Heretic: libera clipe da música “Holy Dystopia” gravada pelo baterista Dirk Verbeuren do Megadeth
11/07/2018

Cada vez mais próximos do lançamento do sétimo álbum de estúdio, o projeto Heretic, acaba de disponibilizar no canal oficial do grupo no YouTube, o segundo single que estará presente no álbum “Barbarism”. O Heretic é um trabalho paralelo criado pelo guitarrista brasileiro Guilherme Aguiar (Mugo - Ex-Armum) que teve seu início no ano de 2010. Inicialmente elaborado para ser um trabalho instrumental, com a ingressão do vocalista Erich Martins, o projeto se transformou em banda e os últimos registros ganharam uma nova roupagem e vocalização. Crescendo e sendo reconhecido pelo mundo todo, o Heretic libera o single “Holy Dystopia” que estará presente no disco “Barbarism” para os apreciadores do estilo único e percursor no Brasil. Mesclando música Oriental com Progressivo e Death Metal, o trabalho pode ser considerado uma obra-prima e autêntica do estilo no país. Comprovando esse crescimento, a música “Holy Dystopia” tem nas gravações das baterias o renomado baterista do Megadeth, Dirk Verbeuren, que gravou as partes e arranjos de bateria para o single disponibilizado pelo Heretic.
Disponível no YouTube do Heretic, a música “Holy Dystopia”, que é uma faixa instrumental, mostra os bastidores das gravações de cada um dos três integrantes responsáveis por seus instrumentos, na guitarra Guilherme Aguiar destila seus riffs, solos e harmonias que exploram a cultura oriental, na bateria o músico Dirk Verbeuren não se limita em “descer o cacete” com uma técnica invejável e furiosa, o baixo conduzido por Laysson Mesquita é preciso e cheio de groove, sustentando as pancadas e velocidades impostas por Guilherme e Dirk. Assista os músicos gravando a faixa “Holy Dystopia”: https://www.youtube.com/watch?v=xP79sfo1WdI&feature=youtu.be.
O álbum “Barbarism” está praticamente finalizado, faltando apenas uns pequenos ajustes para sua liberação completa aos fãs. O álbum será disponibilizado em formato físico e digital. Interessados em se aprofundar mais nos trabalhos do Heretic, basta dar uma busca pelo Spotify, Deezer, Itunes ou sua plataforma de preferência, que irá encontrar facilmente todos os discos já lançados pelo projeto que a cada ida cresce mais ainda ao redor do mundo. A banda atualmente é formada por: Erich Martins - Vocal; Guilherme Aguiar - Guitarras/Sintetizadores; Laysson Mesquita - Baixo Freetless; Luiz Maldonalle - Guitarra Solo (Part. Especial); Aymann Mokdadd - Guitarra Solo (Part. Especial); Nym Rosilir - Guitarra Solo (Part. Especial) e Dirk Verbeuren - Bateria (Part. Música: Holy Dystopia). Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/heretic.project/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/heretic/.

Ozzy e Sharon Osbourne: filme vai mostrar o começo do namoro
11/07/2018

Sharon Osbourne contou para a Variety que está trabalhando em vários projetos, incluindo um livro sobre "infidelidade e o que isto causa às pessoas", que ela já está enviando aos editores, e um filme sobre o início de seu namoro com Ozzy. "Começa no dia que nos encontramos e vai focar em como nossas vidas eram completamente diferentes mas muito parecidas em certos aspectos: eu vinha de um pai muito poderoso e bem sucedido (Don Arden, empresário de bandas como Black Sabbath, Small Faces e ELO) e Ozzy vinha de uma família muito pobre e um tanto quanto abusiva. Definitivamente será uma história melodramática, não um filme sobre sexo e drogas. Ozzy é muito mais que isto, e eu odeio clichês".

Bill Ward: Vinnie Paul, um dos melhores bateristas de metal
11/07/2018

Bill Ward, baterista original do BLACK SABBATH, foi um dos músicos que participaram do vídeo no Memorial Público de Vinnie Paul no dia primeiro de julho. Ao contrário de algumas personalidades que compareceram pessoalmente como o baixista Geezer Butler (BLACK SABBATH), outros que não puderam comparecer pessoalmente gravaram vídeos que foram exibidos na cerimônia. Bill gravou um vídeo onde recita um poema que fez para Vinnie. Bill mostra pesar, oferece condolências e afirma que Vinnie "superou-se e tornou-se grandioso" e que "tornou-se um dos melhores bateristas de metal". Uma homenagem como essas talvez seja uma das maiores honras que um baterista de metal poderia receber. Rex Brown, em seu recente pronunciamento, justamente disse que os bateristas que Vinnie se inspirava e admirava acabavam por vim admirá-lo também. A declaração de Bill Ward prova isso.

Lucas Jagger e Luciana Gimenez criticam Galvão Bueno após citar "pé-frio" de Mick Jagger
11/07/2018

O narrador Galvão Bueno foi criticado por ter feito, durante transmissão de jogo entre França e Bélgica pela semifinal da Copa do Mundo 2018, um comentário sobre a fama de "pé-frio" que o vocalista dos Rolling Stones, Mick Jagger, possui no mundo do futebol. Os comentários negativos a respeito do locutor esportivo foram feitos, em especial, por Lucas Jagger, filho do cantor, e a mãe do rapaz, a apresentadora Luciana Gimenez. Galvão Bueno falou sobre Mick Jagger após o vocalista ter aparecido na transmissão. O narrador comentou sobre a fama de "pé-frio" de Jagger que já vinha de edições passadas da Copa do Mundo, tendo destacado que, desta vez, o vocalista não estaria torcendo para ninguém entre França e Bélgica - sendo assim, segundo Galvão, não daria para saber quem seria o "azarado" da vez.
Momentos depois, pelo Instagram Stories, Lucas Jagger disse: "Não estamos torcendo pra ninguém, filho. Para de inventar". Luciana Gimenez, por sua vez, afirmou: "Ridículo esse bullying com o pai do meu filho! Quem deu azar ao Brasil? Temos que parar de culpar os outros e tomar responsabilidade, não é? Galvão, o azarado é você, que deu azar para o Brasil! Cafona". A fama de "pé-frio" de Mick Jagger no futebol começou na Copa do Mundo de 2010, quando seleções eram derrotadas pouco após ele anunciar sua torcida, ou quando ele assistia a determinados jogos "in loco". Aconteceu com Inglaterra (seu país natal), Estados Unidos, Argentina e Brasil. Em 2014, a situação se repetiu após ele anunciar torcidas para Inglaterra e Brasil e ter dito, ainda, que Portugal venceria a Copa do Mundo.

Dio: ex-tecladista Claude Schnell diz que holograma é "desrespeitoso"
11/07/2018

Claude Schnell, ex-tecladista do Dio, afirmou que o holograma do falecido vocalista Ronnie James Dio, feito pela viúva e empresária do cantor, Wendy Dio, é uma "farsa" e é algo "desrespeitoso" à memória dos fãs. A declaração foi feita em entrevista ao podcast "Ouch You're On My Hair" (transcrição via Blabbermouth). "Para os fãs que gostam, bom para eles. Se faz alguém feliz, então é uma coisa boa. Eu, pessoalmente, acho que é uma farsa, não acho que seja algo que deveria ter sido feito. Claro, sou o primeiro a reconhecer que minha opinião não significa nada - quem se importa? Mas, pessoalmente, acho que não é algo sincero com relação à memória dele", afirmou o tecladista. Para Schnell, já seria suficiente saber quem foi e como era Ronnie James Dio em vida, além de desfrutar de suas músicas. "Ir em frente e usar a tecnologia para tentar... não é bem essa palavra, mas não há outra melhor: parece desrespeitoso à sua memória. E nem estou entrando no ponto de que alguns falam que é só para Wendy ganhar dinheiro. Não vou julgar o que outras pessoas fazem, mas apenas em princípio, não acho que seja certo. Mas sou eu, o que eu sei?", disse.
O tecladista descreveu a iniciativa como algo "brega", palavra que nunca se poderia usar para descrever Ronnie. "Ele sempre estava presente, sempre de coração aberto, com muita emoção, sempre em benefício de suas faculdades, engajado... ele era autêntico. Na melhor das circunstâncias, um holograma é uma versão vazia do que aquela pessoa foi. Se for Michael Jackson ou Elvis Presley, não importa, mas quando é alguém que mora no meu coração até hoje, apenas não consigo ver. Não consigo entender como Wendy possa estar bem com isso, mas isso é entre ela e seus valores. Para mim, é apenas uma farsa", afirmou.
Ouça a entrevista, na íntegra, no link (em inglês): https://www.podomatic.com/podcasts/ouchyomh/episodes/2018-07-08T14_13_26-07_00. Atualmente, o holograma de Ronnie James Dio está passando por algumas atualizações antes do retorno da turnê "Dio Returns". A imagem é acompanhada de Craig Goldy na guitarra, Simon Wright na bateria, Scott Warren nos teclados e Bjorn Englen no baixo. Os vocalistas Tim "Ripper" Owens e Oni Logan também seguem com o projeto.

Steel Panther: pedal de guitarrista à venda é criticado por nome sexista
11/07/2018

Um pedal signature do guitarrista Satchel, do Steel Panther, tem sido alvo de críticas nas redes sociais devido ao nome do produto. O aparelho estava sendo vendido sob o nome "P*ssy Melter" (algo como "derretedor de b*ceta", em tradução livre) pela TC Electronic. A empresa de eletrônicos chegou a suspender a divulgação do pedal após uma publicação no Twitter, feita pelo perfil de uma banda chamada Braids, ter viralizado. O grupo divulgou o link de uma petição para que a companhia mudasse ou removesse o nome "P*ssy Melter", devido à sua conotação considerada sexista e ofensiva. O "P*ssy Melter" foi lançado na última segunda-feira (9) e, no site da TC Electronic, foi descrito como: "um pedal de tom tão úmido quanto o das garotas na primeira fila".
Em comunicado, a empresa afirmou que "ficou claro que várias pessoas se ofenderam com o título e a descrição do pedal delay TonePrint criado com Satchel". "O Steel Panther é uma banda de comédia que toca glam metal, conhecida por suas letras profanas e humorísticas, assim como suas personas exageradas. Nunca foi a nossa intenção ofender alguém, mas apenas oferecer aos fãs os equipamentos que Satchel usa. Reconhecemos que o material foi inapropriado e removemos o TonePrint do aplicativo, além de tirá-lo do nosso site em breve. Pedimos sinceras desculpas", disse. Até o momento, Satchel não se manifestou sobre o ocorrido.

Ratt: Stephen Pearcy explica saída de Warren DeMartini
11/07/2018

O Ratt estreou uma nova formação durante o último fim de semana, em show nos Estados Unidos. Da line-up anterior, restaram apenas o vocalista Stephen Pearcy e o baixista Juan Croucier, já que os guitarristas Warren DeMartini e Carlos Cavazo e o baterista Jimmy DeGrasso estão fora da banda - eles foram substituídos por Jordan Ziff, Chris Sanders e Pete Holmes, respectivamente. Em entrevista ao jornalista Eddie Trunk (transcrição via Ultimate Classic Rock), Stephen Pearcy revelou que a razão da saída de Warren DeMartini, único membro original entre os três que deixaram a banda, foi mais simples do que parece. De acordo com o vocalista, o guitarrista não desejava excursionar, enquanto outros integrantes queriam. "O que aconteceu foi que algumas pessoas queriam trabalhar - nem digo trabalhar, algumas pessoas não querem sair e se divertir. Warren simplesmente não queria. E quando você tem uma empresa, essa empresa não precisa parar se a maioria deseja seguir em frente", afirmou.
A formação com Pearcy, Croucier, DeMartini, Cavazo e DeGrasso fez uma série de shows de reunião em 2017 após os direitos sobre o nome Ratt terem sido retomados por eles. Em anos anteriores, o baterista Bobby Blotzer excursionava com a marca da banda com uma line-up completamente diferente. Apesar de terem retomado o controle do nome Ratt, os músicos não estavam de acordo sobre a continuidade da banda. "Achamos que as coisas estavam indo bem, mas descobrimos depois que havia outras coisas acontecendo com esse cara", disse Pearcy.
Agora, com Jordan Ziff, Chris Sanders e Pete Holmes, o vocalista disse que queria "limpar a casa e se divertir". "Chega de drama, já passamos por muito disso. Sei que é louco, mas apenas estou seguindo adiante, Juan e eu, e tentando manter algum legado. Vamos superar isso. Queremos gravar músicas novas, excursionar pelo mundo e fazer coisas que não pudemos fazer no último ano e meio", concluiu Stephen.

Mudhoney: Novo single disponível
11/07/2018

A clássica banda de Seattle, MUDHONEY, divulgou hoje o novo single do seu próximo disco de estúdio. O novo play se chamará "Digital Garbage" e será lançado no dia 28 de setembro pela Sub Pop Records. Abaixo, ouça o novo single do álbum, "Paranoid Core": https://www.youtube.com/watch?v=AtnzoY2RVoA. O álbum já está em pré-venda no site da Sub Pop em "Loser Edition Colored Vinyl".

Angra irá lançar vídeo clip com Sandy no dia mundial do rock
10/07/2018

A banda Angra acaba de gravar uma entrevista inédita no programa “The Noite com Danilo Gentili”, no SBT. O programa vai ao ar no próximo dia 13 de julho, no Dia Mundial do Rock.  Na entrevista, os músicos falaram sobre o novo álbum "ØMNI", a gravação do DVD com a participação de Sandy e apresentaram com exclusividade em rede nacional o videoclipe de “Black Widow's Web” que conta também com a participação da cantora Alissa White-Gluz. Sempre com bom humor e muita informação, o programa “The Noite com Danilo Gentili” é líder de audiência do seu segmento e um dos mais importantes talk shows do Brasil.
Atualmente formado por Fabio Lione (vocal), Rafael Bittencourt (guitarra), Marcelo Barbosa (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria), os músicos do Angra estão empolgados com o sucesso desta nova fase da banda e o lançamento deste videoclipe. A banda está em turnê do álbum “ØMNI” por todo o planeta, com mais de cem datas confirmadas em 2018 e segue com novos planos para 2019.
Seguindo os passos minuciosos desse grande projeto a banda fará um show especial em SP no próximo dia 21 de julho no Tom Brasil, nesta data os músicos vão apresentar o álbum “ØMNI” na íntegra com participação da cantora Sandy além de vários outros sucessos escolhidos pelos fãs by request completando assim o show que será a gravação do próximo DVD do grupo.  Confira todas as datas da turnê mundial no site e fique ligado nas redes sociais do Angra para assistir em primeira mão o vídeo clip do single “Black Widow's Web”. Site oficial: www.angra.net e ​https://www.facebook.com/AngraOfficialPage/​. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Noturnall apresenta show “Freaknight” no World Pop Festival dia 20 de Julho
10/07/2018

A banda Noturnall acaba de confirmar uma nova apresentação com a temática “Freaknight” no World Pop Festival, dia 20 de Julho, em São Paulo. Com repertório atualizado, a Noturnall irá apresentar seus grandes sucessos, assim como faixas que tiveram parcerias de grandes nomes do Metal mundial e que marcaram recentemente a carreira da banda: James Labrie (Dream Theater), Michael Kiske (Helloween, Unisonic) e Russell Allen (Symphony X, Adrenaline Mob). O fã da Noturnall que desejar ir ao show precisa comprar o ingresso do festival no site do Clube do Ingresso e em seguida comprar a hotzone da banda que custa apenas 20 reais. O link para comprar a hotzone da Noturnall é o http://www.clubedoingresso.com/noturnall-wpf e para comprar o ingresso do festival no http://www.clubedoingresso.com/wpf. Além disso, a banda preparou uma promoção com o festival que garante a entrada gratuita no evento e no show da Noturnall. Quem for vestido de cosplay de zumbi tem entrada garantida grátis. A banda também anunciou que vai gravar um clipe de uma música dentro do festival.
O World Pop Festival é um evento com quatro palcos interativos, atrações internacionais vindos de várias partes do mundo, praça de alimentação das nações, empresas do setor e muita música. Essa primeira edição acontece em um espaço tradicional dos eventos culturais de São Paulo, o Mart Center, na Vila Guilherme, um espaço com mais de 50 mil metros quadrados. Usando como premissa o sucesso da cultura pop em diversas partes do mundo e pontos fortes de cada região, o evento terá dias temáticos, divididos por continentes - América do Sul, América do Norte, Europa e Ásia. A programação também contempla atrações para os amantes de séries, filmes, quadrinhos, anime, games e um espaço para que o público interaja com os principais influenciadores da atualidade. Atualmente, a Noturnall vem divulgando seu novo videoclipe da música “Mysterious”, que foi gravado no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. O vídeo também tem cenas gravadas no Kartódromo Internacional Granja Viana, em Cotia (SP), e conta com a participação dos pilotos Rubinho Barrichello, Cacá Bueno, Giulio Borlenghi, Vitor Baptista, entre outros. Assista o videoclipe de “Mysterious”: https://youtu.be/hykUYaVN0x0.
“Mysterious” é um dos destaques de “9?, mas recente álbum de estúdio. Em seu terceiro álbum, a banda Noturnall dá mostras de que está buscando um som mais diversificado e progressivo, utilizando ainda mais melodias em suas composições, mas mantendo a qualidade lá em cima. Assim, temos aqui um material muito acima da média, de uma das melhores bandas do Brasil na atualidade. A Noturnall atualmente é formada por Thiago Bianchi (vocal), Fernando Quesada (baixo e violão), Junior Carelli (teclado), Bruno Henrique (guitarra) e Henrique Pucci (bateria). Recentemente, a Noturnall gravou um DVD com a participação de Alirio Netto e James LaBrie no Teatro Porto Seguro (SP). Para divulgar esse trabalho, o grupo está realizando uma turnê por todo o Brasil. Afora estes shows, os músicos da Noturnall acabaram de gravar um DVD acústico nos Estados Unidos, em diversas cidades, contando um pouco da cultural local em cada versão. Links relacionados: https://www.facebook.com/noturnallband/ e http://worldpopfestival.com.br/.

Festival Crossroads Dia Mundial do Rock” é festa para quem tem o rock como estilo de vida
10/07/2018

O “Festival Crossroads Dia Mundial do Rock” que acontece no sábado (14), a partir das 14h, na Usina 5 (R:Constantino Bordignon, 5), será uma celebração completa de rock´n roll. Tudo começa com um line-up de peso. Bandas de renome nacional como Scalene, Sugar Kane e Project 46 se juntam a ícones do rock local como Blindagem e Motorocker e destaques da nova geração como Machete Bomb, para 14 horas incessantes de rock. A escalação tem um total de 34 atrações musicais que irão se revezar em quatro palcos - Crossroads, Absolut Pool, Heineken e Jack Daniel´s.  Além das bandas autorais, o festival abre espaço para bandas- tributo como a Pantera Official Tribute Rejection, na estrada há 10 anos revisitando com perfeição o repertório da banda Pantera e a The Vedders, que faz tributo ao Pearl Jam, entre outras.
Do rock clássico ao metal, do indie ao hardcore, a escalação do evento alcança todo o espectro do gênero. No palco Crossroads, o line-up é formado por CrackerJack (Classic Rock), Blindagem (autoral), Lenhadores da Antártida (Folk Rock), Afoostic (tributo a Foo Fighters), Electric Mob (rock clássico ao contemporâneo), Scalene (autoral), Motorocker (autoral), Tn/She (Tributo a AC/DC) e King Nothing (Tributo ao Metallica). Já o Palco Heineken traz Punkake (autoral), The Vedders (Tributo a Pearl Jam), Válvula Vapor (Rock Nacional), Backstage (Tributo a Aerosmith, Bom Jovi, Queen e Guns n’ Roses), The Elder (Rock e Metal), Zé Rodrigo (Rock’n Roll), Machete Bomb (Autoral) e Sugar Kane (Autoral). No Palco Jack Daniel’s vão se revezar Meinteil (Tributo a Rammstein), The Secret Society (Autoral), Linkin Park Brasil Cover (Tributo a Linkin Park), Krucipha (Autoral), Macumbazilla (Autoral), Rejection (Tributo ao Pantera), CWKNOT (Tributo a Sliknot) e Project46 (Autoral). Para fechar, no Palco Absolut Pool (localizado em uma antiga piscina do complexo), Maple Neck (Acoustic Rock), Yolo (Indie Rock), Sulround (Tributo a Red Hot Chilli Peppers), Black Maria (Autoral), República Pine (Pop, Indie e Rock), F4T (Tributo a Charlie Brown Jr), La Raza ( Autoral) e Firecracker (Cool Rock) vão embalar o público.
Os ingressos já estão no terceiro lote (veja detalhes abaixo), com valores a partir de R$60,00 (meia-entrada).
Primeiro festival de rock na Usina 5: O “Festival Crossroads Dia Mundial do Rock” celebra a data internacional do rock (13 de julho) que coincide há 21 anos com o aniversário do bar Crossroads, o mais tradicional ponto de encontro dos roqueiros em Curitiba. Em 2018, o Crossroads se uniu a Agência 302 e a produtora Planeta Brasil para ampliar a festa que organiza todos os anos. Será, portanto, o primeiro festival de rock na Usina 5, o novo e gigantesco espaço para eventos multiculturais na cidade. Inaugurada em 2017, o espaço no bairro do Prado Velho aproveita as instalações da antiga fábrica do Sal e Açúcar Diana que após quase vinte anos fechado foi revitalizado pra receber eventos de todos os portes, sem perder as características de complexo industrial. Tanto pelo visual, quanto pelo espaço físico, A Usina 5 é o local perfeito para um megaevento como o Festival Crossroads Dia Mundial do Rock, pois oferece total conforto e segurança ao público.
Rock para todas as idades: A festa vai começar cedo, às 14h, e a programação se estende ao longo do dia todo com atrações para satisfazer as diferentes faixas etárias das famílias de “roqueiros puro-sangue”, aquelas para as quais além do gênero musical preferido, o rock é um estilo de vida. “A Usina 5 é um espaço maravilhoso, um presente que a cidade ganhou. A estrutura que montamos vai permitir que as famílias e passem o dia curtindo o festival. Nossa ideia é que que aquele fã de rock que não consegue mais sair todas as noites, possa levar os filhos e aproveitar tudo o que o evento oferece”, disse Alessandro Reis, proprietário do Crossroads.
Gastronomia rock’n roll: O festival contará com ampla praça de alimentação, o “Thunderstruck Food Park”, que remete aos eventos de gastronomia realizados mensalmente pelo Crossroads que caiu no gosto dos curitibanos. Com operações de marcas reconhecidas pelo público como O Aviador, Altman, Boteco São Jorge, Master of Wrap e Springfield Doces, o festival vai oferecer uma ampla variedade de opções gastronômicas sobre quatro rodas, como hambúrgueres, wraps, típica comida de boteco, doces e, claro, cervejas especiais.
O rock nunca se rende - #NeverSurrender: # Never Surrender é o tema da campanha desta edição do Festival Crossroads que remeta a resiliência inerente no rock’ n roll que é explicada pela sua história. O rock surgiu em uma época de elevadas tensões raciais nos Estados Unidos. Anos depois, o gênero se popularizou, ganhou expressão mundial com a “Invasão Britânica”, e abriu-se para outras vertentes como o metal, punk, progressivo, indie, folk e etc... De tempos em tempos, o rock até passa por altos e baixos na indústria da música, mas o gênero “nunca se rende” e, por isso, consegue renovar e manter um público fiel. A mesma proposta e força que sustentam o Crossroads, nestas mais de duas décadas de rock`n roll em Curitiba.
Sobre o Dia Mundial do Rock - A data foi instituída Organização das Nações Unidas (ONU), em homenagem ao Live Aid, espetáculo criado com o objetivo de arrecadar fundos para combater a fome na África e realizado simultaneamente em Londres, na Inglaterra, e na Filadélfia, nos Estados Unidos, no dia13 de julho de 1985. O show teve a presença de grandes nomes do rock - dentre eles, David Bowie, Neil Young, Queen, The Who e U2.

Brutallian: lança lyric vídeo do novo single “Fear Inside Rage Outside” que estará presente no álbum “Reason for Violence”
10/07/2018

O novo álbum do Brutallian está cada vez mais próximo de ser lançado, enquanto a banda acerta os últimos detalhes para disponibilizar “Reason for Violence” na integra em todas as plataformas de Streaming, algumas faixas que estarão presentes no disco ganham vida em clipes e lyrics oficiais e são apresentadas ao público. A segunda música a ganhar vida no canal oficial da banda no YouTube é “Fear Inside Rage Outside”, que através de um lyric vídeo muito bem feito, mostra um pouco mais sobre o grande disco que está muito prestes a ser lançado. A intenção do Bruatallian é lançar para cada música de “Reason for Violence” um clipe ou lyric oficial, retratando em imagens visuais todas as 11 músicas que estarão presentes no segundo álbum da carreira do grupo.
Confira o lyric vídeo de “Fear Inside Rage Outside”: https://www.youtube.com/watch?v=A2a8Ghr5Ahg.
“Reason for Violence” contará com a participação de grandes artistas do Metal brasileiro, nomes como Vitor Rodrigues (ex-Torture Squad/Voodoopriest), Matteus Cavina(Cavina), Eraldo Junior (Púrpura Ink), Nyelson Weber (Tanatron), Henrique Sugmyana (Fúria Louca), Fagner Lima e Caio Carvalho, estão confirmados como músicos que irão contribuir em determinadas faixas do álbum “Reason For Violence”.
Track List oficial de “Reason For Violence”: 01 - Reason For Violence; 02 - Fear Inside Rage Outside; 03 - Matacabra (feat. Caio Carvalho); 04 - Cast in Iron (Matteus Cavina); 05 - The Ride; 06 - Love is All Around (but the World) - (feat. Vitor Rodrigues); 07 - Rear Naked Choke; 08 - From Hell We Are (feat. Eraldo Junior/Nyelson Weber/Henrique Sugmyama/ Fagner Limam); 09 - Real Life is Not What You’re Looking For; 10 - A Tomorrow’s Nightmare; 11 - Sagacious Amra.
Formação: Pablo Barros - Vocal; Lex Wave - Guitarra; Fabio Matta - Baixo e Raul Campos - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/brutallian/; Instagram: https://www.instagram.com/brutallian.metal/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/brutallian/.

Queen Extravaganza divulga 51 shows nos EUA, Canadá e Reino Unido
10/07/2018

A banda Queen Extravaganza, tributo oficial ao Queen produzido por Roger Taylor e Brian May, acaba de divulgar em seu site oficial 51 datas de turnê inédita nos Estados Unidos, Canadá e Reino Unido com Alirio Netto juntando-se como o vocalista principal desta nova empreitada. Alirio Netto é uma das vozes do Rock mais reconhecidas no Brasil. Seja no palco ou no estúdio, sua voz poderosa e sua incrível variedade impressionaram Roger e Brian quando ele estrelou como Galilleo na produção brasileira de We Will Rock You em 2016. O Queen Extravaganza conta em sua formação o baterista Tyler Warren, o baixista François-Olivier Doyon, o guitarrista Nick Radcliffe e o tecladista Darren Reeves.
O vocalista é um dos grandes nomes do Rock e Metal do Brasil com participações nos grandes programas da TV brasileira como Altas Horas, The Noite, Jô Soares, Faustão, entre outros, além de já ter se apresentado no Rock in Rio com a banda Age of Artemis. Recentemente, o músico fez uma turnê solo com a Noturnall e James Labrie (Dream Theater) que culminou com a gravação de um DVD com participação da banda Angra e de Livia Dabarian, ainda sem data de lançamento prevista. Confira as datas e compre ingressos da QuEx 2018 Tour: http://www.queenonline.com/quex/upcoming_shows.
O primeiro contato de Alírio Netto com o Queen aconteceu em dezembro de 2017. Após algumas reuniões, o vocalista foi anunciado pelo site oficial do Queen no começo de 2018. Em comunicado oficial, Roger Taylor disse estar super feliz com o brasileiro. Roger Taylor comenta: “Alirio não é apenas um cantor superlativo, ele também é um grande showman que vai entregar nossas músicas com um tremendo talento”. No currículo de Alírio Netto em musicais, o ator realizou o papel de Jesus na produção mexicana de “Jesus Cristo Superstar” e de Judas na produção brasileira do mesmo musical pelo qual foi escolhido pelo jornal O Estado de São Paulo como Melhor Ator de Musicais de 2014. Além disso, Alírio Netto e sua esposa Livia Dabarian tiveram a grande honra e oportunidade de protagonizar a versão brasileira do musical “We Will Rock You”, musical do Queen, no papel de Galileo e Scaramouche. Alírio já gravou álbuns com as bandas Khallice e Age of Artemis com quem tocou inclusive no Rock in Rio e seu primeiro CD solo “João de Deus”. Recentemente, o músico lançou os videoclipes para as músicas “Back to the Light e “De Sol a Sol”. Confira as datas da turnê mundial do Queen Extravaganza:

Links relacionados: https://www.facebook.com/nettoalirio/; http://www.alirionetto.com/ e http://www.queenonline.com/.

O maior festival do interior de São Paulo começa nessa próxima sexta com mais de 35 bandas se apresentando, confira tudo sobre o “Fim de Semana Mundial do Rock” em Botucatu/SP
10/07/2018

A cidade de Botucatu/SP terá nesse próximo fim de semana uma odisseia em celebração ao dia mundial do rock que acontece no dia 13 de julho. Será realizado entre os dias 13, 14 e 15, o festival “Fim de Semana Mundial do Rock” com 35 bandas de todo o país se revezando em dois palcos. O evento que é organizado pela “Metal Stock” em parceria com a prefeitura da cidade, APOE e a secretária de cultura da cidade, é considerado o maior festival da região e tem como intuito levar a música pesada como foco principal aos fãs do estilo de forma gratuita. Para o festival de 2018, a produção se preocupou em mesclar vários estilos e sonoridades diferentes, sempre com temática voltadas ao Rock/Metal. Além de três dias de muita música, dois palcos, o evento terá praça de alimentação, recreação infantil, exposição de quadros, sorteio de brindes, pista de esportes radicais e será transmitido a final da copa do mundo em um telão no domingo dia 15.

Rui Campos: apresenta o nome do novo álbum
10/07/2018

O músico e compositor, Rui Campos, lançou em 2016 seu primeiro registro oficial, o álbum “Sem Limites” chagava carregado de letras românticas e profundas, apresentando ao cenário um estilo único e feita com o coração e alma do músico Rui. Após liberar o material em todas as plataformas e obter reconhecimento da grande mídia brasileira, o músico, que canta, compõe, toca guitarra e cria quase tudo dos arranjos de sua obra, apresenta aos fãs um teaser que revela o nome do novo álbum e um pequeno trecho do que será uma das novas músicas. “O Que Esperar do Amanhã” é o nome do novo álbum do músico Rui Campos, o vídeo revela o nome e alguns detalhes de uma das novas faixas. O álbum será mais trabalhado que seu antecessor e promete carregar todo o conceito já criado por Rui em sua obra passada. O novo disco ainda não tem uma data oficial de lançamento, mas o processo de composição e gravação já teve início e muito em breve novidades pertinentes sobre o álbum serão reveladas nas redes sociais do artista. Confira o teaser de “O que Esperar do Amanhã”: https://www.youtube.com/watch?v=BTaxHPxjkQo.
MAIORES INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/rui.campos.2016/; Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/rui-campos/.

Sons Of Rage é uma das atrações do “Concerto do Caos” em Gama/DF
10/07/2018

Será realizado no próximo dia 14 de julho, um sábado, a sexta edição do “Concerto do Caos”, na região de Gama, no Distrito Federal. Com shows, palestras e exposições, o “Concerto do Caos” se destaca como um dos principais eventos do underground do Distrito Federal.
Uma das atrações desta edição do evento é a banda brasiliense Sons Of Rage. A banda fundada em 2015 e formada atualmente por Dário (guitarras, vocais), Juliano (guitarras), Fabi (contrabaixo) e Biscoito (bateria) levará seu Thrash Metal com influências old school através de composições de seu primeiro trabalho, o EP “Light And Darkness”, e de novas surpresas. As outras atrações do evento ficam por conta das bandas Alarme, Felhisha Fuzz, Revolta Periférica, O.J.T.B. e a carioca Total Silence. Além das atrações musicais, o “Concerto do Caos” contará com a já tradicional exposição de materiais D.I.Y., uma palestra sobre Contra-Cultura, comida vegana e bar com preços acessíveis. O fest será realizado no Mercadão Leste e a entrada e gratuita.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/sonsofrage/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/sons-of-rage/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Torvo: “Into the Pressure” já disponível para aquisição e segundo álbum prima pela agressividade e promete o que cumpre
10/07/2018

Os gaúchos do TORVO já estão com seu novo álbum disponível em algumas lojas do RS e em Santa Catarina, e pretendem expandir a distribuição para mais lugares. “Into the Pressure” pode ser definido como uma criação única e extremamente passional, frutos de um trabalho iniciado em 2014 em Caxias do Sul, sob o comando do guitarrista Marcelo Santos nos estúdios Black Storck e Noise. De lá pra cá foram lançados dois singles no Youtube (para as faixas “Nerve Part II” e “Now”) e dezenas de shows até que o disco estivesse finalizado.
E as treze faixas que o integram mostram muito bem a evolução da banda, devidamente ratificada em pequenos vídeos divulgados por parceiros da estrada, de membros do Southern, Vultures, Carniça e muitos outros. Para Marcelo, ter a aprovação destes músicos ainda antes do lançamento do álbum foi de grande valia: “Antes de lançarmos “Into the Pressure” resolvemos enviar os arquivos para um grupo seletos de pessoas ouvirem e dar sua opinião sobre o que acharam. Isso acabou aumentando nossa expectativa, já que só tivemos comentários positivos. Enquanto banda, estamos cientes de que trabalhar num disco por tanto tempo tem seus altos e baixos, principalmente no que se diz respeito à ansiedade de mostrar este material e cair na estrada... Então agora com tudo em mãos teremos a possibilidade de mostrar cara a cara o quanto trabalhamos duro destas músicas!”.
“Into the Pressure” pode ser encontrado nas seguintes lojas: Jam Sons Raros (Novo Hamburgo/RS), Cinebox Videolocadora & Livraria (Três Coroas/RS), Akustica Musical (Caxias do Sul) e Musink (Florianópolis/SC) e direto com a banda, através da banda no Facebook. Ouça a faixa “Self Destruction”: https://goo.gl/CCnrBo. Contatos:  Facebook: www.facebook.com/torvoband; E-mail: torvocontact@gmail.com     e Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

Carcinosi: Shows de retorno já têm datas confirmadas e nova formação manterá o legado sonoro
10/07/2018

Após uma ótima receptividade com o single “Deceived”, que marca o retorno do grupo gaúcho CARCINOSI às atividades, agora é a vez da nova formação encarar os palcos. Mantendo o formato original como um trio, Tiago Vargas (baixo e vocal), Bruno Petter (guitarra) e Alysson dos Santos (bateria) farão um apanhado geral nos mais de 20 anos de história do grupo porto-alegrense, revisitando sons das demos “Hyperdimension” (1997) e “Transfigured in Cancerous Atrocities” (1998), ao lado de material inédito. “Deceived”, conforme explicou Tiago, foi originalmente criada em 1997 e consta na primeira demo da banda, e acabou sendo regravada por ser um som que define a identidade sonora do CARCINOSI fundamentada desde os idos de 1996. “Ao resgatar essa primeira versão percebeu-se que ela poderia e deveria ser melhorada. Isso foi feito de uma forma muito bem pensada, dentro do propósito da banda, em manter o desafio constante de inovar musicalmente e ao mesmo tempo conservar as origens do Death Metal.”.
O CARCINOSI surgiu numa época de efervescência no Metal gaúcho, num boom do Death Metal que acabou revelando Blessed (que logo depois mudou o nome para Rebaelliun), Nephasth (anteriormente conhecido como Interior Soul), Malediction, Necropsia, Abominattion (ex-Anesthesia), Mental Horror, e muitas outras bandas, dando uma cara única para o Death Metal gaúcho. Algo comparado às cenas da Flórida (EUA) e Gotemburgo (Suécia). Personagem bastante ativo desde daquela época, Tiago concorda com a comparação: “Assim como em SP e MG, no Rio Grande do Sul também se instituiu um grande polo de bandas de extrema qualidade sonora. As bandas da geração desta época buscavam extrema excelência. O que possibilitou a criação de um cenário musical muito forte no Rio Grande Sul. E tivemos aqui, com muito orgulho, a melhor escola Death Metal: O Krisiun. Inspiração e grande influência, que vai desde aquela época até os dias de hoje.”.
A primeira data dos giros está marcada para o dia 22/07 ao lado das bandas Losna e Khrophus, no Anexo 231 em Porto Alegre, e no dia 05/05 dividirão o palco com Nonconformity, Rotten Filthy, Outra Providência, Ossos e Kombativos Subversivos no Metal VS Frio IV no Signos Pub Rock em Porto Alegre. Assista o lyric video de “Deceived”: https://youtu.be/_9oHLGJDhY0. Contatos: Facebook: www.facebook.com/carcinosi; Instagram: www.instagram.com/carcinosi; E-mail: carcinosideathmetal@gmail.com e Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

Sunroad se apresenta em Goiânia no dia 21 de julho
10/07/2018

O Moby Dick Pub, tradicional ponto de encontro da cena Rock de Goiânia, sediará no dia 21 de julho, um sábado, um evento que celebrará o Rock feito na cidade bem como prestará tributo a grandes nomes mundiais do estilo. Uma das atrações deste evento será a veterana banda Sunroad. Um dos nomes mais reconhecidos do Hard Rock nacional, a banda está apresentando aos seus fãs sua nova formação que conta agora com o guitarrista Mayck Vieira e com o retorno do baixista Pedro Jordan. Ambos se juntam ao vocalista/guitarrista André Adonis e ao baterista fundador Fred Mika para tocarem ao vivo as composições da banda que chega este ano a 22 anos de estrada.
As demais atrações do evento ficam por conta das bandas Rush Halen, tributo ao Rush e ao Van Halen formado por membros do Sunroad e pelo baterista Ítalo Bruno, e a banda Rockover. O evento no Moby Dick Pub terá início às 21:00 e as entradas podem ser adquiridas no próprio pub, com preços que variam de R$15,00 a R$25,00 a depender do lote.
SUNROAD É FORMADO POR: André Adonis - vocais, guitarras; Mayck Vieira - guitarras; Pedro Jordan - contrabaixo e Fred Mika - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/sunroadofficial/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/sunroad/.  Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Glowing Tree: detalham processo criativo ao Matéria Prima
10/07/2018

A banda de rock neo progressivo GLOWING TREE falou ao canal Matéria Prima sobre o processo criativo, arte visual e conceito lírico do álbum de estreia “Bucolic” (2017), a variedade de estilos musicais utilizadas na construção de uma sonoridade própria, a grande concorrência no mercado musical e muito mais. Confira a entrevista completa: https://youtu.be/ZINjW9UvRJs. Acompanhe Glowing Tree no facebook e instagram: www.facebook.com/glowingtreeofficial e www.instagram.com/glowingtreeofficial.

Running Wild: possível disco novo em 2019
10/07/2018

Semana passada foi divulgado pela gravadora Steamhammer Records um vídeo onde o RUNNING WILD ensaiava para sua participação no mega festival Wacken Open Air dia 03 de agosto. Nessa mesma postagem havia a mensagem da expectativa de um novo álbum para começo de 2019. Para por mais lenha na fogueira, o próprio RUNNING WILD postou em seu Facebook oficial um curto teaser de 14 segundos intitulado “Pieces Of Eight” onde se pode ler a inscrição “Praedatum In Mundo” e depois a mensagem coming soon (em breve). Ao fundo, sons de batalha como se fossem parte de um filme. Foi o suficiente para aumentar as apostas de material novo e elevar ainda mais a expectativa dos fãs. Não faz muito tempo que a banda lançou material, o último disco do grupo foi "Rapid Foray" ( 2016 - Leia resenha ).

Evanescence: confiram versão da banda para clássico dos Beatles
10/07/2018

A banda norte-americana EVANESCENCE retornou aos palcos na última sexta-feira, dia 6 de julho, com sua turnê orquestral junto a violinista LINDSEY STIRLING para a divulgação do álbum "Synthesis". Uma das surpresas que marcaram o setlist do show no Starlight Theater, Kansas City, foi a releitura da clássica canção "Across The Universe", dos Beatles. Confiram o vídeo da performance: https://www.youtube.com/watch?v=0DyDnyDV8lM.

Indústria musical: Best Buy deixa de vender CDs
10/07/2018

Segundo publicado pela Billboard, a Best Buy, uma das maiores lojas de varejo dos Estados Unidos, não venderá mais álbuns em formato CD, depois de uma queda de mais de 18% nas vendas no último ano. A rede ainda mantém uma seção de vinis, mas há há planos de encerrar também as vendas neste formato. Streamings responderam por 65% dos lucros da indústria musical em 2017 com mais de 35 milhões de consumidores de serviços pagos (em 2016 eram 22 milhões). As vendas de CDs caíram 6% em 2017. Downloads pagos caíram 25% em 2017 inclusive com a iTunes abandonando o formato.

Elvis Presley: clipe animado em tributo aos 64 anos do Rock and Roll
10/07/2018

Fã de Elvis Presley desde criança, Frederico Wladimir (Fred), animador e ilustrador brasileiro há mais de 20 anos, fez uma animação independente em tributo a Elvis Presley e sua primeira banda, os Blue Moon Boys (1954-1958) e ao aniversário de 64 anos do Rock And Roll. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=8W3_yEGsqGo.

