Principais Notícias de Heavy Metal e Rock´n´Roll
Maio/2018

Tormentta lança clipe para a música Melancholia
31/05/2018

A banda carioca de metal, Tormentta lançou no dia 31 de maio o clipe para a música "Melancholia" em seu canal do YouTube.  A música faz parte do disco de estréia "O Jardim das Perdições", confira: https://goo.gl/bgHSnb.
Redes sociais: Facebook: https://www.facebook.com/TormenttaOficial; YouTube: https://www.youtube.com/user/tmtaoficial; Twitter: https://twitter.com/tmtaoficial; Instagram: http://instagram.com/tormenttaoficial e Spotify: https://open.spotify.com/artist/0UaEhe1CsdlNwYCM61Fn6R.

Claustrofobia: Rafael Yamada (ex-Project46) é o novo baixista da banda
31/05/2018

Após viver uma estabilidade de 23 anos em sua formação base, o Claustrofobia, recentemente informou que o músico e baixista Daniel Bonfogo estava se desligando da banda por motivos pessoais. Rapidamente os irmãos Marcus D'Angelo e Caio D'Angelo entraram em contato com um baixista experiente e que já esteve a frente de outra banda importante do cenário nacional. O músico Rafael Yamada (ex- Project46) é apresentado como novo baixista do Claustrofobia.

Com um vasto conhecimento sobre seu instrumento, o baixista, já se apresentou nos principais festivais do país e fez tours internacionais, apresentações marcantes como no Rock in Rio, Monsters of Rock, Maquinaria Fest (Chile) e alguns shows pelos Estados Unidos, quando integrava o Project46, fazem parte de seu curriculum como músico. Abaixo os músicos do Claustrofobia revelam detalhes de como foi o processo de integração de Rafael no Claustrofobia, os primeiros contatos e os objetivos de vindoura e nova parceria.
Em nome do Claustrofobia, os irmãos Marcus (Vocal/Guitarra) e Caio D'Angelo (Bateria) explicam como foi a chegada de Rafael ao grupo: Consideramos para ambos uma sorte, misturado com merecimento, tanto a banda quanto o Rafael estavam no momento certo e na hora certa, a banda precisando de um baixista competente e o Rafael sentindo falta da estrada e em busca de novos objetivos dentro da música pesada. Sabíamos que ele era um baixista headbanger de alto nível e talentoso, pois assistimos suas performances em alguns shows que fizemos juntos no passado. Entramos em contato com ele explicando toda a situação, visto que a banda não tem como parar no meio de um turbilhão de acontecimentos e compromissos e ele reagiu com positividade, enfim nos encontramos e musicalmente superou as expectativas.
Combinamos uma parada bem pé no chão e juntos vamos ao ataque. A conversa e os ensaios foram muito bons e vimos que seria possível manter o legado e continuar fortemente com todos objetivos do Claustrofobia. Sabemos que uma mudança assim é sempre uma incógnita para os fãs, mas convidamos a todos para nossa turnê Paulista em julho para conferirem com os próprios olhos e ouvidos a banda em ação. Nós vivemos de som e quaisquer dúvidas ou respostas serão dadas em cima do palco, essa é nossa motivação e os fãs nosso combustível. Nós três amamos o que fazemos, estamos confiantes e com "sangue no olho" para mostrar que a máquina não para e continua mais forte, pesada e agressiva do que nunca. Agradecemos aos fãs e aos nossos endorses pela confiança que nos fortalece e prometemos que não irão se decepcionar!
Por sua vez, Rafael Yamada, diz como rolou o contato e surpresa em ser convidado para integrar um dos gigantes do Metal nacional, o Claustrofobia: "Eu estava trabalhando e comecei a conversar com Marcão por Instagram, pela quantidade de perguntas eu saquei que tinha algo grande acontecendo. Depois de um telefonema de uma hora e meia e muitos novos desafios sendo "jogados na mesa" saquei o que estava rolando e me joguei de cabeça no projeto. O Claustro é uma banda que eu sou fã desde adolescente, foi uma honra enorme para mim e uma grande responsabilidade assumir os baixos da banda. Eu tenho um respeito muito grande pelo Daniel, ele toca muito e canta bastante nas músicas. Fiquei chocado e empolgado ao mesmo tempo, e fico feliz que tudo tenha ocorrido da melhor forma para todos. Foi me dada uma oportunidade da qual não podia negar.
Agora seremos um trio, algo que a banda já experimentou na última turnê e deu muito certo. Tenho certeza de que agora, com a energia renovada, vamos apresentar o mesmo claustro de sempre, cantando a verdade da banda, só que agora com o vigor de mais um louco que pula nesses palcos do mundo. Bora ver a gente nesse tour de julho! Estou aqui para somar, ajudar, fazer rolar, banguear, pular e arregaçar".
Além dessa turnê de Julho onde a banda junta forças ao grande Woslom, mais datas serão anunciadas em breve e quem quiser ver o claustrofobia nos palcos entra em contato com Bruno pelo e-mail contato@claustrofobia.com.br. Formação: Marcus D'Angelo - Vocal/Guitarra; Rafael Yamada - Baixo e Caio D'Angelo - Bateria. Sites relacionados - Claustrofobia: Site: http://www.claustrofobia.com.br/; Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/claustrofobia/; Facebook: https://www.facebook.com/claustrofobiaofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/user/metalmaloka; Instagram: https://www.instagram.com/claustrofobia_official/ e Twitter: https://twitter.com/metalmaloka.

Valley Of Armored Heart lança novo clipe hoje com show em São José dos Campos
31/05/2018

A banda paulista de Folk Metal Valley Of Armored Heart lançará hoje o clipe de "The Evil One of The River (Caboclo D'Agua)", a terceira parte da trilogia de clipes que narra a história do guerreiro Guaraci, um espirito irmão dos nativos indígenas que juntos derramaram seu sangue lutando pela natureza e sobrevivência de seu povo. O lançamento do novo clipe será com um show que será realizado hoje, 31 de maio, no Lado B Rock Bar, na cidade paulista de São José dos Campos. A banda que vem se destacando no estilo Folk Metal nacional graças a sua abordagem do folclore e das tradições nativas brasileiras não somente lançará seu novo clipe como também apresentará suas outras canções já conhecidas do público e que farão parte de seu primeiro full-length. Antes e após a apresentação do V.O.A.H., o karaokê do bar estará livre para o público se arriscar na voz e cantar os grandes clássicos do Rock.
O show de lançamento do clipe de "The Evil One of The River (Caboclo D'Agua)" terá início às 21:00 e a entrada custará somente R$10,00. Confira logo a seguir uma amostra que o V.O.A.H. divulgou do novo clipe: https://youtu.be/9uQ5cHQuWjw. VALLEY OF ARMORED HEART É FORMADO POR: Tata Ribeiro - Voz, Viola Caipira e Vocal; Gerson D'Angelis Zóh - Voz, Baixo, Teclado e Vocal; Hideo Uejo - Bateria, Percussão e Vocal; Thiago Ribeiro "JP" - Guitarra, Violão e Vocal e Marcelo Gouveia - Guitarra, Violão e Vocal. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/voahfolkmetal/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/valley-of-armored-heart/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Ossos: veteranos do Crossover nacional revelam nome e capa de seu novo single
31/05/2018

A banda Ossos, uma das referências nacionais do estilo Crossover, anunciou recentemente o nome de seu novo álbum de estúdio, "Caos Em Mim", e que o mesmo será lançado durante o segundo semestre de 2018. Para divulgar o novo trabalho, a banda já tem preparada para lançamento o primeiro single do novo álbum. O novo single já tem nome e capa divulgados: "Vitrine de Satã" é o nome da primeira música de "Caos Em Mim" que será disponibilizada no dia 15 de junho em todas as principais plataformas de streaming, bem como no canal oficial da banda no Youtube.
O novo trabalho do Ossos vem sendo aguardado com muita ansiedade por aqueles que acompanham o cenário Hardcore/Crossover nacional, tendo em vista a importância e a expressão no underground da banda gaúcha fundada em Caxias do Sul. Em breve, maiores detalhes sobre o álbum "Caos Em Mim" serão divulgados.
OSSOS É FORMADO POR: Pezzi - Vocal; Claiton - Guitarra; Guga - Guitarra; Pedrada - Bateria e Thrash - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/ossosodo98/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ossos/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Bloody Violence: 3 anos de sua primeira passagem pela Europa
31/05/2018

O ano era 2015 e a BLOODY VIOLENCE se preparava para sua primeira visita ao velho continente, onde divulgavam o recém lançado "Divine Vermifuge" seu Debut álbum. Ao total foram 12 datas onde puderam expandir sua musicalidade e agregar novos fãs, como explica o baterista Eduardo:
"A Abusing European Tour aconteceu em julho de 2015. A tour contou com a banda brasileira In Torment, os italianos do Vulvectomy e nós da Bloody Violence. Passamos pela Itália, França, Bélgica, Holanda, Alemanha, Sérvia, Hungria e República Tcheca. Estávamos lançando nosso primeiro álbum, "Divine Vermifuge", em terras europeias. O show da Bélgica foi um dos mais legais, tinha bastante gente e a Bloody Violence foi bem aceita por lá. Além desse show, o de Northeim, na Alemanha foi muito bom, junto com os de Paris e Miladá Boslav, na RP. O show de Paris foi o que mais tivemos contato com o público, com as pessoas comprando nosso material e conversando com a gente, tentando entender a loucura que tinham escutado e visto. O de Mladá Boteslav foi legal também porque tinha um pessoal mais old school e ficaram curtindo todos os shows e compraram o material de todas as bandas."
Os gaúchos já estão em faze final de produção e gravação de seu novo álbum - intitulado de "Host" - e certamente retornaram a Europa para expandir ainda mais sua sonoridade agressiva e extremamente técnica. Aproveite e confira uma prévia do novo lançamento: https://www.youtube.com/watch?v=qkfOXyhypPc. Links Relacionados: https://www.facebook.com/BloodyViolenceOfficial/; https://soundcloud.com/bloody-violence; https://www.youtube.com/user/BloodyViolenceTV/videos e https://www.instagram.com/bloodyviolenceofficial/. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

The Bon Jovi Acoustic Experience se apresenta em junho no Teatro Itália
31/05/2018

Espetáculo dedicado aos amantes de uma das maiores bandas de todos os tempos desembarca em um dos mais tradicionais teatros da capital paulista no dia 22 de junho. Bon Jovi, uma das bandas mais queridas e conhecidas do público de todos os tempos acaba de ganhar um tributo acústico no Brasil liderado pelo músico Fábio HZ. The Bon Jovi Acoustic Experience é uma produção musical encorpada que garante uma experiência ampla e rica ao ouvinte por ir além do popular banquinho e violão. Com arranjos e efeitos musicais sofisticados, o show desembarca em uma das mais tradicionais casas de São Paulo, o Teatro Itália, no dia 22 de junho, às 21h.
O espetáculo estreou na capital paulista em maio com lotação esgotada no Top Teatro, na Capital, e seguiu para o Theatro Municipal de São João da Boa Vista para ser assistido por mais de 200 pessoas. O espetáculo de Fábio HZ de destaca dos demais covers de Bon Jovi por conta do formato intimista: conta apenas com o cantor no palco e não com banda completa e é dedicado aos predicados musicais de Jon e sua turma para além do apelo visual muito explorado pela maioria dos artistas que interpretam o grupo. Em meio as versões acústicas, Fábio HZ conta bastante da trajetória do grupo, histórias e curiosidades sobre os ídolos que levarão o público a uma verdadeira imersão no universo Bon Jovi, uma aula não só para aficionados mas para fãs de rock em geral.
"Geralmente as bandas cover de Bon Jovi se preocupam muito em ter um vocalista loiro e cabeludo que grita alto e um guitarrista virtuoso usando chapéu, ou seja, estão fixados no impacto visual. O show que desenvolvi é uma imersão na questão musical, o público poderá fechar os olhos e realmente crer que está em um show do Bon Jovi!", diz o músico Fábio HZ. A questão musical foi o que realmente despertou o interesse de Fábio, que é guitarrista desde a adolescência, pela banda tendo o estilo de Jon e Richie Sambora, que deixou a banda em 2014, ajudado a formar sua identidade como instrumentista. O clássico álbum These Days (1995) foi o pontapé para Fábio, 37 anos, se tornar fã e carregar até hoje o apelido de Bon Jovi. A partir daí, vieram coleções de todos os discos, shows, cachorros de estimação batizados de Richie e Janie (homenagem a música Janie Don't Take Your Love To Town, do segundo disco solo de Jon) e claro, uma tatuagem no braço do símbolo do Superman, como a de Jon. Assista I'll Be There For You na versão do show Bon Jovi Acoustic Experience: bit.ly/bon-jovi-acoustic-experience-ill-be-there. Mais informações: http://fabiohz.com.br/the-bon-jovi-acoustic-experience; www.facebook.com/fabiohzoficial; www.instagram.com/fabiohzoficial e www.youtube.com/user/fabiohzsinger.  CONTATO: www.agencia1a1.com.br.

Falls Of Silence divulga teaser do aguardado novo videoclipe "Máscaras"
31/05/2018

Desde o mês de março a banda brasiliense Falls Of Silence vem divulgando em suas redes sociais imagens dos bastidores daquilo que se tornaria o novo videoclipe da banda. Agora que a obra está pronta, a banda se prepara para o lançamento do mesmo. Recentemente a banda liberou um teaser do novo clipe, o que criou bastante expectativa entre os fãs da banda.

O clipe de "Máscaras" já tem data de lançamento marcada: será no dia 02 de junho, mas você já pode conferir logo abaixo uma amostra do que a banda preparou para este lançamento, que marca a estreia dos novos membros Marlon Alencar (vocais) e Vitor Vinícius (bateria), que se juntam a Leandro Lestat, Driu Menezes (guitarras) e Felipe Bomfim (contrabaixo) para continuar a construir o legado de um dos destaques nacionais do estilo Djent. O clipe teve o apoio dos renomados produtores visuais Cadu Andrade (Brasília) e Luringa (São Paulo). Confira: https://www.facebook.com/fallsofsilence/videos/1809771755752733/.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/fallsofsilence/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/falls-of-silence/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Trenches Of Fire: revelação do Power Metal nacional recruta novo baterista e tecladista
31/05/2018

A banda carioca de Power Metal Trenches Of Fire, uma das revelações nacionais do estilo nos últimos tempos, está em busca de um novo baterista e de um novo tecladista. A banda formada em 2007 pratica um Power Metal moderno e criativo, na linha de novos nomes europeus como Sabaton e Powerwolf, mas com o DNA brasileiro do Metal melódico em suas veias e nos arranjos de suas composições. A banda se prepara neste momento para lançar seu EP de estreia, intitulado "The Last Guardians", cuja temática retrata a bravura de três soldados brasileiros que lutaram sozinhos até a morte contra uma tropa alemã em Montese, na Itália, durante a Segunda Grande Guerra. A faixa-título de "The Last Guardians" foi recentemente disponibilizada e você pode conferir no link a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=-qd-JWFl69s.
Os músicos que tiverem interesse em integrar o Trenches Of Fire nos postos de baterista ou tecladista podem entrar em contato direto com a banda através de sua page no Facebook, pelo e-mail trincheirasdefogo@gmail.com ou pelo telefone (21) 981889739. Trenches of Fire é formada por: Polibio Cunha - Vocal; Ibiran Santos - Guitarra; Victor Reys - Guitarra e Tonny Lima - Contrabaixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/TrenchesOfFire/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/trenches-of-fire/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Audioslave: 2º disco completando 13 anos de lançamento
31/05/2018

A viúva de Chris Cornell, Vicky, postou em rede social as anotações que o seu falecido marido havia escrito, quando estava compondo as letras para o 2º álbum de estúdio do AUDIOSLAVE, "Out of Exile" (2005) - em comemoração aos 13 anos do seu lançamento. Ela escreveu: "O disco 'Out of Exile' foi lançado há 13 anos e as letras foram escritas quando eu estava grávida do nosso bebê, Toni. Muito amor… O nosso lugar continua sagrado, o nosso amor não é diminuído pela sua ausência ou pela dor. A morte apenas interrompeu o nosso amor correspondido e sei que o verei de novo". Este álbum apresentou 02 dos maiores sucessos do AUDIOSLAVE, que foram as canções "Be Yourself" (vídeo clipe abaixo) e "Doesn't Remind Me".

Dave Grohl conta: "fomos na churrascaria para gastar o dinheiro da gravadora"
31/05/2018

Dave Grohl falou de uma vez quando Kurt Cobain levou o NIRVANA para comer numa churrascaria cara de carnes, somente pela razão específica de gastar bastante dinheiro da gravadora - em uma nova entrevista para a revista GQ. Aconteceu na passagem do NIRVANA pelo Brasil em Janeiro/1993, quando participaram de 02 datas no lendário Hollywood Rock Festival (em São Paulo e Rio de Janeiro). Dave lembrou que num dos shows ele acabou mordendo a língua com tanta força enquanto tocava, que ficou parecendo uma "rara fatia recém cortada de filé". Nos dias seguintes no decorrer dessa turnê, Dave, Cobain e o baixista Krist Novoselic, foram para uma "churrascaria mais cara que encontramos, apenas para gastarmos o dinheiro da gravadora".
Cobain, vegetariano, ficou um pouco horrorizado com a maneira como os seus companheiros de banda poderiam escolher de qual vaca vinha a sua refeição, com a ajuda de fotografias coloridas no menu.
Grohl também falou de uma vez, quando aproveitou o longo tempo de vôo para tentar aprender holandês, com a ajuda de um programa de áudio que encontrou na extremidade empoeirada do sistema de entretenimento do avião. Em outro vôo, aconteceu também um encontro com a atriz Cate Blanchett e ele lembra de ficar olhando para a sua beleza etérea, e que ainda a acha muito bonita.

Alien Weaponry: reação ao vídeo de "Kill The Silence", da Nervosa
31/05/2018

Alien Weaponry e Nervosa: ambos têm lançamentos saindo do forno pela gravadora Napalm Records em 01 de junho! Razão suficiente para que os neo-zelandezes tenham ficado curiosos e positivamente surpreendidos com o thrash metal praticado pelas brasileiras. Eles assistiram o vídeo de "Kill The Silence" e parece que curtiram bastante. Veja a reação dos caras no vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=nuF4_Dsqo5Q.

Matanza anuncia encerramento das atividades em outubro
31/05/2018

A banda MATANZA anunciou em seu Facebook o fim das atividades. Leia o comunicado abaixo.
"ERGAM SEUS COPOS POR QUEM VAI PARTIR"
# O DERRADEIRO MATANZA FEST#
E o MATANZA FEST chega em 2018 à sua sexta e última edição.
- Última? Sim, a última.

A banda encerrará suas atividades no final de outubro. - Por quê?
Porque foram 22 anos de trabalho ininterruptos, em que o Matanza foi uma prioridade absoluta em nossas vidas. Só temos a agradecer ao Destino pela oportunidade de fazer música e levá-la aos quatro cantos do nosso país. Temos muito orgulho dos amigos que fizemos e das parcerias que consolidamos, que tanto nos deram alegrias como nos fortaleceram. Mas estamos finalizando os trabalhos com o Matanza justamente para que possamos ver e fazer as coisas de um jeito diferente.
Existem questões pessoais que precisam ser atendidas, possibilidades profissionais que precisam ser contempladas e necessidades artísticas que nos levam à caminhos distintos. Por isso não há mágoa nem tristeza nessa resolução mas, sim, um grande entusiasmo pelo que está por vir. É importante dizer que todos os shows que estão marcados serão cumpridos normalmente. Inclusive esperamos todos nessa mini tour de despedida, que começa agora em julho, na sexta e última edição do Matanza Fest. Serão 4 datas: PORTO ALEGRE 07/7, SÃO PAULO 21/7, JUIZ DE FORA (MG) 27/7 e RIO DE JANEIRO 28/7. Vamos anunciar a escalação do Festival em breve, mas podemos adiantar que teremos conosco, OLHO SECO, GOLPE de ESTADO e PANIC.
Atenciosamente, MATANZA & MTZ Produções.

Motorhead: O cover de "The Trooper" do Iron Maiden
31/05/2018

O Motorhead inspirou várias e várias gerações não apenas de fãs, mas de muitos músicos famosos e de muitas bandas. Um dos traços mais legais da banda, segundo inúmeros fás e músicos, residia na autencidade do Motorhead. Isso no entanto, não impedia a banda de tocar um cover de alguma banda ou músico que os caras admirassem. No vídeo temos uma versão da lendária The Trooper, do Iron Maiden, ao estilo do Motorhead: https://www.youtube.com/watch?v=xkWBPbdb6l8.

The Beatles: "Yellow Submarine" ganhará versão em graphic novel
31/05/2018

Em comemoração dos 50 anos do clássico filme "Yellow Submarine", animação estrelada pelos Beatles com trilha sonora original dos mesmos, a "Titan Comics" anunciou que será lançada a versão em HQ da famosa produção do quarteto de Liverpool. A graphic novel, que será lançada no dia 28 de agosto, terá a arte assinada por Bill Morrison, um dos desenhistas da séria animada "Os Simpsons". A publicação já está na pré-venda no site TheBeatlesStore.com, e os 3 mil primeiros que a adquirirem receberão uma edição especial da mesma.
Além do lançamento da HQ, os 50 anos do "Yellow Submarine" também será comemorado com a volta do filme as telas de cinema no mês de julho, que ocorrerá nos Estados Unidos, na Irlanda e na Inglaterra. Confiram o trailer da Graphic Novel: https://www.youtube.com/watch?v=nA6qOMUPmmA.

Rock On Stage: Resenha do cd Sinister do Appice
30/05/2018

Os famosos e lendários irmãos Carmine Appice e Vinny Appice enriqueceram o Rock e o Heavy Metal desde os anos 70 ao tocarem bateria e marcarem os fãs de grandes nomes do estilo, tais como Vanilla Fudge, Cactus, Blue Murder, Dio e Black Sabbath, porém, nesta longeva carreira, somente em 2014 eles tocaram juntos. E o álbum Sinister, que foi lançado no Brasil pela Shinigami Records é o primeiro e excelente registro dos dois irmãos bateristas com treze faixas, sendo apenas duas versões do passado e as demais composições autorais. Confira mais detalhes deste cd na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage disponível no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/appice-sinister.htm.

Chapa-O-Rama Festival, neste sábado, tem novo line-up, The Spacetime Ripples, anfitrião do festival em Belo Horizonte, lança o debut Legend of Creation
30/05/2018

O Chapa-O-Rama Festival, idealizado pelo quarteto mineiro The Spacetime Ripples para fomentar a cena stoner brasileira, acontece neste sábado (2 de junho) com algumas mudanças. Devido aos problemas derivados da greve dos caminhoneiros, os sulistas do Cattarse tiveram o voo cancelado e não poderão se apresentar. Além disso, inicialmente programado para acontecer ao longo de dois dias, o evento agora será apenas no sábado, a partir das 12 horas.  Junto ao anfitrião The Spacetime Ripples, o Chapa-O-Ramo terá shows do Hammerhead Blues, KKFOS, Bulldogs Crossover, SadBoots, Fodastic Brenfers e Shiron the Iron. Todas as bandas estão 100% confirmadas!  O festival será a primeira vez em que o The Spacetime Ripples tocará as músicas de Legend of Creation ao vivo no Brasil. Ano passado, teve o pré-lançamento do álbum em uma turnê pelos Estados Unidos.
O Chapa-o-Rama Festival foi especialmente criado pela banda para a ocasião, e nasce como um fomentador do stoner/heavy psych do Brasil. Nos dois dias, algumas das principais bandas desta cena foram convidadas pelo The Spacetime Ripples. "Querem os que o público, bandas e produtores do rock chapado estejam aqui no festival para compartilhar experiências, se conhecer e aproximar os respectivos trabalhos, para alavancar o movimento", conta o vocalista Fábio Gruppi. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa  - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Hellish War faz show de abertura para o Armored Saint em São Paulo neste domingo
30/05/2018

O Hellish War volta a se apresentar na capital paulista neste domingo dia 03 de Junho e a ocasião não poderia ser melhor: o grupo foi convidado para fazer o show de abertura para o Armored Saint! Os shows acontecem a partir das 18h no Fabrique Club (Rua Barra Funda, 1075 - Próximo ao Terminal da Barra Funda e Clash Club) e os ingressos vão de R$ 100,00 a R$ 200,00 e estão à venda na Die Hard e Lady Snake na Galeria do Rock em São Paulo e também através da TicketBrasil: https://ticketbrasil.com.br/show/5731-armoredsaint-saopaulo-sp/.  Essa será a primeira e única apresentação do Armored Saint no Brasil.

Formada em 1982 em Los Angeles/Califórnia, o Armored Saint é contemporâneo a nomes do primeiro escalão do metal norte-americano como Metallica, Slayer e Anthrax, tendo, inclusive, como vocalista, John Bush, que fez história no Anthrax e foi considerado para entrar no Metallica. O primeiro álbum do Armored Saint, "March Of The Saint" de 1984, é considerado um dos maiores clássicos do heavy metal mundial, assim como o segundo, "Delirious Nomad", lançado 1985. "Raising Fear", de 1987, completa uma trilogia avassaladora. A formação atual do Armored Saint traz além de Bush nos vocais, Joey Vera (baixo, e também integrante do Fates Warning), Phil Sandoval (guitarra), Jeff Duncan (guitarra) e Gonzo Sandoval (bateria). No repertório, clássicos dos três primeiros discos e também canções do álbum de 2015, "Win Hands Down".
O convite para o Hellish War fazer o show de abertura para o Armored Saint surgiu a partir da produção do evento, a Abigail Records, considerando a relevância artística e cultural do Hellish War, numa demonstração exemplar de respeito e responsabilidade com a música autoral pesada brasileira. "A escolha pela Hellish War acabou por ser bem natural", declarou o produtor do show, Lucas Romão da Abigail Records. "Além de eu curtir a banda e acompanhá-los desde a época do "Defender of Metal", o Hellish War é sem dúvida alguma uma das principais bandas dentro do seu estilo, o que casa perfeitamente nesta grande celebração ao heavy metal que teremos no dia 3 de Junho com o Armored Saint".
SOBRE O HELLISH WAR:
Há mais de 20 anos o Hellish War vem mantendo a tradição de se fazer heavy metal à maneira clássica. Novas bandas e novas tendências desapareceram tão rapidamente quanto surgiram, ao passo que o Hellish War, em meio à efemeridade do metal moderno, segue mantendo viva uma tradição. "Defender Of Metal", o disco de estreia lançado em 2001, é considerado um clássico do estilo no Brasil e na Europa, onde o grupo já excursionou duas vezes. "Heroes Of Tomorrow", de 2008, trouxe a banda para níveis superiores em termos de técnica e musicalidade, ao passo que a imprensa destacou as características "europeias" do som do Hellish War: "Heroes Of Tomorrow é um trabalho que muitas bandas europeias gostariam de ter lançado." (Metal Temple - Grécia). Depois de "Live In Germany", eleito pelo site Heavy Metal Brasil como um dos "melhores discos ao vivo do heavy metal brasileiro de todos os tempos", "Keep It Hellish" abriu um novo ciclo na carreira da banda ao marcar a estreia do novo vocalista Bil Martins. Além de Bil Martins, o Hellish War também é formado pelos guitarristas Vulcano e Daniel Job, o baixista JR e o baterista Daniel Person. Mais Informações: www.hellishwar.com.br; www.armoredsaint.com; www.facebook.com/hellishwar; www.facebook.com/thearmoredsaint; www.twitter.com/hellishwar; www.twitter.com/thearmoredsaint; www.youtube.com/hellishwarofficial; www.instagram.com/thearmoredsaint  e www.facebook.com/AbigailRecordsBr. Fonte e Gestão Cultural (HELLISH WAR): Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Morthur: Confira a entrevista exclusiva para o site Chama do Metal
30/05/2018

Conquistando um grande destaque nacional, a banda gaúcha MORTHUR concedeu uma ótima entrevista ao portal de notícias Chama do Metal. Em um bate papo bastante abrangente, Jeferson Casagrande (guitarrista e vocalista) falou especialmente sobre o debut álbum, "Between the Existence and the End", seu método de composição, gravação e lançamento, momentos marcantes do grupo desde sua fundação, além de dar mais detalhes sobre o futuro da banda, confira: "Com total certeza podem esperar um álbum novo, um videoclipe e uma turnê. O novo álbum está em processo de composição, já temos boa parte do material escrito, inclusive, já estamos apresentando algumas músicas ao vivo. O videoclipe está em edição, estamos ainda no começo e sofremos por cada integrante morar em uma cidade diferente, mas pretendemos lançar ainda este ano. Quanto a turnê, estamos planejando em parceria com outra banda aqui do Rio Grande do Sul que está prestes a lançar um álbum de muita qualidade, mas será divulgado no tempo certo. Aproveitando esta pergunta, gostaríamos de pedir aos leitores que comentassem o interesse de ver o Morthur em algum evento na sua cidade ou próximo." - Comenta o músico. Confira a entrevista completa aqui: http://www.chamadometal.com/2018/05/morthur-sempre-tentamos-soar-o-mais.html.
Para mais informações sobre shows e turnês do MORTHUR escreva para contato@phobosdarkart.com ou diretamente pelo Facebook: www.facebook.com/morthurband/. Ouça o atual trabalho, "Between the Existence and the End", no Spotify: https://open.spotify.com/album/06PdWJMpYLCWY5j9zdSecl. Encontre nas demais plataformas digitais: https://sanguefrioproducoes.com/n/1031 . Adquira-o no formato físico pelo valor de R$ 25,00 (+ frete via Carta Registrada, PAC ou Sedex) aqui: http://bit.ly/Morthur_BTEATE_SFR. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/morthurband  e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Morthur/1. Fonte: Sangue Frio Produções.

