Rock On Stage: Resenha do cd Conformicide do Havok
30/11/2017

O quarteto norte americano de Thrash Metal conhecido como Havok e com formação na cidade de Denver, que lançou o álbum Conformicide, o quarto da carreira e simplesmente o seu melhor lançamento de estúdio, conforme está comprovado nas doze faixas que integram o cd. Para saber porque eles serão uma das mais expressivas bandas de Thrash Metal dos próximos anos, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/havok-conformicide.htm.

RR44: agenda recheada de workshops e shows
30/11/2017

O Complexo Artístico RR44 localizado na cidade de Porto Alegre, oferece seu espaço para muitas atividades distintas dentro do meio musical, seja ensaios, gravações de áudio, de vídeo, conferências e por aí vai. Mas o espaço é também um prato cheio para a apresentação de palestras, workshops e mesmo shows, com sua infraestrutura bem montada, com ambiente e equipamentos de altíssimo nível. E não é por falta de oportunidades neste final do ano que músicos, profissionais de música, estudantes e entusiastas da música, não visitarão o Complexo Artístico RR44, sua agenda está cheia de palestras, workshops e shows. A empresa acaba de apresentar a agenda com os principais acontecimentos nas próximas semanas:
02/dez - Apresentração banda Liberty
03/dez - Workshow Tom Zynski
09/dez - Workshop Paulo Anhaia
10/dez - Apresentação Street Flash
16/dez - Masterclass Eloy Casagrande
18/dez - Workshop Ariel Coelho
Mais novidades estão sempre aparecendo na movimentada agenda do Complexo Artístico. Para ficar por dentro de tudo, curta e siga a fanpage e o Instagram: https://www.facebook.com/complexorr44/ e https://www.instagram.com/rr44.artistic.complex/.
Com intuito de oferecer um espaço de alto nível ao meio cultural nasceu o RR44: um Complexo Artístico Cultural que possibilita a realização de diversas atividades como exposições, workshops, masterclasses, eventos de lançamento de diversos tipos, gravações de áudio e vídeo, apresentações, aulas de instrumentos musicais, entre outros. O RR44, além de possuir a estrutura adequada para atender diversas necessidades de artistas e variedade de equipamentos, também oferece uma série de serviços que podem ser contratados junto ao espaço, como direção de fotografia e cenário, assessoria de figurino, pós-produção de áudio e vídeo, análise de roteiros e muitos outros. O Complexo possui toda a infraestrutura para a realização de eventos artísticos: iluminação, climatização, banheiros, bar, estacionamento 24h ao lado, certificação de segurança e alvará de funcionamento. Fonte: Metal Media.

Losna: banda é convidada do Programa Fome Thrash
30/11/2017

O programa Fome Thrash, apresentado no YouTube, teve como convidada a banda gaúcho LOSNA. No programa, junto com uma entrevista, o apresentador Marciús Pezzi faz um prato especial. Neste dia, em homenagem a LOSNA o apresentador recriou o tradicional prato carreteiro gaúcho e o batizou de AMARO SAPORE, uma das músicas da banda. Além da deliciosa comida, um ótima entrevista com o trio também rolou, assista: https://youtu.be/12VXxqwsZio. A entrevista focou no mais recente álbum, ‘Another Ophidian Extravaganza’ ( leia resenha ), trabalho no finalzinho de 2015 em parceria com a UGK Discos. O álbum foi gravado no Estúdio 1000, com produção de Fabio Lentino (Nephasth e The Ordher) e arte da capa por Tiago Medeiros.
Contando com a acidez de sempre, uma gravação de alto nível e Thrash Metal da melhor qualidade, o terceiro disco do trio foi reconhecido não apenas como o melhor disco de sua carreira até o momento, mas também um dos grandes lançamentos brasileiros de 2015. Um clipe para a música ‘Back To The Grotto’ está disponível: https://youtu.be/7GswADz608k. Contato: losnabanda@yahoo.com.br. Sites Relacionados: www.losna.com.br; www.facebook.com/losnametal e www.metalmedia.com.br/losna. Fonte: Metal Media.

Pato Junkie: show de lançamento de ‘The Ragdoll’ neste sábado com entrada franca!
30/11/2017

O PATO JUNKIE convida todos os fãs e amigos de Patos de Minas/MG e região para um show celebrando o lançamento de seu segundo álbum, ‘The Rag Doll’. O show acontece neste sábado, dia 2 de dezembro no Sweet Home Rock Bar e contará, além da apresentação do novo CD do PATO JUNKIE, com um show especial com clássicos do Rock/Metal mundial. A entrada é franca até às 23h. ‘The Rag Doll’ acaba de ser lançado e foi disponibilizado para audição gratuita no YouTube: https://youtu.be/92XSmAa5sI4.
O PATO JUNKIE também liberou o disco nos principais aplicativos de música digital do mundo. Para ouvir o disco, basta fazer uma busca em sua plataforma de preferência ou seguir um dos links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/5oOVbJcgGQYPsde1bOnXpb
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/the-rag-doll/1309938618
Google Play: https://goo.gl/bf9i3X
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/51399552
‘The Rag Doll’ conta com sete faixas, incluindo os singles ‘The Rag Doll’, ‘Atos Terroristas’ e ‘Bad Memories’, além de um regravação de ‘De Pião pra Pião’, retirada de seu primeiro disco ‘Doido e Violento’. O álbum foi gravado pela própria banda, mixado e masterizado pelo guitarrista Alan Franklin a capa ficou nas mãos do artista Diogo Alcântara em parceria com a Mortuus T-Shirt. Uma versão física está sendo preparada para o ano que vem. Contato: patojunkiecrew@gmail.com. Sites relacionados: www.patojunkie.net; www.facebook.com/patojunkie e www.metalmedia.com.br/patojunkie. Fonte: Metal Media.

Evil Sense se apresenta no União Headbangers Fest I em Osasco/SP
30/11/2017

O EVIL SENSE é um das atrações da primeira edição do festival que acontece na cidade de Osasco, grande São Paulo, União Headbangers Fest. Ele acontece no tradicional Mineiro Rock Bar em dois dias, 15 e 16 de dezembro e o EVIL SENSE se apresenta no dia 16, junto com as bandas Evals Mess Insane, Alcool, Biter e Deathgeist. O ingresso para os dois dias custa apenas R$5,00! O EVIL SENSE vai aproveitar o show para promover seu novo trabalho, o álbum ‘Fight For Freedom’, que acaba de ser lançado. O disco pode ser conferido nas principais plataformas de distribuição de música digital do mundo, veja alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/6rhuRX5i5pQsg7OSYzzBtQ
Amazon: https://www.amazon.com/gp/product/B0777LVMCV/
Google Play: https://goo.gl/u2T2JX
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/51209102
‘Fight For Freedom’ foi gravado no estúdio KW Home Estúdio, na cidade de São Paulo, com produção de AlexDog Tenebrário e do próprio EVIL SENSE. A arte da capa ficou nas mãos da Pirate Fox Design. A versão física do álbum também está disponível para venda diretamente com a banda por e-mail ou Facebook e na loja oficial da gravadora Erinnys: http://www.erinnys.com/ e https://youtu.be/DR51meLH1GM. Contato: evilsguitars@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/evilsenseofficial e www.metalmedia.com.br/evilsense. Fonte: Metal Media.

Sonic Prophecy: banda lança novo vídeo 'Night Terror'
30/11/2017

Os power metallers norte-americanos do SONIC PROPHECY estão prestes a lançar seu terceiro álbum, 'Savage Gods' pela Rockshots Records em 19 de janeiro de 2018. Apresentando 10 faixas enraizadas no heavy metal tradicional fundido com a beleza sinfônica do Power Metal, SONIC PROPHECY captura a emoção e o som de bandas como Iron Maiden, Judas Priest, Helloween, Hammerfall e Kamelot enquanto mistura outros estilos musicais para chegar a um som próprio. O novo videoclipe da banda e primeiro single, 'Night Terror', pode ser conferido no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=4lZriX_JUrY.
O vocalista Shane Provstgaard comenta: "Nós acreditamos que nossos fãs vão adorar este álbum! 'Savage Gods', como um disco, basicamente combina todas as coisas que eu acho que as pessoas gostaram de nossos lançamentos anteriores e depois nos move para novas áreas musical e liricamente."
'Savage Gods' sucede o segundo álbum do SONIC PROPHECY, 'Apocalyptic Promenade' (Maple Metal Records), e seu debut de 2011, 'A Divine Act of War'", que teve sua música na série de televisão Rock n 'Lock, no jogo de videogame Volgarr the Viking e no filme Vengeance de Danny Trejo. Conheça mais a banda: https://www.facebook.com/sonicprophecy. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Attractha: confira “Move On” Live no Carioca Club
30/11/2017

O ATTRACTHA lançou um videoclipe para “Move On”, o segundo em divulgação ao álbum de estreia “No Fear to Face what’s Buried Inside You” (2016). O vídeo foi registrado por Leonardo Leomil durante performance ao vivo no Carioca Club em julho de 2017. Confira: https://youtu.be/xUiSNkOVNYU. Acompanhe Attractha no facebook: www.facebook.com/AttracthA.

Nervosa toca no festival “Metal Thrashing Mad” em Curitiba no sábado
30/11/2017

A Nervosa se apresenta em Curitiba, no sábado (02/12). Elas participam do festival “Metal Thrashing Mad”, que acontece no Jokers (R. São Francisco, 164 - Centro), a partir das 20h. Além das meninas, também se apresentam as bandas Jailor, Hellgun e mais uma que será escolhida. Siga a página do evento para mais informações: https://www.facebook.com/events/276436436188072/. Em São Paulo elas se apresentam no Sesc Belenzinho (Rua Padre Adelino, 1000, Belém), no dia 15 de dezembro (sexta-feira), às 21h. O show contará com as participações especiais de Marcelo Pompeu (Korzus), Marcus D’Angelo (Claustrofobia) e Mayara Puertas (Torture Squad). Os ingressos custam R$20,00 (inteira), R$10,00 (meia entrada) e R$6,00 (credenciados do SESC). No show serão apresentadas músicas dos dois discos, “Victim Of Yourself” (2014) e “Agony” (2016 - leia resenha).
A Nervosa é uma das bandas brasileiras que mais tocam no exterior. Só em 2017, já fizeram extensas tours pela Europa e América Latina (com mais de 20 datas só no México, país onde elas colecionam uma grande legião de fãs!). No início do ano, elas foram ‘co-headliners’ em uma turnê ao lado dos alemães do Destruction. Para agendar shows da Nervosa no Brasil, entre em contato com tc7producoes@gmail.com / www.tc7producoes.com / www.facebook.com/tc7producoes. A Nervosa é formada por Fernanda Lira (baixo e vocal), Prika Amaral (guitarra) e Luana Dametto (bateria). Assista o vídeo de “Hostages”: https://youtu.be/5ZmLccs3NSM. Acompanhe a Nervosa em seus canais oficiais: www.nervosaofficial.com/site/eng-band/; www.facebook.com/femalethrash; www.instagram.com/nervosathrash e https://twitter.com/nervosathrash.

Foo Fighters e Queens Of The Stone Age: começam as vendas para o segundo show em São Paulo/SP
30/11/2017

Devido ao sucesso de vendas, Foo Fighters e Queens of the Stone Age farão uma apresentação extra em São Paulo. A data, que já está acertadíssima, será no dia 28 de fevereiro, no Allianz Parque. A turnê tem realização da Live Nation Brasil e é apresentada pelo Banco do Brasil. Confira abaixo todas as datas da turnê pelo Brasil:
25 de fevereiro - Rio de Janeiro (Estádio do Maracanã)
27 de fevereiro - São Paulo (Allianz Parque)
EXTRA: 28 de fevereiro - São Paulo (Allianz Parque)
3 de março - Curitiba (Pedreira Paulo Leminski)
4 de março - Porto Alegre (Estádio Beira-Rio).
Os ingressos para o segundo show em São Paulo de Foo Fighters e Queens of the Stone Age estarão disponíveis em pré-venda exclusiva no dia 27/11 para clientes Ourocard Black, Nanquim, Platinum Estilo e Grafite Estilo; e 28 e 29/11 para as demais modalidades de cartões Ourocard. Para o público em geral, as vendas começam no dia 30/11. Todos os ingressos podem ser adquiridos pelo site www.eventim.com.br e por outros pontos de venda credenciados.
Os fãs contam agora com uma nova política de parcelamento para o segundo show em São Paulo, que acontece dia 28 de fevereiro de 2018. Clientes Banco do Brasil com Ourocard Visa ou Elo poderão parcelar a compra dos ingressos em até 6x sem juros durante e após a pré-venda e demais Ourocard em até 5x. Clientes do BB ainda podem trocar pontos Livelo por ingressos. Para mais informações, acesse: http://bb.com.br/ourocard. Outros cartões poderão parcelar a compra em até 4x. O parcelamento é válido apenas para compras com cartão de crédito nos canais de vendas oficiais da Eventim. A banda de abertura em todas as datas no Brasil será o Ego Kill Talent. Mais informações, acesse: https://foofighters.com; http://www.qotsa.com e https://www.egokilltalent.com.

Alestorm inicia nesta sexta-feira a nova turnê pelo Brasil
30/11/2017

Após shows lotados no México, Colômbia e Peru, com plateias alucinadas e que cantaram todas as músicas do extenso set list de cada apresentação, os escoceses do Alestorm iniciam nesta sexta-feira, 1º de dezembro, a série de três shows pelo Brasil, com datas em Curitiba (1/12, no John Bull Pub), em São Paulo (2/12, no Tropical Butantã) e em Porto Alegre (3/12, no Preto Zé CB). Todas as apresentações em terras brasileiras são dentro da edição especial Pirata do já consagrado evento de folk metal do país, o Odin's Krieger Fest. Nesta segunda turnê pelo Brasil, o Alestorm divulga 'No Grave But the Sea', o quinto álbum de estúdio lançado em março deste ano e que elevou a banda ao primeiro escalão da Napalm Records. Músicas como 'Mexico', 'Bar Und Imbiss' e 'No Grave but the Sea' exploram com maestria os elementos do folk e power metal com humor, o que explica porque é considerada pioneira do gênero pirate metal. Clássicos dos álbuns 'Sunset on the Golden age', 'Black Sails at Midnight', 'Back through Time' e do debut 'Captain Morgan's Revenge' também estão presentes nos repertórios da turnê pela América Latina.
Na ativa desde 2007 ainda sob o nome de Braveheart, o Alestorm é um fenômeno no meio heavy metal entre bandas que mesclam instrumentos como gaita de fole e acordeom aos riff de guitarra e batidas rápidas. Os coros que remetem às cantigas de convés e os vocais estridentes encorpam a sonoridade e justificam o rótulo pirate metal, que também é demarcado pelo conceito gráfico dos discos da banda.  A edição especial pirata do Odin's Krieger Fest, junto à atração principal Alestorm, traz a bordo nas três capitais algumas das principais bandas de folk do Brasil, como Terra Celta, Lothlöryen, Confraria da Costa, Eldhrimnir, Captain Cornelius, Hugin Munin, Lugh e Bando Celta. O festival ainda terá as tradicionais e concorridas exposições e vendas de produtos medievais, muito rum e hidromel (a bebida favorita de diversos personagens da série Game of Thrones). A​ ​novidade fica para as encenações de brigas de convés! A edição 'Invasão Pirata' também marca a estreia do Odin's Krieger Fest no exterior. Após as três datas no Brasil, o festival segue com Alestorm para a Argentina, com show no dia 7 de dezembro na capital Buenos Aires. Confira o irreverente e explosivo clipe de "Mexico", música presente em 'No Grave But the Sea': https://www.youtube.com/watch?v=-r8jlHDBMsw​.  Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa Odin's Krieger - www.facebook.com/erick.tedesco e www.facebook.com/tedesco.midia.

MX lança o clipe da novíssima “Fleeing Terror”
30/11/2017

Nesta semana os thrashers do MX lançaram o videoclipe da novíssima “Fleeing Terror”, que estará no próximo álbum da banda, que terá todos os detalhes revelados nas próximas semanas. Para conferir “Fleeing Terror”, assista aqui: https://www.youtube.com/watch?v=MP3Acfk1lH4. O que dá para adiantar do novo trabalho do MX, é que será um álbum com 10 músicas, está sendo gravado no Estúdio Lamparina, em SP, e terá a produção de Tiago Hóspede, em parceria com a banda. A previsão de lançamento é para o primeiro trimestre de 2018. O álbum promete vir recheado com grandes composições, explorando as raízes do thrash metal de uma forma agressiva, porém atualizada - segundo algumas pessoas que já ouviram as músicas, será disparado o melhor trabalho da banda, o que vai surpreender muita gente. Inscrevam-se no canal do MX no YouTube e acessem a fanpage no Facebook, para mais informações (links no final!)
No dia 26/11, o programa Pegadas de Andreas Kisser da 89FM rolou “Fleeing Terror” em primeiríssima mão - antes do lançamento do videoclipe. Ouça o programa, aqui: https://soundcloud.com/user-912278236/pegadas-26-11-17-ego-kill-talent-e-sergio-dias-mutantes. O MX foi formado no ABC Paulista em 1985, e possui os seguintes álbuns; “Simoniacal” (1988), “Mental Slavery” (1989), “Again” (1997), “The Last File” (2000) e “Re-Lapse” (2014). A banda é considerada uma das mais importantes do gênero no país. Entre os admiradores da banda estão o vocalista do Ghost, Papa Emeritus, e Michael Amott, do Arch Enemy (ex-Carcass). A formação da banda traz Alexandre “Dumbo” Gonçalves (guitarra e vocal), Décio Jr. (guitarra), Alexandre “Morto” Favoretto (baixo e vocal), e Alexandre Cunha (vocal e bateria) Siga o MX em seus canais oficiais: http://www.bandamx.com.br/; https://www.facebook.com/mxthrash/ e https://www.youtube.com/channel/UCqexmmFrI5U0Z6VchJXtpcQ.

David Shankle: guitarrista executará na integra o álbum The Triumph Of Steel
30/11/2017

O guitarrista David Shankle que participou no álbum The Triumph Of Steel com a banda Manowar estará se apresentando em evento único em todo o estado de São Paulo, a apresentação ocorrerá no dia 09 de dezembro na casa de shows Bar da Montanha sob produção da produtora de eventos Circle Of Infinity Produções. Neste evento especial sera executado na integra o álbum The Triumph Of Steel pelo guitarrista David Shankle que estará sendo acompanhado pelos músicos Lobo Heindall (Vocalista), Walter Hernandez (Guitarrista), Gustavo Acosta (Baixista) e Emiliano Wacks (Baterista), músicos argentinos da banda de Heavy Metal Feanor. David Shankle gravou em vídeo um recado especial convidando os fãs para este show único e memorável no Bar da Montanha em Limeira, assista o vídeo através do link: https://www.youtube.com/watch?v=HgyiXWN0CFo.
The Triumph Of Steel é o sétimo álbum de estúdio da banda de heavy metal Manowar e o único álbum do Manowar com David Shankle na guitarra, o álbum possuí oito faixas sendo a primeira delas, Achilles, Agony and Ecstasy com 28 minutos e 38 segundos é dividida em oito partes. O álbum é completado em sequência com as músicas Metal Warriors, Ride the Dragon, Spirit Horse of the Cherokee, Burning, The Power of Thy Sword, The Demon's Whip e Master of the Wind. Este disco foi lançado em 1992 e além de David Shankle participaram também Eric Adams (Vocalista), Joey DeMaio (Baixista) e Rhino (Baterista). Os ingressos antecipados podem ser comprados na internet através do site oficial da produtora Circle Of Infinity Produções e em diversas lojas na região de Campinas.
Ingressos - Vendas: http://www.circleofinfinityproducoes.com/events/david-shankle-tocando-o-triumph-of-steel-na-integra. Em Limeira: Loja Sintonia, Loja Classics Forever; Em Vinhedo: Attitude Headbangers House e Em Americana: Heavy Metal Rock.
Informação extra: Não estudantes devem levar 01 quilo de alimento não perecível.
Produção:  http://www.circleofinfinityproducoes.com e https://www.facebook.com/circleofinfinityproducoes.
Fonte: https://www.myrocknews.com e https://www.facebook.com/myrocknews.

Tupi Nambha: lançamento de site oficial anunciado para 02 de dezembro com promoção para os fãs adquirirem o álbum “Invasão Alienígena”
30/11/2017

Os músicos da banda Tupi Nambha, Marcos Loiola (vocalista) e Rogério Delevedove (Guitarrista), anunciaram que para o próximo dia 02 de dezembro, será lançado oficialmente o site do grupo com informações atualizadas e recorrentes a carreira da Tupi Nambha. O site além de estar sempre sendo atualizado, contará também com uma loja virtual disponibilizando todo e qualquer material relacionado a banda para venda ao público fã e apoiador do trabalho da Tupi Nambha. Para começar com o pé direito, foi divulgado através de um vídeo promocional no canal da banda pelo YouTube, uma promoção impecável para quem ainda não adquiriu o debut álbum e recém lançado, “Invasão Alienígena”, o mesmo vem obtendo grande repercussão da imprensa nacional e sendo considerado um dos principais lançamentos do Metal Nativo do ano de 2017. Confira o vídeo promocional: https://www.youtube.com/watch?v=YOMhtGhfw6E&feature=share.
O material é físico em alta qualidade e com prensagem industrial, será vendido na estreia do site por apenas R$10,00 mais o custo de R$10,00 que envolve o frete para qualquer região do país, dando um custo total de R$20,00. O disco “Invasão Alienígena” tem em todas as suas letras, temas que abordam a história da maior tribo indígena do Brasil, os Tupinambás, as músicas possuem elementos tribais e são cantadas na língua nativa indígena. O site que como já informado, será liberado dia 02 de dezembro, poderá ser acompanhado pela URL: www.tupinambha.com.br.
Tracklist de “Invasão Alienígena”: 01 - Invasão Alienígena; 02 - Antropofagia; 03 - Tribo em Guerra; 04 - Tupi Nambha; 05 - Galdino Pataxó; 06 - Feiticeiro e 07 - Ayahuasca. Mais informações: Site Oficial: www.tupinambha.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/TupiNambhaOficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/tupi-nambha/.

Rage Against The Machine: Tom Morello responde as suas perguntas
30/11/2017

Em rede social, o guitarrista das bandas RAGE AGAINST THE MACHINE, AUDIOSLAVE e PROPHETS OF RAGE, Tom Morello, respondeu várias perguntas interessantes dos fãs.
O vocalista do RAGE AGAINST THE MACHINE, Zack de la Rocha, ficou chateado quando vocês formaram o AUDIOSLAVE?
Tom Morello: Nós formamos o AUDIOSLAVE depois que Zack saiu do RAGE AGAINST THE MACHINE.
Você e Zack continuam se falando?
Morello: Eu considero ele um bom amigo.
Qual a sua música favorita para tocar em afinação D (mais grave) que não seja do RAGE AGAINST THE MACHINE?
Morello: “Spoonman” do SOUNDGARDEN, lançada no 4º álbum de estúdio, “Superunknown” (1994).
Qual a sua canção favorita do SOUNDGARDEN?
Morello: “Loud Love”, lançada no 2º álbum de estúdio, “Louder Than Love” (1989).
Qual a sua melodia favorita cantada por Chris Cornell?
Morello: A música “Like a Stone” é muito forte... A canção “I am The Highway” também (ambas lançadas no 1º álbum de estúdio do AUDIOSLAVE em 2002, e que leva o mesmo nome da banda).
O que você achou do novo álbum do QUEENS OF THE STONE AGE, “Villains” (7º disco, 2017)?
Morello: Amei o single, que foi a música “The Way You Used to Do”, mas eu ainda não escutei o álbum.

Guns N' Roses: homenagem à Chapecoense um ano após tragédia
30/11/2017

A tragédia acontecida com a Chapecoense está completando um ano e várias personalidades estão prestando homenagens ao clube. Dentre eles o Guns N' Roses, que publicou um vídeo no instagram trazendo o seu símbolo substituído pelo brasão da equipe brasileira, confira: https://www.instagram.com/p/BcEEZX7nYQf/. Na legenda, a banda diz: "Lembrando aqueles que foram perdidos há um ano atrás. #ForçaChape."

Queen: qual seria a opinião de Freddie Mercury sobre Adam Lambert
30/11/2017

O guitarrista Brian May falou, em entrevista à Classic Rock Magazine, sobre como teve início a parceria do Queen com Adam Lambert, entre o fim da década passada e o início de 2010. O músico também arriscou opinar sobre qual seria a opinião de Freddie Mercury, se estivesse vivo, sobre o talento de Lambert. Inicialmente, May contou que o fim das turnês com Paul Rodgers, no projeto Queen + Paul Rodgers, representaria o fim da banda. "Não saímos procurando cantores que soassem como Freddie, nem fizemos buscas em programas de TV. Apenas ficamos quietos. Mas o destino interveio. Seria um presente de Deus?", disse.
Brian disse que, em 2009, o mundo já estava dominado não só pelas mídias sociais, mas, também, por programas de talentos na TV. "Comecei a receber mensagens que diziam: 'há um cara incrível no American Idol que cantou uma de suas músicas na competição, parece que ele vai vencer a temporada'. Procurei no YouTube e havia esse jovem cantando 'Bohemian Rhapsody' - Adam Lambert", afirmou. May descreveu Lambert como "alguém completamente fora do comum". "Várias pessoas me disseram: 'você deveria se juntar a esse cara' ou 'ele é o sucessor natural de Freddie'. Então, Roger (Taylor, baterista) e eu fomos convidados para tocar no American Idol com os dois finalistas - sendo Adam um deles. Fomos e fizemos nossa entrada dramática e heroica com esses dois. Foi divertido", disse.
Embora tenha elogiado o outro competidor - Kris Allen, que acabou em primeiro lugar -, Brian May disse que havia uma química notável entre Adam Lambert e o Queen. "Ele nunca tentou ser Freddie e acho que isso o torna atrativo para nossos fãs, além de ser um cantor extraordináro, de muita presença", afirmou.
Tendo trabalhado com Freddie Mercury por tantos anos, Brian May é, provavelmente, a melhor pessoa para dizer o que o lendário vocalista pensaria sobre Adam Lambert. E a opinião de Mercury, segundo May, teria um tom de deboche - típico do cantor. "Sempre penso que Freddie, com um sorriso perverso, diria algo como: 'eu te odeio, Madam Lambert', porque mesmo Freddie teria se impressionado com seu alcance e sua habilidade de reinterpretar essas músicas que nós quatro criamos juntos", afirmou.
May também comentou sobre a rejeição de parte de alguns fãs do Queen, que pensam que os músicos não deveriam seguir suas carreiras. "Há pessoas por aí que pensam ser imperdoável que estejamos em turnê. Acham que deveríamos fazer as malas e ir para casa, como pessoas velhas. Mas é óbvio que não só as pessoas mais velhas, mas pelo menos duas gerações seguintes pelo mundo todo se encaixaram na música do Queen. E eles adoram nos ver ao vivo com esse garoto - que está um pouco mais velho agora, mas ainda é um menino comparado a nós, velhos roqueiros", disse. Brian também destacou que a diferença da idade não importa para o Queen. "Temos a mesma ética de trabalho, a mesma alegria em tocar esse material. E nessas grandes arenas que tocamos, tudo o que vejo são rostos felizes. Pessoas que sentem, como nós, que é um privilégio compartilhar desses momentos, muito após Freddie ter ido embora. E, meu Deus, é divertido!", afirmou.

Super Stroke: formação clássica do Dokken em banda com Robert Mason
30/11/2017

Um novo supergrupo para fãs de hard rock está para chegar. O Super Stroke une dois ex-integrantes do Dokken, Jeff Pilson (baixista) e George Lynch (guitarrista), ao atual baterista da banda, "Wild" Mick Brown, e ao vocalista do Warrant, Robert Mason. O nascimento da banda foi revelado por Jeff Pilson, em entrevista à Glide Magazine. "Tenho um projeto que será anunciado em breve com George lynch, Mick Brown e eu, com Robert Mason, chamado Super Stroke. Nada será feito até ano que vem, mas já compusemos várias músicas e é estupendo", afirmou. Com relação à sonoridade, Jeff Pilson garantiu que há um pouco de Dokken por ali. "Também tem um pouco de Lynch Mob em certos aspectos. Não é progressivo, mas é bem musical. Algumas músicas são bem épicas. George está tocando demais. Toda a banda está mandando bem. E Robert é um cantor incrível. Ele está no Warrant e foi o segundo vocalista do Lynch Mob. Há muitas conexões", disse.
Não é a primeira vez que Robert Mason se junta aos músicos da formação clássica do Dokken. Em 2012, ele gravou uma versão de "It's Not Love", com o trio, para o álbum "Slave To The Empire", do T&N. Além disso, quando Mason integrou o Lynch Mob, ele tocou não só com George Lynch, mas também com Mick Brown.

Joe Satriani: ouça "Headcrush", faixa do novo disco
30/11/2017

"Headcrush" está no "What Happens Next", que sai no dia 12 de janeiro de 2018. No disco, décimo-sexta da carreira do guitarrista, Joe Satriani conta com a participação de Glenn Hughes no baixo e Chad Smith na bateria, confira: https://www.youtube.com/watch?v=IlhEEHhZr2c. Veja o tracklist do álbum: 1 - "Energy"; 2 - "Catbot"; 3 - "Thunder High on the Mountain"; 4 - "Cherry Blossoms"; 5 - "Righteous"; 6 - "Smooth Soul"; 7 - "Headrush"; 8 - "Looper"; 9 - "What Happens Next"; 10 - "Super Funky Badass"; 11 - "Invisible" e 12 - "Forever and Ever".

Morbid Angel: ouça "For No Master", música do novo álbum
30/11/2017

Confira a "For No Master" está no "Kingdoms Disdained", que sai nesta sexta-feira, 1º de dezembro: https://www.youtube.com/watch?v=SnmQU45fkiA. Veja a seguir o tracklist de "Kingdoms Disdained": 01. Piles Of Little Arms; 02. D.E.A.D.; 03. Garden Of Disdain; 04. The Righteous Voice; 05. Architect And Iconoclast; 06. Paradigms Warped; 07. The Pillars Crumbling; 08. For No Master; 09. Declaring New Law (Secret Hell) *; 10. From  The Hand Of Kings e 11. The Fall Of Idols.

Roger Waters: acusado de antissemitismo, músico é vetado em TV na Alemanha
30/11/2017

Roger Waters está com dois shows shows agendados para Berlim e Cologne, que seriam exibidos ao vivo pela TV e algumas rádios alemãs, mas a transmissão foi cancelada sob a alegação que o músico promove o antissemitismo. Waters, 74 anos de idade, é membro do BDS, um grupo que promove o boicote como forma de contestação à ocupação dos territórios palestinos, e volta e meia aparece na mídia pedindo para que artistas não se apresentem em Israel como forma de protesto. E os responsáveis pela RBB, filial da TV pública ARD que está sediada em Berlim e Brandemburgo, o cancelamento da transmissão tem como objetivo mostrar o apoio às comunidades judias naquela cidade.
Marek Lieberberg, diretor de turnê de Roger Waters, coincidentemente filho de sobreviventes do Holocausto, diz considerar a decisão deles "absolutamente ridícula" e contra-argumenta que, embora os judeus alemães tenham motivo para estar preocupados com o aumento cada vez maior da extrema-direita no país, Roger Waters tem "direito à liberdade de expressão".

Machine Head: banda lança vídeo para "Now We Die"
30/11/2017

"Catharsis", o nono álbum de estúido do Machine Head, sai no dia 26 de janeiro em uma variedade de formatos, incluindo uma edição especial trazendo como bônus o DVD de um show ao vivo de 2015. Veja abaixo o vídeo de "Now We Die", extraído do DVD: https://www.youtube.com/watch?v=NcJGTimnR6E. Anteriormente a banda havia liberado o áudio de "Beyond The Pale", confira a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=MVdflCH76t4.

Dream Theater: Portnoy se recusa a falar sobre fase atual da banda
30/11/2017

O baterista Mike Portnoy está envolvido em diversos projetos, que vão desde o progressivo Flying Colours ao power trio hard rock The Winery Dogs. Contudo, o músico ainda é muito questionado, em entrevistas, sobre o Dream Theater. As pautas envolvem não só seu período com a banda, como também perguntas relacionadas à fase atual do grupo, que não conta com ele em sua formação desde 2010. Em conversa com a Loud Magazine, Mike Portnoy revelou que não fala sobre a atual fase do Dream Theater em entrevistas. "Tenho certeza que não há uma entrevista em que Roger Waters não é questionado sobre o Pink Floyd. E sua passagem pelo Pink Floyd durou 15 anos - a minha pelo Dream Theater durou 25, então, é um longo período. Prefiro não falar sobre isso e me recuso a conversar sobre a situação deles sem mim", disse. Apesar disso, Portnoy não se recusa a falar sobre sua época passada com o Dream Theater. "Se me perguntarem sobre meus 25 anos, é parte de minha história. Não posso deixar de falar sobre", afirmou.
Mike também destacou que não é ele o responsável por "puxar" o Dream Theater para suas entrevistas. "Vejo as manchetes no Blabbermouth e os fãs dizem: 'por que ele sempre fala do Dream Theater?'. Eu não estou falando sobre o Dream Theater! Sou perguntado sobre isso. Quando faço uma entrevista, tento ser polido e responder o que me perguntam. Prefiro não falar, mas aceitei que devo tentar responder da forma mais honesta possível", disse.

Dave Mustaine conta por que "No Life 'Til Leather" expandido não saiu
30/11/2017

O vocalista e guitarrista do Megadeth, Dave Mustaine, revelou por que a versão expandida de "No Life 'Til Leather", primeira demo do Metallica, gravada em 1982, não viu a luz do dia. Segundo Mustaine, que integrou a banda naquele período e participa da gravação, o material não foi lançado devido a disputas relacionadas aos direitos autorais. Pelo Twitter, Mustaine falou sobre a situação. "James (Hetfield) entrou em contato comigo há dois anos. Iríamos lançar oficialmente a demo 'No Life Til Leather' como um disco, com 27 faixas, fotos e tudo o mais. As conversas se encerraram porque Lars (Ulrich) queria créditos em duas músicas as quais eu compus cada nota e palavra. Passei", afirmou.
A promessa de que "No Life 'Til Leather" seria lançado em versão expandida foi feita em 2015, quando o Metallica já havia divulgado uma versão limitada, em fita cassete, durante o "Record Store Day". Desde então, esperava-se o produto expandido, em CD, vinil e set de colecionador, mas isso nunca aconteceu.

Slayer: Gary Holt revela qual seu solo favorito da banda
30/11/2017

O guitarrista Gary Holt revelou, em entrevista à Total Guitar, qual o seu solo favorito do Slayer. O músico não conseguiu citar somente um e acabou por destacar cinco no total. "Adoro as partes de solo de 'Hell Awaits', 'Fight Till Death' e The Antichrist'. 'Angel Of Death' é uma daquelas que há muito espaço para improvisar. Antes de entrar para a banda, amava 'Spirit In Black', tem um ótimo solo de Jeff (Hannemann)", afirmou.
Ele destacou, ainda, que seus solos favoritos são aqueles que têm a ver com o que está rolando atrás. "Se a banda por trás estiver mandando muito bem, então, é algo inspirador", disse. Holt também destacou a diferença entre dois tipos de solos presentes nas músicas do Slayer. "Em músicas como 'Show No Mercy', há um pouco de melodia rolando, o que me dá a oportunidade de trazer algo melódico que eu não poderia fazer em alguma música como 'Hell Awaits'", afirmou.

Guns N' Roses: Sebastian Bach relembra fato bizarro após tumulto em St. Louis
30/11/2017

Poucos sabem, mas o vocalista Sebastian Bach estava em St. Louis, nos Estados Unidos, na noite em que ocorreu o famoso tumulto envolvendo o Guns N' Roses. Na ocasião, em 2 de julho de 1991, a banda encerrou o show antes da hora após Axl Rose partir para cima de um fã que tirava fotos da apresentação. O público se revoltou com o fim da performance e causou uma confusão generalizada. Em entrevista à rádio KSHE 95 (transcrita pelo Ultimate Guitar), Sebastian Bach relembrou, inclusive, uma situação curiosa ocorrida na mesma noite. O cantor, que integrava o Skid Row na época, revelou que um amplificador do então guitarrista do Guns N' Roses, Izzy Stradlin, foi encontrado a três quilômetros do Riverport Amphitheater, onde ocorria a apresentação.
Inicialmente, Bach comentou que passou a noite anterior ao show com os músicos do Guns N' Roses em uma boate de strip-tease em St. Louis. "Era onde estávamos, eu e o Guns N' Roses, Axl, todos ficamos lá até amanhecer", afirmou. Depois, Sebastian contou que a história que mais o assusta sobre o incidente é que, "no dia seguinte, encontraram um dos amplificadores de Izzy Stradlin a uns três quilômetros, em uma parada de ônibus". "Era uma caixa Marshall. Alguns fãs devem ter subido no palco, pegaram tudo e carregaram, pensando que levariam para casa", contou Bach, aos risos. O cantor complementou: "Eles devem ter chegado ao ponto de ônibus e o motorista, provavelmente, disse: 'você não pode transportar isso aqui'. Devia ser algo grande demais ou, talvez, só deixaram no ponto de ônibus mesmo".

"Não vejo David Gilmour e Roger Waters juntos", diz Mason
30/11/2017

O baterista Nick Mason demonstrou ceticismo com relação a um possível retorno da parceria entre David Gilmour e Roger Waters, que guiou o Pink Floyd por tantos anos. Em entrevista à Associated Press, o músico falou que não consegue enxergar seus ex-colegas trabalhando juntos. Ao ser questionado sobre a possibilidade de reunião, Nick Mason respondeu: "Não acho que você possa esperar por isso (risos). Eu adoraria poder dizer que sim, mas não consigo ver David Gilmour e Roger Waters trabalhando juntos".
A entrevista de Mason teve o intuito de promover a exposição "Pink Floyd Exhibition: Their Mortal Remains", que será aberta no Museu de Arte Contemporânea de Roma, na Itália, em 19 de janeiro de 2018. A mostra apresenta diversos objetos relacionados à história do Pink Floyd, incluindo aparelhos utilizados para a gravação dos discos. "Algumas pessoas podem estar interessadas nas tecnologias que usamos, bem como na forma que as usamos. Em alguns casos, há explicações sobre como e por que fizemos algumas coisas", afirmou Mason, sobre a exposição. Veja a entrevista na íntegra (em inglês e sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=upEs5RBTgbg.

The Haunted: Ola Englund lançará sua própria marca de guitarras
30/11/2017

O guitarrista do THE HAUNTED e YouTuber Ola Englund anunciou o lançamento da sua própria marca de guitarras chamada Solar Guitars. Como Ola explica no vídeo abaixo, serão inicialmente quatro modelos: Type A, Type S, Type V e Type E. Os preços serão entre $700 e $1,500. Alguns dos recursos disponíveis são pontes Evertune e Floyd Rose bridges, afinadores Grover 18:1, captadores Duncan Solar, trastes super-jumbo, amplo acesso ao braço, silenciadores de mola no tremolo e tremolo de latão de 34mm.
Ola explica: “Nos últimos anos eu venho trabalhando extensivamente no projeto Solar Guitars. A intenção é desenhar uma guitarra moderna, simples e descolada que seja fácil de tocar e que soe muito bem com qualquer tipo de equipamento. Mais tarde eu pretendo montar uma comunidade para envolver todos vocês no processo. Não é somente montar a minha marca de guitarra, mas sim ser a Solar Guitars uma marca para todos nós.” Para mais informações, visite a página oficial no endereço http://www.solar-guitars.com/. Assista o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=qjIPKhnhymE.

Vinnie Vincent: em raro depoimento, músico diz amar Gene Simmons
30/11/2017

Em um raro depoimento à imprensa, o guitarrista Vinnie Vincent teceu elogios aos seus ex-colegas de Kiss, Gene Simmons e Paul Stanley - com foco, justamente, em Simmons, que havia dito, dias antes, que nunca trabalharia com Vincent novamente. A declaração foi dada ao site Blabbermouth. Vinnie, que substituiu Ace Frehley entre os anos de 1982 e 1984, disse que "ama e respeita Gene Simmons como um irmão". "Tenho apenas as ótimas memórias por ter trabalhado com ele e Paul Stanley. Tínhamos uma química muito especial. Fizemos uma banda incrível e a mágica que fazíamos juntos é atemporal", afirmou.
Vincent disse, ainda, sentir "orgulho" das músicas compostas para discos como "Creatures Of The Night", "Lick It Up" e "Revenge" - no último, contribuindo apenas como co-autor -, que, segundo ele, "tornaram-se clássicos do Kiss e são pilares dos shows atualmente". "Trouxemos alegrias aos fãs com performances e músicas que seguirão vivas", pontuou. O guitarrista aproveitou para promover a sua primeira aparição pública em pelo menos duas décadas, na Atlanta Kiss Expo, entre os dias 19 e 20 de janeiro de 2018, nos Estados Unidos. Segundo ele, sua presença no evento tem o intuito de "celebrar o Kiss, abraçar nossa música e nossa época e compartilhar boa vontade com os fãs". "Por tudo isso, desejo apenas o melhor a Gene e Paul", afirmou.
A declaração de Vinnie Vincent serviu, praticamente, como uma resposta ao que Gene Simmons disse em entrevista ao The Aquarin. "Ele (Vinnie) é um cara muito talentoso. Todos têm problemas na vida, não dá para corrigir tudo. Sou um grande apoiador de seu talento - vá com Deus, aproveite a vida, seja feliz. Mas não preciso de mais nuvens escuras sobre minha vida", afirmou Gene, após ser questionado se trabalharia com Vinnie Vincent novamente.
Apesar do amor declarado, Vinnie Vincent acumula derrotas judiciais para Gene Simmons e Paul Stanley. Ele pediu royalties pelas contribuições de "Lick It Up", mas acabou sendo derrotado e teve que pagar US$ 66 mil em honorários e US$ 15 mil em outros custos. Após contribuir com "Revenge", o músico exigiu direitos autorais fora do combinado por contrato, contudo, a decisão judicial também não foi favorável. Em 2010, Vincent perdeu uma tentativa de recurso onde buscava proteção de falência para não ter que pagar mais de US$ 81 mil a Simmons e Stanley.

Dire Straits Legacy volta ao Brasil em janeiro com a lenda da música Trever Horn no baixo e Steve Ferrone na bateria
30/11/2017

Com realização da Boom Produções, a Dire Straits Legacy volta ao Brasil em janeiro de 2018. As apresentações farão parte das comemorações dos 40 anos do legado do DIRE STRAITS e acontecerão nos dias 19 e 20 de janeiro, respectivamente, na Rock Laguna, em Laguna, e no Centro de Eventos Petry, em Biguaçu, em Santa Catarina, 21 de janeiro, no Ginásio Nilson Nelson, em Brasília, 25 de janeiro, no Espaço das Américas, em São Paulo, e 26 de janeiro, na Oasis Eventos, em São Carlos. A banda volta ao Brasil com uma nova formação: Alan Clark (teclados), Phil Palmer (guitarra), Danny Cummings (percussão), Mel Collins (sax), Trevor Horn (baixo), Steve Ferrone (bateria), Marco Caviglia (voz e guitarra) e Primiano Dibiase (teclados).
Após o recente sucesso de sua turnê internacional, a DIRE STRAITS LEGACY volta ao Brasil com sua nova turnê, em janeiro de 2018, e anuncia que a lenda da música Trevor Horn se junta à banda - no baixo - e com Steve Ferrone na bateria. Como um dos mais importantes produtores desta geração, Trevor Horn é uma verdadeira lenda na indústria da música. Depois de formar a banda The Buggles e gravar o hit "Video Killed the Radio Star", produziu alguns dos hits que definiram os Anos 80, como "Lexicon of Love" de ABC, “Owner of a Lonely Heart” do Yes e “Relax”, “Two Tribes” and “The Power of Love”, sucessos de Frankie Goes to Hollywood. Trevor também produziu sucessos para Tina Turner, Tom Jones, Marc Almond, Barry Manilow, Cher, Boyzone, 10cc, Bryan Ferry, John Legend, Lisa Stansfield, Robbie Williams, Grace Jones, Simple Minds e muitos outros.
Os shows DIRE STRAITS LEGACY revivem a inesquecível e mágica atmosfera da grande banda UK, com um show único e emocional para apreciar essas músicas atemporais. "DIRE STRAITS LEGACY é um show conceito para celebrar a música de DIRE STRAITS com amor e paixão", diz Phil Palmer. Em maio passado, sua primeira turnê internacional - com shows inesquecíveis também na França, na Suíça e em Luxemburgo - chegou a América do Sul para que seus fãs brasileiros pudessem finalmente ouvir músicas memoráveis, como "Money for Nothing", "So Far Away", "Sultans of Swing", "Walk of Life" e muitos outros sucessos tocados ao vivo pelos ex-membros do Dire Straits. A turnê fez tanto sucesso que a banda retornará ao Brasil em janeiro para uma nova série de shows, alguns ainda sendo confirmados.
DIRE STRAITS LEGACY é um projeto em permanente evolução, afastando-se do clichê de reunião ou banda tributo, mantendo viva a memória dessas músicas em seus shows ao vivo, como: "Romeo ande Juliet", "Sultans of Swing","Money for Nothing","Tunnel of Love","Walk of Life" ou faixas como "When It Comes to You", "You and Your Friend", "On Every Street", do primeiro álbum Wild West End e muitos outros hits. Muitos membros do Dire Straits se juntaram ao projeto durante esses anos, mas em 2016, Alan Clark passa a fazer parte da banda: ele é o histórico tecladista do Dire Straits, que se juntou a eles em 1980. Juntamente, com Alan Clark no palco estarão Phil Palmer (diretor musical, guitarras e voz) e Danny Cummings (percussão), ambos participaram da Dire Straits "On Every Street Tour" 91 -'92 ". O renomado saxofonista Mel Collins, que foi membro do Dire Straits de 1983 a 1985 e tocou no famoso Alchemy Live Album e no EP Twisting By The Pool EP, Steve Ferrone (bateria) e Trevor Horn (baixo). Os dois italianos que se juntam à banda são o guitarrista e vocalista Marco Caviglia e o tecladista Primiano Dibiase.
DIRE STRAITS LEGACY BRASIL TOUR 2018
19 de janeiro - Rock Laguna - Laguna (SC)
20 de janeiro - Centro de Eventos Petry - Biguaçu (SC)
21 de janeiro - Ginásio Nilson Nelson - Brasília (DF)
25 de janeiro - Espaço das Américas - São Paulo (SP)
26 de janeiro - Oasis Eventos - São Carlos (SP)
Mais informações: www.dslegacy.com e www.facebook.com/direstraitslegacy. Informações para Imprensa: Catto Comunicação - Simone Catto Joia e Denise Catto Joia.

​Armum: São Paulo e Rio Grande do Sul são as próximas paradas da ‘Infernal Domain Tour’, confira!
30/11/2017

Em clima de reta final na sua atual turnê, “Infernal Domain Tour”, a banda goiana ARMUM já começa a arrumar as malas para efetuar mais duas apresentações neste fim de semana. No dia 01/12 o grupo viaja até Guarulhos/SP, onde será atração principal do show que também contará com as bandas Leech Eclipse e Rise To Face, confira: Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1533983866657072/.
Logo após, o ARMUM viaja até o Viamão/RS, onde acontecerá o “Podreira RS Metal Fest Open Air”, promissor evento gaúcho que ocorre entre os dias 01 e 03 de dezembro. Os goianos estarão presentes no segundo dia de festival, repleto de grandes atrações. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1981470492139444/. Confira todas as datas da ‘Infernal Domain Tour’: https://goo.gl/8GmxYj. Ouça o atual EP “Infernal Domain” no Spotify: https://open.spotify.com/album/4y1z3Z4dBHs0kUbqboorTz. Encontre nas demais plataformas de streaming: https://sanguefrioproducoes.com/n/987. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/armumdeath/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Armum/45. Fonte: Sangue Frio Produções.

Psychostick: lançando paródia de música do Slipknot 'Give Thanks or Die'
30/11/2017

Os reis do Comedy Rock, PSYCHOSTICK, são conhecidos por transformar covers de metal em versões únicas e contam com uma longa lista de vídeos que inclui faixas como "N.O.E.L." (Paródia de Natal com 'B.Y.O.B.' do SOAD), 'Oh Tannenbaum' (paródia de natal no estilo Rammstein), 'Numbers - I Can Only Count To Four' (Paródia de 'Bodies' do Drowning Pool), 'Megaman' (Paródia de 'Magic Man' do Heart), além de 'Danger Zone', de Kenny Loggins, e da música tema do (antigo programa infantil norte-americano) Reading Rainbow. E agora aproveitando a época de ação de graças americana, PSYCHOSTICK tem um novo cover baseado nas festas de final de ano para compartilhar com os fãs! 'Give Thanks or Die', uma paródia do 'Get This' do Slipknot, que aparece como um b-side do álbum auto-intitulado da banda em 1999. Assista agora no seguinte link: https://youtu.be/UQANj1qlZdo.
O PSYCHOSTICK está atualmente no "The Veloci-Turkey-Saurus Rex Tour" apresentado pela Zildjian com as bandas Arsonists Get All The Girls, Kissing Candice e Raven Black. Enquanto a banda está na estrada compartilhando material novo e familiar, eles também postaram um vídeo para o seu single 'Adulting', que será uma das muitas faixas novas planejadas para seu próximo álbum com lançamento em 2018, sucessor de 'Revenge of The Vengeance', de 2014. Assista 'Adulting' pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=gMtW9zurUkw.
Mais vídeos:
Obey The Beard - https://www.youtube.com/watch?v=q0kSuZFOwFE
So Heavy - https://www.youtube.com/watch?v=DBOSkT-7jBE
Danger Zone - https://www.youtube.com/watch?v=om0KOWbOkCk
Bruce Campbell - https://www.youtube.com/watch?v=xX_vADIJts0
N.O.E.L. (System of a Down B.Y.O.B. Christmas Parody Song) - https://www.youtube.com/watch?v=tZWlZFfAnIM
Conheça mais da banda: http://www.psychostick.com/. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Miasthenia: “o trabalho do grupo é grande demais para o Brasil”
30/11/2017

Com cinco álbuns completos na bagagem e muita história no cenário, a banda MIASTHENIA é considerada hoje em dia um dos principais nomes da Música Extrema brasileira, tendo em seu Extreme Pagan Metal, algo único no cenário mundial. Com seu novo álbum, ‘Antípodas’, a banda dá mais um grande passo em sua carreira, seja musicalmente, seja em seu merecido reconhecimento. Reconhecimento esse que vem da primeira resenha publicada do álbum, pelo renomado site Metal Samsara, que premiou o álbum com a nota máxima e foi claro: “‘Antípodas’ é um disco maravilhoso, criativo e de altíssimo nível!”
Escrito pelo editor Marcos Garcia, o texto é longo e completo, fazendo uma viagem por toda a temática de ‘Antípodas’ e pela sua construção musical e comenta: “Musicalmente, ‘Antípodas’ é o trabalho mais maduro do MIASTHENIA. Os arranjos e linhas melódicas sombrias se tornaram mais envolventes, ao mesmo tempo em que a essência da banda que conhecemos desde ‘XVI’ se encontra intocada. (…) Além disso, percebe-se a valorização do feminino no disco, a força da mulher emancipada e forte na figura das Amazonas (ou Coniupuyaras, como são chamadas no disco).”
Finalizando a resenha, o editor celebra o momento vivido pela MIASTHENIA e declara: “O MIASTHENIA é sempre excelente, um dos grandes nomes do Metal do Brasil. No fundo, ‘Antípodas’ não só coroa um momento de pura criatividade da banda, mas mostra que o trabalho do grupo é grande demais para o Brasil.” Para ler a resenha na íntegra, visite: https://goo.gl/3sY6Mx. O Metal Samsara também fez uma belíssima entrevista com a banda: https://goo.gl/hybWLL.
Lançado pela Mutilation Records, o álbum foi gravado, mixado e masterizado no BroadBand Studio em Brasília por Caio Cortonesi. Desenhos das capas do digipack e do livreto foram produzidas por Márcio Menezes (Blasphemator Art) e o layout e edição do encarte foi feito por Slanderer Crowley. ‘Antípodas’ está à venda em digipack e pode ser comprado pelo e-mail: miasthenia.vendas@gmail.com. Ele também está disponível em formato digital:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7ssQnatSCdTKWBU7KE8GZe
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/ant%C3%ADpodas/1265122369
Google Play: https://goo.gl/fwpJrC
Amazon: https://www.amazon.com/Ant%C3%ADpodas-Miasthenia/dp/B074CG6WB3/
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/45497941
Um lyric video para a faixa-título do trabalho foi lançado: https://youtu.be/LsRIy_n9AWc.
Anteriormente um videoclipe para ‘Coniupuyaras’ fora lançado. O trabalho é uma grande produção audiovisual com direção de Caio Cortonesi. Assista: https://youtu.be/KjfZsvMwucY. Contato: miasthenia.horda@gmail.com. Sites Relacionados: www.miasthenia.com; www.facebook.com/miasthenia e www.metalmedia.com.br/miasthenia. Fonte: Metal Media.

Transcendent: novo single/videoclipe também pode ser conferido no Spotify
30/11/2017

Recentemente, o TRANSCENDENT lançou um videoclipe/single celebrando quinze anos de composição de sua primeira música, ‘By Your Side’. A nova versão do trabalho foi gravada no PSP Estúdio, produzida por Tiago Pollon e seu clipe foi dirigido por Paula Alvares. Agora o single também está disponível para audição no Spotify, siga o link: https://open.spotify.com/album/53sSxfVX8t32qGiW0b98kx. Quem preferir, pode conferir o belíssimo clipe que está disponível no YouTube: https://youtu.be/bWaoFEpXKCQ.
O TRANSCENDENT segue também divulgando ‘Awakening’, que tem sido recebido de forma extremamente positiva pela mídia especializada. O disco foi gravado no estúdio PSP e produzido por Tiago Pollon, destaque para a masterização feita pelo lendário produtor Andy Vandette, que já trabalhou com bandas como Rush, Deep Purple e Tool. Do álbum foram retirados dois videoclipes, ‘Second Breath’ e o recém-lançado ‘Welcome’, ambos dirigidos por Paula Alvares:
Welcome: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=LZ2Yt3rVvQY e Facebook: https://www.facebook.com/transcendentrock/videos/1816717221676182/.
Second Breath: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=qREq6qOsbvg e Facebook: https://www.facebook.com/transcendentrock/videos/1800239849990586/.
‘Awakening’ também está disponível nas principais plataformas de música digital do mundo, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2YdM8EMZaVx0ffR4HZPLYE
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/awakening/1206316200
Amazon: https://www.amazon.com/Awakening-Transcendent/dp/B06XBDT3M5/
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/15385697
Google Play: https://goo.gl/AkXUSD
Contato: transcendent.rock@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/transcendentrock e www.metalmedia.com.br/transcendent. Fonte: Metal Media.

Zombie Cookbook: atração no Overdose Doom em Curitiba nesta sexta-feira
30/11/2017

O grupo catarinense mais putrefato da história, o ZOMBIE COOKBOOK, é uma das bandas que se apresentam no festival Overdose Doom nesta sexta-feira, dia 1º de dezembro. O evento acontece na cidade de Curitiba/PR, no 92 Graus The Underground Pub e conta ainda com as bandas Dying Suffocation e Lacrimae Tenebris. Os ingressos serão vendidos apenas na portaria, saiba mais: https://goo.gl/mQgwf6. O ZOMBIE COOKBOOK segue no estúdio ForestLab Studio, com o produtor Lisciel Franco, para finalizar o tão aguardado sucessor direto do álbum ‘Outside The Grave’ e dos Splits ‘Motel Hell’ e ‘Among The Living… Dead’. Mais detalhes do vindouro trabalho serão apresentados em breve. Recentemente o grupo disponibilizou seu clipe para a música ‘Motel Hell’ no Facebook: https://www.facebook.com/zcbofficial/videos/1641982629174165/. Contato: contato@zombiecookbook.com.br. Sites Relacionados: www.zombiecookbook.com.br; www.facebook.com/zcbofficial e www.metalmedia.com.br/zombiecookbook. Fonte: Metal Media.

Aeon Prime: nesta sexta-feira em Guarulhos no Scream !!! Metal Fest 4
30/11/2017

A quarta edição do festival Scream !!!Metal Fest recebe o AEON PRIME nesta sexta-feira, dia 1º de dezembro. O evento acontece no Don Ramon Rock Bar com início marcado para às 19h. Tocam também as bandas Sangre, Over Death e Final Disaster. Mais infos: https://goo.gl/MgNHdo. O AEON PRIME acaba de lançar seu primeiro videoclipe. O clipe é para a música ‘In the Depths of Me’, nona faixa do debut ‘Future Into Dust’ ( leia resenha ) , e foi produzido por MondoCao Filmes. Assista: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=PvRfFATUAq8 e Facebook: https://www.facebook.com/AeonPrime/videos/1621387164591864/.
O álbum ‘Future Into Dust’ foi lançado no ano passado e recebido de forma extremamente positiva pela crítica especializada, pelos fãs e foi inclusive citado nas famosas listas dos melhores lançamentos nacionais de 2016, colocando o AEON PRIME como mais uma promessa nascida em solo tupiniquim. Sua versão física e todo o merchandise oficial do AEON PRIME estão à venda em sua loja virtual com vária opções de pagamento e envio para todo o Brasil: https://www.facebook.com/pg/AeonPrime/shop/.
‘Future Into Dust’ também está disponível em todas as principais plataformas de música digital, confira alguns links:
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/future-into-dust/id1068299479
Amazon: https://www.amazon.com/Future-Into-Dust-Aeon-Prime/dp/B01B9IGLUY
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/11984342
Spotify: https://play.spotify.com/album/25CCBuyVg02bVJx9RR1pFY
Contato: aeonprimebr@gmail.com. Sites relacionados: www.aeonprime.net; www.facebook.com/AeonPrime e www.metalmedia.com.br/aeonprime. Fonte: Metal Media.

Escarnnia: ‘Humanity Isolated’ ganha positivo destaque na imprensa especializada
30/11/2017

Concorrendo ao prêmio de melhor lançamento de 2017 pelo portal especializado em Rock/Metal Roadie Metal o debut álbum do ESCARNNIA, “Humanity Isolated”, também obteve um positivo destaque em outros grandes veículos da imprensa nacional e internacional. Gravado e produzido pelo talentoso Thiago Hospede - guitarrista da banda Worst - no Estúdio Lamparina em São Paulo em 2016, “Humanity Isolated” foi lançado oficialmente no ano seguinte, via Classic Metal Records, obtendo um grande número de críticas positivas durante sua divulgação, confira:
"mostram composições inspiradas e cheias de energia" - Metal Samsara: https://metalsamsara.blogspot.com/2017/05/escarnniahumanity-isolated-album.html
"manifestam-se em guitarras atmosféricas" - Franconia Metallum: https://www.franconiametallum.de/reviews/e/escarnniahumanity-isolated/
"Exemplo de como o Death Metal deve soar" - Roadie Crew: http://www.roadiecrew.com/edicaoDetalhe.php?id=231
“Impressionante é pouco para falar desse álbum de estreia” - Brasil Metal História: https://goo.gl/4t5kgu
“Death Metal clássico cheio de melodias sombrias” - Deadly Storm (CZE): http://deadlystorm.blogspot.com.br/2017/07/recenzereview-escarnniahumanity.html
“‘Humanity Isolated’ é um baita disco!” - Arte Metal: http://blogartemetal.blogspot.com.br/2017/08/escarnniahumanity-isolated.html
“o mais puro Prog/Death Metal” - Full Rock: http://www.fullrock.com/2017/08/review-cd-escarnniahumanity-isolated.html
“um profissionalismo de dar inveja a muitas bandas já consagradas” - Rumors Mag: http://rumorsmag.com.br/js_albums/escarnnia-humanityisolated/
“chega como uma excelente surpresa” - Blog n’ Roll: http://blogs.atribuna.com.br/blognroll/2017/08/brasil-extremo-17-resenha-escarnnia-humanity-isolated/
“Prevejo excelentes frutos para esse caras” - Metal na Lata: http://metalnalata.com.br/site/escarnnia-humanity-isolated-2017/
“É de se impressionar bastante com a qualidade e técnica da banda” - Arrepio Produções: https://www.arrepioproducoes.com.br/resenhas/?n=oYU7zWBPQu 
“é de impressionar a técnica dos músicos” - Cangaço Rádio Rock: http://www.cangacoradiorock.com.br/2017/10/escarnniahumanity-isolated-palmasto.html 
O supracitado álbum também chegou às plataformas digitais via Sangue Frio Records, ouça agora no Spotify:
https://open.spotify.com/album/6NmvumEegih41sP81Rsra9. Encontre-o nos demais serviços de streaming: https://sanguefrioproducoes.com/n/1013. Adquira-o em seu formato físico: https://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/40-escarnnia-humanity-isolated-slipcase-com-relevo-adesivo.html. Produtor: Leve o ESCARNNIA para seu evento, escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou escarnnia@gmail.com e saiba mais.  Vote em “Humanity Isolated” para vencer o prêmio “Melhor do Ano Nacional Roadie Metal 2017”: https://roadie-metal.com/votação/melhores-do-ano-roadie-metal-2017-votacao-aberta/.  Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Escarnnia e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Escarnnia/46. Fonte: Sangue Frio Produções.

Panaceah: preparando novo álbum de inéditas para 2018
30/11/2017

O novo trabalho da banda de Heavy/Rock PANACEAH, sucessor do muito bem recebido “Spiral Of Time”, será lançado pela MS Metal Records no primeiro semestre de 2018, com distribuição da Voice Music, que englobará tanto as lojas especializadas, quanto MegaStores. O referido trabalho será um álbum completo de músicas inéditas e também contará com sua versão digital, a ser distribuída mundialmente através da CD-Baby. Para mais informações sobre as atividades da banda PANACEAH e dos demais clientes da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

D.W.O: primeiro EP será lançado no Brasil pela Alternative Music Records
30/11/2017

O novo trabalho da banda de Pop Rock D.W.O, sucessor do muito bem recebido single “Pra Você”, será lançado pela Alternative Music Records no primeiro semestre de 2018, com distribuição da Voice Music, que englobará tanto as lojas especializadas, quanto MegaStores. O referido trabalho será um EP de músicas inéditas e também contará com sua versão digital, a ser distribuída mundialmente através da CD-Baby. Para mais informações sobre as atividades da banda D.W.O e dos demais clientes da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Madame Tolstoy: preparando novo trabalho para lançamento em 2018
30/11/2017

O novo trabalho da banda de Modern Ghotic Metal MADAME TOLSTOY, intitulado “Audio Clip Corruption”, e sucessor do muito bem recebido single “Stay And Pray”, será lançado pela Alternative Music Records no primeiro semestre de 2018, com distribuição da Voice Music, que englobará tanto as lojas especializadas, quanto MegaStores. O referido trabalho será um EP de músicas inéditas e também contará com sua versão digital, a ser distribuída mundialmente através da CD-Baby. Para mais informações sobre as atividades da banda MADAME TOLSTOY e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Trieb: confira agora releitura para a música o single “Hotel California” do Eagles
30/11/2017

A banda TRIEB lançou oficialmente no seu canal no BandCamp, para audição e download, o single “Hotel California”, versão da clássica Eagles, exclusivamente no formato digital e que não fará parte do seu vindouro álbum “Deserto”, confira https://trieb.bandcamp.com/album/hotel-california. Em paralelo, a Eternal Hatred Records confirmou que irá lançar em 2017, o novo trabalho da TRIEB, o álbum “Deserto”, com distribuição nacional através da Voice Music. Para mais informações sobre as atividades da banda TRIEB e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Do Culto ao Coma: comemorando aniversário do debut com show em São Paulo
30/11/2017

A banda paulista DO CULTO AO COMA confirmou um importante show ao lado da Klatu, desta feita em comemoração do aniversário de dois anos do lançamento do álbum “Destinorama”, no próximo dia 03 de dezembro (domingo), em São Paulo capital. O evento acontecerá no Espaço Som, às 17h00, com ingressos fixados em R$15,00 e R$35,00, e contará com um set list especial para a ocasião. Para mais informações sobre o referido evento, basta entrar em contato com a produção através do telefone (11) 3060.8599. Ainda neste semestre, a DO CULTO AO COMA lançou recentemente, no seu canal oficial no YouTube, o videoclipe da versão remixada da música “Fuga”, lançada originalmente no seu debut álbum de 2015, “Destinorama” - https://www.youtube.com/watch?v=ra6IpYC2KeQ.
Em paralelo, o DO CULTO AO COMA confirmou recentemente que reabriu a sua agenda de shows. Para mais informações sobre como contratar o grupo, para shows no Brasil e exterior, basta entrar em contato através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades da banda DO CULTO AO COMA e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. 

Maieuttica: finalizadas sessões de cordas do seu novo álbum em Los Angeles 30/11/2017 A banda carioca MAIEUTTICA finalizou recentemente as sessões de cordas do seu novo álbum, intitulado “Hiatus: Ausência”, sob a condução dos músicos Bruno Pinho e Lucas Rodrigues, em Los Angeles, Estados Unidos, ao lado do produtor Adair Daufembach. Palavras do Bruno: “O quão gratificante é ver ideias de mais de um ano tornando-se - com muito suor - em uma realidade? Com extrema felicidade posso falar que eu e todos do MAIEUTTICA estamos deleitando-nos desse saber. Foi um processo árduo que ainda está em sua reta final de conclusão mas, até então, muito aprendizado e experiência já foram coletados.

Desde o começo das composições do 'Hiatus' já sabíamos que esse seria um trabalho 100% honesto. Composições estas que foram feitas no modo mais Rock ‘n’ Roll possível: Alguns amigos dentro de um estúdio num porão tocando (e bem alto) tudo que agradasse e soasse bem aos ouvidos. Assim nasceram as músicas desse álbum. Todos nós ficamos completamente satisfeitos com o trabalho e com a qualidade das músicas, letras e melodias que conseguimos compor. Após isso foi iniciado de fato o processo de gravação. Nosso batera Vitor gravou as baterias aqui no Rio de Janeiro e no último dia de gravação dele, eu e o Lucas já estávamos embarcando pra essa experiência incrível de ir gravar em Los Angeles. Foram 11 dias de gravação todos os dias, cerca de 10h por dia. Foram dias cansativos dormindo em colchão inflável e comendo fast-food, porém dias onde o cansaço era completamente esquecido a cada riff que gravávamos e ficávamos pasmos com como o que já achávamos bom poderia ficar ainda melhor devido a uma ótima produção. Gostaria de agradecer imensamente ao nosso produtor Adair Daufembach por ter nos ajudado e orientado, tanto dentro do estúdio tirando o melhor de nós e ajudando a tornar nossa ideia em realidade, como fora do estúdio dando um teto pra gente dormir, informando bons lugares pra gente ir quando não estávamos gravando, liberando aquele chuveiro pra tomar uma ducha e principalmente por ter ajudado a tirar aquele timbre monstruoso do meu baixo. Valeu, mestre Adá! Agora já passamos a bola pros nossos amigos das vozes que já começaram a gravação de suas partes e podemos falar que estamos mesmo na reta final. A ansiedade de mostrar para o mundo um trabalho que você acredita realmente é indescritível e, felizmente, muito em breve será sanada. Um abraço a todos e não desista do que você REALMENTE acredita.” Palavras do Lucas: "Nada é permanente, salvo a mudança. Essa frase de autoria de Heráclito de Éfeso sumariza bem todo o processo que envolveu a criação, desenvolvimento e finalização das músicas do álbum novo. Desde minha entrada na banda até o dia que concretizamos as gravações essas composições não saíam da minha cabeça, e ao longo desse processo houve muitas mudanças tanto nas músicas quanto nos músicos da banda. As transformações vieram para nos fazer evoluir. Topamos uma missão mais ambiciosa visando lapidar ainda mais esse trabalho, a de gravarmos as guitarras e baixos com o mestre Adair Daufembach em Los Angeles, Califórnia (EUA), por duas semanas. Como marinheiro de primeira viagem nesse mar das produções confesso que fiquei bastante entusiasmado para começar a botar a mão na massa, pois sabia que com as orientações do nosso produtor, seu aparato e sua experiência, só seria extraído o melhor de nós. Dito e feito. Foi um trabalho cauteloso e minucioso que rendeu muito aprendizado e superação de dificuldades, principalmente na questão da técnica e pegada com a guitarra, posso dizer que sinto uma elevação substancial após muita ralação com nosso excelente produtor, como se aprendesse a tocar de novo! O resultado sonoro superou quaisquer expectativas mesmo que ainda no estágio de pré mix, o que já garantiu uma segurança muito maior em nós quanto à sonoridade do 'Hiatus' (e uma ansiedade enorme pra lançar o nosso mais novo filho pro mundo". “Hiatus: Ausência” será lançado no primeiro semestre de 2018 através da MS Metal Records, com distribuição da Voice Music. Para mais informações sobre as atividades da banda MAIEUTTICA e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Circo de Fantoches: confirmado show de lançamento do debut álbum
30/11/2017

A banda paulistana de Heavy/Rock, CIRCO DE FANTOCHES, anunciou oficialmente o show de lançamento de seu debut álbum, "Do Justo ao Ideal". O evento acontecerá em São Paulo, no próximo dia 09 de dezembro (Sábado), a partir das 19:00hs no Espaço Som, Rua Teodoro Sampaio, 512, em Pinheiros. O grupo também confirmou que executará integralmente o referido trabalho, e o set list também contará com surpresas e participações especiais. No próprio dia da apresentação, o quinteto entregará o CD físico para quem adquirir online ou pessoalmente, além de realizar uma sessão de autógrafos no local. Este show marcará o início da uma nova fase do CIRCO DE FANTOCHES, que pretende agora fechar sua agenda para 2018 em diversas cidades por todo Brasil. Os ingressos estão disponíveis no link a seguir e são limitados: https://www.eventbrite.com.br/e/circo-de-fantoches-lancamento-do-album-do-justo-ao-novo-ideal-tickets-39754108609.
Pista (antecipado): R$ 15,00 + Taxa // Pista + Disco Autografado (Antecipado): R$ 35,00 + Taxa // Pista (na Porta): R$ 20,00
“Do Justo Ao Novo Ideal”, produzido por Thiago Bianchi (Noturnall, ex-Shaman), será lançado em novembro em todas as plataformas digitais e, em dezembro o formato físico será lançado no Brasil através da Alternative Music Records, com distribuição da Voice Music. CIRCO DE FANTOCHES é um grupo paulistano de Heavy Rock, formado em 2012, composto atualmente por Rodrigo Airom (vocalista), Jorge Fernando e Renato Godinho (guitarristas), Maurílio Vizin (baixista) e Vinícius Pontes (baterista), tendo como seu diferencial um som pesado e ao mesmo tempo melódico, com letras em português. Para mais informações sobre as atividades da banda CIRCO DE FANTOCHES e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para ouvir o álbum Do Justo ao Ideal: https://open.spotify.com/artist/5y201aZGB3b4Y6sJmgF468?si=pum98-os.

Radiohead é confirmado como atração principal do Soundhearts Festival
29/11/2017

SOUNDHEARTS Festival é uma viagem sonora para os amantes da música que será realizado pela primeira vez em abril de 2018 na Argentina, Brasil, Colômbia e Peru. Uma viagem mágica que terá o RADIOHEAD tanto como headliner como curador do festival. No Brasil, o festival acontecerá no Rio de Janeiro, no Parque Olímpico, em 20 de abril de 2018 e em São Paulo, no Allianz Parque, no dia 22 de abril de 2018. Realizado pela MOVE Concerts, o line up desta edição inclui ainda o músico, cineasta, produtor, DJ e rapper norte-americano Flying Lotus, o Junun, grupo formado pelo guitarrista Jonny Greenwood com o israelense radicado na Índia Shye Ben-Tzur e os brasileiros do Aldo the Band. Confira mais informações em www.soundheartsfestival.com.br/. Aguardem para maiores detalhes que serão divulgados nas próximas semanas.
DATAS DO SOUNDHEARTS FESTIVAL
14.04.18 - BUENOS AIRES, ARGENTINA
17.04.18 - LIMA, PERU
20.04.18 - RIO DE JANEIRO, BRASIL
22.04.18 - SÃO PAULO, BRASIL
25.04.18 - BOGOTÁ, COLÔMBIA
Sobre o RADIOHEAD:
Radiohead é um dos grupos musicais mais populares e celebrados das duas últimas décadas, tanto pelos críticos musicais como por sua sempre crescente e fiel base de fãs. Os cinco integrantes de Oxfordshire veem constantemente superando seus próprios limites a cada novo trabalho, tendo iniciado com uma roupagem de rock, no início dos anos 90, e lentamente avançando para explorar estruturas e tons mais novos e desafiadores. Sua história como banda remonta a meados dos anos 80, quando ainda frequentavam a mesma escola em Abingdon, na Inglaterra, sob o nome On A Friday. Durante seus anos universitários, eles permaneceram em contato até que se reencontrarem no início dos anos 90 para se concentrar em levar o projeto mais a sério. A banda encontrou gerenciamento e assinou com a EMI Records em 1991, mudando seu nome para Radiohead.
O primeiro álbum do grupo, Pablo Honey (1993) apresentou uma nova banda com uma pegada mais suave, com influências como Pixies e Sonic Youth, coroado pelo famoso single “Creep”. Com The Bends (1995), eles apresentaram um som mais ambicioso e complexo em músicas como “Just” e “My Iron Lung”, mas também mostraram singles mais tradicionais, como “Fake Plastic Trees” e “High & Dry “. Embora originalmente não tenho sido abraçados pelas então rádios de rock moderno, isso já significava apenas que a banda estava em um caminho próprio, livre de conceitualizações. Finalmente, com o OK Computer (1997), o Radiohead atingiu o status de “legenda do rock” ao entregar um álbum que lidava com tópicos como alienação e perda de humanidade na era da tecnologia da informação. O trabalho ainda é considerado um dos álbuns essenciais dos anos 90, e seus temas parecem ainda mais relevantes - talvez até premonitórios - nesta época do mundo.
Após o enorme sucesso do OK Computer, o Radiohead voltou com o lançamento de Kid A (2000), um disco eclético, sintetizado e quase sem guitarras, que conquistou os primeiros lugares dos dois lados do Atlântico e é considerado um dos melhores álbuns da década de 2000. As sessões Kid A foram tão produtivas que havia material suficiente para lançar dois álbuns. O “irmão” de Kid A é Amnesiac (2001), mostrando uma coleção de música eletrônica e jazz, incluindo seu primeiro single “Pyramid Song”. Hail to the Thief (2003) misturou o som de tudo o que Radiohead tinha feito em uma coleção de músicas com um tom de protesto e uma estrutura de rock mais tradicional.
Em 2007, o Radiohead, já fora do contrato com a EMI, decidiu lançar seu próximo álbum de maneira independente. E Rainbows (2007) não foi apenas o depoimento de uma banda trabalhando livremente com um retorno a singles mais íntimos como “All I Need”, “House of Cards” e “Nude”, mas também um trabalho que ofereceu aos fãs a possibilidade para escolher o quanto eles queriam pagar pelo download digital (incluindo zero, se assim o desejassem) provocando uma controvérsia em toda a indústria em torno do valor da música gravada. Seu oitavo álbum, The King Of Limbs (2011), trouxe o Radiohead de volta ao território experimental, liderado pelo single “Lotus Flower”. Desta vez, a banda usou fragmentos pré-gravados mixados junto com as gravações, além de lançar vários singles independentes e um álbum remix. Isso foi mais um novo desafio para a performance da banda ao vivo, já que tiveram que reaprender a tocar essas músicas (acompanhados pelo membro da turnê Clive Deamer na bateria).
Depois de um breve hiato onde a banda se concentrou principalmente em seus próprios projetos paralelos, o Radiohead lançou A Moon Shaped Pool (2016), extremamente bem recebido pelos fãs e críticos, graças aos singles “Burn The Witch” e “Daydreaming”, com um lindo video musical dirigido por Paul Thomas Anderson. Em 2017, o Radiohead anunciou uma edição especial de 20º aniversário do OK Computer. OKNOTOK não foi somente uma remasterização das fitas analógicas originais, mas também foi a primeira vez que a banda abriu seus cofres para os fãs, lançando “I Promise”, “Man of War” e “Lift”, bem como material gravado durante as sessões de OK Computer nunca antes ouvido. O lançamento foi celebrado com uma apresentação como headliners no palco Pyramid do Glastonbury Festival, marcando com esta performance lendária um novo destaque na carreira da banda. No topo de sua carreira, tanto ao vivo quanto no estúdio, o Radiohead está pronto para embarcar na etapa final de sua turnê mundial A Moon Shaped Pool para a América do Sul em 2018, quando visitará o Chile, Argentina, Peru, Brasil e Colômbia. Radiohead é formado por Colin Greenwood - baixo; Jonny Greenwood - guitarra, synth, misc; Ed O’Brien - guitarra; Phillip Selway - bateria e Thom Yorke - vocais, guitarra, piano.
Sobre a MOVE Concerts
Move Concerts é o maior promotor de concertos independente da América Latina. Com escritórios na Argentina, Brasil, Colômbia, Costa Rica, República Dominicana, Peru e Porto Rico, além de nossa sede regional em Miami, Move Concerts construiu a rede mais extensa da América Latina - excluindo o México - com um único objetivo: fornecer o melhor experiência de concerto para fãs, artistas e nossos clientes corporativos.
William Crunfli é um dos maiores nomes do show business nacional, tendo sido responsável pela realização de eventos como John Mayer, Iron Maiden, Shakira, Bob Dylan, Coldplay, Black Eyed Peas, entre muitos outros. Phil Rodriguez é considerado um dos quatro nomes mais importantes do entretenimento mundial, uma lenda viva do mundo do showbusiness. Juntos, eles realizaram uma série de grandes shows e turnês internacionais como as de Iron Maiden, Ed Sheeran, Katy Perry, Red Hot Chilli Peppers, Eric Clapton, Beyoncé, Bon Jovi e Bruce Springsteen, entre muitos outros.
A MIDIORAMA é responsável somente pela ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO deste evento, não tendo qualquer envolvimento ou responsabilidade sobre a produção, organização, venda de ingressos, agenda ou programação do mesmo. Qualquer assunto relacionado à venda de ingressos deve ser tratado diretamente com a empresa responsável por sua comercialização.

Ufrat: clipe com cenas reais e fortes da rebelião ocorrida nos presídios do Maranhão é liberado pela banda, assista se tiver estômago forte
29/11/2017

Retratando todo o descaso da sociedade aos presídios brasileiros, em especial a cadeia de Pedrinhas no Maranhão, aonde recentemente o Brasil viveu umas das maiores barbáries da história penitenciaria do país, com relatos de fatos de corpos serem empilhados, decapitados, presos praticando canibalismo, comendo parte de outros detentos, como rins, fígado e coração, a banda Ufrat do Paraná, produziu o clipe da faixa “Confronting Death”, que aborda essa ensurdecedora história de mais uma crueldade pratica no Brasil. As imagens do clipe possuem cenas reais e fortes de tortura e violência dos presidiários torturando, agredindo, assassinando, confrontando a polícia, em uma das maiores rebeliões que o Brasil já presenciou. No clipe também é possível assistir a banda Ufrat executando a música em duas vertentes, uma é o grupo se apresentando ao vivo e a outra é os músicos em estúdio.
A faixa “Confronting Death” faz parte do álbum “Global Devastation” que fora lançado em 2016 em formato físico e digital, disponibilizado para audição completa no canal oficial do grupo pelo YouTube. Executando um Thrash Metal old school, a banda é uma das principais da região de Ivaiporã no Paraná, se destacando pela sua sonoridade e sendo sempre nome constante no principais eventos e festivais da região. Assista Confronting Death no link: https://www.youtube.com/watch?v=9poIVqpQuO0.
Formação: Caio - Vocal; Alex - Guitarra; Ivan - Bateria; Marcelo - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Ufrat-537000909645686/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/ufrat/.

Vitor Rodrigues: renomado vocalista brasileiro faz participação do novo lyric vídeo da banda Autopse
29/11/2017

O mais recente lyric video da banda alagoana Autopse - um dos grandes nomes do metal atual - traz a participação do renomado vocalista Vitor Rodrigues (ex-Torture Squad, atual Voodoopriest) na faixa Against Yourself. O vocalista comentou sobre sua participação na música “Against Yourself”: "A Daniela Serafim entrou em contato comigo para conversar sobre a minha participação na faixa Against Yourself do álbum novo, e quando ela me enviou a música eu pirei na hora. Riff poderoso, sonoridade pesada, ritmo cativante... enfim, foi uma honra e um prazer ter participado. Vida longa ao Autopse!" O álbum Insanity tem previsão de lançamento para o primeiro semestre de 2018, enquanto isso assista o video lyric video da faixa Against Yourself nesse link: https://www.youtube.com/watch?v=i6PmBJCMz8U.

RedeTV!: vocalista Warrel Dane será entrevistado no programa Sonoridades nesta quinta
29/11/2017

Nesta quinta-feira, 30 de novembro, o programa Sonoridades, exibido ao vivo na fan page da RedeTV! no facebook, terá como convidado um dos maiores nomes do heavy metal norte-americano, Warrel Dane. O eterno líder das bandas Sanctuary e Nevermore terá a companhia dos guitarristas Johnny Moraes e Thiago Oliveira que integram a banda que tem acompanhado o músico em turnês mundo afora. Os apresentadores Maurício “Java” e Gabriela Di França vão abordar as gravações do mais recente trabalho de Warrel Dane, os shows pelo Brasil, a expectativa dos fãs pelo retorno do Nevermore, e outras curiosidades. Com muita informação, bom humor e interatividade, Sonoridades estreou com o pé direito na quinta-feira, dia 9 de novembro, na fanpage da RedeTV. Elogios e críticas positivas vieram de toda a parte - fãs, músicos e jornalistas. Sonoridades é exibido ao vivo, todas as quintas-feiras, a partir das 13 horas. Imperdível! ASSISTA EM: FANPAGE REDETV - https://www.facebook.com/REDETV/.

Morcrof faz show neste sábado no Caveira Velha Rock Bar
29/11/2017

A conceituada banda Paulistana de Dark Metal Morcrof, participará do “Caveira Velha Infernal Fest” neste sábado, dia 02, a partir das 15 horas em Jandira (SP). O evento contará com grandes nomes do metal extremo brasileiro; além do Morcrof, presenças confirmadas de Funeratus (Mococa - SP), Guerreiros Headbangers (Osasco - SP), Chemical Disaster (Santos - SP), Red N Hell (Itapevi - SP) e Malediction 666 (Suzano - SP).  Eziel Kantele-Väinö (Vocal), Bruno Brahmss Kermanns (Teclado), R'Bressan (Guitarra), Cleber Juca Borges (Guitarra), Paullus Moura (Contrabaixo/B.Vocal) e R'Herton (Bateria) apresentarão músicas de seu novo full-length, ainda a ser lançado pela Erinnys Productions. Confira vídeo de chamada para o evento: https://youtu.be/ko11gjgPbs0. Contato: morcrof@hotmail.com. Links relacionados: www.soundcloud.com/morcrof; www.facebook.com/morcrofdarkmetal/; www.morcrofdarkmetal.bandcamp.com/ e www.youtube.com/channel/UCr3849Wewn3fCnwFwse0aDQ. Fonte:  Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações​- Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/.

Stonex será uma das atrações do IX Natal Negro em Aracaju, no dia 23 de dezembro
29/11/2017

Dois dias antes das tradicionais celebrações natalinas que ocorrem mundo afora, a cidade de Aracaju celebrará um natal diferente. Será a nona edição do festival Natal Negro. Este evento reunirá quatro bandas locais e uma banda da Bahia para uma celebração regada com muito som pesado. Uma das atrações do IX Natal Negro será a banda Stonex, que vem se destacando no cenário nacional pelo seu trabalho que traz elementos do Metal setentista e de Hard Rock. Em 2014 o grupo liberou seu primeiro trabalho, o EP Seeds Of Evil ( leia resenha ), que continua sendo divulgado e será a base do repertório que o Stonex apresentará no IX Natal Negro. O Stonex é atualmente formado por Pedro Ramon (vocais), Mark Hazz, Dálvaro Soares (guitarras), Alessandro Mongini (contrabaixo) e Adriano Tavares (bateria).
Além do Stonex, estão escaladas para o Natal Negro as bandas sergipanas Cruz da Donzela, Sublevação, Cascagrossa e a banda baiana Expurgado. O IX Natal Negro acontecerá no estacionamento da rua Santo Amaro, no Centro de Aracaju. O valor da entrada será de R$10,00. ACOMPANHE O STONEX: Facebook: https://www.facebook.com/bandastonex/.

Flying Chair é convidada do MIS para celebrar rock nacional
29/11/2017

O MIS, instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, recebe em seu auditório a banda paulistana Flying Chair para apresentar a turnê de seu disco de estreia "Flying Chair" no dia 7 de dezembro, quinta-feira, às 20h. Participa do show o músico Branco Mello que reencontra no palco Ciro Pessoa, cantor e compositor da Flying Chair e um dos fundadores das bandas paulistas Titãs e Cabine C. O show faz parte da programação paralela a exposição em cartaz "Renato Russo", um dos maiores ícones da música brasileira, contemporâneo de Ciro Pessoa que juntos a outros grandes nomes de sua geração moldaram "a cara" do rock nacional dos anos 80. A entrada é gratuita - basta retirar o ingresso com uma hora de antecedência do espetáculo na bilheteria do museu. 

Broken Dome divulga capa e tracklist de EP nas redes sociais 29/11/2017 A banda Broken Dome divulgou, recentemente, em sua página oficial no Facebook (www.facebook.com/brokendome), a nova capa e também o track-list de seu primeiro EP, intitulado "Alive But Dead".  O EP foi gravado por Adauto Xavier, em seu home studio, e contou com a mixagem e masterização de Alisson Vines. A arte da capa e o projeto do encarte ficou por conta do próprio Adauto que também trabalha como designer. Ouça a música Chains Of Mankind: (https://youtu.be/BiHaA3hG-L8).

O EP estará disponível, nas plataformas de streaming, ainda este ano, e a previsão de lançamento em CD é para o início de 2018. Confira o Track-list do EP "Alive But Dead": 1 - Midnight Trip; 2 - Chains Of Mankind; 3 - Bleeding Thru Desires; 4 - Better Be Dead; 5 - Dying In Pain e 6 - Enjoy The Silence. A banda surgiu como um projeto "one man band" de Adauto Xavier, também vocalista e guitarrista da veterana banda de Death Metal Vulture, no início de 2017. Com a repercussão positiva das primeras músicas divulgadas, Adauto decidiu efetivar a banda com Yuri Schumann na guitarra, Luiz Trucco no baixo e André Xavier na bateria. A banda está com a agenda aberta para shows e procura parcerias com selos e distribuidoras para este lançamento. Interessados entrar em contato pelo e-mail brokendomeband@gmail.com. Para mais informações, acesse: www.facebook.com/brokendome.

Jailor se apresentará ao lado do Nervosa em Curitiba no dia 02 de dezembro
29/11/2017

No dia 02 de dezembro, um sábado, a capital paranaense Curitiba sediará o evento Metal Thrashing Mad, no Jokers Pub, onde uma das atrações será a banda Nervosa, que vem obtendo reconhecimento mundial com seu Thrash Metal. Além do Nervosa, uma outra atração do Metal Thrashing Mad será a veterana banda curitibana de Thrash Metal Jailor. A banda formada atualmente por Flávio Wyrwa nos vocais, Alessandro Guimarães e Marcos Araújo nas guitarras, Emerson Niederauer no baixo e Jefferson Verdani na bateria estará tocando em seu repertório músicas de seu mais recente trabalho, o aclamado álbum de estúdio States Of Tragedy ( leia resenha ), lançado em 2015, além de outras músicas consagradas de sua discografia, que já acumula quatro trabalhos lançados desde 1998, ano de formação do grupo.
Ainda, o Metal Thrashing Mad terá a presença da banda de Heavy Metal Hell Gun e outra banda ainda a ter seu nome escolhido e divulgado. O Metal Thrashing Mad ocorrerá no dia 02 de dezembro no Jokers Pub, a partir de 20:00. ACOMPANHE O JAILOR: Facebook: https://www.facebook.com/jailorthrash/.

Três clássicos do Neurosis ganham versão nacional pela Abraxas e a venda começa exclusivamente dia 8 de dezembro, no Carioca Club (SP), durante inédito show da banda americana
29/11/2017

​Junto à inédita primeira vez do lendário Neurosis no Brasil, Argentina e Chile, a Abraxas licencia três dos maiores clássicos do quinteto americano com mais de 30 anos de história e relevância no metal mundial. Through Silver in Blood (1996), Times of Grace (1999) e Fires Within Fires (2016) serão vendidos exclusivamente nos três shows deste giro. Em São Paulo, no dia 8 de dezembro, os CDs estarão à venda neste que é a única apresentação do Neurosis em terras brasileiras, no Carioca Club.  O Neurosis é uma daquelas bandas essenciais do rock mundial. Desde a década de 1980, quando iniciou atividades, passando pela fase caótica em Through Silver in Blood (1996), pela incursão de levadas post-rock em Times of Grace (1999), até o último lançamento, Fires Within Fires (2016), experimentou do punk ao heavy metal, abusando do peso, passagens psicodélicas, texturas e gradativamente diminuiu a velocidade e apostou em riffs arrastados e batidas hipnotizantes, sempre através de composições marcantes, daquelas que oferecem diferentes e profundas emoções. Fonte: Erick Tedesco - Tedesco Comunicação & Mídia - Assessoria de imprensa - www.facebook.com/tedesco.midia.

Nightwish: nova coletânea e turnê de nove meses em 2018
29/11/2017

Cumprindo o que havia sido dito em 2016 - que passariam o ano seguinte em pausa e voltariam no outro ano com força total - o Nightwish anunciou o lançamento de uma coletânea dupla intitulada "Decades", que sairá no dia 9 de março de 2018 e será promovida por uma turnê pela América do Norte e Europa, contando com participações em diversos festivais e incluindo um set como headliner no Bloodstock Open Air. Tuomas Holopainen comenta: "dentro de poucos meses celebraremos a jornada que tivemos até aqui com uma turnê de nove meses, mostrando material de nossos oito álbuns de estúdio. Vamos nos encontrar com vocês todos em breve, e será maravilhoso como nunca foi antes!" Eis as datas agendadas até o momento:

Andreas Kisser: as bandas nacionais que ele gostaria de ver no Rock in Rio
29/11/2017

Durante conversa com André Santanna, do Vitrola News, e publicado no BDG, plataforma de música independente, Andreas Kisser falou sobre a apresentação do Sepultura no Rock in Rio e contou quais bandas ele gostaria de ver tocando no evento, confira.https://www.youtube.com/watch?v=el_hR7jsN6M.

Mike Portnoy: turnê acaba e ele diz que não toca Dream Theater de novo
29/11/2017

A turnê do projeto Mike Portnoy's Shattered Fortress chegou ao fim. Ao longo da excursão, que chegou a ter data uma no Brasil, o baterista apresentou covers de sua ex-banda, Dream Theater, incluindo a performance na íntegra da "12-Step Suite". Com o fim da turnê, Mike Portnoy reafirmou, em nota, que deve ser a última vez que ele toca "algumas, se não todas, dessas músicas" do Dream Theater. Ele já havia feito uma declaração nesse sentido anteriormente.
"No sábado, foi o último show do Shattered Fortress! Tem sido uma grande experiência emocional apresentar essas músicas pela última vez em cada cidade, mas no sábado foi realmente 'o fim'. Não descarto que seja muito possível (de fato, prevejo que seja muito provável) que eu nunca mais toque algumas dessas músicas, se não todas", afirmou Portnoy. O baterista reforçou que se trata de algo triste, mas ele diz enxergar de modo otimista. "Foi o que fez essa turnê tão incrível e especial", afirmou ele, que realizou a turnê para celebrar seu 50° aniversário. Mike destacou, ainda, seu trabalho paralelo com diversas outras bandas: Sons of Apollo, Flying Colors, Neal Morse Band, Metal Allegiance, Transatlantic, The Winery Dogs e "quem mais entrar no caminho". Veja, a seguir, um vídeo publicado junto ao comunicado: https://www.facebook.com/mikeportnoyofficial/videos/1984967104854255/.

Slash: guitarrista vende casa em Beverly Hills para rapper
29/11/2017

A TMZ informa que finalmente Slash conseguiu vender sua mansão em Beverly Hills, e o comprador foi o rapper Big Sean, que pagou $8,7 milhões de dólares pela residência (aproximadamente R$28 milhões), valor bem abaixo do que havia sido pedido originalmente pelo guitarrista, que era de $10.995 milhões de dólares (cerca de R$35,3 milhões) em 1995. No ano seguinte, Slash reduziu o valor pedido para US$10.495 milhões e alguns meses mais tarde para US$9.499 milhões.
A residência, adquirida por Slash e sua então esposa Perla em 2009 por US$7.3 milhões (23,4 milhões de reais), ocupa uma área de 1022m² e tem três andares, seis quartos, oito banheiros, piscina com bar, pista de skate, cozinha dupla, suíte com closet e armários projetados nas paredes. O primeiro andar tem uma boate completa com cabine de DJ, luzes LED, estação de pole dancing e uma cabine de fotos. Na casa há ainda um estúdio profissional, um cinema particular e uma adega de vinhos. Veja neste link algumas fotos da mansão.

Khrophus: ‘Spreading The Madness Tour 2017’ retorna ao Rio Grande do Sul neste fim de semana
29/11/2017

Finalizando sua atual turnê, “Spreading The Madness Tour 2017”, em grande estilo, os catarinenses do KHROPHUS embarcam para mais uma viagem ao extremo Sul do Brasil, onde farão duas grandes apresentações. A primeira delas acontecerá no ‘Podreira RS Metal Fest Open Air’ em Viamão/RS, onde será uma das headliners, ao lado das bandas Climatic Terra e Leviaethan. O evento acontecerá entre os dias 01 e 03 de dezembro e o KHROPHUS se apresentará no segundo dia. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1981470492139444/.
Logo em seguida, a banda viaja até São Leopoldo/RS onde, no dia 03/12, retornam para mais uma apresentação no, já conhecido, ‘Storm Festival’. Ainda estarão presentes as bandas Lethal Sense, Infected Sphere e Brutal Morticínio. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/163310641071677/. Contato para shows: contato@sanguefrioproducoes.com e khrophus@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Khrophus/; http://khrophus.com/site/  e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Khrophus/30. Fonte: Sangue Frio Produções.

Atlantis: Confira a entrevista ao programa ‘Comando Noise’
29/11/2017

O ATLANTIS concedeu uma entrevista ao programa ‘Comando Noise’, que chega à sua quadragésima segunda edição. Nesta entrevista, feita pelo comandante José Eduardo Brondi, Tino Barth - guitarrista e vocalista - falou um pouco sobre a história do grupo, trabalhos lançados, atual single “Lost in Time”, projetos futuros e muito mais. Ouça agora: https://www.mixcloud.com/jos%C3%A9-eduardo-brondi/42o-comando-noise-26112017/.
Como supracitado, “Lost in Time” é o atual trabalho do power trio catarinense, lançado no formato digital pela Sangue Frio Records em agosto deste ano, o single se unirá ao último EP, “Hotter Than A Burning Church”, e em breve chegará ao público no formato físico via Cianeto Discos. Ouça “Lost in Time” no Spotify: https://open.spotify.com/album/4e4C35M0OPI4dMBq3Zy8iD. Encontre nas demais plataformas de streaming: https://sanguefrioproducoes.com/n/1000. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/AtlantisHeavyMetal e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Atlantis/18. Fonte: Sangue Frio Produções.

Pandemmy: Ouça agora a entrevista para o Programa Cova de Sangue
29/11/2017

A banda de Death/Thrash Metal PANDEMMY foi destaque na edição de número #32 do Programa Cova de Sangue onde o guitarrista, Pedro Valença, concedeu uma entrevista. Comandado pelo apresentador Klaus Zülow, o programa abordou diferentes assuntos, dentre eles as influências do grupo, temas abordados em suas letras, métodos de composição, recentes apresentações e muito mais. Confira: https://youtu.be/u4WQDNlzWJ8.
Em outras notícias, o PANDEMMY divulgou recentemente seu mais novo videoclipe para a faixa “Circus Of Tyrannies” extraído do atual trabalho “Rise Of A New Strike” e regravada com a nova vocalista Rayanna Torres, assista: https://youtu.be/6ax2SWFv0aI. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/;  http://pandemmy.blogspot.com.br/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

Metallica: "Cliff Burton sempre fará parte desta banda"
29/11/2017

Durante participação em um especial para um programa de rádio tendo como tema o "Master of Puppets", que ganhou uma reedição mega-luxuosa recentemente, foi perguntado a Lars Ulrich se ele pessoalmente tinha interesse em ouvir o último show do Metallica com Cliff Burton, gravado ao vivo em 18 de novembro de 1986 no Festival Hall em Osaka, no Japão, e que faz parte do box-set: "Oh, eu ouvi. Digo, claro que é uma experiência incomum ouvir aquelas músicas se formos pensar que foram as últimas vezes que tocamos com Cliff. Mas 31 anos mais tarde estamos em um ponto onde podemos lidar com isto. Ainda nos perguntam como a gente se sente, e claro que foi terrível na época, mas você tem que seguir a frente e aprender com a experiência.
Hoje é parte da história, é que nem quando falamos sobre o 'Master of Puppets', como foi o processo de composição, como foi a turnê com Ozzy, e daí você fala sobre Jason Newsted e, claro, acaba falando de Cliff. Ele fará parte desta experiência para todo o sempre, e Cliff sempre fará parte desta banda e sempre pensaremos nele como nosso irmão. Ele é parte da família Metallica enquanto seguimos em frente. Não sei se 'triste' seria a palavra correta, talvez seja estranho ouvi-la. Mas muitas vezes ainda é assim... quando eu volto no tempo, muita coisa ficou enevoada".