Tarja: Compondo músicas para o próximo álbum
10/07/2018

Nessa segunda-feira (09/07), a cantora finlandesa Tarja Turunen, ex-Nightwish, publicou uma foto em seu Instagram oficial onde diz que está compondo músicas para o próximo disco. Veja a foto https://www.instagram.com/p/BlBAmbZhYQi/?utm_source=ig_embed. "Escrevendo músicas para o meu próximo álbum em casa e tentando um novo tratamento para a dor no pescoço. Me sentindo bem! Tenham todos uma ótima semana! #writingsongs #inspired #genelec #nordkeyboards #enjoyingsummer" O último trabalho lançado pela vocalista foi o "From Spirits and Ghosts", de 2017 ( leia resenha ).

Dave Grohl responde o que fez Kurt sofrer no Nirvana
10/07/2018

Dave Grohl falou mais sobre o seu falecido colega do NIRVANA, Kurt Cobain, em uma nova entrevista para o programa de TV CBS Sunday Morning. “Eu ainda digo a mesma coisa até hoje, quando vejo um novo artista jovem que explode na mídia e se torna gigantesco do dia para a noite, porque eu me preocupo com eles, sabe? Eu não acho que alguém esteja preparado para isso. Na época do NIRVANA, eu era o garoto com cabelos compridos cobrindo o meu rosto, sentado atrás da bateria que mais pareciam máquinas de lavar roupa. Eu podia entrar pela porta da frente de um show que iríamos fazer do NIRVANA e não ser notado, sabe? Então, eu não tive que sofrer muito com as pressões que Kurt recebeu como vocalista”.
O guitarrista do FOO FIGHTERS e ex-NIRVANA, Pat Smear, falou sobre a postura de Dave no FOO FIGHTERS: "Dave foi esperto o suficiente para fazer o bem e dizer que iria fazer as coisas de tal modo, assim como olhar para as coisas ruins e dizer que não iria fazer aquele tipo de coisa".

System of a Down: 3/4 da banda pode estar em álbum
10/07/2018

Enquanto a situação do System of a Down não se define, seus integrantes seguem a vida fazendo o que sabem, ou seja, música. Conforme já publicamos anteriormente, o vocalista Serj Tankian deve lançar um EP solo em breve, e o guitarrista Daron Malakian solta ainda neste mês de julho um novo trabalho do Scars On Broadway.  E agora o baterista John Dolmayan postou em seu instagram uma foto que mostra o baixista Shavo Odadjian, junto com a legenda "Grandes ideias musicais saindo de um compositor muito forte. Fiquem ligados", o que pode indicar a presença de Shavo no projeto These Grey Men, que é capitenado pelo baterista junto com seu amigo James Hazley, e que vai lançar um álbum recheado de covers com algumas músicas próprias. Veja a foto: https://www.instagram.com/p/Bk8Y-sNhZ-c/?utm_source=ig_embed.
O curioso é que dentre as participações especiais, além de membros da banda brasileira Ego Kill Talent, está também o vocalista Serj Tankian, conforme publicamos em janeiro (link abaixo). Com isto, seriam nada menos que três integrantes do System of a Down participando do disco!

Scorpions: Phil Campbell junta-se à banda para tocar "Overkill"
10/07/2018

O guitarrista do MOTÖRHEAD Phil Campbell juntou-se ao veteranos da banda SCORPIONS no último sábado (07 de julho) no Rock Fest em Barcelona onde tocaram o clássico "Overkill" do MOTÖRHEAD em homenagem a Lemmy Kilmster. A banda SCORPIONS conta também com o baterista Mikkey Dee, ex-MOTÖRHEAD, desde setembro de 2016. Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=SHnAhetfE54.

Soft Machine: Ouça faixa do novo álbum, que sai em setembro 10/07/2018 O venerável Soft Machine está de volta, exatos cinquenta anos depois do lançamento de seu álbum homônimo de estreia. John Etheridge, Theo Travis, Roy Babbington e John Marshall lançarão Hidden Details, dia 8 de setembro. A julgar pela faixa disponibilizada como aperitivo, no Bandcamp, o jazz-rock canterburyano dos britânicos continua afinadíssimo. Veja em https://softmachine-moonjune.bandcamp.com/album/hidden-details-hd.

James Hetfield explica sua antiga paixão pela Flying V
10/07/2018

Em uma entrevista publicada através do canal oficial do Metallica (transcrição via Ultimate Guitar), o frontman James Hetfield discutiu seu amor pela guitarra Gibson Flying V. "Como a maioria das crianças que amam certas bandas, você só quer pegar a mesma guitarra que o cara está tocando. Eu sempre quis uma Flying V branca, era isso. O Scorpions, Judas Priest. Era uma guitarra heavy metal. Você sabe, Michael Schenker e sua Flying V branca. Era meu sonho ter uma. Quando eu finalmente consegui uma Flying V, foi meio estranho para tocar. Quando você está de pé com ela, às vezes ela escapa de você. E você já viu fotos do The Kinks com uma Flying V, e ele está tocando com ela pelo meio, é tipo... Uau! Isso é estranho."
"Mas na verdade, quando você está sentado com ela, você tem o V lá embaixo, é super fácil. Eu amei a forma em V assim que me acostumei. A guitarra principal de James utilizou para gravar Kill 'Em All, de 1983, e usou durante a turnê foi uma cópia da Flying V feita pela Electra. Ele disse anteriormente ao Guitar World sobre ela: "Eu tenho a minha branca desde 1980. Foi a segunda guitarra que eu já tive, e eu provavelmente a comprei por US$200,00. Eu sabia que era uma cópia, mas nós tratamos como uma verdadeira Gibson. Eu queria em branco porque o Michael Schenker do UFO tinha uma, então eu também precisava de uma." No vídeo abaixo, onde o Metallica interpreta Phantom Lord, com a presença de Dave Mustaine, podemos ver James usando sua Flyng V: https://www.youtube.com/watch?v=0bn_nhm4aRE.

Prophets Of Rage lança single surpresa Heart Afire como convidada especial do show esgotado do Eminem em Milão na Itália
09/07/2018

Na última sexta (6), os revolucionários músicos do Prophets of Rage: Tom Morello, Tim Commerford, Brad Wilk, Chuck D, B-Real e DJ Lord soltaram a primeira música deles desde o lançamento do disco de estreia autointitulado em 2017. A canção surpresa “Heart Afire” foi produzida por Brendan O’Brien e mostra um pouco mais do que o radical grupo está preparando. A faixa foi apresentada durante a participação especial do Prophets of Rage no show esgotado de Eminem, no Experience Milano Stadium, em Milão, Itália, no último sábado (7). O grupo está atualmente em turnê pela Europa, fazendo aparições em festivais como Tinderbox, Provinssi e Resurrection. Eles participarão de outro show com ingressos esgotados de Eminem, tocando para 75 mil pessoas neste domingo, 15, no Twickenham Stadium, em Londres, Inglaterra.
Os ingressos para o giro norte-americano do Prophets of Rage com o Avenged Sevenfold estão à venda. A turnê de mais de 20 datas começa em 22 de julho, em Mansfield, e termina em 2 de setembro, em The Woodlands. Os fãs podem esperar performances do novo single assim como de hits de aclamado disco Prophets of Rage, que estreou na 3ª e 4ª posições das paradas Billboard Top Hard Rock Albums e Top Rock Albums, respectivamente. Visite http://prophetsofrage.com/tour/ para mais informações sobre a turnê. Ouça “Heart Afire”: http://found.ee/PORheartafire. Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic -  Denise Catto Joia e Simone Catto Joia.

Crappy Jazz anuncia lançamento do disco de estreia
09/07/2018

Véspera é o título do primeiro álbum do duo de noise rock Crappy Jazz, com lançamento confirmado para o dia 26 de julho nas principais plataformas de streaming. A distribuição digital será via Tratore. São 11 músicas, entre elas a recém lançada ‘Subitamente’, e 'Zero’, divulgada em 2017. Yuri Muller (bateria, vocal, percussão e piano) e Silva Leonel (baixo, backing vocal, percussão e ruídos) mostram em Véspera a mesma liberdade criativa dos singles, sempre com muito groove, explorando desde sonoridade pesadas com elementos do metal e do hardcore, até brasilidades. Nação Zumbi, Sepultura e System of a Down são possíveis referências.
O título Véspera, de acordo com o duo, tem a ver com expectativas e esperas, várias letras do disco falam um pouco disso, e é um nome que remete tanto ao futuro, quanto ao passado, como lembrar a véspera de algum acontecimento importante ou, ainda, a espera de algo que está pra acontecer. O álbum, produzido por Yuri, foi gravado e mixado no Pai Muller Studio, em Cambé (Paraná) entre 2017 e 2018. Já a masterização ficou por conta de Chris Hanzsek, no Hanzsek Audio (EUA), o responsável por trabalhos com Melvins, Soundgarden e Far From Alaska. A capa de Véspera também é assinada por um artista gringo, Jesse Draxler, quem tem artes para o rapper hype Kendrick Lammar e com a banda Deafheaven.
'Subitamente', o quarto videoclipe do Crappy Jazz, foi lançado em abril deste ano. Confira: https://bit.ly/2qO7ZEI. Do groove das linhas de baixo à batida forte e quebrada da bateria, o Crappy Jazz mostra em ‘Subitamente’ que a criatividade é a base do trabalho. O videoclipe foi produzido pela própria banda, em conjunto do filmmaker Vitor Ueno.

Barril De Pólvora: confira a análise do primeiro álbum na Cangaço Rádio Rock
09/07/2018

E a banda Barril De Pólvora que chegou despretensiosa na cena, segue conquistando a mídia especializada e fãs pelo Brasil com o seu primeiro CD, “Barril de Pólvora”. A ideia de misturar elementos do blues e heavy metal foi uma grande sacada de Flávio Drager (vocal), Emerson Martins (guitarra), Saulo Santos (baixo) e Alexis Bomfim (bateria), que desde o lançamento do álbum, em março de 2018, recebem elogios pela originalidade de suas músicas e letras que soam atuais, numa proposta voltada à era clássica do rock/metal.
A mais recente resenha saiu no site da Cangaço Rádio Rock, onde o redator justifica em sua análise como o som da banda atrai tantos adeptos. “O Barril De Pólvora é uma banda que cativa o ouvinte tanto pela sonoridade quanto pelas letras agradáveis e de fácil assimilação. A banda executa um heavy/hard com pitadas rock n’ roll e letras bem vagabundas, ou seja, o mais puro rock n’ roll. ‘Barril de pólvora’ é o álbum de estreia desse quarteto mineiro que têm como finalidade levar ao ouvinte um som simples e com letras (cantadas em português) que falam sobre temas cotidianos, o que leva o som a uma maior acessibilidade.”
O autor ainda fala sobre a surpresa que o álbum pode causar ao ouvinte, citando como referência a sua capa. “Uma banda que prende a atenção do ouvinte desde o primeiro acorde e que chega surpreender pela qualidade. A julgar pela arte de capa imaginei outra sonoridade, mas o que importa aqui é a surpresa do momento, e surpresa é o que não falta em cada um dos sons do álbum. Rock N’ Roll Man!!!” Leia a resenha completa clicando no link: http://www.cangacoradiorock.com.br/2018/07/barril-de-polvora-barril-de-polvora.html. Contato: www.facebook.com/bandabarrildepolvora. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Bloqueio Mental: novo single “Revolta” está disponível no Spotify
09/07/2018

Com 18 anos de estrada e de serviços prestados em prol do cenário Punk/Hardcore nacional, a banda curitibana Bloqueio Mental está prestes a lançar seu novo trabalho de estúdio, “Demente”. Dando início aos trabalhos de divulgação do mesmo antes de seu lançamento oficial, a banda formada por Fábio Malerba (vocais), Deniz Aurélio (guitarras), Bruno Guedes (contrabaixo) e Giovanni Navarro (bateria) disponibilizou o primeiro single, “Revolta”. Já disponível no canal da banda no Youtube, agora “Revolta” está liberado também no Spotify. Em breve mais detalhes sobre o lançamento de “Demente” serão divulgados. Escute o novo single do Bloqueio Mental, “Revolta”, através do link a seguir: https://open.spotify.com/album/5kZMatHSIeULxtD64SaiCJ?si=-SYec-DCTZSbaisgPmBpDA. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bloqueio.mental/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/bloqueio-mental/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Paulão Caravalho das Velhas Virgens: "a cerveja e o rock salvaram minha vida", afirma vocalista Paulão
09/07/2018

A banda Velhas Virgens faz show em Porto Alegre dia 11 de agosto, no Opinião (José do Patrocínio, 834), como parte da turnê de lançamento do DVD Velhas Virgens 30 anos. A nova apresentação, após três anos sem tocar na capital gaúcha, promete, como de costume, irreverência e rock sem firula.
Para quem pensou que o grupo poderia estar com os dias contados, já que o vocalista Paulão chegou a anunciar sua aposentaria, não é preciso mais se preocupar. Em entrevista exclusiva ao site da Abstratti Produtora - que promove o show -, ele tranquiliza os fãs: “ Eu não vou parar! Vou seguir fazendo parte da maior banda independente do Brasil, sendo indigesto, desagradável e divertido. Amo o rock'n'roll! Eu era um adolescente tímido e derrotado. A cerveja e o rock salvaram minha vida. Vamos assim, sem grandes expectativas, consumindo a cerveja que está na mesa… De preferência artesanal.”, afirma o músico. O bate-papo completo está disponível neste link http://abstratti.com/as-velhas-continuam-a-provocar-entrevista-com-paulao-velhas-virgens/. Os ingressos podem ser adquiridos em http://www.blueticket.com.br/22272/Velhas-Virgens. Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa - Abstratti Produtora - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti e www.youtube.com/abstratti.

Grinding Reaction: banda se apresenta em São Paulo no dia 21 de julho
09/07/2018

A produtora Thrash Attack SP, juntamente com o portal Cultura Leste, promovem um evento em São Paulo com a presença de cinco bandas que levarão o melhor do Heavy Metal paulista aos presentes. Uma das atrações deste evento será a banda de Hardcore Grinding Reaction, de Diadema. A banda formada por Ricardo (vocais), Victor e Rafael (guitarras), Renato (contrabaixo) e Weslley (bateria) apresentará as novas composições que fazem parte do álbum “O Caos Será A Tua Herança”, bem como mostrará antigas composições já conhecidas do público e dos fãs da banda. Além do Grinding Reaction, estão escaladas para o evento as bandas Escombro, Falange, Warsickness e Blasthrash. O fest será realizado na Casa de Cultura São Mateus, no bairro Jardim Tietê em São Paulo, a partir de 14:00. Na ocasião serão arrecadados agasalhos e alimentos não-perecíveis para doação. A entrada é gratuita! Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/grindingreactionfanpage/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/grinding-reaction/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Empire Of Souls: banda anuncia seu novo guitarrista
09/07/2018

A veterana banda santista de Black Metal, Empire of Souls, anunciou oficialmente o nome de seu mais novo guitarrista: trata - se de Pedro Clark que já é bastante conhecido na cena metálica da baixada santista através de seu trabalho com a Psychotic Misanthropy. O guitarrista assume o posto que antes era ocupado pelo músico André Henrique. O guitarrista comenta sobre sua entrada na banda: “É uma honra estar integrando o time do EOS, uma banda com uma grande história no cenário underground e black metal. Sou fã da banda há algum tempo e amigo dos integrantes. Estou assumindo um posto bastante desafiador, tendo em vista a qualidade das composições técnicas e melódicas da banda. Espero muito em breve estar agregando valor à banda e mostrando a minha identidade. Ansioso também para o meu debut nos palcos, que acontecerá em agosto no show com o Azaghal. Aproveito para agradecer a Mario e Cleber pela confiança!”.
O novo integrante já chega com data de estreia marcada, será no dia 11/08, quando o Empire of Souls tocará ao lado de Black Achemoth, Mork Wisdom e Azaghal. Além de Pedro Clark na guitarra, a banda ainda conta com Cleber Juca (guitarra), Mario Cesar (vocal), Unchristian Bacci (baixo), e Leonardo Zeferino (bateria). Contato: empireofsoulsbmh@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/EmpireOfSouls; www.empireofsouls666.bandcamp.com/; www.soundcloud.com/empireofsouls666/ e www.youtube.com/channel/UCvEeXkGe1kQdrusT7n0ziMA. Links Relacionados: Facebook: https://www.facebook.com/Tenebrario/; Palco mp3: https://www.palcomp3.com/tenebrario/; SoudCloud: https://soundcloud.com/kwhomestudio e YouTube: https://www.youtube.com/user/TENEBRARI0. Assessoria de Imprensa: http://cangacorockcomunicacoes.com/ e www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Sangre: Nova formação e trabalhos futuros 09/07/2018 Formado na cidade de Campinas/SP, o Sangre com sua formação original desde 2016, comunicam a entrada do baterista Marcello Kenji e o baixista Rodrigo Penna, músicos com uma longa caminhada na estrada de outras bandas. Os ex-integrantes, Bruno e Felipe, se desligam da banda por motivos pessoais. Essa nova formação do Sangre vem com muitos trabalhos á serem divulgados, um deles o clipe da faixa “Fear and Hope”, que será lançado no mês de agosto desse ano.

Gravado na cidade de Araraquara/SP, no famoso “Casarão”, construído em 1884, local que já foi palco de muita tortura na época dos escravos. Sangre segue preparando as composições do novo disco, que também será divulgado um single desse novo trabalho, ainda nesse segundo semestre. Uma nova turnê pelo estado de São Paulo no mês de setembro, onde passaram por 9 cidades do estado. Links relacionados: Facebook: https://www.facebook.com/SangreBR/; Twitter: http://twitter.com/sangrebr e Instagram: https://www.instagram.com/sangrebr/. Fonte: Trauma Agency.

Scalped retorna à Cachoeiro do Itapemirim/ES com show de estréia do álbum “Synchronicity of Autophagic Hedonism”
09/07/2018

​A gravadora Songs for Satan anuncia o retorno da banda de Death Metal Scalped à Cachoeiro do Itapemirim no Espírito Santo. Scalped acaba de lançar seu debut “Synchronicity of Autophagic Hedonism” através da parceria de diversos selos conhecidos no cenário underground, dentre eles a Songs for Satan. Assim como foi na divulgação do EP de estréia do Scalped, o Psychopath (2014) a banda passou por Cachoeiro do Itapemirim e guarda ótimas recordações, estando todos ansiosos pelo retorno. O evento é neste fim de semana, sábado dia 14 de julho no Clube Acqua Center, em Cachoeiro do Itapemirim às 17 horas! Sites Relacionados: www.facebook.com/ScalpedDeath/ e www.facebook.com/songsforsatan/. Assessoria de Imprensa: http://cangacorockcomunicacoes.com/ e www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Vinnie Paul: o comovente discurso de Matt Cameron
09/07/2018

Matt Cameron, baterista do Soundgarden e Pearl Jam, foi uma das pessoas que discursaram no vídeo do memorial público de Vinnie Paul no último domingo (01 de Julho). Matt ressaltou que Vinnie tinha muito carisma no palco e lembrou da turnê Slave to the Grind do Skid Row em 1992 na qual o Soundgarden teve a dura missão de tocar depois do Pantera. Cameron explica que "eu nunca tinha os visto até um show em 1992 e naquela época eu era bastante confiante, não me intimidava facilmente, mas depois de assistir o Pantera, fiquei um pouco intimidado e bastante impressionado com a banda."
Cameron, em seguida, lembrou como ele juntou coragem para ir falar com os membros do Pantera após o show. "Depois do show, eu fui timidamente me apresenter ao Phil (Anselmo) e Rex (Brown) e eles foram muito gentis, não poderiam ter sido mais. Convidaram-me para o ir ao ônibus onde conheci o Darrell (Dimebag) e depois o Vinnie. Darrell enrolou um grande, e Vinnie me deu uma cerveja. Eles foram muito hospitaleiros. Isso foi uma lição de vida em que decidi 'colocar o rabo entre as pernas' e ir conhecer os mestres."
O Memorial Público aconteceu na tarde de domingo (01 de julho) em Dallas. Fãs compareceram à "Celebração Pública da vida de Vinnie Paul" na qual também estavam presentes Dave Mustaine do Megadeth e Jerry Cantrell do Alice in Chains que também discursaram no vídeo exibido na cerimônia.
Confira o discurso completo de Matt Cameron a seguir:
"Olá, aqui é Matt Cameron. Em nome de todos os membros do Soundgarden, incluindo a equipe, gostaríamos de oferecer nossas mais profundas condolências à família Abbott pelo falecimento do grande Vinnie Paul. Agradeço pelo convite, mas estou em turnê, eu gostaria de poder estar aí. Eu fiquei impressionado com o modo de tocar de Vinnie - o pedal duplo, precisão, seu poder, seu groove. O estilo de tocar bateria que Vinnie ajudou a criar e aperfeiçoar era incrivelmente técnico e difícil. Ele tocava com tanta elegância e poder. Ele tinha muito carisma no palco. Ele amava os fãs, sua banda - ele amava o que estava fazendo.
Houve uma turnê em 1992 que o Soundgarden participou. Nós abrimos para o Skid Row e houve um show que tivemos a árdua tarefa de tocar depois do Pantera. Até esse momento em 1992 eu não me intimidava facilmente, mas depois de assistir o Pantera, eu fiquei um pouco intimidado. Eles realmente me impressionaram. Depois do show, eu fui meio que timidamente me apresentar ao Phil (Anselmo) e Rex (Brown) e eles foram muito gentis, não poderiam ter sido mais. Convidaram-me para o ir ao ônibus onde conheci o Darrell (Dimebag) e depois o Vinnie. Darrell enrolou um grande, e Vinnie me deu uma cerveja. Eles foram muito hospitaleiros. Isso foi uma lição de vida em que decidi 'colocar o rabo entre as pernas' e ir conhecer os mestres. Eu nunca me esquecerei da experiência de trabalhar com o Pantera no começo dos anos noventa. Sinto muito a falta dos caras. Gostaria que eles estivessem por aí. Eles foram tirados de nós tão cedo, mas suas músicas viverão para sempre e Vinnie Paul viverá para sempre. Deus abençoe." Vinnie Paul faleceu no dia 22 de junho. A causa oficial da morte ainda não foi divulgada.

Foo Fighters: perguntados se são melhores do que o Nirvana
09/07/2018

Os membros do FOO FIGHTERS, Dave Grohl (frontman) e Taylor Hawkins (baterista), foram entrevistados recentemente pelo programa de Sammy Hagar, Rock N 'Roll Road Trip. Hagar perguntou a Grohl e Hawkins se eles preferiam o analógico ou o digital, embora ele dissesse que já sabia da resposta.
Grohl respondeu: "Eu amo o analógico, porque Taylor também gosta".
Hagar disse: "Mas o digital torna a vida mais fácil, é como usar ferramentas elétricas".
Grohl respondeu: "Você sabe o que é ótimo sobre o analógico? Não tenho problema nenhum em gravar de qualquer forma que for, não importa, mas gosto das restrições que o analógico coloca em qualquer banda".
Hawkins acrescentou: "Mantém a sua honestidade".
Hagar então, fez a grande pergunta: "Agora é sério, aquela pergunta que vai quebrar todas as coisas: FOO FIGHTERS ou NIRVANA?”
Hawkins imediatamente respondeu: "NIRVANA, mas eu não estava lá, sabe?"
Grohl só deu risadas... Ele também foi perguntado sobre os shows de caridade que a banda faz.
“Já fizemos um monte de coisas no Bridge School Benefit (evento anual de NEIL YOUNG) e sempre foram participações muito divertidas. A vibe é sempre ótima, porque o pessoal no backstage são ótimos também. Todos estão lá pelo motivo certo e nós tentamos fazer o máximo que podemos. Nós amamos tocar e sempre que temos a oportunidade de sair e fazer isso, nós adoramos”.

Ihsahn fala sobre possível parceria com Rob Halford
09/07/2018

O frontman do Emperor, Ihsahn, falou em entrevista à Kaaos TV (transcrição via Blabbermouth) sobre a possibilidade de colaborar com Rob Halford (Judas Priest) em um projeto de black metal. Segundo Ihsahn, já existem conversas a respeito do assunto. "Na verdade, conversei com Rob sobre o projeto. Ele chegou a mim. Já faz bastante tempo. Nos falamos pela primeira vez em 2001 ou algo assim. Mas, claro, como ele disse em várias entrevistas, a situação dele no Priest e minha agenda com ambas as bandas (Emperor e carreira solo) é o que impede. Mas, em algum ponto, seria ótimo fazer isso. Quando o deus do metal te chama, não é algo que se deve perder", afirmou.
Segundo Ihsahn, Rob entrou contato com Nergal, do Behemoth, tempos depois, também para conversar sobre parcerias. "Ele é um grande fã de black metal. Então, ele só quer fazer alguma coisa. Por exemplo, Nergal, Rob e eu poderíamos nos juntar, Nergal também é alguém por quem tenho grande respeito. Seria incrível", disse. Assista à entrevista a seguir (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=e7NFR9xhL6s. 
Em recente entrevista ao Phoenix New Times, Rob Halford falou sobre possíveis parcerias com Nergal e Tobias Forge (Ghost). "Nergal e eu vamos, possivelmente, fazer uma colaboração", disse Halford. "Estava no camarim com Tobias (Forge), do Ghost, e falamos sobre oportunidades de colaboração também", completou. Nos últimos tempos, Halford trabalhou em colaborações com In This Moment, Five Finger Death Punch e Babymetal. E já faz algum tempo que ele comenta sobre seu desejo em fazer um disco de black metal.

Hollywood Vampires: "Johnny Depp é um rockstar", garante Alice Cooper
09/07/2018

Em recente entrevista publicada em seu canal no YouTube, transcrita pelo Ultimate Guitar, o vocalista Alice Cooper falou sobre o ator Johnny Depp, que é guitarrista da banda Hollywood Vampires, ao lado de Cooper e Joe Perry (Aerosmith). Embora seja reconhecido por seus trabalhos no cinema, Depp é, segundo Alice, "um rockstar". O vocalista destacou que o "fator curiosidade" deixa as pessoas ligadas no Hollywood Vampires. "Acho que as pessoas realmente querem ver: 'será que ele consegue tocar mesmo?'. E assim que veem as três primeiras músicas, elas pensam: 'oh, ele é um guitarrista'", disse.
Alice destacou que Johnny Depp é "Jack Sparrow, Edward Mãos de Tesoura e todos esses caras, mas, agora, ele é um Hollywood Vampire". "Ele não está atuando, está apenas tocando guitarra. Ele foi um guitarrista muito antes de ser ator. Esses dois caras (Johnny Depp e Joe Perry), eu nunca os vejo não tocando guitarra. Vou ao camarim e eles estão sempre com uma guitarra na mão, tocando alguma coisa. Johnny não está subindo ao palco e agindo feito rockstar. Não, ele é um rockstar!", afirmou. Veja a entrevista na íntegra (em inglês) https://www.youtube.com/watch?v=tpcRwgOjxuI.

Dave Grohl explica por que não contribuía nas composições
09/07/2018

Dave Grohl lidera o Foo Fighters desde o suicídio de Kurt Cobain, que levou ao fim a banda que ambos integravam até então, o Nirvana. E, diferente do que é no Foo Fighters, Grohl não compunha músicas para o Nirvana. Em entrevista à CBS Sunday Morning (transcrição via Alternative Nation), Dave Grohl explicou por que não contribuía na composição das músicas do Nirvana. Ele alega que não queria causar tumulto interno na banda e brincou que bateristas costumam ser demitidos por levarem suas ideias aos grupos que integram. "Quando gravei o que se tornou o primeiro disco do Foo Fighters, não achei que fosse um disco. Eu só queria tocar alguma coisa, mesmo que ninguém jamais ouvisse. Muito antes disso, eu estava gravando músicas por conta própria e nunca deixava ninguém ouvi-las, porque eu não achava que elas fossem boas", afirmou.
Grohl disse que não gostava da própria voz e não sentia que fosse bom compositor. "Eu estava em uma banda com um dos maiores compositores da nossa geração (Kurt Cobain). Eu realmente não queria causar transtorno. É a famosa piada: qual a última coisa que o baterista disse antes de ser expulso da banda? 'Ei pessoal, fiz algumas músicas que acho que devemos tocar'. Então, eu meio que guardei para mim mesmo", comentou.
A situação mudou depois que um amigo de Dave Grohl, de Seattle, ter enviado a um cartão a ele tempos após Kurt Cobain ter falecido: "Sei que você não sente isso agora, mas algum dia a música vai voltar e vai curar você". Pelo visto, adiantou. Veja um trecho da entrevista no vídeo a seguir (em inglês, com legendas) https://twitter.com/CBSSunday/status/1015640260443889664.

Ted Nugent: novo disco será lançado esse mês
09/07/2018

O motor city madman e lenda do rock'n'roll TED NUGENT anunciou em sua página no facebook que seu novo álbum de inéditas, intitulado, "The Music Made Me Do It", saíra ainda no final de julho. O disco é o primeiro desde "Shut Up & Jam!", de 2014. Ao lado de Ted estão o baixista Greg Smith (Rainbow, Alice Cooper, Blue Öyster Cult) e o jovem baterista Jason Hartless (Joe Lynn Turner, Mitch Ryder). O vocalista Derek St. Holmes não participou do disco devido a compromissos com a carreira solo. Nem o baterista Mick Brown, que voltou as atividades com o Dokken. O álbum sairá pela Frontier. Não foram divulgados o tracklist nem a arte da capa. A turnê de promoção do disco, no entanto, já começou, e a banda esta mandando duas músicas do vindouro CD: "The Music Made Me Do It" e "BigFunkyDirtyGrooveNoise".

Dee Snider quer ajudar pessoas com "Become The Storm", que é seu novo single
09/07/2018

"Become The Storm" é um single do novo álbum "For The Love Of Metal" do vocalista Dee Snider, que sai no dia 27 pela Napalm Records. Snider comenta sobre a faixa: "Pode ser um mundo cruel lá fora para pessoas que sofrem bullying, e eu sei disso. Com Become The Storm eu espero levantar a moral e ajudar pessoas a acharem a força para derrotar seus adversários. Soa sério? É porque é sério." Confira: https://www.youtube.com/watch?v=hljBz0zTEKQ.

Ratt estreia nova formação nos EUA; veja vídeos e repertório
09/07/2018

O Ratt estreou sua nova formação durante apresentação feita em Mulvane, nos Estados Unidos, no último sábado (7). Da line-up anterior, restaram apenas o vocalista Stephen Pearcy e o baixista Juan Croucier, já que os guitarristas Warren DeMartini e Carlos Cavazo e o baterista Jimmy DeGrasso estão fora da banda. Jordan Ziff (Razer) assumiu a guitarra solo, enquanto a guitarra base ficou a cargo de Chris Sanders (Britny Fox, Knight Fury). O baterista Pete Holmes (Black 'N Blue, Ratt's Juan Croucier) completou a formação. Veja, a seguir, o repertório tocado pelo Ratt e alguns vídeos do show: 1. Wanted Man; 2. Dangerous but Worth the Risk; 3. You Think You're Tough; 4. Walkin' the Dog (Rufus Thomas cover); 5. Way Cool Jr.; 6. In Your Direction; 7. I'm Insane; 8. Lack of Communication; 9. Lay It Down; 10. You're in Love; 11. Lovin' You's a Dirty Job; 12. Slip of the Lip; 13. Nobody Rides for Free; 14. Body Talk; 15. Back for More e 16. Round and Round.
Confira a "Round And Round": https://www.youtube.com/watch?v=k4rjLGp48kQ e trechos de "Wanted Man", "Lack Of Communication", "You're In Love" e "Lay It Down": https://www.youtube.com/watch?v=MKNjc6gntQ0.

Kiss faz seu 1° show de 2018 veja o repertório
09/07/2018

O Kiss deu início a uma breve turnê europeia no último sábado (7), ao se apresentar no Rock Fest de Barcelona, Espanha. O show foi o primeira feito pela banda no ano de 2018. Veja, o repertório tocado pelo Kiss: 01. Deuce; 02. Shout It Out Loud; 03. I Was Made For Lovin' You; 04. I Love It Loud; 05. Firehouse; 06. Shock Me; 07. Solo de guitarra de Tommy Thayer; 08. Love Gun; 09. Lick It Up; 10. Solo de baixo de Gene Simmons; 11. God Of Thunder; 12. Flaming Youth; 13. Say Yeah; 14. War Machine; 15. Psycho Circus e 16. Rock And Roll All Nite.
Bis: 17. Cold Gin; 18. Detroit Rock City e 19. Black Diamond.

Guns N' Roses: Appetite volta ao top 10 dos EUA quase 30 anos depois
09/07/2018

O disco de estreia do Guns N' Roses, "Appetite For Destruction", voltou ao top 10 das paradas dos Estados Unidos quase 30 anos depois de ter conquistado posições no topo da listagem, divulgada pela Billboard semanalmente. O retorno aos charts ocorreu devido ao recente relançamento do disco em versão deluxe, com direito a uma edição em box set, intitulado "Locked N' Loaded". Nas paradas da última semana, "Appetite For Destruction" chegou à 10ª posição após 33 mil cópias vendidas, não só do relançamento, como também de edições passadas do álbum.
Lançado em 21 de julho de 1987, "Appetite For Destruction" demorou a engrenar em suas vendas. Em agosto do mesmo ano, o álbum entrou nas paradas da Billboard na posição 182, mas não conseguiu subir muito além disso. Somente um ano depois, em agosto de 1988, a situação mudou: após rádios e MTV começarem a tocar músicas como "Welcome To The Jungle" e "Paradise City", o disco chegou a ficar na 1ª posição dos charts durante quatro semanas não-consecutivas, além de registrar 147 semanas seguidas - ou seja, quase três anos - no top 200.

Marilyn Manson: constrangendo fã com camiseta do Avenged Sevenfold
09/07/2018

O relato a seguir foi publicado no Alternative Nation: Durante uma apresentação recente em um festival de Madrid, na Espanha, Marilyn Manson fez um garoto que subiu ao palco tirar sua camiseta do Avenged Sevenfold, que tocaria logo em seguida. Uma pessoa que estava no show relatou no Reddit: "Depois de 30 minutos de vaias (quase todo mundo estava lá para assistir ao A7X que tocaria em seguida), aquele cara subiu ao palco. Como ele não sabia cantar as músicas, ficou claro que ele deveria ter deixado algum outro subir ao palco. Daí Manson ficou puto da vida e aquele cara pagou o pato".
Outros comentaram que o cara que foi obrigado a tirar a camiseta pareceu ficar chateado: "Se fosse uma garota todos estariam surtando. Não seria legal se fosse uma garota e não é legal por ser um cara. Ele obviamente ficou incomodado, as pessoas pagam caro para assistir os shows, não para serem impedidas de usar a porra da camiseta que quiserem". Veja o vídeo a seguir: https://www.facebook.com/marilynmansonworldofficial/videos/242773796378638/.

Gretsch lança modelo personalizado de Malcom Young 09/07/2018 Mais uma merecida homenagem a um dos mais icônicos guitarristas do mundo do rock/metal: Malcom Young. A Grestch acaba de lançar um modelo personalizado em homenagem ao moço que ajudou a moldar a sonoridade da sua banda, o AC/DC, e por tabela toda uma geração de ouvintes e músicos. A guitarra é tão simples quanto o homenageado: teve retirados dois dos três captadores para conseguir a mesma sonoridade que Malcom impunha ao seu instrumento. A G6131-MY, nome oficial da moça, oferece:

- espaços dos captadores simulados como os de Malcom; - entradas para plugues cromadas; - ponte TV Jones® Power’Tron™; - corpo de mogno e mão de bordo; - guarnições brancas; - escalas em ébano com 22 trastes. Custo: US$ 3.749,00 Para mais informações: https://www.gretschguitars.com/gear/build/solid-body/g6131-my-malcolm-young-signature-jet/2411916821.

Soulfly: novo álbum é "político e espiritual com sons tribais e Thrash"
09/07/2018

A banda Soulfly anunciou que o título do novo álbum, que está com lançamento previsto para outubro desse ano, será "Ritual", sendo esse o sucessor do "Archangel", lançado em 2015. Em entrevista recente a PureGrainAudio, o vocalista e guitarrista Max Cavalera falou um pouco de como será esse novo trabalho.
“Eu sei que músicos sempre dizem que seu novo álbum é o favorito deles, mas esse novo álbum do Soulfly realmente está nesse nível, cara, porque tem um pouco de tudo que eu realmente amo sobre a banda. Ele tem alguns elementos tribais e Groove, e tem muita coisa rápida. É quase como um disco ‘Tribal Thrash’, que é meio que nunca foi feito antes. Então é um verdadeiro álbum político e espiritual mixado com sons tribais e Thrash. Os Grooves tribais vão bem na mão com um rápido Thrash e material de Death Metal. Então é bem legal, cara. Eu acho que as pessoas vão aparecer quando ouvirem o novo do Soulfly.“ disse Cavalera.
Max também declarou que uma das músicas do novo trabalho falará sobre uma índia Navajo que foi assassinada por um policial em uma reserva Navajo, e que o direcionamento do disco terá um pouco do sentimento do "Chaos A.D", do Sepultura. "Esse tipo de Groove, mas também com elementos de Thrash. É um registro contemporâneo - parece que está feito agora. Estou muito feliz com isso. Eu acho que tem aquele sentimento clássico do ‘Chaos A.D.‘, o que é ótimo; eu acho que é muito legal ter esse tipo de sentimento no álbum.“ declarou o vocalista.

Big 4: Dave Mustaine diz que não é Lars Ulrich quem impede mais shows conjuntos
09/07/2018

Algumas semanas atrás Dave Mustaine deu a entender em entrevista que apenas uma pessoa impedia mais shows conjuntos do Big 4. Devido a todo um histórico anterior, ficou entendido que a pessoa em questão seria Lars Ulrich. Paralelamente Mustaine andara comentando sobre créditos de antigas faixas que ele teria composto e sido usadas pelo Metallica. Em um novo episódio do podcast Rock Talk With Mitch Lafon, Mustaine culpou a mídia "que o incita a fazer declarações polêmicas" pelas especulações de que ele estaria se referindo a Lars quando citou que uma pessoa impedia os novos shows do Big 4. "Eu nunca disse que Lars está contra os shows do Big Four. O que eu disse, e repito, é que o Slayer está se aposentando... eles escolheram sair em seus termos [embarcando nesta tour final], o que é ótimo. E eu desejo a eles o melhor."
"Kerry [King] e eu tivemos uma amizade no decorrer dos anos. Para quem olha de fora pode parecer que não somos amigos devido a algumas coisas que dissemos um sobre o outro no decorrer dos anos. Nós somos amigos, e é a mesma coisa com Tom [Araya] e Dave [Lombardo] e Jeff [Hanneman], quando ele estava conosco e com Gary [Holt] agora. Somos amigos. Eu espero que o Megadeth e Slayer consigam fazer mais um show juntos em algum lugar. Acho que seria ótimo, especialmente se fosse um show do Big Four. Mas isso depende completamente deles. E se não acontecer, tivemos a nossa boa quota de shows do Slayer e Megadeth, e sempre lembrarei feliz destes tempos juntos."

Guns N' Roses: bêbados ao lado de Arnold Schwarzenegger
09/07/2018

Foi postada pelo baterista Matt Sorum em seu instagram uma imagem que mostra o Guns N' Roses ao lado do ator Arnold Schwarzenegger durante as filmagens do vídeo de "You Could Be Mine", confira no link: https://www.instagram.com/p/BkBHKceDC2D/?utm_source=ig_embed.
Matt diz na legenda: "No set de 'You Could Be Mine' com Arnold, não sei por qual motivo Slash parece tão pequeno, só sei que estávamos todos muito bêbados". Veja abaixo o vídeo de "You Could Be Mine", dirigido por Jeffrey Abelson, e que mostra o ator Arnold Schwarzenegger interpretando o personagem do Exterminador, que é incumbido de ir a um show do Guns N' Roses com a missão de exterminar Axl Rose. No final do vídeo, ele avalia cada integrante da banda, mas quando chega a vez de Axl, seu sistema conclui que matá-lo seria "desperdiçar munição", e ele decide ir embora. A música foi usada no filme "Exterminador do Futuro 2", confira: https://www.youtube.com/watch?v=_U5IhEAFGwQ. 

Alice in Chains: fazendo show acústico e estreando música em festival
09/07/2018

Em turnê europeia (depois de já terem feito a 1ª perna da turnê pelos EUA), o ALICE IN CHAINS se apresentou no famoso Montreux Jazz Festival, Suíça, neste Sábado (07/07/18), com uma performance acústica pela 1ª vez em sua atual turnê! A banda vai lançar o seu novo álbum em Agosto/2018 (8º trabalho de estúdio) e também já lançaram 02 singles do vindouro disco, as canções "The One You Know" e "So Far Under". O grupo estreou nessa turnê a canção "Don't Follow" (desde 2011 sem toca-la ao vivo e que foi lançada no 4º trabalho de estúdio, "Jar of Flies", 1994), além de terem tocado pela 1ª vez na vida a música "When The Sun Rose Again" (lançada no 6º trabalho de estúdio, "Black Gives Way to Blue", 2009). Destaque também para a rara canção "Brother" (lançada no 2º trabalho de estúdio, "Sap" 1992).
Confira o setlist deste show: 1. Don't Follow; 2. No Excuses; 3. Your Decision; 4. Got Me Wrong; 5. Down in a Hole; 6. Voices; 7. Brother; 8. Nutshell; 9. Heaven Beside You; 10. When The Sun Rose Again; 11. Would e 12. Rooster.

Rock On Stage: Resenha do cd The Offering do Wild Witch
08/07/2018

Praticantes do Raw Heavy Metal, ou Heavy Metal em seu estado bruto, os curitibanos do Wild Witch disponibilizaram em 2017 o cd The Offering, o seu primeiro álbum estúdio, que é composto de oito canções trazendo as melhores características dos nomes clássicos do estilo como Saxon, Iron Maiden, Judas Priest, Accept e tantos célebres outros. Para maiores detalhes deste lançamento da Arthorium Records no Brasil, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/wild-witch-the-offering.htm.