The Devils: Banda apresenta novo vocalista em show ao lado de Angra e AshBürn neste fim de semana
30/05/2018

Vivendo um novo momento na carreira o grupo capixaba THE DEVILS terá mais uma grande apresentação neste fim de semana, dia 01/06 em Vila Velha/ES. Trata-se do show ao lado de um dos ícones do Heavy Metal mundial, Angra, onde o estarão, de forma oficial, apresentando seu mais novo vocalista Bruno Fernandes. Está confirmado também para este evento a banda AshBürn. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/152021452163370/. Ingressos online: https://pixelticket.com.br/eventos/1901/angra-em-vila-velha.
Leia a nota oficial do THE DEVILS sobre o show aqui: https://goo.gl/iGSav8. Em outras notícias, a banda anunciou recentemente que o atual trabalho, "We Are The Devils", foi disponibilizado na íntegra em seu canal oficial do YouTube, ouça agora mesmo: https://www.youtube.com/watch?v=I_4OijpwX0A. Encontre também no Spotify: https://open.spotify.com/album/5V5CDEkQdejsH49Cdr4N6n. Produtores de qualquer cidade do Brasil interessados em levar o THE DEVILS para seu evento escreva para murilo@thedevils.com.br e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.thedevils.com.br/facebook; http://www.thedevils.com.br/instagram; http://www.thedevils.com.br/youtube; http://www.thedevils.com.br/soundcloud; http://www.thedevils.com.br/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/TheDevils/56. Fonte: Sangue Frio Produções.

Axecuter confirmado no 'Agosto Negro 8', confira!
30/05/2018

Seguindo a divulgação do atual trabalho ao vivo, "A Night Of Axecution", a banda paranaense AXECUTER confirmou presença em mais um grande evento catarinense, trata-se do 'Agosto Negro', que chega à sua oitava edição. O festival acontecerá nos dias 18-19/08/2018, na cidade de Laguna/SC, e contará com 20 atrações, dentre elas estão Resthus, Horror Chamber, Skombrus, Tanatron e muito mais. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/195805957872541/. Ingressos online: https://minhaentrada.com.br/evento/agosto-negro-8-10263.
Em outras notícias, o AXECUTER divulgou recentemente que as camisetas oficiais dos álbuns "A Night Of Axecution" e "Raise The Axe" já estão disponíveis pelo valor de R$ 40,00 (mais frete de R$ 15,00 para todo o território brasileiro). Acesse o link a seguir para obter todas as informações: https://sanguefrioproducoes.com/n/1373 e https://youtu.be/kIrV00i9NM8. Produtores de qualquer cidade do Brasil interessados em levar o AXECUTER para seu evento, escreva para axecutermetal@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Manger Cadavre?: Sensação do underground nacional participa do Festival Setembro Negro
30/05/2018

Uma das sensações do underground nacional, o Manger Cadavre? participa da 12ª edição do festival Setembro Negro, que acontece nos dias 29 e 30/09, e também contará com as bandas Aeternus, Enthroned, Morbid Saint, Schirenc Plays Pungent Stench, Purgatory, Razor, Vulcano, At The Gates, Taake, Wolfbrigade, Amen Corner, Decomposed God, Human Atrocity, Infested Blood e Coven.  Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/2045030379098810/. O Manger Cadavre? (Que significa Comer Cadáver?) foi formado em 2011, na região do Vale do Paraíba/SP, e faz uma mistura de Hardcore, Crust, com um certo toque de originalidade, e bastante peso.
O primeiro trabalho foi lançado em 2013, o EP "Origem da Queda", que trazia 5 músicas. Em 2016 eles lançaram o segundo EP, "Senhores da Moral", que contém duas faixas gravadas no projeto Rubber Tracks da Converse, no renomado estúdio Family Mob. A produção foi realizada por Jean Dollabela (Ego Kill Talent, ex-Sepultura). Já em 2017, lançaram o EP "Revide", que também foi gravado no Family Mob Studios em São Paulo. "Revide" foi um trabalho realizado detalhadamente e que consolidou a identidade da banda. Lançado pelo coletivo de selos Poeira Maldita, Brutal Grind Recs, Terceiro Mundo Chaos Discos, Back on Tracks Records, Resistência Underground Distro e Prod., Velho Rabugento Distro & Zine, LabSix Zperandio e Xaninho Discos, foi considerado um dos melhores trabalhos do ano por muitos sites e blogs. Nesse mesmo ano, foram realizados shows em vários estados brasileiros, incluindo a tour com a banda Extreme Noise Terror, como banda suporte.
Atualmente o Manger Cadavre? está realizando shows por todo o Brasil, além de compor músicas para o primeiro álbum. A previsão é que ele seja gravado no segundo semestre e lançado em 2019. A formação do Manger Cadavre? traz Nata de Lima (Vocal), Marcelo Augusto (guitarra), Marcelo Kruszynsk (bateria) e Jonas Godói (baixo). Assista o videoclipe de "Bruxas da Noite": https://www.youtube.com/watch?v=RMfrqqj2lLA. Acompanhe o Manger Cadavre? em seus canais oficiais: https://www.facebook.com/mangercadavre/; https://mangercadavre.bandcamp.com/; https://twitter.com/mangercadavr e https://www.instagram.com/mangercadavre/. Páginas relacionadas: www.facebook.com/TheOfficialCoven/; www.facebook.com/AtTheGatesOfficial/; www.facebook.com/RazorThrashBand/; www.facebook.com/lycanthropunks/; www.facebook.com/Schirenc.Plays.Pungent.Stench/; www.facebook.com/taakeofficial/; www.facebook.com/Frater.Silurian/; www.facebook.com/morbidsaintofficial/; www.facebook.com/VULCANOMETAL/; www.facebook.com/Aeternusofficial/; www.facebook.com/AMEN-CORNER; www.facebook.com/decomposedgodofficial/; www.facebook.com/mangercadavre/; www.facebook.com/Purgatory666/; www.facebook.com/infested.blood/; www.facebook.com/humanatrocityband/; www.facebook.com/lpmetalpress/; www.facebook.com/SetembroNegroFestival; www.facebook.com/tumbaproductions.

Torvo: Preparando o lançamento do segundo álbum
30/05/2018

A banda gaúcha TORVO foi criada em meados de 2002 quando Tiaraju Lima (vocal) e Marcelo Santos (guitarra) juntaram-se com o intuito de fazer música. Bandas como Slayer, Pantera e Sepultura coincidiam no gosto musical dos primeiros componentes. Este primeiro esboço da reunião completou-se com Paulinho (bateria) e Henrique Gomes (baixo) e se manteve até 2004. Após a saída do baterista - por motivos pessoais - várias tentativas de retorno foram feitas com um novo componente para assumir o instrumento, mas com a desistência do baixista Henrique - também por motivos pessoais - de certa forma, a Torvo interrompeu seus trabalhos por quatro anos.

No entanto, durante este período, Marcelo e Tiaraju, "fundadores" da banda, nunca perderam o contato ou deixaram de compor. Com uma nova formação em 2009, a banda, com Rodrigo Fabro (baixo) e Igor Schneider (bateria), coloca em prática composições feitas neste tempo em que ficou em stand by e re-arranjam as músicas antigas.. Neste ano, somam um total de 24 shows por diversas cidades do Rio Grande do Sul. No início de 2010, o baixista Rodrigo Fabro dá lugar a Javier Chancho e até o final do ano, a Torvo completa 23 shows. Já em 2011 a banda dá início às gravações do disco "World Of Glory And Hate", com a produção do saudoso guitarrista caxiense Paulo Schroeber. No final deste ano, Roger Veeck assume definitivamente o posto de baixista. Neste mesmo período, é lançado o videoclipe da música "No More".
Em 2014 começa a gravação do seu segundo disco, intitulado "Into The Pressure", produzido pelo guitarrista Marcelo Santos. Gravado no Black Storck Estúdio e mixado no Estúdio Noise (ambos em Caxias do Sul), o álbum conta com 13 faixas. Após um trabalho minucioso na procura de uma sonoridade mais adequada para o estilo da banda, o lançamento está previsto para o mês de junho de 2018. Como prévia, foram lançados singles para as músicas "Nerve Part II" e "Now", esta última disponível no seguinte link: https://goo.gl/7f6ckQ. Contatos: Facebook: www.facebook.com/torvoband; E-mail: torvocontact@gmail.com e Assessoria: wargodspress@gmail.com.

Forkill: Retornando com clipe novo e show neste sábado
30/05/2018

Os thrashers cariocas do FORKILL, que acabaram de lançar o clipe da música "Emperor of Pain", estão colhendo os frutos de uma nova formação, que além de produtiva, mostra-se cada vez mais entrosada. Agora com Matt Silva (vocal e guitarra) e Rodrigo Tartaro (bateria) ao lado dos já conhecidos e saudados Ronnie Giehl (guitarra) e Gus Nascimento (baixo), o FORKILL se prepara para saltos mais altos, dentre eles, o lançamento do novo disco, previsto para breve. Para coroar esta nova fase, divulgam o clipe ao mesmo tempo em que se preparam para o festival Speak Metal or Die 2, que será realizado neste sábado no Planet Music (Avenida Ernani Cardoso, 66 - Cascadura), Rio de Janeiro. Contando com um cast que promete não deixar pedra sobre pedra, o FORKILL dividirá o palco com as bandas Affront, Pagan Throne, Facing Fear, Meltdown, Prophecy e Savant a partir das 18h com ingressos custando R$ 20,00. Mais informações sobre o show: https://www.facebook.com/events/615277535504412.
"Emperor of Pain" teve suas filmagens realizadas no Tellus Studio em Niterói/RJ a cargo do produtor Felipe Borges, com participação do produtor Daniel Escobar (Estúdio HR), responsável pelo comando dos botões do novo álbum da banda. Assista: https://youtu.be/n7dmxp-eQ00.
O quarteto começou suas atividades na cidade do Rio de Janeiro em maior de 2010, e em setembro de 2013 lançou o debut "Breathing Hate", com produção do lendário guitarrista Robertinho de Recife, chegando a ter uma ótima repercussão nas mídias especializadas. Ao longo de sua curta carreira o FORKILL teve a honra de fazer shows ao lado de grandes bandas como Destruction, Nuclear Assault, Krisiun, Vulcano, Cauldron e Vicious Rumors, onde teve uma grande repercussão. Suas letras, que versam sobre o ódio e suas diversas maneiras de se manifestar, casam perfeitamente com o som agressivo e caótico do grupo e refletem nada mais nada menos do que a atualidade política do Brasil. Sobre sua temática, o guitarrista Ronnie explica: "Somos uma banda que dá muita atenção para as letras e através delas nos expressamos com nosso ponto de vista sobre todo o ódio e suas diversas facetas, questionando sempre as atrocidades da humanidade!". Contatos: Facebook: www.facebook.com/forkill.thrash; Instagram: https://www.instagram.com/forkill_thrash e Twitter: www.twitter.com/Forkill.

Encéfalo: show no Centro Cultural Banco do Nordeste com entrada franca!
30/05/2018

Para os headbangers de Fortaleza e região que não puderam conferir o show de lançamento de 'DeaThrone', terão mais uma oportunidade: o ENCÉFALO vai tocar no Centro Cultural Banco do Nordeste e o melhor, com entrada GRATUITA! O show acontece no dia 2 de junho e a banda apresentará o mesmo setlist do show de lançamento, ou seja, além dos já clássicos do grupo, muitas músicas do elogiado novo álbum estarão presentes! O CCBNB fica na Rua Conde D'Eu, 560 e o evento começa às 19h. Mais infos: https://www.facebook.com/ccbnb/.
'DeaThrone' traz uma banda ainda mais agressiva, pronta para destruir pescoços incautos. O álbum já pode ser comprado diretamente com o selo, nas melhores lojas especializadas e diretamente com a anda por e-mail ou Facebook, envio para todo Brasil. O álbum foi lançado pela Shinigami Records, gravado no VTM Studio e no Noronha Home Studio, onde também foi mixado e masterizado. A capa foi criada pelo artista Ygor Nogueira. O primeiro single, 'Blessed by The Worg Choice', pode ser conferido pelos links: Facebook: https://www.facebook.com/encefaloband/videos/1747816191957268/?t=0 e YouTube: https://youtu.be/R65sZHp8d50. Contato: bandaencefalo@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/encefaloband e www.metalmedia.com.br/encefalo. Fonte: Metal Media.

The Wasted: show em festival ao lado do Imminent Attack e grandes bandas
30/05/2018

Celebrando três anos do Coletivo Pé Vermeio, está para acontecer um grande festival na cidade sede da organização, Tatuí/SP. O evento está recheado de grandes nomes do underground brasileiro contando com os mamutes do IMMINENT ATTACK como banda principal. Também tocam as bandas Feartone, Restos de Aborto, DEP e o THE WASTED, uma das bandas mais ativas no Coletivo. Os ingressos custam apenas R$5,00 e o festival acontece no dia 9 de junho, no Homies Garage. Saiba mais: https://www.facebook.com/events/1326936927440320/.
O THE WASTED segue na divulgação de 'Rotten Society' e prepara também novidades. O elogiado álbum disponível para audição gratuita no canal oficial do grupo no YouTube: https://youtu.be/sYy9Ln8Iy7A. Além do YouTube, a versão digital está disponível nos principais aplicativos de música do mundo, confira alguns links: iTunes: https://goo.gl/QKEdOH; Spotify: https://goo.gl/otQs89; Amazon: https://goo.gl/X5rdc0 e PlayStore: https://goo.gl/hZklW0.
Quem preferir, o álbum em formato físico e os outros materiais oficiais do THE WASTED também estão à venda. Para comprar, basta entrar em contato com a banda por e-mail ou Facebook, envio para todo Brasil. Contato: weare@thewasted.com.br. Sites relacionados: www.thewasted.com.br; www.facebook.com/TheWastedMetal e www.metalmedia.com.br/thewasted. Fonte: Metal Media.

Andralls & HellLight: bandas contam como foi a experiência na Europa
30/05/2018

Em mais uma grande vitória para o Metal brasileiro, dois dos nomes mais respeitados de nosso underground, ANDRALLS e HELLLIGHT, estão de volta ao país depois de uma bem sucedida turnê conjunta pela Europa. O vocalista e guitarrista do HELLLIGHT, Fabio de Paula, celebra sua primeira turnê pelo Velho Mundo: "Fazer essa turnê foi realmente uma experiência única. Uma oportunidade de ter contato com metalheads de diferentes nacionalidades, diferentes culturas. Muitas emoções envolvidas, muito trabalho e suor, mas a compensação de ver o quanto somos bem recebidos e admirados do outro lado do mundo não tem valor que pague. Não vemos a hora de nos preparar para a próxima! Doom on!"
Já mais "calejado" na Europa, o ANDRALLS também não esconde a alegria de voltar para o continente e celebrar 20 anos de carreira. O vocalista Alex Coelho comenta: "Esse ano completamos 20 anos de Banda e nada melhor para comemorar essa data tão especial do que fazer uma Tour na Europa, já que faziam 6 anos que não tocávamos por lá. Foram três Festivais memoráveis, todos os shows com uma energia fantástica. Fizemos novos amigos, tocamos em lugares que nunca havíamos tocado e poder fazer isso há vinte anos é um privilégio gigante. Agora é se focar em terminar a gravação do novo álbum e logo logo cair na estrada de novo. Stay Fasthrash!"
Foram 15 shows passando por Portugal, Espanha, França, Alemanha e Bélgica. A primeira perna finalizou no SWR Barroselas. Depois partiram para a Espanha onde fizeram um show memorável no Brutologos Fest. A parte Francesa da tour foi brutal com shows cheios e o público realmente insano, a Alemanha como sempre muito incrível, ótimo público e muitas cervejas. As bandas fecharam na Bélgica com mais uma rodada de vitoriosa! Uma galeria com imagens das duas bandas pela Europa está disponível: Tanto o HELLLIGHT quanto o ANDRALLS estão preparando material novo. Em breve mais detalhes serão apresentados! Sites Relacionados: www.metalmedia.com.br/andralls e www.metalmedia.com.br/helllight. Fonte: Metal Media.

Tchandala confirmada na segunda edição do tributo brasileiro ao Helloween
30/05/2018

O TCHANDALA é uma das bandas confirmadas para a segunda edição do tributo nacional ao lendário grupo alemão Helloween.  Mais uma vez a iniciativa é da página do fã-clube oficial do Helloween no Brasil: Helloween Brasil - Brazil Perfect Sinners, conheça mais: http://helloweenbrazil.blogspot.com.br. O lançamento está previsto para o dia 24 de dezembro e conta ainda com bandas como Caravellus, Vougan, Maestrik, In Soulitary e muitas outras. O TCHANDALA ainda não contou qual será a música que vai "coverizar". Em breve mais novidades!

O novo álbum, 'Resilience', conta a participação especial dos músicos: Tim "Ripper" Owens, ex-vocalista do Judas Priest e Iced Earth, o Iuri Sanson (ex-Hibria), o amigo de longa data Dan Loureiro ex-Confiteor e atualmente no Ynys Wydryn e a dupla mineira do Write Me a Letter, Clarice Pawlow e Renan Fontes. A versão física está disponível para venda. O trabalho pode ser encontrado nas principais lojas especializadas e diretamente com a banda - junto com todo o material oficial - por e-mail, Instagram e Facebook. Contato: dbenjamim@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/tchandala e www.metalmedia.com.br/tchandala. Fonte: Metal Media.

Angra: finalmente oficialmente revelada a história por trás de "Z.I.T.O."
30/05/2018

Conforme prometido, Rafael Bittencourt revelou o significado da faixa "Z.I.T.O." do Angra em um vídeo publicado no site Oqueezito.com.br. Acesse o site para assistir o vídeo onde Rafael explica em detalhes toda a história por trás da faixa. A explicação muito detalhada envolve algumas informações que há haviam sido passadas anteriormente, mas com novidades. Assista no link: http://www.oqueezito.com.br/.

An*l C*nt: guitarrista Josh Martin morre em acidente com escada rolante
30/05/2018

Josh Martin, guitarrista da banda ANAL CUNT, morreu ontem em um acidente com uma escada rolante em um shopping em Providence, Rhode Island. Segundo a polícia, ele caiu de uma escada rolante do nível superior para a praça de alimentação por volta das 10h45 da noite e morreu posteriormente em virtude de traumatismo craniano. Não há motivos para supor que a queda tenha sido mais que um acidente.

Rolling Stone Brasil: após 12 anos, revista deixará de ser impressa
30/05/2018

Após 12 anos no mercado, a revista Rolling Stone Brasil deixará de ser publicada em sua versão impressa mensal. A informação foi divulgada pelo site do portal Comunique-se, com a confirmação de José Roberto Maluf, presidente do Grupo Spring de Comunicação, que edita a publicação. Segundo Maluf, a Rolling Stone Brasil deixará as bancas em agosto. A partir de então, serão impressas quatro edições por ano, no estilo dos especiais que já são produzidos há algum tempo. O site rollingstone.com.br seguirá em atividade.
"A revista mensal impressa será suspensa. Se tivermos dias melhores neste país, quem sabe ela volta a circular", afirmou Maluf ao Comunique-se. Os assinantes serão contatados para que a devolução de valor excedente seja realizada. "Se o assinante se interessar, poderá receber os especiais no lugar dos exemplares mensais. Ninguém será prejudicado", completou. A edição brasileira da Rolling Stone teve a sua primeira publicação em outubro de 2006. Desde então, segundo o site da Spring, tornou-se a segunda versão de maior circulação mundial, ficando atrás somente da principal, feita nos Estados Unidos.

Dave Grohl: falando se já usou heroína ou cocaína
30/05/2018

O frontman do FOO FIGHTERS, Dave Grohl, recentemente foi entrevistado pela revista GQ e falou por que ele ficou longe de drogas pesadas. Dave contou que possui alguns "ritos" como forma de preparação para um show, onde consiste de 01 lata de Budweiser - não antes de 01 hora de subir ao palco - até o momento em que ele vai disparar algumas doses escalonadas de Jägermeister (umas 05 mais ou menos). Embora existam outras substâncias que flutuam pela noite, Grohl admitiu que: "Nunca usei cocaína, heroína ou anfetaminas. Claro, um pouco de maconha de vez em quando, mas você pode me imaginar louco de anfetaminas? Eu nunca iria calar a boca, cara".

Drowned: assassinato, sexo, ódio e mais em nova música liberada
30/05/2018

Já próximo do lançamento de seu novo álbum '7th', o DROWNED lança o último single retirado do trabalho antes dele sair. Trata-se da pesadíssima 'Murder, Sex, Hate and More', que pode ser conferida pelo YouTube no link: https://youtu.be/Qgs5XvklY9c. O álbum '7th' será lançado no dia 15 de junho no Brasil pela Cogumelo Records e na América do Norte pela Greyhaze Records. O disco foi gravado e produzido pela própria banda, mixado e masterizado pelo guitarrista Marcos Amorim.

A banda está com a agenda aberta e tem datas disponíveis para todo o Brasil entre os meses de junho deste ano e agosto do ano que vem. Produtores interessados podem entrar em contato pelos canais: Beto Loureiro - Whatsapp: 31 99421-7981 - E-mail: beto@drowned.com.br e Facebook: www.facebook.com/beto.loureiro.7.
Também está em pré-venda um box-set do álbum. O box é uma edição limitadíssima em 100 peças e vem com os seguintes itens: Caixa em Madeira; CD '7th'; Camiseta Exclusiva e Poster. Todo o material custa apenas R$65,00 + Frete e já está em pré-venda pelo link (entrega a partir de 15 de junho): https://cogumelorecords.loja2.com.br/8344221-Box-Drowned-7TH. Contato: drowned@drowned.com.br. Sites Relacionados: www.drowned.com.br; www.facebook.com/DrownedMetal e www.metalmedia.com.br/drowned. Fonte: Metal Media.

Alice in Chains: Cantrell perguntado sobre bandas que imitaram o grunge
30/05/2018

O guitarrista do ALICE IN CHAINS, Jerry Cantrell, havia sido entrevistado por uma rádio de Chicago e foi perguntado se ele ficou irritado quando começaram a surgir bandas na 2ª metade dos anos 90, querendo imitar o som grunge de Seattle. Cantrell pareceu ficar de bem com isso. "Eu acho que isso acontece um pouco com qualquer coisa que sai e é novo. Se causar algum impacto, alguém vai querer imitar e isso é legal, porque foi assim que eu comecei ao emular as coisas das quais gostava, até encontrar a minha própria voz, sabe? Então, eu não acho que há algo de errado com isso".

Izzy Stradlin: como tem sido a vida fora do Guns N' Roses
30/05/2018

O guitarrista Izzy Stradlin já não faz parte do Guns N' Roses desde 1991. Ele quase voltou à banda entre 2015 e 2016, durante a reunião que trouxe o também guitarrista Slash e o baixista Duff McKagan de volta, mas acabou ficando de fora após não chegar a um acordo financeiro com o vocalista Axl Rose. Em recente entrevista ao The Wall Street Journal, Izzy Stradlin comentou, de forma breve, como tem sido sua vida atual fora do Guns N' Roses. Ele também não tem produzido muito em carreira solo - seu último disco, "Wave Of Heat", saiu em 2010.
"Quando criança, crescendo em uma cidade pequena (Lafayette, nos Estados Unidos), percebi que, se eu pudesse criar música... um dia, eu poderia estabelecer uma conexão com outras pessoas ao redor do mundo. Hoje em dia, componho músicas constantemente, viajo um pouco e aproveito o máximo de cada dia. A vida não é permanente. Tento manter isso em mente enquanto faço meu caminho", afirmou. Conforme publicado anteriormente no Whiplash.Net, em outro trecho da mesma entrevista, Izzy Stradlin falou sobre sua ausência na reunião do Guns N' Roses.

Halestorm anuncia novo disco e lança clipe de música inédita
30/05/2018

O Halestorm anunciou que vai lançar um novo disco, intitulado "Vicious", no próximo dia 27 de julho. O álbum será divulgado por meio da Atlantic Records. O sucessor de "Into The Wild Life" (2015) contém 12 músicas e, conforme antecipado em algumas entrevistas, traz algumas das músicas mais pesadas do Halestorm. A produção é assinada por Nick Raskulinecz, que também comandou o EP de covers da banda, "ReAniMate 3.0: The CoVeRs eP", lançado em janeiro de 2017. Além de revelar detalhes sobre "Vicious", o Halestorm também divulgou um videoclipe do primeiro single do álbum. A música é intitulada "Uncomfortable". Assista ao vídeo no player a seguir https://www.youtube.com/watch?v=taanowedKoY.
Veja o tracklist de "Vicious": 01. Black Vultures; 02. Skulls; 03. Uncomfortable; 04. Buzz; 05. Do Not Disturb; 06. Conflicted; 07. Killing Ourselves To Live; 08. Heart of Novocaine; 09. Painkiller; 10. White Dress; 11. Vicious e 12. The Silence.

Gene Simmons recebe Paul Stanley em evento solo; veja vídeo
30/05/2018

Gene Simmons, vocalista e baixista do Kiss, recebeu a ilustre presença de Paul Stanley, também cantor e guitarrista da banda, durante um evento que promove "The Vault", seu box set solo. A apresentação conjunta aconteceu em Las Vegas, nos Estados Unidos, durante o último sábado (26). Assista a um vídeo que registra o encontro no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=18viD1tNgLE.
Paul Stanley compareceu ao evento após Gene Simmons ter dito, durante outra edição do evento em Nova York, que não conseguia trazer seu parceiro de banda de décadas a qualquer uma das apresentações. "Paul Stanley... ainda não consegui trazê-lo, mas veremos. Talvez eu dê alguns pincéis a ele", afirmou ele, na época, em aparente referência à dedicação de Stanley à pintura. Após a repercussão da declaração de Gene Simmons, Paul Stanley disse, dias depois, pelo Twitter, que tentaria encontrar alguma brecha em sua agenda para participar de uma das edições da "Vault Experience". "Vou olhar minha agenda para ver quando posso me juntar ao meu ´irmão de outra mãe´, Gene, em um de seus eventos Vault. Pode APOSTAR que irei!", afirmou, na ocasião.

Rolling Stones: Florence Welch canta "Wild Horses" com a banda em Londres
30/05/2018

A vocalista Florence Welch, do Florence + The Machine, participou do show dos Rolling Stones em Londres, na Inglaterra, na última sexta-feira (25). A cantora subiu ao palco durante a execução da clássica "Wild Horses". Assista a um vídeo da performance a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=HudLcxBFFMk. O Florence + The Machine também era a atração de abertura dos Rolling Stones na ocasião. Atualmente, a banda está em turnê pela Europa.

Kamelot: assista ao novo clipe da banda, "Amnesiac"
30/05/2018

O Kamelot lançou um novo videoclipe nesta terça-feira (29). O clipe divulgado é para a faixa "Amnesiac". Assista ao clipe no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=MsGDBwMVBas. "Amnesiac" faz parte do álbum mais recente do Kamelot, intitulado "The Shadow Theory". O disco chegou a público no último dia 6 de abril, pela Napalm Records. "The Shadow Theory" marcou a estreia de Johan Nunez na bateria, no lugar de Casey Grillo. É, ainda, o terceiro registro de Tommy Karevik nos vocais.