Dinamarca presenteia Indonésia com Metallica
29/11/2017

A comunidade metálica já sabe faz algum tempo que Joko Widodo, Presidente da Indonésia, é um notório metalhead. E pelo visto esta informação chegou aos ouvidos dos políticos dinamarqueses, já que durante uma visita feita pelo Primeiro Ministro da Dinamarca, Lars Løkke Rasmussen, ele presenteou Joko com nada menos que o novo mega-box do "Master of Puppets" do Metallica - e ainda por cima autografado por uma das maiores personalidades da música na Dinamarca, o baterista Lars Ulrich. Lars comentou em um post no instagram: "Isto é incrível... assinei um box do MOP para o Primeiro Ministro Lars Løkke Rasmussen presentear o Presidente da Indonésia Joko Widodo, que é conhecido como um grande fã de rock e foi assistir nosso show em Jakarta em 2013... a música realmente conecta as pessoas!!!" Do seu lado, o Presidente Joko comentou: "O primeiro ministro Rasmussen entende minha música favorita". Confira a notícia no jornal: https://www.youtube.com/watch?v=yURlJYwQMGQ.

Hellyeah: Possível turnê com Megadeth e Judas Priest?
29/11/2017

Nessa segunda-feira (27), a banda Hellyeah, que tem o baterista Vinnie Paul (ex-Pantera), divulgou em seu facebook oficial uma foto onde aparecem o baterista da banda, o Dave Mustaine (Megadeth) e o Rob Halford (Judas Priest) junto com a legenda dizendo "Quem iria nessa turnê próximo ano?"  Com isso, a banda deixa em aberto uma possível turnê em conjunto com as bandas Judas Priest e Megadeth. Nenhuma informação a mais foi dada por enquanto.

Hammerfall em São Paulo - Alteração de horários!
28/11/2017

A Free Pass Entretenimento informa que, por motivos operacionais de funcionamento do Carioca Club, os horários de abertura de portas e início do show tiverem que ser alterados. NOVOS Horários: Portas 18:30hs / Hammerfall 20h. (Anteriormente anunciados: Portas 19h e Hammerfall as 20:30hs)  Segue abaixo programação completa do dia:
Hammerfall em SÃO PAULO - SP
Data: 1º de Dezembro de 2017, Sexta-feira.
Horários: Portas 18:30hs / Hammerfall 20h. (Anteriormente anunciados: Portas 19h e Hammerfall as 20:30hs)
Local: Carioca Club (www.cariocaclub.com.br) - Rua Cardeal Arcoverde, 2.899 - Pinheiros - São Paulo/SP
Telefones: (11) 3813-8598 / 3813-4524 / 3814-5711
Classificação etária: 18 anos / Menores somente acompanhados de um dos pais ou responsável legal, mediante apresentação de documento oficial original com foto.
Acesso à deficientes. Informações sobre ingressos, valores e pontos de venda em: http://freepass.art.br/shows/hammerfall-no-brasil-2017/. 

Dingo Bells estreia o clipe Sinta-se em Casa, primeiro single do novo disco
28/11/2017

Uma dupla de super-heróis em crise existencial e um meteoro prestes a destruir a Terra: assim se apresenta o primeiro clipe do novo disco da Dingo Bells. “Sinta-se em Casa” é a porta de entrada para o sucessor de Maravilhas da Vida Moderna (2015), que tem lançamento previsto para o primeiro semestre de 2018 e está sendo viabilizado com patrocínio da Natura Musical e financiamento do Pró-Cultura RS. “Sinta-se em Casa” descreve um universo pessoal. É um diálogo interno, um processo de reflexão, de se adaptar à mudanças. É sobre abraçar o pior de um tempo e crescer com isso! Como afirma o refrão:'Sinta-se em casa. Se a verdade dói, dançamos em brasa'. A casa é como metáfora para nossa vida interior.”, comentam os integrantes da banda. Com direção de Lucas Tergolina, o vídeo se destaca pela fotografia densa e pela atuação sensível do protagonista Marcelo Restori, ator e fundador do grupo teatral Falos&Stercus. O roteiro, escrito pela banda em conjunto com Tergolina, desenvolve-se de maneira lenta, com um desenho de som acurado, conferindo ares de um curta-metragem envolto em uma trilha sonora bem explorada, confira: www.youtube.com/watch?v=_e3X4s4Pvlc&feature=youtu.be. Para saber mais: www.dingobells.com.br/.

Huey lança novo single para a música Pei, que estará no próximo disco, Ma, que será lançado no início de 2018
28/11/2017

O amadurecimento profissional e os meses ocupados com minuciosos processos de composição e gravação de todas as músicas que irão compor o segundo disco, Ma, são agora compartilhados pelo Huey com o lançamento do primeiro single, "P​ei", uma instigante e complexa faixa que acentua o rock instrumental da banda paulista. "Pei" já disponível para streaming e download gratuito em https://hueyband.bandcamp.com. O single estreou com exclusividade na última segunda-feira, 27, no programa Heavy Pero No Mucho, o principal especializado em música alternativa do país que é comandado por Thiago Deejay na 89 Rádio Rock. Em breve, o Huey disponibilizará o videoclipe de "Pei" e o álbum Ma, previsto para sair nos primeiros meses de 2018, será lançado pela conceituada Sinewave Label.
"Pei" reforça a proposta do Huey em mesclar diferentes sonoridades, mas sempre explosivas e impactantes. Neste novo single, o instrumental é progressivo, tem groove e peso, contém passagens introspectivas e flerta até mesmo com batidas eletrônicas. Assim como todas as demais músicas de Ma, foi gravada no Family Mob, em São Paulo, por Steve Evetts e Hugo Silva, e masterizado por Alan Douches.  O guitarrista Vina explica a relação deste primeiro single com o conceito do álbum. "Ma é a representação de que o silêncio é tão importante quanto o que a gente quer transmitir. Dentro disso, a música 'Pei' pode ser, antes de qualquer coisa, uma expressão para aquilo que a gente muitas vezes não encontra palavras para significar. Vai além do verbete ou classificação comum. É mais forte e representa bem o momento que a gente está vivendo". Fonte: Erick Tedesco - Jornalista/assessor de imprensa - erick.tedesco@gmail.com

Serenity In Fire divulga primeiro single de obra conceitual
28/11/2017

A banda mineira de brutal thrash metal SERENITY IN FIRE esta divulgando o primeiro single da obra conceitual REFINEMENTS OF CRUELTY, a musica se chama PSYCHO DAUGHTER. O conceito do novo lançamento são os crimes violentos que chocaram o país, e que ganharam grande destaque na mídia, por suas características surpreendentes e ou brutais. PSYCHO DAUGHTER te leva de volta a cena dos acontecimentos de um chocante caso ocorrido na cidade de São Paulo, em que uma adolescente assassinou os próprios pais enquanto eles dormiam. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=IPrgvKVFe-8.
A obra REFINEMENTS OF CRUELTY não vai relatar os casos de acordo com a ótica dos criminosos ou das vítimas, mas sim a visão da investigação e dos inquéritos policiais, baseados nos fatos. O material esta disponível nas principais plataformas e app’s de musica, seja para streaming ou download, algumas musicas ganharão vídeo clipes, e o formato físico da obra pode acontecer ao final do lançamento de todos os sons digitais.

Gosotsa: tudo sobre riqueza artística na Mkk Web Radio
28/11/2017

Drannath e Malu, respectivos vocalista/baixista e guitarrista do GOSOTSA, participaram do programa Sampa Clipping da Mkk Web Radio, pra falar sobre as diversas expressões artísticas através da música, pintura, literatura, artes plásticas, planos para lançamento do novo EP “O Sol tá Maior III” e muito mais! Entrevista de áudio no Mixcloud: http://bit.ly/2j0DyXV e Entrevista com vídeo no facebook: http://bit.ly/2hWX8DB. Acompanhe Gosotsa no facebook: www.facebook.com/gosotsa.

Cydonia: confirmada em importante coletânea na Europa
28/11/2017

A banda CYDONIA foi confirmada no segundo volume da coletânea “The Gates of Brazilian Metal Scene”, que será lançada nos formatos físico e digital, no próximo dia 15 de dezembro. O grupo fará parte do material com a faixa inédita “Questão de Sobrevivência”, e que estará presente no seu vindouro debut álbum. Este projeto será dividido em cinco volumes, que revisitará toda carreira dos três da agência, com artistas atuais do cast, além dos que já passaram pelo mesmo e os que serão futuros lançamentos da empresa. O material terá caráter promocional, e toda sua tiragem física servirá para abastecer o mercado europeu, sendo distribuído para veículos de imprensa, promoters e fãs do Metal brasileiro no velho mundo.
Track List: 01. Almah: Age Of Aquarius; 02. Xakol: Metal For Demons; 03. Thiago Bianchi’s Arena: Woman In Chains; 04. Blackdome: The Chaos Suite; 05. Drearylands: Collateral Damage; 06. Brightstorm: Into My Skin; 07. Apoteom: Collapse; 08. Arcantis: The Legend Of Life; 09. Phelan: Storm Eagle; 10. The Undead Manz: Fearless; 11. Mask Of Semblant: War; 12. Mystic Horizon: Endless Nightmare; 13. Inner Call: Hades; 14. Cydonia: Questão de Sobrevivência e 15. Levitate A.D.: Paranóia. Para mais informações sobre as atividades da banda CYDONIA e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Newsonic: baterista André Almeida deixa o line up do grupo carioca
28/11/2017

O baterista André Almeida não faz mais parte do line up da banda carioca . O grupo se encontra testando novos músicos para o posto deixado por André, neste mês de outubro, e o anúncio do seu substituto ocorrerá em breve. Em paralelo, os membros remanescentes do NEWSONIC continuam em estúdio trabalhando no processo de produção do seu novo álbum, intitulado “Vorax”. O referido trabalho está sob a produção de Celo Oliveira e co-produzido pelo vocalista Anderson Khross.
Em paralelo, a turnê que o grupo realizaria na Europa neste ano de 2017 foi adiada para o segundo semestre de 2018, sendo ela em suporte ao vindouro debut álbum “Vorax”. Para mais informações sobre as atividades da banda NEWSONIC e dos demais clientes da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Undying: versão física do debut álbum será lançada no primeiro semestre de 2018
28/11/2017

A Eternal Hatred Records confirmou que a versão física do debut álbum da banda de Death Metal Melódico, UNDYING, intitulado “Lucifer Untold”, será lançada no Brasil no primeiro semestre de 2018. O referido trabalho conta com a participação especial da vocalista Liv Kristine (ex-Leaves Eyes e Theatre Of Tragedy) na música “The Light Of My Name”, além da presença da sua versão para a música “A Question Of Heaven”, da estadunidense Iced Earth. A versão física de “Lucifer Untold” ainda contará com a distribuição da Voice Music para as principais lojas especializadas do país. Para mais informações sobre as atividades da banda UNDYING e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Hollow: disponibilizado track list oficial do seu novo álbum
28/11/2017

A banda HOLLOW disponibilizou recentemente o track list do seu segundo álbum , intitulado “Downfall” e que será lançado no segundo semestre através da Eternal Hatred Records.
Track List: 01. Intro; 02. Downfall; 03. It’s Real; 04. Kill Or Be Killed; 05. Onward; 06. Remember; 07. Let Me Die; 08. True War; 09. Blind Faith; 10. Terrorism; 11. Destroy Yourself e 12. Passing Through. O renomado artista brasileiro, Marcelo Vasco, assinou a arte da capa do novo álbum da HOLLOW.
Marcelo, que é um dos profissionais da Nuclear Blast Internacional, Century Media, Metal Blade e Roadrunner; já tem em seu currículo trabalhos para bandas como Slayer, Borknagar, Hatebreed, Machine Head, Soulfly, Dimmu Borgir, Dark Funeral, entre outros. Para mais informações sobre as atividades da banda HOLLOW e demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Seven Calls: novo trabalho terá distribuição através da MS Metal Records
28/11/2017

O novo trabalho da banda paulista SEVEN CALLS, o EP “Until The End”, contará com distribuição através da MS Metal Records, para os principais veículos de imprensa do Brasil. O referido trabalho conta com quatro músicas inéditas, e foi disponibilizado exclusivamente no formato digital, no corrente ano de 2017. Em paralelo, o SEVEN CALLS confirmou que continua com a sua agenda de shows aberta, em suporte ao lançamento do seu novo trabalho, “Until The End”. Para mais informações sobre como contratar o grupo, para shows no Brasil e exterior, basta entrar em contato através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades da banda SEVEN CALLS e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Bella Utopia: confira entrevista para o programa Rock Out On The Box
28/11/2017

A vocalista da banda BELLA UTOPIA, Isabela Eva, foi protagonista de uma importante entrevista para o programa Rock Out On The Box, que faz parte da grade da rádio pernambucana Cangaço. Na ocasião, a artista revelou detalhes sobre a sua carreira, evidenciando os principais momentos junto ao BELLA UTOPIA. Em paralelo, a BELLA UTOPIA é a última banda confirmada a integrar o CD tributo ao Sepultura, dedicado à fase que se iniciou em 1998, com a entrada do vocalista norte-americano Derrick Green, intitulado “Third World Domination: A Tribute to Sepultura”.
Toda a arte gráfica foi composta pelo designer brasileiro Carlos Fides (Almah, Noturnall, Kamelot, Evergrey, entre outros), e o seu lançamento acontecerá no primeiro semestre de 2017, através da MS Metal Records, com distribuição da Voice Music. Para mais informações sobre as atividades da banda BELLA UTOPIA e dos demais clientes da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

The Undead Manz: novo trabalho será lançado no Brasil pela MS Metal Records
28/11/2017

O novo trabalho da banda de Modern Metal THE UNDEAD MANZ, sucessor do muito bem recebido “The Rise Of The Undead”, será lançado pela MS Metal Records no primeiro semestre de 2018, com distribuição da Voice Music, que englobará tanto as lojas especializadas, quanto MegaStores. O referido trabalho será um EP de músicas inéditas e também contará com sua versão digital, a ser distribuída mundialmente através da CD-Baby. Para mais informações sobre as atividades da banda THE UNDEAD MANZ e dos demais clientes da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Hawake: disponibilizada arte da capa do seu debut álbum 28/11/2017 A banda amazonense HAWAKE lançou recentemente a arte da capa do seu vindouro debut álbum, intitulado “Duality Of The Universe”, composta pelo renomado designer brasileiro Carlos Fides (Almah, Evergrey, Noturnall). O referido trabalho será lançado pela MS Metal Records no segundo semestre de 2017, com distribuição da Voice Music. Para mais informações sobre as atividades da banda HAWAKE e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Evals Mess: segundo álbum será lançado no Brasil através da MS Metal Records
28/11/2017

O novo trabalho do projeto EVALS MESS, intitulado “Letters Of Farewell”, e sucessor do muito bem recebido “Truth of the Force and Shine of the Evil”, será lançado pela MS Metal Records no primeiro semestre de 2018, com distribuição da Voice Music, que englobará tanto as lojas especializadas, quanto MegaStores. O referido trabalho será um álbum completo de músicas inéditas e também contará com sua versão digital, a ser distribuída mundialmente através da CD-Baby. Para mais informações sobre as atividades da banda EVALS MESS e dos demais clientes da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

AC/DC: campanha quer música no topo das paradas em tributo a Malcolm
28/11/2017

Um grupo de fãs deu início a uma campanha para emplacar "For Those About To Rock (We Salute You)", clássico do AC/DC, no topo das paradas do Reino Unido durante a época de Natal. A ideia é proporcionar uma homenagem ao guitarrista Malcolm Young, falecido no último dia 18 de novembro.
"Depois da triste notícia da perda de Malcolm e de seu irmão e produtor George no último mês, nossas mensagens inbox foram lotadas por sugestões para retomar o objetivo principal desta página: colocar o AC/DC no topo das paradas de Natal. Fizemos um ótimo trabalho em 2013, dando à banda sua mais alta posição nos charts do Reino Unido (4° lugar), mas quem mais toparia colocar um clássico do AC/DC acima de um zé-ninguém do 'X Factor' em tributo a Malcolm, George e Bon (Scott)?", afirmou a página "AC/DC For Christmas No. 1", responsável pela campanha. O clássico escolhido pelos fãs foi "For Those About To Rock", que pode ser comprado por 99 centavos, por serviços de download online, ou será tocado 150 vezes para contar como uma aquisição. Veja, a seguir, um vídeo lançado para promover a ação: https://www.facebook.com/acdcxmas/videos/1357370981038994/.

Eddie Vedder em comerciais de TV aos sete anos de idade
28/11/2017

O PearlJamOnline disponibilizou na íntegra comerciais de TV de 1972 com Eddie Vedder. Até então, apenas um pequeno trecho podia ser visto online. Nesta época, quase duas décadas antes dele se tornar conhecido mundialmente, o futuro músico e cantor do Pearl Jam tinha apenas sete aninhos de idade e atendia pelo nome Eddie Mueller. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=gDpMmULVsXg.

Tony Iommi: só pudemos tocar músicas que o Ozzy conseguia cantar
28/11/2017

Brad Tolinski, do Guitar World, conversou com Tony Iommi sobre "The End", o DVD/Blu-Ray que retrata a derradeira apresentação do Black Sabbath, realizada no dia 4 de fevereiro de 2017 na cidade natal da banda, Birmingham, na Inglaterra. Confira a seguir alguns trechos:
Vocês tiveram algum cuidado especial para escolher o setlist do último show?
Iommi: "Queríamos tocar as clássicas, então não mandamos nada do nosso último álbum, '13'. Gostaria de poder tocar algumas músicas que não apresentávamos há muitos anos como 'Hole In The Sky' ou 'Sympton Of The Universe', mas só podíamos tocar músicas que Ozzy conseguisse cantar. Não estou faltando ao respeito com ele. Quando gravamos estas músicas há trinta anos os tons eram muito altos, sem chance dele ainda conseguir emitir aquelas notas. Mas teria sido muito legal tê-las no set".
Você chegou a pensar em mudar a afinação da guitarra para que fosse mais fácil para ele atingir as notas?
Iommi: "Eu já havia mudado, então se ajustasse ainda mais as cordas ficariam esticadas como se fossem de borracha. Abaixamos a afinação nas últimas duas turnês que fizemos com Dio, mas foi apenas um semi-tom. Mas vamos deixar claro, ninguém está chateado com Ozzy. É impossível alguém da idade dele cantar como fazia quando garoto".
No registro ao vivo, vocês tocam um medley de grandes riffs como 'Sabbath Bloody Sabbath' e 'Supernaut'. Foi uma oportunidade de dar uma palhinha de algumas músicas que Ozzy não podia cantar, mas os fãs queriam ouvir?
Iommi: "Sem dúvida. E queríamos tocá-las! Então decidimos fazer como um instrumental mesmo que não fosse a música inteira. Nos pareceu um acordo legal".

Queens of The Stone Age: "já levei alguns chutes na costela"
28/11/2017

Durante uma recente entrevista com o jornalista Adam Buxton, o frontman do QUEENS OF THE STONE AGE, Josh Homme, falou sobre ter sido preso num aeroporto no passado. Segue alguns trechos:
"Eu já fui preso num aeroporto, sabe? Eu disse aos policiais que eles deveriam melhorar em muitas coisas, mas só falei isso quando já estava algemado. Na noite anterior, eu tinha dado uma festa na minha casa para comemorar o meu aniversário e o meu amigo Jesse Hughes (vocalista da banda paralela de Homme, EAGLES OF DEATH METAL) havia me dado um presente, que era uma varinha desmontável e que os policiais pensaram que poderia ser usado como uma arma, tipo um bastão, sabe? Eu tinha que viajar na manhã seguinte para uma turnê e foi quando o sinistro aconteceu...”
“Jesse havia colocado o meu presente na minha mala para viagem. Então, de manhã eu apenas peguei as minhas coisas, fui ao aeroporto e falei para os policiais: ‘Isso aqui foi um presente que eu ganhei na minha festa de aniversário noite passada. Eu sei que parece meio estranho, mas é estranho para vocês? Sério, podem ver os meus documentos e estão sentindo como eu ainda estou fedendo a bebida alcoólica?’ Claramente eu não tinha dormido naquela noite e não tinha feito nada ilegal. Entreguei os meus documentos ao policial e depois percebi, tipo: ‘Meu Deus, fiquei 01 ano mais velho!’ Foi quando eu falei para eles cara a cara que de fato, o mal-entendido era deles. Então, eu acabei indo para a prisão. No caminho à delegacia eu falei para eles que gostaria de desabafar certas coisas. Expliquei tudo o que tinha para falar do meu próprio jeito, mas não foi uma boa idéia, sabe? Levei alguns chutes na costela".

Sepultura: show gratuito para comemorar aniversário de BH
28/11/2017

A Empresa Municipal de Turismo (Belotur), órgão responsável por difundir o turismo em Belo Horizonte, anunciou que em comemoração aos 120 anos de Belo Horizonte, irá promover uma festa de peso - literalmente. Isso porque irão se apresentar na tradicional Praça da Estação, três grandes nomes da música mineira: SEPULTURA, EMINENCE e CARAHTER. O SEPULTURA, filho ilustre da capital mineira, segue divulgando "Machine Messiah" (2017), considerado por muitos como um dos melhores disco da banda nos últimos tempos. Já o EMINENCE, que possui um bom espaço na gringa, lança seu EP "Minds Apart" (2017), que inclusive já tem clip oficial no Youtube. A terceira banda, o CARAHTER, também tem material lançado esse ano, seu último disco "Turvo".

Pestilence: 4 datas confirmadas no Brasil
28/11/2017

Os holandeses do PESTILENCE desembarcam no Brasil em abril de 2018 para uma tour com 4 datas confirmadas até o momento. Ainda restam 5 datas abertas a produtores interessados. Até o momento, as datas anunciadas são: dia 06 Belo Horizonte/MG, 08 Rio de Janeiro/RJ, 12 Londrina/PR e 13 Curitiba/PR. Na ativa desde 1986, a banda é tida como uma das responsáveis por mudanças no death metal, como o progressive e technical death metal. Seu último lançamento foi o disco Obsideo (2013). Produtores interessados devem entrar em contato com a produtora responsável pela vida da banda ao país, a Open The Road, em www.openroadagency.com.

"Bob Ezrin é um produtor incrível", diz Steve Morse
28/11/2017

O Deep Purple tem se mantido na ativa com relação ao trabalho em estúdio. A banda lançou seu 20° disco, "inFinite", em abril deste ano. Devido às conversas sobre aposentadoria, também pode ser o último álbum do grupo. Em entrevista exclusiva ao Whiplash.Net, concedida por telefone, o guitarrista Steve Morse falou sobre a concepção de "inFinite". Segundo o músico, o processo de composição de do álbum durou bastante tempo, embora sua sessão de gravação tenha sido breve. "Não houve um momento particular em que sentimos que deveríamos lançar 'inFinite'. A composição do álbum durou quase dois anos. Quando tivemos algum tempo livre, nos reunimos para gravar, em 10 dias ou duas semanas", afirmou.
O guitarrista não economizou elogios ao produtor Bob Ezrin, que se destacou após trabalhos com Alice Cooper, Kiss, Pink Floyd). Assim como no antecessor "Now What!?", Ezrin também comandou a produção em "inFinite". "Bob é um cara incrível para se trabalhar, um dos mais inteligentes que já vi na indústria musical. Ele é capaz de perceber todas as possibilidades. É alguém difícil de se agradar, mas sempre consegue bons resultados. A questão é: como fazer o melhor produto para que os ouvintes tenham a melhor experiência? Não é sobre deixar-nos felizes", disse.
Com "inFinite" na bagagem, o Deep Purple volta ao Brasil pela "The Long Goodbye Tour", que passará pelo Brasil com três datas, a serem realizadas em Curitiba (12/12), São Paulo (13/12) e Rio de Janeiro (15/12). Pelo país, vale destacar, a excursão será feita em formato de festival, chamado "Solid Rock", que contará, ainda, com apresentações de Cheap Trick e Tesla. O mesmo formato também será reproduzido na Argentina e no Chile, dias antes das performances em terras tupiniquins.

Chad Smith finge ficar puto após ser chamado de Will Ferrell
28/11/2017

O baterista do Red Hot Chili Peppers, Chad Smith, brincou ao fingir irritação com um fã na plateia que o chamou de Will Ferrell. O momento descontraído aconteceu durante uma recente apresentação no auditório do Musicians Institute, nos Estados Unidos. Entre uma música e outra do repertório, Chad Smith conversava com a plateia. Em determinado momento, um fã gritou o nome de Will Ferrell, em menção à semelhança física entre Smith e o ator. Chad, então, gritou "cale a boca!" para o rapaz na plateia, jogou o microfone no chão e saiu do palco. Depois que o público gritou por seu retorno, Chad Smith voltou e perguntou quem havia sido o responsável por chamá-lo de Will Ferrell. O fã se identificou e ele, em resposta, disse: "Filho da p*ta!". Após arrancar risos da plateia, ele afirmou: "Eu não sou Will Ferrell, seu idiota!".
Em seguida, Smith deixou claro que não passava de zoação. "Estou brincando. Eu não ligo, eu acho o máximo. Eu sou famoso pra cacete por causa do Will Ferrell, f*da-se aquele cara! Eu fiz parte de uma modesta banda de rock por um tempo, e então um idiota fala: 'oh, você se parece com...' e as pessoas estão na rua te dizendo: 'cara, você é engraçado'", afirmou. Veja o momento: https://www.youtube.com/watch?v=gNYnQVcBp68.
Vale destacar que Chad Smith leva a comparação com muito bom humor. Em 2014, ele chegou a fazer uma batalha de bateria com o próprio Will Ferrell, onde os dois apareciam com as mesmas roupas. Relembre: https://www.youtube.com/watch?v=0uBOtQOO70Y.

Vivian Campbell conta por que não tem tatuagens
28/11/2017

Durante entrevista para Gerry Kelly do programa Radio Ulster da BBC, Vivian Campbell explicou por qual motivo não possui nenhuma tatuagem, o que é muito comum no meio em que vive: O guitarrista do Def Leppard, Vivian Campbell, foi entrevistado pelo programa Radio Ulster, da rádio BBC, e falou sobre o fato de ter mais de três décadas de carreira como músico sem possuir nenhuma tatuagem no corpo.
"Eu simplesmente não gosto deste tipo de coisa. Nunca me preocupei muito com a imagem, como você deve ter percebido (risos). Pra mim o importante sempre foi a música. Nunca me senti confortável em ser chamado de rock star. Gosto de pensar que sou um músico, mas sei que no fundo sou um animador. É o que fazemos - quando estamos com o Def Leppard, tocamos canções para fazer pessoas felizes e, presumo, revivendo sua juventude, de certa forma". Depois Vivian conta que embora não tenha tatuagens, sua filha adolescente acabou de fazer uma. "Ela foi pra universidade, completou 18 anos e não posos mais impedir. Ela apenas me ligou e casualmente comentou ao telefone 'Pai, a propósito, fiz uma tatuagem'. E depois me mandou uma foto.

Tom Morello: fã de Mötley e AC/DC, apesar de letras misóginas e demoníacas
28/11/2017

O guitarrista Tom Morello (Prophets Of Rage, ex-Rage Against The Machine e Audioslave) falou sobre seus ídolos na música em entrevista à Hard Drive Radio, transcrita pelo Blabbermouth. Ele afirmou que já foi fã de Mötley Crüe e AC/DC, apesar de considerar as letras "misóginas por um lado" e "quase adoradoras do demônio por outro". Além disso, o músico comentou sobre o posicionamento político de alguns grandes nomes da música. "Sou fã da música de Ted Nugent e Kid Rock e gosto de ambos como pessoas, os considero amigos. Há pessoas com as quais eu talvez não concorde, mas são pessoas boas, decentes e das quais me orgulho de ter amizade. Não há teste decisivo - e certamente não houve no Rage Against The Machine, nem há no Prophets Of Rage. Você não precisa concordar com a mensagem para curtir. Há lugar para você na plateia", disse.
Morello conta que, todos os dias, alguém chega a ele e diz que foi atraído por seu som pelo tom agressivo, poderoso e raivoso - normalmente, referem-se ao Rage Against The Machine - e pela exposição de ideias até então desconhecidas por essas pessoas. "Pessoas que se tornam professores universitários, advogados que defendem moradores de rua ou anti-fascistas que atiram tijolos, em parte por algumas ideias que não existem na cultura mainstream e que foram introduzidas graças a uma banda que detonava", afirmou.
Ao citar que as pessoas podem gostar do som sem concordar com as ideias expressadas, Tom Morello citou os casos de Noam Chomsky, Mötley Crüe e AC/DC. "Amo Noam Chomsky, mas não quero fazer mosh com ele. Você deve gravar discos f*das, fazer shows f*das e parte da plateia pode responder ao conteúdo das letras ou à ideologia da banda. Fui grande fã do Mötley Crüe e AC/DC, e o conteúdo das letras era super misógino por um lado, e uma espécie de quase-adoração-diabólica por outro. E eu não passei a odiar mulheres ou adorar o demônio, embora tenha amado essas bandas", disse. As afirmações de Tom Morello foram feitas nos vídeos a seguir (em inglês e sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=oStSIVOTgTA e https://www.youtube.com/watch?v=bcrntQddtp0.

Rolling Stones: álbum de raridades sai esta semana
28/11/2017

Embora circulando há anos em diferentes formatos, as particpações dos Rolling Stones em programas da BBC ganharão versão oficial e remasterizada, com o lançamento de The Rolling Stones - On Air, nesta sexta. Há canções jamais gravadas em álbuns ou lançadas comercialmente, veja a tracklist:
The Rolling Stones - On Air: Come On - Saturday Club, 1963; (I Can’t Get No) Satisfaction - Saturday Club, 1965; Roll Over Beethoven - Saturday Club, 1963; The Spider And The Fly - Yeah Yeah, 1965; Cops And Robbers - Blues in Rhythm, 1964; It’s All Over Now - The Joe Loss Pop Show, 1964; Route 66 - Blues in Rhythm, 1964; Memphis, Tennessee - Saturday Club, 1963; Down The Road Apiece - Top Gear, 1965; The Last Time - Top Gear, 1965; Cry To Me - Saturday Club, 1965; Mercy, Mercy - Yeah Yeah, 1965; Oh! Baby (We Got A Good Thing Goin’) - Saturday Club, 1965; Around And Around - Top Gear, 1964; Hi Heel Sneakers - Saturday Club, 1964; Fannie Mae - Saturday Club, 1965; You Better Move On - Blues in Rhythm, 1964 e Mona - Blues In Rhythm, 1964
Bonus Tracks (Deluxe): I Wanna Be Your Man - Saturday Club, 1964; Carol - Saturday Club, 1964; I’m moving On - The Joe Loss Pop Show, 1964; If You Need Me - The Joe Loss Pop Show, 1964; Walking The Dog - Saturday Club, 1964; Confessin’ The Blues - The Joe Loss Pop Show, 1964; Everybody Needs Somebody To Love - Top Gear, 1965; Little By Little - The Joe Loss Pop Show, 1964; Ain’t That Loving You Baby - Rhythm And Blues, 1964; Beautiful Delilah - Saturday Club, 1964; Crackin’ Up - Top Gear, 1964; I Can’t Be Satisfied - Top Gear, 1964; I Just Want to Make Love To You - Saturday Club, 1964 e 2120 South Michigan Avenue - Rhythm and Blues, 1964

Rock On Stage: Resenha do cd Wanderer do Heaven Shall Burn
27/11/2017

Os alemães do Heaven Shall Burn, na ativa desde o final dos anos 90, disponibilizaram seu oitavo álbum de estúdio nomeado como Wanderer, onde exibem um Death Metal Melódico bastante furioso em suas faixas em temas que retratam a necessidade de isolar para retornar mais forte. Para saber mais sobre este lançamento da Shinigami Records no Brasil e entender porque eles foram escolhidos como uma das atrações do Liberation Festival ( realizado em junho em São Paulo/SP ), confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/heaven-shall-burn-wanderer.htm.

Ozzy Osbourne no Brasil: vendas ao público em geral
27/11/2017

Amanhã, dia 28 de novembro, começará a venda para o público em geral para os shows de despedida do Ozzy Osbourne no Brasil. As vendas começam a partir das 00h01 do dia 28 de novembro pela internet e 10h nas bilheterias oficiais (sem taxa de conveniência - Citibank Hall, em São Paulo; FNAC, em Curitiba; no Km de Vantagens Hall BH, em Belo Horizonte; e no Km de Vantangens Hall RJ, no Rio de Janeiro) e pontos de venda espalhados pelo Brasil. Os Clientes cartão Elo poderão parcelar os ingressos em até 3x. Já os clientes de demais cartões em até 2x. Fonte: ASSESSORIA DE IMPRENSA - T4F

Polêmico Gorgoroth celebra 25 anos de carreira em show especial em SP
27/11/2017

A polêmica banda norueguesa Gorgoroth, um dos nomes mais respeitados do black mundial dos últimos tempos, está na estrada celebrando blasfemos 25 anos de carreira e promover o novo álbum “Instinctus Bestialis”. Após profanar diversos países da Europa, o próximo destino do grupo é a América Latina. A primeira apresentação desta turnê está programada para o próximo dia 7 de dezembro, no tradicional Hangar 110, em São Paulo. Argentina, Peru, Bolívia, Colômbia, El Salvador e Guatemala estão na rota da destruição.
Os fãs interessados em conferir a poderosa performance do Gorgoroth devem garantir presença adquirindo ingressos na Galeria do Rock (loja 255) ou pelo site do Clube do ingresso (http://www.clubedoingresso.com/gorgoroth-sp) e pontos autorizados pela ticketeira. Este será um dos últimos eventos do Hangar 110, casa mais emblemática do underground brasileiro, que fecha as portas no final deste ano.
O repertório base da “Blood Stains Europe - 25th Anniversary Tour 2017” tem abrangido principalmente os grandes clássicos do grupo: Intro - Marche funèbre (Frederic Chopin); Bergtrollets Hevn; Aneuthanasia; Prayer; Katharinas Bortgang; Revelation of Doom; Forces Of Satan Storms; Ødeleggelse Og Undergang / Blood Stains The Circle; Cleansing Fire; Destroyer / Incipit Satan; Krig; Kala Brahman; Unchain My Heart.
Fundada em 1992 pelo guitarrista Infernus e único integrante da formação original, o Gorgoroth cresceu no metal extremo mundial com os álbuns “Under The Sign Of Hell” (1997) e “Destroyer” (1998). Porém, o sucesso mundial aconteceu com a extraordinária repercussão de “Incipit Satan” (2000) e “Twilight Of The Idols” (2003), além de colecionar histórias polêmicas como o famoso show em Cracóvia, na Polônia, em 2004, em que atores simularam a crucificação e diversas cabeças de ovelhas e muito sangue espalhados pelo palco.
Links relacionados: https://www.facebook.com/gorgorothofficial; https://www.facebook.com/darkdimensionsbrasil E https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Edu Falaschi confirma participação de Kai Hansen do Helloween em show de São Paulo da “Rebirth of Shadows Tour”
27/11/2017

O vocalista Edu Falaschi acaba de anunciar participações importantes e mais do que especiais para os fãs da REBIRTH OF SHADOWS TOUR no show de São Paulo, no Carioca Club, dia 21 de janeiro de 2018. A última apresentação da segunda perna da turnê será uma grande festa e contará com a presença mais do que especial do vocalista e guitarrista Kai Hansen (Helloween, Gamma Ray), que realizará dueto com Edu Falaschi na música “Temple of Hate” do “Temple of Shadows”, entre outras, voltando no tempo para reviver aquela época mágica especialmente para os fãs.
Afora a participação de Kai Hansen, o show também conta com a presença especial da baixista Tonka Raven, da banda Ravenclaw da Eslováquia, além dos vocalistas e amigos Alirio Netto, Tito Falaschi, Bruno Sutter e Thiago Bianchi que participarão da festa realizando duetos com Edu Falaschi em momentos especiais para os fãs, e do grande tecladista Junior Carelli que fará uma participação mais do que especial em alguns dos clássicos apresentados neste noite mágica. Neste show especial em São Paulo, o artista interpretará músicas do Angra dos álbuns “Rebirth”, “Hunters & Prey”, “Temple of Shadows”, “Aurora Consurgens” e “Aqua”, mas com o diferencial de inclusão de músicas ainda não executadas nessa turnê, tais como “The Shadow Hunter”, “Eyes of Christ”, “Ego Painted Grey”, “Unholy Wars”, e muito mais.
Edu Falaschi conta com o mesmo time de estrelas da primeira parte da turnê. Entre elas estão o também ex-integrante do Angra, o baterista Aquiles Priester e o tecladista Fabio Laguna, que acompanhou a banda nas turnês dos anos 2000, além de Diogo Mafra e Raphael Dafras da renomada banda Almah e o mais novo “guitar-hero” do Brasil, Roberto Barros. “Tenho certeza que a segunda parte da turnê será tão especial quanto a primeira! Vamos chegar ainda mais longe e tocar para fãs de quase todos os estados do Brasil! Serão 23 shows em 40 dias! Além de executar um repertório repleto de clássicos e com várias inclusões de novas canções! Também repetiremos algumas cidades que poderão conferir um show renovado, diferente da primeira vez, mas com a mesma carga de emoção e nostalgia! Estejam preparados!”, explicou o vocalista Edu Falaschi.
A abertura do show ficará por conta da banda paulistana ACID TREE. Atualmente, o grupo é formado por Ed Marsen (vocal e guitarra), Ivo Fantini (baixo) e Giorgio Karatchuk (bateria). A banda Acid Tree é uma das novas sensações do Prog Metal brasileiro e é influenciada por nomes como Opeth, Porcupine Tree, Genesis, Gentle Giant, entre outros.

Ethel Hunter: Lançando vídeo clipe ao vivo
27/11/2017

No último dia 19 de novembro, o grupo Paranaense de Death Metal Ethel Hunter lançou em seu Facebook o vídeo clipe oficial da música "Twilight Darkness".  Assista: https://youtu.be/5ZQ3ZCym4cE. O registro foi gravado ao vivo no dia 26 outubro no 92 Graus em Curitiba/PR. A música faz parte do primeiro EP do grupo intitulado "No Man Is Trully Free" gravado em 2014 e que pode ser adquirido diretamente com os membros da banda ou através de seu Facebook neste link: Facebook: www.facebook.com/ethelhunterpage.
O grupo atualmente conta com o line-up: Hernan Rodrigo Borges: Baixo e Vocal; Gerson Watanabe: Guitarra; Alexandre Walter Antunes: Guitarra; Weliton Lisboa: Bateria. Link: Facebook: www.facebook.com/ethelhunterpage; Bandcamp: www.ethelhunter.bandcamp.com/ e Email: ethelhunter.death@gmail.com.

Heaviest: banda anuncia novo vocalista; novo álbum em 2018
27/11/2017

O novo vocalista é o grande músico, cantor e compositor Alax William. Considerado uma das vozes mais versáteis da atualidade, o músico possui mais de 20 anos de experiência e vem contribuindo significativamente - desde a sua chegada - com a nova identidade da banda. Alax substitui o renomado vocalista Mário Pastore que registrou com o HEAVIEST o premiado debut ‘Nowhere’, lançado em 2015 ( confira resenha ).
Outro que deixou a banda, foi o guitarrista Marcio Eidt, mas não haverá substituto para seu posto e o guitarrista Guto Mantesso ficará à cargo de todas as linhas de guitarra e o grupo segue como quarteto. Fecham o lineup o baixista Renato Dias e o baterista Vito Montanaro. Já com a formação completa e com o apoio do novo vocalista com letras e arranjos para o segundo álbum, o HEAVIEST prepara seu segundo álbum que está previsto para ser lançado no início de 2018.
Formada em 2014, a banda HEAVIEST lançou em 2015 seu álbum de estreia, ‘Nowhere’, através do selo alemão Power Prog e obteve grande repercussão na mídia especializada, figurando entre os melhores do ano de acordo com muitos sites, blogs, revistas e colunistas, nacionais e internacionais. Além dos seus próprios shows pelo Brasil e Argentina, a banda já tocou ao lado de grandes nomes do rock e do metal, tais como Dr. Sin, André Matos e Warrel Dane. Contato: heaviestband@gmail.com. Sites Relacionados: www.heaviestband.com e www.facebook.com/Heaviestband. Fonte: Metal Media.

Sodoma: Matilha é atração no Rex Diaboli Festival
27/11/2017

Evento que começou em Salvador/BA ganha sua primeira edição em João Pessoa/PB e traz grandes nomes do Black e Death Metal nacional, tendo a SODOMA como uma das atrações. O festival acontece no dia 10 de dezembro no Hera Bárbara e conta ainda com as bandas Heia, Mortalha, Trasgo e Iconoclasta. Os 66 primeiros ingressos participam de um sorteio de uma tatuagem. O SODOMA promove seu novo álbum, ‘Mutapestaminação’, lançado pela Altera Pars Records. O opus conta com nove faixas e foi produzido por Victor Hugo Targino da VH Records. A capa ficou nas mãos do artista Rafael Tavares (Desdominus, Luxuria de Lillith, etc). Ele está disponível em formato físico, embalado por um belíssimo digipack e pode ser comprado diretamente com o SODOMA por e-mail ou Facebook. Assista aos vídeos retirados do álbum:
‘Ramaerata’ https://www.youtube.com/watch?v=N3fPmQSczYo.
Pesthereticanonica https://www.youtube.com/watch?v=BYrPL5sg-Z0
Viperovz Papisa https://www.youtube.com/watch?v=BFh9bHlmDYI
Mutapestaminação https://www.youtube.com/watch?v=N_C_O4zazk0
7Strega https://www.youtube.com/watch?v=OidiXKpyP3E
Contato: libertinos666@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/matilhasodomafornix e www.metalmedia.com.br/sodoma. Fonte: Metal Media.

As Dramatic Homage: ouça ‘Enlighten’ no Spotify
27/11/2017

Além de ouvir no YouTube ou comprar no Bandcamp, o elogiadíssimo EP do AS DRAMATIC HOMAGE, ‘Enlighten’, também está disponível no famoso aplicativo de música digital, Spotify. Para ouvir o trabalho, basta visitar o link: https://open.spotify.com/album/3VaPgYYx4xQKXVN5vs63xb. Quem preferir, o trabalho pode ser conferido gratuitamente também pelo YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=vU0jk0UvAuk. O disco também pode ser comprado em formato digital de alta qualidade pelo link: https://coldartindustry.bandcamp.com/album/cold008-as-dramatic-homage-enlighten-ep-2016.
O EP ‘Enlighten’ foi gravado no Hcs Studio, no Rio de Janeiro, com produção da própria AS DRAMATIC HOMAGE e lançamento em parceria com o selo Cold Art Industries. Desde sua criação o AS DRAMATIC HOMAGE se propôs quebrar todas as barreiras de estilos e viaja de forma natural do mais extremo ao mais melódico, do mais simples ao mais complexo do que é oferecido na música pesada. ‘Elighten’ é o pináculo de sua proposta até o momento, oferecendo aos ouvintes música sem limites. Tal experiência foi amplamente aprovada pelos críticos especializados, que citaram o disco como um dos grandes lançamentos do ano passado. Confira ainda mais algumas citações sobre o EP publicadas pela mídia:
“um som de extrema qualidade e originalidade” - Whiplash
“Ousado, inteligente e temperamental” - Heavy And Hell
“…sempre criando uma sonoridade própria e não se importando em ousar” - Arte Metal
“…a banda foi muito além.” - Quality Music
“Temáticas bastante interessantes e inteligentes” - Mundo Metal
“Uma das bandas mais autênticas de nossa cena” - Metal BR
“…faz com que no Brasil a proposta apresentada pela banda seja única e autêntica” - Roadie Metal
“Um dos melhores lançamentos do ano de 2016” - Chama do Metal
“Um álbum honesto e de extremo bom gosto. Altamente recomendado” - Rio Metal Press
“O grupo carioca soube surpreender muito” - Metal na Lata
“Uma transformação musical muito bem executada” - Coletivo La Migra
Contato: adh.contato@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/AsDramaticHomage e www.metalmedia.com.br/asdramatichomage. Fonte: Metal Media.

Unshine: Folk Metal finlandês posta teaser do álbum 'Astrala'
27/11/2017

O quarto álbum da banda finlandesa de Folk Metal, UNSHINE, será lançado no ano que vem pela gravadora europeia ROCKSHOT RECORDS. Para celebrar, um teaser do álbum 'Astrala' está disponível pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=ScFgarXtoG4.  "A UNSHINE sempre foi uma banda sem os modelos tradicionais. O mais importante em uma música é a melodia. Os sons e os ritmos criam a atmosfera geral, mas a melodia desperta toda a história antiga para a vida. Em segundo lugar, tudo começa com a natureza e tudo acabará com a natureza. Isso passa por todos os aspectos da nossa música. Isso se reflete nessas paisagens que o mundo moderno tem quase totalmente abandonado e esquecido.
As músicas tentam reunir os antigos laços entre os deuses do Dolmen e a humanidade digitalizada. A natureza não é nossa inimiga, é nossa casa física, mas especialmente nossa espiritual. É por isso que chamamos a nossa música de Druid Metal." - comenta Harri, guitarrista da UNSHINE. 'Astrala' está previsto para ser lançado na Europa em 19 de janeiro e 9 de fevereiro na América do Norte. Conheça mais da banda: https://www.facebook.com/unshinefinland. Fonte: Asher Media/Metal Media.

SIM São Paulo tem estreia nacional de “American Valhalla” na programação de filmes
27/11/2017

No ano passado, a Semana Internacional de Música de São Paulo consolidou a relevância da sua mostra audiovisual, quando realizou a estreia nacional do documentário “Oasis : Supersonic” e o lançamento em São Paulo de “One More Time With Feeling”, longa em 3D que acompanha o processo criativo de Nick Cave. Marcada entre 6 e 10 de dezembro, a SIM São Paulo 2017 segue chamando a atenção no quesito filmes. No dia 9 de dezembro, no Centro Cultural São Paulo, o evento faz a estreia nacional de “American Valhalla”, que conta a história da produção do disco mais recente de Iggy Pop, Post Pop Depression, produzido por Josh Homme, vocalista do Queens of the Stone Age. O outro filme escolhido para a SIM 2017 foi "If I Think of Germany at Night". Trata-se de um documentário que retrata a cena eletrônica da Alemanha ao acompanhar cinco DJs locais. Leia a sinopse dos filmes e programe-se:
American Valhalla - 2017 - Estados Unidos - 81min
Diretor: Josh Homme, Andreas Neumann
9 de dezembro, 17h - Sala Lima Barreto - Centro Cultural São Paulo
95 lugares / legendas eletrônicas em português
Sinopse: “American Valhalla” conta a história da improvável parceria entre dois ícones do rock americano: Josh Homme, frontman do Queens of the Stone Age, e o ícone Iggy Pop. O filme, que é co-dirigido por Homme, acompanha a gravação do álbum mais recente de Iggy Pop, Post Pop Depression, além de mostrar a tour mundial que fizeram juntos.
Ingressos: Grátis (50% dos ingressos é destinado aos credenciados da SIM São Paulo; os outros 50% dos ingressos são gratuitos para o público em geral. É preciso retirar o ingresso com 1 hora de antecedência)
If I Think of Germany at Night - 2017 - Alemanha - 105min
Diretor: Romuald Karmakar
9 de dezembro, 19h - Sala Lima Barreto - Centro Cultural São Paulo
95 lugares/ legendas eletrônicas em português
Sinopse: Ao acompanhar os renomados DJs da Alemanha, Ricardo Villalobos, Sonja Moonear, Ata, Move D and Roman Flügel, o diretor Romuald Karmakar mostra a cena da música eletrônica alemã, que ainda é uma das melhores do mundo. Ingressos: Grátis (50% dos ingressos é destinado aos credenciados da SIM São Paulo; os outros 50% dos ingressos são gratuitos para o público em geral. É preciso retirar o ingresso com 1 hora de antecedência)
SIM São Paulo 2017
Local: Centro Cultural São Paulo + 23 casas de shows
Data: 6 a 10 de dezembro
Programação: festa de abertura, showcases diurnos, programação noturna, conferência, networking & business
PRO-BADGE (credencial): R$ 280,00 (segundo lote)
Credenciados têm acesso livre à programação completa da SIM - www.simsaopaulo.com.
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Informações para o público pelo email: info@simsaopaulo.com
Fonte: Carol Pascoal e Caroline Sacco - ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO - Inker Agência Cultural.

Alírio Netto: assista participação no programa Sonoridades da RedeTV!
27/11/2017

O ator e cantor Alírio Netto (Freddie Mercury Revisited, Khallice, HeavyPop, ex-Age of Artemis) participou do programa Sonoridades da RedeTV! para falar sobre sua carreira solo, o musical da banda Queen “We Will Rock You” onde foi um dos protagonistas e no tributo Freddie Mercury Revisited. O programa Sonoridade é apresentado por Maurício “Java” e Gabriela Di França. No currículo de Alírio estão ainda várias produções operísticas como o grande sucesso “Carmem” além do papel de Jesus na produção mexicana de “Jesus Cristo Superstar” e de Judas na produção brasileira do mesmo musical pelo qual foi escolhido pelo jornal O Estado de São Paulo como Melhor Ator de Musicais de 2014. Alírio já gravou álbuns com as bandas Khallice e Artemis com quem tocou inclusive no Rock in Rio e acaba de lançar meu primeiro CD solo “João de Deus”.
Recentemente, Alírio netto e sua esposa Livia Dabarian, tiveram a grande honra e oportunidade de protagonizar a versão brasileira do musical “We Will Rock You” no papel de Galileo e Scaramouche. Sucesso mundial, “We Will Rock You” já foi visto por mais de 15 milhões de pessoas em 17 países e estreou no Brasil em 2016 sendo um sucesso de crítica e público. Assista participação no programa “Sonoridades”: https://youtu.be/Q4gxtwRXmqc. Links relacionados: http://www.alirionetto.com/ e https://www.facebook.com/nettoalirio/.

Anfear: Segundo vídeo da série "On The Road", que apresenta os bastidores dos shows de divulgação do EP “Plays of Destiny"
27/11/2017

Após a liberação do primeiro vídeo do making off de lançamento do EP “Plays of Destiny”, a banda Anfear divulga o vídeo do segundo show com gravações que ocorreram no dia 09 de setembro de 2016, que mostra o grupo se preparando para subir ao palco e executar as canções da banda em um dos shows que marcaram o início oficial das apresentações dos músicos no país. Nas imagens várias partes de músicas do grupo são apresentadas ao público, e os bastidores das preparações e concentração do grupo momentos antes de subirem ao palco e interações após o show. Confira o vídeo na integra no link: https://www.youtube.com/watch?v=zW_C9WUL9lA&feature=youtu.be. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandaanfear/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/anfear/.

Dudé e A Máfia participa do programa “Toca Mais Uma” da BCC Brasil
27/11/2017

A banda Dudé e A Máfia dividiu espaço com a banda Mr Hudd e o pessoal da web radio Stay Rock Brazil, nos estúdios do canal BCC, para o programa “Toca Mais Uma”. O programa Toca Mais Uma é capitaneado pelos apresentadores Binho, Fernando Ceah e Vanessa Anchieta. Sempre em tom super descontraído, a intenção é ajudar na divulgação de tudo o que é ligado à música independente. “Foi uma das experiências mais divertidas que tivemos até aqui. Fora o imenso prazer em encontrar os queridos amigos da Mr Hudd e rádio Stay Rock Brazil”, diz o vocalista Dudé.
O Programa Toca Mais Uma vai ao ar pelo canal BBC e pode ser prestigiado também via YouTube. Atualmente formado por Dudé (vocal), Lennon Fernandes (baixo), Ed Navarrette (guitarra), Luiz Cazati (guitarra), Sérgio Navarrette (bateria) e Leandro Voinschi Lantin (teclado), a banda Dudé e a Máfia mergulhou de cabeça no velho e bom Hard Rock das décadas de 70 e 80, tudo temperado com uma pegada Blues na medida certa e letras em Português. A banda segue a estrada do Rock desde 2013 produzindo seu próprio material. Assista a banda Dudé e A Máfia no programa: https://youtu.be/WziRPsOoDUY. Links relacionados: http://www.dudeeamafia.com.br/ e https://www.facebook.com/dudeeamafia.

Manowar: Joey DeMaio fará turnê contando a história da banda
27/11/2017

Horas antes de um show com lotação esgotada em Munique, na Alemanha, o Manowar anunciou que Joey DeMaio fará uma turnê a partir de novembro de 2019 intitulada "The Blood of The Kings", onde vai contar a história da banda. De acordo com o release: "Pela primeira vez o Manowar abrirá seus arquivos secretos para que os fãs possam finalmente ouvir a história oficial desde o início até agora. A vida na estrada e no estúdio; as glórias e as batalhas; os segredos e o triunfo do aço - Joey DeMaio descortina 'The Blood of The Kings' capítulo por capítulo; ao vivo, no palco e em pessoa, num apaixonante monólogo multimídia, em uma turnê que trará um olhar raro e pessoal por dentro da carreira excepcional de uma das bandas mais emblemáticas e duradouras do Heavy Metal". Por enquanto a turnê conta com apenas nove datas agendadas na Alemanha entre os dias 1º e 10 de novembro de 2019.

Antoine's Legacy: estreia com participação de Sherinian e Dave LaRue
27/11/2017

Os irmãos Glenn e Randy Anotine não podem ser acusados de baixa autoestima. Na página de sua banda, o Antoine's Legacy, o baterista e o guitarrista se comparam aos manos Van Halen. O LP de estreia do Antoine's Legacy tem o ex-Dream Theater Derek Sherinian nos teclados e o baixista Dave LaRue, que já tocou com Joe Sartriani, Steve Morse e o Flying Colors. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=hgRObHPjgfw.

Steve "Lips" não se arrepende de ter dito "não" ao Motörhead
27/11/2017

Em entrevista ao Music Feeds, o vocalista e guitarrista do Anvil, Steve "Lips" Kudlow, afirmou não se arrepender de ter recusado um convite para entrar no Motörhead no início dos anos 1980 - embora ele admita que gostaria de "ter tentado" o desafio. A oferta foi feita para que ele entrasse no lugar de "Fast" Eddie Clarke, que deixou o grupo durante uma turnê americana em 1982. Brian Robertson, ex-Thin Lizzy, acabou assumindo o posto. Ao falar sobre o assunto, Steve "Lips" disse: "Sem arrependimentos sobre isso, porque teria mudado tudo, tanto para o Motörhead quanto para o Anvil. Desejando isso ou me arrependendo? Não. Só me arrependo que nunca tive a oportunidade de tentar - mas fora isso, não, não posso me arrepender".
Kudlow destacou que, se tivesse aceitado o convite do Motörhead, o terceiro disco do Anvil, "Forged In Fire", nunca existiria. "Ele teria se transformado em 'Another Perfect Day' e eu não gosto da ideia de ambos os álbuns não existirem", afirmou. Embora tenha recusado a vaga, os dois tiveram uma conversa informal em 1983. "Estava sentado de frente à mesa dele, bebendo vodca. Estávamos conversando e eu disse: 'você é uma lenda, consegue perceber o impacto que teve na indústria musical, no heavy metal e em tudo relacionado?'. E ele me olhou nos olhos e disse: 'daqui 10 anos, haverá outro cara sentado na mesa de frente à sua, dizendo-lhe exatamente a mesma coisa'. Todos amamos a música um do outro. Somos inspiração para os outros. Não há nada novo ou inovador. Para os músicos, não tem nada a ver com dinheiro - tem a ver com o que você apresenta e que seja capaz de me inspirar", disse.
As aventuras ruins do Anvil - que talvez poderiam ser evitadas após uma passagem pelo Motörhead - estão documentadas no documentário "The Story Of Anvil". Apesar disso, Steve "Lips" Kudlow afirma que boa parte das experiências negativas ocorreram graças a uma "sucessão de má sorte". "São coisas simples e estúpidas que, quando acontecem, você não percebe, porque não tem o olhar subjetivo. Você tem a chance de fazer negócio com dois caras e escolhe o errado. Simples. Não dá para voltar atrás. Não há como mudar isso. Então, algo se relaciona a essa decisão e vira uma sucessão de má sorte", afirmou.

Por que Gene Simmons nunca mais trabalhará com Vinnie Vincent
27/11/2017

O baixista e vocalista do Kiss, Gene Simmons, revelou, em entrevista ao The Aquarian, por que nunca mais voltará a trabalhar com Vinnie Vincent. O guitarrista teve uma polêmica passagem pela banda, entre os anos de 1982 e 1984, que acabou em processo. Depois, voltou a colaborar como compositor externo para o disco "Revenge" (1992) e o caso também parou nos tribunais. "Ele é um cara muito talentoso. Todos têm problemas na vida, não dá para corrigir tudo. Sou um grande apoiador de seu talento - vá com Deus, aproveite a vida, seja feliz. Mas não preciso de mais nuvens escuras sobre minha vida", disse Gene Simmons, após ser questionado se trabalharia com Vinnie Vincent novamente.
Simmons afirmou que não trocaria o "ambiente calmo" proporcionado pelo atual guitarrista Tommy Thayer e pelo baterista Eric Singer. "Eric e Tommy estão conosco há muito tempo e são profissionais no mais alto degrau. Todos estamos felizes por estarmos juntos. Todos aparecem na hora - não existe desculpas como 'o cachorro comeu minha tarefa de casa'", comentou. Gene também criticou o uso de álcool e drogas - embora não dê para saber se ele ainda falava de Vinnie Vincent ou se já conversava sobre o guitarrista Ace Frehley e o baterista Peter Criss, da formação original. "Quando você usa drogas, álcool e outras m*rdas, a culpa é de todos. Você sempre será a vítima. Você nunca se responsabiliza pela situação - e estou cansado disso. Não tolero nada disso. Não terei nenhum desses perdedores em volta na minha vida", afirmou.
Todas as ações judiciais que Vinnie Vincent moveu contra o Kiss foram perdidas pelo guitarrista. Ele pediu royalties pelas contribuições de "Lick It Up", mas acabou sendo derrotado e teve que pagar US$ 66 mil em honorários e US$ 15 mil em outros custos. Após contribuir com "Revenge" (1992), o músico exigiu direitos autorais fora do combinado por contrato, contudo, a decisão judicial também não foi favorável. Em 2010, Vincent perdeu uma tentativa de recurso onde buscava proteção de falência para não ter que pagar mais de US$ 81 mil a Gene Simmons e Paul Stanley.

Marty Friedman: a opinião dele sobre "Master Of Puppets", do Metallica
27/11/2017

O guitarrista Marty Friedman fez fama com o Megadeth, banda formada por Dave Mustaine, que, por muito tempo, não se deu bem com seus ex-colegas do Metallica. Entretanto, essa animosidade - que ficou para trás há algum tempo - nunca impediu que os colegas de Mustaine gostassem do som de James Hetfield, Lars Ulrich e companhia. Em um recente depoimento dado ao site da Billboard, Marty Friedman revelou a sua opinião sobre "Master Of Puppets", terceiro disco do Metallica, que foi relançado devido ao seu 30° aniversário. O músico foi um dos vários entrevistados para a matéria. "Eu era um fã do Metallica desde o dia em que ouvi a primeira demo deles. Mas quando 'Master Of Puppets' saiu, fui de um mero fã a alguém que percebeu como o metal da 'grande liga' poderia ser feito e apresentado ao mainstream enquanto ainda soava underground como o inferno", disse Friedman. Marty destacou, ainda, que ficou "maravilhado por como eles fizeram isso e continuei a admirar o senso deles em sempre fazer as coisas mais legais e absurdas que poderiam ser feitas no mundo do metal - o que é uma façanha em um gênero com tantas limitações auto-impostas".

Titãs: Beto Lee leva tombo durante show em São Paulo
27/11/2017

No último sábado (25), os TITÃS realizaram um show no Anhembi, em São Paulo (SP) durante a Rolling Stone Music & Run, corrida de rua promovida pela revista Rolling Stone. Logo após o solo de bateria de Mario Fabre em "Cabeça Dinossauro", o guitarrista Beto Lee acabou se desequilibrando e levando um tombo no palco. A música foi interrompida e Lee saiu do palco por alguns segundos, voltando normalmente para a próxima música. Confira a queda do guitarrista aos 0:25 do vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=N0cSAY-WPQY.

Sebastian Bach: "Eu jamais cometeria suicídio"
27/11/2017

Durante participação no programa de rádio WDHA Morning Jolt, Sebastian Bach disse que ele nunca pensou no sucesso como um objetivo inevitável, ao contrário de outros artistas que também chegaram lá. "Sempre me considerei sortudo e afortunado por fazer isto", disse o cantor.
Depois ele prossegue: "Sem querer tornar a coisa pesada, mas quando vejo estes caras que cometem suicídio (ele não disse nomes, mas aparentemente está se referindo a Chris Cornell e Chester Bennington) acho que talvez - não quero dizer nada errado - acho que eles tinham uma ideia de como é a coisa de ser rockstar mas daí perceberam que não era o que esperavam. Meu lance é que nunca contei com isto", explica. "Nunca tive a expectativa de ser um grande rock star ou manter uma carreira por 35, 40 anos. Nunca esperei isto, então o que vier de bom pra mim é como se fosse um extra, é muito bom, sou grato de ainda estar aqui. Eu jamais cometeria suicídio pois sou muito fã de rock, eu amo de fato, realmente amo a música. Se eu me machucar num acidente de carro ou algo assim (bate na madeira) e não puder mais me apresentar, vou me transformar num nerd roqueiro, colecionando discos e este tipo de coisas, pois é isto que eu sou. Quem vive comigo sabe que sou realmente um grande fã de música que tive a chance de fazer algo grande", finaliza.

Steve "Zetro" Souza do Exodus: "o Metallica veio até San Francisco pra imitar o que fazíamos" 27/11/2017 Steve "Zetro" Souza esteve no The Jasta Show, podcast mantido por Jamey Jasta, do Hatebreed, onde falou sobre a influência do Exodus na cena de thrash metal que se desenvolveu na Bay Area de São Francisco no início dos anos oitenta. "Montei a Legacy (banda pré-Testament) com Eric (Peterson) e Derrick (Ramirez) para imitar o que o Exodus vinha fazendo.

O Metallica veio de Los Angeles (para São Francisco) para imitar o que o Exodus estava fazendo. Independente de quem atingiu o topo, o Exodus foi o primeiro a fazer", explica. Depois Souza conta ainda que adoraria ver um dia o Exodus abrindo uma turnê completa para o Metallica. "Estamos esperando. Tenho certeza que um dia vai rolar e será muito divertido" diz o vocalista, que explica ainda que a "comunidade metálica" vai adorar o dia que isto acontecer. "Os fãs dirão 'veja o que o Metallica está fazendo, estão levando o Exodus o turnê, não Andrew W.K. ou um DJ qualquer, mas sim legítimas bandas thrash com quem tocavam lá no começo", comenta.

Ratos de Porão: João Gordo explica por que trocaram o Punk pelo Metal
27/11/2017

Em uma polêmica e longa matéria publicada no UOL, João Gordo conta histórias de sua juventude e de sua carreira como vocalista do Ratos de Porão, incluindo episódios onde chegou a "pegar emprestado pra não devolver" equipamentos de som do Capital Inicial e dinheiro de uma boate, onde ele trabalhava como barman, além de falar sobre as turnês internacionais, os haters, a política no Brasil atual e até sobre o movimento punk que o consagrou, embora por um lado a relação não tenha sido exatamente das melhores: "Em 1977, com 13 anos, eu já era roqueiro. Fui abraçar o punk em 79, como fuga, bem na época do Kid (Vinil). Mas era uma falta de informação geral. Vi muita parada horrível. Racismo. Pessoal homofóbico ao extremo. Briga. Era coisa de ganguismo mesmo. Foi por isso que a gente saiu fora do punk e foi para o metal. E aí chamaram a gente de 'traidor do movimento'. Mas foda-se, cara. A gente sempre fez o que queria fazer".
Sobre política: "…Nunca votei no Lula, mas agora vou votar. Porque, do jeito que a coisa está indo, em 2039 a suástica vai ser moda, cara. Vai ter pijaminha de suástica. Óculos de suástica. A bandeira do Brasil vai ter uma suástica vermelhona. Depois que fizeram um monte de bosta, o brasileiro está complemente tomado, manipulado por isso aqui (aponta para o celular). Está tudo polarizado. Os idiotas se juntaram", entende…"

Angra: Rafael e Marcelo no Restaurante Viking
27/11/2017

Mais um vídeo do making of do novo álbum do Angra, o 25º da série, intitulado "Rafael e Marcelo no Restaurante Viking - [Making of the New Album Pt. 25]", confira: https://www.youtube.com/watch?v=zQhnCDps1eA. Na entrevista abaixo, conduzida por Gastão Moreira, do canal Kazagastão, o Angra fala sobre o novo disco, "OMNI", que sai em fevereiro de 2018, além da saída de Kiko Loureiro, nova formação, Angra Fest e diversos outros assuntos, confira: https://www.youtube.com/watch?v=47yc5JTIx4k.

Marenna lança novo videoclipe, “Reason To Live”
26/11/2017

Marenna lançou no dia 24 de novembro o terceiro vídeo oficial para promover o álbum “No Regrets”. Desta vez, a música foi “Reason To Live”, escrita em parceria com Roberto Sassarrão, da banda Hot Foxxy, de Curitiba (PR). O novo clipe está disponível no canal oficial do Marenna no YouTube, podendo também ser conferido a seguir. Repetindo a parceria, o videoclipe foi dirigido e editado por Thiago Wilbert (Bunker 85), que já tinha trabalhado com Marenna no clipe anterior, da música “No Regrets”. Com imagens captadas nos estúdios da ACIT em Caxias do Sul (RS), a ideia consistiu em captar a energia da banda em um cenário todo especial, usando como elementos as cores, o visual do grupo, e o “vento” como protagonista, “fazendo uma reflexão de que tudo na nossa vida às vezes é passageiro, e que temos que aproveitar ao máximo as nossas relações e o nosso tempo ao lado de quem realmente vale a pena”, declarou Marenna.
A produção do álbum ficou a cargo de Jonas Godoy e Arthur Appel, no Linha Sonora Studios em Caxias do Sul. Neste vídeo, Rodrigo Marenna conta com: Arthur Appel (baixo / backing vocals), Aaron Alves (guitarra / backing vocals), Gionathan Sandi (bateria). Já a trilha original é composta por Rafael M. Netto (bateria) e Jonas Godoy (guitarras, teclados e baixo). Liliane Bavaresco atua como assistente de produção. Confira: https://www.youtube.com/watch?time_continue=136&v=NmNIw8JrxOg.
No Regrets: Lançado no Brasil em novembro de 2016, pela Alta Voltagem Rec, o álbum foi considerado por diversos veículos especializados como um dos melhores lançamentos nacionais do ano. Para a versão europeia, o disco contou com as dez faixas e mais duas “bônus tracks”, e foi lançado em março de 2017 pela gravadora dinamarquesa Lions Pride Music na Europa, Japão e USA. “No Regrets” foi gravado entre agosto de 2015 e junho de 2016. O material sonoro está enraizado no clássico AOR dos anos oitenta, com um toque de melodic rock, fundindo as melhores características e sonoridade atual com muitas melodias de vozes e guitarras, abordando mensagens de otimismo e perseverança. Uma boa escolha para os amantes do estilo, que usa e abusa de melodias de percepção fácil com um instrumental elaborado e produção adequada à altura do projeto.
A produção do álbum é dividida entre Jonas Godoy e Arthur Appel, enquanto os arranjos, gravação, mixagem e masterização foram feitos por Jonas Godoy na Linha Sonora Estudio em Caxias do Sul (RS). A formação contou com Gionathan Sandi (Bateria), Arthur Appel (Bass e B. Vocais), Jonas Godoy (Guitarra, Baixo, Teclados e B. Vocais) e convidados especiais de Sasha Z., Andria e Ivan Busic (Fall In Love Again), Aaron Alves, Bruno Mello, Mauro Caldart, Fernando Mig, Rafael Netto e Guilherme Mello.
Acompanhe o Marenna: www.facebook.com/marennaofficial; www.twitter.com/marennaofficial; www.youtube.com/marennaofficial; www.soundcloud.com/marennaofficial e Instagram: @marennaofficial. E-mail: rodrigomarenna@gmail.com. Agência: www.beelyper.com. Fonte: Alex Chagas

Nancy Wilson do Heart: "A morte de Chris foi como um acidente de carro para mim"
26/11/2017

Nancy Wilson, guitarrista da banda HEART (também de Seattle), falou sobre Chris Cornell e Layne Staley em uma nova entrevista para a revista Rolling Stone. Seguem alguns trechos. Jornalista: Vocês haviam composto uma canção chamada "The Dragon" que fala sobre o falecido vocalista do ALICE IN CHAINS, Layne Staley, depois dele ter sofrido overdose. Chris Cornell também era outro amigo íntimo da sua época... Como você processou essa perda?
Nancy: Eu sempre amei ele e todos esses caras do ALICE IN CHAINS, SOUNDGARDEN, PEARL JAM... Eu sempre achei Chris uma pessoa grandiosa e quieta. Ele sempre foi meio distante, sabe? Na época eu cheguei a pensar, tipo: "Talvez ele não esteja querendo ser meu amigo”. Mas então, mais tarde, quando o HEART foi induzido ao Rock’n Roll Hall of Fame e nós já estávamos saindo mais uns com os outros, ele chegou até mim e disse: "Eu sempre fui um grande fã de vocês, mas não sabia o que dizer quando nos encontrávamos”.
Às vezes ele era meio desligado, mas estava sempre ao nosso redor e no começo eu pensava que ele estava apenas sendo pretensioso conosco. Quando ele fez o discurso da indução da banda HEART no Hall of Fame, eu apenas comecei a chorar, sabe? Foi tão bonito como ele realmente sentia e como estava inspirado em nós. Agora, a música "The Dragon" também fala sobre ele... É sobre vários viciados que eu conheci no passado e não vi isso acontecer com Chris Cornell, no entanto... Para mim, o que aconteceu com Chris foi como se ele tivesse sofrido um acidente de carro, sabe? Foi realmente um choque.

Rage Against The Machine: baterista comenta como foi a gravação do 1º álbum
26/11/2017

O baterista do RAGE AGAINST THE MACHINE, Brad Wilk, falou sobre o álbum de estréia da sua banda que está fazendo 25 anos de lançamento em 2017 (e que leva o mesmo nome do grupo) e de como o disco foi gravado no lendário Sound City Studio - em entrevista para o site Metal Injection. Wilk também comentou sobre como foi ver o clássico álbum do NIRVANA, “Nevermind” (2º disco, 1991), todos os dias na parede do estúdio.
"Eu sei cara... Isso significa que estou ficando velho, mas me lembro de algumas coisas dessa época. Nós fomos ao Sound City para gravá-lo e nós ficamos lá por cerca de 01 semana. Foi o 1º grande álbum que Tim (baixista) e eu estávamos fazendo parte. Estávamos gravando as músicas e simplesmente não estava gerando a mesma sensação de quando tocávamos ao vivo, sabe? Então, depois de cerca de 01 semana, decidimos convidar todos os nossos amigos para ficarem juntos com nós na sala de gravação”.
“Nós tínhamos cerca de 50 pessoas no estúdio e gravamos ao vivo aquelas canções, sendo que foi dessa forma também que sempre gravamos os discos posteriores. Até mesmo no PROPHETS OF RAGE (Wilk é baterista também), onde pedimos para todos ficarem juntos na mesma sala. Gravamos metade do álbum de estréia do RAGE AGAINST THE MACHINE em 01 noite e depois continuamos com o mesmo processo de gravação. Foi um momento realmente emocionante para mim, porque me lembro de entrar todos os dias no estúdio e ver os discos pendurados na parede de bandas como: FLEETWOOD MAC, NIRVANA, DIO, CHEAP TRICK e vários outros... Me dei conta que todas estas bandas icônicas também havia gravado os seus discos no mesmo estúdio em que estávamos".

Suicide Silence: pague US$ 150 para ser roadie da banda
26/11/2017

Sim, é isso mesmo que você leu. O SUICIDE SILENCE está oferecendo aos fãs a oportunidade de ser roadie deles por um dia por US$150. Lembrando que o trabalho de roadie é normalmente remunerado. Parece que a banda quer inovar mais uma vez com o conceito de greet & meet. Aqui está a lista de privilégios retirada da página oficial da banda.
- Auxiliar a equipe durante a descarga dos equipamentos para o palco da banda.
- Compartilhar a refeição antes do show com a equipe.
- Ficar com a banda durante a passagem de som.
- Camiseta exclusiva da equipe da banda.
- Crachá da equipe.

Ozzy Osbourne: "Um dia, eu acordei na m*rda de uma delegacia na Inglaterra"
26/11/2017

OZZY OSBOURNE e ZAKK WYLDE foram convidados recentes do programa de Rádio Sixx Sense With Nikki Sixx. Segue abaixo transcrição da entrevista pelo site Blabbermouth.
As origens do Ozzfest:
OZZY: "O que aconteceu foi que a Sharon (mulher e empresária) tentou me colocar no Lollapalooza, e eles disseram, 'esta música está morta - acabou'. Então Sharon disse, 'Dane-se vocês, vamos fazer nosso o nosso próprio (festival)'".
Sobre a que ele deve sua longevidade:
OZZY: "Não beber e não fazer tudo isso... Eu não fumo, bebo, uso drogas...".
ZAKK: Um tempo atrás, Ozz deixou de fazer tudo a um certo ponto. Isso foi quando nos estávamos ficando na casa dele - eu e Barb (esposa do ZAKK). As garotas saíam - Sharon e Barb, elas iam ao cinema, ou pra algum outro lugar - eu e o OZZY estávamos sentados. Ele tinha um copo de suco na mão, e me disse: 'Olha pra mim. Eu não bebo, não uso drogas, parei de fumar - Eu nunca pensei que faria isso. Nem café eu bebo mais.' Ele continuou, 'ZAKK, por que eu estou vivo?".
OZZY: "Eu sei o que vai acontecer se eu começar aquilo de novo - Eu vou acordar coberto com meu próprio mijo e vômito. Eu posso me sentar aqui e ir, 'Um copo de vinho seria bom', e o que acontece em seguida você já sabe, eu acordando em algum lugar que eu não queria estar num estado horrível. Porque eu não consigo parar. É como um interruptor - da diversão para a necessidade".
Sobre ficar sóbrio:
OZZY: "Estou chegando aos 5 anos. Eu não sei como nós fizemos isso, mas quando você cruza aquela linha invisível... Um dia, eu acordei na m*rda de uma delegacia na Inglaterra. Perguntei, 'Onde diabos eu estou? O que eu fiz?'. Eu disse para o guarda, 'Por que estou aqui?', ele respondeu, 'Eu vou ler sua acusação - John Michael Osbourne está sendo preso por tentativa de assassinato'. Eu segui, 'O que? Quem eu tentei matar?', 'Sua esposa.' Eu nunca acreditei em apagões. Eu pensei que era somente uma tática de susto, mas eu comecei a ter alguns".
Sobre o programa da MTV, "Os Osbournes":
OZZY: Ter uma equipe de televisão na sua casa 24 horas, 7 dias por semana, faz você se sentir uma m*erda de experimento... Eu disse a um cara um dia, 'Isso está me deixando louco. Eu preciso ter algum lugar seguro onde eu possa coçar minha bunda sem aparecer na TV'. Eu estava lá um dia, e eu tive aquela sensação estranha, sabe? Eu olho no canto, e há uma câmera escondida na parede. Eu disse: 'Eu achei que isso era um quarto seguro?' Ele respondeu, 'Nós queremos saber onde você está todo o tempo'. 'Então por que o microfone está ao lado da m*erda da camera?' Nós acabamos com isso porque nós começamos a enlouquecer, além do fato de que é minha própria casa, e eu não me sentia seguro.
Sobre o retorno:
OZZY: "Eu me retirei por mais ou menos uma m*rda... Eu não poderia me afastar disso. Não é um trabalho. Eu estarei aqui até que eles coloquem uma tampa no meu caixão. É o que eu faço - Eu fiz isso por 49 anos. Eu não sei outra coisa".
Assista a entrevista completa https://www.youtube.com/watch?v=0DdRUPVTqyw.

Paralamas do Sucesso: banda prefere não comentar versão do Moonspell
26/11/2017

Em reportagem publicada ontem pelo UOL - sexta-feira, 24 de novembro -, o vocalista Fernando Ribeiro do Moonspell falou sobre o novo álbum da banda, "1755", mostrou conhecimento e encanto pela cultura brasileira e comentou a inusitada versão gravada por sua banda para "Lanterna dos Afogados" dos Paralamas do Sucesso. A entrevista completa pode ser conferida neste link. Um detalhe chama a atenção: a banda brasileira foi procurada para falar do cover feito pelos portugueses e, de acordo com a matéria, "preferiu não falar sobre a versão do Moonspell".

Robert Plant conta como é a relação dos três sobreviventes do Led Zeppelin
26/11/2017

O vocalista Robert Plant continua se negando a discutir uma possível reunião dos sobreviventes do Led Zeppelin, e ele se diz que se sente muito bem no atual momento de sua carreira. Ficamos entusiasmados com o que o outro está fazendo, e cada um de nós segue seu caminho, é assim que é", explica. A última vez que os três passaram um tempo juntos foi em 2016, durante o julgamento do processo que o Led Zeppelin sofreu sob acusação de plágio de uma de suas canções mais famosas, "Stairway to Heaven", por parte de representantes da banda Spirit, cuja canção "Taurus" teria sido plagiada. O Led Zeppelin ganhou a causa.

Max conta sobre os encontros com Kurt Cobain
26/11/2017

Max Cavalera, ex-vocalista do SEPULTURA, foi entrevistado pelo site Alternative Nation e dentre vários assuntos ele comentou sobre o seu relacionamento com Kurt Cobain, ex-frontman do NIRVANA. Seguem somente alguns trechos. "Eu realmente falei com Kurt duas vezes... Nós nos conhecemos em um programa da MTV chamado Headbangers Ball, onde Kurt estava usando um vestido de mulher (aquele todo amarelo), mas ele ficava dormindo a maior parte do tempo e acho que ele estava pegando pesado na heroína nessa época".
"Já em outro momento, Kurt estava no Brasil para fazer dois shows com o NIRVANA e eu estava em Phoenix/EUA naquela época, quando recebi um telefonema de Kurt. Nós conversamos um pouco sobre os nossos filhos, sendo que a filha dele não tinha nem 01 ano ainda e o meu filho tinha acabado de nascer. Foi uma conversa bem legal, mas depois Kurt me perguntou onde ele poderia conseguir heroína no Brasil? Eu não fazia ideia onde ele poderia arranjar e não consegui ajudá-lo - eu estava nos EUA, sabe? Eu lembro de ter falado para ele: 'Há muita cocaína da boa no Brasil. Não sei nada sobre heroína, mas você deveria tentar arranjar cocaína ao invés de heroína'".

Phil Anselmo: nova música e detalhes de novo álbum com The Illegals
26/11/2017

Confira a seguir a música "Choosing Mental Illness", que estará presente no próximo álbum do projeto PHILIP H. ANSELMO & THE ILLEGALS, intitulado "Choosing Mental Illness As A Virtue", confira: https://www.youtube.com/watch?v=__4_PCUifMM. "Choosing Mental Illness As A Virtue" será lançado em 26 de janeiro, via Housecore Records nos Estados Unidos e via Season Of Mist em outras partes do mundo. Tracklist de "Choosing Mental Illness As A Virtue": 01. Little Fucking Heroes; 02. Utopian; 03. Choosing Mental Illness; 04. The Ignorant Point; 05. Individual; 06. Delinquent; 07. Photographic Taunts; 08. Finger Me; 09. Invalid Colubrine Frauds e 10. Mixed Lunatic Results.

Black Label Society: veja o lyric vídeo de "All That Once Shined"
26/11/2017

A música está no "Grimmets Hits", que sai no dia 19 de janeiro. Ela foi liberada há alguns dias lá fora e agora pode ser vista no Brasil: https://www.youtube.com/watch?v=DQCqP7uvvTo. Veja também o vídeo de "Room of Nightmares": https://www.youtube.com/watch?v=SRYh4o1pVDM. "Grimmest Hits", sucessor do "Catacombs Of The Black Vatican" de 2014 traz as seguintes faixas: “Trampled Down Below”; “Seasons Of Falter”; “The Betrayal”; “All That Once Shined”; “The Only Words”; “Room Of Nightmares”; “A Love Unreal”; “Disbelief”; “The Day That Heaven Had Gone Away”; “Illusions Of Peace”; “Bury Your Sorrow” e “Nothing Left To Say”.

The Rolling Stones disponibiliza "Roll Over Beethoven, canção que apresenta álbum com raridades dos anos 60 25/11/2017 A banda Rolling Stone acaba de divulgar a faixa “Roll Over Beethoven”, que faz parte do álbum “On Air”, uma compilação de raridades do grupo reproduzidas ao vivo em programas da emissora de TV BBC, entre os anos de 1963 e 1965. A canção, gravada originalmente por Chuck Berry, foi lançada em 1956 e a banda de rock lançou sua versão em 1963. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/RollOverBeethoven.

O álbum “On Air” será lançado nas edições standard, com 18 músicas, e deluxe, com um adicional de 14 faixas. “On Air” ainda traz oito canções nunca lançadas pela banda ou sequer gravadas em estúdio. Além das novidades, o disco ainda contará com clássicos como “Come On”, primeiro single da banda, “I Can’t Get No (Satisfaction)” e “It’s All Over Now”. A canção “Roll Over Beethoven” não será a única do cantor Chuck Berry presente no álbum, ainda farão parte os clássicos “Carol” e “Route 66”. Todas as faixas da compilação foram submetidas a um processo de restauração de qualidade, chamado Audio Source Separation. “On Air” será lançado no dia 1º de dezembro. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil;  www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Ozzy Osbourne no Brasil começa a Pré-venda
25/11/2017

A pré-venda para Clients cartão Elo dos shows de despedida do Ozzy Osbourne no Brasil começa amanhã, dia 25 de novembro, às 10h pela internet (http://www.ticketsforfun.com.br/), e 12h nas bilheterias oficiais (sem taxa de conveniência - Citibank Hall, em São Paulo; FNAC, em Curitiba; no Km de Vantagens Hall BH, em Belo Horizonte; e no Km de Vantangens Hall RJ, no Rio de Janeiro) e nos pontos de venda espalhados pelo Brasil, terminando às 18h, do dia 27 de novembro. Durante esse período, os Clientes cartão Elo poderão parcelar os ingressos em até 5x.
Fonte: ASSESSORIA DE IMPRENSA - T4F.

Chega às lojas a eletrizante trilha sonora de Thor Ragnarok
25/11/2017

A trilha sonora do sucesso de bilheteria “Thor: Ragnarok”, da Marvel Studios, agora também está disponível na versão física. No Spotify, o álbum já passa dos 2.2 milhões de streams. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/ThorRagnarokPR. Nessa nova aventura, Thor está aprisionado do outro lado do universo, sem seu martelo, e se vê em uma corrida contra o tempo para voltar até Asgard e impedir o Ragnarok: a destruição de seu lar e o fim da civilização asgardiana, que está nas mãos de uma nova e poderosa ameaça, a terrível Hela. Mas primeiro o herói precisa sobreviver a uma batalha de gladiadores, que o coloca contra seu ex-aliado e vingador, o Incrível Hulk. O filme estreou nos cinemas brasileiros no dia 26 de outubro. A trilha sonora de “Thor: Ragnarok” já está à venda nas principais lojas do Brasil. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil;  www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Confira a coletânea com grandes sucessos do Elton John
25/11/2017

Já está disponível a versão física do disco “Diamonds”, de Elton John. Com CD duplo, a coletânea é composta por 34 canções gravadas durante a extensa carreira do pianista, cantor, compositor e produtor inglês. A “coletânea definitiva” reúne as músicas mais emblemáticas do artista, incluindo “Rocket Man”, inspirada em um conto de Ray Bradbury, e “Candle In The Wind”, feita para a princesa Diana após sua morte. As duas faixas foram escritas em parceria com Bernie Taupin, com quem o cantor mantém uma parceria profissional por 50 anos. O álbum “Diamonds” no Brasil será lançado em formato digital e CD duplo com 34 canções. “Diamonds” chega quatro anos depois de “The Diving Board” (https://umusicbrazil.lnk.to/TheDivingBoard), lançado em 2013. Ouça e baixe aqui a versão digital de “Diamonds”: https://umusicbrazil.lnk.to/EJDiamonds. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil;  www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

“News Of The World” do Queen ganha uma nova edição com cd duplo em comemoração aos 40 anos de seu lançamento
25/11/2017

O sexto álbum de estúdio da banda Queen, “News of the World”, lançado em 1977, acaba de ganhar mais uma edição comemorativa pelos seus 40 anos; dessa vez o álbum será lançado em uma edição de CD duplo. O clássico possui alguns dos maiores hits da banda, como “We Will Rock You”, “We Are The Champions” e “Spread Your Wings”. No ano de seu lançamento, o disco recebeu quatro vezes o certificado de Platina nos Estados Unidos, Platina Dupla no Reino Unido e conquistou várias primeiras posições em paradas do mundo inteiro. “News Of The World” foi o segundo álbum a ser produzido somente pela banda (o primeiro foi “A Day at the Races”, de 1976). O disco foi gravado nos estúdios Sarm West e Wessex Studios, em Londres. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/WATCPR. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil;  www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Attomica será headliner do MEGA CARAGUÁ 2017 neste Domingo 26/11
25/11/2017

O ATTOMICA (Thrash Metal - São José dos Campos/SP) será headliner do Mega Caraguá 2017. O evento ocorrerá na Praça de Eventos de Caraguatatuba/SP na Aveida Dr. Artur da Costa Filho. Acesse o evento no facebook: https://www.facebook.com/events/1900770930177447. O Attomica lançou recentente "Kill The Hero" single/clipe que será uma das faixas do novo álbum previsto para o início de 2018. Assista KILL THE HERO: https://youtu.be/FKDyFamVu28.
A banda também revelou recentemente o nome do quinto álbum de estúdio. Este novo álbum será chamado "THE TRICK", o mesmo foi gravado na Oversonic Estudio (São José dos Campos/SP) e tem a produção de Vagner Alba e Oversonic, mesmo estúdio e produção do último álbum de estúdio Attomica 4 (2012). No início de 2018 o novo álbum THE TRICK será lançado e o ATTOMICA já planeja shows de lançamento deste novo álbum por todo o Brasil e outros países. Para agendamentos de shows o contato é: Phill Lima https://www.facebook.com/PhillOverMetal. Tel/Whats: +55 12 99116-4664. E-Mail: phillmanager@overmetal.com.br. Se Inscreva no canal da banda e assista Kill The Hero novo vídeo clipe do Attomica: https://youtu.be/FKDyFamVu28. SIGA O ATTOMICA: Facebook: https://www.facebook.com/AttomicaOficial; YouTube: https://www.youtube.com/attomicametal e Instagram: https://www.instagram.com/attomicaoficial.
CONFIRA OS RECENTES VÍDEOS:
- Three Decades - Live (Mini Doc): https://youtu.be/rVAbaLZbhc4
- Marching Over Blood - https://youtu.be/jsczQWmPPzA
FONTE: OVER METAL AGENCY - Phill Lima - Tour Manager.

Cradle of Filth em Coletânea Underground
25/11/2017

Recebemos a permissão de CRADLE OF FILTH e da Nuclear Blast Records para apresentar uma música do novo álbum do CRADLE OF FILTH na Imperative Music Compilation Vol. 15! A Imperative Music orgulhosamente apresenta CRADLE OF FILTH [Inglaterra] A banda de Metal Gótico mais famosa, lançada pela NUCLEAR BLAST RECORDS! Os lendários ícones do Metal Extremo do Reino Unido, o Cradle of Filth lançaram seu novo álbum, 'Cryptoriana - The Seductiveness of Decay'! Lançado agora por NUCLEAR BLAST RECORDS !!!!! O duodécimo álbum de estúdio da banda mais visionária e infernal do Reino Unido!
A COLETÂNEA IMPERATIVE MUSIC DVD VOLUME 15 será, sem dúvida, o volume mais ousado da série a ser lançado pela Imperative Music, incluindo nomes importantes como Cradle of Filth (Reino Unido), Destruction (Alemanha), Death (EUA) e HammerFall (Suécia). Enriqueça a Discografia e História de sua banda por mencionar que um dia, a sua banda teve a mesma divulgação ao lado de grandes bandas, as Gravadoras sempre acham isso interessante no "fator de reconhecimento mundial" e levam em consideração como um bom motivo para assinar sua banda, além é claro da qualidade musical. Coletânea de Luxo e de alta qualidade no padrão Internacional e com Distribuição Mundial! Apresentando as melhores Bandas do Metal atual !!!
A única Compilação enviada diretamente aos fãs do Metal Rock da Música Extrema em todo o mundo, apoiada por Distribuidores, Lojas sérios e profissionais. A Coletânea não é vendida ao público, a galera recebe como brinde/gratuito. Junte-se a nós! Bandas de todas as localidades do Brasil, e também Bandas ‘sem contrato’ são bem-vindas para participar com uma pequena contribuição, absolutamente as bandas serão promovidas na Europa, Estados Unidos, Brasil e Japão.
IMPERATIVE MUSIC COMPILATION: https://www.imperative-music.com/ - Email: imperativemusicagency@gmail.com.
NUCLEAR BLAST RECORDS: http://www.nuclearblast.de/en/.
CRADLE OF FILTH:http://www.cradleoffilth.com/.

Dia Internacional do Deficiente ganhará comemoração com mais de 50 artistas da Cidade
25/11/2017

O Evento #MudandoOmundo trará no dia 01 de dezembro uma programação com os artistas que integram o Projeto Solyra aberta ao público na Praça da Espanha. No dia 01 de dezembro Curitiba recebe o evento #MudandoOmundo, onde mais de 50 artistas se apresentam das 9h às 16h no palco da Praça da Espanha em um evento gratuito em comemoração ao Dia internacional das pessoas com deficiência. Idealizado pelas criadoras do Projeto Solyra, Amanda Lyra e Jordana Soletti, o evento faz parte da semana comemorativa da Secretaria dos Direitos da Pessoa com Deficiência, da prefeitura de Curitiba.
O Projeto SoLyra convida artistas de todos os meios a se apresentarem gratuitamente em Curitiba, onde há aproximadamente 42 instituições subdivididas em inúmeras escolas que atendem às necessidades específicas. O SoLyra traz um calendário semanal onde profissionais da área de música, se apresentam nas escolas especiais, com artistas que vão do rock ao samba e além dos que apresentam as composições próprias. Teatro, palhaços e mágicos também estão inseridos.
Na sexta-feira (01) muito mais que arte será mostrada no palco, o espírito solidário de todos os artistas que desde maio deste ano doam seus cachês, seu tempo e dom para mudar o mundo dos deficientes, seja no lado artístico ou na mudança de atitude e pensamento em relação aos deficientes, à inclusão, ao amor ao próximo, transcenderá o preconceito.
Cronograma
9:00H - ABERTURACOM PREFEITO E AUTORIDADES
9:20H - APRESENTAÇÃO DE LUIGIPONIWASS / PROJETO LYRA UFPR
9:40H- AMANDA LYRA E JORDANA SOLETTI
10:00H-TELEVETOR
10:15H- JAVALI BANGUELA +FABIO ELIAS + RENATO XIMÚ
10:40H- OPERARIOS DUB + RAFIUSK
13:00H -IVANIO LIRA
13: 30H-PARANÓIA + LOREN & GIULIANO
14:00H-LUCAS STIVAL +TN’SHE
14:30H - VIVOTRIO
15:00H - SOUL BROOKLYN
15:20H - APRESENTAÇÃO PROJETO SOLYRA
15:40H - ENCERRAMENTO
GARÇA STIVAL, RONALDO DOM, LETICIA KIVEL, ANDRÉ PULGA, RAVI BRASILEIRO,
DANILO RUDAH, MARCELO VIANA, MÔNICA BEZERRA, VINÍCIUS MELLO, JANGHI SEBASTIAN, ACOUSTICA, CRIS OLIVER, RED FRANCIS, LUISÃO ANDRADE, JOHAINE, GUS PIASECKI, GABI NICKEL, DENI T, DAIO BARONI (+ARTISTAS SUPRACITADOS)
Como surgiu o projeto:
Em setembro de 2016, Amanda sofreu um acidente e como é portadora de Atrofia Muscular Espinhal, acabou adiantando sua ida para a cadeira de rodas. Infelizmente muitos dos bares não possuem acessibilidade e sem ter força nos braços o suficiente para se transportar, necessita de ajuda constante. A impossibilidade de voltar ativamente na cena musical deixou sua amiga Jordana Soletti muito chateada e as duas resolveram agir! Foram atrás da prefeitura de Curitiba para organizarem um evento onde os artistas deficientes se apresentem com uma estrutura digna e acessível. Durante a organização, surgiu o Projeto Solyra, que tem o intuito de levar arte com acessibilidade para crianças e adultos com vários tipos de deficiência, da motora à intelectual. O projeto convida artistas de todos os meios a se apresentarem gratuitamente em instituições especializadas, em Curitiba. A ação tem despertado a sensação de mudar o mundo através da superação, da arte e do amor ao próximo.
“É muito difícil para algumas famílias levarem as crianças ou adultos que tem uma deficiência mais severa para curtirem shows e apresentações artísticas. Então toda semana levamos um artista diferente para se apresentar nas instituições que já são parceiras. É sem dúvida o maior presente da minha vida, o que eu quero fazer pra sempre. Vamos sempre lutar para que as limitações físicas e intelectuais não impeçam de sentirem o poder da música, do teatro, da arte”. - Amanda Lyra (trecho da entrevista para o jornal Folha da Mulher)
www.facebook.com/ProjetoSoLyra.
Explicação do que é o projeto: https://www.youtube.com/watch?v=ZYbVcF5YaS0&feature=youtu.be.  
Assessoria de Imprensa VRCom Comunicação - Vera Rosa.

Necromancer: “Forbidden Art” já pode ser encontrado nas principais plataformas de streaming
25/11/2017

Em parceria com a Sangue Frio Records, a banda de Thrash Metal NECROMANCER acaba de anunciar mais uma novidade. Trata-se do lançamento digital do debut álbum “Forbidden Art” de 2014 ( leia resenha ), que depois de obter uma ótima repercussão na mídia especializada, chega às principais plataformas de streaming, confira:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4mue6X4wFwPhszioCUs43K
Deezer: http://www.deezer.com/album/50234182
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/album/id1298693484
Napster: http://us.napster.com/artist/necromancer
Tidal/WiMp: https://listen.tidal.com/album/80293362
Groove: http://bit.ly/GrooveNecromancerForbiddenArt 
Soundcloud: https://soundcloud.com/necromancerbr/sets/forbidden-art
Amazon Music: http://a.co/bc0u6p3
Google Play Music: http://bit.ly/GooglePlayMusicNecromancerForbiddenArt
Com nove faixas, “Forbidden Art” é o primeiro trabalho dos cariocas do NECROMANCER e já pode ser adquirido em seu formato físico pela loja da Sangue Frio Records acessando o link a seguir: http://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/43-necromancer-forbidden-art-7899685421292.html.  Informações sobre shows: contato@sanguefrioproducoes.com e necromancer.br@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/necromancerbr/  e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Necromancer/53. Fonte: Sangue Frio Produções.

Van Dorte: uma banda que carrega emoção em suas músicas, conheça mais sobre o álbum de estréia “Epilogue” 25/11/2017 Uma banda que vem chamando a atenção do público brasileiro, oriunda de São Paulo, Van Dorte, possuí quatro anos de carreira, obtendo em sua trajetória um álbum lançado em 2017, que vem criando uma forte comoção entre os fãs do estilo “Dark Rock”. Intitulado de “Epilogue”, o álbum de estreia do grupo, marca também o renascimento de um estilo que é pouco revisitado por bandas brasileiras, um ponto significante para a banda, que ao invés de se entregar aos estilos mais tradicionais, enfrenta com muita propriedade as dificuldades da música pesada no país e está de forma avassaladora abrindo espaço e conquistando cada vez mais fãs e admiradores do trabalho do Van Dorte.

O álbum de estreia é carregado de emoção, aliando peso e delicadeza em suas harmonias. Facilmente é possível ser cercado de magia e mistério nas audições do disco “Epilogue”. As letras são tratadas com muita seriedade e as inspirações são variadas, mas sempre com enfoque na arte cinematográfica do diretor Tim Burton. Van Dorte não se prende a apenas um rotulo, com influências diversificadas de bandas como Evanescence, Depeche Mode, Korn, HIM e The Birthday Massacre. A banda consegue sintetizar todas essas energias recebidas de seus ídolos, acrescentando suas técnicas e feeling para a construção de uma estrutura única em sua musicalidade. Mesmo com seu álbum já liberado para audição gratuita em vários canais de Streaming do mundo, o Van Dorte, informa que uma nova roupagem de divulgação e apresentação será feita a partir de agora, e que o grupo começará a vincular para os fãs, mais antigos e novos, como foi toda a criação, direcionamento, harmonizações, conceito e técnicas exploradas em “Epilogue”. Confira a faixa “Fragile Dreams”. https://www.youtube.com/watch?v=c0MhdAm8HsE. Tracklist - Epilogue: 01 - Epilogue; 02 - The Blame; 03 - Claustrofobia; 04 - Breathe Now; 05 - Like Acid; 06 - Don’t Make Me Say Goodbye; 07 - Fragile Dreams; 08 - In The Dark; 09 - My Petty Prison; 10 - Your Frequency e 11 - Evil Side. Mais informações: Site: http://www.vandorte.com/; Facebook: https://www.facebook.com/VanDorte/; YouTube: https://www.youtube.com/user/VanDorteMusic; Instagram: https://www.instagram.com/vandorte/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/van-dorte/.