Armahda: a História do Brasil vai cruzar o oceano! Turnê europeia inicia na próxima semana
08/07/2018

O ARMAHDA começa sua primeira turnê pelo Velho Continente na próxima semana e inicia os shows em um dia emblemático: 13 de julho, o dia mundial do Rock! O grupo, que sempre prezou por nos alimentar com muita História do Brasil, faz o caminho inverso das Caravelas e invade a Europa para uma série de shows pelo continente passando por países como França, Alemanha, Bélgica, Holanda, Polônia, República Tcheca e Eslovênia. No show em Amsterdam, Holanda, o ARMAHDA executará uma música nova, sobre a época dos holandeses no nordeste brasileiro. Mais detalhes em breve!
Outro destaque vai para a participação do grupo no festival esloveno METALDAYS, um dos principais do calendário europeu, que este ano conta com nomes como Judas Priest, Accept, Behemoth, Soulfly, Epica, Ensiferum, Cannibal Corpse e muitos outros. Um video promocional para a turnê foi publicado, assista: https://youtu.be/cp0DPuKJRpY.
Mais detalhes sobre a turnê e todos os passos do ARMAHDA em solo europeu serão postados nos canais oficiais da banda na internet. Não deixe de seguir! O ARMAHDA também prepara um novo álbum! Mas isso é outra história. Fiquem ligados! Contato: armahdametal@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/Armahda e www.metalmedia.com.br/armahda. Fonte: Metal Media.

Pantera: lançadas miniaturas de guitarras da banda
08/07/2018

O lançamento foi feito na Comic Con de San Diego pela empresa War Machine em parceria com a Axe Heaven. O CEO Ro Kohli da War Machine comentou: "Sempre fui um grande fã do Pantera desde 1991. Os álbuns deles tem um lugar muito especial no meu coração e estão lá para me ajudar a passar pelos altos e baixos da vida. Eu não apenas queria fazer um tributo a essa banda que amo tanto mas também honrar Dimebag Darrell e seu legado na música. Agora com a passagem de seu irmão Vinnie Paul, sentimos que esse tributo é ainda mais importante para os fãs."

Creedence Clearwater Revival: assista novo clipe de "Fortunate Son"
08/07/2018

O relançamento da faixa comemora os 50 anos do primeiro álbum da banda, Willy and the Poor Boys. Foi lançada como single no final de 1969, com "Down on the Corner" como Lado B. Foi considerada, pela Revista Rolling Stone, a 99º melhor música de todos os tempos, confira: https://www.youtube.com/watch?v=ZWijx_AgPiA.
É uma música de protesto, criticando o envolvimento americano na Guerra do Vietnã e supostos privilégios dados aos filhos da "elite", que não seriam mandados para o combate. John Fogerty afirmou na história não-oficial do C.C.R., Bad Moon Rising, escrita por Hank Bordowitz, que a inspiração foi David Eisenhower, neto do ex-presidente americano Dwight D. Eisenhower. David se casou com a filha de Richard Nixon, outro ex-presidente, em 1968. Para Fogerty, os filhos da elite, como David Eisenhower, dificilmente seriam mandados para a guerra. O teor da letra é pró-classe trabalhadora e anti-privilégios.

Prophets of Rage: "já terminamos de gravar o nosso 2º disco"
08/07/2018

O baixista e baterista do PROPHETS OF RAGE, Tim Commerford e Brad Wilk, foram entrevistados pela Kaaos TV e confirmaram que a banda terminou de gravar um novo álbum de estúdio! Veja em: https://www.youtube.com/watch?v=ic6UtqrFHEI.
PROPHETS OF RAGE ainda conta com Tom Morello na guitarra e os vocalistas Chuck D (PUBLIC ENEMY) e B-Real (CYPRESS HILL). O trio que segura a parte instrumental do grupo, também eram membros do RAGE AGAINST THE MACHINE e do AUDIOSLAVE. Wilk falou: "Eu não acho que alguém estava colocando data de validade quando nos reunimos em 2016 (quando lançaram o EP, 'The Party's Over'). Nos reunimos, começamos a criar as músicas e tudo começou a soar muito bem, onde todos nós estávamos fazendo o que queríamos realmente fazer, sabe? Então, tudo fazia sentido para continuarmos e assim, continuamos a compor músicas. Nós acabamos de passar alguns meses criando novas canções e foi uma experiência incrível com toda a galera da banda junto. Eu acho que podemos continuar fazendo novas músicas e quanto mais músicas novas tocarmos ao vivo, melhor será".
Perguntado se o PROPHETS OF RAGE encontrou mais do seu próprio som e estilo com sua nova música, Commerford falou: “Aqui está o ponto da questão... Esta é a beleza desse grupo e primeiro de tudo, apenas estar numa banda e ser capaz de tocar música, ser capaz de se reunir com outros artistas e fazer música, arte e consciência coletiva, trabalharmos juntos e criar algo sobre o qual todos nós nos sentimos bem, é uma coisa linda, cara. Não importa se você está tocando num festival ou se está ensaiando numa sala com os seus amigos, isso é ótimo! Mas na nossa situação, que além de conseguirmos fazer arte juntos, mas também conseguimos fazer qualquer tipo de arte que queríamos, sabe? Nós temos caras como eu e Brad que tocamos algumas das músicas mais pesadas que já foram feitas por nós e temos pessoas como Chuck e B-Real, que, se não fosse por suas bandas tocarem algumas das músicas mais conhecidas que já foram feitas, nós nem existiríamos aqui hoje. E nós podemos fazer qualquer tipo de música que quisermos. Nós queremos fazer um disco de rock? Nós fazemos um disco de rock. Queremos fazer um disco de hip-hop? Nós podemos fazer um disco de hip-hop. Há tantas coisas que podemos fazer e por isso, estou animado com o futuro em criar novas canções e o que isso significa. E como eu disse, acabamos de terminar a nossa nova perspectiva musical e é linda”.
Quanto à direção musical do próximo e 2º disco do PROPHETS OF RAGE, Commerford finalizou: “É uma direção diferente e não é a mesma coisa do álbum de estreia, mas eu amo essas coisas... Crescemos escutando bandas que gravavam álbuns e você ficava esperando o disco chegar na loja para compra-lo e ouvi-lo na sua casa, tipo: "Esse é o novo álbum de tal banda, nossa!". E é assim que eu sinto que estamos fazendo agora, estamos crescendo, criando e indo para um novo território, e me sinto muito bem com isso”. Confira o vídeo clipe do 1º single que o PROPHETS OF RAGE havia lançado para o seu álbum de estreia, a música "Unfuck The World": https://www.youtube.com/watch?v=6ad4MH7fMLs.

Jerry Cantrell revela canção do Alice In Chains que homenageia ícones de Seattle
08/07/2018

O guitarrista do ALICE IN CHAINS, Jerry Cantrell, revelou em uma nova entrevista para a revista Rolling Stone, que a faixa título do novo álbum, “Rainier Fog”, foi criada como uma homenagem à cena de Seattle que lançou a primeira onda de bandas grunge no final dos anos 80, incluindo o próprio ALICE IN CHAINS, SOUNDGARDEN, MOTHER LOVE BONE, MUDHONEY, SCREAMING TREES e o NIRVANA. “Esta música é uma pequena homenagem a tudo isso, sabe? De onde viemos, quem somos, todos os triunfos, todas as tragédias e as nossas vidas”. A canção recebeu o título do Monte Rainier, que tem vista para a cidade.
“É uma cidade pequena e todos nos conhecemos. Significou o mundo para mim porque pude passar um tempo com Chris para criar o que todos nós ajudamos a fortalecer em Seattle. É muito difícil ser a pessoa para ficar falando o tempo todo sobre os seus amigos mortos… Depois de 15 anos falando sobre os meus amigos falecidos, você só quer se concentrar na vida e seguir em frente, porque isso é tudo que eu posso controlar, sabe? Eu sinto falta deles pra caralho..." Confira novamente o áudio do novo single lançado pelo ALICE IN CHAINS, "So Far Under", e que fará parte do vindouro álbum, "Rainier Fog" (8º trabalho de estúdio) https://www.youtube.com/watch?v=qusV7bKsrAE.

Asesino: shows em Los Angeles e Mexico anunciados
08/07/2018

ASESINO, banda de death metal/grindcore, formada pelo guitarrista do FEAR FACTORY (ex-BRUJERIA) Dino Cazares tocará em Los Angeles no dia 01 de setembro, evento que também servirá como festa de aniversário de 52 anos do guitarrista. A banda também tocará no festival Forcefest em outubro no México, que contará também com as bandas SLAYER, SYSTEM OF A DOWN, ALICE IN CHAINS, NOFX, CARCASS entre outras. ASESINO vem trabalhando esporadicamente, nos últimos anos, para o aguardado terceiro álbum. O segundo álbum da banda "Cristo Satanico" foi lançado em 2006.

João Gordo: nova temporada do Eletrogordo
08/07/2018

A terceira temporada do Eletrogordo estreou no último dia 02 de julho mas quem perdeu o programa apresentado por João Gordo no Canal Brasil nas madrugadas de segunda para terça-feira às 00h00 poderá ver os dois primeiros episódios no Canal Brasil Play. Veja o teaser da nova temporada do Eletrogordo https://www.youtube.com/watch?v=fHgLjB7uB6Q.

Korn: uma versão para o clássico "One" do Metallica
08/07/2018

O Álbum And Justice for All, do Metallica, lançado em agosto de 1988, foi o primeiro álbum da banda a ser gravado após a trágica morte do baixista Cliff Burton. O álbum trás em suas letras uma temática dolorosa, obscura, trabalhando aspectos psicológicos do ser humano como ódio, raiva e dor. Em termos melódicos, possui estruturas bastante complexas e elaboradas. Em 2017 a revista Rolling Stone elegeu o álbum como o 21º mais importante da história do Metal de todos os tempos. O álbum ainda figura na lista dos duzentos melhores discos de Metal de todos os tempos pelo Rock and Roll of Fame. Uma das faixas de destaque foi "One", que acabou se destacando também por um dos videoclipes mais elaborados produzidos pelo Metallica. No vídeo abaixo (gravado em um tributo ao Metallica) temos uma mega versão dessa faixa executada pelo Korn, mantendo os aspectos centrais desse clássico do Metallica, acrescentando um peso todo seu. Fique com a versão do Korn para One: https://www.youtube.com/watch?v=OgJMQkS3DNo.

Six Feet Under: lançamento de material inédito via Metal Blade Records
08/07/2018

A banda Six Feet Under lançou um novo álbum de material inédito, intitulado "Unburied", via Metal Blade Records. Produzido por Chris Barnes e mixado / masterizado por Chaz Najjar no Badlands Recording (Denver, CO), a coleção apresenta 9 faixas das sessões "Undead" (2012), "Unborn" (2013) e "Torment" (2017). Para uma prévia de "Unburied", um lyric-video com arte pintada à mão (criado por Septian Devenom) para a faixa "Gore Hungry Maniac" pode ser visto  no link: https://www.youtube.com/watch?v=-qoj0XVY-ug.
Unburied track-listing: 1. Violent Blood Eruption (Savage/Barnes); 2. Midnight in Hell (Laine/Barnes); 3. Gore Hungry Maniac (Englund/Barnes); 4. Re-Animated (Englund/Barnes); 5. Intent to Kill (Englund/Barnes); 6. The Perverse (Arnold/Barnes); 7. Possessed (Arnold/Barnes); 8. As the Dying Scream (Hughell/Barnes) e 9. Skin (Savage/Barnes).
Six Feet Under line-up: Chris Barnes - vocals; Jeff Hughell - bass; Marco Pitruzzella - drums; Jack Owen - guitar e Ray Suhy - guitar.

Soulfly: novo álbum já tem titulo e data de lançamento
08/07/2018

O Soulfly, formado atualmente por Max Cavalera (vocal, guitarra), Marc Rizzo (guitarras) e Zyon Cavalera (bateria), divulgou o título de seu novo álbum, que deve sair em outubro pela Nuclear Blast. O disco, sucessor do "Archangel" de 2015, vai se chamar "Ritual", e foi gravado com o produtor Josh Wilbur, que trabalhou com bandas como Lamb of God, Gojira e All That Remains, dentre outras.

Donald Trump deu um CD com "Rocket Man" do Elton John para Kim Jong-un?
08/07/2018

Segundo o site sul-coreano Chosun Ilbo, Donald Trump presenteou o líder norte-coreano Kim Jong-un com um CD com a faixa "Rocket Man" de Elton John. Fontes de washington informaram que a faixa havia sido citada por Trump na conversa com Kim, quando Kim disse nunca ter ouvido a faixa, e o departamento de estado americano rapidamente providenciou o presente.

Aborted: liberado clipe da nova faixa "Squalor Opera"
08/07/2018

O álbum TerrorVision será lançado em 21 de setembro. Assista o clipe da faixa “Squalor Opera”: https://www.youtube.com/watch?v=iSzAE-g4-TU. TerroVision sairá pela Century Media Records e foi produzido por Kristian Kohle Kohlmannslehner. Confira a arte da capa e o track-list.
Track-list: 1 - Lasciate Ogne Speranza; 2 - TerrorVision; 3 - Farewell To The Flesh; 4 - Vespertine Decay; 5 - Squalor Opera; 6 - Visceral Despondency; 7 - Deep Red; 8 - Exquisite Covinous Drama; 9 - Altro Inferno; 10 - A Whore D’oeuvre Macabre; 11 - The Final Absolution.

Matt Heafy: uma versão meio acústica meio metal de "Afrika" do Toto
08/07/2018

Matt Heafy do Trivium tem postado vários covers e versões gravados em um único take. Até agora eram versões acústicas. Mas nesta versão do hit do Toto ele sai um pouco do padrão e usa distorção e vocais urrados. Assista https://www.youtube.com/watch?v=q5s3xbX1l6I.

Ghost: "Rats" é número 1 em lista da Billboard de faixas mainstream
08/07/2018

O single "Rats" do GHOST alcançou a primeira posição na lista Billboard's Mainstream Rock Songs. Não é a primeira excelente colocação da banda. A faixa "Square Hammer" havia ficado duas vezes na primeira posição em janeiro e fevereiro de 2017. "Cirice" alcançou o número 4 em 2015 e "From The Pinnacle To The Pit" alcançou o número 5 em 2016. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=C_ijc7A5oAc.

Hellyeah: um emocionante vídeo oficial sobre Vinnie Paul
08/07/2018

Os membros remanescentes do HELLYEAH lançaram um vídeo de dois minutos em homenagem ao baterista Vinnie Paul recentemente falecido. O vídeo abre com uma mensagem do próprio Vinnie Paul: "Eu gostaria de pessoalmente agradecer todos que sempre me apoiaram em todas as bandas que estive e em tudo que eu já fiz. É maravilhoso ter uma carreira tão duradoura. É surpreendente ter uma nova chance após o que aconteceu com meu irmão que foi tirado de nós. Eu só queria retribuir todo o amor. Obrigado pelo apoio."  Logo após, com a música "Thank You" do HELLYEAH de fundo, são mostradas cenas de Vinnie Paul encerrando com uma foto do baterista com os dizeres: "Vincent Paul Abbott, baterista, irmão, lenda. 1964 - 2018". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=qDQ7wQ2fIFI.

Kissin' Dynamite: novo álbum via Metal Blade Records 08/07/2018 A banda alemã Kissin' Dynamite lançou seu novo álbum de estúdio, intitulado: "Ecstasy", hoje via Metal Blade Records. É a continuação de "Generation Goodbye" (2016), que alcançou o 14º lugar nas paradas de álbuns oficiais alemã. Em comemoração ao lançamento do novo álbum, já está disponível o vídeo para a faixa "You're Not Alone", que pode ser visto aqui: https://www.youtube.com/watch?v=jbng-oITh4c.

Ecstasy track-listing: 1. I've Got The Fire; 2. You're Not Alone; 3. Somebody's Gotta Do It; 4. Ecstasy; 5. Still Around; 6. Superhuman; 7. Placebo; 8. Breaking The Silence; 9. Waging War; 10. One More Time; 11. Heart Of Stone; 12. Wild Wind e 13. No Time To Wonder. Kissin' Dynamite lineup: Hannes Braun - vocals; Ande Braun - guitars; Jim Muller - guitars; Steffen Haile - bass e Andi Schnitzer - drums. A banda, foi formada em 2006 nas cidades de Burladingen e Münsingen e chega no seu 6º álbum de estúdio.

Robert Plant e a possibilidade de uma reunião do Led Zeppelin
08/07/2018

Durante entrevista com a Press Association, foi perguntado a Robert Plant se nos 50 anos de aniversário do Led Zeppelin, além dos inevitáveis lançamentos de material de arquivo, havia a possibilidade de um show com os membros sobreviventes da banda. O vocalista respondeu, em tom de piada que isto vai acontecer em uma lanchonete barata. "Acho que é o mais próximo que teremos de algo assim. Somos muito satisfeitos e realizados com nossa curta, muito curta carreira. Se você pensar, foram apenas 12 anos. Pra nós está tudo de boa, mas você sabe..."

A parceria de Underworld com Iggy Pop no single Get Your Shirt já está disponível
07/07/2018

A parceria entre o grupo de música eletrônica Underworld com o lendário Iggy Pop fica disponível hoje. Ouça e baixe o single “Get Your Shirt” aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/GetYourShirt. A música é parte do repertório de quatro faixas do EP “Teatime Dub Encounters”, com lançamento previsto para 27 de julho e a terceira apresentada pelos artistas. As primeiras canções apresentadas foram: “Bells & Circles” (https://umusicbrazil.lnk.to/BellsNCircles), uma faixa de mais de 7 minutos de duração, e “I´ll See Big” (https://umusicbrazil.lnk.to/IllSeeBig). O encontro do trio se deu quando Rick Smith, dos Underworld, convidou o líder dos Stooges para trabalhar na trilha sonora do filme “T2 Trainspotting”, mas as canções que fizeram não integraram a versão final da trilha. O duo inglês, formado por Karl Hyde e Rick Smith, se reuniu com Iggy em um quarto de um hotel, em Londres, transformado em estúdio, e assim nasceu o EP. Fonte: Jennifer Mello -  Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Odin’s Krieger Fest retorna em novembro com 4 atrações internacionais
07/07/2018

O próximo Odin’s Krieger Fest, intitulado Call of Wyrd Editon, e que acontece novembro, promete ser o maior evento folk metal já realizado no Brasil. Essa edição, que passará por Porto Alegre (23/11), Curitiba (24/11) e São Paulo (25/11), terá nada menos que quatro atrações internacionais, entre elas, uma verdadeira lenda do estilo que enfim se apresentará no Brasil após mais de 20 anos de carreira: a banda finlandesa Moonsorrow! Os ingressos já estão à venda. Completam as atrações estrangeiras os argentinos do Skiltron, a sensação folk da Rússia, Grai, e o aguardado retorno dos holandeses do Heidevolk, que há dois anos protagonizaram um vitorioso Odin’s Krieger Fest num lotado Tropical Butantã em São Paulo.
Da capital finlandesa Helsinque, o Moonsorrow é uma verdadeira instituição do folk metal e, hoje, mundialmente reconhecida como um dos nomes mais criativos e potentes do estilo. A banda iniciou as atividades em 1995 tocando black metal e logo acrescentou elementos da música folk/pagã, cantado na língua materna, com a atmosfera nórdica em todas as canções, muito épicas e devastadoras. Álbuns como o debut Suden uni e Verisäkeet são essenciais para se compreender o folk metal europeu. Além disso, o Moonsorrow figura constantemente entre as atrações principais dos diversos festivais de folk metal do Velho Continente.
Considerado por muitos como o detentor do melhor show até hoje de um Odin’s Krieger Fest, o Heidevolk e seu potente pagan metal não poderia ficar de fora da Call of Wyrd Editon. O sexteto holandês canta na língua pátria sobre cultura e lendas da Guéldria (a maior província dos Países Baixos), mitologia germânica e histórias da Idade Média, sempre com dois vocais masculinos no contraponto limpo/agressivo, desde o início das atividades em 2002. A banda volta ao Brasil com a turnê do recém lançado Vuur van verzet, o sexto da carreira.
Da Rússia, o Grai (choro do pássaro, traduzido ao português) promete surpreender o Odin’s Krieger Fest e fazer jus à crescente popularidade que vem recebendo no seu país. É mais um sexteto, só que liderado pela jovem vocalista Irina Zybina, e que assim como o Moonsorrow e o Heidevolk, canta na língua natal, sobre folclore local e odes à natureza. A banda é contemporânea do Arkona, que é tido como uma grande referência ao Grai.
O representante estrangeiro da América do Sul é o Skiltron, da Argentina, cuja proposta é a junção do folk ao power metal, e que muitas vezes lembra momentos épicos do Grave Digger. Na cena desde 2004, os argentinos já lançaram cinco álbuns, fizeram turnês pela Europa e estrearam no Brasil em 2010, como banda suporte do influente Korpiklaani. E este ano a banda se apresentará no Wacken Open Air, na Alemanha!
O Odin’s Krieger Fest - Call of Wyrd Editon é o sucessor do Odin’s Krieger Fest - Wolfenforest Edition, realizado entre maio e junho deste ano com Faun (Alemanha) e Metsatöll (Estônia). Assim como nas edições anteriores, bandas nacionais também serão escaladas e haverá venda de hidromel, além de exposição e comercialização de produtos medievais. Assessoria de Imprensa: press@tedescomidia.com. Contato:** rodrigo@okfproducoes.com.br.

Inherence: entrevista no programa ‘Pegadas de Andreas Kisser’ amanhã
07/07/2018

A revelação do Hardcore/Metal, Inherence, estará no programa ‘Pegadas de Andreas Kisser’ no próximo domingo (08/07). O programa vai ao ar todos os domingos, às 19h, na 89FM, com apresentação de Andreas Kisser e seu filho Yohan Kisser. Além do Inherence, também estará a banda Venomous de SP.  O programa vai ao ar das 19h às 20h, e pode ser conferido de qualquer canto do mundo em www.radiorock.com.br. No mês passado, o Inherence participou do quadro “Sessions” do programa É Noize, da AllTV. Assista à apresentação do Inherence, aqui: https://www.youtube.com/watch?v=nNYj9RVqDec.
Dia 27/07 eles tocam no “ForCaos 2018”, tradicional festival que acontece todo ano em Fortaleza. O festival rolará nos dias 20, 27, 28 e 29 de julho com as bandas Surra, Decomposed God, D.E.R., Heavenless, In No Sense, OBTUS, Até Tudo Desmoronar, Deadly Fate, Decomposing, KrenaK, Dark Syde, Envoke, Corja-Ce, Faixa de Gaza, Banda Arcádia e Soul de Calçada. Veja mais informações na página do evento: https://www.facebook.com/events/185644122077018.
Formado em 2016, o Inherence lançou recentemente o seu disco de estreia, “Dogma”, que vem recebendo excelentes críticas. Graças a esse debut, a banda vem sendo considerada uma das grandes revelações de 2018. Com influências de Aborted, Meshuggah, Decapitated, Hatebreed, Slayer, Thy art is murder, Whitechapel, entre outros, o Inherence passeia com maestria entre o peso do Metal, e a urgência do Hardcore. Assista ao vídeo de “When Death Means Life”: https://www.youtube.com/watch?v=LU4JM0Qb7Xg. “Dogma” pode ser conferido em algumas plataformas digitais, como por exemplo, no Spotify: https://open.spotify.com/album/6v7u2cfoPPS1QGrQAeCNZe?si=VPbrPsVpTvGJ2en5mj90oQ. A formação do Inherence traz Thiago Castor (vocais), Marcelo Liam (guitarra), B2 (baixo) e João Limeira (bateria). Siga o Inherence em seus canais oficiais: https://www.facebook.com/inherenceband/; https://www.instagram.com/inherenceband/ e https://www.youtube.com/channel/UC2y96p3TkhSItT39WNerPHA/feed.

We Are Sentinels: projeto com Matt Barlow, ex-Iced Earth, lança 1° disco
07/07/2018

O We Are Sentinels, projeto com o vocalista Matt Barlow (ex-Iced Earth) e o pianista e tecladista Jonah Weingarten (Pyramaze, Structure Of Inhumanity), lançou, nesta sexta-feira (6), seu primeiro disco. O álbum, autointitulado, conta com 11 músicas e está sendo divulgado, na Europa, pela SAOL. Ouça o disco no player a seguir, via Spotify: https://open.spotify.com/album/2XbLRPHG00Dod9O4SxpWQ2. Vejao o tracklist do álbum de estreia do We Are Sentinels: 01. From My Tower; 02. My Only Sin; 03. Life, Death, Rebirth; 04. Kingdom In Winter; 05. Dreaming In Winter; 06. Battle In Winter; 07. In Memoriam; 08. Sirens of Odysseus; 09. Miracle; 10. Soul On Fire e 11. Holy Diver.

Pearl Jam convida fã para tocar em show na Polônia
07/07/2018

Um fã teve uma surpresa no show do Pearl Jam em Cracóvia, cidade polonesa, nesta terça-feira, 3 de julho. Eddie Vedder trouxe ao palco o rapaz que usava uma camiseta da banda grunge Soundgarden para que todos pudessem vê-lo. Após ser aplaudido pelo público, o fã foi convidado pelo guitarrista Stone Gossard a se juntar à banda durante a música "Yellow Ledbetter" e usou uma de suas guitarras. No final da apresentação, durante o solo de Mike McCready, o fã ainda pôde experimentar o vinho que Vedder trazia consigo antes de voltar à plateia. Assista no vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=Orx-10ySBg8.
O Pearl Jam e o Soundgarden compartilham grande afinidade desde a formação das bandas, tendo lançado o álbum conjunto "Temple of the Dog" (1991) e dividido o mesmo baterista, Matt Cameron, desde 1998. A morte do músico Chris Cornell, em maio de 2017, interrompeu os projetos do Soundgarden e, desde então, os integrantes do Pearl Jam vêm prestando homenagens ao falecido amigo.

Immortal: 1° disco sem Abbath, "Northern Chaos Gods" é lançado
07/07/2018

O Immortal lançou, nesta sexta-feira (6), seu 9° disco de estúdio. O álbum, intitulado "Northern Chaos Gods", pode ser conferido no player a seguir, via Spotify: https://open.spotify.com/album/2LI5N3AvWHKy72jHYZIXpA. "Northern Chaos Gods" é, ainda, o primeiro disco do Immortal sem Abbath Doom Occulta, que deixou a banda em 2015. Os vocais e as guitarras são assumidas por Demonaz Doom Occulta, que, até então, estava integrando o projeto apenas como compositor. Veja o tracklist de "Northern Chaos Gods": 01. Northern Chaos Gods; 02. Into Battle Ride; 03. Gates To Blashyrkh; 04. Grim And Dark; 05. Called To Ice; 06. Where Mountains Rise; 07. Blacker Of Worlds e 08. Mighty Ravendark.

Lucifer: banda com membros do Entombed e Oath lança 2° disco
07/07/2018

O Lucifer lançou um novo disco nesta sexta-feira (6). O álbum, intitulado "Lucifer II", saiu pela Century Media Records. A formação responsável por gravar "Lucifer II" é composta por Johanna Sadonis (Oath) nos vocais, Robin Tidebrink (Saturn) na guitarra e o multi-instrumentista Nicke Andersson (Entombed) na guitarra, bateria e no baixo. Apesar de ter músicos que fizeram carreira em outras vertentes do metal, o Lucifer é uma banda de stoner/doom metal, com forte influência do heavy rock praticado nas décadas de 1960 e 1970. Ouça "Lucifer II" no player a seguir, via Spotify https://open.spotify.com/album/0KBiVNLXpoABuC3klB1gcf.

Korpiklaani: assista ao novo clipe lançado para "Harmaja"
07/07/2018

O Korpiklaani lançou, nesta sexta-feira (6), um clipe para sua nova música, "Harmaja". O vídeo pode ser conferido no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=AoTkmBB4yow. "Harmaja" faz parte do próximo disco da banda, "Kulkija", que sairá no próximo dia 7 de setembro, pela Nuclear Blast.

The Magpie Salute: banda dos ex-Black Crowes lança nova música; ouça
07/07/2018

O The Magpie Salute lançou, nesta sexta-feira (6), uma nova música intitulada "For The Wind". A faixa faz parte do primeiro álbum de estúdio da banda, "High Water I", que será divulgado no próximo dia 10 de agosto. Ouça "For The Wind" no player a seguir https://www.youtube.com/watch?v=wzdIFjO2VRA. Formado após o fim do The Black Crowes, o The Magpie Salute conta com três integrantes da finada banda: os guitarristas Rich Robinson e Marc Ford e o baixista Sven Pipien. A formação é completa pelo vocalista John Hogg (Hookah Brown, Moke) e pelo baterista Joe Magistro.

Elvis Costello: cantor cancela turnê após câncer agressivo ser descoberto
07/07/2018

O cantor Elvis Costello cancelou seis shows de sua turnê pela Europa depois de ter sido diagnosticado com um câncer agressivo, que já foi operado. De acordo com nota divulgada pelo artista, a decisão por não realizar as apresentações foi tomada após orientação médico. "Seis semanas atrás, meu médico me ligou e disse: 'você deveria começar a jogar na loteria'. Ele raramente ou nunca tinha visto um pequeno, mas tão agressivo câncer maligno que poderia ser derrotado em uma única cirurgia", afirmou Costello.
Segundo Costello, a orientação pós-cirúrgica sugere de três a quatro semanas de recuperação. "O espírito está mais do que disposto, mas agora tenho que aceitar que vai demorar mais tempo do que eu desejaria para recuperar minha força total. Portanto, devo cancelar relutantemente todos os compromissos restantes dessa turnê", afirmou. Os shows cancelados aconteceriam no Reino Unido, Croácia, Áustria, Noruega e Suécia, entre o mês passado e o atual. Até o momento, a turnê pelos Estados Unidos, prevista para começar em novembro, não foi afetada.

Pennywise: Confirmadas quatro cidades brasileiras em nova turnê
07/07/2018

Após ter anunciado a vinda da banda californiana Pennywise ao Brasil, juntamente com a L7, o jornal Destak confirmou nessa segunda-feira (02/07) as cidades brasileiras que receberão as apresentações do consagrado grupo punk. De acordo com o jornal, a banda virá tocar em um festival em São Paulo, juntamente com shows solos nas cidades do Rio de Janeiro, Curitiba e Fortaleza no mês de dezembro. As informações de datas, locais e preços dos ingressos ainda serão divulgadas. A última passagem do conjunto americano no Brasil ocorreu na segunda edição do Maximus Festival, em 2017, e esse ano, o grupo virá divulgando o novo disco "Never Gonna Die".

Guns N' Roses: "Rocket Queen" eleita a melhor do Appetite For Destruction
07/07/2018

De acordo com o The Pulse of Radio os leitores da Metal Hammer britânica elegeram "Roquet Queen" como a melhor música do álbum de estréia Appetite For Destruction do Guns N' Roses. Para comemorar o relançamento do álbum semana passada, a revista de música fez uma enquete com milhares de votos para decidir, 31 anos depois do lançamento do álbum, quais as melhores músicas. "Para ser justo", está escrito no artigo, "todas as 12 músicas do álbum são excelentes. 'Welcome to the Jungle', 'Sweet Child O' Mine', 'Paradise city', 'My Michelle'... É louco que um álbum possa produzir tantos hinos do rock n roll". Mas foi a música de encerramento do álbum, "Rocket Queen", que ganhou com 21% dos votos.
Vale lembrar que nessa música há sons de uma suposta relação sexual do vocalista Axl Rose com a então namorada do baterista Steven Adler. Acredita-se que essa música seja um tributo a uma amiga de Rose, Barbi Von Greif, que, segundo Rose, manteve-o vivo. Appetite For Destruction foi relançado no dia 29 de junho no box Locked N' Loaded. O álbum vendeu mais de 18 milhões de cópias nos Estados Unidos e 28 milhões no restante do mundo. A capa original do álbum foi feita com base numa pintura de Robert Williams na qual aparece um robô estuprador prestes a ser punido por uma criatura vingadora. Após várias lojas se recusarem a expor a capa controversa, outra capa foi produzida com o desenho da icônica cruz com as caveiras dos cinco integrantes da banda na época.

Doro: confira o lyric video da nova música "Lift Me Up"
07/07/2018

A vocalista Doro Pesch divulgou um novo lyric video para a música "Lift Me Up". A faixa faz parte de seu próximo álbum duplo, "Forever Warriors, Forever United". Confira o lyric video de "Lift Me Up" no player de vídeo a seguir:  https://www.youtube.com/watch?v=53kIfGYvBIM. No total, "Forever Warriors, Forever United" contará com 19 músicas e seis faixas bônus. Uma das canções foi escrita em homenagem a Lemmy Kilmister, falecido líder do Motörhead. O disco será lançado no próximo dia 17 de agosto, pela Nuclear Blast.

Phil Ansemo dedica "Slaughtered" a Vinnie Paul em show
07/07/2018

Philip Alselmo dedicou a música "Slaughtered", do Pantera, para Vinnie Paul durante apresentação quinta-feira (05 de julho) em Baltimore. Anselmo simplesmente falou "essa é para Vince" e iniciou a música do álbum "Far Beyond Driven" (1994). Anselmo está tocando com a banda Scour, uma banda de metal extremo formado também por John Jarvis (Pig Destroyer, Afaraphobic Nosebleed), Derek Engeman (ex-Cattle Decapitation), Mark Kloppel (Misery Index) e Adam Jarvis (Pig Destroyer, Misery Index).
Uma pequena mensagem por vídeo de Phil Anselmo foi apresentada no Memorial Público de Vinnie Paul, no último domingo (01 de julho). Foi a primeiro comentário público que o vocalista fez após a morte do ex-companheiro de banda (antes disso ele havia apenas mudado sua foto nas mídias sociais com a imagem de uma vela acesa). A mensagem de Alselmo durou apenas alguns segundos: "Vince, sempre tive amor no meu coração por você, descanse em paz." Aparentemente Phil e Vinnie não se conversaram nos últimos anos. Confira o vídeo de Phil Anselmo & Scour tocando "Slaughtered" no dia 07/05/18 https://www.youtube.com/watch?v=uS70emOOGgw.

Ratt: veja qual deve ser a nova formação da banda
07/07/2018

O site Metal Sludge publicou a formação que deve representar o Ratt a partir de agora. Da line-up anterior, restaram apenas o vocalista Stephen Pearcy e o baixista Juan Croucier, já que os guitarristas Warren DeMartini e Carlos Cavazo e o baterista Jimmy DeGrasso estão fora da banda. Segundo o Metal Sludge, o guitarrista Jordan Ziff (Razer) assumirá a guitarra solo, enquanto a guitarra base ficará a cargo de Chris Sanders (Britny Fox, Knight Fury). O baterista Pete Holmes (Black 'N Blue, Ratt's Juan Croucier) completaria a formação. No início do mês, o vocalista Stephen Pearcy e o baixista Juan Croucier haviam anunciado uma "nova geração" do Ratt, sem revelar os integrantes. "Não temos uma formação completamente original desde 1991 e, infelizmente, com a morte de Robbin Crosby, aquele capítulo se encerrou. No entanto, se você ainda quer ver a banda original, há muitos vídeos no YouTube e outros lugares para se aproveitar. Era uma ótima banda, mas garanto que a nova geração do Ratt será enérgica e muito engajada. Simplificando: a banda que nossos fãs merecem", dizia o comunicado. A estreia do "novo" Ratt será neste sábado (7), em show na cidade de Mulvane, nos Estados Unidos.

Hal Patino, que foi baixista do King Diamond sofre ataque cardíaco 07/07/2018 O baixista Hal Patino, ex-integrante da banda de King Diamond, sofreu um "leve infarto" no último fim de semana. A informação foi revelada pelo filho do músico, Maryann Cotton, que é cantor e contava com Patino na formação de seu grupo. "Meu pai, Hal Patino, sofreu um leve ataque cardíaco e está hospitalizado desde domingo (1°). Ele desmaiou e quando o levamos ao hospital, a pressão sanguínea dele era de 236, sendo que o normal é de 120", afirmou Cotton, que lamentou o cancelamento do show que faria no Canadá na ocasião.

"Não temos certeza se ele precisará de cirurgia ou não, mas estamos cuidando dele e esperamos que ele volte para fazer o restante da turnê", completou o filho do músico. Hal Patino tocou baixo na banda de King Diamond entre 1988 e 1990 e 2001 a 2014. Ele tocou nos discos "Them" (1988), "The Dark Sides" (1989), "Conspiracy" (1989), "The Eye" (1990), "Abigail II: The Revenge" (2002), "The Puppet Master" (2003), "Deadly Lullabyes" (2004) e "Give Me Your Soul... Please" (2007).

Facing Fear: assista “Lutaremos pelo Metal” ao vivo no Fofinho Rock Bar
06/07/2018

A última visita dos cariocas da Facing Fear em São Paulo/SP, foi no dia 16 de junho de 2018 no Fofinho Rock Bar, onde a banda se apresentou com Night Prowler e Breakout (confira na resenha da Roadie Metal: (http://roadie-metal.com/resenha-de-show-facing-fear-fofinho-rock-bar-sao-paulo-16-06-2018/). Durante o show do quarteto formado por Terry Painkiller (vocal), Raphael Dantas (guitarra), Nathalia Souza (baixo) e Vall Maranhão (bateria) um dos fãs filmou a execução de “Lutaremos pelo Metal”, música título do EP lançado em 2017 e que fez a galera em peso cantar as partes do refrão. Confira pelo link do Facebook o vídeo gravado por Presley Prestes: https://www.facebook.com/Facingfearhmb/videos/1986305191683096/.
O próximo encontro da Facing Fear com seus fãs será no dia 4 de agosto de 2018 no Heavy Duty Beer Club do Rio de Janeiro/RJ, quando integrará o elenco do “Metal sem Fronteiras” com as bandas Sweet Danger, Armadilha e Steel Wölf. Segue o link do evento: https://www.facebook.com/events/1981042255545073/. Contato: www.facebook.com/Facingfearhmb. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; https://www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Black Pantera divulga agenda de shows para o mês de julho
06/07/2018

A banda Black Pantera vem chamando bastante a atenção do cenário Hardcore nacional. O trio formado por Charles Gama (vocais, guitarras), Chaene Gama (vocais, contrabaixo) e Rodrigo “Pancho” Augusto (bateria) ainda divulga seu mais recente trabalho de estúdio, “Agressão”, e participou, dentre outros eventos, da edição 2018 da Virada Cultural de São Paulo, no mesmo palco que nomes como Ratos de Porão e Krisiun. Agora a banda se prepara para continuar a maratona de shows com várias apresentações que já estão marcadas para os próximos meses. Durante o mês de julho, o Black Pantera já tem quatro datas agendadas nos estados de São Paulo e Minas Gerais, cujos detalhes de cada um você confere logo abaixo:
- 14 de julho - Rock In Sacra - Sacramento/MG - Parque de Exposições
R$10,00 - https://www.facebook.com/rockinsacraoficial/.
- 19 de julho - Centro do Rock - São Paulo/SP - Sala Adoniran Barbosa, Centro Cultural São Paulo - CCSP
Entrada gratuita - https://www.facebook.com/events/224511151487281/.
- 22 de julho - Uberaba/MG - Concha acústica do Parque das Barrigudas - Entrada gratuita
- 22 de julho - Festival Caipiro Rock - Serrana/SP - Av. Deolinda Rosa, próx. Posto Avenida
Entrada gratuita - https://www.facebook.com/FestivalCaipiroRock/.
Além destas quatro datas, o Black Pantera já havia anunciado uma mini-turnê na região Sul do país, com apresentações em Curitiba/PR (06/09), Joinville/SC (07/09) e Florianópolis/SC (08/09). Em todas estas apresentações, os fãs do Black Pantera, bem como os amantes de um som agressivo, poderão esperar por performances com muita atitude e repletas de músicas pesadas. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/BlackPanteraoficial/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/black-pantera/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

R.I.V.: novo álbum “Prog-Core” está disponível no Deezer
06/07/2018

A banda mineira R.I.V. (Rhythms In Violence) foi fundada em 1989 e voltou a ativa no ano de 2016, após duas décadas parada e com dois integrantes originais. No mesmo ano o grupo lançou a demo intitulada “Welcome To The Prog-Core”, que, além de anunciar o retorno da banda, apresentou a todos sua nova e ousada proposta musical. O R.I.V., formado atualmente por Helbert Sá (vocais, guitarras), Ana Lima (contrabaixo) e Ricardo Bicalho (bateria), pratica um som que mistura a agressividade do Hardcore com os arranjos intrincados do Metal Progressivo, mistura essa que a banda batizou de “Prog-Core”, que também é o título do novo álbum da banda, lançado agora em 2018.
Com 12 faixas, o álbum “Prog-Core” apresenta o som do R.I.V. calcado em muita agressividade, energia e com muita capacidade técnica. “Prog-Core” está disponível no Deezer, cujo link você acessa aqui https://www.deezer.com/en/album/66141962.  MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/riv.progressive.core/; Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/r-i-v-rhythms-in-violence/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - -Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

MX: Combos com novo álbum e camisetas, disponíveis na próxima semana
06/07/2018

Na segunda feira (09/07) estará disponível no Facebook do MX, kits com o novo CD “A Circus Called Brazil”, e camisetas - que também serão vendidos separadamente. Para adquirir, basta acessar o perfil do MX na próxima semana: https://www.facebook.com/mxthrash/. “A Circus Called Brazil” havia sido lançado inicialmente apenas nas plataformas digitais, e agora chega em sua versão física, com o CD lançado pela Shinigami Records - com a faixa bônus “Speedfreak”, cover do Motörhead, que havia saído no tributo “Going To Brazil - The Brazilian Tribute To Motörhead”. “A Circus Called Brazil” pode ser conferido em diversas plataformas digitais, como por exemplo, no Spotify: https://open.spotify.com/album/0IGEXyJK9rxP8LwsJMTL7R?si=Dx1JnIHNQ1mDMd2Quj1PHg.
Outra novidade é que neste ano, o disco de estreia “Simoniacal” de 1988, completa 30 anos, e a banda acaba de o disponibilizar nas plataformas digitais - os demais álbuns da discografia do MX, “Mental Slavery” (1989), “Again...” (1995) e “The Last File” (2000), também estarão disponíveis em breve. Para ouvir “Simoniacal”, acesse aqui: https://open.spotify.com/album/61ghb4GQAt76YvkSK2ll7t?si=Lt-RnPF2Qw-6UKV-ydEGXw.
Por se tratar de uma data bastante significante, afinal, são 30 anos de um clássico consagrado, pode ser que aconteçam shows especiais com ele sendo tocado na integra - entre os shows da nova turnê que será anunciada em breve. Para os interessados, é só ficar ligado nas reses sociais da banda. Assista os vídeos das novas “Fleeing Terror” e “Lucky”: https://www.youtube.com/watch?v=MP3Acfk1lH4 e https://www.youtube.com/watch?v=AlAgtMAXMMY.
A formação do MX é, Alexandre “Dumbo” Gonçalves (guitarra e vocal), Décio Jr. (guitarra), Alexandre “Morto” Favoretto (baixo e vocal), e Alexandre Cunha (vocal e bateria). Siga o MX em seus canais oficiais: http://www.bandamx.com.br/; https://www.facebook.com/mxthrash/; https://www.youtube.com/channel/UCqexmmFrI5U0Z6VchJXtpcQ e https://open.spotify.com/artist/11CbG4ImkEw99aUngEKer8?si=N1muq9bnSfiVussx0P0_EA.

