Principais Notícias de Heavy Metal e Rock´n´Roll
Agosto/2017

Rock On Stage: Resenha do cd The Last Stand do Sabaton
31/08/2017

Mantendo o padrão de qualidade ouvido nos álbuns anteriores, o quinteto sueco Sabaton de Power Metal voltou a sua base para a gravação de seu oitavo disco de estúdio, cujo nome foi The Last Stand. Além de suas onze empolgantes composições e dois covers, está incluso também com um DVD ao vivo em Nantes na França em 2016. Confira maiores detalhes deste lançamentoda Shinigami Records no Brasil na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage disponíveis no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/sabaton-the-last-stand.htm.

Seu Juvenal: divulgadas as primeiras datas da turnê europeia e campanha de financiamento coletivo
31/08/2017

No ano em que o Seu Juvenal comemora duas décadas de história, Bruno Bastos (vocal), Edson Zacca (guitarra), Alexandre Tito (baixo) e Renato Zaca (bateria) vão carimbar seus passaportes pela primeira vez. O quarteto embarca no próximo dia 18 de setembro para sua primeira turnê europeia. Serão ao todo oito shows por três países: República Tcheca, Polônia e Eslováquia. A “Rock Errado European Tour” será financiada pelo "Programa Música Minas", iniciativa do Governo do Estado de Minas Gerais, por intermédio da Secretaria de Estado de Cultura, que visa apoiar a cadeia criativa e produtiva da música mineira.

O projeto de turnê do grupo foi um dos 12 selecionados entre as 51 propostas inscritas para a terceira chamada anual do edital e agora receberá apoio financeiro para sua realização. “Não teria melhor forma de celebrar nossos 20 anos de estrada do que com uma turnê como essa”, afirma o vocalista Bruno Bastos. “Será nossa primeira vez no exterior com a banda e estamos muito empolgados! Temos muito a agradecer ao Som do Darma e à Secretaria de Cultura do Estado de Minas Gerais, que possui este enorme incentivo à arte chamado Programa Música Minas, que todo ano proporciona a dezenas de artistas mineiros a possibilidade de divulgarem seus trabalhos no âmbito nacional e também internacional. Com certeza será uma experiência única e incrivelmente memorável!”
As datas da “Rock Errado European Tour” já confirmadas são:
22/09 - As (República Tcheca) - Cihellna
23/09 - Vraclav (República Tcheca) - Zastavka
24/09 - Krakow (Polônia) - Cemetery Pub
27/09 - Banska Bystrica (Eslováquia) - Klub 77
28/09 - Poprad (Eslováquia) - Haliganda
29/09 - RoŽňava (Eslováquia) - Rakwa Music Club
30/09 - Moldava nad Bodvou (Eslováquia) - Amfiteater
Oportunidade única na carreira de qualquer banda, o Seu Juvenal quer registrar todos os momentos da viagem e dos shows. O grupo também pretende aproveitar a passagem pela Europa para registrar algumas novas músicas em estúdio. Para isso, lançaram uma campanha de financiamento coletivo através da Benfeitoria.com com uma série de contrapartidas aos interessados em participar que incluem desde pacote audiovisual da turnê até tatuagens e diárias em pousadas do centro histórico da cidade de Ouro Preto. O guitarrista Edson Zacca postou um vídeo com detalhes da campanha: https://youtu.be/wnMDKhZNmMk. Interessados em participar podem acessar esse endereço: https://benfeitoria.com/seujuvenal;
O repertório da turnê europeia do Seu Juvenal será baseado em toda sua discografia da banda que inclui o elogiado “Rock Errado” - indicado para o Prêmio Dynamite 2016 na categoria "Melhor Álbum de Rock" -, além dos álbuns "Guitarra de Pau Seco" de 2004 e "Caixa Preta" de 2008. Algumas músicas do show “Maldito Rock” que o Seu Juvenal vem apresentando no Brasil no momento e que reúne versões rock ‘n’ roll para clássicos “Lado B” da música popular brasileira, também deverão estar no setlist. Quem ainda não teve a oportunidade de conhecer o som da banda, o álbum "Rock Errado" ( leia resenha ), que foi lançado originalmente em LP pela gravadora Sapólio Rádio, está disponível para download gratuito no site oficial da banda: www.seujuvenal.com.br. Confira também o videoclipe oficial da música “Burca” presente no álbum: https://youtu.be/4HjdJ2_Kk4A. Mais Informações: www.seujuvenal.com.br; www.facebook.com/seujuvenalmg; www.twitter.com/seujuvenalmg; www.soundcloud.com/seujuvenal; www.youtube.com/seujuvenalmg e www.sapolioradio.com.br. Fonte e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - eliton@somdodarma.com.br e www.somdodarma.com.br.

Barão Vermelho lança hoje Brasil, primeiro single da nova formação da banda, nas principais plataformas digitais
31/08/2017

O primeiro single da nova formação do Barão Vermelho será lançado hoje, quinta-feira (31), nas principais plataformas digitais, com distribuição da Som Livre. É o primeiro registro em estúdio do Barão Vermelho com Rodrigo Suricato, novíssimo integrante da banda que celebrou 36 anos voltando à estrada com a turnê #barãoprasempre, que segue rodando pelo Brasil. A música escolhida é Brasil, do repertório solo de Cazuza (Cazuza/George Israel/Nilo Romero), que o Barão nunca havia cantado ou gravado. Um dos fundadores do Barão Vermelho, Maurício Barros (teclados) comenta a escolha da banda: “Decidimos gravar essa música em função do momento que o país atravessa. A cada dia somos surpreendidos com escândalos de um governo e de um Congresso que não representam os interesses do povo brasileiro. A letra do Cazuza continua atual. Continuamos querendo saber o nome do sócio do Brasil. Por tudo isso, achamos que estava na hora dessa música voltar a ser cantada”.
Lançada originalmente em 1988, a nova versão de Brasil, gravada no estúdio Toca do Bandido (RJ), revela o entrosamento do Barão Vermelho em sua nova fase, como atesta Rodrigo Suricato: “A experiência de conviver e tocar com os Barões tem sido maravilhosa e me sinto inteiramente adaptado. Parece que sempre fiz parte da banda. Estamos muito produtivos e compondo um excelente material inédito para essa nova fase”.
Guto Goffi, que fundou o Barão com Maurício Barros, resume o momento da banda, com conhecimento de causa: “Sendo um dos fundadores do grupo, me sinto especialmente feliz e realizado vendo a roda girar novamente. Com esse nosso primeiro single da nova formação, nos aproximamos mais da obra do Cazuza em sua versão solo, essa riqueza poética faz parte da história do Barão. Nos próximos trabalhos, as novas letras virão com essa puxada radical de qualidade. Hoje sou o mais velho do grupo, estive em todas as apresentações da banda desde 1981, e fica aqui o convite: vamos morrer lutando, no palco, na vida, até a última gota de sangue!" A turnê #barãoprasempre, que já passou por cidades como Rio de Janeiro, São Paulo, Belo Horizonte, Juiz de Fora, Niterói e Curitiba, fará as próximas escalas em Tubarão, Santa Catarina (29 de setembro) e Salvador (07 de outubro). Que rolem as pedras....
O Barão Vermelho é: Voz e guitarra : Rodrigo Suricato; Guitarra : Fernando Magalhães; Baixo : Rodrigo Santos; Teclados : Maurício Barros e Bateria : Guto Goffi.  Mais informações: @baraovermelhooficial. Foto de Marcos Hermes. Fonte: Coringa Comunicação - Belinha Almendra e Andrea Tenório - http://coringacomunica.rio e www.facebook.com/coringacomunica/.

Alestorm retorna ao Brasil em Edição Pirata do Odin’s Krieger Fest  no auge da carreira, banda da Escócia divulga o fenomenal ‘No Grave but the Sea’
31/08/2017

Após o sucesso do 10º Odin’s Krieger Fest no primeiro semestre de 2017 com o animado show folk dos holandeses do Rapalje, a OKF Produções promove em dezembro a inédita edição ‘Invasão Pirata’, que marca o retorno ao Brasil do Alestorm. Direto da Escócia e mundialmente aclamada como a principal banda do folk metal com temática pirata, o irreverente quinteto desembarca em Curitiba (1/12), São Paulo (2/12) e Porto Alegre (3/12) com a turnê do quinto álbum de estúdio, ‘No Grave But The Sea’, apontado pela imprensa internacional como o disco mais empolgante e lapidado da carreira do grupo. No auge da carreira e hoje uma das principais bandas da bem estruturada Napalm Records, o Alestorm está de volta a terras brasileiras quatro anos depois da calorosa estreia com um álbum que definitivamente coloca a banda escocesa no topo da cena mundial do folk metal, ao lado de Korpiklaani e Eluveitie.
‘No Grave but the Sea’, o primeiro trabalho com o guitarrista húngaro Máté Bodor, apresenta versáteis composições que fluem entre o power e death metal, além de precisas incursões de música celta e refrões altamente empolgantes que versão sobre aventuras em alto mar, bebedeiras e encrencas. Neste disco, o uso do keytar - instrumento musical que apresenta características de guitarra, teclado e sintetizador - está ainda mais evidente e bem executado. Além de promover o aguardado retorno do Alestorm, a edição especial pirata traz a bordo nas três capitais as principais bandas de folk do Brasil, como Terra Celta, Lothlöryen, Confraria da Costa e Eldhrimnir, Captain Cornelius, Hugin Munin, Lugh e Banda Celta. O festival ainda terá as tradicionais e concorridas exposições e vendas de produtos medievais, muito rum e hidromel (a bebida favorita de diversos personagens da série Game of Thrones). A novidade fica para as encenações de brigas de convés!
Os ingressos de primeiro lote para a edição ‘Invasão Pirata’ do Odin’s Krieger Fest em dezembro já estão se esgotando, à venda em Curitiba (http://bit.ly/2uXv2MC) à R$ 70,00, em São Paulo (http://bit.ly/2uFoJ4W) à R$ 80,00 (pista) e R$ 130,00 (camarote) e em Porto Alegre (http://bit.ly/2uKieK3) à R$ 70,00. A edição 'Invasão Pirata' também marca a estreia do Odin's Krieger Fest no exterior. Com o Alestorm, o festival estreia na Argentina, onde acontece dia 7 de dezembro em Buenos Aires. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa Odin's Krieger - www.facebook.com/erick.tedesco e www.facebook.com/tedesco.midia.

Gorillaz vem ao Brasil pela primeira vez com a Humanz Tour 2018 em única apresentação em março de 2018
31/08/2017

A saga do vocalista 2D, baixista Murdoc Niccals, a guitarrista Noodle e o baterista Russel Hobbs continua com HUMANZ - o último álbum dos artistas virtuais de maior sucesso do planeta, Gorillaz. Pela primeira vez em suas carreiras, eles irão se apresentar no Brasil, dia 30 de março de 2018, no Jockey Club em São Paulo, apresentando músicas do disco HUMANZ, assim como os hits que dominaram as rádios por todo o mundo. A venda para o público geral estará disponível a partir do dia 04 de setembro. Os ingressos poderão ser adquiridos às 10h pela internet (www.ticketsforfun.com.br) e a partir das 12h nos pontos de venda espalhados pelo Brasil e na bilheteria oficial do Citibank Hall, em São Paulo. Clientes Cartão Elo terão 50% de desconto nos ingressos com valor inteiro e poderão parcelar em até 5x. O show é apresentado por Cartão Elo. Heineken é a cerveja oficial. O show é realizado pela TIME FOR FUN.
Desde seu primeiro disco, em 2001, Gorillaz provou-se ser um dos mais icônicos e únicos artistas pop no mundo todo. Criado por Damon Albarn e Jamie Hewlett, seu aclamado álbum homônimo de estreia foi lançado em 2001. Os álbuns seguintes da banda, ganhadores do BRIT e Grammy Award, foram Demon Days (2005), Plastic Beach (2010) e The Fall (2011). Um verdadeiro fenômenos global, Gorillaz ficou em primeiro lugar das paradas de todo o mundo a viajou pelo globo de San Diego até a Síria, carregando com si a marca de milhões de streamings de suas músicas e recorde de vendas por onde passaram.
O novo álbum Humanz, lançado em desse ano, foi aclamado pelo público, alcançando a posição de 1º e 2º lugar nas paradas americanas e britânicas, respectivamente, e ficando em primeiro no iTunes em mais de 60 países. HUMANZ é o primeiro disco do Gorillaz em sete anos, sendo o mais imediato, rico e panorâmico trabalho até então - caminhando pelo hip-hop e R’n’B, pop e reggaeton, soul e rock’n’roll. Em HUMANZ, Murdoc, Noodle, Russeld e 2D - como sempre - receberam uma lista impressionante de artistas, incluindo Jehnny Beth (Savages), Danny Brown, Benjamin Clementine, De La Soul, Peven Everett, Anthony Hamilton, Grace Jones, Zebra Katz, Kelela, Mavis Staples, Vince Staples, Popcaan, Pusha T, Jamie Principle and Kali Uchis.
Um fenômeno verdadeiramente global, eles alcançaram o sucesso de maneira totalmente inovadora na música popular. Seu álbum de estreia homônimo vendeu cerca de 6 milhões de cópias após seu lançamento em 2001, com singles de sucesso 'Clint Eastwood' e '19 -2000 '. O “Demon Days” de 2005 foi mais bem-sucedido ainda, levando a banda a um nível global com os singles “DARE (feat Shaun Ryder)”, “Dirty Harry” e o sucesso do Grammy “Feel Good Inc.”, se tornando hits na Europa, América e resto do mundo. “Plastic Beach” fez com que a banda subisse mais uma vez de patamar, com hits que se tornaram sucessos em todo o mundo (incluindo os EUA e Reino Unido) e com contribuições de um grupo estelar de talentos, incluindo Kano, Mark E Smith, Lou Reed, Bashy e muito mais. Consequentemente, suas apresentações ao vivo foram apenas melhorando, ganhando cada vez mais terreno em escala e ambição.
Nas telas, o Gorillaz se provou não menos inventivo. Seus vídeos, provavelmente a manifestação mais completa da identidade dos personagens da banda, são continuamente vistos de uma maneira repetitiva pelas pessoas, conquistando diversos prêmios por isso, entre eles o cobiçado Jim Henson Creativity Honor. Em 2006 a banda abriu o BRIT Awards, com um coral formado por 100 crianças, fez uma apresentação no Grammy Awards do mesmo ano com Madonna. Ao final de 2007, Gorillaz era uma criatura raríssima - culturalmente significante, admirada pela crítica e com sucesso comercial - atraindo o mais amplo e diversos público.
Em 2010, Gorillaz lança o disco Plastic Beach. Com 16 faixas, o álbum passeia pelo pop, rap, dub, soul e eletrônico, de Leste a Oeste e muito mais, com uma lista de contribuidores tão diversa que vai de Lou Reed, Snoop Dogg, Mark E. Smith, De La Souls, Mos Def e Bobby Womack, até a Orquestra Nacional Síria de Música Árabe e Hypnotic Brass Ensemble, um grupo de jazz/hip-hop. Também participam Mick Jones e Paul Simonon, que tocaram juntos pela primeira vez desde o The Clash. A turnê que surgiu logo após esse trabalho, “Escape To Plastic Beach”, acabou produzindo o The Fall, um álbum de 15 de músicas, todas gravadas no quartos dos hotéis que se hospedaram durante esse período e apresentado aos fãs do grupo no Natal, que mais tarde foi lançado em Abril de 2011. Para mais informações sobre o Gorillaz, visite: www.gorillaz.com; https://twitter.com/Gorillaz/; https://www.youtube.com/Gorillaz/; https://www.facebook.com/Gorillaz e https://www.instagram.com/gorillaz/.

One Thousand Dead é uma das atrações do “1º Festival de Rock Cultural” na cidade de Ourinhos/SP que acorre entre os dias 01, 02 e 03 de setembro
31/08/2017

A prefeitura municipal da cidade de Ourinhos/SP, realiza nos dias 01,02 e 03 de setembro, o “1º Festival de Rock Cultural na cidade, com várias atrações e entretenimento que vão além da música. O festival é gratuito e irá contar com várias bandas da região da cidade, divididas em dois palcos, além de ter um globo da morte, Food Trucks e companhias de danças se apresentando, o festival será realizado na praça dos skatistas, o primeiro dia do festival terá início a partir das 18:00 até as 22:00, no sábado dia 02 o festival irá começar as 14:00 até as 22:00 e no domingo dia 03 será das 14:00 até as 20:00. No dia 02 de setembro (sábado), a banda “One Thousand Dead”, apresenta ao público seu Thrash Metal e mescla as músicas do EP “Infernizando”, lançado via Streaming e novas músicas que farão parte do primeiro full-lenght do grupo.
Os músicos da “One Thousand Dead” sobem ao palco as 19:30, a banda oriunda da cidade Agudos/SP, é considerada uma das principais referências do Metal Extremos da região e essa é uma oportunidade para os fãs do estilo conhecerem ao vivo o grupo. As bandas confirmadas para os três dias do festival são:
Banda In- Fluência; Foice D; Japona Invocada; Infire; One Thousand Dead; Kosmopolita; Velha Árvore; Jireh; Honey Money; Scarface; Banda Invernia; Pink Floyd Tribute; Binaural; oJorge do Mundo e os Viajantes; Carlos Kalado e Vento na Cara.
Mais informações sobre “One Thousand Dead”: Facebook: https://www.facebook.com/1000deads/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/one-thousand-dead/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Hyerathica: último confirmado no segundo volume do tributo à Edu Falaschi
31/08/2017

A banda paulista HYERATHICA é um dos principais artistas selecionados, para compor o line up do segundo volume, do álbum em tributo aos 25 anos de carreira do cantor e compositor brasileiro Edu Falaschi (Almah, ex-Angra), com a música “Pleased To Meet You”. A arte da capa do referido material foi composto pelo designer brasileiro Carlos Fides (Almah, Noturnall, Kamelot, Evergrey, entre outros).

O álbum será lançado no segundo semestre do ano vigente, nos formatos físico (Brasil, Japão e Europa) e digital, e contará com muitos dos principais artistas do Metal brasileiro, além de bandas emergentes deste mesmo cenário. Para mais informações sobre as atividades da banda HYERATHICA e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail: contato@msmetalagencybrasil.com.

Warfield Death: “Metal Of The Soul” acontece neste fim de semana!
31/08/2017

A banda sergipana de Death Metal WARFIELD DEATH segue a todo vapor na divulgação do seu debut álbum “Sucumbindo ao Medo”, lançado início de 2017. E para isso, o grupo confirmou presença no festival “Metal Of The Soul”, que acontece neste fim de semana, dia 02/09, em Aracaju/SE. Também estarão presentes neste evento as bandas Schizophrenia, Executor e os alagoanos do Introspection. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/344912945933101/. Como supracitado, o WARFIELD DEATH busca fechar o maior número de datas para shows em suporte a divulgação do bem recebido trabalho de estreia “Sucumbindo ao Medo”. Produtores interessados em mais informações escrevam para contato@sanguefrioproducoes.com.br ou warfieldeath@gmail.com e solicite um orçamento. Contato para shows e assessoria: http://www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/WarfieldDeath/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/WarfieldDeath/49. Fonte: Sangue Frio Produções.

Armum: Ao lado de Gestos Grosseiros no “Sonoro Metal Fest” em Goiânia/GO
31/08/2017

A banda de Death Metal ARMUM se despede da sua cidade natal, Goiânia/GO, em grande estilo. O grupo embarcará para uma mini turnê pelo Sul do Brasil, onde também se apresentará pela primeira vez na carreira em território argentino, todos os shows são pertencentes a bem-sucedida “Infernal Domain Tour 2017”. E para celebrar esse momento histórico, o ARMUM organiza mais uma edição do, já conhecido, “Sonoro Metal Fest”, que acontece neste fim de semana, dia 02/09, e traz para esta, as bandas Gestos Grosseiros, Lascados, Skulls on Fire e Gomorrah in Blood. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1725237174448872/. Em outras notícias, a “Infernal Domain Tour 2017” segue com datas disponíveis. Produtores interessados em levar o ARMUM para seu evento, escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou armumdeath@gmail.com e solicite um orçamento. Todas as datas da “Infernal Domain Tour 2017”: https://goo.gl/1hxx61. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/armumdeath/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Armum/45. Fonte: Sangue Frio Produções.

Axecuter: será destaque no programa Comando Noise
31/08/2017

Os curitibanos do AXECUTER serão destaques na nova edição do programa Comando Noise, onde estará concedendo uma entrevista exclusiva para o mesmo. O guitarrista e vocalista Danmented falará um pouco da história da banda, projetos atuais do grupo, bem como o atual split CD com o grupo Flageladör, “Headbangers Afterlife”, Corotour 2017, projetos futuros e muito mais. Conduzido pelo idealizador e apresentador José Eduardo Brondi, o programa irá ao ar neste domingo, dia 03/09, a partir das 20 horas, veja abaixo como ouvir: Comando Noise: https://comandonoise.com/; Patotas Rock Web Rádio: http://radiopatotasrock.com/; Rádio Baixada Santista: http://radiobaixadasantista.com.br/ e Rádio Alternativa The Rockers: http://radioalternativatherockers.com.br/.
Em outras notícias, o álbum “Headbangers Afterlife”, ganhará uma nova versão de lançamento, desta vez em LP. Com tiragem limitada em 300 cópias numeradas, via Neves Records, o trabalho está previsto ainda para este segundo semestre. Ouça “Headbangers Afterlife” no Spotify: https://open.spotify.com/album/2C4zpelmzkVTAB63bQlFgZ. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Metallica: vídeo oficial de "For Whom The Bell Tolls" em Vancouver
31/08/2017

O Metallica disponibilizou em sua conta oficial no youtube o vídeo de "For Whom The Bell Tolls" registrado ao vivo no dia 14 de agosto no BC Place em Vancouver, no Canada, confira: https://www.youtube.com/watch?v=FEZDIy1_T0s. "For Whom the Bell Tolls" é a terceira faixa do segundo álbum do Metallica, "Ride the Lightning", e foi composta por James Hetfield, Lars Ulrich e Cliff Burton. A letra é baseada no romance de Ernest Hemingway, "For Whom the Bells Toll" (Por Quem os Sinos Dobram).

Might Execution: confira arte da capa do debut álbum da banda
31/08/2017

A banda paulista MIGHT EXECUTION disponibilizou a arte da capa do seu debut álbum, intitulado “Sceptic & Controversial”, que tem o seu lançamento físico confirmado para o segundo semestre de 2017, através da Eternal Hatred Records, com distribuição da Voice Music. Em paralelo, o MIGHT EXECUTION continua agendando datas pelo Brasil em suporte ao seu vindouro debut álbum, “Sceptic & Controversial”.

Para mais informações sobre como reservar uma data para qualquer cidade do país, basta entrar em contato através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades da banda MIGHT EXECUTION e demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

David Gilmour: veja trechos de "Time" e "Breathe", de novo DVD
31/08/2017

O músico David Gilmour divulgou trechos de "Time" e "Breathe (In The Air)", retirados de seu novo DVD, "Live At Pompeii". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=TzWxRrSJDXQ. As filmagems foram captadas em dois shows realizados no Roman Amphitheatre de Pompeia, Itália, nos dias 7 e 8 de julho de 2016. "Live At Pompeii" chega a público em formato físico em 29 de setembro, mas, antes, passará nos cinemas no dia 13 de setembro.
Veja o repertório de "Live At Pompeii": “5 A.M.”; “Rattle That Lock”; “Faces Of Stone”; “What Do You Want From Me”; “The Blue”; “The Great Gig In The Sky”; “A Boat Lies Waiting”; “Wish You Were Here”; “Money”; “In Any Tongue”; “High Hopes”; “One Of These Days”; “Shine On You Crazy Diamond (Pts. 1 - 5)”; “Fat Old Sun”; “Coming Back To Life”; “On An Island”; “Today”; “Sorrow”; “Run Like Hell”; “Time” / “Breathe (In The Air)” (reprise) e “Comfortably Numb”.

"Smells Like Teen Spirit" e "Rickroll" têm mesmo arranjo, diz Dave Grohl
31/08/2017

O frontman do Foo Fighters, Dave Grohl, disse que "Smells Like Teen Spirit", do Nirvana, tem o mesmo arranjo de "Never Gonna Give You Up", hit de Rick Astley que se consagrou novamente nos tempos de internet devido ao meme "Rickroll". A constatação de Grohl foi feita em entrevista ao The Mercury. Durante o bate-papo, Dave Grohl disse que percebeu a semelhança quando o Foo Fighters se aquecia para um show no Summer Sonic Festival, em Tóquio, no último dia 20 de agosto. "Estávamos tocando ela quando percebemos que tinha o mesmo arranjo de 'Smells Like Teen Spirit'. Não sabíamos se tocaríamos no show ou não", afirmou Grohl. O líder do Foo Fighters disse que topou tocar "Never Gonna Give You Up" depois de perceber a presença inusitada de Rick Astley na plateia do festival. "Durante o show, eu o vi do lado do palco, fui até ele durante um solo de teclado e disse: 'oi, eu sou Dave'. E ele disse: 'oi, eu sou Rick'. Voltei e disse aos caras: 'temos que fazer isso'", afirmou. Astley, então, subiu ao palco e tocou um mashup de "Never Gonna Give You Up" com "Smells Like Teen Spirit" com a banda. Grohl comentou que, agora, não vai se esquecer nunca mais de "Never Gonna Give You Up". "Ficamos nos 'Rickrolleando' o dia todo", brincou. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=4M7-AhKe2A8.

Dave Mustaine: produtores "não entendem o thrash metal"
31/08/2017

O frontman do Megadeth, Dave Mustaine, disse que os produtores com os quais trabalhou não entendem o que é o thrash metal. Em entrevista ao site Ultimate Guitar, Mustaine disse que se tornou um produtor, a contragosto, graças à atuação questionável dos profissionais do ramo. "Vários músicos não ficam satisfeitos em serem apenas músicos. Muitos querem se tornar engenheiros de som ou produtores. Eu não quis me tornar um produtor. Eu me tornei por necessidade, porque as pessoas com quem trabalhei, embora fossem talentosas, não entendiam o thrash metal", afirmou Mustaine. Durante o bate-papo, Dave deu um exemplo específico. "Você tenta dizer que o baixo deve soar daquela maneira. O baixo deve tocar o mesmo lick que a guitarra. Muitas pessoas não entendem. Você não pode contratar alguém pelo que essa pessoa faz e depois tentar mudá-la, mas, sim, para que ela possa fazer o que é capaz", disse. Por fim, Dave Mustaine citou John Kennedy para reforçar seu ponto. "Acho que foi JFK quem disse: 'você precisa contratar a pessoa certa para fazer o trabalho e ser inteligente o bastante para deixá-la fazer'", concluiu.

Ian Gillan não aceita volta de Blackmore porque ele não toca mais tão bem
31/08/2017

Embora nas últimas semanas tenham surgido notícias que indicavam - bem de longe, é verdade - a possibilidade de Ritchie Blackmore talvez subir ao palco com o Deep Purple, que ele deixou em 1993, ao menos em um show especial da próxima turnê da banda, que pode ser a derradeira, três integrantes deixaram claro que isto não vai acontecer, durante conversa com a SiriusXM realizada no dia 29 de agosto de 2017. "Eu pessoalmente não topo" disse o vocalista Ian Gillan, ao ser perguntado sobre o assunto. "Digo, venho mantendo contato com Ritchie atualmente, mas não acho que eles esteja mais tocando tão bem. E por este motivo, basicamente, não acho que funcionaria".
Em seguida, Gillan esclarece que seu contato com Blackmore tem sido através de empresários, representantes e tudo mais porém ambos convidaram um ao outro para se encontrar várias vezes, mas não aconteceu ainda pois enquanto o vocalista mora em Londres (Inglaterra), Ritchie está em Long Island (EUA). Mas depois reitera novamente ser contra uma "reunião".
O baterista Ian Paice também resiste à ideia, conforme explica: "Adoro subir ao palco toda noite sabendo que estarei ali com meus quatro amigos e todos vamos tocar em cada noite. Não era o que acontecia (quando Ritchie estava na banda), e eu não quero voltar a sentir aquele clima ruim novamente. Ele é assim, um sujeito dado a emoções fortes, pra ele é preto ou branco, não há meio termo, 'ou vai ou racha', 'gosto ou não gosto disto'. Mas nem sempre seus companheiros de banda podem conviver com isto. E eu quero subir no palco e me divertir, não quero passar estresse e me sentir pra baixo, não estou preparado pra voltar àquela rotina desgastante, não!"
Por fim, o baixista Roger Glover revela que não fala com Ritchie há 20 anos, mas ficaria feliz em voltar a conversar com o guitarrista, atribuindo a falta de interação pessoal ao fato de Ritchie ser uma pessoa "extremamente reservada", e ao mesmo tempo confessando achar que o guitarrista não aprovou muito o trabalho que ele fez com os remixes e remasters dos álbuns antigos. "Foi o que ouvi dizer", conta Roger, que acrescenta, sobre a possibilidade de Blackmore tocar novamente com o Purple: "Nunca diga nunca, mas eu duvido muito que vá acontecer".

Tim Gaines do Stryper: baixista é demitido por ter se divorciado
31/08/2017

Após meses de especulação, o baixista Tim Gaines confirmou não ser mais um integrante do Stryper. O músico alegou ter sido mandado embora após ter se divorciado recentemente, o que iria de acordo com os preceitos cristãos que conduzem a banda. “Ninguém se importou em entender os motivos. Foram vinte anos de um casamento ruim, com diversas consequências que não foram levadas em consideração. Curioso que todos os outros músicos do grupo estão casados com pessoas que se divorciaram. E eu sou o cara mau”, declarou Tim ao KNAC.COM.

Gaines ainda comentou os ataques pessoais que sofreu nas redes sociais por conta do ocorrido. “Por fazer parte de um grupo que fala sobre valores cristãos, você acaba sendo colocado como modelo, de uma forma que ninguém consegue ser. As pessoas que vão à igreja se vestem da mesma forma e ouvem determinado tipo de música. É uma subcultura estranha. Ao invés de se relacionar com todo mundo, se prendem a um mundo restrito, que não interage com ninguém. E quando alguém do meio passa por um problema, como no meu caso, agem como se o inferno tivesse se libertado”.

Chris Cornell: outros médicos falam sobre o medicamento Ativan
31/08/2017

Dr. Praveen R. Kambam, professor assistente clínico do Departamento de Psiquiatria da UCLA, discutiu o medicamento de prescrição que Chris Cornell estava tomando, Ativan - em um novo artigo da Billboard: "Ativan é um sedativo da família de benzodiazepinas como as drogas Xanax ou Valium. É algo que, da mesma forma que nós falamos sobre pessoas com álcool que podem consumir socialmente e nunca é associado a algo ruim, mas ocasionalmente o álcool pode desinibir completamente a pessoa e levá-lo a fazer coisas. Ainda mais se for misturado com outras substâncias, pode ser letal. Em casos assim, as pessoas muitas vezes morrem com álcool ou benzos em seu sistema e se você misturá-los com a coisa errada, pode levar a confusão e sintomas delirantes".
Kambam disse a Billboard que uma overdose de um benzo como Ativan pode levar a problemas cardíacos e causar falta de respiração: "Vamos dizer que você estava delirando da medicação e não totalmente consciente do que estava fazendo ou as consequências que poderiam acontecer?" disse o doutor, observando que, às vezes, em seu trabalho com crianças há uma "reação paradoxal" a certos benzodrogas, onde o paciente pode ficar muito agitado e se machucar, ou ficar desinibido de outra maneira que nublam o seu julgamento ou evocam impulsos sombrios que são incapazes de controlar.
O psiquiatra forense Dr. Vasilis K. Pozios também falou à Billboard. "Sob a fachada da fama as celebridades podem estar sofrendo por dentro. Não podemos esquecer que as causas do suicídio - na maioria das vezes a depressão - estão enraizadas em uma doença biológica no cérebro. Podemos também não perceber como as doenças mentais comuns são, onde mais da metade dos americanos vão experimentar um transtorno mental diagnosticável em algum momento de suas vidas. O problema é que o suicídio é notoriamente difícil de prever”.
“Às vezes, ações suicidas são precedidas de sinais de alerta, incluindo sintomas depressivos caracterizados por sentimentos de desesperança, incapacidade de experimentar o prazer, mudanças no sono e apetite, perda de interesse em atividades tipicamente agradáveis (muitas vezes resultando em retirada social), vergonha, pouca energia e claro, pensamentos aumentados sobre a morte".

Alice in Chains: Cantrell fala sobre a perda de Cornell e Bennington
31/08/2017

Em uma entrevista com "The Rich Eisen Show", o guitarrista da banda ALICE IN CHAINS, Jerry Cantrell, foi perguntado sobre a morte do cantor Chester Bennington (LINKIN PARK), apenas dois meses após do suicídio do cantor Chris Cornell (SOUNDGARDEN, AUDIOSLAVE). "Esse ano está sendo horrível e é realmente lamentável ter perdido esses caras", disse Cantrell. "Porque eles eram duas grandes pessoas, amigos muito bons e talentos incríveis. Ainda não parece real". Jerry, cuja banda perdeu seu vocalista original, Layne Staley, devido a uma overdose de drogas em 2002, completou que as famílias de Cornell e Bennington estão tendo que "lidar" com as perdas de pessoas amadas. "É uma coisa inesperada", disse ele. "E nós passamos por uma situação parecida, então nós sabemos o que é isso. Tudo o que você pode realmente fazer é deixar todos saberem que você os ama e seguir a vida por eles. E também para lembrá-los com alegria. Porque eles tiveram grandes vidas e eram pessoas de qualidade".
"Tivemos muitos momentos históricos na vida junto com Chris. Não conheci Chester muito bem, mas fizemos muito trabalho de caridade com ele e a instituição de caridade de sua banda. É realmente muito triste ver esse tipo de coisa acontecer. Você apenas tenta levar adiante o seu legado e ser solidário". Cantrell também reforçou a importância de se apoiar em pessoas queridas para evitar se sentir sozinho. "Eu acho que todos têm pensamentos obscuros", disse ele. "Eu acho que a depressão, o vício e muitos outros problemas estão todos ligados. Eu tenho alguns deles. Eu também sou alcoólatra, então eu tenho lidado com muitos desses problemas e perdi muitos amigos e companheiros de banda por isso. Mas há muitas pessoas que conseguem superar situações como essas, e então acho que basicamente, nós temos que tentar chegar até aqueles que amamos e também ser um exemplo de "você pode superar isso". Porque muitas pessoas estavam lá conosco quando passamos por fases difíceis. Isso é família, dói, e eu realmente vou sentir falta deles".

U2: ouça "The Blackout", música nova da banda
31/08/2017

O U2 divulgou no facebook oficial nesta quarta-feira, 30 de agosto, uma música inédita chamada "The Blackout", confira https://www.facebook.com/u2/videos/10155989836631686/. "The Blackout" está no novo álbum, "Songs of Experience", 14º da carreira da banda, que sai este ano em data ainda não divulgada. A banda também informou que o primeiro single do álbum será "You’re the Best Thing About Me", que estará disponível a partir do dia 6 de setembro.

Jon Lord, David Coverdale e Glenn Hughes tentaram fazer reunião
31/08/2017

Em entrevista de maio de 2017, Ritchie Blackmore disse que estaria disposto a fazer mais um show com o Deep Purple, já que a banda (supostamente) planeja se afastar em breve dos palcos. Para isto, bastaria ser convidado, diz o guitarrista, que depois acrescenta "porém, provavelmente isto é improvável". E agora, em agosto de 2017, foi revelado por Glenn Hughes que ele, David Coverdale e Jon Lord tentaram reunir boa parte da Mark III mas Blackmore não retornou o contato, e a morte de Jon sepultou definitivamente a ideia. Além do guitarrista, para completar a formação seria preciso também o baterista Ian Paice. Este quinteto (Hughes, Coverdale, Lord, Blackmore e Paice) gravou dois discos em 1974, "Burn" e "Stormbringer", tendo Blackmore saído em seguida. Hughes e Coverdale ainda gravariam mais um álbum com a banda ("Come Taste The Band") que encerraria atividades por alguns anos, só retornando na década seguinte.
"David (Coverdale) e eu e Jon Lord, cerca de dois anos antes de Jon ser diagnosticado, tentamos de forma privada fazer uma reunião, mas ninguém conseguiu falar com Ritchie ao telefone", explicou Glenn para a Rolling Stone australiana. "E depois de um tempo abandonamos a ideia, e daí veio o diagnóstico de Jon. Não guardo ressentimentos nem mágoas, a vida é assim, as coisas vem e vão, acredito piamente no carma, tudo acontece como tem que ser. O legado que David e eu deixamos permanece intacto" conta Glenn, que diz ainda ter orgulho dos três discos que gravou com o Purple e deseja tudo de bom para seus ex-companheiros de banda.

Alter Bridge: em vídeo o LP quádruplo de "Live at the O2 Arena + Rarities"
31/08/2017

O canal da gravadora Napalm Records no YouTube disponibilizou um vídeo mostrando os detalhes da versão LP quádruplo (picture-vinil) do novo lançamento da banda ALTER BRIDGE, "Live at the O2 Arena + Rarities", que será lançado no dia 8 de setembro. A pré-venda desta e das demais versões está disponível em https://shop.napalmrecords.com/alterbridge. Confira o vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=wqU9s3x37cg.

LP 1: 1. The Writing On The Wall; 2. Come To Life; 3. Addicted Pain; 4. Ghost Of Days Gone By; 5. Cry Of Achilles; 6. The Other Side; 7. Farther Than The Sun
LP 2: 8. Ties That Blind; 9. Water Rising; 10. Crows On A Wire; 11. Watch Over You (Solo Acoustic); 12. Isolation; 13. Blackbird
LP 3: 14. Metalingus; 15. Open Your Eyes; 16. Show Me A Leader; 17. Rise Today; 18. Poison In You Veins; 19. My Champion
LP 4: 20. Breathe; 21. Cruel Sun; 22. Solace; 23. New Way To Live; 24. The Damage Done; 25. We Don’t Care At All; 26. Zero;
27. Home; 28. Never Born To Follow; 29. Never Say Die (Outright) e 30. Symphony Of Agony (The Last Of Our Kind)

Slayer: problemas legais para resolver antes de seguir, diz Araya
31/08/2017

O pessoal da Loudwire bateu um papo com Tom Araya sobre vários assuntos envolvendo o Slayer. O vocalista explicou que a banda precisa resolver várias pendências legais antes de seguir adiante com novo material. "Há muitas coisas com o qual não nos preocupávamos quando Jeff (Hanneman) estava vivo", diz Araya. "Só agora estamos tomando os devidos cuidados com estas coisas, então assim que tudo estiver terminado veremos o que o futuro nos reserva. Jeff faleceu e então encontramos todas estas coisas inacabadas. 'O que você quer dizer? Deveríamos ter cuidado disto?'. Achávamos que estava tudo sob controle mas descobrimos que não era bem assim", explica. Confira a seguir o vídeo da entrevista com a Loudwire (em inglês e sem legenda): https://www.youtube.com/watch?v=zkaaVkYDQyQ.

Robert Trujillo do Metallica: "é incrível como somos tão diferentes uns dos outros"
31/08/2017

Durante conversa com a Loudwire, Robert Trujillo falou sobre as diferentes personalidades dos quatro integrantes do Metallica: "Somos indivíduos muito diferentes e é isto - obviamente somos parceiros, somos uma equipe, uma família e respeitamos uns aos outros. Mas nossa trajetória de vida foi diferente. É incrível quando você nota como todos são diferentes, especialmente Lars, James e Kirk. A comida que comemos - tudo. Política, religião, tudo é diferente", explica. "Mas ao mesmo tempo há respeito e uma coisa que posso dizer sobre o ponto de vista criativo", prossegue o baixista, "que é realmente interessante e muitas vezes raro, é que a criatividade nunca deixa de fluir. Mesmo quando estamos no que chamamos de 'sala de jam' - a sala de afinação, que é onde passamos antes de subir ao palco, ali há um kit de bateria e temos amplificadores e muitas de nossas ideias surgem nesta sala".
"Há uma certa mágica que até hoje persiste. Você começa a tocar uma linha de baixo e James ou Lars surgem com um riff. Então estamos seguindo a pleno vapor com a criatividade e energia e ideias fluindo com tudo" comenta o baixista, que acrescenta: "Isto geralmente não acontece tão bem quando se envelhece. Muitas bandas perdem isto. Mas nós ainda temos esta chama, não importa o arranjo sempre há esta energia divertida que acontece e todos começam a sorrir. Rolam piadas, a gente toca sobre algum riff do Iron Maiden ou algo assim, meio que relembrando quando éramos jovens tocando na garagem, isto é parte da magia que esta banda ainda tem. Acho que por isto ainda estamos por aí. Curtimos o que fazemos, é algo genuíno e ao mesmo tempo há uma grandiosa ética de trabalho que advém disto tudo", finaliza.

Alice Cooper: falando sobre Cornell, Bennington e Jim Morrison
31/08/2017

O cantor ALICE COOPER foi entrevistado pela radio WAAF e falou sobre as recentes mortes do frontman do LINKIN PARK (ex-STONE TEMPLE PILOTS), Chester Bennington, e do frontman do SOUNDGARDEN, Chris Cornell. "É realmente estranho o que está acontecendo agora. Antes de tudo, Chris Cornell foi uma das pessoas mais positivas que eu já conheci na minha vida. Ele tinha tudo do que precisava em todos os níveis. O mesmo eu diria para Chester Bennington... Quero dizer, eu conheci os 02 caras muito bem, sabe? Eles não usavam drogas pesadas e não eram loucos, insanos como Keith Moon, por exemplo (ex-baterista do THE WHO). Eles eram realmente pessoas sólidas e as últimas pessoas que eu pensaria que poderiam se suicidar. Então, eu não tenho ideia do que está acontecendo..."
Quando a rádio sugeriu a Cooper que as pistas sobre o que estava se passando com Chester estavam lá nas suas músicas e especialmente nas letras, Alice disse: "Isso teria sido verdade, eu acho, especialmente com Jim Morrison (ex-vocalista do THE DOORS). Ah, Jim Morrison... Quando eu conheci Jim, tudo o que ele escreveu foi o que estava do outro lado da vida, seja nas canções 'The End' ou em 'Break on Through'. Quero dizer, todas essas músicas tiveram a questão da morte envolvida nelas, mas se você olhar para Chris Cornell, como na canção 'Black Hole Sun' e todas as coisas que eles fizeram, esses caras eram pessoas realmente positivas. Eu sei que muitas das letras eram escuras por causa da área em que a música foi composta, mas quem conhecia esses caras sabia que eles não eram assim”.
Perguntado se ele acredita que uma certa quantidade de dor é necessária para criar uma ótima arte, Cooper disse: "Eu acho que as pessoas pensam nisso e acho que alguns músicos sentem que precisam ser um artista torturado, mas eu nunca me senti assim. Eu me encontrei depois de uma batalha contra o álcool e as drogas e retornei de uma forma diferente me precavendo de tudo - eu me tornei cristão, sabe? Já faz 37 anos que não bebo nada e nunca estive tão feliz na minha vida. Algumas pessoas dizem: ‘Bem, eu vou meditar’, ou ‘vou fazer ioga ou fazer isso e aquilo'. Não sei... Para mim, estive voltado para a minha fé e acredito que existe algo maior do que eu - e isso funcionou. Então, é tudo o que eu posso seguir. Eu estava bebendo uma garrafa de whisky por dia, estava vomitando sangue de manhã e estava pronto para morrer, até que eu realmente me segurei e decidi o que era importante na minha vida".

Foo Fighters: Justin Bieber pode estar em novo álbum
31/08/2017

Como muitos se lembram, ao anunciar o novo álbum do Foo Fighters, Dave Grohl disse que ele teria a "participação da maior estrela pop da atualidade", o que causou uma série de especulações de quem seria, com nomes como Adele e Lady Gaga tendo sido apontados como os mais prováveis. Entretanto, em entrevista recente ao The Mercury, Dave revelou que a estrela pop, na verdade, é "ele". E com isto, as suspeitas agora recairam sobre Justin Bieber, que é atualmente o mais cotado. Ou talvez se trate do outro Justin, o Timberlake. "Concrete and Gold" sai no dia 15 de setembro e, de participações já confirmadas estão as de Paul McCartney, Shawn Stockman do Boyz II Men e Alison Mosshart do The Kills.

Metallica: revelados os detalhes do relançamento de "Master of Puppets"
31/08/2017

O METALLICA irá relançar seu terceiro álbum, "Master Of Puppets", no dia 10 de novembro pela sua gravadora, a Blackened Recordings. O LP foi remasterizado para a mais avançada qualidade de áudio e estará disponível em vários formatos, tanto digital quanto físico. O relançamento está disponível para pré-venda a partir de hoje (29/08) no website da banda (Metallica.com) onde os fãs podem conferir todos os detalhes do pacote completo.

Aqueles que comprarem na pré-venda o álbum padrão (standard album) irão poder fazer o download da faixa "Disposable Heroes (Remastered)". Aqueles que comprarem na pré-venda as versões expandida ou deluxe irão poder fazer o download de "Disposable Heroes (Remastered)" e "The Thing That Should Not Be (Live at the Aragon Ballroom, Chicago, IL - May 25th, 1986)".
O relançamento de "Master Of Puppets" estará disponível fisicamente como LP padrão (Standard LP), CD padrão (Standard CD), CD triplo na edição expandida (Expanded Edition), e um box set com edição limitada (Limited Edition Deluxe Box Set). Na versão digital, estarão disponíveis os formatos CD padrão (Standard CD) (disponível para stream e download), CD triplo (Expanded Edition) (disponível para download apenas), e a versão deluxe (Digital Deluxe Box Set) (disponível para streaming e download). A "Expanded Edition" vai incluir demos, remixes, entrevistas, faixas ao vivo, e um booklet de 28 páginas. A "Limited Edition Deluxe Box Set" vai incluir um livro de capa dura de 108 páginas contendo fotos inéditas, outtakes e entrevistas inéditas, três LPs, 10 CDs, uma fita cassete, dois DVDs, uma litografia, um folder com as letras escritas a mão e um conjunto de seis botões. Assista a seguir o vocalista James Hetfield apresentando o box - https://www.youtube.com/watch?v=mhZWUD6hEj4.

Audioslave: empresário da banda fala sobre Chris Cornell
31/08/2017

O ex-empresário do AUDIOSLAVE, Peter Katsis, falou ao site Alternative Nation: "Quando eu finalmente consegui trabalhar com ele, Chris já estava no AUDIOSLAVE e nesse ponto eu já era um grande fã. Todos na banda realmente encontraram uma maneira de casar com o que eles estavam fazendo no RAGE AGAINST THE MACHINE e no SOUNDGARDEN - era algo realmente novo. De muitas maneiras, senti como se tivesse sido a sua melhor composição quando você escuta a canção ‘Like a Stone’ (lançada no 1º álbum de estúdio do AUDIOSLAVE em 2002 e que leva o mesmo nome da banda)”. “Ele apresentou estas belas melodias, onde as misturaria com coisas realmente difíceis. Ainda assim, ele tinha aquele poder de cativar os ouvintes com a sua voz... Foi esse contraste que poucas pessoas poderiam imaginar, onde nada supera uma ótima música e muitas pessoas não cantam como Chris Cornell". "O que realmente se destacava em Chris era a sua majestosa voz. Ele conseguiu isso contra a verdadeira música pesada e ainda soava bonito".

Smashing Pumpkins: guitarrista original "curtindo" as postagens em rede social
31/08/2017

SMASHING PUMPKINS recentemente relançou o seu site oficial com o logotipo clássico da banda em exibição, onde eles também fizeram a sua nova capa de Facebook e foto de perfil, além de terem excluído todas as suas fotos do Instagram. Nas últimas semanas o grupo publicou fotos relacionadas à programação original da banda. Uma das fotos era de uma fita cassete do 1º álbum de estúdio, “Gish” (1991), enquanto outra foto publicada era de um cartaz do show no Madison Square Garden em 1996, New York. Hoje, uma foto da formação original da banda com Billy Corgan (vocalista/guitarrista), James Iha (guitarrista), Jimmy Chamberlin (baterista) e D'arcy Wretzky (baixista) apareceu em rede social retratando a matéria de capa da revista Rolling Stone em 1994.
Esta é a primeira vez que uma foto da formação original foi publicada em redes sociais da banda depois de muito tempo e adiciona mais combustível aos rumores de uma turnê de reunião em 2018. O guitarrista fundador da banda, James Iha, “curtiu” a foto da formação original em rede social, assim como a foto da fita cassete do álbum “Gish” - conforme divulgou o site Alternative Nation.

Aerosmith: trilha de musical do Bob Esponja será lançada
31/08/2017

A trilha sonora do "SpongeBob SquarePants - The Musical", intitulada "The Original Cast Recording of SpongeBob SquarePants - The New Musical", será lançada nas plataformas digitais no dia 22 de setembro deste ano. O trabalho, já disponível em pré-venda, tem colaborações de Steven Tyler e Joe Perry (Aerosmith), Panic! At The Disco e The Flaming Lips, entre outros. Inspirado em um livro do Bob Esponja, "SpongeBob SquarePants - The Musical" estreou na Broadway em junho de 2016, sob direção de Tina Landau. Novas performances estão marcadas a partir do dia 6 de novembro, no Palace Theater de Nova York, nos Estados Unidos. Veja, abaixo, a lista de faixas da trilha sonora.
Prologue
“Bikini Bottom Day” - by Jonathan Coulton
“No Control” - by David Bowie
“BFF” - by Plain White T's
“When The Going Gets Tough” - by T.I.
“(Just A) Simple Sponge” - by Panic! At the Disco
“Daddy Knows Best” - by Alex Ebert of Edward Sharpe & The Magnetic Zeros
“Hero Is My Middle Name” - by Cyndi Lauper
“Super Sea Star Savior” - by Yolanda Adams
“Tomorrow Is” - by The Flaming Lips
“Poor Pirates” - by Sara Bareilles
“Bikini Bottom Boogie” - by Steven Tyler and Joe Perry of Aerosmith
“Chop To The Top” - by Lady Antebellum
“(I Guess I) Miss You” - by John Legend
“I'm Not A Loser” - by They Might Be Giants
“Best Day Ever” - by Tom Kenny & Andy Paley
“Finale: Bikini Bottom Day Reprise”
“SpongeBob SquarePants Theme”
Link da pré-venda: https://spongebobmusical.lnk.to/SpongebobMusicalRecording.

Deep Purple: "Nós sabemos que não podemos continuar para sempre"
31/08/2017

Em uma recente entrevista ao Pittsburgh Post-Gazette, o baixista do Deep Purple Roger Glover, falou sobre a possibilidade de aposentadoria após a "Long Goodbye Tour": "Difícil de dizer. Nós sabemos que não podemos continuar para sempre, e tem que haver alguma 'linha' em algum lugar entre tocar e não tocar. Nenhum de nós está realmente interessado nisso. Mas pequenas doenças continuam a surgir, e você sabe, mais cedo ou mais tarde, isso acontecerá, mas não podemos dizer ao certo quando, se será em Los Angeles, Londres ou Frankfurt. Para nomear uma data é difícil, então vamos continuar e ver quanto tempo dura. "

Chris Cornell: irmão condena teorias de que cantor foi assassinado
31/08/2017

O irmão de Chris Cornell, Peter Cornell, condenou as teorias propagadas na internet de que o falecido frontman do Soundgarden foi assassinado. O boato contradiz a versão oficial de que Chris cometeu suicídio. Em algumas versões, os rumores chegam a conectar Cornell aos Illuminati. A opinião de Peter Cornell sobre as teorias foi publicada em seu perfil no Facebook.

O irmão do falecido cantor, inclusive, havia se afastado das redes sociais anteriormente devido à morte e aos boatos relacionados a Chris. "Sinto falta de interagir com vocês, mas o hiato me ajuda a curar a ferida continuamente. É lamentável que a plataforma de mídia social que permite compartilhar o coração partido e a cura de cada um também sirva como fórum para teorias conspirações e conjecturas absurdas que desafiam a decência e, continuamente, tentam desfocar os fatos", disse Peter. Ele continua: "Quando será o suficiente? Não chegou o momento de permitirem que meu irmão descanse em paz? Os filhos já não sofreram mais do que qualquer outra criança?".

Sepultura: Andreas explica as dificuldades para uma reunião
31/08/2017

Andreas Kisser foi o convidado do programa Eletrogordo do Canal Brasil (apresentado por João Gordo) nesta segunda-feira, 28 de agosto, e não se furtou a responder mais uma vez sobre a possibilidade de uma turnê ou show do Sepultura com Max e Igor Cavalera. Leia abaixo a transcrição publicada pelo UOL. "Esse assunto é muito esquisito, porque é uma coisa que precisa ser bem feita. Subir no palco só pra subir é meio patético. Eu sei que eles não gostam muito de ensaiar, de programar as coisas. Você vê que eles entram no palco e saem tocando. Eu gostaria, se fosse possível, reunir todo mundo. Mas eles não são profissionais nesse nível, de chegar junto, olhar no olho e definir o setlist, tentar fazer uma coisa diferente. Eu vi uns vídeos e tá feio o negócio. Eles não estão tocando mais, só o Max. Só os muito saudosistas falam que é legal pra c***. Seria avassalador uma volta original do Sepultura, se fosse bem feita."

Epica: vídeo para a faixa "Immortal Melancholy"
31/08/2017

"Immortal Melancholy", faixa do novo EP do Epica, intitulado "The Solace System", ganhou um vídeo que pode ser visto no link: https://www.youtube.com/watch?v=fBaUuy9SYs4. "The Solace System" será lançado dia 1 de setembro via Nuclear Blast, e possui as seguintes músicas: 01. The Solace System; 02. Fight Your Demons; 03. Architect Of Light; 04. Wheel Of Destiny; 05. Immortal Melancholy; 06. Decoded Poetry.

Nirvana: quando Dave Grohl tentou roubar cerveja
31/08/2017

O site Pionic publicou um novo artigo sobre o NIRVANA e apresentou uma história divertida sobre o ex-baterista da banda, Dave Grohl, tentando roubar cerveja. Eric Jeevers, da banda alemã PARADOGS, contou a história: "Encontrei o Sr. Grohl nos bastidores depois de um show do NIRVANA num festival... Dave estava tentando roubar o nosso pacote de 06 latas de cerveja”.
“Ele estava podre de bêbado e nós lhe dissemos: ‘Se você quer uma cerveja, tudo bem. Aqui tem 01 para você, mas não pegue o pacote inteiro com as 06 latas, está bem?’ Então, ele começou a fazer gestos de masturbação com a cerveja e eu o abracei amigavelmente e lhe disse: ‘Vamos dar uma volta por aí e ver se há bandas legais para verificar’. Ele concordou, mas no corredor ele escorregou numa cerveja derramada e pensou que eu o tinha empurrado, daí ele me atacou! Era muito fácil se esquivar dos seus golpes e eu não sentia vontade nenhuma de revidar ou coisa do tipo. Quero dizer, ele teve problemas até para se levantar do chão, só para ter uma noção de como ele estava! Então, de qualquer forma, um segurança viu o que havia acontecido e lembro dele ter falado, tipo: ‘Ah, outro desses caras do NIRVANA...’"
Eric Moore, da banda sueca RAWHEAD REX, também lembrou de outra história: "Krist (baixista do NIRVANA) e Dave eram muito engraçados, extrovertidos e..., como a maioria de nós, bêbados. Já Kurt Cobain era muito recluso e cercado por um grupo de pessoas. Naquela época, o álbum ‘Nevermind’ (2º disco do NIRVANA, 1991) foi disco de ouro nos EUA. Uma vez, saímos dos bastidores com o MUDHONEY para ver o show do NIRVANA em seu maldito pico, Seattle, e eles detonaram naquela noite, foi incrível! Eu conto essa história para as pessoas o tempo todo”.
“Naquela época, o NIRVANA era a melhor banda de rock do mundo e o melhor conjunto de rock (e baterista) que eu já vi até hoje... Eu não estava nervoso, mas com todas as luzes e fumaça de cigarro no ar, eu realmente me sentia em outro planeta. Ah, sim, e fiz questão de roubar cerveja do camarim do NIRVANA, porque não tinha ninguém no andar de baixo no vestiário, pois todo mundo estava assistindo ao show do NIRVANA".

Pearl Jam: "esse cara quebrou alguma parte do corpo", diz Farrell
31/08/2017

O vocalista da banda JANE’S ADDICTION e fundador do Lollapalooza Festival, Perry Farrell, lembrou da performance do PEARL JAM no festival em 1992 - em entrevista para a revista Rolling Stone. “O PEARL JAM não teve nenhum problema em trazer a energia dos seus excêntricos shows em clubes para as grandes plateias, de quando eles tocaram no Lollapalooza Festival pela 1ª vez em 1992 e bem na época que o álbum de estreia deles, ‘Ten’ (1991), estava explodindo”. "Me lembro de Eddie Vedder (vocalista) se jogando na multidão do alto das pilhas das caixas de som. Eu pensei na hora: ‘Com certeza, esse cara quebrou alguma parte do corpo’. Você sabe, é cada vez mais difícil impressionar um plantel de especialistas, mas o PEARL JAM teve esse fator no momento em que eles subiram no palco do festival".

Rock On Stage: Matéria dos shows do Guns'n'Roses Cover Brazil e do Cabicera Brothers Band no Theatro Avenida em Espírito Santo do Pinhal/SP
30/08/2017

No final do mês de julho, a cidade de Espírito Santo do Pinhal/SP recebeu pela primeira vez o show do Guns'n'Roses Cover Brazil, considerado como um dos melhores nomes do país em tributo ao grupo norte-americano no pomposo Theatro Avenida relembrando de vários sucessos. A abertura ficou a cargo da ótima banda de Mococa/SP Cabicera Brothers Band, que foi responsável por a releitura de vários clássicos do Rock e Heavy Metal. Confira na matéria de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage muitas fotos e os detalhes dos dois shows, que levaram muitas pessoas no evento no link: http://www.rockonstage.org/festivais/2017/guns-roses-cover-brazil-cabicera-brothers-band-theatro-avenida-esp-sto-do-pinhal-sp/guns-roses-cover-brazil-cabicera-brothers-band-theatro-avenida-esp-sto-do-pinhal-sp.htm.

Lacrimosa fará apresentação única no Brasil em Dezembro !!!
30/08/2017

A Free Pass informa que banda alemã Lacrimosa retornará ao Brasil para um show único, que acontecerá no dia 13 de Dezembro (Quarta-feira), a partir das 20h no Carioca Club, em São Paulo (SP). A banda virá promovendo seu mais recente álbum "Testimonium", que será lançado em breve ainda este ano. O grupo promete um show completamente novo e cheio de surpresas, e promete agradar os fãs de gothic metal, darkwave e metal sinfônico.

O repertório trará músicas do novo álbum e os maiores clássicos de sua revolucionária carreira, iniciada em meados de 1989 por Tilo Wolff e que desde 1993, conta com presença da finlandesa Anne Nurmi nos vocais e teclados. Quase todas as letras de suas canções são escritas em alemão, mas a partir do álbum "Inferno" passou a contar com letras em inglês e em finlandês. Os principais temas abordados por Lacrimosa são a solidão, a tristeza e o amor. Mais em:  http://www.lacrimosa.ch/ e http://www.freepass.art.br.

The Get Up Kids inicia turnê com extenso repertório de clássicos
Inédito giro da histórica banda americana chega ao Brasil dia 2 de setembro; ex-My Chemical Romance assume os teclados

O The Get Up Kids, uma das bandas mais influentes do rock alternativa da década de 1990, finalmente estreou na América Latina com um repertório de 22 músicas que passeia por toda a discografia do quinteto, e repleto de clássicos, baseado principalmente no antológico ‘Something to Write Home About’ e no debut ‘Four Minute Mile’, além de inesperados covers e ‘Woodson’, do EP de 1997. Para a turnê, que chega ao Brasil dia 2 de setembro, em São Paulo (Carioca Club, a partir das 17 horas), o guitarrista/vocalista Matt Pryor vem acompanhado dos também membros originais Jim Suptic (guitarra) e Ryan Pope (bateria). Quem ocupada o baixo nestes seis shows no lugar de Rob Pope (em turnê com o Spoon) é Rodrigo Palma, da banda Saves the Day, e no teclado James Dewees, que fez parte do My Chemical Romance.
A equipe da Powerline acompanha o The Get Up Kids ao longo de toda a turnê latino americana e relata que o quinteto demonstra energia e entusiasmo em palco, em um show com o peso e maturidade de uma banda com 22 anos de carreira e responsável por influenciar diversas formações nos anos 2000, como o próprio My Chemical Romance, Taking Back Sunday e Yellowcard. Horace Green e Hateen são as bandas nacionais convidadas para abrir o show em São Paulo. Uma das formações mais clássicas do cenário hardcore/punk nacional, na ativa desde o início da década de 1990, o Hateen promete set list especial, baseado nos três primeiros álbuns, os cantados em inglês, “Hydrophobia” (1996), Dear Life (2000) e Loved (2004). Já o Horace Green, da nova geração, levará ao Carioca Club músicas do último álbum, “Jazz depois da meia-noite” e com algumas do elogiado “Madeira”. Provável set list para os shows do Brasil (baseado no set do show do México na terça, 29 de agosto):
Holiday; I'm a Loner Dottie, a Rebel; Stay Gold, Ponyboy; The One You Want; Woodson; Valentine; Mass Pike; No Love; Forgive and Forget; Action & Action; Close to Home; Last Place You Look; Campfire Kansas; Red Letter Day; Don't Hate Me; Walking on a Wire.
Encore: Close to Me (The Cure cover); Beer for Breakfast (The Replacements cover); I'll Catch You e Ten Minutes.
Encore 2: Long Goodnight; Play Video e Shorty.
Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa da Powerline - www.facebook.com/tedesco.midia.

Vultures: Revelação do Metal Gaúcho disponibiliza debut nas principais plataformas
30/08/2017

Formada em 2012 pelo guitarrista Edmo Moser e pelo baixista Jefferson Lauxen, o VULTURES se destaca na atual cena Heavy Metal Gaúcha com o debut “Post Mortem”, lançado de forma independente em abril deste ano. No decorrer do tempo o grupo se estabilizou com a entrada do vocalista Mateus Silva e do baterista Roberto Fagundes, dedicando-se inicialmente a tocar covers de bandas como Judas Priest, Ramones, Twisted Sister, Accept e Black Sabbath. Desse caldeirão sonoro o VULTURES foi adquirindo influências e experiência, resultando na criação de músicas próprias, como “Death and Sleep”, single que acabou chamando a atenção do público nas redes sociais. Com o time em campo, surgem novas composições, como “Vultures”, “Agony in the Night”, “Seeking War” e “Soul’s Pain”, registradas em uma demo com a já conhecida “Death and Sleep”. O guitarrista Edmo Moser conta que “com o passar do tempo, começamos a criar uma unidade, então as músicas começaram a fluir com rapidez. Os shows nos deram a experiência que faltava, então tudo fluiu naturalmente, chegando num ponto em que a ideia de gravar um disco completo começou a tomar forma”.
Com a ajuda do produtor musical Alessandro Marques (Father’s Face, Staut), o quarteto deu início as gravações do esperado debut. “Como o Alessandro é da nossa cidade, Três Coroas, o processo de gravação se tornou mais fácil, embora os tradicionais percalços de uma banda nova sempre existam, deu tudo certo e o resultado final ficou acima do esperado”, observa Moser. Neste meio tempo entre o início das gravações e seu lançamento, a banda é premiada com a gravação de um single, pela Phantom Studio, de Novo Hamburgo. Além do lançamento do single “A Strange Land”, o grupo também foi escolhido como banda de abertura do show do Hangar em Três Coroas, todos frutos colhidos de um concurso de bandas independentes.
“Post Mortem” possui 13 faixas que transbordam peso e agressividade, evocando influências que vão do Heavy Metal tradicional ao Death Metal, com nítidas influências de Pantera. O CD está disponível para audição nas principais plataformas musicais e está à venda pela internet através do e-mail wargodspress@gmail.com. Ouça no Spotify: https://goo.gl/dWsTCA. Ouça no Deezer: https://goo.gl/6dCGzC. Contatos: Facebook: www.facebook.com/VulturesMetalOfficial. Twitter: www.twitter.com/Vultures_thrash. Soundcloud: https://soundcloud.com/vulturesmusic.

Festival OPEN THE ROAD • OPEN AIR promove reunião única e diversidade cultural com atrações de diferentes países no carnaval de 2018
30/08/2017

Em sua sexta edição o Open the Road Festival reafirma seu propósito de unir diferentes estilos do Rock e Heavy Metal e apresentar o que há de mais curioso, instigante, empolgante e clássico dos estilos. O Open the Road Open Air acontecerá nos dias 10,11 e 12 de Fevereiro de 2018 na cidade de Londrina - PR e traz muitas novidades para sua sexta edição como: camping, food-trucks, chopp artesanal, cervejas artesanais, drinks exclusivos, restaurante, cafés, bolos, tudo isso rodeado de um local especial que está para ser anunciado. Os primeiros artistas participantes foram anunciados e vem da Argentina e Paraguai, The Force, Arcano XV, Metaluria e Interceptor. O festival irá reunir dezoito nomes de todo mundo no palco principal e promete ser uma reunião de fãs de todo o continente, além de uma bela opção para quem não quer ir para o Carnaval. Você vem?
Quando? Dias 10,11 e 12 de Fevereiro de 2018 (Carnaval)
Onde? Em Londrina/PR
• Breve todas as informações de pontos de venda, valores de ingresso, excursões de cada região, hotéis parceiros do festival e muitas novidades.
Sobre o festival: As cinco primeiras edições foram marcantes, com diversos nomes de peso de todo o mundo como Benediction, Nile, Satan, Tokyo Blade, D.R.I., Assassin, Ratos de Porão, Violator, Manilla Road, Vulcano, Mystifier, Farscape, Metalucifer, Morcrof, entre outros. E o Open the Road Festival chega em sua sexta edição com muitas novidades, agora, em formato open-air de 3 dias, com camping, 18 bandas de todo o mundo, food-trucks, cervejas e chopps artesanais, drinks exclusivos, restaurante, cafés especiais e mais surpresas ...
Outra grande novidade é que o festival fará sua migração de São Paulo para Londrina, cidade sede da agência e administradora do festival. O motivo é devido à agência contar com diferentes apoios e patrocinadores em sua cidade, que farão possível a realização desta edição. O festival mantém o mesmo formato das edições anteriores, que é mesclar diferentes estilos do Rock e unir bandas de todo o mundo, nesta edição com ênfase na união de todo continente “latino americano” e tendo meta de ser uma referência de união entre os países do México ao extremo sul da América do Sul. Isso se dá pelo fato que a Open the Road é uma agência que tem trabalhado intenso neste intervalo.
O Open the Road Festival contará com:
• Camping & Natureza
Queremos dar destaque a essa parte, oferecendo um local incrível para o camping, todo gramado, cuidado e uma qualidade em banheiros incomum em festivais deste formato em todo mundo. Vamos conseguir !
• Chopp, Cerveja & Drinks
O evento destacará também a cultura e participação cervejeira. Oferecendo diferentes chopps e cervejas artesanais a preços especiais. Venderemos também drinks exclusivos
• O Melhor Café
Também daremos destaque a cultura do café, uma por Londrina ter uma ligação histórica outra por sermos apaixonados e conhecedores. Então, com toda certeza, espere o melhor café em um evento musical :)
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Página oficiais: Open the Road Festival Página • www.facebook.com/opentheroadfestival; Open the Road Agency • www.facebook.com/opentheroadagency. Info(s) contato@openroadagency.com e www.openroadagency.com. Fonte: Silvio Rocha/ Ceo Open the Road e Isabele Miranda/ MM Assessoria.

Higher: assista vídeo inédito da pesada e melódica “Make It Worth”
30/08/2017

A banda paulista de metal Higher continua trabalhando na pré-produção do seu segundo disco de estúdio. De acordo com o grupo, o álbum já tem título definido - embora os músicos decidam mantê-lo em segredo por enquanto - e um tema central conectará todas as faixas do trabalho. Mais da metade do álbum já está composta e boa parte do material já foi gravado.

O novo álbum do Higher é aguardado sob grande expectativa, uma vez que o disco de estreia rendeu elogios calorosos da imprensa: "Nove canções perfeitas" (Metal Samsara); "Surpreendente" (Portal Reidjou); "Som único" (Galeria Musical); "Pesado e criativo, difícil de rotular" (A Música Continua A Mesma); “O Higher é uma banda de grande qualidade musical" (Warriors Of The Metal); "Um banquete aos apreciadores do bom Metal" (Rumors Mag); "Indispensável" (Metal Revolution).
Em meio às gravações do novo álbum, o grupo que é formado por Cezar Girardi (vocal), Gustavo Scaranelo (guitarra), Will Costa (baixo) e Pedro Rezende (bateria), filmou uma série de vídeos no Estúdio Fusão em São Paulo sob produção de Thiago Bianchi e Juninho Carelli. O primeiro vídeo dessa série foi o cover de “Under Fire”, do Heaven’s Gate, divulgado no início do mês de Julho. “The Sign”, música presente no disco de estreia autointitulado de 2014, também foi disponibilizada. O terceiro e último vídeo dessa série é da pesada e melódica “Make It Worth”, também presente no debute ( leia resenha ). Para assistir o vídeo, acesse: https://youtu.be/jzXAeJT6lYg.
Entre outras novidades, no próximo dia 24 de Setembro o Higher dá uma escapada dos estúdio para ser uma das atrações do “Domingo Autoral” no Sebastian Bar em Campinas/SP. Outras duas bandas da região devem se apresentar no mesmo dia. Os shows terão início a partir das 18:00 e os ingressos estarão sendo vendidos apenas no dia diretamente no Sebastian que fica na Rua Dona Maria Umbelina Couto, 79 - Guanabara. Mais Informações: www.higherband.com; www.facebook.com/highermetal; www.soundclound.com/highermetal; www.twitter.com/highermetal e www.youtube.com/highermetalband. Fonte e Gestão Cultural:
Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - eliton@somdodarma.com.br e www.somdodarma.com.br.

Hot Foxxy anuncia festa de lançamento do CD “Burning Bridges”
30/08/2017

A banda curitibana de Hard Rock Hot Foxxy faz na próxima sexta-feira (1º de setembro) a festa de lançamento de seu novo CD, “Burning Bridges”. O evento será realizado no Jokers, um dos palcos mais tradicionais do Rock no Paraná. Seguindo uma linha musical influenciada pelo Hard Rock oitentista, a banda aborda diferentes temáticas, com músicas que narram histórias vividas pelos integrantes e/ou fazem referência a pessoas marcantes que cruzaram a sua trajetória. Um exemplo é ‘Redhead Rocker’, faixa de abertura do álbum e também música do primeiro videoclipe oficial da banda, confira: https://www.youtube.com/watch?v=yYwHYJq_T4c.
A festa conta ainda com a banda V12 tocando muitos clássicos do Hard Rock e venda de produtos oficiais da Hot foxxy (cerveja, camisetas, CD físico, etc). Acompanhe a banda Hot Foxxy: https://www.facebook.com/HotFoxxy/ e www.hotfoxxy.com.
Instagram: @hotfoxxyband. https://www.youtube.com/channel/UC-ERiWiKzTHh1yUFpxJnOgg.  Agência: www.beelyper.com.

Evocati: Lançando vídeo oficial de show no Abril Pro Rock
30/08/2017

A banda pernambucana de Heavy Metal EVOCATI está divulgando o vídeo oficial de sua apresentação realizada na última edição do festival April Pro Rock, ocorrida neste ano. O material faz parte da divulgação de seu debut, autointitulado, lançado em novembro de 2016. Dividindo o palco com bandas como Krisiun, Nervosa, Violator, Matanza, Nocturnal (Alemanha) e Suicidal Tendencies (EUA), Sérgio Costa (vocal), Nenel Lucena (guitarra), Luiz Neto (baixo) e Arthur Lira (bateria) contaram com uma equipe profissional para registrar este momento único, tanto da banda quanto do evento, que completava a marca comemorativa de 25 anos. O CD dos pernambucanos tem causado uma forte impressão na imprensa e rádios do Brasil e exterior, principalmente países como Argentina, México, França e Itália. Ouça o álbum no Spotify: http://migre.me/whB7C.
O baixista Luiz Neto explicou um pouco sobre o trabalho realizado no vídeo: "Não era certo se lançaríamos o show todo ou música por música. Como o show só tem 27 minutos, achamos melhor lançar tudo de uma vez. Nós divulgamos antes que iríamos lançar o show, e que seria exclusivo pro Youtube. A ideia de lançar o show no Youtube partiu de Nenel (que é o guitarrista), dono do Mr. Prog estúdio e quem fez a captação do áudio, mixagem e masterização. Lucas Reis, amigo do Nenel, estava com a Saturno Audiovisual, que fez todo o trabalho com as imagens. Com isso foi fechada uma parceria do Mr. Prog Studio com a Saturno Audiovisual. E assim conseguimos realizar esse “sonho improvável”.
Além disso, o grupo também contou com a colaboração de diversas pessoas: “Tivemos a colaboração de alguns amigos e alguns outros profissionais. A equipe que a gente contratou abraçou a ideia, todos acreditando na Evocati. Acho que essa galera tava acreditando mais na gente do que a gente mesmo (risos). A produção do Abril Pro Rock também foi fundamental. Deixaram a vontade. É uma equipe extremamente profissional”. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=IAZJqOtQrnQ.
Contatos: Facebook: https://www.facebook.com/evocatiofficial. Twitter: https://twitter.com/evocatiofficial. Soundcloud: https://soundcloud.com/evocatiofficial.

Dan Figueiredo deixa o posto de Vocalista do Perc3ption e banda está em busca do novo Vocalista!
30/08/2017

O Perc3ption postou nas redes sociais uma nota de esclarecimento aos fãs sobre a saída de Dan Figueiredo do posto de vocalista, divulgada nesta terça-feira (29/08/2017) e além disso informações sobre o concurso para eleger o novo vocalista.
A banda de Prog/Power Metal PERC3PTION que se encontra em composição para gravação de seu terceiro disco após ter excelente repercussão com seu álbum Once and for All anunciou recentemente a saída do vocalista Dan Figueiredo e está em busca de um novo vocalista, o comunicado oficial foi feito na tarde desta terça-feira, pelas redes sociais.
Nota de esclarecimento aos fãs:
"As fãs que nos acompanham em cada música, disco e momentos que a banda já passou, aos amigos que compartilham este sonho conosco trazendo motivação e inspiração, e aos fãs que ainda virão, queremos informar que Dan Figueiredo não é mais vocalista do Perc3ption. Essa decisão já foi tomada há algum tempo e com a cabeça tranquila, Dan estava com outros compromissos e planos de vida que não se encaixavam mais com os nossos e o impedia de participar e se dedicar a ensaios, reuniões e outras coisas relacionadas ao Perc3ption. Este será o início de um novo ciclo para nós, estamos mais focados que nunca na composição de nosso terceiro disco que dará continuidade ao trabalho que a banda vem desenvolvendo nesses 10 anos.
Não iremos parar os trabalhos, esta decisão foi muito pensada e tomada em conjunto, já começamos a receber material de alguns candidatos. Hoje, eu Rick Leite, Glauco Barros, Wellington Consoli e Peferson Mendes da Silva encerramos apenas um capitulo de nossa história que está apenas começando. Recentemente a banda lançou o clipe da faixa “Rise” e agora inicia a procura de um substituto para ingressar oficialmente o line up do conjunto. “Nós estávamos em um excelente momento após o lançamento do segundo disco, mas devido a projetos de vida diferentes não conseguíamos assumir compromissos e a banda acabou quase parando, acreditamos que a coisa certa a se fazer seria cada um seguir seu caminho e focarmos no terceiro disco”, declarou o guitarrista Rick Leite.
Interessados pelo posto devem entrar no hotsite ( http://perc3ption.com/voz ) e gravar um vídeo ou áudio com playbacks da banda. “A primeira fase será através de uma gravação onde iremos analisar apenas se o estilo de vocal combina com as músicas e soa legal, em um segundo momento faremos um ensaio e um bate papo para fecharmos quem estará conosco nessa jornada. Esperamos encontrar uma pessoa que se identifique com os integrantes, com as musicas e tenha garra para pegar esse projeto e levar adiante conosco.” completa Wellington Consoli, com exceção do vocalista a banda mantém a mesma formação desde 2012 com dois discos lançados. Sites relacionados: http://perc3ption.com; http://www.youtube.com/perc3ption; https://www.facebook.com/Perc3ption. Contato para Shows e Merchandising: shows@perc3ption.com; merch@perc3ption.com e contato@perc3ption.com.

Armored Dawn é atração nacional do Dark Dimensions Folk Festival em SP e Curitiba
30/08/2017

O Armored Dawn, um dos novos expoentes do metal brasileiro no exterior, foi confirmado orgulhosamente para ser o representante nacional na edição do Dark Dimensions Folk Festival em São Paulo (19/11 - Carioca Club) e Curitiba (20/11 - Hermes Bar). Formado em 2014, em São Paulo (capital), o grupo já alçou voos exemplares para quem tem tão pouco tempo de estrada. Eles já dividiram palco com nomes importantes como Megadeth, The Offspring, Tarja, Sabaton, Symphony X, Rhapsody, Marillion e até Texas Hippie Coalition. Além disso, realizaram importante tour pela Europa ao lado do Fates Warning e, até então, foram a única banda brasileira a tocar no Motörboat, o tradicional e concorrido Cruzeiro do Motörhead. Neste momento, Eduardo Parras (vocal), Timo Kaarkoski (guitarra), Tiago de Moura (guitarra), Fernando Giovannetti (baixo), Rafael Agostino (teclado) e Rodrigo Oliveira (bateria) estão se preparando para o lançamento oficial do novo álbum “Barbarians in Black”.
Este trabalho tem 10 poderosas composições e traz toda a responsabilidade de superar a bela receptividade do elogiado debut “Power Of Warrior”. A produção teve a assinatura de Bruno Agra (We are Harlot), mixagem do renomado Kato Khandwala (The Pretty Reckless, Papa Roach) e masterização de Ted Jensen (Metallica, AC/DC, KISS, Muse, Duran Duran, The Rolling Stones, Madonna, Eric Clapton, Frank Sinatra, a-ha, Alice in Chains, Pantera, entre outros). Recentemente, o grupo apresentou videoclipe para “Sail Away”, primeiro single deste novo registro fonográfico. O clipe contou com épica superprodução cinematográfica em clima medieval, com a participação de atores, figurantes e até um falcão, que trabalharam sob a direção de Micka, da produtora Ideia House. Confira abaixo. Além do Armored Dawn, o Dark Dimensions Folk Fest ainda traz no line-up as bandas Ensiferum (Finlândia), Elvenking (Itália) e Kalevala (Rússia). Os ingressos continuam à venda pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com) e pontos autorizados pela empresa em São Paulo, Osasco, São Caetano do Sul, Santo André, Curitiba e Rio de Janeiro (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar). Armored Dawn - Sail Away (official videoclip) - https://www.youtube.com/watch?v=STM8NaGKCmM&feature=youtu.be e
Armored Dawn - Viking Soul (Official Video) - https://www.youtube.com/watch?v=MGkpmv0y1KY&feature=youtu.be.
Links relacionados: https://www.facebook.com/darkdimensionsbrasil; https://www.facebook.com/Ensiferum; https://www.facebook.com/elvenking.official; https://www.facebook.com/Kalevalafolk; https://www.facebook.com/ArmoredDawn e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Ricardo Aronne: morre um dos maiores guitarristas do país
30/08/2017

30 de agosto de 2017, um dia que será marcado pela triste notícia da perca de uma das lendas do Metal Gaúcho e do Direito Brasileiro, Ricardo Aronne aos 50 anos perde a difícil batalha contra o câncer. O músico atualmente lutava contra a doença em seus pulmões, e deixa esposa e filho, além de uma obra significativa na música pesada brasileira e obras sobre o direito nacional.

Na música Ricardo Aronne atuou a frente de vários grupos, sendo considerado por muitos como um dos principais responsáveis pela criação do Metal no Sul do país com a banda “Spartacus”, atualmente o guitarrista atuava a frente da banda “Black Triad”, “Dramma” e seu álbum solo, sendo a banda “Black Triad” sua primeira vez a frente do posto de vocalista de uma banda.
O músico que nunca gostou de revelar ao público brasileiro, foi de fundamental importância a uma das bandas mais famosas do mundo, no ano de 1988, Ricardo Aronne foi convidado a ser membro oficial do Motorhead, amizade longínqua que tinha com Lemmy Kilmster, o fizeram se apresentar ao lado da banda em alguns shows substituindo o então guitarrista do grupo, “Würsel”, porém Aronne não pode permanecer no grupo e acabou saindo.Veja Aronne com o Motorhead: https://www.youtube.com/watch?v=ZaFcx09BII4&feature=youtu.be.
O músico Ricardo Aronne também era professor de direito e recentemente estreou um programa no YouTube, chamado “Direito & Rock” que tinha como ideal apresentar a história do rock e o direito que a mesma tem perante a sociedade, confira: https://www.youtube.com/watch?v=qtASXNgzXt8&feature=youtu.be. Uma lenda que fará muita falta, um ser humano ímpar e diferenciado, a Roadie Metal em nome de Gleison Junior, agradece tudo que fez pelo Metal Brasileiro, Obrigado Ricardo Aronne. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Helloween: Músicos renomados realizam tributo neste sábado no Gillans Inn em SP
30/08/2017

Devido ao grande sucesso de público do primeiro show, o “Pumpkins United Helloween Tribute” retorna ao Gillans Inn English Rock Bar, em São Paulo, para mais um show recheado de clássicos das eras Deris e Kiske, tocando o melhor das duas fases, e com algumas novidades no set list, em relação ao primeiro show. O evento acontece neste dia 2 de setembro (sábado), à partir das 21h, com ingressos custando apenas 20 reais. Na banda, o mesmo time de grande nomes do metal nacional do primeiro show: Mario Pastore (vocal), Leandro Caçoilo (vocal), Johnny Moraes (guitarra), Bruno Luiz (guitarra), Marcus Dotta (bateria) e Biek Yohaitus (baixo). Músicos reconhecidos de bandas como Pastore, Heaviest, Hevilan, Eterna, Seventh Seal, Warrel Dane, entre outras. O repertório abrangerá todas as fases do Helloween. Os vocalistas Mario Pastore e Leandro Caçoilo se revezarão nos vocais onde cada um irá cantar músicas de cada era. Mario cantará músicas de Michael Kiske e Leandro de Andi Deris. Será um evento imperdível e que todo fã da banda não deve perder.
A notícia chocou o mundo do Heavy Metal e deixou os fãs do Helloween em prol da banda no final de 2016. A banda enfim se reuniria com os membros antigos em uma turnê inesquecível para todos. No segundo semestre de 2017, Michael Kiske e Kai Hansen irão novamente dividir os palcos em shows do Helloween e ressuscitar a formação lendária da banda. Os músicos brasileiros então resolveram homenagear esta reunião com um evento imperdível.

Golpe de Estado: Shows em Campinas e Rio Claro neste final de semana
30/08/2017

Neste final de semana o Golpe de Estado fará shows em Campinas, na sexta (01/09), no Sebastian Bar (Rua Dona Maria Umbelina Couto, 79 - Guanabara), e em Rio Claro no sábado (02/02), no Tortuga’s Music Pub (Rua Quatorze, 2161). O show de Campinas começa às 21h, com abertura das bandas Canindé e Les Misérables. Os ingressos custam R$25. Em Rio Claro o show começa às 22h, e terá a abertura das bandas Pop Javali e Last Shot. Ingressos, R$ 30 (na hora!). Nome na lista (por whats app) antecipado, R$20 (pelos números 19 98144-5901 e 19 98121-7820).
Consagrada banda paulistana de Rock'n Roll e Hard Rock, fundada em 1985, o Golpe de Estado tem em sua trajetória 8 discos lançados, parcerias com os maiores nomes do Rock nacional como Rita Lee, Arnaldo Antunes, André Cristóvam, Dinho Ouro Preto, Branco Melo, entre outros. Abertura de grandes shows internacionais como Deep Purple, Nazareth, Uriah Heep e Mark Farner (Grand Funk Railroad), mais de 3500 shows feitos pelo Brasil, matérias e entrevistas nas maiores emissoras do país como Globo, SBT, Record, Gazeta, Band e mais. Programas como "Jô", "Programa Livre (atual Altas Horas), Caldeirão do Huck, Vitrine, etc.
Os shows desse final de semana fazem parte da turnê de 30 anos do Golpe. Em breve será lançado o álbum ao vivo, gravado na Clash Club, que teve participações especiais, dentre elas, Catalau (lendário ex-vocalista do Golpe) e Andreas Kisser (Sepultura). Confira os próximos shows do Golpe de Estado:
01/09 - Campinas/SP @Sebastian Bar
02/09 - Rio Claro/SP @Tortugas Pub
22/09 - Sorocaba/SP @Nixx Café
23/09 - Jacareí/SP @King Rock Bar
29/09 - Atibaia/SP @Al Capone Bar
30/09 - Santo André/SP @Santo Rock Bar
A formação atual do Golpe traz João Luiz (Voz), Marcelo Schevano (Guitarra), Nelson Brito (Baixo) e Roby Pontes (Bateria). Para agendar shows da turnê de 30 anos do Golpe de Estado, entre em contato com Tiago Claro da TC7 Produções: tc7producoes@gmail.com ou pelo fone: 11 99653 9014. Siga o Golpe de Estado em seu Facebook oficial:  www.facebook.com/bandagolpedeestado.

Morthur: “Between the Existence And The End” está pronto e disponível, adquira agora!
30/08/2017

Isso mesmo! Um dos trabalhos mais aguardados do ano finalmente está disponível para o público. Trata-se do debut álbum da banda gaúcha de Death Metal MORTHUR, intitulado “Between the Existence And The End”. O trabalho, que teve sua distribuição digital oficializada e pré-venda anunciada pela Sangue Frio Records no dia 01/07/2017, já pode ser adquirido pelo site oficial do selo supracitado com valores especiais para compra no atacado - acima de 10 cópias, veja: http://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/37-morthur-between-the-existence-and-the-end.html - FRETE SOMENTE POR PAC. O disco também pode ser comprado diretamente com a banda pelo e-mail contato@phobosdarkart.com. “Between the Existence And The End” conta com nove músicas que apresentam a brutalidade proposta pela banda, confira tracklist: 01. Intro; 02. Immortals; 03. From Life To Death; 04. Mortal Desire; 05. Warlock of the Underworld; 06. Demonized; 07. Extremely Against the World; 08. Living Blasphemia e 09. Alien Tomb.
O álbum foi disponibilizado nas principais plataformas de streaming, confira abaixo algumas delas e ouça-o na íntegra: Spotify: https://open.spotify.com/album/06PdWJMpYLCWY5j9zdSecl
Dezzer: http://www.deezer.com/br/album/42145291
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/between-the-existence-and-the-end/id1240625767
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/2972090
Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/morthurband e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Morthur/1. Fonte: Sangue Frio Produções.

Corpse Ov Christ: “Whispering Tour 2017” chega ao lendário Fofinho Rock Bar neste fim de semana
30/08/2017

A banda paulista de Black Metal CORPSE OV CHRIST segue a todo vapor na promoção da sua atual turnê “Whispering Tour 2017”, que está servindo de suporte ao vindouro álbum “Whispering Dreams”, previsto para o segundo semestre deste ano. E com isto, o grupo se apresentará no lendário Fofinho Rock Bar neste fim de semana, dia 02/09, onde ocorre a trigésima oitava edição do “São Paulo Em Chamas Fest”, o evento também contará com as bandas Reffugo, Vazio, Supremo Sangue e a goiana Heia. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/114379955888263/. Em paralelo, o CORPSE OV CHRIST segue com datas disponíveis para supracitada turnê. Produtores interessados em saber mais escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou fall-762@hotmail.com e solicite um orçamento. Confira todas as datas da “Whispering Tour 2017”: http://bit.ly/WhisperingTour2017. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/corpseovchrist/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/CorpseOvChrist/37. Fonte: Sangue Frio Produções.

Obscurity Vision define o mês oficial de lançamento do álbum “Dark Victory Day”
30/08/2017

O debut álbum da banda catarinense OBSCURITY VISION, “Dark Victory Day”, está muito perto de ser lançado oficialmente. O grupo divulgou em sua página oficial do Facebook o mês que o vindouro trabalho estará disponível ao público.

Previsto para entre os meses de novembro e dezembro deste ano, o disco será lançado nos formatos físico e digital em uma parceria entre os selos SANGUE FRIO RECORDS e CORVO RECORDS, confira um trecho do anúncio: “É com enorme satisfação que anunciamos oficialmente o lançamento de nosso primeiro full length. Previsto para novembro/dezembro deste ano, o debut álbum, “Dark Victory Day”, marca os 20 anos de fundação do Obscurity Vision, e contará com 14 faixas do mais puro Death/Black Metal.”  Leia a nota completa aqui: https://www.facebook.com/obscurityvision.br/posts/2006450166237149.
Em paralelo, o OBSCURITY VISION anuncia que em breve estará divulgando a pré-venda do material supracitado, bem como data oficial para o lançamento nas plataformas digitais. Distros interessadas em obter mais informações sobre este trabalho, escreva para: Sangue Frio Records: sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com. Corvo Records: andredasilvaduarte4@gmail.com. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/obscurityvision.br; http://www.obscurityvision.com/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/ObscurityVision/40. Fonte: Sangue Frio Produções.

Spiritual Hate: assista ao lyric video para a faixa ‘Behind The Lies of God’
30/08/2017

Seguindo a divulgação do álbum ‘Diabolical Dominium’, o SPIRITUAL HATE apresenta um lyric video retirado do disco. A música é ‘Behind The Lies Of God’ e o trabalho de edição do lyric ficou nas mãos de Danilo Alemera (Inside War). Confira: https://www.youtube.com/watch?v=J62xCMG2ITU. O álbum ‘Diabolical Dominium’ foi lançado pelo selo Abiosis Records. A produção ficou por conta de Victor Prospero e a mixagem e masterização ficou nas mãos do talentoso Marcos Cerutti (Justabeli, Carpatus). A capa é uma adaptação feita por Carlos Renato Vieira, com finalização de Filipe Moriarty, para a famosa pintura de Caravaggio, Flagelação de Cristo.
O álbum já está à venda nas principais lojas especializadas do país. Quem quiser pode também comprar diretamente com o SPIRITUAL HATE por e-mail ou Facebook, envio para todo o país. Contato: spiritualhate@bol.com.br. Sites Relacionados: www.facebook.com/SpiritualHateBand e www.metalmedia.com.br/spiritualhate. Fonte: Metal Media.

Sodoma: lyric video para a faixa ‘Ramaerata’ está disponível
30/08/2017

Está no ar mais um lyric video retirado do novo álbum do SODOMA, ‘Mutapestaminação’, lançado no ano passado e que vem sido recebido de forma extremamente positiva. A música é ‘Ramaerata’ e o lyric foi feito por Nestor Carrera: https://www.youtube.com/watch?v=N3fPmQSczYo. Este é o quinto lyric video retirado do álbum, mais uma prova do apreço do SODOMA pela mensagem que suas músicas e atitudes passam. Não deixe de conferir os outros já lançados:
Pesthereticanonica - https://www.youtube.com/watch?v=BYrPL5sg-Z0
Viperovz Papisa - https://www.youtube.com/watch?v=BFh9bHlmDYI.
Mutapestaminação - https://www.youtube.com/watch?v=N_C_O4zazk0.
7Strega - https://www.youtube.com/watch?v=OidiXKpyP3E.
‘Mutapestaminação’ foi produzido por Victor Hugo Targino da VH Records. A capa ficou nas mãos do artista Rafael Tavares (Chaos Synopsis, Desdominus, Luxuria de Lillith, etc). O disco em digipack, assim como todo o material oficial do SODOMA, está disponível para venda diretamente com a banda por e-mail ou Facebook. Contato: libertinos666@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/matilhasodomafornix e www.metalmedia.com.br/sodoma. Fonte: Metal Media.

X-Empire: fazendo pré-lançamento de ‘Grief’ em grande show beneficente
30/08/2017

O X-EMPIRE prepara-se para voltar aos palcos e estrear a nova formação. O grupo anuncia um show de pré-lançamento de seu debut, ‘Grief’. O show será no dia 30 de setembro no Teatro Nelson Rodrigues, em Guarulhos/SP (Lago dos Patos), e contará ainda com a ilustre presença das bandas AEON PRIME e BURNING CHRISTMAS. Além de apresentar músicas de seu EP, ‘End Of Times’, o X-EMPIRE também tocará várias das faixas que estarão no álbum ‘Gief’, previsto para sair ainda este ano. Vale destacar que o evento tem caráter beneficente e o ingresso custará apenas 2kg de alimentos, que serão doados para instituições de caridade.
O grupo segue preparando o lançamento do álbum e em breve apresentará novidades sobre ele. ‘Grief’ foi gravado e produzido nos estúdios M&H e Flight. A capa ficou nas mãos do artista Marcus Lorenzet da ArtSpell Artwork. A primeira música retirada do trabalho, ‘All Masks Fall’, pode ser conferida pelos links: YouTube: https://goo.gl/67DXuP e Facebook: https://goo.gl/R5VEc8. Foram lançados vários vídeos mostrando a produção do disco e também fazendo um apanhado em suas faixas. Para conferir todos, visite: https://www.facebook.com/pg/xempireofficial/videos/. Contato: contactxempire@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/xempireofficial e www.metalmedia.com.br/xempire. Fonte: Metal Media.

NervoChaos: turnê brasileira com o Justabeli ganha documentário
30/08/2017

Encerrada a gigantesca turnê brasileira, o NERVOCHAOS se prepara para partir mais uma vez para a Europa, mas antes divide um pouco do que aconteceu nos shows no Brasil. A turnê aconteceu entre os meses de junho e agosto. Foram 72 dias, 54 shows e 23.800Km rodados, passando pelas regiões Sul, Sudeste, Centro-Oeste, Nordeste e Norte do pais. Ela foi dividia em duas partes: a primeira junto com o JUSTABELI e a final ao lado do COLDBLOOD. O NERVOCHAOS acaba de disponibilizar um documentário focado na primeira parte da empreitada, que abrange shows do dia 10 de junho até 13 de julho, assista: https://www.facebook.com/NervoChaos/videos/10155756101059645/.
Em breve, um documentário para a segunda parte da turnê pelo Brasil será publicada. Agora o NERVOCHAOS volta para a Europa e estará acompanhado de gigantes do Metal Extremo mundial. O primeiro deles, encabeçando a tour é o austríaco BELPHEGOR. Junto ainda estão os não menos importantes DESTRÖYER 666 e ENTHRONED. Completando o time fixo da turnê os noruegueses do NORDJEVEL. A turnê acontece entre os dias 28 de setembro e 22 de outubro. O shows compõem a ‘Nyctophilia World Tour 2017’, que divulga o álbum ‘Nyctophilia’, lançado este ano e sendo considerado um dos principais lançamentos nacionais de 2017. O álbum pode ser comprado nas principais lojas especializadas do mercado, ou diretamente com a banda, por e-mail, Facebook ou na loja oficial: https://goo.gl/aF7Xkx. Contato: nervo666@hotmail.com. Sites Relacionados: www.nervochaos.net; www.facebook.com/NervoChaos e www.metalmedia.com.br/nervochaos. Fonte: Metal Media.

Pato Junkie: banda atualiza as novidades acerca de ‘The Rag Doll’
30/08/2017

Há algum tempo o PATO JUNKIE teve que anunciar que seu disco, ‘The Rag Doll’, previsto para o primeiro semestre desse ano, sofreria um atraso (leia mais: https://goo.gl/E4yzyn), mas como toda banda underground, os mineiros não desanimaram e seguiram na produção do disco. Agora, passado algum tempo, o PATO JUNKIE nos atualiza sobre como estão os trabalhos: “Estamos na fase final de gravação dos vocais e estamos bem satisfeitos até o momento, já com uma das cinco músicas restantes para o lançamento finalizada, deu pra sentir a vibe do disco e podemos dizer que sim está bem do jeito que a gente tinha em mente, aos poucos vamos encaixando a nova pegada nessa nova era da banda.

“No momento estamos dividindo o tempo entre ensaios, shows e as gravações. No próximo dia 7 tocaremos em um dos maiores eventos de motociclistas do Brasil, o September Motofest (www.septembermotofest.com.br), e estamos preparando um show especial para esse evento! “Convidamos o pessoal pra nos seguir na nossa page do Facebook e acompanhar todos os lançamentos em primeira mão e também no nosso Spotify que agora está de cara nova.” Em respeito ao seus apoiadores, a banda também lançou um vídeo no Facebook prometendo novidades para breve! https://www.facebook.com/patojunkie/videos/1414004172014339/.  Enquanto ‘The Rag Doll’ não chega, não deixe de conferir os três singles já lançados:
Atos Terroristas: https://www.youtube.com/watch?v=k4_zoKpDGp8.
Bad Memories: https://www.youtube.com/watch?v=4DNza6NOBV.
The Rag Doll: https://www.youtube.com/watch?v=PDuyCDB90uo.
Lembrando que o PATO JUNKIE está disponível para shows em todo o Brasil. Para contratar o grupo, entre em contato por e-mail ou Facebook. Todos os shows estão em sua agenda: https://www.patojunkie.net/tour. Contato: patojunkiecrew@gmail.com. Sites relacionados: www.patojunkie.net; www.facebook.com/patojunkie e www.metalmedia.com.br/patojunkie. Fonte: Metal Media.

Secret Service: anúncio sobre os CDs do tributo ao Motörhead
30/08/2017

Muitos clientes brasileiros estão estranhando a demora no recebimento de sua cópia do disco ‘Going To Brazil… The Brazilian Tribute To Motörhead’ e a gravadora SECRET SERVICE vem a público explicar a situação. Como todos que compraram sabem, o disco foi fabricado na Europa e enviado para o Brasil para enfim a distribuição. Como todos também sabem, muitas vezes a má vontade do sistema dos Correios brasileiros atrapalha - e muito - o andar normal de uma encomenda. O caso é simples: todo o lote de discos está parado na alfândega brasileira esperando ser liberada pra, enfim, chega ao lar de cada um dos compradores e apoiadores do belíssimo projeto.
A SECRET SERVICE deixa seu recado: “Pedimos desculpas pelo atraso e ficamos triste com a situação, pois sabemos da ansiedade (e direito) de quem compra um material receber o mais rápido possível, mas infelizmente no momento não depende só da gente. Por nosso lado, tanto na Europa, quanto no Brasil estamos fazendo o possível para que isso se desenrole o mais rápido possível. Mas fiquem tranquilos que todos que compraram vão receber o material. Muito obrigado.”
A gravadora também deixa um canal direto para quem quiser tirar alguma dúvida: contato@secretservicerecods.com.br. O tributo ‘Going To Brazil… The Brazilian Tribute To Motörhead’ é uma atitude pioneira que reuniu 30 dos principais nomes do Rock e Metal brasileiro para prestar tributo ao um dos nomes mais icônicos do Rock universal. Sites relacionados: www.facebook.com/secretservicerecords e www.secretservicerecords.com.br. Fonte: Metal Media.

De La Tierra: vídeo para a faixa "Fome"
30/08/2017

"Fome", faixa do novo álbum da banda De La Tierra, ganhou um vídeo que pode ser visto: https://www.youtube.com/watch?v=6rpzqnzXzC0. Intitulado "II", o novo álbum do grupo será lançado em novembro, via Sony Music Latin. De La Tierra é formado por: Andreas Kisser (SEPULTURA), Andres Gimenez (A.N.I.M.A.L.), Sr. Flavio (LOS FABULOSOS CADILLACS) e Alex Gonzalez (MANÁ).

Metallica: Lars Ulrich explica porque não tem tatuagem
30/08/2017

Durante conversa com o 11Alive, que pode ser vista no vídeo mais abaixo, ao ser perguntado por qual motivo não possui nenhuma tatuagem, Lars Ulrich respondeu: "Nunca pensei nisto. É apenas a ideia de alguém espetando agulhas em mim que deixarão marcas permanentes que me parece... é meio que... não sei. Tipo, por que você não come carvão? Ou por que não pula do topo do (prédio) Empire State Building? Simplesmente não parece estar dentro do que eu chamaria de normal. Mas sem desrespeito, é claro, para todos que possuem tatuagens, apenas não é pra mim". Depois de uma pausa, o baterista do Metallica esclarece: "Vamos tirar a parte do 'comportamento normal'. Peço desculpas, não queria ofender. Mas tatuagens não são pra mim". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=6YgAYZkQ50w.

Sepultura: reunião só se fosse por dinheiro mesmo, diz Andreas Kisser
30/08/2017

Durante conversa com Andreas Kisser onde o guitarrista do Sepultura fala sobre o Rock in Rio, Lobão e outros assuntos, o G1 relembrou a declaração de Max Cavalera no final de 2016 onde ele diz: "A gente tentou [uma reunião] muitas vezes, mas não rola nada. Eles não querem fazer, são muito fechados (...) Por mim, eu faria, acho que é um lance legal", e perguntou a Andreas Kisser qual a posição dele sobre isto: "Não, acho que não tem mais sentido nenhum. Fazer as coisas por dinheiro dessa forma não tem nada a ver com arte. Pode ser muito decepcionante para os fãs ver a banda subir ao palco numa situação de animosidade, sem conexão real entre os músicos. Eu já vi outras reuniões assim que não funcionam dessa forma."
O repórter insiste no tema e pergunta: "Sem falar de dinheiro, haveria uma chance de retorno pela afinidade mesmo?", e Andreas explica: "Não, porque não existe afinidade nenhuma. Eles estão fazendo uma coisa completamente diferente, com conceitos diferentes. Eu acho que o Sepultura evoluiu de uma forma absurda nesses últimos 20 anos. Com outros membros, viajando, conhecendo lugares diferentes, trabalhando com personagens diferentes, não só dentro da banda com músicos, mas empresários e gravadoras. A gente está num lugar muito melhor hoje em dia."
Continua o guitarrista: "A gente tem negócios para lidar ainda. Tem muita coisa do passado - trilha sonora para filme, box de vinil que sai, enfim. E a relação é sempre muito difícil. Cada um vê o Sepultura de forma diferente. Respeito a forma que eles veem, mas obviamente não concordo, porque a gente tem outro objetivo para a banda. Se for fazer seria só por dinheiro mesmo. E por esse motivo eu não faria (risos). Só se fosse num desespero geral. Porque vontade de tocar com eles e de ter uma relação eu não tenho nenhuma. Não vejo nada de positivo ali que eu possa tirar para minha vida pessoal ou profissional. Respeito muito o que a gente fez juntos e isso tem que ser guardado no passado com muito respeito. E não ficar enganando fã, festivais, o pessoal do 'business', tentando criar uma coisa que não existe".

Vídeo do primeiro pedal assinatura de Geezer Butler
30/08/2017

Geezer Butler, em parceria com a Dunlop, criaram o pedal signature do baixista, o Geezer Butler Cry Baby Bass Wah. O lançamento tem previsão para Outubro, embora alguns sites gringos já ofereçam a opção de reserva, com entregas previstas em média para Março de 2018. Esse pedal foi projetado para complementar o som icônico e pesado que apenas Geezer é capaz de criar.

O modelo atual é uma modificação do Cry Baby 95Q, seguindo as especificações do baixista e conta com um potenciômetro novo e personalizado, desenvolvido especialmente para frequencias graves. O pedal também apresenta troca de retorno automática e um controle Q interno, dando mais versatilidade. Butler integrou a formação do BLACK SABBATH desde 1968 e criou um som único, tornando-se uma referência para muitos baixistas. A banda encerrou as atividades (será mesmo?) com a turnê intitulada "The End" no dia 4 de fevereiro, na cidade natal da banda, Birmingham, Inglaterra. Confira um vídeo onde Geezer conta um pouco sobre sua carreira, seu som e demonstra um pouco da sonoridade desse novo e poderoso pedal (vídeo em inglês): https://www.youtube.com/watch?v=qoz21dbiPkI.

Mark Lanegan: as drogas que melhoraram a sua criatividade musical
30/08/2017

Durante uma recente entrevista para o jornalista Marc Maron, o ex-vocalista do SCREAMING TREES, Mark Lanegan, disse que a heroína o ajudava criativamente quando era dependente no passado.
"Isso é realmente muito difícil de se falar... Eu fiz gravações onde pensava que eram realmente boas, outras que pensava que ficaram ótimas, mas eu fiz gravações que não puderam ser lançadas porque ficaram muito ruins - que foram as que eu não estava sob efeito de heroína. Em última análise, é uma aposta e a minha experiência com essas coisas não foram, em última instância, positivas, sabe? Por causa do dano que causou à minha existência".
"Realmente, para ser honesto sobre as drogas, as únicas que me deram esse tipo de ‘reforço’ para as minhas habilidades - e depois, pensando melhor, não considero como droga - foi a maconha, num tempo que me fez fazer coisas que eu nunca teria feito de outra forma. Eu parei de fumar maconha por uns 05 anos, então, por volta das gravações do meu 2º álbum solo, decidi fumar maconha de novo e me fez fazer algumas coisas que eu nunca tinha pensado em fazer antes. Claro que me ligou rapidamente, assim como todas as drogas fazem. Mas houve um período de tempo em que eu pensei que essa coisa de meta-anfetamina também estava realmente funcionando artisticamente para mim. Foi uma época onde usei bastante, sabe?"

Rock In Rio: Pretty Reckless cancela sua participação no festival
30/08/2017

Segundo publicado em matéria do jornal O Globo, a banda The Pretty Reckless cancelou o show que faria no Rock in Rio no dia 21 de setembro. O Pretty Reckless alegou "precisar de um tempo para 'se fortalecer'" ao desistir de voltar ao Brasil - o grupo esteve por aqui para shows solo em fevereiro deste ano. O grupo Tyler Bryant & The Shakedown vai ser o substituto no Palco Sunset, anunciou o festival. O grupo de blues rock tem na formação o guitarrista Graham Whitford, filho do também guitarrista Brad Whitford, do Aerosmith. Ele se apresentará no mesmo dia que o pai. Esse é o segundo cancelamento que ocorreu no dia 21, o primeiro a desistir foi o músico britânico Billy Idol.

Gene Simmons: desde quando quem toca guitarra é um artista?
30/08/2017

Durante conversa com o Chicago Tribune, o entrevistador disse a Gene Simmons, baixista do Kiss: "Você me surpreendeu demonstrando ser uma pessoa bastante prática e fria, que são grandes qualidades para um empresário, mas não para um artista. Estas qualidades não entram em conflito em sua mente? Eis a resposta de Gene: "Como você pode pensar que alguém que toca guitarra é um artista? Eles nem podem ler ou escrever música. Não (penso em mim como um artista). Um artista é uma pessoa que vai pra escola, aprende teoria musical, pode ler e escrever música, como fazem músicos eruditos ou de jazz".
Ele continua: "Nenhum de nós - Madonna, não sei de quem você está falando - nenhum de nós aprendeu a ler e escrever música, apenas meio que fazemos isto, no mesmo nível do homem das cavernas quando aprendeu a batucar e uivar para a lua". Daí o entrevistador retruca: "Penso em alguém como Bruce Springsteen como um artista. Não sei se ele sabe ler música", e Gene justifica: "Sim, mas neste caso você está vendo o lado cultural, não acredito que ele se intitule um artista. E eu conheço Bruce. Lembre-se, ele veste jeans usados pois quer se conectar com as pessoas comuns, mas sabemos que ele pode comprar uma frota de Rolls Royces. Todos usamos nossas máscaras, incluindo eu mesmo."

Doug Aldrich diz ter demo inédita com Dio
30/08/2017

O guitarrista Doug Aldrich afirmou ter uma demo inédita gravada com Ronnie James Dio. A revelação foi feita em entrevista ao site Roppongi Rocks. Segundo Aldrich, a demo foi gravada enquanto ele foi integrante da banda Dio, entre os anos de 2002 e 2006. "Tenho uma demo de Ronnie, uma música que nunca foi lançada e que ninguém ouviu até hoje.

Ofereci a Wendy (Dio, empresária de Ronnie) e talvez ela tenha se esquecido, mas eu disse: 'tenho a música, é bem assustadora'", afirmou. O músico disse que a composição é da mesma época em que a faixa "Electra" foi feita. Ambas as músicas integrariam "Magica II", uma sequência de "Magica" (2000) que não foi concluída devido à morte de Ronnie. "Electra" acabou sendo lançada na coletânea "The Very Best Of Dio Vol. 2" (2012).
"Eu apenas toquei nessa música. Estávamos trabalhando em ideias. Antes de fazermos 'Electra', ele me apresentou essa outra música e pediu um solo. Gravei o solo e quando voltei à casa dele, ele disse: 'não, tenho essa nova ideia chamada Electra'. Sequer escutamos a outra faixa com solo", afirmou Doug. Durante a entrevista, Aldrich destacou que estava no Whitesnake naquela época. "Eu ainda era membro do Whitesnake, mas disse: 'se você resolver com David (Coverdale, vocalista do Whitesnake), eu adoraria excursionar com você'. Porque ele me pediu para ir. Ele resolveu a situação e ficou doente. Mas a música é assustadora, ele duplicou a voz, é sombria", disse. A demo que está em posse de Doug Aldrich tem apenas a participação dele e de Dio. "Tenho a sessão de gravação, com Ronnie tocando baixo, guitarra rítmica e fazendo os vocais. E há uma bateria eletrônica. Algum dia", concluiu. Ouça a música "Electra": https://www.youtube.com/watch?v=0PBOvaKTG4I.

Rock On Stage: Resenha do cd Defender Of Metal do Hellish War
29/08/2017

Defender Of Metal, disco de estreia do Hellish War pode ser apontado agora quinze anos depois de seu lançamento como um dos maiores clássicos do Heavy Metal Nacional e que nos apresentou uma banda que soube como investir no melhor que o estilo proporciona. Confira na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage o porque desta afirmação e também os detalhes deste álbum do quinteto de Campinas/SP, que foi relançado pela Pure Steel Records no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/hellish-war-defender-of-metal.htm.

Noturnall: divulgado provável set-list de show no Sesc Belenzinho em SP nesta sexta
29/08/2017

A banda Noturnall se apresenta no Sesc Belenzinho, em São Paulo, em um show exclusivo e muito especial e com repertório bem diferente. No dia 1 de setembro (sexta-feira), às 21h30, os músicos se unem para lançar o novo álbum “9″, além de tocarem sons mais antigos para comemorar 10 anos do primeiro álbum que gravaram juntos, ainda na época do Shaman. Os músicos divulgaram o provável repertório desta apresentação histórica para a Noturnall.
NOTURNALL - SET-LIST: SESC 01/09: 01. No Turn At All; 02. MYSTERIOUS; 03. Fight The System; 04. Inferno Veil; 05. Cover Surpresa - Foi tocada no Rock in Rio; 06. Hey; 07. Zombies; 08. In The Dark; 09. Finally Home; 10. Cover Surpresa - Quem Vai Cantar?; 11. Hearts As One; 12. Sugar Pill; 13. One Life e 14. Nocturnal Human Side.
Músicas dos álbuns “Immortal”, “Origins”, “Noturnall”, “BTFYU” e “9″ irão ilustrar uma noite de muito heavy metal e muitas surpresas. Os ingressos custam 20 reais (R$ 6,00 para quem tem a credencial do Sesc) e estão à venda no site do Sesc e em todas as unidades. Para comprar os ingressos entre no site https://www.sescsp.org.br/programacao/131304_NOTURNALL. O line-up deste show no Sesc Belenzinho será formado por Thiago Bianchi (vocal), Fernando Quesada (baixo e violão), Junior Carelli (teclado), Leo Mancini (guitarra) e Rafael Negreiros (bateria - substituindo Aquiles Priester que está nos Estados Unidos em tour).

Old & True Metal Fest: nona edição será realizada dia 14 de setembro com as bandas Torture Squad, Hatefulmurder, Reckoning Hour e Warcused
29/08/2017

O festival “Old & True Metal Fest” mal encerrou sua última edição no dia 17 de agosto e já anuncia a nona edição com nomes de peso do Metal Nacional para o dia 14 de setembro na cidade de Caxias do Sul/RS. Com 2 anos de idade, o festival vem se tornando o principal do estado, com uma proposta diferenciada e idealizadores que acreditam na cena, o mesmo vem se consolidando a cada nova edição como um forte expoente de bandas na região sul do país. Para a edição nona do evento, as bandas Torture Squad, Hatefulmurder, Reckoning Hour e Warcursed, serão as atrações do “Old & True Metal Fest” que irá ser realizado na cachaçaria Sarau em Caxias do Sul.
As bandas confirmadas no festival estão excursionando juntas por todo o país, inovando na forma de como se gerenciar um tour pelo Brasil, de norte a sul é possível verificar a forte divulgação dos grupos que viajam juntos e se apresentam nos mesmos festivais, um fato importante é que todas as bandas atualmente divulgam seus novos lançamentos, agora é chegada a hora de levar esse material ao sul do país com muita destruição e som pesado. “Old & True Metal Fest” tem em sua organização o fundador do festival “Fabian Sinner Reis” e na coprodução “Nereu Vicini” que além de promoverem o festival, são os responsáveis por movimentar a cidade com outras atrações no decorrer dos meses que antecedem o “Old & True”. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Jailor: confirmados como banda de abertura de show de “Tim Ripper Owens” em Curitiba/PR no dia 03 de Outubro
29/08/2017

O renomado vocalista, “Tim Ripper Owens”, que entre os anos de 1997 e 2001 foi o vocalista dos gigantes do “Judas Priest”, está atualmente em tour pelo Brasil, anunciou oficialmente mais uma nova data para o dia 03 de outubro na cidade de Curitiba/PR. O evento será realizado no “Jokers” e uma das atrações do evento será os veteranos do Thrash Metal curitibano, “Jailor”, que irá manter o público acesso para apresentação do vocalista “Tim Ripper Owens” que promete um setlist só com músicas de sua passagem pelo “Judas Priest”. Os portões do “Jokers” serão abertos ao público a partir das 20:00 e os shows contarão com as bandas Jailor, Dominus Praelli e Tim Ripper encerrando a noite.
Organizado pela agencia “Open The Road”, o músico irá se apresentar em nove cidades do país, levando as músicas de sua fase junto ao Judas Priest, os ingressos estão disponíveis em vários locais, variando os preços entre R$45,00 e R$110,00. Mais informações: https://www.facebook.com/events/515732755436832/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Premiata Forneria Marconi: lançamento do novo álbum no Brasil pela Hellion Records
29/08/2017

A banda Premiata Forneria Marconi (também conhecida como PFM), considerada um dos grupos de rock progressivo italiano mais influente e respeitado do mundo, lançará novo álbum de estúdio “Emotional Tattoos” no mês de novembro no Brasil pela gravadora Hellion Records. A banda acaba de revelar todos os detalhes e a capa do álbum criada por Stefano Bonora/Artkademy.

 O CD será duplo e conta com 1 disco cantado em inglês e outro cantado em italiano, numa versão bem caprichada e com todos os predicados que a Hellion sempre trouxe ao Brasil. Os músicos da PFM comentam sobre a capa: “Na capa, você vê uma fantástica nave espacial dirigida por Franz e Patrick, trazendo a banda a lugares nunca explorados anteriormente e apresentando ao público um novo mundo do PFM, onde a música não tem apenas uma identidade, mas evolui e abraça muitos gêneros. A PFM é famosa por nunca repetir discos anteriores e “Emotional Tattoos” deixará emoções a flor da pele, como quando uma nave espacial pousa em um mundo fantástico com vegetação e animais em harmonia uns com os outros”.
A Premiata Forneria Marconi começou a escrever seu novo álbum em 2016, a gravar no início de 2017 e terminou o disco em julho deste ano no “Metropolis Recording Studio” com a produção de Alessandro Marcantoni. “Emotional Tattoos”, o novo álbum da Premiata Forneria Marconi, marca o retorno da sonoridade da banda depois de dois lançamentos experimentais: “PFM in Classic, from Mozart to Celebration”, dedicado aos principais compositores de música clássica europeia; e ‘States of Imagination’, uma jornada de som e imagens que compõem oito filmes curtos, cada um com um tema e atmosfera diferentes.
Premiata Forneria Marconi - “Emotional Tattoos”:

CD 1 - English version (62:01)


1. We’re Not An Island (7:12)
2. Morning Freedom (6:06)
3. The Lesson (5:08)
4. So Long (5:56)
5. A Day We Share (6:03)
6. There’s A Fire In Me (4:55)
7. Central District (5:27)
8. Freedom Square (4:47)
9. I’m Just A Sound (5:57)
10. Hannah (5:16)
11. It’s My Road (5:07)

CD 2 - Italian version (62:01)


1. Il Regno (7:12)
2. Oniro (6:06)
3. La lezione (5:08)
4. Mayday (5:56)
5. La danza degli specchi (6:03)
6. Il cielo che c’è (4:55)
7. Quartiere generale (5:27)
8. Freedom Square (4:47)
9. Dalla Terra alla Luna (5:57)
10. Le cose belle (5:16)
11. Big Bang (5:07)

Line-Up: Franz Di Cioccio: vocal, bateria; Patrick Djivas: baixo; Alessandro Scaglione: teclados, Hammond, Moog; Lucio Fabbri: violino; Marco Sfogli: guitarras; Roberto Gualdi: bateria e Alberto Bravin: teclados, backing vocals. Links relacionados: http://www.pfmworld.com; https://www.facebook.com/premiataforneriamarconiofficial/ e https://twitter.com/pfmufficiale.

Mugo convoca fãs de Goiânia para comparecer nas filmagens do novo clipe “Race of Disorder” no dia 04 de setembro
29/08/2017

A banda goiana “Mugo” convoca os fãs e amigos do grupo, para no dia 04 de setembro (segunda-feira), comparecerem em peso no famoso bar de rock da cidade, “Woodstock”. A ideia do grupo é captar imagens do público para inclusão no clipe da música “Race of Disorder”, recém lançada e que dá nome ao novo disco da banda que está disponível para compra em material e físico e disponível para audição nas principais plataformas de Streaming do mundo. Os 25 primeiros a comparecerem no local, receberão de forma gratuita o disco “Race of Disorder” autografado e entregue pelos próprios músicos do grupo, o bar “Woodstock” estará fechado no dia das filmagens e não haverá venda de bebidas alcoólicas no dia.
Para participar das filmagens e ser um dos protagonistas do novo clipe da banda “Mugo”, basta comparecer no “Woodstock Rock Bar”, localizado na AV: D, Nº 1062, St Oeste, Goiânia/Go, a partir das 19:30. Mais informações: Mugo Facebook: https://www.facebook.com/BANDAMUGO/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Lançada a Coletânea Rock Soldiers vol. 22
29/08/2017

A cena underground nacional possui diversos apoiadores, várias pessoas importantes que seguem contribuindo sempre para o fortalecimento e difusão da mesma. Uma dessas pessoas é o grande Marivan Ugoski (UGK Discos), idealizador da Coletânea Rock Soldiers. Chegando à sua 22° edição, a Coletânea Rock Soldiers já é sucesso garantido e segue apresentando diversas bandas do cenário underground, passando por vários estilos, indo do Punk, Hardcore, até o Death, Thrash e Grindcore.
AS BANDAS PARTICIPANTES:
CD 01: A Rua (GO); Agorah (TO); Amorfo (SP); Animal Core (MG); Ato Abusivo (PA); Bloodshed (MG); Coccyx (MG); Dependência Pulmonar (DF); Fim do Mundo (DF) e Fire Angel (AC).
CD 02: Paa Tal (RS); Prostibulus (GO); Rastilho (RS); Sagrado Inferno (MG); Silence Means Death (ES); Soulchamber (MG); Soul Torment (RS); Tessalonica (SP); Torrencial (SP) e Toxic Carnage (SP).
Informações: https://www.facebook.com/cdsrocksoldiers/.

Live Nation amplia sua presença no Brasil com a contratação do veterano da indústria Alexandre Faria
29/08/2017

Live Nation Entertainment, empresa líder mundial de entretenimento, continua a expandir sua presença na América Latina, a começar pelo Brasil, com a contratação de Alexandre Faria, como Diretor e Vice-Presidente Sênior de Aquisição de Talentos. Faria será o responsável no agendamento e produção de shows de grandes talentos que se apresentarem no país, que é o maior mercado de entretenimento ao vivo da América do Sul. Em sua nova posição, Faria ficará sediado em São Paulo e se reportará a Bruce Moran, Presidente da Live Nation - América Latina. "Diversas cidades do Brasil se tornaram praças indispensáveis para as turnês, já que cada vez mais os artistas querem se apresentar para seus fãs na América Latina. O conhecimento do mercado, seus relacionamentos e a paixão que Alexandre Faria mostra na área de promoção faz dele um grande trunfo para a Live Nation, uma vez que continuamos expandindo a demanda de pedidos para shows no país”, disse Moran.
"Estou entusiasmado em fazer parte do time da Live Nation America Latina num momento com tantas oportunidades e desenvolvimento. Juntos, vamos trazer para o Brasil e para a América Latina importantes shows de artistas internacionais bem como de artistas nacionais”, disse Faria. Por mais de 20 anos, Faria tem sido um grande agenciador de talentos e promotor na América Latina. Ele começou sua carreira em 1994 como um promotor independente e, em seguida, também ainda de forma independente foi para a Mercury Concerts em 1999. Em 2000, Faria mudou-se para a principal empresa de promoção de eventos ao vivo CIE Brasil, que mais tarde se tornou a T4F entretenimento S.A., onde foi responsável pelo agendamento e produção de concertos no Brasil e na America do Sul. Faria foi alçado à posição de Diretor na América do Sul da T4F's Entertainment em 2010, onde se tornou responsável pelo agendamento e promoção de todos os principais eventos em toda a região durante os últimos 7 anos. Durante esse período, ele trabalhou com talentos e projetos, tais como U2, Lollapalooza (2014, 2015, 2016 e 2017), Pearl Jam, Foo Fighters, Coldplay, EDC, Maroon 5, Black Sabbath, Madonna, One Direction, Justin Bieber, Metallica, Roger Waters, e muitas outras turnês internacionais e locais.
Live Nation continua a constatar uma crescente demanda por apresentações ao vivo em toda a América Latina, com mais pedidos de turnês e venda de shows, na região a cada ano. Live Nation America Latina está tendo um excelente ano em 2017, produzindo grandes turnês de artistas como Coldplay, U2, Bruno Mars, John Mayer, Ariana grande, Sting, Metallica, Paul McCartney, Justin Bieber, Bon Jovi, Maroon 5, e muito outros. A divisão orgulha-se de informar que em 2017 promoveu os maiores artistas do mundo na América Latina. Próximos eventos da Live Nation na América Latina:
Maroon 5 - 4 shows na República Dominicana, Panamá, Peru e Guatemala de 9-21 de Setembro
Bon Jovi - 2 shows no Chile e Argentina dias 14 e 16 de Setembro, respectivamente
U2 Tour - 10 shows no México, Colômbia, Argentina, Chile e Brasil de 3-25 de Outubro
John Mayer Tour - 6 shows no Brasil e Argentina de 18-29 de Outubro
Paul McCartney - Cidade do México dia 28 de Outubro
Coldplay Tour - 5 shows no Brasil e Argentina de 7-15 de Novembro
Bruno Mars Tour - 8 shows no Brasil, Argentina, Chile, Peru e Equador de 18 de Novembro até 2 de Dezembro
Live Nation Brasil Entretenimento Ltda. - Avenida Nova Independência, No. 87, 10º andar, Suite 101, Room 11, Brooklin - São Paulo, São Paulo, Brazil.
Sobre a Live Nation Entertainment: Live Nation Entertainment (NYSE: LYV) é a empresa líder mundial de entretenimento ao vivo composta de líderes do mercado global: Ticketmaster, Live Nation Concerts, Live Nation Publicidade e Patrocínio e Artist Nation Management. Para obter informações adicionais, visite www.livenationentertainment.com. A Live Nation opera em mais de 7 mercados na América Latina, incluindo Argentina, Brasil, Chile, Colômbia, México, Peru, Caribe e outros. Para obter informações adicionais, visite www.livenationentertainment.com. Fonte: Assessoria de Imprensa: Lu Bastos Assessoria de Comunicação.

Shadowside é destaque na revista japonesa BURRN!
29/08/2017

A maior revista de rock/metal do Japão, a BURRN!, traz em sua edição de setembro a matéria de capa com o Accept e destaca em sua publicação uma entrevista com a vocalista Dani Nolden da Shadowside, falando detalhes sobre a produção e lançamento do novo álbum "Shades of Humanity", que traz a estreia oficial do baixista sueco Magnus Rosén (que já recebeu uma indicação ao Grammy com sua antiga banda Hammerfall). A Shadowside volta a ser destaque no mercado asiático depois de ter alcançado a 26ª posição entre os álbuns mais vendidos do Japão com o antecessor "Inner Monster Out". Agora com "Shades of humanity", o grupo tem recebido comentários muito positivos da imprensa e dos fãs, marcando este lançamento como o ponto mais alto da carreira da banda. "Shades of Humanity" explora uma temática profunda, com letras sobre depressão, aborto, o desastre de Mariana e os valores morais da humanidade, explorando novas possibilidades musicais sem deixar de lado seus pesados riffs de guitarra e melodias marcantes, que são as marcas registradas da banda. O álbum foi gravado e produzido na Suécia sob a direção de Fredrik Nordström (Arch Enemy, Hammerfall, Evergrey) e Henrik Udd (Architects, Arch Enemy).
O lançamento no Japão ocorreu em 26 de julho através da gravadora Spiritual Beast, 28 de julho na América do Norte e Europa, pela gravadora EMP Label Group, que pertence ao baixista do Megadeth Dave Ellefson, e o lançamento no Brasil será dia 04 de setembro, pela Furia Music Records.  O videoclipe da música "Alive", primeiro single do álbum "Shades of Humanity", já foi lançado e está disponível em https://www.youtube.com/watch?v=EF9Tv5USAYg.

Pandemmy: Formato físico de “Rise Of A New Strike” será lançado ainda em 2017
29/08/2017

O atual trabalho, “Rise Of A New Strike”, da pernambucana PANDEMMY está muito perto de ganhar o tão aguardado formato físico. Lançado oficialmente em 2016 em plataformas como SoundCloud, Bandcamp e YouTube, o atual full length ganhou novamente destaque em 2017 por ingressar dentre os principais serviços de streaming do mundo, como Spotify, Deezer, iTunes e outros (mais informações aqui: http://www.sanguefrioproducoes.com/n/965).

“Rise Of A New Strike” é o segundo álbum do PANDEMMY, produzido, mixado e masterizado por Júnior Supertramp - Supertramp Studio - e com a arte gráfica a cargo da competente Deafbird Design Lab, o vindouro disco tem previsão de chegar as lojas especializadas no mês de novembro, e em breve terá sua pré-venda anunciada pelo grupo junto aos selos Burn Distro e SANGUE FRIO RECORDS. Recentemente, o PANDEMMY concedeu uma entrevista para o site internacional Metal Addicts, e falou um pouco sobre o supracitado CD, seus conceitos, método de composição e muito mais, confira: http://www.metaladdicts.com/site/interview-with-pandemmy/. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

Rival Bones: EP de estreia disponível em versão nacional
29/08/2017

A banda inglesa Rival Bones acaba de lançar o EP de estreia “Rival Bones” no Brasil em parceria com a gravadora Hellion Records. O trabalho conta com quatro faixas inéditas “Want You Madly”, “Marcelina”, “Hives” e “Running”. Para comprar o material entre no site da Hellion Records: http://www.hellion.com.br/site2/produtopag.asp?cod=231301. Formado em Liverpool, na Inglaterra, no final de 2014, o Rival Bones é um duo de rock poderoso e que conta com os músicos James Whitehouse e Chris Thomason. A banda é influenciada por nomes como Audioslave, Royal Blood, Queens of the Stone Age, Rage Against The Machine, entre outros, que até hoje são referência para este tipo de sonoridade. O EP de estreia foi gravado, produzido e mixado por Tony Draper no Parr Street Studios e masterizado pelo grande produtor Mike Marsh no Exchange Mastering. O trabalho conta com as músicas “Hives”, “Marceline”, “Want You Madly” e “Running”, que resgatam o clássico som do rock dos anos 70 com uma produção mais atual. Confira o videoclipe de “Hives”: https://youtu.be/DmwhGacbIYo. Links relacionados: http://www.rivalbones.com/ e http://www.facebook.com/rivalbones.

Imperious Malevolence divulga música inédita em vídeo gravado no “IV Maquinária Rockfield”
29/08/2017

Com seu novo full length, “Decades of Death”, mais próximo de ser lançado, os paranaenses do IMPERIOUS MALEVOLENCE divulgaram em seu canal oficial no YouTube uma música inédita que estará no vindouro trabalho. Trata-se da faixa “Ominous Ritual”, gravada em sua apresentação na quarta edição do “Maquinária Rockfield”, que aconteceu nos dias 25 e 26 de fevereiro deste ano, na cidade de Guarapuava/PR. No vídeo é possível perceber tamanha qualidade e brutalidade que a banda trará para este álbum, assista: https://youtu.be/-TLIwHzqLZo.
“Decades of Death” é o quinto full length do IMPERIOUS MALEVOLENCE, que vem em comemoração aos 22 anos de carreira do grupo, além de apresentar sua nova formação, seu lançamento está previsto ainda para este segundo semestre de 2017 via SANGUE FRIO RECORDS. Distros interessadas em participar antecipadamente deste e de outros trabalhos do selo escreva para sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato.
Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImperiousMalevolence/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/ImperiousMalevolence/23. Fonte: Sangue Frio Produções.

HellDog: Confira o videoclipe da música “Abra Seus Olhos”
29/08/2017

Visando aumentar ainda mais a visibilidade do atual EP, “Caos Urbano”, a banda HELLDOG divulgou o videoclipe da música “Abra Seus Olhos”. Lançado no início de 2017, não demorou para o vídeo chamar a atenção dos aficionados do Hardcore e também do Thrash Metal, abrindo portas importantes para o grupo, que firmou, ainda para este ano, um split CD com os finlandeses do For The Damned. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=ucSUPan4WNk.
“Caos Urbano” foi lançado oficialmente em janeiro/2017, de modo independente, com temas voltados para problemas sociais, protestos políticos e religiosos, o trabalho conta com cinco músicas cantadas em português, incluindo a faixa supracitada. O HELLDOG afirma que em breve estará lançando este EP no formato digital via SANGUE FRIO RECORDS, disponibilizando o mesmo nas principais plataformas digitais. Para mais informações sobre esse e os demais lançamentos físicos/digitais escreva para: sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com. Sites, blogs, rádios, revistas e zines interessados resenhar ou entrevistar o HELLDOG escreva para contato@sanguefrioproducoes.com e solicite o press kit. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/helldogHxC/  e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/HellDog/52. Fonte: Sangue Frio Produções.

Ozzy Osbourne 'receitou' pírulas para dormir para Gus G.
29/08/2017

Em mais um episódio da série animada Epic Rock Tale, Gus G., ex-guitarrista da banda de Ozzy Osbourne, se lembra do episódio quando ele tomou uma "pílula pra dormir" de Ozzy que lhe prometeu algo bem leve mas no fim das contas não era bem assim... O guitarrista do Firewind relata que quando foi tocar com Ozzy passou a se apresentar para grandes plateias, e ele se sentia tão cheio de adrenalina depois dos shows que começou a sofrer de insônia e não conseguia mais dormir. Sabendo disso, Ozzy lhe ofereceu alguns medicamentos que ele dizia serem "bem leves", que o guitarrista sempre agradecia mas não aceitava, até que um dia ele resolveu experimentar.
Provavelmente o organismo de Ozzy já está calejado de décadas de uso e abuso de muitas coisas, mas não é caso de Gus G., e o medicamento não teve efeito assim "tão leve" para o guitarrista, que dormiu tão profundamente e só foi acordar às cinco e meia da tarde com uma ligação da recepção do hotel onde estava! E não apenas isto, mas Gus estava ainda tão grogue que não conseguiu esconder de ninguém do avião, incluindo Ozzy que, entre gargalhadas, dizia: "Você está chapado!". O gerente de turnê chamou Gus de lado e perguntou pra ele: "cara, onde você está com a cabeça de tomar as pílulas do Ozzy?". Lição aprendida! Veja toda a história relatada na divertida animação abaixo narrada por Gus (em inglês, sem legenda): https://www.youtube.com/watch?v=mOnUAalkTW4.

Para Roland Grapow, foi difícil substituir Kai Hansen no Helloween
29/08/2017

O guitarrista Roland Grapow relembrou seus tempos de Helloween em entrevista ao Metal Insider. O músico destacou as composições feitas por ele enquanto estava na banda - várias delas integram a tracklist do álbum de regravações "Pumpkings", lançado pelo Masterplan. Durante o bate-papo, Roland Grapow disse que compôs tudo o que gostaria de ter composto com o Helloween. "A primeira foi 'The Chance'. Toquei para Weiki (Michael Weikath, guitarrista) e, claro, ele pediu para fazer um refrão mais melódico.

A segunda foi 'Mankind' e foi quando percebi que Ingo (Schwichtenberg, baterista) me aceitou melhor como guitarrista", afirmou. Roland relembrou que Ingo ficou impactado com a ausência do guitarrista Kai Hansen, cuja vaga foi ocupada por Grapow. "Demorou dois ou três anos, até que eu fizesse essas músicas, para que ele gostasse de mim como guitarrista, porque ele sentia muita falta de Kai", disse. Grapow também falou sobre o período difícil de sua entrada - e, novamente, comentou sobre o peso em substituir Kai Hansen. "Eu era o cara novo, substituindo alguém que foi muito bem-sucedido na banda.
Sentia que Kai era, próximo ao cantor, o cara principal. Todos gostavam dele e até pensava que Weiki compunha músicas melhores com ele, como 'Eagle Fly Free' e 'Keeper of the Seven Keys'. E, claro, todos querem ouvir 'Future World' e 'I Want Out' - apenas essas duas (risos)", afirmou. O período inicial de Roland Grapow com o Helloween foi marcado por complicações internas, que resultaram nos álbuns "Pink Bubbles Go Ape" (1991) e "Chameleon" (1993). "Esses primeiros dois discos foram difíceis, porque eu entrei em uma banda quebrada.
Eles estavam brigando por causa de composições, direção musical, e mesmo sendo o músico mais velho, eu era o menos experiente. Fiquei tímido e não entrei na discussão", disse Roland. As coisas foram piores na concepção de "Chameleon", segundo Grapow. "Em vez de melhorarmos, fizemos pior em 'Chameleon'. Falo dos negócios, não das músicas - tenho orgulho delas. A situação na banda era difícil. Fomos longe demais com 'Chameleon', mas as pessoas mais velhas me dizem, hoje em dia, que gostam do álbum. Não é Helloween ou metal, mas é bom", afirmou. Com todos os problemas, o Helloween precisava de uma mudança. "Depois de 'Chameleon', fizemos a turnê e vi muitos pontos de interrogação nos rostos dos fãs. Disse a Weiki: 'acho que não estou feliz com o que fizemos aqui'. Foi difícil, por isso, mudamos o vocalista e Andi Deris chegou", disse Grapow.

VMA da MTV: Chester e Cornell foram desrespeitados no evento, dizem fãs
29/08/2017

Fãs do Linkin Park e Soundgarden ficaram desapontados com a MTV após o tributo feito por Jared Leto durante o MTV Video Music Awards (VMA) 2017, onde o ator e cantor do 30 Seconds To Mars refletiu sobre a bondade de Chester Bennington, que "usava o coração na manga da camiseta". "Penso em sua esposa e seus seis filhos incríveis. Penso em sua família, em sua banda, que eram seus irmãos. E lembro de sua voz, feroz e delicada ao mesmo tempo. Aquela voz viverá para sempre", disse Jared, que depois ainda falou diretamente com os espectadores com depressão ou pensamentos suicidas. Conforme observou um fã: "Jared estava pagando tributo tanto a Chester Bennington quanto a Chris Cornell mas ele e (a cantora) Julia Michaels eram os únicos que atualmente se importavam com aquilo. As pessoas que estavam na plateia foram desrespeitosas e não davam a mínima a ponto de Jared ter que pedir duas vezes para que eles se levantassem, e quando foi a vez de Julia fazer seu tributo, a MTV cortou para um intervalo comercial. Quanta falta de rspeito! Eu geralmente não ligo pra estes shows de premiação já que eles não estão nem aí mais pra música, mas este aí realmente me fez ficar enojado e irritado".
Outro depoimento diz: "Como fã do Soundgarden desde sempre, estamos acostumados a ser desprezados. Todos os méritos vão para bandas novas, as lojas tem tudo sobre o Nirvana e nada sobre o Soungarden. Faz parte de ser fã do Soungarden e tornar o ato de conhecer outros fãs uma coisa muito legal. Na verdade, o Soundgarden se tornou uma banda grandiosa embora nunca fosse intenção deles, que faziam letras obscuras e música pesada mas a mídia acabou aceitando-os".
Prossegue o fã: "Mas o problema ali é que a esnobada foi dolorosa. Não estamos falando de uma lista de melhores canções dos anos noventa de alguém que esqueceu de incluir o Soundgarden. Estamos falando de uma instituição com a qual muitos fãs do Soundgarden cresceram (a MTV). Uma instituição que tanto alavancou a carreira do Soundgarden como teve sua audiência alavancada pela banda".
"Não seria muito pedir que tocassem ao menos dez segundos de alguns vídeos. Não seria muito pedir para pelo menos um minuto de algumas palavras sobre Chris. Não seria mujito pedir para levar ao ar um clipe de Chris com Chester e o Linkin Park, ao invés de 5 segundos de performance do Linkin Park no VMA. MTV, não estamos com raiva, apenas desapontados", finaliza o fã.

Soundgarden: produtor de "Superunknown" fala de "Black Hole Sun"
29/08/2017

Michael Beinhorn, produtor do clássico álbum do SOUNDGARDEN, “Superunknown” (4º disco, 1994), detalhou o processo de gravação do álbum em entrevista para o site Alternative Nation. Ele compartilhou a sua reação quando escutou pela 1ª vez a também clássica canção “Black Hole Sun”, lançada neste mesmo disco: "Eu acho que durante o resto de toda a minha vida, até eu conceder o meu último suspiro, nunca mais esquecerei como me senti quando o SOUNDGARDEN começou a tocar esta música no estúdio. Desde as primeiras notas, senti como se tivesse sido atingido por um raio. Eu fiquei absolutamente atordoado e lembro de ter pensado: ‘O que é isso que estou escutando?’ Eu tenho arrepios toda vez que me pego lembrando disso ou quando escuto esta música". Confira o vídeo clipe da canção "Black Hole Sun", que foi febre na MTV e nas rádios nos anos 90: https://www.youtube.com/watch?v=3mbBbFH9fAg.

Guns N' Roses: por que "November Rain" não entrou no "Appetite..."?
29/08/2017

Não é segredo para os fãs de Guns N' Roses que a banda já tinha um vasto repertório de composições antes de começar a gravar seu primeiro álbum, "Appetite For Destruction" (1987). Algumas canções, como "November Rain", estavam prontas em meados de 1986, mas só foram aproveitadas nos posteriores "Use Your Illusion I" e "Use Your Illusion II" (1991). Por qual motivo "November Rain", em especial, ficou fora de "Appetite For Destruction"? Steve Thompson, responsável pela mixagem do álbum, revelou o motivo pelo qual a canção foi deixada de lado na época em entrevista a Mitch Lafon (transcrição por Ultimate Guitar).
"Eu amei a música, mas achei que a direção do álbum era mais 'punk rock na cara'. E senti que 'November Rain' não se encaixava. Ótima música, tinha grande potencial. Obviamente, quando saiu em 'Use Your Illusion I', Axl fez o que precisava fazer para completar sua visão sobre aquele caminho", disse Thompson. Vale destacar que, além de "November Rain", outras músicas consagradas posteriormente pelo Guns N' Roses foram compostas antes de "Appetite For Destruction" ter sido gravado. Entre elas, estão "Don't Cry", "You Could Be Mine" e "Back Off Bitch".
O profissional destacou, ainda, que a entrada de certa música em "Appetite For Destruction" o surpreendeu. "É incrível que tenhamos 'Sweet Child O'Mine' no álbum, sabendo que seguíamos pela direção punk rock. Foi algo bom. O único pesadelo é que a faixa tinha 6 minutos e a gravadora ligou dizendo: 'vocês precisam editar para 3 minutos e 20 segundos'", afirmou. Steve Thompson sentiu que estava em uma sinuca de bico, mas conseguiu resolver a situação com os músicos, que não gostaram da novidade. "Fomos editá-la e Slash odiou, porque tiramos algumas de suas partes de guitarra. Eu disse: 'Slash, é só uma peça promocional de rádio. Temos a versão completa no álbum'. Não o culpo. Se eu fosse um guitarrista, ficaria puto também, mas não podíamos fazer nada", disse.

Lynyrd Skynyrd: juiz bloqueia lançamento de filme sobre a banda
29/08/2017

Decisão judicial tomada nesta segunda-feira, 28 de agosto de 2017, impede a realização de um filme sobre o trágico acidente que vitimou boa parte do Lynyrd Skynyrd em 1977 sob a perspectiva - e com a assistência - do baterista Artimus Pyle. O detalhe é que apenas a participação de Pyle no filme foi a causadora do veto emitido pelo juiz Robert W. Sweet, de Nova Iorque, contra a Cleopatra Records, produtora do filme "Street Survivor: The True Story of the Lynyrd Skynyrd Plane Crash"; sem ele, a produção do filme, em tese, pode prosseguir. O que acontece é que, em conjunto com o guitarrista Gary Rossington, fundador e atual membro do Lynyrd Skynyrd, as famílias de Ronnie Van Zant e Steve Gaines - dois membros da banda que faleceram no acidente - moveram uma ação contra a intenção de Pyle de participar como consultor e co-produtor do filme em troca de supostos 5% de sua arrecadação líquida. A alegação deles é que a participação direta de Pyle viola um acordo de 1987 que prevê a presença de pelo menos três integrantes da banda pré-acidente em qualquer projeto relacionado ao grupo - vale notar que este acordo não vem sendo cumprido à risca, já que desde a morte do tecladista Billy Powell em 2009, Rossington e o guitarrista Rickey Medlocke - que tocou por um breve período na banda em 1971 e só retornou em 1996 - são os dois únicos integrantes da formação pré-acidente que participam do line-up que vem excursionando desde então.
Os advogados de Pyle e da Cleopatra alegaram que seus clientes tem "o direito constitucional de se expressar no objeto do que está sendo demandado: ao produzir e lançar o filme, a Cleopatra está exercendo o seu direito de fazer um filme sobre um evento relevante do passado, algo que é protegido pela liberdade de expressão constante na constituição". Mas os representantes da família Van Zant e Gaines rebateram o argumento, com a alegação que a Cleopatra é sim livre para fazer o filme sobre o Lynyrd Skynyrd e/ou sobre o acidente, mas o que eles não podem legalmente é fazer um filme com a participação de Pyle pois isto viola o acordo de 1987.
E foi este argumento que o juiz acatou, declarando em sua decisão que a participação de Pyle representa, de fato, o que foi apresentado pela Cleopatra, de que o filme conta a história de Pyle, e fica claro que ele desempenha um papel central no filme, tanto que o Lynyrd sempre é mencionado sob a ótica do baterista. Mas o juiz nota que o oposto também não ocorre, ou seja, nenhuma parte da história mostra Pyle fora da banda, portanto não resta dúvidas que o filme é sobre o Lynyrd Skynyrd e não apenas sobre o baterista. Portanto houve sim uma quebra do acordo, e com isto o juiz vetou o filme nas condições em que vinha sendo produzido. E o próprio juiz não resistiu e usou um trocadilho mencionando uma famosíssima canção da banda ao reiterar que a Cleopatra pode seguir em frente desde que seja removida a participação de Pyle. "A Cleopatra está proibida de fazer este filme enquanto seu parceiro (Pyle) contribuir de forma substancial para o projeto como vinha sendo feito até aqui; sob outras circunstâncias, a Cleopatra pode ser 'livre como um pássaro' ("Free as a bird") para produzir e distribuir seu trabalho".

Audioslave: fãs de Rage Against não gostaram da banda, diz baixista
29/08/2017

O baixista Tim Commerford disse, em entrevista ao podcast de Eddie Trunk (transcrição por Ultimate Guitar), que muitos fãs de Rage Against The Machine não gostaram do Audioslave. O grupo contava com Chris Cornell nos vocais e a parte instrumental do RATM o acompanhava. Durante o bate-papo, Commerford citou que Chris Cornell foi indicado pelo produtor Rick Rubin.

"Nos conhecemos na casa de Rick Rubin e ele disse: 'vocês deviam se juntar a Chris'. E éramos grandes fãs na época. Apenas para nos empolgarmos, ouvimos 'Slaves And Bulldozers' naquele dia", disse. Apesar de Commerford estar inseguro com relação a impressionar Cornell, as coisas deram certo. No entanto, alguns fãs de Rage Against The Machine não curtiram a novidade. "Muitas pessoas não gostaram e foram contra. Vários fãs do Rage não gostaram!", afirmou.
O baixista refletiu sobre as possíveis razões. "Falávamos com uma audiência diferente daquela do Rage. E tenho orgulho de não termos sido o Rage, nem tentamos fazer o Rage novamente. Fizemos algo diferente e fora da caixa para nós", disse. Ainda segundo Commerford, a experiência com o Audioslave foi responsável por dar confiança musical a ele e a seus colegas, Tom Morello e Brad Wilk. "Aquilo construiu nossa confiança como músicos e nos fez melhorar. E ajudou a criar o Prophets Of Rage", afirmou.

Mastodon: revelados os detalhes do novo EP, "Cold Dark Place"
29/08/2017

A banda MASTODON irá lançar um novo EP, com título "Cold Dark Place", contendo quatro músicas inéditas. O lançamento será no dia 22 de setembro, via Reprise Records, em versão digital e em CD, seguido por um lançamento de uma edição limitada em vinil picture-disc de 10 polegadas no dia 27 de outubro. Três das músicas de "Cold Dark Place" - "North Side Star", "Blue Walsh" e "Cold Dark Place" - foram gravadas durante as sessões de gravação do álbum "Once More 'Round the Sun" de 2014 e foram produzidas por Nick Raskulinecz. Uma quarta música, "Toe to Toes", foi gravada durante as sessões de gravação do mais recente álbum da banda, "Emperor Of Sand", e foi produzida por Brendan O'Brien. Um vídeo sobre a criação da capa de "Cold Dark Place", por Richey Beckett, pode ser visto a seguir - https://www.youtube.com/watch?v=jZPTsDsIFwg. Tracklist de "Cold Dark Place": 01. North Side Star; 02. Blue Walsh; 03. Toe to Toes e 04. Cold Dark Place.

Pearl Jam: "Dave Grohl é um superstar"
29/08/2017

O baixista do PEARL JAM, Jeff Ament, e o baterista de Seattle, Richard Stuvered (das bandas FASTBACKS e RNDM), falaram sobre a transformação de Dave Grohl como baterista do NIRVANA para frontman do FOO FIGHTERS - em entrevista para a PJ Radio. Ament chegou a chamar Grohl de "superstar". Richard disse: "Sempre apreciei Dave Grohl sobre a transformação que ele fez de baterista para compositor. Particularmente, eu realmente não gosto de ir tão longe com isso". Jeff adicionou: "Você quer dizer, se tornar um mega superstar mundial de hits?". Jeff e Richard então riram e Richard falou sobre encorpar o seu método de composição.
Richard disse: "Sim, isso mesmo. Eu acho que ele era bastante modesto nos primeiros dias quando o FOO FIGHTERS lançou o seu 1º álbum, mas eu fico feliz por ele. Se fosse comigo, talvez eu ficasse um pouco mais sério em compor". Jeff respondeu: "Quero dizer, o grande é que, quando pensamos que algum de nós (músicos) está tentando exercer outras funções numa banda, seja compondo músicas ou tocando instrumentos com os quais você não está tão familiarizado assim, eu acho que isso lhe dá uma certa apreciação. Se alguém traz uma música completa você pode olhar do ponto de vista de um compositor, sabe? Então, você não está necessariamente tocando bateria do mesmo jeito de alguém que você ama, como Neil Peart (baterista do RUSH), que está sempre ‘descascando’ a bateria o tempo todo". Jeff acrescentou: “Particularmente, neste requisito eu procuro servir à música tocando algo realmente simples".

Capital: pirotecnia a lá GoT no RIR com equipamento do Rammstein
29/08/2017

O Capital Inicial pretende usar efeitos "pra lá de Game of Thrones" na sua apresentação na edição de 2017 do Rock in Rio, e pra isto vai usar um equipamento deixado pelo Rammstein em sua última passagem pelo Brasil. A banda alemã é conhecida por seus shows pirotécnicos, com o vocalista Till Lindemann, dentre outras peripécias, flutuando no palco com asas de metal que soltam fogo. Será que vamos ver Dinho voando e cuspindo labaredas pela Barra da Tijuca? Ele não confirma nem desmente, apenas informa que os efeitos serão impressionantes, e dependem apenas de aprovação do Corpo de Bombeiros, que está acompanhando os testes que estão sendo realizados em uma casa de show em São Paulo.
"Quando eu era adolescente, adorava Kiss, e adorava ver bandas botarem de pé shows inacreditáveis. E acho legal uma banda brasileira poder ter o espaço em que o Rock in Rio fala: você pode fazer o que você quiser, com o mesmo respeito de uma banda gringa. E a gente pretende fazer tudo o que pode naquele palco e tentar orgulhar o Brasil", disse o vocalista.

Slipknot: o que Corey achou de banda compor disco sem ele
29/08/2017

Em entrevista ao Hard Drive (com transcrição do Ultimate Guitar), o vocalista Corey Taylor expressou sua reação ao descobrir que o Slipknot estava trabalhando em um novo disco sem ele. A informação havia sido divulgada, no início do mês, por Shawn "Clown" Crahan. Inicialmente, Corey Taylor reagiu com certo bom humor. "Aparentemente, como Clown me avisou pela imprensa, as coisas estão indo bem sem Corey Taylor. Então, obrigado por isso, Clown! Eu te ouvi em alto e bom som. Você tem meu número. Não sei qual diabos é o problema", disse.
Depois, Taylor colocou panos quentes na situação. "Está tudo bem. Ele realmente faz parte do processo de composição. Jim (Root) e ele sempre escreveram muito bem juntos. O legal é que, a partir do momento em que for a hora certa, eu ficarei sabendo, e vou aparecer para ouvir o material", afirmou. Por fim, Corey demonstrou estar empolgado com o novo ciclo do Slipknot. "É ótimo poder ouvir coisas pela primeira vez. Ouvir coisas que nunca ouvi antes. Estou animado. Veremos o que vai acontecer", disse. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=BDnj2ZIuHEQ.

Kirk Hammett: guitarrista sofreu bullying no ensino médio
29/08/2017

O guitarrista Kirk Hammett afirmou ter sofrido bullying durante o ensino médio. A revelação foi feita em entrevista à rádio 107.7 The Bone, de San Francisco. Hammett relembrou que um "grupo de gangsteres locais pegava qualquer um que fosse um alvo fácil por serem diferentes deles". Segundo o músico, "eram pessoas com QI baixíssimo que não tinha nada melhor para fazer".

O músico destacou que os rapazes o aterrorizavam o tempo todo. "Eles iam para o outro lado da cidade, e havia as quadrilhas de mexicanos com as quais tínhamos que nos preocupar. Não íamos a lugar nenhum perto desses caras", afirmou.
Kirk disse que começou a tocar guitarra nessa época, pois era uma das poucas coisas que conseguiam deixá-lo mais calmo. Segundo Hammett, a música salvou a vida dele. "Se eu não tivesse a música, eu teria... quem sabe o quê? Eu estava em um caminho ruim quando descobri a música e ela me afastou desse caminho", revelou.

Rock On Stage: Resenha do cd Marbles In The Park do Marillion
28/08/2017

Desde 2002, um dos maiores expoentes do Rock Progressivo, os ingleses do Marillion realizam com sucesso o evento Marillion Weekend, onde por três dias em uma cidade escolhida a dedo recebe a banda para um final de semana especial em que eles tocam raridades de sua carreira, pedidos dos fãs ou álbuns na integra, como foi o caso deste registro duplo intitulado como Marbles In The Park, que trouxe todas as músicas do disco Marbles! de 2004 e foi gravado na cidade de Port Zélande na Holanda. Confira na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage os detalhes deste lançamento da Shinigami Records no Brasil no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/marillion-marbles-in-the-park.htm.

Dark Tranquility desembarca, neste sábado, em São Paulo, com nova turnê mundial
28/08/2017

Depois de estremecer os principais festivais de verão da Europa, o Dark Tranquillity, um dos grupos pioneiros do Death Metal melódico, cruzou rapidamente o Atlântico para começar mais uma importante turnê pela América Latina. Os suecos Mikael Stanne (vocal), Johan Reinholdz (guitarra), Christopher Amott (guitarra), Anders Iwers (baixo), Martin Brändström (teclado) e Anders Jivarp (bateria) já encantaram os fãs mexicanos e costarriquenhos com um repertório impressionante. Uma das principais performances desta excursão que promove o novo álbum “Átoma” acontece, neste sábado (02/08), na Clash Club, em São Paulo. Os ingressos continuam à venda na Galeria do Rock (loja 255), pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/darktranquillity) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Santo André, São Caetano do Sul, Barueri, Jandira, São José do Rio Preto, Curitiba e Rio de Janeiro (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar).  Apesar de algumas mudanças, o setlist base desta turnê tem sido executado é o seguinte: Force of Hand; The Lesser Faith; Atoma; The Treason Wall; The Science of Noise; Forward Momentum; Terminus (Where Death Is Most Alive); The Silence in Between; The Pitiless; What Only You Know; Monochromatic Stains; The Wonders at Your Feet; White Noise/Black Silence; Encircled; Clearing Skies; Final Resistance; ThereIn; State of Trust; Through Smudged Lenses e Misery's Crown.
A nova passagem do Dark Tranquillity pela América Latina é a seguinte:
26/08 - Circo Volador - Cidade do México, México
27/08 - Club Peppers - San José, Costa Rica
29/08 - Vorterix - Buenos Aires, Argentina
31/08 - Blondie - Santiago, Chile
02/09 - Clash Club - São Paulo, Brasil
03/09 - Bar da Montanha - Limeira, Brasil
04/09 - Mangos - Lima, Peru
Com 28 anos de carreira e inúmeros hits como "Punish My Heaven", "The Gallery", "Final Resistance", "Monochromatic Stains", "The Treason Wall", "Damage Done", "The Wonders at Your Feet", "Therein", "Focus Shift", entre outros, os suecos voltam a evidenciar com este novo trabalho por que são os reis do famoso e revolucionário movimento Gothenburg Sound ao lado de In Flames e At the Gates. Com 25 anos de carreira, os precursores da revolucionária “New Wave of Swedish Death Metal" voltam trazendo uma performance ainda mais caótica. Os shows que promovem o poderoso álbum “Construct” tem sido considerado um sucesso e tem evidenciado por que são os reis do famoso movimento “Gothenburg Sound”. Links relacionados: https://www.facebook.com/dtofficial; https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

In Flames lança vídeos promocionais para shows no Brasil
28/08/2017

Oito anos após maravilhosa estreia no Brasil, a cultuada banda sueca In Flames, um dos nomes mais venerados e revolucionários do rock/metal mundial dos últimos tempos, anunciou todas as datas da sua tão aguardada turnê promocional do excelente novo álbum “Battles” pela América Latina. Anders Fridén (vocal), Björn Gelotte (guitarra), Niclas Engelin (guitarra), Joe Rickard (bateria) e Bryce Paul (baixo) parecem estar bastante ansiosos para começarem logo está excursão. O grupo publicou vídeos para promover principalmente as quatro apresentações no País. Confira nos links abaixo:
19/10 - Music Hall BH - Belo Horizonte - https://www.facebook.com/inflames/videos/1409358255779596
20/10 - Circo Voador - Rio de Janeiro -https://www.facebook.com/inflames/videos/1409368669111888
21/10 - Via Marques - São Paulo - https://www.facebook.com/inflames/videos/1409372599111495
22/10 - Hermes Bar - Curitiba - https://www.facebook.com/inflames/videos/1409400919108663
Apesar da inicial grande procura, ainda há ingressos à venda em todas as capitais. Mais informações de como garantir presença no show mais esperado dos últimos tempos estão disponíveis nos serviços abaixo. Com uma lista de hits como “Cloud Connected”, “Only for the Weak”, “The Quiet Place”, “Take This Life”, “Pinball Map”, “Trigger”, “My Sweet Shadow”, “Colony”, “The Mirror's Truth”, “Bullet Ride”, “System”, “Clay Man”, “Episode 666”, entre outros, o In Flames se estabeleceu como um fenômeno global. O novo show celebra 23 anos de sucesso e o bem-sucedido novo álbum “Battles”, que logo na primeira semana de lançamento, estrou nas principais posições no Reino Unido, Estados Unidos, Canadá, Alemanha, Suécia Noruega, Finlândia, Austrália, Áustria, Bélgica, França, Espanha, Suíça.
“Battles” foi lançado no dia 11 de novembro de 2016 via Nuclear Blast Records. O 12º disco da carreira do In Flames foi gravado em Los Angeles ao lado de Howard Benson, produtor que já foi indicado várias vezes ao Grammy e trabalhou com Motörhead, Body Count, Sepultura, entre outros. Formada em 1994, o In Flames é reconhecido como um dos precursores do movimento “New Wave of Swedish Death Metal” - popularmente conhecido como “Gothenburg Metal Sound” - ao lado de At The Gates, Dark Tranquillity e até Soilwork.
Após o lançamento dos álbuns “The Jester Race” (1996), “Whoracle” (1997), “Colony” (1999) e “Clayman” (2000), a banda saiu do anonimato para se tornar um ícone cult da cena heavy metal europeu. No entanto, foi com “Reroute to Remain” (2002), “Soundtrack to Your Escape” (2004), “Come Clarity” (2006), “A Sense of Purpose” (2008), “Sounds of a Playground Fading” (2011) e “Siren Charms” (2014), que o grupo chegou a figurar como o principal expoente do death metal mundial, invadir a capa das principais revistas especializadas e abrir as portas dos grandes festivais da Europa como Waken Open Air, Hellfest, Download, Rock Hard, Sweden Rock fest, dentre tantos outros.
A primeira e única e última passagem do In Flames pelo Brasil, aconteceu no histórico 15 de fevereiro de 2009. O show, sold out, foi considerado um dos melhores do ano. A performance do grupo levou os fãs à loucura ao executarem diversos clássicos da carreira e impressionante performance.
Links relacionados: https://www.facebook.com/inflames; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.
In Flames - Here Until Forever (Official Video) - https://www.youtube.com/watch?v=Pq4NJBr-pxM
IN FLAMES - Save me (OFFICIAL VIDEO) - https://www.youtube.com/watch?v=gHFjQznssoY
IN FLAMES - THE END - https://www.youtube.com/watch?v=yafxUluB6DA.
Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Jaloo e ATR dividem noite na Casa Natura Musical | São Paulo
28/08/2017

A frequência de um som corresponde ao número de ciclos de uma onda sonora por segundo. Quando duas ondas atingem um mesmo ponto do espaço, cada uma delas possui uma influência particular no meio considerado. O que acontece quando duas ondas se encontram? Tal resposta pode ser obtida no dia 7 de setembro, quinta-feira, quando o projeto Frequência leva para o palco da Casa Natura Musical os shows do cantor e compositor paraense Jaloo e da banda instrumental ATR.
Direto de São Carlos, no interior de São Paulo, o ATR abre os trabalhos da noite. Formado por Gustavo Palma (sintetizadores), Eduardo Porto (bateria), Juliano Parreira (baixo e synthbass) e Gustavo Koshikumo (guitarra e sintetizadores), o grupo acaba de voltar de uma turnê pela Europa. No momento, segue com a turnê do compacto MIDI, que sucede o elogiado álbum Positrônico (2015). No lado A de MIDI, “Russian Cat Party” apresenta as novas sonoridades pelas quais o ATR quer passear no novo momento. O refrão marcado quase que obriga a boca a tentar cantar junto o riff de guitarra. Do outro lado da bolacha, “Echoes from Colombia” é um reggaeton cujas sonoridades aludem ao clima montanhoso, com frases dançantes de teclado e sintetizador. O cantor e compositor paraense Jaloo encerra a programação da noite. Com uma conexão cada vez maior com o seu público, que rende danças, cantorias e pulos na plateia memoráveis, o artista prepara um novo disco. Enquanto o novo trabalho não chega, ele mostra faixas do álbum #1, entre elas Chuva, Last Dance e Pa Parará. Fonte: Carol Pascoal e Laís Gottardo - Assessoria de Comunicação - Inker Agência Cultural  - www.inker.art.br.

Hipercubo: contando como é fazer Hard Rock em português
28/08/2017

Tudo que o Hard Rock tem de melhor está na música da HIPERCUBO, visual, atitude, belas garotas e aquele clima festivo que só que experimenta sabe. Mas os gaúchos também tem um diferencial de suas contrapartes gringas: cantam em português! Com cada vez mais grupos na atualidade aderindo a nossa língua pátria, ficamos sabendo como é fazer Hard Rock cantando em português há mais de uma década: “Decidimos compor em Português pois é algo natural e que nos aproxima muito mais do público brasileiro.

O Brasil é um país imenso e com grande espaço para o rock em português, pois torna a música muito mais fácil de ser aceita por qualquer pessoa. Conquistamos muitos fãs que não gostavam de rock, mas se identificaram com a nossa proposta, já que fazer a letras na nossa língua democratizou o entendimento da mensagem. “Não existem dificuldades em compor em Português, porém sempre temos o cuidado para não soar “brega”, o que se tratando de Hard Rock é algo comum de se acontecer já que existem muitos esteriótipos do estilo, lembrando sempre que estamos em 2017 e não nos anos 80, e temos que retratar o presente, tanto nas letras quanto no visual.” Para quem quiser experimentar um pouco da música da HIPERCUBO e seu Hard único, a banda acaba de lançar um novo clipe para a música ‘Helena’, assista: Facebook: https://www.facebook.com/HipercuboOficial/videos/1061442993958067/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=Y6UPY79xm48.
A produção do clipe ficou nas mãos do próprio grupo, com direção e edição por Marcio Marcos e iluminação por Nico Rocha. ‘Helena’ foi retirada do mais recente trabalho do grupo, ‘Trem da Loucura’. Este é primeiro álbum da HIPERCUBO e foi lançado em 2015 para uma ótima recepção do público. O material foi produzido por Sabastian Carsin, gravado, mixado e masterizado no Estúdio Hurricane em Porto Alegre/RS. A capa foi criada por Alexandre Machado. Contato: hipercubomusic@live.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/HipercuboOficial e www.metalmedia.com.br/hipercubo. Fonte: Metal Media.

Bad Bebop: confira todas as datas da turnê pela Argentina
28/08/2017

Tudo pronto. Agora é fazer as malas e levar um pouco do Metal brasileiro do BAD BEBOP para nossos vizinhos argentinos. A banda fará quatro datas pelo país, passando pelas cidades de Córdoba, Villa Maria, Carcaraña e Rosario entre os dias 7 e 10 de setembro. Antes, o grupo tocará nas cidades brasileiras de Ponta Grossa e Curitiba nos dias 2 e 3 de setembro, respectivamente. As apresentações fazem parte da turnê de promoção do álbum recém-lançado, ‘Prime Time Murder’, registrado no estúdio Institudium com produção do guitarrista Henrique Bertol, mixagem por Felipe Debiasio e masterização pela Absolute Master. A arte da capa por Allan de Angeles. O disco pode ser conferido gratuitamente e também comprado nas plataformas digitais como iTunes, PlayStore, Amazon, Spotify, entre outros. Confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/5GGn9U4UN4hCj7upTYpD4k
Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=pWfDo6r2Jwg
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/prime-time-murder/id1229760817
Amazon: https://www.amazon.com/Prime-Time-Murder-Bad-Bebop/dp/B0713TS4LF/
Deezer: http://www.deezer.com/album/40696111
Um clipe para a música ‘Vicious’ foi lançado, confira: https://www.youtube.com/watch?v=NAjv-1yuUos. Contato: badbebopband@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/badbebopband e www.metalmedia.com.br/badbebop. Fonte: Metal Media.