Mortuo: Demo “The Morbidus House” de 2004 ganha lançamento digital via Sangue Frio Records
25/11/2017

Isso mesmo! A ‘one-man-band’ paranaense MORTUO acaba de lançar oficialmente - apenas em âmbito digital - sua primeira demo. “The Morbidus House” segue a linha musical Dark Ambient e foi gravada em 2004, porém nunca havia sido divulgada, e agora já pode ser encontrada nas principais plataformas de streaming, confira:
Spotify: https://open.spotify.com/album/68T1nVoviBWg9zwDzx7OcH
Deezer: http://www.deezer.com/album/50178832
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/album/id1298396452
Claro música: https://www.claromusica.com/artist/1962529 
Tidal/WiMp: https://listen.tidal.com/artist/7564750
Napster: http://us.napster.com/artist/mortuo/album/the-morbidus-house 
Groove: http://bit.ly/GrooveMortuoTheMorbidusHouse
Soundcloud: https://soundcloud.com/mortuo/sets/the-morbidus-house 
YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=sZ7Hmz8-KIY 
Amazon Music: http://a.co/d8ZDZxd
Google Play Music: http://bit.ly/GooglePlayMusicMortuoTheMorbidusHouse
Capitaneado pelo único membro Vox Morbidus, o MORTUO já inicia os preparativos para um possível novo trabalho previsto para 2018, enquanto isso seu atual álbum, “Old Memories Of The Past”, lançado em 2015 ganhou um grande destaque dentre a mídia especializada, veja: http://www.sanguefrioproducoes.com/n/816. Imprensa interessada em resenhar os trabalhos “The Morbidus House” e “Old Memories Of The Past”, ou entrevistar o MORTUO escreva para contato@sanguefrioproducoes.com e solicite um press kit. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/mortuo.official/; http://www.mortuo.com/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Mortuo/36. Fonte: Sangue Frio Produções.

Metallica: o que Hetfield pensa de garotos que usam camisetas mas não ouvem a banda?
25/11/2017

Com a recente onda de logotipos de bandas de metal que se tornaram um acessório fashion, a Clash perguntou para James Hetfield o que acha dos jovens que usam camisetas do Metallica sem ao menos conhecer alguma música da banda. "(Risos) Certo. Bem, deixa eu te contar que eu desenhei o logo num guardanapo na nossa pequena sala de ensaios em Norwalk, na California, e nunca imaginei que se tornaria um símbolo como Maytag, Volvo ou algo assim. O logo farpado, o nome, é tudo bem familiar, nunca eu teria pensado nisto, mas naquela época a gente dizia 'Vamos conquister o mundo e é isto. Queremos nosso logotipo no corpo de todos - vira uma tatuagem maneira!' (risos).
"Adoro desenhar. Se não estivesse em uma banda é o que provavelmente eu faria. Adorava desenhar camisetas e logos. Minha mãe era designer gráfica e decoradora, então faz sentido eu gostar desta coisa de arte. E merchandise coloca um sorriso imenso em minha cara. Quando vejo algum garoto nas ruas com seus pais e ele está usando uma camiseta do Metallica, quer tenha ou não ouvido o nosso som, é uma declaração, entende? Se é uma declaração, eu adoro isto".

Radiohead deve vir ao Brasil para festival em 2018
25/11/2017

Ainda não é oficial, mas está quase lá. O RADIOHEAD deve vir ao Brasil em 2018. Lúcio Ribeiro, do Popload, já tinha adiantado isso no início do mês passado e as informações parecem se tornar cada vez mais completas e reais com o vazamento na Argentina do line up de um festival que passaria por várias cidades da América do Sul em abril. O festival Soundhearts aconteceria em Buenos Aires, Lima, Rio, São Paulo e Bogotá. Entre as atrações estariam RADIOHEAD, FLYING LOTUS e ALDO THE BAND.
Na página oficial da banda inglesa não há ainda nenhuma informação sobre os shows (na verdade, não há informação nenhuma além do clipe de "Lift", do "OK Computer OKNOTOK 1997 2017", reedição comemorativa do "Ok Computer".

Anthrax: mulher acusa ex-guitarrista Dan Spitz de estupro
25/11/2017

Por meio de publicações no Facebook, uma mulher acusou o ex-guitarrista do Anthrax, Dan Spitz, de estupro. Segundo o relato, o suposto abuso sexual teria ocorrido quando ela tinha 15 anos. Embora as acusações tenham sido feitas publicamente no Facebook, os prints das postagens preservarão o nome da mulher responsável pelas acusações. Em seu relato, também publicado no site MetalSucks, ela diz: "Com todas essas acusações de abuso sexual contra pessoas famosas, talvez seja o momento de eu falar sobre Dan Spitz, que era do Anthrax. Quando eu tinha 15 anos, fui a um show do Kiss no Edmonton Alberta. Entre os shows (o Anthrax fazia a abertura), fui convidada ao camarim. Fui até o ônibus de turnê, onde Dan chegou de roupão. Ele FORÇOU o pênis dele em minha garganta. Aconteceu tão rápido. Ele envolveu meus cabelos em torno de seus punhos tão forte que não pude me mover. Nenhuma palavra sequer foi dita a mim. Eu vomitei nele".
A mulher afirma, ainda, que Paul Stanley, do Kiss, passou por ela logo depois. "Assim que corri com lágrimas escorrendo pelo meu rosto, fui abordada por Paul Stanley, que tocou em meu cabelo e disse: 'wow, você e eu poderíamos fazer lindos bebês, com muito cabelo'. Ele sequer mencionou minha máscara, as lágrimas caindo do meu rosto ou por que estou triste. Voltei à plateia e não contei a ninguém. Hoje, conto para o mundo", disse.
Ela esclareceu que nenhum outro membro do Anthrax estava envolvido. "Até onde sei, nenhum deles sabe disso. É sobre Dan Spitz, não o Anthrax todo. A banda não deve ser punida", disse. "A quem me ofende: por que no mundo, com tantas pessoas, eu acusaria Dan Spitz? Eu sequer era fã do Anthrax. Sequer sabia quem eram eles quando os vi aos 15 anos. Se eu tivesse inventado isso, escolheria outros mais famosos para culpar", complementou, em outra publicação.
Além disso, foi dito, em outra publicação, que a mulher recebeu um contato da noiva de Dan Spitz. "Ele sabe muito bem do que foi acusado. Se ele admite a verdade ou não, talvez eu nunca saiba. A noiva dele garante que ele não é mais a mesma pessoa que era antes, mas que ela não desculpa seu comportamento. Sinto-me enojada por sua noiva ter descoberto dessa forma", afirmou. Até o momento, nenhum dos músicos citados comentou publicamente a acusação.

Phil Collins: músico deve se apresentar no Brasil em 2018
25/11/2017

De acordo com o jornal Destak, Phil Collins deve aparecer em terras brasileiras em fevereiro do próximo ano para uma série de shows. Em breve mais informações devem ser divulgado com locais e datas. Esta seria a segunda apresentação do músico no Brasil, sendo a primeira em carreira solo, visto que sua passagem por aqui em 1977, foi quando ainda era baterista do Genesis. Phil também não lança material novo há um bom tempo, desde Take a Look at me Now, de 2010.

Marilyn Manson: Cleo Pires diz que já foi cuspida no rosto por ele
25/11/2017

A atriz Cleo Pires revelou, em um vídeo no YouTube, que Marilyn Manson já cuspiu em seu rosto. E, curiosamente, a artista disse ter gostado de ter vivenciado esse momento, veja: https://www.youtube.com/watch?v=rAreKHPSvm0. Cleo contou que o cuspe veio quando ela estava na plateia durante um show do cantor. "O Marilyn Manson fazia uma coisa de cuspir na plateia. Mas isso era uma coisa boa. A gente queria ser cuspida pelo Marilyn Manson. E eu ganhei o quê? Uma cusparada na cara, e eu me orgulho muito disso", disse.

Accept: Entrevista com fundador e vídeos do show
25/11/2017

O canal Heavy Talk foi até a capital catarinense Florianópolis para cobrir o show do Accept. Antes do show, uma entrevista foi realizada com o guitarrista e fundador Wolf Hoffmann. Wolf falou sobre tudo um pouco: novo disco, turnês comemorativas, longevidade da banda e até sobre o 7x1 da Alemanha no Brasil. Confira no vídeo abaixo (ative as legendas): https://www.youtube.com/watch?v=Lg2VRBOnFVU. Além disso, o canal também fez um vídeo mostrando alguns dos melhores momentos do show: https://www.youtube.com/watch?v=meR8plkmTrg.

AC/DC: primeiro-ministro da Austrália passa vergonha por não ser fã da banda
25/11/2017

O primeiro-ministro da Austrália, Malcolm Turnbull, concedia uma entrevista ao vivo na manhã da última segunda-feira (20), na Rádio Triple M Brisbane, ao mesmo tempo em que a banda australiana mais emblemática de todos os tempos era a notícia do momento, depois do triste anúncio da morte do guitarrista e co-fundador do AC/DC, Malcolm Young. Durante a entrevista, após falar extensivamente sobre o casamento de pessoas do mesmo sexo, o político australiano foi convidado a dizer qual era sua música favorita do AC/DC. A resposta então foi um embaraçoso: "Ahhhhh...".
No estúdio, já em meio aos risos, um dos apresentadores tenta ajudar: "Long Way To The Top para mim, Highway To Hell, posso continuar listando...". O primeiro-ministro, sem reconhecer os nomes das músicas, pede: "Fale mais algumas". Um dos apresentadores então começa a tirar onda: "Barbie Girl". As piadas não seguem adiante e Turnbull tenta se sair da situação dizendo que ele é um romântico e que sua música favorita era de outra banda, "If You Leave Me (Can I Come Too?)" do grupo Mental As Anything. Mas já era tarde, a gafe tinha virado meme e os australianos fizeram a festa nas redes sociais.

Ted Nugent: descanse em paz, Malcolm Young!
25/11/2017

O motor city madman e lenda do hard-rock dos anos 70 TED NUGENT fez um post no Facebook em homenagem a Malcolm Young, membro fundador do AC/DC que faleceu alguns dias atrás. Ted diz: "Descanse em paz Malcolm Young! Obrigado por sua música matadora que fortificou e enriqueceu a qualidade de vida de todos nos. Os dois primeiros shows do AC/DC nos Estados Unidos foram de abertura para minha banda e no momento em que os ouvi, soube que o espírito de sua música era uma força mágica a ser reconhecida. Graças a Deus, sua música viverá para sempre! Descanse em paz bloodbrother, descanse em paz!"

Metallica: James Hetfield confessa que não concordava com a fase "Load/Reload"
25/11/2017

A Clash perguntou a James Hetfield se o Metallica já teve que aceitar determinadas coisas para ser aceito pelo mainstream. "É interessante, pois nós tivemos que criar nosso próprio mainstream, é o que eu acredito. Sempre fomos muito honestos com a gente mesmo, incluindo esta parte de nos comprometer".
"Mas sempre tem que haver algum tipo de concessão - especialmente quando são quatro caras numa banda. Você tem dois que realmente dirigem a coisa - Lars (Ulrich, baterista) e eu - e quando não concordamos somos obrigados a entrar num acordo. Mas quanto a algo que não parece correto, estou certo que houve algumas vezes que isto aconteceu - a era 'Load' e 'Reload', pra mim, foi uma delas; o jeito que a coisa acabou se tornando, eu não estava 100% convencido que era o certo, mas diria que foi um acordo. Eu disse 'Estou seguindo a visão de Lars e Kirk (Hammett), vocês estão extremamente apaixonados por isto, então subirei à bordo, pois se os quatro estiverem no mesmo barco será bem melhor'. Então eu fiz o máximo que pude naquilo, e (o resultado) não foi tão bom quanto eu esperava, mas novamente digo que não há arrependimentos, pois naquele momento parecia o certo a se fazer. Então, se eu precisar ceder um pouco pela integridade da banda, eu farei isto".
Mas quanto ao mainstream, acho que sempre fomos muito honestos e abertos sobre o que queremos ou não. Você sabe, esta é a nossa festa (risos). Vocês estão convidados! Todos estão convidados! Venha fazer parte desta aventura e se começar a se tornar algo que você não queira, você pode sair fora a qualquer momento, e esperamos que sempre exista alguém pronto para apreciar este entusiasmo que temos por criar coisas novas, e sempre haverá espaço para esta pessoa".

Sonic Youth: "estou otimista a respeito do futuro".
25/11/2017

O guitarrista do SONIC YOUTH, Lee Ranaldo, deu uma entrevista para o site Spinner e falou um pouco sobre a sua banda - em hiato desde 2011, sendo que o último show foi aqui no Brasil, no SWU Festival em São Paulo. Segue logo abaixo alguns dos principais pontos dessa entrevista:
Por que você sempre foi o que menos cantava dos 03 vocalistas do SONIC YOUTH?
Lee Ranaldo: Eu não sei, isso meio que sempre foi ao acaso... Acho que no começo Thurston e Kim (guitarrista e baixista) eram os vocalistas dominantes da banda e apesar de eu ter cantado também em outros grupos anteriores ao SONIC YOUTH, sempre diferi deles em muitos termos em relação a quem estava cantando a maioria das músicas. Em algum momento o conceito inicial da banda foi de Thurston e eu realmente apenas me distanciei dos 02 como cantores mais potentes de alguma forma..., ou apenas mais dominantes.
Como foi fazer a última turnê da banda em 2011 pela América do Sul, sendo que Kim e Thurston haviam se separados durante essa turnê? Como isso afetou a continuidade dessa turnê final? Era algo que já ocorria há tempos ou foi uma surpresa para você?
Lee Ranaldo: Bem, não foi tão repentina para mim como foi em termos de imprensa. Na verdade, a turnê foi muito boa e esta situação realmente não afetou tanto assim as coisas na banda. Foi uma turnê ótima no geral, quero dizer, teve um pouco de cuidado e algumas situações diferentes com as viagens, você sabe, porque eles não estavam mais dividindo o mesmo quarto de hotel e qualquer coisa do tipo... Eu diria que, no geral, os shows foram muito bons. Isso meio que transparece o que acontecerá no futuro a partir de agora, porque certamente aqueles foram os últimos shows do SONIC YOUTH por um bom tempo e vamos deixar as coisas desse jeito, sem forçar ou apressar ninguém só para ver o que o futuro nos aguarda...
Você está otimista a respeito do futuro da banda?
Lee Ranaldo: Eu estou otimista a respeito do futuro, não importa o que aconteça. Quero dizer, todo grupo traça o seu rumo, certo? Estivemos juntos por muito mais tempo do que qualquer um de nós jamais esperaria e a maior parte disso foi um passeio incrivelmente prazeroso. Ainda há muita coisa que continuaremos a fazer, há toneladas e toneladas de projetos arquivados e coisas que ainda estão rolando, então há muitas formas em que estamos presos uns aos outros para o futuro, seja musicalmente ou em outras maneiras. Eu apenas estou feliz agora em deixar o futuro tomar o seu rumo e sinto que estou agradecido por ter feito parte do SONIC YOUTH por 30 anos.

Rock On Stage: Matéria do primeiro show da turnê Pumpkins United do Helloween no Espaço das Américas em São Paulo/SP
24/11/2017

No sábado dia 28 de outubro, os milhares de fãs que foram ao Espaço das Américas em São Paulo/SP puderam conferir como foi o primeiro show Pumpkins United Wolrd Tour no Brasil e com direito ao registro de um DVD. Na pauta, as melhores músicas dos alemães do Helloween em seus trinta anos de carreira, que nesta turnê estão acrescidos dos ícones Michael Kiske e Kai Hansen ao lado de Michael Weikath, Markus Grosskopf, Andi Deris, Sascha Gerstner e Dani Löble. Confira na matéria de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage os detalhes deste inigualável show e muitas fotos disponíveis no link: http://www.rockonstage.org/shows/2017/helloween-espaco-das-americas-sao-paulo-sp-1-show/helloween-espaco-das-americas-sao-paulo-sp-1-show.htm.

Firegun acaba de disponibilizar primeiro single do novo álbum “Inheritance Of A Blind Nation”
24/11/2017

O grupo de Thrash/Groove, Firegun, vem preparando terreno para lançar oficialmente seu primeiro álbum full da carreira, enquanto o disco não é revelado, a banda, acaba de disponibilizar o primeiro single oficial do seu novo álbum, “Inheritance Of A Blind Nation”, a faixa escolhida para que o público desfrute dessa grande novidade é a pesada “Back With the Fuck Up!”. A banda Firegun que possuí um EP lançado em 2013, “What’s The Reason”, recebeu vários elogios e uma gama muito grande de fãs que a partir desse momento na carreira do grupo, nunca mais deixou de acompanhar a banda em shows e sempre se mantiveram antenados nas novidades subsequentes aos anos que foram se passando.
“Inheritance Of A Blind Nations” é um álbum construído com mais maturidade, mais peso e aprofundamento em estudos para as composições líricas, novas experimentações foram feitas, mesmo com um breve hiato de quatros anos para lançarem o novo álbum, a banda, está aguardando e trabalhando pacientemente para que o novo registro seja entregue de forma a não deixar nenhuma lacuna na produção, criação, composição e distribuição.
Uma das principais inspirações na criação do conceito artístico para a capa do álbum “Inheritance Of A Blind Nation”, foi se basear nos últimos problemas ocorridos no país e as grandes divisões sociais que ocorrem no país, utilizando a imagem de Cristo vendado, a banda cria uma ilusão de fé cega pela a população, que é obrigada a engolir as diferenças sociais, corrupção, violência e péssima administração pública. Escute agora “Back With the Fuck Up!” nos links: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=0vbFfgWG8Kc e Spotify: https://open.spotify.com/album/0TIiwEUtZKXv0ewF9IOtsw.
A nova música também está disponível no Deezer, Itunes, Google Play, Napster e vários outras grandes plataformas de streaming do mundo. Firegun é formada por: Raimundo Rodriguês - Lead Vocals; Ricardo Oliveira - Lead Guitars; Ivan Santos - Rhythm Guitars/ Backing Vocals; Samuel Martins - Bass Guitar e Fernando Ornellas - Drums. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/firegunofficial/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/firegun/.

Em Londres, dupla MadHouse sobe ao palco do pub que Amy Winehouse se apresentava!
24/11/2017

Após o lançamento de seu novo single, "No More", no dia 31 de Outubro, a dupla MadHouse (Thiago Casarejos e Lio Júnior) embarcou para Londres. O que era para ser apenas uma business trip acabou, por acaso, se tornando a realização do sonho de muitos músicos pelo mundo. Na última semana a dupla, que comemorava o aniversário de seu assessor Felipe Fanzeres no bairro de Camden Town, cantou no palco do famoso pub The Blues Kitchen. O lugar, conhecido por ser um dos mais cobiçados em Londres para músicos, recebe sempre a visita de Pete Doherty (vocalista da conceitudada banda inglesa The Libertines) e também ficou conhecido como o recanto de Amy Winehouse que era moradora do bairro e frequentemente vista por ali dando "canjas". A apresentação curta foi ovacionada pelos presentes, incluindo um grupo de brasileiros que brincavam: "Vai Corinthians" e o clássico coro de "Toca Raul".
O The Blues Kitchen de Camden Town também é famoso por situar-se no coração do movimento do Blues, Jazz e do Rock de Londres, mas também conta com outros dois pubs em Shoreditch e em Brixton. A dupla MadHouse está em Londres em reuniões para marcar uma agenda de shows para uma temporada em 2018. O artista plástico brasileiro Olivier Mourão que acompanha a carreira da MadHouse desde 2015 quando, em Ibiza, se apresentaram em sua festa de aniversário, além de fã também os apadrinha e reside há 40 anos na cidade. Ouça "No More" - Smartlink: http://trato.red/NoMore. Mais informações: site oficial: www.mhmadhouse.com.br; instagram: @mhmadhouse; facebook: www.facebook.com/mhmadhouse e Vídeos: www.youtube.com/mhmadhouseVEVO. Informações para imprensa: Catto Comunicação - Simone Catto.

Final Disaster: Última chance para assistir a banda em 2017
24/11/2017

Uma das revelações do metal nacional de 2017 faz sua última apresentação do ano, no dia 01/12, na quarta edição do “Scream! Metal Fest”, que acontece no Don Ramon Rock Bar (Rua Jaguarema, 47, Garulhos). Além do Final Disaster, tocam as bandas Sangre, Over Death e Aeon Prime. Para mais detalhes, acesse a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/1776999475938493/. Há um tempo atrás, o Final Disaster lançou o videoclipe de “Beware The Children”. Assista, aqui: https://www.youtube.com/watch?v=Gh1Y3cGQGt0.
O vídeo foi dirigido por Roberta Fabruzzi, com produção de Tamira Ferreira, e participação de Beatriz Potenza Moreira. E para quem quiser adquirir o EP “The Darktes Patch”, além de camisetas, acesse a lojinha virtual da banda: https://www.znstore.com.br/merch/finaldisaster/.
Para ouvir “The Darkest Path”, acesse: https://open.spotify.com/album/3s1Ym5TCTCXAi7XTLIRZTm?context=spotify%3Aalbum%3A3s1Ym5TCTCXAi7XTLIRZTm.  A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Laura Giorgi (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria). Acompanhe o Final Disaster em seus canais oficiais: www.finaldisaster.net; www.facebook.com/FinalDisaster e www.instagram.com/finaldisasterofficial.

Angra Fest: Dani Nolden convida os fãs para o festival 24/11/2017 No dia 26 de novembro, próximo domingo, acontecerá a primeira edição do ANGRA FEST no Tom Brasil em São Paulo. O evento será uma grande festa da música pesada nacional capitaneada pelo Angra, banda que influenciou uma grande geração no Brasil e exterior. Atualmente, o Angra é formado por Fabio Lione (vocal), Rafael Bittencourt (guitarra), Marcelo Barbosa (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria).

A cantora Dani Nolden (Shadowside) é uma das convidadas especiais da noite e fará uma participação no show do Angra. Confiram o vídeo onde Dani convida os fãs para esta noite especial: https://www.facebook.com/shadowsideband/videos/10156477191859881/. O evento ainda terá a apresentação das bandas Massacration, em sua nova turnê histórica “Metal Milf World Tour”, o grande vocalista Geoff Tate (ex-Queensrÿche), amigo de longa data do Angra e que promete ser um dos pontos altos no evento, e também o Noturnall, que está em divulgação de seu terceiro álbum "9" e terá a participação do guitarrista Mike Orlando (Adrenaline Mob) e do baterista Henrique Pucci (ex-Project46) durante o seu show. Celebrando este momento especial da carreira do Angra, haverá ainda as participações especiais de Luis Mariutti e Ricardo Confessori (ex-Angra e Shaman), Bruno Sutter, Alírio Netto (ex-Age of Artemis), Pompeu (Korzus) e Edu Ardanuy (ex-Dr.Sin). Os ingressos para a 1ª edição do ANGRA FEST estão à venda pelo site da Ingresso Rápido e sem taxa de conveniência na loja Consulado do Rock e no Tom Brasil.

Aura traz abstrações e reflexões em Sonho/Pedra - Banda carioca de krautrock lança compacto pela Abraxas Records
24/11/2017

O quarteto carioca Aura é uma das mais inquietas e talentosas bandas da nova safra do rock progressivo nacional. Mesmo com os menos de três anos de atividades, são responsáveis por renovar os ânimos do estilo com peso, improvisos e aproximações do prog com outras vertentes do rock e do metal. O resultado está em 'Pedra' e 'Sonho', as duas músicas do compacto que chega às principais plataformas de streaming pela Abraxas Records. Ouça aqui: https://ONErpm.lnk.to/SonhoPedra. O Krautrock é um firme alicerce da sonoridade do Aura, com ênfase no instrumental robusto, repleto de passagens marcantes e psicodélicas, mas ao mesmo tempo um campo aberto para possibilidades musicais. Andamento lentos, experimentalismo, improvisos e abstrações são conceitos chaves para compreender o trabalho dos cariocas.
'Pedra' é uma viagem prog com quase oito minutos de duração que possui todos estes elementos e expõe o lado 'jam band' do quarteto. Já 'Sonho' ressalta, em diversos momentos, a pegada southern que foi imortalizada pelos Allman Brothers, principalmente devido ao uso de viola caipira em um determinado momento da música. Além de disponibilizado nas plataformas de streaming, Sonho/Pedra será lançado ao vivo nesta sexta-feira, 24 de novembro, no Solar Botafogo (próximo ao metrô Botafogo) em evento que também reúne as bandas Kosmus e Psilocibina.  Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa - www.facebook.com/tedesco.midia.

Sunroad se apresenta nesse sábado em evento gratuito que visa doações de sangue dos fãs Headbangers de Goiânia
24/11/2017

O tradicional e reconhecido grupo goiano de Hard Rock, Sunroad, se apresenta em um evento que tem como finalidade, contribuir com a sociedade e pessoas que necessitam de doações de sangue para sua própria sobrevivência. Em um ato nobre, o grupo, irá se apresentar nesse sábado (25/11), na cidade de Goiânia no HGG (Hemocentro), ao lado da banda Acorde 7 Blues com muita música e diversão, o público que comparecer não terá qualquer custo para assistir as apresentações. O pessoal que organiza o evento, espera que uma grande leva de fãs do estilo, contribuam com a falta de doadores de sangue e com uma excelente trilha sonora, seja um doador e ajude ao próximo.
Essa será a primeira oportunidade dos fãs da banda Sunroad em presenciarem a o novo baixista, Van Alexander, a frente do instrumento, após sua confirmação como novo integrante da banda goiana. O evento será realizado a partir das 09h00min e irá até as 14h00min, vários motoclubes estarão presentes, em um total aproximado de 30 tribos diferentes, apoiando e lutando em prol do aumento dos estoques do Hemocentro que atualmente se encontra com apenas 10% de sua capacidade. O hemocentro HGG se encontra na AV: Anhanguera, 6479, setor central. Não perca e participe dessa grande iniciativa. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/sunroadofficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/4145-2/.

Trieb: confira agora o videoclipe da música inédita “She”
24/11/2017

A banda TRIEB lançou oficialmente no seu canal no YouTube o videoclipe da música “She”, extraída do seu recém lançado álbum “Deserto”. “She”, a quinta música do “Deserto”, é baseada no livro homônimo de H. Rider Haggard, autor britânico famoso pelo personagem Allan Quartermain, incluído na Liga dos Cavalheiros Extraordinários de Alan Moore, e pela obra “As Minas do Rei Salomão”. Neste livro, que é um dos mais vendidos de todos os tempos, o romancista conta a história de uma feiticeira egípcia imortal que governa um reino perdido nas florestas de África e, quando da captura de exploradores europeus, reconhece em um deles a reencarnação de seu amado. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=gHZD8Xn84lY.
Ficha Técnica:
Atores: Guilherme Alfradique Klausner, Ivan Mendonça Cardoso e Marcela Porto
Direção: Juliana Ramos (Juliana Ramos Fotografia)
Roteiro: Guilherme Alfradique Klausner // Produção executiva: Lilian Kerbel
Direção de arte/figurino: Mayra Barroso (Mayra Barroso figurinista) // Assistente de arte/figurino: Vic Esteves
Maquiagem e cabelo: Thayná Brito (Thayná Brito Makeup) // Marcenaria: Seu Juca
Iluminação: Washington Luiz // Agradecimentos: CEU - Maricá/RJ
“Deserto” foi lançado no Brasil neste mês de novembro, através da Eternal Hatred Records, com distribuição nacional através da Voice Music. Para mais informações sobre as atividades da banda TRIEB e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Sangre anuncia á "Just Pray Tour"’
24/11/2017

A banda vem divulgando seu álbum JUST PRAY, lançado oficialmente nesse ano de 2017. A Tour acontecerá apenas no estado SP, mais vai ter nordeste e sul do país no ano de 2018 também. O Sangre vem trabalhando duro para se destacar no underground nacional. Links relacionados: Facebook: https://www.facebook.com/SangreBR/; 
Twitter: http://twitter.com/sangrebr e Instagram: https://www.instagram.com/sangrebr/. Fonte: Trauma Agency.

Apocalyptica celebra Metallica, neste domingo, em São Paulo
24/11/2017

A orquestra rock Apocalyptica já começou a tão aguardada turnê que celebra 20 anos de lançamento do debut álbum "Plays Metallica by Four Cellos" no Brasil. Após emocionar Porto Alegre, Belo Horizonte e Curitiba com impressionantes versões para clássicos do Metallica tocadas por violoncelos, os finlandeses se apresentam, neste domingo (26/11), no palco da Tropical Butantã, em São Paulo. Apesar da grande procura, ainda há ingressos à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/4941-apocalyptica-saopaulo-sp) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Santo André, São Bernardo, São Caetano, São Mateus, São Bernardo do Campo, Osasco, Guarulhos. O repertório desta nova turnê do Apocalyptica pela América Latina é o seguinte: Enter Sandman; Master of Puppets; Harvester of Sorrow; The Unforgiven; Sad but True; Creeping Death; Wherever I May Roam; Welcome Home (Sanitarium); Fade to Black (com bateria); For Whom the Bell Tolls (com bateria); Fight Fire With Fire (com bateria); Until It Sleeps (com bateria); Orion (com bateria); Escape; Battery; Seek & Destroy; Nothing Else Matters e One.Confira o video sobre a nova turnê pela América Latina em https://www.youtube.com/watch?v=IzvZn89fnB4. Com "Plays Metallica by Four Cellos", a banda ficou mundialmente famosa, ganhou disco de ouro na Polônia e platina na Finlândia, vendendo aproximadamente um milhão de cópias. Além das suas majestosas músicas próprias, o Apocalyptica já revisitou nomes importantes como Iron Maiden, Led Zeppelin, Black Sabbath, Pantera, Rammstein, Sepultura, Slayer, Faith No More, David Bowie, Edvard Grieg (compositor norueguês), entre outros. Todos os integrantes da banda frequentaram a Academia Sibelius em Helsinque, única universidade de música na Finlândia e considerado um dos maiores conservatórios europeus.
Esta será a terceira passagem do Apocalyptica pelo Brasil. Os músicos fizeram dois shows sold out, na capital paulista, em 2012, e em 2005, no Credicard Hall (hoje, Citibank Hall), como abertura para o Megadeth. Em ambas as ocasiões, o público ficou extremamente impressionado com tamanha qualidade musical e entrou para a lista das melhores apresentações de cada ano. Com espaço de 1000 m², a Tropical Butantã está comodamente localizada à 200m da estação Butantã do Metrô, possuí capacidade confortável para 2.500 pessoas, ar-condicionado, camarotes extremamente bem distribuídos, com vista privilegiada do palco, espaço ao ar livre para fumantes. Com todo o sistema de som e luz alterado, a infraestrutura da casa agora conta com equipamentos de última geração e está mais do que preparada para receber grandes artistas nacionais e internacionais. Links relacionados: http://www.facebook.com/Apocalyptica; https://www.facebook.com/RadioTvCorsario; https://www.facebook.com/tropicalbutanta e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Dysnomia: primeiro single do novo álbum está disponível em forma de lyric video, assista!
24/11/2017

Com seu primeiro álbum, ‘Proselyte’, o paulista DYSNOMIA obteve uma reação extremamente positiva e também gerou expectativas para seu segundo álbum, que está em fase final de preparação. Parte desta expectativa poderá ser sanada agora: o grupo está liberando o primeiro single retirado de ‘Anagnorisis’, em forma de lyric video desenvolvido pelo lendário Wanderley Perna, para a faixa ‘The Fall of Phaethon’. A banda comenta sobre a música:
“Mais uma letra inspirada na mitologia e na cultura grega, ‘The Fall Of Phaethon’ traz uma versão da história de Faetonte, filho de Hélio, o deus grego que representa o sol. Hélio, interpelado pelo filho, dispõe-se a dar-lhe uma prova de sua paternidade por meio de um juramento solene, e, portanto, inquebrável. O jovem o surpreende com um pedido perigoso: o de ser, por um dia, o condutor da carruagem solar, cujo único mestre era o próprio Hélio. O pai, aturdido e pesaroso, tenta dissuadir o filho, pois tal empreitada para ele seria mortal. Diante da insistência do mesmo, acaba por dar-lhe o aval. Quase imediatamente após a partida, Faetonte perde o controle dos cavalos, que, ao não reconhecerem o mestre puxando as rédeas, tornam-se arredios, fustigando a terra e os céus com as chamas solares. A história termina tragicamente: Zeus interfere e, com um raio, fulmina Faetonte, cuja audácia acaba sendo, também, sua ruína, e a desgraça de Hélio.” Confira: https://www.youtube.com/watch?v=v14ZXB2EVx0.
‘Anagnorisis’ foi gravado no Nova Studio e foi produzido por Érik Robert e Gabriel do Vale. O álbum terá oito faixas e está previsto para ser lançado em meados de janeiro do ano que vem. A arte da capa foi criada pelo brasileiro Carlos Fides (Evergrey, Kamelot, Adrenaline Mob, Almah). Em breve mais vídeos serão postados. A pré-venda está em seus últimos dias e irá até dia 30 de novembro. Para comprar o disco, pagar um preço menor e ainda ajudar a banda, entre em contato com o DYSNOMIA pelo Facebook, por e-mail dysnomiametal@gmail.com, Whatsapp (16) 992326862 ou (16) 996266020, ou diretamente na loja virtual: https://www.facebook.com/dysnomiabr/app/206803572685797/. Contatos: dysnomiametal@gmail.com. Sites relacionados: www.dysnomia.com.br; www.facebook.com/dysnomiabr e www.metalmedia.com.br/dysnomia. Fonte: Metal Media.

Ministério Da Discórdia: show com entrada franca neste sábado!
24/11/2017

O MINISTÉRIO DA DISCÓRDIA é uma das atrações do Festival Programa Preliminares que acontece neste sábado dia 25. O evento será realizado no Lau Estúdio, em Osasco/SP e conta ainda com a presença das bandas Spread, Through the Skies e Mind Wolf. Mais atrações como Dark Room e P&P Geek também estão confirmadas. A entrada é gratuita, mas quem puder levar algum alimento ou material de limpeza, ele será doado para Instituição AAMEEP. Saiba mais: https://goo.gl/3m3TA6. Com dois álbuns completos na bagagem, o debut autointitulado e o recente ‘Abismo’, o MINISTÉRIO DA DISCÓRDIA vem ganhando mais e mais espaço e notoriedade.
‘Abismo’, lançado no final do ano passado de forma independente e apenas digital, foi muito bem aceito e figurou em listas de melhores de 2016. Ele está disponível em todas as plataformas de música digital do planeta, alguns links: iTunes: https://goo.gl/JZgBry; Amazon: https://goo.gl/4qpf53; Spotify: https://goo.gl/XwJFOk; Play Store: https://goo.gl/L7mNLK. Quem preferir pode ouvir o disco completo de forma gratuita seguindo os links:
Abrace a Discórdia: https://www.youtube.com/watch?v=9TcgrO3qKDg
Abismo: https://www.youtube.com/watch?v=CHzdSavd6Zc
Supremo Concílio: https://www.youtube.com/watch?v=n8vc4YAyfsI
Orquídea Negra: https://www.youtube.com/watch?v=qJTWpsBXI5M
Perdidos: https://www.youtube.com/watch?v=BI9Wq6uYBf0
Contato: ministeriodadiscordia@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/ministeriodadiscordia e www.metalmedia.com.br/ministeriodadiscordia. Fonte: Metal Media.

Tchandala: audição do novo CD aberta ao público neste sábado
24/11/2017

Neste sábado, dia 25 de novembro, o TCHANDALA realizará uma audição de seu novo álbum, ‘Resilience’, em sua cidade natal, Aracaju/SE. A audição será no Lado B Studio Pub (R. Boquim, 478) a partir das 20h. Além da audição do CD, a banda fará a entrega dos kits adquiridos no Kickante e ainda haverá venda de CDs, camisetas e cervejas. A entrada é gratuita e aberta a todo o público. O vocalista Dejair Benjamim manda um recado em vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=8pwAFmrVqfA.
O disco, terceiro full da carreira do grupo, foi gravado, mixado e masterizado no Revolusom Studio e produzido por Marcos Franco, Dan Loureiro e TCHANDALA. A capa foi feita pelo artista Marlon Delano. O álbum contará com grandes participações especiais: Tim “Ripper” Owens (ex-Judas Priest, ex-Iced Earth), Iuri Sanson (Hibria) e Dan Loureiro (Ex-Confiteor e atual Ynys Wydryn), além, claro, de Clarice Pawlow e Renan Fontes. A faixa-título de ‘Resilience’ também foi disponibilizada para audição, confira: https://www.youtube.com/watch?v=q8R2GVzk2ZM. Contato: dbenjamim@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/tchandala e www.metalmedia.com.br/tchandala. Fonte: Metal Media.

Anarcheon: lança videoclipe 'Etherous Claws' e seu EP 'Stratusfear' está disponível
24/11/2017

Formado em 2015, ANARCHEON apresenta a vocalista Kaija Kinney, fundadora do Metalocalypstick Fest, o festival canadense de metal celebrando as mulheres no metal, juntamente com o guitarrista Clayton Bach, o baixista Sylvain Maltais e o baterista Steve "Machine" Richardo (ex-Messias, ex-Green Jellÿ). Com um nome aproximando-se da palavra Anarquia, ANARCHEON é mais um Frankenstein de suas várias influências com sua força de gritos 'Shemonic', riffs cativantes e energéticas linhasde baixo. Roubando os corações e as almas dos fãs na área de Vancouver e além. O quarteto recentemente lançou seu novo EP 'Stratusfear', em outubro passado. Seu primeiro videoclipe, 'Etherous Claws', dirigido por Markham Samuels e produzido pela Whitelf Films, conta a história do ANARCHEON usando o poder do heavy metal para convocar um antigo vampiro.
"Este é o nosso primeiro video musical, é claro que estamos super animados sobre isso. Nós queríamos ter um pouco de uma história de fundo sobre a música de uma forma mais poética do que literal. Nosso bom amigo com a Whitelf Films fez um trabalho incrível, conseguindo nossa visão na tela e parecendo nítida!", diz a vocalista Kaija Kinney. Assista "Etherous Claws" no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=O5ZUEYHYGkIEP. Ouça o EP 'Stratusfear' pelo link: https://anarcheon.bandcamp.com/album/stratusfear. Conheça mais da banda: www.facebook.com/anarcheonband. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Sar Isatum: apresentando o álbum 'Shurpu' via Black Metal Promotion
24/11/2017

O álbum de estréia, 'Shurpu', da banda de Symphonic Black Metal SAR ISATUM está agora disponível digitalmente. Criando música para si, buscando soar únicos, os fãs de vários estilos de Black Metal encontrarão muito para apreciar nesta versão. O álbum de estreia apresenta sete faixas que são etéreas, nefastas, abomináveis e enigmáticas. O conceito do álbum é uma coleção solta de histórias contadas a partir de uma fonte onipotente para estabelecer Sar Isatum, a percepção do Senhor do fogo do mundo, e assim anunciar sua entrada nele através de 'Shurpu', uma purificação pelo fogo. O baterista Dalkhu comenta: "O álbum é visceral, um Black Metal agressivo que tem momentos extremamente brutais. Os climas assombrados de teclados dão espaço ao assalto musical e fornecem atmosfera com vocais que invocam um espírito de guerra."
Juntando-se ao Black Metal Promotion, o trio do Colorado estreouo álbum no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=_9snW8mARY4. A versão digital de 'Shurpu' está á venda no Bandcamp: https://sarisatum.bandcamp.com/releases. O CD físico estará disponível no dia 22 de dezembro. Conheça mais a banda: http://www.facebook.com/Sar-Isatum-1811781679072566/. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Monstrath: “Estamos prevendo o lançamento do nosso álbum para maio de 2018”
24/11/2017

A banda paulista MONSTRATH concedeu uma entrevista ao renomado blog brasileiro Metal Samsara, onde foi destaque no novo quadro, intitulado “Upcoming”. Neste bate papo, conduzido pelo editor Marcos Garcia, o baixista Morales Elmano falou um pouco sobre a formação do grupo, dificuldades encontradas no cenário nacional, single “Child Of God” - recentemente lançado também como videoclipe, métodos de composição e sobre o planejamento para o ano seguinte, que inclui o tão aguardado debut álbum, confira um trecho:
“A composição, deixamos a cargo de Luger, centralizamos para surgir um timbre único, faço os arranjos do bass, Niko da batera e Loi do vocal, gravamos cada um em um lugar dessa vez, conseguimos timbrar com um custo menor e uma qualidade excelente. Estamos prevendo o lançamento para maio de 2018.” - Conclui o músico. Confira a entrevista completa aqui: https://metalsamsara2.blogspot.com.br/2017/11/monstrath-death-metal-sao-paulosp.html?spref=fb.
Ainda sem nome e capa definidos, o trabalho de estreia do MONSTRATH está sendo gravado por Niko Teixeira e produzido por Tchelo Martins no estúdio ÁUDIO LAB em São Paulo. Assista ao videoclipe da faixa “Child Of God”:
https://www.youtube.com/watch?v=aMrmyDsUtiE.
Encontre o single na principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/3PkRLaW4VAXRAcbdltwMWc
Deezer: http://www.deezer.com/album/40945241 
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/child-of-god-single/id1231945752 
Napster: http://us.napster.com/artist/monstrath/album/child-of-god/track/child-of-god
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Monstrath/; https://www.monstrath.com/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Monstrath/50. Fonte: Sangue Frio Produções.

Metal Total: Festival acontece no próximo domingo em São Bernardo do Campo
24/11/2017

O festival Metal Total acontece no próximo domingo, em São Bernardo do Campo, comemorando 15 anos, com um grande show, trazendo nomes do ABC como MX, Necromancia, Seventh Seal e Montanha, além das meninas da Nervosa. O show acontece no dia 26/11 (Domingo), na Little Darling (Av. Antártico, 90, São Bernardo do Campo/SP), a partir das 15h. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/1842830269363612/. A Nervosa é uma das bandas que mais se destacam no cenário nacional, com diversas turnês no exterior. Elas estão se preparando para o terceiro trabalho, o sucessor do elogiadíssimo “Agony”. A formação traz Fernanda Lira (baixo e vocal), Prika Amaral (guitarra) e Luana Dametto (bateria).
O MX é uma das mais clássicas bandas de thrash metal do país, e está finalizando seu novo álbum, o primeiro de inéditas, desde 1998 - Eles voltaram em 2012, e lançaram o álbum “Re-Lapse”, com regravações dos clássicos. A formação traz Alexandre Cunha (vocal e bateria), Dumbo (guitarra), Morto (baixo) e Décio Jr. (guitarra).  Outra banda clássica é o Necromancia, que possui três álbuns. Eles participaram da lendária coletânea “Headthrashers Live”, lançada em 1987 (que conta com Necromancia, MX, Blasphemer e Cova). A formação traz Marcelo “Índio” D’Castro (vocal e guitarra), Roberto Fornero (baixo) e Kiko D’Castro (bateria).
Representante do prog metal/heavy metal, o Seventh Seal possui três álbuns, sendo “Mechanical Sous” ( leia resenha ) o mais recente. A banda é formada por Leandro Caçoilo (vocal, Soulspell, Hardshine, ex-Eterna), Tiago Claro (guitarra), Thiago Oliveira (guitarra, Confessori Band, Warrel Dane), Victor Prospero (baixo) e Roberto Moretti (bateria). O Montanha é uma das bandas mais antigas do Hard Rock do ABC, e traz em sua formação, uma das maiores figuras da região, Jean Gantinis (guitarra e dono da loja Metal Music, há mais de 30 anos). Além dele, a formação traz Jimi Gantinis (baixo, e filho do Jean), Vini Castelli (guitarra) e Marcelo Furlanetto (bateria e vocal). A produção do Metal Total Fest é da TC7 Produções: https://www.facebook.com/tc7producoes/.

JEV: conheça revelação de SJC no Prosacast
24/11/2017

Hebert Davis, vocalista da banda de hard rock JEV, falou sobre o processo de composição e produção do álbum de estreia “Jev”, influências musicais, o objetivo de resgatar belas melodias vocais e muito mais em entrevista ao Prosacast, do portal Rock ‘n’ Prosa! Confira o bate-papo completo aqui http://bit.ly/2AouCGc. Acompanhe JEV no facebook: www.facebook.com/JEVband.

Divulgados detalhes do funeral de Malcolm Young
23/11/2017

O funeral do guitarrista e co-fundador do AC/DC, Malcolm Young, será restrito apenas à família e amigos e acontecerá na catedral de St Mary em Sydney, Austrália, na próxima terça-feira, 28 de novembro. Segundo o site de notícias australiano NEWS.com.au, acredita-se que a família do músico, que sempre evitou os holofotes da fama, pediu que o funeral não fosse aberto ao público, nem transmitido, para que eles possam lamentar a partida do guitarrista com privacidade. O funeral de Malcolm Young será realizado às 11 horas do dia 28 de novembro, no mesmo dia da celebração anual da música australiana, o ARIA Awards, que deve fazer uma homenagem especial ao guitarrista.

Edição comemorativa de 30 anos do Fanzine Mosh impressiona pela belíssima capa com Scott Ian do Anthrax e por seu conteúdo estar totalmente colorido
23/11/2017

Agora totalmente colorido, o Vol. 17 do Fanzine Mosh chega às lojas de todo Brasil com o lançamento da sua edição comemorativa de 30 anos com Scott Ian do Anthrax na capa. Chegando a sua terceira edição física após seu retorno em 2015, O Fanzine Mosh já esta disponível nas lojas de Curitiba e ainda São Paulo e Rio de Janeiro (capital), e nas próximas semanas, lojas do Brasil inteiro. Com 52 páginas totalmente coloridas esta nova edição do Fanzine Mosh conta com várias entrevistas em destaque com uma variedade bem considerável, desde a capa com uma entrevista de 4 páginas com Scott Ian mais os lendários Led Zeppelin, passando por Deathgeist, Terrorizer, Dark Tower, Dorsal Atântica, Mofo, Ação Direta, mais as grandes bandas Necropossessor, Eternal Violence, Atomic Roar e Cult of Horror.
O Fanzine Mosh retornou as suas atividades no final de 2015 só que no formato digital, com o lançamento do Vol. 10 com a capa do Venom Inc. Em maio de 2017 aproveitando a vinda do ‘nosso Rei’ ao Brasil, o Fanzine Mosh iniciou seu retorno as edições físicas a partir do Vol. 16 com King Diamond na capa. Após o lançamento do Vol. 16, o Fanzine Mosh iniciou também a publicação das edições digitais, e assim foi lançado em agosto o Vol.10 - Collector’s Edition. Edição comemorativa do Fanzine Mosh marca a nova fase da publicação, com o compromisso assumido de edições físicas e sempre com o foco nos fãs-colecionadores com fotos no mínimo raras ou até inéditas em papel
COMPRE O FANZINE MOSH
- 1 exemplar do Fanzine Mosh Vol. 17 por R$20,00 - Link: https://pag.ae/bgrgrTg
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- Todas edições: 1x Vol. 16 + 1x Vol. 10 + 1x Vol. 17 por R$35,00 - Link: https://pag.ae/bjrgsYB
*OBS: Todas nossas postagens são feitas com registro e seguro
Link: https://goo.gl/K6uYD3. Imagem: https://goo.gl/sk3x8T. Capa: https://goo.gl/TVovQS.
Pontos de venda do Fanzine Mosh: https://goo.gl/PWQepp.
Adicione e confira o Fanzine Mosh na internet: Site: www.FanzineMosh.com.br. Facebook: https://www.facebook.com/Fanzine.Mosh.
Twitter: https://twitter.com/FanzineMosh. Instagram: https://instagram.com/fanzine.mosh/. Youtube: https://goo.gl/caO5Pk. Google+: https://goo.gl/UyWB1P.
Fanzine Mosh Vol. 17 - Edição de 30 Anos
Capa: ANTHRAX // Poster: VULCANO
Mosh Special: DEATHGEIST // 4ever: LED ZEPPELIN
4death: TERRORIZER // Mosh Inside: MAXIMUS
Mosh Interview: DARK TOWER + DORSAL ATÂNTICA + MOFO + AÇÃO DIRETA
Mosh Underground: NECROPOSSESSOR + ETERNAL VIOLENCE + ATOMIC ROAR + CULT OF HORROR
Informações: Mosher@FanzineMosh.com.br. Fonte: X-PressON! - Planejamento & Assessoria de Imprensa.

Natural Hate: confira vídeos inéditos da atual turnê da banda pelo país
23/11/2017

A banda NATURAL HATE disponibilizou na sua página oficial no Facebook, vídeos inéditos extraídos de diversas cidades pelas quais passou em sua atual turnê nacional, ao lado da Suffocation of Soul. A turnê serve como suporte ao lançamento do seu novo trabalho, o álbum“Welcome to Underground”. O material teve seu lançamento confirmado no final do mês de outubro, através da Eternal Hatred Records, com distribuição mundial, e no seu formato digital, através da empresa CD-Baby, em paralelo ao seu lançamento no formato físico. Para mais informações sobre as atividades da banda NATURAL HATE e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Link: https://www.facebook.com/naturalhate/.

Sephion: confira agora o lyric vídeo da música “Winter Has Come”
23/11/2017

A banda SEPHION confirmou o lançamento do lyric vídeo da música “Winter Has Come”, primeiro single extraído do seu vindouro debut álbum “Fear of Fear”, veja https://www.youtube.com/watch?v=g5OcvvYvTIY. Em paralelo, “Fear Of Fear”, debut álbum do SEPHION continua o processo de composição do seu vindouro debut álbum, tem lançamento confirmado para o segundo semestre de 2017, através da MS Metal Records. O referido trabalho será distribuído pela Voice Music, para lojas especializadas e mega stores do país, além de contar com a CD Baby para sua distribuição em âmbito digital. Para mais informações sobre as atividades da banda SEPHION e demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Dying Suffocation: confira agora o videoclipe do novo single “Suffocated”
23/11/2017

A banda paranaense DYING SUFFOCATION disponibilizou o videoclipe do seu novo single “Suffocated”, sucessor do debut “In The Darkness Of Lost Forest”, e terceira parte da trilogia que está sendo lançada no Brasil, confira https://www.youtube.com/watch?v=P_jENk75VBI. O single “Suffocated” contará inicialmente com distribuição digital e, em paralelo, uma versão física do material será lançada pela Eternal Hatred Records no Brasil, com distribuição da Voice Music. O DYING SUFFOCATION iniciou o processo de agendamento de datas pelo Brasil, em suporte ao álbum “In The Darkness Of Lost Forest”. Para mais informações sobre como reservar uma data para qualquer cidade do país, basta entrar em contato através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades da banda DYING SUFFOCATION e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Mad Roulette: renomado produtor assinará a pós produção do seu álbum
23/11/2017

O renomado produtor George Bokos (Rotting Christ, Nightfall, Stone Cold Dead) será o responsável pela masterização do debut álbum do MAD ROULETTE, “Turn The Wheel”. “Turn The Wheel”, debut álbum da MAD ROULETTE, será lançado no segundo semestre de 2017, através da MS Metal Records, com distribuição da Voice Music no Brasil. Para mais informações sobre as atividades da banda MAD ROULETTE e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Escolta: lançado novo single e preparando o videoclipe para a música “Manicômio”
23/11/2017

A banda brasiliense ESCOLTA confirmou que está pré produzindo o seu primeiro videoclipe, para a música “Manicômio”, que estará presente no seu vindouro debut álbum, que ainda não possui título definido, e que tem o seu lançamento confirmado para o segundo semestre de 2017, através da MS Metal Records, com distribuição da Voice Music. Antecedendo o supracitado lançamento, o single “Refém da Verdade” foi disponibilizado nas principais plataformas online, enquanto que o formato digital do álbum será distribuído através da CD-Baby. Para mais informações sobre as atividades da banda ESCOLTA e demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Link: https://open.spotify.com/track/3wr2eoKlbArMxIwG1RFTiy.

D’Aba: preparando debut álbum para ser lançado em 2018
23/11/2017

A banda paulista D’ABA confirmou que está em pleno processo de composição, das canções que irão compor o seu vindouro debut álbum, ainda sem título confirmado e sucessor do bem recebido EP “Vem e Apronta”. O referido material tem previsão de lançamento para o primeiro semestre de 2018, através da Alternative Music Records, com distribuição mundial, no seu formato digital, através da empresa CD-Baby, em paralelo ao seu lançamento no formato físico. Para mais informações sobre as atividades da banda D’ABA e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Drumbeat Project: projeto amazonense preparando o seu debut álbum
23/11/2017

O baterista Thiago Leão, líder do DRUMBEAT PROJECT,finalizou recentemente o processo de pré-produção para a gravação do seu primeiro álbum, intitulado “Seven”. O material será gravado em Manaus-AM, no estúdio Supersônico com a assinatura do produtor Beto Montrezol, para lançamento em 2018 pela Alternative Music Records, com distribuição da Voice Music. Para mais informações sobre as atividades da banda DRUMBEAT PROJECT e dos demais clientes da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Jarakillers: confirmada em importante coletânea europeia
23/11/2017

A MS Metal Agency Brasil confirmou a inclusão da banda amazonense JARAKILLERS, na quarta coletânea da empresa que sairá na Europa, no próximo mês de novembro, nos formatos físico e digital. Desta feita, o produto será composto por clientes que ainda não tiveram seus trabalhos lançados oficialmente pelos selos da empresa. A JARAKILLERS marcará presença com a canção “Curupira”, que contém todos os atributos qualitativos do seu Thrash. Para a concepção e produção da arte gráfica do referido trabalho, foi escalado o designer brasileiro João Duarte, que já trabalhou com alguns dos melhores artistas do Metal mundial.
O material, que terá caráter promocional e que carregará o título de “Renegades from Hell and Earth”, servirá para abastecer o mercado europeu, sendo distribuído para veículos de imprensa, promoters e fãs do Metal brasileiro no velho mundo. Para mais informações sobre as atividades da banda JARAKILLERS e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Torturizer: Ao lado de Flagrvm e Lacerated and Carbonized em São Luiz/MA neste fim de semana
23/11/2017

Contagem regressiva para mais um grande evento na carreira dos maranhenses do TORTURIZER! O grupo se apresenta neste fim de semana, dia 25/11, no Fanzine Rock Bar - conhecida casa de shows de São Luís/MA - ao lado das bandas Flagrvm e da renomada Lacerated And Carbonized. Os ingressos estão disponíveis com valores a partir de apenas R$ 16,00, adquira já o seu: https://fanzinerockbar.com.br/eventos/lacerated-and-carbonized-rj/#ingressos. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/190562038179358/. Assista o vídeo de divulgação feita pela organização: https://www.facebook.com/fanzineslz/videos/2041687282729011/.
Neste show, o TORTURIZER estará divulgando seu mais novo trabalho, o recente single intitulado “Slaughterhouse”, que foi lançado em formato de lyric vídeo, assista: https://youtu.be/tM8lZ6hh4YI. Ouça-o nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/658N9TNsuspZAolxW3eY8E
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/47783932
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/slaughterhouse-single/id1280741417
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3525391
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/album/78803959
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Torturizer/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Torturizer/39. Fonte: Sangue Frio Produções.

Axecuter inicia planejamento para 2018 e abre sua agenda de shows
23/11/2017

Visando antecipar o planejamento, os paranaenses do AXECUTER já começam a organizar o ano de 2018. Prestes a anunciar uma nova turnê - ainda sem nome definido - o grupo abre oficialmente sua agenda para o ano seguinte, e já busca produtores interessados em levar o verdadeiro ‘Metal Old School’ para seus eventos. Mais informações podem ser obtidas pelos e-mails contato@sanguefrioproducoes.com e axecutermetal@gmail.com. Confira a performance do AXECUTER no programa Tenda, onde apresentaram a faixa “Attack”, extraída do atual trabalho “Headbangers Afterlife”: https://www.youtube.com/watch?v=449pKo8lkxI.
Assista ao lyric vídeo da música “In For The Kill”, também presente no split álbum lançado ao lado cariocas do Flageladör: https://www.youtube.com/watch?v=QI2ykNT8e8A.
Em outras notícias, a nova versão de “Headbangers Afterlife” - que foi lançada recentemente em LP - pode ser adquirida diretamente com a banda pelo e-mail axecutermetal@gmail.com por R$ 75,00 (frete a calcular), também é possível comprar o atual álbum em CD pelo valor de R$ 15,00 (frete a calcular). “Headbangers Afterlife” também foi disponibilizado para streaming. Confira alguns links: Spotify: https://open.spotify.com/album/2C4zpelmzkVTAB63bQlFgZ e Deezer: http://www.deezer.com/br/album/15500688. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Armum: Novo álbum a caminho!
23/11/2017

Isso mesmo! A banda de Death Metal ARMUM já inicia os preparativos e planejamentos para o ano que está por vir. Em entrevista ao blog Metal Samsara, no quadro intitulado “Upcoming”, a ‘frontwoman’ Camila Andrade falou um pouco sobre estes projetos futuros, que inclui o debut álbum para 2018 e até uma turnê na Europa. “Tocar sem parar, pegar a estrada, fazer novas parcerias, conhecer galera nova fazer amizades em diferentes regiões do Brasil. E não deixando de lado a produção de um disco de qualidade agora para 2018, com esse material pronto faremos divulgação mini-turnê pelos países latinos e quem sabe Europa!” - Comenta a baixista e vocalista do grupo.
O ARMUM também falou sobre seus atuais projetos, recentes lançamentos e visão da musicista sobre o cenário underground atual. Leia a entrevista completa aqui: https://metalsamsara2.blogspot.com.br/2017/11/armum-death-metal-goianiago.html. Em paralelo, o power trio goiano segue divulgando sua atual turnê “Infernal Domain Tour 2017”, que seguirá o mês de dezembro com shows marcados nos estados de São Paulo, Rio Grande do Sul e Goiás. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/armumdeath/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Armum/45. Fonte: Sangue Frio Produções.

Hipercubo: assista à banda ao vivo no show de lançamento de ‘Helena’
23/11/2017

Para celebrar o lançamento de seu novo clipe, ‘Helena’, a HIPERCUBO realizou um show especial e registrou um pouco dele para dividir conosco. O show aconteceu na cidade de Novo Hamburgo/RS e podemos conferir um trecho pelo vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=FPCgpTNJjqY. Mais vídeos ao vivo do grupo podem ser conferidos em seus canais oficiais, visite, inscreva-se e siga: https://www.youtube.com/channel/UCS84MXVQq6J3fKNBqM9XA9w e https://www.youtube.com/user/HipercuboTv.
A HIPERCUBO segue promovendo o álbum ‘Trem da Loucura’ de onde foi retirado o vídeo/single ‘Helena’, uma das favoritas do público: https://www.youtube.com/watch?v=Y6UPY79xm48. Quem preferir pode conferir o clipe no Facebook também: https://www.facebook.com/HipercuboOficial/videos/1061442993958067/. ‘Trem da Loucura’, primeiro disco completo da HIPERCUBO, lançado em 2015 para uma ótima recepção do público e crítica. O material foi produzido por Sebastian Carsin, gravado, mixado e masterizado no Estúdio Hurricane em Porto Alegre/RS. A capa ficou por conta de Alexandre Machado. O disco está disponível nas principais plataformas de música digital do mundo, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/track/7Ax8V2gJxZwr43d526IfXZ;
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/trem-da-loucura/id1033913687;
Google Play: https://goo.gl/ZVVjTT;
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/11101850;
Amazon: https://www.amazon.com/Trem-Loucura-Explicit-Hipercubo/dp/B014IXWR6O/.
Contato: hipercubomusic@live.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/HipercuboOficial e www.metalmedia.com.br/hipercubo. Fonte: Metal Media.

Miasthenia: novo álbum também está disponível em formato digital
23/11/2017

Além da belíssima versão em digipack e vinil, ‘Antípodas’, nova obra da MIASTHENIA também está disponível em versão digital. O trabalho pode ser encontrado nas principais plataformas de música digital do mundo, ou se preferir, siga um dos links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7ssQnatSCdTKWBU7KE8GZe
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/ant%C3%ADpodas/1265122369
Google Play: https://goo.gl/fwpJrC
Amazon: https://www.amazon.com/Ant%C3%ADpodas-Miasthenia/dp/B074CG6WB3/
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/45497941
Quem preferir a versão física, em digipack com detalhes em alto relevo e um completo livreto pode comprar diretamente com a banda pelo e-mail: miasthenia.vendas@gmail.com. Lançado pela Mutilation Records, o álbum foi gravado, mixado e masterizado no BroadBand Studio em Brasília por Caio Cortonesi. Desenhos das capas do digipack e do livreto foram produzidas por Márcio Menezes (Blasphemator Art) e o layout e edição do encarte foi feito por Slanderer Crowley.
O trabalho mais uma vez conta com a expertise em história de Hécate e com as composições magistrais de Thormianak. ‘Antípodas’, em resumo, é um trabalho focado essencialmente no poder das guerreiras amazonas na resistência do povo pagão contra a invasão dos conquistadores durante os séculos XVI e XVII, saiba mais: https://goo.gl/ftP5Ap. A MIASTHENIA tem um show de lançamento de ‘Antípodas’ marcado para Brasília. Será um evento intimista com entrada restrita a 60 pagantes com ingressos custando R$13,00! Ele acontece no dia 8 de dezembro, sexta-feira, no Palco Pró Estúdio, QND 20, Praça do Bicalho, fundos do Mercado Martinez, em Taguatinga Norte. Não haverá reservas, a ordem de chegada será respeitada. Para a abertura foi convidada a talentosa CALIGO. Um lyric video para a faixa-título do trabalho foi lançado: https://www.youtube.com/watch?v=LsRIy_n9AWc.
Anteriormente um videoclipe para ‘Coniupuyaras’ fora lançado. O trabalho é uma grande produção audiovisual com direção de Caio Cortonesi. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=KjfZsvMwucY. Contato: miasthenia.horda@gmail.com. Sites Relacionados: www.miasthenia.com; www.facebook.com/miasthenia e www.metalmedia.com.br/miasthenia. Fonte: Metal Media.

Dark Avenger é atração da edição deste ano do Porão do Rock
23/11/2017

Depois de uma tour press pela Europa, o vocalista Mário Linhares já está de volta ao Brasil e reintegrado ao DARK AVENGER para seu próximo show neste final de semana! E não será qualquer show. Será uma apresentação no festival Porão do Rock, um dos principais eventos do calendário brasileiro. O festival acontece neste sábado, 25 de novembro, no estacionamento do estádio Mané Garrincha, em Brasília. O festival é dividido em três palcos e o DARK AVENGER se apresenta no palco ‘Brasília Capital do Rock’. Nele se apresentam também nomes como Sepultura, Krisiun e Deceivers. Mais informações sobre o festival, horário de apresentação e ingressos pelo link: www.poraodorock.com.br.
Este não será o único grande festival que o DARK AVENGER tocará este ano. O grupo está confirmado na edição desse ano do festival catarinense, Maniacs Metal Meeting. O evento acontece entre os dias 8 e 10 de dezembro na Fazenda Evaristo, na cidade de Rio Negrinho/SC, e conta nomes como Gorgoroth, Genocídio, Gangrena Gasosa, Malefactor e JackDevil. Mais informações podem ser conferidas por aqui: www.facebook.com/ManiacsMetalMeeting.
O DARK AVENGER está com a agenda aberta para shows! Produtores, organizadores de eventos e casas de show interessados em contratar a lendária banda, podem entrar em contato pelos canais: talktodark@gmail.com e https://www.facebook.com/darkavengerofficial/. As apresentações fazem parte da divulgação de seu novo álbum, ‘The Beloved Bones: Hell’, lançado esse ano e celebrado com um dos principais discos de Metal de 2017. ‘The Beloved Bones: Hell’ já está à venda por aqui e pode ser comprado diretamente com a banda pelo e-mail talktodark@gmail.com ou na loja Die Hard, pelo link https://goo.gl/h7o5s3. Contato: talktodark@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/darkavengerofficial e www.metalmedia.com.br/darkavenger. Fonte: Metal Media.

Pile Of Priests: faixa-título de novo EP via ToiletOvHell e streaming completo na Decibel Mag
23/11/2017

Inspirado em Death, Edge of Sanity, Old Man's Child, Cannibal Corpse e VoiVod, a banda de Death Metal de Denver, EUA, PILE OF PRIESTS visa produzir um som inspirado nas bandas de death e thrash metal dos anos 90 e está pronto para lançar seu novo EP intitulado 'Tenebrous Labyrinth' neste dia 24 de novembro. O EP segue o álbum de estreia, 'Void To Enlightenment', de 2015 e o single intitulado 'Redemptionem Per Cruciatu', lançado no início deste ano. O novo EP contará com três originais e três faixas cover de Coroner, Sadus e Kreator, juntamente com letras que oferecem uma tempestade de fúria contra as injustiças do mundo, as falácias da religião, as lutas humanas e os acontecimentos atuais no mundo de hoje.
Evan Salvador (Guitarra e Vocais) comenta: "Estamos muito orgulhosos do próximo EP 'Tenebrous Labyrinth'. Nosso som evoluiu e concordamos que este EP é o pináculo do nosso som até agora. É rápido, maligno, melódico e incorpora outros estilos de metal além do Death Metal.'Tenebrous Labyrinth' é o título do nosso próximo EP; trata-se dos lugares escuros da mente que a depressão e a paranóia podem induzir, um 'labirinto' de pensamentos." Juntamente com o ToiletOvHell.com, o trio estreia a faixa do título do EP, que pode ser ouvida no seguinte link: http://www.toiletovhell.com/premiere-pile-of-priests-tenebrous-labyrinth/. Já em uma parceria com a Decibel Magazine, todo o EP está disponível para audição: https://www.decibelmagazine.com/2017/11/22/full-ep-stream-pile-priests-tenebrous-labyrinth/. A pré-venda do EP está disponível em http://pileofpriests1.bandcamp.com. Conheça a banda: https://www.facebook.com/pileofpriests/. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Roger Waters: show no Maracanã em outubro de 2018
23/11/2017

Segundo o UOL Esporte, Roger Waters fará um show no Rio de Janeiro, no estádio do Maracanã, no dia 24 de outubro de 2018. De acordo com a matéria, a administração do estádio já fechou sua programação de eventos para o ano que vem e além de Foo Fighters (25 de fevereiro) e Pearl Jam (21 de março), já divulgados anteriormente, Phil Collins (23 de fevereiro) e Roger Waters (24 de outubro) também estão confirmados. Com os contratos fechados para os shows a Maracanã S.A teria embolsado R$ 500 mil por cada evento.

Amon Amarth: "Como músicos , é muito mais divertido tocar músicas novas"
23/11/2017

Durante o Alcatraz Hard Rock & Metal Festival que foi realizado nos dias 11, 12 e 13 de agosto em Kortrijk, na Bélgica, o Canal Metal realizou uma entrevista com o guitarrista Johan Söderberg e o baterista Jocke Wallgren, ambos do Amon Amarth. Seguem abaixo trechos da entrevista. Falando sobre o aumento constante da popularidade do Amon Amarth nos últimos anos, Johan disse: "Eu acho que isso é muito bom para nós, porque não são as músicas antigas que as pessoas querem ouvir. Para nós, eles sempre querem ouvir coisas novas, e as coisas novas se tornam mais populares a cada álbum. E acho que é ótimo ter isso assim, ao invés de apenas fazer uma tour e só as músicas antigas que as pessoas querem ouvir. Para nós como músicos, é muito mais divertido tocar músicas novas. E ver que isso obtém uma reação melhor é também muito gratificante ". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=t5P1cIs9zOY.

Lione/Conti: ligados pelo Rhapsody, cantores fazem disco e clipe 23/11/2017 O vocalista Fabio Lione (Rhapsody Of Fire) juntou forças com Alessandro Conti, que assume o microfone do Luca Turilli's Rhapsody, para uma nova parceria, intitulada Lione/Conti. O primeiro disco do novo projeto, autointitulado, chega a público no dia 26 de janeiro de 2018. O primeiro clipe do projeto, para o single "Ascension", já foi divulgado. Assista no player: https://www.youtube.com/watch?v=ZW8Cj22KXtM.

Lista de faixas do álbum "Lione/Conti": 1. "Ascension"; 2. "Outcome"; 3. "You're Falling"; 4. "Somebody Else"; 5. "Misbeliever"; 6. "Destruction Show"; 7. "Glories"; 8. "Truth"; 9. "Gravity" e 10. "Crosswinds". Banda: Fabio Lione e Alessandro Conti (vocais); Marco Lanciotti (bateria); Filippo Martignano (teclados) e Simone Mularoni (guitarra e baixo).

Kirk Hammett: a diferença entre os solos do "Master" e do "Hardwired"
23/11/2017

Kirk Hammett discutiu com a Rolling Stone sua abordagem nos solos de guitarra do "Master of Puppets" de 1986: "Naquela época eu escrevia (com antecedência) o solo inteiro, do começo ao fim. Eu queria ter pelo menos 80 a 90 por cento do solo já feito antes de entrar no estúdio. Eu não improvisava no estúdio. Eu era jovem e não tinha jogo de cintura suficiente nem habilidade pra aparecer sem nada e colocar 500 ideias na mesa. Agora eu posso fazer isto pois sou mais músico hoje em dia; no 'Hardwired' eu não tinha ideia do que iria tocar mas matei a coisa em 90 minutos. Eu não poderia ter feito isto em 1986. Em 'Damage Inc.', por exemplo, eu teria ficado lá quieto assustado pensando 'O que eu vou tocar?'".

Josh Homme cita Malcolm Young como grande influência
23/11/2017

O vocalista e guitarrista do Queens Of The Stone Age, Josh Homme, citou Malcolm Young, guitarrista do AC/DC falecido no último sábado (18), como uma de suas grandes influências, especialmente nos primeiros tempos de sua banda. A afirmação foi feita em entrevista à Mojo. Segundo Josh Homme, Malcolm Young foi sua grande referência quando ele deixou o Kyuss para integrar o Screaming Tress. Nesta banda, capitaneada por Mark Lanegan, Josh tocava a guitarra rítmica e precisava desempenhar um estilo um pouco diferente. "Queria ver como é tocar somente uma coisa até você se perder em transe. Tocar uma nota é muito mais difícil do que tocar 50. Foi o que aprendi (no Screaming Trees), porque eu tocava base, tentava soar como Malcolm Young, tocando um riff como um robô", afirmou.
Além de influenciar o período de Josh Homme no Screaming Trees, a sonoridade de Malcolm Young também foi importante no início do Queens Of The Stone Age. "Então, estava com o primeiro disco do Queens composto, aquela coisa de transe robótico, então meu amigo Hutch, nosso engenheiro de som que me apresentou tantas bandas, me mostrou Can, Neu!, Wire... eu fiquei tipo 'o quê?' e me desanimei bastante", disse, em menção a bandas de krautrock que acabaram influenciando ainda mais o som do QOTSA.

Linkin Park: para M. Shadows, banda deveria seguir sem Chester
23/11/2017

O vocalista M. Shadows, do Avenged Sevenfold, acredita que o Linkin Park tem "todo o direito" de seguir em frente após a morte de Chester Bennington, que cometeu suicídio em julho deste ano aos 41 anos. O cantor manifestou sua opinião em entrevista a Eddie Trunk, transcrita pelo Blabbermouth. Shadows destacou, inicialmente, que é um grande amigo de Mike Shinoda e do baixista Dave Farrell. "Não conhecia Chester muito bem. Acho que o conheci bem rapidamente, mas sou um grande amigo de Mike Shinoda e Dave Farrell. Mike e eu sempre estamos juntos no Coachella, fomos no último Desert Trip. Ele até mostrou o último disco ('One More Light') na íntegra para mim, antes de ser lançado, e era tudo assustador, até as demos de Chester. Tudo que aconteceu é devastador", disse.
O cantor, então, comparou a situação do Linkin Park com a do Avenged Sevenfold, que, em 2009, perdeu o baterista Jimmy "The Rev" Sullivan devido a uma overdose. "Acho que Mike percebe que passamos pelo mesmo tipo de coisa, ainda que a morte de Rev não tenha sido um suicídio, você está perdendo um amigo de longa data. É insano", disse. Por fim, Shadows opinou que o Linkin Park deve, sim, seguir suas atividades. "São humanos, com uma longa vida para viver. Se eles amam tanto a música, têm todo direito de seguir em frente. Conhecendo Mike como conheço, para mim, ele sempre foi o líder da banda. O cara que faz as coisas acontecerem, que produz as demos, obcecado com cada detalhe. É difícil perder Chester, era um dos melhores vocalistas do nosso tempo. Ele era perfeito no que fazia. É duro, mas Mike é um grande trabalhador, é muito dedicado à banda e colocou muito de seu tempo nisso, não consigo vê-lo fora disso", afirmou.

Queen: "Bohemian Rhapsody" salvou a banda, diz Brian May
23/11/2017

O guitarrista Brian May revelou, em entrevista à Classic Rock Magazine, que o sucesso do álbum "A Night At The Opera" - em especial, da música "Bohemian Rhapsody" - acabou por salvar a carreira do Queen. A faixa foi lançada em 1975, como primeiro single do disco, que também é desse ano. "Em termos de negócios, estávamos em crise. Fazíamos sucesso, mas estávamos em uma situação de gerenciamento em que não parecia haver luz no fim do túnel. Não estávamos recebendo nossos royalties e, embora dinheiro não seja tudo, não é bom sentir que você está em uma espécie de trabalho escravo", afirmou. O bom resultado musical de "A Night At The Opera" só foi obtido graças a John Reid, então novo empresário da banda. "John Reid, que assumiu nossa gestão, disse que cuidaria do lado dos negócios e que nós deveríamos ir embora para fazer o nosso melhor álbum. Mas havia a sensação de que, se não fizesse sucesso, estaríamos no vermelho para sempre. Então, tivemos a sorte de fazer o disco de nossas vidas. E realmente acho isso", disse Brian May.
O reflexo da competência do Queen naquele período está em "Bohemian Rhapsody". "Sempre houve uma grande discussão sobre qual seria o primeiro single dos discos do Queen. Ser ou não um sucesso acaba por afetar a percepção e as vendas do álbum, além de interferir no faturamento da banda pelos próximos dois anos. Sempre soubemos que 'Bohemian Rhapsody' seria arriscada: poderia ser muito bem recebida ou dispensada de imediato, por ser complexa e longa. Kenny (Everett, DJ da época) topou tocá-la, assim como outros, e tornou-se uma favorita, que pareceu funcionar", afirmou o guitarrista. May ainda destacou que "A Night At The Opera", em termos musicais, é mais semelhante ao segundo álbum da discografia, "Queen II", do que o terceiro (e antecessor direto de "A Night..."), "Sheer Heart Attack". "Fizemos 'Sheer...' de uma forma comprimida e direta, enquanto 'A Night...' era como: 'essa é a nossa tela, vamos pintar do nosso jeito'", afirmou.

Chester Bennington: o valor da herança deixada para a família
23/11/2017

De acordo com o The Sun, o saudoso Chester Bennington deixou um patrimônio avaliado em 30 milhões de euros, que será dividido entre seus seis filhos, embora o testamento, que foi visto por uma pessoa ligada à TMZ, não especifique como será feita esta divisão. O testamento de Chester diz: "Desejo que as mães e guardiões legais de meus filhos incentivem que eles visitem uns aos outros e também às famílias de minha esposa e meus próximos de forma regular, de maneira que eles percebam que eles estão em uma grande e amorosa família", e para isto, ele deixou instruções expressas para pessoas de sua confiança se certifiquem que eles tenham dinheiro para cobrir as despesas de viagem. Talinda, viúva de Chester, é a executora do testamento, e depois dela vem o ex-empresário Jonathan Schwartz, que atualmente está cumprindo prisão por fraude cometida contra seus famosos clientes, que incluíam ainda artistas como Alanis Morissette, Mariah e Beyonce. Chester e Talinda tiveram três filhos: Tyler Lee, 11 anos de idade, e os gêmeos Lilly e Lila, 4 anos. Além deles, Chester também era pai de Draven, 15 anos de idade, filho que teve com sua ex-esposa Samantha, e Jamie, 21 anos, fruto de um relacionamento que teve com Elka Brand, que é mãe biológica de Isaiah, 19 anos de idade, que foi adotado legalmente por Chester.

Angus Young: "Malcolm consegue fazer solos melhor que eu"
23/11/2017

A Guitar World disponibilizou online uma conversa de alguns anos atrás com Angus Young, onde ele fala sobre seu irmão, Malcolm, com quem fundou o AC/DC lá nos anos setenta, e que faleceu recentemente, aos 64 anos de idade. "Malcolm é realmente subestimado. Ele faz a banda soar tão completa, e eu não poderia querer um guitarrista base melhor. Às vezes olho pra Malcolm enquanto ele toca e fico de queixo caído pela sua força e poder, ele está fazendo algo muito mais único do que eu faço - com aquele seu som cru e natural. Pessoas como Malcolm, Steve Cropper, Chuck Berry e Keith Richards - eles tocam melhor que o resto de nós. Não posso negar que Eric Clapton e Eddie Van Halen influenciaram um monte de gente, mas pra mim esta coisa do ritmo é mais impressionante e importante para uma banda. Malcolm é uma grande inspiração pra mim; ele me mantém com os pés no chão. Mesmo quando estou cansado de correr pelo palco por duas horas, olho pra ver o que ele está fazendo e ele me dá aquele pontapé que eu às vezes preciso (risos). E também, ele pode me dizer se estou tocando bem ou não. Mal é muito crítico, e eu sei que se conseguir agradá-lo, conseguirei agradar o mundo inteiro."
"Muitos dizem 'AC/DC - é a banda com aquele cara baixinho que fica correndo em uniforme escolar!'. Mas eu não seria capaz de fazer o que faço sem o Malcolm e os outros caras detonando no ritmo. Eles me fazem parecer bom. Mal é de fato um guitarrista completo. Sei que sempre consta 'guitarra base' na contra capa dos álbuns, mas se ele sentar pra fazer um solo fará algo melhor que eu. Não foram muitas pessoas que percebam isto, mas no começo ele solos. Até que um dia ele me disse 'Não, você fará os solos. Eu ficarei agitando aqui atrás. E mais que isto, ele sabe de fato como fazer a base. Mas ele não toca qualquer coisa; ele trabalha nas músicas e sabe quando deve ou não tocar".

Black Sabbath libera vídeo oficial de última "Iron Man" ao vivo
23/11/2017

O Black Sabbath liberou o vídeo de "Iron Man" gravado ao vivo no dia 4 de fevereiro de 2017 em Birmingham, cidade natal da banda, no que foi a sua derradeira apresentação ao vivo. A filmagem faz parte do "The End" que está nas lojas desde a semana passada, confira: https://www.facebook.com/BlackSabbath/videos/10155308416189615/.

Muse: "Back in Black" com Brian Johnson no Reading Festival 2017
23/11/2017

A banda Muse postou hoje (22/11/2017) em seu canal no YouTube um vídeo de 'Back in Black' com Brian Johnson nos vocais, em show que fizeram no Reading Festival no dia 27 de Agosto. O registro é também uma amostra de que Brian pode estar se recuperando dos problemas auditivos que o afastaram temporariamente da banda, e que os fãs do AC/DC em um futuro próximo ou a médio prazo possam ver o retorno do vocalista. Tendo um pouco de otimismo, é claro, mas não esquecendo de que apenas uma participação é completamente diferente em intensidade do que uma turnê. E você, confia que um retorno de Brian vai acontecer em breve? Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=XZG8lRU73jc.

Airlander: aeronave de Bruce Dickinson sofre mais um acidente 23/11/2017 O Airlander, atualmente a maior aeronave do mundo e que tem tem seu projeto apoiado pelo vocalista do Iron Maiden, Bruce Dickinson, sofreu um novo acidente no último final de semana. Este foi o segundo acidente com a aeronave, o primeiro aconteceu durante um pouso, em agosto de 2016. Dessa vez, após mais uma bateria de testes, o Airlander estava preso a mastros de fixação no solo, em um aeroporto de Cardington, a 80 quilômetros de Londres, mas uma falha fez com que a aeronave se soltasse.

Assim, um sistema de emergência foi acionado abrindo uma fenda na estrutura do Airlander, liberando gases e esvaziando o dirigível para minimizar os danos. No momento do acidente, não havia tripulação a bordo da aeronave, mas duas pessoas tiveram ferimentos leves. As causas do acidente estão sendo investigadas e novos testes foram cancelados. O objetivo do projeto é usar a aeronave, ainda em desenvolvimento, como alternativa para transporte de cargas pelo ar. O gigante dos ares possui 91 metros de comprimento, 34 metros de largura e 26 metros de altura, superando o Antonov Mriya e assumindo o posto de maior aeronave do mundo. Para se manter no ar, o Airlander utiliza gás hélio, o mesmo usado em balões que enfeitam festinhas infantis. Além disso, o formato da fuselagem também gera sustentação durante o voo. Além das dimensões, ele tem boa autonomia. De acordo com a companhia britânica Hybrid Air Vehicles (HAV), ele seria capaz de passar três semanas voando, sem a necessidade de realizar um pouso. Já que não queima combustíveis, ele ainda é mais amigável ao meio ambiente do que as soluções atuais. Desenvolvido inicialmente para fins militares em parceria com o exército americano, o projeto sofreu cortes no orçamento e foi deixado de lado. Agora a HAV enxerga um uso comercial para a aeronave. A versão em testes é capaz de carregar 10 toneladas de carga, mas a empresa já pensa em criar versões maiores que poderiam levar até 50 toneladas.

Alice In Chains: "chorei no acústico pois sabia que era um dos últimos shows com Layne"
23/11/2017

Lá em 2014, Toby Wright - produtor do ALICE IN CHAINS nos discos “Jar of Flies” (4º trabalho de estúdio, 1994), “Alice in Chains” (5º trabalho de estúdio, 1995) e da apresentação acústica para a MTV em 1996 - havia sido entrevistado pelo site Jetcitystream e falou um pouco sobre o seu trabalho com a banda. Confira somente alguns trechos do que foi dito:
"A única idéia que a banda tinha quando foram gravar o EP ‘Jar of Flies’, era que o guitarrista Jerry Cantrell já tinha pronto a base para o refrão da canção 'No Excuses' e só. Tudo o que foi gravado nesse disco o grupo compôs, escreveu, gravou e mixou em apenas 10 dias. O vício do vocalista Layne Staley não era aparente em nada nele durante as sessões de gravação do EP ‘Jar of Flies’. A banda estava compondo as músicas para esse EP e eles mandavam as fitas para Layne escutá-las, sendo que depois ele aparecia no estúdio com as melodias e vocais prontos. Ele também apresentou as harmonias, o que me espantou positivamente".
"Disse para o grupo que o dueto vocal entre Jerry Cantrell e Layne Staley me lembrava o dueto entre John Lennon e Paul McCartney. Durante a apresentação da banda no acústico da MTV, eu comecei a chorar em algumas canções porque fiquei emocionado com a performance. Eu sabia que aquele seria um dos últimos shows do ALICE IN CHAINS - pelo menos com Layne nos vocais - e que essa questão também havia sido discutida pelo próprio grupo devido à saúde debilitada de Layne".
Confira a apresentação do ALICE IN CHAINS no acústico da MTV com a música "Nutshell", depois de quase 03 anos sem subirem aos palcos. O grupo abriu a sua performance com essa canção e a mesma foi lançada no EP "Jar of Flies": https://www.youtube.com/watch?v=lBdXLRl2g2E.

Nikki Sixx comenta glorificação das drogas no mundo da música
23/11/2017

Nikki Sixx participou de um bate-papo no episódio 14 da série "The Doctors" onde falou sobre os seus anos de vício em heroína e sobre como a indústria da música pode levar a abusos de drogas. O estilo de vida rock and roll encoraja e permite o abuso de drogas?
"Sim e não. Depende do artista. Quando Whitney Houston morreu eu acho que foi uma boa oportunidade para pensarmos em quem favorece isso. Existe muita gente em torno dos artistas. Existem managers, representantes, gerentes de tour, equipe, membros da família. Então quando você vê uma pessoa caminhando para o vício, muitas pessoas não querem parar o trem que está cheio de dinheiro. E é nesse ponto que você ouve sobre tantas tragédias no rock and roll e em outros tipos de músicas. Mas eu estou muito feliz em ser um sobrevivendo do vício em heroína e em álcool e em ser um pai e poder estar aqui hoje e falar com vocês." Nikki também comentou sobre uma experiência de quase morrer após uma overdose em 1987, quando chegou a ser declarado oficialmente morto pouco antes de ser reanimado. O caso inspirou a faixa "Kickstart My Heart".
"Eu fui um viciado em heroína por exatamente um ano. E meu coração parou por dois minutos e eu voltei. E eu fui para casa e tomei mais heroína e tive outra overdose. E eu acordei no outro dia e tive um tipo de iluminação - é a única maneira como eu consigo explicar. Eu acordei e pela primeira vez eu não quis usar drogas. Aquilo mudou minha perspectiva. E foi naquela hora que eu disse: 'Eu quero dar meia-volta na minha vida e fazer algo com isso horrível que aprendi.'"

Foo Fighters e Queens Of The Stone Age anunciam segundo show em São Paulo
22/11/2017

Devido ao sucesso de vendas, Foo Fighters e Queens of the Stone Age farão uma apresentação extra em São Paulo. A data, que já está acertadíssima, será no dia 28 de fevereiro, no Allianz Parque. A turnê tem realização da Live Nation Brasil e é apresentada pelo Banco do Brasil. Confira abaixo todas as datas da turnê pelo Brasil:
25 de fevereiro - Rio de Janeiro (Estádio do Maracanã)
27 de fevereiro - São Paulo (Allianz Parque)
EXTRA: 28 de fevereiro - São Paulo (Allianz Parque)
3 de março - Curitiba (Pedreira Paulo Leminski)
4 de março - Porto Alegre (Estádio Beira-Rio).
Os ingressos para o segundo show em São Paulo de Foo Fighters e Queens of the Stone Age estarão disponíveis em pré-venda exclusiva no dia 27/11 para clientes Ourocard Black, Nanquim, Platinum Estilo e Grafite Estilo; e 28 e 29/11 para as demais modalidades de cartões Ourocard. Para o público em geral, as vendas começam no dia 30/11. Todos os ingressos podem ser adquiridos pelo site www.eventim.com.br e por outros pontos de venda credenciados.
Os fãs contam ainda com uma nova política de parcelamento para o segundo show em São Paulo, marcado para o dia 28 de fevereiro de 2018. Clientes Banco do Brasil Ourocard Black, Nanquim, Platinum Estilo e Grafite Estilo poderão parcelar a compra dos ingressos em até 6x e clientes de outros cartões Ourocard em 5x.Os clientes também podem trocar pontos Livelo por ingressos. Para mais informações, acesse: http://bb.com.br/ourocard. Outros cartões podem parcelar a compra em até 4x. O parcelamento é válido apenas para compras com cartão de crédito nos canais de vendas oficiais da Eventim. A banda de abertura em todas as datas no Brasil será o Ego Kill Talent. Mais informações, acesse: https://foofighters.com; http://www.qotsa.com e https://www.egokilltalent.com.

Tickets For Fun anuncia descontos para a Black Friday
22/11/2017

Pelo terceiro ano consecutivo, a Tickets For Fun, maior empresa de venda de ingressos do país, vai participar de um dos maiores movimentos do e-commerce do mundo, a Black Friday. Várias atrações da TIME FOR FUN terão até 70% de desconto em seus ingressos (confira a lista abaixo). Já a partir das 13h de quinta-feira, 23 de novembro, os clientes poderão comprar alguns ingressos com desconto no “Esquenta Black Friday”. Na sexta-feira, dia 24, acontece a “Black Friday”, que vai até as 23h59. Uma chance única de conseguir um bom desconto para o Lollapalooza Brasil 2018, Les Misérables, 2 Filhos de Francisco - O Musical e também para shows nacionais e internacionais.
Os ingressos do “Esquenta Black Friday” e da “Black Friday” são limitados e vendidos até durarem os lotes. As vendas começam às 13h do dia 23 de novembro (quinta-feira) e terminam às 23h59 do dia 24 de novembro (sexta). Todos os ingressos poderão ser parcelados em até três vezes sem juros.Confira a lista de atrações da Black Friday:

*Desconto não cumulativo com outras promoções e/ou descontos legais, válido para compras realizadas no site www.ticketsforfun.com.br (sujeito à taxa de conveniência) até às 23h59 do dia 24/11/17 ou nas Bilheterias Oficiais (sem taxa de conveniência). Ingressos limitados. Sujeito a disponibilidade de ingressos. Compra limitada a 6 ingressos por CPF.
Bilheteria Oficial SP: Citibank Hall - Av. das Nações Unidas, 17.955.
Bilheteria Oficial SP (somente para compra de Les Misérables): Teatro Renault: Av. Brigadeiro Luís Antônio, 411.
Bilheteria Oficial SP (somente para compra de 2 Filhos de Francisco - O Musical): Rua dos Coropés, 88, Pinheiros
Bilheteria Oficial RJ: Km de Vantagens Hall RJ - Av. Ayrton Senna, 3000 - Via Parque Shopping.
Bilheteria Oficial BH: Km de Vantagens Hall BH - Av. Nossa Senhora do Carmo, 230, São Pedro.
Bilheteria Oficial PR (somente para compra de Solid Rock): FNAC Curitiba - Rua Professor Viriato Parigot de Souza, 600 - Barigui
Consulte o horário de funcionamento das bilheterias oficiais e demais pontos de venda no site www.ticketsforfun.com.br. 
Fonte: ASSESSORIA DE IMPRENSA - TIME FOR FUN - Regis Motisuki e Fábio Lopes Oliveira.

Disaster Cities e Grindhouse: noite de estreias em São Pauloco tocam nesta sexta, 24, no Estúdio Costella
22/11/2017

Apontado como um dos mais requisitados da capital paulista, principalmente entre as bandas do cenário alternativo, o Estúdio Costella recebe nesta sexta-feira, 24, dois nomes da nova geração e que pertencem ao cast da Abraxas: o Disaster Cities, que faz neste evento a sua estreia em palcos, e a Grindhouse, em processo de gravação do primeiro full length. Os shows começam a partir das 20 horas e o ingresso tem preço camarada: R$ 20.  Formada em 2017 no eixo São Paulo-Santa Catarina, a Disaster Cities enfim realiza o primeiro show para tocar os três primeiros singles, "Right Next to you", "Brave New Heart" e "Death Blues", lançadas no segundo semestre do ano pela Abraxas nas principais plataformas de streaming, além de outras inéditas. Sem fronteiras e sem limitações sonoras, o power trio formado por Matheus Andrighi (guitarra/voz), Rafael Panegalli (baixo/voz) e Ian Bueno (bateria) aproxima o stoner do hard rock, o grunge ao blues, e provarão agora em palco porque devem figurar em listas de fim de ano como uma das grandes sensações do rock nacional. Ouça os dois últimos singles aqui: https://ONErpm.lnk.to/DisasterCities. 
Grindhouse é a mais nova banda do selo da Abraxas. O experiente quarteto Leandro Carbonato (voz e guitarra), Roger Marx (baixo), Luiz Natel (guitarra) e Gustavo Cardoso (bateria) já abriu para as gringas Red Fang, Mars Red Sky e Atomic Bitchwax e é reconhecido pela sonoridade explosiva e autêntica, combinando elementos de Black Sabbath e Fu Manchu, embalados à aura punk. Nesta sexta, eles tocarão pela primeira vez uma das músicas que estará no debut, em processo de gravação no próprio Estúdio Costella (com supervisão de Gabriel Zander) e previsto para os meses iniciais de 2018.
NEUROSIS - A Abraxas, em parceria com a Xaninho Discos, retorna a São Paulo no dia 8 de dezembro (sexta-feira) com o inédito e há mais de 30 anos ansiosamente aguardado show do lendário Neurosis, o único no Brasil. Avesso à estagnação musical, o quinteto norte-americano promete uma avalanche de clássicos de todas as décadas, mas principalmente dos discos “Through Silver in Blood” (1996), “Times of Grace” (1999) e “Fires Within Fires” (2016). Ainda restam alguns poucos ingressos para a apresentação no Carioca Club, que terá como convidadas as bandas nacionais Saturndust e Deaf Kids. Garanta já o seu: https://www.sympla.com.br/neurosis-em-sao-paulo---8-de-dezembro-no-carioca-club__157448. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa - www.facebook.com/tedesco.midia.

Melanie Klain: banda concede entrevista ao vivo hoje na rádio Informativa FM
22/11/2017

A banda Melanie Klain, uma das maiores revelações do ano de 2016, concede uma entrevista exclusiva e ao vivo no programa “Giro 102” que é transmitido na rádio Informativa FM - 102,5 na cidade de Casa Branca/SP. O programa que é apresentado por Gabriel Perroni, um dos grandes apoiadores e fomentadores do estilo na região, poderá ser escutado pelos fãs da banda que não residirem na região da rádio Informativa FM, isso por que a própria rádio disponibiliza duas formas aleatórias de divulgação de sua programação. Uma delas é o site da própria rádio que transmite toda sua programação ao vivo e em tempo real, ou pela fã page da Informativa FM no facebook, ambas estarão transmitindo o programa “Giro 102”.
Nesse programa a banda Melanie Klain irá contar todo o processo de criação de seu primeiro álbum, “Análise do Caos”, além de falar sobre todo o alcance que esse disco proporcionou na carreira dos músicos, novidades sobre o próximo registro de estúdio será contada em primeira mão no programa. Para escutar o programa “Giro 102” que se inicia as 21h00min e vai até as 22h30min, basta estar conectado em um dos links: Site: www.informativafm.com.br e Facebook: https://www.facebook.com/informativafm102/.

RedeTV!: Sergio Dias dos Mutantes e Carly Bryant serão entrevistados no Sonoridades nesta quinta-feira
22/11/2017

Nesta quinta-feira, 23 de novembro, o programa Sonoridades, exibido ao vivo na fan page da RedeTV! no Facebook, terá como convidado um dos maiores nomes da música brasileira, Sergio Dias. O eterno líder da banda Os Mutantes terá a companhia da cantora Carly Bryant e juntos vão falar sobre o show que o grupo fará no sábado em São Paulo, no 3 Olhos Music Festival. Os apresentadores Maurício “Java” e Gabriela Di França também vão abordar os projetos futuros, as histórias envolvendo Os Mutantes, a vida fora do Brasil, entre outros assuntos. Com muita informação, bom humor e interatividade, Sonoridades estreou com o pé direito na quinta-feira, dia 9 de novembro, na fanpage da RedeTV. Elogios e críticas positivas vieram de toda a parte - fãs, músicos e jornalistas. Sonoridades é exibido ao vivo, todas as quintas-feiras, a partir das 13 horas. Imperdível! ASSISTA EM: FANPAGE REDETV - https://www.facebook.com/REDETV/.