No Trauma: álbum “Viva Forte Até Seu Leito De Morte” rendeu quatro videoclipes; assista
06/07/2018

O álbum “Viva Forte Até Seu Leito De Morte” ( leia resenha ), lançado pela banda carioca No Trauma em 2016, elevou a banda à outros patamares, pois divulgando esse álbum o No Trauma fez em 2017 sua primeira turnê internacional e tocou no Brasil ao lado de grandes nomes do Metal como Brujeria e Project 46, além de o álbum ter sido analisado e elogiado por vários críticos especializados em Rock e Metal no Brasil.
Junto ao lançamento de “Viva Forte Até Seu Leito De Morte”, a banda formada atualmente por Hosmany Bandeira (vocais), Tuninho Silva (guitarras), João de Paula (contrabaixo) e Marvin Freitas (bateria) produziu e lançou quatro clipes divulgando as novas faixas “Viva Forte”, “Fuga”, “MMA” e “Forca”, sendo que este último contou com a participação da atriz global Eli Ferreira. Todos os quatro clipes tiveram ótima repercussão na internet, que foi refletida nos ótimos números mostrados pelas visualizações no Youtube, expressivos para uma banda de Metal brasileira. Confira logo a seguir os quatro clipes lançados pelo No Trauma:
Viva Forte: https://www.youtube.com/watch?v=k5dts5_kknk.
Fuga: https://www.youtube.com/watch?v=DTxL4cbETHs.
MMA: https://www.youtube.com/watch?v=dhZIkcGRejY.
Forca: https://www.youtube.com/watch?v=nz9JKLhR11M.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/NoTraumaOFICIAL/; Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/no-trauma/ e Youtube: https://www.youtube.com/channel/UC-MJ29Y4Kf-tVGCgKXx0wNw. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Monstrath: Ouça agora o novo single “Incubus In Church”
06/07/2018

Finalmente! Está disponível o novo single da banda paulista MONSTRATH, intitulada “Incubus In Church” a faixa integrará o vindouro álbum “The World Serves To Evil”, que será lançado neste segundo semestre de 2018 via Downfall Records, confira agora: https://www.youtube.com/watch?v=SNuPiN8sSy0 e Ouça no Facebook: https://www.facebook.com/Monstrath/videos/2025218117499629/.
Produzido em sua totalidade pelo competente produtor Tchelo Martins, “The World Serves To Evil” foi gravado na Loud Factory e também no Audiolab Vintage Studio, a masterização e mixagem contaram com Tchelo Martins, Tiago Assolini e Wagner Meirinho (Loud Factory). Contato para shows: monstrath@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Monstrath/; https://www.monstrath.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Monstrath/50. Fonte: Sangue Frio Produções.

Imperious Malevolence: Saiba onde adquirir o álbum “Decades Of Death”!
06/07/2018

Um dos trabalhos mais aguardados do Death Metal brasileiro está finalmente pronto e disponível! Estamos falando do “Decades Of Death”, novo full length da banda paranaense IMPERIOUS MALEVOLENCE. Lançado via Sangue Frio Records em parceria com grandes distros brasileiras, o álbum já pode ser encontrado nos links listados abaixo, confira:
Blasphemic Art Distro: https://goo.gl/RrnriK; Jazigo Distro: https://goo.gl/eygc9o; MLO Distro: https://goo.gl/49ZAkk; Rapture Records: https://goo.gl/yKK5LE; Sanguis Et Semen Records: https://goo.gl/S8UUzR; Terceiro Mundo Caos Distro: https://goo.gl/HxjfBg; T.N. Prod. & Distro: https://goo.gl/x4x7zo; Violent Records: https://goo.gl/KjKbLb  e VSF Records: https://goo.gl/h7DjWm. 
Você também pode adquirir diretamente no site da Sangue Frio Records por apenas R$ 20,00 (+ frete via Carta Registrada, PAC ou SEDEX) acessando o link a seguir: http://bit.ly/ImperiousMalevolence_DecadesOfDeath.  Encontre “Decades Of Death” nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/5v1lVnKvynfp4Vj6nkBv5m
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/59954362
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/decades-of-death/1364084445
Napster: https://br.napster.com/artist/imperious-malevolence/album/decades-of-death
Tidal: https://listen.tidal.com/album/86507021
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImperiousMalevolence/ e  https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/ImperiousMalevolence/23. Fonte: Sangue Frio Produções.

Arch Enemy lançou balada porque Alissa faz mais coisas com a voz
06/07/2018

O guitarrista Michael Amott falou, em entrevista a Hayley Leggs (transcrição via Blabbermouth), sobre a balada que o Arch Enemy lançou em seu último disco, "Will To Power" (2017). A música, intitulada "Reason To Believe", chamou a atenção pelo uso de vocais limpos em boa parte de seu andamento e pelo ritmo mais melodioso do que agressivo. Inicialmente, Amott explicou que compôs "Reason To Believe" junto de seu irmão, Christopher Amott - que foi guitarrista do Arch Enemy de 1995 a 2005 e 2007 a 2014 - e destacou que é, obviamente, uma balada. "Pensamos: 'se a usarmos no Arch Enemy, será estranho apenas ter berros nessa música'. Então, falei com Alissa (White-Gluz, vocalista) sobre isso e fizemos o arranjo", afirmou.
O músico destacou que os fãs gostaram de "Reason To Believe" e que ampliar o leque do Arch Enemy sempre foi o seu objetivo. "Nunca fui cabeça-fechada, do tipo 'será tudo extremo ou nada'. Cresci ouvindo thrash e death metal, mas também sou fã de Scorpions, Judas Priest, Manowar, Black Sabbath - e eles também têm baladas. Isso nos torna uma banda de metal mais completa", disse. Além disso, Michael Amott destacou que a entrada de Alissa White-Gluz "abriu algumas portas" para ele, enquanto compositor, "porque ela pode fazer mais coisas com sua voz". "Então, vamos explorar isso um pouco mais", concluiu. Alissa White-Gluz entrou no Arch Enemy em 2014, no lugar de Angela Gossow, que preferiu deixar o posto para ter mais tempo para sua família e outros interesses. Gossow seguiu envolvida com a banda como empresária. Ouça a música "Reason To Believe" no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=QQM8Nf2w3lQ.
Confira a entrevista com Michael Amott, na íntegra, no player de vídeo abaixo (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=7e2iqf1PQsA.

Tony Iommi pretende começar a compor novas músicas em breve
06/07/2018

O Black Sabbath encerrou suas atividades, mas o guitarrista Tony Iommi não esconde que gostaria de se manter ativo na música, mesmo que fora da estrada. Em entrevista à Planet Rock, o músico revelou ter planos para compor material inédito em breve. "Vou continuar tocando, mas estou lendo de forma mais tranquila, sabe, apenas para que possa escolher o que quero fazer", afirmou. Iommi destacou que pode se dedicar mais à composição agora, já que não precisa mais fazer turnês. "Quando você faz uma turnê, você sai por um ano, 18 meses, então, esse tempo precisa ser considerado. Mas, agora, não tenho que fazer isso e posso escolher o que quero fazer. Tenho feito muitas coisas de caridade e, eventualmente, vou começar a compor e juntar algumas coisas", disse.
O Sabbath se aposentou em 2017, após uma turnê de despedida. Além da idade avançada de seus integrantes, um dos grandes motivos pelo qual a banda encerrou suas atividades é que Tony Iommi ainda lida com um linfoma, diagnosticado em 2012 e que está em remissão, e não pode passar tanto tempo na estrada como antigamente.

Iron Maiden: em vídeo oficial, Bruce Dickinson sobe em estrutura do palco
06/07/2018

Um vídeo publicado pelo canal oficial do Iron Maiden no YouTube, na última terça-feira (3), mostra o vocalista Bruce Dickinson subindo e se pendurando em uma das estruturas do palco usado pela banda em sua nova turnê, "Legacy Of The Beast World Tour". O momento de desenvoltura corporal ocorreu durante a performance da música "The Evil That Men Do". Não é revelado em qual país o grupo se apresentava na ocasião. Assista ao vídeo no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=-zSw-ZDBgHY.
A "Legacy Of The Beast World Tour", atualmente, corre pela Europa e tem o Killswitch Engage como banda de abertura na maior parte das datas. Até o momento, o último show marcado é em Londres, no dia 11 de agosto. A ideia é levar a turnê para outras partes do mundo entre 2018 e 2019.

Metallica: veja vídeo em 360° da banda tocando "Sad But True" na Suécia
06/07/2018

O Metallica divulgou, em seu canal oficial no YouTube, um vídeo em 360° da performance de "Sad But True" durante o show em Estocolmo, na Suécia. A apresentação aconteceu no último dia 7 de maio. Assista ao vídeo no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=yUpex6N9qyk.
O show em Estocolmo fez parte da perna europeia da turnê "WorldWired", que promove o disco "Hardwired... To Self-Destruct" (2016). A passagem pela Europa acabou em maio, mas a tour segue para a América do Norte, por onde roda entre setembro deste ano até março do ano que vem. O jornalista Ancelmo Gois afirmou, em recente publicação, que o Metallica virá ao Brasil no início de 2019, mas ainda não há confirmação oficial por parte da banda.

Pearl Jam: banda toca "Black Diamond", do Kiss, em show na Itália
06/07/2018

O Pearl Jam tocou uma versão do clássico "Black Diamond", original do Kiss, durante um show realizado em Roma, Itália, na semana passada. A introdução foi cantada pelo guitarrista Mike McCready, enquanto o restante foi entoado pela voz do baterista Matt Cameron. Assista à performance no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=rCevvgFLORA.
Atualmente, o Pearl Jam está em turnê pela Europa, com datas marcadas até o próximo dia 17 de julho, em Londres. Depois, a banda embarca para os Estados Unidos, onde faz alguns shows entre agosto e setembro.

"Não tenho mais irmão", diz Rich sobre Chris Robinson
06/07/2018

O guitarrista Rich Robinson voltou a fazer críticas ao seu irmão, o vocalista Chris Robinson, em entrevista à rádio WBAB (transcrição via Blabbermouth). Os dois conduziram juntos o Black Crowes por décadas, mas a banda chegou ao fim devido a desentendimentos entre os dois músicos. "Estar em uma banda (The Magpie Salute) que parece muito mais funcional agora... eu realmente não gostaria de tocar no Black Crowes novamente. É muito tóxico. Não tenho mais um irmão. Não falo com ele há quatro anos. Então, nunca gostaria de voltar àquele caminho novamente", afirmou.
Rich Robinson disse que o problema entre ele e Chris se resumiu a questões financeiras. "É uma pena que tenha se tornado por dinheiro, o que aconteceu. Independentemente de como Chris queira dizer, como ir ao programa de Howard Stern e dizer que estou em uma banda cover e, então, forma uma banda cover com músicos que nunca tocaram no Black Crowes. Ultimamente, ele quer o dinheiro de todo mundo. Ele acha que é mais importante e melhor que todos", pontuou. Hoje, Rich Robinson conduz a banda The Magpie Salute, com outros colegas do The Black Crowes, além de uma carreira solo. Chris Ronbinson também tem um grupo solo, Brotherhood, e toca o projeto As The Crow Flies, que toca músicas dos Crowes.

Black Country Communion: novo disco será gravado em janeiro, diz Jason Bonham
06/07/2018

O Black Country Communion vai entrar em estúdio no mês de janeiro de 2019 para gravar seu quinto disco de estúdio. A informação foi revelada pelo baterista Jason Bonham, em entrevista ao podcast "Iron City Rocks" (transcrição via Blabbermouth). "Acredito que a gente vá voltar para o estúdio novamente em janeiro. Foi o que ouvi. E, então, podemos focar mais em turnê no ano que vem", contou Jason Bonham sobre o sucessor de "BCCIV" (2017). A informação de que o Black Country Communion gravaria um disco em 2019 já havia sido revelada por Glenn Hughes, em entrevista exclusiva ao Whiplash.Net. "Fizemos alguns shows no início deste ano e, agora, planejamos fazer um novo disco em algum período do próximo ano", revelou, na ocasião.

Bruce Dickinson: veja trailer estendido de novo documentário Scream For Me Saravejo
06/07/2018

Foi divulgado um novo trailer estendido do documentário "Scream For Me Sarajevo", que retrata um show que o vocalista Bruce Dickinson fez na cidade de Sarajevo, Bósnia, em 1994, em meio à Guerra da Bósnia. O filme foi lançado em DVD, Blu-Ray e digital no último dia 29 de junho, por meio da Eagle Vision. A trilha sonora do documentário, que chega em CD e LP duplo, saiu no mesmo dia, por meio da BMG Records. Além de "Eternal" e outras músicas presentes nos álbuns da carreira solo de Bruce Dickinson, a trilha sonora conta com três faixas consideradas raras. São elas: "Acoustic Song", presente apenas como bônus da compilação "Best Of Special Edition", de 2001; uma versão ao vivo de "Inertia", lançada somente como bônus do relançamento de "Skunkworks", divulgada em 2005. Confira o trailer estendido no player de vídeo a seguir::
Veja, a seguir, a tracklist da trilha sonora de "Scream For Me Sarajevo": 01. Change Of Heart; 02. Tears Of The Dragon; 03. Gods Of War; 04. Darkside Of Aquarius; 05. Navigate The Seas Of The Sun; 06. Road To Hell; 07. Arc Of Space; 08. Omega; 09. River Of No Return; 10. Power Of The Sun; 11. Strange Death In Paradise; 12. Inertia (Live); 13. Acoustic Song e 14. Eternal.

Smashing Pumpkins: se apresentando na casa onde foi filmado o clipe de "1979"
06/07/2018

SMASHING PUMPKINS retornou à casa onde foi gravado o lendário vídeo clipe da canção “1979” (lançada no 3º álbum de estúdio, "Mellon Collie and The Infinite Sadness", 1995), mais de 20 anos depois para um show na noite dessa Quinta-feira passada em Los Angeles (28/06/18). A banda realizou um show no quintal da residência para apenas alguns convidados. Wendy Fonarow (PhD, escritora e professora) comentou em entrevista para a TV americana: "Foi um evento realmente especial". A banda tocou alguns dos seus sucessos, incluindo a música "1979". Mas alguns dos vizinhos se sentiram incomodados com a apresentação e com a frota de ônibus que trouxe alguns convidados que receberam o convite. Um vizinho irritado também falou: "Eu mal encontrei um lugar para estacionar e não sabia onde deixar o meu carro”. Confira um video: https://www.youtube.com/watch?v=nRqfJ2tEqFY.
Segundo a empresa promotora do evento, Live Nation, eles alugaram a casa, mas os funcionários e convidados não deveriam estacionar na rua - embora nem todos tenham recebido o memorando. Outro vizinho também falou: “Impossível que alguém não conheça essa lei de estacionamento, que você não pode estacionar no pátio da garagem dos outros". Um coordenador do evento disse para o mesmo canal americano, que eles tinham permissão para realizar o evento e que as regras de barulho foram respeitadas. Mesmo que alguns moradores próximos não tenham ficado muito felizes com a comoção, alguns ficaram chateados por não terem sido convidados.
A repórter perguntou para outro vizinho: "Você está empolgado com o show? Sim, só que não fui convidado".
Porém, o setlist foi interrompido, já que a música “Cherub Rock” (lançada no 2º álbum de estúdio, "Siamese Dream", 1993) estava programada para ser tocada, mas devido às reclamações de barulho por parte dos vizinhos, o show foi finalizado - com a polícia dando as caras por lá. Ao término do show, o vocalista/guitarrista do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, foi filmado saindo com o seu carro e indicando que a apresentação foi muito legal. A banda abriu oficialmente a sua turnê de reunião com os membros originais no clube Troubadour, na noite dessa última Quarta-feira (27/06/18), também em Los Angeles - somente a baixista original, D'arcy, não está fazendo parte da reunião. SMASHING PUMPKINS irá fazer 02 shows com os ingressos esgotados no Forum (Los Angeles), nos dias 30 e 31 de Agosto/2018. A turnê pelos EUA vai até Setembro.

Jake E. Lee: novo disco do Red Dragon Cartel sai em outubro
06/07/2018

O projeto Red Dragon Cartel, do guitarrista Jake E. Lee (Ozzy Osbourne, Badlands), sairá em outubro deste ano, sem data fixa estabelecida. A informação foi divulgada pelo jornalista Mitch Lafon, em publicação na sua página de Facebook. Lafon informou, ainda, que o novo disco do Red Dragon Cartel deve se chamar "Patina". Foi revelada, também, uma arte que deve estampar a capa do trabalho. O primeiro disco do Red Dragon Cartel, autointitulado, foi lançado no início de 2014. A banda fez alguns shows, mas não fez muito além disso.

Prophets Of Rage: com 13 músicas, novo disco já está feito
06/07/2018

O Prophets Of Rage concluiu, recentemente, o trabalho em cima de 13 músicas para um novo disco. A informação foi revelada pelo baixista Tim Commerford, em entrevista à Kaaos TV (transcrição via Blabbermouth). Commerford falou sobre o novo disco ao comentar o lançamento anterior, autointitulado e divulgado em 2017. "Foi uma grande impressão de nós como banda. [...] Estamos seguindo para outro disco, já finalizamos um disco de 13 músicas que está apenas no processo de ser agrupado nesse momento. Há muita coisa acontecendo", afirmou. O baixista adiantou, ainda, que o primeiro single já será lançado nesta sexta-feira (7). "Está em um novo território, novas sonoridades e novas músicas", disse.
O disco de estreia do Prophets Of Rage atingiu o top 10 das paradas de países como Suíça (3°), Nova Zelândia (4°), Escócia (5°) e Reino Unido (6°), além de posições expressivas em outros locais, como Estados Unidos (16°), Austrália (11°) e Alemanha (14°). A banda é formada por três integrantes do Rage Against The Machine (Tom Morello, Brad Wilk e Tim Commerford) ao lado dos rappers B-Real (Cypress Hill) e Chuck D e do DJ Lord (ambos do Public Enemy). Veja a entrevista na íntegra a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=ic6UtqrFHEI.

Dave Grohl: mãe do músico não queria que Madonna o agarrasse
06/07/2018

O frontman do Foo Fighters, Dave Grohl, foi questionado sobre uma recente e curiosa declaração de sua mãe, Virginia Grohl, a respeito de um de seus grandes medos. A matriarca temia que, ao ficar famoso, seu filho fosse "agarrado" por Madonna. Em entrevista à Rolling Stone, Dave Grohl confirmou que o medo de sua mãe com relação a isso era real. "É tipo o filme 'Verdade ou Desafio': 'não quero que você saia com ela'. Eu dizia: 'mãe, não se preocupe... como se isso fosse acontecer'. Ela é muito engraçada. Tem de se amar sua mãe", afirmou.
No ano passado, em uma entrevista ao jornal "The Guardian" para promover seu livro "From Cradle to Stage: Stories from the Mothers Who Rocked and Raised Rock Stars", Virginia Grohl falou sobre o medo de seu filho acabar saindo com Madonna. "Eu me preocupava com as mulheres. Não sei como dizer isso, é vergonhoso, mas meu maior medo era que a Madonna o agarrasse", disse, na época.

Taylor Hawkins: como ele se sentiu ao ouvir "Smells Like Teen Spirit" pela 1ª vez
06/07/2018

O baterista do Foo Fighters, Taylor Hawkins, revelou, em entrevista à NME, como se sentiu ao ouvir "Smells Like Teen Spirit", do Nirvana, pela primeira vez. Desde a segunda metade da década de 1990, Hawkins toca ao lado de Dave Grohl, o responsável pela bateria do Nirvana. "Nos sentamos e esperamos passar o clipe na MTV, como se costumava fazer na época. 'Aqui está!'. Eu fiquei tipo: 'P*rra!'. Foi, literalmente, o mesmo momento que todas aquelas crianças na América tiveram quando os Beatles tocaram em Ed Sullivan", disse, citando a apresentação do Fab Four no programa americano em 1964 que é mencionado por muitos artistas como "o marco zero" de suas carreiras musicais.
Hawkins destacou não saber se os integrantes do Nirvana sabiam o que estavam fazendo quando geraram o disco "Nevermind", de 1991. "Mas eles fizeram um disco perfeito, primitivo e ainda imprudente, mas incrível. [...] O cara (Kurt Cobain) não conseguia deixar de compor melodias perfeitamente lindas e letras sombrias e a banda era muito boa também", afirmou.

Vinnie Paul: "influenciou uma geração inteira" segundo o baterista do Meshuggah
06/07/2018

O baterista Tomas Haake do 'Meshuggah falou com a filandesa 'Kaaos TV' a respeito da recente morte do baterista Vinnie Paul Abbott, baterista do Pantera e Hellyeah. Ele disse que ficou chocado quando soube e que "obviamente ele era muito jovem, apenas 54 anos. Definitivamente foi um choque. Nós não eramos muito chegados, mas ao longo dos anos nós saímos e bebemos algumas vezes e conversamos sobre a vida e música, essas coisas." Haake contou que a primeira vez que se conheceram foi cerca de 9 a 10 anos atrás na Austrália. Apesar do Mesheggah nunca ter feito turnê com o Pantera nem Hellyeah, eles tocaram algumas vezes no mesmo festival (com o Hellyeah).
De acordo com Haake, o 'Pantera' teve uma enorme influência para o Meshuggah, principalmente no início da banda sueca. "Durante os 'anos grunge', se podemos chamar assim, o começo dos anos 90, em que o metal meio que ficou por baixo e não havia muita coisa rolando. Havia Metallica, claro, porque eles sempre foram grandes, mas além deles, apenas o Pantera foi ficando cada vez mais forte naqueles anos (90)."
Perguntado o que fazia a musica do Pantera tão especial segundo sua opinião, Tomas disse: "eu não sei. Eles certamente tinham um estilo de bateria único, guitarra única e o melhor vocalista, provavelmente do planeta. Então foi uma combinação. As letras eram excelentes. Era realmente brutal, inovador e com algumas alusões ao 'hardcore', um pouco do velho 'hard rock'. Então foi simplesmente uma mistura interessante. Além disso, era muito bem produzido onde tudo ficava muito claro - era possível ouvir tudo claramente. Então a combinação de todas essas coisas fez com que o Pantera fosse uma banda extraordinária." Haake também falou especificamente sobre o estilo de Vinnie Paul no Pantera: "ele fez coisas inovadoras, tanto a técnica de pés quanto a de mãos, um estilo que inspirou toda uma geração de bateristas que passaram a estudar e usar. Ele basicamente moldou uma geração inteira de músicos, com certeza, no metal, sem dúvidas."
Haake também disse que é improvável que um disco do Meshuggah saia antes de 2020. O último disco 'The Violent Sleep Of Reason' foi lançado em 2016. Vinnie Paul faleceu no dia 22 de junho em sua casa em Las Vegas. Foi enterrado no último sábado (30 de junho) ao lado de seu irmão (Dimebag) e de sua mãe em Arlington, Texas.

Trema apresenta álbum “Na Capital” em São Paulo
05/07/2018

Em julho, a banda Trema apresenta o álbum Na Capital em shows na Semana do Rock de Osasco, no dia 07, na Casa dos Fundos e Manifesto, respectivamente, nos dias 21 e 27. Formada em 1997, a Trema une um som vigoroso a letras inteligentes. Lançado em maio, com distribuição da Ditto Music, o álbum Na Capital traz 10 faixas autorais e conta com as participações de André Abujamra dividindo os vocais na faixa “Capital” e Adriano Grineberg nos teclados de “Vida Boa”. No repertório dos shows canções como "Vida Boa", "A Cada Passo" e "Fato" - as duas últimas com clipes disponíveis no canal oficial da banda no YouTube - e covers de artistas que influenciam o trabalho da Trema.
Sobre a Trema:
Juntos há 21 anos, os integrantes da banda Trema fizeram uma escolha. Ou a Trema permaneceria entre as milhares de bandas autorais brasileiras que batalham por oportunidade mostrando fragmentos de seu trabalho pela escassez de recursos ou, não importava quanto tempo levasse, optaria pela qualidade extrema. Levou um bom tempo, mas seguiram com a segunda opção.
Para gravar seu álbum, Na Capital, a Trema contratou como produtor e engenheiro de som o consagrado Alexandre Fontanetti, do estúdio Space Blues, que já trabalhou com Rita Lee (ao lado de quem conquistou um disco de ouro), Guilherme Arantes , Zélia Duncan, André Christovam, Bruna Caram, Ana Cañas, entre outros. Algumas faixas do álbum da banda Trema também passaram pelas mãos de André “Kbelo” Sangiacomo e Jean Dolabella, do estúdio Family Mob (Ego Kill Talent, Capital Inicial, Chico Cesar, Gal Costa, Sepultura). A masterização é de Carlos Freitas, da Classic Master.

Mais informações: www.youtube.com/bandatrema; www.bandatrema.com; www.facebook.com/bandatrema; www.instagram.com/bandatrema. Fonte: Simone Catto Joia.

Quilombo: Confirmada primeira apresentação oficial do EP “Itankale”, confira o tracklist!
04/07/2018

Ainda em processo de gravação do seu EP de estreia, intitulado “Itankale”, os paulistas do QUILOMBO já iniciam o fechamento dos primeiros shows em suporte à divulgação do mesmo. O grupo confirmou presença no “Awon Ti Eye Festival”, que acontece no dia 18/08/2018 no ‘O Beco Estúdio’ em São Paulo/SP, onde se encontrará ao lado das bandas Ktarse, Rapper’s Da Vila Campestre e Mirza. Para mais informações acesse: https://www.facebook.com/ateliedascordas/.
O QUILOMBO também afirmou que estará apresentando o vindouro EP na íntegra, confira o tracklist divulgado: 1 - Semideusas; 2 - Descendentes de Reis; 3 - Treze Nações; 4 - Diáspora d.C.; 5 - Ancestralidade e 6 - Melanina. Contato para shows: pandadrums@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/quilombometal; http://www.twitter.com/quilombodeath e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/QUILOMBO/57. Fonte: Sangue Frio Produções.

Lethal Sense se apresenta no ‘Confraria Metal Heart’ neste fim de semana, confira!
05/07/2018

Os gaúchos do LETHAL SENSE seguem com tudo neste ano de 2018! Depois de uma bem-sucedida ‘weekend tour’ em Santa Catarina, a banda segue para a cidade de Portão/RS para levar seu Rotten/DeathMetal. O grupo estará presente na ‘Confraria Metal Heart’, que acontece neste fim de semana (07/07), onde se apresentará ao lado dos amigos do OssoS em um evento com entrada franca. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/212159546262242/.
Em paralelo, o LETHAL SENSE anunciou que já iniciou os trabalhos para um novo álbum, porém ainda segue divulgando o atual, “Toxic Zumbie”. Recentemente, a banda anunciou que estão disponíveis as camisetas oficiais deste lançamento, saiba como adquirir aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/1418. Produtores interessados em uma data para qualquer cidade do Brasil escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou lethalsenseofficial@gmail.com e solicite mais informações. Ouça todos os álbuns do LETHAL SENSE no Bandcamp: https://lethalsense.bandcamp.com/.  Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/lethalsenseband/; http://lethalsense.com/; https://lethalsense.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/LethalSense/54. Fonte: Sangue Frio Produções.

Malkuth será destaque no Programa Distorção
05/07/2018

Logo após o lançamento oficial de seu novo álbum, “Voodoo”, os pernambucanos do MALKUTH já iniciam os trabalhos para divulga-lo o máximo possível. Parte desta divulgação consiste em entrevistas para os veículos de comunicação nacionais e internacionais. E isso acontecerá no próximo dia 28/07, quando a banda estará no Programa Distorção, falando principalmente sobre este bem recebido trabalho. O bate papo ao vivo irá ao ar a partir das 15 horas, e pode ser ouvido pela Rádio Amparo (FM 98,1) para quem for de Olinda/PE e região ou pelo link: http://www.radios.com.br/aovivo/Radio-Amparo-98.1-FM/32463. Adquira agora o álbum “Voodoo” por apenas R$ 20,00 (+ frete) escrevendo para vitalpsantos@gmail.com ou entrando em contato pelo Facebook oficial do MALKUTH em www.facebook.com/MalkuthOfficial/. Contato para shows: vitalpsantos@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Aeternus: Lenda norueguesa do metal extremo participa do Setembro Negro Festival
05/07/2018

Pela primeira vez no Brasil, a lenda norueguesa Aeternus se apresenta no festival Setembro Negro, que acontece nos dias 29 e 30/09, e também contará com as bandas Enthroned, Morbid Saint, Schirenc Plays Pungent Stench, Purgatory, Human Atrocity, Vulcano, At The Gates, Manger Cadavre?, Wolfbrigade, Amen Corner, Infested Blood, Decomposed God, Taake, Razor e Coven. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/2045030379098810/. O Aeternus foi formado 1993 em Bergen, na Noruega, na ‘ebulição’ da cena Black Metal, onde a banda logo se destacou no estilo - mais tarde incorporaram o Death Metal extremo em seu som.
Eles possuem 7 álbuns de estúdio e 2 EP’s, sendo “...And The Seventh His Soul Detesth” o mais recente, lançado em 2013. A trinca inicial, “Beyond the Wandering Moon” (97), “...and So the Night Became” (98) e “Shadows of Old” (99), são verdadeiros clássicos do metal extremo. A formação do Aeternus traz Ares (vocal e guitarra), Specter (guitar), Eld (baixo) e Phobos (bateria). Ares integrou várias bandas importantes, dentre elas o Gorgoroth, onde foi baixista em alguns discos, e também no Immortal, onde se apresentava ao vivo. Assista o Aeternus ‘ao vivo’ em 2014: https://www.youtube.com/watch?v=NqgiusxAqKw. Acompanhe o Aeternus em seu Facebook oficial: https://www.facebook.com/Aeternusofficial/. Páginas relacionadas: www.facebook.com/TheOfficialCoven/; www.facebook.com/AtTheGatesOfficial/; www.facebook.com/RazorThrashBand/; www.facebook.com/lycanthropunks/; www.facebook.com/Schirenc.Plays.Pungent.Stench/; www.facebook.com/taakeofficial/; www.facebook.com/Frater.Silurian/; www.facebook.com/morbidsaintofficial/; www.facebook.com/VULCANOMETAL/; www.facebook.com/Aeternusofficial/; www.facebook.com/AMEN-CORNER; www.facebook.com/decomposedgodofficial/; www.facebook.com/mangercadavre/; www.facebook.com/Purgatory666/; www.facebook.com/infested.blood/; www.facebook.com/humanatrocityband/; www.facebook.com/lpmetalpress/; www.facebook.com/SetembroNegroFestival e  www.facebook.com/tumbaproductions.

Hellway Patrol: kit com LP, camiseta e cerveja por preço especial!
05/07/2018

A grana está curta? Agora não tem mais desculpa. O HELLWAY PATROL com sua bondade (ou maldade?) lança uma promoção para levar seu kit todo. Além de preços unitários com desconto, o mega-kit LP 7” ‘Desert Ghost’ + Camiseta + Cerveja oficial por apenas R$99,00 + frete! Envio para todo o Brasil! E comprando no mês do Rock ainda banha um button e um adesivo de brinde! Para comprar, basta entrar em contato com a banda por e-mail ou Facebook.
O novo EP, ‘Desert Ghost’ foi gravado nos estúdios High Voltage e Wah Wah, com mixagem e produção de Michel Kuaker e masterização pela Absolute Master. A capa foi criada pelo norte-americano David Paul Seymour (Slayer, Anthrax, Opeth, Mastodon, Pentagram). Além da versão em vinil 7”, ‘Desert Ghost’ possui uma versão digital estendida, disponível nas principais plataformas de música digital do mundo. Para ouvir ou baixar, basta buscar em seu aplicativo de preferência ou seguir um dos links: Deezer: https://goo.gl/u241wL; PlayStore: https://goo.gl/8kcSLf; Spotify: https://goo.gl/8ZyiFc; Bandcamp: https://hellwaypatrol.bandcamp.com/album/desert-ghost e iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/desert-ghost-single/1394518161.
Contato: hellwaypatrolmusic@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/hellwaypatrol e www.metalmedia.com.br/hellwaypatrol. Fonte: Metal Media.

Elizabethan Walpurga: de volta aos palcos no Cruzada Maldita
05/07/2018

Um dos nomes mais criativos do Metal Brasileiro volta aos palcos para se apresentar no festival Cruzada Maldia, que acontece na cidade de Recife. Contando ainda com a presença das bandas Comando Etílico, Sepulchral Whore e Visão Mórbida, o evento acontece no dia 14 de julho no Burburinho Bar com início previsto para às 21h. Recentemente o ELIZABETHAN WALPURGA lançou em seus canais oficiais mais uma música retirada de ‘Walpurgisnacht’, ‘Clamitat Vox Sanguinis’. Já velha conhecida dos fãs, a faixa foi lançada originalmente na Demo de 2001, ‘Desire’, e aqui ganha uma roupagem totalmente nova, mais extrema e técnica, confira: Facebook: https://www.facebook.com/elizabethan.walpurga/videos/1493892900736694/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=_O8YbZAevls.
A versão digital de ‘Walpurgisnacht’ pode ser encontrada nas principais distribuidoras de música digital, confira alguns links: Amazon: https://goo.gl/sH23UP; Spotify: https://goo.gl/EyhBIl; iTunes: https://goo.gl/OHPeqf; Deezer: https://goo.gl/HJkqZY e Google Play: https://goo.gl/PhURyu. A versão física foi lançada pela Shinigami Records e está à venda nas principais lojas, no site do selo e diretamente com a banda por e-mail e Facebook. Contato: elizabethan.walpurga@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/elizabethan.walpurga e www.metalmedia.com.br/elizabethanwalpurga. Fonte: Metal Media.

Heaviest: disponibilizando ‘The Wall Of Chaos-T’ autografado, com desconto e brindes especiais para pré-venda exclusiva
05/07/2018

A espera finalmente chegou ao fim. ‘The Wall Of Chaos-t’ sai do forno neste mês de julho e, para os que não veem a hora de ouvir o novo trabalho da banda, os caras lançaram nesta terça-feira a PRÉ-VENDA EXCLUSIVA, contemplando o CD DIGIPACK autografado por todos os integrantes da HEAVIEST, um pôster e uma palheta. Para garantir o disco com desconto especial + brindes (somente até 17 de julho), acesse: https://goo.gl/vds1Kn. Com temática realista, o segundo álbum da HEAVIEST trata de assuntos polêmicos, como cyber bullying, terrorismo, abuso de poder e fanatismo religioso. Produzido por Guto Mantesso e coproduzido pela HEAVIEST e pelo renomado artista ROY Z (Bruce Dickinson, Helloween, Sepultura, Judas Priest etc.), ‘The Wall Of Chaos-t’ tem ainda participações especiais do lendário vocalista norte-americano ZAK STEVENS (Savatage, Circle II Circle e Trans-Siberian Orchestra); do grande guitarrista brasileiro LUCAS BITTENCOURT; e do virtuoso guitarrista finlandês MATIAS KUPIAINEN (Stratovarius).
A primeira ação em prol da divulgação do novo disco veio em março de 2018 com o lançamento do videoclipe ‘Fire It Up’, superprodução que envolveu mais de 50 especialistas distribuídos em projeto, infraestrutura, montagem, iluminação, sonorização, captação de imagens, coordenação e edição; com o apoio das empresas SowStore, Promo Led Eventos, Vitrine Animada, BZP, Lafstudio, Stone Guitar Company, Sem Destino Couro e MondoCão Filmes. O clipe e o single de “Fire It Up” estão disponíveis em todas as páginas oficiais da banda e nos principais serviços de streaming de música. A faixa já vem recebendo muitos elogios pelo público ouvinte mundial e críticas positivas da mídia especializada. Confira: https://youtu.be/LMUL_Fdh8Yc. Contato: heaviestband@gmail.com. Canais Oficiais: YouTube: www.youtube.com/c/HeaviestBand; Facebook: www.facebook.com/Heaviestband; Twitter: www.twitter.com/Heaviestband; Google+: https://plus.google.com/u/0/+Heaviestband; Instagram: www.instagram.com/heaviestband; Website: www.heaviestband.com e Assessoria: www.metalmedia.com.br/heaviest. Fonte: Metal Media.

Myrkgand: baterista do MasterPlan e At Vance, Kevin Kott, gravará o novo álbum
05/07/2018

Depois de anunciar ninguém menos que o lendário músico/produtor alemão Roland Grapow (ex-Helloween, atual Masterplan), como produtor do novo álbum, o MYRKGAND anuncia outra atração internacional. Será ninguém menos que o experiente baterista alemão Kevin Kott, conhecido por sua presença em bandas como At Vance e Masterplan. O músico registrará as linhas de bateria do novo disco. O novo álbum do MYRKGAND será gravado no Grapow Studios, na Eslováquia. Dmitry viajará para Europa para registrar o material. Mais uma vez ele contará com muitos convidados especiais incríveis, de bandas importantes de todo o mundo. Mais detalhes serão revelados, e mais convidados especiais serão anunciados um por um. Gravadoras interessadas em fazer parte deste lançamento, entrem em contato: myrkgand@gmail.com.
O debut autointitulado do MYRKGAND foi reconhecido como um dos principais lançamentos do ano passado. O disco está à venda em formato físico, não apenas a versão nacional, mas também as várias versões importadas. Para comprar, entre em contato com o MYRKGAND pela página oficial ou na loja online: www.myrkgand.com/shop - ‘Myrkgand’ também está disponível em versão digital nas principais plataformas de streaming, confira alguns links:
Amazon: https://www.amazon.com/Myrkgand/dp/B0754N1HCV/;
Spotify: https://open.spotify.com/artist/5zQo2QIpq4IxtsMCUZVZxz;
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/myrkgand/id1271181632;
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/46268832;
Google Play: https://goo.gl/8hU5wV;
Bandcamp: https://myrkgand.bandcamp.com/album/myrkgand;
YouTube: https://www.youtube.com/playlist?list=PLrx14J0X-2aUaPK_yqZuJX9YaShr3QRuZ.
Contato: myrkgand@gmail.com. Sites relacionados: www.myrkgand.com; www.myrkgand.com/shop; www.facebook.com/Myrkgand; www.instagram.com/myrkgand e www.metalmedia.com.br/myrkgand. Fonte: Metal Media.

Dysnomia: mega-promoção para a primeira quinzena de julho!
05/07/2018

O DYSNOMIA acaba de lançar uma grande promoção para seu merchandise oficial. Celebrando o bem-sucedido lançamento de ‘Anagnorisis’ e sua turnê, a banda está vendendo seu material com preços tentadores! Além de ter o novo álbum por apenas R$15,00 + frete, também está disponível um pacotão ‘Proselyte’ + ‘Anagnorisis’ + ‘As Chaos Descends’ por apenas R$30,00 + frete. Isso mesmo! Confira a mensagem da banda: https://www.facebook.com/dysnomiabr/videos/1740900832629641/?t=0.
Para comprar, basta entrar em contato com o DYSNOMIA por um dos canais: https://www.facebook.com/dysnomiabr/app/206803572685797/; www.dysnomia.com.br; dysnomiametal@gmail.com; www.facebook.com/dysnomiabr e www.instagram.com/dysnomiabr.
O DYSNOMIA também avisa o pessoal que vai ao Araraquara Rock deste ano - nos dias 14 e 15 - e que mesmo não tocando, vai estar vendendo material no evento. Não percam! ‘Anagnorisis’ foi gravado no Nova Estúdio e foi produzido por Érik Robert e Gabriel do Vale. O disco tem oito faixas e a arte da capa foi criada pelo brasileiro Carlos Fides (Evergrey, Kamelot, Adrenaline Mob, Almah). ‘The Fall of Phaethon’ é o primeiro single liberado. Confira o lyric video: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=v14ZXB2EVx0 e Facebook: https://www.facebook.com/dysnomiabr/videos/1550899078296485/. Contatos: dysnomiametal@gmail.com. Sites relacionados: www.dysnomia.com.br; www.facebook.com/dysnomiabr e www.metalmedia.com.br/dysnomia. Fonte: Metal Media.