Krucipha: com o Torture Squad no The Mosh Festival em Curitiba
28/08/2017

O KRUCIPHA foi confirmado na edição deste ano do festival curitibano, The Mosh Festival, que acontece já no mês de setembro. Além do grupo paranaense, as bandas Torture Squad, Hatefulmurder, Reckoning Hour, Legacy of Kain e Warcursed completam o grande lineup do festival. O evento é no dia 17 de setembro, no 92 Graus The Underground Pub, em Curitiba. Os ingressos antecipados já estão sendo vendidos e todas os detalhes podem ser conferidos aqui: https://goo.gl/fMxusZ.
Paralelamente aos shows, o KRUCIPHA segue finalizando o novo disco, ‘Inhuman Nature’, e lançou um lyric video para a faixa ‘Acceptance’. A edição ficou por conta do artista brasileiro Carlos Fides (Evergrey, Almah), também responsável pela capa do vindouro álbum, assista: https://www.youtube.com/watch?v=MnK1Xb6lyWE. Contato: krucipha@krucipha.com. Sites Relacionados: www.krucipha.com; www.facebook.com/krucipha e www.metalmedia.com.br/krucipha. Fonte: Metal Media.

Dysnomia: novos modelos de camiseta já estão prontos
28/08/2017

Quem curtiu a belíssima capa de ‘Proselyte’, poderá agora também vesti-la. Ela e outros modelos de camiseta já estão disponíveis para venda diretamente com o DYSNOMIA. Além da estampa da capa, outra atração é a camiseta mais tradicional, apenas com o logo estilizado da banda. Além das “peitas”, estão disponíveis para venda CDs, mouse pads e kits com preço promocional. Para compra, basta entrar em contato com a banda por e-mail, Facebook ou ir na loja virtual (apenas para pcs): https://www.facebook.com/dysnomiabr/app/206803572685797/.
O DYSNOMIA também acaba de fechar uma parceria com a AVS Bags e promete mais novidades por aí: “Estamos muito orgulhosos e gratos pela parceria com a AVS Bags, uma empresa nacional de qualidade ímpar, parceria essa que com certeza nos propiciará muito sucesso e frutos para ambas as partes. Agradecemos de coração pela confiança em nosso trabalho. Aguardem, pois muitas outras coisas estão por vir. Até lá!”
O álbum ‘Proselyte’ foi lançado no ano passado e recebeu reações extremamente positivas tanto no Brasil, quanto no exterior. Ele está disponível para venda também em versão digital em todos os grandes distribuidores de música do mundo, confira alguns links: Amazon: https://goo.gl/ch3LG5; Deezer: https://goo.gl/JZf9E0; Spotify: https://goo.gl/Sjj6Zx; iTunes: https://goo.gl/chVbuw. Assista também ao videoclipe para a faixa-título do disco: https://www.youtube.com/watch?v=RSJFp1PgQEo. Contatos: dysnomiametal@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/dysnomiabr e www.metalmedia.com.br/dysnomia. Fonte: Metal Media.

Darkship: videoclipe da nova versão de ‘You Can Go Back’ está disponível
28/08/2017

Já está no ar o novo clipe do DARKSHIP, um dos nomes que vem ganhando mais espaço na cena do Dark/Gothic/Symphonic Metal nacional nos últimos tempos. O novo clipe é para uma faixa já conhecida dos fãs, ‘You Can Go Back’, que figura no debut, ‘We Are Lost’ ( leia resenha ), e que aqui ganhou uma nova gravação já contando com os novos integrantes Ander Santos, violino, e Marcos Follador, vocal.
Mais uma vez o belíssimo trabalho de direção, fotografia e edição ficou nas mãos de Douglas Coutinho. O DARKSHIP também agradece o apoio das maquiadoras Morena Santos e Franciele Gedoz, Faculdades EST, Hotel Mosteiro São José, Prefeitura de Guaíba e a Família Coutinho. Assista ao clipe: https://www.youtube.com/watch?v=qjViTNo8FTI. Este é o primeiro material lançado após o premiado álbum ‘We Are Lost’, de 2016. O álbum conta com dez músicas e capa feita por Carlos Fides, da Artside Studio (Evergrey, Shaman, Almah). O disco, assim como todo o material oficial da banda podem ser comprados pelo link: https://goo.gl/Fwj56n. Contato: darkship.banda@gmail.com. Sites relacionados: www.officialdarkship.com; www.facebook.com/bandadarkship e www.metalmedia.com.br/darkship. Fonte: Metal Media.

Massacration: Confira fotos da gravação do DVD em SP com casa lotada
28/08/2017

​O Massacration, a maior banda de heavy metal de todos os tempos, gravou neste último sábado (26/8) em São Paulo, no Tropical Butantã, o seu primeiro DVD em mais 15 anos de carreira. O show foi um sucesso de público e contou com várias participações especais. Kid Bengala, Sabrina Boing Boing e Fabiane Thompson são figuras ilustres que abrilhantaram essa noite ao lado da banda da galera. 

O DVD será lançado em todo o Brasil no mês de novembro e contou com um cenário especial, números exclusivos e muitos painéis de LED, que projetaram as imagens relacionadas ao repertório desta apresentação. Os fãs conferiram clássicos como “Metal Is the Law”, “Evil Papagali”, “The Bull”, “Metal Massacre Attack”, entre outros. “Nossos súditos pediram e nós atendemos. Poderíamos ter gravado um show na China para milhões de soldados, no berço do Heavy Metal na Alemanha ou até mesmo no Polo Norte, mas dentre tantas localidades, escolhemos São Paulo para imortalizarmos esse momento”, comentou Detonator.
Criado em 2002, como parte do programa humorístico "Hermes e Renato", da MTV, o Massacration ficou conhecido por fazer sátiras às bandas de heavy metal dos anos 80, brincando com todos os clichês em torno dos grupos da época com letras escrachadas, vocais agudos, roupas de couro e rítmica acelerada. Em breve serão anunciadas novas datas da turnê da “Metal Milf World Tour”. Assista o clip do single “Metal Millf”: https://youtu.be/F4gqnN0Vods. Links Relacionados: www.facebook.com/MassacrationOficial e www.facebook.com/toplinkmusicoficial​. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Burning Torment fala sobre a participação do australiano Calvin Cobby no novo álbum
28/08/2017

A banda cearense Burning Torment tem trabalhado atualmente em seu novo álbum, intitulado “In The Eyes Of The Impotent God”. O disco conta com os vocais gravador por Calvin Cobby (Cryptic Abyss), em um home studio em Melbourne, na Austrália. “O contato com o Calvin Cobby se deu por um vídeo cover no YouTube”, explica o baterista Edu Lino. “Antes eu tinha visto outros vocais gringos, e alguns queriam uma troca de parceria do tipo: eu tocaria um playthrough e eles, por sua vez, fariam vocal nas faixas. Mas, o que eu queria, era um cara fixo e que se dedicasse ao projeto, e nisso o Calvin fez e de forma excelente!”.
“Ele simplesmente entrou de cabeça no projeto do álbum, e o seu vocal se casou com o nosso som. Estamos sempre em contato e estou sempre o atualizando sobre o processo e finalização do álbum. Estamos prestes a finalizar e ele está ansioso, até se considera nosso vocalista oficial, pois uma vez me disse: ‘Hey cara, olha no meu perfil no Facebook, olha o que coloquei lá!’. Quando vi, era ele atualizando seu perfil como vocalista no Burning Torment. Isso deixa a gente muito mais empolgado! E assim foi e está sendo nosso intercâmbio de gravação Brasil x Austrália”.
Ouça o single “Into The Depths Of Hell” a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=kwWWocxvcvg. A banda Burning Torment é atualmente formada por: Jairo Alexandre (baixo); Edu Lino (guitarra); Edu Lino (bateria); Raul Marques (guitarra) e Calvin Cobby (vocal). Acompanhe a banda Burning Torment nas redes sociais: https://www.facebook.com/pg/BurningTorment/; https://burningtorment.bandcamp.com e https://www.instagram.com/burningtormentdeath/.

Endust libera lyric vídeo da música “Prisoner”
28/08/2017

A banda Endust acaba de divulgar o lyric vídeo da música “Prisoner”, faixa do álbum “All Ends In Dust” que será lançado em breve de maneira independente. Atualmente, o Endust é formado por Leandro Caçoilo (vocal), Glauco Rezende (guitarra e baixo) e Fernando Arouche (bateria). A Endust é uma banda de Thrash Metal com influências de Metal Progressivo. Natural de Jundiaí, no interior de São Paulo, o grupo promete um álbum com o de melhor de cada estilo. O lyric vídeo foi produzido por Glauco Rezende e a música foi mixada e masterizada por Fernando Arouche e Glauco Rezende. “O Endust foi a oportunidade para mostrar mais uma faceta minha como cantor. Quem me conhece dos tempos do Eterna vai se surpreender com a nova roupagem que trouxe para minha voz nessa música”, disse o vocalista Leandro Caçoilo. Link relacionado: https://www.facebook.com/official.endust. Confira o lyric vídeo de “Prisoner”: https://youtu.be/KI6y7bc6kJk.

Devin Townsend: metal é o "gênero mais sem sexo" da música
28/08/2017

O músico Devin Townsend disse que o metal é o gênero "mais sem sexo" que se pode encontrar na música. A afirmação foi feita em entrevista ao Allschools (transcrição por Blabbermouth). Na ocasião, Devin Townsend foi questionado se a "sexualidade" do metal estava relacionada aos cabelos compridos. Impressionado, Townsend respondeu: "Existe algo assim? Sexualidade do metal? Um monte de caras suados em roupas pretas? Este é, possivelmente, o gênero mais sem sexo por aí". Apesar disso, Devin Townsend reconhece que não é a pessoa mais adequada para falar sobre o assunto. "Você está falando com o cara errado quando se trata disso. Sexualidade, para mim, é... comida", disse.
Townsend também falou sobre calvície durante o bate-papo. "Mantive meu cabelo muito tempo após sua data de validade. Eu fiquei com cabelo comprido quando já estava careca, e fiz isso porque tinha um amigo que tentava tirar sarro de mim por conta da calvície", afirmou. O músico acabou desistindo do visual "careca cabeludo" por um motivo peculiar: começou a feder. "Então, a resposta mais curta para a pergunta ('a melhor época para raspar a cabeça') é 'quando você se enjoar'", concluiu. Veja a entrevista na íntegra (em inglês e sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=eIGIccDAwmQ.

Jared Leto: homenagem a Chester Bennington no VMA
28/08/2017

O ator e cantor Jared Leto (Thirty Seconds To Mars) fez um discurso em homenagem ao vocalista Chester Bennington (Linkin Park), morto em julho deste ano, durante o MTV Video Music Awards (VMA) 2017. Chris Cornell, frontman do Soundgarden morto em maio, também foi citado por Leto. Em seu texto, Jared Leto refletiu sobre a bondade de Chester Bennington, que "usava o coração na manga da camiseta". "Penso em sua esposa e seus seis filhos incríveis. Penso em sua família, em sua banda, que eram seus irmãos. E lembro de sua voz, feroz e delicada ao mesmo tempo. Aquela voz viverá para sempre", disse.
Jared Leto encerrou sua homenagem conversando diretamente com espectadores com depressão ou com pensamentos suicidas. "Se há alguém que nos assiste hoje que sente que não há esperança, me escute agora: você não está sozinho. Sempre há um caminho a seguir. Compartilhe seus pensamentos, não desista", afirmou. Assista, abaixo, ao discurso na íntegra (em inglês e sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=A9uK8T49aLI.

Alex Lifeson teria negado rumores sobre "LeeLifeson"
28/08/2017 - Fonte: Carol Manzatti

Nos últimos dias, algumas mídias (nacionais e internacionais) divulgaram uma informação de um possível projeto envolvendo dois membros da banda RUSH, o baixista Geddy Lee e o guitarrista Alex Lifeson, que levaria o nome de 'LeeLifeson'. A informação original foi passada pelo apresentador e radialista Eddie Trunk, onde ele dizia que isso era apenas 'um rumor que ele ouviu falar' e acabou tomando grandes proporções, ao ponto de alguns jornalistas darem por certa a formação da banda, questionando até quem seria o possível baterista, já que Neil Peart não faria parte e a tal banda não seria uma 'continuação' do Rush mas poderiam tocar algumas músicas da carreira do power trio. Bem, cada escritor é responsável por 'checar a fonte', não é mesmo?

Hoje (27 de Agosto), Donna Halper, radialista conhecida por ter sido a 'descobridora' do Rush (foi ela quem ajudou a banda a ficar famosa, digamos) e amiga pessoal dos músicos, divulgou uma informação em seu perfil particular do facebook, direcionando a informação aos fãs do Rush e atendendo a pedidos de que a notícia sobre o tal projeto fosse confirmada. O post diz o seguinte: "Duas coisas rápidas (pedido especial, apenas para fãs do Rush). Primeira coisa: falei com Alex e transmiti todos os desejos de feliz aniversário. Ele me disse que agradece e que está bem. Mais saudável (perdeu peso), muito envolvido com alguns projetos individuais, sua vida esta boa. E agora ... segunda coisa. Perguntei sobre os rumores online e ele me disse que não há 'LeeLifeson' incluído nos projetos. Tanto Geddy quanto Alex mantêm contato é claro, mas ambos estão muito ocupados com seus próprios projetos. E nenhum dos dois tem planos de formar uma banda, sair em turnê ou algo assim no futuro. Como Alex me disse, os rumores são apenas rumores. E agora vocês sabem ... o resto da história, é com o próprio Alex."
A imagem do post original foi autorizada pela própria Donna (que faz parte da rede social pessoal de quem vos escreve e concedeu gentilmente o direito à divulgação). O intuito é deixar claro aos fãs dos músicos que se houver algum projeto em vista, certamente será anunciado pelos envolvidos neles e infelizmente, rumores ganham proporções mundiais e acabam até sendo aumentados ao ponto de fazer os admiradores da boa música, ansiarem por algo que sequer tem planos de acontecer (embora fosse bem legal ver um projeto dos dois acontecendo, devemos admitir). Então quem estiver fazendo a listinha de quem será o baterista da banda, já pode parar. Os músicos ainda mantém a palavra, de querer seguir fazendo música, mas, não no 'LeeLifeson'.

David Bowie e Prince: cotados para filme de "Death Note"
28/08/2017

O diretor do filme live-action de "Death Note", Adam Wingard, revelou que queria David Bowie ou Prince para o papel do demoníaco personagem Ryuk, que acabou sendo interpretado por Willem Dafoe. A revelação foi feita em entrevista ao site io9. Como Ryuk foi feito em computação gráfica, a ideia era contar com algum dos músicos somente para o trabalho de voice acting. "De fato, David Bowie era originalmente quem eu gostaria que fosse (a voz de) Ryuk, mas ele faleceu", disse Adam Wingard. O diretor cogitou Prince em seguida, mas o astro teve o mesmo destino que David Bowie meses depois. "A segunda pessoa da lista era Prince, estranhamente - e ele morreu. E eu estava meio 'precisamos parar, estamos matando todos'. Mórbido, mas real", afirmou, em tom de brincadeira. Wingard justificou a opção por ambos os astros. "Não há muitos filmes live-action americanos anteriores para um demônio usando roupas glam rock, calças de couro e afins", disse. O filme live-action de "Death Note" está disponível na Netflix.

Cavalera Conspiracy: Max fala sobre "Psychosis" e próximo álbum do Soulfly
28/08/2017

Max Cavalera falou com a Headbangers India sobre "Psychosis", o próximo e quarto álbum do CAVALERA CONSPIRACY, banda formada com seu irmão e membro fundador do SEPULTURA, Igor Cavalera. A ser lançado no dia 17 de novembro, via Napalm Records, "Psychosis", produzido pelo amigo de longa data Arthur Rizk, foi gravado principalmente em um estúdio em Phoenix, Arizona.
Max disse: "É excitante. É louco. É... Não sei... cheio de vida. O álbum é muito rápido, mas também muito bem feito, cara. Passamos muito tempo com ele - cada riff, cada parte. Não era apenas "tocar e gravar". Estamos de volta e ainda melhores. Era algo como "isso não está bom o suficiente. Precisamos melhorar". Então, agora há nove canções, sendo uma instrumental chamada "Psychosis" - que é ótima. É um pouco como prog rock, um pouco. E todo o resto é cheio de metal. É como se fosse uma mistura do "Beneath The Remains" (SEPULTURA) com NAILBOMB e FULL OF HELL."
"Psychosis" foi masterizado por Joel Grind, do TOXIC HOLOCAUST, e tem a participação de Justin Broadrick do GODFLESH na música "Hellfire". Max disse que música "É sobre drones. Foi inspirada por um filme chamado "Eye In The Sky" e um filme chamado "Good Kill", que é sobre drones e como as pessoas simplesmente se sentam em um escritório com ar condicionado em Nevada e bombardeiam as pessoas no Afeganistão e no Paquistão com aqueles drones malucos. É uma música muito legal construída em torno disso, e eu realmente adoro os vocais de Justin. Ele canta mais na linha dos vocais do "Streetcleaner", do início do GODFLESH, então, ficou realmente bom."
Outras músicas de "Psychosis" tem os seguintes nomes: "Impalement Execution", "Terror Tactics", "Excruciating", "Crom" e "Insane". De acordo com Max, "Insane" foi escrita "sobre o estado atual do mundo, com Donald Trump e os atentados na Inglaterra e na França". Durante a entrevista da Headbangers India, Max revelou que o SOULFLY vai comemorar seu vigésimo aniversário no próximo ano com o lançamento de um novo álbum de estúdio e uma "grande campanha" de apoio a ele. O sucessor de "Archangel" de 2015 será a banda "voltando para coisas tribais e groove", disse Max. "Então, muitas pessoas vão gostar." A entrevista completa pode ser ouvida a seguir (em inglês): https://www.youtube.com/watch?v=20yYDnOiGt0.

Morcrof concede entrevista ao “Programa Controle de Qualidade”
28/08/2017

Sábado (19), o baixista Paullus Moura da lendária banda paulistana de Dark Metal MORCROF, concedeu uma entrevista ao Programa Controle de Qualidade da web rádio Dark Radio Brasil, conduzida pelo Edmilson Chamba, onde fala sobre seu mais novo álbum, o “Live At The Brazilian Swamp”, mudança na formação, lançamento do DVD, Apeiron, Machshevet Habriá em vinil e muito mais. Para ouvir a entrevista, basta visitar os links: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=DpvoWcCxD30; Facebook: https://www.facebook.com/morcrofdarkmetal/videos/1251518254960064/ e SoundCloud: https://soundcloud.com/morcrof/morcrof-entrevista-para-o-programa-controle-de-qualidade.
Formação [2017]: Eziel Kantele-Väinö: Vocal; Bruno Brahmss Kermanns: Teclado; R'Bressan: Guitarra; Cleber Borges: Guitarra; Paullus Moura: Contrabaixo / B.Vocal e R'Herton: Bateria. Contato: morcrof@hotmail.com. Links relacionados: www.soundcloud.com/morcrof; www.facebook.com/morcrofdarkmetal/; www.morcrofdarkmetal.bandcamp.com/ e www.youtube.com/channel/UCr3849Wewn3fCnwFwse0aDQ. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações.​

Hammerfall se apresentará no Brasil em Dezembro !!!
28/08/2017

A Free Pass Entretenimento confirmou a vinda da banda sueca de power metal HAMMERFALL ao Brasil para Dezembro de 2017.  A banda irá se apresentar em três capitais divulgando seu novo álbum "Built to Last", lançado mundialmente em 2016, juntamente com um set recheado de clássicos e muitas surpresas:
Datas: 1 de Dezembro - São Paulo, @Carioca Club; 2 de Dezembro - Belo Horizonte, @Music Hall e 3 de Dezembro - Fortaleza, @Armazém. O HAMMERFALL existe desde 1993 e atualmente é formado por Joacim Cans (Vocais), Oscar Dronjak (Guitarra), Pontus Norgren (Guitarra), Johan Koleberg (Bateria) e Fredrik Larsson (Baixo). Mais em : http://www.hammerfall.net. Fonte: Assessoria de imprensa oficial: Heloisa Vidal. Realização e Produção: Free Pass Entretenimento - http://www.freepass.art.br

VUUR: nova banda de Anneke van Giersbergen será lançada no Brasil pela Hellion Records
28/08/2017

A gravadora Hellion Records tem investido pesado nos lançamentos mais interessantes e diferentes para o mercado brasileiro. O novo trabalho que será lançado pela gravadora no Brasil é o VUUR, nova banda da renomada vocalista holandesa Anneke van Giersbergen (The Gathering, Gentle Storm, Devin Townsend Project, Danny Cavanagh, Ayreon), com o álbum “In This Moment We Are Free - Cities”.

O lançamento está previsto para o mês de outubro. Anneke van Giersbergen será sempre conhecida como vocalista do The Gathering, mas desde que se solidificou sua carreira solo e gravou vários discos com Devin Townsend, entre outros, o interesse da cantora em criar uma nova banda cresceu cada dia mais. Para apresentar seu lado mais progressivo, Anneke formou a VUUR, uma nova banda que apresenta alguns dos melhores instrumentistas de heavy metal da Holanda. A VUUR lançará sua estreia “In This Moment We Are Free - Cities” em outubro no Brasil pela Hellion Records.
O nome VUUR, traduzido do holandês como “fogo”, também pode ser interpretado como “paixão” ou “unidade”. “É como se eu estivesse procurando por contradições”, disse Anneke. “Eu quero que o meu lado mais pesado na música seja realmente pesado, e minha música solo acústica suave ser quase silenciosa e interna”, completou a vocalista. O álbum de estreia da VUUR foi produzido por Joost van den Broek e os temas líricos do álbum giram em torno das cidades. “Eu tenho viajado o mundo todo como vocalista e em cada cidade eu pego diferentes vibrações. Quando comecei a escrever para o álbum, queria capturar o espírito desses lugares particulares em palavras e música. A exposição às grandes cidades pode ser esmagadora e você pode se sentir engolido por tudo ao seu redor. Ao mesmo tempo, é fácil ser um estranho em uma grande cidade e para mim, que traz um sentimento de liberdade também. No ano passado, pensei muito nas virtudes da vida rural versus urbana”, contou Anneke. Confira a música “VUUR - Days Go By - London”: https://youtu.be/Y3rT-X_zgOg.
Track Listing: 1 My Champion - Berlin 07:36; 2 Time - Rotterdam 06:40; 3 The Martyr And The Saint - Beirut 05:35; 4 The Fire - San Francisco 04:47; 5 Freedom - Rio 06:06; 6 Days Go By - London 06:30; 7 Sail Away - Santiago 06:00; 8 Valley Of Diamonds - Mexico City 06:25; 9 Your Glorious Light Will Shine - Helsinki 05:32; 10 Save Me - Istanbul 05:05 e 11 Reunite! - Paris 04:39. Total: 01:04:55.
Line-Up: Anneke van Giersbergen - Vocal; Ed Warby - bateria; Jord Otto - guitarras; Ferry Duijsens - guitarras e Johan van Stratum - baixo. Links relacionados: http://www.vuur.band/; https://www.facebook.com/vuurband; https://www.instagram.com/vuur_band/; https://twitter.com/vuur_band e https://www.youtube.com/c/VUUR_band.  

Coletivo La Migra Records: Selo disponibiliza para venda o tão aguardado split das bandas “Harpago e Antroforce”
28/08/2017

Gravado em maio de 2014 e lançado em LP com a união de três grandes selos do mundo underground o split das bandas Harpago e Antroforce geram um grande impacto no ano de 2015 com toda a sua propriedade musical, mostrando a verdadeira potência Heavy/Thrash Metal Nacional. Agora em 2017 as bandas se reuniram com 15 selos e botaram em prática mais um marco em suas histórias. Hoje esse material chega as mãos do projeto Underground Brasileiro Coletivo La Migra para a realização da distribuição deste material. O projeto Coletivo La Migra Records vem atuando como selo independente desde fevereiro de 2016 com a missão de multiplicar as bandas nacionais por meio de suas coletâneas, ao todo o projeto carrega 6 lançamentos oficiais sendo um em parceria com o selo argentino “Violent By Desire” reunindo 14 bandas dos dois países.
O Coletivo La Migra comemora a honrosa participação neste lançamento e afirma que o próximo lançamento já está engatilhado e que tem a previsão de lançamento para o mês de outubro/novembro. Até o final deste ano o projeto afirma que irá relançar a sua coletânea internacional com os irmãos argentinos. Track list: 01 - Sede de Vingança; 02 - Matar ou Morrer; 03 - Sob o Sinal da Cruz; 04 - Massacre - Antroforce; 05 - Guerreiros Sanguinários; 06 - Extermínio; 07 - Cangaceiro do Inferno; 08 - Libertação.
O valor do CD está sendo repassado por R$15,00 mais frete podendo efetuar o pagamento dos valores por meio de Cartão de Crédito, Transferência Bancária ou Deposito. Aqueles que desejam adquirir o material em mãos pode adquirir também nos eventos do Coletivo La Migra. O material pode ser solicitado através do site oficial do Coletivo La Migra, acesse agora e solicite a sua cópia: http://www.coletivolamigra.com/harpago-antroforce-split-2017. A banda Harpago e Antroforce sobem ao palco juntas na noite de 16 de setembro para comemorar esse relançamento com as bandas Thrashera, Beyond the Grave, Retaliador e Sanguinário. O evento irá acontecer na tradicional casa noturna da zona leste de São Paulo, a Fofinho Rock Bar.
Acesse o link oficial do evento na rede social do Facebook e fique de olho nas novidades: https://www.facebook.com/events/796802980497620. Acesse: https://www.facebook.com/Harpagoheavymetal/ e https://www.facebook.com/Thrash80s/. Fonte: Sidney Santos | Coletivo La Migra - www.coletivolamigra.com. Facebook: www.Facebook.com/ColetivoLaMigra e E-Mail: coletivolamigra@gmail.com.

Alissa White-Gluz está preparando disco solo
28/08/2017

Alissa White-Gluz anunciou que vai lançar um álbum solo, ainda sem título nem data de lançamento definidos, e que contará com a participação de membros do Kamelot e de integrantes de sua banda atual, o Arch Enemy. Ela explica que a ideia de lançar um solo veio de Angela Gossow, ex-vocalista e atualmente empresária do Arch Enemy. "Você precisa fazer algo, pois você é uma workaholic e não vai aguentar esperar pela próxima turnê do Arch Enemy", conta Alissa que foram as palavras que Angela lhe disse. "E ela está totalmente certa, preciso ter algo mais para trabalhar, e sem contar que eu tenho muitas ideias que não cabem no Arch Enemy".
Alissa explica, inclusive, que vai lançar o disco sob seu próprio nome para manter as coisas simples e deixar claro do que se trata, e investiu muito tempo e dinheiro no projeto, incluindo a construção de um estúdio e o aprendizado de técnicas de produção e gravação. E conta ainda que boa parte foi composta no último ano: "Não soa nada como o Arch Enemy, mas eu acho que está muito legal", diz. "Por exemplo, há uma música que eu fiz com Oliver (Palotai) do Kamelot mas que não parece com Kamelot nem com o Arch Enemy".

A-Ha: detalhes do novo lançamento, MTV Unplugged Summer Solstice
28/08/2017

O próximo lançamento da banda norueguesa A-HA se chama "MTV Unplugged Summer Solstice", e ocorrerá no dia 6 de outubro, nos formatos CD, DVD e Blu-Ray. As músicas foram gravadas em dois shows feitos nos dias 22 e 23 de junho deste ano, no Ocean Sound Recordings, em Giske, na Noruega. Dentre as músicas tocadas, estão dois covers, "The Killing Moon" do ECHO AND THE BUNNYMEN e "Sox of the Fox" do grupo BRIDGES, além de algumas músicas novas e participações de alguns convidados. A banda fará uma turnê europeia a partir de janeiro, com repertório focado no novo lançamento. Confira a seguir tracklist e capa de "MTV Unplugged Summer Solstice". Tracklist: 1. This is Our Home (música nova); 2. Lifelines; 3. I’ve Been Losing You (com Lissie Maurus); 4. Analogue; 5. The Sun Always Shines on TV (com Ingrid Helene Håvik); 6. Break in the Clouds (música nova); 7. Foot of the Mountain; 8. Stay on These Roads; 9. This Alone is Love; 10. Over the Treetops; 11. Forever Not Yours; 12. Sox of the Fox (aka “The Vacant” do Bridges); 13. Scoundrel Days (com Ian McCulloch); 14. The Killing Moon (cover do Echo & The Bunnymen com Ian McCulloch); 15. Summer Moved On; 16. Memorial Beach; 17. Living a Boy’s Adventure Tale; 18. Manhattan Skyline; 19. The Living Daylights; 20. Hunting High and Low e 21. Take on Me.

Black Country Communion: vídeos dos bastidores da criação do novo álbum
28/08/2017

A banda BLACK COUNTRY COMMUNION disponibilizou dois videoclipes dos bastidores da criação do álbum "BCCIV", quarto álbum da banda, que será lançado no dia 22 de setembro via Mascot Records. Confira os vídeos a seguir. https://www.youtube.com/watch?v=r-i4Wq80Amw e https://www.youtube.com/watch?v=g-5YJAfWUC8.
"BCCIV" é o primeiro álbum da banda desde "Afterglow", de 2013. O supergrupo é formado pelo vocalista/baixista Glenn Hughes (DEEP PURPLE, TRAPEZE), pelo baterista (LED ZEPPELIN, FOREIGNER), pelo tecladista Derek Sherinian (DREAM THEATER, ALICE COOPER, BILLY IDOL) e pelo guitarrista/vocalista Joe Bonamassa. O produtor do álbum foi o mesmo dos três primeiros álbuns, Kevin Shirley, cujo catálogo de trabalhos incluem LED ZEPPELIN, IRON MAIDEN, AEROSMITH, JOURNEY e THE BLACK CROWES. Shirley, que teve a ideia de colocar Hughes e Bonamassa numa mesma banda depois de vê-los numa jam session em Los Angeles em 2009, é considerado pelo grupo o "quinto membro" da banda. Confira a seguir o primeiro single, tracklist e capa de "BCCIV" - https://www.youtube.com/watch?v=KNFmtxlLU4w.
Tracklist de "BCCIV": 01. Collide (4:07); 02. Over My Head (4:06); 03. The Last Song For My Resting Place (7:57); 04. Sway (5:24); 05. The Cove (7:11); 06. The Crow (6:00); 07. Wanderlust (8:18); 08. Love Remains (4:53); 09. Awake (4:42); 10. When The Morning Comes (7:56) e 11. With You I Go (bonus track on vinyl edition only).

Dark Tranquillity faz excelente apresentação no Summer Breeze Festival antes de tour pela América Latina
27/08/2017

O Dark Tranquillity, um dos grupos pioneiros do Death Metal melódico, foi uma das principais atrações do festival alemão Summer Breeze, ao lado de Megadeth, Korn, Amon Amarth, Kreator, Destruction, Obituary, Moonspell, Eliveitie, Hatebreed, Sonata Arctica, Children of Bodom, Belphegor, Amorphis, Overkill, Heaven Shall Burn, entre outros. Mesmo com todos esses grandes nomes em cena, a performance de Mikael Stanne (vocal), Johan Reinholdz (guitarra), Christopher Amott (guitarra), Anders Iwers (baixo), Martin Brändström (teclado) e Anders Jivarp (bateria) foi considerada uma das melhores do evento. Confira video https://www.youtube.com/watch?v=22VfZWK0d-k.

O repertório desta exibição foi o seguinte: 01. Force Of Hand; 02. The Lesser Faith; 03. Atoma; 04. The Treason Wall; 05. The Science Of Noise; 06. Forward Momentum; 07. Terminus (Where Death Is Most Alive); 08. Monochromatic Stains; 09. Clearing Skies; 10.The Wonders At Your Feet; 11.Therein e 12. Misery’s Crown. Veja imagens em http://www1.wdr.de/fernsehen/rockpalast/events/dark-tranquillity-summer-breeze-siebzehn-100.html.
Neste momento, o Dark Tranquillity já está a caminho da América Latina para mais uma interessante longa turnê, desta vez, para promover o novo álbum “Átoma”. Os suecos se apresentam no próximo dia 2 de setembro, na Clash Club, em São Paulo. Os ingressos continuam à venda na Galeria do Rock (loja 255), pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/darktranquillity) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Santo André, São Caetano do Sul, Barueri, Jandira, São José do Rio Preto, Curitiba e Rio de Janeiro (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar). A nova passagem do Dark Tranquillity pela América Latina é a seguinte: 26/08 - Circo Volador - Cidade do México, México; 27/08 - Club Peppers - San José, Costa Rica; 29/08 - Vorterix - Buenos Aires, Argentina; 31/08 - Blondie - Santiago, Chile; 02/09 - Clash Club - São Paulo, Brasil; 03/09 - Bar da Montanha - Limeira, Brasil e 04/09 - Mangos - Lima, Peru.
Com 28 anos de carreira e inúmeros hits como "Punish My Heaven", "The Gallery", "Final Resistance", "Monochromatic Stains", "The Treason Wall", "Damage Done", "The Wonders at Your Feet", "Therein", "Focus Shift", entre outros, os suecos voltam a evidenciar com este novo trabalho por que são os reis do famoso e revolucionário movimento Gothenburg Sound ao lado de In Flames e At the Gates. Links relacionados: https://www.facebook.com/dtofficial; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

CPM 22 lança o clipe da música “Ser Mais Simples”, do novo álbum de inéditas, “Suor e Sacrifício”
27/08/2017

A banda CPM 22 lança hoje o clipe da música “Ser Mais Simples”, do novo álbum de inéditas, “Suor e Sacrifício”, lançado recentemente pela Universal Music. O vídeo, gravado em um dia, em um galpão na Zona Leste de São Paulo, leva a assinatura de Daniel Ferro, na direção, e Riccardo Melchiades, na fotografia. Composta pelo guitarrista Phil Fargnoli, a letra fala de superação nos versos “Vou seguir, enfrentar/Vou pagar pelas escolhas que eu fiz”. A faixa foi o primeiro single do novo disco e já tem tocado pelas rádios do Brasil.
Japinha (baterista) falou um pouco sobre o clipe: “Ele tem uma linguagem mais crua, com a banda tocando em um local bastante ‘sujo’, visualmente falando. Fomos até a Vila Carrão, zona leste de São Paulo, em um galpão gigante e deserto, que parecia até cenário de filme de terror. Foi algo novo, diferente do nosso último trabalho com o Daniel Ferro (‘Abominável’), desta vez focamos mais nas expressões de cada integrante, em um registro muitas vezes fotográfico, como se fossem tirados retratos de cada um de nós. Esta música é um novo marco na nossa carreira, é especial, tanto pela sua beleza estética, como por ser a primeira contribuição do nosso guitarrista Phil”, finaliza Japinha.
O diretor Daniel Ferro, que é responsável por vários trabalhos de nomes da música brasileira, de Chico Buarque a Michel Teló, Mr.Catra a Jota Quest, de Ivete Sangalo a Sepultura, também falou sobre o clipe: “Sempre fui 100% influenciado pelos clipes de bandas dos anos 90. Então, quando o CPM 22 me procurou querendo fazer um clipe simples e direto, vi uma chance de usar essa estética. Usamos apenas efeitos práticos, direto na câmera, sem efeitos de pós ou distorções aplicadas na edição. O que você vê no clipe foi 100% captado em set. O clipe de mastershot que eu mais fiquei feliz com o resultado em toda a minha carreira”, diz Daniel. Assista ao vídeo: https://www.vevo.com/watch/cpm-22/ser-mais-simples/BRUV71700415.
Após seis anos sem lançar um álbum inédito, “Suor e Sacrifício” é o sétimo disco de estúdio do CPM 22 e mostra a evolução e o amadurecimento da banda após algumas mudanças na formação. No repertório, que conta com 14 faixas, no CD, e 16 faixas, no álbum digital, algumas músicas foram divulgadas antes do lançamento, como “Conta Comigo” (Luciano Garcia), “Honrar Teu Nome” (Badauí), “Never Going To Be The Same” (Trever Keith) e “Todos Por Um” (Luciano Garcia e Badauí). Para saber mais, acesse: http://cpm22.com.br/. Fonte: Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação - Hercilia Castro (Bribba).

“Rock do Bem” concentra o melhor da música independente com nove bandas gaúchas
27/08/2017

Rock'n Roll no caminho do bem! Vai rolar o melhor da música independente com nove bandas gaúchas unidas no “Pró- Show Rock do Bem”, dia 02 de setembro, sábado, 17h30min no Gravador Pub, em Porto Alegre. Todo o valor da bilheteria será revertido para a Organização Niemann-Pick B - RS, que luta para divulgar, diagnosticar e tratar pessoas com falha ou mutação genética, rara e pouco conhecida no Brasil. Ingressos antecipados a R$ 15,00 e no local a R$ 20,00. Todos os estilos e gêneros em um só palco. Entre as atrações, Eletroválvulas, Pela Ordem, Eletroacordes, Trio Polar, Banda ArmaZen RS, HumanaMente, Banda F.A.T., Lady Evil e La Fauna. Além disso, a Rádio Putzgrila estará presente fazendo a cobertura do evento. O evento Rock do Bem concentra esforços para angariar fundos para amparo a crianças com Niemann-Pick Tipo B, em especial, a gauchinha Isadora Bender Prateleira. Confira as atrações:
TRIO POLAR: Formado em 2002, a banda traz som próprio que mistura blues, rock, bossa, mpb, ska, reggae com letras contundentes, amores perdidos e vividos, crítica social e injustiças. Prepara o lançamento do seu 3º EP. Integrantes: Nando Ramoz (voz e guitarra), Carlito Silva (baixo e vocais) e Alexandre Beck (bateria).
ELETROACORDES: Liga na tomada! Aumente o som e redobre a atenção Trio autoral sitiado em Porto Alegre e que atua há 6 anos nos pagos gaúchos. Transcende pela música eclética - sem rótulos, receitas prontas ou jargões pré-fabricados - plugada nas origens do blues, jazz, pop rock psicodélico e anos 70. 2 EP’s lançados e 4 clipes roteirizados, parte para o terceiro trabalho. Por Fabrício Costa (vocal e guitarra), Rodrigo Vizzotto (vocal e baixo) e Elio Bandeira (bateria).
PELA ORDEM: Apresenta várias versões rock n’roll de músicas do repertório internacional e nacional, surgiu no fim de 2015 e quase todo os integrantes são servidores do Tribunal Eleitoral, o que justifica o nome. Formada por Aderson Câmara (guitarra), Guilherme Cantarelli (violão), Vitor Skrsypcsak (baixo), Ricardo Biscoito (bateria) e Tassi Diniz (Vocal).
BANDA F.A.T. : Mistura referências sonoras de ska, funky, hardcore e metal, com letras cuja temática retratam o cotidiano urbano na forma de critica. Trabalha na divulgação do seu segundo trabalho, o novo EP intitulado ¨Troco Errado¨ com lançamento este mês. Formada por Drigo Tavares (vocal), Luis Tiago Azevedo (guitarra), Diego Machado (baixo) e Christ Oliveira (bateria).
ARMAZEN RS: A diversidade de estilos explorada pela banda, o tom intimista das letras e a batida contagiante das melodias tem animado as plateias dos mais distantes pagos com influências do rock, blues, indie, ou talvez não careça de qualquer enquadramento estético. Formam a banda, Alessandro BoaPessoa, (voz e guitarra), Pimenta Almeida (baixo), e Sapão Jahnecke (bateria).
LADY EVIL: Entonando e detonando os grandes clássicos do ícone do heavy metal, a banda te conduz aos maiores sucessos do Black Sabbath. Integrantes: Taís Werutsky (voz); Rodrigo Maciel (guitarra), Phil Bullet (guitarra), Carlito Silva (baixo) e Matheus Osório (bateria).
LA FAUNA: Banda formada em 1995 em Porto Alegre. desde lá , é rock autoral e enferrujado. Cultivando as raízes e as farpas do Rock, em suas canções falam e transpiram o cotidiano nada fácil, e relacionamentos humanos e desumanos. Formação com Jeff (voz), Geremias (guitarra), Evandro (baixo), Paulo Flores Jr. (guitarra) e Marcio Bex Feil (bateria).
ELETROVÁLVULAS: Power Trio de Porto Alegre, formado em 2015, segue no embalo dos seus hard blues rocks autorais. Refrões marcantes e letras desembaraçadas, agradam aos ouvintes de todas as idades. EP lançado em 2016 com 4 faixas, insere a banda no cenário do rock da capital gaúcha. Integram Eduardo Pakulski Saleh (voz e guitarra), Vinicius Barbosa (baixo e backing vocal) e Daniel Dutra Cançado (Bateria).
HUMANAMENTE: Cansada da atual musica brasileira, a HumanaMente desenvolveu o conceito de música orgânica, propondo um “desenlatamento” cultural, dando vazão as suas influências sonoras atemporais, mantendo sua produção completamente livre de agrotóxicos. Engajada em causas huManas, acredita em uma nova atitude Rock. Formada por Bruno Oliveira (voz e guitarra), Cláudio Wentz (teclados e backing vocal), Tiago Sperotto (baixo) e Andre Monteiro (bateria).
A Niemann-Pick Tipo B (NP-B) decorre de falha ou mutação genética no cromossomo 11, sendo a mutação, nesse caso, menos agressiva, o que faz com que esse tipo se apresente menos grave com sobrevida das pessoas, com a doença. Na idade adulta A NP-B tem ocorrência estimada de 1 a 9 pessoas no universo de 1 milhão, o que a faz ser considerada muito rara. No país, ainda não se conhece o total de pessoas com a doença.
O Gravador Pub fica na rua Conde de Porto Alegre 22, bairro Floresta, na Capital. Apoio: Niemann-Pick B - RS, Rádio Putzgrila e Gravador Pub. Produção, ingressos e informações com Liselena Severo em lis.severo@gmail.com ou 51 99964-8764. Fonte: Assessoria de Imprensa - Rodrigo Vizzotto - rodrigo.vizzotto@gmail.com.

Angra: visita ilustre no início das gravações
27/08/2017

Mais um vídeo, o 12º, dos bastidores das gravações do novo álbum do Angra, desta vez mostrando os integrantes indo para a Suécia onde estão gravando o novo álbum, que deve sair no início do próximo ano. Ao final do vídeo, a banda recebe a visita de Kiko Loureiro, confira: https://www.youtube.com/watch?v=07KHieD-EeU.

Novo livro conta a vida de Angus Young em detalhes
27/08/2017

No dia 28 de agosto, será lançado pela Nero o livro "High Voltage: The Life of Angus Young", a primeira biografia do co-fundador do AC/DC e único membro original da formação atual. O autor da biografia, Jeff Apter, acredita que a história do homem que ele descreve vale a pena contar em detalhes. "High Voltage" é a primeira biografia a tratar exclusivamente de Angus. O livro conta toda a sua trajetória, da escola em Glasgow na Escócia, a ida para a Austrália e a transformação em um dos mais conhecidos rostos do rock mundial. O mais novo de oito irmãos, Angus sempre parecia destinado a uma vida de música, e foi sua paixão e sua determinação que fizeram o AC/DC se tornar uma das maiores bandas de Hard Rock. Ao longo dos anos, Angus sofreu com a devastadora morte do vocalista icônico Bon Scott, a aposentadoria forçada de seu irmão, Malcolm Young e, mais recentemente, a saída da banda do vocalista Brian Johnson e do baterista Phil Rudd. No entanto, o pequeno maestro da guitarra manteve o AC/DC não apenas nos trilhos, mas ainda no topo.
Um trecho de "High Voltage: The Life Of Angus Young" pode ser encontrado aqui. O futuro da AC/DC permanece incerto depois que a banda completou sua turnê mundial de divulgação de "Rock Or Bust", lançado em 2014. Angus ainda não indicou se o grupo continuará gravando e fazendo turnês. Com a saída de seu irmão Malcolm, Brian Johnson e Phil Rudd, a banda passou a ser formada ao vivo por Cliff Williams no baixo, Angus numa das guitarras, Axl Rose (GUNS N' ROSES) no vocal, Chris Slade na bateria e o sobrinho de Angus, Stevie Young, na outra guitarra.

Jag Panzer: a longa espera acabou! "The Deviant Chord" sai no final de setembro
27/08/2017

Para o Jag Panzer, o espírito de equipe é mais importante que qualquer outra coisa. Sem esse espírito de equipe, o guitarrista Mark Briody não conseguia ver razões para continuar com a banda. “Nós somos como uma família, conhecemo-nos há anos” diz ele vislumbrando os anos entre 2011 e 2013 quando o Jag Panzer estava para quase acabar. “Dois membros da banda tinham acabado de sair e não estávamos a fim de trazer novos elementos e começar tudo de novo.

Arrumar novos integrantes seria muito difícil para nós, portanto decidimos parar”. Mas então os fãs falaram mais alto e fizeram a banda recuar na sua decisão. Briody: “Tivemos um aumento no interesse por nossos primeiros álbuns, então meus amigos de banda perceberam que as pessoas ainda tinham interesse em ouvir o Jag Panzer, que o nosso público continuava fiel. Começamos, então, a nos falar por telefone. Apareceram algumas oportunidades excelentes de shows e decidimos, então, retornar à ativa". Que lufada de boa sorte! Afinal de contas, o público poderá aguardar enfim por um novo álbum. The Deviant Chord é um verdadeiro manifesto metálico programado para ser lançado em 29 de September pela Steamhammer/SPV. The Deviant Chord consiste em dez novos sons maravilhosos apresentando todo o poder do Jag Panzer que os fãs adoram.
Como nos álbuns anteriores, Briody e Cia. deixaram claro que não se deixam levar pelas modas de curta duração: “Compomos as músicas que gostaríamos de ouvir e tocar e não somente porque está na moda”, explica Briody. “Nós sempre fizemos isso no Jag Panzer e vamos continuar com "The Deviant Chord". A grande diferença encontrada em "The Deviant Chord" é a grande variedade de músicas. Trabalhamos duro para introduzir novas assinaturas sonoras e tempos para cada faixa. Queríamos que cada uma fosse única com suas características próprias e sonoridade”.
Junto com os outros membros da banda John Tetley (baixo), Harry ‘The Tyrant’ Conklin (vocais), Rikard Stjernquist (bateria) e Joey Tafolla (guitarra solo), que retornou ao grupo, Briody gravou um álbum que surpreende em cada aspecto e mostra as qualidades de cada um dos cinco músicos. “O John é o nosso 'controle de qualidade’, o que quer dizer que ele dá em cada música o seu melhor. O Harry é o gênio musical. Ele canta desde que éramos crianças, e tem uma habilidade vocal única nos arranjos e nas gravações. Isso o torna um grande contribuinte às nossas composições. O Rikard é um grande baterista. Ele também toca desde criança e nunca parou. É um cara que cresceu no mundo e sempre esteve em uma banda. O Joey é um músico clássico em todos os sentidos. Ele toca maravilhosamente bem e surpreende a plateia a cada nota. Seu estilo transforma cada música”.
"The Deviant Chord" estará disponível em CD Digipak (incluindo poster) e em LP duplo bem como disponível para download e streaming. A arte da capa foi criada por Dusan Markovic e reflete perfeitamente a atmosfera assustadora do álbum. E que não exista nenhum dúvida: a chama renasceu no Jag Panzer e está brilhando como nunca!
CD Digi: 1. Born Of The Flame 4:00; 2. Far Beyond All Fear 3:49; 3. The Deviant Chord 5:37; 4. Blacklist 4:19; 5. Foggy Dew 3:20; 6. Divine Intervention 3:30; 7. Long Awaited Kiss 6:16; 8. Salacious Behavior 4:07; 9. Fire Of Our Spirit 4:37 e 10. Dare 5:17. Formação: Harry Conklin - vocais; Mark Briody - guitarras; Joey Tafolla - guitarras; John Tetley - baixo e Rikard Stjernquist - bateria.

Rita Lee: "não existem mais bad boys e bad girls"
27/08/2017

A cantora Rita Lee foi uma das grandes trangressoras culturais do Brasil. Com certa propriedade em seu discurso, a artista disse, em entrevista ao site da 'Época', que não existem mais bad boys e bad girls de verdade na atualidade. A declaração foi dada após ela ter sido questionada sobre o que acha das novas gerações de jovens brasileiros, que estão com "certo moralismo", com base no "politicamente correto". O entrevistador citou que Ney Matogrosso e Caetano Veloso criticaram esse moralismo. Em resposta, Rita Lee disse: "O que sei é que hoje não existem mais bad boys e bad girls de verdade. Há artistas fabricados em série que agradam a grandes plateias também fabricadas em série. Confesso que há tempos não tenho curiosidade em saber quem é quem no meio dessa clonagem artística porque os 15 minutos de fama agora duram três".
Em outro momento da entrevista, Rita Lee também demonstrou incômodo com o politicamente correto, após a controvérsia relacionada à nova música de Chico Buarque, "Tua cantiga". O astro da MPB foi acusado de machismo devido a um trecho onde ele diz que "largaria mulher e filhos" para "viver" com a amante."Estou por fora dessa questão (da música de Chico Buarque), mas posso dizer que outra chatice de hoje é essa mania extrema do politicamente correto, a patrulha dos indignados de plantão muitas vezes persegue mais do que defende princípios éticos", afirmou Rita. Sobre a popularização do discurso feminista, inclusive na música, Rita Lee foi direta ao expressar sua opinião. "Tomara q 'azmina' botem pra f...", disse. Leia a entrevista na íntegra:

Axl Rose: ele não é amigo de Alcione, mas tem a discografia dela
27/08/2017

Os nomes de Axl Rose e Alcione passaram a estar conectados quando, em 2014, o vocalista do Guns N' Roses tuitou uma foto ao lado da artista. Fã do rockstar, a popular Marrom chegou a usar uma camiseta com o rosto de Rose quando se apresentou no Rock In Rio 2015. No ano seguinte, ela ainda assistiu ao show do Guns N' Roses no Rio de Janeiro no setor VIP. Apesar de terem até se encontrado pessoal, a relação não é, exatamente, de amizade. Ao menos foi o que revelou Alcione, em entrevista ao programa "Altas Horas", no último sábado (24). Um trecho do bate-papo foi revelado, anteriormente, pelo UOL Música.
Ao ser questionada sobre a ocasião em que conheceu Axl Rose, Alcione revelou que eles não são amigos - a relação é entre fã e ídolo mesmo. Por outro lado, Marrom revelou algo curioso: Rose tem a discografia completa da Marrom em sua casa, após ela ter enviado seus álbuns como presente. "Sou fã dele. Nunca pensei em encontrá-lo, e aí o vi no Recife. Me perguntaram: 'A senhora pode tirar uma foto com o Axl?' Eu disse: 'Posso'. Ele postou nossa foto nas redes sociais e aí enviei todos os meus discos para ele, mas não passou disso", contou Alcione.

Guns N' Roses: riff tocado em introdução pode ser uma nova música?
27/08/2017

O Guns N' Roses News relata que um riff tocado pelo Guns N' Roses durante uma passagem de som e na introdução de "Double Talkin' Jive" durante o show em Winnipeg, no Canadá, virou motivo de especulação. Ele está sendo descrito como "algo meio Black Sabbath", confira: https://www.youtube.com/watch?v=BlpXGEhTNuc.
O que acontece, explica o site, é que houve casos onde os riffs acabaram sendo a base de canções que seriam lançadas futuramente pela banda, como aconteceu em 2006, quando Axl fazia uma introdução no piano antes de "November Rain" que acabou se transformando nos acordes principais de "Prostitute", música do "Chinese Democracy".

AlcoholicA: a banda inspirada no Metallica até no nome
27/08/2017

Em terras polonesas emerge em 2004 uma banda tributo ao Metallica. "ALCOHOLICA" foi o apelido do Metallica nos primeiros anos de sua atividade, e não por acaso esse nome foi dado a banda, caracterizando assim sua grande influência que estaria por vir em seu primeiro álbum "Sub Zero" lançado em 2017. A banda europeia vem chamando tanto atenção em seus show em bares e festivais, que foi convidado a sair em turnê em 2018, como banda de apoio, para Neil Turbin, original vocalista do Anthrax, na Polônia e restante da Europa. Para os fãs da banda no Brasil, o atual manager da banda deu seu recado, pensamos no Brasil, temos planos de fazer uma turnê em breve. Ouça o som: https://www.facebook.com/pl.Alcoholica/.

Hammerfall: banda no Brasil em dezembro e show em  Fortaleza já confirmado
27/08/2017

A banda sueca HAMMERFALL, uma das mais conceituadas bandas de Power Metal da Europa vai estar no Brasil em dezembro. Os suecos trarão ao nosso país a turnê de divulgação de seu mais recente álbum, "Build To Last", lançado no final do ano passado. Fortaleza é a primeira cidade confirmada. Joacim Cans e cia tocarão no Armazém, palco onde já tocaram outros grandes nomes escandinavos como AMON AMARTH, SONATA ARCTICA e TARJA TURUNEN.

Formado em Gotemburgo, na Suécia, em 1993, o HammerFall é uma das mais respeitadas e conhecidas bandas de power metal do planeta. Com 10 álbuns na discografia, eles estão excursionando com o show Built to Tour, do disco "Built to Last" (2016). É esse show que o HammerFall traz a Fortaleza no dia 3 de dezembro no Armazém, em sua primeira passagem pela capital cearense. Outras duas bandas tocam na noite, ainda a serem anunciadas. A produção em Fortaleza é da Empire e os ingressos começam a ser vendidos hoje às 17 horas, pelo site www.ingressando.com.br e nas lojas Pranchão, Kangaço e Jazigo.

Ozzy Osbourne: setlist e vídeo completo de show com Zakk Wylde
27/08/2017

A performance completa de Ozzy Osbourne no dia 11 de agosto no Treasure Island Resort & Casino em Welch, Minnesota, foi filmada por um fã e pode ser vista no link https://www.youtube.com/watch?v=V8EZGt1lxFI. Eis o setlist: 01 - Bark At The Moon; 02 - Mr. Crowley; 03 - I Don't Know; 04 - Fairies Wear Boots (Black Sabbath); 05 - Suicide Solution; 06 - No More Tears; 07 - War Pigs (Black Sabbath); 08 - Drum Solo; 09 - Iron Man (Black Sabbath); 10 - Shot In The Dark; 11 - I Don't Want To Change The World e 12 - Crazy Train. Encore: 13 - Mama, I'm Coming Home e 14 - Paranoid (Black Sabbath).

Metallica: veja o último show completo da Worldwired Tour no Canadá
27/08/2017

No dia 16 de Agosto a fase norte-americana da WorldWired Tour chegou ao fim, com o show no COMMONWEALTH STADIUM, em Edmonton, Canadá. Agora a banda segue para a Royal Arena, em Copenhague, Dinamarca, no dia 02 de Setembro.
O vídeo da performance de Enter Sandman já havia sido disponibilizado pelo MetallicaTV e agora você confere o show completo e também o vídeo de agradecimento da banda no link https://www.youtube.com/watch?v=_TjDcibhdEE, que vem sendo feito em cada cidade pela qual o METALLICA passa, mostrando toda a estrutura do show, a movimentação dos fãs e a energia que só eles conseguem transmitir. O set list completo da noite de 16 de Agosto foi: "Hardwired"; "Atlas, Rise!"; "For Whom the Bell Tolls"; "The Memory Remains"; "The Unforgiven"; "Now That We're Dead"; "Moth Into Flame"; "Wherever I May Roam"; "Halo On Fire"; "Hit The Lights"; "Sad But True"; "One"; "Master of Puppets"; "Fade To Black"; "Seek & Destroy"; "Blackened"; "Nothing Else Matters"; "Enter Sandman.

Blaze Bayley: vídeo profissional de "Escape Velocity" ao vivo
27/08/2017

Confira a seguir um vídeo multi-câmera do vocalista Blaze Bayley (IRON MAIDEN, WOLFSBANE) e sua banda tocando a música "Escape Velocity" no dia 21 de agosto, no Token Lounge em Westland, Michigan - https://www.youtube.com/watch?v=xHj2yLtxLWM. A música faz parte do nono álbum solo do cantor, "Endure And Survive", que foi lançado no dia 3 de março, via Blaze Bayley Recording. Tracklist de "Endure And Survive": 01. Endure And Survive; 02. Escape Velocity; 03. Blood; 04. Eating Lies; 05. Destroyer; 06. Dawn Of The Dead Son; 07. Remember; 08. Fight Back; 09. The World Is Turning The Wrong Way e 10. Together We Can Move The Sun.

Soundgarden: como foi o 1º encontro de Cornell com Matt Cameron
27/08/2017

O jornalista Bhi Bhiman descreveu o elogio que o baterista do SOUNDGARDEN, Matt Cameron, havia feito ao saudoso Chris Cornell - em recente entrevista: "Isso me faz lembrar de algo que Matt Cameron disse ao elogiar Chris Cornell". Ele acrescentou: "Ele estava falando sobre a 1ª vez em que ele conheceu Chris. Ele estava em uma banda de garagem tocando numa pizzaria às 16:00hs da tarde num dia no meio da semana. Matt havia dito para mim: 'Quem iria aceitar tocar num show desse? Ninguém estava prestando atenção e ninguém estava se importando, mas quando há alguém que se importa com esses shows vazios, você toca e se apresenta para eles e isso ajuda você a superar o show, sabe? Isso ajuda você a executar a sua apresentação muito bem e neste show, Chris era aquela pessoa que estava ali prestando atenção'”.
“Chris estava sentado uns 02 metros de distância dele, observando-o tocar bateria porque Chris era um baterista no início, mas ele queria um baterista melhor ou sentiu que a bateria na sua banda poderia soar melhor. Então, ele estava prestando atenção em Matt e essa foi a 1ª vez que Chris o conheceu e foi o estágio inicial da sua amizade. Chris estava procurando estar envolvido com alguém que tocava o seu instrumento com qualidade”. “Eu penso que Chris colaborando com outras pessoas, trabalhando com outras pessoas, sendo humano para com elas, reconhecendo os bons talentos e ajudando esse talento, no entanto, isso fazia parte do caráter de Chris. Isso é algo que eu adquiri à minha personalidade, pode ter certeza disso".

Yardbirds: álbum de 1968 produzido por Jimmy Page sai em novembro
26/08/2017

"Yardbirds '68" é o título do álbum do Yardbirds produzido por Jimmy Page que sai no dia 5 de novembro, trazendo 18 faixas de estúdio e gravadas ao vivo em março de 1968 pela lendária banda que além de Page, contava na época com Jim McCarty, Chris Dreja e Keith Relf. "Achávamos que estas gravações estivessem perdidas para sempre", diz o release, informando que após terem sido descobertas, elas foram remixadas para este lançamento, que será feito em CD, vinil e edição Deluxe com capa assinada por Dreja, McCarty e Page, cuja pré-venda já está sendo feita neste link - http://shop.jimmypage.com/products/599232.

Veja o tracklist:
Live At Anderson Theatre: “Train Kept A Rollin’”; “Mr, You’re A Better Man Than I”; “Heart Full Of Soul”; “Dazed And Confused”; “My Baby”; “Over Under Sideways Down”; “Drinking Muddy Water”; “Shapes Of Things”; “White Summer” E “I’m A Man” (contains Moanin’ And Sobbin’).
Studio Sketches: “Avron Knows”; “Spanish Blood”; “Knowing That I’m Losing You (Tangerine)”; “Taking A Hold On Me”; “Drinking Muddy Water” (Version Two); “My Baby”; “Avron’s Eyes” e “Spanish Blood” (Instr.)

Villains novo álbum do Queens Of The Stone Age é lançado no Brasil
26/08/2017

O QUEENS OF THE STONE AGE lançou no dia 25 de agosto, seu novo álbum, Villains. Produzido por Mark Ronson, co-produzido por Mark Rankin e mixado por Alan Moulder, Villains é o primeiro álbum do Queens Of The Stone Age desde o trabalho de 2013 …Like Clockwork, que rendeu à banda o seu primeiro álbum #1 nos Estados Unidos (e #1 na Austrália, Bélgica, Irlanda, Portugal, Escócia, #2 no Reino Unido, Canadá, Suíça, Noruega, Nova Zelândia, Finlândia… mas quem precisa contar?). Como Homme mesmo descreve “a coisa mais importante ao fazer este álbum foi redefinir o nosso som, questionando e respondendo a pergunta ‘como nós queremos soar agora?’ Se você não consegue fazer um ótimo primeiro álbum, você deve parar. Mas se você consegue fazer um ótimo álbum e continua fazendo álbuns sem desenvolver o som, você se torna uma paródia de seu som original”.
Sobre o seu papel em trabalhar em um ecossistema confiante e fechado como o Queens Of The Stone Age, Ronson falou: “Queens é e sempre foi a minha banda de Rock N’ Roll favorita, desde que eu entrei na Tower da Sunset e comprei o Rated R no verão de 2000, então foi surreal entrar nesse clã secreto e pirata - ou a ‘jacuzzi’ como Josh gosta de chamar. Eu também sabia que eu não ia me manter lá simplesmente sendo um fã. Houve momentos durante a gravação do álbum que eu estava ciente de que estava observando meus heróis musicais trabalharem no que seriam os meus momentos favoritos de qualquer álbum do Queens. E fazer parte disso foi como um sonho - um sonho bem pesado, sombrio e maravilhoso”
O co-produtor de longa data Mark Rankin completou: “Após o batismo de fogo que foi o …Like Clockwork, eu estava animado para entrar no estúdio novamente com o desafio de trabalhar com o som do álbum, especialmente com a adição de Ronson na equipe criativa. Nós queríamos evoluir a produção com um processo moderno e ao mesmo tempo continuar totalmente orgânico e tocar ao vivo, como se você levantasse o véu e tudo que você achou que era eletrônico é ao vivo e as coisas não são como você imagina... O que nós fizemos é algo inovador e ao mesmo tempo inconfundivelmente Queens”. O clipe de “The Way You Used To Do”, o primeiro single do sétimo álbum do Queens Of The Stone Age, Villains, foi realizado no formato de um sonho doentio com a extravagância de um ritual dançante satânico, com a participação do fundador e líder do QOTSA Joshua Homme, mais leve nos pés e mais pesado na alma.
Idealizado por Joshua Homme, dirigido por Jonas Akerlund e produzido pela Serial Pictures, “The Way You Used To Do” conseguiu ser filmado em diferentes sets e com diversos figurinos e coreografias em apenas um dia de gravação em Los Angeles. Considerando as possíveis reações ao vídeo sinistro de “The Way We Used To Do”, Homme diz “é o nosso jeito de prestar tributo ao Cab Calloway e o filme Hellzapoppin’. Eu entendo que talvez seja um pouco mais do que a maioria das pessoas está acostumada e isso é totalmente tranquilo para mim. Aí está a porta. Se você gentilmente aparar as pessoas que tem cabeças mais fechadas, sobra mais espaço na pista de dança para as pessoas que tem cabeça aberta se soltarem. Esse é o espírito do Queens Of The Stone Age e o espaço que nós queremos trabalhar desde o primeiro dia”. A segunda faixa lançada “The Evil Has Landed” foi elogiada na Rolling Stone como “um rock diabólico novo que se alastra” que traz “Homme cantando em falseto soando doce e sinistro”.
Tracklist: 1. Feet Don’t Fail Me; 2. The Way You Used To Do; 3. Domesticated Animals; 4. Fortress; 5. Head Like A Haunted House; 6. Un-Reborn Again; 7. Hideaway; 8. The Evil Has Landed e 9. Villains Of Circumstance.
'Villains é brilhante. São todas as coisas que fazem o QOTSA uma banda tão arrepiante condensados num energético, compacto disco de rock.'
- Q Magazine **** (quatro estrelas)
'Material heróico.....Homme já fez mais que qualquer um na sua geração para dar nova vida ao rock. Agora com um aliado improvável ele revive o soul também.'
- MOJO**** (quatro estrelas)
'Um surpreendente balanço entre Black Sabbath e disco'
- Uncut 8/10
'Uma reinvenção que dá conta de soar ao mesmo tempo o QOTSA clássico e de vanguarda...Villains está confortavelmente no mesmo nível que o melhor do catálogo do QOTSA'
- Kerrang **** (quatro estrelas)
'(QOTSA) oferece seu material mais dançante até o momento - e todo o melhor para isso'
-DIY ***** (cinco estrelas)
Villains já está disponível em todas as plataformas digitais:
https://formusic.lnk.to/VM0cRDL.

O clipe de "The Way You Used To Do" está disponível exclusivamente no http://smarturl.it/Villains_iTunes.
CD disponível para pré-venda no link: https://www.livrariacultura.com.br/p/musica/musica/rock/alternativo/villains-46683388. Informações: www.qotsa.com e . Marketing e Promoção no Brasil ForMusic. Fonte: Catto Comunicação - Simone Catto Joia.

Forceps fecha com gravadora norte-americana e nacionais para o lançar o álbum “Mastering Extinction”
26/08/2017

A banda carioca FORCEPS fechou um contrato com a gravadora norte-americana Sevared Records e as brasileiras Black Legion, Extreme Sound e Horde Of Demons para o lançamento e distribuição de seu aguardado álbum “Mastering Extinction”. “Mastering Extinction” possui dez faixas inéditas do mais puro Brutal Death Metal, narrando em suas letras a desesperada decadência do planeta devido à ação humana, e aos mais horrendos métodos e esforços da humanidade para evitar a extinção.
A data de lançamento de “Mastering Extinction” é 07 de setembro, mesmo dia do festival EXTREME RIO, onde será o show de lançamento junto com a norte-americana Suffocation, atração principal da noite, além de várias bandas cariocas de peso. O vocalista Doug Murdoch falou sobre o momento atual da banda: “Estar finalmente lançando esse álbum, primeiro full-lenght da banda, com todo esse apoio, tanto dentro quanto fora do país, é incrível! Ainda mais com a turnê norte-americana, primeira internacional da banda, dando suporte para a divulgação do nosso trabalho pelo mundo. Parece ser um sonho se tornando realidade. São mais de 10 anos de banda e finalmente conseguimos lançar esse material. Só temos a agradecer todas as pessoas que nos ajudaram e acreditaram na banda durante todo esse tempo”.
Após o show de lançamento, a banda tem alguns shows marcados no Brasil: 23 de setembro em Campinas (SP), dia 24 em Sorocaba (SP) e dia 30 em Vila Velha (ES). Em seguida, FORCEPS parte para a turnê nos Estados Unidos com 28 shows, dando início em outubro. Formada em 2006, FORCEPS é uma banda de Brutal Death Metal proveniente do Rio de Janeiro, tendo como principal tema a decadência humana e um mundo pós-apocalíptico. Ao longo dos últimos dez anos, a banda lançou duas demos e, em 2012, o EP “Humanicide” pela gravadora norte-americana Ossuary Industries. Após o lançamento, destacou-se em shows pelo Brasil, tocando ao lado de grandes nomes da cena mundial, como Cannibal Corpse, Krisiun, Napalm Death e Hatebreed.
Em 2016, FORCEPS retorna com os novos integrantes Bruno Tavares (guitarra) e Thiago Barbosa (baixo), unindo forças com os duradouros membros Doug Murdoch (vocal) e Emmanuel Ivan (bateria), para mostrar o seu mais novo e ambicioso álbum “Mastering Extinction”. Acompanhe a banda FORCEPS nas redes sociais:
Official Website: http://www.forcepsdeath.com
Facebook: http://www.facebook.com/forceps
Instagram: http://www.instagram.com/forcepsofficial
Twitter: http://www.twitter.com/forcepsband
Bandcamp: http://www.forceps.bandcamp.com
Reverbnation: http://www.reverbnation.com/forceps
LastFM: http://www.lastfm.com.br/music/forceps
Fonte: Black Legion Productions Assessoria de Imprensa: www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd.

Medicine For Pain disponibiliza novo EP nas principais plataformas de Streaming gratuitamente
26/08/2017

Formada inicialmente em 2002, a “Medicine Fo Pain”, sofreu com problemas de instabilidade dos músicos e desencontros para se manter ativa durante os anos seguintes, iniciando em 2010 um longo hiato que para muitos era o fim do grupo, mas quis o destino que em 2016 após uma reunião franca e objetiva, os integrantes reestruturassem a banda e com novos membros retomarem a carreira dessa banda de Thrash/Groove. Com seriedade e engajamento, a “Medicine For Pain”, vem traçando objetivos com comprometimento, tanto que a banda já disponibilizou o primeiro EP da carreira em formato físico com cópias limitadas e agora libera todas as faixas gratuitamente nas principais plataformas de Streaming do mundo.
O EP autointitulado “Medicine For Pain” possui quatro faixas bem produzidas, que abordam temas distintos, a musicalidade do grupo apresenta elementos de estilos diferentes que se fundem há uma sonoridade moderna e com bastante groove, o registro pode ser encontrado e apreciado no canal oficial do grupo no YouTube e também nas plataformas de Streaming Spotify, Deezer, Google Play e Soundcloud. Confira o trabalho da “Medicine For Pain” nos links: YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCizbtpqfG07t3HJvHeOKWaA; Spotify: spotify:artist:1gwHTlZp7QCxCfJWIn5FHG e Soundcloud: https://soundcloud.com/medicineforpain.
Medicine For Pain - Track-List: 01 - Baile de Máscaras; 02 - Em Sua Mente; 03 - Perdendo a Humanidade; 04 - Alienação. Formação: Vagner Souza: Vocal; Anderson Moreira: Guitarra; Messias Martins: Guitarra; Jonathas Ribas: Bateria e Jamerson Oliveira: Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/medicineforpain/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/medicine-for-pain/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Dave Grohl: surpreendente encontro no backstage com Liam Gallagher
26/08/2017

FOO FIGHTERS foi headliner no Glastonbury Festival (Inglaterra) 02 anos depois em que eles foram obrigados a cancelar a participação - quando Dave Grohl havia quebrado a perna numa queda feia do palco na Suécia. Grohl havia prometido voltar a Glastonbury e a sua banda cumpriu a promessa. Admitindo que ele "não percebi a imensidão de ser headliner neste festival", Grohl disse a revista New Music Express que ele finalmente "se ligou" do poder de Glastonbury e que sentiu "como se estivesse na festa de Natal na casa da minha mãe em Virgínia". Grohl teve um momento interessante nos bastidores com o ex-vocalista do OASIS, Liam Gallagher.
"Você quer saber qual foi o meu momento favorito de toda a noite? 05 minutos antes de entrar no palco, Liam ‘Fuckin’ Gallagher aparece. Ele vai direto a Taylor (baterista) e fala: "Essa tua música é do caralho! 'Range Rover Bitch'”. Dave continua: “Então ele começa a cantar essa música do disco solo de Taylor! Depois, ele se volta para mim e fala: ‘E o teu som também!’ Taylor se encorajou com isso e detonou naquela noite, além de toda a divulgação e história que o lugar possui. Depois, Liam foi andando pelo palco com aquele sorriso foda..."
FOO FIGHTERS anunciou recentemente o seu próprio festival de música em San Bernardino, California, no dia 07 de Outubro. Apelidado de "Cal Fest 17" em homenagem ao California Jam Festival em 1974, o line-up de bandas irá incluir: FOO FIGHTERS, QUEENS OF THE STONE AGE, LIAM GALLAGHER, CAGE THE ELEPHANT, THE KILLS, ROYAL BLOOD, JAPANDROIDS, WOLF ALICE, BABES IN TOYLAND e muito mais. O comunicado de imprensa também informou que haverá nas intermediações: "Acampamentos, desfiles de carnaval, um parque aquático, atrações e um estúdio de gravação móvel, além de exibições de filmes ao ar livre e a banda BIG TONY & TROUBLE FUNK para entreter a galera que estiver acampada”.

Madam X: novo álbum sairá em outubro
26/08/2017

Madam X, a lendária banda de hard rock de Detroit, acaba de assinar um contrato com o EMP LABEL GROUP, que lançará o tão esperado segundo álbum, "MONSTROCITY", em 31 de outubro (27 de outubro na Europa) em CD e digitalmente, com uma edição limitada em vinil planejada para novembro. Produzido pela banda no Metro 37 Studios em Rochester Hills e mixado por Michael Wagener (MEGADETH, METALLICA, SKID ROW, OZZY OSBOURNE), com o auxílio de Mark Slaughter, "Monstrocity" é um clássico do hard rock que servirá como uma luva para o tão aguardado retorno do Madam X, bem como um chute nos fundilhos dos novos e antigos fãs.

Formado em 1981 pelas irmãs Roxy e Maxine Petrucci, o Madam X recrutou o baixista Chris “Godzilla” Doliber e o vocalista Bret Kaiser, lançando o seu clássico álbum de estreia produzido por Rick Derringer, “WE RESERVE THE RIGHT”, pela Jet Records em 1984. A bolacha apresentava o hit “High in High School”. Quatro anos depois, Roxy deixou a banda para formar o VIXEN, e o vocalista original Kaiser foi substituído pelo então desconhecido Sebastian Bach. O Madam X se separou permanecendo inativo até 2014, quando a formação original se reuniu no Sweden Rock Festival. Rápido giro para 2017, quando as irmãs Petrucci colaboraram com o vocalista Mark Slaughter em uma faixa-tributo a Lemmy Kilmister para o projeto VIP AFTERSHOW. Slaughter as apresentou ao chefão Thom Hazaert EMP LABEL GROUP, que lançou um single de 12” “KILMISTER” para AFTERSHOW, we as conversações avançaram até o trato para o novo lançamento do MADAM X.
Hazaert disse: “Quando eu entrei em contato com a Roxy para trabalhar no projeto The Aftershow, ela me disse que estava trabalhando em um novo álbum do MADAM X. Fiquei extasiado com a possibilidade de lançá-lo. Depois de um breve cortejo, tomamos a decisão de ir em frente e eu posso dizer que, honestamente, ainda estou extasiado. O Madam X é uma banda muito louca. Sou um grande fã do seu primeiro álbum e lançar uma continuação depois de mais de trinta anos é simplesmente insano.”
Roxy Petrucci: “Coisas boas sempre podem acontecer nas nossas vidas! É preciso ter culhões de aço para assinar com uma banda como o Madam X. David Ellefson e Thom Hazaert da EMP colocaram o seu amor ao Metal antes de tudo e o reafirmaram ao assinar com o Madam X! Cru e imperfeito, "Monstrocity" será liberado ao mundo em 2017! Vida longa ao Rock'n'Roll, mas imortalizado no Metal!” O álbum apresenta 12 peças de hard rock, incluindo a faixa-título “Monstrocity”, “Resurrection”, “Nitrous” e uma versão atualizada para “High In High School.”

Alice in Chains: Layne queria alertar as pessoas sobre as drogas
26/08/2017

A mãe de Layne Staley (finado vocalista do ALICE IN CHAINS) falou sobre as drogas em uma nova entrevista para o site Northwest Music Scene. "Eu diria que o ALICE IN CHAINS é ainda mais relevante agora, dada a crise dos opiáceos em todo o nosso país. O propósito da música que Layne cantava, ele me dizia: ‘Mãe, eles não ouvem as minhas palavras? Estou alertando as pessoas que as drogas são uma armadilha que nem eu mesmo consigo sair’. O propósito da sua música era alertar as pessoas, sabe? Ele tentou avisar as pessoas mesmo com todo o seu dinheiro, fortuna e fama. Ele esteve em tratamento em clínicas por 10 vezes. Ele havia morrido/tido overdoses pelo menos umas 05 vezes, só pelo que nós ficamos sabendo... Ele foi internado várias vezes no hospital com infecções e ainda continuou compondo. Ele ainda estava avisando as pessoas e ainda estava se apresentando nos palcos".
Ela também falou quando percebeu que a música do ALICE IN CHAINS havia se tornado global: "Eu simplesmente pensei que era uma brincadeira deles e que essas coisas não duram, sabe? Eu não levei muito a sério e pedi desculpas a Layne por isso, porque eu sei o quão difícil ele estava trabalhando, viajando e tentando descansar, pois este estilo de vida é muito louco. Ele era impertinente assim como os outros rapazes da banda e a sua equipe de funcionários, mas eu criei um filho para ser bom e gentil e assumi que ele poderia aguentar isso, mesmo neste ambiente louco que é porque eu não achava que duraria por muito tempo... Me desculpe por ser tão ingênua”.
“Mas, de certo modo, fico feliz pelo fato de quando ele chegava em casa depois de uma turnê. Ele adorava comer bolachas de chocolate, comer a minha comida, passar o tempo com a sua família e provocando as suas irmãs. Eu não ficava perguntando para ele, tipo: 'Como foi a turnê? Quem você conheceu na viagem?' Era apenas um mundo tão estranho para mim... Além disso, as pessoas perguntavam estas coisas para ele a toda hora, sabe? Ele já tinha o suficiente dessas perguntas. Ele disse que algumas de suas respostas aos jornalistas foram compostas de propósito para provocá-los, porque todos faziam as mesmas perguntas e ele ficava realmente aborrecido com isso. Em retrospectiva, estou incrivelmente orgulhosa de Layne".

Mötley Crüe: novo lyric vídeo e detalhes do relançamento de "Girls, Girls, Girls"
26/08/2017

A banda MÖTLEY CRÜE lançou o lyric vídeo para "Girls, Girls, Girls", música título do seu quarto álbum de estúdio, lançado em 1987. Confira o vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=TRkkxs5ULC4. O MÖTLEY CRÜE está comemorando o 30º aniversário de "Girls, Girls, Girls" com pacotes especiais de reedição do álbum, que agora estão disponíveis via Pledge Music. Os pacotes especiais incluem vinil colorido, fita cassete, poster comemorativo, camiseta vintage, patch, o single "Wild Side", edições de "Girls, Girls, Girls" com faixas extras e DVD, e muito mais. Todos os detalhes de todosos produtos podem ser conferidos aqui - http://www.pledgemusic.com/projects/motleycrueanniversary. Confira a seguir o trailer de aniversário de "Girls, Girls, Girls".https://www.youtube.com/watch?v=G560dl7O5Rw.

Ghost: edição limitada do vinil "He Is" se esgota rapidamente
26/08/2017

Conforme no dia 25/08 a banda GHOST divulgou seu novo videoclipe, para "He Is", música presente no álbum "Meliora" de 2015. Mas além disso, a banda lançou por meio do seu website o EP "He Is" contendo quatro faixas, tanto na versão digital, disponível em várias plataformas, como também no formato vinil picture-disc de 10 polegadas. A versão em vinil, limitada a 500 cópias, se esgotou rapidamente, conforme mostra o website da banda. Confira o tracklist do EP "He Is".
Tracklist de "He Is": Lado A - He Is (Live in San Francisco) e He Is (Ghost X Alison Mosshart)
Lado B - He Is (HEALTH Remix) e He Is (The Haxan Cloak Remix).

Smashing Pumpkins: site oficial da banda volta ao ar
26/08/2017

Com a quantidade recente de notícias trágicas na comunidade rock’n roll, os fãs precisam de boas notícias e parece que algumas podem estar a caminho. Conforme o site Alternative Nation reportou, o SMASHING PUMPKINS relançou o seu site oficial com um layout simples e que apresenta o clássico logotipo da banda - o que também foi atualizado em redes sociais. A conta da banda no Instagram também foi limpa, com cada publicação sendo excluída e a única que agora consta é a de uma nova postagem sobre o pôster do show no Madison Square Garden em 1996. Estas ações levaram os fãs a especularem que o grupo está se preparando para finalmente anunciar a reunião da formação original da banda: Billy Corgan (vocalista/guitarrista), James Iha (guitarrista), D'arcy Wretzky (baixista) e Jimmy Chamberlin (baterista).
O SMASHING PUMPKINS se apresentou pela última vez em 2016, com Billy Corgan, James Iha e Jimmy Chamberlin se reunindo para 03 performances em Los Angeles e Chicago - junto com o guitarrista Jeff Schroeder que está na banda desde que o grupo retornou em 2007.
Após o encontro de Iha com a banda, D'arcy Wretzky disse que também estaria aberta para retornar. Billy Corgan disse em 2016 que ele se reconciliou com Wretzky e a banda estava discutindo a idéia de se reunir. Jimmy Chamberlin disse recentemente que uma turnê em 2018 estava sendo planejada em uma entrevista para a rádio WGN, sugerindo uma reunião da formação original.

Vicky Cornell: "Se o meu marido tivesse cometido suicídio intencional, teria deixado uma carta"
26/08/2017

Na entrevista que a viúva de Chris Cornell concedeu a revista People, Vicky questionou por que o seu falecido marido não deixou uma carta de despedida, reforçando mais uma vez que o seu ato não foi intencional. "Se o meu marido tivesse cometido suicídio intencional, ele teria deixado uma carta. Ele teria dito aos seus filhos: 'Eu te amo'".

"Ele não iria sair de cena assim. Chris foi claramente prejudicado pelo medicamento Ativan". Por enquanto, Vicky está focada em ajudar os seus filhos, dizendo: "Eles eram muito grudados ao seu pai. Eles sabem que Chris nunca teria deixado eles assim e isso é o que os mantém tão fortes emocionalmente".
Quanto aos seus próprios sentimentos de culpa e tristeza, ela falou: "Às vezes, parece que você nunca mais terá outro dia normal. O meu irmão me perguntou onde vamos viver agora e eu disse que não sei. Só sei que desabafar essa triste história com as nossas famílias pode ajudar a cada um lidar com a sua dor”. Vicky Cornell vem reivindicando desde o falecimento do seu marido que a droga prescrita Ativan desempenhou um papel fundamental na sua morte.

Dead Cross: "Nazi Trumps Fuck Off" ao vivo com Jello Biafra
26/08/2017

Após o acidente de skate que o deixou inconsciente e fez com que cancelasse um show, Mike Patton retornou rapidamente à turnê com o Dead Cross - seu 'supergrupo' formado com Mike Crain (Retox), Justin Pearson (The Locust) e Dave Lombardo (Slayer, Suicidal Tendencies). Durante o show em Berkeley (CA) no dia 24, o Dead Cross recebeu um convidado de honra no palco: Jello Biafra, e juntos interpretaram um dos maiores clássicos da antiga banda de Biafra, Dead Kennedys, 'Nazi Punks Fuck Off'. No entanto, a música sofreu uma leve alteração e foi adaptada aos tempos atuais, sendo cantada como 'Nazi Trumps Fuck Off'... Veja aqui o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=3zZ5uDSBATo.

Vicky Cornell compartilha homenagens dos fãs em site a Chris Cornell
26/08/2017

Vicky, viúva de Chris Cornell, agradeceu aos fãs do músico pelas mensagens de apoio e homenagens recebidas pela família. "Desde a trágica morte do meu marido que fãs de todo o mundo têm compartilhado os seus sentimentos sobre o Chris, e sobre aquilo que a sua música significava", escreveu, no perfil oficial de Cornell no Twitter. "Vocês encheram o meu coração e de meus filhos, e nós agradecemos toda a simpatia, amor e apoio que recebemos de vocês".
A partir de agora as mensagens serão publicadas no site oficial de Chris Cornell (www.chriscornell.com), onde já podem ser lidas as homenagens feitas tanto pela esposa como pelos filhos do músico. Foi também disponibilizado um formulário onde qualquer pessoa pode prestar o seu tributo a Cornall. "Vocês nos deram esperança e força para aguentar estes dias escuros. Quero agradecer a todos e espero que deixem os seus comentários, tributos, histórias e mensagens para a nossa família no site do Chris, para que todos as possam ler", concluiu.

Gwar: anunciados os detalhes do novo álbum "The Blood Of Gods"
26/08/2017

A hora chegou, os mestres e lordes do GWAR revelaram os detalhes da sua última obra-prima “The Blood of Gods". O primeiro single “Fuck This Place” está disponível para streaming de áudio e vídeo e pode ser assistido no link: https://youtu.be/gE6lohKcDmQ?list=PLF2BAC1266BE2B9C2. Berserker Blothar disse: “Fuck This Place”, o nome diz tudo. Olhe ao seu redor. Suas vidas são miseráveis. Seu planeta está morrendo. Vocês querem se matar e matar tudo também. Então façam isso! Vocês estão encharcados com gasolina e o GWAR está oferecendo a vocês uma chama. O final da raça humana está próximo e ao alcance. Grite com todo o seu pulmão: "Fuck This Place!”
“The Blood of Gods” é nada mais que um texto sagrado que conta o auge da revolta da humanidade contra seus criadores, e a batalha aberta entre o GWAR e as forças de tudo o que está errado com o mundo. De todas as formas, a banda vem desafiando os pecados do seu grande erro, desde políticos, poluição e religiões organizadas até a fast food e as fazendas industriais. Os humanos são mostrados como eles são: uma doença parasítica que deve ser erradicada antes que destrua o planeta.
Sleazy P. Martini comentou sobre “The Blood of Gods”: “Desculpem detratores, vocês pensaram que o GWAR tinha acabado? São vocês que estarão acabados quando o GWAR iniciar a sua turnê antes de lançar o seu álbum mais pesado. “The Blood of the Gods” será a trilha sonora que soará durante os seus patéticos gritos por piedade. Portanto, vão adiante e gritem como quiserem. Tenham certeza de que sua morte será de uma dor excruciante além da sua compreensão.” Lista de músicas de “The Blood of Gods”: 1. War on GWAR; 2. Viking Death Machine; 3. El Presidente; 4. I’ll Be Your Monster; 5. Auroch; 6. Swarm; 7. The Sordid Soliloquy Of Sawborg Destructo; 8. Death to Dickie Duncan; 9. Crushed By The Cross; 10. Fuck This Place; 11. Phantom Limb e 12. If You Want Blood (You Got It) - AC/DC Cover.

Soundgarden: setlist final de Matt Cameron em homenagem a Cornell
26/08/2017

O baterista do SOUNDGARDEN, Matt Cameron, compartilhou um setlist alternativo da sua banda para a rádio KEXP em homenagem a Chris Cornell. Cameron disse: "Eu queria compartilhar o último setlist que escrevi para o SOUNDGARDEN naquela fatídica noite em Detroit, 17 de Maio/2017. Chris e eu estávamos negociando setlists para a nossa última turnê. Chris sempre escreveu todos os setlists, mas desde quando a banda retornou em 2010, escrevi mais setlists do que imaginava e estava desfrutando tremendamente disso”. “Sempre que terminava um setlist, eu mostrava primeiro a Chris para obter a sua aprovação. Para o show em Detroit, Chris decidiu escrever o setlist e foi o que realmente tocamos naquela noite. Para comemorar o seu aniversário de 53 anos agora no dia 20 de Julho, esperava que a rádio KEXP pudesse tocar este meu setlist final. Obrigado pelos anos de apoio e compartilho isso com vocês, a nossa estação de rádio favorita de Seattle".
Setlist de Matt Cameron: 1. Flower; 2. Outshined; 3. Kickstand; 4. Searching With My Good Eye Closed; 5. Spoonman; 6. By Crooked Steps; 7. Non State Actor; 8. Mailman; 9. My Wave; 10. Been Away Too Long; 11. The Day I Tried to Live; 12. Black Hole Sun; 13. Zero Chance; 14. Fell on Black Days; 15. All Your Lies; 16. Hunted Down; 17. Drawing Flies;18. Beyond The Wheel; 19. Rusty Cage; 20. Slaves & Bulldozers; 21. I Can’t Give You Anything e 22. Nothing Compares to You.
O DJ da rádio se lembrou de quando Chris Cornell havia sido entrevistado por ele no passado, onde Chris havia explicado o seu processo de escrita e composição: "Tenho uma vívida lembrança de olhar pela janela, olhando para o campo e me sentindo reprimido. Nunca havia escrito nenhuma daquelas palavras, mas de alguma forma eu me lembrava delas. Quando terminamos uma turnê e o SOUNDGARDEN voltou para casa em Seattle, peguei um violão e tentei criar uma música que me faria sentir igual à essência daquela tal letra. Eu queria criar uma mistura de Rockabilly com BLACK SABBATH, uma coisa que eu nunca tinha ouvido antes. Eu pensei que seria legal e possível, e lembro de ter pensado: ‘Se alguém pode fazer algo assim, esta banda seria o SOUNDGARDEN'".

Testament: "Low" e "The Ritual" lançados em vinil colorido
26/08/2017

Em 29 de setembro, a Metal Blade Records lançará dois álbuns clássicos do TESTAMENT em vinil colorido pela primeira vez nos EUA maiores detalhes neste link https://www.indiemerch.com/metalbladerecords/band/testament. Low (1994) será dourado translúcido, 180 gramas e limitado a 1.500 cópias. As 12 faixas são:
Lado A: 01. Low; 02. Legions (In Hiding); 03. Hail Mary; 04. Trail Of Tears; 05. Shades Of War; 06. P.C.
Lado B: 07. Dog Faced Gods; 08. All I Could Bleed; 09. Urotsukidoji; 10. Chasing Fear; 11. Ride e 12. Last Call.

Já o The Ritual (1992), será branco e também limitado a a 1.500 cópias. As faixas são:
Lado A: 01. Signs of Chaos; 02. Electric Crown; 03. So Many Lies; 04. Let Go of My World; 05. The Ritual e 06. Deadline
Lado B: 07. As the Seasons Grey; 08. Agony; 09. The Sermon; 10. Return to Serenity e 11. Troubled Dreams
O último lançamento da banda foi o álbum "Brotherhood Of The Snake" em Outubro de 2016. Segundo o vocalista Chuck Billy, a banda pretende lançar o sucessor de Brotherhood em 2018.

Belphegor: lyric video da nova música "Apophis - Black Dragon"
26/08/2017

O novo álbum da banda austríaca de Black/Death Metal BELPHEGOR, intitulado "Totenritual", será lançado no próximo dia 15 de setembro, pela Nuclear Blast Records. Confira a seguir o novo lyric video da banda, para a música "Apophis - Black Dragon" - https://www.youtube.com/watch?v=RXT7t2yKAZQ. Músicas de "Totenritual": 01. Baphomet; 02. The Devil's Son; 03. Swinefever - Regent Of Pigs; 04. Apophis - Black Dragon; 05. Totenkult - Exegesis Of Deterioration; 06. Totenbeschwörer [Instrumental]; 07. Spell Of Reflection; 08. Embracing A Star e 09. Totenritual.

Smashing Pumpkins: "estamos nos encontrando toda semana"
26/08/2017

O baterista do SMASHING PUMPKINS, Jimmy Chamberlin, foi entrevistado pela Rádio WGN na semana passada e revelou que está se encontrando com Billy Corgan (frontman) para almoçarem juntos. Não está claro se James Iha (guitarrista) e D'arcy Wretzky (baixista) também estiveram presentes. O entrevistador perguntou: "Em 2017, o que vocês estão fazendo? Você, Billy, James e..." "Eles estão todos bem. Estamos almoçando juntos toda quarta-feira... Billy e eu já fizemos tantas coisas juntos, nós já compomos um monte de músicas em nossas vidas e sabemos que quando nos reunimos para tocar, coisas boas acontecem e nunca questionamos isso".
Chamberlin foi perguntado se era difícil ter uma relação de vínculo forte com os membros da banda nos anos 90, quando todos no grupo estavam embarcados na mesma montanha-russa: "Eu diria o mesmo sobre o nosso relacionamento hoje em dia. Eu sei que se ficarmos 02 horas tocando música juntos é a melhor coisa do mundo, mas são as outras 22 horas do dia em que Billy e eu somos... É que ele tem opiniões e eu tenho as minhas, e nós 02 somos pessoas adultas, sabe?”
Então, Chamberlin citou a baixista original do SMASHING PUMPKINS, D'arcy Wretzky, que havia sido demitida do grupo logo quando a banda tinha gravado o último álbum com a formação original, “Machina The Machines of God” (5º disco, 2000): “D'arcy, eu acho, resumiu o melhor quando a mídia lhe perguntou de uma forma insana, grosseira e misógina: ‘Como é ser uma garota no SMASHING PUMPKINS?’ E ela respondeu: ‘É como se casar com 03 caras que você nunca namoraria’. Então, eu acho que essa é a melhor resposta de todas".
"Musicalmente nunca estivemos em desacordo. Quero dizer, posso dizer honestamente que desde 1988, não acho que Billy e eu já discutimos sobre música - nem uma vez. Não consigo pensar em uma vez que toquei algo e ele não tenha curtido. Ou alguma coisa que ele tenha tocado e eu tenha dito: ‘Não, não...’ A nossa relação musical é intacta, isto é, mesmo quando eu voltei ao SMASHING PUMPKINS em 2015, não tocávamos juntos desde 2008 e quero dizer que você está falando sobre sair em turnê para tocar na frente de 20 mil pessoas, certo? Tínhamos ensaiado por 05 dias somente e depois de 02 dias, estávamos prontos para os shows. Quero dizer, está tudo apenas no seu DNA".
Depois, o site Loudwire entrevistou o jornalista da Rádio WGN que havia conduzido esta entrevista com Chamberlin, para saber se o baterista estava insinuando uma reunião com os membros originais: "Seria ótimo para o SMASHING PUMPKINS voltar com a formação original em 2018 para comemorar o 25º aniversário do álbum ‘Siamese Dream’ (2º disco, 1993), e na entrevista pareceu que Jimmy está preparado para isso".

Vicky Cornell: "ele escolheu a sua família ao invés das drogas e álcool"
26/08/2017

Vicky Cornell falou sobre a morte do seu marido, Chris Cornell, em entrevista para a revista People. Ela revelou que a última recaída de Chris havia sido no final de 2009. Ela disse que Chris estava muito empolgado com a próxima viagem familiar à Disney World, com o passeio se tornando um compromisso importante para a sua família - uma vez que ele estava sóbrio desde então. Vicky falou: "Em 2009, quando os nossos filhos ainda eram bebês, eu havia dito a ele: 'Chega! Eu não quero que o trem caia fora dos trilhos, está bem? Você precisa tomar uma decisão’”. “Chris escolheu a sua família ao invés das drogas e do álcool, onde realizou uma excelente vida familiar”.
"Ele era completamente presente com a sua família. Nos shows, ele literalmente vinha para fora do palco, todo suado, para curtir com os seus filhos”. "Outros pais rockstar possuem quartos separados dos seus filhos, mas o nosso filho, Christopher, dormia conosco até 06 meses atrás durante as turnês". Cornell estava tomando o medicamento Ativan no momento da sua morte, que segundo especialistas o uso contínuo deste remédio pode gerar paranóia e pensamentos suicidas, sendo que ex-dependentes químicos não estariam autorizados a fazer o uso desse medicamento.

Queens of The Stone Age: Josh Homme revela desejo fúnebre
26/08/2017

A revista Q apresentou o QUEENS OF THE STONE AGE em matéria de capa entrevistando o frontman da banda, Josh Homme. Confira mais um trecho logo abaixo:
Alguns anos atrás, Josh Homme e sua família saíram de férias para as Ilhas San Juan, um arquipélago de água salgada ao noroeste dos EUA onde você só pode chegar de barco ou com um avião marítimo. Era 04 de Julho (dia da Independência americana) e eles fizeram uma caminhada ao redor do cemitério pioneiro de Roche Harbor, onde os fundadores das ilhas construíram um lugar de descanso para os seus familiares e trabalhadores. O guia de turismo apontou para uma mesa de pedra memorial que se deitava sobre os túmulos e disse aos turistas: "Os garotos de Roche Harbor vêm aqui para beber". De repente, a imaginação de Josh Homme se acendeu e pensou: "Sim, eles vêm aqui para beber, transar, falar sobre as estrelas, o futuro e o que eles farão no mundo".
A conexão entre os mortos e os vivos o empolgou, pensando sobre aquela linha que traça o passado distante para um futuro ainda não escrito. Quando Homme morrer, ele disse: “Quero que as pessoas tenham a chance de se divertir em cima do meu túmulo. Consideraria isso uma grande honra”.

Arch Enemy: veja vídeo de novo single, "The Eagle Flies Alone"
26/08/2017

Veja o vídeo de "The Eagle Flies Alone", novo single do Arch Enemy. A faixa está no "Will To Power", que sai no dia 8 de setembro: https://www.youtube.com/watch?v=mjF1rmSV1dM. Confira também outra faixa liberada anteriormente, "The World Is Yours": https://www.youtube.com/watch?v=lk2-bgwA0Ro.

Michael Amott falou sobre o novo disco, décimo da carreira da banda.: "Após muitos meses compondo e gravando temos o prazer de finalmente completar os trabalhos no nosso décimo álbum de estúdio, 'Will To Power'. Estamos ansiosos para compartilhar músicas novas com vocês em breve. Estamos igualmente empolgados em anunciar a primeira parte da nossa turnê mundial 'Will To Power'... mal podemos esperar para tocar as músicas novas e as preferidas de nossos fãs, vemos vocês em breve!"

Metallica: veja vídeo oficial de ensaio com Lady Gaga
26/08/2017

O Metallica liberou oficialmente o vídeo do ensaio com Lady Gaga para a apresentação do Grammy, realizado no dia 10 de fevereiro de 2017, confira: https://www.youtube.com/watch?v=jLZ2P_QiLZo. Algum tempo depois da performance, Kirk Hamett falou com o NJ.com sobre os problemas técnicos que aconteceram: "A coisa estava tensa nos bastidores, todos gritando e xingando. Eu fiquei na minha, não me parecia sabotagem mas sim um erro humano por parte de alguém. Mas como somos competitivos e queremos fazer o melhor possível, uma explicação tipo 'foi apenas uma falha' não nos satisfaz. Porém no dia seguinte eu percebi os benefícios daquela performance caótica. Chamamos mais atenção pelo fato do microfone não funcionar que teríamos chamado se apenas tivéssemos tocado com Lady Gaga. Foi meio que algo como o que aconteceu envolvendo o Jethro Tull, tivemos muito mais publicidade ao perder aquele Grammy pra eles (em 1989 o Grammy premiou a banda na categoria "melhor performance de Hard Rock/Metal"). Foi a mesma coisa: fizemos um grande trabalho e a Lady Gaga também. Tenho o maior respeito por ela".

Motorhead: ouça cover de "Whiplash" do Metallica do novo álbum
26/08/2017

No dia 1º de Setembro, será lançado o álbum Under Cover da banda MOTORHEAD, que conta com 11 faixas de covers. "Nós amamos o Metallica e eles gostam de nós também. Esta é uma das músicas que gostamos muito deles, os riffs, a pegada deles, se encaixa muito bem com o Motorhead", disse Mikkey Dee sobre a escolha da faixa. https://soundcloud.com/silver_lining_music.  O cover feito pelo Motorhead de Whiplash, deu a banda o Grammy de 'Melhor Performance de Metal' em 2005, o que Mikkey descreve como 'uma grande ironia': "Foi legal, mas isso significaria mais para nós se ganhássemos com uma das nossas próprias músicas".
As faixas que fazem parte do Under Cover são: 1- Breaking the Law (Judas Priest); 2- God Save the Queen (Sex Pistols); 3- Heroes (David Bowie); 4- Starstruck (Dio); 5- Cat Scratch Fever (Ted Nugent); 6- Jumpin’ Jack Flash (The Rolling Stones); 7- Sympathy for the Devil (The Rolling Stones); 8- Hellraiser (Ozzy Osbourne); 9- Rockaway Beach (Ramones); 10- Shoot ‘Em Down (Twisted Sister) e 11- Whiplash (Metallica).
O vídeo de Heroes de David Bowie também foi liberado anteriormente: https://www.youtube.com/watch?v=J06yQb4lbPk.

METAL SUL FESTIVAL: Edição de Caxias do Sul apostou na inovação e interatividade com o público Heavy Metal
25/08/2017

Nos dias 18 e 19 de agosto a cidade de Caxias do Sul recebeu a primeira parte do METAL SUL FESTIVAL, evento realizado pela Kunst Empresa de Cultura e financiado pelo PRÓ-CULTURA RS - Fundo de Apoio à Cultura. O projeto, inédito em sua área, recebeu incentivo público através de edital da Secretaria de Estado da Cultura, Turismo, Esporte e Lazer do Rio Grande do Sul, destacando o pioneirismo de um evento deste porte e estilo ao receber apoio público. O Centro Municipal de Cultura Dr. Henrique Ordovás Filho recebeu shows de cinco bandas da região metropolitana, o que acabou sendo uma peculiaridade de todo o projeto, devido à proposta do edital em contemplar as nove Regiões Funcionais de Planejamento do Rio Grande do Sul, ou seja, coube ao METAL SUL FESTIVAL levar bandas de Porto Alegre, Novo Hamburgo e Esteio para a Serra Gaúcha, proporcionando um intercâmbio musical muito forte. Além das apresentações das bandas Leviaethan, Losna, Rebaelliun, Carniça e Initiate Decay, o Ordovás ainda contou com bate-papos com Maicon Leite, Luis Carlos Peretto e Ulisses da Motta.
Para Cláudia Kunst, "a edição de Caxias do Sul do Metal Sul Festival surpreendeu em todos os sentidos. Pela primeira vez, na história do Fundo de Apoio à Cultura da Secretaria de Cultura, Turismo, Esporte e Lazer, se financiou um festival deste gênero musical”. Além dos shows monumentais, destaca-se também a energia e interatividade entre os apreciadores do Heavy Metal e entusiastas da cultura criativa, tendo crescido um debate positivo de que é possível fugir da obviedade e partir para a inovação. Cláudia completa: “A repercussão que estamos tendo desta edição, realmente nos faz perceber o quanto o estilo Heavy Metal é respeitado e faz jus a toda justificativa que fizemos em torno do edital para que ele fosse aprovado. Estamos trabalhando duro para a edição de Bento Gonçalves, que acontece em setembro. E prover um festival de quatro dias, em duas cidades, com uma programação com dez bandas, palestrantes e ainda um arranjo orquestral feito especialmente para este evento não é pouca coisa, mas é totalmente possível”.
Depoimentos dos músicos
Flávio Soares (Leviaethan): Evento muito bom e muito bem organizado, mas achei que teria mais público. Entendo que o horário cedo ainda não é nossa cultura, mas acho que o público tem que se esforçar para prestigiar um evento dessa magnitude. Espero que em Bento Gonçalves o povo apareça e prestigie TODAS as bandas, inclusive apoiando no que for possível, principalmente na compra de merchandising.
Tiago Vargas (Initiate Decay): Sensacional, fantástico, excelente e extraordinário seriam as palavras mais próximas da sensação que o evento nos causou. Não apenas para as bandas, mas também para o público, para os palestrantes... Todos! Justifico meus adjetivos dizendo que não houve absolutamente NADA que deixou a desejar. Entende? Nada! Sonorização, palco, bandas, público, interação, local do evento, palestras, infraestrutura... Tudo perfeito! O público Metal merecia um evento assim. Deixaria uma mensagem a todos headbangers, aos que foram no evento, aos que não foram, aos que não puderam ir, aos que estavam longe, enfim... Vocês não estão sozinhos. Há muitas "frentes" abertas querendo fomentar, promover, cultivar e manter nosso fantástico gênero musical em constante movimentação. Jamais vão manipular nossa imagem com intenções comerciais, pois somos uma cultura independente, somos autênticos, não somos suscetíveis a modas, somos a "prova de modas". Ser o que somos é ter atitude! O Metal, na verdade, nunca deixou de existir (e nem nunca deixará!). Talvez houvesse momentos menos latente, mas sempre esteve e estará vivo e presente.
Débora Gomes (Losna): O Metal Sul Festival foi uma tremenda quebradeira! Tudo estava nos trinques para as bandas subirem ao palco e arrasarem. Comovente ter acontecido isso aqui dentro do nosso país, lá dentro do Teatro Ordovás parecia evento gringo, literalmente! Tinha um palco enorme, amplificadores e cabeçotes maravilhosos, bateria “de prima”, luzes e máquina de fumaça! Foi uma tremenda honra para a Losna receber o convite para participar de algo tão inovador e recompensador, elevando o espírito do Metal à essa magnitude e confraternizando com os “metalheads” fantásticos da serra gaúcha! Foi um showzaço histórico, onde tudo ocorreu perfeitamente bem. A organização do evento não poupou esforços e sua expertise demonstra que tudo deu certo porque foi mesmo Metal na veia! Fruto de muita batalha pela cena underground brasileira!
Marlo Lustosa (Carniça): Evento sensacional! Estrutura gringa tanto no equipamento como local e equipe, tratamento ímpar para as bandas! Serve de exemplo para quem produz shows de Metal e Rock... Estou feliz demais por fazer parte de tudo isso!
Lohy Silveira (Rebaelliun): O evento de Caxias deve servir de exemplo pra outros estados e regiões do Brasil. Definitivamente uma vitória pro Heavy Metal e a música pesada. A estrutura, organização, e equipe do festival e do local do evento estão de parabéns! Fora o público que compareceu e mandou uma energia muito boa em todas as programações. Prova mais uma vez que a união faz a força.
Em setembro será a vez de Bento Gonçalves receber o festival
Em setembro, nos dias 15 e 16, a Rua Coberta, em Bento Gonçalves, receberá mais shows, palestras, bate-papos e exposições, encerrando a programação com a Orquestra de Sopros de Novo Hamburgo interpretando clássicos do Rock/Metal mundial ao lado dos consagrados vocalistas Izmália e Sandro Seixas. Doc Jones, A Sorrowful Dream, Bloodwork, Piangers & Seixas Inc. e Distraught serão responsáveis pela destruição sonora, enquanto Ricardo Finocchiaro Bolsoni, Frank Jorge, Vandi Hard, Nayane Bragança, Cláudia Kunst, Eduardo Pisca, Rafael Giovanoli e Marcos Miller comandarão bate-papos, desfiles e exposições.
Confira a programação completa: https://www.facebook.com/events/178475539354598. Contatos: Facebook: www.facebook.com/metalsulfestival; Instagram: https://www.instagram.com/metalsulfestival e E-mail: metalsulfestival@gmail.com.

The Killers lança vídeo sobre segredos e fugas, confira Run For Cover
25/08/2017

Faltando exatamente 1 mês para o lançamento do álbum “Wonderful Wonderful”, a banda The Killers acaba de liberar o vídeo do seu novo single “Run For Cover”, que já passa das 600 mil visualizações. Assista aqui: https://youtu.be/XO7JGfqPB0s. O vídeo foi dirigido por Tarik Mikou, que já trabalhou com a banda Arcade Fire em “Creature Comfort”, e é estrelado pela modelo Galadrielle D’Amico e o ator Tom Hughes Lariviere. A produção, que traz o som marcante guitarra da banda, conta a história de um casal que está passando por problemas, mas deixa o final aberto para a interpretação dos fãs. “Wonderful Wonderful” será o quinto álbum de estúdio do The Killers e será lançado no dia 22 de setembro. Além desta, o disco traz “The Man” (https://youtu.be/w3xcybdis1k) e outras 9 faixas. Para saber mais acesse www.thekillersmusic.com. Fonte: Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.  

Sons of Apollo: Hellion Records lançará no Brasil álbum de estreia “Psychotic Symphony” com Mike Portnoy, Sherinian, Bumblefoot, Billy Sheehan & Jeff Scott Soto
25/08/2017

A gravadora Hellion Records tem o prazer em anunciar que irá lançar o álbum de estreia do supergrupo Sons of Apollo no Brasil. A banda é formada por Mike Portnoy (bateria) e Derek Sherinian (teclados), ambos ex-integrantes do Dream Theater, Ron “Bumblefoot” Thal (guitarras, ex-Guns N ‘Roses), Billy Sheehan (baixo, The Winery Dogs, Mr. Big , David Lee Roth) e Jeff Scott Soto (vocal, ex-Journey, ex-Yngwie Malmsteen’s Rising Force)

. O trabalho de estreia se chama “Psychotic Symphony” e será lançado no final de outubro pela Hellion Records em todas as melhores lojas do ramo. “Psychotic Symphony” foi produzido por Mike Portnoy e Derek Sherinian, dupla carinhosamente conhecida como “The Del Fuvio Brothers”, que é o apelido dado a eles há mais de 20 anos durante os anos de Dream Theater. “Mike e eu trabalhamos em um ritmo implacável no estúdio”, conta Sherinian. “A música é moderna, mas nós temos uma velha alma juvenil. O que é único sobre Sons of Apollo é que nós temos a verdadeiro magia do rock junto com o virtuosismo - uma combinação letal!”, finaliza o tecladista.
A banda Sons of Apollo se reuniu de uma maneira muito orgânica, como explica Mike Portnoy: “Derek e eu nos reunimos pouco depois de ter deixado Dream Theater em 2010 e reunimos uma banda instrumental com Billy Sheehan e Tony MacAlpine. Foi a primeira vez que trabalhei com Derek desde os anos 90, quando estava no Dream Theater e foi ótimo trabalhar novamente com ele. Desde essa turnê, que realmente era uma coisa única, ele me cutucou para começar Uma banda original e em tempo integral. Até então não tivemos tempo para isso, pois eu tinha muitas outras coisas para finalizar, mas agora finalmente ela nasceu e se concretizou”, explicou o baterista.
Os músicos explicam a origem do nome Sons of Apollo. “Eu tenho uma lista de nomes diferentes de bandas guardado em meu celular, que eu sempre tenho que olhar a cada vez que eu tenho uma nova banda em todos os anos (risos). Então, puxei a lista e Apollo era um dos nomes da lista. Era uma palavra que nós realmente gostamos. Começamos a mexer com diferentes variações da palavra. Um dos nomes originais da banda era Apollo Creed, o personagem do filme “Rocky”, mas depois de muitas discussões diferentes em diferentes variações, Derek sugeriu Sons of Apollo. Apollo é o Deus da Música, então com isso em mente parecia um nome apropriado”, comentou o baterista Mike Portnoy.
Tracklist de “Psychotic Symphony”: 1. God of The Sun; 2. Coming Home; 3. Signs of the Time; 4. Labyrinth; 5. Alive; 6. Lost In Oblivion; 7. Figaro’s Whore; 8. Divine Addiction; 9. Opus Maximus. Links relacionados: http://www.sonsofapollo.com/; http://www.facebook.com/SonsOfApollo1 e http://www.twitter.com/SonsOfApollo1. Confira o lyric vídeo de “Signs Of The Time”: https://youtu.be/TLVWkqnN3Ck.

Lana Del Rey lança versões de remixes dos singles Lust For Life e Summer Bummer
25/08/2017

Lana Del Rey acaba de divulgar duas novas versões dos hits “Lust For Life” e “Summer Bummer”, que contam com a colaborações de Playboi Carti, A$AP Rocky e The Weeknd nas versões originais. Após um mês do lançamento do álbum “Lust For Life”, sucessor de “Honeymoon”, a cantora divulgou duas versões remixes para “Lust For Life”, parceria com The Weeknd, a primeira feita por BloodPop (https://umusicbrazil.lnk.to/LFLBloodpop) e a segunda por The Avener Rework (https://umusicbrazil.lnk.to/LFLAR). Já “Summer Bummer”, com participação de A$AP Rocky & Playboi Carti, ganhou novas versões por Snakehips (https://umusicbrazil.lnk.to/SBShakehips) e Clams Casino (https://umusicbrazil.lnk.to/SBClamCasino). O álbum “Lust For Life” já passa dos 236 milhões de streams no Spotify e o vídeo da música que dá nome ao álbum conta com mais de 53 milhões de views no YouTube. Assista aqui: https://youtu.be/eP4eqhWc7sI. O disco está cheio de participações especiais, dentre elas Stevie Nicks, em “Beautiful People Beautiful Problems”, e Sean Ono Lennon, em “Tomorrow Never Came”. Ouça e baixe “Lust For Life” aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/LLFLDR.  Fonte: Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br

Thirty Seconds To Mars: após quatro anos sem inédita, a banda retorna com o single Walk On Water
25/08/2017

Após quatro anos sem lançamento inédito, o Thirty Seconds To Mars lançou essa semana o primeiro single do novo disco, quinto da carreira da banda. A música “Walk On Water” já está disponível para download e streaming (https://umusicbrazil.lnk.to/WalkOnWater) e seu lyric video mostra o engajamento da banda nos dias atuais. Eles se apresentam este domingo no MTV Video Music Awards, cantando a novidade pela primeira vez ao vivo. Jared Leto falou da nova música: “‘Walk On Water’ é sobre todos nós. Fala sobre liberdade, persistência, mudança e sobre lutar pelo que se acredita. É cheia do otimismo e esperança, elementos importantes do famoso Sonho Americano”, descreve. O vídeo já teve mais de 2 milhões de views e pode ser visto aqui: https://youtu.be/FA2w-PMKspo.  O Thirty Seconds To Mars se apresenta este ano no Rock In Rio, pela segunda vez. O show acontecerá no dia 24 de setembro, mesmo dia dos veteranos do Red Hot Chili Peppers. Fonte: Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br

Maglore lança inédita “Todas as Bandeiras”
25/08/2017

Há uma semana a Maglore anunciou o lançamento de seu quarto álbum, “Todas as Bandeiras”, e apresentou a inédita “Aquela Força”. Hoje eles dão mais uma prévia do novo disco e disponibilizam nas plataformas digitais a faixa-título. A canção é de autoria do vocalista e guitarrista Teago Oliveira, que diz: "É uma música que reflete nossa crise civilizatória, como somos padronizados diante de um mundo cheio de interesses estranhos. Ao mesmo tempo em que não faço panfleto, reflito que vivemos em um mundo de evolução e (micro)revolução(ões), apesar do incessante controle e dominação de grupos que ignoram o bem estar da civilização. O conhecimento do povo só aumenta. Esse levante é inevitável e questão de tempo. Essa é a mensagem que quis passar quando escrevi a canção, que tem um quê de motown - disco music dos anos 70, e contextualiza inconscientemente com as lutas daquela época. As coisas são cíclicas."
“Todas as Bandeiras” foi produzido por Rafael Ramos e Leonardo Marques. O disco traz 10 músicas inéditas, de autoria do grupo que segue com nova formação: Teago, Lelo Brandão (guitarra, teclado e voz), Lucas Oliveira (baixo e voz) e Felipe Dieder (bateria). O álbum chega às plataformas digitais no dia 1 de setembro e às lojas no mesmo mês. Para ouvir, acesse: https://maglore.lnk.to/TodasasBandeirasSinglePR.

Wolfheart: em CD europeu tributo Metal ao Roxette
25/08/2017

A banda Wolfheart and the Ravens foi convidada a participar de um CD Tributo Metal ao grupo Pop Rock da Suécia dos anos 80 e 90, Roxette. O projeto em CD foi idealizado pela gravadora Russa que também acaba de assinar com o Wolfheart and The Ravens para outros lançamentos na Europa. O tributo reúne bandas de vários países como Estados Unidos, Rússia, Alemanha, Reino Unido, França e Brasil. O Wolfheart and The Ravens participa com a faixa "The sweet hello, the sad goodbye", além de mais três grupos brasileiros, o Seduced by Suicide, o Sorrowfull Dream e o From Autumn.
"O convite e indicação para participarmos surgiu do grande amigo e produtor musical Roger Fingle, a primeira vista soou estranho, mas imaginei que seria um desafio tentar regravar uma música de um grupo pop como o Roxette, pois já haviamos participado de outros tributos como Bathory, Moonspell, Rotting Christ, já gravamos King Diamond, Ozzy e outros, então imaginei que seria algo realmente diferente. Neste tributo tivemos alguns músicos convidados especiais como a minha amiga da inglaterra e excelente guitarrista, Jacqueline Taylor (Martin Walkyer / Asrai) quem partipou gravando solos adicionais aos do Andreas Dehn, a Bety Vinyl (P.U.S. / Kervasarai) quem também já havia participado comigo do tributo ao Moonspell e ficou muito legal, para combinar mais ainda com a percussão oriental e tribal dela imaginei um alaude árabe, convidei então Lair Raupp do grupo Oriental Beat, mas em especial o baterista Dan Werneck que além de gravar a bateria, produzir a música comigo, ele foi um excelente profissional, o que foi uma descoberta maravilhosa para mim, possibilitando trabalharmos juntos em outras gravações do Wolfheart and The Ravens em breve."
O CD será lançado agora em Setembro em dois formatos, Jewelcase e Digipack, ambos com bandas e músicas diferentes, Wolfheart and The Ravens está na edição digipack. Todos os link oficiais sobre Wolfheart disponíveis no site oficial da banda: http://www.wolfheartandtheravens.com.

Viletale libera clipe da nova música “Splatterhouse” inspirada na história do Serial-Killer "Edmund Kemper"
25/08/2017

A banda “Viletale” após anunciar a produção do seu terceiro EP, “Suicide of Dei” e revelar detalhes sobre toda a concepção do novo material, acaba de disponibilizar ao público o web clipe da faixa “Splatterhouse”, sendo esse o primeiro registro áudio visual na carreira do grupo, confira: https://www.youtube.com/watch?v=WdDssBu-0g0&feature=youtu.be.

A música “Splatterhouse” é cercada por um tema sombrio e baseado em fatos reais, inspirados na história do Serial-Killer “Edmund Kemper”, famoso assassino de colegiais e por cometer necrofilia com os corpos, dissecando-os e obtendo prazer de variadas formas com os restos vitais de suas vítimas, a música retrata sua vida e as formas cruéis em que o mesmo sodomizava e matava somente mulheres. Uma das referências harmônicas do grupo, ao criar a estrutura musical da faixa, é a influência das bandas “GoatPenis” e “Fleshgrinder” de Santa Catarina.
O álbum “Suicide of Dei” está sendo finalizado pelo grupo, que informa para os próximos meses disponibilizar o material nas principais plataformas de streaming do mundo, o álbum irá possuir cinco faixas de muito agressão e terror, um verdadeiro deleite aos fãs do Metal Extremo brasileiro. A produção das novas músicas do grupo “Viletale” foram feitas pelo produtor “Jose Fernando Metzger” nos estúdios “Sonority” em Indaial/SC, todas as captações e produção visual do clipe foram feitas pelos integrantes da banda.
Confira a nova tracklist do álbum: 01 - OTH - The Last Message; 02 - Overlord Murder; 03 - Santificado Seja a Carne; 04 - Splatterhouse e 05 - Suicide of Dei. Formação: Alan Ricardo-Guitarra base; Bruno Jankauskas-Vocal/Guitarra solo; Matheus Lunge-Bateria e Filipe Oliveira-Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/viletale/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Quintessente: músicos revelam todos os detalhes da criação do álbum “Songs From Celestial Spheres” em vídeo-documentário, assista
25/08/2017

A banda carioca, “Quintessente”, vem trabalhando pesado na divulgação do seu recém-lançado “Songs From Celestial Spheres”, o álbum que foi disponibilizado primeiro via Streaming e agora em material físico luxuoso, vem recebendo apoio e críticas positivas da imprensa nacional, visando esse crescimento, o grupo libera um vídeo com depoimentos de todos os integrantes, explicando todo o processo de criação e produção do álbum. O disco contém 10 faixas carregadas de emoção, findando a ansiedade gerada após tantos anos sem um lançamento oficial e consolida o grupo como um dos grandes expoentes do metal extremo nacional e no vídeo de making off do disco “Songs From Celestial Spheres”, os fãs poderão conferir depoimentos de todos os integrantes, explicando como foi a reunião entre eles após tantos anos de inatividade da banda, o processo de criação, o que almejaram criar nas letras e harmonias e detalhes sobre todo o conceito lírico do disco. O vídeo é dinâmico, objetivo e possui tradução em inglês para fãs estrangeiros da banda, entenderem o que os músicos revelam nas imagens. Confira o vídeo-documentário: https://youtu.be/uI1ozmqibGs.
“Songs From Celestial Spheres” foi lançado oficialmente dia 05 de maio nas principais plataformas de streaming, os interessados em adquirir uma cópia física, o mesmo está vendido pelo custo de R$20,00 mais frete e pode ser solicitado na fã page do grupo pelo facebook. Track List: 01 - The Belief of the Mind Slaves; 02 - Delirium; 03 - A Sort of Reverie; 04 - My Last Oath; 05 - Essente; 06 - Eyes of Forgiveness; 07 - L’Eternità Offerto; 08 - Unleash Them; 09 - Reflections of Reason e 10 - Matronæ Gaia (Chapter II).
Formação: André Carvalho - Vocal; Cristiano Dias - Guitarra; Cristina Müller - Teclado/ Vocal; Leo Birigui - Bateria e Luiz Fernando de Paula - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/quintessente/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Fire Strike: Participação no programa “Pegadas de Andreas Kisser” no próximo domingo
25/08/2017

A banda Fire Strike estará no programa “Pegadas de Andreas Kisser” no próximo domingo, 27/08, na 89FM (www.radiorock.com.br). Na ocasião, estarão falando sobre seu novo trabalho - o primeiro full lenght da banda, “Slaves Of Fate” (além de rolarem algumas músicas). O programa vai ao ar das 19h às 20h, e tem apresentação de Andreas Kisser (Sepultura, De La Tierra) e seu filho Yohan Kisser (o programa também terá a presença da banda de hardcore, Surra). “Slaves Of Fate” foi lançado neste mês pela Shinigami Records, e tem produção de Andria Busic (Dr. Sin). O EP de estreia, “Lion And Tiger” foi lançado em 2013 e fez com que a banda fosse considerada uma das revelações do Metal naquele ano - portanto, este novo trabalho era muito aguardado pelos fãs e toda comunidade metálica. “Slaves Of Fate” já está disponível em todas as plataformas digitais como por exemplo, no Spotify: https://open.spotify.com/album/3lOejzGqzK9HXLAVu3D2bv.  Ouça “Reach For Your Life”, música que abre “Slaves Of Fate”: https://www.youtube.com/watch?v=syTtSXutTww.
No dia 05 de Agosto, eles tocaram no “BR Metal - Brothers and SISTERS of Metal”, evento organizado por Richard Navarro (BMU - Brasil Metal Union), ao lado das bandas Sinaya, Vandroya e Panndora, no Gillan’s Inn English Rock Bar, em São Paulo. A banda acaba de fechar parceria com a Stormspell Records, um dos maiores selos de Metal Tradicional da atualidade, que irá lançar o álbum “Slaves of Fate” nos Estados Unidos e América do Norte, além de realizar vendas para o mundo todo. O lançamento por lá está previsto para o próximo mês. O Fire Strike é formado por Aline Nunes (vocal), Helyad Amaro (guitarra), Henrique Schuindt (guitarra), Edivan Diamond (baixo) e Alan Caçador (bateria). Siga a banda em seus canais oficiais: www.facebook.com/FireStrikeBand; www.instagram.com/firestrikebrazil; https://soundcloud.com/fire-strike-brazil; www.youtube.com/user/FireStrikebr/feed e www.firestrike.com.br.

Tellus Terror libera lyric vídeo da música “Brain Technology (This Is Where It Starts)”
25/08/2017

Enquanto o aguardado novo álbum não sai, o grupo “Tellus Terror”, criadores do estilo “M.M.S” (Mixed Metal Styles), liberou o lyric vídeo da canção “Brain Technology (This Is Where It Starts) ” do álbum “EZ Life DV8” lançado em 2014. O grupo ganhou notoriedade e reconhecimento após o lançamento de seu debut, obtendo críticas positivas dos principais veículos especializados em música pesada do país. O novo disco é aguardado com ansiedade por muitos fãs, a banda informa que já está em processo de produção e promete que esse álbum será uma avalanche de destruição sonora em sua mistura bem estruturada de estilos. Enquanto o novo disco não chega, assista ao lyric vídeo da música “Brain Technology (This Is Where It Starts)”: https://www.youtube.com/watch?v=Me82TlRbgmI.
A Tellus Terror é formada por: Felipe Borges - All Vocals, Wederson Felix - Lead and Rhythm Guitars, Nelson Magalhães - Lead and Rhythm Guitars, Arthur Chebec - Bass,  Ramon Montenegro - Keyboards and Synthesizers,  Thiago Rafael - Drums and Percussions. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/tellusterror/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Ronaldo e os Impedidos se apresentam no Gillan’s Inn neste sábado
25/08/2017

Amanhã (26/08), acontece no Gillan’s Inn (Av. Luis Dumont Villares, 628, São Paulo), o show da banda Ronaldo e os Impedidos, a partir das 21h. É o retorno da banda ao bar, depois de um longo período se apresentando por várias cidades do Brasil. Conhecido como ex-goleiro do Corinthians, e atualmente, comentarista da Band e da rádio Transamérica, Ronaldo Giovaneli e banda, seguem divulgando seu último trabalho, o EP “Onde Está O Rock’N’Roll?”. Ronaldo e os Impedidos é formado por Ronaldo Giovaneli (voca), Fares Junior (guitarra), Tico Rizzo (guitarra), Kid Ribeiro (baixo) e Nina Pará (bateria). Nos shows, além das músicas autorais, eles apresentam clássicos do rock’n’roll, de Elvis à AC/DC. Siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/816861011823330/.
O EP “Onde Está O Rock’N’Roll?”, traz as seguintes músicas; “Invisível”, “T.N.T.”, “Onde Está O Rock’N’Roll?”, “Jet Love” e “Eu Quero Mais”. Ele foi gravado nos estúdios Mr. Som, produzido por Marcello Pompeu, Heros Trench e Fares Junior. Para levar Ronaldo e os Impedidos para sua cidade, entre em contato com TC7 produções (11 99653 9014, tc7producoes@gmail.com ). Siga Ronaldo e os Impedidos em seus canais oficiais: www.ronaldoeosimpedidos.com; www.facebook.com/ronaldoeosimpedidos/ e www.instagram.com/ronaldoeosimpedidosoficial/.

Darkness Assembly: Assista o videoclipe de “The Pain Clergy”
25/08/2017

Prestes a lançar seu álbum de estreia, “The Great Rebellion” (com previsão para outubro!), a banda Darkness Assemby acaba de lançar o videoclipe da música “The Pain Clergy”. Uma das características da banda é a ousadia, e a ausência de pudores - o que pode ser visto ao longo do novo vídeo, e dos lançamentos anteriores, no mesmo formato. Assista “The Pain Clergy”: https://www.youtube.com/watch?v=UOTo7wBnO38. A banda divulgou recentemente o tracklist de “The Great Rebellion”, que terá as seguintes músicas: 1 - Let It Rot; 2 - Black Heart; 3 - Pain Clergy; 4 - The Antichrist; 5 - These Shadows e 6 - Dark Days (My Reality).

Assista também os três ‘studio reports’ que mostram um pouco sobre o processo de criação/gravação de “The Great Rebellion”. Gravação dos vocais: https://www.youtube.com/watch?v=EBv0zO-TFSo. Gravação de bateria: https://www.youtube.com/watch?v=Zr1Ip3nIE-Y. Gravação de baixo e guitarra: https://www.youtube.com/watch?v=7ZmPB0EjQ-M.
Formado em 2016, em Osasco, na Grande São Paulo, o Darkness Assembly já lançou os singles, "Embrace the Void" e "I Am Sepsis". "The Great Rebellion", foi gravado nos estúdios Casanegra, com a produção de Rafael Augusto Lopes (Torture Squad, Fanttasma). A proposta do Darkness Assembly é de fazer um som brutal e experimental, passando por influências de várias vertentes do metal, sem se prender a gêneros específicos, com temas que choquem a tudo e todos - principalmente através dos vídeos! A formação do Darkness Assembly traz Diogo Berti (guitarra/vocal), Leonardo Ronqui (vocal), Leonardo Urban (baixo), Leandro Oliveira (bateria) e Lucas de Oliveira (guitarra/vocal).
Acompanhe o Darkness Assembly em seus canais oficiais: www.facebook.com/darknessassembly; www.instagram.com/darknessassembly e www.youtube.com/channel/UCZ5qyQv9ELWDka0q2xm70jA.

FolkOFF!: alunos do EM&T recriam a música “Marvin” dos Titãs em versão Folk Music
25/08/2017

Você já ouviu Titãs em versão Folk Music? Os alunos do EM&T tem orgulho em lançar um videoclipe do projeto FolkOFF com uma versão bem diferente da música “Marvin” dos Titãs. A gravação e produção foi realizada por produtores da EM&T (Escola de Música e Tecnologia).
Ficha Técnica: Vocal: Bruno del Rey; Vocal: Marcus Zambello ( O Bardo e o Banjo ); Guitarra: Michel Caramelo; Violino: Tamiris Soler; Bateria: Leo Mattos; Baixo: Victor Gabriel (Downess); Violão: Fernando Quesada ( Noturnall / Shaman ).
Produção: Lucas Paixão; Victor Gabriel Dias Gonçalves Downess; Henrique Lopes; Julia Fontana; Daniel Martino.
Pré Produção: Henrique Lopes // Edição & Master: Daniel Martino e Victor Downess // Captação & Mixagem: Lucas Paixão & Rodrigo L Ribas.
Assistentes de Produção: Rodrigo França; Gustavo Dantas Lima Medeiros; Matheus Brasileiro e Estúdios: Estúdio Fusão / Studio EM&T.
Confira o videoclipe de “FOLKOFF! - Marvin (Titãs)”: https://youtu.be/xZdHiSsDarA.

Pandemmy: Entrevista ao site internacional Metal Addicts
25/08/2017

A banda pernambucana PANDEMMY foi destaque em um dos principais sites relacionados a Rock/Metal do mundo, o Metal Addicts, onde concedeu uma entrevista para o mesmo. Espantados positivamente com a qualidade do atual trabalho “Rise Of A New Strike”, o portal convidou o grupo para um bate papo conduzido por Ivison Poleto, onde o guitarrista Pedro Valença falou sobre os métodos de composição, influências, atuais shows da banda atualmente e muito mais. Confira a entrevista completa EM INGLÊS aqui: http://www.metaladdicts.com/site/interview-with-pandemmy/.
“Rise Of A New Strike” é o segundo full length do PANDEMMY, lançado oficialmente no ano de 2016 em algumas plataformas digitais, o trabalho ganhou destaque no ano seguinte, ao chegar definitivamente nos principais serviços de streaming (Spotify, Deezer, iTunes, Claro Musica). Produzido, mixado e masterizado por Júnior Supertramp - Supertramp Studio - e com a arte gráfica a cargo da competente Deafbird Design Lab, “Rise Of A New Strike” chegará a sua versão física ainda neste segundo semestre de 2017.
Spotify: https://open.spotify.com/artist/6WatNQqn4twPbiukKhr1iW 
Deezer: http://www.deezer.com/br/artist/12591470
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/pandemmy/id1246514297
Claro Música: https://www.claromusica.com/artist/2055415 
YouTube: https://www.youtube.com/user/Pandemmy
Bandcamp: https://pandemmy.bandcamp.com/album/rise-of-a-new-strike
SoundCloud: https://soundcloud.com/pandemmy/sets/rise-of-a-new-strike
Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

David Bowie quase participou de "Guardiões da Galáxia Vol. 2"
25/08/2017

Falecido em janeiro de 2016, o cantor David Bowie quase participou do filme "Guardiões da Galáxia Vol. 2", produção da Marvel em parceria com a Disney lançada em abril de 2017. A revelação foi feita pelo diretor do longa, James Gunn, em uma sessão de perguntas e respostas no Facebook. A proposta, segundo Gunn, era contar com uma breve aparição (cameo) de David Bowie, interpretando a si próprio, no filme. A ideia foi dada pelo presidente da Marvel Studios, Kevin Feige. Aparentemente, Bowie gostou da possibilidade, mas ele faleceu quando as conversas ainda estavam em estágios iniciais. "Eu conversei com o pessoal de David Bowie sobre uma aparição. Ele seria um dos Ravagers, com Michelle Yeoh, Ving Rhames, Sylvester Stallone e Michael Rosenbaum. Mas, infelizmente, David Bowie faleceu", contou James Gunn. David Bowie tinha boa relação com a Marvel. Um de seus filmes, "Labirinto: A magia do tempo", chegou a ser adaptado, pela editora, em uma revista em quadrinhos na década de 1980. O visual do "Camaleão do rock" também serviu de inspiração para alguns personagens.

Linkin Park: ex de Chester diz que capitalizaram a morte dele
25/08/2017

Samantha Bennington, esposa de Chester Bennington entre 1996 e 2005, fez duras críticas ao funeral do cantor, realizado no último dia 29 de julho, nove dias após o vocalista ter cometido suicídio. Os comentários de Samantha foram feitos em uma publicação no Facebook. A ex-mulher de Chester disse que ficou "enojada" com o evento. "Havia muitos amigos e familiares que deveriam estar lá, mas quando você transforma um funeral e reduz a vida de alguém em apenas 12 anos, é o que você consegue", afirmou. "Espero que vocês estejam gostando de capitalizar a morte dele. O karma é real. Envio as suas energias de volta a vocês multiplicada por mil vezes. Negócios são negócios, mas vejo zero amor", disse Samantha.
Em seu relato, a ex-mulher de Chester disse que o funeral privado desconsiderou a vida do artista antes de ele ter se tornado um rockstar, sem considerar até mesmo familiares do cantor. Ela afirmou que não teve a chance de discursar no evento e deu a entender que só havia uma foto de Draven, seu filho com Chester - ele tinha outros cinco, sendo três com Talinda, sua esposa de 2006 até o dia de sua morte, um com Elka Brand e outro que ele adotou de Elka. A viúva de Chester, Talinda, foi mencionada pela letra "T" e foi duramente criticada por não tratar Draven com igualdade. "Não tivemos a oportunidade de honrar seu pai de forma apropriada [...] Não temos um lugar para ir, nem mesmo uma parte de suas cinzas", afirmou Samantha.
Em outro momento, Samantha também negou os rumores de que esteja mantendo Draven afastado de seus outros irmãos. Segundo ela, o garoto não quer voltar à casa onde Chester se matou. Falando diretamente a Talinda, Samantha disse que o rapaz não deve ser forçado a voltar para a residência em questão. "Ele prefere não ter uma jaqueta do pai em vez de tê-la forçando a voltar àquela casa", afirmou. O relato foi feito na última quarta-feira (23) e repercutiu bastante nas redes sociais. Foram mais de duas mil curtidas e 200 compartilhamentos. Veja: https://www.facebook.com/samantha.bennington/posts/10209954489194401.

Geddy Lee e Alex Lifeson podem montar nova banda
25/08/2017

Dois anos após o Rush ter feito o que pode ter sido seu último show ao vivo, o baixista Geddy Lee e o guitarrista Alex Lifeson estão, supostamente, considerando se reagrupar sob um novo nome. A informação vem do radialista Eddie Trunk.

Trunk falou a um fã sobre o futuro do lendário trio canadense, após descartar a participação de Neil Peart em qualquer projeto neste sentido: "Ouvi dizer que ele sequer tem uma bateria em sua casa. Geddy me disse que está revigorado, fez mudanças em sua dieta alimentar e está com a voz renovada e cheio de energia, e quer continuar fazendo música de alguma forma". Depois o radialista ainda falou que Lifeson, como vem lidando com tendinite e artrite nos últimos anos, ainda está em dúvida se é o caso de sair em dupla com Lee, e reitera que tudo isto são apenas "rumores que ele ouviu falar". E Trunk ainda garante que Lee e Lifeson "jamais chamariam isto de Rush, eles são caras muito elegantes, nunca fariam isto. Eles possivelmente vão batizar com o nome LeeLifeson, devem tocar alguma coisa do Rush e fazer músicas novas, pois querem continuar criando".

Avenged Sevenfold: ouça versão da banda para música do Beach Boys
25/08/2017

O Avenged Sevenfold liberou mais uma releitura ligada ao seu álbum mais recente, "The Stage", lançado em outubro de 2016; três outras músicas foram lançadas anteriormente: "Retrovertigo" do Mr. Bungle, "Runaway" de Del Shannon e a canção tradicional "Malagueña Salerosa" cantada em espanhol, e agora é a vez de "God Only Knows", do The Beach Boys, confira: https://www.youtube.com/watch?v=UyV8NENXbiA. Veja como é a versão original da música: https://www.youtube.com/watch?v=zNOHyGP7thk.

Brian Molko chama o Kings Of Leon de "bonecos de cartolina"
25/08/2017

Para Brian Molko, vocalista do Placebo, os Kings Of Leon não passam de "bonecos de cartolina". Durante sua passagem pela Austrália, Molko falou sobre os KOL em uma entrevista: "Há bandas que entram no palco, batem o cartão e fazem o seu trabalho - já viram o Kings Of Leon? É como estar vendo bonecos de cartolina em cima do palco com o disco tocando ao fundo", afirmou.
Segundo ele, uma postura bem diferente da do Placebo: "Nós estamos ali em cima e nos importamos, esta conexão com o público alimenta a nossa alma, por isso damos tudo o que temos durante uma performance ao vivo. Sem complacência - a complacência está proibida no mundo do Placebo", concluiu.

Helloween: Banda começa gravação de nova música
25/08/2017

O baterista Dani Löble fez uma publicação em seu Instagram que deixou todos os fãs de Helloween muito curiosos e ansiosos. Dani publicou uma foto dentro de um estúdio e com a legenda "dia de gravação". Mas o que exatamente está sendo gravado? Sabemos que é algo referente ao Helloween, já que o baterista utilizou as hashtags "Helloween" e "PumpkinsUnited". Mas seriam regravações ou algo novo? Conforme publicamos em março, a banda tem a intenção de lançar uma nova música com a formação que sairá em turnê pela "Pumpkins United World Tour". Os guitarristas Kai Hansen e Michael Weikath falaram sobre o assunto em entrevista para a Roadie Crew, edição #218.
"Não sei se posso falar sobre isso, mas há a expectativa de fazermos uma música nova. Eu preferiria ter um EP, mas a ideia é ter pelo menos uma música" - disse o guitarrista Michael Weikath. Para Kai, a música será como um hino da reunião: "Planejamos compor uma música juntos para essa turnê. Uma espécie de hino para a reunião. Isso será interessante. Tenho uma ideia para um ótimo refrão e mais alguns riffs. Eu coloquei isso na mesa, agora vamos ver o que os outros fazem. Isso será muito interessante." - disse o guitarrista.

Metallica: vídeo making of "Lords of Summer"
25/08/2017

O Metallica disponibilizou em seu canal oficial no youtube o making of de "X-Dust", música que mais tarde se tornaria "Lords of Summer" e seria lançado no mais recente álbum da banda, "Hardwired...To Self-Destruct", lançado no dia 18 de novembro de 2016, confira: https://www.youtube.com/watch?v=pZ2J1UT0h_U.

Ted Nugent: para ele, Facebook mente sobre sua quantidade de fãs
25/08/2017

O guitarrista Ted Nugnet disse, em entrevista à rádio 94.7 WCSX (transcrição por Blabbermouth), que o Facebook mente sobre a quantidade de fãs que ele tem. Nugent garante ter, pelo menos, sete vezes mais admiradores que o número apresentado na sua página. Atualmente, Ted Nugent tem 3,3 milhões de seguidores no Facebook. Entretanto, em mais uma de suas teorias curiosas, o músico diz que a rede social esconde a quantidade real.

"Neste momento, o Facebook diz que tenho 3,5 milhões de 'facebookers'. Conheço pessoas aprofundadas na segurança virtual de governo que admitem que o Facebook está mentindo. Tenho cerca de 25 milhões de 'facebookers'", afirmou. Para ilustrar sua teoria, Ted Nugent deu um exemplo específico. "Na semana passada, postei um meme que identificou algo simples: haverá uma guerra civil. Foi uma piada. Digo, ninguém assistiu a nenhum filme de Richard Pryor? Então, as pessoas enlouqueceram com isso. E tive quase 20 milhões de reações. Você não tem 20 milhões de reações se você tem somente 3 milhões de seguidores. Entende? Então, tenho milhões e os agradeço", disse.
O músico explica que não é um "cara da tecnologia", mas que é elogiado por sua página no Facebook, por ser "divertida" e "comunicativa". "Fico orgulhoso por isso, pois minha felicidade vem ao me comunicar com as pessoas e otimizar o bom, enquanto fazemos o melhor para nos livrarmos do ruim e do feio", afirmou. Vale destacar que, a partir do exemplo oferecido, a declaração de Ted Nugent é, oficialmente, considerada errônea por qualquer pessoa que entenda um pouco sobre redes sociais. O Facebook permite visualizar e/ou interagir com determinada publicação sem que o usuário precise seguir a página.

Napalm Death: em estúdio gravando novo álbum
25/08/2017

A clássica banda inglesa de grindcore NAPALM DEATH está gravando o álbum sucessor de "Apex Predator - Easy Meat", lançado dois anos atrás. A banda está no Parlour Studios, Inglaterra, trabalhando com o produtor Russ Russell, que já trabalhou com THE HAUNTED, DIMMU BORGIR, dentre outros. Você pode conferir fotos das sessões de gravação no website da banda. Mais informações em breve. Link: http://napalmdeath.org/scum/napalm-death-have-started-recording-their-new-album/.

Trivium: confira o videoclipe de "The Heart From Your Hate"
25/08/2017

A banda TRIVIUM vai lançar seu novo álbum, "The Sin And The Sentence", no dia 30 de outubro via Roadrunner. Confira a seguir o videoclipe da música "The Heart From Your Hate", presente no novo álbum. https://www.youtube.com/watch?v=Fwr1Z7uyXz4. Tracklist de "The Sin And The Sentence": 01. The Sin And The Sentence; 02. Beyond Oblivion; 03. Other Worlds; 04. The Heart From Your Hate; 05. Betrayer; 06. The Wretchedness Inside; 07. Endless Night; 08. Sever The Hand; 09. Beauty In The Sorrow; 10. The Revanchist e 11. Thrown Into The Fire.

Ghost: banda lança vídeo para a faixa "He Is"
25/08/2017

Veja a seguir o vídeo oficial do Ghost para "He Is". A faixa está no mais recente lançamento da banda, o "Meliora" de 2015, confira: https://www.youtube.com/watch?v=7hMaHDTw-pI. Em uma entrevista recente, o vocalista Tobias Forge, o Papa Emeritus, revelou que sua música preferida da banda está neste mesmo álbum, a "Cirice": "Isso meio que se renova toda vez. Sua mente não foca só na música. 'Cirice' é definitivamente uma dessas que tem um movimento natural nela, porque tem pausas e... penso isso mesmo agora, olhando para trás: 'hmm, isso ficou bom, eu gosto'", contou. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=-0Ao4t_fe0I.

Rock On Stage: Matéria do X Garagem do Rock de Espírito Santo do Pinhal/SP com os bateristas Marcelo Niero e Victor Marcellus
24/08/2017

No último sábado de julho de 2017 foi realizada mais uma edição do projeto Garagem do Rock de Espírito Santo do Pinhal/SP, que chegou em sua décima edição e desta vez reuniu os bateristas Marcelo Niero e Victor Marcellus para a exibição de suas músicas em um formato voltado ao estilo de um workshop de bateria. E nada melhor para verificar como o formato funcionaria que em uma apresentação para alguns poucos amigos e familiares na casa do André. Saibam como foi na matéria de Fernando R. R. Júnior com muitas fotos para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/festivais/2017/garagem-do-rock-10-edicao-esp-sto-do-pinhal-sp/garagem-do-rock-10-edicao-esp-sto-do-pinhal-sp.htm.

Manilla Road: Hellion Records lançará no Brasil o novo álbum “To Kill A King” e o clássico “Open The Gates”
24/08/2017

A gravadora Hellion Records tem o prazer em anunciar que irá lançar no Brasil o novo álbum de estúdio da banda Manilla Road, “To Kill A King”, e também o clássico “Open The Gates” que chegou a ser lançado em vinil no país em 1987. O novo trabalho será lançado em setembro e em outubro o disco “Open The Gates”. Quando se fala em Heavy Metal com influências épicas, abordando guerreiros, batalhas e assuntos medievais, o principal nome lembrado é o Manowar, mas o Manilla Road sempre estará no panteão dos deuses como um dos criadores deste estilo tão amado pelos brasileiros.

Os apreciadores desta lendária banda americana, formada em 1977 por Mark Shelton (guitarra e vocal) e seus amigos de escola, Benny Munkirs, Rick Fisher e os irmãos Robert e Scott Park, tem um carinho especial dos fãs aqui no Brasil. Shows em bares e locais pequenos deram experiência à banda, que veio a apresentar seu primeiro line-up oficial em “Invasion” (1980), com Scott Park (baixo) e Rick Fischer (bateria), ao lado do incansável Shelton. A sonoridade crua e agressiva sempre foi a guia de suas composições, chegando a ser destaque dos Top 5 da primeira metade dos anos 80, conquistando os bangers com “Open The Gates”. Em seu novo álbum, “To Kill A King”, o Manilla Road alcança um nível de expressão ainda maior em toda sua carreira. Com exclusividade em todo o Brasil, a Hellion Records garante o lançamento deste grande trabalho no país. Lineup: Mark “The Shark” Shelton - Guitarra e Vocal; Bryan “Hellroadie” Patrick - Vocal; Phil Ross - Baixo e Andreas Neuderth - Bateria.
Track Listing “To Kill A King”: 1. To Kill A King; 2. Conqueror; 3. Never Again; 4. The Arena; 5. In the Wake; 6. The Talisman; 7. The Other Side; 8. Castle of the Devil; 9. Ghost Warriors; 10. Blood Island. Links relacionados: http://www.manillaroad.net/ e https://www.facebook.com/ManillaRoadOfficial/.

Evil Sense: atração no Interlagos Rock Festival
24/08/2017

O EVIL SENSE está escalado como uma das bandas autorais do Interlagos Rock Festival, evento que acontece no começo de setembro. Como o nome já entrega, o festival acontece no famoso bairro de Interlagos no Janis Rock Pub, na cidade de São Paulo e será no dia 9 de setembro, sábado. Também se apresentam as bandas Dominator (músicas autorais e um tributo ao Megadeth), Power of Maiden (Iron Maiden tributo) e Whiplash(Metallica tributo). A apresentação fica por conta da produtora artística Cleide Soares. Mais sobre o evento: https://www.facebook.com/events/331421250637247/. Esse show faz parte da turnê de divulgação de seu recém-lançado disco, ‘Fight For Freedom’. Outras datas são:
26/08 - São Paulo em Chamas - Fofinho Rock Bar
27/08 - Novo Aeon - Sítio do Serjão
07/09 - Tributo do Bola - Bar dos Muchos
Lembrando que a banda está disponível para mais datas. Produtores de todo o Brasil interessados, basta entrar em contato por e-mail ou Facebook. ‘Fight For Freedom’ foi gravado no estúdio KW Home Estúdio, na cidade de São Paulo. O material foi produzido por AlexDog Tenebrário e pelo próprio EVIL SENSE. A arte da capa ficou nas mãos da Pirate Fox Design. O álbum está disponível para venda diretamente com a banda por e-mail ou Facebook e na loja oficial da gravadora Erinnys: http://www.erinnys.com/. Uma música foi disponibilizada para audição, confira: https://www.youtube.com/watch?v=DR51meLH1GM. Contato: evilsguitars@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/evilsenseofficial e www.metalmedia.com.br/evilsense. Fonte: Metal Media.

Creptum no Guaru Metal Fest deste ano
24/08/2017

O CREPTUM se apresentará no dia do Metal Extremo da nova edição do festival Guaru Metal Fest, que acontece em setembro. Além do CREPTUM, também se apresentam nomes como SEXTRASH, JUSTABELI e GESTOS GROSSEIROS. Entre os headliners o KRISIUN e as internacionais RAGNAROK e NUNSLAUGHTER. O evento acontece no dia 9 de setembro na Internacional Eventos (antiga Philips Guarulhos). Mais informações visite o link: https://goo.gl/Xk5twt.
O álbum ‘of lies, curses and blood’ teve sua versão física lançada no Brasil pela Mutilation Records e está disponível para venda com a banda por e-mail ou Facebook. A versão digital também está à venda: Amazon: https://goo.gl/P49DrL; PlayStore: https://goo.gl/jyPbze; iTunes: https://goo.gl/Jfvakb e Spotify: https://goo.gl/CJxhnR. O CREPTUM também disponibilizou todo o álbum para audição gratuita pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=KKvRo9Jo8H4. Contato: creptum@gmail.com. Sites relacionados: www.creptum.com; www.facebook.com/creptum e www.metalmedia.com.br/creptum. Fonte: Metal Media.

Skinlepsy se apresentará no SC Metal Fest 2017
24/08/2017

O paulista SKINLEPSY é uma das atrações da edição 2017 do festival SC Metal Fest, que acontece entre os dias 18 e 19 de novembro deste ano. O fest será realizado no Parque De Exposição Cambara, na cidade de Otacílio Costa, e terá aproximadamente 20 bandas. Além do SKINLEPSY, nomes como Embrio, Crucifixion BR, Revogar, entre outras. Para saber mais, visite: https://goo.gl/QYDxFg. O SKINLEPSY divulga o álbum ‘Dissolved’ pode ser comprado nas lojas especializadas, diretamente com a banda por e-mail ou Facebook, ou também com a Shinigami Records pelo link https://goo.gl/aU5hh5. O álbum também está disponível nas principais plataformas e aplicativos de música digital, confira alguns:
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/dissolved/id1220934267
Spotify: https://open.spotify.com/album/3MhyBY2QFAtgo7NAfjYYKF
Deezer: http://www.deezer.com/album/15807610
Bandcamp: https://skinlepsy2.bandcamp.com/album/dissolved
Amazon: https://www.amazon.com/gp/product/B06XXMRV7J/
Assista ao lyric video para a música ‘The Hate Remains the Same’: https://www.youtube.com/watch?v=zBbAocRB6XY. Contato: skinlepsy@hotmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/Skinlepsy e www.metalmedia.com.br/skinlepsy. Fonte: Metal Media.

Torture Squad: imensa turnê brasileira segue; saiba mais
24/08/2017

No final de semana passado começou o assalto do TORTURE SQUAD pelo país para mostrar as músicas de seu novo álbum, ‘Far Beyond Existence’, lançado mundialmente pelo selo inglês Secret Service Records. A extensa turnê tem o suporte das bandas parceiras Hatefulmurder, Reckoning Hour e Warcursed e passa pelos estados de São Paulo, Rio de Janeiro, Bahia, Sergipe, Alagoas, Pernambuco, Paraíba, Ceará, Piauí, Maranhão, Pará, Tocantins, Distrito Federal, Goiás, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Paraná, Rio Grande do Sul, Santa Catarina e Paraná.

Os shows se encerram no dia 17 de setembro após aproximadamente 25 datas. Todas estão no Facebook oficial do grupo, confira: https://www.facebook.com/torturesquad/. O TORTURE SQUAD acaba de lançar um lyric video para a faixa ‘Blood Sacrifice’, retirada de ‘Far Beyond Existence’. A música traz novas experiências para o grupo, que inseriu ao seu Metal, toques da música hindu. A introdução foi executada pelo guitarrista Rene Simionato tocando cítara e a vocalista Mayara Undead Puertas cantando um mantra, confira: https://www.youtube.com/watch?v=TSu7XYR77Oo. ‘Far Beyond Existence’ já está disponível em sua versão digital e física. https://ONErpm.lnk.to/FarBeyondExistence. Sites relacionados: www.facebook.com/secretservicerecords; www.secretservicerecords.com.br; www.facebook.com/torturesquad e www.torturesquad.net.br. Fonte: Metal Media.

Tchandala: guitarrista Thâmise Rocha em entrevista em vídeo
24/08/2017

O guitarrista do TCHANDALA, Thâmise Rocha, concedeu uma entrevista para o canal do grande parceiro Paulo Heineken. No vídeo, o músico fala sobre sua carreira, influências, a atual situação do TCHANDALA, planos futuros e ainda mostra um pouco de sua habilidade na guitarra. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=SG5poGBh3Vw. Paulo Heineken é músico e blogger e mantém um canal voltado para a guitarras, confira: https://www.youtube.com/user/pauloheiniken/.
O TCHANDALA segue nos preparativos finais para o lançamento do álbum ‘Resilience’ que está previsto para setembro desse ano. O disco foi gravado, mixado e masterizado no Revolusom Studio e produzido por Marcos Franco, Dan Loureiro e TCHANDALA. A capa foi feita pelo artista Marlon Delano. A faixa-título de ‘Resilience’ foi disponibilizada para audição, confira: https://www.youtube.com/watch?v=q8R2GVzk2ZM. Contato: dbenjamim@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/tchandala e www.metalmedia.com.br/tchandala. Fonte: Metal Media.

Worsis: primeira música do novo álbum está disponível; confira agora!
24/08/2017

Uma das jovens promessas vindas do Sul do Brasil, a WORSIS do Rio Grande do Sul, está preparando seu primeiro álbum e disponibiliza uma música pra audição. A canção leva o título de ‘Sisyphus’ e está sendo lançada em formato de lyric video. A edição ficou nas mãos de Tiago Medeiros, assista: https://www.youtube.com/watch?v=E6TGpCunELs. ‘Sisyphus’ foi retirada do vindouro álbum ‘Blinded By The System’, previsto para setembro. O disco foi gravado no Black Stork Studio com o produtor Thiago Caurio. A mixagem ficou nas mãos de Benhur Lima e a masterização por Marcel van der Zwam.
A arte da capa foi criada por Hugo Silva, da Abacrombie Ink. Ao todo, ‘Blinded By The System’ terá 11 música, sendo duas delas em português. Confira o tracklist: 1. Sisyphus; 2. País Sem Leis; 3. Echoes Of Pain; 4. False God; 5. Slaves Of Corruption; 6. What Remains Of The Future?; 7. Still Resisting; 8. Under Mud; 9. Facing The Worms; 10. Manipulados Pelo Sistema e 11. Born To Bleed. Mais informações e uma data de lançamento serão anunciadas em breve! Contato: contato@worsis.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/worsis e www.metalmedia.com.br/worsis. Fonte: Metal Media.

Endrah: fechando parceria com grandes lutadores de MMA
24/08/2017

Música Pesada e luta sempre andaram juntas no ENDRAH e agora essa parceria se estende literalmente, já que o grupo começou uma série de parcerias com grandes nomes da luta no Brasil. O primeiro nome anunciado para o Team Endrah foi de Cicero “Gardenal” Coutinho, lutador que vem de uma vitória no Thunderfight e que está usando a música ’61 Rounds’ para entrar nas lutas. Outro nome que acaba de ser confirmado é do lutador Jefferson Silva, campeão invicto de Kickboxing! Um vídeo apresentando oficialmente Jefferson Silva no Team Endrah foi disponibilizado: https://www.youtube.com/watch?v=-WKEh54yGYU.
“Temos muito orgulho dessas pessoas que ganham a vida literalmente lutando, representando não só sua equipe, como nosso país em importantes eventos. Através da nossa música vamos divulgar esses atletas, e eles o Endrah. É uma honra para nós. #teamendrah”. O ENDRAH está com uma nova loja virtual onde conta com diversas opções de pagamento e envio para todo o Brasil. Todo o merchandise oficial, que vão desde camisetas, moletons, bermudas, CDs, está disponível por lá, confira pelo link: https://www.facebook.com/pg/endrah/shop/. Em sua recém-findada turnê, o ENDRAH registrou imagens para a produção de seu primeiro DVD. Em breve mais novidades sobre o projeto serão apresentadas. Contato: contato@endrah.com. Sites relacionados: www.endrah.com; www.facebook.com/endrah e www.metalmedia.com.br/endrah. Fonte: Metal Media.

Sofar Sounds e Anistia Internacional somam forças em festival global em suporte a refugiados
24/08/2017

Músicos, refugiados e comunidades se reunirão em casas ao redor do mundo pelo o amor em comum pela música e pela necessidade que todos têm de ter um local para chamar de lar. O Sofar Sounds e a Anistia Internacional organizarão, no dia 20 de setembro, shows intimistas em mais de 60 países. Intitulado Give a Home, o festival global dará suporte a mais de 20 milhões de refugiados. Aos poucos, os lugares e as atrações estão sendo revelados. Nomes como Esperanza Spalding, Hot Chip, Ed Sheeran, Mumford and Sons e The National já estão confirmados com seus shows intimistas ao redor do globo. No Brasil, São Paulo foi a cidade escolhida para a abrigar o Give a Home. A capital paulista terá quatro apresentações na programação, que, em breve, serão anunciadas. O local, contudo, será revelado apenas 48 horas antes do evento, assim como ocorre em todas as edições do Sofar Sounds.
“Com mais de 21 milhões de pessoas forçadas a fugir de seus países de nascença, a crise mundial de refugiados é uma das questões determinantes da nossa era”, declara Salil Shetty, Secretário-Geral da Anistia Internacional. “A música e a arte sempre foram parceiros poderosos da justiça porque nos tocam profundamente, nos ajudam a olhar além das fronteiras e a enxergar o que nos une. Give a Home trará a oportunidade de refletir sobre nossa humanidade compartilhada e reforçar nossa determinação em encarar esse desafio humanitário sem precedentes”, completa. Todos podem se candidatar a ingressos através do site, onde é possível selecionar a cidade e o evento de sua escolha. Há a opção de fazer doações durante essa candidatura. Os recursos arrecadados com o projeto farão parte de uma ajuda de custo para o trabalho da Anistia Internacional de documentar abusos e violações aos direitos humanos contra refugiados e de pressionar governos a encontrar soluções.
SOBRE SOFAR SOUNDS: Fundado em Londres e com base em... todos os lugares do mundo, o Sofar é uma plataforma para os verdadeiros fãs de música. As atrações nunca são anunciadas previamente e o local do show é sempre revelado com apenas 48 horas de antecedência. É um convite secreto a uma experiência única. Fonte: Carol Pascoal e Letícia Saraiva - ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO - INKER AGÊNCIAL CULTURAL.

Aske divulga capa de novo álbum “Broken Vow”
24/08/2017

Após ter anunciado uma mudança em sua formação, em março de 2017, a banda ASKE não deixou de arregaçar as mangas e, agora, anuncia seu mais novo projeto para este ano. Intitulado "Broken Vow", o novo trabalho contará com 5 músicas, dentre elas um cover ainda não divulgado, além de uma faixa bônus: trata-se da remasterizada canção “Übermensch”, utilizada no videoclipe da banda, lançado ao final do ano passado. A arte foi criada por Filipe Salvini e Ayla de Lillith.

Filipe Salvini, a mente por trás do ASKE, comentou a decisão de lançar um EP: "Nossa banda passou por um breve momento de adaptação nos últimos meses e julgamos que um material com poucas músicas inéditas seria uma boa forma de mantermo-nos honestos em nossa produção e ideal para nos preparar para um futuro maior."
"Broken Vow" foi gravado, mixado e masterizado por Eugenio Stefane no 1979 Estúdio, São Carlos/SP, e seu lançamento - tanto físico, quanto digital - ficará a cargo dos selos Corvo Records e Sangue Frio Records. O grupo paulista divulgou recentemente a música “Mardi Gras”, que apresentou a nova fase do ASKE e estará no novo álbum, confira: https://www.youtube.com/watch?v=fd2Zg73xW48. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites Relacionados: https://www.facebook.com/askeoficial/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Aske/27. Fonte: Sangue Frio Produções.

Metal Park: festival retorna com tributo ao AC/DC, Brutal Desire e Kravo
24/08/2017

Após o sucesso de sua segunda edição, o festival Metal Park retorna em Resende (RJ) no dia 26 de agosto, na Casa da Mata. Desta vez, o evento com as bandas Brutal Desire (RJ), Kravo (VR) e The Hangoover (Resende). O aclamado cover do AC/DC The Hangover está muito bem preparado para a apresentação na Casa da Mata. Formada por músicos experientes, a banda chama a atenção pela qualidade e fidelidade aos clássicos do grupo australiano. The Hangover promete um repertório repleto de músicas de todas as fases da banda, tanto do primeiro vocalista Bon Scott, quanto da fase de Brian Johnson. Brutal Desire é uma banda de Death Metal proveniente da cidade do Rio de Janeiro, fundada por Oman Oado (bateria) e Álvaro Faria (guitarra/backing vocal) em fevereiro de 2016. De acordo com o grupo, a sonoridade vem em primeiro lugar, aliada à técnica, ao peso e, principalmente, ao feeling. Com isso, melodias fortes, grooves carregados, letras reflexivas e riffs pesados definem o estilo da banda.
Formada inicialmente por cinco meninas em meados de 2014, KRAVO é uma banda que tem influência de diversas vertentes do rock, especialmente o punk, hard rock e até stoner. Fundada com o intuito de mostrar a voz e o rosto do rock feminino da região Sul Fluminense. “As Marcas de Um Crasso Fracasso” foi lançada em junho, contando com seis faixas inéditas formando a identidade sonora da banda. Fonte: Black Legion Productions Assessoria de Imprensa - www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd.

War Industries Inc. finaliza gravações do segundo álbum
24/08/2017

A War Industries Inc. concluiu no final de julho passado as gravações das músicas que irão compor o segundo álbum, sucessor do ousado debut "Legends from Turtle Island" (2016). Além da base do garage punk, as novas músicas trazem referências do peso do doom metal, da velocidade típico do hardcore punk e até mesmo sonoridades comerciais têm espaço. Em sessões ao vivo, o guitarrista/vocalista americano radicado no Brasil, Jim Boone, se reuniu no estúdio Space Blues (São Paulo) com os novos integrantes Willian Paiva (bateria, Hammerhead Blues e Leeds) e Derick Troia (baixo, Troia), junto ao produtor Edu Recife, e o resultado foi positivo, conta o frontman. "A gravação foi incrível, o Willian e o Derick são muito talentosos. Tinham várias músicas que fizemos só um take". Ainda sem título definido, e com previsão de ser lançado em 2018, o segundo álbum da War Industries Inc. terá músicas como "More Casualities" e "Blues/Don't Lie to the Pain", em que tanto Jim demonstra a afinidade e maturidade musical junto aos novos integrantes. "A grande surpresa foi o solo do Willian em 'More Casualties', foi gravada com a emoção do dia e saiu maravilhosa", revela Jim.
Nas próximas semanas a banda lançará um teaser com bastidores das gravações e, já em setembro, testará algumas das novas músicas ao vivo numa mini-turnê, cujas datas e locais serão anunciadas em breve.  War Industries Inc. na internet:  www.facebook.com/warindustriesinc. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa da War Industries Inc - www.facebook.com/tedesco.midia.