Foo Fighters e Queens Of The Stone Age voltam ao Brasil em 2018
22/11/2017

Foo Fighters e Queens of the Stone Age voltam ao Brasil em 2018. Os shows acontecem no Rio de Janeiro (Estádio do Maracanã), em 25 de fevereiro; São Paulo (Allianz Parque), em 27 e 28 (show extra) de fevereiro; Curitiba (Pedreira Paulo Leminski), em 2 de março; e Porto Alegre (Estádio Beira-Rio), em 4 de março. A banda brasileira Ego Kill Talent fará a abertura das quatro datas no País. A turnê tem realização da Live Nation Brasil e é apresentada com exclusividade pelo Banco do Brasil. Os ingressos já estão à venda. O 9º álbum de estúdio do Foo Fighters, o mais amplo e ambicioso trabalho de hard rock melódico do ano, Concrete and Gold, foi lançado em 15 de setembro pela Roswell Records/RCA Records e está prestes a se tornar o 2º disco da banda a alcançar o 1º lugar no chart Billboard 200.
A chegada de Concrete and Gold foi anunciada anteriormente com o lançamento da arrasadora The Line. Antes disso, a divulgação de The Sky Is A Neighborhood foi claramente feita como um caleidoscópio mini épico de ficção científica dirigido por Grohl para ser o braseiro hipnótico que queima lentamente e dá vida ao disco. Porém, a largada para o lançamento de Concrete and Gold foi dada com o lançamento surpresa, em 1º de junho, da esmagadora Run, que chegou ao topo da Billboard Mainstream Rock. Com mais de 2 milhões de visualizações no Youtube nas primeiras, Run também chegou ao top 5 de vídeos vistos no iTunes e no top 15 de singles ouvidos na plataforma - alcançando assim os números mais altos do Foo Fighters no primeiro dia de lançamento de um single da banda.
O lançamento de Concrete and Gold será, naturalmente, sustentado por uma extenuante turnê em arenas, estádios e festivais em palcos pelo mundo. A turnê começa em outubro pelos EUA e segue para a América Latina em fevereiro de 2018. O Foo Fighters é formado por Dave Grohl, Taylor Hawkins, Nate Mendel, Chris Shiflett, Pat Smear e Rami Jaffee. O monolítico sétimo álbum do Queens of the Stone Age, Villains, lançado em 25 de agosto pela Matador Records, roubou os corações e as almas dos amantes da música mundo afora. O álbum estreou no topo das paradas do Reino Unido, Austrália, Canadá, Holanda, Nova Zelândia, Suíça e Portugal, no segundo lugar das paradas na Alemanha, Áustria, Bélgica, Finlândia, Noruega e Irlanda e no terceiro lugar da Billboard 200. Também alcançou o topo nos EUA, o quarto lugar da lista internacional no Japão e o quinto na Itália. Facilmente, a maior semana de vendas globais do sétimo álbum da banda.
Villains também vendeu cerca de 100 mil cópias em vinil ao redor do mundo nos seus primeiros sete dias de existência e foi o campeão de vendas de LP no Reino Unido, EUA e Alemanha. O álbum teve outros bons resultados no front de vendas norte-americano, já que Villains ficou em primeiro lugar nas paradas Alternativa, Hard, Rock, Internet e Álbum de Gravadora Independente. Também alcançou o segundo lugar na lista de vendas de Álbuns Digitais. Após a improvável parceria entre o produtor Mark Ronson e Queens of the Stone Age, agora um sucesso cientificamente comprovado, Troy Van Leeuwen, Dean Fertita, Michael Shuman e Jon Theodore levaram as novas músicas para a estrada em setembro. Após rodarem a América do Norte com a Villains World Tour eles seguirão com os shows para a América Latina!
Ingressos para a nova data em São Paulo
Dia 27 de novembro, a partir de 00h01, haverá pré-venda exclusiva para clientes Banco do Brasil portadores dos cartões Ourocard Black, Infinite, Nanquim, Platinum Estilo e Grafite Estilo. De 28, a partir de 00h01, a 29 de novembro, até 20h, a pré-venda será estendida a todos os clientes Banco do Brasil com cartão Ourocard. Dia 30 de novembro, a partir de 00h01, começa a venda para o público em geral. Os fãs contam agora com uma nova política de parcelamento para o segundo show em São Paulo, que acontece dia 28 de fevereiro de 2018. Clientes Banco do Brasil Ourocard Black, Nanquim, Platinum Estilo e Grafite Estilo poderão parcelar a compra dos ingressos em até 6x e clientes de outros cartões Ourocard em 5x e podem trocar pontos Livelo por ingressos. Outros cartões podem parcelar a compra em até 4x. É permitida a compra de até seis ingressos por CPF para clientes Banco do Brasil e de até quatro ingressos por CPF para o público geral através do site www.eventim.com.br e outros pontos de vendas oficiais.
Obs.: Há novidades de parcelamento para os demais shows do Foo Fighters no Brasil também. A nova política é válida para setores específicos em todos os shows e válida apenas para compras com cartão de crédito nos canais de venda oficiais da Eventim. Encontre mais informações no site da Eventim. Todos os parcelamentos são válidos apenas para compras com cartão de crédito nos canais de vendas oficiais da Eventim. Fonte: Assessoria de Imprensa: TAGA Comunicação Estratégica - Guilherme Oliveira; Costábile Salzano Jr e Lucas Borges

Tumulto informa lançamento de lyric vídeo e música inédita em Dezembro de 2017 22/11/2017 Os músicos da banda Tumulto, se preparam para o lançamento em dezembro, do novo vídeo envolvendo uma música inédita da carreira da banda e se preparando para dar início na divulgação do que será o novo álbum de estúdio do grupo. Ainda sem uma data pré-definida, o que se sabe é que o vídeo será feito em formato de lyric e apresentará a nova música intitulada de “Street Soldiers”, faixa essa cantada em Inglês, já que o grupo sempre mesclou as línguas inglesa e portuguesa em suas composições.

O Lyric vídeo de “Streets Soldiers” será disponibilizado no canal oficial do grupo pelo YouTube, na segunda quinzena de dezembro, acompanhado de algumas surpresas que a banda pretende vincular com o lançamento para atrair os fãs. O grupo que está em atividade desde 1991 e já possuí vários registros na carreira, obtém como último registro oficial, o álbum “Fight” lançado em 2007. Após 10 anos sem um registro inédito, a banda irá apresentar em dezembro a nova e aguardada música “Streets Soldiers”. Tumulto é formada por: Germano Duarte - Vocal/Guitarra; Márcio Duarte - bateria e Rafael Feldman - Baixo. Acompanhe o lançamento de “Streets Soldiers” pelo link oficial do YouTube da banda: https://www.youtube.com/channel/UCWCtRpqurp3i_DUPZZcYs0A.

Torture Squad: Show de lançamento de “Far Beyond Existence” em São Paulo com Zumbis do Espaço.
22/11/2017

Dia 16 de dezembro (sábado) um dos maiores representantes do metal brasileiro, Torture Squad, se apresenta em um evento único na cidade de São Paulo ao lado de outro nome importante da cena rock nacional, o Zumbis do Espaço. O evento será realizado no “Fabrique Club” situado no bairro da Barra Funda, o evento marca oficialmente o lançamento do disco “Far Beyond Existence” na capital paulistana. O Zumbis do Espaço divulga o álbum “Em Uma Missão de Satanás”. "A idéia de ter o Zumbis do Espaço tocando com a gente foi justamente para fazer um evento diferente. Ter no mesmo ambiente pessoas que curtem rock, punk, metal, rockabillly, como presenciamos em uma convenção de tatuagem por exemplo. Mesmo com as bandas tendo estilos diferentes, no final, todos temos a mesma atitude em relação a vida, em relação ao som que curtimos e poder fazer isso em um show do TS junto com uma banda emblemática do Horror Punk que é o Zumbis do Espaço, será muito legal. E tudo indica que as bandas se juntarão para uma jam no palco. Ai a celebração estará completa, vamos ver." Diz o baterista Amilcar Christófaro.
O horário de início do evento está marcado para as 17h30min, ingressos antecipados podem ser adquiridos por R$30,00 (pontos de vendas abaixo), já na portaria no dia do show, o ingresso estará R$50,00. Todas as informações do evento no link:  https://www.facebook.com/events/383207708795449/.

Impéria: convidados no Programa Alternativa Ativa
22/11/2017

Flavius Deliberalli, baterista do IMPÉRIA, participou do Programa Alternativa Ativa, que vai ao ar todas as quartas na Exaltar FM. Conheça mais sobre o início de carreira, as razões por optar focar no trabalho autoral, a dificuldade pra fechar datas de shows e muito mais! Confira a entrevista completa aqui http://bit.ly/2AmnPwL. Acompanhe Impéria no facebook: www.facebook.com/bandaimperia.

Trio italiano SHIJO X se apresenta na V Semana Internacional de Música de São Paulo
22/11/2017

Desde 2013, a SIM - Semana Internacional da Música de São Paulo traz a São Paulo atrações do mundo inteiro e em 2017, em sua quinta edição, não poderia ser diferente! Diretamente da cidade de Bologna, na Itália, SHIJO X vem para se juntar ao time de bandas internacionais do evento apresentando o álbum Odd Times (2017). Liderada pela vocalista Laura Sinigaglia, que é acompanhada de Davide Verticelli nos sintetizadores, teclados e piano, e de Federico Adriani na bateria, o trio faz um rock experimental com toques modernos e contemporâneos. Donos de um trabalho audiovisual característico, a banda lançou recentemente os videoclipes de Fireflies https://www.youtube.com/watch?v=T1xieyxG2eI e de Spiral - https://www.youtube.com/watch?v=9gfHqwqFno8, faixas que fazem parte do novo disco.
SHIJO X, foi formada em 2009 como duo, por Davide e Laura. No mesmo ano, lançou seu primeiro álbum One Minute Before. Em 2011, veio o disco ...If a night, com uma som mais calcado no trip-pop. Seu terceiro disco, Odd Times, foi gravado no estúdio Bombanella durante 2016 e masterizado por Jim Blackwood nos EUA. De sonoridade experimental e muito íntima, o novo trabalho afasta-se da atmosfera do trip-pop para definir um forte estilo próprio. Este ano, após passagem pelos festivais Liverpool Soundcity e Primavera Sound, os italianos chegam a São Paulo para participar da Semana Internacional de Música de São Paulo - a maior feira de música da América do Sul. Serão duas apresentações: a primeira no dia 07.12 na Noite Erva Doce convida A Buzz Supreme - produtora da banda, e um showcase diurno no Espaço Spotify dentro da SIM no dia 09.11. Conheça Shijo X: Facebook - https://www.facebook.com/shijox; Instagram - https://www.instagram.com/shijox/; YouTube - https://www.youtube.com/user/TheShijox e www.shijox.com.
Ouça ODD TIMES: Spotify - https://open.spotify.com/album/0cd8U45UnuH4EDhxldseSr; Soundcloud - https://soundcloud.com/shijox/sets/odd-times e Bandcamp - https://shijox.bandcamp.com/.
Fonte: Nathalia Montecristo e Letícia Justino -Assessoria de Comunicação - INKER AGÊNCIA CULTURAL - www.inker.art.br.

Linkin Park é expulsa do AMAs logo após vencer prêmio
22/11/2017

O Linkin Park passou por uma aventura curiosa durante o American Music Awards (AMAs), cuja cerimônia foi realizada no último domingo (19). A banda recebeu o prêmio de Melhor Artista de Rock Alternativo, com direito a um discurso emocionante em memória de Chester Bennington (falecido em julho deste ano), mas o grupo foi retirado do evento pouco tempo após saírem do palco. Ao receber o prêmio, Mike Shinoda disse ao público: "Queremos dedicar este prêmio a ele (Chester Bennington), a sua memória, seu talento, seu senso de humor e sua felicidade. Lembrem-se, todos vocês, se você é fã ou artista, queremos que vocês parem um momento para apreciar o que vocês têm, e deixar Chester orgulhoso. Obrigado a todos". Alguns momentos depois de saírem do palco, os músicos do Linkin Park foram retirados do local da cerimônia - Microsoft Theater, em Los Angeles (EUA) - pelos seguranças. Houve um problema com as credenciais emitidas e, aparentemente, os guarda-costas não sabiam quem eram os integrantes da banda (apesar de já estarem com o prêmio em mãos). Toda a aventura foi registrada por Mike Shinoda em seu perfil no Instagram. Assista (a partir de 1min47seg): https://www.youtube.com/watch?v=kMm-_KVfxS4.

Anthrax: Discos de John Bush relançados em box 22/11/2017 "We’ve Come For You All" de 2003 e "The Greater of Two Evils" de 2004 serãp reeditados em um box. Veja o tracklist abaixo. Os álbuns também serão relançados em vinil. CD1 - "We've Come For You All": 01. Contact; 02. What Doesn't Die; 03. Superhero; 04. Refuse To Be Denied; 05. Safe Home; 06. Any Place But Here; 07. Nobody Knows Anything; 08. Strap It On; 09. Black Dahlia; 10. Cadillac Rock Box; 11. Taking The Music Back; 12. Crash; 13. Think About An End; 14. We've Come For You All; 15. Safe Home (Acoustic Version) e 16. We're A Happy Family (Acoustic Version).

CD 2 - "The Greater Of Two Evils": 01. Deathrider; 02. Metal Thrashing Mad; 03. Caught In A Mosh; 04. A.I.R.; 05. Among The Living; 06. Keep It In The Family; 07. Indians; 08. Madhouse; 09. Panic; 10. I Am The Law; 11. Belly Of The Beast; 12. N.F.L. (Nice Fucking Life - Efilgnikcufecin); 13. Be All End All e 14. Gung Ho.

Joe Satriani: saiba quais lendas da guitarra não quiseram entrar no G3
22/11/2017

Durante uma recente transmissão ao vivo, realizada pelo Facebook, o guitarrista Joe Satriani revelou que alguns guitarristas lendários não quiseram entrar no projeto G3. Os músicos em questão não chegaram a recusar formalmente, mas Satriani relatou nunca ter recebido respostas. A transcrição a seguir é creditada ao Music Radar. Ao ser questionado por um internauta sobre a possível recusa de algum músico, Joe Satriani revelou: "No G3, estávamos falando sobre Carlos Santana. Convidei Jeff Beck diversas vezes e nunca obtive um sim". O guitarrista afirmou, ainda, que outro mito das seis cordas nunca respondeu aos seus convites. "Por muitos anos, estive convidando Eddie Van Halen, mas nunca foi a lugar algum. Talvez algum dia Eddie, Carlos, Jimmy Page, todos eles vão aparecer", disse. Satriani também revelou que recebeu um "não" propriamente dito de um produtor - obviamente, não para o G3, mas, sim, para sua carreira solo. "Tentei empolgar Brian Eno para produzir algum disco meu e ele me recusou duas vezes. Então, acho que nunca vai acontecer", afirmou, aos risos.

Myles Kennedy: disco solo "Year Of The Tiger" será lançado em 2018
22/11/2017

O vocalista Myles Kennedy confirmou que vai lançar seu primeiro disco solo, intitulado "Year Of The Tiger", em 2018. O trabalho ainda não tem data certa para chegar a público, mas Myles contou, em entrevista ao Metal Wani, que a produção será assinada por Michael "Elvis" Baskette. Com relação à proposta musical, Kennedy disse que "Year Of The Tiger" terá uma pegada mais baseada no blues. "Gravamos direto muitas das músicas. Seguimos a ideia de 'menos é mais', que será abordada no álbum todo", contou.
Myles revelou, ainda, que "Year Of The Tiger" é o segundo disco solo feito por ele. Entretanto, o primeiro, gravado em 2009 com uma pegada mais acústica, não será lançado. "Acredito firmemente que as músicas têm uma vida útil com um artista. Estava ocupado com o Alter Bridge, mas no meu tempo livre, trablahava nesse disco. Quando o terminei, analisei o material e pensei: 'você precisa ser honesto consigo mesmo, essas músicas são o que você é agora?'. Foi difícil, pois houve muito trabalho, tempo e dinheiro investidos. Então, comecei de novo no início deste ano", afirmou. Confira a entrevista na íntegra: https://www.youtube.com/watch?v=p_ue6cGd2Ao.

Gene Simmons: músico pede desculpas por comportamento na Fox
22/11/2017

O vocalista e baixista do Kiss, Gene Simmons, divulgou uma nota com um pedido de desculpas por ter ofendido - "involuntariamente", segundo ele - funcionárias dos canais Fox News e Fox Business. O comportamento do músico, registrado na última semana, acabou garantindo seu banimento permanente das emissoras. "Estive com freqüência ao longo dos anos em vários programas da Fox News e da Fox Business e tenho um enorme respeito pelas mulheres e homens talentosos que trabalham lá. Embora eu acredite que o que esteja sendo relatado seja altamente exagerado e enganador, peço sinceras desculpas por ter ofendido involuntariamente membros da equipe da Fox durante minha visita", afirmou Simmons, em nota.
Entenda o caso: Simmons esteve na Fox Life e na Fox Business para participar de alguns programas, em agenda de divulgação de seu novo box set. Em determinado momento, ele entrou em uma reunião de funcionários sem ser convidado, desabotoou sua camisa, expôs o seu torso e gritou: "ei, garotas, me processem!". Em outras ocasiões durante sua visita, Gene também contou piadas inapropriadas sobre Michael Jackson e pedofilia, além de ter zombado da inteligência dos funcionários das emissoras. Graças ao seu comportamento, o músico foi declarado "eternamente banido" da emissora. Dias depois de ter sido banido das emissoras da Fox, uma dubladora, chamada Mary Elizabeth McGlynn, acusou Gene Simmons de assédio sexual. O músico ainda não se pronunciou sobre essa alegação.

Dead Cross: confira o vídeo de "Church Of The Motherfuckers"
22/11/2017

Confira a seguir o novo vídeo da banda DEAD CROSS, formada pelo baterista Dave Lombardo (ex-SLAYER, SUICIDAL TENDENCIES, MISFITS) e pelo cantor Mike Patton (FAITH NO MORE). O vídeo foi feito para a música "Church Of The Motherfuckers", que está presente no álbum auto-intitulado de estreia da banda, lançado em 4 de agosto via Ipecac Recordings. Link: https://www.youtube.com/watch?v=IxaFJQo7TzU.

Dave Mustaine: revelando que já tentou gravar com James Hetfield
22/11/2017

Uma curiosa revelação foi feita por Dave Mustaine via twitter: começou quando um fã mandou uma pergunta para o líder do Megadeth: "Um álbum completo de Mustaine/Hetfield seria adorável. Vocês dois compondo, talvez com uma banda formada por convidados especiais ou músicos de estúdio, mas você e Het fazendo suas coisas seria amável". E Mustaine respondeu: "Nunca vai acontecer. Fiz uma oferta há vários anos. Ele escolheu o Lou Reed. Ao menos ele é sincero consigo mesmo". Em outubro de 2011 Lou Reed e o Metallica lançaram o álbum colaborativo "Lulu", que dividiu opiniões dos fãs de ambos os lados.

HammerFall lança edição de 20 anos de "Glory To The Brave"
22/11/2017

Quando HAMMERFALL lançou seu álbum de estréia "Glory To The Brave" em 1997, os cinco suecos lançaram um álbum que entrou para a história do heavy metal. Enquanto o mainstream estava saturado de grunge e a cena de metal era dominada por atos góticos e negros, esse registro de metal tradicional era como uma dádiva de Deus e anunciava uma nova era. Agora, 20 anos depois, a Nuclear Blast vai lançar uma edição de 20 anos do álbum. Confira o trailer oficial do lançamento: https://www.youtube.com/watch?v=pE3XNNKXfTE.

Stone Temple Pilots: "É como juntar-se ao Led Zeppelin da minha geração"
22/11/2017

O novo vocalista do STONE TEMPLE PILOTS, Jeff Gutt, visitou o túmulo do eterno frontman do SOUNDGARDEN, AUDIOSLAVE e TEMPLE OF THE DOG, Chris Cornell, conforme noticiado por ele mesmo em rede social. Gutt também falou de quando se juntou ao STONE TEMPLE PILOTS em uma nova entrevista para o site Oakland Press. "Eu demorei um tempo para me acostumar com a ideia, sabe? Eu estava apenas sentado à margem de tudo, assistindo o desdobramento das notícias e já sabendo o que aconteceria antes de qualquer outra pessoa. Eu sabia que tinha um segredo que estava prestes a revelar, o que foi muito legal. É um sentimento muito estranho, mas ao mesmo tempo sou abençoado e muito honrado. É como juntar-se ao LED ZEPPELIN da minha geração e sinto que estou vivendo num filme".
"Eu realmente não sinto essa pressão. Eu estava estudando Scott Weiland (vocalista original) quando comecei a cantar e aprendi muito escutando ele. Foi divertido incorporar todas essas coisas à minha maneira e ainda cantar de acordo com Scott, e realmente mantendo isso tão verdadeiro quanto pude".

Queens of The Stone Age: quebrando a lei em Manchester/Inglaterra
22/11/2017

O frontman do QUEENS OF THE STONE AGE, Josh Homme, está sendo acusado de quebrar a lei na Arena Manchester neste final de semana passado por ter fumado no palco. Homme admitiu à platéia que estava "um pouco bêbado" , conforme noticiado pelo site Alternative Nation. A banda está em turnê pela Europa divulgando o seu novo álbum de estúdio, “Villains” (7º disco, 2017). Fumar em todos os lugares fechados - incluindo locais de música - foi banido na Inglaterra desde 2007 e foi uma lei implementada pela Agência do Meio Ambiente. A banda também pode perder a sua licença em querer se apresentar no local em uma próxima oportunidade e o comitê da arena informou o incidente à gerência do QUEENS OF THE STONE AGE. Em um comunicado, o porta-voz da arena falou: "É muito decepcionante e lamentável que o artista opte por fumar no palco durante a performance em Manchester”.
"Esta foi uma decisão individual tomada pelo artista, apesar de nós deixarmos bem claro à sua gerência que é ilegal fumar em qualquer área da arena. Estamos extremamente vigilantes para garantir que o nosso local permaneça um ambiente para não-fumantes e a nossa extensa área frontal da arena possui avisos de ‘proibido fumar’ e a sinalização é duplicada em toda a nossa área de bastidores".

Metallica: como Lars Ulrich e James Hetfield se conheceram
22/11/2017

Durante conversa com Mike Hogan, em vídeo transcrito pela Ultimate-Guitar e que pode ser visto ao final, Lars Ulrich conta como ele e James Hetfield se conheceram e formaram o Metallica. "Aconteceu obviamente antes da internet e todas estas coisas - existia um classificado num jornal de Los Angeles chamado The Recycler, usado principalmente para vendas. Era tipo a Craigslist, onde se anunciavam carros e qualquer coisa que você quisesse vender, cortadores de gramas... e havia uma pequena seção - você precisava saber onde procurar para achar - onde músicos procuravam bandas e bandas procuravam músicos. E eu coloquei um anúncio lá - era de graça, algo realmente legal - de um baterista procurando outros músicos para formar uma banda. No anúncio eu escrevi o nome de algumas bandas meio obscuras de NWOBHM, coisas tipo Diamond Head, Tygers of Pan Tang e Witchfinder General ou algo assim".
"E comecei a receber ligações. Tinha um pessoal que ligava e dizia algo tipo 'Heavy Metal? Você quer dizer bandas como Kansas e Styx? (risos). Daí eu começava a falar sobre os três singles do Tygers of Pan Tang que tinham saído nos últimos meses na Inglaterra. Sem me alongar muito, um dia apareceu um cara chamado Hugh Tanner que me perguntou 'Posso trazer um amigo comigo?'. E então surgiu este garoto, muito tímido e introvertido, alto e magro... e seu nome era James Hetfield. Meio que fizemos uma jam, nós três, e absolutamente nada aconteceu. Já ouvi James contar a história centenas de vezes e é sempre a coisa das peças da minha bateria caindo e eu, por ser dinamarquês, não tomava banho havia dois meses e coisas assim. Eu ouvi o ponto de vista dele, agora você está ouvindo o meu - serei gentil e cavalheiro. Então nada aconteceu, não rolou conexão. Mas havia algo ali - Hugh Tanner era meio que um cara que sabia das coisas - havia algo ali sobre James que me atraia".
"Depois daquilo fui passar o verão na Inglaterra e Europa e meio que segui algumas bandas como Motorhead e Diamond Head. Quatro meses depois voltei para Los Angeles, estávamos no outono de 1981 e eu liguei pra James Hetfield e disse 'Ouça, vamos tentar alguma coisa mas deixando Hugh Tanner de fora da jogada. James e eu nos conectamos e eu mostrei pra ele todos os singles que havia trazido da Inglaterra. Pra ele, Heavy Metal era Aerosmith e Ted Nugent, estava apenas começando a conhecer de nome coisas como Judas Priest. Então eu toquei aquelas grandes bandas underground britânicas. Não sei se ele se apaixonou pelas bandas ou por mim, mas de alguma forma funcionou". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=PsCMHprwNak.

Rock On Stage: Resenha do debut cd do Inner Call
21/11/2017

O quinteto soteropolitano Inner Call disponibilizou em 2015 o seu primeiro registro autointitulado, onde vamos encontrar nove canções direcionadas ao Heavy Metal oitentista, sem tanta velocidade e com melodias da forma que apreciamos ouvir. Confira mais detalhes na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/inner-call.htm.

Dire Straits Legacy volta ao Brasil em janeiro
21/11/2017

Com realização da Boom Produções, a Dire Straits Legacy volta ao Brasil em janeiro de 2018. As apresentações farão parte das comemorações dos 40 anos do legado do DIRE STRAITS e acontecerão nos dias 19 e 20 de janeiro, respectivamente, na Rock Laguna, em Laguna, e no Centro de Eventos Petry, em Biguaçu, em Santa Catarina, 25 de janeiro, no Espaço das Américas, em São Paulo, e 26 de janeiro, na Oasis Eventos, em São Carlos. Com o objetivo de reunir velhos amigos que fizeram parte de discos icônicos da banda inglesa Dire Straits, o projeto Dire Straits Legacy segue fazendo turnês internacionais sempre com sucesso de público e crítica.
O projeto nasceu do amor pela música da banda britânica e com a missão de levar essas canções para os fãs que ficaram sem shows ao vivo por um longo tempo. Desde que o Dire Straits fez sua última turnê, On Every Street, entre 1991 e 1992, o gênio musical Mark Knopfler preferiu deixar as canções do grupo para trás e tocar suas composições solo. Como o mundo segue pedindo pelo Dire Straits, a Dire Straits Legacy se reuniu para trazer o som ao vivo de volta para os fãs. Uma reunião em Milão, no verão de 2013, iniciou a missão de produzir e promover, com paixão e alto nível, música de qualidade. A primeira turnê da Dire Straits Legacy - que teve na formação de Phil Palmer, Pick Withers, Danny Cummings, Jack Sonni, Mel Collins, Marco Caviglia, Primiano Dibase e Maurizio Meo - foi um sucesso incrível com cinco shows esgotados na Itália.
Em uma segunda turnê, John Illsley e Steve Ferrone se juntaram à banda para nove shows em teatros incríveis e a cerimônia final do 97o Giro d'Italia, que reuniu 20 mil pessoas aplaudindo o grupo. Depois de muitos pedidos para o projeto tocar em outros países, a turnê passou pelo Brasil em abril e maio de 2017 com sucesso absoluto de público e em janeiro de 2018 volta ao país para novas apresentações. Fonte: Assessoria Turnê Dire Straits Legacy | Catto Comunicação -  Denise Catto e Simone Catto.

Bill Ward: hospitalizado por problemas cardíacos, baterista cancela shows
21/11/2017

Bill Ward havia marcado alguns shows para o início de dezembro com sua nova banda, a Day of Errors. Mas o baterista original do Black Sabbath anunciou que cancelou a mini turnê devido a problemas de saúde. "Fui a um hospital neste final de semana por problemas cardíacos. Estou okay e me recuperando bem. Porém nunca tive este tipo de problema cardíaco antes, e devido a sua natureza, decidi cancelar as datas. Gostaria de pedir sinceras desculpas para todos que estavam planejando ir aos shows, sinto muito por não podermos cumprir os compromissos - eu estava ansioso para ver você e compartilhar nossas músicas. Volto a falar em breve".

One Thousand Dead se apresenta dia 03 de dezembro no “Ipaussu Rock Fest”
21/11/2017

Um dos nomes em grande crescente no cenário Death/Thrash Metal brasileiro, One Thousand Dead, vem sendo requisitado em vários eventos e festivais nacionais. Dessa vez o grupo é um dos nomes confirmados em um dos maiores eventos realizados no interior do estado de São Paulo, o “Ipaussu Rock Fest” que anualmente trás para a cidade de Ipaussu grandes nomes do Metal Nacional divididos em duas noites de muito som pesado. Esse ano o festival irá ocorrer entre os dias 02 e 03 de dezembro, respectivamente em uma sexta e sábado, o grupo, One Thousand Dead, se apresenta no domingo ao lado de bandas consagradas como as mulheres do Thrash Metal que comandam o Nervosa. Para os dois dias de festival, estão escaladas as seguintes bandas:
Sábado, 02 de dezembro: John Wayne, Vandroya, Madame V8, Cavera Trincada, Ozz (Ozzy Osbourne cover), Arkezia, Dark Mind (Cover Metallica), System of A Down (Tributo).
Domingo, 03 de dezembro: Nervosa, One Thousand Dead, Haaley Alves, Iron Heads, Dirty Jack (AC/DC cover), Pantera (Tirbuto), Chidren of the Beast (Cover Iron Maiden).
O VI Ipaussu Rock Fest será realizado às margens do lago municipal da cidade e a entrada será 1 Kg de alimento não perecível. Além das atrações musicais, haverá praça de alimentação, áreas específicas para camping, para motoclubes e para encontro de carros antigos. Fora isso tudo, estará presente no evento Jason Predador, para aterrorizar todos os presentes no Festival.ACOMPANHE O ONE THOUSAND DEAD - Facebook: https://www.facebook.com/1000deads/

Dudé e A Máfia: assista participação da banda no programa “Rock as Pampas”
21/11/2017

Mesmo após dois anos do seu lançamento, o videoclipe de “Batom Blues”, da banda Dudé e A Máfia, vem gerando ótima repercussão. Dessa vez, o trabalho independente de maior expressão dessa banda paulistana foi presenteada com a escolha de clipe da semana pelo programa Rock As Pampas, produzido pelo pessoal do cenário independente gaúcho. Os elogios foram inúmeros: desde a produção, até a qualidade musical da música Batom Blues. Sem dúvida, mais um grande incentivo para que esses seis amigos de infância continuem firmes e fortes pela tortuosa estrada do Rock And Roll. Atualmente formado por Dudé (vocal), Lennon Fernandes (baixo), Ed Navarrette (guitarra), Luiz Cazati (guitarra), Sérgio Navarrette (bateria) e Leandro Voinschi Lantin (teclado), a banda Dudé e a Máfia mergulhou de cabeça no velho e bom Hard Rock das décadas de 70 e 80, tudo temperado com uma pegada Blues na medida certa e letras em Português. A banda segue a estrada do Rock desde 2013 produzindo seu próprio material. Links relacionados: http://www.dudeeamafia.com.br/ e https://www.facebook.com/dudeeamafia. Assista a participação no programa "Rock as Pampas": https://youtu.be/QRbo7uD4-vQ.

Kenny Garrett no Brasil: ainda há ingressos à venda para shows em São Paulo e Porto Alegre
21/11/2017

Vencedor do Grammy de Melhor Álbum de Jazz Instrumental em 2010, Kenny Garrett, um dos mais famosos e importantes saxofonistas do Mundo, está de volta ao Brasil, desta vez para promover o elogiado novo álbum "Do Your Dance!". Com realização da Opus Promoções, Kenny Garrett Quintet promete empolgar e embalar o público em São Paulo (28/11 - Teatro Bradesco) e Porto Alegre (29/11 - Teatro do Bourbon Country). Ainda há ingressos à venda em ambas as capitais. Seja pelo trabalho realizado com grandes nomes como o baterista Art Blakey, o pianista Herbie Hancock e o trompetista Miles Davis, ou à frente de seus próprios projetos, Garrett sempre imprimiu um som vigoroso, melódico e verdadeiramente distinto ao seu saxofone alto. Mais do que qualquer outro artista no jazz tradicional atual, o saxofonista, compositor e arranjador Kenny Garrett, ao lado de sua banda, é conhecido por empolgar e embalar o público por onde passa.
Em "Do Your Dance!", Kenny diz experimentar uma viagem desde o ritmo melódico de "Calypso Chant", passando por "Bossa", canção inspirada no Brasil, e "Philly", criada a partir de um festival de rua na Universidade de Temple. "Eu observo e vejo as pessoas esperando as músicas em que eles podem se divertir e se expressarem. Esse álbum foi inspirado nisso. É um convite às pessoas a mexerem os pés", conta o nove vezes vencedor do prêmio de Melhor Saxofonista Alto da DownBeat's Reader's.
Segundo a crítica, por meio da sua performance dramática e repleta de sentimento, Kenny prova que apesar de ter sido criado há quase um século, o jazz permanece atemporal e um dos ritmos mais contagiantes do universo musical. Entre os diversos prêmios recebidos, o músico chama a atenção ao título concedido pela Berklee College of Music de Doutor Honoris Causa por sua contribuição ao Jazz, em 2011, ainda que não tenha frequentado a universidade. Vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=eIuENXnFfY0&feature=youtu.be.

Pandemmy: Neste domingo ao lado do Matakabra e Decomposed God no ‘MTK Fest’
21/11/2017

Os pernambucanos do PANDEMMY seguem trabalhando na divulgação do “Rise Of A New Strike” e, após lançarem o primeiro videoclipe oficial extraído do mesmo, o grupo confirmou presença em mais um festival.  Trata-se do ‘MTK Fest’ - evento de lançamento do EP “Marginal”, da nova safra da música pesada recifense: Matakabra - que ocorre neste fim de semana, domingo, dia 26/11, no Estelita (Recife/PE). Será a primeira vez que a banda dividirá palco com o Decomposed God, um dos principais nomes do Death Metal nordestino e que está em fase de finalização do seu terceiro álbum de estúdio. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1408674019251776/.
Em paralelo, o PANDEMMY divulgou recentemente seu mais novo videoclipe para a faixa “Circus Of Tyrannies”, que foi regravada com a nova vocalista Rayanna Torres. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=6ax2SWFv0aI. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

Cuscobayo lança clipe de "Andei Muito" 21/11/2017 A batida forte e dançante da Cuscobayo deu um descanso para que a balada “Andei Muito” pudesse nascer em um folk calmo e reflexivo. A canção é o primeiro single inédito do próximo álbum da banda com lançamento previsto para 2018. Neste lançamento a banda opta pelo acalento e sensação quase gostosa em não ser uma voz a mais na gritaria dos tempos atuais.

“O Brasil vive um momento pavoroso, o mundo parece entrar numa espiral de confusão, nossas vidas pessoais são engolidas por esse estado fragilizado e cáustico das coisas... a gente poderia falar sobre isso - e na verdade, falaremos sobre isso no lançamento que seguirá este single - mas, neste momento queremos dar espaço para questões mais atemporais”, pontua Froner. Um convite à introspecção, “Andei Muito” ganhou clipe igualmente poético (assista aqui). Idealizado pela Toca Audiovisual de Santa Maria, o vídeo traz com sutileza ímpar situações cotidianas misturadas entre três personagens distintos. O cotidiano, sob fotografia cuidadosa, empresta o foco para a música e na letra, confira: https://www.youtube.com/watch?v=5cGhJssksgQ&feature=youtu.be. Após o tom crítico e ritmos latinos do disco Cuscobayo (2016), Alejandro Montes de Oca (trompete), Lourenço Golin (baixo), Marcos Sandoval (vocal e cajon), Rafael Castilhos (percussão) e Rafael Froner (vocal e violão) trazem no novo single um discurso intimista e linguagem doce. Sobre a mensagem da canção Froner conta: “A gente costuma colocar o sonho antes da vida, o futuro antes do presente. A mensagem geral da poesia apela pra questão da nossa humildade, do nosso lugar no mundo”.A sonoridade de “Andei Muito” é costurada com pitadas andinas e guiada especialmente pela escolha do charango que cresce em camadas até a explosão do refrão. Assista “Andei Muito”: https://youtu.be/5cGhJssksgQ. Sobre Cuscobayo Formada em julho de 2012, em Caxias do Sul (RS), a banda composta por Alejandro Montes de Oca, Lourenço Golin, Marcos Sandoval, Rafael Castilhos e Rafael Froner se destacou pelas composições próprias e começou a atrair um público fiel. Um ano depois veio Na Cancha, o primeiro EP e lançamento do quinteto, seguido pelo álbum homônimo de estreia que veio ao mundo em 2016. No currículo, mais de 200 shows por cerca de 50 cidades, passando por importantes festivais como Bananada, Morrostock, Móveis Convida, inúmeros Grito Rock, Pira Rural e Acid Rock, além de turnê pela Argentina no final de 2016. Cuscobayo na web: Facebook - https://www.facebook.com/Cuscobayo/; Twitter - https://twitter.com/cuscobayo e Instagram - https://www.instagram.com/cuscobayo/. Ouça Cuscobayo Spotify - https://open.spotify.com/artist/77Dl9332vjr060pj5LbWuN Youtube - https://www.youtube.com/channel/UCozLlY0buCsDPZRTBY80JNw Google Play - https://play.google.com/store/music/artist/Cuscobayo?id=Adewepdn6iawahn6hcv25qiaz4q&hl=pt_BR iTunes - https://itunes.apple.com/br/artist/cuscobayo/id1094585782 Deezer - http://www.deezer.com/br/artist/9587948 Soundcloud - https://soundcloud.com/cuscobayo Fonte: Assessoria de Comunicação - INKER AGÊNCIA CULTURAL - www.inker.art.br. Nathalia Montecristo e Letícia Saraiva.

Atlantis é atração confirmada no ‘Hard 80’s Night’, o último show da “Lost in Tour 2017”
21/11/2017

A banda de Heavy Metal ATLANTIS acaba de anunciar seu último show da atual turnê “Lost in Tour 2017”. Trata-se do ‘Hard 80’s Night’, que estará levando para o Plataforma Rock Bar em Florianópolis/SC no próximo sábado, dia 25/11, Gueppardo, Abatter e o power trio catarinense. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1542472212497926/.
Em outras notícias, o ATLANTIS anunciou que já começa a planejar sua agenda para o próximo ano, ainda visando divulgar o novo trabalho intitulado “Lost in Time”, lançado pela Sangue Frio Records no formato digital, e que em breve chegará no formato físico via Cianeto Discos. Para mais informações sobre shows para 2018 escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou atlantisheavymetal@gmail.com. Ouça “Lost In Time” nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4e4C35M0OPI4dMBq3Zy8iD
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/45001771
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/lost-in-time-single/id1261528476
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3236651
SoundCloud: https://soundcloud.com/atlantis-official/lost-in-time
Bandcamp: https://atlantis3.bandcamp.com/album/lost-in-time-single
YouTube: https://youtu.be/I_ryLqcJZX0
Confira todas as datas da “Lost in Tour 2017”: https://goo.gl/8Tgbx1. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/AtlantisHeavyMetal e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Atlantis/18. Fonte: Sangue Frio Produções.

Nota de cancelamento - Culture Club
21/11/2017

Informamos que o show do Culture Club, que aconteceria no dia 21 de novembro, no Citibank Hall, em São Paulo, foi CANCELADO por solicitação da banda. Confira na íntegra a nota que o Culture Club divulgou: Sim. Infelizmente nossos shows no Brasil foram cancelados. Nós seguimos com as datas de nossas apresentações na Argentina e no Chile. Esperamos voltar ao Brasil quando lançarmos nosso novo álbum. É sempre triste quando shows são cancelados e nós esperamos compensar isso com shows maiores e melhores, junto do lançamento do nosso novo álbum. Nós amamos vocês - Boy George & The Boys
Para os clientes que adquiriram seus ingressos, será necessário solicitar o reembolso entre os dias 21 de novembro até o dia 16 de dezembro de 2017, conforme política abaixo:
1) Compras efetuadas em um canal presencial (Bilheteria ou ponto de venda):
a. Dirigir-se ao mesmo local onde a compra foi efetuada;
b. Apresentar o ingresso adquirido;
c. Caso a compra tenha sido efetuada em dinheiro, o reembolso ocorrerá através de depósito bancário;
d. Caso a compra tenha sido efetuada com cartão de débito, o valor será creditado na conta do cartão utilizado na compra;
e. Para compras efetuadas com cartão de crédito, o valor será creditado na fatura do cartão utilizado na compra.
2) Compras efetuadas pela Internet:
a. O valor pago será creditado na fatura do cartão utilizado na compra;
b. Seguir com demais instruções que serão enviadas pelo SAC.
c. Em caso de dúvida, entrar em contato com a Central de Relacionamento da Tickets For Fun através do telefone 4003-5588 (abrangência nacional), de segunda à sexta, das 11h às 17h, ou pelo link https://goo.gl/5T6oTL, com o título “REEMBOLSO”;
Atenciosamente, Central de Relacionamento Tickets For Fun - 4003-5588 de segunda a sexta das 11h00 às 17h00 - www.ticketsforfun.com.br.

Duas mulheres acusam Gene Simmons de assédio sexual
21/11/2017

O vocalista e baixista do Kiss, Gene Simmons, foi acusado de assédio sexual por duas mulheres. A informação foi publicada, inicialmente, pelo site Metal Injection. Conforme divulgado pelo Metal Injection, a principal acusação foi feita pela dubladora e cantora americana Mary Elizabeth McGlynn. Ela descreveu o suposto assédio em forma de diálogo e seu relato, no Twitter, recebeu mais de 14 mil curtidas e 3 mil compartilhamentos (retweets).
Veja: "Gene Simmons estava em um estúdio hoje. Ele disse 'oi', fui cumprimentá-lo apertando a sua mão e ele apontou para o seu pênis, dizendo: 'essa é a máquina de diversão'. Parei por um momento e após ouvir que ele fez isso a várias outras mulheres no estúdio, eu o segui até o estacionamento e chamei a sua atenção:
Mary: Fui apertar a sua mão e você apontou para o seu pênis.
Gene: Não fiz isso!
Mary: Sim, você fez. Não é algo legal.
Gene: Eu estava brincando!
Mary: Vocês, homens, precisam entender que isso não é engraçado.
Fui embora. E ainda estou tremendo. Tremendo por me impor, quase me sentindo culpada. Mas estou feliz por fazer isso."
Em seguida, Mary Elizabeth McGlynn explicou que compartilhou a história porque pensa que a situação tem a ver com as reações das mulheres. "Não posso controlar o comportamento de Gene Simmons (que me bloqueou). Nós PODEMOS controlar nossas reações. Abra-se. Você não está sozinha", disse. Outra mulher, chamada Tess Fowler, manifestou-se em resposta a Mary Elizabeth McGlynn, relatando outra suposta situação de assédio por parte de Gene Simmons. "Acredito em você. Eu o conheci na San Diego Comic-Con de 2004, quando ele foi levado para a cabine do heavy metal. Ele me abraçou e disse que eu estava mantendo os doces longe dele (abraçando somente a parte superior do meu corpo). Ele agarrou meus quadris e empurrou-se contra mim. Lamento que isso tenha acontecido com você", afirmou. Até o momento, Gene Simmons não se pronunciou oficialmente sobre as acusações.

Paul Stanley: Marilyn Manson é patético por explorar morte de Charles Manson
21/11/2017

Em um post no twitter, Paul Stanley, do Kiss, acusou Marilyn Manson de tentar ganhar publicidade usando a morte de Charles Manson. Horas mais cedo, ainda na segunda-feira, 20 de novembro, Marilyn Manson postou via twitter um clipe do youtube com sua releitura de "Sick City", faixa gravada por Charles Manson em 1970. Relembrando que o nome de Marilyn Manson veio da junção dos nomes de Marilyn Monroe e de Charles Manson, e conforme ele explicou em sua autobiografia "The Long Dark Road Out Of Hell", este nome incorpora um "balanço entre o bem e o mal". Daí, em resposta à nota sobre a morte de Charles feita por uma rádio via twitter, Stanley detonou Marilyn Manson: "É patético quando alguém cuja carreira nunca decolou de fato está desesperadamente tentando chamar atenção ao se conectar com a notícia da morte de um idiota de um assassino em série".

Helloween: Angra e Sepultura deveriam fazer reunião também
21/11/2017

Em uma entrevista dada antes do show do Helloween em Porto Alegre, o baixista Markus Grosskopf falou sobre como a turnê de reunião da banda acabou acontecendo. Algo que pode chamar a atenção de fãs brasileiros é uma das últimas perguntas da entrevista. O Entrevistador questiona Markus sobre quais bandas ele gostaria de assistir a uma reunião. Markus responde: "Eu me sinto bem quando todos os demais se sentem bem. Se eles se sentem bem se reunindo, eu acho legal quando todos querem fazer isso. Angra seria legal, sabe? Sepultura seria legal, porque eles são irmãos, eles deveriam se reunir."  Assista: https://www.youtube.com/watch?v=bLEXArgE0U4.

Timo Kotipelto & Jani Liimatainen: três shows no Brasil em abril
21/11/2017

Lembram da turnê acústica de Timo Kotipelto (Stratovarius) com Jani Liimatainen (Sonata Arctica) pela América Latina em 2018? Timo divulgou agora três datas de shows que serão realizados pelo Brasil, a saber: 18/04/2018 - São Paulo/Brasil; 20/04/2018 - Limeira/Brasil e 21/04/2018 - Porto Alegre/Brasil. Veja o post original do músico: https://www.facebook.com/officialkotipelto/posts/1726130664087273. De acordo com o jornalista José Norberto Flesch, o show de Porto Alegre será no Teatro do Sesc, veja: https://twitter.com/jnflesch/status/932702047140564993. Timo e Jani lançaram um álbum acústico chamado "Blackoustick" em 2012.

Black Sabbath: Tony Iommi posta bônus do "The End"
21/11/2017

Semana passada, o Black Sabbath lançou "The End", trabalho disponível em diversos formatos que captura o show de despedida realizado no dia 4 de fevereiro de 2017 no Genting Arena na cidade natal da banda, Birmingham. E o guitarrista Tony Iommi liberou online o vídeo trazendo o bônus do DVD, confira: https://www.facebook.com/tonyiomm/videos/10155545034898381/.

Stone Temple Pilots: filmagem oficial de show com o novo vocalista
21/11/2017

Filmagem oficial primeira performance ao vivo com o novo vocalista Jeff Gutt (ex-Dry Cell) foi disponibilizado online. A apresentação do Stone Temple Pilots foi realizada no Troubadour de West Hollywood, CA, no dia 14 de novembro, para uma plateia composta exclusivamente de assinantes da SiriusXM. Confira nos vídeos: https://www.youtube.com/watch?v=ryFVacxY8lQ e https://www.youtube.com/watch?v=CMhiXmjA7pA.
Jeff Gutt já está desde o ano passado compondo e gravando novo material em Redondo Beach, na Califórnia, com os membros do STP - Dean e Robert DeLeo e Eric Kretz. O Stone Temple Pilots está sem vocalista desde novembro de 2015, quando Chester Bennington, que estava com a banda desde o início de 2013, saiu para se dedicar em tempo integral ao Linkin Park.

Soilwork: Encerramento de turnê e novidades para o futuro
21/11/2017

Neste último sábado (18/11) foi realizado em Helsinki (Finlândia), o último show da turnê do Soilwork promovendo o álbum The Ride Majestic (2015). No ano passado eles vieram para a América do Sul pela primeira vez após 20 anos de banda, fazendo shows em São Paulo e Rio de Janeiro. Segundo o post da página oficial deles no Facebook, eles agradeceram a todos os fãs, a equipe e os patrocinadores e também deram um recado. Eles vão tirar um tempo para descansar, mas já vão trabalhar no próximo álbum. Esperamos que não demore muito.

Machine Head: "Fomos banidos de todos os clubes da Bay Area por meses"
21/11/2017

Recentemente a Metal Hammer conduziu uma entrevista com Robb Flynn do Machine Head, onde o vocalista falou um pouco sobre o álbum de estréia da banda, "Burn My Eyes", e foi questionado se ele reconhece "o cara que escreveu essas músicas e fez esse álbum". "Eu realmente não reconheço esse cara mais. Espero que as pessoas não me entendam mal, mas naquela época eu era um drogado e um cuzão. Eu fiz algumas merdas. Não me arrependo, mas não sinto mais essa pessoa e estou feliz por não ser!. Tempos loucos. Nós fomos banidos de todos os clubes da Bay Area por meses". Flynn também foi questionado sobre muitos fãs considerarem o "Burn My Eyes" o melhor álbum do Machine Head, e se isso o incomoda: "Não. Sempre falam para mim, 'Você deveria escrever o 'Burn My Eyes' novamente!. Mas iria ser falso, eu não tenho mais 24 anos. Era real naquela época e é por isso que saiu daquele jeito. Se eu tentar fazer isso agora, não seria real."

In Flames: "Honestamente, eu acho estúpido", diz vocalista sobre celulares em shows
21/11/2017

Em uma recente entrevista a Kaoos TV, o vocalista do In Flames, Anders Friden, foi perguntado sobre o que ele pensa a respeito de pessoas que filmam seus shows. "Honestamente, eu acho estúpido. Eles pagaram muito dinheiro para ir ao show. Eu nunca os colocaria para fora. Eu também percebo que as pessoas estão extremamente ansiosas para guardar uma lembrança do show ou para postar algo no youtube, ou algo do tipo. E eu nunca irei tão longe a ponto de expulsá-los ou julgá-los. Eu só posso abordar alguém e dizer: 'Ei, talvez você pudesse desligar o seu telefone por um tempo.'"

Ethel Hunter: Lançando vídeo clipe ao vivo!
21/11/2017

No último dia 19 de novembro, o grupo Paranaense de Death Metal ETHEL HUNTER lançou em seu facebook o vídeo clipe oficial da música 'Twilight Darkness' que foi gravado ao vivo no dia 26/10/2017 no 92 Graus (Curitiba/PR).  A música faz parte do primeiro EP do grupo intitulado 'No Man Is Trully Free' gravado em 2014 e que pode ser adquirido diretamente com os membros do ETHEL HUNTER. Link do clipe: https://youtu.be/5ZQ3ZCym4cE. 
O grupo atualmente conta com o line-up: Hernan Rodrigo Borges: Baixo & Vocais; Gerson Watanabe: Guitarra; Alexandre Walter Antunes: Guitarra e Weliton Lisboa: Bateria. Link: Facebook: www.facebook.com/ethelhunterpage; Bandcamp: www.ethelhunter.bandcamp.com/ e Email: ethelhunter.death@gmail.com.

Atenção: adiamento do show de Jesuton & AfroJazz que aconteceria hoje no Bourbon Street
20/11/2017

Adiado para dia 14 de dezembro o show de Jesuton &AfroJazz , que aconteceria hoje, dia 20, por questão de logística que não pode ser resolvida. Os ingressos serão automaticamente transferidos para dia 14. Quem preferir poderá solicitar a devolução do valor. Para mais informações entrar em contato com a casa pelo número 11 5095-6100. Fonte: Assessoria de imprensa Bourbon Street - Maria Inês Costa.

Apocalyptica comemora 20 anos do debut álbum “Plays Metallica by Four Cellos” em show especial, no próximo domingo, em São Paulo
20/11/2017

Após emocionar México, Costa Rica e Colômbia, a orquestra rock Apocalyptica está prestes a desembarcar no Brasil com a tão aguardada turnê que celebra 20 anos de lançamento do debut álbum "Plays Metallica by Four Cellos", que traz impressionantes versões para clássicos do Metallica tocadas por violoncelos. Um das principais apresentações do cultuado grupo finlandês no País, acontece, no próximo domingo (26/11), no palco da Tropical Butantã, em São Paulo. Apesar da grande procura, ainda há ingressos à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/4941-apocalyptica-saopaulo-sp) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Santo André, São Bernardo, São Caetano, São Mateus, São Bernardo do Campo, Osasco, Guarulhos.
Cinco anos após realizar duas emocionantes datas sold out na capital paulista, o show novamente deve atrair pessoas que apreciam tanto a música clássica, como o heavy metal.
O setlist desta nova turnê do Apocalyptica pela América Latina, até então, tem sido o seguinte: Enter Sandman; Master of Puppets; Harvester of Sorrow; The Unforgiven; Sad but True; Creeping Death; Wherever I May Roam; Welcome Home (Sanitarium); Fade to Black (com bateria); For Whom the Bell Tolls (com bateria); Fight Fire With Fire (com bateria); Until It Sleeps (com bateria); Orion (com bateria); Escape; Battery; Seek & Destroy; Nothing Else Matters e One.
Confira o vídeo sobre a nova turnê pela América Latina em https://www.youtube.com/watch?v=IzvZn89fnB4. Com "Plays Metallica by Four Cellos", a banda ficou mundialmente famosa, ganhou disco de ouro na Polônia e platina na Finlândia, vendendo aproximadamente um milhão de cópias. Além das suas majestosas músicas próprias, o Apocalyptica já revisitou nomes importantes como Iron Maiden, Led Zeppelin, Black Sabbath, Pantera, Rammstein, Sepultura, Slayer, Faith No More, David Bowie, Edvard Grieg (compositor norueguês), entre outros.
Todos os integrantes da banda frequentaram a Academia Sibelius em Helsinque, única universidade de música na Finlândia e considerado um dos maiores conservatórios europeus. Esta será a terceira passagem do Apocalyptica pelo Brasil. Os músicos fizeram dois shows sold out, na capital paulista, em 2012, e em 2005, no Credicard Hall (hoje, Citibank Hall), como abertura para o Megadeth. Em ambas as ocasiões, o público ficou extremamente impressionado com tamanha qualidade musical e entrou para a lista das melhores apresentações de cada ano.
Com espaço de 1000 m², a Tropical Butantã está comodamente localizada à 200m da estação Butantã do Metrô, possuí capacidade confortável para 2.500 pessoas, ar-condicionado, camarotes extremamente bem distribuídos, com vista privilegiada do palco, espaço ao ar livre para fumantes. Com todo o sistema de som e luz alterado, a infraestrutura da casa agora conta com equipamentos de última geração e está mais do que preparada para receber grandes artistas nacionais e internacionais.
Links relacionados: http://www.facebook.com/Apocalyptica; https://www.facebook.com/RadioTvCorsario; https://www.facebook.com/tropicalbutanta e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Devastação Sob Terror: banda é atração no festival Diadema Extremo Fest
20/11/2017

O DEVASTAÇÃO SOB TERROR está pronto para levar a desgraça para o Diadema Extremo Fest, evento focando em juntar alguns dos nomes mais extremos da música nacional. O evento acontece no dia 26 de novembro no Container Pub Stop, na cidade de Diadema/SP. Tocam também no festival as bandas Inside War, älä kumarra, Keryx, OSS - Old Skull Soldiers, Invokaos, Infector Cell e Three on Never. Além das bandas o espaço vai oferecer:
Espaço gastronômico; Bar com drinks especiais e Cervejas artesanais; Pista de skate; Projeções Mapeadas com o V.J David Santos. Mais informações pelo link: https://www.facebook.com/events/142399559728581/.
Recentemente o DEVASTAÇÃO SOB TERROR anunciou que seus primeiros trabalhos estão disponíveis no formato. Tratam-se dos três primeiros registros: as Demos ‘Brutalidade e Intolerância’ (2009), ‘Campo Minado de Atos Covardes’ (2011) e o EP ‘Legado de Tortura e Escravidão’ de 2016. Vale ressaltar que são pouquíssimas cópias disponíveis para venda. Interessados basta entrar em contato com a banda por e-mail ou pelo Facebook oficial do grupo. Envio para todo o Brasil. Quem preferir, os discos também estão disponíveis para audição em algumas das principais plataformas de música digital do mundo, confira:
Spotify: https://play.spotify.com/artist/4PpEoh9VWpeVNaR97UAWvQ
Google Play: https://goo.gl/i5BwBB
Deezer: http://www.deezer.com/br/artist/11689093
Agora o DEVASTAÇÃO SOB TERROR prepara novo material para ser lançado ainda este ano e está em estúdio registrando essas músicas! Em breve novidades serão anunciadas. Contato: dstgrindcore@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/devastacaosobterror e www.metalmedia.com.br/dst. Fonte: Metal Media.

Sacrificed: atração no BH Metal Fest em dezembro
20/11/2017

O SACRIFICED é um dos grupos a se apresentar no festival BH METAL FEST que acontece em dezembro na capital mineira. O evento é no dia 3 de dezembro na tradicional Stonehenge Rock Bar e conta ainda com as bandas Exorddium, Godalien, Zargof e Dinnamarque. Mains informações podem ser encontradas pelo link: https://www.facebook.com/events/144025822900834/. O SACRIFICED segue trabalhando em cima de seu novo álbum, ainda sem título, e recentemente lançou um clipe para a faixa ‘Shame’. As gravações de ‘Shame’ aconteceram no Guerra Studio com produção de Lucas Guerra. O clipe ficou por conta do baterista Thales Piassi, que também assinou a capa do single, assista: https://www.youtube.com/watch?v=312OzOCBD9Y.
Contato: press.sacrificed@gmail.com. Sites relacionados: www.sacrificed.com.br; www.facebook.com/sacrificedofficial e www.metalmedia.com.br/sacrificed. Fonte: Metal Media.

Weakless Machine: banda convida para o Projeto Unificação Underground
20/11/2017

Uma das atrações da terceira edição do Projeto Unificação Underground, o WEAKLESS MACHINE convida a todos os fãs e amigos a apoiarem o evento. Com o preceito de unir bandas de várias vertentes da música pesada, esta edição do festival contará ainda com as bandas SEVEN DAYS WAR, PANIC e CERVICAL. O evento está marcado para o dia 1º de dezembro na tradicional Embaixada do Rock, em São Leopoldo, Rio Grande do Sul. Confira mais informações pelo link: https://goo.gl/6d5A7p. O WEAKLESS MACHINE está preparando um show muito especial e manda um recado: https://www.youtube.com/watch?v=fvLiq6lNOl8.
A banda liberou um novo vídeo. Nele, o grupo apresenta ao vivo a música ‘Burning All’, retirada do álbum ‘Manipulation’. A performance foi gravada no espaço do Complexo Artístico RR44 e produzido pela Roman Roads. O trabalho foi dirigido e filmado por Luigi Argimon e Celso Zanini com edição por QG Filmz, mixagem por Rafael Siqueira e Reamps de guitarra e baixo por Renato Osorio. O vídeo marca a estreia do novo baterista, Renato Siqueira: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=GyRL_6QQjoA e Facebook: https://www.facebook.com/w.machineband/videos/1911412209124825/.
‘Manipulation’ foi gravado nos estúdios Monostereo e Dry House, produzido por Renato Osorio, com mixagem e masterização feitas no Black Stork Studios e arte da capa por Tiago Masseti. O disco está disponível para audição no site da banda: www.weaklessmachine.com. A versão física e todo o material oficial podem ser comprados pelo link (com envio para todo Brasil): https://likestore.com.br/store/showcase/weaklessmachine. Contato: w.machineband@gmail.com. Links relacionados: www.facebook.com/w.machineband e www.metalmedia.com.br/weaklessmachine. Fonte: Metal Media.

Aeon Prime: primeiro videoclipe da carreira está disponível!
20/11/2017

Está disponível o primeiro clipe de um dos novos destaques da cena Heavy/Prog nacional, a paulista AEON PRIME. O clipe é para a música ‘In the Depths of Me’, nona faixa do debut ‘Future Into Dust’ ( confira resenha ), e foi produzido por MondoCao Filmes. Assista: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=PvRfFATUAq8 e Facebook: https://www.facebook.com/AeonPrime/videos/1621387164591864/.
O álbum ‘Future Into Dust’ foi lançado no ano passado e recebido de forma extremamente positiva pela crítica especializada, pelos fãs e foi inclusive citado nas famosas listas dos melhores lançamentos nacionais de 2016, colocando o AEON PRIME como mais uma promessa nascida em solo tupiniquim. Sua versão física e todo o merchandise oficial do AEON PRIME estão à venda em sua loja virtual com vária opções de pagamento e envio para todo o Brasil: https://www.facebook.com/pg/AeonPrime/shop/.
‘Future Into Dust’ também está disponível em todas as principais plataformas de música digital, confira alguns links:
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/future-into-dust/id1068299479
Amazon: https://www.amazon.com/Future-Into-Dust-Aeon-Prime/dp/B01B9IGLUY
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/11984342
Spotify: https://play.spotify.com/album/25CCBuyVg02bVJx9RR1pFY
Contato: aeonprimebr@gmail.com. Sites relacionados: www.aeonprime.net; www.facebook.com/AeonPrime e www.metalmedia.com.br/aeonprime. Fonte: Metal Media.

Ominous Eclipse: Death Metal Híbrido canadense estreia 'Spiral Into Insanity' via Decibel Mag
20/11/2017

Uma banda muito ambiciosa apaixonada por escrever e tocar musica extrema, a banda de metal baseada em Ottawa, OMINOUS ECLIPSE, se autodidificou como um "híbrido" com o death metal sendo o principal aspecto, combinado com elementos de thrash, groove, black, melódico, etc. Ativo desde 2014, o OMINOUS ECLIPSE lançou um EP, 'Beyond The Apocalypse' e um álbum 'End Of Days' e vai lançar o próximo álbum 'Sinister' em 2018. Começando a tocar pequenos shows locais na área de Ottawa, a banda foi fazendo ondas na cena local abrindo para grandes nomes como Revocation, The Agonist, Kalmah, Archspire, Incantation, Vesperia, Black Fast e muito mais! Eles adquiriram recentemente uma parceria com a Indie Guitar Co. e tentaram começar a expandir-se para novos territórios além dos limites da cidade. Juntando-se à Decibel Magazine, a banda estreou seu segundo single 'Spiral Into Insanity', que estará no próximo álbum, 'Sinister'. A banda comenta:
"'Spiral Into Insanity' é uma música de death metal com groove e destinada a estourar orelhas e pescoços. Esta faixa mostra nossas habilidades de guitarra e vocal com trocas de versos e duelos de solos."
Para ouvir, visite o seguinte link: https://www.decibelmagazine.com/2017/11/10/ominouseclipse/. O single está disponível para compra no Bandcamp, iTunes, Amazon, Spotify e todos os principais revendedores online: https://ominouseclipse.bandcamp.com/
https://itunes.apple.com/ca/artist/ominous-eclipse/1079792344
https://www.amazon.com/s/ref=ntt_srch_drd_B01B7A6ID4?ie=UTF8&field-keywords=Ominous%20Eclipse&index=digital-music&search-type=ss. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Burnkill: documentário sobre a história e os bastidores da banda está sendo preparado
20/11/2017

Com três anos de estrada, a banda mineira Burnkill já tem várias histórias para contar e compartilhar com seus fãs. Para tanto, o grupo vem preparando um mini-documentário com a intenção de explanar tudo que já se passou nestes três anos de história do Burnkill, período em que a banda se tornou um dos nomes mais promissores do Thrash/Death Metal nacional. Além de divagar sobre sua história, a banda, atualmente formada por Antony Damien (vocais), Lucas Maia (guitarras), Pedro Hoffmann (contrabaixo) e Anderson Lima (bateria) mostrará entrevistas com seus integrantes, influências, processo de composição, bastidores e também detalhes sobre o novo trabalho do grupo, que já está sendo montado.
A intenção do Burnkill é trazer o fã para mais perto da banda, mostrando a eles como é rotina do grupo, juntamente com a realidade acerca de como é difícil sustentar uma banda no meio underground. O documentário será dividido em vários episódios que serão lançados a cada semana, sendo que o primeiro episódio tem previsão de lançamento para o dia 02 de dezembro. Tudo será divulgado no novo canal oficial do Burnkill no Youtube, que também está sendo preparado. Uma semana antes, a banda divulgará um vídeo que servirá de prévia para o documentário. Formada em 2014 na cidade mineira de Pouso Alegre, o Burnkill se destacou no cenário de Metal Extremo nacional graças ao sucesso do lançamento de seu debut, Guerra E Destruição ( leia resenha ), mostrando um Death/Thrash Metal agressivo e visceral, cantado em português.
ACOMPANHE O BURNKILL: Facebook: https://www.facebook.com/burnkillofficial/; Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/burnkill/ e https://www.youtube.com/watch?v=QZjHVQvrhhk.

Ufrat: confira o conceito da música Bastard Blood 20/11/2017 O registro “Global Devastation” da banda Ufrat possuí vários conteúdos diferenciados e de fatos históricos ocorridos no mundo todo, entre essas criações, uma música merece seu devido destaque por toda sua composição e analogia criada. “Bastard Blood” é quinta faixa do disco “Global Devastation” e sua letra faz uma analogia entre um filho bastardo e um filho legitimo, a ideia do grupo Ufrat ao compor essa letra, é apresentar ao ouvinte e fã da banda, como é feita as divisões sociais do mundo como um todo.

Imagine uma parcela da sociedade sendo criada como herdeiros de tudo, obtendo regalias e itens além do necessário para sua própria subsistência, enquanto o filho bastardo é criado a mercê das mazelas sociais, ou se preferir na tarjeta e sem qualquer amparo. Ainda na proposta musical de “Bastard Blood”, após apresentar essa síntese entre irmãos gerados por uma sociedade hipócrita, a banda Ufrat, desvenda no decorrer da letra a revolta gerada pelo filho bastardo, que ao enxergar todas as diferenças recebidas de seu irmão, o filho legitimo, ataca seu pai, o estado, com toda a raiva e desejo de vingança comprimidas em uma desigualdade imposta por anos e anos, gerando as guerras urbanas em prol de sua herança devida. Confira a música “Bastard Blood”: https://www.youtube.com/watch?v=SLyylqowZYs. Formação: Caio - Vocal; Alex - Guitarra; Ivan - Bateria; Marcelo - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Ufrat-537000909645686/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/ufrat/.

Apocalyptica em Porto Alegre (21/11): primeiro show dos finlandeses na capital gaúcha é nesta terça-feira
20/11/2017

Ocorre nesta terça-feira (21/11) o primeiro show dos finlandeses do Apocalyptica em Porto Alegre. A apresentação, que faz parte da tour comemorativa aos 20 anos de lançamento do disco Plays Metallica By Four Cellos (1996), é no Opinião (José do Patrocínio, 834), às 21h. Confira entrevista exclusiva do violoncelista Paavo Lötjönen para a Abstratti Produtora: http://abstratti.com/reinventando-classicos-com-requinte-entrevista-paavo-lotjonen-apocalyptica/.
No álbum de estreia, o grupo europeu aposta em releituras para músicas do quarteto estadunidense responsável por obras como Ride the Lightning, Master of Puppets, ...And Justice for All e Metallica (Black Album). O grande diferencial das versões feitas pelo Apocalyptica é o uso de instrumentos comuns na música erudita, como o violoncelo. Os ingressos para a apresentação na capital gaúcha estão no segundo lote. Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa  - Abstratti Produtora  - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti  e www.youtube.com/abstratti.

Flashover: Thrash Metal “casca grossa” em novo clipe para a faixa de “Say My Name (Satan 666)
20/11/2017

Mais uma novidade liberada pelo grupo Flashover de Brasília, o clipe da música “Say My Name (Satan 666)” é o segundo vídeo oficial disponibilizado pela banda em seu canal oficial do YouTube, antecedendo o lançamento do aguardado disco “Souls Consumed By War”. Thrashão casca grossa que pode ser conferido em uma bela performance do grupo nas imagens captadas para o clipe de “Say My Name (Satan 666). O disco novo está quase para ser liberado, faltando apenas a entrega da empresa que está cuidando da prensagem do material físico. Confira o clipe de “Say My Name (Satan 666) no link: https://www.youtube.com/watch?v=vxLVFBQOD-4. Flashover é formada por: Itazil jr - Vocal/Guitarra; Fernando Cesar - Guitarra/Vocal; Tiago Lustosa - Baixo; Jôsefer Ayres - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Flashover-Thrash-148979088800269/.

Destruction na nova Coletânea da Imperative Music
20/11/2017

DESTRUCTION, os pioneiros do Thrash Metal Alemão tem confirmado e assinado o contrato conosco para participação deles para nova Coletânea IMPERATIVE MUSIC, volume 15 para ser lançado no inicio de 2018. DESTRUCTION vão apresentar uma música do seu álbum classíco “Eternal Devastation” . Este Novembro de 2017 foi editado o novo álbum título “Thrash Anthems II” pela Nuclear Blast Records, confira! Agradecemos a equipe da NUCLEAR BLAST RECORDS pela cooperação e confiança. Também agradecemos a RELAPSE RECORDS que concordou em apresentar uma música da grande banda de Death Metal DEATH neste Volume 15. Duas bandas de peso e moral! Bandas Brasileiras interessadas em participar do VOLUME 15, escreva-nos e pela nosso contrato de participação.
IMPERATIVE MUSIC COMPILATION DVD Volume 15 é distribuido em Lojas, Distribuidoras no Japão, Europa, Estados Unidos e Brasil. Divulgação mundial nas melhores Revistas, Webzines e Rádios. Promos são enviados as Gravadoras internacionais. Peça mais detalhes.
NUCLEAR BLAST RECORDS: http://www.nuclearblast.de/en/label/music/band/discography/details/4874261.70956.thrash-anthems-ii.html. DESTRUCTION: http://www.destruction.de/. Video-Clip: https://youtu.be/o0az1Rsx4V8. IMPERATIVE MUSIC COMPILATION: https://www.imperative-music.com/.

Magnética: grupo esteve entre os finalistas com o clipe de “Homo sapiens brasiliensis” no importante “Fest Clipe” que reúne os principais vídeos lançados por bandas e músicos do país
20/11/2017

Os músicos da banda Magnética já possuem todas as músicas do seu primeiro registro oficial da carreira finalizadas e masterizadas, o material já foi encaminhado para prensagem e no início de janeiro de 2018, o grupo estará disponibilizando em formato físico e digital, o aguardado “Homo sapiens brasiliensis”. Enquanto esse processo de liberação do novo disco chega à sua reta final, a banda participou da 8º edição do Fest Clipe que foi realizado entre os dias 10 e 11 de novembro de 2017. O festival reuniu vários grupos de estilos e propostas musicais diferentes, o clipe que concorreu ao prêmio foi o que dá nome ao disco, “Homo sapiens brasiliensis” que apresenta todo seu conceito lírico em forma de sátira ao Hino Nacional brasileiro, além de toda sua qualidade e formatação visual em tipografia cinética. Assista “Homo sapiens brasiliensis” no link: https://www.youtube.com/watch?v=ZvmG2xvyWKI.
A banda em 2015, participou do mesmo festival, concorrendo na categoria “Faça Você Mesmo” com o clipe da música “Descãonhecido”. O grupo foi vitorioso e levou o prêmio de melhor clipe na categoria “Faça Você Mesmo”. Na atual edição o júri que avaliou os clipes dos concorrentes, obteve nomes de peso e importância na cultura musical e visual brasileira, entre eles, o ex-VJ da MTV Edgard Piccoli e os cineastas Maurício Squarisi (Núcleo de Cinema de Animação de Campinas) e Lucas Veja. Um outro fator importante dessa edição do “Fest Clipe” foi sobre a participação do guitarrista e fundador da banda Magnética, Rafael Musa, ter participado de uma mesa redonda com outros vídeomakers, músicos e cineastas que se dedicam à arte audiovisual no país, debatendo sobre o progresso das produções no país e concedendo conselhos para quem está começando sua carreira nesse meio.
O grupo ainda informou que além de estar com o novo álbum em processo final de prensagem, já está programada a produção de mais dois novos vídeos de divulgação das músicas da banda, a primeira será a faixa “Interstellar” que está no álbum, “Homo sapiens brasiliensis” e a música “Marca”, faixa inédita e ainda mantida em segredo pelos músicos da Magnética. Faixas: 01. Inflamáveis; 02. Super Aquecendo; 03. Homo Sapiens Brasiliensis; 04. Céu de Abril; 05. Descãonhecido; 06. Crianças; 07. Interstellar; 08. Os Magnéticos; 09. Natural e 10. Minha Hora.
Formação: Elvio Trevizoni - vocal; Rafael Musa - guitarra; Kelson Palharini - guitarra; Anderson Pavan - baixo e Marcos Ribeiro - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/magneticaoficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/magnetica/.

Cancelamento do Culture Club no Brasil
20/11/2017

Informamos que o show do Culture Club, que aconteceria no dia 21 de novembro, no Citibank Hall, em São Paulo, acaba de ser CANCELADO por solicitação da banda. Mais informações sobre devolução de ingressos e reembolso serão divulgadas em breve.
Confira na íntegra a nota que o Culture Club divulgou: Sim. Infelizmente nossos shows no Brasil foram cancelados. Nós seguimos com as datas de nossas apresentações na Argentina e no Chile. Esperamos voltar ao Brasil quando lançarmos nosso novo álbum. É sempre triste quando shows são cancelados e nós esperamos compensar isso com shows maiores e melhores, junto do lançamento do nosso novo álbum. Nós amamos vocês - Boy George & The Boys.

Imperative Music Complilation Bandas do Metal mundial, Apoie a Cena do Metal
20/11/2017

NAS LOJAS!!!! COLETÂNEA IMPERATIVE MUSIC DVD - VOLUME 14
Orgulhosamente Apresenta os Seguintes Artistas:
ARMORED DAWN (Brazil), KREATOR (Germany), OBITUARY (U.S.), NOVEMBERS DOOM (U.S.), SURVIVE (Japan), CROMATHIA (Brazil), HETEROGENEOUS ANDEAD (Japan), DEATHTALE (Austria), NIGHTQUEEN (Belgium), INNER CALL (Brazil), TRECELENCE (U.S.), ATLÂNTIDA ON DEMAND (Portugal), METASPHERICAL (Canada), BREAKOUT (Sweden), KARYTTAH (Brazil), NEOGENESE (Brazil), XAKOL (Brazil), AMETHYST (Costa Rica), SHADOWHISPERS (Luxemburg), PRIOR THE END (Germany), DOGFRIES (France), THE UNDEAD MANZ (Brazil), BOMBSCARE (U.S.), WINTERHEARTH (Canada), CADAVER DISPOSAL (Germany), EXPULSION (U.S.), MIYAMA-GT (Japan), CORE DIVIDER (Brazil), COSMIC RUIN (U.S.), TORTURIZER (Brazil), APOPHANOUS (Brazil), THE GENERATIONS ARMY (Sweden), ONE STEP TO FALL (Portugal), ENEMY I (Germany), NUMBNESS (Brazil), STONERIA (Brazil), CHAD FREY (U.S.), SNAKEBONES (Austria), RISINGFALL (Japan).
ONDE ESTÃO AS COMPILAÇÕES?
DISTRIBUÍDO POR:
EUROPA - Nuclear Blast / Season of Mist / Earache Records / My Graveyard Prod / My Kingdom Music / Majestic Tattoo / Violent Journey Records
ESTADOS UNIDOS - Relapse Records / The End / Heaven And Hell Records / Pathos Productions / Moribund Records / Sevared Records / Dark Horizon Records / Sentinel Steel / Deathgasm Records / Red Stream Records
BRASIL - Imperative Music
JAPÃO - Rock Stakk / Redrivetrecords / Disk Union
A COLETÂNEA É ADICIONADO COMO "BRINDE" NAS SEGUINTES REVISTAS:
MOSHVILLE TIMES, United Kingdom - [Concert and large festival distribution]
METAL OBS’, France - [Distributed in FNAC, Gibert Joseph, Furet Du Nord]
TOTENTANZ, Germany - [Fanzine founded in 1988, distributed in festivals, gigs, and Nuclear Blast store]
STREETCLEANER FANZINE, Germany - [Influential German Fanzine from Metal Scene]
EQUIPE DA IMPERATIVE MUSIC
1) MASTERING BY SLAB SOUND STUDIO - FRANCE - http://www.slabsoundstudio.com/.
2) ARTWORK BY OBSCURE ART - BRAZIL - http://jmartista.wix.com/obscure.
3) CD-ROM ART & LYRIC VIDEO BY LUFRA ART - BRAZIL - luizflavioarruda@gmail.com.
ENDEREÇO DE CONTATO:
IMPERATIVE MUSIC - GILSON RODRIGUES DE ARRUDA - E-MAIL: imperativemusicagency@gmail.com; WEBSITE: http://www.imperative-music.com/ e FACEBOOK: https://www.facebook.com/imperativemusic. Obrigado pela Cooperação e Suporte às Bandas de Metal !!!

Myles Kennedy: a diferença entre trabalhos com Slash e Tremonti
20/11/2017

O vocalista Myles Kennedy revelou qual a diferença entre trabalhar com Slash, com a banda The Conspirators, e com Mark Tremonti, no Alter Bridge. O comentário foi feito em entrevista à rádio 97.5 KMOD (transcrita pelo Blabbermouth). Kennedy pontuou que os trabalhos com Slash e Tremonti são, sim, muito diferentes. "É ótimo para mim, porque faz com que eu me estique em direções diferentes, em vez de fazer a mesma coisa sempre e ficar redundante", disse. Myles, então, falou sobre as diferenças entre os trabalhos. "O Alter Bridge é mais agressivo - não diria metal, mas os riffs de Mark são bem pesados. E com Slash & The Conspirators, é um som mais baseado no blues e no rock and roll, que eu amo cantar também", afirmou.
O cantor também foi questionado se ele se sente intimidado em trabalhar com grandes guitar heroes. "Você deve tentar e não pensar demais. Para mim, é apenas focar no momento e estar muito presente. E quando ouvir algo - como Slash tocando um riff ou uma progressão de acordes -, a ideia é confiar em meus instintos e apostar na primeira coisa que ouço", disse. Myles disse, ainda, que quando começou a tocar com Slash, ele ficava pensando demais no que iria fazer. "Agora, depois de anos, aprendi a confiar em minha reação inicial e, geralmente, é melhor assim", afirmou. Em outra entrevista, concedida meses atrás para o The Aquarian, Myles Kennedy também falou sobre a diferença entre os trabalhos com Slash e Mark Tremonti. Na ocasião, ele foi um pouco mais específico sobre os bastidores.
"É um processo diferença com Slash. Geralmente, ele terá uma 'cama musical' pronta para me mostrar, então, eu coloco uma melodia e uma letra por cima. Ocasionalmente, pergunto se ele poderia mudar algum acorde, para ajudar na melodia. Ele está sempre aberto. Com o Alter Bridge, Mark e eu compomos de forma separada e armazenamos riffs, ideias e melodias para, depois, juntar tudo. Uma música como 'Show Me A Leader' é um exemplo disso", disse, na ocasião.

Metallica: por que Hammett quis sair do Exodus e juntar-se à banda
20/11/2017

O guitarrista Kirk Hammett revelou, em entrevista à edição britânica da revista GQ (transcrição por Ultimate Guitar), por qual motivo ele deixou o Exodus para juntar-se ao Metallica, no início da década de 1980. O músico acreditou que o grupo de James Hetfield e Lars Ulrich poderia ficar muito melhor com suas contribuições. "Formei o Exodus aos 15 ou 16 anos. Quando estava com 20, passamos por algumas mudanças na formação. Havia problemas entre os outros caras e eu, eles começaram a usar drogas diferentes das que eu usava (risos). Isso abriu uma divisão e, então, me convidaram para entrar no Metallica e eu topei. As coisas não estavam boas no Exodus, mas eles se firmaram depois que saí", afirmou. Hammett deu a entender que combinava mais com o Metallica. "Depois de ver o Metallica, reconheci que, provavelmente, tocaria melhor com eles. Na verdade, foi assim mesmo. Foi algo muito sóbrio a se pensar enquanto os via: 'esses caras são ótimos, eles podem ficar ainda melhores comigo'. Pensava assim", disse.
Kirk foi convidado a entrar para o Metallica duas semanas depois de ter tido esse pensamento. "Quando ouvi meus amigos dizendo 'venha para Nova York', era quase como se eu já estivesse esperando aquela ligação e o convite. Foi uma sensação estranha. Quando olho para trás, sinto que estava seguindo meu próprio destino e tendo algum tipo de consciência sobre isso", afirmou o músico, que substituiu Dave Mustaine na formação - e não saiu mais.

Pearl Jam: homenagem feita por fãs a Malcolm Young, do AC/DC
20/11/2017

O PearlJamOnline, site italiano dedicado ao Pearl Jam, compilou e editou um vídeo mostrando covers do AC/DC feitos pela banda nos últimos 24 anos, em homenagem a Malcolm Young, falecido neste sábado, 18 de novembro de 2017, aos 64 anos de idade.  O vídeo começa com um cover de "Dirty Deeds Done Dirt Cheap" realizado em 13 de maio de 1993 em São Francisco, seguindo com “If You Want Blood (You Got It)” em Brisbane no dia 25 de novembro de 2009 e finalizando com Eddie Vedder e Bruce Springsteen cantando “Highway to Hell” em 26 de setembro de 2014 também em Brisbane. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=IDbgi78vAP0.

Gene Simmons: ouça faixa inédita de mega-box-set exclusivo
20/11/2017

Confira no player abaixo "Hand of Fate", faixa do massivo box-set "The Vault", de Gene Simmons. "Iríamos lançá-la no 'Sonic Boom' (álbum do Kiss de 2009), mas Paul (Stanley) trouxe a música 'Modern Day Delilah' e acabamos usando-a no álbum ao invés desta. Mas 'Hand of Fate' é uma canção sólida, e eu não queria largá-la perdida", explica Gene. Confira também um medley das faixas, disponibilizado pela Rhino Records: https://www.youtube.com/watch?v=Wv74GR6_wZw.
Em entrevista a Mitch Lafon, traduzida e publicada na íntegra no Rockarama.com, Gene Simmons diz que seu novo projeto, o "Gene Simmons' Vault" é uma obra de arte em edição limitada e que "não poderá ser baixado". "A caixa pesa 17 quilos, tem um pouco menos de 1 metro de altura e um pouco mais de meio metro de largura. Tem literalmente rodas de metal e está desenhada para durar uma vida inteira. Vem com um livro enorme com 50 mil palavras e centenas de fotos de minha coleção particular, além de 10 CDs. É a mais grandiosa de todas as box-sets. Eu ia chamá-la de Godzilla, mas o nome já tinha dono. Em resumo: muito poucas serão feitas, alguns milhares para o mundo inteiro. Não vai vender em lojas físicas ou virtuais, não há como fazer download, nada dessa baboseira. Isso é uma obra de arte da qual tenho muito orgulho e, por minha conta, vou voar pelo mundo e entregar pessoalmente para aqueles que comprarem."
Confira o tracklist dos dois primeiros discos do box-set:
Disc One: 1. “Are You Ready”; 2. “I Turn To Stone”; 3. “Juliet”; 4. “Hey You”; 5. “I Confess”; 6. “Legends Never Die”; 7. “Something Wicked This Way Comes”; 8. “Hand Of Fate”; 9. “Hunger”; 10. “In My Head”; 11. “Carnival Of Souls #1”; 12. “Are You A Boy Or Are You A Girl”; 13. “Say You Don’t Want It”; 14. “Mongoloid Man” (with Joe Perry) e 15: “I Wait”.
Disc Two: 1. “Weapons”; 2. “Weapons (Power To Raise The Dead)”; 3. “Hate”; 4. “Carnival Of Souls #2”; 5. “Master Of Flash”; 6. “Heavy Rain”; 7. “Within”; 8. “In Your Face”; 9. “In Your Face with Ace”; 10. “Rain #2”; 11. “Carnival Intro”; 12. “I Wanna Live”; 13. “If It’s Too Hot, You’re Too Cold”; 14. “Rain Keeps Fallin’” e 15. “Bells Of Freedom”.

Aerosmith: fãs ainda sem reembolso por show cancelado em Curitiba
20/11/2017

O site do jornal Gazeta do Povo destacou, em recente reportagem, que muitos fãs ainda não receberam reembolso dos ingressos do show que o Aerosmith faria em Curitiba, em 27 de setembro. A apresentação acabou cancelada devido a problemas de saúde do vocalista Steven Tyler. No dia em que o show foi cancelado, foi informado que o reembolso seria feito a partir de estorno automático, na fatura seguinte, aos que haviam comprado pelo site ou app. Já os que fizeram a aquisição da entrada no ponto de venda oficial deveriam enviar um e-mail com dados pessoais. O prazo estabelecido tanto para o estorno quanto para o depósito era de 15 dias úteis. Entretanto, diversos fãs afirmaram, por meio de redes sociais e sites de reclamações, que não receberam os valores até agora. No site Reclame Aqui, existem mais de 160 reclamações feitas - 120 ainda estão em aberto.
À Gazeta do Povo, a assessoria da produtora do evento afirmou que o reembolso é feitopela Ingresso Rápido. A empresa que comercializa as entradas não respondeu ao contato do site do jornal. Posteriormente, a Ingresso Rápido atualizou um comunicado dizendo que as compras via site, aplicativo e contact center seriam estornadas automaticamente na fatura seguinte do cartão de crédito. O procedimento via e-mail para as compras em ponto físico também foi destacado. "O estorno será realizado em até 15 dias úteis, a contar do envio dos dados. Lembramos que o prazo só será válido caso todos os dados estejam completos e corretos", diz.

Bruce Dickinson: Biografia na lista dos mais vendidos do New York Times
20/11/2017

Lançada nos Estados Unidos no final de outubro, a autobiografia de Bruce Dickinson, What Does This Button Do?, entrou no número 10 da tradicional lista de best-sellers do jornal “The New York Times”. Bruce concedeu uma entrevista para a rádio Q104.3 de Nova York e falou um pouco sobre como foi escrever o livro. “O livro é sobre histórias, minha vida e as coisas que fiz, e é uma celebração da vida. Eu não sou tão interessado por biografias escritas por outras pessoas - por ghostwriters. Se você vai escrever um livro, acho que em um mundo ideal, você deveria escrever sobre você mesmo. Eu queria contar a minha história, mas de uma forma que fosse edificante. Isso é o tipo de quem eu sou. Não estou interessado em falar de coisas ruins. Eu posso escrever canções sobre isso, por exemplo. Eu escrevi metade do livro em um pub. Eu ia até lá, sentava num canto, bebia algumas cervejas por duas ou três horas e, no final disso, tinha 1500 palavras redigidas. Foi bom poder contar histórias e dar uma visão de como o mundo parece da sua perspectiva, de uma forma que não será editada por estranhos.
Minha memória era boa - lembrei-me das coisas graficamente, em detalhes vivos. Nós poderíamos ter um livro de 600 páginas, mas isso teria sido muito difícil. E, de fato, eu completei todas as outras histórias no meu pequeno caderno, teríamos um livro de 800 páginas e eu ainda estaria escrevendo no Natal. Você tem que ter disciplina sobre as coisas. Felizmente, mantivemos o livro de uma forma muito concisa.”

Van Halen: Wolfgang desmascara mulher que se passava pelo seu pai
20/11/2017

Wolfgang Van Halen denunciou um usuário do Instagram que estava se passando pelo seu pai, Eddie Van Halen, e advertiu os fãs para que não caiam neste golpe. Em uma série de posts no Instagram, Wolfgang revela que alguém criou uma conta com o nome parecido ao verdadeiro usado por Eddie e acusou o falsário de ser uma mulher chamada Vanessa, que está em Boston, e aparentemente estava tentando aplicar um golpe de US$40 mil (cerca de $130 mil reais). "Esta conta está mandando mensagens como se fosse @eddievanhalen (sem o underline). Se você segue @_eddievanhalen (com o underline), você está seguindo o perfil falso. Notaram que ele não tem uma certificação de autenticidade do twitter? Vamos reportar esta conta, todos!", pediu Wolfgang, que depois postou um print de uma conversa que ele manteve com o usuário desconhecido, onde ele diz: "Pare de mandar mensagens pretendendo ser quem não é. Você foi denunciado e sua conta está prestes a ser encerrada".
Em outra postagem feita mais tarde, Wolfgang incluiu uma foto junto com Eddie e incluiu a seguinte nota, com final irônico: "Parei para ver papai, apenas para me certificar que ele não é uma mulher de Boston chamada Vanessa tentando aplicar um golpe de $40,000. Ainda não tenho 100% de certeza".

Avenged Sevenfold vai ocupar o lugar do Metallica e do Maiden?
20/11/2017

Em entrevista de novembro de 2017, a Goetia Media perguntou a Zacky Vengeance, do Avenged Sevenfold, se ele acredita que sua banda um dia terá headliner de mega festivais ao nível de um Metallica: "É difícil dizer. Somos muito, muito afortunados de sair em turnê como fazemos hoje. Mas o mais importante para uma banda como a gente é ir até lá e fazer o melhor show que pudermos, fazer valer a pena o dinheiro gasto pelos fãs. E levou muito tempo para estas bandas consolidarem suas carreiras e chegar até o nível onde estão. O Iron Maiden e o Metallica são maiores hoje do que jamais foram. Eles tocam em arenas lotadas por todo o planeta. Embora pareça que o auge deles tenha sido na época da MTV e das rádios, a verdade é que eles se tornaram maiores hoje em dia por tocarem o tempo todo e as pessoas saberem que verão um grande show, onde vão pessoas de diferentes gerações - pais que levam os seus pais e pessoas que levam seus filhos e a família inteira, por isto dá tanto público. Nós ainda somos jovens, temos que ralar muito ainda e tocar o máximo que pudermos. Acredito que se formos insistentes e tivermos a longevidade de algumas destas bandas clássicas, um dia teremos um legado tão grande quanto o deles". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=CjCfNpadJkA.

Angra: em entrevista, banda fala sobre disco que sai em fevereiro
20/11/2017

Gastão Moreira, do Kazagastão, conversou com o Angra, que fala sobre o novo disco, OMNI, que sai em fevereiro, além da saída de Kiko Loureiro, nova formação, Angra Fest e diversos outros assuntos, confira: https://www.youtube.com/watch?v=47yc5JTIx4k. O sucessor do "Secret Garden" de 2014 está sendo gravado no Fascination Street Studios na Suécia, com o produtor Jens Bogren. A banda conta atualmente com Fabio Lione no vocal, Rafael Bittencourt na guitarra e vocal, Marcelo Barbosa na guitarra, Felipe Andreoli no baixo e Bruno Valverde na bateria.

Earth, Wind & Fire: Al McKay volta ao Brasil para show especial em São Paulo
19/11/2017

Com produção da Top Link Music, o supergrupo confirma apresentação especial no Brasil dia 16 de março de 2018, em São Paulo, no Tom Brasil, com um show histórico para os fãs da banda. Representada por Al McKay que é um guitarrista americano de sucesso, compositor, produtor e integrante da clássica banda Earth, Wind & Fire a banda fará uma apresentação cheia de hits que marcaram os anos dourados . Al McKay além colecionar seis Grammy Awards se dedica a excursionar com seu próprio grupo ao redor do mundo. O Al McKay Allstars é formado por McKay (guitarra), Tim Owens (vocal), DeVere Duckett (vocal), Claude Woods (vocal), Freddie Flewelen (baixo), Ben Dowling (teclados), Dean Gant (teclados), Rayford Griffin (bateria) David Leach (percussão), Ed Wynne (saxofone), Luis Gonzales (trompete), Omar Peralta (trompete) e Justin Kirk (trombone).
A história do Al McKay Allstars se confunde com a de McKay, que continuou com sua tradição de criar hits como "Heed the Message", um dos clássicos da banda. Considerada ao redor do globo como uma das bandas de maior sucesso da era o Earth, Wind & Fire domina diferentes estilos musicais como funk, R&B, disco music e soul e tem sua estrela cravada no Hall da fama do rock. Cancões icônicas como "September" e "Boogie Wonderland" são aguardadas pelo público e crítica. Informações sobre serviço completo e valores: https://goo.gl/xH7VTa. Links relacionados: http://www.almckay.com/; https://www.facebook.com/AlMcKayAllstarsMusic/ e https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Eletroacordes e Kalpa Tree desafiam noveleiros com Rock Autoral nesta terça em Porto Alegre/RS
19/11/2017

Chega de novela ou “Master Chef” nas terças! Agora vai ter rock autoral com as bandas Eletroacordes e Kalpa Tree dia 21 de novembro, 21h30min no Rock’n’Soul, na Cidade Baixa, em Porto Alegre. É o projeto “Terça Autoral” - Novas Bandas, Novos Sons e Novas Ideias, para sacudir o marasmo de início de semana. Ingressos a R$ 15,00.
Confira as atrações:
ELETROACORDES - Liga na tomada! Aumente o som e redobre a atenção. A banda quer provocar seus ouvidos com o mais autêntico rock! Deixe-se envolver pelas canções do power trio, sitiado em Porto Alegre, e que atua há mais de 7 anos nos pagos gaúchos. A Eletros transcende pela música eclética - sem rótulos, receitas prontas ou jargões pré-fabricados - plugada nas origens do blues, jazz, pop rock psicodélico e anos 70. Respire Fundo e enjoy! Formação inédita com Rodrigo Vizzotto (vocal e baixo), Fabrício Costa (vocal e violão), Yuri Passos (guitarra) e João Deble (bateria).
KALPA TREE - Projeto musical de Porto Alegre que tem como objetivo a composição de canções que expressam a busca pela espiritualidade, pelo divino e pelo auto-conhecimento. Este tema íntimo e delicado é sustentado por um som com influências no Rock, Blues e Rock Progressivo, sempre mantendo o foco no significado das canções e produzindo sempre material autêntico e autoral. A banda é formada por Matsya Das (vocalista e guitarra base), Bruno Hahn (guitarra solo), Marcelo Bacci (contrabaixo e backing vocal) e Rafael Santos (bateria).
O Rock’n’Soul fica na rua João Alfredo, 555, Cidade Baixa, Porto Alegre. Entrada 12 anos. Saiba mais informações e marque presença em goo.gl/4athmN. Fonte: Rodrigo Vizzotto.

Capital Inicial: por falta de vacina, fãs são impedidos de entrar em show
19/11/2017

o Capital Inicial se apresentou nesta sexta, 17 de novembro, em Jundiaí, interior de São Paulo, no Clube Jundiaiense. Acontece que para entrar no evento, realizado na sede de campo, era obrigatória a comprovação de vacinação contra a febre amarela pois se trata de uma área de risco que foi notificada pela Unidade de Zoonoses responsável pelo local. Mas nem todos apresentaram a carteira de vacinação e, com isto, foram impedidos de entrar no show.

Show do Zakk Sabbath em SP o público grita nome de Malcolm Young antes de show
19/11/2017

Conforme reportado pelo site Wikimetal, um momento espontâneo foi presenciado durante o show do Zakk Sabbath no Carioca Club, em São Paulo (SP), na noite do último sábado (18). O público presente começou a gritar o nome de Malcolm Young, guitarrista do AC/DC falecido mais cedo no sábado. A apresentação do Zakk Sabbath, inclusive, foi precedida pela reprodução da música "For Those About To Rock (We Salute You)" nas caixas de som do Carioca Club. Em seguida, o grupo entrou no palco e abriu com "Supernaut".

Foo Fighters: abrindo show com música do AC/DC em tributo a Malcolm
19/11/2017

O Foo Fighters tocou a música "Let There Be Rock", do AC/DC, em homenagem ao guitarrista Malcolm Young, falecido no último sábado (18). O tributo foi prestado na noite de sábado, durante show na Cidade do México. "Let There Be Rock" foi, inclusive, a canção de abertura da apresentação. Trechos de "Rocker" e "Who Made Who" também foram reproduzidos em outros momentos da performance. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=ck_KUkoHRyI.

Dave Mustaine presta homenagem a Malcolm Young
19/11/2017

Em um post no site oficial do Megadeth, Dave Mustaine prestou uma homenagem a Malcolm Young, do AC/DC, falecido aos 64 anos neste sábado, dia 18 de novembro de 2017. Confira: "Malcolm se foi, e embora sua música esteja viva, não há palavras para expressar esta tristeza. Uma coisa ao mesmo tempo amarga e doce, me faz feliz saber que ele está livre da demência e no céu com Bon (Scott) e seu irmão George (Young). Devo muito a Malcolm Young e seu imenso talento. Malcolm, você é meu herói, e eu o encontrarei um dia no Paraíso. -Dave Mustaine".

Prophets of Rage: filmagem profissional de show completo em Paris
19/11/2017

No vídeo abaixo, uma filmagem profissional da apresentação realizada pelo Prophets of Rage no Le Zénith de Paris, na França, no dia 10 de novembro, disponibilizado pela banda em seu canal oficial do youtube. O grupo entra efetivamente no palco aos 23 minutos, confira: https://www.youtube.com/watch?v=x0URkXEbbvU.
Veja o setlist:
Prophets of Rage (Public Enemy); Testify (Rage Against the Machine); Take the Power Back (Rage Against the Machine); Guerrilla Radio (Rage Against the Machine); Living on the 110; Hail to the Chief; Bombtrack (Rage Against the Machine); Fight the Power (Public Enemy); Hand on the Pump / Can't Truss It / Insane in the Brain / Bring the Noise / I Ain't Goin' Out Like That / Welcome to the Terrordome / Jump Around; Sleep Now in the Fire (Rage Against the Machine); Like a Stone (Audioslave) (instrumental); Cathedral (Van Halen); Know Your Enemy (Rage Against the Machine); Bullet in the Head (Rage Against the Machine); Legalize Me; Unfuck The World; How I   Could Just Kill a Man (Cypress Hill); Bulls on Parade (Rage Against the Machine) e Killing in the Name (Rage Against the Machine).

Ozzy, Duff McKagan, Gene Simmons e Lars Ulrich comentam a morte de Malcolm Young
19/11/2017

Segue mais uma remessa de músicos que comentaram.
Ozzy Osbourne: "Tão triste saber da morte de mais um amigo, Malcolm Young. Ele fará muita falta. Vai com Deus".
Tony Iommmi:"Lamento saber sobre Malcolm Young, um grande músico".
Lars Ulrich: "Malcolm, obrigado por ser parte integral da trilha sonora de minha vida. Sua música é a definição de atmpoeral e inspiradora. Descanse em paz".
Zakk Wylde: "Deus abençoe Malcolm Young - 1953 - 2017".
Gene Simmons: "Malcolm era um bom sujeito. Sempre de coração e alma bondosos. Lembro quando levamos o AC/DC para a primeira turnê pela América. Fará muita falta, descanse em paz".
Duff McKagan: "As mais sinceras condolências vão para a família Young".

Soundgarden: 1º discurso juntos de Cameron e Thayil após a morte de Cornell
19/11/2017

Os membros do SOUNDGARDEN, o guitarrista Kim Thayil e o baterista Matt Cameron, fizeram o seu 1º discurso juntos desde a morte do vocalista Chris Cornell, em um recente evento da Human Rights Watch em parceria com a revista Rolling Stone - realizado em Los Angeles. O baixista Ben Shepherd não estava presente e Chris Cornell ganhou uma homenagem póstuma com o prêmio da sua canção solo, “The Promise”, apresentado pelo vocalista do SYSTEM OF A DOWN, Serj Tankian. A viúva de Chris Cornell, Vicky, fez o seu discurso com Thayil e Cameron ao seu lado. Estes são os primeiros comentários públicos de Thayil sobre Cornell desde a sua morte, sendo que a dupla também falou sobre como o SOUNDGARDEN pode se alinhar com eventos de caridade no futuro. Segue somente alguns trechos dessa entrevista:
Cameron: "Estamos aqui para homenagear o nosso irmão, Chris Cornell, que está sendo premiado nessa noite".
Thayil: "Os direitos das crianças e os direitos humanos em geral eram todos muito importantes para Chris. Passamos a maioria dos nossos ensaios falando sobre várias questões, especialmente as coisas que afetam as crianças e os direitos humanos. Eu acho que Chris particularmente enfatizou isso em seu trabalho solo, devido a muitos dos seus trabalhos individuais lidando com a exploração dos mais vulneráveis. Talvez, motivado por qualquer indignação e preocupação com o que escutamos nas notícias para apenas enxergarmos o desprezo geral da crueldade".
Cameron: "Estamos certamente tentando melhorar o mundo com a nossa arte, então, eu acho que é uma maneira de começar o diálogo e o processo em tentar se conectar às questões que são sempre importantes para nós, assim como para outras instituições que abraçam a liberdade e justiça social".
Thayil também falou sobre as influências das composições de Cornell e do SOUNDGARDEN: "Há tantas idéias e temas musicais que ele poderia cobrir liricamente ou musicalmente, e eu acho que isso é fundamentalmente o que abordamos. São várias idéias musicais diferentes e poderia ser qualquer coisa da vida diária ou dos relacionamentos mais profundos e preocupantes. Eu acho que o tipo de música que escrevemos nem sempre se presta às óbvias questões sociais e políticas, sendo que o nosso tema é um prisma mais amplo e as questões e preocupações específicas da Human Rights Watch podem não ser geralmente temáticas ao nosso trabalho, mas com certeza está dentro do nosso prisma e não é limitado”.