Hardcore Por Um Mundo Mais Digno Fest chega à 3ª edição
05/07/2018

A música engajada em causas sociais rompe as barreiras entre palco e plateia no Hardcore Por Um Mundo Mais Digno Fest, que chega à terceira edição neste sábado (7/7), em São Paulo. A anfitriã Escombro terá a companhia dos parceiros do selo Artico Music, Institution, mais Fim da Aurora, Never Look Back e Santa Morte. O evento acontece a partir das 16 horas, no Jai Club. A entrada custa R$ 12 mais um quilo de alimento, que serão integralmente doados à ONG Associação Grupo Sol, da capital paulista. O festival também será ponto de recolhimento de agasalhos e roupas, que reforça ainda mais o caráter beneficente. As primeiras 20 pessoas que entrarem no fest ganharão um CD do EP do Escombro. “O hardcore consciente não pode parar”, afirma o baterista do Escombro, Felipe Felipeles, uma referência direta ao que se pode chamar de premissa da banda paulistana que recém lançou o EP Eutanásia Social, sucessor do debut homônimo. O Escombro é tão compromissado com o hardcore como às causas sociais, com críticas ácidas à corrupção, conformismo e descaso.
O Hardcore Por Um Mundo Mais Digno Fest foi criado para o Escombro lançar o disco de estreia, e o resultado, conta Felipe, foi acima do esperado. “Resolvemos manter a ideia e o nome. Na segunda edição, mesmo sem material novo para lançar, pegamos o gancho do lançamento do último álbum do Paura, Slowly Dying of Survival”. Agora, na terceira edição, o quarteto faz o show oficial do lançamento do EP e do novo merch. Mas não é só isso. “Vamos aproveitar a ocasião para gravar duas músicas ao vivo, para um futuro lançamento”, adianta Felipe. No Jai, durante o festival, haverá ainda sorteio de um kit com uma camiseta e um CD de cada uma das bandas que se apresentarão no 3º Hardcore Por Um Mundo Mais Digno Fest.
INSTITUTION - Representando o selo Artico Music ao lado do Escombro, o Institution e seu hardcore metalizado com letras cantadas em português fará apenas o segundo show em 2018. A ausência nos palcos, explica o guitarrista Fábio Pereira, é devido ao processo de composição de novas músicas. “Estamos muito focados no disco novo. Vamos tocar agora, mas pode ser difícil nos ver tocar tão cedo”. A novidade da banda para o 3º Hardcore Por Um Mundo Mais Digno Fest é que terá música inédita no setlist, intitulada ‘Frêmito’.

Darkship: anunciando o título do novo álbum 05/07/2018 Depois de anunciar que o novo álbum será gravado em um dos principais estúdios do país, o paulistano Fusão, com um dos renomes da música pesada, Thiago Bianchi, produzindo, é hora do DARKSHIP anunciar o título do aguardado trabalho. O segundo disco do grupo gaúcho recebe o título de ‘Between The Shadows’ e o baterista Joel Pagliarini conta sobre a escolha do nome: “O álbum ‘Between The Shadows’ recebeu este nome após trabalharmos em nossa temática de uma forma que funcionasse tanto com o anterior quanto com o próximo álbum, já antes pensados, não só com uma sequência de histórias em nossas letras conceituais, mas sim com uma continuação também de álbuns e seus títulos, com um repertório de músicas que passará por entre vários dos mundos sombrios de Darkship.

“Partindo do álbum ‘We Are Lost’, no qual é a primeira parte da trilogia conceitual, previamente criamos uma ideia para que possamos dar continuidade ao enredo nesta segunda parte da história, não somente em letras e arranjos, mas que tenha algo também envolvendo o nome dado aos álbuns, queríamos algo que construísse um padrão e fosse fechando como um quebra cabeças a medida que a história iria se construindo, contando também com os nomes dos álbuns que irão se fundindo com a temática que o grupo vem desenvolvendo. “Acreditamos que ‘Between The Shadows’ vem a ser algo bem forte para o nome de um álbum mais sombrio e denso, sem esquecer de continuar trazendo melodias modernas, mas assim deixando algo mais atrativo ao público que nos acompanha.” ‘Between The Shadows’ está em pré-produção e mais novidades serão apresentadas periodicamente. O premiado debut ‘We Are Lost’ ( leia resenha ) está nas principais plataformas de música digital do planeta: Spotify: https://open.spotify.com/album/22tSkKZe9iMDkVk1d6VNXK iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/we-are-lost/1308939944 Google Play: https://goo.gl/KhW7jb Amazon: https://www.amazon.com/gp/product/B0777LPV4W/ Deezer: http://www.deezer.com/br/album/51209082 Quem preferir material físico, ‘We Are Lost’ e todo o material oficial da DARKSHIP podem ser comprados pelo link: https://goo.gl/Fwj56n. Contato: darkship.banda@gmail.com. Sites relacionados: www.officialdarkship.com; www.facebook.com/bandadarkship e www.metalmedia.com.br/darkship. Fonte: Metal Media.

Abstratti Produtora apresenta: O Teatro Mágico em Porto Alegre/RS em outubro
05/07/2018

A trupe que uniu referências do pop e da MPB para criar um espetáculo que conquistou o Brasil volta a Porto Alegre em novo ato após três anos. É O Teatro Mágico, que se apresenta dia 13 de outubro, sábado, às 20h, no Opinião (Rua José do Patrocínio, 834). O criador e compositor da companhia, Fernando Anitelli, retoma o formato completo e grandioso da apresentação para mostrar um show de música, poesia, malabarismos e interação com a plateia.
O TEATRO MÁGICO:
O Teatro Mágico surgiu em Osasco, no ano de 2003, criado pelo cantor e compositor Fernando Anitelli. A ideia sempre foi misturar música, poesia e circo com uma gestão inovadora feita de maneira independente. E é por isso que um dos feitos do grupo é ter estimulado o debate da "música livre" no universo pop. Após 15 anos, o projeto traz em sua história sete CDs, três DVDs e mais de dois milhões de álbuns vendidos. Além disso, são milhares de views em redes sociais, vários sucessos em novelas, filmes e uma infinidade de histórias em parceria com o público para narrar.
Para a única apresentação em Porto Alegre, O Teatro Mágico conta com a participação de artistas que já passaram pela trupe em algum momento de sua trajetória: Zeca Loureiro (guitarra), Rafael dos Santos (bateria), Emerson Marciano (contra-baixo), Nô Stopa (voz e performance), Maria Fernanda Leal (violino), Andrea Barbour (dança aérea e performance) e Matheus Bonassa (palhaço / circo). Números de malabares, improvisos cômicos, tecido, lira, trapézio, aparelhos inusitados e uma interação gigante com a plateia fazem parte do espetáculo. A companhia mostra sucessos de toda sua discografia (como ‘Deixa Ser’, ‘O Sol e a Peneira’, ‘Nosso Pequeno Castelo’, ‘O Anjo Mais Velho’ e ‘Camarada D'Água’) e ainda apresenta canções inéditas que devem fazer parte de um futuro disco. O espetáculo celebra os 15 anos de uma caminhada vitoriosa e criativa, seja nas redes sociais, nas ruas, nos palcos e na relação com a audiência. Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa - Abstratti Produtora - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti e www.youtube.com/abstratti.

Golpe de Estado faz show em Santos no sábado
05/07/2018

Neste sábado (07/07), tem Golpe de Estado no Boteco Valongo, em Santos/SP (Rua São Bento, 43 - Valongo - Centro Histórico), lançando o CD “30 Anos Ao Vivo”. A abertura do show fica por conta da banda Opala Meia 9 de Santos. Depois de uma turnê de sucesso, onde comemoraram os 30 anos da banda, eles agora lançam o CD ao vivo, que coroou a tour, com um show lotado na Clash Club, em São Paulo, onde tiveram a presença especial do lendário Catalau nos vocais de algumas músicas, além de outros nomes como Andreas Kisser (Sepultura), Rogério Fernandes (Carro Bomba, ex-Golpe de Estado), entre outros. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/178319682879517/. Confira as datas dos próximos shows de lançamento do CD do Golpe:
07/07 - Santos/SP @Boteco Valongo
14/07 - Ibiúna/SP @Praça Pat (Antiga Prefeitura)
21/07 - São Paulo/SP @Matanza Fest - Tropical Butantã
29/07 - Paranapiacaba/SP @Festival de Inverno - “Palco Coletivo Rock”
04/08 - São Paulo/SP @Festa As Calcinhas M.C. - Sindicato dos Metroviários
Para adquirir o CD “30 Anos Ao Vivo”, é só entrar em contato com a banda através do Facebook, ou em lojas como a Die Hard da Galeria do Rock: https://www.diehard.com.br/detalhe_produto.php?codProd=cZrVMzk5OTU=. A formação do Golpe de Estado traz João Luiz (vocais, ex-King Bird), Nelson Brito (baixo), Marcelo Schevano (guitarra, Carro Bomba, ex-Patrulha do Espaço) e Roby Pontes (bateria). Para agendar shows do Golpe de Estado, entre em contato com a TC7 Produções: http://tc7producoes.com l tc7producoes@gmail.com l https://www.facebook.com/tc7producoes/. Página relacionadas: https://www.facebook.com/bandagolpedeestado/; https://www.facebook.com/tc7producoes/ e https://www.facebook.com/botecovalongo/.

Judas Priest continuaria sem Rob, Glenn e Ian?
05/07/2018

Em uma entrevista para o Metal Journal, o baixista Ian Hill foi questionado se o Judas Priest poderia existir sem ele, o vocalista Rob Halford e o guitarrista Glenn Tipton - que já está quase aposentado das turnês. Leia as respostas.
"Bem, você só para para pensar nessas coisas quando elas acontecem, sabe como é, né? Temos que esperar e ver o que acontece. E não está no nosso controle, é algo mais para os fãs decidirem se eles aceitam ou não. Isso é com eles, não conosco."
Ian também foi perguntado se ele acha que o produtor Andy Sneap, que está substituindo Glenn Tipton na atual turnê, permanecerá como o guitarrista oficial da banda mesmo quando esta turnê terminar. "Vamos ver. O Andy obviamente tem uma outra carreira que é a de produtor. E esta turnê vai se prolongar até o ano que vem de qualquer forma, portanto temos tempo suficiente para pensar sobre isso. Vamos ver como ficamos até o final dela. Ela continuará talvez até o final do ano que vem. Vamos ver."

Chris Adler implorou a Vinnie Paul para não retomar Pantera sem Dimebag
05/07/2018

O baterista do Lamb Of God, Chris Adler, contou que implorou para que seu colega de baquetas, Vinnie Paul, não retomasse o Pantera sem o irmão, Dimebag Darrell. A revelação foi feita em entrevista ao podcast Talk Is Jericho. Dimebag Darrell foi assassinado em dezembro de 2004 e, especialmente nos últimos anos de vida de Vinnie Paul, - ele morreu em junho passado -, muitas pessoas pediam que ele se reunisse com o vocalista Phil Anselmo e o baixista Rex Brown. Era proposto, ainda, que Zakk Wylde, guitarrista e amigo dos irmãos, ocupasse o posto de Darrell.
"Não que minha opinião importasse, mas eu o encorajei repetidamente: 'por favor, não, não está certo'. Por mais que eu ame Zakk ou qualquer outra pessoa que o fizesse - e sei que os fãs querem isso, que existe esse conceito de: 'faça isso pelos fãs, pelas músicas, celebre isso'. Isso é celebrado pelo fato de que acabou, todos nos lembramos bem, com todas as peças apropriadas para o quebra-cabeça", afirmou.
Para Adler, o sucesso do Pantera se resumia na combinação dos músicos se complementando. "Há uma química que se tem com uma banda. Às vezes, em minha banda, as coisas podem se tornar difíceis e, na verdade, benéficas para nos empurrar criativamente. No Pantera, era uma química positiva. Não sei o que acontecia internamente e como tudo acabou, mas não é que Vinnie disse 'não', é que não era possível. Qualquer outra unidade montada não seria capaz de criar a química necessária para conseguir o show que Vinnie e seu irmão faziam", disse.

Pretty Reckless: cover de "This Land Is Your Land" de Woody Guthrie
05/07/2018

Há umas semanas, a frontwoman do Pretty Reckless vem sugerindo a chegada do quarto álbum de estúdio, enchendo suas publicações com a hashtag #TPR4. Contudo, ontem (3/7) anunciou a chegada de um novo material: "Um presentinho musical para esta quarta-feira". Trata-se de "This Land is Your Land", cover da canção por Woody Guthrie, escrita em 1940, sendo resposta a "God Bless America" de Irving Berlin, que Guthrie considerou surrealista e complacente. Além da homenagem ao dia 4 de julho, dia da Independência americana, a música acompanhada de um clipe contém imagens por Kato Khandwala, ex-produtor musical da banda que faleceu durante um acidente de carro.

Neal Schon quer novo projeto fora do rock com Steve Perry
05/07/2018

O guitarrista do Journey, Neal Schon, disse, em entrevista a Mitch Lafon (transcrição via Ultimate Classic Rock), que gostaria de trabalhar com Steve Perry, ex-vocalista de sua banda, em um novo projeto. A ideia era gravar algo mais distante do rock e mais direcionado ao R&B, soul e blues. Schon disse ainda sentir que há apenas um Steve Perry no mundo, embora não o ouça cantar há anos. "Estou morrendo por ele para lançar um disco solo dele. E adoraria me relacionar com ele em algo diferente do Journey, mais R&B, porque adoro tocar soul, R&B e blues, além de ser algo diferente que as pessoas não conhecem, porque tenho feito todos esses discos de rock", afirmou.
O músico revelou, ainda, que pretende gravar um disco de blues com John Waite, que foi vocalista de sua banda paralela, o Bad English. "John e eu nos entendemos. Acho que o Bad English foi o Bad English; aquilo foi antes e isso será agora. Temos algumas músicas ótimas, mas minhas coisas preferidas não eram foram as que consagraram a banda. Sempre gostei dos outros materiais que não eram, necessariamente, hits. Gostei de 'Rockin' Horse' e do lado mais pesado da banda", disse.
O guitarrista também disse ter gravado outro disco instrumental com a produção de Narada Michael Walden, que também assumiu o baixo e os teclados. "Está pronto desde que começamos a excursionar, mas pensei: Jon (Jonathan Cain, tecladista do Journey) está com seu livro e fazendo vários discos, então, pensei em esperar até acabar a turnê e lançar esse material no começo do ano que vem", afirmou. Ouça a entrevista na íntegra no link a seguir (em inglês, sem legendas) https://omny.fm/shows/rock-talk-with-mitch-lafon/journeys-neal-schon-myles-kennedy-and-uli-jon-roth.

Eddie Vedder dança com filha caçula durante show do Pearl Jam
05/07/2018

Um momento curioso chamou a atenção dos fãs durante um show do Pearl Jam em Roma, Itália, na semana passada. O vocalista Eddie Vedder dançou valsa com sua filha Harper, de 9 anos, em determinado momento da apresentação. A dança ocorreu na lateral do palco, de onde as duas filhas de Eddie Vedder e a esposa, Jill McCormick, acompanhavam o show. O momento foi registrado por uma fã que acompanhava a apresentação da plateia. Assista no player de vídeo a seguir https://www.instagram.com/p/BkiAdhEB8Cf/?utm_source=ig_embed.

Sons Of Apollo: qual a opinião de Richie Kotzen sobre a banda
05/07/2018

O guitarrista e vocalista Richie Kotzen revelou, em entrevista à Total Rock Radio (transcrição via Blabbermouth), qual a sua opinião sobre o Sons Of Apollo. A banda foi formada pelo baixista Billy Sheehan e pelo baterista Mike Portnoy, seus colegas de The Winery Dogs, ao lado de Jeff Scott Soto (vocal), Derek Sherinian (teclado) e Ron "Bumblefoot" Thal (guitarra). Kotzen falou sobre o Sons Of Apollo após ter sido questionado se havia algum plano para voltar a trabalhar com o The Winery Dogs. "Nada por agora. (Billy e Mike) têm outra banda, eles são como os caras de supergrupos, não são? É uma máquina de supergrupos, eles seguem produzindo", disse.
Em seguida, o músico opinou sobre a nova banda de seus colegas. "Eles têm um novo supergrupo chamado Sons Of Apollo, que está indo muito bem. Na verdade, fui vê-los em Los Angeles e fiquei muito impressionado. Um tipo de música diferente de qualquer coisa que eu estaria fazendo, com muito shredding. É realmente algo para se assistir. Ron é fantástico. Realmente gostei", afirmou. Confira a entrevista na íntegra no player de vídeo a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=Gqt6Wcm26r8.

Para Tobias Forge do Ghost, banda ainda é metal e tem paralelo com Black Sabbath
05/07/2018

O Ghost está cada vez mais distante do heavy metal em seus discos de estúdio. O álbum mais recente, "Prequelle", tem flertes bem evidentes com o pop, a new wave e com o hard rock. Ainda assim, o vocalista Tobias Forge revelou acreditar, em entrevista ao canal do festival Graspop Metal Meeting no YouTube (transcria via Blabbermouth), que seja possível classificar o grupo como uma "banda de metal". Forge falou sobre o assunto após ter sido questionado se o Ghost se encaixa em festivais de heavy metal, como o Graspop. "Acho que há uma norma metal que é representada pela maioria das bandas na seção 'heavy metal/(hard) rock)' da qual somos um pouco diferentes, em nossa maneira de misturar as coisas. Há certas coisas no meu estilo de composição que são diferentes, mas quando vejo uma banda como o Black Sabbath, por exemplo, me inspiro muito neles. Ouvi Black Sabbath desde quando consigo me lembrar. Quero que o Ghost seja muito como o Sabbath quando fizeram, em minha opinião, seus melhores discos na década de 1970 - experimentais, progressivos e corajosos", afirmou.
O líder do Ghost destacou, ainda, que lamenta o fato de o Black Sabbath não ter recebido os devidos créditos por terem sido corajosos em seus discos mais experimentais, como "Sabbath Bloody Sabbath", "Sabotage" e "Vol. 4". "Sou bem mais influenciado por esses discos do que pelos dois primeiros. Não quero soar como Black Sabbath, mas quero minha banda sendo corajosa e progressiva. Infelizmente, nos dias de hoje, uma vez que o metal se tornou estabelecido, há um lado conservador com várias regras. O heavy metal existe há muitos anos, então, sempre terá os mais velhos que são protetores e ensinam os mais jovens como as coisas devem ser. [...] Acho que somos uma banda de metal, no fim das contas", disse. Veja a entrevista no vídeo a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=Ahj_4iMQ53k.

Wolfgang Van Halen finaliza gravação de disco solo
05/07/2018

Wolfgang Van Halen, filho de Eddie Van Halen e baixista da banda que carrega o sobrenome de ambos, finalizou a gravação de seu primeiro disco solo. A informação foi confirmada pelo produtor Michael "Elvis" Baskette, que trabalhou anteriormente com Slash, Alter Bridge e Sevendust, entre outros. "Não há palavras para descrever a sensação de empolgação e realização de terminar a última mixagem desse disco incrível que produzi para o mega-talentoso Wolfgang Van Halen. É tão incrível e estou muito orgulhoso disso", publicou Elvis, por meio de suas redes sociais.
De acordo com o site Van Halen News Desk, Wolfgang Van Halen gravou todos os instrumentos - guitarras, baixo, bateria e teclados, além dos vocais - em seu disco solo. Ainda não há previsão de data para lançamento do novo álbum do baixista do Van Halen, que integra a banda no lugar de Michael Anthony desde meados de 2007.

Halestorm: agregando companhia de dança ao clipe "Black Vultures"
05/07/2018

Halestorm liberou a versão visualizer clipe para o novo single "Black Vultures". A faixa foi retirada do iminente álbum da banda, Vicious, a qual será distribuída em 27 de julho pela Atlantic Records, com Lzzy e Arejay Hale, Joe Hottinger e Josh Smith, que revelaram a canção mês passado. O clipe promocional é agraciado pela performance da Companhia de Dança de New York, Valleto, e coreografado por aleria Y. Gonzalez. Assista o clipe https://www.youtube.com/watch?v=RXtgc9tyavw.

Ian Gillan: este álbum resume tudo o que está errado com Deep Purple
05/07/2018

O cantor Ian Gillan discutiu os altos e baixos do Deep Purple ao longo dos anos, explicando isso para a Kaaos TV durante uma recente entrevista (transcrita pela UG): "O Deep Purple teve seus altos e baixos ao longo da história da banda, com personalidades, pessoal e dificuldades eventuais. Houve momentos em que a banda se sentiu desconfortável consigo mesma, e acho que isso se reflete na música." "Eu estava falando outro dia sobre um álbum chamado 'Nobody's Perfect' (álbum ao vivo lançado em 1988), e eu pensei: Isso sintetiza tudo que não está certo sobre o Deep Purple. Você ouve algumas outras músicas, como por exemplo o material do Mark II e Perfect Strangers de 1984, ou material mais recente. E você pensa: Yeah, a banda estava quente então."
"Sua primeira pergunta foi: 'O Deep Purple está no topo do jogo agora? Eu penso que as vezes isso se mostra, aparece. E as razões para isso são as mesmas de quando alguém está no topo do jogo. Veja um atleta se saindo bem, você sabe que eles estão relaxados. Porque se eles estão tensos, eles não vão se sair bem. Você nunca entrega coisas tão boas quando você está tenso e desconfortável. Mas quando você está relaxado e fluído e há um pensamento comum, você tem uma idéia mútua do que você está procurando, tudo funciona muito bem." Nobody's Perfect foi gravado durante a turnê de 1987 do Deep Purple em apoio a The House of Blue Light. A formação da banda na época apresentava: Ritchie Blackmore na guitarra, Ian Gillan nos vocais, Jon Lord nos teclados, Roger Glover no baixo e Ian Paice na bateria.

Rock On Stage: Resenha do cd Power, Lies & Death do Megaira
04/07/2018

Que a Mitologia Grega é uma fonte praticamente inesgotável de inspiração para álbuns e filmes todos nós já sabemos desde há muito tempo, mas a novidade é o que o quinteto de São Bernardo do Campo/SP chamado Megaira realizou em seu primeiro álbum de estúdio intitulado como Power, Lies & Death, oito composições que narram algumas famosas histórias em uma sonoridade que mistura Thrash, Death Metal, Black Metal entre vocais guturais e vocais femininos mais Heavy Metal. Para saber mais detalhes desta do Megaira, banda que despertou o interesse da Shinigami Records para lançar seu álbum no Brasil, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/megaira-power-lies-and-death.htm.

Confira “Ponte para o Passado”, novo single da banda No Gracias
04/07/2018

Estamos no século XXI, mas a impressão é de ter voltado para a “Idade das Trevas”. Nestes momentos, a arte torna-se um poderoso instrumento de protesto. Baseado nesses tempos de incerteza, a banda No Gracias acaba de lançar seu novo single, intitulada “Ponte para o Passado”. Repetindo a parceria iniciada em seu último EP, Vista do Jogo, o grupo voltou ao Estúdio Hurricane, onde gravou, mixou e masterizou a nova música. A produção ficou a cargo de renomado produtor Sebastian Carsin.
“Ponte para o Passado”, traz a banda explorando seu lado mais pesado, unindo a atmosfera sombria da melodia com a acidez e crítica social de sua letra. O guitarrista Rafael Midugno fala sobre o processo de composição do novo single: “É uma novidade para No Gracias em termos criativos. Desde os primórdios da banda, Pablo (vocalista e guitarrista) ou eu chegávamos com músicas prontas para serem modificadas e arranjadas pelos demais membros. Dessa vez, não. Nesta canção, Pablo buscou no meu acervo de riffs algo para (ele) seguir compondo. Música completada, ele partiu para a letra. Assim como eu, que componho com base na sonoridade que tiro da aparelhagem em determinado momento, Pablo parece ter se inspirado no tom sombrio do riff para escrever” - explica Rafael. Confira a música: https://youtu.be/_NfMj5ZRn4g.
Igor Lopes, baixista da banda, fala sobre a satisfação com o resultado final. “Eu não participei do processo de criação da música, mas escutar o rascunho que Pablo e o Rafael levaram ao estúdio foi o suficiente para perceber a qualidade dela e que tínhamos que gravar o quanto antes. Os riffs são marcantes e tem um peso muito foda. De fato não demoramos a gravar, pois na semana seguinte já estávamos na sala do Hurricane transformando-o nessa versão final, que ficou com uma qualidade incrível. Tenho certeza que vem no momento certo e quem escutar vai gostar bastante” - ressalta Igor. Após finalizar as gravações, a banda voltar a focar na agenda de shows para divulgar o novo single. Fonte: Mateus Rister
Jornalista e Assessor de Comunicação - Insanity Records - www.insanityrecords.com.br; www.fb.com/insanityrecordsoficial/ e www.twitter.com/InsanityRecordz.

Tenebrario se apresenta na terceira edição do “Obscuro Fest”
04/07/2018

O quarteto paulistano de Heavy/Doom Metal, Tenebrario, acaba de ser confirmando pela produtora SubMundo na terceira edição do já tradicional e aguardado “Obscuro Fest”, evento que é caraterizado por trazer atrações de peso. Nesta edição, como já de costume, o clima do fest será intenso, denso e arrastado. Além do Tenebrario contará com as participações das bandas Unholy Outlaw (Stoner/Doom Metal) e a Chant Of The Goddess (Stoner/Doom Metal). O evento ocorrerá no dia 11 de agosto, a partir das 19 horas, no tradicional Centro Cultural Zapata em São Paulo/SP. No decorrer do “Obscuro Fest #3” será realizado sorteios de tatuagens promovido em colaboração com a Black Unicorn - Tattoo & Shop. ​Fonte: Assessoria de Imprensa:  http://cangacorockcomunicacoes.com/ e www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações.

Mais Rock SP: Eyes Of Beholder, Alkaisers e Abstruso se apresentam neste fim de semana em São Paulo/SP, confira!
04/07/2018

O Centro Cultural de Jabaquara, localizado na cidade de São Paulo/SP, não será mais o mesmo após este fim de semana, dia 07 de julho de 2018, onde acontecerá a segunda edição do ‘Projeto + Rock SP’. Com a premissa de dar mais visibilidade às bandas autorais da cidade, o ‘+ Rock SP’ foi idealizado pelo músico e produtor cultural Eric Lentini e contará com EYES OF BEHOLDER, ABTRUSO e ALKAISERS. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1715248401905074/. Contato para assessoria de imprensa e divulgação: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites Relacionados: https://www.facebook.com/producoes.le/; https://sanguefrioproducoes.com/. Fonte: Sangue Frio Produções.

Viper: 25 anos depois do lançamento no Japão, ‘Vipera Sapiens’ sai finalmente no Brasil 04/07/2018 Álbum foi gravado durante as sessões de ‘Evolution’ e lançado apenas no Japão para promover a turnê do VIPER no país. ‘Vipera Sapiens’ é um dos lançamentos mais aguardados da história do heavy metal brasileiro. Um dos álbuns mais aguardados pelos fãs de heavy metal chega finalmente ao mercado brasileiro: ‘Vipera Sapiens’, do VIPER. O álbum foi lançado no Japão em 1993 para promover a turnê da banda brasileira no país. ‘Vipera Sapiens’ foi gravado durante as sessões do álbum ‘Evolution’ na Alemanha, em 1992.

Ao todo, o VIPER gravou 15 canções compostas no mesmo período, que mais tarde foram divididas entre o ‘Evolution’ e ‘Vipera Sapiens’. ‘Vipera Sapiens’ foi lançado no Japão como EP, com 6 músicas: ‘Acid Heart’, ‘Silent Enemy’, ‘Crime’, ‘Wasted Again’, ‘Killing World’, e ‘The Spreading Soul (Acoustic Version)’. A versão brasileira, que chega às lojas em mais um lançamento do selo Wikimetal, traz diversos extras e 15 músicas ao todo. Para comprar o álbum entre no site http://wikimetalstore.com.br/. Além do repertório original, há versões demo de todas as canções e demos de canções como ‘Dance of Madness’ e ‘Pictures of Hate’, do álbum ‘Evolution’. ‘Vipera Sapiens’ termina com uma música inédita do Viper, a vinheta instrumental ‘Amaury’. A formação do VIPER no ‘Vipera Sapiens’: Pit Passarell (baixo e vocal), Felipe Machado e Yves Passarell (guitarras) e Renato Graccia (bateria). O álbum foi produzido por Charlie Bauerfeind, o mesmo de ‘Evolution’. Por que ‘Vipera Sapiens’ demorou tanto para sair no Brasil? “Na época foi um lançamento exclusivo para o Japão e por isso a gravadora acabou optando por lançar apenas lá. No Brasil não havia a cultura de lançar mini-álbuns e por isso fomos deixando o ‘Vipera’ de lado. Agora, como estamos relançando toda a discografia do VIPER em versões digipack, com muitos extras e fotos inéditas, acabou chegando a hora”, explica o guitarrista Felipe Machado. A série de relançamentos do VIPER pelo Wikimetal inclui os álbuns de estúdio ‘Soldiers of Sunrise’, ‘Theatre of Fate’, ‘Evolution’ e ‘Vipera Sapiens’, além do CD/DVD ao vivo ‘To Live Again - VIPER Live in São Paulo’. As gravações que deram origem ao EP ‘Vipera Sapiens’ foram as mesmas que deram origem ao álbum ‘Evolution’. O VIPER gravou a bateria no Union Studios, em Munique, as guitarras, baixo e vocais no Tommy Newton Studio, em Hannover, e a mixagem foi no Chateau du Pope, em Hamburgo. “O ‘Vipera Sapiens’ não apenas um apêndice do ‘Evolution’, mas uma espécie de irmão mais novo. Sim, porque ao chegar na Alemanha e discutir o assunto com o produtor Charlie Bauerfeind, descobrimos que seria demais colocar 15 músicas em um álbum só. De qualquer maneira, fomos em frente e gravamos todas com os mesmos instrumentos, a mesma vontade, a mesma emoção”, afirma Machado. E como decidir quais entrariam no ‘Evolution’ e quais seriam lançadas depois, no ‘Vipera Sapiens’? “Foi uma escolha difícil. Não, não escolhemos as melhores para o ‘Evolution’ e as piores para o ‘Vipera Sapiens’ - até porque todas as músicas eram excelentes. Era, no entanto, preciso haver um equilíbrio, porque, segundo o Charlie, seria péssimo para a carreira da banda fazer dois lançamentos com qualidade diferente”, afirma o guitarrista. As canções do ‘Vipera Sapiens’: ‘Acid Heart’, uma das melhores do repertório, foi escolhida para abrir o EP, mesmo embora tenha sido composta na mesma leva de ‘Rebel Maniac’ e ‘Pictures of Hate’, que acabaram no ‘Evolution’. A banda também escolheu uma do Yves para o ‘Evolution’ (‘Dead Light’), outra para o ‘Vipera Sapiens’, ‘Silent Enemy’. ‘Crime’ é uma das canções com mais histórias da carreira do Viper. Composta pelo Pit e o Yves, ela não tem muito a ver com o resto do repertório. Mas a banda sempre teve um carinho especial por ela. Foi composta ainda na época do Andre Matos, e há inclusive versões ao vivo cantadas por ele. Chegaram a gravá-la durante as sessões do álbum ‘Theatre of Fate’, mas o produtor Roy Rowland achou que ela destoava muito do resto do repertório e ‘Crime’ foi deixada de lado. Acabaram resgatando a canção para entrar no ‘Evolution’, mas ela também era tão diferente do resto que foi parar no ‘Vipera Sapiens’. Gravaram também uma versão diferente para a música ‘Wasted’, por sugestão do produtor Charlie Bauerfeind. Ele achava que ‘Wasted’ poderia ser um single, mas era muito longa: então a banda fez uma versão mais curta e batizou de ‘Wasted Again’. Além de uma versão apenas acústica de ‘The Spreading Soul’, ‘Vipera Sapiens’ tem também outra composição incrível do Pit Passarell: ‘Killing World’. Acabou não entrando no ‘Evolution’ porque o Pit gravou o vocal dela sozinho, em Hamburgo, durante as sessões de mixagem. O álbum termina com uma música instrumental chamada ‘Amaury’. É apenas uma vinheta de um minuto, mas que traz uma amostra da felicidade e do bom humor de quatro garotos que estavam prestes a realizar seu sonho e gravar no exterior pela primeira vez. VIPER: VIPERA SAPIENS: 1. Acid Heart (3:17); 2. Silent Enemy (3:59); 3. Crime (4:07); 4. Wasted Again (3:22); 5. Killing World (3:29) e 6. The Spreading Soul - Acoustic Version (4:48). BONUS TRACKS: 7. Wasted - DEMO (4:33); 8. Pictures of Hate - DEMO (4:27); 9. Dance of Madness - DEMO (4:34); 10. The Spreading Soul - DEMO (4:24); 11. Acid Heart - DEMO (3:04); 12. Silent Enemy - DEMO (3:47); 13. Crime - DEMO (3:53); 14. Killing World - DEMO (3:07) e 15. Amaury - DEMO (1:00). Links relacionados: https://www.facebook.com/viperbrazil/ e http://wikimetalstore.com.br/produto.php?prod=143.

River Rock Festival: Banda uruguaia Reytoro é anunciada como primeira headliner do evento
04/07/2018

O número de atrações que estarão presentes na edição de 2018 do RIVER ROCK FESTIVAL não para de crescer, logo após uma extensa série de anúncios de bandas brasileiras, o evento começa a ganhar seus primeiros nomes internacionais e junto com eles foi divulgado o primeiro headliner. Trata-se da banda uruguaia Reytoro, formada no ano de 1998 por Fabián Furtado (vocais), Norberto Arriola (guitarra), Fernando Alfaro (bateria), Enzo Broglia (baixo e backing vocais). Com uma discografia invejável, que contém dois álbuns ao vivo, além de uma trilogia, “I” (2007), “II” (2008) e “III” (2015), o Reytoro se credencia como um dos principais nomes do Heavy Metal uruguaio, confira: https://www.youtube.com/watch?v=pVLWRFrVAu8. Contato e links: Facebook: https://www.facebook.com/REYTORO.UY; Site: http://www.reytoro.com/  e Myspace: http://myspace.com/reytorouy.
Acesse este espaço exclusivo no site do River Rock Festival e conheça todas as atrações já anunciadas: http://www.riverrock.com.br/cgi-bin/page.cgi?pagina=bandas.  Confira o evento no Facebook, confirme sua presença e fique por dentro de tudo que acontece nesta edição: https://www.facebook.com/events/1852366784807648/. Os ingressos podem facilmente serem adquiridos pelo site da Sympla, no valor de R$ 130,00, o passaporte é válido para os três dias de evento e podem ser pagos boleto ou cartão de crédito, veja: http://bit.ly/RiverRockFestival2018. Interessado em organizar uma excursão para o evento? Então acesse o link a seguir e cadaste a sua a gora mesmo: http://www.riverrock.com.br/cgi-bin/page.cgi?pagina=bandas. Contato: contato@riverrock.com.br. Contato para assessoria de imprensa e divulgação: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites Relacionados: http://www.riverrock.com.br/; https://www.facebook.com/RiverRockFestival/ e https://sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/RIVERROCKFESTIVAL/25. Fonte: Sangue Frio Produções.

Rui Campos: músico está em processo de composição e produção de seu segundo álbum
04/07/2018

O músico recifense Rui Campos está atualmente em processo de composição de seu segundo álbum de estúdio. Este será o sucessor do elogiado “Sem Limites”, lançado originalmente em 2016. Rui Campos é vocalista e guitarrista e cresceu ouvindo grandes nomes do Rock como Rush, Black Sabbath, Faith No More e Metallica, bandas que formaram seu primeiro grupo de influências sonoras. Com o passar do tempo, Rui mesclou em seu cardápio de influências nomes do Rock Alternativo como Muse, Radiohead e Placebo, entre outros. Seu primeiro álbum de estúdio, “Sem Limites”, foi lançado em 2016 e foi criticado positivamente por vários especialistas em Rock na imprensa nacional, que ressaltaram que Rui possui domínio técnico e criativo de sua guitarra, além de apresentar destreza no que se refere a composição de letras em português.
Com essas credenciais, Rui agora se prepara produzindo seu segundo álbum, que será lançado muito em breve e no qual ele trabalha a todo vapor. Enquanto este novo trabalho ainda está no forno, confira e conheça o primeiro álbum de Rui Campos, “Sem Limites”, que está disponível na íntegra através do Spotify: https://open.spotify.com/album/2EFVXgQQx0nwyfG0kiTjF7?si=BS2W_XusTyWBxv3k1sjjMQ. MAIORES INFORMAÇÕES: Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/rui-campos/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Barril De Pólvora: primeiro álbum da banda em resenha no blog Rock Vibrations
04/07/2018

Atualmente os mineiros do Barril De Pólvora passam por uma fase de conquistas no cenário musical, pois o seu debut “Barril de Pólvora” colocou a banda numa posição privilegiada entre os destaques do primeiro semestre de 2018. Aprovado por fãs de blues, rock e metal, o CD também conquistou a imprensa especializada, que a cada resenha que surge vem junto uma nova indicação, como se traduz nas considerações do redator Vinny Hetfield do blog Rock Vibrations. O crítico descreve o full length do grupo com citações positivas sobre as músicas. “O heavy metal em algumas nuances aqui irá te lembrar bastante os ícones do estilo”, disse ele ao se referir à primeira faixa, “O Som do Trovão”.
Por várias vezes o texto chama atenção para a criatividade dos músicos que executam do ritmo mais pesado ao mais melódico, como na análise da faixa título: “Barril De Pólvora é o nome do grupo e também do álbum, tem a veia metal novamente à tona, riffs rápidos (lembrando aquela geração anos 80), além de boas referências modernas”, e “Blues da Saudade”: “Blues da Saudade é outro tema na melhor veia dos anos 50, vocal de personalidade (meu amigo, se você curte blues, se deleite em um ótimo som), e preste atenção nos timbres, detalhes”. A resenha completa você confere no link: http://rockvibrationsofficial.blogspot.com/2018/06/barril-de-polvora-barril-de-polvora.html.
Assista ao videoclipe de Barril de Pólvora: https://www.youtube.com/watch?v=cezCjwgjElc. A banda é formada por: Flávio Drager (vocal); Emerson Martins (guitarra); Saulo Santos (baixo); Alexis Bomfim (bateria). Contato: www.facebook.com/bandabarrildepolvora. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress; www.twitter.com/BMP_Assessoria.

20 age produções anuncia produção de seu primeiro longa-metragem e busco músicos para criação e composição da trilha sonora do filme
04/07/2018

Uma das empresas de filmagem do Brasil, a 20 age produções, sob o comando de Lucas Siqueira, tem em seu curriculum vários trabalhos ao lado de bandas renomadas do país, entre elas o Claustrofobia, Carnal Desire, Sinera e outros. Com esse perfil profissional e estabilizado, a 20 age anuncia oficialmente a produção de seu primeiro longa-metragem. Lucas Siqueira que sempre está em viagem pelo mundo pesquisando as culturas de diversas nacionalidades diferentes, informou que está atualmente no meio de um processo de filmagens de seu primeiro longa. O mesmo será feito em diversas regiões do mundo, mas não foi revelado qual região especifica. O filme seguirá uma linha apartidária e totalmente apolítica que tem como real intenção mostrar um lado de superação e luta de um povo tão sofrido quanto o brasileiro.
O filme, ainda sem nome revelado, tem previsão de encerramento das filmagens no fim de outubro e seu lançamento é trabalhado para o primeiro semestre de 2019. O longa será finalizado quando o diretor Lucas Siqueira estiver em solo asiático para filmar o encerramento do longa, o mesmo, também terá imagens de filmagens já capturadas em países da América do Sul e será publicado em japonês e espanhol, tendo a disponibilidade, quase que completa, de alcançar todo o território mundial. A 20 age produções está à procura de músicos interessados em participar colaborativamente do processo de composição e gravações das trilhas sonoras do filme a ser lançado em 2019, interessados entrar em contato com Lucas Siqueira pelos links Lucas Siqueira: https://www.facebook.com/lucassiqueira.br e 20 age Produções: https://www.facebook.com/20ageproducoes/. 

Grinding Reaction: novo álbum da banda é analisado pelo blog Violent Noise
04/07/2018

A banda Grinding Reaction foi formada na virada do milênio em meio a renomada cena de Diadema, em São Paulo, e desde então vem se consolidando como uma das principais representantes do Hardcore paulista. Eis o motivo de ter sido tão aguardado o lançamento de seu novo trabalho, o álbum “O Caos Será A Tua Herança”. Este novo trabalho foi analisado por Pierre Cortês em seu blog Violent Noise e foi a primeira resenha publicada de “O Caos Será A Tua Herança”. Em sua análise, dentre outros pontos, o crítico destaca que todo trabalho do álbum é caprichado, primoroso, técnico e que o álbum representa muito bem o estilo Hardcore no país.
“O Caos Será A Tua Herança” é composto de 16 intensas faixas com o característico Hardcore agressivo do grupo, que desde os últimos lançamentos vem incorporando elementos de Heavy Metal e arranjos mais elaborados em seu som. O novo álbum está disponível para audição na íntegra através do Youtube. Confira no link a seguir a resenha de “O Caos Será A Tua Herança” publicada no blog Violent Noise: http://www.violentnoise.com.br/2018/06/grinding-reaction-o-caos-sera-tua.html. Ouça o álbum na íntegra no link a seguir: https://youtu.be/xXFTVm3ACaw. GRINDING REACTION É  FORMADO POR: Ricardo - vocais; Victor - guitarras; Rafael - guitarra; Renato - baixo e Weslley - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/grindingreactionfanpage/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/grinding-reaction/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria:  https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Tu Es Victoria: confira agora o videoclipe da música “Never Say Never”
04/07/2018

A banda mineira de Progressive Metal, TU ES VICTORIA, lançou recentemente o videoclipe da música “Never Say Never” no seu canal oficial no YouTube, veja em https://www.youtube.com/watch?v=el253OjGkUA. O referido trabalho áudio visual contou com a assinatura do produtor China Trindad (Takes Films), além das participações especiais dos atores João Marques e Thaís Nastrini. Em paralelo, a TU ES VICTORIA está atualmente trabalhando no processo de composição do seu debut álbum, ainda sem título definido e que será lançado oficialmente no Brasil em 2018, através da MS Metal Records. Para mais informações sobre as atividades da banda TU ES VICTORIA e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Fonte: Eduardo Macedo - Assessor/Redator - MS Metal Press(www.msmetalagencybrasil.com).