Milk Festival II: maior festival da cidade de Jataí, em Goiás, reunirá nomes importantes do Rock/Metal nacional e fará arrecadação de leite para instituições de caridade
24/08/2017

No dia 07 de outubro, a cidade goiana de Jataí abrigará um grande festival que reunirá nomes importantes do Rock local e do Rock/Metal nacional, o Milk Festival, que chega nesta data a sua segunda edição. A proposta do evento, além de proporcionar uma grande festa com boa música e encontro entre os amigos, trará a reflexão sobre valores culturais, caráter e, acima de tudo, uma busca pela paz e pela compaixão para com o próximo, sem qualquer tipo de violência ou preconceito. Ainda, o festival fará uma arrecadação de leite, que será doado para instituições de caridade da região, de uma forma que a cidade de Jataí nunca viu antes. Como principal atração do evento, está escalada a banda paulista de Death/Thrash Metal Torture Squad, um dos principais representantes do Metal nacional mundo afora. Ainda, o Milk Festival II contará com a presença da dupla de Rock acústico Marcus Appel e Juliano, a banda Triozera, o grupo de Stoner/Psicodélico The Galo Power e a banda de Heavy/Thrash Metal Steel Soldier. Para o som mecânico, estará responsável o DJ Bruno França. Além de todas estas atrações, o evento disporá de bar, lanchonete, bancas de artesanato e exposição de motos. Ou seja: um festival para agradar a todos!
O Milk Festival II será realizado no Clube da Campeira, em Jataí. A entrada será de 30 reais, mais um litro de leite, cuja arrecadação será a propósito de doação para instituições de caridade. O evento tem o apoio da TV Sucesso e do programa Roadie Metal, A Voz Do Rock. Faça parte desta ação de caridade e deste evento com o melhor do Rock/Metal nacional. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Doomsday Hymn: Gil Lopes anuncia nova proposta para o cenário musical
24/08/2017

O paulista músico e compositor Gil Lopes (vocalista do Doomsday Hymn) traz ao cenário musical mais uma revolução. Seu novo projeto tem suas raízes no Deathcore e Metalcore, com uma pegada de Groove, e tem como objetivo a revitalização da cena no país. Guturais impecáveis que nos remetem aos grandes nomes como Tim Lambesis (As I Lay Dying) e Trevor Phipps (Unearth), mesclando vocais limpos com o tom marcante de Gil, fatores esses que, somados à qualidade musical excepcional, criam esse novo conceito musical sobre o que é o metal brasileiro. O projeto teve seu nascimento em Curitiba, Paraná, cidade berço de grandes nomes da cena musical do Brasil. No instrumental temos as mais diversas referências e inspirações, inclusive passagens que nos remetem à complexidade do Prog Metal. As composições são dignas de no mínimo orgulho. Orgulho esse que, se você é um apreciador de boa música, saberá reconhecer, mesmo que o estilo não lhe agrade. Gil Lopes estará sempre presente na história do metal nacional, e é um grande exemplo de que o Brasil luta de frente com os grandes nomes mundiais da música. VÍDEO: https://www.facebook.com/gillopesproject/videos/1968098293473977/.
Atuando no cenário musical a mais de 10 anos, Gil já tocou dentro e fora do Brasil, experiência e comprometimento com a música são virtudes que não faltam nele e naqueles que são escolhidos a dedo para compor seus projetos. O projeto já conta com nomes de peso, tanto na composição da banda, quanto na equipe de suporte, já tendo parcerias profissionais nos equipamentos, divulgação, estrutura etc. Alguns dos nomes envolvidos na produção e apoio da banda são: Vox Dei Estúdios, que cuidará da produção das músicas. AED Pedais e Efeitos que além de fabricar e fornecer pedais de efeitos, também está cuidando da parte elétrica. A magnífica Harpia Custom Guitars e Luteria assume o apoio ao time das cordas, Guilherme Laso é o responsável pela arte visual da banda, e por fim mas não menos importante, Insane Desire, que está cuidando do site e da parte de web - design.
Não se deve esperar menos que uma revolução no metal nacional. Em breve o primeiro single estará disponível. O nome do novo projeto e de seus integrantes ainda permanece em sigilo, porém, todas as atualizações serão postadas em sua página oficial no Facebook (link abaixo). Curtam, compartilhem e se envolvam, todo o esforço e espera valerá a pena! PAGINA OFICIAL: https://www.facebook.com/gil.lopes. Fonte: Gabriel Sguarizi - Road Manager - Gleison Junior (Assessor/Diretor) -  Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Billy Sheehan: Velocidade é uma boa ferramenta para fazer música, não para competir
24/08/2017

O baixista Billy Sheehan (Mr. Big, Sons Of Apollo, Talas) concedeu uma entrevista ao Music Radar e falou sobre seu estilo de tocar, como a velocidade pode sim ser uma aliada na técnica e algumas dicas de como se tornar um baixista melhor, agregando velocidade como uma ferramenta de aprendizado ao invés de usa-la como competição. Sheehan disse: "A velocidade é apenas uma ferramenta. O meu modo de tocar as vezes parece ser bem rápido, porque quando você usa força e precisão nos movimentos, parece que esta tocando muito rápido mesmo. É bom as vezes testar o quão rápido você consegue tocar e evoluir de um trecho ao outro da música. Por que não? A velocidade é apenas uma das muitas ferramentas que você pode usar para criar música."

Ele segue: "Eu escuto muita música clássica e há muitas passagens rápidas que têm muito impacto emocional, porque há uma razão musical para isso. Algumas pessoas perderam isso, e consideram isso como uma coisa competitiva, é triste que seja assim. A velocidade das notas pode determinar a sua emoção. Rápido e agressivo passa emoção, enquanto lento é bonito e introspectivo. Os músicos perdem essa visão as vezes e só querem tocar rápido, eu gostaria que eles entendessem que isso é apenas uma ferramenta musical. Não deve ser uma competição sobre quem é mais veloz (porque isso não significa sinônimo de ser talentoso). Não é assim que você fala com as pessoas através da sua música. A música é arte e às vezes, um monte de notas rápidas pode realmente chamar sua atenção e fazer você se concentrar mais nas letras ou na história por trás disso. Velocidade apenas por velocidade é inútil, uma rua sem saída."
Ele também comentou sobre críticas a sua maneira de empregar velocidade e disse que é possível executar qualquer coisa, desde que haja estudo e disciplina: "As vezes eu imagino um comentarista do YouTube dizendo 'Tudo que esse cara faz é solo o tempo todo!', mas na verdade, eles estão assistindo apenas um clipe de três minutos de um show de duas horas. As pessoas as vezes me criticam porque eu toco assim, mas para ser honesto é apenas uma das muitas coisas que eu faço e que funcionam pra mim. Concentre-se sim na velocidade se você quiser e tenha certeza de que você consegue ter precisão nos movimentos. Se você conseguir se manter dentro do tempo sendo rápido, você consegue fazer qualquer coisa!. Não há nada que eu possa fazer que ninguém mais poderia fazer. Se você me ver tocando alguma coisa aparentemente impossível, você pode fazer igual se aprender a 'dissecar' parte por parte, nota a nota. Pode demorar um pouco, mas não há nada que você não possa fazer. Eu acredito firmemente nisso. Não é apenas escutar e querer sair fazendo. Tem que observar, aprender e executar."
Billy falou em uma outra entrevista, agora com Full Throttle Rock, sobre mais um projeto do qual fará parte ao lado dos músicos Mike Portnoy (Dream Theater, Winery Dogs), Ron "Bumblefoot" Thal (ex-Guns N 'Roses), Derek Sherinian (Dream Theater, Alice Cooper) e Jeff Scott Soto (ex- Journey, ex-Yngwie Malmsteen's Rising Force). O supergrupo chamado Sons of Apollo lancará seu primeiro álbum, intitulado Psychotic Symphony, em 20 de outubro. Billy disse: "Essa é uma grande oportunidade para todos nós nos reunirmos e tocarmos o tipo de música que amamos e para Mike e Derek, é uma oportunidade de tocarem juntos pela primeira vez desde o Dream Theater, eles estão felizes com isso. Para mim, qualquer oportunidade que eu possa tocar, em estúdio e ao vivo com pessoas desse gabarito, é uma coisa boa, então estamos todos ansiosos com os shows que faremos, com o lançamento do disco e tudo isso. Estamos felizes."

Escarnnia: “Humanity Isolated” já pode ser encontrado nas principais plataformas digitais
24/08/2017

Isso mesmo! Um dos principais álbuns de Death Metal brasileiro de 2017, “Humanity Isolated” da banda tocantinense ESCARNNIA, já pode ser encontrado nos principais serviços de streaming. Este lançamento digital, se decorreu de um forte elo criado entre o grupo e o selo SANGUE FRIO RECORDS, que a cada dia vem se especializando mais em lançamentos digitais. O trabalho havia sido lançado no formato físico pelo selo Classic Metal Records e agora já pode ser encontrado nas principais plataformas de áudio, veja:
Spotify: https://open.spotify.com/album/6NmvumEegih41sP81Rsra9 
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/43996401
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/humanity-isolated/id1254556676
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3185980
Napster: http://us.napster.com/artist/escarnnia/album/humanity-isolated
Groove: http://bit.ly/GrooveEscarnniaHumantyIsolated
Amazon Music: http://a.co/8YPNTyq
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Escarnnia_Humanity_Isolated?id=B3wvglbhgszewyuv3bovswtr2pi
SounCloud: https://soundcloud.com/escarnniaofficial/sets/humanity-isolated
Adquira-o na loja oficial da Sangue Frio Records: http://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/40-escarnnia-humanity-isolated-slipcase-com-relevo-adesivo.html. “Humanity Isolated” foi gravado e produzido pelo talentoso Thiago Hospede - guitarrista da banda Worst - no Estúdio Lamparina em São Paulo no ano de 2016. Agora, pós-lançamento bem-sucedido, o ESCARNNIA inicia a fecha de datas para shows em suporte a divulgação do álbum supracitado. Para mais informações sobre como reservar uma data para qualquer cidade do país, basta entrar em contato através dos e-mails contato@sanguefrioproducoes.com ou escarnnia@gmail.com. Contato para shows e assessoria: http://www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Escarnnia e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Escarnnia/46. Fonte: Sangue Frio Produções.

Tom Morello batizou o filho em homenagem a Randy Rhoads
24/08/2017

Tom Morello falou ao Meltdown show em agosto de 2017 sobre o impacto de Randy Rhoads em sua vida, leia a tradução da transcrição feita pelo Ultimate-Guitar: "Meu primeiro filho se chama Rhoads Morello, em homenagem a Randy Rhoads. Meu segundo filho Roman está aqui agora, fazendo o máximom possível para me distrair desta entrevista (risos). Então sim, Randy Rhoads, tinha um pôster dele em meu quarto. Quando eu praticava (guitarra) oito horas por dia, era minha principal inspiração". "Tive a oportunidade de tocar com Ozzy! Mandei 'Mr. Crowley' com Ozzy! Aquele foi um momento muito especial, Randy Rhoads é meu guitarrista favorito de todos os tempos. É uma lástima quando um grande músico morre. É uma lástima perder qualquer pessoa".
Há alguns anos, Tom havia falado sobre Randy Rhoads em conversa com a Maxim: "Ele foi uma grande influência pois ao mesmo tempo que tocava grandes canções de metal com Ozzy Osbourne ele era, em primeiro lugar, um músico e em segundo um rock star, e isto sempre foi um atrativo pra mim".

Ronnie Wood demorou 17 anos para pedir aumento nos Rolling Stones
24/08/2017

O guitarrista Ronnie Wood disse que demorou 17 anos para pedir um aumento em seu pagamento nos Rolling Stones. A revelação foi feita em entrevista ao jornal The Guardian. O músico se juntou aos Rolling Stones em 1975. Com um pouco de matemática, pode-se inferir que ele tenha pedido seu primeiro aumento em 1992. Ao ser questionado se ele ainda se sente o "novato" nos Stones, Ronnie Wood disse: "São apenas 40 anos! Tive o meu aprendizado, após 17 anos, antes de ter um aumento - antes mesmo de eu pensar sobre isso". Em seguida, Wood descreveu a situação. "Eu disse: 'será que devo ganhar um pouco mais?'. E eles disseram: 'sim, pensávamos que você nunca iria pedir... aqueles que não perguntam, não querem, companheiro", afirmou.
Ronnie disse que foi "desviado" por 10 anos de excessos com seu colega de guitarra, Keith Richards. E citou um questionamento que existia entre eles: quem era o melhor guitarrista? "Tivemos que ligar para Eric Clapton, que nos disse: 'nenhum de vocês, eu sou melhor que os dois'. Ainda estamos todos juntos e toda vez que nos encontramos, é como se o tempo não tivesse passado. E, ainda assim, há muitas histórias para preencher, tantas aventuras", afirmou Wood.

Guns N' Roses: Axl, Slash e Duff estão identificando quem os separou
24/08/2017

O improvável aconteceu: no início de 2016, o guitarrista Slash e o baixista Duff McKagan retornaram ao Guns N' Roses, após acertarem as diferenças com o vocalista Axl Rose. Agora, o trio busca identificar as pessoas que os separaram, ainda na década de 1990. A revelação foi feita por Slash durante entrevista concedida a Leslie West (frontman do Mountain), publicada no site Music Aficionado. Na ocasião, West fez um elogio ao Guns N' Roses, citando-a como uma "ótima banda da p*rra". Em seguida, Slash destacou que eles não dependeram de nenhuma artimanha para chegarem ao sucesso. "Gosto de considerá-la uma ótima banda de rock n' roll por mérito próprio. Não foi por nenhuma artimanha. Obviamente, tudo era altamente volátil", disse Slash, sobre o relacionamento interno do Guns N' Roses nos velhos tempos. O guitarrista complementa: "Agora que estamos de volta, sem ficar muito nisso, podemos conversar e identificar as pessoas que entraram em nosso caminho. É ótimo superar tudo sem ter que ouvir ninguém - sem empresários, sem pessoas dos negócios. Só fazemos aquilo que nós somos bons em fazer. E é legal que isso seja bem recebido".

The Who: Tommy ao vivo e completo pela primeira vez
24/08/2017

Sempre que o The Who tocava a clássica ópera-rock Tommy, alguma faixa ficava de fora. Em abril, a banda se apresentou no prestigioso Royal Albert Hall, em Londres, para ajudar uma entidade beneficente apoiada por Roger Daltrey e Pete Townshend. Na ocasião, Tommy foi executada na íntegra pela primeira vez. Esse registro histórico sairá em outubro, em vários formatos. Se você optar pelo CD duplo ou vinil triplo, terá o áudio completo, que também teve outros sucessos dos ingleses. Se optar pelo DVD/Blue-Ray, verá o extravagante show, que contou com efeitos visuais mil. Confira uma prévia: https://www.youtube.com/watch?v=6kJ2zCSZ9Fo.

Dave Mustaine: o que ele pensa de quem o chama de "bundão"
24/08/2017

O frontman do Megadeth, Dave Mustaine, falou sobre o que ele pensa das pessoas que dizem por aí que ele é um "bundão". A declaração foi dada em entrevista ao Ultimate Guitar. Mustaine disse que responde a essas pessoas de outra forma. "Vejo assim: a melhor forma de vingança é falar a verdade. E tento ser honesto em tudo o que faço, como toco e com quem eu trabalho", afirmou. O músico disse, ainda, que falta sinceridade no cenário musical. "Não precisamos de troféus de participação. Há um primeiro lugar e todos os demais estão em último. Entende? Quando eu era criança, se houvesse uma competição só para ganhar um troféu igual ao de todos, eu não entraria nela", comentou.
Ciente de sua liderança sobre o Megadeth, Dave Mustaine disse que até as ofensas são fruto de um reconhecimento por seu trabalho. E destacou o seu papel diante da banda. "Alguns querem fama, outros querem fortuna. Todas as bandas já se desmancharam por causa de poder, propriedade, prestígio ou b*ceta. Não dá para fugir. Uma banda está junta por um tempo e tudo fica como o filme 'Spinal Tap'. As pessoas dizem que é uma comédia e eu adoro, mas aquilo é real como a vida", afirmou. Por fim, Mustaine destacou que muitas das coisas retratadas no filme "Spinal Tap" já aconteceram no Megadeth. "A banda tentou mudar nossa logo, nossa música e tivemos a esposa de um dos membros tentando empresariar a gente. 'Spinal Tap' vive, todos os dias", disse.

David Gilmour: veja trecho de "Today", de novo DVD
24/08/2017

O músico David Gilmour divulgou um trecho de "Today", retirado de seu novo DVD, "Live At Pompeii", confira: https://www.youtube.com/watch?v=W-Is6k6LUBI. A filmagem foi captada em um show realizado no Roman Amphitheatre de Pompeia, Itália, nos dias 7 e 8 de julho de 2016. "Live At Pompeii" chega a público em formato físico em 29 de setembro, mas, antes, passará nos cinemas no dia 13 de setembro.
Veja o repertório de "Live At Pompeii": “5 A.M.”; “Rattle That Lock”; “Faces Of Stone”; “What Do You Want From Me”; “The Blue”; “The Great Gig In The Sky”; “A Boat Lies Waiting”; “Wish You Were Here”; “Money”; “In Any Tongue”; “High Hopes”; “One Of These Days”; “Shine On You Crazy Diamond (Pts. 1 - 5)”; “Fat Old Sun”; “Coming Back To Life”; “On An Island”; “Today”; “Sorrow”; “Run Like Hell”; “Time” / “Breathe (In The Air)” (reprise) e “Comfortably Numb”.

Foo Fighters: Dave Grohl sem tempo de terminar filme por causa da banda
24/08/2017

Dave Grohl disse em recente entrevista que estava trabalhando em um filme, mas teve que "estragar" isso por estar muito ocupado para terminá-lo. O líder do Foo Fighters dirigiu o novo vídeo da banda para 'The Sky Is A Neighborhood', que tem também a presença de suas duas filhas, confira: https://www.youtube.com/watch?v=IQXyPg15KV8. Falando sobre suas ambições cinematográficas, Grohl disse que foi convidado para fazer um longa-metragem no ano passado. "Primeiro fiquei hesitante e depois aceitei", disse ele. "Comecei a trabalhar na produção e a entrar no elenco com esses grandes nomes. Mas no começo, não tinha certeza se seria capaz de fazê-lo".
"Só que uma vez que meu coração "clica", eu simplesmente mergulho de cabeça em tudo o que for. E eu realmente entrei no roteiro e visualizei essa história, mas não tive tempo para fazê-la". Ele continuou dizendo que dirigir um filme ainda está em seus planos. "Algum dia, vou acabar fazendo isso", disse ele. "Mas o Foo Fighters está sempre no meio do caminho. Eu me vejo fazendo mais e mais conforme os anos passam". "Esse filme ainda está sendo reescrito e, uma vez que isso esteja acontecendo, tenho certeza de que o elenco irá entrar e se juntar a nossa equipe. Mas eu gosto do meu trabalho diário. Eu realmente gosto". O novo álbum do Foo Fighters, "Concrete And Gold", será lançado dia 15 de setembro.

Metallica: vídeo mostra os bastidores da criação de "Atlas, Rise!"
24/08/2017

No vídeo abaixo, disponibilizado pelo Metallica em sua conta oficial no youtube, 11 minutos e meio do processo de composição de gravação de "N.W.O.B.H.M. A.T.M.", que mais tarde viraria a música "Atlas, Rise!", registrada pela banda em seu álbum mais recente, "Hardwired... To Self-Destruct", que saiu em novembro de 2016, veja https://www.youtube.com/watch?v=jRJEFmD24SQ. Confira como ficou o resultado final, também em vídeo oficial: https://www.youtube.com/watch?v=JFAcOnhcpGA.

Dave Grohl queria que o Sepultura abrisse para o Nirvana
24/08/2017

Dave Grohl declarou na mais recente edição da revista britânica Mojo que admira profundamente o Sepultura e imaginou em vê-los abrindo para o Nirvana. A informação foi publicada pelo Vagalume. Na publicação, de agosto de 2017, Grohl foi convidado a falar sobre os discos e músicas que compõe a trilha sonora de sua vida, e no meio de trabalhos de bandas como Beatles, AC/DC, 10 CC, Tears For Fears e Bad Brains, surge o nome do Sepultura, principalmente pelo álbum "Roots" de 1996.

"Eu adorei a banda" conta o baterista, ao ser apresentado aos brasileiros por meio de um amigo que havia comprado o "Arise" (1991). "Na primeira vez em que estiveram em Seattle eles foram simplesmente ferozes, sem aquela estética 'limpinha' do heavy metal. Havia dreadlocks por toda a parte e as guitarras estavam afinadas nos tons mais graves possíveis", prossegue. "O Novoselic (Krist, ex-baixista do Nirvana) também começou a se ligar na banda e houve um momento em que nós brincamos com a ideia de tê-los abrindo para nós", finaliza Grohl, se lamentando por isto nunca ter acontecido.
Não é a primeira vez que Dave Grohl declara seu amor pelo Sepultura: já em 2015, durante participação no programa "The Late Show With James Corden", onde estava a atriz Jordana Brewster, filha de mãe brasileira, Dave deixou escapar: "Uma das minhas bandas favoritas de metal de todos os tempos é do Brasil. Uma das coisas incríveis que eles fizeram foi esse louco álbum chamado 'Roots' e eles incorporaram instrumentos locais na música mais pesada que você vai ouvir na sua vida", disse na época. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=4prPY4OgOgE.

Holanda: "Ameaça terrorista" faz polícia cancelar show de rock
24/08/2017

A polícia holandesa cancelou, em Roterdã, um show de rock que aconteceria na noite desta quarta-feira(23), alegando "ameaça terrorista". Em comunicado no Twitter a casa de shows onde aconteceria o evento explicou: "Devido a uma ameaça terrorista, o show do Allah-Las não será realizado esta noite, por ordem da Polícia". A banda americana Allah-Las seria a atração principal da noite, mas um pouco antes da apresentação, Agentes da Polícia se posicionaram perto da casa de shows e evacuaram o local, que possui capacidade para mil pessoas.

Tom Morello: "nunca vou me recuperar", diz sobre morte de Cornell
24/08/2017

O guitarrista Tom Morello falou, em entrevista à rádio WRIF (transcrição por Blabbermouth), sobre a morte de seu antigo colega de Audioslave, Chris Cornell. O cantor, que também integrou o Soundgarden, foi encontrado morto no dia 18 de maio, após ter se enforcado. "Penso que eu nunca vou me recuperar da morte dele, mas tivemos tantas boas memórias juntos. E fiquei feliz... fizemos um show com o Audioslave, o primeiro em 12 anos, em janeiro. Então, poder me reconectar a ele, como amigos e parceiros musicais, é algo que fico feliz de ter feito", disse. Durante a entrevista, Tom Morello também falou sobre a morte de Chester Bennington, que cometeu suicídio em julho deste ano.
"Foi uma grande perda para o mundo da música. Não conhecia Chester tão bem, mas eram ótimas pessoas. E suas mortes foram inexplicáveis", disse Morello, que participou do penúltimo álbum do Linkin Park, "The Hunting Party". O músico chamou a atenção para a depressão, que causou ambos os suicídios. "Não sofro de depressão, então, não entendo disso, mas quem estiver ouvindo, se você conhece alguém que tem problemas com vício ou depressão, é algo real. E tentem estar próximos dessas pessoas. Precisamos nos preocupar uns com os outros", afirmou.

Rock On Stage: Entrevista com Fábio Caldeira e Heitor Matos do MaestricK
23/08/2017

A banda de Rock Progressivo MaestricK já chamou a atenção tanto da mídia especializada quanto dos fãs quando disponibilizou seu Unpluzzle!, o excelente álbum de estreia em 2010, depois surpreenderam anos depois com EP The Trick Side Of Some Songs, que homenageou suas principais influencias e atualmente estão finalizando o seu mais imponente projeto, o cd Espresso Della Vita: Solare, que será duplo. Na entrevista realizada por Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage, o vocalista e pianista Fábio Caldeira e o baterista Heitor Matos comentaram sobre os álbuns, o vindouro novo cd e vários outros assuntos, que podem serem conferidos no link: http://www.rockonstage.org/entrevistas/2017/maestrick/maestrick.htm.

The Get Up Kids: últimos ingressos de camarote disponíveis em SP
23/08/2017

Com a promessa de repertório de clássicos para celebrar a estreia em palcos na América do Sul após 22 anos de carreira, a banda americana The Get Up Kids está pronto para dentro de alguns dias iniciar a série de seis shows, que chega ao Brasil no dia 2 de setembro, em São Paulo. O evento está concorrido e restam poucos ingressos para assistir ao show do camarote no Carioca Club, conhecida casa da capital paulista pelo espaçoso e estratégico mezanino em formato de U, que possibilita ampla visão do espetáculo. O The Get Up Kids, formado no Kansas (EUA) e capitaneado pelo vocalista Matt Pryor, é cultuado até os dias de hoje como expoente da cena alternativa americana berço da segunda onda do gênero conhecido como emotional hardcore punk, e influência confessa de bandas como Fall Out Boy, Hawthorne Heights e Taking Back Sunday.
A turnê sulamericana do The Get Up Kids, com realização da Powerline, terá foco no álbum Something to Write Home About, mundialmente aclamado por fãs e crítica como um clássico absoluto do emocore, muito devido aos riffs melódicos, letras introspectivas e energia vibrante com refrões sempre cantados à exaustão nas apresentações ao vivo.  Horace Green e Hateen são as bandas nacionais convidadas para participar deste eminente histórico show em São Paulo. Uma das formações mais clássicas do cenário hardcore/punk nacional, na ativa desde o início da década de 1990, o Hateen promete set list especial, baseado nos três primeiros álbuns, os cantados em inglês, “Hydrophobia” (1996), Dear Life (2000) e Loved (2004). Já a Horace Green, da nova geração, levará ao Carioca Club músicas do último álbum, “Jazz depois da meia-noite” e com algumas do elogiado “Madeira”.

Slayer: Tom Araya relata qual o pior problema de estar na banda
23/08/2017

Tom Araya disse em entrevista a Loudwire qual é o maior problema que vem enfrentando estando em uma banda: "Estou cansado." diz ele. "Já fizemos 4 shows e temos outros 38 dias pela frente. Eu gostaria de estar em casa. Tenho meus bichos de estimação que eu gosto de cuidar. Tenho uma neta linda agora. Eu agora tenho uma chance de viver o que não vivi com meus filhos, porque eu não estava nunca em casa, eu estou acompanhando minha neta aprender a engatinhar. Ela já quase fica em pé! Eu posso viver essas fases que não vivi antes, porque eu sempre tinha que ir embora."

Ele segue: "Eu gosto de fazer isso (estar no Slayer), eu apenas odeio ter que viajar. Cara, eu não posso ser mais honesto do que serei nesse momento. Nas primeiras duas noites de shows recentes, nós fizemos shows bem tarde. Eu chamo de ser 'deadliner' do show porque você esta lá pra tocar como headliner (banda principal) e acaba sendo o último a subir no palco e quando chega a hora, já esta todo mundo morto, por isso 'deadliner". Os shows que iniciamos nesta turnê atual, nos festivais que tocamos, são com bandas 'que tocam nas rádios' digamos, e nós só no final. Quando chega nossa vez, não tem tantas pessoas pra assistir. Nós já tocamos por último em outras ocasiões. Mas essas pessoas parecem ir embora lentamente. E no final da noite, não restam muitas pessoas. Mas ainda estávamos tocando. Não era como se nós estivéssemos fazendo um show meia boca. Nós fizemos todo o show. Colocamos 100% de nós e quando terminamos, agradeci a todos que decidiram ficar (Risos), eu disse 'a todos que decidiram ficar pra nos escutar, muito obrigado! (risos)".
"Eu durmo pouco tempo e faço isso no ônibus. Então chegamos no local do show no momento de entrar. Eu só durmo talvez umas 4 horas e depois acordo. Eu não consigo dormir mais. É aquela coisa de quem vive na estrada. Agora que estamos falando sobre minha vida privada, devo dizer que uso CPAP no ônibus (CPAP vem do inglês e as siglas significam Continuous Positive Airway Pressure ou pressão positiva contínua em vias aéreas. Tom usa um pequeno aparelho para tratar a apnéia do sono da qual sofre e que causa dificuldades para dormir).
Ele segue: "Se eu não consigo dormir bem, eu não durmo muito. Acabo dormindo essas 3 ou 4 horas e não durmo mais. Eu não durmo bem no período em que estou no ônibus e quando chego no hotel, não durmo muito. Essa é a parte da "vida na estrada' que eu não estou desfrutando mais, me sinto cansado. Porque eu não consigo descansar muito, não consigo dormir."

Impiedoso: “Reign in Darkness” já está pronto e disponível, adquira agora!
23/08/2017

Finalmente! Uma das melhores notícias para os apreciadores do Metal Extremo brasileiro, o novo álbum, “Reign in Darkness”, da banda de Black Metal IMPIEDOSO está pronto e disponível. O trabalho, que teve sua distribuição digital oficializada e pré-venda anunciada pela Sangue Frio Records no dia 25/07/2017, já pode ser adquirido diretamente com o grupo ou pelo site oficial do selo supracitado com valores especiais para compra no atacado - acima de 20 cópias, veja. IMPIEDOSO: https://www.facebook.com/ImpiedosoHorde/. SANGUE FRIO RECORDS (FRETE SOMENTE PAC): http://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/39-impiedoso-reign-in-darkness.html.
Gravado, produzido e mixado no Hellfrost Studio por David Lago e masterizado por Georgi Radev do Solarsfall Studio da Alemanha, “Reign in Darkness” obteve seu ingresso nas principais plataformas de streaming mundiais via Sangue Frio Records. Em breve será divulgada uma matéria completa, contendo TODOS os links para ouvir/baixar online este aguardado trabalho. Bandcamp: http://impiedoso.bandcamp.com/album/reign-in-darkness; Spotify: https://open.spotify.com/album/0y0vJQAg5U0GvQgV7tV3Kn; Deezer: http://www.deezer.com/br/album/43996591; iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/reign-in-darkness/id1254917876 e Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3185869. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImpiedosoHorde/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Impiedoso/47. Fonte: Sangue Frio Produções.

Armum: “Infernal Domain Tour 2017” em Anápolis/GO neste fim de semana!
23/08/2017

A banda de Death Metal ARMUM levará sua turnê “Infernal Domain Tour 2017” para a cidade de Anápolis/GO neste fim de semana. O grupo se apresenta na segunda edição do “Bonna Rock Fest”, dia 26/08. Foram confirmadas também para este evento as bandas Urban Cannibals, Abstrakta, Leech Eclipse, Sattiva e M.U.P - Judas Priest Tribute. Link do evento no Facebook para todas as informações: https://www.facebook.com/events/137217606876440/. Em outras notícias, o ARMUM segue com datas disponíveis para a “Infernal Domain Tour 2017”. Produtores interessados em saber mais escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou armumdeath@gmail.com e solicite um orçamento. Todas as datas da “Infernal Domain Tour 2017”: https://goo.gl/1hxx61. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/armumdeath/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Armum/45. Fonte: Sangue Frio Produções.

Wrath Sins: Banda portuguesa oficializa baterista brasileiro Diego Mascarenhas
23/08/2017

A banda portuguesa Wrath Sins tem o prazer em anunciar oficialmente o seu novo baterista, o brasileiro Diego Mascarenhas, no lugar deixado vago no inicio de 2017 por Diogo Marlon. Os músicos agradecem os serviços prestados em todos estes anos por Diogo. No Brasil, Diego Mascarenhas tocou com a Aeon Prime e em Portugal o músico já fez parte da Fallen Paradise. “Após reformar meu estúdio aqui na cidade do Porto, em Portugal, nosso manager André fez alguns convites para audições com o Wrath Sins. Após alguns testes e convívio com os músicos, recebi o convite para integrar o projeto, em maio de 2017. Estou muito feliz com o convite pois o Wrath Sins é uma banda promissora e que dá muito orgulho aos portugueses”, disse o baterista Diego Mascarenhas, que também é endorser da Mapex ibérica.
O grupo Wrath Sins foi criado em 2012 na cidade do Porto, em Portugal, e é atualmente formada por Miguel Silva (vocal e guitarra), Rui Coutinho (guitarra), Ricardo Nora (baixo) e Diego Mascarenhas (bateria). O álbum de estreia da banda nasceu em 2015, o aclamado “Contempt Over The Stormfall”, lançado pela gravadora Raising Legends Records (Heavenwood, Equaleft, Web). A banda encontra-se neste momento finalizando as músicas para o novo lançamento, que será divulgado nos próximos meses, como anunciado na sua pagina oficial. Links relacionados: https://www.facebook.com/raisinglegends/; https://www.facebook.com/Wrathsins/; https://www.instagram.com/wrathsins/ e https://www.youtube.com/WrathSins.

Sioux 66: Guitarrista Mika Jaxx é destaque na revista Guitar Player
23/08/2017

A banda Sioux 66 segue divulgando em todas as mídias o álbum de estúdio “Caos”, lançado em 2016 pela Sony Music em todas as plataformas digitais e formato físico. O guitarrista Mika Jaxx concedeu uma grande e importante entrevista para a conceituada revista Guitar Player onde falou sobre questões técnicas, seu projeto solo e também sobre o último álbum da banda Sioux 66. Recentemente a banda lançou o videoclipe da música “Pra Sempre”, que foi produzida por Henrique Baboom e Brendan Duffey e gravada no estúdio Toque Final em julho/16, em São Paulo. A faixa também foi mixada e masterizada por Brendan Duffey Audio em Davis-CA (EUA). Assista o videoclipe de “Para Sempre”: https://youtu.be/513-N92ktA0.
O Sioux 66 atualmente conta com os músicos Igor Godoi (vocal), Fabio Bonnies (baixo), Mika Jaxx (guitarra), Bento Mello (guitarra) e Gabriel Haddad (bateria). O grupo vive um ótimo momento em sua carreira já que acabou de se apresentar com o Aerosmith, a banda Papa Roach e o ícone brasileiro Supla. Escute o álbum "Caos" nas plataformas digitais: https://smb.lnk.to/Caos. Links relacionados: Website: www.sioux66.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/sioux66oficial/; Instagram: https://www.instagram.com/sioux66oficial/ e Twitter: https://twitter.com/sioux_66. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Metallica: show ao vivo de 2016 em Londres sairá em vinil
23/08/2017

A apresentação que o Metallica fez perante 850 fãs no House of Vans em Londres, no dia 18 de novembro de 2016, está sendo lançada em vinil. O LP triplo "Metallica Live at the House of Van" já está em pré-ordem por 40 dólares + frete neste link. Veja o vídeo da performance completa transmitida ao vivo: https://www.youtube.com/watch?v=Y80866UANRg.
Set List: Breadfan; The Four Horsemen; Battery; Sad But True; Fade to Black; Atlas, Rise!; Harvester of Sorrow; Moth Into Flame; One; Master of Puppets; For Whom the Bell Tolls; Enter Sandman; Whiskey in the Jar; Hardwired; Seek & Destroy e Kirk Birthday.

Dorsal Atlântica recebe últimos apoiadores p/ campanha do “Canudos”, que termina dia 28 de agosto
23/08/2017

A Dorsal informa da última oportunidade para adquirir uma ou mais cotas do novo disco, pois a campanha para o financiamento do CD se encerra em 28 de agosto de 2017. Os apoiadores além de receberem o disco em primeira mão, terão os seus nomes impressos no encarte. Para participar, acesse https://www.catarse.me/dorsal_canudos. “Como se pode ouvir, todos os elementos que compõem o som da banda estão presentes. Há uma rusticidade, afinal estamos falando do sertão, mas também há melodia e agressividade”, comentou Carlos. “‘Canudos’ é um trabalho engajado em busca do Brasil real. Uma mostra da capa surge ao final do vídeo. Preto e branca para expressar o momento do país, a esperança e a desesperança. ‘Canudos’ não é um trabalho a mais da Dorsal. É o mais importante para o momento atual”.
As músicas presentes no trailer são: “Canudos”, “Cocorobó”, “Ordem e Progresso”, “Araçá do Peito Azul de Lear”, “Não Temos Nada a Temer”, “Favela” e “Belo Monte”.Acompanhe a Dorsal Atlântica nas redes sociais: www.facebook.com/dorsalatlantica. Fonte Black Legion Productions - Assessoria de Imprensa - www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd.

Eyeliner: três shows em dois dias, veja a maratona de eventos do grupo para esse fim de semana
23/08/2017

O grupo brasileiro de Hard Rock, “Eyeliner”, anuncia uma maratona de shows no próximo fim de semana (26 e 27 de agosto), serão três apresentações em apenas dois dias, dando continuidade ao “Out On The Streets Tour 2017” que teve início em junho de 2017 e passagem por várias cidades brasileiras. Os músicos do “Eyeliner” trabalham pesado na divulgação do recém lançado primeiro registro de estúdio, “The Eyeliner EP”, que possui cinco músicas envolventes, com várias nuances clássicas do estilo e a identidade da própria banda, sendo aclamado por fãs do estilo, como um dos melhores discos do ano. A saga de shows que tem início no sábado, leva o grupo “Eyeliner” ao “Expo Moto Rock” na cidade de Sorocaba, a banda se apresenta as 15:00min, após esse show, os músicos do “Eyeliner”, viajam para Guarulhos e se apresentam no mesmo dia, no “Deco Rock Bar” as 21:00min para os fãs da banda na cidade.
No domingo o “Eyeliner” faz o fechamento do evento “Expo Moto Rock”, se apresentando novamente para o público que for ao evento conferir as exposições e atrações oferecidas pela organização, o show do grupo será às 16:00min na cidade de Sorocaba. Link do evento e todas as informações: Deco Rock Bar: https://www.facebook.com/decorockbar/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria:  https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Pink Floyd: "The Wall" será exibido de graça em SP
23/08/2017

O filme "Pink Floyd The Wall" será exibido, gratuitamente, na Biblioteca Mário de Andrade, em São Paulo (SP). A sessão acontece nesta quinta-feira (24), às 19h. A biblioteca fica na rua da Consolação, 94, bairro Consolação. "Pink Floyd The Wall" foi lançado em 1982, com base no álbum "The Wall", do Pink Floyd. A direção é assinada por Alan Parker e o roteiro foi feito por Roger Waters, músico da banda e idealizador do conceito do disco.

Billy Corgan: ouça "Aeronaut" do novo álbum solo
23/08/2017

BILLY CORGAN, líder do SMASHING PUMPKINS, anunciou novo álbum solo produzido pelo aclamado produtor RICK RUBIN, que já produziu nomes de pesos como RED HOT CHILI PEPPERS, METALLICA e SLAYER, entre outros. O segundo álbum de CORGAN, OGILALA, tem data prevista para ser lançado no dia 13 de outubro, e já tem single escolhida, "Aeronaut". Ouça agora: https://www.youtube.com/watch?v=7PdZXNET88A.

Silver Mammoth: prestes a lançar o videoclipe de "Coup To The End"
23/08/2017

A banda paulista SILVER MAMMOTH ainda está comemorando a excelente aceitação do seu último videoclipe, para o single “Let Me Hide You”, extraído do seu novo disco de inéditas “Silver Mammoth Singles”, e já anunciou que lançará no próximo dia 05 de setembro "Coup To The End", lado B do referido trabalho, neste mesmo formato. “Coup To The End” será disponibilizado no canal oficial da banda no YouTube, em suporte ao lançamento físico de “Silver Mammoth Singles”, limitado em 300 cópias numeradas, disponibilizado no último dia 20 julho, nos formatos digital e vinil 7”.

A produção contou com as assinaturas de Marcelo Izzo e Rafael Agostino. Para garantir o seu exemplar com desconto, acesse: www.silvermammothband.com (ícone loja). Lá você terá várias formas de pagamento, ou se preferir, envie um e-mail para: contato@silvermammothband.com. Garanta já o seu com desconto.
Em paralelo, o videoclipe de "Let Me Ride You" já ultrapassou a marca das 11.000 visualizações no YouTube, sendo este um dos mais relevantes da carreira do SILVER MAMMOTH. Para assistir ao vídeo, basta acessar o link: http://www.youtube.com/watch?v=haecby-PkEY. Para mais informações sobre as atividades da banda SILVER MAMMOTH e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Fonte: Eduardo Macedo - Assessor/Redator - MS Metal Press(www.msmetalagencybrasil.com).

Golpe de Estado: Clipe de “Noite de Balada” e show gratuito no Centro Cultural Jabaquara na sexta
23/08/2017

O Golpe de Estado está divulgando o novo videoclipe de “Noite de Balada” (ao vivo), gravado em 2017 na Clash Club, em São Paulo. E a na sexta (25/08) a banda toca no Centro Cultural Jabaquara, e a entrada é gratuita. Assista o vídeo de “Noite de Balada”: https://www.youtube.com/watch?v=qhVzdGg8aoM. O show no Centro Cultural Jabaquara começa às 16h, e fica na Rua Arsênio Tavolieria, 20, no Jardim Oriental, São Paulo. “Noite de Balada - ao vivo” foi gravado na Clash Club, no dia 10/06/2017, pela unidade móvel do Orra Meu estúdios. Ele foi mixado por Gustavo Barcellos e Andre Miskalo, A produção musical é do Golpe de Estado, com produção Geral da TC7 Produções. As filmagens são de autoria de Fausto, Alessandra, Vera, Michel e Nazir. A edição e finalização são de Léo Boro. Fique atento nas próximas datas do Golpe de Estado:
25/08 - São Paulo/SP @Casa de Cultura Jabaquara
01/09 - Campinas/SP @Sebastian Bar
02/09 - Rio Claro/SP @Tortugas Pub
22/09 - Sorocaba/SP @Nixx Café
23/09 - Jacareí/SP @King Rock Bar
29/09 - Atibaia/SP @Al Capone Bar
30/09 - Santo André/SP @Santo Rock Bar
A formação atual do Golpe traz João Luiz (Voz), Marcelo Schevano (Guitarra), Nelson Brito (Baixo) e Roby Pontes (Bateria). Para agendar shows da turnê de 30 anos do Golpe de Estado, entre em contato com Tiago Claro da TC7 Produções: tc7producoes@gmail.com ou pelo fone: 11 99653 9014. Siga o Golpe de Estado em seu Facebook oficial: www.facebook.com/bandagolpedeestado.

Dead Cross: Mike Patton se recupera após cair do skate
23/08/2017

O Dead Cross - banda formada por Mike Patton, Dave Lombardo, Mike Crain e Justin Pearson - já retomou atividades após ter sido anunciado que a banda cancelaria um show devido a um acidente de Mike Patton. Depois se revelou que ele perdeu o controle do skate enquanto estava indo para o show no El Rey Theater em Los Angeles, mas já está se recuperando. A banda postou, via facebook: "Patton está levando pontos para ficar pronto pra seguir! Ele achou que poderia ir para o show de skate mas sofreu um acidente feio no caminho. Apreciamos as palavras de consolo e melhores para Mike".

Rock In Rio: festival terá supermercado interno de 84 m²
23/08/2017

O Rock In Rio anunciou que terá um supermercado interno, disponível ao público, durante os sete dias de festival. A franquia responsável pelo serviço, chamado de Supermercado do Rock, é a Prezunic. Dentro da nova Cidade do Rock, haverá uma unidade de 84 m² da Prezunic, com 150 itens disponíveis. O supermercado terá seções de bomboniere, biscoitos, padaria, higiene pessoal e bebidas. O Rock In Rio acontece nos dias 15 a 17 e 21 a 24 de setembro.

Max Cavalera diz ser "mais Metal" que seu irmão Igor
23/08/2017

Durante conversa com o podcast "Wall Of Sound: Up Against The Wall", foi perguntado ao vocalista e guitarrista Max Cavalera qual dos dois irmãos, ele ou Igor (bateria) ficou mais empolgado com a turnê para celebrar o vigésimo aniversário do "Roots" onde eles tocam o ábum na íntegra, contando com o apoio de Marc Rizzo na guitarra e Tony Campos no baixo. "Acho que a empolgação é quase a mesma, mas talvez eu tenha ficado um pouco mais pois sou um pouco 'mais Metal' que ele. Igor é Metal, mas ele faz muitas outras coisas, é DJ e coisas assim. Eu sou o 'irmão mais Metal' então, pra ser honesto, acho que provavelmente eu fiquei um pouco mais empolgado que ele".

Adrenaline Mob: morre tour manager envolvida em acidente
23/08/2017

A tour manager do Adrenaline Mob, Janet Rains (conhecida como Jane Train), faleceu na manhã desta quarta-feira (23), aos 48 anos. Ela morreu cerca de um mês após o acidente em Gainesville, na Flórida, que matou o então baixista da banda, David Z. A informação foi divulgada pela mãe de Jane Train, Lucille Joyner, por meio do Facebook.

"Em 23 de agosto de 2017, Janet escolheu estar com Jesus", publicou ela. Jane Train estava internada em um hospital de Gainesville desde o acidente. Cerca de 62% do corpo dela foi tomado por queimaduras de segundo e terceiro graus. A última informação oficial divulgada pelo empresário da banda, Larry Mazer, revelava que outros dois funcionários da banda, Dale Campiglia e Jason McCole, seguiam internados com ferimentos nas costas.

Bill Ward: admite ter saudades de tocar "Hand Of Doom"
23/08/2017

No dia 27 de julho de 2017, Bill Ward, baterista original do Black Sabbath, participou via vídeo ao vivo da cerimônia de lançamento do box-set "Ten Years War", realizada no Regent sounds (hoje uma loja de guitarras) em Londres, onde a banda gravou seus dois primeiros álbuns, "Black Sabbath" e "Paranoid". Na ocasião, Bill disse que ser álbum preferido do Sabbath é o "Master of Reality" de 1971, escolhendo "Children of the Grave" como canção favorita do disco: "Tínhamos a base, o ritmo e a levada, mas era hora de correr o risco. Alguém, pode ter sido Geezer, decidiu incluir aquele som de órgão de igreja. Mudou a música, mostrou para as pessoas o que o Black Sabbath era capaz de fazer".
Depois Ward admite que ele sente falta de tocar com o Black Sabbath enquanto discutiam a música "Hand of Doom", do álbum "Paranoid": "Eu amo esta música, é fantástica para tocar. Gostaria de ainda estar tocando, sinto falta dela. Mas adoro a música, ela é parte do que sou". Veja: https://www.youtube.com/watch?v=6_Fa2btnIC8.

Igor Cavalera: filho de Max lançará livro em setembro
23/08/2017

O vocalista e baixista IGOR CAVALERA, da banda norte-americana LODY KONG, concedeu entrevista ao programa Rock Mania. O filho de MAX CAVALERA falou sobre seu livro, "Killing My Insomnia", que será lançado em setembro, sendo este seu primeiro trabalho como escritor. IGOR também falou sobre como está a banda com seu irmão ZYON, relembrou os shows com o SOULFLY e deu uma prévia de sua participação na vindoura turnê do NAILBOMB.

Misfits: Danzig, Only e Doyle anunciam nova reunião
23/08/2017

Os músicos Glenn Danzig, Jerry Only e Doyle Wolfgang Von Frankenstein vão se reunir novamente sob a alcunha dos Misfits. A informação foi divulgada pelas redes sociais da banda. O show de reunião vai acontecer no dia 30 de dezembro de 2017, no The Forum de Los Angeles, nos Estados Unidos. Será a única performance do grupo reunido no ano. Não é a primeira vez que o Misfits se reúne nos últimos tempos. Em 2016, eles se juntaram para um show no Riot Festival, nos Estados Unidos.

Kerry King: o que faria da vida sem o Slayer?
23/08/2017

O guitarrista Kerry King disse o que faria da vida se o Slayer não existisse. A revelação foi feita em entrevista ao Full Metal Jackie (transcrição por Blabbermouth). King admitiu que sua vida não seria muito divertida sem o Slayer. "Provavelmente, teria um trabalho de m*rda que eu odiasse e pensaria sobre me matar diariamente, por odiar minha vida", afirmou. O músico se mostrou contente ao refletir que isso não aconteceu. "Por sorte, não preciso fazer isso. Tenho o melhor emprego do mundo e nunca tive que pensar no que faria sem ele. Espero que nunca tenha que pensar, pois gosto de fazer isso. Gosto do que tocamos, temos um ótimo relacionamento com a base de fãs e é divertido", disse.

Trans-Siberian Orchestra: de volta aos palcos e com projetos futuros
23/08/2017

O diretor musical e guitarrista da TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA, Al Pitrelli, contou recentemente a Billboard sobre o futuro do grupo, agora sem os companheiros Paul O'Neill (fundador da orquestra, falecido em Abril de 2017) e David Z. (baixista, falecido em Julho de 2017): "Paul sempre disse que queria que esse nosso trabalho vivesse por muito tempo dentro de nós", disse Pitrelli.

"Mesmo depois de nossas mortes (quando os membros da orquestra não estiverem mais por aqui), queremos que as próximas gerações continuem esse trabalho, deixe a arte viver para sempre. Essa foi sempre a nossa definição do que seria 'alcançar o céu', como as pessoas devem se lembrar de nós daqui a 100 anos. Se ainda falarem sobre nós positivamente, então fizemos nosso trabalho bem feito". Na semana passada (16 de agosto), a TSO firmou alguns planos para a próxima temporada, anunciando uma turnê de 60 dias nos Estados Unidos, que começa em Novembro, com o título 'The Ghosts of Christmas Eve'. "Queremos que a Orquestra viva para sempre", diz o guitarrista. "Nós sabemos que não vamos viver para sempre então, nunca foi uma questão de ter essa dúvida, 'Vamos continuar?', a grande questão sempre foi 'Ok, como vamos continuar?', já que a vida sempre acaba mudando os planos que fazemos."
Pitrelli também comentou sobre a perda do amigo e fundador da banda e como as decisões são tomadas, agora de maneira 'individual', já que antes a decisão cabia ao líder: "Eu não queria seguir sem Paul, mas eu simplesmente não tenho escolha. Em um mundo pós-Paul, o que antes era uma monarquia agora é uma democracia, mas uma democracia baseada em um ideal. 'O que Paul faria?', é uma frase que nós sempre mantemos na frente de cada decisão, tipo 'O que Paul faria aqui? Como ele perceberia isso? O que ele pensaria?'. Tomamos algumas decisões bastante importantes até agora e foi o que todos fizemos, pensar democraticamente mas sempre colocando a memória de Paul na frente. O que eu tenho mais orgulho dentro da nossa equipe é isso. Que deixamos nossos egos de lado para agir assim em respeito ao que o fundador faria."
Ele segue: "Nós gostávamos de discutir com Paul; Nós ficávamos la sentados frente a frente durante dias debatendo sobre as coisas e no final, todos nós acabávamos falando 'Ele está certo, novamente!'. Sinto falta disso de certa forma, era uma coisa nossa, mas reconheço que agora sem esses 'debates' longos, as decisões são um pouco mais rápidas, porque mantemos o foco no legado que ele começou mas seguimos em frente.".
Esse 'tema' de debates e resoluções continuará, de acordo com Pitrelli. O TSO tem planos de cinco projetos para concluir (coisas boas vem por aí), todos em andamento antes da morte de O'Neill: "Eu acho que as conversas sobre os outros projetos estão começando a acontecer agora que marcamos as datas definitivas desse retorno e agora realmente é algo concreto. É um pouco diferente entrar no local onde nos reuníamos para produzir os shows, la em Tampa. As paredes estão lá, a equipe ainda está lá, a música ainda está no computador. Mas agora é diferente. Faltam pessoas que não estarão mais. Paul e David não estão mais lá. Mas vamos em frente."

U2: fãs recebem carta misteriosa pelo correio
23/08/2017

Fãs do U2 que fazem parte do fã clube oficial da banda receberam hoje pelo correio cartas misteriosas da banda irlandesa. A carta apresenta duas silhuetas pretas que foram impressas sobre um fundo de texto de William Grant 'Songs of Innocence and Experience', que inspirou o álbum de 2014 do U2, 'Songs of Innocence'. Há uma mensagem enigmática sobre as sombras, provocando: "Blackout... Está claro quem você verá ressurgir... U2.com". Uma segunda mensagem diz: "U2 anuncia...", e o restante da mensagem foi apagado.

Scott Henderson: os guitarristas de Heavy Metal tem a mente fechada
23/08/2017

Durante conversa com a Music Radar para a seção "cinco dicas para guitarristas", Scott Henderson (Tribal Tech) teceu uma dura crítica aos guitarristas de Heavy Metal, que para ele tendem a ter uma "mente fechada" para outros estilos musicais. "Muitos caras descobrem o metal e é só que eles ouvem, só andam com quem ouve o gênero e se descobrirem que alguém está ouvindo Beyoncé, esta pessoa é expulsa do grupo! Isto é tão ridículo, pra eles não é apenas música, é um estilo de vida... o que é algo estupidamente ridículo", diz.
Ele conta que no MI (Musicians Institute) onde ele leciona, houve um ano em que os estudantes estavam ouvindo Metal o tempo todo, daí quando a banda Tower of Power esteve no local eles aprenderam uma lição de verdade, e descobriram que existe grandes músicas feitas fora do mundo do Metal. "Os caras do Metal não tem ideia de como há músicas poderosas sem guitarras distorcidas. Então se certifique de manter a mente aberta e entenda que seu estilo musical favorito não é a única coisa que existe". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=jHb2UGIYzPM.

Morrissey: anunciado novo álbum, "Low In High-School", para novembro
23/08/2017

O cantor britânico Morrissey anunciou hoje o lançamento do seu novo álbum Low In High-School, o primeiro desde 2014 e o début pela BMG via Warner Music. O novo trabalho será lançado no dia 17 de novembro em formato digital, além de vinil, fita cassete e CD.  As novas composições foram gravadas no La Fabrique Studios na França e no Forum Studios na Itália, este de propriedade de Ennio Morricone. A produção foi assinada por Joe Chiccarelli, que já trabalhou com grandes nomes do rock como Frank Zappa, The White Stripes, Beck e The Strokes. A temática de Low In High-School será focada em um mundo mergulhado em inúmeras mudanças aliadas as mudanças políticas.
Korda Marshall, executiva da BMG, comemorou a entrada de Morrissey na nova casa: “Atualmente, não há muitos artistas que possam se comparar com Morrissey!”, observou. “Ele é um talento extraordinário, prodigioso, literário, espiritualizado, elegante e, acima de tudo, corajoso. Suas letras, humor e melodias influenciaram muitas gerações. A música neste novo álbum falará por si e estamos muito satisfeitos por recebê-lo na BMG!”, concluiu. Morrissey deverá entrar em uma nova turnê para divulgar este trabalho e um deles já está definido: o lendário Hollywood Bowl em Los Angeles, com data a ser confirmada.

Linkin Park: evento especial em homenagem a Chester Bennington
23/08/2017

De acordo com a Billboard, o Linkin Park está planejando um evento especial em Los Angeles para homenagear o saudoso cantor Chester Bennington. Nesta terça-feira (22) a banda compartilhou uma mensagem de agradecimento aos fãs e para anunciar o tributo que será realizado: “Nós cinco somos muito agradecidos por todo o apoio de vocês enquanto curamos e construímos o futuro do Linkin Park. Estamos trabalhando em um evento público especial em Los Angeles para honrar a memória de Chester estamos ansiosos para compartilhar todos os detalhes com vocês em breve”, disse o comunicado.
Este anúncio traz a expectativa de que os membros remanescentes do Linkin Park estejam preparando uma performance no dia das homenagens. Chester Bennington foi encontrado morto em sua residência em Palos Verdes Estates no dia 20 de julho após cometer suicídio.

Slash conta como começou a tocar, ainda adolescente
23/08/2017

Durante entrevista a Leslie West, publicada no Music Aficionado em agosto de 2017, Slash conta como começou sua carreira e decidiu ser guitarrista: "(Meu interesse por música) veio de meus pais. Eu nasci em Hampstead, Londres, e meu pai era um grande fã de rock'n'roll. Seus irmãos, também. Fui criado ouvindo The Who, Yardbirds, (The Rolling) Stones e Beatles, Moody Blues, tudo que rolava na época.

Minha mãe era uma grande fã de música em Los Angeles, acabamos nos mudando pra lá, tanto ela quanto meu pai foram trabalhar no ramo musical - ela passou a desenhar roupas para artistas e meu pai foi trabalhar para David Geffen na (gravadora) Asylum. Eu ia a lugares onde haviam shows com meus pais".
"Mas até então eu não pensava em ser músico. Não peguei numa guitarra até completar 15 anos, e só aconteceu por Steven Adler tocar guitarra", continua Slash. "Fazíamos air guitar ouvindo Cheap Trick e Aerosmith. Como é comum em adolescentes, dizíamos 'Vamos montar uma banda'. Como ele estava na guitarra, eu decidi tocar baixo. Fui a uma escola de música e comecei a conversar com o instrutor. Ele estava com uma guitarra e começou a tocar o riff de 'Sunshine of Your Love' (do Cream), e eu disse 'É isso que quero fazer!'. Daí ele falou 'Bem, isto não é um baixo, é uma guitarra'".
Ele prossegue: "Minha avó tinha um violão acústico espanhol em algum armário, eu lembrava de ter visto. Achei, tinha somente uma corda e eu comecei a tocar com ela. Levei ao instrutor de guitarra e ele me mostrou como colocar as outras cordas, e depois me passou os acordes e escalas básicas. Ele prometeu que assim que eu aprendesse aquelas lições ele me ensinaria tudo que eu quisesse aprender. Daí ao fim de cada lição colocávamos um disco para tocar e ele escolhia o riff de ouvido. Eu pensava 'porra, eu posso fazer isto'. Foi o que acabou acontecendo".
Daí Leslie West conta que a avó dele também tinha uma guitarra espanhola que vivia jogada sendo devorada por ratos, e quando ele foi tentar tocar seu tio sugeriu que lhe dessem um ukulele, que foi o instrumento que ele começou tocando, e depois ele pergunta para Slash se a primeira banda que ele se juntou foi o Tidus Sloan, e o guitarrista do Guns N' Roses responde e segue com a história:
"Sim, foi a primeira banda que formei. Eu não sabia o que significava o nome. Tinha um amigo chapado na escola que manjava mais de guitarra que eu. Philip Davidson, ele tinha uma Strat, um amplificador e sabia tocar Deep Purple, ele era como um deus pra mim. Seus pais nunca estavam em casa, então fazíamos festinhas e detonávamos a casa. Num ponto surgiu o nome Tidus Sloan que me pareceu um grande nome para uma banda, embora eu não lembre o motivo. Acho que teve alguma coisa a ver com algo que Philip disse e eu não entendi direito". Depois ele conclui: "Depois de passar pra guitarra, Steven migrou pra bateria. Fazia dois anos que não o via mas nos reunimos. Ele e eu montamos uma banda que durou pouco tempo, mas foi alí que conhecemos Duff McKagan. Estávamos procurando um baixista e ele respondeu ao anúncio que coloquei no jornal."

Nicko McBrain ostenta seu Jaguar XKR-S estilizado
23/08/2017

No vídeo deste link, publicado pelo The Wall Street Journal em agosto de 2017, Nicko McBrain mostra seu Jaguar XKR-S customizado com a fonte usada no logotipo da banda e com uma tonalidade exclusiva de azul, confira.  Para ler a matéria completa no The Wall Street Journal (em inglês), basta acessar este link (é necessário fazer um cadastro) - https://www.wsj.com/articles/of-course-iron-maidens-drummer-drives-this-jaguar-1503408666.
Em 2012, quando recebeu o carro encomendado com exclusividade para a montadora britânica, Nicko comentou: "Desde que eu era um garoto, eu sempre amei Jaguares. Eu me lembro de meu pai me levar pra ver o Mark 10 quando ele foi lançado em 1961. Aquele era nosso carro favorito, e desde então, eu sempre preferi os modelos sedã ao invés de modelos esportivos. Na verdade, eu ainda tenho o meu Série III que comprei em 1986 que eu deixo na Flórida e uso diariamente. Eu dei um XK pra minha esposa em 2009, e quando ela finalmente me deixou dirigi-lo, eu simplesmente caí de amores; então quando o XKR-S saiu, já era, eu decidi que tinha que ter um."
Sobre o modelo exclusivo que ele recebeu, ele explica: "O carro é simplesmente uma obra de arte. É de fato a realização do sonho que tive quando eu vi o XKR-S pela primeira vez, mas eu não tinha ideia de que eu conseguiria comprá-lo. A Jaguar conseguiu isso pra mim e eu sei que é difícil de acreditar, mas esse é o primeiro carro ZERO que eu jamais comprei; e deixa eu te dizer, valeu a pensa esperar! Eu só peguei meu carro semana passada na concessionária local, a Jaguar Alpine, que faz um grande trabalho aqui na Flórida, mas eu já rodei uns quilômetros nele. Meu amigo na concessionária me disse pra não andar muito nele, já que ele um dia pode valer uma fortuna. Eu disse pra ele, 'Peraí, eu acabei de pagar uma fortuna por ele, e eu não espero vender tão cedo'".

Massacration grava DVD neste sábado em São Paulo
23/08/2017

Após 15 vislumbrantes anos de carreira, a “maior banda de heavy metal de todos os tempos” vai finalmente eternizar “a mais devastadora mega apresentação da história da música pesada”.  Atendendo a “milhões” de pedidos dos fãs, o Massacration orgulhosamente grava o seu 1º DVD ao vivo, neste sábado (26/08), na Tropical Butantã, em São Paulo. O cenário será composto por muitos painéis de LED, que projetarão as imagens relacionadas ao repertório que será praticamente um verdadeiro best of do que vem sendo executado durante a “Metal Milf World Tour”.  Detonator (vocal), Metal Avenger (guitarra), Headmaster (guitarra), Redhead Hammet (baixo) e Jimmy The Hammer (bateria) vão executar clássicos como “Metal Is the Law”, “Evil Papagali”, “The Bull”, “Metal Massacre Attack (Aruê Aruô)”, entre outros. Também são esperadas algumas participações especiais. Detonator aproveitou a oportunidade para enviar mensagem ao público paulistano: https://www.facebook.com/UltimateMusicPR/videos/1765492750145997.
Ainda há ingressos à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/4972-massacration-saopaulo-sp/ingressos) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Santo André, São Bernardo, São Caetano, São Mateus, São Bernardo do Campo, Osasco, Guarulhos. Criado em 2002, como parte do programa humorístico "Hermes e Renato", da MTV, o Massacration ficou conhecido por fazer sátiras às bandas de heavy metal dos anos 80, brincando com todos os clichês em torno dos grupos da época com letras escrachadas, vocais agudos, roupas de couro e rítmica acelerada. A história do autoproclamado “maior grupo de heavy metal do mundo” surgiu por acaso em 2002, quando um personagem comprou um CD da banda Massacration, que tocou a música "Metal Massacre Atack (Aruê Aruô)".
Com roupas cheias de rebites de metal e cabelos compridos e desfiados, o sucesso foi imediato e no dia seguinte à exibição do episódio, a banda fictícia era o principal assunto nos corredores da emissora. O receio de que fãs de heavy metal resistissem à brincadeira não se concretizou e o trabalho foi bem aceito. Depois de um começo avassalador, a banda lançou os álbuns “Gates of Metal Fried Chicken of Death” (2005) e “Good Blood Headbangers” (2009), foi escalada para os principais festivais de rock do país como Abril Pro Rock, o Planeta Atlântida e o Porão do Rock, além de abrir vários shows do Sepultura. O Massacration recentemente estrelou a propaganda de “O Grand Pedido”, título do famoso jingle do Big Mac. A campanha recebeu vários prêmios de marketing, o que acabou motivando os fãs a pedirem incessantemente o retorno do grupo.
Links relacionados: http://www.facebook.com/MassacrationOficial; http://www.facebook.com/toplinkmusicoficial; https://www.facebook.com/tropicalbutanta e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.

Bruce Dickinson: Box especial trará todos os álbuns solo em vinil
23/08/2017

A gravadora BMG relançará todos os álbuns solo de Bruce Dickinson em vinil, nos formatos box (com 6 discos) e individuais, com data prevista para lançamento mundial em 27 de outubro. Os seis álbuns solo são do período de 1990 a 2005. Dois dos títulos (The Chemical Wedding de 1998 e Tyranny Of Souls de 2005) serão disponibilizados pela primeira vez em vinil, enquanto os outros quatro, (Tattooed Millionaire de 1990, Balls To Picasso de 1994, Skunkworks de 1996 e Accident of Birth de 1997) foram impressos há muito tempo no formato vinil, porém os dois últimos citados serão agora expandidos para a versão LPs duplos. A edição especial no formato box com os seis discos recebeu o nome de 'Soloworks' e quem adquirir essa opção,receberá dentro da caixa um poster dupla face. Maiores informações sobre os formatos disponíveis, no link: https://brucedickinson.pmstores.co/.

Kirk Hammett conta qual sua música nova favorita para tocar
23/08/2017

Em conversa com o canal CFOX, Kirk Hammett contou qual a música do novo álbum, "Hardwired... To Self-Destruct", que ele mais gosta de tocar ao vivo: https://www.youtube.com/watch?v=Gwdlr7rPBaA.
"Eu realmente gosto de tocar 'Halo On Fire'. Há algo sobre essa música que tipo... nos fez criar um clima muito rápido, e parece que a plateia está conosco o tempo inteiro. Porque quando nós chegamos no refrão todo mundo está cantando conosco. É legal. E é uma música muito boa de tocar na guitarra também”, confira: https://www.youtube.com/watch?v=U070ZXMGAwA. Depois Kirk diz ainda: "Mas eu também gosto de 'Hardwired', de 'Atlas, Rise!', gosto de tocar 'Moth Into Flame'. Adoro todas essas músicas. O que eu posso dizer, todas elas são ótimas!, veja: https://www.youtube.com/watch?v=wg3oaAFUbZ4

W.A.S.P.: Aquiles Priester será o baterista da nova turnê
23/08/2017

W.A.S.P. recrutou o baterista Aquiles Priester para a "Re-Idolized - The Crimson Idol 25th Anniversary World Tour", que se inicia em 25 de setembro em Gotenburgo, na Suécia. Nascido na África do Sul, Priester tocou em bandas e para artistas solo como Angra, Hangar, Midas Fate, Primal Fear, Paul Di'Anno, Tony MacAlpine e Vinnie Moore. Ele também é conhecido por ter participado das audições para a bateria do Dream Theater após a saída de Mike Portnoy. Após tê-lo conhecido, John Petrucci recomendou Aquiles para Tony MacAlpine.

Rock On Stage: Resenha do cd Gods Of Violence do Kreator
22/08/2017

No começo do ano o Kreator disponibilizou seu décimo quarto álbum de estúdio da carreira, o excelente Gods Of Violence, que traz a banda executando seu feroz Thrash Metal com a pegada que é responsável por manter a banda entre os pilares do estilo na Alemanha. Além das doze dilacerantes faixas, a versão lançada pela Shinigami Records no Brasil conta com um DVD ao vivo no Wacken Open Air com o show realizado em agosto de 2014. Os detalhes desta verdadeira pedrada sonora estão na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/kreator-gods-of-violence.htm.

Malkuth prepara EP e CD ainda para 2017!
22/08/2017

Isso mesmo! A banda de Black Metal MALKUTH já está trabalhando em dois álbuns para serem lançados ainda em 2017. Em entrevista ao site Metal Militia, os pernambucanos liberaram muitas informações importantes sobre os projetos para este ano, bem como seus próximos trabalhos. Ainda sem previsão de lançamento definido, o grupo pretende divulgar, nos próximos dias, um EP no formato digital, via Sangue Frio Records e posteriormente o tão aguardado full length no formato físico, pelo selo Obskure Chaos Distro, confira um trecho comentado pelo atual guitarrista e vocalista Sir Ashtaroth sobre o assunto:
“Primeiro, a Sangue Frio Records irá lançar um EP digital inédito com algumas músicas que estarão presentes no nosso novo álbum. Será uma espécie de pré-divulgação do novo material. Posteriormente, a Obskure Chaos Distro, outro grande parceiro e aliado nosso, lançará o álbum por completo no formato físico. E temos também um projeto para a realização de um videoclipe com a faixa título do novo álbum!” - Completa o músico.
Na entrevista também é possível obter informações sobre as influências do MALKUTH, os recentes lançamentos dos clássicos “Nekro Kult Khaos” e “Strongest” nas plataformas de streaming, temática do próximo CD e muito mais, leia: http://metalmilitia.com.br/2015/entrevista-malkuth-black-metal-recifepe/. Ouça “Nekro Kult Khaos” e “Strongest” nos principais serviços digitais: http://sanguefrioproducoes.com/n/957. Todas as resenhas, entrevistas e matérias especiais sobre o MALKUTH estão disponíveis no clipping oficial da banda disponibilizado pela Sangue Frio Produções: http://sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Malkuth.pdf. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/ e http://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Apophanous: Agenda de shows aberta para este segundo semestre
22/08/2017

Mesmo dedicando-se em um novo álbum, a banda de Progressive Thrash Metal APOPHANOUS segue focada em divulgar o máximo possível seu EP de estreia, “Obliteration Has Come”. O atual trabalho foi lançado somente no formato digital, adquirindo números surpreendentes, agradando até grandes mídias internacionais. Agora os paulistas buscam fechar o ano de 2017 com chave de ouro, buscando assim o maior número de shows possíveis neste segundo semestre. Produtores interessados em buscar mais informações sobre como reservar uma data para qualquer cidade do país, basta entrar em contato através dos e-mails contato@sanguefrioproducoes.com ou apophanous@gmail.com. Mais informações sobre debut EP “Obliteration Has Come” nos serviços de streaming: http://sanguefrioproducoes.com/n/843. Acesse o clipping oficial do APOPHANOUS e confira todas as resenhas, entrevistas e matérias especiais: http://sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Apophanous.pdf. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/apophanous/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Apophanous/43. Fonte: Sangue Frio Produções.

Mortifer Rage: abrindo sua agenda nacional; primeiros shows confirmados
22/08/2017

O MORTIFER RAGE já está com sua agenda de shows aberta para negociação e quer tocar por todo o Brasil para divulgar seu novo álbum, ‘Fall Of Gods’. Produtores, casas de show e organizadores de eventos interessados em contratar o MORTIFER RAGE, basta entrar em contato com o grupo diretamente por e-mail ou pelo Facebook oficial do grupo. A banda já tem datas confirmadas no Nordeste para o começo de 2018 e em breve anunciará as primeira cidades. ‘Fall Of Gods’ é o terceiro álbum completo da carreira do MORTIFER RAGE e está sendo lançado em parceria com o selo Impaled Records.
O disco, que conta com doze faixas, foi gravado no estúdio Maçonaria do Áudio e produzido por André Damien. A arte da capa foi feita por Marlon Lima, da Darkness Art, e o encarte ficou nas mãos de Marco Tulio Alves. Quem quiser conhecer um pouco de ‘Fall Of Gods’, o MORTIFER RAGE disponibilizou amostras de todas as faixas do trabalho, confira pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=knQQt3vqx_4. Contato: mortiferrage@gmail.com. Links relacionados: www.facebook.com/mortiferrage e www.metalmedia.com.br/mortiferrage. Fonte: Metal Media.

Avalanch: lançado videoclipe da música "Niño" gravado na Espanha
22/08/2017

​O supergrupo espanhol Avalanch All Star Band acaba de lançar o seu novo e exclusivo videoclipe para os fãs. A faixa escolhida foi "Niño" e foi filmada em Madri, Espanha, com a direção do grande Titi Muñoz durante um show histórico e mágico que foi gravado em vídeo para um futuro DVD que será lançado em breve pela Avalanch All Star Band. Assista ao vídeo para "Nino": https://goo.gl/Ma4DoX.

A edição do aniversário do álbum "Ángel Caído" foi lançada recentemente em todas as plataformas de streaming e é um sucesso de público e crítica. O supergrupo espanhol Avalanch All Star Band é formado por Alberto Rionda (guitarra), Mike Terrana (bateria, Vision Divine, Tarja, Rage, Yngwie Malmsteen), Israel Ramos (vocal, Alchemy, Amadeüs), Jorge Sálan (guitarras, Joe Lynn Turner, Jeff Scott Soto, Miguel Rios, Mágico de Oz, Jorge Sálan), Magnus Rosen (baixo, Hammerfall, Revolution Renaissance) e Manuel Ramil (teclados, Warcry). Confira as datas da "El Ángel Caído" Tour:
12/09 - Albacete (Espanha)
15/09 - Cidade do México (México)
16/09 - Monterrey (México)
17/09 - Auditório da Expo Obregón, Sonora (México) - Ciudad Obregón, Sonora
20/09 - Guadalajara (México)
23/09 - Buenos Aires (Argentina)
24/09 - La Paz (Bolívia)
27/09 - Medellín - Teatro Universidad de Medellín (Colômbia)
28/09 - Bogotá - Centro Real (Colômbia)
29/09 - Cali (Colômbia)
Links relacionados: Https://www.avalanch.net/ e Https://www.facebook.com/AvalanchOficial/​. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Darkship: novo clipe estreia nesta sexta-feira!
22/08/2017

O novo clipe do DARKSHIP está pronto e será lançado nesta sexta-feira, 22 de agosto, em seus canais oficiais na internet. O projeto do vídeo contou novamente com a direção de Douglas Coutinho com quem banda já trabalhou em seus outros dois vídeos clipes oficiais. Mas a equipe se estende e contou também com o apoio das maquiadoras Morena Santos e Franciele Gedoz, Faculdades EST, Hotel Mosteiro São José, Prefeitura de Guaíba e a Família Coutinho. Para assistir, curta e siga a fanpage do DARKSHIP no Facebook e o videoclipe estará no ar nesta sexta exatamente às 18h30. Um teaser foi lançado: https://www.facebook.com/bandadarkship/videos/1641981119153938/.
O clipe é da regravação da música ‘You Can Go Back’, já com o novo lineup com o violinista Ander Santos e o novo vocalista Marcos Follador. As regravações do áudio aconteceram no estúdio TOP com o produtor Michel Picolotto que gravou, mixou e masterizou. Contato: darkship.banda@gmail.com. Sites relacionados: www.officialdarkship.com; www.facebook.com/bandadarkship e www.metalmedia.com.br/darkship. Fonte: Metal Media.

Dysnomia: anunciada grande parceria com a AVS Bags
22/08/2017

O nome do DYSNOMIA continua crescendo e seu reconhecimento vem dos fãs, críticos e também de grandes empresas do mercado musical. Mais uma grande empresa a apoiar o grupo paulista e associar seu nome ao deles é a AVS Bags. A empresa é uma fornecedora de soluções para conservação e segurança de instrumentos musicais, levando praticidade, design diferenciado e alto padrão de qualidade ao seguimento da Cultura e Lazer. Conheça mais: http://www.avsbags.com.br/. O DYSNOMIA segue promovendo ‘Proselyte’, lançado no ano passado e que recebeu reações extremamente positivas, inclusive citado em várias listas de melhores de 2016, não só no Brasil, mas também no exterior!
Além da versão física, que pode ser adquirida diretamente com a banda ou pelo link https://goo.gl/ZfxT5T, o disco também pode ser encontrado em todos os grandes distribuidores de música digital do mundo, confira alguns links: Amazon: https://goo.gl/ch3LG5; Deezer: https://goo.gl/JZf9E0; Spotify: https://goo.gl/Sjj6Zx e iTunes: https://goo.gl/chVbuw. Um clipe para a faixa-título foi disponibilizado: https://www.youtube.com/watch?v=RSJFp1PgQEo. Contatos: dysnomiametal@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/dysnomiabr e www.metalmedia.com.br/dysnomia. Fonte: Metal Media.

Devastação Sob Terror: ao lado do lendário Holocausto em São José dos Campos
22/08/2017

Enquanto trabalha em cima de seu primeiro trabalho completo, o DEVASTAÇÃO SOB TERROR tira um tempo também para subir aos palcos e detonar alguns pescoços. E o novo compromisso anunciado pelos grinders será ao lado de uma das lendas do Metal nacional: o mineiro HOLOCAUSTO em um grande show na Hocus Pocus em São José dos Campos/SP. Também se apresentam as bandas Savant e Monstrath. O show acontece no dia 21 de outubro e mais informações podem ser conferidas pelo link: https://goo.gl/5aen1q. O EP ‘Legado de Tortura e Escravidão’, mais recente trabalho do DEVASTAÇÃO SOB TERROR, foi lançado em 2016. Dele foi retirado um lyric video para a faixa ‘Colapso Mental’, assista: https://www.youtube.com/watch?v=BDAekvxum4U.
A banda também anuncia que seu material está disponível agora nas principais plataformas digitais. Os discos disponíveis são as Demos ‘Brutalidade e Intolerância’, ‘Campo Minado de Atos Covardes’ e o EP ‘Legado de Tortura e Escravidão’. Spotify: https://play.spotify.com/artist/4PpEoh9VWpeVNaR97UAWvQ; Google Play: https://goo.gl/i5BwBB e Deezer: http://www.deezer.com/br/artist/11689093. Contato: dstgrindcore@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/devastacaosobterror e www.metalmedia.com.br/dst. Fonte: Metal Media.

Spiritual Hate confirmado no Guaru Metal Fest
22/08/2017

O SPIRITUAL HATE será um das atrações da nova edição do Guaru Metal Fest deste ano, que está recheado de grandes nomes do Metal Extremo mundial. Entre as principais atrações, o gigante KRISIUN e as internacionais RAGNAROK e NUNSLAUGHTER. Também se apresentam nomes como SEXTRASH, JUSTABELI, CREPTUM e GESTOS GROSSEIROS. O evento acontece no dia 9 de setembro na Internacional Eventos (antiga Philips Guarulhos). O SPIRITUAL HATE disponibilizou um vídeo convidando os headbangers: https://www.youtube.com/watch?v=goo6TRNzNf4. Mais informações sobre ingressos e detalhes, visite o link: https://goo.gl/Xk5twt.
O novo disco do SPIRITUAL HATE, Diabolical Dominium’, já está disponível no mercado pelo selo Abiosis Records. O disco mais uma vez apresenta o Death Metal com altas doses de Black Metal e a típica postura contestatória do grupo, tudo envolto em um ótima produção de Victor Prospero. Já a mixagem e masterização ficou nas mãos do talentoso Marcos Cerutti (Justabeli, Carpatus). A capa é uma adaptação feita por Carlos Renato Vieira, com finalização de Filipe Moriarty, para a famosa pintura de Caravaggio, Flagelação de Cristo. O álbum já está à venda nas principais lojas especializadas do país e diretamente com o SPIRITUAL HATE por e-mail ou Facebook. Do disco foi retirado um lyric video para a faixa ‘Behind the Lies of God’, assista: https://www.youtube.com/watch?v=J62xCMG2ITU. Contato: spiritualhate@bol.com.br. Sites Relacionados: www.facebook.com/SpiritualHateBand e www.metalmedia.com.br/spiritualhate. Fonte: Metal Media.

Gestos Grosseiros: turnê brasileira já começou; confira as datas
22/08/2017

Os Guerreiros do Underground já começaram sua nova excursão pelo país. Depois de grandes shows pela Europa, é hora dos headbangers brazucas conhecerem o poderio do novo disco do GESTOS GROSSEIROS, ‘World’s Hypocrisy’. Os shows começaram neste fim de semana em Curitiba/PR e segue até o dia 22 de outubro passando por 14 estados e aproximadamente 24 shows. Todos os detalhes de cada data podem ser conferidos na fanpage do grupo no Facebook: https://www.facebook.com/gestosgrosseiros/.

Batizada de ‘Hypocrisy Brazilian Tour’, a Turnê da Hipocrisia, é focada na divulgação de seu recém-lançado disco, ‘World’s Hypocrisy’, considerado pelo renomado site A Música Continua a Mesma como “não só seu melhor álbum, como também um dos melhores trabalhos do Death Metal nacional nesse ano de 2017.” ‘World’s Hypocrisy’ foi mixado no UpTracks Studio e masterizado na Absolute Master. A arte da capa ficou nas mãos do artista Tiago Medeiros. O material está disponível para venda e pode ser comprado diretamente com a banda por e-mail e Facebook. Um lyric video para a faixa ‘In The Name Of God’ foi lançado. Assista: Facebook: https://goo.gl/rPntL7 e YouTube: https://goo.gl/NpN8oc. Contato: gestosgrosseirosband@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/gestosgrosseiros e www.metalmedia.com.br/gestosgrosseiros. Fonte: Metal Media.

Mugo: “Race of Disorder” liberado nas principais plataformas de streaming gratuitamente
22/08/2017

Após divulgar oficialmente o lançamento do terceiro álbum de estúdio, os músicos da banda “Mugo”, liberaram os links do disco “Race of Disorder” nas principais plataformas de streaming do mundo. Agora os fãs da banda, além de poderem adquirir o material físico por R$15,00, mais o frete, podem escutar o novo álbum pelo celular, computador ou tablet de forma gratuita. O álbum “Race of Disorder” pode ser conferido nas seguintes plataformas, Spotify, Deezer e Google Play, escolha abaixo sua forma preferida e aprecie o novo trabalho dos goianos do Metal Extremo. Spotify: https://open.spotify.com/artist/1P27KxYNsApMEznzxjDiLQ; Deezer: http://www.deezer.com/br/album/44470221;
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/MUGO_Race_Of_Disorder?id=Bkt75jzzvqukah6xmuopugkj7qm. Interessados em adquirir a cópia física do álbum, entrar em contato pela página oficial da banda no Facebook: https://www.facebook.com/BANDAMUGO/. Mugo é formada por: Pedro Cipriano: Vocal; Guilherme Leal: Guitarra; Faslen: Baixo e Weyner Henrique: Bateria. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Profecia do Caos: banda disponibiliza álbum “Pregação da Maldição” para audição no YouTube
22/08/2017

A banda “Profecia do Caos” lançou no final de 2016 seu primeiro trabalho de estúdio, o álbum “Pregação da Maldição”, foi recebido com excelentes críticas da imprensa brasileira e público que acompanha a banda desde os primórdios, quando ainda eram apenas um embrião no começo de 2014 na cidade de Poços de Caldas. O álbum possui oito faixas de um som que mescla Djent, Death, Thrash e Heavy, qualificando a proposta musical do conjunto há todos os fãs de Metal Extremo, além de ser lançado oficialmente em material físico, “Pregação da Maldição”, acaba de ser disponibilizado na íntegra no canal oficial do grupo pelo YouTube, confira: https://www.youtube.com/watch?v=1g1RpfrgIZM&feature=youtu.be.
Com letras emblemáticas, que abordam conflitos e profecias inspiradas em “Nostradamus”, a banda é a confirmação que o Metal pesado em Minas Gerais, continua gerando excelentes frutos em sua história, enquanto disponibilizam o trabalho no YouTube, a banda já se movimenta para estar liberando o disco nas principais plataformas de streaming do mundo como o Spotify, Deezes, ITunes, Google Play e vários outros. Profecia do Caos atualmente está concentrado na criação das novas músicas que serão lançadas no próximo disco de estúdio do grupo, a ideia é liberar o novo álbum no início de 2018 em formato físico e digital, se consolidando cada vez mais, como a principal banda de metal extremo de sua região. Profecia do Caos é formada por: Edu Kramer (vocal); Fábio Hannibal (guitarra); Marcel (guitarra); Fernando (baixo); Brener Valverde (bateria).
Faixas: 01 - Intro/Profecia; 02 - Olhos Vendados; 03 - Punição; 04 - Nostradamus; 05 - Pilhagem; 06 - Apocalipse de Ódio; 07 - Visões e 08 - Pregação da Maldição. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Profecia-Do-Caos-275567615964627/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/profecia-do-caos/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Seita lança video da musica BURN THE SKIES
22/08/2017

A banda de metal SEITA acaba de lançar o videoclipe da musica BURN THE SKIES, que fará parte do próximo álbum da banda, intitulado MALEDICTUS MUNDI, com data de lançamento ainda a ser anunciada, confira: https://www.youtube.com/watch?v=_x_ev4hnZpw. Link: https://www.facebook.com/SEITAOfficial. Fonte: Seita - www.seitaofficial.com.

Pato Fu anuncia “Música de Brinquedo 2” e lança versão de “Palco”
22/08/2017

Há sete anos o Pato Fu iniciou um dos projetos mais originais da música brasileira, o premiado “Música de Brinquedo”. Utilizando instrumentos em miniatura ou de brinquedo, o grupo regravou versões de clássicos nacionais e internacionais no CD homônimo lançado em 2010. Seguindo o mesmo conceito, a banda apresenta o novo álbum do projeto. “Música de Brinquedo 2” será lançado pela Deck nas plataformas digitais e em formato físico no dia 1 de setembro.
O disco foi gravado no estúdio 128 Japs (Belo Horizonte), com produção de John Ulhoa. Nele estão 11 faixas, entre elas “Every Breath You Take” (The Police), “Rock da Cachorra” (Léo Jaime) e “Mamãe Natureza” (Rita Lee). A banda apresenta uma prévia: a versão de brinquedo da música “Palco”, de Gilberto Gil. A capa do single tem ilustração de Anna Cunha e é uma homenagem ao disco "Luar” (1981), no qual a canção foi lançada originalmente. Para ouvir, acesse: https://patofu.lnk.to/PalcoSinglePR. Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com.

Trezzy lança o clipe da música Manipula
22/08/2017

“TREZZY é a nova cara do rock! Peso, atitude e musicalidade. Escutem!” Kiko Loureiro ( Megadeth/ex-Angra). Conheça o clipe da música MANIPÚLA que estará no álbum “CIRCO XIII”, primeiro álbum da banda. Assista o clipe do TREZZY aqui! (https://www.youtube.com/watch?v=oGXzMCw3TF4).
LETRA: De que vale o teu sono tranquilo? Aluga a alma pra poder brilhar. Certo contra a direção do mundo. Quantas velas terá que apagar? Um, dois, três, os anos ...

Fissurados pelo número 13 a banda já tem muitos fãs na cena underground. Lançamento do primeiro álbum “CIRCO XIII” em outubro de 2017. Dirigido pela Foggy Filmes de Junior Carelli e Rudge Campos, o clipe mostra muita atitude e Rock de maneira mais pura. As letras do TREZZY chamam a atenção pelos temas abordados. FanPage: https://www.facebook.com/TrezzyOficial/; YouTube: https://www.youtube.com/c/trezzyoficial e Instagram: http://www.instabut.com/tag/trezzyoficial. TREZZY é: Joonior Joe - Voz; Dinho Milano - Bateria; Roger Benet - Guitarra e Dieego Lessa - Baixo.

Seeds Of Destiny: Liberado vídeo de apresentação no Blizzard of Rock
22/08/2017

O doom/gótico da SEEDS OF DESTINY está de volta e o retorno de suas atividades se deu no palco do festival Blizzard of Rock. Assim, a banda contou com o apoio de Breno Poggi para o registro audiovisual, que já está liberado em seu canal no Youtube, trata-se de trechos desta apresentação que eles chamaram de "Persistence of the memory" (confira no link). A banda segue com sua agenda para o dia 26/ago (FIV, Recife/PE) e 17/set (República do Rock - Recife/PE). Link: https://youtu.be/BBVVLyTE2Mw.

Resposta oficial da Abraxas a falsos relatos sobre o show do Stoned Jesus em São Paulo
22/08/2017

Nesta segunda-feira circulou um email sobre o show do Stoned Jesus no último sábado, em São Paulo, com informações desonestas e prints editados comentados por perfis fake no facebook. O relato não representa a verdade e não foi feito por alguém que foi ao show, mas sim com o objetivo de disseminar boatos. Em nenhum momento a produtora se posicionou contra o ressarcimento de ingressos, até mesmo porque ninguém nos procurou oficialmente sobre isso. Hoje de manhã, no primeiro horário comercial, a produtora inclusive falou ao telefone com a equipe da plataforma de ingressos online Sympla sobre a existência de solicitações de reembolso já realizadas e deu instruções expressas para que encaminhassem qualquer pedido nesse sentido ao canal de comunicação oficial da empresa. Nosso posicionamento oficial foi feito no evento do facebook e vocês podem vê-lo aqui: https://www.facebook.com/events/298956770527814/permalink/329370240819800/ - nenhum outro comentário ou pronunciamento representa a posição da produtora quanto ao ocorrido. Também não deletamos nenhum comentário negativo, os poucos estão todos lá.
Além disso, ao invés do que foi falsamente relatado, nosso pronunciamento não foi muito tarde após o ocorrido. Após despachar a banda para Goiania no voo das 13h20 de domingo, a nota oficial da produtora foi publicada poucos minutos depois, às 13h53 no evento do facebook. Inclusive, na noite de domingo, a protagonista desta cena nos escreveu, lamentando a situação e dizendo estar bem, inclusive se ofereceu a ressarcir o prejuízo causado ao pedal do baixista da banda, o que prontamente recusamos, já que essa não era a questão aqui. Avisamos a todos que ela estava bem, para que ninguém mais se preocupasse, como vocês podem ver abaixo, e o assunto foi considerado encerrado. Sem mais delongas, colocamo-nos desde já à disposição de todos para conversar sobre o incidente, caso ainda haja qualquer dúvida. O e-mail fake que encaminha esses boatos é: apoieacenasp@gmail.com (ele não possui qualquer relação com o medium.com/@apoieacena - apenas tenta se passar por eles).  Muito obrigado e um grande abraço! Equipe Abraxas. CONTATO PARA A IMPRENSA: Erick Tedesco - Assessor de imprensa/Abraxas Produtora - www.facebook.com/abraxasevents e www.abraxas.fm

Alta Tensão com Eletroacordes e Eletroválvulas na Noite Elétrica
22/08/2017

Alta tensão, corrente contínua e em 220 volts para o rock vibrante das bandas Eletroacordes e Eletroválvulas no Happy Hour Putzgrílico #45 - Noite Elétrica, que acontece na próxima quarta-feira (23/08) a partir das 19h, no London Pub & Bistro em Porto Alegre. Na tomada, plugando o melhor do rock autoral e covers com a nova formação dos dois power trios gaúchos. Repetindo a dose de agosto de 2016 com as duas bandas e completando a quadragésima quinta edição do evento promovido pela Rádio Putzgrila, as “Eletros” preparam um set lists variado para mostrar os recentes trabalhos executados na cena underground este ano. Rola também discotecagem dos apresentadores da Putz antes, no intervalo e depois dos shows.
Pela Eletroacordes, o show será nova ocasião para apresentar as composições de seu segundo EP “Insanos”, que inclui o recente clip “Tensa Cidade” gravado em Londres (https://youtu.be/YkgHEw-4DVQ) e canções inéditas do próximo trabalho que será lançado em breve. O trio gaúcho, com seis anos de estrada e mais de 70 shows, é formado por Fabrício Costa (vocal e guitarra), Rodrigo Vizzotto (vocal e baixo) e Adriano Vargas (bateria). Som eclético, com pitadas blues, jazz, pop, mas sem deixar de verter o lado pesado do rock.
Já a Eletroválvulas resume-se na palavra no imenso dicionário chamado Rock n' Roll. Power Trio de Porto Alegre, formado em 2015, que segue no embalo dos seus hard blues rocks autorais. Refrões marcantes e letras desembaraçadas, agradam aos ouvintes de todas as idades. EP lançado em 2016 com 4 faixas, insere a banda no cenário do rock da capital gaúcha. Integram Eduardo Pakulski Saleh (voz e guitarra), Vinicius Barbosa (baixo e backing vocal) e Daniel Dutra Cançado (bateria). Para quem chegar cedo para curtir a experiência completa do evento, pode participar da entrevista com as bandas, conhecendo os estúdios da Rádio Putzgrila e aproveitando as promoções da casa das 19h às 21h. O London Pub & Bistro que fica na Rua José do Patrocínio 964, na Cidade Baixa em Porto Alegre, abre às 19h e quem chegar cedo até as 20h o ingresso é R$ 10; Após, o valor passa a R$ 15. Informações adicionais na página de evento no https://www.facebook.com/events/109303756429191/?fref=ts. Fonte: Assessoria de Imprensa - Rodrigo Vizzotto.

Chaos Synopsis: confira novas datas da ‘Brazilian Chaos’
22/08/2017

A banda de thrash/death metal CHAOS SYNOPSIS anunciou novas datas da turnê ‘Brazilian Chaos’ em divulgação ao elogiado novo álbum “Gods of Chaos” (2017). Confira as datas e cidades: 15/09/17 - Cambuí/MG; 16/09/17 - Belo HorizonteMG; 06/10/17 - Jandira/SP; 07/10/17 - Osasco/SP; 02/12/17 - Ribeirão Preto/SP e 09/12/17 - Rio Negrinho/SC. Acompanhe Chaos Synopsis no facebook: www.facebook.com/chaossynopsis. Fonte: Dunna Records Agência - www.facebook.com/DunnaRecords.

Ravenous Mob: novo EP “Unholy Secrets” liberado para audição completa no YouTube
22/08/2017

O quarteto mineiro de Thrash Metal, “Ravenous Mob”, disponibilizou o seu EP de estreia, “Unholy Secrets”, para audição na íntegra no canal oficial do grupo pelo YouTube https://www.youtube.com/watch?v=kvD44bnITYI. O EP “Unholy Secrets” possui quatro faixas que abordam em seu conceito, assuntos atuais e pertinentes a atual geração, expondo de forma crítica a intolerância religiosa, os conflitos em nome de deuses, guerras, ganância e desigualdade social, com linhas harmônicas pesadas e muitos riffs bem elaborados, consolidam a banda como uma das principais revelações do metal nacional.

A banda informa que o mesmo será distribuído nas principais plataformas de streaming do mundo, elevando o nome da “Ravenous Mob” a todos os cantos do mundo. “Unholy Secrets” foi produzido pelo baterista da banda, Filipe Zimmermann, com a coprodução de Lucas Lima, todas as gravações foram feitas no “Studio F Produções, mesmo local em qual o grupo se encontra atualmente, compondo e gravando as músicas do primeiro full-lenght da carreira.
Ravenous Mob - Unholy Secrets: 01 - Slaughter Night; 02 - Unholy Secrets; 03 - The Enemy Undying e 04 - Brilliant Mind Forge Ways to Die. Formação: Michael Almeida - Vocals; Lucas Rodrigues - Guitar; Luiz Gustavo - Guitar e Filipe Zimmermann - Drums. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/Ravenous.Mob/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/ravenous-mob/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Dee Snider revela por que o Twisted Sister acabou
22/08/2017

O vocalista Dee Snider falou, em entrevista à SiriusXM (transcrição por Blabbermouth), sobre a decisão de encerrar as atividades do Twisted Sister. O grupo deixou de trabalhar junto após uma turnê de despedida, cuja última data ocorreu em novembro de 2016. Curiosamente, Dee Snider não mencionou em nenhum momento que a decisão teve a ver com a morte do baterista A.J. Pero, falecido em março de 2015, vítima de um ataque cardíaco. O cantor disse que o Twisted Sister chegou ao fim para que pudesse sair de cena em seu auge. "O nível de intensidade da performance do Twisted Sister, tive que parar antes que eu não conseguisse mais entregar. O headbanging, toda a energia...", disse.
Snider citou um de seus ídolos, Alice Cooper, como exemplo. "Alice (Cooper) sempre pareceu um cara velho e ele rasteja pelo palco, isso funciona para um cara de 72 anos. Mas o que fiz não funciona para alguém com 62 anos. É muito difícil se manter em forma. Fica cada vez mais difícil", afirmou. Dee continua nos palcos, mas as coisas funcionam de forma diferente em seu projeto solo. "O que faço agora não envolve headbanging. Meu pescoço já deu o que tinha que dar. Com o Twisted, precisava parar de bater cabeça. E no palco com o Twisted Sister, eu não poderia me apresentar sem isso", disse.

Slash comenta porque não tem afinidade com Poison e cena glam metal anos 80
22/08/2017

O guitarrista Slash voltou a falar sobre o seu malfadado teste para entrar no Poison, antes de ter se juntado ao Guns N' Roses, na década de 1980. Em entrevista a Leslie West (frontman do Mountain), publicada no site Music Aficionado, o músico do Guns N' Roses destacou que não tem afinidade com a banda que o rejeitou, nem com a cena hair metal de Hollywood, consagrada naqueles tempos. "Sempre estava começando bandas e buscando pessoas para compor junto, mas nunca achava um cantor. Um cantor ruim faz uma boa banda soar terrível. Em certo ponto, esse cara, Matt (Smith), era o guitarrista original do Poison, uma banda com a qual eu não tinha a menor afinidade, me ligou e disse que estava saindo e voltaria para Pensilvânia. Precisavam de um substituto", contou Slash.
O músico revelou ter pensado por um tempo e, enfim, ter decidido "colocar o orgulho de lado". "Ao menos, eu estaria fazendo shows - eram a maior banda da Sunset Strip na época. Aprendi quatro músicas deles e saí para tocar com eles. Tínhamos uma grande diferença de opinião sobre tudo - imagem, roupas. Eu sabia que não funcionaria. Perguntaram se eu planejava usar jeans e camiseta no palco, e eu disse que sim", afirmou. Enquanto Slash saía de cena, C.C. DeVille aparecia. "Ele se maquiava, tinha seu cabelo todo feito, era o cara para aquela vaga. Bobby Dall (baixista) me ligou e disse que pegaram o cara, e eu não me surpreendi. Se tivesse dado certo e eu ficasse com a vaga, não teria durado muito tempo", disse.
Slash disse que o foco principal da cena glam metal de Hollywood não era "integridade musical". "Eles só queriam saber das roupas e da imagem. É isso que eu odiava em West Hollywood. O Guns N' Roses foi o resultado direto de nós odiando essa cena. Fomos atraídos por isso. Gostávamos dos Dolls, Bowie, Aerosmith e Stones da década de 1970. Não curtíamos delineador e roupas", afirmou.

Mike Patton sofre acidente e Dead Cross cancela show
22/08/2017

O supergrupo Dead Cross foi forçado a cancelar um show marcado para acontecer em Los Angeles, Estados Unidos, na última segunda-feira (21). O motivo foi o envolvimento do vocalista Mike Patton em um acidente, que o deixou ferido. O anúncio foi feito pelos demais membros do Dead Cross, no palco da casa de shows que receberia a apresentação. "Houve um acidente, Mike esteve em um acidente. Não foi grave, mas ele não poderá estar aqui hoje, ele está ferido. Pedimos desculpas", disse o guitarrista Mike Crain. Crain afirmou, ainda, que a data em Los Angeles seria remarcada. O baterista Dave Lombardo, por sua vez, revelou que ele, Crain, o baixista Justin Pearson estavam saindo da casa de shows naquele momento para encontrar com Mike Patton. Não foram oferecidos mais detalhes sobre o acidente ou sobre o estado de saúde de Mike Patton. O site Alternative Nation apurou que o cantor se envolveu em uma colisão no trânsito, a caminho do show.

Alter Bridge: saiba quanto custará o Meet & Greet em Curitiba
22/08/2017

O Alter Bridge - banda que conta com Myles Kennedy e ex-integrantes do Creed, que excursiona pelo Brasil em setembro, com shows no Rock in Rio no dia 22 e em São Paulo no dia 21, se apresenta em Curitiba no dia 19. E a banda está oferecendo a oportunidade aos fãs da capital paranaense de participar de um "meet & greet" com direito a uma foto com a banda e a assistir à passagem de som, além de ganhar um pôster do show e um folder, por US$150 (aproximadamente R$500), sem incluir o valor do ingresso para o show. Mais informações no link: https://www.fret12.com/products/alter-bridge-soundcheck-and-meet-greet-south-america-tour-2017. O meet & greet será vendido a partir de 48 horas antes da apresentação.

Steve Harris pensa em transformar mansão em hotel para os fãs
22/08/2017

Steve Harris disse que gostaria de transformar sua residência na Inglaterra em uma espécie de boutique hotel para fãs do Iron Maiden. O baixista está há cinco anos tentando vender a propriedade de oito quartos em Essex, que inicialmente foi à venda por US$8,71 milhões de dólares, teve seu preço reduzido para US$7,55 milhões em 2013, para US$6,39 milhões em 2015 e agora em 2016 caiu para US$5,10 milhões. "Pra começar, foi um pouco louco, pois quando coloquei à venda pela primeira vez, não tinha certeza absoluta que queria vender", contou Harris à rádio sueca Bandit Rock.

 "Pois eu estava (morando) fora, e pensei: 'Bem, eu não tenho certeza absoluta se quero ficar fora, então coloquei a um preço salgado e pensei que se alguém quisesse pagar tudo isto seria bem vindo. Mas desde então eu baixei o preço, na verdade está um valor bem razoável hoje".Veja no vídeo como é a mansão de Steve Harris que está à venda: https://www.youtube.com/watch?v=cg72AByNhpo.
Partindo do princípio que não consiga vender ao preço que está sendo pedido, Harris vislumbra um plano-b: "Em um mundo ideal, eu gostaria de transformar em um hotel boutique, e eu acho que os fãs do Iron Maiden gostaria de ir até lá", contou. "Quero dizer, eu tinha um pequeno bar em Portugal - chamado Eddie's Bar - que não existe mais, fechou há alguns anos. Mas as pessoas vinham de todo o mundo para visitar aquele pequeno bar, e acho que fariam a mesma coisa com a casa. Pois gravamos alguns discos por lá, no estúdio - 'Fear of the Dark' foi gravado lá e também algumas outras coisas - e há muita memorabilia e coisas assim por lá. Então... eu não sei. Seria um plano legal. Um hotel boutique... isto quer dizer que eu ainda poderia ficar por lá também, o que seria ótimo. Seria um mundo ideal pra mim realmente. Sim, seria bom".
Harris, que ganhou as manchetes em 2013 quando mais de 8 mil dólares de bens e eletrônicos foram furtados de sua propriedade nas Bahamas, revela que ele vêm vivendo na ex-colônia britânica "pelos últimos dez anos. Minha filha mais nova ainda está na escola lá", ele conta. "Ela ainda vai passar quatro anos na escola, então ainda moraremos pelo menos quatro anos por lá, até ela concluir os estudos, daí vamos ver o que acontece depois disto. E há também outro problema - eu tive muitos problemas com as costas, e achei que ir pra um lugar mais quente seria melhor, e na verdade fez uma grande diferença. Quanto à sua decisão de se mudar pras Bahamas, Harris explica: "Eu cheguei aos cinquenta (anos). Estava correndo em um campo de futebol enquanto congelava, estava úmido e chuvoso e pensei 'Quer saber? Cansei disto. Acho que passei 50 anos de minha vida com esta temperatura horrível, estou fora'. Esta foi uma das razões, além de algumas outras. Mas apenas pensei 'Já deu, de fato'. Mas realmente ajudou com as minhas costas e melhorou tudo, definitivamente".
Harris continua: "Sempre quis viver (nas Bahamas), realmente, pois fizemos álbuns no início dos anos oitenta nos estúdios Compass Point - fizemos três discos lá, fizemos 'Piece Of Mind', 'Powerslave' e 'Somewhere In Time'. E há alguns poucos anos também fizemos o 'The Final Frontier' ali... foi ótimo voltar (para a gravação do 'The Final Frontier'). Foi bom pra mim, pois vivia na rua um pouco mais abaixo - minha casa está a cinco minutos do estúdio, então os dias eram perfeitos pra mim. Tivemos muitos bons momentos ali. Já na primeira vez que estive ali em 1983 eu pensei 'Um dia gostaria de morar aqui'. Eu realmente tive uma grande impressão sobre o lugar, as pessoas e tudo mais. Então eu pensei 'Um dia eu irei pra lá', e foi o que fiz".

Ozzy Osbourne: Veja performance de Bark at the Moon durante o eclipse total
22/08/2017

Nessa segunda feira, 21 de Agosto, aconteceu o eclipse solar total, que pôde ser avistado com perfeição nos Estados Unidos. Em Illinois, aconteceu também o último dia de apresentações do festival Moonstruck, sendo esse o show mais aguardado dos 4 dias do festival. Ozzy Osbourne, o Príncipe das Trevas, subiu ao palco para cantar seu grande clássico 'Bark at the Moon' durante o eclipse. Durante a entrada do Madman no palco (correndo daquele jeitinho Ozzy de ser), o céu ainda estava claro. A medida que Zakk Wyld agitava a platéia com seus riffs, a lua aproximava cada vez mais sua sombra até chegar ao momento mais aguardado do ano.
A promessa foi cumprida e lá estava Ozzy, em meio à escuridão, que durou pouco mais de 2 minutos. No vídeo abaixo, é possível acompanhar toda a performance de Bark at the Moon, filmada por uma fã e é possível ver a evolução do eclipse, do início ao fim. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=YfWoZ43CF9k. No link a seguir é possível ver mais de perto, um trecho mais curto da música: http://www.bnd.com/news/local/article168413507.html. Quem teve o privilégio de presenciar esse espetáculo, certamente não esquecerá nunca mais, já que ver Ozzy cantando enquanto as trevas do eclipse total dominam o céu, é algo realmente único.

Robert Plant: referência a "Stairway To Heaven" em novo single?
22/08/2017

Falando sobre seu novo álbum 'Carry Fire', o ex-líder do Led Zeppelin Robert Plant, falou sobre uma acidental referência ao clássico de sua ex banda 'Stairway To Heaven' em seu novo single 'The May Queen'. Em 'Stairway', um trecho da letra diz: "É apenas uma limpeza de primavera para a Rainha de Maio" [The May Queen]. E o primeiro single de seu novo álbum se chama 'The May Queen'.Falando a BBC 6Music, Plant disse: "Eu nem percebi isso assim. É só que havia um grande arbusto de espinheiros fora do estúdio. Não havia nenhuma limpeza da primavera ou algo assim".
Ele continuou: "Foi apenas 'Oh, é a época do ano. Toda a vida está se desabrochando'. É disso que se trata - todo o acordo de 'se debruçar na doce rendição' ou seja o que for. O início do ano é um ótimo momento, um tempo otimista e excelente, mesmo para pessoas mais velhas". Quando questionado de que o título provavelmente faria os fãs de sua antiga banda levantarem uma sobrancelha, Plant respondeu: "Eu nunca pensei nisso. Você acha que alguém pode se lembrar de rir? Eu não sei." Confira: https://www.youtube.com/watch?v=9OPKSZyRPFQ.

Oasis: Liam Gallagher a apenas um pulo de tocar com Noel?
22/08/2017

Liam Gallagher insinuou em seu Twitter um potencial encontro com seu irmão na reabertura da Manchester Arena no próximo mês. A arena reabrirá oficialmente suas portas em 9 de setembro após o ataque terrorista no local de maio, no show de Ariana Grande. O show especial será beneficente e o seu irmão e antigo companheiro de banda Noel Gallagher já confirmou presença. Liam escreveu em sua conta no Twitter que estará ausente do evento porque tem um show marcado no mesmo dia na Espanha.
No entanto, ele também insinuou que ainda poderia dar um jeito de aparecer no show, preparando o caminho para um possível encontro com seu irmão mais velho. "Eu adoraria tocar nesse show no MCR dia 9 de setembro, mas tenho medo de estar tocando na Espanha", escreveu, acrescentando: "embora seja apenas um pulo [viajar da Espanha para Inglaterra], é um salto".

Avenged Sevenfold: Zacky não conhece acordes nem sabe afinar
22/08/2017

Durante conversa com The Salt Lake Tribune, Zacky Vengeance falou sobre sua técnica na guitarra: "Nunca tive uma lição em minha vida. Sou totalmente punk rock pra tocar guitarra. Não sei dizer o nome de um acorde. Se alguém me disser que eu preciso afinar minha guitarra em C#, e meu técnico não deixar pronto, eu não serei capaz de afinar. Aprendi a tocar no feeling, de ouvido, tocando coisas que achava legal". Há alguns meses, Zacky falou sobre o mesmo assunto a Total Guitar: "Nunca tive uma aula de guitarra formal em minha vida. Se você me disser pra tocar um acorde em A, eu não tenho nem ideia do que fazer. Nem sei o que está em minha pedaleira - meu técnico de guitarra faz tudo. Se eu precisar compor um solo vai levar o dia inteiro e soar muito pobre. Mas quanto a tocar o que preciso na banda, não preciso fazer nada a esta altura, podemos ler a mente uns dos outros quase telepaticamente, não há dúvidas sobre isto. Somos sortudos de termos esta dinâmica".
Ele continua: "A coisa que mais me irrita é praticar. Fico puto quando Syn (Gates) escreve uma parte de guitarra que está acima de minhas habilidades e ele faz isto em todos os álbuns (risos). Quando ele me mostra eu digo 'Cara, não posso tocar esta porra!' Daí ele me mostra como fazer e eu aprendo. Ele pratica guitarra todo dia, eu não. Pra mim é apenas uma ferramenta pra criar um visual e tocar o mais alto possível. Quanto à perfeição musical, não acredito nisto, você está perseguindo um sonho impossível. Se divertir e curtir a coisa é o mais importante".

Delain: vídeo da ruptura de testículo de baixista em pleno palco
22/08/2017

O baixista Otto Schimmlpennick, da banda de symphonic metal holandesa, DELAIN, passou por uma cirurgia para reparar uma ruptura de testículo ocorrida no show da banda no dia 26 de novembro de 2014, na Inglaterra. Schimmelpenninck escreveu em seu Facebook: “Após aquilo que pode ser descrito como uma das mais desagradáveis aventuras que já vivi, nós já estamos em casa, de volta da Inglaterra. Como muitas pessoas estão perguntando sobre minha lesão e vários amigos sabem do que aconteceu, acho que é melhor compartilhar com todos vocês antes de diferentes versões começarem a circular. Spoiler: você pode querer ler isso outra hora, se está planejando fazer sexo na próxima hora ou algo assim.”

“Como alguns de vocês já sabem, nós usamos ‘canhões’ que disparam fitas prateadas na plateia durante ‘The Gathering’. Estivemos usando esses canhões há muito tempo sem nenhum problema, mas em Birmingham algo foi diferente.”
“Já que tínhamos seis pessoas no palco, ao invés de cinco, não estávamos na posição padrão no palco. Normalmente, Charlotte [Wessels, vocal], estaria no centro, Timo [Somers, guitarra] no microfone, eu estaria do outro lado. Com Merel [Bechtold, guitarra] no palco conosco, significa que todos teriam que ficar atentos no momento do disparo do canhão. No meu entusiasmo, eu não fiquei atento e estava MUITO perto quando as fitas foram disparadas. Ela me acertou pelas costas, bem nos meus genitais. Por mais que tenha doído muito na hora, eu só fiquei bem puto comigo mesmo por não ter prestado atenção. Durante a próxima música [‘Here Comes The Vultures’], a dor ficou pior ainda e eu senti que estava sangrando. Pouco depois a dor chegou em um ponto onde não conseguia mais ficar consciente, mas por alguma razão eu ainda consegui finalizar o show e soltar alguns grunhidos!”
“Após o show, o dano estava mais óbvio, meu escroto estava do tamanho de uma laranja e eu estava sentindo muita, sim, muita dor. Levaram-me para o hospital mais próximo onde após horas e horas de espera, finalmente fui operado às 8:30 da manhã. Aparentemente meu testículo esquerdo sofreu uma ruptura, assim como algumas artérias. Mais de 500 ml de sangue foram removidos do meu saco escrotal e meu testículo foi reparado. Eu fiquei no hospital pelo resto do dia e da noite, e fui liberado na sexta de tarde. De lá eu peguei um voo para Glasgow, onde me encontrei com minha namorada e com minha família do DELAIN. Por sorte, nós tivemos um voo bem suave e um ótimo piloto, pude viajar com bastante tranquilidade.”
“Estive bem perto de perder meu testículo, mas provavelmente tudo vai ficar bem. Levará seis semanas até que possa descobrir isso, quando farei um ultrassom. Ainda estou com uma dor bem desconfortável agora, mas infelizmente, é assim que tem que ser por enquanto. Devo ficar bem antes da turnê europeia com o SABATON.” “Novamente, muito obrigado pelos desejos de melhora, apoio e pelas gentis mensagens. Significa muito para mim.” Uma filmagem dos fãs desse inusitado incidente está disponível abaixo. Perto da marca dos 3:30 min: https://www.youtube.com/watch?v=0KuzdYesljE.

Metallica: aceleram tanto as músicas que James nem reconhece
22/08/2017

Durante conversa com o Meltdown show, James Hetfield afirmou que quando o Metallica está no palco, tudo se transforma: "Quando estamos no palco, algo mágico acontece. Não sinto dor ou mais nada. As músicas tendem a ser mais rápidas ao vivo. Tipo 'Fight Fire With Fire' - ouvindo as gravações ao vivo eu penso 'quem está tocando? Um bando de esquilos alucinados?!" diz, enquanto imita esquilos entre risos. "Eu não consigo tocar junto, há coisas que só acontecem ao vivo".
Há alguns meses, Robert Trujillo contou para a Bass Guitar que ele desenvolveu uma técnica usando três dedos para tocar determinadas músicas que ao vivo são muito rápidas: "É algo que acontece com toda a energia ao vivo da banda, então desenvolvi isto para poder acompanhar James e Lars, quando me juntei ao Metallica eu ficava perdido ao vivo", disse. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=o1m9Hwkq1Gw.

Rock On Stage: Matéria do Samsung Best Of Blues com Joe Satriani e Artur Menezes no Auditório do Ibirapuera em São Paulo/SP
21/08/2017

O gênio da guitarra Joe Satriani retornou ao Brasil seis meses após sua última passagem para um show gratuito no Auditório do Ibirapuera em São Paulo/SP no começo do mês de agosto. No show pudemos assistir este colossal guitarrista executando músicas de seu mais recente álbum de estúdio, o Shockwave Supernova e os clássicos que marcaram seu nome na história além de algumas surpresas, que tornaram esta apresentação ainda mais inesquecível. A abertura ficou por conta do excelente bluesman brasileiro Artur Menezes que deu sua interpretação para alguns clássicos do Blues. Confira os detalhes dos dois shows e muitas fotos na matéria de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/shows/2017/joe-satriani-samsung-best-of-blues-auditorio-do-ibirapuera-sp/joe-satriani-samsung-best-of-blues-auditorio-do-ibirapuera-sp.htm.

Fenrir's Scar: Ouça o primeiro single do álbum de estreia
21/08/2017

Beneath the Skin é o nome do primeiro single liberado pela banda campineira de alternative metal Fenrir's Scar. Segundo a cantora Desireé Rezende, "Beneath the skin foi inspirada nos Wargs ou Skinchangers (troca-peles), que são parte do universo de Game Of Thrones/A Song Of Ice and Fire; troca-peles são pessoas que podem entrar na mente de animais e controlá-los, enquanto Wargs conseguem controlar apenas lobos e cachorros." A cantora completa: "A letra fala especificamente de 3 animais, o corvo (primeira estrofe), o urso (segunda estrofe) e o lobo (terceira estrofe)." A canção faz parte do álbum de estreia do grupo, que conta com a produção de Fabiano Negri e co-produção de Ric Palma, e tem lançamento previsto para o início de outubro. Ouça a canção aqui: https://www.youtube.com/watch?v=yTjSemzytd0.

Parceiro musical de Amy Winehouse, Femi Temowo é atração de festival de Jazz em SP
21/08/2017

Um dos guitarristas mais estilosos e sofisticados da Europa já desembarcou no Brasil para mostrar toda a sua maestria nas cinco cordas. O compositor, guitarrista e cantor multipremiado Femi Temowo é atração principal do Jazz e Vinho Festival, que acontece em São Paulo (dia 24 de agosto, no Teatro Bradesco) e Porto Alegre (dia 25 de agosto, no Teatro do Bourbon Country). Com enorme variedade de influências e experiências como tocar jazz com Soweto Kinch e George Benson, hip hop com The Roots e de ter excursionado com a talentosa Amy Winehouse, o músico traz a turnê promocional de “The Music Is The Feeling”, seu terceiro e mais ambicioso álbum, ao Brasil. Em algum lugar entre o povo africano ocidental e o jazz, este trabalho canaliza os sons da infância de Femi crescendo como garoto na Nigéria, ouvindo pioneiros como Fela Kuti, Sunny Ade e Ebenezer Obey. O amor do groove e do lirismo é a parte central do seu som, além de contar com as participações de The Engines Orchestra, Michael Olatuja, Troy Miller, Karl Rasheed-Abel, Thomas Dyani and Ernesto Simpson.
Além de Femi Temowo, o Jazz e Vinho Festival ainda apresenta em seu line-up Luisa Sobral, uma das compositoras e cantoras mais importantes da nova geração de músicos portugueses, e o retorno dos animadíssimos canadenses Shuffle Demons. Com o intuito de trazer este espírito para o teatro e possibilitar uma nova experiência, Opus Promoções e Branco Produções idealizaram uma série de festivais com revelações e destacados nomes da música internacional que se unem aos sabores de um bom vinho ou whisky. Serão três festivais no ano de 2017, com shows em São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre: Tango y Vino; Vinho e Jazz; Whiskey'N'Blues. Oportunidades perfeitas de harmonizar o melhor da música e o sabor de uma grande bebida.
LUISA SOBRAL (Portugal): Luísa Sobral é uma das compositoras e cantoras mais importantes da nova geração de músicos portugueses. Em 2016 editou “Luísa” que é apresentado ao vivo pelo país. O disco foi gravado em Los Angeles, no mítico United Recording Studios, por onde já passaram nomes históricos como Frank Sinatra, Ray Charles, Ella Fitzgerald, Jay-Z, Radiohead e U2. Ao leme da produção esteve Joe Henry, vencedor de três Grammy Awards, que assina trabalhos de músicos como Elvis Costello, Solomon Burke, Beck e Madonna. Foram sobretudo os espetáculos e as participações televisivas especiais, como a que assegurou no programa de Jools Holland, na BBC, que impulsionaram o seu percurso. Espanha, França, Suíça, Alemanha, Inglaterra, Marrocos, China, Namíbia, Zimbabwe e África do Sul já figuram entre as suas escalas. Em 2017, Luísa Sobral apresenta ao público brasileiro suas canções.
SHUFFLE DEMONS (Canadá): Os três adoráveis saxofonistas vestidos com roupas estranhas, um louco e dançante baterista e um matador contrabaixista cantando músicas sobre ônibus, festas e hóquei retornam ao Brasil para o Vinho e Jazz Festival com sua inusitada e alegre combinação de funk, jazz, pop e rap. Originária de Toronto, no Canadá, Shuffle Demons se lançou pela primeira vez na cena musical canadense com uma fusão musical eletrizante a partir de Sun Ra, Charles Mingus, Run DMC e os Beastie Boys. Todas as suas atuações, com divertidas performances, atraem multidões de público. Ao longo de sua carreira, o Shuffle Demons lançou oito CDs, dois vídeos de sucesso, ganhou prêmios, realizou inúmeras aparições de rádio e TV, realizou 25 turnês pelo Canadá, cinco norte-americanas, 16 turnês europeias, além de shows no México, Índia, China, Japão, Tailândia, Coreia do Sul, Austrália, Nova Zelândia, Aruba e Cuba. O grupo já participou de alguns dos principais festivais do jazz como Montreal (Canadá), North Sea (Holanda), Jazz a Vienne (Áustria), Outside in Jazz (Austrália), Yokohama Jazz Pomenade (Japão), Bangkok International Festival of Music and Dance (Tailândia), Jarasum Jazz (Coréia do Sul), Taranaki Arts Fest e Dubbo Jazz Fest (Nova Zelândia e Austrália), Zacatecas Cultural Festival (México) e Beijing Jazz (Índia).

Nile faz única apresentação no Brasil neste sábado
21/08/2017

A banda norte-americana Nile, um dos nomes mais respeitados do technical death metal mundial, iniciou recentemente nova turnê importante pela América Latina com dois shows no México. A única apresentação no Brasil, acontece neste sábado (26/08), no Manifesto Bar, em São Paulo, e encerra a excursão que também tem passagem pelas principais cidades do México, Colômbia, Chile e Argentina.

Os ingressos para esta performance continuam à venda pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/nile) e nos pontos autorizados pela empresa na capital paulista, São Caetano, Jandira, Santo André, Osasco, Rio de Janeiro e Curitiba (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar). Neste momento, Karl Sanders (vocal/guitarra), George Kollias (bateria), Brad Parris (baixo/vocais) e Brian Kingsland (guitarra/vocais) estão em plena turnê de divulgação do disco “What Should Not Be Unearthed” (Nuclear Blast Records).
O setlist da “What Should Not Be Unearthed Tour Latin American 2017” deve ser o seguinte: Sacrifice Unto Sebek; Defiling the Gates of Ishtar; Kafir!; Call to Destruction; Hittite Dung Incantation; In the Name of Amun; The Fiends Who Come to Steal the Magick of the Deceased; The Howling of the Jinn; Kheftiu Asar Butchiu; Sarcophagus; Unas Slayer of the Gods; Black Seeds of Vengeance.
O Nile tem as seguintes datas confirmadas pela América Latina:
19/08 - Foro Independencia - Guadalajara, México
20/08 - Circo Volador - Cidade do México, México
22/08 - Sala Bombay - Medellin, Colômbia
24/08 - Blondie - Santiago, Chile
25/08 - Uniclub - Buenos Aires, Argentina
26/08 - Carioca Club - São Paulo, Brasil
Com 24 anos de estrada, o Nile já lançou oito discos de estúdio, sempre destilando absurda brutalidade em músicas inspiradas primordialmente pela mitologia egípcia, árabe e mesopotâmica. Links relacionados: https://www.facebook.com/nilecatacombs; https://www.facebook.com/darkdimensionsbrasil; https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.

Imperative Music vai distribuir cd´s de bandas brasileiras
21/08/2017

BANDAS BRASILEIRAS (Heavy Metal, Power Metal, Hard Rock, Death Metal, Gothic Metal, Thrash Metal, etc).  A Imperative Music pode colocar seu CD em nossa loja. Basta entrar em contato com o Reginaldo neste Email para acertar os lançes: Temos preferência em CD, não CD-R e temos preferência em álbum de 10 músicas, ou seja, EP ou Demo CD-R não podemos distribuir. Email: orderimperativemusicrecords@gmail.com. https://www.imperative-music.com/pt/loja/.

Mr. Big se apresenta em Porto Alegre/RS nesta terça
21/08/2017

É nesta terça-feira (22/8) o grande dia! A data marca mais uma apresentação do Mr. Big em Porto Alegre. Divulgando o novo álbum, Defying Gravity - mas com um setlist que revisita toda a carreira -, o quarteto californiano pretende repetir o sucesso das outras duas aparições na capital gaúcha. Em entrevista exclusiva à Abstratti Produtora, o vocalista Eric Martin reforça essa ideia: “Amo o que faço! Eu vivo para o Mr. Big e os fãs de rock brasileiros fazem com eu enlouqueça!”, alerta o cantor, conhecido por suas performances intensas. http://abstratti.com/na-medida-para-quem-aprecia-boa-musica-entrevista-eric-martin-mr-big/. O show ocorre às 21h, no Opinião (Rua José do Patrocínio, 834), e os ingressos estão no terceiro lote. Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa  - Abstratti Produtora Informações: Abstratti Produtora - abstratti@abstratti.com.br; http://www.abstratti.com.br; http://www.youtube.com/abstratti; http://www.youtube.com/abstratti e http://www.twitter.com/abstratti.

Noturnall: show de lançamento do álbum “9″ no Sesc Belenzinho em São Paulo
21/08/2017

Umas das maiores revelações do heavy metal metal dos últimos tempos, a banda Noturnall se apresenta no Sesc Belenzinho, em São Paulo, para fazer um show exclusivo e muito especial. No dia 1 de setembro (sexta-feira), às 21h30, os músicos se unem para lançar o novo álbum “9″, além de tocarem sons mais antigos para comemorar 10 anos do primeiro álbum que gravaram juntos, ainda na época da banda Shaman. Músicas dos álbuns “Immortal”, “Origins”, “Noturnall”, “BTFYU” e “9″ irão ilustrar uma noite de muito heavy metal e muitas surpresas. Os 100 primeiros compradores dos ingressos irão levar CDs grátis (novo álbum) e durante o show serão jogados para o público mais 100 brindes.
Os ingressos custam 20 reais (R$ 6,00 para quem tem a credencial do Sesc) e começam a ser vendidos no dia 22/08 no site do Sesc e no dia 23/08 em todas as unidades. Para comprar os ingressos entre no site https://www.sescsp.org.br/programacao/131304_NOTURNALL. O line-up deste show no Sesc Belenzinho será formado por Thiago Bianchi (vocal), Fernando Quesada (baixo e violão), Junior Carelli (teclado), Leo Mancini (guitarra) e Rafael Negreiros (bateria - substituindo Aquiles Priester que está nos Estados Unidos em tour). Ao mesmo tempo, a Noturnall tem divulgado o novo videoclipe da música “Hearts As One”. Toda a renda (100%) dos plays, views e vendas da música “Hearts As One” será convertida para o GRAACC - (apoio à criança e adolescente com câncer).
Compartilhe muito e assista quantas vezes puder. Toda a renda gerada pelos views será revertida para a instituição, e juntos vamos fazer o Rock mais do que um estilo de vida, mas também um salvador de vidas. Vamos usar a música para o que ela pode fazer de melhor. Essa é uma campanha em parceria com a Edifier Brasil , Eagle Instrumentos Musicais, EM&T Escola de Música e Tecnologia, Foggy Filmes, Estúdio Fusão e ONErpm.

Empire Of Souls: confirmada na 6ª edição do Guaru Metal Fest
21/08/2017

Empire Of Souls, uma das mais violentas e tradicionais bandas de Black metal do Brasil, estará presente espalhando ódio e blasfêmia no tradicional Guaru Metal Fest. A horda se apresenta na noite do "Extreme Day" (noite dedicado ao metal extremo). O Extreme Day será realizado no dia 09 de setembro, em Guarulhos (SP), contando com um line up matador composto por tradicionais bandas do metal extremo brasileiro e internacional: Nunslaughter (EUA), Ragnarok (NOR), Krisiun (RS), Empire Of Souls (SP), Malefactor (BA), Imperador Belial (RJ), Sextrash (MG), Jailor (PR), Imperious Malevolence (PR), Gestos Grosseiros (SP), Justabeli (SP), Creptum (SP) e Spiritual Hate (SP). Evento oficial do festival no Facebook: http://bit.ly/2x6elAO; Para mais informações: contato@guarumetalfest.com.br. Contato: empireofsoulsbmh@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/EmpireOfSouls; www.empireofsouls666.bandcamp.com/; www.soundcloud.com/empireofsouls666/ e www.youtube.com/channel/UCvEeXkGe1kQdrusT7n0ziMA. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Airbourne lançará box comemorativo após shows na América do Sul e se apresenta em São Paulo dia 3 de setembro
21/08/2017

A banda australiana Airbourne, que aportará pela primeira vez no Brasil em 3 de setembro (domingo) no Carioca Club, em São Paulo (SP), irá comemorar o décimo aniversário do lançamento do álbum de estreia, "Runnin 'Wild", lançando, em edição limitada no dia 29 de setembro, o box "Diamond Cuts".

A caixa de luxo, que terá versões em LP e CD, traz os três primeiros álbuns - "Runnin Wild", "No Guts, No Glory" e "Black Dog Barking" - e a coletânea de lados B "Diamond Cuts - The B-Sides", com duas faixas inéditas ("Money" e "Heavy Weight Lover"), além de um DVD com o documentário "It’s All for Rock n’ Roll".
Os irmãos Joel O'Keeffe (vocal e guitarra) e Ryan O'Keeffe (bateria), hoje acompanhados por Harri Harrison (guitarra) e Justin Street (baixo), que atualmente promovem o quarto álbum de estúdio, "Breakin’ outta Hell" (2016), vêm de uma temporada de sucesso nos festivais europeus. O início da turnê pela América do Sul ocorre em 30 de agosto, em Santiago (CHIL). Depois, o quarteto passará pelo Uruguai, Argentina e, em 3 de setembro se apresentará no Carioca Club, em São Paulo, para depois seguir para o Peru e México.
A abertura do show em São Paulo ficará a cargo do Baranga, formado por Xande (vocal e guitarra), Deca (guitarra), Soneca (baixo) e Alemão (bateria, ex-Carro Bomba) e que está prestes a lançar seu sexto disco de estúdio, "Motör Vermelho". Sites relacionados: http://airbournerock.com; http://www.barangarock.com.br/; www.manifestobar.com.br; www.cariocaclub.com.br; www.clubedoingresso.com; https://ticketbrasil.com.br e http://casasandreluiz.org.br. Vídeo "It's All For Rock N' Roll": https://www.youtube.com/watch?v=Q0q9a5QS6WQ. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Dark Tranquillity faz excelente apresentação no Summer Breeze Festival antes de tour pela América Latina
21/08/2017

O Dark Tranquillity, um dos grupos pioneiros do Death Metal melódico, foi uma das principais atrações do festival alemão Summer Breeze, ao lado de Megadeth, Korn, Amon Amarth, Kreator, Destruction, Obituary, Moonspell, Eliveitie, Hatebreed, Sonata Arctica, Children of Bodom, Belphegor, Amorphis, Overkill, Heaven Shall Burn, entre outros. Mesmo com todos esses grandes nomes em cena, a performance de Mikael Stanne (vocal), Johan Reinholdz (guitarra), Christopher Amott (guitarra), Anders Iwers (baixo), Martin Brändström (teclado) e Anders Jivarp (bateria) foi considerada uma das melhores do evento. Confira video https://www.youtube.com/watch?v=22VfZWK0d-k.
O repertório desta exibição foi o seguinte: 01. Force Of Hand; 02. The Lesser Faith; 03. Atoma; 04. The Treason Wall; 05. The Science Of Noise; 06. Forward Momentum; 07. Terminus (Where Death Is Most Alive); 08. Monochromatic Stains; 09. Clearing Skies; 10.The Wonders At Your Feet; 11.Therein e 12. Misery’s Crown.
Veja imagens em http://www1.wdr.de/fernsehen/rockpalast/events/dark-tranquillity-summer-breeze-siebzehn-100.html. Neste momento, o Dark Tranquillity já está a caminho da América Latina para mais uma interessante longa turnê, desta vez, para promover o novo álbum “Átoma”. Os suecos se apresentam no próximo dia 2 de setembro, na Clash Club, em São Paulo. Os ingressos continuam à venda na Galeria do Rock (loja 255), pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/darktranquillity) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Santo André, São Caetano do Sul, Barueri, Jandira, São José do Rio Preto, Curitiba e Rio de Janeiro (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar).  A nova passagem do Dark Tranquillity pela América Latina é a seguinte:
26/08 - Circo Volador - Cidade do México, México
27/08 - Club Peppers - San José, Costa Rica
29/08 - Vorterix - Buenos Aires, Argentina
31/08 - Blondie - Santiago, Chile
02/09 - Clash Club - São Paulo, Brasil
03/09 - Bar da Montanha - Limeira, Brasil
04/09 - Mangos - Lima, Peru
Com 28 anos de carreira e inúmeros hits como "Punish My Heaven", "The Gallery", "Final Resistance", "Monochromatic Stains", "The Treason Wall", "Damage Done", "The Wonders at Your Feet", "Therein", "Focus Shift", entre outros, os suecos voltam a evidenciar com este novo trabalho por que são os reis do famoso e revolucionário movimento Gothenburg Sound ao lado de In Flames e At the Gates. Links relacionados: https://www.facebook.com/dtofficial; https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.

Nirvana: há alguma chance da banda voltar? Dave Grohl responde
21/08/2017

The Times perguntou a Dave Grohl quais as chances do Nirvana se reunir, e eis o que respondeu o músico: "Nesta profissão, tive sorte de encontrar alguns de meus heróis, como Paul McCartney, que hoje é um amigo. Houve alguns grandes shows. Glastonbury deste ano foi um deles. Outro foi quando o Nirvana tocou no Hall da Fama em 2014. Me juntei com meus velhos parceiros, Krist (Novoselic) e Pat (Smear) e convidados incluindo Joan Jett e Lord, e tocamos aquelas músicas novamente." Ele emenda: "Soou exatamente como aconteceu, mas claro que estava faltando uma coisa. Não tocávamos um set do Nirvana desde a morte de Kurt. Se faríamos novamente? Não sei".

Architects: vocalista interrompe show para denunciar assédio; vídeo
21/08/2017

O vocalista Sam Carter, da banda de metalcore Architects, interrompeu um show no festival Lowlands, na Holanda, para denunciar um assédio ocorrido no meio da plateia. Segundo ele, um homem apalpou o seio de uma mulher. "Fiquei pensando se deveria falar ou não sobre o que vi na última música. Quer saber? Vou dizer. Vi um cara apertando o peito de uma mulher. Isso é nojento, não tem espaço para essa m*rda por aqui. Não é a p***a do seu corpo, então não aperte o corpo de outra pessoa. Não na p***a do meu show", disse. O cantor pediu que o responsável pelo assédio se retirasse do local caso tivesse a intenção de tomar tal atitude novamente. "Se você pretende fazer isso outra vez, dê o fora e não volte mais. Vamos deixar essa p***a de lugar seguro para todos e ter a p***a de um momento divertido", afirmou. Veja: https://twitter.com/3FM/status/898632375772602368.

Layne Staley: mãe diz que cantor morreu cinco vezes
21/08/2017

A mãe de Layne Staley, Nancy McCallum, falou sobre o vício e a morte do filho em entrevista ao Seattle Times. O cantor do Alice In Chains faleceu aos 34 anos, em 2002, vítima de uma overdose de heroína e cocaína (speedball). Nancy McCallum comentou que as composições de Layne Staley tratavam, justamente, da vida de um viciado. "Ele viajava pelo mundo, depois estava em casa e em tratamento. Ele caiu em uma armadilha. Entendi isso tarde demais", afirmou. Ela destacou que a dependência é uma doença como qualquer outra e revelou que Layne Staley entrou para a reabilitação por 10 vezes. Segundo Nancy, Layne teve cinco paradas cardíacas e só foi salvo porque ele não estava sozinho nessas ocasiões. No último ataque, ele estava solitário.
O corpo de Staley foi encontrado, em sua casa, duas semanas depois de ele ter falecido. Foi recomendado que Nancy McCallum não entrasse na residência para ver Layne, mas ela entrou mesmo assim. "Prometi que sempre estaria lá para meus filhos", disse. Nancy sentou ao lado do corpo de Layne no sofá e disse que estava arrependida. "Foi assim que acabou", afirmou. Ainda que a polícia não tenha gostado da entrada de Nancy McCallum na residência, ela disse não ter se importado. "A sociedade pensa que as mães são fracas e choronas, mas elas vão à guerra, têm bebês. Essa foi minha guerra. Enquanto outros estavam no Afeganistão e no Iraque, ele lutava em uma guerra em casa. Ele escolheu compor sobre isso. Era um aviso", comentou.

Steven Wilson: conheça a edição de luxo de To The Bone
21/08/2017

O novo e elogiado CD de Steven Wilson tem uma edição de luxo de dar água na boca em fã mais dedicado. Trata-se de CD duplo, sendo que o 2 é composto por demos e canções não utilizadas na versão final do álbum. Há ainda um blue-ray e um DVD com clipes e um documentário de 85 minutos com o making of de To The Bone. Para completar, um livreto com 120 páginas de textos e fotos inéditas.

Veja a tracklist:
CD1: To the Bone - 11 track album (60 minutes) - To The Bone; Nowhere Now; Pariah; The Same Asylum As Before; Refuge; Permanating; Blank Tapes; People Who Eat Darkness; Song Of I; Detonation e Song Of Unborn.
CD2:: To the Bone - demos and unused songs (55 minutes)
Bonus CD exclusive to the deluxe edition. Tracks 1, 2, 7 and 8 are demos of songs that were not recorded for the final album, additionally the other demos have been selected because they differ significantly from the finished versions.
Tracklist: Ask Me Nicely - intro (1.42); A Door Marked Summer (7.41); Pariah - demo (4.58); People Who Eat Darkness - demo (5.35); Refuge - demo (4.59); The Same Asylum as Before - demo (5.32); Ask Me Nicely (3.53; Northern Cyclonic (3.50); Detonation - demo (10.18) e Song of Unborn - demo (6.56)
BLU-RAY: To the Bone 96/24 high resolution stereo mix; To the Bone 96/24 high resolution instrumental mix; To the Bone 96/24 high resolution 5.1 surround sound mix; Pariah video; Song of I video; Ask Me Nicely - The Making of To the Bone", 85 minute documentary shot by Lasse Hoile over a period of 3 months.
DVD: To the Bone 96/24 high resolution stereo mix; To the Bone 5.1 surround sound mix in DTS 96/24; Pariah video; Song of I video; 7 INCH SINGLE: Antisocial*.
Instrumental recorded during the album sessions only available on this bonus one-sided 7 inch vinyl single
*Exclusive to this box set

Five Finger Death Punch: Ivan Moody volta aos palcos; veja vídeos
21/08/2017

O vocalista Ivan Moody voltou a se apresentar com o Five Finger Death Punch no último sábado (19). O cantor retomou seu posto durante um show em Springfield, Illinois, ons Estados Unidos. Ivan Moody havia se afastado após ter dito, durante um show na Holanda, em junho, que aquele seria seu último show com o Five Finger Death Punch. O cantor retirou o que havia afirmado e deixou a estrada para se submeter a um tratamento em busca da sobriedade. O Five Finger Death Punch continuou na estrada enquanto Ivan Moody se tratava. Tommy Vext assumiu o posto durante as demais datas da turnê europeia.

Avenged Sevenfold: não estão nem aí para as críticas que recebem
21/08/2017

Em conversa com The Salt Lake Tribune, Zacky Vengeance, guitarrista do Avenged Sevenfold, disse que a banda nunca prestou atenção aos seus detratores, que criticam por tudo quanto é motivo, desde "parecerem com sujeitos rejeitados de catálogos de modelos" até afirmar que "a banda não é realmente metal". "Desde o início, sempre despertamos reações para certas ideias diferentes que tivemos e apresentamos ao público. Esta meio que foi a força que nos fez seguir em frente. Muitas pessoas tem ideias e opiniões sobre o que o Avenged Sevenfold deve ser ou deve fazer, e nossa regra nº 1 é nos certificar que nunca ouviremos nada disto e sempre faremos aquilo em que acreditamos".

Judas Priest: Tim Ripper se juntaria à banda "pela amizade"
21/08/2017

Tim "Ripper" Owens disse que se juntaria ao Judas Priest se pedissem, mas ele não acredita que isto acontecerá novamente. A declaração foi dada em conversa com a Metal Temple, ao ser perguntado se Rob Halford decidisse deixar a banda e os demais integrantes seguissem em frente. "Bem, não há dúvidas que eu iria, se fosse o momento certo. Não vai acontecer - nunca vai acontecer. Nunca, jamais acontecerá; Rob nunca vai deixar o Judas Priest. A banda vai se retirar e eu acho que será assim. Mas sim, posso dizer que eu aceitaria pela amizade. Financeiramente não sei se seria... não seria melhor do que estou hoje. Mas a amizade com aqueles caras é muito grande. Eles são grandes sujeitos e eu tenho muito carinho por eles. Isto é provavelmente o que eu mais sinto falta - de estar com os caras e da amizade que temos".

Evanescence: ouça regravação orquestrada de "Bring Me To Life"
21/08/2017

O Evanescence divulgou, no YouTube, uma regravação para o hit "Bring Me To Life". A versão, com novo arranjo orquestrado e leve influência eletrônica, fará parte do álbum "Synthesis", a ser lançado ainda neste ano. Em entrevista à Rolling Stone, a vocalista Amy Lee falou sobre a nova versão de "Bring Me To Life". "'Bring Me To Life' é nova para mim mais uma vez após 15 anos. É difícil explicar como isso me faz bem. Ter a chance de incorporar coisas que eu ouvia na minha cabeça ao longo desse período de tempo, nuances do jeito que eu cantava ao vivo, mexendo com o peso e perspectiva da vida que eu vivi de volta às raízes - é pura satisfação", afirmou. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=k5QFLV_lzeQ.

Trent Reznor sentiu estranheza ao ouvir "Hurt" com Johnny Cash
21/08/2017

O frontman do Nine Inch Nails, Trent Reznor, revelou ter sentido certa estranheza - positiva - ao ouvir a versão de Johnny Cash para "Hurt". A regravação de Cash ficou marcada como uma espécie de despedida do astro do country, visto que ele faleceu meses depois do single ter sido lançado.

Em entrevista ao The Current, Trent Reznor contou como soube que Johnny Cash queria gravar uma música dele. "Rick (Rubin, produtor) me ligou e disse: 'Faremos outro disco com Johnny e queríamos fazer Hurt. Tudo bem?'. E eu disse: 'É claro'. Fiquei extremamente lisonjeado que Johnny Cash, um compositor inacreditável, quisesse interpretar uma música minha", afirmou. Em seguida, Reznor descreveu a sensação ao ouvir a versão de "Hurt" pela primeira vez. "Foi muito estranho ouvir sua voz gigante habitando uma música que fiz", disse ele, que destacou, ainda, que Cash a cantou de forma "tão linda e emocionante", disse.

Metallica: acusados de deixar muito lixo para trás depois de show
21/08/2017

Após um recente show em Vancouver, no Canadá, a equipe do Metallica está sendo criticada por, alegadamente, ter deixado para trás uma enorme quantidade de lixo. Segundo Sophie Walden, moradora de Vancouver e funcionária da equipe de produção do show, os funcionários da banda teriam estacionado os caminhões da produção no estacionamento do B.C. Place Stadium e os roadies teriam sido vistos "festejando a noite inteira" e "quando chegamos, de manhã, tinham caixas e sacos de lixo junto à cerca onde os caminhões estavam estacionados", afirmou. "Despejaram o lixo todo, não levaram com eles". "Caixas de papelão, sacos da Macy, copos vermelhos esparramados. Os pássaros tinham bicado alguns sacos, então o lixo ficou ainda mais espalhado".
A promotora do evento, Live Nation, foi procurada mas ainda não soltou um comunicado. Walden disse que como alguém que tem sua própria equipe de produção, ela achou a bagunça particularmente frustrante. "Estamos tão acostumados a cuidar do nosso lixo e a limpar depois de nós mesmos sujarmos, que esperamos o mesmo respeito", disse ela. "Se você faz parte de uma equipe, então são como regras de acampar, você sempre deixa uma área melhor do que achou". Walden acrescentou que o lixo poderia refletir mal em sua equipe, ou qualquer outra equipe futura. E, acrescentou, não é apenas o orgulho profissional em jogo: "Como uma headbanger, isso faz com que as pessoas que gostem de heavy metal pareçam ruins".

Chester Bennington: Jay-Z homenageia o amigo em show
21/08/2017

O rapper Jay-Z fez um show no último sábado (19) no Reino Unido e homenageou o amigo Chester Bennington, falecido no mês passado. Jay-Z que colaborou com Bennington e o Linkin Park no EP 'Collision Course', de 2003, interpretou ontem um mix de 'Numb' com a sua música 'Encore' pela primeira vez desde 2011. Veja aqui: https://www.youtube.com/watch?v=X8zdeYtZwzM.

Johnny Cash: filhos do músico querem neonazistas longe
21/08/2017

A família de Johnny Cash revoltou-se quando soube que um dos manifestantes de extrema direita durante os incidentes ocorridos em Charlottesville, usavam uma camiseta com a foto do músico. Rosanne Cash, filha mais velha de Johnny, disse que ver um neonazista usando uma camiseta com a foto de seu pai a deixou "enjoada". "Johnny Cash era um homem cujo coração batia com o ritmo do amor e da justiça social", escreveu em sua conta no Facebook. E acrescentou: "Cash iria se sentir horrorizado por ver o seu nome ou imagem associados a uma causa fundada na perseguição e no ódio". "O nosso pai nos ensinou ao longo das nossas vidas, para escolher entre o amor e o ódio. E ele escolhia o amor". "Pedimos que o nome Cash seja mantido longe de ideologias destrutivas e odiosas".

Stoned Jesus interrompe show após garota pisar na pedaleira
21/08/2017

Aconteceu durante a apresentação da banda no Clash Club de São Paulo neste sábado, 19 de agosto; uma fã subiu ao palco e pisou na pedaleira, fazendo com que a banda interrompesse o show. Eles até tentaram retornar mas só conseguiram tocar mais uma música e encerraram o show, deixando de fora do set (conforme informado pela produtora) apenas uma música. Veja no vídeo abaixo o momento do incidente. A produtora, Abraxas, soltou uma nota comentando o incidente. As informações de quem estava no local confirmam o que foi dito pela produtora, que a garota foi conduzida pra fora por uma segurança sem maiores retaliações. Veja o post da produtora: https://www.facebook.com/events/298956770527814/permalink/329370240819800/?action_history=null.

Ghost: Tobias Forge presta tocante homenagem ao irmão falecido
21/08/2017

Durante o programa da rádio sueca "Sommar i P1" em agosto de 2017, onde assumiu publicamente ser o Papa Emeritus, Tobias Forge falou como foi o processo de criação do Ghost: "A banda precisava de uma imagem nova grandiosa. Uma banda que toca músicas como 'Death Knell' ou 'Prime Mover' não pode subir ao palco de camiseta e jeans, tem que ser algo maior que isto. E precisava ser anônimo - uma banda com uma imagem teatral". E ele admite que o começo foi complicado pois seria difícil manter o anonimato tocando em lugares pequenos "apenas com amigos na plateia".

"Precisávamos de planejamento e preparação. Mas já sabíamos que a banda teria que se chamar Ghost". Tobias também fez uma bela homenagem ao irmão mais velho, Sebastian, que morreu de ataque cardíaco no dia em que o Ghost postou sua demo em seu MySpace, o que despertou bastante interesse da mídia e foi responsável pela "explosão" da banda no meio musical. Ele falou como se estivesse conversando com o irmão, que estaria ouvindo a transmissão:
"Às vezes encontro alguns de nossos ídolos. Steve Jones (Sex Pistols) me entrevistou e ele adorou o Ghost. Conheci os caras do Metallica - tenho o número de telefone de James (Hetfield) e sempre nos falamos. Você não imaginou isto! Acabamos de voltar para casa depois de passar sete semanas com o Iron Maiden. Eu falei pra você sobre o Grammy, pois é, ganhamos um desses há um ano. Estávamos em Los Angeles e fomos a uma festa destas de celebridades, imensa".
Prossegue Tobias: "Estamos tocando em grandes arenas, as pessoas adoram. Ao que parece, temos um grande grupo de fãs. Só precisamos gravar um novo álbum de vez em quando. Daqui a alguns meses voltaremos pra estrada novamente e então mais um ano e meio de turnê, não temos folga, sem calmarias, sem descanso. Eu te disse que eu trabalharia sem parar se eu conseguisse encontrar um trabalho que eu amasse. Você pode me ouvir, Sebastian? Eu cheguei lá. Levou um tempo. E é muito triste que a gente não esteja vivendo isto juntos". "Nossa mãe está orgulhosa", continua Tobias, "e diz para todos quem eu sou, mesmo que isto fosse pra ser um segredo, mas agora não tem mais importância. Eu sinto que você está comigo em todos os lugares, e estamos felizes juntos com tudo que está acontecendo. Mas há algo que você precisa saber... eu ainda sou o seu maior fã. Obrigado por tudo, meu querido irmão". Daí ele finaliza: "Meu nome é Tobias Forge. Eu sou o homem por trás da máscara no Ghost".

Guns N' Roses: Produtora publica errata sobre tempo dos shows de São Paulo
21/08/2017

Pode ser que o Guns N' Roses não toque em São Paulo um show de mais de três horas como cogitado. Em uma errata divulgada pela produtora, foi confirmado que 3h30min será a duração TOTAL dos três shows da noite no São Paulo Trip, ou seja, TYLER BRYANT & THE SHAKEDOWN, ALICE COOPER e GUNS N' ROSES somados. Leia o comunicado postado na fanpage da produtora a seguir.
OOPS, ERRAMOS! O estagiário aqui pisou na bola e as 3h30 informadas anteriormente eram referentes aos shows de TYLER BRYANT & THE SHAKEDOWN, ALICE COOPER E GUNS N' ROSES somados.
HORÁRIOS DOS SHOWS: 16h00 - Abertura dos portões // 17h30 - Tyler Bryant & The Shakedown // 18h30 - Alice Cooper // 20h30 - Guns N' Roses. Desculpem a confusão e esperamos que curtam essa noite memorável.
Post original neste link.

Robert Trujillo: baixista diz quem acha que pode ser o novo Metallica
21/08/2017

Durante conversa com a Rolling Stone, Robert Trujillo disse quem acha que será o novo Metallica: "Geezer Butler (baixista do Black Sabbath) e eu estávamos em um voo há dois anos e ele me perguntou 'quem conduzirá a tocha quando todos nós partirmos?' Eu não sabia o que responder, disse que talvez fosse o Gojira, mas eles não são exatamente muito jovens".

O Rappa: em vídeo Falcão desmente boato sobre infarto
21/08/2017

Marcelo Falcão, vocalista da banda O RAPPA divulgou um vídeo no seu Facebook oficial, agradecendo o carinho recebido dos fãs e desmentindo boato sobre infarto. Assista: https://www.facebook.com/marcelofalcaooficial/videos/1540587852660437/.

Slayer: Nergal, do Behemoth, sobe ao palco com a banda
21/08/2017

Adam "Nergal" Darski, do Behemoth, se juntou ao Slayer durante a passagem de som para o show que a banda iria fazer no dia 17 de agosto no Kettlehouse Amphitheater em Bonner, Montana, e cantou a clássica "Evil Has No Boundaries", confira no vídeo ao final. Nergal comentou a experiência: "'Evil Has No Boundaries': foi a música que fez meu affair com o Slayer começar há anos atrás. Eu deveria ter oito ou nove anos, acho, quando ouvi em uma fita cassete pirata. Não sabia muito do idioma inglês então cantava o que ouvia. E a palavra 'Evil' lembrava foneticamente o som da palavra 'Piwo' ("cerveja" em polonês)! Ficava pra lá e pra cá cantando 'Piwo!!!' 'Piwo!!!' 'Piwo!!!' até que anos mais tarde entendemos o que significava. A palavra Evil ("Mal") acabaria se tornando a chave para definir toda a minha carreira com o Behemoth. Quando contei a história pro Kerry (King) e pro Gary (Hold) eles disseram 'Vamos lá! Vamos fazer!!'. Eu já sabia as letras e aqui estou eu, dividindo o palco com uma das melhores bandas do planeta em uma de minhas canções favoritas! Não sei se um dia farei algo mais grandioso que isto, mas não é o caso agora, estou vivendo e curtindo intensamente o sonho!" Confira: https://www.youtube.com/watch?v=KgGdYvIfuso.

Lemmy Kilmister: ouça música inédita com sobrinha de Jerry Lee Lewis
21/08/2017

Lemmy Kilmister, a lenda do Heavy Metal, foi membro de uma banda de rockabilly chamada The Head Cat. Junto com seu ex parceiro nessa banda, o guitarrista Danny B. Harvey, Lemmy havia gravado uma música em parceria com Annie Marie Lewis, a sobrinha do pioneiro do rock'n'roll, Jerry Lee Lewis. “Trying to Get to You”, faixa em que Lemmy participa, pertence ao disco Reckless Wild & Crazy, projeto de Danny Harvey e Annie Lewis.

A música tem uma pegada entre o country e o blues e remete a essência do que Harvey e Lemmy estavam escrevendo juntos (junto com o baterista Slim Jim Phantom) no The Head Cat. Lewis e Lemmy tem uma combinação vocal harmonioza, um tanto mais 'macia' se formos comparar com Lemmy no MOTORHEAD (que é exatamente o que vem a mente quando citamos o nome dele e escutar um trabalho diferente, é sempre uma surpresa aos ouvidos habituados à voz cortante do baixista).
"Lemmy e eu primeiro discutimos o fato de fazer este dueto, um ano antes dele morrer, quando estávamos falando sobre como seria um ótimo dueto country/rock'n'roll. O Headcat gravou e lançou a música duas vezes, mas também havia uma terceira versão, em que Lemmy adorava sua performance vocal mas não gostava tanto do nosso backing track. Eu disse a ele que eu poderia modificar isso e adicionar o vocal da Annie. Eu fiz um 'esboço' do que seria a música e toquei pra ele durante o período final dos shows do Headcat em janeiro de 2015. Ele adorou e me disse para "prosseguir com cautela" e deu risada.", disse Harvey em entrevista a Blabbermouth.
O guitarrista continuou, explicando: "Ele nunca chegou a ouvir a versão final porque ele faleceu antes que eu pudesse tocar para ele. A parte dele já estava gravada como eu disse mas, faltavam as modificações, toques finais e o que eu consegui mostrar pra ele foi só aquele esboço mesmo. Eu tinha ela comigo na última vez em que estive com ele, no aniversário de 70 anos, duas semanas antes de morrer (a festa de aniversário foi um pouco antes da data original, ele comemoraria em 24 de dezembro e faleceu em 28 do mesmo mês), mas por causa das circunstâncias da festa de aniversário, com todos os amigos dele ali, ele estava cansado e não se sentia bem, falamos sobre isso brevemente, mas não tive a chance de tocar para ele. Duas semanas depois, ele se foi. Depois de algum tempo decidindo o que fazer com o dueto, decidi liberá-lo a tempo para o 40º aniversário da morte de Elvis. Desde que saiu, há duas semanas, foi bem recebido e sei que Lemmy teria gostado, ele sendo um grande fã de Jerry Lee e Elvis".
Desde a morte de Lemmy, o Headcat voltou a ativa trazendo para o 'lugar' de Kilmister, o músico David Vincent, do MORBID ANGEL, que assumiu o baixo e os vocais da banda. Eles se apresentaram recentemente no Wacken Open Air, com um tributo ao saudoso ex companheiro com a música "Born to Lose, Live to Win". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=hGtqHBFfTs0. A versão finalizada da música, que infelizmente Lemmy não chegou a escutar, você confere: https://www.youtube.com/watch?v=fBSxRK39VC8.

Thirty Seconds To Mars divulga teaser e confirma data de lançamento do novo single Walk On Water
19/08/2017

Depois de quatro anos sem lançar material novo, a banda norte-americana Thirty Seconds To Mars divulgou, através de um teaser bem-humorado, que seu novo single estará disponível no dia 21 de agosto, e virá acompanhado de um videoclipe. A música se chama “Walk On Water” e marca o retorno da banda aos holofotes. A banda faz a primeira apresentação da faixa no dia 27 de agosto, no MTV Vídeo Music Awards (VMA). No teaser, o grupo aparece sentado na frente de um produtor musical e é cobrado por um lançamento. Assista aqui: https://youtu.be/J0-cWipbaCg. Em nota, o vocalista Jared Leto comentou sobre o tão aguardado retorno: “Depois de quatro longos anos e milhares de horas, finalmente conseguimos finalizar uma música. Ninguém imaginou que ‘em breve’ seria agora”. E continua: “Mal podemos esperar para voltar a pôr o pé na estrada e não podíamos estar mais orgulhosos de compartilhar com vocês o primeiro single do álbum novo. (...) Da última vez que lançamos um disco, não havia carros que dirigiam sozinhos, nem fidget spinners, e o presidente Trump ainda era o cara do Aprendiz”. O último álbum divulgado pela banda foi “Love, Lust, Faith and Dreams”, em maio de 2013. O Thirty Seconds to Mars se apresenta esse ano no Rock In Rio, no dia 24 de setembro. Para mais informações acesse: www.rockinrio.com/rio/pt-BR. Fonte: Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br

Bastille lança cover de Basket Case do Green Day como trilha do novo programa de TV The Thick
19/08/2017

A banda inglesa Bastille acaba de divulgar o cover que fizeram de “Basket Case”, música da lenda do punk-rock Green Day. A canção será trilha do programa de TV “The Thick”, disponível no Amazon Prime. Eles colocaram na nova versão a identidade do Bastille a este clássico dos anos 90, transformando-a em uma obra moderna, mas sem perder o lado neurótico da faixa. “Somos grandes fãs do Green Day, por isso tentamos dar uma nova cara para a obra deles, tentando honrar a qualidade da original”, diz o vocalista Dan Smith. “Trouxemos influências das guitarras de ‘Eleanor Rigby’ (Beatles), misturando com os super-heróis do programa, as orquestras que nos acompanham na nova versão e a genialidade do Green Day. Foi maravilhoso”, completa. Ouça e baixe o resultado desta mistura aqui: https://bastille.lnk.to/BastilleBasketCase. Fonte: Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br

Yusuf/Cat Stevens divulga novo single e vídeo do álbum Mary And The Little Lamb
19/08/2017

O novo disco de Yusuf / Cat Stevens, “The Laughing Apple”, já está em pré-venda e será lançado no dia 15 de setembro. O artista disponibilizou mais uma novidade do novo trabalho, o single e o vídeo de “Mary And The Little Lamb”, terceiro faixa do álbum. Ouça e baixe: https://umusicbrazil.lnk.to/MATLL. Assista: https://youtu.be/gdzus13dttI. No mês passado, o artista britânico lançou a primeira música de trabalho do novo álbum, intitulada “See What Love Did To Me”, com um lyric video. Veja: https://youtu.be/cGDJsEszZJ8. O novo projeto de Stevens, primeiro desde “Tell ‘Em I’m Gone”, de 2014, inclui faixas inéditas e algumas revisitadas pelo artista. “The Laughing Apple” comemora os 50 anos do lançamento do primeiro álbum do cantor, “Matthew and Son”, lançado em 1967. Ouça e baixe “See What Love Did To Me”: https://umusicbrazil.lnk.to/SWLDTM e “Blackness Of The Night”: https://umusicbrazil.lnk.to/BOTN. Fonte: Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Pop Javali e Golpe de Estado em setembro
19/08/2017

A banda POP JAVALI continua sua série de shows divulgando seu mais novo trabalho, “RESILIENT”, álbum lançado em maio deste ano e que já vem colhendo elogios de público e crítica, considerado o melhor trabalho do trio até aqui. E, com muito orgulho, anuncia que no próximo dia 02 de setembro, vai dividir o palco com uma das mais renomadas bandas brasileiras: GOLPE DE ESTADO, consagrada e reconhecida banda paulistana de Rock'n Roll e Hard Rock, fundada em 1985. Em sua trajetória, 8 discos lançados, parcerias com os maiores nomes do Rock nacional como Rita Lee, Arnaldo Antunes, André Cristóvam, Dinho Ouro Preto, Branco Melo, entre outros.Atualmente, vem fazendo apresentando shows em várias cidades comemorando seus “30 ANOS” de carreira.
O encontro das bandas acontece no dia 02 de setembro, a parir das 22 horas, no ‘TORTUGAS MUSIC PUB” (Rua 14, 2161, Jd. São Paulo, Rio Claro, SP) e contará ainda com a participação da banda “LAST SHOT”. Para os integrantes da POP JAVALI, é motivo de muita honra tocar ao lado de uma das bandas que os influenciaram diretamente no início de sua carreira. E não para por aí: novas datas já estão sendo estudadas para que a parceria seja levada a mais cidades. Grande oportunidade de ver, ouvir e curtir as performances AO VIVO de grandes bandas do cenário nacional. Mais sobre POP JAVALI em: www.popjavali.com.br; www.youtube.com/popjavali92; www.facebook.com/popjavali; www.popjavali.reverbnation.com; www.instagram.com/popjavali_oficial e www.soundcloud.com/popjavali.

Datavenia: assista à banda ao vivo em novos vídeos liberados
19/08/2017

Recentemente o DATAVENIA liberou em seu canal no YouTube alguns vídeos de uma de suas performances ao vivo mais atuais. Nos vídeos a banda apresenta músicas de seu álbum ‘Welcome To The Underground’ e também uma belíssima versão para ‘Fuel’ do Metallica, assista:

Hate to The Bones: https://www.youtube.com/watch?v=XbwXxnuBHOw
Even If It Dies: https://www.youtube.com/watch?v=7x5maRcBIEY
Hot Ginger Woman: https://www.youtube.com/watch?v=famxNfngsqc
Fuel: https://www.youtube.com/watch?v=S7jPYN4fcyE
Produtores que querem levar toda essa energia ao vivo, a banda lembra que está disponível para shows por todo o Brasil. O DATAVENIA segue promovendo ‘Welcome To The Underground’, seu primeiro trabalho que está disponível em formato digital nas principais plataformas da atualidade, confira alguns links:
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/welcome-to-the-underground/id1125789350;
 Spotify: https://play.spotify.com/album/1WnCYItoUX4B0R88TqB2AA;
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/13390635;
Playstore: https://goo.gl/JHfB7s.
Quem preferir, o disco também está disponível em formato físico, com envio para todo Brasil. Basta entrar em contato com a banda por e-mail ou Facebook. Um clipe para a faixa-título também está disponível: https://www.youtube.com/watch?v=DHSU03LBhwI. Contato: dataveniabanda@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/dataveniabanda e www.metalmedia.com.br/datavenia. Fonte: Metal Media.

Mile: suecos lançarão novo álbum com show no Brasil
19/08/2017

A banda sueca Mile, que está em processo de gravação do sucessor do debut, "Lost" (2015), confirmou que fará o lançamento do novo álbum no Brasil. O show já tem data e local definidos: 3 de fevereiro de 2018 (sábado) no Manifesto Bar, em São Paulo. "Sim, é verdade! Nós vamos lançar o novo álbum, em primeira mão, no Brasil. Sabemos que os fãs da América do Sul gostam de muitas bandas suecas de diversos estilos, de hard rock e metal, e vocês têm o Rock in Rio! Além disso, há uma enorme quantidade de seguidores brasileiros em nosso Spotify", revelou o vocalista Marcus "Masken" Karlsson. "Embora a Suécia venha, desde a década de 80, revelando diversas bandas dos mais variados gêneros de rock/metal, que nem preciso mencionar todas, pois vai de Europe e Yngwie Malmsteen a In Flames, Amon Amarth e H.E.A.T., e, ainda que tenhamos o 'Sweden Rock Fest', sonhamos sempre em tocar no Brasil. Ouvimos muitas histórias interessantes sobre o país e a devoção dos fãs brasileiros de metal", acrescentou.
Marcus "Masken" Karlsson, Fredrik Palm e David "Dave" Wallberg (guitarras), Niklas "Nike" Tidholm (baixo) e Dennis Kjellgren (bateria) atualmente estão concentrados no Crehate Studios, em Gotemburgo. O material será finalizado até o final do ano. "Estamos ansiosos para soltá-lo, mas primeiro iremos lançar um single e vídeo de uma faixa que dará a tônica do álbum", adiantou o vocalista. "Somos uma banda nova, ainda desconhecida do grande público, mas posso afirmar que nosso segundo álbum está sendo feito de uma forma mais pensada. As letras foram construídas tendo em mente uma visão do mundo de hoje e as músicas trarão mais variações ao longo do álbum, como uma mescla do metal antigo e do novo. Quem comparecer ao show vai perceber isso!", concluiu.
Informações sobre o show confirmado em São Paulo (3 de fevereiro de 2018) serão divulgadas em breve. Confira o clipe de "Dressed in Black", single de "Lost": https://www.youtube.com/watch?v=54rOzkNAV0U. Sites relacionados: https://www.facebook.com/bandmile e https://www.youtube.com/user/BandMileSweden. Ouça no Spotify: https://open.spotify.com/artist/1RJjGMtpno6amyvbk1zX6G. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Mais pesado e adulto, Broken Jazz Society apresenta novo álbum, “Rubber Talk”
19/08/2017

O Broken Jazz Society foi formado em 2013 em Uberaba, no Triângulo Mineiro, e atualmente conta com Mateus Graffunder (guitarra/vocal), João Fernandes (baixo) e Felipe Araújo (bateria). O primeiro álbum, "Tales From Purple Land", foi lançado em 2014. "Gas Station" ( leia resenha ), EP de três faixas, foi o trabalho sucessor e recebeu calorosos elogios da imprensa especializada no Brasil: "Bom pra caramba." (Metalvox); "Você irá se surpreender” (Heavy 'N' Hell); “Um grande trabalho." (Whiplash); "Qualidade acima da média." (Rumors Mag); "Muita energia, requinte e assinatura própria” (Mondo Pop); "Muito Bom!" (A Música Continua a Mesma).
Super satisfeitos com a recepção a "Gas Station", no início do ano o Broken Jazz Society viajou para Goiânia onde deu início às gravações de seu novo disco no Estúdio Rock Lab junto ao produtor Gustavo Vazquez (Hellbenders, Black Drawing Chalks, Uganga, Canábicos). Banda e produtor já haviam trabalho juntos em "Gas Station". Sete meses depois, o trio entrega “Rubber Talk”, seu novo trabalho, o segundo disco de estúdio. Com uma sonoridade mais pesada e adulta, “Rubber Talk” mantém a escalada stoner sob contexto mais subjetivo, como se o grupo tivesse descoberto e gostado da sua própria identidade (seja ela qual for). A faixa de abertura, “Mongrel Cat”, que já havia sido lançada como single, sublinha o viés identitário do álbum: “Accept Yourself” (Aceite a si mesmo), diz o refrão.
“Rubber Talk” reúne nove faixas no total. Além de “Mongrel Cat”, também estão no álbum “Night’s Breeze”, “Sax Girl”, “Pretty High On The 70’s Sky”, “A Brilliant Fine”, “Melted”, “I Feel Like A Viking”, “Grisly Gaze” e a intro “Granny Smith’s Apple”. Apesar da discrição nas intenções, é fato que o Broken Jazz Society apresenta uma evolução tão grande que não sobra espaço para falsa modéstia. “Rubber Talk” traz elasticidade ao rock do power trio que agora soma desde sons acústicos de violão e percussão à timbres eletrônicos dos sintetizadores. “Rubber Talk é um trabalho mais visceral por ser mais comprometido conceitualmente, mais ambicioso em termos de produção, então mais consciente do que a banda almeja”, declara o baterista Felipe Araújo. “Em termos musicais, o álbum demonstra um amadurecimento muito maior como banda em relação aos outros, em todos os aspectos. A abordagem stoner está mais presente, os timbres estão mais coesos, e todo mundo evoluiu tecnicamente durante esse processo”.
O baixista João Fernandes destaca a unidade musical do trio como fator determinante pela evolução técnica e criativa em “Rubber Talk”. “Quando o Felipe entrou o Gas Station já estava gravado. Dessa vez tivemos tempo para buscar o entrosamento dessa formação que uniu a experiência trazida de fora pelo Felipe, que já era uma baterista mais estudado, com a que eu e o Mateus havíamos conquistado até aquele ponto”. “Rubber Talk” já foi lançado digitalmente e está disponível nas principais plataformas digitais: Youtube: https://youtu.be/1HrWZHSdJ1k; Spotify: https://goo.gl/aJ4AGb; Deezer: https://goo.gl/3eN3ne; Google Play: https://goo.gl/4Tj5TP e Rhapsody: https://goo.gl/WWcASo. Uma versão física de “Rubber Talk” também será disponibilizada em breve. Mais Informações: www.brokenjazzsociety.wixsite.com/brokenjazzsociety; www.facebook.com/brokenjazzsociety; www.soundcloud.com/broken-jazz-society; www.instagram.com/brokenjazzsociety; www.youtube.com/user/brokenjazzsociety e www.twitter.com/official_bjs. Fonte e Press Release: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Darkness Assembly: Confira o ‘tracklist’ de “The Great Rebellion”
19/08/2017

A banda Darkness Assembly acaba de divulgar o ‘tracklist’ de seu álbum de estreia, “The Great Rebellion”: Confira: Let It Rot; Black Heart; Pain Clergy; The Antichrist; These Shadows e Dark Days (My Reality). O vocalista Leonardo Ronqui falou sobre o material; “As músicas estão prontas e mal podemos esperar para mostrar para todos. Estamos planejando o lançamento para outubro, e até lá está nos planos soltar algumas das faixas como singles. Estamos muito satisfeitos com o resultado... Está tudo ali, todas nossas influências juntas e misturadas, além do objetivo de ter uma cara própria para o som. Há momentos que parecem uma jam entre Behemoth e Ghost - entre outros - onde existe um toque de modernidade e trechos bem old-school, numa mesma faixa.... Sim, eu sei que é arriscado. Mas por isso é tão legal. Aguardem pois nas próximas semanas anunciaremos muitas novidades, inclusive um show de lançamento em SP.”
A banda disponibilizou recentemente, três “studio reports”, que podem ser assistidos aqui:
Gravação dos vocais: https://www.youtube.com/watch?v=EBv0zO-TFSo.
Gravação de bateria: https://www.youtube.com/watch?v=Zr1Ip3nIE-Y.
Gravação de baixo e guitarra: https://www.youtube.com/watch?v=7ZmPB0EjQ-M.
Formado em 2016, em Osasco, na Grande São Paulo, o Darkness Assembly já lançou dois singles, "Embrace the Void" e "I Am Sepsis". "The Great Rebellion", foi gravado nos estúdios Casanegra, com a produção de Rafael Augusto Lopes (Torture Squad, Fanttasma). Para quem quiser conferir o som do Darkness Assembly, assista o polêmico videoclipe de “Embrace The Void”: https://www.youtube.com/watch?v=3HwWMM9dbg0. A proposta do Darkness Assembly é de fazer um som brutal e experimental, passando por influências de várias vertentes do metal, sem se prender a gêneros específicos, com temas que choquem a tudo e todos - principalmente através dos vídeos! A formação do Darkness Assembly traz Diogo Berti (guitarra/vocal), Leonardo Ronqui (vocal), Leonardo Urban (baixo), Leandro Oliveira (bateria) e Lucas de Oliveira (guitarra/vocal).
Acompanhe o Darkness Assembly em seus canais oficiais: www.facebook.com/darknessassembly; www.instagram.com/darknessassemblywww.youtube.com/channel/UCZ5qyQv9ELWDka0q2xm70jA.