Malcolm Young: "um grande guitarrista solo", diz antigo colega de banda
30/05/2018

O baterista Herman Kovac tocou com Malcolm Young, falecido guitarrista base do AC/DC, no início dos anos 1970. Ambos se apresentavam juntos com a banda Velvet Underground - não confundir com o grupo homônimo e lendário dos Estados Unidos. Em entrevista ao podcast Australian Rock Show, Kovac revelou que está planejando escrever um livro sobre sua carreira, com vários detalhes a respeito dos primeiros anos de Malcolm Young na música. "As pessoas também descobrirão coisas sobre Malcolm Young que não conheciam, antes da indústria criar uma visão limitada de que ele era teimoso", disse. O músico destacou que Malcolm Young era um "guitarrista solo muito bom". "Tenho gravações do Velvet Underground com Malcolm tocando guitarra solo. Quando fizemos 'Can't You Hear Me Knocking', dos Rolling Stones, e tem aquela longa jam ao fim - foi ele quem fez o solo", afirmou.
Herman Kovac disse, ainda, que Malcolm Young o chamou para formar uma banda após o fim do Velvet Underground, no entanto, ele recusou o convite. "Malcolm disse: 'Quer vir comigo? Farei uma banda pesada, quero tocar muitas coisas do Deep Purple'. Mas observei musicalmente. Não gostava de Deep Purple ou heavy rock. Se eu entrasse para o AC/DC, não iria durar três meses, porque eu reclamaria da mesmice. Eu sairia ou seria chutado. Nossa amizade sofreria, sendo que ficamos amigos até quando ele nos deixou", comentou. Houve, ainda, outra oportunidade para que Kovac e Young trabalhassem juntos: durante as gravações de "High Voltage", primeiro álbum do AC/DC. A banda estava gravando com um músico de estúdio e tendo problemas, segundo Herman. Contudo, ele estava em turnê com outra banda e não conseguiu "quebrar o galho" naquela ocasião.

Playing for Change: versão de "All Along The Watchtower" reunindo artistas do mundo
30/05/2018

A lendária música de Bob Dylan, regravada por Jimi Hendrix, teve uma versão liberada recentemente em um canal do Youtube do Playing for Change. O objetivo do projeto é unir as pessoas ao redor do mundo através da música, fazendo juz à famosa frase de Hendrix, que diz "Se tem algo a ser mudado neste mundo, isso só vai ser possível através da música". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=-UHHc7POovg.

Dizzy Reed: cantar no disco solo o fez ter mais admiração por Axl Rose
30/05/2018

O tecladista Dizzy Reed, do Guns N' Roses, lançou neste ano seu primeiro disco solo, intitulado "Rock 'N Roll Ain't Easy", onde também assume os vocais. E, em entrevista ao Metal Wani (transcrição via Blabbermouth), o músico disse que cantar "é ruim" e "muito difícil" e expressou sua admiração por Axl Rose, vocal e líder de sua banda de origem, por assumir a função. Inicialmente, Reed destacou a diferença entre os shows com o Guns N' Roses e com seus projetos paralelos, como sua banda solo e o Hookers & Blow, grupo que toca covers. "Quando são em clubes, bebo mais. Definitivamente, durmo menos e as acomodações de viagem são bem diferentes. É tudo rock and roll para mim. [...] Com o Guns N' Roses, obviamente, não tenho que cantar tanto. Com o Hookers & Blow e minhas coisas, canto em tudo", afirmou.
Em seguida, Dizzy disse que "cantar é uma porcaria". "É muito difícil, cara. Se você tem outras opções, faça isso. Comecei a cantar com 12 anos. Comecei minha primeira banda e eu era sempre o vocalista, até os 20 anos. Não aguentava mais. Havia muita pressão e eu não sabia cantar de verdade naquela época, mas estava tocando teclados, então, pensei em tentar para ver onde isso me levaria", pontuou. Por fim, o tecladista fez elogios ao "patrão" Axl Rose por ser o vocalista do Guns N' Roses. "Sempre tive minha voz como um meio de expressão e parte do meu processo de composição. Está aí, concordei em fazer isso. Mas toda essa experiência está me fazendo ter mais apreço por quão bom Axl é, em particular. É incrível", afirmou. Assista à entrevista no player de vídeo a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=KRr8xaIf08s.

Myles Kennedy: existiam "negócios inacabados" com banda solo de Slash
30/05/2018

O recente anúncio de um novo disco solo de Slash e sua banda, composta por Myles Kennedy com os Conspirators, deixou muitos fãs surpresos. Para muitos, seria mais natural que o guitarrista fizesse algo com o Guns N' Roses, grupo o qual retornou há alguns anos. 

Em entrevista ao programa de rádio "Whiplash" da rádio 95.5 KLOS (transcrição via Blabbermouth), o vocalista Myles Kennedy comentou o retorno do projeto solo de Slash para mais um novo disco. Segundo o cantor, existiam "negócios inacabados" com a banda, que se tornou uma "entidade extremamente bem-sucedida. Sempre existiram conversas de que haveria algo no futuro e acho que era apenas uma questão de esperar que a janela se abrisse. Devido à magnitude dessa entidade, que tem sido extremamente bem-sucedida, acho que encontrar tempo para termos a oportunidade de gravar e excursionar novamente foi, na falta de uma palavra melhor, desafiador", disse Myles Kennedy.
Segundo o cantor, o retorno da carreira solo de Slash foi "uma boa notícia". "Quando finalmente parecia que as coisas iriam se abrir e haveria uma oportunidade para gravar, foi uma boa notícia, porque senti que existiam negócios inacabados, existiam músicas que começamos a trabalhar juntos anos atrás, em 'World On Fire' (álbum de 2015), então, saber que poderíamos documentar isso foi algo bom", afirmou. Além do disco solo de Slash, o ano de 2018 de Myles Kennedy ficou marcado pelo lançamento de seu primeiro disco solo, "Year Of The Tiger". "Queria fazê-lo há muito tempo. Queria fazer um disco mais despojado e confiar em meus instintos como compositor, sem a rede de segurança de uma banda para trocar ideias e ter essa filtragem. Foi algo desafiador, para dizer o mínimo, mas após tudo concluído, senti como cresci enquanto compositor. Foi como a melhor sessão de terapia que eu poderia ter", disse Myles sobre seu álbum solo. Ouça a entrevista no SoundCloud (em inglês) https://soundcloud.com/klos955/whiplash-podcast-myleskennedy.

Tarja: assista ao primeiro teaser do vindouro álbum ACT II
29/05/2018

Após o sucesso mundial do álbum "Act I", a artista finlandesa TARJA anuncia o lançamento do tão aguardado "Act II" que estará disponível no Brasil, graças à parceria entre Shinigami Records e earMUSIC, nos formados CD DUPLO e DVD. O primeiro teaser deste lançamento já está disponível no seguinte link: https://youtu.be/DiuynivLwsg.
"Act II" apresenta duas incríveis performances ao vivo da TARJA, mas ligeiramente diferentes. O primeiro capítulo, "Metropolis Alive", foi gravado no Metropolis Studio em Londres dois meses antes do lançamento do bem-sucedido "The Shadow Self" (2016). Nesta apresentação, a artista cantou, pela primeira vez na frente de um público, as músicas do seu, até então, álbum inédito. O segundo capítulo de "Act II" foi gravado no dia 29 de novembro de 2016 no magnífico Teatro della Luna em Milão e inclui sucessos como 'Innocence', 'Die Alive', 'Until My Last Breath' e o cover do clássico do Muse, 'Supremacy'.  Em breve mais informações. Fonte: Karina Somacal - Depto. de Imprensa - Website: http://www.shinigamirecords.com.br/ e Loja Virtual: http://lojashinigamirecords.com.br/

Don Airey: ouça trechos das faixas do novo álbum One Of a Kind
29/05/2018

Já estão disponíveis trechos das músicas que fazem parte do novo álbum solo do virtuoso tecladista de Deep Purple, DON AIREY, intitulado "One Of A Kind". Ouça aqui: https://youtu.be/ldbi_ctJGnk. "One Of A Kind" é uma verdadeira joia do Hard Rock Clássico com grandes melodias, riffs e solos e uma banda única: o vocalista Carl Sentance (Nazareth), o baixista Laurence Cottle, que já tocou com o Black Sabbath, Gary Moore e Chick Corea, o baterista Jon Finnigan e o talentoso guitarrista Simon McBride. O álbum será lançado no Brasil graças à parceria entre Shinigami Records e eAR Music. Fonte: Karina Somacal - Depto. de Imprensa - Website: http://www.shinigamirecords.com.br/ e Loja Virtual: http://lojashinigamirecords.com.br/.

Shadowside segue a Shades of Humanity Tour nos EUA ao lado do Anvil
29/05/2018

A Shadowside iniciou oficialmente dia 2 de maio a tour do novo CD "Shades of Humanity" nos EUA ao lado da lendária banda canadense Anvil, que influenciou bandas como Megadeth, Slayer, Anthrax e Metallica.  A tour americana passa por 29 cidadas em sua rota e marca a estreia do baixista sueco Magnus Rosén (ex-Hammerfall). A banda está em sua quarta semana de tour e no momento viaja pela costa oeste americana com o próximo show no dia 30 de maio em Petaluma (CA) no The Phoenix Theater. Confira abaixo a rota completa da tour:

02/MAI - Buffalo, New York
03/MAI - New York, New York
04/MAI - Cambridge, Massachusetts
05/MAI - Portland, Maine
06/MAI - Philadelphia, Pennsylvania
10/MAI - St Louis, Missouri
11/MAI - Charleston, West Virginia
12/MAI - Richmond, Virginia
13/MAI - Washington, District of Columbia
17/MAI - Atlanta, Georgia
18/MAI - Memphis, Tennessee
19/MAI - North Richland Hills, Texas
20/MAI - Austin, Texas
24/MAI - Portland, Oregon

26/MAI - Seattle, Washingon
27/MAI - Eugene, Oregon
30/MAI - Petaluma, California
31/MAI - Las Vegas, Nevada
01/JUN - San Diego, California
02/JUN - Fullerton, California
03/JUN - West Hollywood, California
06/JUN - Denver, Colorado
07/JUN - Lincoln, Nebraska
08/JUN - Rock Island, Illinois
09/JUN - Chicago, Illinois
10/JUN - Detroit, Michigan
14/JUN - Lexington, Kentucky
15/JUN - Dayton, Ohio
16/JUN - Canton, Ohio

Nas duas últimas semanas a banda contou com a participação especial do multi-instrumentista brasileiro Douglas Jen, que assumiu o contrabaixo interinamente até o retorno de Magnus Rosén aos Estados Unidos no dia 3 de junho na badalada casa The Roxy Theatre em West Hollywood (CA). Durante toda a tour a banda está postando fotos e tour reports em sua página oficial do Facebook que pode ser acessada através do link www.facebook.com/shadowsideband. Os shows no Brasil já estão em negociação para o mês de outubro e as datas devem ser divulgadas em breve. Os contatos para shows devem ser feitos através do e-mail contato@furiamusic.com.br. Websites: www.shadowside.net; www.facebook.com/shadowsideband e www.youtube.com/shadowsideofficial.

O show Ludophonia, do Grupo Furunfunfum, estreia dia 2 de junho no Teatro Alfa
29/05/2018

Entre clássicos do cancioneiro popular e músicas dos espetáculos do Grupo Furunfunfum, show da companhia atravessa os tempos com sucessos dos anos 1960 e 70 rearranjados pelos músicos.
Ludophonia, o novo show do Grupo Furunfunfum, desembarca no Teatro Alfa com a promessa de emocionar pais e filhos. Com formato inteiramente musical, show evita rótulo de "música para crianças" e apresenta um repertório nada simplificado que vai desde poesia brasileira musicada até clássicos dos Beatles, Secos & Molhados e Simon & Garfunkel, passando também por pilares do cancioneiro popular e músicas compostas para as peças da companhia. A temporada começa dia 2 de junho, sábado, às 16 horas. Criado a partir da ideia de que a música é uma experiência fundamental para o desenvolvimento e é, antes de tudo, uma atividade lúdica, o Grupo Furunfunfum cria uma produção musical diversificada para ser vivida também pelos adultos. Artistas prestigiados, o Furunfunfum atua há mais de vinte anos na cidade de São Paulo e já foi reconhecido com os prêmios mais relevantes da área, como o APCA e o Prêmio São Paulo (antigo Coca-Cola FEMSA).
A banda é composta por integrantes originais da companhia (Paula Zurawski e Marcelo Zurawski) e por músicos convidados (Sérgio Zurawski, Fábio "Babi" Bergamini, que já tocaram juntos na banda portuguesa Madredeus, e João Guilherme Figueiredo). Paula e Marcelo dividem os vocais - Paula também toca violão e Marcelo assume saxofone e flauta transversal. Sérgio assina os arranjos e também canta, toca violão e guitarra. João Guilherme Figueiredo toca violoncelo e Fábio "Babi" Bergamini é o percussionista.
"O Furunfunfum considera a infância como uma etapa importante e significativa da vida. Crianças têm direitos, hipóteses sobre as coisas, pensam e refletem sobre o mundo. Têm preferências, gostos, mas também senso crítico e podem pensar sobre o que veem e ouvem - por isso a diversidade musical é tão importante", diz Paula.  O repertório tem canções de domínio público, como Peixinhos do Mar e São João Dararão; O ovo, de Hermeto Paschoal, Bambo de Bambu, de Donga, conhecida pelas interpretações de Carmen Miranda e Ney Matogrosso; o clássico O Vira, dos Secos & Molhados, os poemas Ou isto, ou aquilo, de Cecília Meirelles e Quem tem medo de dizer não, de Ruth Rocha, arranjados exclusivamente pela companhia e também os internacionais Obladi Oblada (The Beatles) e Scarborough Fair (Você vai à feira?) - música do folclore britânico conhecida na interpretação de Simon & Garfunkel que recebe versão inédita de Paula Zurawski.
Sobre o show
O grupo é formado pelos integrantes do Furunfunfum, Paula (voz e violão) e Marcelo Zurawski (flauta, sax e voz), e tem também Sérgio Zurawski (voz e guitarras), João Guilherme Figueiredo (violoncelo) e Fábio Bergamini (percussão). A formação foi pensada a partir da ideia de misturar instrumentos acústicos e elétricos, propondo uma característica sonora inusitada. Os arranjos buscam explorar o máximo de timbres e sonoridades dos instrumentos, usando técnicas estendidas, efeitos, mudando suas funções, combinando e ressaltando sonoridades diferentes como cello-percussão, bateria-vozes, guitarra-violoncelo.
Ficha técnica:  Concepção: Paula e Marcelo Zurawski. Direção musical e arranjos: Sérgio Zurawski. Desenho de luz: Roseli Marttinely. Desenho de áudio: Pedro Zurawski. Figurinos: O grupo. Fotos: Paulo "Popó" Rapoport.
Integrantes: Voz e violão: Paula Zurawski. Voz, sax e flauta: Marcelo Zurawski. Voz, violão e guitarra: Sérgio Zurawski. Violoncelo: João Guilherme Figueiredo. Percussão: Fábio "Babi" Bergamini.
Espetáculo infantil Ludophonia - Estreia dia 2 de junho, sábado, às 16h, na Sala B do Teatro Alfa. Telefone: (11) 5693-4000. Capacidade: 204 lugares. Temporada: Sábados e domingos, às 16h. Até 1º de julho. Não haverá espetáculo no dia 17 de junho, domingo. Duração: 60 minutos. Classificação: Livre. Ingressos: R$ 40,00 (inteira para adultos) e R$ 20,00 (meia para crianças, estudantes e maiores de 60 anos).
Grupo Alfa: 50% de desconto funcionários devidamente identificados. Banco Alfa: 20% de desconto para clientes devidamente identificados. Assinantes do teatro Alfa: 10% de desconto. Venda efetuada com cartões de crédito (Amex, Visa, Credicard e MasterCard), de segunda a sábado das 11h às 19h; e domingos das 11h às 17h. Os ingressos poderão ser retirados no próprio teatro no dia do espetáculo. Taxa de serviço de R$ 5,00 por ingresso adquirido para Sala A e R$ 2,00 para Sala B. Call Center Ingresso Rápido: (11) 4003-1212.
Teatro Alfa - Rua Bento Branco de Andrade Filho, 722, tel. (11) 5693-4000. Site: www.teatroalfa.com.br Ingresso rápido ou pelos telefones: 11 5693-4000 | 0300 789-3377.. Acessibilidade - motora e visual. Estacionamento: Sala A - Vallet R$ 45,00 e Self Park R$ 31,00. Sala B - Vallet R$ 30,00 e Self Park R$ 20,00.
Fonte: Assessoria de Imprensa Teatro Alfa - ARTEPLURAL Comunicação - Fernanda Teixeira; Diogo Locci e Ludmila Azevedo - www.artepluralweb.com.br e www.twitter.com/arteplural.

Dimmu Borgir: Victor Brandt é oficialmente o novo baixista da banda
29/05/2018

O DIMMU BORGIR anunciou que o baixista sueco Victor Brandt (Entombed A.D., Firespawn) agora oficialmente faz parte da banda. Para Victor: "É uma grande honra e prazer fazer parte do poderoso DIMMU BORGIR. E foi ótimo para mim começar com o lançamento do novo álbum 'Eonian', que na minha opinião é o melhor álbum deles até agora. Os membros da banda são igualmente incríveis como a sua música, então estou muito ansioso pelo futuro."

A banda acrescenta: "Estamos muito animados em ter o Victor conosco! Sua experiência, dedicação e habilidade são muito apreciadas e estamos ansiosos para tocar nos palcos mundiais com ele!" O novo álbum do DIMMU BORGIR, "Eonian", já está disponível no Brasil graças à parceria entre Shinigami Records e Nuclear Blast. Adquira sua cópia aqui: https://goo.gl/PWtB6z.
Conheça mais sobre o álbum: 'Interdimensional Summit' (official music video): https://youtu.be/P7vg7ir8jyc e 'Council Of Wolves And Snakes' (official music video): https://youtu.be/5ws18_MZ-lw. Fonte: Karina Somacal - Depto. de Imprensa - Website: http://www.shinigamirecords.com.br/ e Loja Virtual: http://lojashinigamirecords.com.br/.

Bluyus: "temos de fisgar o público perante o imediatismo"
29/05/2018

Alex Bluyus, Euclides Carneiro e Ricardo Costa, respectivos vocalista/guitarrista, baixista e baterista da banda de rock BLUYUS, falaram ao canal Matéria Prima sobre a trajetória até a produção e lançamento do álbum de estreia "#ROCK" (2017), importância do marketing digital, a expectativa da apresentação ao público na Av. Paulista e muito mais. Confira a entrevista completa: https://youtu.be/a6R-SieILFw. Acompanhe Bluyus no facebook e instagram: www.facebook.com/bluyusoficial e www.instagram.com/bluyus.

Guns'n'Roses lança o clipe inédito de It´s So Easy em vídeo que celebra o lançamento da tão aguardada nova versão do disco Appetite For Destruction
29/05/2018

Hoje, a Universal Music continua a celebração para o novo lançamento dos Guns N' Roses, a tão aguardada nova versão do disco "Appetite For Destruction", com o lançamento do recém-descoberto clipe original e inédito da música "It's So Easy".Gravado ao vivo em 1989, no famoso clube de rock Cathouse, em Beverly Hills, Los Angeles, "It's So Easy" nunca foi finalizado e foi mantido na gaveta, inédito aos olhos dos fãs. As imagens foram descobertas recentemente e incluídas no box, completamente remasterizadas do filme de 16mm para a tecnologia 4K HD, mantendo o conceito original e incluindo cenas ao vivo, atingindo o resultado que a banda gostaria de ter na época. Assista a performance e clipe de "It's So Easy" aqui: https://youtu.be/FMbl1ntpIXQ.
Além de "It's So Easy", a Geffen/UMe também irá lançar oficialmente 14 videoclipes que devem cobrir toda a carreira da banda, todos em uma nova tecnologia 1080p HD. "Welcome To The Jungle", "Paradise City", "Patience" e duas versões de "Sweet Child O' Mine" também serão lançadas em versões remasterizadas. O novo disco inclui ainda alguns dos maiores sucessos do grupo, como os hits nº1 "Sweet Child O' Mine", "Welcome To The Jungle", "Nightrain" e "Paradise City". Depois da formação do grupo de 1985, o Guns N' Roses seguiu com suas atitudes descontroladas que tomaram conta da cena de rock de Los Angeles. Eles seguiram cativando novos fãs em todo o mundo com o lançamento de "Appetite For Destruction", em 21 de julho de 1987, que se mantém até hoje como a melhor estreia de um álbum nos Estados Unidos, com mais de 30 milhões de cópias vendidas ao redor do planeta.
O sucesso indiscutível da banda durante a turnê mundial "Not In This Lifetime" os levou ao 4º lugar entre as mais bem-sucedidas turnês na história da música, apenas em seus dois primeiros anos, sinais de que iriam diminuir o ritmo. A próxima temporada da tour continuará na Europa, em junho e julho de 2018. Garanta agora todas as versões do novo disco dos Guns N' Roses, "Appetite For Destruction", já disponíveis em pré-venda! Álbum estará disponível no dia 29 de junho, nos formatos: 1CD Remaster / 2LP 180-gram Heavyweight Vinyl Edition / 2CD Deluxe Edition / 4CD, 1Blu-ray Audio Super Deluxe Edition / Expansive Five-Disc Set, Seven-LP, Seven 7-inch Box Set
Links: www.gunsnroses.com; www.twitter.com/gunsnroses; www.facebook.com/gunsnroses; www.Instagram.com/gunsnroses/; www.youtube.com/user/GunsNRosesVEVO e www.universalmusic.com.br. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

Imperador Belial divulga teaser de música inédita "Acheron", que estará presente no vindouro álbum "Curse of Belial"
29/05/2018

A banda carioca IMPERADOR BELIAL segue em fase de finalização do seu mais novo trabalho, intitulado "Curse of Belial". O grupo divulgou, em suas redes sociais, um teaser para a faixa "Acheron", que está presente no vindouro full length, e mesmo sendo de uma pré-produção, é visível que a essência do IMPERADOR BELIAL segue intacta, confira: https://youtu.be/_j1YIb0418Q. "Curse of Belial" está previsto para chegar ao público em outubro de 2018 e será lançado em dois formatos, no físico, pelo selo francês BloodCrown Records, e em âmbito digital, via Sangue Frio Records.
Em outras notícias, o IMPERADOR BELIAL concedeu recentemente uma super entrevista para o site Cangaço Rádio Rock e na mesma falou sobre o álbum supracitado, discografia, evolução, influências, processos de composição, momento atual do grupo, confira aqui: http://www.cangacoradiorock.com.br/2018/05/entrevista-exclusiva-com-imperador.html. Contato para shows: imperadorbelial666@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Aske: Banda divulga linha de camisetas e moletons, saiba como adquirir!
29/05/2018

O duo paulista de Death Metal ASKE divulgou recentemente que está com seu estoque de camisetas e moletons renovado. Nos tamanhos P, M, G e carregando o logo da banda como estampa, os materiais podem ser encomendados diretamente com o grupo pelos valores de R$23,00 (+ frete - CAMISETA), R$ 25,00 (+ frete - CAMISETA MANGA LONGA) e R$ 75,00 (+ frete - MOLETON). Para entrar em contato pode-se enviar uma mensagem diretamente no Facebook no endereço facebook.com/askeoficial ou no e-mail askeoficial@gmail.com. Mais informações acesse: https://goo.gl/r9CrS1.
Em outras notícias, o ASKE concedeu recentemente uma entrevista ao site Chama do Metal e nela o guitarrista Lucas Duarte falou um pouco sobre os métodos de composição e produção do atual EP "Broken Vow", além da sua alta repercussão na imprensa especializada e o que ele representou para esta nova fase do duo. Leia a entrevista completa aqui: http://www.chamadometal.com/2018/05/aske-broken-vow-e-um-trabalho-inovador.html. Ouça "Broken Vow" na íntegra: Spotify: https://open.spotify.com/album/41F34PQA1m4EwJQ6ksD5Uj e YouTube (com letra): https://youtu.be/_3Qe9yo3H54.
Encontre nas demais plataformas digitais: https://sanguefrioproducoes.com/n/1213. Contato para shows: askeoficial@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/askeoficial/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Aske/27. Fonte: Sangue Frio Produções.

Gagged prepara álbum com alto teor político com o título de Sobre Nós será lançado ainda em 2018, junto a um livro com reflexões sobre música, arte e política
29/05/2018

O videoclipe do single 'Cidade Sem Lugar', lançado no último mês de abril, reafirmou o hardcore politizado do Gagged, que coincide com Brasil despedaçado e à beira do colapso. As críticas à desenfreada impessoalidade das cidades, no convívio diário e nas reações primitivas a este contexto são apenas os primeiros de tantos temas político-sociais que a banda paulista articula nas letras das demais canções do álbum Sobre Nós, o sucessor do elogiado Silent, previsto para ser lançado ainda em 2018.

A sonoridade do próximo disco segue a proposta de 'Cidade Sem Lugar', isto é, músicas recheadas de riffs rápidos, com o peso hardcore, a partir de estruturas que remetem principalmente ao punk californiano, ou hardcore melódico, mas também a outras referências dentro do rock. A diversidade e a pegada característica da Gagged se fundem, por exemplo, em uma faixa intitulada 'Caleidoscópio', que deve ser o próximo single. Como comenta o vocalista Zeca, tem levada rock n' roll, com riffs mais clássicos que abrem espaço à letra e para melodias de voz mais agressivas. "A prosódia da música é muito legal, porque a intensidade vai aumentando e vai ficando claro que as tendências, no som e na temática, só podem conduzir ao caos. A música acaba num desarranjo intenso, cheio de dissonâncias e insanidades", ele ressalta. Construída em metáforas, a letra é, mais uma vez, pontual: como o debate partidário polarizou nosso país, "de maneira burra", aponta Zeca.
Mais do que música, o novo álbum do Gagged será lançado - inicialmente - nas plataformas de streaming e virá junto a um livro, uma espécie de ensaio que organiza as ideias propostas nas letras e que convoca à reflexão sobre música, arte e política. "Quando todas as letras ficaram prontas a gente percebeu que existia uma unidade em torno delas. Estávamos o tempo todo falando sobre os problemas de nossa geração, do caos do nosso tempo histórico, mas sob perspectivas diferentes. Em alguns momentos falamos sobre uma lógica maior, sobre nossas relações humanas e sobre a sociabilidade contemporânea. Outras vezes, falamos sobre o ponto de vista do indivíduo e sua progressiva mecanização, num processo carregado de falibilidades, culpa, angústia e raiva. Por outras, falávamos de maneira concreta, sobre peculiaridades nosso país. E tudo sempre remetia para aquela mesma grande lógica como integração das ideias".
Para Zeca, o contexto do novo disco, cujo single 'Cidade Sem Lugar' é o embrião, será uma experiência diferente no cenário hardcore nacional. "Aqueles que se propuserem a ler de cabeça aberta sairão com perguntas novas na cabeça". E completa: "A gente simplesmente não consegue ficar fora do debate. A gente vive intensamente nosso tempo histórico e quer entender, discutir e compartilhar sobre o que a gente vê e sente. Não temos a pretensão de fazer algo como uma grande revolução, mas a gente tem certeza que algumas pessoas se identificarão com nossas ideias e perceberão que elas influenciam na forma em que nossa sonoridade é construída".
Política:
O Gagged não esconde, é politizada e assume um posicionamento progressista. Sobre isso, faz questão de enfatizar que o conteúdo das letras é construído a partir de um posicionamento político, mas não partidário. "A gente tem uma visão de mundo que construímos ao longo da vida. A gente debate e estuda sobre isso, faz parte do nosso dia a dia. A gente entende a arte como uma visão de mundo. Pra nós é inevitável falar sobre política. Mas nossa linguagem musical não é panfletária. Inclusive por que essa abordagem vem sendo utilizada como instrumento de manobra", explica Zeca. Junto ao posicionamento político, o vocalista é enfático ao assumir, enquanto Gagged, a função social do punk rock, a de contestação do sistema. "Portanto, a despeito de algumas letras de bandas do punk e hardcore flertarem com a intolerância e com o uso quase fascista da violência, o berço do estilo é a denúncia social, é uma visão de transformação do mundo, de ideias que permeiam, grosso modo, o ideário progressista, da esquerda".
Cidade sem Lugar
Sobre a repercussão do videoclipe de 'Cidade Sem Lugar', Zeca revela que os feedbacks foram construtivos. "Alguns perceberam as referências de Pennywise, outros lembraram Propagandhi, o que obviamente nos deixou muito orgulhosos. Neste disco a gente primou muito pelo detalhe de composição. Todas as músicas têm aqueles pequenos detalhes e variações de arranjo que você vai percebendo conforme escuta".
Links: www.gaggedrock.bandcamp.com; www.instagram.com/gaggedrock e www.facebook.com/Gaggedrock. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Methademic: tocando pela primeira vez no Amapá!
29/05/2018

Desbravando fronteiras a revelação do Prog Metal nacional, o METHADEMIC, chega pela primeira vez no Amapá, para participar do "Cerimonial Festival". Onde dividirão o palco grandes bandas locais. O Festival acontece no dia 09/06 (SÁBADO) e para maiores informações acesse o evento: https://www.facebook.com/events/2172101959678767/?notif_t=plan_user_invited&notif_id=1527551383318613. Aproveite também e ouça o EP de estreia da METHADEMIC: https://www.youtube.com/watch?v=cs7h0OqdUBI. Links Relacionados: https://www.facebook.com/methademicoficial/; https://www.youtube.com/channel/UC56HFhtnvVxu8F9kQh8w6tA; https://soundcloud.com/methademicofficial; https://www.instagram.com/methademicofficial/; e https://open.spotify.com/artist/2StgaR6qf28NIaS1EUgteq?si=3SMKsA_UQM2R9DbvFptjmg. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