Netto Mello: guitarrista concede entrevista exclusiva ao site Metal Na Lata
04/07/2018

O guitarrista goiano Netto Mello, um dos principais nomes do instrumento a nível nacional, concedeu recentemente uma entrevista ao site Metal Na Lata. Na conversa que o músico teve com os redatores Willian Ribas e Tarcísio Chagas, ele explica o conceito por trás de seu primeiro álbum solo, “Bunker”, lançado no começo deste ano, bem como dá detalhes do processo de criação do mesmo. Mello também fala sobre como é ser um guitarrista que trabalha com música instrumental no meio Metal e revela vários detalhes de sua carreira que já dura 20 anos como guitarrista e produtor.
O álbum de estreia de Netto Mello traz em seu conceito uma pessoa que se isola em um bunker (fortaleza), devido às pressões do mundo e do cotidiano, e sobre como se libertar desta prisão que se revela psicológica. “Bunker” está disponível para audição em várias plataformas de streaming. Confira a entrevista de Netto Mello ao Metal Na Lata através do link a seguir: http://metalnalata.com.br/site/entrevista-exclusiva-netto-mello/. Mais informações: Facebook:  https://www.facebook.com/nettomelloofficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/netto-mello/. Fonte: Roadie Metal Assessoria: Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Death Chaos é uma das atrações do “Curitiba Metal Reunion” no dia 08 de julho
04/07/2018

Mais uma edição do festival Curitiba Metal Reunion está marcado para o dia 08 de julho, um domingo. O evento contará com a participação de 8 bandas autorais da cidade de Curitiba que farão uma grande celebração ao Metal da capital paranaense. Entre as atrações está a banda de Death Metal Death Chaos. A banda formada atualmente por Deathdealer (vocais), Júlio Bona e Gabriel Maciel (guitarras), Edson “Mamute” (contrabaixo) e Ueda (bateria) se apresenta divulgando seu mais recente lançamento, o álbum “Bring Then To Die”. Além do Death Chaos, estão escaladas para o Curitiba Metal Reunion as bandas Necrotério, Beltane, Torava, Alma Negra, Vesper Serus, Mustaphorius e Tritura. O Curitiba Metal Reunion será realizado no Blood Rock Bar e terá início às 17:00. A entrada custará somente R$10,00. MAIORES INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/deathchaosmetal/. Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/death-chaos/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria:  https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Burn Inc: confira a capa do novo álbum “Supernova” 04/07/2018 O Burn Inc. está cada vez mais próximo de liberar seu primeiro álbum para o público, as músicas já foram devidamente gravadas e passam pelo processo final de masterização. Enquanto os fãs se seguram de ansiedade para conhecer as composições do grupo paulista, a banda disponibiliza a capa, nome e criação artística de seu novo trabalho. Intitulado de “Supernova”, o primeiro registro da Burn Inc. terá quatro faixas, sendo uma que dá nome ao álbum e totalmente instrumental e as outras três com letras marcantes e um instrumental muito bem trabalhado.

A ideia artística foi desenvolvida pelo renomado artista Gustavo Sazes que elaborou uma ideia sobre aquilo que a banda buscava.O novo álbum será lançado muito em breve, porém, a banda ainda planeja liberar algumas informações sobre o disco “Supernova” para que os fãs comecem a entender todo o processo criativo que os músicos desenvolveram para esse trabalho. Formação: Hariel Davela - vocal; Gabriel Alonso - guitarra; Raphael Alonso - baixo e Vincenzo Nuciteli - bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/burnbanda/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/burn-incorporated/.

Pitty estreia turnê 2018-2019
04/07/2018

Após mais de dois anos longe da estrada, fazendo apresentações ocasionais, participações e dedicando-se a outros projetos, Pitty volta aos palcos com tudo em 2018, com um novo show que expressa bem sua personalidade e energia, misturando a essência musical presente em suas primeiras composições e a estética sonora dos dias de hoje presente em suas novas músicas. “Quero uma outra perspectiva para essa tour, quero descobrir algo diferente, fundindo o que é simples e básico na sonoridade, na música e na estética visual, chegando em algo novo que converse mais com o meu momento atual. Um conceito de simplicidade baseado na experiência com a música. Diferente da minha última turnê, que foi mais tecnológica, quero experimentar uma coisa mais humana, mais próxima do público, e quem sabe, com uma surpresa mais intimista no show”, conta Pitty.
É um novo ciclo, uma nova forma de trabalhar as músicas. O palco será montado de uma nova maneira e o cenário será composto por desenhos exclusivos da artista Eva Uviedo. A turnê também será organizada de forma diferente, contrariando os moldes tradicionais, nos quais primeiro é lançado um álbum e depois a turnê. Dessa vez os shows vão acontecer simultaneamente ao lançamento das músicas, que deverão estar no novo disco da Pitty, previsto para esse ano. As canções serão incorporadas e reveladas nos shows ao longo da turnê. Isso já foi visto na última apresentação, no João Rock, quando ela interpretou pela primeira vez “Te Conecta”. No repertório estarão os singles mais recentes “Na Pele”, lançado com participação de Elza Soares, e “Contramão”, com Emmily Barreto (Far From Alaska) e Tássia Reis, além de sucessos da carreira e outras surpresas. Durante a turnê Pitty pretende convidar artistas diversos para fazerem shows de abertura, colaborando com a divulgação da cena contemporânea.
Datas confirmadas:
28/07 - Festival Sesc de Inverno - Petrópolis - RJ
11/08 - Festival Planeta Rock - São José do Rio Preto - SP
17/08 - Palácio Sunset - São José dos Campos - SP
18/08 - Festival Rock Arena - Cuiabá - MT
24/08 - Concha Acústica - Salvador - BA
25/08 - Festival de Inverno - Vitória da Conquista - BA
30/08 - Bar Opinião - Porto Alegre - RS
21/09 - Audio - São Paulo - SP
29/09 - Shopping Riomar Fortaleza - Fortaleza - CE
12/10 - M.A.D.A - Natal - RN
10/11 - Teatro Positivo - Curitiba - PR
24/11 - AFPSBC - São Bernardo - SP
01/12 - Fábrica Festival - Sorocaba - SP
Mais informações: http://deckdisc.com.br/.  Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com.

Vivalma: nova música autoral para geeks e headbangers
04/07/2018

Após promover o álbum duplo conceitual "Human Effect", o grupo paulistano de prog metal Vivalma vem se dedicando a fazer versões prog metal de games, desenhos, séries, temas de super-heróis e trilhas de filmes. Porém, agora, Marco Petucco (vocal), Odilon Gonçalves (guitarra), Raphael Filt (baixo) e Felipe Abud (bateria) reaparecem com o single e lyric video de "Digital", primeira faixa autoral desde 2013. "Desde 2015 temos nos dedicado à cena geek, com releituras e alguns covers, mas nossa veia artística continua latente. Nosso desejo de compor e lançar músicas próprias nunca deixou de existir, e vai continuar existindo. Mostrar para o mundo o que temos a dizer lírica e musicalmente é nossa maior realização como artistas", declarou o vocalista Marco Petucco. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=njwosKsEuXM.
"Digital" fala sobre os conflitos internos e externos da era digital. "A letra é uma crítica à nossa 'era digital', onde existem formadores de opinião de diversos segmentos, mesmo tendo pouca (ou nenhuma) experiência nos assuntos que são tratados", explicou o baixista Raphael Filt. "Temos diversos especialistas sem bagagem, a humilhação se tornou algo comum e diversos tipos de manifestações (culturais, políticas etc.) só são levadas a sério se estiverem na moda", acrescentou.
O novo single mostra que o prog metal do grupo continua forte e vibrante. "Nossa praia é o metal progressivo. Isso não sai da nossa forma de compor, mas, mesmo assim, buscamos uma sonoridade mais direta e cheia de energia para essa música", destacou o guitarrista Odilon Gonçalves. "Queríamos algo para tirar o público do chão quando tocássemos ao vivo. Também buscamos utilizar uma gama maior de cores vocais e explorar a versatilidade do Marco", completou o baterista Felipe Abud. Além do novo single/clipe, o Vivalma se apresentará em grandes eventos, como World Pop Festival em 20 de julho, retornará ao palco da Brasil Game Show em outubro, e também prepara o próximo lançamento na área geek. Trata-se da releitura de uma música conhecida de Dragon Ball Z e que contará com participação do vocalista Ricardo Junior. "Os próximos depois desse ainda estão em discussão, mas já há ideias surgindo para uma próxima música autoral", concluiu Petucco. Site relacionado: http://vivalma.com.br.

Dave Lombardo toca medley do Slayer com o Body Count
04/07/2018

O baterista Dave Lombardo (ex-Slayer, Suicidal Tendencies, Dead Cross) participou do show do Body Count no festival Tuska, na Finlândia, durante o último fim de semana. Com a banda, o músico tocou um medley de "Raining Blood" e "Postmortem", clássicos do Slayer lançados na década de 1980 e regravados pelo Count recentemente. Assista à performance no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=x-0NsHWp3v8.

Skid Row: produção de Subhuman Race soa datada, diz Sebastian Bach
04/07/2018

O vocalista Sebastian Bach falou sobre seu último disco com o Skid Row, 'Subhuman Race' (1995), em entrevista ao jornalista Mitch Lafon (transcrição via Blabbermouth). O cantor destacou que a produção do álbum soa datada e comparou o trabalho ao criticado 'St. Anger', lançado pelo Metallica em 2003 - ambos contam com Bob Rock como produtor. "Li algo hilário na internet apontando que 'Subhuman Race' foi o primeiro disco em que há aquele som horrível de caixa de bateria de Bob Rock, que foi parar em 'St. Anger' (risos). Há vários comentários que apontam: seria essa a origem de 'St. Anger?'. Sendo honesto, quando ouço esse disco ao me preparar para turnês, não entendo a produção dele. Se você o toca ao lado de 'Angel Down' (disco solo de Bach, lançado em 2007), você coloca as mãos na cabeça. 'Angel Down' soa muito melhor, não há como comparar", afirmou.
Bach disse, ainda, que não entende o que Bob Rock e seu engenheiro de som, Randy Staub, estavam pensando. "Quando fomos (a Vancouver) trabalhar com Bob Rock, foi pelo que ele fez na música 'Dr. Feelgood' (do Mötley Crüe, de 1989). Para mim, ela tem o som mais f*da de produção. E achamos que teríamos aquilo. Mas em 1994, ele estava curtindo mais Veruca Salt do que Mötley Crüe. Metal não era mais legal. Não estávamos na mesma sintonia", comentou.
O vocalista reconhece que há músicas boas em 'Subhuman Race', mas pontuou que a sonoridade da produção é "muito datada". "Provavelmente, da mesma forma, Lars Ulrich (baterista do Metallica) deve pensar que 'St. Anger' está datado àquela época, acho que 'Subhuman Race' pode ser nosso 'St. Anger' (risos). Parece que meu som está quebrado quando ouço. Aí, coloco em 'American Metalhead' (do disco solo 'Angel Down') e é como comparar a noite com o dia", afirmou. Ouça: https://omny.fm/shows/rock-talk-with-mitch-lafon/megadeths-dave-mustaine-sebastian-bach-jack-russel.

Nightwish: novo disco já está 70% a 80% composto, diz Tuomas Holopainen
04/07/2018

O novo disco do Nightwish já está "de 70% a 80%" criado, de acordo com o tecladista e principal compositor, Tuomas Holopainen. O músico falou sobre o próximo trabalho da banda, que sucede "Endless Forms Most Beautiful" (2015), em entrevista concedida ao Metal Wani (transcrição via Blabbermouth) durante o festival francês Hellfest. Segundo o tecladista, o novo disco do Nightwish "ainda está no processo de composição". "Tenho de 70% a 80% do material escrito. Mas ninguém ouviu um único compasso dele até agora. Eles não têm ideia sobre os títulos das músicas, temas das letras ou qualquer coisa, então ainda está no estágio inicial, mas está soando muito bom e estou animado com o que aconteceu até agora", disse.
Ainda de acordo com Holopainen, a ideia é lançar o novo disco do Nightwish em 2020, durante a primavera do Hemisfério Norte (outono no Hemisfério Sul). "Em junho de 2019, vamos para o estúdio de ensaios mais uma vez, começar a trabalhar no disco, gravá-lo e, se tudo correr como planejado, um lançamento na primavera de 2020, seguido por uma enorme turnê, é claro", afirmou. Confira a entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=s-pRyCsqJ1A.

Nirvana: show de reunião de 2014 pode ser lançado em vídeo
04/07/2018

O show que integrantes remanescentes do Nirvana fizeram em 2014, no bar Saint Vitus de Nova York, após a indução ao Rock And Roll Hall Of Fame, como uma espécie de reunião, pode ser lançado em vídeo. A informação foi revelada por Dave Grohl, baterista da banda e frontman do Foo Fighters, em entrevista à Rolling Stone. Inicialmente, ao ser questionado sobre o assunto, Dave Grohl disse que "não sabia" se o show poderia ser lançado em vídeo. Em seguida, ele deu a entender que o material pode, sim, chegar a público.
"Quando percebemos que faríamos isso, liguei para o pessoal da minha companhia de produção e disse: 'precisamos filmar isso'. Algumas câmeras fizeram o registro sem sabermos o que sairia daquilo. Seria uma vergonha aquela noite ser apenas uma memória e nós conseguimos (gravar). E foi ótimo. Foi catártico e todos os envolvidos entenderam que estavam fazendo parte de algo como um sonho", disse.
Grohl destacou que lembra de tocar e ver Carrie Brownstein na primeira fila "cantando todas as músicas", estar com Joan Jett em sua frente no palco e tocar músicas como "School" e "Pennyroyal Tea" com J Mascis. "Foi realmente incrível. Algum dia, acho que todos poderão assistir a isso", afirmou. O show ocorrido no bar Saint Vitus de Nova York ocorreu sem anúncio prévio. Dave Grohl, o guitarrista Pat Smear e o baixista Krist Novoselic se juntaram a alguns vocalistas convidados, como Kim Gordon (Sonic Youth), John McAuley (Deer Tick), Joan Jett, St. Vincent e J Mascis (Dinosaur Jr). Veja, abaixo, o repertório tocado durante o show.
Com Joan Jett: Smells Like Teen Spirit; Breed; In Bloom; Territorial Pissings e All Apologies (com Krist Novoselic no acordeão, Kim Gordon no baixo e St. Vincent na guitarra).
Com J Mascis: Drain You; Pennyroyal Tea e School.
Com St. Vincent: Lithium; About a Girl e Heart-Shaped Box.
Com John McAuley: Serve the Servants; Milk It; Very Ape; Scentless Apprentice e tourette's
Com Kim Gordon: Aneurysm; Negative Creep e Moist Vagina

Ozzy Osbourne: Zakk Wylde fala sobre chance de novo disco
04/07/2018

O guitarrista Zakk Wylde comentou, em entrevista ao EonMusic, sobre a possibilidade de Ozzy Osbourne lançar um novo disco. O músico voltou à banda do Madman, em 2017, para a turnê de despedida "No More Tours 2". "Isso seria com o chefe. Se ele diz 'Zakk, você tem algum riffs por aí?', a resposta seria 'sim'. É fácil dessa forma. É como sempre fizemos no passado. Não é algo difícil, não estamos fazendo discos para a Mahavishnu Orchestra", afirmou.
O músico também descreveu seu retorno à banda de Ozzy Osbourne como algo "ótimo" - "curto cada segundo disso", disse - e falou sobre o repertório da "No More Tours 2", que foca bastante no disco "No More Tears" (1991). "É onde estamos agora, porque, obviamente, vamos ficar em turnê por um tempo, então, estou certo de que irá mudar para outras coisas", comentou.

Halestorm: assista ao novo "visualizer video" para "Black Vultures"
04/07/2018

O Halestorm divulgou um novo "visualizer video" para a música "Black Vultures". O registro pode ser conferido no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=RXtgc9tyavw. "Black Vultures" faz parte do novo disco do Halestorm, intitulado "Vicious". O álbum, que sai no próximo dia 27 de julho, será lançado por meio da Atlantic Records.
O sucessor de "Into The Wild Life" (2015) contém 12 músicas e, conforme antecipado em algumas entrevistas, traz algumas das músicas mais pesadas do Halestorm. A produção é assinada por Nick Raskulinecz, que também comandou o EP de covers da banda, "ReAniMate 3.0: The CoVeRs eP", lançado em janeiro de 2017. Veja o tracklist de "Vicious": 01. Black Vultures; 02. Skulls; 03. Uncomfortable; 04. Buzz; 05. Do Not Disturb; 06. Conflicted; 07. Killing Ourselves To Live; 08. Heart of Novocaine; 09. Painkiller; 10. White Dress; 11. Vicious e 12. The Silence.

Municipal Waste: novo vídeo clipe disponível
04/07/2018

O MUNICIPAL WASTE, de Richmond, na Virgínia (EUA), lançou seu sexto álbum de estúdio "Slime And Punishment", um ano atrás, pela Nuclear Blast. Em apoio a esse lançamento, a banda está prestes a embarcar em uma série de 20 datas de festivais e clubes, em nove países da Europa. Para marcar a ocasião, os caras lançaram um novo vídeo-clipe para a faixa-título do álbum "Slime And Punishment", no YouTube confira: https://www.youtube.com/watch?v=fisQsjU5gvE.

Kiko Loureiro: felicidade de adolescente em foto com Glenn Tipton
04/07/2018

Quem nunca quis conhecer um ídolo? Kiko Loureiro, guitarrista do Megadeth, realizou o sonho de conhecer Glenn Tipton, guitarrista do Judas Priest, e registrou o momento em sua conta no Instagram. Na legenda, ele comenta: "Felicidade do adolescente dentro de mim. Zerando a vida mais uma vez". Kiko também utilizou a hashtag "bucketlist", expressão que significa uma lista de coisas que alguém gostaria de fazer antes de morrer. Kiko Loureiro também é guitarrista do Angra, afastado temporariamente das turnês por ter se juntado ao Megadeth em 2015.
Glenn Tipton anunciou recentemente seu afastamento da turnê do Judas Priest por problemas de saúde, participando apenas de alguns dos shows que divulgam o álbum lançado neste ano, "Firepower". O guitarrista enfrenta, há dez anos, o Mal de Parkinson e criou, junto aos demais integrantes da banda, a Glenn Tipton Parkinson's Foundation para colaborar com as pesquisas sobre a doença. Leia a declaração do músico e saiba como ajudar. Confira a foto: https://www.instagram.com/p/BkkHtvCg8vS/?taken-by=kikoloureiro.

Buffalo Fuzz: Morre o baterista Jake Allan
04/07/2018

Foi anunciada ontem no perfil oficial da banda Buffalo Fuzz a morte do baterista Jake Allan. Seu companheiro de banda, Jared Zachary, não deu maiores detalhes sobre as circunstâncias ou causas da morte do músico. Jared ainda diz que "Jake deixou seu trabalho final para o Buffalo Fuzz e, apesar de a música ser a coisa mais distante de minha mente agora, eu sei que vou honrá-lo algum dia." Maiores informações não foram dadas por Jared ou pela família de Jake.

Shaman confirma mais três shows no Brasil !!!
03/07/2018

Devido ao grande sucesso de vendas dos shows de São Paulo que ocorrem dias 22 e 23 de Setembro na Áudio - e aos diversos pedidos dos fãs de todo o Brasil, a Free Pass Entretenimento orgulhosamente confirma mais 3 shows da reunião da banda SHAMAN com sua formação clássica original: Andre Matos, Luis Maruitti, Hugo Mariutti e Ricardo Confessori.  Graças aos fãs, o que era para ser apenas um show, o Shaman Reunion vai passar por mais 3 capitais brasileiras:
30 de Novembro - Brasília - Toinha Brasil Show
1 de Dezembro - Belo Horizonte - Music Hall
2 de Dezembro - Rio de Janeiro - Hub RJ
O grupo executará seus álbuns “Ritual” e “Reason”, ambos na íntegra.  Será comercializado merchandise oficial inédito e exclusivo no dia do show, além de pacotes de Meet&Greet*.*Quantidades limitadas. Mais em: http://www.freepass.art.br/shaman. Assessoria de imprensa oficial: Heloisa Vidal. Realização: Free Pass Entretenimento - http://www.freepass.art.br.

Hardshine estreia ao vivo com show dia 9 de Agosto no Espaço Som em SP
03/07/2018

A banda Hardshine estreia ao vivo com show do álbum “So Far And So Close”, lançado pela gravadora TRM Records. A apresentação acontece no dia 9 de agosto (quinta-feira), às 20h, no Espaço Som. O ingresso comprado pelo fã dá direito a um CD “So Far And So Close” que será entregue pela produção na entrada do show. Os ingressos estão à venda pelo site da Ticket Brasil: https://ticketbrasil.com.br/show/6226-hardshine-saopaulo-sp/.
O Hardshine é formado por Pedro Esteves (guitarras), Leandro Caçoilo (vocal), Anderson Alarça (bateria) e Bruno Ladislau (baixo). O grupo foi formado por Pedro Esteves há quatro anos com o intuito de compor e gravar algo fora do que eles estavam acostumados em suas carreiras. O disco tem muita energia e uma influência bem latente do Hard Rock clássico dos anos oitenta. Produzido por Pedro Esteves, o trabalho foi lançado no formato físico pela TRM Records. Conheça a banda com o single “Do You Believe”: https://www.youtube.com/watch?v=9H0hdL3dmbk.
Ficha técnica: Todas as músicas e letras foram compostas e arranjadas por Pedro Esteves. O álbum foi gravado no Masterpiece Studio, em São Paulo, Brasil em janeiro de 2013. “So Far And So Close” foi mixado e masterizado por Pedro Esteves. Engenheiro de som: Leandro “Marreco”. Capa e encarte desenhados por Neto Santos.

Maya produz novo clipe e prepara lançamento de novo álbum
03/07/2018

O MAYA segue em divulgação de seu terceiro álbum de estúdio intitulado "Egophilia", que será lançado no segundo semestre de 2018. A banda conta com um novo single e acaba de filmar um novo vídeo para a faixa "Tolerance". O tom polêmico que envolve o álbum "Egophilia" também está presente no novo vídeo do grupo, que de maneira respeitosa, porém questionadora, faz uma reflexão sobre o tema da intolerância religiosa.
A música "Tolerance" é construída sobre escalas orientais e com grande influência de música sacra católica, cânticos folclóricos e rituais de diversas culturas e crenças ao redor do mundo, que é dado pela mistura do metal produzido pelo Maya com a participação do percussionista Arthur Kauffmann, que gravou derbak e riq, instrumentos orientais de percussão. No videoclipe, este papel foi desempenhado pela percussionista Lucielle Le Fay. O vídeo foi idealizado por Gimmy e dirigido mais uma vez pelo cineasta Allan Caju, com a participação do renomado ator Ricardo Ventura na produção. O enredo mostra a banda tocando em uma igreja em ruínas e com vários personagens confrontando as "únicas verdades" das religiões que tentam coexistir.  O lançamento de "Tolerance" ocorrerá dia 09 de julho no website oficial e mídias sociais da banda. Links: https://www.maya.mus.br; https://www.facebook.com/themaya e https://www.youtube.com/mayaexperience. O CD "Egophilia" foi produzido por Tércio Marques no Fibra Estúdios e masterizado por Justin Shturtz no Sterling Sound em New York (USA). No momento a banda está realizando os preparativos para o show de lançamento do álbum e mais informações serão divulgadas em breve.

Abstratti Produtora apresenta: Phil Anselmo & The Illegals no Bar Opinião em Porto Alegre/RS em 2019
03/07/2018

Mesmo com o fim do Pantera, o vocalista Phil Anselmo não perdeu a ferocidade. O frontman, conhecido pela voz animalesca e pelas performances impetuosas, continua uma fera indominável - seja nos palcos ou com a produtividade de seus inúmeros projetos. Além de seguir com o Down e com o hoje Superjoint, embora esporadicamente, o idealizador da gravadora Housecore Records tem se dedicado ao Phil Anselmo & The Illegals, que lançou o petardo Choosing Mental Illness em 2018. É para celebrar esse novo registro e relembrar alguns clássicos de suas famosas bandas que o músico volta a Porto Alegre em 29 de janeiro de 2019 para um show no Opinião (José do Patrocínio, 834). Os ingressos começam a ser vendidos nesta quarta-feira (4/7), a patir das 10h.
PHIL ANSELMO & THE ILLEGALS:
Phil Anselmo é um dos vocalistas mais workaholics, versáteis e polêmicos do som pesado mundial. O hoje cinquentão acumula uma carreira de sucesso, muito em razão da extinta banda que integrou, o Pantera, uma das mais ferozes do metal popularizado nos anos 1990. Foram sete trabalhos à frente do grupo texano que fez fama com violência sonora derivada da mistura entre thrash e groove: Power Metal (1988), Cowboys from Hell (1990), Vulgar Display of Power (1992), Far Beyond Driven (1994), The Great Southern Trendkill (1996) e Reinventing the Steel (2000). Phil também conquistou o público com o Down, conjunto que aposta em uma sonoridade mais stoner, com forte influência de Black Sabbath. O primeiro álbum do conjunto de New Orleans - terra natal do músico -, nominado NOLA (1995), é fan favorite não por acaso. É nesse trabalho que estão composições fortes como ‘Temptations Wings’, ‘Lifer’, ‘Bury Me in Smoke’ e o single que virou clássico ‘Stone the Crow’. O Superjoint Ritual (atualmente apenas Superjoint), que lançou três discos com base em um estilo mais hardcore, também merece destaque na discografia do artista.
Afora outras bandas (Scour e Arson Anthem, por exemplo), o vocalista também encontra tempo para tocar uma gravadora pela qual lança empreitadas suas ou de artistas que considera interessantes, a Housecore Records, e ainda é idealizador do Housecore Horror Film (evento dedicado ao cinema de terror). Mais recentemente, o frontman tem depositado sua fome animal por sons extremos no projeto Phil Anselmo & The Illegals, que também apresenta uma musicalidade intensa, com elementos do death e do black metal. Já são dois discos desde 2011, sendo Choosing Mental Illness (2018) o mais atual. Phil faz a primeira tour pelo Brasil com os Illegals em janeiro de 2019, e Porto Alegre está no roteiro. Na capital gaúcha a apresentação está marcada para dia 29 do primeiro mês do ano, no Opinião (Rua José do Patrocínio, 834). A gira promove o novo registro do quinteto, sem esquecer de incluir no repertório faixas conhecidas do Pantera, Down e Superjoint. Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa - Abstratti Produtora - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti; www.youtube.com/abstratti.

Glowing Tree: show gratuito no Centro Cultural da Penha
03/07/2018

No próximo dia 07/07 (sábado) a banda de rock neo progressivo GLOWING TREE irá apresentar músicas do álbum de estreia “Bucolic” (2017) em um show com entrada gratuita no Centro Cultural da Penha em São Paulo-SP, com início às 20h. Local: Centro Cultural da Penha - Largo do Rosário, 20 - Penha. Mais informações: http://bit.ly/2z89KD3. Acompanhe Glowing Tree no facebook e instagram: www.facebook.com/glowingtreeofficial e www.instagram.com/glowingtreeofficial.

Dark New Farm: mais música, mais peso e mais posicionamento social por vir
03/07/2018

Com dois singles lançados dentro de um ano de existência, a Dark New Farm já engatilhou seu próximo lançamento e promete novamente causar alvoroço entre os mais conservadores da cena Metal. Não satisfeitos em apenas erguer a bandeira em defesa das mulheres com a música "Madre", agora uma nova voz ganha espaço entre os gritos dos catarinenses: o do combate a homofobia. Intitulada "L.O.V.E", a letra do guitarrista Vinicius Saints, com colaboração de seu companheiro de seis cordas Sol Portella, aborda o ódio desferido contra as mais variadas demonstrações de amor, em especial a violência contra homossexuais. O título é um jogo de palavras com o refrão da música, "Level Of Violence Extremist" (nível de violência extrema), e com a palavra "love" (amor). A música, inclusive, marca mais uma mistura de idiomas, trazendo novamente o espanhol junto ao inglês, que já fora adotado como idioma padrão da Dark New Farm.
A capa do single é a primeira produzida pela própria banda, sendo assinada pelo baterista Maykon Kjellin, que trouxe clareza e profundidade com a silhueta sombria e desvaída de uma figura ambígua e andrógena, indo de encontro ao conceito abordado pela nova música, que tem lançamento previsto para até o final de julho. Enquanto a nova música não é lançada, você pode ouvir "Madre": https://www.youtube.com/watch?v=zP_rSh5WbVw. Links Relacionados: www.facebook.com/DarkNewFarm; www.instagram.com/DarkNewFarm e www.youtube.com/DarkNewFarm. Fonte: MK Assessoria.

Kike Oliveira: alcançando números expressivos no YouTube
03/07/2018

Prestes a lançar um EP com três faixas produzidas por Rick Bonadio, Kike Oliveira atinge a marca de 1.000 (mil) inscritos em seu canal oficial no YouTube. Fora isso, recentemente o mesmo teve seu vídeo compartilhado pelo Instagram oficial do Capital Inicial, o que fez muitos amantes do Rock 'n Roll pesquisar sobre o artista catarinense. O EP de inéditas está com lançamento marcado para até o final de Agosto deste ano e os trabalhos seguem a mil por hora. Mesmo com toda essa correria, Kike concilia as gravações, produções e a sua agenda mensal com muita atenção e foco, confira a agenda de julho: 06/07 Tonel Pub (Imbituba, SC); 13/07 Empório Zimbeer (Imbituba, SC); 21/07 Cervejaria Eiswasser (Lages, SC); 10/08 Sorveteria e Pub Beira-Mar (Imbituba, SC); 17/08 Especial Oasis - Drakos Beer Pub (Imbituba, SC); 25/08 Participação especial (Marília, SP) e 30/08 Maverick Bikers Pub (Criciúma, SC).
Não conhece o arista? Assista ao clipe "Seu Jogo", que ultrapassou as 8 mil visualizações: https://www.youtube.com/watch?v=jX1dRiX22YQ. Links Relacionados: https://www.facebook.com/kikeoliveiraoficial/; https://www.youtube.com/kikeoliveira e https://www.instagram.com/kike.oliveira/. Fonte: MK Assessoria.

Bloody Violence: gravações do novo álbum concluídas!
03/07/2018

E a espera pelo tão aguardado “Host” vai chegando ao fim, as gravações do mesmo foram finalizadas no final do mês de junho, tendo a princípio 8 faixas. As gravações foram concluídas no estúdio Sound Storm na cidade de Bento Gonçalves pelo produtor Ernani Savaris, em um trabalho intenso e bem trabalhado pelos músicos da BLOODY VIOLENCE. “Host” além de estar disponível nas principais plataformas digitais do mundo, também saíra em formato físico, e uma grande parceria se aproxima para o lançamento do álbum. Muitas novidades em breve! Aproveite e confira uma prévia deste vindouro monstro sonoro: https://www.youtube.com/watch?v=qkfOXyhypPc.
Links Relacionados: https://www.facebook.com/BloodyViolenceOfficial/; https://soundcloud.com/bloody-violence; https://www.youtube.com/user/BloodyViolenceTV/videos e https://www.instagram.com/bloodyviolenceofficial/. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br. 

Black Pantera: anunciada primeira tour pelo sul do Brasil
03/07/2018

Um dos nomes em maior evidência na música pesada nos dias de hoje, é o trio de Hardcore Black Pantera, o grupo que recentemente lançou o excelente álbum “Agressão” e já se apresentou em vários locais no país, incluindo a França e grandes festivais em seu curriculum, acaba de oficializar suas três primeiras datas pelo sul do país. O Black Pantera estará em setembro se apresentando nas cidades de Curitiba (06/09), Joinville (07/09) e Florianópolis (08/09). Essa é a primeira passagem do trio por essas cidades, os fãs da banda podem esperar um show repleto de músicas pesadas e um set de tirar o folego de qualquer um que estiver presente. A abertura estará a cargo da banda Rest In Chaos.
O primeiro show será na cidade de Curitiba dia 06 de setembro, interessados em saber mais detalhes, basta acessar o link: https://www.facebook.com/events/1987816131290414/. Ingressos antecipados: https://www.sympla.com.br/sobre-o-evento?id=305084.
Na sequência a banda viaja para Joinville, onde se apresenta dia 07 de setembro, mais informações no link: https://www.facebook.com/events/2138280953076359/. Ingressos antecipados - https://www.sympla.com.br/sobre-o-evento?id=305087.
Fechando a primeira tour pelo sul do Brasil, dia 08 de setembro, o Black Pantera se apresenta em Florianópolis, mais informações do evento no link: https://www.facebook.com/events/173350753515551/. Ingressos antecipados - https://www.sympla.com.br/sobre-o-evento?id=305096.
Formação: Charles Gama - vocal, guitarra; Chaene Gama - vocal, baixo e Rodrigo “Pancho” Augusto - bateria. Mais informações sobre o Project Black Pantera: Facebook: https://www.facebook.com/ProjectBlackPantera/?fref=ts; Spotify: spotify:artist:253xXm9aqTSxODb63PiwHr e Deezer: http://www.deezer.com/album/39378561.

Senador Canedo recebe oitavo Rockriativo com várias atrações gratuitas para o público
03/07/2018

Já tradicional na cidade de Senador Canedo, o Rockriativo chega a sua oitava edição, com dois dias de shows de bandas autorais, do pop rock ao metal extremo. O evento tem entrada gratuita, e será realizado na Praça Criativa Central, ao lado do Terminal de ônibus da cidade, com início às 16h. Serão dois dias de rock autoral de graça na Praça Criativa. A edição de 2018 foi aprovada com 100 pontos no Fundo de Arte e Cultura do Estado de Goiás (FAC), no edital de 2016, e conta com verba desta lei para sua realização. A programação foi intercalada entre bandas com cidadãos de Senador Canedo, grupos convidados de outros municípios do interior goiano, destaques na cena do estado e selecionadas via inscrição online.
Dentre as principais atrações está a banda Ressonância Mórfica, que acaba de realizar uma turnê europeia, onde passou por seis países, mais de dez cidades. Outro destaque é o Half Bridge, grupo com raízes em Senador Canedo e Goiânia tem música na trilha sonora do jogo “Guitar Flash”, e por conta disto, coleciona seguidores em toda a América Latina e Ásia. Além das citadas, também tocam outros grupos consagrados, como Projeto Supernova, Sheena Ye, Chef Wongs, Acéfalos e Black Lines. O festival também trabalha com apostas em bandas novas com potencial, e dentre as novidades, fazem parte da programação Coyote Shades, The Inner Face, Quandefé, Fatal Reality e Atrona.
O Rockriativo começou em 2011, com a proposta de colocar bandas de rock da cidade para tocar na principal praça do município. Com o passar dos anos, o evento focou em artistas somente de trabalho autoral e o intercâmbio com outras cidades. Atualmente, o Rockriativo se destaca dentre os principais eventos de rock do estado de Goiás, por conta de sua longevidade e constância. Hoje a produção fica por conta do Coletivo Oz Outros, nas pessoas do jornalista e produtor Pedro Jordan, produtor cultural Eduardo Batista e o coordenador executivo Lincoln Freire. Nesta edição, o festival conta com o apoio cultural da Prefeitura de Senador Canedo, do vereador Rodrigo Rosa, da JS sonorização e da Lancelot Films.

Rhegia: novo grupo de Heavy Metal do Brasil apresenta conceito, single, planejamento e nova assessoria de comunicação
03/07/2018

O Brasil é um país vasto de talentos e músicos acima da média, tanto que em 2017, alguns amigos de Belém do Pará resolveram se reunir para dar vida a um novo projeto musical que tinha como objetivo estar a frente de tudo que era realizado em sua região e baseando sua estrutura harmônica no consagrado estilo do Heavy Metal. Assim nascia a banda Rhegia, um supergrupo, formado por músicos conhecidos do estado do Pará e que juntos dão início a uma saga de novidades e informações exclusivas desse novo trabalho. Uma das primeiras ações tomadas por Saulo Caraveo (guitarrista) Moadias Branco (Vocal) Igor De Nardi (Guitarra) e Ilvan Pimenta (Baixo), foi elaborar um conceito para as músicas que seriam gravadas pela banda. Inspirados no folclore brasileiro, o grupo tem em sua proposta temática, abordas assuntos relacionados a personagens que simbolizam a região amazônica, mesclando realidade com mitos em um trabalho com muito virtuosismo, feeling e riffs.
Outras ações tomadas pela banda nesse início de trajetória foi liberar no canal oficial do grupo alguns vídeos dos bastidores que contam a história do grupo, de como foi criado o conceito e elaboração do projeto e como anda os trabalhos. Os vídeos serão disponibilizados gradativamente e as novas músicas já estão em processo avançados de produção. Assista ao episódio um do documentário que apresenta os interesses futuros da banda Rhegia. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=1JrHMfs2u2E.
Aos fãs de Heavy Metal que ainda não conhecem a música do Rhegia, o grupo disponibilizou também um lyric vídeo com o primeiro single oficial lançado pela banda. A múscia “Shadow Warrior” está disponível em todas as plataformas de Streaming do mundo e pode ser conferida agora pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=gx7E2zCMwM4.
Aproveitando o bom momento da banda e toda essa energia de um novo e belíssimo trabalho sendo lançado, o Rhegia, confirma o fechamento de uma assessoria de comunicação e imprensa com um dos canais que mais cresce no país. Agora a Rhegia terá toda sua criação, divulgação e estratégias de lançamento sendo feitas pela Roadie Metal, A Voz do Rock. Uma parceria que vem com o intuito de buscar o sucesso e maior visibilidade ao Rhegia. Formação: Moadias Branco: Vocal; Saulo Caraveo: Guitarrista; Igor De Nardi: Guitarrista e Ilvan Pimenta: Baixo. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandarhegia/ e Roadie Metal Press: https://www.facebook.com/bandarhegia/.

Bandas do RJ vão celebrar o Dia Mundial do Rock, que marca os quatro anos do Rio Novo Rock com Menores Atos, Pretty Babies e Meu Funeral no Imperator no Rio de Janeiro/RJ
03/07/2018

Para celebrar o Dia Mundial do Rock, 13 de julho (sexta), o Imperator receberá nesta data, a partir das 20h, o rock alternativo do Menores Atos, o hardcore melódico do Meu Funeral e o som vintage do Pretty Babies. Desde 2015 o Rio Novo Rock comemora o Dia Mundial do Rock, nomes como Autoramas, Beach Combers, Far from Alaska e The Baggios já passaram o 13 de julho no palco do Méier. Além disso, para comemorar seus 4 anos, o Rio Novo Rock expande seu conceito. No 2º semestre de 2018, o evento periódico no palco dará lugar a uma exposição e a diversas atividades no Imperator. No evento do dia 13, será inaugurada a mostra Rio Novo Rock 4 Anos - O Despertar do Tempo. A exposição contará de forma criativa a história do evento, com fotos, vídeos, materiais de divulgação e intervenções que retratam as bandas, artistas e profissionais que passaram pelo RNR e a relação deles com a cena de rock independente do Rio e do Brasil, assim como a busca pela profissionalização e pelo desenvolvimento pessoal através da música e da arte.
Em paralelo, pocket shows gratuitos de novas bandas rolarão em outros espaços do Imperator, ao lado de workshops e oficinas de música e de cultura rock. Dessa forma, o Rio Novo Rock amplia suas áreas de atuação, mantendo sempre o compromisso com a arte e o objetivo de inspirar novas plateias, cenas e artistas.
O Menores Atos vai lançar seu segundo álbum ‘Lapso’, sucessor do elogiado ‘Animalia’ (2014). Os shows do grupo são conhecidos por sua intensidade que, ao lado dos refrões marcantes, ajudaram a colocar o trio carioca entre os grupos mais cultuados do cenário underground.
Quem também vai subir no palco do Imperator em ritmo de lançamento é a novata Meu Funeral, que vai trazer as canções do seu primeiro EP ‘Demo’. Influenciados pelo punk rock e hardcore, as composições do grupo também misturam a cadência do reggae e do ska com pitadas de indie.
Mantendo o espírito de inovação da cena, que inspira o RNR, o terceiro convidado da noite é outra banda que dá os primeiros passos, o Pretty Babies, trazendo o pop dos anos 60 e 70 aliado ao fuzz. Eles lançam o primeiro single desse projeto “ousado, dançante, eletrizante e cativante”, como dizem os membros do trio.
Nos intervalos a música boa rola com o mestre José Roberto Mahr, pioneiro da discotecagem de rock altenativo da cidade desde os anos 80, quando comandou as picapes de casas históricas como a Papawave e o Crepúsculo de Cubatão. As projeções em vídeo ficarão a cargo dos VJs do Photon Duo, formado por Miguel Bandeira e Rebecca Moure, que, com suas projeções, já acompanharam o Afro Jazz e o bloco Viemos do Egyto. A Feira Rock também estará presente, com camisas, discos e outros produtos do gênero.
Rio Novo Rock:
O mais importante evento de rock do Rio de Janeiro, o Rio Novo Rock (RNR), completou quatro anos como único encontro periódico da cidade a apresentar novos artistas da cena. E isso acontece no Imperator, um dos palcos mais importantes da capital fluminense, com estrutura profissional. Bandas cariocas como Folks, Canto Cego, Hover e Dônica já se apresentaram no RNR; de outros estados já estiveram na casa do Méier, Plutão já foi Planeta (RN), Selvagens à Procura da Lei (CE), Ego Kill Talent (SP), entre outras. Os shows continuam tendo as companhias dos DJs (José Roberto Mahr, Suirá e Priscila Dau) e VJs (Miguel Bandeira, Chico Abreu e Rebecca Moure) residentes. O site do Rio Novo Rock está em www.rionovorock.com.br. Rio Novo Rock - O Rock se encontra aqui.