AC/DC: músicos reagem à morte de Malcolm Young
18/11/2017

Veja abaixo algumas reações de músicos à morte de Malcolm Young, do AC/DC.
Eddie Van Halen: "Um dia triste no rock and roll. Malcolm Young foi meu amigo e o coração e alma do AC/DC. Passei alguns dos melhores momentos de minha vida ao seu lado durante nossa turnê europeia de 1984. Ele fará falta e minhas profundas condolências para sua família, companheiros de banda e amigos".
Mike Portnoy: "Wow... saí do palco aqui na Austrália e fiquei sabendo da chocante notícia da morte de Malcolm Young. Tão triste... um dos grandes guitarristas rítmicos de todos os tempos (James Hetfield e Scott Ian são os primeiros a dizer isto a si mesmos...)
Tom Morello: "Descanse em paz a força do AC/DC, o nº 1 em termos de guitarra rítmica em toda a história do rock'n'roll. MUITO OBRIGADO por tudo."
Paul Stanley: "A força motriz do AC/DC faleceu. Um fim trágico para um ícone muitas vezes subestimado. Um dos verdadeiros grandes. Descanse em paz".
Slash: "Um dia monumentalmente triste no Rock n' Roll. Descanse em paz Malcolm Young. Fazendo um minuto de silêncio em sua memória".
Geezer Butler: "Triste notícia sobre Malcolm Young. Demência é uma doença tão horrível".
David Coverdale: "Nossos pensamentos e orações estão com sua família, amigos e fãs... grande sujeito... grande prazer tê-lo conhecido... fará muita falta, Malcolm".
Corey Taylor não tem palavras.
Foghat: "Descanse em paz Malcolm Young. Nossos pensamentos estão com seus amigos, fãs e família".
Michael Sweet: "Sinto muito em saber sobre a morte de Malcolm Young. Cresci ouvindo AC/DC e sempre admirei seu jeito de tocar. Descanse em paz, boa sorte e vá com Deus, meu amigo".
Gus G.: "Descanse em paz Malcolm Young, co-fundador de uma das maiores bandas de Rock'n'Roll de todos os tempos".
Bret Michaels: "Meus pensamentos, orações e profundas condolências para a família, amigos e todos ligados ao AC/DC pela perda do verdadeiramente grande Malcolm Young. O AC/DC sempre foi uma de minhas bandas favoritas e Malcolm certamente fará falta".
Dropkick Murphys: "Estamos profundamente tristes em saber da morte de Malcolm Young do AC/DC. Malcolm era o coração e alma do AC/DC e um perfeito modelo para guitarristas base em todos os lugares".
Derek Sherinian: "Descanse em paz Malcolm Young - um músico muito importante que ajudou a moldar o gênero do hard rock".
Overkill: "Que triste notícia, descanse em paz Malcolm Young, nós o saudamos!"
Kreator: "Descanse em paz Malcolm Young. Obrigado pela música e inspiração."

Megadeth: confira a entrevista ao The Noite de Danilo Gentili
18/11/2017

Confira a entrevista com DAVE MUSTAINE e KIKO LOUREIRO, no programa The Noite com Danilo Gentili, do SBT, que foi ao ar na madrugada desse sábado (18/11). Eles falaram na entrevista sobre a turnê mundial da banda, como escolheram KIKO para integrar o grupo e do último disco, entre outros assuntos. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=t8TwaWfRMQI.

AC/DC: reveja vídeo de último show com Malcolm Young
18/11/2017

No vídeo a seguir, o AC/DC toca "For Those About To Rock" em Bilbao, na Espanha, no dia 28 de junho de 2010, música que encerra o último show da Black Ice World Tour e a última vez em que Malcolm Young subiu ao palco com a banda que ajudou a fundar: https://www.youtube.com/watch?v=jcX7rHrahZc.
Em 2014, foi anunciado que Malcolm Young se afastaria da banda para tratar de um problema de saúde, que posteriormente se soube tratar-se de demência. E no dia 18 de novembro de 2017 foi comunicada oficialmente a morte do músico, aos 64 anos de idade. Ele foi substituído por seu sobrinho Stevie Young.

Direto das telas do cinema, The End of The End se torna álbum de despedida do Black Sabbath
18/11/2017

O filme “The End Of The End”, da banda de metal Black Sabbath, estreou nos cinemas em setembro e agora o disco chega nas versões digital e física. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/TheEnd. O longa traz imagens da banda durante o show de sua turnê de despedida, incluindo o que foi realizado no dia 4 de fevereiro em Birmingham, cidade na qual a banda nasceu, há quase cinco décadas. O filme foi dirigido por Dick Carruthers, responsável pelo “Celebration Day”, que mostrou o show de 2007 do Led Zeppelin, no 02 Arena de Londres. Confira o trailer: https://youtu.be/WQNzODHOurw. O álbum traz 16 músicas, como os sucessos Paranoid, Iron Man, War Pigs, N.I.B. e Black Sabbath. Para mais informações, acesse www.blacksabbath.com. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil;  / www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Show dos Rolling Stones Sticky Fingers: Live At The Fonda Theatre 2015 chega às prateleiras nos formados de DVD, Blu-Ray, CD e LP além de estar disponível nas plataformas digitais

Já está disponível nas versões DVD+CD, Blu-ray+CD, DVD+LP e nos formatos digitais o show da banda Rolling Stones para a série “From The Vault”. Muito conhecida pelos fãs de rock, a série apresenta shows e documentários de alguns dos maiores nomes da música, como Os Stones, Pink Floyd, The Who, Queen, Elton John, U2, Paul McCartney, entre outros. Nesta edição, a “From The Vault” traz Mick Jagger e companhia no inédito show “Sticky Fingers: Live At The Fonda Theatre 2015”. A performance aconteceu em 20 de maio de 2015, no Fonda Theatre, na Califórnia, onde a banda tocou na íntegra pela primeira e única vez na carreira o álbum “Sticky Fingers”, de 1971. O DVD ainda conta com entrevistas com os integrantes e três faixas extraídas do filme “All Down The Line”, gravado em 2006 por Martin Scorsese, enquanto o CD e LP mostram o show como foi executado naquela noite. Confira aqui um teaser divulgado pela banda no YouTube: https://youtu.be/w32cOYChjeg.  Ouça e baixe “Sticky Fingers: Live At The Fonda Theatre 2015” aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/SFLATFT. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil;  / www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Faltando pouco para o lançamento do álbum Songs Of Experience, U2 lança mais uma faixa inédita, confira American Soul
18/11/2017

A banda irlandesa U2 disponibiliza hoje a música “American Soul”, parte do novo disco “Songs Of Experience”, em todas as plataformas digitais. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/AmericanSoul. As faixas “Get Out Of Your Own Way” (https://umusicbrazil.lnk.to/GetOutOfYourOwnWay) e “You're The Best Thing About Me” (https://umusicbrazil.lnk.to/U2VsKygo) já haviam sido divulgadas e mostram um pouco do 14º álbum de estúdio dos veteranos, que será lançado mundialmente no dia 1º de dezembro. O disco estará disponível física e digitalmente nas versões standard e deluxe. O primeiro single, “You’re The Best Thing About Me”, já passa dos 7 milhões de streams no Spotify e seu vídeo possui mais de 5 milhões de visualizações no YouTube. Assista aqui: https://youtu.be/nd_EYo96lmo. “Songs Of Experience” completará o ciclo iniciado em 2014, com o lançamento do disco “Songs Of Innocence”. Os dois títulos foram inspirados pelos clássicos poemas de William Blake, lançados no século XVIII, “Songs of Innocence and Experience”. Para mais informações, acesse: www.u2.com. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil;  / www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Ouça agora It's a Beatiful World, faixa inédita do disco Who Built The Moon de Noel Gallagher
18/11/2017

Faltando apenas uma semana para o lançamento do disco “Who Built The Moon?”, Noel Gallagher’s High Flying Birds liberou hoje a faixa inédita “It’s A Beautiful World” para aumentar a ansiedade pelo álbum. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/IABWNG. Além da nova música, também foram liberadas hoje imagens dos bastidores da gravação da canção e seu lyric video. Confira aqui o behind the scenes: https://youtu.be/LK1luVQz8MU e o video: https://youtu.be/ZNqADIBkovA. A banda já havia divulgado outras duas músicas anteriormente, “Holy Mountain” (https://umusicbrazil.lnk.to/HolyMountain), primeiro single divulgado, cujo vídeo já passa de 1.5 milhões de visualizações no YouTube (assista: https://youtu.be/BIQdUJ04iNY) e “Fort Knox” (https://umusicbrazil.lnk.to/FortKnox). “Holy Mountain” foi o primeiro single de Gallagher desde o disco “Chasing Yesterday”, lançado em 2015. “Who Built the Moon?” será disponibilizado mundialmente no dia 24 de novembro. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil;  / www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Um ano após o lançamento do aclamado álbum The Wave, o cantor britânico Tom Chaplin lança Twelve Tales of Christmas
18/11/2017

O cantor, compositor e multi-instrumentista britânico Tom Chaplin, conhecido também como vocalista da banda de rock Keane, lança hoje seu mais novo álbum, “Twelve Tales Of Christmas”, bem a tempo das festas de final de ano. Produzido por David Kosten, o novo trabalho do cantor chega apenas um ano após seu último disco, “The Wave” (https://umusicbrazil.lnk.to/TheWave). O álbum traz 8 canções originais escritas por Chaplin e quatro covers de clássicos, como “2000 Miles”, da banda The Pretenders, e “Walking In The Air”, de Howard Blake. Tom também lança hoje a faixa “Midnight Mass”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/TwelveTalesOfChristmasTC. A música é uma colaboração do cantor com o parceiro de longa data Matt Hales e foi gravada com um coral e uma orquestra no Studio 2, da Abbey Road. “Twelve Tales of Christmas” já está disponível para download e streaming aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/TwelveTalesofChristmasBR. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil;  / www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br. 

Assista ao vídeo de Hold Me Tight Or Don´t da banda Fall Out Boy
18/11/2017

A banda norte-americana Fall Out Boy lançou mais um clipe de seu aguardado novo álbum. "Hold Me Tight or Don't" estará em "M A N I A", o sétimo álbum da banda que será lançado no dia 19 de janeiro do ano que vem. Assista ao vídeo aqui: https://youtu.be/jG1JY0rt2Os. A produção tem toda uma vibe do "Dia De Muertos", festa mexicana do dia dos mortos celebrada em 31 de outubro. Em apenas algumas horas o vídeo alcançou a marca de 1 milhão de visualizações no YouTube e no Spotify já conta com mais de 293 mil streams. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/HMTOD. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil;  / www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Gravadora ECM disponibiliza todo o seu catálogo nas plataformas digitais
18/11/2017

Na semana passada, iniciamos o processo de streaming, e, a partir do dia 17 de novembro, o catálogo completo da ECM estará disponível para assinantes da Apple Music, Amazon, Spotify, Deezer, Tidal e Qobuz. Este lançamento simultâneo em todas as plataformas - facilitado por um novo acordo de distribuição digital com a Universal Music - convida os ouvintes a explorar a ampla gama de músicas gravadas pelos nossos artistas ao longo de quase cinco décadas de produção independente. Embora os meios de lançamento preferidos pela ECM permaneçam sendo os formatos em CD e LP, a primeira prioridade é que a música seja ouvida. O catálogo físico e a autoria original são as referências cruciais para nós: os álbuns completos da ECM com sua assinatura artística, uma melhor qualidade de som possível, a sequência e a dramaturgia intactas, contando sua história do início ao fim.
Nos últimos anos, a ECM e os músicos tiveram de enfrentar streaming não autorizados de gravações através de sites de compartilhamento de vídeo, além de pirataria, bootlegs (cópias piratas) e uma proliferação de sites de download ilegais. Era importante tornar o catálogo acessível dentro de um quadro em que os direitos autorais fossem respeitados.
* ECM (Edition of Contemporary Music) é uma gravadora fundada em Munique, Alemanha, em1969 por Manfred Eicher. Embora a ECM seja mais conhecida como um selo de jazz, a gravadora lançou uma grande variedade de artistas de diversos gêneros. ECM Office Munich, 14 de Novembro de 2017. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Luciana Bastos - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil;  / www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Scalene lança videoclipe para “ponta do anzol”
18/11/2017

A continuidade dos lançamentos de magnetite, terceiro disco de estúdio do Scalene, alcança um outro patamar com o segundo videoclipe do novo trabalho. A canção escolhida foi “ponta do anzol”, cujo registro é o primeiro feito na história da filial carioca do YouTube Space - inaugurada em agosto. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=7zqSa3UFJbE.
Na filmagem, os brasilienses tocam e cantam a canção frente a projeções sobrepostas e disritmadas de si. A paleta azul e vermelha segue as cores escolhidas para a belíssima capa de magnetite, assinada por Bruno Luglio. Em julho, “ponta do anzol” foi lançada em lyric video junto de “cartão postal”, os dois primeiros singles revelados deste álbum, confira: https://www.youtube.com/watch?v=HxnC0zPwtig e https://www.youtube.com/watch?v=L6Nykky-GJM. 
Antes de “ponta do anzol”, o Scalene apresentou o bem-aclamado videoclipe de “distopia”, cuja letra assertiva e reflexiva trata da manipulação religiosa. A canção foi a primeira de magnetite a ganhar um videoclipe e mostra os músicos ainda mais próximos de suas raízes brasileiras, explorando timbres eletrônicos e novas melodias. O YouTube Space do Rio de Janeiro é a segunda casa no Brasil da iniciativa americana. O intuito é que seja um local para criadores de conteúdo em vídeo produzirem, aprenderem e colaborarem com a comunidade criativa da plataforma. A zona portuária da cidade foi a localização privilegiada escolhida para abrigar o espaço.
Ouça magnetite
Spotify - https://open.spotify.com/album/5JlPzVtOZzhAWpQezY3aVS
Deezer - http://www.deezer.com/br/album/45622461
iTunes - https://itunes.apple.com/br/album/magnetite/id1266365527
Google Play Music - https://play.google.com/store/music/album/Scalene_magnetite?id=Bwy55pbbwbflycpkyryr2j2z7lq
YouTube - https://www.youtube.com/playlist?list=PLCcIn91rkibZvk3Org8BDJ1HNGuvJg3G3
Scalene na web: Facebook - https://www.facebook.com/bandascalene/; Twitter - https://twitter.com/bandascalene?lang=pt; Instagram - https://www.instagram.com/bandascalene/ e YouTube - https://www.youtube.com/user/scalenetube. Fonte: Inker Agência Cultural | Assessoria de Comunicação - www.inker.art.br - Carol Pascoal e Laís Gottardo.

Lars Ulrich: o impacto do movimento grunge no Metallica
18/11/2017

A 92Y perguntou a Lars Ulrich como a explosão repentina do Grunge no final dos anos oitenta afetou o Metallica. "Foi mais inspiradora que outra coisa. E a coisa sobre o Metallica é que sempre nos sentimos autônomos. Nunca nos sentimos como se pertencêssemos a algum movimento, então quando todas as outras coisas estão acontecendo nós continuamos em nosso próprio mundo. E quando aquilo acaba e vai embora - bem, nunca fizemos parte, continuamos fazendo nossas coisas. Adoro Alice in Chains, seus dois primeiros discos nunca deixavam meu CD player em '91-'92. Quando penso no ano de 1992 tudo que ouço em minha cabeça é o álbum 'Dirt'. Adorava o Nirvana, os primeiros discos do Soundgarden - aquilo tudo era muito inspirador". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=PsCMHprwNak.

Black Sabbath e Iron Maiden: bandas lançam álbuns ao vivo no mesmo dia
18/11/2017

Duas das maiores bandas de Heavy Metal de todos os tempos, escolheram a mesma data, 17 de novembro, para lançar seus mais recentes registros ao vivo. O Black Sabbath lançou "The End - Live in Birmingham" e o Iron Maiden "The Book Of Souls: Live Chapter".
O disco ao vivo do Black Sabbath é o registro do último show da carreira da banda, em Birmingham, na Inglaterra, no dia 04 de fevereiro de 2017. Nesta apresentação histórica, estiveram no setlist da banda clássicos como “Iron Man”, “Paranoid” e “Children Of The Grave”. O show está sendo lançado nos formatos: CD duplo, LP triplo, Blu ray e DVD, além de uma edição de luxo com material extra.
O álbum ao vivo do Iron Maiden traz 15 músicas gravadas durante a "The Book Of Souls World Tour", que passou por 39 países em seis continentes entre 2016 e 2017 e foi vista por mais de dois milhões de fãs. 'The Book Of Souls: Live Chapter' chega às lojas em CD e Vinil de Luxo, com o filme dos shows disponível para streaming gratuitamente online ou como download digital.

Stone Temple Pilots: Jeff Gutt conta quando cantou "Hunger Strike"
18/11/2017

O novo vocalista do STONE TEMPLE PILOTS, Jeff Gutt, falou sobre a sua conexão com Chester Bennington e Chris Cornell em uma nova entrevista para a rádio SiriusXM. "Eu estava numa banda chamada DRY CELL, que estava afiliada a mesma gravadora do LINKIN PARK e foi assim que eu conheci Chester, em 2001, quando eles estavam surgindo no cenário e fomos empresariados pela mesma pessoa". Mais tarde, ele falou sobre cantar a clássica música do TEMPLE OF THE DOG, "Hunger Strike".
"Eu nunca quis ser um vocalista, sabe? Eu sempre quis ser o cara que fica ao lado do palco e nunca quis ter o foco sobre mim... Isso sempre me deixou desconfortável, mas então eu percebi que tinha esse presente natural em mim. Eu acho que a questão é mais sobre ouvir e ser capaz de perceber se você está no tom ou não, sabe? É mais sobre o que você escuta do que ficar se prendendo a sua garganta...”
“Na época de bandas de garagem, eu sempre fui o cara que mostrava ao vocalista como teria que cantar tal música, então, num certo ponto, a 1ª vez que eu deixei a minha guitarra de lado e cantei segurando o microfone diante das pessoas foi a canção ‘Hunger Strike’. Isso é muito louco, porque uma vez Chester e Chris Cornell tinham apresentado essa versão e havia sido a minha 1ª vez". Gutt também mencionou que ele "estudou" a performance de Scott Weiland, o vocalista original do STONE TEMPLE PILOTS. Fonte original: http://www.siriusxm.com/.

Radiohead: quando o guitarrista conheceu Eddie Vedder
18/11/2017

Ed O'Brien, guitarrista do RADIOHEAD, falou de quando saiu uma noite com Eddie Vedder (vocalista do PEARL JAM) e ficou "assustado" devido à sua insegurança - em uma nova entrevista para o site Music Radar. "É como na vida em geral... Durante séculos, as pessoas chamaram esses momentos de ‘noite sombria da alma’. Eu acho que o processo criativo reflete a pessoa completamente do jeito que ela é e você tem aqueles certos momentos na vida em que acha que não pode fazer tal coisa, onde você só tem que esperar o negócio acontecer, sabe? É tudo o que você pode fazer nessas horas...”
"Me lembro de uma vez em que estava na Nova Zelândia onde iríamos tocar junto com o cantor NEIL FINN e foi quando eu conheci Johnny Marr (guitarrista da banda THE SMITHS), sendo que Philip Selway (baterista do RADIOHEAD) chegou até nós com vários artistas famosos junto com ele, entre eles, Eddie Vedder. Na 1ª noite que saímos fiquei um pouco assustado com a companhia musical que estava ao nosso redor... Eu era uma pessoa bastante insegura naquela época e não estava ajudando muito eu estar fumando um grande baseado de maconha”.
"Mas depois de dois dias curtindo percebi que não me importava mais com a situação. Eu acho que todos conseguem isso num certo momento, sabe? Você entende que pode crescer a partir desses momentos e dos grandes desafios na vida... Enquanto você não desistir, essa é a chave da coisa. Se trata de uma prova para aguentar e o que eu aprendi também é que devemos estar sempre abertos às situações. Não sinta pena de si mesmo e tenha conhecimento que é apenas uma parte do processo. No começo não é uma situação fácil e você pode não dormir naquela noite, mas tudo vai ficar bem depois... Você vai olhar para trás e só vai se lembrar dos bons momentos".

Gene Simmons: "Homens são estúpidos", diz sobre assédio em Hollywood 18/11/2017 O vocalista e baixista do Kiss, Gene Simmons, deu uma curiosa declaração ao programa "Fox & Friends", da emissora Fox News. O músico expressou sua opinião ao ser questionado sobre as recentes acusações de assédio e abuso sexual contra grandes nomes de Hollywood, como Harvey Weinstein. Gene, inicialmente, brincou com o teor da pergunta.

"Os lunáticos assumiram o hospício quando entidades respeitadas, como a de vocês, perguntam a caras que gostam de botar a língua para fora sobre o que penso de Harvey Weinstein".Em seguida, Simmons deu uma resposta que poderia colocá-lo, de certa forma, em cima do muro. "Ok, sou um cara poderoso e atraente e o que estou prestes a dizer é sério. Homens são estúpidos. Desde jovens, temos testosterona. Não estou validando ou defendendo isso", afirmou. Na mesma ocasião, Gene Simmons acabou banido da Fox News por ter adotado comportamento controverso. Não em função da resposta à pergunta sobre Harvey Weinstein, mas por ter, supostamente, insultado e provocado funcionários da emissora.

Van Halen: guitarra de US$ 100.000 furtada do Hard Rock Cafe
18/11/2017

Um meliante não identificado roubou uma guitarra Frankenstrat (guitarra personalizada de Edward Van Halen) do Hard Rock Cafe no centro de San Antonio (Texas) ontem (16 de novembro). O meliante, com a maior cara de pau do mundo, simplesmente entrou no restaurante e saiu levando a dita guitarra. De acordo com o jornal My San Antonio, os colaboradores só perceberam que a guitarra não estava no local à uma da manhã ao fechar o estabelecimento. Esta guitarra é uma das muitas feitas sob encomenda para Eddie Van Halen ao longo dos anos e foi doada por ele mesmo ao Cafe em 2004. Atualização: De acordo com a reportagem do KSAT, a polícia confirmou que a guitarra "foi recuperada e devolvida ao Hard Rock Cafe" hoje (17/11).

Cavalera Conspiracy: veja o vídeo de "Spectral War", do novo álbum
18/11/2017

"Spectral War", novo vídeo do Cavalera Conspiracy, banda de Max e Igor Cavalera, pode ser conferido no link: https://www.youtube.com/watch?v=NLal1s6Wv_o. "Spectral War" está no novo álbum da banda, "Psychosis", que está sendo lançado nesta sexta-feira, 17 de novembro, pela Napalm Records. Veja abaixo o tracklist e a capa do disco: 01. Insane; 02. Terror Tactics; 03. Impalement Execution; 04. Spectral War; 05. Crom; 06. Hellfire; 07. Judas Pariah; 08. Psychosis e 09. Excruciating.

In Flames: "de surpresa", banda lança EP de covers
18/11/2017

O In Flames lançou um novo EP de covers intitulado "Down, Wicked & No Good", trazendo as seguintes faixas: 01 - “It’s No Good” (Depeche Mode); 02 - “Down In A Hole” (Alice In Chains); 03 - “Wicked Game” (Chris Isaak); 04 - “Hurt” (Nine Inch Nails) (ao vivo). O lyric vídeo de "It's No Good" está disponível no vídeo https://www.youtube.com/watch?v=xznKs14Svlo.

Stone Temple Pilots: em festival junto com o Foo Fighters e QOTSA
18/11/2017

STONE TEMPLE PILOTS, que recém estreou seu novo vocalista, Jeff Gutt, foi adicionado ao line-up de bandas para o 8º Monster Energy Festival, que irá acontecer em Abril/2018, na cidade de Jacksonville/Florida. A banda grunge irá se apresentar ao lado de nomes consagrados como FOO FIGHTERS, QUEENS OF THE STONE AGE, OZZY OSBOURNE e várias outras - conforme noticiado pelo site Alternative Nation.

Smashing Pumpkins: nossa cultura eleva sentimentalismo e melancolia
18/11/2017

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, falou sobre a performance do vocalista do PEARL JAM, Eddie Vedder, com o guitarrista do THE WHO, Pete Townshend, para a recente apresentação do clássico álbum do THE WHO, “Quadrophenia”, e a obsessão da sociedade com o sentimentalismo - em entrevista para o programa CBC. "Eu acho que a nossa cultura eleva o sentimentalismo e a melancolia, e isso se torna um grande negócio para a indústria fonográfica - pelo menos aqui nos EUA".
"Argumento isso contra o fato de que atualmente a vida média útil de um artista musical se tornou mais longa. Já não espero morrer antes de envelhecer, como o próprio Pete Townshend escreveu em sua música e que acabou de apresentar em Chicago o álbum ‘Quadrophenia’, com Eddie Vedder e uma orquestra, certo? Esses trabalhos continuam, mas Pete Townshend é um dos maiores compositores vivos do mundo e deveria haver mais interesse em seu novo trabalho do que no passado. Deveria ser proporcional e esse será o meu argumento até o dia em que eu morrer. Eu acho que as pessoas um dia irão se ligar que não estão mais aproveitando os grandes artistas que ainda estão vivos. Pete Townshend deve continuar documentando todas as etapas da sua vida e tenho certeza que ele irá continuar". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=U3bdIwTev38.

Stone Temple Pilots: Jeff Gutt conta como foi seu teste com a banda
18/11/2017

Jeff Gutt, novo vocalista do STONE TEMPLE PILOTS, falou sobre a sua audição para o novo cargo em entrevista para a revista Rolling Stone. Segue somente alguns trechos: "Eu entrei no estúdio e escolhi a música mais difícil para começar o teste, que foi a canção 'Piece of Pie' (lançada no 1º álbum de estúdio em 1992, ‘Core’). Não há muito espaço para respirar nessa música, sabe? Mas eu lembro de ter pensado na hora: ‘Se eu passar por essa canção, acho que vai ser um bom começo’. E mais, o cara que estava no teste de audição antes de mim estava com o volume do microfone muito alto e quando eu agarrei o microfone só comecei a gritar...., e foi insano, cara".
“Para mim foi muito surreal, porque eu tinha uns 16 ou 17 anos quando o disco ‘Core’ havia sido lançado e lembro apenas de como Scott conseguia corresponder às músicas e criar esses personagens! Isso me deixava de boca aberta, porque eu estava realmente estudando alguns vocalistas na época e Scott estava no topo da minha lista. Então, quando entrei no estúdio para fazer os testes de audição, foi realmente uma loucura para mim, sabe? Eu sonhava com coisas assim”.

Coldplay: 3ª turnê mais rentável da história, atrás de U2 e Stones
18/11/2017

O Coldplay encerrou, na última quarta-feira (15), a turnê "A Head Full Of Dreams", após circular pelo mundo todo desde março de 2016. E, nesta quinta (16), a tour foi declarada como a terceira mais rentável da história. Com "A Head Full Of Dreams Tour", o Coldplay arrecadou US$ 523 milhões de dólares (aproximadamente R$ 1,63 bilhões). Somente outras duas bandas conseguiram acumular mais do que isso em uma tour: o U2, com US$ 784 milhões (cerca de R$ 2.5 bilhões) na "360 Tour" (2009-2011), e os Rolling Stones, com US$ 558,3 (R$ 1,8 bilhão) na "A Bigger Bang Tour" (2005-2007).

Republica lança o clipe “Broken” e embarca para a Europa onde abrirá shows para o Scorpions e Alice Cooper
17/11/2017

Antes de cair na estrada para a tour europeia, onde abrirá os shows dos Scorpions e Alice Cooper, Republica lança o clipe “Broken” que registra o clima das gravações do álbum Brutal & Beautiful. Feito em Los Angeles e produzido pelo americano Matt Walace, o videoclipe foi gravado no estúdio Sound City, lugar de criação do álbum Nevermind, do Nirvana. Os fãs do Republica ganham a oportunidade de assistir como foi o clima da gravação do quarto álbum solo da banda através do videoclipe. Matt Walace, produtor, é reconhecido pelos seus trabalhos com grupos como o Maroon 5, Faith No More, Deftones, 3 Doors Down e R.E.M. “O projeto marcou um momento muito especial para a banda, pois foi um mês totalmente dedicado ao trabalho de gravação com um produtor super renomado, Matt Wallace, no estúdio Sound City, onde já pisaram grandes nomes do rock como Nirvana, Red Hot Chili Peppers, Rage Against The Machine e Slipknot”, declarou LF Vieira. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=V2vx0ad5Gk4.
Formada por Leo Beling (vocais), LF Vieira (guitarras), Marco Vieira (baixo), Jorge Marinhas (guitarras) e Mike Maeda (bateria), a banda brasileira com seu Rock’n roll universal tem dado passos consistentes no mercado nacional, onde Brutal & Beautiful recebeu uma das mais altas avaliações pela revista Rolling Stone, e também no mercado internacional, onde vem recebendo críticas muito positivas em países como Itália, França, Holanda, Inglaterra, Bélgica e Finlândia. Music Waves (França) As faixas “Intimacy Of Your Soul” e “Tears Will Shine” atestam que o tom emocional também encaixa muito bem com a banda, enquanto a bucólica “Everything” nos lembra um pouco do que o Led Zeppelin fazia.
Metalhead (Itália): “O frontman da banda paulista, Leo Belling, imprime com seus ótimos vocais uma característica única às músicas”.
Metal Hammer (Itália) “‘Brutal & Beautiful’ é um álbum de coração doce… com musicas cativantes e pulsantes como ‘Black Wings’ e “The Maze”… com um enorme potencial, para ser apreciado em pequenas doses… e que com certeza irá fazer com que a banda atinja um reconhecimento maior fora do Brasil“
My Revelations (Alemanha): “O canto de Leo Belling me lembra um jovem Blaze Bayley (ex-vocalista do Iron Maiden)“
White Room (Holanda): “As onze músicas deste disco mostram que esses senhores brasileiros sabem como vender rock de forma cativante. Além disso, Republica também é abençoada com um cantor, Leo Beling, que sabe como entreter uma ampla audiência…”
Rock Portaal (Holanda): “Leo Beling tem uma voz sólida e inteligente e atrai toda a atenção para as músicas. A banda traz um som bonito e completo, apoiado por um lindo baixo.“
Sufisso Core (Itália): “Finalmente chega às lojas um grande álbum de rock alternativo e post grunge, capaz de gerar novas emoções nas gerações mais antigas e ao mesmo tempo suscitar o interesse dos mais jovens.”
Preparados para a turnê na Europa, o Republica abrirá os shows de alguns dos maiores nomes do rock internacional. Nos dias 24 e 25, a banda será responsável pelo show de abertura do grupo alemão Scorpions, que apresenta a turnê mundial Crazy World 2017. No dia 24, o grupo abrirá o show de Gothenburgo, no famoso estádio Scandinavium, e ,dia 25, na arena Ericsson Globe, na cidade de Estocolmo. Na sequência, a banda se junta ao ícone americano Alice Cooper, que encontrou nos bastidores do Rock In Rio antes da sua apresentação no Palco Sunset. Cooper segue em turnê mundial com o álbum Paranormal e o Republica abrirá os shows no dia 3 de dezembro, no teatro Salle Pleyel, em Paris (na França); dia 5, no Brielpoort, em Deinze (na Bélgica), e dia 07, na famosa sala de espetáculos Olympia, em Paris (França). A MIDIORAMA é responsável somente pela ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO deste evento, não tendo qualquer envolvimento ou responsabilidade sobre a produção, organização, venda de ingressos, agenda ou programação.

WRY lança clipe de “Life is Like a Dream”
17/11/2017

A banda WRY lança hoje em todas as plataformas digitais a música “Life is Like a Dream” (Deck). A canção em inglês fala sobre o quanto é bom sonhar. O clipe, dirigido e produzido pela Seven Cats Filmes, também já está disponível no YouTube. O vídeo foi roteirizado por Mario Bross (vocal, guitarra e sintetizador) e Vinícius Vidal e traz a participação do dançarino sorocabano Jorge Fernando. Para assistir, acesse: https://www.youtube.com/watch?v=p_hHlBwtKpw&feature=youtu.be.
Sobre WRY: Na primeira parte de sua carreira, o WRY manteve residência em Londres e Sorocaba (SP), lançando discos, vídeos, tocando em festivais e shows importantes. Na Inglaterra já dividiram palco com The Subways, The Cribs, ASH, The Joy Formidable e Connan Mockasin; trabalharam com Tim Wheeler (Ash) e Gordon Raphael, produtor dos primeiros discos dos Strokes. No Brasil tocaram com Forgotten Boys, Jota Quest, Ira!; foram headliners no Goiânia Noise em 2005 e fizeram o show principal no Auditório do Ibirapuera em 2006, no São Paulo Fashion Week. Em 2009 retornaram ao Brasil de forma definitiva com a turnê do disco “She Science”. Em 2010, por questões pessoais, anunciaram o fim.
No segundo semestre de 2014, a banda decidiu voltar com uma turnê pelo Brasil. Em 2015, a convite do Festival Primavera Sound (Espanha), realizaram 3 apresentações dentro da programação, que teve também The Black Keys, Alt-J, Ride, Caribou e Patti Smith. Essa turnê europeia os levou também de volta aos palcos de Londres e Liverpool, finalizando a viagem com apresentações em diversas cidades de Portugal. Entre 2015 e 2017 fizeram mais de 100 shows, lançaram 5 clipes, a cassete “Deeper in a Dream” e o vinil “Whales, Sharks and Dreams”, com músicas em português e inglês. Atualmente, além de realizar shows pelo Brasil, como o Festival Bananada, Circadélica, Woodgothic e Lobotomia, estão na pré-produção do sétimo álbum - que promete ser algo diferente para o grupo e fãs - explorando arranjos mais trabalhados e uma estética musical eclética, e mais uma vez com letras em português e inglês. O WRY é formado por Mario Bross (vocal, guitarra e sintetizador), Luciano Marcelo (backing vocal e guitarra), William Leonotti (backing vocal e baixo) e Ítalo Ribeiro (backing vocal, bateria e samplers). Ficha técnica Videoclipe: Direção, fotografia: Vinicius Vidal e Felipe Botti (Seven Cats Filmes)
Roteiro: Mario Bross e Vinicius Vidal // Produção: Vinicius Vidal e Simone Nolé
Beauty: Simone Nolé // Figurino: Simone Nolé // Operador de câmera: Felipe Botti
Assistente: Thiago Roma // Montagem, finalização e color grading: Felipe Botti // Dançarino: Jorge Fernando
Música: Produção: João Antunes e Mario Bross // Gravação: João Antunes, Lu Marcello e Mario Bross // Mixagem e masterização: João Antunes.

AttracthA: confira o lyric video de “Victorious”
17/11/2017

O ATTRACTHA lançou um lyric video para “Victorious”, terceira música de trabalho em divulgação ao álbum de estreia “No Fear to Face what’s Buried Inside You” (2016). O vídeo foi produzido por Tiago Curti da In Mídia Digital, confira: https://youtu.be/k0ItTS0Aob4. “No Fear to Face what’s Buried Inside You” teve produção a cargo de Edu Falaschi, mixado e masterizado por Damien Rainaud no Mix Unlimited Studios em Los Angeles/EUA. A capa e conceito de arte foram criados em parceria com o artista João Duarte. Acompanhe Attractha no facebook www.facebook.com/AttracthA.

Miragem é música-tema de novo clipe da Trayce
17/11/2017

A banda Paulista Trayce prepara apresentação de mais um vídeo clipe para a era do álbum lançado em abril. Miragem, faixa que batiza o terceiro disco do grupo, ganhará vídeo oficial dia 30 de Novembro. Dirigido pelo vocalista da banda, Raphael Castejon, Miragem é a terceira música do CD a ganhar videoclipe e será disponibilizado no Youtube. Os antecessores na videografia são Domadores e O Culto. Miragem fala de pessoas que se apoiam nos paradigmas religiosos contra os problemas materiais e ilustra a dualidade entre o conceito de sagrado e a coerência científica. “No clipe uma atriz simboliza a personificação da natureza como Ser. Uma brincadeira, pois o Ser que me refiro é o Todo e o Todo não pode ser representado. Ela elucida a lei natural da vida, já que a musica cita "seu santo se quebrou" uma metáfora as pessoas que se apoiam em crenças esperando que seus problemas materiais se resolvam, explica Castejon.
O clipe de Miragem coroa a boa fase da banda que vem de recente apresentação no Rock na Praça para cerca de 10 mil pessoas. O festival se consolidou como um dos maiores do gênero em São Paulo. Antes do lançamento do clipe Miragem, Trayce que além de Castejon conta com Rafael Palmisciano (baixo), Fabricio Modesto (guitarra), Cadu Gomes (bateria) e Alex Gizzi (guitarra), cumpre agenda de show em 03 de dezembro no 46 Fest III, evento que marca o lançamento de “TR3S” disco novo do Project 46, no Tropical Butantã. Links relacionados: www.trayce.com.br; www.youtube.com/trayceband; www.facebook.com/trayceoficial e Spotify: bit.ly/trayce-albuns

Open The Road Festival: Confira informações completas sobre local, camping e ingressos
17/11/2017

O Open the Road Festival será realizado nos dias 10, 11 e 12 de fevereiro, na Xákara Eventos, em Londrina/PR. Nesta sexta edição, o festival será no formato open air (ao ar livre) e terá 18 bandas dos mais variados estilos do Rock e Heavy Metal de diversos países da América Latina. Ainda contará com camping, food-trucks, cervejas e chopps artesanais, drinks exclusivos, restaurante, cafés especiais e mais surpresas. Os ingressos para o festival podem ser adquiridos através do site Ticket Brasil e dos pontos de venda físicos divulgados no site da Open the Road Agency. A entrada para o festival é vendida em ingressos combo para os três dias de festival, que inclui camping e estacionamento, e também os individuais que são comprados separadamente. Adquira seu ingresso via Ticket Brasil: https://ticketbrasil.com.br/festival/5483-opentheroadfestival-londrina-pr/.
Já foram anunciadas 16 bandas que farão parte do Open the Road Festival Open Air: Anal Vomit, Atomic Aggressor, Arcano, Axecuter, Biter, Burn the Mankind, Conquistadores, Dominus Praelii, Genocídio, Holocausto, Interceptor, Mandrágora, Masacre, Metaluria, Leviaethan e The Force. Organizado pela Open The Road Agency, o Open The Road Festival promove a diversidade cultural e promete ser uma reunião de fãs de todo o continente, além de ser uma opção atrativa para aproveitar os dias de feriado de Carnaval.
Sobre o festival:  As cinco primeiras edições foram marcantes, com diversos nomes de peso de todo o mundo como Benediction, Nile, Satan, Tokyo Blade, D.R.I., Assassin, Ratos de Porão, Violator, Manilla Road, Vulcano, Mystifier, Farscape, Metalucifer, Morcrof, entre outros. Outra grande novidade é que o festival fará sua migração de São Paulo para Londrina, cidade sede da agência e administradora do festival. O motivo é devido à agência contar com diferentes apoios e patrocinadores em sua cidade, que farão possível a realização desta edição. O festival mantém o mesmo formato das edições anteriores, que é mesclar diferentes estilos de Rock/Metal e unir bandas de todo o mundo. Nesta edição daremos ênfase na união de todo o continente latino-americano, tendo como meta tornar o evento uma referência de união entre os países do México ao extremo sul da América do Sul.
Redes sociais & contatos: Hotsite: www.openroadagency.com/open-the-road-open-air; Facebook: www.facebook.com/opentheroadfestival; Instagram: www.instagram.com/opentheroadfestival. Site: www.openroadagency.com. E-mail: contato@openroadagency.com.

Losna: confirmada em importantes festivais no Rio Grande do Sul
17/11/2017

A LOSNA neste final de ano marcará presença em quatro festivais recheados de grandes bandas do cenário nacional. O primeiro acontece neste sábado, 18 de novembro, na cidade de Pelotas. O festival é o Sounds Of The Grave 9 e conta ainda com as bandas Carcinosi, Escöria e Iniciate Decay. Mais infos: https://goo.gl/PkRzbq. O segundo acontece um dia depois, 19 de novembro, agora em São Leopoldo. O festival foi criado pela União Metalpunk RS e conta também com as bandas Manger Cadavre? e Evilcut. Saiba mais: https://goo.gl/QfALCp. Na outra semana, no dia 25 de novembro a LOSNA volta a São Leopoldo e toca no Ataque Ao Fígado Fest #2. O evento ainda apresenta as bandas Brutal Morticínio, Imortal Perséfone e Deathwatch. Saiba mais: https://goo.gl/mpCbUf. Fechando, no dia 10 de dezembro a banda viaja para Novo Hamburgo e se apresenta no festival In Underground W eTrust IV. O fest conta ainda com as bandas Nephilim, Ossos, Hon-ra, Imortal Perséfone e Methodos. Saib mais: https://goo.gl/vaVShf.
A LOSNA divulga ‘Another Ophidian Extravaganza’ ( leia resenha ) foi lançado no final do ano passado em parceria com a UGK Discos. O álbum foi gravado no Estúdio 1000, com produção de Fabio Lentino (Nephasth e The Ordher) e arte da capa por Tiago Medeiros. Contando com a acidez de sempre, uma gravação de alto nível e Thrash Metal da melhor qualidade, o terceiro disco do trio foi reconhecido não apenas como o melhor disco de sua carreira até o momento, mas também um dos grandes lançamentos brasileiros de 2015. Um clipe para a música ‘Back To The Grotto’ está disponível: https://www.youtube.com/watch?v=7GswADz608k. Contato: losnabanda@yahoo.com.br. Sites Relacionados: www.losna.com.br; www.facebook.com/losnametal e www.metalmedia.com.br/losna. Fonte: Metal Media.

Metalmorphose: vinil de ‘Máquina dos Sentidos’ está à venda!
17/11/2017

As cópias destinadas ao Brasil da versão em vinil do clássico ‘Máquina dos Sentidos’ do METALMORPHOSE já estão à venda no país. A versão em vinil foi lançado pelos selos Metal Soldiers (Portugal), Route 55 Records (Brasil - Pernambuco) e Musitrax (Brasil - Rio de Janeiro). São 500 cópias pelo mundo todo, com vinil colorido (diversas tonalidades peroladas) fabricado na Alemanha, encarte duplo com fotos, letras e capa envernizada feita na Itália. O trabalho, assim como outros materiais oficial do METALMORPHOSE, pode ser comprado diretamente com a banda Facebook ou pelo e-mail contato@metalmorphose.com.br. O baixista André Bighinzoli fez um vídeo mostrando a qualidade do material: https://www.facebook.com/Metalmorphose/videos/1632258426794567/.
Além do vinil, o METALMORPHOSE segue divulgando o recém-lançado álbum ‘Ação & Reação’, que está disponível para venda nas principais lojas especializadas. O material também pode ser conferido gratuitamente pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=sQdCehC_seA. ‘Ação & Reação’ também está disponível nas plataformas digitais para audição e compra via download. PlayStore: https://goo.gl/PBRoaT; Amazon: https://goo.gl/SNxUuX; iTunes: https://goo.gl/RkUooF; Spotify: https://goo.gl/a9O6Sx. Contato: contato@metalmorphose.com.br. Sites relacionados:
www.facebook.com/Metalmorphose e www.metalmedia.com.br/metalmorphose. Fonte: Metal Media.

Sodoma: cravando seu nome no underground
17/11/2017

Chegando aos quinze anos de história, o SODOMA é, sem dúvidas, um dos nomes do Metal Negro mais respeitado e querido no underground nacional e sua mais recente obra vei para ratificar essa posição. ‘Mutapestaminação’ foi lançado pelo selo Altera Pars e mais uma vez apresentou o que a banda sabe fazer de melhor: Death/Black Metal poderoso com letras de conotação sexual, mas de forma única, com a expressão que o grupo criou nessa década e meia, tudo de uma forma ainda mais madura e ácida. A reação ao disco não poderia ser diferente: extremamente positiva. Entre citações de um dos grandes disco do ano e o melhor trabalho do SODOMA até o momento, ‘Mutapestaminação’ foi unânime, confira alguns excertos:
“Um dos melhores lançamentos do underground nacional” - Dark Radio
“Deve ser conferido por todos os fãs do Metal extremo” - Arte Metal
“Um disco infernal em todos os sentidos” - Metal Samsara
“Faz da banda uma das mais ‘perigosas’ do nosso underground” - Aclamatur Zine
“Devassidão em forma de música!” - Cangaço Rock
“A força do metal negro nacional” - Whiplash
“Se coloca na ponta de lança do cenário Death/Black brasileiro” - A Música Continua a Mesma
“Um material muito bem feito e bem trabalhado” - Arrepio Produções
‘Mutapestaminação’ conta com nove faixas e foi produzido por Victor Hugo Targino da VH Records. A capa ficou nas mãos do artista Rafael Tavares (Desdominus, Luxuria de Lillith, etc). Ele está disponível em formato físico, embalado por um belíssimo digipack e pode ser comprado diretamente com o SODOMA por e-mail ou Facebook. Assista aos vídeos retirados do álbum:
‘Ramaerata’ - https://www.youtube.com/watch?v=N3fPmQSczYo; Pesthereticanonica - https://www.youtube.com/watch?v=BYrPL5sg-Z0; Viperovz Papisa - https://www.youtube.com/watch?v=BFh9bHlmDYI; Mutapestaminação - https://www.youtube.com/watch?v=N_C_O4zazk0 e 7Strega - https://www.youtube.com/watch?v=OidiXKpyP3E. Contato: libertinos666@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/matilhasodomafornix e www.metalmedia.com.br/sodoma. Fonte: Metal Media.

Maverick Inc: preparando novo single; saiba detalhes
17/11/2017

Um dos nomes mais queridos surgidos nos últimos tempos no Metal nacional, o paulista MAVERICK INC está preparando um novo single. O single recebe o título de ‘Culturally Disfigured’ e está previsto para o final deste mês de novembro. ‘Culturally Disfigured’ foi gravada no tradicional Under Studio em Ribeirão Preto,interior de São Paulo, e produzido pelo renomado músico e produtor Romulo Ramazini. Este será o primeiro lançamento depois do álbum ‘The Motor Becomes My Voice’, de 2015, o debut colocou o jovem grupo entre os mais queridos da nova geração, citado várias vezes com um dos lançamentos do ano! A versão física está à venda diretamente com a banda. O disco pode ser encontrado também em formato digital, confira alguns links: iTunes - https://goo.gl/w2fy24; Spotify - https://goo.gl/N7aiI7; Google Play - https://goo.gl/Xlt8Vs; YouTube - https://goo.gl/ALZtVF e SoundCloud - https://goo.gl/PxHPQM. Contato: contato@metalmaverick.com.br. Sites relacionados: www.metalmaverick.com.br; www.facebook.com/maverickthrash e www.metalmedia.com.br/maverick. Fonte: Metal Media.

Pato Junkie: novo álbum também está disponível nas plataformas digitais
17/11/2017

Além de lançar seu novo trabalho, ‘The Rag Doll’, no YouTube, o PATO JUNKIE também liberou o disco nos principais aplicativos de música digital do mundo. Para ouvir o disco, basta fazer uma busca em sua plataforma de preferência ou seguir um dos links: Spotify: https://open.spotify.com/album/5oOVbJcgGQYPsde1bOnXpb; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/the-rag-doll/1309938618; Google Play: https://goo.gl/bf9i3X e Deezer: http://www.deezer.com/br/album/51399552.
‘The Rag Doll’ conta com sete faixas, incluindo os singles ‘The Rag Doll’, ‘Atos Terroristas’ e ‘Bad Memories’, além de um regravação de ‘De Pião pra Pião’, retirada de seu primeiro disco ‘Doido e Violento’. O álbum foi gravado pela própria banda, mixado e masterizado pelo guitarrista Alan Franklin a capa ficou nas mãos do artista Diogo Alcântara em parceria com a Mortuus T-Shirt. Uma versão física está sendo preparada para o ano que vem. O álbum também pode ser ouvido gratuitamente pelo YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=92XSmAa5sI4. Contato: patojunkiecrew@gmail.com. Sites relacionados: www.patojunkie.net; www.facebook.com/patojunkie e www.metalmedia.com.br/patojunkie. Fonte: Metal Media.

Several Eyes: banda está confirmada no Rock Beer 2017
17/11/2017

O SEVERAL EYES é uma das atrações da edição de 2017 de festival Rock Beer, que acontece neste fim de semana em Irati, interior do Paraná. Esta é a quarta edição do ROCK BEER IRATI, um evento temático que mescla variedade de Cervejas, Chopp Artesanal e muito Rock N’ Roll. O festival contará ainda com as bandas Zabilly, Murdeath, SR3 e TN She. O evento acontece neste dia 18 de novembro no Clube Operário. Mais informações pelo link: https://www.facebook.com/events/137763030170157/.  O SEVERAL EYES segue finalizando seu debut, ‘Several Eyes’, gravado no estúdio do grupo e produzido pelos próprios músicos. A capa é uma arte da empresa brasileira Obze Artwork (Project46, A Última Theoria e Mugo). O trabalho está previsto para breve. A banda procura parceiros para o lançamento do disco. Recentemente o SEVERAL EYES lançou uma nova faixa retirado álbum para audição. A música escolhida é ‘Final Front’, belíssima mistura de Heavy Tradicional com uma pegada Thrash e pitadas de riffs modernos: https://www.youtube.com/watch?v=Z1akohCytx0. Contato: contact@severaleyes.com. Sites Relacionados: www.severaleyes.com; www.facebook.com/severaleyes e www.metalmedia.com.br/severaleyes. Fonte: Metal Media.

Pandemmy: Lançado o videoclipe de “Circus Of Tyrannies”
17/11/2017

Os pernambucanos do PANDEMMY acabam de apresentar seu novo videoclipe para a faixa “Circus Of Tyrannies”, do atual álbum “Rise Of A New Strike”. O trabalho audiovisual, que apresenta de forma oficial Rayanna Torres nos vocais, traz uma mescla de imagens da apresentação no “II Hellcifest” e cenas do documentário “Loose Change 9/11”, do diretor americano Dylan Avery, abordando os questionamentos até hoje não respondidos sobre os atentados do 11/09/2001, casando perfeitamente com o tema lírico da música. O processo de edição ficou a cargo novamente de Jeovani Morais (Demoniah). Confira: https://www.youtube.com/watch?v=6ax2SWFv0aI. “Rise Of A New Strike” é o segundo full length do PANDEMMY, divulgado oficialmente em 2016, o álbum será lançado no formato físico ainda em 2017 e já pode ser encontrado nas principais plataformas de streaming. Confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/0G8tDRYt4z5ojkq1NLmkbY 
Dezzer: http://www.deezer.com/br/album/43325941 
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/rise-of-a-new-strike/1249745548 
Claro Musica: http://us.napster.com/artist/pandemmy/album/rise-of-a-new-strike-explicit
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

Khrophus: Novamente em terras argentinas, grupo se apresenta em renomado festival neste fim de semana
17/11/2017

O ano de 2017 vem sendo extremamente produtivo para os catarinenses do KHROPHUS. Depois de inúmeros shows nacionais e internacionais, o grupo se prepara novamente para pisar em território argentino. Serão três shows, começando por Buenos Aires (17/11), depois Rosário (18/11) e finalizando em Córdoba (19/11). Este último terá um gosto especial, pois trata-se do conhecido “Criminal Metal Camp 2017”, onde ao lado do KHROPHUS, outras 30 bandas estarão se apresentando. Evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/407745882928324/. Vídeo de divulgação: https://www.facebook.com/CriminalMetalCamp/videos/1949528288637384/. Para mais detalhes dos outros shows na Argentina acesse: http://www.sanguefrioproducoes.com/n/1124.
Em paralelo, o KHROPHUS anunciou também as datas restantes para este final de 2017, incluindo uma turnê super especial ao lado dos argentinos do Mortuorial Eclipse e com shows contendo participação especial do ex-frontman Alex Pazetto. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Khrophus/; http://khrophus.com/site/  e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Khrophus/30. Fonte: Sangue Frio Produções.

Armum é confirmada no ‘Prodreira RS Metal Fest Open Air’
17/11/2017

Os goianos do ARMUM estarão novamente no estado do Rio Grande do Sul no próximo mês de dezembro com sua turnê “Infernal Domain Tour”. Isso acontecerá devido a confirmação do grupo no “Prodreira RS Metal Fest Open Air”, que ocorre entre os dias 01 e 03 do último mês de 2017. Além do AMUM, estão confirmadas outras 34 bandas, dentre elas estão Leviaethan, Leech Eclipse, Penitence, Infected Sphere, Khrophus e muito mais. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1981470492139444/. Em outras notícias, o ARMUM segue com datas disponíveis para a referida turnê. Produtores interessados em saber mais escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou armumdeath@gmail.com e solicite um orçamento. O EP “Infernal Domain” foi disponibilizado nas plataformas digitais via Sangue Frio Records, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4y1z3Z4dBHs0kUbqboorTz
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/44605051
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/infernal-domain-ep/id1258830489
Napster: http://us.napster.com/artist/armum/album/infernal-domain
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3186681
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/album/77166728
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/armumdeath/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Armum/45. Fonte: Sangue Frio Produções.

Atlantis: ‘SC Metal Fest’ acontece neste fim de semana
17/11/2017

O power trio catarinense ATLANTIS estará em Otacílio Costa/SC neste fim de semana para mais uma apresentação da “Lost In Tour 2017”. A primeira edição do “SC Metal Fest” acontece nos dias 18 e 19 de novembro, na referida cidade. Ainda se apresentarão neste evento outras 19 bandas, dentre elas estão Slasher, Fire Strike, Battalion, Crucifixion BR e muito mais. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/452031335178914/. Em outras notícias, o ATLANTIS segue divulgando seu mais novo trabalho “Lost in Time”, que além de estar presente nas principais plataformas de áudio do mundo, a faixa também foi disponibilizada para venda digital no site oficial da SANGUE FRIO RECORDS, onde junto ao single, acompanha o EP “Hotter Than A Burning Church” como bônus, além de um caprichado trabalho gráfico contendo capa, contracapa, encarte e rótulo do CD, extremamente bem feitos pela Fug Design. Adquira agora o download do atual trabalho do ATLANTIS por apenas R$ 8,00 e apoie a banda: https://goo.gl/pyoj1W.
Ouça o single “Lost in Time”:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4e4C35M0OPI4dMBq3Zy8iD
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/45001771
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/lost-in-time-single/id1261528476
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3236651
SoundCloud: https://soundcloud.com/atlantis-official/lost-in-time
Bandcamp: https://atlantis3.bandcamp.com/album/lost-in-time-single
YouTube: https://youtu.be/I_ryLqcJZX0
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/AtlantisHeavyMetal e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Atlantis/18. Fonte: Sangue Frio Produções.

Xakol: Bruno Sutter convida fãs para conferir a música “Metal For Demons”
17/11/2017

O humorista e músico Bruno Sutter registrou um vídeo inédito, convidando seus fãs para conferirem o mais novo lyric vídeo do projeto catarinense XAKOL, recentemente lançado no seu YouTube oficial. Trata-se da música “Metal For Demons”, que teve as vozes gravadas pelo Detonator, personagem de Bruno Sutter, o qual também é vocalista da banda Massacration. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=XstPie1gg8M e https://www.youtube.com/watch?v=rWoRQT2uBPM.
A gravação deste trabalho ocorreu no Estúdio Beretta, em Florianópolis, e foi lançado no formato físico através da MS Metal Records, no último mês de agosto, já sendo um dos campeões de vendas da gravadora. O XAKOL está registrando dois CDs, ambos a serem lançados pela MS Metal Records no Brasil, e contarão com participações especiais de grandes nomes do Metal nacional como Bruno Sutter (Detonator, Massacration), Marcelo Moreira (Circle II Circle, ex-Almah), Rafael Pensado (Mindflow), além da produção de Edu Falaschi (Almah, ex-Angra) em um dos álbuns. Para mais informações sobre as atividades da banda XAKOL e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Warcursed: confirmado importante show em Surubim/PE
17/11/2017

A banda paraibana WARCURSED se apresentará em Surubim, Pernambuco, no próximo dia 25 de novembro (sábado), após uma bem sucedida turnê brasileira, em suporte ao seu novo álbum “Stages Of Death”, e ao lado dos veteranos do Torture Squad. O referido evento acontecerá na casa de shows Arena Gol, às 20h00, com ingressos fixados em R$15,00. Para mais informações sobre o evento, basta entrar em contato com a assessoria do grupo através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades da banda WARCURSED e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Maieuttica: finalizadas sessões de bateria do seu novo álbum
17/11/2017

A banda carioca MAIEUTTICA finalizou recentemente as sessões de gravação da bateria do seu novo álbum, intitulado “Hiatus: Ausência”, sob a condução do músico Vitor Arante. Segundo Vitor: “Imagine que durante 1 ano você tocou as suas composições autorais quase que todos os dias.
Isso resume bastante o que foram os dias da gravação das baterias e percussões do ‘Hiatus: Ausência’, o tempo em que nós 6 do MAIEUTTICA ficamos criando, experimentando e finalizando as novas composições serviu como um exercício de fixação para as músicas em nossas cabeças. Quando ligou o click na mesa de som e veio a contagem da primeira música para gravar, eu sabia exatamente o que fazer, quando fazer e também sabia exatamente o que os meus amigos de banda fariam com seus instrumentos.
Além de todo esse momento de segurança com nosso som que estamos vivendo também pudemos botar um pouco de escolha pessoal na maneira que gravaríamos, e isso fez com que eu escolhesse gravar as baterias no Estúdio AM, bairro do Grajaú, Zona Norte do Rio de Janeiro. A bateria de lá é a mais sinistra de todas da galáxia! Fora que também já havia gravado lá em duas situações anteriores e sempre fiquei de cara com a qualidade e possibilidades de timbres que a aquela Premier (modelo da batera) poderia tocar. Contei com o auxílio do próprio técnico de som e proprietário do estúdio Fernando Campos, e de um cara que está sempre junto com a banda, o grande Vinicius Behring! O cara é o cara! Fez uma afinação absurda pra batera, tirou um som monstro, pesado! Com essa soma de profissionais e de possibilidades, vocês já podem imaginar como que o nosso novo trabalho vai soar gigantesco”. “Hiatus: Ausência” será lançado no primeiro semestre de 2018 através da MS Metal Records, com distribuição da Voice Music. Para mais informações sobre as atividades da banda MAIEUTTICA e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Toto: ouça faixa inédita do próximo álbum, que chega em 2018
17/11/2017

O próximo disco da banda TOTO ja tem nome e data de lançamento. '40 Trips Around The Sun' chegará em 9 de fevereiro e conta com 17 faixas. Esse disco será uma espécie de 'greatest hits', o nome do álbum remete aos 40 anos de estrada da banda, trazendo faixas clássicas como 'Hold the Line' e 'Africa' além de algumas faixas inéditas. A música Alone, que abre o disco, foi disponibilizada em áudio, confira: https://www.youtube.com/watch?v=UlFU8fPGezk.
Formada em 1977, a banda ja lançou 13 álbuns de estúdio, além de discos ao vivo e compilações, sendo o último lançamento de estúdio em 2015 com o disco 'Toto XIV'. O guitarrista Steve Lukather comentou sobre o trabalho: "Este álbum (a parte inédita) foi feito apenas pela banda. Apenas nós na sala, ninguém mais. Nós queríamos começar com uma música 'pra cima' em termos de groove para abrir o álbum. A letra é diferente das letras passadas, mas agora nós somos caras mais experientes, ja vivemos na vida o lado bom, o mal... e falamos sobre isso, que ja vivemos muita coisa mas, no fim das contas estamos sozinhos. Estou orgulhoso desse trabalho, aconteceu de forma natural."
A banda inicia turnê em 11 de Fevereiro em Helsinki (Finlandia) e a agenda por enquanto vai até 08 de Abril em Glasgow. Em 2016, Lukather havia dito em entrevista que a turnê iniciada em 2018 deveria ter uma duração de 1 ano e meio, portanto mais datas serão adicionadas em breve. Confira a lista de faixas: Alone; Spanish Sea; I'll Supply The Love; I'll Be Over You; Stranger In Town; 99; Struck By Lightning; Pamela; Afraid Of Love; I Won't Hold You Back; Jake To The Bone; Stop Loving You; Lea; Hold The Line; George Porgy; Rosanna e Africa.

America: álbum de demos e inéditas resgata a herança do grupo
17/11/2017

America é uma banda britânica de folk rock muito popular no início e meio dos anos 1970, muito conhecida por seus sucessos como A Horse with No Name e Sister Golden Hair. Embora não fossem muito aceitos pelos críticos, tiveram excepcional sucesso comercial. Apesar de cantores consagrados como James Taylor e Rod Stewart fazerem parte da Warner Brothers Records, o grupo que mais vendeu discos neste selo na década de 70 foi America. Agora, a Onnivore Recordings, em conjunto com os fundadores sobreviventes - Dewey Bunnell e Gerry Beckley - lança Heritage: Home Recordings/Demos 1970-1973. Como indica o nome, o álbum abrange material inédito - dez das dezesseis canções - consistindo em gravações caseiras, demos anteriores ao primeiro álbum, enfim, para colecionadores, uma preciosidade, confira uma: https://www.youtube.com/watch?v=1QGHxe5fLiY.
Olha a tracklist: 1. Riverside (Demo - Chalk Farm Studios, 1970); 2. Here (Demo - Chalk Farm Studios, 1970)*; 3. James Holladay (Demo - Chalk Farm Studios, 1970); 4. How Long (Demo - Chalk Farm Studios, 1970)*; 5. Sea Of Destiney (Demo - Chalk Farm Studios, 1970)*; 6. Rainy Day (Alternate Mix - Chalk Farm Studios, 1970); 7. Satain (Donkey Jaw) (Demo - Chalk Farm Studios, 1970); 8. When I Was Five (Demo - Buzz Studios, 1972)*; 9. Mitchum Junction (Demo - Buzz Studios, 1972); 10. Goodbye (Demo - Buzz Studios, 1972)*; 11. Wind Wave (Demo - Buzz Studios, 1972)*; 12. Ventura Highway (Early Take - Record Plant West, 1972)*; 13. Man Of Pride (Demo - Buzz Studios, 1973)*; 14. Rainbow Song (Demo - Buzz Studios, 1973); 15. Monster (Demo - Buzz Studios, 1973)* e 16. A Horse With No Name (A Cappella) (Bonus Hidden Track)*.

Geezer Butler tem 120 riffs para novo projeto
17/11/2017

Geezer Butler disse para a Rolling Stone que ele tem cerca de 120 riffs compostos para seu próximo projeto musical, e contou ainda que vai arrumar um guitarrista pra trabalhar neles. O último álbum solo de Geezer foi o "Ohmwork", creditado ao projeto GZR. Em fevereiro, o Black Sabbath finalizou a turnê "The End" com uma apresentação em sua cidade natal, Birmingham. "Se fosse por mim, ainda estaríamos excursionando. Foi por causa da doença de Tony que limitamos o giro a 81 datas. Eu teria seguido para sempre, se pudesse. Se acontecer de algum show no futuro eu estarei presente, se não rolar estou feliz em deixar as coisas como estão", disse o baixista.

Motorhead: edição especial de 40 anos do primeiro disco 17/11/2017 Em dezembro, a Hellion Records lançará a edição de aniversário de 40 anos do primeiro álbum do MOTORHEAD, o homônimo "Motorhead" lançado em 1977 - ao contrário do que muita gente pensa, "On Parole" foi o primeiro a ser gravado em 1976, porém a gravadora da banda segurou o disco até 1979. Essa edição será expandida, contendo além das 8 faixas originais que incluem 3 covers do HAWKWIND, o EP "Beer Drinkers & Hellraisers" com 4 músicas e mais 7 faixas bônus com versões diferentes encontradas. A versão será em digipack com o mascote Snaggletooth impresso na cor prata sob um fundo vermelho. O encarte terá 24 páginas com fotos e a história do surgimento da banda.

Tony Iommi: filha do cantor aposta em carreira na música
17/11/2017

Toni Marie Iommi é filha do lendário guitarrista do Black Sabbath, Tony Iommi, e está dando seus primeiros passos rumo a uma carreira musical. A jovem cantora, que aposta na música pop, divulgou um clipe para a canção "Feeling High". A faixa tem a participação de Jere Karalahti. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=RSi_NyDS5Ms.

Gene Simmons: confrontando músico de grindcore que interrompeu show
17/11/2017

O vocalista e baixista do Kiss, Gene Simmons, confrontou um sujeito impertinente (heckler) presente na plateia de um show solo realizado em Providence, nos Estados Unidos, no último dia 12 de novembro. Curiosamente, o heckler em questão era ninguém menos que o ex-guitarrista do Anal Cunt, Josh Martin. Na ocasião, Gene Simmons foi presenteado com a chave da cidade. Um conselheiro legislativo discursava no microfone, de forma elogiosa ao músico, quando a voz de Josh Martin começou a ecoar pelo salão. "Isso é uma p*rra de uma piada? Cale a boca e toque sua guitarra. Não paguei para ver um político. Ace (Frehley) é melhor do que isso", gritou Martin. Simmons, então, pede para que sejam colocadas luzes sobre o fã inconveniente. Em seguida, ele desce do palco e vai de encontro a Martin. No fim das contas, Josh Martin acabou expulso do local. Veja, a seguir, um vídeo que registra o momento: https://www.youtube.com/watch?v=M7_VuQANEdE.

Pantera: assista a teaser do aguardado "Home Video 4"
17/11/2017

O vocalista Phil Anselmo liberou, em seu perfil no Facebook, um teaser do aguardado quarto home video do Pantera. Aparentemente, o registro contará com filmagens inéditas da era "Reinventing The Steel" (2000). Habituada a divulgar os chamados home videos (em VHS), a banda lançaria um quarto registro do gênero. Entretanto, as atividades do grupo foram encerradas antes das filmagens chegarem a público. Veja: https://www.facebook.com/philipanselmo/videos/10155961673909697/.  O quarto home video ainda não tem data prevista para lançamento. Em sua carreira, o Pantera divulgou os home videos "Cowboys From Hell: The Videos" (1991), "Vulgar Video" (1993) e "3 Watch It Go" (1997).

Gene Simmons: banido para sempre da Fox News por seu comportamento
17/11/2017

Gene Simmons, vocalista e baixista do Kiss, foi banido para sempre da Fox News, nos Estados Unidos. De acordo com o site do jornal The Guardian, a medida foi tomada após Simmons ter, supostamente, insultado e provocado funcionários da emissora. Simmons esteve na emissora para participar de dois programas. Em determinado momento, ele entrou em uma reunião de funcionários sem ser convidado, desabotoou sua camisa, expôs o seu torso e gritou: "ei, garotas, me processem!". Ainda segundo o The Guardian, Gene Simmons também contou piadas inapropriadas sobre Michael Jackson e pedofilia, além de ter zombado da inteligência dos funcionários da Fox News. Graças ao seu comportamento, o músico foi declarado "eternamente banido" da emissora. Até o momento, Simmons não se pronunciou sobre as acusações.
A Fox News pode ter tomado uma medida mais enérgica em resposta ao escândalo em torno de seu ex-apresentador, Bill O'Reilly. Ele foi acusado de assédio sexual e acabou demitido pela emissora - antes disso, a rede de notícias teria tentado comprar o silêncio das mulheres responsáveis pelas alegações para abafar o caso.

Jeff Scott Soto: veja o vídeo de "Retribution"
17/11/2017

Trata-se da faixa título do seu álbum mais recente, lançado em 10 de novembro pela Frontiers Music Srl, confira: https://www.youtube.com/watch?v=2qhr4hvHvEs. "Retribution" conta com as seguintes faixas: 01. Retribution; 02. Inside/Outside; 03. Rage Of The Year; 04. Reign Again; 05. Feels Like Forever; 06. Last Time; 07. Bullet For My Baby; 08. Song For Joey; 09. Breakout; 10. Dedicate To You e 11. Autumn.
Os membros da banda de Jeff Scotto Soto: Jeff Scott Soto: vocals, teclados; Howie Simon: guitarra, baixo (exceto em "Reign Again" e "Song For Joey"); Edu Cominato: bateria; August Zadra e Stephen Sturm: guitarra em "Reign Again"; Carlos Costa: baixo em "Reign Again"; Paul Mendonca: guitarra, teclado e baixo em "Song For Joey".

Whitesnake: grandalhões com camisas do Maiden amam "Is This Love"
17/11/2017

O vocalista David Coverdale comentou sobre um dos grandes clássicos do Whitesnake, a power ballad "Is This Love", em um vídeo que promove o relançamento de 30 anos do álbum "1987". As falas foram transcritas pelo site Ultimate Guitar. Inicialmente, Coverdale lembra que "Is This Love?" seria gravada por Tina Turner. "Estava mexendo com essa ideia para a incrível Tina Turner - ainda adoraria ouvi-la cantando essa música. Estava tocando no piano e John (Sykes, guitarra) ficou acordado durante a noite toda. Toquei a música e ele perguntou o que era. Eu disse: 'não é para a gente, é para Tina Turner'", afirmou. O cantor, então, descreve um "movimento natural" que transformou "Is This Love?" em uma música do Whitesnake. "Ele (John Sykes) sentou-se, pegou sua guitarra Les Paul, ligou sua pequena caixa de som Rockman e começou a tocar os arranjos mais incríveis de forma espontânea. Era assim que a música deveria ser, ela se desdobrou de uma bela maneira", disse.
Coverdale disse que nunca pensou no Whitesnake gravando uma "balada por completo". "Quando (o empresário David) Geffen ouviu, disse para ficarmos com a música. Fiquei nervoso até o momento em que se transformou em um grande sucesso", afirmou, aos risos. O vocalista destacou que "Is This Love" segue fazendo sucesso nos shows do Whitesnake. "Às vezes, tocamos nesses festivais obscuros, de heavy metal, e eu penso: 'devemos tocar Is This Love?'. Mas não, eles estão todos ali, os grandalhões com jaquetas de couro, camisetas do Iron Maiden, cantando: 'is this loooove...'. É adorável. É uma música de vibração muito positiva", disse. Veja a entrevista: https://www.youtube.com/watch?v=IUsDFyuwo1E. Ouça "Is This Love": https://www.youtube.com/watch?v=RILtZi1kcj0.

Limp Bizkit: "o metal de hoje é chato", diz guitarrista
17/11/2017

O guitarrista Wes Borland, do Limp Bizkit, foi questionado, durante entrevista à Metal Hammer, se ele está se mantendo atualizado com relação ao metal nos últimos anos. E a resposta do músico, que hoje comanda uma banda de "comedy death metal" chamada Big Dumb Face, teve um tom, no mínimo, saudosista. "Não, não estou interessado. Gosto de Gorgoroth e black metal, e não acho que alguém tenha conseguido algo que me faça ter vontade de parar para conferir, tal como Death e Carcass fizeram nos anos 1990", afirmou. Segundo Borland, as bandas de metal dos dias de hoje "são chatas". "Sempre que ouço uma nova banda de metal, penso: 'não, obrigado'. Tento fazer o oposto de tudo que está sendo feito no metal, porque o metal se leva muito a sério e isso é tão estúpido. A menos que você seja Gaahl (Gorgoroth), não faça isso. Ou o Waitin - eu gosto muito do Waitin!", disse.
Em seguida, Wes foi questionado se "não ser sério demais" é o segredo para o Limp Bizkit manter-se popular. Em resposta, ele disse: "Não acho que a banda seja popular agora (risos). Ela é? Não estivemos ativos o bastante, eu acho. Gostaria que estivéssemos fazendo mais e acho que vai acontecer ano que vem". Ele complementa: "Acho que a razão de ainda podermos fazer shows é a desvalorização da música. Toda a indústria musical está miserável e saturada. Todo mundo tem uma banda agora, mas ninguém está ganhando dinheiro com isso". Confira a entrevista: https://www.youtube.com/watch?v=gd3Y4o95ObU.

Black Sabbath: o que Geezer Butler pensa sobre o fim da banda
17/11/2017

Geralmente, o baixista Geezer Butler não é muito questionado com relação ao fim do Black Sabbath. Pergunta-se muito sobre o assunto ao guitarrista Tony Iommi, que manteve a banda ativa mesmo sem integrantes originais por algum tempo - e, recentemente, sofreu com um linfoma - ou ao vocalista Ozzy Osbourne, que manteve sua carreira solo mesmo após voltar ao Sabbath. O site da Billboard resolveu quebrar o protocolo e perguntar a Geezer Butler o seu sentimento com relação ao fim do Black Sabbath. "Senti alívio por tudo ter acabado, que fizemos um bom show - e um tanto triste por pensar que nunca faríamos de novo", afirmou. Apesar da tristeza, Butler pondera que "não foi tão ruim" quanto ele pensou que seria. "Senti ser o correto. Estivemos por aí durante 49 anos, é hora de parar. Senti que era certo que essa fosse a última turnê", disse.
O músico destacou que as grandes turnês chegaram ao fim, principalmente, pela saúde de Tony Iommi. "Ele sentia que não poderia excursionar mais. Fosse por mim, faria turnês pelos próximos cinco anos, porque adoro viajar. Mas pela doença de Tony, ele não poderia fazer isso por muito tempo", afirmou. Segundo Butler, o problema não era o show em si, mas, sim, as viagens e os diferentes hotéis onde se hospedavam. "Ele não conseguiu lidar com isso depois de ter seu câncer tratado. Todos nos simpatizamos com ele e somos gratos por termos feito a última turnê juntos", disse. O baixista destacou, ainda, que não pensou muito sobre o fato de a turnê "The End" ter sido a última, senão, "ficaria emocional demais". "Sentimos que seria uma turnê especial. Parecia que cada show deveria ser o melhor de todos, porque seria a última vez que as pessoas nos veriam naquele lugar. Psicologicamente, colocamos um esforço extra em cada show. Acho que Ozzy soou melhor do que em muito tempo, assim como a banda", afirmou.

Apocalyptica em Porto Alegre (21/11): fazer música é um trabalho fantástico, diz violoncelista Paavo Lötjönen
16/11/2017

Os finlandeses do Apocalyptica tocam em Porto Alegre na próxima terça-feira, 21 de novembro, às 21h, no Opinião (José do Patrocínio, 834). A banda faz sua estreia na capital gaúcha promovendo a turnê de 20 anos do primeiro disco, Plays Metallica By Four Cellos. Em entrevista exclusiva ao site da Abstratti Produtora - que promove o show no Rio Grande do Sul -, o violoncelista e integrante original Paavo Lötjönen afirma que ser músico e poder dividir bons momentos com os fãs é algo fantástico. “Realizamos as coisas aos poucos e trabalhamos duro para fazer acontecer - sempre ouvindo nossos corações e atentos ao que sentimos. E isso ainda nos faz sentir bem e nos levou à plateias cada vez maiores. Ver os olhos das pessoas vivendo a música com a gente faz aflorar o sentimento de que tocar é um trabalho fantástico a se fazer. Confira: http://abstratti.com/reinventando-classicos-com-requinte-entrevista-paavo-lotjonen-apocalyptica/. Fonte: Homero Pivotto Jr. -  Assessor de Imprensa - Abstratti Produtora - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti e www.youtube.com/abstratti.

Tacy de Campos e Amanda Lyra lançam novo show em evento da Mídia Brasil na cidade de Bonito
16/11/2017

Um dueto de vozes e violões que traz a essência das compositoras em um show sobre amizade, superação e autoaceitação abre o IV Fórum Nacional de Jornalistas de Mídia Eletrônica e Turismo. Promovido pela Mídia Brasil Associados, o IV Fórum Nacional dos Jornalistas de Mídia Eletrônica e Turismo acontecerá de 20 a 23 de novembro em Bonito no Mato Grosso do Sul. Bonito é um polo do ecoturismo em nível mundial, suas principais atrações são as paisagens naturais, os mergulhos em rios de águas transparentes, cachoeiras, grutas, cavernas e dolinas. No Zagaia Eco Resort acontecerá o jantar de boas-vindas e em seguida os convidados poderão curtir o lançamento do novo show das cantoras Tacy de Campos e Amanda Lyra que tem o patrocínio da Valesul Chevrolet.
Sucesso nos palcos com Cássia Eller, O Musical, a curitibana Tacy de Campos se uniu a artista cadeirante Amanda Lyra para trazer um show em formato acústico onde as duas trazem as composições de seus respectivos discos “O Manifesto da Canção” e “Pro que der e vier”. Com letras que falam de protesto, amor, superação e autoaceitação, o show mostra como a amizade pode superar as barreiras das limitações físicas e das amarras que rondam a vida das pessoas na sociedade atual. Um duo com violões e vozes poderosas que fogem dos padrões sopranos femininos, levantando a bandeira da igualdade de gênero, com intervenções poéticas entre as músicas em um show para se fazer pensar.
Sobre Tacy
Cantora e compositora, Tacy foi a intérprete de Cássia Eller no musical que rodou todas as capitais do Brasil, e teve diversas temporadas nas metrópoles Rio de Janeiro e São Paulo. Já prestou varias homenagens à cantora em prêmios e festivais, como o Rock in Rio em 2015. Participou da música de trabalho de Nando Reis em um especial para o Fantástico, além de ser convidadas para programas como Faustão, Encontro com Fátima Bernardes e Canal Bis. Lançou esse ano seu primeiro trabalho solo "O Manifesto da Canção" onde mostra a que veio com muita atitude, destacando toda sua singularidade e disparidade do suas composições. Participou do projeto “Músicas para sempre”, voltado para pessoas diagnosticadas com Alzheimer. Faz parte da banda paulista Os Pitais, uma banda voluntária que toca em hospitais, escolas carentes e para refugiados, formada por diversos artistas, como Kiko Zambianchi, Márcio Mello, Andreas Kisser do Sepultura, entre outros.
Sobre Amanda
Cantora e compositora, aos 27 anos já é uma veterana dos palcos curitibanos, tocando em bares desde os 16 anos. Abriu o show do projeto Ira! Folk, da banda Os Titãs e da cantora Luiza Possi, além de participar do Projeto Canta Curitiba(RPC TV - Globo Paraná) onde fizeram o encerramento do show do Toquinho no aniversário de Curitiba para milhares de pessoas. Já realizou diversos shows autorais em Teatros da cidade e participou de inúmeros programas de tv e rádio. Foi convidada para abrir o clipe do Projeto Internacional Marcha das Mulheres pela paz que teve o show onda Amanda cantou ao lado de Elba Ramalho, além de cantoras israelenses e paranaenses junto com a Orquestra Sinfônica do Paraná. Está gravando seu novo disco “Pro Der e Vier” no Old Black Records em Curitiba com lançamento previsto para início de 2018. Criou com Jordana Soletti, o Projeto SoLyra, iniciado em maio de 2017 que leva música semanalmente a diversas escolas especializadas em deficientes.
Links: https://globoplay.globo.com/v/6123424/; https://www.youtube.com/watch?v=8Px7pHgCcQQ; https://www.youtube.com/watch?v=y82IxsO_5BA; https://www.youtube.com/watch?v=t2aAnsMWy6c e https://www.youtube.com/watch?v=3Joe4BrZ2UU.
Agendamento de shows e entrevistas: Vera Rosa (41) 99114-0097 e (41) 98505-2569.

Newd lança cd Reversão no Positive Music Bar em São Paulo/SP em noite que fecha show do NX Zero
16/11/2017

NX Zero é uma banda brasileira de rock, formada em 2001 na cidade de São Paulo-SP. Composta por Diego “Di” Ferrero (vocal), Leandro “Gee” Rocha (guitarra e segunda voz), Daniel “Dani” Weksler (bateria), Conrado “Caco” Grandino (baixo) e Filipe “Fi” Ricardo (guitarra). A banda lançou seu álbum de estreia pela gravadora Urubuz Records intitulado “Diálogo?” em 2004. Após este, a banda assinou contrato com a Universal Music e lançou mais sete álbuns (6 de estúdio e 1 remix): “NX Zero”, em 2006, “Agora”, em 2008, “Sete Chaves”, em 2009, “Projeto Paralelo”, em 2010, “Em Comum”, em 2012 e “Norte” 2015. ,O mais recente lançado com a gravadora Deckdisc. No último dia 10 de novembro, a banda NEWD lançou seu novo álbum, intitulado “Reversão”, que conta com dez músicas inéditas, incluindo o single “Sempre”, lançado em maio. O lançamento foi digital pela Beelyper, empresa do Rio de Janeiro. A música marcante do álbum se chama “Há Verdades”, que tem chance de ser o primeiro clipe deste trabalho. A capa é da autoria de Rafael Mascarello.
Escute em algumas plataformas digitais: YouTube: goo.gl/rwUenY; Spotify: goo.gl/Jh5tMS; Deezer: goo.gl/DSJeG5; Napster: goo.gl/2CEFMn; iTunes: goo.gl/xUvDDG e Google Play: goo.gl/bMsR8G.
SERVIÇO:
Quando: 17/11/2017 - Sexta-feira às 23hs
Local: POSITIVE MUSIC BAR (Rua Dona Carlinha, 548, Canela-RS)
Página do evento: https://www.facebook.com/events/1320096824775862/.
INGRESSOS: Disponível apenas o 2º Lote - R$50,00
PONTO DE VENDAS: STAR VÍDEO CANELA-RS e CAXIAS DO SUL - NEWD (54) 99949-1465
INGRESSOS ONLINE: https://www.sympla.com.br/nxzero-saidera-tour-no-positive__178900.  
INFORMAÇÕES: (51)98643-5117
Acompanhe a banda NEWD: Facebook: https://www.facebook.com/NEWDoficial; Soundcloud: https://soundcloud.com/newdoficial; Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCJmBBiSPVZUgfOP6_sRRGLQ e Instagram: @newdoficial. Agência: www.beelyper.com.
Fonte: ALEX CHAGAS  - alexchagas@beelyper.com | www.beelyper.com - Beelyper Agência | Resende-Rio de Janeiro.

Impéria: se apresentará no projeto Quem Sabe Faz Autoral
16/11/2017

A IMPÉRIA realizará show no Gillans Inn Rock neste domingo (19/11) a partir das 18h. O repertório será composto por músicas do álbum “Em Dias Assim” ( leia resenha ), além do single “Liberte seus Instintos”. É provável que a banda também execute músicas novas, pois está trabalhando em novas composições.  “De repente, a gente pode colocar algum som novo no set, pois estamos compondo muitas coisas novas”, conta Felippe Deliberalli, guitarrista. A apresentação integra o projeto Quem Sabe Faz Autoral, idealizado por Elizabeth Queiroz (Tibet). Além da banda IMPÉRIA, estão previstos shows com as bandas Lee Recorda, Saigon Saints e Kamboja. Os ingressos custam R$ 20 (R$ 30 a partir das 20h) e estarão a venda na bilheteria do Gillans Inn Rock. A casa está localizada na Avenida Luiz Dumont Villares, 628 - Jd. São Paulo, São Paulo - SP. O evento tem apoio da Rock Brigade e das rádios A Marca do Rock e Stay Rock Brazil. Acompanhe Impéria no facebook: www.facebook.com/bandaimperia.

Taurus, Nervochaos, Coldblood e Velho, Bandas consagradas do metal nacional juntas em dezembro no Rio de Janeiro
16/11/2017

Quatro consagradas e respeitadas bandas nacionais de metal estão escaladas para uma noite de peso no próximo mês de dezembro no Rio de Janeiro. No domingo do dia 17, a partir das 16 horas, Taurus, Nervochaos, Coldblood e Velho prometem incendiar o La Esquina, na Lapa. Os ingressos antecipados para este evento na capital carioca estão à venda, online, por R$ 20 pelo site da Ticket Brasil; na hora, custará R$ 30. Prata da casa e considerada um dos pilares do metal brasileiro, o lendário Taurus foi concebido em meados da década de 1980 como uma banda de speed/thrash metal influenciada principalmente pela prolífera cena da Bay Area (Estados Unidos), unindo peso e melodia, com letras em português. Mais de 30 anos depois, continuam motivados e em ótima forma para trazer ao palco do La Esquina os clássicos “Fissura”, “Signo de Taurus”, “Massacre”, “Dias de Cão”, entre outras.
Outro respeitado nome do metal nacional, e recém-chegados de mais uma vitoriosa turnê mundial, o Nervochaos atualmente divulga o sétimo álbum “Nyctophilia”, que acrescenta velocidade e obscuridade ao sempre eficiente metal extremo da banda. Além disso, a atual formação é considerada pela mídia especializada como a mais técnica de toda a carreira. O profissionalismo e rodagem do Nervochaos são a certeza de um retorno ensandecido ao Rio de Janeiro no dia 17/12 após shows por diversos cantos da Europa, América do Sul, América Central e Ásia. Coldbood, também do Rio de Janeiro, está na ativa desde a década de 1990 e constantemente incrementando o death metal que praticam com temáticas satânicas e escancarando críticas diversas. Contra a estagnação, a banda se reinventa a cada lançamento e o mais recente, “Indescribable Physiognomy of the Devil”, intensifica a pegada extrema com doses de black metal. Completa o lineup a banda Velho, a formação mais nova do festival, mas que desde a criação em 2009 impressiona pelo vigor de um black metal ríspido e intrigante nos diversos EP, demos, álbuns e split lançados. Os cariocas - de Duque de Caxias - também cantam em português e abusam de riffs dilaceradores. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa  - www.facebook.com/tedesco.midia.

Matakabra anuncia seu próprio festival para o lançamento de seu novo EP “Marginal”
16/11/2017

Uma das maiores revelações pernambucana do Death Metal moderno, MATAKABRA, acaba de anunciar a realização de seu primeiro festival o “MTK Fest” para promover o lançamento digital do segundo EP “Marginal”, que sucede o aclamado “Prole” (EP) lançado em 2016. Após a grande repercussão do primeiro EP na mídia especializada, o que garantiu a abertura de portas, dividindo palco com grandes nomes do metal nacional como Project46, Nervochaos, Torture Squad e participando de grandes festivais pelo Brasil: Mosh Pit Never Die (RJ), Sexta Rock (CE) e Brasinha Core (RN) e por fim a “Prole Maldita Tour”, com mais de 20 shows em 07 estados da região Nordeste. Para o lançamento de “Marginal” (EP) resolveram realizar tal evento para impulsionar o movimento underground local e promover o próprio trabalho no melhor estilo “faça você mesmo”. Tracklist: 1. Ogum (Intro); 2. No Açoite  3. Mordaça.
O “MTK Fest” será realizado no Estelita, no dia 26 de novembro, em Recife (PE) e conta com um line up composto por tradicionais bandas do metal extremo pernambucano: Matakabra, Pandemmy e Decomposed God. Quem comparecer ao evento concorrerá a sorteio de dois descontos de 50% em tatuagens, promovido pelo baterista da banda MATAKABRA ‘Theo Espíndola’. O primeiro sorteio será realizado no inicio do evento e o segundo no final. Links relacionados: https://www.facebook.com/matakabra/; https://www.instagram.com/matakabra/; https://matakabra.bandcamp.com/releases e https://www.youtube.com/channel/UCYGsQF4-mf03hDnV-zPVYXA.  Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Joao Suplicy e Big Band na Gaveta no Bar Brahma dia 18 de novembro
16/11/2017

Dando continuidade à temporada de sucesso, João Suplicy e Big band na Gaveta retornam ao palco do bar Brahma para mais uma eletrizante apresentação. Eles apresentam um repertório com músicas da autoria de João, como ”Um abraço e um olhar”, “Solteiro e vagabundo”(com Gabriel Moura) “Deixa o tempo trabalhar”, “Liga a cabeça” e “Sede que dá”, e também versões para sucessos de Roberto Carlos, Elvis Presley, Baden Powell, Tom Jobim, entre outros. “Estou gostando muito de fazer parte desse projeto, pois além de ser algo diferente de tudo que já fiz e ao mesmo tempo me sentir super a vontade, conto com arranjos fantásticos por parte da banda. Me sinto privilegiado de estar tocando com eles e poder apresentar um show desse porte pras pessoas. O público pode esperar uma apresentação com muita entrega da nossa parte e um repertório muito rico, com artistas e canções que são muito importantes pra mim e que são muito bem executadas com a Big Band junto”, declarou. A banda é dirigida e idealizada por Tiago Pallone e composta por 12 músicos, entre eles oito sopros (Jorge Cirilo, Edmar Pereira, Fernando Sagawa, Eduardo Furtado, Bruce William, Lucas Joly, Marco Almeida Jr. e Glaucio Sant'Ana), no contrabaixo, Tiago Pallone, na guitarra, Bruno Mothe, na bateria, Danilo Moura, e, na gaita, Paulo Gazela.
ingresso: 40 Reais. confirmando presença no evento do Facebook: 30 Reais.  Local: Avenida Sao Joao, 677 - Centro. show 22.00 horas

Morcrof concede entrevista exclusiva ao blog “Metal Samsara”
16/11/2017

A banda Morcrof vem ganhando grande destaque na mídia especializada e recebendo vários convites para conceder entrevistas em rádios, blogs, zines e revistas. Desta vez a banda concedeu uma entrevista intensa e detalhada ao renomado blog “Metal Samsara” que durante a conversa, conduzida pelo redator Marcos Garcia, o baixista Paullus Moura fala sobre o inicio das atividades, dificuldades para manter a mesma formação, shows, primeira demo (“A Future Not So Far”), novo álbum (“.:.codex.gnosis.apokryphu.:.arcano.verba.revelatio.:.”), conservadorismo no metal e muito mais. “BD: Hora de falar do futuro: a banda parece estar preparando mais um álbum para breve, certo? Se sim, o que poderiam nos adiantar em termos de informação (nome, tracklist, etc)? E há uma previsão para o lançamento dele?
Paullus: Sim, estamos na reta final da produção do novo álbum, que trará o título “.:.codex.gnosis.apokryphu.:.arcano.verba.revelatio.:.” e apresentarão, dito em primeira mão, as faixas: “invocatio spiritus antiquis”; “in monolitus ex auorum spiritus mundus”; “preconceptual genesis circularis elementarum existentiam”; “preludium.:. apretit portae”; “portae ex solis sursum aquilonem”; “existentia imperfecta es”; “ad infernum exilio meam”; “gratiam aeon sapientia mundi”. O álbum trará algo que sempre quisemos fazer: cantar em latim na íntegra. Embora estejamos próximo da conclusão dos áudios, infelizmente ainda não temos a previsão exata do lançamento... ”. Leia a entrevista completa: https://metalsamsara2.blogspot.com.br/2017/11/escuridao-sul-americana-que-assombra-o.html. Contato: morcrof@hotmail.com. Links relacionados: www.soundcloud.com/morcrof; www.facebook.com/morcrofdarkmetal/; www.morcrofdarkmetal.bandcamp.com/ e www.youtube.com/channel/UCr3849Wewn3fCnwFwse0aDQ. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Guns N' Roses: Dave Grohl sobe ao palco com a banda
16/11/2017

Dave Grohl se juntou Guns N' Roses para uma performance de "Paradise City", música que encerrou o set da banda no BOK Center em Tulsa, Oklahoma, na noite do dia 14 de novembro. O Foo Fighters estava presente pois eles se apresentam no local no dia seguinte. Veja abaixo um vídeo mostrando a parceria publicada no facebook oficial do Guns N' Roses mas que mostra apenas os dois primeiros minutos da canção: https://www.facebook.com/gunsnroses/videos/10155939979348069/. Veja o setlist completo da apresentação do Guns N' Roses no BOK Center em Tulsa, Oklahoma, no dia 14 de novembro de 2017: It's So Easy; Mr. Brownstone; Chinese Democracy; Welcome to the Jungle; Double Talkin' Jive; Better; Estranged; Live and Let Die (Wings); Rocket Queen; You Could Be Mine; New Rose (The Damned); This I Love; There Was a Time; Civil War; Yesterdays; Coma; Slash Guitar Solo; Speak Softly Love (Love Theme From The Godfather) (Nino Rota); Sweet Child O' Mine; Wichita Lineman (Jimmy Webb); Used to Love Her; My Michelle; Wish You Were Here (Pink Floyd); November Rain; Black Hole Sun (Soundgarden); Knockin' on Heaven's Door (Bob Dylan) e Nightrain.
Encore: Patience; Madagascar; Don't Cry; The Seeker (The Who) e Paradise City (com Dave Grohl).

Dave Grohl: como é a relação do músico com o dinheiro?
16/11/2017

Durante conversa com a Red Bull, Dave Grohl contou como gasta sua fortuna, que em 2016 era estimada em cerca de 260 milhões de dólares (aproximadamente 850 milhões de reais):
O que você faz com todo seu dinheiro?
Dave: "Vai direto pra minha conta no banco, onde fica lá parado, pegando mofo."
Você não investe ou faz algo assim?
Dave: "Não perco meu tempo pensando como fazer mais dinheiro pois já tenho o suficiente. Não sou um banqueiro e sim um músico. Mas por outro lado isto compra a minha liberdade, claro. Me permite ser e fazer o que eu quero sem me preocupar com mais nada".
Nada de casas ou carros luxuosos?
Dave: "Dirijo um carro familiar - não uma SUV monstruosa mas um carro que comporta cinco pessoas. Também moro em uma casa suficientemente grande. Meu único símbolo de status é o 606, meu estúdio no San Fernando Valley em Los Angeles, onde investi uma fortuna para que ficasse idêntico ao lendário Atlantis estúdio do ABBA. Não estou brincando: era o que eu queria e me custou muito para realizar este sonho".

Joe Perry lançará novo álbum solo em janeiro
16/11/2017

Joe Perry lançará seu novo álbum solo, "Sweetzerland Manifesto", em 18 de janeiro de 2018. O disco traz 10 faixas e a produção executiva ficou por conta de Johnny Depp, seu parceiro no Hollywood Vampires, além de contar com a participação de Robin Zander (Cheap Trick), David Johansen (New York Dolls), Terry Reid, Zak Starkey e os filhos de Perry, Tony e Roman. Veja o tracklist de "Sweetzerland Manifesto", primeiro disco solo de Joe Perry desde o "Have Guitar, Will Travel" de 2009: ‘Rumble In The Jungle’ (instrumental); ‘I'll Do Happiness’ (com Terry Reid); ‘Aye, Aye, Aye’ (com Robin Zander); ‘I Wanna Roll’ (com David Johansen); ‘Sick & Tired’ (com Terry Reid); ‘Haberdasher Blues’ (com David Johansen); ‘Spanish Sushi’ (instrumental); ‘Eve Of Destruction’ (com Joe Perry); ‘I'm Going Crazy’ (com David Johansen) e ‘Won't Let Me Go’ (com Terry Reid).

Dio: veja nova filmagem de holograma do cantor
16/11/2017

Foi divulgado um vídeo promocional da "Dio Returns Tour", que começa em dezembro na Europa e segue para vários outros países em diversos continentes, incluindo o Brasil, em datas e locais ainda não anunciados, confira: https://www.youtube.com/watch?v=xyeqgmqKg4w. Além do holograma de Ronnie no vocal, a banda vai contar com Craig Goldy na guitarra, Simon Wright na bateria e Scott Warren nos teclados, juntamente com Bjorn Englen no baixo. Tim "Ripper" Owens e Oni Logan (Lynch Mob) participação de algumas datas. No setlist, clássicos como "Rainbow In The Dark", "We Rock", "Neon Nights", "King Of Rock And Roll", "Man On The Silver Mountain", "Heaven And Hell", "Holy Diver" e muito mais.

Manowar: Brasileiro Marcus Castellani assume posto de baterista 16/11/2017 Marcus Castellani, baterista brasileiro, estreou com a banda em Norrköping, na Suécia. No Brasil ele tinha sua banda própria, Stubbornness, e tocava no Hell Patrol Judas Priest Cover, entre outros projetos. Entre 2004 e 2008 ele tocou com o Kings Of Steel Manowar Cover. Veja uma performance de "Ride The Dragon" em tributo a Rhino, disponível no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=QBGFyK0QOdY.

Operation Mindcrime: confira a música "Under Control", do próximo álbum
16/11/2017

A banda OPERATION: MINDCRIME, liderada por Geoff Tate, ex-vocalista do QUEENSRYCHE, vai lançar o álbum "The New Reality" no dia 1º de dezembro, via Frontiers Music Srl. Confira a seguir a música "Under Control": https://www.youtube.com/watch?v=KhyRP83xR-Y.
Tracklist de "The New Reality": 01. A Head Long Jump; 02. Wake Me Up; 03. It Was Always You; 04. The Fear; 05. Under Control; 06. The New Reality; 07. My Eyes; 08. A Guitar In Church?; 09. All For What?; 10. The Wave; 11. Tidal Change e 12. The Same Old Story.