Bloqueio Mental será uma das atrações do evento gratuito "Leatherface Terror Fest" em Curitiba
29/05/2018

No dia 10 de junho será realizado em Curitiba o Leatherface Terror Fest, evento gratuito que contará com a participação de várias bandas importantes do cenário Punk/Hardcore da capital paranaense. Uma das principais atrações será a veterana banda Bloqueio Mental. Formada por Fábio Malerba (vocais), Deniz Aurélio (guitarras), Bruno Guedes (contrabaixo) e Giovanni Navarro (bateria), o grupo levará toda a sua experiência o poder de seu Punk/Crossover para o evento. Além do Bloqueio Mental, estão confirmadas as bandas Broken Death, D.T.S., Disbiopsia, Dopamina e Infarto H.C. O Leatherface Terror Fest será realizado no Linos Bar, no bairro Boa Vista em Curitiba/PR. O evento terá início às 16:00 e, reforçando, a entrada será gratuita! MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/bloqueio.mental/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/bloqueio-mental/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Jailor lançará sua cerveja oficial "Jailor IPA" com um grande evento no dia 15 de junho
29/05/2018

A veterana banda paranaense de Thrash Metal Jailor mais uma vez surpreende e inova para os seus fãs e aqueles que acompanham a trajetória da banda. O grupo, em pareceria com a cervejaria Brauns, da cidade de Ponta Grossa, lançará a sua cerveja oficial, a Jailor IPA. E o lançamento será com um grande evento em Curitiba no dia 15 de junho, onde o Jailor convidará bandas consagradas do cenário local para uma noite de muita festa, Metal e cerveja! Juntamente aos anfitriões do Jailor, estarão se apresentando na festa de lançamento da Jailor IPA as bandas Axecuter (Heavy Metal), Grimpha (Death Metal) e Dragonheart (Heavy/Celtic Metal). Além das apresentações musicais, a cerveja Jailor IPA estará disponível para aquisição no local. A festa de lançamento da cerveja oficial do Jailor será realizada no Jokers Pub, localizado no Centro de Curitiba/PR. O evento terá início às 20:00 e a entrada custará R$15,00.
JAILOR É FORMADO POR: Flávio Wyrwa - vocais; Alessandro Guimarães - guitarras; Marcos Araújo - guitarras; Emerson Niederauer - contrabaixo e Jefferson Verdano - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/jailorthrash/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/jailor/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Exylle será uma das atrações do evento "Corrosive Metal Fest" em Curitiba

29/05/2018

Um dos polos mais fortes do Metal nacional sem dúvida é a capital paranaense, Curitiba. Sempre com sua cena em atividade e em plena efervescência, a cidade já tem mais um grande evento marcado. Será o Corrosive Metal Fest, que será realizado no domingo do dia 10 de junho e terá como uma das principais atrações um dos grandes nomes do Metal da região, o Exylle. A banda formada por Victor Hugo (vocais, contrabaixo), Kevin Vieira, Johnny Bordignon (guitarras) e Rycardo Antônio (bateria), o grupo mostrará em cima do palco toda sua conhecida energia e agressividade sonora através de músicas do EP "Dead When Born By The Church", além de novas composições que estarão presentes no primeiro full-length da banda, cujo lançamento está previsto para este ano. Além do Exylle, estão escaladas para o Corrosive Metal Fest as bandas Death Smoke, Scramasax, Nocturnal Force e Neogenese. O evento será realizado no 92° Underground Pub a partir de 17:00 e a entrada custará somente R$10,00. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/ExylleOficial/ e Roadie Metal Press: www.roadie-metal.com/press/exylle. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Empire Of Souls anuncia saída do guitarrista Andre Henrique
29/05/2018

Uma das maiores forças do Black Metal Brasileiro, Empire Of Souls, na noite de ontem (28), emitiu uma nota través de sua página no Facebook comunicando o desligamento do guitarrista Andre Henrique. O músico fazia parte do EOS desde 2015. Confira a íntegra do comunicado a seguir:
"Lamentamos informar que nosso parceiro Andre Henrique não está mais tocando guitarra na Empire of Souls. Temos muito a agradecer por tudo que produzimos juntos, desde que em 2015 ele assumiu o desafio de assumir as 6 cordas.

Desejamos boa sorte ao nosso irmão em sua jornada! Mais do que o excelente trabalho realizado por esses quase 3 anos, ficarão para sempre marcados os bons momentos, risadas, paciência e principalmente seu exemplo de garra e perseverança. Em meio à muitas adversidades, ele representou e muito bem nossa flâmula. Era difícil? "Se virou" (ele entenderá o que significa). E conseguiu. Mas, a máquina da maldade não para. Se ajusta, se recompõe e dá a volta por cima. Tem sido assim, desde 1995…
Talvez o próximo a tentar esse desafio de ser guitarrista do Empire of Souls possa ser você que está lendo essa publicação. Não decidimos ainda quem será o novo guitarrista. Talvez nem vá haver um novo guitarrista. Encontrar um novo parceiro nunca é uma tarefa fácil… Afinal de contas, somos uma banda de black metal… Ideologicamente, um tanto quanto radical… Sonoramente… Bem, não é necessário explicar que não é tarefa para iniciantes tocar ao lado do Cleber…"
Músicos interessados, entrem em contato com a banda, envie um vídeo tocando alguma música da EOS, assim como alguma composição própria. Contato: empireofsoulsbmh@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/EmpireOfSouls; www.empireofsouls666.bandcamp.com/; www.soundcloud.com/empireofsouls666/ e www.youtube.com/channel/UCvEeXkGe1kQdrusT7n0ziMA. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações  - http://cangacorockcomunicacoes.com/. Cristiano Borges.

Ainda há ingressos à venda para os dois shows históricos do New Model Army em São Paulo
29/05/2018

Está chegando a hora!!!! Faltam poucos dias para que a renomada banda inglesa New Model Army desembarque novamente no Brasil para duas novas apresentações históricas em São Paulo. O grupo formado por Justin Sullivan (vocal/guitarra), Michael Dean (bateria), Dean White (teclado/guitarra), Marshall Gill (guitarra) e Ceri Monger (baixo) resgatam especialmente toda a sua magnifica carreira, nos dias 9 e 10 de junho, na Fabrique Club. Serão dois shows com repertórios totalmente diferentes em cada noite. O mesmo formato ocorreu justamente na última visita deles ao Brasil em 2010 como parte das celebrações do aniversário de 30 anos do grupo, quando tocaram, ao todo, uma maratona de 60 músicas, no antigo Palace.
Os fiéis fãs brasileiros com certeza irão à loucura durante a execução de hits como "51st State of America", "White Coats", "Vagabonds", "The Price", "No Rest", "The Hunt" (regravada pelo Sepultura), "Purity" e "Here Comes The War", além das composições dos últimos novos álbuns "Between Dog and Wolf " (2013), "Between Wine and Blood" (2014) e "Winter" (2016). Os ingressos continuam à venda na Galeria do Rock (loja 255), pelo site do Clube do Ingresso ( http://www.clubedoingresso.com/newmodelarmy-09-06-18 | http://www.clubedoingresso.com/newmodelarmy-10-06-18) e pontos autorizados na capital paulista, Barueri, Jandira, Osasco, Santo André, São Caetano, São José do Rio Preto, Curitiba e Rio de Janeiro (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar). São praticamente de 40 anos de carreira e mais de 200 músicas divididas em 15 discos! São com estes impressionantes números, que o grupo britânico New Model Army segue como uma das maiores instituições dos anos 80. Formado na cidade de Bradford, o New Model Army surgiu na rica cena pós-punk da Inglaterra, que, entre o fim dos anos 70 e meados dos 80, revelou nomes como Joy Division, Killing Joke, Gang of Four, PIL e Bauhaus.
Com letras poéticas, existencialistas e totalmente politizadas, Justin Sullivan tornou-se um dos grandes trovadores de sua época, tratando de temas como o isolamento, crises de geração e a falta de esperança da juventude na Inglaterra que vivia sob o jugo da primeira ministra Margareth Thatcher. Com o prestigio de acumular uma extensa discografia recheada de clássicos como "Vengeance", "Ghost of Cain", "Thunder and Consolation" e "The Love of Hopeless Causes". Outros singles marcantes incluem "Purity", "Stupid Questions" e "Living in the Rose". Links relacionados: https://www.facebook.com/NewModelArmyOfficial; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicprhttps://www.facebook.com/costabile.salzano.

Loreena Mckennitt volta ao Brasil com a turnê The Lost Souls
29/05/2018

"Desde nossa primeira turnê pela América do Sul em 2013, as pessoas escrevem e perguntam quando eu vou voltar", diz McKennitt. "Bem, estou muito feliz por anunciar que voltarei neste outono. Estou muito ansiosa para apresentar algumas das músicas do meu novo álbum." A multi-premiada cantora e compositora canadense, Loreena McKennitt, que acaba de lançar sua primeira gravação de canções originais desde 2006, anunciou a turnê Lost Souls na América Latina, começando pelo Brasil e depois passando pela Argentina e Chile. Produzido pela própria artista, o álbum Lost Souls tem suas canções tiradas de uma ampla gama de referências, incluindo o Celta e o Oriente Médio. O álbum foi lançado em 11 de maio de 2018 e foi aclamado pela crítica. Serão quatro apresentações no Brasil: nos dias 30 e 31 de outubro, no Credicard Hall, em São Paulo. Dia 2 de novembro, no Km de Vantagens Hall, no Rio de Janeiro, e em 4 de novembro em Belo Horizonte, no Km de Vantagens Hall.
No dia 7 de novembro, Loreena se apresenta em Buenos Aires, na Argentina. E a etapa sul-americana da turnê termina no dia 9 de novembro em Santiago, Chile. Em São Paulo, os clientes do cartão Credicard e membros do fã-clube da cantora contarão com pré-venda exclusiva entre os dias 29 de maio a 04 junho. A venda para o público geral começa a partir do dia 05 de junho. Os ingressos poderão ser adquiridos pela internet (www.ticketsforfun.com.br), nos pontos de venda espalhados pelo Brasil e na bilheteria oficial do Credicard Hall. No Rio de Janeiro e em Belo Horizonte, membros do fã-clube da cantora contarão com pré-venda exclusiva entre os dias 29 de maio a 04 junho. A venda para o público geral começa a partir do dia 05 de junho. Os ingressos poderão ser adquiridos pela internet (www.ticketsforfun.com.br), nos pontos de venda espalhados pelo Brasil e na bilheteria oficial do Km de Vantagens Hall RJ e BH. Os shows no Brasil são produzidos pela TIME FOR FUN.
McKennitt será acompanhada pelos músicos Brian Hughes (guitarras, oud e celta bouzouki), Caroline Lavelle (violoncelo), Hugh Marsh (violino), Dudley Philips (contrabaixo) e Robert Brian (bateria). No repertório dos shows, além dos grandes sucessos de McKennitt, a cantora também vai apresentar músicas de seu último álbum. Várias das canções de Lost Souls foram escritas há algum tempo. Outras foram progressivamente tomando forma em meio a projetos e jornadas mais recentes. Algumas se baseiam na poesia de John Keats e W.B. Yeats, enquanto outras evocam o Oriente Médio. Em Lost Souls há uma coleção artisticamente diversa e oportuna.
"Lost Souls está repleto de um clima de classicismo folk celta que é, sem dúvida, calmante, possivelmente enriquecedor" - The Times UK
Lost Souls foi lançado como CD, disco de vinil de 180 gramas e em todos os serviços de música, incluindo iTunes, Apple Music e Spotify. A eclética mistura céltica de música popular, pop e folk de Loreena McKennitt vendeu mais de 14 milhões de álbuns em todo o mundo. Suas gravações alcançaram status Gold, Platinum e multi-Platinum em 15 países em quatro continentes. Ela foi indicada duas vezes ao Grammy Awards e ganhou dois prêmios Juno Awards, assim como o Billboard International Achievement Awards. Loreena McKennitt já se apresentou nos mais respeitados e históricos do espaços do mundo, desde o Carnegie Hall até o famoso Palácio de Alhambra, em Granada, na Espanha, e também para dignitários, como a Rainha Elizabeth II e vários chefes de Estado. Além de sua carreira musical, McKennitt tem sido reconhecida por várias iniciativas filantrópicas notáveis, incluindo o Fundo Memorial Cook-Rees para Pesquisa e Segurança da Água e o Centro da Família Falstaff. Em 2004, McKennitt foi condecorada com a Ordem do Canadá e, em 2013, na Ordem das Artes e Letras na França. Fonte: ASSESSORIA DE IMPRENSA - TIME FOR FUN: Fabio Lopes Oliveira e Júlia Mattos.
Visite as redes sociais da T4F: www.fb.com/t4f; www.instagram.com/t4f; www.twitter.com/t4f e www.spotify.com/user/t4fbrasil. Visite as páginas oficiais da T4F: www.t4f.com.br e http://www.ticketsforfun.com.br/.

Raging Rob: Ex-vocalista do Assassin lança debut de nova banda
29/05/2018

No início de 2014, após quase 30 anos na posição de frontman da lendária banda alemã ASSASSIN, Robert Gonnella anuncia sua saída e forma o RAGING ROB, com o também ex-Assassin Frank Nellen na bateria, além de Dirk Preylowski (Warrant) na guitarra solo e Maik Jansen (guitarra base) e Rudi Görg (baixo), ambos ex-integrantes do Human Bastard. O RAGING ROB surgiu a partir do RAGING MOB, ex-banda de Robert, enquanto vivia na China entre 2005/2011, que atingiu algum sucesso lançando um CD em 2008 e vencendo a versão chinesa do Wacken Metal Battle de 2010. Após algumas idas e vindas, o quinteto se reuniu no estúdio do guitarrista Dirk Preylowski para trabalhar no material que viria a integrar "Always the True Assassin", lançado recentemente de forma independente no Bandcamp. "As gravações de bateria tiveram início na primavera de 2017 em Düsseldorf, com o auxílio de Harry e Guido, que administram o estúdio. Após vários dias de gravação com nosso baterista Frank Nellen, o resultado final ficou incrível!", Robert contou, com empolgação, como se estivesse lançando o primeiro disco da carreira.
Robert detalhou o trabalho realizado pela equipe em "Always the True Assassin": "No verão de 2017, Dirk Preylowski fez terminou as partes de guitarra e baixo com o produtor Markus Frehn no Recording Hell Studios em Düsseldorf. Dirk é um excelente músico e, portanto, teve a tarefa de gravar todas as guitarras e baixo. Gravei os vocais no outono de 2017, também com Markus Frehn no Recording Hell Studios. Depois de uma preparação muito intensa, os vocais e backing vocals foram finalizados e ficamos muito felizes com o resultado. Depois que todas as gravações prontas, Markus Frehn mixou e produziu o álbum em outubro de 2017".
A arte principal do encarte foi criada pelo melhor amigo de Rob, o húngaro Peter Lazar, e a capa foi criada por Ralf Huss. O álbum foi intitulado de "Always the True Assassin" pela mesma razão que o Raging Rob herdara o antigo espírito Thrash anos 80 do Assassin, ao contrário da banda atual. Ouça o CD completo via Bandcamp: https://goo.gl/g2EGzH. Composto de doze faixas, "Always the True Assassin" tem recebido excelentes resenhas em todo o mundo. No Brasil, o blog Heavy Metal Thunder disse que o disco "é o mais puro Thrash Metal germânico, impactante e sólido, com grande dose de agressividade, muita influência de Hardcore, mas ao mesmo tempo, adornado com algumas melodias muito bem pensadas, além de uma pilha de refrães de fácil assimilação". Leia o texto completo: https://goo.gl/GS1o3p. Contatos:  Site: http://robertgonnella.wix.com/ragingrob; Bandcamp: http://ragingrob.bandcamp.com e Facebook: https://www.facebook.com/ragingrob1.

Autoramas lança novo single, "Sofás, Armchairs and Chairs"
29/05/2018

Primeiro single do oitavo disco do Autoramas, Libido, que sai em 20 de julho. O disco faz parte das comemorações dos 20 anos de existência da banda, uma das mais importantes do cenário independente brasileiro. A faixa de abertura do álbum, "Sofas, Armchairs and Chairs" é uma música com ritmo, melodia e astral contagiantes, com letra maluca e uma vibe B 52's, uma das grandes referências da banda. Em tempos pesados, o Autoramas promete um som "transviado" e um rock "divertido e inclusivo". Ouça "Sofás, Armchairs and Chairs": http://hyperurl.co/0z3ci4.

Claustrofobia: Daniel Bonfogo deixa a banda após 23 anos
29/05/2018

Um dos maiores nomes do Metal brasileiro, o Claustrofobia, anuncia que o baixista Daniel Bonfogo decidiu se desligar da banda por motivos pessoais. O músico que esteve a frente do grupo por 23 anos e gravou os discos Claustrofobia (2000), Thrasher (2002), Fulminant (2005), I See Red (2009), Peste (2011), Download Hatred (2016) e também o próximo EP gravado nos Estados Unidos que será lançado em breve,o baixista sai da banda de forma amigável e ambos os lados desejando sucesso no seguir de suas carreiras.

Os irmãos Marcus (Vocal/Guitarra) e Caio D'Angelo (Bateria) expressaram em nota aberta seus agradecimentos pelos anos de trabalhos prestados ao Claustrofobia ao amigo Daniel Bonfogo, e confirmam que já possuem um novo baixista que ainda não foi revelado: "Em todos esses anos sempre fomos 100% independentes, o que torna as coisas muito mais difíceis, portanto entre erros e acertos sempre mantivemos postura firme para com a banda e sua sobrevivência, fazendo o que tem que ser feito, priorizando e visando sempre o melhor para banda e para nossos fãs, portanto temos planos ousados os quais o Daniel não se sentiu confortável para seguir, o que é totalmente justificável e temos que respeitar, pois depois de tantos anos de luta vamos ficando mais velhos e cheio de responsabilidades que as vezes não temos condições de negligenciar, com certeza não foi uma decisão fácil visto que ele sacrificou muita coisa conosco, para nós também não foi fácil, pois estamos no melhor momento da nossa carreira ainda inspirados e com muitas oportunidades promissoras pela frente, as quais vamos continuar a honrar e buscar.
Daniel é considerado um irmão que esteve dentro da nossa família desde que éramos crianças, e assim será. Gostaríamos de agradecer publicamente ao Daniel por todo tempo dedicado e todos os momentos que passamos juntos, que sem dúvidas nos fizeram amadurecer como profissionais, pessoas e amigos, desejamos toda sorte e felicidade do mundo em seus próximos projetos e em sua carreira. Agradecemos também a todos os aliados por toda resistência junto a nós nesses anos todos de luta. Aos nossos fãs que são o que nos movem e temos muito respeito, agradecemos de coração pelo suporte sem fim nessa nossa trajetória e também gostaríamos de dizer que já temos um substituto à altura e que todos os compromissos e planos continuam intactos, bem como a turnê Brasileira em Julho, estamos acertando os últimos detalhes e nos próximos dias anunciaremos quem assumirá o baixo nas próximas missões do Claustro, o qual superou as expectativas. Nosso compromisso e seriedade com o Claustro e o Metal estão longe de cessar fogo e vocês podem esperar sempre pelo nosso melhor, é isso ou nada".
O agora ex-baixista do Claustrofobia, Daniel Bonfogo, também registrou o quanto foi difícil essa decisão e deseja sucesso aos músicos e irmãos de banda Marcus e Caio: "A todos os interessados, amigos e principalmente aos fãs, gostaria de comunicar com imensa tristeza, o meu desligamento da banda Claustrofobia. Por questões particulares, foi a decisão mais difícil da minha vida até então, mas não poderei acompanhá-los nessa nova jornada que está por vir. Sem brigas ou arrependimentos de ter feito parte de tudo por quase 25 anos, eu dediquei e vivi os melhores anos da minha vida fazendo o que mais amo que é tocar, cair na estrada, ver no rosto de cada um a expressão de estar curtindo a música e fazendo a história do Claustro. Isso não tem preço. Cada nota e cada música tocada nunca foi em vão. Tudo que aprendi, passando por todos os momentos e fases da banda sendo elas boas ou ruins, tocar ao lado de caras que considero como irmãos e uns dos maiores talentos do metal mundial, tudo continuará gravado em minha alma e no meu coração. Desejo força e sorte nessa caminhada que muitas vezes é injusta pela tamanha batalha e dedicação que é depositada.
Gostaria também de deixar claro que o Daniel Bonfogo "Baixista" ainda está na ativa como sempre. Não tenho o que falar nada sobre o meu futuro agora, mas sou movido a música. Também tenho meu estúdio e continuo com gravações e produções paralelamente. Meu sincero e eterno agradecimento a minha família, Deborah Gallo, Família D´Angelo, Bruno D´Angelo, Família Lege, Família MENG, Carlos Henrique Eigenheer, Ivan Goetschi, Kaiowas Filmes, Claustruth Offcial Fan Club aos irmãos e guerreiros que sempre caíram na estrada com a banda lado a lado (vocês sabem quem são), meus importantes endorsers, aos fãs que nos ajudaram a construir essa máquina e todos que direta ou indiretamente fizeram parte da minha história que ainda não acabou". O Claustrofobia já possui um planejamento e várias novidades para o segundo semestre de 2018. Interessados em se manter sempre atualizados com todas as notícias da banda basta seguir e acompanhar as redes sociais do Claustro no link: http://www.claustrofobia.com.br/.

Balara lança single "Depois de um longo caminho"
29/05/2018

A Balara é uma banda nova de Santos descoberta e produzida por Lampadinha, importante produtor brasileiro responsável por discos de Titãs, Roberto Carlos, NxZero, CPM22, Fernando e Sorocaba, Rita Lee, Charlie Brown Jr. "Guarde na Mente", o primeiro single do disco, já ultrapassou os 100 mil views no YouTube. O piano da introdução e a base da música remetem a bandas e artistas britânicos como Coldplay e James Blunt. Em alguns momentos a vocalização - que, nas palavras do produtor, traz uma "energia gigante" - nos faz lembrar os irlandeses do U2. Unindo a experiência de um grande produtor e a energia que as bandas novas trazem, a Balara prova que é possível mesclar mensagens e letras bem trabalhadas com melodias que grudam no ouvido sem soar clichê. Ouça "Depois de Um Longo Caminho": http://hyperurl.co/ftz3zh.

Mamaute lança o álbum Cinza Concreto
29/05/2018

Cinza Concreto, o álbum de estreia da banda Mamamute mistura rock, música popular brasileira, fusion e soul em um som denso, cheio de riffs envolventes, perfeito para quem gosta de rock mais pesado e com fortes influências dos anos 1970. Ouça Cinza Concreto: http://hyperurl.co/427w4q.

Novo nome do rock progressivo de Campinas, Cordillera lança videoclipe de Noumenon experimenta entre o clássico e o contemporâneo; álbum de estreia sai em junho
29/05/2018

A fusão do rock progressivo clássico à estética contemporânea do gênero pauta a sonoridade do novato quinteto Cordillera, de Campinas (SP). Do minimalismo ao punch da guitarra, a proposta sóbria e técnica da banda pode ser conferida na música Noumenon, que também foi lançada em formato videoclipe. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=PkM4jwVvykE. O clipe de Noumenon, música que também está disponível em streaming no Spotify junto ao single On the Top of the Wall, foi escrito, produzido e dirigido pela produtora Muto.
Assim como a proposta sonora do Cordillera, o vídeo tem referências à arte abstrata, com muitas texturas e que dialoga constantemente com o enigmático, seja pelo andamento musical ou pela colagem das imagens. Pink Floyd, Porcupine Tree e Pain of Salvation são algumas referências ao trabalho único e criativo da banda. O lançamento de Noumenon é o prenúncio de Ruptura, o disco de estreia da banda campineira formada em 2013 por Victor Oliveira (vocal), Raphael Moretti (guitarra), Pedro Ghoneim (baixo), Tarcísio Barsalini (guitarra) e Matheus Vazquez (bateria). O álbum de estreia está totalmente gravado e tem previsão de ser lançado em junho de 2018.  Cordillera na internet: www.facebook.com/cordillerabr; www.cordillerabr.com e www.instagram.com/cordillerabr. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa  - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

STP: "papai, é horrível", referente aos testes para o novo vocalista
29/05/2018

O baterista do STONE TEMPLE PILOTS, Eric Kretz, falou sobre a busca de um novo vocalista para a banda, em recente entrevista para a rádio Sirius. O vocalista escolhido, Jeff Gutt, estava junto com ele na entrevista. "Foram mais de 15.000 envios de vídeos online para o teste de novo vocalista e passamos por todos eles. Alguns foram extremamente talentosos, alguns foram fantásticos, outros foram extremamente horríveis e alguns foram cômicos". "Especialmente quando os meus filhos estavam sentados atrás de mim e eles ficavam ouvindo junto conosco a mesma música várias vezes, mas com cantores diferentes. Eles diziam: 'Papai, faça isso parar, essas pessoas são horríveis'. Na verdade, tivemos até alguns cantores country que se submeteram e cara, eles tinham belas vozes. Foi ótimo ouvir um pouco de trepidação em coisas como nas músicas 'Trippin' on a Hole in a Paper Heart' e 'Interstate Love Song'".
"Foram sessões de 04 horas, até que o meu cérebro ficasse nebuloso numa certa hora. Quando olhávamos, tinhas mais uns 1.000 vídeos chegando e tipo: 'Isso não vai acabar nunca?' Foi algo novo, empolgante e uma grande aventura em continuidade... É claro que Jeff nem se submeteu, ele simplesmente apareceu e nos surpreendeu". STONE TEMPLE PILOTS está em turnê nos EUA desde Março/2018, divulgando o seu novo álbum de estúdio, "Stone Temple Pilots" (7º disco, 2018), o 1º com Jeff Gutt nos vocais.

Cannibal Corpse: fóssil truezão nomeado em homenagem a Alex Webster
29/05/2018

Uma poliqueta fóssil pre-histórica marinha de aparência assustadora, recentemente descoberta e classificada por uma equipe liderada pelo cientista Mats E. Eriksson, foi nomeada em homenagem a Alex Webster, do Cannibal Corpse. Veja ao lado uma escultura do Websteroprion armstrongi. A escultura foi feita por Esben Horn.

Alice in Chains: Cantrell fala sobre Staley, cena de Seattle e influências
29/05/2018

ALICE IN CHAINS se apresentou recentemente em uma rádio de Chicago, onde executaram uma mini-performance acústica com 03 canções. Quando foram tocar a música "Your Decision", Cantrell cometeu um erro e disse na rádio que o incidente foi a repetição de uma história que aconteceu com Layne Staley no acústico da MTV em 1996. Na época, foi durante a performance da canção "Sludge Factory". "História engraçada, nós fizemos o acústico da MTV em New York e Layne continuou fodendo com a música 'Sludge Factory'. Nós a tocamos umas 08 vezes na passagem de som e ele se perdeu na mesma coisa no 2º verso da canção, quando a apresentamos no show".
Ele foi questionado sobre a cena de Seattle. "Geograficamente, nós éramos um posto distante, lá no alto da esquina, sabe? Nós não éramos necessariamente conhecidos pelo centro do universo quando se tratava de negócios da música ou entretenimento, por isso, mesmo que tenhamos tido alguns grandes artistas vindos do noroeste do país no passado, isso provavelmente nos ajudou a desenvolver e fazer a nossa própria coisa, sabe? Intocada por qualquer coisa externa.... Antes que alguém prestasse atenção, já estávamos chutando o traseiro das pessoas e foi legal fazer parte daquilo, porque éramos todos amigos. Todo mundo tinha basicamente a mesma idade e todo mundo tinha a sua própria banda, foi ótimo!"
Ele também comentou sobre a sua educação musical. "Os meus pais eram fãs de música country, então eu cresci no country clássico. A minha avó sempre assistia ao Lawrence Welk Show toda semana, então isso estava sempre na TV. Havia sempre música tocando em casa e todo mundo tocava algum instrumento, a minha mãe e minha tia tocavam órgão, então elas sempre tocavam músicas e outras coisas. Você entraria em casa e minha mãe estaria tocando música sozinha, fazendo isso o tempo todo, ou com a minha tia ou eu cantava um pouco com ela".