Scalene lança magnetite, seu terceiro disco de estúdio
19/08/2017

“Dentro de cada universo, cada um enxerga e sente com seu cada qual”. O verso que abre este texto faz parte da música “esc (caverna digital)”, que integra o novo disco do Scalene, magnetite. É como se explicasse também a maneira como a banda brasiliense usou e absorveu as novas influências presentes no trabalho: um pouco de MPB, música eletrônica, R&B, entre outras, mas sob uma perspectiva que condiz com o caminho traçado até aqui, sem perder o DNA ou sair do seu universo. Gravado no Red Bull Studios São Paulo, no primeiro semestre de 2017, magnetite se desenvolveu, mais uma vez, sob a bem-sucedida parceria com o produtor Diego Marx e com o selo slap, da Som Livre.
As 12 músicas foram escritas por Gustavo Bertoni, vocalista e guitarrista do grupo - algumas sozinho, umas com Tomás Bertoni (guitarra) e sempre com a ajuda dos irmãos e os colegas de banda, Lucas Furtado (baixo) e Philipe “Mkk” Nogueira (bateria). Os dois primeiros singles lançados, “ponta do anzol” e “cartão postal”, são bons exemplos das novas influências da banda. Na primeira, os cromatismos do cancioneiro nacional andam junto de um groove disco-punk sólido e momentos apoiados em sintetizadores. As camadas de diferentes texturas à la post-rock e melodias, por sua vez, marcam a segunda. “Sempre achei intrigante os pontos de intersecção entre o rock e algumas características da música nordestina”, exemplifica o vocalista ao falar sobre as inspirações para “esc (caverna digital)”, quarta faixa do CD.
Ao mesmo tempo em que experimenta, o Scalene faz uma volta às primeiras e principais referências musicais. Riffs de guitarra e linhas de baixo são as inspirações do stoner rock e do post-hardcore a partir das quais a banda se lança. É o que se encontra em “extremos pueris” (faixa que abre magnetite), “frenesi” e “fragmento”. “distopia” (primeira faixa de magnetite a ganhar um videoclipe) revela um Scalene mais assertivo nas letras. A faixa em questão trata da manipulação religiosa. “É uma questão seríssima que ninguém enfrenta”, comenta Tomás Bertoni. “Para o problema passar a ser encarado como deve, primeiro precisamos falar de forma sincera sobre o assunto”, completa.
“Sempre nos incluímos na crítica, botamos o dedo em algumas feridas, ao mesmo tempo que elas são nossas. Falamos em empatia, perspectivas diferentes sobre a vida, se renovar, ter calma e aprender a refletir, não viver no automático. Falamos bastante sobre o momento atual do Brasil e do mundo e o comportamento das pessoas dessa época que vivemos”, resume Tomás sobre as temáticas das letras de magnetite. Assim como ÉTER, o novo disco, também pesado, tem momentos mais lentos na medida exata para o equilíbrio entre suas canções. O Scalene desafia o conceito de baladas em um trabalho de rock e não apela pra elas em momentos de descanso do álbum. Os exemplos são “maré”, “phi” e “velho lobo”.
A penúltima faixa de magnetite, “heteronomia”, é a que soa mais parecida com as canções apresentadas pelo Scalene no antecessor ÉTER (2015), que recebeu o Grammy Latino na categoria Melhor Álbum de Rock em Língua Portuguesa. O vocalista da banda conta que, entre os músicos, brinca-se que é a evolução de “Marco Zero” (Real/Surreal, 2013), “mais focada em recolorir nossas influências-base do que experimentar”. Samyr Aissami, o quinto elemento do Scalene, toca percussão nesta faixa, assim como em “extremos pueris” e “cartão postal”. Tracklist: 1. extremos pueris; 2. ponta do anzol; 3. cartão postal; 4. esc (caverna digital); 5. distopia; 6. frenesi; 7. maré; 8. fragmento; 9. trilha; 10. velho lobo; 11. heteronomia; 12. phi.
Ficha Técnica:
Produção executiva: Scalene. Produção musical: Diego Marx e Scalene
Mixagem e Masterização: Ricardo Ponte
Gravado no Red Bull Studios São Paulo por Rodrigo "Funai" Costa e Alejandra Luciani
Gravações adicionais no Yebba Daor por Diego Marx
Percussões nas faixas "extremos pueris", "cartão postal" e "heteronomia" por Samyr Aissami
Assistente de Programação de Synth: Samyr Aissami
Palmas em "cartão postal": Selvagens à Procura de Lei
Guitar Tech: Eduardo Krueger. Coordenador de Larica: Emanuel Abrantes.
Ouça magnetite: Spotify - https://open.spotify.com/album/5JlPzVtOZzhAWpQezY3aVS; Deezer - http://www.deezer.com/br/album/45622461; iTunes - https://itunes.apple.com/br/album/magnetite/id1266365527 
Scalene na web: Facebook - https://www.facebook.com/bandascalene/; Twitter - https://twitter.com/bandascalene?lang=pt; Instagram - https://www.instagram.com/bandascalene/  e YouTube - https://www.youtube.com/user/scalenetube. Fonte: Carol Pascoal e Laís Gottardo - Assessoria de Comunicação - Inker Agência Cultural - www.inker.art.br.

Ghost: Papa Emeritus revela publicamente a sua identidade secreta
19/08/2017

Tobias Forge, até então o "suposto" Papa Emeritus do Ghost, participou de um episódio do programa "Sommar i" da rádio sueca P1, onde personalidades do país falam sobre qualquer assunto e escolhem uma música. No decorrer do programa, ele falou sobre sua família com destaque para seu irmão mais velho, Sebastian, que faleceu em decorrência de um ataque cardíaco em 2009, no dia seguinte em que o Ghost publicou sua primeira música no MySpace.

Em outra parte, ele disse que a mãe dele se orgulhava do trabalho realizado pelo filho no Ghost, que ele explica, deveria ser algo anônimo mas a esta altura do campeonato não tem mais tanta importância, tanto que ao final ele confessa publicamente que é o vocalista do Ghost, dizendo: "Meu nome é Tobias Forge e eu sou o homem por trás da máscara no Ghost". Uma tradução aproximada para o inglês do conteúdo do programa pode ser vista no link neste link.

Pétalas Insanas participa da coletânea Hard Rock Paradise
19/08/2017

A Pétalas Insanas é uma das bandas que fazem parte da coletânea “Hard Rock Paradise” do Programa com o mesmo nome que faz parte da programação da Rádio Web Stay Rock Brazil. O grupo liberou a música “Hey Menina”, gravada e mixada no Estúdio Hurricane, com produção de Sebastian Carsin, lançada como single em 2015 para comemorar os dez anos da banda. A coletânea é uma iniciativa do radialista e produtor do programa Hard Rock Paradise, Paulo “Destroyyer” Maia, e traz 16 bandas do estilo de todo o Brasil, a capa ficou criada pela artista Blair Gagliardi. Além da Pétalas Insanas, as bandas Gueppardo e Savannah também representam o Hard Rock Gaúcho na coletânea. Paulo fala sobre o lançamento: “Eu vivo e amo o Hard Rock e o Heavy Metal há mais de 35 anos, mas eu sinto que a cada dia que passa o cenário brasileiro está cada vez mais tomado pela desunião. Por esse motivo eu comecei o programa Hard Rock Paradise e juntei todas essas bandas na coletânea, é uma forma realmente de tentar unir as bandas. Para que possamos divulgar e ver esses grupos crescerem. Afinal de contas é uma coletânea maravilhosa, só com bandas boas e músicas legais. Então a motivação geral em fazer a coletânea é ajudar a propagar todas essas bandas”  - explica Paulo.
Por se tratar de um trabalho independente e sem custos para as bandas, a coletânea Hard Rock Paradise está disponível somente no formato digital, para baixar é só clicar aqui (https://goo.gl/tdAGZp). Confira o track list completo: Fire Strike - Night Fever; Karittah - Never Say Never; Clavion - Its My Cross; Gueppardo - Fúria e Paixão; Indiscipline  - Indiscipline; Savannah - Die for Freedom; Caveman - Let me go Again; LeatherJacks - People (We´re Chosen Ones); Rose Red - Four Roses; Sex Trigger - Hard Rock Hurricane; Pétalas Insanas - Hey Menina; Jukebox From Hell - O Tolo Que Pensava Ser Rei; Tublues - em lugar nenhum; Melyra - Silence; Krull - Metal Swords and Fire e Crom - The Vickings Are Coming.
Formada em 2005 por Mateus Insano (baixo); Guilherme “Guida” Cardoso (vocal); Israel Boca (guitarra); e Jailson “Véio” Dias (bateria), a Pétalas Insanas segue com Mateus Insano, há alguns anos já acumulando as funções de vocalista e baixista, e Jailson “Véio” Dias. Enquanto não anuncia a nova formação, o grupo continua trabalhando para finalizar o seu debut, que deve ser lançado no primeiro semestre de 2018.  Entre os apoiadores do projeto estão: Hot Stomp Custom Pedals e Luthier; Morozesk Custon Hand Made; Blair Gagliardi; Jorge Willian Costa e Produtora Metal Vídeos. Fonte:  Mateus Rister - Jornalista e Assessor de Comunicação - Insanity Records - www.insanityrecords.com.br - e www.facebook.com/insanityrecordsoficial.

Torture Squad: novo lyric video conta com May Puertas como Kali; assista agora!
19/08/2017

Está disponível o novo lyric video do TORTURE SQUAD, desta vez para a faixa ‘Blood Sacrifice’ do novo álbum, ‘Far Beyond Existence’. A música traz novas experiências para o grupo, que inseriu ao seu Metal, toques da música hindu. A introdução foi executada pelo guitarrista Rene Simionato tocando cítara e a vocalista Mayara Undead Puertas cantando o mantra “OM SHREE MAHAKALIKAYAEE NAMAH”, que significa “Eu saludo a poderosa Kali com todo respeito.” O vídeo também apresenta a vocalista caracterizada como a própria entidade hindu, Kali, em um belíssimo trabalho de maquiagem de Bruna Pletsch. O lyric video foi produzido por Tiago Borges do estúdio Lamparina e conta ainda com fotografia de Ariane Gonçalves, assita: https://www.youtube.com/watch?v=TSu7XYR77Oo.
‘Far Beyond Existence’ está sendo lançando mundialmente pela gravadora europeia SECRET SERVICE RECORDS e já está disponível em sua versão digital em todas as principais plataformas de música digital: https://ONErpm.lnk.to/FarBeyondExistence. Já a versão física está na fábrica e em breve também estará no mercado. O álbum foi gravado e produzido em São Paulo por Wagner Meirinho, Tiago Assolini (Loud Factory) e pelo próprio TORTURE SQUAD. A capa é uma arte exclusiva de Rafael Tavares. Grandes nomes do Metal participam de ‘Far Beyond Existence’:
- David Ingram (Benediction, Bolt Thrower, Ursinne, Down Among The Dead Men, Echelon, Hail of Bullets, Just Before Dawn), vocal em ‘Hate’;
- Edu Lane (NervoChaos), narração em ‘Cursed by Disease’;
- Luiz Louzada (Vulcano, Chemical Desaster), vocal em ‘You Must Proclaim’;
- Alex Camargo (Krisiun), vocal em ‘Just Got Paid’ (ZZ Top tributo);
- Marcelo Schevano (Carro Bomba, Golpe de Estado, Casa das Máquinas), Hammond em ‘Torture in Progress’.
Sites relacionados: www.facebook.com/secretservicerecords; www.secretservicerecords.com.brwww.facebook.com/torturesquad e www.torturesquad.net.br. Fonte: Metal Media.

Atlantis: Novo single, “Lost in Time”, já está disponível, confira!
19/08/2017

Depois de um bem-sucedido EP, a banda de Heavy Metal ATLANTIS acaba de apresentar seu novo trabalho. Intitulado “Lost in Time”, o novo single dos catarinenses contou com a produção do Estúdio Abrigo Nuclear, enquanto a arte passou pelas competentes mãos do artista Thiago Boller (FUG DESIGN). Seu lançamento, por ora somente digital, aconteceu de uma forte parceria entre o ATLANTIS e o selo SANGUE FRIO RECORDS, que disponibilizou o single dentre as principais plataformas de streaming, confira:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4e4C35M0OPI4dMBq3Zy8iD 
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/45001771 
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/lost-in-time-single/id1261528476 
Groove: http://bit.ly/GrooveAtlantisLostinTime 
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3236651 
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/album/77049729 
Amazon Music: http://a.co/4bqvvJW 
SoundCloud: https://soundcloud.com/atlantis-official/lost-in-time 
Bandcamp: https://atlantis3.bandcamp.com/album/lost-in-time-single
YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=I_ryLqcJZX0.
“Lost In Time” sucede EP “Hotter Than A Burning Church”, segundo álbum do grupo lançado em 2016, que obteve ótimas críticas da mídia especializada e se esgotando rapidamente. O ATLANTIS afirma que não descarta a possibilidade de um possível relançamento físico do mesmo, com o single se unindo ao material, ainda para este ano de 2017. Mais informações sobre o lançamento digital gratuito: sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/AtlantisHeavyMetal e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Atlantis/18. Fonte: Sangue Frio Produções.

Fusileer: Em entrevista, banda libera novas informações sobre vindouro álbum
19/08/2017

A banda paranaense de Thrash Metal FUSILEER concedeu uma entrevista para o site Extreme Aggression onde liberou informações importantes sobre seu vindouro álbum. Em um bate papo abrangente, o baixista e vocalista Chrystian Oliveira revelou, não só como anda o processo de gravação, mas também o título do debut álbum, confira:
“A respeito do novo álbum, surgiu a ideia a um ano atrás, mas tudo tem que ser bem planejado, nada com muita pressa e esse ano entramos em estúdio novamente bem mais experientes em questão técnica e musical, mais do que ninguém somos os que mais queremos ver o resultado final. Como falei um passo de cada vez. O que podemos adiantar que vai ficar ‘fodastico’ ainda em processo de gravação nossas expectativas já estão sendo superadas, estamos contando com o excelente trabalho do nosso brother Alessandro (Space K Stúdio) que está conosco desde a pré-produção do álbum, então tudo está sendo executado com o máximo cuidado e profissionalismo para que o resultado final seja o melhor possível. As letras são compostas de vários fatores algumas falam de guerras passadas acontecimentos que ficaram marcados, aos que lutaram para ter sua honra, outras são críticas ao fanatismo extremo do ser humano em diversos fatores, religião, ideologias, crenças em geral e também as letras feitas em português como tem uma no EP ‘War Triumph’ com o título ‘Extermínio’ e nesse novo álbum ‘Extreme Torture’ a faixa ‘Corrupção’ são diretamente escritas ao caos que vive o Brasil atualmente.” - Completa o músico.
O grupo também falou sobre seu atual EP, “War Triumph”, e sua distribuição digital, início do grupo, métodos de composição e muito mais. Leia a entrevista completa aqui: http://blogextremeaggression.blogspot.com.br/2017/08/entrevista-fusileer-thrash-metal.html.
“Extreme Torture” será o primeiro full length do FUSILEER, produzido por Alessandro Küster o trabalho segue sendo gravado no Space K Stúdio, já a arte gráfica, vem sendo desenvolvida pela FUG DESIGN e em breve será divulgada pela banda. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites Relacionados: https://www.facebook.com/Fusileer/; http://fusileer.wixsite.com/fusileer e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Fusileer/42. Fonte: Sangue Frio Produções.

Bill Ward rebate declaração de Tony Iommi sobre a reunião do Black Sabbath
19/08/2017

Bill Ward novamente rebateu as palavras de seus ex-companheiros no Black Sabbath, insistindo que é "incorreto" o que Tony Iommi e Ozzy Osbourne insinuaram, que ele não estaria fisicamente apto para tocar shows completos com a banda. Em 2011, os quatro integrantes da formação original do Black Sabbath anunciaram uma reunião para o final do ano. Mas no ano seguinte Bill Ward deixou a banda, alegando que lhe ofereceram um contrato impossível de ser assinado. Sendo assim, Ozzy Osbourne, Tony Iommi e Geezer Butler seguiram em frente lançando o "13" e saindo em uma turnê mundial, contando com o baterista Tommy Clufetos.

E durante a última turnê, Ozzy declarou para a The Pulse of Radio que Ward não estava em condições físicas de participar: "Bill Ward é, de nós, o que sofre a maior demanda física, pois é ele quem marca o tempo. Pessoalmente não creio que ele tivesse condições. O mais triste de tudo é que ele (Bill) precisava admitir aquilo, de forma que pudéssemos trabalhar o problema, trazendo um baterista de apoio ou algo assim. Eis o que Bill publicou em seu facebook:
"Discordo completamente dos seus comentários. O que eles acreditam é bem diferente de minha experiência, principalmente em 2011 quando ninguém me disse que estava preocupado com minha performance ou minha saúde. Se esta informação, que hoje divulgam publicamente, foi mantida em segredo em 2011, foi falha deles. Como poderiam concluir que eu não faria a turnê quando estávamos trabalhando no álbum? Como poderiam falar de meus problemas de saúde em 2011 sendo que até então nenhum deles impediria uma turnê de longa duração? Eles sabem muito bem como eu me preparo para uma turnê, Não sabia que estava sendo analisado em 2011, se é que isto é verdade. Os comentários de Tony (e eu assumo que ele esteja se referindo a mim na turnê) foram 'Não acredito que ele saiba o quão difícil seria pra ele'. Como Tony pode dizer isto? Eu sei como é uma turnê. Eu ajudei a criar as bases pra tocar metal que estão aí até hoje. Que coisa mais egocêntrica e inverídica que Tony tinha que dizer".
"Toquei todos os Ozzfest e as turnês do Sabbath depois da reunião. Não se esqueça que eles fizeram uma turnê sem mim primeiro, apenas pra ver se funcionaria sem a minha presença. Desculpe, sem segundas intenções dizer isto, mas o medo, falta de confiança e excesso de lógica que os levaria a manter bateristas reservas na reunião e em outras turnês. Detestava que eles fizessem aquilo, mas entendia os motivos deles. Sempre fui e fiz meu trabalho tocando bateria no Sabbath, nunca foi preciso um substituto e não, nunca endossei os receios daqueles que os tinham. Perdi uma turnê europeia depois de meu único ataque cardíaco em 1998. Aprecio o interesse do Black Sabbath em proteger os direitos dos fãs, promotores e todos envolvidos. Ozzy disse 'o mais triste é que ele (Bill) precisava admitir aquilo'. Admitir o quê em 2011? O que eu supostamente deveria admitir, quando eu me sentia alegre, confiante e forte? Não iria dizer que estava doente e não podia tocar, não era assim na época e até hoje não é assim. Não tenho nada para admitir ou confessar. O fato de Ozzy reagir com tristeza soa como se ele já tivesse feito sem julgamento sobre mim, é muito triste saber disto".
"Tony comentou: 'E é uma coisa boba, pois não havia motivo'. Tenho que rebater esta declaração. Não posso deixar isto assim pela minha vida e a vida de minha família, e a vida de todos aqueles afetados por um erro da banda original. Era algo (importante) sim. Significa algo pra milhares de pessoas, incluindo eu. Dizer que não significava nada desonra a credibilidade de nossos fãs, e insulta o coração daquilo que mais nos agarramos, o Black Sabbath. Tenho minha visão sobre aquele período de 2011 e Tony e Ozzy tem a deles. E está claro pra mim que elas são diferentes como nunca. Não me esqueço da última ligação de Ozzy em 23 de janeiro de 2012 ou algo assim, perguntando quando eu desembarcaria na Inglaterra para iniciar os ensaios. Por qual motivo ele disse isto se minha performance já estava sob julgamento?"
"Eu lamento perder a amizade de Ozzy. Eu lamento perder a amizade de Tony. Por último, e venho defendendo isto várias vezes, não poderia fazer um ou vários shows aqui e ali com ou sem o baterista substituto. Eu ficaria em uma posição elitista, e não poderia fazer isto com os outros fãs que não estivesse naquele show em que toquei. Sou honrado de ter sido parte do Black Sabbath, e ter tocado com Tony Iommi, Ozzy Osbourne e Geezer Butler. Vida longa ao BLACK SABBATH."

Já está disponível em todas as plataformas digitais o álbum "Primavera nos Dentes", lançado pela Deck
19/08/2017

Tudo começou quando o músico Charles Gavin iniciou suas pesquisas do repertório do Secos & Molhados com o intuito de tocar aquelas canções clássicas da música brasileira. Aos poucos, outros músicos foram se juntando à ele, recriando arranjos, ensaiando e gravando demo tapes.  A banda formada por Gavin (bateria), Paulo Rafael (guitarra), Duda Brack (vocal), Pedro Coelho (baixo) e Felipe Ventura (violino e guitarra) não havia pensado em gravar um álbum, até que receberam um convite do produtor Rafael Ramos (Pitty, Titãs, Vanguart). Com o projeto já devidamente batizado de Primavera nos Dentes (título de uma faixa do 1º LP do Secos & Molhados), entraram no estúdio Tambor, no Rio de Janeiro, com produção do próprio Rafael, para registrar releituras de 11 canções. Para ouvir, acesse: https://primaveranosdentes.lnk.to/PrimaveraNosDentesAlbumPR.  

Imperador Belial: Confirmada no Guaru Metal Fest, banda divulga vídeo convidando público para evento, confira!
19/08/2017

A banda IMPERADOR BELIAL confirmou presença em um dos festivais mais tradicionais de São Paulo: Guaru Metal Fest. O evento acontece na cidade de Guarulhos/SP nos dias 09/09/2017, chamado de “Extreme Day” e 23/09/2017, conhecido como “Heavy Day”. Os cariocas se apresentarão no primeiro dia, ao lado de bandas como Krisiun, Imperious Malevolence, Sex Trash, Malefactor, Nunslaughter (EUA), Ragnarok (NOR) e muito mais.  Acesse o evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/258354051235210/. O IMPERADOR BELIAL enviou um vídeo convidando a todos headbangers a prestigiarem o festival, assista: https://youtu.be/7UeodnShLYI.
Em paralelo, o IMPERADOR BELIAL segue em processo de agendamento de datas de shows no Brasil em suporte à divulgação dos álbuns “Morbid Rites” (2013) e o split CD “True Horror Tales” (2016) lançado junto à banda Into The Cave. Produtores interessados escrevam para contato@sanguefrioproducoes.com ou imperadorbelial666@gmail.com e solicite um orçamento. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Chris Cornell: "Os medicamentos foram a causa da sua morte"
19/08/2017

"O meu foco são os meus filhos", a viúva de Chris Cornell, Vicky Cornell, falou em entrevista para a revista People sobre os dois filhos do casal - a menina Toni (12) e o filho Christopher (11). O ex-vocalista das bandas SOUNDGARDEN, AUDIOSLAVE e TEMPLE OF THE DOG, também era pai de Lily (17) do seu 1º casamento. Vicky continuou: "Estou tentando manter os seus corações tão felizes quanto posso e estou sempre por perto deles". "É muito difícil", ela admite. "Mas eles sabem que Chris nunca teria os deixado assim. Nem em um milhão de anos... Saber que o pai delas os amava, é isso que as mantém fortes".
Ela reiterou que Chris não parecia ser ele mesmo durante a conversa ao telefone na noite em que morreu e acredita que o desequilíbrio emocional induzido pelos medicamentos que tomava foi a causa explícita da sua morte. "Ele foi um pai que se doava a todos", complementou Vicky, que estava casada há 13 anos. Poucos dias antes de partir para Detroit (local do último show), a estrela do rock tinha feito planos para levar os seus filhos para a Disney World. "Eles andavam de bicicleta pelas colinas e levava para passear de moto pelo bairro. Eles viviam brincando por aí". À medida que ela se esforça para chegar a uma conclusão sobre a morte do seu marido, Vicky disse que está animada sabendo que Chris "Amava os seus filhos e a mim mais do que qualquer coisa neste mundo".

Marcelo Falcão da banda O Rappa sofreu infarto, diz jornalista
19/08/2017

Leo Dias, do jornal "O Dia", informou que Marcelo Falcão, 44 anos de idade, vocalista da banda O Rappa, sofreu um infarto nesta quinta-feira, 17 de agosto. A assessoria de imprensa comunicou que o músico precisa apenas ficar em repouso por orientações médicos, e seu irmão, Vinícius Falcão, afirma que seu estado de saúde não é grave, e que ele inclusive já teria voltado para casa. A banda, formada atualmente por Marcelo Falcão, Marcelo Lobato, Lauro Farias e Xandão Meneses, adiou dois shows da turnê que prossegue até fevereiro de 2018, quando então fará uma pausa por tempo indeterminado.

Helloween: Sweet Seductions, nova coletânea com 3 CD's e 1 DVD
19/08/2017

O selo japonês Victor Rocks está preparando mais um Best-Of do Helloween, que será lançado apenas no Japão, no dia 01 de novembro. O nome do Best-Of será "Sweet Seductions" e vai conter 3 CDS e 1 DVD. Os 3 CD's vão contar ao todo com 46 músicas remasterizadas, de todos os 15 álbuns de estúdio do Helloween, escolhidas em uma votação feita com os fãs japonesas e o DVD vai contar com todos os 21 videoclipes da banda.

A capa foi feita pelos espanhóis David Lopez Gómez e Carlos Vicente León, que foram os criadores e desenvolvedores do livro HellBook. A lista das músicas será revelada em uma transmissão ao vivo especial no site http://live.nicovideo.jp, no dia 02 de setembro. Fãs que vivem fora do Japão vão poder comprar o Best-Of através da Amazon Japan.

Ensiferum: confira o videoclipe de "Way of the Warrior"
19/08/2017

Confira a seguir o novo videoclipe da banda ENSIFERUM, feito para a música "Way of the Warrior", que estará presente no álbum "Two Paths", a ser lançado no dia 15 de setembro pela Metal Blade Records. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=PcxBjFK12zg.

Heart: vocalista fala sobre o último encontro com Chris Cornell
19/08/2017

Ann Wilson, vocalista do HEART (banda também de Seattle), falou sobre o seu último encontro com Chris Cornell em entrevista para a revista Rolling Stone. "Como Chris, sempre fui uma pessoa ansiosa e a meditação acabou se tornando a maneira como dominei os meus sentimentos, além de estar em torno de outras pessoas que estão passando pelo mesmo. Todas essas bandas de Seattle - tão variadas e diferentes em sua raiva e interesses como foram - eram idealistas. Eles queriam realmente ‘fuck the bullshit’. E naquela época, Nancy (guitarrista do HEART) e eu realmente tivemos isso em comum com eles. Os anos 80 ficaram realmente desconfortáveis para nós com o baixo índice de originalidade musical, então, quando todos nós saíamos juntos, curtíamos e éramos muito unidos”.
“A última vez que falei com Chris foi depois de assistir o SOUNDGARDEN em Los Angeles, no Fórum em Novembro/2016. Havia então todo aquele aparato com os jornalistas, fãs e pessoas da indústria da música que se aglomeravam apenas para dar uma olhada nele. Lembro-me de tê-lo chamado e ele me olhou de longe com aqueles olhos que pareciam a de um cachorrinho preso, e nós apenas nos olhamos como se quiséssemos dizer: 'Oi amigo!'. As pessoas falam, tipo: ‘O que tinha na voz de Chris Cornell que era tão incrível?’ Era que ele não tinha nenhum elemento em querer mostrar, tentar impressionar ou tentar acompanhar as tendências específicas. Ele era um brilhante contador de histórias e cantava a coisa real o tempo todo".

U2: novo álbum deve sair em dezembro, diz jornal
19/08/2017

A banda U2 deve lançar o seu próximo álbum, "Songs of Experience", no dia 1º de dezembro, segundo o jornal Irish Sun. A data foi escolhida por ser o dia mundial de combate à AIDS e assim também colaborar com o projeto RED, do vocalista Bono, que arrecada fundos para o combate à doença. O álbum era previsto inicialmente para 2015, sucedendo o álbum "Songs of Innocence" de 2014, mas teve que ser adiado graças à eleição de Donald Trump nos EUA, já que precisou sofrer algumas mudanças líricas, e à turnê de 30º aniversário do álbum "The Joshua Tree" (1987), que se encerra em outubro. O jornal também afirma que o primeiro single de "Songs of Experience" se chama "You’re the Best Thing About Me" e será lançado nas estações de rádio no dia 8 de setembro. Mais detalhes em breve.

Smashing Pumpkins: "vamos nos reunir em 2018"
19/08/2017

Com as formações originais do SOUNDGARDEN e do STONE TEMPLE PILOTS sendo silenciadas para sempre com as mortes de Chris Cornell e Scott Weiland, os fãs do grunge e do rock alternativo estão ansiosos por uma reunião com os membros originais do SMASHING PUMPKINS. O baterista Jimmy Chamberlin insinuou que a formação original da banda irá se reunir para uma turnê em 2018, em uma nova entrevista para a rádio WGN. "Nós estávamos falando sobre tocar no próximo ano com a banda e alguém me perguntou, tipo: ‘Você sabe como coordenar tudo isso?’ Eu disse que é como um seriado da TV, onde só há 03 velhos mal-humorados e uma mulher".
Chamberlin voltou ao SMASHING PUMPKINS em 2015, enquanto James Iha (guitarrista) se apresentou com a banda em 03 shows em 2016 em algumas músicas. Nos vídeos que o vocalista/guitarrista Billy Corgan lançou em rede social ano passado, ele disse que a formação original do grupo havia começado as conversas sobre uma possível reunião, já que ele tinha acabado de se reconciliar com a baixista D'arcy Wretzky pela 1ª vez em anos. A última vez que a formação original do SMASHING PUMPKINS se apresentou foi em 24 de Abril/1999 em Los Angeles.
Jimmy também parecia aberto a um novo álbum com a formação original. Ele gravou com o SMASHING PUMPKINS no 6º disco em 2007, “Zeitgeist” (quando a banda havia retornado do seu hiato com Billy e Jimmy como membros originais), enquanto que o último álbum com a formação original havia sido gravado em 2000, “Machina The Machines of God” (5º disco). "Se eu quero gravar mais músicas? É claro, porra! É super divertido quando Billy e eu nos juntamos e coisas incríveis acontecem". Ele também falou sobre os desafios que enfrentou quando esteve na banda durante os anos 90:
"Foi um tempo transformador... Então, quando eu olho para as coisas do passado, sim, foi horrível! Meu pai morreu e eu entrei em colapso, sendo que eu não conhecia outra maneira de lidar com isso e não havia ninguém com quem conversar. Os meus colegas de banda não tinham esse tipo de relacionamento comigo e o nosso empresário e gravadora não estavam interessados nessas coisas também... Quanto mais excesso você criar, mais discos você vende e mais uma revista vai falar de você, onde você se torna mais uma celebridade por ser mais um idiota e tudo isso só se resume a este caldeirão de responsabilidade".
Mais tarde, ele falou se o som da sua bateria é uma marca registrada na banda: "O papel do baterista é realmente ser uma parte da narrativa e isso é algo que eu mantenho comigo até hoje... Quando você ouvir uma parte da bateria do SMASHING PUMPKINS, você deve ser capaz de identificar qual música é. Deve ser tão identificável quanto o verso ou o refrão de uma certa canção”.

Kansas: capa, tracklist e mais detalhes do novo álbum ao vivo
19/08/2017

A banda KANSAS, lendária banda americanda de rock progressivo, irá lançar um novo álbum ao vivo, intitulado "Leftoverture Live & Beyond", no dia 3 de novembro. Este será o primeiro álbum ao vivo desde 2009 para a banda que vendeu mais de 30 milhões de discos pelo mundo, e é famosa por hits como "Carry On Wayward Son" e "Dust In The Wind", assim como por épicos progressivos como "Miracles Out Of Nowhere". "Leftoverture Live & Beyond" foi produzido por Jeff Glixman e conta com 19 músicas selecionadas de doze shows gravados durante a turnê "Leftoverture 40th Anniversary Tour", ocorrida este ano.

O setlist inclui hits clássicos, além de músicas novas presentes no álbum "The Prelude Implicit" e culmina com o álbum multiplatinado "Leftoverture", tocado na íntegra. "Leftoverture Live & Beyond" será distribuído pela The Orchard e estará disponível em CD duplo (digipack), um box de 4 vinis (180 gramas), e também em formato digital no iTunes e Google Play. Confira a seguir o tracklist de "Leftoverture Live & Beyond": 01. Icarus II; 02. Icarus; 03. Point of Know Return; 04. Paradox; 05. Journey from Mariabronn; 06. Lamplight Symphony; 07. Dust in the Wind; 08. Rhythm in the Spirit; 09. The Voyage of Eight Eighteen; 10. Section 60; 11. Carry On Wayward Son; 12. The Wall; 13. What's on My Mind; 14. Miracles out of Nowhere; 15. Opus Insert; 16. Questions of My Childhood; 17. Cheyenne Anthem; 18. Magnum Opus e 19. Portrait (He Knew).

Iron Maiden: Novo DVD terá imagens da Argentina, Brasil e El Salvador
18/08/2017

Quem nos trás esta bela noticia é o site https://ironmaidencolombiafc.org. O lançamento de um novo DVD do Iron Maiden parece iminente. Esta semana, soube-se que, para o novo DVD que a banda irá lançar, da The Book of Souls World Tour, foram registradas tomadas de três países da América Latina: Argentina, Brasil e El Salvador. Conforme relatado no portal salvadorenho Nacion Metal, a empresa organizadora dos shows da Donzela naquele país foi contatada pela banda para informar que o novo DVD terá imagens gravadas em El Salvador.
A importância da apresentação da Donzela no país da América Central é que foi a primeira vez que o Maiden se apresentou por lá. De acordo com informações fornecidas pelo grupo, dois outros países latino-americanos têm espaço nesta produção: Argentina e Brasil. O produtor acrescentou que a banda irá anunciar este trabalho em poucos meses. Vale a pena lembrar que o Iron Maiden já lançou dois vídeos oficiais registrando a tour: Deth or Glory (com áudio de Buenos Aires, Argentina, e imagens de várias cidades por onde passaram) e uma nova versão Wasted Years (com áudio do Rio de Janeiro, Brasil, e imagens de vários países, incluindo El Salvador, Brasil e Argentina).

Brutal Desire sobe ao palco do Caxias Hell Festival no próximo domingo
18/08/2017

A banda carioca Brutal Desire é uma das atrações confirmadas no Caxias Hell Festival, que acontece no próximo domingo (20), no Lira de Ouro em Duque de Caxias (RJ), a partir das 16 horas. Mais informações podem ser conferidas a seguir.
Dia: 20/08/2017
Local: Lira de Ouro - Rua José Veríssimo da Costa, 72 (Próximo ao Calçadão), Duque de Caxias (RJ)
Horário: 16 horas. Ingressos: R$ 20,00 (lista amiga) | R$ 25,00 (na hora)
Confira o single de "Dominance": https://www.youtube.com/watch?v=J_h1wJqdJCY.
Brutal Desire é uma banda de death metal nascida na cidade do Rio de Janeiro, fundada por Oman Oado (Drums) e Álvaro Faria ( Guitarra/vocal) em Fevereiro de 2016. No mês seguinte, convidaram Haony Duarte (Guitarra/vocal) para fazer parte da banda, em Outubro a escolha do espetacular vocalista Enrico Salvatore vem de encontro para as letras. No mesmo mês, o time é fechado, com Wanderson Frnaklin Real (bass/vocals) para completar o quadro de integrantes da Brutal Desire. Formação: Enrico Salvatore - Vocal; Haony Duarte - Guitarra/Backing Vocal; Wandeson Franklin Real - Baixo; Oman Oado - Bateria e Álvaro Faria - Guitarra/Backing Vocal. Acompanhe a banda no Facebook: www.facebook.com/brutaldesireofficial. Assessoria de imprensa - www.blacklegionprod.com.

King of Bones: shows na Colômbia e abertura para Anthrax e Accept
18/08/2017

Sem criar alarde ou forçar expectativa, grupo paulistano de hard'n'heavy vem formando uma base sólida de seguidores. Após realizar shows na Argentina, a banda King of Bones agora está de malas prontas para promover o segundo álbum, "Don't Mess With The King" (2016), na Colômbia. "É incrível o valor e o entusiasmo que o público latino tem com as bandas que admiram. Se percebe claramente durante os shows e, principalmente, na receptividade. É um dos públicos mais fiéis e fanáticos de heavy metal", diz o vocalista Júlio Federici. "Ganhamos uma admiração incomum pelo povo argentino e tenho certeza que o mesmo acontecerá na Colômbia, país que tem uma cultura muito semelhante a nossa, e que tem um o público de rock muito ativo na cena Latino Americana", acrescenta o guitarrista Rene Matela.
Além dos três shows agendados para o início de setembro em Bogotá, Pereira e Tuluá, o grupo paulistano de hard'n'heavy também foi confirmado para a abertura da dobradinha Anthrax e Accept, que se apresentarão no Tom Brasil, em São Paulo, no dia 9 de novembro. "São inspirações e referências para nossas carreiras. Nós temos a agradecer a oportunidade, e o faremos através de um show com corpo e alma ao lado destas bandas icônicas, que vêm empunhando a bandeira do heavy metal por décadas", observou o baterista Renato Nassif.
"Don't Mess With The King", sucessor do álbum de estreia "We Are The Law" (2013), foi lançado de forma independente no Brasil e contou com produção a cargo de Henrique Baboom. O material, que traz participações de André "Zaza" Hernandes (guitarra, ex-Andre Matos) e Fabio Ribeiro (teclado, Remove Silence, ex-Andre Matos, Angra, Shaman, A Chave do Sol), teve arte de capa criada por Gustavo Sazes.
Videoclipe - "Hold Me Closer": https://www.youtube.com/watch?v=37yijuXXtoc.
Lyric video - "We're Stronger: https://www.youtube.com/watch?v=VoKM2lISfgw.
Ouça o álbum no Spotify: https://open.spotify.com/album/7uusq8OjIYwWSbFfl4KtVj. Site: www.kingofbones.com.br. Contato para shows e merchandising: management@kingofbones.com.br. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Vulcano: “Metal Concha II” acontece neste fim de semana em Lauro de Freitas/BA
18/08/2017

A “XIV Tour 2017”, da banda VULCANO, estará desembarcando neste fim de semana (19/08) em Lauro de Freitas/BA para mais um grande show da atual turnê do grupo. Trata-se do “Metal Concha”, que chega a sua segunda edição em 2017, onde a lenda santista figura como headliner. Ainda se apresentarão neste evento as bandas Malefactor, The Cross, Eminent Scorn, Mortífera e Honra. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1443006529098417/.
Metal Concha - II Edição
Local: Concha Acústica de Lauro de Freitas - Rua Euvaldo Santos Leite S/N - Lauro de Freitas/BA
Data: 19/08/2017 às 19 horas
Ingressos online: https://www.sympla.com.br/metal-concha-ii-edicao__151544.
Produtores interessados em mais informações sobre a turnê “XIV Tour 2017”, escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou contatovulcano@gmail.com e solicite um orçamento. Contato para shows e assessoria: http://www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

NervoChaos: nova turnê europeia com Belphegor e outros gigantes
18/08/2017

O Tanque de Guerra Metal do NERVOCHAOS segue em sua bem-sucedida e imensa turnê pelo Brasil e já anuncia outra viagem, agora de volta à Europa. O grupo volta a excursionar pelo Velho Continente e estará acompanhado de gigantes do Metal Extremo mundial. O primeiro deles, encabeçando a tour e promovendo seu novo álbum, ‘Totenritual’, é o austríaco BELPHEGOR. Junto ainda estão os não menos importantes DESTRÖYER 666 e ENTHRONED.

Completando o time fixo da turnê os noruegueses do NORDJEVEL. A turnê acontece entre os dias 28 de setembro e 22 de outubro. As datas e locais serão apresentados em breve. Ainda no Brasil, o NERVOCHAOS segue ao lado do COLDBLOOD na turnê que vai até o dia 20 desse mês e ainda passa pelo Distrito Federal, Goiás, Mato Grosso e Mato Grosso do Sul. Toda essa imensa leva de shows são para divulgar o novo álbum, ‘Nyctophilia’, lançado este ano e que vem sendo considerado um dos principais lançamentos nacionais de 2017, não apenas pelos fãs de Música Extrema, mas pela mídia especializada. O álbum pode ser comprado nas principais lojas especializadas do mercado, ou diretamente com a banda, por e-mail, Facebook ou na loja oficial: https://goo.gl/aF7Xkx. Do álbum foram retirados três vídeos oficiais, assista:
- Videoclipe em 360° para a música ‘Ritualistic’: Facebook: https://www.facebook.com/NervoChaos/videos/10155222247294645/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=HjeVIPNIJ5c.
- Videoclipe para a música ‘Ad Maiorem Satanae Gloriam’: Facebook: https://www.facebook.com/NervoChaos/videos/10155174153974645/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=POXIFD5oYjM.
- Lyric video para a música ‘Moloch Rise’: Facebook: https://www.facebook.com/NervoChaos/videos/10155125674629645/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=NZ9AkTod4Iw.
Contato: nervo666@hotmail.com. Sites Relacionados: www.nervochaos.net; www.facebook.com/NervoChaos e www.metalmedia.com.br/nervochaos. Fonte: Metal Media.

Ronaldo e os Impedidos: Show em Catanduva no domingo
18/08/2017

Ronaldo Giovaneli, ex-goleiro do Corinthians e comentarista da TV Band e da rádio Transamérica, e sua banda, Ronaldo e os Impedidos, se apresentam no dia 20/08, em Catanduva/SP, no Viva Festas (Av. Benedito Zancaner, 1775, Jardim do Lago, Catanduva). A abertura fica por conta de Juninho Silva acústico e Banda Last Lover. Ronaldo e os Impedidos seguem divulgando o EP “Onde Está O Rock’N’Roll?”, trabalho bastante elogiado que mostra uma banda fazendo um rock pesado e visceral. O EP foi gravado nos estúdios Mr. Som, produzido por Marcello Pompeu, Heros Trench e Fares Junior. Nos shows, além das músicas autorais, eles apresentam clássicos do rock’n’roll, de Elvis à AC/DC.
Ronaldo e os Impedidos é formado por Ronaldo Giovaneli (voca), Fares Junior (guitarra), Tico Rizzo (guitarra), Bola Moraes (baixo) e Nina Pará (bateria). Para levar Ronaldo e os Impedidos para sua cidade, entre em contato com TC7 produções (11 99653 9014, tc7producoes@gmail.com ). Siga Ronaldo e os Impedidos em seus canais oficiais: Site: www.ronaldoeosimpedidos.com. Facebook: www.facebook.com/ronaldoeosimpedidos/. Instagram: @ronaldoeosimpedidos

Baixista do Rage Against The Machine diz que Neil Peart é um idiota
18/08/2017

O baixista Tim Commerford (Rage Against The Machine, Audioslave, Prophets of Rage) contou como foi seu encontro com o baterista Neil Peart, do Rush, em entrevista com Matt Pinfield, transcrita pela Alternative Nation, confira: "Eu era um mega-fã do Rush, encontrei Geddy (Lee) e Alex (Lifeson) e eles foram muito legais. Passei o tempo todo conversando com Geddy e ele me perguntou 'Você quer conhecer Neil (Peart)?'. Eu respondi que sim, adoraria conhecê-lo. Então Geddy chamou o segurança que me levou até a sala para encontrar Neil Peart. Fui até ele que estava de costas conversando com Taylor Hawkins (Foo Fighters), Chad Smith (Red Hot Chili Peppers) e outro baterista - estava acontecendo meio que um encontro de bateristas. Ele se virou e olhou pra mim; eu disse 'Hey, eu apenas queria que você soubesse, você provavelmente ouve isto o tempo todo, mas sou um grande fã seu e queria te agradecer por tudo que tem feito. Você me inspirou a ser um músico, e tentar ser o tão bom quanto possível".
Tim continua: "Sempre ouvi dizer que ele andava em sua bicicleta - naquela época eu achava que fosse uma bicicleta, mas descobri mais tarde que era uma motocicleta (Nota: em inglês, bike pode ser bicicleta ou moto). Ele saia do ônibus e ia pilotando sua moto até o local do show. Eu disse 'Hey, você ainda vai com sua bicicleta pro estádio?', e ele respondeu, irritado 'Minha moto?!'. Eu insisti 'Não, sua bicicleta' e ele retrucou 'Não ando de bicicleta. Piloto motos!'. Antes que eu pudesse dizer algo, ele fez um sinal pro segurança que me pegou pelo braço e levou pra fora da sala".
Ele prossegue: "Conheço Taylor (Hawkins) muito bem, nós andávamos de mountain bike juntos, e eu acenei pra ele enquanto o cara me levava pra fora. Foi uma cena realmente desconfortável, felizmente consegui transformar em uma piada. Voltei até onde estava antes e contei pro Geddy 'Cara, ele me pôs pra fora da sala'. Eu estava dando risadas, mas é a tal coisa, Neil foi meio que um idiota".
"Sem alongar muito o assunto, assisti o último documentário do Rush, e ficou claro pra mim que o Rush não fará mais turnê porque Neil Peart não quer mais. Os outros dois caras querem excursionar, e Neil é obcecado em atingir o nível 5, tocando melhor ou igual ao que fez na gravação, e como ele está envelhecendo isto se torna cada dia mais difícil. Pra mim, que sou meio fanático por andar de bicicleta, isto me mantém em forma e me faz sentir bem comigo mesmo. Eu diria que se Neil Peart andasse de bicicleta estaria em melhor forma física e poderia continuar atingindo o nível 5 por muito tempo ainda", completa o baixista.

Carlos Maltz irá participar do novo DVD de Humberto Gessinger
18/08/2017

Fãs dos ENGENHEIROS DO HAWAII poderão rever dois terços da clássica formação GLM no próximo sábado (19/08) em Porto Alegre o ex-baterista Carlos Maltz irá participar do show que será registrado para o DVD da turnê "Desde Aquele Dia", onde o vocalista/baixista HUMBERTO GESSINGER toca na íntegra o álbum "A Revolta dos Dândis", que neste ano completa 30 anos. Não é a primeira vez que Maltz, que tocou no ENGENHEIROS DO HAWAII entre 1984 e 1996, participa de algo assim pois nos quatro álbuns lançados da pausada banda gaúcha, ele participou não só compondo mas fazendo participações vocais e não ficou só por isso pois no POUCA VOGAL (duo de Gessinger com Duca Liendecker, ex-CIDADÃO QUEM) Maltz chegou a fazer participações especiais em alguns shows. Já Humberto Gessinger compôs, tocou baixo e guitarra e cantou no álbum solo de Maltz, que se chama "Farinha do Mesmo Saco" (de 2001).

Marcelo Nova: "Não saio de casa para votar desde 1989"
18/08/2017

Com recém completos 66 anos, Marcelo Nova concedeu uma entrevista ao site da Billboard, onde falou sobre RAUL SEIXAS, CAMISA DE VÊNUS e o momento atual da política no Brasil e revelou não votar desde a eleição de 1989. Leia o trecho da entrevista:
Mas esse momento de caos político não favorece justamente algum aventureiro ou algum maluco que pode ser alçado a herói?
Não, não existe essa figura única. O maluco que você sugere vai ter uma ideia que vai se misturar com outras. Isso é o nosso passar através do tempo, é o nosso caminhar. As ideias que tivemos no passado e que pareceram tolice vão ser utilizadas amanhã de uma maneira mais criativa. Isso é o que muda o mundo, velho! Não é votar num ou em outro. Eu tô falando com ares de sexagenário [risos], mas eu não saio de casa pra votar desde 1989. Votei em Mário Covas [para presidente], mas não me pergunte o porquê [risos]. Naquela briga entre Lula e Collor, Covas não foi pro segundo turno e nem fui mais votar. De lá pra cá eu só vou à Zona Eleitora pra pagar as multas por causa do meu passaporte. Eu vou sair de casa pra votar? Nem faria sentido! Se exercer a cidadania é votar num idiota cercado de interesses obscuros, pra dizer o mínimo, e guinda-lo a uma posição de poder... Ora, que cidadania é essa?
A entrevista pode ser lida na íntegra no link: http://www.billboard.com.br/noticias/marcelo-nova-nao-saio-de-casa-pra-votar-desde-1989/.

Foo Fighters: falando sobre o novo álbum, produtores e composições
18/08/2017

Dave Grohl falou sobre o próximo álbum de estúdio do FOO FIGHTERS a ser lançado em 15 de Setembro/2017, "Concrete and Gold", em uma nova entrevista para o programa Beats 1 with Zane Lowe. Dave comentou se o disco será conceitual como o seu antecessor (“Sonic Highways”, 8º disco, 2014): "Nós conversamos sobre isso. O último disco que fizemos foi gravado em 08 cidades diferentes.

Basicamente esse álbum contou a história da música americana em 08 cidades diferentes. Foi mais profundo conceitualmente do que entrar no estúdio e fazer um disco normal. Então, o álbum que fizemos antes desse na minha garagem (“Wasting Light”, 7º disco, 2011) e que veio acompanhado de um documentário, foi todo gravado com fitas analógicas e coisas do tipo. E o último trabalho de estúdio que lançamos, o EP “Saint Cecilia” (2015), foi gravado no saguão de um hotel em Austin, Texas”.
“Então, nós conversamos a respeito e pensamos, tipo: ‘Se voltássemos a gravar, como iríamos mudar o processo desta vez?’ Para que possamos transformá-lo em algo novo agora, iríamos apenas entrar no estúdio e fazer um álbum como uma banda normal. Agora, esse tipo tradicional de gravação se tornou o nosso foco, onde podemos simplesmente compor algumas músicas e gravá-las num estúdio como todo mundo faz".
Dave também falou sobre os produtores que o FOO FIGHTERS trabalhou no passado: "Trabalhamos muito com Butch Vig, em outros discos com Gil Norton e também com Adam Kasper. Mas, lembro-me de tempos atrás quando fomos gravar o nosso 3º álbum, “There is Nothing Left to Lose” (1999), e estávamos tentando descobrir quem deveria produzir esse disco. Nós enviamos algumas demos para um certo produtor na época e ele basicamente nos disse: 'O FOO FIGHTERS não é uma banda produtiva'. E nós lhe perguntamos: 'O que isso significa?' Ele respondeu: 'Vocês sabem o que estão fazendo e fazem do seu próprio jeito. Então, ninguém realmente vai querer se meter nas composições para mudar o processo'" (este álbum simplesmente ganhou o Grammy de melhor disco de rock daquele ano, além de vários outros prêmios).
Ele também falou sobre os arranjos das músicas do FOO FIGHTERS: "Os arranjos são como piadas, então, para cada brincadeira tem que haver um pontapé inicial, tem que haver uma liderança. Quando você está compondo músicas elas precisam ter essa estrutura, como se você estivesse contando uma piada".

Aerosmith pode lançar singles, ao invés de álbum completo
18/08/2017

Saiu no Rock Your Wings: Brad Whitford disse para a Billboard Argentina que o Aerosmith já está em estúdio e começou a gravar uma nova música enquanto ainda estava na Europa, mas talvez não lance um novo álbum completo, como fez no passado. "Nós gravamos enquanto estávamos na Europa e começamos uma nova música. Fizemos isso em um estúdio de Londres(…) Você sabe, não se precisa gravar um CD inteiro atualmente. É a era dos singles. Talvez possamos lançar uma, duas ou três músicas", disse o guitarrista. "Essa música é uma ideia do Joe Perry. Estamos gravando como fazíamos quando começamos, no começo da carreira. É bem rock n' roll." O Aerosmith se apresenta em setembro no Brasil, com shows em Belo Horizonte, Curitiba, Rio de Janeiro (Rock in Rio) e São Paulo (SP Trip).

Gene Simmons: sem arrependimento por tentar patentear sinal dos chifres
18/08/2017

O vocalista e baixista do Kiss, Gene Simmons, disse que não se arrepende de ter tentado patentear o popular sinal dos chifres feito com a mão. O músico gerou polêmica ao entrar com um pedido para registrar o gesto, no fim de junho deste ano. Simmons acabou abandonando a tentativa duas semanas depois, mas, em recente entrevista ao Windsor Star, não recuou em seu posicionamento. "Não me arrependo de nada. Acorde todas as manhãs e deixe sua consciência ser seu guia", afirmou. Em seguida, ele revelou ser o dono de outro símbolo popular. "Você sabia que sou o dono do logotipo do saco de dinheiro? O sinal de dólar com o saco de dinheiro. Tenho todos os tipos de coisas. Tenho imagens em movimento (motion pictures) patenteadas", afirmou.
Gene ainda se defendeu de possíveis críticas. "Quem pensa que isso é bobo - a coisa mais boba que fiz foi usar mais maquiagem e saltos mais altos que os da sua mãe. As pessoas dizem: 'você não pode fazer isso'. Na verdade, cadela, eu posso. Posso fazer qualquer coisa que eu queira", disse.

Robert Plant: cantor anuncia disco e lança nova música
18/08/2017

O vocalista Robert Plant anunciou que lançará um novo álbum de estúdio. "Carry Fire", 11° de sua discografia solo, chega a público em 13 de outubro. O primeiro single de "Carry Fire" também foi divulgado por Robert Plant. Trata-se da música "The May Queen", que pode ser conferida no vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=9OPKSZyRPFQ. Tracklist de "Carry Fire": 1. “The May Queen”; 2. “New World…”; 3. “Season’s Song; 4. “Dance With You Tonight”; 5. “Carving Up The World Again”; 6. “A Way With Words”; 7. “Carry Fire”; 8. “Bones Of Saints”; 9. “Keep It Hid”; 10. “Bluebirds Over The Mountain” e 11. “Heaven Sent”.

Guns N' Roses: show em SP terá 3 horas de duração
18/08/2017

Por meio das redes sociais, a produtora de eventos Mercury Concerts afirmou que o show do Guns N' Roses no São Paulo Trip, no dia 26 de setembro, terá três horas de duração. Devido à novidade, os horários dos shows foram antecipados. A abertura com Tyler Bryant acontece às 17h30, Alice Cooper toca às 18h30 e a previsão para o Guns N' Roses subir ao palco é de 20h30. Confira neste link.

Par de botas de Ringo Starr  dos tempos dos Beatles vão a leilão por R$20.000!
18/08/2017

Um par de botas pretas de veludo que pertenceram a Ringo Starr - baterista do Beatles - serão leiloadas no próximo dia 26 de agosto em um evento organizado pela The Beatles Shop em Liverpool. Especula-se que o valor estimado na arrecadação das botas fique em torno de 5 mil libras (cerca de 20 mil reais).

Ao contrário das botas de couro usadas pelo resto dos Fab Four, as botas de camurça de Starr tinham suas próprias particularidades, pois teriam que ser mais confortáveis para ele tocar bateria, com um salto menor e um pouco mais pontiagudas.
As botas usadas foram entregues a um amigo da família pela mãe e padrasto de Starr na década de 1960 e permaneceu em sua posse desde então. Os organizadores da venda descrevem o par como "usados, mas em boas condições". Mais de 300 itens referentes aos Beatles estarão à venda no leilão. Inclusive a porta da frente da casa de Arnold Grove, onde nasceu George Harrison e uma carteirinha de membro do Cavern Club do guitarrista de 1960. O dono da loja dos Beatles, Ian Wallace, disse: "É incrível que essas coisas continuem a aparecer. Nunca tivemos um par de botas dos Beatles antes."

Sammy Hagar: Série Rock & Roll Road Trip terá 3ª temporada em 2018
18/08/2017

Após o sucesso da segunda temporada, a AXS TV anunciou que a série "Rock & Roll Road Trip With Sammy Hagar" seguirá para uma terceira temporada. Com doze episódios, a série começou a ser gravada este mês. A próxima temporada de "Rock & Roll Road Trip" contará com Sammy Hagar viajando para entrevistar e tocar com alguns dos mais populares e influentes músicos, incluindo Dave Grohl , Roger Daltrey , Sarah McLachlan , Bob Weir, Pat Benatar, entre outros.
"Poder aproveitar essa parte de entrevista nesse programa é ótimo porque com os artistas, o que acontece no palco ou no estúdio de gravação é a parte mais divertida e as entrevistas muitas vezes se fundem com o trabalho", disse Sammy Hagar. "É como se aquela postura defensiva de entrevista comum, desaparecesse. A guarda está baixa porque o músico não está ali diante de um jornalista profissional fazendo as perguntas. Portanto, o fluxo é orgânico e é fácil, no ponto em que nós ficamos surpresos com a profundidade e a realidade das conversas. Definitivamente estamos esquecendo que a câmera está lá e acho que isso também serve para nos conectarmos mais com os espectadores". A temporada 3 tem previsão é de ir ao ar no início de 2018.

Pink Floyd: álbum complica a vida de cientista famoso há décadas
18/08/2017

"The Dark Side of the Moon" é um dos maiores clássicos do Pink Floyd, e da história da música. Mas o álbum é responsável por difundir algo que não carece de verdade, informa o cientista e apresentador Neil deGrasse Tyson em conversa com a Hollywood Reporter em agosto de 2017. "Não existe um lado negro da lua", diz Tyson, que relata ter passado boa parte de sua vida explicando para as pessoas - fãs ou não de Pink Floyd - que esta crença está incorreta. "Culpo o Pink Floyd por isto. Não há um lado negro. Há um lado distante e outro próximo, mas ambos recebem a luz do sol. Porém como o Pink Floyd tem um disco com este nome há décadas que eu venho lidando com esta ideia das pessoas. Como educador, se eu tivesse uma máquina do tempo, voltaria ao passado e mudaria o nome do álbum para 'The Far Side of the Moon' ("O lado distante da Lua"), e isto pouparia muito tempo da minha vida", diz Neil ao Hollywood Reporter.
Ele observa ainda que no final da música "Eclipse" há uma frase que diz "não há um lado escuro da lua", mas a frase seguinte torna tudo confuso novamente "Tudo está escuro". O curioso é que a frase, dita por Gerry O' Driscoll, um dos inúmeros colaboradores do álbum, foi editada a partir do original, que provavelmente teria agradado o cientista, já que ela trazia mais um trecho dizendo: "The only thing that makes it look light is the sun" ("A única coisa que o faz parecer brilhante é o sol").

Chester Bennington: filho lança EP e é elogiado por viúva do músico
18/08/2017

Talinda Bennington, viúva de Chester Bennington, compartilhou no Twitter uma música inédita do filho mais velho do falecido líder do Linkin Park. Jaime Bennington lanço um EP, intitulado 'Reveries 4', e Talinda acha que o filho é "tão talentoso quanto o pai". Jaime, de 21 anos, é filho de Chester e Elka Brand, com quem o músico manteve uma relação nos anos 90. Ouça: https://soundcloud.com/jaime-bennington.

Blackmore's Night: filha de 6 anos de Ritchie participa de música
18/08/2017

2017 marca o vigésimo aniversário do Blackmore's Night, a banda que mescla música renascentista com rock, capitaneada pelo guitarrista Ritchie Blackmore (Deep Purple, Rainbow) e sua esposa, a vocalista e multi-instrumentista Candice Night. Para celebrar a data, a banda vai lançar no dia 18 de agosto "To The Moon And Back: 20 Years And Beyond…", compilação dupla abrangendo toda a sua discografia acrescida de três músicas inéditas: "Ghost Of John", "Land Of Hope and Glory" (recriação do hino britânico "Pomp And Circumstance March No. 1", composto em 1902) e uma releitura de "I Surrender" do Rainbow, com Candice no vocal. Ouça "Ghost Of John", que conta com a participação de Autumn Blackmore, filhinha de 6 anos de idade do casal, que aparece quase ao final da canção - https://soundcloud.com/user-713583495.

Whitesnake: detalhes do box "Whitesnake Super Deluxe Edition"
18/08/2017

A banda WHITESNAKE irá lançar no dia 6 de outubro a edição especial do 30º aniversário do álbum "Whitesnake", lançado em 1987. O box virá com 4 CDs e 1 DVD. O primeiro CD é uma nova remasterização do disco original, o segundo traz doze gravações ao vivo inéditas registradas na turnê de 1987-1988, o terceiro vem com demos e ensaios e o quarto traz novas mixagens para os singles "Still of the Night", "Is This Love", "Give Me All Your Love" e "Here I Go Again", além de versões editadas para as rádios e as versões para essas mesmas músicas presentes no EP japonês "87 Versions".

Fechando o pacote, o DVD traz os vídeos do disco restauradas e com mixagens em 5.1, bem como um documentário de 30 minutos com o making of do álbum. Com bônus, temos um novo vídeo para "Here I Go Again" e material inédito gravado na turnê do disco. Um livro de capa dura com 60 páginas vem junto com a caixa. Serão lançadas também uma versão em CD duplo e LP duplo, ambas com o álbum original e faixas extras. Tracklist completo de "Whitesnake: Super Deluxe Edition":

CD 1: Original Album 2017 Remaster

1. "Still Of The Night"
2. "Give Me All Your Love"
3. "Bad Boys"
4. "Is This Love"
5. "Here I Go Again 87"
6. "Straight For The Heart"
7. "Looking For Love"
8. "Children Of The Night"
9. "You’re Gonna Break My Heart Again"
10. "Crying In The Rain"
11. "Don’t Turn Away"

CD 2: Snakeskin Boots [Live On Tour 1987-88]

1. "Bad Boys/Children Of The Night" *
2. "Slide It In" *
3. "Slow An’ Easy" *
4. "Here I Go Again" *
5. "Guilty Of Love" *
6. "Is This Love" *
7. "Love Ain’t No Stranger" *
8. "Guitar Solo - Adrian and Vivian" *
9. "Crying In The Rain" *
10. "Still Of The Night" *
11. "Ain’t No Love In The Heart Of The City" *
12. "Give Me All Your Love" *

CD 3: 87 Evolutions [Demos and Rehearsals]

1. "Still Of The Night" *
2. "Give Me All Your Love" *
3. "Bad Boys" *
4. "Is This Love" *
5. "Straight For the Heart" *

CD 3: 87 Evolutions [Demos and Rehearsals]

6. "Looking For Love" *
7. "Children Of The Night" **8. "You’re Gonna Break My Heart Again" *
9. "Crying In The Rain" *
10. "Don’t Turn Away" *
11. "Crying In The Rain" (Lil’ Mountain Alternate Take Ruff Mix)

CD 4: 87 Versions [2017 Remixes]

1. "Still Of The Night" - Remix *
2. "Is This Love" - Remix *
3. "Give Me All Your Love" - Remix *
4. "Here I Go Again 87" - Remix *
5. "Standing In The Shadows" - 1987 Versions, Japanese Mini-Album
6. "Looking For Love" - 1987 Versions, Japanese Mini-Album
7. "You’re Gonna Break My Heart Again" - 1987 Versions, Japanese Mini-Album
8. "Need Your Love So Bad" - 1987 Versions, Japanese Mini-Album
9. "Here I Go Again" - Radio Mix
10. "Give Me All Your Love" - Single Version

DVD

1. "Still Of The Night" - Music Video, Restored and Remixed in 5.1
2. "Here I Go Again 87" - Music Video, Restored and Remixed in 5.1
3. "Is This Love" - Music Video, Restored and Remixed in 5.1
4. "Give Me All Your Love" - Music Video, Restored and Remixed in 5.1
5. Documentary about the making of 1987 Album *
6. "Here I Go Again" - Purplesnake Video Jam *
7. "Crying In The Rain" - 1987 Tour Video Bootleg *
8. Band Intros - 1987 Tour Video Bootleg *
9. "Still Of The Night" - 1987 Tour Video Bootleg *
* Versões inéditas

Kirk Hammett conta como era ser aluno de Joe Satriani
18/08/2017

Em entrevista com a rádio CFOX de Vancouver de agosto de 2017, Kirk Hammett falou sobre a experiência de ter aulas de guitarra com Joe Satriani há mais de três décadas e meia atrás. "Tive aulas com ele em 1981", explica o guitarrista do Metallica. "Já conhecíamos um ao outro antes. Ele dava aulas em uma pequena loja de instrumentos em Berkeley, na California. E todos os meus amigos estavam tendo aula com ele e se tornando incríveis na guitarra da noite pro dia. Então fui atrás dele e falei 'Hey, quero me tornar um guitarrista incrível da noite pro dia também'. Então fui seu aluno por cerca de um ano.
Dentre outros alunos famosos de Joe estão Steve Vai, Alex Skolnick, Andy Timmons, Larry LaLonde, Rick Hunolt, Charlie Hunter, Jeff Tyson e Kevin Cadogan. Kirk contou ainda como foi sua primeira aula com Satriani: "Na verdade foi muito estranha. A primeira coisa que ele me disse foi 'Aprenda sua lição. Não perca seu tempo, não me faça perder o meu. Eu espero que em uma semana você aprenda tudo que te passei'. Pensei 'Este cara é sério?'. Mas quer saber? Eu fiz o que ele pediu, e ele me fez botar pra quebrar. Mas após um tempo eu estava tendo duas aulas por semana, queria sugar tudo que ele tinha pra me oferecer. Eu dizia 'Vamos lá, tudo está começando a fazer sentido, quero aprender mais'". O guitarrista do Metallica continuou a louvar seu ex-professor: "Tenho que dizer, Joe Satriani sempre tocou muito. Desde que o conheci ele sempre foi incrível, fazendo coisas que ninguém tinha tocado e provavelmente até hoje não consegue. Ele é um músico único".

Behemoth: Nergal está animado com a composição do novo álbum
18/08/2017

Em entrevista a BlackCraft, o líder da banda polonesa de Black/Death Metal Behemoth, Nergal, revelou alguns detalhes sobre o seu próximo álbum, que está a caminho, e com planos para ser lançado até o outono de 2018. Após três anos do último trabalho, ‘The Satanist’ (2014, Nuclear Blast) - décimo na discografia e aclamado entre os maiores destaques da década - Nergal não tinha certeza se o Behemoth lançaria mais um disco, especialmente se não fosse para superar o citado álbum, mas atualmente ele demonstra entusiasmo com o material que já possui, afirmando: “Eu nunca fui tão criativo em anos”.
Sobre os processos de composição, o músico completou: “Temos dez ou doze músicas cravadas, praticamente, e há muitas coisas escritas e agora estou cuidando das letras. Na verdade, pela primeira vez na história, de nossa carreira, estamos trabalhando em turnê. Então nós temos o estúdio móvel e apenas nos encontramos com idéias para as músicas, praticamos, revisamos demonstrações antigas, tentamos aperfeiçoá-las e simplesmente torná-las tão supremas quanto possível”.
Falando sobre como o Behemoth - que ainda se encontra em turnê com as bandas Slayer e Lamb of God - compõe na estrada, ainda compartilha: “Nós apenas nos sentamos juntos, não há estresse, sem tensão - nós apenas dizemos: ‘Ei, pessoal, e essas ideias? Vamos tentar togar dessa maneira. Vamos gravá-la. Voltemos amanhã e vejamos se estamos certos ou talvez estejamos errados’. Você sabe o que quero dizer? Apenas jogue com a fórmula e apenas faça esta viagem alegre em todas as formas possíveis “.
“O plano é fazer um registro que vai ser significativo para o gênero e um registro que as pessoas vão se lembrar 20 ou 30 ou 50 anos depois… Eu sei que pode parecer arrogante de minha parte dizer isso, mas eu, como um “fanboy”, realmente acredito, tanto quanto adorei o ‘Reign In Blood’ (Slayer) ou o ‘Back In Black’ (AC/DC) - que são atemporais. Eu realmente quero fazer todo o esforço, eu só quero fazer tudo o que é humanamente possível para fazer nossos álbuns como monumentos”. Finalizou o líder Adam “Nergal” Darski. O vídeo da entrevista, pode ser assistido na íntegra abaixo, em inglês: https://www.youtube.com/watch?v=AX2PK5G0l1o

Black Sabbath: veja mais um trailer do filme "The End Of The End"
18/08/2017

Confira abaixo o segundo trailer do "The End Of The End", filme que documenta o histórico último show realizado pelo Black Sabbath no dia 4 de fevereiro de 2017 em Birmingham, que estreia no dia 28 de setembro - https://www.youtube.com/watch?v=lXLzMEpGP7M.
Ozzy falou sobre a apresentação: "Fazer esse show em casa depois de todos esses anos foi bastante especial. Foi tão difícil dizer adeus aos fãs, que nos foram incrivelmente leais ao longo dos anos. Nunca sonhamos nos primeiros dias que estaríamos aqui 49 anos depois, fazendo o nosso último show, em nossa casa. Que jornada todos nós tivemos, foi fantástico!" Além das imagens ao vivo registradas no show, o filme trará também imagens de bastidores, incluindo imagens de estúdio da banda tocando músicas não apresentadas no set-list ao vivo.

Mastodon: novo álbum deve sair em setembro
18/08/2017

Apenas poucos meses depois de lançar o álbum "Emperor of Sand", a banda MASTODON irá lançar um novo álbum intitulado "Cold Dark Place", em setembro. A notícia foi dada pelo site Metal Sucks, baseando-se em uma lista de lançamentos da loja Amazon, indicando que o novo álbum da banda será lançado no dia 22 de setembro, pela Relapse Records. O guitarrista Brent Hinds postou em sua conta no Instagram a capa do novo álbum. Ele falou no início do ano sobre um álbum solo com título "Cold Dark Place" que seria lançado em junho no Record Store Day. Pelo visto, a banda decidiu lançar o álbum como sua propriedade. Mais detalhes em breve.

Moonspell: confira os detalhes acerca do novo disco 1755
18/08/2017

Postado recentemente na página da banda, eis os detalhes acerca do novo disco 1755. O MOONSPELL e a ALMA MATER RECORDS orgulham-se de apresentar 1755, o novo álbum do MOONSPELL produzido por Tue Madsen (Meshuggah, The Haunted), um disco conceptual, cantado em português, sobre o terramoto que devastou Lisboa no século XVIII.

Será lançado mundialmente no dia 3 de novembro pela Napalm Records, é distribuído em Portugal pela própria banda, através da sua editora Alma Mater Books & Records. Conta com a participação do anjo caído do Fado, o fadista Paulo Bragança, convidado no tema "In Tremor Dei”. O novo disco será apresentado, pela primeira vez, ainda antes de seu lançamentoo em três shows da "Tour 1755": dois concertos em Lisboa (30 e 31 OUT) e um regresso muito aguardado ao Porto onde os MOONSPELL não tocam há mais de dois anos, dia primeiro de novembro (1 NOV). Estes concertos são promovidos pelos próprios MOONSPELL.
Agora, a banda liderada por Fernando Ribeiro revela novos detalhes sobre "1755", apresentando a capa do disco, bem como as faixas do álbum, que inclui uma versão do tema Lanterna dos Afogados, da mítica banda Brasileira PARALAMAS DO SUCESSO. MOONSPELL
Diz Fernando: "Desde que me lembro que sou completamente fascinado pela história de Portugal. Para mim, o ano de 1755 marcou o nascimento de uma nova Portugal. O grande Terramoto de Lisboa, não pode ser reduzido a um número dramático de mortes ou limitado ao estudo dos desastres naturais. Este sismo seguido de um violento tsunami, marca também o nascimento de uma nova cidade, uma nova época. Da tragédia absoluta nasceu uma confiança maior em nós mesmos. Os Portugueses da época tornaram-se mais independentes da cruz, da coroa e ainda hoje em dia desfrutamos de um país laico e de livre arbítrio. Este não é apenas outro álbum para os MOONSPELL. É um documento da nossa História musical e lírica, uma homenagem, segundo os MOONSPELL, que prestamos ao nosso legado e às incríveis habilidades e à força dos portugueses da época, quando foram jorrados por terra pelas forças violentas da Natureza e da Razão. Tudo está bem…mas a terra treme."
A lista de faixas de '1755': 1. Em Nome Do Medo; 2. 1755; 3. In Tremor Dei (com participação de Paulo Bragança); 4. Desastre; 5. Abanão; 6. Evento; 7. 1 De Novembro; 8. Ruínas; 9. Todos Santos e 10. Lanterna Dos Afogados (Paralamas do Sucesso).
São 10 temas que na carreira da banda encontram ecos longínquos em discos como "Under the Moonspell" ou "Alpha Noir" mas que apresentam, sobretudo, um MOONSPELL como nunca se ouviu antes uma Portugal e uma Lisboa que não é solarenga, nem turística, nem luminosa. É um disco de raiz Metal, com riffs vibrantes, orquestrações épicas e vozes e letras que testemunham a agonia daquele dia. A banda preocupou-se também em recriar a época, existindo uma fusão com elementos percussivos e melódicos que remete para os fins do século e para a atmosfera que se vivia na capital portuguesa na altura."

Samael: Liberado segundo single do novo álbum
18/08/2017

‘Hegemony’ é o título do novo álbum da conhecida banda suíça Samael, que será lançado pela Napalm Records em 13 de outubro e marcará o fim de seis anos de espera. O último trabalho completo ‘Lux Mundi’, foi lançado em 2011, e também foi o último a contar com o baixista Christophe “Mass” Mermod, que saiu em 2015, sendo então substituído por Thomas “Drop” Betrisey. Além dessa alteração, a formação segue a mesma com Vorph (guitarra e vocal), Xy (bateria, percussão e teclados) e Makro (guitarra). Na divulgação do lançamento, a segunda faixa liberada “Red Planet”, assim com a primeira, também está disponível em ‘lyric video’, que pode ser conferido no link: https://www.youtube.com/watch?v=jKsTpQY4JXI.

Queens of The Stone Age: "as guitarras estão sendo extintas"
18/08/2017

O baterista e baixista do QUEENS OF THE STONE AGE, Jon Theodore e Michael Shuman, falaram sobre o estado atual do rock em uma nova entrevista para o site The Spinoff. O jornalista perguntou: “Vocês estão conscientes do que está acontecendo no mundo da música à sua volta? Não há realmente muitas bandas do mesmo naipe, quero dizer, o FOO FIGHTERS vai lançar um novo álbum, o ROYAL BLOOD acaba de lançar um disco, mas não há muito hard rock em geral..."
Michael Shuman: “Eu acho que nós percebemos isso quando tocamos em festivais e você olha a programação e percebe que não conhece a maioria das bandas que irão tocar. Antes, costumava haver bandas de rock que dominavam o cenário, mas como você disse, há muitas bandas por aí e muitos dos nossos amigos que possuem bandas estão lançando álbuns neste ano, então, espero que coletivamente possamos fazer algo”.
Jon Theodore: “É como se as guitarras estivessem extintas de muitas maneiras. Agora ficou meio sem valor aprender a tocar baixo ou guitarra clássica”.
Michael: “Na verdade, as pessoas tocam com o seu computador...”
Jon: “Sim, é um mundo novo agora e às vezes eu me sinto como um dinossauro, mas na maioria das vezes estou grato por ter começado antes dessa transição ter iniciado. Quero dizer, ainda estamos firmemente enraizados no mundo da guitarra, sabe?"
O grupo está atualmente em turnê divulgando o seu vindouro álbum a ser lançado em 25 de Agosto/2017, “Villains” (7º disco). Após ter passado pela Oceania e Ásia, a banda vai dar início a sua turnê americana em breve.

Metallica: questões raciais e políticas não tem espaço no show
18/08/2017

Durante a apresentação de despedida da WorldWired tour pela América do Norte, realizada na noite de quarta-feira, 16 de agosto, em Edmonton no Canadá, James Hetfield fez um breve apelo aos cerca de 20 minutos do show, relembrando aos fãs que questões raciais e políticas não tem espaço no que ele chama de "Família Metallica". "Antes de seguir em frente, queremos deixar algo bem claro. O Metallica não dá a mínima pras diferenças, nos importamos com as semelhanças. Então o fato de você estar aqui - não importa pra gente em quem você votou, o que você come, qual a cor de sua pele, em que você trabalha, não importa pra gente o que você fez no passado. O que importa pra gente é que você está aqui junto conosco, celebrando a vida com música. Então vocês são a Família Metallica. Todos são bem vindos. Vocês estão conosco?"
Set List: Hardwired; Atlas, Rise!; For Whom The Bell Tolls; The Memory Remains; The Unforgiven; Now That We're Dead; Moth Into Flame; Wherever I May Roam; Halo On Fire; Hit the Lights; Sad But True; One; Master of Puppets;
Fade to Black e Seek and Destroy.
(encore): Blackened; Nothing Else Matters e Enter Sandman.

Rock in Rio: Sepultura, CPM 22 e Capital Inicial no "muro da fama"
18/08/2017

Sepultura, CPM 22 e Capital Inicial também gravaram suas mãos nas placas do "muro da fama" do Rock in Rio. Inspirado na Calçada da Fama de Hollywood, o muro com as mãos e assinaturas de artistas estará na nova Rock Street do festival. Iron Maiden e Skank também já gravaram suas mãos e estarão no "Rock in Rio Wall of Fame". A rua com o muro estará na "Rock District" um espaço mais amplo que também terá apresentações musicais e outros espetáculos. No lugar que imita um bairro, Dinho Ouro Preto, Rogério Flausino e Andreas Kisser são algumas das atrações confirmadas.

Slayer: próximo álbum terá uma música sobre Donald Trump
18/08/2017

Kerry King falou com a Snowboard sobre as críticas sofridas por Tom Araya quando, no começo do ano, ele postou nas redes sociais uma montagem onde Donald Trump aparecia ao lado com Slayer. "Acho que Trump é mais uma coisa de ideologia individual, certamente. A banda, sempre que tento falar de algo político, o que fazemos, não posso negar, mas eu me baseio no governo norte-americano pois é o que eu conheço, embora tente tornar vago para que pessoas de outros países possam se identificar.

Odeio meu Chanceller ou odeio meu Primeiro-Ministro ou odeio meu governo, tento fazer de forma que todos possam se identificar, pois se eu falasse somente dos EUA, apenas os norte-americanos gostariam da música. Ou odiariam, dependendo do que estou falando. Tenho uma no próximo disco que é basicamente sobre as atitudes nonsense de (Donald) Trump, mas na verdade fala sobre os Republicanos ferrando com as coisas".
Em julho de 2016, King criticou o então candidato à presidência em conversa com a Rolling Stone: "De fato eu não sou um analista político, mas eu acho que a Hillary Clinton é mais segura, a escolha certa. Trump faz o seu show e eu nem vou pedir desculpas aos que apoiam ele. Eu acho que a razão pela qual ele é tão popular é porque ele é como uma versão política da WWE (a luta-livre fajuta americana). Ele é como um lutador daquele tipo e é por isso que a classe média o ama. Ele é o maior mentiroso que eu já vi na política. Quer dizer, a maioria deles são mentirosos, mas ele é simplesmente a mentira em pessoa."

Ozzy Osbourne: as diferenças entre Blizzard e Diary Of A Madman
18/08/2017

O produtor Max Norman revelou, em entrevista a Eddie Trunk (transcrição por Ultimate Guitar), quais as diferenças entre os dois primeiros álbuns solo de Ozzy Osbourne, "Blizzard Of Ozz" (1980) e "Diary Of A Madman" (1981). Norman trabalhou na concepção de ambos os registros. Além do tempo, Max Norman destacou a diferença entre os equipamentos usados. "Tivemos um pouco mais de tempo (com 'Diary'), porque não tivemos aquela semana confusa onde não sabíamos qual músico seria usado. Muita diferença foi por causa do equipamento, tivemos um equipamento melhor. Tivemos Lexicon Reverb 224, por exemplo. Também tivemos mais memória no AMS delay... naqueles dias, ter um delay digital era um grande negócio", disse.
O equipamento melhor fez com que o resultado musical fosse outro. "Fomos em busca de novos sons, especialmente com Randy (Rhoads, guitarrista), um pouco com Don Airey (tecladista). Queríamos soar mais produzidos, mais polidos. Todos gostam de 'Blizzard', mas ele foi pouco produzido, uma série de gravações diretas", afirmou Norman. Conhecer os envolvidos também ajudou em "Diary Of A Madman". "Estávamos mais integrados uns com os outros. Sabia como Randy trabalharia, como Ozzy gravaria os vocais", disse ele, que garantiu que até Sharon Osbourne sentiu a diferença. "Sharon entrou, estávamos na segunda semana, gravando overdubs, e ela disse: 'wow, isso soa bem diferente'."

Napalm Death: camiseta protesta contra nazi-punks racistas
18/08/2017

O Napalm Death anunciou o lançamento de uma camiseta Nazi Punks Fuck Off inspirada pela canção homônima do Dead Kennedys, cujas vendas serão destinadas parcialmente à American Civil Liberties Union e Southern Poverty Law Center. Serão $10 dólares divididos meio a meio entre cada instituição. Para adquirir a camiseta basta acessar este link: https://www.indiemerch.com/napalmdeath/pre-orders

Metallica: vídeo oficial completo de show da turnê norte-americana
18/08/2017

O Metallica transmitiu ao vivo nesta quarta-feira, 16 de agosto, o último show da turnê WorldWired na América do Norte, realizado realizado no Commonwealth Stadium em Edmonton, Canadá. Antes do show eles anunciaram a transmissão com a seguinte mensagem: "Que verão! Obrigado por termos alguns dos fãs mais loucos, mais passionais e intensos do planeta!! Esta tem sido uma turnê memorável e especial de verão para todos nós, vendo tantos rostos novos no meio de tantos amigos antigos, enquanto vocês nos receberam de volta em nossa primeira turnê norte-americana em mais de oito anos. Já que estamos perto do fim, queremos compartilhar mais uma noite com todos vocês transmitindo a noite final da turnê de estádios WorldWired da América do Norte ao vivo, nesta quarta-feira, 16 de Agosto, de Edmonton. Confira:  https://www.youtube.com/watch?v=7kPO_m1j52k.
Eis o setlist do show cuja transmissão teve 2 horas e 40 minutos de duração: Hardwired; Atlas, Rise!; For Whom The Bell Tolls; The Memory Remains; The Unforgiven; Now That We're Dead; Moth Into Flame; Wherever I May Roam; Halo On Fire; Hit the Lights; Sad But True; One; Master of Puppets; Fade to Black e Seek and Destroy.
(encore): Blackened; Nothing Else Matters e Enter Sandman

Black Sabbath: as questões físicas que tiraram Bill Ward da reunião
18/08/2017

O baterista Bill Ward não participou da reunião do Black Sabbath devido a questões físicas. Ao menos, é o que afirma o guitarrista Tony Iommi, em entrevista ao London's Regret Sounds (transcrição por Blabbermouth). A declaração de Iommi reforça o que Ozzy Osbourne já havia dito, anteriormente, ao The Pulse Of Radio: Bill Ward não estava na melhor forma física para encarar uma extensa turnê. Graças a isso, e devido a histórico do baterista - que sofreu dois ataques cardíacos nas últimas duas décadas -, houve receio em contar com Ward.
Inicialmente, Tony Iommi diz que gostaria de ter feito os últimos shows da turnê "The End" com Bill Ward. "Teria sido legal fazer os últimos shows com Bill, mas não aconteceu. E é besteira, porque foi por nada. Mesmo se fizéssemos somente alguns shows, seria legal", afirmou. Em seguida, o músico explicou por que Bill Ward ficou de fora da reunião por completo. "Não acho que ele perceba o quanto teria sido difícil (a turnê) para ele. Trouxemos outro baterista apenas no caso de Bill dizer 'não posso fazer isso', por alguns dias ou algo do tipo. É arriscado sair e, depois, Bill dizer 'não posso tocar' e ter que cancelar com 70 mil pessoas. É muito difícil, e não é justo com os fãs, nem com ele", disse.

Mad Season: música inédita a caminho
18/08/2017

O baterista do MAD SEASON e ex-baterista do SCREAMING TREES, Barrett Martin, anunciou em rede social que uma música inédita do MAD SEASON será lançada como parte da trilha sonora do seu livro. Ele falou: "Hey pessoal, estamos finalmente iniciando as pré-encomendas para o meu 1º livro, ‘The Singing Earth’, sobre as minhas aventuras musicais em todo o mundo ao longo dos últimos 30 anos.

 O livro vem com uma trilha sonora de 26 músicas que contém gravações raras de todas as bandas que fiz parte, incluindo: THIN MEN, SKIN YARD, SCREAMING TREES, 01 canção instrumental inédita do MAD SEASON, TUATARA, BARRETT MARTIN GROUP, CEDELL DAVIS, COLEMAN BARKS, RAHIM ALHAJ, JOY HARJO, além de gravações de campo na Austrália, África, Cuba, América Central, Brasil, Floresta Amazônica, Delta do Mississippi, Sudeste Asiático e em outros lugares”.
“Estamos fazendo uma oferta especial limitada se você fizer a pré-encomenda do livro e da trilha sonora ‘The Singing Earth Book & Soundtrack’, onde você receberá uma cópia autografada da 1ª edição do livro, além da trilha sonora e de todos os 05 CD’s do BARRETT MARTIN GROUP que serão enviados diretamente para a sua casa. A data oficial de lançamento será em 25 de Agosto/2017. Obrigado a todos! Tem sido um empreendimento enorme e estou muito animado para finalmente lançar todo este material!”
MAD SEASON era composto por: Layne Staley nos vocais (ALICE IN CHAINS), Mike McCready na guitarra (PEARL JAM), Barrett Martin na bateria e John Baker no baixo. Confira o único vídeo clipe que o MAD SEASON lançou, que foi da música "River of Deceit" e lançada no único álbum de estúdio da banda, "Above" (1995): https://www.youtube.com/watch?v=Fm72DPJCX58.

Randy Rhoads: Ozzy "não era exatamente o que ele queria", diz produtor
18/08/2017

O produtor Max Norman falou sobre o guitarrista Randy Rhoads, morto em 1982, em entrevista a Eddie Trunk (transcrição por Ultimate Guitar). Norman trabalhou nos dois primeiros álbuns solo de Ozzy Osbourne, com quem Rhoads tocava. Durante o bate-papo, Max Norman foi questionado sobre a relação de Randy Rhoads com a música do Black Sabbath, banda que alçou Ozzy Osbourne ao estrelato. Muito se diz que Rhoads não gostava tanto do material do grupo - ele mesmo disse isso em 1981.
Max Norman disse que nunca percebeu que Randy Rhoads não gostava de Black Sabbath. "Nunca tive a impressão de que ele não gostava. Nunca vi esse lado nele", disse. Segundo Norman, "Randy nunca ficou empolgado de verdade". Ele disse, ainda, que não percebeu nada de anormal na época. "Nunca surgiu em mim que ele não queria estar lá, ou que não era essa direção que ele gostaria de ter seguido", afirmou. Em seguida, o produtor disse que, algum tempo depois, notou que Randy Rhoads queria seguir por outros caminhos na música. "Posteriormente, ficou evidente que aquilo não era exatamente para onde ele gostaria de ir. Mas ele parecia normal para mim. Era um cara quieto, trabalhava muito, não farreava", pontuou.

Free Pass Metal Fest terá Anthrax e Accept em sua segunda edição
17/08/2017

A Free Pass Entretenimento confirmou a segunda edição do FREE PASS METAL FEST, que acontecerá no dia 9 de Novembro, no Tom Brasil (SP). Neste ano, o festival terá como atrações principais os norte-americanos do ANTHRAX e os alemães do ACCEPT.  Qualidade sonora que persiste ao tempo. É isso que faz do Anthrax um dos quatro seletos integrantes do Big Four do thrash metal (ao lado de Metallica, Slayer e Megadeth). Espalhando a doença da música instigante entre os vivos desde 1981, o quinteto retorna ao Brasil com a turnê “For All Kings” em Novembro deste ano e passará por duas capitais brasileiras: São Paulo - 9 de Novembro, Quinta-feira, no Tom Brasil (c/ Accept) e Porto Alegre - 10 de Novembro, Sexta-feira, no Opinião.
Formado por Joey Belladonna (vocal), Scott Ian (guitarra), Frankie Bello (guitarra), Jonathan Donais (baixo) e Charlie Benante (bateria), o grupo norte-americano promete enlouquecer os fãs com seus maiores clássicos, além de faixas do novo album “For All Kings”. Em São Paulo Anthrax será a atração principal da 2a edição do já tradicional Free Pass Metal Festival, ao lado do grupo alemão Accept, que também abrilhantará a noite paulistana no Tom Brasil, com um show completo e inesquecível. A abertura ficará por conta da revelação do metal nacional -King of Bones.
O Accept é formado atualmente por Mark Tornilo (vocal), Wolf Hoffmann (guitarra), Uwe Lulis (guitarra), Peter Baltes (baixo) e Christopher Williams (bateria), e além de alguns hits do álbum The Rise of Chaos, o grupo alemão promete tocar seus maiores clássicos, e mais algumas surpresas. Mais em:  http://anthrax.com; http://www.acceptworldwide.com; https://www.kingofbones.com.br/ e http://www.freepass.art.br.

Dropkick Murphys anuncia turnê pela América do Sul com dois shows no Brasil
17/08/2017

Após muitos meses de rumores e especulações, a Liberation Tour Booking acabou com o mistério e anunciou oficialmente o retorno da renomada banda norte-americana Dropkick Murphys à América do Sul. Uma das mais influentes e respeitadas de irish punk/hardcore da história traz a turnê promocional do seu mais novo elogiado álbum “11 Short Stories of Pain & Glory”. Dono de sucessos como “I'm Shipping Up to Boston”, “Rose Tattoo”, “Walk Away”, “Fields of Athenry”, “The Dirty Glass”, “Johnny, I Hardly Knew Ya”, “The Boys Are Back”, “The Warrior's Code”, “Loyal to No One”, “Out of Our Heads”, “Barroom Hero”, “Skinhead on the MBTA”, “The State of Massachusetts”, “Going Out in Style”, “Citizen C.I.A.”, “Kiss Me, I'm Shitfaced”, entre outros, o Dropkick Murphys iniciará o giro protagonizando show de estreia no Rio de Janeiro, no dia 27 de outubro, no palco do Circo Voador, e reencontra os fãs de São Paulo, dia 28 de outubro, na Tropical Butantã, antes de seguir para Argentina, Chile e Colômbia.
Os ingressos para a performance na capital paulista já estão à venda na Galeria do Rock (loja 255), na bilheteria da Tropical Butantã, no site Clube do Ingresso (www.clubedoingresso.com) e pontos autorizados pela empresa. Já na Cidade Maravilhosa, os fãs podem garantir presença na bilheteria do Circo Voador ou acessar o site da Ingresso Rápido (https://www.ingressorapido.com.br) e pontos credenciados. Com 21 anos de carreira, o Dropkick Murphys conquistou um enorme fiel número de seguidores em todo mundo com a sua peculiar sonoridade celtic punk ou punk rock com raízes irlandesas, em que a levada pesada é combinada a gaitas de fole, banjos e outros instrumentos. Lotando as principais casas de shows na América do Norte, Europa e Oceania, o grupo já lançou uma infinidade de singles e EPs, um álbum ao vivo, um DVD e seis discos de estúdio, sua música é ainda influenciada por artistas como Stiff Little Fingers, The Pogues, The Clash, Swinging Utters, Cockney Rejects e Cock Sparrer.
Links relacionados: https://www.facebook.com/pg/DropkickMurphys; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.

​Rhapsody anuncia a segunda parte da 20th Anniversary Farewell tour na América Latina em 2018
17/08/2017

Depois de uma turnê bem sucedida pela América Latina em 2017, a banda Rhapsody retornará a países que os músicos não conseguiram se apresentar na primeira perna da turnê e também em cidades com shows sold out onde os fãs não conseguiram ver a banda pela última vez. O primeiro show acontecerá no dia 7 de janeiro em São Paulo, no Tom Brasil. Mais informações sobre os ingressos serão anunciadas em breve. Na sequência, a banda se apresentará na Argentina, Bolívia, Peru, Chile, Colômbia e México. Atualmente o Rhapsody é formado por Fabio Lione (vocal), Luca Turilli (guitarras), Dominique Leurquin (guitarras), Patrice Guers (baixo) e Alex Holzwarth (bateria).
"Depois de tantos pedidos de nossos fãs, que nos encontraram em todos os shows, nossos managers encontraram um tempo para planejar esta segunda turnê em toda a América Latina. Apresentaremos alguns shows épicos que você não pode perder por qualquer motivo e, mais uma vez, músicas que nunca tocamos antes. Também vamos tocar todos os nossos maiores sucessos!", disse o vocalista Fabio Lione. O Rhapsody realizou shows em festivais europeus como Graspop (Bélgica), Sweden Rock e Leyendas del Rock (Espanha), apresentando uma série de clássicos como 'Emerald Sword', 'Land Of Immortals', 'Dawn Of Victory', 'Lamento Eroico', 'Holy Thunderforce' e muitos mais. As influências da Rhapsody incluem trilhas sonoras orquestrais épicas, compositores clássicos como Vivaldi, Bach, Beethoven, Paganini, música renascentista e folclórica. Esses elementos fizeram do Rhapsody uma banda única no mundo do metal e, graças à sua magia, reuniu muitos fãs ao redor do mundo e inspirou muitas outras bandas.
Datas:
07 de janeiro - São Paulo, Brasil / Local: Tom Brasil
10 de janeiro - Salta, Argentina / Local: Teatro del Huerto
11 de janeiro - Buenos Aires, Argentina / Local: Groove
13 de janeiro - La Paz, Bolívia / Local: Teatro ao ar livre
14 de janeiro - Lima, Peru / Local: Teatro de la Uni
16 de janeiro - Santiago, Chile / Local: Teatro Caupolican
20 de janeiro - San Jose, Costa Rica / Local: Pepper Club
21 de janeiro - Bogotá, Colômbia / Local: Metal Millenium
23 de janeiro - Medellín, Colômbia / Local: Teatro Universidad de Medellin
24 de janeiro - Cali, Colômbia / Local: Teatro Jorge Isaacs
26 de janeiro - Chihuahua, México / Local: EXPO Chihuahua
27 de janeiro - Guadalajara, México / Local: estágio C3
28 de janeiro - Mérida, México / Local: TBA
30 de janeiro - Cidade do México, México / Local: Circo Volador
Links Relacionados: www.facebook.com/rhapsodyreunion.
Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Anthrax fará dois shows no Brasil em Novembro da For All Kings Tour
17/08/2017

A Free Pass Entretenimento confirmou a tour de um dos maiores ícones do thrash metal mundial: ANTHRAX. Qualidade sonora que persiste ao tempo. É isso que faz do Anthrax um dos quatro seletos integrantes do Big Four do thrash metal (ao lado de Metallica, Slayer e Megadeth). Espalhando a doença da música instigante entre os vivos desde 1981, o quinteto retorna ao Brasil com a turnê “ For All Kings” em Novembro deste ano e passará por duas capitais brasileiras: São Paulo - 9 de Novembro, Quinta-feira, no Tom Brasil (c/ Accept) e Porto Alegre - 10 de Novembro, Sexta-feira, no Opinião. 

Formado por Joey Belladonna (vocal), Scott Ian (guitarra), Frankie Bello (guitarra), Jonathan Donais (baixo) e Charlie Benante (bateria), o grupo norte-americano promete enlouquecer os fãs com seus maiores clássicos, além de faixas do novo album “ For All Kings” . Em São Paulo Anthrax será a atração principal da 2a edição do já tradicional Free Pass Metal Festival, ao lado do grupo alemão Accept, que também abrilhantará a noite paulistana no Tom Brasil, com um show completo e inesquecível. A abertura ficará por conta da revelação do metal nacional - King of Bones.  O Accept é formado atualmente por Mark Tornilo (vocal), Wolf Hoffmann (guitarra), Uwe Lulis (guitarra), Peter Baltes (baixo) e Christopher Williams (bateria), e além de alguns hits do álbum The Rise of Chaos, o grupo alemão promete tocar seus maiores clássicos, e mais algumas surpresas. Mais em:  http://anthrax.com/ http://www.acceptworldwide.com; https://www.kingofbones.com.br/ e http://www.freepass.art.br

Accept se apresentará em seis capitais brasileiras em novembro !!!
17/08/2017

A Free Pass Entretenimento confirmou a tour da banda alemã de heavy metal ACCEPT no Brasil para Novembro de 2017.  Os shows fazem parte da turnê “The Rise of Chaos World Tour 2017/18”, e passará por seis capitais brasileiras:
São Paulo - 9 de Novembro, Quinta-feira, no Tom Brasil (c/ Anthrax)
Fortaleza - 10 de Novembro, Sexta-feira, na Barraca Biruta
Rio de Janeiro - 11 de Novembro, Sábado, no Teatro Rival Petrobras
Florianópolis - 12 de Novembro, Domingo, no Teatro CIC
Curitiba - 14 de Novembro, Terça-feira, na Ópera de Arame
Belo Horizonte - 15 de Novembro, Quarta-feira, no Music Hall
Formada atualmente por Mark Tornilo (vocal), Wolf Hoffmann (guitarra), Uwe Lulis (guitarra), Peter Baltes (baixo) e Christopher Williams (bateria), o grupo alemão promete tocar seus maiores clássicos, além de algumas surpresas.  Mais em: http://www.acceptworldwide.com  e http://www.freepass.art.br.

De careca a cabeludo: conheça o Bruno Sutter que você nunca viu
17/08/2017

No vídeo desta semana recebemos o homão da porra Bruno Sutter, vocalista do Massacration, fundador do Hermes e Renato e um dos propagadores das calças de couro apertadas pelo mundo. Ele fala como começou cantando axé, do mundo do anime, do metal e como ficou careca. Confira matéria completa: ​https://www.youtube.com/watch?v=8qCV3F29KEM. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Golpe de Estado: Show na Casa de Cultura Butantã na sexta e em Mogi das Cruzes no sábado
17/08/2017

Na próxima sexta (18/08), o Golpe de Estado fará show gratuito na Casa de Cultura Butantã (Av. Junta Mizumoto, 13 - Jd. Peri - Peri), a partir das 18h. A abertura ficará por conta das bandas Calango Brabo e Danilovers. O show faz parte do projeto “Circuito Municipal de Cultura” da Prefeitura Municipal de São Paulo. Siga a página do evento de sexta: https://www.facebook.com/events/566374493753183/?active_tab=about.
No sábado (19/08), o Golpe se apresenta no Mais Brasil Bar, em Mogi das Cruzes (Rua Engenheiro Gualberto, 199 - Centro, Mogi das Cruzes). Abertura: Banda Ponto Final. Ingressos no dia por R$ 25,00. Siga a página do evento de sábado: https://www.facebook.com/events/1890906151232598/?active_tab=about.
18/08 - São Paulo/SP @Casa de Cultura Butantã
19/08 - Mogi das Cruzes/SP @Mais Brasil Bar
25/08 - São Paulo/SP @Casa de Cultura Jabaquara
01/09 - Campinas/SP @Sebastian Bar
02/09 - Rio Claro/SP @Tortugas Pub
22/09 - Sorocaba/SP @Nixx Café
23/09 - Jacareí/SP @King Rock Bar
29/09 - Atibaia/SP @Al Capone Bar
30/09 - Santo André/SP @Santo Rock Bar
A formação atual do Golpe traz João Luiz (Voz), Marcelo Schevano (Guitarra), Nelson Brito (Baixo) e Roby Pontes (Bateria). Para agendar shows da turnê de 30 anos do Golpe de Estado, entre em contato com Tiago Claro da TC7 Produções: tc7producoes@gmail.com ou pelo fone: 11 99653 9014. Siga o Golpe de Estado em seu Facebook oficial: www.facebook.com/bandagolpedeestado.

R5: Primeiro lote de Pista premium e comum estão esgotados
17/08/2017

A banda R5 está de volta para o Brasil em 2017. O grupo realiza show único na Audio, em São Paulo, no dia 26 de novembro (domingo) e o 1º lote de Pista premium e pista comum estão esgotados.  A banda lançou um EP intitulado “Ready Set Rock” em 2010 e rapidamente se tornou um sucesso meteórico. O cantor Ross um dos líderes da banda é também conhecido pelo papel do Austin Moon na série Austin & Ally, da Disney Channel, além de ter atuado no filme Teen Beach Movie 1 e 2 como Brady. O R5 apresentará no Brasil músicas do seu novo EP “New Addictions” e grandes sucessos como "Smile" e "(I Can't) Forget About You". Ouça o EP “New Addictions”:
https://open.spotify.com/album/4vsKh6I79O9tjQ81sInwmD.
O evento acontece em parceria com o projeto social Honorsounds que promove a gincana cultural #corridacontrafome para arrecadar doações de alimentos e colaborar com o desenvolvimento social de jovens e adultos com deficiência mental e intelectual. Conheça: www.honorsounds.com.br. Você pode adquirir os ingressos para o show através do site: www.goo.gl/z9pV84. Vale lembrar que o Honorsounds concede o benefício do INGRESSO PROMOCIONAL que pode ser adquirido por qualquer pessoa desde que o comprador doação uma doação de alimentos para o projeto. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Dead Cross: Banda de Patton e Lombardo enfrenta problemas com a lei
17/08/2017

Justin Pearson e Michael Crain da banda Dead Cross (que também conta com Dave Lombardo e Mike Patton) enfrentaram problemas com a lei ao passar pelo Texas na sua tour. A foto abaixo que mostra Justin e Michael algemados foi compartilhada pelos membros da banda. Eles foram algemados ontem (15 de agosto) enquanto o equipamento da banda era revistado.

Não ficou claro se eles chegaram a ser presos ou apenas foram imobilizados durante a revista. A banda não entrou em mais detalhes a conselho de seus advogados. Eles já foram liberados e os shows marcados serão realizados, sem cancelamentos.

Clearview se apresenta em Piracicaba (SP) com o CPM 22
17/08/2017

A banda Clearview, uma das mais históricas da cena hardcore e punk paulistana, está de volta com formação repaginada e o novo álbum “Absolute Madness”. O grupo vem se apresentado em várias cidades e acaba de confirmar um show em Piracicaba, dia 16 de dezembro, ao lado do CPM 22 e outras bandas. Os ingressos custam 40 reais e estão à venda no site do Clube do Ingresso. Atualmente formado por Rick Pellario (vocal), Caio Turim (guitarra), Felipe Gila (guitarra), Thiago Dantas (baixo) e Henrique Pucci (bateria), a banda Clearview gravou com o produtor musical Nick Jett, o novo álbum “Absolute Madness”.
Influenciados por Cro‐Mags, Warzone, Exodus, Anthrax, Youth of Today, Biohazard, Sepultura, SSD e DRI, o Clearview foi formado em 2002, como projeto paralelo de integrantes de bandas do circuito underground de São Paulo. Os ingressos já estão à venda pela internet - http://www.clubedoingresso. com/cpm22-piracicaba (com opção de parcelamento em até seis vezes no cartão de crédito) - e em breve serão anunciados os pontos físicos em Piracicaba. Limitado, o primeiro lote promocional para o setor pista custa R$ 40 e, para o camarote, R$ 80. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Conheça a revolução musical Maquinamente
17/08/2017

A banda Maquinamente é a mais nova sensação do mercado musical brasileiro. O grupo traz em suas letras um ponto de vista contemporâneo "fora da caixinha" e que vai de acordo com o mundo que vivemos tanto musicalmente como nas letras. Atualmente, o Maquinamente é formado pelos integrantes e amigos Marinho (guitarra), Fefo (pick-up e Teclados), Glebo (baixo, guitarra, voz) e K-Reca (batera). Além dos instrumentos convencionais a banda utiliza alguns instrumentos construídos pelos próprios integrantes. A cabitarra, feita a partir da base de um cabide, o Claricano, um clarinet feito com cano de PVC, o Fujarra entre outros.
Personalidade e ousadia são características sublinhadas no som da banda. As diferentes influências de cada integrante compõem um quebra cabeça musical com variações de ritmos, timbres e BPM. As letras trazem muita contestação e reflexão, no DNA, além de muito Rock, Jazz, Hip-Hop, Eletrônico e MPB. A mensagem é o foco, com isso a banda espera atingir e gerar o questionamento no maior número de pessoas. E assim dar continuidade na árdua missão de mudar o mundo através da música e da arte.
No momento, a banda trabalha o primeiro disco “Bom dia Vó”, que está previsto o lançamento oficial do box duplo com CD e DVD para dia 11 de novembro de 2017. O CD já está disponível para download no site da banda. O DVD está em finalização e terá clipes de todas as faixas do 1º disco, making off da trajetória da banda em shows, gravações e algumas surpresas que estão sendo finalizadas. Além da divulgação do primeiro disco, a banda não para e já está em produção do segundo trabalho, até o momento já gravaram cinco músicas novas que serão lançadas a partir de janeiro de 2018, todo dia 11 de cada mês. Assista os clipes do "Maquinamente": Voar Alto - https://www.youtube.com/watch?v=zNM7rL_F7sc e Maquinas pensantes - https://www.youtube.com/watch?v=8li4eTaHsTg. Links relacionados: https://www.maquinamente.com.br  e https://www.facebook.com/maquinamente/?fref=ts.  Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Core Divider: Apresentação no programa “Comando Noise” no domingo
17/08/2017

No dia 20 de Agosto, o programa Comando Noise exibira um especial com músicas do álbum de estreia do Core Divider, “Against War I”. O programa vai ao ar todos os domingos, das 20h às 00h, e tem transmissão simultânea nas seguintes rádios: www.radiopatotasrock.com; www.radioalternativatherocker.com.br; www.radiobaixadasantista.com.br. O Core Divider tem os seguintes shows confirmados:
24/09 - @Bar Mais Brasil - Mogi das Cruzes/SP
21/10 - @Cranius Rock Beer - São Paulo/SP
18/11 - @Campus 6 - Mogi das Cruzes/SP
Conheça mais do Core Divider, assistindo o videoclipe de “No War”, uma das músicas mais brutais de seu trabalho: https://www.youtube.com/watch?v=Luq_OaEzRjY. O Core Divider está na nova coletânea da Imperative Music (Volume #14), ao lado de várias bandas, dentre elas, nomes consagrados do Metal, como Obituary e Kreator. Para mais informações, acesse: www.imperative-music.com Para adquirir “Against War I”  - ou qualquer merchan da banda  - entre em contato através das redes sociais listadas abaixo. O Core Divider é formado por Jorge Muhamed (vocal), Tueu Isaac (guitarra), Uiu Gomes (baixo) e Douglas Hammer (bateria). Siga o Core Divider em seus canais oficiais: https://coredivider.wordpress.com; https://www.facebook.com/coredivider; https://twitter.com/CoreDivider; https://www.instagram.com/coredivider; https://soundcloud.com/core-divider e https://www.youtube.com/channel/UCZOxFp4FHk2wZOCrANvwlNg.

NEWD anuncia show no Baile Rock, em Caixas do Sul (RS), neste sábado
17/08/2017

A banda NEWD se apresenta no dia 19 de agosto (sábado) no Baile Rock, que acontece na Cachaçaria Sarau em Caxias do Sul (RS). Formada pelo trio Evandro Varela (Bateria), Gui Bueno (Baixo e Vocal) e Maicon Lionço (Guitarra), NEWD oferece em seu repertório músicas do seu CD, que está para ser lançado ainda este semestre, e também covers de bandas que os influenciam, como Forfun, Blink 182, Hateen e Green Day. O Baile Rock é um festival que acontece quase mensalmente e, em cada edição, reúne diferentes bandas da região da Serra Gaúcha. Idealizado por Andrigo Costa, produtor da cidade, esta edição conta ainda com a participação das bandas Peter 27 (Hard-Core) e a Dukaramba (Pop).
Endereço: Coronel Flores, 749, São Pelegrino, Caxias do Sul (RS). Ingressos: R$ 10,00 antecipado / R$ 15,00 na hora. Acompanhe a banda NEWD e +: Facebook: https://www.facebook.com/NEWDoficial; Soundcloud: https://soundcloud.com/newdoficial; Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCJmBBiSPVZUgfOP6_sRRGLQ  e Instagram: @newdoficial. Fonte: Beelyper Agência: www.beelyper.com.

Megaira lança seu debut “Power, Lies and Death” nas plataformas digitais
17/08/2017

O album debut “Power, Lies and Death” do Megaira já está disponível na íntegra nas principais plataformas digitais como Spotify, Deezer, Bandcamp, OneRpm, etc. Além de poder ouvir o álbum completo algumas músicas podem ser baixadas gratuitamente. O Megaira traz uma nova proposta do estilo que lembra pela sonoridade um mix de bandas das décadas de 80-90 de Death/Thrash Metal com Metal Tradicional e narra lendas da Mitologia Grega nas músicas.

Seguindo a linha Opera Rock, o Megaira traz uma estrutura de músicas que nos fazem cantar pelos fortes refrões que mesclam o vocal Heavy Metal de Annia Bertoni e o vocal gutural de Paulo Schmidt formando um dueto ao estilo “Beauty and the Beast”, mas com peso e energia e com a adição de elementos modernos de Thrash Metal.
“Power, Lies and Death” conta histórias populares da Mitologia Grega e também apresenta lendas não tão conhecidas, como a história das Erínias, as três divindades que eram responsáveis por punir os mortais pelos seus pecados, sendo uma delas Megaira que dá nome a banda. O álbum inicia narrando sobre Minos, o rei de Creta, seus anseios por poder e Ariadne, sua filha, que ajudou Teseu, o herói de Atenas, a entrar no labirinto e matar o Minotauro. Neste momento é apresentado Dédalo, inventor e arquiteto, que foi punido pelo rei junto com seu filho Ícaro a ficarem presos dentro de sua própria criação, o labirinto, e narra sua fuga espetacular que resultou na morte de seu filho. Furioso, Minos vai para a Sicília na busca por Dédalo, mas acaba morrendo, indo assim para o Tártaro e transformando-se, junto com seus outros 2 irmãos, em um dos juízes de Hades.
O resultado final do debut “Power, Lies and Death” é de um álbum inovador, mas que ainda apresenta elementos clássicos para os fãs dos estilos, tudo isso dentro de uma temática que pode ser revivida nas composições. Confira o álbum “Power, Lies and Death” na íntegra nas plataformas: Bandcamp: https://megaira.bandcamp.com/releases; OneRpm: https://onerpm.com.br/megaira; Deezer: http://www.deezer.com/album/45897822; Spotify: https://play.spotify.com/album/6L275DltIM2peJPGVzeDZG. Para mais informações sobre o Megaira acesse: Site oficial: http://megairaofficial.com/; Facebook: https://www.facebook.com/MegairaOfficial/ e Youtube Megaira Official: http://www.youtube.com/channel/UCtb4T_pvf31l88p6cvn9-SQ

No Gracias divulga teaser do primeiro videoclipe
17/08/2017

A banda No Gracias acaba de divulgar em seu canal no youtube, o teaser do videoclipe da música “2016”. Este é o primeiro vídeo oficial do grupo, que lançou no inicio do ano o EP “Vista do Jogo”. A direção ficou a cargo Gerson Silva, também responsável pela produção e edição. O vídeo traz imagens da banda em apresentações ao vivo, intercaladas com protestos ocorridos no ano passado. A música “2016” é a terceira faixa do EP “Vista do Jogo” e exibe uma visão critica sobre acontecimentos que ocorreram dentro e fora do país no último ano. A banda promete lançar o videoclipe completo nas próximas semanas. Confira o teaser: https://youtu.be/_uHWvsdInlI. Fonte: Mateus Rister - Jornalista e Assessor de Comunicação - Insanity Records - www.insanityrecords.com.br e www.facebook.com/insanityrecordsoficial

Babyshambles: Pete Doherty pego com heroína na Itália
17/08/2017

Pete Doherty, o líder do Libertines e do Babyshambles - que tem uma história bem conhecida na luta contra a dependência de drogas - estava dirigindo da Itália para a Suíça, quando a polícia o deteve na fronteira de Chiasso. Como o jornal italiano La Provincia informou, a polícia encontrou um grama de heroína e meio grama de demerol. Como a polícia não encontrou drogas suficientes para que Doherty fosse detido, Pete foi apenas multado por estar com a carta de motorista vencida e por uma pequena posse de drogas. Procurado pelo New Music Express, um porta-voz de Doherty recusou-se a comentar o caso.

Vinnie Vincent participará de evento público em 2018
17/08/2017

O ex guitarrista do KISS, Vinnie Vincent está agendado para fazer uma aparição pública (algo raro) no início do ano que vem. Vincent, que andou sumido nas últimas duas décadas, será uma adição surpreendente na programação da Atlanta Kiss Expo 2018. O evento tem previsão para 19 e 20 de Janeiro em um local ainda a definir e irá apresentar uma série de atividades centradas em Vincent, incluindo uma rodada de perguntas, sessão de autógrafos e fotos, de acordo com o tipo de pacote adquirido, sendo 3 opções (silver, pink e vip) variando de US$ 45 a US$ 289. O guitarrista ainda não comentou publicamente sobre seu comparecimento, mas o site da Expo promete uma "mensagem especial" do guitarrista que será postada em 1º de Setembro.
Embora longe dos holofotes e se recusando a falar sobre os anos de reclusão e sobre a turbulenta passagem pelo KISS, as notícias sobre ele tem sido de maior destaque por seus problemas legais e aparentes problemas financeiros do que relativos a trabalhos. Há rumores de que o anúncio a ser feito em Setembro, traga alguma informação sobre novos trabalhos. Maiores informações: https://www.lakissexpo.com/atlantatickets.

Belphegor: quinto trailer das gravações do novo álbum
17/08/2017

Confira abaixo o quinto trailer das gravações de "Totenritual", novo álbum da banda austríaca de Black/Death Metal BELPHEGOR, que será lançado no dia 15 de setembro, pela Nuclear Blast Records. Neste novo vídeo, Helmuth (vocal e guitarra) e Serpenth (baixo) aparecem gravando os vocais para o novo álbum, veja: https://www.youtube.com/watch?v=1DnKeyxeDlM.

Alice in Chains: Leilão beneficente em memória de Chris Cornell e Chester Bennington
17/08/2017

Nessa Segunda-feira (14/08), o Alice In Chains lançou no eBay o seu leilão beneficente anual, "Alice in Chains & Friends Fantasy Football League & Auction". O leilão inclui itens doados pela banda e seus amigos, tais como uma guitarra autografada por Jerry Cantrell, além de uma aula particular de guitarra com o mesmo, um baixo autografado pelos membros do Guns N' Roses, e outros itens doados por Elton John, Deftones, Zakk Wylde, Vinnie Paul, Robert Downey Jr., Stone Sour, Anthrax, Linkin Park e outros.

O leilão está em seu oitavo ano, e o campeão da liga de fantasia de futebol americano escolhe qual instituição será beneficiada com os valores arrecadados. Por decisão de Jerry Cantrell (vencedor da liga no ano passado), esse ano toda a renda será revertida para instituições de caridade que eram apoiadas por Chris Cornell e Chester Bennington. 50% dos valores serão doados para a MusiCares em nome de Cornell, enquanto os outros 50% serão doados para a fundação Music for Relief (criada pelo Linkin Park), em nome de Bennington. Para ver os itens em leilão e arriscar um lance, confira o link no eBay: https://www.ebay.com/rpp/alice-in-chains/charity-auction. O leilão será encerrado no dia 24 de Agosto.
Jerry Cantrell e Mike Inez estiveram ontem no programa Rich Eisen Show e falaram sobre o leilão e as perdas de Cornell e Bennington. Cantrell disse: "Tem sido um ano horrível, e é realmente lamentável ter perdido esses caras. Mas fazendo algo positivo em nome deles, porque os dois eram ótimas pessoas, bons amigos e talentos incríveis e... ainda não parece real. É bom poder se divertir com a nossa liga, poder arrecadar dinheiro e doar todos os anos a uma instituição de caridade escolhida pelo vencedor. Nos últimos dois anos, nós fizemos uma parceria com a fundação do Linkin Park, Music For Relief, então fazia sentido dividir com a Music For Relief pelo Chester, e eu já estava querendo doar para a MusiCares, e eu achei que seria apropriado fazer isso em nome do Chris também".
O apresentador Rich Eisen perguntou a Cantrell como as famílias de Cornell e Bennington estão lidando com as perdas, e Cantrell disse: "Eles estão lidando. Foi uma coisa inesperada. Nós passamos por isso pessoalmente, então nós sabemos como é. Tudo o que você pode fazer é deixar que todos saibam que você os ama, estar lá pra eles e continuar. E também pra lembrar deles [Chris e Chester] de uma maneira positiva, ao invés de um momento ruim, porque eles tiveram grandes vidas, e eram pessoas de qualidade. Tantos momentos marcantes na [minha] vida junto com o Chris... Eu não conhecia o Chester muito bem, mas nós tocamos com ele e fizemos muito trabalho de caridade com ele e a sua banda. É muito triste ver esse tipo de coisa acontecer... E apenas tentar estar lá pra eles [a família] pra apoiar. É difícil falar também. É muito recente", Cantrell disse emocionado. Eisen então comentou que entendia o quanto era difícil falar sobre isso, pois Cantrell e Inez estavam com os olhos marejados.
Cantrell disse: "Eu acho que todo mundo tem pensamentos sombrios. Eu acho que depressão e vício, e muitos outros problemas, estão todos ligados, eu também tenho alguns. Eu também sou alcoólatra, eu lidei com muitos desses problemas também. Nós perdemos muitos amigos e companheiros de banda pra esses problemas. Tem muitas pessoas que superam, que lidam com isso. Então, basicamente, eu acho que nós estamos tentando chegar até eles e ser um exemplo, de que você pode superar isso. Porque muitas pessoas estavam lá para nós enquanto enfrentávamos nossos problemas. É família, e dói, e eu sentirei muito a falta dele [Cornell]". E Inez completou: "Pra terminar de maneira positiva, os filhos deles são fantásticos. Crianças incríveis. Obviamente, eles tem muitos tios no mundo que podem ajudar a criá-los."
Em 1991, Jerry Cantrell não tinha onde morar e chegou a passar um tempo na casa de Chris Cornell e sua primeira esposa, Susan Silver (empresária do Alice in Chains, Soundgarden e Screaming Trees). Foi na casa de Cornell que Jerry Cantrell compôs "Rooster" em homenagem ao pai, um veterano da guerra do Vietnã. A música se tornou um dos maiores sucessos do Alice in Chains. Chris Cornell participou da música "Right Turn" do Alice in Chains (lançada no EP "Sap" de 1992), dividindo os vocais com Layne Staley, Jerry Cantrell e Mark Arm (do Mudhoney). A parceria ganhou o nome de "Alice Mudgarden" nos créditos do EP, uma junção dos nomes das bandas Alice in Chains, Mudhoney e Soundgarden.
Cornell e Cantrell dividiram o palco em 2013 quando a banda Heart entrou para o Hall da Fama do Rock. Eles tocaram o hit "Barracuda" no evento junto com as irmãs Ann e Nancy Wilson, além de Mike McCready do Pearl Jam. Chester Bennington era fã do Alice in Chains e cantou "Man In The Box" com a banda no festival Inland Invasion em 2006.

Slayer: veja banda tocando Led Zeppelin e ZZ Top durante passagem de som
17/08/2017

O vídeo abaixo mostra três dos quatro membros atuais do Slayer - o baixista e vocalista Tom Araya, o guitarrista Gary Holt e o baterista Paul Bostaph - tocando "Rock and Roll" do Led Zeppelin e "Tush" do ZZ Top durante passagem de som para a apresentação da banda nos dias 14 de agosto em Dawson Creek e 20 de julho em Raleigh. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=F9fQWPtS_Nw.

Megadeth: o que faz a banda ser diferente das outras do Big 4
17/08/2017

O baixista David Ellefson explicou, em vídeo de agosto de 2017 transcrito pelo Ultimate-Guitar.com, por qual motivo ele acredita que o Megadeth tenha uma sonoridade diferente das demais bandas do Big 4 - Metallica, Slayer e Anthrax: "Quando Dave (Mustaine) e eu nos encontramos, ele ouvia a demo 'No Life 'Till Leather' do Metallica, que trazia aquela sonoridade dark e estranha. Enquanto trabalhávamos no que se tornariam músicas do Megadeth, coisas tipo 'Looking Down the Cross,' 'Devil' that became 'Devil's Island,' 'Set the World Afire' que se chamava originalmente 'Megadeth', já dava pra perceber que havia uma complexidade que estava sendo desenvolvida, e ainda assim seguíamos adicionando mais partes às canções, que no fim ficaram bem mais complexas que as do 'No Life'".
Ele continua: "Acho que desde o começo havia esta coisa, Dave e eu vivíamos em Hollywood onde havia o instituto de músico GIT, onde garotos como eu íamos assistir aulas de guitarra, então rolava esta coisa meio shredder por toda a parte. Van Halen, Steve Lukather, Yngwie (Malmsteen), Uli Jon Roth eram idolatrados. E nós gravitávamos próximo destas coisas quando desenvolvíamos o Megadeth, isto com certeza fez com que a música da banda se tornasse mais complexa".
Por fim, Ellefson completa: "E acho ainda que a entrada de Gar (Samuelson) e Chris (Poland) ajudou ainda mais, já que eles tinham aquele background jazz rock fusion. Gar era mais sossegado mas ele era rápido e extremamente ágil, não tinha uma pegada pesada na bateria, ele dizia que o legal é 'fazer coisas difíceis parecer simples e coisas simples parecer complicadas' (risos). Então a pegada dele na bateria tinha este lance de velocidade que tornava a música do Megadeth leve apesar dos riffs serem pesados. É o tipo de complexidade impossível de se obter tocando se você estiver batendo pesado". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=VvHJ2tOBNiI.

Pantera: os dez álbuns que mudaram a vida de Rex Brown
17/08/2017

"É difícil, cara! Escolher dez discos preferidos... há muita coisa boa por aí", protesta Rex Brown (Pantera), quando o Music Radar pediu, em agosto de 2017, que ele escolhesse os dez álbuns que mudaram sua vida. Mas no fim ele acabou cedendo e montou sua lista. Vamos ver quais foram as escolhas de Rex: 01 - Led Zeppelin - Physical Graffiti (1975); 02 - The Beatles - Revolver (1966); 03 - ZZ Top - Tres Hombres (1973); 04 - Aerosmith - Rocks (1976); 05 - The Rolling Stones - Sticky Fingers (1971); 06 - Stevie Wonder - Songs In The Key Of Life (1976); 07 - KISS - Alive! (1975); 08 - Humble Pie - Rockin' the Fillmore (1971);  09 - Black Sabbath - Master Of Reality (1971) e 10 - Soundgarden - Badmotorfinger (1991).

Tom Araya é gente como a gente e tem problemas com ronco
17/08/2017

Em entrevista ao Loudwire Tom Araya comentou sobre o principal motivo que o faz não curtir as longas tours da banda: ele sofre de apneia do sono. A apneia do sono é um distúrbio do sono potencialmente grave, associada ao ronco, em que a pessoa para de respirar por alguns segundos diversas vezes durante a noite, o que faz a pessoa acordar ou sair do sono profundo.
“Eu preciso de um CPAP [uma máquina que diminui o ronco e a apneia] para dormir. Ontem eu só dormi umas três ou quatro horas e acordei. Eu não durmo bem no ônibus. Ponto. Mas quando chego no hotel eu não consigo um sono mais longo. Essa é a parte da estrada que eu não gosto mais, porque não consigo descansar. Eu não consigo dormir o suficiente.” Confira: https://www.youtube.com/watch?v=1nSahwBIYLU.

Tony Iommi e Bill Ward escolhem sua música preferida Black Sabbath
17/08/2017

Bill Ward e Tony Iommi participaram em agosto de 2017 de um evento no Regent Sound Studios de Londres para promover o boxset "The Ten Year War", que traz os álbuns de estúdio lançados pelo Black Sabbath entre 1970 e 1978, na chamada "era Ozzy". Iommi foi entrevistado ao vivo no palco, enquanto Bill Ward enviou vídeo para a pequena plateia, que prestigiou o acontecimento realizado no local que a banda gravou seus dois primeiros discos, onde hoje funciona uma loja de guitarras.

Dentre outras questões, foi perguntado a ambos quais suas músicas favoritas do Sabbath, tendo Bill Ward eleito o "Master of Reality" de 1971 como seu álbum preferido, escolhendo "Children of the Grave" como canção: "Tínhamos a base, o ritmo e a levada, mas era hora de correr o risco. Alguém, pode ter sido Geezer, decidiu incluir aquele som de órgão de igreja. Mudou a música, mostrou para as pessoas o que o Black Sabbath era capaz de fazer".
Já Iommi citou "Paranoid" como a música mais marcante, embora não necessariamente num sentido positivo: "Aquela música nos levou a uma direção diferente, não era nossa intenção ir parar no Top of the Pops (programa de hits musicais britânico). Mas de repente estávamos atraindo garotas gritando nosso nome, mas aquilo não era a gente, não era o Sabbath. Queríamos ser aceitos musicalmente, não como uma moda passageira. 'Paranoid' nos fez ficar fora da realidade. Mesmo a coisa dark da letra se perdeu no meio da fama repentina, mas naquela época as bandas atingiam o topo e despencavam de uma hora pra outra, então ninguém se importou em entender sobre o que era a música, apenas gostaram de sua sonoridade", explica o guitarrista. E mais uma vez Iommi dá uma pista que a turnê "The End" não foi, de fato, o fim definitivo do Black Sabbath, mas que ele e os outros integrantes - ele não comentou Bill Ward especificamente - devem fazer mais alguma coisa juntos, mas deixou claro que nada de turnê mundial, isto está completamente descartado.

Belle & Sebastian: banda esquece baterista no posto de gasolina
17/08/2017

Belle & Sebastian não é uma banda que boa parte dos usuários do Whiplash.net acompanham (preferem o Metallica, daqui a pouco sai alguma nota sobre eles), mas não podíamos deixar de publicar esta notícia, que foi relatada pelo Tenho Mais Discos Que Amigos. Foi assim: a banda escocesa Belle & Sebastian estava na estrada nos Estados Unidos, onde faz uma turnê, e durante uma parada em North Dakota, simplesmente esqueceram o baterista Richard Colburn pra trás! A informação foi divulgada via twitter pelo frontman da banda, Stuart Murdoch, que pedia para alguém dar uma carona de North Dakota até St. Paul, no Minnesota (quase 500 kms).
Cerca de 40 minutos mais tarde, Stuart postou outra mensagem dizendo que Richard estava em um carro a caminho de Bismarck, onde pegaria um voo para Minneapolis, a tempo de se apresentar com a banda. E um representante da gravadora Matador confirmou a informação que Richard havia sido deixado pra trás em um posto de gasolina, sem dar maiores detalhes.

Pestilence: Dan Swanö na masterização e detalhes do novo disco
17/08/2017

E a Pestilência está de volta. Uma das bandas mais influentes e conhecidas bandas da Holanda, a lendária PESTILENCE, retorna após uma pausa anunciada em 2014 e agora dá os toques finais no seu no disco, que será lançado pela Hammerheart Records em março de 2018. Quem está a encargo da masterização do “Hadeon” é nada mais, nada menos que o lendário Dan Swanö (Edge of Sanity, Witherscape, Nightingale) que após ouvir “Hadeon” pela primeira vez disse “Considerando tudo, a mixagem é fantástica e soa como um álbum que deveria vir após "Testimony.." nos anos 90, eu adoro afinação normal (soa legal com um oitavador na guitarra às vezes). A bateria esta matadora. E penso que será um sucesso para eles”).
Além do vocalista e guitarrista Patrick Mameli, a formação ainda conta com os músicos Santiago Dobles (guitarra), Alan Goldstein (baixo) e Septimiu Harsan (bateria). Já existe um faixa sem vocais chamada “Discarnate Entity” que pode ser conferida abaixo: O último disco de estúdio lançado pelo PESTILENCE fora "Obsideo" (2013), via Candlelight Records. https://www.facebook.com/Pestilenceofficial/videos/1379530892085367/. Tracklist de Hadeon: Non Physical Existence; Timeless; Layers Of Reality; Materialization; Astral Projection; Discarnate Entity; Oversoul; Multi Dimensional; Electromagnetic; Manifestations; Ultra Demons; Hypnotic Terror. Mais informações: https://www.facebook.com/Pestilenceofficial/.

Metallica: "Tememos ficar acomodados e sem inspiração, então buscamos evolução"
17/08/2017

Em uma nova entrevista com a Variety, o baterista do METALLICA, Lars Ulrich, foi questionado sobre como seus pontos de vista sobre transmissão e tecnologia mudaram nos últimos dezessete anos, desde que a banda moveu processos contra a Napster: "Recentemente eu estive falando com algumas pessoas sobre o estado atual do 'negócio' da música e eu não acho que seja algo que você possa controlar" disse ele. "Como você se sente em uma banda? Como o lado do negócio funciona? Tudo isso é algo que está em constante evolução e a única coisa que você pode fazer como um artista é esperar, aguardar e ver para onde o caminho que você trilha irá te levar. É preciso se adaptar, quem não fizer isso, não consegue evoluir, o artista acaba 'morto', esquecido. Alguém irá ocupar o seu lugar ou você acabará em uma estagnação criativa."
Ele segue: "Quando lançamos o nosso último álbum, não fazíamos ideia de que diabos estivemos fazendo, mas isso fazia parte do que o fazia tão interessante, porque era quase como se houvesse um processo criativo em anexo ao lançamento dele. O processo criativo não acabou com a escrita das músicas e a gravação, dessa vez foi como se lançar o disco em si, foi um processo criativo, enquanto que trinta anos atrás, era apenas uma 'fórmula' que você seguia, era 'obrigatório' lançar um disco. Então, estamos nisso de oque há de legal acontecendo em 2017, estamos em constante evolução. Mas tanto pra mim quanto para os caras da banda, nós tememos a complacência, nós tememos perder a inspiração."
Lars disse à estação de rádio WJRR 101.1 no mês passado que ele e seus companheiros de banda abraçaram todas as opções de transmissões que existem: "Nós amamos a Apple Music, amamos nossos amigos do Spotify, amamos todas as opções", disse ele. "No final das contas, tudo que nós queremos é nos conectar com os fãs, você quer ter sua música em todo lugar. Obviamente, os fãs do METALLICA têm muitas maneiras diferentes de obter as músicas, então nossa meta é tentar disponibilizar isso para eles de todas as formas possíveis. Toda a história de 17 anos atrás não era realmente sobre o 'elemento digital', era sobre quem controlava o elemento digital. E agora, nós controlamos tudo nós mesmos. Spotify e a Apple Music e todos os outros são ótimas maneiras de obter nossa música, e eu falo tanto da Apple Music e Spotify porque eu mesmo uso no meu celular, acho muito legal."
O show realizado hoje, 16 de Agosto, no COMMONWEALTH STADIUM, Canadá, marca o último show da perna Norte Americana e será transmitido via live stream. Veja um vídeo (feito por um fã muito sortudo por estar 'na cara do palco') da última apresentação da banda, dia 14 de Agosto em Vancouver : https://www.youtube.com/watch?v=iuWSzUDGSNE.

Rock On Stage: Resenha do cd Intenso do Canábicos
16/08/2017

O Canábicos é uma banda de Hard Rock e Heavy Metal com origens na região do triângulo mineiro, que em pouco tempo de atividades já lançou quatro álbuns de estúdio, sendo o seu último registro intitulado como Intenso e nele vamos encontrar oito empolgantes faixas cantadas em português, que denotam influências dos mais importantes nomes da história, como por exemplo Led Zeppelin, The Rolling Stones e Black Sabbath. Confira mais detalhes deste quarteto de Araguari na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/canabicos-intenso.htm.

Queens Of The Stone Age lança video de The Way You Used To Do - As portas do Inferno se abrem em produção Satânica - escrito por Josh Homme e Jonas Akerlund
16/08/2017

“Dançar e headbangear são expressões verdadeiramente individuais de perda de si mesmo e apreciação musical. Quem mais para combinar estas duas coisas em uma visão singular do que a pessoa que dirigiu os vídeos da Madonna e Lady Gaga - e que também faz parte do Bathory?” - Joshua Homme
“The Way You Used To Do”, o recém-lançado primeiro single do sétimo álbum do Queens Of The Stone Age, Villains, foi realizado no formato de um sonho doentio com a extravagância de um ritual dançante satânico, com a participação do fundador e líder do QOTSA Joshua Homme, mais leve nos pés e mais pesado na alma.

 Idealizado por Joshua Homme, dirigido por Jonas Akerlund e produzido pela Serial Pictures, “The Way You Used To Do” conseguiu ser filmado em diferentes sets e com diversos figurinos e coreografias em apenas um dia de gravação em Los Angeles. Considerando as possíveis reações ao vídeo sinistro de “The Way We Used To Do”, Homme diz “é o nosso jeito de prestar tributo ao Cab Calloway e o filme Hellzapoppin’. Eu entendo que talvez seja um pouco mais do que a maioria das pessoas está acostumada e isso é totalmente tranquilo para mim. Aí está a porta. Se você gentilmente aparar as pessoas que tem cabeças mais fechadas, sobra mais espaço na pista de dança para as pessoas que tem cabeça aberta se soltarem. Esse é o espírito do Queens Of The Stone Age e o espaço que nós queremos trabalhar desde o primeiro dia”.
A segunda faixa lançada recentemente “The Evil Has Landed” foi elogiada na Rolling Stone como “um rock diabólico novo que se alastra” que traz “Homme cantando em falseto soando doce e sinistro”. Villains foi co-produzido por Mark Ronson e será lançado em 25 de Agosto pela Matador Records. O álbum está disponível em pré-venda em http://smarturl.it/Villains.  A turnê colossal de Villains começa no dia 6 de Setembro com um show já esgotado em Port Chester, NY e verá o Queens tocando logo antes do Foo Fighters e ao lado de Cage The Elephant, The Kills, Liam Gallagher, Japandroids e mais no enorme festival Cal Jam 17 em Outubro na Califórnia. Ingressos para as datas de headliners, com a banda de abertura Royal Blood, estão disponíveis em http://smarturl.it/QOTSALive. Queens Of The Stone Age é formado por Joshua Homme, Troy Van Leeuwen, Dean Fertita, Michael Shuman e Jon Theodore.
QUEENS OF THE STONE AGE VILLAINS TOUR
with Special Guests ROYAL BLOOD (Sept. 6 through Oct. 24 Headline Dates)


9/06/17 - Port Chester, NY - Capitol Theatre *SOLD OUT
9/07/17 - Philadelphia, PA - Festival Pier
9/09/17 - Toronto, ON - Budweiser Stage
9/10/17 - Grand Rapids, MI - 20 Monroe Live *SOLD OUT
9/12/17 - Columbus, OH - Express Live! Outdoor Pavilion
9/13/17 - Pittsburgh, PA - Stage AE (Outdoors)
9/15/17 - Cleveland, OH - Agora Theater *SOLD OUT
9/16/17 - Chicago, IL - Riot Fest 2017
10/07/17 - San Bernardino, CA - CAL JAM 17
10/09/17 - Salt Lake City, UT - The Complex *SOLD OUT
10/10/17 - Morrison, CO - Red Rocks *SOLD OUT
10/12/17 - St. Louis, MO - Peabody *SOLD OUT
10/13/17 - Kansas City, MO - Crossroads KC *SOLD OUT
10/14/17 - Saint Paul, MN - Roy Wilkins Auditorium
10/15/17 - Milwaukee, WI - Eagles Ballroom *SOLD OUT
10/17/17 - Detroit, MI - Fox Theatre

10/18/17 - Indianapolis, IN - Old National Centre *SOLD OUT
10/20/17 - Washington, DC - The Anthem *SOLD OUT
10/21/17 - Boston, MA - Agganis Arena *SOLD OUT
10/22/17 - Portland, ME - State Theatre *SOLD OUT
10/24/17 - New York, NY - Madison Square Garden
11/04/17 - Bologna, Italy - Unipol Arena
11/05/17 - Vienna Austria - Stadthalle
11/06/16 - Zurich, Switzerland - Samsung Hall
11/07/17 - Paris, France - Accorhotels Arena
11/09/17 - Oberhausen, Germany - Konig-Pilsener Arena
11/10/17 - Munich, Germany - Zenith *SOLD OUT
11/11/17 - Berlin, Germany - Velodrom *SOLD OUT
11/12/16 - Amsterdam, Netherlands - Ziggo Dome *SOLD OUT
11/14/17 - Copenhagen, Denmark - Tap1 *SOLD OUT
11/15/17 - Hamburg, Germany - Sporthalle
11/16/17 - Antwerp, Belgium - Sportspaleis
11/18/17 - London, UK - Wembley Arena
11/19/17 - Manchester, UK - Manchester Arena
11/21/17 - London, UK - The O2 Arena *SOLD OUT
11/23/17 - Edinburgh, UK - Usher Hall *SOLD OUT
11/24/17 - Dublin, Ireland - 3Arena *SOLD OUT

Site: www.qotsa.com.  Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações para Imprensa:
Catto Comunicação - Simone Catto Joia.

Human: confira todo o conceito criado para a música “Sad Modern Worlds” que teve inspiração em documentário do francês Jean-François Brient
16/08/2017

Com conceitos inteligentes e que buscam abranger conteúdos de importância cultural e social, a banda “Human”, continua sua saga de informar individualmente, a ideia por trás de cada letra das faixas que fazem parte do álbum “Sad Modern World”. Após apresentar ao público toda a história por trás das músicas “Checkmate” e “Beyond Good and Evil”, é a vez da faixa que dá nome ao disco, “Sad Modern World”, ter toda sua complexa ideia revelada aos fãs da banda e do estilo Heavy Metal tradicional. “Sad Modern World” foi inspirada no documentário “Da servidão moderna”, documentário criado pelo francês Jean-François Brient, e faz uma crítica ao “mundo moderno” no qual vivemos, no qual as pessoas, enquanto buscam desesperadamente se adequarem aos padrões, não têm mais tempo para o que realmente importa, tornando-se verdadeiros “fantoches” do sistema.
O texto original que foi a referência do grupo e do músico Níass, ao criar “Sad Modern World” cita de forma empírica a realidade como um fator unilateral, aonde apenas a escravidão involuntária é reconhecida pelo sistema, confira o texto original abaixo:
“A servidão moderna é uma escravidão voluntária, consentida pela multidão de escravos que se arrastam pela face da terra. Eles mesmos compram as mercadorias que os escravizam cada vez mais. Eles mesmos procuram um trabalho cada vez mais alienante que lhes é dado, se demonstram estar suficientemente domados. Eles mesmos escolhem os mestres a quem deverão servir. Para que esta tragédia absurda possa ter lugar, foi necessário tirar desta classe a consciência de sua exploração e de sua alienação. Aí está a estranha modernidade da nossa época. ” Jean-François Brient
A música pode ser conferida no YouTube , caso queira assistir ao documentário de Jean-François Brient, deixaremos o link abaixo da música da banda Human. Human - Sad Modern World - https://www.youtube.com/watch?v=xXeQPEKozG8.  Link para o documentário “ Da servidão moderna” - https://www.youtube.com/watch?v=i7KaNFWJBG4. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/humanhms/. Fonte: Gleison Junior (Apresentador/ Proprietário) - www.roadie-metal.com.

Prison Bäit abre edital para interessados em ser o novo guitarrista do grupo, saiba como se inscrever no link
16/08/2017

Os músicos da banda Prison Bäit, convocam guitarristas do estado de Alagoas, preferencialmente da região de Maceió, para participarem dos testes para o posto de guitarrista do grupo. A banda informa oficialmente que o guitarrista “Adailton Junior” não faz mais parte do núcleo de criação do grupo, o mesmo sai de forma amigável e todos os demais integrantes da “Prison Bäit” desejam sucesso ao ex-músico do grupo. A Prison Bäit está atualmente preparando o relançamento do disco “Who Da Fuck Are You” ( leia resenha ), para em seguida anunciar a agenda de shows por toda a região nordeste do país.
Interessados em ocupar o cargo de guitarrista de uma das principais bandas de Heavy Metal nordestino, é preciso se inscrever no edital criado pelo grupo e fornecer todas as informações solicitadas. Inscreva-se no edital para Guitarrista da Prison Bäit: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScy57BW3rkvo0kdOWOeIFp-vQBv89Dj6MztWWGM_XT33IfcRA/viewform. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/OfficialPrison/. Fonte: Gleison Junior (Apresentador/ Proprietário) - www.roadie-metal.com.

Desalmado e Homicide se apresentam no Sesc Belenzinho em São Paulo/SP
16/08/2017

As bandas Desalmado e Homice se apresentam no Sesc Belenzinho, em São Paulo, no dia 19 de agosto (sábado), às 21h30. Os ingressos variam de R$6 a R$20 e a compra pode ser feita com antecedência em www.sescsp.org.br ou na bilheteria do Sesc. Há 12 anos na estrada, a banda paulista Desalmado tem quatro álbuns lançados, duas turnês pela Europa e uma carreira consolidada no cenário nacional. Permanece fiel ao grindcore, gênero que seus músicos se identificam não apenas pela sonoridade, mas principalmente por se tratar de uma atitude musical que expõe as vísceras de um mundo perverso, alienado às práticas de um sistema desenvolvido por meio de um novo modelo de escravismo, servil e invisível, onde cartéis organizados por elites exploram e eliminam sistematicamente classes menos favorecidas.
De Santa Catarina, o Homicide surgiu em 2006 e toca grindcore como uma válvula de escape a tudo que vemos e registramos ao nosso redor. Mesclando alguns elementos de crust e death metal com uma leitura niilista/realista do mundo que vivemos.  Não é a primeira vez que as bandas se encontram. Desalmado e Homice dividem o álbum In Grind We Trust (2016 leia resenha), um split com faixas dos dois grupos, e para o show do Sesc prometem levar a dobradinha para o palco. No domingo (20/8), as duas bandas se reunem novamente para show em Campinas, na Casa Rock (Rua Sete de Setembro 553), às 18h, com ingressos a R$10.

Mugo libera lyric vídeo da música “Seeds of Pain”, primeiro single divulgado do novo álbum “Race of Disorder”
16/08/2017

Os músicos da banda goiana “Mugo” se aproximam do lançamento oficial do terceiro registro de estúdio, o aguardado “Race of Disorder”, que já possui várias informações divulgadas nas redes sociais do grupo, e agora é chegada a hora de lançar oficialmente o primeiro single que estará no disco há ser lançado nos próximos dias.

 A música “Seeds of Pain” ganha vida com um lyric-vídeo bem produzido, aonde a ideia central é apresentar ao público uma imagem de máquinas dominando e destruindo o mundo, indo ao encontro com o conceito lírico da música, que além de levar esse conflito atual à tona, impõem o ódio como principal sentimento frente à alienação geral da sociedade confira: https://www.youtube.com/watch?v=ytFTtVw9v6s&feature=youtu.be.
O disco “Race of Disorder” se encontra em processo final de prensagem e nos próximos dias, a banda, pretende informar o lançamento do disco com distribuição para todo o continente. A criação das imagens do lyric-vídeo ficou a cargo do renomado “Xtudo” da “Obze”, o mesmo é responsável por toda a arte criada para o disco “Race of Disorder” da banda Mugo.
Track List oficial de “Race of Disorder”: 01 - Race Of Disorder 6:39; 02 - Seeds Of Pain 4:07; 03 - Corruption 4:32; 04 - Sanguessugas 5:44; 05 - Deliverance 5:46; 06 - Think Twice 6:19; 07 - Terra De Ninguém 2:56 e 08 - Elo Quebrado 6:28.  Mugo é formada por: Pedro Cipriano: Vocal; Guilherme Leal: Guitarra; Faslen: Baixo; Weyner Henrique: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/BANDAMUGO/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/mugo/. Fonte: Gleison Junior (Apresentador/ Proprietário) - www.roadie-metal.com.

Eyeliner: confira as plataformas que já está liberado o “The Eyeliner EP” e a data oficial de lançamento do disco físico
16/08/2017

No dia 31 de maio o grupo “Eyeliner” liberou oficialmente seu primeiro registro de estúdio, o “The Eyeliner EP”, que possui cinco faixas envolventes que mesclam Hard/Glam Rock. A banda que gradativamente foi disponibilizando o disco em várias plataformas, sendo primeiro liberado no Soundcloud, YouTube, Itunes, Deezer e Spotify, agora possui data oficial de lançamento físico programado para o dia 09 de setembro de 2017. “The Eyeliner EP” foi gravado no “Projeto Paralelo Records” e produzido por Diego Henrique Santiago Sanches, a capa do álbum foi idealizada pelos próprios músicos do grupo, que incluíram na arte informações escondidas que apresentam o nome de cada integrante da “Eyeliner”.
O álbum fala sobre assuntos característicos do estilo, diversão, festas, mulheres e muito rock and roll, são apenas alguns dos elementos que a banda paulista apresenta em sua proposta musical. Atualmente o “Eyeliner” vem confirmando participação em vários shows e festivais, em breve o grupo irá anunciar as datas já confirmadas do tour do “The Eyeliner EP” 2017. Escute o “The Eyeliner EP” pelas principais plataformas de áudio. YouTube: https://www.youtube.com/user/eyelinerofficialband.
Spotify: https://play.spotify.com/album/0AAbAOOLAGpZLDAj5oNO3M?play=true&utm_source=open&utm_medium=signup-test&utm_campaign=link; ITune: https://itunes.apple.com/us/album/the-eyeliner-ep/id1266284388; Soundcloud: https://soundcloud.com/eyelinerofficial e Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Eyeliner_The_Eyeliner_EP?id=Btbcgld2bl62rf7dh5vval6zlfy.
Eyeliner é formada por: Ray Walter: Vocal; Zafra: Guitarra e Tony Alex: Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/eyelinerband/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/eyeliner/. Fonte: Gleison Junior (Apresentador/ Proprietário) - roadie-metal.com.

Anguere: novo clipe da música “N.O.I.A.” mostra triste realidade da “Cracolandia”
16/08/2017

A banda “Anguere” acaba de liberar seu novo vídeo clipe da música “N.O.I.A.”, a mesma apresenta imagens fortes de viciados da cracolandia em pleno uso de substancias pesadas como o Crack. O vídeo é um retrato realista sobre um dos grandes problemas sociais que o país enfrenta, a desestruturação do ser e sua completa dependência física das drogas, sendo que muitos já foram pessoas respeitadas antes de se entregarem a esse mundo, confira: https://www.youtube.com/watch?v=AaGVoWP9MfQ&feature=youtu.be.
“N.O.I.A.” é uma abreviação criada pelo grupo que em sua transcrição significa (Ninguém Olha para Indivíduos Atormentados), a música faz parte do último EP lançado pelo grupo, intitulado de “Cadeia”, o mesmo está disponível para audição através das principais plataformas de áudio do mundo. Anguere é formada por: Thiago Soares: Vocal; Cleber Roccon: Guitarra; Adriano R. Prado: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Anguere-HC-1916869465253152/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/anguere/. Fonte: Gleison Junior (Apresentador/ Proprietário) - www.roadie-metal.com.

Rhapsody: banda volta ao Brasil em janeiro, diz jornalista
16/08/2017

De acordo com o jornalista José Norberto Flesch, o Rhapsody volta ao Brasil para apresentação única em janeiro de 2018. A banda, formada atualmente por Fabio Lione (vocal), Luca Turilli (guitarra), Dominique Leurquin (guitarra), Patrice Guers (baixo) e Alex Holzwarth (bateria), está fazendo a turnê "20th Anniversary Farewell Tour", que passou pelo país em maio de 2017.

Robert Plant: vídeo enigmático é divulgado; novo disco vem aí?
16/08/2017

O perfil de Robert Plant no Twitter divulgou um vídeo de 28 segundos com material inédito. Nenhuma descrição foi oferecida pelo cantor na legenda da prévia. No vídeo, é possível conferir um trecho de uma música inédita, enquanto o título 'A Way With Words...' aparece lentamente. Pode ser o nome de um single, de um álbum solo ou um segundo trabalho do projeto The Sensational Space Shifters.

David Gilmour: músico elogia público da América do Sul em vídeo
16/08/2017

O músico David Gilmour fez alguns elogios ao público da América do Sul em um novo vídeo, divulgado em seu canal no YouTube. A filmagem faz parte de seu próximo DVD, "Live In Pompeii", que chega a público em 29 de setembro, mas, antes, passará nos cinemas no dia 13 de setembro. Ao longo do vídeo, transcrito pelo Nação da Música, David Gilmour descreve como foi tocar na América do Sul em dezembro de 2015, quando divulgava o álbum "Rattle That Lock".

 "O público é incrivelmente entusiasmado e tão educado ao mesmo tempo. (...) Muitas pessoas me diziam que as pessoas da América do sul eram a melhor audiência e eu falava 'sim, sim, claro, é o mesmo de todo o mundo', mas elas estavam certas", disse. Na ocasião, além de quatro shows feitos no Brasil ( relembre como foi a segunda noite em São Paulo/SP neste link ), foram realizadas apresentações na Argentina (uma em Buenos Aires) e no Chile (uma em Santiago). Veja: https://www.youtube.com/watch?v=cXgjlFTB7BM.

Green Day: Bille fala sobre Charlottesville "Nazi Punks Fuck Off!"
16/08/2017

Billie Joe Armstrong - vocalista do Green Day - condenou os ataques racistas em Charlottesville neste fim de semana: "Sinto que o que aconteceu em Charlottesville vai além do ponto de raiva. Isso me deixa triste e desesperado. Chocado. Eu odeio fudidamente o racismo mais do que qualquer coisa". "Eu odeio a porra do racismo mais do que qualquer coisa. A música e a justiça social sempre andaram de mãos dadas comigo. Nós não estaríamos aqui se não fosse por 'The Time They Are a Changing' [música de Bob Dylan, 'O Tempo Que Eles Estão Mudando']... Algumas pessoas não concordam. O espírito do Green Day sempre foi sobre elevar-se acima da opressão. E cravando o que você acredita cantando do fundo de seus pulmões", acrescentou, terminando o post com um 'Nazi Punks Fuck Off'[hino dos Dead Kennedys].

METAL SUL FESTIVAL: Caxias do Sul recebe festival inédito neste final de semana
16/08/2017

Será realizada neste final de semana, em Caxias do Sul, a primeira parte do METAL SUL FESTIVAL, evento inédito no Rio Grande do Sul por receber incentivo público através de edital da Secretaria de Estado da Cultura, Turismo, Esporte e Lazer do Rio Grande do Sul. O projeto é uma realização da Kunst Empresa de Cultura, financiado pelo PRÓ-CULTURA RS - Fundo de Apoio à Cultura. Produzido pela Kunst Empresa de Cultura, o METAL SUL FESTIVAL tem se destacado pelo pioneirismo, esperando assim abrir portas para futuros projetos do gênero. De caráter gratuito, pede-se apenas que o público leve 1 KG de alimento não perecível. Confirme presença: https://www.facebook.com/events/121466818441686/.
Nestes dias 18 e 19 de agosto, sexta-feira e sábado, o Centro Municipal de Cultura Dr. Henrique Ordovás Filho será palco de diversos shows, mostra de clipes e bate-papos com convidados especiais, tendo como diferencial o intercâmbio entre a região Metropolitana e a Serra, devido a proposta do edital em contemplar as nove Regiões Funcionais de Planejamento do Rio Grande do Sul, visando o intercâmbio e valorizando os artistas gaúchos. Em entrevista para o podcast Diztorção, a produtora e idealizadora do METAL SUL FESTIVAL, Cláudia Kunst, explicou em detalhes esta peculiaridade do projeto, além de falar das origens do festival e outros assuntos pertinentes. A 67º edição do podcast pode ser ouvida no seguinte link: https://goo.gl/o95TYD.
Coletiva de imprensa e os primeiros shows
As atividades do METAL SUL FESTIVAL terão início às 18h30 da sexta, com uma coletiva de imprensa apresentando todos os detalhes do festival, com a presença de Cláudia Kunst e de Maicon Leite, curador do projeto. Em seguida, a banda de Death Metal INITIATE DECAY abrirá os trabalhos no palco. Formada por integrantes de outras bandas renomadas do estilo, farão sua estreia em Caxias do Sul tocando músicas que farão parte de seu primeiro trabalho. Fechando a noite, o lendário LEVIAETHAN, de Porto Alegre, apresentará um repertório abrangendo toda sua história, iniciada no começo da década de 1980 e hoje em constante movimento, sob a batuta do vocalista e baixista Flávio Soares, que promete inclusive a presença de “Guerreiros das Ruas” no set list, desta que é uma das primeiras composições do Heavy Metal gaúcho.
Bate-papos como forma de enriquecimento de ideias
No sábado, a partir das 15h, Luis Carlos Peretto, da Jam Sons Raros, comandará um bate-papo sobre a cena do Heavy Metal no Vale dos Sinos, onde se destaca seu forte apoio às bandas da região desde a década de 1990. Às 16h o cineasta Ulisses da Motta falará sobre a concepção de produções audiovisuais, com mostra de vídeos. Ulisses, que já foi premiado diversas vezes, dará uma visão de como a área tecnológica pode auxiliar no trabalho de divulgação, indo além do vídeo clipe tradicional. Finalizando a área dos bate-papos, Maicon Leite, um dos autores do livro Tá no Sangue!- A História do Rock Pesado Gaúcho, explicará como surgiu o livro e debaterá sobre a cena Metal gaúcha com convidados especiais.
Trio de peso encerrará a primeira parte do evento
Logo após os bate-papos, as bandas LOSNA, CARNIÇA e REBAELLIUN apresentarão seus mais recentes trabalhos para o público caxiense. Na estrada desde 2004, o trio porto-alegrense LOSNA promete um show agressivo e amargo, tendo como base “Another Ophidian Extravaganza” (2015 leia resenha), além, é claro, de músicas de seus outros dois álbuns. Representando Novo Hamburgo há 26 anos, o CARNIÇA, que em breve lançará seu novo álbum, estreará sua nova formação em Caxias do Sul, agora no formato de quarteto. Recém-retornados de uma turnê na Argentina, espera-se uma apresentação ríspida e coesa. O fechamento da noite será com o REBAELLIUN, num dos últimos shows da turnê de divulgação de “The Hell’s Decrees”, disco que consagrou seu retorno aos palcos, ocorrido em 2015. Com o término da turnê o grupo começará a compor seu quarto álbum, ainda sem previsão de lançamento.
Bento Gonçalves sediará o projeto em setembro
Em setembro, nos dias 15 e 16, a Rua Coberta, em Bento Gonçalves, receberá mais shows, palestras, bate-papos e exposições, encerrando a programação com a Orquestra de Sopros de Novo Hamburgo interpretando clássicos do Rock/Metal mundial ao lado dos consagrados vocalistas Izmália e Sandro Seixas.
Confira a programação completa no evento oficial: https://www.facebook.com/events/178475539354598. Contatos: Facebook: www.facebook.com/metalsulfestival; Instagram: https://www.instagram.com/metalsulfestival e E-mail: metalsulfestival@gmail.com.

Attractha: revelam novos projetos ao programa Unimetal
16/08/2017

Humberto Zambrin e Ricardo Oliveira, respectivos baterista e guitarrista do ATTRACTHA, concederam entrevista ao programa Unimetal #33 pra falar sobre a concepção do álbum “No Fear to Face What’s Buried Inside You” (2016), como funciona o processo de composição, conceito lírico, repercussão do trabalho, novos projetos e muito mais! Confira a entrevista completa aqui https://youtu.be/2-UvyWb2l0E. Acompanhe Attractha no facebook www.facebook.com/AttracthA. Fonte: Dunna Records Agência - www.facebook.com/DunnaRecords.

Dio: Ex baixista diz que o cantor teria aprovado holograma
16/08/2017

O ex- baixista da banda DIO, Jeff Pilson, diz que Ronnie James Dio "teria aprovado" o holograma, que estreou no festival Wacken Open Air do ano passado na Alemanha. A Eyellusion, criadora do holograma, anunciou datas para "Dio Returns: The World Tour", onde os antigos membros da banda irão se reunir para os shows. A turnê vai fazer mais de oitenta paradas ao redor do globo, iniciando em Helsínquia, na Finlândia em 30 de novembro. Perguntado pelo podcast "Music Mania" sobre sua opinião a respeito do holograma, Pilson (que foi membro do DIO de 1993 a 1997 e novamente de 2004 a 2005) disse: "Na verdade, não o vi pessoalmente, mas eu vi algumas fotos bastante interessantes e vi um vídeo, na verdade pareceu muito legal para mim. Acho que eles fizeram um ótimo trabalho. Novamente, não vi isso pessoalmente mas do que eu vi, pareceu muito surpreendente."
Ele continuou: "Ronnie amava tecnologia e eu acho que, no fundo, ele teria amado ver isso. O pensamento de que isso poderia ter acontecido, eu creio que ele mesmo deve ter imaginado algo assim enquanto estava por aqui, porque ele era um cara com uma grande imaginação, ele adoraria ter visto isso de perto, tenho certeza. Ele teria aprovado." A turnê "Dio Returns" vai fazer paradas na Argentina, Austrália, Brasil, Chile, Colômbia, Equador, França, Alemanha, Japão, México, Nova Zelândia, Paraguai, Reino Unido, Venezuela e outros países, com datas a serem anunciadas. Espera-se que chegue aos Estados Unidos em 2018 e participe de festivais a nível mundial durante o verão.
O setlist contará com músicas como "Holy Diver", "Rainbow In The Dark", "We Rock", "King Of Rock And Roll", "Neon Knights", "Heaven And Hell", "Man On The Silver Mountain" entre outros grandes sucessos e os músicos que farão parte dos shows são Simon Wright (bateria), Craig Goldy (guitarra), Scott Warren (teclados) ao lado do baixista Bjorn Englen (YNGWIE MALMSTEEN). O vocalista Tim "Ripper" Owens (JUDAS PRIEST , ICED EARTH) também estará presente.

Ozzy Osbourne: os 10 discos de metal que ele mais gosta
16/08/2017

O vocalista Ozzy Osbourne escolheu os 10 discos de metal que ele mais gosta. A seleção foi feita durante entrevista para a Rolling Stone. A lista está em ordem alfabética.
AC/DC - "Highway To Hell" (1979): Ozzy Osbourne: "Amo Brian Johnson, mas para mim, meu grande amigo, Bon Scott, foi o melhor cantor que o AC/DC já teve."

Alice In Chains - "Facelift" (1990): Ozzy Osbourne: "Um disco de estreia incrível. 'Man In The Box' é um clássico. Layne Staley era amável. É uma pena que ele não tenha conseguido controlar seus demônios."
Guns N' Roses - "Appetite For Destruction" (1987): Ozzy Osbourne: "Um dos grandes discos de estreia da história. Não tem uma música fraca na lista."
Judas Priest - "British Steel" (1980): Ozzy Osbourne: "Os caras do Judas Priest não são apenas meus amigos de Birmingham, mas também uma das grandes bandas da história. Esse disco tem 'Living After Midnight', 'Breaking the Law' e 'Metal Gods'. É um dos clássicos que vão permanecer pelo teste do tempo."
Led Zeppelin - "IV" (1971): Ozzy Osbourne: "Sempre fui um grande fã de Led Zeppelin. Todos os discos de estúdio são clássicos, mas esse é um dos meus favoritos entre todos."
Megadeth - "Rust In Peace" (1990): Ozzy Osbourne: "Nunca percebi o quão boa era essa banda até ouvir esse disco."
Metallica - "Master Of Puppets" (1986): Ozzy Osbourne: "Levei o Metallica para uma turnê comigo após o lançamento desse disco. É um marco para a banda e para o heavy metal."
Motörhead - "Ace Of Spades" (1980): Ozzy Osbourne: "Esse disco colocou o Motörhead no topo. A faixa-título é a 'Paranoid' do Motörhead. É um dos grandes hinos do metal e, para mim, uma banda não conseguiu o que deveria até fazer o seu hino próprio. Essa é o hino deles."
Pantera - "Cowboys From Hell" (1990): Ozzy Osbourne: "São os mais festeiros com quem excursionei. A guitarra de Dimebag brilha nesse disco. Deve estar na coleção de todo fã de metal."
Rob Zombie - "Hellbilly Deluxe" (1999): Ozzy Osbourne: "Rob Zombie também é alguém com quem excursionei. Ele é um artista de verdade em todo sentido e 'Hellbilly Deluxe' é o melhor dele, na minha opinião."