Bruce Dickinson: quando Johnny Cash lhe pediu um autógrafo
16/11/2017

Durante conversa com a Fox News, Bruce Dickinson falou sobre a ocasião em que se encontrou com o lendário Johnny Cash: "Foi uma coisa rápida e inspiradora, pois sempre admirei Johnny Cash pela sua coisa meio rebelde. O encontrei há muito tempo atrás em Toronto (Canadá) quando ele e sua banda vieram e ficaram nos assistindo durante uma passagem de som. Depois que terminamos ele foi até os bastidores, e eu não sou exatamente um cara alto (Bruce tem 1,68m e Cash tinha 1,88m), ele me pareceu como um poste vestido com um casaco. Foi como encontrar John Wayne... apenas 'wow'. E ele era o cara mais tranquilo e calmo possível... ele disse 'Oi, meu nome é Johnny Cash... escuta, você poderia dar um autógrafo pra minha filha? Ela é uma grande fã'. Eu dei, é claro. E foi isto. Mas ele era fantástico, exatamente como uma lenda deve ser".

Black Sabbath: assista "War Pigs" do DVD "The End Of The End"
16/11/2017

O Black Sabbath liberou nesta quarta-feira (15), em seu canal oficial no Youtube, mais um vídeo ao vivo extraído de "The End Of The End”. Assista abaixo o clássico "War Pigs", confira: https://www.youtube.com/watch?v=zY5nYmTUfnQ. "The End Of The End” é o registro do último show da carreira da banda, em Birmingham, na Inglaterra, no dia 04 de fevereiro de 2017. Nesta apresentação histórica, estiveram no setlist da banda clássicos como “Iron Man”, “Paranoid” e “Children Of The Grave”. O registro ao vivo desse show tem data de lançamento marcado para o dia 17 de novembro em diversos formatos: CD duplo, LP triplo, Blu ray e DVD, além de uma edição de luxo com material extra.
Veja o tracklist: 01 - Black Sabbath; 02 - Fairies Wear Boots; 03 - Medley: Under The Sun / Every Day Comes And Goes; 04 - After Forever; 05 - Into The Void; 06 - Snowblind; 07 - Band Introductions; 08 - War Pigs; 09 - Behind The Wall Of Sleep; 10 - Medley: Bassically / N.I.B.; 11 - Hand Of Doom; 12 - Medley: Supernaut / Sabbath Bloody Sabbath / Megalomania; 13 - Medley: Rat Salad / Drum Solo; 14 - Iron Man; 15 - Dirty Women; 17 - Children Of The Grave; 18 - Crowdcheering; 19 - Paranoid e 20 - Credits.
Na edição especial de luxo, o box trará CD duplo, DVD e Blu Ray, acrescidos de um livro, réplica do programa da turnê e outros ítens para fãs, incluindo um disco extra com quatro músicas clássicas gravadas ao vivo no Angelic Studios em 2017: "The Wizard", "Wicked World", "Sweet Leaf", "Tomorrow's Dream" e "Changes".

Joe Satriani: confira a nova música "Cherry Blossoms"
16/11/2017

Confira a seguir a música "Cherry Blossoms", que estará presente no décimo-sexto álbum do guitarrista Joe Satriani, intitulado "What Happens Next" e que será lançado no dia 12 de janeiro de 2018, via Sony/Legacy Recordings, confira: https://www.youtube.com/watch?v=8mmuFjBJjzI. Tracklist de "What Happens Next": 01. Energy; 02. Catbot; 03. Thunder High On The Mountain; 04. Cherry Blossoms; 05. Righteous; 06. Smooth Soul; 07. Headrush; 08. Looper; 09. What Happens Next; 10. Super Funky Badass; 11. Invisible e 12. Forever And Ever.

Linkin Park lança "One More Light Live" em dezembro 16/11/2017 O Linkin Park vai lançar em 15 de dezembro "One More Light Live", trazendo dezesseis músicas gravadas ao vivo durante a turnê "One More Light", realizada no verão norte-americano. "Dedicamos este disco ao vivo ao nosso irmão Chester que entregou seu coração e alma no 'One More Light'". Veja o tracklist do "One More Light Live": 01 - Talking To Myself; 02 - Burn It Down; 03 - Battle Symphony; 04 - New Divide; 05 - Invisible; 06 - Nobody Can Save Me; 07 - One More Light; 08 - Crawling; 09 - Leave Out All The Rest; 10 - Good Goodbye (feat. Stormzy); 11 - What I've Done; 12 - In The End; 13 - Sharp Edges; 14 - Numb; 15 - Heavy e 16 - Bleed It Out.

Mike Portnoy diz que entende por que o Avenged preferiu outro baterista
16/11/2017

Após a trágica morte Jimmy "The Rev" Sullivan, o Avenged Sevenfold recrutou Mike Portnoy para tocar no álbum e na turnê do "Nightmare", de 2010. Depois a banda chamou o baterista Arin Ilejay que foi substituído em 2015 por Brooks Wackerman, e a Metal Wani perguntou para Portnoy o que ele acha do atual baterista, com quem o Avenged gravou "The Stage", lançado em 2016: "Adoro o álbum e adoro Brooks. Sempre fui seu fã, há muitos e muitos anos, desde quando ele tocava com o Infectious Grooves passando por sua fase mais recente quando ele gravou um álbum chamado "Farmikos" (a banda contava com Joe Holmes, guitarrista da banda de Ozzy Osbourne e David Lee Roth). Sempre fui fã de seu estilo de tocar e acho que ele é a escolha perfeita para aqueles caras", responde.
Depois o baterista diz: "Acho que quando toquei com eles, não estavam prontos ainda para assumir alguém, e eu carregava muita história e chamava atenção. Então entendo por qual motivo, após meu compromisso de um ano chegar ao fim, eles preferissem um baterista mais desconhecido como o Arin; eu compreendo totalmente. E por motivos quaisquer, não funcionou e eles chamaram Brooks, o que é algo que diz respeito a eles. Mas acho o máximo o ponto onde chegaram, e estou feliz pelo sucesso que atingiram". Veja a conversa na íntegra no player abaixo (em inglês, sem legenda).https://www.youtube.com/watch?v=tRtffqymJCk.

Dave Grohl: "música eletrônica não faz o meu tipo"
16/11/2017

Em uma entrevista para o site da Red Bull, dentre vários assuntos o frontman do FOO FIGHTERS, Dave Grohl, foi questionado sobre o seu gosto por música eletrônica.
A cantora LORDE está fazendo música pelo modo analógico. Este método está se tornando uma arte perdida?
Dave Grohl: Espero que eu não pareça um velho ranzinza aqui, mas vamos ser honestos, cara... Nunca machucou ninguém ficar praticando o seu instrumento para desenvolver a sua audição para um certo ritmo e melodia.
Então, o que você acha da EDM?
Dave: Mas que porra você está falando? Não fale em enigmas, cara!
Eletronic Dance Music, tipo SKRILLEX, DEADMAU5 e etc...
Dave: Ah, é assim que se chama? Não é simplesmente o meu tipo de música, sabe? Além disso, também não é nenhuma novidade, porque artistas como SUICIDE ou ATARI TEENAGE RIOT estão fazendo isso há décadas e ainda estão fazendo do melhor jeito.

Moonspell: "Espero que os fãs de Paralamas gostem desta inusitada homenagem"
16/11/2017

Em entrevista para o Source Webzine, Fernando Ribeiro, vocalista da banda portuguesa Moonspell, falou sobre "1755" o novo álbum da banda e comentou a escolha de "Lanterna dos Afogados" do Paralamas do Sucesso para o repertório do disco.
SOURCE - Liricamente como você apresentaria 1755 ao público?
Fernando Ribeiro: É uma espécie de teatro, de tragédia. É a história de como um evento natural, uma catástrofe, também permitiu a Portugal sair da Idade Média e avançar para uma nova Era, mais moderna e humana, livre da opressão católica e dos nobres. Tentei que tudo fosse uma espécie de dialogo entre os Homens e Deus, que alguém percorresse as ruas e desse conta do que se passou e quão grande era o desespero, a revolta, a confusão.
SOURCE - Como foi a escolha de Lanterna dos Afogados para a inclusão da faixa ao novo álbum?
Fernando Ribeiro: Polêmica. A banda não queria acreditar quando eu propus esse tema para fechar o disco. Mas, depois, conseguiram ver porque. A Lanterna é um hino, é muito mais que uma canção de novela, é uma canção triste com uma letra que podia ser fado, ou Portuguesa. sobre quem fica à espera, sobre quem regras (ou não) do mar. Achei perfeito e orgulho-me muito de ter tido essa ideia. Espero que os fãs de Paralamas gostem desta inusitada homenagem.
SOURCE - Recentemente a banda cancelou uma tour em comemoração de 25 anos que faria pela América Latina. Alguma previsão de apresentar uma nova tour pelo Brasil em 2018?
Fernando Ribeiro: Foi uma decisão muito dura, que nos custou muito dinheiro e muitos fãs. Mas teve de ser, pelas razões que apresentamos e mantemos como verdadeiras. O Brasil é um público que está apenas a crescer agora conosco. Sempre tivemos muito mais sucesso em todos os outros países da América Latina que no Brasil. Esperamos que o 1755 quebre essa tendência e vamos confirmar ainda este ano as datas Brasileiras e da América Latina para a Primavera de 2018.

Barão Vermelho: Rodrigo Santos deixa a banda
16/11/2017

Uma noticia, postada no facebook oficial do BARÃO VERMELHO, nos deixou surpresos, o baixista RODRIGO SANTOS, deixou a banda. Confira a nota: "Devido à incompatibilidade de agenda e projetos pessoais, o baixista RODRIGO, na banda desde 1992, deixa o BARÃO VERMELHO para se dedicar integralmente à carreira solo. O BARÃO VERMELHO segue com: GUTO GOFFI e MAURÍCIO BARROS, fundadores da banda; FERNANDO MAGALHÃES, no grupo desde 1985, e RODRIGO SURICATO (2017). Os " barões " estão fazendo ensaios para escolher o baixista que vai acompanhá-los nos shows da turnê que segue pelo país e preparam um novo álbum de inéditas previsto para o primeiro semestre de 2018. Boa sorte a todos nesta nova fase !"

Slipknot: Corey Taylor ainda não ouviu nada do novo material
16/11/2017

Recentemente Clown disse que já existem 30 trechos de músicas compostas para o novo álbum do Slipknot, sucessor do "The Gray Chapter" de 2014. E durante participação no programa de rádio Full Metal Jackie, perguntaram ao vocalista Corey Taylor como estes trinta trechos definem o novo álbum: "Não tenho ideia. Não ouvi nada deste material. Ao melhor 'estilo Slipknot de ser', eu fiquei sabendo disto através da imprnesa. Então é o que é. Mas posso garantir que é uma coisa muito criativa. Posso garantir que é sombrio. Posso garantir que será diferente de tudo que você já ouviu antes. Sei como funciona a cabeça (de Clown), sei como funciona a cabeça de Jim (Root). Estou realmente ansioso para ouvir assim que for possível."

Armored Dawn é atração do Dark Dimensions Folk Fest em São Paulo e Curitiba
15/11/2017

Após impressionantes shows ao lado do De La Tierra em São Paulo e Buenos Aires, o Armored Dawn, um dos novos expoentes do metal brasileiro no exterior, está de volta aos palcos e mais do que preparado para continuar mostrando o seu poderio musical. O grupo é uma das atrações mais esperadas das edições do Dark Dimensions Folk Festival em São Paulo (19/11 - Carioca Club) e Curitiba (20/11 - Hermes Bar). O evento ainda traz no line-up as bandas Ensiferum (Finlândia), Elvenking (Itália) e Kalevala (Rússia). Os ingressos promocionais "Pague 1, leve 2" continuam à venda pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com) e pontos autorizados pela empresa em São Paulo, Osasco, São Caetano do Sul, Santo André, Curitiba e Rio de Janeiro (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar). Formado em 2014, em São Paulo (capital), o Armored Dawn já alçou voos exemplares para um grupo com tão pouco tempo de estrada. Eles já dividiram palco com nomes importantes como Megadeth, The Offspring, Tarja, Sabaton, Symphony X, Rhapsody, Marillion e até Texas Hippie Coalition. Além disso, realizaram importante tour pela Europa ao lado do Fates Warning e, até então, foram a única banda brasileira a tocar no Motörboat, o tradicional e concorrido Cruzeiro do Motörhead.
Neste momento, Eduardo Parras (vocal), Timo Kaarkoski (guitarra), Tiago de Moura (guitarra), Fernando Giovannetti (baixo), Rafael Agostino (teclado) e Rodrigo Oliveira (bateria) estão definindo os últimos detalhes para o lançamento do novo álbum “Barbarians in Black” já no começo de 2018. Este trabalho tem 10 poderosas composições e traz toda a responsabilidade de superar a bela receptividade do elogiado debut “Power Of Warrior”. A produção teve a assinatura de Bruno Agra (We are Harlot) e do renomado Kato Khandwala (The Pretty Reckless, Papa Roach), além de masterização por Ted Jensen (Metallica, AC/DC, KISS, Muse, Duran Duran, The Rolling Stones, Madonna, Eric Clapton, Frank Sinatra, a-ha, Alice in Chains, Pantera, entre outros).
Recentemente, o grupo bateu a marca de 1 milhão de views, no Youtube, com o videoclipe de “Sail Away”, primeiro single do tão aguardado novo álbum “Barbarians in Black”. O vídeo contou com épica superprodução cinematográfica em clima medieval, com a participação de atores, figurantes e até um falcão, que trabalharam sob a direção de Micka, da produtora Ideia House. Confira o clipe: https://www.youtube.com/watch?v=STM8NaGKCmM. Links relacionados: https://www.facebook.com/ArmoredDawn; https://www.facebook.com/darkdimensionsbrasil; https://www.facebook.com/Ensiferum; https://www.facebook.com/elvenking.official; https://www.facebook.com/Kalevalafolk e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.

Firegun: novo disco “Inheritance Of A Blind Nation” está cada vez mais próximo de seu lançamento
15/11/2017

Os músicos da banda Firegun estão muito próximos de lançar seu novo álbum, “Inheritance Of A Blind Nation”, com quase tudo pronto o grupo trabalha a ansiedade e uma possível data para liberar oficialmente o primeiro registro full lenght da carreira. Algumas ideias sobre o disco já possuem divulgação, entre elas, a capa do álbum e o conceito do “Cristo Vendado”, o grupo quer transmitir todos os problemas ocorridos no país e as grandes divisões sociais que ocorrem com a desigualdade econômica, política e cultural no Brasil, tornando o cidadão um ser alienado e cego aos direitos igualitários que possuem na esfera social. O que se sabe até o momento, é que o álbum está praticamente pronto restando apenas alguns reajustes finais para liberação, com a capa pronta, a banda trabalha ao lado do designer Jean da Designations o conceito interno de toda a arte gráfica do disco. Outro ponto importante é que “Inheritance Of A Blind Nation” será distribuída primeiro pelas plataformas digitais e possivelmente logo a seguir em formato físico.
O grupo também está trabalhando em um site profissional com todos os detalhes e informações atualizadas, para que o fã do grupo sempre se mantenha informado com todas as novidades relacionadas ao Firegun. Firegun início seus trabalhos em 2009, no ano de 2013 lançou seu EP “What’s the Reason” que chamou atenção de grande parte dos fãs do estilo que mescla Thrash com Groove Metal. Para o novo registro mais peso e distorção estão sendo preparadas, a ideia da banda é causar um forte impacto no público e imprensa, assim como ocorreu no lançamento de “What’s the Reason”.
Firegun é formado por: Raimundo Rodriguês - Lead Vocals; Ricardo Oliveira - Lead Guitars; Ivan Santos - Rhythm Guitars/ Backing Vocals; Samuel Martins - Bass Guitar e Fernando Ornellas - Drums. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/firegunofficial/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/firegun/.

Josh Homme QOTSA: "Vontade de queimar certos músicos com ferro quente".
15/11/2017

O frontman do QUEENS OF THE STONE AGE, Josh Homme, revelou por que ele quer "queimar" certos músicos que dizem estar "trabalhando com as suas marcas", em uma nova entrevista para a Billboard. "Eu bebo muita tequila, por isso tenho certeza de que posso me imaginar concordando com algo que tenha a ver com tequila, mas do mesmo jeito penso que muitas vezes as pessoas dividem o seu foco tentando vender champanhe ou água engarrafada, o que para elas também podem ser o maior negócio do mundo, sabe? Mas no meu caso, não estou interessado necessariamente em vender qualquer coisa para você ou outra pessoa. Quando certos músicos falam: ‘Estou trabalhando na minha marca que criei’, isso me faz querer pegar um ferro quente e queima-las... Eu não fico invejando tal pessoa pelo seu sucesso e do que elas querem fazer na vida, sendo que a maneira que apoiávamos os artistas que amávamos foi eliminada ao longo dos anos... Eu também tenho que lidar com as crianças na internet que pedem para que eu dê um autógrafo para depois ganharem um dinheiro com os meus fãs. Estas pessoas estão entrando no caminho do nosso relacionamento sem pedir licença e não há nada que possamos fazer”.
“E muito das pessoas neste mundo se auto-intitulam com grandes expectativas, mas são facilmente desapontadas. Isso é uma postura meio aleijada de ser, sabe? Mas ao mesmo tempo, eu não fico apontando o dedo para ninguém e isso não me faz perder o sono à noite... Eu entendo por que alguns músicos querem se preservar e possuir certas coisas, porque eles não estão simplesmente dependendo somente da sua música e isso pode ser uma coisa assustadora, difícil e desafiadora. Eu sempre estou esperando que alguém apareça e me diga: ‘Ah, tal pessoa não gosta mais da sua música, acabou, pode ir para casa agora’. É por isso que eu tento aproveitar esse momento agora, porque eu ainda não cruzei o limite para começar a vender água engarrafada". Será que se trata de uma resposta ao recente comentário de Noel Gallagher (ex-guitarrista do OASIS, que em entrevista criticou o QUEENS OF THE STONE AGE e o FOO FIGHTERS)? QUEENS OF THE STONE AGE está atualmente em turnê nos EUA divulgando o seu novo álbum de estúdio, “Villains” (7º disco, 2017). Após passarem pelo Japão, Oceania e Europa, ano que vem a banda virá para a América do Sul junto com o FOO FIGHTERS.

Kamala divulga nova formação, Isabela Moraes é a nova baterista 15/11/2017 "Chegou a hora de anunciar oficialmente quem assume a bateria no Kamala, mas sabemos que muitos de vocês vão falar “mas isso era óbvio...eu já sabia!” Com muita felicidade gostaríamos de anunciar que a Isabela Moraes é a nova baterista, e realmente foi algo extremamente natural para nós também!

Ontem, completou exatamente um ano do primeiro show que ela fez junto com a gente, que aconteceu em Tours/França, durante nossa quarta turnê européia e desde de lá, ela assumiu todas as datas até então. E ontem depois de um ano, ela gravou todas as músicas do nosso quinto álbum de estúdio que vem por aí...com lançamento para início de 2018, novamente gravado, feito no Estúdio RG Produções em Americana/SP e produzido pelo Guilherme Malosso." FOTO POR C.CHARBONNIER (THRONE OF THANATOS).Facebook: www.facebook.com/kamalaofficial. Instagram: @kamalaofficial.

Stone Temple Pilots: ouça single com novo vocalista
15/11/2017

Confira no player abaixo a primeira música inédita do Stone Temple Pilots em quatro anos, "Meadow", novo single do Stone Temple Pilots, primeiro a contar com o novo vocalista, Jeff Gutt, ex-integrante da banda Dry Cell que participou da edição norte-americana do "The X Factor" em 2013, confira: https://www.youtube.com/watch?v=F9wln-KgIeA. Inicialmente pareceu que "Meadow" seria o novo álbum da banda, mas agora não está claro se é "apenas" o novo single ou se será também o título do novo trabalho, que deve sair em 2018.Sua estreia ocorre durante um programa especial da rádio SiriusXM apresentado por Eddie Trunk. Gutt já está desde o ano passado compondo e gravando novo material em Redondo Beach, na Califórnia, com os membros do STP - Dean e Robert DeLeo e Eric Kretz. O Stone Temple Pilots está sem vocalista desde novembro de 2015, quando Chester Bennington, que estava com a banda desde o início de 2013, saiu para se dedicar em tempo integral ao Linkin Park.

Rafael Bittencourt: "Eu nunca fui tão feliz", making of #23
15/11/2017

Mais um making of das gravações do novo álbum do Angra, o 23º vídeo da série, confira: https://www.youtube.com/watch?v=zehPPXhH1vk. O novo álbum do Angra, sucessor do "Secret Garden" de 2014, deve sair no início de 2018, e está sendo gravado no Fascination Street Studios na Suécia, com o produtor Jens Bogren. A banda conta atualmente com Fabio Lione no vocal, Rafael Bittencourt na guitarra e vocal, Marcelo Barbosa na guitarra, Felipe Andreoli no baixo e Bruno Valverde na bateria.

Iron Maiden anuncia turnê Legacy of the Beast em 2018
15/11/2017

Após a turnê mundial The Book of Souls (2016-17), o IRON MAIDEN vai pegar a estrada novamente em 2018, porém para a tristeza dos fãs brasileiros, os shows serão na Europa. Após a divulgação de um vídeo misterioso na página da banda, eles anunciaram hoje (13 de novembro) a Legacy Of The Beast World Tour, que terá início em Tallinn, na Estônia em 26 de maio de 2018 e terminando no O2 Arena, em Londres, em 10 de agosto, com o Killswich Engage como banda de apoio. Embora não haja nenhuma informação se mais países serão inclusos além dos divulgados abaixo, espera-se que a tour se prolongue para 2019 e que venham ao Brasil. Confira o vídeo divulgado anteriormente: https://www.youtube.com/watch?v=9OYAC9GRH78. O conceito da turnê foi inspirado pelo jogo e comic book de mesmo nome e o cenário contará com uma série de "mundos" diferentes, mas interligados, trazendo no set vários sucessos dos anos oitenta além das músicas do álbum recente.
Rod Smallwood disse sobre a turnê: "Para esta turnê decidimos basear o tema em torno do Legacy Of The Beast, que se adequa perfeitamente aos nossos objetivos, dando-nos o alcance para mostrar criatividade em termos visuais e trazer entretenimento, especialmente com Eddie! Eu não quero falar muito no momento, mas estamos trabalhando em vários tipos de palcos diferentes, todos de acordo com a tradição do Maiden e esperamos dar aos nossos fãs uma experiência fantástica quando eles vierem aos shows".

Ivan Moody do Five Finger Death Punch: "Eu estava mentindo para mim constantemente "
15/11/2017

O vocalista do Five Finger Death Punch, Ivan Moody, diz que "aprendeu muito" sobre si mesmo enquanto ele passava um tempo em um centro de tratamento para dependentes químicos , por causa dos seus problemas com álcool. Moody não subiu ao palco em uma série de shows da turnê européia da banda, devido a suas batalhas com álcool. Ele foi temporariamente substituído pelo vocalista Tommy Vext. Em uma recente entrevista à Metal Hammer, Ivan diz: "Aprendi muito sobre mim. Eu cheguei a um ponto em que eu estava mentindo para mim constantemente, então eu tive que enfrentar isso", ele continuou." Tive que desistir de quem eu pensava que era e começar de novo, e perceber o homem que eu sou." Enquanto isso, o guitarrista do Five Finger Death Punch, Zoltan Bathory, revelou que a banda não conseguiu usar pirotecnia durante suas apresentações ao vivo quando Moody estava bebendo para evitar acidentes.

Geezer Butler: "Não tenho pressa em fazer nada"
15/11/2017

Geezer Butler diz que ele está "curtindo a aposentadoria", nove meses após o término da turnê "The End" na cidade natal da banda em Birmingham, na Inglaterra, encerrando a carreira de 49 anos do quarteto. "Não tenho pressa em fazer nada", disse o baixista à Billboard. "Estou viajando muito, passando por lugares onde a banda ficou apenas uma noite e voltando e ficando algum tempo lá. Recentemente mudei de casa este ano e vou construir meu estúdio lá. No próximo ano, vou ver se posso voltar para a música ". Como membro fundador do Black Sabbath, Butler também é responsável por escrever clássicos como "War Pigs", "Iron Man", "Paranoid" e entre outros.

Bruce Dickinson: em crise existencial, quase abandonou tudo nos anos oitenta
15/11/2017

Em papo com a FOX News tendo como assunto a sua autobiografia, "What Does This Button Do?", Bruce Dickinson revelou os motivos que por pouco fizeram com que ele abandonasse tudo, ainda em 1984: "Foi simplesmente um colapso. Estava na estrada fazia 3-4 anos, e além dos roadies e das pessoas que conhecia na loucura do rock'n'roll, a única coisa que mantinha minha sanidade eram os clubes de esgrima, para onde eu escapava com meu kit e passava dias longe de tudo... cheguei a questionar de fato se música, fama, dinheiro e tudo mais valiam a pena. E estive bem perto de decidir que não valia, e simplesmente abandonar tudo", conta.

Foo Fighters: "Espero que haja um gênio irritado para recuperar o rock"
15/11/2017

Os membros do FOO FIGHTERS, o baterista Taylor Hawkins e o guitarrista Pat Smear, falaram sobre o estado atual do rock em uma nova entrevista para o site Fuse.
Taylor Hawkins falou: "Eu acho que há coisas boas lá fora, mas você realmente precisa sair à caça para achar. Quando eu estava na escola, o NIRVANA era a maior banda do mundo e a melhor coisa que tocava na rádio. Obviamente, esse não é o tipo de coisa que está acontecendo agora... Eu sempre gosto de pensar que há um Kurt Cobain em algum lugar no porão da sua casa, odiando os seus pais, odiando o mundo e se preparando para reescrever o rock’n roll com uma guitarra, baixo ou bateria. Porque eu amo o rock’n roll, cara, e gosto da sensação que me proporciona. Eu sei que nós dois somos assim e a nossa banda em geral, porque nós gostamos da sensação humana para fazer música. Eu sinto que há muita falta disso atualmente, sabe? Está acontecendo agora mesmo com o hip hop e o tipo de música pop descartável... Eu sei que os meus filhos não pensam assim, mas eu chamo de música pop descartável. Acontece que está no topo das paradas em qualquer ranking, com exceção de algumas semanas atrás quando o nosso último álbum chegou ao nº 1, ‘Concrete and Gold’ (9º disco, 2017)”.
Pat Smear acrescentou: "Não me lembro onde estava, aqui nos EUA ou em outro lugar, mas as pessoas ficavam nos perguntando: ‘O rock está morto?’ ou ‘Vocês estão mantendo o rock vivo?', mas o nosso álbum foi nº 1, sabe? Cheguei a ver num certo ranking onde os 03 melhores discos de música eram todos álbuns de rock. Eu fiquei, tipo: ‘O que aconteceu para dizerem que o rock está morto?’"
Hawkins finalizou: "Eles estão dizendo isso desde o final da década de 90... Quero dizer, eu lembro de ter feito entrevistas para o nosso 3º álbum de estúdio, ‘There is Nothing Left to Lose’ (1999), sendo que um jornalista da Alemanha havia nos perguntado: ‘Então, por que vocês ainda tocam música rock? É uma forma de arte morta, porque vocês sabem que é a música eletrônica quem manda agora, certo? Vocês não sabem disso ainda, que vocês tocam música morta?’ E nós respondemos: 'Bem, não está morto em nossos shows. Está muito vivo e passando bem’. É como eu disse, espero que haja algum gênio irritado no mundo pronto para recuperar tudo novamente".

Saxon retorna ao Brasil em 2018 para show em São Paulo
14/11/2017

Segundo o jornalista José Norberto Flesch, do jornal Destak, o Saxon retorna ao Brasil em 2018 para um único show, em São Paulo, no dia 3 de maio, ainda sem local definido. A banda traz ao país a turnê de divulgação do novo álbum "Thunderbolt", que tem lançamento agendado para 2 de fevereiro, pela Militia Guard (Silver Lining Music). A nova turnê da banda começa na Europa, em fevereiro. Em março, a banda segue para os EUA onde toca ao lado de Judas Priest e Black Star Riders, antes de vir para a América Latina.

Thiago Caurio: baterista lança single ‘Thawing The Brain’ 14/11/2017 O talentoso baterista, multi-instrumentista e produtor THIAGO CAURIO, conhecido por seus trabalhos com o Astafix e o Keep Them Blind, acaba de lançar um novo single, que leva o título de ‘Thawing The Brain’. O trabalho foi gravado em seu estúdio BLACK STORK, onde Thiago registrou todos os instrumentos, além de produzir o áudio.  A mixagem ficou nas mãos de seu parceiro de estúdio, Benhur Lima (ex-Hibria), um dos maiores nomes do baixo brasileiro e também em crescente renome na produção musical.

A belíssima capa tem uma história singular, que o próprio Thiago Caurio conta: “A música foi gravada no inverno, em um dia muito frio, tive que usar bastante o cérebro para compor e gravar esse som, por isso esse nome. Meu sobrinho de 10 anos Davi Rodrigues Nora fez esse desenho que posteriormente foi trabalhado pelo artista Xtudo Obze.” O single pode ser conferido gratuitamente pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=m4mwao8zI5s. Thiago Caurio segue trabalhando com suas bandas Keep Them Blind e Astafix e também em seu estúdio Black Stork. O estúdio, em Caxias do Sul/RS, foi fundado no finalzinho de 2014, por Thiago e Benhur e de lá pra cá tem produzido, gravado e/ou mixado várias bandas da região como BloodWork, Worsis, Mortal Touch, Dyingbreed, Sasha Z., Cristian Rigon, André Viegas, Distraught, Hibria, entre outras. Sites Relacionados: www.facebook.com/thiagocauriodrummer; www.facebook.com/astafix e www.facebook.com/KeepThemBlind. Fonte: Metal Media.

Absolute Master: quatro anos de história, conheça um pouco da empresa
14/11/2017

A empresa especializada em masterização, ABSOLUTE MASTER, um dos nomes mais fortes do segmento na América do Sul, celebra quatro anos de vida e faz uma recapitulação de seus passos. Acostumada a trabalhar com grandes nomes do cenário Pop nacional, há dois anos a ABSOLUTE MASTER decidiu não apenas abrir as portas para a masterização de bandas de Rock/Metal, mas focar no setor e investir pesado no apoio aos seus clientes. E o resultado vem sendo melhor que o esperado, bandas de todas as partes do país, de todos os estilos dentro da música pesada, de renomes a novas promessas, vêm procurando os serviços da empresa.
“Muita gente ainda não entende a importância de uma masterização de alto nível e muitos outros apostam que masterizar lá fora é essencial. Felizmente estamos conseguindo mudar isso e mostrar que podemos oferecer um trabalho de mesmo nível ou superior, já que aqui, além dos mesmos equipamentos, tratamos cada cliente individualmente e não como um número, além, claro, de termos um profissional experiente e capacitado para a masterização, o engenheiro de áudio Neto Grous” - afirma Eraldo Cobra, diretor da empresa.
Nesse tempo foram mais de uma centena de bandas e artistas relacionados ao Rock e ao Metal. Para conhecer todos os clientes que já passaram por lá, basta visitar o site e o Facebook da ABSOLUTE MASTER: www.absolutemaster.com.br e www.facebook.com/masterizacao. A ABSOLUTE MASTER segue investindo nos melhores equipamentos do mundo e no treinamento internacional de seu engenheiro, Neto Grous, e mesmo com todo este investimento pesado em equipamentos de primeiro mundo, a ABSOLUTE MASTER sabe da realidade dos músicos brasileiros, em especial os independentes e sempre trabalha com um preço justo para o alcance de todos que procuram o máximo de qualidade. Ente em contato: administracao@absolutemaster.com.br. Fonte: Metal Media.

Creptum: EP também disponível no Facebook e Bandcamp
14/11/2017

Além do YouTube, o novo EP ‘Reborn in Flames’ do CREPTUM também está disponível para audição em seus canais do Facebook e Bandcamp. Para ouvir a música nova, ‘Reborn In Darkness’ e o cover para o Depeche Mode, ‘Black Celebration’, no Facebook, visite os links: https://www.facebook.com/creptum/videos/2267678540110305/ e https://www.facebook.com/creptum/videos/2273661242845368/.
Quem preferir ter o material em alta qualidade, pode comprar o EP através do Bandcamp, pelo link: https://creptum.bandcamp.com/album/reborn-in-flames. Claro que além destes canais, a versão para o YouTube também está disponível: https://www.youtube.com/watch?list=PLM9iDYg9UwN2ACEYMlden7AVq1sA04M2b&v=IiYvI-iGuO4.  ‘Reborn In Flames’ foi gravado no Wax Studio, produzido pela banda, com capa por Raphael Grizilli (Tanatos) e é sucessor do álbum ‘of lies, curses and blood’, lançado no ano passado pela Mutilation Records e extremamente bem-recebido pela crítica e pelos fãs. Contato: creptum@gmail.com. Sites relacionados: www.creptum.com; www.facebook.com/creptum e www.metalmedia.com.br/creptum. Fonte: Metal Media.

Anfear: em uma série de vídeos. Confira como foi o primeiro show da história da banda
14/11/2017

No ano de 2016, a banda Anfear lançava seu primeiro registro oficial, chegava ao cenário o EP “Plays of Destiny”, um registro marcante do Metal Nacional e apresentando conteúdo abordando temas diversos, mas com a base calcada na história e no folclore brasileiro. Comemorando pouco mais de um ano do lançamento do EP, o grupo Anfear está preparando novidades para 2018 e o vindouro full lenght da carreira. Enquanto isso está sendo trabalhado longe dos holofotes, a banda começa a destacar uma séria de filmagens de shows que ocorreram entre os anos de 2016 e 2017. O primeiro vídeo da série “Anfear On The Road”, enviado pelo grupo, é o show de lançamento oficial de “Plays of Destiny”. Nas filmagens é possível ver imagens da intimidade de toda a banda antes de subir aos palcos, a preparação, o cuidado com os instrumentos, as conversas e claro as resenhas entre os integrantes.
As músicas apresentadas pelo grupo no evento que aconteceu no dia 17 de julho de 2016 na “Fábrica de Cultura Belém” em São Paulo foram, além das canções do EP, as inéditas “May 13th, 1888” e “Iracema”. Assista ao vídeo no link: https://www.youtube.com/watch?v=H1hFTheM80U&feature=youtu.be. Saiba mais sobre Anfear nos links: Facebook: https://www.facebook.com/bandaanfear/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/anfear/.

Obituary: Gigantes do Death Metal retornam a SP no sábado
14/11/2017

No próximo sábado, 18/11, o Obituary toca em SP, no Fabrique Club (R. Barra Funda, 1075 - próximo a Clash Club), depois de 2 anos sem se apresentarem por aqui. A banda disponibilizou para venda, 20 entradas de Meet & Greet. Para adquirir, acesse o link abaixo (R$80,00 + ingresso para o show!): https://ticketbrasil.com.br/show/5480-obituary-saopaulo-sp/ingressos/. Quem for ao show, e doar 1 quilo de ração (para cães ou gatos), estará concorrendo a um Meet & Greet - que será sorteado no local. As doações serão entregues para a ONG Arca dos Bichos, de Mairiporã/SP, que está necessitando muito de doações (para cada quilo doado, será entregue um número, que será sorteado antes do show dos americanos).
Embora essa iniciativa seja da produção local, muitos não sabem que o baterista do Obituary, Donald Tardy é engajado em causas animais (quase sempre com resgates de gatos!). Recentemente ele esteve envolvido num episódio que estampou diversos sites, quando o furacão Irma causou muitos estragos na Florida. Donald abandonou o abrigo e se meteu no meio do furacão, em meio salvamento de um gato, passando por granes apuros.  No domingo passado (12/11), o programa “Pegadas de Andreas Kisser” da 89FM, entrevistou o baterista Donald Tardy, que falou sobre a expectativa para os shows, e sobre seu trabalho com o resgate de gatos na Flórida. Ouça, aqui: https://soundcloud.com/user-912278236/pegadas-12-11-17-drowned-donald-tardy-obituary-e-project-46. A banda é considerada como um dos maiores nomes do Death Metal, e retornam ao Brasil, para divulgar seu novo álbum, o auto intitulado, “Obituary”, seu décimo álbum de estúdio. Para mais informações sobre o show, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/1512708178788109/.
Formado em 1988, na Flórida, o Obituary é responsável por pérolas como “Slowly We Rot” (88), “Cause Of Death” (90) e “The End Complete” (92). “Obituary” lançado no início de 2017 traz as características dos primeiros trabalhos, e já é considerado um dos melhores de sua discografia. A formação do Obituary traz os irmãos John Tardy (vocal) e Donald Tardy (bateria), Trevor Peres (guitarra), Terry Butler (baixo, ex-Death, ex-Six Feet Under, ex-Massacre) e Kenny Andrews (guitarra). Assista o vídeo de “Tem Thousand Ways To Die”, divertida animação que foi lançada neste ano: https://www.youtube.com/watch?v=tEznVpX4MBE. Páginas relacionadas: www.facebook.com/ObituaryBand; www.facebook.com/tc7producoes; www.facebook.com/livecolive e www.facebook.com/lanciare.

Seven Days War  lança sua marca de café! 14/11/2017 A banda gaúcha SEVEN DAYS WAR resolveu fazer algo inusitado e lança sua marca na bebida favorita de dez entre dez músicos durante as longas madrugadas de composição e gravação: o café! “Já tínhamos essa ideia de fazer um café da banda, afinal ele é um aliado nas batalhas diárias, porém não havíamos achado o modelo certo ainda. Depois de falar com o pessoal da Maraná, este blend foi a decisão mais acertada.” Comenta Josué Monteiro Antunes, baixista da banda.

O Café 7DWAR conta com notas complexas, retro gosto persistente e um corpo imponente desenvolvido pela Maraná Cafés Especiais (www.facebook.com/maranacafesespeciais). O café terá venda pelo site da banda e está disponível para venda nos shows. Lembrando que o grupo é uma das atrações da terceira edição do festival Projeto Unificação Underground Além do SEVEN DAYS WAR, se apresentam as bandas WEAKLESS MACHINE, CERVICAL e PANIC. O evento acontece no dia 1º de dezembro no tradicional Embaixada do Rock, em São Leopoldo, Rio Grande do Sul. Mais informações pelo link: https://goo.gl/6d5A7p. O SEVEN DAYS WAR segue trabalhando em seu novo material, que será lançado pela Roman Roads Records. Recentemente a banda lançou um lyric video retirado de seu primeiro EP, ‘A New Beginning’, para a música ‘Blood on Canvas’, assista: https://www.facebook.com/RomanRoadsArtistsEnabler/videos/1693768020648048/. Contato: contato.7dwar@gmail.com.br. Sites Relacionados: www.facebook.com/7dwar e www.metalmedia.com.br/sevendayswar. Fonte: Metal Media.

Zakk Sabbath inicia hoje série de cinco shows pelo Brasil
14/11/2017

O ZAKK SABBATH, impressionante tributo de luxo que conta com Zakk Wylde (Black Label Society, Ozzy Osbourne), Blasko (Ozzy Osbourne, Rob Zombie) e Joey Castillo (Eagles Of Death Metal, Queens Of The Stone Age, ex-Danzig, Bl’ast!, Scott Weiland and the Wildabouts), já começou a sua primeira longa turnê pela América Latina. Após históricas e devastadoras apresentações nas capitais do Chile e Argentina, um dos dream teams mais respeitados do rock pesado mundial toca hoje (14/11), no Hermes Bar, em Curitiba. O grupo também vai encantar o público de Porto Alegre (15/11 - Opinião), Rio de Janeiro (17/11 - Circo Voador), São Paulo (18/11 - Carioca Club) e Belo Horizonte (19/11 - Music Hall BH) com a execução de clássicos de uma das maiores bandas da história do heavy metal de todos os tempos. Ainda há ingressos à venda em todas as capitais. Logo após a performance em Buenos Aires, o power trio fez questão em postar alguns videos na página oficial do Facebook justamente para exemplificar toda a brutalidade que deve devastar literalmente cinco países da América Latina. Confira os videos nos links abaixo:
https://www.facebook.com/officialzakksabbath/videos/2052166925028217
https://www.facebook.com/officialzakksabbath/videos/2052179598360283
https://www.facebook.com/officialzakksabbath/videos/2052628108315432
O repertório base geralmente contam com os seguintes clássicos e algumas surpresas: Snowblind; Children of the Grave; War Pigs; Fairies Wear Boots; Into the Void; Supernaut; N.I.B.; Lord of This World; Wicked World; Behind the Wall of Sleep; A National Acrobat; Hand of Doom; Sabbra Cadabra; Under the Sun e Every Day Comes and Goes.
Em São Paulo, as entradas estão disponíveis na Galeria do Rock (Loja 255), no site Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Osasco, São Caetano do Sul, Santo André, Curitiba e Rio de Janeiro (www.clubedoingresso.com/ondecomprar). Já na Cidade Maravilhosa, os tickets podem ser adquiridos na bilheteria do Circo Voador e pelo site Ingresso Rápido (https://www.ingressorapido.com.br) e pontos autorizados. A turnê do Zakk Sabbath pela América Latina consiste nas seguintes datas: 11/11 - Hipódromo Chile - Santiago, Chile; 12/11 - Groove - Buenos Aires, Argentina; 14/11 - Hermes Bar - Curitiba, Brasil; 15/11 - Opinião - Porto Alegre, Brasil; 17/11 - Circo Voador - Rio de Janeiro, Brasil; 18/11 - Carioca Club - São Paulo, Brasil; 19/11 - Music Hall - Belo Horizonte, Brasil; 21/11 - Royal Center - Bogotá, Colômbia; 23/11 - Teatro Ramiro Jimenez - Coyoacán, México; 24/11 - Cafe Iguana - Monterrey, México e 25/11 - C3 Stage - Guadalajara, México.
Zakk comentou como surgiu o nome desta homenagem. “Obviamente que para qualquer músico de heavy metal, você precisa aprender a tocar clássicos do Sabbath. Estávamos fazendo um desses divertidos Metal All-Stars e eu perguntei: ‘Blasko, quais músicas você quer tocar?’. Ele respondeu: 'Vamos apenas fazer o Zakk Sabbath!'. Portanto, só queremos continuar a rezar falar o evangelho”. O artista também falou sobre a sua decisão em realizar este tributo. “A música que você ouve em sua juventude, você carrega para o resto da vida. Então, não há diferença em tocar essas músicas no palco agora ou para nossos amigos quando tínhamos 15 anos de idade... Black Sabbath só mostra como a música é atemporal e estamos aqui para perpetuar ainda mais esta obra”. Zakk Wylde, nome artístico de Jeffrey Phillip Wiedlandt, é um dos guitarristas mais importantes das últimas décadas. O músico se tornou ícone do heavy metal ao figurar o line-up do projeto solo de Ozzy Osbourne entre 1987 e 1995, no ano de 1998, entre 2001 e 2004, entre 2006 e 2009, retornando ao seu posto nas últimas semanas. Foram sete discos de estúdio e três álbuns ao vivo, dividindo seu tempo com o Black Label Society, em que já lançou elogiados 12 registros. Recentemente, o Zakk Sabbath lançou LP ao vivo “Live In Detroit”. A banda já disponibilizou um clipe para “War Pigs”. O novo trabalho, que terá também “Supernaut” e “Fairies Wear Boots”. Links relacionados: https://www.facebook.com/officialzakksabbath; https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/circovoadorlapa e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.  Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

The Dawn After The Storm terá versão remasterizada com faixa bônus e faz show no Rio de Janeiro/RJ
14/11/2017

Exigentes em estúdio, perfeccionistas ao vivo, a Tempus Fugit constituiu uma sólida formação, sincronizada o bastante para novas experiências em palco tão espetaculares como a do ProgFest 2000, em Los Angeles, como a única representante da América do Sul, e no Buenos Aires Prog '99, como a banda principal do evento assim como em outros grandes palcos no país, como na I Mostra Internacional de Rock Progressivo, no CCBB, do Rio de Janeiro, em janeiro de 2014, atuando na programação junto a Carl Palmer, Premiatta Forneria Marconi (PFM), dentre outras grandes bandas nacionais. Outra novidade da Tempus Fugit é o lançamento da edição remasterizada do segundo álbum, o consagrado The Dawn After The Storm, considerado um item brilhante do rock progressivo nacional devido aos solos memoráveis, variações rítmicas bem estruturadas e amarradas, além das harmonias refinadas. Já neste material será possível sentir mais uma das tantas revoluções da banda, que é a contribuição de sonoridades mais contemporâneas do baixista Marquinhos, na formação desde o final de 2012. “E suas ideias e composições vão também acrescentar muito a sonoridade da banda no próximo trabalho”, completa André Mello, tecladista e um dos criadores da banda.
Apesar das dificuldades em fazer rock progressivo no Brasil, Mello, Moura e toda a banda continuam esforçados para produzir música que é, acima de tudo, uma paixão. “A Tempus Fugit sempre preservou seu som. O que importa para nós e mantermos a chama acesa, o respeito aos nossos admiradores e fãs e é principalmente o som que amamos fazer e que nos lança sempre novos desafios de que podemos ir cada vez mais longe com nossas habilidades”, exalta o baterista. E o vocalista/tecladista acrescenta: “É legal fazer parte de universo progressivo, ser um pequeno pedaço dessa bela história musical”.
“Levar o nosso som à Zona Oeste, especificamente na Lona Cultural Elza Osborne é sempre gratificante, pois o público, desde 1997, nossa primeira apresentação, sempre nos acolheu bem”, diz o tecladista André Mello, um dos fundadores da Tempus Fugit. A Tempus Fugit se apresenta no dia 17 de novembro, às 21 horas, na Lona Cultural Elza Osborne, em Campo Grande. Retornando a este palco em que estiveram presentes pela primeira vez em 1997, espaço este já teve o rock progressivo em seu cenário de programação de forma frequente e que agora vem retomando esta identidade musical do espaço e acolher o rock progressivo neste universo musical vivo da cidade carioca. Assim, encerrando a turnê de pré-lançamento do trabalho Dawn After The Storm”, que foi todo remasterizado e ainda apresenta faixas bônus ao final, já introduzindo o futuro trabalho ao público presente à Lona Cultural. Fonte: Fábio Cezanne - Assessoria de Imprensa em Cultura e Arte - www.cezannecomunicacao.com.br e cezannedivulgacao@yahoo.com.br.

Bull Control: a intolerância política fez mais uma vítima
14/11/2017

Todos sabemos que a partir do momento que ouvimos música, compramos a camisa de uma banda ou procuramos conhecer os gêneros mais a fundo, que cada um tem a sua ideologia, você conhece a do Hardcore? Muitas bandas do Hardcore registram sua posição política, as vezes até assiduamente, não é o caso do Bull Control. O Bull Control é uma banda formada por veteranos do Hardcore, sabendo das filosofias de cada um que segue a banda, o grupo prefere se abster de discussões políticas até em suas redes pessoais. Recentemente a banda foi contratada para tocar em um festival na cidade de Limoeiro do Norte/CE, a organização criou alguns folders com protestos como em apoio ao LGBT e também um "morte ao mito", lembrando que a confecção dos cartazes de divulgação é de responsabilidade da organização. Mesmo com o festival estando com todos os alvarás para o evento ocorrer, e tinha acatado as recomendações do ministério público, não teve conversa, o evento teve que ser encerrado com um dia antes.
Em um vídeo ao vivo em sua página oficial, o membro Giovanni Feitosa, guitarrista da banda, deixou claro que: "Não aconteceu por "ser frouxo" / alguns partidários foram atrás para cancelar o evento e o prefeito que "queria manter o voto dessas pessoas talvez", acatou a solicitação da minoria" e ainda para finalizar o mesmo disse: "Se você não apoia a temática, o flyer ou o evento, fique em casa e não prejudique quem está na luta...". Como a vida segue e a banda mantém sua cabeça erguida e consciência tranquila, se preparam para a próxima apresentação no 4º Quintal Abrigo no Abrigo Nuclear Estúdio. Links relacionados: Groove Music: http://migre.me/wzEF6; Deezer: http://migre.me/wzEFy; Play Store: http://migre.me/wzEHj; ONErpm: http://migre.me/wzEJc; Bandcamp: http://migre.me/wzEO9; SoundCloud: http://migre.me/wzEMW; Spotify: http://migre.me/wzEP8 e Napster: http://migre.me/wzEQw. Redes sociais: Facebook: http://facebook.com/bullcontrolhcce; Instagram: http://instagram.com/bullcontrolhccebr e YouTube: https://youtube.com/channel/UCAeh4mHuEd0rg74u8qTqMtw.
Bull Control agradece os apoios: Gambiarra Homestudio, Estúdio Esconderijo, Pea Muita Produções, Associação Cearense de Rock, Movimento Underground Fortaleza e a todos os amigos que os acompanham nessa jornada. Fonte: MK Assessoria.

Obscurity Vision é destaque na nova coletânea do site O Subsolo
14/11/2017

A banda catarinense de Death/Black Metal OBSCURITY VISION é um dos destaques na terceira edição da “Coletânea O Subsolo - Heavy Metal”. Organizada pelo site O Subsolo, a compilação têm como foco a distribuição física unindo, em 20 faixas, grandes nomes e também revelações do Metal nacional. Dentre os participantes, figuram neste compilado nomes como Threzor, The Undead Manz, Cavera e muitos outros. O OBSCURITY VISION está presente com a música “Last Chance to Life”, que foi regravada com a nova formação especialmente para este trabalho. Saiba mais pelo link: http://www.osubsolo.com/2017/10/coletanea-o-subsolo-absorvendo-todas-as.html. Em outras notícias, o OBSCURITY VISION já inicia os preparativos para o lançamento oficial do debut álbum. Gravado e produzido no estúdio “A Todo Volume” em Forquilhinha/SC, “Dark Victory Day” está previsto para novembro/dezembro de 2017 e será lançado pelos selos Corvo Records (versão física) e Sangue Frio Records (versão digital). Confira agora a música “Violência”, faixa destaque deste full length: https://www.facebook.com/obscurityvision.br/videos/2031159123766253/.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/obscurityvision.br; http://www.obscurityvision.com/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/ObscurityVision/40. Fonte: Sangue Frio Produções.

Axecuter se apresenta em São José dos Pinhais/PR neste fim de semana, confira!
14/11/2017

Em reta final com a “Corotour 2017 - Headbangers Afterweekend”, a banda paranaense AXECUTER segue para mais um show neste mês de novembro. Depois de dividir palco com a lenda do metal canadense, The Exalted Piledriver, o grupo vai até São José dos Pinhais/PR, neste fim de semana - 17/11, para se apresentar na “Sexta Autoral Sesi”. Ainda se apresentarão no evento as bandas Hell Gun e Dragonheart. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1405902579503112/. Em paralelo, o AXECUTER segue divulgando o atual trabalho, “Headbangers Afterlife”, e com isso, afirma que no dia do evento estará disponibilizando o mesmo para venda nas versões de LP no valor de R$ 75,00 e em CD no valor de R$ 15,00. Interessados de outras regiões, podem adquirir pelo e-mail axecutermetal@gmail.com com frete a calcular. “Headbangers Afterlife” também foi disponibilizado para streaming. Confira alguns links: Spotify: https://open.spotify.com/album/2C4zpelmzkVTAB63bQlFgZ e Deezer: http://www.deezer.com/br/album/15500688. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Torturizer é destaque no quadro “Upcoming” do blog Metal Samsara
14/11/2017

Um dos portais mais influentes do Metal na atualidade, o Metal Samsara, destacou o TORTURIZER em seu mais novo quadro, intitulado “Upcoming”. Em um breve bate papo, conduzido pelo editor Marcos Garcia, a banda falou um pouco sobre seu início, atuais trabalhos, dificuldades encontradas no cenário, visão da banda sobre o momento do underground brasileiro, projetos futuros e muito mais. Leia a entrevista completa aqui: https://metalsamsara2.blogspot.com.br/2017/11/torturizer-thrashdeath-metal-sao-luisma.html. O TORTURIZER também falou sobre o atual lyric vídeo do single “Slaughterhouse” que fora disponibilizado em sua conta oficial no YouTube, assista: https://www.youtube.com/watch?v=tM8lZ6hh4YI.
Ouça “Slaughterhouse” nas plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/658N9TNsuspZAolxW3eY8E
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/47783932
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/slaughterhouse-single/id1280741417
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3525391
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/album/78803959
Todas as resenhas, entrevistas e matérias especiais relacionadas ao TORTURIZER você pode conferir no CLIPPING da banda disponibilizado pela Sangue Frio Produções: http://www.sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Torturizer.pdf. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Torturizer/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Torturizer/39. Fonte: Sangue Frio Produções.

Ghost: Tobias Forge e antigos membros discutem acordo na Justiça
14/11/2017

Os advogados do vocalista do Ghost, Tobias Forge, e dos quatro ex-integrantes da banda discutem, nesta segunda-feira (13), um acordo diante da Justiça em Linköping, Suécia. A informação foi divulgada pelo site Norrköpings Tidningar (tradução para o inglês via Blabbermouth). Esse pode ser o primeiro encontro entre Tobias Forge e os ex-integrantes do Ghost (Simon Söderberg, Mauro Rubino, Henrik Palm e Martin Hjertstedt) desde que eles deixaram a banda, em 2016. O quarteto de músicos acusou judicialmente o cantor de tomar posse do controle do grupo, incluindo direitos e finanças que deveriam ser compartilhadas. Segundo a publicação, não é certo o encontro entre o quinteto porque não se sabe, exatamente, se Tobias Forge e os ex-integrantes do Ghost participarão da audiência ou se eles serão apenas representantes por seus advogados. A negociação de segunda é chamada de sustentação oral e tem dois propósitos: esclarecer incertezas para uma negociação principal e investigar condições para um acordo.

Nickelback: clipe lançado para uma de suas músicas mais pesadas
14/11/2017

O Nickelback divulgou um novo videoclipe para a música "The Betrayal Act III". A canção, considerada uma das mais pesadas do grupo até então, faz parte do álbum mais recente de Chad Kroeger e companhia, "Feed The Machine", lançado neste ano. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=zZ9FciUx6gs.

Alice Cooper: membros originais se reúnem em show; veja vídeo
14/11/2017

Três membros da Alice Cooper Band original juntaram-se ao rei do shock rock em uma apresentação realizada, no último sábado (11), em Leeds, Inglaterra. O baixista Dennis Dunaway, o guitarrista Michael Bruce e o baterista Neal Smith tocaram algumas músicas com Alice Cooper. As canções tocadas foram "I'm Eighteen', "No More Mr. Nice Guy", "Muscle Of Love", "Billion Dollar Babies" e "School's Out". Entre os membros originais, a única ausência foi a de Glen Buxton, falecido em 1997. Os músicos da Alice Cooper Band têm se reunido com certa frequência nos últimos tempos. Além de participarem de alguns shows, eles também gravaram duas músicas no álbum mais recente de Alice, "Paranormal" - "Genuine American Girl" e "You And All Of Your Friends". Um fã registrou, em vídeo, a parte da performance que rola a reunião. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=fzqpXP1-Frg.

Lars Ulrich: com qual banda ele adoraria que o Metallica saísse em turnê?
14/11/2017

Durante participação no quadro "Music Ruined My Life" do programa "Rock Show With Daniel P. Carter" da BBC Radio 1, Lars Ulrich revelou qual banda ele gostaria que voltasse a ativa para sair em turnê com o Metallica: "Rage Against The Machine, para mim é... Eles não são apenas uma das minhas bandas favoritas de todos os tempo, eles não apenas fizeram... Provavelmente seus três primeiros discos são, eu acho, o essencial de um catálogo. Digo, isso é o máximo que se pode querer para os três primeiros discos", disse Ulrich. "E o Rage Against The Machine, eles são tão atemporais, e a maior parte disso é ainda mais revelante hoje do que há 20 anos."
"Quando você faz um turnê, você quer estar perto de bandas que te inspiram, você quer se animar e se inspirar e estar pronto para sair por aí", explicou. "Então fazer turnê com alguém que te inspira é algo bom. E o Rage Against The Machine me inspira, então tocar shows com eles seria muito legal. Nós tocamos alguns shows com eles no Lollapalooza em 1996, por aí; eles fizeram cerca de metade do Lollapalooza com a gente. Então já tocamos shows com eles. Vamos colocar desta forma: se eles voltarem, um das primeiras pessoas de quem eles ouvirão será eu falando, 'Ei, eu sou o baterista no bla bla bla. Talvez a gente possa fazer alguns shows juntos?'. Então veremos."

Saxon: Biff Byford faz unboxing de "Decade Of The Eagle"
14/11/2017

No vídeo a seguir, Biff Byford faz um unboxing de "Decade Of The Eagle", que sai no dia 17 de novembro: https://www.youtube.com/watch?v=eY4ygYIDI04. "Decade Of The Eagle" é uma compilação luxuosa trazendo 34 músicas dos dez primeiros anos do Saxon, que estará disponível em LP quádruplo (vinil de 180g) e em CD duplo, trazendo uma luva gatefold com uma moeda em relevo metálico especial na capa. Essas edições também incluem anotações do frontman Biff documentando a década inicial da banda e são acompanhadas por fotos clássicas e raras da época.
Veja o tracklist: 01. Stallions Of The Highway; 02. Big Teaser; 03. Backs To The Wall; 04. Militia Guard; 05. Wheels Of Steel; 06. 747 (Strangers In The Night); 07. Suzie Hold On; 08. Motorcycle Man (live); 09. Strong Arm Of The Law; 10. Heavy Metal Thunder; 11. 20,000ft (live); 12. Dallas 1PM; 13. And The Bands Played On; 14. Never Surrender; 15. Denim And Leather; 16. Fire In the Sky (live); 17. Princess Of The Night; 18. Power & The Glory; 19. This Town Rocks; 20. The Eagle Has Landed; 21. Midas Touch; 22. Sailing To America; 23. Crusader; 24. Devil Rides Out; 25. Back On The Streets; 26. Rockin' Again; 27. Rock N' Roll Gypsy; 28. Broken Heroes; 29. Waiting For The Night; 30. Rock The Nations; 31. Northern Lady; 32. Battle Cry; 33. Ride Like The Wind e 34. Red Alert.

Prophets of Rage: banda lança vídeo de "Hands Up"
14/11/2017

"Hands Up" está no auto-intitulado álbum de estreia da banda, lançado no dia 15 de setembro, confira: https://www.youtube.com/watch?v=9nWmvf1soTY. Prophets of Rage é um supergrupo norte-americano de rap rock. Formada em 2016, a banda é composta pelos três membros do Rage Against the Machine e Audioslave (o baixista Tim Commerford, o guitarrista Tom Morello e o baterista Brad Wilk), dois membros do Public Enemy (DJ Lord e o rapper Chuck D), e o rapper B-Real do Cypress Hill. Morello declarou à Rolling Stone: "Somos uma força de elite de músicos revolucionários determinados a confrontar essa montanha de mentiras de ano de eleição, e confrontaremos isso com rajadas de Marshall." O nome da banda deriva do título de canção do Public Enemy Prophets of Rage, do álbum de 1988, It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back. Para coincidir com o concerto de protesto da banda na Convenção Nacional Republicana, onde foi lançado seu primeiro single, intitulado "Prophets of Rage".

Ozzy confirma que turnê será a última, mas não vai parar completamente
14/11/2017

Recentemente Ozzy Osbourne anunciou uma turnê de despedida que começará agora em 2018 e irá até 2020, sendo que um dos primeiros países a receber a turnê será o Brasil. E ao ser perguntado pela US Weekly se ele vai se retirar completamente, Ozzy respondeu: "Não enquanto não me colocarem num caixão. Eu anunciei minha última turnê mundial, mas não acredito que vou parar completamente. Farei alguns shows aqui e ali, apenas não sairei mais em turnê.

RedeTV!: programa Sonoridades entrevista a banda Angra nesta quinta-feira
14/11/2017

Nesta quinta-feira, 16 de novembro, o programa Sonoridades, exibido ao vivo na fanpage da RedeTV! no Facebook, terá mais um convidado de peso - a banda Angra. Rafael Bittencourt, Felipe Andreoli e Bruno Valverde vão falar sobre o Angra Fest, festival organizado pelo grupo e que terá a presença das bandas de ex-integrantes, como a Noturnall, além do grupo Massacration e outras surpresas. Os apresentadores Maurício “Java” e Gabriela Di França também vão abordar as gravações do vindouro trabalho “Omni”, o segundo com Fabio Lione nos vocais e primeiro com Marcelo Barbosa como guitarrista do Angra, entre outros assuntos que envolvem o grupo. Com muita informação, bom humor e interatividade, Sonoridades estreou com o pé direito na última quinta-feira, na fanpage da RedeTV. Elogios e críticas positivas vieram de toda a parte - fãs, músicos e jornalistas. Sonoridades é exibido ao vivo, todas as quintas-feiras, a partir das 13 horas. Imperdível! Assista na fanpage da RedeTV! - https://www.facebook.com/REDETV/.

Lars Ulrich: Há muita música boa por aí que não tem penetração
14/11/2017

Saiu no Metallica Remains: o baterista do Metallica, Lars Ulrich, partipou do quadro "Music Ruined My Life" do programa "Rock Show With Daniel P. Carter" da BBC Radio 1. No segmento, Ulrich fala sobre as músicas que o inspiraram e mudaram sua vida. Questionado se apresentar seu próprio programa de rádio, "It's Eletric!", mudou sua perspectiva de músicas novas que estão saindo, Ulrich respondeu: "Eu posso te dizer o que isso já fez - isso rejuvenesceu minha conexão com a música e meio que me reinspirou." "Eu tenho sido bem aberto sobre isso: eu tenho um relacionamento de altos e baixos com a música há anos, pois há momentos em que eu fico muito inspirado por outras músicas, e então há momentos em que estou tão deprimido com o fato de que não há nada legal acontecendo", continuou.
"Na verdade, há muita música boa por aí. Essa é a notícia boa. A notícia ruim é que é tão difícil para a música boa se destacar das outras músicas que não são tão boas, por conta do óbvio desaparecimento da indústria da música. Eu me sento lá e encontro alguma banda, e eu amo essa música e eu a tocarei no programa, e ocasionalmente, eu vou até o YouTube ou algo assim e essa música em particular tem 1200 visualizações, e você apenas fica lá e pensa, 'isso deveria ter 1,2 milhão de visualizações, não 1200'. Digo, 1200 visualizações - essa é a família estendida dos membros da banda, entende? Então há muita música boa que, infelizmente, não tem penetração. Então isso é meio que o bom e o ruim de onde toda essa jornada nos levou. Mas há muita música boa. Muitas das coisas que eu toco... Muitas das ótimas bandas da Inglaterra, muitas das ótimas músicas que aparecem de todos os cantos do mundo. Então definitivamente há muitas coisas legais e inspiradoras por aí."

Mike Portnoy falou que  perdeu a vontade de tocar com o Dream Theater
14/11/2017

A rádio australiana Triple M perguntou a Mike Portnoy se ele um dia pode voltar a tocar com o Dream Theater, talvez algo tipo um show único tal qual aconteceu em 2004 quando eles convidaram o vocalista original Charlie Dominici e o tecladista Derek Sherinian a subir ao palco em Los Angeles: "Não tenho esperança, desejo ou interesse a esta altura, e acho que eles também não. Quando fizemos o show de 15 anos (do álbum de estreia, "When Dream And Day Unite") eu que chamei Derek e Charlie. Cheguei a falar com o (tecladista) Kevin Moore, então eu sempre fui o cara que ligava para este tipo de coisa. Pessoalmente acho que ninguém hoje faria um convite disto. Faz parte da personalidade dos caras e da minha, esta é a diferença." Em outro ponto da conversa, Portnoy disse que está de boa com os ex-companheiros de banda, o guitarrista John Petrucci e o tecladista Jordan Rudess: "Mantemos contato, trocamos mensagens legais e já me encontrei pessoalmente com ambos. Então sim, eu mantenho contato próximo com estes dois caras".

Smashing Pumpkins: "Gente no 'mundo' do Nirvana queria me boicotar"
14/11/2017

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, falou sobre questões que ele teve com pessoas ligadas ao NIRVANA, mas não especificamente com os membros da banda - em uma nova entrevista para o jornalista Joe Rogan. Corgan disse: "Estas rivalidades da cena interna nunca terminam... Eu tive experiências estranhas com - não com os membros do NIRVANA - mas pessoas que estavam ligadas a banda, sabe? Ainda é estranho porque eu sou do ‘mundo’ do SMASHING PUMPKINS e sei que às vezes também passei por situações estranhas, mas depois de 27 anos descobri que era alguém que costumava trabalhar no ‘mundo’ do NIRVANA que estava tentando denegrir a imagem da minha banda ou coisa do tipo... Muito estranho saber disso”. Corgan também falou de quando o SMASHING PUMPKINS estava num clube noturno em Boston no ano de 1992 para fazer um show junto com o NIRVANA, alegando que o local não estava lotado. "Uma vez tocamos num clube noturno que ficava na frente do Fenway Park (estádio de baseball), não me lembro do nome..., acho que se chamava Axis? Nós tocamos lá em 1992 e nem sequer os ingressos esgotaram. Tinha umas 700 pessoas naquela noite...”

Red Hot Chili Peppers: "foi emocionante ver o Nirvana crescendo"
14/11/2017

O baterista do RED HOT CHILI PEPPERS, Chad Smith, detalhou a turnê que a sua banda havia feito junto com o PEARL JAM e NIRVANA no ano de 1991 - em uma nova entrevista para o programa Build. "Conheci Dave Grohl antes dele ser o baterista do NIRVANA. Com o RED HOT CHILI PEPPERS fizemos um show em Los Angeles no centro da cidade no ano de 1990 - perto da prefeitura ou algo assim - e junto conosco para fazer a apresentação neste mesmo local estava a sua banda na época, SCREAM, junto com o L7, e me lembro de ter pensado quando estava assistindo a performance da sua banda: ‘Esse garoto é muito bom na bateria, ele não é ruim’. Em menos de 01 ano, ele era o novo baterista do NIRVANA”.
“No final de 1991, saímos em turnê na costa oeste dos EUA junto com o PEARL JAM e NIRVANA. O PEARL JAM estava abrindo os shows e nós sempre fechávamos a noite, sendo que o NIRVANA era a banda que tocava entre nós. Foi bem na época em que o NIRVANA estava explodindo, sabe? Foi realmente emocionante ver eles crescendo. Então, Dave e eu nos tornamos amigos e avançando rapidamente para 1999, o FOO FIGHTERS saiu em turnê conosco também. Nós fizemos muitas turnês pelos EUA e Austrália juntos, tocando muitas vezes... Temos uma boa história juntos".

Rock On Stage: Resenha do cd Leviatã do Exorddium
13/11/2017

Os mineiros da cidade de Contagem, que são criadores da banda de Heavy Metal Exorddium disponibilizaram em 2016 o seu segundo álbum de estúdio com o nome de Leviatã, onde vamos encontrar oito faixas com vocais em português e a linhagem mais tradicional do estilo com bases oitentistas. Confira mais detalhes deste lançamento na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage  no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/exorddium-leviata.htm.

Attomica lança novo vídeo "Kill The Hero" e revela nome do novo álbum
13/11/2017

A lendária e renovada banda ATTOMICA (Thrash Metal - São José dos Campos/SP) lançou um novo vídeo "Kill The Hero" em seu canal no YouTube. Kill The Hero será uma das faixas do novo álbum que será lançado no início de 2018. A banda também revelou o nome do quinto álbum de estúdio. Este novo álbum será chamado "THE TRICK", o mesmo foi gravado na Oversonic Estudio (São José dos Campos/SP) e tem a produção de Vagner Alba e Oversonic, mesmo estúdio e produção do último álbum de estúdio Attomica 4 (2012). Andre Rod (Baixo/Vocal) líder e fundador da banda falou sobre este novo vídeo:
" Kill the Hero tem uma composição mais objetiva comparado com o restante das faixas que irão fazer parte do novo CD e a letra retrata a incansável luta pelo poder onde um herói pode se tornar vilão e vice versa." O novo vídeo marca a nova fase Power Trio da banda que vem recebendo muitos elogios por onde a banda passa e atraído novos fãs pela evolução técnica e entrosamento, mostrando uma banda renovada e coesa tanto em estúdio quanto no palco ao vivo. No início de 2018 o novo álbum THE TRICK será lançado e o ATTOMICA já planeja shows de lançamento deste novo álbum por todo o Brasil e outros países. Para agendamentos de shows o contato é: Phill Lima https://www.facebook.com/PhillOverMetal. Tel/Whats: +55 12 99116-4664 e E-Mail: phillmanager@overmetal.com.br. Se Inscreva no canal da banda e assista Kill The Hero novo vídeo clipe do Attomica: https://youtu.be/FKDyFamVu28. SIGA O ATTOMICA: Facebook: https://www.facebook.com/AttomicaOficial; YouTube: https://www.youtube.com/attomicametal e Instagram: https://www.instagram.com/attomicaoficial.
CONFIRA OS RECENTES VÍDEOS: Three Decades - Live (Mini Doc): https://youtu.be/rVAbaLZbhc4  e Marching Over Blood - https://youtu.be/jsczQWmPPzA. FONTE: OVER METAL AGENCY - Phill Lima

Krucipha: show de lançamento de ‘Inhuman Nature’ e distribuição via Shinigami Records
13/11/2017

Está é uma semana de muita alegria para os paranaenses do KRUCIPHA, além de celebrar o lançamento de seu segundo disco, ‘Inhuman Nature’, o grupo anuncia uma parceria para a distribuição nacional do trabalho. ‘Inhuman Nature’ será distribuído pela Shinigami Records, uma das principais gravadoras da América Latina, que possibilitará ao KRUCIPHA levar seu disco aos quatro cantos do Brasil! “Estamos muito felizes com essa parceria, o público tem nos ajudado com o financiamento, mas ainda não tínhamos uma empresa que realmente distribuísse o álbum, agora está completo!” Além da distribuição, o KRUCIPHA também anuncia que nesta quarta fará um show de lançamento de ‘Inhuman Nature’ no festival Curitiba Metal Reunion, no Blood Rock Bar, com as bandas Mythologyca, Macumbazilla, Corram para as Colinas, Rot Remains, Fearless Woman, Murdeath e Slammer. Mais informações sobre o evento pelo link: https://www.facebook.com/events/316157558793360/.
Mesmo com essas belas notícias, o KRUCIPHA ainda precisa do apoio de seus amigos, fãs e apoiadores! O dinheiro arrecadado pelo financiamento ajudará o KRUCIPHA a terminar de pagar os investimentos feitos na gravação e prensagem do disco. Não deixe de apoiar o projeto. Novas recompensas estão sendo adicionadas semanalmente e podem ser conferidas pelo Facebook oficial do grupo: https://www.facebook.com/krucipha/. Quem ainda não apoiou a campanha, assim como quem já o fez, mas quer mais uma dessas recompensas, pode fazer visitando o link: https://www.catarse.me/krucipha_inhuman_nature. Um teaser que apresenta trechos de todas as faixas e o tracklist de ‘Inhuman Nature’ foi disponibilizado: https://www.youtube.com/watch?v=AQagTXJLCzQ. Contato: krucipha@krucipha.com. Sites Relacionados: www.krucipha.com; www.facebook.com/krucipha e www.metalmedia.com.br/krucipha. Fonte: Metal Media.

Worsis: versão física do novo álbum já está disponível!
13/11/2017

Já está à venda a versão física do primeiro álbum do WORSIS, ‘Blinded By The System’, que já havia sido lançado digitalmente e que vem sendo muito elogiado pelos fãs de Thrash Metal. O trabalho já está sendo vendido diretamente com a banda por e-mail ou Facebook e também na loja oficial do grupo, onde é possível usar várias opções de pagamento e envio para todo o Brasil: http://loja.worsis.com/. Quem preferir, a versão digital também está à venda. Confira alguns links:
Spotify: http://open.spotify.com/album/0hYpAaESBGhSOCFHZ2sDvP;
Amazon: https://www.amazon.com/Blinded-System-Worsis/dp/B075W48K8K/;
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/48934662;
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/blinded-by-the-system/1289649015.
‘Blinded By The System’ foi gravado no Black Stork Studio com o produtor Thiago Caurio. A mixagem ficou nas mãos de Benhur Lima e a masterização por Marcel van der Zwam. A arte da capa foi criada por Hugo Silva, da Abacrombie Ink. ‘Sisyphus’, primeira música retirada do disco, está disponível para audição: Facebook: https://www.facebook.com/worsis/videos/1751122315185452/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=E6TGpCunELs. Contato: contato@worsis.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/worsis e www.metalmedia.com.br/worsis. Fonte: Metal Media.

Endrah: novo single ‘Your Life Deleted’ também no Spotify
13/11/2017

O ENDRAH acaba de lançar o novo single/clipe, ‘Your Life Deleted’, que apresentou ao mundo seu novo baterista, Henrique Pucci (ex-Project46, Paura) e agora o disponibiliza no principal serviço de streaming do momento, o SPOTIFY. ‘Your Life Deleted’ não apresenta apenas a nova formação, mas uma banda ainda mais técnica, complexa, coesa e muito pesada. Para ouvir o single no Spotify visite: https://open.spotify.com/album/644J1IJeTLsi687MxjTbmO.
Quem preferir assistir a performance incrível dos músicos, pode conferir o vídeo de ‘Your Life Deleted’ pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=MF1xxvnhU6w. O trabalho foi produzido por Tiago Hospede e conta com arte de capa por Hugo Silva (Abacrombie Ink). A banda está com uma nova loja virtual onde conta com diversas opções de pagamento e envio para todo o Brasil. Todo o merchandise oficial, que vão desde camisetas, moletons, bermudas, CDs, está disponível por lá, confira pelo link: https://www.facebook.com/pg/endrah/shop/. Contato: contato@endrah.com. Sites relacionados: www.endrah.com; www.facebook.com/endrah e www.metalmedia.com.br/endrah. Fonte: Metal Media.

Darkship: ‘We Are Lost’ está disponível mundialmente em formato digital
13/11/2017

Finalmente o premiado disco ‘We Are lost’ ( leia resenha ), debut oficial do DARKSHIP, está disponível em formato digital. O trabalho foi lançado originalmente em 2016 de forma independente e agradou aos fãs com sua mistura única de Dark Electro Symphonic Modern Metal, sendo citado entre os melhores lançamentos de 2016 no Brasil e fora. Agora ele pode ser ouvido, baixado e comprado em sua plataforma de música digital de preferência, basta fazer uma busca, ou se preferir, visite um dos links abaixo:
Spotify: https://open.spotify.com/album/22tSkKZe9iMDkVk1d6VNXK
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/we-are-lost/1308939944
Google Play: https://goo.gl/KhW7jb
Amazon: https://www.amazon.com/gp/product/B0777LPV4W/
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/51209082
A versão digital já conta com a regravação de ‘You Can Go Back’. Esta é a mesma versão que ganhou um belíssimo videoclipe dirigido por Douglas Castilhos Coutinho: https://www.youtube.com/watch?v=qjViTNo8FTI. Quem preferir material físico, o disco ‘We Are Lost’ e todo o material oficial da DARKSHIP podem ser comprados pelo link: https://goo.gl/Fwj56n. Contato: darkship.banda@gmail.com. Sites relacionados: www.officialdarkship.com; www.facebook.com/bandadarkship e www.metalmedia.com.br/darkship. Fonte: Metal Media.

Crystal Gates lança lyric vídeo para o novo single “Shadowborn” 13/11/2017 A banda uruguaia Crystal Gates acaba de divulgar o novo single e lyric vídeo da música “Shadowborn”. O grupo que já havia lançado seu EP de estreia em 2015, “A Quest For Life”, masterizado por Mika Jussila nos estúdios Finnvox da Finlândia, e com uma bela capa desenhada pelo artista francês JP Fournier, agora lança uma poderosa faixa com todas as influências clássicas que o Crystal Gates apresentou anteriormente. “Shadowborn” foi mixado por Jacob Hansen no Hansen Studios na Dinamarca, com um som moderno e agressivo, perfeitamente equilibrado com arranjos orquestrais e delicadas linhas vocais.

A obra de arte da capa foi mais uma vez confiada ao talentoso JP Fournier, trazendo de forma requintada o conceito por trás da música. Esta música prepara o cenário para uma era nova para a banda, mostrando o que se espera do primeiro álbum da banda, que será gravado em 2018. Escute o single também no Band Camp: https://crystalgatesuy.bandcamp.com/album/shadowborn-single. A banda Crystal Gates foi formada por Benjamín Machín e Carolina Pérez em Montevidéu, Uruguai, em 2013. O primeiro processo de composição deu à luz muitas músicas que poderiam ser descritas como Power Metal sinfônico influenciados por Nightwish, Avantasia, Sonata Arctica e similares. Depois de dois anos de trabalho duro, seis dessas músicas foram selecionadas e gravadas no primeiro lançamento da dupla: “A Quest For Life”, que conta com a masterização feita por Mika Jussila nos estúdios Finnvox e capa do artista JP Fournier (Edguy, Avantasia, Dragonforce e muito mais). Os músicos já se apresentaram com alguns artistas de renome internacional como Masterplan, Anneke van Giersbergen e Xandria, tanto no Uruguai como na Argentina, recebendo uma resposta incrivelmente calorosa do público. Em 2017, a banda se concentrou na pré-produção das músicas para o primeiro álbum completo, precedido pelo lançamento do single “Shadowborn” acima mencionado. Assista o lyric vídeo de “Shadowborn”: https://www.youtube.com/watch?v=Osuo8z47kpA. Line-up atual: Benjamín Machín - Guitarras; Carolina Pérez - Vocal; Guillermo Albano - Baixo; Juan José Leyton - Teclados e Gastón Lorenzo - Bateria Crystal Gates Online: http://www.crystalgates.uy; https://www.facebook.com/CrystalGatesUy; https://www.instagram.com/crystalgatesuy/ e https://twitter.com/CrystalGatesUy.

Dudé e a Máfia confirma show na Estação Paraíso do Metrô
13/11/2017

A banda Dudé e A Máfia realizará mais um show pela Virada Inclusiva. Dessa vez, o evento acontecerá na estação Paraíso do metrô no dia 1 de dezembro, sexta-feira, a partir das 18h. A Virada Inclusiva é realizada há mais de 10 anos e engloba uma série de eventos culturais que comemoram o Dia Internacional de Luta Pelos Direitos da Pessoa Com Deficiência, organizado pelas secretarias estadual e municipal da pessoa com deficiência de São Paulo. “É um evento que tem um sabor especial pra todos nós. Foi durante a edição de 2013 da Virada Inclusiva que nasceu o embrião do que viria a ser a banda Dudé e A Máfia”, ressalta o vocalista Dudé. A entrada para esse show será franca.
Atualmente formado por Dudé (vocal), Lennon Fernandes (baixo), Ed Navarrette (guitarra), Luiz Cazati (guitarra), Sérgio Navarrette (bateria) e Leandro Voinschi Lantin (teclado), a banda Dudé e a Máfia mergulhou de cabeça no velho e bom Hard Rock das décadas de 70 e 80, tudo temperado com uma pegada Blues na medida certa e letras em Português. A banda segue a estrada do Rock desde 2013 produzindo seu próprio material. Links relacionados: http://www.dudeeamafia.com.br/ e https://www.facebook.com/dudeeamafia.

Death Chaos: novo clipe liberado e com letra inspirada no clássico do terror, “O Massacre da Serra Elétrica”
13/11/2017

Os músicos da banda Death Chaos acabam de disponibilizar seu novo vídeo clipe oficial, a música escolhida fará parte do novo disco de estúdio do grupo curitibano, “Hammerdown” é uma das faixas exclusivas liberadas que antecedem o lançamento do aguardado álbum “Bring Them To Die” que será lançado oficialmente no início de 2018. A faixa escolhida retrata com exatidão todo o contexto criado pelo grupo em suas letras, abordando conteúdos relacionados a violência, assassinatos em séria e filmes de terror, a música “Hammerdown” tem sua ideia retirada do clássico filme de 1974, “O Massacre da Serra Elétrica”. Especificamente a letra de Hammerdown constrói a cena em que uma das vítimas da família de canibais é colocada sobre uma bacia e assassinada com golpes de martelo. Assista ao clipe “Hammerdown”: https://www.youtube.com/watch?v=jyWSYlksCbo&feature=youtu.be.
O clipe teve toda sua direção e produção feitas por Karina Schwitzky da “Nekro Produções”, tudo com auxilio e supervisão dos músicos da banda que aparecem na maioria das filmagens executando seus instrumentos no decorrer de todas as cenas gravadas. O novo álbum “Bring Them To Die” será o primeiro full lenght da carreira da banda Death Chaos, o grupo possui um EP intitulado de “Prologue In Death & Chaos” ( leia resenha ) lançado em 2016 que chamou a atenção de público e imprensa pela brutalidade imposta em toda a construção harmônica da banda. Ainda sem uma data especifica, o novo álbum será lançado em formato físico e digital nas principais plataformas de streaming do mundo, para acompanhar os trabalhos da Death Chaos, basta seguir a banda nos links: Facebook: https://www.facebook.com/deathchaosmetal/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/death-chaos/. Death Chaos é formada por: Denir “Deathdealer”: Vocal; Julio Bona: Guitarra; Edson “Mamute”: Baixo e Ueda: Bateria.

Iron Maiden anuncia turnê pela Europa em 2018
13/11/2017

O Iron Maiden anunciou a turnê "Legacy Of The Beast World Tour" com datas na Europa entre 26 de maio e 10 de agosto de 2018. A turnê será baseada no jogo homônimo, e dentre as bandas de abertura já está definida a presença do Killswitch Engage. Os ingressos estarão a venda a partir do dia 24 de novembro, com pré-venda no dia 20 para membros do fã-clube. Legacy Of The Beast 2018 Tour Dates:

Quintessente se apresenta amanhã (14/11) no evento “Headbanger Force” na cidade do Rio de Janeiro
13/11/2017

Nessa próxima terça, 14/11, a banda Quintessente se apresenta ao lado de grandes bandas brasileiras pelo festival “Headbangers Force”. Ao todo serão quatro apresentações, as bandas Tamuya Thrash Tribe, Facing Fear, Decifra Me e Quintessente, levam sua musicalidade e conceitos ao “Planet Music”. A banda Quintessente que recém lançou seu primeiro full lenght, o muito bem criticado pela mídia e fãs da banda, “Songs From Celestial Spheres”, prepara um show pesado e focado nas novas composições que fazem parte de seu atual registro. O evento será realizado no “Planet Music” em Cascadura com ingressos vendidos por R$20,00. Os shows estão programados para começarem as 21h. Mais informações no link: https://www.facebook.com/events/146702042609358/.

“Walk On Water”, single do Thirty Secondos To Mars ganha vídeo oficial
13/11/2017

A espera acabou! O clipe oficial de “Walk On Water”, novo single do Thirty Seconds to Mars, já está disponível. Assista aqui: https://youtu.be/44NYFvhXmW8. O vídeo é uma prévia do documentário “A Day In The Life Of America”, gravado no dia 4 de julho de 2017, que mostrará o dia da independência norte-americana, com imagens gravadas em diversas partes do país. O clipe foi dirigido pelo ator e vocalista da banda, Jared Leto. Lançada em agosto, “Walk on Water” já conta com mais de 20 milhões de streams no Spotify e o lyric video passa dos 13 milhões de visualizações no YouTube. Ouça e baixe o faixa aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/WalkOnWater. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - Links Relacionados: www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil;  www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Os maiores hits da Tears For Fears estão reunidos na nova coletânea Tears For Fears Rule The World The Greatest Hits
13/11/2017

A banda britânica Tears For Fears, formada pela dupla Curt Smith e Roland Orzabal, acaba de lançar nas plataformas de streaming o álbum “Tears For Fears, Rule The World: The Greatest Hits”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/RuleTheWorldTGH . A banda, que está em atividade desde 1981, já lançou uma coletânea de sucessos em 1992, intitulada “Tears Roll Down: Greatest Hits 82-92”, relançada em 2005. A diferença dessa vez é que “Tears For Fears, Rule The World: The Greatest Hits” traz músicas que marcaram toda a história da banda e não apenas um período especifico. São 16 canções retiradas de todos os álbuns, incluindo duas novas: “I Love You But I'm Lost” (https://umusicbrazil.lnk.to/ILYBIL) e “Stay” (https://umusicbrazil.lnk.to/TFFStay). Confira o repertório completo: 1. Everybody Wants To Rule The World / 2. Shout / 3. I Love You But I’m Lost / 4. Mad World / 5. Sowing The Seeds Of Love / 6. Advice For The Young At Heart / 7. Head Over Heels / 8. Woman In Chains / 9. Change / 10. Stay / 11. Pale Shelter / 12. Mothers Talk / 13. Break It Down Again / 14. I Believe / 15. Raoul And The Kings Of Spain / 16. Closest Thing To Heaven. A versão física do álbum chega nas lojas no dia 8 de dezembro. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - Links Relacionados: www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil;  www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Décimo álbum de Marilyn Manson Heaven Upside Down chega à lojas nacionais
13/11/2017

Um mês após o lançamento digital de “Heaven Upside Down”, décimo disco de estúdio de Marilyn Manson, o álbum já está disponível nas principais lojas do país. O novo trabalho do cantor chega dois anos após o bem recebido “The Pale Emperor” (2015) e, mais uma vez, foi feito em parceria com Tyler Bates - guitarrista da banda e muito conhecido por compor trilhas sonoras para filmes como “Guardiões da Galáxia”, “300” e “John Wick” - que produziu e co-escreveu o disco. Algumas das canções que compõem o projeto foram lançadas previamente ao álbum. Manson convidou o ator Johnny Depp para participar do vídeo de “SAY10”. Assista aqui: https://youtu.be/otSSwS_Nh9A. Com imagens polêmicas, comuns nos vídeos do cantor, os dois artistas são Deus e o Diabo, no clipe que já passa dos 3 milhões de visualizações no YouTube e que no Spotify conta com mais de 1.4 milhões de plays. Para ouvir e baixar o disco “Heaven Upside Down”, acesse: https://umusicbrazil.lnk.to/HeavenUpsideDown. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - Links Relacionados: www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil;  www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Carnal Desire: assista ao novo vídeo clipe da faixa “Cabeça de Baixo”
13/11/2017

Acaba de ser liberado o novo vídeo clipe da banda Carnal Desire, o vídeo filmado e dirigido por Lucas Siqueira da “20Age Produções, apresenta os músicos ao vivo executando a música “Cabeça de Baixo”. A banda da baixada santista é um dos nomes fortes do estilo Horror/Sexy Metal no país, nesse ano já liberou outro clipe oficial em março para a música “Chupeta Zumbi, também dirigida por Lucas Siqueira. Confira o clipe de “Cabeça de Baixo”: https://www.youtube.com/watch?v=yk83wcjBv-c. Carnal Desire é formado por: Tarso Wierdak: Guitarra/Voz; André Monteiro: Baixo e Vítor MV: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/carnaldesireband/.

Megadeth: a pegada jazz pós-Metallica e a bateria de Dirk Verbeuren
13/11/2017

O frontman do Megadeth, Dave Mustaine, falou sobre os recentes bateristas da banda, Chris Adler (Lamb Of God) e Dirk Verbeuren (Soilwork), em entrevista à rádio RQP 104.3 FM, na Argentina (transcrição por Blabbermouth). O músico também comentou sobre o estilo de composição do grupo, mais ligado ao jazz do que o Metallica, grupo integrado por Mustaine no passado. Inicialmente, Mustaine foi questionado sobre o processo de seleção de um novo baterista, para substituir Shawn Drover. "Foi muito difícil. A bateria é a parte mais complicada da banda, porque você precisa estar bem fisicamente em todas as noites. Você não pode ficar doente. E a posição de baterista é ingrata. Muitas vezes, os bateristas não são reconhecidos pela dificuldade de seus trabalhos - e, por isso, ficam amargurados", afirmou.
Dave, então, disse ter sorte por ter trabalhado com seus últimos dois bateristas - Chris Adler, que ficou por um tempo para gravar o álbum "Dystopia" (2016 - leia resenha), e Dirk Verbeuren, indicação de Adler para permanecer no posto. "Além deles, o cara antes de Chris, Shawn (Drover), era muito fácil de se lidar. Mas nem sempre foi assim. E Chris nos ajudou a encontrar Dirk, que é muito parecido com Gar Samuelson (ex-baterista do Megadeth), o que é bom, pois foi como tudo começou", comentou. Mustaine destacou que, assim como Gar Samuelson, Dirk Verbeuren tem a pegada dos tempos iniciais do Megadeth. "Eu comecei tocando riffs ao estilo jazz-metal, porque não queria soar como minha banda anterior (Metallica). Compus aquela m*rda, posso compor o que quiser, então sabia o que não fazer e, assim, fiz algo diferente. Dessa forma, o Megadeth nasceu. Queria fazer algo distinto e precisava de um baterista diferenciado para isso", afirmou.

Max Cavalera: "Metal é a melhor terapia do mundo"
13/11/2017

Durante artigo publicado em novembro de 2017 pelo jornalista Joel Gausten no seu site, onde traça uma panorâmica da carreira de Max Cavalera, o músico conta o que o mantém até hoje, passados 35 anos, fiel ao gênero que o consagrou: "Não é pelos prêmios ou pelo lado materialista, não dou a mínima para isto. É pelo amor ao Metal e para ouvir os fãs dizendo que eles realmente gostam do que estamos fazendo. Alguns deles chegam a dizer que isto salvou suas vidas, e minhas músicas são parte importante de suas vidas. Pra mim, esta é a coisa mais legal que posso ouvir de um fã. É o que me mantém de pé. E eu preciso disto tanto quanto eles precisam. Eu uso o Metal em minha vida diária. Quando estou depressivo ou algo assim, coloco coisas pesadas e boas e imediatamente me sinto melhor. Metal é a melhor terapia do mundo".

Skid Row: Dave Sabo revela por que reunião com Bach não rolou
13/11/2017

O guitarrista Dave "The Snake" Sabo abriu o jogo com relação à fracassada tentativa de reunião do Skid Row com o vocalista Sebastian Bach, realizada no ano passado. Em entrevista a Eddie Trunk, transcrita pelo Blabbermouth, o músico revelou os motivos pelos quais as negociações não foram adiante. Segundo o guitarrista, houve um diálogo que "ia de um lado para o outro". "Todos estavam gostando da ideia. E penso, de verdade, que não deu certo porque percebemos que a coisa que nos separou anos atrás ainda existia", afirmou. O problema não foi financeiro, de acordo com o músico. "Ofereceram-nos muito dinheiro. Muitas coisas foram ditas sobre o que aconteceu e turnês agendadas... isso não aconteceu - turnês não foram agendadas. Todas as ofertas vieram por meio de Rachel (Bolan, baixista) e mim, porque é nossa banda. Então, havia muito dinheiro sendo oferecido. E com o diálogo que 'foi e voltou', a coisa ficou feia de novo", disse.
Uma das razões para que a reunião não se concretizasse, segundo Sabo, estava relacionada ao controle do Skid Row. "Outras pessoas tinham desejo de ter mais controle sobre isso do que estávamos dispostos a oferecer. E é a nossa banda. Não é algo impulsionado pelo ego, prometo a você. Não era sobre fazer mais ou menos dinheiro do que o outro. Acho que foram os conflitos de personalidade que existiram antes, há 20 anos, e que ainda estão por aí", afirmou. Eddie Trunk, então, comentou o recente exemplo do Mötley Crüe. A banda fez uma turnê de despedida que durou 18 meses, mas seus músicos viajavam em veículos separados e mal falavam uns com os outros.
O "Snake", então, respondeu: "Sim, mas todos eles estavam tristes. Não sei, vejo isso de forma diferente. Eu realmente gosto da minha vida. Gosto de estar feliz. Tenho prazer em tocar no Skid Row agora. Não digo que não tinha prazer antes, mas agora, estou muito feliz. Minha vida é ótima, assim como meus amigos e as pessoas com quem toco também são. A noção romântica de um reunião e o aspecto monetário são bons, mas, no fim do dia, eu realmente gosto do espaço onde estou inserido". Apesar disso, o guitarrista garante que "nunca dirá nunca". "As chances de acontecer (uma reunião), eu diria que são poucas a nenhuma, mas nunca direi nunca. Mas afirmo: agora, vivemos o momento. Estou vivendo o agora. E amo ter ZP (Theart, vocalista) na banda.

Steve Tucker do Morbid Angel está puto com o sensacionalismo no Metal
13/11/2017

Durante entrevista com a Metal Rules, Steve Tucker, do Morbid Angel, fez um desabafo contra o que considera ser uma tendência da mídia e dos fãs de Metal de se aterem somente ao sensacionalismo, ao invés de procurarem as notícias reais de fato. "Na América, um dos grandes problemas é que as notícias hoje fazem parte da indústria do entretenimento. Há muitas organizações competindo por elas que se preocupam apenas com os números. Então tudo virou sensacionalista e até mesmo o Metal. Há muitos sites e revistas sobre o Metal que se importam apenas com as fofocas e não com o Metal. E eu odeio ter que dizer, mas isto dói em meu coração, pois o Metal sempre foi uma cultura diferenciada. Metal não tinha nada a ver com a cultura Pop, era para pessoas com (no fundo) os mesmos desejos de todos mas que não queriam ouvir musiquinhas doces e bunda-moles, pessoas diferentes com uma certa dose de contracultura."
Ele prossegue: "Por causa dos números, as revistas hoje estão atrás de escândalos procurando aquela manchete chamativa, que faz muitas pessoas clicarem para ler e como acontece a maior parte do tempo atualmente, a verdade é o que menos importa. O que importa mesmo é a chamada que faz as pessoas clicarem para ler... tudo se tornou sensacionalismo, a verdadeira história não é mais interessante, a não ser que exista algo tipo uma treta que possa ser exploradas de forma sensacionalista". "Somos metalheads. Eu realmente achava que éramos melhores que isto", desabafa. "Eu realmente achava que metalheads não fosse apenas mais uma extensão da cultura pop, mas honestamente, agindo como pessoas que leem apenas os títulos e só vão conferir algo por ser uma fofoca ou escândalo, vocês estão sendo exatamente como as demais pessoas". Depois ele finaliza: "Gostaria que os jornalistas de Metal - e não estou querendo ofender ninguém diretamente - eu realmente gostaria que o gênero fosse visto como o que é de verdade, algo parte da contracultura, e agir do mesmo jeito que o resto do mundo Pop age não faz absolutamente nenhum sentido para mim".

Max Cavalera confirma que novo álbum do Soulfly será conceitual como o "Roots" do Sepultura
13/11/2017

Max Cavalera contou ao "No Limits Music Show" quais suas ideias para o novo álbum do Soulfly, o sucessor do "Archangel" de 2015, com lançamento previsto para meados do próximo ano pela gravadora Nuclear Blast. "Minha ideia é trazer de volta alguns elementos tribais. Muitos sempre pedem... e eu também quero, pois adoro aquele peso das percussões com as guitarras - é fantástico. Tivemos isto no 'Prophecy' (2004), com o 'Primitive' (2000) e com o primeiro disco do Soulfly (1998). E isto meio que se perdeu nas turnês do Soulfly. Depois do 'Dark Ages' (2005) paramos de usar as percussões, então acho muito legal trazê-las de volta - é a hora certa pra isto". Prossegue Max: "O trabalho será profundamente tribal e bastante espiritual. Há um conceito, não posso falar muito sobre isto pois é meio que uma surpresa. Mas há um conceito por trás do disco, e não faço algo conceitual assim desde o 'Roots' (Sepultura, 1996). Então este novo álbum terá o mesmo sentimento do 'Roots'".
Depois Max explica que vai completar o processo de composição assim que terminar com a turnê "Point Blank With Soulfly", onde o Soulfly vem apresentando o único álbum lançado pelo Nailbomb em 1994. "Espero entrar em estúdio por volta de janeiro (de 2018)", diz Max. "Já temos o produtor, Josh Wilber, o cara trabalhou com Killer Be Killed, Lamb Of God, um sujeito incrível, então será fantástico para este álbum. E, claro, serão vinte anos de lançamento do primeiro álbum do Soulfly, então é uma data especial, esperamos que a gente possa fazer um disco especial, tomara que com grandes convidados especiais. Não sei ainda quem vou conseguir, mas tenho certeza que será um pessoal incrível". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=-0yHRp6SnrI.

Steven Tyler e 2Cellos: "Dream On" e "Walk This Way" em evento de caridade
13/11/2017

Steven Tyler e 2Cellos se apresentaram em um concerto privado de angariação de fundos de caridade, organizado por Andrea Bocelli. O evento foi realizado na noite de 8 de setembro, como parte da quarta edição do "Celebrity Fight Night in Italy" - https://www.youtube.com/watch?v=RhGrgsYjyIM. Assista também o líder do AEROSMITH cantando uma versão de Imagine (John Lennon) ao lado de Andrea Bocelli e outros convidados especiais - https://www.youtube.com/watch?v=8VgfdLuuIPc. Toda renda arrecadada foi revertida em prol da Andrea Bocelli Foundation e do Muhammad Ali Parkinson Center.

Melissa Reese e Bryan Mantia tocam remix de "Sorry" e "If The World"
13/11/2017

Aconteceu durante intervalo do jogo entre Houston Rockets e Cleveland Cavaliers neste sábado, 11 de novembro: Melissa Reese, tecladista e backing vocal do Guns N' Roses, juntamente com Bryan "Brain" Mantia, ex-baterista da banda, fizeram uma performance onde tocaram um medley de "Sorry" do GNR, "Do You Love Me?" do Kiss e "If The World", também do Guns N' Roses. Confira no vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=l05y4piz7Xg. "Sorry" e "If The World" fazem parte do álbum "Chinese Democracy", lançado pelo Guns N' Roses em 2008.