Dave Grohl revela qual seu guitarrista solo favorito
29/05/2018

O frontman do Foo Fighters, Dave Grohl, revelou, em entrevista à "GQ" (transcrição via Alternative Nation), qual o seu guitarrista solo favorito. O músico respondeu que é Jimmy Page, do Led Zeppelin, e explicou o motivo. "Jimmy Page, eu acho, é meu solista favorito. Amo o jeito que ele estava sempre à beira do caos total, mas sabia como colocar cada nota em um espaço que realmente atraía emoção. Quando você assiste a um vídeo como 'The Song Remains The Same', ou qualquer gravação ao vivo de 1971 ou 1973, ou 1975, e até mesmo o material anterior, ele está apenas seguindo adiante", afirmou. Segundo Grohl, é "esse tipo de falta de medo" que ele mais admira nos músicos, em vez de perfeição ou proficiência técnica no instrumento. "Gosto, mesmo, de ver músicos bem à beira de desmoronar. Ele fazia isso da maneira mais bela", disse.
Outro nome admirado por Dave Grohl é Ry Cooder. "Há um disco instrumental de uma lenda americana chamada Ry Cooder. Ele fez a trilha de um filme chamado 'Paris, Texas' nos anos 1980 e a trilha sonora desse filme é meu disco favorito de todos os tempos. Meio que pinta uma paisagem árida de deserto, mas ele faz isso com uma guitarra com slide. É tão simples, emotivo e incrível", afirmou. Confira a entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=1r7x4b557FQ.

Segundo Courtney Love Kurt tinha adorado tirar Michael Jackson das paradas
29/05/2018

Courtney Love foi entrevistada pela revista GQ e falou sobre a fama e sucesso do NIRVANA. De maneira cândida, ela disse: "Existe esse mito que Kurt não queria sucesso. Isso é uma besteira, cara... Ele trabalhou duro para formar a banda certa, sabe? Kurt adorava que eles tinham causado esse impacto e que tinham tirado Michael Jackson das paradas, mas ele nunca realmente se divertiu, a partir do momento que o circo veio à cidade para levar a nossa filha embora" (referente a matéria da revista Vanity Fair que gerou brigas judiciais e conselho tutelar no meio do caminho).
"Eu não acho que a banda tinha uma discórdia sobre o sucesso. Dave foi acolhedor quanto a isso com o FOO FIGHTERS, assim como Kurt também foi, mas o sucesso é um belo banho quente de amor do mundo exterior, mas também pode ser um péssimo professor".

Clube Manouche no Rio de Janeiro/RJ recebe shows do lendário guitarrista Stanley Jordan
28/05/2018

Considerado como um dos grandes guitarristas do jazz contemporâneo, o americano Stanley Jordan se apresenta no Clube Manouche, no dia 9 de junho. Desde 1985, com a aclamação imediata da crítica, o guitarrista se tornou conhecido pela personalidade musical camaleônica, imaginativa, versátil e de grande ousadia. Sejam reinvenções de obras clássicas ou explorações inspiradas de hits pop-rock, a incursões diretas ao jazz ou improvisação ultramoderna, Jordan sempre leva os ouvintes em viagens ao inesperado. Em show intimista, para apenas 110 pessoas, em cada uma das duas sessões, ele se apresentará acompanhado de Ivan "Mamão" Conti (bateria) ex-integrante do lendário grupo Azymuth, e Dudu Lima (baixo acústico, elétrico de 4, 5 e 6 cordas e fretless). No repertório, clássicos da música brasileira, standards de jazz e canções autorais de Stanley.

Mofo: primeiro álbum "Empire of Self-Regard" está disponível no Spotify
28/05/2018

Um dos nomes emergentes que causaram maior alvoroço no ano de 2016, foram os músicos de Brasília da banda Mofo. Seu registro de estreia, o EP "Empire of Self-Regard", recebeu várias notas positivas de grandes críticos da imprensa nacional. Avaliado como um material obrigatório, o álbum é uma avassaladora destruição de riffs e peso em sua proposta original de manter o Thrash Metal Old Scholl nas cinco composições presentes.

O álbum que está disponível para aquisição em formato físico, também pode ser encontrado nas principais plataformas de Streaming do mundo. Fãs de Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster ou qualquer outra plataforma, podem facilmente encontrar o EP "Empire of Self-Regard" para audição completa nesses canais. Confira Mofo - "Empire of Self-Regard" no Spotify: https://open.spotify.com/album/3N6O7Rhqli8IrKvCHKHqkR?si=IHv4m_w8QJaReaHmFVtXbw.
Interessados em adquirir o material em formato físico, a banda está vendendo através de suas redes sociais, basta entrar em contato com a fã page deles no Facebook ou instagram.
Track-List: 01 - Mountain of Origin; 02 - Tartarus; 03 - Eternal Stealing of Souls; 04 - Black Squad e 05 - We Are Metal. Formação: Emiliano Gomes: Vocal; Arthur Colonna - Guitarra; Rodrigo "Shakal" - Guitarra; João Paulo "Mancha" - Bateria e Pedro Dinis - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/mofothrash/; Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/mofo/; Instagram: https://www.instagram.com/mofothrash/ e YouTube: https://www.youtube.com/mofothrash.

R.I.V: confira a track-list oficial do novo álbum "Prog-Core"
28/05/2018

Muito próximos de anunciar oficialmente o lançamento de seu novo registro de estúdio, o R.I.V., power trio mineiro que executa uma sonoridade que mescla vários elementos do Metal extremo, acaba de anunciar a track-list oficial do álbum "Prog-Core" e detalhes sobre a produção do disco. "Prog-Core" terá 12 faixas que apresentam uma linha única criada no país, mesclando Thrash, Death, Progressive e Core, o novo álbum do R.I.V foi gravado no renomado estúdio "Eminence" da tradicional banda de Thrash Metal mineiro que dá nome ao próprio estúdio. O vocalista Helbert Sá é o responsável pela produção e máster de todas as faixas do disco. O músico está finalizando pequenos ajustes para dar início ao processo de prensagem física e liberação do conteúdo nas plataformas de Streaming do mundo. Abaixo você irá conferir uma prévia do que está sendo gravado pelo grupo, com aproximadamente 1 min de duração, o áudio apresenta uma brutalidade, peso e fúria, descomunais para qualquer outro trabalho já realizado no país: https://youtu.be/wxutwelxwIA.
Track-List oficial de "R.I.V. - Prog-core": 01 - War Flames; 02 - Headache; 03 - No… P.A.S.; 04 - Rainbow Warrior's Mayday; 05 - Progressive Core; 06 - Testicle Man; 07 - Caligula 2332 D.C.; 08 - Freaks In Action; 09 - Animal; 10 - Delicious Nham! Nham!; 11 - Ashes e 12 - Spiral,
R.I.V. é formada por: Helbert Sá - Voz/Guitarra; Ana Lima - baixo; Ricardo Bicalho - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/riv.progressive.core/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/r-i-v-rhythms-in-violence/.

Grinding Reaction: EP "Tempo, Persistência e Fúria" é liberado em canal de YouTube de El Salvador
28/05/2018

Após anunciar que o novo álbum "O Caos será a Tua Herança" já está disponível para vendas em formato físico, o Grinding Reaction, tradicional banda de hardcore do ABC paulista, informou que um canal de El Salvador disponibilizou o EP "Tempo, Persistência e Fúria", para audição completa em seu canal que possui mais de 4000 seguidores e vários álbuns do Underground mundial. O EP está compactado na integra para que os fãs do grupo consigam conferir todas as faixas pelo canal "The Slaughterhouse". Enquanto o novo disco será digitalmente lançado dia 17 de junho, essa é uma grande oportunidade de ir se familiarizando com a sonoridade pesada e agressiva do Grinding Reaction e seu excelente EP "Tempo, Persistência e Fúria" lançado oficialmente em 2015. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=NaYZv3RoMA4.
A banda está preparando um evento com outras grandes atrações para o dia 17 de junho em sua região, o evento será realizado como o lançamento oficial de "O Caos Será a Tua Herança", ainda essa semana será divulgado o cartaz oficial do evento com todas as informações necessárias para os fãs prestigiarem esse grande lançamento de 2018. Confira a nova formação do Grinding Reaction: Ricardo: Vocal; Victor: Guitarra; Rafael: Guitarra; Renato: Baixo e Weslley: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/grindingreactionfanpage/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/grinding-reaction/.

Facing Fear: banda divulga sua agenda de shows
28/05/2018

A carioca Facing Fear é connhecida na cena metal brasileira por empunhar a bandeira do movimento NWOTHM (New Wave Of Traditional Heavy Metal) no país. Por aqui o quarteto é um dos carros-chefes do estilo que cresce mundo afora, tendo como ícones nomes como Enforcer, Ambush e Skull Fist. O público que adere ao reerguimento e continuidade do metal tradicional no Brasil é bastante fiel e numeroso, prova disso é o sucesso que a Facing Fear faz com o recente EP "Lutaremos pelo Metal", que pôs a banda em evidência no cenário underground. Para atrair mais simpatizantes e assegurar às pessoas um contato mais próximo com a banda, Terry Painkiller (vocal), Raphael Dantas (guitarra), Nathalia Souza (baixo) e Vall Maranhão (bateria) divulgam a sua agenda de shows para 2018, e através da BMP - Assessoria de Imprensa avisam que, além dos eventos citados abaixo, outros aguardam confirmação. Mais datas podem ser marcadas durante o primeiro e segundo semestre do ano, enviando e-mail para facingfear@gmail.com ou acessando a fan page da banda no Facebook. Contato Facing Fear: www.facebook.com/Facingfearhmb. Assessoria: www.braunamusicpress.com. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria.

Gutted Souls: um dos discos mais pesados de 2017, "The Illusion of Freedom" está disponível no Spotify
28/05/2018

Lançado oficialmente em 2017, "The Illusion of Freedom", álbum de estreia do Gutted Souls, já possui lançamento físico na Europa e acaba de chegar algumas cópias limitadas para aquisição dos fãs no país. Contando com 09 faixas de um massacre com o mais puro Brutal Death Metal, o Gutted Souls, informa que o registro está disponível para audição completa no Spotify. Gutted Souls - The Illusion of Freedom: https://open.spotify.com/album/7K7JmDFumhMkWGJfuLkRpC?si=W4pzvmYVQFeZKe5rQRHBnw.
Interessados em adquirir uma cópia física de "The Illusion of Freedom" lançado fisicamente apenas na Europa, basta entrar em contato com a banda pela sua fã page no Facebook. Track List: 01 - Being Human; 02 - The Authoritarian Follower; 03 - Mondo Psycho; 04 - The Undying Stars; 05 - Snakes in Suits; 06 - Psychopathic Ruler; 07 - Addicted to Power; 08 - Unconscious Automaton (Curse of Wetiko) e 09 - Dancing to the Sound… Of the Powers that Be. Formação:
Iron: Vocal; Wellington Ferrari: Guitarra; Alexandre Carreiro: Guitarra; Braulio Drumond: Bateria e Elias Oliveira: Baixo. Mais informações: Site Oficial: https://www.guttedsoulsband.com/; Facebook: https://www.facebook.com/GuttedSouls/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/gutted-souls/.

One Tue Reason lança terceiro álbum, Defiance e São Paulo faz show de lançamento dia 3/6, no Jai Club
28/05/2018

Em ano emblemático, o quinteto hardcore One True Reason celebra 15 anos de carreira com o lançamento do terceiro álbum, Defiance, já disponível pelo selo Artico Music nas principais plataformas de streaming. Ouça aqui: https://ONErpm.lnk.to/OneTrueReason. Defiance também tem versão física, em CD, lançado pela Artico em parceria da Seven Eight Life Recordings e Crecer Records. São 10 faixas que reafirmam a banda paulistana como uma das formações mais criativas do hardcore nacional.

Em Defiance, o One True Reason acrescenta agressividade e algumas levadas heavy metal, no entanto, a essência mantém o vigor HC do álbum anterior, o elogiado The Art of Survival. Para quem busca referências, o trabalho do OTR é inspirado no hardcore estilo Nova Iorque, de bandas como Strife, Madball, Sick of it All e Terror.
Diego Gringo (vocais), Alexandre Bezerra (guitarras e vocais), Douglas Melchiades (guitarras), Guilherme Silveira (baixo) e André Giroti (bateria), a formação mais sólida e entrosada do OTR, trouxeram dois conhecidos e respeitados músicos do hardcore para este lançamento. 'In this Hell' tem o canadense Andrew Neufeld (Comeback Kid) nos vocais, enquanto Pablo Menna, do Questions, outra instituição do hardcore nacional, toca guitarra em 'R.I.P.'. 'Partir pro ataque' é a mensagem em Defiance, um contraponto aos gritos de resistência em The Art of Survival. "É sobre revidar, tomar postura mais agressiva contra toda a loucura que está tomando conta do mundo. Numa época em que querem calar a boca das pessoas na base da violência, é importante não abaixar a cabeça e aproveitar a chance que temos de ter um microfone em mãos e se posicionar contra toda forma de opressão. Contra todo o preconceito e ódio. Contra todo o fascismo e tirania mascarada na sociedade moderna".
'The Displaced', a música que abre o álbum, é um autêntico e pertinente manifesto hardcore, que aborda a situação dos imigrantes e refugiados no mundo. "Critica como os muros e as linhas imaginárias acabam a liberdade. E como a humanidade persiste no erro de se segregar pessoa apenas pelo lugar geográfico de onde elas vêm e não pelo que elas são", explica o vocalista uruguaio radicado no Brasil há 17 anos.  Uma das músicas mais pesadas de toda a carreira do One True Reason, 'Endbringer' tem relação direta com os 15 anos da banda. "Fala sobre nós, a humanidade, sermos os arquitetos do nosso próprio extermínio. A medida que exploramos e acabamos com recursos naturais do nosso planeta apenas pela ganância".
Defiance agora será lançado ao vivo no próximo domingo, 3 de junho, no Jai Club (Rua do Vergueiro, 2676 - Vila Mariana), em São Paulo. Para o evento, o One True Reason se apresentará ao lado das bandas convidadas Last Warning, Inherence, Santa Muerte e Direction. Ingressos já à venda por R$ 15 (mais R$ 2 de taxa): https://www.sympla.com.br/otr---show-de-lancamento-do-album-defiance-na-jai-club__296035.  Fonte: Erick Tedesco - www.facebook.com/Erick.Tedesco.  

Armored Saint faz única apresentação no Brasil no próximo domingo
28/05/2018

Domingo (03/06) acontece o tão aguardado show dos norte americanos do Armored Saint no Brasil; o local escolhido para a única apresentação - e primeira da banda em solo brasileiro - é o Fabrique Club (Rua Barra Funda, 1075 - Próximo ao Terminal da Barra Funda e Clash Club), em São Paulo. Criado em 1982, em Los Angeles/Califórnia, o Armored Saint tem como frontman, o carismático John Bush, vocalista que já esteve à frente do Anthrax, registrando um de seus maiores sucessos, "Sound Of White Noise" (1993), disco que trazia entre outros, o 'mega hit' "Only". Para quem não sabe, Bush também foi convidado a integrar o Metallica no início da banda, mas negou deixar o Armored Saint. O portal Whiplash publicou recentemente uma entrevista bastante completa com o simpático Bush, que falou da expectativa em 'debutar' com o Armored Saint em palco brasileiro - ele já esteve aqui outras duas vezes com o Anthrax - sobre não ter aceito entrar para o Metallica, e também, é claro, sobre o Anthrax. Confira a entrevista, aqui: https://whiplash.net/materias/entrevistas/283741-armoredsaint.html.
O primeiro álbum do Armored Saint, "March Of The Saint" (84), é considerado um dos maiores clássicos do Heavy Metal, assim como o segundo, "Delirious Nomad" (85). "Raising Fear" (87), completa uma trinca avassaladora. A formação da banda traz além de Bush nos vocais, Joey Vera (baixo, e também integrante do Fates Warning), Phil Sandoval (guitarra), Jeff Duncan (guitarra) e Gonzo Sandoval (bateria) - só não podemos dizer que é totalmente a formação original, pois Jeff substituiu Dave Prichard em 1989, já que Dave teve leucemia e faleceu no ano seguinte. Os demais são membros desde a fundação. O Armored Saint está divulgando seu último álbum de estúdio, o excelente "Win Hands Down" (2015) - depois disso, lançaram o 'ao vivo' "Carpe Noctum", em 2016. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/979438258871718/.
Ingressos físicos, e sem taxas adicionais podem ser adquiridos nos seguintes pontos da Galeria do Rock (Av. São João, 439, Centro, São Paulo):
-Loja Die Hard Records: 2º Andar, Loja 313
-Loja Lady Snake: 1º Andar, Loja 213
Ingressos online: https://ticketbrasil.com.br.
O vocalista John Bush enviou um recado onde convida todos os fãs da banda para o único show no Brasil. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=dSlZ4IUWf-I. No dia do show haverá venda de um compacto de 7' polegadas, exclusivo para a turnê, licenciado pela Metal Blade para a Abigail Records. Produção: Abigail Records. Links relacionados: www.facebook.com/thearmoredsaint/; www.facebook.com/fabriquesp/ e www.facebook.com/AbigailRecordsBr/.

RedeTV! Sonoridades apresenta entrevista com Pedro Misse nesta terça-feira
28/05/2018

A segunda temporada do programa RedeTV! Sonoridades segue firme com grandes novidades e entrevistados importantes do cenário musical brasileiro e mundial. Nesta terça-feira (29/05), o cantor Pedro Misse será o entrevistado. Pedro Misse tem 26 anos e foi apontado pela revista Capricho como uma das revelações da música pop nacional. Com uma voz ímpar e letras que vão desde relacionamentos, até situações do cotidiano, Pedro tem "surfado" o sucesso em torno do EP "Boa Sorte", lançado no segundo semestre do ano passado. A música de mesmo nome já toca nas rádios de todo o Brasil. Ao longo de 2017m abriu shows de bandas renomadas do cenário pop rock nacional, entre elas, apresentações dos gaúchos do Fresno. O clipe de "Perto do Fim" foi veiculado no canal de música Multishow. O programa TVZ Experimente, que abre espaço para apostas e revelações destacou Pedro Misse. O RedeTV! Sonoridades é transmitido no Facebook e também no YouTube da RedeTV!, que possui mais de 2,3 milhões de inscritos e é o segundo maior entre as TVs abertas do Brasil. Apresentado por Maurício "Java" Varnum Carvalho e Gabriela di França, ele é exibido sempre às terças-feiras, a partir das 14 horas, em https://www.facebook.com/REDETV. Links relacionados: https://www.facebook.com/REDETV; https://www.facebook.com/redetvsonoridades; https://www.facebook.com/PedroMisse; https://www.instagram.com/sonoridadesredetv e https://www.redetv.com.br/digitalredetv.

Mineiros do Gamp lançam single e clipe Pop rock clássico da banda mantém a pegada
28/05/2018

'Tudo que acabar' é o novo single da Gamp, que reforça o estilo musical do grupo, influenciado por grandes nomes do pop/rock mundial, do clássico ao moderno. A música e o clipe estarão na Internet a partir de maio. 'Tudo que acabar' é uma balada pop/rock. As imagens do clipe, feitas numa fábrica abandonada de uma cervejaria na região metropolitana de Belo Horizonte, acentuam o sentimento de saudade evocado na canção. O GAMP surge como nome forte do pop/rock mineiro. Em 2014 lançou o álbum Keep Rockin, pela Som Livre, emplacando dois hits nas rádios. Em 2015 o destaque veio com a releitura de 'Hoje Eu Quero Sair Só', sucesso com Lenine nos anos 90. A versão da banda chegou a estar entre as mais tocadas nas rádios, ranking que inclui artistas de todo o mundo no segmento pop, alcançando o 14º lugar.
Em 2016, a banda lançou novo EP, com direção artística de Rick Bonadio e produção de Fernando Prado e Cris Simões. Com três musicas inéditas, o EP confirmou sua identidade musical do Gamp e, em nova fase, com novo vocalista, mostra a maturidade de quem veio pra se firmar no cenário nacional, como uma nova promessa de muita música boa. É em loucos planos que o GAMP se inspira. Keep Rockin!
Ficha técnica "Tudo que Acabar":
Produzido, gravado e mixado por Cris Simões no Pacific Audio Studio em Belo Horizonte/MG. Masterizado por Ted Jensen no Sterling Sound em Nova Iorque, EUA
Compositor: Vinícius Carossi. Line up do Gamp: Vinícius Carossi - Vocal; Matheus Ribeiro - Guitarra; Bidu Dequech - Guitarra; Lucas Bastos - Bateria; Flávio Simões - Baixo; Cris Simões - Teclados e Programações e Federico Puppi - Cello.
Ficha Técnica clipe: Direção e Edição: Rafael Caminha. Produtora: Caminha Filmes. Atriz: Hayssa Gamarano.
Assista aqui o Clipe 'Tudo que acabar': https://www.youtube.com/watch?v=gqyiRUZ1rzo&feature=youtu.be.
Ouca aqui 'Tudo que acabar': https://open.spotify.com/album/5DJhfoQd09zI3G4R5JC03u.

Capital Inicial anuncia novo disco e lança música inédita
28/05/2018

O Capital Inicial divulgou uma nova música, intitulada "Não Me Olhe Assim", e anunciou que vai lançar um álbum de inéditas. Intitulado "Sonora", o disco, primeiro da banda desde "Saturno" (2012), deve ter todas as suas faixas divulgadas, mensalmente, ao longo deste ano. "Não Me Olhe Assim", primeiro single de "Sonora", tem produção de Lucas Silveira, vocalista e guitarrista da banda Fresno. "A letra, que fala sobre relacionamento, carrega ambiguidade e tem praticamente duas leituras. Uma delas é uma visão mais ortodoxa sobre a convivência. Por outro lado, o vídeo vai apresentar uma leitura alternativa à letra", afirma Dinho Ouro Preto, sobre a música, em comunicado à imprensa. Ouça "Não Me Olhe Assim" no player a seguir https://www.youtube.com/watch?v=Ixz3DqUp5Fs.

UFO: Phil Mogg vai deixar a banda após turnê de 50° aniversário
28/05/2018

O vocalista Phil Mogg revelou que a próxima turnê do UFO, que celebra o 50° aniversário da banda, será a última com ele na formação. A revelação foi feita em um comunicado divulgado no site oficial da banda. O comunicado aponta que, consequentemente, "é quase certo que, a partir desse ponto, a banda deixará de existir". "Essa decisão está sendo pensada há muito tempo, considerei sair de cena ao fim das últimas duas turnês do UFO.

Não quero chamar isso de 'turnê de despedida', pois odeio essa expressão, mas os shows do próximo ano representarão minhas aparições finais com a banda", diz Phil Mogg. Segundo Mogg, a turnê, que acontece em 2019, passará pelo Reino Unido e contará com alguns shows em "outras cidades selecionadas com as quais a banda têm grande conexão". "Fora do Reino Unido, não será uma turnê longa", afirma o vocalista de 70 anos, que destaca, ainda, o cansaço de se manter na estrada.
Atualmente, o UFO é formado por Phil Mogg nos vocais, Andy Parker na bateria, Paul Raymond nos teclados, Vinnie Moore na guitarra e Rob De Luca no baixo. Apenas os dois primeiros são membros fundadores da banda e somente Mogg participa de todos os álbuns do grupo.

Titãs: Branco Mello se afastará para tratar tumor na garganta
28/05/2018

A nota a seguir foi publicada nas redes sociais da banda TITÃS:
COMUNICADO OFICIAL: O titã Branco Mello ficará três meses afastado dos shows para tratar de um tumor na laringe, diagnosticado precocemente. 710 acessosTitãs: banda libera última parte da ópera-rock Doze Flores Amarelas5000 acessosVoz: 10 músicos que cantam tão bem quanto os vocalistas de suas bandas (Parte I). Ele permanecerá recluso para tratamento e sua volta aos palcos acontecerá em breve, para o início da turnê do DVD da ópera Doze Flores Amarelas, que tem o lançamento programado pela gravadora Universal para o segundo semestre de 2018. Sérgio Britto, Tony Bellotto, Beto Lee e Mário Fabre continuarão na estrada, com a participação de Lee Marcucci - que já tocou com a banda e assumirá o baixo nesse curto período - honrando os compromissos dos Titãs até o retorno de Branco Mello. Os Titãs agradecem o apoio dos fãs e amigos.

Guns N' Roses: liberado no YouTube o "novo" vídeo de "It's So Easy"
28/05/2018

O GUNS N' ROSES liberou no YouTUbe o "novo" vídeo oficial da faixa "It's So Easy" que alguns dias atrás havia sido lançando no iTunes, veja em https://www.youtube.com/watch?v=FMbl1ntpIXQ. As imagens foram gravadas em 1989 em um show no Cathouse, em Los Angeles. O vídeo faz parte do material lançado no box set Locked N' Loaded.

Pearl Jam: "o novo disco está num estado de limbo"
28/05/2018

PEARL JAM havia lançado um novo single alguns meses atrás, a canção "Can't Deny Me", e foi dito em entrevistas que a música vai aparecer num próximo álbum de estúdio. O anúncio não mencionou uma data de lançamento, mas é provável que os fãs tenham que esperar até 2019 para o 11º disco do PEARL JAM. Perguntado pelo radialista Jeff Sweatman da rádio 106.1 The Corner, sobre uma atualização do novo álbum da banda, o baixista Jeff Ament falou: "Eu gostaria de ter uma resposta para você. Nós temos um monte de coisas que estão parcialmente escritas, mas infelizmente, nós temos ensaios a fazer para os shows na Europa agora no meio do ano e para as apresentações aqui nos EUA em Agosto/2018, então, um novo disco está num estado de limbo agora. Ainda precisamos gravar as músicas, porque realmente ainda não gravamos nada, sabe? Mas há muitas ideias para discutirmos".
"Estamos agindo assim, porque não queremos colocar muita pressão na situação. Nós realmente queremos fazer algo grande e queremos ter a liberdade de viver com algumas dessas idéias por um tempo, para depois talvez gravá-las de uma maneira diferente. Estamos explorando todo o tipo de coisas diferentes nesse momento e acho que é um bom presságio para o próximo álbum". Ament disse na semana passada em entrevista que as atividades de turnê do PEARL JAM nos próximos meses estão atrapalhando os novos planos do disco.

Mark Lanegan: se apresentando na banda do atual baixista do Smashing Pumpkins
28/05/2018

O ex-vocalista do SCREAMING TREES e ocasionalmente do QUEENS OF THE STONE AGE, Mark Lanegan, se apresentou recentemente com a banda PETER HOOK & THE LIGHT em Los Angeles, no Wiltern Theatre. Peter Hook é o ex-baixista das bandas JOY DIVISION e NEW ORDER. Eles se apresentaram juntos no dia 18 de Maio/2018, justamente no aniversário de 01 ano da morte de Chris Cornell. O baixista dessa banda é Jack Bates (filho de Peter Hook), que será o baixista na turnê de reunião do SMASHING PUMPKINS para o verão americano. Bates vem excursionando com o SMASHING PUMPKINS desde 2015, sendo que a última vez que o grupo se apresentou ao vivo foi em 2016.
Bates postou em rede social sobre a performance com Lanegan: "Show brilhante em Los Angeles noite passada com PETER HOOK & THE LIGHT... Foi bom estar de volta por 01 noite só e uma emoção como sempre dividir o palco com o ótimo Mark Lanegan. SMASHING PUMPKINS está se programando para lançar o novo single em breve, a canção 'Solara', com um vídeo clipe acompanhando". Mark Lanegan planeja lançar o seu livro autobiográfico em 2020 e continua lançando regularmente álbuns solo e turnês. Após a morte de Cornell em 2017, Lanegan é uma das últimas vozes sobreviventes do movimento grunge.

Klaus Meine do Scorpions fala sobre o que tornou "Wind of Change" tão especial
28/05/2018

O vocalista do Scorpions, o inesquecível Klaus Meine, falou sobre o que tornou "Wind of Change", uma das mais conhecidas músicas da banda, tão especial. "Há um sentimento especial em torno dela. Primeiro porque ela é bem diferente com o assovio no começo e tudo. Eu me lembro de ter ficado nervoso quando a apresentei ao Rudolf [Schenker] e Mattias [Jabs] para conhecer as primeiras impressões, e eles adoraram. É claro que ninguém imaginava que fosse virar o sucesso que virou, e nem menciono o fato da reunificação da Alemanha e o fim da Guerra Fria e tudo o mais.

Era uma música diferente. Ela me fez sentir seguro e muito bem, pois refletia o que estávamos vivenciando entre 1988 e 1989 na União Soviética, e sendo uma banda alemã pensávamos mais ou menos assim: 'Ei, os alemães voltaram. E dessa vez com guitarras!' É uma música muito sentimental, por isso foi muito especial para mim naquele momento que eu a compus. Creio que foi o terceiro single do 'Crazy World'. Até hoje, aonde quer que vamos, as pessoas sabem a letra de cor. Estivemos recentemente no México e todos cantaram junto até encobrirem a minha voz."

Ihsahn: guitarrista do Opeth está em novo álbum
28/05/2018

Ihsahn é o nome artístico de Vegard Sverre Tveitan, que, desde 2006, lança criativos álbuns de prog metal extremo. O mais recente foi lançado dia 4 de maio e se chama Àmr. Fãs do Opeth gostarão de saber que o guitarrista Fredrik Akesson participa da faixa Arcana Imperii: https://www.youtube.com/watch?v=7Ou6oGFBJsg.