Scorpions: Para Mikkey Dee é um grande desafio tocar com a banda
16/08/2017

Em setembro do ano passado, Mikkey Dee, ex baterista do MOTORHEAD, foi nomeado como membro permanente do SCORPIONS, ocupando o posto deixado por James Kottak, que foi demitido por problemas relativos ao alcoolismo. Dee estava escalado para tocar com o THIN LIZZY nos shows de aniversário da banda, que ocorreriam no final de 2016, porém acabou não podendo cumprir as datas por estar ingressando no Scorpions e Scott Travis (JUDAS PRIEST) acabou por assumir o posto. Mikkey esteve em alguns shows como substituto apenas, enquanto era incerta a volta do antigo baterista. Após assumir de vez as baquetas da banda, ele disse em entrevista ao podcast "Talking Metal" sobre como foi esse período até sua nomeação definitiva: "No geral, eu me encaixei de imediato na banda e isso soou realmente bom desde o começo. Eu estava apenas substituindo James porque ele não se setia bem naquele período, ele só precisava de uma folga pra melhorar, eu acho. Foi por isso que eu fui chamado. E então os caras decidiram me manter. Eu não estava tão pronto assim, mas começamos a ensaiar e tudo soava bem. E eu fiquei. Foi assim."
Dee disse também que entrar em uma banda como o SCORPIONS, que existe há cinco décadas (52 anos de banda não é pra qualquer um hein) é fácil e difícil de estar ao mesmo tempo: "Porque eles têm suas rotinas, eles têm um jeito de trabalhar e eu também tenho o meu. Então, as vezes da certo ou não, no nível pessoal e no nível musical", disse ele. "Mas foi ótimo para mim poder me juntar a uma banda e tocar outra coisa também".
Ele acrescentou: "Depois de quase vinte e cinco anos com o MOTÖRHEAD, tocando as mesmas músicas, tocando as mesmas coisas, pensando do ponto de vista de baterista, foi um grande, grande desafio para mim estar aqui hoje. Não foi e ainda não é fácil. Esses caras são grandes músicos e eles sabem o que querem, eles sabem como tocar, eu tenho que me ajustar ao tempo em que eles precisam se ajustar nas decisões deles. Eu acho que nós temos conseguido ir muito bem e o resultado é uma grande e ótima apresentação ao vivo. É muito pesado. Ouvi algumas comentários sobre o trabalho que estamos fazendo juntos, tipo sobre 'Oh, de volta aos anos 70' e isso é maravilhoso, porque significa que temos a melhor essência de volta. Eu estou dando o meu melhor, eu estou dando duzentos por cento sempre."
O SCORPIONS e o MEGADETH farão uma mini turnê norte-americana juntos, que terá início em 14 de Setembro em Reading, Pensilvânia e termina em 15 de Outubro em Tampa, Flórida. Serão 16 dias de shows com o nome "Crazy World Tour", nome dado em homenagem ao disco de 1990 (Crazy World) onde estão duas das faixas mais famosas da banda, Wind Of Change e Send Me An Angel.

Roland Grapow "um pouco chateado" por estar fora da reunião do Helloween
16/08/2017

O guitarrista Roland Grapow voltou a afirmar que não foi convidado para a turnê de reunião do Helloween, a "Pumpkins United". A tour, que começa em outubro, contou com o retorno de Michael Kiske nos vocais e Kai Hansen na guitarra, enquanto a formação mais recente da banda também foi mantida. Em entrevista ao Sleaze Roxx, Roland Grapow foi questionado, mais uma vez, sobre o suposto convite para a turnê - já que Michael Kiske havia dito, antes, que Grapow havia sido chamado. Grapow respondeu: "Não, ninguém me chamou, mas soube dessa notícia muito tempo antes de ser anunciada oficialmente".
Roland revelou, ainda, que não se decepcionou por estar de fora, mas que ficou "um pouco chateado, como um garoto que não é convidado para a festa de aniversário do colega". Apesar disso, ele disse ter percebido que não gostaria de participar. "Não me sentiria confortável com essas pessoas em volta. E eu teria que sacrificar muitas coisas, como o Masterplan, meu trabalho em estúdio, meu tempo livre e minha família", afirmou. Grapow também foi questionado se ele está surpreso ao ver Michael Kiske de volta, depois da forma que ele saiu do Helloween, em 1993. Em resposta, disse: "E você está surpreso em ver Kai Hansen junto deles? (Risos) Não, não estou pensando nisso. São negócios. São tempos difíceis para músicos. Todos querem sobreviver e estão usando todos os métodos para isso".
Por fim, Roland Grapow levantou uma questão interessante. "Eu só me pergunto o que esses caras (Kiske e Hansen) vão fazer com suas próprias bandas depois dessa turnê de reunião. Não sei se os fãs estarão prontos para vê-los se separando do Helloween novamente", afirmou.

Armum se apresenta no “23º Goiânia Noise Festival” neste fim de semana
16/08/2017

Um dos principais representantes do Death Metal goiano na atualidade, ARMUM, está confirmado em um dos mais tradicionais festivais do Brasil: Goiânia Noise Festival. Este ano o evento, que está em sua vigésima terceira edição, acontecerá nos dias 18, 19 e 20 de agosto e tem como atrações confirmadas nomes como Raimundos, Project46, Cólera, Camisa de Vênus, Ressonância Mórfica e muito mais. O ARMUM se apresenta no domingo dia 20. Confira a programação completa: https://goo.gl/Jb6bbz.  O ARMUM anunciou recentemente o lançamento digital do seu atual EP, “Infernal Domain”, disponibilizando-o nas principais plataformas de streaming, veja: http://www.sanguefrioproducoes.com/n/987. Um videoclipe da faixa “Battle Of Armageddon”, extraída do atual trabalho, pode ser conferido aqui: https://www.youtube.com/watch?v=ShEW9WKzVxo.
Em outras notícias, o ARMUM segue com datas disponíveis para a “Infernal Domain Tour 2017”. Produtores interessados em saber mais escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou armumdeath@gmail.com e solicite um orçamento. Todas as datas da “Infernal Domain Tour 2017”: https://goo.gl/1hxx61. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/armumdeath/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Armum/45. Fonte: Sangue Frio Produções.

HellDog: Grande show ao lado da banda Lobotomia em Passo Fundo/RS
16/08/2017

Depois de uma grande apresentação no “Metalrocks Festival 2”, onde o grupo iniciou a divulgação oficial do novo EP “Caos Urbano”, o grupo de Thrashcore HELLDOG já se prepara para mais um grande show. Trata-se da terceira edição do “Destroyer Festival” que acontece na cidade de Passo Fundo/RS, nesta quinta-feira dia 17/08/2017 e ainda contará com as bandas Teto Preto, Midnight Jackal e um dos principais nomes do Crossover brasileiro: Lobotomia. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1737620419868793/. Em outras notícias, objetivando aumentar ainda mais a visibilidade do supracitado EP de estreia, o HELLDOG divulgou em seu canal oficial no YouTube dois videoclipes extraídos do mesmo, e afirma que, em breve, mais duas serão divulgadas no formato audiovisual, veja: Escravos da Fé:  https://youtu.be/8vKP1qa1V4g e Abra Seus Olhos: https://youtu.be/ucSUPan4WNk. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/helldogHxC/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/HellDog/52. Fonte: Sangue Frio Produções.

Amaduscias: Assista um trecho do show ao lado de Deicide em Novo Hamburgo/RS
16/08/2017

A pré-divulgação do vindouro álbum, “Conceived Annihilation”, da banda de Death Metal AMADUSCIAS não poderia ter iniciado de maneira mais positiva. Os gaúchos se apresentaram em dois grandes eventos na última, onde em um deles, dividiu palco com uma das maiores lendas da história do Death Metal mundial, o Deicide.

E para deixar registrado esse fato marcante na carreira do grupo, foi divulgado um trecho deste show, que ocorreu na cidade de Novo Hamburgo/RS. No vídeo, os gaúchos apresentam um dos destaques do próximo trabalho, “Triumph and War”, mostrando toda a agressividade que está por vir. Assista: https://youtu.be/6ZNMPkBPKys
Em paralelo, o AMADUSCIAS já iniciou seu processo de agendamento de datas para a supracitada pré-divulgação do novo álbum, que está previsto para este segundo semestre de 2017. Produtores interessados podem escrever para contato@sanguefrioproducoes.com ou conceived_guitar@hotmail.com e solicitar um orçamento. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/amadusciasofficial/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Amaduscias/48. Fonte: Sangue Frio Produções.

Metallica: James Hetfield ficou muito impressionado com o Mars Volta
16/08/2017

Durante papo no programa de Lars Ulrich, o It's Electric da Beats 1 Radio, James Hetfield passou sua impressão sobre a banda The Mars Metal: "O que eu gosto neles é que eles ultrapassam os limites em tudo, guitarra, vocais", disse James. "Lembro que o Cedric (Bixler-Zavala) mantém pedais no chão para seus vocais. Nunca vi isto antes", continua James. "E ele aciona os pedais e faz coisas estranhas com a voz, como se fosse um instrumento, muito legal! Os caras tem até um tocador de bongo".
Falando sobre o baterista Jon Theodore, que hoje está no Queens of the Stone Age, Hetfield acrescentou: "Jon - inacreditável! Lembro de vê-lo ao vivo. Você (Lars) estava junto, assistimos os caras em algum lugar na Austrália, foi um dos shows mais loucos que eu já assisti. A energia que estes caras tem... e eles usavam botas muito maneiras também! Foi a combinação que pirou minha cabeça. Os caras fazem um som louco e tem um visual muito legal" conclui James, entre risadas.

Raimundos: "Eu perdoei, mas eu não esqueci", diz Digão
16/08/2017

O programa Conversa com Roseann Kennedy da TV Brasil conversou com Digão do Raimundos sobre o lançamento do novo DVD acústico da banda. Além de assuntos mais recentes, Digão falou mais uma vez sobre a saída de Rodolfo da banda. Digão disse que a saída de Rodolfo foi um golpe. "Ele se preparou e não deixou que ninguém se preparasse. Isso que ficou ruim. A mágoa, graças a Deus eu perdoei, mas eu não esqueci". Ele nega que o uso de drogas tenha gerado problemas na banda.
"Eu nunca vi no Raimundos uma coisa de drogas pesadas como cocaína, o pessoal se acabando, virando noite por causa de cocaína. A gente fumava maconha. Não tenho nada contra quem fuma. Agora, em relação a drogas pesadas, eu tenho restrição, eu não curto. Eu parei de fumar maconha já tem 14 anos. Eu parei por opção minha até porque eu achei que era a minha hora de parar, até pelos meus filhos." O "Conversa com Roseann Kennedy" vai ao ar neste terça, na TV Brasil, às 21h.

Metallica: e se Les Claypool tivesse entrado na banda em 1986?
16/08/2017

Muitos talvez não saibam, mas Les Claypool, do Primus, foi um dos músicos que fez audição no Metallica em 1986 para ocupar o posto que havia sido do saudoso Cliff Burton. A vaga ficou com Jason Newsted. E a Loudwire perguntou para Les o que teria mudado se ele tivesse sido o escolhido: "Bem, nada teria sido diferente pois eles teriam me demitido logo em seguida. Talvez eu durasse umas cinco semanas, eu não me encaixo naquilo. Mas hoje eles tem o (Robert) Trujillo, ele é um baixista espetacular e também um dos caras mais legais do mundo da música, talvez do mundo em geral, ele é um grande sujeito. Você já o conhece? Então no fim das contas eles se deram muito, muito bem". Depois, o lado cômico de Les veio a tona: "Acho que muitos acreditam que eu estou no Metallica. Mas isto não é verdade. Les Claypool definitivamente não está no Metallica, a prova é o meu saldo bancário".

M. Shadows do Avenged Sevenfold afirma: Helloween é como uma versão mais pop do Maiden
16/08/2017

M. Shadows, vocalista da banda norte-americana Avenged Sevenfold, deu uma entrevista para a Rolling Stone no início de julho de 2017 e listou seus álbuns Top 10. Dentre eles, está Keeper Of The Seven Keys - Part II, lançado em 1988, e o vocalista falou sobre a banda e como foi ouvir aquelas músicas pela primeira vez. Vale lembrar que M. Shadows é um grande fã do Helloween, tendo inclusive uma abóbora tatuada em seu braço para homenagear a banda. "Eu ouvi 'I Want Out' em uma loja de tatuagens em San Jose, California" - explica M. Shadows - "Eu estava olhando para algumas lojas de discos e comprando alguns discos do Maiden, algumas coisas diferentes de power metal europeu e eles (Helloween) estavam em uma compilação. Eu ouvi essa música e pensei: "Não acredito que existam músicas tão nítidas, limpas e legais como essa". Fui e comprei uma versão do 'Keeper Of The Seven Keys - Part I e II', que vinha os dois juntos. E as músicas são tão bem trabalhadas, que elas poderiam ser músicas pop.
"Ali você tem Michael Kiske, que é provavelmente um dos meus vocalistas preferidos de todos os tempos, porque ele é tão suave ao cantar, e o faz de forma tão natural, seu alcance é simplesmente incrível. Não parece que está ele está forçando. Ele é um desses vocalista, para mim, tão subestimado. Porque falamos muito pouco dele. Você não encontrava esse CD no Best Buy, então tive que comprá-lo de uma outra forma. Agora, finalmente ele está no iTunes. O Keeper é um desses discos onde a composição é tão brilhante. É tão polido. É como o que faria o Iron Maiden se estivessem fazendo uma versão mais pop deles mesmos. Você pode escutar a influência deste disco em 'Beast And The Harlot' (música do Avenged Sevenfold). Tem muitas músicas que tomamos como influencia. É um disco importante para mim e um elemento básico para a minha vida, mas quando você coloca para tocar para outras pessoas, elas ficam como 'Que diabos é isso? Quem está cantando?' E eu sempre me divirto com isso."

Therion: nome, data de lançamento e turnê da rock ópera
16/08/2017

A banda sueca de metal sinfônico THERION publicou hoje em seu perfil no Facebook detalhes sobre o novo álbum da banda, a rock ópera que ganhou o título de "Beloved Antichrist", e foi inspirada em "Um Breve Conto Sobre o Anticristo", de Vladimir Soloviov. O álbum será lançado em 28 de janeiro de 2018, terá 3 horas e meia, será composto por 3 CDs e contará com 29 vocalistas, cada um com um papel e personagem diferente. Confira o post na íntegra:

Quando o prodígio de apenas 15 anos Christofer Johnsson fundou o THERION como uma banda de death metal em 1987, mal poderia imaginar que exatamente 30 anos depois ele estaria dando os toques finais em um projeto que entrará para a história como o lançamento mais ambicioso de uma banda de metal sinfônico. Enquanto as "metal óperas" não são mais uma novidade, esse termo ganhará um novo significado em 26 de janeiro de 2018, quando as cortinas se abrirem para a obra-prima da vida de Christofer Johnsson: "Beloved Antichrist" é o título da sua espetacular criação, dividida em 3 CDs completos e é mais do que um álbum conceitual, é uma rock-ópera completa com vários capítulos, revelando uma história abrangente, inspirada em partes na obra "Um Breve Conto Sobre o Anticristo", de Vladimir Soloviov.
Com um incrível total de 29 papéis e personagens diferentes, e todos eles exigindo uma voz diferente, o THERION contratou não só um coral gigante, mas também 29 vocalistas para dar vida a essa história épica. Com colaboradores do longa data como Thomas Vikström, Lori Lewis e Chiara Malvestiti, os fãs poderão ver a vibe clássica do THERION, além de poder entrar num furacão mágico de vozes tanto conhecidas como novas. Dividida em vários capítulos, a ópera tem um total de três horas e meia e a banda está trabalhando na possibilidade de levar a produção inteira para os palcos. E enquanto esse trabalho monumental toma forma nos palcos suecos, a banda anunciou uma turnê europeia gigantesca durante a qual vai apresentar algumas das suas novas obras-primas com um clima de concerto clássico. As aberturas ficarão por conta do IMPERIAL AGE (Rússia) e NULL POSITIV (Alemanha).
Não perca esse novo marco na história do metal sinfônico e testemunhe a representação dramática do apocalipse e todos bravos, sinistros e fascinantes personagens encarando o fim dos tempos. "O mundo do metal não seria o mesmo sem o THERION", publicou a Iron Fist Magazine (Inglaterra) em 2014, e uma coisa é certa: depois do lançamento de "Beloved Antichrist", o metal não será mais o mesmo. A turnê passará por vários países, incluindo Alemanha, Holanda, Reino Unido, Irlanda, França, Espanha, Portugal, Espanha, Itália e Eslovênia e tem o patrocínio de Gibson, Yamaha, Steinberg, Rock Hard, Tronical, Vain e HHK Concertservice.

Dunkirk: discurso de Churchill de "Aces High" também está no filme
16/08/2017

Agora que o filme "Dunkirk", de Christopher Nolan, já está há duas semanas em cartaz nos cinemas brasileiros, não seremos acusados de dar spoilers (até porque é muito difícil dar spoiler em filme baseado em eventos históricos, mas, vamos lá). O filme dramatiza a evacuação de Dunquerque, quando quase quatrocentos mil soldados aliados ficaram cercados por tropas alemãs nas praias de Dunquerque, na França. Até mesmo civis em barcos particulares participaram dos esforços para salvar os soldados ingleses na praia francesa. Quem, assim como nós, é louco por IRON MAIDEN (e também fãs da banda de Rock Progressivo SUPERTRAMP), ao ver o filme deve reconhecer em um trecho um discurso muito conhecido. Em uma cena, dois personagens lêem em um jornal um dos mais famosos pronunciamentos de Winston Churchill, primeiro ministro inglês durante os piores anos da Segunda Guerra Mundial. O discurso, que ficou conhecido como "We Shall Fight on the Beaches", foi proferido para a Câmara dos Comuns do Parlamento do Reino Unido em 4 de junho de 1940, depois da Batalha de Dunquerque (cujos eventos são representados no filme de Nolan).
Embora muito maior, o trecho mais famoso do discurso é o trecho final, onde, embora reconhecendo o desastre militar que culminou em Dunquerque ("não se ganha guerras com retiradas", ele também tinha dito), exorta o povo britânico para a luta. Confira, em português, esse discurso. "Iremos até ao fim. Lutaremos na França. Lutaremos nos mares e oceanos, lutaremos com confiança crescente e força crescente no ar, defenderemos nossa ilha, qualquer que seja o custo. Lutaremos nas praias, lutaremos nos terrenos de desembarque, lutaremos nos campos e nas ruas, lutaremos nas colinas; nunca nos renderemos."
Você deve ter reconhecido estas palavras. E ao ouvir, mesmo que em nossa mente, as palavras "we should never surrender", quase dá para esperar pelos acordes iniciais de "Aces High", clássico do álbum "Powerslave", da "Donzela de Ferro". E é exatamente disso que estamos falando. Este famoso discurso de Churchill aparece na canção do MAIDEN e também em "Fool's Overture", outra belíssima canção do SUPERTRAMP.

Kerry King: assumindo ser tiete do Judas Priest e Rob Halford
16/08/2017

Em conversa com o Phoenix New Times, Kerry King contou como foi que conheceu o Judas Priest: "A primeira vez que vi a banda foi durante a turnê 'Point Of Entry'. Quando saiu o 'British Steel' eu ainda era muito novo pra ir sozinho (Kerry nasceu em junho de 1964 e o álbum foi lançado em abril de 1980), por isto conheci a banda pelo rádio. Não existia internet, então as músicas que eu ouvia no rádio eram 'Breaking The Law' ou 'Living After Midnight', que são basicamente canções de rock & roll. Mas você conhecia o 'British Steel' e daí seguia adiante e acabava conhecendo muitas outras bandas, além de descobrir trabalhos clássicos como o 'Hell Bent For Leather' (1978), 'Sad Wings of Destiny' (1976), e então percebia que havia muito mais coisa do Judas Priest além de 'Living After Midnight'."
Ele continua: "Rob (Halford) é o que eu chamo de um ninja vocal pelo que ele fez nos anos 70, 80 e até nos 90, e até mesmo hoje, embora não consiga mais atingir as notas altas do passado, mas ele ainda faz um puta show, quando ele dá aqueles agudos no palco é o que basta pra mim. Nem era o lance de usar couro e correntes, mas o Judas Priest são ídolos pra mim, e normalmente você passa boa parte de sua carreira imitando seus ídolos, assumimos nossa culpa nisto". Em outro papo recente de Kerry King, desta vez com a Rolling Stone, ele disse que "Stained Class" é o disco mais completo do Judas Priest. "Adoro a intro de 'Stained Class'. E Rob Halford é meu vocalista preferido de todos os tempos, seguido de perto por Ronnie James Dio e logo depois Bruce Dickinson".

Metallica: por que a banda continua na estrada se todos estão ricos?
16/08/2017

Durante conversa com a rádio 101 KGB de San Diego, Lars Ulrich explicou por qual motivo o Metallica continua até hoje na estrada, embora financeiramente a banda não precise mais tocar tanto: "Primeiramente, por que você pega uma guitarra? Porque isto te dá uma sensação de pertencer a alguma coisa. Eu compreendo, não precisamos mais fazer nada, mas ao mesmo tempo temos uma vida que passa rapidamente. Então você acaba fazendo o que está em seu DNA ou algo assim. O Metallica foi a única banda em que toquei, e é a única coisa que eu conheço. Obviamente há muitos outros interesses, família e essas coisas, mas sempre voltamos para a banda".
"É o que acontece com os (Rolling) Stones, os caras estão com 70 e tantos anos e ainda tocam por amar o que fazem. Nós adoramos tocar e nos conectar com as pessoas e dividir nosso tempo com todos fazendo música. E faremos isto até quando formos capazes. No nosso caso pode haver um limite físico para os ombros e pescoços e tudo mais, então pode ser que aconteça mais cedo do que estas outras bandas tipo Stones. Mas vamos seguindo até onde der". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=W9rwlDunLhs.

Evanescence: anunciando novo disco e nova turnê pelos EUA
16/08/2017

A banda Evanescence, fez ontem um anúncio através de sua página no Facebook, onde a vocalista Amy Lee diz estar em finalização do processo de gravação do novo disco do grupo, "Synthesis" (que trará regravação de músicas da banda com arranjos orquestrais e em formato eletrônico), e já anunciou que em seguida farão uma nova turnê ainda este ano para divulgação do mesmo. Alguns ingressos desta turnê já estão à venda, e todos acompanham de brinde uma cópia digital do novo álbum. Assista o vídeo do anúncio: https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=10154613783856786&id=7091561785.

Com financiamento pelo programa Música Minas, Seu Juvenal embarca em Setembro para sua primeira turnê europeia
15/08/2017

Itamar Assumpção, Sonic Youth e Venom só podem pactuar no universo musical do Seu Juvenal. Nenhum outro rock seria tão errado para permitir um encontro politicamente incorreto como esse. De fato, o Seu Juvenal vem traindo movimentos desde que foi formado em 1997. E "Rock Errado", o elogiado terceiro e mais recente álbum da banda, vem mantendo viva essa tradição.

"Rock Errado" foi muito bem recebido, e compreendido, pela imprensa especializada. O site Rock On Stage, que avaliou o disco com nota 9,5, sublinhou a pluralidade musical do trabalho: "Poderia dizer que Rock Errado é um disco de Punk, Indie, Alternativo, mas não é.... trata-se de um som elétrico, incansável, ácido, perturbado e que demonstra uma banda sem limites para tocar." ( confira resenha ).
Outras declarações super positivas publicadas na imprensa sobre "Rock Errado" incluem: “Seu Juvenal é Rock Errado, é música da melhor qualidade! Um raro sinal de inteligência no meio do Rock nacional” (A Música Continua A Mesma); "(...) um novo ângulo do gênero, um novo timbre, novos horizontes. O 'Rock Errado' que nos leva ao certo" (Riff And Destroy); “Música autoral inteligente” (Zona Punk); “(...) para deixar nos ouvidos algo curioso e novo no repetitivo mercado musical nacional da atualidade” (Consultoria do Rock); “Brilhante” (Heavy And Hell); "(...) produção impecável (...) trabalho primoroso e de muito bom gosto" (Heavy Metal Brasil); "Desafiador" (Galeria Musical); "(...) banda madura que acerta na escolha do repertório, fugindo das fórmulas fáceis... O rock pode estar errado, mas o Seu Juvenal não está..." (Blog Na Mira).
"Rock Errado" também foi indicado para o Prêmio Dynamite 2016 na categoria "Melhor Álbum de Rock", onde também figuraram outros grupos de destaque como Far From Alaska, Cidadão Instigado e Nação Zumbi. O Seu Juvenal alimenta um sentimento de gratidão à sua própria obra de título “Rock Errado” por ter sido ela a responsável por projetar a carreira da banda nacionalmente, para além das fronteiras de Minas Gerais. Não obstante, no ano em que o Seu Juvenal comemora duas décadas de história, Bruno Bastos (vocal), Edson Zacca (guitarra), Alexandre Tito (baixo) e Renato Zaca (bateria) vão carimbar seus passaportes pela primeira vez. O quarteto embarca no próximo dia 18 de setembro para sua primeira turnê europeia. Serão ao todo oito shows por três países: República Tcheca, Polônia e Eslováquia.
A “Rock Errado European Tour” será financiada pelo "Programa Música Minas", iniciativa do Governo do Estado de Minas Gerais, por intermédio da Secretaria de Estado de Cultura, que visa apoiar a cadeia criativa e produtiva da música mineira. O projeto de turnê do grupo foi um dos 12 selecionados entre as 51 propostas inscritas para a terceira chamada anual do edital e agora receberá apoio financeiro para sua realização.
“Não teria melhor forma de celebrar nossos 20 anos de estrada do que com uma turnê como essa”, afirma o vocalista Bruno Bastos. “Será nossa primeira vez no exterior com a banda e estamos muito empolgados! Temos muito a agradecer ao Som do Darma e à Secretaria de Cultura do Estado de Minas Gerais, que possui este enorme incentivo à arte chamado Programa Música Minas, que todo ano proporciona a dezenas de artistas mineiros a possibilidade de divulgarem seus trabalhos no âmbito nacional e também internacional. Com certeza será uma experiência única e incrivelmente memorável!”
O repertório da turnê europeia do Seu Juvenal será baseado em toda sua discografia que, além de “Rock Errado”, também conta com os álbuns "Guitarra de Pau Seco" de 2004 e "Caixa Preta" de 2008. Algumas músicas do show “Maldito Rock” que o Seu Juvenal vem apresentando no Brasil no momento e que reúne versões rock ‘n’ roll para clássicos “Lado B” da música popular brasileira, também deverão estar no setlist. Detalhes de todas as datas da turnê serão divulgados nos próximos dias. Quem ainda não teve a oportunidade de conhecer o som da banda, o álbum "Rock Errado", que foi lançado originalmente em LP pela gravadora Sapólio Rádio, está disponível para download gratuito no site oficial da banda: www.seujuvenal.com.br. Confira também o videoclipe oficial da música “Burca” presente no álbum: https://youtu.be/4HjdJ2_Kk4A. Mais Informações: www.seujuvenal.com.br; www.facebook.com/seujuvenalmg; www.twitter.com/seujuvenalmg; www.soundcloud.com/seujuvenal; www.youtube.com/seujuvenalmg e www.sapolioradio.com.br. Fonte e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Testament traz nova turnê mundial a SP e RJ neste final de semana
15/08/2017

Depois de aterrorizar importantes festivais na Europa, a banda norte-americana Testament, um dos nomes mais importantes do thrash metal de todos os tempos, já desembarcou no Brasil para começar mais uma longa turnê pela América Latina. O dream team formado por Chuck Billy (vocal), Eric Peterson (guitarra), Alex Skolnick (guitarra), Gene Hoglan (bateria) e Steve Di Giorgio (baixo) vem especialmente a São Paulo (19/08 - Carioca Club) e Rio de Janeiro (20/08 - Circo Voador) para promover o poderoso novo álbum “Brotherhood of the Snake”. O setlist executado nas últimas exibições tem sido o seguinte: Brotherhood of the Snake; Rise Up; The Pale King; Centuries of Suffering; Electric Crown; Into the Pit; Low; Throne of Thorns; Stronghold; Eyes of Wrath; First Strike Is Deadly; Souls of Black; Seven Seals; The New Order; Practice What You Preach e Over the Wall.
Ainda há ingressos à venda para a exibição na capital paulista na Galeria do Rock (Loja 255), no site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/testament-sp) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Osasco, São Caetano do Sul, Santo André, Curitiba e Rio de Janeiro (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar).  Já na Cidade Maravilhosa, as entradas continuam disponíveis na bilheteria do Circo Voador e pelo site da Ingresso Rápido (https://www.ingressorapido.com.br/compra/?id=57825#!/tickets) e pontos autorizados. A nova passagem do Testament pela América Latina é a seguinte:
16/08 - Botequim - Belém, Brasil
18/08 - Teatro Manauara - Manaus, Brasil
19/08 - Carioca Club - São Paulo, Brasil
20/08 - Circo Voador - Rio de Janeiro, Brasil
22/08 - Montevideo Music Box - Montevidéu, Uruguai
23/08 - Teatro Flores - Buenos Aires, Argentina
24/08 - Teatro Caupolican - Santiago, Chile
26/08 - Estación De Cristal Teleférico - Quito, Equador
27/08 - Centro de Convenciones Festiva - Lima, Peru
29/08 - Pepper's - San José, Costa Rica
31/08 - Cifo - San Salvador, El Salvador
01/09 - Plaza Condesa - Cidade do México, México
02/09 - Café Iguana - Monterrey, México
03/09 - Club Latino - Querétaro, México
Formado em 1987, o Testament é um dos pilares do heavy metal nos EUA ao lado de nomes como Metallica, Megadeth, Slayer, Anthrax e Exodus. “The Legacy” (1987), “The New Order” (1988), “Practice What You Preach” (1989), “The Ritual” (1992) e “The Gathering” (1999) e os mais recentes “The Formation of Damnation” (2008) e “Dark Roots of Earth” (2012) são trabalhos que se tornaram clássicos e indispensáveis na coleção de qualquer fã da música pesada. Links relacionados: https://www.facebook.com/testamentlegions; https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/circovoadorlapa e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.

Imperative Music Volume 14 fecha cast de bandas nesta semana
15/08/2017

Coletânea Imperative Music Volume 14 apresentará KREATOR (Alemanha), OBITUARY (Estados Unidos), ARMORED DAWN (Brasil), SURVIVE (Japão), DEATHTALE (Austria), SHADOWHISPERS (Luxemburgo), DOGFRIES (França), METASPHERICAL (Canada), BREAKOUT (Suécia) e outras grandes bandas. Não perca essa chance para mostrar o seu potencial para muitas pessoas ao redor do mundo. Entre em contato ESSA SEMANA, sua última oportunidade, escreva agora.
MANDE-NOS OS SEGUINTES DETALHES DE SUA BANDA:
Band name // Personal name // Track title // Lyric Video title // Minutes and seconds (runtime) of the song
Album or Demo title // Full Address // Email // Facebook.
CONTATO:  IMPERATIVE MUSIC  GILSON RODRIGUES DE ARRUDA - E-MAIL: imperativemusicagency@gmail.com; WEBSITE: http://www.imperative-music.com/ e FACEBOOK: https://www.facebook.com/imperativemusic.

John Mayer anuncia os convidados especiais Rodrigo y Gabriela para abrir seus shows no Brasil
15/08/2017

Os shows da turnê The Search for Everything de John Mayer chegam ao Brasil em outubro com convidados especiais: a dupla mexicana de rock acústico Rodrigo y Gabriela. O dueto reconhecido internacionalmente vem ao Brasil pela segunda vez, após apresentações no Rio e em São Paulo, em 2016. Com quatro álbuns de estúdio lançados, Rodrigo y Gabriela se consagraram como uma das bandas instrumentais acústicas mais populares em todo o mundo. Eles já acumulam 1,5 milhão de álbuns vendidos ao redor do mundo e tiveram inúmeros shows com entradas esgotadas em lugares como o Royal Albert Hall, em Londres, o Hollywood Bowl, em Los Angeles, e o Le Zenith, em Paris. Em 2010, Rodrigo y Gabriela tocaram na Casa Branca, em Washington, para o Presidente Obama. Seu trabalho inclui a trilha sonora de filmes como “Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas” e “Gato de Botas”.
A turnê The Search for Everything de John Mayer visita São Paulo, no Allianz Parque, dia 18 de outubro; Belo Horizonte, na Esplanada do Mineirão, dia 20 de outubro; Curitiba, na Pedreira Paulo Leminski, dia 22 de outubro; Porto Alegre, no Anfiteatro Beira-Rio, dia 24 de outubro; e Rio de Janeiro, na Jeunesse Arena, dia 27 de outubro. Fonte: Midiorama - www.midiorama.com.br.

Project46 se apresenta no 23º Goiânia Noise Festival
15/08/2017

A banda Project46 se apresenta no 23º Goiânia Noise Festival, um dos maiores festivais de rock independente do Brasil, no próximo dia 18 de agosto (sexta-feira). O 23º Goiânia Noise Festival ocorrerá entre os dias 18 e 20 de agosto de 2017, com atrações de peso como Raimundos, Camisa de Vênus, Odair José, além das internacionais Bob Malmström da Finlândia e Stoned Jesus da Ucrânia. Após 24 horas online com os fãs, a banda Project46 lançou novo single e lyric vídeo da nova música “Corre”, faixa do terceiro álbum de estúdio, que se chama TRES e tem previsão para o segundo semestre de 2017 em todo o Brasil. Atualmente, o Project46 é formado por Jean Patton (guitarra), Caio MacBeserra (vocal), Vinicius Castellari (guitarra), Baffo Neto (baixo) e Betto Cardoso (bateria). Confira o lyric vídeo do single “Corre”: https://youtu.be/nIciHA7-BgA.
Recentemente o grupo finalizou a gravação do terceiro álbum com o produtor musical Adair Daufembach em Los Angeles (EUA). Essa é a primeira vez que a banda produz e grava um álbum no exterior e todo o processo desta grande aventura incluindo o producer pack do novo trabalho foi disponibilizado para o fã durante a campanha que encerrou na última segunda feira 7 de agosto.  Em 2017, o Goiânia Noise Festival será no Clube Jaó. Os ingressos custarão R$25,00 por noite (1º lote) ou R$60,00 para passaportes completos. Eles poderão ser adquiridos no site Meu Bilhete (https://meubilhete.com/ goianianoise2017). ​Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Detonautas anuncia novo álbum lança inédita "Nossos Segredos"
15/08/2017

Nossos Segredos” é a nova música que o Detonautas Roque Clube apresenta para os seus fãs em todas as plataformas digitais (abaixo, links). A canção, com letra de Tico Santa Cruz e música dos Detonautas Roque Clube e Régis Leal, vem acompanhada de um lyric vídeo que já está disponível no canal oficial da banda. "Nossos segredos é uma canção confessional. Um pedido de trégua, de paz. Uma segunda chance. Com pitadas de Beatles, Queen e Mutantes, mas na forma Detonautas de fazer baladas. Acerta fundo no coração”, afirma Tico Santa Cruz.

A música faz parte do sexto álbum de estúdio, intitulado VI, que tem lançamento programado para outubro. Com 3,6 milhões de seguidores nas redes sociais, o lançamento de “Nossos Segredos” marca o início das comemorações dos 20 anos de estrada dos Detonautas. Lyric Vídeo: http://bit.ly/NossosSegredos. Ouça nas plataformas digitais: https://onerpm.lnk.to/DetonautasRoqueClube.
Redes Sociais: Site: http://detonautas.com.br; Facebook: http://fb.com/detonautas; Twitter: http://twitter.com/detonautasrc; Instagram: http://instagram.com/detonautas e Spotify: http://bit.ly/SpotifyDRC. Fonte: Silvana Cardoso - www.passarimcomunicacao.com.

In Flames no Brasil: ingressos à venda para shows em SP, RJ, BH e Curitiba
15/08/2017

A cultuada banda sueca In Flames, um dos nomes mais venerados e revolucionários do rock/metal mundial, confirmou recentemente a tão aguardada turnê promocional do excelente novo álbum “Battles” pela América Latina. Com o prestigio de sempre estar realizando longas turnês, figurar nos principais festivais, além de lotar as principais e mais importantes casas da Europa e EUA, Anders Fridén (vocal), Björn Gelotte (guitarra), Niclas Engelin (guitarra), Joe Rickard (bateria) e Bryce Paul (baixo) retornam ao Brasil, oito anos após brilhante show de estreia no País. A Liberation Tour Booking acaba de disponibilizar a venda de ingressos para os shows em Belo Horizonte (19/10 - Music Hall BH), Rio de Janeiro (20/10 - Circo Voador), São Paulo (21/10 - Via Marquês) e Curitiba (22/10 - Hermes Bar).
Com uma lista de hits como “Cloud Connected”, “Only for the Weak”, “The Quiet Place”, “Take This Life”, “Pinball Map”, “Trigger”, “My Sweet Shadow”, “Colony”, “The Mirror's Truth”, “Bullet Ride”, “System”, “Clay Man”, “Episode 666”, entre outros, o In Flames se estabeleceu como um fenômeno global. A turnê promocional do aclamado novo álbum “Battles” consiste nas seguintes datas:
15/10 - Auditorio Mayor - Bogotá, Colômbia
17/10 - Teatro Vorterix - Buenos Aires, Argentina
19/10 - Music Hall BH - Belo Horizonte, Brasil
20/10 - Circo Voador - Rio de Janeiro, Brasil
21/10 - Via Marquês - São Paulo, Brasil
22/10 - Hermes Bar - Curitiba, Brasil
24/10 - Teatro Cariola - Santiago, Chile
26/10 - Mangos - Lima, Peru
O novo show celebra 23 anos de sucesso e o bem-sucedido novo álbum “Battles”, que logo na primeira semana de lançamento, estreou nas principais posições no Reino Unido, Estados Unidos, Canadá, Alemanha, Suécia Noruega, Finlândia, Austrália, Áustria, Bélgica, França, Espanha, Suíça. “Battles” foi lançado no dia 11 de novembro de 2016 via Nuclear Blast Records. O 12º disco da carreira do In Flames foi gravado em Los Angeles ao lado de Howard Benson, produtor que já foi indicado várias vezes ao Grammy e trabalhou com Motörhead, Body Count, Sepultura, entre outros. Formada em 1994, o In Flames é reconhecido como um dos precursores do movimento “New Wave of Swedish Death Metal” - popularmente conhecido como “Gothenburg Metal Sound” - ao lado de At The Gates, Dark Tranquillity e até Soilwork.
Após o lançamento dos álbuns “The Jester Race” (1996), “Whoracle” (1997), “Colony” (1999) e “Clayman” (2000), a banda saiu do anonimato para se tornar um ícone cult da cena heavy metal europeu. No entanto, foi com “Reroute to Remain” (2002), “Soundtrack to Your Escape” (2004), “Come Clarity” (2006), “A Sense of Purpose” (2008), “Sounds of a Playground Fading” (2011) e “Siren Charms” (2014), que o grupo chegou a figurar como o principal expoente do death metal mundial, invadir a capa das principais revistas especializadas e abrir as portas dos grandes festivais da Europa como Waken Open Air, Hellfest, Download, Rock Hard, Sweden Rock fest, dentre tantos outros. A primeira e única e última passagem do In Flames pelo Brasil, aconteceu no histórico 15 de fevereiro de 2009. O show, sold out, foi considerado um dos melhores do ano. A performance do grupo levou os fãs à loucura ao executarem diversos clássicos da carreira e impressionante performance. Clipes: “Save me” - https://youtu.be/gHFjQznssoY e "Here Until Forever" - https://youtu.be/Pq4NJBr-pxM. Links relacionados: https://www.facebook.com/inflames; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr.

Faces of Death lança lyric video para a música “Killer in the name of God”
15/08/2017

A banda Faces of Death anuncia oficialmente o lyric video para a música “Killer in the name of God”, que pertence ao EP “Consummatum Est”. Formada por Laurence (vocal/guitarra), Sylvio (baixo), Talles (baixo) e Sidney (bateria), Faces of Death retorna após 20 anos de hiato com o EP “Consummatum Est”, que foi gravado no Estúdio Coruja em Jacareí (SP), com o produtor Friggi Mad Beats. A arte da capa de “Consummatum Est” foi criada pelo artista indonésio Yan Sek. Já o encarte é da autoria do Alt Design Studio. Confira o lyric video de “Killer in the name of God” a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=15SFLDaKtnM.
A banda de Thrash Metal Faces of Death foi formada no ano de 1990, na cidade de Pindamonhangaba (SP), pelos os músicos Laurence (vocal/guitarra) Flávio (bateria) e Victor Hugo (baixo), gravando sua primeiro demo em 1994, e a segunda em 1996. Após 20 anos sem atividade, Laurence decidiu chamar seu irmão Sylvio (baixo) para voltar com a banda, convidando também Talles (guitarra) e Sidney (bateria). Com essa nova formação, gravaram a terceira demo, com apenas duas músicas, sendo a autoral “13 Lost Souls” e “People of the Lie” (Kreator cover). Acompanhe a banda Faces of Death em: www.facebook.com/FacesofDeathBand e www.youtube.com/channel/UCJ-d-ZF8Oxkmyc0GIzxSupA. Contato para shows: (11) 99788 4169. (Laurence). Fonte: Black Legion Productions Assessoria de Imprensa - www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd.

O Terno lança vinil de Melhor do Que Parece em show especial no Sesc Pinheiros
15/08/2017

Após aparecer na listas de melhores discos de 2016, Melhor do Que Parece passa a tocar também nas vitrolas de todo o país. O terceiro álbum da carreira da banda paulista O Terno acaba de ganhar uma versão em vinil 140 gramas, que será celebrada com um show especial, no dia 26 de agosto, sábado, no Teatro Paulo Autran do Sesc Pinheiros. Além dos integrantes Tim Bernardes (guitarra e voz), Guilherme d’Almeida (baixo) e Biel Basile (bateria), a apresentação contará com um naipe de metais. Um ano depois do seu lançamento, Melhor do Que Parece serviu de base para um recente show do grupo no festival Brasil Summerfest, em Nova York. Com sonoridade solar e vibrante, o álbum mostra o entrosamento e espontaneidade musical vinda de um período de muita estrada para banda - especialmente após a entrada de Biel Basile na bateria, em janeiro de 2015. O vinil do álbum é uma parceria entre O Terno e o selo Risco. O show será o primeiro de uma série que a banda fará com metais em algumas das capitais brasileiras. Além de Melhor do Que Parece, O Terno ainda tem no currículo O Terno (2014), 66 (2012) e o EP Tic Tac-Harmonium (2013).Ouça Melhor do Que Parece:
Spotify - https://open.spotify.com/album/7nf6cMzbnj1BqhY5VBwT16
Deezer - http://www.deezer.com/br/album/13782662
iTunes - https://itunes.apple.com/br/album/melhor-do-que-parece/id1144757029
Google Play Music - https://play.google.com/music/preview/Bzkzv5j2myhwxwpth5nk3j5kb5q
Napster - http://br.napster.com/artist/o-terno/album/melhor-do-que-parece
YouTube - https://www.youtube.com/playlist?list=PLS6XDO2NfBSuRpzQuRk9dP1BbbMzpaIZp
O Terno na web: Site - http://www.oterno.com.br/;  Facebook - https://www.facebook.com/oternobanda; Twitter - https://twitter.com/o_terno e Instagram - https://www.instagram.com/o_terno/. Fonte: Carol Pascoal e Laís Gottardo - Inker Agência Cultural  - Assessoria de Comunicação - www.inker.art.br.

Metalmorphose: resumão em vídeo do show no Espaço Ideal no dia Mundial do Rock
15/08/2017

Está no ar, no canal do baterista André Delacroix, um vídeo fazendo um resumo da apresentação do METALMORPHOSE no último dia 13 de julho no Espaço Ideal no Rio de Janeiro. A filmagem do show ficou por conta de Marcelo Calisman e Renato (Hellnato) Marques, assista: https://www.youtube.com/watch?v=4KSJNwdeQBY. O METALMORPHOSE continua divulgando seu novo álbum ‘Ação & Reação’ e o disponibilizou GRATUITAMENTE para audição no YouTube pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=sQdCehC_seA.
O trabalho foi gravado nos estúdios HR Estúdio e Naked Butt, sob a produção de Gustavo Andriewiski. A capa do disco ficou a cargo de Victor Santiago. A versão física do álbum ‘Ação & Reação’, lançada pela gravadora DIES IRAE, está disponível nas lojas especializadas de todo o Brasil. O disco também está disponível nas plataformas digitais para audição e compra via download: PlayStore: https://goo.gl/PBRoaT; Amazon: https://goo.gl/SNxUuX; iTunes: https://goo.gl/RkUooF e Spotify: https://goo.gl/a9O6Sx. Sites relacionados: www.facebook.com/Metalmorphose e www.metalmedia.com.br/metalmorphose. Fonte: Metal Media.

Céu Em Chamas lança sua cerveja artesanal
15/08/2017

Nem só de Metal Desgraceira vive o CÉU EM CHAMAS, uma cervejinha gelada é sempre bom para acompanhar, ainda mais se levar o próprio rótulo do grupo paulista. E agora os fãs e amigos do grupo poderão curtir o recém-lançado álbum, ‘Infernal’, tomando a cerveja oficial do CÉU EM CHAMAS, que já está disponível para venda. A criação da bebida, que assim como o álbum foi batizada de ‘Infernal’, é toda artesanal, do tipo Pielsen de baixa fermentação e não filtrada. Seu teor alcóolico é de 5,5%.

“A ideia surgiu do nosso amigo e produtor da cerveja, Lucas Bruce. Optamos pela Pilsen Puro Malte por ser uma cerveja de mais fácil aceitação a um primeiro momento, mas já estamos estudando novos tipos com Weiss e IPA. O rótulo ficou a cargo do nosso amigo e tatuador Cleber Antonelli, do Psycho Tattoo Alemã, que buscou associar nosso som com o prazer de degustar uma boa cerveja artesanal.”
Para comprar a cerveja e todos os outros materiais oficiais do CÉU EM CHAMAS, basta entrar em contato com o grupo por e-mail ou Facebook, envio para todo o Brasil.
O CÉU EM CHAMAS segue divulgando ‘Infernal’. O álbum foi gravado no Black Stone Studio e produzido por Bruno Cestari. A arte da capa feita pelo próprio guitarrista, Alemão Pompeu. O disco foi liberado para audição gratuita: https://ceuemchamasofficial.bandcamp.com/ e http://shoutout.wix.com/so/fLkBYMAX. Um lyric video para a música ‘Sopro da Destruição’ foi lançado, assista: https://www.youtube.com/watch?v=_0MkyUfLsOQ. Antes, um clipe para a faixa ‘Portões do Inferno’ também foi disponibilizado: YouTube: https://youtu.be/B599Ezy6Kwc e Facebook: https://goo.gl/hzKm6N. Contato: ceuemchamas.metalhc@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/ceuemchamsband e www.metalmedia.com.br/ceuemchamas. Fonte: Metal Media.

Endrah: nova loja virtual do grupo está disponível
15/08/2017

Fãs do ENDRAH terão mais comodidade para comprar o material oficial do grupo. Está no ar sua nova loja virtual. Na loja, que conta com diversas opções de pagamento e envio para todo o Brasil, o ENDRAH oferece todo o seu merchandise oficial, que vão desde camisetas, moletons, bermudas, CDs, confira tudo pelo link: https://www.facebook.com/pg/endrah/shop/. O mais recente trabalho do ENDRAH é o premiado EP ‘Shoot, Shovel, Shut Up’. Assista aos dois videoclipes retirados do disco: https://www.youtube.com/watch?v=ho8-btzwPFs e https://www.youtube.com/watch?v=pcjqxOStlos.
Em sua recém-findada turnê, a banda registrou imagens para a produção de um DVD. Em breve mais novidades sobre o projeto serão apresentadas. Contato: contato@endrah.com. Sites relacionados: www.endrah.com; www.facebook.com/endrah e www.metalmedia.com.br/endrah. Fonte: Metal Media.

Losna: comentando a oportunidade de tocar no Metal Sul Festival
15/08/2017

Com mais de treze anos de carreira, três álbuns completos e doses de acidez destiladas por todo o Brasil, a história da LOSNA já faz se mesclou com a do Metal gaúcho e nada mais natural que o trio participar do Metal Sul Festival, grande evento celebrando a cena e cultura do Rio Grande do Sul. O festival acontecerá em duas datas e duas cidades diferentes, entre os meses de agosto e setembro. A LOSNA será uma das bandas a tocar na primeira edição, que acontece nos dias 18 e 19 de agosto e celebra o espaço: “Estamos muito honrados em poder participar de um evento dessa magnitude em nosso estado e agradecemos o espaço. Estamos preparando um set bem especial que contemplará toda a nossa amarga carreira!”
Com entrada gratuita, o Metal Sul Festival terá início na cidade de Caxias do Sul nos dias 18 e 19 de agosto, no Centro Municipal de Cultura Dr. Henrique Ordovás Filho, com diversas apresentações musicais, palestras, mostra de clipes e bate-papos sobre a cena Metal gaúcha. Em setembro, nos dias 15 e 16, a Rua Coberta, em Bento Gonçalves, receberá mais shows, palestras, bate-papos e exposições, encerrando a programação com a Orquestra de Sopros de Novo Hamburgo interpretando clássicos do Rock/Metal mundial ao lado dos consagrados vocalistas Izmália e Sandro Seixas. Mais informações sobre o evento, visite: https://www.facebook.com/metalsulfestival/.
A LOSNA promove seu mais recente trabalho, o premiado álbum ‘Another Ophidian Extravaganza’ ( leia resenha ), lançado no final de 2015 em parceria com a UGK Discos. O álbum foi gravado no Estúdio 1000, com produção de Fabio Lentino (Nephasth e The Ordher) e arte da capa por Tiago Medeiros. Um clipe para a faixa ‘Back to the Grotto’ foi lançado: https://www.youtube.com/watch?v=7GswADz608k. Contato: losnabanda@yahoo.com.br. Sites Relacionados: www.losna.com.br; www.facebook.com/losnametal e www.metalmedia.com.br/losna. Fonte: Metal Media.

Aeon Prime anuncia sua nova formação e agenda aberta
15/08/2017

O AEON PRIME acaba de passar por algumas mudanças em seu lineup e nos atualiza de como está a formação agora. Foram admitidos para os postos de baixista e baterista, respectivamente, Emerson Gomes e Luccas S. Coutinho, que já tocaram nos shows no Gillan’s Inn e Cerveja Azul. Com isso, o AEON PRIME confirma que a agenda está aberta para novos shows. Quem quiser entrar em contato com a banda deve mandar uma mensagem no Facebook, email ou entrar em contato com o número (11) 97950-5693.
O grupo divulga ‘Future Into Dust’ ( confira resenha ), seu primeiro álbum completo. O disco foi lançado no ano passado e a mistura de Hard, Heavy, Prog e Power Metal do grupo foi recebida com entusiasmo pelos fãs e pela crítica especializada, chegando a ser citado nas listas de melhores lançamentos nacionais de 2016. O álbum está disponível em todas as principais plataformas de música digital, confira alguns links:
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/future-into-dust/id1068299479
Amazon: https://www.amazon.com/Future-Into-Dust-Aeon-Prime/dp/B01B9IGLUY
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/11984342
Spotify: https://play.spotify.com/album/25CCBuyVg02bVJx9RR1pFY
Sua versão física e todo o merchandise oficial do AEON PRIME também estão à venda em sua loja virtual. Envio para todo o Brasil: https://www.facebook.com/pg/AeonPrime/shop/. Contato: aeonprimebr@gmail.com. Sites relacionados: www.aeonprime.net; www.facebook.com/AeonPrime e www.metalmedia.com.br/aeonprime. Fonte: Metal Media.

Hatefulmurder: cartaz oficial e todos os detalhes da nova turnê brasileira
15/08/2017

Foi revelado o cartaz oficial final da turnê do HATEFULMURDER pelo Brasil, começando agora, dia 17 de Agosto. A turnê, que conta ainda com as bandas Torture Squad, Reckoning Hour e Warcursed, vai passar por 20 estados brasileiros em 30 dias em um tour bus num formato que funciona na Europa e nos Estados Unidos há anos, mas é inédito no país. No ônibus não vão apenas as bandas, equipe e instrumentos, mas muito sangue nos olhos e garra para promover seus mais recentes trabalhos, que incluem os recém lançados ‘Red Eyes’ do HATEFULMURDER e ‘Far Beyond Existence’ do Torture Squad, ambos pela gravadora europeia SECRET SERVICE RECORDS. Thomás Martin do HATEFULMURDER comentou a confirmação da turnê:
“Essa imensa turnê pelo Brasil será animal. Não só pelo tamanho e pioneirismo da situação, mas porque preparamos um show especial, com setlist, estrutura e performance exclusivas. Estamos contando os dias. Não perca nossa passagem por sua cidade, vem pro baile!”
A turnê foca na divulgação de ‘Red Eyes’. O trabalho foi gravado nos estúdios Casa do Mato e Kolera Studio, mixado e masterizado por João Milliet (Angra, Raimundos e Glória). A arte da capa ficou a cargo do artista grego Orge Kalodimas. O álbum também conta com a participação da vocalista do Torture Squad, Mayara Puertas, na faixa ‘Time Enough at Last’. Um clipe para a faixa-título foi recentemente liberado: https://www.youtube.com/watch?v=rsIYAXLDN3w. Links relacionados: www.secretservicerecords.com.br; www.facebook.com/secretservicerecords e www.facebook.com/hatefulbook. Fonte: Metal Media.

Dark Avenger: anunciado o lançamento mundial do novo álbum
15/08/2017

O DARK AVENGER orgulhosamente anuncia que seu novo álbum, ‘The Beloved Bones: Hell’, cruzará o oceano. A banda fechou um contrato para seu lançamento internacional neste dia primeiro de setembro. O selo responsável pelo trabalho será a italiana Rockshots Records, empresa especializada em Heavy, Prog e Power Metal, que vem ganhando cada vez mais espaço e que vem investindo em nomes promissores da cena mundial. Conheça mais: http://www.rockshots.eu.

 Já no Brasil, ‘The Beloved Bones: Hell’ vem arrancando suspiros dos fãs e da mídia especializada, essa última que vem citando o disco com um dos grandes lançamentos do ano, vide algumas citações:
“Um dos grandes discos de 2017!” (10/10) - Metal Samsara
“Uma obra vigorosa e muito interessante, mantendo o Dark Avenger no topo do rock pesado nacional” - Combate Rock
“Poucas vezes me vi envolvido dessa forma por um álbum” - A Música Continua a Mesma
“Um passo à frente por parte do Dark Avenger” - Consultoria do Rock
“Amplamente recomendado” (10/10) - Mother Of Power Metal (México)
“Mas é também um disco que não basta apenas ouvir” (10/10) - Whiplash
“Vai mais além do que conhecemos do Dark Avenger” - Metal na Lata
‘The Beloved Bones: Hell’ marca o trabalho mais ambicioso e ousado do DARK AVENGER até o momento. Seu complexo conceito lírico saiu da mente e do coração do vocalista Mário Linhares e as belíssimas composições ficaram nas mãos do cantor e dos guitarristas Glauber Oliveira e Hugo Santiago. Toda a produção do álbum, da gravação e mixagem, que foram realizadas no Asylum Studios, em Brasília/DF, pelo próprio guitarrista Glauber Oliveira. A masterização ficou a cargo do sueco Tony Lindgren. A capa é uma arte do francês Bernard Bitler.
O disco já está à venda por aqui e pode ser comprado diretamente com a banda pelo e-mail talktodark@gmail.com ou na loja Die Hard, pelo link https://goo.gl/h7o5s3. Assista ao lyric video para a faixa-título: https://www.youtube.com/watch?v=YjYJf-WGv78. Contato: talktodark@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/darkavengerofficial e www.metalmedia.com.br/darkavenger. Fonte: Metal Media.

Monstrath: Novo álbum está muito perto de ser lançado!
15/08/2017

A banda paulista MONSTRATH foi destaque no site Portal do Inferno, onde concedeu uma abrangente entrevista para o mesmo. Conduzido por Aline Pavan, o bate papo exclusivo abordou, dentre outros assuntos, seu debut álbum e o baixista do grupo, Morales Elmano, deu mais informações sobre o que está por vir: “Adianto que as músicas estão nervosas e trabalhadas como se fossem diamantes raros. Serão 9 músicas, e estamos estudando um bônus para versão europeia. Tudo indica que deve ser lançado em outubro, espero. Ah, e ainda está sem nome, essa é a parte mais complicada.” - Completa o músico. Leia a entrevista completa pelo link a seguir e fique por dentro de todos os projetos da banda para 2017, que não são poucos: http://www.portaldoinferno.com.br/entrevistas/monstrath-morales-elmano.html.
Confira o videoclipe de “Child Of God”, atual single do MONSTRATH: https://www.youtube.com/watch?v=aMrmyDsUtiE.
Em paralelo, o MONSTRATH está em processo de agendamento de datas para iniciar a pré-divulgação do vindouro trabalho. Para mais informações sobre como reservar uma data para qualquer cidade do país, basta entrar em contato através dos e-mails contato@sanguefrioproducoes.com ou monstrath@gmail.com.
Todas as resenhas, entrevista e matérias especiais sobre o MONSTRATH, você pode conferir acessando o clipping oficial do grupo disponibilizado pela Sangue Frio Produções: http://www.sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Monstrath.pdf. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Monstrath/; https://www.monstrath.com/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Monstrath/50. Fonte: Sangue Frio Produções.

Escarnnia: “Fidelidade ‘Old School’” - Entrevista para a Roadie Crew
15/08/2017

Uma das revelações do Metal Extremo brasileiro, ESCARNNIA, foi destaque na edição de número #223 da principal revista física relacionada a Rock/Metal do Brasil, Roadie Crew, onde concederam uma entrevista para a mesma. Neste bate-papo, conduzido por Valtemir Amler, a banda falou, principalmente, sobre seu debut álbum, intitulado “Humanity Isolated", abordando seu método de composição, gravação e produção. Também fora conversado sobre o lançamento do mesmo, feito pela Classic Metal Records, cena tocantinense, projetos futuros e muito mais. A entrevista está disponível na seção cenário da revista, que traz em sua capa as bandas Accept e Alice Cooper, pode ser adquirida nas bancas de todo país ou diretamente pelo site: http://www.roadiecrew.com/edicaoDetalhe.php?id=235.
Em outras notícias, o ESCARNNIA segue em processo de agendamento de datas para maior divulgação do álbum supracitado, além de dar início a referida turnê. Para mais informações sobre como reservar uma data para qualquer cidade do país, basta entrar em contato através dos e-mails contato@sanguefrioproducoes.com ou escarnnia@gmail.com. Todas as resenhas, entrevistas e matérias especiais do ESCARNNIA basta acessar o clipping oficial da banda disponibilizado pela Sangue Frio Produções: http://www.sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Escarnnia.pdf. Adquira o álbum “Humanity Isolated”: https://goo.gl/VB3aXc. Contato para shows e assessoria: http://www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Escarnnia e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Escarnnia/46. Fonte: Sangue Frio Produções.

Ghost: como é ser orientado por Metallica e Iron Maiden
15/08/2017

O vocalista Tobias Forge, o Papa Emeritus, comentou como é ser orientado por Metallica e Iron Maiden. As afirmações foram feitas em entrevista ao programa de rádio "Rock Show With Daniel P. Carter", da BBC Radio 1 (transcrição por Blabbermouth). Forge citou que é um "grande prazer" ser orientado por algumas de suas bandas favoritas, como Metallica, Iron Maiden e Foo Fighters. "Eles fizeram com que a banda e a equipe se sentissem bem-vindos", afirmou. O cantor disse apreciar esse tipo de postura, pois começou a fazer turnês um pouco mais tarde que os demais. "A maioria das bandas começam quando têm 20 anos, ferram tudo e acordam sete anos depois se perguntando o que aconteceu, enquanto eu estava perto dos 30 quando começamos a excursionar", comentou.
Tobias citou o Iron Maiden como grande influência no modo de excursionar. "Parte do meu regime e da minha ética de turnês vêm de 'Live After Death', olhando aquela turnê, as listas e coisas do tipo. Pensava: 'é exatamente o que quero, eles são grandes na América'. Aí você tem que tocar em Saginaw (risos) e quatro datas em Wisconsin. E isso é como 'ok, é assim que você faz turnê'", afirmou. O Metallica também mereceu uma citação à parte por Tobias Forge. "Alguns dos meus primeiros shows grandes foram do Metallica. Também estabeleceram um padrão. Ser orientado por essas bandas, agora, e ser próxima a elas e suas equipes, para mim, é muito inspirador. Metallica também foi uma das bandas favoritas do meu irmão, que faleceu logo antes do Ghost acontecer. Há momentos em que você sente: 'olhe isto, estou assistindo a isso, acabei de tocar nesse palco, ali está James Hetfield tocando'", concluiu. Ouça a entrevista na íntegra (em inglês) no link: http://www.bbc.co.uk/programmes/b006wq4s.

Queen: Adam Lambert ficou aterrorizado com primeiros shows
15/08/2017

O vocalista Adam Lambert disse que ficou "aterrorizado" com os primeiros meses de turnê ao lado do Queen. A revelação foi feita em entrevista ao ET Canada (transcrição por Blabbermouth). Adam Lambert começou a excursionar com o Queen em 2012, em um posto ocupado pelo ídolo Freddie Mercury. "Nos primeiros dois meses foram aterrorizantes. Eu pensava: 'não há como fazer isso'. E eu tinha a confiança da banda, eram adoráveis com relação a isso. Diziam: 'não, você é ótimo, estamos adorando, faça o que quiser'. Mas na minha cabeça, era como: 'não, eu não sei'", disse. O cantor afirmou que o público seria o "júri final". "A primeira plateia foi bem solidária, assim como as próximas. Aos poucos, eu estava como: 'ok, eu posso fazer isso'. Mas não há comparação com Freddie", pontuou.
A ideia de Lambert sempre foi fazer uma homenagem do que uma imitação. Isso foi conquistado depois de "muitas perguntas aos demais músicos" e "bastante concentração" na música em si, em vez de como ela foi gravada. "A intenção das letras, o humor, se eu mantivesse isso na minha mente, em vez de pensar em como Freddie fazia, eu me encontrava", afirmou. Adam reconhece que o trabalho com o Queen mudou muito a sua visão. "Aprendi muito sobre composição e como uma música pode se conectar com uma multidão. Brian (May) e Roger (Taylor), individualmente, são como fontes ricas de informação, experiência e arte. Apenas por estar ao redor deles, por osmose, aprendi demais. É uma família agora, então, sim, é ótimo", disse.

Slash: Nomeado o Embaixador Global da marca Gibson
15/08/2017

A Gibson, uma das maiores empresas no ramo musical do mundo, anunciou a nomeação do guitarrista Slash como Embaixador Global da Marca. Essa é a primeira designação da história da empresa. Como parte dessa nomeação na Gibson, Slash desenvolverá novos produtos com 3 famosas marcas, Gibson Custom, Gibson e Epiphone. Os detalhes dos novos produtos e conteúdo exclusivo serão anunciados no final de Agosto. Ao longo de sua carreira, Slash trouxe o som e o estilo incomparável das guitarras Gibson a novos níveis de popularidade e reconhecimento nos últimos 30 anos.

"Estamos entusiasmados em nomear Slash como o primeiro Embaixador da Marca Gibson", disse Henry Juszkiewicz, presidente e CEO da Gibson Brands. "Ele incorpora as características de criatividade, paixão e excelência que estão tão alinhadas com a Gibson e estamos muito orgulhosos pela amizade e sucesso mútuo que compartilhamos há mais de 30 anos. Também estamos muito entusiasmados com os futuros produtos que anunciaremos em breve ".
"É uma honra ser o primeiro embaixador de marca", disse Slash. "Tenho trabalhado com Gibson desde os primeiros dias da minha carreira profissional. Estou orgulhoso do relacionamento criativo que temos desenvolvido ao longo dos anos". Slash faz parte da formação do Guns N 'Roses desde 1985 e rapidamente alcançaram a fama mundial em 1987 com o lançamento do Appetite For Destruction, que vendeu mais de 30 milhões de álbuns e se tornou um dos discos mais vendidos de todos os tempos. Ao longo das últimas três décadas, o guitarrista colaborou estreitamente com Henry Juszkiewicz, em vários projetos, incluindo desenvolvimento de produtos, marketing, eventos ao vivo e obras de caridade em parceria com a Fundação Gibson. Atualmente Slash segue em turnê mundial com o Guns N 'Roses, a "Not In This Lifetime" que passará pelo Brasil em Setembro com duas apresentações (Rock in Rio e São Paulo Trip). Os detalhes sobre os novos produtos e conteúdos exclusivos desenvolvidos nessa nova parceria, seguirão ao longo do ano.

Metallica: vídeo oficial de "Master Of Puppets" em Seattle
15/08/2017

No dia 9 de agosto, o Metallica tocou no CenturyLink Field em Seattle. E o canal oficial do youtube publicou o vídeo, filmado profissionalmente, da banda tocando "Master Of Puppets" neste show, confira: https://www.youtube.com/watch?v=EegCMPVAg3U. "Master of Puppets" é a faixa-título do álbum homônimo de 1986. É a segunda faixa do álbum, precedida por uma canção menor, Battery. A música, como vocalista James Hetfield explicou, "trata muito bem com as drogas. Como as coisas são trocados ao redor, ao invés de você controlar o que você está tomando e fazendo, é drogas que controlam você".

David Bowie: cantor "participa" de novo episódio do Twin Peaks
15/08/2017

O episódio 14 da nova temporada de Twin Peaks trouxe ninguém mais, ninguém menos que David Bowie. Sim, o grande artista britânico faleceu em janeiro de 2016, mas a série resgatou imagens filmadas em 1992 quando Bowie interpretou o agente do FBI Philip Jeffries, e mediante recursos de edição, fez com que Bowie "participasse" do episódio, onde aparece em um sonho de Gordon Cole, interpretado por David Lynch - pouco antes de sua morte, Bowie chegou a comentar que havia conversado com Lynch sobre a possibilidade de voltar a ter um papel na série.

Metallica: garotinho detona na bateria durante show em festival
15/08/2017

Aconteceu no Outside Lands, festival realizado no Golden Gate Park em San Francisco, CA, no dia 12 de agosto; durante um intervalo na performance do Metallica, James Hetfield chamou um garotinho pra tocar bateria, e ele se empolgou e mandou ver um mini-solo, confira: https://www.youtube.com/watch?v=EPtld9CX0Zo.
Veja o setlist do Metallica, que fez uma apresentação de duas horas de duração no evento: 01 - Hardwired; 02 - Atlas, Rise!; 03 - For Whom the Bell Tolls; 04 - Fuel; 05 - The Unforgiven; 06 - Now That We’re Dead; 07 - Moth Into Flame; 08 - Harvester of Sorrow; 09 - Welcome Home (Sanitarium); 10 - Motorbreath; 11 - Sad but True; 12 - One; 13 - Master of Puppets; 14 - Fade to Black E 15 - Seek & Destroy
Encore: 16 - Battery; 17 - Nothing Else Matters e 18 - Enter Sandman.

Volbeat: confira o vídeo de "For Evigt" ao vivo
15/08/2017

A banda de hard rock VOLBEAT acaba de divulgar um vídeo com a performance ao vivo da música "For Evigt" na Malmö Arena, Suécia, em outubro de 2016. A banda está em turnê de divulgação do seu último álbum, "Seal The Deal & Let's Boogie". Confira o vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=sDPQL3N0qQM.

Dystopia tem a essência dos primeiros álbuns, diz Dave Ellefson do Megadeth
15/08/2017

No início de Agosto, o baixista David Ellefson concedeu uma entrevista ao site HeavyMetal.dk, da Dinamarca. Entre várias perguntas feitas, ele comentou sobre a relação com Dave Mustaine, como funciona o equilíbrio da banda: "Eu diria que o MEGADETH é definitivamente uma visão que Dave Mustaine teve" disse Ellefson. "E é interessante como isso tudo foi dando certo, porque quando ele e eu nos conhecemos, ele havia saído do METALLICA, pouco mais de 1 mês e acho que ele estava tentando descobrir qual seria o próximo passo.

Eu acho que em qualquer banda, você precisa de parceiros, você precisa de pessoas que estão dispostas a 'comprar o sonho' junto com você e eu certamente fui esse cara desde o começo. A banda em si, é o carisma dos riffs de Dave, a maneira dele cantar."
Ele segue: "Nós estávamos falando sobre isso esses dias. Há ótimos vocalistas, cantores mesmo. E há também os que assumem o microfone com tanta convicção que assusta as pessoas. E é isso que Dave faz. É tipo a primeira frase da música Sweating Bullets, a entonação dele. Tem convicção. A proeza vocal não é tão importante quanto a convicção que você tem naquilo que faz, isso eu aprendi desde o dia em que eu o conheci. Provavelmente eu sou o yin do yang, eu sou o equilíbrio disso. E todas as bandas precisam disso, tem que ter equilíbrio. É isso que traz harmonia ao MEGADETH. Depois da entrada do Kiko, nos tornamos uma verdadeira equipe."
Falando sobre a presença de Kiko Loureiro e Dirk Verbeuren, ele diz: "Eu lembro que quando terminamos de gravar o Dystopia ( confira resenha ), Dave disse pra mim 'Cara, estou tão feliz que o Kiko está aqui. Sinto que tenho um verdadeiro parceiro de guitarra. Eu cresci com essa visão de 'guitarra gêmea', quando os caras se complementam tipo ouvindo o THIN LIZZY, JUDAS PRIEST, IRON MAIDEN, KISS e agora eu tenho isso na nossa banda também'. Com o Dirk, ele realmente tem uma concepção de músico, de estudante e de fã. Ele entende a essência dos bateristas anteriores, que fizeram parte da história da banda. Então agora, eu sei que nós somos A banda. Somos o MEGADETH perfeito."
David também fala sobre o porque Dystopia foi tão bem recebido: "Fomos pegos de surpresa, eu admito. Sempre que nós escrevíamos a melodia ou algum riff, nós chegávamos ao ponto de parar e falar 'ok, aqui esta o refrão' e saia assim, fácil. Nós nunca escrevemos músicas desse jeito. In My Darkest Hour é um exemplo perfeito, havia uma compilação constante de riffs e de repente nós parávamos e dizíamos 'vamos mudar o rumo disso aqui pra outra direção'. No momento em que gravamos Symphony Of Destruction, do Countdown To Extinction descobrimos aonde nós queriamos chegar com a banda, qual rumo tomar. E muito disso, dessa nova visão, foi graças a formação que tínhamos. Marty trouxe um excelente componente melódico, Nick tinha um verdadeiro carisma e estilo para tocar. Nós realmente fomos analíticos sobre tentar levar o MEGADETH até onde sabíamos que poderíamos chegar e conseguimos. O problema é que, uma vez que você consegue alcançar esse nível, fica difícil voltar a ser aquela banda dos primeiros quatro disco. Dystopia finalmente nos trouxe a esse período de "Killing Is My Business", "Rust In Peace", no sentido de riffs e complexidade nas músicas. Não é apenas estar ocupado trabalhando mas ser realmente musical, ser complexo e ter tudo isso junto. Sobre voltar a 'ser a banda dos primeiros 4 discos' quer dizer que trouxemos de volta a essência mas temos agora um grupo de caras trabalhando juntos, dentro do som temos harmonia, temos melodia, soa bem. Tem a essência dos primeiros trabalhos porém mais maturidade."
A banda planeja entrar em estúdio no final do ano para trabalhar no sucessor do Dystopia, lançado em 2016. O próximo disco será a estréia de Dirk Verbeuren em um álbum de estúdio com o MEGADETH e eles planejam o lançamento para 2018. Relembre a performance da música Dystopia, no Hellfest de 2016: https://www.youtube.com/watch?v=qzVwikRe5wc.

Foo Fighters: veja a modesta lista de exigências para camarim
15/08/2017

O site NME divulgou a lista de exigências do Foo Fighters para o camarim da banda no festival Glastonbury 2017. A simplicidade dos pedidos chega a surpreender: o custo é de apenas 145 libras - cerca de R$ 620, em conversão direta. Não foi informado se os pedidos são apenas para os músicos ou se também abrangem o restante da equipe, nem se haverá uma espécie de jantar oferecido pela organização do evento além dos itens pedidos. Veja a lista:
01 água Fiji // 01 refrigerante Schweppes // 01 água de coco // 01 suco de romã // 12 latas de Coca diet // 01 suco de laranja fresco
01 suco de oxicoco (cranberry) Ocean Spray // 01 pacote de Vitamin Water // 01 case de Red Bull // 01 case de Gatorade
01 pacote de grãos de café Starbucks // 01 leite orgânico livre de gordura // 01 leite Edensoy // 01 pacote de abacate
01 pacote de tomate // 01 barra de chocolate 65% cacau // 01 pacote de banana // 01 pacote de maçã // 01 pacote de pera
01 pacote de kiwi // 01 pacote de uvas sem sementes  // 01 frasco de manteiga de amendoim.

Rock On Stage: Matéria do show Edu Falaschi Rebirth Of Shadows Tour no Bar da Montanha em Limeira/SP
14/08/2017

Foi uma excelente surpresa quando recebemos a notícia que o vocalista Edu Falaschi iria realizar uma turnê relembrando das principais músicas que gravou com o Angra no projeto intitulado como Rebirth Of Shadows Tour e isso se tornou ainda mais importante quando foi anunciado que o baterista Aquiles Priester e o tecladista Fábio Laguna fariam parte ao lado de Raphael Dafras no baixo e a dupla Diogo Mafra e Roberto Barros nas guitarras. A euforia foi tanta que por onde eles se apresentaram tem sido com shows com casa cheia, fato que não foi diferente na última sexta feira do mês de julho no Bar da Montanha em Limeira e cujos detalhes são contados na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage com muitas fotos, que estão disponíveis no link: http://www.rockonstage.org/shows/2017/edu-falaschi-rebirth-of-shadows-tour-bar-da-montanha-sp/edu-falaschi-rebirth-of-shadows-tour-bar-da-montanha-limeira-sp.htm.

Age of Artemis lança lyric vídeo da música “Unknown Strength”
14/08/2017

A banda Age of Artemis acaba de lançar o primeiro lyric vídeo do novo álbum de estúdio. A faixa escolhida foi “Unknown Strength” e ela é a primeira composição com o novo vocalista Pedro Campos (Hangar, Soulspell). “Unknown Strength” é o primeiro “single” do novo disco da Age Of Artemis. O álbum será baseado no conceito do “Monomito”, ou também conhecido como “Jornada do Herói”, onde o famoso antropólogo Joseph Campbell fez uma análise do aspecto cíclico presente nos mitos desde os primórdios da humanidade. A “Jornada do Herói” é dividida em 12 estágios. “Unknown Strength” é sobre o quarto estágio, onde o herói se encontra com um mestre, um mentor ou uma ajuda sobrenatural que o auxilia no despertar de suas forças desconhecidas para que assim se prepare para o que vem pela frente.
“Nesta nova fase da Age of Artemis contamos com os fãs que sempre nos apoiaram em todos estes anos. Esta música é dedicada a todos vocês. É uma nova era da banda e estamos muito felizes com o resultado final. Não deixem de curtir e compartilhar com seus amigos a nova música do Artemis”, disse o baixista Giovanni Sena. Assista o lyric vídeo de “Unknown Strength”: https://youtu.be/XK5S0ZYbM9w.
UNKNOWN STRENGTH - 2017
Drums recorded at Eminence Studio by Alan Wallace and André Marcio (Belo Horizonte - MG)
Guitars, Bass and Vocals recorded at Universo X by Arthur D. (Brasília - DF)
Keyboards by Giovanni Sena
Mixed and Mastered by Damien Rainaud (Los Angeles - CA)
Produced by Giovanni Sena
Unknown Strength written by Age of Artemis
Artwork by Andre Rodger
Age of Artemis: Pedro Campos - Vocal; Jeff Castro - Guitarras; Gabriel Soto - Guitarras; Giovanni Sena - Baixo e Riccardo Linassi - Bateria.  Links relacionados: http://www.ageofartemis.com.br/ e https://www.facebook.com/ageofartemis/.

Project46: "Corre" e ouça o primeiro single do álbum Tres
14/08/2017

A banda Project46 divulgou recentemente o lyric vídeo do single “Corre”, primeira faixa em suporte a divulgação do álbum TRES que será lançando no segundo semestre de 2017 em todo o Brasil. Confira o lyric vídeo do single “Corre”: https://youtu.be/nIciHA7-BgA O Project46 é uma banda paulista que vem crescendo na cena de música pesada no Brasil por criar sempre ações inusitadas e inovadoras com seus fãs. Depois de ter passado por todos os maiores festivais do Brasil, inúmeros shows internacionais e apresentações solo a banda finalizou recentemente a gravação de seu terceiro álbum de estúdio em Los Angeles com apoio dos fãs através de uma campanha de financiamento coletivo que motivou o grupo a ficar 24 horas online conversando e incentivando os fãs a participar do projeto. Ação jamais vista antes no Brasil motivou a cena e os fãs da banda em prol do sucesso da experiência. Acompanhe as redes sociais da banda para informações sobre shows, workshop, merchandise e etc. Links Relacionados: www.project46.com.br; https://www.facebook.com/Project46 e http://instagram.com/project46_oficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

The Beast Within Me é o novo single da Scarlet Aura, banda romena de Metal Melódico
14/08/2017

Um novo acordo de gravação com a empresa finlandesa Outlanders Productions aproximou os romenos e sua música do oeste e norte da Europa e assim, o material é lançado imediatamente. O single apresenta três músicas previamente não-lançadas: “The Beast Within Me”, feat. Florin Costachita e disponível exclusivamente aqui, o cover “Don’t Talk to Strangers” (Ronnie James Dio) que antecipa o próximo álbum “Memories” agendado para ser lançado em Setembro de 2017, e o cover ao vivo de “If I Close My Eyes Forever” (Lita Ford feat. Ozzy Osbourne) da turnê “Falling Sky”, no show de Abril de 2017 em Bucareste, Romênia, que será lançado como CD & DVD ao vivo na primavera de 2018.

“The Beast Within Me” tracklist: The Beast Within Me (feat. Florin Costachita); Don’t Talk to Strangers  e If I Close My Eyes Forever (live). A cantora Aura diz sobre “The Beast Within Me”: “Como compositor, Mihai quis fazer uma música com a participação de um gutural masculino com quem eu pudesse tocar e ele escolheu Florin para isso. A música foi composta com a intenção de seduzir os ouvintes no charme completamente oposto dessas duas poderosas vozes, imaginando a batalha entre elas, uma batalha que no fim revela uma beleza melódica.”
O cover de “If I Close My Eyes Forever” transforma o famoso dueto em um hino de uma voz: “Gostamos muito dessa canção e realmente achamos que se encaixa com nossos medos e emoções. Eu choro quando a canto, vivendo cada palavra e nota, transformando-a em uma mensagem de uma voz que de alguma forma se tornou nossa.” Uma versão em estúdio dessa música estará inclusa no álbum “Memories”: “Percebemos o quanto somos abençoados em fazer parte desse milagre chamado música e todos os outros compositores e bandas que nos inspiraram e fizeram com que a faísca se tornasse fogo dentro de nós, e como muitas memórias que temos com sua música ao lado... foi assim que nasceu a ideia para o álbum.”
Sobre a Scarlet Aura:
A banda Scarlet Aura começou sua aventura com Aura em 2014 lançando seu primeiro álbum “The Rock Chick”. A recaracterização da banda veio em 2015 com uma identidade melhor definida que diz tudo sobre sua personalidade elétrica e reflete sua vontade em ter um nome único na indústria da música internacional.
A vocalista principal - Aura Danciulescu, a vocalista loirinha aparentemente frágil com uma voz eletrizante e presença carismática, ganhou o apelido de “A Princesa do Metal”. Ela recebeu esse título por ter impressionado o público não apenas com sua voz, mas também com sua presença vocal e estilo, vestindo figurinos e adereços únicos. As letras escritas por ela são o espelho de seu espírito e visões que nos permitem ver mais fundo em sua maneira única de viver a vida.
A Scarlet Aura tornou-se conhecida para os fãs internacionais de metal após vencer a primeira edição do concurso “The Black Sea Battle of the Bands” no "Kavarna Rock Fest" em 2014 na Bulgária e ainda mais depois de estar em turnê com Tarja Turunen em 2016 na Alemanha, Suíça e Áustria. Um ponto de inflexão na jornada de Scarlet Aura foi juntar-se a Tarja Turunen na sua turnê "The Shadow Shows" em Outubro de 2016, que coincidiu com o lançamento do álbum “Falling Sky”. Como o interesse em sua música começou a crescer e cada vez mais produtores começaram a mostrá-los ao mundo, eles demonstraram que a Scarlet Aura se encaixa perfeiramente na cena do metal contemporâneo. O single dá o nome também a nova turnê "The Beast Within Me Tour" que está marcada para começar na Bulgária em Setembro de 2017. Os shows irão apresentar o novo material junto com as já conhecidas músicas dos álbuns anteriores.
“Impressionante, com muitas brincadeiras e uma cantora que não somente convence através do vocal de qualidade (...) Scarlet Aura sempre consegue incorporar pinceladas de cor no set já divertido, seja com jóias de penas indianas ou asas de anjo (...) adicionados a um ótimo som e iluminação ainda mais inteligentes. Isso infelizmente é raro em bandas de abertura, mas tudo está aqui hoje. De que outra forma você explicaria os aplausos furiosos?” crossfire-metal.de
“Depois disso, o som da Scarlet Aura poderia ser descrito como hard rock melódico com um toque de metal, mas com algumas nuances (...) Honestamente, com a primeira tour de Falling Sky eu estava um pouco ambivalente sobre a Scarlet Aura, todo aquele "mais uma banda de rock female-fronted" acontecendo. Mas a garota pode cantar, as músicas arrasam, e havia variedade e invenção o suficiente para me manter interessado. Recomendo.” dangerdog.com
Formação: Aura Danciulescu - Vocal principal; Mihai Danciulescu - Guitarra e vocal; Catalin Ungureanu - Baixo e vocal e Sorin Ristea - Bateria. Links relacionados: http://scarletaura.net/epk.html; www.facebook.com/scarletaura; www.youtube.com/scarletaura; www.instagram.com/scarlet_aura_ e www.twitter.com/Scarlet_Aura_. Fonte: Outlanders Productions.

Soulspell Metal Opera lança videoclipe de “Father And Son”
14/08/2017

O projeto Soulspell Metal Opera, capitaneado por Heleno Vale, acaba de divulgar novo videoclipe do álbum “The Second Big Bang”, que foi lançado no Brasil pela gravadora Hellion Records. A música escolhida foi “Father And Son” e conta com a participação dos vocalistas Daísa Munhoz (Vandroya) e Pedro Campos (Hangar, Age of Artemis). O álbum “The Second Big Bang” foi lançado no Brasil pela Hellion Records e conta com participações de nomes como Andre Matos, Arjen Lucassen, Fabio Lione, Blaze Bayley, Tim “Ripper” Owens, Ralf Scheepers, Timo Kotipelto, entre outros. A produção ficou a carga de Tito Falaschi e mixagem e masterização foi realizada por Denis Ward. Confira o videoclipe de “Father And Son”: https://youtu.be/2O-3qSGxOTM. Para comprar o CD “The Second Big Bang” entre no site www.hellionrecords.com.br
Soulspell: Daísa Munhoz - Vocal; Pedro Campos - Vocal; Leandro Erba - Guitarra; Sergio Pusep - Guitarra; Rodrigo Boechat - Teclado; Daniel Guirado - Baixo e Heleno Vale - Bateria. “Father And Son” foi gravada por: Rodolfo Pagotto - Guitarra; Fábio Laguna - Teclado; Tito Falaschi - Baixo e Eduardo Santos - Bateria.
Atores: Rodolfo Braga; Caio Ablas; Gabriel Viotto; Miguel Machado de Oliveira; Thiago Pasqualinoto; Rodolfo Willian e Caetano Ranieri. Links relacionados: http://www.soulspell.com/ e https://www.facebook.com/soulspellmetalopera.

Sioux 66 lança videoclipe do single acústico “Pra Sempre”
14/08/2017

A banda Sioux 66 tem orgulho em lançar seu novo videoclipe. A música escolhida foi a balada “Pra Sempre”, faixa do último álbum de estúdio “Caos”, lançado em 2017 pela Sony Music em todo o Brasil e em todas as plataformas digitais. Este clipe é um trabalho inédito para a banda, já que será a primeira música acústica lançada como single. O videoclipe tem a direção de Giancarlo Furlai em produção em conjunto com a Motion Pictures. As imagens da banda foram captadas no espaço INBOX Cultural, na região de pinheiros, em São Paulo. A música “Pra Sempre” foi produzida por Henrique Baboom e Brendan Duffey e gravada no estúdio Toque Final em julho/16, em São Paulo. A faixa também foi mixada e masterizada por Brendan Duffey Audio em Davis-CA (EUA). Assista o videoclipe de “Para Sempre”: https://www.youtube.com/watch?v=513-N92ktA0.
"A experiência de gravar esse clipe foi muito boa, tivemos desde o começo do trabalho apoio total por parte da produtora, unimos um time de pessoas competentes e dispostas a trabalhar durante horas até que tirasse então o melhor de cada take possível. O Davi Valente tomou a responsa das câmeras, conseguimos trazer ele para o time um dia antes da locação. Ele esteve junto em vários momentos da banda durante esses anos, tirando fotos, gravando. É um grande amigo, e sempre que pode ele vem agregar, é um monstro nas câmeras. Tivemos também atuação da Rayssa Zago, uma atriz excelente e amiga, que topou fazer o trabalho e surpreendeu todo mundo. A emoção e verdade que ela passou foi incrível! Estamos muito felizes e otimistas com esse novo single e com tudo que está por vir ainda em 2017", disse o Sioux 66 em comunicado oficial.
Escute outros sucessos da banda nas plataformas digitais: https://SMB.lnk.to/Sioux66AY.
Ficha Técnica de “Para Sempre”: Atriz: Rayssa Zago // Direção: Giancarlo Furlai // Assistente de direção: Bruno Wilk
Produção: Felipe Aleixo // Edição/Finalização: Giancarlo Furlai // Direção de arte: Victor Guilherme // Direção de fotografia: Davi Valente
Realização: Motiom Produções Visuais // Makeup: Silvia Calabria/Fernanda Raf
Links Relacionados: Website: www.sioux66.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/sioux66oficial/; Twitter: https://twitter.com/sioux_66 e Virtual Store: www.rockyourband.com.br. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Sodoma: confira todos os lyric vídeos retirados de ‘Mutapestaminação’
14/08/2017

Uma das principais características da SODOMA, aparte de sua música ríspida e impiedosa, são suas letras, oferecendo algo fora do ordinário e oferecendo uma visão diferenciada para seus ouvintes. Para dividir um pouco deste lado, a Matilha lançou alguns lyric vídeos retirados de seu mais recente álbum, ‘Mutapestaminação’. Confira todos e aprofunde mais no mundo de libertinagem e liberdade do SODOMA:
Viperovz Papisa - https://www.youtube.com/watch?v=BFh9bHlmDYI
Mutapestaminação - https://www.youtube.com/watch?v=N_C_O4zazk0
7Strega - https://www.youtube.com/watch?v=OidiXKpyP3E
A faixa ‘Destrói Dei Verbum’ também foi disponibilizada, mas sem o lyric video. Mas a letra pode ser conferida na descrição do vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=fVdDu5U6A8Y. ‘Mutapestaminação’ conta com nove faixas e foi produzido por Victor Hugo Targino da VH Records. A capa ficou nas mãos do artista Rafael Tavares (Chaos Synopsis, Desdominus, Luxuria de Lillith, etc). Contato: libertinos666@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/matilhasodomafornix e www.metalmedia.com.br/sodoma. Fonte: Metal Media.

Spiritual Hate: novo álbum, ‘Diabolical Dominium’, já está disponível para venda
14/08/2017

O novo disco do SPIRITUAL HATE já está disponível no mercado pelo selo Abiosis Records. O álbum leva o título de ‘Diabolical Dominium’ e conta com nova faixas. O disco mais uma vez apresenta o Death Metal com altas doses de Black Metal e a típica postura contestatória do grupo, tudo envolto em um ótima produção de Victor Prospero. Já a mixagem e masterização ficou nas mãos do talentoso Marcos Cerutti (Justabeli, Carpatus). A belíssima capa foi uma adaptação de Filipe Moriarty para a famosa pintura de Caravaggio, Flagelação de Cristo. O álbum já está à venda nas principais lojas especializadas do país e diretamente com o SPIRITUAL HATE por e-mail ou Facebook. Do disco foi lançado um lyric video para a faixa ‘Behind the Lies of God’, assista: https://www.youtube.com/watch?v=J62xCMG2ITU.
O grupo foi formado em idos de 2007 na cidade de Diadema/SP e lançou neste meio tempo o split, ‘agony In The Profundis Abyss’, com a banda de Black Metal Imortal Persefone pelo selo Impaled Rec. O mesmo foi lançado na Europa em forma EP com o título de ‘Preludium Ad Incursione’. ‘Diabolical Dominum’ é o primeiro álbum completo do SPIRITUAL HATE. Contato: spiritualhate@bol.com.br. Sites Relacionados: www.facebook.com/SpiritualHateBand e www.metalmedia.com.br/spiritualhate. Fonte: Metal Media.

Massacration confirma gravação de DVD em show especial em São Paulo
14/08/2017

Agora é oficial! Depois de polêmicas especulações, rumores e boatos sobre os próximos passos da “maior banda de heavy metal de todos os tempos” e “milhões” de pedidos dos fãs, o Massacration orgulhosamente acaba de confirmar que está trabalhando na gravação do seu 1º DVD ao vivo em 15 vislumbrantes anos de carreira. Detonator (vocal), Metal Avenger (guitarra), Headmaster (guitarra), Redhead Hammet (baixo) e Jimmy The Hammer (bateria) vão aproveitar a mega apresentação do próximo dia 26 de agosto, na Tropical Butantã, em São Paulo, para registrar este momento tão especial.

“Nossos súditos pediram e nós finalmente resolvemos atender. Poderíamos gravar um show na China para milhões de soldados, no berço do Heavy Metal na Alemanha ou até mesmo no Polo Norte, mas dentre tantas localidades, escolhemos São Paulo para imortalizarmos esse momento! Vamos ter novidades, surpresas e tenho certeza que o público vai curtir perfeitamente essa noite mágica, épica, que ficará marcada para sempre na história do metal mundial”, comentou Detonator.
O cenário será composto por muitos painéis de LED, que projetarão as imagens relacionadas ao repertório que será praticamente um verdadeiro best of do que vem sendo executado durante a “Metal Milf World Tour”. Os fãs poderão conferir clássicos como “Metal Is the Law”, “Evil Papagali”, “The Bull”, “Metal Massacre Attack (Aruê Aruô)”, entre outros. Também são esperadas algumas participações especiais. O frontman também aproveitou para enviar mensagem ao público paulistano: https://www.facebook.com/UltimateMusicPR/videos/1765492750145997.
Ainda há ingressos à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/4972-massacration-saopaulo-sp/ingressos) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Santo André, São Bernardo, São Caetano, São Mateus, São Bernardo do Campo, Osasco, Guarulhos. Criado em 2002, como parte do programa humorístico "Hermes e Renato", da MTV, o Massacration ficou conhecido por fazer sátiras às bandas de heavy metal dos anos 80, brincando com todos os clichês em torno dos grupos da época com letras escrachadas, vocais agudos, roupas de couro e rítmica acelerada. A história do autoproclamado “maior grupo de heavy metal do mundo” surgiu por acaso em 2002, quando um personagem comprou um CD da banda Massacration, que tocou a música "Metal Massacre Atack (Aruê Aruô)".
Com roupas cheias de rebites de metal e cabelos compridos e desfiados, o sucesso foi imediato e no dia seguinte à exibição do episódio, a banda fictícia era o principal assunto nos corredores da emissora. O receio de que fãs de heavy metal resistissem à brincadeira não se concretizou e o trabalho foi bem aceito. Depois de um começo avassalador, a banda lançou os álbuns “Gates of Metal Fried Chicken of Death” (2005) e “Good Blood Headbangers” (2009), foi escalada para os principais festivais de rock do país como Abril Pro Rock, o Planeta Atlântida e o Porão do Rock, além de abrir vários shows do Sepultura. O Massacration recentemente estrelou a propaganda de “O Grand Pedido”, título do famoso jingle do Big Mac. A campanha recebeu vários prêmios de marketing, o que acabou motivando os fãs a pedirem incessantemente o retorno do grupo.
Links relacionados: http://www.facebook.com/MassacrationOficial; http://www.facebook.com/toplinkmusicoficial; https://www.facebook.com/tropicalbutanta; https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.

Myrkgand: músicos do Symphony X, Korzus, Steel Warrior, Cruor e Mystifier em lyric video
14/08/2017

Desde o anúncio de seu projeto, MYRKGAND, o músico Dmitry Luna mostrou que não estava para brincadeira e se cercou de grandes nomes do Metal não apenas do Brasil, mas do exterior. Para ter uma ideia de como essa mistura única pode soar, foi disponibilizado um lyric video para a faixa ‘Mysterious Malediction’. A música conta com a participação do baixista da lendária banda de Prog Metal norte-americana Symphony X, Mike LePond. Já no âmbito nacional, grandes nomes da nossa cena, começando pelo talentoso guitarrista do Korzus e One Arm Away, Antonio Araujo, do vocalista do Steel Warrior, Andre Tulipano, e ainda a participação especial no “coro dos anões” dos músicos Jairo Neto da banda Cruor e Diego DoUrden do Mystifier. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=ru2GLAzpBpg.
Mas isto é apenas uma amostra do que este projeto extremamente ambicioso traz. Abaixo uma lista com todas as participações especiais em ‘Myrkgand’: Eduardo “Warmonger” Amorim (Mystifier); Vito Marchese (Novembers Doom/The Kahless Clone); Diego DoUrden (Mystifier/Infested Blood); Lord Vlad (Malefactor); Rafael Cadena (Cangaço); Armando “Beelzebub” (Mystifier); Mike LePond (Symphony X); Antonio Araújo (Korzus/One Arm Away); Andre Tulipano (Steel Warrior); Jairo Neto (Cruor); Alysson Drakkar (Luxúria de Lillith) e Jafet Amoêdo (Malefactor).
Uma parceria com a gravadora Nuktemeron Productions para o lançamento em formato físico do disco foi anunciada. O lançamento está previsto para setembro e a pré-venda do material está disponível. Para receber antes e ainda pagar mais barato, basta entrar em contato com a banda por e-mail ou Facebook. ‘Myrkgand’ foi gravado, mixado e masterizado no Darkside Studio, em Recife, com produção de Diego DoUrden e Dmitry Luna. Já a capa ficou nas mãos do artista Emerson Maia, com colorização por Antonio Cesar. Contato: myrkgand@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/Myrkgand e www.metalmedia.com.br/myrkgand. Fonte: Metal Media.

Transcendent: ouça ‘Awakening’ no Spotify agora mesmo!
14/08/2017

Para quem busca uma sonoridade difícil de rotular, mas que não dispensa peso e técnica pode conferir neste exato momento o primeiro álbum da banda TRANSCENDENT, ‘Awakening’, no Spotify. ‘Awakening’ reflete o objetivo da banda ao levar o ouvinte para uma jornada de sentimentos aflorados por letras que abordam temas como a alienação social, distúrbios da mente, amor e autoconhecimento, em um ambiente sonoro que transita entre a serenidade e o caos, ouça: https://play.spotify.com/album/2YdM8EMZaVx0ffR4HZPLYE. O álbum foi gravado no estúdio PSP e produzido por Tiago Pollon, destaque para a masterização feita pelo lendário produtor Andy Vandette, que já trabalhou com bandas como Rush, Deep Purple e Tool. Do disco foram retirados dois videoclipes, ‘Second Breath’ e o recém-lançado ‘Welcome’, ambos dirigidos por Paula Alvarez:
Welcome: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=LZ2Yt3rVvQY e Facebook: https://www.facebook.com/transcendentrock/videos/1816717221676182/.
Second Breath: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=qREq6qOsbvg e Facebook: https://www.facebook.com/transcendentrock/videos/1800239849990586/.
Contato: transcendent.rock@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/transcendentrock e www.metalmedia.com.br/transcendent. Fonte: Metal Media.

Armored Dawn: representante brasileiro em festival Folk
14/08/2017

O ARMORED DAWN representará o Brasil no Dark Dimensions Folk Fest, evento que reunirá grandes nomes do estilo em São Paulo no mês de novembro. O evento terá como atração gigantes como Ensiferum (Finlândia), Elvenking (Itália) e Kalevala (Rússia) e acontece no dia 19 de novembro no Carioca Club. Além dos shows, lutas nórdicas e exposição e vendas de artigos medievais também estarão presentes. A venda de ingressos antecipados já está disponível. Para mais informações, visite o link: https://goo.gl/UbvLtT. O show do ARMORED DAWN será focado em seu novo disco, ‘Barbarianss In Black’, previsto para ser lançado entre outubro e novembro.
A produção de ‘Barbarians In Black’ ficou nas mãos de Bruno Agra (We are Harlot) e do americano Kato Kandwala (The Pretty Reckless, Papa Roach). Já a masterização ficou por conta do americano vencedor do Grammy, Ted Jensen (Alice In Chains, Pantera). A capa foi criada pelo brasileiro João Duarte. Um clipe para o single ‘Sail Away’ foi lançado recentemente, assista: https://www.youtube.com/watch?v=STM8NaGKCmM. Contato: armoreddawn@armoreddawn.com. Sites relacionados: www.armoreddawn.com; www.facebook.com/ArmoredDawn e www.metalmedia.com.br/armoreddawn. Fonte: Metal Media.

Vespas Mandarinas apresenta “Daqui pro Futuro” no Centro Cultural São Paulo dia 19 de agosto
14/08/2017

A dupla Vespas Mandarinas apresenta no próximo sábado (19) o show de lançamento do álbum “Daqui pro Futuro” (Deck). No novo disco, Chuck Hipolitho e Thadeu Meneghini ainda trazem a marca registrada do primeiro álbum: a qualidade das letras, com parceiros como Marcelo Yuka, Leoni e Adalberto Rabelo Filho. Já a sonoridade passou por transformações significativas. Eles agora arriscam contra todos os pré-conceitos do chamado clube do rock, caminhando para um som mais pop.
O show conta com as canções que representam a nova sonoridade como: a romântica “Só pra te Dizer”, “Carranca” com sua sutil brasilidade, “Lambe-Lambe” com letra sacada e batida hipnótica, os versos suplicantes de Marcelo Yuka de “Fica Comigo” e a ultra pop “Daqui pro Futuro”, que já ganhou versão em vídeo produzida por KondZilla https://www.youtube.com/watch?v=NnwDpSHapWs.  Ainda há espaço para as músicas do aclamado primeiro álbum “Animal Nacional” como os sucessos de “Não Sei o que Fazer Comigo” e “Santa Sampa”. Para ouvir o álbum "Daqui pro Futuro", acesse: https://www.youtube.com/playlist?list=PLTaRWr5sdDvlWqU9EBf9IdbbWdM9YJAY8.

Hipercubo: novo clipe já está disponível!
14/08/2017

O novo videoclipe dos Hard Rockers da HIPERCUBO já está disponível. Depois de uma grande festa para seu lançamento no sábado passado, agora o vídeo está nos canais oficiais do grupo. A música escolhida leva o título de ‘Helena’ e foi retirada do álbum ‘Trem da Loucura’. A produção do clipe ficou nas mãos do próprio grupo, com direção e edição por Marcio Marcos e iluminação por Nico Rocha, confira: https://www.youtube.com/watch?v=Y6UPY79xm48. Quem preferir pode conferir no Facebook também: https://www.facebook.com/HipercuboOficial/videos/1061442993958067/.

O álbum ‘Trem da Loucura’ é o primeiro disco completo da HIPERCUBO e foi lançado em 2015 para uma ótima recepção do público. O material foi produzido por Sabastian Carsin, gravado, mixado e masterizado no Estúdio Hurricane em Porto Alegre/RS. A bela capa ficou por conta de Alexandre Machado. A HIPERCUBO foi formada em 2006 na cidade de Campo Bom/RS e logo se dedicou a fazer um trabalho profissional, encarando com seriedade todos os desafios para proporcionar um material de qualidade e alto nível. Neste anos o grupo segue em uma crescente, se apresentando pelo país e tendo dividido o palco com grandes nomes nacionais e internacionais, como os norte-americanos Rufio e o ex-vocalista do Skid Row, Sebastian Bach. Contato: hipercubomusic@live.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/HipercuboOficial e www.metalmedia.com.br/hipercubo. Fonte: Metal Media.

Paul McCartney e Bono: em vídeo, falando sobre aquecimento global
14/08/2017

Um vídeo divulgado na última semana mostra os músicos Paul McCartney, Bono (U2) e outros falando sobre o aquecimento global. Intitulada 'Why are you inconveniente?' ('Por que você é inconveniente?'), a filmagem no YouTube promove o documentário 'An inconvenient sequel: truth to power', de Al Gore. As declarações de Paul McCartney e Bono se cruzam durante o vídeo. "Eu sou inconveniente pelo futuro do planeta", diz McCartney. "Os mais pobres estão furiosos porque eles são os primeiros atingidos pelas mudanças climáticas", segue Bono. Outros nomes da música participam do vídeo, como Pharrell Williams, Adam Levine, Camila Cabello, Ryan Tedder e Steve Aoki, entre outros. 'An inconvenient sequel: truth to power', sequência de 'Uma verdade inconveniente', estreia nos cinemas brasileiros no dia 9 de novembro. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=xW6ah5scm34.

"Sebastian Bach fez algo inaceitável a Snake Sabo" e por isso não haverá reunião do Skid Row
14/08/2017

Os conflitos entre os membros do Skid Row e o ex-vocalista da banda, Sebastian Bach, parecem impossíveis de se resolver. Em entrevista ao podcast 'Another FN Podcast' (transcrição por Blabbermouth), o guitarrista Scotti Hill voltou a comentar o estopim que fez Bach ser dispensado da banda: uma situação ocorrida duas décadas atrás. Durante o bate-papo, Scotti Hill foi questionado se é verdade que Sebastian Bach foi dispensado após ter marcado shows em que o Skid Row abriria para o Kiss sem consultar os demais integrantes. "Isso causou um alvoroço enorme, e Sebastian fez algo inaceitável a Snake", disse Hill, em menção ao outro guitarrista da banda, Dave "The Snake" Sabo.
De acordo com Scotti Hill, a demissão de Sebastian Bach ocorreu após ele ter dito impropérios a Dave "The Snake" Sabo pelo telefone. "Ele (Bach) ligou para a casa dele (Snake) no Dia de Ação de Graças e disse coisas horríveis na secretária eletrônica. Então, Snake disse: 'Quer saber? Não vou estar mais em uma banda com você'. Simples assim", afirmou. Hill também falou sobre a pausa que o Skid Row deu após a saída de Bach. "Àquela altura, o grunge já estava na área. Gravamos 'Subhuman Race', é um bom disco, com seus momentos. A turnê foi um fracasso. Com tudo o que estava acontecendo internamente, algo aconteceria, e deu no que deu. Todos estavam cheios de tudo e não valia a pena deixar a casa por isso. Quando aconteceu, paramos de nos ligar. Estivemos na estrada por muito tempo. [...] Quando há turbulência, é difícil seguir em frente. Então, decidimos dar um tempo", disse.
Scotti não viu os músicos do Skid Row por um ano, até que Snake e o baixista Rachel Bolan formaram um "pequeno projeto paralelo", chamado Ozone Monday. "Apenas queríamos tentar algo diferente. Mas depois de um tempo, não estava certo. Lembro de Snake e eu em Nova York um dia e ele perguntou: 'Você tem interesse em reformar o Skid Row com outro vocalista?'. Eu disse que sim e foi o que fizemos", afirmou.

Steve Vai: os dez guitarristas que piraram a minha cabeça
14/08/2017

Steve Vai contou ao Music Radar quais os dez guitarristas que piraram a sua cabeça. .
- Um garoto de nove anos de idade: "O primeiro que pirou minha cabeça foi um garoto cujo nome não posso contar. Ele tinha nove e eu seis anos de idade".
- Jimmy Page: "Por mais influente que tenha sido aquele garoto, tudo mudou quando minha irmão trouxe pra casa o 'Led Zeppelin II' e eu ouvi 'Heartbreaker'".
- Joe Satriani: "Comecei a estudar com ele e não conhecia muitos outros guitarristas. Não conseguia acreditar o quão bom ele era. Acho que eu estava com 12 e ele com 15 anos... mas ele sabia tocar o solo de 'Heartbreaker'".
- Carlos Santana: "Carlos foi uma grande influência pra mim. Quando ouvi (o álbum) 'Europa', meu mundo parou".
- Brian May: "Fiquei atordoado quando ouvi Queen pela primeira vez, é incrível o quão única foi a banda, ninguém chegou perto de fazer o que eles fizeram".
- Al Di Meola: "Ouvi muitos guitarristas fusion, o que mais me causou impacto foi ele".
- Allan Holdsworth: "Raramente concordo com a expressão 'melhor guitarrista'. Parece ser tão obsceno classificar algo tão subjetivo. Mas se eu tivesse que indicar um, seria Allan Holdsworth".
- Eddie Van Halen: "Todos piraram a cabeça com ele".
- Yngwie Malmsteen: "Quando surgiu, ele fazia coisas que achávamos ser impossível de fazer".
- Tosin Abasi: "Quando penso em caras criando coisas de grande valor na atualidade, penso em Tosin Abasi, do Animals As Leaders".

Richie Kotzen: Brasileiro faz campanha para cantar ao vivo com ele
14/08/2017

O brasileiro Eduardo Slompo, que já foi matéria algumas vezes no Whiplash.Net com seus One Man Band Covers e Acapella Mashups, está lançando uma campanha interessante e diferente em seu canal: ele quer poder dividir o palco com Richie Kotzen. Slompo mostra no vídeo abaixo, que Kotzen já chamou um membro da plateia ao palco pra cantar uma música em um show que fez na Holanda em 2012. O cantor e multi instrumentista agora está prestes a fazer um show em Sydney, Austrália, onde Slompo atualmente reside, e a ideia da campanha é tentar convencer Kotzen a fazer a mesma coisa que fez na Holanda cinco anos atrás, mas dessa vez chamando Slompo pro palco. Para ajudar na campanha, basta ir no Twitter de Richie Kotzen (@Richie_Kotzen) e postar a hashtag #EduardoCantaKotzen ou postar a hashtag no Facebook de Richie Kotzen. Confira os detalhes no vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=gHSAddUtpYk.

André Frateschi canta hits do Rock Nacional no show BRock Is Back
14/08/2017

A segunda apresentação da temporada acontece dia 20 de agosto no Centro Cultural Rio Verde com participações especiais da cantora Miranda Kassin, do cantor e ator Thiago Fragoso e Tatá Aeroplano como DJ. Quem já curtiu uma noite de rock com André Frateschi ao palco, sabe que sua performance é de uma energia inexplicável. Que o digam os fãs da Legião Urbana, que sentiram-se representados e o acolheram generosamente em 2016, quando André foi vocalista da turnê comemorativa.

“Essa é uma coisa que eu jamais poderia esperar e estou realmente vivendo um sonho”, declarou o cantor. A turnê durou mais de um ano, passou por mais de 100 cidades e seus shows foram assistidos por mais de 500 mil pessoas. “O fato de o André ser ator chama atenção e faz diferença no palco”, disse o baterista Marcelo Bonfá no lançamento da turnê. “André estava com a gente no camarim há 30 anos, quando era uma criança, e hoje está no palco cantando essas canções, fazendo elas acontecerem”; completou o guitarrista Dado Villa-Lobos.
Depois de realizar o sonho de cantar as músicas de um de seus maiores ídolos, André foi impactado pela experiência de cantar e se comunicar com o público em seus idiomas nativos: o português e o rock. Há anos tocando com sua banda Heroes, de tributo a David Bowie, André decidiu fazer um show voltado para o repertório do rock brazuca que o formou. Daí surgiu o projeto BRock is Back - Tributo ao Rock Nacional. O repertório de BRock is Back passeia pelas décadas de 80 e 90 trazendo ao palco o essencial do rock vigoroso e contestador da época, exaltando artistas e bandas como Cássia Eller, Cazuza, Ira!, Nação Zumbi, Barão Vermelho, Plebe Rude, Titãs, Paralamas e, claro, Legião Urbana.
O projeto BRock is Back segue no Centro Cultural Rio Verde. Neste segundo show, André receberá no palco a cantora Miranda Kassin e o cantor/ator Thiago Fragoso, seu colega no programa Popstar (Rede Globo). O DJ da noite será Tatá Aeroplano. A banda que o acompanha é formada por Nevilton Alencar (guitarra), Duda Lima (baixo), Piero Damiani (teclado) e Pitchu Ferraz (bateria). André apresentará o show em SP quinzenalmente e depois seguirá em turnê pelo Brasil.
BIOGRAFIA >>> Ator e músico, André Frateschi leva ao palco sua experiência cênica, misturando música à dramaturgia e seus avessos. Na dramaturgia, uma sólida carreira que inclui cinco novelas, sete séries, três longas e três peças teatrais. Na música, André trilhou caminhos nada óbvios que lhe renderam o respeito e a admiração de público e crítica. Há oito anos criou a Heroes; revisitou clássicos de Tom Waits ao lado da cantora Cida Moreira e com sua esposa e parceira musical Miranda Kassin, lançou os Hits do Underground, onde reuniu o melhor da produção musical independente dos anos 2000. Em 2014, André lançou seu primeiro álbum autoral - “Maximalista”.  Fonte: Batucada Comunicação - www.batucadacomunicacao.com.

Layne Staley: Membros do AiC, Mad Season e Heart homenageiam cantor
14/08/2017

Em vídeo divulgado como parte de uma série especial para celebrar os 25 anos do filme "Vida de Solteiro" (1992) e o relançamento da trilha sonora do filme, Jerry Cantrell (guitarrista/vocalista do Alice in Chains), Ann Wilson (vocalista da banda Heart), Mike McCready (guitarrista do Pearl Jam e Mad Season), e Barrett Martin (baterista do Screaming Trees e Mad Season), relembram o amigo Layne Staley, vocalista das bandas Alice in Chains e Mad Season, que faleceu em 2002 e completaria 50 anos no dia 22 de Agosto. Leia a transcrição:
Jerry Cantrell: Pra mim o Layne foi um dos maiores cantores da história do Rock. Eu nunca tinha ouvido nada igual a ele antes, e nunca ouvi nada igual a ele desde então.
Ann Wilson: Eu vi o Alice in Chains, acredito que foi no Teatro Paramount, e o Layne estava a todo vapor. Ele parecia ser incandescente... de dentro pra fora. Eu me lembro de olhar pra ele e pensar: "Uau, aquele cara tem algo especial. Ele tem aquele "que".
Jerry Cantrell: Só de poder estar numa banda com um cara que te causa essa impressão... Pra mim não tem ninguém melhor que ele. E ele é meu amigo. É o cara que me deu um lugar pra morar quando eu me mudei pra Seattle. Ele sabia que eu não tinha pra onde ir e me levou pra morar com ele nesse galpão de ensaios [Music Bank]. Ele era um cara incrível.
Barrett Martin: Eu me lembro disso sobre o Layne: A voz dele era tão poderosa, que eu podia ouví-la saindo do corpo dele. Tipo, o que saía do peito dele era mais alto do que saía das caixas de som. Porque você sabe a diferença, você consegue ouvir o som acústico da voz de uma pessoa, é diferente do que sai das caixas de som. Eu lembro da força que ele tinha na voz quando cantava.
Jerry Cantrell: Quando começamos a tocar juntos e compor músicas, na maior parte eu só fazia segunda voz, eu não queria cantar de jeito nenhum. A gente tinha ele. A gente tinha aquele cara, e ele é bom pra caralho, sabe?
Mike McCready: Ele gravava os vocais principais, os vocais de apoio, as harmonias... apenas uma vez e ficava perfeito. Ele era muito bom nisso. Cantava uma coisa e então harmonizava e... rápido assim.
Ann Wilson: Como cantor e como ser humano, eu sentia que ele estava se comunicando com uma outra dimensão. E isso me marcou muito. Era lindo.
Jerry Cantrell: Ele era incrível. Não tem ninguém melhor que ele na minha opinião.
Assista: https://www.youtube.com/watch?v=x3Ow_2gOvB4.

Metallica: "tentamos ser acessíveis sempre", diz Lars Ulrich
14/08/2017

O baterista Lars Ulrich falou sobre a relação do Metallica com os fãs em entrevista ao programa de rádio The Men's Room, da rádio KISW (transcrição por Bravewords). O músico disse que os integrantes sempre buscaram ser acessíveis aos seus admiradores. "Desde muito cedo, é tomada uma decisão - consciente ou não - se você será inatingível ou terá uma política de portas abertas. No Metallica, sempre fomos como: 'a porta está aberta, entre, todos são bem-vindos'. Tentamos ser acessíveis sempre, da forma que seja possível", disse. Ulrich aproveitou a situação para citar exemplos. "Seja em filmes, como 'Some Kind Of Monster', ou tendo ensaios abertos. Toda noite, antes de subir ao palco, vamos a uma sala e tocamos por 30 minutos. É como uma sala de afinação, e isso é transmitido. Você pode encontrar na internet nosso aquecimento. Então, sempre tivemos essa política de portas abertas", afirmou.

Evanescence fará anúncio especial na segunda-feira
13/08/2017

O Evanescende postou em suas redes sociais uma mensagem, acompanhada de uma imagem misteriosa. A mensagem diz: "Temos algo para contar para vocês na segunda-feira", que no caso será dia 14 de agosto. Possivelmente se trate do novo álbum, que aparentemente pode se chamar "Synthesis" e será na realidade uma reinvenção de músicas do Evanescence com elementos eletrônicos e arranjos de orquestra. "Pegamos nossas canções e substituímos as guitarras distorcidas e a bateria pesada por arranjos orquestrais feitos com beats e sons sintéticos. Percorremos nosso catálogo e escolhemos as músicas que foram feitas para serem ouvidas desta forma", explicou Amy Lee em entrevista de alguns meses atrás.
"Ele será não somente uma coleção de canções do Evanescence remixadas, pois se trata de uma recriação completamente nova das músicas, e o álbum trará duas faixas completamente inéditas", emenda Amy. "Estamos colocando isso tudo junto como se fosse uma grande peça de música, como uma peça erudita. De certa forma, soa como uma trilha sonora, a trilha sonora da minha vida” diz.

Maysaloon: uma banda de Metal contra a guerra na Síria
13/08/2017

MAYSALOON é uma banda de death/technical/melodic/oriental Metal síria, fundada por Jake Shuker em 2015, depois de tocar em um concerto ao vivo em Damasco. O MAYSALOON consiste em Jake Shuker: Guitarra/ Vocaiss, Yousef Yaziji: Guitarra, Dio Al-Miqdad: Baixo. Meses atrás, o MAYSALOON iniciou as gravações do seu primeiro EP chamado “The Forgotten Dawn”. As gravações aconteceram na casa de Jake como um equipamento minimo por causa das dificuldades criadas pela guerra civil.
O EP foi lançado e contém 8 faixas: 1. Lama Bada Yatathana (Intro); 2. The First Believer - Al Namroud; 3. The Horrid Homage; 4. Seals of Astarte; 5. Seeds of Sanity; 6. Tanit Demands Her Due; 7. Hatred and Pain Will Always Remain; 8. The Forgotten Dawn (Instrumental) e 9. Pull The Plug (Death Cover).

Exhumed: confira capa, tracklist e música do novo álbum
13/08/2017

A banda de death metal/grincore EXHUMED irá lançar seu sexto álbum de estúdio no dia 13 de outubro pela Relapse Records. O novo lançamento se chama "Death Revenge" e será o primeiro álbum conceitual da banda. "Death Revenge" é um melodrama musical dividido em treze partes e baseado em eventos reais chocantes, que ocorreram no final da década de 1820 em Edinburgh, na Escócia, e conta o macabro conto de uma série de assassinatos brutais, onde os cadáveres das vítimas eram vendidos a anatomistas, em meio a um terrível comércio secreto de assaltos de túmulos. "Death Revenge" foi produzido por Jarret Pritchard (GOATWHORE, HATE ETERNAL, GRUESOME).

Confira o primeiro single, "Defenders Of The Grave": https://www.youtube.com/watch?v=Uh5l9uwGqY0. Tracklist: 01. Introduction: Death Revenge Overture; 02. Defenders Of The Grave; 03. Lifeless; 04. Dead End; 05. Night Work; 06. Unspeakable; 07. Interlude: Grave-Makers Of Edinburgh; 08. The Harrowing; 09. A Funeral Party; 10. The Anatomy Act Of 1832; 11. Incarnadined Hands; 12. Death Revenge; 13. Death Revenge Underture (Bonus Track) e 14. A Lesson In Violence (Bonus Track).

Angra: não aguentou a maratona e apagou no meio da gravação
13/08/2017

Mais um making of mostrando os bastidores das gravações do novo álbum do Angra, o décimo vídeo da série, confira: https://www.youtube.com/watch?v=7ZBtPODyoT0. O novo disco deve sair no início de 2018. A banda conta atualmente com Fabio Lione no vocal, Rafael Bittencourt na guitarra e vocal, Marcelo Barbosa na guitarra, Felipe Andreoli no baixo e Bruno Valverde na bateria.

O EP Gotta Get A Grip... England Lost, projeto solo de Mick Jagger já está disponível nas lojas do país
12/08/2017

O cantor Mick Jagger, líder dos Rolling Stones, divulgou recentemente o novo trabalho, o EP “Gotta Get A Grip... England Lost”, composto por duas faixas inéditas escritas pelo artista. Nos singles ele expressa sua frustração com o cenário político atual na Inglaterra. Ouça e baixe: https://umusicbrazil.lnk.to/MickJaggerEP. E agora a obra está disponível também na versão física nas lojas do país. Além das originais, as músicas ganharam também versões “reimaginadas” para um EP de remixes feitos por produtores renomados. Mick convidou o rapper Skepta, o duo Seeb, Kevin Parker, Matt Clifford e o brasileiro Alok, para produzirem remixes oficiais. Ouça e baixe: https://umusicbrazil.lnk.to/ReimaginedRemixes. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.instagram.com/umusicbrasilwww.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Trilha sonora de Guardiões da Galáxia Vol. 2 ganha vídeo oitentista com David Hasselhoff, James Gunn e outros atores, confira a Guardians Inferno
12/08/2017

A elogiada trilha sonora de “Guardiões da Galáxia Vol. 2” ganhou um vídeo para a música “Guardians Inferno”. Assista: https://youtu.be/3MMMe1drnZY. O vídeo que traz a vibe da segunda metade dos anos 70 e início dos anos 80 propostas por David Hasselhoff em uma performance incrível, e ainda conta com Karen Gillan, Zoe Saldana, Pom Klementieff, Dave Bautista, Sean Gunn e o próprio diretor James Gunn. A grande surpresa fica por conta de uma ponta do próprio Stan Lee. “Guardiões da Galáxia Vol. 2” estreou dia 27 de abril no Brasil, e o terceiro filme, que também será dirigido por James Gunn, já stá confirmado. Ouça e baixe a trilha sonora aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/GuardioesDaGalaxia. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.instagram.com/umusicbrasilwww.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Kari Rueslåtten: Novo álbum, novo single/videoclipe e mensagem aos fãs brasileiros
12/08/2017

A gravadora Hellion Records informa que irá lançar em setembro o novo álbum solo “Silence is the Only Sound” da vocalista e artista norueguesa Kari Rueslåtten, uma das mais conceituadas cantoras do gênero chamado Nordic Folk-Rock. Kari Rueslåtten já integrou a banda The 3rd and the Mortal e também participou do projeto Storm, grupo de folk metal que originalmente incluía Fenriz do Darkthrone e Satyr do Satyricon. Mais tarde, Kari Rueslåtten se juntou à banda para a gravação do álbum “Nordavind”. A vocalista também está relançando o primeiro single de carreira solo chamado “Spellbound” e que foi lançado 20 anos atrás no álbum “Spindelsinn”. Nesta nova versão, ela criou novas letras em inglês e com alguns arranjos diferentes. Para escutar a música “Spellbound”, acesse: http://www.karirueslatten.com/spellbound/.
O novo álbum “Silence is the Only Sound” reafirma a capacidade de Rueslåtten de oferecer vocais incríveis carregados de beleza e melancolia com muita qualidade. “A nova música evoca elementos do meu patrimônio rural norueguês”, explica Rueslåtten. “Ela incorpora memórias de contos populares e músicas transmitidas para mim de meu pai”, completa a vocalista.
Rueslåtten trouxe novamente para suas músicas às emoções fundamentais para ela como compositora como dor, perda e mágoa, e combinou com a inspiração do ambiente natural. Suas músicas descrevem vidas reais e de fantasia entrelaçadas e, ao mesmo tempo, recuou para uma cabine tradicional nas montanhas durante grande parte do processo de escrita para ajudar a desenvolver esses temas elementares. “Eu me inspiro na solidão dos campos e acredito que minhas letras se tornam mais pessoais também. Claro, tomo minhas liberdades como escritora, mas às vezes é difícil dizer onde minha própria história acaba e começa a ficção”, finalizou Kari Rueslåtten. No link abaixo, Kari anuncia o novo video e uma mensagem aos fãs brasileiros sobre o lançamento do álbum pela Hellion Records em Setembro. Confira: https://www.youtube.com/playlist?list=PLd2hHWVFB9GtP39ZG_Mkyh_b_C1lHl-o0. Links relacionados: http://www.karirueslatten.com/ e www.hellionrecords.com.br. Assista o videoclipe de “Spellbound”: https://youtu.be/iYR037yNM8A.

Depois de anunciar patrocínio do Wacken Foundation, Uganga é confirmado como atração do Goiânia Noise Festival
12/08/2017

Em mais de 20 anos de carreira, o Uganga lançou cinco álbuns - alguns licenciados no exterior -, fez duas turnês pela Europa, centenas de shows por quase todas as regiões do Brasil e mais recentemente lançou seu primeiro DVD. Boa parte dessas produções do Uganga, sejam projetos de gravação ou circulação, têm recebido incentivo através de políticas públicas de cultura, comprovando a relevância do trabalho da banda, seja em seu sentido artístico/subjetivo ou social.

Às vésperas de entrar em estúdio para dar início às gravações de seu próximo álbum, o grupo recebeu a notícia de que será mais uma vez patrocinado por um programa de apoio à cultura, dessa vez um internacional, o Wacken Foundation.
O Wacken Foundation é uma organização alemã sem fins lucrativos criada para apoiar projetos de hard rock e heavy metal de todas as partes do mundo. A organização foi idealizada em 2008 pelos produtores do Wacken Open Air (W:O:A), o maior festival de hard rock e heavy metal do planeta, e tem a missão de manter ativa a produção criativa nesse segmento e estimular novas bandas e projetos. Desde 2010 o Wacken Foundation passou a fazer contribuições em Euros para projetos de gravações de discos, turnês e até mesmo festivais. Os projetos podem ser enviados durante todo o ano e uma comissão de curadores avaliam os mais relevantes que virão a receber o apoio. A vocalista alemã Doro Pesch figura entre a equipe de curadores. Entre os doadores estão nomes como o de Alice Cooper que fez recentemente uma doação de US$ 10 mil à fundação.
Prevendo o início das gravações de seu novo disco de estúdio para o segundo semestre, o Uganga apresentou um projeto ao Wacken Foundation no começo desse ano e foi contemplado com uma soma em Euros que vai ajudar a financiar a produção. O grupo mineiro é a segunda banda brasileira a ser patrocinada pelo Wacken Foundation. “A parceria com o Wacken Foundation foi mais uma vitória da banda e equipe à custa de muito suor, estrada, planejamento e amor à camisa” - declarou o vocalista Manu Joker.
Se a notícia do patrocínio do Wacken Foundation não bastasse para levar às alturas a adrenalina dos músicos antes de entrarem em estúdio, o Uganga também foi confirmado como uma das atrações do Goiânia Noise, um dos mais importantes festivais de música independente do Brasil e que esse ano chega a sua 23ª edição, sendo realizado de 18 a 20 de Agosto no Jaó Music Hall na capital do estado de Goiás. O Uganga toca na primeira noite, dia 18, e dividirão o palco com Camisa de Vênus, Project46, Canábicos, Mice Mob, Bob Malmstrom entre outros. Além da apresentação no Goiânia Noise Festival, o Uganga também já está escalado para se apresentar em outros dois festivais esse ano, o Timbre Music em Uberlândia/MG e o Rural Fest Open Air em Lagamar/MG, ambos em Outubro.
Entre outras novidades, "Manifesto Cerrado", o primeiro DVD do Uganga que celebra os 20 anos de carreira do grupo, já está disponível no Youtube. O projeto reúne um documentário de longa-metragem que conta a história da banda e um show inédito realizado na histórica estação ferroviária Stevenson em Araguari/MG. Assista online o documentário: https://youtu.be/FLgcH9dN-OQ. Assista também o show na estação ferroviária Stevenson: https://youtu.be/vMtQBqmoNrM. "Manifesto Cerrado" foi financiado pelo Programa Municipal de Incentivo à Cultura (PMIC) de Araguari. O Uganga decidiu disponibilizar o material online e gratuitamente como uma forma de ampliar e democratizar o acesso. A versão física do DVD com lançamento pela Sapólio Rádio estará disponível no mês de Agosto. Mais Informações: www.uganga.com.br; www.facebook.com/ugangaband; www.youtube.com/ugangamg; www.twitter.com/uganga; www.wacken-foundation.com e www.sapolioradio.com.br. Fonte e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - eliton@somdodarma.com.br e www.somdodarma.com.br.

Torture Squad: Banda convida para o Aquarius Metal Fest que acontece neste sábado
12/08/2017

O baterista do Torture Squad, Amilcar Christófaro e a vocalista May “Undead” Puertas, fizeram vídeos convidando os fãs para o Aquarius Metal Fest, que acontece neste sábado (12/08) no Aquarius Rock Bar (Rua Iososuke Okaue, 40 - Itaquera - São Paulo), que além deles, traz as bandas Krisiun, Project 46 e Quinta Travessa. Assista os vídeos: Amilcar Christófaro: https://www.youtube.com/watch?v=OYWeGNvQhgY&feature=youtu.be e May “Undead” Puertas: https://www.youtube.com/watch?v=FM1zLprax1U&feature=youtu.be.
O Torture Squad está lançando o seu novo trabalho, “Far Beyond Existence”, o primeiro com a nova formação, que além dos membros da formação original, Amilcar Christófaro (bateria) e Castor (baixo), apresenta a vocalista May “Undead” Puertas (vocal) e Rene Simionato (guitarra) - eles já lançaram o EP “Return Of Evil” ( leia resenha ). Essa tem sido considerada a melhor formação da banda. O Krisiun segue divulgando seu décimo álbum, o excelente “Forged In Fury”. Os irmãos Alex Camargo (vocal e baixo), Moyses Kolesne (guitarra) e Max Kolesne (bateria), integram essa que é uma das bandas mais brutais de metal no mundo.
O Project 46 acaba de voltar dos EUA, onde estavam finalizaram a gravação de seu terceiro álbum. Caio MacBeserra (vocal), Vini Castellari (guitarra), Jean Patton (guitarra), Baffo Neto (baixo) e Beto Toledo (bateria) devem ter novidades muito em breve. Já o Quinta Travessa, banda que abre o festival, é da Zona Leste de São Paulo e apresenta um Metalcore de qualidade. Eles estão divulgando seu novo trabalho, o álbum “Cicatriz”. Para mais informações, siga a página do evento, no Facebook: https://www.facebook.com/events/1068204376646158/. Páginas relacionadas: https://www.facebook.com/krisiun.official/; https://www.facebook.com/Project46/; https://www.facebook.com/torturesquad/; https://www.facebook.com/quintatravessa/; https://www.facebook.com/aquariusrockbar/ e https://www.facebook.com/MarcosRubinProducoes/.

Entombed AD cancela tour na América do Sul
12/08/2017

A banda sueca Entombed A.D. acaba de cancelar a sua tão aguardada nova tour pela América do Sul. De acordo com o management do grupo, eles tiveram "sérios problemas com a Cronos Entertainment, produtora responsável pelo agendamento dos shows” e, por conta disso, "a realização da excursão tornou-se inviável sob todos os aspectos". Infelizmente, devido aos fatos, o Death Wears Black Festival 2017 está oficialmente cancelado. A banda norueguesa Ragnarok agora faz parte do line-up do Guaru Metal Fest, que acontece no dia 9 de setembro.
Todos os ingressos do Death Wears Black Festival serão aceitos no Guaru Metal Fest. Quem optar pelo reembolso, deve se dirigir ao mesmo ponto de venda utilizado para a compra. Mais informações podem ser obtidas em https://www.facebook.com/events/258354051235210. Powerline e OKF Produções lamentam o ocorrido e a postura da produtora responsável pela turnê do Entombed AD. Links relacionados: https://www.facebook.com/AgenciaPowerline; https://www.facebook.com/okfproducoes e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr.

We Are The Revenge: anunciada gravação de primeiro DVD
12/08/2017

A banda carioca WE ARE THE REVENGE realizará um show de grande importância no próximo dia 02/09 (sábado) para gravação do primeiro DVD ao vivo, totalmente produzido pelo grupo, desde a organização do evento, incluindo equipamento pra captura de som dos instrumentos, filmagem e edição final. Com pouco mais de 1 ano a banda irá celebrar todas suas conquistas com o primeiro álbum “Guerra”, lançado em 2016, e prometem fazer um show pra cima, incluindo apresentação de novas músicas.
O show será na Planet Music no Rio De Janeiro-RJ, e a entrada será de apenas 1 KG DE ALIMENTO. Também haverá shows das bandas No Trauma, Ágona, Involuntariu e Bogotah. Confira mais informações sobre o evento aqui http://bit.ly/2uKNdVB. Acompanhe We Are The Revenge www.facebook.com/wearetherevenge. Fonte: Rômel Santos.

Planet Eater: single para 'Cold Confines' lançado; novo álbum também disponível
12/08/2017

A canadense PLANET EATER acaba de lançar seu primeiro álbum completo, 'Blackness From The Stars', sucessor seu EP de estreia, auto-intitulado, de 2015. Combinando thrash e death metal com grooves esmagadores e vocais devastadores, o PLANET EATER demonstra influências de Morbid Angel, Converge e Bolt Thrower com elementos de Sepultura, Strapping Young Lad e Gojira embutidos no núcleo de seu som. No início deste mês, eles desencadearam seu primeiro single 'The Boats' e agora revelam seu segundo petardo 'Cold Confines', com estreia exclusiva no site NoCleanSinging.com.
A banda comenta: "'Cold Confines' fala com a imperfeição da máquina humana e a natureza autodestrutiva de si mesmo. Há uma separação do corpo e da mente e uma beleza simples na decadência. Musicalmente, Cold Confines exemplifica a evolução do Planet Eater, mesclando melodia com um caos de percussão lançando a própria canção em um tom sombrio e ameaçador."
Ouça 'Cold Confines' no seguinte link: http://www.nocleansinging.com/2017/07/27/an-ncs-premiere-planet-eater-cold-confines/. Para comprar o álbum, visite: https://planeteater-sk.bandcamp.com/album/blackness-from-the-stars. Conheça mais da banda pelo link: http://www.facebook.com/planeteatersk. Fonte: Asher Media/Metal Media.

The Order Of Chaos lança vídeo filmado no Midi Fest na China
12/08/2017

Em abril de 2016, a banda THE ORDER OF CHAOS, de Edmonton, Canadá, teve a oportunidade de tocar no Festival MIDI, o segundo maior evento internacional de música ao ar livre da China. Foi uma experiência como nenhuma outra que o quinteto de Power Metal não esquecerá tão cedo.

O novo vídeo da banda 'Indoctrination', foi filmado no local durante o fest e o site Bravewords.com tem estreia exclusiva pelo neste link. A banda comenta: "Nossa tour na China no ano passado foi uma experiência incrível. Entrar no festival MIDI e ver um verdadeiro oceano de fãs de metal dedicados prontos para perder a cabeça para nossas músicas foi incrível. Nós pensamos que este vídeo captura a energia perfeitamente."
'Indoctrination' foi retirada do último álbum da THE ORDER OF CHAOS, 'Apocalypse Moon', lançado através do rótulo alemão Killer Metal Records sucessor do EP 'Sexwitch' de 2013. O álbum foi gravado, mixado e masterizado no Physics Lab por Terry Paholek em Edmonton e apresenta doze faixas que mostram o talento e a diversidade de uma das bandas de heavy metal do Canadá. Ouça o stream do álbum: https://theorderofchaos.bandcamp.com/album/apocalypse-moon. Conheça mais da banda: http://www.theorderofchaos.ca. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Bad Bebop: anunciada turnê pela Argentina; confira primeira data
12/08/2017

O BAD BEBOP vai levar seu metal para nossos Hermanos argentinos. O grupo fará uma série de shows no país no mês de setembro. O primeiro show foi anunciado. Será na cidade de Carcaraña, na província de Santa Fé, no dia 9 de setembro e conta ainda com a banda brasileira Two Step Flow e as bandas argentinas Cruzada, Saque e Bombardero. Mais datas serão anunciadas em breve!
Os shows fazem parte da divulgação do álbum, ‘Prime Time Murder’. O disco foi gravado no estúdio Institudium com produção do guitarrista Henrique Bertol, mixagem por Felipe Debiasio, masterização pela Absolute Master e capa de Allan de Angeles. O álbum pode ser conferido de forma gratuita na íntegra nas plataformas digitais de compra e streaming, como iTunes, PlayStore, Amazon, Spotify, entre outros. Confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/5GGn9U4UN4hCj7upTYpD4k;
Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=pWfDo6r2Jwg;
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/prime-time-murder/id1229760817;
Amazon: https://www.amazon.com/Prime-Time-Murder-Bad-Bebop/dp/B0713TS4LF/;
Deezer: http://www.deezer.com/album/40696111.
Um clipe para a música ‘Vicious’ foi lançado, confira: https://www.youtube.com/watch?v=NAjv-1yuUos. Contato: badbebopband@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/badbebopband e www.metalmedia.com.br/badbebop. Fonte: Metal Media.

Atlantis é confirmada na primeira edição do “SC Metal Fest”
12/08/2017

A atual turnê, “Lost in Tour 2017”, da banda de Heavy Metal ATLANTIS segue a todo vapor. Depois de noticiar várias datas, incluindo uma mini turnê no estado de Santa Catarina ao lado das bandas Battalion e Breakout, o grupo confirmou presença em mais um grande evento. Trata-se da primeira edição do “SC Metal Fest”, que acontece nos dias 18 e 19 de novembro na cidade de Otacílio Costa/SC. Apesar da organização ainda não ter divulgado o cartaz completo, já foram anunciadas bandas como Crucifixion BR, Skinlepsy, Revogar e muito mais. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/452031335178914/.
Em paralelo, a “Lost in Tour 2017” ainda está com DATAS DISPONÍVEIS e o ATLANTIS segue em processo de agendamento de shows para a referida turnê que está servindo de suporte a divulgação do single “Lost in Time”, que será lançado em breve, via SANGUE FRUI RECORDS. Produtores interessados em levar a banda para sua cidade é muito fácil, basta entrar em contato pelos endereços de e-mail contato@sanguefrioproducoes.com ou atlantisheavymetal@gmail.com e solicitar um orçamento. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/AtlantisHeavyMetal e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Atlantis/18. Fonte: Sangue Frio Produções.

Vulcano é destaque na nova edição da revista Roadie Crew
12/08/2017

Uma das lendas do Metal Extremo Sul-americano, VULCANO, foi destaque na edição de número #223 da principal revista física relacionada a Rock/Metal do Brasil, Roadie Crew, onde concederam uma entrevista para a mesma. Neste bate-papo, conduzido por Valtemir Amler, a banda falou, principalmente, sobre seu atual trabalho, intitulado “XIV”, abordando sua concepção, método de gravação e composição. Também fora conversado sobre o recente documentário, “Os Portais do Inferno de Abrem: A história do Vulcano”, as quatro décadas de trajetória do grupo e muito mais.
A revista, que traz em sua capa as bandas Accept e Alice Cooper, pode ser adquirida nas bancas de todo país ou diretamente pelo site: http://www.roadiecrew.com/edicaoDetalhe.php?id=235. Em paralelo, o VULCANO encontra-se em meio a atual turnê em suporte ao novo álbum supracitado. Para mais informações sobre como reservar uma data para qualquer cidade do país, basta entrar em contato através dos e-mails contato@sanguefrioproducoes.com ou contatovulcano@gmail.com e solicite um orçamento. Contato para shows e assessoria: http://www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites  relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

Morcrof libera single “.:.CODEX.GNOSIS.APOKRYPHV.:.portae.ex.solis.sursum.aquilonem.:.” e live álbum "Live At The Brazilian Swamp” para audição gratuita
12/08/2017

Morcrof, um dos nomes mais tradicionais do Dark Metal brasileiro, disponibilizou seus dois recentes trabalhos para audição nas principais plataformas de streaming. Trata-se do single. “.:.CODEX.GNOSIS.APOKRYPHV.:.portae.ex.solis.sursum.aquilonem.:.” e do recém-lançado "Live At The Brazilian Swamp”, gravado na abertura do show da lendária Varathron no Brasil em 2015. Ambos álbuns estão disponíveis para aquisição física por meio do facebook da banda; distribuidoras interessadas em trocas contatem a Erinnys Productions - www.facebook.com/erinnysprod/.
No momento a banda concentra-se nos ensaios para harmonizar os novos sons enquanto finalizam a mixagem e masterização do novo full-length ".:.CODEX.GNOSIS.APOKRYPHV.:.arcano.verba.revelatio.:.", a ser lançado pelo mesmo selo. Para ouvir, basta visitar os links: Bandcamp: https://morcrofdarkmetal.bandcamp.com/ e SoundCloud: https://soundcloud.com/morcrof.
Formação [2017]: Eziel Kantele-Väinö: Vocal; Bruno Brahmss Kermanns: Teclado; R'Bressan: Guitarra; Cleber Borges: Guitarra; Paullus Moura: Contrabaixo / B.Vocal e R'Herton: Bateria. Contato: morcrof@hotmail.com. Links relacionados: www.soundcloud.com/morcrof; www.facebook.com/morcrofdarkmetal/ e www.morcrofdarkmetal.bandcamp.com/. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações.

Ozzy Osbourne: Bob Daisley e Lee Kerslake desmentem versão de Frank Banali
12/08/2017

No mês passado, o baterista do QUIET RIOT, Frankie Banali, disse á Songfacts que ele foi o criador da virada 'explosiva' na intro do clássico de 1981 'Over The Mountain', faixa de abertura do álbum Diary of a Madman de Ozzy Osbourne. Tanto Bob Daisley, baixista que co-escreveu a música e Lee Kerslake, baterista que também co-escreveu e gravou a bateria original para o disco (ambos não receberam créditos por isso, apenas foram dispensados após a conclusão do álbum), desmentem as afirmações de Banali. As versões de Daisley e Kerslake foram contadas a Joel Gausten, escritor musical.

"A composição começou quando Ozzy, Randy e eu nos reunimos no final de 1979. Tinhamos um roadie conosco, chamado Spencer e ele ficava la tocando bateria quando estávamos escrevendo. Eu estava gravando tudo em uma fita no gravador apenas para referência, para não esquecermos nada. Todos estávamos tentando formar as partes da música. Se Randy ja tivesse o riff dessa música antes, eu teria escutado e gravado isso, antes da intro ser feita." disse Bob.
Ele continuou: "Quando começamos a tocar "Over The Mountain" durante o período de composição do 'Diary' em janeiro de 1981, Randy tinha o riff básico apenas. As sessões de escrita do disco começaram no final de 1980, mas não havíamos escutado o riff de Randy para essa música até o começo de 1981. Eu escrevi o restante todo da música em parceria com Randy. Ozzy não estava lá. Além disso, eu sugeri que Randy tocasse de maneira diferente em relação a como ele escreveu a parte dele originalmente. Então, isso era novo, nós ficamos trabalhando nisso tudo por algum tempo antes de Lee ter feito uma introdução de bateria. Nós pensamos 'ok, é isso, esta ótimo!'. Mas sobre a introdução da bateria, realmente não era nada que nós já havíamos ouvido antes, era simplesmente o Lee. Nada mais."
"Como Randy teria 'preenchido' essa parte da bateria? Iria cantar? Não teria como Lee fazer algo que alguém já havia feito antes, não teria como 'roubar' isso e Randy só tinha o riff básico até então. Lee era um baterista conhecido, de uma banda conhecida (Uriah Heep). Ele não estaria interessado em usar algo de um baterista desconhecido até então, de uma banda que ainda não era tão famosa na época da gravação do Diary. Nenhum de nós tinha ouvido falar de QUIET RIOT ou Frankie Banali ou nada que eles tenham feito até quando Randy entrou para a banda, quando fizemos o BLIZZARD OF OZZ."
"Talvez Frankie tenha feito alguma introdução de bateria para algo que Randy tenha escrito antes. É possível que Randy tenha feito algo e Frankie criou uma intro, mas não foi o riff de Over The Mountain, pelo menos Randy nunca tocou nada pra nós enquanto estávamos compondo material para o primeiro álbum, quando ele entrou. Ele não havia mostrado nada 'inédito' que ele ja havia feito até a época da composição do Diary, mais de 1 ano depois desde o Blizzard. Se Frankie Banali tocou uma introdução de bateria para um riff que Randy fez, não era a mesma que Lee tocava em Over the Mountain e eu duvido muito que qualquer coisa feita antes (se foi feita) tenha sido relativo a essa música. Não estou chamando Benali de mentiroso, acho que ele deve ter se enganado ou pode ter sido alguma coincidência, mas foi Lee quem trouxe a intro da nossa música.
Kerslake concordou com Daisley quando deu sua versão: "Eu não entendo por que Frankie quer crédito por algo que ele não fez. Frankie não nos conhecia nem conhecia a música. Nós fizemos 'Blizzard Of Ozz' em que eu toquei bateria e co-escrevi um par de faixas e então eu fiz 'Diary Of A Madman' e co-escrevi seis faixas. Nós tínhamos todos os riffs novos, saindo naquela época apenas. Randy começou a tocar o riff dessa música e eu disse 'ok, espera um pouco. Eu tenho uma idéia para a abertura que as pessoas irão gostar'. Os primeiros quinze segundos são os mais importantes em qualquer música. Eu toquei e Randy imediatamente pirou e falou 'Uau, cara! Isso é ótimo!'. Bob e eu concordamos que estava bom e foi assim que fizemos, eu estava muito orgulhoso de mim mesmo. Em uma entrevista uma vez, perguntaram para o Tommy Aldridge se tinha sido ele quem deu a idéia dessa intro para essa música (ja que ele era o mais provável a ter criado isso por ter entrado na banda quase na mesma época) e ele mesmo disse 'não, de jeito nenhum. O Lee foi quem fez esse trabalho'.
Frank Banali também deu sua versão: "Randy tinha riffs novos e riffs que eram do Quiet Riot e nunca foram gravados. Eu nunca afirmei que pegaram o exato riff que eu fiz, porque existem semelhanças, mas são diferentes. Então, foi coincidência? Provavelmente. Ele (Lee) conseguiu isso comigo? Eu não sei se ele pegou de mim ou ouviu gravações ou se é apenas uma simples coincidência. Mas não há problemas sobre isso. Se alguém acredita ou não, não estou atras do Ozzy tentando ganhar algum dinheiro ou tentando reclamar algum sucesso em relação à banda Ozzy. Não estou. Tive muito sucesso com o QUIET RIOT e muitos outros artistas. Não há controvérsias mas não vou sentar aqui e negar oque eu sei que é verdade. Eu fiz o riff. Simples assim. No final do dia, isso realmente importa pra mim?! Eu não sou mais famoso por causa isso e eu não ganhei dinheiro com isso. Nem Lee Kerslake é mais famoso por isso e tenho certeza que ele também não fez algum dinheiro a mais por causa disso. É igual, por exemplo o que o Bonham faz, ele tem a inspiração do baterista de Jazz Max Roach. Eu sou mais conhecido pela introdução de 'Bang Your Head' e 'Cum On Feel The Noize' do que qualquer outra coisa. Então, isso tudo realmente importa?"
"Diary Of A Madman" é o último álbum de estúdio da banda Ozzy que conta com Rhoads e Kerslake juntos. Na versão feita em 2002 desse álbum, o baixo e a bateria originais, foram apagados e regravados. Em 2011, foi lançada uma edição deluxe do 30° aniversário com todas as partes originais restauradas. Até o momento, o álbum vendeu mais de três milhões de cópias em todo o mundo.

Rock Meeting: 40 anos de Dorsal Atlântica
12/08/2017

A edição Nº 95 da revista on-line Rock Meeting traz uma entrevista especial com uma das bandas mais icônicas do cenário rock/metal do Brasil. Dorsal Atlântica está prestes a lançar seu novo álbum e Carlos Lopes conta, com exclusividade, sobre o processo de criação, inspiração e expõe sua opinião para diversos assuntos. A Rock Meeting conta com entrevistas especiais com as bandas Virtual Symmetry, Wael Daou, Scourge, NewD e Inocentes. A edição ainda tem review do show do Animals as Leaders, em São Paulo, e dos festivais Cruilla Summer Festival e Barna N Roll, ambos em Barcelona. E para os amantes de tatuagens, a coluna Skin, que tem parceria com o Wonder Girls. A coluna do mês fala sobre o stigmatofilia. A Rock Meeting é uma revista gratuita, e pode ser lida pelo site www.rockmeeting.net.
Free download: No site da RM há quatro coletâneas gratuitas disponíveis. O Rock Meeting Collection Vol. 4 traz 26 bandas representando oito dos nove estados nordestinos.  Outro destaque vai para a revista Meeting Hell. Uma grande parceria da Rock Meeting com a Hell Divine. A capa e a logomarca dessa união foram feitas pelo renomado designer Gustavo Sazes.
# Nesta edição #
Capa: Dorsal Atlântica
Coluna - Lapada | Skin (Sobre tatuagem)
Entrevista - Virtual Symmetry | Wael Daou | Scourge | NewD | Inocentes
Live Concert - Animals as Leaders | Cruilla Summer Festival | Barna N Roll
Acesse - www.rockmeeting.net e Free Download: http://bit.ly/RockMeeting95

Foo Fighters e QotSA: juntos em turnê pelo Brasil, diz site
12/08/2017

Lembram que, no final de julho, o jornalista José Norberto Flesch, do Destak, disse que Gorillaz e Foo Fighters virão para o Brasil em março de 2018 para turnês independentes do Lollapalooza, que será realizado no mesmo mês e deve contar com Pearl Jam, Red Hot Chili Peppers e The Killers, dentre outros? Pois bem, agora foi a vez de Lúcio Ribeiro, do Popload, cravar que não apenas o Foo Fighters virá ao país, mas vai trazer junto o Queens of the Stone Age, e a ideia é que as bandas toquem entre o final de fevereiro e início de março, e para isto já estariam sendo cotados estádios como o Maracanã no Rio de Janeiro e o Morumbi em São Paulo, e duas ou três outras cidades também devem receber a turnê.

Doro: novo álbum sai em agosto de 2018
12/08/2017

A rainha do Metal, Doro Pesch, revelou em entrevista a Metal Jacket que planeja lançar o sucessor do álbum "Raise Your Fist", (seu último álbum de estúdio, de 2012) no próximo ano. Ela disse: "Vamos lançar o novo disco de estúdio no ano que vem e faremos o possível para que seja na primeira semana de Agosto, a tempo para o festival Wacken Open Air e teremos uma grande turnê". Em uma entrevista a EMP Live TV em 2015, ela já havia dito que haverá músicas 'pesadas e com energia e velocidade' nesse novo trabalho. Por enquanto ainda não foi divulgado o nome do disco.
O último lançamento de Doro foi o single "Love's Gone To Hell", em Abril de 2016 através da Nuclear Blast . Lançado em duas versões, vinil edição limitada com a faixa do lado B em dueto com Lemmy Kilmister (gravado em 2012) e a versão 'maxi single' com 6 faixas, sendo 3 versões da faixa título, 2 faixas ao vivo e 1 com o mesmo dueto com Lemmy. Relembre a música It Still Hurts, que foi gravada por Doro e Lemmy em 2012.  Confira a entrevista mais recente de Doro falando sobre esse lançamento (entrevista em inglês): https://www.youtube.com/watch?v=qOHyftCvRWc.

Dave Ellefson fala sobre as mudanças na formação e a importância de pensar como fã
12/08/2017

O baixista David Ellefson concedeu uma entrevista á rádio 103.9 The Bear falando sobre as mudanças na formação do MEGADETH ao longo dos anos. "É uma das bênçãos que temos" disse ele. "Por mais difícil que sejam as mudanças na formação, eu diria que, principalmente agora, é ótimo ter pessoas que podem nos dar um ponto de vista sobre nós tão de perto e também nos desafiar dentro da banda, tipo 'ei cara, você sempre faz as coisas assim, porque não tenta fazer de outro jeito?' e tal. As vezes quando estou passando músicas com o Dirk, tocando coisas bem antigas do Megadeth, o cara é um baterista tão bom e juntos conseguimos ver detalhes e coisas que estavam la até hoje e não percebemos."
Ellefson também falou sobre a importância de manter a paixão dos fãs, dizendo: "Hoje em dia nós podemos tocar com nossos ídolos. Eu (e muitas, muitas pessoas) crescemos sendo fãs do KISS e hoje podemos tocar com eles. É ótimo fazer show ao lado das pessoas que admiramos, como IRON MAIDEN, JUDAS PRIEST. Mas é ótimo também ter nossas músicas próprias fazendo sucesso. E você olha a partir do ponto em que você é um fã e passa a ser um músico e fazer seus próprios sucessos e então você se torna capaz de olhar adiante e mesmo assim, ter essa visão de fã. Porque quando deixamos de ser fãs, mesmo sendo um artista, um músico, se você perder essa capacidade de ver como um fã, acabou tudo. Porque o nosso trabalho é bem difícil, mudar de 'endereço' todo dia e essas coisas. Manter esse espírito vivo é o que nos mantém aqui até agora."

Dave Grohl vai a show do Metallica e fica no meio da galera
12/08/2017

Dave Grohl esteve no show do Metallica no Rose Bowl em Pasadena, CA, no dia 29 de julho de 2017. Veja abaixo fotos do frontman do Foo Fighters assistindo a apresentação no meio da plateia. Em entrevista de 2015 ao Creative Loafing, Dave Grohl falou sobre sua paixão pelo Metallica, ao ser perguntado se ele compraria algum item que seria oferecido na Record Store Day daquele ano:

"Eu ouvi falar que o Metallica estaria lançando sua primeira fita demo - em fita cassete - e isso é incrível! Eu comprei o primeiro disco do Metallica em cassete através de um catálogo em 1983. Eu nunca tinha ouvido falar da banda, eu só sabia que eles tinham um nome legal, e a descrição dizia 'thrash metal', que eu nem sabia o que significava. Eu tinha escutado toneladas de punk rock, amava o Motorhead, mas thrash metal? Aquilo soava assustador e muito legal. Então eu mandei seis ou sete dólares e algumas semanas mais tarde recebi a fita pelo correio. Era o 'Kill 'Em All', e aquilo me deixou boquiaberto. Eu serei um fã incondicional do Metallica até o fim de minha vida por causa dessa experiência. Foi como se alguém tivesse me enviado o Santo Graal. Eu fiquei: 'Ahhh! Isso é matador!', então quando ouvi que eles estavam relançando a primeira demo, eu achei que isso era ótimo, e vai ser em cassete também! isso vai ser muito divertido."

Lamb of God: Uma pausa apenas, não é o fim da banda
12/08/2017

Em uma nova entrevista com a rádio 107.7 The Bone , o guitarrista do LAMB OF GOD , Mark Morton, foi questionado sobre o recente comentário de Randy Blythe de que a banda entraria em uma 'longa pausa' após a turnê do "VII: Sturm Und Drang ", comentário que gerou debates sobre ser o fim da banda. Ele respondeu: "Muitas vezes, é apenas um hiato. Quando nos 'afastamos' do olho do público em termos do que estamos fazendo como uma banda ou coisa assim, não significa que não estamos funcionando bem ou vai acabar. As vezes leva bastante tempo pra escrever, gravar e por isso existem pausas."
Ele continuou: "Nós somos uma banda há muito tempo e somos um grupo de pessoas muito criativas. Eu pessoalmente nunca deixo de fazer música, sempre estou fazendo alguma coisa, então eu acho que a banda pode sim sair da vista do público por um tempo, mas isso não significa que não estamos fazendo coisas. Eu acho que é a maneira mais diplomática de eu lidar com isso. Mas com certeza não acabamos. Temos muita coisa interessante, individual e coletivamente para apresentar ainda."
Blythe disse recentemente ao programa de rádio "Sixx Sense" que "é o momento para fazer uma pausa real" após a turnê atual e "concentrar-se mais na escrita e estar em casa com a família". A turnê norte-americana em conjunto com SLAYER e BEHEMOTH teve inicio em 12 de julho em Bemidji, Minnesota, e termina em 20 de agosto em Phoenix, Arizona. Confira um dos shows mais recentes da banda, no festival Rock Al Parque 2017: https://www.youtube.com/watch?v=xc6Gav36Uns

Roger Waters: criticando novamente o Radiohead por tocar em Israel
12/08/2017

Em uma noa entrevista, Roger Waters acusou novamente o Radiohead de apoiar o governo israelense. A banda de Thom Yorke realizou um concerto polêmico em Tel Aviv no mês passado (20 de julho) e Waters os criticou fortemente por isso. Na época, Yorke twittou uma declaração antes do show dizendo que a banda não "endossa [o primeiro-ministro israelense Benjamin] Netanyahu mais do que Trump, mas mesmo assim ainda tocamos na América".
Agora, em nova entrevista, Roger disse que o líder do Radiohead está errado ao dizer de que tocar em Israel não significa que ele apoie as políticas do governo lá. "Porta-vozes desse governo disseram o quanto eles estavam entusiasmados, que esta é a melhor coisa que aconteceu com a sua hasbara (propagando do governo israelense), que [o show] foi a explicação para o resto do mundo, de que democracia de Israel é maravilhosa e preciosa", disse ele.
"Então, quando eles cruzaram a linha do piquete, eles estão fazendo uma declaração pública de que eles endossam as políticas do governo, o que quer que digam, porque isso é o que será relatado em Israel e isso é o que é relatado em todo o mundo. É por isso que Radiohead está sendo tão profundamente criticado por qualquer pessoa com idéias progressistas sobre direitos humanos, porque eles tomaram essa decisão". Roger Waters também refutou o argumento de Yorke de que tocar em Israel era o mesmo que tocar na América enquanto Trump está no poder, explicando que os cidadãos dos EUA não pediram aos artistas internacionais que "ficassem longe" de lá porque os israelenses são "pessoas ocupadas". "[Os cidadãos israelenses] fizeram um apelo a todos os artistas, escritores, músicos, atores, diretores, qualquer um no resto do mundo para observar a estaca que eles desenharam", acrescentou.

Raul Seixas: "O Raul Que Me Contaram" em pré-venda
12/08/2017

O Raul Que Me Contaram - A História Do Maluco Beleza Revisitada Por Um Programa De Tv - Tiago Bittencourt.
O Raul que me contaram - A história do Maluco Beleza revisitada por um programa de TV pode ser encarado como uma biografia ou como uma série de entrevistas, mas acima de tudo é um relato pessoal sobre encontros com personagens que resgatam a jornada do cantor Raul Seixas pela vida. O livro traz na íntegra as conversas com Cláudio Roberto, Jerry Adriani, Marcelo Nova, Roberto Menescal, Marco Mazzola, Sylvio Passos, Jay Vaquer, Tânia Menna Barreto, Kika Seixas, Vivian Seixas, entre outros. Há também figuras pouco exploradas no universo raulseixista. O Dr. Luciano Stancka conta sobre o comportamento do seu paciente famoso e quando o encontrou morto na cama. A prima Heloisa Seixas relembra as “traquinagens” de Raul quando criança. Garanta o seu exemplar clicando no link: http://compre.vc/v2/2099d451385.

Satyricon: confira a nova música "Deep Calleth Upon Deep"
12/08/2017

A lendária banda norueguesa de black metal SATYRICON divulgou a música título de seu novo álbum, intitulado "Deep Calleth Upon Deep", que será lançado no dia 22 de setembro, via Napalm Records. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=kcBjC7tZkd8.
Tracklist de "Deep Calleth Upon Deep": 01. Midnight Serpent; 02. Blood Cracks Open The Ground; 03. To Your Brethren In The Dark; 04. Deep Calleth Upon Deep; 05. The Ghost Of Rome; 06. Dissonant; 07. Black Wings And Withering Gloom; 08. Burial Rite.

Enslaved: confira o clipe de "Storm Som", presente no novo álbum
12/08/2017

A banda ENSLAVED vai lançar seu próximo álbum, intitulado "E", no dia 13 de outubro, via Nuclear Blast. A primeira música divulgada do novo álbum se chama "Storm Son" e pode ser conferida a seguir em forma de um videoclipe animado e projetado por Josh Graham, que já trabalhou com SOUNDGARDEN e NEUROSIS, dentre outros, confira o clipe: https://www.youtube.com/watch?v=GRlhMyXmTYQ.


Tracklist: 01. Storm Son (10:54); 02. The River's Mouth (5:12); 03. Sacred Horse (8:12); 04. Axis Of The Worlds (7:49); 05. Feathers Of Eolh (8:06); 06. Hiindsiight (9:32).
Bonus tracks (versão digipak): 07. Djupet (7:39) e 08. What Else Is There? (Röyksopp cover) (4:44).

James Hetfield diz qual qualidade mais admira em cada membro do Metallica
12/08/2017

Em 2004 foi lançado o documentário Somekind of Monster, que trouxe uma visão bem direta sobre como funciona uma banda longe do olhar do público, inclusive quais são os desafios de lidar com a personalidade de cada integrante e os 'egos'. Com base nessa visão, James Hetfield explicou em uma entrevista concedida durante um dos shows recentes da turnê, qual característica ele mais admira em seus colegas de banda. A primeira pergunta foi sobre a opinião do vocalista sobre o baixista Robert Trujillo. Ele respondeu: "Ele está na banda há mais tempo do que outros baixistas mas ele sempre será o 'novato'. Espero que não haja outro 'novato'. Ele é extremamente dedicado, sempre está praticando e ele nos desafia sempre, tipo 'sobre tal coisa, nós ja tentamos isso ou aquilo?'. Ele é dedicado."
Sobre Lars Ulrich, fundador da banda, ele responde: "Ele não aceita não como resposta. Isso é bom e ruim ao mesmo tempo quando você é 'parceiro em uma empresa'(Risos). Ele é muito bom com a visão geral e eu posso focar nos detalhes. Ele é muito focado nessa visão do que um fã ama, porque ele é o maior fã do METALLICA que existe".
Falando da qualidade que mais admira no guitarrista Kirk Hammett, ele diz: "Tem uma inocência nele. Ele não vive preocupado com a vida, ele lida muito bem com tudo e coisas boas acontecem pra ele. Ele não sente a necessidade de controlar as coisas". Ulrich recentemente anunciou que o Master of Puppets será relançado em uma versão remasterizada. Ele diz que é uma decisão ambiciosa considerando a história do álbum e diz que haverá uma edição especial, um box set que acompanhará o relançamento.

Sons of Apollo: lançando sua primeira faixa "Signs Of The Time"
12/08/2017

Sons of Apollo é um supergrupo estadunidense de metal progressivo formado em 2017 e composto por Mike Portnoy, Billy Sheehan, Derek Sherinian, Jeff Scott Soto e Ron "Bumblefoot" Thal. Seu álbum de estreia, Psychotic Symphony, foi produzido por Mike e Derek (como "The Del Fuvio Brothers") e deverá ser lançado no dia 20 de outubro pela Inside Out Music/Sony Music. Segue abaixo a primeira faixa lançada bela banda: https://www.youtube.com/watch?v=TLVWkqnN3Ck.

Tiago Iorc toca cover do Angra e ganha elogios de Kiko Loureiro
12/08/2017

O cantor Tiago Iorc, famoso pelo hit "Amei Te Ver", publicou em sua conta oficial no Instagram um curioso cover para "Heroes of Sand" do Angra, e recebeu elogios do guitarrista Kiko Loureiro. Tiago escreveu: "15 anos que não tocava essa música! Peguei o violão agora há pouco e ela voltou inteirinha na memória. Coisa da memória afetiva do guri que se trancava no quarto com a guitarra e ficava horas tentando entender como fazia pra tocar. Meio enferrujado, mas tá valendo o salve ao mestre Kiko Loureiro!"
Após ver o vídeo, o ex-guitarrista do Angra, atualmente no Megadeth, comentou: "Que demais! Execução perfeita! Talento de sobra Tiago. Fico feliz de saber que faço parte de sua formação musical de alguma forma. Por essa eu não esperava."

The Killers: novo álbum chegando em setembro
12/08/2017

O quinto álbum, intitulado "Wonderful Wolderful" será lançado em 22 de setembro e já conta com dois singles divulgados "The man" e "Run For Cover" , o primeiro álbum depois do jejum de cinco anos. O disco que começou a ser trabalhado em meados de setembro do ano passado , conta como um dos produtores, Garret “Jacknife” Lee (U2, R.E.M., Weezer, Silversun Pickups). Tracklist de Wonderful Wonderful 1- "Wonderful Wonderful"; 2- "The Man"; 3- "Rut"; 4- "Life to Come"; 5- "Run for Cover"; 6- "Tyson vs. Douglas"; 7- "Some Kind of Love"; 8- "Out of My Mind"; 9- "The Calling" e 10- "Have All the Songs Been Written".

Ray Burton, pai de Cliff Burton doa royalties para escolas públicas
12/08/2017

Ray Burton, pai do saudoso Cliff Burton, contou em entrevista ao podcast Alphabetallica que doa os cheques de royalties das músicas do filho para a escola pública que ele frequentou: "Os royalties que eu recebo, eu doo para a escola que ele frequentou, a Castro Valley High School, para música. As crianças que ganham a bolsa me agradecem por isto. Acho que Cliff provavelmente faria isto com seu dinheiro, ele não seria de forma alguma contra a educação, ele gostava muito".

Depois Ray acrescenta: "Cliff era uma pessoa humilde, não gostava destes caras que viram rockstars depois que atingem o sucesso. Ele apenas gostava de tocar Heavy Metal, e nunca mudou", diz o pai, que confessa até hoje ir a shows do Metallica. "James (Hetfield) faz um trabalho fantástico como vocalista e frontman, ele é absolutamente natural. Gosto de ir a shows do Metallica. Não é meu estilo de música preferida, mas é diversão, entretenimento. A música deve ser entretenimento para todos, e a banda certamente faz isto muito bem".

Amoeba: icônica loja de discos de Hollywood deve ser demolida
12/08/2017

A Amoeba Music, icônica loja de discos de Hollywood, estabelecida em um cruzamento na Sunset Boulevard, pode ser demolida em breve. Em uma declaração, a loja confirmou que, mesmo que estejam afastados de sua localização atual, eles permanecerão na área de Los Angeles. "Estamos em discussões para tentar permanecer no 6400 Sunset por causa do nosso contrato de arrendamento atual, mas também estamos explorando nossas várias opções e já foram oferecidos vários espaços que poderão nos servir bem", diz o comunicado. "Nós escolheremos o que é melhor no momento apropriado. Amoeba ama LA, estamos comprometidos com LA, e temos toda a intenção de permanecer em Los Angeles".
Desde a inauguração em 2001, a Amoeba Music Hollywood, que tem 24 mil metros quadrados, tornou-se uma meca para caçadores de raridades musicais. A loja tem outros dois locais na Califórnia e os três são conhecidos por suas raridades.

Liam Gallagher: "Prefiro trabalhar no McDonalds do que tocar com Noel de novo"
12/08/2017

Liam Gallagher, que tem feito entrevistas diárias para promover seu novo álbum 'As You Were', que será lançado dia 6 de outubro, soltou mais uma de suas pérolas ontem em entrevista à Radio X. Ao ser perguntando sobre uma reunião do Oasis, Liam respondeu: "preferia ir trabalhar na porra de um McDonalds do que me reunir com ele". Contrariando declarações recentes como a de que "preferia estar no Oasis do que em sua carreira solo", Liam disse "que prefere ser atingido por um maldito caminhão do que fazer parte do novo estilo de vida de Noel".
"Sinto falta do antigo Noel, que era foda!", disse primeiro, acrescentando em seguida que o irmão, neste momento, "anda em busca de outras coisas na vida.  Não digo que ele deveria ser como eu porque todos nós mudamos e eu mudei também. Eu abrandei, definitivamente". Liam assume ainda que apesar de já não estar interessado em "cuspir nas outras pessoas e dizer besteiras" também não se interessa em abraçar "o lado corporativo da coisa": "ele [Noel] vive lá desse lado e não há lugar para os Oasis nesse mundo, pelo menos no que me diz respeito". Repetindo: "Eu preferiria fazer a porra de um trabalho com um colega no McDonald's ou ser atingido por um maldito caminhão a 100 milhas por hora, do que pegar minha banda e colocá-la nesse mundo".