Faith No More: em nota, banda lamenta morte de Chuck Mosley
12/11/2017

Em nota oficial, os integrantes do Faith No More lamentaram o falecimento do ex-vocalista da banda, Chuck Mosley. O cantor, de 57 anos, faleceu após "sucumbir aos seus vícios", de acordo com a família. "É com muito pesar no coração que confirmamos o falecimento de nosso amigo e colega de banda, Chuck Mosley. Ele era uma força de energia imprudente e atraente, que se entregava com convicção e ajudou a nos estabelecer em um caminho de singularidade e originalidade que não teria se desenvolvido da mesma forma se ele não tivesse sido parte disso", diz a banda. O grupo continua: "Quão afortunados fomos por termos feito um show com ele no último ano, em um estilo de reunião, quando relançamos nosso primeiro disco. Seu entusiasmo, senso de humor, estilo e bravura farão falta para muitas pessoas. Éramos uma família estranha e disfuncional, e ficaremos gratos eternamente pelo período compartilhado com Chuck".
Chuck Mosley participou de dois shows realizados pelo Faith No More em agosto de 2016, para celebrar o relançamento de "We Care A Lot". O cantor integrou a banda entre os anos de 1984 e 1988, sendo sucedido por Mike Patton desde então.

Metallica: o que Cliff Burton pensaria sobre a banda se estivesse vivo?
12/11/2017

Lars Ulrich conversou com a 92Y de Nova Iorque no dia 5 de novembro e durante o papo, perguntaram de quais músicas dos álbuns "Load", "ReLoad" e "Black Album" o saudoso Cliff Burton teria gostado: "Tenho uma resposta fácil: todas elas. Próxima!", respondeu Lars. Depois ele prossegue: "Olha, é uma grande pergunta, eu realmente gostei. Uma coisa que sempre me intrigou foram as questões tipo 'e se isto não tivesse acontecido?'. E se Cliff ainda estivesse vivo? E se a Terra fosse plana ao invés de redonda? É meio tipo se você estivesse aqui no meu lugar e eu no seu, pois teríamos uma conversa totalmente diferente. Acho que existiria uma evolução", continua Lars, explicando o que teria acontecido se Cliff ainda estivesse na banda. "E, claro, a banda é formada pela soma de suas partes. Então se ele ainda estivesse conosco estes discos teriam algo de diferente. Mas é a mesma coisa que se perguntar como soaria o nosso álbum mais recente, 'Hardwired...' se Jason Newsted estivesse conosco, entende o que quero dizer? Não sou o cara que vai te dar uma resposta definitiva".
Ao final, Lars ainda conta que nunca teve medo que o Metallica encerrasse suas atividades após a morte de Cliff pois a banda nunca lidou com a tragédia pensando nisto como uma saída. "Nossas conversas eram no sentido de 'o quão rápido poderemos nos recompor?'. E percebemos que quanto mais rápido voltássemos à ativa, melhor conseguiríamos lidar com aquilo. E meio que sob a benção de Cliff que teria desejado assim. Sim, eu acho que Cliff iria querer que fizéssemos assim. Talvez tenhamos até discutido um pouco além da conta sobre o assunto na época, mas quando se têm 22 anos você não está preparado para lidar com uma merda destas". Em outubro de 2006, James Hetfield disse ao jornal sueco Dagens Nyheter que Cliff ainda estava presente quando eles escreviam as músicas do então novo álbum ("Death Magnetic", que seria lançado em setembro de 2008): "Nós conversamos sobre o que Cliff pensaria e o que ele acrescentaria. E agora, especialmente com nosso novo baixista Rob (Trujillo) tocando tão energeticamente e com os dedos assim como Cliff, eu tenho um pressentimento de que ele gosta do que estamos fazendo."

Stone Sour: veja show completo da banda na Rússia
12/11/2017

No vídeo a seguir, o show completo do Stone Sour no dia 10 de novembro em Moscou, na Rússia: https://www.youtube.com/watch?v=kFka0lRlMfI. A banda tocou as seguintes músicas no show: Taipei Person / Allah Tea; Knievel Has Landed; Made of Scars; Reborn; Say You'll Haunt Me; 30/30-150; Hesitate; Tired; Rose Red Violent Blue (This Song Is Dumb & So Am I); Do Me a Favor; Cold Reader; Get Inside; Song #3; Through Glass.
Encore: Gone Sovereign; Absolute Zero e Fabuless.

Noel Gallagher: "Foo Fighters, Green Day e QOTSA fazem músicas chatas"
12/11/2017

Noel Gallagher, ex-integrante do Oasis e atualmente em carreira solo, fez críticas ao trabalho de bandas como Foo Fighters, Green Day e Queens Of The Stone Age. Os comentários foram feitos em um trecho de uma entrevista presente no canal Sound Bites no YouTube. "Acho que é fácil demais que caras com guitarras peguem seus instrumentos e cantem sobre o que está no noticiário. Não sei qual o propósito. Acho que, atualmente, escrever músicas repletas de alegria e esperança é algo quase revolucionário", disse Noel. Depois do comentário geral, Gallagher foi mais específico em sua crítica. "A música guiada por guitarra tornou-se sobre gritos, como Dave Grohl, o que ele está fazendo? Green Day... o cara do Queens Of The Stone Age, sobre o que estão gritando? Eles estão gritando sobre a p*rra das notícias. Quem quer cantar sobre notícias?", afirmou.
Noel, então, concluiu que as músicas feitas por essas bandas são chatas porque o noticiário também é dotado dessa mesma característica. "Donald Trump é f*dido de chato. A política é chata. Aquele cara gordinho da Coreia do Norte parece engraçado, mas ele é f*dido de chato. Por que você gostaria de fazer músicas sobre isso? Penso que compor sobre alegria e esperança é muito revolucionário", disse. Confira, a seguir, o trecho da entrevista na íntegra (em inglês e sem legendas):https://www.youtube.com/watch?v=pL7b2LXTyBI.

Marilyn Manson: "Linkin Park soava como Backstreet Boys com Korn"
12/11/2017

O vocalista Marilyn Manson expressou sua opinião sobre suicídio e sobre as bandas dos dois rockstars que tiraram suas próprias vidas recentemente, Chris Cornell (Soundgarden) e Chester Bennington (Linkin Park). Os comentários foram feitos em entrevista ao The Sun. Inicialmente, o cantor foi questionado sobre sua opinião a respeito do Soundgarden e do Linkin Park, pois, segundo o The Sun, "a morte é um tema persistente" no "quarto sombrio" do vocalista. Embora seja fã da banda de Chris Cornell, Manson nunca gostou muito do som praticado pelo grupo de Chester Bennington. "Cresci ouvindo Soundgarden, mas sempre achei que o Linkin Park soava como Backstreet Boys misturado com Korn. Não era para mim", disse.
Aparentemente, percepção de Marilyn sobre o Linkin Park acabou mudando com o tempo. "Depois, fiz alguns shows com eles, saí com todos eles. Acho que os levei ao primeiro bar de strip tease das vidas deles, mas não tenho certeza disso", afirmou. Com relação ao suicídio, Marilyn Manson comentou: "Sempre reprovei a ideia do suicídio. Não quero ser depreciativo, mas acho que isso afeta muitas outras pessoas. Não estou falando isso sobre Cornell ou Bennington, apenas deixando claro. Nunca tentei me matar, porque eu seria ótimo nisso. Até coloquei em meu testamento que quando eu morrer, o que provavelmente nunca acontecerá, quero que meu funeral esteja repleto de dinamite para que se exploda e todos os presentes morram".

Slipknot: Sid Wilson entrou na banda porque socou o palhaço
12/11/2017

DJ Sid Wilson contou ao Brass Knuckles como ele foi chamado para se juntar ao Slipknot, explicando que foi graças ao percussionista M. Shawn "Clown", veja como foi: "Clown me dizia 'Somos loucos, usamos máscaras!', e eu na minha, 'Ok, entendi'. Ele repetia sem parar, 'Acho que você não entendeu'. E eu mandava de volta 'Não cara, você quem não entendeu, eu sou o louco, maluco'", conta Sid. "Daí fui ver o Slipknot pela primeira vez, que aconteceu de ser também a primeira vez que o Ross Robinson veria a banda. O cara produziu Korn and Limp Bizkit e Sepultura, mas eu não sabia quem ele era, nunca tinha visto o sujeito. Eles não me disseram nada, então eu nem fazia ideia do que estava rolando".
Ele continua: "Quando eles tocavam 'Tattered and Torn', Clown descia do palco e ia interagir com os fãs, mas era tipo uma coisa bem punk, agressiva, os caras batiam nele e ele enrolava um cabo de microfone nos caras e os arrastava pelo chão. Então ele decidiu descer logo depois de mim. Eu fui até ele andando nos ombros dos fãs. Ele estava na frente dos monitores e eu o agarrei e comecei a dar cabeçadas nele o mais forte que eu conseguia. Dei seis cabeçadas nele - coincidentemente era o número dele na banda. Ele me puxou, me empurrou e voltou pro palco, indo rastejando até a bateria enquanto eu tentava acertá-lo e ele dizia 'Este cara está tentando me matar!'. E ele virou pro Joey (Jordison) e falou 'Não importa o que digam, esse cara está na banda!'", finaliza. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=maQnPcXzg5Q.

Satyricon: baterista fala sobre novo álbum da banda
12/11/2017

Em uma recente entrevista conduzida pela HeavyMetal.dk, o baterista do Satyricon, Frost, falou um pouco sobre o novo álbum da banda: "O que eu ouvi de amigos, colegas, e jornalistas que ouviram o álbum, e a julgar pela resposta que recebemos da audiência todas as noites que estamos tocando, parece ser que as pessoas estão gostando muito dele. Nós e os nossos fãs compartilhamos de um entendimento comum sobre o tipo de álbum que produzimos", continuou ele. "Eles parecem apreciar a atmosfera e a diversidade de espírito do álbum. E também o fato de ser musicalmente muito elétrico e tem muitas novas performances ao vivo, o que dá muita alma e identidade a diferentes músicas. Existe essa conexão imediata entre a banda e a multidão e isso provavelmente diz muito mais do que as pessoas compartilhando opiniões na Internet." O novo disco da banda, "Deep Calleth Upon Deep", foi lançado dia 22 de setembro via Napalm Records, e foi gravado na Noruega e Canadá durante o ano de 2017.

Guns N' Roses: Billy Gibbons sobe ao palco com a banda
11/11/2017

Durante apresentação do Guns N' Roses no Toyota Center em Houston, Billy Gibbons, do ZZ Top, subiu ao palco para uma participação especial em "Patience", a mesma música que contou com a presença de Pink! no Madison Square Garden no mês passado, confira: https://www.youtube.com/watch?v=nIq_YKOmYSo. Não é a primeira vez que acontece a parceria. Em 2013, o ZZ Top estava abrindo o show do GNR em Brisbane, na Austrália, e Billy participou da releitura de "Knockin' on Heaven's Door" do Bob Dylan. Veja o vídeo da participação de Pink! em "Patience", durante o show no Madison Squarte Garden no dia 11 de outubro de 2017: https://www.youtube.com/watch?v=t8sgy0faXyg.

Billy Corgan: "sei de coisas sobre a morte de Kurt que poucos sabem"
11/11/2017

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, foi recentemente entrevistado pelo jornalista Joe Rogan. Segue somente alguns trechos onde Corgan fala sobre a morte de Kurt Cobain, eterno frontman do NIRVANA. O jornalista disse que Cobain morreu de uma maneira estranhamente conspiradora. Ele perguntou a Corgan: "Você já assistiu aquela porra de documentário onde alega que Kurt Cobain foi assassinado, ‘Soaked in Bleach?’"
Corgan respondeu: "Não... Muitas pessoas não sabem, mas eu estava meio que por dentro de muitas coisas na época das quais realmente nunca falei em público e se for para assistir a esse documentário, irá me trazer recordações que não quero me lembrar. Eu sei que muitas das coisas que estão nesse filme não se baseiam na verdade, porque fiquei muito tempo por perto dessa história e ninguém nunca veio falar comigo a respeito. Uma vez, as pessoas tentaram me intrigar em uma entrevista num site de ‘perguntas e respostas’, como se de repente eu fosse falar algo sobre isso".
O jornalista continuou: "Esse documentário foi tão estranho... Como alguém se interessa por isso como se fosse um divertimento? Este filme deveria ser ilegal, especialmente quando você está afirmando que se trata de assassinato e que não foi um suicídio. Se você está pelo menos expondo uma ideia ao público de um possível assassinato, tudo bem, mas a maneira como foi moldado com discursos inventados, sendo que você não sabe se tais palavras foram realmente ditas... Sabe, é uma ficção completa".
Corgan finalizou: "Eu estava sempre por perto antes, durante e certamente muito tempo depois do ocorrido, e sei de muitas coisas que não são de domínio público, então, eu caminho somente com o que eu sei".
Lembrando que antes de Courtney Love se casar com Kurt, ela foi namorada de Corgan e rolam boatos que ela traiu Kurt com Billy pouco antes do seu falecimento. Assim como no dia em que a mídia divulgou a sua morte, Love estava com um "inimigo de Kurt" no quarto de casa, segundo informação concedida pela baterista do HOLE em recente entrevista. Em meados dos anos 2000, Corgan e Love voltaram a se encontrar para compor algumas músicas juntos...

The Dark Element: projeto de Annete Olzon divulga novo videoclipe
11/11/2017

O projeto THE DARK ELEMENT, que conta com a ex-vocalista do NIGHTWISH Anette Olzon e o guitarrista finlandês Jani Liimatainen (ex-SONATA ARCTICA), lançou ontem (10/11) seu auto-intitulado álbum de estreia, via Frontiers Music Srl. Confira a seguir o vídeo oficial de "The Ghost And The Reaper": https://www.youtube.com/watch?v=SZsuGtv3-co. Tracklist de "The Dark Element": 01. The Dark Element; 02. My Sweet Mystery; 03. Last Good Day; 04. Here's To You; 05. Someone You Used To Know; 06. Dead To Me; 07. Halo; 08. I Cannot Raise The Dead; 09. The Ghost And The Reaper; 10. Heaven Of Your Heart e 11. Only One Who Knows Me.
O projeto é formado por: Anette Olzon - Vocais; Jani Liimatainen - Guitarras, teclados, programação; Jonas Kuhlberg - Baixo e Jani "Hurtsi" Hurula - Bateria.

The Dead Daisies: Deen Castronovo é o novo baterista
11/11/2017

Estamos animados em anunciar que o DEEN CASTRONOVO está se juntando ao The Dead Daisies. Ele já está em Nashville conosco para a gravação do novo álbum. Gostaríamos de agradecer ao BRIAN TICHY, que decidiu seguir novos projetos em 2018. Desejamos à ele tudo de melhor. Mal podemos esperar para vocês ouvirem o novo álbum, que será matador!!! The Dead Daisies.

Linkin Park: Mike Shinoda compartilha memórias de Chester
11/11/2017

De acordo com a The Pulse Of Radio, o vocalista do Linkin Park, Mike Shinoda, compartilhou mais lembranças do cantor Chester Bennington em uma entrevista com a Kerrang!, chegando a comparar Bennington com Freddie Mercury, James Hetfield e Dave Gahan.
Shinoda explica: "Ele foi inspirado por uma grande variedade de cantores em diferentes pontos de sua vida, pessoas como Dave Gahan, James Hetfield e Freddie Mercury. Eu, ocasionalmente, lembrava que ele estava nessa categoria de cantores, mas ele nunca concordou comigo. Ele nunca reconheceu que ele estava, mas nos últimos meses, dezenas de artistas chegaram a público e em particular para nos informar o quanto Chester inspirou suas bandas. Estamos muito agradecidos ". Shinoda acrescentou que Bennington era humilde sobre seu próprio talento, dizendo: "Era engraçado, porque ele era o tipo de cara que, quando você elogiava sua voz, especialmente no começo, ele desviava o olhar. Ele negava, ou ele fazia um comentário auto-depreciativo ".

Project46 lança novo álbum “TR3S” em todas as plataformas de streaming
11/11/2017

​A banda Project46 orgulhosamente lança seu novo álbum de estúdio intitulado “TR3S” em todas as plataformas de streaming como Deezer, Spotify, iTunes, Google Play, entre outras. O disco foi produzido por Adair Daufembach em seu estúdio em Los Angeles e reconstrói uma sonoridade forte e motivadora na maioria das canções.  O trabalho conta com 10 faixas inéditas e contempla o fã com uma musicalidade versátil e toda a essência do Project46. Escute o álbum “TR3S” no Spotify: https://open.spotify.com/album/1Y4XNoZS7f2mYHnptFXrns.
Tracklist do álbum “TR3S”: Terra de Ninguém; Corre; Pânico; Rédeas; Realidade Urbana; Marginal; Pode Pá; Anônimo; Um Passo à Frente e Tr3s. Assista o videoclipe de “Pânico”: https://youtu.be/XGqP7STrc4A. O show de lançamento do novo álbum “TR3S” será realizado em São Paulo, dentro do “46FEST III” no dia 3 de dezembro, no Tropical Butantã. Os ingressos estão à venda no site da Ticket Brasil e na loja 255 sem taxa de conveniência - https://goo.gl/LyAoP3. Links Relacionados: http://www.project46.com.br; https://www.facebook.com/Project46 e http://instagram.com/project46_oficial​. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Alice Cooper: morre o baterista Pentti "Whitey" Glan 11/11/2017 Pentti "Whitey" Glan, baterista que tocou com Alice Cooper no álbum e na turnê do "Welcome To My Nightmare", lançado por Alice Cooper em 1975, faleceu aos 71 anos de idade. Ele lutava contra um câncer de pulmão. Pentti passou por bandas como Mandala, Bush (homônima daquela britânica indie famosa), Klaatu e a banda de apoio de Lou Reed, antes de seguir pra tocar com Alice Cooper, que comentou a morte do amigo com uma postagem no facebook oficial:

“Descanse em paz, Whitey! Escolhi Whitey Alan como baterista para a turnê do 'Welcome To My Nightmare' pois ele era simplesmente o melhor baterista que havia, e eu até então não sabia, mas ele era capaz de me vencer na bebida! Ele era uma ótima pessoa, todos que o conheciam o consideravam seu melhor amigo. Ele foi um dos bateristas top do Rock, mas na minha opinião ele foi muito subestimado e recebeu pouca atenção da mídia - ele era, com certeza, um mestre das baterias. O Canadá perdeu um grande músico".

Ponto.CE: Accept e Korzus explicam em vídeo o problema no aeroporto
11/11/2017

Os alemães do Accept e os brasileiros do Korzus, não conseguiram embarcar para Fortaleza onde se apresentariam no Festival Ponto.CE, nesta sexta-feira (10), resultando no cancelamento dos shows. As duas bandas gravaram vídeos com mensagens aos fãs, explicando o que aconteceu. Confira: https://www.instagram.com/p/BbVNx6HF2oM/ e https://www.instagram.com/p/BbVJghIldBA/. Uma nota oficial foi divulgada pelo Festival Ponto.CE.
“O Festival Ponto.CE, marcado para o dia 10 de novembro de 2017 na Barraca Biruta, em respeito ao seu público e de acordo com o Código de Defesa do Consumidor, vem informar o seguinte ocorrido: As bandas Accept e Korzus viajariam juntas de São Paulo para Fortaleza no voo nº 6390 da empresa aérea Avianca, com saída para às 11h e chegada às 13h50min, tempo mais do que suficiente para o perfeito andamento do evento. Já dentro da aeronave, a Avianca informou “problemas técnicos” e que o voo havia sido cancelado. Após muito custo, confusão e tentativas alternativas de resolução do problema de transporte das bandas Accept e Korzus, foi disponibilizado o voo 6370 da Avianca, com saída às 19h40min de São Paulo e chegada às 22h15min em Fortaleza. Ocorre que esse voo encontra-se atrasado mais de 3 horas, o que inviabilizou totalmente a ocorrência do evento.
O Festival Ponto.CE informa que o público não será prejudicado e será designada data, em até 20 dias, para informar o procedimento de devolução dos ingressos. Informa ainda que o Festival foi apenas adiado, que será realizado em data posterior, apenas dependendo de nova disponibilidade das agendas das bandas. Em caso de dúvida e mais informações, foi criado o e-mail devolucao.accept@gmail.com, canal exclusivo de comunicação com os consumidores. O Festival Ponto.CE lamenta profundamente o ocorrido e pede desculpas ao seu público, visto que o adiamento do evento ocorreu por caso de força maior”.

Metallica: Geddy Lee poderia ter produzido o "Master of Puppets"
11/11/2017

Durante conversa com a Rolling Stone, Lars Ulrich e Kirk Hammett falaram sobre a edição deluxe do "Master Of Puppets", que está prestes a sair nos próximos dias, e dentre outras coisas, confessaram que eles tinham muito receio sobre a possibilidade de algum produtor estragar o resultado final. “Éramos muito protetores daquilo que havíamos feito no disco e temíamos que alguém estragassem tudo, não mostramos nada para a gravadora ou os empresários", conta Lars Ulrich. "E eu digo isto com o maior respeito, mas não considerávamos Flemming (Rasmussen) como um produtor no sentido real da coisa. Ele era mais tipo um engenheiro (de som) que estava ali para gravar e fazer o melhor possível com aquilo. Na nossa cabeça na época, um produtor era alguém que ferrava com tudo que você fazia e tentava transformar em algo para tocar nas rádios ou coisas assim. Então nada de produtores. Tanto que se você ouvir as demos vai perceber que não houve muitas mudanças no que foi efetivamente gravado em estúdio".
Daí o entrevistador comenta sobre a história que Geddy Lee, do Rush, teria sido um dos possíveis produtores que eles contactaram antes de fechar com Flemming, e Lars, surpreso, explica que Geddy pode ter sido uma das poucas pessoas com quem eles conversaram sobre o assunto. O próprio Geddy contou que houve sim um contato com eles, durante entrevista com a Noisey: "Houve uma conversa com o baterista Lars Ulrich na época no sentido de eu trabalhar com eles. Foi antes do 'Master of Puppets', acho. Conversamos sobre o assunto. Eu era amigo do empresário deles e encontrei Lars na Inglaterra. Fui assistir a banda quanto tocaram em Toronto, ainda na época do Cliff Burton, antes da tragédia. Então conversamos sobre a ideia pois eu gostava muito da banda. Mas nunca aconteceu".

Destruction: liberado video clip do novo disco
11/11/2017

A Nuclear Blast Records publicou dia 10/11 no seu canal no Youtube o video clip de "United By Hatred", quinta faixa do novo álbum "Thrash Anthems II" do grande DESTRUCTION, confira: https://www.youtube.com/watch?v=o0az1Rsx4V8. "Thrash Anthems II" é a continuação do predecessor álbum lançado em 2007. O lançamento está marcado para 11/11 e irá apresentar 11 novas versões de antigos clássicos da banda além de 1 cover (DEAD KENNEDYS). A arte de capa ficou por conta de Gyula Havancsak (ACCEPT, ANNIHILATOR, GRAVE DIGGER, e TANKARD).
O baixista/vocalista Schmier declarou: "Como é parte do nosso passado relançar músicas clássicas de nossa história com um ar fresco e tínhamos muitas demandas para uma continuação de Thrash Anthems, decidimos fazer uma segunda parte dessa re-animação do material clássico da DESTRUCTION dos anos 80. Para nós, era importante escolher as faixas com os fãs e, primeiro, quando a Nuclear Blast não queria fazer o álbum, decidimos fazer uma campanha para levantar o fundo para a produção, juntamente com os fãs.
Para resumir uma longa história, sabemos que nem todos irão gostar destas novas versões daqueles Thrash (apenas escutem os originais então), mas foi uma tarefa importante para nós mantê-los vivos para uma nova geração de metalheads que amam essas novas e brutais gravações. Estamos muito felizes agora, que nossa gravadora está finalmente liberando essa coleção de clássicos thrash. A vibração neste disco é tão viciosa, não comercial e tem esse sentimento dos anos 80 com uma vantagem, ainda mais agressiva, e aquilo fez o nosso thrash tão especial, nos bons velhos tempos e agora"

Metallica: reveja performance completa em São Francisco
11/11/2017

Caso não tenha assistido online, reveja abaixo a transmissão do show que o Metallica realizou nesta quinta-feira, 9 de Novembro, em São Francisco, CA, como parte do evento beneficente Band Together. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=NlbNjQPzPPc. O show contou com o seguinte setlist: Hardwired; For Whom the Bell Tolls; Fade to Black; The Memory Remains; The Unforgiven; Wherever I May Roam; Sad but True; One; Master of Puppets; Nothing Else Matters e Enter Sandman.

Dark Funeral: baterista Dominator está fora da banda
11/11/2017

O DARK FUNERAL comunicou que seu baterista Dominator está fora da banda - ao menos, temporariamente. Confira na integra o anúncio: “Lamentavelmente, nós temos que informar que tivemos de concordar em dar um tempo para Nils ‘Dominator’ Fjellström lidar com seus problemas pessoais. Obviamente, nós o desejamos o melhor! Já que a vida segue, DARK FUNERAL continuará. Nós contratamos um excelente baterista que vai se encaixar na posição de Nils‘s até que tenhamos mais notícias do mesmo. ‘Jalomaah‘ fará sua estréia ao vivo conosco nessa sexta-feira de hoje, dia 10 de Novembro, no Aalborg Metal Festival na Dinamarca. Todos os show programados manterão suas datas como planejado! Fiquem atentos por mais notícias! 2018 será um épico ano por termos duas comemorações a fazer: nosso clássico álbum "Vobiscum Satanas" fará 20 anos de lançamento e o DARK FUNERAL celebrará 25 anos de banda.
Mais noticias a seguir - estejam atentos!” A banda segue divulgando seu último disco "Where Shadows Forever Reign" de 2016. O último show da banda marcado para 2017 será dia 02 de dezembro no "Into Darkness Festival" na Holanda.

Download Festival: A7X, Ozzy e Guns serão headliners da edição 2018
11/11/2017

O Download Festival, considerado um dos principais festivais de rock/metal do mundo, anunciou essa semana os três headliners da edição 2018. São eles: Avenged Sevenfold, Guns N' Roses e Ozzy Osbourne. Os três fecharão respectivamente os dias 8/6, 9/6 e 10/6. Em breve o festival divulgará o line-up completo.

The Darkness: Ed Sheeran quer levar Taylor Swift a show da banda
11/11/2017

O cantor Ed Sheeran quer levar a amiga Taylor Swift para um show do The Darkness. A informação foi revelada pelo próprio Sheeran, em entrevista à rádio Capital FM. Taylor foi convidada por Ed para a apresentação da banda britânica no no The Eventim Apollo em Hammersmith, Londres, no dia 10 de dezembro - mesmo dia em que a dupla de cantores pop se apresenta em um evento da Capital FM. Sheeran acredita que seja bem provável que Swift goste da banda. "Estou tentando convencê-la de assistir ao The Darkness, eles vão tocar no Hammersmith no mesmo dia e estou tentando levá-la", contou Ed. "Acho que ela realmente gostaria do The Darkness."
Atualmente, o The Darkness promove seu quinto disco de estúdio, "Pinewood Smile", lançado em outubro deste ano. Já Taylor Swift lançou "Reputation" nesta sexta-feira (10) e uma das faixas, intitulada "End Game", tem participação de Ed Sheeran.

One Thousand Dead: Confira a nova data do “Iapussu Rock Fest” 2017
10/11/2017

Por forças maiores, um dos principais festivais de Metal do país, Ipaussu Rock Fest” teve sua data alterada, o que seria realizado nos dias 11 e 12 de novembro, agora será entre os dias 02 e 03 de dezembro na cidade de Ipaussu/SP. Uma das atrações do VI Ipaussu Rock Fest será a banda One Thousand Dead, da cidade paulista de Agudos. Uma das principais forças da cena Thrash Metal do interior paulista, o quarteto formado por Bruno Rondina (vocais), Vagner Pereira (guitarras), Ricardo Quintanilha (contrabaixo) e Robson Pereira (bateria) estará no festival apresentando as músicas de seu EP de estreia, Infernizando, além de novas composições que estarão presentes no primeiro full-length da banda. Para os dois dias de festival, estão escaladas as seguintes bandas:
Sábado, 02 de dezembro: John Wayne, Vandroya, Madame V8, Cavera Trincada, Ozz (Ozzy Osbourne cover), Arkezia, Dark Mind (Cover Metallica), System of A Down (Tributo).
Domingo, 03 de dezembro: Nervosa, One Thousand Dead, Haaley Alves, Iron Heads, Dirty Jack (AC/DC cover), Pantera (Tirbuto), Chidren of the Beast (Cover Iron Maiden).
O VI Ipaussu Rock Fest será realizado às margens do lago municipal da cidade e a entrada será 1 Kg de alimento não perecível. Além das atrações musicais, haverá praça de alimentação, áreas específicas para camping, para motoclubes e para encontro de carros antigos. Fora isso tudo, estará presente no evento Jason Predador, para aterrorizar todos os presentes no Festival. ACOMPANHE O ONE THOUSAND DEAD Facebook: https://www.facebook.com/1000deads/.
Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/one-thousand-dead/.

Circo de Fantoches: assista agora ao lyric vídeo da música “500 Anos”
10/11/2017

A banda CIRCO DE FANTOCHES confirmou o lançamento do seu primeiro lyric vídeo neste 09 de novembro de 2017. A música escolhida para o registro áudio visual chama-se “500 Anos”, extraída do seu debut álbum “Do Justo ao Ideal”. O lyric vídeo evidência uma relação do Brasil da época do seu descobrimento, com a realidade que nós brasileiros, vivenciamos hoje, de abusos, pobreza, destruição de sonhos e principalmente uma crítica às políticas de exceções. O material foi roteirizado e produzido por Ricardo Melo e com aproximadamente 3:40 de duração, “500 Anos” marcando uma nova fase da banda CIRCO DE FANTOCHES, sendo seu primeiro trabalho oficial lançado neste formato. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=7vkLWudQBlg.
Track List: 01. 500 Anos; 02. O Circo Tá Pegando Fogo; 03. O Jogo; 04. Feridas Abertas; 05. Terra Nossa (Até o Amanhã); 06. Cinza; 07. Topo do Mundo; 08. Do Justo ao Novo Ideal; 09. Caminhos; 10. O Último Que Restou; 11. Eikasia (bonus track).
“Do Justo Ao Novo Ideal”, produzido por Thiago Bianchi (Noturnall, ex-Shaman), será lançado em novembro em todas as plataformas digitais e, em dezembro o formato físico será lançado no Brasil através da Alternative Music Records, com distribuição da Voice Music. CIRCO DE FANTOCHES é um grupo paulistano de Heavy Rock, formado em 2012, composto atualmente por Rodrigo Airom (vocalista), Jorge Fernando e Renato Godinho (guitarristas), Maurílio Vizin (baixista) e Vinícius Pontes (baterista), tendo como seu diferencial um som pesado e ao mesmo tempo melódico, com letras em português. Para mais informações sobre as atividades da banda CIRCO DE FANTOCHES e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Silver Mammoth: vocalista convoca fãs para show no Wild Horse em São Paulo
10/11/2017

O vocalista da banda paulista SILVER MAMMOTH, Marcelo Izzo, disponibilizou um vídeo convocando os seus fãs e amigos para mais um importante show, em suporte ao seu novo trabalho, intitulado “Silver Mammoth Singles”, neste final de semana, dia 12 de novembro (domingo), em São Paulo capital. O evento acontecerá no Wild Horse Music Bar, às 19h00, e contará com um set list especial, englobando as principais canções de sua discografia. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=g7jKQN6g_uY.
Para adquirir ingressos antecipados, com desconto e concorrer a prêmios, basta acessar a loja online do grupo, através do link ao lado: http://www.silvermammothband.com. Para mais informações sobre o referido evento, basta entrar em contato com a assessoria do grupo através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.  Em paralelo, o SILVER MAMMOTH confirmou que continua com a sua agenda de shows aberta, em suporte ao lançamento do seu novo trabalho, “Silver Mammoth Singles”. Para mais informações sobre como contratar o grupo, para shows no Brasil e exterior, basta entrar em contato através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades da banda SILVER MAMMOTH e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Siriun dividindo o palco com o Obituary na próxima semana
10/11/2017

Aproveitando o bom momento de sua carreira, o SIRIUN tocará junto com a lendária banda americana Obituary no dia 17 de novembro, sexta-feira, ainda com o Gutted Souls no line-up. Prestes a relançar seu primeiro trabalho, “In Chaos We Trust”, com remasterização de Alan Douches (The Black Dahila Murder, Revocation, Cannibal Corpse) e com novo conceito gráfico, criado por Niklas Sundin (Dark Tranquility), que já havia trabalhado com o grupo no vídeo da música “Transmutation”, Alexandre Castellan (guitarra/vocal), Elvis Damigo (guitarra), Ricardo Amorim (baixo) e Braulio Drumond (bateria) colhem os frutos de tanto trabalho com muita dedicação e paixão pelo Death Metal. Assista ao vídeo de “Intent”: https://www.youtube.com/watch?v=XbjY107dJP0.
As três bandas tocarão na tradicional casa de shows carioca Teatro Odisseia, localizada na Av. Mem de Sá, 66, na Lapa, com início previsto para as 19h. O Obituary vem ao Brasil para promover seu novo e aclamado álbum autointitulado, enquanto o Gutted Souls, também carioca, divulga o debut “The Illusion of Freedom”, lançado em agosto. Mais informações sobre o evento: https://www.facebook.com/events/373817156365503. O SIRIUN também anuncia que está entre as 10 bandas finalistas para tocar no 46Fest, festival criado pela banda Project46 para o lançamento de seu novo álbum, “TR3S”. Para escolher a banda que tocará no evento, foi criada uma enquete pela página do Facebook Bandas Independentes. Acesse o link para votar no SIRIUN: https://goo.gl/knSy4e. Contatos: Site oficial: www.siriunband.com; Facebook: www.facebook.com/siriunband e Twitter: www.twitter.com/siriunband.

Fusileer: Primeira parte do Balada Infernal acontece neste fim de semana em Pato Branco/PR, confira!
10/11/2017

Com uma “confirmação relâmpago”, os ‘thrashers’ do FUSILEER viajam para o sudoeste paranaense para uma apresentação neste fim de de semana. Trata-se do, já conhecido, Balada Infernal, que acontece na cidade de Pato Branco/PR, no próximo dia 11/11. Estarão presentes também as bandas Sagrav, Dying Suffocation, Skull Throne, The Fallen e Vomitfication. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/173900579816369/. Ingressos online: http://baladainfernal.online/. O festival acontecerá em duas partes, e a segunda já tem data confirmada - dia 16/12, acompanhe a página da organização no Facebook para saber mais: https://www.facebook.com/baladainfernal/. Como já noticiado, o FUSILEER segue com sua agenda de shows aberta para este final de 2017. Produtores interessados em levar a banda para seu evento escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou thrashfusileer@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Fusileer/; http://fusileer.wixsite.com/fusileer e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Fusileer/42. Fonte: Sangue Frio Produções.

Guitarrista do Marillion vem ao Brasil para dois shows com setlist especial 10/11/2017 Steve Rothery, uma das personalidades mais importantes da história do rock progressivo mundial, confirmou recentemente duas apresentações especialíssimas da turnê “Ghosts & Garden Parties” no Brasil. Acompanhado de Dave Foster (guitarra), Leon Parr (bateria), Yatim Halimi (baixo), Riccardo Romano (teclado) e Gabriel Agudo (vocal), o famoso guitarrista desembarca em São Paulo (06/12 - Carioca Club) e Rio de Janeiro (07/12 - Teatro Rival) com a formidável The Steve Rothery Band. O imperdivel repertório será dividido em duas partes: um com material do belo disco solo “The Ghosts of Pripyat” (2014) e outro exclusivamente com músicas raramente tocadas ao vivo da “Era Fish”, do Marillion, como “Fugazi”, “Cinderella”, “Sugar Mice”, “Chelsea Monday”, “Incubus”, “Garden Party”, “Market Square Heroes”, “White Russians”, “Kayleigh”, “Lavender” e “Heart of Lothian”.

Os ingressos para ambas as performances continuam à venda pelo site Clube do Ingresso ( http://www.clubedoingresso.com/thesteverotheryband | http://www.clubedoingresso.com/thesteverotheryband-rj) e pontos autorizados pela empresa em São Paulo, Rio de Janeiro, Barueri, Carapicuíba, Curitiba, Jandira, Osasco, Santo André, São Caetano do Sul e São Jose do Rio Preto (www.clubedoingresso.com/ondecomprar). O guitarrista britânico Steve Rothery é mundialmente conhecido por integrar a banda de rock progressivo Marillion, desde sua formação original de 1979. Seu modo de tocar combina o feeling e a melodia com técnica refinada, que resulta em riffs e solos fortemente técnicos, emotivos e reflexivos. Suas principais influências vem de expoentes como Jeff Beck, David Gilmour, Andrew Latimer e Larry Carlton. Seus solos mais exaltados pelo público são os das músicas "Easter", "Sugar Mice", "This Strange Engine", "Lavender", "100 Nights", "Incubus", "Chelsea Monday", "Ocean Cloud", entre outros. Em 2001, Rothery foi eleito o melhor guitarrista da cidade de Yorkshire, o maior condado histórico da Inglaterra, em enquete desenvolvida pela revista inglesa Total Guitar. Steve Rothery também é integrante da banda de folk rock britânica The Wishing Tree. Links relacionados: http://www.steverothery.com; https://www.facebook.com/overloadbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Pandemmy: Rayanna Torres é destaque em entrevista para o Arte Metal
10/11/2017

Já está disponível mais uma entrevista concedida pela banda pernambucana PANDEMMY, desta vez para o blog Arte Metal. No bate papo, conduzido pelo jornalista Vitor Hugo Franceschin, o guitarrista Pedro Valença falou um pouco sobre a atual formação do grupo - com o ingresso de Rayanna Torres nos vocais, a composição, gravação e amadurecimento musical em “Rise Of A New Strike”, além dos projetos previstos ainda para 2017, confira alguns trechos:
E como é trabalhar com Rayanna logo após o lançamento de um trabalho com outro vocalista, tanto para ela como para o restante da banda?
Pedro Valença - Não houve dificuldades. Apenas subimos no palco e mandamos ver. O ideal seria que a divulgação fosse feita com o vocalista que gravou o álbum, mas isso é um detalhe, apenas. Ela regravou alguns vocais para lançarmos os clipes de divulgação de “Rise Of A New Strike”.
No disco o grupo consegue soar atual sem apelar para os trejeitos tendenciosos e trazer novos elementos. Isso foi uma preocupação ou fluiu naturalmente?
Pedro Valença - Flui naturalmente por termos uma proposta bem definida. Claro que esses novos elementos trazem mudanças na nossa proposta, mas nada que nos descaracterize. Jamais iremos nos repetir como músicos, independente de sermos uma banda underground e sem apelos comerciais. Seremos uma banda de Death/Thrash Metal sem medo de evoluir nossa idade musical.
Leia agora a entrevista completa: http://blogartemetal.blogspot.com.br/2017/11/pandemmy-e-legal-participar-desse.html. “Rise Of A New Strike” é o atual full length do PANDEMMY, lançado digitalmente em 2016, o trabalho ganhará sua versão física neste ano. Você pode ouvi-lo agora e na íntegra pelas principais plataformas de streaming, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/0G8tDRYt4z5ojkq1NLmkbY
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/43325941
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/rise-of-a-new-strike/1249745548
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/album/76031606
Napster: http://us.napster.com/artist/pandemmy/album/rise-of-a-new-strike-explicit
YouTube: https://youtu.be/Gm-a3dsSTcc. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

Apocalyptica em Porto Alegre (21/11): clássicos do rock reinventados para violoncelo
10/11/2017

A energia do rock interpretada com requinte por meio de violoncelos. Essa é proposta do Apocalytica, que faz show em Porto Alegre no dia 21 de novembro, às 21h, no Opinião (José do Patrocínio, 834). O grupo finlandês faz sua estreia na capital gaúcha com a turnê que celebra os 20 anos do disco Plays Metallica By Four Cellos, seu primeiro trabalho. Nesse álbum - assim como em toda sua discografia - o conjunto eleva para outros patamares o termo ‘clássico’. Isso porque faz releituras eruditas para composições históricas criadas pelo ícone thrash de inclinações pop dos Estados Unidos. Os ingressos para a apresentação na capital gaúcha estão no segundo lote. Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa  - Abstratti Produtora - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti  e www.youtube.com/abstratti.

Absolem: assista ao videoclipe, “The Bringer of Life”
10/11/2017

A banda carioca Absolem lançou um videoclipe para a música “The Bringer Of Life”, que se trata da segunda faixa do EP já lançado “Ravishers Of Innocence And Purity”. De acordo com o grupo, “The Bringer Of Life” trata de religiosidade vertical e enteogenía. A direção do clipe ficou por conta de Celo Oliveira, com imagens capturadas no estúdio HR, na capital do Rio de Janeiro. O mesmo que foi usado no primeiro vídeo da banda, para a faixa “Not Even All Pain”. Absolem é atualmente formada por Marcelo Coutinho (Vocal), Thiago Freitas (Guitarra), Fábio Azevedo (Baixo), Jean Falcão (Bateria). Confira: https://www.youtube.com/watch?v=9frmE9WAUWo. Acompanhe a Absolem nas redes sociais: SoundCloud: www.soundcloud.com/absolembr; Reverbnation: www.reverbnation.com/absolembr e Facebook: www.facebook.com/absolembr. Links: Facebook: www.facebook.com/blacklegionprod; Oficial: www.blacklegionprod.com e Instagram: BlackLegionProd.

Torture Squad libera nota de agradecimento ao público Argentino
10/11/2017

Entre os dias 02 e 05 de novembro, o Torture Squad, se apresentou na Argentina em quatro shows que ficaram registrados na história e carreira do grupo. Os músicos que se apresentaram no país vizinho, não escondem a honra e orgulho de levarem até o público Hermano todo o peso e energia de uma das principais bandas do Thrash/Death Metal brasileiro, em agradecimento a toda receptividade e energia que receberam do público argentino, o grupo Torture Squad, liberou uma carta aberta em agradecimento aos momentos que viveram no país sul-americano. "Muito obrigado todos hermanos headbangers da Argentina que compareceram aos shows da “Far Beyond Existence Tour” nas 4 datas em Buenos Aires! Queremos muito agradecer ao Christian El Cuervo da Infected Producciones pelo excelente trabalho e por ter nos levados mais uma vez pra Buenos Aires. Um salve especial para o nosso novo hermano Ezequiel “Toto” da banda EL General, aos produtores Juan Pablo (Jerry Producciones) e Laura Sosa (Metal Fox) pela hospedagem e atenção! A equipe Luishi (técnico de som), Nahuel (Cero Ganancia backline) e Junior Oliveira (motorista). Hasta luego hermanos!”
Em breve o Torture Squad estará divulgando novos shows da FAR BEYOND EXISTENCE TOUR que abrangerá vários países da América do Sul e América Central. Torture Squad é formado por: May Puertas - Vocal; Rene Simionato - Guitarra; Castor - Baixo; Amilcar Christófaro - Bateria. Mais informações: Site Oficial: www.torturesquad.net.br; Facebook: www.facebook.com/torturesquad; YouTube: www.youtube.com/torturesquadband e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/torture-squad/.

Curte The Cult? Então assista o vídeo com a versão do Axes Connection para "She Sells Sanctuary" 10/11/2017 O cover do The Cult faz parte de "A Glimpse Of Illumination", debute do novo grupo gaúcho formado por ex-integrantes do Distraught e Apocalypse. O Axes Connection toca Heavy Metal! Pesado e cortante como um machado! Um novo som, contemporâneo, composto e gravado por músicos que acumulam décadas de experiência: o vocalista Márcio Machado, o guitarrista Marcos Machado (ex-Distraught) e o baixista Magoo Wise (ex-The Wise, ex-Distraught, ex-Apocalypse).

Tudo começou ainda na década de 90. Os irmãos Vitor e Marcos Machado compuseram algumas músicas juntos para um novo projeto. O material acabou ficando na gaveta depois que Marcos foi convidado para ser o novo guitarrista da banda gaúcha de thrash metal Distraught. Marcos passou 15 anos com o Distraught, gravou quatro álbuns e fez turnês pelo Brasil, Argentina e Uruguai, além de shows ao lado do Megadeth, Destruction, entre outros. Durante esse período o projeto com o irmão baterista Vitor manteve-se ativo, embora informalmente. Em algumas ocasiões, contaram com a participação do terceiro irmão, o vocalista Márcio Machado. Em janeiro de 2013, Vitor encorajou Marcos - já fora da Distraught - a levar o projeto em conjunto a sério. Os trabalhos foram retomados com enorme entusiasmo quando, infelizmente, Vitor veio a falecer logo no mês seguinte. Marcos decidiu então dar continuidade ao trabalho e assim honrar a memória do irmão. Márcio Machado juntou-se imediatamente, bem como um amigo de longa data, o baixista Magoo Wise que durante anos havia tocado com Marcos, antes do Distraught. Na bateria, o grupo contou com a colaboração de dois ótimos músicos, Lourenço Gil e Christiano “Hulk”. Assim nasceu "A Glimpse Of Illumination", disco de estreia do projeto agora chamado de Axes Connection - uma referência direta ao sobrenome dos irmãos Machado ("Axe", em inglês). O álbum foi gravado no estúdio Felipe Live em Porto Alegre/RS e reúne 10 faixas autorais: "The Meaning Of Evil", "Rearrange Yourself", "Wisdom Is The Key", "Use The Reason", "Prepare Your Soul", "The Gates", "A Glimpse Of Illumination", "Journey To Forever", "Skyline" e "The True Connection". Também faz parte do tracklist de "A Glimpse Of Illumination" uma versão do grupo para o clássico do The Cult, “She Sells Sancturay”. Devidamente licenciada, a versão ganhou um vídeo. Assista: https://youtu.be/mAqnr0lih_M. Com a masterização assinada pelo ex-baixista do Hibria, Benhur Lima, e capa desenhada pelo artista Aldo Marcondes, "A Glimpse Of Illumination" foi oficialmente lançado em Agosto no formato digital. Uma edição física, em digipack, também estará disponível nos primeiros meses de 2018. “A Glimpse Of Illumination” do Axes Connection já está disponível nas principais plataformas digitais: Spotify: https://goo.gl/Pb1pDx; Deezer: https://goo.gl/yPtZh3; Google Play: https://goo.gl/UYHL6k; Amazon: https://goo.gl/MsLnXW; iTunes: https://goo.gl/pxnmMH; Youtube: https://goo.gl/JCt2wt. Mais Informações: www.facebook.com/axesconnection; www.twitter.com/axesconnection; www.soundcloud.com/axesconnection e www.instagram.com/axesconnection. Fonte e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - eliton@somdodarma.com.br e www.somdodarma.com.br.

Scorpions: ouça novo single, "Follow Your Heart"
10/11/2017

O Scorpions lança no dia 24 de novembro uma coletânea intitulada "Born To Touch Your Feelings - Best Of Rock Ballads", que traz três faixas inéditas, sendo que uma delas, "Follow Your Heart", está sendo lançada em single e pode ser conferida no link www.scorpions.lnk.to/FollowYourHeart. "Born To Touch Your Feelings - Best Of Rock Ballads" estará disponível em CD, LP duplo com capa dupla, em stream e para download.

Foo Fighters: como foi gravar com Paul McCartney no último disco?
10/11/2017

O baterista do RED HOT CHILI PEPPERS, Chad Smith, havia entrevistado o frontman do FOO FIGHTERS, Dave Grohl, para o documentário da PBS Landmarks Live In Concert. Segue alguns trechos: Dave Grohl falou: "A música ‘Sunday Rain’ lançada em nosso último álbum de estúdio, ‘Concrete and Gold’ (9º disco, 2017), eu a compus e fiz a demo sozinho, onde depois incluímos os instrumentos com toda a banda. Adoro quando Taylor (baterista) canta porque ele tem uma voz tão boa, sabe? Eu iria tocar bateria nesta canção porque Taylor leva os vocais, mas ele havia me dito: ‘Não, não. Você deve colocar Paul McCartney para tocar bateria nessa música’. Muitas pessoas não sabem que Paul McCartney tocou bateria em muitas músicas que nós conhecemos, assim como nas canções dos BEATLES. Eu entrei em contato com Paul e falei: 'Hey, cara, você quer tocar bateria em uma nova música no nosso disco que estamos gravando?' E ele me repondeu: 'Você sempre com essas idéias malucas!' Ele entrou no estúdio, levou o seu conjunto de bateria configurado só para ele e imediatamente começou a tocar. Ele tem um verdadeiro balanço para essas coisas".
Chad Smith respondeu: "Esse é Paul McCartney que conhecemos!"
Grohl continuou: "Mas a melhor parte de tudo foi vê-lo, sabe? Porque ele apenas estava com aquele enorme sorriso em seu rosto... Ele estava tão compenetrado enquanto estava tocando, então, Taylor sentou-se no seu banquinho de bateria e foi lhe conduzindo, falando: ‘Agora vem o pré-refrão! Agora vem o refrão!’ A versão da música que acabou entrando no álbum passa dos 06 minutos, mas a de Paul durava mais de 12 minutos e ele simplesmente não queria parar, cara".
Smith reagiu: "Ele estava se divertindo demais!"
Grohl finalizou: "Pois é, nós a gravamos e depois todos ficamos no estúdio, tipo: ‘Oh, meu Deus! Isso foi incrível!’"
Confira o áudio da canção "Sunday Rain": https://www.youtube.com/watch?v=L7wCa3Qyi7s.

Stone Temple Pilots: mais revelações sobre o novo álbum de estúdio
10/11/2017

Segundo reportado pelo site Alternative Nation, o STONE TEMPLE PILOTS testou mais de 30 cantores durante as sessões de audição para o novo vocalista da banda. Durante as audições, o grupo não tocou apenas as músicas antigas, mas sim novas canções para ver como os candidatos poderiam compor as letras. No entanto, a banda disse aos cantores que mesmo que eles escrevessem com o grupo, não significava que eles estivessem garantidos para conseguir a vaga como o novo vocalista. STONE TEMPLE PILOTS vai se apresentar com o seu novo vocalista agora no dia 14 de Novembro/2017 em Los Angeles. A identidade do cantor ainda não foi revelada...
A banda também postou uma peça de quebra-cabeça em rede social e no site oficial, o que levou os fãs a especularem que poderia ser parte da capa do 7º álbum de estúdio que o grupo já admitiu estar sendo gravado. A URL da imagem é do site da Rhino Records, indicando que o novo disco da banda pode ser lançado através desta gravadora. Lembrando que o relançamento para comemorar o 25º aniversário do álbum de estréia do STONE TEMPLE PILOTS, “Core” (1992), também foi lançado através da Rhino Records agora em Setembro/2017.
O nome do arquivo da peça do quebra-cabeça é: "stp_meadow_single_puzzle", o que significa que é realmente parte da obra de arte para um novo single da banda e que a música pode ser chamada de "Meadow". STONE TEMPLE PILOTS apresenta rumores em ter um novo álbum de estúdio pronto para cair na estrada com o seu novo vocalista e eles são esperados para uma turnê em 2018. O último e 6º disco da banda foi lançado em 2010, “Stone Temple Pilots”, sendo também o último com Scott Weiland nos vocais. Após a sua demissão em 2013, o grupo lançou um EP com 05 músicas inéditas, “High Rise”, com o vocalista substituto, Chester Bennington.
Bennington pediu para sair amigavelmente do STONE TEMPLE PILOTS em Novembro/2015 e Scott Weiland veio a falecer somente 01 mês depois. O grupo lançou uma pesquisa online para achar um novo vocalista em Fevereiro/2016, sendo que Bennington ainda realizou alguns shows esporádicos com o STONE TEMPLE PILOTS depois disso e veio a falecer agora em Julho/2017.

Raimundos: por que Digão se chateou tanto com a saída de Rodolfo
10/11/2017

O vocalista e guitarrista do Raimundos, Digão, falou sobre o principal motivo de sua chateação com a saída de Rodolfo Abrantes da banda. O cantor deixou o grupo em 2001, após converter-se ao protestantismo e declarar-se exausto da rotina de trabalho. "O que mais fiquei chateado foi com a forma. Acho que ele tem o direito dele. Estava mal, queria sair, beleza. Mas acho que ele deveria ter me dado o meu direito de me preparar para o que iria vir. Eu havia acabado de comprar uma casa, tinha feito um financiamento, a gente tinha um contrato de três anos, então, eu estava tranquilo. E o cara puxou o meu tapete, sem me avisar. Se eu soubesse que ele iria sair, não compraria a casa", disse. O músico disse nunca ter entendido a postura de Rodolfo. "De repente, ele quis fazer para sacanear, porque ele sabia que eu estava comprando casa. O cara me tira a minha única fonte de sustento. Isso me prejudicou muito, meus filhos, toda a galera da banda. Todo trabalhador tem direito a um aviso prévio", afirmou.
Digão também falou sobre o momento em que sua relação com Rodolfo mudou. "Desde que o Raimundos foi para São Paulo e começou a puxação de saco de vocalista, que é normal, o Rodolfo começou. Inclusive, briguei com ele logo no segundo disco, quando ele achou que deveria ganhar os direitos só para ele. Falei: 'beleza, você faz a maioria das músicas, mas eu faço 90% também, tem meu nome também'. Quem arrumou o empresário que botou a gente para tocar com o Ramones e fez a coisa acontecer? Foi meu irmão. O Raimundos foi a junção de quatro pessoas e cada um contribuiu com sua parte", disse. O vocalista e guitarrista destacou, ainda, que Rodolfo não conseguiu êxito comercial após sua saída do Raimundos. "Beleza, o cara era um puta compositor - dentro do Raimundos. Depois que ele saiu, ele não estourou nenhuma música. Tentou, mas não estourou. Não estou falando que eu estourei, mas ele também não. E falo de sucesso radiofônico, tipo Frejat, que fez carreira solo e bombou. Ele fazia parte de um conjunto que funcionava", afirmou.
Hoje em dia, Digão afirma que o Raimundos voltou a ser uma banda sólida, que faz turnê com uma equipe de 14 pessoas. "Consigo pagar a pensão dos meus filhos, ter uma casa bacana, sabe? Não tenho do que reclamar. Acho que vencemos e demos a volta por cima", disse. Por fim, o músico disse que não toparia um show de reunião. "Acho pouco. Não vale a pena. Se a gente fizesse o show, cria uma falsa esperança", afirmou. Já para uma turnê, Digão disse que não faria por dinheiro. "Queria conversar com Rodolfo e ele não vir com essa história de Deus e Jesus. Creio em Deus, mas não vou entrar nessa onda. Tenho muitos amigos evangélicos que são maravilhosos e não falam que são evangélicos. Eu gostaria pelo menos de ser brother, mas sem essa onda. E o problema não é só comigo, é com todo mundo, ele não fala com mais ninguém", disse. Assista na íntegra: https://www.youtube.com/watch?v=hvXGVJbOk3M.

Lars e Kirk relembram último show com Cliff Burton
10/11/2017

Em entrevista à Rolling Stone, o baterista Lars Ulrich e o guitarrista Kirk Hammett relembraram o último show do Metallica com o baixista Cliff Burton. A performance foi realizada em Estocolmo (Suécia), no dia 26 de setembro de 1986, e a gravação está presente no box-set de relançamento de "Master Of Puppets". Cliff faleceu no dia seguinte a esse show, em um acidente com o ônibus da banda. Ao ser questionado sobre o tom emocional ao ouvir as fitas do último show de Cliff Burton, Lars Ulrich disse: "Você para, reflete, pensa e aprecia. Fui tão rápido em várias coisas que eu nunca paro para refletir. Quando você senta para ouvir as duas últimas músicas, ou vê as fotos do último show, isso te faz parar por um pouco". Lars disse lembrar que o Metallica havia tocado em todos os Odeons da Inglaterra antes de ir para a Escandinávia. "O show em Estocolmo foi muito bom. Foi um caso raro onde tocamos uma música adicional que não estava no repertório, pois o show foi realmente bom", afirmou.
Kirk relembrou que o show em Estocolmo marcou a volta de James Hetfield à guitarra, após recuperar-se de uma lesão no punho - ele estava apenas cantando, enquanto o instrumento era tocado por John Marshall (Metal Church). "Lembro de nós cinco, incluindo John Marshall, estarmos impressionados com James estar de volta, tocando e parecendo que estava bem recuperado. Lembro de forma distinta que esse show foi bom e o sentimento era bom e positivo", disse. Hammett, então, falou sobre o momento em que o ônibus saiu de Estocolmo para a estrada. "Os fãs começaram a correr atrás de nós. E Cliff disse: 'veja isso, parecem zumbis!'. Ele curtia zumbis. Todos começamos a rir. Então, começamos a jogar carteado. Tivemos uma longa, longa viagem. E todos sabem o restante disso", afirmou.

Axl Rose lamenta morte de colaborador de "Chinese Democracy"
10/11/2017

Axl Rose, frontman do GUNS N'ROSES, usou o Twitter para lamentar a morte de Paul Buckmaster, co produtor das faixas "Street of Dreams", "There Was a Time", "Madagascar" e Prostitute" do álbum "Chinese Democracy", lançado em 2008. Paul faleceu em 7 de novembro de 2017, aos 71 anos, de causas naturais. "Lamentável saber da morte de Paul Buckmaster. Tive muita sorte em conhecê-lo e por seu envolvimento com o GNR. Minhas profundas condolências a seus amigos, fãs e entes queridos", disse Axl. Buckmaster tem uma extensa lista de colaborações musicais, de vários segmentos, desde os anos 1960. O músico trabalhou com Elton John, David Bowie, Rolling Stones, Celine Dion, Heart, Julio Iglesias Jr, Bon Jovi, entre vários outros grandes nomes da música.

King Crimson: detalhes da edição de 40º aniversário de "Earthbound"
10/11/2017

A banda KING CRIMSON anunciou que irá lançar uma edição de 40º aniversário do seu álbum ao vivo "Earthbound", de 1972, ainda neste mês. O pacote será lançado no dia 17 de novembro em CD e DVD e conterá uma versão expandida do álbum original gravado pela seguinte formação: Boz Burrell, Robert Fripp, Mel Collins e Ian Wallace. Considerado como um dos primeiros lançamentos de "bootleg oficial" por um grande grupo de rock, "Earthbound" foi gravado durante a turnê da banda nos Estados Unidos em 1972. O novo CD terá 12 músicas, expandindo assim a versão original que tinha 5 músicas, enquanto o DVD é apresentado em áudio 24/96 hi-res estéreo. O DVD também inclui um show no Summit Studios com nova mixagem estéreo e em som quadrafônico, além da sequência "Schizoid Men" retirada do álbum ao vivo "Ladies of the Road". "Earthbound 40th Anniversary Edition" será vendido como digipack duplo em um slipcase com novas anotações do biógrafo da banda Sid Smith, além de fotos raras e material de arquivo. A pré-venda está sendo feita http://shop.schizoidshop.com/king-crimson---earthbound--40th-anniversary-series-p1700.aspx.

Kurt Cobain deu dica sobre drogas para Patty Schemel
10/11/2017

O jornal Seattle Times postou um artigo sobre o novo livro autobiográfico da baterista do HOLE, Patty Schemel. Confira: A parte mais triste do livro de Schemel é quando ela fala do seu uso de drogas e se movendo lentamente para o centro do palco para a realização dos shows. Ela não pegou dicas de composições com o ex-frontman do NIRVANA, Kurt Cobain, mas aprendeu com ele como ganhar mais sedativos ao passar pela desintoxicação. As dicas para viagens incluem observações como: “Eu simplesmente carregava uma seringa pré-carregada no meu bolso para que eu pudesse usar no avião". Relações comerciais e amizades ficaram no meio do caminho, mas como poderia ser de outra forma? Schemel deixou claro que o seu relacionamento principal era sempre com substâncias ilícitas, como evidenciado pelos títulos de alguns capítulos em seu livro: "Como comprar drogas em New York" e "A arte da desintoxicação em quatro dias".
Schemel também falou em entrevista sobre o seu vício: "Os meus pais eram alcoólatras, então fiquei predisposta ao alcoolismo. Quando uma criança começa a se sentir estranha, desajeitada e gay, descobri a bateria e ela foi a minha 1ª droga, sabe? Então, eu tomei a minha primeira bebida aos 12 anos de idade e senti quando ela atingiu o meu corpo. Nunca pensei que isso me levaria a usar heroína algum dia, mas uma droga leva a outra, certo? Em 1º lugar, a heroína é como um cobertor ou como a sua mãe lhe abraçando quando somos crianças... Mas a felicidade é temporária e se torna sombria rapidamente, e é quando você percebe que possui uma ‘perseguição’ para voltar àquele sentimento novamente".

David Ellefson revela por que Nick Menza foi demitido do Megadeth
10/11/2017

Em entrevista à revista Metal Hammer, o baixista David Ellefson revelou por que o baterista Nick Menza, falecido em 2016, foi demitido do Megadeth. Menza foi dispensado em 1998 e sua saída foi cercada de polêmicas, pois ele afirmou que tudo aconteceu dois dias após ter retirado um tumor de seu joelho. David Ellefson explica que a demissão de Nick Menza teve a ver com questões ligadas à capacidade de se apresentar. "Em 1998, ele estava lutando para fazer os shows. Houve um momento definidor em Macer, Arizona, quando olhei a ele durante 'In My Darkest Hour' e parecia que ele não estava presente. Ele estava acabado, sabe?", afirmou.
O baixista destacou que é fã de Kiss, por isso, tentou manter a formação junta, mas "coisas acontecem". "Pessoas têm estilos de vida, fazem o que fazem na estrada. Eu estava sóbrio naquela época e agora também. Não estou aqui para policiar todo mundo. Se você estiver bem no palco, é o que importa. Se não, é um problema, e estávamos naquele ponto da turnê do 'Cryptic Writings', nos preparando para o Ozzfest, que era algo grande para nós. A transição deveria acontecer", disse. Apesar disso, David Ellefson disse que estava "de boa" com Nick Menza em seus últimos tempos de vida. "Liguei para a família dele quando Nick faleceu. Não conversei com ele no último ano, então, liguei e ofereci ajuda para a família", contou.

Moonspell: banda fala sobre Lanterna dos Afogados em rádio espanhola
10/11/2017

Em um programa de rádio espanhol, na última quinta-feira (08/11), a banda portuguesa Moonspell falou sobre a gravação do cover de Lanterna dos Afogados, dos Paralamas do Sucesso. De acordo com o vocalista Fernando Ribeiro, ele conheceu a música por meio de trilha sonora de uma de novela brasileira. A escolha da música está relacionado ao componente simbólico da letra que, segundo ele, “tem a ver” com a proposta do álbum 1755, e também por suas melodias. “Para mim é uma canção muito bonita. Não interessa se não é metal é uma canção muito importante. Também pelo tratamento que demos à música, é muito mais doom, muito mais cenográfico. Quando pensei em 1755, tinha muitas questões, mas uma coisa era certa, Lanterna dos Afogados iria encerrar o álbum também por causa de sua musicalidade, pois tudo está devastado, mas ainda há uma esperança. [...]” O conceito do mais novo álbum do Moonspell, lançado pela gravadora austríaca Napalm Records, trata do terremoto, seguido de um maremoto, que assolou Lisboa no dia 1º de novembro de 1755 (Dia de Todos os Santos) e deixou milhares de mortos. Confira o trecho da entrevista sobre o assunto: https://www.youtube.com/watch?v=pdqEmV7saN4.

Dream Theater: próximo álbum não sai antes de 2019
10/11/2017

O guitarrista da banda DREAM THEATER, John Petrucci, insinuou que o próximo álbum do DREAM THEATER será inspirado musicalmente pela atual turnê "Images, Words & Beyond" que a banda está fazendo para comemorar o 25º aniversário do seu álbum clássico "Imagens and Words". O guitarrista, que participará da edição de 2018 da turnê do projeto "G3", ao lado do guitarrista do DEF LEPPARD Phil Collen e do fundador da turnê, Joe Satriani, falou sobre os planos futuros do DREAM THEATER durante uma aparição no programa "Trunk Nation". Perguntado quando o DREAM THEATER vai começar a trabalhar no sucessor do álbum conceitual "The Astonishing" de 2016, Petrucci disse: "Esses duas turnês do "G3" (na Europa e nos Estados Unidos) vão me ocupar até a primavera do próximo ano (por volta do final de março), acredite ou não, então não conseguiremos fazer algo até certo ponto no próximo ano e por isso só devemos lançar um novo álbum em 2019. Mas nós já conhecemos a direção do que queremos fazer. Estou muito animado. Sim, mas ainda não vai demorar".
Perguntado sobre uma possível direção musical para o próximo álbum do DREAM THEATER, Petrucci disse: "Eu acho que reconectando a música da época que estamos tocando agora (músicas do "Images and Words") e algo do tipo de onde nossa mente estava no início dos anos 90 e tudo, é um pouco, acho que, por falta de uma palavra melhor, isso nos reconectou com o estilo musical desse período do DREAM THEATER. Então, tem sido muito interessante falar sobre como vamos abordar o próximo álbum e tudo. Então, sim, estamos empolgados!".

Smashing Pumpkins: "cansado da pomposidade da mídia sobre Radiohead"
10/11/2017

Billy Corgan, frontman do SMASHING PUMPKINS, revelou em uma nova entrevista para o site SF Weekly por que a possível reunião com os membros originais da sua banda precisa evitar ser apenas nostálgica, pois poderia encorajar os fãs a escutarem o RADIOHEAD se eles não oferecem algo de novo. "Na verdade estou realmente esperançoso de nos reunirmos de alguma forma, mas o meu interesse nisso é para ser criativo novamente, sabe? Nós tínhamos um relacionamento muito cinético uns com os outros em relação a nossa música e como muitas bandas fantásticas, há uma alquimia que é misteriosa. Gostaria de ver se conseguiríamos reabordar essa alquimia de uma maneira que é digna e com um resultado positivo, de modo que se você ou alguém do outro lado do oceano nos escutar, as pessoas poderiam falar: ‘Não só é legal que eles voltaram a tocar juntos, mas eles realmente conseguiram algo de valor com músicas inéditas. Não que eles simplesmente subiram no palco e começaram a tocar as clássicas músicas juntos novamente, o que foi muito bom e me levou às lágrimas, mas se fosse somente desse jeito, então eu vou para casa escutar um disco do RADIOHEAD'".
Corgan falou sobre o RADIOHEAD em uma entrevista para o site Antiquiet lá no ano de 2012 ao discutir sobre o estado do rock: "Obviamente há um nível de reverência pela mídia, mas também há um nível de ‘inteligência’ que realmente me irrita". "Porque eu não critico o DEEP PURPLE e nem a banda RAINBOW (grupo do guitarrista original do DEEP PURPLE, Ritchie Blackmore), mas eu me irrito com o RADIOHEAD por causa de toda essa pomposidade que a mídia gera sobre eles. Este sistema de valores que diz que Jonny Greenwood (guitarrista do RADIOHEAD) é mais valioso do que Ritchie Blackmore... Não no mundo em que eu cresci, cara”.
Corgan chegou a comparar Jonny Greenwood com Ritchie Blackmore e ele próprio, dizendo que o veterano guitarrista é melhor que ambos: "Ritchie Blackmore é um guitarrista melhor do que eu e Jonny Greenwood? Sim. Todos nós fizemos contribuições? Sim. Não estou atacando isso, você me entende? Estou atacando a pomposidade da mídia que falam que tal coisa é mais valiosa do que outra... Estou cansado disso, cara. Fico doente com isso e ninguém parece se cansar dessa velha e mesma história”. Lembrando que por volta dessa mesma época e reforçando o que foi dito, Corgan havia falado também em entrevista que o RADIOHEAD era a única banda de rock da atualidade que estava fazendo algo de novo e diferente no rock’n roll.

Rage Against The Machine: baterista comemorando aniversários de álbuns
10/11/2017

O baterista do RAGE AGAINST THE MACHINE, AUDIOSLAVE e PROPHETS OF RAGE, Brad Wilk, escreveu em redes sociais celebrando o 18º aniversário do 3º álbum de estúdio do RAGE AGAINST THE MACHINE, “The Battle of Los Angeles” (1999): "Porra! Esse disco está fazendo 18 anos! Os tons, o vocal, as jams e a sua urgência... Soa como se 20kg de carne estivessem entupidos numa sacola onde caberiam somente 10kg. Qual é a sua música favorita desse álbum? Para mim é a canção ‘Calm Like a Bomb’". Ele também escreveu sobre o 25º aniversário do álbum de estréia do RAGE AGAINST THE MACHINE, lançado em 1992 e que leva o mesmo nome da banda: "E um feliz 25º aniversário para você!!! Gravamos mais da metade dessas músicas em formato ao vivo no Sound City Studio em uma sala com cerca de 50 dos nossos amigos assistindo (mesmo estúdio onde foram gravados álbuns clássicos na história do rock, como ‘Nevermind’ do NIRVANA, ‘Rated R’ do QUEENS OF THE STONE AGE e discos do FLEETWOOD MAC, NEIL YOUNG e outros). Você pode me ver explicando mais sobre esse disco no documentário ‘Sound City’, dirigido por Dave Grohl (frontman do FOO FIGHTERS). Muito obrigado por ouvi-lo e espero que o inspiremos!!!"

Radiohead: "Houve uma época em que eu não estava mais no meu corpo"
10/11/2017

O vocalista do RADIOHEAD, Thom Yorke, realizou um bate-papo com a revista Interview Magazine e falou sobre um incidente traumático que passou, forçando-o a dar uma pausa na carreira.
Thom Yorke: Depois que terminei a escola, eu fiquei 01 ano basicamente fazendo trabalhos de merda, ganhando dinheiro suficiente para gravar demos e envia-las para as gravadoras. Logo depois, fiquei entediado com isso e entrei na faculdade de artes onde tive uma trajetória completamente diferente. A faculdade de artes explodiu a minha mente, porque experimentei estar com pessoas criativas pela 1ª vez na vida e me sentindo como se pertencesse aquele lugar, mas depois a ambição e a obsessão que eu tinha me deixou debilitado e naquele momento eu realmente poderia ter cansado qualquer um que convivesse comigo. Então, eu tive que dar uma pausa e cuidar do outro lado da minha personalidade...
Sim, também passei por algo parecido, mas eu fui completamente na outra direção - não querendo dizer que mergulhei em qualquer tipo de rebelião, sabe? Eu me tornei meio que um animal de festa e tive um choque maciço com isso. A minha saúde sofreu porque eu estava exagerando e essa nova pessoa não poderia estar mais longe daquela que emergiu da experiência anterior... Eu regredi massivamente.
Yorke: Fiquei curioso para saber se você já tomou um longo período e se retirou da trajetória em que estava passando no momento... Você já sentiu a necessidade de sair do “trem”? A razão pela qual pergunto é porque, enquanto seguia a minha trajetória normalmente eu nunca havia passado por esse tipo de coisa. Nunca pensei nisso até que um dia eu percebi que não estava mais no meu corpo. Eu passei por um incidente traumático e tive que parar por um longo período de tempo, sabe? Comecei a estudar meditação e quando eu finalmente me acalmei, encontrei-me em um retiro sentado numa almofada e percebi que antes parecia que alguém tinha amarrado um rádio na minha cabeça e o tinha ligado no volume máximo. Eu fiquei, tipo: “Oh, meu Deus!"
Jornalista: Sim, o barulho era tão alto quando percebe que parou de escuta-lo, porque você estava no fluxo dessa coisa o tempo todo “escolhendo” o que fosse mais ruidoso ou o mais negativo.
Yorke: Eu ia para o estúdio e quando começava a trabalhar, as vozes na minha cabeça começavam a falar: "Você não pode fazer isso, você não pode fazer aquilo". Então, eu tive que parar e tentar compreender o que estava acontecendo comigo.

Bruce Dickinson: de volta ao Brasil para palestra no VTEX Day 2018
10/11/2017

Bruce Dickinson retorna ao Brasil em maio para mais uma palestra em São Paulo, dessa vez no VTEX Day 2018, o maior evento de vendas multicanal da América Latina. O vocalista do Iron Maiden será um dos palestrantes do pré-evento, que acontece no dia 14 de maio, no SP Expo. Para mais informações sobre o evento e ingressos, acesse o site: http://www.ingressosvtexday.vtex.com.

Rock On Stage: Resenha do cd Sem Juízo do Moby Jam
09/11/2017

O Power Trio da cidade de Varre-Sai/RJ realiza um mergulho no melhor do Hard Rock com base nos anos 70 com letras em português. Em seu primeiro registro de estúdio intitulado como Sem Juízo, que é datado de 2014, eles nos mostram composições em português que resgatam aquele Rock'n'Roll descompromissado em suas letras e repleto de energia em suas melodias. Confira mais detalhes do lançamento na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/moby-jam-sem-juizo.htm.

Dolores Dolores: Novo Clipe Disponível
09/11/2017

A banda de Rock Dolores Dolores acaba de disponibilizar o clipe da música Not Too Late, o segundo single do 3º cd, ainda sem data de lançamento confirmado, Dirigido por Lucas Uroz. Possivelmente é a música mais pesada e densa da banda, cheia de riffs marcantes e a voz inconfundível, mostra um lado um pouco menos explorado nas composições anteriores sem deixar de lado as características da Dolores Dolores. Curtam, comentem e compartilhem! Confira: https://www.youtube.com/watch?v=5rAUwsvOh2A&t=27s.
Música: Dolores Dolores // Produção: Humberto Maldonado
Mixagem e Masterização: Rodrigo Aires Grilo // Gravada no Estudio Solo
'Not Too Late' será lançada no terceiro álbum do Dolores Dolores - http://www.doloresdolores.com/.
Dirigido por Lucas Uroz, @ChuckUroz . Links: Dolores Dolores: Facebook - https://www.facebook.com/doloresdoloresbanda e Instagram - @doloresdoloresrock.

Impiedoso: “Reign in Darkness” concorre ao prêmio “Melhores do Ano Roadie Metal 2017”
09/11/2017

Mal foi lançado e o novo álbum, “Reign in Darkness”, da banda catarinense de Black Metal IMPIEDOSO já começa a render os primeiros frutos extremamente positivos. Depois de iniciar a divulgação com o pé direito, e receber inúmeras críticas positivas da imprensa especializada, o full length foi selecionado para concorrer ao prêmio “Melhores do Ano Roadie Metal 2017”, onde o grupo figura ao lado de nomes como Escarnnia, Morthur, Torture Squad e muitos outros. Vote agora, e ajude o IMPIEDOSO nesta conquista. Para isso é muito fácil, basta acessar o link a seguir, buscar onde se encontra “Impiedoso - Reign in Darkness”, selecionar, votar e pronto, veja: https://roadie-metal.com/votacao/melhores-do-ano-roadie-metal-2017-votacao-aberta/. Encontre o material supracitado nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/0y0vJQAg5U0GvQgV7tV3Kn
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/43996591
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/reign-in-darkness/id1254917876
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3185869
Napster: http://br.napster.com/artist/impiedoso/album/reign-in-darkness 
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/album/76588351
Para adquirir o álbum “Reign in Darkness” - na versão física e digital - e apoiar o IMPIEDOSO acesse o Bandcamp oficial do grupo pelo link a seguir: http://impiedoso.bandcamp.com/album/reign-in-darkness. Outra forma de comprar o CD pode ser feita pela loja da SANGUE FRIO RECORDS, confira: http://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/39-impiedoso-reign-in-darkness.html. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImpiedosoHorde/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Impiedoso/47. Fonte: Sangue Frio Produções.

Malkuth: Adquira agora a camiseta promocional do EP “Shoot to Kill (je$u$)”
09/11/2017

Lançado oficialmente no dia 15/10/2017, somente na versão digital, o novo EP dos pernabucanos do MALKUTH, intitulado “Shoot to Kill (je$u$)”, já ganhou sua primeira leva de camisetas oficiais. O grupo publicou em sua conta no Facebook, que o material já está disponível no valor de R$ 35,00 (+ frete), e pode ser adquirido diretamente com a banda ou pelo e-mail vitalpsantos@gmail.com, confira neste link.
Ouça agora o EP “Shoot to Kill (je$u$)” no Spotify: https://open.spotify.com/album/2SZEEKFMluAESFeLNDyfPf. Encontre-o nas demais plataformas de streaming acessando o link a seguir: http://www.sanguefrioproducoes.com/n/1106. Inicialmente “Shoot To Kill (je$u$)” não ganhará versão física, com três faixas extraídas do novo full length “Voodoo” - previsto para o primeiro semestre de 2018 - o EP está servindo como apresentação ao mesmo. O MALKUTH também liberou recentemente um lyric vídeo da faixa “Anticristum (Bellicus)”, confira: https://youtu.be/ZsEPeOO2Mzg. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/ e http://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Torturizer: Confirmada ao lado de Lacerated And Carbonized em São Luís/MA
09/11/2017

Logo após anunciar que estava com sua agenda de shows aberta para o segundo semestre de 2017, a banda de Thrash Metal TORTURIZER confirmou presença em um grande evento na capital maranhense. Dia 25/11 o grupo se apresentará no Fanzine Rock Bar - conhecida casa de shows de São Luís/MA - ao lado das bandas Flagrvm e Lacerated And Cabonized, com ingressos já disponíveis pelo valor antecipado de R$ 30,00 (inteira) ou R$ 15,00 (meia). Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/190562038179358/. Em paralelo, o TORTURIZER segue divulgando seu mais recente single, intitulado “Slaughterhouse”, que foi lançado em formato de lyric vídeo, assista: https://www.youtube.com/watch?v=tM8lZ6hh4YI. Ouça-o nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/658N9TNsuspZAolxW3eY8E;
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/47783932;
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/slaughterhouse-single/id1280741417;
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3525391;
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/album/78803959.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Torturizer/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Torturizer/39. Fonte: Sangue Frio Produções.

Frejat faz show TUDO SE TRANSFORMA em prol da Associação Saúde Criança no VIVO RIO, quarta, 15 de novembro
09/11/2017

Um dos maiores nomes do rock nacional, Roberto Frejat, realiza show beneficente para a Associação Saúde Criança, no dia 15 de Novembro, quarta-feira, às 21:30h, , no Vivo Rio (RJ). Os ingressos já estão à venda na bilheteria oficial, nos pontos de venda e no site Eventin: http://www.eventim.com.br/frejat-ingressos.html?affiliate=BR1&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&erid=2012998.   
O cantor e compositor, um dos principais nomes do rock nacional, fará show de lançamento da canção “TUDO SE TRANSFORMA”, parceria com Sérgio Serra e Maurício Barros. Produzida pelo próprio Frejat junto com Liminha, a música dá nome ao novo espetáculo que segue em turnê pelo Brasil. No show - com concepção cenográfica, iluminação e projeções do artista multimídia Muti Randolph - Frejat sobe ao palco acompanhado pelos músicos Billy Brandão (guitarra e vocais), Bruno Migliari (baixo e vocais), Marcelinho da Costa (bateria e vocais) e Humberto Barros (teclados).  O Frejat é amigo e voluntário da Associação desde de 2002. Ele já fez quatro shows beneficentes para o Saúde Criança, além de ceder a sua imagem para diversas campanhas. Também, apadrinha uma criança assistida pelo Saúde Criança, contribuindo mensalmente para reestruturação e transformação da família dessa criança.
Sobre a Associação Saúde Criança
Há 26 anos, a Associação Saúde Criança promove transformação social de famílias, que vivem em pobreza extrema, por meio de metodologia multidisciplinar inovadora. Além do atendimento direto às famílias, o Saúde Criança dissemina esse conhecimento e prática para instituições públicas e privadas e estimula a mobilização social. A Associação Saúde Criança foi eleita a ONG mais influente da América Latina e 19ª do mundo, segundo o ranking feito pela NGO Advisor que considera três critérios essenciais: impacto, inovação e sustentabilidade. Fonte: Fábio Cezanne - Cezanne Comunicação - Assessoria de Imprensa em Cultura e Arte - www.cezannecomunicacao.com.br .

Kadavar retorna ao Brasil em março de 2018 para divulgar o novo álbum Rough Times, o mais diversificado da carreira
09/11/2017

Os gigantes alemães do Kadavar estão de volta à América do Sul, três anos após da excepcional e estreia em palcos locais, com oito datas entre Brasil, Chile, Argentina e Uruguai. A realização da turnê é da Abraxas em parceria com a Red House (Chile), Noiseground (Argentina) e com produtora brasileira novata, Headbanger Produções. O novo giro promove o recém lançado quarto álbum, Rough Times, que aprimora o rock psicodélico do power trio com peso e groove, além da atmosfera soturna ainda mais impregnada aos riffs setentistas e batidas progressivas que fazem desta banda uma das mais autênticas e interessantes da atualidade. No Brasil, serão quatro shows. O primeiro compromisso é dia 1º de março em Belo Horizonte (MG), no Studio Bar. Na sequência, os alemães se apresentam dia 2 em Florianópolis (SC) no Célula Showcase, para depois retornar ao Sudeste com shows em São Paulo (SP) no dia 3, no Fabrique Club, e Rio de Janeiro (RJ) no dia 4, dentro do já tradicional Hocus Pocus Festival, evento em parceria com a premiada cervejaria artesanal carioca. Montevideo (Uruguai), Buenos Aires (Argentina), Córdoba (Argentina) e Santiago (Chile) recebem o Kadavar antes, a partir da última semana de fevereiro, respectivamente nos dias 22, 23, 24 e 25.
Com enorme prestígio entre o público brasileiro e constantemente no topo de paradas musicais pelo mundo, o Kadavar está à frente do revival do rock retrô, que tem como referência algumas formações clássicos da década de 1970: Black Sabbath, Pentagram, Hawkind e Led Zepellin. O trio, há menos de uma década na estrada, tem raízes em Berlim, a capital alemã, e que inclusive dá nome ao terceiro álbum da banda, com o qual promoveu de vez a explosão de músicas recheadas de fuzz, riffs cavalares e envolvidos na dose exata - como acontece também em Rough Times - de uma aura ocultista. Rough Times, mundialmente lançado em setembro deste ano pela Nuclear Blast, já ganhou versão nacional em CD pela Shinigami Records e está à venda nas principais lojas de música do Brasil.  Fonte:  Erick Tedesco - Assessor de imprensa/Abraxas Produtora - www.facebook.com/abraxasevents, www.abraxas.fm e www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Nervosa: Depois de sucesso na Colômbia, meninas tocam em Varginha/MG no sábado
09/11/2017

Uma das bandas que mais se apresenta fora do Brasil, a Nervosa retorna para um show em Varginha/MG, no sábado, 11/11 - antes de mais uma mini tour de 5 datas no México, na semana que vem. Recentemente elas tocaram no festival “Altavoz” na Colômbia, para mais de 20 mil pessoas. Veja a reação do público colombiano no show da Nervosa: https://www.facebook.com/femalethrash/videos/1456948767686896/. Confira trecho da apresentação do festival “Altavoz” na Colômbia: https://www.facebook.com/femalethrash/videos/1457624617619311/.
O show de sábado, em Varginha, acontece no Subsolo Music Bar (Avenida Princesa do Sul, 2180, Varginha - MG), com participação das bandas Burnkill, Incurse, Branding, Demolition, Cova Raza e Dymons, a partir das 20h. Para mais informações, siga a página do evento em Varginha: https://www.facebook.com/events/2027863054161295/. Depois dos shows no México, a banda terá os seguintes shows no Brasil:
26/11 - São Bernardo do Campo/SP @Festival Metal Total (C/ MX, Necromancia, Seventh Seal e Montanha)
02/12 - Curitiba/PR @Jokers
03/12 - Ipaussu/SP @Ipaussu Rock Fest
10/12 - Rio de Janeiro/RJ @La Esquina
15/12 - São Paulo/SP @TBA
17/12 - Bragança Paulista/SP @Cardápio Undeground
*Mais datas serão divulgadas em breve! Para levar a Nervosa para sua cidade, entre em contato com tc7producoes@gmail.com / www.tc7producoes.com / www.facebook.com/tc7producoes. A Nervosa é formada por Fernanda Lira (baixo e vocal) e Prika Amaral (guitarra) e Luana Dametto (bateria). Acompanhe a Nervosa em seus canais oficiais: www.nervosaofficial.com/site/eng-band/; www.facebook.com/femalethrash; www.instagram.com/nervosathrash e https://twitter.com/nervosathrash. 

Teaser de lançamento do clipe ‘’Outcast Power’’ do Sangre
09/11/2017

O Sangre confirmou a data do lançamento de seu primeiro videoclipe 10 de novembro. A faixa escolhida foi ‘’Outcast Power’’, que faz parte do álbum ‘’JUST PRAY’’. Esse clipe vai mostrar um pouco da história de um fuzileiro que não consegue esquecer os traumas que sofreu na guerra. O grupo disponibilizou em seu canal oficial no Youtube, o teaser mostrando alguns trechos desse trabalho. Segue o link: https://www.youtube.com/watch?v=Pcjo_S5O8eg. Links relacionados: Facebook: https://www.facebook.com/SangreBR/;  Twitter: http://twitter.com/sangrebr e Instagram: https://www.instagram.com/sangrebr/.  Fonte: Trauma Agency.

Megadeth trabalha em novo disco, diz David Ellefson
09/11/2017

Depois do frontman Dave Mustaine ter feito algum mistério ao ser questionado sobre o assunto, o baixista David Ellefson confirmou que o Megadeth está, sim, trabalhando em um novo disco. A afirmação foi feita em entrevista ao podcast "The Right To Rock", transcrita pelo Blabbermouth. "Estamos trabalhando em um novo disco", disse Ellefson. "Trabalhando nisso, significando que estamos reunindo ideias e compondo algumas letras - apenas começando a seguir adiante nesse próximo processo." A entrevista parece ter sido concedida antes da visita do Megadeth à América do Sul, pois Ellefson disse, em determinado momento, que a banda ainda estava a caminho do continente. "Depois, vamos parar um pouco no fim do ano, até o Ano Novo. E já há algumas coisas sendo discutidas para alguns shows em 2018. Mas uma grande parte disso também envolve compor um novo disco", afirmou.

Irmãos Kulick fazem covers com banda de Slash em cruzeiro
09/11/2017

Os irmãos Bob e Bruce Kulick juntaram-se com o baixista e vocalista Todd Kerns e o baterista Brent Fitz para uma apresentação especial no Kiss Kruise VII. O quarteto apresentou um repertório composto apenas por músicas "lado B" do Kiss. O setlist foi composto, basicamente, por faixas gravadas originalmente por Bob ou Bruce Kulick. O trabalho de Bob foi contemplado pelas inéditas de "Alive II" e "Killers" e do álbum solo de Paul Stanley, lançado sob o nome do Kiss em 1978. No caso de Bruce, rolaram canções de sua era na banda, entre os anos de 1984 e 1995.
Veja, a seguir, repertório e vídeos do show: 01. All American Man; 02. Hide Your Heart; 03. Wouldn't You Like To Know Me; 04. Domino; 05. Larger Than Life; 06. Tears Are Falling; 07. Nowhere To Run; 08. Tough Love; 09. Tonight You Belong To Me; 10. Who Wants To Be Lonely; 11. Crazy Crazy Nights; 12. Turn On The Night e 13. Goodbye.

Metallica: luta contra Napster não foi por dinheiro, diz Lars Ulrich
09/11/2017

O baterista Lars Ulrich disse que a luta do Metallica contra o Napster, antigo programa de compartilhamento de músicas, não foi por dinheiro. A afirmação foi feita em entrevista à rádio 92Y, de Nova York (transcrição por Alternative Nation). Inicialmente, Lars foi questionado se faria algo de diferente sobre a situação. "Acho que poderíamos ter nos educado melhor sobre o que pensava o outro lado e quais eram os problemas", respondeu. "Isso começou como uma briga de rua. Não era sobre o futuro da música, negócios da música ou dinheiro. Era uma briga de rua." Ele relembrou de quando "I Disappear", música feita para o filme "Missão Impossível 2", vazou e foi parar nas rádios. "Gravamos entre compromissos de turnê e seguraríamos até o verão seguinte. Um dia, recebo uma ligação de Cliff (Burnstein, co-empresário do Metallica) dizendo que a música está tocando em 20 estações de rádio americanas. Ficamos: 'como isso é possível?' Ele disse que havia algo chamado Napster, onde as pessoas compartilhavam arquivos", contou.
Lars afirmou que, a partir daí, começou a "briga" com o Napster. "Como se fazia antigamente, era algo como: 'bem, vamos f*der com o Napster então'. E os holofotes se viraram sobre mim. Fomos pegos e estávamos no meio. O Napster significava muito para várias pessoas, então fomos pegos de surpresa por isso e tivemos que nos virar na sequência", disse. Na época do Napster, Ulrich disse que o Metallica era completamente a favor das bootlegs - gravações amadoras de apresentações ao vivo. "Você poderia ir a um show com seus aparelhos de gravação e registrar os shows do Metallica. Nós trocávamos fitas no passado e éramos a favor disso. O problema é que ninguém do Napster nos ligou para perguntar: 'está tudo bem para vocês em fazermos isso?'. Haveria, daí, uma conversa. Mas fizeram sem nos consultar antes", afirmou.
Nesse ponto, Lars admite que poderia ter se informado melhor. "Fomos atingidos por uma chuva de b*sta e as pessoas diziam: 'o Metallica tem sede por dinheiro'. E não tinha nada a ver com dinheiro. Era sobre: 'espere, se vamos doar a nossa música - o que não ligamos em fazer -, talvez nós mesmos façamos isso, ou alguém deveria pedir nossa autorização'. Era isso", disse. Hoje, Lars Ulrich diz ser "grande amigo" de Sean Parker, fundador do Napster. "Eu o elogiei e passamos a ter uma relação de novo. Mas eles eram muito espertos. Diziam: 'não sabemos quem são as pessoas que baixam as músicas'. E nós: 'não acreditamos e pensamos que vocês podem encontrar os nomes'. Então, nós mesmos conseguimos os nomes das pessoas. 'Se vocês não conseguem achar, nós informamos vocês'. Não foi a ação de relações públicas mais inteligente possível, mas pelo menos vencemos a discussão", afirmou.

Kiss: setlist inesperado e com raridades em show de cruzeiro; assista
09/11/2017

Conforme esperado, o Kiss apostou em um repertório repleto de canções pouco tocadas durante a apresentação realizada no Kiss Kruise VII, na última terça-feira (7). Canções "esquecidas" nos shows convencionais do grupo, como "Is That You?", "I", "Hot And Cold" e "Tomorrow And Tonight" marcaram presença no setlist da performance, dedicada especialmente a fãs da banda. Veja, a seguir, o repertório apresentado pelo Kiss: 1. Tomorrow And Tonight; 2. Sweet Pain; 3. Shout It Out Loud; 4. I Love It Loud; 5. Flaming Youth; 6. Hot And Cold; 7. Say Yeah; 8. War Machine; 9. Is That You?; 10. Cold Gin; 11. Lick It Up; 12. Black Diamond; 13. Detroit Rock City. Bis: 14. Rock And Roll All Nite e 15. I.
O Kiss também realizou um show acústico, sem maquiagens e fantasias, nos moldes da performance realizada para o "MTV Unplugged", em 1995. Veja, a seguir o  setlist do show acústico: 1. Comin' Home; 2. Plaster Caster; 3. Do You Love Me; 4. Christine Sixteen; 5. Hotter Than Hell; 6. Hard Luck Woman; 7. Shock Me; 8. A World Without Heroes; 9. Got to Choose; 10. Hide Your Heart; 11. Goin' Blind; 12. Beth; 13. Love Her All I Can; 14. Every Time I Look at You; 15. See You Tonite; 16. All The Way (trecho) + Nothin' To Lose e 17. Calling Dr. Love.

Beatles: singles natalinos serão relançados em dezembro 09/11/2017 Entre 1963 e 1969, os Beatles lançaram anualmente singles natalinos, que eram enviados a membros do fã-clube oficial e, claro, hoje em dia são um ítem extremamente cobiçado pelos beatlemaníacos. E para alegrar estes, uma reedição especial intitulada "The Christmas Records" estará nas lojas em 15 de dezembro, custando (lá fora) US$85, trazendo os sete discos, a saber: "The Beatles Christmas Record" (1963), "Another Beatles Christmas Record" (1964), "The Beatles Third Christmas Record" (1965), "Pantomime - Everywhere It's Christmas" (1966), "Christmas Time (Is Here Again)" (1967), "The Beatles Sixth Christmas Record" (1968) e "The Beatles Seventh Christmas Record" (1969), além de um livreto com imagens e textos. Veja o trailer de divulgação: https://www.youtube.com/watch?v=-HtBDK0y9-k.

Max se diz entusiasmado com novo disco do Soulfly
09/11/2017

Em uma entrevista para o programa "Rock Talk With Mitch Lafon", Max Cavalera falou sobre o sucessor de "Archangel" (2015), a turnê tocando NAILBOMB e como se sente em relação a forma como sua música atinge os fãs. Max, que atualmente segue com a "Point Blank With Soulfly", onde o SOULFLY toca na íntegra o disco "Point Blank" (2014) do seu antigo projeto paralelo da época de SEPULTURA, o NAILBOMB, declarou: "Ano que vem será um grande ano para nós, porque é o aniversário do primeiro disco do SOULFLY lançado em 1998. E também porque nosso novo disco será lançado pela Nuclear Blast. Eles estão muito empolgados com o disco, verdadeiramente excitados pelo novo disco do SOULFLY". "Eu vou começar a trabalhar com isso quando eu terminar a turnê do NAILBOMB", disse. "Mas eu meio que já sei o que quero fazer nesse disco, que é um retorno para um pouco dos sons tribais que explorei nos primórdios do SOULFLY, devo retornar para partes disso. Partes dele serão uma continuação do que fiz em "Archangel", que muita gente gostou de verdade, então vou continuar por esse caminho. Mas será mesmo um ano muito excitante, porque nós teremos um novo disco que no ano que comemora o vigésimo ano do nosso primeiro disco. Então tudo isso junto deverá ser muito legal. Será um ano de música nova e turnê, logo deverá ter muita diversão e deverei estar muito ocupado pelo ano todo".
Max ainda falou do orgulho pelo SOULFLY:"A coisa mais legal do SOULFLY é a tribo que criamos, por causa dos fãs, eu vejo isso em todo lugar. As tatuagens do SOULFLY, a quantidade que eu vejo de tatuagens é esmagadora - há muitas delas. E há muitos, muitos fãs do SOULFLY que gostam mesmo da banda, o que é ótimo. Eu realmente não esperava isso. Eu sempre pensei que estaria conectado ao SEPULTURA, conectado ao passado, mas esse não foi o caso. Eles amam o que fiz com o SEPULTURA, mas eles amam o SOULFLY - eles se sentem uma parte dessa tribo e têm orgulho disso. Muitas vezes durante a "Return To THe Roots Tour" (nota: onde ele e seu irmão Iggor tocaram na íntegra o disco "Roots" do SEPULTURA), muitas pessoas apareciam com camisas do SOULFLY apenas para apoiar a banda".
De acordo com Max, a mensagem do SOULFLY evoluiu pelos anos até onde chegou hoje: "Lidar com coisas tribais, políticas e espirituais e muitas outras coisas lidando com tragédias e afins. Então quando eu ouço que a minha música ajudou pessoas a atravessarem momentos difíceis, para mim, isso é a coisa mais legal que eu provavelmente fiz com minha música - de poder, de verdade, ajudar alguém durante um período difícil", ele disse. "E você não pode precificar isso. Eu acho que essa é a coisa mais legal que você pode fazer com a música - dar toda essa força para outra pessoa através da sua música. As vezes nós nem estamos lá - apenas fazemos os discos e lançamos, e não vemos o que acontece depois que o disco sai. Mas ele vai para dentro da vida das pessoas e se torna algo realmente grande nas suas vidas, eu acho isso a coisa mais legal e é algo que tenho muito orgulho".

Last In Line: álbum novo deve sair em 2018
09/11/2017

O LAST IN LINE planeja gravar e lançar em 2018 seu novo álbum. Para quem não conhece, o LAST IN LINE é um grupo formado por experientes músicos que se juntaram inicialmente para serem uma banda tributo ao grande DIO. Se liga na formação e currículo dos caras: Vivian Campbell (guitarra, DIO, WHITESNAKE, RIVERDOGS, DEF LEPPARD), Phil Soussan (baixo, OZZY OSBOURNE, BILLY IDOL), Vinny Appice (bateria, BLACK SABBATH, DIO, KILL DEVIL HILL, 3 LEGGED DOGG), Eric Norlander (teclados, diversos solos, LANA LANE) e Andrew Freeman (vocal, produtor e vocais em diversos grupos). Um timaço!
O carismático Vinny Appice concedeu recentemente uma entrevista a Metal Rules: "Nós entramos no estúdio e gravamos cinco músicas, faixas base. Andy está no processo de terminar alguns vocais em algumas delas. Parece ótimo. Estamos escrevendo com Phil Soussan que tem sido muito produtivo e criativo. No outro dia, nos reunimos e escrevemos algumas outras idéias. Costumamos escrevê-las e, em seguida, trabalhamos nelas por um tempo antes de enviá-los para Andy para adicionar a melodia. Voltamos ao estúdio em dezembro para terminar com outras quatro ou cinco músicas. O objetivo é ter o CD em algum momento no próximo ano. Também temos alguns shows na Costa Leste em novembro. E todos os lugares que tocamos no início deste ano nós queremos voltar!" O primeiro - e até então único - disco da banda, "Heavy Crown", foi lançado em 2016.