Documentário sobre vida e carreira de Chrissie Hynde
28/05/2018

Usando como mote o nome do mais recente álbum dos Pretenders, que na verdade, é apenas a vocalista Chrissie Hynde (daí o nome Alone), a Eagle Rock lança o DVD Alone With Chrissie Hynde. No documentário, ela fala de sua carreira e interesses e, como bônus, o DVD ainda traz um show de 1981, na Alemanha, com a formação original do grupo.

Iron Maiden: de lança-chamas a avião, os recursos cênicos da turnê
27/05/2018

O Iron Maiden deu início à sua nova turnê, "Legacy Of The Beast Tour", durante show realizado na cidade de Tallinn, capital da Estônia, no último sábado (26). Além dos destaques no repertório modificado, a banda também trouxe alguns recursos cênicos, para o palco, que merecem destaque. Um dos recursos mais vistosos aparece logo na primeira música do repertório, "Aces High". Durante a performance da música, uma réplica do avião Supermarine Spitfire, usado pelo Reino Unido durante a Segunda Guerra Mundial. Em "The Trooper", o mascote da banda, Eddie, aparece com sede de violência. Vestido com o mesmo traje em que foi desenhado para a capa do single, Eddie trava uma batalha de espadas com Bruce Dickinson durante parte da música.
Durante os solos de "Flight Of Icarus", Bruce Dickinson faz uso de um lança-chamas portátil. Aliás, fogos são utilizados frequentemente no palco do Iron Maiden em sua nova turnê. Entre as mudanças de roupa de Bruce Dickinson ao longo do show, chama a atenção o traje usado durante "Revelations".  As imagens representadas na projeção principal do palco variam conforme cada música é tocada. O design em que as principais artes são representadas lembra a arquitetura de construções antigas. Confira, abaixo, um vídeo divulgado pelo Iron Maiden no YouTube com declarações e imagens sobre o início da "Legacy Of The Beast World Tour": https://www.youtube.com/watch?v=mpjL6XPXT50.
Veja, a seguir, o repertório tocado pelo Iron Maiden durante o show na Estônia: 1. Aces High; 2. Where Eagles Dare; 3. 2 Minutes To Midnight; 4. The Clansman; 5. The Trooper; 6. Revelations; 7. For The Greater Good Of God; 8. Sign Of The Cross; 9. Flight Of Icarus; 11. Fear Of The Dark; 12. The Number Of The Beast e 13. Iron Maiden.
Bis: 14. The Evil That Men Do; 15. Hallowed Be Thy Name e 16. Run To The Hills.

Wolfsbane: em nova reunião, banda vai lançar música inédita em breve
27/05/2018

Antes de se tornar conhecido por ser o vocalista do Iron Maiden, Blaze Bayley se consagrou no underground com o Wolfsbane, banda que comandou de 1984 a 1994 ao lado de Jason Edwards (guitarra), Jeff Hateley (baixo) e Steve Danger (bateria). O grupo encerrou suas atividades após Bayley entrar para o Maiden, mas, nos últimos anos, passou por reuniões periódicas: em 2007, 2009 e 2012 - com direito a um disco, "Wolfsbane Save the World". Em entrevista ao Whiplash.Net, Blaze Bayley contou que uma nova reunião da formação original do Wolfsbane está acontecendo neste momento, em 2018. E o retorno vai render material inédito. "Estamos em uma nova reunião, com a formação original completa, do primeiro disco. Estamos trabalhando em material inédito. Em dezembro do ano passado, fizemos seis shows pelo Reino Unido. Voltaremos a fazer mais oito shows por aqui. E teremos música nova", disse Bayley.

Dave Mustaine: "Se você ouvir isto no Metallica, fui eu que escrevi!"
27/05/2018

Dave Mustaine, frontman do Megadeth, conversou com Matt Pinfield sobre a técnica da spider chord, descrita como tendo sido popularizada durante a cena de thrash metal dos anos oitenta, e que tem como objetivo reduzir o ruído do atrito dos dedos com as cordas, que ficam em formato de aranha, daí o nome.

"Wake Up Dead é uma música que tem meu solo de guitarra favorito, quando tocamos ao vivo eu fico realmente empolgado. Em cada noite que tocamos isto acontece - eu viajo e esqueço onde estou. E há uma parte nela, que eu inventei. Eu era muito preguiçoso na guitarra então um dia percebi que quando você está indo de um acorde a outro você tem que passar por este (acorde).
Não importa o quão elegante você seja, sempre há uma perda de tempo entre os acordes. Então pensei em apenas soltar estes outros dois dedos (o segundo e o quarto da mão que segura o braço da guitarra) quando o acorde ainda está sendo sustentado. Nada se perde, nada há para ser perdido. E eu percebi que aquilo parecia uma aranha. Então batizei de spider chord (o acorde da aranha). E fizemos muito isto no Metallica (fala enquanto toca o riff de Ride the Lightning, que pode ser conferido aos 1 min e 57 segundos do vídeo abaixo). Você conhece este riff, certo?" Confira: https://www.youtube.com/watch?v=uebInqG1pJI.
"E então temos ele em Wake Up Dead (novamente Mustaine toca o riff, que está no 1 min e 49 segundos do vídeo a seguir). Este é o spider riff": https://www.youtube.com/watch?v=4kSvN1dQjxc. Mustaine finaliza: "Ele aparece tanto em músicas do Megadeth quanto do Metallica e é a minha parte. Então se você ouvir em uma canção do Metallica, isto significa que eu escrevi aquela música". Veja abaixo o vídeo da conversa, que foi transcrito pelo Ultimate-Guitar.com e traduzido parcialmente acima: https://www.youtube.com/watch?v=dfrc8HEnxVI.

Plebe Rude: banda lança antologia ao vivo "Primórdios
27/05/2018

Recentemente a PLEBE RUDE lançou seu oitavo trabalho "Primórdios", que é uma antologia ao vivo de canções em parte inéditas do período 1981-83 (caso de "Dança do Semafóro", conhecida na demo que tocou na Fluminense FM, e que neste trabalho conta com a participação de Gabriel Thomaz e Érika Martins, ambos do AUTORAMAS), algumas já gravadas pela banda (casos de "Pressão Social" e "Consumo") e casos a parte como as faixas"Tô com Nada" ( gravada pelo DETRITO FEDERAL em sua estréia "Vitímas do Milagre", de 1987) e Disco em Moscou, que é uma versão de Disco In Moscow do THE VIBRATORS , e foi escolhida pela banda brasiliense para ser o single tanto que a faixa ganhou uma versão em estúdio e um videoclipe.
Por hora "Primórdios", que foi uma produção da banda brasiliense com o canal Showlivre, só está disponível no YOUTUBE e nas plataformas de streaming. Abaixo o vídeo de "Primórdios" e o video clipe de "Disco em Moscou: https://www.youtube.com/watch?v=XQr_o2Cr2ZM e https://www.youtube.com/watch?v=3BdMm50BNTE.

Shaman: Luis Mariuti comenta reunião para um único show
27/05/2018

Luis Mariuti, ex-baixista do Angra e do Shaman anunciou em sua fan page oficial a reunião da formação original do Shaman para uma única apresentação. "Fico muito feliz em anunciar que nossos esforços deram certo e que depois de 12 anos de espera o Shaman original está de volta para um único show! Uma conquista dos fãs para mim, que particularmente ansiava por isso. Dia 22 de setembro na Audio em São Paulo, será um show épico tocando os dois álbuns da banda, Ritual e Reason. Valeu pessoal!!!"

Jerry Cantrell perguntado sobre letras do novo single do Alice In Chains
27/05/2018

Jerry Cantrell, guitarrista do ALICE IN CHAINS, foi entrevistado por uma rádio de Chicago e foi perguntado por que a sua banda usou 04 estúdios diferentes para gravar o seu vindouro álbum - e que será o 8º trabalho de estúdio. "Nós estávamos conversando sobre gravar em Seattle e voltar para o estúdio em que gravamos o álbum 'Alice in Chains' (5º trabalho de estúdio, 1995, o último com Layne Staley nos vocais), que antes o estúdio se chamava Bad Animals e agora se chama Studio X".
"É o estúdio principal em Seattle e todas as bandas gravaram lá pelo menos 01 vez, então, foi legal voltar e passamos o verão inteiro nesse estúdio fazendo as trilhas básicas. O nosso produtor, Nick Raskulinecz, possui um estúdio em Nashville e ainda tínhamos os vocais, as guitarras e outras coisas para fazer".
"Em Nashville, fizemos uma pausa porque eu tinha que ir ao México participar do aniversário de Sammy Hagar (ex-vocalista do VAN HALEN) e foi quando fiquei doente. Isso meio que me derrubou por algumas semanas, então, eu atrasei um pouco os processos de gravação. Para compensar, fiz muitas gravações por conta própria que eu não pude fazer em Nashville, tipo, um monte de vocais e coisas de guitarra que acabei gravando na minha própria casa, sabe? Eu e o meu engenheiro de som montamos um estúdio caseiro provisório e só fomos terminar no Henson Studio, que fica em Los Angeles e que tem sido há tempos a nossa 2ª casa". Cantrell também falou sobre a inspiração lírica para o novo single, a canção "The One You Know".
"É sempre muito difícil para mim expor o que é, porque eu prefiro que você me diga o que significa para você. Eu sou um pouco egoísta também, porque gosto de guardar as coisas para mim, mas a parte legal das composições e o desafio disso tudo, é pegar algo pessoal que é interno e torná-lo universalmente traduzível para todos. Somos todos seres humanos, então, não somos tão distantes assim uns dos outros e basicamente somos todos iguais. Se você sente algo e o expõe de uma forma que não está completamente exemplificada, eu acho que é mais fácil para as pessoas entenderem cada um da sua forma".

Iron Maiden: assista 1ª performance de "Flight Of Icarus" em décadas
27/05/2018

Durante show realizado em Tallinn, na Estônia, no último sábado (26), o Iron Maiden tocou a música "Flight Of Icarus", clássico do álbum "Piece Of Mind" (1983). A canção não era tocada nos shows da banda desde 1986. Veja, a seguir, um vídeo da performance de "Flight Of Icarus" para o público da Estônia, registrado por um fã na plateia: https://www.youtube.com/watch?v=2N0i7YcsI80. Confira, abaixo, a performance captada por outros ângulos: https://www.youtube.com/watch?v=EStN_BWLrNc e https://www.youtube.com/watch?v=f0nJdze0TAw.
Outras músicas "raras" resgatadas no repertório do show na Estônia foram: "Sign Of The Cross" (fora desde 2001), "The Wicker Man" (ausente desde 2011), "Where Eagles Dare" ("esquecida" desde 2005), "The Clansman" (preterida desde 2003) e "For The Greater Good Of God" (longe dos shows desde 2007).
A apresentação em Tallinn marcou o início da nova turnê do Iron Maiden, "Legacy Of The Beast Tour". Veja as músicas tocadas durante o show: 1. Aces High; 2. Where Eagles Dare; 3. 2 Minutes To Midnight; 4. The Clansman; 5. The Trooper; 6. Revelations; 7. For The Greater Good Of God; 8. Sign Of The Cross; 9. Flight Of Icarus; 11. Fear Of The Dark; 12. The Number Of The Beast e 13. Iron Maiden.
Bis: 14. The Evil That Men Do; 15. Hallowed Be Thy Name e 16. Run To The Hills.

Billy Corgan fala sobre a influência do Metallica
27/05/2018

O vocalista/guitarrista do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, foi recentemente entrevistado pelo programa de rádio It's Electric, de Lars Ulrich (baterista do METALLICA), e dentre vários assuntos, falou também sobre o papel da própria banda do entrevistador na sua vida, confira: https://www.youtube.com/watch?v=_saCkQSLyUk.
"Por anos eu carreguei aquela merda de como as pessoas de fora rotulavam os fãs do metal, mas vejo que elas estavam abaixo de nós... O sujeito entra numa política de classe esquisita, onde a maioria das pessoas que criticam gente como nós - por ser quem e o que somos, ou o que representamos - possuem um histórico de vida melhor do que o nosso.

Nós não necessariamente fomos para uma boa escola, nós não ficávamos lendo um jornal 'legal'. Para mim, bandas como a sua, METALLICA, me disseram que existe um outro mundo que está mais alinhado com a experiência que você está tendo do que a que você está ouvindo. Então, quando eu ouvi bandas como MERCYFUL FATE, METALLICA ou TED NUGENT, eu pensei: 'Espere, há outro mundo além do mundo que você está me dizendo que eu deveria acreditar'. Até hoje, com todo o dinheiro que o metal move, é incrível como é desrespeitado".
"Você não pode transportar isso para o cérebro de um modinha. Para ele, se fosse para colocar num papel qual a banda ele gostaria de estar, não seria no METALLICA ou no SMASHING PUMPKINS. Esses tipos de bandas crescem com conflitos de personalidade e nós não somos idiotas, entendemos quem você acha que deveríamos ser, e então, quando realmente somos quem somos, vemos essa ressonância com o público que nos diz 'não'... Mas estamos indo pelo caminho certo. Vou lhe dar um exemplo perfeito e tenho certeza que já falamos sobre isso antes... Eu vi vocês num show, não sei se foi na 1ª semana ou o mês que o álbum 'Ride The Lightning' foi lançado. Eu estava na plateia, não tão longe do palco, e a energia no Aragon Ballroom (Chicago) naquela noite era como nada que eu já tinha visto antes ou depois daquilo... Quando adolescente, aos 17 anos, e vocês tinham o quê, na casa dos 20? Vocês aparecem, James está vestindo a jaqueta jeans com cortes, você parecia a porra dos caras com quem eu topava na escola e sentia que essa banda entendia o mundo em que eu estava - o que não era em porra de lugar nenhum".
"Então, não foi apenas uma coisa legal com o METALLICA, mas vocês eram a nova banda quente na cena e percebia que vocês entendiam, graças a Deus, alguém entende! Os gritos no show naquela noite, eu ainda posso ouvi-los na porra da minha cabeça, sabe? Em algum lugar no meio da porra do show - porque vocês estavam insanamente barulhentos, é claro - eu senti uma gota na minha orelha e realmente estendi a mão para ver se era sangue saindo da porra do meu ouvido... E quer saber de uma coisa, se fosse sangue, eu não teria saído!"

Ted Nugent: aos 70 anos, tocando 26 musicas no set da nova tour
27/05/2018

O motor city madman TED NUGENT começou sua nova turnê pelos Estados Unidos, intitulada "The Music Made Me Do It" (titulo também do vindouro álbum com data de lançamento a ser anunciada). Ao lado de Greg Smith (ALICE COOPER, RAINBOW, BLUE OYSTER CULT, DOKKEN) no baixo e de Jason Hartless (JOE LYNN TURNER, MYTCH RIDER) na bateria, a lenda do rock'n'roll executou no primeiro show de sua nova tour nada menos do que 26 musicas!
Nugent - que já esta com 70 anos - postou em seu facebook o incrível set, que alem de extenso, conta com musicas que a muito tempo não eram tocadas ao vivo. Confira: 01 - Star Spangled Banner (John Stanford Smith cover); 02 - Baby Please Don't Go (Big Joe Williams cover); 03 - Gonzo!; 04 - Wang Dang Sweet Poontang; 05 - Dog Eat Dog; 06 - Free For All; 07 - Hey Baby!; 08 - Motor City Madhouse; 09 - Snakeskin Cowboys; 10 - Rawdogs & Warhogs; 11 - Crave; 12 - Stormtroopin'; 13 - Just What The Doctor Ordered; 14 - Good Friends & A Bottle Of Wine; 15 - Weekend Warriors; 16 - Little Miss Dangerous; 17 - I Still Believe; 18 - Great White Buffalo (The Amboy Dukes cover); 19 - Homebound; 20 - Free Flight (The Amboy Dukes cover); 21 - Hibernation (The Amboy Dukes cover); 22 - Earthtones; 23 - Sunrize; 24 - The Music Made Me Do It*; 25 - Cat Scratch Fever e 26 - Stranglehold. * primeira vez ao vivo.

Eddie Van Halen: Os quatro melhores riffs do rock and roll
27/05/2018

No vídeo abaixo, em entrevista a Billboard, Eddie Van Halen elencou os seus quatro riff's favoritos de toda a história do rock and roll, explicando o que os diferencia dos demais riff's, entre eles, Eddie elegeu um do AC/DC, da música Dwon Payment Blues, do álbum Powerage. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=jIcUJN_zr68.

Steven Tyler se recusa a fazer ranking dos membros do Aerosmith
27/05/2018

No último dia 17, Steven Tyler esteve no "The Late Late Show", apresentado por James Corden. O vocalista participou do quadro "Spill Your Guts or Fill Your Guts", um jogo onde uma celebridade escolhe entre responder uma pergunta ou comer algo nojento. Durante o jogo, Steven foi desafiado a fazer um ranking com os membros do Aerosmith por talento e preferiu comer tripas de vaca a faze-lo, dizendo "Quero sair em turnê com esses caras". Steven ainda revelou que deu em cima de Cameron Diaz, amiga de sua filha Liv e gastou cerca de 2 milhões de dolares em drogas.

Stick Men: Membros do King Crimson farão shows no Brasil em agosto
27/05/2018

Pela primeira vez 3 membros da lendária banda de Rock Progressivo King Crimson dividirão o mesmo palco no Brasil, em Agosto deste ano. Tony Levin, Pat Mastelotto e David Cross se juntam ao guitarrista aluno de Robert Fripp, Markus Reuter para executar clássicos da banda e tambem musicas da banda Stick Men, projeto encabeçado por Tony Levin. O currículo dos músicos é invejável:
TONY LEVIN (King Crimson, Peter Gabriel, Pink Floyd, Anderson/Bruford/Wakeman/Howe, Liquid Tension Experiment com membros do Dream Theater)
PAT MASTELOTTO (King Crimson, XTC, Mr. Mister),
MARKUS REUTER (multinstrumentista e aluno de Robert Fripp)
e o violinista DAVID CROSS (King Crimson, David Cross band)
Serão apenas 2 shows no Brasil, em São Paulo e no Rio de Janeiro, nos dias 24 e 25 de Agosto, respectivamente. Os ingressos para o show de São Paulo encontram-se a venda no site do clube do ingresso e na bilheteria do Carioca Club. O Show do RJ será ainda comunicado pela produtora responsável pela vinda do grupo para a America do Sul.

Rafael Bittencourt: "Este é um grande ano para o metal nacional!"
27/05/2018

Enquanto algumas cidades já fazem campanha para que o SHAMAN toque por lá, o guitarrista Rafael Bittencourt foi outro músico da família ANGRA que fez questão de usar as redes sociais para manifestar seu contentamento diante do retorno do SHAMAN aos palcos com a formação clássica, mesmo que com apenas uma apresentação confirmada.

Rafael postou: "Cara... Já falei, mas vou enfatizar. Este é um grande ano para o metal nacional. E a volta do Shaman apenas coroa este grande momento que estamos vivendo. Isto, o álbum Tr3s do @project46 , o nosso #ØMNI e várias outras ações reforçam que somos maiores do que apenas pessoas interessadas em intrigas e mesquinharias. O heavy metal é muito mais do que uma bengala emocional para gente problemática. É um legado cultural para o Brasil."

Black Sabbath: tributo brasileiro será lançado em 27 de junho
27/05/2018

A gravadora Secret Service encerrará a sua trilogia de tributos com bandas brasileiras a grandes nomes com "Sabbath Brazil Sabbath...The Brazilian Tribute to Black Sabbath", que será um CD duplo com versões de todas as fases do BLACK SABBATH. O lançamento oficial será dia 27 de junho e terá uma prensagem única. A ousada trilogia de tributos (a BLACK SABBATH, AC/DC e MOTORHEAD) consistiu de três lançamentos, três artistas gráficos diferentes, seis CDs, 90 versões e 61 bandas envolvidas. Bandas estas do porte de RATOS DE PORÃO, KORZUS, UGANGA, HEADHUNTER D.C. e OBSKURE. Antes de encerrar as atividades, a gravadora lançará ainda mais um tributo, mas este não deve sair no mesmo formato. O "Brazilian tribute to Deep Purple" terá apenas bandas com vocal feminino e será um tributo com apenas 15 versões em CD normal.
"Sairemos de cena, mas ficamos na historia. Obrigado a todas as bandas envolvidas, músicos, imprensa, e todos que apoiaram diretamente ou indiretamente, Sairemos de cena, mas com a consciência de que tentamos e fizemos o melhor possível para enriquecer a cena nacional, seja com lançamentos de bandas ou com os tributos", disse a gravadora em declaração oficial.
Para adquirir o "Sabbath Brazil Sabbath...The Brazilian Tribute to Black Sabbath" os interessados devem reservar a obra entrando em contato com a gravadora (link abaixo). A partir do dia 24 de junho, ela retornará o contato para que seja efetuado o pagamento e o envio. O valor será de R$ 40.00, já incluída a despesa de envio. Para reservar os CDs entre em contato através do link: https://www.facebook.com/secretservicerecords.

Def Leppard: Phil Collen fora da tour por problemas familiares
27/05/2018

Phil Collen, guitarrista do Def Leppard, não participará dós próximos shows da tour que a banda faz com o Journey. Steve Brown, da banda Trixter, o está substituindo. Brown já havia tocado com a banda entre 2014 e 2015 quando Vivian Campbell fazia tratamento contra o câncer. Segundo o Blabbermouth, a saída de Collen ocorreu por conta de problemas familiares que exigiram sua presença. A banda ainda não se pronunciou oficialmente.

Krist Novoselic fala sobre o Nirvana: "É anarquismo, nós saímos do punk rock"
27/05/2018

O baixista do NIRVANA e GIANTS IN THE TREES, Krist Novoselic, foi entrevistado pela revista Kerrang e falou sobre a ideologia punk rock e a banda que havia formado quando o NIRVANA acabou, SWEET 75.
Parece haver uma ideologia a partir daquela época (anos 80 e 90) que você ainda leva e que ressoa em novas audiências...
Novoselic: Eu espero que sim. É anarquismo, cara... O NIRVANA saiu dessa cena punk rock, depois assinamos com uma grande gravadora e aquilo também foi muito legal, sabe? Para nos conectarmos ao sistema centralizado, tivemos que entrar naquele ambiente hostil, tipo, na rádio, MTV e revistas. Nós nos justificamos, colocando a letra "A" de anarquia nas camisas das líderes de torcida no vídeo clipe da canção "Smells Like Teen Spirit". Esta foi a nossa maneira de lavar as mãos referente ao que tínhamos acabado de fazer. Estávamos tentando dizer: "Se conseguirmos toda esta exposição, esperamos que a gente possa adotar os nossos valores e mudar o mundo".
Quando o NIRVANA acabou, você havia formado uma banda chamada SWEET 75. Como você vê esse grupo agora?
Novoselic: Era muito diferente do NIRVANA e no final não deu muito certo... Para ser honesto, foi totalmente ridicularizado. Em alguns momentos daquele álbum fomos auto-indulgentes, mas também houve bons momentos.

Matt Cameron afirma: Soundgarden: "perdi a minha alma gêmea musical"
27/05/2018

O baterista do SOUNDGARDEN, PEARL JAM e TEMPLE OF THE DOG, Matt Cameron, havia postado uma emocionante homenagem em rede social para lembrar do falecimento de Chris Cornell - que fez 01 ano em 18/05/18. "Não posso acreditar que já faz 01 ano desde que perdi a minha alma gêmea musical e meu amigo especial: Chris Cornell. Chris sempre conduziu pelo exemplo - a sua ética de trabalho, o seu senso de humor, o seu amor pelos animais, seu amor pelo grupo THE CASCADES e seu amor pela sua família. Bandas são quase impossíveis de darem certo a longo prazo, mas para mim, o SOUNDGARDEN se sentiu incrivelmente feroz e uma coisa certa logo no nosso 1º dia, em meados de Fevereiro/1986. Fiz o teste para entrar no SOUNDGARDEN na casa de Chris, onde toquei numa bateria enferrujada da marca Tama uma canção que não foi lançada pelo SOUNDGARDEN, chamada 'Oceans Front', e que é a minha música favorita da banda".
"A canção tinha uma longa introdução, soava ótima e de repente, Chris começou a cantar o verso. Eu fiquei instantaneamente impressionado com o impacto da sua voz e me senti encontrando o meu lugar dentro da banda em minha 1ª tentativa. Tudo por causa daquela voz alucinante... Quando a música acabou, Chris virou para mim com um grande sorriso no rosto e disse: 'Você tocou perfeitamente, cara. Nós temos um show no Central Tavern em uma semana, quer tocar conosco?' É claro que aceitei! Eu sempre o louvarei pelas décadas de encorajamento que ele me deu e pela feroz amizade que criamos. Eu te amo amigo".

Ozzy Osbourne: O Príncipe das Trevas e sua relação com o Diabo
27/05/2018

Durante entrevista com James McMahon, do The Guardian, Ozzy Osbourne abriu o jogo sobre esta coisa de ser "Príncipe das Trevas", confira: "É uma loucura alguém imaginar que eu estou ligado ao diabo, pois morro de pavor de toda esta merda. Sou muito supersticioso. Tenho que tentar não ser assim, senão sequer saio de casa" diz, e depois emenda: "Confesso que tenho medo de ratos. Eles transmitem muitas doenças para as quais não temos cura.

Além disto, tenho medo de guerra, sou feliz por ter nascido após ela (ele se refere à 2ª Guerra Mundial), mas hoje em dia parece que cada dia acontece uma guerra em algum lugar, isto não é bom".
Depois ele ainda finaliza: "Sou meio hipocondríaco. Se acordo e vejo um caroço no pescoço, não penso apenas 'Eu tenho um caroço no pescoço' mas sim que eu vou morrer. O problema é que sempre acho que sei mais que o médico. Pra ser franco, ele nunca sabe do que está falando". Veja a matéria completa (em inglês) no link a seguir: https://www.theguardian.com/lifeandstyle/2018/may/26/ozzy-osbourne-my-problem-really-is-i-dont-remember-im-70-hes-69.

Krist Novoselic conta como lidou com a morte de Kurt Cobain
26/05/2018

Em uma nova entrevista para a revista Kerrang, foi perguntando ao baixista do NIRVANA, Krist Novoselic, como ele lidou com a morte de Kurt Cobain em 1994. "Esta é uma boa pergunta... Eu demorei muito tempo para me recuperar, porque foi muito traumático, sabe? Eu fiquei deprimido com a situação e isso gerou efeitos terríveis em mim. Eu tinha outras coisas em minha vida naquele momento que me seguraram, mas no final, o tempo sarou os meus sintomas e você acaba lidando com isso. Eventualmente, você chega a um acordo com as coisas, mas eu não sei... Você só tem que tentar ser positivo".
Ele também discutiu por que o NIRVANA foi recebido de braços abertos pelo mainstream. "São as melodias e os ganchos das músicas. Há também o poder e a diversidade que tínhamos, porque não ficávamos somente com 01 ideia na cabeça... Eu estava ouvindo nesses dias aí a canção 'Milk it', lançada no álbum 'In Utero' (4º e último trabalho de estúdio do NIRVANA, 1993), e é uma música realmente sinistra, cara, e exemplifica bem o que eu quis dizer. Na verdade, ameaçadora é a palavra certa, mas há muito para capturar várias imaginações de maneiras diferentes ao ouvi-la, sabe? Kurt também era tão intenso e tudo se encaixou nos discos, sendo que essa canção é um bom exemplo dessa intensidade que me refiro, ainda mais que não fizemos um vídeo clipe para ela, então, é tudo sobre a imaginação".

Veja Derrick Green socando Leandro Hassum em filme
26/05/2018

A comédia "Não se Aceitam Devoluções", que estreia no dia 31 de maio, traz Leandro Hassum no papel de Juca Valente, que acaba se vendo obrigado a cuidar de uma filha que teve com uma antiga namorada, e com isto, mesmo sem falar inglês, vai parar nos Estados Unidos onde passa por várias situações cômicas. Uma delas mostra Leandro tentando trabalhar como dublê e apanhando de Derrick Green, vocalista do Sepultura, veja no link https://tv.uol/170ry.

Gene Hoglan, do Testament, substitui Charlie Benante em shows do Anthrax
26/05/2018

O baterista Gene Hoglan, do Testament, está substituindo Charlie Benante nos shows do Anthrax pela América do Norte. As duas bandas estão excursionando juntas, como atrações de abertura do Slayer, em sua turnê de despedida. Lamb Of God e Behemoth também acompanham o trio na excursão. Charlie Benante perderá alguns shows da turnê devido aos problemas gerados pela síndrome do túnel do carpo. Ainda não se sabe quanto tempo ele ficará fora. O show realizado em Winnipeg, no Canadá, na última terça-feira (22), foi realizado com Gene Hoglan na bateria. Veja um vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=hwj0wSkdbzk.