Morre o vocalista João "Fusa" Kurk do Terreno Baldio e do Mr. Kurk
12/08/2017

Morreu na tarde da sexta-feira (11/08) o músico João Kurk. Aos 67 anos, o líder da banda de rock Mr. Kurk, fundada em 2012, era conhecido na noite paulista pelo apelido Gandalf, por conta do visual parecido ao mago do filme Senhor dos Anéis, com sua longa cabeleira branca. Iniciou a carreira musical em 1966 com uma banda cover, The Islanders. Em 1974, ajudou a criar o Terreno Baldio, grupo pioneiro de rock progressivo no Brasil. Também foi membro das bandas Rock Memory, Paris Supertramp (cover da banda inglesa Supertramp), Rockover e Rockstock. A notícia foi dada pelos companheiros de banda em um vídeo publicado no Facebook (video abaixo) e a causa da morte não foi informada. João Kurk era o vocalista da banda, com uma das mais belas vozes da música brasileira. Suas belas versões das músicas de Elvis Presley eram muito aguardadas pelos fãs nos shows.
Nossas condolências aos familiares e também nosso agradecimento por todo o amor e respeito que João tinha por seus fãs e principalmente, pela música. Com certeza ele deixou os palcos dessa vida fazendo o que amava, até o fim. Descanse em paz.

Dead Cross: veja 1º show ao vivo de Mike Patton com Dave Lombardo
12/08/2017

A nova formação do Dead Cross, banda formada por Dave Lombardo (Slayer, Misfits, Suicidal Tendencies) na bateria e Mike Patton (Faith No More) no vocal, além dos músicos Justin Pearson e Michael Crain, fez sua estreia ao vivo com um show realizado nesta quinta-feira, 10 de agosto, em Santa Ana. Veja abaixo um vídeo mostrando como foi a apresentação: https://www.youtube.com/watch?v=Jacboireh4c.

Babymetal: guitarrista do Korn toca com as meninas
12/08/2017

Brian "Head" Welch, guitarrista do Korn, subiu ao palco com a Babymetal no dia 25 de junho de 2017 no Ford Idaho Center em Nampa, Idaho. Para a performance, Head inclusive adotou a mesma pintura em preto e branco usada pelos músicos que acompanham as meninas. A Babymetal está abrindo os shows da turnê "The Serenity of Summer" que o Korn está fazendo pelos EUA, e que conta também com Stone Sour, Yelawolf e Islander.

Corey Taylor: como ele acha que será a sua morte?
12/08/2017

A Vice fez uma pergunta mórbida para Corey Taylor (Slipknot, Stone Sour): Como você acha que vai morrer? Veja a resposta do cantor:
"Quando você se torna um homem de família, tende a deixar de lado as coisas que eram importantes no passado. Eu vejo tudo sob uma perspectiva diferente agora, passei a cuidar de minha saúde e observar as necessidades dos meus filhos, antes até das minhas. Eu acho que a melhor maneira de morrer é com um de meus filhos segurando minhas mãos e eu com idade avançada. Dormindo, de forma que não precisem ver minha morte". Na mesma conversa, perguntaram também se ele gostaria de experimentar a sensação da morte, se fosse garantido que ele voltaria à vida: "Não, eu não quero me sentir confortável com a morte. Quando chegar a hora e eu estiver pronto, não quero ser trazido de volta. Amo demais a vida e lutaria por ela até o último segundo. Se não houver nenhum outro estágio adiante, eu gostaria de relembrar minha vida e saber que vivi tudo que tinha pra viver, e me certificar que fiz tudo da maneira correta".

Scott Stapp: a "conexão" com a doença de Cornell e Chester
12/08/2017

O vocalista Scott Stapp (Art Of Anarchy, ex-Creed) concedeu uma entrevista de tom pessoal ao Lougview News-Journal. O cantor falou sobre as recentes mortes de Chris Cornell e Chester Bennington e pediu mais cautela com as doenças relacionadas à saúde mental. "Acho que conversar sobre doença mental é algo que precisamos fazer para obter mais conhecimento e ter mais compaixão e menos julgamento, e perceber que é uma doença grave e tratá-la como tal", disse.
Scott Stapp foi diagnosticado com depressão em 1998 e passou mais de uma década sem um diagnóstico preciso. Ele disse que se sente conectado com Chris Cornell e Chester Bennington, que cometeram suicídio devido a esse tipo de problema. "Não digo que eu era próximo (deles), mas, definitivamente, tinha um enorme respeito por ambos, admirava seus trabalhos e me senti conectado às lutas deles, porque tive lutas iguais. Não está no controle deles. É uma doença, como câncer", disse. Stapp, que tentou suicídio em 2003, tenta enxergar um lado positivo nas tragédias. "Felizmente, com a série de mortes, a conscientização aumenta e as pessoas deixam de julgar tanto e ridicularizar pessoas que sofrem, sejam celebridades, amigos ou familiares", afirmou.

Rock On Stage: Matéria do Doom Nation Fest no Feelings Music Bar em São Paulo/SP
11/08/2017

Os poloneses do Belzebong realizaram a sua primeira turnê sul-americana no final do mês de julho e se apresentaram também no Doom Nation Fest, um evento organizado pela Abraxas Produtora e acontecido no Feelings Music Bar em São Paulo/SP, que contou com as bandas Ruínas de Sade e Saturndust como atrações de abertura. Confira na resenha do repórter Fábio Braga com fotos de Lívia Sarno em cobertura exclusiva para o Rock On Stage como foram os três shows clicando no link: http://www.rockonstage.org/shows/2017/doom-nation-fest-feeling-music-bar-sp/doom-nation-fest-feeling-music-bar-sp.htm.

Nuclear Warfare: tour começa sexta e passa por São Paulo, Minas Gerais e Rio de Janeiro
11/08/2017

Começa nesta sexta-feira, dia 11 de agosto a nova turnê da banda alemã NUCLEAR WARFARE pelo Brasil. Serão ao todo cinco shows passando pelos estados de São Paulo, Minas Gerais e Rio de Janeiro. As apresentações são para divulgar o novo álbum, ‘Empowered By Hate’, que acaba de ser lançado pelo selo alemão MDD Records e estará disponível por aqui com a banda durante os shows. Confira as datas e detalhes:
11/08 - Caveira Velha Rock Bar - Jandira/SP
Com as bandas Warsickness e Antroforcer -
Link do evento: https://www.facebook.com/events/1632638386746148/.
12/08 - Aneurose Fest - Lavras/MG
Com as bandas Test, Aneuro e Lame Horse.
Link do evento: https://www.facebook.com/events/252436891915027/.
13/08 - Barril de Pólvora Fest - Rio de Janeiro/RJ
Com as bandas Chaos Synopsis, BlackForce, Egocentric Molecules, Baga, Art Against Agony e Vicious.
Link do evento: https://www.facebook.com/events/378741165855935/.
17/08 - Studio Papiris - Ensaio Aberto - São Paulo/SP
Com a banda Spectrus.
Link do Evento: https://www.facebook.com/events/223570488167640/.
18/08 - 74 Club - Santo André/SP
Com as bandas Spectrus e Thrashing
Link do evento: https://www.facebook.com/events/155074771720962/.
O álbum ‘Empowered By Hate’ foi gravado no estúdio paulistano Papiris sob a produção de Caio Monfort e conta com 10 faixas. O primeiro clipe do disco, ‘Let The Hate Reign’, também foi gravado no Brasil. As imagens ficaram por conta de Junior Imigrante e Rogério Souza e a edição por Denis Di Lallo: https://www.youtube.com/watch?v=LhGm0gDUxR4. Contato: onfirebookingagency@gmail.com. Conheça mais da banda: https://www.facebook.com/ThrashMetalTank/. Fonte: Metal Media.

Rhevan: celebrando dez anos banda lança coletânea gratuita
11/08/2017

Um dos nomes mais queridos do Symphonic Metal brasileiro, a campo-grandense RHEVAN, está de volta e tem mais um motivo para celebrar: está completando 10 anos de carreira! Para celebrar tal momento a banda está lançado para download gratuito uma coletânea com algumas de suas principais músicas.

Batizado certeiramente de ‘We Are Back’, o material não se trata de uma mera compilação, o trabalho traz uma música inédita - a faixa-título -, cinco músicas de seus álbuns e mais três covers gravados especialmente para este trabalho. ‘We Are Back’ pode ser baixado gratuitamente pelo link: https://goo.gl/3E2UWU.
O RHEVAN anunciou pausa nas atividades em 2013. Com dois álbuns lançados no Brasil e no mundo, um EP e vários singles, a banda se tornou uma das principais do Metal Sinfônico e Gótico, recebendo várias menções da mídia especializada de melhor banda do estilo no momento de atividade. Quer conhecer o que foi noticiado pela banda? Acesse: https://goo.gl/zZjWNt, Para assistir aos vídeos lançados, clique em:  https://www.youtube.com/watch?v=K-K1obvrjm0; https://www.youtube.com/watch?v=gTS4_erXyJg e https://www.youtube.com/watch?v=2uEX_4UL2SA. Sites relacionados: https://www.facebook.com/rhevanband. Fonte: Metal Media.

Armum: “Infernal Domain” já está disponível nas principais plataformas digitais, confira!
11/08/2017

O atual EP da banda de Death metal ARMUM, intitulado “Infernal Domain”, já pode ser encontrado dentre os principais serviços de streaming da atualidade. Lançado no formato físico em novembro de 2016, de modo independente, o trabalho de estreia dos goianos não demorou para chamar a atenção dos amantes do estilo, colocando o grupo definitivamente entre as principais bandas do Metal Extremo underground nacional. “Infernal Domain” chega as plataformas digitais devido a uma forte parceria do ARMUM com o selo SANGUE FRIO RECORDS, responsável pela distribuição online. Para ouvir, basta encontrar, na lista disponibilizada abaixo, seu serviço desejado:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4y1z3Z4dBHs0kUbqboorTz 
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/44605051
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/infernal-domain-ep/id1258830489
Napster: http://us.napster.com/artist/armum/album/infernal-domain
Groove: http://bit.ly/GrooveAlbumInfernalDomain
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3186681
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/album/77166728
Amazon Music: http://amzn.to/2vSu5Km
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Armum_Infernal_Domain?id=Blv6cbndfi5lgjzkxgzjqowuv5q
SounCloud: https://soundcloud.com/armumofficial/sets/infernal-domain
Em outras notícias, o ARMUM segue com datas disponíveis para a “Infernal Domain Tour 2017”. Produtores interessados em saber mais escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou armumdeath@gmail.com e solicite um orçamento. Bandas e/ou distros interessadas neste lançamento digital GRATUITO, escreva para sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com e saiba mais. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/armumdeath/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Armum/45. Fonte: Sangue Frio Produções.

HellDog se apresenta na segunda edição do “Metalrocks Festival” neste fim de semana!
11/08/2017

A banda gaúcha de Thrashcore HELLDOG já começou a saga de shows em suporte à divulgação ao atual EP “Caos Urbano”, lançado em janeiro de 2017. E para isso o grupo confirmou presença na segunda edição do “Metalrocks Festival”, que acontece neste fim de semana - 12/08 - na cidade de São Borja/RS. O evento também contará com as bandas Bloodwork, Petardo e Moonmath e Amaduscias. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1137159103032262/. Em outras notícias, objetivando aumentar ainda mais a visibilidade do supracitado EP de estreia, o HELLDOG divulgou em seu canal oficial no YouTube dois videoclipes extraídos do mesmo, e afirma que, em breve, mais duas serão divulgadas no formato audiovisual, veja: Escravos da Fé:  https://youtu.be/8vKP1qa1V4g e Abra Seus Olhos: https://youtu.be/ucSUPan4WNk.  Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/helldogHxC/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/HellDog/52. Fonte: Sangue Frio Produções.

Torturizer: Agenda de shows aberta para o segundo semestre
11/08/2017

Mesmo trabalhando em um novo álbum, a banda de Thrash Metal TORTURIZER segue focada em divulgar o máximo possível seu trabalho de estreia, “Faceless”. E para isso o grupo lançou o bem recebido EP dentre as principais plataformas de streaming, mas não só isso, os maranhenses buscam fechar o maior número de shows neste segundo semestre. Saiba mais sobre as plataformas digitais aqui: http://www.sanguefrioproducoes.com/n/922. Produtores interessados em buscar mais informações sobre como reservar uma data para qualquer cidade do país, basta entrar em contato através dos e-mails contato@sanguefrioproducoes.com ou torturizer.thrash@gmail.com. Como supracitado, o grupo já anunciou que se iniciou os trabalhos de pré-produção para o novo álbum, sem previsão de lançamento. Para mais informações, acesse: http://www.sanguefrioproducoes.com/n/911. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Torturizer/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Torturizer/39. Fonte: Sangue Frio Produções.

O Grande Ogro lança seu novo clipe para a música Evolução do Caos
11/08/2017

Gravado no dia 19/06/2017 em plena uma segunda feira no horário mais movimentado de São Paulo, entre a volta de trabalho, inda para faculdade, o vai e vem da correria do cotidiano Paulista, no horário de pico das avenidas mais movimentadas da grande São Paulo, Av. Paulista com a Rua Augusta, quebrando o paradigma de que uso do espaço é só aos domingos, o dia de lazer para quase todos, a Inversão aconteceu junto com a banda Monaural, que veio Santa Catarina para fazer mini turnê no estado. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=C__8EE2KnYs&feature=youtu.be.
Inversão na Paulista é uma ação cultural com o objetivo de ocupar as ruas oferecendo um pouco do que mais gostamos de fazer música, arte e estar entre amigos.
Produção: Projeto Torto // Projeto Espremedor
Gravação de Vídeos: Dayane Trevisan lira // André Astro // Clayton João
Edição: André Astro. Apoio Rock Ex Machina. Musica Retirada do Disco - Discurso para mentes em silêncio - Álbum · 2016. Site: http://ograndeogro.wix.com/ograndeogro e http://www.facebook.com/pages/O-Grande-Ogro/238454302886593?ref=ts&fref=ts.

Bestial: “Hellfuckdominium XXI” ganha destaque positivo na imprensa internacional
11/08/2017

O atual trabalho dos gaúchos do BESTIAL, “Hellfuckdominium XXI” ( leia resenha ), ganhou um grande destaque na imprensa mundial durante este ano de 2017. Muito se viu, no que diz respeito a resenhas positivas e também ótimas entrevistas concedidas a grandes veículos de comunicação.

Embora o grupo já esteja com as atenções voltadas para um novo álbum, o EP continua trazendo bons resultados, e prova disso foi a recente crítica vinda de um dos maiores sites relacionados a música extrema do mundo, o Metal Addicts.
Citado pelo redator, Ivison Poleto, como “um trabalho de beleza e perfeição infernal”, “Hellfuckdominium XXI” definitivamente caiu nas graças da mídia especializada, conquistando a cada dia mais diferentes países do mundo. Leia a resenha completa, EM INGLÊS, feita pelo site Metal Addicts: http://www.metaladdicts.com/site/bestial-hellfuckdominium-xxi/.
Entre outros sites internacionais que o BESTIAL ganhou forte destaque, também podemos citar o Hell Zine da Colômbia, a revista impressa alemã Legacy e a página francesa Nonoisenogood. Confira todas as resenhas (inclusive as nacionais), entrevistas e matérias especiais da banda acessando seu clipping oficial: http://www.sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Bestial.pdf. Adquira agora o “Hellfuckdominium XXI” aqui: http://sanguefrioproducoes.com/loja/cd-s/16-bestial-hellfuckdominium-xxi-frete-gratis.html. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/BESTIALOFFICIAL e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Bestial/31. Fonte: Sangue Frio Produções.

Silver Mammoth: confirmado show de lançamento do próximo trabalho
11/08/2017

A banda paulista SILVER MAMMOTH o show de lançamento do seu novo trabalho, intitulado “Silver Mammoth Singles”, no próximo dia 12 de agosto (sábado), em Carapicuíba, São Paulo. O evento no Simple Pub Music, às 21h00, e contará com um set list especial para o retorno da banda aos palcos. Para mais informações sobre o referido evento, basta entrar em contato com a assessoria do grupo através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Em paralelo, o SILVER MAMMOTH confirmou recentemente que reabriu a sua agenda de shows, em suporte ao lançamento do seu novo trabalho, “Silver Mammoth Singles”. Para mais informações sobre como contratar o grupo, para shows no Brasil e exterior, basta entrar em contato através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades da banda SILVER MAMMOTH e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Necrohunter e Infector Cell juntas em grande festival na capital paulista
11/08/2017

As bandas INFECTOR CELL e NECROHUNTER dividirão o palco no próximo dia 11 de agosto, na capital paulista, em plena trigésima sexta edição do São Paulo em Chamas Festival. O evento acontecerá no Morpheus Club, às 22h00, com ingressos fixados em R$20,00. Para mais informações sobre o evento, basta entrar em contato com a assessoria dos grupos através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades das bandas INFECTOR CELL, NECROHUNTER demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Fonte: Eduardo Macedo - Assessor/Redator - MS Metal Press(www.msmetalagencybrasil.com).

Ódio Ao Extremo está preparando dois novos videoclipes
11/08/2017

A banda mineira ÓDIO AO EXTREMO confirmou que está preparando dois novos videoclipes, para as músicas “Inverno Nuclear” e “Nóia”. Ambos os vídeos serão lançados no segundo semestre de 2017, em paralelo ao período de shows em suporte ao seu debut álbum “Animal”. Para mais informações sobre as atividades da banda ÓDIO AO EXTREMO e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Shadow Of Mercy: Carlos Fides assinará a arte da capa do debut álbum
11/08/2017

A banda de Metal Progressivo SHADOW OF MERCY confirmou que o designer Carlos Fides (Almah, Kamelot, Noturnall, Evergrey), assinará a arte da capa do seu debut álbum. O referido trabalho, que será lançado no Brasil pela MS Metal Records, será a junção dos dois EPs “Reflections of a Life Parte 1” e “Reflections of a Life Parte 2”. A distribuição do produto físico será conduzida pela Voice Music, para todo o território nacional. Para mais informações sobre as atividades da banda SHADOW OF MERCY e agendamento de eventos, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Hollow: grupo sulista lança novo brasão assinado por Marcelo Vasco
11/08/2017

O renomado artista brasileiro, Marcelo Vasco, assinou a arte do novo brasão da HOLLOW, linkado ao conceito do seu mais novo trabalho, intitulado “Downfall” e que será lançado no segundo semestre através da Eternal Hatred Records. Marcelo, que é um dos profissionais da Nuclear Blast Internacional, Century Media, Metal Blade e Roadrunner; já tem em seu currículo trabalhos para bandas como Slayer, Borknagar, Hatebreed, Machine Head, Soulfly, Dimmu Borgir, Dark Funeral, entre outros. Para mais informações sobre as atividades da banda HOLLOW e demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Empty Grace: confira vídeo do processo de gravação do novo álbum
11/08/2017

A banda EMPTY GRACE disponibilizou no seu canal oficial no YouTube, um vídeo contendo trechos do processo de gravação do seu segundo álbum da carreira, intitulado “Subversive Worms”, e que será lançado no Brasil através da Eternal Hatred Records, confira: https://www.youtube.com/watch?v=jzyewW6Uhiw. A distribuição do material será realizada pela Voice Music, garantindo o produto nas principais lojas especializadas e MegaStores do país. Para mais informações sobre as atividades da banda EMPTY GRACE e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Mass Mayhem: debut álbum já está em fase de mixagem
11/08/2017

As gravações do debut álbum da banda de Metalcore MASS MAYHEM, intitulado “Beware the Consequences”, já foram finalizadas e agora o material partirá para o processo de mixagem. Os músicos já se encontram trabalhando no material no Revolusom Studios, ao lado do produtor Marcos Franco, em Salvador. “Beware the Consequences” será lançado no Brasil através da MS Metal Records, no segundo semestre do corrente ano de 2017, com distribuição da Voice Music. Para mais informações sobre as atividades da banda MASS MAYHEM e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Natural Hate: confirmado novo line up do grupo baiano
11/08/2017

A banda baiana NATURAL HATE confirmou recentemente sua nova line up, formada pelos músicos Vinícius Toledo (vocalista e guitarrista), Nawdson Leite (baixista) e Helbão Carvalho (baterista). O recém reformulado grupo já conta com dois novos compromissos marcados. O primeiro está agendado para o próximo dia 23 de julho no Caetité Santana Rock Festival, e o segundo no dia 07 de outubro no Bom Jesus da Lapa Independência Rock. Em paralelo, a NATURAL HATE confirmou que o seu novo álbum, intitulado “Welcome to Underground” e sucessor de “Delivery Service of Chaos”(2012), será distribuído pela Voice Music no Brasil. O referido material tem previsão de lançamento para o segundo semestre do corrente ano, através da Eternal Hatred Records, com distribuição mundial, no seu formato digital, através da empresa CD-Baby, em paralelo ao seu lançamento no formato físico. Para mais informações sobre as atividades da banda NATURAL HATE e dos demais clientes da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Macabre Agony: abrindo processo seletivo para adição de novo guitarrista
11/08/2017

A banda MACABRE AGONY abriu oficialmente o processo de seleção, para a adição de um novo guitarrista em sua line up, que resida na Cidade de São Paulo. Para mais informações sobre como participar do processo seletivo para a vaga de guitarrista do MACABRE AGONY, basta enviar um e-mail com foto e um breve release para contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades da banda MACABRE AGONY e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Kathariis: confira agora o single “Silhouette of Moonlight”
11/08/2017

A banda carioca KATHARSIIS, capitaneada pelo exímio guitarrista Eduardo Lira, lançou recentemente mais um singles, intitulado “Silhouette of Moonlight”, confira https://www.youtube.com/watch?v=qIw8Q3ueTj8. O referido trabalho já se encontra disponível nas principais plataformas digitais na internet, precedendo assim o lançamento do seu vindouro debut álbum, programado para o segundo semestre de 2017, através da MS Metal Records.

Para mais informações sobre as atividades da banda KATHARSIIS e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Soturnus: versão física de álbum ao vivo sairá em setembro
11/08/2017

A versão física do primeiro álbum ao vivo da banda paraibana SOTURNUS, intitulado “15 Years Of Mourning”, será lançada mundialmente no próximo mês de setembro, através da Eternal Hatred Records, com distribuição da Voice Music, ainda no segundo semestre de 2017. O material foi registrado na última edição do Festival Mundo, que aconteceu em João Pessoa, Paraíba, no dia 01 de novembro de 2015. Para mais informações sobre as atividades da banda SOTURNUS e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Vociferatus: confirmado para setembro o lançamento do seu debut
11/08/2017

A versão física do primeiro álbum da banda carioca VOCIFERATUS, intitulado “Mortenkult”, será lançada mundialmente no próximo mês de setembro, através da Eternal Hatred Records, com distribuição da Voice Music, ainda no segundo semestre de 2017. Track List: 01. Eloi, Eloi, Lama Sabachthani; 02. Blood Runs Over Bayt Lahm; 03. The New Opposition; 04. Storms Are Mine; 05. Terrível Coisa é Cair nas Mãos do Deus Vivo; 06. Mortenkult; 07. Chaos Legions Battlefront; 08. Where Hope Dies e 09. Amenti. Para mais informações sobre as atividades da banda VOCIFERATUS e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Fonte: Eduardo Macedo - Assessor/Redator - MS Metal Press(www.msmetalagencybrasil.com).

Phelan: novo álbum será lançado no Brasil pela MS Metal Records
11/08/2017

A banda paranaense PHELAN confirmou que o formato físico do seu novo álbum, intitulado “Wise And Free”, tem o seu lançamento físico confirmado para o segundo semestre de 2017, através da MS Metal Records, com distribuição da Voice Music. Em paralelo, o PHELAN continua agendando datas pelo Brasil em suporte ao seu vindouro terceiro álbum, “Wise And Free”. Para mais informações sobre como reservar uma data para qualquer cidade do país, basta entrar em contato através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades da banda PHELAN e demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Fonte: Eduardo Macedo - Assessor/Redator - MS Metal Press(www.msmetalagencybrasil.com).

Golpe de Estado: Show em Diadema neste sábado
11/08/2017

Neste sábado (12/08), o Golpe de Estado se apresenta em Diadema (ABC Paulista), a partir das 18h, no Maiados Moto Clube (Rua Salvador Correa de Sá, 88, Vila Nogueira, Diadema - próximo a UBS da Vila Nogueira). A abertura fica por conta da banda Hard Awgs. Em sua turnê de 30 anos, o Golpe apresentará todos os sucessos de sua carreira. Para mais informações, siga a página do evento em Diadema https://www.facebook.com/events/103609303612133/?ref=br_rs. Confira as datas da tour de 30 anos:
12/08 - Diadema/SP @Maiados MC
18/08 - São Paulo/SP @Casa de Cultura Butantâ
19/08 - Mogi das Cruzes/SP @Mais Brasil Bar
25/08 - São Paulo/SP @Casa de Cultura Jabaquara
01/09 - Campinas/SP @Sebastian Bar
02/09 - Rio Claro/SP @Tortugas Pub
22/09 - Sorocaba/SP @Nixx Café
23/09 - Jacareí/SP @King Rock Bar
29/09 - Atibaia/SP @Al Capone Bar
30/09 - Santo André/SP @Santo Rock Bar
A formação atual do Golpe traz João Luiz (Voz), Marcelo Schevano (Guitarra), Nelson Brito (Baixo) e Roby Pontes (Bateria). Para agendar shows da turnê de 30 anos do Golpe de Estado, entre em contato com Tiago Claro da TC7 Produções: tc7producoes@gmail.com ou pelo fone: 11 99653 9014. Siga o Golpe de Estado em seu Facebook oficial:  www.facebook.com/bandagolpedeestado.

Legacy of Kain: guitarrista divulga título e capa de seu primeiro single
11/08/2017

As gravações do álbum de estreia da banda curitibana Legacy of Kain estão a todo vapor. Mas enquanto os fãs aguardam para conferir as novas músicas da LOK, o guitarrista Angelo Torquetto acaba de divulgar a capa e data de lançamento do primeiro single de seu projeto solo.

Transmitindo todo o feeling e a técnica apurada do músico, a balada instrumental "Prayer of a dying soul" será lançada no dia 16 de agosto, quarta-feira, e poderá ser baixada gratuitamente no site da Insomnia Music. Em breve, maiores informações serão divulgadas no Facebook oficial da banda Legacy of Kain: https://www.facebook.com/legacyofkainbrazil. Links relacionados: https://www.insomniamusic.com.br/; https://www.facebook.com/legacyofkainbrazil; https://www.instagram.com/legacyofkainbrazil/ e https://www.youtube.com/channel/UC0wep2AOJt5YzM41toDCiqg . Fonte: Paulo Pontes - www.insomniamusic.com.br; https://www.facebook.com/insomniamusicpress e https://www.facebook.com/paulo.pontes.376.

Deep Purple: produtor proibiu Steve Morse de tocar do próprio jeito
11/08/2017

Steve Morse revelou que o produtor do DEEP PURPLE, Bob Ezrin, o impediu de tocar com seu "estilo normal" nas gravações de seus solos, dizendo a Billboard : "Bob é um cara duro. Ele quer que a música tenha o som certo, que o som encaixe no conceito da música. Então se eu começar a tocar no meu estilo normal, ele começa 'Não, não Morse, isso parece ser o seu álbum solo. Me dê algo mais melódico ou algo mais simples'." "Ele me desafia a fazer algo além do que eu faria normalmente, é como um sargento militar. Ele é duro comigo, severo, mas é muito inteligente. Ele tem uma mente brilhante, parece um computador. Se lembra de qualquer coisa e ele realmente tem um instinto musical muito bom. Então por isso eu aguento ele (risos)"
Steve também foi questionado sobre seu "amadurecimento musical" na banda desde o Purpendicular de 1996, seu primeiro álbum com o Purple. Ele diz: "Eu realmente não sei se foi amadurecimento ou foi evolução. Eu acho que as letras evoluíram e minha guitarra se tornou mais sensível, a maneira de tocar. E nós temos um incrível produtor que é o Bob Ezrin, que não tínhamos desde 2005. Era apenas a banda e Roger Glover rsrs. No entanto, Purpendicular foi meu primeiro disco com eles e não havia nada pré concebido ou noções sobre nada específico. Foi ótimo porque era tão natural. Esse disco e o último são meus preferidos. Mas são extremos, o primeiro não tinha expectativas e Infinite (2017) tem a melhor produção de todas."

Amaranthe: banda sueca fará apresentação única no Brasil
11/08/2017

A banda sueca Amaranthe, formada por Jake E, Elize Ryd e Henrik Englund nos vocais, Olof Mörck nas guitarras e teclado, Morten Lowe na bateria e Johan Andreassen no baixo, fará uma apresentação única no Brasil no dia 22 de novembro em São Paulo, no Manifesto Bar. A abertura ficará a cargo da banda Burning Christmas. Ingressos e mais detalhes no link www.clubedoingresso.com/amaranthe-sp.

Lars Ulrich vendeu seus discos no passado para Metallica ter o que comer
11/08/2017

Durante conversa com a Voir francesa em agosto de 2017, Lars Ulrich falou sobre as dificuldades enfrentadas pela banda no início de sua carreira, e relembrou uma ocasião onde ele teve que se desfazer de alguns discos. "Vendi meus singles de 7 polegadas e os EPs. Vendi a caixa inteira para um cara chamado John Strednansky por trezentos dólares. Precisávamos de dinheiro pra comer. Comemos. Desde então eu comprei alguns singles de volta. Mas naquela época você tinha que fazer o que era preciso fazer".

Liam Gallagher: o que pensa sobre Dave Grohl, Bono e Mick Jagger
11/08/2017

Numa entrevista à revista GQ, Liam Gallagher deu a sua opinião sobre alguns dos seus colegas de profissão: Mick Jagger, Bono e Dave Grohl. Para Gallagher, o vocalista dos Rolling Stones é "um dinossauro", o qual respeita, mas não se vê fazendo o mesmo no futuro: "Não sou esse tipo de pessoa. Sou anti-entretenimento. Coitado, vai ter de dançar até ter 108 anos", comentou. Já sobre Grohl, falou com alguma inveja, em tom humorístico: "Ele arruinou a vida de nós músicos: quebrou a perna e continuou em turnê. Quem é que faz isso? Agora, se eu estiver resfriado, não posso cancelar um show porque vou parecer um mariquinhas".
Liam também revelou que recentemente Dave Grohl pediu que ele se juntasse com o Foo Fighters no palco no festival de Glastonbury: "Ele me pediu para ir e fazer uma música", disse Gallagher. "Eu disse que não, porque eu preciso de um pouco de ensaio. Eu sei que teria sido legal e tudo isso, mas eu preciso de um ensaio". O ex-Oasis lembrou ainda a ocasião em que conheceu Bono Vox, líder do U2, do qual decididamente não é fã. "Tive 'a' conversa com ele, sim. Preferia ter tido uma experiência fora do corpo. Não está no meu top 50", disse.

Accept: Informações sobre o show em Fortaleza
11/08/2017

Nome chave nos anos 1980, grupo retomou a carreira em 2009. Em novembro, Accept vem ao Brasil para seis shows, trazendo o álbum recém-lançado, The Rise of Chaos, e toca no dia 10 no Ponto.CE. Uma das bandas mais importantes para o heavy metal, responsável por influenciar o surgimento de subgêneros como o speed metal, o power metal e o thrash metal.

 Formado na Alemanha em 1976, o Accept ganhou destaque mundial na década de 1980, com os álbuns Restless and Wild, Balls to the Wall e Metal Heart. Em 1996, a banda encerrou as atividades, retomando a carreira em 2009. Já são 15 discos no currículo, e o mais novo deles, "The Rise of Chaos", foi lançado no último dia 4 de agosto e tocado pela primeira vez ao vivo no festival Wacken Open Air (Alemanha).
Incansáveis, como eles mesmos se definiram no DVD/Blu-ray e CD duplo ao vivo que lançaram também este ano, Restless and Live, os alemães estão prontos para começar a turnê mundial, que passa pelo Brasil em novembro. Entre as cidades confirmadas estão São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Curitiba, Florianópolis e Fortaleza, onde tocam dentro da programação do Festival Ponto.CE XI.
O XI Festival Ponto.CE: Accept, Planet Hemp, Ego Kill Talent, Vanguart e Vivendo do Ócio já estão confirmados na programação oficial do Ponto.CE. Entre as bandas cearenses, estão escaladas Lutherking (Pacatuba), Neto Inácio & a Alma Perdida (Quixadá) e Procurando Kalu (Sobral). O Ponto.CE acontece nos dias 3, 4, 10 e 18 de novembro em Fortaleza. No primeiro fim de semana, o festival repete o formato e o sucesso de 2016 com shows no Anfiteatro do Dragão do Mar e nas casas Berlinda e Let's Go. A festa continua em mais dois dias na barraca Biruta.
Toda semana uma atração: Outros nomes já foram convidados para integrar a programação do Ponto.CE deste ano, mas o anúncio delas para os fãs vai acontecer de forma diferente. Toda quinta-feira, um novo artista vai ser divulgado pelas redes sociais do festival ( www.facebook.com/PontoCE e Instagram @pontoce), em um canal direto com o público.
Novidades do Ponto.CE: O ano XI do Ponto.CE tem sido agitado, com edições em Pacatuba, Quixadá, Sobral, na Praia e no Theatro José de Alencar. Em março, o Ponto.CE virou programa da rádio pela webrádio Mutante, de São Paulo, e vai ao ar todo domingo, às 21 hora. Ainda este ano, o festival ganha versão para web TV, com apresentações de bandas ao vivo no Berlinda.

John Lennon: em carta inédita ele fala a sua ex-esposa sobre Yoko e LSD
11/08/2017

Uma carta de John Lennon escrita em 1976 para sua ex esposa Cynthia Powell está sendo leiloada. Na carta - que só agora veio a público - Lennon deixa claro que os motivos de sua separação de Cynthia nada tiveram a ver com Yoko Ono ou LSD. A carta-aberta foi escrita em resposta a acusações que Cynthia escreveu no livro 'A Twist Of Lennon'.
"Querida Cynthia, como você e eu sabemos, nosso casamento acabou muito antes dos eventos com LSD ou Yoko Ono... E isso é realidade!", diz Lennon em uma das passagens. "Sua memória está prejudicada, para dizer o mínimo. Sua visão da nossa primeira 'viagem' de LSD é bastante vaga e você parece ter esquecido completamente nossas outras 'viagens' juntos", escreveu o ex-Beatle. John também alega que Cynthia levou o filho que tiveram juntos - Julian - para visitar Lennon em Los Angeles num período em que ele estava separado de Ono. Durante a visita, Lennon escreveu que sua ex-esposa pediu para que eles se casassem novamente "e/ou" desse a ela outro filho.
"Eu não culpo você por querer esquecer o seu passado Beatle, mas se você está falando sério sobre isso, você deveria evitar falar sobre essas coisas e posar para revistas e jornais". A carta termina com ele dizendo: "Tivemos alguns bons anos juntos, então vamos conservar eles e, como diz Dylan, isto foi um “Simple Twist Of Fate”. Em outra página Lennon escreveu a um editor de revistas sem nome para publicar a carta "sem qualquer edição". "Eu acho que é justo para mim e para seus leitores apresentar o meu lado da história", escreveu. Como você pode imaginar, esta pequena bela carta já está em leilão por quase 8.000 dólares...

Serious Black: assista o novo vídeo clipe da banda
11/08/2017

Promovendo o seu terceiro álbum oficial, ‘Magic’, que será lançado no dia 25 de agosto pela AFM Records, os alemães do Serious Black disponibilizam o recente vídeo clipe para “Serious Black Magic”, que pode ser conferido logo mais abaixo. O álbum, que teve o lado temático criado pelo vocalista Urban Breed, apresenta aos ouvintes o personagem ‘Sr. Nightmist’, uma figura surgida através das gerações, envolto em muito mistério e lendas. Segundo a banda: “‘Magic’ é a nossa primeira tentativa em fazer um álbum conceitual!”. Confira o novo vídeo: https://www.youtube.com/watch?time_continue=234&v=M86VO0-XCYQ

Lord of the Lost: Novo álbum sairá pela Napalm Records
11/08/2017

Mantendo a diversidade em seu cast, a gravadora austríaca Napalm Records anuncia o lançamento do primeiro álbum da parceria com os alemães do Lord of the Lost ,‘Swan Songs II’, agendado para 06 de outubro, com 10 faixas inéditas. A banda foi formada em 2008, mas apenas no ano de 2010 lançou o primeiro trabalho ‘Fears’, através do selo alemão Out Of Line Music - onde permaneceu até 2016, com ‘Empyrean’.
Com sua sonoridade que se baseia entre elementos sentimentais do Gothic/Dark, com o peso e a força Metal e do Rock, os músicos do Lord of the Lost conseguem atrair a atenção pelos fortes vocais de Chris Harms, juntamente com o bom trabalho de teclados e efeitos. Possuindo alguns vídeos oficiais - muito bem produzidos - no YouTube, o single “Waiting For You To Die” é mais um acréscimo na lista áudio-visual da banda, tanto como a divulgação de ‘Swan Songs II’, quanto no novo capítulo de sua carreira. Confira no novo vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=-LYgMDql0gw.

Hugo Mariutti: campanha de financiamento coletivo para novo trabalho
11/08/2017

O Guitarrista Hugo Mariutti (Andre Matos, Viper), começou a campanha de financiamento coletivo para seu novo trabalho, através do site catarse. O trabalho, masterizado em Londres, tem participações especiais de Luis Mariutti, Elóy Casagrande, Edu Cominato, Guilherme Martin, entre outros e em uma das faixas Hugo contou com a participação da Orquestra de Londres. Para acessar o projeto: https://www.catarse.me/for_a_simple_rainy_day_bfbe.

Marty Friedman: Mesmo tendo aula de guitarra, ja sabia que sempre soaria único
11/08/2017

Marty Friedman, durante uma entrevista com a Guitar Word, foi perguntado se aprendeu a tocar guitarra tendo aulas ou se era autodidata. Ele respondeu: "Ambos. Eu tive um professor muito bom chamado Tim Brooks por um tempo mas o que ele estava me ensinando já estava na minha cabeça, mas na direção errada. Era um monte de coisa meio hippie, que não me interessava."

Ele segue: "Eu queria tocar "guitarra agressiva", fazer coisas pesadas, não ficar tocando coisa do Grateful Dead. Felizmente, o punk rock foi fácil de aprender e me deu uma base sólida sobre melodias simples e aquela sensação de 'conquista', de satisfação de conseguir fazer algo de forma rápida. Alguns caras passavam um ano para aprender só uma música 'difícil' e no mesmo período de um ano, eu já tinha aprendido uns 150 'hinos' do Punk, tipo Sonic Reducer do Dead Boys ou Teenage Lobotomy do Ramones.
"Eu não era mais esperto ou mais talentoso do que os outros, mas eu era inteligente e o grau de dificuldade para aprender era muito baixo pra mim desde o começo. O que você deve tentar desde o começo, é tornar o jeito de aprender divertido e facilitar as coisas. Eu agradeço por ter podido começar assim. Mesmo ainda sendo muito jovem, eu já sabia que bem ou mal, eu sempre soaria como eu mesmo. Não importaria o quanto eu evoluísse ao longo do tempo, eu sempre vou soar como eu mesmo. Sou grato por isso também. Por isso que eu mesmo não 'concordo' com muitas coisas dos meus trabalhos anteriores. Tem muita coisa boa sim mas, conforme eu evoluo minha música, mais percebo que chego cada vez mais perto do meu verdadeiro potencial e muitas coisas de antes, eu não faria agora. Eu coloco muito mais atenção em todas as coisas, como definitivamente da pra ouvir em Inferno e Wall of Sound, que são os trabalhos mais recentes. Ainda soa como o mesmo cara de antes mas de uma forma mais profunda e abrangente."

Airbourne: confira serviço completo de show em SP no Carioca Club
10/08/2017

A banda australiana Airbourne, que atualmente promove seu quarto álbum de estúdio, "Breakin’ outta Hell" (2016), finalmente se apresentará no Brasil. O grupo realiza show dia 3 de setembro, no Carioca Club, em São Paulo (SP). A produção é do Manifesto Bar, que inicia as festividades de seu 23º aniversário. Há dez anos, quando estreou com "Runnin' Wild" (2007), o Airbourne logo chamou a atenção dos fãs de hard rock/rock'n'roll, especialmente os que curtiam o AC/DC da fase Brian Johnson. Com um som visceral, repleto de guitarras ardidas, vocais rasgados, coros fortes e bateria reta, os irmãos O'Keeffe, que hoje são acompanhados por Harri Harrison (guitarra) e Justin Street (baixo). Confira o videoclipe de Airbourne - It's All For Rock N' Roll: https://youtu.be/Q0q9a5QS6WQ.
Após participar da temporada de festivais europeus, com apresentações em grandes eventos, como Hellfest (FRA), Graspop (BEL), Tons of Rock (NOR), Resurrection Fest (ESP), Rock Fest (ESP), Copenhell (DIN), Novarock (AUT), Download (ING), With Full Force (ALE), Bospop (HOL) e Beer and Flowers (ESL), os australianos do Airbourne agora farão uma parada para depois se apresentar na América do Sul. "Teremos algumas semanas em casa para recarregar as baterias e então iremos para a América do Sul pela primeira vez, antes de voltar para a Europa no final do ano", postou a banda em sua página no Facebook.
O Airbourne iniciará sua passagem pela América do Sul no dia 30 de agosto, tocando em Santiago (CHIL). Depois, passará pelo Uruguai, Argentina e, em 3 de setembro se apresenta no Carioca Club, em São Paulo. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Hellion Records: gravadora lança coletânea “Hellion Collection V” no formato físico
10/08/2017

A gravadora Hellion Records acaba de lançar a coletânea “Hellion Collection V” em CD no formato físico e gratuito para quem comprar algum produto no site oficial da Hellion Records, nas lojas especializadas e também a partir de promoções exclusivas com os veículos parceiros. A coletânea “Hellion Collection V” conta com bandas que foram ou que ainda serão lançadas neste ano de 2017 pela Hellion Records como Ayreon, Soulspell, Pain of Salvation, Beyond The Black, Body Count, Rival Sons, entre outras. Confira tracklist completo abaixo.
O principal objetivo da coletânea é mostrar ao público em geral como é possível apostar em novos talentos como Attick Demons, Seven Spires, Monster truck, Rival Bones, Fuzz Evil, Beyond The Black, entre outros, além de reiterar o apoio a bandas mais conhecidas como Pain Of Salvation, Rival Sons, Ayreon e Soulspell, bandas a Hellion apostou nelas desde o inicio e que hoje são referencias em seus estilos.
Também não poderia ficar de fora bandas que marcaram época como Lucifer´s Friend, Crack Jaw e Rock Goddess, além de mostrar um lado bem mais Metal do Body Count, esta já consagrada pela mídia. O trabalho da Hellion tem sido importante desde seu nascimento em 1990, ao mostrar ao Brasil bandas como Dream Theater, Symphony X, Epica, Within Temptation, Burzum, Bathory, Lacrimosa, Tristania, entre muitas outras. Todas elas tiveram o seu primeiro trabalho lançado no Brasil pela Hellion Records e muitas delas hoje são consagradas e já vieram várias vezes em turnê para o Brasil, tudo porque a Hellion plantou uma semente e apostou e muito em seus talentos.
Para uma maior interação com o público em geral, a Hellion também disponibilizou em seu Facebook uma enquete para a escolha das 10 melhores bandas da coletânea com o sorteio de um prêmio de 10 kits da Hellion para os participantes. Para votar na melhor música e banda, acesse: https://www.facebook.com/HellionRecordsBrazil/app/315624978481512/.  Confira tracklist da coletânea “Hellion Collection V”:

1. ATTICK DEMONS - Circle Of Light
2. SOULSPELL - The Second Big Bang
3. MONSTER TRUCK - Don´t Tell Me How To Live
4. FUZZ EVIL - Killing The Sun
5. RIVAL SONS - Thundering Voices
6. CRACK JAW - Danger
7. RIFF RAFF - Give The Dead Man Some Water
8. LUCIFER´S FRIEND - Demolition Man
9. BODY COUNT - Walk With Me
10. PAIN OF SALVATION - Meaningless

11. GIRAFFE TONGUE ORCHESTRA - Adapt Or Die
12. RIVAL BONES - You Know Who You Are
13. ROCK GODDESS - It´s More Than Rock And Roll
14. SEVEN SPIRES - The Cabaret Of Dreams
15. MARIUS DANIELSEN - Chamber Of Wisdom
16. IRON FIRE - Iron Eagle
17. AYREON - Star Of Sirrah
18. BEYOND THE BLACK - Dies Irae

Links relacionados: www.hellionrecords.com.br e https://www.facebook.com/HellionRecordsBrazil/

Canábicos será uma das atrações do Goiânia Noise Festival
10/08/2017

Entre as bandas do triângulo mineiro, os Canábicos, de Araguari, são certamente uma das mais produtivas e criativas. O grupo é liderado pelo guitarrista Murcego González (também integrante do Uganga) e pelo vocalista Clandestino - os dois já haviam tocado juntos na banda Anil. Formada em 2013, os Canábicos, que ainda contam com Mestre Mustafá na bateria e o baixista MM, lançaram três discos em três anos: "La Bomba" (2013), "Reféns da Pátria" (2014) e "Alienígenas" (2015).
Seu novo disco, intitulado “Intenso”, foi gravado logo depois que os Canábicos venceram o Fun Music, maior festival universitário de música do Brasil! Recém-lançado pela Monstro Discos, “Intenso” também já soma elogios na imprensa especializada:
“(...) um dos melhores discos do ano” - Música e Cinema
"(...) deliciosamente provocante e envolvente... “Intenso” é um puta disco!" - Metal Samsara
“Com tantas qualidades, "Intenso" prova que é possível ser acessível sem ser comercial e coloca o Canábicos como um dos nomes interessantes do cenário nacional.” - Blog Na Mira
“Se ainda existe criatividade no rock nacional, o Canábicos está entre uma das melhores cabeças...” - Rumors Mag
“Temos enfurecidos riffs de guitarra, tocados de maneira tecnicamente admirável, acompanhados por uma cozinha sólida e um vocalista simplesmente demencial no seu carisma e poder de fogo.” - Mondo Pop
“(...) criatividade acima do comum. Todos os instrumentistas fizeram um trabalho impecável...” - With Every Tear A Dream
“(...) a banda é capaz de transformar suas influências em identidade própria, convergindo-as para um ponto conciso, imprevisível e envolvente.” - Gaveta de Bagunça
Os resultados também estão surgindo em termos de datas de shows. Os Canábicos iniciaram em Junho a turnê em divulgação a “Intenso” que já soma sete shows em três estados. Entre as datas, destaque para a apresentação do grupo no Goiânia Noise, um dos mais importantes festivais de música independente do Brasil e que esse ano chega a sua 23ª edição, sendo realizado de 18 a 20 de Agosto no Jaó Music Hall na capital do estado de Goiás. Os Canábicos tocam na primeira noite, dia 18, e dividirão o palco com Camisa de Vênus, Project46, Uganga, Mice Mob, Bob Malmstrom entre outros.
Além da apresentação no Goiânia Noise Festival, os Canábicos também se apresentam no próximo dia 15/08 no Sarau Confraria das Artes (junto com Kiko Zambianchi) em Uberaba/MG e no dia 29/09 na Toca do Jack em Ribeirão Preto/SP. “Intenso”, dos Canábicos, já está disponível em todas as principais plataformas digitais: Spotify - http://spoti.fi/2qe8Tva; Deezer - http://bit.ly/2poZwFY; iTunes - http://apple.co/2oEtVTy; Amazon - http://amzn.to/2qmI849; Google Play - http://bit.ly/2ptumPL e Youtube - http://bit.ly/2oEFqdC.
Um videoclipe da faixa "Planeta Estranho" também está disponível no canal oficial da Monstro Discos no Youtube: https://youtu.be/sC2BqtBY9g0. Mais Informações: www.canabicos.com.br; www.facebook.com/oscanabicos; www.instagram.com/canabicos; www.twitter.com/canabicoss e www.monstrodiscos.com.br. Fonte e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - eliton@somdodarma.com.br e www.somdodarma.com.br.

JEV: belas melodias hard no videoclipe “Your Look”
10/08/2017

A banda paulista JEV lançou o videoclipe “Your Look”, primeiro single em divulgação ao vindouro homônimo álbum de estreia, que em breve estará disponível nas principais lojas digitais e também no formato físico digipack, confira: https://youtu.be/clNVJIKpgTI.
Fundada pelo vocalista Hebert Davis em São José dos Campos-SP, o JEV irá trazer guitarras elaboradas, melodias cativantes e refrãos grudentos em seu disco de estreia, que promete causar frizzon aos amantes do hard rock! Acompanhe JEV no facebook www.facebook.com/JEVband - Fonte Dunna Records Agência: www.facebook.com/DunnaRecords.

Bittencourt Project: “Faço o trabalho com a banda por puro prazer”, diz Rafael em entrevista na Roadie Crew ed. #223
10/08/2017

A banda Bittencourt Project, capitaneada pelo guitarrista e vocalista Rafael Bittencourt (Angra), segue divulgando o seu primeiro DVD “Brainworms Live in Brazil”, que foi gravado em São Paulo no começo de 2016. O músico concedeu uma entrevista reveladora ao jornalista Daniel Dutra da revista Roadie Crew, onde contou todos os detalhes do DVD e planos de um novo álbum de estúdio do projeto. A edição #223 (agosto/2017) já está nas bancas de todo o Brasil e no site oficial da Roadie Crew.

O show contido no DVD é uma viagem musical onde as músicas descrevem de maneira muito pessoal e autobiográfica os vários momentos que Rafael Bittencourt viveu durante esta trajetória de 25 anos de carreira. O DVD “Live Brainworms in Brazil” foi gravado no Café Piu-Piu, em São Paulo, sendo ponto de encontro de várias gerações de roqueiros há mais de 32 anos. O evento foi uma colaboração entre fãs e apoiadores por Crowdfunding (financiamento coletivo), pelo PROAC, patrocínio da Sociedade Da Cerveja e Yamaha. Para adquirir o dvd, acesse: http://rafaelbittencourt.loja2.com.br/7517855-DVD-BRAINWORMS-LIVE-IN-BRAZIL-FRETE-GRATIS-. Confira trechos da entrevista abaixo: Por Daniel Dutra (Roadie Crew)
O resultado de um sonho. É esta a definição de Brainworms Live in Brazil, DVD que registra o retorno do Bittencourt Project aos palcos e que, como conta seu mentor, foi possível graças aos fãs e aos que acreditaram na empreitada. Ao lado de Amon Lima (violino), Fernando Nunes (baixo), Nei Medeiros (teclados), Marcell Cardoso (bateria) e Wellington Sancho (percussão), Rafael Bittencourt recebeu, em janeiro de 2016, alguns amigos no palco para registrar o momento: Alírio Netto (Age of Artemis), Marcello Pompeu (Korzus), Edu Ardanuy (ex-Dr. Sin), Michel Leme, Fabio Zaganin e nomes do passado (Ricardo Confessori) e presente (Felipe Andreoli e Bruno Valverde) do Angra também ajudaram na idealização.
Brainworms I saiu em 2008, mas só agora temos o DVD gravado no início de 2016. Por que essas janelas de tempo tão longas?
Rafael Bittencourt: Logo depois que lancei o disco, muitas mudanças aconteceram no Angra. De formação, de empresário e por aí vai, e tudo precisou da minha atenção e energia. Não gosto de trabalhar o Bittencourt Project no meio de tormentas, e Secret Garden me fez sentir que a banda estava sólida de novo. Mas quando já estava editando o DVD, Kiko foi chamado para o Megadeth, assim tive de parar mais uma vez. Faço o Bittencourt Project por puro prazer. É uma realização, porque as músicas têm uma conotação muito pessoal, mas o Angra sempre é a prioridade.
E creio que o crowdfunding para a realização do DVD deu a você mais liberdade e calma, não?
Rafael: Eu não conseguiria ter feito sozinho, e nenhuma gravadora investe em CD e DVD dessa maneira. O financiamento coletivo ainda possibilita uma aproximação do fã, que pode participar, opinar sobre o que deseja ver. Ele é praticamente um coprodutor. Sente-se parte do projeto, tem orgulho disso e apoia, ajuda a divulgar. Os dez ou quinze reais de um fã fazem muita diferença, e o argumento é simples: os fãs cobram muito que você produza o lance material, então podem ajudar. Vamos fazer juntos, porque hoje em dia não é fácil. Não dá para tirar setenta mil reais do próprio bolso para depois as pessoas baixarem ilegalmente. A relação não pode ser desequilibrada.
Para adquirir a Roadie Crew pelo site acesse: http://www.roadiecrew.com/anteriores.php. Links relacionados: www.rafaelbittencourt.com e https://www.facebook.com/bittencourtproject. Assista o teaser de “Live Brainworms in Brazil”: https://youtu.be/L3s5wzsYQhc.

Impiedoso é destaque no blog internacional OccultBlackMetalZine
10/08/2017

Após o anúncio oficial do pré-lançamento do novo full length, “Reign in Darkness”, a banda catarinense de Black Metal IMPIESDOSO já vem obtendo os primeiros retornos positivos acerca do material. Depois de uma resenha superpositiva ser publicada no site britânico Wonderbox Metal, o grupo ganhou destaque no blog internacional OccultBlackMetalZine, onde concedeu uma entrevista para o mesmo. Em um bate papo abrangente, o IMPIEDOSO falou sobre o vindouro trabalho, além do seu início, formações, projetos futuros e muito mais. Confira a entrevista completa EM INGLÊS acessando o link a seguir: http://occultblackmetalzine.blogspot.com.br/2017/07/impiedoso-interview.html.
Todas as resenhas, entrevistas e matérias especiais sobre o IMPIEDOSO podem ser conferidas no clipping da banda disponibilizado pela Sangue Frio Produções: http://sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Impiedoso.pdf.
Em outras notícias, o grupo afirma que em breve estará disponibilizando o debut álbum “Reign in Darkness” a todos aqueles que adquiriram antecipadamente. Reserve já sua cópia pelo link a seguir: http://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/39-impiedoso-reign-in-darkness-pre-lancamento.html. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImpiedosoHorde/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Impiedoso/47. Fonte: Sangue Frio Produções.

Imperador Belial: Ao lado da banda Luxúria de Lillith em turnê pela Europa, confira!
10/08/2017

Objetivando aumentar a visibilidade dos seus atuais trabalhos, “Morbid Rites” (2013) e o split CD “True Horror Tales” (2016) lançado junto à banda Into The Cave, o IMPERADOR BELIAL orgulhosamente anunciou sua primeira passagem pelo Velho Continente. Em parceria com a Ripping Death Booking Agency o grupo embarcará ao lado dos goianos do Luxúria de Lillith para esta turnê. Intitulada “Blood On The Altar European Tour”, a excursão pela Europa acontecerá no mês de outubro de 2017 e contará com 7 shows dentre os países da Alemanha, Inglaterra, Itália, Holanda e Suíça.
Em paralelo, o IMPERADOR BELIAL segue em processo de agendamento de datas de shows no Brasil em suporte à divulgação dos álbuns supracitados. Produtores interessados escrevam para contato@sanguefrioproducoes.com ou imperadorbelial666@gmail.com e solicite um orçamento. Ouça agora o debut álbum, “Morbid Rites”, que será relançado nos países da Alemanha e Rússia em setembro de 2017: https://www.youtube.com/watch?v=haay_avAlZ0. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Obscurity Vision: Em entrevista, banda fala sobre o vindouro álbum “Dark Victory Day”
10/08/2017

Muito perto de lançar oficialmente o seu debut álbum, “Dark Victory Day”, a banda catarinense de Death/Black Metal OBSCURITY VISION concedeu uma entrevista ao blog Extreme Aggression. Em um bate papo conduzido por Aline Pavan, o grupo falou principalmente sobre o vindouro trabalho, desde processo de criação, composição, gravação e lançamento, também foi abordado um pouco da sua história, bem como a extensa carreira - que completa 20 anos em 2017 - formações e muito mais. Leia a entrevista completa pelo link a seguir: http://blogextremeaggression.blogspot.com.br/2017/08/entrevista-obscurity-vision-balneario.html.
Com a capa feita pelo talentoso artista sueco Jan Pysander Whitney, o novo CD, que está previsto para este segundo semestre, contará com o suporte da SANGUE FRIO RECORDS em sua distribuição física e digital, e em breve mais informações serão divulgadas pela banda. Distros interessados em saber mais sobre esse e outros lançamentos, escreva para sanguefrioproducoes@sanguefriorecords.com.  Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/obscurityvision.br; http://www.obscurityvision.com/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/ObscurityVision/40; Fonte: Sangue Frio Produções.

Encéfalo: show com o Deicide nesta sexta-feira em Fortaleza
10/08/2017

Nesta sexta o ENCÉFALO sobe no palco do Let’s Go Bar como uma das bandas de abertura para um dos maiores nomes da história do Death Metal, o DEICIDE. O show acontece nesta dia 11 de agosto e conta ainda com a presença da banda SOH. Mais informações podem ser conferidas pelo link: https://goo.gl/VrFrnu. O ENCÉFALO aproveitará para apresentar músicas do novo álbum de estúdio, ‘DeaThrone’, que será lançado ainda este ano. O álbum foi gravado no VTM Studio e no estúdio do produtor André Noronha, Noronha Home Studio, onde também foi mixado e masterizado.
A capa de ‘DeaThrone’ foi criada pelo artista Ygor Nogueira e representa a proposta do grupo de que a “essência principal do disco é a ‘Morte’, tanto em ato, como em filosofia e o trono venerando-a como uma verdade suprema e nossa única certeza!” O site Eteriltipo postou recentemente uma matéria fazendo um apanhado da carreira do ENCÉFALO, confira: https://metafono.wordpress.com/2017/07/27/encefalo-deathrone-o-passo-seguinte-na-evolucao/. Contato: bandaencefalo@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/encefaloband e www.metalmedia.com.br/encefalo. Fonte: Metal Media.

Woodhawk: novo álbum e videoclipe disponíveis
10/08/2017

A banda WOODHAWK vai pegar estrada em setembro para sua segunda turnê canadense em suporte ao seu álbum completo 'Beyond The Sun', lançado em abril passado. O álbum foi produzido pela banda com Jesse Gander (Bison, Japandroids). Feito de influências da música de Birmingham nos anos 1970 e uma infinidade de nomes do século XXI, a WOODHAWK é fornecedora de Rock and Roll centrado em riffs.

Capaz e original, a banda é consegue elaborar canções contagiantes enquanto renuncia aos velhos clichês do Stoner Rock. Com temas, provados pelo teste do tempo, de ficção científica, espadas e feitiçaria, as letras da banda nascem das mais variadas fontes. Enquanto a musicalidade reforça as lembranças do Black Sabbath, as influências modernas também estão inegavelmente presentes.
O streaming de ‘Beyond The Sun’ está disponível pelo link: https://woodhawk.bandcamp.com. O vídeo de música da banda 'The High Priest' pode ser visto em: https://www.youtube.com/watch?v=M5g5jTKtEfM. O álbum está disponível para venda em formato digital, CD e LP com envio para o Brasil. Para saber mais, visite: http://www.woodhawkriffs.com. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Worsis: tracklist de ‘Blinded By The System’ revelado
10/08/2017

Com a capa e o título de seu primeiro álbum, ‘Blinded By The System’, a banda gaúcha WORSIS apresenta também o tracklist do material. Ao todo serão 11 música, sendo duas delas em português. Confira o tracklist: 1. Sisyphus; 2. País Sem Leis; 3. Echoes Of Pain; 4. False God; 5. Slaves Of Corruption; 6. What Remains Of The Future?; 7. Still Resisting; 8. Under Mud; 9. Facing The Worms; 10. Manipulados Pelo Sistema e 11. Born To Bleed.
A capa é mais uma obra do artista brasileiro Hugo Silva, da Abacrombie Ink. A WORSIS comentou sobre o conceito e a arte: “O conceito da capa do disco é retratar o atual cenário político brasileiro, aonde somos cegados e enganados por políticos corruptos que nadam em dinheiro e em seus discursos vestem a sua máscara tentando esconder quem realmente são.”
‘Blinded By The System’ foi gravado no Black Stork Studio com o produtor Thiago Caurio. Para a mixagem foi recrutado outro grande nome do Metal nacional, Benhur Lima, e para a masterização, mais uma referência do assunto: Marcel van der Zwam. O lançamento do álbum está previsto para setembro. Contato: worsismetal@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/worsis e www.metalmedia.com.br/worsis. Fonte: Metal Media.

Devastação Sob Terror: preparando o lançamento do debut
10/08/2017

Com dois EPs lançados o DEVASTAÇÃO SOB TERROR se prepara para levar seu Grindcore ácido para seu primeiro disco completo. O grupo prepara mais de uma dezena de músicas para o disco. “Ainda não podemos adiantar muita coisa, mas estamos buscando exceder em todos os aspectos o que já fizemos até o momento,” comentam. Seu mais recente trabalho, o EP ‘Legado de Tortura e Escravidão’, foi lançado em 2016 e muito bem recebido pela crítica e pelos fãs da música impiedosa do DEVASTAÇÃO SOB TERROR. Dele foi retirado um lyric video para a faixa ‘Colapso Mental’, assista: https://www.youtube.com/watch?v=BDAekvxum4U.
A banda também anuncia que seu material está disponível agora nas principais plataformas digitais do mercado mundial. Os discos disponíveis são as Demos ‘Brutalidade e Intolerância’, ‘Campo Minado de Atos Covardes’ e o EP ‘Legado de Tortura e Escravidão’. Spotify: https://play.spotify.com/artist/4PpEoh9VWpeVNaR97UAWvQ; Google Play: https://goo.gl/i5BwBB e Deezer: http://www.deezer.com/br/artist/11689093.  Contato: dstgrindcore@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/devastacaosobterror e www.metalmedia.com.br/dst. Fonte: Metal Media.

Makinária Rock: lutando contra o câncer em festival beneficente
10/08/2017

Mostrando que Rock e Metal podem ser algo mais, o MAKINÁRIA ROCK e um time de bandas se une para o festival Metal Solidário. O evento acontece no dia 27 de agosto no Deco Rock Bar, em Guarulhos, grande São Paulo. Se apresentam no dia ainda Salário Mínimo, Punição, Life In Black, Inside War e Amorfo. As apresentações estão marcadas para começar pontualmente às 13h. O ingresso custa módicos R$10,00 e toda a renda será revertida para o tratamento da amiga Rosana Galloni.
O MAKINÁRIA ROCK continua finalizando ‘Mundo Imundo’, o material sucede diretamente ‘Cidade Rock’ ( leia resenha ) e está previsto para meados de outubro deste ano. O álbum está sendo gravado e produzido por Lau Andrade no Estúdio Conspiração, que também ficará encarregado da mixagem e masterização. A capa ficou por conta do guitarrista da MAKINÁRIA ROCK, Augusto Abade. Confira uma prévia do disco com o single ‘Lemmy Imortal’: https://www.youtube.com/watch?v=cggQzxUCW9Q. Contato: makinariarock@hotmail.com. Sites Relacionados: www.makinariarock.com.br; www.facebook.com/bandamakinariarock e www.metalmedia.com.br/makinariarock. Fonte: Metal Media.

Distraught: Headbangers Lationamerica cita grupo entre as bandas a serem ouvidas
10/08/2017

O Thrash Metal do DISTRAUGHT foi citado como uma das 40 bandas do Brasil que deveriam ser ouvidas pelo site internacional Headbangers Latinoamerica. Além dos gaúchos, nomes como Ancesttral, It´s All Red, Torture Squad, NervoChaos e Woslom também figuram na lista. Confira neste link. O DISTRAUGHT lançou um lyric video retirado do álbum ‘Locked Forever’. A música escolhida é ‘The Last Trip’, uma faixa recheada de versos mostrando um pouco do horror vivido por internos do Hospital Colônia de Barbacena, base do conceito do álbum, confira: Facebook: https://goo.gl/qGcEgD e YouTube: https://goo.gl/D2zaoD. ‘Locked Forever’ ( confira resenha ) foi gravado no estúdio Monostereo com produção de Renato Osorio (Hibria), mixagem por Benhur Lima e masterização por Adair Daufembach. A capa ficou por conta do artista Marcelo Vasco (Slayer, Machine Head, NervoChaos).
O disco, assim como o material oficial do grupo, está à venda nas melhores lojas do país e diretamente com a banda pela sua loja virtual: https://www.facebook.com/distraughtband/app/206803572685797/. Contato: distraughtcontact@gmail.com. Sites relacionados: www.distraught.com.br; www.facebook.com/distraughtband e www.metalmedia.com.br/distraught. Fonte: Metal Media.

Myrkgand: contrato com a Nuktemeron; pré-venda disponível!
10/08/2017

A one-man-band MYRKGAND orgulhosamente anuncia uma parceria com a gravadora Nuktemeron Productions para o lançamento de seu debut, autointitulado, em formato físico. O lançamento está previsto para setembro e a pré-venda do material está disponível. Para receber antes e ainda pagar mais barato, basta entrar em contato com a banda por e-mail ou Facebook.

Sua versão em formato digital já está disponível nas principais distribuidoras de música digital do mundo. ‘Myrkgand’ é um dos projetos mais audaciosos do Metal nacional nos últimos anos. Seu idealizador, o músico multi-instrumentista Dmitry Luna, não poupou esforços para sua visão musical e juntou um time de renomes internacionais para a gravação do material, confira a lista de convidados: Eduardo “Warmonger” Amorim (Mystifier); Vito Marchese (Novembers Doom/The Kahless Clone); Diego DoUrden (Mystifier/Infested Blood); Lord Vlad (Malefactor); Rafael Cadena (Cangaço); Armando “Beelzebub” (Mystifier); Mike LePond (Symphony X); Antonio Araújo (Korzus/One Arm Away); Andre Tulipano (Steel Warrior); Jairo Neto (Cruor); Alysson Drakkar (Luxúria de Lillith) e Jafet Amoêdo (Malefactor).
O disco foi gravado, mixado e masterizado no Darkside Studio, em Recife, com produção de Diego DoUrden e Dmitry Luna. Já a capa ficou nas mãos do artista Emerson Maia, com colorização por Antonio Cesar. Um lyric video para a faixa ‘Mysterious Malediction’ com participação de músicos do Symphony X, Korzus, Steel Warrior e Mystifier foi disponibilizado: https://www.youtube.com/watch?v=ru2GLAzpBpg. Contato: myrkgand@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/Myrkgand e www.metalmedia.com.br/myrkgand. Fonte: Metal Media.

Eyeliner se apresenta sábado no evento “2º Aniversário do Ribis Pubs” em Salto/SP
10/08/2017

A banda de Hard Rock, “Eyeliner”, se apresenta no próximo sábado no evento “2º aniversário Ribis Pubs” na cidade de Salto/SP. Essa será uma oportunidade para os fãs do estilo, conferirem as músicas do novo trabalho da banda “Eyeliner”, que recentemente lançou o EP autointitulado de “The Eyeliner”.
O evento ainda contará com a banda “Nix” e a entrada é gratuita nessa celebração de aniversário do “Ribis Pubs”. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Ravenous Mob: confira a nova música “Slaughter Night” que possui novo direcionamento na produção musical da banda
10/08/2017

Encerrando um ciclo, a banda “Ravenous Mob”, libera a quarta e última faixa do seu primeiro EP “Unholy Secrets”, a música “Slaughter Night” finda o processo de liberação dos primeiros registros oficiais do grupo, veja: https://www.youtube.com/watch?v=seM2iP_S22Y&feature=youtu.be.
Um fator importante ao se falar sobre a música “Slaughter Night”, é a importância que a mesma possui na carreira do grupo, a faixa determinou mudanças importantes na musicalidade do grupo, através dela a banda modificou toda a sua forma de estruturação, gravação e produção artística, a música é mais límpida e com qualidade superior as anteriores, já divulgadas no canal oficial do grupo no YouTube. “Slaughter Night” possui a continuidade em um conceito criado pela banda, mesmo abordando temas distintos, o centro de todas as músicas é o questionamento de guerras em nome de Deus e as atrocidades cometidas pelo homem em suas ambições políticas e religiosas, mantendo essa ideia, a música em destaque fala sobre o massacre há uma tribo indígena Cherokee, inspirados nos velhos westerns e utilizando do misticismo, a “Ravenou Mob”, leva a visão dos índios americanos, encarando seus saqueadores e assassinos como demônios, um anuncio de mal presságio para toda a tribo.
Foi informado pelo grupo que o EP “Unholy Secrets” será disponibilizado em faixa única pelo canal oficial do grupo, logo em seguida o mesmo estará sendo liberado nas plataformas de áudio como: Spotify, Deezer, Amazon, Xbox Music, Tim Music e vários outros. Ravenous Mob é formada por: Michael Almeida - Vocals; Lucas Rodrigues - Guitar; Luis Gustavo - Guitar e Filipe Zimmermann - Drums. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/Ravenous.Mob/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/ravenous-mob/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Viletale: confira a tracklist oficial do novo EP “Suicide of Dei”
10/08/2017

O novo EP da banda “Viletale” vem sendo preparado com muito afinco, após divulgarem a capa oficial e a tracklist do álbum, o grupo vem informar algumas mudanças na ordem das músicas e a inclusão de uma quinta faixa, anteriormente fora revelado que o EP contaria com apenas quatro músicas. Intitulado de “Suicide of Dei”, o terceiro EP na carreira do grupo, sendo que todos foram lançados em um período de 1 ano e meio, irá possuir cinco faixas de pura agressividade em sua mescla por estilos como Death/Black/Splatter e Gore Metal. O grupo aos poucos vai revelando detalhes pertinentes sobre esse novo trabalho, incluindo novos elementos e se destacando como uma das principais revelações do Metal Extremo de Santa Catarina.
A arte da capa de “Suicide of Dei” é um frame retirado do filme “Beggotten”, a ideia dos músicos da “Viletale” é repassar com exatidão, desde a arte gráfica, a sensação de dor e sofrimento que o próprio diretor do filme sofreu ao passar por tratamentos e recuperações após um acidente que sofreu em sua vida, inclusive o filme “Beggotten” foi nomeado como “Suicide of God”, nome que inspirou a banda na escolha do título a ser dado para o EP. O álbum tem previsão de lançamento para o fim do ano e aos poucos a banda vai revelando detalhes sobre a produção e conceitos criados. Confira a nova tracklist do álbum: 01 - OTH - The Last Message; 02 - Overlord Murder; 03 - Santificado Seja a Carne; 04 - Splatterhouse; 05 - Suicide of Dei. Formação: Alan Ricardo-Guitarra base; Bruno Jankauskas-Vocal/Guitarra solo; Matheus Lunge-Bateria e Filipe Oliveira-Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/viletale/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/viletale/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Patrick Pedroso: guitarrista brasileiro prepara lançamento do novo EP gratuitamente pelo site da Roadie Metal
10/08/2017

O talentoso guitarrista brasileiro, Patrick Pedroso, informou a preparação de um lançamento para os próximos meses, o músico irá disponibilizar um EP gratuitamente para ser baixado através do site Roadie Metal, contendo duas novas músicas e uma releitura de uma das músicas de seu álbum de estreia “Labyrinth” ( leia resenha ). Ainda não foi revelado o nome das músicas e a data exata para o lançamento, mas sabe-se que, a releitura que o músico está criando, será incrementando arranjos sinfônicos, além de violão e piano, o que dará ainda mais brilho e elegância ao trabalho do guitarrista.
O disco será liberado no site da Roadie Metal de forma gratuita para todo o público amante de música instrumental, umas das principais características do músico Patrick Pedroso, é trafegar de forma precisa em todas as camadas do metal, não se rotulando há um músico apenas virtuoso, pelo contrário, em seu álbum de estreia pode ser percebido que os andamentos são variados e cheios de emoção. Nos próximos dias será informado o nome das músicas e a data exata que o novo EP do guitarrista Patrick Pedroso, será lançado para apreciação do público. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/patrickpedrosogt/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Exorddium anuncia saída do guitarrista “Fernando Amaral” em carta de agradecimento
10/08/2017

A banda “Exorddium” anuncia oficialmente a saída do guitarrista “Fernando Amaral” do grupo, após mais de 10 anos de dedicação, talento e conquistas, como um dos músicos do grupo, é chegada a hora da despedida e oficialmente “Fernando Amaral” não é mais guitarrista da banda mineira de Heavy Metal Tradicional.

Os motivos que levaram Fernando Amaral a se desligar da banda, forma motivos pessoais e profissionais, sua saída não teve brigas, ressentimentos ou nada com relação a direcionamento musical. Inclusive a banda “Exorddium” divulgou uma carta de despedia e agradecimento por todos esses anos prestados à frente do grupo e que mesmo não estando mais no line-up da banda, sua história sempre será lembrada e as portas permanecerão abertas. Confira a carta da banda Exorddium há Fernando Amaral:
“A todos nossos fãs e amigos.”
“A banda EXORDDIUM vem através desta carta tornar público nosso sentimento de gratidão ao nosso grande amigo Fernando Amaral pelo grande trabalho realizado junto á banda, trabalho fruto de muita dedicação e empenho e acima de tudo, amor ao Heavy Metal. Foram mais de oito anos de aprendizado e crescimento para todos nós, e acima de tudo o fortalecimento de uma grande amizade. Aqui fica o agradecimento não só da Banda EXORDDIUM, mas também o agradecimento de todos os bangers brasileiros pelas memoráveis páginas escritas na história do Heavy Metal nacional. Desejamos muita sorte em sua nova caminhada estamos torcendo pelo seu sucesso na certeza da reciprocidade. A Exorddium não é apenas uma banda, sempre será uma família, nunca haverá despedidas, apenas um até breve, a amizade criada vai além da música e neste mesmo sentimento de amizade abraçamos e damos boas-vindas a mais um Guerreiro do Metal Túlio Zefferino amigo de longos anos da banda que a partir de agora faz parte desta família, como novo guitarrista! A batalha em defesa do metal nacional continua! Hail!”
Na carta a banda também informa que um novo integrante já está ativo e ensaiando com o grupo, Túlio Zefferino”, assume o posto de guitarrista banda e muito em breve a “Exorddium” irá liberar as primeiras imagens com seu novo guitarrista. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/PerfilExorddium/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Julia Barth (Os Replicantes) fala sobre dúvidas e dívidas que nascem com a maternidade
10/08/2017

O objetivo d’O Ben para todo Mal é falar com pais fora do padrão em um sentido amplo, de filiação, não apenas relacionado à figura paterna. A ideia é conversar também com as responsáveis por gerar e carregar as crianças. E no mais recente episódio do projeto a protagonista é a mãe do Tom e vocalista do Replicantes, Julia Barth. Integrante de banda punk e agitadora cultural, ela se nega a encarnar o papel submisso que a sociedade cobra das mulheres que têm filhos. Julia revela que, junto com a maternidade, nascem também muitas dúvidas e dívidas, e fala sobre o parto, a mudança de hábitos gerada pela gravidez e outras temas relacionados à lida materna. Go ahead! Assista: https://goo.gl/9ceroR. Mais informações sobre o projeto: www.facebook.com/obenparatodomal. Fonte: Homero Pivotto Jr. - Jornalista e assessor de Imprensa  - homerpress@gmail.com.

Metallica canta "Pequena Sereia" em teaser de Carpool Karaoke
10/08/2017

Foi liberado mais um teaser da participação do Metallica na Carpool Karaoke, série da Apple Music baseada no sketch do comediante James Corden, que leva convidados para uma carona em seu carro e no meio do caminho todos começam a cantar. Anteriormente a banda já havia aparecido cantando "Diamonds" da Rihanna, e no trecho liberado agora eles cantam não somente esta música mas também "Enter Sandman" e até um trecho da animação "The Little Mermaid" ("A Pequena Sereia"), da Disney. Em outro pequeno momento, a banda está em um supermercado interagindo com alguns fãs, confira: https://www.youtube.com/watch?v=TSixBCCzIMo. O episódio do Carpool Karaoke com a participação do Metallica vai ao ar na Apple Music no dia 15 de agosto.

Todd La Torre fala sobre encontro com Geoff Tate
10/08/2017

Os vocalistas Geoff Tate e Todd La Torre, ex e atual integrantes do Queensryche, se encontraram pela primeira vez desde que Tate deixou o grupo, em 2012. A convergência ocorreu durante um festival em Barcelona, que contou com os artistas em questão em seu casting - Geoff esteve com o Avantasia e Todd, obviamente, com o Queensryche. Em entrevista ao programa de rádio de Eddie Trunk (transcrição por Blabbermouth), Todd La Torre disse que o encontro foi amigável e respeitoso. Antes, Geoff Tate assistiu ao show feito pelo Queensryche. "Ele estava do lado esquerdo do palco, próximo a Michael Wilton, e ficou ali, provavelmente, a apresentação inteira. Saí do palco e ele veio, deu um tapinha nas minhas costas e disse: 'Ei, nunca tivemos uma chance de nos conhecermos'", conta La Torre. O atual vocalista do Queensryche contou que o ex fez elogios à sua performance. "Ele disse: 'É a primeira vez que te vejo cantar'. E eu não sabia se era em toda a vida ou, obviamente, só ao vivo. E ele continuou: 'Wow, você foi incrível'. Eu disse: 'Muito obrigado, é algo legal de se ouvir'", afirmou.
Todd La Torre disse que "devolveu" o elogio e afirmou que sempre tentou defender Geoff Tate quando possível. "Disse a ele que o material do 'Empire' é o mais difícil para mim. Expressei que ele sempre teve um controle muito suave naquelas partes vocais e que é mais complicado para mim, enquanto que o material mais antigo é mais fácil", comentou.
Eles chegaram a tirar uma selfie juntos, mas não publicaram, para não provocar nenhum tipo de reação online. "Foi uma boa troca de cortesias. Apertamos as mãos, tiramos uma selfie. Ele foi gentil comigo, assim como fui com ele. Deveria haver outro momento em que estivéssemos no mesmo lugar", afirmou La Torre.

Def Leppard: "Hysteria" será tocado na íntegra em turnê
10/08/2017

O Def Leppard pretende tocar o álbum "Hysteria" na íntegra em uma próxima turnê. A ideia é celebrar o 30° aniversário do disco, lançado em 1987. A revelação foi feita em entrevista do guitarrista Phil Collen ao programa de rádio "Jonesy's Jukebox", da estação KLOS (transcrição por Ultimate Classic Rock). "Sei que será no próximo ano que sairemos em turnê. Estamos tendo ofertas para tocar o álbum inteiro. Então, sim, faremos isso", disse. Entretanto, os fãs brasileiros empolgados com relação à novidade devem se conter. Os shows que o Def Leppard fará no Brasil terão repertório normal. A proposta de tocar "Hysteria" na íntegra ao vivo será levada adiante somente em 2018.

Scalene lança clipe da faixa “distopia”, que teve direção
10/08/2017

Poupo a pouco, o novo disco do Scalene, magnetite, começa a ganhar contornos mais definidos. Com lançamento marcado para o dia 18 de agosto, o trabalho já teve duas de suas faixas reveladas, “ponta do anzol” e “cartão postal”. Agora, a banda mostra mais uma música do trabalho. Trata-se de “distopia”, que chega ao canal de YouTube do grupo brasiliense com um videoclipe assinado por Rafael Kent.  “distopia” é uma música que ilustra bem a postura do grupo brasiliense.

A experiência da estrada de Gustavo Bertoni (voz), Tomás Bertoni (guitarra), Lucas Furtado (baixo) e Philipe Mkk Nogueira (bateria) resultou em segurança no trabalho realizado e uma noção da responsabilidade da banda em falar sobre temas cada vez mais relevantes. O videoclipe de “distopia” utiliza uma estética soturna e uma narrativa dinâmica para abordar a manipulação da fé. “É um problema seríssimo que ninguém enfrenta”, comenta Tomás Bertoni. “Para o problema passar a ser encarado como deve, primeiro precisamos falar de forma sincera sobre o assunto”, completa. Diferente dos clipes anteriores do Scalene, o registro não traz os integrantes em cena, mas, sim, um ator como personagem central em uma espécie de curta-metragem. No caso, um pastor que representa um dos falsos profetas descritos na letra de “distopia”, um rock com manobras sonoras e distorções. Assista ao clipe aqui https://www.youtube.com/watch?v=Ja-U_Bv72MU.
Magnetite é o terceiro disco de estúdio do Scalene. Foi produzido por Diego Marx e gravado, no primeiro semestre de 2017, no Red Bull Studio São Paulo. O lançamento ocorre mais uma vez sob a chancela do selo slap, da Som Livre. O trabalho vem de um apanhado das experiências do grupo desde 2015, entre eles o Grammy Latino de Melhor Álbum de Rock em Língua Portuguesa (por ÉTER, de 2015) e o lançamento do primeiro DVD da trajetória (Ao Vivo em Brasília, 2016). A data de lançamento de magnetite já está marcada: 18 de agosto.
Ficha Técnica: Direção - Rafael Kent // Roteiro - Fabricio Ide // Desenvolvimento de Roteiro - Scalene, Rafael Kent, Fabricio Ide
Edição: Rodolpho Ponzio // Direção de Fotografia - Felipe Hermini // Primeiro Assist - Diego Manhori / Gabriel Prandini
Segundo Assist - Vitor D’angelo // Ator principal - Ivo Muller // Direção de Arte - Ana Henriques
Assist de Arte e Objetos - Tulio Capuano // Figurino - Nicole Simon // Assist de Figurino - Victor Saito
Make up - Gisele Braga // Cabelo - Jhonny Braz // Casting - Caru Corral
Produção Executiva - Scalene // Gerenciador do Caos - Tomás // Assist de Casting - Carol Beléma
Produção de Locação - Eduardo Bittar // Diretor de produção - Victor Ferrari // Produção - Thiago Siqueira / Giulia Bernacchio
Chefe de elétrica - William Douglas // Assist de elétrica - Ari Silva / Rafael Maximo // Catering - Buffet Vale Ouro
Figurantes - Izabeli Yamashita Maria Luiza Vaz Hildebrando Vilito Silmara dos Santos Erika Morita Andreza dos Santos Karen França Ana Loiola João Toló Felipe Souza Cruz Marisa Romano Artur Xavier Filho
Scalene na web: Facebook - https://www.facebook.com/bandascalene/; Twitter - https://twitter.com/bandascalene?lang=pt; Instagram - https://www.instagram.com/bandascalene/ e YouTube - https://www.youtube.com/user/scalenetube. Fonte: Inker Agência Cultural - Carol Pascoal e Laís Gottardo - Assessoria de Comunicação - www.inker.art.br.

David Bowie era um grande fã de "Lulu", disco de Metallica e Lou Reed
10/08/2017

O líder do LCD Soundsystem, James Murphy, disse que David Bowie gostava muito de "Lulu", álbum feito em parceria por Metallica e Lou Reed. A revelação foi feita em entrevista ao programa de rádio The Best Show (transcrição por Consequence Of Sound). Durante o bate-papo, James Murphy falou sobre quando conheceu David Bowie pela primeira vez. Segundo ele, o músico falecido em 2016 era "incrível em fazer você se sentir completamente normal ao redor dele". Em determinadas ocasiões, David Bowie expressou a James Murphy o seu apreço por "Lulu". Segundo Murphy, Bowie disse a ele: "('Lulu') É uma das melhores composições de Lou. As pessoas estão fazendo um julgamento rápido e não estão ouvindo".
Este não é o primeiro relato que demonstra o apreço de David Bowie por "Lulu". Durante a indução do também falecido Lou Reed ao Rock And Roll Hall Of Fame em 2015, a viúva do músico, Laurie Anderson, disse em seu discurso: "Após a morte de Lou, David Bowie teve um grande ponto ao dizer: 'Ouça, ('Lulu') é o melhor de Lou. É sua obra-prima. Apenas espere, será como 'Berlin'. Vai demorar para recuperar o atraso'".

Chris Cornell: estátua será erguida para o músico em Seattle
10/08/2017

Matéria do The Seattle Times informa que Vicky Cornell, viúva de Chris Cornell, contratou o escultor Wayne Toth para criar uma estátua em homenagem a Chris em sua cidade natal, Seattle, e de onde ele e o Soundgarden saíram para a fama mundial. "Ele já me passou o esboço, eu e as crianças adoramos" disse Vicky sobre Toth, que foi o autor da estátua de Johnny Ramone que ornamenta seu túmulo no Hollywood Forever Cemetery de Los Angeles, próximo ao local onde Chris Cornell foi sepultado. Vicky informa ainda que Toth levará cerca de sete meses para concluir seu trabalho.

Slipknot: como a banda se chamava antes de escolherem este nome?
10/08/2017

O baterista Joey Jordison falou sobre o início do Slipknot durante conversa com a Loudwire em agosto de 2017. Confira a tradução de um trecho transcrito pela Ultimate-Guitar.com: "Não foi totalmente minha ideia chamar a banda de Slipknot, veio de uma conversa com os caras, uma decisão em comum. Eu sugeri, e houve uma conversa entre eu e Shawn Crahan (Clown). Originalmente a gente se chamava the Pale Ones e depois adotamos o nome Meld". "Nenhum dos dois estava vingando, então fizemos uma reunião e aconteceu a sugestão. Embora sem a contribuição de Shawn, como estávamos juntos o tempo todo, assistíamos Tv, ouvíamos música, eu também dei os créditos pra ele".
O nome Pale Ones surgiu em setembro de 1995, enquanto Meld foi usado no show de estreia da banda em 4 de dezembro de 1995. Além de Joey e Clown, a formação trazia o baixista Paul Gray, o vocalista Anders Colsefni, o guitarrista Josh Brainard e o segundo guitarrista Donnie Steele. No final do ano a banda adotou o nome Slipknot, e o resto é história.

Blink 182: Tom DeLonge retorna a música com o Angels & Airwaves
10/08/2017

Depois de ter deixado o Blink-182 em 2015, Tom De Longe passou a maior parte do seu tempo livre pesquisando UFOs. Mas agora, parece que um novo álbum do Angels & Airwaves está a caminho. Em seu Instagram, DeLonge compartilhou uma foto de si mesmo diante da banda, com a seguinte legenda: "@angelsandairwaves trabalhando num novo álbum...". O último álbum do Angels & Airwaves, 'The Dream Walker', foi lançado em 2014.
No início deste ano, ele também afirmou que uma reunião com o Blink-182 poderia estar nos planos depois que ele se acertou com o baterista Travis Barker. "O Blink está no meu DNA. Eu falo com Travis de vez em quando e nós tentamos imaginar como e quando isso [a reunião] terá sentido", disse ele.

Fireburn: Integrantes de grupos reverenciados em seus nichos de peso
10/08/2017

As aspas em "supergrupo" no título significam que os integrantes não são das bandas mais conhecidas do mundo, mas de grupos reverenciados em seus nichos de peso. Fazem parte Israel Joseph I (Bad Brains), Nick Townsend (Deadbeat), Todd Jones (Nails) e Todd Youth (Danzig). O disco sai dia 22 de setembro, mas já dá pra escutar alguma coisa no Youtube. E é uma sapatada na orelha. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=A9E58lw4ZCE.

Chester Beninngton: o que fazer com a participação no Carpool Karaoke?
10/08/2017

Poucos dias antes de morrer, Chester Bennington gravou, com os restantes Linkin Park, um episódio para a popular série Carpool Karaoke. Desde então, muita gente tem se perguntado sobre o que aconteceria com essa gravação. James Corden, diretor do programa, respondeu agora: "dependerá da família de Bennington". "Vamos falar com a família e com os envolvidos nesse episódio sobre a forma como querem que ele seja mostrado", explicou. "Iremos fazer como bem entenderem porque não creio que haja outra forma de fazer. É uma tragédia", disse, em declarações à Associated Press. Após os comentários de James Corden, a viúva de Bennington, Talinda, agradeceu ao comediante no Twitter. Por enquanto, ainda não há data para a exibição do episódio.

Rob Trujillo: quando ele brigou no palco durante o show do Metallica
10/08/2017

Robert Trujillo revelou ao Driver que nem sempre foi um cara tranquilo como é conhecido hoje em dia: "Músicos podem ser complicados, e esta loucura em que vivem é o que os fazem especiais. Foi meio que assim que aconteceu pra mim, eu descobri pelas bandas que passei que eu tenho que balancear a energia e tentar fazer as coisas se encaixarem com a equipe que estou trabalhando, fazendo a melhor música possível e criando um ambiente equilibrado. Mas quando comecei com o Suicidal Tendencies (em 1989) eu não era tão equilibrado, e houve algumas brigas que podiam ter acabado muito, muito mal. Houve uma inclusive quando o Metallica estava no palco, com meu guitarrista Rocky (Leonard F. George), éramos grandes amigos, mas em duas vezes nos pegamos feio e uma delas foi no palco durante um set do Metallica, com quem a gente excursionou em 1993, eu entrei em luta corporal com ele e quase derrubamos as guitarras de James Hetfield. E eles estavam tocando! 'Oh, legal, maneiro! Uma briga no palco!'. Mas as coisas são de um jeito quando você tem 25 anos e mudam quando você fica mais velho. Estes incidentes não acontecem mais..." Confira a entrevista: https://www.youtube.com/watch?time_continue=10&v=PLTMkcxb01M

Corey Taylor: Chester Bennington e Chris Cornell não eram covardes!
10/08/2017

A Loudwire bateu um papo com Corey Taylor após a noite de autógrafos de seu novo livro, "America 51". Durante a conversa, ele comentou as recentes mortes de Chris Cornell (Soundgarden) e Chester Bennington (Linkin Park), ocorridas em um intervalo de poucas semanas, e que chocaram a comunidade roqueira ao mesmo tempo em que despertaram reações de pessoas que acusam ambos de terem sido "covardes" e "egoístas" por tirar a própria vida. "Chama-los de 'covardes' é um jeito imaturo de ver as coisas", diz Taylor. "É o jeito mais fácil de enxergar coisas assim pois faz com que você não precise lidar com a seriedade do problema. É fácil apontar o dedo e dar as costas dizendo que é algo que não acontece consigo, quando por dentro você está machucado. Pessoas que lutam contra a depressão estão em sofrimento constante".
Depois ele emenda: "É uma porra duma tragédia, mas isto não os faz serem covardes. Ouvi pessoas dizendo coisas tipo 'estava na cara que iria acontecer'. Fico com tanta raiva quando ouço isto que me sinto na obrigação de dizer que você está completamente enganado. O suicídio não pode ser uma saída inevitável". Por fim, Corey manda uma mensagem para todos que passam por problemas assim: "Você não está só. Ninguém que se sinta assim está sozinho, é importante que vocês saibam disto". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=0EfRYGcEIUE

Fóssil ganha nome em homenagem a Lemmy
10/08/2017

Cientistas homenagearam Lemmy, do Motorhead, ao batizar em agosto de 2017 um fóssil com 5,8 metros de comprimento que viveu no Período Jurássico com o nome Lemmysuchus, que significa algo como "Crocodilo de Lemmy". O fóssil foi descoberto no começo do século vinte e analisado recentemente por Michaela Johnson, Paleontologista da Universidade de Edinburgh. Sua conclusão é que a espécie havia sido classificado incorretamente e por isto precisava de um novo nome.

A curadora do Museu Natural de História, Lorna Steel, sugeriu que o fóssil ganhasse um nome em homenagem ao saudoso vocalista e baixista da banda. "Embora Lemmy tenha falecido no final de 2015, acreditamos que ele gostaria de fazer um brinde ao Lemmysuchus - uma das criaturas marinhas mais duronas que habitou o planeta. E como fã de longa data do Motorhead, estou emocionada de ter a oportunidade de imortalizar Lemmy desta forma", disse Lorna. Esta é a segunda vez que cientistas prestam homenagem a Lemmy batizando alguma criatura com seu nome; em 2006, o paleontólogo Mats E. Eriksson, do Departamento de Geologia na Universidade de Lund, na Suécia, batizou uma espécie extinta de verme anelídeo marinho com o nome "Kalloprion Kilmisteri".

David Gilmour: veja "A Boat Lies Waiting" e unboxing do Pompeii
10/08/2017

David Gilmour liberou mais uma música do "Live At Pompeii", que será exibido nos cinemas no dia 13 de setembro e sairá em DVD, Blu-Ray, DVD áudio, CD duplo e LP quádruplo, além de uma edição especial luxuosa com extras no dia 29 de junho, trazendo uma performance gravada ao vivo em julho de 2016 nas ruínas de Pompéia. Confira “A Boat Lies Waiting” no vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=gRljcpVk6Ao. Este outro vídeo mostra um unboxing da edição luxuosa: https://www.youtube.com/watch?v=f-wW2PhfCy4.

Cursed Earth: Lançamento EP Cycles of Grief Volume 1: Growth
09/08/2017

Violência gera mais violência. Tragédia gera raiva. E então, inevitavelmente, o ciclo continua. Cycles Of Grief Vol 1 é um retrato gráfico e inabalável do trauma, acima de qualquer limite de geração, país, classe ou circunstância. O EP fala de temas como isolamento e brutalidade, do ponto de vista de personagens vítimas de seus ambientes e das ações dos que são responsáveis por moldar suas vidas. “A história do Cycles of Grief documenta a colisão entre natureza e nutrição”, diz o guitarrista Kieran Molloy. “É um olhar sem preconceitos de uma natureza intergeracional de frieza, vício e violência”.
O Cursed Earth, formado pela vocalista Jazmine Luders, guitarristas Kieran Molloy e Paul Cottrell, baixista Robert Owens e baterista Sam Forward, foi formado em Perth na Austrália em 2013. Através do seu EP Vae Martis e um trabalho com o Burning Season, eles se estabeleceram como documentadores dos cantos sombrios da natureza humana. E agora, com o trabalho de dois atos Cycles Of Grief eles fazem a sua declaração mais poderosa.
“Não é um comentário sobre a sociedade”, continua Molloy. “A sociedade não é nada mais que a fumaça do fogo, o resultado da natureza defeituosa dos indivíduos que a formam. Somos todos biologicamente programados para carregar traumas e compartilhar com os que estão abertos a receber. É nossa fraqueza e nosso poder mais destrutivo. O álbum é uma crítica tanto de nós mesmos quanto dos personagens através dos quais escrevemos”. O EP foi lançado no dia 4 de Agosto e a banda já divulgou o vídeo do single War March / Broken, que pode ser visto aqui: https://www.youtube.com/watch?v=hF5u4sDaJRw. Para ouvir o álbum nas plataformas digitais: https://unfd.lnk.to/CursedEarthVol1. Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic - info@formusic.com.br.  Fonte: Catto Comunicação - Simone Catto Joia.

Helloween: Tributo com músicos renomados retorna ao Gillans Inn em setembro com set list renovado
09/08/2017

Devido ao grande sucesso de público do primeiro show, o “Pumpkins United Helloween Tribute” retorna ao Gillans Inn English Rock Bar, em São Paulo, para mais um show recheado de clássicos das eras Derris e Kiske, tocando o melhor das duas fases, e com algumas novidades no set list, em relação ao primeiro show. O evento acontece no dia 2 de setembro (sábado), à partir das 21h, com ingressos custando apenas 20 reais. Na banda, o mesmo time de grande nomes do metal nacional do primeiro show: Mario Pastore (vocal), Leandro Caçoilo (vocal), Johnny Moraes (guitarra), Bruno Luiz (guitarra), Marcus Dotta (bateria) e Biek Yohaitus (baixo). Músicos reconhecidos de bandas como Pastore, Heaviest, Hevilan, Eterna, Seventh Seal, Warrel Dane, entre outras. O repertório abrangerá todas as fases do Helloween. Os vocalistas Mario Pastore e Leandro Caçoilo se revezarão nos vocais onde cada um irá cantar músicas de cada era. Mario Pastore cantará músicas de Michael Kiske e Leandro Caçoilo de Andi Deris. Será um evento imperdível e que todo fã da banda não deve perder.
A notícia chocou o mundo do Heavy Metal e deixou os fãs do Helloween em prol da banda no final de 2016. A banda enfim se reuniria com os membros antigos em uma turnê inesquecível para todos. No segundo semestre de 2017, Michael Kiske e Kai Hansen irão novamente dividir os palcos em shows do Helloween e ressuscitar a formação lendária da banda. Os músicos brasileiros então resolveram homenagear esta reunião com um evento imperdível.

Silver Mammoth: confira agora o novo videoclipe do grupo paulista
09/08/2017

A banda paulista SILVER MAMMOTH lançou no último dia 01 de agosto o seu novo videoclipe, para o single “Let Me Hide You”, extraído do seu novo trabalho de inéditas “Silver Mammoth Singles” veja em https://www.youtube.com/watch?v=haecby-PkEY. “Let Me Hide You” foi disponibilizado no canal oficial da banda no YouTube, em suporte ao lançamento físico limitado em 300 cópias numeradas, disponibilizado no último dia 20 julho, nos formatos digital e vinil 7”. A produção contou com as assinaturas de Marcelo Izzo e Rafael Agostino. Para garantir o seu exemplar com desconto, acesse: www.silvermammothband.com (ícone loja). Lá você terá várias formas de pagamento, ou se preferir, envie um e-mail para: contato@silvermammothband.com. Garanta já o seu com desconto. Para mais informações sobre as atividades da banda SILVER MAMMOTH e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Fonte: Eduardo Macedo - Assessor/Redator - MS Metal Press (www.msmetalagencybrasil.com).

Stoned Jesus: sucesso de disco de 2012 motiva retorno ao Brasil
09/08/2017

O Stoned Jesus tem, em menos de uma década de carreira, aquele álbum considerado cultuado, com estampa de clássico. É o “Seven Thunders Roar”, lançado em 2012 e já um disco essencial do stoner rock. O aniversário de cinco anos e a celebração do seu reconhecimento mundial motivam a segunda turnê pela América do Sul do trio ucraniano, em curso a partir desta semana e que chega ao Brasil no próximo domingo, 13, para uma série de cinco shows com datas em Florianópolis (13/08), Rio de Janeiro (17/08), Minas Gerais (18/08), São Paulo (19/08) e Goiânia (20/08).

“Seven Thunders Roar” é o segundo álbum do Stoned Jesus. Com bastante personalidade, a fusão do stoner com rock progressivo e metal é recheada de riffs, grooves e melodias marcantes, com diferentes atmosferas ao longo das cinco músicas - “Bright like the morning”, “Electric Mistress”, “Indian”, “I’m the mountain” e “Stormy Monday”. Os vocais limpos e potentes do Igor Sidorenko (também o guitarrista) completam a tônica.
“É um ótimo álbum e adoramos tocar isso ao vivo”, disse Igor em recente entrevista de promoção da nova turnê pelo Brasil, com realização da Abraxas. “’I’m the Mountain’ começou a receber um número insano de visualizações, e em seguida, era a faixa mais popular de stoner/doom/psych na história do Youtube”, reforçou em outra conversa sobre “Seven Thunders Roar”. Florianópolis, no dia 13, é a primeira cidade no Brasil a receber o Stoned Jesus após shows na Argentina e Chile. Depois segue para o Rio de Janeiro (RJ), dia 17, e toca em Belo Horizonte (MG) no dia 18. Ainda se apresentam em São Paulo (SP) no dia 19 e finalizam o giro dia 20 em Goiânia (GO), no tradicional festival de música alternativa Goiânia Noise. O trio londrinese Red Mess acompanha o Stoned Jesus pelo Brasil - exceto em Florianópolis - em turnê de divulgação do recém lançado disco “Into the Mess”, disponível nas principais plataformas de streaming pelo selo da Abraxas. Fonte: Erick Tedesco - Assessor de imprensa/Abraxas Produtora - www.facebook.com/abraxasevents; www.abraxas.fm e www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Attractha: confira os 8 primeiros episódios de documentário
09/08/2017

A banda de heavy metal ATTRACTHA produziu um mini documentário, dividido em 13 episódios, intitulado “Facing What’s Buried Inside You”, contendo depoimentos dos integrantes durante a gravação do primeiro álbum, “No Fear to Face What’s Buried Inside You” (2016). Confira os 8 primeiros episódios: http://bit.ly/2vLEsiO. Acompanhe Attractha no facebook www.facebook.com/AttracthA. Fonte: Dunna Records Agência - www.facebook.com/DunnaRecords.

D.I.E.: anunciado ao lado do Krisiun em Marília/SP
09/08/2017

O D.I.E. foi confirmado como uma das bandas que farão a abertura da apresentação do KRISIUN na cidade de Marília, interior paulista. A apresentação acontecerá no dia 16 de dezembro no tradicional Cão Pererê e contará ainda com a participação das bandas Horror Chamber e Shaytan. Mais informações sobre o evento pelo link: https://www.facebook.com/events/188468298357137/. Lembrando que o D.I.E. foi anunciado na nova edição do tradicional festival River Rock, que acontece nos dias 8, 9 e 10 de setembro na cidade de Indaial/SC. Mais informações sobre o evento pelo link: https://www.facebook.com/events/827653150716488/.
O grupo promove o EP ‘DIE II’, trabalho recentemente lançado pela banda e que vem firmando mais ainda seu nome no cenário. O disco, assim como todo o merchandise do grupo, pode ser comprado diretamente com a banda por e-mail ou Facebook. O trabalho também está disponível para audição e compra em formato digital: http://diecrossover.bandcamp.com/.  Um clipe retirado do EP para a faixa ‘Lost’ foi lançado, assista: YouTube: https://goo.gl/XD0jFb e Facebook: https://goo.gl/LeQWJL. Contato: dxixexcrossover@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/diecrossover e www.metalmedia.com.br/die. Fonte: Metal Media.

Dysnomia: assista ‘drum cam’ registrada no Araraquara Rock
09/08/2017

Dono de uma performance de palco avassaladora, o DYSNOMIA esteve mais uma vez no palco do grande festival Araraquara Rock. Claro que um grupo tão conciso e técnico, precisa de um baterista que mantenha tudo junto e ao mesmo tempo “sentar a mão” na bateria. Para mostrar um pouco da performance do talentoso baterista Érik Robert, o grupo disponibilizou um ‘drum cam’ tocando a música ‘Begotten’ no evento, assista: https://www.youtube.com/watch?v=Yn0ben6I_bo. A música faz parte do novo álbum do grupo, ‘Proselyte’, lançado no ano passado e recebeu reações extremamente positivas, inclusive citado em várias listas de melhores de 2016, não só no Brasil, mas também no exterior!
O material conta com oito faixas e foi lançado em parceria com a Heavy Metal Rock. A produção ficou nas mãos do DYSNOMIA e de Gabriel do Vale. A capa foi feita pelo artista Gustavo Sazes. Além da versão física, que pode ser adquirida diretamente com a banda ou pelo link https://goo.gl/ZfxT5T, o disco também pode ser encontrado em todos os grandes distribuidores de música digital do mundo, confira alguns links: Amazon: https://goo.gl/ch3LG5; Deezer: https://goo.gl/JZf9E0; Spotify: https://goo.gl/Sjj6Zx; iTunes: https://goo.gl/chVbuw. Um clipe para a faixa-título foi disponibilizado: https://www.youtube.com/watch?v=RSJFp1PgQEo. Contatos: dysnomiametal@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/dysnomiabr e www.metalmedia.com.br/dysnomia. Fonte: Metal Media.

As Dramatic Homage: álbum à venda na Heavy Metal Rock
09/08/2017

O AS DRAMATIC HOMAGE anuncia uma parceria com um dos principais nomes do comércio especializado em Rock do Brasil, a paulista Heavy Metal Rock. Com a parceria, o álbum ‘Crown’ já está disponível para venda na loja física e na loja virtual da empresa pelo link: http://hmrock.com.br/produto/as-dramatic-homage-crown-cd/. Já o mais recente lançamento, o EP ‘Enlighten’, lançado apenas em formato digital, pode ser comprado pelo link: https://coldartindustry.bandcamp.com/album/cold008-as-dramatic-homage-enlighten-ep-2016. ‘Enlighten’ foi gravado no Hcs Studio, no Rio de Janeiro, com produção da própria AS DRAMATIC HOMAGE e foi reconhecido como um dos grandes lançamento do ano passado pelos fãs e mídia especializada. Para quem ainda não ouviu o disco, ele pode ser conferido gratuitamente pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=vU0jk0UvAuk. Contato: adh.contato@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/AsDramaticHomage e www.metalmedia.com.br/asdramatichomage. Fonte: Metal Media.

Scelerata: Magnus Wichmann comenta sobre o início das gravações de guitarra
09/08/2017

O guitarrista do SCELERATA, Magnus Wichmann, acaba de disponibilizar no canal oficial do grupo no Facebook uma atualização sobre as gravações do novo disco. Já com todas as linhas de bateria gravadas, o músico começou a registrar suas linhas de guitarra em seu Home Studio.

No vídeo, Magnus fala um pouco do que estão preparando, assista: https://www.facebook.com/ScelerataOfficial/videos/1481412978581972/. Como noticiado, o grupo foi para os Estados Unidos registrar as baterias no Daufembach Studios, em Los Angeles, junto do talentosíssimo produtor brasileiro Adair Daufembach.
O novo disco será o quarto completo da carreira do SCELERATA e, além de toda a expectativa que a banda gera, o álbum também celebra 15 anos de carreira dos gaúchos. O SCELERATA está atualizando periodicamente sua página no Facebook com novidades sobre as gravações e as músicas novas. Para não perder nada, curta e siga: www.facebook.com/ScelerataOfficial. Contato: contato@scelerata.net. Sites relacionados: www.scelerata.net; www.facebook.com/ScelerataOfficial e www.metalmedia.com.br/scelerata. Fonte: Metal Media.

Transcendent: assista novo videoclipe para ‘Welcome’
09/08/2017

Está disponível o novo clipe do TRANSCENDENT. Desta vez a música escolhida é a faixa de abertura de seu novo álbum, ‘Awakening’, que leva o título de ‘Welcome’. O clipe traz imagens dos bastidores da gravação do álbum. A direção e captação de imagens ficou por conta de Paula Alvarez, assista: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=LZ2Yt3rVvQY e Facebook: https://www.facebook.com/transcendentrock/videos/1816717221676182/.
Este é o Segundo clipe retirado do álbum. O primeiro, para música ‘Second Breath’, também foi produzido com a diretora Paula Alvarez. Assista: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=qREq6qOsbvg e Facebook: https://www.facebook.com/transcendentrock/videos/1800239849990586/. ‘Awakening’ já pode ser adquirido diretamente com o TRANSCENDENT. Gravado no estúdio PSP e produzido por Tiago Pollon, o disco lava destaque também na masterização feita pelo lendário produtor Andy Vandette, que já trabalhou com bandas como Rush, Deep Purple e Tool. A versão digital do álbum pode ser ouvida e/ou comprada pelos links: CD Baby: https://store.cdbaby.com/cd/transcendent22; Bandcamp: https://transcendentrock.bandcamp.com/album/awakening; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/awakening/id1206316200 e Spotify: https://open.spotify.com/album/2YdM8EMZaVx0ffR4HZPLYE. Contato: transcendent.rock@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/transcendentrock e www.metalmedia.com.br/transcendent. Fonte: Metal Media.

Hipercubo: Hard Rockers gaúchos preparando novo clipe!
09/08/2017

Fãs de Rock e festa podem celebrar. Uma das novas forças do Hard Rock brazuca vinda do Rio Grande do Sul, a HIPERCUBO, está preparando um novo videoclipe. O novo vídeo será para a faixa ‘Helena’, de seu mais recente trabalho, ‘Trem da Loucura’, de 2015. O trabalho será lançado no dia 12 desse mês em um grande show na cidade de Novo Hamburgo/RS (saiba mais: https://goo.gl/TfyeLo). A HIPERCUBO foi formada em 2006 na cidade de Campo Bom/RS e logo se dedicou a fazer um trabalho profissional, encarando com seriedade todos os desafios para proporcionar um material de qualidade e alto nível.
Dono de um estilo único de fazer Hard Rock e mesclar com outras nuances, o grupo vem ganhando espaço e reconhecimento fazendo shows pelo país dividindo o palco com grandes nomes do cenário nacional e internacional, com destaque para o grupo californiano Rufio e o ex-vocalista do Skid Row, Sebastian Bach. Atualmente, a HIPERCUBO encontra-se em turnê de divulgação do álbum ‘Trem da Loucura’, lançado pelo selo Hurricane e amplamente bem recebido. Um clipe para a faixa já havia sido lançado, assista: https://www.youtube.com/watch?v=AKyuA5deK_U. Contato: hipercubomusic@live.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/HipercuboOficial e www.metalmedia.com.br/hipercubo. Fonte: Metal Media.

Zealots Desire: lançando novo videoclipe para 'The Fool'
09/08/2017

Vinda do estado canadense de Ontário, a ZEALOTS DESIRE tem o desejo de trazer sua marca única de Rock Pesado para as massas. Inspirados por bandas tão diversas e talentosas como o System of a Down, Led Zeppelin, Alice In Chains e, de forma adequada, Tool, a ZEALOTS DESIRE descreve seu som como "enorme, intenso, mas gracioso e delicado" e adverte que seu próximo álbum deve ser registrado tão alto quanto humanamente possível. A banda está promovendo seu novo single e vídeo, 'The Fool', e comenta: "'The Fool' é uma de nossas músicas favoritas para executar. Parece passar por todos os movimentos. Ainda há algo que nos parece peculiar sobre o refrão e adoramos isso."
Para assistir ao clipe, visite: https://www.youtube.com/watch?v=GUcnhl3C2Uk. Conheça mais da banda: http://www.facebook.com/ZealotsDesire/. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Nox Spiritus concede entrevista para o Programa Comando Noise
09/08/2017

No último domingo (06), a banda mineira de Epic Black Metal NOX SPIRITUS, concedeu uma entrevista para o Programa Comando Noise. O bate papo foi conduzido pelo apresentador Titio Bron Bron e estiveram presentes o guitarrista/vocalista Nocturnus Animus e o guitarrista Nazgull que falam sobre as inspirações, letras, detalhes do debut álbum "Kuthullu Surgirá", significado do nome da banda, novo álbum e muito mais.  Para ouvir a entrevista, basta visitar o link: https://soundcloud.com/jose-eduardo-brondi/26-comando-noise-06082017. Formação: Nazgull - Guitarra Base e Solo; Nocturnus Animus - Guitarra Base e Vocais e Laidrac - Bateria. Contato: nox.spiritus.oficial@gmail.com. Acompanhe NOX SPIRITUS através das redes: www.soundcloud.com/noxspiritus; www.noxspiritus.blogspot.com.br e www.facebook.com/nox.spiritus.true/. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte:  Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações.

Linkin Park: vários singles ganham multi-platina após morte de Chester Bennington
09/08/2017

Após todos os discos terem retornado às paradas Billboard 200, o Linkin Park também obteve recente repercussão com seus singles desde o suicídio de Chester Bennington, encontrado morto no último dia 20 de julho. Quase 10 músicas antigas da banda conquistaram certificação platina ou multi-platina, nos últimos dias, devido às vendas aceleradas desde o trágico ocorrido.

Todas as certificações são correspondentes ao público americano, com dados da Recording Industry Association of America. Nas plataformas digitais, uma unidade/download corresponde a 150 streams on-demand. O disco de ouro é dado a partir de 500 mil unidades, enquanto platina é a partir de 1 milhão. Veja, abaixo, quais singles foram contemplados:
- "Numb" (do álbum "Meteora", de 2003) chegou a 3x platina. Antes, possuía disco de platina, certificado em 1° de outubro de 2009.
- "In The End" (do álbum "Hybrid Theory, de 2000) chegou a 4x platina. Antes, possuía disco de ouro, certificado em 18 de agosto de 2008.
- "New Divide" (single para o filme "Transformers: A Retaliação", de 2009) chegou a 3x platina. Antes, possuía disco de 2x platina, certificado em 14 de fevereiro de 2011.
- "Shadow Of The Day" (do álbum "Minutes To Midnight", de 2007) chegou a 2x platina. Antes, possuía disco de platina, certificado em 11 de junho de 2008.
- "Bleed It Out" (do álbum "Minutes To Midnight", de 2007) chegou a 2x platina. Antes, possuía disco de platina, certificado em 25 de agosto de 2009.
- "What I've Done" (do álbum "Minutes To Midnight", de 2007) chegou rapidamente a 5x platina. Antes, possuía disco de 2x platina, certificado em 13 de novembro de 2008.
- "Leave Out All The Rest" (do álbum "Minutes To Midnight", de 2007) chegou a platina. Antes, possuía disco de ouro, certificado em 5 de outubro de 2009.
- "Waiting For The End" (do álbum "A Thousand Suns", de 2010) chegou a platina. Antes, possuía disco de ouro, certificado em 7 de abril de 2011.
- "Numb"/"Encore" (parceria com Jay-Z, do álbum "Collision Course", de 2004) chegou a 2x platina. Antes, possuía disco de platina, certificado em 18 de agosto de 2008.

David Ellefson conta como é fazer músicas com Mustaine
09/08/2017

O baixista David Ellefson contou como é fazer músicas para o Megadeth ao lado do líder, Dave Mustaine. O comentário foi feito durante entrevista ao The Bear (transcrição por Ultimate Guitar). "Ele se importa com cada palavra e nota na guitarra. É um mestre das palavras. Aprendi muito sobre composição com ele. Quando faço uma letra e mostro para Dave, realmente chegamos aos detalhes", disse. O músico afirmou que, com o tempo, as preocupações com as composições mudaram um pouco. "No começo, era mais uma questão de história e conceito, e meio como se adequava ao riff. Agora, nos detalhamos mais sobre a cadência, quantidade de sílabas", comentou.
Ellefson disse que a preocupação com a quantidade de sílabas é importante. "Quando você canta uma palavra, 'ba ba ba ba ba ba, bada bada ba ba ba', sabe que precisa contar as sílabas, como determinada palavra funciona sobre aquilo, ainda que seja sobre a história que você quer contar", afirmou. Confira a entrevista na íntegra (em inglês e sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=ty0Lrstu2FU.

Steve Morse acha que Ritchie Blackmore deveria se reunir com o Deep Purple
09/08/2017

Durante entrevista com a Billboard, Steve Morse, guitarrista do Deep Purple, falou sobre a possibilidade de Ritchie Blackmore se reunir com a banda, ao menos para um ou alguns shows, confira: "Bem, ele é um dos membros fundadores", explica Morse. "Os fãs amariam, e eu acho que seria muito legal ter um encerramento com todos envolvidos, com as desavenças deixadas de lado. Eles detonariam se pudessem superar as barreiras psicológicas. Sou fã de música, sou um músico, não um político." O guitarrista continua: "Agora, muitas pessoas se sentiriam intimidades em ter alguém roubando seu lugar nos holofotes. Mas acho que muitos outros adorariam ver uma reunião. Pensei que Blackmore fosse ao Hall da Fama, ele poderia ter tocado três músicas com o Deep Purple mas no fim das contas eu fui e toquei pois ele não compareceu, embora a coisa estivesse no ar".
Por fim, Morse conclui: "Houve muitas coisas terríveis ditas e feitas pelos caras, mas é como um gelo que tivesse que ser quebrado. Assim que isto foi feito, eles poderão ter grandes momentos. Mas eu não sei como quebrar este gelo. Seja como for, de minha parte, todos os membros do passado, presente e futuro (risos) do Deep Purple são muito bem vindos".

Metallica: produtor do "Justice" garante que o baixo era muito bom
09/08/2017

Flemming Rasmussen, que produziu três dos primeiros álbuns do Metallica - "Ride the Lightning" de 1984, "Master of Puppets" de 1986 e o "...And Justice for All" de 1988, analisou no final de julho de 2017 para o Alphabetallica Podcast, em conversa transcrita pelo Ultimate-Guitar.com, a famosa "ausência de baixo" do "Justice", confira: "O que aconteceu foi que (Steve Thompson e Mike Barbiero, engenheiros de som) fizeram uma mixagem que tinha um som muito, muito bom, com bastante baixo", diz Flemming. "E o baixo - quero deixar claro - o baixo do '...And Justice For All' na verdade é fantástico. Jason tocou muito bem, ele provavelmente tentou provar que ele tinha valor, que ele era páreo para Cliff (Burton), que em minha opinião ele era mesmo. É um estilo diferente, mas ele é um baixista tão bom quanto Cliff, apenas de maneira diferente".
Continua o produtor. "E eu ouvi as faixas do baixo e elas são de fato incríveis, soam muito boas, ele toca muito. Mas eles ouviram a mixagem e disseram 'Tudo bem, abaixe (o volume) do baixo, mude isto e aquilo e depois reduza o baixo'. Então você mal pode ouvir. E depois de tudo isto eles disseram 'abaixe mais três decibéis'. Por qual motivo fizeram isto - não tenho ideia! Talvez eles ainda estivessem sofrendo por causa do Cliff. Não faço a mínima ideia. Mas imagine meu espanto quando ouvi o álbum. Fiquei tipo 'Mas que... O que?!'" conta, espantado.
"O disco foi criticado quand saiu, e as pessoas ficavam menos ou mais espantadas com o som seco, ele sai e BANG, direto na sua cara", prossegue Rasmussen. "'... And Justice for All' foi provavelmente o disco dos últimos 30 anos que mais serviu de influência para a geração de metal hardcore em termos sonoros. Todos queriam soar como ele. Sempre que ouço o baixo e bateria assim eu digo 'Peço desculpas, foi erro meu (risos). Bem, não fui eu que mixei (mais risos)". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=0VuJQ9eil6k.

Lollapalooza: filha de Obama vai à loucura com show do The Killers
09/08/2017

O site TMZ divulgou um vídeo que mostra Malia Obama, filha mais velha do ex-presidente americano Barack Obama, bastante empolgada com o show do The Killers no Lollapalooza de Chicago, realizado nos Estados Unidos, durante o último fim de semana. A jovem de 19 anos dançou, bateu cabeça e rolou no chão enquanto curtia a apresentação da banda de rock alternativo. Ainda segundo o site TMZ, Malia Obama ficou no backstage com seus amigos durante boa parte do show. Entretanto, a jovem optou por sair para a área geral posteriormente, veja em https://www.youtube.com/watch?v=VPimeofm3ws. A edição 2018 do Lollapalooza Brasil acontece entre os dias 23 a 25 de março, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. O The Killers é uma das bandas especuladas para a versão tupiniquim do festival, além de Pearl Jam e Red Hot Chili Peppers.

Phil Spector: famoso produtor irreconhecível em foto na prisão
09/08/2017

Foi divulgada uma nova fotografia do produtor Phil Spector na prisão, oito anos após ter sido condenado pelo homicídio da atriz Lana Clarkson. Spector, que sempre foi conhecido por ter uma gloriosa e maciça cabeleira, foi fotografado sem cabelo. Aos 76 anos, o homem responsável pelo famoso "Wall of Sound" está usando aparelhos auditivos duplos.

A fotografia foi tirada em junho, numa unidade de saúde em Stockton, Califórnia. As autoridades não revelaram, no entanto, qual o estado de saúde de Phil. Spector - que produziu hits para os Beatles, Diana Ross, Tina Turner e Ramones - foi condenado em 2003 pelo assassinato de Lana Clarkson em sua mansão. Quando tiver 88 anos, Spector estará elegível para a liberdade condicional.

Steve Vai elege o melhor guitarrista da história
09/08/2017

Steve Vai falou com a Music Radar no início de agosto de 2017 sobre os guitarristas que o influenciaram, e na hora que citou Allan Holdsworth ele não se conteve em eleger o músico como o melhor guitarrista que já houve na face da Terra, confira abaixo.
"Raramente concordo com a expressão 'melhor guitarrista'. Parece ser tão obsceno classificar algo tão subjetivo. Mas se eu tivesse que indicar um, seria Allan Holdsworth. Ele era único de um jeito que acho que as pessoas ainda não perceberam. Muitos músicos são considerados a frente do seu tempo, mas na verdade eles estão a frente apenas das pessoas do seu tempo. Por exemplo, Jimi Hendrix não estava adiante do tempo dele; ele foi perfeito para a época e a frente dos outros que viviam naquela época. Allan Holdsworth estava definitivamente a frente de seu tempo por isto é difícil compreender o quão grande ele foi - na verdade poucas pessoas entendem. Leva tempo pra você entender aqueles que estão a frente de seu tempo".
"Não me surpreenderia se em cem anos, se as pessoas ainda ouvirem guitarra - o que eu acho que ainda farão - ele será descrito como 'único', por assim dizer. 'O jeito que ele usa toda a escala de tons como se estivesse calçando seus sapatos - é tão fácil pra ele. Seu processo de criação era fenomenal. Posso ouvir qualquer guitarrista e sei o que está fazendo - posso até não ser capaz de tocar - mas consigo imaginar o que está acontecendo. Mas não entendo que diabos Holdsworth faz...".

Lobão: vocalista lança releitura de Marina Lima no Danilo Gentili
09/08/2017

Em entrevistas para divulgação de seu novo livro"Guia Politicamente Incorreto dos Anos 80 pelo Rock", LOBÃO revelou a intenção de regravar bandas e artistas dos Anos 80 para um novo álbum e o primeiro single deste novo projeto é "Virgem", de MARINA LIMA, que será tocado pelo vocalista/guitarrista na entrevista concedida por ele no talk show Agora é Tarde e que vai ser exibida hoje (08/08). Ainda sobre esse novo projeto LOBÃO revelou que já gravou a versão de "Vitíma do Amor", da BLITZ e que "Toda Forma de Poder", dos ENGENHEIROS DO HAWAII, e "Leve Desespero", do CAPITAL INICIAL, serão gravadas nesta semana pelo vocalista/guitarrista em seu estúdio caseiro. Confira: https://www.facebook.com/Lobaooficial/posts/1433850463364952.

Metallica trabalha no relançamento do "Master of Puppets"
09/08/2017

O Metallica planeja relançar ainda este ano ou no início de 2018 seu terceiro álbum, o clássico "Master Of Puppets" de 1986. Assim como foi feito com os dois primeiros discos - "Kill 'Em All" de 1983 e "Ride The Lightning" de 1984, que saíram em abril de 2016 - o "MoP" será remasterizado usando as mais modernas técnicas sonoras e estará disponível em inúmeros formatos, incluindo um luxuoso box-set. O baterista Lars Ulrich comentou o relançamento com o Voir canadense: "Deve sair mais tarde... vamos tentar soltar no final deste ano. Não vai demorar, estamos trabalhando nisto. Há muita coisa associada ao 'Master of Puppets', é um projeto grandioso. E passamos muito tempo trabalhando no 'Hardwired... To Self-Destruct', mas o MoP é, obviamente, o nosso próximo projeto. Deve sair ainda no final deste ano, ou no máximo logo em seguida".

Act of Defiance: ex-membros do Megadeth lançam álbum em setembro
09/08/2017

A banda ACT OF DEFIANCE, criada pelos ex-membros do MEGADETH Shawn Drover (bateria) and Chris Broderick (guitarra), vai lançar seu novo álbum, "Old Scars, New Wounds", no dia 29 de setembro, via Metal Blade Records. O vídeo oficial para a faixa de abertura, "M.I.A.", pode ser conferido abaixo. Ele foi dirigido por Robert Graves. Além de Drover e Broderick, fazem parte da banda o vocalista Henry Derek Bonner (ex-SCAR THE MARTYR) e o baixista Matt Bachand (SHADOWS FALL). O tracklist de "Old Scars, New Wounds" pode ser conferido a seguir: 01. M.I.A.; 02. Molten Core; 03. Overexposure; 04. The Talisman; 05. Lullaby Of Vengeance; 06. Circle Of Ashes; 07. Reborn; 08. Conspiracy Of The Gods; 09. Another Killing Spree; 10. Broken Dialect e 11. Rise of Rebellion.

Blaze Bayley: Bruce Dickinson sempre me apoiou quando eu estava no Iron Maiden
09/08/2017

O EMP Live espanhol entrevistou Blaze Bayley no início de agosto de 2017, que falou sobre seu tempo no Iron Maiden e do apoio que recebeu dos fãs e de seu antecessor e sucessor, o vocalista Bruce Dickinson, veja abaixo alguns trechos: "Acho que todos nós, quando nos apaixonamos por uma banda e uma voz, é muito complicado se adaptar a outra. Eu tive muito apoio dos milhares de fãs de todo o mundo, embora existam até hoje aqueles que me odeiam e odeiam minha voz. Tudo bem, impossível agradar a todos".

"Meu estilo é muito diferente do Bruce, e quando o Iron Maiden me chamou para entrar no seu lugar eu fiquei surpreso, pois minha voz é muito diferente. Mas foi o trabalho mais incrível do mundo. Como cantor de Metal, é provavelmente o emprego nº 1 que você pode ter - ser vocalista do Iron Maiden. Então minha paixão e coração estavam lá, e o que fizermos no 'The X Factor' e 'Virtual XI' foi incrível. E as pessoas que talvez não gostaram das mudanças na época hoje, que foi relançado em vinil, ouvem com uma nova perspectiva, e talvez por isto eu seja hoje mais popular que na época em que estava na banda. Hoje, passados mais de 20 anos, as pessoas acompanham o que Blaze Bayley está fazendo."
"O principal motivo de minha saída do Iron Maiden foi por causa do mercado musical na época e a pressão da EMI (gravadora do Iron Maiden). Estava rolando uma reunião do Black Sabbath com Ozzy (Osbourne), Deep Purple estava com a formação clássica tendo Ian Gillan, e as vendas de CDs começaram a despencar. Então as gravadoras começaram a pressionar bandas para se reunir. Pra mim foi um período horrível, mas ainda assim é uma época do qual tenho boas lembranças. E Steve Harris foi realmente um mentor e me ensinou muita coisa que eu uso hoje em dia em meu trabalho".
"Bruce Dickinson e eu éramos amigos desde antes de eu entrar no Iron Maiden, e Bruce me apoiou muito quando eu estava na banda e depois que eu saí. Ele tinha um programa de rádio e sempre ajudava a divulgar meu trabalho. Tenho um vídeo novo, para a música 'Escape Velocity', que foi filmado em seu simulador de voo. Então ele sempre me ajudou muito". Confira no vídeo a entrevista completa em inglês, com legendas em espanhol: https://www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=2qZJ_M_jimE.

Metallica: James Hetfield se irrita e chuta violão em show
09/08/2017

O frontman do Metallica, James Hetfield, se irritou com um violão afinado no padrão incorreto e acabou por chutar o instrumento em um show da banda. O caso aconteceu durante apresentação no Busch Stadium de St. Louis, nos Estados Unidos, em junho deste ano. Um vídeo mostra que ao tocar o dedilhado introdutório da música "Fade To Black", James Hetfield já havia percebido que algo estava errado. Ele faz sua parte, mas quando a guitarra de Kirk Hammett entra, é possível perceber que o violão está na afinação original da música (em Mi / E), enquanto os demais instrumentos de corda estavam meio tom abaixo (em Ré sustenido / D#). James interrompeu a música, verificou a diferença nas afinações e chamou um roadie, para que o violão fosse desligado. "Pistola" com a situação, Hetfield chutou o violão, que estava apoiado em um suporte acoplado no microfone, e começou a tocar a introdução na guitarra mesmo, sem distorção. Confira, um vídeo de toda a performance: https://www.youtube.com/watch?v=GskqRrIzvug.

Sinead O'Connor: intimidade escancarada em vídeo sobre depressão e seu estado suicida
09/08/2017

Quem está na faixa dos 40, 40 e poucos anos a conhece como uma das artistas de maior sucesso desde sempre. Era/é a cantora irlandesa, que em 1990 estourou estupidamente com versão de "Nothin´Compares to You", do Prince. Você ligava a TV e só dava ela. Aos poucos foi sumindo da mídia, continuou em atividade mas bem mais low profile. Há uns anos ela desapareceu e foi revelada sua doença, depressão profunda da qual não conseguia se livrar. Foi encontrada, mas temia-se muito que tivesse cometido suicídio. Nesta semana ela soltou um vídeo no Facebook escancarando a intimidade, falando sobre a doença, sobre estar morando em um motel nos Estados Unidos e de todo seu desespero no transtorno mental da depressão. O vídeo segue abaixo em inglês. Pincei umas frases e traduzi.
“Estou totalmente sozinha. E não há absolutamente ninguém na minha vida exceto meu médico, meu psiquiatra, o homem mais doce da Terra, que diz que eu sou sua heroína, e isso é tudo o que me mantém viva no momento ... e isso é um pouco patético. Eu agora estou morando em um motel num fim de mundo em New Jersey", acrescentou. Quero que todos saibam como é, é por isso que estou fazendo esse vídeo. Doença mental é como droga, não importa nada quem você seja, e o que é pior é o estigma. E de repente, todas as pessoas que deveriam amar você e cuidar de você estão tratando você como merda." Confira: https://www.youtube.com/watch?v=65u1VVAvVFA.

Em entrevista o vocalista do Mr. Big, Eric Martin, promete dar a alma para fazer a alegria dos fãs
08/08/2017

O Mr. Big faz show em Porto Alegre dia 22 de agosto, no Opinião. E o vocalista Eric Martin promete empenho para estar com você, fã da banda, e apresentar o melhor espetáculo possível: “Não podemos ser desleixados, até porque o Mr. Big não faria isso. Nossos shows tem de ser quase perfeitos. Precisamos estar sincronizados. Me incomoda quando leio algo como ‘eles não foram tão bons quanto da última vez’. Tivemos apresentações monumentais no Brasil e estou me preparando para gastar cada pedaço da minha alma entretendo vocês. Vamos detonar! A declaração foi dada pelo frontman em entrevista à Abstratti Produtora, organizadora do evento na Capital Gaúcha. Confira a entrevista completa: http://abstratti.com/na-medida-para-quem-aprecia-boa-musica-entrevista-eric-martin-mr-big/. Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa  - Abstratti Produtora - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti e www.youtube.com/abstratti.

Project46: Após 24 horas online com os fãs banda lança novo single
08/08/2017

A banda Project46 acaba de divulgar o lyric vídeo da nova música “Corre”, faixa do terceiro álbum de estúdio, que se chama TRES e tem previsão de lançamento para o segundo semestre de 2017 em todo o Brasil. Confira o lyric vídeo do single “Corre”: https://youtu.be/nIciHA7-BgA. Atualmente, o Project46 é formado por Jean Patton (guitarra), Caio MacBeserra (vocal), Vinicius Castellari (guitarra), Baffo Neto (baixo) e Betto Cardoso (bateria).
O Project46 que é líder em inovação na cena de música pesada ficou 24 horas online através de várias LIVES interagindo com os fãs sobre viver de música, carreira e principalmente sobre a experiência Tres o que impulsionou uma arrecadação de 30 mil reais (durante as transmissões ao vivo), além da interação com mais de 15 mil fãs de toda América Latina. Recentemente o grupo finalizou a gravação do terceiro álbum com o produtor musical Adair Daufembach em Los Angeles (EUA). Essa é a primeira vez que a banda produz e grava um álbum no exterior e todo o processo desta grande aventura incluindo o producer pack do novo trabalho foi disponibilizado para o fã durante a campanha que encerrou na última segunda feira 07 de agosto.
"Somos agradecidos por todos os fãs que conquistamos ao longo de tantos anos de esforço e dedicação, entendemos perfeitamente a situação econômica do Brasil e lamentamos que nosso povo venha sofrendo por anos e anos com um sistema político e econômico tão fraco e despreparado. Nosso agradecimento imenso para quem colou na grade e apoiou nosso projeto, para quem torceu e principalmente para quem não deixou de acreditar." A experiência TRES viverá durante os próximos 365 dias e quem não conseguiu participar agora poderá nos encontrar na estrada carregando nosso orgulho em fazer parte do metal nacional brasileiro. Project46 - São Paulo - Brasil. Links Relacionados: www.project46.com.br; https://www.facebook.com/Project46 e http://instagram.com/project46_oficial​. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.



In Flames traz a turnê mundial “Battles” ao Brasil em outubro
08/08/2017

Os fãs brasileiros da música pesada acabam de ganhar mais um excelente presente em 2017. A Liberation Tour Booking orgulhosamente anuncia uma das performances mais aguardadas dos últimos tempos no Brasil. A cultuada banda sueca In Flames, um dos nomes mais venerados e revolucionários do rock/metal mundial, está de volta ao Brasil oito anos após brilhante show de estreia no país.

Com o prestigio de sempre estar realizando longas turnês, encabeçar os principais festivais, e lotar as principais e mais importantes casas da Europa e EUA, Anders Fridén (vocal), Björn Gelotte (guitarra), Niclas Engelin (guitarra), Joe Rickard (bateria) e Bryce Paul (baixo) vão desembarcar na América do Sul a todo vapor.
Com uma lista de hits como “Cloud Connected”, “Only for the Weak”, “The Quiet Place”, “Take This Life”, “Pinball Map”, “Trigger”, “My Sweet Shadow”, “Colony”, “The Mirror's Truth”, “Bullet Ride”, “System”, “Clay Man”, “Episode 666”, entre outros, o In Flames se estabeleceu como um fenômeno global. A turnê promocional do aclamado novo álbum “Battles” consiste nas seguintes datas:
15/10 - Auditorio Mayor - Bogotá, Colômbia
17/10 - Teatro Vorterix - Buenos Aires, Argentina
19/10 - Music Hall BH - Belo Horizonte, Brasil
20/10 - Circo Voador - Rio de Janeiro, Brasil
21/10 - Via Marquês - São Paulo, Brasil
22/10 - Hermes Bar - Curitiba, Brasil
24/10 - Teatro Cariola - Santiago, Chile
26/10 - Mangos - Lima, Peru
O novo show celebra 23 anos de sucesso e o bem-sucedido novo álbum “Battles”, que logo na primeira semana de lançamento, estrou nas principais posições no Reino Unido, Estados Unidos, Canadá, Alemanha, Suécia Noruega, Finlândia, Austrália, Áustria, Bélgica, França, Espanha, Suíça. “Battles” foi lançado no dia 11 de novembro de 2016 via Nuclear Blast Records. O 12º disco da carreira do In Flames foi gravado em Los Angeles ao lado de Howard Benson, produtor que já foi indicado várias vezes ao Grammy e trabalhou com Motörhead, Body Count, Sepultura, entre outros. Formada em 1994, o In Flames é reconhecido como um dos precursores do movimento “New Wave of Swedish Death Metal” - popularmente conhecido como “Gothenburg Metal Sound” - ao lado de At The Gates, Dark Tranquillity e até Soilwork.
Após o lançamento dos álbuns “The Jester Race” (1996), “Whoracle” (1997), “Colony” (1999) e “Clayman” (2000), a banda saiu do anonimato para se tornar um ícone cult da cena heavy metal europeu. No entanto, foi com “Reroute to Remain” (2002), “Soundtrack to Your Escape” (2004), “Come Clarity” (2006), “A Sense of Purpose” (2008), “Sounds of a Playground Fading” (2011) e “Siren Charms” (2014), que o grupo chegou a figurar como o principal expoente do death metal mundial, invadir a capa das principais revistas especializadas e abrir as portas dos grandes festivais da Europa como Waken Open Air, Hellfest, Download, Rock Hard, Sweden Rock fest, dentre tantos outros. A primeira e única e última passagem do In Flames pelo Brasil, aconteceu no histórico 15 de fevereiro de 2009. O show, sold out, foi considerado um dos melhores do ano. A performance do grupo levou os fãs à loucura ao executarem diversos clássicos da carreira e impressionante performance. Links relacionados: https://www.facebook.com/inflames; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr.

Axes Connection: disco de estreia “A Glimpse Of Illumination" é oficialmente lançado
08/08/2017

O Axes Connection toca Heavy Metal! Pesado e cortante como um machado! Um novo som, contemporâneo, composto e gravado por músicos que acumulam décadas de experiência: o vocalista Márcio Machado, o guitarrista Marcos Machado (ex-Distraught), o baixista Magoo Wise (ex-The Wise, ex-Distraught, ex-Apocalypse) e o baterista Cristiano Hulk (ex-Vômitos e Náuseas, ex-Grosseria). Tudo começou ainda na década de 90. Os irmãos Vitor e Marcos Machado compuseram algumas músicas juntos para um novo projeto. O material acabou ficando na gaveta depois que Marcos foi convidado para ser o novo guitarrista da banda gaúcha de thrash metal Distraught. Marcos passou 15 anos com o Distraught, gravou quatro álbuns e fez turnês pelo Brasil, Argentina e Uruguai, além de shows ao lado do Megadeth, Destruction, entre outros. Durante esse período o projeto com o irmão baterista Vitor manteve-se ativo, embora informalmente. Em algumas ocasiões, contaram com a participação do terceiro irmão, o vocalista Márcio Machado.
Em janeiro de 2013, Vitor encorajou Marcos - já fora da Distraught - a levar o projeto em conjunto a sério. Os trabalhos foram retomados com enorme entusiasmo quando, infelizmente, Vitor veio a falecer logo no mês seguinte. Marcos decidiu então dar continuidade ao trabalho e assim honrar a memória do irmão. Márcio Machado juntou-se imediatamente, bem como um amigo de longa data, o baixista Magoo Wise. Assim nasceu "A Glimpse Of Illumination", disco de estreia do projeto agora chamado de Axes Connection - uma referência direta ao sobrenome dos irmãos Machado ("Axe", em inglês). O álbum foi gravado no estúdio Felipe Live em Porto Alegre/RS e reúne 10 faixas: "The Meaning Of Evil", "Rearrange Yourself", "Wisdom Is The Key", "Use The Reason", "Prepare Your Soul", "The Gates", "A Glimpse Of Illumination", "Journey To Forever", "Skyline" e "The True Connection".
Com masterização assinada pelo ex-baixista do Hibria, Benhur Lima, e capa desenhada pelo artista Aldo Marcondes, "A Glimpse Of Illumination" está sendo oficialmente lançado nesta terça-feira, dia 08 de Agosto, no formato digital. Uma edição física, em digipack, também estará disponível nos próximos meses. "A Glimpse Of Illumination" do Axes Connection já está disponível nas principais plataformas digitais: Spotify: https://goo.gl/Pb1pDx; Deezer: https://goo.gl/yPtZh3; Google Play: https://goo.gl/UYHL6k; Amazon: https://goo.gl/MsLnXW; iTunes: https://goo.gl/pxnmMH e Youtube: https://goo.gl/JCt2wt.
"O Axes Connection tem por objetivo principal honrar a memória do meu irmão Vitor e também de levar música de qualidade para um mundo cada vez menos preocupado com isso", diz o guitarrista Marcos Machado. De fato, a dor da perda é tema recorrente entre as letras do álbum, segundo Márcio Machado. “Boa parte do trabalho reflete a perda do nosso irmão, seja através de um sentimento de pesar ou em ter uma atitude positiva e combativa em relação à vida.” Um videoclipe de "Wisdom Is The Key" também está disponível: https://youtu.be/xrFnzlVnlYY. Mais Informações: www.facebook.com/axesconnection; www.twitter.com/axesconnection e www.soundcloud.com/axesconnection. Fonte e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - eliton@somdodarma.com.br e www.somdodarma.com.br.

Aquarius Metal Fest: Baterista do Krisiun convida para o show no Aquarius Rock Bar, no próximo sábado
08/08/2017

No próximo sábado (12/08), acontece o Aquarius Metal Fest, com as bandas Krisiun, Project 46 e Torture Squad. A abertura fica por conta da banda Quinta Travessa. O show será no Aquarius Rock Bar (Rua Iososuke Okaue, 40 - Itaquera - São Paulo). O Krisiun segue divulgando seu décimo álbum, o excelente “Forged In Fury”. Os irmãos Alex Camargo (vocal e baixo), Moyses Kolesne (guitarra) e Max Kolesne (bateria), integram essa que é uma das bandas mais brutais de metal no mundo. O baterista Max gravou uma mensagem, onde convida a todos para o festival: https://www.youtube.com/watch?v=WBLwn11TGy4&feature=youtu.be.
O Project 46 acaba de voltar dos EUA, onde estavam finalizaram a gravação de seu terceiro álbum. Caio MacBeserra (vocal), Vini Castellari (guitarra), Jean Patton (guitarra), Baffo Neto (baixo) e Beto Toledo (bateria) devem ter novidades muito em breve. Já o Torture Squad está lançando o seu novo trabalho, “Far Beyond Existence”, o primeiro com a nova formação, que além dos membros da formação original, Amilcar Christófaro (bateria) e Castor (baixo), apresenta a vocalista May “Undead” Puertas (vocal) e Rene Simionato (guitarra) - eles já lançaram o EP “Return Of Evil” ( leia resenha ). Essa tem sido considerada a melhor formação da banda. O Quinta Travessa é da Zona Leste de São Paulo e apresenta um Metalcore de qualidade. Eles estão divulgando seu novo trabalho, o álbum “Cicatriz”. Para mais informações, siga a página do evento, no Facebook: https://www.facebook.com/events/1068204376646158/. Páginas relacionadas: https://www.facebook.com/krisiun.official/; https://www.facebook.com/Project46/; https://www.facebook.com/torturesquad/; https://www.facebook.com/quintatravessa/; https://www.facebook.com/aquariusrockbar/ e https://www.facebook.com/MarcosRubinProducoes/.

Jota Quest lança DVD "Acústico" no Espaço das Américas em novembro
08/08/2017

A banda Jota Quest vai chegar ao palco do Espaço das Américas, um dos maiores e melhores espaços para shows de São Paulo, para o lançamento do DVD "Acústico" no sábado, dia 11 de novembro. Com produção musical de Liminha, o projeto remonta o repertório de clássicos da banda mineira de pop-rock, além de apresentar quatro canções inéditas, compostas especialmente para o DVD. Rogério Flausino (vocal), Marco Túlio Lara (guitarra), PJ (baixo), Paulinho Fonseca (bateria) e Márcio Buzelin (teclados) prometem uma noite inesquecível e não vão deixar os sucessos de carreira de fora. "Só Hoje", "Dias Melhores", "Amor Maior", "Tempos Modernos" e "Dentro de um Abraço" são alguns dos hits do repertório.
"Nossa vontade é sempre de poder envolver nossos fãs e seguidores em nossas aventuras. Esse momento do 'Acústico' está sendo muito importante e saboroso para nós. Estamos revendo nossas canções, e elas a nossa vida. É muito bom sentir a galera ajudando a gente a construir essa linda", afirma Rogerio Flausino.  Os ingressos já estão à venda e podem ser comprados nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h - sem taxa de conveniência) ou on-line através do site da Ticket 360 (https://goo.gl/xgibPV). Os ingressos estão: 1º Lote R$ 50,00 (meia-entrada) | R$ 100,00 (entrada inteira) | SETOR A, B, C: R$ 200,00 (entrada inteira) e R$ 100,00 (meia-entrada) | SETOR D, E, F: R$ 180,00 (entrada inteira) R$ 90,00 (meia-entrada) | SETOR G, H, I: R$ 160,00 (entrada inteira) e R$ 80,00 (meia-entrada).

Shadowside anuncia lançamento de novo CD SHADES OF HUMANITY para setembro no Brasil
08/08/2017

A Shadowside, banda de Rock/Metal brasileira, revelou hoje mais detalhes de seu novo álbum. Após realizar diversas turnês internacionais e atingir seu maior sucesso internacional com o aclamado "Inner Monster Out", em 2012, a banda anuncia seu novo trabalho "Shades of Humanity", que traz a estreia oficial do baixista sueco Magnus Rosén (que já recebeu uma indicação ao Grammy com sua antiga banda Hammerfall). "Shades of Humanity" explora uma temática profunda, com letras sobre depressão, aborto, o desastre de Mariana e os valores morais da humanidade, explorando novas possibilidades musicais sem deixar de lado seus pesados riffs de guitarra e melodias marcantes, que são as marcas registradas da banda. O álbum foi gravado e produzido na Suécia sob a direção de Fredrik Nordström (Arch Enemy, Hammerfall, Evergrey) e Henrik Udd (Architects, Arch Enemy).
A capa foi desenvolvida pelo designer Douglas Jen, da Furia Music, e demonstra o clima carregado de emoções das letras, com representação das várias faces da personalidade dos seres humanos, marcadas por defeitos e desenhos inacabados que simbolizam as imperfeições de todas as pessoas. "Shades of Humanity" traz faixas como "Unreality", escrita por Magnus Rosén em parceria com Andy La Rocque (King Diamond), assim como "Alive", que será o primeiro videoclipe do novo álbum, e "What If", que foi o primeiro teaser publicado do álbum e já vem provocando reações positivas dos fãs nas redes sociais da banda, tanto no Brasil quanto no exterior, e pode ser conferido a seguir: "What If": https://www.youtube.com/watch?v=I3LbMsUAqcY.
Confira o tracklist: 1. The Fall; 2. Beast Inside; 3. What If; 4. Make My Fate; 5. Insidious Me; 6. The Crossing; 7. Stream of Shame; 8. Parade the Sacrifice; 9. Drifter; 10. Unreality; 11. Alive e 12. Haunted (Faixa bônus japonesa). O lançamento será no dia 26 de julho no Japão, através da gravadora Spiritual Beast, 28 de julho na América do Norte e Europa, pela gravadora EMP Label Group, que pertence ao baixista do Megadeth Dave Ellefson, e o lançamento no Brasil será dia 04 de setembro, pela Furia Music Records.

Blackning: baixista Francisco Stanich deixa a banda; substituto é Ricardo Brigas (Worst)
08/08/2017

O baixista Francisco Stanich da banda de thrash metal Blackning anunciou sua saída do grupo. Para o posto entra Ricardo Brigas que também toca na banda Worst. Stanich foi o encarregado do baixo da Blackning desde a fundação da banda, há três anos, tendo gravado os dois álbuns da discografia, Order of Chaos (2014) e Alienation (2016), além de ter percorrido o Brasil em duas turnês com os companheiros Cleber Orsioli (vocal e guitarra) e Elvis Santos (bateria).

Recentemente deu as boas-vindas para Zozi Fernando, novo integrante que transformou o trio em quarteto. Ricardo Brigas tem vasto currículo na cena musical pesada: começou na banda Titânio ainda na década de 1980 e passou por diversos grupos de renome como Siegrid Ingrid e Musica Diablo que contou com André Alves (Statues on Fire, Nitrominds) e Derrick Green (Sepultura) na formação. Com o Musica Diablo tocou em diversos festivais na Europa e no Brasil. Brigas integra ainda uma das mais aclamadas bandas da atualidade, o Worst ao lado do baterista Fernando Scheafer, o vocalista Tiago Monstrinho e o guitarrista Tiago Hóspede. Agora dividirá o trabalho entre Worst e Blackning.
Leia o comunicado de Stanich: “Na vida temos que fazer escolhas para poder seguir em frente. Às vezes temos que deixar de fazer coisas que amamos pensando em um futuro melhor para nós e para quem gostamos. E com isso eu anuncio minha saída da Blackning. Tenho muito orgulho de ter feito parte da Blackning, uma banda que em tão pouco tempo teve muitas conquistas. Passamos por muitas coisas boas e também perrengues que superamos unidos. Para a banda continuar sua evolução é preciso total dedicação dos integrantes, e a médio prazo, sei que não conseguirei conciliar as tarefas da música com minha vida pessoal e profissional. Por isso tomei esta difícil decisão. Fico muito feliz e orgulhoso em anunciar que o nosso amigo de longa data, que admiro muito, assumirá o baixo: Ricardo Brigas é o nome dele! Boa sorte nesta nova jornada, brother!
Aproveito para agradecer todas as pessoas que apoiaram e apoiam a banda, a galera que curte nosso som, promotores, toda mídia especializada, todas as bandas que tivemos o prazer de dividir o palco, as pessoas que trabalharam e trabalham direta ou indiretamente com a banda, em especial, nosso amigo e produtor Fabiano Penna, o pessoal da nossa assessoria de comunicação Agência 1A1 (Isis Mastromano e Bruno Teixeira), Absolute Master (Eraldo Cobra e Neto G.), a casa da banda, o Rising Power Estudios (André Alves e Marvin Rodrigues), NIG Music, Vingança Music, Black Plague e a todos os outros parceiros que sempre confiaram no trampo da Blackning. Quero agradecer aos meus irmãos Cleber Orsioli, Elvis Santos e Zozi Fernando pela confiança, parceria, companheirismo, respeito e amizade que sei que continuará para além-banda. Contem comigo para o que precisarem. Sempre. Saio apenas fisicamente, pois a Blackning sempre fará parte de mim. A Blackning e sua música são maiores que os indivíduos envolvidos e com isto fico tranquilo com minha decisão ao entender que fiz o melhor que pude nestes três já inesquecíveis anos. Que a Máquina do Caos continue chutando bundas! The Chaos Lives!” Grande abraço a todos, Francisco Stanich.
Siga a Blackning na internet e redes sociais: Site: www.blackning.com; Facebook: www.facebook.com/blackningmetal; Instagram: www.instagram.com/blackning.thrash e Youtube: www.youtube.com/blackningmetal. Fonte: Isis Correia - Assessoria de Imprensa - www.agencia1a1.com.br.

Human: crítica ao maniqueísmo e metáfora entre salvação e condenação, são alguns dos elementos criados para a música "Beyond Good and Evil"
08/08/2017

Divulgando de forma individual o conceito lírico de faixa-a-faixa do álbum, “Sad Modern World”, a banda Human, originaria do estado da Bahia, apresenta a letra e ideias por trás da música “Beyond Good and Evil”, uma das músicas mais fortes e com arranjos bem trabalhados de todo o álbum. A música que está disponível para audição no Soundcloud, aborda em seu tema, uma crítica ao maniqueísmo, a manipulação e alienação que decorrem dessa concepção, a ideia central é questionar indo contrário há todos que constroem impérios à custa da fé e alienação de miseráveis, que acreditam encontrar nesses carteis, a paz e salvação de suas malditas vidas, a música também faz algumas metáforas sobre a visão de céu e inferno sendo considerados como a salvação ou a condenação do ser. Confira: https://soundcloud.com/humanhm/beyond-good-and-evil.

Além do Bem e do Mal

Letra: Rafael Sampaio

Eles lutam, mas esta luta não é minha.
Céu e inferno em guerra
Eles lutam pelas suas pobres almas
Vocês são as peças no tabuleiro
À espera da próxima jogada

Mas o paraíso é apenas uma metáfora
E aqui estou
Além do bem e do mal

Vivendo sob o medo não pela fé
Tolos cegos procurando a salvação
vocês alimentam esta guerra
Impérios são levantados às suas custas

Mas o inferno é apenas uma metáfora
E aqui estou
Além do bem e do mal

Eu não me preocupo com o dia do julgamento
Eu não cometi crime algum

They fight, but this fight is not mine.
Heaven and Hell at war
They battle for their poor souls
You are the pieces on the board
Waiting for the next move

But heaven is just a metaphor
And here I am
Beyond good and evil

Living under fear, not by faith
Blind fools looking for salvation
You feed this war
Empires are raised at their expense

But Hell is Just is a metaphor
And here I am
Beyond good and evil

I don’t worry about the judgment day
I didn’t commit any crime

A banda atualmente trabalha na criação de novas composições que serão abordadas no próximo disco do grupo, o mesmo está sendo planejado para ser lançado no primeiro semestre de 2018. Sad Modern World: 01 - Beyond Good and Evil; 02 - Make Your Choice; 03 - Sad Modern World; 04 - Evolution At Any Cost; 05 - Checkmate; 06 - We Can Live Our Time; 07 - Sweet Home of Stars; 08 - Ideal Created, Reality Denied e 09 - Break the Chains of Your Mind. Formação: Pedro Neto - Vocals; Níass - Guitars; Rafael Sampaio - Bass e Clauzio Maia - Drums. Mais informações: Fabeook: https://www.facebook.com/humanhms/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/human/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Pitty e Elza Soares lançam clipe de “Na Pele”
08/08/2017

Na última sexta-feira (7), duas das maiores cantoras da música brasileira lançaram juntas o single “Na Pele”. Hoje elas apresentam o clipe dessa canção, gravado no Polo de Cine e Vídeo (Rio de Janeiro) com direção de Daniel Ferro. “Foi uma experiência surreal. A música é um soco no estômago. A responsabilidade que eu senti ao montar esse clipe, que ao mesmo tempo revisita um passado e celebra o presente de Elza, mexeu comigo de uma forma intensa. Fiquei com a adrenalina alta, sem dormir, um nó na garganta que ficou lá mesmo depois de terminar e receber os parabéns de Pitty e Elza. É, sem dúvidas, o meu clipe mais poderoso” - conta o diretor. Nas imagens, elas interpretam a letra profunda da música, de autoria da Pitty, enquanto cenas da trajetória de Elza são intercaladas. Para assistir, acesse: https://www.youtube.com/watch?v=saHcmtU9I-0&feature=youtu.be.  

Nervosa: Revista Veja destaca sucesso da banda no exterior
08/08/2017

Na semana passada, uma das maiores revistas do Brasil, a Veja, destacou o sucesso da banda Nervosa em suas turnês pelo exterior. A matéria de uma página foi publicada na “Veja São Paulo”, com o título de “Damas do Thrash Metal”. Além disso, a revista publicou uma matéria em seu site, que pode ser lida, aqui: http://vejasp.abril.com.br/cultura-lazer/damas-thrash-metal-banda-nervosa/. Em sua turnê atual, a Nervosa está no meio de uma série de 50 shows, tocando em clubes lotados, além de festivais, ao lado de nomes como Death Angel, Warbringer, entre outros.
Só em 2017 elas já estão em sua segunda tour pelo velho continente (a primeira foi realizada em janeiro!), além de terem realizado quinze shows pela América Latina, com destaque para os onze shows só no México! Antes de voltar ao Brasil, a banda deve anunciar mais shows pelo Brasil, além de detalhes do lançamento de seu terceiro álbum, com previsão de lançamento para o início de 2018. A banda despontou depois que o videoclipe de “Masked Betrayer” (hoje com 1 milhão de visualizações no YouTube) chegou, em 2013, às mãos do Destruction, gigantes do thrash metal alemão. O vocalista Schmier divulgou o trabalho na web e chamou a atenção da gravadora austríaca Napalm Records, que contratou a Nervosa. “O que elas fazem é raro de se ver”, elogia o músico. Com bastante trabalho e dedicação, elas já mostraram seu talento em mais de quarenta países, com uma excelente média de 160 shows por ano. Pouco antes de sair em turnê, a guitarrista Prika Amaral conversou com o portal R7, confira: http://entretenimento.r7.com/pop/prika-amaral-do-nervosa-fala-sobre-album-ser-considerado-um-dos-melhores-de-2016-03042017.
Para agendamento de shows no Brasil, entre em contato com a TC7 Produções: tc7producoes@gmail.com / www.tc7producoes.com / www.facebook.com/tc7producoe  / Fone: 11 99653 9014 (Tiago). A Nervosa é formada por Fernanda Lira (baixo e vocal), Prika Amaral (guitarra) e Luana Dametto (bateria). Acompanhe a Nervosa em seus canais oficiais: www.nervosaofficial.com/site/eng-band/; www.facebook.com/femalethrash; www.instagram.com/nervosathrash e https://twitter.com/nervosathrash.

Anguere libera teaser da música “N.O.I.A” com imagens reais de viciados e esquecidos pela sociedade
08/08/2017

Na data do dia 15 de agosto, a banda de Hard/Thrash, Anguere, irá disponibilizar na íntegra o novo clipe da música “N.O.I.A.”, que faz parte do recém-lançado EP “Cadeia”. Enquanto o clipe não é disponibilizado, o grupo liberou o teaser com as imagens que estarão no conceito visual do clipe, imagens essas de forte expressão e que mostram a realidade nua e crua de um viciado em drogas químicas, confira: https://www.youtube.com/watch?v=F2euV16LFk8&feature=youtu.be.
Todas as imagens retratadas em “N.O.I.A” são reais e mostram o desamparo da sociedade há um viciado, a banda que faz duras críticas as questões de desigualdade e corrupção no país, cria de forma uniforme um conceito visual que está ligado diretamente com a letra da música destacada no teaser. Outra ligação importante em se ressaltar é que a música “N.O.I.A” possui o mesmo nome da tour sul-americana que a banda irá realizar nos meses de novembro e dezembro, com passagem pelos países do Equador, Peru, Bolívia e Brasil.
A banda possui o EP “Cadeia” disponível para audição na íntegra no canal oficial do grupo pelo YouTube, o álbum possui três faixas e é uma antecipação do novo full que está sendo preparado para ser lançado nos próximos meses, ouça em https://www.youtube.com/watch?v=_LTAlENOjR8. Track-List - “Cadeia”: 01 - Barricada; 02 - Cadeia e 03 - N.O.I.A (Ninguém Olha para Indivíduos Atormentados). Anguere é formada por: Thiago Soares: Vocal; Cleber Roccon: Guitarra; Adriano R. Prado: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Anguere-HC-1916869465253152/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/anguere/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

CPM 22 retorna a Piracicaba/SP com turnê de novo álbum e a apresentação acontece dia 16 de dezembro no Teatro São José
08/08/2017

A nova geração do rock nacional passa essencialmente pela banda CPM 22 e seu punk rock com melodias e letras cotidianas cantadas em português. Formada em 1995 em Barueri (SP), ao menos dois integrantes - o vocalista Badauí e o baterista Japinha - são nomes conhecidos até mesmo pelo grande público, e década após década mantêm o legado de uma carreira sólida e sempre atenta ao novo.

 O sétimo álbum de estúdio, “Suor e Sacrifício”, prova a relevância do grupo no meio roqueiro nacional, e com ele retornam a Piracicaba dia 16 de dezembro, em show no Teatro São José. A produção é da Hardcore Pride com a Agência Sobcontrole. O CPM 22, formado hoje por Badauí (vocal), Japinha (bateria), Fargnoli (guitarra, ex-Dead Fish), Luciano Garcia (guitarra) e Fernando Sanches (baixo), volta a Piracicaba após quatro anos e será a principal atração de evento que também terá as locais Odradek (rock alternativo) e De Buenas (rap), além da Ravel (Taboão da Serra, punk/hardcore) e a Clearview (São Paulo, banda clássica do hardcore nacional que volta de uma bem sucedida turnê pelos Estados Unidos).
Além de músicas de “Suor e Sacrifício”, lançado no início deste ano com 16 faixas que resgatam a energia do punk rock e bastante influenciadas pela icônica banda norte-americana No Use For a Name, o CPM 22 trará ao Teatro São José um show com todos os clássicos de 22 anos de carreira no repertório, como “Um Minuto para o Fim do Mundo”, “Dias Atrás”, “O Mundo dá Voltas”, “Regina Let’s Go”, “Tarde de Outono”, entre outras. Os ingressos já estão à venda pela internet - www.clubedoingresso.com/cpm22-piracicaba (com opção de parcelamento em até seis vezes no cartão de crédito) - e em breve serão anunciados os pontos físicos em Piracicaba. Limitado, o primeiro lote promocional para o setor pista custa R$ 40 e, para o camarote, R$ 80. Fonte: Erick Tedesco - Assessor de imprensa/Hardcore Pride  - www.facebook.com/AgenciaPowerlinewww.facebook.com/Erick.Tedesco.

Armored Dawn comenta como foi a produção do novo clipe
08/08/2017

O clipe de ‘Sail Away’ surpreendeu os fãs não apenas pela sua belíssima música, mas por um trabalho audiovisual minucioso que contou inclusive com uma belíssima performance dos músicos do ARMORED DAWN interpretando papéis no vídeo. Tudo criado com muito carinho e atenção aos mínimos detalhes. A banda conta um pouco de como foi essa experiência: “‘Sail Away’ foi um trabalho minucioso sob a direção de Micka da produtora Ideia House. “Foi um grande desafio a banda assumir o papel de protagonista em algumas cenas, já tínhamos definido que o Timo (guitarrista) faria o papel de Rei, então outros papéis foram aparecendo e foi bem divertido, a banda ficou muito à vontade! Tivemos até a participação mais que especial de um falcão chamado Darwin de um grupo chamado “Animal Legal” que tratam seus animais com muito respeito, que fique claro que nenhum animal foi mal tratado durante as filmagens, exceto os músicos… (risos)
“Os outros atores profissionais foram muito competentes e pacientes, se tornaram instantaneamente membros da equipe, e vestiram a camisa literalmente. Tivemos a Jennyfer Helen como protagonista ao lado de Lucas Cardin além da Camila Valeriano que fez o papel da Rainha e do Alessandro Delarissa que fez o “vilão”, fora todos os figurantes que fizeram um excelente trabalho e foram todos muito pacientes! A banda realmente entrou no clima medieval e nos divertimos muito.”
Sem mais delongas, confira o clipe: https://www.youtube.com/watch?v=STM8NaGKCmM. A música foi retirada de ‘Barbarians In Black’, segundo álbum do grupo, que está previsto para ser lançado entre outubro/novembro deste ano. A produção ficou por conta de Bruno Agra (We are Harlot) e do americano Kato Kandwala (The Pretty Reckless, Papa Roach), além da masterização do também americano Ted Jensen. A capa é uma arte do brasileiro João Duarte. Contato: armoreddawn@armoreddawn.com. Sites relacionados: www.armoreddawn.com; www.facebook.com/ArmoredDawn e www.metalmedia.com.br/armoreddawn. Fonte: Metal Media.

Amaduscias: Agenda com shows importantes durante esta semana, confira!
08/08/2017

Os gaúchos do AMADUSCIAS já se preparam para uma semana intensa e com grandes shows em sua agenda de 2017. O grupo, que está trabalhando forte na pré-divulgação do vindouro álbum “Conceived Annihilation”, terá sua primeira apresentação da semana ao lado dos ícones do Death Metal mundial, Deicide, o evento acontecerá em Novo Hamburgo/RS no dia 10/08 - quinta-feira - e também contará com as bandas Postmortem e Mental Horror. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1716909151934971/. Em seguida, o AMADUSCIAS viaja até São Borja/RS onde se apresenta na segunda edição do “MetalRocks Festival”, evento acontecerá no dia 12/08 e ainda contará com as bandas HellDog, Sacrário, Blood Work, Petardo e Moonmath. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1137159103032262/.
Como supracitado, a banda segue trabalhando no seu aguardado álbum. Previsto para o segundo semestre de 2017, via Cianeto Discos, o full length, denominado “Conceived Annihilation”, teve o single “Decapitation” extraído do mesmo e divulgado em formato de lyric vídeo. Confira: https://youtu.be/0dxR49AQ42k. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/amadusciasofficial/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Amaduscias/48. Fonte: Sangue Frio Produções.

Khrophus: “Metal Open” acontece neste fim de semana em Içara/SC
08/08/2017

O KHROPHUS levará seu Death Metal até a cidade de Içara/SC neste fim de semana, onde se apresentará na primeira edição do “Metal Open”. O evento acontece no dia 12/08, e como o próprio nome menciona, será open bar, a banda catarinense figura como a única autoral dentre as confirmadas, que conta com os tributos de Rammstein, Ozzy Osbourne, Death, Queens Of Stone Age, AC/DC, Deep Purple e The Who. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/119817635317315/. Em outras notícias, ainda há datas disponíveis para a atual turnê, “Spreading The Madness Tour 2017”. Produtores interessados em saber mais detalhes sobre como reservar uma data em qualquer cidade do país basta escrever para contato@sanguefrioproducoes.com ou khrophus@hotmail.com e solicitar um orçamento. Confira todas as datas de 2017: https://goo.gl/IOd9Lb. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Khrophus/; http://khrophus.com/site/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Khrophus/30. Fonte: Sangue Frio Produções.