Theatro Net São Paulo apresenta show da banda Catedral que comemora seus 30 anos de carreira
Em turnê nacional, grupo retoma carreira com o show “Catedral 30 Anos e Você” dia 23 de julho, 21h.
03/07/2018

O Theatro NET São Paulo, na Vila Olímpia, recebe a Banda Catedral dia 23 de julho, 21 horas, com o show Catedral 30 anos e você que marca o retorno de uma das bandas mais conhecidas no meio cristão no Brasil. Retomando a carreira com força total, após um ano, turnê nacional da banda vem com força total em 2018. Comemorando 30 anos de sucessos marcados pelo LP Você, com o qual recebeu o disco de platina, cantores apresentam seus maiores sucessos e mais algumas canções inéditas. Em média 35 músicas no Set List com quase 2 horas e meia de show para todo fã catedrático ficar felicíssimo! “Catedral é sinônimo de boa música, de qualidade, de conteúdo e de qualquer descompromisso com sucesso de mídia. Nós somos independentes e por isso somos diferentes”, diz o vocalista da banda, Kim. “O grupo continua com a mesma ideologia, não se liga a modismos, seguimos a nossa linha musical, nosso público. O repertório foi muito bem elaborado. A produção foi em conjunto. Estamos felizes em poder voltar aos palcos”, finaliza Kim. Mais informações: https://www.facebook.com/bcatedraloficial/videos/1006410142822271/.

Tamuya Thrash Tribe anuncia nova formação e a criação de seu ‘streat-team oficial’
03/07/2018

Recentemente os cariocas do Tamuya Thrash Tribe fizeram um show no Calabouço Heavy & Rock Bar, em sua terra natal, onde anunciaram duas novidades em sua formação: A efetivação de Paula Perez, percussionista que participou do álbum "The Last of The Guaranis" e já vinha acompanhando a banda nos shows há cerca de dois anos, e a entrada de JP Rodrigues, que assume as baquetas no lugar de Bruno Rabello, que saiu da banda no início do ano.
Segundo Luciano Vassan, vocalista e guitarrista do TTT, a escolha do lugar se deu à carga emocional e a ligação que a banda tem com a casa. "Foi no Calabouço que a banda foi criada e também foi o palco do nosso primeiro show. Achamos que seria uma ótima oportunidade para marcar o início dessa nova fase. Uma espécie de resgate das nossas raízes, um recomeço".
Sobre Paula e JP, Luciano complementou: "A efetivação da Paula foi natural, ela já vinha tocando com a gente há um tempo, participando nas tomadas de decisão e no processo criativo. E além da musicalidade incrível, sempre demonstrou o comprometimento e profissionalismo que sempre buscamos. Acho que só faltava mesmo oficializar isso publicamente e resolvemos fazer isso junto com a entrada do JP.
No caso da bateria, nós testamos algumas pessoas e conhecemos bateristas incríveis, mas o JP foi o único que se enquadrava no perfil que a gente estava procurando. Pois os caminhos que a banda está buscando musicalmente exigiam um baterista técnico, que falasse fluentemente a linguagem tanto do metal quanto da música brasileira. Ele é menino muito talentoso, de mente aberta para a música e acho que vai dar muito o que falar ainda". A banda também anunciou o lançamento de seu Street Team Oficial. A equipe, baseada em São Paulo/SP, foi formada com o objetivo de aproximar a banda dos fãs de forma física e virtualmente, com a realização de diversas ações como promover eventos, realizar sorteios, distribuição de brindes e muito mais. Saiba mais no link: www.facebook.com/tamuyaST/. 
O TTT (como também é conhecido!) tocou recentemente ao lado do Matanza, que está em sua turnê de despedida. O show aconteceu na Arena Carioca Gilberto Gil. Assista um pequeno vídeo dessa apresentação: https://www.facebook.com/TamuyaThrash/videos/1997811936897820/. Nos próximos dias a banda participará do programa É Noize, da AllTV, no quadro “Sessions”, mostrando suas músicas e batendo um papo com o lendário Paulinho Heavy - apresentador do programa e pioneiro como ‘VJ’ da TV brasileira. Breve será divulgada a data de exibição do programa.  O TTT é um dos criadores do movimento ‘Levante do Metal Nativo’. Saiba mais em: https://www.facebook.com/levantemetalnativo/. A formação do Tamuya Thrash Tribe traz Luciano Vassan (guitarra e vocal), Leonardo Emmanoel (guitarra), JP Mugrabi (baixo), Paula Perez (percussão) e JP Rodrigues (bateria). Acompanhe o Tamuya Thrash Tribe nas redes sociais: www.tamuyathrashtribe.com; https://www.facebook.com/TamuyaThrash; https://www.youtube.com/user/TamuyaThrashTribe; https://twitter.com/TamuyaThrash e www.facebook.com/tamuyaST/.

Immortal: Demonaz fala sobre suas inspirações
03/07/2018

Demonaz fala sobre o nascimento e a inspiração para o IMMORTAL, sua lesão no braço e o tão aguardado novo álbum. No dia 6 de julho, o IMMORTAL lançará seu novo álbum altamente antecipado Northern Chaos Gods. A lenda do black metal norueguês, o cantor e guitarrista Demonaz nos conta sobre o início da banda e o que o inspirou a iniciar uma banda na cena metal underground do começo dos anos 90. “Eu sempre estive no lado sombrio da música. Metal pesado, thrash metal, depois bandas de black metal e death metal surgiram. Eu queria começar a banda final em 1990. Eu tinha o nome IMMORTAL e uma visão. Eu nunca senti que fazíamos parte de qualquer cena. Adorei os primeiros álbuns do CELTIC FROST, VENOM e BATHORY. Eles foram os que me inspiraram a fazer música sombria e fria. Nosso primeiro lançamento de vinil foi um 7 polegadas em 1991, e então nosso primeiro álbum do IMMORTAL, Diabolical Fullmoon Mysticism seguiu em 1992.
Minha inspiração para começar o IMMORTAL veio do ambiente em que cresci. O inverno frio, o bosque escuro, as poderosas montanhas e as geleiras. Eu queria algo único para unir as letras e a música. Eu criei Blashyrkh, significando "o reino de todas as trevas e do frio". O lado duro, frio e sombrio da natureza é uma inspiração sem fim. Uma parte da força misteriosa que nos rodeia e lentamente apaga tudo. É atemporal, sem regras e vence no final. É um profundo fascínio e respeito pela natureza construído no instinto. Eu vejo orgulho, poder e grandeza de uma perspectiva sombria.
Eu sou dedicado aos primórdios do black metal. Tarde da noite no bosque, abraçando a escuridão, respirando o fogo, obcecado pela lua do inverno. É o que mantém meu espírito vivo. Isso me inspirou a escrever riffs, letras e músicas e fez a base de toda a nossa música. As músicas do nosso novo álbum não são exceção. Cada riff, linha, palavra e música do IMMORTAL ao longo de todos os anos esteve nos meus ouvidos e na minha cabeça, desde as florestas profundas até as montanhas congeladas. Os primeiros álbuns do BATHORY são inevitáveis, juntamente com "Under The Sign Of The Black Mark", e "Blood Fire Death" também foi uma grande inspiração. Quorthon ainda continua a ser o mestre do riff para mim. Ele também me inspirou liricamente até certo ponto.
Em 1997, eu fui diagnosticado com tendinite no meu braço esquerdo. Não consegui tocar ao vivo, mas nunca parei de tocar ou compor. Mesmo assim continuamos a trabalhar com a música como antes. Eu me recuperei de uma operação no braço por volta de 2014 e comecei a fazer os primeiros riffs de guitarra para o nosso novo álbum Northern Chaos Gods em 2015. Foi um alívio focar novamente na música e entrar no estúdio para gravar guitarras para o novo álbum, bem como cantar minhas próprias letras. Eu nunca comprometeria a minha visão original de trazer os fãs através do reino gelado de Blashyrkh, juntamente com a música definitiva sombria, fria, intemporal - não importa o motivo."
Album tracklist: 1. Northern Chaos Gods; 2. Into Battle Ride; 3. Gates To Blashyrkh; 4. Grim and Dark; 5. Called To Ice; 6. Where Mountains Rise; 7. Blacker Of Worlds; 8. Mighty Ravendark. Lineup: Demonaz (vocals, guitars); Horgh (drums) e Peter Tägtgren (session bass)

Wolfgang Van Halen completa trabalho do seu primeiro disco solo
03/07/2018

De acordo com o site Blabbermouth, o baixista do VAN HALEN, Wolfgang Van Halen, acabou a mixagem do seu primeiro disco solo. O produtor Michael "Elvis" Baskette, que já trabalhou com Alter Bridge, Slash e Sevendust dentre outros, postou uma nota sobre o término do trabalho no twitter, sem poupar elogios ao "sensacional disco" e ao "talentoso baixista". Eddie disse que o resultado final lembra uma mistura de ACDC com Led Zeppelin, e disse estar com inveja do resultado final. O baixista comentou anteriormente que gravou todos os instrumentos, afastando a expectativa de que teríamos alguns solos feitos pelo Eddie Van Halen.

Megarock em Foz do Iguaçu/PR
03/07/2018

A Prefeitura Municipal de Foz do Iguaçu e a Fundação Cultural lançaram na última sexta (15), o Festival MEGAROCK, evento alusivo ao Dia Mundial do Rock, que acontece em julho, no Parque de Exposições Charrua. As bandas Korzus, Cólera, Replicantes e Project 46 são as atrações nacionais já confirmadas no evento que acontece entre os dias 13 e 15 de julho. O Dia do Rock faz parte do calendário oficial de eventos do município desde 2011, porém essa será a primeira edição que trará artistas de expressão nacional para o palco. Com novas atrações e um novo perfil de evento, o “Dia do Rock” também recebeu um novo nome, com a fusão das expressões “megawatt” e “rock n´ll” surgiu o MEGAROCK. O nome também representa a parceria entre Itaipu e o Governo Municipal na realização do evento.
“Além da música, estamos preparando um evento mais abrangente, capaz de apresentar o rock n´roll como um estilo de vida que influencia na literatura, na moda, na gastronomia e no cotidiano das pessoas. Esse é mais um evento que pretende alcançar um público regional e ser um atrativo de turismo cultural e um cartão de visitas de nossa cidade” destacou o vice prefeito Nilton Bobato, durante o lançamento do evento. As bandas locais que tiverem interesse em se apresentar durante o MEGAROCK deverão se inscrever obedecendo as regras do edital que será lançado nos próximos dias pela Fundação Cultural.
HOMENAGENS:  Inspirados nas homenagens a autores que acontecem na Feira Internacional do Livro, o MEGAROCK também está prestando uma homenagem póstuma a Redson Pozzi, vocalista e líder da banda Cólera, falecido em 2011. “Redson era uma pessoa única, suas músicas permanecem atuais e importantes para nós até os dias de hoje. Além disso, ele foi uma figura importante para todo esse segmento cultural de nossa cidade, foi ele quem ajudou a gravar e mixar o primeiro disco de rock de Foz do Iguaçu.” comentou Márcio Duarte, baterista da banda Tumulto. Sob o slogan “A Energia do Rock Iguaçuense” o evento conta com apoio de Itaipu Binacional e Fundação PTI além de ter sido incluído como parte do calendário de shows com potencial turístico, da Secretaria Municipal de Turismo, Indústria, Comércio e Projetos Estratégicos.

Pink Floyd: a história por trás de "Comfortably Numb"
03/07/2018

"Comfortably Numb", cujo nome de trabalho "The Doctor" aparece no álbum duplo "The Wall" e, ao contrário das outras músicas, que foram compostas por Roger Waters sozinho, foi composta por David Gilmour que a compôs pensando em seu primeiro álbum solo. Na demo original, não existe a letra e Gilmour cantou uma melodia próxima ao refrão da versão final. Essa versão também não possuía a sequência final de acordes para a linha do refrão final "I have become comfortably numb". Muitos pensam que Gilmour foi autor da música inteira, mas é bem provável que Waters compôs os acordes para esta parte bem como mudou os acordes de E menor para B menor e a letra foi totalmente escrita por ele. Enquanto a opinião geral é a de que a letra fale sobre drogas, Waters insiste que não. Elas são sobre quando ele esteve doente quando criança. Quando ficou adulto, ele algumas vezes se sentiu do mesmo jeito entrando em estado de delírio, totalmente desconectado da realidade.
Waters explica: "Eu me recordo de ter tido gripe ou algo do gênero, uma infecção que me deu uma febre de mais de 40° e me fez delirar. Não foi uma coisa engraçadinha como muitos pensam, foi terrível."

Metallica recebe prêmio na Suécia
03/07/2018

Segue comunicado oficial da banda:  "Estamos entusiasmados em anunciar que no dia 14 de junho recebemos uma das honras mais exclusivas e distintas da música, o Swedish Music Prize da Suécia. Em uma cerimônia que foi transmitida ao vivo pela televisão nacional sueca. Nós, juntamente com o Instituto Nacional de Música do Afeganistão (ANIM) e Dr. Ahmad Sarmast, ficamos extremamente orgulhosos de receber o prêmio de Sua Majestade o Rei Carl XVI Gustaf da Suécia."

Maynard do Tool é acusado de ter estuprado jovem em 2000; vocalista nega
03/07/2018

Uma mulher, que preferiu não se identificar, fez uso de uma conta na rede social Twitter para acusar Maynard James Keenan, vocalista do Tool e A Perfect Circle, de tê-la estuprado. O caso teria acontecido em 2000, quando ela tinha 17 anos. Na série de publicações, a mulher diz que foi a um show do A Perfect Circle com o Nine Inch Nails junto de seu namorado na época. "A banda começou. Maynard me viu na plateia [...] e atirou uma garrafa d'água em minha direção. Um cara do lado pegou a garrafa. Meu namorado e eu rimos e achamos legal. Minutos depois, uma mulher loira nos perguntou se queríamos conhecer a banda. Perguntei se poderia levar meu namorado. Ela disse que só poderia entrar uma pessoa. Disse a meu namorado que voltaria em alguns minutos. A mulher me levou ao camarim e não a vi mais", contou.
Em seguida, segundo as publicações, Maynard estava sentado em uma mesa de piquenique encarando a mulher. "O Nine Inch Nails não havia começado, então, achei que teria bastante tempo para pegar um autógrafo e voltar ao show. Eu não tinha papel, então, pedi para Maynard assinar em minha mão. Estava pronta para voltar, mas Maynard não parava de conversar. Ele perguntou minha idade e eu disse que tinha 17. Então, ele disse: 'não posso falar com você aqui, vamos assistir a um filme'. E me levou para um ônibus", disse.
A mulher disse que entrou no ônibus e os dois começaram a assistir ao filme "Medo e Delírio". "Decidi assistir por alguns minutos e ter alguma história bizarra para contar ao meu namorado. [...] Ele começou a acariciar meu pescoço. Fiquei em silêncio. Ele falou do filme e começou a tirar as calças. Tudo o que consegui fazer era ficar sentada, sem me mover. Eu me congelei, então, ele precisou mover meu corpo. Ele puxou minhas calças e forçou a entrada, sem 'aquecimento'. Citei isso porque não era sobre sexo, era sobre me estuprar o mais rápido que conseguisse. Ele penetrou em minha vagina sem preservativo, rapidamente, enquanto fiquei paralisada. [...] Não houve consentimento. Eu não estava chapada. Ele não tentou me seduzir, ele me forçou, tirou vantagem do meu estado. Levou anos para que eu pudesse processar essas ações. Ele ejaculou em meu torso e não me limpou, haviam manchas na minha blusa quando saí", afirmou.
Em seu relato, a mulher disse que, em seguida, encontrou o namorado, que estava preocupado, e não contou nada a ele. "Sei que para alguns isso pode não soar como estupro. Estou contando isso porque, em 2000, a conversa sobre consentimento não existia. O estupro estatutário no estado é de 16 para baixo. Fazem 18 anos e ainda estou trabalhando no trauma. #MeToo e #TimesUp são movimentos que abrem a visão. Espero que todos tenham uma chance de se curar. Espero que eu possa me curar. Talvez contar sua história seja parte do processo de cura", disse ela, que também acusou o vocalista de transmitir HPV a ela - "por sorte, não era o tipo cancerígeno" - e destacou que manteve segredo porque ninguém de sua "legião de fãs dedicados" acreditaria na história.
Pelo Twitter, Maynard Janes Keenan negou que tenha estuprado a mulher por trás da conta de Twitter. "Muito obrigado àqueles que enxergaram corretamente a partir daquela afirmação falsa e desprezível que só causa dano ao movimento #MeToo. E sinto vergonha daqueles que perpetuam esse clickbait destrutivo. Quanto à minha resposta demorada, mas desnecessária, eu desliguei meu telefone. Você deveria tentar", afirmou.

Krisiun: confira a capa do novo álbum Scourge of The Enthroned 03/07/2018 Agendado para 7 de setembro, o 11º disco do Krisiun, "Scourge of The Enthroned" foi produzido por Andy Clasen e promete um retorno às raízes da banda. Segundo o press-release: REVELADA A CAPA DO DISCO "SCOURGE OF THE ENTHRONED"

Pintura feita por Eliran Kantor (Testament, Soulfly, Satan). Nós orgulhosamente apresentamos a capa do nosso novo álbum, que vai ser lançado pela Century Media Records no dia 7 de setembro de 2018! Baseada na mitologia suméria, a capa mostra três deuses antigos que transcendem o início da criação, representados pela incrível arte do Eliran Kantor. O som deste disco é bem mais complexo e orgânico, ao contrário de muitos dos álbuns digitais super editados dos dias de hoje, as músicas estão mais rápidas e mais brutais do que dos discos anteriores. Puro Death Metal implacável na sua cara! As pré-vendas estarão online na próxima semana e uma primeira música será lançada no dia 12 de julho! O "Demonic III" está de volta!

Max e Iggor Cavalera em Belo Horizonte/MG
03/07/2018

Os bons filhos a casam tornam! Os irmãos Max e Iggor voltam a terra natal Belo Horizonte novamente. Da última vez que estiveram na capital mineira foi em 2016 para tocarem na íntegra o disco "Roots" que comemorava então 20 anos de lançamento. Dessa vez os irmãos tocam músicas dos petardos "Beneath The Remains" (1989) e "Arise" (1991) como parte da turnê intitulada "89/91 Era - Special Setlist". O show ocorre dia 31/10 no Music Hall. A outra data confirmada até então é dia 03/11 em São Paulo. Mais detalhes serão divulgados em breve pela produtora 53Hc.

Siege of Power: Detalhes do álbum de estréia do supergrupo de Death Metal
03/07/2018

Em 7 de setembro, a Metal Blade Records lançará "Warning Blast", o álbum de estreia da "Allstar Death Metallers" (termo este usado pela gravadora) banda Siege of Power. Supergrupo formado pelos veteranos: Chris Reifert (ex-Death, Autopsy, Painted Doll), Paul Baayens (Asphyx, ex-Hail of Bullets, Thanatos), Theo van Eekelen (ex-Hail of Bullets, ex-Houwitser, ex-Grand Supreme Blood Court) e Bob Bagchus (ex-Asphyx, Soulburn, ex-Grand Supreme Blood Court), daí a alcunha de "Allstar Death Metal" já que todos os seus integrantes são figuras importantes do gênero, estando desde os primórdios em cena. A banda foi formada em 2013 e após um split, manteve-se inativa e supostamente enterrada até 2017. As influências variam de Carnivore a SOD, a Descarga e Amebix , feitas em seu próprio estilo. A obra sairá nos formatos:
-ltd. Digipak-CD com 2 faixas bônus
- vinil preto 180g - vinil marmoreado cinza (limitado a 300 cópias - exclusivo para a UE)
- vinil azul escuro marmorizado (limitado a 200 cópias - exclusivo da UE)
- vinil branco claro marmoreado (limitado para 200 cópias - exclusivo nos EUA).
Já foi disponibilizado o vídeo oficial da faixa "The Cold Room" que estará presente no disco e você poderá conferi-la no link: https://www.youtube.com/watch?v=QckRFxsjJeI. Track-list: 1. Conquest for What?; 2. For the Pain; 3. Bulldozing Skulls; 4. Born into Hate; 5. Torture Lab; 6. Uglification; 7. Trapped and Blinded; 8. Diatribe; 9. Warning Blast; 10. Mushroom Cloud Altar; 11. Lost and Insane; 12. Bleeding for the Cause; 13. Escalation ’til Extermination; 14. Privileged Prick; 15. Short Fuse; 16. Violence in the Air; 17. It Will Never Happen e 18. The Cold Room.

Flea do Red Hot Chili Peppers compra mansão futurista por US$ 4,25 milhões
03/07/2018

O baixista Flea e sua esposa, a modelo Frankie Rayder, compraram um complexo imobiliário de estilo futurista em La Crescenta, Califórnia, nos Estados Unidos. De acordo com a Variety, o imóvel possui 5,7 acres de extensão (cerca de 23 mil metros quadrados) e custou US$ 4,25 milhões (aproximadamente R$ 16,6 milhões). O complexo imobiliário consiste em duas casas próximas uma a outra. Uma delas, com dois quartos e um banheiro, foi construída em 1952 pelo arquiteto moderno Richard Neutra. A outra, com um quarto e "um banheiro e meio", foi feita em 2009 e tem design "praticamente futurista". A área está próxima a uma encosta, que oferece visão privilegiada a montanhas. Há, ainda, uma enorme área externa - as casas são conectadas por uma pequena estrada.

Dave Grohl revela como sabe se alguém o conhece de antes do Nirvana
03/07/2018

Antes de se tornar o líder do Foo Fighters, Dave Grohl foi o baterista do Nirvana. Entretanto, antes mesmo de entrar para a banda de Kurt Cobain, Grohl fez certa carreira no underground, com bandas como Mission Impossible, Dain Bramage e Scream - e, é claro, tinha (e ainda tem) família e amigos. Em entrevista à Radio X, Dave Grohl revelou como sabe se alguém o conhece antes dos tempos de Nirvana. A técnica é simples: se a pessoa o chamar de David, trata-se de um conhecido dos velhos tempos. "É assim que posso identificar pessoas que me conhecem antes do Nirvana. No disco 'Nevermind' (1991), acho que já sou creditado como Dave Grohl, então, depois disso, todos passaram a me chamar assim. Mas, por toda a minha vida, todos me chamavam de David, então, virei Dave...", afirmou o músico, cujo nome completo é David Eric Grohl.

Zacky Vengeance do Avenged Sevenfold: "nunca tivemos sucesso de verdade no mainstream"
03/07/2018

O guitarrista Zacky Vengeance destacou, em entrevista à Kerrang Radio (transcrição via Ultimate Guitar), que o Avenged Sevenfold nunca teve sucesso de verdade no mainstream. Apesar disso, tem sido possível que a banda se apresente em grandes arenas e festivais como atração principal. "É um testemunho aos nossos fãs. Todos falam o contrário, mas a verdade é que nunca tivemos sucesso no mainstream. Nunca tivemos aquele grande hit que cruzou a rádio ou a TV, ou que nos fez parar em tabloides. Nossa cultura não fazia parte disso. Tivemos que abrir caminho nas pequenas casas de shows, com nossos fãs. E quando fomos a atração principal do Download Festival pela primeira vez, estávamos sujeitos a questionamentos como: 'essa banda é capaz de fazer isso?'", afirmou o guitarrista.
Para Vengeance, o fato de a banda ter conseguido chegar ao posto de atração principal do Download Festival pela segunda vez comprova que havia, sim, capacidade para tal feito. E destacou que o último ciclo de lançamentos do Avenged Sevenfold, com o disco "The Stage", mostra que o grupo não quer atingir o mainstream. "Lançamos nosso último álbum de surpresa, com uma música de 9 minutos e meio como primeiro single. Então, meio que provamos... ficaremos o mais longe possível. Faça a música que ama, mas não se preocupe com estar no mainstream. Estamos em uma época empolgante da música, com o streaming. Poderíamos criar uma música hoje mesmo e lançar diretamente aos fãs", disse. Confira a entrevista na íntegra (em inglês e sem legendas) no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=k0Nea85suDc.

Morrissey: mais uma turnê cancelada
03/07/2018

O cantor Morrissey adiou todas as as datas de sua turnê britânica e europeia que começaria daqui apenas dois dias, na próxima quarta-feira, 4 de julho. A informação foi confirmada na conta participar do cantor no twitter após diversos rumores começarem a pipocar na internet desde sábado. Novas datas não foram confirmadas pela produtora responsável pela turnê, o que indica que as datas provavelmente foram canceladas de maneira definitiva. A empresa que gerencia a carreira do cantor disse em nota que o cancelamento se deu a "circunstâncias logísticas além de nosso controle". Morrissey tem um passado de cancelamentos bastante intrigante.
O site We Heart Music fez um compilamento de todas as datas que Morrissey cancelou e/ou adiou ao longo de toda a sua carreira. Até o momento, em 289 vezes os shows anunciados de Morrissey não aconteceram como originalmente anunciado. Em algumas oportunidades, os cancelamentos se deram por razões completamente fúteis. A apresentação que o cantor faria em Paso Robles, na Califórnia, ano passado, foi cancelada por que o cantor estava sentindo muito frio. A apresentação foi cancelada no ultimo minuto, após o público esperar por uma hora já dentro do anfiteatro. Em 2013, todas as datas da turnê latino-americana do ex The Smith - incluindo as datas no Brasil - foram canceladas. Na época, a produtora Time For Fun afirmou em nota que o cancelamento se deu a "motivos pessoais" do cantor.

Primal Fear: confira o vídeo da música "King Of Madness"
03/07/2018

"King Of Madness" é o novo vídeo da banda alemã PRIMAL FEAR, e pode ser conferido abaixo. A música está presente no novo álbum da banda, intitulado "Apocalypse", que será lançado no dia 10 de agosto via Frontiers Music Srl. A pré-venda está sendo feita no link: http://radi.al/PrimalFearApocalypse.  Tracklist de "Apocalypse": 01. Apocalypse; 02. New Rise; 03. The Ritual; 04. King Of Madness; 05. Blood, Sweat, & Fear; 06. Supernova; 07. Hail To The Fear; 08. Hounds Of Justice; 09. The Beast; 10. Eye Of The Storm; 11. Cannonball; 12. Fight Against Evil (Bonus Track - Deluxe Version); 13. Into The Fire (Bonus Track - Deluxe Version) e 14. My War Is Over (Bonus Track - Deluxe Version).
Bonus DVD (somente em deluxe edition & limited-edition box set): King Of Madness (video); The Ritual (video) e Making of Apocalypse Mini-Documentary. A banda PRIMAL FEAR é formada por: Ralf Scheepers - Lead Vocals; Tom Naumann - Guitars; Alex Beyrodt - Guitars; Magnus Karlsson - Guitars & Keyboards; Francesco Jovino - Drums e Mat Sinner - Bass & Vocals.

Dave Mustaine revela como e quando decidiu ser o vocalista do Megadeth
03/07/2018

Dave Mustaine estava conversando com o podcast Rock Talk sobre os primeiros dias do Megadeth e contou como aconteceu dele decidir que seria o vocalista da banda: "Bem, eu não era o único que dizia que tinha que ser eu. Eu era a última pessoa que queria cantar. Queria apenas tocar minha guitarra. Mas houve este período de tempo em que tentamos e tentamos e simplesmente não estava funcionando. Pois pra mim, acho que se você está em uma banda precisa ter a atitude correta, tem que ter. E todos tem que estar na mesma sintonia". Em 2013, Dave contou a uma rádio como ele assumiu o vocal do Megadeth: "Bem, meu camarada aqui, David (Ellefson) e eu estávamos fazendo testes com caras e meio que perdemos a paciência. O último deles - e nós estávamos sem grana na época - veio e trouxe uma caixa de cervejas e pensamos 'Ótimo!'".
"Mas daí olhamos atentamente e ele usava um delineador nos olhos. Pensamos 'Assim que acabar a última cerveja ele está fora'. Era véspera de Ano Novo, e David mandou 'Cara, que tal você cantar?', e eu mandei de volta 'Que tal você então?'. Daí acabei assumindo a tarefa, e assim ficou. Eu geralmente gosto disto, mas não é meu ponto forte. Tenho trabalhado nisto intensamente nos últimos anos, gostaria que eu tivesse dado tanta atenção no começo quanto faço agora... tenho definitivamente uma voz única. Você sabe, você ouve pessoas como Axl (Rose) ou eu ou (James) Hetfield ou algumas destas pessoas que são facilmente identificáveis, são poucas. Tipo Chris Cornell, você ouve Chris e sabe que é ele".

Paul Gilbert confirma workshow em São Paulo em Outubro nas festividades de 24 anos do Manifesto Bar 02/07/2018 Depois de anunciar a presença do grupo sueco Dark Funeral como parte da celebração de 24 anos de existência, o Manifesto Bar (SP) confirmou que o guitarrista Paul Gilbert fará um workshow na casa no dia 28 de outubro (domingo), a partir das 19h. Além de apresentar músicas de sua carreira e alguns covers, ele responderá a perguntas dos fãs durante o evento. Paul Brandon Gilbert, 51 anos de idade, surgiu na cena do hard rock e metal após criar o Racer X, com o qual gravou quatro álbuns e atraiu a atenção por sua destreza na guitarra. Com a separação do grupo veio a fama com o Mr. Big.

Ao lado de Eric Martin (vocal), Billy Sheehan (baixo, ex-Talas e David Lee Roth) e o saudoso Pat Torpey (bateria), ajudou a cunhar clássicos como "Daddy, Brother, Lover, Little Boy (The Electric Drill Song)", "Addicted to That Rush", "Green-Tinted Sixties Mind", "Take Cover", "Colorado Bulldog" e o platinado single "To Be With You". Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/261023637986622/. Gilbert, que também tem uma carreira solo consistente desde o lançamento do álbum "King of Clubs" há 20 anos, fez uma turnê com o G3 em 2007, tendo Joe Satriani e John Petrucci (Dream Theater) ao seu lado. Seus mais recentes lançamentos solo são "Stone Pushing Uphill Man" (2014) e "I Can Destroy" (2015). Com o Mr. Big, desde que retomou a carreira, foram três álbuns de estúdio - "What If..." (2011), "...The Stories We Could Tell" (2014) e "Defying Gravity" (2017) -, além de trabalhos ao vivo. Para os brasileiros, esta será a chance de rever o 'guitar hero' e perceber os padrões de sua apurada técnica. Já Gilbert poderá retornar ao país que tem um carinho especial desde quando se apresentou com o Mr. Big no festival "M2000 Summer Concerts" (1994). Em entrevista à revista Roadie Crew, o guitarrista detalhou alguns momentos marcantes, que representaram o sucesso do Mr. Big, e incluiu o show na praia de Santos (SP). "Fizemos algumas turnês inesquecíveis pelo Japão, mas o momento que mais me marcou foi o show na praia no Brasil. Tinha 100 mil pessoas lá e a energia que vinha daquela gente era inacreditável. Naquele dia eu me senti mesmo um rock star!", disse. "E ter um single no primeiro lugar das paradas, como aconteceu com 'To Be With You', também foi incrível", completou. O Manifesto Bar fica na rua Iguatemi, 36, no bairro do Itaim Bibi, em São Paulo. Fone: (11) 3168-9595. Aceita cartões: Visa, Mastercard e Dinners / Débito (Visa Electron, Maestro, Rede Shop). Censura: 16 anos. Possui acesso a deficientes, ar condicionado, wi-fi e valet service na porta. Site: www.manifestobar.com.br.  Páginas relacionadas: https://www.facebook.com/paulgilbertmusic/; https://www.facebook.com/tc7producoes/; https://www.facebook.com/livecolive/ e https://www.facebook.com/manifestobaroficial/.

Edu Falaschi confirma turnê na Europa e Japão da “Rebirth of Shadows Tour”
02/07/2018

O vocalista Edu Falaschi acaba de confirmar a primeira turnê internacional da “Rebirth of Shadows Tour” na Europa, Ásia e América do Sul. O músico apresentará os clássicos de sua época no Angra com os amigos Aquiles Priester (bateria), Fabio Laguna (teclados), Roberto Barros (guitarra) e Diogo Mafra (guitarra). Até o momento estão confirmados países como Colômbia, Espanha, Bélgica, Itália e Japão. O show na Colômbia será em um grande festival chamado “Power Metal Fest IV” e no Japão será ao lado da banda Dark Element, da ex-vocalista do Nightwish, Anette Olzon. Confira um teaser da turnê: https://youtu.be/Etc7nv-vTSU.
Nesses shows, os fãs europeus e japoneses poderão relembrar os bons tempos dos clássicos “Rebirth”, “Hunters and Prey”, “Temple of Shadows” e “Aurora Consurgens”, com três membros originais daquelas turnês se apresentando com a mesma maestria, paixão e garra de sempre. Edu Falaschi, Aquiles Priester e Fabio Laguna convidam todos a se emocionar com a magia e nostalgia daquela época de ouro. “É com muito orgulho que venho anunciar as primeiras datas confirmadas da Rebirth of Shadows Tour no exterior! Muito obrigado a todos os que nos apoiaram e a todos os que acreditaram no projeto “Edu Falaschi Rebirth of Shadows Tour”! Em breve mais novidades sobre possíveis novas datas! Fiquem ligados”, disse o vocalista Edu Falaschi.
Com novas músicas no repertório e algumas surpresas que farão os fãs delirarem, essa nova fase da turnê, promete ser um novo marco da Edu Falaschi “Rebirth of Shadows Tour”. A banda conta com o mesmo time de estrelas de toda turnê, entre elas estão o carismático tecladista Fabio Laguna, que acompanhou o Angra nas turnês dos anos 2000, além dos virtuosos Diogo Mafra e Raphael Dafras da renomada banda Almah e o mais novo “guitar-hero” do Brasil, Roberto Barros. “Quando iniciamos esse projeto não imaginávamos que seria esse sucesso todo. Estamos muito felizes por fazer uma nova etapa da turnê. Ainda queremos tocar muito e passar pelo máximo de cidades e países possíveis. Estamos fazemos algo verdadeiro, com paixão e isso chega ao coração dos fãs, queremos estar ao lado de quem ama essa história tanto quanto nós! Estamos chegando cada vez mais longe! Como eu costumo dizer, para um coração limpo nada é impossível! Então vamos juntos nessa grande celebração! Avante ROS TOUR!”, completou o vocalista. Links Relacionados: http://www.edufalaschi.com.br/ e https://www.facebook.com/edufalaschi.officialpage.

Necrobiotic lança novo clipe para a faixa “Darkness Within”
02/07/2018

A gravadora SONGS FOR SATAN apresenta o mais novo clipe da banda mineira NECROBIOTIC. “Darkness Within”, música do EP UNDER THE SIGN OF I, foi a música escolhida pelos mineiros para este clipe. A protagonista Karina Guimarães realiza a prática da suspensão corporal para o clipe, incorporando toda a escuridão e agressividade contida na música. Com roteiro e direção de T. Angel, produção de Felipe Brasil e imagens por César Pessoa. Confira o vídeoclipe: https://www.youtube.com/watch?v=V3jt-fmBM00. Site Relacionado: www.facebook.com/Necrobiotic/. Assessoria de Imprensa: http://cangacorockcomunicacoes.com/ e www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações  - Cristiano Borges.

Ace Frehley compareceu ao enterro de Vinnie Paul
01/07/2018

O grande baterista do Pantera e Hellyeah, Vinnie Paul, foi enterrado no dia 30 de Junho, ao lado de seu irmão, o excelente guitarrista "Dimebag" Darrell Abbott, e de sua mãe, Carolyn, no cemitério Moore Memorial Gardens em Arlington, Texas. Ele descansa num caixão customizado do Kiss dado por Gene Simmons e Paul Stanley. Vinnie também foi vestido com roupas que costumava usar incluindo seu chapéu, sapatos e bandana. Discursaram o guitarrista Nick Bowcott do Grim Reaper e o DJ Jose Mangin do 'SiriusXM'. Comparecerem o ex-guitarrista do Kiss, Ace Frehley, David Draiman do Disturbed, Chad Kroeger do Nickelback, Charlie Benante do Anthrax, Chris Jericho e Paul Shortino do Rough Cutt.

Johnny Kelly, ex-batera do Type O Negative lamenta de Vinnie Paul
01/07/2018

O ex-baterista do Type O Negative, Johnny Kelly, revelou estar devastado pela morte de Vinnie Paul Abbott. Kelly disse ao Dallas Observer: "estou devastado. Vinnie era um grande amigo há muitos anos. Ele era um cara de primeira com um coração de ouro. Era amado por quem o conhecia, bem como pelos que tiveram um breve contato com ele. Era um baterista incrivelmente talentoso que teve muito impacto na minha forma de tocar. A turnê que o Type O Negative fez com o Pantera em 1995 foi absolutamente incrível. Essas memórias vão durar para sempre e fico honrado de tê-las."

Phil Anselmo manda mensagem em vídeo para Vinnie Paul
01/07/2018

Uma mensagem em vídeo de Philip Anselmo foi exibida durante o memorial público de Vinnie Paul Abbott, realizado neste domingo, dia 1º de julho de 2018 em Dallas, no Texas. Na curta mensagem, que pode ser vista abaixo, Phil diz: "Vince, sempre houve amor no meu coração pra você, cara. Descanse em paz". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=No_xQQFt7zI.