Weezer: divulga regravação para "Rosanna", do Toto
26/05/2018

O Weezer divulgou, na última quinta-feira (24), uma regravação para "Rosanna", sucesso do Toto lançado originalmente em 1982. A curiosa regravação foi feita após uma campanha de fãs pedir ao Weezer para que regravasse "Africa", outra música do Toto. Confira a versão do Weezer para "Rosanna" a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=J8jr-p0lQZo.

Saxon: Denim And Leather relançado em edição de luxo
26/05/2018

O clássico Denim & Leather está sendo relançado com faixas-bônus, pelo sela BMG. Essa reedição traz os lados B do single Never Surrender e sete faixas ao vivo, gravadas durante a excursão promocional do álbum, em 1981.Tracklist: 1. Princess Of The Night; 2. Never Surrender; 3. Out Of Control; 4. Rough And Ready; 5. Play It Loud; 6. And The Bands Played On; 7. Midnight Rider; 8. Fire In The Sky e 9. Denim And Leather.
 

CD Bonus Tracks: 10. 20,000 Ft. (Remix); 11. Bap Shoo Ap (Live At Donington); 12. Intro / And The Bands Played On (Live); 13. Princess Of The Night (Live At The Rainbow '81);
14. Midnight Rider (Live At Hammersmith '81); 15. Never Surrender (Live At Hammersmith '81); 16. Fire In The Sky (Live At Hammersmith '81); 17. Machine Gun (Live At Hammersmith '81) e 18. Play It Loud (Live At Hammersmith '81).

Randy Castillo: documentário conta a história do falecido baterista
26/05/2018

A história do baterista Randy Castillo será contada em um novo documentário. Intitulado "The Life, Blood And Rhythm Of Randy Castillo", o filme será lançado no próximo dia 15 de junho. "The Life, Blood And Rhythm Of Randy Castillo" tem roteiro e direção de Wynn Ponder e produção de Michael Bell. O documentário abordará toda a trajetória de Randy Castillo, dos primórdios até à fama tocando com Ozzy Osbourne, Lita Ford e Mötley Crüe, bem como sua prematura morte, aos 51 anos, vítima de um carcinoma, um tipo de câncer na pele. A narração do documentário é feita por Lita Ford. Entrevistas de vários rockstars compõem o material, como:
Slash (GUNS N' ROSES); Lemmy (MOTÖRHEAD); Zakk Wylde (OZZY OSBOURNE, BLACK LABEL SOCIETY); Lita Ford; Nikki Sixx (MÖTLEY CRÜE); Martha Davis; Bill Ward (BLACK SABBATH); Vince Neil (MÖTLEY CRÜE); Kip Winger (WINGER); Phil Soussan (OZZY OSBOURNE); Mike Inez (ALICE IN CHAINS, OZZY OSBOURNE); John 5 (ROB ZOMBIE, MARILYN MANSON); Billy Sheehan (MR. BIG, THE WINERY DOGS); Bobby Blotzer (RATT); Duff McKagan (GUNS N' ROSES); Matt Sorum (GUNS N' ROSES); Jerry Cantrell (ALICE IN CHAINS); Carmine Rojas; Tico Torres (BON JOVI); Mitch Perry e Stevie Salas. Veja, a seguir, um trailer do documentário https://www.youtube.com/watch?v=VAbwPRecKT0.

Hollywood Vampires: veja Johnny Depp cantando "Heroes", de David Bowie
26/05/2018

O guitarrista e ator Johnny Depp assumiu os vocais durante um show do Hollywood Vampires, em Bethlehem, Estados Unidos, na última segunda-feira (21), para cantar a música "Heroes", clássico de David Bowie. A performance foi registrada por um fã e divulgada no YouTube. Assista no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=biSJg5Jyrcg.
O Hollywood Vampires fez alguns shows pela América do Norte antes de dar início à sua turnê pela Europa, que começa na próxima segunda-feira (28), na Rússia, e termina em 8 de julho, na Itália.

Butcher Babies: clipe de "Look What We've Done" mostra bastidores de turnê
26/05/2018

O Butcher Babies lançou um novo videoclipe para a música "Look What We've Done". O vídeo, com pouco mais de 9 minutos e meio de duração, mostra a vida da banda na estrada, enquanto estão em turnê. "Look What We've Done" faz parte de "Lilith", terceiro e mais recente álbum do Butcher Babies. O disco foi lançado em outubro passado, pela Century Media Records. Assista ao clipe de "Look What We've Done" no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=JD03YpNKUDY.

Metallica faz doação a banco de comida e dedica dia a voluntariado
26/05/2018

O Metallica fez uma doação de US$ 5 mil (cerca de R$ 18,2 mil, na cotação atual) para o SF-Marin Food Bank, um banco de comida de San Francisco, nos Estados Unidos. Os integrantes da banda também trabalharam por um dia - a última quarta-feira (23) - com a instituição de caridade. Além das ações diretas ao SF-Marin Food Bank, o Metallica convidou seus fãs a serem voluntários de todos os bancos de comida comunitários listados no site FeedingAmerica.org. A ação fez parte da fundação All Within My Hands, lançada pela banda com o intuito de "dividir a fortuna" que conquistaram e "dar de volta às comunidades" que os apoiaram nas últimas décadas, com foco em instituições de caridade, programas de educação musical e bancos de comida locais nos Estados Unidos.
"Um imenso 'obrigado' a todos os fãs do Metallica que participaram no primeiro All Within My Hands Foundation Day Of Service em bancos de comida por todo o território americano. Encorajamos a família Metallica a oferecer seu tempo como voluntária sempre que possível, já que as pessoas boas que administram esses bancos de comida sempre precisam de ajuda", diz parte de uma recente publicação feita no Facebook.

Klaus Meine: em vídeo, homenageado por rockstars em seu 70° aniversário
26/05/2018

O vocalista Klaus Meine, do Scorpions, completa 70 anos nesta sexta-feira (25). E músicos de diversas bandas apareceram em um vídeo comemorativo com o intuito de parabenizar o cantor pelo aniversário. A filmagem tem participação de nomes como Jon Bon Jovi (Bon Jovi), Roger Glover e Don Airey (Deep Purple), James Hetfield (Metallica), Paul Stanley (Kiss), Rob Halford (Judas Priest), David Coverdale (Whitesnake), Doro Pesch (Doro, Warlock) e Brian Johnson (AC/DC), entre outros. Assista no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=uEFBSujPGIk.

Powerwolf: assista ao novo clipe de "Demons Are A Girl's Best Friend"
26/05/2018

O Powerwolf lançou um novo videoclipe para a música "Demons Are A Girl's Best Friend". A faixa fará parte do próximo álbum da banda, "The Sacrament Of Sin". Assista ao clipe de "Demons Are A Girl's Best Friend" no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=jhK2ev_O-pc. "The Sacrament Of Sin", sétimo disco de estúdio do Powerwolf, será lançado no próximo dia 20 de julho, pela Napalm Records. O sucessor de "Blessed & Possessed" (2015 leia resenha) tem produção de Jens Bogren (Sepultura, Kreator, Angra, Dragonforce).

Megadeth: em vídeo, Kiko Loureiro pratica tocando "Tornado Of Souls"
26/05/2018

O guitarrista Kiko Loureiro divulgou, na última quinta-feira (24), um vídeo em seu canal de YouTube onde mostra um pouco de sua prática para a próxima turnê do Megadeth. Na filmagem, ele toca a música "Tornado Of Souls" na íntegra. Assista ao vídeo de Kiko Loureiro no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=IXYwV4i6yrE.
O Megadeth vai excursionar pela Europa ao longo do verão do Hemisfério Norte (inverno no Hemisfério Sul). Locais e datas da turnê podem ser conferidos neste link https://www.youtube.com/watch?v=DmFcsm5WMHU.

Monument: banda britânica de heavy metal lança 3° disco, Hellhound
26/05/2018

A banda britânica de heavy metal Monument lançou, na sexta-feira (25), seu terceiro disco de estúdio. O álbum é intitulado "Hellhound". Ouça "Hellhound" no Spotify: https://open.spotify.com/album/5RSCYAFO1kM0L0R6dsVp7j. Veja o tracklist de "Hellhound": 1. William Kidd; 2. The Chalice; 3. Death Avenue; 4. Nightrider; 5. Hellhound; 6. Wheels of Steel; 7. The End; 8. Attila; 9. Straight Through the Heart; 10. Creatures of the Night; 11. Long Live Rock 'n' Roll (Rainbow cover) e 12. Deja Vu (Iron Maiden cover).

Guns N' Roses: clipe de "The Garden" chega ao canal oficial no YouTube
26/05/2018

Além dos cortes alternativos dos vídeos de "Sweet Child O'Mine" e "Yesterdays", o Guns N' Roses disponibilizou, em seu canal no YouTube, o clipe oficial de "The Garden". A música, que contém participações de Alice Cooper e Shannon Hoon (Blind Melon), faz parte do álbum "Use Your Illusion I", de 1991. O vídeo, por sua vez, foi lançado oficialmente em 1993 e foi exibido poucas vezes na TV na época, devido às cenas captadas em boates de striptease. A versão do clipe de "The Garden" presente no canal de YouTube do Guns N' Roses é, exatamente, a mesma lançada em 1993 e acrescentada ao VHS/DVD "Welcome To The Videos", sem qualquer modificação. Na plataforma digital, o vídeo foi disponibilizado em alta qualidade (1080p). Assista ao clipe de "The Garden", diretamente do canal oficial do Guns N' Roses no YouTube, no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=s20h7uJ8CCI.

Epica: ouça música de EP com trilhas do anime "Attack On Titan"
26/05/2018

O Epica divulgou, nesta sexta-feira (25), um novo single intitulado "Crimson Bow And Arrow". A faixa fará parte do próximo EP da banda, "Epica Vs. Attack On Titan", que já foi divulgado no Japão e será lançado mundialmente em 20 de julho. "Epica Vs. Attack On Titan" traz versões para quatro músicas da trilha sonora do anime de mesmo nome.

No Japão, o EP foi lançado em dezembro do ano passado. Confira, abaixo, a versão do Epica para "Crimson Bow And Arrow": https://www.youtube.com/watch?v=ZN3ZK1RZsFY. Veja, a seguir o tracklist de "Epica Vs. Attack On Titan": 01. Crimson Bow And Arrow; 02. Wings Of Freedom; 03. If Inside These Walls Was A House; 04. Dedicate Your Heart!; 05. Crimson Bow And Arrow (Instrumental); 06. Wings Of Freedom (Instrumental); 07. If Inside These Walls Was A House (Instrumental) e 08. Dedicate Your Heart! (Instrumental).

Iron Maiden: novo app da banda te desafia a identificar as músicas
26/05/2018

O Iron Maiden lançou um novo aplicativo para celular chamado "Iron Maiden's Beat The Intro". O jogo, derivado do app "Beat The Intro", desafia os usuários a identificar as músicas tocadas a partir de alguns trechos reproduzidos. Conforme divulgado pela página do Iron Maiden no Facebook, os responsáveis pelo "Beat The Intro" conversaram com a equipe do Iron Maiden com o intuito de adicionar o catálogo da banda ao aplicativo. A ideia acabou gerando um app à parte, disponível para Android e iOS. Até agora, apenas um pacote de músicas foi disponibilizado. O game passará por atualizações em breve para expandir o catálogo.

Lordi: novo álbum, Sexorcism, é lançado pela banda
26/05/2018

O Lordi lançou, na sexta-feira (25), seu 9° disco de estúdio. O álbum, intitulado "Sexorcism", sai por meio do selo AFM. Ouça "Sexorcism" no Spotify https://open.spotify.com/album/2i9Y79yC3Rp1NkCq8mPZdq. Veja o tracklist de "Sexorcism": 1. Sexorcism; 2. Your Tongue's Got the Cat; 3. Romeo Ate Juliet; 4. Naked in My Cellar; 5. The Beast Is yet to Cum; 6. Polterchrist; 7. Scg9: The Documented Phenomenon; 8. Slashion Model Girls; 9. Rimskin Assassin; 10. Hell Has Room; 11. Hot & Satanned; 12. Sodomesticated Animal e 13. Haunting Season.

Edu Falaschi: parabenizando Shaman pelo show em São Paulo
26/05/2018

Edu Falaschi, ex-vocalista do ANGRA, comentou hoje sobre o show que seu antecessor na mesma banda, Andre Matos, fará com o SHAMAN em setembro. Edu postou: "Parabéns a todos da banda, André Matos, Ricardo Confessori, Luis Mariutti e Hugo Mariutti! Essa reunião é mais uma grande vitória pra nós que trabalhamos com um estilo músical que é a contra-mão da industria da música! Os fãs do estilo agradecem e todos nós saimos ganhando! Espero que essa reunião seja forte e duradoura! Desejo toda a sorte do mundo para todos os envolvidos nessa reunião e que essa nova força nos de ainda mais energia para continuarmos fazendo o que amamos!"

Graveyard: primeiro disco após retorno, Peace, é lançado
26/05/2018

O Graveyard está de volta. A banda lançou, na sexta-feira (25), seu quinto disco de estúdio, intitulado "Peace", pela Nuclear Blast. "Peace" marca o retorno definitivo do Graveyard, após ter encerrado suas atividades em 2016 e retornado no ano passado. O álbum foi gravado em Estocolmo com o produtor Chips Kiesbye (Hellacopters, Michael Monroe). Ouça "Peace" no Spotify https://open.spotify.com/album/3g9CYqxgTV1oxyV25jHenh.
Veja o tracklist de "Peace": 01. It Ain't Over Yet; 02. Cold Love; 03. See The Day; 04. Please Don't; 05. Del Maniac; 06. The Fox; 07. Walk On; 08. Bird Of Paradise; 09. A Sign Of Peace e 10. Low (I Wouldn't Mind).

Don Airey: tecladista do Deep Purple lança 5° disco solo, One Of A Kind
26/05/2018

O tecladista Don Airey, do Deep Purple, lançou, na sexta-feira (25), seu quinto disco solo. O álbum, intitulado "One Of A Kind", saiu por meio do selo earMUSIC em CD duplo, LP e formato digital. Airey é acompanhado do vocalista Carl Sentance (Nazareth), Laurence Cottle (ex-Black Sabbath) no baixo, Jon Finnigan na bateria e Simon McBride na guitarra.Ouça "One Of A Kind" no Spotify https://open.spotify.com/album/6fB3sfzewLMTdMLyqdOyF3.

Veja o tracklist de "One Of A Kind": 01. Respect; 02. All Out Of Line; 03. One Of A Kind; 04. Everytime I See Your Face; 05. Victim Of Pain; 06. Running Free; 07. Lost Boys; 08. Need You So Bad; 09. Children Of The Sun; 10. Remember To Call e 11. Stay The Night.
CD bônus (gravado ao vivo em Hamburgo, no dia 14 de março de 2017): 01. Pictures Of Home (Deep Purple); 02. Since You've Been Gone (Rainbow); 03. I Surrender (Rainbow) e 04. Still Got The Blues (Gary Moore).

Lenny Kravitz: ouça "Low", música que estará em Raise Vibration
26/05/2018

O vocalista e guitarrista Lenny Kravitz lançou, nesta sexta-feira (25), um novo single. A música, intitulada "Low", fará parte de seu 11° disco de estúdio, "Raise Vibration", que sai no próxmio dia 7 de setembro. Ouça "Low" no Spotify https://open.spotify.com/album/7AWeTID2k6COA9RZ9NOkwX. Veja o tracklist de "Raise Vibration": 1. We Can Get It All Together; 2. Low; 3. Who Really Are the Monsters?; 4. Raise Vibration; 5. Johnny Cash; 6. Here to Love; 7. It's Enough; 8. 5 More Days 'Til Summer; 9. The Majesty of Love; 10. Gold Dust; 11. Ride e 12. I'll Always Be Inside Your Soul.

Candlemass: novo EP House Of Doom chega a público
26/05/2018

O Candlemass lançou, nesta sexta-feira (25), um novo EP intitulado "House Of Doom". O trabalho serve como trilha sonora de um game de mesmo nome. Ouça "House Of Doom" no Spotify https://open.spotify.com/album/5HeAnqYCY2ceG39clotRej. Veja o tracklist de "House Of Doom": 01. House Of Doom; 02. Flowers Of Deception; 03. Fortuneteller e 04. Dolls On A Wall.

Jonathan Davis: vocalista do Korn lança 1° disco solo, Black Labyrinth
26/05/2018

O vocalista Jonathan Davis lançou, nesta sexta-feira (25), seu primeiro disco solo. O trabalho, intitulado "Black Labyrinth", chegou a público por meio do selo Sumerian Records. Davis falou, em recente declaração (tradução via Tenho Mais Discos Que Amigos), sobre a ideia por trás de "Black Labyrinth". "Existe um nível de iluminação que eu quero alcançar. Com toda essa merda acontecendo, todo mundo está preso em seus malditos celulares. Isso acaba nos levando para longe desse objetivo. Não importa o quanto você tente lutar contra as coisas ruins na sua vida, a vida será o que ela é. Cabe a você aceitar isso, combater isso e seguir em frente - ou então cabe a você ficar em negação em relação a isso. No final, isso irá te incomodar até que você finalmente lide com isso. É isso. Apenas lide com isso", disse. Confira "Black Labyrinth" no Spotify https://open.spotify.com/album/1cM7aKLVCW8dJ16nZHtfFJ.
Veja o tracklist de "Black Labyrinth": 01. Underneath My Skin; 02. Final Days; 03. Everyone; 04. Happiness; 05. Your God; 06. Walk On By; 07. The Secret; 08. Basic Needs; 09. Medicate; 10. Please Tell Me; 11. What You Believe; 12. Gender e 13. What It Is.

Ramones: Knucklebonz anuncia estátua de Johnny Ramone
26/05/2018

As estátuas de Johnny Ramone da série Rock Iconz serão pintadas a mão, numeradas e acompanhadas de certificado de autenticidade. O tamanho será de aproximadamente 20,5cm. A produção será limitada a 3000 peças. Já está disponível em pré-ordem pelo site knucklebonz.com.

Tarja: anunciando novo álbum ao-vivo, Act II
26/05/2018

Act II trará um show gravado no Metropolis Studio, em Londres, mais um show gravado no Teatro della Luna Assago em Milão, Itália, e mais entrevistas e galerias de fotos inéditas. As filmagens foram feitas durante a tour The Shadow Shows, quando a vocalista deu mais de 7 voltas ao mundo percorrendo mais de 300.000km para tocar mais de 200 shows em 40 países para mais de um milhão de pessoas. Tracklisting:

CD1
"No Bitter End"
"500 Letters"
"Eagle Eye"
"Demons In You"
"Lucid Dreamer"
"Shameless"
"The Living End"
"Calling From The Wild"
"Supremacy"
"Tutankhamen"
"Ever Dream"
"The Riddler"
"Slaying The Dreamer"

CD2
"Goldfinger"
"Deliverance"

Acoustic Set:
"Until Silence"
"The Reign"
"Mystique Voyage"
"House Of Wax"
"I Walk Alone"

"Love To Hate"
"Victim Of Ritual"
"Undertaker"
"Too Many"
"Innocence"
"Die Alive"
"Until My Last Breath"

3LP + Download Code

Side A
"No Bitter End"
"500 Letters"
"Eagle Eye"
"Demons In You"

Side B
"Lucid Dreamer"
"Shameless"
"The Living End"
"Calling From The Wild"

Side C
"Supremacy"
"Tutankhamen"
"Ever Dream"
"The Riddler"
"Slaying The Dreamer"
"Goldfinger"
"Deliverance"

Side D
"Until Silence"
"The Reign"
"Mystique Voyage"
"House Of Wax"
"I Walk Alone"

Side E
"Love To Hate"
"Victim Of Ritual"
"Too Many"

3LP + Download Code

Side F
"Undertaker"
"Innocence"
"Die Alive"
"Until My Last Breath"

BD//DVD

Filmed at Metropolis Studios, London, UK, June 6, 2016
"No Bitter End"
"Eagle Eye"
"Sing For Me"
"Love To Hate"
"The Living End"
"Medusa"
"Calling From The Wild"
"Victim Of Ritual"
"Die Alive"
"Innocence"
"Until My Last Breath"
"Too Many"

Filmed at Teatro della Luna Assago in Milan, Italy, November 29, 2016
"Against The Odds"
"No Bitter End"
"500 Letters"
"Eagle Eye"
"Demons In You"
"Lucid Dreamer"
"Shameless"
"The Living End"
"Calling From The Wild"
"Supremacy"
"Tutankhamen"
"Ever Dream"
"The Riddler"
"Slaying The Dreamer"
"Goldfinger"
"Deliverance"

Acoustic Set:
"Until Silence"
"The Reign"
"Mystique Voyage"
"House Of Wax"
"I Walk Alone"

"Love To Hate"
"Victim Of Ritual"
"Undertaker"
"Too Many"
"Innocence"
"Die Alive"
"Until My Last Breath"

Bonus Material
- Interviews with Tarja and band members
- Photo Gallery 1: Through the eyes of the fans
- Photo Gallery 2: From stages and streets by Tim Tronckoe

   
   

Guns N' Roses: canal oficial publica vídeo de "Yesterdays"
26/05/2018

O canal oficial do Guns N' Roses no youtube publicou o vídeo de "Yesterdays", canção lançada em 1991 no álbum "Use Your Illusion II": https://www.youtube.com/watch?v=NDOPlpH6NZM. Há também uma outra versão oficial em vídeo da mesma canção, que além de mostrar uma filmagem P&B da banda tocando em um armazém vazio, também traz fotos dos integrantes durante a "Use Your Illusion Tour", incluindo os membros originais Izzy Stradlin e Steven Adler.

Glenn Snoddy, inventor do Fuzz falece aos 96 anos
26/05/2018

Como noticiado pelo jornal Murfreesboro Daily News Journal, o engenheiro Glenn Snoddy, creditado por ter inventado o efeito de fuzz para guitarras, faleceu na sua casa em Murfreesboro dia 21 deste mês. Ele tinha 96 anos. Snoddy, também conhecido por ter fundado o Woodland Sound Studios, nasceu em 4 de maio de 1922. Foi no exército onde aprendeu a mexer com rádios e gravações. Após a Segunda Guerra, ele se tornou um dos grandes engenheiros da música country tendo trabalhado com Hank Williams, Johnny Cash e Marty Robbins.
O grande feito que lhe é creditado é ter inventado o conhecido efeito de fuzz para guitarras durante uma sessão com Marty Robbins. Quando executava a música "Don't Worry", o guitarrista Grady Martin teve problemas com seu amplificador que começou a fazer sons distorcidos. Mais tarde, Snoddy recriou este som em um pedal controlado pelos pés. O efeito ficou conhecido como "The Nashville Sound" e, mais tarde, durante os anos 1960, foi adotado pelo rock.

Como Krist Novoselic se sente ao ouvir Nevermind hoje em dia
26/05/2018

O baixista Krist Novoselic foi questionado, em entrevista à revista "Kerrang!", sobre os seus sentimentos ao escutar "Nevermind" (1991), o disco de maior sucesso do Nirvana, nos dias de hoje. Para Krist, trata-se de um álbum muito bom, mas bastante "carregado" para ele - provavelmente, devido ao suicídio de Kurt Cobain, líder da banda, em 1994. "É bastante carregado para mim, de várias formas. Acho que soa muito bem. É bom relembrar Kurt, mas muitas coisas surgem quando eu o ouço. Também foi há 25 anos atrás, o que é algo estranho", afirmou.
Krist Novoselic esteve ao lado de Kurt Cobain no Nirvana desde o início. Ele destacou, ainda, que foi sua primeira banda de verdade. "Também foi a primeira banda de verdade de Kurt. Éramos apenas discípulos dos Melvins. Quando podíamos, ficávamos apenas ouvindo os ensaios deles. Eles tinham uma ética de trabalho muito disciplinada, então, aprendemos isso com eles", disse.

Mike Shinoda: assista ao novo clipe de "Running From My Shadow"
26/05/2018

O cantor e multi-instrumentista Mike Shinoda, do Linkin Park, lançou um novo single nesta quinta-feira (24). A canção, intitulada "Running From My Shadow", chegou a público juntamente de um videoclipe. A música conta com a participação de Grandson e o clipe, por sua vez, tem direção de Gus Black. Confira no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=4KtBBzHWmTI. "Running From My Shadow" faz parte do primeiro disco solo de Mike Shinoda, "Post Traumatic". O álbum chega a público no próximo dia 15 de junho, via Warner Music.

Ted Nugent: alimentação ruim contribui para tiroteios em escolas, diz ele
26/05/2018

O guitarrista Ted Nugent apontou que alimentação ruim para as crianças contribui para tiroteios em escolas, que estão se tornando frequentes nos Estados Unidos. Nugent opinou sobre o assunto em entrevista ao programa The Joe Pags Show, da TV Newsmax. "No meu Facebook, agora mesmo, destaquei um documentário que conclui - e você não pode fugir da realidade - a dieta dessas crianças, desde o nascimento, você fala de TDAH e autismo... é um resultado direto, na maioria dos casos, acredito que em 90%, que uma alimentação com açúcares, produtos químicos e lixo falso não permite que pensem corretamente", disse, inicialmente.

O músico continuou: "Se você realmente olhar para o ataque farmacêutico em nossas crianças, tentando compensar dietas venenosas e, em todo caso - lembre-se das minhas palavras quando os estúdios forem concluídos -, você vai descobrir que (os ataques em) Columbine, Virginia Tech, Aurora, certamente Sandy Hook, esses maníacos em Parkland e agora em Santa Fe... se você realmente estudou o desleixo e a conduta zumbi desses assassinos e voltar para examinar suas dietas, o que colocaram em seus templos sagrados, é tudo lixo, veneno". Nugent disse entender que, pelas redes sociais, muitas pessoas o ofenderão pelo que ele disse. "Mas vá até meu Facebook e veja esse documentário. Nós destruímos a alimentação do nosso país e no mundo todo, incluindo África e Austrália, quem costumava ser saudável, atlético e autossuficiente, agora é obeso, desleixado e não consegue se cuidar. E isso tem a ver diretamente com o lixo que damos às nossas crianças", afirmou.
"Sei que as pessoas pensam que estou tentando fugir da questão das armas, mas não tem a ver com as armas. É uma questão de conduta. Agora, adicione os jogos violentos, os filmes violentos e o fato de que os pais, na maioria das vezes, não guiam, orientam e cuidam de suas crianças. Aí, você tem filhos fora de controle. Veja com o que estamos alimentando nossas crianças e você vai encontrar a resposta para essa calamidade", disse. A declaração de Ted Nugent, de fato, dividiu opiniões. O jornalista britânico Piers Morgan, por exemplo, discordou de Nugent e o chamou de "idiota". "Armas, seu idiota. Vocês estão os alimentando com armas", disse.

Alice in Chains: qual a música que não pode faltar nos shows
26/05/2018

O baterista Sean Kinney revelou, em entrevista à rádio 99.7 The Blitz (transcrição via Ultimate Guitar), qual a música que o Alice In Chains não pode deixar de tocar em seus shows. A escolha já era esperada: "Man In The Box", primeiro e maior hit da banda. "Há uma música sobre um cara com uma caixa ['Man In The Box']. Essa música era realmente popular, a mais popular quando começamos antes que existisse 'grunge'. Não a tocaríamos naquela época porque nos cansamos de tocá-la, e as pessoas ficariam loucas por isso", afirmou.
Apesar de ter se cansado de tocar "Man In The Box", o Alice In Chains a manteve no repertório. "Assim que você amadurece, percebe que todas essas músicas... mesmo que as toque um milhão de vezes, [...] para muitos, é a última vez que vão te ver. Nunca se sabe", disse. A entrevista foi concedida durante o festival Rock On The Range, no último fim de semana, e Sean Kinney destacou que em eventos desse tipo, a ideia é tocar mais músicas que as pessoas conheçam no geral. "Quando você está fazendo seu próprio show, tocando por mais tempo, aí você pode tocar outras coisas", afirmou. Ouça a entrevista no link a seguir (em inglês) https://soundcloud.com/997theblitz/loper-randi-with-alice-in.

Steven Tyler fala sobre liberdade dentro do Aerosmith
26/05/2018

O vocalista Steven Tyler comentou, em entrevista ao Los Angeles Times, sobre a liberdade que possui para se manifestar, artisticamente, dentro do Aerosmith. Ele destacou que pode ser tanto introspectivo quanto divertido em suas composições. "Há uma liberdade no Aerosmith que eu gosto. Posso escrever versos como 'conversei com meu pai, ele disse: você ainda não viu nada até provar um muffin (espécie de gíria para sexo oral)' e usar os maiores palavrões possíveis", disse, citando um trecho de "Walk This Way".
"Então, podemos escrever algo como 'Cryin' - 'houve uma época em que eu estava com o coração partido...' - que poderia ser chamado de uma música country", completou o vocalista. Embora tenha enorme liberdade no Aerosmith, Steven Tyler preferiu lançar o disco "We're All Somebody From Somewhere", mais orientado ao country, em carreira solo. A nova empreitada gerou, ainda, um documentário intitulado "Out On A Limb", que mostra o seu mergulho na música country.
"Isso mostra um outro lado de mim. Isso mostra o quanto essa banda é ótima, mostra a vibe no Ryman e deixa as pessoas opinarem sobre música. Isso mostra esse período de tempo na minha vida. Jamais havia feito um disco solo e, nisso, é muito legal", afirmou.