Tchandala anuncia mudança na formação
08/08/2017

Prestes a lançar seu novo álbum, ‘Resilience’, o TCHANDALA anuncia uma mudança em seu lineup. Infelizmente Rafael Moraes não faz mais parte da formação do grupo. O motivo é simples: o músico está morando em outro estado, investindo em seu futuro profissional. “Rafael passou um período curto (aproximadamente um ano) com a banda, porém muito produtivo. Sua atitude positiva e interessada resultou numa amizade que continuará independente de sua saída,” comenta a banda. O TCHANDALA aproveita para anunciar oficialmente o novo guitarrista, Siuari Damaceno. O músico toca desde os 14 anos e tem dedicado bastante tempo a aprimorar sua técnica e musicalidade. Toca na banda Silent Vanity, também de Aracaju. Suas influências incluem clássicos como Helloween, Judas Priest, Iron Maiden, Rush, Scorpions, Angra, Joe Satriani, Steve Vai, Alexi Laiho e muitos outros, além de bandas de diversos estilos dentro do metal, do melódico ao pesado.
“Siuari chegou com uma atitude que tornou a escolha fácil: aprendeu rapidamente as músicas que passamos, tocou com técnica, musicalidade e empolgação (e uma camisa de Game of Thrones que rendeu pontos a seu favor na prova de títulos).” - celebra o baterista Pablo Rubino. Agora renovado, o TCHANDALA segue nos preparativos finais do álbum ‘Resilience’ que está previsto para ser lançado em setembro desse ano. O disco foi gravado, mixado e masterizado no Revolusom Studio e produzido por Marcos Franco, Dan Loureiro e TCHANDALA. A capa foi feita pelo artista Marlon Delano. A faixa-título foi disponibilizada para audição, confira: https://www.youtube.com/watch?v=q8R2GVzk2ZM. Contato: dbenjamim@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/tchandala e www.metalmedia.com.br/tchandala. Fonte: Metal Media.

Krucipha: atração em festival paranaense este final de semana
08/08/2017

O KRUCIPHA será uma das atrações da nona edição do tradicional festival paranaense Mallet Rock Festival, que além de juntar grandes nomes do cenário, também recolhe alimentos para ajudar pessoas necessitadas. Como o nome já entrega, o evento acontece na cidade do Mallet, interior do Paraná, e ocorre neste dia 12 de agosto, sábado.

Além do KRUCIPHA, as bandas Made In Cwb (Iron Maiden Tribute), Superstição, Several Eyes, Hard Strangers, Lucifer Sam, Psicoze e Mind Control também se apresentam. Lembrando que além do ingresso, 1Kg de alimento é obrigatório para entrada. Para mais informações, visite: https://www.facebook.com/events/237859926712172/. O KRUCIPHA segue finalizando o novo disco, ‘Inhuman Nature’, e há um tempo atrás lançou um lyric video para a faixa ‘Acceptance’. A edição ficou por conta do artista brasileiro Carlos Fides (Evergrey, Almah), também responsável pela capa do vindouro álbum, confira: https://www.youtube.com/watch?v=MnK1Xb6lyWE. Contato: krucipha@krucipha.com. Sites Relacionados: www.krucipha.com; www.facebook.com/krucipha e www.metalmedia.com.br/krucipha. Fonte: Metal Media.

Ministério Da Discórdia: novo vídeo retirado do DVD está disponível
08/08/2017

O MINISTÉRIO DA DISCÓRDIA acaba de liberar em seu canal oficial no YouTube um novo vídeo retirado de seu DVD, ‘Por Bares e Becos’. A música é a velha conhecida dos fãs, ‘Orquídea Negra’, e pode ser conferida pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=ai7AbHgZwb0. A banda divulga seu novo álbum, ‘Abismo’, lançado no ano passado e extremamente bem-recebido pela crítica e fãs. O álbum foi gravado no estúdio Audiofusion e produzido por Rafael Zeferino. A capa ficou nas mãos do artista Silvio Senna, que também é músico da banda Sunset Red Lights. O grupo disponibilizou todas as faixas inéditas do material em seu canal no YouTube. Para conferir:
Abrace a Discórdia: https://www.youtube.com/watch?v=9TcgrO3qKDg
Abismo: https://www.youtube.com/watch?v=CHzdSavd6Zc
Supremo Concílio: https://www.youtube.com/watch?v=n8vc4YAyfsI
Orquídea Negra: https://www.youtube.com/watch?v=qJTWpsBXI5M
Perdidos: https://www.youtube.com/watch?v=BI9Wq6uYBf0
Para quem quiser o álbum inteiro em sua plataforma de preferência, ele está disponível em todas as plataformas de música digital do planeta, alguns links: iTunes: https://goo.gl/JZgBry; Amazon: https://goo.gl/4qpf53; Spotify: https://goo.gl/XwJFOk; Play Store: https://goo.gl/L7mNLK. Contato: ministeriodadiscordia@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/ministeriodadiscordia e www.metalmedia.com.br/ministeriodadiscordia. Fonte: Metal Media.

Save Our Souls: novo single sendo masterizado pela Absolute Master
08/08/2017

O novo trabalho do SAVE OUR SOULS, ‘The Dark Passenger’, já está gravando e agora segue para masterização na renomada empresa paulista Absolute Master (https://goo.gl/7B63La). A banda comenta que o single apresenta novas ideias e sonoridades: “Vemos como uma mistura de Heavy e Prog com a dramaticidade do Sinfônico e um refrão super grudento! Acreditamos que vá agradar vários gostos e também trazer um frescor ao metal sinfônico que é conhecido hoje, principalmente por trazer essa essência progressiva que neste single é ainda mais evidente que nos trabalhos anteriores.” O material foi gravado no estúdio Monostereo com produção do renomado músico/produtor Renato Osorio (Hibria).
‘The Dark Passenger’, assim como o novo álbum, será lançado pela Roman Roads Records e uma data será anunciada em breve. O novo trabalho sucede o álbum ‘The OtherSide’ ( leia resenha ), lançado pela Shinigami Records e que angariou críticas extremamente positivas pela imprensa especializada, inclusive com a presença em algumas das tradicionais listas de melhores do ano do Brasil e do exterior. Contato: contato@saveoursouls.com.br. Sites relacionados: www.saveoursouls.com.br; www.facebook.com/SaveOurSoulsPage e www.metalmedia.com.br/saveoursouls. Fonte: Metal Media.

Vanguart faz show gratuito em São Paulo domingo (13)
08/08/2017

Com seu quarto álbum de estúdio recém-lançado, “Beijo Estranho” (Deck/ 2017), o Vanguart segue na estrada com seu novo show. Nesse domingo (13), eles voltam à capital paulista onde se apresentam de graça no Sesc Interlagos. O novo trabalho mostra maior pluralidade dentro do próprio cancioneiro da banda, abrindo um leque poético e musical. No repertório do show estão as 11 canções inéditas do disco, assinadas por Reginaldo Lincoln (voz e baixo) e Helio Flanders (voz, violão e piano). A sonoridade mais elaborada transita por folks à la Smiths (“Eu Preciso de Você” e “Felicidades”), acid rock ("Beijo Estranho"), hippie-glam ("Todas As Cores") e até os contornos soturnos da noite paulistana em "Quando Eu Cheguei Na Cidade”. Se os dois álbuns anteriores, “Boa Parte de Mim Vai Embora” (Deck/ 2011) e “Muito Mais que o Amor” (Deck/2013) podem ser vistos como opostos, um mais melancólico e outro mais solar, respectivamente, nesse eles encontram o equilíbrio. Ainda que as poesias de cada música tragam muito sentimento, esse é tratado com mais realidade. O grupo, formado por Reginaldo, Helio, David Dafré (guitarras e bandolins) e Fernanda Kostchak (violinos), sobe ao palco acompanhado do tecladista Julio Nganga e do baterista Loco Sosa.

Tiros em Columbine: Fones relembra massacre do Colorado e ataca avanço do fascismo em nova música
08/08/2017

O massacre em Columbine, no Colorado (EUA), em 1999, e o avanço do discurso fascista no Brasil são temas que inspiraram "Tiros em Columbine", nova música do quarteto paulista soft punk, Fones. A música marca o retorno do grupo de Sorocaba-SP, que despontou no cenário alternativo brasileiro em 2012, com o disco Revólver. Atualmente a banda conta com Renan Pereyra (vocal/guitarra) e Paulo Augusto (baixo), integrantes fundadores, além de Maurício Barros (guitarra) e Gabriel Wiltemburg (bateria), também membros do grupo shoegaze Justine Never Knew The Rules. As influências do grupo do punk ao indie, com nítidas referências especialmente dos 90's.
"Tiros em Columbine" foi gravada no Back Studio, em Sorocaba-SP, e a mixagem e masterização são assinadas pelo próprio baterista Wiltemburg, com produção do Fones. Ouça - Tiros em Columbine: https://www.youtube.com/watch?v=6SNEnoAVR80 e Revólver EP (2012): https://soundcloud.com/fonesoficial/sets/revolver.

Tamuya Thrash Tribe toca ao lado do Suffocation no “Extreme Rio Festival” em Setembro
08/08/2017

No feriado de 7 de Setembro (quinta-feira), a cidade do Rio de Janeiro sediará o “Extreme Rio Festival”, apresentando um dos maiores nomes do metal extremo mundial, os norte americanos do Suffocation. Completam o cast do festival, bandas do RJ com destaque na cena, como Tamuya Thrash Tribe, Forceps, DarkTower, Gutted Souls e Poems Death. O show acontece no Teatro Odisséia (Av. Mem de Sá, 66, Lapa, Rio de Janeiro, RJ). Siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/424419814590570/.

Os americanos do Suffocation estão divulgando seu oitavo trabalho de estúdio, o brutal “...Of The Dark Light”. A banda traz Frank Mullen (vocais), Terrance Hobbs (guitarra), Derek Boyer (baixo), Charlie Errigo (guitarra) e Eric Morotti (bateria). O Tamuya Thrash Tribe segue divulgando seu álbum de estreia, “The Last Of The Guaranis”, disco que recebeu excelentes críticas e mostra a banda com seu som versátil, misturando Metal extremo com elementos da música brasileira - principalmente, referências da cultura indígena. A banda é formada por Luciano Vassan (guitarra e vocal), Leonardo Emanoel (guitarra), João Paulo Mugrabi (baixo) e Bruno Rabello (bateria) - ao vivo a banda conta com músicos de apoio nas partes de percussão. Siga o Tamuya Thrash Tribe em seus canais oficiais: www.tamuyathrashtribe.com; www.facebook.com/TamuyaThrash; www.youtube.com/user/TamuyaThrashTribe e www.twitter.com/TamuyaThrash.

Ozzy Osbourne: "O rock não morreu, ainda estou vivo!"
08/08/2017

Em uma entrevista recente com John Perry da estação de rádio 95 WIIL Rock, Ozzy Osbourne respondeu a afirmação de que o rock está morto com uma simples frase: "Eu ainda estou vivo". "Mas nunca pensei que, na minha vida, eu veria o desaparecimento dos discos. Eu nunca uso o computador. Está tudo mudado. Muitas pessoas roubam música agora, então muitas pessoas não conseguem mais fazer isso [gravar discos]". Quando perguntado sobre sua carreira solo, Ozzy confirmou que não tem planos de se aposentar por enquanto. "Eu acho que vou fazer isso até o dia em que eu morrer. Não é um trabalho, é uma paixão. E é ótimo. E paga bem."

James Hetfield e Kirk Hammett tocam hino americano antes de jogo
08/08/2017

Nesta segunda-feira, 7 de agosto, pelo quinto ano consecutivo, James Hetfield e Kirk Hammett estiveram no campo junto ao San Francisco Giants durante o Quinto Metallica Night para tocar o hino nacional americano. Kirk ainda tocou um solo instrumental de "Take Me Out To The Ballgame". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=dJ2ptrXZr8U. O Metallica sempre esteve ligado ao esporte na Bay Area: eles já tocaram em apresentações de basquete e hóquei na região.

Rudolf Schenker critica muro de Donald Trump
08/08/2017

Ao contrário do ex-baterista do Scorpions, James Kottak, que declaradamente apoia o presidente dos EUA Donald Trump e suas medidas separatistas, o guitarrista Rudolf Schenker criticou o plano de Trump de construir um muro entre os Estados Unidos e o México, afirmando que “Construir fronteiras não é a resposta.” Um dos pilares da campanha de Trump em 2016, a eficácia do muro tem sido questionada por muitos, com algumas pessoas descrevendo-o como “limitado ao máximo” e "impraticável”. Grupos de advocacia da imigração argumentam que isso não impediria a passagem de imigrantes ilegais. Trump prometeu que quem acabará pagando pela construção do muro será o México, que deve custar em torno de 21 bilhões de dólares, ainda que o país afirme que não irá pagar.
Como alemão, Schenker viu como o muro de Berlim - que separava a Alemanha Ocidental e Alemanha oriental tanto fisicamente quanto politicamente - teve muitas consequências duradouras através de divisão de famílias, amigos, cultura e nação. Questionado pelo Loudwire sobre um conselho para quem apoia a construção do muro entre USA e México, Rudolf respondeu: “Eu te digo uma coisa: como nós aprendemos, construir fronteiras não é a resposta. Esse não é o caminho. Eu acho que isso é talvez um monumento, mas eu penso que, cedo ou tarde, o muro irá ruir porque muros nunca duram muito tempo. Tá, nós temos a grande Muralha da China até hoje, mas isso é mais uma atração turística do que um muro separando pessoas de todas as outras. Nesse caso, o que eu posso dizer? Eu não sou um político, mas eu fico muito triste quando vejo coisas como essa porque é retrocesso. Algumas pessoas derrubam barreiras e outras constroem de novo. É estúpido, mas é a forma como a vida se move, às vezes.”
No mês passado, a “House of Representative” arrecadou 1,6 bilhões de dólares para construir o muro, uma fração do custo estimado do projeto. Rudolf não é o primeiro músico do rock a falar em público contra a proposta de muro do Trump. Em março, o baterista do Metallica, Lars Ulrich, disse que ao programa mexicando Las Estrellas: “Eu não acho que o mundo precise de qualquer muro. Eu acho que precisamos unir as pessoas.” Ele continuou: “Metallica viaja pelo mundo todo, e através da música nós tentamos unir as pessoas. Então estejamos nós no México, na Ásia, na Europa ou onde quer que seja, nós encorajamos o máximo de pessoas diferentes, dos mais diferentes lugares, a se unirem e compartilharem música, vida, cultura e todas essas experiências.”

Grip Inc: Sorychta acena para novo disco da banda com Dave Lombardo
08/08/2017

O guitarrista e produtor musical WALDEMAR SORYCHTA, concedeu entrevista ao programa de rádio Rock Mania, onde revelou que um disco inédito do GRIP INC deve ser gravado em breve: "DAVE LOMBARDO esteve me visitando esses dias e ainda estamos ansiosos para fazer algo com o GRIP INC. É quase impossível substituir o GUS (CHAMBERS), mas por outro lado, eu também não sinto que devamos procurar por um substituto, mas sim, seguir adiante com a música, porque mesmo com outro cantor, ainda será a nossa música, e em primeiro lugar, manteremos GUS vivo. Neste ano ou mais tardar no ano que vem você vai ouvir algo do GRIP INC novamente". Confira abaixo a entrevista na íntegra, onde SORYCHTA também falou sobre produção musical, THERION, TORTURE SQUAD, futebol e muito mais. Ouça: https://www.youtube.com/watch?v=hiuef83IH3Y.

Enslaved: capa, tracklist e outros detalhes sobre novo álbum
08/08/2017

A banda norueguesa de black metal ENSLAVED anunciou que irá lançar o seu novo álbum, intitulado "E", no dia 13 de outubro deste ano, pela Nuclear Blast Records. Na próxima sexta-feira (11/08), a banda irá divulgar o primeiro single, "Storm Son". Confira o tracklist de "E": 01. Storm Son (10:54); 02. The River's Mouth (5:12); 03. Sacred Horse (8:12); 04. Axis Of The Worlds (7:49); 05. Feathers Of Eolh (8:06); 06. Hiindsiight (9:32). Bonus tracks available on the digipak: 07. Djupet (7:39) e 08. What Else Is There? (Röyksopp cover) (4:44).

James Helfield e Lars Ulrich são fanboys do Steve Harris, do Iron Maiden
08/08/2017

Durante entrevista realizada no final de julho de 2017 com o So What!, fã clube do Metallica, James Hetfield contou como foi encontrar com o Iron Maiden enquanto ambas bandas se apresentavam em Toronto, no Canadá. "Bem, claro que sair com os caras do Maiden sempre traz grandes memórias. Digo, é bizarro lembrar coisas como, acho que foi em 1981, circulando em Hollywood com Ron McGovney (baixista original do Metallica) estávamos eu e Lars (Ulrich, baterista) no banco traseiro e vimos Steve Harris (Iron Maiden) atravessando a rua e nós, metalheads meio nerds e envergonhados gritamos 'Hey, Steve!'. E ele se virou e veio andando até a gente perguntando algo tipo 'olá, quem chamou'.
Aquilo foi nosso primeiro contato com alguém cool e famoso, então eu sempre me recordo daquele momento. Sim, Steve Harris é um cara super tranquilo, pé no chão, um sujeito realmente muito legal. E ele continua o mesmo, ele apareceu no show que fizemos (em Quebéc). É massa quando outros músicos estão ali, vendo o que você faz, nos leva a outro nível, tentamos atingir o topo da montanha. Nosso show foi ao menos cinco minutos mais rápido, Lars estava tão nervoso - 'Oh Meu Deus! Steve Harris está me vendo! - enquanto eu pensava 'será que esta parte que estamos tocando soa muito parecido com Iron Maiden?' Geralmente na metade do show você nota que os outros músicos foram embora, mas Steve ficou o tempo todo, até o final. E não apenas isto, ele ainda foi com a gente junto no carro até o hotel (risos). Um cara super gente boa. E alguns dias mais tarde fomos assistir o show do Maiden. Como sempre, os caras foram super hospitaleiros".

Corey Taylor: Freddie Mercury está acima de Hetfield, Dickinson, de todos!
08/08/2017

Durante entrevista com a rádio WRIF em 31 de julho de 2017, perguntaram a Corey Taylor quem seria o frontman ideal, e ele respondeu: "James (Hetfield, Metallica) definitivamente estaria na lista, ele tem um estilo único, fantástico. Tem Diamond Dave (David Lee Roth, Van Halen), também é um dos tops. Mas pra mim Freddie Mercury - ninguém chega a seus pés, ele está no topo, nem mesmo Bruce Dickinson, que eu adoro. Ou Bruce Springsteen - ambos estão aptos para a lista. Mas há algo diferente em Freddie que faz com que ele se destaque, a energia e eletricidade do instante que ele subia ao palco, não importava se ele estivesse doente ou coisa assim, quando estava no palco brilhava como se tivessem apontado um holofote pra ele". Depois perguntaram se ele teve a chance de ver o Queen ao vivo com Freddie Mercury, e Corey lamentou: "Não, eu era muito novo. Gostaria de ter visto. É um dos shows que eu me arrependo de não ter visto. Sinto aquela energia e é o tipo de coisa que eu tento levar comigo quando estou no palco. E espero que as pessoas se divirtam tanto comigo quanto eu me divirto assistindo Freddie".

Liam Gallagher prefere falar de um álbum do Oasis do que um solo
08/08/2017

Liam Gallagher admitiu que ele ainda quer uma reunião do Oasis, e falou sobre como ele e seu irmão, Noel Gallagher, são "melhores juntos". "A imprensa inglesa parece pensar que eu dou esperança aos fãs e em seguida, no mesmo suspiro, ou a próxima entrevista, acabo com tudo", Liam reclama no podcast. "Tudo o que eu disse outro dia no Beats Radio era antes de voltarmos, SE nós voltássemos a curtir juntos, teríamos que voltar a ser irmãos e amigos. E então eu imagino que uma vez que isso aconteça, e que nós voltemos a sair juntos ou o que quer que seja, e voltarmos a ser companheiros, a nos falar, e estarmos cada um em um nível agradável e respeitoso, acho que, inevitavelmente, nós diríamos: 'Foda-se, devemos tirar a porra dessa banda para dar uma volta, sair em tour?'"
Liam continua: "Eu sei que ele [Noel] não quer estar abrindo para o U2 e tocando para um terço de um estádio meio vazio quando ele conseguiu lotar estádios sozinho com seu irmão. Eu preferiria falar sobre um álbum Oasis do que um álbum solo meu. E eu sei que Noel também preferiria. Nós somos melhores juntos."

Queens of the Stone Age: novo álbum será lançado no final do mês
08/08/2017

O sétimo álbum de estúdio será lançado no dia 25 de agosto, intitulado como "Villains" depois de quatro anos sem lançar um disco novo. Josh Homme (vocal) disse que o aspecto mais importante de "Villains" foi “redefinir o nosso som, pensar e responder à pergunta ‘Como nós soamos agora?’ Se você não consegue fazer um ótimo primeiro disco, você deveria simplesmente parar - mas se você consegue fazer um ótimo disco, mas continua a fazer álbuns e o seu som não evolui, você se torna uma paródia daquele som original.” A faixa “The Way You Used to Do” do novo disco já está liberada e conta com riffs dançante inspirados no Blues. Ouça “The Way You Used to Do” - https://www.youtube.com/watch?time_continue=39&v=pgXU6tSjuDU.

Incantation: informações sobre o novo álbum, "Profane Nexus"
08/08/2017

A banda de death metal INCANTATION irá lançar seu novo álbum, "Profane Nexus", no dia 11 de agosto pela Relapse Records. Confira o trackist de Profane Nexus: 01. Muse; 02. Rites Of The Locust; 03. Visceral Hexahedron; 04. The Horns Of Gefrin; 05. Incorporeal Despair; 06. Xipe Totec; 07. Lus Sepulcri; 08. Stormgate Convulsions From The Thunderous Shores Of Infernal Realms Beyond The Grace Of God; 09. Messiah Nostrum; 10. Omens To The Altar Of Onyx e 11. Ancients Arise.

Wacken: plateia faz homenagem a Lemmy cantando David Bowie
08/08/2017

Um momento emocionante aconteceu durante o Wacken Open Air de 2017; logo após a apresentação de Alice Cooper, o apresentador do evento foi ao microfone e disse: "Não existe Wacken sem Lemmy, todos sabemos disto. Então decidimos que, neste ano, vamos apresentar o hino do Wacken de 2017, a versão de 'Heroes' do David Bowie feita pelo Motorhead. Vamos fazer com que Lemmy nos ouça. Levantem suas mãos e soltem a voz ao grande Lemmy!" Dito isto, a plateia começa o coro e acompanha a música, exibida em vídeo no telão, veja no vídeo: https://www.facebook.com/WackenOpenAir.official/videos/1683017625055159/.

Megadeth: em 1994, Dave Mustaine já lidava com trolls na internet
08/08/2017

Em papo com o 3Sat no início de agosto de 2017, nos bastidores do Wacken Open Air, que pode ser visto no vídeo ao final, Dave Mustaine contou como foi ter pioneiro na interação online com os fãs, em trecho transcrito pelo Ultimate-Guitar.com: "Nós tivemos o primeiro site de banda, era chamado Megadeth Arizona e entrou no ar dia 31 de outubro de 1994, em parceria com a Capitol Records. Foi tão bizarro, quando inaugurou eu fui ver o que era uma sala de bate papo. Fiquei sem piscar por uma semana. Eu estava teclando e teclando sem parar, e as pessoas rodavam aqueles scripts quando entravam no chat. Tinha um cara chamado Shit (merda); ele entrava e ficava digitando a palavra shit. Shitshitshitshitshitshitshitshitshit. Tive que aprender a lidar com frames, bloquear IPs e estas coisas todas... então de repente ali estava eu, um cara que nem tinha onde morar que aprendeu a tocar guitarra e em pouco tempo, graças a decisões acertadas e ao fato de estar no lugar certo na hora certa, lidando com a inovação na música e com a maneira de se comunicar com os fãs. Nós levamos extremamente sério a nossa relação com o fã clube, a internet, as mídias sociais". Confira a entrevista: https://www.youtube.com/watch?v=xq5tDkng4XQ.

Rock in Rio: membros do Iron Maiden gravam as mãos no muro da fama
08/08/2017

Saiu nas mídias sociais do Rock in Rio: uma das novidades na próxima edição do evento é o "Wall of Fame", um muro que faz parte da Rock District, espécie de "Bairro do Rock", e que vai prestar homenagem a grandes artistas da música, por onde já passaram os integrantes do Titãs e agora estão presentes os integrantes do Iron Maiden, sendo que na imagem divulgada aparece o baixista Steve Harris no momento em que gravava suas mãos no concreto. A edição de 2017 do Rock in Rio será realizada nos dias 15, 16, 17, 21, 22, 23 e 24 de setembro.

Abstratti Produtora apresenta Anthrax em Porto Alegre em novembro
07/08/2017

Início das vendas na terça dia 08 de agosto às 10hs. Qualidade sonora que persiste ao tempo. É isso que faz do Anthrax um dos quatro seletos integrantes do Big Four do thrash metal (ao lado de Metallica, Slayer e Megadeth). Espalhando a doença da música instigante entre os vivos desde 1981, o quinteto retorna a Porto Alegre em 10 de novembro. O show rola no Opinião (Rua José do Patrocínio, 834) e tem tudo para ser o mais puro estado de euforia.
ANTHRAX: É caso raro no meio musical uma carreira ter segunda chance. Muito menos um segundo ato. Mas o Anthrax não é o tipo de banda tradicional. Formado em Nova York, em 1981, o grupo que viria a vender mais de 1 milhão de discos e se tornar a personificação de um estilo único - que junta o visual hip-hop americano, riffs potentes e sonoridade thrash em resposta ao New Wave Of British Heavy Metal (NWOBHM) - passou por duas fases distintas em sua trajetória. E isso nem é seu maior feito. Seria difícil, aliás, definir qual é. Afinal, o Anthrax abrigou, no chão do seu estúdio, um Metallica em início de carreira (1983), se tornou um marco para os geeks imortalizando o juiz Dredd (personagem dos quadrinhos) na faixa ‘I Am The Law’ (1987), ergueu o dedo do meio para críticos e preconceituosos quando colaborou com lenda do rap Public Enemy (1991) e provou que álbuns clássicos não estão fora de moda ao lançar Worship Music (2011). A real é que a história do grupo revela uma determinação enérgica frente às possibilidades ultrajantes da vida.
O grupo é o representante mais animado do Big Four, indiscutivelmente. O Anthrax é o membro da fraternidade thrash que manteve os olhos focados no futuro e que consistentemente entregou bons resultados, no estúdio e no palco. Foi ao vivo, inclusive, ao lado dos demais companheiros conspiradores que a história do 11º disco começou a tomar forma. Ver o próprio nome brilhando em luzes ao lado de Slayer, Megadeth e Metallica teve um efeito catalisador em uma banda cansada de anos de trabalho e de mudanças. De acordo com o baixista Frank Bello, não foi apenas um potente lembrete sobre o que eles fizeram, mas também sobre o quão longe chegaram.
“Quando o Big Four se reuniu novamente em 2009, isso meio que nos fez recordar que pertencemos a esse seleto grupo. Não que tivéssemos esquecido, mas as pessoas talvez sim - isso repentinamente fez sentido. Foi como ‘wow, estamos levando nossos traseiros para a batalha por todos esses anos’, e então lançamos Worship Music, que foi o catalisador. A gente sabia que tinha algo grandioso, mas tínhamos de nos dar uma chance - vendemos muitos discos. É o testamento de o quão maravilhosos são os fãs de metal, porque eles voltaram! Estamos fazendo isso por 35 anos. Somos o que somos e não adianta.”, diz Bello.
Como banda, o Anthrax teve suas turbulências criativas, mas elas acrescentaram à sua química única. Todos os cinco membros contribuíram com ideias e fizeram sugestões para praticamente todos os sons no trabalho mais recente, For All Kings (2016). O baterista Charlie Benante fez apontamentos importantes nas construções iniciais; o guitarrista Scott Ian usou um jeito muito particular para incorporar suas ideias líricas nas músicas; Bello provou ser muito talentoso em escrever melodias, o que estabeleceu a banda à parte dos congêneres; o vocalista Joey Belladonna criou linhas para encaixar da melhor maneira seu vocal crescente; e o guitarrista Jon Donais (Shadows Fall) trouxe riffs esmagadores. No fim das contas, todos os cinco contribuíram para criar o que simplesmente é a música do Anthrax.
E união desses esforços culminou em For All Kings. Apesar da qualidade do material, rolaram diversos obstáculos para superar. O resultado, em resumo, é um disco tão diverso quanto satisfatório. É uma festa para os ouvidos e uma espécie de volta por cima para uma banda que carrega a distinção única de ter inventado o que faz e ser a melhor nisso. Das diretas e sem frescuras ‘You Gotta Believe’ e ‘Evil Twin’ até a sensacional e cheia de riffs pesados ‘Blood Eagle Wings’, passando pela faixa-título, For All Kings - como revela Belladonna - foi tão divertido de gravar quanto é de ouvir. Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa  - Abstratti Produtora  - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti  e www.youtube.com/abstratti.

Far From Alaska se reinventa e exibe novas sonoridades em Unlikely
07/08/2017

Um impulso espontâneo, instintivo e natural deu origem as doze faixas de Unlikely (2017), o segundo disco do Far From Alaska. Sem deixar de lado o tradicional rock incendiário da banda potiguar, o trabalho passeia por diferentes sonoridades, que se abrem em novos caminhos e atmosferas. Unlikely chega ao mundo hoje (4 de agosto) e já está disponível em todas as plataformas digitais.

Produzido, mixado e acompanhado de perto pela renomada produtora americana Sylvia Massy, Unlikely foi gravado em Ashland (Oregon, nos EUA) e revela um lado mais ousado e improvável do Far From Alaska, que é formado por Emmily Barreto (vocais), Cris Botarelli (steel guitar, sintetizador e vocais), Rafael Brasil (guitarra), Edu Filgueira (baixo) e Lauro Kirsch (bateria). Após o elogiado disco de estreia modeHuman, o grupo mergulhou em novas possibilidades.
As faixas autorais, que levam nomes de bichos, foram compostas como forma de apresentar o atual momento da banda vinda de Natal (RN). Unlikely é mais relaxado, mais despretensioso e menos sisudo do que o trabalho antecessor. “A preocupação em fazer uma coisa mais séria não existe mais. As pessoas podem esperar um Far From Alaska mais bem humorado. É um disco com mais cor, mais iluminado", conta Cris Botarelli, responsável pelos elementos eletrônicos do álbum. “Ainda assim é um disco de rock”, acrescenta o guitarrista Rafael Brasil. “Ele é pesado e enérgico, mas ao mesmo tempo traz outras sensações”, completa.
Escolhida como primeiro single, "Cobra" é um rock riffado, envenenado e de refrão marcante. A segunda faixa do disco, “Bear”, traz um ritmo atípico intensificado pela presença de uma bateria eletrônica - recurso que, até então, não existia na música do Far From Alaska. O som pesado é dado por vocais fortes e abafados, que se encontram com acentuados backing vocals em Auto-Tune. "A música mescla uma intenção de reggae e dub, alternados com um refrão forte, cheio de fuzz e oitavadores. É como se o Ozzy Osbourne estivesse na Jamaica [risos]", explica Cris.
A busca por misturas distintas e novas experiências pode ser sentida nas faixas que se seguem. Em “Flamingo”, a banda expõe uma brasilidade descaradamente influenciada por símbolos regionais, enquanto em "Pig" o grupo mostra um lado mais pop, com melodias que flertam com canções noventistas, e que se destacam num refrão difícil de esquecer. "Elephant", por sua vez, tem uma atmosfera indiana. A faixa apresenta riffs repetidos como um mantra, que são acompanhados pelo teor meditativo da letra. "Quando a criamos, ficamos com a sensação de que (Elephant) 'é a primeira canção das nossas vidas'. Ela tem harmonia, é boa de cantar. Nessa música, nós vamos a outros lugares. Ela tem uma vibe mais calma, mas ao mesmo tempo não. Lembra algumas baladas grunges, antigas. E o refrão também é intenso", comenta Raffa.
O peso de Unlikely segue intacto em "Monkey", "Pelican" e a psicodélica "Pizza" (única música do disco que não recebe nome de animal). "Armadillo", "Rhino", “Slug” e "Coruja" completam a sequência. Diferente das outras onze, a última música tem o nome em português e foi composta inteiramente durante as gravações em Ashland. Ao mesmo tempo que estabelece uma nova face da banda, “Coruja” encerra o tom dado logo nos primeiros acordes de Unlikely e que permanece nos ares até o fim da décima segunda faixa: há muito mais do Far From Alaska do que se possa imaginar.
Ouça Unlikely: Spotify - https://open.spotify.com/album/1Eim1Lp3I9mMEBF7wLak5P; iTunes - https://itunes.apple.com/br/album/unlikely/id1264031235?l=en e Napster - http://br.napster.com/artist/far-from-alaska/album/unlikely.
Ficha Técnica: Produção e mixagem: Sylvia Massy // Engenharia de som: Ivan Handwerk
Gravado em The Foundation Soundstage in Ashland Oregon, USA
Masterização: Joe LaPorta | Estúdio: Sterling Sound Studios (NYC)
Ilustrações (faixas): Filipe Anjo, Publicação: todas as músicas são escritas pelo Far From Alaska e publicadas por REGA. Gestão de carreira/Label: Elemess
Sobre a Far From Alaska
Formado em 2012 na capital potiguar de Natal, o grupo de rock Far From Alaska nasceu da união de ideias e influências dos amigos Emmily Barreto (vocais), Cris Botarelli (Steel Guitar, Sintetizador e vocais), Rafael Brasil (guitarra), Edu Filgueira (baixo) e Lauro Kirsch (bateria). Após serem descobertos pelo Festival Planeta Terra, em 2012, a banda lançou o primeiro disco, modeHuman, dois anos depois. Festejadíssimo pelo público e pela mídia especializada, o álbum entrou para diversas listas de melhores do ano em 2014, incluindo a da revista Rolling Stone Brasil. De lá para cá, excursionaram pelo Brasil e também para o exterior, destacando duas passagens marcantes em 2016: no festival americano SXSW e na edição comemorativa de cinquenta anos do Midem, em Cannes na França, um dos mais importantes eventos do mercado internacional de música, onde levaram o prêmio "We Are The Future", de artista revelação. Em 2017, o Far From Alaska se prepara para lançar o segundo disco, Unlikely, gravado com a produtora Sylvia Massy, no estado do Oregon (EUA). Com passagem por festivais relevantes, como Lollapalooza Brasil, Maximus Festival, João Rock, recentemente, a banda realizou uma apresentação catártica no conceituado Download Festival, em Paris, na França, no mesmo palco que recebeu o System Of A Down.
Far From Alaska na Web: Facebook - https://www.facebook.com/FarFromAlaska/?fref=ts;
Instagram - https://www.instagram.com/farfromalaska/?hl=pt-br;
Twitter - https://twitter.com/farfromalaska;
YouTube - https://www.youtube.com/user/farfromalaska.
Fonte: Carol Pascoal e Letícia Justino. Assessoria de Comunicação - INKER AGÊNCIA CULTURAL - www.inker.art.br.

Core Divider: Confira participações nos programas “Rock Extremo” e “Cena Independente”
07/08/2017

A banda Core Divider participou na semana passada do programa “Rock Extremo”, que tem apresentação dos irmãos Caio e Marcus D’Angelo da banda Claustrofobia. “Rock Extremo” é um programa de rádio dedicado ao Rock em todas suas vertentes, desde os clássicos aos atuais, com espaço para o underground e para o Metal Extremo. Ele é exibido na rádio Praia FM (www.praiafm.com.br), e vai ao todas as segundas, às 22h. Ouça o Podcast do programa Rock Extremo com a participação do Core Divider: https://soundcloud.com/praiafm/rock-extremo-31072017_programa77.
E a banda também foi destaque no programa de TV “Cena Independente”. Assista aqui: https://www.facebook.com/programacenaindependente/videos/1981696192059748/. Conheça mais do Core Divider, assistindo o videoclipe de “No War”, uma das músicas mais brutais de seu trabalho: https://www.youtube.com/watch?v=Luq_OaEzRjY. O Core Divider está na nova coletânea da Imperative Music (Volume #14), ao lado de várias bandas, dentre elas, nomes consagrados do Metal, como Obituary e Kreator. Para mais informações, acesse: www.imperative-music.com. Para adquirir “Against War I” - ou qualquer merchan da banda - entre em contato através das redes sociais listadas abaixo. O Core Divider é formado por Jorge Muhamed (vocal), Tueu Isaac (guitarra), Uiu Gomes (baixo) e Douglas Hammer (bateria).  Siga o Core Divider em seus canais oficiais: https://coredivider.wordpress.com; https://www.facebook.com/coredivider; https://twitter.com/CoreDivider; https://www.instagram.com/coredivider; https://soundcloud.com/core-divider e https://www.youtube.com/channel/UCZOxFp4FHk2wZOCrANvwlNg.

Eric Martin e Geoff Tate convidam os fãs para shows no Brasil !!
07/08/2017

A produtora Free Pass Entretenimento confirmou a vinda do grupo norte-americano Mr. Big ao Brasil para Agosto de 2017. O grupo formado por Eric Martin (vocal), Paul Gilbert (guitarra), Billy Sheehan (baixo), Pat Torpey (bateria e percussão) e Matt Starr (bateria) passará por 4 capitais executando os grandes hits da banda. Os shows de São Paulo e Belo Horizonte contarão com a presença mais que especial de Geoff Tate (a voz original do Queensrÿche), que vai executar o aclamado álbum "Operation Mindcrime" na íntegra e em formato elétrico em suas apresentações em São Paulo (18/8) e Belo Horizonte (20/08). A banda convidada para acompanhar o vocalista será: Felipe Andreoli (baixo-Angra), Leo Mancini (Tempestt - guitarra), Edu Cominato (SOTO -bateria), Dalton Santos (guitarra) e Bruno Sá (teclados).
Os ingressos adquiridos para a apresentação do Geoff Tate no Carioca continuam válidos para o setor correspondente, no caso de pista será pista, e no caso de mezanino, setor frisas. Os mesmos deverão ser trocados apenas no dia do show, nas bilheterias do Tom Brasil, sem nenhum custo. Uma equipe do Clube do Ingresso estará lá para auxiliar no processo de troca.  Manaus - 17/8 @ Porão do Alemão // São Paulo -19 /8 @ Tom Brasil (com Geoff Tate)  // Belo Horizonte - 20 /8 @ Music Hall (Com Geoff Tate) // Porto Alegre - 22 /8 @ Opinião. Confira o convite: https://www.youtube.com/watch?v=xKMJ4UKWw7A&feature=youtu.be.
Informações sobre ingressos, valores, horários e demais em: http://freepass.art.br/shows/mr-big-no-brasil-2017/. Mais em:  http://www.mrbigsite.com; http://www.geofftate.com  e http://www.freepass.art.br. Assessoria de imprensa oficial da tour:  Heloisa Vidal. Realização e Produção da tour: FREE PASS ENTRETENIMENTO - http://www.freepass.art.br.

Roupa Nova retorna ao Citibank Hall com o show Todo Amor do Mundo em São Paulo no mês de novembro
07/08/2017

Um sucesso que atravessa gerações, Roupa Nova está de volta ao palco do Citibank Hall, em São Paulo. Com duas apresentações, marcadas para os dias 17 e 18 de novembro, o grupo promete um fim de semana animado, com muita música boa. A banda apresenta o seu show Todo Amor do Mundo e faz uma viagem no tempo, com lembranças dos anos 1980 até agora. Clientes dos cartões Citi e Diners Club contarão com pré-venda exclusiva entre os dias 08 e 10 de agosto. A venda para o público em geral estará disponível a partir do dia 11 de agosto. Os ingressos poderão ser adquiridos pela internet (www.ticketsforfun.com.br), nos pontos de venda espalhados pelo Brasil e na bilheteria do Citibank Hall. O show é realizado pela TIME FOR FUN. Com 37 anos de carreira, 37 álbuns lançados e mais de 20 milhões de discos vendidos, o Roupa Nova se tornou um ícone da música brasileira. A banda mantém a formação original, com Cleberson no piano, teclado e vocal, Feghali no piano, teclado, violão, guitarra e vocal, Kiko no violão, guitarra e vocal, Nando no baixo e vocal, Paulinho com vocal e percussão e Serginho no comando da bateria e vocal.
Sua lista de sucessos teve início com a música “Canção de Verão”, na década de 1980 e, desde então, o Roupa Nova não parou mais. Faz parte da rotina da banda emplacar suas músicas nas rádios e principalmente em telenovelas brasileiras, sendo recordista em trilhas sonoras, com mais de 30 composições já usadas. Se tornou uma marca registrada. No repertório do show, além das canções do mais recente trabalho, o Roupa Nova inclui músicas como “Sonhando com os Pés no Chão”, “Tenha Fé na Música” e “É Tempo de Amar. Mas falando de Roupa Nova, as clássicas “Dona”, “Whisky a Go Go” e “A Viagem” não ficarão de fora desta noite. Completar 37 anos de carreira e se manter entre as maiores bandas da música brasileira não é para qualquer artista, e isso o Roupa Nova pode dizer que conquistou com louvor. Por ter um público fiel e presente, a banda está sempre se reinventando e surpreendendo os fãs em seus shows, e as duas apresentações no Citibank Hall não serão diferentes. Para mais informações sobre Roupa Nova, acesse: http://www.roupanova.com.br/; https://www.facebook.com/roupanova; https://twitter.com/roupanova; https://www.instagram.com/roupanova/; https://www.youtube.com/user/GrupoRNoficial e https://www.flickr.com/photos/roupanova/.

Melanie Klain: banda se apresenta do “Cachorro Loko Festival” dia 19 de agosto na cidade de Andrada/SP
07/08/2017

Mais um evento confirmado com a participação de um dos principais expoentes do Metal Nacional, a banda “Melanie Klain”, revelação do metal paulista no ano de 2016, vem ganhando espaço e se apresentando cada vez mais em grandes eventos ao redor do país. Dessa vez a banda é um dos destaques do 1º “Cachorro Loko Rock Festival” que será realizado na cidade de Andradas/SP, o evento irá fazer a mescla entre bandas autorais e covers, o mesmo ocorrerá dia 19 de agosto, os portões serão abertos as 17:00 e terá o primeiro show realizado a partir das 19:00 horas. Ao todo serão 6 shows, sendo as quatro primeiras bandas de música autoral e as duas ultimas, bandas tributos ao Motorhead e Iron Maiden. A abertura do evento será feito pela banda “Hellflip”, na sequência vem os músicos da “Dialética”, logo após a banda “Voracce Metal Band” abre espaço para a “Melanie Klain” fechar as apresentações das bandas autorais.
O evento será realizado no “Clube Rio Branco - Sede Campestre” que fica localizado na R: Jacob Gremmelmaier, Nº 708, os ingressos antecipados para os 100 primeiros, estão sendo vendidos pelo valor de R$25,00 e podem ser adquiridos pela página da organização do evento, link: .Cachorro Loko Rock Festival: https://www.facebook.com/events/1865474940367544/?__mref=mb. Summer Rock Produções: https://www.facebook.com/SummerRockProducoes/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Medicine For Pain lança primeiro registro da carreira
07/08/2017

O embrião da banda “Medicine for Pain” surgiu em meados de 2002, de lá para cá, ouve várias mudanças de line-up e estilo musical, com o tempo, a banda foi se moldando e encontrando a proposta atual do grupo, um Groove/Thrash casca grosa e com várias mudanças de andamento. A banda que em 2010, desgastada por várias adversidades, fez uma pausa em sua história para retornar em 2016 mais forte e com os elementos certos que fariam o processo fluir naturalmente, após encontrar o rumo e acertar os integrantes, a banda se preparou e criou um conceito bem elaborado para todo o conjunto do primeiro registro oficial desde o retorno do grupo, o EP autointitulado “Medicine For Pain” tem como inspiração visual, temática e harmônica, demonstrar o caos e o mundo destruído, confira: https://www.youtube.com/watch?v=vzYue4wwVBo.

O álbum fora lançado oficialmente dia 06 de agosto com distribuição oficial feita pelo selo, “Mil Tentativas Records”, as gravações e mixagem foram gravadas no “Sputnik Home Studio” que contou com a produção de Messias Martins e “Medicine For Pain”, com a CO produção de Michel Oliveira. Medicine for Pain lançou seu debut contendo quatro faixas, todas cantadas em português, no formato físico e digital, o mesmo está sendo vendido por R$10,00 mais frete e sendo entregue em todas as regiões do país, interessados entrar em contato com a banda pela página oficial do grupo. O EP é apenas um pressagio do que está por vir, a banda informa que mesmo com esse lançamento, novas músicas estão sendo criadas e em breve novidades sobre o primeiro Full-Lenght da carreira será anunciada em suas redes sociais.
Medicine For Pain - Track-List: 01 - Baile de Máscaras; 02 - Em Sua Mente; 03 - Perdendo a Humanidade e 04 - Alienação. Formação: Vagner Souza: Vocal; Anderson Moreira: Guitarra; Messias Martins: Guitarra; Jonathas Ribas: Bateria e Jamerson Oliveira: Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/medicineforpain/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/medicine-for-pain/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Jailor é uma das atrações do “Hell Waits Festival II”
07/08/2017

Um dos grupos mais ativos de Curitiba é a banda “Jailor” de Thrash Metal, o conjunto vem se apresentando com frequência nos principais eventos e locais destinados ao Metal na região sul do país. Considerado por muitos, uma das principais bandas do estado paranaense, a banda Jailor anuncia a participação em mais um grande festival na cidade de Guaramirim/SC, dessa vez, o grupo se apresenta no “Hell Awaits Festival II” ao lado de bandas conceituadas do cenário nacional. O evento será realizado sábado dia 19 de agosto, no “Curupira Rock Club”, as bandas participantes são: Revocate (Rio Negrinho), Sodamned (Jaraguá do Sul), Division Hell (Curitiba) e Gestos Grosseiros (Guarulhos). “Hell Awaits Festival II” terá início às 20:00 com entrada por R$15,00, mais informações no link do evento: Hell Waits Festival II: https://www.facebook.com/events/662694810585566/?__mref=mb.  Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Saxon: Biff Byford "culpa" guitarristas por fase melódica demais
07/08/2017

O vocalista Biff Byford culpou os guitarristas do Saxon, Paul Quinn (que permanece na banda) e Graham Oliver (ex-integrante), pela fase do grupo considerada "melódica demais". A afirmação, com certo tom de brincadeira, foi feita em entrevista ao uDiscover Music (transcrição por Blabbermouth). Durante o bate-papo, Biff Byford foi questionado se o Saxon teve alguma conexão com a cena AOR. "Na verdade, não. Sou o membro melódico. Os outros caras são da guitarra, gostam dos riffs. É um bom equilíbrio. Se você fica melódico demais, você meio que se afasta um pouco. Se você fica pesado demais, está no território de outras bandas, como o Metallica", afirmou. O cantor, então, disse que o equilíbrio é ideal. "Você precisa estar no meio, porque começamos na década de 80 e as músicas eram pesadas, mas bem melódicas. Os primeiros discos são uma mistura de heavy metal e rock. Tentamos permanecer como nessa época, pois acho que nos desviamos no fim da década de 80 e ficamos melódicos demais, mas culpo os guitarristas por não terem feito riffs (risos)", disse.

Ace Frehley: álbum "Anomaly - Deluxe" será relançado em setembro
07/08/2017

No meio da histórica turnê KISS Reunion Tour (a turnê de reunião da banda com mais de 400 shows de 1996 até 2001), Ace Frehley começou a labutar no material que culminaria no lançamento de “Anomaly” em 2009 - o álbum de Frehley que alcançou as maiores posições nas paradas desde o seu auto-intitulado álbum solo de 1978 (que apresentou o hit “New York Groove). Frehley é também o único membro do Kiss que conseguiu manter uma carreira solo vibrante, tendo recentemente renovado o seu contrato com a eOne Music/SPV para os que serão os seus nono e décimo álbuns nos anos vindouros. Fora de catálogo desde 2010, “ANOMALY Deluxe” retorna para preencher o vácuo no catálogo de Frehley. Totalmente remasterizado com 3 faixas bônus e duas faixas inéditas!
Versão DigiPak: 1. Foxy & Free 3:41; 2. Outer Space 3:46; 3. Pain In The Neck 4:08; 4. Fox On The Run 3:30; 5. Genghis Khan 6:06; 6. Too Many Faces 4:20; 7. Change The World 4:08; 8. Space Bear 5:37; 9. A Little Below The Angels 4:14; 10. Sister 4:46; 11. It’s A Great Life 3:58; 12. Fractured Quantum 6:17; 13. Hard For Me (faixa bônus inédita) 3:42; 14. Pain In The Neck (versão mais lenta, bônus inédita)4:46 e 15. The Return Of Space Bear (primeira vez em CD)5:47 bonus track.

Alice Cooper: doação de US$ 10 mil é feita à Wacken Foundation
07/08/2017

O vocalista Alice Cooper anunciou, durante a edição 2017 do festival Wacken Open Air, que fez a doação de US$ 10 mil (R$ 31 mil, na cotação atual) para a Wacken Foundation. A Wacken Foundation tem o intuito de ajudar no desenvolvimento de novas bandas, fazendo com que elas cheguem ao "próximo nível". "Trata-se do avanço de jovens e talentosos artistas, que escolheram o longo, pedregoso e ventoso caminho para realizar seus sonhos com trabalho longo e árduo para que não cheguem ao centro das atenções da noite para o dia", diz a página oficial da associação.

Saxon: a influência exercida sobre bandas como o Metallica
07/08/2017

Em entrevista ao uDiscover Music (transcrição por Blabbermouth), o vocalista Biff Byford falou sobre a influência que sua banda, o Saxon, exerceu sobre outros grandes grupos de metal. Entre os nomes citados, está o Metallica. "Penso que é bom (influenciar o Metallica). Acho ótimo quando bandas como Metallica, Pantera, Megadeth e outras dizem que tiveram influência do Saxon. Acho legal", disse.

Byford afirmou que é frequente encontrar bandas que se dizem influenciadas pela New Wave Of British Heavy Metal. "Foram todas as bandas da década de 80 que exerceram influência. Conhecemos bandas todo o tempo, especialmente na América, cujos membros cresceram na década de 80 e são influenciados por todo o movimento", afirmou.
Biff Byford destacou, ainda, a sua relação com outra banda que costuma ser encaixada ao movimento NWOBHM, o Motörhead. "Foi fantástico (excursionar com eles na década de 80). Nós nos tornamos amigos e ficamos amigos para sempre", disse. O cantor também falou sobre suas primeiras impressões sobre o já falecido frontman do Motörhead, Lemmy Kilmister. "Impressionante senso de humor. Lemmy e eu nos dávamos muito bem. Tínhamos o mesmo tipo de sagacidade, seca e cortante (risos). Sinto falta de Lemmy. Costumávamos conversar por mensagens de texto", afirmou.

Meia-entrada: lei será ampliada; ingressos mais baratos seriam "ilusão"?
07/08/2017

O governo federal tem estudado a ampliação da lei da meia-entrada. A proposta é fazer com que estabelecimentos que desrespeitem a cota de 40% dessa categoria de ingressos a abaixarem o preço ainda mais para estudantes, deficientes e jovens de baixa renda. A nova lei estabelece a "meia da meia", basicamente. O intuito é acabar com a "meia-entrada promocional", que, por vezes, é ampliada para o público geral por meio de lotes promocionais, convênios com empresas e outros tipos de descontos. O decreto deve ser assinado pelo presidente Michel Temer, ainda neste mês. Por outro lado, uma matéria feita pelo HuffPost Brasil reafirma o que já é dito por muitos: a meia-entrada encarece os demais ingressos. "De acordo com economistas, ao assegurar que 40% dos ingressos sejam vendidos pela metade do preço, a lei reajusta os ingressos e dá um 'efeito ilusório' até mesmo para as pessoas que estariam pagando a 'metade do preço'", diz um trecho do texto. No texto do HuffPost Brasil, um promotor de eventos chegou a confessar que a meia-entrada é, sim, ilusória, pois o custo do evento é considerado na precificação da mesma forma.
"Qualquer produtor ou casa, para precificar um ingresso, leva em conta os custos do evento e a quantidade estimada mínima de ingressos para estes custos", disse Marcelo Beraldo, sócio do Grupo Vegas, que é responsável pelo conteúdo da casa de shows Cine Joia. "No fim, a única coisa que a meia entrada faz é criar duas classes de ingressos com preços diferentes, mas a média necessária para cobrir os custos será sempre a mesma." Veja o texto na íntegra: http://www.huffpostbrasil.com/2017/08/04/a-ilusao-da-meia-entrada-este-e-o-motivo-pelo-qual-voce-nao-p_a_23063706/

James Hetfield: a desculpa de Kirk Hammett do telefone perdido não faz sentido
07/08/2017

Durante papo com o Meltdown Podcast, transcrito pelo Ultimate-Guitar, foi perguntado a James Hetfield o que ele pensa sobre o lance de Kirk Hammett ter contribuído pouco no processo de composição do "Hardwired... To Self Destruct" por ter perdido o telefone onde tinha armazenado todas as suas ideias de riffs: "É o que ele diz. Sei que ele perdeu, mas não faz sentido que ele não tivesse uma cópia no computador. Mas, tanto faz... Sim, Kirk teve alguns riffs que ele... eu imagino que ele apresentou - não é uma palavra muito legal pra ser usada ao falar de uma banda. Mas veja, todos apresentamos nossas ideias, daí ouvimos e pegamos as melhores. Não houve muita coisa da parte dele, por causa do telefone perdido ou sei lá o quê". Confira a entrevista: https://www.youtube.com/watch?v=GS-QXRucOS8.

Alan Parsons Project: Eye In The Sky ganhará box-set com material inédito
07/08/2017

Este ano comemoram-se 35 anos do lançamento do LP Eye In The Sky, por isso, em novembro, sairá uma caixa celebratória. Além da versão expandida e remasterizada do LP um CD com demos e outtakes inéditos e um apenas com ideias sonoras do finado Eric Woolfson para o álbum. Também haverá vinil, um fleixdisc, um bluer-ray, poster um um super livreto com mais de 60 páginas, com textos e entrevistas inédita.Eis a tracklist:

CD1 Original Album & Expanded Bonus Tracks (originally released 2007)

1. Sirius
2. Eye In The Sky
3. Children Of The Moon
4. Gemini
5. Silence And I
6. You’re Gonna Get Your Fingers Burned
7. Psychobabble
8. Mammagamma
9. Step By Step
10. Old And Wise

Bonus Tracks

11. Sirius (Demo)
12. Old And Wise (Eric Woolfson Vocal)
13. Any Other Day (Studio Demo)
14. Silence And I (Eric Woolfson Vocal)
15. The Naked Eye
16. Eye Pieces (Classical Naked Eye)

CD2 - Eric Woolfson’s Songwriting Diaries
(Previously Unreleased)

1. Eye in the Sky (Eric’s Songwriting Diary 1)
2. Eye in the Sky (Eric’s Songwriting Diary 2)
3. Eye in the Sky (Eric’s Songwriting Diary 3)
4. Eye in the Sky (Eric’s Songwriting Diary 4)
5. Children of the Moon (Eric’s Songwriting Diary 1)
6. Children of the Moon (Eric’s Songwriting Diary 2)
7. Gemini (Eric’s Songwriting Diary 1)
8. Gemini (Eric’s Songwriting Diary 2)
9. Gemini (Eric’s Songwriting Diary 3)
10. Gemini & Silence and I (Eric’s Songwriting Diary)
11. Silence and I (Eric’s Songwriting Diary)
12. Cooper’s Theme/ Silence and I chord beginnings (Eric’s Songwriting Diary)
13. Cooper’s Theme/ Silence and I beginnings (Eric’s Songwriting Diary)
14. Silence and I/ Fly Away (Eric’s Songwriting Diary 1)
15. Silence and I/ Fly Away (Eric’s Songwriting Diary 2)
16. Old and Wise (Eric’s Songwriting Diary 1)
17. Old and Wise (Eric’s Songwriting Diary 2)
18. Old and Wise (Eric’s Songwriting Diary 3)

CD3 PREVIOUSLY UNRELEASED BONUS MATERIAL & Single Edits

1. Eye In The Sky (Ian 12-string Acoustic Guitar Out Take)
2. Sirius and Eye In The Sky (Early Rough Mix)
3. Eye In The Sky (Eric Demo Verses - No Lyrics)

CD3 PREVIOUSLY UNRELEASED BONUS MATERIAL & Single Edits

4. Children Of The Moon (12-string Acoustic Guitar & Marching Band Snare Drum)
5. Children Of The Moon (Early Rough Mix With Eric Demo Vocal)
6. Gemini (Chris Rainbow Vocal Harmonies)
7. Silence And I (Orchestral Take With Eric Demo Vocal)
8. You’re Gonna Get Your Fingers Burned (Rough Mix Section - Different Guitar Solo)
9. You’re Gonna Get Your Fingers Burned (Rough Mix with Alan Demo Vocal - Few Lyrics)
10. Psychobabble (Orchestral Take)
11. Psychobabble (Rough Mix With Eric Demo Vocal)
12. Step By Step (12-string Acoustic Guitars)
13. Step By Step (Rough Mix Backing Track - Extended Intro)
14. Old and Wise (Chris Rainbow Beach Boys Experiment)
15. Old & Wise (Eric Piano Track)
16. Eye in the Sky (Single Edit)
17. Old and Wise (Single Edit)
18. Psychobabble (Single Edit)

DISC 4 (BLU-RAY)

5.1 Surround Sound Mix (2017)

Stereo HD version (1982)

1. Sirius
2. Eye In The Sky
3. Children Of The Moon
4. Gemini
5. Silence And I
6. You’re Gonna Get Your Fingers Burned
7. Psychobabble
8. Mammagamma
9. Step By Step
10. Old And Wise

VINYL (at 45 rpm)

Vinyl 1 Side 1

Sirius
Eye In The Sky
Children Of The Moon
Vinyl 1 Side 2

Gemini
Silence And I
Vinyl 2 Side 1

You’re Gonna Get Your Fingers Burned
Psychobabble
Vinyl 2 Side 2

Mammagamma
Step By Step
Old & Wise
FLEXIDISC

Excerpts from Eye in the Sky:

Sirius
Eye in the Sky
Psychobabble
Old and Wise

Kerry King: mesmo sem Jeff e Dave ainda é o Slayer, seus filhos da puta!
07/08/2017

Durante um bate papo com a Westword, Kerry King discute a longevidade do Slayer e a conduta musical da banda. "Se o Slayer acabasse amanhã, eu entraria em uma banda que soasse como o Slayer, porque é tudo que sei fazer", explica Kerry, que fala depois sobre a responsabilidade de assumir mais profundamente o processo de composição da banda desde que Jeff Hanneman foi diagnosticado com fasceíte necrotizante, uma doença rara que destrói a pele, a gordura e o tecido do corpo. "Noventa e cinco por cento de tudo foi jogado sobre minhas costas pela primeira vez. Eu queria ter certeza que o que tínhamos não era apenas incrível apenas pra mim mas praticamente à prova de balas, mais do que nunca. Você sabe como é a internet. As pessoas diziam 'Jeff (Hanneman) não está aqui, Dave (Lombardo) não está aqui, não é a mesma coisa' e eu dizia 'Sim, filhos da puta, é a mesma coisa'. Digo, há algumas diferenças, não posso negar isto. Mas a máquina do Slayer continua a mesma".
As músicas que Kerry compôs depois que Jeff adoeceu e acabou por vir a falecer, juntamente com uma canção composta anteriormente por Hanneman, saíram no "Repentless", que reforçou a reputação do Slayer como uma banda que produz músicas velozes, cheias de raiva e violência, nada de novo na trajetória da banda, algo que Kerry não tem o mínimo interesse que aconteça. "Gosto do AC/DC por ser o AC/DC. Gosto do Judas Priest por ser o Judas Priest. Acho que as pessoas gostam do Slayer pois soamos como o Slayer, e não querem que a gente faça nada diferente. Esta coisa de amadurecer e seguir caminhos diferentes não é o meu desejo".

Ron Wood enfrentou câncer de pulmão
07/08/2017

Ronnie Wood, guitarrista dos Rolling Stones, descobriu em maio de 2017 que tinha câncer de pulmão. Um ano antes ele havia parado de fumar. Em entrevista para a Event ele comentou sobre a chocante descoberta. Seguem alguns trechos. Eu enfrentei um câncer de pulmão. Durante uma semana eu pesei tudo e parecia que as cortinas iam se fechar - parecia hora de dizer adeus.

Você nunca sabe o que vai acontecer. Eu tinha este pensamento no fundo do meu coração quando parei de fumar um ano atrás [quando meus filhos gêmeos Gracie e Alice nasceram]. Como eu podia ter aguentado 50 anos fumando direto? E mais todos aqueles meus maus hábitos? Sem que alguma coisa acontecesse lá dentro?
Então fui ver meu velho médico Richard Dawood, porque nós [Mick Jagger, Keith Richards e Charlie Watts] todos passamos por exames antes de ir para a tour e ele me perguntou se eu queria que ele fosse mais fundo e checasse meu coração, pulmões e sangue. Eu topei. E aí ele voltou com as más notícias que eu tinha uma supernova queimando no meu pulmão esquerdo. E para ser muito honesto, eu não fiquei surpreso. Eu nunca tinha tido um raio-x do pulmão desde que fui para rehab em Cottonwood em 2002. Ele perguntou o que eu queria fazer e eu pedi para ele tirar aquilo fora. Mas ai precisei fazer uma semana de testes. Eles precisavam saber se o câncer havia montado acampamento e se espalhado pelos meus nódulos linfáticos. Se tivesse acontecido, eu estaria condenado.
Então durante uma semana eu não sabia o que iria acontecer. Eu estava preparado para más notícias, mas também tinha fé de que daria tudo certo. Não dissemos a ninguém para não colocar ninguém neste inferno. Mas eu decidi que se tivesse se espalhado eu não faria quimioterapia. Eu não ia usar aquela baoineta no meu corpo. Eu não queria perder meu cabelo. E eu apenas mantive a fé de que tudo daria certo. Uma semana depois chegaram os resultados de que não havia se espalhado e eu quis tirá-lo logo. Estou bem agora. Mas vou fazer um check-up a cada três meses. Eles pegaram o câncer no início. As pessoas precisam se examinar. É sério. Eu fui sortudo demais. Eu sempre tive um anjo da guarda muito forte cuidando de mim. O normal seria eu não estar mais aqui.

Machine Head: Rob Flynn comemora 50 anos e presta homenagem a Chester Bennington
07/08/2017

Durante um show em comemoração aos seus 50 anos de idade, realizado no Oakland Metro no dia 22 de julho, Rob Flynn, do Machine Head, tocou um cover de "In The End" do Linkin Park em memória a Chester Bennington, que cometeu suicídio no dia 20 de julho, veja no vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=6zNqFXaA6cM. A banda que estava no palco consistia em: Robb Flynn (Machine Head) no vocal e guitarra; Jared MacEachern (Machine Head) no vocal e baixo; Craig Locicero (Forbidden) na guitarra; Dave McClain (Machine Head) na bateria e Brad Bart nos teclados.

Mark Evans, ex-baixista do AC/DC se junta ao Rose Tattoo
07/08/2017

Mark Evans, que tocou baixo no AC/DC de 1975 a 1977, se juntou ao Rose Tattoo. A informação sobre a entrada no músico de 61 anos de idade na banda foi feita por outro novo integrante do Rose Tattoo, o guitarrista Bob Spencer (ex-Angels). Além dos "novatos" Mark Evans e Bob Spencer, o Rose Tattoo atualmente conta com John Watson na bateria, Dai Pritchard na guitarra e o frontman Angry Anderson.

Wolf Hoffmann quer tocar com orquestra de novo após show do Accept no Wacken
07/08/2017

O show que o Accept fez com a Czech National Symphonic Orchestra durnate o festival Wacken Open Air, na última quinta-feira (3), deixou o guitarrista Wolf Hoffmann bastante satisfeito. O músico disse, em entrevista ao TotalRock, que gostaria de fazer uma nova apresentação com os convidados especiais. Hoffmann descreveu o show como "fabuloso e molhado", devido à chuva que caiu no local onde o festival é realizado. "Foi fenomenal. Não sabíamos o que esperar. Fizemos ensaios e tudo, mas foi a primeira vez que subimos ao palco com uma orquestra", disse. Apesar de ser algo diferente, Wolf Hoffmann disse que o resultado foi "fantástico". "Todos estavam sorrindo, o pessoal da orquestra se divertiu muito e o regente estava de ótimo humor", afirmou. Questionado se gostaria de fazer de novo, Wolf não hesitou ao dizer que sim. "O som da orquestra é algo que sempre me fascinou. Sempre quis combinar esses elementos. Fiz isso com elementos clássicos em meus solos, então gravei um álbum solo com uma orquestra e, finalmente, toquei ao vivo com uma orquestra. Foi um sonho realizado e espero fazer de novo algum dia", disse. Assista ao show na íntegra: https://www.youtube.com/watch?v=yEJvEvD3pA4.

Rock In Rio: ingressos que não foram pagos voltam a ser vendidos
07/08/2017

Uma sessão extra de vendas de ingressos para o Rock In Rio 2017 será aberta na próxima terça-feira, dia 8 de agosto. As entradas a serem comercializadas são as que foram reservadas para pagamento em boleto bancário, mas que não tiveram seu débito quitado. A venda dos ingressos acontece no site do Rock In Rio (www.rockinrio.com.br). As entradas são limitadas. O festival será realizado nos dias 15 a 17 e 21 a 24 de setembro.

Stone Temple Pilots: reedição super-de luxo do álbum de estreia
07/08/2017

Em 1992, o Stone Temple Pilots estourou com seu LP de estreia, Core. Em setembro, a Rhino promete uma caixa com edição limitada de 15 mil cópias do álbum.Serão 4 CDs com o original core remasterizado, mais CD de demos e inéditas e 2 de material ao vivo. A box-set também incluirá um DVD com clipes e a versão em vinil de Core. Confira a tracklist:

Disco Um: Original Album Remastered
1. “Dead & Bloated”
2. “Sex Type Thing”
3. “Wicked Garden”
4. “No Memory”
5. “Sin”
6. “Naked Sunday”
7. “Creep”
8. “Piece Of Pie”
9. “Plush”
10. “Wet My Bed”
11. “Crackerman”
12. “Where The River Goes”

Disco Dois: Demos And B-sides
1. “Only Dying” - Demo *
2. “Wicked Garden” - Demo *
3. “Naked Sunday” - Demo *
4. “Where The River Goes” - Demo *
5. “Dead & Bloated” - Demo *
6. “Sex Type Thing” - Demo *
7. “Sin” - Demo *
8. “Creep” - Demo *
9. “Plush” - Demo *
10. “Sex Type Thing” - Swing Type Version
11. “Plush” - Acoustic Type Version
12. “Creep” - New Album Version
13. “Plush” - Acoustic from MTV Headbanger’s Ball (Take 1)

Disco Três: Live 1993
Live At Castaic Lake Natural Amphitheater (July 2, 1993)
1. “Crackerman” *
2. “Wicked Garden” *
3. “No Memory” *

Disco Três: Live 1993
Live At Castaic Lake Natural Amphitheater (July 2, 1993)

4. “Sin” *
5. “Plush” *
6. “Where The River Goes” *
7. “Sex Type Thing” *
8. “Wet My Bed” *
9. “Naked Sunday” *

Live At The Reading Festival (August 27, 1993)
10. “Wicked Garden”
11. “No Memory” *
12. “Sin”
13. “Lounge Fly” *
14. “Dead & Bloated”
15. “Sex Type Thing”
16. “Naked Sunday”*

Disco Quatro: MTV Unplugged (November 17, 1993)
1. “Crackerman”
2. “Creep” *
3. “Andy Warhol”
4. “Plush” *
5. “Big Empty” *
6. “Wicked Garden” *
7

. “Sex Type Thing” *

Disco Cinco: (DVD) Original Album 5.1 Mix, 24/96 Stereo Audio, And Music Videos

Disco Seis: LP original em vinil.

* Inédita

Korn: mini documentário narrado por Trujillo com a passagem de Tye pela banda
07/08/2017

A Rolling Stone lançou um documentário de aproximadamente 15 minutos, narrado por Robert Trujillo, onde ele conta detalhes sobre a vida de seu filho na estrada com o KORN. "Eu não tive que ajudá-lo com nada. Quando você vê seu filho com tanto orgulho, energia e foco, é uma experiência maravilhosa. Ele nem sequer toca cinco cordas normalmente, ele treinou bastante pra isso. Mas ele não é um baixista profissional, ele toca por diversão. Munky, o guitarrista, foi quem fez a passagem de som com ele, eu estava ali só pra levar lanche e água pra eles rsrs". O cinegrafista oficial do Korn, Sébastien Paquet, comentou sobre a habilidade de Tye, dizendo: "Tye é realmente um prodígio musical. Suas habilidades no baixo, especialmente para sua idade, são extraordinárias. Está no seu DNA. Ele ficava o tempo todo tocando baixo, praticando, corrigindo, improvisando. Nunca ví um músico tão colado ao instrumento assim antes ".
"Eu falei pra ele 'Tudo o que você tem que fazer é subir no palco e detonar', disse Robert. "Apenas toque bem, faça seu melhor e aproveite a experiência". Ele foi além de qualquer coisa que eu poderia ter imaginado. Foi realmente impressionante pra mim, como pai, ver isso. Então voltamos pra casa em um domingo. Na manhã de segunda-feira, ele voltou para a escola, a lição de casa e a realidade dele. Ele realmente levantou cedo, estava ansioso para voltar a vida dele. Ele é bem responsável." Confira o documentário no link: http://content.jwplatform.com/previews/SPJynWiL-necgKPaX.

Mike Portnoy: O que ele acha sobre os comentários de que está em muitas bandas?
07/08/2017

Mike Portnoy conversou com o apresentador Eddie Trunk e falou sobre o fato de muitas pessoas ainda baterem na mesma tecla de que ele está 'em bandas demais'. "Eu ainda sinto resultado disso. Mesmo com o anúncio feito semana passada sobre a nova banda, Sons of Apollo (Derek Sherinian, Billy Sheehan, Jeff Scott Soto e Ron" Bumblefoot "Thal), estive lendo os comentários sobre e ainda vejo posts constantes como 'Oh, meu Deus! Quantas bandas o Portnoy vai fundar?' 'Oh, meu Deus! Essa é a 87ª banda?' Blá blá blá. Então, ainda é um assunto sobre o qual as pessoas gostam de me perseguir. Mas o lado bom disso é que eu consigo lidar com isso tudo." disse Mike.
Ele segue: "Sou apenas um adepto do trabalho e sou muito profissional em como coordeno meus trabalhos e garanto que tudo se encaixa e tudo funciona. As pessoas cometem um equívoco pensando que eu começo uma banda e depois desisto aí começo outra banda e assim por diante. Então, como dizem as pessoas, das '87 bandas' em que eu estive (risos), eu só saí de duas. Uma era o DREAM THEATER (fiquei 25 anos nela) e a outra foi o ADRENALINE MOB porque naquela época, eu não conseguia fazer 'malabarismo' com tudo na vida. Mas em todas as bandas das quais faço parte, eu me esforço e trabalho muito e se hoje eu consigo fazer esse malabarismo pra tudo funcionar e ir pra frente, porque diabos eu não vou fazer?"
"Desde o Dream Theater, fiz muitas coisas e estive em tantas bandas diferentes. Literalmente, parece que sempre é adicionado mais um trabalho na lista todos os anos, fora as bandas em que eu apenas fiz participações breves como Twisted Sister ou Avenged Sevenfold. Então, sim, a lista continua ficando cada vez mais longa e mais longa. Mas o fato é que se você é alguém que ama música, você quer fazer coisas diferentes, você quer tocar com pessoas diferentes! Se você é por exemplo um ator, você não quer fazer o mesmo papel o resto da vida não é? Você quer trabalhar com diferentes diretores e outros atores e outros roteiristas e tentar diferentes papéis em diferentes gêneros. Então pra mim, não é diferente como músico. São apenas novas experiências." Depois desse 'desabafo' do baterista das '87 bandas', o fato é que, só assume vários projetos quem tem talento pra isso. E devido ao curriculo que Mike formou em sua trajetória musical, fica bem claro que não importam as piadinhas, ele tem muita bagagem e muita competência. A banda Sons of Apollo, trabalho mais recente de Mike, lançará o álbum de estréia chamado "Psychotic Symphony" em 20 de outubro. Confira uma prévia abaixo (áudio): https://www.youtube.com/watch?v=kPN2DttzlZQ.

Nasi pede desculpas por show em que tocou embriagado em SP
07/08/2017

Conforme reportado pelo site da Veja SP, uma apresentação da banda Ira! na casa de shows O Kazebre, na zona leste de São Paulo, na madrugada de domingo (6), causou revolta nos fãs presentes. A performance foi marcada negativamente pelo vocalista Nasi, que estava embriagado. Um dos presentes disse à Veja SP que Nasi estava "trôpego" e com a voz "bem ruim". "Entrou e saiu do palco várias vezes. Nessas ocasiões, ficaram vários 'buracos'. O Edgard Scandurra (guitarrista) tentava levar, mas nem sempre conseguia", disse o fã. Diversos fãs criticaram a performance do Ira! na página da casa de shows. "Nasi visivelmente com problemas e a banda insistindo em continuar... Lamentável. Podiam não ter começado o show, reagendado. Seria melhor do que ver um ídolo querido naquela situação", disse uma fã. "O Ira! acabou pelo menos para mim na data de hoje. Lamentável o que aconteceu, Nasi não tinha nenhuma condição nem de ficar em pé ! Caiu, vomitou, não cantou", afirmou outro. Post do Kazebre sobre o show: https://www.facebook.com/okazebre/posts/1640391855993866.
Por meio de um vídeo, divulgado no Facebook, Nasi disse que passou por uma "noite atípica". "Bebi muito", afirmou o cantor, que também relatou ter sido picado por um animal peçonhento. "Prometo que isso nunca mais vai acontecer, peço desculpa a todos os fãs." Confira a postagem do vocalista: https://www.facebook.com/oficialira/videos/2372655226292140/.

Wacken: festival anuncia as primeiras bandas de 2018
07/08/2017

Como faz todo ano, mal acabou o festival e a organização do Wacken Open Air já anuncia as primeiras atrações da próxima edição, que em 2018 será realizada entre os dias 2 e 4 de agosto: dentre elas, Nightwish, Running Wild (exclusive), Arch Enemy, Dirkschneider, Doro (Special Anniversary Show), In Extremo, Sepultura, Amorphis, Watain, Epica, Knorkator, Belphegor, Firewind, Deserted Fear, Bannkreis. Vídeo: https://www.youtube.com/watch?time_continue=34&v=4ghrYhRdaGs. E como é tradicional também todo ano, após o término do evento os organizadores divulgam imagens das coisas que o público deixa pra trás, veja algumas logo abaixo e confira as demais no twitter oficial do Wacken - https://twitter.com/Wacken.

Wolf Hoffman do Accept odeia quando perguntam sobre os anos oitenta
07/08/2017

A RockSverige.se perguntou a Wolf Hoffman se ele é uma pessoa nostálgica, confira a seguir a resposta do guitarrista do Accept: "Não, de jeito nenhum. Por isto posso endossar a ideia de uma música chamada 'No Regrets' ("Sem remorsos") ou 'What's Done Is Done' ("O que está feito está feito"), é o meu jeito de pensar, sempre fui assim, não me preocupo muito com o passado.

Na verdade odeio quando as pessoas insistem em perguntar sobre os anos oitenta, 'por qual motivo isto foi assim?', 'Quando e por que ele saiu?', 'Por que você escolheu aquele produtor em 1982' e coisas assim. A maioria das pessoas não está nem aí com o que fez 40 anos atrás, por que músicos tem que lidar com isto? Estava refletindo sobre isto um dia destes, se alguém deixar uma empresa... na verdade eu estava falando com um amigo que me contou que o editor chefe de uma revista deixou o cargo e eu perguntei o que aconteceu, ele me respondeu 'bem, foi decidido entre ele e o chefe dele que ele não deveria mais ficar lá'. Eu pensei 'Por que diabos as pessoas agem assim normalmente mas se alguém deixa uma banda de metal durante anos vão ficar questionando os motivos?'. Tem gente que saiu do Accept há vinte anos e ainda me perguntam o que aconteceu. Por que é assim? As pessoas deixam seus empregos o tempo todo, e se acabou vamos seguir em frente. Mas não, todos querem ter um opinião sobre o assunto. 'Deve ser culpa do Wolf, ele é um idiota', é este tipo de coisas que vivem dizendo".

Joe Lynn Turner responde a declaração infeliz de Yngwie Malmsteen
07/08/2017

Yngwie Malmsteen recentemente foi à imprensa dizendo que não precisava mais de vocalistas como Jeff Scott Soto, Joe Lynn Turner e Ripper Owens em seus trabalhos, alegando que vocalistas são músicos iguais aos demais músicos. Joe Lynn Turner soltou alguns dias depois em suas redes sociais o depoimento que segue. Em relação ao recente artigo que o Malmsteen postou, sinto-me obrigado a refutar suas declarações delirantes. O álbum 'Odyssey' foi o maior sucesso comercial que ele já teve e nunca mais repetirá. É inegável que eu sou responsável por 50% dos créditos das melodias e letras e 100% das performances vocais. As declarações de Malmsteen só podem ser tomadas como os discursos de um megalomaníaco tentando desesperadamente justificar sua própria insegurança. Sua afirmação de que "os vocalistas" são muito egoístas é irônica e patética.
O fato dele atacar todos os grandes vocalistas com quem ele teve a sorte e a honra de trabalhar é simplesmente ultrajante. Quão triste se torna um homem quando ele tem que rebaixar os outros para se sentir grande e importante. Este homem prospera em aprovação pública e precisa de controle total porque vive com medo pessoal. Eu abandonei o Rising Force por causa de seu ego intolerável e perturbado. Se o seu orgulho é maior do que o seu coração, e seu ego é maior do que a sua cabeça, ele estará sozinho por toda a vida. Mas, afinal, quem pode culpar uma criança que cague nas calças pelo simples fato dela não ter consciência dos seus atos?

Ozzy Osbourne: não pensou que viveria pra ver o fim dos álbuns
07/08/2017

Durante conversa com John Perry da rádio 95 WILL, realizada no dia 16 de julho de 2017 nos bastidores do Chicago Open Air em Bridgeview, Illinois, Ozzy Osbourne comentou a afirmação dos que dizem que "o rock está morto": "Eu estou vivo. Mas nunca pensei que veria o fim dos álbuns. Nunca usei o computador. Hoje tudo é diferente, muitas pessoas roubam música, então muitos não conseguem mais viver disto". Depois ele disse mais uma vez que não tem planos de se aposentar tão breve: "Acho que cantarei até o dia que morrer. Não é um trabalho; é uma paixão. É fantástico, e paga bem".

Slayer: show em San Diego foi filmado para um futuro DVD
07/08/2017

A apresentação que o Slayer fez na noite de sábado, 5 de agosto, no Forum em Inglewood, Califórnia, foi filmada para um futuro DVD. A informação foi divulgada por Adam "Nergal" Darski, da banda polonesa Behemoth, que abriu o show do Slayer ao lado do Lamb of God. Nergal escreveu no facebook: "Hoje à noite vamos tocar no lendário The Forum. O Slayer está filmando um DVD. Orgulhoso de fazer parte deste dia histórico".

Cinderella: grunge e problemas de saúde frearam a banda
07/08/2017

O vocalista Tom Keifer falou, em entrevista ao programa Meltdown da rádio WRIF (transcrição por Alternative Nation), sobre duas situações que mudaram a trajetória do Cinderella. São elas: o surgimento do grunge e os problemas em suas cordas vocais. Keifer disse que, antes do grunge, "as coisas estavam indo na direção certa" para o Cinderella. "Começamos a ser headliners de turnês... na tour de 'Long Cold Winter' (álbum de 1988), abrimos algumas vezes para AC/DC e Judas Priest. Depois, começamos a excursionar como headliners para aquele álbum e também para 'Heartbreak Station' (disco de 1990)", afirmou.
No início da década de 1990, as coisas começaram a dar errado. "Na mesma época em que o grunge surgiu, a cena musical mudou e houve uma mudança na nova música, tipo 'saindo com o que é velho e chegando com o que é novo'. Ao mesmo tempo, comecei a ter problemas vocais, com uma corda vocal parcialmente paralisada", disse Tom Keifer. Em função disso, Tom Keifer diz que os anos 1990 não foram felizes para ele. "Minha carreira estava em terreno instável, devido às mudanças no cenário musical, e, ao mesmo tempo, meu instrumento foi tirado de mim por uma condição neurológica, que disseram não ter cura e que, por isso, eu nunca cantaria de novo. Foi um momento louco, lutei e me rastejei por anos, especialmente com a voz, tentando resolver esse problema por anos", afirmou.

Syn Gates diz qual seu disco preferido do Avenged Sevenfold
07/08/2017

Synyster Gates contou a Chris Jericho durante entrevista ao podcast Talk Is Jericho qual o seu álbum preferido do Avenged Sevenfold: "Em termos de letras, o 'Nightmare' (2010) é uma obra prima absoluta. Pra mim foi quando Shads (M. Shadows) atingiu seu ponto máximo. Algo horrível havia acontecido com ele, que estava pura emoção, e ele sempre foi um grande contador de histórias.

'City of Evil' (2005) tinha toda aquela coisa bíblica e é um álbum muito bom, jamais diria que falta alma nele, mas um disco como 'Nightmare' é pura e sincera sensibilidade, a pior coisa que pode acontecer é perder alguém tão próximo e tão cedo, é tão trágico, e o álbum é brilhante do começo ao fim". "Nightmare", quinto álbum do Avenged Sevenfold, foi lançado em julho de 2010 e foi o primeiro disco da banda depois da morte do baterista Jimmy "The Rev" Sullivan, em dezembro de 2009.

Rock On Stage: Matéria dos shows do Edu Falaschi Rebirth Of Shadows Tour e do AttracthA no Carioca Club em São Paulo/SP
05/08/2017

O vocalista Edu Falaschi anunciou há pouco tempo o seu mais novo projeto solo, que tem por objetivo relembrar dos grandes clássicos do Angra na fase compreendida entre 2001 e 2012, período em que ele comandou os vocais. Para isto reuniu um timaço de músicos, entre eles, Aquiles Priester e Fábio Laguna, o guitarrista Roberto Barros,  além dos companheiros de Almah Diogo Mafra e Rafael Dafras do Almah. Juntos eles iniciaram a turnê Edu Falaschi Rebirth Of Shadows Tour, que passou por São Paulo/SP no Carioca Club com abertura do AttracthA. Confira na matéria da repórter Julianna Jordão os detalhes dos shows e muitas fotos da Priscilla Rodrigues no link: http://www.rockonstage.org/shows/2017/edu-falaschi-rebirth-of-shadows-tour-carioca-club-sao-paulo-sp/edu-falaschi-rebirth-of-shadows-tour-carioca-club-sp.htm.

South Hammer: assista ao novo videoclipe, “Harley My Motorcycle”
05/08/2017

A banda South Hammer acaba de lançar um videoclipe para a sua música mais conhecida: “Harley My Motorcycle”. “Harley My Motorcycle” saiu em três coletâneas: uma nacional, de São Paulo (“Roadie Metal Vol. 07”) e duas internacionais: a Terrorizer Magazine, da Inglaterra (edição 273, de julho de 2016) a Imperative Music Vol. 13, da França - ambas com distribuição em todos os continentes. Além disso, South Hammer possui atualmente duas músicas tocando em rádios de diversos países, as quais são a “Harley My Motorcycle” e “Last Thunder”.
A banda já está na elaboração de seus próximos clipes, que serão as inéditas “Cerberus” e “Blood Castle”. South Hammer também trabalha na gravação de seu próximo CD que, além das faixas já citadas, contará com as “Sphinx”, “Soldiers of Death”,”Dark Days”,”The Killer Clown”,”Jack the Reaper”, “Tornado”, “Candle Cry” e “Genghis Khan”. Assista ao videoclipe da música “Harley My Motorcycle” a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=oc_JSJxyTHE.
Formada em 2015, pelos amigos Sandro Pedro e Julio de Paulo em Pelotas (RS), a banda South Hammer vem tentando ganhar seu espaço com seu novo single, intitulado “Harley My Motorcycle”. Acompanhe a banda South Hammer nas redes sociais: Facebook: https://www.facebook.com/southhammermetal/; Soundcloud: https://soundcloud.com/user-592319591 e Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCYSS8LPCAZxyp4Jke9jXZLQ. Fonte: Black Legion Productions - Assessoria de Imprensa - www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd.

Hot Foxxy lançou o novo videoclipe, “Redhead Rocker”
05/08/2017

A banda curitibana Hot Foxxy lançou oficialmente um videoclipe para a música “Redhead Rocker”, que pertence ao seu primeiro álbum de estúdio, intitulado “Burning Bridges”. Produzido pela Fan Films, o clipe de “Redhead Rocker” conta com a participação da atriz Isabelle Correia, com a direção de imagem de Alceste Ribas e diretor de elenco Roberto Betão Sassarrão. “Ela é uma música que fala sobre uma das pessoas fantásticas que conhecemos na estrada tocando rock n’ roll”, comentou o baixista Betão a respeito da “Redhead Rocker”. Assista ao videoclipe de “Redhead Rocker” a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=yYwHYJq_T4c.
Um universo musical inspirado nas mulheres independentes. Letras que falam sobre as várias faces do amor, sobre a liberdade, sobre como o rock pode ser libertador para a alma e para o coração humano. Arranjos, riffs, ritmos e solos pesados característico do hard rock dos anos 80/90. Essa é a proposta da banda curitibana Hot Foxxy, que há três anos circula por bares, casas e eventos da cidade. Com suas apresentações únicas a banda traz aos seus seguidores uma referência de liberdade e defende o respeito e a admiração por todas as mulheres. Acompanhe a banda Hot Foxxy e +: https://www.facebook.com/HotFoxxy/ e www.hotfoxxy.com. Instagram: @hotfoxxyband. Fonte: Alex Chagas Beelyper Agência: www.beelyper.com.

Kitty, Daisy & Lewis lançam videoclipe para “Down On My Knees”
05/08/2017

Os irmãos do Norte de Londres, Kitty, Daisy e Lewis revelam recentemente videoclipe para “Down On My Knees”, um dos primeiros singles do novo álbum “Superscope”, que será lançado no próximo dia 29 de Setembro via Sunday Best Recordings/PIAS. Filmado em um antigo Clube de Homens Trabalhadores em Dublin, o videoclipe produzido por Bold Puppy mostra o lado cômico, divertido e multi-instrumentalista dos artistas em uma composição com melodia forte, ancorada por uma dinâmica apaixonante de bateria o que acaba destacando como é uma típica performance exuberante do power trio ao vivo. Assista ao video em http://www.youtube.com/watch?v=jD86aRsJ1N0.  “Superscope” já está disponível para pré-venda, nos formatos vinil, CD e nas principais plataformas digitais em http://smarturl.it/Superscope.  O track-listing oficial de “Supersocpe” é o seguinte: You’re So Fine; The Game Is On; Team Strong; Slave; Black Van; Love Me So; Down On My Knees; Just One Kiss; Whole Lot Of Love e Broccoli Tempura.
Neste momento, Kitty, Daisy e Lewis estão se preparando para importante turnê pela Europa. Confira as datas confirmadas até o momento:
28/10 - Islington Assembly Hall - Londres, Ingaterra
30/10 - De Kruen - Kortrijk, Bélgica
31/10 - La Laiterie - Strasbourg, França
02/11 - Doomroosje - Nijmegen, Holanda
03/11 - Große Freiheit 36 - Hamburgo, Alemanha
04/11 - Tante Ju - Dresden, Alemanha
05/11 - Gibson - Frankfurt, Alemanha
07/11 - Live Music Hall - Colônia, Alemanha
08/11 - Columbiahalle - Berlin, Alemanha
09/11 - Tonhalle - Munique, Alemanha
10/11 - Dynamo Seal - Zurique, Suíça
12/11 - Flow - Paris, França
13/11 - The Hague - Paard, Holanda
Links relacionados: https://www.facebook.com/kittydaisyandlewis; https://www.facebook.com/piasmusic; https://www.facebook.com/PIASIberoAmerica e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR http://theultimatemusic.com; https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Rolling Stones: "Sticky Fingers" ao vivo em DVD, Blu-Ray, CD e LP
05/08/2017

No dia 29 de setembro, a Eagle Rock lançará mais um título da série "From The Vault", dos Rolling Stones, dedicada a shows ao vivo que já são conhecidos dos fãs mas que são lançados oficialmente pela primeira vez (alguns já estavam antes disponíveis para download).

Desta vez trata-se do "Sticky Fingers: Live At The Fonda Theatre 2015", que estará disponível em DVD+CD, Blu-ray+CD, DVD+3LP e em formatos digitais, trazendo a apresentação realizada pela banda em 20 de maio de 2015 no Fonda Theatre em Hollywood, California, onde tocaram pela primeira e única vez na carreira o álbum "Sticky Fingers" na íntegra. O DVD e Blu-ray trazem ainda entrevistas com os integrantes da banda e três faixas extraídas do filme "All Down The Line", enquanto o CD e 3LP mostram o show como foi executado naquela noite. Confira abaixo um vídeo do show, e em seguida o tracklist: https://www.youtube.com/watch?v=w32cOYChjeg.

DVD:
 “Start Me Up”
 “Sway”
 “Dead Flowers”
“Wild Horses”
“Sister Morphine”
“You Gotta Move”
“Bitch”
“Can’t You Hear Me Knocking”
“I Got The Blues”
“Moonlight Mile”
“Brown Sugar”
“Rock Me Baby”
“Jumpin’ Jack Flash”

Bonus tracks:
“All Down The Line”
“When The Whip Comes Down”
“I Can’t Turn You Loose”


CD:
“Start Me Up”
“When The Whip Comes Down”
“All Down The Line”
“Sway”
“Dead Flowers”
“Wild Horses”
“Sister Morphine”
“You Gotta Move”
“Bitch”
“Can’t You Hear Me Knocking”
“I Got The Blues”
“Moonlight Mile”
“Brown Sugar”
“Rock Me Baby”
“Jumpin’ Jack Flash”
“I Can’t Turn You Loose”
 
3LP
Side A:
“Start Me Up”
“When The Whip Comes Down”
“All Down The Line”

Side B:
“Sway”
“Dead Flowers”
“Wild Horses”

Side C:
“Sister Morphine”
“You Gotta Move”
“Bitch”
3LP
Side D:
“Can’t You Hear Me Knocking”
“I Got The Blues”

Side E:
“Moonlight Mile”
“Brown Sugar”

Side F:
“Rock Me Baby”
“Jumpin’ Jack Flash”
“I Can’t Turn You Loose”

Yusuf / Cat Stevens lança lyric video de Blacknews Of The Night
05/08/2017

O novo disco de Yusuf / Cat Stevens, “The Laughing Apple” já está em pré-venda e será lançado no dia 15 de setembro. Nesta semana, o artista disponibilizou mais uma novidade do álbum, o lyric video de “Blackness Of The Night”, segundo single da obra, que já está disponível no canal oficial do cantor, na Vevo. Assista: https://youtu.be/RJ7vGFWxLeU. Uma das grandes lendas do rock britânico, o cantor lançou no mês passado a primeira música de trabalho, “See What Love Did To Me”, também com lyric video. Veja: https://youtu.be/cGDJsEszZJ8. O novo projeto de Stevens, primeiro desde “Tell ‘Em I’m Gone”, de 2014, inclui faixas inéditas e algumas revisitadas pelo artista. “The Laughing Apple” comemora os 50 anos do lançamento do primeiro álbum do cantor, “Matthew and Son”, lançado em 1967. Ouça e baixe “See What Love Did To Me”: https://umusicbrazil.lnk.to/SWLDTM e "Blackness Of The Night": https://umusicbrazil.lnk.to/BOTN.  Fonte: Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Luciana Bastos. www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrailwww.youtube.com/umusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Jack Johnson divulga nova música, “Sunsets For Somebody Else”, e informações sobre a turnê, que passará pelo Brasil em novembro
05/08/2017

Jack Johnson acaba de divulgar o segundo single de seu novo álbum. “Sunsets For Somebody Else” é uma das faixas do disco, “All the Light Above It Too”. Ouça e baixe a canção aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/SFSE. Johnson também divulgou recentemente o vídeo de “My Mind Is For Sale”, primeiro single do novo trabalho. Confira: https://youtu.be/Q3REipDpxNQ. O artista havaiano, dono de sucessos como “Upside Down”, “Flake”, “Sitting, Waiting, Wishing”, “If I Had Eyes”, “You and Your Heart”, “Taylor”, “Better Together”, “Good People” e “Breakdown”, vai passar novamente pelo Brasil em novembro, com shows em São Paulo, dia 7, no Espaço das Américas. Já está disponível a pré-venda de ingressos, para clientes Banco do Brasil. A venda para o público geral tem início a partir do dia 7 de agosto no site: www.livepass.com.br. “All the Light Above It Too” chega às lojas e serviços de streaming no dia 8 de setembro. Fonte: Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Luciana Bastos. www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrailwww.youtube.com/umusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Jake Bugg surpreende ao lançar novo single. Ouça “How Soon The Dawn”
05/08/2017

O músico Jake Bugg anunciou em julho que lançará um álbum inédito ainda este ano. E hoje ele divulga o primeiro single do projeto, “How Soon The Dawn”. A faixa é o primeiro gostinho do disco “Hearts That Strain” e apresenta aos fãs a nova fase do artista. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/HSTD. O novo trabalho, que será o quarto álbum de estúdio do cantor, foi gravado em Nashville, em apenas três semanas, e foi produzido pelo vencedor do Grammy David Ferguson, com auxílio do guitarrista Matt Sweeney. O disco tem músicas em parceria com David, Matt e com Dan Auerbach, vocalista do The Black Keys, além de contar com a participação de Noah Cyrus, em “Waiting”. Fonte: Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Luciana Bastos. www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrailwww.youtube.com/umusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Ouça “Live From All Saints Studios”, novo EP do Imagine Dragons
05/08/2017

Menos de dois meses após o lançamento do disco “Evolve”, terceiro álbum de estúdio da carreira, o Imagine Dragons lança hoje o EP acústico “Live From All Saints Studios”, gravado ao vivo. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/LAASS. Formada pelo vocalista Dan Reynolds, o guitarrista Wayne Sermon, o baterista Daniel Platzman e o baixista Ben McKee, a banda foi destacada pala Billboard como uma das maiores representantes do rock. Prova disso é que na última atualização da publicação, que mapeia os charts norte-americanos, o Imagine Dragons aparece na liderança de nada menos que sete listas. “Evolve” possui 11 faixas e já foi reproduzido mais de 706 milhões de vezes no Spotify. Para mais informações, acesse www.imaginedragonsmusic.com. Fonte: Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Luciana Bastos. www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrailwww.youtube.com/umusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

 

Johnny Ramone Tribute 2017: fotos e homenagem a Chris Cornell
05/08/2017

Neste último domingo (30), Linda Ramone organizou mais uma edição do tributo anual ao seu ex-marido, Johnny Ramone, no Hollywood Forever Cemetery. O evento contou com a presença do guitarrista John Frusciante (ex Red Hot Chili Peppers) e também de Vicky Cornell, viúva do cantor Chris Cornell.

Tanto Chris quanto Johnny estão enterrados no cemitério. Na homenagem a Cornell, várias fotos do músico foram colocadas em um projetor enquanto rolavam músicas do Ramones ao fundo. Além disso, o evento também contou com um pequeno set acústico feito por Fred Armisen, Billy Idol e Steve Jones (Sex Pistols), onde os três tocaram clássicos do punk rock.

Liam Gallagher: abandonando palco apenas após 20 minutos de show
05/08/2017

O show de Liam Gallagher no festival Lollapalooza, em Chicago, durou apenas 20 minutos. O músico britânico abandonou repentinamente o palco após cantar apenas três canções, sem dar qualquer explicação ao público. Tempos depois, Liam explicou no Twitter que o seu abandono se deveu a problemas com a sua voz, oriundos de um concerto na noite anterior, e se disse: "desolado". O vídeo abaixo mostra o momento exato em que Liam abandonou o palco: https://www.youtube.com/watch?v=ZNdtKX7W3Go.

Chester Bennington: amigos descrevem os últimos dias do vocalista
05/08/2017

Texto de Kory Grow, publicado na Rolling Stone, descreve os últimos momentos de Chester Bennington, vocalista do Linkin Park, que cometeu suicídio no dia 20 de julho de 2017 aos 41 anos de idade, conforme relatos feitos por amigos próximos; confira a longa e interessante matéria neste link.
Poucos dias antes de sua morte, Chester trocou mensagens "amorosas, positivas, ansiosas pelo futuro, por envelhecer" com Robert DeLeo, do Stone Temple Pilots, onde ele esteve entre 2013 e 2015. E na véspera de sua morte, Chester mandou e-mail para Matt Sorum, dizendo que gostaria de tocar novamente com o ex-Guns N' Roses - eles tiveram uma banda chamada Kings of Chaos.
Mas amigos próximos de Chester contam que em agosto e outubro do ano passado ele sofreu uma recaída e bebeu por três dias, chegando a desmaiar em um deles. E Ryan Shuck, amigo de longa data de Bennington, acredita que ele “tomou algumas doses” logo antes de morrer. “Não sabemos o quanto, mas não precisa de muito quando você é um alcoólatra e viciado em estágio avançado e está lutando do jeito que ele me descreveu. Não precisa de muito para perder a cabeça por um minuto”, disse.
Ryan e Sean Dowdell, baterista do Grey Daze e amigo de Chester desde que ambos eram adolescentes, não acreditam que a morte de Cornell tenha servido de inspiração para o suicídio de Bennington, embora existam evidentes semelhanças já que ambos se enforcaram e Chester ainda por cima o fez no dia do aniversário de 53 do amigo. Mas mesmo assim eles acreditam que se trata de uma mera coincidência. "Pode até ter sido parte do motivo, mas apenas uma pequena parte. Acho que é só mais um evento horrível que entra no seu subconsciente. É combustível, mas o fogo já estava queimando", diz Shuck.

The Darkness lança vídeo para "All The Pretty Girls"
05/08/2017

Veja o vídeo de "All The Pretty Girls" - https://www.youtube.com/watch?v=eDGtuDgmPGk, do The Darkness. A música está no novo álbum, "Pinewood Smile", que sai no dia 6 de outubro. A banda é formada atualmente por Justin Hawkins (vocal, guitarra), seu irmão Dan Hawkins (guitarra, backing vocal), Frankie Poullain (baixo, backing vocal) e Rufus Tiger Taylor (bateria, filho de Roger Taylor, do Queen).

Slipknot: banda já tem 27 ideias, pode rolar um álbum duplo
05/08/2017

Durante conversa com a NME, Shawn "Clown" Crahan disse a quantas anda o novo disco do Slipknot: "Decidimos fazer as coisas de forma diferente. Nossa gravadora foi comprada e revendida, pessoas que nos davam conselhos se foram e nós ainda estamos aqui. Não vamos esperar Corey Taylor dizer que está pronto, ninguém vai ter que esperar eu finalizar um filme, o mesmo vale pra alguém que decidir sair tocar com outros. Decidimos que a cada três ou quatro meses vamos nos juntar e passar trinta dias compondo. Temos 27 ideias em andamento, sete ou oito estão finalizadas, mas nenhuma música está completa ainda. Em setembro nos juntaremos de novo, e não sabemos se desta vez a gente conclui algo. Eu gostaria de fazer um álbum duplo e conceitual, tenho conversado com Corey e Jim sobre isto. O futuro é muito empolgante, pois será nosso sexto trabalho. Seis, além de ser o meu número no Slipknot, é importante no aspecto bíblico, na informática, na matemática, é um número muito importante.

Roger Waters sobre quem o critica: "Vão assistir a Katy Perry"
05/08/2017

Roger Waters tem sido alvo de algumas críticas - especialmente da parte de fãs mais conservadores - devido à forma como tem representado o atual presidente dos Estados Unidos, Donald Trump, na sua nova tour. Há inclusive relatos de fãs que têm abandonado os concertos de Waters no meio, em protesto contra as imagens mostradas pelo músico durante as performances.

Entre essas imagens estão, por exemplo, montagens de Trump com os lábios pintados, com um gorro do Ku Klux Klan ou transformado num porco.
Em entrevista à CNN, Waters mostrou não se preocupar com as críticas. "Surpreende-me um pouco que alguém que tenha ouvido as minhas músicas há 50 anos não tenha percebido [sobre o que elas tratam]", comentou. Questionado sobre o que diria aos fãs que procuram nos seus espetáculos um "escape" da política, o músico foi direto: "Vão ver a Katy Perry ou [o programa] das Kardashians. Não quero saber". Waters admitiu, no entanto, que pelo menos um patrocinador da turnê - a American Express - retirou o seu apoio à mesma, o que significou uma perda na ordem dos 4 milhões de dólares. "Mas ainda estão patrocinando a tour no Canadá", explicou. Veja a entrevista da CNN com Roger Waters: https://www.youtube.com/watch?v=1VmnA7B0Sfg.

Metallica: a pior situação que James Hetfield passou na vida
05/08/2017

Durante uma sessão de perguntas e respostas com fãs, perguntaram a James Hetfield qual a situação mais dramática que ele passou em sua vida, tanto pessoal quanto com a banda, e ele respondeu: "Crescemos juntos, passamos por muitas experiências juntos... grandes, grandes momentos em que estivemos no topo, e outros onde fomos para o fundo do abismo. A morte de Cliff foi muito, muito difícil para todos nós. Eu diria que o filme 'Some Kind of Monster' definitivamente mostra tempos difíceis para mim e para a banda. Ser honesto em nossa música e como artistas, isto é uma grande terapia. Significa muito pra mim que meu lado sombrio possa se conectar com o seu e fazer com que tudo fique OK".

Rex culpa Vinnie Paul por não conseguirem juntar o Pantera
05/08/2017

O baixista Rex Brown falou sobre a relação atual dos membros sobreviventes do PANTERA em entrevista ao SiriusXM: "Eu vi o Philip há alguns meses atrás, eu e ele somos muito ligados. Com Vinnie, chegamos a trocar um par de e-mails e coisas assim, porque ainda temos negócios para finalizar. Eu sempre disse 'Nunca diga nunca' sobre essa coisa do Pantera porque ainda tem muita água pra passar por baixo dessa ponte, muita coisa ainda precisa ser esclarecida e eu gostaria que houvesse sim uma reunião. Mas, eu preciso continuar seguindo em frente, não posso esperar por isso. Não há ressentimentos ou coisa assim entre Philip e eu. É só o Vinnie. Ele não fala com nenhum de nós. Não nos reunimos ou temos contato por causa dele."
Perguntado se quando ele diz 'nunca diga nunca' ele se refere a reconciliação com Vinnie ou a tocar no Pantera com ele novamente, Brown respondeu: "Ambos. Eu acho que a prioridade é com o Vinnie. Eu adoraria sentar e falar sobre isso e nos tornar amigos de novo. Eu ja tentei. Realmente tentei."
Ele segue: "Havia um monte de merda no meu livro 'A Verdade Oficial Nos Bastidores do Pantera' que não deveria estar nesse livro, passou por umas 10 edições diferentes e eles colocaram lá mesmo assim. Algumas coisas deixaram uma má impressão para algumas pessoas. E olha que eu estava apenas contando a minha própria história, oque eu passei mesmo. Mas, de certa forma temos isso em comum. Ele tem os problemas dele e eu os meus. Não estou dizendo que isso vai acontecer amanhã mas poderiamos tentar em algum momento. Eu acho que isso é importante. Nós compartilhamos muito tempo das nossas vidas juntos para simplesmente cair tudo no esquecimento. Mas já faz muito tempo que não temos contato."
Falando sobre a possibilidade de uma reunião com a formação restante do PANTERA, Philip e Vinnie, em homenagem a Dimebag, Rex falou: "Eu acho que primeiro teríamos que nos sentar em uma sala e conversar muito e então nós pegaríamos nossos instrumentos para ver se há alguma química juntos ainda. Não é só 'vamos pro palco'. Você tem que fazer isso em memória a Dime. A música morreu quando ele se foi, não digo que não podemos mais tocar porque ele não esta aqui, mas você sabe oque eu digo, a química de antes já não tem mais. Seria muito difícil, mas ao mesmo tempo, como eu digo, nunca digo nunca a nenhum tipo de coisa porque é a nossa história. É como eu me sinto com relação a isso tudo. Mas há muitas coisas ainda para serem ditas."

Vendedor de ítens do funeral de Chester Bennington: "explica" decisão
05/08/2017

Conforme publicamos há alguns dias, pouquíssimos dias após o funeral privado de Chester Bennington, onde apenas familiares e pessoas próximas puderam comparecer, itens da cerimônia foram colocados à venda no E-Bay, site de leilões norte-americano. Um dos vendedores postou a seguinte mensagem na descrição: "Isto é apenas para o definitivo fã de Chester Bennington e Linkin Park. Estes são itens genuínos fornecidos no funeral privado de Chester dia 29 de julho de 2017 no Palos Verdes Botanical Gardens na Califórnia. Esta pode ser a sua ÚNICA chance de possuir esses itens. Eu os estou vendendo porque provavelmente significará mais para você do que para mim. Tenho minhas lembranças de Chester, ele sempre se importou com os fãs e ele gostaria que você tivesse a chance de ter estes itens. Este lote inclui o programa, laminado, pulseira (que foi usada) e um broche comemorativo que foram distribuídos para aqueles de nós afortunados o suficiente para serem incluídos na lista de convidados para dizer adeus".
Posteriormente, apesar de ter recebido mais de cem lances e atingido quantias elevadas (acima de US$50 mil, ou cerca de $160 mil reais pela cotação atual), o leilão foi deletado pelo site, após denúncias recebidas por parte dos fãs do cantor. E o print da conversa de um dos vendedores (aparentemente é um produtor que trabalhou com o Linkin Park), foi divulgado publicamente, onde após ser acusado de ganhar dinheiro às custas da morte de Chester, ele responde: "Deixar seis crianças pra trás é repugnante. Me purificar desde demônio pode ser algo de mau gosto em sua opinião, mas não é problema meu e sim seu, desculpe".

James Hetfield: uma emocionante homenagem de seu amigo de longa data por seu aniversário
05/08/2017

James Hetfield completou 54 anos de idade nesta quinta-feira, dia 3 de agosto de 2017. E seu companheiro de banda no Metallica, Lars Ulrich, postou via twitter uma mensagem de parabéns para o vocalista: "(Desejo) O mais feliz dos aniversários para o meu irmão de 36 anos... (a vida está) apenas começando". Os dois se conheceram quando, em 1981, Lars Ulrich colocou um anúncio num jornal procurando uma banda para tocar. O anúncio foi respondido por Hugh Tanner, que trouxe consigo o seu amigo James Hetfield.

Lacuna Coil: o principal erro cometido em "Shallow Life"
05/08/2017

A vocalista Cristina Scabbia concedeu, recentemente, uma entrevista ao Metal Wani. Entre os assuntos abordados, a cantora falou sobre o álbum "Shallow Life" (2009 leia resenha), que foi criticado por se afastar um pouco do gothic metal e apostar em composições mais simples. Scabbia entende o motivo pelo qual parte dos fãs rejeitaram "Shallow Life". "Acho que há algumas ótimas músicas em 'Shallow Life', mas também entendo por que algumas pessoas não gostaram", afirmou.

O principal erro, de acordo com Cristina, não esteve relacionado à música. "Acho que cometemos um grande erro ao entregar a imagem desse disco, porque a proposta era tirar sarro de um mundo mais superficial, mas muitas pessoas não entenderam as fotos promocionais. Andrea (Ferro, vocais) e eu aparecemos como um cara do rap e uma princesa do pop, daí todos pensaram que havíamos mudado nossa imagem", disse.
Para a cantora, foi uma situação complicada. "Pensamos que estava sendo muito complicado de entregar, ao menos nos visuais. Claro, não vamos mudar nosso estilo de compor, mas pelo menos podemos entregar uma imagem apropriada, talvez a mensagem ficaria clara. Acho que foi um erro terrível, muito mais do que musical", afirmou. Veja a entrevista na íntegra: https://www.youtube.com/watch?v=lzqTAmkN4qE.

Liam Gallagher: "Volto mais forte depois de duas bandas fracassadas"
05/08/2017

Liam Gallagher disse que qualquer dúvida em torno de seu potencial como artista solo depois de estar em "duas bandas fracassadas" o inspirou a "voltar mais forte". Este ano, Gallagher se lançou em carreira solo após o fim de suas antigas bandas, Oasis e Beady Eye. Agora, ele está de volta e se recusou a "deixar os críticos ganharem. Estou feliz por estar de volta, amigo", ele disse a GQ, "porque eu sei que de fato eles [os críticos] estão sentados lá - e você diz que eles podem ser felizes - mas eles estão lá sentados [pensando]: "foda-se ele, cara. Aí vem ele de novo. Dois divórcios, filhos ilegítimos, duas porras de bandas falidas atrás dele, três cortes de cabelo ruins e ele ainda está aí".
"Ah, e eu vou ficar ainda mais, cara, você sabe o que quero dizer? Porque é assim que é. É o que eu sou. Isto é o que eu faço. Não vou me sentar e deixá-los ganhar. Então, eles deveriam estar com medo. Sem dúvida. Esta é minha terceira chegada. Liam aproveitou também para falar que o sucesso do Oasis era que Noel era uma "um porra de um chato" e uma "dor de cabeça". Enquanto isso, Gallagher também se apresentará no Reading & Leeds Festival em agosto com o Muse, Eminem, Kasabian e muito mais. Depois de estrear sua nova música 'Eh La' nesta semana, seu primeiro álbum solo, 'As You Were' saíra no dia 6 de outubro.

Corey Taylor: performance do filho cantor de 14 anos foi radical
05/08/2017

Lembram quando, no dia 27 de julho, Griffin Taylor, filho de Corey Taylor de apenas 14 anos de idade, subiu ao palco com o Stone Sour no PNC Bank Arts para participar de "Song #3"? Claro que o paizão Corey não se conteve de orgulho, conforme ele contou para a rádio WEBN de Cincinatti: "Lembrando disto agora e estou arrepiado. Cara, ele mandou tão bem, estava afinado e cantou muito bem. Foi muito radical. Curtimos tanto que esquecemos nossas partes, erramos um monte de coisas. Foi tipo 'esse moleque tá fazendo a gente parecer bom, Jesus'. Foi muito radical, cara. Só de ver ele fazendo aquilo, nunca senti tanto orgulho na minha vida".

QOTSA: quando Dave Grohl foi expulso do estúdio da banda
05/08/2017

O Queens of the Stone Age e o Foo Fighters gravaram os seus novos álbuns - respectivamente, 'Villains' e 'Concrete and Gold' - a poucos metros de distância um dos outros, sendo assim, as duas bandas se cruzaram por diversas vezes durante as gravações. Em entrevista à revista Q, Josh Homme - vocalista do QOTSA - revelou que numa dessas ocasiões, Dave Grohl - líder do FF - foi mesmo convidado a se retirar do estúdio onde os Queens estavam gravando. Tudo porque Josh Homme estava com dificuldades na gravação da voz de "Fortress", uma das músicas novas, e Grohl entrou no estúdio "cambaleante" após uma noite de farra.
Não querendo que a situação descambasse para o pior, o produtor Mark Ronson, responsável por 'Villains', expulsou Grohl dos estúdios. "Não vi o momento, mas o [Mark] Ronson foi um querido, estava me protegendo. Se calhar, também pensou que estava protegendo o Dave [Grohl]", afirmou Homme. O guitarrista revelou ainda que se sentiu "frustrado" durante as gravações de uma das músicas presentes em 'Villains', e que Grohl lhe disse: "nem todas as canções irão ser as suas melhores canções. Pensei que era um bom conselho, mas respondi: porque não? Porque é que todas as canções não podem ser as melhores? Acho que ambas as afirmações estão certas", disse.

Sepultura: Andreas Kisser é entrevistado no Thunder Rádio Show
05/08/2017

O Thunder Rádio Show # 157 entrevistou Andreas Kisser. Durante a conversa o guitarrista do SEPULTURA não só falou sobre a banda mineira mas também sobre projetos paralelos como o DE LA TIERRA e também sobre seu programa radiofônico Pegadas de Andreas Kisser na 89 FM e ainda relembrou o cenário do ABC paulista nos anos oitenta. Abaixo o vídeo da edição #157 do TRS com Andreas Kisser. O Thunder Rádio Show é apresentado por Luiz Thunderbird na web radio Central 3 ao vivo às terças-feiras a partir das 21 horas e no dia seguinte o programa é disponibilizado em podcast- no caso a edição #157 pode ser ouvida ou 'baixada' através do link: http://www.central3.com.br/thunder-157-andreas-kisser/.

Appice: Veja a capa de "Sinister", álbum dos irmãos Carmine e Vinny
05/08/2017

"Sinister" é o primeiro álbum de estúdio feito em colaboração por Carmine e Vinny e conta com uma série de convidados ilustres. Confira o Track listing: 01. Sinister; 02. Monsters And Heroes; 03. Killing Floor; 04. Danger; 05. Drum Wars; 06. Riot; 07. Suddenly; 08. In The Night; 09. Future Past; 10. You Got Me Running; 11. Bros In Drums; 12. War Cry e 13. Sabbath Mash.

Lineup and guests: Carmine Appice (drums, vocals); Vinny Appice (drums); Jim Crean (vocals); Paul Shortino (vocals) (ROUGH CUTT, ex-QUIET RIOT); Robin McAuley (vocals) (MSG); Chas West (vocals) (ex-LYNCH MOB); Scotty Bruce (vocals); Craig Goldy (guitar) (ex-DIO, ex-GIUFFRIA); Bumblefoot (guitar) (ex-GUNS N' ROSES); Joel Hoekstra (guitar) (WHITESNAKE); Mike Sweda (guitar) (BULLETBOYS); Erik Turner (guitar) (WARRANT); David Michael Phillips (guitar) (KING KOBRA); Tony Franklin (bass) (ex-BLUE MURDER, ex-THE FIRM); Phil Soussan (bass) (ex-OZZY OSBOURNE); Johnny Rod (bass) (KING KOBRA, ex-W.A.S.P.)  e Jorgen Carlson (bass) (GOV'T MULE).

Zakk Sabbath começa hoje a venda de ingressos para todos os shows no Brasil
04/08/2017

“Um dos melhores e/ou maiores tributos que você precisa conhecer!” - Rolling Stone magazine. Mesmo com agenda lotada de shows pelas principais capitais dos EUA, o ZAKK SABBATH, impressionante tributo de luxo que conta com Zakk Wylde (Black Label Society, Ozzy Osbourne), Blasko (Ozzy Osbourne, Rob Zombie) e Joey Castillo (Eagles Of Death Metal, Queens Of The Stone Age, ex-Danzig, Bl’ast!, Scott Weiland and the Wildabouts), não quer saber de descanso e confirmou recentemente importante longa turnê pela América Latina.
Um dos dream teams mais respeitados do rock pesado mundial promete encantar principalmente o público brasileiro com clássicos de uma das maiores bandas da história do heavy metal de todos os tempos. Os compromissos do Zakk Sabbath na América Latina são os seguintes:
11/11 - Hipódromo Chile - Santiago, Chile
12/11 - Groove - Buenos Aires, Argentina
14/11 - Hermes Bar - Curitiba, Brasil
15/11 - Opinião - Porto Alegre, Brasil
17/11 - Circo Voador - Rio de Janeiro, Brasil
18/11 - Carioca Club - São Paulo, Brasil
19/11 - Music Hall - Belo Horizonte, Brasil
21/11 - Royal Center - Bogotá, Colômbia
23/11 - Teatro Ramiro Jimenez - Coyoacán, México
24/11 - Cafe Iguana - Monterrey, México
25/11 - C3 Stage - Guadalajara, México
A venda de ingressos para todas exibição no Brasil começa nesta sexta-feira (04/08). Na capital paulista, as entradas estão disponíveis na Galeria do Rock (Loja 255), no site Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Osasco, São Caetano do Sul, Santo André, Curitiba e Rio de Janeiro (www.clubedoingresso.com/ondecomprar).   Já na Cidade Maravilhosa, os tickets podem ser adquiridos na bilheteria do Circo Voador e pelo site Ingresso Rápido (https://www.ingressorapido.com.br) e pontos autorizados. Mais informações e nos links abaixo.
Evento SP: https://www.facebook.com/events/119270948647861;
Evento RJ: https://www.facebook.com/events/138064550121483;
Evento BH: https://www.facebook.com/events/750212358496936;
Evento Curitiba: https://www.facebook.com/events/469590360066887;
Evento Porto Alegre: https://www.facebook.com/events/109244849742191.
Zakk comentou como surgiu o nome desta homenagem. “Obviamente que para qualquer músico de heavy metal, você precisa aprender a tocar clássicos do Sabbath. Estávamos fazendo um desses divertidos Metal All-Stars e eu perguntei: ‘Blasko, quais músicas você quer tocar?’. Ele respondeu: 'Vamos apenas fazer o Zakk Sabbath!'. Portanto, só queremos continuar a rezar falar o evangelho”.
O artista também falou sobre a sua decisão em realizar este tributo. “A música que você ouve em sua juventude, você carrega para o resto da vida. Então, não há diferença em tocar essas músicas no palco agora ou para nossos amigos quando tínhamos 15 anos de idade... Black Sabbath só mostra como a música é atemporal e estamos aqui para perpetuar ainda mais esta obra”.
O repertório base das apresentações geralmente contam com os seguintes clássicos e algumas surpresas: Snowblind; Children of the Grave; War Pigs; Fairies Wear Boots; Into the Void; Supernaut; N.I.B.; Lord of This World; Wicked World; Behind the Wall of Sleep; A National Acrobat; Hand of Doom e Sabbra Cadabra.
Zakk Wylde, nome artístico de Jeffrey Phillip Wiedlandt, é um dos guitarristas mais importantes das últimas décadas. O músico se tornou ícone do heavy metal ao figurar o line-up do projeto solo de Ozzy Osbourne entre 1987 e 1995, no ano de 1998, entre 2001 e 2004, entre 2006 e 2009, retornando ao seu posto nas últimas semanas. Foram sete discos de estúdio e três álbuns ao vivo, dividindo seu tempo com o Black Label Society, em que já lançou elogiados 12 registros. Recentemente, o Zakk Sabbath lançou LP ao vivo “Live In Detroit”. A banda já disponibilizou um clipe para “War Pigs”. O novo trabalho, que terá também “Supernaut” e “Fairies Wear Boots”. Links relacionados: www.facebook.com/officialzakksabbath; https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/circovoadorlapa e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr.

Anathema inicia turnê pela América Latina com show emocionante no México
04/08/2017

Após meses de expectativa, a banda inglesa Anathema, um dos nomes mais venerados do atual cenário do rock/metal mundial na atualidade, começou, ontem (03/08), a tão aguardada turnê que promove o sofisticado novo álbum “The Optimist” pela América Latina. Vincent Cavanagh (vocal/guitarra/teclado), Danny Cavanagh (guitarra/teclado/vocal), Jamie Cavanagh (baixo), Lee Douglas (vocal), John Douglas (bateria) e Daniel Cardoso (bateria) simplesmente emocionaram, encantaram e hipnotizaram seu fãs ao executar um verdadeiro best of dos seus gloriosos 27 anos de carreira, no palco do tradicional Café Iguana, em Monterrey, no México. O repertório abrange as principais novas composições e diversos clássicos.
No Brasil, o grupo se apresenta, no próximo dia 12 de agosto, no Carioca Club, em São Paulo. O público interessado em conferir esta nova passagem do grupo pela capital paulista deve se antecipar para não ficar de fora. Há poucos ingressos à venda pelo site do Clube do Ingresso (www.clubedoingresso.com/anathema) e pontos autorizados.  Ao que tudo indica, o setlist das próximas exibições deve ser o seguinte: Untouchable, Part 1; Untouchable, Part 2; Leaving It Behind; Endless Ways; The Optimist; Thin Air; Ghosts; Can't Let Go; The Beginning and the End; Universal; Closer; Springfield; A Natural Disaster; Distant Satellites; Shroud of False; Fragile Dreams e Empty.
A nova excursão do Anathema na América Latina tem os seguintes compromissos:
03/08 - Café Iguana - Monterrey, México
04/08 - C3 Stage - Guadalajara, México
05/08 - El Plaza Condesa - Cidade do México, México
07/08 - Teatro Ecci - Bogotá, Colômbia
09/08 - Teatro Cariola - Santiago, Chile
11/08 - Groove - Buenos Aires, Argentina
12/08 - Carioca Club - São Paulo, Brasil
13/08 - Granfinos - Belo Horizonte, Brasil
Mesmo com invejável discografia, “The Optimist” incrivelmente está conseguindo superar a responsabilidade de bater o antecessor “Distant Satellites”, considerado o registro mais bem-sucedido do grupo e extremamente elogiado nas páginas do The Guardian, The Independent, Total Guitar, Metal Hammer, The Quietus, Kerrang, Drowned in Sound, Classic Rock e Prog Revista. Links relacionados: https://www.facebook.com/anathemamusic; https://www.facebook.com/overloadbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr.

In Vida: clipe em homenagem a Chester Bennington (Linkin Park)
04/08/2017

Clipe de "Você Sabe", terceiro single do EP "Acredite", homenageia falecido vocalista do Linkin Park
O quarteto paulistano In Vida lançou um videoclipe em homenagem ao vocalista Chester Bennington, vocalista da banda Linkin Park, falecido no último dia 20 de julho. A música "Você Sabe" é o terceiro single do EP "Acredite", sucessor de "Reflexões" (2012), e conta com a participação do blogueiro Coloral (do canal Macho Moda). "Estávamos com tudo programado para as gravações de nossos vídeos em 22 de julho e muito animados para fazê-los, quando, no dia 20, tivemos a triste notícia do falecimento do Chester Bennington. Vimos diversas homenagens e tributos emocionantes vindos de diferentes artistas, de Kiiara a Nickelback, de Stone Sour a Coldplay, de Imagine Dragons e Good Charlotte, mas nosso caso a ligação é muito grande", conta o vocalista Diego Fernandes. "Perdemos um ícone, uma voz única e que marcou gerações, para uma doença silenciosa e que muitos não dão a devida importância. Eu não tinha reparado que ele estava clamando por socorro, e isso é muito triste e frustrante! Coincidentemente, a música 'Você Sabe' fala do valor que devemos dar às pessoas que, de alguma maneira, ajudaram a nos tornarmos que somos hoje... Eu fiquei catatônico e comecei a pensar: 'nossa, parece que fiz essa música para ele'", acrescentou o vocalista, que, desde a adolescência, teve inspiração na temática das letras e no estilo vocal de Chester Bennington.
O vocalista Diego Fernandes conta que o clima de luto abriu espaço a um pensamento em comum "para que encontrássemos uma forma para homenagear o cara que me influenciou a ser quem sou hoje e a expressar meus sentimentos através da música".
No clipe de "Você Sabe", produzido pela Júlio Filmes e que conta com a participação especial de Coloral (December e bloggler do site Macho Moda), Diego Fernandes aparece com uma faixa branca com as iniciais C.B. no braço direito. "Chester Bennington estava lá conosco, representado no meu braço direito (onde sempre esteve). Foi algo singelo e humilde, mas feito com muito respeito e carinho. A importância da mensagem dessa música foi mantida, quis fazer uma homenagem simples e sincera, sem o clima de luto", explicou. "Quem acompanhava a banda, sabia o quanto ele era feliz fazendo música com o Linkin Park. Então quis manter essa memória feliz dele fazendo o que ele amava fazer."
Na abertura do clipe consta um trecho de uma entrevista em que Chester Bennington estava feliz, contando sua trajetória com o Linkin Park. "Colocamos o momento em que ele diz: 'Queria cantar e sentir a música, era importante... é realmente uma maneira de viver a vida!' Essa é memória que quero manter dele. Apagar o que aconteceu e deixar uma homenagem sincera e bonita do que ele representou pra mim e para todos nós", concluiu o vocalista.
Com produção do experiente Adair Daufemback, (Project 46, Tony MacAlpine, Hangar, Ponto Nulo No Céu), "Você Sabe" é um dos singles que integra o EP "Acredite". Paralelamente ao lançamento oficial de "Acredite", Diego Fernandes (vocal), Kai Kocska (guitarra), Fernando Gomes (baixo) e Caio Gaona (bateria) trabalham em um novo EP, ainda sem título definido. Na produção estão Wagner Meirinho e Thiago Pardal, da Loud Factory. A sonoridade virá mais pesada e ousada. É a vida. O In Vida...
Confira o clipe em https://www.youtube.com/watch?v=UnFa46iRl-g.
Site relacionado: www.invidaoficial.com.br. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Céu Em Chamas: Em evento beneficente ‘Das Tripas Coração’
04/08/2017

O CÉU EM CHAMAS vai até a cidade de Mogi Guaçu, interior de São Paulo, para se apresentar na sexta edição do festival Das Tripas Coração. O evento alia a divulgação de bandas do cenário underground de todas as vertentes, abre espaço para outras formas de expressões artísticas, à uma causa social. Nossa causa nesta edição é unir forças para ajudar a Paola Eduarda a ter uma nova cadeira de rodas. Ela é uma adolescente de 16 anos, que teve paralisia cerebral durante o parto, ficou com sequelas, ela não anda, não fala e precisa da ajuda dos familiares para suprir suas necessidades básicas, por exemplo, para se alimentar, tomar banho, se vestir, etc.
Além do CÉU EM CHAMAS, as bandas Coice, Metânira e Diatribe também se apresentam. O festival acontece no dia 12 desse mês no Rota 25 Beer. Mais detalhes no link: https://goo.gl/56j2uz. O CÉU EM CHAMAS divulga o álbum ‘Infernal’. O disco foi liberado para audição gratuita. Para baixar o trabalho, visite um dos links: https://ceuemchamasofficial.bandcamp.com/ e http://shoutout.wix.com/so/fLkBYMAX. ‘Infernal’ foi gravado no Black Stone Studio e produzido por Bruno Cestari. A arte da capa feita pelo próprio guitarrista, Alemão Pompeu. Um lyric video para a música ‘Sopro da Destruição’ foi lançado, assista: https://www.youtube.com/watch?v=_0MkyUfLsOQ. Já a música ‘Portões do Inferno’ ganhou um videoclipe: YouTube: https://youtu.be/B599Ezy6Kwc e Facebook: https://goo.gl/hzKm6N. Contato: ceuemchamas.metalhc@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/ceuemchamsband e www.metalmedia.com.br/ceuemchamas. Fonte: Metal Media.

Myrkgand: projeto brasileiro reúne grandes nomes do Metal mundial
04/08/2017

MYRKGAND é a one-man-band do talentoso músico multi-instrumentista pessoense Dmitry Luna e está lançando seu primeiro álbum, autointitulado. Apesar de difícil rotulação, MYRKGAND pode ser tratado como um projeto de Death/Black/Folk Metal que baseia-se em fantasia, magia, lendas, sangue e batalhas épicas buscando sempre um diferencial em sua complexa criação. Para enriquecer ainda mais o trabalho, o músico Dmitry Luna não poupou esforços e reuniu uma seleção mundial de grandes músicos para participarem do disco.

Nomes de bandas como Symphony X, Novembers Doom, Korzus e Mystifier estão na lista, confira todas as participações: Eduardo “Warmonger” Amorim (Mystifier); Vito Marchese (Novembers Doom/The Kahless Clone); Diego DoUrden (Mystifier/Infested Blood); Lord Vlad (Malefactor); Rafael Cadena (Cangaço); Armando “Beelzebub” (Mystifier); Mike LePond (Symphony X); Antonio Araújo (Korzus/One Arm Away); Andre Tulipano (Steel Warrior); Jairo Neto (Cruor); Alysson Drakkar (Luxúria de Lillith) e Jafet Amoêdo (Malefactor).
O álbum ‘Myrkgand’ foi gravado, mixado e masterizado no Darkside Studio, em Recife, com produção de Diego DoUrden e Dmitry Luna. Já a capa ficou nas mãos do artista Emerson Maia, com colorização por Antonio Cesar. O disco já está disponível em formato digital nas principais distribuidoras de música digital do mundo e em breve ganhará uma versão física pelo selo Nuktemeron Productions, cuja pré-venda já está acontecendo pelo Facebook oficial da banda. Quem quiser conhecer o trabalho, um lyric video para a faixa ‘Mysterious Malediction’ com participação do baixista do Symphony X, Mike LePond, do guitarrista do Korzus, Antonio Araujo, do vocalista do Steel Warrior, Andre Tulipano, de Jairo Neto do Cruor e Diego DoUrden do Mystifier fazendo o coro “dos anões”: https://www.youtube.com/watch?v=ru2GLAzpBpg. Contato: myrkgand@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/Myrkgand e www.metalmedia.com.br/myrkgand. Fonte: Metal Media.

Aeon Prime: disco também está em todas as plataformas digitais do mundo
04/08/2017

Além de estrear na principal plataforma do momento, Spotify, ‘Future Into Dust’ também está disponível em todos os serviços de música digital do mundo. Nomes como iTunes, Amazon, Deezer e centenas de outros já tem disponível o álbum do AEON PRIME. Para ouvir/comprar/baixar, visite sua plataforma de preferência ou um dos links abaixo:
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/future-into-dust/id1068299479
Amazon: https://www.amazon.com/Future-Into-Dust-Aeon-Prime/dp/B01B9IGLUY
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/11984342
Spotify: https://play.spotify.com/album/25CCBuyVg02bVJx9RR1pFY
‘Future Into Dust’ ( confira resenha ) é o primeiro álbum completo do AEON PRIME. O disco foi lançado no ano passado e a mistura de Heavy e Prog Metal do grupo foi recebida com entusiasmo pelos fãs e pela crítica especializada, chegando a ser citado nas listas de melhores lançamentos nacionais de 2016. O disco foi gravado no estúdio Masterpiece, produzido, mixado e masterizado por Pedro Esteves (Liar Symphony) e contou com “coaching vocal” do vocalista Leandro Caçoilo (Seventh Seal, Pit Passarell). A arte da capa é uma obra do artista Ed Anderson. Quem preferir o disco físico, ele e todo o merchandise oficial do AEON PRIME está disponível em sua loja virtual. Envio para todo o Brasil: https://www.facebook.com/pg/AeonPrime/shop/. Contato: aeonprimebr@gmail.com. Sites relacionados: www.aeonprime.net; www.facebook.com/AeonPrime e www.metalmedia.com.br/aeonprime. Fonte: Metal Media.

Armored Dawn: com produção ‘hollywoodiana’ novo clipe está disponível
04/08/2017

‘Sail Away’ acaba de ganhar um belíssimo videoclipe, primeiro retirado de ‘Barbarians In Black’, novo disco do ARMORED DAWN que será lançado ainda esse ano. A produção, nas mãos da empresa Ideia House, trouxe ares ‘hollywoodianos’ para o clipe que contou com a participação de muitos profissionais e a paixão dos músicos do ARMORED DAWN que entraram no clima do clipe, confira: https://www.youtube.com/watch?v=STM8NaGKCmM.
‘Barbarians In Black’, segundo álbum do grupo, está previsto para outubro/novembro deste ano. A produção ficou por conta de Bruno Agra (We are Harlot) e do americano Kato Kandwala (The Pretty Reckless, Papa Roach), além da masterização do também americano Ted Jensen. A capa é uma arte do brasileiro João Duarte. O disco contará com dez faixas e está mais pesado que seu anterior, ‘Power Of Warrior’. A temática Viking estará presente em todas as músicas. Confira o tracklist: 1. Beware of The Dragon; 2. Bloodstone; 3. Men of Odin; 4. Chance to Live Again; 5. Unbreakable; 6. Eyes Behind The Crow; 7. Sail Away; 8. Gods Of Metal; 9. Survivor e 10. Barbarians In Black. Contato: armoreddawn@armoreddawn.com. Sites relacionados: www.armoreddawn.comwww.facebook.com/ArmoredDawn e www.metalmedia.com.br/armoreddawn. Fonte: Metal Media.

AttracthA: tudo sobre álbum de estreia na Rock Meeting #94
04/08/2017

Humberto Zambrin, baterista do ATTRACTHA, falou em entrevista a revista Rock Meeting #94 sobre o álbum “No Fear to Face what’s Buried Inside You” (2016), o trabalho de Edu Falaschi na produção, a excelente repercussão do disco perante público e mídia especializada, importância do material audiovisual com o lyric video “231” e videoclipe “Payback Time” e muito mais! Leia online: www.rockmeeting.net e Download: http://bit.ly/RockMeetingN94. Acompanhe Attractha no facebook www.facebook.com/AttracthA. Fonte: Dunna Records Agência -  www.facebook.com/DunnaRecords.

Impéria: novos projetos e lançamentos na Mkk Web Radio
04/08/2017

Marcio Deliberalli, vocalista do IMPÉRIA, participou do programa E Aí, Vamos Falar de Rock, que vai ao ar pela Mkk Web Radio, e falou sobre mudança de planejamento com lançamento de singles, processo de composição da nova música “Liberte seus Instintos”, os conceitos filosóficos das letras e mais! Confira entrevista completa e as músicas “Eu Sou o que Eu Sou”, “Dias de Paz” e “Liberte seus Instintos” aqui http://bit.ly/2f8Glix. Acompanhe Impéria no facebook www.facebook.com/bandaimperia. Fonte: Island Music Agência www.facebook.com/IslandMusicBr.

Affront: pertubador clipe para a música ‘Conflicts’ está disponível
04/08/2017

Está lançado o novo clipe do AFFRONT, agora para a música ‘Conflicts’, retirado de seu debut ‘Angry Voices’ ( leia resenha ). Em parceria com a empresa Criatoriom Prods e o diretor Edu Nascimentto, a banda apresenta um clipe recheado de cenas perturbadoras e contestatórias em uma belíssima produção audiovisual, assista: https://www.youtube.com/watch?v=TbhhWkrS2fw.

O videoclipe faz parte da divulgação do novo disco, ‘Angry Voices’, lançado no ano passado e que colocou o grupo entre as novas forças do cenário nacional, afinal de contas, mesmo o nome sendo novo, o grupo é formado por experientes músicos do lendário Unearthly. ‘Angry Voices’ foi gravado no Musicalico Studio no Rio de Janeiro e produzido por R.Rassan e M.Mictian. A Mixagem e masterização ficaram nas mãos de Daniel Escobar. A capa ficou nas mãos de Marcelo Vasco (Slayer, Machine Head). Contato: affrontmetal@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/affrontmetal e www.metalmedia.com.br/affront. Fonte: Metal Media.

Guilherme Costa: “quero produzir novamente com o Gus Monsanto”
04/08/2017

O guitarrista GUILHERME COSTA falou ao programa Liquidificador Metal da Mkk Web Radio sobre o lançamento e repercussão do EP de estreia “The King’s Last Speech” (2017), o trabalho com os produtores Gus Monsanto e Celo Oliveira, a riqueza de influências que utiliza na criação das músicas, novos projetos e muito mais! Confira a entrevista completa e as músicas “Come on and Play”, “The King’s Last Speech” e “The Beginning of a Journey” aqui http://bit.ly/2vwPOHv. Acompanhe Guilherme Costa no facebook www.facebook.com/guilhermecostaguitar. Fonte: Dunna Records Agência www.facebook.com/DunnaRecords.

Escarnnia: “Humanity Isolated” está disponível na loja da Sangue Frio Records
04/08/2017

Agora ficou ainda mais fácil adquirir o bem recebido debut álbum da banda de Death Metal tocantinense ESCARNNIA. Lançado em no início de 2017, via Classic Metal Records, “Humanity Isolated” não demorou a ganhar destaque, obtendo ótimas críticas em grandes veículos de imprensa do Brasil e exterior. E para aumentar a sua visibilidade, o grupo disponibilizou o trabalho na loja oficial do selo SANGUE FRIO RECORDS, facilitando ainda mais a acessibilidade para seus seguidores na hora de adquiri-lo, veja: http://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/40-escarnnia-humanity-isolated-slipcase-com-relevo-adesivo.html.
“Humanity Isolated” foi gravado e produzido pelo talentoso Thiago Hospede - guitarrista da banda Worst - no Estúdio Lamparina em São Paulo no ano de 2016. Agora, pós-lançamento bem-sucedido, o ESCARNNIA inicia a fecha de datas para shows em suporte a divulgação do álbum supracitado. Para mais informações sobre como reservar uma data para qualquer cidade do país, basta entrar em contato através dos e-mails contato@sanguefrioproducoes.com ou escarnnia@gmail.com. Entre outras notícias, o grupo afirma que em breve estará lançando este material dentre as principais plataformas digitais, via SANGUE FRIO RECORDS. Mais informações sobre esse e outros lançamentos do selo escreva para sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com. Contato para shows e assessoria: http://www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Escarnnia e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Escarnnia/46. Fonte: Sangue Frio Produções.

Imperador Belial assina com a Sangue Frio Produções
04/08/2017

Considerado um dos principais nomes do Black Metal brasileiro, a banda carioca IMPERADOR BELIAL acaba de anunciar mais uma novidade. Trata-se da parceria firmada com a SANGUE FRIO PRODUÇÕES, para que esta cuide dos assuntos relacionados à assessoria de imprensa, marketing, divulgação em massa, relações-públicas, venda de shows, manutenção de agenda e suporte em futuros lançamentos físicos e digitais. Saiba mais acessando: http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51 e https://soundcloud.com/sangue-frio-produ-es/imperador-belial-erzsebet-bathory.
IMPERADOR BELIAL foi formada em 1998 com o intuito de executar Black Metal de forma crua, ríspida e agressiva em honra ao antigo culto, como era feito pelos reais maníacos em seus gloriosos dias, fugindo das tendências da época. Evocando influências de bandas como Venom, Sarcófago, Bathory, Vulcano, Celtic Frost, Black Sabbath, e Bulldozer, o grupo busca dar continuidade a essa sonoridade que caracteriza o verdadeiro Metal Negro, porém mantendo sua integridade musical e lírica.
Atualmente a banda se prepara para a sua primeira turnê europeia, a "Blood On The Altar Tour", que terá 7 datas passando por Berlim (DE), Hamburgo (DE), Londres (UK), Parma (IT), The Hague (NL), Helmond (NL) e Amriswil (SW) e segue gravando o seu segundo full Lenght que será lançado em 2018. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Peso e experimentos em novo álbum do Red Mess
04/08/2017

O Red Mess apresenta entrosamento e amadurecimento nas nove músicas de “Into the Mess”, álbum que o selo da Abraxas lança nesta sexta-feira nas principais plataformas de streaming. A massa sonora de grooves e riffs servem ao ouvinte uma viagem lisérgica com categoria, o que o próprio trio paranaense chama de “fritação quântica”. Ouça e comprove: https://onerpm.lnk.to/IntoTheMess. “Into the Mess” é uma onda de impactos, com uma visceral arte gráfica na capa do disco e composições que incremental o usual stoner rock progressivo com técnica apurada. Invés de malabarismo com os instrumentos, eles detonam no feeling, com peso em pitadas moderadas entre quebradeiras e experimentos.
“O resultado acabou sendo essa mistura bagunçada de stoner rock progressivo altamente apimentado. A ideia de composição desses sons sempre foi a de colocar nas músicas o que vem à cabeça. Trazer a ideia dos três, influências e mandar bala”, conta o baterista Douglas Labigalini. Completam a banda Thiago Franzim (guitarra e voz), Lucas Klepa (baixo e voz). Assim como o single “Over the Mountain”, lançado pela Abraxas em junho, as outras canções de “Into the Mess” têm o lastro de qualidade da produção no Infrasound Records, em Florianópolis, sob os cuidados do competente duo Munõz. O esforço agora é para também lançar “Into the Mess” fisicamente, em CD. Enquanto isso, o Red Mess se prepara para embarcar como banda convidada pela Abraxas na turnê brasileira dos ucranianos do Stoned Jesus. São quatro datas em conjunto: Rio de Janeiro (17/08), Belo Horizonte (18/08), São Paulo (19/08) e em Goiânia, dia 20, dentro do importante festival de música alternativa do Brasil, o 23º Goiânia Noise Festival. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de Imprensa - Abraxas Produtora - www.facebook.com/abraxasevents; www.facebook.com/tedesco.midia e http://abraxas.fm.

Dark Avenger: rompendo barreiras com novo álbum
04/08/2017

O DARK AVENGER sempre foi um trabalho em andamento, seus músicos nunca omitiram que “mais-do-mesmo” é algo que incomoda o grupo e sempre olharam para frente, sem nunca deixar de respeitar seu passado. O mais novo trabalho, ‘The Beloved Bones: Hell’, é o ápice dessa proposta até o momento e conseguiu apresentar uma banda complexa em sua música e profunda em suas letras, ao mesmo tempo que o “sabor” do DARK AVENGER continua lá, sem descaracterizar-se.

Tal paixão e dedicação pela obra também refletiu nas críticas dos sites especializados que viajam junto com a banda pelo seu EU e estão aclamando-o como um dos principais lançamentos do ano. Confira algumas citações:
“Um dos grandes discos de 2017!” (10/10) - Metal Samsara
“Uma obra vigorosa e muito interessante, mantendo o Dark Avenger no topo do rock pesado nacional” - Combate Rock
“Poucas vezes me vi envolvido dessa forma por um álbum” - A Música Continua a Mesma
“Um passo à frente por parte do Dark Avenger” - Consultoria do Rock
“Amplamente recomendado” (10/10) - Mother Of Power Metal (México)
“Mas é também um disco que não basta apenas ouvir” (10/10) - Whiplash
“Vai mais além do que conhecemos do Dark Avenger” - Metal na Lata
Mas não foram só os críticos que abraçaram essa experiência oferecida pelo DARK AVENGER. O público tem apoiado a banda e mantém o disco entre os cinco mais vendidos da loja Die Hard, um dos principais varejistas especializados da América do Sul, por quase um mês. O profundo conceito de ‘The Beloved Bones: Hell’ foi criado pelo vocalista Mário Linhares e as composições ficaram nas mãos do cantor e dos guitarristas Glauber Oliveira e Hugo Santiago.
Toda a produção do álbum, da gravação e mixagem, que foram realizadas no Asylum Studios, em Brasília/DF, pelo próprio guitarrista Glauber Oliveira. A masterização ficou a cargo do sueco Tony Lindgren. A capa é uma arte do francês Bernard Bitler. O primeiro single, um lyric video para a faixa-título, está disponível: https://www.youtube.com/watch?v=YjYJf-WGv78.
Um show para celebrar o lançamento do álbum em São Paulo foi anunciado. O evento acontece no dia 30 de setembro, no Clash Club. Os ingressos antecipados já estão à venda, saiba mais pelo link: https://www.facebook.com/events/199980260527776/. Contato: talktodark@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/darkavengerofficial e www.metalmedia.com.br/darkavenger. Fonte: Metal Media.

Pitty e Elza Soares lançam “Na Pele” e a música já está disponível nas plataformas online
04/08/2017

Acaba de ser lançada “Na Pele”, o primeiro dueto de Elza Soares e Pitty. Pitty conta como tudo aconteceu: “Eu sempre tive muita vontade de fazer alguma coisa com Elza, por ser uma mulher que admiro totalmente, carreira, vida, postura e energia” - conta. “Compus 'Na Pele' durante a produção do SETEVIDAS, mas naquele momento eu senti que essa música não pertencia àquela obra e deixei ela "descansar". Guardei e fiquei com ela na cabeça esse tempo todo, acho que determinadas músicas precisam de um tempo para florescer e encontrar seu espaço no mundo, faço isso com muitas composições, deixo "descansar", meditar. E aí um dia isso soprou na minha orelha, ‘Elza e Na Pele’. Mandei uma demo da música dizendo que ela fizesse o que tivesse vontade; gravasse no seu disco, cantasse no show, o que ela quisesse, que a música era dela. E ela sugeriu de gravarmos juntas, o que me deixou imensamente honrada. Cada palavra dessa letra na boca dela adquire um significado maior e mais profundo; eu escrevi essa música exatamente pra Elzinha, eu só não sabia disso naquele momento” - finaliza ela.
“Quando recebi 'Na Pele', foi na pele mesmo que senti. Me arrepiei. Identificação total, cara. Quando li o trecho “o olhar tentado e atento. Se essas são marcas externas, imagine as de dentro”. Ali tomei coragem e escutei, enlouqueci. Pitty é doce e rocha ao mesmo tempo. É como se de algum modo eu me enxergasse no olhar dela, uma Elza lá de trás. Estranho é que quando ela me olha, sinto como se enxergasse uma Pitty lá da frente. A música selou essa conexão maluca" - acrescenta Elza.
“Na Pele” (Pitty) foi gravada nos estúdios El Rocha, em São Paulo, e Tambor, no Rio de Janeiro. As cantoras foram acompanhadas por Duda (bateria), Guilherme Kastrup (percussão), Marcelo Cabral (baixo e synth), Martin (guitarra) e Rodrigo Campos (guitarra). A capa do single é de Eva Uviedo. Para ouvir, acesse: https://ElzaSoaresePitty.lnk.to/NaPeleSinglePR. Mais informações: www.deckdisc.com.br. Fonte:  Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com.

Dragonforce: o vídeo game favorito de Herman Li no momento
04/08/2017

O guitarrista Herman Li revelou, em entrevista ao Bloodrock (transcrita pelo Ultimate Guitar), qual o seu vídeo game favorito no momento. Inicialmente, Li explicou que não tem sobrado tempo para os games. "Tenho todo console lançado desde 10 a 20 anos atrás. Parei no PlayStation 4 porque não tenho tempo para jogar", disse. Depois, o guitarrista disse qual é o seu vídeo game favorito no momento. "Tive um Sega em certo ponto. Agora, tenho jogado o 'Assetto Corsa', um simulador de carro para PC", afirmou.
Herman Li também se definiu como "um cara do PC". "Desde os tempos de 'Rise of the Triad' (1994) no 486 (antigo processador para computador, da década de 1990). Lembro que tive um Pentium, coisas do tipo. Foi o início dos meus dias de PC", disse.

Steelheart: assista ao novo clipe de "You Got Me Twisted"
04/08/2017

O Steelheart divulgou um novo videoclipe para a música "You Got Me Twisted". A canção faz parte do próximo álbum da banda, "Through Worlds Of Stardust", que será lançado no dia 15 de setembro, por meio da Frontiers Music Srl. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=29PDRK8HgNo.

Paradise Lost: Assista vídeo da nova faixa "Blood And Chaos"
04/08/2017

Assista o novo vídeo para a faixa “Blood And Chaos” https://www.youtube.com/watch?v=f1Jh36OMXFE, que faz parte de Medusa, álbum do Paradise Lost que tem lançamento programado para 1 de setembro
Tracklisting:  “Fearless Sky”; “Gods Of Ancient”; “From The Gallows”; “The Longest Winter”; “Medusa”; “No Passage For The Dead”; “Blood And Chaos” e “Until The Grave”.
Bonus tracks: “Frozen Illusion”; “Shrines” e “Symbolic Virtue”.

Gene Simmons revela seus segredos do poder em livro que chega em Novembro
04/08/2017

No dia 14 de novembro, será lançado o novo livro do baixista do KISS, Gene Simmons, sob o título "On Power: My Journey Through The Corridors Of Power and how you can get more power" (não, não é o refrão de alguma música, é só um título muito grande). Será divulgado através da Dey Street Books (ou It Books), uma marca da editora Harper Collins.

Simmons disse em entrevista ao programa de rádio "The Ride With JMV" que o livro é sobre como "todo mundo pode ganhar mais dinheiro e realmente se tornar relativamente rico". Ele explicou: "Existem economistas suficiente no mundo que saíram de suas salas de trabalho e levaram a mensagem por aí de que sempre achamos que o topo deveria ser apenas para as pessoas mais inteligentes e as mais ricas e todas essas coisas. E que as "massas" (a grande maioria) nunca conseguiria atingir esse patamar. Isso é uma grande mentira".
No livro, Simmons, empresário bem sucedido e mestre da auto-invenção, compartilha sua filosofia sobre o poder, como alcançar, como manter e como aproveitar bem, tanto nos negócios quanto na vida. Como co-fundador do KISS, uma das bandas mais bem sucedidas de todos os tempos, sendo diversas vezes citada como uma empresa (devido ao número de produtos sob a marca da banda, gerando alguns milhões), Simmons conhece a emoção e a sedução do poder.
Inspirado pelo livro "Príncipe" de Nicolau Maquiavel (que tem como base falar sobre a maneira de governar do Estado e como se conduzir nos negócios públicos), Simmons mostra seu ponto de vista sobre a dinâmica do poder em todos os campos da vida, desde sua casa até a sala de reuniões, no mundo do rock, com as celebridades, nas mídias sociais e até na política. Com relatos pessoais únicos de sua vida e carreira, ele mostra uma teoria provocadora de como a busca do poder impulsiona a civilização e define nossas vidas.
Ele diz aos leitores: "Ignore os negativos. Seja implacável. Levante-se acima do resto. Você é o arquiteto do seu sucesso." Embora Gene tenha se definido como o cérebro por trás do KISS, a biografia de seu colega Paul Stanley chamada "Face The Music: A Life Exposed", pintou uma imagem diferente, com Stanley afirmando que Simmons estava sempre mais preocupado com o 'negócio Gene Simmons'. De acordo com a revisão de Keith Spera, Paul escreveu no livro que ele, junto com seu terapeuta na época, perceberam na década de 80 que os gerentes financeiros do KISS estavam agindo de má fé. Outros gerentes (não Simmons) incentivaram a diversificação em uma ampla e lucrativa gama de oportunidades de merchandising.
"Eu lia o termo gênio do marketing usado em referência a Gene freqüentemente e isso embrulhava meu estômago", escreveu Stanley sobre Simmons. "Nem Gene nem eu tivemos opinião ou atitudes nos negócios de maneira significativa. Ele não era um engenheiro de marketing. Ele simplesmente acreditava naquilo que ele imaginava. Era egoísta e doloroso ver certas coisas. Estratégico e calculista? Claro que ele era. Gênio? Não."
Apesar das farpas dirigidas a Simmons, Stanley disse em uma entrevista que seu colega de banda e parceiro comercial de longa data "não teve argumentos contra os comentários do livro" que Paul fez em Face The Music. "Nós sempre fomos muito honestos uns com os outros", insistiu Stanley.

Wintersun: veja o lyric video de "Eternal Darkness (Autumn)"
04/08/2017

O Wintersun divulgou, por meio de seu canal no YouTube, um novo lyric video feito para a música "Eternal Darkness (Autumn)"- https://www.youtube.com/watch?v=cwB3BQ0zWOw. A canção integra o álbum "The Forest Seasons", que já está disponível ao público por meio da Nuclear Beast.

Filho de Gary Moore usa guitarra do falecido pai em cover de Hendrix
04/08/2017

Jack Moore, filho do lendário Gary Moore, gravou um vídeo no qual utiliza a guitarra do pai para gravar um cover de "Hey Joe", na versão consagrada por Jimi Hendrix. O instrumento utilizado é uma Fender Stratocaster Fiesta Red 1961. O mesmo modelo foi utilizado por Gary Moore durante um show no London's Hippodrome, em 25 de outubro de 2007, quando foi feita uma performance em tributo a Jimi Hendrix. A apresentação foi lançada em CD e DVD posteriormente, sob o título "Blues For Jimi". Veja a gravação de Jack Moore: https://www.facebook.com/jackmooremusicuk/videos/1598041670247047/.

Toni Cornell: filha de Chris Cornell canta em homenagem a ele e Chester
04/08/2017

A filha de Chris Cornell, Toni Cornell, fez uma performance com a banda OneRepublic, na manhã desta sexta-feira (4), durante o programa de TV "Good Morning America". A garota, de 12 anos, mostrou seu talento vocal durante uma interpretação da música "Hallelujah", de Leonard Cohen. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=yyNVI_ifKh4.
 A apresentação de Toni Cornell foi dedicada à memória de seu pai, que tirou a própria vida em maio deste ano, e a Chester Bennington, vocalista do Linkin Park que também cometeu suicídio, em julho. "É uma honra performar isso para meu pai e Chester, e poder cantar para eles", disse ela.

Gene Simmons impressionado com bezerra que é a "sua cara"!
04/08/2017

Uma bezerra recém-nascida no estado americano do Texas tem chamado a atenção por sua pelagem preto-e-branca semelhante à pintura de Gene Simmons, baixista do Kiss. A bezerra nasceu na sexta-feira em um rancho em Kerrville, a 96 quilômetros de San Antonio. Heather Taccetta, que vive no rancho com sua família, disse que o bezerro pertence a sua avó e recebeu o nome de Genie em homenagem a Simmons. Taccetta disse que o bezerro e sua mãe estão bem e que o Genie é o favorito de sua família e não será vendido para abate. O próprio Gene Simmons, em seu Twitter, disse ter ficado espantado com a bezerra Genie: "Isso é real, caras!".

Alice Cooper: o "problema físico" de Cornell, Bennington e Weiland
04/08/2017

Durante entrevista à rádio WRIF, de Detroit (transcrição por Alternative Nation), o vocalista Alice Cooper foi questionado sobre sua opinião com relação ao suicídio de Chester Bennington (Linkin Park), dois meses após Chris Cornell (Soundgarden) ter tirado a própria vida. Cooper também aproveitou para falar sobre a morte de Scott Weiland (Stone Temple Pilots), vítima de uma overdose em dezembro de 2015. Alice relembrou que já trabalhou com Chris Cornell.

"Compus com Chris para o álbum 'The Last Temptation'. Eu pensava: 'esse cara tem o pacote completo'. Nunca vi alguém como ele, com talento para tocar guitarra, cantar, composição, carisma... tudo", disse.
Isso fez com que Alice se chocasse ainda mais com o suicídio de Chris, assim como o caso de Chester Bennington. "Não entendi isso. Um suicídio nesse nível, eu pensava 'por quê?', como todosos outros. E com Chester Bennington, o mesmo. Joguei golfe com Chester... bem, eu estava ensinando a ele como jogar. E conversamos sobre música o tempo todo", afirmou. Cooper citou que Bennington integrava tanto o Linkin Park quanto o Stone Temple Pilots - apesar de ele ter saído em 2015. "Ótimos filhos, ótima família, sem problemas financeiros e, do nada, está morto. Você pensa 'o que está havendo?'. Não entendo. Nunca tive depressão, então não posso falar. Não penso que tenham sido as drogas. Acho que era uma questão de depressão clínica", disse.
Ao citar o potencial incrível de Chris Cornell e Chester Bennington, Alice Cooper também relembrou Scott Weiland. "Ele também tinha todo o pacote e decidiu que a heroína era mais importante que isso", disse Alice, que reforçou: "Esses caras, não acho que seja um problema com drogas. Era mais um problema físico. Acho que teve a ver com depressão clínica". Ouça, abaixo, a entrevista na íntegra (em inglês): https://www.youtube.com/watch?v=Q_QOEDqSQwU.

Mike Portnoy: baterista revela quais os maiores medos que ele tem na vida
04/08/2017

Mike Portnoy contou ao Rockhok qual o maior medo que ele tem na vida: "Se você quer saber a resposta correta eu te darei, não é uma coisa engraçada. Poderia pensar em algo divertido, mas vou te dizer a real. São duas coisas: meus maiores medos na vida são a prisão e a guerra. Tipo, ser soldado em uma guerra. Sempre que vejo filmes de pessoas na prisão fico conturbado. Ou filmes de soldados na guerra. Então estes são meus dois maiores medos. Eu seria um daqueles caras que passa a primeira noite inteira chorando (risos). Seria um bundão molenga em ambas as situações". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=wLxqNFXKQtI.

Linkin Park: dois discos voltam ao top 10 das paradas americanas
04/08/2017

Os álbuns do Linkin Park têm alçado voos ainda maiores nas paradas da Billboard, dos Estados Unidos. Todos os trabalhos da discografia da banda retornaram à Billboard 200 nesta semana, com destaque para o primeiro, "Hybrid Theory" (2000), e o último, "One More Light" (2017), que chegaram ao top 10 dos charts. "One More Light" foi o que conquistou a melhor posição. O disco mais recente do Linkin Park atingiu a quarta colocação nesta semana, menos de três meses após ter conquistado a primeira posição, em maio, quando foi lançado.
O debut "Hybrid Theory", por sua vez, voltou à oitava posição das paradas nesta semana. O disco foi o mais vendido dos Estados Unidos no ano de 2001. "Meteora" (2003), por muito pouco, não chegou ao top 10. O disco ficou em 11° lugar nas paradas desta semana. "Minutes To Midnight" (2007), "Living Things" (2012), "A Thousand Suns" (2010) e "The Hunting Party" (2014) conquistaram as posições de número 27, 80, 117 e 184, respectivamente. Até a parceria feita entre Jay-Z e Linkin Park voltou às paradas nesta semana. "Collision Course" chegou à 116ª posição na Billboard 200.
Vale destacar que boa parte desses discos já havia retornado às paradas na última semana. Contudo, não conquistaram posições mais satisfatórias nas paradas porque a contagem de cópias comercializadas se encerra sempre no fim da semana - e Chester Bennington foi encontrado morto em uma quinta-feira, portanto, não houve tanto tempo para reação nas vendas.

Pearl Jam: Filme/Show será produzido em breve
04/08/2017

O amor de Eddie Vedder pelo Chicago Cubs (time de baseball) será documentado. O PEARL JAM produzirá um filme sobre alguns shows da banda, chamado 'Let's Play Two', que foi filmado durante as apresentações no Wrigley Field (estádio de baseball em Chicago, sendo a 'casa' do time Chicago Cubs). A banda apenas escreveu no Twitter "Coming Soon" (ou em breve) e um trailer, que pode ser visto a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=k2eiV4IM7tw.
"A primeira vez que você entra no Wrigley Field, é como entrar em Oz", diz Vedder no teaser. Há um site relativo ao Let's Play Two porém as únicas informações no momento são esse trailer e um endereço de email para se inscrever e receber todas as atualizações. A filmagem provavelmente vem dos shows da banda em 2016 no histórico estádio. A banda fez duas apresentações épicas em Agosto de 2016, contando com alguns covers de Cheap Trick, Ramones, Pink Floyd, Dead Boys, The Who, The Beatles, Neil Young e Bob Dylan entre músicas originais. Em breve haverão maiores detalhes sobre o documentário.

Jason Newsted abandonou o colegial e lavou pratos antes de ser famoso
04/08/2017

Alguns astros da música preferem se dedicar inteiramente a ela e acabam deixando coisas para trás, a formatura por exemplo. O baixista Jason Newsted conta um pouco sobre essa escolha. "Eu tinha 18 anos. Faltavam 3 meses para eu me formar. Não recomendo que vocês façam isso, mas eu tinha 18 anos. Eu estava em uma banda com caras que tinham entre 26, 27 anos de idade e queriam ir para a Califórnia, queriam ser rockstars. Eu vendi uma grande parte da minha coleção de discos, consegui $300, peguei meu amplificador de baixo, coloquei algumas roupas na mochila e disse aos meus pais que eu estava saindo da escola e saindo de casa. Meus pais enlouqueceram com isso. Mas eu fui. Peguei carona na traseira de um caminhão (junto com um cão pastor chamado Rudy). Trabalhava em uma lanchonete das 9 da manhã até as 6 da tarde, depois ia lavar pratos de 7 da noite até as 2:30 da manhã. Tinha que juntar uma grana."
"Cinco meses depois disso tudo, em Fevereiro de 1982, entrei em uma loja de música que ficava em Phoenix, e Kelly Smith (baterista do Flotsam and Jetsam) havia colocado um anúncio na parede la, dizia algo sobre Iron Maiden ou Rush eu acho, não lembro bem. Eu liguei pra ele e ele disse 'Venha até aqui' e nós fizemos uma jam no escritório do pai dele. 10 de fevereiro de 1982, esse foi o começo do Flotsam e Jetsam." Jason passou a ser membro do Flotsam and Jetsam até 1986. No mesmo ano ele fez sua estréia no álbum de estúdio da banda "Doomsday for the Deceiver". E também em 1986 (esse foi um grande ano para o Jason hein), ele passou a integrar a formação do METALLICA ocupando o ligar de Cliff Burton.

Morre Goldy McJohn, o tecladista original do Steppenwolf
04/08/2017

Goldy McJohn, tecladista original do Steepenwolf, faleceu no dia 1º de agosto de 2017, aos 72 anos de idade, em decorrência de um ataque cardíaco. A informação foi divulgada na página do facebook do músico. McJohn esteve na formação do Steppenwolf em 1967 em Toronto, junto com o vocalista John Kay e o baterista Jerry Edmonton.

Os três haviam tocado na banda Jack London & the Sparrows. Ele toca em seis álbuns do Steppenwolf, onde permaneceu até 1974, participando de canções clássicas como "Born To Be Wild", "The Pusher" e "Magic Carpet Ride", sendo considerado um dos pioneiros do uso do órgão Hammond B3 no Hard Rock e Metal.
Depois de sair do Steppenwolf, ele montou uma banda chamada Manbeast com o baterista Jerry Edmonton, e no final dos anos setenta participou do Humble Pie, tendo também feito parte de uma tentativa de reunião do Steppenwolf sem John Kay. Mais tarde Goldy lançou alguns discos solo.

Helloween: Ingressos esgotados para os dois shows em São Paulo
04/08/2017

No final de 2016, o Helloween anunciou que voltaria a se reunir com Michael Kiske e Kai Hansen após mais de 20 anos e o primeiro show anunciado foi na cidade de São Paulo. Após menos de uma semana de vendas, os ingressos se esgotaram e foi anunciada uma nova data, que agora também se encontra esgotada. Os dois shows estão marcados para os dias 28 e 29 de outubro, no Espaço das Américas, que tem uma capacidade para mais de oito mil pessoas. Ou seja, só em São Paulo, o Helloween vai reunir mais de 15 mil fãs. Mas se você é do Sul, ou não tem problemas com uma boa viagem, ainda restam ingressos para o show em Porto Alegre, no dia 31 de outubro. Veja todas as informações sobre o show e sobre os ingressos do show em Porto Alegre no link: https://goo.gl/joVDvr.

Dream Theater: John Petrucci usará guitarras de 8 cordas em novo disco
04/08/2017

Em 1994, o DREAM THEATER lançou seu terceiro álbum de estúdio, o Awake, que foi a primeira experiência com guitarras mais "diferenciadas" digamos, Petrucci iniciou o uso das 7 cordas nesse disco. Agora, 23 anos depois, o guitarrista John Petrucci está tentando inovar mais uma vez e mergulhar no mundo das guitarras de oito cordas! Em comentário anteriores, Petrucci expressou sua admiração pela sonoridade das bandas PERIPHERY e ANIMALS AS LEADERS e, segundo entrevista concedida pelo guitarrista recentemente, será uma sonoridade parecida oque se pode esperar do novo trabalho do DT, que será desenvolvido em 2018.
Petrucci disse: "Quando Awake nasceu, quando eu consegui usar guitarras de 7 cordas, no estúdio ainda, na frente dos caras da banda, eu falei 'Ei, olhem isso!' e começamos a escrever, e essas músicas fluíam em mim tocando essa guitarra; Eu quero abordar as 8 cordas assim também. Então é algo que estamos desenvolvendo agora. Não há cronograma, uma regra a seguir mem nada definido ainda. Quero estar no estúdio, pegar a guitarra, começar a escrever, ver o que acontece e não pensar muito sobre isso. Apenas fazer." Pelo jeito, poderemos esperar "peso" no próximo trabalho do Dream Theater hein!

Kerry King: e estes que acham que o Slayer faz sempre a mesma coisa?
04/08/2017

Durante conversa com Kyle Harris, do Westword, Kerry King falou sobre o pessoal que acha que o Slayer toca sempre a mesma coisa: "Gosto do AC/DC por ser o AC/DC. Gosto do Judas Priest por ser o Judas Priest. Acho que as pessoas gostam do Slayer pois soamos como o Slayer, e não querem que a gente faça outra coisa. Este lance de amadurecer e seguir rumos diferentes não é comigo. Se o Slayer encerrar atividades amanhã, vou procurar uma banda que soe como o Slayer, pois é tudo o que sei fazer".