Nando Fernandes toparia reunião com o Hangar?
09/11/2017

O ex-vocalista do HANGAR Nando Fernandes deu uma entrevista ao canal Heavy Talk falando sobre diversas questões de sua carreira, inclusive o trabalho ao lado do baterista Aquiles Priester. Nando e Aquiles trocaram farpas nas redes sociais ano passado devido a uma declaração do baterista em entrevista para o mesmo canal (Heavy Talk). Outros ex-vocalistas do HANGAR, como Humberto Sobrinho e André Leite, também tomaram parte na discussão. Na entrevista, que você pode ver abaixo, Nando Fernandes diz que conversou com Aquiles e que a situação está resolvida.
Elogiou o baterista e se mostrou compreensivo sobre o peso de liderar uma banda e as consequências que isso pode trazer. Mais do que isso Nando ainda falou das boas memórias sobre o disco The Reason Of Your Conviction, que completou 10 anos em 2017, e demonstrou interesse em fazer algo novamente com o HANGAR caso o convite seja feito. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=At4PsAT2Ej0. Nando também disse que não veria problema em ser lançado o DVD que gravou com o HANGAR na época que estava na banda. O DVD continua engavetado até hoje.

Smashing Pumpkins: "os vocalistas falecidos do grunge eram valiosos"
09/11/2017

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, foi perguntado sobre ser uma das últimas vozes sobreviventes da era grunge/rock alternativo dos anos 90 - em uma nova entrevista para o site San Francisco Chronicle.
"Você é um dos últimos homens de uma certa tribo. Você já olhou ao seu redor e se perguntou: ‘Como eu sobrevivi?’"
Corgan respondeu com grandes elogios aos seus contemporâneos falecidos: "Eu realmente lamento aqueles que não estão mais aqui comigo. Falando como alguém de uma geração, me aflige que não há tantas grandes vozes que não estão juntas para uma turnê e ajudando a reforçar o argumento de que nossa geração foi incrivelmente valiosa e continua a ser valiosa".
Corgan também afirmou na entrevista que ele não tem interesse em continuar sob o nome SMASHING PUMPKINS sem os seus companheiros originais: James Iha (guitarrista), Jimmy Chamberlin (baterista) e D'arcy Wretzky (baixista). "Eu diria que ao longo do tempo, demorei a perceber como o público identificava certas pessoas e certas vozes até certo ponto. Em suas mentes, o SMASHING PUMPKINS é muito marcado por James, D'arcy, Billy e Jimmy. No momento, não estou mais tão interessado em fazer o SMASHING PUMPKINS viver sem os membros originais envolvidos, porque simplesmente não me sinto tão bem como deveria sentir".

Vandroya lança novo videoclipe 09/11/2017 Após o lançamento de seu segundo álbum, a banda Vandroya aproveitou a pausa na turnê para gravar o seu novo videoclipe. A captação das imagens foi realizada no interior de São Paulo, em setembro, pela produtora Couraça Filmes. A faixa escolhida foi a “The Path to The Endless Fall”, a mais rápida do novo álbum Beyond The Human Mind (2017), lançado pelo selo Inner Wound Recordings (EUR e EUA), Bickee Music (JAP) e de forma independente no Brasil. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=1qGFFTD8h9M.

Superando o debut ONE (2013), o novo álbum vem rendendo elogios da mídia especializada e traz uma banda mais madura musicalmente, com composições que mantêm sua identidade, com elementos do power metal, linhas progressivas e da música brasileira, ao mesmo tempo que refletem a evolução da banda desde seu primeiro trabalho. Vandroya é: Daísa Munhoz - vocais; Sergio Pusep - guitarra; Giovanni Perlati - baixo e Otávio Nuñez - bateria. Website: http://www.vandroya.com.

Linkin Park: "gravadora quis me tirar", diz Mike Shinoda
09/11/2017

O músico Mike Shinoda falou, em entrevista à Kerrang! (transcrita pelo site da Gibson), sobre a ocasião em que a gravadora Warner quis tirá-lo do Linkin Park. A lealdade do falecido vocalista Chester Bennington foi tamanha que ele não concordou em dispensar o amigo. "Quando estávamos gravando 'Hybrid Theory' (2000), éramos basicamente uma banda nova com um contrato. A gravadora poderia nos deixar a qualquer momento. Estávamos no meio das gravações quando nosso A&R (funcionário do selo responsável pelo desenvolvimento artístico dos músicos) começou a perder as esperanças em nós", contou Mike Shinoda.
O instrumentista afirmou que o funcionário da gravadora puxou Chester Bennington de lado e sugeriu que ele tomasse o controle da banda. "Ele recomendou que me colocassem nos teclados ou até me tirassem. Ele disse a Chester: 'Você é o talento, você deveria fazer um disco de rock. Não precisa do rap, não precisa do resto dos caras'", disse. E qual foi a resposta de Chester Bennington? "Vá se f*der", segundo Mike.
Além da lealdade, Chester Bennington estava correto em termos artísticos. "Hybrid Theory" é um dos grandes discos do rap metal/nu metal e vendeu mais de 30 milhões de cópias, sendo o álbum de estreia mais comercializado no século 21. Vale lembrar que o pedido da Warner para dispensar Mike Shinoda já havia sido revelado, anteriormente, por Chester Bennington, em entrevista concedida no ano passado.

Black Sabbath libera "N.I.B." do "The End Of The End"
09/11/2017

No vídeo disponibilizado no facebook oficial, o Black Sabbath toca "N.I.B." ao vivo pela última vez em sua longa trajetória, confira: https://www.facebook.com/BlackSabbath/videos/10155271445904615/. "The End Of The End" registra o último show do Black Sabbath, realizado em fevereiro de 2017 em Birmingham e que foi exibido nos cinemas, que será lançado no dia 17 de novembro em diversos formatos: CD duplo, LP triplo, blu ray e DVD, além de uma edição luxuosa com extras. Ozzy falou sobre a apresentação: "Fazer esse show em casa depois de todos esses anos foi bastante especial. Foi tão difícil dizer adeus aos fãs, que nos foram incrivelmente leais ao longo dos anos. Nunca sonhamos nos primeiros dias que estaríamos aqui 49 anos depois, fazendo o nosso último show, em nossa casa. Que jornada todos nós tivemos, foi fantástico!" Além das imagens ao vivo registradas no show, o filme trará também imagens de bastidores, incluindo imagens de estúdio da banda tocando músicas não apresentadas no set-list ao vivo.

Billy Corgan explica por que a sua geração foi "amaldiçoada"
09/11/2017

O vocalista/guitarrista do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, foi recentemente entrevistado pelo site SF Weekly e falou sobre as mortes de muitas lendas do rock alternativo e grunge.
Você é membro de um clube que está diminuindo, pois muitos dos seus contemporâneos vocalistas do rock alternativo e do grunge como, Kurt Cobain (NIRVANA), Scott Weiland (STONE TEMPLE PILOTS), Layne Staley (ALICE IN CHAINS), Bradley Nowell (SUBLIME), Shannon Hoon (BLIND MELON) e mais recentemente, Chris Cornell (SOUNDGARDEN, AUDIOSLAVE, TEMPLE OF THE DOG) e Chester Bennington (LINKIN PARK, STONE TEMPLE PILOTS), morreram de overdoses ou tomaram as suas próprias vidas. Você tem alguma visão sobre essa tendência perturbadora?
Billy Corgan: Eu gostaria de ter mais respostas e de ter tomado certas atitudes no passado... Eu conhecia Chris e nós tivemos alguns desacordos que nunca conseguimos corrigi-las. Gostaria de não ter contribuído para a sua infelicidade, mesmo que seja na mais minúscula maneira que foi, sabe? Gostaria de ter sido uma força de encorajamento para ele, porque ele me influenciou e eu o considerava... Chester foi, obviamente, um dos melhores vocalistas do rock desde sempre e foi uma grande honra quando uma vez eles fizeram o cover da nossa música “Bullet With Butterfly Wings” (lançada no 3º disco do SMASHING PUMPKINS). É assustador pensar que todos estes talentos desapareceram... É muita memória, muita música e quando as pessoas tiverem uns 60 anos de idade, muitas irão estar sentadas no gramado dos parques cantando a música "Black Hole Sun" do SOUNDGARDEN, escutando-a junto com o cara que a compôs. Infelizmente, são tragédias compartilhadas.
Corgan: Quanto ao porquê, eu não acho que seja tão simples assim de explicar o quanto essa geração foi “amaldiçoada”. Nós somos os filhos de uma geração que criaram as pílulas e decidiram que não queriam ter filhos, assim como da geração que não tinha recursos para contratar uma babá para nos criarmos - crescemos sozinhos e literalmente com o aprendizado das ruas... Talvez isso criou alguma tristeza ou algo mais profundo do que podemos reconhecer.

Dean Fertita explica como entrou no Queens Of The Stone Age
09/11/2017

Dean Fertita, guitarrista e tecladista do QUEENS OF THE STONE AGE, falou de quando se juntou à banda há 01 década atrás em uma nova entrevista para o site The Oakland Press. Fertita reside hoje com a sua família em Nashville e faz parte também das 02 bandas de Jack White, DEAD WEATHER e RACONTEURS: "Nós fizemos tanta coisa juntos... Eu me lembro vividamente de receber o chamado para tocar com esses caras ou ter um ensaio com eles para ver se iria funcionar. Quando eu estava indo me encontrar com eles, eu não tinha idéia do que iria tocar e não sabia se seria guitarra, teclado ou baixo, porque na época eles estavam a procura de um novo baixista também. Então, eu tive que aprender, você sabe, peguei essa coluna espinhal de como tocar 50 músicas que eu não sabia, sendo que eu nunca havia conversado com nenhum dos caras da banda antes, sabe? Estava realmente muito ansioso no avião a caminho de Los Angeles”.
"Mas quando começamos a ensaiar, senti como se eu conhecesse eles desde sempre. Foi instantâneo e uma transição fácil para mim e todos nos tornamos bons amigos... Depois, nós chegamos a fazer outras coisas e até saímos de férias juntos quando não estávamos trabalhando na banda e provavelmente, foi musicalmente a melhor coisa que aconteceu comigo na minha vida, porque sinto que realmente tenho uma casa com pessoas com as quais eu amo trabalhar".

Stone Temple Pilots: "houve um tempo em que buscava a aprovação de Scott" 09/11/2017 Dean DeLeo, guitarrista do STONE TEMPLE PILOTS, falou recentemente sobre o desempenho do falecido vocalista, Scott Weiland, no álbum de estréia, “Core” (1992) - em entrevista para o site Rock Cellar. "Ele estava em um ótimo lugar, cara... Houve um tempo em que eu realmente o admirava, sabe? Eu olhava para ele para receber a sua aprovação quando tocava guitarra ou quando trazia uma música para a banda. Eu realmente queria agradá-lo e buscava o seu aceno de aprovação... Sempre queria que ele falasse: 'Isso é ótimo, cara! Eu adorei o que você fez’.

E era tão incrível quanto triste, porque de uma forma lenta ao longo de 02 décadas essa luz diminuiu vagarosamente... Convivi com ele mais de 20 anos, cara”. “Você sabe, Scott não ficou assim durante toda a sua vida. Ele queimou firme e brilhantemente, mas apenas para responder a sua pergunta, nós sempre nos lembraremos de quando criamos as nossas músicas com Scott e o quão incrível ele era. Isso é válido para todos os primeiros 05 álbuns de estúdio que gravamos e ele era apenas brilhante, cara. Assim como Robert (baixista) falou numa recente entrevista: ‘Ele foi o cara perfeito para ter como parceiro de composições, porque ele era brilhante’”. “E eu vou te dizer uma coisa, cara, quando estávamos gravando os discos, ele nunca nos queria por perto quando chegava na hora dele fazer os vocais. Ele sempre queria ficar sozinho com Brendan O'Brien (produtor da banda nos 05 primeiros álbuns). Ele sempre gravava os vocais logo após o jantar, sabe? Ele começava a beber durante a hora do jantar para que ficasse bem e ‘lubrificado’. Lubrificado como um diesel de trem, como ELTON JOHN dizia".

Smashing Pumpkins: "Nos anos 90, a imprensa não respeitava David Bowie"
09/11/2017

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, falou sobre DAVID BOWIE em uma nova entrevista para o site alemão Laut. Seguem alguns trechos. "DAVID BOWIE era realmente uma pessoa especial. Um dia, ele apareceu na Virgin Records que era a mesma gravadora do SMASHING PUMPKINS nos anos 90. Ele fez alguns bons discos com a Virgin, mas eu via como a imprensa o tratava naquela época, tipo: ‘Ah, Bowie é coisa do passado’, e ao mesmo tempo queria trazer o seu trabalho para o futuro. Eu realmente não falei com ele sobre isso, mas ouvi nos bastidores o que estava acontecendo na época. Eu não vou ficar reclamando para você, mas havia certas coisas sendo ditas atrás da cortina e pensava: ‘Porra, trata-se de DAVID BOWIE e por que as pessoas não o respeitam?’"
“Você pode ver como os seus heróis são tratados de maneira inadequada, pois a situação era dominada e o seu legado ainda estava em pauta quando David apareceu na Virgin... Ele continuou fazendo muita música boa até o fim, sabe? Eu o admiro por isso, porque ele poderia ter vivido do passado e ficar falando: 'Eu sou DAVID BOWIE e quem se importa se eu componho uma boa música novamente?' Assim como NEIL YOUNG e BOB DYLAN, eu também o admiro por sempre ter procurado fazer um trabalho forte e isso não é fácil quando você é uma lenda como ele era".

Jimmy Chamberlin baterista do Smashing Pumpkins confirma novo álbum se reunião acontecer
09/11/2017

O baterista original do SMASHING PUMPKINS, Jimmy Chamberlin, revelou que a banda está discutindo possivelmente a gravação de um álbum de estúdio em 2018 para celebrar a reunião com os membros originais - em uma nova entrevista para a revista Rhythm Magazine. O último disco gravado com a formação original foi em 2000, “Machina The Machines of God” (5º álbum), embora a baixista original, D'arcy Wretzky, só tenha participado das gravações desse disco e não acompanhou a banda em sua turnê. Após terem feito a turnê completa para promover esse álbum com a baixista do HOLE, o grupo se desfez no mesmo ano.
Jimmy falou: "Eu sempre estou tentando evoluir. Estamos falando sobre talvez gravar no ano que vem com o SMASHING PUMPKINS e eu quero ter certeza de que isso vai acontecer, para que eu possa trazer algumas coisas realmente diferentes para o estúdio, sabe? O propósito desse período sabático que passamos precisa ser revelado nas canções e estou contando com todos para que tragam alguma coisa nova para discutirmos, porque se trata de uma oportunidade representativa em retomar o que sempre fizemos juntos".
Ele também falou sobre ter voltado ao SMASHING PUMPKINS em 2015. Lembrando que a banda retornou do seu hiato em 2007 com somente ele e o frontman Billy Corgan como membros originais. Em 2009, Jimmy pediu amigavelmente para sair da banda, para dedicar mais tempo à sua família e negócios particulares: "Billy Corgan encontrou-se na posição de simplesmente não ter um baterista para a turnê em 2015 e ele queria tocar as músicas que pretendemos apresentar caso a reunião se concretize. Ele havia me mandado um e-mail perguntando se eu gostaria de retornar, antes que ele fosse procurar outro baterista. Ele sabia que seria uma tarefa longa para um novo baterista aprender aquelas canções rapidamente, pois as datas de turnê já estavam marcadas, sabe? Hoje, é muito emocionante voltar ao grupo e celebrar as nossas músicas em um ótimo contexto, porque Billy está abraçando a amizade, o relacionamento, a música e provando que a música e as relações são muito maiores do que todas as políticas dos últimos anos. Eu pensei sobre isso por cerca de 01 segundo e disse sim para ele".

Joe Satriani comenta por não ficou no Deep Purple
09/11/2017

Durante uma recente sessão de perguntas e respostas realizada no Facebook (transcrita pelo Ultimate Guitar), o guitarrista Joe Satriani voltou a falar sobre a sua curta passagem pelo Deep Purple. Ele substituiu Ritchie Blackmore em duas excursões entre 1993 e 1994 - o guitarrista original deixou o grupo no meio da turnê de "The Battle Rages On". Ao ser questionado se ele gostaria de continuar a trabalhar com o Deep Purple, Joe Satriani respondeu que "se pudesse, gostaria". "Entretanto, eles meio que me tiraram da minha carreira solo no momento em que estava entrando em uma fase interessante", disse. Satriani também afirmou que "não poderia se doar 100% - e era o que eles precisavam". "Eles estavam substituindo Ritchie Blackmore e precisavam de alguém 100%. Agradeço a Deus que tenham encontrado Steve Morse, porque ele é um gênio", comentou. Na época em que entrou para o Deep Purple, Joe Satriani havia acabado de lançar seu quinto disco de estúdio, "Time Machine", segundo e último álbum dele a receber disco de ouro nos Estados Unidos - o outro foi o clássico "Surfing With The Alien" (1987). Duas faixas do álbum, lançado em 1993, foram indicadas ao Grammy. Veja um vídeo de um show completo do Deep Purple com Joe Satriani: https://www.youtube.com/watch?v=IyN99q8Wo9k.

Headbanger Voice: Filme sobre a Rock Brigade estréia este mês em SP
09/11/2017

A Rock Brigade nasceu como um fã clube de heavy metal, no já longínquo ano de 1981. Seu boletim informativo, inicialmente distribuído apenas entre os sócios, logo se transformou em fanzine e, posteriormente, na maior e mais importante publicação sobre música pesada do Brasil. A proposta de “Headbanger Voice”, o filme, é contar a história dessa trajetória improvável. Dirigido pelo jornalista Wladimyr Cruz - responsável por documentários musicais sobre a loja de discos Woodstock, a casa noturna Madame Satã, a banda de heavy metal Vulcano e a cena punk de Santos, “Califórnia Brasileira” - e pelo fotógrafo Marcelo Colmenero, o longa se baseia em entrevistas com fundadores da revista, colaboradores e nomes importantes da cena metálica nacional para discorrer acerca da história do informativo que virou a revista de música com mais tempo de circulação no Brasil. Repassando causos e histórias sobre diversas edições da revista, o filme revisita os mais de 270 números da publicação, sem esquecer de abordar também a Rock Brigade Records - selo fonográfico ligado à publicação com mais de 500 lançamentos e em plena atividade até hoje - e a produção de bandas, shows e eventos sob tutela de seu editor original, Antonio Pirani, o Toninho Rock Brigade.
No decorrer dos 130 minutos do filme, o público mergulha nas páginas da revista que escreveu - e ainda escreve - a história do heavy metal e da música pesada no Brasil. Produzido de forma absolutamente independente, “Headbanger Voice” é mais um lançamento do selo audiovisual Blue Screen of Death Filmes. Sessões de exibição pública do filme nos cinemas estão acontecendo no último trimestre de 2017. O longa tem previsão de lançamento em home video e em plataformas VOD para março de 2018.
Serviço:
Exibição oficial do filme "Headbanger Voice" em São Paulo
Data: 25 de novembro às 20:00
Local: Matilha Cultural - R. Rêgo Freitas, 542
Entrada Beneficente - Doações aceitas: Roupas e brinquedos em bom estado ou 1 kg de alimento (menos sal e açucar).
Evento no facebook: https://www.facebook.com/events/1710291568989677/.
Exibição oficial do filme "Headbanger Voice" em Campinas
Data: 4 de dezembro às 19:00
Local: Museu da Imagem e do Som (MIS) de Campinas - Rua Regente Feijó, 859 - Centro - Palácio dos Azulejos
Entrada Gratuita. Evento no facebook: https://www.facebook.com/events/1020190438123480/.
 

Smashing Pumpkins: "estou como um cachorrinho de patas para cima" 09/11/2017 O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, falou novamente sobre a possível reunião da formação original da sua banda - em uma nova entrevista para o site Team Rock. Com 2018 marcando 25 anos de lançamento do clássico álbum do SMASHING PUMPKINS, “Siamese Dream” (2º disco, 1993), parece um momento oportuno para literalmente recuperar o grupo.

Corgan falou: "Eu realmente gostaria que isto acontecesse, mas você sabe, para alguém que tem uma reputação de controlador, não tenho a intenção de controlar este processo, você me entende? Tudo o que eu disse é que só se for para trazer felicidade, se for bom, se apenas conduzir organicamente a algum lugar eu aceitarei a reunião. Então, o que quer que aconteça e se acontecer, será devido a uma boa vibração e por 01 vez na minha vida estou disposto a dar as pessoas o que elas gostariam de ver, sem problemas quanto a isso. Nenhum setlist com músicas estranhas ou compromissos, apenas vamos fazer uma festa e realmente celebrar pra caralho". De muitas maneiras, o músico permaneceu misterioso e confuso no final da entrevista - assim como em outras concedidas recentemente. O antigo "controlador" que ofereceu o futuro de sua banda às mãos dos outros, que sugeriu lançar um novo álbum se a reunião acontecer e que seria algo entre o 1º disco, “Gish” (1991), e o 2º álbum, “Siamese Dream”, depois de anos de angústia e turbulência parece agora relaxado sobre o futuro. Corgan tem uma maneira tipicamente esotérica em descrever como chegou aqui quando a entrevista se encerrou: "Em algum momento, o cachorrinho fica deitado com as patas para cima e é assim como eu me sinto agora... de patas para cima, só esperando".

Joey Jordison toca música clássica do Slipknot em versão acústica na Argentina
09/11/2017

Aconteceu em frente ao hotel onde Joey estava hospedado em Buenos Aires, na Argentina, durante a turnê "Dystopia World Tour" do Megadeth, que tem a banda Vimic como abertura. Confira: https://www.instagram.com/p/BbIK8F8nofd/. Foi assim: o músico saiu para conversar com alguns fãs e o encontro se transformou em uma jam session, onde a uma determinada altura Joey tocou "(sic)" do Slipknot em versão acústica com a ajuda dos fãs. Confira o momento no vídeo publicado por ele em seu instagram. O Megadeth e o Vimic participaram do Monsters Of Rock realizado no dia 4 de novembro em Buenos Aires.

Scorpions: lançados emojis oficiais da banda alemã
09/11/2017

O Scorpions anunciou o lançamento de seus emojis oficiais, disponíveis para Android e iOS. São mais de 100 emojis com temáticas relacionadas com letras e imagens da banda, além de desenhos representando seus integrantes atuais - Rudolf Schenker, Klaus Meine, Matthias Jabs, Pawel Mąciwoda-Jastrzębski e Mikkey Dee. Mais informações: https://www.the-scorpions.com/scorpions-are-proud-to-present-the-official-scorpions-emojis/.

Turnê de despedida: dez bandas que anunciaram o fim mas ainda estão na ativa
09/11/2017

No início de novembro de 2017, Ozzy Osbourne anunciou sua "turnê de despedida" que vai durar dois anos, começando em maio de 2018 no México, seguindo depois para Chile, Argentina e Brasil. Mas esta não é a primeira vez que Ozzy anuncia sua despedida dos palcos, pois isto já aconteceu em 1992 na turnê que ganhou o nome "No More Tours", já que era para promover o álbum "No More Tears". Porém, algum tempo depois, um enfadado Ozzy disse: "Aposentadoria é uma merda. Não demorou pra eu começar a ficar entediado e começar a compor novamente". E Ozzy não foi o único artista que já anunciou o fim de suas atividades mas está aí até hoje; confira abaixo a lista feita pelo Ultimate-Guitar.com: Nine Inch Nails - Wave Goodbye Tour (2009); Judas Priest - Epitaph World Tour (2011); Status Quo - End Of The Road Tour (1984); Ozzy Osbourne - No More Tours (1992); Scorpions (2010); Cher (2010); The Who - Farewell Tour (1982); Elton John (1977); Kiss - Farewell Tour (2000) e The Eagles - Farewell 1 Tour, 2005.

Epica: vídeo oficial ao vivo de "Consign To Oblivion"
09/11/2017

O Epica lançou um vídeo oficial ao vivo de "Consign To Oblivion", gravado durante apresentação realizada no começo deste ano no Le Zénith de Paris, na França. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=dkqyyUTCMUQ. "Consign To Oblivion" é a faixa título do segundo álbum do Epica, lançado em abril de 2005.

Jonathan Davis fala sobre Chester Bennington 09/11/2017 Em uma recente entrevista para a Kerrang,o vocalista e líder do Korn, Jonathan Davis falou sobre sua relação e como foi a notícia da morte de Chester Bennington do Linkin Park em julho deste ano. Jonathan participou do show tributo, realizado em Los Angeles no último dia 27, onde cantou a música One Step Closer, além de participar da gravação do remix da música gravada no disco Reanimation, já havia dividido o palco com a banda e ainda junto à Chester, e participou de diversos festivais com as duas bandas como atrações.

A seguir, as palavras de Davis. "Eu amava seu sorriso. Eu sempre ficava ansioso para vê-lo. Se estivéssemos tocando em um festival juntos, ele fazia de tudo para vir me encontrar, o que eu sempre apreciei. Chester teve uma jornada incrível. Amei esse garoto". Davis ainda falou sobre o talento de Chester para compor e como muitas pessoas se viram ligadas ao que ele falava: "Suas letras atingiram muitos e eram muito reais​. Em um nível lírico, Chester tocou em muitas coisas que as pessoas sentem, e quando você acha isso na música, é espetacular. Quando você está ajudando tantas pessoas, às vezes você pode esquecer de si mesmo. Nós somos como super-heróis para crianças que estão doentes - nós devemos ser a prova viva de que as coisas vão melhorar. Deve haver mais Chesters no mundo".

A inspiração de Rick Allen do Def Leppard em veteranos de guerra
09/11/2017

O baterista Rick Allen, do Def Leppard, vai lançar uma exibição de arte itinerante, chamada "Rock Allen: Drums For Peace". A mostra, que começa no dia 11 de novembro em Atlanta (Estados Unidos), será realizada em benefício dos militares veteranos por meio de um projeto chamado Project Resilliency's Warrior Resiliency Program. Em entrevista ao site da Billboard, Rick Allen revelou o porquê de auxiliar os militares veteranos: ele sentiu-se inspirado por eles quando perdeu o braço esquerdo, em decorrência de um acidente de trânsito sofrido no Réveillon de 1984 para 1985. "Sabia que, depois do meu acidente, havia algo diferente sobre mim - bom ou ruim", disse ele. "Nunca percebi com o que estava lidando até começar a me envolver com a comunidade militar."
O músico disse que sua primeira visita a um centro médico miliitar, chamado Walter Reed National Military Medical Center, foi "traumática". Entretanto, segundo ele, "vi muito potencial e muita cura. Depois de minha visita, voltei ao hotel, liguei para minha esposa e disse: 'sabe, temos todo esse sofrimento bem diante de nós e eu adoraria ajudar'. Refocamos a Raven Drum Foundation para trabalhar com nossos guerreiros feridos", afirmou, em menção à ONG criada por ele e sua mulher, Lauren Monroe.
Os encontros com os veteranos de guerra reviveram seu estresse pós-traumático, devido à perda de seu braço. Ele começou a participar de sessões de tratamento com militares feridos. "Todos ficamos traumatizados de alguma forma, seja por acidentes de carro, relações abusivas, alcoolismo no passado, pelo combate ou por diversas outras formas. Isso me deu uma oportunidade para aprender como lidar com minha situação, e isso está sempre em curso. Tenho pessoas para quem ligar se eu estiver tendo um dia ou semana ruim. Elas vão me colocar no caminho", disse. Além de Atlanta, a exposição "Rock Allen: Drums For Peace" também passa por Nova York e Washington D.C., com datas marcadas para o início de 2018.

Annihilator: vídeo da faixa título do "For The Demented"
09/11/2017

Annihilator liberou o vídeo de "For The Demented", faixa título de seu novo álbum, lançado no começo de novembro pela Neverland Music/Silver Lining Music, confira: https://www.youtube.com/watch?v=oM0cupFNHIA. Veja o tracklist de "For The Demented": 01. Twisted Lobotomy; 02. One To Kill; 03. For The Demented; 04. Pieces of You; 05. The Demon You Know; 06. Phantom Asylum; 07. Altering The Alter; 08. The Way; 09. Dark; 10. Not All There.

Morrissey: nova canção é crítica ao Brexit?
09/11/2017

Dia 17 de novembro, a BMG lançará Low In High School, novo LP de Morrissey. Depois de Spent The Day In Bed, a gravadora divulgou o lyric vídeo, Jacky's Only Happy When She's Up on the Stage . Já tem fã fazendo analogia a saída britânica da União Europeia, porque a bandeira inglesa é conhecida como Union Jack e em um verso ele diz "este país está me deixando doente". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=h8vTilI264Y.

Metallica: show beneficente será transmitido online
08/11/2017

O Metallica anunciou que vai transmitir ao vivo o "Band Together", que será realizado no dia 9 de novembro a partir das 23h45m (horário de Brasília). A banda fará um set de aproximadamente 75 minutos, e o evento contará também com a participação de G-Eazy, Rancid, Dave Matthews & Tim Reynolds, Dead & Company e Raphael Saadiq, sendo sua arrecadação destinada a uma organização que ampara pessoas que sofreram com as consequências dos recentes incêndios que aconteceram na Califórnia.
A transmissão será realizada por três canais oficiais da banda: https://www.metallica.com/; https://www.youtube.com/user/MetallicaTV e https://www.facebook.com/Metallica/. E também pelo twitter no link
https://twitter.com/i/live/925097701229805568.

The Black Bullets apresenta Especial Led Zeppelin no Espeto Penedo
08/11/2017

A banda The Black Bullets apresenta em Penedo (RJ) o conhecido Especial Led Zeppelin no dia 11 de novembro (sábado). O show acontece no Espeto Penedo, a partir das 21 horas. Proveniente de Valença (RJ), The Black Bullets foi formada em outubro de 2007 e conta atualmente com João Jr (vocal), Felipe Martins (guitarra, Backing Vocal), Rominho Alvernaz (Guitarra, Backing Vocal), Daniel Iunes (baixo) e Crisão (Bateria). Acompanhe a The Black Bullets no Facebook: https://www.facebook.com/theblackbulletsrock/. Agência & Shows: www.beelyper.com l 024999741934.

Mattilha feat. RZO lançam single Qual é o seu veneno?
08/11/2017

Após o lançamento do EP "A Carne é Fraca", em 2016, o grupo de Hard Rock MATTILHA aposta em uma parceria inédita e inusitada para a nova versão da música "Qual é o Seu Veneno?", que foi distribuído pela ONErpm. Seguindo como inspiração as parcerias históricas do Aerosmith com Run DMC e Anthrax com Public Enemy, que juntaram o rock pesado com riscos dos DJs e rimas afiadas a banda paulista convidou DJ Cia e Sandrão, integrantes do lendário grupo de hip hop RZO para um remix. "É um grande sonho tirar esse projeto do papel! Romper as barreiras da música e dos "rótulos" é a grande mágica por trás da música!! Somos muito gratos ao DJ Cia e Sandrão por entrarem nessa com a gente; o RZO é uma verdadeira instituição no rap nacional e fazer um som com esses caras é motivo de muito orgulho para nós" - Diz Ian Bueno, baterista da banda.
O RZO, que segue na divulgação do novo álbum "Quem Tá No Jogo", lançado em Junho de 2017, foi um dos expoentes do rap nacional nos anos 90, revelando grandes nomes como Sabotage e Negra Li e emplacando hits como "O Trem" e "Pirituba pt 2". "Foi muito louco fazer esse som com a Mattilha em mais uma parceria entre o Rap e o Rock. Desde a época do Charlie Brown Jr eu tenho um carinho especial por essa mistura. Quando o Ian chegou com a proposta a gente já abraçou o projeto e estamos curtindo muito o resultado, quero ver geral compartilhando por ai! " - DJ CIA, produtor e DJ do RZO. O single já está disponível em todas as plataformas de streaming. Ouça: http://spoti.fi/2A2PbVd.
Para comemorar o lançamento, a cachorrada encerra o ano com a quarta edição do festival próprio, o "Canil Fest IV", no dia 9/12, na Vila Mariana - SP. O show contará com a participação das bandas Trezzy, Blame e Trooz. Ingressos: https://www.sympla.com.br/canil-fest__207179.   ​
Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa - www.facebook.com/erick.tedesco e www.facebook.com/tedesco.midia.

RedeTV! estreia programa Sonoridades nesta quinta-feira com a banda Project46
08/11/2017

A partir desta quinta-feira (9), às 13, os fãs de boa música, interatividade e talk shows vão ter um ponto de encontro no portal e no Facebook da RedeTV: é o programa RedeTV! Sonoridades. Apresentado por Maurício Java e Gabriela di França, ele terá, além do bate-papo com as bandas, intervenções do público ao vivo via Facebook, notícias sobre música e outras surpresas. “Tudo para promover uma experiência diferenciada para quem gosta de música e claro, é fã da RedeTV”, afirma Maurício Java.
Os convidados do programa de estreia são Jean Patton e Vini Castellari, guitarristas da banda Project 46, um dos principais nomes do heavy metal brasileiro e que estão prestes a lançar o álbum “TR3S”. A banda também vai falar sobre o 46FEST III, festival que acontece dia 3 de dezembro, no Tropical Butantã, em São Paulo, ao lado de várias bandas convidadas. Sonoridades será exibido ao vivo, todas as quintas, a partir das 13h. Imperdível!.

Almah: show de lançamento do novo álbum “E.V.O” neste domingo no Manifesto Bar 08/11/2017 A banda Almah finalmente aporta em São Paulo para apresentar o grande show de lançamento do novo álbum E.V.O, que foi lançado mundialmente no final do ano passado. O show será realizado no Manifesto Bar, em São Paulo, dia 12 de Novembro (Domingo), a partir das 18 horas. Os músicos do Almah vão apresentar um repertório focado nas músicas do seu último disco, além de canções importantes dos álbuns anteriores. “E.V.O” traz uma agradável viagem entre o Metal Melódico Moderno, Rock contemporâneo e Prog Metal, com um instrumental coeso, elegante, virtuoso, repleto de “feeling” e peso.

O Almah é formado por Edu Falaschi (vocal), Marcelo Barbosa (guitarra), Diogo Mafra (guitarra), Raphael Dafras (baixo) e Pedro Tinello (bateria). “E.V.O” é o título do novo álbum do Almah, o 5º em sua carreira de 10 anos. O disco foi lançado mundialmente em 2016 pelas gravadoras King Records (Japão), Pride & Joy (Europa), Test Your Metal (EUA/Canadá/México) e MS Metal Records (Brasil). A arte da capa foi assinada pelo designer brasileiro Carlos Fides (Kamelot, Evergrey, entre outros), trazendo todos os elementos que representam o principal conceito contido nas letras do álbum. “E.V.O” é um álbum que se baseia na evolução da mente e da alma das pessoas, durante a nova era que o mundo está prestes a viver, que é chamada de “Era de Aquário”. O álbum foi gravado em São Paulo, Brasil, no IMF Studio sob a condução de Tito Falaschi, sendo mixado e masterizado por Damien Rainaud (Fear Factory, Dragonforce, Baby Metal, entre outros) no Mix Unlimited Studio em Los Angeles, Califórnia, nos Estados Unidos. “E.V.O” traz um trabalho conceitual que se baseia na evolução da mente e da alma das pessoas durante uma nova era que o mundo está prestes a viver, a “Era de Aquário”. O autor, Edu Falaschi, abordou assuntos diversos, que estão conectados com o conceito principal, criando uma série de letras intrigantes, que vão desde a mitologia greco-romana até teorias ortodoxas e esotéricas, astrologia, história antiga e contemporânea. Musicalmente, “E.V.O” é um álbum que traz um novo frescor para o poderoso estilo desenvolvido pela banda, garantindo sua identidade com composições modernas, pesadas, porém melodiosas e com uma boa dose de melancolia. Os fãs também serão capazes de perceber que este novo álbum traz em muitos momentos uma atmosfera muito parecida com a dos tempos de “Rebirth”, primeiro álbum do Angra gravado com Edu Falaschi nos vocais, tanto pelas composições quanto pelas linhas de voz, que estão muito mais melodiosas, líricas e clássicas, com o cantor cantando novamente em regiões mais altas em comparação aos álbuns anteriores do Almah.Links relacionados: http://www.almah.com.br/ e https://www.facebook.com/official.almah.

Escarnnia: Vote agora em “Humanity Isolated” para o prêmio de “Melhor do Ano Nacional Roadie Metal 2017”
08/11/2017

Simplesmente espetacular! Esta é a definição para o ano da banda tocantinense ESCARNNIA, que brindou seus fãs com o bem recebido debut álbum “Humanity Isolated” no início de 2017. E para coroar ainda mais este trabalho, que definitivamente ganhou a imprensa brasileira, a Roadie Metal selecionou o supracitado material para figurar no prêmio de “Melhores do Ano Nacional Roadie Metal 2017”. Vote agora, e ajude o ESCARNNIA nesta conquista. Para isso é muito fácil, basta acessar o link a seguir, buscar onde se encontra “Escarnnia - Humanity Isolated”, selecionar, votar e pronto, veja: https://roadie-metal.com/votacao/melhores-do-ano-roadie-metal-2017-votacao-aberta/. “Humanity Isolated” foi disponibilizado, via Sangue Frio Records, nas principais plataformas de streaming, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/6NmvumEegih41sP81Rsra9 
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/43996401 
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/humanity-isolated/id1254556676 
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3185980
Napster: http://us.napster.com/artist/escarnnia/album/humanity-isolated
Para adquiri-lo no formato físico, basta acessar o link a seguir: http://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/40-escarnnia-humanity-isolated-slipcase-com-relevo-adesivo.html. Confira todas as resenhas efetuadas pela mídia especializada sobre o álbum de estreia, “Humanity Isolated” do ESCARNNIA: http://www.sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Escarnnia.pdf. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Escarnnia e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Escarnnia/46. Fonte: Sangue Frio Produções.

Armum será destaque na nova edição do Programa Sangue Frio Produções
08/11/2017

A banda goiana de Death Metal ARMUM será destaque no Programa Sangue Frio Produções de número #34. Nessa entrevista o baterista Gesiel Coelho falará um pouco sobre o início do grupo, formação atual, influências, EP “Infernal Domain”, projetos futuros e muito mais. O programa estará disponível a partir do dia 13/11/2017 nas principais web rádios do Brasil, confira abaixo onde ouvir: Rádio Exmera: Toda sexta-feira a partir das 20 horas - http://www.radioexmera.com/. Metal Militia Web Rádio: Confira a grade de programação da Rádio -http://metalmilitia.com.br/2015/grade-de-programas/. Mixcloud: Sempre disponibilizado como forma de “podcast”, confira todos os programas -https://www.mixcloud.com/SangueFrioProducoes/. Em outras notícias, o supracitado “Infernal Domain” foi lançado para streaming gratuito nas principais plataformas digitais, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4y1z3Z4dBHs0kUbqboorTz 
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/44605051 
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/infernal-domain-ep/id1258830489 
Napster: http://us.napster.com/artist/armum/album/infernal-domain 
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3186681
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/armumdeath/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Armum/45. Fonte: Sangue Frio Produções.

Ruins of Elysium: defendendo os direitos igualitários da comunidade GLBTQs no Lyric Video de “The Birth Of A Goddess”
08/11/2017

O grupo Ruins of Elysium acaba de disponibilizar em seu canal oficial do YouTube o novo Lyric Vídeo da música “The Birth Of A Goddess. A música faz parte do registro lançado no início do ano, “Seeds And Chaos of Serenity”, que vem concorrendo em vários veículos como um dos melhores álbuns de metal nacional do ano de 2017. A música “The Birth Of A Goddess” é um épico de 7min com várias nuances e andamentos variados, a música transcende uma ideologia sincera e harmonias ricas em conceitos técnicos. A letra é uma dura crítica ao preconceito e revela o apoio e luta pelos direitos de todo LGBTQ.
A banda Ruins Of Elysium sempre deixou claro, desde os primórdios, sua luta pelo direitos igualitários e contra a homofobia, um dos pontos mais importantes da ideologia lírica do grupo, é mostrar as verdades que são escondidas da sociedade como um todo, em “The Birth Of A Goddess” as cores da comunidade LGBTQ são reverenciadas e gritam por uma justiça de igualdade, a intenção é mostrar ao mundo que o Brasil hoje é o país que se mata Transexuais em todo o mundo, estatisticamente, a expectativa de vida de um Transexual é de 35 anos no Brasil. Outro ponto importante é a dura realidade de ter que encarar um mundo de hipocrisia aonde 72 países ainda punem criminalmente LGBTQs e 10 destes países aplicam pena de morte se sua opção sexual for fora daquilo que eles julguem ser o correto. Confira o Lyric Video de “The Birth Of A Goddess”: https://www.youtube.com/watch?v=Ifu-K8aUX70.
O músico, vocalista e fundador da Ruins of Elysium, Drake Chrisdensen, se orgulha em representar todos aqueles que lutam pelo reconhecimento e direitos iguais aos LGBTQs: “Estas e outras estatísticas são apresentadas no vídeo de The Birth Of A Goddess, contrastando tantas cores no meio de um universo de estrelas e beleza com realidades impactantes. "Por que o nascer de uma Deusa incomoda o mundo? se a Flor mais bela é uma visão a se apreciar"? Metal é revolução, é contestação, é não se acomodar a dogmas e, sendo um estilo que se orgulha de acolher a todos, a Ruins Of Elysium se orgulha de falar sobre a causa LGBTQ e dedicar sua canção mais bela e épica a todos os membros desta comunidade.” Aos fãs da banda, o disco “Seeds And Chaos of Serenity” está concorrendo a melhor álbum nacional do ano de 2017 em votação aberta pelo site Roadie Metal. A Ruins of Elysium conta com seu voto e apoio, basta acessar o link abaixo e entre as três opções que você poderá escolher, marcar “RUINS OF ELYSIUM”. https://roadie-metal.com/vota%C3%A7%C3%A3o/melhores-do-ano-roadie-metal-2017-votacao-aberta/.
Ruins of Elysium é formada por: Drake Chrisdensen - tenor; Vicenzo Avallone - guitarra; Gabryelle Mariano - baixo e Icaro Ravelo - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/RuinsOfElysium/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/ruins-of-elysium/.

The Element lança videoclipe DUSK e single nas plataformas digitais
08/11/2017

A banda americana The Element lançou o videoclipe "Dusk", música que é o primeiro single de seu novo álbum "From Sand - Part II". O álbum tem a produção musical e mixagem de um dos maiores produtores de heavy metal da atualidade, o sueco Jens Bogren que é o responsável por albuns de bandas como Arch Enemy, Symphony X, Angra, Pain of Salvation, Katatonia, Dragonforce, Paradise Lost, James Labrie e Devin Townshend. A masterização é por conta de Tony Lindgren, ambos no Fascination Street Studios. O novo videoclipe da banda foi produzido pelo conceituado diretor Tommy Merry, especialista em longas metragens de terror e que trouxe ao vídeo uma atmosfera tensa e obscura, que acompanham a batida bombástica e pesada da faixa que irá agradar aos fãs de Prog Metal e bandas como Symphony X, Evergrey e Mastodon, e também o lado Thrash de bandas como Megadeth e Metallica.
"Dusk" foi filmado no lendário Soundwave Studios em Oakland (California, EUA) reconhecido por estar aberto desde o início da cena Thrash Metal da Bay Area, onde já passaram importantes nomes da música como The Cure, Metallica, Testament, Forbidden, Primus, Faith No More, Green Day, Machine Head, Exodus, Death Angel, entre outros. O CD "From Sand - Part II" traz a continuação da trama dos personagens Jared e Anne, em uma obra de ficção onde Jared é um cidadão comum e vive atormentado por um ser místico que não sabe se é real ou apenas imaginário. Em "Dusk", Jared inicia sua jornada intensa para encontrar Anne e conseguir desvendar os mistérios que rondam sua mente, e durante a faixa entende que ela é real e descobre o motivo de sua busca. O videoclip “Dusk” pode ser assistido no link: https://www.youtube.com/watch?v=JJH8E6YrKts. Junto com o videoclipe o The Element também disponibilizou a música “Dusk” nas melhores plataformas digitais como iTunes, Google Play, Beats, Amazon, CD Baby, Spotify, YouTube Music, Pandora entre outras. Links relacionados: www.theelementmusic.com; www.youtube.com/theelementprog e www.facebook.com/TheElementOfficial.

Circo de Fantoches: prestes a lançar o lyric vídeo da música “500 Anos”
08/11/2017

A banda CIRCO DE FANTOCHES confirmou que o lançamento do seu primeiro lyric vídeo acontecerá no corrente mês de novembro de 2017. A música escolhida para o registro áudio visual chama-se “500 Anos”, extraída do seu debut álbum “Do Justo ao Ideal”. O lyric vídeo evidenciará uma relação do Brasil da época do seu descobrimento, com a realidade que nós brasileiros, vivenciamos hoje, de abusos, pobreza, destruição de sonhos e principalmente uma crítica às políticas de exceções. O material foi roteirizado e produzido por Ricardo Melo e com aproximadamente 3:40 de duração, “500 Anos” marcará uma nova fase da banda CIRCO DE FANTOCHES, sendo seu primeiro trabalho oficial lançado neste formato. Track List: 01. 500 Anos; 02. O Circo Tá Pegando Fogo; 03. O Jogo; 04. Feridas Abertas; 05. Terra Nossa (Até o Amanhã); 06. Cinza; 07. Topo do Mundo; 08. Do Justo ao Novo Ideal; 09. Caminhos; 10. O Último Que Restou e 11. Eikasia (bonus track).
“Do Justo Ao Novo Ideal”, produzido por Thiago Bianchi (Noturnall, ex-Shaman), será lançado em novembro em todas as plataformas digitais e, em dezembro o formato físico será lançado no Brasil através da Alternative Music Records, com distribuição da Voice Music. CIRCO DE FANTOCHES é um grupo paulistano de Heavy Rock, formado em 2012, composto atualmente por Rodrigo Airom (vocalista), Jorge Fernando e Renato Godinho (guitarristas), Maurílio Vizin (baixista) e Vinícius Pontes (baterista), tendo como seu diferencial um som pesado e ao mesmo tempo melódico, com letras em português. Para mais informações sobre as atividades da banda CIRCO DE FANTOCHES e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Myrkgand: músico do Novembers Doom comenta participação
08/11/2017

Um dos convidados ilustres a participar do debut álbum do MYRKGAND foi o guitarrista norte-americano Vito Marchese, mais conhecido como músico da banda NOVEMBERS DOOM. O guitarrista, que também toca na banda The Kahless Clone, registrou o violão barítono nas faixas ‘Wanderer’, ‘Dwarvenquest’ e ‘A Ghastly Aftermath’. Vito inclusive gravou um vídeo falando sobre sua participação: https://www.youtube.com/watch?v=4Y6LbhibF58.
Vito Marchese é apenas um de uma série de grandes nomes convidados para participar desse imenso projeto. Veja a lista completa: Eduardo “Warmonger” Amorim (Mystifier); Diego DoUrden (Mystifier/Infested Blood); Lord Vlad (Malefactor); Rafael Cadena (Cangaço); Armando “Beelzebub” (Mystifier); Mike LePond (Symphony X); Antonio Araújo (Korzus/One Arm Away); Andre Tulipano (Steel Warrior); Jairo Neto (Cruor); Alysson Drakkar (Luxúria de Lillith) e Jafet Amoêdo (Malefactor). Dmitry Luna, a mente por trás do MYRKGAND, recentemente anunciou um contrato com a gravadora portuguesa Your Poison Records para o lançamento de ‘Myrkgand’ na Europa ainda este ano. No Brasil o álbum foi lançado em formato físico em parceria com o selo Nuktemeron Productions e já está disponível para compra diretamente com o MYRKGAND por e-mail ou Facebook. O trabalho também pode ser encontrado nas principais distribuidoras de música digital do mundo. Confira alguns links:
Amazon: https://www.amazon.com/Myrkgand/dp/B0754N1HCV/;
Spotify: https://open.spotify.com/artist/5zQo2QIpq4IxtsMCUZVZxz;
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/myrkgand/id1271181632;
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/46268832;
Google Play: https://goo.gl/8hU5wV.
Contato: myrkgand@gmail.com. Sites relacionados:  www.facebook.com/Myrkgand e www.metalmedia.com.br/myrkgand. Fonte: Metal Media.

Bar e loja de peças antigas de carros e motos terá atrações de quinta a sábado nesta semana e a principal é o D'Hanks com Rock desde os anos 70 aos atuais
08/11/2017

O primeiro bar em Resende com acervo de motos antigas, vai promover alguns shows nesta semana, comemorando o aniversário do proprietário Octávio. A programação inicia com a canja da banda Relíquias do Tempo na quinta-feira (09), contando com grandes músicos de Resende, sendo a união de Octávio (proprietário), Egberto Pujol, Léo Bellan e Brian. Na sexta (10), é a vez de Peterson, que volta de uma temporada em Cabo Frio, com repertório que mescla canções do pop rock nacional e internacional. A banda D’Hanks é a atração principal do evento, que acontece nos dias 09 a 11 de novembro no bar Relíquias do Tempo, em Resende (RJ). O repertório será um apanhado de grandes canções do rock, iniciando desde anos 70 até os dias atuais, além de músicas próprias que já foram veiculadas na MTV Brasil, Multishow, Play Tv e outros canais. A D’Hanks sobe ao palco no sábado (11/11), a partir das 19 horas. O evento tem entrada gratuita e não cobra couver artístico.
O grupo de rock, de Volta Redonda, é formado por Angélica Ribeiro (vocal e teclado), Felipe Valentim (bateria), Renan Pimentel (guitarra), Roberto Colatino (baixo) e Rogério Fortes (vocal e guitarra). Ao todo, a banda já lançou três CDs e 13 videoclipes. O bar Relíquias do Tempo é um ponto de encontro de entusiastas por veículos antigos, que buscam conhecimento para restaurações, customizações ou que procuram por peças em uma vasta rede de conexões. Assista ao videoclipe da música “Matá-lo ou Morrer” a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=iACbKCw9w1k. Acompanhe a banda D’Hanks e + : www.facebook.com/BandaDHanKs / dhanks.com.br e Comunicação: www.beelyper.com

It’s All Red: Tom Zynski apresenta Workshow de técnica vocal no RR44
08/11/2017

O talentoso vocalista da banda IT’S ALL RED, Tom Zynski, está preparando um workshow muito especial para o Complexo Artístico RR44, em Porto Alegre. O workshow terá foco na carreira do músico, que irá apresentar algumas de suas composições com o It’s All Red e outras surpresas. O músico também estará respondendo as dúvidas dos presentes sobre técnica vocal contemporânea (todos os gêneros), métodos de composição, experiências pedagógicas e no mercado musical, além de falar um pouco sobre o seu trabalho como letrista. Ele acontece no dia 3 de dezembro, um domingo, à partir das 16h e a entrada será apenas 1Kg de alimento não perecível! Saiba mais: https://goo.gl/PJGB7B. Tom Zynski é vocalista da banda IT’S ALL RED desde 2014, grupo do qual dividiu os principais palcos do Rio Grande do Sul ao lado de bandas de renome internacional como Megadeth, Cavalera Conspiracy e Hibria. Com sua banda, o compositor produziu trabalhos distribuídos no Brasil e na Europa, recebendo o prêmio de “Melhor vocalista brasileiro de Rock/Metal” de 2015 pelo portal Heavy’n’Roll.
Professor atuante desde 2016 e com atual sede em Home Studio localizado no bairro Cidade Baixa, em Porto Alegre, iniciou no canto em 2010, estudando com nomes como Ariel Coelho, Cristina Baggio, Iuri Sanson e Jaqueline Barreto. O gaúcho de 22 anos é discente do curso de Licenciatura em Música do Centro Universitário Metodista do Instituto Porto Alegre e ex-aluno dos cursos de Pedagogia e de Música Popular da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Confira alguns vídeos da performance de Tom Zynski ao lado do IT’S ALL RED:  https://www.youtube.com/watch?v=sVMXF9ZEaeo; https://www.youtube.com/watch?v=GaztO34bhX8; https://www.youtube.com/watch?v=on7MX57FfrA e https://www.youtube.com/watch?v=jzamWHkAeLY.  Sites relacionados: www.facebook.com/itsallred; www.youtube.com/itsallredmusic e www.metalmedia.com.br/itsallred. Fonte: Metal Media.

Dysnomia: terceiro vídeo da série mostra Fabricio Pereira
08/11/2017

O guitarrista foi anunciado no DYSNOMIA em meados do ano passado e de lá pra cá já dividiu o palco com o grupo várias vezes, mas esta é a primeira vez que o guitarrista Fabrício Pereira registra algo com a banda. No terceiro vídeo da série de ‘studio reports’ que estão sendo lançados mostrando um pouco das gravações do vindouro álbum ‘Anagnorisis’, o foco é exatamente nas guitarras de Fabricio: https://www.youtube.com/watch?v=RlVuZgYFgCs. Antes, vídeos mostrando o registro das guitarras de João Jorge Pereira e da bateria de Érik Robert haviam sido lançados: https://www.youtube.com/watch?v=JL_-aUTbGyk e https://www.youtube.com/watch?v=e8QeHhDJyJs.
O DYSNOMIA está no Nova Studio onde registra ‘Anagnorisis’ com o produtor Gabriel do Vale. O álbum terá oito faixas e está previsto para ser lançado em meados de janeiro do ano que vem. A arte da capa foi criada pelo brasileiro Carlos Fides (Evergrey, Kamelot, Adrenaline Mob, Almah). Em breve mais vídeos serão postados. A pré-venda do trabalho já começou: para comprar o disco, pagar um preço menor e ainda ajudar a banda, entre em contato com o DYSNOMIA pelo Facebook, por e-mail dysnomiametal@gmail.com, Whatsapp 16992326862 ou 16996266020, ou diretamente na loja virtual: https://www.facebook.com/dysnomiabr/app/206803572685797/.
O primeiro álbum, ‘Proselyte’, está disponível para audição gratuita na íntegra pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=tYkss52J4ro. ‘Proselyte’ também está disponível em formato físico e digital, confira alguns links: Amazon: https://goo.gl/ch3LG5; Deezer: https://goo.gl/JZf9E0; Spotify: https://goo.gl/Sjj6Zx e iTunes: https://goo.gl/chVbuw. Contatos: dysnomiametal@gmail.com. Sites relacionados: www.dysnomia.com.br; www.facebook.com/dysnomiabr e www.metalmedia.com.br/dysnomia. Fonte: Metal Media.

Dark Avenger: na Europa apresentando o novo álbum, Mário Linhares cantará em festival
08/11/2017

A recepção do novo disco do DARK AVENGER, ‘The Belloved Bones: Hell’, pelo Velho Mundo tem sido tão positiva que o lendário vocalista Mário Linhares foi convidado para apresentar “pessoalmente” o disco na imprensa europeia. O músico, a convite de algumas rádios, veículos de imprensa e da gravadora Rockshots Records viajou no dia 24 de outubro para uma ‘Press Tour’ pelo continente e fica por lá até o dia 14 de novembro. Nesse tempo pelo continente, o vocalista Mario Linhares já passou pela França e agora está na Itália, onde realizará uma série de entrevistas para as principais revistas e veículos especializados do país. Além disso, o “Collo d’oro” (“Garganta de Ouro”, como Mario é conhecido na Itália) foi convidado e está confirmado como participação especial no festival italiano BORN TO FLY - POWER METAL FESTIVAL 2017 (https://goo.gl/8SBzZ8), onde subirá ao palco com a banda italiana AIRBORN.
“Estamos muito felizes com a repercussão de ‘The Beloved Bones: Hell’ pela Europa e essa oportunidade tem nos dado a chance de mostrar ainda mais todo o conceito por trás do trabalho, e esperamos abrir ainda mais portas para o Metal brasileiro.” - celebra o vocalista. E o DARK AVENGER não está errado, o disco tem sido celebrado positivamente por todo o território europeu, com notas altas e citações como do site português World Of Metal, que depois de uma nota 9 perguntou “Como é que não podemos gostar disso?”, ou do site espanhol que, também após outra nota 9, declarou que ‘The Beloved Bones: Hell’ é “um álbum cheio de intensidade.”
‘The Beloved Bones: Hell’ teve seu complexo conceito lírico criado pelo vocalista Mário Linhares e as belíssimas composições ficaram nas mãos do cantor e dos guitarristas Glauber Oliveira e Hugo Santiago, levando o ouvinte em uma jornada para dentro do EU, em um embate entre o emocional e racional, passando por onze estágios mentais de quem atravessa um período de insatisfação e infelicidade. O disco já pode ser comprado com exclusividade pelo e-mail talktodark@gmail.com e na loja da Die Hard pelo link https://goo.gl/h7o5s3. O DARK AVENGER está com a agenda de shows aberta. Produtores interessados podem entrar em contato diretamente com a banda por e-mail ou Facebook. Contato: talktodark@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/darkavengerofficial e www.metalmedia.com.br/darkavenger. Fonte: Metal Media.

CJ Ramone inicia nova longa turnê pela América do Sul esta semana
08/11/2017

Dois anos após bem-sucedida turnê pela América do Sul, CJ Ramone, ex-baixista da histórica banda norte-americana de punk rock Ramones e um dos artistas mais carismáticos da música mundial, está de volta para mais uma importante série de apresentações por diversas cidades do Brasil, Argentina e Paraguai. Verdadeiro apaixonado principalmente pelos ensandecidos fãs brasileiros, nesta nova passagem, o músico vem promover seu terceiro álbum de inéditas “American Beauty” e o histórico DVD “Havanna GoGo”, gravado em Cuba. Ainda há ingressos à venda para a performance em São Paulo (15/11 - Hangar 110) na Galeria Presidente (loja London Calling), Galeria do Rock (loja 255 e Consulado do Rock), Santo André (Metal CDs), no site da Ticket Brasil (www.ticketbrasil.com.br) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Barueri, Osasco, São Bernardo do Campo, São Caetano do Sul, Sorocaba, Campinas e Jundiaí (https://ticketbrasil.com.br). Este será um dos últimos eventos do Hangar 110, casa mais emblemática do underground brasileiro, que fecha as portas no final deste ano. Acompanhado dos renomados Nate Sander (guitarra), Joshua Blackway (guitarra) e Pedro Sosa (bateria), CJ Ramone devem executar repertório recheado por diversos clássicos dos Ramones, além das excelentes composições dos primeiros álbuns solo “Reconquista” e “Last Chance to Dance”.
Além disso, o renomado Jiro Okabe, produtor, baixista e presidente da Mosrite americana, foi novamente confirmado como special guest durante toda a excursão. Ao lado de Richard Griffin Harrison (bateria) e Alex Kne (vocal/guitarra), ele vai aproveitar a oportunidade para lançar oficialmente o novo álbum “My Revolution”. Após trabalhar com Richie Ramone, o artista lançou o álbum “Return Of The Kamikazi”. Este trabalho contou com a colaboração do próprio CJ, Dez Cadena (Black Flag/Misfits), Steve Soto (Adolescents), Johnny Two Bags (Social Distortion), Clem Burke aka Elvis Ramone (Blondie), Elliot Easton (The Cars), Nokie Edwards (The Ventures), Mickey Leigh (irmão de Joey), entre outros. São Paulo (SP), Rio de Janeiro (RJ), Porto Alegre (RS), Goiânia (GO), Brasília (DF), Curitiba (PR), Santos (SP), Goiânia (GO), Florianópolis (SC), Fortaleza (CE), Palmas (TO), Novo Hamburgo (RS), Caxias (RS), Taguatinga (DF), Maringá (PR), Bragança Paulista (SP), Estância Velha (RS), Uberlândia (MG), Betim (MG) e Nova Odessa (SP) são apenas algumas das cidades que já receberam o ilustre músico. Christopher Joseph Ward foi escolhido para substituir Dee Dee, o lendário baixista dos Ramones, em 1989, e ficou até o fim da banda em 1996. Com o grupo, e já usando nome de CJ Ramone, lançou os álbuns Loco Live (1991), Mondo Bizarro (1992), Acid Eaters (1994) e Adios Amigos (1995). Depois disso, o artista montou outros projetos como o Los Gusanos e Bad Chopper, e inclusive chegou a receber um convite para tocar no Metallica, mas recusou a oferta para cuidar do filho, que havia sido diagnosticado com autismo. Links relacionados: https://www.facebook.com/OfficialCjRamone; https://www.facebook.com/4Jiro; https://www.facebook.com/cacapratesmanagement e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

NX Zero lança o DVD "Norte Ao Vivo"
08/11/2017

Já está no ar o novo DVD do NX Zero, “Norte Ao Vivo” https://www.youtube.com/watch?v=eAKnadoum8s&t=4841s.  O show, gravado em São Paulo em junho desse ano, fez parte da turnê do último álbum “Norte” (Deck/2015). Juntos há uma década e meia, Di Ferrero (vocal), Gee Rocha (guitarra), Fi Ricardo (guitarra), Caco Grandino (baixo) e Daniel Weksler (bateria) apresentam 24 músicas em “Norte Ao Vivo”. Entre elas, “Meu Bem”, “Fração de Segundo”, “Modo Avião”, “Razões e Emoções”, “Cedo ou Tarde”, além das novas “Nessa Cidade” e “Sintonia”, apresentadas ao vivo pela primeira vez nesse DVD. As faixas já estão disponíveis em todas as plataformas digitais. DVD e CD (duplo) chegam às lojas em novembro.
Ficha Técnica: NX Zero - “Norte Ao Vivo” - Gravado ao vivo na Audio, São Paulo, no dia 14 de junho de 2017
NX Zero: Di Ferrero - voz; Gee Rocha - guitarra e vocais; Fi Ricardo - guitarra; Caco Grandino - baixo; Daniel Weksler - bateria e percussão.
Músico convidado: Rafael Mimi - teclados, lap steel, guitarra e percussão
Equipe NX Zero: Produção geral: Ricardo Moreira // Produtor Executivo: Giuliano Miziara
Produtor Técnico: Ricardo Amaro (Bolão) // Técnico de P.A.: Cotó Guarino
Técnico de Monitor: Samuel Homrich // Técnico de Luz e Light Designer: Carlos Renato (Renatinho)
Roadies: Edu Ogros/ Matador/ Peterson/ Luizinho // Segurança: Elves
Cenotécnico: Serjão // Fotógrafo: César Ovalle
ÁUDIO:
Produzido e Mixado por Rafael Ramos // Direção Artística: João Augusto
Gravado na Unidade Móvel Gabisom UM3 // Mixado por Rafael Ramos no Estúdio Tambor - Rio de Janeiro
Assistente de Mixagem: Matheus Gomes // Assistente de Produção: Bruno Pegos
Masterizado por Fábio Roberto no Estúdio Tambor - Rio de Janeiro
VÍDEO:
Direção e Fotografia: Derick Borba // Codireção Marcelo Borelli // Produção: MB Filmes
Produção Executiva: Alice Sesoko/ Caio Henrique/ Cláudio Cestare Jr.
Assistentes: Alexandre Lima/ Edgard Ortiz/ Eric Teixeira/ Guilherme Zollim/ Ibanez Saueressig/ Italo Nonato/ Renan Mateus/ Rodrigo Sarti/ Sidney Guerreiro/ Silas Junior
Cinegrafistas: Adriano Sirotheau/ Alex Batista/ Alyson Makro/ Andreh Santos/ Asaph Teixeira de Araújo/ Augusto de Lara Duarte/ Beatriz de Souza Garbin/ Bruno Crivellari Ramos/ Bruno Henrique de Almeida Costa/ Denise de Araujo Rosa/ Edmundo Carvalho Pott/ Eduardo de Carvalho Sousa/ Eduardo Orelha/ Elaine Cristina Jacob Dantas/ Emerson Luiz Leite da Silva/ Felippe Ferreira Barreto/ Flávia Fadel Plombom/ Franco Fava Filho/ Gabriel Anadão Aliende Ribeiro/ Humberto Luis Gomes/ João Victor Ramirez de Almeida/ José Monaco/ Luiza Nogueira Valente de Lima/ Marcelo Nava/ Munir Saliby/ Nicole Ferreira Lima Lourenço/ Otavio Souza/ Paulo Henrique Fadel Plombom/ Pedro Henrique Gaiga Cioffi/ Rafael Henrique de Sousa Ferreira/ Reginaldo Malek de Paiva/ Rodrigo Guimarães Nunes da Rosa/ Taylor de Oliveira Cassiano/ Victor Alencar Silva/ Victor Gabriel Moralez Vaz
Operador de Grua: Luis Felipe de Oliveira Ramos
Operador de Gimbal: Willian Samurai
Logger: Mateus Tegon
Auxiliar Geral: Caio Leonardo Batista Berchol/ David Kleiton/ Kenneth Wilian Berchol
Auxiliar Técnico: Ebner Thiago Fermino/ Gabriel Ribeiro
Coordenador Técnico: Edison Seiyti Aoki Ieiri
Editores: Derick Borba/ Marcelo Borelli // Finalizador: Alan Coelho/ Marcelo Borelli
Gravado através do curso Gravando Bandas (www.gravandobandas.com.br)
Projeto Gráfico e design: Büro-Büro Creative // Autoração: Pedro Hansen (Deck)
Mais informações: www.deckdisc.com.br.
Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com.

Foo Fighters: cancelando shows, falando sobre produtor do novo disco
08/11/2017

FOO FIGHTERS adiou mais 02 datas da sua atual turnê pelos EUA. Em divulgação ao seu novo álbum de estúdio, “Concrete and Gold” (9º disco, 2017), as cidades de Nashville e Memphis também tiveram as suas datas adiadas devido a uma "emergência familiar" - anunciada neste Sábado passado. O show de Memphis foi reagendado para o dia 03 de Maio/2018. Já a apresentação da banda que deveria ter acontecido Sábado passado na cidade de Lexington/Kentucky, também havia sido reagendada devido a uma emergência familiar. De acordo com um comunicado de imprensa: "A banda se desculpa sinceramente por qualquer inconveniente e aguarda o retorno à cidade de Lexington em Maio/2018". Em recente entrevista para a revista Guitar World, o grupo falou sobre como foi trabalhar com o produtor “pop music”, Greg Kurstin, em seu último disco. Com certeza foi um elo improvável, mas um fato que não estava "perdido" para os companheiros de Dave Grohl na banda.
O guitarrista Pat Smear falou: "Um dia, Dave nos disse: ‘Hey! Eu convidei Greg para vir ver o que estamos fazendo’”. Mas Smear estava familiarizado com o currículo de Kurstin?: "Sim, Dave havia nos passado antes dele ter aparecido no estúdio, o que foi meio confuso para nós". Smear continuou: "Então, Greg chegou ao estúdio e eu percebi, tipo: ‘Ah, ele é como nós! Ele era um garoto punk rock que tocava em bandas estranhas e em algum lugar ao longo do tempo ele montou o seu próprio grupo (pop)’. Então, Greg pode ter se dirigido para outras direções como jazz, pop e outras coisas, mas eu entendi e nós imediatamente nos demos bem". Para Grohl foi intencional a sua busca por Kurstin, que tem um talento particular para criar harmonias exuberantes, melodias e arranjos instrumentais. O outro guitarrista, Chris Shiflett, adicionou: "Naqueles estágios iniciais, eu acho que todos nós sabíamos do jeito que Dave estava querendo falar, sabe? Que musicalmente, ele queria fazer algo diferente desta vez". Fonte: https://www.guitarworld.com/artists/foo-fighters-dave-grohl-chris-shiflett-and-pat-smear-talk-new-album-concrete.

Karyttah: CD Físico em Promoção na Woodstock Discos
08/11/2017

O primeiro CD da Banda Karyttah está em promoção por R$ 10,00 na Woodstock Discos, conhecida loja do centro de São Paulo de Walcir Chalas. O Vocalista Fabio Loffs comenta: "Dizem que a pirataria e os downloads gratuitos cresceram porque os CDs tem preço alto, e que é preciso conhecer o som antes de comprar. Pronto. Resolvido. CD Físico a R$ 10,00, e aos poucos sendo disponibilizado de graça no canal do YouTube, já tem 4 faixas e a 5ª será postada agora em novembro." E também nas principais plataformas digitais...
ENDEREÇO E HORÁRIO DA LOJA: R. Dr. Falcão Filho, 155 - Metro Anhangabaú - São Paulo. Seg à Sex das 10 às 14 e 16 às 17 horas. Sábados 11 às 14 horas - Tel. 3101-7297.
Mais informações: https://facebook.com/karyttah.

Green Day: repercute nas redes sociais incêndio em hotel em POA
08/11/2017

Um incêndio no restaurante El Fuego, no Hotel Sheraton, em Porto Alegre, agitou as redes sociais na noite desta segunda-feira (6). Isso porque o vocalista da banda norte-americana GREEN DAY, Billie Joe, fez uma transmissão ao vivo do incidente, que não deixou feridos. Veja o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=BIwAPnRYpD8. Pelas redes sociais, os músicos do Green Day não deixaram de registrar o momento. Em sua conta oficial no Instagram, o vocalista Billie Joe compartilhou uma transmissão ao vivo da recepção do hotel logo após soar o alarme de incêndio. Nela, o cantor mostra água vazando pelo teto e paredes. Leia a matéria no jornal GaúchaZH: https://gauchazh.clicrbs.com.br/porto-alegre/noticia/2017/11/green-day-repercute-incendio-em-hotel-de-porto-alegre-nas-redes-sociais-cj9p5vkh10i7o01lchjy0xhfs.html.

Melvins: "Kurt me disse que gostaria de seguir em carreira solo"
08/11/2017

Em um novo artigo da revista MOJO sobre a performance do NIRVANA no famoso Reading Festival em 1992 (Inglaterra), o frontman do MELVINS, Buzz Osbourne, revelou que Kurt Cobain lhe contou no show final do Nirvana em 1994 - ocorrido na Alemanha - que ele preferia ser um artista solo do que ficar tocando com Dave Grohl (baterista) e Krist Novoselic (baixista). MELVINS estava abrindo os shows do NIRVANA naquela turnê europeia.
Buzz Osbourne: A última coisa que ele me disse naquele último show do NIRVANA foi... Ele ainda estava no palco, olhou para os outros 02 caras da banda (Krist e Dave) e na sequência, Kurt se virou para mim e disse: "Eu deveria apenas estar em carreira solo". Então, me diga você o que isso significa? O Reading Festival em 1992 foi outro prego no caixão e não fiquei nada feliz com aquilo...
Donita Sparks (vocalista/guitarrista do L7): A reação do público naquela noite no Reading Festival não foi um choque, porque era exatamente o que deveria ter sido com aquele impulso e ataque do NIRVANA. Eu estava sentada ao lado do palco junto com a mãe de Dave Grohl e era apenas vapor o que víamos na nossa frente, sabe? Vindo da platéia, parecia uma coisa incrível mesmo.
Scott Kannenberg (guitarrista do PAVEMENT): Havia um arrepio em nossos ossos, porque finalmente sentíamos que a nossa música estava ganhando. Sim, também éramos parte desta cena inteira que cresceu em torno do rock independente e víamos que naquele momento o rock alternativo era o headliner dos festivais da época... Uma pena, pois não durou muito.
Norman Blake (frontman do TEENAGE FAN CLUB): Não foi surpreendente que as músicas do 1º álbum do NIRVANA, “Bleach” (1989), como “Blew”, “School” e “Negative Creep”, também se conectassem com o público, porque eram canções baseadas em riffs. As pessoas cantam as músicas do WHITE STRIPES em jogos do futebol americano por causa desse tipo de som baseado em riffs, sabe? Havia esta simplicidade com a qual todos poderiam se identificar.
Fonte original: https://www.mojo4music.com/magazine/mojo/.

Ghost: Papa Emeritus III ganha boneco da KnucleBonz 08/11/2017 A KnuckleBonz anunciou o lançamento para fevereiro de 2018, pela série Rock Iconz, de um boneco do Papa Emeritus III, do Ghost. Os bonecos, com cerca de 22 cms de altura, são limitados a 1.666 exemplares feitos à mão, numerados e com certificado de autenticidade. Encomendas podem ser feitas no link https://knucklebonz.com/product/ghost-rock-iconz-statue/.

Smashing Pumpkins: minha geração não liga para Bowie, Iggy, Lou Reed
08/11/2017

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, falou sobre os fãs da geração X/grunge que não se preocupam com alguns dos seus artistas favoritos - em uma nova entrevista para a revista Forbes.“Eu vi NICK CAVE se apresentar no Lollapalooza Festival na frente de apenas 62 pessoas em um dia de verão muito quente em 1994, e ele foi incrível! Ele estava em seu auge e era mais conhecido no sentido tradicional que a palavra ‘indie’ queria dizer naquela época, onde ele estava realmente mais conectado à cultura independente. No entanto, sob as novas regras que a música estava passando com o grunge e rock alternativo, o seu estigma cresceu de um jeito que transparecia mais a de um sujeito imponente. Então, eu acho que as pessoas entraram nesse meio ambiente de uma maneira diferente do que elas teriam entrado há 20 anos (a partir de 1994), da mesma maneira que elas tratavam DAVID BOWIE, IGGY POP e até LOU REED”.
“Isso é o que eu quero dizer sobre as pessoas da minha geração, onde elas ‘compravam’ certos estigmas para que a energia em torno desse estigma criasse a oportunidade, onde no passado sempre se tratava em seguir um catálogo. É um ponto ligeiramente esotérico, mas como jovem, fiquei lá e assisti aos meus ídolos se apresentarem diante de um público desinteressado, o tal público chamado pela mídia de geração X que não deram a porra da importância de estarem na frente de DAVID BOWIE, LOU REED ou de IGGY POP. Eu não podia acreditar porque ficava pensando: ‘Você sabe quem está na sua frente? Você sabe o quanto esses caras foram responsáveis pela história do rock?'"
“Eu não podia acreditar na atitude apática da minha geração em relação a esses incríveis titãs! Sob estas regras em que vivemos agora, eles seriam tratados de forma diferente e a vibração e reação seriam diferentes, assim como vimos com DAVID BOWIE no final da sua vida. Algumas das regras mudaram sobre quem você é, o que você representa e as muitas coisas que você fez... Sob as regras antigas nos anos 90, era como: ‘O que você fez ultimamente? Você quer tocar a canção de DAVID BOWIE, “All The Young Dudes?” Não, vou me entediar e ir para a porra do carrinho de cachorro-quente’".

Duff McKagan: Izzy Stradlin não é um herói desconhecido do GNR
08/11/2017

Perguntaram a Duff McKagan, durante entrevista ao Talk Is Jericho, o quanto é subestimado o trabalho de Izzy Stradlin no Guns N' Roses: "Não acho que ele seja desconhecido, ele canta muito bem. Ele foi uma grande parte da banda, mas todos foram. Steven (Adler), algumas das batidas que ele fazia inspiravam riffs. Mas como creditar um baterista que não tem uma guitarra?", responde Duff. "Mas é preciso dar os créditos a Axl", continua o baixista, "pois graças a ele saiu o riff de 'Michelle', que originalmente não era como ficou. Izzy sempre sacava este riffs, mas o resto da banda pegava aquilo e transformava em outra coisa. É dicífil explicar", diz. Depois Duff ainda emenda: "Todos tínhamos nossos demônios que acabamos por enfrentar em algum momento. E ele teve o dele. Mas não se engane, todos nós os tivemos (risos). Mas daí é uma outra história".

Kataklysm: disco novo sai em 2018
07/11/2017

O KATAKLYSM divulgou que o seu novo álbum de estúdio “Meditations” será lançado em abril de 2018 via Nuclear Blast Records.  O disco sucederá “Of Ghosts And Gods” (2015) que acabou tendo um video clip para cada faixa. “Meditations” será o 13º lançamento de estúdio da banda que completa 25 anos de estrada. "É difícil acreditar que tantos anos se passaram. Parece que foi ontem que lançamos nosso primeiro disco "Sorcery" comentou o vocalista Maurizio Iacono. Confira o trailer de divulgação: https://www.youtube.com/watch?v=0vAeIwA6JPM.

Voivod: começando gravações do novo disco
07/11/2017

Os veteranos canadenses do VOIVOD divulgaram que entraram em estúdio para gravações do novo disco. Este (até o momento sem nome) será o sucessor de “Target Earth” (2013). O disco marcará a estreia do baixista Dominique Laroche (Rocky), substituto do ex-baixista Blacky da formação original, em um disco completo. Até então, ele participou da gravação de 4 EP`s lançados pela banda em 2015 e 2016.

Judas Priest: Lemmy significou muito para Rob Halford
07/11/2017

O vocalista do Judas Priest, Rob Halford, recebeu o prêmio Lemmy Lifetime Achievement Award durante a premiação realizada pelo Loudwire. Em entrevista ao veículo, transcrita pelo site Ultimate Guitar, Halford falou sobre o quanto ele admirava Lemmy Kilmister, falecido frontman do Motörhead. "É inspirador (receber o prêmio), mais do que qualquer coisa. A música de Lemmy, a vida dele, tudo o que amamos no Lemmy está encorpado nesse prêmio. Quando se trata de alcançar as coisas que você faz, você deve a muitas pessoas em volta de você na música", afirmou. Halford disse que conhecia Lemmy desde os tempos de Hawkwind, banda integrada por ele na década de 1970. "Sempre enxerguei Lemmy como uma das grandes figuras do rock and roll. Além disso, existem várias pessoas conectadas a qualquer coisa que você conquiste na vida. Mas obter algo em nome de Lemmy... que emoção", pontuou.

Bruce Dickinson: muitos o perguntam sobre volta da carreira solo
07/11/2017

O vocalista Bruce Dickinson disse, em entrevista à Billboard, que muitos o perguntam sobre a sua carreira solo, que ficou um pouco de lado desde que ele retornou ao Iron Maiden, em 1999. O último trabalho lançado pelo cantor foi "Tyranny Of Souls", de 2005. Durante o bate-papo, o entrevistador disse ter ficado empolgado ao receber um convite para um evento de Bruce Dickinson. O jornalista pensou que assistiria a algum show solo de Dickinson, com algumas direito a algumas músicas de "Tattooed Millionaire", mas, depois, percebeu que era uma sessão de perguntas e respostas sobre a autobiografia "What Does This Button Do?". Questionado sobre sua carreira solo, Dickinson disse: "nunca diga nunca". "Faço sessões de perguntas e respostas nesses eventos e pelo menos 30% dos cartões de perguntas dizem 'quando você fará outro disco solo?' ou 'quando você fará uma turnê solo de novo?'", afirmou.
O cantor revelou que é "gratificante" que as pessoas se preocupem sobre isso. "É fantástico. Não sei quando terei dias, semanas ou meses livres para fazer isso, porque o livro está explodindo, o disco ao vivo está saindo e há várias outras coisas empolgantes que vão acontecer com o Maiden, sobre as quais não posso falar", disse.

Rock On Stage: Resenha do cd Best+Live do Chickenfoot
07/11/2017

A superbanda Chickenfoot, composta pelos renomados Sammy Hagar, Joe Satriani, Michael Anthony e Chad Smith, que lançou apenas dois álbuns de estúdio e um DVD ao vivo disponibilizou um novo registro: o cd duplo Best+Live, que contém uma música nova, as melhores da banda, algumas versões ao vivo e o show do DVD Get Your Buzz On Live pela primeira vez em cd. Confira na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage os detalhes deste empolgado disco do começo ao fim no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/chickenfoot-best+live.htm.

Morcrof: relançada sua primeira demo “A Future Not So Far”
07/11/2017

A veterana banda de Dark Metal Morcrof acaba de relançar seu primeiro registo, que dará inicio a uma série de relançamentos de toda sua discografia. Trata-se da reh “A Future Not So Far”, originalmente lançada em 1994 no formato de cassete e, agora, disponível em cardboard sleeve, encarte mídia pro. A reedição foi planejada nos mínimos detalhes mantendo o logotipo, foto e capas em contexto vintage e, ainda, apresentando duas faixas bônus: “Ambicionato” e “The Morcrof (Souls To Capture)”.​
Tracklist: 1. A Future Not So Far; 2. Concentration Camp (Yourself); 3. Image Of Torture; 4. Chermical War; 5. Rotten Food; 6. Skin 00:44; 7. Hemorrhage To The War; 8. Name to the Kings; 9. Its Explanation Is Your God; 10. Lastimation (instrumental); 11. Ambicionato [bonus track]  e 12. The Morcrof (Souls To Capture) [bonus track].
O material é uma ode do início dos anos 90, quando a banda se influenciava nas principais bandas de Death Metal da época, entoando uma sonoridade primitiva, ríspida e brutal. No período, a formação era composta por Ludwick Schölzel (vocal), R'Bressan (guitarra), Caecus Magice (guitarra) Paullus Moura (contra baixo / b.vocal) e Feralis (bateria).
Ouça a demo “A Future Not So Far” na íntegra: YouTube: https://youtu.be/hCP37YItfnY e Bandcamp: https://morcrofdarkmetal.bandcamp.com/album/a-future-not-so-far-demo-1994.
Quem tiver interesse em adquirir o material físico, basta entrar em contato por meio do Facebook da banda; distribuidoras interessadas em trocas contatem a Erinnys Productions - www.facebook.com/erinnysprod/.
Em outras notícias a Morcrof em parceria com a web rádio cearense Cangaço Rádio Rock estão promovendo o sorteio de cinco artefatos da discografia da mesma, para participar basta seguir as regras do sorteio. Acesse o link a seguir: http://bit.ly/2AmRNxj. Contato: morcrof@hotmail.com.
Links relacionados: www.soundcloud.com/morcrof; www.facebook.com/morcrofdarkmetal/; www.morcrofdarkmetal.bandcamp.com/ e www.youtube.com/channel/UCr3849Wewn3fCnwFwse0aDQ. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações​

Zakk Wylde vem ao Brasil para 5 shows tocando apenas clássicos do Black Sabbath
07/11/2017

Após devastar as principais capitais dos EUA, o ZAKK SABBATH, impressionante tributo de luxo que conta com Zakk Wylde (Black Label Society, Ozzy Osbourne), Blasko (Ozzy Osbourne, Rob Zombie) e Joey Castillo (Eagles Of Death Metal, Queens Of The Stone Age, ex-Danzig, Bl’ast!, Scott Weiland and the Wildabouts), não quer saber de descanso e está prestes a iniciar importante longa turnê pela América Latina. No Brasil, um dos dream teams mais respeitados do rock pesado mundial promete encantar o público de Curitiba (14/11 - Hermes Bar), Porto Alegre (15/11 - Opinião), Rio de Janeiro (17/11 - Circo Voador), São Paulo (18/11 - Carioca Club) e Belo Horizonte (19/11 - Music Hall BH) com a execução de clássicos de uma das maiores bandas da história do heavy metal de todos os tempos. Apesar da grande procura, ainda há ingressos à venda em todas as capitais. Em São Paulo, as entradas estão disponíveis na Galeria do Rock (Loja 255), no site Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Osasco, São Caetano do Sul, Santo André, Curitiba e Rio de Janeiro (www.clubedoingresso.com/ondecomprar).  Já na Cidade Maravilhosa, os tickets podem ser adquiridos na bilheteria do Circo Voador e pelo site Ingresso Rápido (https://www.ingressorapido.com.br) e pontos autorizados.  A turnê do Zakk Sabbath pela América Latina consiste nas seguintes datas:
11/11 - Hipódromo Chile - Santiago, Chile
12/11 - Groove - Buenos Aires, Argentina
14/11 - Hermes Bar - Curitiba, Brasil
15/11 - Opinião - Porto Alegre, Brasil
17/11 - Circo Voador - Rio de Janeiro, Brasil
18/11 - Carioca Club - São Paulo, Brasil
19/11 - Music Hall - Belo Horizonte, Brasil
21/11 - Royal Center - Bogotá, Colômbia
23/11 - Teatro Ramiro Jimenez - Coyoacán, México
24/11 - Cafe Iguana - Monterrey, México
25/11 - C3 Stage - Guadalajara, México
Zakk comentou como surgiu o nome desta homenagem. “Obviamente que para qualquer músico de heavy metal, você precisa aprender a tocar clássicos do Sabbath. Estávamos fazendo um desses divertidos Metal All-Stars e eu perguntei: ‘Blasko, quais músicas você quer tocar?’. Ele respondeu: 'Vamos apenas fazer o Zakk Sabbath!'. Portanto, só queremos continuar a rezar falar o evangelho”. O artista também falou sobre a sua decisão em realizar este tributo. “A música que você ouve em sua juventude, você carrega para o resto da vida. Então, não há diferença em tocar essas músicas no palco agora ou para nossos amigos quando tínhamos 15 anos de idade... Black Sabbath só mostra como a música é atemporal e estamos aqui para perpetuar ainda mais esta obra”. O repertório base das apresentações geralmente contam com os seguintes clássicos e algumas surpresas: Snowblind; Children of the Grave; War Pigs; Fairies Wear Boots; Into the Void; Supernaut; N.I.B.; Lord of This World; Wicked World; Behind the Wall of Sleep; A National Acrobat; Hand of Doom e Sabbra Cadabra.
Zakk Wylde, nome artístico de Jeffrey Phillip Wiedlandt, é um dos guitarristas mais importantes das últimas décadas. O músico se tornou ícone do heavy metal ao figurar o line-up do projeto solo de Ozzy Osbourne entre 1987 e 1995, no ano de 1998, entre 2001 e 2004, entre 2006 e 2009, retornando ao seu posto nas últimas semanas. Foram sete discos de estúdio e três álbuns ao vivo, dividindo seu tempo com o Black Label Society, em que já lançou elogiados 12 registros. Recentemente, o Zakk Sabbath lançou LP ao vivo “Live In Detroit”. A banda já disponibilizou um clipe para “War Pigs”. O novo trabalho, que terá também “Supernaut” e “Fairies Wear Boots”. Links relacionados: https://www.facebook.com/officialzakksabbath; https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/circovoadorlapa e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

O Ben para todo mal: série de entrevistas com roqueiros falando sobre filhos estreia na TV
07/11/2017

O programa 'O Ben para todo mal' ganha as telas da televisão. A partir desta terça-feira (7/11), às 19h15min, a série de entrevistas em vídeo que aborda roqueiros e outros tipos não convencionais de pais e mães para falar sobre filhos, entra na grade de programação da Music Box Brazil (canal 123 da NET/Claro TV - http://www.boxbrazil.tv.br/music-box-brazil/ ). Semanalmente, um episódio novo vai ao ar. Além disso, há reprises nas sextas-feiras (a partir da segunda semana de exibições, às 23h15min) e nos sábados (20h15min). Os vídeos também continuam sendo disponibilizados no canal do projeto pelo YouTube. Confira: https://www.facebook.com/obenparatodomal/videos/322870234787948/.
Sobre O Ben para todo Mal:
Filhos só fazem bem. Até para os maus - ou tidos como tal. Além disso, são um alento para todos os males. Dão trabalho, vá lá, mas são nosso bem mais precioso. E o Homero, jornalista e pai do Ben, (com)provou isso logo que o guri nasceu. Aí, resolveu conversar com figuras que o cidadão de bem considera malvadas para mostrar a influência que uma criança exerce na vida dessa turma 'maligna'.
Então, idealizou 'O Ben para todo mal' (assim mesmo, com 'n', para homenagear o filhote), série de entrevistas com criaturas fora dos padrões convencionais da família brasileira. A ideia é conversar com rockeiros doidos - do mainstream ao underground - e figuras estereotipadas (tatuados ou de visual estranho, profissionais com empregos fora do comum e gente que não tá nem aí para as convenções de pai & mãe tradicionais). Para ajudar nessa criação, intimou o produtor e editor de vídeos Sérgio Caldas, da Subverse Filmes, que já tem extenso currículo com produções independentes. É ele o responsável por conceber o projeto na tela.
Mais informações sobre o projeto: Facebook: www.facebook.com/obenparatodomal/ e Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCY71eKJzuBUXpyDV2IFeP8Q/videos. Fonte: Homero Pivotto Jr. - Jornalista e assessor de Imprensa.

Manifesto Bar recebe feira de vinil em 15 de novembro
07/11/2017

O Manifesto Bar, aberto em 1994 e que tradicionalmente promove shows com as mais variadas bandas cover e grupos autorais brasileiros e estrangeiros, abrirá suas portas para a primeira Feira de Vinil, que ocorre no dia 15 de novembro (feriado, quarta-feira), das 15 às 22h. O evento, organizado em parceria com a LT Feiras e Eventos, contará com os mais renomados expositores, bem como flash day tattoo e venda de camisetas e acessórios ligados ao mundo do rock. Segundo o sócio Silvano Brancatti, a ideia da Feira de Vinil veio de encontro com o objetivo de ampliar as ações do Manifesto. "Nós estamos vendo esse grande interesse pelo vinil atualmente e nosso público, apaixonado por rock'n'roll, hard rock e heavy metal, é um dos mais fieis. Eles buscam conhecimento, gostam de descobrir novas bandas e adquirem material das que curtem", declarou.
Para Leo Freitas, um dos organizadores, o Manifesto Bar "é um local tradicional e muito conhecido por fãs de rock não só do Brasil, mas do mundo inteiro. Assim, quem gosta de rock e busca encontrar aquele vinil que tanto procura, terá uma boa chance na feira." Thiago MP, também da LT Feiras e Eventos, explica que "além de participarmos de diversas feiras de vinil como colecionadores e compradores, juntamos o prazer de colecionar com a venda, criando a LT Feiras e Eventos. Com a boa estrutura do Manifesto e tantas opções de vinil que os expositores levarão, certamente todos poderão passar um feriado diferente conosco."

SOJA em Porto Alegre - Show acontecerá no OPINIÃO Bar
07/11/2017

A apresentação do SOJA em Porto Alegre nesta quarta-feira (08/11) tem novo local: o Opinião (José do Patrocínio, 834). O show, que seria no Pepsi On Stage, continua marcado para começar às 21h com abertura da banda gaúcha Paradise Sessions às 20h. Ingressos já adquiridos não necessitam de troca e quem comprou Pista Premium terá direito à duas Cervejas Eisenbahn. Clientes que adquiriram tickets de mezanino tem espaço reservado no mezanino do Opinião, desde que chegando até as 20h. Ainda há ingressos disponíveis.

Attività Power Trio: revelada capa do novo álbum “Confusão”
07/11/2017

Na estrada desde 2010, o Attività Power Trio é um dos proeminentes grupos do interior do Rio de Janeiro que se mantem na ativa e sempre se apresentando nos principais eventos realizados na cidade de Varre-Sai/RJ e região. O grupo que já possui um disco na carreira, “Nos Caminhos da Noite”, apresentou ao público linhas mais simples e calcadas no Rock Nacional dos anos 80. Agora o grupo vem se preparando para dar início a distribuição do segundo e aguardado novo disco, “Confusão”. O novo registro de estúdio vem sendo trabalhado minuciosamente e cada detalhe é levado a sério pelo grupo, mais pesado e bem trabalhado, o álbum promete apresentar uma nova faceta musical da banda, os músicos ainda não revelaram quando será liberado o disco “Confusão”, mas garantem que está muito próximo disso. Confira o primeiro single de “Confusão” em vídeo liberado pelo grupo em seus canais de comunicação com os fãs: https://youtu.be/aeQCRijitic.
Attività Power Trio é formada por: Fábio Pimentel: Voz / Guitarra; Douglas Tupini: Bateria; Glaudiston Couto: Baixo/Voz. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/attivitapower/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/attivita-power-trio/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Anthrax em Porto Alegre (10/11): lenda do thrash promove estado de euforia na capital gaúcha
07/11/2017

O Anthrax segue espalhando a doença da música instigante entre os vivos desde 1981. E, nesta sexta-feira (10/11), vai mostrar sua majestade tocando para todos os reis e rainhas em Porto Alegre, no Opinião (Rua José do Patrocínio, 834), às 20h. Integrante do seleto grupo Big Four do thrash metal (ao lado de Metallica, Slayer e Megadeth), a banda faz apenas dois shows pelo Brasil em 2017. O grupo que despontou nos 1980 divulga o mais recente disco, For All Kings (2016), mas prepara um repertório que contempla todos os clássicos da discografia. Venha experimentar este estado de euforia ao vivo! Confirme presença na page do evento https://www.facebook.com/events/488612908141522/?active_tab=discussion e saiba como concorrer a ingressos e ter a chance de conhecer a banda. Informações completas sobre a apresentação neste link http://abstratti.com/anthrax-10-nov-2017-opiniao/. Os ingressos para assistir ao Anthrax na capital gaúcha estão no segundo lote. Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa - Abstratti Produtora  - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti  e www.youtube.com/abstratti.

Guilherme Costa: aprenda 5 solos fáceis do Rock ‘n’ Roll
07/11/2017

O guitarrista mineiro GUILHERME COSTA lançou videoaula em sua coluna mensal no portal Guitar Shred, onde ensina a tocar 5 solos fáceis do Rock ‘n’ Roll, mostrando passo a passo como executar a música em tempo real e lento. Este vídeo é voltado para guitarristas iniciantes, que desejam aprender como solar na guitarra alguns clássicos do rock: “About a Girl” - Nirvana; “The Zephyr Song” - Red Hot Chili Peppers; “Day Tripper” - The Beatles; “Shoot to Thrill” - AC/DC; “Love Gun” - Kiss. Video: https://youtu.be/bDtelb1uZpg. Acompanhe Guilherme Costa no facebook: www.facebook.com/guilhermecostaguitar.

Claustrofobia lança crowdfunding com novo EP e cerveja como recompensas
07/11/2017

Claustrofobia, uma das maiores bandas do thrash metal brasileiro, lançou uma campanha de crowdfunding que traz como recompensas aos apoiadores um EP de músicas inéditas e a nova cerveja do grupo entre outros itens. Sem intermediadores, apenas com a ajuda dos fãs, o financiamento coletivo ajudará o power trio a produzir nos Estados Unidos o EP com as novas canções que formaliza a nova fase da banda que voltou às origens nesse ano com Marcus D'Angelo (vocal e guitarra), Caio D'Angelo (bateria) e Daniel Bonfogo (baixo). Serão três faixas novas e mais duas bônus que não entraram no álbum mais recente, Dowload Hatred (2016).
O trabalho será desenvolvido no Fuel Studio, em Fullenrton, na Califórnia, sob produção de Addasi e mixagem de Russ Russel, responsável por Download Hatred e que assina também produções das bandas Napalm Death, Exploited, The Haunted, Brujeria, entre outras. A masterização será feita por Brendan Duffey, que já esteve a cargo de artistas como Billy Sheehan, Ripper Owens, Angra, Kiko Loureiro, Dr. Sin e André Matos. O Claustrofobia aproveitará a ida aos Estados Unidos para outros compromissos como a participação na Namm Show, uma das maiores feiras de música do mundo, para divulgação da música extrema brasileira no exterior.  Entre as recompensas do crowdfunding chama a atenção a nova cerveja Curva, inspirada na música de mesmo nome composta pelo Claustrofobia com Andreas Kisser, guitarrista do Sepultura, e que integra o disco mais recente. A bebida será produzida pela cervejaria paulista Carranca em parceria com a Supply Crew.
Os fãs e apoiadores podem optar ainda por kits com camisetas, adesivos, pôsteres e até acompanhar o trio na festa de lançamento da cerveja e garantir presença gratuita durante um ano a todos os shows no Brasil em que a banda for headliner. “Nosso trabalho é feito há quase 25 anos de dentro para fora e esse novo projeto vai mostrar toda a nossa experiência aliada a uma espécie de volta às origens, com um som mais furioso do que nunca”, explica o frontman Marcus D’Angelo. “Acreditamos nesse projeto e nessa forma de poder atingir o maior número de apoiadores que acreditam no nosso potencial e dedicação”, completa. Mais informações, a descrição das recompensas e para contribuir com a campanha, acesse bit.ly/claustrofobia-ep. Link do crowndfunding: bit.ly/claustrofobia-ep. Links importantes: www.claustrofobia.com.br; www.facebook.com/claustrofobiaofficial e www.instagram.com/claustrofobia_official. Fonte: Agência 1a1 | Media For Music - www.agencia1a1.com.br.

​Novo local para o show do Alestorm em Porto Alegre​ - Ingressos continuam à venda para as 3 apresentações no Brasil em dezembro: Curitiba (1º), São Paulo (2) e POA (3)
07/11/2017

Atenção para o novo local da inédita apresentação do Alestorm em Porto Alegre! A edição pirata do tradicional Odin's Krieger Fest com a banda escocesa, ícone mundial do folk metal, agora será no Preto Zé CB (rua João Alfredo, 48​6​ , na Cidade Baixa), no mesmo dia - 3 de dezembro. Garanta já seu ingresso: https://ticketbrasil.com.br/festa/5375-odinskriegerfest-portoalegre-rs. Também continuam à venda os ingressos para as apresentações do Alestorm em Curitiba (1/12)​ e São Paulo (2/12). A banda retorna ao Brasil para divulgar o quinto álbum de estúdio, ‘No Grave but the Sea’, repleto de canções épicas e que certamente rechearão os set lists da nova turnê brasileira, e que destaca a perfeita - e animada - combinação do power metal com folk metal, além de momentos sinfônicas e momentos de cantorias de convés. ​O disco também acentua o lado irreverente dos escoceses. ​
Além de promover o aguardado retorno do Alestorm, a edição especial pirata traz a bordo nas três capitais as principais bandas de folk do Brasil, como Terra Celta, Lothlöryen, Confraria da Costa e Eldhrimnir, Captain Cornelius, Hugin Munin, Lugh e Banda Celta. O festival ainda terá as tradicionais e concorridas exposições e vendas de produtos medievais, muito rum e hidromel (a bebida favorita de diversos personagens da série Game of Thrones). A​ ​novidade fica para as encenações de brigas de convés! A edição 'Invasão Pirata' também marca a estreia do Odin's Krieger Fest no exterior. Com o Alestorm, o festival chega à Argentina, com apresentação marcada para o dia 7 de dezembro na capital Buenos Aires.  ​Confira o fantástico clipe de "Mexico", música presente em 'No Grave But the Sea': https://www.youtube.com/watch?v=-r8jlHDBMsw​. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa Odin's Krieger - www.facebook.com/erick.tedesco e www.facebook.com/tedesco.midia.