Morrissey no Brasil: ingressos à venda para shows em São Paulo e Rio de Janeiro
01/07/2018

O cantor e compositor britânico Morrissey, um dos artistas mais influentes de todos os tempos, anunciou recentemente todas as datas da turnê do álbum “Low in High School” pela América Latina. Com realização da LIBERATION MC, os shows acontecem no Rio de Janeiro (30/11 - Fundição Progresso) e São Paulo (02/12 - Espaço das Américas). Os ingressos já podem ser adquiridos nas bilheterias oficiais (Fundição Progresso e Espaço das Américas), pela internet ( www.eventim.com.br | www.ticket360.com ) e demais pontos autorizados em todo o País. Morrissey é um dos poucos artistas rotineiramente reconhecidos por críticos e fãs como um verdadeiro “enigma”. A BBC o citou como "uma das figuras mais influentes da história do pop britânico". A NME declarou que The Smiths são “a banda mais influente de todos os tempos" em uma pesquisa de 2002, ficando acima dos Beatles. A Rolling Stone o nomeou um dos maiores vocalistas de todos os tempos e acrescentou que sua “rejeição à convenção” em seu estilo vocal e letras é a razão “pela qual ele redefiniu o som do rock britânico no último quarto de século”.
Ele foi considerado controverso com suas opiniões diretas - apoiando o vegetarianismo e os direitos do animais, condenando a realeza e políticos proeminentes e questionando assuntos da identidade nacional e cultural britânica. Em 1998, ele foi presenteado com o Prêmio Ivor Novello por “Excepcional Contribuição à Música Britânica” e em uma pesquisa realizada pelo Culture Show da BBC em 2006, Morrissey foi votado como o segundo maior ícone cultural britânico vivo, atrás apenas de David Attenborough. Depois de liderar o The Smiths em 15 álbuns de estúdio, ao vivo e coletâneas em seus breves cinco anos juntos, Morrissey alcançou sucesso ainda maior como artista solo, lançando uma carreira prolífica que viu todos os seus 11 álbuns entrarem nos 10 melhores do Reino Unido, sendo que 3 alcançaram a primeira posição. Seu último álbum, “Low In High School”, alcançou a quinta posição entre os 10 primeiros no Reino Unido. Ele foi gravado no La Fabrique Studios, na França, e no Forum Studios, de Ennio Marricone, sendo produzido por Joe Chiccarelli, que trabalhou com artistas como Frank Zappa, The Strokes, Beck and The White Stripes, apenas para citar alguns. Em “Low In High School” o talento de Morrissey para combinar mensagens políticas com belas melodias está mais presente que nunca, capturando o zeitgeist de um mundo em constante mudança.
Classificação dos 11 álbuns do Morrissey nas paradas do Reino Unido: "Viva Hate" (1988, HMV): #1; "Kill Uncle (1991, HMV): #8; "Your Arsenal (1992, HMV): #4; "Vauxhall And I" (1994, Parlophone): #1; "Southpaw Grammar" (1995, RCA Victor): #4; "Maladjusted" (1997, Island): #8; "You Are The Quarry" (2004, Sanctuary): #2; "Ringleader of the Tormentors (2006, Sanctuary): 01; "Years of Refusal" (2009, Decca): #3; "World Peace Is None of Your Business" (2014, Harvest): #2 e "Low In High School" (2017, BMG): #5.
Em 2013, Morrissey publicou pela Penguin Classics sua autobiografia, que quebrou recordes atingindo a primeira posição dos mais vendidos, elogiada por críticos como uma obra de arte da escrita e da prosa. A obra entrou no ranking de livros do Reino Unido como número um, com a maior venda na primeira semana de um livro de memórias de um músico desde que os registros oficiais começaram, em 1998. O jornal The Independent resumiu o seu nível de influência escrevendo que “a maioria dos artistas pop precisam estar mortos antes de alcançarem o status icônico que ele alcançou durante a sua vida”. Talvez seu maior êxito seja ser um artista que conseguiu inspirar legiões de fãs ao redor do mundo. Suas letras, frequentemente romantizando a alienação, sensibilizaram pessoas em todo o mundo, transcendendo muito além da relação normal entre artista e fã. Sobretudo em Los Angeles, também conhecida como MOZ Angeles. A base de fãs de Morrissey em LA, especialmente entre a comunidade latina, cresceu ao longo dos anos, tornando-se algo raramente visto com outros artistas.
Para muitos, escutar Morrissey tornou-se um rito de passagem para a vida adulta e sua música tem uma profundidade emocional que cresce com os ouvintes através de suas vidas. A revista Believer descreveu que os fãs do Morrissey transitam uma linha tênue entre vê-lo como um ícone do pop ou um ícone religioso. No dia 6 de julho será lançado o último compacto 7” de sua série limitada de singles em vinil transparente: ‘All The Young People Must Fall In Love’ do último álbum “Low In High School”. O lado A terá uma nova mixagem da faixa feita por Bob Clearmountain. Já o lado B terá um cover ao vivo de ‘Are You Sure Hank Done It This Way? , de Waylon Jennings. Além disso, o Morrissey lançará “This is Morrissey”, uma nova coletânea composta por hits selecionados de seus primeiros discos solos, com lançamento previsto para 31 de agosto de 2018, pela WBR. Em novembro e dezembro de 2018, os fãs brasileiros novamente terão a oportunidade de reviver os shows intensos e catárticos ao vivo de Morrissey. Links relacionados: https://www.facebook.com/Morrissey; https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/fundicao; https://www.facebook.com/EspacoDasAmericas  e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Blanchez lança terceiro dos 9 singles de 2018
01/07/2018

Neste último sábado (30), a banda Blanchez divulgou em suas redes sociais o single “Love, Pain, Hope”, segundo lançamento após o clipe de “The Rescue”, lançado em abril. Ouça “Love, Pain, Hope”: https://youtu.be/4HAvjVFvN6A. A música foi produzida durante um final de semana no estúdio Audiotape Sessions, em Teresópolis/RJ, junto com os engenheiros de áudio Higor Ferraz e Daniel Carvalho e com participação especial da Jane Gomes, indicada ao Grammy Latino em 2015.
Este lançamento conta novamente com artwork feito pelo artista surrealista Elton Fernandes, também responsável pela capa do single “Day Trade”, lançado em Maio. No dia seguinte ao lançamento, a Blanchez realiza sua primeira apresentação ao vivo desde o retorno, com um pocket show no Beco Beer em evento organizado pela própria banda para iniciar as gravações do clipe de “Love, Pain, Hope”, novamente com a produtora Obra Prisma. O clipe de “Love, Pain, Hope” tem previsão de lançamento para o mês de Agosto.
“Love, Pain, Hope” foi resultado de um trabalho feito à várias mãos. Nós sempre fazemos nossas pré-produções e, ao entrar no estúdio com o Higor, já temos uma boa linha de aonde ir. A partir daí, vamos polindo as arestas que possam ter ficado e buscamos extrair o máximo do potencial da música. Sempre acaba sofrendo uma ou outra alteração, mas costumamos aproveitar cerca de 80% do trabalho criativo da pré-produção. Tem funcionado cada vez melhor e estamos ansiosos para produzir os próximos singles”. - Blanchez
Confira o clipe de “The Rescue”: https://www.youtube.com/watch?v=rxzP62yjqWE.
Ouça “Day Trade” e todos os singles no spotify: https://open.spotify.com/track/75j4FIkONfl0Ha8qqKmk6S.
Continue acompanhando o trabalho da banda pelas redes sociais: www.facebook.com/banda.blanchez; www.instagram.com/blanchezofficial (@blanchezofficial). Siga no Instagram os artistas envolvidos neste lançamento: @racclaussen; @tellesmatt; @juliochinemann; @eltonfernandes; @obraprisma; @higorbat; @janegomesoficial; @dandanielc e @audiotapesessions.

Allen Stone lança Warriors em single que vem acompanhado de um lyric video
01/07/2018

Allen Stone, cantautor norte-americano de R&B e soul, divulgou o novo single “Warriors”, na última sexta-feira, 29, pela ATO Records. A música chega acompanhada de um lyric video, antecipando a performance do artista na cerimônia de abertura da Special Olympics, que será transmitida pelo canal ABC no domingo, 1. Na ocasião, Stone contará com a participação de um coral de 200 pessoas. O single, produzido por Jamie Lidell, aparecerá no próximo disco de Stone, que está sendo finalizado. “Essa canção veio num momento difícil. Eu não me sentia inspirado há tempos. Eu sentia como se estivesse empurrando uma pedra morro acima enquanto usava chinelos. Naquela hora, eu fui relembrado sobre como o verdadeiro sucesso só acontece quando enfrentamos adversidades. Marche como guerreiros (“guerreiros” é a tradução do nome da música, “Warriors”) mesmo quando estiver com medo.”
Stone apareceu no American Idol em abril, e apresentou uma poderosa versão de “Unaware”, em dueto com o participante Dennis Lorenzo. A performance deixou os jurados impressionados, incluindo Lionel Richie, que a considerou “espetacular”. A apresentação fez com que o single ultrapassasse os 15 mil downloads e que o álbum tivesse mais de 5 mil cópias vendidas. Além disso, o mais recente lançamento de Stone, “Brown Eyed Lover”, entrou para a parada Spotify Viral Charts, com mais de 3 milhões de streams até agora. Assista o lyric video de "Warriors": https://www.youtube.com/watch?v=ByeyuIR0l04; https://www.allenstone.com/; http://www.instagram.com/allenstone; http://www.facebook.com/allenstone e http://www.twitter.com/allen_stone. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic - Denise Catto Joia e Simone Catto Joia.

Barril De Pólvora: primeiro álbum é disponibilizado no Youtube
01/07/2018

A banda que devolveu ao heavy metal a magia e atitude do rock’n’roll, está cada vez mais empenhada em satisfazer o seu público e, para isso, o Barril De Pólvora que lançou seu álbum homônimo em março de 2018, já disponibilizou seu CD nas principais lojas especializadas do Brasil, também em plataformas de streaming e agora o libera em seu canal no Youtube. O full length que foi produzido por Rodrigo Garcia no MM's Estúdio e Engenho Estúdio Multimídia, de Belo Horizonte/MG, possui oito músicas marcadas pelo peso, melodia e virtuosismo presenteados por Flávio Drager (vocal), Emerson Martins (guitarras), Saulo Santos (baixo) e Alexis Bomfim (bateria).
“Salve, tripulantes do Barril De Pólvora! Como nos importamos com vocês e o importante é a música estar no ar, disponibilizamos a todos os fãs, amigos e simpatizantes do nosso som, o álbum ‘Barril de Pólvora’ integralmente no Youtube. Vocês também podem encontrá-lo pelo Deezer, Spotify, Soundcloud e lojas especializadas pelo Brasil. Avante com o Barril!”, declara a banda em seu Facebook. Confira o álbum: https://www.youtube.com/watch?v=6wLALjWXo0U. Contato: https://www.facebook.com/bandabarrildepolvora/. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Abstratti Produtora apresenta: Max & Iggor Cavalera 89/91 Era Special Setlist - celebrando os discos ‘Beneath the Remains’ e ‘Arise’ Domingo, 4 de novembro @ Opinião
01/07/2018

Os irmãos Max e Iggor Cavalera surgiram dos escombros do terceiro mundo para conquistar o planeta com o Sepultura. A mistura entre death, thrash e até black metal e punk dos mineiros ganhou visibilidade e os alavancou como ícones do som pesado mundial. Mesmo passados uns bons anos desde que a dupla deixou o grupo que ajudou a criar em 1984, eles continuam conectados com suas raízes. Tanto que, durante os meses de outubro e novembro deste ano, voltam ao Brasil para apresentações especiais tocando duas obras fundamentais do antigo conjunto: Beneath the Remains (1989) e Arise (1991). A tour, nominada como “Max & Iggor Cavalera 89/91 Era Special Setlist”, fica sob o cerco de Porto Alegre em 4 de novembro, domingo, no Opinião (Rua José do Patrocínio, 834).Os irmãos Max e Iggor Cavalera, membros originais e fundadores da lenda do metal brasileiro Sepultura (certificada pela RIAA Gold - entidade que baliza artistas com vendas superiores a 500 mil cópias de alguma obra), voltam ao seu país de origem em 2018. A nova gira em solo nacional é para celebrar dois clássicos da banda que os projetou entre os grandes nomes do som pesado mundial: Beneath the Remains (1989) e Arise (1991). Para executar o repertório só de composições desses dois discos, eles têm a companhia do guitarrista Marc Rizzo (Soulfly/Cavalera Conspiracy). A dupla inicia a turnê em sua cidade natal, Belo Horizonte, berço de uma prolífica cena metálica na América Latina, e onde tudo começou para o Sepultura em 1984. No Brasil, rolam shows em outras quatro capitais (entre elas Porto Alegre). Além da apresentação com setlist especial contemplando os registros que catapultaram o Sepultura ao sucesso, há disponibilidade de ingressos para um encontro com os músicos. Os passes para o “meet & greet” ficam à venda na banca de merchandise no dia do evento. É uma oportunidade para tirar foto com Max e Iggor e pegar a assinatura dos ídolos em cópias de qualquer formato do Beneath the Remains ou do Arise. O benefício do encontro dá direito à apenas um retrato e um autógrafo por pessoa, e somente em algum dos dois registros que a turnê promove.
Desde que começaram a se envolver com música, há mais de 30 anos, os irmãos Cavalera conquistaram, cada um, sucesso inimaginável na indústria do entretenimento. Os trabalhos atuais de Max - seja com o Soufly, Cavalera Conspiracy ou Killer Be Killed -, bem como o projeto MIXHELL de Iggor, comprovam a atemporalidade do legado da família. Não é exagero dizer que Beneath the Remains e Arise mudaram por completo o panorama do metal nas Américas do Sul e Central, moldando, nutrindo e solidificando um cenário que permanece até hoje como um dos mais fortes do globo. Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa - Abstratti Produtora  - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti e www.youtube.com/abstratti.

Attività Power Trio disponibiliza seus dois full-lengths na íntegra pelo Youtube
01/07/2018

Surgido no final de 2010 na cidade fluminense de Varre-Sai, o Attività Power Trio veio com a proposta de fazer Hard Rock com influências de Progressivo e do típico Pop/Rock nacional oitentista. Em 2013 o grupo lançou seu trabalho de estreia, o álbum “Nos Caminhos Da Noite”, com sonoridade mais direta e crua. Neste ano o grupo, formado atualmente por Fábio Pimentel (vocais, guitarras), Glaudiston Couto (contrabaixo) e Douglas Tupini (bateria), lançou seu segundo álbum de estúdio, intitulado “Confusão”, trazendo desta vez um cardápio maior de influências que passam pelo Psicodélico e pelo Heavy Metal. Agora o Attività Power Trio disponibiliza para o ouvinte estes dois trabalhos na íntegra para que possam ser ouvidos pelo Youtube. Confira “Nos Caminhos Da Noite” e “Confusão” através dos links a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=KRuDfSfvUF8 e https://www.youtube.com/watch?v=_3qPl-b9t0Q. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/attivitapower/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/attivita-power-trio/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Sleeping with Sirens: ainda há ingressos à venda para show em São Paulo
01/07/2018

A banda norte-americana Sleeping with Sirens, uma das mais importantes revelações do rock mundial, anunciou recentemente importante rápida série de apresentações na América Latina, três anos após impressionante turnê de estreia. No Brasil, a única apresentação de Kellin Quinn (vocal), Jack Fowler (guitarra), Nick Martin (guitarra), Justin Hills (baixo) e Gabe Barham (bateria) está confirmada para o próximo dia 16 de agosto, na Tropical Butantã, em São Paulo. Os ingressos para este show continuam à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/5975-sleepingwithsirens-saopaulo-sp) e diversos pontos autorizados na capital paulista, Barueri, Osasco, Santo André, São Bernardo do Campo, São Caetano do Sul, Campinas, Jundiaí, Sorocaba e Guarujá. Criada em 2009, em Orlando, Flórida, a banda de post-hardcore já lançou cinco elogiados álbuns. O terceiro disco “Feel” estreou na 3º posição no Billboard 200 e o sucessor “Madness”, produzido pelo hit-maker John Feldmann (Good Charlotte, Panic! At The Disco), estourou com os singles “Kick Me” e “Go Go Go”.
No entanto, é com “Gossip”, lançado no dia 22 de Setembro do ano passado, pela major Warner Bros. Records, primeiro trabalho após longo período no cast da Epitaph Records, que o Sleeping with Sirens promete alçar voos ainda mais altos. O excelente feedback com o single “Legends” já é uma grande prova disso. A faixa foi a trilha sonora oficial da equipe olímpica e paraolímpica durante os Jogos de Inverno, em Pyeongchang, na Coréria do Sul. “Gossip” está disponível para audição gratuita na integra em http://www.sleepingwithsirens.net/album/gossip-24106. Links relacionados: https://www.facebook.com/sleepingwithsirens; https://www.facebook.com/RadioTvCorsario e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Stray Cats: estão de volta agitando cidades
01/07/2018

Stray Cats estão de volta, agitando cidades. No dia 21 de abril de 2018 passaram por New Orleans tocando as clássicas 'Runaway boys', 'Stray Cat Strut' e obviamente 'Rock This Town', entre outras. Stray Cats é uma banda americana de neo-rockabilly formada em 1979 pelo guitarrista e vocalista Brian Setzer, Lee Rocker e Slim Jim Phanton. Só nos resta a esperança que venham agitar nossas cidades e fazer nos gritar e berrar.

Scorpions: um dos maiores sucessos foi baseado em algo que nunca vai acontecer
01/07/2018

Aconteceu quando Matthias Jabs, guitarrista do Scorpions, estava sendo entrevistado, pouco antes da apresentação que a banda faria no dia 12 de junho em Bucareste, na Romênia. O entrevistador pergunta para Matthias se ele acha que a mensagem de "Wind Of Change" se aplica aos dias de hoje, e ele respondeu: "Claro que temos todas nossas esperanças que o mundo será um lugar pacífico, mas eu concluí que é uma ilusão tentar imaginar um mundo assim. A paz no mundo nunca existirá por causa de nós, que temos conflitos entre nós mesmos. Temos desavenças com nossas parcerias na vida, nossos irmãos, família, todos da comunidade... veja as grandes cidades, vá a outros países com diferentes culturas e idiomas, diferentes religiões, todos vivem em conflito, ainda mais quando envolve questões religiosas. Esqueça isto - o mundo nunca terá paz. É triste, mas sou obrigado a admitir, não há chance disto acontecer".

King's X: compartilhando histórias de turnê com o Pearl Jam
01/07/2018

O vocalista/baixista da banda KING'S X, Doug Pinnick, foi entrevistado pelo jornalista Greg Prato para o seu livro "100 Things Pearl Jam Fans Should Know & Do Before They Die". Greg Prato: Além de você e Jerry (baterista) se juntarem ao PEARL JAM no palco para uma interpretação da canção "WMA" (lançada no 2º disco da banda grunge, 1993) no Teatro da Fox, existem outras memórias de quando o KING'S X abriu os shows do PEARL JAM em 1994?
Doug Pinnick: Certa noite, eu perguntei a Eddie (vocalista do PEARL JAM): "Como você está?" Porque ele parecia muito perturbado, sabe? Ele disse que sentia que simplesmente não dava o suficiente ao público... Ele sentia que precisava dar mais de si. E isso estava realmente incomodando Eddie. Eu disse a ele: "Cara, você coloca tudo de si nos discos e nós todos amamos o que você fez. Você não precisa correr por aí a toda hora, não precisa pular das vigas e não precisa estar na cara de todos. Você já provou a si mesmo a sua integridade e nós amamos as suas músicas, cara! Cante para nós!"
E naquela noite, ele foi até o microfone e não arredou o pé de lá, sabe? Ele ficou bem na frente do microfone a noite inteira e mandou a ver... Eu chorei, porque ele fez algumas das coisas mais incríveis - emocional e fisicamente falando - e eu posso dizer que já vi uma pessoa fazer uma marca na minha vida. Naquele momento, eu realmente percebi que ele era um ótimo intérprete.
O baterista do KING'S X, Jerry Gaskill, também falou sobre a turnê que fizeram com o PEARL JAM em 1994.
Jerry: Eu me lembro de todas as noites sentindo como se estivesse assistindo a história sendo feita. Era uma verdadeira honra fazer parte de algo tão especial quanto o que o PEARL JAM havia se tornado. Nós tínhamos conhecido esses caras antes deles serem do PEARL JAM, sabe? E fazer parte desse evento histórico era algo que eu sempre serei grato. Me lembro de uma noite, que Doug foi convidado para cantar junto com eles a canção "WMA" e Dave Abbruzzese (baterista do PEARL JAM na época) me pediu para tocar as percussões. Ele havia me dito que eles nunca tinham tocado essa música ao vivo ainda, porque não havia ninguém para tocar essas partes extras de percussão.
Então, ele meio que me contou como era a minha parte e eu subi lá e toquei ao lado dele. Foi ótimo e fizemos o bis com eles e me lembro de andar pelo palco e a ovação da multidão foi esmagadora! Depois da música, Eddie apresentou Doug ao público, mas não tinha me mencionado. Dave se levantou e começou a gritar: "E Jerry Gaskill também!" Claro que ninguém o ouviu e comigo estava tudo bem, sabe? Foi uma honra fazer parte daquilo e eu também estava com o meu filho mais velho naquele show e que tinha 15 anos na época. Ele ficou com os caras do PEARL JAM um pouco e Eddie levou ele até o ônibus da banda. No final da turnê, Eddie me disse: "Diga ao seu filho que onde quer que estejamos, ele será sempre bem vindo". Quando chegamos em casa, lembro de um dia levar o meu filho à escola e ele me disse: "Sabe, pai, quase todos na minha escola me falaram que dariam tudo para fazer o que vivenciamos com o PEARL JAM". Eu também achei que aquilo que passamos foi realmente especial em nossas vidas.

Matt Sorum: baterista diz qual sua música preferida no Guns N' Roses
01/07/2018

Matt Sorum foi baterista do GUNS N'ROSES entre 1990 e 1997. Ele substituiu Steven Adler, demitido em 1990 por problemas com drogas. Com a banda, Matt gravou os álbuns "Use Your Illusion", de 1991, e o disco de covers "The Spaghetti Incident?" de 1993. Seu primeiro show com a banda foi no Rock In Rio 91. A pedido do vocalista Axl Rose, Matt introduziu nos shows do GUNS N'ROSES os solos de bateria que levavam os fãs à loucura na turnê "Use Your Illusion", entre 1991 e 1993. Isso incluía jams com o baixista Duff McKagan e o guitarrista Slash.
Para muitos, Matt foi o melhor baterista que passou pelo grupo. Seu estilo de tocar e sua vibração marcaram a banda nos anos 90. Muitos fãs o reconhecem e adorariam que ele subisse novamente ao palco com o GN'R na turnê "Not In This Lifetime". Questionado no Twitter sobre qual era sua música preferida para tocar no GUNS N'ROSES, Sorum foi enfático: "Double Talkin' Jive". "Double Talkin' Jive" foi composta pelo guitarrista Izzy Stradlin e é a nona canção do disco "Use Your Illusion I". Ela foi tocada com frequência na turnê dos Illusions e, além do destaque da performance de Slash, também tem grande destaque na percussão, o que pode explicar a preferência de Matt.

Nazareth: Arte de capa de Tattooed On My Brain e nomes das músicas 01/07/2018 O novo álbum do NAZARETH, intitulado Tattooed On My Brain, deve ser lançado pela Frontiers nos próximos meses. Os detalhes ainda não foram divulgados no site da gravadora, mas a capa e os nomes das músicas já aparecem em várias lojas online, como na Amazon do Reino Unido. Tracklist: 1. Never Dance With The Devil; 2. Tattooed On My Brain; 3. State Of Emergency; 4. Rubik's Romance; 5. Pole To Pole; 6. Push; 7. The Secret Is Out; 8. Don't Throw Your Love Away; 9. Crazy Molly; 10. Silent Symphony; 11. What Goes Around; 12. Change e 13. You Call Me.

Tudo indica que, além do tradicional formato CD, o álbum também terá uma versão em vinil duplo. Vale lembrar que este será o primeiro álbum do NAZARETH com vocais de Carl Sentance e também o primeiro trabalho pela Frontiers, que provavelmente divulgará em breve mais detalhes do lançamento.

Smashing Pumpkins: reunidos para o 1º show em 18 anos
01/07/2018

Os membros originais do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan (vocalista/guitarrista), James Iha (guitarrista) e Jimmy Chamberlin (baterista), se reuniram para o seu 1º show completo desde 02 de Dezembro/2000, ocorrido na noite dessa Quarta-feira passada no lendário clube Troubadour, em Los Angeles (27/06/18). O trio se reuniu pela 1ª vez em 2016, quando James Iha apareceu como convidado surpresa em 03 shows da banda para tocar somente algumas músicas. Jeff Schroeder e Jack Bates completam a formação na guitarra (desde 2007) e no baixo (desde 2015), respectivamente. Jack Bates é filho do lendário baixista do JOY DIVISION, Peter Hook. A baixista original, D'arcy Wretzky, não está fazendo parte da reunião. A turnê americana vai iniciar agora em Julho e vai até Setembro, percorrendo as principais arenas nos EUA.
Confira o clássico setlist do show logo abaixo (uma prévia do que virá pela turnê) e que conforme dito pela banda, só irão apresentar as canções dos 05 primeiros álbuns de estúdio e do vindouro disco (e que será o 9º álbum): 1. Hummer; 2. Siva; 3. Rhinoceros; 4. Bullet With Butterfly Wings; 5. Muzzle; 6. Drown; 7. Soma; 8. Solara; 9. The Everlasting Gaze; 10. Zero; 11. Stand Inside Your Love; 12. Porcelina of The Vast Oceans; 13. Tonight Tonight; 14. Ava Adore; 15. Today. 
Encore Break: 16. Transmission (cover JOY DIVISION); 17. 1979; 18. Cherub Rock.

Shaman: Novas datas da turnê de reunião são anunciadas
01/07/2018

Nesse último sábado (30/06), o baixista Luis Mariutti divulgou em suas redes sociais, mais três novas datas referentes a turnê de reunião do Shaman. As datas correspondem aos dias 30 de novembro, em Brasília, 1º de dezembro, em Belo Horizonte, e ao dia 2 de dezembro, no Rio de Janeiro. Os locais das apresentações e os preços das entradas ainda não foram confirmados. As novas datas confirmam a teoria que os dois shows marcados para São Paulo nos dias 22 e 29 de setembro, seriam apenas um "termômetro" para uma turnê mais extensa. Mais shows podem ser divulgados.

Joe Strummer: nova coletânea trará material inédito
01/07/2018

Dia 24 de setembro, a Ignition Records colocará no mercado Joe Strummer 001, que trará material do falecido membro do The Clash, feito para projetos fora da banda ou de sua carreira solo. Um dos CDs reunirá raridades e faixas antes dispersas em trilhas-sonoras, assim como seu trabalho com 101ers e The Mescaleros. Para fãs mais devotados, o que realmente promete é o CD 2, cheio de faixas inéditas e demos. Confira a tracklist:

Paul McCartney: em vídeo, a emocionante criação de "Let It Be"
01/07/2018

O vídeo a seguir foi traduzido e legendado pelo canal A Toca e mostra o trecho onde Paul McCartney conta como surgiu a fantástica "Let It Be", gravada pelos Beatles, e aconteceu durante participação no quadro "Carpool Karaoke" do programa de James Corden, onde o apresentador "dá carona" para músicos enquanto eles batem papo e tocam algumas de suas músicas, confira: https://www.youtube.com/watch?v=-abky5vVQ6M.

Demon: relançamentos em edição nacional 01/07/2018 A Hellion Records traz mais dois grandes lançamentos ao mercado brasileiro: Os dois primeiros álbuns da clássica banda da NWOBHM, DEMON, sendo eles: "Night Of the Demon" de 1981 e "The Unexpected Guest" de 1982. A banda foi formada em 1980 em Staffordshire, Inglaterra. Através de seu álbum de estréia foram considerados uma das bandas fundamentais do movimento New Wave of British Heavy Metal. O álbum "The Unexpected Guest" na época do seu lançamento, entrou na #47 posição na UK Albums Chart e também possui a faixa "Don't Break the Circle" que anos mais tarde foi coverizada pelo Blind Guardian em seu segundo álbum, "Follow the Blind" de 1989.

Monstrosity: o primeiro álbum desde 2007
01/07/2018

A banda Monstrosity, lenda do Death Metal da Flórida, está lançando um novo álbum de estúdio. O título do novo play é "The Passage Of Existence" e é o primeiro desde "Spiritual Apocalypse" de 2007. A conta oficial da gravadora Metal Blade Records, divulgou uma nova faixa do disco: "Cosmic Pandemia" e você pode conferi-la no link: https://www.youtube.com/watch?v=KcHGRzm9oOI. A obra tem previsão de lançamento no dia 7 de Setembro e sairá nos formatos:
- Digipak-CD c/2 bonus tracks
- 180g black vinyl
- orange/red marbled vinyl (limitado em 500 cópias - EU)
- transp. grey-brown marbled vinyl (limitado em 300 cópias - EU)
- dusk blue-marbled vinyl (limitado em 200 cópias - EU)
- terracotta-marbled vinyl (limitado em 120 cópias - exclusivo no ebay)
- deep violet blue-marbled vinyl (limitado em 500 cópias - US).
O track-list do álbum é: 1. Cosmic Pandemia; 2. Kingdom Of Fire; 3. Radiated; 4. Solar Vacuum; 5. The Proselygeist; 6. Maelstrom; 7. Eyes Upon The Abyss; 8. Dark Matter Invocation (ltd. Digi-CD bonus); 9. The Hive; 10. Eternal Void (ltd. Digi-CD bonus); 11. Century; 12. Slaves To The Evermore. Formação atual: Mike Hrubovcak - vocals; Lee Harrison - drums; Mike Poggione - bass; Mark English - guitars e Matt Barnes - guitars.

Malevolent Creation: Versão demo de 1990 em reedição de clássico álbum
01/07/2018

A gravadora holandesa Hammerheart Records, divulgou em sua conta oficial no Youtube, a faixa "Remnants Of Withered Decay" em versão demo de 1990. A faixa estará presente na reedição do clássico álbum "The Ten Commandments" lançado originalmente em 1991. Você pode conferir o áudio da faixa neste link: https://www.youtube.com/watch?v=7e5BNFcTonY. A tão aguardada reedição pelos fãs de Death Metal, será lançada em outubro e contará com versões em CD duplo, LP, LP Duplo limitado e em K7.

Lita Ford: todos enlouqueciam com sexo nos anos oitenta
01/07/2018

Durante conversa com uma rádio de Detroit, Lita Ford abriu o jogo e contou que ela e outros músicos dos anos oitenta abraçaram de forma entusiástica o estilo de vida rock'n'roll daquela época. "Todos estavam enloquecendo com a coisa do sexo. Veja bandas como Poison. Eles tinham uma sala cheia de garotas depois do show, Bret (Michaels) e C.C. (Deville) e todos os caras eles podiam escolher várias garotas - não uma, mas duas ou três - e mandar as outras de volta pra plateia, e elas iam numa boa. E as garotas adoravam aquilo; elas viviam o momento da vida delas. Eram tempos muito loucos". "Quanto a mim, sempre fiquei com rockstars. Digo isto pois todos saíam com groupies, e eu saia com rockstars, pois eu era uma das poucas mulheres entre eles. Eu excursionava com estes caras e os encontrava em clubes e festas, era fantástico".
Ao ser perguntada se ela acabava se relacionando com rockstars por ter algo em comum com eles, Lita respondeu: "Acho que as pessoas agem assin naturalmente. Se você está na escola, se sente atraído por alguém que está lá. No trabalho, se você é médico acaba se envolvendo com enfermeiras. Se é advogado atrai outros ou as secretárias. É meio assim que são as coisas. Se você está em uma banda de rock, vai atrair outros vocalistas ou guitarristas. E foi o que eu fiz. Tive relações com muitos guitarristas e vocalistas". Em suas memórias de 2016, "Living Like A Runaway", Lita fala sobre sua relação com músicos como Jon Bon Jovi, Eddie Van Halen, Nikki Sixx, Richie Sambora e Tony Iommi, do Black Sabbath.

Smashing Pumpkins: como funciona o mecanismo entre os dois guitarristas?
01/07/2018

O guitarrista James Iha retornou ao SMASHING PUMPKINS desde 2000 fora da banda, mas o seu substituto desde quando o grupo retornou do seu hiato em 2007, Jeff Schroeder, permanece. Schroeder foi perguntado em uma nova entrevista para a revista Guitar World sobre esta situação única e disse que não considera Iha como o seu "inimigo".
SMASHING PUMPKINS vai se apresentar hoje em Los Angeles, (27/06/18), e há rumores de que o show surpresa acontecerá no clube The Roxy ou num clube similar em Hollywood - e que será o 1º show desde a reunião com os membros originais (somente a baixista original, D'arcy, não está fazendo parte da reunião). Schroeder falou: "A coisa toda é muito engraçada para mim, porque as pessoas pensam que James e eu deveríamos ser inimigos, tipo: 'Ele está tirando o seu emprego!', mas somos totalmente legais um com o outro e não houve nenhuma estranheza, sabe? No pouco tempo em que estivemos juntos, foi extremamente agradável! E musicalmente falando, parece ótimo porque não estamos lutando por espaço e nem coisa do tipo. Posso dizer que esta situação ainda vai ser incrível para nós".
O jornalista perguntou: "Jeff, eu tenho que lhe perguntar se você ficou preocupado por um breve momento se o retorno de James poderia colocar em risco a sua posição na banda?"
Schroeder respondeu: “Não, de jeito nenhum. Billy (frontman) foi extremamente transparente sobre as coisas desde o começo e sempre dizia que eu faria parte disso. Nunca houve um tempo em que eu não estivesse e sabia disso o tempo todo".
Billy Corgan complementou: “Olha, Jeff está na banda há quase 12 anos e isso é um compromisso muito sério, sabe? Ele dedicou a sua vida à banda e eu sinto que ele ganhou com isso. Ele não é apenas um grande músico, mas também é responsável por muito do que acontece nos bastidores e eu realmente não consigo enxergar como o mecanismo da banda funcionaria sem ele".
James Iha acrescentou: “Jeff é um cara legal e é um ótimo músico. Eu não tenho nenhum tipo de drama com ele. Depois dos primeiros ensaios, eu falava para ele: 'Você quer tocar essa parte ou quer que eu toque? Eu realmente não me importo com qual parte nós iremos tocar, tudo bem?' É muito menos ego o que existe entre nós e ele é um cara muito legal".

Tom Warrior do Trypttykon tem braço quebrado em briga 01/07/2018 No Domingo passado (24/7) Tom Warrior foi atacado por uma pessoa "em um ataque não provocado, ultra violento e movido a drogas" que resultou no seu braço direito quebrado. Fischer postou em seu blog pessoal explicando o que aconteceu: "Uma vez que meu braço direito, quebrado em um ataque não provocado, ultra violento e movido à drogas, estiver curado o suficiente, poderei novamente cuidar dos e-mails que se acumulam rapidamente de uma maneira muito mais oportuna. De acordo com os médicos que cuidam de mim, isso deve ocorrer em agosto.

Como meu braço completamente sepultado em gesso agora, sou um pouco desajeitado com minha mão esquerda que é totalmente despreparada, e escrever (e tudo mais) é uma proposta bastante desafiadora no momento. A equipe do hospital sensível ao menos para me fornecer uma cobertura preta adequada para o gesso. E para aqueles inevitáveis curiosos, sim, consegui finalmente recuperar a iniciativa e defender-me, com um braço quebrado e apesar de estar em desvantagem devido ao elemento surpresa e à ferocidade do ataque. Fiel à sua disposição óbvia como covarde, o atacante rapidamente fugiu quando percebeu que eu iria mata-lo (!). Eu certamente imaginei que minha volta para casa das extraordinárias celebrações do 20º aniversário do Museu HR Giger tomaria um curso totalmente diferente. Infelizmente, este é o mundo real e estas são as realidades da vida. Detesto a violência e detesto igualmente os efeitos do álcool e das drogas que servem apenas para ampliar as graves deficiências de nós, membros da raça humana. Não vamos cancelar nenhum show do TRIPTYKON, é claro, mas só poderei cantar no momento, voltando a guitarra conforme a velocidade da minha recuperação permitir." A banda trabalha no sucessor do "Melana Chasmata" que contará ainda com uma capa criada por H.R. GIGER falecido em 2014, cujo museu Tom Warrior é curador.

Se Dave Grohl fosse convidado, ele aceitaria entrar no Rush?
01/07/2018

Durante entrevista com a Rolling Stone, perguntaram a Dave Grohl, do Foo Fighters, qual seria a sua reação caso ele fosse convidado por Alex Lifeson e Geddy Lee para assumir o lugar de Neil Peart no Rush. "Eu diria que não sou fisicamente nem musicalmente capaz, mas agradeceria a oferta. Neil Peart é um animal diferente, outro tipo de baterista. Conheço os arranjos, mas sou como Meg White comparado com Neil Peart. E ela é uma de minhas bateristas favoritas! É a preferida de minha filha, também. Minha filha toca dois tipos de sons na bateria: White Stripes e AC/DC, e eu digo pra ele que é exatamente o que deve ser feito. Ela é uma destas bateristas que se você ouvir 15 segundos saberá que está tocando, ela é única que nem John Bonham, Charlie Watts, Ringo (Star) ou Stewart Copeland, e isto não é uma coisa fácil de se conquistar".

Dave Grohl: revelando por quê o Nirvana alterou o seu nome em álbum
01/07/2018

Dave Grohl foi entrevistado pela Rádio X e falou sobre o momento crucial em que o seu nome sofreu uma pequena alteração. Dave Grohl é um dos caras mais legais do rock e é famoso em todo o mundo por ser o vocalista/guitarrista do FOO FIGHTERS e de ter sido o baterista do NIRVANA. Mas tudo poderia ter sido muito diferente se ele não fosse convidado a entrar na banda grunge...
Ao falar com o roqueiro, o DJ da rádio se referiu a ele como David Grohl, explicando que ele estava sob instruções restritas da mãe de Grohl, Virgina, a qual o DJ havia entrevistado em 2017. Dave falou: "Esta é a coisa, sabe? Foi assim que eu poderia dizer às pessoas que me conheciam antes de entrar no NIRVANA". “Porque no álbum 'Nevermind' (2º disco do NIRVANA, 1991, o 1º com Dave na bateria) eu fui creditado no encarte do álbum como Dave Grohl e depois disso, todos me chamavam por esse nome".
"Mas durante toda a minha vida, todos me chamavam de David e então, acabei me tornando mais um Dave..."
Ah, e apenas no caso de você estar se perguntando, o nome do meio dele é Eric, que faz o nome completo do roqueiro ser: David Eric Grohl. Na entrevista, Grohl também falou sobre o seu pior show - que ele também chamou de seu melhor show. Falando do momento em que ele caiu do palco e quebrou a perna numa apresentação na Suécia, em Junho/2015, ele explicou: “Eu pensei que aquele seria o pior show da minha vida, mas então, subimos no palco e terminamos o show, sendo que no final foi o melhor de toda a nossa carreira!”

Marilyn Manson: veja clipe de "Cry Little Sister", que estará em filme dos X-Men
01/07/2018

O cantor Marilyn Mansou divulgou, nesta sexta-feira (29), um videocliep para a versão cover da música "Cry Little Sister", original de Gerard McMahon. A canção é notável por ter feito parte da trilha sonora do filme "Os Garotos Perdidos", de 1987. A regravação de Marilyn Manson também fará parte de uma trilha sonora de filme. A versão entra no próximo longa dos X-Men, "Os Novos Mutantes", que estreia em agosto de 2019. Assista ao clipe no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=BG5sFUROGX0.

Def Leppard lança linha de tênis de luxo com a Six Hundred Four
01/07/2018

O Def Leppard está lançando, em parceria com a Six Hundred Four, uma linha limitada de tênis de luxo. A coleção é composta de quatro modelos diferentes - três deles fazem referência às capas dos discos "On Through The Night" (1980), "Pyromania" (1983) e "Hysteria" (1987), enquanto o último traz a logo da banda. Os tênis estão em pré-venda, cada um a US$ 350 (cerca de R$ 1,35 mil, na cotação atual), pelo site da Six Hundred Four.

Aborted: Capa, tracklist e detalhes do novo álbum 01/07/2018 O novo álbum do ABORTED intitulado “TerrorVision” será lançado no dia 21 de setembro e já foi revelado mais detalhes do novo play, incluindo a capa que foi feita por Par Olofsson (Exodus, Immolation, Immortal). "TerrorVision" oferece onze faixas de Death Metal brutal absolutamente excepcional. O lançamento ocorre pela Century Media Records e foi produzido por Kristian “Kohle” Kohlmannslehner no Kohlekeller Studios, Alemanha e contará com 12 faixas.

Confira o track-list e os formatos em que o novo álbum irá sair! Sairá nos formatos: Standard CD Jewelcase; Gatefold LP+CD; Ltd. Box set (with Digipak CD, bonus CD with the tracks of the “Bathos” EP, black belt with metal belt buckle, sticker set and button set). Track-list: 1 - Lasciate Ogne Speranza; 2 - TerrorVision; 3 - Farewell To The Flesh; 4 - Vespertine Decay; 5 - Squalor Opera; 6 - Visceral Despondency; 7 - Deep Red; 8 - Exquisite Covinous Drama; 9 - Altro Inferno; 10 - A Whore D’oeuvre Macabre e 11 - The Final Absolution.

Avenged Sevenfold interrompe show no Graspop após fã desmaiar
01/07/2018

O Avenged Sevenfold chamou a atenção ao interromper o show que fazia no festival Graspop Metal Meeting, na última sexta-feira (22), após um fã na plateia ter desmaiado. Os seguranças foram chamados para ajudar a pessoa e a performance só foi retomada depois que o atendimento foi realizado. O fato ocorreu enquanto o Avenged Sevenfold tocava a música "Bat Country". Ao perceber que havia um fã desmaiado na plateia, o vocalista M. Shadows pediu que a banda parasse de tocar e que os seguranças agissem.A plateia reagiu com aplausos e M. Shadows, então, fez elogios à postura do público. A banda fez uma pequena pausa nos bastidores, até que a situação se normalizasse, e, depois, seguiu com a performance. Assista ao momento, captado em vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=9_X5CVCyo6U.

Night Flight Orchestra: novo disco Sometimes The World Ain't Enough é lançado
01/07/2018

O The Night Flight Orchestra lançou seu novo disco, "Sometimes The World Ain't Enough", nesta sexta-feira (29). O álbum é o quarto da discografia da banda de melodic hard rock, que conta com membros do Soilwork e Arch Enemy em sua formação. "Sometimes The World Ain't Enough" saiu mundialmente pela Nuclear Blast, com edição nacional da Shinigami Records. Ouça o disco, a seguir, via Spotify: https://open.spotify.com/album/3WoO6Sr9HZH6PeDdKoTPiy.
Confira o tracklist do álbum: 1. This Time; 2. Turn To Miami; 3. Paralyzed; 4. Sometimes The World Ain't Enough; 5. Moments Of Thunder; 6. Speedwagon; 7. Lovers In The Rain; 8. Can't Be That Bad; 9. Pretty Thing Closing In; 10. Barcelona; 11. Winged And Serpentine e 12. The Last Of The Independent Romantics.

Michael Romeo: guitarrista do Symphony X lança lyric video para "Djinn"
01/07/2018

O guitarrista Michael Romeo (Symphony X) lançou, nesta sexta-feira (29), um lyric video para a música "Djinn". A faixa fará parte do próximo álbum solo do guitarrista, "War Of The Worlds / Pt. 1", que sai no dia 27 de julho, pela Music Theories Recordings / Mascot Label Group. Confira o lyric video de "Djinn" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=ToaNrHtQ7sQ.
Veja o tracklist de "War Of The Worlds / Pt. 1": 01. Introduction; 02. Fear Of The Unknown; 03. Black; 04. F*cking Robotos; 05. Djinn; 06. Believe; 07. Difference; 08. War Machine; 09. Oblivion e 10. Constellations.

Sinsaenum: banda de Joey Jordison lança lyric video para "Sacred Martyr"
01/07/2018

O Sinsaenum, banda de extreme death metal com o baixista Frédéric Leclercq (Dragonforce) e o baterisat Joey Jordison (ex-Slipknot), divulgou um novo lyric video nesta sexta-feira (29). A música liberada pela banda se chama "Sacred Martyr" e conta com a participação de Lauren Hart (Once Human). Confira o lyric video de "Sacred Martyr" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=AdBDAxpUCA0.
A nova faixa fará parte do segundo álbum do Sinsaenum, "Repulsion For Humanity". O disco será lançado no dia 10 de agosto, pela earMUSIC. Além de Leclercq (que, aqui, também assume guitarra e teclados) e Jordison, o Sinsaenum é formado por Hemith (Seth) no baixo, Stéphane Buriez (Loudblast) na guitarra e Sean Zatorsky (Daath) e Atilla Csihar (Mayhem, Tormentor) nos vocais.