Helloween: veja ensaio da banda para shows de reunião
04/08/2017

No vídeo https://www.facebook.com/helloweenofficial/videos/10154824901943907/, publicado na página oficial do Helloween do facebook, um pequeno trecho da banda ensaiando para a turnê de reunião "Pumpkins United", que se iniciará no dia 19 de outubro no México - com passagem pelo Brasil. Serão nada menos que sete músicos envolvidos nos shows onde será tocado material dos trinta anos de carreira do Helloween, sendo quatro deles Michael Kiske (vocal), Kai Hansen (guitarra), Andi Deris (vocal) e Sascha Gerstner (guitarra). Em vídeo divulgado há alguns dias, podia ser visto um quadro com o possível set-list para a "Pumpkins United Tour". O vídeo foi deletado logo em seguida e postado novamente com alguns nomes de músicas músicas sendo cobertos por desenhos.

David Gilmour: veja a maravilhosa performance de "Rattle That Lock" em Pompeii
04/08/2017

Veja no vídeo https://www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=1ZaEMzJv7_w a performance de "Rattle That Lock" de David Gilmour, registrada ao vivo em julho de 2016 nas ruínas de Pompéia, e que estará no "Live at Pompeii", que será exibido nos cinemas no dia 13 de setembro e no dia 29 do mesmo mês estarão disponíveis em DVD, Blu-Ray, DVD áudio, CD duplo e LP quádruplo, além de uma edição especial luxuosa com extras. Confira o tracklist:

PART 1:

1.5 A.M.
2.Rattle That Lock
3.Faces Of Stone
4.What Do You Want From Me
5.The Blue
6.The Great Gig In The Sky
7.A Boat Lies Waiting
8.Wish You Were Here
9.Money
10.In Any Tongue
11.High Hopes

PART 2:

1.One Of These Days
2.Shine On You Crazy Diamond
3.Fat Old Sun
4.Coming Back To Life
5.On An Island
6.Today
7.Sorrow
8.Run Like Hell
9.Time/Breathe (In The Air) (reprise)
10.Comfortably Numb
11.Documentary: Pompeii Then And Now Doc
 

Tom Morello: a música que nos fez chamar o Cornell pro Audioslave
04/08/2017

Durante conversa com o Spotify, transcrita pelo Alternative Nation, Tom Morello conta como começou o Audioslave: "Quando o Rage Against The Machine encerrou atividades (em 2000) ficamos pensando no que iríamos fazer. Estávamos na casa do produtor Rick Rubin, ouvindo discos e tentando achar algo que indicasse um caminho a seguir, um novo capítulo pra nós. E de repente estávamos ouvindo no volume máximo o 'Slaves & Bulldozers' (do disco de 1991 do Soundgarden, o 'Badmotorfinger'). Ficamos abismados e aterrorizados pela beleza e ferocidade da performance de Chris (Cornell) naquela música - soubemos a partir daí que não havia mais nada a fazer a não ser entrar em contato com ele. Cornell faz muita falta, era um grande e doce sujeito; sentiremos saudades eternas, mas a sua música permanecerá agitando a todos furiosamente".

The Winery Dogs: veja vídeos da reunião da banda
04/08/2017

The Winery Dogs, o power trio que conta com Mike Portnoy (Dream Theater, Avenged Sevenfold, Adrenaline Mob) na bateria, Billy Sheehan (Mr. Big, Talas, David Lee Roth) no baixo e Richie Kotzen (Mr. Big, Poison) na guitarra e vocal, se reuniu para sua primeira performance ao vivo em quase um ano na noite do dia 1º de agosto durante a "Ultimate Jam Night" no Whisky A Go Go em West Hollywood na Califórnia, em evento que homemenageou David "Z" Zablidowsky, baixista do Adrenaline Mob falecido recentemente. Veja abaixo um filmagem amadora do The Winery Dogs: https://www.youtube.com/watch?v=1hD5eHvjPwU.

Tobias Sammet e os álbuns que mudaram a sua vida
04/08/2017

Tobias Sammet (Edguy, Avantasia) contou ao Team Rock quais os álbuns que mudaram sua vida.
O primeiro álbum que eu comprei: "Dressed to Kill" do Kiss (1975)
Minha capa de disco preferida: "Mirador" do Magnum (1987)
O disco que eu gostaria de ter feito: "Slippery When Wet" do Bon Jovi (1986)
O álbum que partiu meu coração: "Adrenalize" do Def Leppard (1992)
O álbum que me lembra a época de escola: "If You Want Blood You've Got It" do AC/DC (1979)
O disco que me faz ultrapassar o limite de velocidade: "Unleash the Beast" do Saxon (1997)
O disco mais subestimado: "Rage for Order", do Queensryche (1986)
O álbum que mais me inspira: "On a Storyteller's Night" do Magnum (1985)
O melhor álbum para se ouvir malhando: "Van Halen" (1978)
Um garoto me pergunta o que é Metal, eu mostro o disco: "Holy Diver" do Dio (1983).

Lollapalooza Brasil terá três dias em 2018 nos dias 23, 24 e 25 de março no Autódromo de Interlagos
03/08/2017

Depois de atingir o impressionante público de 190 mil pessoas em sua mais recente edição, o Lollapalooza Brasil tem o prazer de anunciar uma grande novidade para 2018. A partir do próximo ano, o lendário festival criado por Perry Farrell passará a ter três dias no país, com datas confirmadas em 23, 24 e 25 de março, no Autódromo de Interlagos. Os amantes da boa música ganharão um dia a mais para vivenciar a experiência do Lollapalooza Brasil, que contará com um lineup composto por mais de 100 atrações. E a experiência é única. Nos 600 mil metros quadrados do Autódromo de Interlagos o púbico terá acesso à, além de boa música, comidas e bebidas da melhor qualidade no Chef’Stage e produtos exclusivos no Lolla Market. Todas as informações sobre o festival e o primeiro lote do Lolla Pass (válido para três dias) serão divulgados em breve no www.lollapaloozabr.com
Produzido pela TIME FOR FUN, C3 Presents e William Morris Endeavor Entertainment (WME), Lollapalooza Brasil chega a sua sétima edição e conta com patrocínio de GM e AXE. Rede Globo, Multishow, Globo.com, 89 FM - A Rádio Rock, Rádio Mix - 106.3 e Veja São Paulo são media partners.
Sobre o Lollapalooza Brasil:
O festival chegou ao Brasil em 2012 e desde 2014 acontece no Autódromo de Interlagos em uma área de 600 mil metros quadrados, onde as apresentações acontecem em quatro palcos simultâneos. Desde 2014 o Lollapalooza Brasil é um evento neutro em carbono. A neutralização das emissões aconteceu a partir da alocação definitiva de créditos de carbono originados em um projeto ambiental certificado pela ONU. Em 2017, a prefeitura de São Paulo concluiu que o festival gerou um impacto recorde de mais de R$ 93 milhões na economia da cidade, com gastos em alojamento, alimentação, transporte e lazer, além de mover o mercado com vagas formais e temporárias. Isso aconteceu, já que mais da metade da audiência do festival estava fora da cidade. Estima-se que o custo médio de cada turista foi de R$ 1.659,00, com uma estadia média na cidade de 02 a 03 dias. Mais de dois terços dos visitantes entrevistados (73,2%) desfrutaram a vida noturna de São Paulo apenas porque estavam indo ao festival.
Foi também na edição de 2017 que o Lollapalooza Brasil teve seu maior público: 190 mil pessoas nos dois dias do festival. Em 2018 a grande novidade é que o Lollapalooza ganhou mais um dia e os fãs de boa música vão poder vivenciar a experiência Lollapalooza durante três dias. Chegando em sua sétima edição, o festival já contou com a participação de quase 300 artistas nacionais e internacionais.
Sobre o Lollapalooza:
Criado por Perry Farrell em 1991 como um festival itinerante, o Lollapalooza continua a ser inovador na cena dos festivais após 25 anos desde sua criação. Foi o primeiro a reunir artistas de vários gêneros no mesmo evento, o primeiro a viajar, o primeiro a se estender para vários dias, o primeiro a ter um segundo palco, o primeiro a ter um segundo dia, o primeiro a misturar arte e ativismo, o primeiro a compensar suas emissões de gás carbônico, o primeiro a colocar artistas de música eletrônica no palco principal, o primeiro a criar uma programação familiar, o primeiro a se instalar em um centro urbano e o primeiro a se expandir internacionalmente.
Tornou-se um renomado festival em Chicago (2005), assim como em países culturalmente ricos como Chile, Argentina, Brasil, Alemanha e França. Lollapalooza é um dos principais destinos para amantes de música nos Estados Unidos e no exterior. Para comemorar o seu 25º aniversário, o Lollapalooza Chicago se estendeu para 04 dias em 2016, movimentando U$ 210 milhões de dólares na economia local. Neste ano, o Lollapalooza retornou com 04 dias cheios de música e mais de 170 artistas se apresentando em 08 palcos.
Fonte: ASSESSORIA DE IMPRENSA - T4F - Regis Motisuki; Fábio Lopes Oliveira e Vitor Rosalino.

 

FireGun: confira a capa do novo disco “Inheritance Of A Blind Nation”
03/08/2017

Os músicos da banda FireGun apresentam aos fãs e admiradores do Metal Nacional, a capa oficial do primeiro álbum oficial de estúdio do grupo, intitulado de “Inheritance Of A Blind Nation” possui uma ideia forte e conceito crítico sobre a atual realidade do país. Uma das principais inspirações na criação do conceito artístico para a capa do álbum “Inheritance Of A Blind Nation”, foi se basear nos últimos problemas ocorridos no país e as grandes divisões sociais que ocorrem no país, utilizando a imagem de Cristo vendado, a banda cria uma ilusão de fé cega pela a população, que é obrigada a engolir as diferenças sociais, corrupção, violência e péssima administração pública.

A banda FireGun que está na ativa desde 2009 e já possui o EP “What’s the Reason?”, lançado em 2013, informa que o processo de composição já foi encerrado e o grupo se encontra em fase final de produção no disco que tem previsão de lançamento ainda para 2017.
Não foi revelado o conceito lírico e o nome das faixas que farão parte de “Inheritance Of A Blind Nation”, mas a banda informou que está mais madura e músicas com muito groove, técnica, riffs pesados e agressividade, serão apenas alguns dos atrativos do novo álbum que será lançado em formato digital e físico. Muitas novidades estão a caminho, agora o grupo inicia uma nova jornada em sua carreira e convida os fãs e o público para partilharem esse momento juntos. FireGun é formada por: Raimundo Rodriguês - Lead Vocals; Ricardo Oliveira - Lead Guitars; Ivan Santos - Rhythm Guitars/ Backing Vocals; Samuel Martins - Bass Guitar e Fernando Ornellas - Drums. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/firegunofficial/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/firegun/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Arcade Fire traz a turnê mundial “Infinit Content” ao Brasil, em dezembro no Rio de Janeiro e em São Paulo
03/08/2017

A banda Arcade Fire acaba de anunciar sua vinda ao Brasil em dezembro, para apresentar sua mais recente turnê mundial, Infinit Content. Os canadenses, que lançaram recentemente o álbum Everything Now, produzido por Thomas Bangalter, do duo Daft Punk, se apresentam no Rio de Janeiro, na Jeunesse Arena, no dia 8 de dezembro, e em São Paulo, na Arena Anhembi, no dia 9 de dezembro. Os shows no Brasil contam com a abertura do grupo colombiano Bomba Estéreo. Após conquistarem um Grammy e um Juno de “Álbum do Ano” em 2011, além de um Brit Award de “Melhor Álbum Internacional” pelo trabalho The Suburbs, a banda lançou este ano o single “Everything Now”, do álbum homônimo, que alcançou o primeiro lugar da Billboard na categoria “Adulto Alternativo”.
Os shows no Brasil fazem parte da plataforma de shows Live Music Rocks, promovido pela MOVE Concerts. A turnê Brasileira é patrocinada pelo Banco do Brasil e Budweiser. Hospital Sancta Maggiore é o fornecedor oficial de serviços médicos. A pré-venda, exclusiva para clientes Banco do Brasil com cartão Ourocard, estará aberta a partir do dia 07 de agosto, às 10hs, até às 9h59 do dia 10 de agosto, pelo site www.livepass.com.br. A venda para o público em geral, também pelo site da Livepass, inicia-se às 10h do dia 10 de agosto.
Até meados de 2018, toda a plataforma de shows Live Music Rocks levará a assinatura do Banco do Brasil, que oferecerá benefícios exclusivos e especiais aos seus clientes portadores do Ourocard. Entre os principais benefícios estão as pré-vendas exclusivas, desconto de 50% para compra de ingressos na função crédito (limitado ao estoque), condições diferenciadas de parcelamento, além da possibilidade de troca de pontos Livelo por ingressos com preços reduzidos, limitado ao estoque. O Ourocard é o cartão oficial da plataforma e a Cielo, a credenciadora oficial.
Arcade Fire:
O Arcade Fire foi fundado em 2003 pelo casal Win Butler e Régine Chassagne, na cidade de Montreal, Quebec, no Canadá. A banda é conhecida por suas apresentações ao vivo e por utilizar um grande número de instrumentos, como guitarra, bateria, baixo, piano, violino, viola, violoncelo, xilofone, teclado, acordeão e harpa. O primeiro álbum, Funeral, foi gravado em 2004. Antes de ser lançado, a banda já vendia em seus primeiros shows o EP Arcade Fire, que depois foi remasterizado e relançado em 2005. Ainda nessa época, o Arcade Fire abriu shows do U2 no Canadá e chamou a atenção da banda, que elegeu a canção “Wake Up” como tema de abertura da colossal turnê Vertigo Tour (2005-2007). Ainda em 2005, o grupo seguiu para uma turnê internacional pelos Estados Unidos, Canadá, Europa e Japão, por exemplo, além de terem passado pelo Brasil, em outubro.
O segundo álbum da banda, Neon Bible, foi lançado em 2007 e estreou na primeira posição das paradas de álbum do Canadá, além de ter alcançado o segundo lugar na Billboard 200. O terceiro álbum, The Suburbs, foi lançado em 2010 e conquistou um Grammy e um Juno de “Álbum do Ano”, além de um Brit Awards de “Melhor Álbum Internacional”. Quando completou um ano, o álbum ganhou uma edição deluxe com faixas bônus. Em 2013 o grupo lançou o álbum Reflektor precedido por uma grande ação de marketing, que consistiu em grandes grafites da palavra em cidades como Londres, Sydney e Chicago. No ano seguinte, a banda retornou ao Brasil apresentando a Reflektor Tour no Lollapalooza, onde foram a atração principal. O quarto álbum da banda também ganhou uma edição deluxe, com seis faixas extras. Em paralelo ao álbum, a banda trabalhou na trilha sonora do filme “Her”, em contribuição com o músico canadense Owen Pallett. O trabalho rendeu uma indicação ao Oscar de “Melhor Trilha Sonora” em 2014. Em janeiro de 2017, o grupo lançou a musica “I Give You Power”, uma colaboração com a cantora Mavis Staples. Recentemente, o grupo lançou o single “Everything Now” e, em seguida, o álbum homônimo. Atualmente o Arcade Fire vem se apresentando com a turnê Infinite Content.
Bomba Estéreo:
O grupo colombiano nasceu em Bogotá e é conhecido por mesclar ritmos típicos de seu país, como cumbia e champeta, com outros estilos, como rock, música eletrônica, reggae e rap. O grupo foi formado por Simón Mejía, nativo de Bogotá, e teve seu primeiro álbum em 2006, como um trabalho solo, com a participação de diversos artistas, como a rapper Liliana “Li” Saumet, que é hoje integrante da banda. Em 2008, o grupo lançou seu segundo álbum, Estalla, que foi lançado posteriormente nos Estados Unidos com o nome de Blow Up, baseado na dança mundial e no sucesso latino do single “Fuego”. Em 2010, foram eleitos “Melhor Banda Nova do Mundo” pela MTV Iggy. O grupo fez uma turnê mundial e tocou em festivais como SXSW, Bumbershoot e Bonnaroo antes de voltar aos estúdios para o próximo trabalho: o EP Ponte Bomb, lançado em 2011. No ano seguinte, lançaram o álbum Elegancia Tropical, que emplacou dois singles mundiais de dança, “El Alma y El Cuerpo” e “Pure Love”, além deter conquistado uma indicação para o Grammy Latino na categoria “Melhor Álbum de Música Alternativa”.
Em 2014, lançaram o single “Qué Bonito” e assinaram com a Sony Music Latina. Em 2015, lançaram “Fiesta” e, em junho, o álbum Amanhecer, que entrou na lista da Rolling Stone dos 50 melhores álbuns de 2015. Hoje o grupo é composto por Simón Mejía (direção e baixo), Liliana Saumet (voz), Julián Salazar (guitarra) e Andrés Zea (bateria). A MIDIORAMA é responsável somente pela ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO deste evento, não tendo qualquer envolvimento ou responsabilidade sobre a produção, organização, venda de ingressos, agenda ou programação. Qualquer assunto relacionado à venda de ingressos deve ser tratado diretamente com a empresa responsável por sua comercialização.

Black Country Communion: ouça música nova do supergrupo
03/08/2017

Veja a seguir o vídeo de "Collide", faixa do novo álbum do Black Country Communion, "BCCIV". https://www.youtube.com/watch?v=KNFmtxlLU4w. "BCCIV" sai no dia 22 de setembro e conta com o tracklist a seguir: “Collide”; “Over My Head”; “The Last Song For My Resting Place”; “Sway”; “The Cove”; “The Crow”; “Wanderlust”; “Love Remains”; “Awake”; “When The Morning Comes”; “With You I Go” (Vinyl edition bonus track). A banda é formada por Glenn Hughes no baixo e vocal, Jason Bonham na bateria, Derek Sherinian nos teclados e Joe Bonamassa na guitarra e vocal.

Chaos Synopsis: resumo da carreira em entrevista ao Jacaré Zine
03/08/2017

Jairo Neto, Friggi e Luiz Ferrari, respectivos vocalista, baterista e guitarrista do CHAOS SYNOPSIS, gravaram entrevista ao canal Jacaré Zine pra falar sobre as várias mudanças na formação, como funciona o processo de composição, a importância da diversão pra mante a banda ativa, repercussão do novo álbum “Gods of Chaos” (2017), a experiência de 4 turnês na Europa e muito mais! Confira a entrevista completa aqui https://youtu.be/UCDA1ft3k_A. Acompanhe Chaos Synopsis no facebook www.facebook.com/chaossynopsis. Fonte Dunna Recoreds Agência - www.facebook.com/DunnaRecords.

Anguere: ajude a banda a ser uma das atrações do festival “TabaMetal 2017”
03/08/2017

A banda de Thash/Hardcore “Anguere” está na fase final de votação para participar como uma das atrações do festival “TabaMetal 2017”, o evento será realizado no dia 18 de novembro na cidade de Tabapuã no interior de São Paulo. O grupo concorre com outras 16 bandas por 3 vagas que serão escolhidas através de enquete na página oficial do festival, após preencher todos os requisitos do festival, a banda “Anguere”, agora necessita do apoio dos fãs e apreciadores do grupo. As votações irão ocorrer até o dia 20 de outubro, para votar e apoiar a banda “Anguere” é muito simples, no link abaixo está o clipe de todos os grupos que estão concorrendo, basta dar apenas um clique na “bolinha” (que lembra um relógio) no canto direito superior da imagem e pronto, seu voto foi confirmado. Vote na Anguere: https://apps.facebook.com/minhas-enquetes/votacao-de-bandas-tabametal-2017/LbctFsykLQMWH61rwkAhoCte?from=user_wall.
O festival oferece as 3 bandas selecionadas uma premiação de R$500,00, equipamento, hospedagem e alimentação a todos os músicos escolhidos pelo público. A “Anguere” vem representando o estilo agressivo e pesado, com letras de protesto e cantadas em português, desde 2008, sendo reconhecida nacionalmente como um dos principais nomes do estilo no país, obtendo em sua carreira quatro trabalhos lançados. Mais informações: Anguere: https://www.facebook.com/Anguere-HC-1916869465253152/; Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/anguere/ e Tabametal: https://www.facebook.com/FestivalTabametal/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Corazones Muertos: inspirados por grandes nomes do Punk Rock, banda é composta por argentinos e brasileiros
03/08/2017

No começo deste século, algo acontecia com o rock Argentino. Um bando de roqueiros com guitarras com chifres e corações de pedra se juntaram e lançaram o primeiro registro dos CORAZONES MUERTOS, uma das bandas que viriam a se tornar referência para fãs de NY Dolls, Ramones, Hanoi Rocks, Sex Pistols, Dead Boys e Johnny Thunders And The Heartbreakers.

Mais de uma década depois e cinco discos lançados por lá, JOE KLENNER (proprietário do Inferno Club e integrante do Daniel Belleza & os Corações em Fúria), guitarrista, vocalista e idealizador dessa idéia, hoje erradicado no Brasil, revive os CORAZONES MUERTOS com um time de classe. Em 2013 foram feitos diversos shows para testar a nova formação. O resultado foi incrível. Muito falatório nas mídias especializadas, convites e participações especiais, interesses de merchandising e tudo isso sem as músicas novas prontas.
Tocaram como a banda do Mickey Leigh, irmão do Joey Ramone em São Paulo. Tiveram participações especiais em todos os shows. Foram convidados do Festival Vaca Amarela em Goiás, tocaram com Black Drawing Chalks, Hellbenders e foram convidados para serem a banda de lançamento da linha de óculos do Lenny Kravitz na festa da Chilli Beans Flagship Store. O time conta também com FLAVIO CAVICHIOLI ex-baterista do Forgotten Boys (banda de grande mídia que abriu para o Guns n’ Roses no estádio do Palmeiras e tocou com outras diversas bandas estrangeiras como: MC5, New Yok Dolls, Marky Ramone, CJ Ramone, Backyard Babies, Vibrators, Stiff, Litte Fingers, Lurkers, entre outros). Também foi baterista do Pin Ups (com aparições em Viradas Culturais e TVs) e do Ciro Pessoa (fundador do Titãs).
Junto com GUILHERME ROSA (guitarra) e ARTHUR COCEV (baixo), estão lançando um CD ao vivo pela CRASSO Records e para esse ano ainda prometem 2 compactos em vinil de 7 polegadas. Além disso, ainda em 2014, o CORAZONES MUERTOS lança um clipe dirigido por Raul Machado (diretor do emblemático clipe de “Maracatu Atômico” de Chico Science & Nação Zumbi, assim como trabalhos de artistas renomandos, como: Planet Hemp, Raimundos, Pitty, entre outros) e patrocinado pela Cavalera (previsão de lançamento para imprensa, mídias e público: Setembro de 2014). A turnê de lançamento está prevista para iniciar em agosto e deverá percorrer Brasil e América Latina. Acompanhe o desenrolar dessa turnê na página oficial da banda, https://www.facebook.com/officialcorazonesmuertos/. Links relacionados: https://www.facebook.com/officialcorazonesmuertos e https://www.youtube.com/user/corazonesmuertos. Selo musical: contato@crasso.com.br e http://www.crasso.com.br. Fonte: O SubSolo Press.

Chafun Di Formio: confirmado em festival Open Air no Noroeste de Minas Gerais
03/08/2017

O CHAFUN DI FORMIO foi anunciado como uma das bandas presentes na primeira edição do festival Rural Fest Open Air, que acontece em outubro desse ano. O evento será realizado na cidade de Lagamar/MG entre os dias 13 e 14 de outubro no Parque de Exposições da cidade. Estão confirmadas ainda as bandas Pato Junkie, Uganga, Toxic Assault, Murder Worship e Sex Fire Religion. Junto das apresentações das bandas, o festival terá espaço completo com várias opções de venda de comida, bebida, estacionamento amplo e gratuito, espaço de merchandise, além de área de camping. Mais informações pelo link: https://goo.gl/q5bxK3. O CHAFUN DI FORMIO vem ganhando seu espaço não apenas pelos seus shows repletos de performances insanas e energéticas. Boa parte de seu “charme” está em sua música ser indescritível.
Quem ainda não conhece essa visão “sem amarras” dos mineiros para a Música Pesada, pode conferir ouvindo de forma gratuita ambos os EPs: ‘Pague Dez e Vá Pro Céu’ de 2014 e ‘Abuso Secular’ de 2016. O EP ‘Pague Dez e Vá Pro Céu’ está disponível para download gratuito pelo link: http://bit.ly/1KSfqki. Já o mais recente trabalho, o EP ‘Abuso Secular’, que conta com a ilustre participação do vocalista Mao, ex-frontman do Garotos Podres e atual vocalista do O Satânico Dr. Mao e os Espiões Secretos, pode ser baixado pelo link: http://bit.ly/282N6Em. Ele também foi disponibilizado para streaming gratuito: YouTube: https://youtu.be/vsQgu3xUrzw Facebook: https://www.facebook.com/ChafunDiFormio/videos/899144083564771/; Bandcamp: https://chafundiformio.bandcamp.com/album/abuso-secular e Soundcloud: https://soundcloud.com/chafundiformio. Contato: chafun_diformio@hotmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/chafundiformio e www.metalmedia.com.br/chafundiformio. Fonte: Metal Media.

Infestatio: comentando a experiência de gravar o novo single
03/08/2017

Quem tem banda sabe que nem sempre se consegue gravar seus trabalhos com o melhor equipamento, com bastante tempo disponível e técnicos ajudando a empreitada, mas sempre se busca o melhor possível. Com o INFESTATIO também sempre foi assim, buscando o melhor dentro das possibilidades disponíveis e que resultou num belo reconhecimento de seu trabalho durante os anos. Para o novo single, ‘JEFF’, a banda quis ir um passo adiante e, além de contar com o experiente produtor Caio Picolotto (que também é baterista da banda), levou o single para ser masterizado no estúdio Sterling Sound nos Estados Unidos, local que já trabalhou com nomes como Lamb Of God, Paradise Lost e Gojira. O vocalista/guitarrista Rafael Neves conta um pouco dessa nova experiência:
“O Infestatio sempre foi uma banda independente em todos os sentidos, desde sua origem, principalmente no que remete a parte de gravações e produções. Nos últimos anos, antes de se tornar músico da banda, o Caio Picolotto já estava participando como coprodutor junto comigo e uma das coisas que tem sido parte dos nossos objetivos é tentar trabalhar da maneira mais ‘convencional’ possível, ou seja, fazer gravações e produções que utilizem o mínimo possível do “mundo digital”, pelo menos na parte de captura de áudio, algo que faz parte da nossa história, da nossa característica. Nosso objetivo é fazer gravações que façam nossos ouvidos felizes, e isso muitas vezes tem ido contra as tendências atuais de áudio de uma maneira geral. Principalmente em relação a parte técnica da gravação e pós-produção. Queremos que quem ouça nossa gravação sinta a crueza e a agressividade, ouça cada palhetada, cada pancada da baqueta, cada arranhada de garganta, cada nota ‘na cara’!
“A ‘JEFF’ foi a primeira experiência, onde literalmente toda parte do processo foi feita profissionalmente, da captura a finalização, e com isso se tornou a primeira referência dessa nova etapa. E aguardem, pois muita coisa boa está por vir, principalmente pra quem curte ouvir som no talo!” Quem quiser conferir como esta nova visão do grupo está soando, a ‘JEFF’ foi lançada em forma de lyric video e pode ser conferida pelos link: Facebook: https://goo.gl/GxD2zk e YouTube: https://goo.gl/JAFNZW. Contato: infestatio@infestatio.com. Sites relacionados: www.infestatio.com; www.facebook.com/Infestatio e www.metalmedia.com.br/infestatio. Fonte: Metal Media.

Devastação Sob Terror: Grindcore brasileiro invade as plataformas digitais
03/08/2017

Vindo da cidade paulista de São José dos Campos, o DEVASTAÇÃO SOB TERROR anuncia que seu material está disponível agora também nas principais plataformas digitais do mercado mundial. Os discos disponíveis são as Demos ‘Brutalidade e Intolerância’, ‘Campo Minado de Atos Covardes’ e o EP ‘Legado de Tortura e Escravidão’, mais recente trabalho do grupo, lançado em 2016. Spotify: https://play.spotify.com/artist/4PpEoh9VWpeVNaR97UAWvQ; Google Play: https://goo.gl/i5BwBB e Deezer: http://www.deezer.com/br/artist/11689093. Do EP ‘Legado de Tortura e Escravidão’ foi retirado um lyric video para a faixa ‘Colapso Mental’, assista: https://www.youtube.com/watch?v=BDAekvxum4U. A banda está em estúdio preparando novo material e em breve irá nos apresentar novidades dos trabalhos que estão por vir. Conheça mais pelo link: www.facebook.com/devastacaosobterror. Contato: dstgrindcore@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/devastacaosobterror e www.metalmedia.com.br/dst. Fonte: Metal Media.

Datavenia: álbum também disponível nos principais distribuidores de música digital
03/08/2017

Além de sua versão física, ‘Welcome To The Underground’, primeiro trabalho do DATAVENIA também está disponível em formato digital nas principais plataformas da atualidade. Para ouvir o elogiado disco, basta visitar sua plataforma de preferência e buscar a banda, ou se preferir, use um dos links: iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/welcome-to-the-underground/id1125789350; Spotify: https://play.spotify.com/album/1WnCYItoUX4B0R88TqB2AA; Deezer: http://www.deezer.com/br/album/13390635 e Playstore: https://goo.gl/JHfB7s.
Quem preferir, o disco também está disponível para venda em formato físico com envio para todo Brasil. Basta entrar em contato com a banda por e-mail ou Facebook. Lançado em 2016 o álbum ‘Welcome To The Underground’ foi gravado no Drumm Studio e mostra todo o poderio da banda gaúcha com técnica e musicalidade no tradicional Heavy Metal, ainda assim criando algo único e poderoso. A banda anuncia que está disponível para shows por todo o território nacional. Com a bagagem e experiência dos músicos, sua apresentação é flexível de acordo com o tempo e espaço oferecido pelo contratante do show. Produtores, casas de show e fãs interessados em levar o show do DATAVENIA, podem entrar em contato com o grupo: (55) 99921-7628 - dataveniabanda@gmail.com e https://www.facebook.com/dataveniabanda. Confira o videoclipe para a faixa-título: https://www.youtube.com/watch?v=DHSU03LBhwI. Contato: dataveniabanda@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/dataveniabanda e www.metalmedia.com.br/datavenia. Fonte: Metal Media.

Evil Sense: confira as datas da turnê de divulgação do novo álbum
03/08/2017

Seguindo promovendo seu debut, ‘Fight For Freedom’, o EVIL SENSE apresenta as datas confirmadas de sua turnê para divulgar o trabalho. As apresentações começam já neste sábado, confira as datas: 05/08 - Coletivo La Migra - Bar Augusta 339 // 19/08 - Mineiro Rock Bar
20/08 - Cranius Rock Bar // 26/08 - São Paulo em Chamas - Fofinho Rock Bar // 27/08 - Novo Aeon - Sítio do Serjão // 07/09 - Tributo do Bola - Bar dos Muchos.

Lembrando que a banda está disponível para mais datas. Produtores de todo o Brasil interessados, basta entrar em contato por e-mail ou Facebook. Lançado esse ano, o disco ‘Fight For Freedom’ foi gravado no estúdio KW Home Estúdio, na cidade de São Paulo. O material foi produzido por AlexDog Tenebrário e pelo próprio EVIL SENSE. A arte da capa ficou nas mãos da Pirate Fox Design. O disco tem nove faixas, confira o tracklist: 1. No More Lies; 2. Embrace of Death; 3. Império Headbanger; 4. Traveling by Warriors Land; 5. Force and Honor; 6. Unit 731; 7. Thrash Anger; 8. Fight for Freedom e 9. Evil Sense.
O álbum está disponível para venda diretamente com a banda por e-mail ou Facebook e também nas principais lojas especializadas. O material também pode ser comprado na loja oficial da gravadora Erinnys: http://www.erinnys.com/. Uma música foi disponibilizada para audição, confira: https://www.youtube.com/watch?v=DR51meLH1GM. Contato: evilsguitars@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/evilsenseofficial e www.metalmedia.com.br/evilsense. Fonte: Metal Media.

Weakless Machine: gaúchos compondo material novo
03/08/2017

Nem bem seu primeiro disco saiu e o WEAKLESS MACHINE já está fervilhando de ideias para o segundo disco. “A repercussão do álbum ‘Manipulation’ foi excelente e isso está nos motivando a criar novas composições. Já temos algumas músicas praticamente prontas e outras estão em processo de criação. Nós já estamos trabalhando com o novo baterista, que iremos anunciar em breve, e posso adiantar que as composições de batera dele são incríveis. A nossa gravadora, a Roman Roads, está dando todo o suporte que precisamos. É ótimo poder contar com uma parceria desse nível.” Seu primeiro álbum, ‘Manipulation’, foi lançado pela Roman Roads e está disponível para audição no site da banda: www.weaklessmachine.com. A versão física e todo o material oficial podem ser comprados pelo link (com envio para todo Brasil): https://likestore.com.br/store/showcase/weaklessmachine.
O disco foi gravado nos estúdios Monostereo e Dry House, produzido por Renato Osorio, com mixagem e masterização feitas no Black Stork Studios e arte da capa por Tiago Masseti. A banda disponibilizou um videoclipe para a pesadíssima faixa ‘Unbroken’. A ótima produção ficou nas mãos da Roman Roads Artists Enabler, com direção e filmagem por Luigi Argimon e máscara criada por Fernando Schmidt. A banda também agradece Silvério Rutsatz e Luiz Rutsatz. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=SSDAcjGGvMA. Contato: w.machineband@gmail.com. Links relacionados: www.facebook.com/w.machineband e www.metalmedia.com.br/weaklessmachine. Fonte: Metal Media.

Apophanous: “Obliteration Has Come” ganha boa projeção dentre a mídia especializada!
03/08/2017

Ganhando todos os destaques possíveis dentre a mídia especializada nacional e internacional, o EP de estreia, “Obliteration Has Come”, do grupo paulista APOPHANOUS, vem chamando mais a atenção do público a cada dia que passa. O trabalho conta com quatro músicas do mais puro Progressive/Thrash Metal, tendo como principais características, a técnica, o peso e a agressividade. Não é incomum que grandes sites mundiais tenham se rendido a este incrível trabalho, veja: “‘Obliteration Has Come’ é realmente diferenciado” - Metal Addicts (EUA): http://www.metaladdicts.com/site/apophanous-obliteration-come/.
“Um ótimo começo!” - Arte Metal: http://blogartemetal.blogspot.com.br/2017/06/apophanous-obliteration-has-come.html.
“É como um golpe de martelo no maxilar” - Deadly Storm (CZE): http://deadly-storm.blogspot.com.br/2017/06/recenzereview-apophanous-obliteration.html.
“a qualidade sonora do EP é de primeira” - Metal Samsara: https://metalsamsara.blogspot.com/2017/06/apophanous-obliteration-has-come-ep.html.
“é um trabalho que merece respeito” - Rumors Mag: http://rumorsmag.com.br/js_albums/apophanous-obliteration-has-come/.
“um potencial totalmente sensacional” - Arrepio Produções: https://www.arrepioproducoes.com.br/resenhas/?n=4v7IZYyOuQ.
Veículo de imprensa interessado em escrever uma resenha sobre o “Obliteration Has Come”, do APOPHANOUS, escreva para contato@sanguefrioproducoes.com e solicite o material.Vale destacar, que este debut EP foi lançado em diversas plataformas de streaming, facilitando ainda mais seu acesso, para saber onde encontrar, confira o link a seguir: http://www.sanguefrioproducoes.com/n/843. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/apophanous/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Apophanous/43. Fonte: Sangue Frio Produções.

Malkuth é headliner no “27º Rockstage”
03/08/2017

O pernambucano MALKUTH vai levar seu Black Metal para mais um grande evento nordestino, onde será headliner do mesmo. Trata-se da vigésima sétima edição do “Rockstage”, que acontece em Mossoró/RN no dia 19/08/2017 e ainda contará com as bandas Warbiff e Endless Brutality.  Ingressos antecipados já estão à venda. Mais informações pelo link: https://www.facebook.com/events/1585167551560444/. Em paralelo, a banda segue trabalhando em seu novo full length, ainda sem data confirmada para seu lançamento, o álbum encontra-se em fase final de mixagem e estreará a nova formação do grupo, confira mais informações sobre o mesmo: http://www.sanguefrioproducoes.com/n/905. Produtores interessados em levar o MALKUTH para qualquer cidade do país escrevam para contato@sanguefrioproducoes.com ou vitalpsantos@gmail.com e solicite um orçamento. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/ e http://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Corpse Ov Christ anuncia “Whispering Tour 2017”, confira!
03/08/2017

Voltando todas as atenções para o vindouro trabalho, “Whispering Dreams”, a banda paulista de Black Metal CORPSE OV CHRIST lançou seu mais novo projeto de 2017. Estamos falando da “Whispering Tour 2017”, que servirá de suporte à divulgação ao álbum supracitado. A turnê já conta com diversas datas confirmadas e, desde o início deste ano, vários shows foram feitos, dentre eles a bem-sucedida mini turnê ao lado das bandas Animus Mortis (Chile) e Wisdom (Paraguai), onde o grupo passou pelos estados de Minas Gerais e São Paulo em quatro eventos diferentes. Como citado na matéria, o CORPSE OV CHRIST segue com datas disponíveis para a “Whispering Tour 2017” Produtores interessados em saber mais escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou fall-762@hotmail.com e solicite um orçamento. Em outras notícias, o grupo divulgou recentemente a capa e o teaser do aguardado full length “Whispering Dreams”, que contará com o suporte no lançamento físico e digital da SANGUE FRIO RECORDS, assista: https://www.youtube.com/watch?v=lJiMn8cSZ50.
Selos e distros interessados em saber mais sobre esse e outros lançamentos da empresa, escreva para sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/corpseovchrist/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/CorpseOvChrist/37. Fonte: Sangue Frio Produções.

Nuclear Warfare: todas as datas e detalhes da nova turnê brasileira
03/08/2017

Está se aproximando mais uma das passagens dos alemães - e do brasileiro Xandão Brito - pelo Brasil e o NUCLEAR WARFARE divulga todas as informações acerca dos shows no país. A mini-tour começa no dia 11 de agosto e termina no dia 18 desse mês passando pelos estados de São Paulo, Minas Gerais e Rio de Janeiro, confira as datas em detalhes:

11/08 - Caveira Velha Rock Bar - Jandira/SP - Com as bandas Warsickness e Antroforcer. Link do evento: https://www.facebook.com/events/1632638386746148/.
12/08 - Aneurose Fest - Lavras/MG - Com as bandas Test, Aneuro e Lame Horse. Link do evento: https://www.facebook.com/events/252436891915027/.
13/08 - Barril de Pólvora Fest - Rio de Janeiro/RJ - Com as bandas Chaos Synopsis, BlackForce, Egocentric Molecules, Baga, Art Against Agony e Vicious. Link do evento: https://www.facebook.com/events/378741165855935/.
17/08 - Studio Papiris - Ensaio Aberto - São Paulo/SP - Com a banda Spectrus. Link do Evento: https://www.facebook.com/events/223570488167640/.
18/08 - 74 Club - Santo André/SP - Com as bandas Spectrus e Thrashing - Link do evento: https://www.facebook.com/events/155074771720962/.
A turnê é para divulgar o novo álbum, ‘Empowered By Hate’, que será lançado neste dia 4 de agosto pela alemã MDD Records e estará disponível por aqui com a banda durante os shows. ‘Empowered By Hate’ foi gravado no estúdio paulistano Papiris sob a produção de Caio Monfort e conta com 10 faixas. O primeiro clipe do disco, ‘Let The Hate Reign’, também foi gravado no Brasil. As imagens ficaram por conta de Junior Imigrante e Rogério Souza e a edição pelo proeminente produtor/filmmaker Denis Di Lallo: https://www.youtube.com/watch?v=LhGm0gDUxR4. Contato: onfirebookingagency@gmail.com. Conheça mais da banda: https://www.facebook.com/ThrashMetalTank/. Fonte: Metal Media.

Viletale mostra atitude e promove segundo evento “Rot’n Roll” na cidade de Blumenau/SC
03/08/2017

Um dos principais fatores que diferenciam uma banda de outra é sua atitude e postura perante o cenário de sua região, apoiar, criar suas próprias formas de se apresentar ao público, abrir oportunidade há outros grupos e iniciar um evento único e exclusivo em sua cidade. Sabemos que isso é muito difícil e em grande maioria das vezes desanimador por falta de apoio e incentivo de terceiros, mas ainda assim, algumas bandas se sobressaem as adversidades e realizam com sucesso eventos e festivais memoráveis, e esse é o caso dos músicos da “Viletale” que resolveram arregaçar as mandas e promover o próprio festival na cidade de Blumenau/SC.
A banda “Viletale” a menos de três meses promoveu o fest “Rot’n Roll” com extremo sucesso, devido a esse clamor do público uma nova edição já está confirmada e será realizada no dia 12 de agosto com quatro bandas da região se alternando nos palcos e garantindo a força e sobrevivência do Metal na cidade de Blumenau/SC. Para a segunda edição do “Rot’n Roll” a banda Viletale além de ser uma das atrações do evento, irá receber os músicos das bandas Red Razor (Florianópolis), Enkrenka (Gaspar), e Credo (Itapema), o evento será realizado na Mansão Wayne a partir das 22:00 horas. Mais informações sobre o evento no neste link. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Golpe de Estado: Shows em São Mateus, e em São José dos Campos, no sábado
03/08/2017

Uma das maiores bandas de rock do Brasil, o Golpe de Estado faz jornada dupla neste sábado, com shows no bairro de São Mateus, em São Paulo (Casa de Cultura Municipal de São Mateus - Rua José Francisco dos Santos, 502, São Paulo), às 19h, e em São José dos Campos (Lado B Rock Bar - Rua GravataÍ, 35, São José dos Campos/SP), às 22h. Para maiores informações, acesse as páginas dos eventos, no Facebook. Golpe de Estado em São Mateus: https://www.facebook.com/events/1865130560475453/. Golpe de Estado em São José dos Campos: https://www.facebook.com/events/1947986935490339/.
Próximas datas da tour de 30 anos:
12/08 - Diadema/SP @Maiados MC
18/08 - São Paulo/SP @Casa de Cultura Butantâ
19/08 - Mogi das Cruzes/SP @Mais Brasil Bar
25/08 - São Paulo/SP @Casa de Cultura Jabaquara
01/09 - Campinas/SP @Sebastian Bar
02/09 - Rio Claro/SP @Tortugas Pub
22/09 - Sorocaba/SP @Nixx Café
23/09 - Jacareí/SP @King Rock Bar
29/09 - Atibaia/SP @Al Capone Bar
30/09 - Santo André/SP @Santo Rock Bar
A formação atual do Golpe traz João Luiz (Voz), Marcelo Schevano (Guitarra), Nelson Brito (Baixo) e Roby Pontes (Bateria). Para agendar shows da turnê de 30 anos do Golpe de Estado, entre em contato com Tiago Claro da TC7 Produções: tc7producoes@gmail.com ou pelo fone: 11 99653 9014. Imprensa: lpiantonni@lanciare.com.br. Siga o Golpe de Estado em seu Facebook oficial: www.facebook.com/bandagolpedeestado.

From Hell Fest: evento reuni grandes bandas brasileiras na cidade de São José dos Compos/SP
03/08/2017

A cidade de São José dos Campos/SP tem muito a celebrar, uma parceria entre o músico johnny West e a 20age Produções, dá início ao festival “From Hell Fest 2017” que irá contar com oito bandas de vários estilos se apresentando de forma única na cidade. O evento será realizado no dia 29 de setembro e contará com estilos diferentes, blues, hard rock, Speed metal, thrash, hardcore e classic rock, são apenas alguns dos atrativos que irá agradar em cheio a todos os apreciadores da boa música. As bandas confirmadas para a primeira edição do festival “From Hell Fest 2017” são: Depth Hate (Guarujá), Demons Inside (Guarujá), Trash Beach (Guarujá), A Phayce (Guarujá), Carnal Desire (Sexy Core), Johnny West (Jacareí), Hollywood Suicide (São José dos Campos) e Fireball (São José dos Campos).
O vento será realizado no “Lado B Blues & Rock Bar”, tendo início as 20:00 horas do dia 29 de setembro de 2017. O custo da bilheteria no dia do evento será de R$15,00, porém aqueles que confirmarem nome na lista que está sendo organizada no evento criado pelo facebook, pagará R$10,00. Garanta seu nome na lista e saiba mais sobre o evento no link: https://www.facebook.com/events/662694810585566/?__mref=mb. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Marty Friedman "odeio profundamente ser chamado de fritador"
03/08/2017

Shredding é o termo utilizado para o estilo de tocar guitarra que da ênfase à velocidade e técnica, principalmente no uso frequente das técnicas de fast picking, legatos, sweep-picking e tapping. O guitarrista Marty Friedman, falou recentemente com a Guitar World (entre várias perguntas) sobre seu ódio pelo termo "shredder" (ou em bom português, fritador). Perguntado se ele se importava em ser chamado disso, ele respondeu: "Eu não sou um fritador. Esse é um termo bosta e eu odeio ter sido chamado disso. Um fritador, pelo menos na minha opinião, é um cara que toca uma merda sem sentido o tempo todo. São os caras que ficam na garagem da casa do amigo tocando insanamente rápido. Olhando, isso parece tão incrivelmente legal, com os dedos flutuando no braço da guitarra, mas escutando, se você fechar os olhos e realmente escutar, o que você ouve é uma pilha de merda. Vocês sabem do que estou falando."
Ele segue: "Eu imploro a todos vocês que, não percam tempo ficando impressionados com dedos e sim com a forma como a música que você está ouvindo faz você se sentir. Ouça e interprete os diferentes significados da música, porque ela soa diferente para cada pessoa que toca. Eu não tenho o direito de dizer que o termo "fritador" é bom ou ruim. Se você gosta de fazer isso e você pensa 'Eu sou uma máquina, sou foda' então ta ótimo! Aparentemente desde que estive fora dos EUA, esse termo assumiu diferentes significados e não tenho mais certeza do que isso representa hoje em dia (se a referência é apenas ao pessoal que fica la fazendo mil notas por minuto ou se isso virou elogio a quem tem técnica apurada). Eu só sei que o termo e ao que ele me remete, me deixa puto. De verdade." O novo álbum de Marty, Wall Of Sound, será lançado nessa sexta feira, dia 4 de agosto. Confira uma das faixas do álbum chamada "Sorrow And Madness" com a participação do guitarrista Jinxx da banda Black Veil Brides: https://www.youtube.com/watch?v=zZ59zQgwrEI. No vídeo abaixo, Friedman mostra seu novo modelo signature Jackson MF-1. Entre cenas em que ele demonstra sua guitarra, ele fala sobre sua decisão de retornar a Jackson. Além disso, o vídeo possui clipes de músicas do disco Wall Of Sound e trechos de shows. (O vídeo esta em inglês): https://www.youtube.com/watch?v=lsWXavdfRBs.

Chester Bennington: homenagem tem parado o trânsito em Los Angeles
03/08/2017

Um mural feito em homenagem a Chester Bennington tem parado o trânsito da 101 Freeway de Los Angeles, nos Estados Unidos. A arte, de aproximadamente 6 metros, foi desenhada por Jonas Never, na parte de trás de um restaurante chamado Rock'n Pies, com temática rock, localizado em Sherman Oaks. Como a arte é visível da auto-estrada 101 Freeway, muitas pessoas têm parado o trânsito para ir até o mural e tirar fotos. O dono do restaurante, Jim Conners, disse à Variety que saiu da cozinha por volta das 23h30, em um dos dias de funcionamento do local, e foi surpreendido por diversos flashes.

"Quando Jonas ainda trabalhava nisso, todos que estavam em seus carros estavam buzinando e o cumprimentando. Foi legal. Agora há o que olhar quando você estiver preso no trânsito", afirmou Conners. Jonas se ofereceu para fazer o mural de forma gratuita. "Esbarrei com essa publicidade dele, sorrindo, reconhecível, com todas as suas tatuagens visíveis. Pensei que seria melhor do que tê-lo gritando ali", disse.

Pentakill do jogo League Of Legends lança novo clipe com Jorn
03/08/2017

O League of Legends, jogo multiplayer online, lançou nesta quinta-feira (2), o novo clipe da sua banda Pentakill. A nova música, 'Mortal Reminder', conta com o vocalista Jorn Lande (Masterplan, Allen/Lande, ARK), que representa o personagem Karthus, e faz parte do segundo álbum do projeto, "Grasp Of The Undying", que ainda será lançado. A música e outros singles do álbum já estão disponíveis gratuitamente para download através do link: http://pentakill.leagueoflegends.com/.

Strokes: Ryan Adams avacalha com a banda no Twitter
03/08/2017

O cantor e compositor americano Ryan Adams publicou nesta segunda-feira em seu Twitter várias críticas aos Strokes. O músico que "Albert Hammond [Jr.] é um compositor ainda mais horrível que o pai", referindo-se a Albert Hammond, guitarritsa, cantor e produtor musical que é pai do guitarrista dos Strokes. Adams falou sobre a acusação que recebeu de ter viciado Albert Hammond Jr. em heroína. "Devia tê-los viciado em escrever canções melhores. Uma pena que os Killers tenham feito isso por eles", disse.
Ryan também falou que vende mais camisetas em um show do que a quantidade total de pessoas que ouviram uma música do Voidz, projeto paralelo do vocalista Julian Casablancas. Essas mesmas publicações foram, entretanto, logo apagadas por Ryan Adams. Nem o músico e nem a banda comentaram nada.

Foo Fighters: Paul McCartney toca bateria no novo álbum da banda
03/08/2017

O frontman do Foo Fighters, Dave Grohl, revelou que Paul McCartney toca bateria em música do novo álbum "Concrete & Gold", que será será lançado em 15 de setembro. "Paul McCartney toca bateria em uma de nossas músicas", disse Grohl à ET Canada. "Ele é um amigo. Nós o conhecemos há muito tempo. Ele é ótimo. Ele é a pessoa mais maravilhosa do mundo. Ele é um ótimo cara". O baterista Taylor Hawkins acrescentou: "Ele nem tinha ouvido a música. Ele entrou e Dave pegou a guitarra acústica e mostrou [a música] para ele bem rapidamente. Paul se sentou em seu conjunto de bateria que seus roadies instalaram para ele. Sentei-me lá com um condutor de baquetas. Ele fez tudo em duas tomadas". "Concrete & Gold" foi anunciado no início deste ano e será lançado em 15 de setembro.

Dave Mustaine: quem ele levaria para cantar no Megadeth
03/08/2017

Justin Beckner, do Ultimate-Guitar, perguntou a Dave Mustaine quem ele levaria para cantar no Megadeth caso decidisse ficar apenas na guitarra, confira o que ele respondeu: "Lembro que quando estava no Metallica, ficamos todos empolgados com John Bush - acredito que ele foi muito bom no Armored Saint mas acho que a longo prazo não seria o que eu iria querer (pro Megadeth).
"Há Sean Harris, vocalista original do Diamond Head - todos adoramos sua voz. Ninguém podia cantar melhor. Mas ele tinha um temperamento às vezes beirando o lunático e eu acho que quando o Diamond Head se separou, todos estavam contra ele. Muitas vezes os vocalistas - a não ser que tenham a cabeça no lugar - são completamente idiotas. Lembro das vezes em que fizemos audições para a banda, é terrivelmente doloroso lidar com algumas das pessoas que aparecem". Ao ser perguntado se algum destes que fez teste está em alguma banda conhecida, Dave respondeu: "Ninguém que eu saiba".

Liam Gallagher e a filha de 20 anos que nunca conheceu
03/08/2017

Liam Gallagher - ex vocalista do Oasis - revelou esta semana que nunca conheceu a filha que teve com a cantora Lisa Moorish, nos anos 90. A jovem, que se chama Molly, tem hoje com 20 anos de idade. Esta revelação foi feita em entrevista à revista GQ, e Liam disse que apesar de se ter mantido sempre afastado da filha, "ela foi bem tratada, vestida, alimentada e estudou em boas escolas".

"Comprei uma casa para elas e tudo o mais. Acho que ela está melhor com a mãe... Estas coisas, quando forçadas, não dão certo. Se acontecer, aconteceu, não vou rejeitar", explicou.
Os motivos pelos quais Liam e Molly ainda não terem se encontrado tem a ver com a relação - ou falta dela - do músico com Lisa: "Ela é bem vinda em meu mundo e isso, entende o que quero dizer? Sem dúvida. Mas eu simplesmente não a conheci porque sua mãe... Bem, não nos damos bem", afirmou simplesmente. Entretanto, dias depois de Liam ter criticado Noel por não se apresentar no concerto 'One Love Manchester', Lisa Moorish respondeu de volta no Twitter: "Talvez ele esteja ocupado cuidando de seus filhos e da filha que você nunca conheceu!" e publicou uma foto da filha ao lado do tio Noel com a hashtag #FAMILIFIRST.

Vince Neil está pensando em um novo álbum?
03/08/2017

Em uma recente entrevista com a NorthJersey.com, o vocalista Vince Neil, disse que há uma possibilidade futura de um sucessor para o "Tattoos & Tequila" de 2010, seu último álbum solo: "No momento, o foco é fazer turnês", disse ele. "A demanda foi alta desde a aposentadoria do MÖTLEY CRÜE. "Estamos com algumas ideias de canções e espero que possamos acertar o estúdio durante a baixa temporada", acrescentou Neil. "Nosso calendário está bastante comprometido até o próximo ano, então não temos nada acertado até o momento. O primeiro álbum solo de Neil, "Exposed", saiu em 1993, atingindo o número 13 no quadro do Billboard 200. Seu segundo álbum, "Carved In Stone", chegou dois anos depois. O terceiro e último álbum solo de Neil, "Tattoos & Tequila", foi lançado em 2010 e incluiu duas canções originais, e covers de clássicos do AEROSMITH, SCORPIONS e SWEET.
Sua banda de apoio continua tendo Dana Strum (baixo), Jeff Blando (guitarras), e o baterista Zoltan Chaney, praticamente o mesmo line-up da banda Slaughter. Vince disse à NorthJersey.com que não tem dúvidas sobre ser o único membro do MÖTLEY CRÜE à tocar as músicas da banda ao vivo. "As pessoas ficariam aborrecidas se eu não tocar esses hits, e eu adoro realizá-los e conectar-me com o público", disse Neil. "Essas músicas são meu legado, bem como o MÖTLEY CRÜE.”
"São ótimas músicas que trazem boas lembranças para muitas pessoas que cresceram quando éramos grandes", continuou ele. "É sempre uma emoção ver o brilho nos olhos de alguém, sabendo que a música que você fez os leva de volta a um momento especial em sua vida". O baixista do MÖTLEY CRÜE, Nikki Sixx, disse recentemente que estava feliz que o grupo se dissolveu porque ele não precisa mais lidar com o "drama" de estar em uma banda onde os integrantes se tornaram muito diferentes um do outro. Em 2015, MÖTLEY CRÜE completou o "The Final Tour", encerrando o livro sobre a icônica carreira da banda depois de realizar um total de 164 shows em 72 Estados, cobrando mais de US $ 100 milhões. Para consolidar o senso de finalidade, os quatro membros da MÖTLEY CRÜE em 2014 assinaram publicamente um contrato de "cessação de turnês" que impede que qualquer um deles se realize sob o nome CRÜE no futuro.

Sons of Apollo: veja estreia ao vivo da nova banda com Mike Portnoy
03/08/2017

Sons of Apollo, supergrupo formato pelos músicos Jeff Scott Soto (ex-Journey, ex-Yngwie Malmsteen) nos vocais, Ron "Bumblefoot" Thal (ex-Guns N' Roses) na guitarra, Billy Sheehan (The Winery Dogs, Mr. Big, David Lee Roth, B'z) no baixo, Derek Sherinian (ex-Dream Theater, ex-Black Country Communion) nos teclados e Mike Portnoy (ex-Dream Theater, ex-Adrenaline Mob, The Winery Dogs, Flying Colors) na bateria, vai lançar seu disco de estreia, "Psychotic Symphony", no dia 20 de outubro deste ano. E o quinteto fez sua estreia ao vivo na noite de 1º de agosto durante a "Ultimate Jam Night" realizada no Whisky A Go Go em West Hollywood, na Califórnia, durante evento em homenagem a David "Z" Zablidowsky, baixista do Adrenaline Mob falecido recentemente. Veja abaixo um vídeo amador do Sons of Apollo tocando "And The Cradle Will Rock...", cover do Van Halen. Confira: https://www.youtube.com/watch?time_continue=2&v=rtvPbblJfDc.

Yngwie Malmsteen: guitarrista revela como compõe seus solos
03/08/2017

O guitarrista Yngwie Malmsteen conversou, recentemente, com o site Music Radar e revelou como compõe seus solos no instrumento. O músico afirmou que trata essas passagens como "mini-composições". "Meus solos soam como mini-composições. Alguns guitarristas fazem coisas repetitivas de um jeito rápido e eu sempre senti que deve haver uma melodia por trás, mesmo que com agilidade", disse. Apesar disso, Malmsteen destacou que seus solos são improvisados. "Pessoas dizem: 'wow, não acredito como você compôs esse solo'. E eu não o compus, nunca foi escrito. Rode a fita e assim eu vou, totalmente improvisado, mesmo nos discos. Se há um fraseado cativante, com certeza vou usá-lo ao vivo, mas na maioria das vezes, toco algo um pouco diferente", afirmou.
Outro comentário que Malmsteen costumava ouvir, no início, é que muitos não acreditavam que havia efeito de distorção em sua guitarra. "Eu tinha o máximo de distorção que você poderia imaginar. Simplesmente me certificava que cada nota seria expressada de forma clara, você faz uma e depois passa para a próxima", disse.

British Lion: Steve diz que tocar com a banda é como voltar ao início do Maiden
03/08/2017

Depois do encerramento da turnê mundial Book of Souls do IRON MAIDEN, tocando em grandes arenas, o patrão Steve Harris não parece gostar muito de tirar férias. Ele embarca para o Reino Unido e Europa ao lado de sua banda British Lion. em entrevista a Metal Express Radio (veja abaixo), Harris falou sobre esse amor tão grande ao trabalho. "Eu adoro tocar e quanto mais eu toco com o British Lion, mais eu amo isso. É como o Ying e o Yang eu acho. Eu acabei de tocar os shows com Maiden, todos com bilheteria esgotada e com o British Lion, nós lutamos para ganhar a atenção de cada pessoa. É um desafio e eu simplesmente adoro isso, é quase como voltar aos primeiros dias com Maiden, quando tudo estava novo, começando. Eu adoro tocar nos pubs e clubes. Estaremos participando de alguns festivais também neste ano, que é um novo desafio para os caras do BL. Eu sinto falta desse contato íntimo com os fãs nos shows, com o Maiden a gente entra em passarelas nos shows para poder ficar mais perto, mas nos clubes a multidão está bem ali, na frente da sua cara, na mesma 'altura' do palco quase e não há nada como isso".
Durante a entrevista, Steve foi perguntado sobre as músicas do Iron Maiden não estarem no set do British Lion durante os shows. Embora seja um projeto 'solo', alguns artistas optam por incluírem músicas de suas bandas mais famosas em sets de banda solo. Harris respondeu: "Não é algo que eu goste de fazer, não consigo pensar nisso nem quando eu vou tocar as músicas no Maiden porque ali eu estou tocando com eles e coisas feitas para essa banda. Com o British Lion temos músicas fortes e do nosso próprio repertório. Não é necessário fazer isso de misturar então. Talvez outros artistas façam isso porque acham que seus fãs esperam, mas eu não vejo isso assim. São duas bandas separadas para mim com estilos de música totalmente diferentes. São pessoas diferentes com instintos diferentes." Confira: https://www.youtube.com/watch?v=5gdYwcksLfY.
As datas da turnê do British Lion são as seguintes:
2 de agosto - The Classic Grand - Glasgow, Reino Unido
3 - Warehouse23 - Wakefield, Reino Unido
5 - Wacken Open Air - Wacken, Alemanha
6 - Frannz Club - Berlim, Alemanha
7 - Hirsch - Nuremberg, Alemanha
9 - Leyendas del Rock 2017 - Alicante, Espanha
11 - Luxor - Alemanha
12 - Bastard Club - Osnabruck, Alemanha
13 - Vega - Copenhagen, Dinamarca
15 - Gröna Lund Tivoli - Estocolmo, Suécia
17 - More Than Fest - Zvolenská Slatina, Eslováquia
19 - Sabaton Open Air - Falun, Suécia
20 - John Dee - Oslo, Noruega

Rancid: Stephen King curte show no meio do público
03/08/2017

Stephen King pode ser o mestre do horror, mas isso não significa que ele fica ouvindo Current 93 o dia inteiro. Qualquer um que leu os livros do homem sabe que ele é fã de rock de longa data - Bruce Springsteen, Rolling Stones e Jerry Lee Lewis rotineiramente aparecem em seus trabalhos. Isso sem falar na colaboração dos Ramones na trilha sonora do filme 'Pet Sematery'. Neste fim de semana, King foi visto curtindo o show Rancid - no meio da platéia! - em Bangor, EUA. Logo após o show, o escritor foi até o camarim da banda e uma foto do encontro com Tim Armstrong e Lars Frederiksen foi postada no Instagram do Rancid.

Jeff Beck: músico vai lançar novo trabalho ao vivo
03/08/2017

Em 2016, Jeff Beck comemorou 50 anos de carreira com um show no Hollywood Bowl, onde tocou ao vivo clássicos como "For Your Love", "Beck's Bolero", “’Cause We’ve Ended As Lovers”, “Big Block”, “Over Under Sideways Down”, “A Day In The Life”, “Blue Wind” e muitas outras, tendo como convidados músicos do calibre de Steven Tyler, Billy F. Gibbons, Jan Hammer, Beth Hart, Jimmy Hall e Buddy Guy. E no dia 6 de outubro, a Eagle Rock Entertainment lança o registro desta inesquecível noite sob o nome "Jeff Beck: Live At The Hollywood Bowl", que estará disponível em DVD+2CD e Blu-ray+2CD. Uma versão com DVD e três LPs será disponibilizada pela PledgeMusic. Veja o tracklist: “The Revolution Will Be Televised”; “Over Under Sideways Down”; “Heart Full Of Soul”; “For Your Love”; “Beck’s Bolero”; Medley: “Rice Pudding” / “Morning Dew”; “Freeway Jam”; “You Never Know”; “‘Cause We’ve Ended As Lovers”; “Star Cycle”; “Blue Wind”; “Big Block”; “I’d Rather Go Blind”; “Let Me Love You”; “Live In The Dark”; “Scared For The Children”; “Rough Boy”; “Train Kept A’Rollin’”; “Shapes Of Things”; “A Day In The Life” e “Purple Rain”.

Avenged Sevenfold: banda explica o cover de "Malaguena Salerosa"
03/08/2017

A música foi originalmente criada na década de 40 no México e regravada por mais de 200 artistas diferentes. Em entrevista a Billboard M. Shadows explica um pouco o porque da escolha da Malagueña para fazer o cover: “Sempre foi uma de nossas músicas favoritas. Ela pode ser feita de tantos jeitos e tem uma história tão rica no México. Eu lembro de viajar para o México e sempre ouvir essa música, e ficar surpreso com a guitarra. Me fez pensar que poderíamos fazer um arranjo nosso”. A música seria lançada inicialmente na versão inglês, no entanto o A7X percebeu que se fosse traduzida perderia o " aspecto romântico" da canção. Shadows contou também que treinou bastante o espanhol , uma vez que não é fluente na língua , para garantir que não estragasse a música, confira: https://www.youtube.com/watch?v=9-gr1egs9qY.

Primus: banda divulga nova música e anuncia álbum de inéditas
03/08/2017

O Primus divulgou uma nova música, intitulada "The Seven", e anunciou que lançará um novo disco de inéditas. O álbum, chamado "The Desaturating Seven", será o primeiro trabalho de material inédito do Primus a contar com a formação clássica - composta por Les Claypool (vocal, baixo), Larry LaLonde (guitarra) e Tim Alexander (bateria) - desde "Tales From The Punchbowl", de 1995. O disco será lançado no dia 29 de setembro. Ouça "The Seven": https://www.youtube.com/watch?v=jw95wlggfYM.

Jack Johnson traz sua nova turnê para o Espaço das Américas
02/08/2017

Cantor e compositor havaiano chega ao Brasil na terça, dia 7 de novembro, para apresentar a turnê de seu novo álbum, "All the Light Above It Too"
Em novembro Jack Johnson está de volta ao Brasil. Um dos mais festejados cantores e compositores de sua geração, o artista hawaiano traz para o país a turnê de lançamento de seu mais novo álbum, "All the Light Above It Too", que chega às lojas e às plataformas digitais em setembro. Dono de sucessos como "Upside Down", "Flake", "Sitting, Waiting, Wishing", "If I Had Eyes", "You and Your Heart", "Taylor", "Better Together", "Good People" e "Breakdown", Jack Johnson se apresenta em São Paulo, na terça-feira, dia 07 de novembro, no Espaço das Américas. Com 16 anos de carreira - seu primeiro CD chegou às lojas em 2001 -, Jack Johnson conquistou um fã-clube fiel, que lota seus shows por onde passa, em todo o mundo. Hoje, o cantor tem uma carreira que inclui seis álbuns de estúdio e um álbum ao vivo, além da participação em várias trilhas sonoras de filmes como "Thicker Than Water", "September Sessions" e "Curious George" - ao todo ele já vendeu mais de 20 milhões de cópias em todo o mundo. É também conhecido como um dos principais ativistas ambientais do meio artístico mundial. Os shows no Brasil fazem parte da plataforma de shows Live Music Rocks, promovido pela MOVE Concerts. A turnê Brasileira é patrocinada pelo Banco do Brasil e Budweiser.
A pré-venda, exclusiva para clientes Banco do Brasil com cartão Ourocard, estará aberta a partir do dia 04 de agosto, às 10hs, até às 9h59 do dia 07 de agosto (limitada à 50% da capacidade),pelo site www.livepass.com.br. A venda para o público em geral, também pelo site da Livepass, inicia-se às 10 horas do dia 07 de agosto. Os ingressos vão de Pista meia-entrada R$ 120,00 e Pista entrada inteira R$ 240,00 | Pista premium Bud Zone meia entrada R$230,00 e Pista premium Bud Zone R$460,00 | Mezanino meia entrada R$230,00 e Mezanino R$460,00.
Até meados de 2018, toda a plataforma de shows Live Music Rocks levará a assinatura do Banco do Brasil, que oferecerá benefícios exclusivos e especiais aos seus clientes portadores do Ourocard. Entre os principais benefícios estão as pré-vendas exclusivas, desconto de 50% para compra de ingressos na função crédito (limitado ao estoque), condições diferenciadas de parcelamento, além da possibilidade de troca de pontos Livelo por ingressos com preços reduzidos, limitado ao estoque. O Ourocard é o cartão oficial da plataforma e a Cielo, a credenciadora oficial.
Jack Johnson:
Jack Johnson nasceu em Honolulu, no Hawaí, em 18 de maio de 1975, e cresceu no meio do mundo do surf. Seu primeiro contato com a música foi aos 17 anos, quando, ao participar de uma competição, sofreu um acidente que o deixou 90 dias parado. Durante esse período, começou a compor influenciado por ídolos como Bob Marley, Bob Dylan, Radiohead, Sublime, The Beatles e Neil Young. Sua primeira paixão, no entanto, foram os filmes - aos 18 anos se mudou para a Califórnia, para estudar cinema.
Seu primeiro filme, o documentário "Thicker Than Water" contava uma aventura ao redor do mundo com amigos e ganhou o título de "Documentário do Ano" pela revista Surfer. Ainda sobre o surf, ele fez mais dois filmes, "A Broken Down Melody" e "September Sessions", nos quais ele próprio compôs as trilhas sonoras. Isso chamou a atenção de Ben Harper, que o indicou para uma gravadora.
Em 2001, Johnson gravou seu primeiro CD, Brushfire Fairytales, que lhe daria notoriedade a nível mundial. Em 2003, lançou seu segundo álbum, On And On. Em 2005, alcançou o topo de sua carreira com o lançamento de seu terceiro CD, In Between Dreams, que conquistou o 2° lugar no Top 200 da revista Billboard. Em 2008, chegava às lojas seu quarto álbum de estúdio, Sleep Through The Static, onde as músicas eram dedicadas especialmente à sua família e a amigos mais próximos. O penúltimo disco de Johnson, intitulado To the Sea, foi lançado em junho de 2010 e alcançou o primeiro lugar nas paradas dos Estados Unidos e em vários outros países.
Sua música é ainda influenciada por artistas como Nick Drake, Rolling Stones, Sex Pistols, Jimi Hendrix, Tribe Called Quest, Ben Harper, G. Love and Special Sauce, Otis Redding, Tom Curren e Kurosawa, entre outros. O sexto álbum de Jack Johnson, intitulado From Here To Now To You, foi lançado em setembro de 2013 e estreou em primeiro lugar no ranking da Billboard 200, do US Billboard álbuns Digitais, do Top Álbuns de Rock, do Top Álbuns Alternativos e do Top Álbuns de Folk Music. Nas paradas do Canadá, também ficou na primeira colocação durante três semanas consecutivas.
Em setembro chega às lojas o 7º álbum de estúdio, All The Light Above It Too, pela Brushfire Records. O primeiro single do álbum, "My Mind Is For Sale", foi lançado no último dia 14 de julho, acompanhado de um lyric vídeo, já disponível em todas as plataformas digitais. All The Light Above It Too foi gravado no ano passado no Jack's Mango Tree Studio no Havaí. Pela primeira vez em anos, Johnson tocou a maior parte dos instrumentos. O disco tem produção de Robbie Lackritz.
Deixando a música de lado, Johnson é também um dos mais ativos artistas no que se refere a causas ambientais. Ele e sua esposa Kim mantêm a Kokua Hawaii Foundation (www. kokuahawaiifoundation.org) que sustenta a educação ambiental em várias escolas do Hawai. Há seis anos, eles realizam o Kokua Festival, que tem o objetivo de arrecadar fundos para a Fundação. O CD Sleep Through the Static, por exemplo, foi cercado de cuidados ecologicamente corretos em todas as fases da produção e 100% da renda da turnê realizada em 2008 para a divulgação do disco foi destinada à Johnson Ohana Charitable Foundation. O disco "To The Sea" foi gravado em um estúdio movido a energia solar e lançado em embalagem feita de material reciclado.
Fonte: Assessoria Espaço das Américas | Talento Comunicação - Fabiana Villela e Estela Lopes. 
Assessoria Jack Johnson| Midiorama: Alex Dayrell e Isadora Ancora. Site: www.talentocomunicacao.com.br.

Maestrick: banjo, dobro e ukulele em novo álbum "Espresso Della Vita: Solare" está sendo produzido por Adair Daufembach (Project46, John Wayne, Hangar)
02/08/2017

"Espresso Della Vita: Solare", novo disco de estúdio do grupo de rock/metal progressivo Maestrick, está em fase final de mixagem. O novo trabalho será sucessor do aclamado álbum de estreia, "Unpuzzle!" ( confira resenha ), e do EP "The Trick Side Of Some Songs" ( leia resenha ) que o grupo lançou recentemente reunindo versões para clássicos dos Beatles, Yes, Jethro Tull, Pink Floyd, Queen e Rainbow.

Previsto para o segundo semestre, "Espresso Della Vita: Solare" é a primeira parte de um disco duplo conceitual e traz uma observação da vida humana na perspectiva de uma viagem de trem.
O disco tem a produção de Adair Daufembach (Project46, John Wayne, Hangar) que também é o encarregado de gravar todas as guitarras do álbum. Considerando as informações já divulgadas, fica cada vez mais evidente que "Espresso Della Vita: Solare" será uma obra que foge do convencional, por isso mesmo acaba sendo naturalmente ousada e complexa. Só para relembrar, na música “Hijos de La Tierra” há participações de sete músicos de quatro países diferentes das Américas do Norte e Sul - entre elas a da vocalista Cinthia Santibañes do Crisalida. Para as gravações de corais e orquestrações que aparecem no decorrer de todo o álbum, são mais de 20 músicos envolvidos!
Para cada instrumento o grupo fez questão de contar com um especialista, caso do percussionista Fernando Freitas, professor do Projeto Guri, que aparece como convidado especial no álbum. E o grupo não fugiu à regra quando decidiu explorar os timbres de instrumentos pouco usuais no metal ou mesmo no rock progressivo, como é o caso do banjo, dobro e ukulele. Para isso convidou dois músicos da banda de rockgrass MrMaze, Rodrigo Pimentel (Banjo e Dobro) e Leonardo Almeida (Ukulele).
Um novo vídeo traz depoimentos do baixista Renato Montanha e também de Rodrigo Pimentel e Leonardo Almeida que contam um pouco sobre os bastidores das gravações. Para assistir, acesse: https://youtu.be/Yw51-GiRIqw. "Espresso Della Vita: Solare" será lançado em 2017 em data a ser divulgada. Novas informações sobre outras participações especiais, capa e tracklist serão divulgadas em breve. Mais Informações: www.maestrick.com.br; www.facebook.com/maestrick; www.twitter.com/maestrick e www.youtube.com/maestrickofficial. Fonte e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br

Heavy Metal Online: Novo programa aborda recentes cancelamentos de shows no Brasil, confira!
02/08/2017

A nova edição do programa web televisivo HEAVY METAL ONLINE foi, mais uma vez, cirúrgico em seu tema principal abordado.Conduzido pelo apresentador Clinger Carlos Teixeira, a edição de número #76 trouxe, entre outros assuntos, a recente onda de cancelamentos de shows e turnês no Brasil. Com opiniões “de peso” no cenário nacional - coletado na cobertura feita no festival mineiro “Roça ‘n’ Roll” - músicos como China Lee (Salário Mínimo) e André Matos (ex-Viper, Angra e Shaman) comentaram sobre este delicado assunto, que também contou com o ponto de vista dos produtores do evento supracitado, mostrando a imparcialidade e profissionalismo do programa, confira: https://www.youtube.com/watch?v=4oZq6jVUbqo.
Nesta edição também é possível conferir uma opinião sincera da visão do apresentador em relação ao grandioso festival “Wacken Open Air”, além da cobertura completa do “Roça ‘n’ Roll 2017” e os famosos blocos 3x3 e 3x1, onde o HEAVY METAL ONLINE apresenta de maneira dinâmica inúmeros artistas espalhados pelo país. Para conferir os programas anteriores: https://www.youtube.com/user/heavymetalonline/videos. Contato: contato@heavymetalonline.com.br. Sites relacionados: http://www.sanguefrioproducoes.com/; http://heavymetalonline.com.br/ e https://www.facebook.com/heavymetalonline.br. Fonte: Sangue Frio Produções.

Axecuter: “Headbangers Afterlife” ganha ótimo destaque dentre a mídia especializada
02/08/2017

O recente lançamento dos paranaenses do AXECUTER, “Headbangers Afterlife”, definitivamente ganhou a imprensa especializada em música pesada no Brasil e no mundo. Desde seu lançamento, que aconteceu no mês de outubro de 2016, o split CD com os cariocas do Flageladör vem arrancando inúmeras críticas positivas, não só em sites nacionais, mas também sendo destaque no grande veículo europeu Metal Temple. Confira abaixo, algumas resenhas deste trabalho:
“Peso, velocidade e ótimos arranjos” - Morticínio Produções: http://morticinio.blogspot.com.br/2016/10/resenhaflageladoraxecuter-headbangers.html
"Orgulho do Metal nacional ‘old school’!" - Arte Metal: http://blogartemetal.blogspot.com.br/2017/01/flageladoraxecuter-headbanger-afterlife.html
"Cada refrão empolga, os riffs são precisos e a base rítmica está de primeira" - Metal Samsara: https://metalsamsara.blogspot.com/2017/02/flageladoraxecuter-headbangers.html
“nos vencem pelos riffs viciantes” - Brasil Metal História: http://www.brasilmetalhistoria.net/2017/02/flagelador-axecuterheadbangers.html
“A banda faz um Heavy Metal oitentista do começo ao fim” - Metal na Lata: http://metalnalata.com.br/site/flageladoraxecuter-headbangers-afterlife-2016/
“um trabalho que exala honestidade” - A Música Continua A Mesma: http://musicacontinuaamesma.blogspot.com.br/2017/03/flageladoraxecuter-headbangers.html  
“obra que nos traz boas recordações de uma era inigualável!” - Underground Resistance Brasil: http://undergroundresistancebrasil.blogspot.com.br/2017/03/flagelador-axecuter-headbangers.html 
“exaltam os anos 80” - Rebel Rock!: http://rebelrockrs.blogspot.com.br/2017/04/flagelador-axecuterheadbangers.html
“é um trabalho interessante” - Metal Temple: http://www.metal-temple.com/site/catalogues/entry/reviews/cd_3/f_2/flageladoer-axecuter.htm
Em outras notícias, o álbum supracitado ganhará uma nova versão de lançamento ainda em 2017, desta vez em LP. Com tiragem limitada em 300 cópias numeradas, via Neves Records, o trabalho está previsto para o mês de setembro. Ouça “Headbangers Afterlife” no Spotify: https://open.spotify.com/album/2C4zpelmzkVTAB63bQlFgZ.
Todas as entrevistas, resenhas e matérias especiais referentes à banda em questão, você pode conferir através do seu clipping oficial disponibilizado pela Sangue Frio Produções pelo link a seguir: http://www.sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Axecuter.pdf. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Armum: apresenta a “Infernal Domain Tour 2017”, confira!
02/08/2017

A banda goiana de Death Metal ARMUM anunciou seu novo projeto para este segundo semestre de 2017. Trata-se da “Infernal Domain Tour 2017”, que desde seu início neste ano, já soma 24 shows, passando por 11 estados em dois países, tendo vista a mini turnê na Argentina, onde trará uma boa projeção internacional ao grupo. Como supracitado, o ARMUM segue com datas disponíveis para a “Infernal Domain Tour 2017”. Produtores interessados em saber mais escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou armumdeath@gmail.com e solicite um orçamento. Em outras notícias, a banda estará lançando seu atual EP “Infernal Domain” nas principais plataformas de streaming, via SANGUE FRIO RECORDS, para saber mais acesse: http://www.sanguefrioproducoes.com/n/951. Contato para shows e assessoria: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/armumdeath/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Armum/45. Fonte: Sangue Frio Produções.

Neuroticos: Assista o lyric vídeo de “Satan Or God?”
02/08/2017

O quarteto japonês Neuroticos acaba de lançar o lyric vídeo da faixa “Satan Or God?”, de seu EP de estreia, "Hell In The House Of God". O vídeo foi feito pelo guitarrista do Genocídio, Wanderley Perna. Assista, aqui: https://www.youtube.com/watch?v=OHuuRz2TWBw. O Neuroticos está trabalhando nas composições que farão parte de seu primeiro full lenght, previsto para ser lançado no primeiro semestre de 2018. Formado em Hiroshima/Japão em 2004, por três brasileiros e um japonês, o Neuroticos é mais uma banda de sangue brasileiro desbravando regiões pouco exploradas pela maioria das bandas estrangeiras do underground, já que eles fizeram vários shows pelo continente asiático. Em 2017, eles fizeram shows ao lado das bandas Krisiun e Nervochaos, quando estiveram no Japão.
Ano passado a banda fez alguns shows no Japão com as bandas Suicide Silence e Napalm Death, chamando atenção do público e da mídia local. A formação do Neuroticos traz Bruno Dias Matsuda (vocal), Kleber Dias Matsuda (guitarra), Junpei Nakamura (baixo) e Henrique Tomi (bateria). Siga a banda em seus canais oficias: www.neuroticos.com; www.facebook.com/neuroticos.official; www.instagram.com/neuroticos.official e www.twitter.com/NeuroticosBand.

Charles Gavin, Duda Brack, Pedro Coelho, Paulo Rafael e Felipe Ventura fazem releitura de Secos e Molhados no projeto “Primavera nos Dentes”
02/08/2017

O músico e pesquisador Charles Gavin começou a mergulhar no repertório do Secos & Molhados com o intuito de tocar aquelas canções clássicas da música brasileira. Aos poucos, outros músicos foram se juntando do projeto e logo tinham uma banda formada: Charles Gavin (Titãs / Ira!) na bateria, Paulo Rafael (Alceu Valença / Ave Sangria) na guitarra, Duda Brack (Duda Brack) no vocal, Pedro Coelho (Cássia Eller - O Musical / Dona Joana) no baixo e Felipe Ventura (Baleia / Xóõ / Cícero ) no violino e na guitarra.

Por mais de um ano e meio eles recriaram arranjos, ensaiaram e gravaram demo tapes aguardando o momento ideal de subirem aos palcos. Não tinham planos de gravar um disco tão cedo, mas receberam um convite do produtor Rafael Ramos (Pitty / Titãs / Vanguart) de gravar um álbum pela gravadora Deck. Com o projeto já devidamente batizado de Primavera nos Dentes (título de uma faixa do 1º LP do Secos & Molhados), entraram no estúdio Tambor, no Rio de Janeiro, com produção do próprio Rafael Ramos, para registrar releituras de 11 canções.
“A sonoridade e os arranjos se distanciaram bastante dos originais, diria que cada versão que fizemos tem a assinatura de cada um de nós. Também foi surpreendente constatar o fato de que a poesia das letras permanece extremamente atual e assertiva após décadas, deliciosamente doce e ácida, ingênua e politizada ao mesmo tempo, conectando-se com pessoas de qualquer geração e qualquer lugar” - comenta Charles Gavin. “Primavera nos Dentes” será lançado pela Deck em formato digital e em vinil a partir do final de agosto. Mais informações: www.deckdisc.com.br. Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com.

Capital Inicial e Raimundos aterrissam no Espaço das Américas nesta sexta dia 04
02/08/2017

A Mix FM promove uma grande celebração ao rock nacional. Na sexta-feira, dia 4 de agosto, acontecerá, no Espaço das Américas, o "Mix Apresenta", que trará o Roks como banda de abertura e depois o grande show das bandas: Capital Inicial e Raimundos.  Marcado para subir ao palco do Espaço das Américas às 22h, o Roks chega com seu rock and roll imponente e sem frescuras. Com letras diretas e riffs poderosos de guitarra, a banda promete animar o público e fazer o esquenta para a grande atração da noite.  Uma das grandes estrelas da noite, o Capital Inicial chega com tudo para mostrar que o rock nacional está mais vivo do que nunca. Capitaneado por Dinho Ouro Preto, a banda tocará seus grandes clássicos. No set-list não faltarão boas canções. "Primeiros Erros", "A Sua Maneira", "Natasha", "Olhos Vermelhos", entre outras, serão tocadas ao vivo.
Já a outra grande atração, a banda Raimundos, não deixará de fora deste encontro seus singles mais marcantes. "Mulher de fases", "Reggae do Manerô", "Eu quero ver o ôco", "Boca de lata", "Esporrei na manivela", são algumas das músicas que estão no repertório.  Os ingressos já estão à venda. Para comprar, basta ir pessoalmente às bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h - sem taxa de conveniência - Rua Tagipuru, 795 - Barra Funda) ou então acessar o site da Ticket 360 (https://goo.gl/J6QLFf). Os preços variam entre R$40 (meia-entrada 1º lote pista) a R$120,00 (pista premium - entrada inteira - 1º lote).

Guilherme Costa: técnica de arpejos em novo vídeo no Guitar Shred
02/08/2017

O guitarrista mineiro GUILHERME COSTA demonstra em sua nova vídeo aula para coluna no Guitar Shred um trecho da introdução de “The King’s Last Speech” que contém a técnica de arpejos sweep e palhetada alternada com a escala menor harmônica. Confira o vídeo completo com todos os detalhes sobre as técnicas aqui http://bit.ly/2uW62Zr. A faixa integra o EP de estreia com mesmo nome, lançado no início de 2017 em parceria com a Dunna Records e está disponível para audição e download nas principais plataformas digitais Spotify, iTunes, Deezer, Google Play e Napster. Acompanhe Guilherme Costa no facebook - www.facebook.com/guilhermecostaguitar. Fonte: Dunna Records Agência -  www.facebook.com/DunnaRecords.

Crazy Lixx: assista ao novo clipe para "Hunter Of The Heart"
02/08/2017

A banda sueca de hard rock Crazy Lixx divulgou um novo videoclipe para a música "Hunter Of The Heart". O clipe tem a participação da blogueira fitness e influenciadora digital Sandra Reiche, também da Suécia, confira: https://www.youtube.com/watch?v=nwzK7FfzzIk. "Hunter Of The Heart" integra o quinto álbum do Crazy Lixx, "Ruff Justice", lançado em abril deste ano. O álbum celebrou o 15° aniversário da banda.

Zakk Wylde: músico virá ao Brasil no final do ano, diz jornalista
02/08/2017

De acordo com o jornalista José Norberto Flesch, Zakk Wylde virá ao Brasil em novembro. Ele já teria um show marcado para o dia 18 no Carioca Club de São Paulo, e também vai passar no Rio de Janeiro, em local e data ainda não definidos. Há possibilidade dele fazer shows também em outros lugares. Zakk, que voltou recentemente a excursionar com Ozzy Osbourne, disse em entrevista recente à Loudwire que o Black Label Society lançará um novo álbum e vai sair em turnê em 2018. A banda, que lançou seu último disco em 2014, o "Catacombs of the Black Vatican", é formada por Zakk Wylde no vocal e guitarra, John DeServio no baixo, Dario Lorina na guitarra e Jeff Fabb na bateria.

Zakk Sabbath confirma turnê com 5 shows pelo Brasil
02/08/2017

“Um dos melhores e/ou maiores tributos que você precisa conhecer!” - Rolling Stone magazine. O Black Sabbath se despediu recentemente dos palcos, mas a história do Zakk Sabbath está apenas começando. O impressionante tributo de luxo que conta com Zakk Wylde (Black Label Society, Ozzy Osbourne), Blasko (Ozzy Osbourne, Rob Zombie) e Joey Castillo (Eagles Of Death Metal, Queens Of The Stone Age, ex-Danzig, Bl’ast!, Scott Weiland and the Wildabouts), acaba de confirmar importante turnê pelo Brasil.
Após shows em diversas cidades dos EUA como New York, Houston, Dallas, Atlanta, Chicago, Denver, Seattle, Portland, San Francisco e Los Angeles, um dos dream teams mais respeitados do rock pesado mundial, promete encantar o público brasileiro com clássicos de uma das maiores bandas da história do heavy metal. Os compromissos do Zakk Sabbath no Brasil são os seguintes: 14/11 - Hermes Bar - Curitiba; 15/11 - Opinião - Porto Alegre; 17/11 - Circo Voador - Rio de Janeiro; 18/11 - Carioca Club - São Paulo e 19/11 - Music Hall BH - Belo Horizonte.

A venda de ingressos, em todas as cidades, começa nesta sexta-feira (04/08). Mais informações serão reveladas nos próximos dias. Zakk comentou como surgiu o nome desta homenagem. “Obviamente que para qualquer músico de heavy metal, você precisa aprender a tocar clássicos do Sabbath. Estávamos fazendo um desses divertidos Metal All-Stars e eu perguntei: ‘Blasko, quais músicas você quer tocar?’. Ele respondeu: 'Vamos apenas fazer o Zakk Sabbath!'. Portanto, só queremos continuar a rezar falar o evangelho”. O artista também falou sobre a sua decisão em realizar este tributo. “A música que você ouve em sua juventude, você carrega para o resto da vida. Então, não há diferença em tocar essas músicas no palco agora ou para nossos amigos quando tínhamos 15 anos de idade... Black Sabbath só mostra como a música é atemporal e estamos aqui para perpetuar ainda mais esta obra”. O repertório base das apresentações geralmente contam com os seguintes clássicos e algumas surpresas: Snowblind; Children of the Grave; War Pigs; Fairies Wear Boots; Into the Void; Supernaut; N.I.B.; Lord of This World; Wicked World; Behind the Wall of Sleep; A National Acrobat; Hand of Doom e Sabbra Cadabra
Zakk Wylde, nome artístico de Jeffrey Phillip Wiedlandt, é um dos guitarristas mais importantes das últimas décadas. O músico se tornou ícone do heavy metal ao figurar o line-up do projeto solo de Ozzy Osbourne entre 1987 e 1995, no ano de 1998, entre 2001 e 2004, entre 2006 e 2009, retornando ao seu posto nas últimas semanas. Foram sete discos de estúdio e três álbuns ao vivo, dividindo seu tempo com o Black Label Society, em que já lançou elogiados 12 registros. Recentemente, o Zakk Sabbath lançou LP ao vivo “Live In Detroit”. A banda já disponibilizou um clipe para “War Pigs”. O novo trabalho, que terá também “Supernaut” e “Fairies Wear Boots”. Links relacionados: www.facebook.com/officialzakksabbath; https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/circovoadorlapa e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR.

David Lee Roth: Billy Sheehan lamenta que reunião não tenha rolado
02/08/2017

O baixista Billy Sheehan relembrou e lamentou o fato de que a reunião com a formação clássica da banda de David Lee Roth - com Steve Vai e Gregg Bissonette, além de Sheehan - não tenha rolado em 2015. A line-up tocaria em uma casa de shows em Hollywood, nos Estados Unidos, em 25 de novembro de 2015. No entanto, a performance foi cancelada de última hora por questões de segurança relacionadas ao local, que chegou a ser interditado pelos bombeiros. Sheehan revelou, em entrevista ao EonMusic, que todos os músicos já estavam no local e prontos para fazer o show. "Percebi uma grande agitação em minha direita. (Bombeiros) entraram rapidamente, com capacetes, dizendo: 'desliguem, todos para fora'", afirmou.
Billy comentou que o local tinha capacidade para 500 pessoas. "Deixaram entrar umas 1,2 mil pessoas ali. De certo modo, os bombeiros fizeram a coisa certa, porque tinha gente demais, mas isso partiu nossos corações", disse. O baixista afirmou que a formação tocaria duas músicas: "Shyboy" e "Yankee Rose". Apesar do cancelamento, Billy ficou feliz em passar algum tempo com os músicos. "O lado bom é que ficamos juntos depois. Éramos eu, Steve, Greg, nosso tecladista Brett (Tuggle) e, claro, Dave. Saímos, contamos histórias e tomamos alguns drinks, como nos velhos tempos", disse. Desde então, não foi anunciado nenhum outro plano de reunião da formação, que gravou "Eat 'Em And Smile" (1986) e "Skyscraper" (1988). "Talvez algum dia haja reunião. Depende de Dave, mas estou pronto, assim como Steve e Greg. Se Dave decidir fazer, estamos prontos", afirmou Sheehan.

Ghost: Papa Emeritus revela a música de sua banda que mais gosta
02/08/2017

O vocalista Tobias Forge, o Papa Emeritus, revelou qual a música do Ghost que ele mais gosta: "Cirice", do álbum "Meliora" (2015). A afirmação foi feita em entrevista ao programa Rock Show with Daniel P Carter, na BBC Radio 1. Durante o bate-papo, Papa Emeritus disse que não se importa de tocar as mesmas músicas por várias vezes quando está em turnê. "Isso pode soar estranho, mas quando estou em turnê, não penso muito em nosso material. É algo que você apresenta e meio que passa pelo seu corpo. Quando se tem uma audiência que dê feedback, eu não me sinto entediado de tocar músicas que já toquei 500 vezes, porque há uma conversação ali", afirmou.
Depois, Emeritus falou de "Cirice". "Isso meio que se renova toda vez. Sua mente não foca só na música. 'Cirice' é definitivamente uma dessas que tem um movimento natural nela, porque tem pausas e... penso isso mesmo agora, olhando para trás: 'hmm, isso ficou bom, eu gosto'", disse. Confira a música: https://www.youtube.com/watch?v=-0Ao4t_fe0I. Na ocasião, Emeritus também disse que seus artistas favoritos ao longo dos anos têm sido Guns N' Roses, Metallica, King Diamond e, mais recentemente, Sia.

Heavy Metal Machines: filho do Deus Metal será narrador do jogo
02/08/2017

Detonator (aka Bruno Sutter), vocalista do Massacration, será o narrador da versão em português do Heavy Metal Machines, game de batalhas de carros online, desenvolvido pela Hoplon. A versão em inglês trará Larry Huffman, conhecido pelo seu trabalho no Rock N' Roll Racing, game feito nos anos noventa. Eros Carvalho, gerente de desenvolvimento do Heavy Metal Machines, explica as escolhas: "Larry Huffman marcou toda uma geração de jogadores nos anos 1990 com a narração de Rock N’ Roll Racing, game que nos inspirou para desenvolvermos Heavy Metal Machines, e temos certeza que a participação do Detonator também será lembrada com carinho por muito tempo. Agora podemos dizer que Heavy Metal Machines conta com um ícone dos games e um ícone do Heavy Metal brasileiro", disse.

Metallica: vídeo oficial de "Fuel" em Pasadena
02/08/2017

O Metallica liberou em seu canal oficial do youtube o vídeo de "Fuel", gravada ao vivo em Pasadena, na Califórnia, no dia 29 de julho. Confira a seguir o vídeo https://www.youtube.com/watch?v=YcLDSUYbbV4 e o setlist do show: Hardwired; Atlas, Rise!; For Whom The Bell Tolls; Fuel; The Unforgiven; Now That We're Dead; Moth Into Flame; Wherever I Mat Roam; Halo On Fire; Motorbreath; Sad But True; One; Master of Puppets; Fade to Black; Seek and Destroy. Encore: Battery; Nothing Else Matters e Enter Sandman. Fotos do show podem ser vistas no link a seguir: http://www.metalremains.com/news/4593.html#more.


Satyricon: tracklist, capa do novo álbum e pré-venda
02/08/2017

O novo disco do SATYRICON, "Deep calleth upon Deep" será lançado dia 22 de Setembro via Napalm Records. O álbum foi gravado em Oslo e Vancouver, e mixado por Mike Fraser. A capa é uma ilustração do artista norueguês Edvard Munch. A opus estará disponível em formato digital, CD digipak e vinyl diponível para pré venda no site: http://smarturl.it/DCUD-NPR. Tracklisting: 1. Midnight Serpent; 2. Blood cracks open the ground; 3. To your brethren in the dark; 4. Deep calleth upon Deep; 5. The Ghost Of Rome; 6. Dissonant; 7. Black wings and withering gloom e 8. Burial Rite.

Coldplay faz cover de "Crawling", do Linkin Park
02/08/2017

A banda de Pop Rock, COLDPLAY, prestou uma homenagem ao LINKIN PARK, devido a morte do vocalista CHESTER BENNINGTON no dia 20 de julho. A banda tocou o sucesso do Hybrid Theory, "Crawling" em seu show no MetLife Stadium, em East Rutherford, Nova Jersey, EUA, na noite de 1 de agosto de 2017. Mike Shinoda, vocalista e fundador do LINKIN PARK, agradeceu a homenagem em seu Instagram pessoal. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Avuct-sPWx0.

Hammerfall vem ao Brasil no final do ano, diz jornal
02/08/2017

De acordo com o jornal Destak, o Hammerfall virá ao Brasil para fazer uma turnê entre o final de novembro e o início de dezembro deste ano, promovendo seu álbum "Built to Last", lançado em 2016. Na formação atual, três remanescentes do grupo que foi formado em 1993 em Gotemburgo e que gravou seu primeiro álbum, "Glory to the Brave", em 1997: Joacim Cans no vocal, Oscar Dronjak na guitarra e Fredrik Larsson no baixo. Além deles, a banda ainda conta com Pontus Norgren na guitarra e Johan Koleberg na bateria. A banda veio pela primeira vez ao país em 1999 e desde então vem visitando o Brasil com regularidade.

Obituary: novo vídeo de "Sentence Day" filmado em 4K
02/08/2017

Foi lançado hoje o vídeo oficial da música 'Sentence Day' do Obituary, que faz parte do último álbum da banda auto-intitulado, confira: https://www.youtube.com/watch?v=q3VuWq3NxEA. O vídeo foi filmado com a impressionante tecnologia 4K pela Magnetar Studios em vários locais na turnê da banda com o Gruesome no início deste ano. A banda falou: "Estamos muito entusiasmados em trazer vocês outro vídeo do novo álbum. Este vídeo foi uma diversão extra para a banda, visto que convidamos James [diretor] a percorrer conosco por um par de shows e estar com a gente no palco e fora dele. Toda a sua equipe se encontrou conosco e filmou um show com ângulos de câmeras múltiplas. 'Sentence Day' é uma das nossas músicas favoritas no álbum e definitivamente a favorita dos fãs, então estamos orgulhosos de fazer esse vídeo para vocês apreciarem"!

Chester Bennington: itens de seu funeral sendo vendidos por 160 mil reais!
02/08/2017

Apenas 4 dias depois de o corpo de Chester Bennington ter sido velado em um funeral privado na Califórnia, onde só familiares e convidados selecionados puderam comparecer, itens da cerimônia já podem ser encontrados a venda no site de leilões americano E-bay. Descrição dos itens por um dos vendedores:
"Isto é apenas para o definitivo fã de Chester Bennington e Linkin Park. Estes são itens genuínos fornecidos no funeral privado de Chester dia 29 de julho de 2017 no Palos Verdes Botanical Gardens na Califórnia. Esta pode ser a sua ÚNICA chance de possuir esses itens. Eu os estou vendendo porque provavelmente significará mais para você do que para mim. Tenho minhas lembranças de Chester, ele sempre se importou com os fãs e ele gostaria que você tivesse a chance de ter estes itens. Este lote inclui o programa, laminado, pulseira (que foi usada) e um broche comemorativo que foram distribuídos para aqueles de nós afortunados o suficiente para serem incluídos na lista de convidados para dizer adeus. Deixe essa coleção ser a peça fundamental e potencialmente final em sua coleção. Você pode ver esses itens no Twitter e TMZ como prova de que esses foram de fato os itens fornecidos aos participantes. Se você ama LP e você ama Chester, esta é uma oportunidade extremamente rara de possuir o kit completo. Espero que esses itens encontrem um excelente lar com alguém que entenda o significado deles". O leilão - que ainda não terminou - já alcançou a soma de U$51.200,00, equivalente a cerca de 160 mil reais.

Gene Simmons: bezerra nasce com a cara do músico
02/08/2017

Saiu no G1: Uma bezerra nascida em um rancho no Kerville, próximo a San Antonio no Texas, EUA, chamou a atenção por causa da sua pelagem preto e branca, que lembra muito o pintura de Gene Simmons quando ele está caracterizado como integrante do Kiss. Heather Taccetta, morador do rancho, disse que a bezerra se chama Genie em homenagem ao músico, e como acabou se tornando um animal de estimação, não será vendido ao matadouro. O próprio Gene Simmons comentou a semelhança via twitter: "isso é real, caras!".

Rob Zombie: "Não conseguia 50 milhões de visualizações com a MTV"
02/08/2017

Rob Zombie iniciou os trabalhos do sucessor do álbum "The Electric Warlock Acid Witch Satanic Orgy Celebration Dispenser". O cantor, roteirista e diretor de cinema revelou que estava de volta ao estúdio em um post em sua conta oficial no Instagram, onde publicou uma foto de seu cachorro junto com a legenda: "Primeiro dia de trabalhar no novo álbum. Godzilla já está entediado". Rob disse a Kerrang! Rádio, em junho, que sua banda continuaria a fazer shows dispersos enquanto gravava o novo disco. Ele explicou: "Hoje em dia, como todos sabem, não há realmente como um ciclo de álbuns adequado, onde você faz um álbum e faz tours até morrer, porque ninguém mais realmente dá a mínima se você está gravando um álbum ou não".
Enquanto as rádios de rock deixaram de tocar seus discos mais recentes, os fãs continuam consumindo as novas músicas de Rob Zombie. Na semana de seu lançamento, "The Electric Warlock Acid Witch Satanic Orgy Celebration Dispenser" estreou no número 6 na parada de álbuns da Billboard e foi o único disco de rock no top 30. "Eu adoro fazer vídeos", continuou Rob. "Nós fizemos mais vídeos para o último álbum do que fizemos nos últimos dez anos, porque isso é tudo o que importa. As pessoas dizem: 'Oh, ninguém escuta música'. Sim, eles escutam, mas observam ao mesmo tempo. Quero dizer, você olha para um vídeo e vê, 'Uau, tem cinquenta milhões de visualizações'. Bem, você não conseguia cinquenta milhões de visualizações sobre a fodida MTV. Isso é ótimo!"

Rex Brown fala sobre Chester e Cornell: "Eu simplesmente não entendo"
02/08/2017

Em uma entrevista para Goldmine Magazine Podcast, o ex baixista do Pantera, Rex Brown, foi questionado sobre a morte de Chester Bennington, apenas dois meses após o suicídio do líder do Soundgarden, Chris Cornell. "Eu quero dizer que estive com Chester algumas vezes. Nós absolutamente não encerramos tudo. Você sabe, eu ainda estou tentando superar Chris". "Esses caras simplesmente estão indo embora quando eles têm tudo, eu simplesmente não entendo", continuou ele. "Mas, novamente, eu entendo a doença mental muito bem. Não que eu tenha isso - eu não. Eu acho que todos nós, em algum momento, de algum jeito, passamos por isso, mas eu nunca pensei em tirar a porra da minha própria vida. Eu não sou assim. Minha vida é linda. Mas, novamente, você chega a um ponto... Eu posso ver isso, cara. Todo mundo pode ficar mal. Se você não está mal, você não pode cantar blues". Rex acrescentou: "É horrível. Eu me sinto mal por sua família e por todos os seus colegas de banda e tudo mais".

Helloween: Kiske e Deris se juntam ao resto da banda para ensaios
2/08/2017

O Helloween há mais de dois meses se encontra ensaiando em Karlsruhe, na Alemanha. Mas a partir dessa semana ganhou dois reforços e está com o time completo para se preparar para a "Pumpkins United World Tour", que passa pelo Brasil em outubro para três apresentações. Michael Kiske e Andi Deris, que estavam juntos nas Ilhas Canárias, onde Deris tem residencia e um estúdio, chegaram na cidade alemã e já estão ensaiando as músicas que fazem parte do set-list da turnê, que marca o retorno de Michael Kiske e Kai Hansen, juntos, aos palcos com o Helloween, após mais de 25 anos. Até o momento, com os vídeos divulgados dos ensaios, podemos identificar quatro músicas que possivelmente vão fazer parte do set-list da turnê. São elas: How Many Tears, I Want Out, Why? e Sole Survivor. Assista aos vídeos dos ensaios: https://www.youtube.com/watch?v=hTev5-0nYVs.

Crematory: novo álbum ao vivo "Live Insurrection" será lançado em setembro
02/08/2017

Por mais de 25 anos, o CREMATORY, uma das bandas líderes da cena de metal gótico, tem capturado a atenção de incontáveis fãs em diversos locais. Tendo sido fundada em 1991, eles já lançaram doze álbuns de estúdio mais alguns álbuns ao vivo, singles, EPs e coletâneas. Sua música tem por base riffs brutais de guitarra, batidas de bateria duras como uma unha, com toques sinistros de teclados misturados com vocais urrados e limpos - alguns em inglês, outros em alemão - o que é bem típico da banda. O CREMATORY está lançando o novo CD+DVD "Live Insurrection". É um show realizado no prestigiado festival alemão Bang Your Head Festival, incluindo quatro vídeoclipes do seu último DVD “Monument”!
Formação: Felix Stass - vocais; Rolf Munkes - guitarra; Tosse Basler - guitarra; Jason Mathias - baixo; Markus Jüllich - bateria e Katrin Jüllich - teclados. Catálogo do Crematory com a SPV: 2013 Inception (Caixa com 10 cds); 2013 Shadowmaker (Single); 2014 Antiserum; 2015 Live At Wacken 2014 (DVD); 2016 Monument e 2017 Live Insurrection.

Pänzer: Divulgada a capa do novo álbum, "Fatal Command"
02/08/2017

PÄNZER, o supergrupo formado por Schmier (DESTRUCTION), Pontus Norgren (HAMMERFALL), V.O. Pulver (G.U.R.D., POLTERGEIST) e Stefan Schwarzmann (ACCEPT, ex-RUNNING WILD), lançará "Fatal Command" no dia 6 de outubro pela Nuclear Blast. Ouça a faixa "Satan's Hollow": https://www.youtube.com/watch?v=KaWLHy2nrvk.

Mastodon lança vídeo para "Streambreather"
02/08/2017

O Mastodon lançou o vídeo para a música "Streambreather", confira abaixo. A faixa faz parte do "Emperor Of Sand", lançado em 31 de março pela Reprise Records. O vídeo foi criado por Aaron Hymes - https://www.youtube.com/watch?v=Bc3lSH7KRPQ. Brann Dailor, baterista do Mastodon, apareceu no episódio de estreia da sétima temporada de Game of Thrones, exibido no dia 16 de julho de 2017. Veja abaixo um screenshot do momento em que Brann aparece, de forma discreta, em uma cena sem falas, como parte do exército de White Walkers. Esta não é a primeira participação de um integrante do Mastodon na premiada série da HBO: Dailor, o vocalista e guitarrista Brent Hinds e o também guitarrista Bill Kelliher apareceram rapidamente na quinta temporada da série, como wildlings que foram transformados em White Walkers. Eles também compuseram "White Walker", a música tema dos White Walkers.

Edu Falaschi: "Rebirth of Shadows continuará", diz em entrevista
02/08/2017

Nesta entrevista exclusiva ao Heavy Talk, Edu Falaschi conta que a turnê "Rebirth Of Shadows", onde ele canta diversos sucessos dos seus anos no Angra, terá uma segunda parte e se estenderá para outras regiões do Brasil. Além disso, o cantor fala também sobre turnês do Almah, os conflitos que envolveram o nome da tour (que antes se chamava Angra Years) e sobre sua atual condição de saúde vocal.
"(...)o importante é que rolou, a gente está aí bombando, São Paulo foi casa lotada, você lotar uma casa hoje em dia, tocando Heavy Metal com uma banda brasileira no Carioca Club de São Paulo, que é uma casa pra 1.600 pessoas e colocar 1.580, praticamente sold-out, e no Rio de Janeiro sold-out com vários dias de antecedência, BH lotado também, então a gente está bem feliz assim, a gente está contente, e como eu falei, a turnê está crescendo muito, então já tem conversas aí pra shows no exterior, muita gente ficou sabendo disso e falou 'cara, vamos trazer isto pra cá', e muitos lugares no Brasil, a gente quer fazer Nordeste - vai rolar, a gente quer fazer mais cidades no sul, então vai ter mais coisa, a gente já está armando(...)"

Brian "Head" Welch do Korn pede desculpas por chamar Chester de "covarde"
02/08/2017

A morte repentina de Chester Bennington no dia 20 de julho mexeu profundamente com muitas pessoas, e uma delas, Brian "Head" Welch, guitarrista do Korn, fez comentários que não foram bem vistos em um momento de comoção mundial: "Honestamente, Chester era um velho amigo com quem saí muitas vezes, e tenho amigos que eram muito próximos a ele, mas isto tudo me irrita profundamente! Como podem estes caras mandar uma mensagem destas para seus filhos e fãs?! Estou enjoado desta coisa de suicídio! Lutei contra a depressão/problemas mentais, e estou tentando ser compreensivo, mas é difícil quando se está irritado! Já deu! Abandonar seus filhos, fãs e a vida é uma covardia extrema!!! Não quero ser insensível... mas estou tendo um péssimo dia. Te amo Chester. E Chris". No dia seguinte, ele publicou uma nota declaração explicando que quando disse aquilo estava sob efeito de uma forte emoção: "Eu não queria soar insensível sobre Chester. Estou apenas lidando com muitas emoções diferentes hoje. Amo você, Chester. Estou puto por você ter feito isso, mas eu sei que poderia ter acontecido comigo nos velhos tempos depois de ficar detonado alguma noite."
E agora, em uma entrevista com a rádio WRIF de Detroit, Head comentou mais detalhadamente sua declaração: "Foi infeliz. O que eu disse veio um coração partido, despedaçado, devastado e dolorido. E eu teria falado de forma diferente. Mas quando na história do rock, ou mesmo da música, nós vimos algo assim? (Ambos) com vozes monstruosas, tão inspiradores para tantos. Chris Cornell acabou com a sua vida (e eu fiquei) arrasado. Eu não era tão próximo a ele, mas foi algo tipo… (Você espera isso de pessoas) que estão com a vida confusa - não um cara que tem uma família e está tão bem. E você ouve histórias, talvez tenha sido o Ativan (remédio pra ansiedade). Tão trágico, né? Daí eu começo a me sentir melhor em relação a isso após alguns meses, e de repente sai a notícia do Chester na TMZ. Eu penso 'deve ser mentira. Tem que ser. Não pode ser verdade'. Daí descubro que é verdade, e ficamos todos devastados; você precisava ver nossa cara. Assim como o mundo inteiro, acho que todos conheciam esse cara. Ficamos em choque. A banda inteira só falava disso".
Ele continua: "O que aconteceu é que eu comecei a sofrer. Eu fiquei sozinho. Fui para meu quarto de hotel e fiquei em choque pensando em tudo, lendo tudo. 'Eles tem certeza? Será que eles entenderam certo?' E eu ficava pensando 'Não, cara. Para com isso!' Dois sujeitos mortos. Ambos tiraram suas vidas. E eu fiquei sabendo que Chester tirou sua vida no dia do aniversário de Chris Cornell. Eu surtei, fiquei tipo 'Isso tem que parar'".
Por último, Welch complementa: "O Slash (Guns N' Roses) foi quem melhor definiu tudo. Eu estava twittando e ele disse... ele twittou: 'uma avalanche de sentimentos: tristeza, raiva, confusão, perda, coração partido'. Ele disse: 'Eu posso continuar, mas o sentimento de perda e de coração partido é o que reina aqui'. E eu acho que eu estava sentindo tudo isso e acabei reagindo online. E eu aprendi que não se deve lidar com a dor (quando) online. E peço desculpas a todos os seus fãs - eu não tinha intenção de ser desrespeitoso. Eu estava arrasado, meu coração estava partido e eu estava triste pelos meus amigos que sempre foram próximos dele. Mas já faz uma semana. Só sobrou a tristeza em todo lugar. Eu assumo a culpa pelo que disse, foi falha minha. Eu deveria ter dito de outro jeito, pois devo isto (a Chester) e aos caras do Linkin Park que são fantásticos, eles são pessoas incríveis".

São Paulo Trip anuncia parceria com a Evnts que se torna a plataforma oficial de hospedagem do evento
01/08/2017

Com o objetivo de melhorar a experiência do público do evento, a Evnts plataforma tecnológica de reservas de hotéis para eventos, anuncia parceria com o São Paulo Trip. A série de shows de rock que acontecem em setembro no Allianz Parque, agora possui a plataforma como meio oficial de hospedagem. Com essa ação, a empresa vai oferecer descontos de até 49% nas tarifas dos hotéis mais próximos ao evento quando comparado com outros sites de reserva, reunindo todos em uma única plataforma, proporcionando mais conforto e praticidade. O São Paulo Trip acontece em setembro com shows das bandas The Who, The Cult e Alter Bridge, no dia 21, Bon Jovi e The Kills, no dia 23, Aerosmith e Def Leppard, no dia 24, e Guns N´ Roses, Alice Cooper e Tyler Bryant & The Shakedown, no dia 26, no Allianz Parque. “Essa parceria é muito importante para a Evnts, pois mostra que estamos no caminho certo e mais próximos do nosso objetivo - nos consolidarmos como líderes de hospedagens em diferentes segmentos de eventos no Brasil. Nossa intenção é facilitar a escolha dos hotéis, que é um dos processos mais demorados e complicados para os frequentadores dos shows”, afirma Alexandre Rodrigues, CEO e fundador da Evnts. Garanta já o seu lugar!
Sobre a Evnts:
A Evnts é uma plataforma tecnológica de reserva de hotéis para eventos e grupos. Criada em 2015, a startup é a primeira tecnologia que assegura a melhor tarifa de hospedagem que poderá ser encontrada na internet. A plataforma centraliza todas as opções de hospedagem e integra as informações com a página de cada evento. Dessa forma, a empresa consegue oferecer descontos médios de 20% a 40% em hotéis parceiros quando comparado com outros sites de reserva.
Sobre o SÃO PAULO TRIP:
Em setembro de 1957 era publicado nos Estados Unidos um livro que marcaria toda uma geração: On the Road - Pé na Estrada, de Jack Kerouac. Ao som de muito jazz, dois amigos cruzam os EUA em uma jornada que virou símbolo de liberdade e atitude. Em setembro de 2017, temos um novo destino: SÃO PAULO TRIP - Concert Series.
São Paulo é uma viagem. Aqui milhares de pessoas chegam e partem diariamente de seus aeroportos, rodoviárias e estações de trem, ou simplesmente pegam o carro e caem na estrada, como fez Jack Kerouac há seis décadas. SÃO PAULO TRIP será uma viagem sonora ao som de The Who, Bon Jovi, Guns ‘N’ Roses, Aerosmith, Def Leppard, The Cult, Alter Bridge, Alice Cooper e The Kills. Uma sequência de shows que vai fazer São Paulo tremer ao som de quatro datas com bandas lendárias. Entre os dias 21 e 26 de setembro o estádio Allianz Parque vai pendurar as chuteiras por alguns dias para receber milhares de fãs, que vão dançar e cantar ao som de shows inesquecíveis. Os ingressos estarão à venda pela Ingresso Rápido - www.ingressorapido.com.br.
A maratona de shows do SÃO PAULO TRIP terá várias cores. A série de shows trará grandes bandas de rock, mas as próximas podem abrigar outras tendências. A produção será da Mercury Concerts, empresa de entretenimento que produz grandes turnês em toda América Latina. Com décadas de experiência em megashows e festivais em toda a região, a Mercury traz para a cidade as melhores bandas do rock mundial.
Compre ingressos com PayPal:
Os ingressos podem ser adquiridos com PayPal, uma plataforma verdadeiramente inclusiva de pagamentos digitais móveis. Qualquer um pode criar uma conta no PayPal sem nenhum custo. Basta informar os dados e ter um cartão de crédito válido. Uma vez criada a conta, o PayPal oferece uma experiência de compra completa: prática, rápida e segura, e os fãs podem comprar seus ingressos digitando apenas login e senha. As informações de como criar uma conta PayPal, resgatar senha ou atualizar a forma de pagamento de uma conta já existente estão disponíveis na página paypalrocks. Assista aos vídeos de Inclusão e Rapidez no Youtube e conheça mais sobre comprar seus ingressos com praticidade, facilidade e segurança. Em caso de dúvida, entre em contato através do email social@mercuryconcerts.com. Mercury Concerts - www.mercuryconcerts.com. Para mais informações consulte: https://www.facebook.com/mercuryconcerts/; https://twitter.com/mercuryconcerts; https://www.instagram.com/mercuryconcerts/; https://plus.google.com/+MercuryConcerts; www.saopaulotrip.com.br e www.ingressorapido.com.br. Fonte: Assessoria de Imprensa - Catto Comunicação - Denise Catto e Simone Catto.

Seven Spires: álbum “Solveig” é disponibilizado no Soundcloud por tempo limitado
01/08/2017

A banda Seven Spires tem o orgulho de disponibilizar temporariamente o álbum “Solveig” em sua conta de Soundcloud até o dia 4 de agosto. O trabalho será lançado no Brasil pela gravadora Hellion Records na segunda quinzena de agosto. O álbum de estreia da Seven Spires conta a produção do renomado produtor Sascha Paeth. A Seven Spires é atualmente formada por Adrienne Cowan (vocal), Jack Kosto (guitarra), Peter de Reyna (baixo) e Chris Dovas (bateria). Confira o álbum no Soundcloud: https://soundcloud.com/sevenspires/sets/seven-spires-solveig/s-I8DSO. “Uma das poucas, novas e reais personalidades no Metal” - Sascha Paeth (Avantasia, Kamelot, Epica, Rhapsody).

“Solveig”: o álbum conceitual de primeiro trabalho da banda Seven Spires - a jornada de uma alma perdida através de um submundo neo-vitoriano governado por um antigo demônio. Apesar de pequenos esplendores de esperança, é um conto sombrio com um forte foco em escapismo, morte e decadência. Com atenção distinta ao poder melancólico do metal, death metal melódico e black metal, esses contadores de histórias fundem sons de todo o espectro do metal com seu grande amor por compositores românticos e filmes.
Os músicos do Seven Spires criaram seu lugar no mundo do metal entre Kamelot e Dimmu Borgir, enquanto todos individualmente aprimoravam suas competências na Berklee College of Music. “A alma humana é uma nebulosa complexa e multifacetada de memórias, intenções e sonhos”, diz a vocalista Adrienne Cowan. “E, para expressar isso em um álbum com história, acho que é tão importante usar todas as ferramentas musicais disponíveis para nós. Você pode esperar tudo dentro do black metal, do poderoso power metal durante momentos mais brilhantes na história, e até mesmo um pouco de doom metal nas mais sombrias profundidades”, completou a vocalista. Após o lançamento de “Solveig”, a banda Seven Spires planeja se aventurar em toda a América do Norte até 2017. Depois de testemunhar a devoção da cena de metal europeia nas montanhas enevoadas da Eslovênia, a banda espera realizar outra viagem pelo Atlântico para esses contadores de histórias metálicas e em várias outras aventuras.
“Solveig” tracklist: 01. The Siren; 02. Encounter; 03. The Siren (Reprise); 04. The Cabaret of Dreams; 05. Choices; 06. Closure; 07. 100 Days; 08. Stay; 09. The Paradox; 10. Serenity; 11. Depths; 12. Distant Lights; 13. Burn; 14. Ashes e 15. Reflections. Links relacionados: https://www.sevenspiresband.com e http://www.hellion.com.br.

Eros lança o single “Assassin”
01/08/2017

O Single “Assassin” conta a trajetória de um dos personagens de uma história de ficção que será contada com as outras músicas do próximo disco da EROS. História típica de um punisher. Eros retornou ano passado após 22 anos e agora em 2017 lançou recentemente o single “Assassin” e para divulgar este single a banda começa com dois shows no Estado de SP. Assista o novo single Assassin: https://www.facebook.com/erostheofficial/videos/484072465259467/. E para divulgar o single as primeiras cidades escolhidas são Itaquaquecetuba (05/08) e São José dos Campos (06/08). Em Itaquaquecetuba o show acontecerá na Escola de Música Seven Notes a partir das 18 hs. Eros em Itaquaquecetuba: https://www.facebook.com/events/272087323272793/.
Em São José dos Campos o show acontecerá na Hocus Pocus, tradicional casa de shows de Rock da cidade, tendo Final Disaster e BrighStorm como bandas de Abertura. Eros em São José dos Campos: https://www.facebook.com/events/109945479641756/. Para agendamentos de shows o contato é: Phill Lima https://www.facebook.com/PhillOverMetal e E-Mail: phillmanager@overmetal.com.br. SIGA A EROS: Facebook: https://www.facebook.com/erostheofficial/ e Site: http://www.erosband.com.br/.

Abstratti Produtora apresenta Mr. Big em Porto Alegre/RSBSTRATTI PRODUTORA
01/08/2017

O Mr. Big comprova sua grandeza com o novo disco, Defying Gravity, lançado em julho deste ano. O trabalho mostra que o quarteto californiano não diminuiu sua capacidade de criar boas composições com o passar do tempo. Nem, tampouco, a versatilidade e a qualidade técnica de seus integrantes. Em ação, no palco, também continuam gigantes. É isso que eles mostram no dia 22 de agosto, no Opinião (José do Patrocínio, 834), em mais um show em Porto Alegre. Os ingressos estão no terceiro lote.
MR. BIG: O nono e mais recente álbum do Mr. Big, Defying Gravity (lançado em 7 de julho de 2017) faz uma ponte entre o passado, o presente e o futuro da banda. Isso porque marca o reencontro do grupo com o produtor Kevin Elson (Journey, Europe, Lynyrd Skynyrd), responsável pelos quatro primeiros discos. Gravado em apenas seis dias no Ocean Studios, na Califórnia, o disco revela que as características que tornaram o conjunto famoso, como melodias marcantes e excelentes composições, ainda são parte de sua história. Basta ouvir faixas como a pesada e cheia de groove ‘Open Your Eyes’, a harmoniosa ‘Damn I’m in Love Again’, a nostálgica ‘1992’ (relembrando os dias de glória do quarteto nas paradas de sucesso internacional com a esmagadora ‘To Be With You’) e a blueseira ‘Be Kind’ para comprovar a versatilidade do quarteto. No geral, Defying Gravity evidencia que o Mr. Big é uma banda sempre em evolução, que busca excelência criativa, ainda que fiel às suas raízes.
“É inspirador trabalhar com o Mr. Big”, revela o guitarrista e compositor Paul Gilbert, que escreveu boa parte do material novo. “Sei que qualquer ideia que eu traga para o estúdio precisa passar pelos nossos filtros, o que significa que tem de detonar, ter melodia e colocar um sorriso na cara de todos os integrantes”. Em resumo, isso quer dizer que Gilbert, o vocalista Eric Martin, o baixista Billy Sheehan e o baterista Pat Torpey precisam estar de acordo com o resultado final - o responsável pelas baquetas ao vivo, Matt Starr, que também esteve envolvido com os procedimentos de estúdio, não fica de fora das escolhas. Essa mentalidade de ‘um por todos e todos por um’ é uma das principais inspirações que guia o Mr. Big na busca por desafios. “Isso é o que faz uma banda de verdade”, acredita Torpey. “Acho que todos nós sentimos isso. Não é só a visão de um cara que deve ser seguida pelos demais. Estamos sempre lançando ideias para chegar a um consenso. É isso que faz nossa música ser o que é”.
Sheehan complementa: “Gosto de gravar com senso de urgência. Coloque um microfone em nossa frente, aperte o ‘rec’ e isso deve soar como o que se ouve da gente ao vivo. Quando se é capaz de criar tal tipo de pressão no estúdio em um curto período de tempo, isso ajuda a termos boas composições”. Uma vez que Martin entrou em sintonia com Gilbert, o álbum foi tomando forma em um curto período. “Minha música diz mais sobre mim do que eu mesmo posso falar”, admite o vocalista. “E Defying Gravity é sobre ignorar todos na vida que dizem que você não pode fazer o que quer, que é impossível se fazer o que ama. Você tem de permanecer firme em seus propósitos quando disserem para desistir dos seus sonhos ou daquilo que seu coração deseja em favor de uma vida estável e convencional. Seja ser músico, pintor, dançarino ou o que for”.
Uma das músicas chave de Defying Gravity é ‘1992’, tema que remete às glórias passadas com alegria e bom-humor. “Foi um período incrível em nossas vidas, e logo que o grunge estava começando a acontecer”, pontua Gilbert. “Nesta faixa, escrevo sobre algo que é positivo em quase todos os aspectos, que nos abriu portas mundo afora. De repente, estávamos tocando em estádios na Indonésia, viajando para todos os cantos do planeta. Aquele tempo em que todos tínhamos cabelos compridos (risos). Felizmente, as pessoas ainda têm interesse pelo Mr. Big hoje em dia.” A tradicional qualidade técnica e o virtuosismo da banda também estão presentes no disco novo, e a faixa ‘Mean to Me’ é um exemplo. Nela, Gilbert e Sheehan trocam licks venenosos em seus instrumentos. Gilbert ressalta: “Essa faixa foi feita bem rápido. E o solo foi gravado no primeiro take, sem overdubs, ao vivo com a banda. O delay que usei ajudou para deixar tudo duas vezes mais veloz. Já Sheehan não usou efeitos. Ele apenas luta contra meu solo tecnológico com o puro fogo de suas mãos”.
Martin está orgulhoso por Defying Gravity mostrar o que de melhor o Mr. Big tem a oferecer: “Há algo sobre nossa banda. Passamos por muita coisa juntos. Existe um vínculo espiritual que nos une e nos permite executar as melhores performances para um disco que nasceu tão rapidamente”. Gilbert está ansioso para levar as novas músicas para o público ao redor do mundo: “Sabemos que vamos executar essas faixas no palco. E não vamos mais ficar olhando um nos olhos dos outros, vamos mirar diretamente na audiência e perceber suas reações sobre o álbum que acabamos de lançar”. Torpey finaliza: “O disco tem uma mensagem positiva, e é isso que me agrada sobre ele. Ainda podemos voar depois de todos esses anos”.
Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa - Abstratti Produtora  - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti e www.youtube.com/abstratti.

KKFOS lança videoclipe com estética noventista "What it Takes", segunda faixa do álbum de estreia Klownstrophobia, reúne imagens da banda ao vivo
01/08/2017

O KKFOS lança o primeiro videoclipe referente ao conceitual álbum de estreia, Klownstrophobia. A produção é para a música "What it Takes", a segunda faixa do disco, lançado em maio deste ano e disponível tanto em versão física como em serviços de streaming. Confira o clipe aqui: https://www.youtube.com/watch?v=9VZiJtZ9viU&feature=youtu.be. "What it Takes" ganha um vídeoclipe com estética típica de produções da década de 1990, com cortes dinâmicos e que acompanha a pegada energética da canção, que destila o potente rock do KKFOS com referências de stoner, punk e grunge. Com edição de Emanuel Kaxixó, o clipe é uma compilação de diversas imagens registradas em apresentações ao vivo da banda em Belo Horizonte, captadas pelas lentes de Rafael Luciano (banda Roboto), Emanuel Kaxixó, Rodrigo Silva e Dan Silva.
O lançamento da primeira produção em audiovisual para o álbum Klownstrophobia acontece em meio à turnê de divulgação do disco, que acontece até outubro em diversas cidades de Minas Gerais, além de datas no Espírito Santo, São Paulo e Rio de Janeiro.
Ouça Klownstrophobia no spotify: https://play.spotify.com/artist/0VwuMNXbWXIAW6TQ6piv6L?play=true&utm_source=open.spotify.com&utm_medium=open. KKFOS na internet: www.facebook.com/kkfosoficial; ​www.instagram.com/k.k.f.o.s e www.kkfos.com.br. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa do KKFOS - www.facebook.com/tedesco.midia.

Jack Johnson traz sua nova turnê para o país em novembro
01/08/2017

Em novembro, Jack Johnson está de volta ao Brasil. Um dos mais festejados cantores e compositores de sua geração, o artista havaiano traz para o país a turnê de lançamento de seu mais novo álbum, “All the Light Above It Too”, que chega às lojas e às plataformas digitais em setembro. Dono de sucessos como “Upside Down”, “Flake”, “Sitting, Waiting, Wishing”, “If I Had Eyes”, “You and Your Heart”, “Taylor”, “Better Together”, “Good People” e “Breakdown”, Jack Johnson se apresenta no Rio de Janeiro, dia 05, na Jeunesse Arena, e em São Paulo, dia 07, no Espaço das Américas.

Com 16 anos de carreira - seu primeiro CD chegou às lojas em 2001 -, Jack Johnson conquistou um fã-clube fiel, que lota seus shows por onde passa, em todo o mundo. Hoje, o cantor tem uma carreira que inclui seis álbuns de estúdio e um álbum ao vivo, além da participação em várias trilhas sonoras de filmes como “Thicker Than Water”, “September Sessions” e “Curious George” - ao todo ele já vendeu mais de 20 milhões de cópias em todo o mundo. É também conhecido como um dos principais ativistas ambientais do meio artístico mundial.
Os shows no Brasil fazem parte da plataforma de shows Live Music Rocks, promovido pela MOVE Concerts. A turnê Brasileira é patrocinada pelo Banco do Brasil e Budweiser. A pré-venda, exclusiva para clientes Banco do Brasil com cartão Ourocard, estará aberta a partir do dia 04 de agosto, às 10hs, até às 9h59 do dia 07 de agosto (limitada à 50% da capacidade),pelo site www.livepass.com.br. A venda para o público em geral, também pelo site da Livepass, inicia-se às 10 horas do dia 07 de agosto.
Até meados de 2018, toda a plataforma de shows Live Music Rocks levará a assinatura do Banco do Brasil, que oferecerá benefícios exclusivos e especiais aos seus clientes portadores do Ourocard. Entre os principais benefícios estão as pré-vendas exclusivas, desconto de 50% para compra de ingressos na função crédito (limitado ao estoque), condições diferenciadas de parcelamento, além da possibilidade de troca de pontos Livelo por ingressos com preços reduzidos, limitado ao estoque. O Ourocard é o cartão oficial da plataforma e a Cielo, a credenciadora oficial.
Jack Johnson:
Jack Johnson nasceu em Honolulu, no Havaí, em 18 de maio de 1975, e cresceu no meio do mundo do surf. Seu primeiro contato com a música foi aos 17 anos, quando, ao participar de uma competição, sofreu um acidente que o deixou 90 dias parado. Durante esse período, começou a compor influenciado por ídolos como Bob Marley, Bob Dylan, Radiohead, Sublime, The Beatles e Neil Young. Sua primeira paixão, no entanto, foram os filmes - aos 18 anos se mudou para a Califórnia, para estudar cinema. Seu primeiro filme, o documentário “Thicker Than Water” contava uma aventura ao redor do mundo com amigos e ganhou o título de “Documentário do Ano” pela revista Surfer. Ainda sobre o surf, ele fez mais dois filmes, “A Broken Down Melody” e “September Sessions”, nos quais ele próprio compôs as trilhas sonoras. Isso chamou a atenção de Ben Harper, que o indicou para uma gravadora.
Em 2001, Johnson gravou seu primeiro CD, Brushfire Fairytales, que lhe daria notoriedade a nível mundial. Em 2003, lançou seu segundo álbum, On And On. Em 2005, alcançou o topo de sua carreira com o lançamento de seu terceiro CD, In Between Dreams, que conquistou o 2° lugar no Top 200 da revista Billboard. Em 2008, chegava às lojas seu quarto álbum de estúdio, Sleep Through The Static, onde as músicas eram dedicadas especialmente à sua família e a amigos mais próximos. O penúltimo disco de Johnson, intitulado To the Sea, foi lançado em junho de 2010 e alcançou o primeiro lugar nas paradas dos Estados Unidos e em vários outros países.
Sua música é ainda influenciada por artistas como Nick Drake, Rolling Stones, Sex Pistols, Jimi Hendrix, Tribe Called Quest, Ben Harper, G. Love and Special Sauce, Otis Redding, Tom Curren e Kurosawa, entre outros. O sexto álbum de Jack Johnson, intitulado From Here To Now To You, foi lançado em setembro de 2013 e estreou em primeiro lugar no ranking da Billboard 200, do US Billboard álbuns Digitais, do Top Álbuns de Rock, do Top Álbuns Alternativos e do Top Álbuns de Folk Music. Nas paradas do Canadá, também ficou na primeira colocação durante três semanas consecutivas. Em setembro próximo chega às lojas o 7º álbum de estúdio, All The Light Above It Too, pela Brushfire Records. O primeiro single do álbum, “My Mind Is For Sale”, foi lançado no último dia 14 de julho, acompanhado de um lyric vídeo, já disponível em todas as plataformas digitais. All The Light Above It Too foi gravado no ano passado no Jack’s Mango Tree Studio no Havaí. Pela primeira vez em anos, Johnson tocou a maior parte dos instrumentos. O disco tem produção de Robbie Lackritz.
Deixando a música de lado, Johnson é também um dos mais ativos artistas no que se refere a causas ambientais. Ele e sua esposa Kim mantêm a Kokua Hawaii Foundation (www.kokuahawaiifoundation.org) que sustenta a educação ambiental em várias escolas do Hawai. Há seis anos, eles realizam o Kokua Festival, que tem o objetivo de arrecadar fundos para a Fundação. O CD Sleep Through the Static, por exemplo, foi cercado de cuidados ecologicamente corretos em todas as fases da produção e 100% da renda da turnê realizada em 2008 para a divulgação do disco foi destinada à Johnson Ohana Charitable Foundation. O disco “To The Sea” foi gravado em um estúdio movido a energia solar e lançado em embalagem feita de material reciclado.
A MIDIORAMA é responsável somente pela ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO deste evento, não tendo qualquer envolvimento ou responsabilidade sobre a produção, organização, venda de ingressos, agenda ou programação. Qualquer assunto relacionado à venda de ingressos deve ser tratado diretamente com a empresa responsável por sua comercialização.

Dark Tranquillity confirma todas as datas de nova tour pela América Latina
01/08/2017

O Dark Tranquillity, um dos grupos pioneiros do Death Metal melódico, acaba de anunciar todas as datas da sua mais nova turnê pela América Latina. A banda volta três anos após excelente performance no Brasil.  Um das principais apresentações desta excursão está confirmada para o dia 2 de setembro, na Clash Club, em São Paulo. Os ingressos continuam à venda na Galeria do Rock (loja 255), pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/darktranquillity) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Santo André, São Caetano do Sul, Barueri, Jandira, São José do Rio Preto, Curitiba e Rio de Janeiro (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar). Neste momento, Mikael Stanne (vocal), Niklas Sundin (guitarra), Anders Jivarp (bateria), Martin Brändström (teclado) e Anders Iwers (baixo) estão promovendo o elogiado novo álbum “Atoma” (Century Media). A nova passagem do Dark Tranquillity pela América Latina é a seguinte:
26/08 - Circo Volador - Cidade do México, México
27/08 - Club Peppers - San José, Costa Rica
29/08 - Vorterix - Buenos Aires, Argentina
31/08 - Blondie - Santiago, Chile
02/09 - Clash Club - São Paulo, Brasil
03/09 - Bar da Montanha - Limeira, Brasil
04/09 - Mangos - Lima, Peru
Com 28 anos de carreira e inúmeros hits como "Punish My Heaven", "The Gallery", "Final Resistance", "Monochromatic Stains", "The Treason Wall", "Damage Done", "The Wonders at Your Feet", "Therein", "Focus Shift", entre outros, os suecos voltam a evidenciar com este novo trabalho por que são os reis do famoso e revolucionário movimento Gothenburg Sound ao lado de In Flames e At the Gates.  Links relacionados: https://www.facebook.com/dtofficial; https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR

Burnkill: álbum “Guerra e Destruição” disponível para audição no YouTube
01/08/2017

A banda Burnkill disponibilizou o seu primeiro registro de estúdio gratuitamente para audição no YouTube. O álbum “Guerra e Destruição” ( confira resenha ) recebeu em pouco mais de um ano de seu lançamento, várias críticas positivas da grande mídia brasileira, elevando o nome do grupo como um dos principais no país em se tratando de Thrash Metal. “Guerra e Destruição” foi lançado em março de 2016, sua gravação e produção foram feitas de forma independente em co-parceria entre banda e “Rota Studio 976” de Pouso Alegre/MG. Abordando temas atuais sobre Guerras, politica, desigualdade social e revolta, o álbum possui todas as suas letras cantadas em português, uma forma de levar até o público nacional as músicas direto na face. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=TDUdzrIhwok.
O álbum “Guerra e Destruição” também se encontra disponível para audição nas principais plataformas de áudio do mundo, Spotify, Deezer, Amazon e agora YouTube. A banda atualmente se encontra em processo de criação e composição das novas músicas que serão abordadas em um álbum planejado para 2018. Burnkill é formada por: Antony Damien (Vocal); Lucas Maia (Guitarra); Pedro Hoffmann (Baixo) e Anderson Lima (Bateria). Links: Site: www.burnkillofficial.com.br; Assessoria: www.roadie-metal.com/press/burnkill/; Facebook: www.facebook.com/burnkillofficial; Soundcload: www.soundcloud.com/burnkill-official; Reverbnation: www.reverbnation.com/burnkill e Email: burnkill_thrash@hotmail.com. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

NervoChaos: uma das bandas brasileiras recomendadas por site internacional
01/08/2017

Mais um passo na consolidação mundial do nome do NERVOCHAOS com uma dos principais representantes do Metal brasileiro na atualidade. Em matéria, o portal internacional Headbangers Latinoamerica citou o grupo entre as 40 bandas brasileiras que devem ser conferidas. Bandas como Ancesttral, Distraught, Torture Squad, Krisiun e Woslom estão na lista também. O artigo pode ser conferido pelo neste link. O NERVOCHAOS segue na divulgação do aclamado ‘Nyctophilia’. O trabalho foi lançado no Brasil pela Cogumelo Records/Voice Music e na América do Norte e Europa pela Greyhaze Records. O álbum já pode ser comprado nas principais lojas especializadas do mercado, ou diretamente com a banda, por e-mail, Facebook ou na loja oficial pelo link https://goo.gl/aF7Xkx. Confira alguns vídeos retirados de ‘Nyctophilia’:
- Videoclipe em 360° para a música ‘Ritualistic’: Facebook: https://www.facebook.com/NervoChaos/videos/10155222247294645/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=HjeVIPNIJ5c.
- Videoclipe para a música ‘Ad Maiorem Satanae Gloriam’: Facebook: https://www.facebook.com/NervoChaos/videos/10155174153974645/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=POXIFD5oYjM.
- Lyric video para a música ‘Moloch Rise’: Facebook: https://www.facebook.com/NervoChaos/videos/10155125674629645/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=NZ9AkTod4Iw. Contato: nervo666@hotmail.com. Sites Relacionados: www.nervochaos.net; www.facebook.com/NervoChaos e www.metalmedia.com.br/nervochaos. Fonte: Metal Media.

Armored Dawn: anunciada parceria com a empresa de bebidas alemã, HAMMER!
01/08/2017

O ARMORED DAWN acaba de fechar uma grande parceria com a empresa de bebidas alemã, HAMMER. A marca é parceira de grandes festivais na Europa, como SummerBreeze, RockHarz entre muitos outros, e também da revista Metal Hammer, uma das maiores revistas de metal. Conheça mais: https://www.facebook.com/hammer.schnaps/. O novo álbum intitulado ‘Barbarians in Black’, está sendo finalizado em Los Angeles e será lançado ainda esse ano, com previsão para outubro/novembro. O primeiro single ‘Sail Away’ já está disponível para audição em todas as plataformas digitais e seu videoclipe estará disponível nesta quinta-feira, 3 de agosto, no canal da banda no YouTube, um teaser pode ser conferido no link: https://www.facebook.com/ArmoredDawn/videos/1617043554980508/.
‘Barbarians In Black’ contará com dez faixas e reuniu uma grande equipe técnica para sua produção: Bruno Agra (We are Harlot), Kato Kandwala (The Pretty Reckless, Papa Roach), Ted Jensen, além do brasileiro João Duarte para a capa. Contato: armoreddawn@armoreddawn.com. Sites relacionados: www.armoreddawn.com; www.facebook.com/ArmoredDawn  e www.metalmedia.com.br/armoreddawn. Fonte: Metal Media.

Black Country Communion: novo álbum sai em setembro, veja capa
01/08/2017

O novo álbum do Black Country Communion já tem nome, capa e tracklist: o sucessor do "Afterglow" de 2013 vai se chamar "BCCIV", e será lançado no dia 22 de setembro. A banda é formada por Glenn Hughes no baixo e vocal, Jason Bonham na bateria, Derek Sherinian nos teclados e Joe Bonamassa na guitarra e vocal. Para promover o disco, eles farão dois shows exclusivos na Europa em janeiro de 2018.

Veja ao lado a capa do disco, produzido por Kevin Shirley. Confira abaixo o tracklist, tendo sido todas as músicas compostas por Glenn Hughes e Joe Bonamassa. Glenn é o autor de todas as letras exceto "The Last Song For My Resting Place", que é de autoria de Joe. Tracklist: “Collide”; “Over My Head”; “The Last Song For My Resting Place”; “Sway”; “The Cove”; “The Crow”; “Wanderlust”; “Love Remains”; “Awake”; “When The Morning Comes” e “With You I Go” (Vinyl edition bonus track).

Pato Junkie: atração no festival mineiro Rural Fest Open Air
01/08/2017

O PATO JUNKIE e seu Metal inrotulável serão uma das atrações da primeira edição de um festival Open Air que acontece na cidade de Lagamar, interior de Minas Gerais. Batizado de Rural Fest Open Air o evento acontece nos dias 13 e 14 de outubro no Parque de Exposições da cidade. Estão confirmadas ainda as bandas Chafun di Formio, Uganga, Toxic Assault, Murder Worship e Sex Fire Religion. Além dos shows, o festival vai oferecer espaço completo com várias opções de venda de comida, bebida, estacionamento amplo e gratuito, espaço de merchandise, além de área de camping. Mais informações pelo link: https://goo.gl/q5bxK3. Antes, o PATO JUNKIE já tem confirmados alguns outros shows, confira a agenda: 05/08 - Rural Rock @ João Pinheiro/MG e 07/09 - September Moto Fest @ Patos de Minas/MG.
Mais shows estão sendo agendados e serão confirmados em breve. Para contratar o grupo, entre em contato por e-mail ou Facebook. Todos os shows estão em sua agenda: https://www.patojunkie.net/tour. A banda finaliza as gravações de seu segundo disco, ‘The Ragdoll’, e em breve anunciará detalhes sobre o lançamento. Ouça os singles que já foram lançados:
Atos Terroristas: https://www.youtube.com/watch?v=k4_zoKpDGp8;
Bad Memories: https://www.youtube.com/watch?v=4DNza6NOBV;
The Rag Doll: https://www.youtube.com/watch?v=PDuyCDB90uo.
Contato: patojunkiecrew@gmail.com. Sites relacionados: www.patojunkie.net; www.facebook.com/patojunkie e www.metalmedia.com.br/patojunkie. Fonte: Metal Media.

Makinária Rock: ‘Cidade Rock’ está disponível nas plataformas digitais
01/08/2017

Enquanto o novo disco, ‘Mundo Imundo’, não vem o MAKINÁRIA ROCK lança seu emblemático segundo álbum, ‘Cidade Rock’, nos principais serviços de streaming. Para ouvir o disco através de seu app favorito, basta fazer uma busca pela banda, ou se preferir, siga um dos links abaixo:
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/43727581;
Spotify: https://play.spotify.com/album/6m1gSsktjA852yQa4gXdhf;
Playstore: https://goo.gl/Grhwkr;
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/cidade-rock/id1252537419;
Amazon: https://www.amazon.com/gp/product/B073F7CFBX/.
Os outros materiais do grupo também serão disponibilizados nas mídias digitais em breve. O MAKINÁRIA ROCK continua finalizando ‘Mundo Imundo’, o material sucede diretamente ‘Cidade Rock’ ( confira resenha ) e está previsto para meados de outubro deste ano. O álbum está sendo gravado e produzido por Lau Andrade no Estúdio Conspiração, que também ficará encarregado da mixagem e masterização. A capa ficou por conta do guitarrista da MAKINÁRIA ROCK, Augusto Abade. Confira uma prévia do disco com o single ‘Lemmy Imortal’: https://www.youtube.com/watch?v=cggQzxUCW9Q. Contato: makinariarock@hotmail.com. Sites Relacionados: www.makinariarock.com.br; www.facebook.com/bandamakinariarock e www.metalmedia.com.br/makinariarock. Fonte: Metal Media.

Ultimate Jam Night: Homenagem feita por grandes músicos a David Z
01/08/2017

O show semanal Ultimate Jam Night, que acontece em Hollywood toda terça feira a partir das 20 horas no The Whisky A Go-Go, já se tornou popular e dessa vez, os artistas 'fixos' nesse evento farão um tributo muito especial ao músico David Z, baixista do ADRENALINE MOB, falecido em um acidente durante a turnê da banda. Além dessa bela homenagem, também foi criado um programa de bolsa de estudos que leva o nome de David, para estudantes de música no Brooklyn College. Os músicos que fazem parte regularmente desse evento são Chuck Wright do Quiet Riot, Matt Starr do Mr. Big, Mitch Perry do Michael Schenker Group e Walter Ino do Survivor. O apresentador do Ultimate Jam Night é o músico Paul Zablidowski, irmão do baixista do Adrenaline. Os convidados especiais para essa homenagem serão amigos e parceiros de trabalho de David: Dee Snider, Sebastian Bach, Jesse Hughes (Eagles of Death Metal), Mike Portnoy (Winery Dogs), Rikki Rockett (Poison), Dug Pinnick (King's X), Jeff Scott Soto, Ron ‘Bumblefoot’ Thal, Bruce Kulick (Kiss), o Wood Family, Roddy Chong (Trans Siberian Orchestra), Sean McNabb (Lynch Mob) e Joe Travers (Duran Duran). O show acontece amanhã a partir das 20 horas e será transmitido ao vivo através do http://zinna.tv/.

Metallica dedica música a Chester Bennington durante show
01/08/2017

O Metallica dedicou "The Unforgiven" a Chester Bennington durante performance ao vivo no The Rose Bowl em Pasadena, na CA, realizada no sábado, 29 de julho. Ao final da música, o vocalista James Hetfield diz: "Nós perdoamos você, Chester!". Confira no vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=CfD-PqCbONQ.
Chester Bennington foi encontrado morto em sua residência em Palos Verdes, na Califórnia, na quinta-feira, dia 20 de julho. O cantor cometeu suicídio aos 41 anos de idade. Seu corpo foi encontrado pouco antes das 9h do fuso horário local. Ele era casado e tinha seis filhos. Sabe-se que Chester lutou contra o vício em álcool e drogas por anos. O cantor também havia sido abusado quando criança e disse, em entrevistas, que já pensara em se matar devido à situação. Seu sepultamento foi realizado no dia 29 de julho, sábado, no South Coast Botanic Garden, próximo ao local onde morava. Algumas poucas centenas de pessoas estavam no local - muitos eram músicos que tocaram ou conviveram com Chester e o Linkin Park. Um palco completo, incluindo kit de bateria, foi montado para a realização de tributos musicais. Todos os participantes do funeral portavam pulseiras-ingresso e passes VIP, como é comum em shows.

Sons of Apollo: supergrupo com Portnoy, Bumblefoot, Soto, Sherinian e Sheehan
01/08/2017

A gravadora alemã Inside Out Music, especializada em rock e metal progressivo, anunciou um novo supergrupo: Sons of Apollo. O quinteto reunirá nomes de peso do rock e do metal estadunidense: Jeff Scott Soto (ex-Journey, ex-Yngwie Malmsteen) nos vocais, Ron "Bumblefoot" Thal (ex-Guns N' Roses) na guitarra, Billy Sheehan (The Winery Dogs, Mr. Big, David Lee Roth, B'z) no baixo, Derek Sherinian (ex-Dream Theater, ex-Black Country Communion) nos teclados e Mike Portnoy (ex-Dream Theater, ex-Adrenaline Mob, The Winery Dogs, Flying Colors) na bateria. O primeiro lançamento da banda, Psychotic Symphony, está previsto para o dia 20 de outubro deste ano. Confira abaixo um teaser do álbum: https://www.youtube.com/watch?v=kPN2DttzlZQ.

Angus Young não conseguia ficar quieto enquanto tocava
01/08/2017

"As gracinhas (...) no palco eram encorajadas por George. Uma noite, quando ainda tocava no Tantrum, ele tropeçou na própria guitarra e caiu. Em vez de se levantar, aproveitou o efeito e começou a rodar deitado no palco, soltando urros de dor com sua guitarra. Foi o único aplauso que receberam naquela noite. Quando George ficou sabendo disso, sugeriu que ele incorporasse a performance como parte de seu número. Sua incapacidade de ficar parado está relacionada à forma como ele sente a música. Ele simplesmente não aguenta permanecer estático no lugar quando está tocando. Ele diz que é um péssimo guitarrista quando não pode andar enquanto toca. Uma vez declarou: 'O público australiano bebe muito... Então eu costumava pular nas mesas, fazia qualquer coisa para que parassem de beber por 10 segundos. Eles começavam a atirar latinhas de cerveja e eu pensava 'continuem!', e foi assim que tudo começou'". Claro que é ele, Angus Young, o tampinha que arrasava e que criou diversas marcas de sua banda, o AC/DC, com base em características eminentemente pessoais. Por isso, antes de meter o pau em alguém que faz algo aparentemente errado (mesmo você), pense novamente. Talvez ali esteja a genialidade. Retirado de "AC/DC - Let There Be Rock", de Susan Masino, páginas 20 e 21.

Sepultura: vídeo profissional de "Kairos" em São Paulo
01/08/2017

O Sepultura liberou em sua conta oficial no youtube o vídeo de "Kairos", registrado profissionalmente durante a apresentação na banda no dia 20 de junho de 2015 para o documentário "Sepultura Endurance", confira: https://www.youtube.com/watch?v=8T88iMEMrYo. "Sepultura Endurance" é um documentário dirigido por Otavio Juliano que acompanha a jornada da banda ao longo de seus trinta anos de existência, retratando os discos mais emblemáticos e as mudanças provocadas devido à saída, em momentos distintos, de seus músicos fundadores.
Em entrevista ao jornal "Folha de São Paulo", o diretor Otávio Juliano informou que não foi possível utilizar algumas canções antigas do grupo, tendo sido apurado posteriormente que duas músicas, em especial, foram vetadas pelos membros fundadores Max e Iggor Cavalera: "Roots" e "Attitude". Andreas Kisser comentou: "Sabendo do nosso histórico, de declarações e ataques via imprensa, a proibição não foi nenhuma surpresa. Eles declinaram em participar do filme. O diretor Otavio Juliano fez várias tentativas e nada. Sabe, eu respeito isso, é direito deles não querer fazer parte. Mas, vetar? O projeto deles sobrevive por causa do Sepultura. A galera vai aos shows deles só para ouvir músicas do Sepultura. Eles fizeram uma turnê por causa do Roots, que tem várias músicas minhas e do Paulo. Daí eles vem com uma atitude dessas? Acho lamentável".

Anarbor: Mais um roqueiro se suicida
01/08/2017

Desta vez foi o baterista da banda Anarbor, de Phoenix (Arizona), Tyler Hedstrom, de apenas 17 anos. Ele passou a integrar o grupo, que já tem 14 anos, este ano, após o Anarbor lançar o terceiro disco. O grupo postou: "Tyler, nós sentimos a sua falta, todos sentem, você se tornou parte da família quando se juntou à banda, uma família de música que se estende por todo o mundo, e estamos todos aqui para você. Você ainda não sabe disso, mas você está ajudando muitas pessoas agora com sua história, é inestimável o efeito que você teve sobre nós, sua família e pessoas ao seu redor, e isso não vai parar, você está aqui para sempre conosco." Confira um video: https://www.youtube.com/watch?v=MgBXhHBGSKg. A banda também iniciou uma página do GoFundMe para ajudar a angariar fundos para seu funeral, juntamente com doações para instituições de caridade que trabalham com a prevenção do suicídio e tratamento de doenças mentais.

Bolt Thrower: Relançamento do clássico "Mercenary" no Brasil!
01/08/2017

A ROCK BRIGADE Records, em parceria com a MUTILATION Records, anuncia o relançamento do clássico “Mercenary”, sexto álbum de estúdio dos ingleses do Bolt Thrower. Lançado originalmente em 1998, o trabalho estava há muitos anos fora de catálogo no Brasil. Atualmente, o Bolt Thrower não está mais em atividade. Seu último lançamento foi “Those Once Loyal”, em 2005. O grupo desistiu de gravar seu sucessor em junho de 2008, por não estarem satisfeitos com a qualidade do material composto.
Mesmo assim, continuaram fazendo algumas turnês até o inesperado falecimento do baterista Martin Kearns em 2015. No dia 14 de setembro de 2016, quando completou um ano da morte de Kearns, o grupo anunciou que encerraria suas atividades. TRACK LISTING: 01. Zeroed; 02. Laid To Waste; 03. Return From Chaos; 04. Mercenary; 05. To The Last...; 06. Powder Burns; 07. Behind Enemy Lines; 08. No Guts, No Glory; 09. Sixth Chapter.  FORMAÇÃO: Karl Willetts (vocal); Gavin Ward (guitarra); Baz Thomson (guitarra); Jo Bench (baixo) e Alex Thomas (bateria).
 

Mötley Crüe: "estávamos nos tornando 4 caras com ideias diferentes"
01/08/2017

O baixista Nikki Sixx, enfim, desabafou sobre o encerramento das atividades do Mötley Crüe. Em entrevista ao Let There Be Talk (transcrição por Loudwire), ele disse que a aposentadoria da banda, sacramentada em 2015, aconteceu porque os integrantes tinham ideias muito diferentes entre si.

"Quando nos juntamos, tínhamos uma ideia em comum e colocamos nossa pele em jogo. Não creio que Mick Mars seja um fã de punk rock. Sou um punk rocker de coração. Amo heavy metal, mas nunca fui um super músico, tipo 'amo o que Eddie Van Halen faz ali', mas não penso naquilo de forma técnica. Outros caras da banda eram técnicos. Eles colocaram a pele no jogo, eu coloquei minha anarquia", disse Nikki.
O músico afirmou que assumiu as letras não só porque gostava de fazê-las, mas também porque ninguém as fazia. "E Vince (Neil) tinha a voz, ninguém soava como ele. Ninguém tocava como Tommy (Lee). Ele tinha 17, 18 anos quando o conheci, era um monstro e um ótimo ser humano. Ele tocava 'hiper' e eu de forma simples, e funcionava", comentou.
Com o passar dos anos, os interesses foram mudando, segundo Sixx. "Tommy quis ser um cara diferente. Ele passou a amar hip-hop. Não tive problema com isso, mas era esquisito. E ele passou por uma fase de música eletrônica. Ele era jovem e estava explorando. Mas Tommy ficava, 'não seria incrível o Mötley Crüe fazer isso?'. E eu queria que o Crüe soasse como Crüe. Se sou Angus Young, tenho 'Highway to Hell', Tommy é Malcolm Young e chega dizendo 'ei, cara, não seria legal soar como essas outras bandas?', Angus perguntaria se ele está louco. Começou a haver ressentimento", disse.
Enquanto a relação entre Nikki e Tommy definhava, Mick Mars assumia uma característica "passiva", segundo o baixista. "Mick é passivo. Fizemos alguns discos com um produtor chamado Scott Humphrey que fizeram Mick se sentir horrível com relação ao seu jeito de tocar guitarra. Eram samples o tempo todo. Então, Mick começou a se afastar e Vince estava dentro e fora da banda", afirmou. Sixx comparou o Mötley Crüe com outras bandas. "Estávamos nos tornando quatro caras com ideias diferentes. Você tem uma banda como o Metallica, quatro caras com a mesma ideia. Mesmo que tenham feito alguns discos pirados, eles caíram na real. E para nós, cair na real era: 'vamos deixar nosso legado como está'", afirmou o músico, que diz não ter ressentimentos com relação ao que aconteceu. Confira: https://soundcloud.com/deandelray.

Ozzy Osbourne: madman confessa qual o pior dos vícios que ele já teve
01/08/2017

Ozzy Osbourne falou abertamente para a revista Hello! sobre sua relação de quatro anos com a cabeleireira Michelle Pugh, que quase pôs fim a seu casamento de 33 anos com Sharon Osbourne, que além de esposa é sua empresária: "Sinceramente não sei como começou, mas chegou uma hora que eu pensei 'Se eu parar agora, ela vai pra imprensa'. Quando se cai em tentação você está colocando sua cabeça na boca do tigre, e não importa qual caminho você tome, sempre estará errado".
Sharon, por sua vez, disse pra a revista que nunca suspeitou que seu marido estava tendo um caso com a cabeleireira, que frequentava sua casa: "Eu sabia que ela flertava com Ozzy - sabe quando pessoas riem à toa de coisas que a outra fala? - mas pra ser sincera, nunca imaginei que ele fosse se envolver com ela, nem em um milhão de anos. E fiquei sabendo de tudo quando saiu na imprensa".
Quando isto aconteceu Ozzy ficou arrasado, admite o madman para a revista: "Minha primeira esposa me deixou por causa de minhas traições. É de longe o pior vício que eu tenho. Quando eu bebia ou usava drogas, me destruía psicologicamente, mas o vício em sexo afeta a todos, me faz perceber o idiota completo que eu sou", conta. "Eu parei e pensei 'Que diabos eu fiz?' Não consigo imaginar minha vida sem Sharon, ela é minha alma gêmea, eu a amo. Posso honestamente afirmar que nunca amei outra mulher além de Sharon. Tenho um jeito estúpido de demonstrar isto, mas garanto que ela é o amor de minha vida." Ozzy termina informando que ainda está fazendo terapia contra o vício por sexo, inclusive quando está na estrada as sessões são realizadas via skype. No início do ano, Ozzy disse ao The Times que não imaginava ser um viciado em sexo, mas que apenas agia como um rock star típico. "Estou numa porra duma banda, não estou? Sempre houve groupies. Eu apenas fui pego, não fui?"

Metallica: Robert Trujillo traz "paz, harmonia e groove" à banda
01/08/2017

O baixista Robert Trujillo integra o Metallica desde 2003. Apesar de ser o membro que está há menos tempo no grupo, Trujillo permanece com James Hetfield, Kirk Hammett e Lars Ulrich há mais de uma década. Em entrevista ao Full Metal Jackie, o músico foi questionado sobre todo esse tempo com o Metallica. E disse estar trazendo "paz, harmonia e groove" à banda, ao exercer seu papel de "mediador" do grupo.
"No Metallica, meu papel é, de certa forma, mediar. Sinto que sempre fui bom nisso. Seja na banda de Ozzy, ou mesmo com Jerry Cantrell em estúdio.. Apenas encontrar soluções e manter a energia e a atmosfera positiva [...] Por vezes, re-exploro músicas do catálogo e tento reaprender antes que a banda o faça. Eu tocava 'Call Of Ktulu' três anos antes de tocarmos mesmo. E 'Frayed Ends Of Sanity', já tocava há 10 anos ou mais", disse.
Trujillo destacou que os dois primeiros anos de Metallica foram difíceis, porque aprendeu todas as músicas do catálogo. "Tive que pegar o estilo da banda, em termos técnicos. Não impus nada que fosse como o Infectious Grooves, é um jeito diferente de tocar. O mais importante para nós, agora, é o groove. Esse disco ('Hardwired... To Self-Destruct') tem groove, as sonoridades são pesadas, as tonalidades. Há um groove rolando que é ótimo. Espero que seja o que estou trazendo: paz, harmonia e groove", afirmou.

Trivium lança vídeo de "The Sin and the Sentence"
01/08/2017

O Trivium lançou o vídeo oficial de sua nova música, "The Sin And The Sentence". A faixa, que também pode ser adquirida via single digital, é a primeira gravação com o baterista Alex Bent (Battlecross, Decrepit Birth), que se juntou à banda no final do ano passado. O último disco da banda foi o "Silence In The Snow", lançado em outubro de 2015 pela Roadrunner. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=RAoKcM54Q1Y.

Royal Blood: duo se apresentará no Lollapalooza Brasil 2018
01/08/2017

Três anos depois de tocar no Rock in Rio, o duo britânico Royal Blood se apresentará no Lollapalooza, que terá três dias na edição de 2018. A informação é do jornalista José Norberto Flesch. Formado por Mike Kerr (baixo e vocais) e Ben Thatcher (bateria), o Royal Blood chega com disco novo. "How Did We Get So Dark?", que foi lançado há um ano. Prevista para acontecer na segunda quinzena de Março, essa edição do Lollapalooza ainda terá Pearl Jam, The Killers e rumores para Red Hot Chili Peppers.

"Meus amigos estão morrendo", diz Shawn 'Clown' Crahan do Slipknot
01/08/2017

O percussionista Shawn 'Clown' Crahan, do Slipknot, abriu o coração sobre as recentes perdas de Chris Cornell (Soundgarden) e Chester Bennington (Linkin Park), cantores que cometeram suicídio em maio e julho deste ano, respectivamente. Em entrevista à NME, Clown destacou a dor que tem sido perder pessoas queridas.

"Meus amigos estão morrendo e não posso aguentar mais isso. Pessoalmente, quero dizer que estou tão triste pela dor, pela solidão e pelo isolamento. Não sei o que aconteceu. Não estou na mente das pessoas, mas é assustador pensar que alguém tem algo mais em sua mente que você não sabe", disse.
O músico conduziu o papo para quebrar o estigma que existe sobre a depressão. "Ao público em geral, lembrem-se das pessoas ao seu redor. Você pode não saber o que está pensando, por isso é bom contar e ouvir. Há pessoas incríveis pelo mundo que têm empatia e trabalham com a condição humana. Entendem o que é estar 'doente'. Não é culpa de ninguém ter um desequilíbrio químico. Estamos com medo", disse.
Clown já teve problemas relacionados a isso em outros momentos: ele perdeu a mãe e, pouco tempo depois, o baixista Paul Gray faleceu. "Disseram (na terapia) que eu não tive tempo para ter meu luto por meu pai, nem por minha mãe, nem Paul. Nem sabia que isso existia. O mundo precisa saber que está tudo bem em precisar de ajuda", afirmou.

Paul McCartney: escrevendo música sobre Donald Trump
01/08/2017

Paul McCartney - que escreveu algumas das músicas mais lendárias do século 20 - agora está direcionando seu formidável ??talento para Donald Trump! De acordo com uma reportagem do Liverpool Echo, o ícone dos Beatles, de 75 anos, falou sobre estar compondo uma canção sobre o polêmico presidente dos EUA com estudantes do Instituto de Artes Performáticas de Liverpool - uma instituição co-fundada por McCartney e aberta em 1996.
Embora ele não tenha explicitamente dito se a música seria para ou contra a figura polarizante, ele explicou por que se sentiu motivado para escrevê-la: "Às vezes, a situação no mundo é tão louca, que você tem que habilidade para lidar com isso".

Dream Theater: qual a previsão para um novo disco?
01/08/2017

Durante um chat ao vivo no Facebook, realizado dia 30 de julho, James LaBrie falou sobre o cronograma do Dream Theater para o sucessor do "The Astonishing", de 2016: "Estaremos excursionando pelo resto de 2017 até dezembro. Então 2018 faremos uma pausa e no final do ano voltaremos ao estúdio. Então não creio que um novo álbum saia antes do final do ano. E daí começaremos outra turnê mundial, espero que em janeiro de 2019. Ao menos é assim que eu vejo as coisas, mas não significa que será exatamente assim". Confira: https://www.facebook.com/100012917259070/videos/337672090006697/.
LaBrie também revelou que está trabalhando em seu novo álbum solo, e que pretende lançar no início de 2018. O sucessor do "Impermanent Resonance" de 2013 será lançado "no tempo certo", e ele já está conversando com os caras de sua banda solo para uma possível turnê.

Alice Cooper falta sobre a "competição saudável" entre rockstars
01/08/2017

Alice Cooper tem mais de 45 anos de carreira. Após ter conquistado tudo o que poderia na música, ele precisa de um combustível para continuar subindo no palco ou gravando material novo. E a "competição saudável" entre os astros do rock é um dos fatores responsáveis por manter o sangue de Alice correndo nas veias. Em um vídeo que promove o disco "Paranormal", Alice Cooper foi questionado se há uma competição entre artistas. Ele respondeu que existe, mas que é velada. "Ninguém gosta de falar sobre isso, porque todos no negócio da música são seus amigos. Não tenho inimigos nesse segmento", disse.
Cooper listou alguns de seus "camaradas". "Paul (McCartney) e eu somos amigos, Kiss e eu somos amigos. Iggy (Pop) e eu crescemos juntos em Detroit... todas as pessoas que quiseram ter conflito com Alice, não tive. Temos diferenças ideológicas, com certeza, mas nunca tivemos rixa.
Porém, Alice reforçou que há uma "competição saudável". "Se eu subir ao palco com Aerosmith e Ozzy Osbourne, em um festival, estaremos nos bastidores conversando sobre os velhos tempos e será ótimo. 'Ei, amo seu novo álbum' e coisas assim. Mas o que estaremos pensando é: 'eu vou chutar seu traseiro no palco hoje'. Ele (Ozzy) estará pensando a mesma coisa, Steven também. E é ótimo para nós, porque nos mantém empolgados", disse. Alice diz que sentiu essa sensação de "competição saudável" logo no início, quando teve que tocar depois de Iggy Pop & The Stooges, na década de 1970. "Ele deixou a plateia exausta e eu não estava acostumado com isso, eu era o cara que cansava o público e quem vinha depois, tinha que se virar", afirmou. Assista na íntegra: https://www.youtube.com/watch?v=XbwAJ50CbLA.

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  Fonte: www.rockonline.com, www.rockbrigade.com.br , www.brasilmusicpress.comwww.msmetalpress.com 
www.metalmedia.com.br, www.roadiecrew.com.br  e www.whiplash.net 
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