Krist Novoselic reforça que o Nirvana queria, sim, a fama
26/05/2018

O baixista Krist Novoselic destacou, em entrevista à Kerrang!, que o Nirvana queria, sim, a fama, diferente do que muitos rumores indicaram ao longo dos anos. Boatos apontavam que a banda era avessa ao sucesso que havia conquistado, especialmente no caso de Kurt Cobain, que cometeu suicídio em 1994 e, em sua carta de despedida, dizia que subir ao palco era como "bater o cartão de ponto". Novoselic reforçou que, apesar de sua atitude punk rock, ele queria fazer sucesso com o Nirvana. "Nós queríamos. Gostávamos de tocar juntos. Era a nossa salvação, na verdade. Amar música pop, não ser dogmático e tentar ter vários tipos de músicas era importante para nós. E tentar se divertir o máximo possível. Tínhamos senso de humor. A música poderia ser obscura, intensa, e, às vezes, leve e melódica. Talvez essa tenha sido a chave", disse.
Em seguida, o entrevistador apontou que quando conheceu Kurt e Krist em 1989, eles disseram que queriam estar na maior banda do mundo. Em resposta à pergunta "Era assim mesmo que você se sentia?", Novoselic respondeu: "Acho que Kurt sentia isso mais do que eu. Ele chegou lá e, então, odiou. Mas ele sempre foi assim. Acontecia sempre", disse. Questionado se o sucesso de "Nevermind" foi um exemplo de "cuidado com o que deseja", Krist Novoselic respondeu afirmativamente. "Realmente, foi. Havia muita pressão também. E, claro, o que aconteceu foi muito difícil de se lidar para todo mundo", afirmou.

Ghost: há referências à ação movida por ex-membros no novo disco
26/05/2018

O vocalista Tobias Forge disse, em entrevista à NME, que há referências sobre a disputa judicial entre ele e quatro ex-integrantes do Ghost no novo álbum da banda, "Prequelle". O disco será lançado no próximo dia 1° de junho. "Um ano depois, tendo passado por tantas turbulências, percebi que o que aconteceu, precisava acontecer. Além disso, sou um grande fã da história do rock e li todas as biografias de classic rock de todas as bandas das quais sou fã. E sabe, a mesma m*rda acontece em cada uma delas", afirmou Forge.
O cantor destacou que ouviu de um amigo compositor: "você não está realmente no jogo até ser processado, por isso, seja bem-vindo". "Acho que ele tem razão. Eu tenho passado por muitas situações em que consegui transformar a dor em 'dores de crescimento'. Realmente, o que aconteceu foi um comprovante de que as coisas estão indo bem. Está bem. Isso vai acabar", disse.
Uma das músicas inspiradas pela ação judicial foi "See The Light", que tem versos como "A rat I've befriended" (algo como "um rato com o qual eu fiz amizade") e "Of all of the demons I've known, none can compare to you" ("De todos os demônios que eu conheço, nenhum pode se comparar a você"). "Acho que é uma música que pode ser aplicada a qualquer situação em que você está cercado por inimigos. Realmente, é sobre como redistribuir a raiva e a negatividade", afirmou. Por sua vez, o primeiro single de "Prequelle", "Rats", é influenciado não só pela batalha judicial, como também pelas opiniões do público nas redes sociais. "Embora seja defensor da cultura de denúncias na era moderna, não tenho certeza se é o fórum para isso. Todas essas pessoas apenas gritando... com opiniões baseadas não em fatos, mas em rancor. Há pessoas que adoram destruir os outros", disse. Confira o video: https://www.youtube.com/watch?v=C_ijc7A5oAc.
O quarteto de músicos formado por Simon Söderberg, Mauro Rubino, Henrik Palm e Martin Hjertstedt deixou o Ghost em 2016 e, pouco tempo depois, acusou judicialmente Tobias Forge de tomar posse do controle do grupo, incluindo direitos e finanças que deveriam ser compartilhadas - em vez disso, eles recebiam salários fixos. Tobias Forge, por sua vez, alega que a banda era um projeto solo dele. O caso ainda está em trâmite na justiça, já que não houve acordo extrajudicial.

Ritchie Blackmore se diz inseguro demais para se achar importante
26/05/2018

Em uma recente entrevista publicada no canal de YouTube "Ritchie Blackmore Channel" (transcrição via Ultimate Guitar), o guitarrista Ritchie Blackmore (Rainbow, ex-Deep Purple) falou sobre o outro lado da fama, com questões relacionadas ao seu ego. O músico disse que não se considera tão importante e que acha bizarro dar autógrafos. "Muitas vezes, observo a chamada fama que adquiri. Não levo muito a sério, sou o que sou e isso significa ser uma pessoa muito básica. Se eu puder vender discos e levar pessoas a conferirem nossa música, estou feliz com isso. Não acredito nem por um segundo que alguém seja especial. Estamos apenas fazendo nosso trabalho, tentando o melhor que podemos, incorporando disciplina e praticando muito - pratico bastante guitarra", afirmou.

Apesar de estar sempre em busca do melhor, Ritchie Blackmore disse que é "inseguro demais, como pessoa, para acreditar quando as pessoas dizem: 'Ah, mas você é fulano de tal'". "Eu digo: 'e daí?'. Isso é meio sem sentido. Mas se isso trouxer alguém para nos ver tocar, ok, sigo com isso", completou.
Blackmore disse, ainda, que acha "bizarro" dar autógrafos. "Não sei o que isso significa. Sei que há algumas pessoas no ramo que realmente acham que são especiais. Algumas pessoas, obviamente, grandes. Mas se você pensa assim, se você tem um ego, um dia você não será ninguém, e, então, o que você vai fazer? Essas pessoas não conseguem lidar com a queda depois", afirmou ele, que se descreve como "apenas outra pessoa no ramo do rock and roll". Confira a entrevista a seguir (em inglês) https://www.youtube.com/watch?v=2aQFa8V_AAQ.

Shaman retorna com formação clássica original para apresentação única em São Paulo !!!
25/05/2018

De uma proposta corajosa à ascensão meteórica; do reconhecimento glorioso à separação precoce... Após 12 anos, a Free Pass enxergou através da escuridão a luz que faltava para reunir os 4 grandes mestres do metal nacional que, sem abrir mão do som pesado e original, chegaram ao topo de paradas nunca antes imaginadas. A única banda a lograr esse feito até hoje... SHAMAN!  A Free Pass Entretenimento orgulhosamente confirma o show de reunião da banda SHAMAN com sua formação clássica original: Andre Matos, Luis Maruitti, Hugo Mariutti e Ricardo Confessori. O grupo executará seus álbuns "Ritual" e "Reason", ambos na íntegra, em única apresentação no dia 22 de Setembro na Audio, em São Paulo.
E mais: Merchandise oficial inédito e exclusivo no dia do show; Pacotes de Meet&Greet;  Quantidades limitadas. Mais em:  www.freepass.art.br/shaman. Confira abaixo o vídeo oficial do show: https://youtu.be/V6YdqjS6miE. Assessoria de imprensa oficial: HeloisaVidal. Realização e Produção: Free Pass Entretenimento - www.freepass.art.br.

A trilha sonora de Solo: A Star Wars Story já está disponível, ouça agora
25/05/2018

Chega hoje às plataformas digitais a trilha sonora do novo filme da saga Star Wars "Solo: A Star Wars Story". Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/SoloASWS. O repertório conta com 20 faixas e John Powell assina a trilha. Consagrado em Hollywood, o artista já foi indicado ao Oscar pelo filme "Como Treinar Seu Dragão". Entre seus trabalhos mais conhecidos estão a série "Bourne", "Shrek", "Kung Fu Panda" e "O Lorax". A trilha foi gravada nos famosos estúdios da Abbey Road, em Londres. O compositor John Williams assina a música tema do Han Solo que, originalmente, foi interpretado pelo ator Harrison Ford. Ron Howard dirige o novo longa após a saída de Phil Lord e Chris Miller. O elenco conta com nomes como Alden Ehrenreich, Donald Glover, Woody Harrelson, Emilia Clarke e Thandie Newton. Contando as aventuras do protagonista ainda jovem, seus encontros com outros personagens icônicos da saga como Chewbacca e Lando Calrissian e, claro, seu primeiro voo na Millenium Falcon. O filme chegou às salas de cinema nesta quinta (24). Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

Roger Daltrey lança sua nova faixa com o título de Where Is A Man To Go
25/05/2018

O cantor e compositor inglês Roger Daltrey, fundador da banda The Who e "Comandante do Império Britânico" por sua contribuição ao mundo da música, acaba de lançar sua nova faixa, "Into My Arms". Ouça aqui: https://open.spotify.com/track/2iBNpHe43EJR50pkCmlzHn?si=JOVN25PuTiiAVg8NjwFANA. O primeiro single de seu novo álbum homônimo, "As Long As I Have You", foi divulgado recentemente e tem lançamento previsto para dia 1° de junho. Ouça e baixe aqui: www.umusicbrazil.lnk.to/ALAIHY. A música "How Far", divulgada recentemente, também é parte integrante do repertório. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/HowFar. O primeiro álbum solo do cantor desde 1992, "As Long As I Have You", inclui uma mistura de músicas inéditas e covers de algumas das canções favoritas de Roger. Os covers incluem faixas de Stevie Wonder, Dusty Springfield, Steve Stills, Parlamento, Nick Cave & Garnet Mimms. O álbum conta ainda com a estrelar parceria de Pete Townshend, à frente do violão em várias faixas. Esta é a primeira vez que eles gravam juntos desde o último álbum de estúdio do The Who, "Endless Wire", de 2006. Ouça e baixe o álbum aqui: www.umusicbrazil.lnk.to/EndlessWire. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR. 

Assista ao videoclipe de Quarter Past Midnight do Bastille
25/05/2018

O grupo britânico de rock alternativo Bastille acaba de lançar o videoclipe do single "Quarter Past Midnight". Assista aqui: https://youtu.be/X1VzzNbfPaM. Lançada recentemente, a faixa alcançou mais de 2 milhões de streams em sua semana de estreia. Ouça e baixe aqui: https://bastille.lnk.to/BastilleQPM. A banda lançou seu segundo álbum, "Wild World", em 2016. O primeiro trabalho de estúdio, "Bad Blood", catapultou a carreira dos músicos para o sucesso em 2013. Formado por Daniel Campbell "Dan" Smith, Chris "Woody" Wood, William Farquarson, Kyle Jonathan Simmons e Charlie Barnes, a banda vem trabalhando em seu terceiro álbum, ainda sem data de lançamento. Em novembro do ano passado, o Bastille lançou o single "World Gone Mad", parte da trilha sonora do filme da Netflix, "Bright". Ouça e baixe aqui: https://bastille.lnk.to/WorldGoneMadBastille. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

Já está disponível o novo álbum do Snow Patrol com o título de Wildness
25/05/2018

A banda Snow Patrol lança hoje seu novo álbum "Wildness". Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Wildness . O sétimo álbum estúdio do grupo chega com 15 faixas. A banda vem divulgando faixas do repertório como: "What If This Is All The Love You Ever Get?" (https://umusicbrazil.lnk.to/WITIATLYEG)  "Life On Earth" (https://snowpatrol.lnk.to/LoEPR) e "Empress" (https://umusicbrazil.lnk.to/Empress). Formado por Gary Lightbody, Paul Wilson, Nathan Connolly, Johnny McDaid e Jonny Quinn, o Snow Patrol lançou o single "Don´t Give In", a primeira música do álbum divulgada, que já conta com mais de 6 milhões de plays no Spotify.

Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/DontGiveIn. "Descobrir onde o Snow Patrol se encaixa no mundo da música após um intervalo de sete anos será um desafio", disse o vocalista Gary Lightbody em entrevista à BBC Radio, de Londres. Ouça a entrevista completa aqui: www.bbc.co.uk/programmes/p05t5b1k. A banda divulgou também um app visando conectar seus fãs. Você pode criar sua playlist Snow Patrol e enviar para outro fã em qualquer parte do mundo. Toda a discografia da banda está disponível. Para saber mais, acesse: http://playlist.snowpatrol.com. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

Banda mexicana Moderatto divulga Caballero, seu novo single em parceria com Karol G
25/05/2018

A banda mexicana de rock Moderatto lança seu novo single, "Caballero", em parceria com a superestrela latina Karol G. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Caballero. Criada como um projeto alternativo, o grupo é composto por músicos de outras bandas, é associada ao glam rock, principalmente sua estética. Eles têm influência de grupos como Kiss, Mötley Crüe, Twisted Sister ou Poison, dos quais até são considerados uma paródia. A banda vem alcançando sucesso no México e na América Latina, fazendo uso principalmente de versões de músicas pop de sucesso. Seu último álbum, "Moderatto XV: Todos Los Éxitos", de 2017, veio contando com impressionantes 30 canções. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/ModerattoXV. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

5 Seconds Of Summer divulga vídeo exclusivo de Youngblood para o Spotify
25/05/2018

A banda 5 Seconds of Summer (5SOS) acaba de divulgar o vídeo vertical do single, "Youngblood", feito exclusivamente para o Spotify. Confira na playlist "Nextrack": https://open.spotify.com/user/spotify/playlist/37i9dQZF1DX8TRhqgI3LqR?si=C1yaQEKLQQOEe3vB62Is4Q. A banda está em turnê mundial e passa pelo Brasil no dia 6 de junho, no Cine Joia, em São Paulo. "Youngblood" também é o nome ao novo álbum do 5SOS, com lançamento previsto para 22 de junho. O primeiro single do álbum "Want You Back" (https://umusicbrazil.lnk.to/WYB5OS) foi divulgado em fevereiro e estreou em primeiro lugar no iTunes em mais de 18 países. A faixa já acumula mais de 70 milhões de streams em todo o mundo. O videoclipe oficial, divulgado recentemente, já conta com mais de 18.5 milhões de views no YouTube e mais de 48 milhões de plays no Spotify. Assista aqui: https://youtu.be/EhSXsTSNDyo. A banda também divulgou duas novas versões de "Want You Back": uma versão remix da dupla de DJ´s da Tritonal (ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/WantYouBackRemix) e uma versão acústica (ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/ACWantYouBack). Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR. 

L.I.E.: novo single/clipe 'The Dissonance' disponível
25/05/2018

Um dos nomes mais promissores da nova geração, o L.I.E., está lançando uma novo single em formato de videoclipe. O novo single se chama 'The Dissonance' e novamente foi feito pelo guitarrista Felipe Nothen, e teve mixagem e masterização do americano Craig Peters de Los Angeles. O clipe traz algumas imagens aleatórias mostrando que com as nossas atitudes só estamos andando para trás. A música é mais agressiva e pesada, com letra tentando mostrar às pessoas que vivemos em uma sociedade cheia de extremos e intolerância. A falta de empatia e excesso de confiança das pessoas cria uma enorme lacuna entre a nossa realidade e um mundo com mais justiça.
"Estamos enviando uma mensagem para lembrar aos nossos ouvintes que devemos cuidar de nós mesmos e de nossas opiniões, a fim de melhorar e nos tornarmos mais HUMANOS." - comenta a banda. Assista ao clipe: Facebook: https://www.facebook.com/lettersintoeternity/videos/174312393286339/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=EfAeRppICzg.
Anteriormente o L.I.E. já havia lançado um single. A música leva o título de 'Into The Flames' e contou com masterização da norte-americana Boll3t, da Califórnia. O clipe foi dirigido pelo guitarrista Felipe Nothen, com produção de Jessica Biazin, que também atuou como atriz. Para conferir o clipe é só seguir um dos links: Facebook: https://www.facebook.com/lettersintoeternity/videos/159085411475704/?t=0 e YouTube: https://youtu.be/WB0PCcUi58o. Contato: fenothen@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/lettersintoeternity e www.metalmedia.com.br/lie. Fonte: Metal Media.

Deep Memories: projeto de ex-Desdominus preparando álbum
25/05/2018

Após sair da Desdominus em 2005, o talentoso músico e produtor Douglas Martins não se desligou da música e permaneceu compondo material. O resultado veio a ser o DEEP MEMORIES, seu novo projeto one-man-band, que está prestes a lançar o primeiro álbum, sendo gravado, produzido e mixado por Douglas durante 2016 e 2018 e contará com oito músicas. O álbum será lançado simultaneamente no Brasil e no Japão em setembro através dos selos Heavy Metal Rock (Bra), Misanthropic Record (Bra) e Invasion of Solitude Records (Jap).
Em termos musicais, as composições demonstram cadencia, peso e nuances diferenciadas, mesclando melodia e agressividade com belos duetos de guitarras, uma atmosfera que remete a grandes ícones do metal mundial deste o Death Metal, Doom Metal, Gothic Metal e Metal Progressivo com e vocais variados desde narrações, partes cantadas, corais e o mais pungente vocal rasgado e gutural.
A temática das letras gira em torno do próprio nome "Lembranças Profundas - Deep Memories". Quando lemos estas palavras, somos imediatamente remetidos a memórias de momentos muito significativos de nossa existência como doenças e mortes, decepções, obsessões, momentos de pânico e depressão e se falarmos em psiquismo, temos registros totalmente inacessíveis em nossas memórias, que armazenam lapsos poucos explorados pela raça humana. Esta é a temática lírica da Deep Memories: Expor o que estas lembranças produziram, produzem e ainda poderão influenciar na direção do caráter intelectual, social e espiritual da raça humana.
Em julho de 2018 será lançado um music video da primeira faixa do álbum e também um EP contendo 2 músicas que será distribuído para a mídia especializada. O título do EP, do álbum e das faixas serão anunciadas em breve. Contato: deepmemoriesbrazil@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/deepmemoriesbrazil; www.instagram.com/deepmemoriesbrazil e www.metalmedia.com.br/deepmemories. Fonte: Metal Media.

Ouça novo EP de Remixes She Taugh Me How To Fly do Noel Gallagher's High Flying Birds
25/05/2018

A banda inglesa Noel Gallagher's High Flying Birds lança hoje seu novo EP de remixes, "She Taught Me How To Fly", que já está disponível em todas as plataformas digitais. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/STMHTF. O EP conta com duas novas versões da canção homônima, sendo que uma delas foi feita pelo músico Justin Robertson´s Deadstock 33s. A banda também lançou outro EP, recentemente com quatro faixas de remixes da canção "It´s a Beautiful World", compostos por Andrew Weatherall e por Mike Pickering Graeme Park Hacienda Mix.

Ouça aqui a versão original da música: https://umusicbrazil.lnk.to/IABWNG. Noel Gallagher se apresentou recentemente no Spotify Singles, onde realizou a gravação ao vivo de "It´s a Beaultiful World" e "Go Let It Out", canção famosa de sua antiga banda Oasis. A sessão foi realizada nos famosos estúdios da Abbey Road, em Londres. Ouça a versão da apresentação de "It's a Beautiful World": https://umusicbrazil.lnk.to/SpotifySinglesNoelG. A música integra o repertório do terceiro trabalho de estúdio do artista, o álbum "Who Build the Moon", lançado em novembro de 2017. Ouça e baixe o álbum: https://umusicbrazil.lnk.to/WhoBuiltTheMoon. Após o sucesso da turnê norte-americana, a banda continua a turnê "Stranded On The Earth 2018-2019", com shows na Inglaterra e Irlanda. Saiba mais em: www.noelgallagher.com. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

Darkship: novo álbum será produzido por Thiago Bianchi no Estúdio Fusão
25/05/2018

O DARKSHIP dá mais um grande passo para a produção de seu novo álbum, ainda sem título revelado. A banda gaúcha acaba de anunciar que ele será gravado em um dos maiores estúdios da América Latina: o estúdio paulista Fusão. Para a produção a banda também está trabalhando com um dos principais nomes na atualidade o músico e produtor Thiago Bianchi, velho conhecido pelos seus grandes trabalhos ao lado de bandas como Noturnall e Shaman.
O álbum ainda está em pré-produção, mas um single está sendo preparado. Ele leva o título de 'Heavenly Night'. A música, totalmente inédita está sendo gravada no Top estúdio por Michel, com produção do próprio DARKSHIP. O single conta mais uma parte da história onde a personagem feminina do casal em seus sonhos relembra seus bons momentos com seu amor ainda afastado de seu mundo, mas neste mesmo sonho está presente o Darkship para lembrar ela que isso não passa de ilusões e em outro mundo seu amado tenta de todas as formas uma aproximação para somente um beijo e um abraço, falando que sente saudades, dizendo que em seu coração não entram mentiras. Uma música sombria e com levadas rápidas, orquestrais, e uma leve pitada de Prog Metal. Como explicado, o trabalho segue a história do premiado debut 'We Are Lost' ( leia resenha ). O disco está nas principais plataformas de música digital do planeta:
Spotify: https://open.spotify.com/album/22tSkKZe9iMDkVk1d6VNXK
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/we-are-lost/1308939944
Google Play: https://goo.gl/KhW7jb
Amazon: https://www.amazon.com/gp/product/B0777LPV4W/
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/51209082
Quem preferir material físico, o disco 'We Are Lost' e todo o material oficial da DARKSHIP podem ser comprados pelo link: https://goo.gl/Fwj56n. Contato: darkship.banda@gmail.com. Sites relacionados: www.officialdarkship.com; www.facebook.com/bandadarkship e www.metalmedia.com.br/darkship. Fonte: Metal Media.

BornBroken: Decibel Magazine estreia o novo álbum 'The Years of Harsh Truths and Little Lies'
25/05/2018

Na sequência do seu bem recebido álbum de estreia em 2013, 'The Healing Powers of Hate', o BORNBROKEN de Montreal regressa em 2018 com um comboio de 40 minutos em 'The Years of Harsh Truths and Little Lies'. Música agressiva para massas críticas, BORNBROKEN é uma banda que prospera com fúria nas injustiças do mundo em que vivemos e agora é o momento certo para a sua ira justa que alimenta seu forno criativo. O novo álbum apresenta uma linha atualizada que inclui o vocalista Pepe Peloquin (Endast), o baterista Samuel Santiago (Gorod, First Fragment) e o baixista Red Voizard para juntar-se aos membros fundadores e guitarristas Mike Decker e Simon Sivard. O ataque de dez faixas é mais pesado e ainda mais furioso, incluindo ainda vocais especiais de Jason Rockman, do Slaves On Dope, em 'Fight'. Em parceria com a Decibel Magazine, a BORNBROKEN estreia por completo o álbum no seguinte link: https://www.decibelmagazine.com/2018/05/16/full-album-stream-bornbroken-the-years-of-harsh-truths-and-little-lies/.
O guitarrista Mike Decker comenta: "Este CD já está sendo preparado faz muito tempo e precisava ser divulgado ao público em vez de ficar em nossos discos rígidos. Estamos muito satisfeitos até agora com a resposta positiva inicial dos ouvintes dos nossos 2 vídeos/singles." Para comprar 'The Years of Harsh Truths and Little Lies'visite um dos links: http://bornbroken.bandcamp.com/ e https://itunes.apple.com/ca/album/the-years-of-harsh-truths-and-little-lies/1364427684. Vídeos: 'The Years of Hard Truths And Little Lies': https://youtu.be/1IHgg5hpc9U e 'Listen': https://youtu.be/uzpJ5KsuSgQ. Conheça mais da banda: http://www.facebook.com/bornbroken. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Xael: Sci-Fi Metal lança clipe 'Srai (The Demon of Erring)' via ToiletOvHell
25/05/2018

Lançado seu álbum de estreia 'The Last Arbiter' pela Test Your Metal Records em 18 de maio, o XAEL tem um novo clipe para compartilhar com os fãs para faixa 'Srai (The Demon of Erring )', que estreou no Toilet Ov Hell no seguinte link: http://www.toiletovhell.com/premiere-xael-chained-to-the-demon-of-erring/.
Nassaru (vocalista, guitarrista, baterista de estúdio) explica a história do vídeo: "Srai é poeticamente visto como um demônio, mas é uma entidade antiga capturada que tem um passado sombrio com o protagonista sendo que há uma tradição que antecede a linha de história deste álbum. Em uma tentativa de matar o personagem principal, ele foi capturado e ligado pela tecnologia usando um campo quântico. Ele tem fome de matar o viajante, mas ser imortal torna isso difícil, como se pode presumir. Mas há um problema com a imortalidade do viajante como ele sofre de uma estranha doença chamada de 'doença da alma', onde ele perde a consciência e é durante este episódio que sua imortalidade é suprimida. Srai aproveita este momento para se sentar no peito do viajante para roubar seu último suspiro. Nesta música você pode ver a relação com a 'paralisia do sono' e como ela se liga ao folclore.
Combinando elementos de metal extremo com orquestrações e música folclórica para criar paisagens sonoras para a imaginação, a música sci-fi do XAEL concentra-se nos esforços de seus membros em um épico de fantasia científica. Das terras dos planetas devastados pela guerra até os poços onde os deuses caídos residem, a XAEL pinta um mundo estranho e fantástico musicalmente e visualmente. Compre o álbum pelos links: http://www.eldersverse.com/ e https://xaeloffical.bandcamp.com/. Album Trailer: https://youtu.be/eHw9zZVlPL0.
Clipe 'Apathy of The Immortal': https://youtu.be/Y6MB9RFKhjg e Clipe 'The Last Arbiter': https://youtu.be/pDiWtgZiLiE. Conheça mais da banda: https://www.facebook.com/xael.metal/. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Medulla lança nova música, "Um Leão por Dia", com clipe gravado na Cohab 1, zona leste de São Paulo
25/05/2018

Quantos leões cada pessoa tem que matar por dia, por semana, por mês? Esse é o mote do novo som do Medulla. Mas não se resume a isso, o grupo estende a discussão: e se houvesse mais empatia? E se cada um se colocasse no lugar do próximo com mais frequência? Intitulada "Um Leão por Dia", a música tem produção de Lucas Silveira, vocalista da Fresno. Além de chegar em todas as plataformas de streaming, o lançamento também é marcado por um videoclipe. Formado por Keops e Raony (voz), Alex Vinicius (guitarra/synth) e Tuti AC (baixo), o Medulla segue no movimento de trazer questionamentos pertinentes em seu discurso, que vem acompanhado de registros audiovisuais que prezam pelo povo e pela representatividade. Gravado na Cohab 2, zona leste de São Paulo, o videoclipe de "Um Leão por Dia" reveza cenas da banda em estúdio com uma narrativa de fashion killers da periferia.
A direção do vídeo é de Felipe Vieira e a direção de arte é assinada por Bruno Cironak. "Convidamos artistas e influenciadores da periferia para fazerem parte da gravação, como o casal Vinicius Souza e Mateus Souza, que tem o Brechó Desencanto em uma favela da ZL", explica Keops. "A música fala de superação, então nada melhor que trazer jovens que precisam se superar diariamente. Estamos contando histórias reais com pessoas reais", completa. Com um código genético que carrega misturas na sonoridade, o Medulla apresenta "Um Leão por Dia" em um encontro do trap com o indie rock. Trata-de do primeiro lançamento do grupo após o disco Deus e o Átomo (2016). Ouça "Um Leão por Dia" aqui - https://onerpm.lnk.to/Medulla e Assista ao clipe de "Um Leão por Dia" aqui - https://www.youtube.com/watch?v=IfrlAghfrvg. Assessoria de imprensa - Trovoa Comunicação - Carol Pascoal e Letícia Saraiva.

Myrkgand: Roland Grapow, ex-Helloween, produzirá segundo álbum da banda na Europa!
25/05/2018

Depois de um debut fenomenal, a expectativa para o segundo trabalho do MYRKGAND está cada vez mais elevada e vai se elevar mais agora que a mente por trás do projeto, Dmitry Luna, anunciou o produtor do disco. Será ninguém menos que o guitarrista e produtor alemão Roland Grapow, mais conhecido por seus lendários trabalhos com o Helloween e MasterPlan. O produtor firmou uma parceria com Dmitry Luna para gravar o segundo álbum full-length do MYRKGAND em seu estúdio, Grapow Studios, na Eslováquia. Dmitry viajará para Europa para registrar o material.

Esse novo trabalho mágico contará com muitos convidados especiais incríveis, de bandas importantes de todo o mundo, e será gravado muito em breve! Em pouco tempo mais detalhes serão revelados, e convidados especiais serão anunciados um por um. Fãs de Melodic Death Metal, Folk Metal, Black Metal, fantasia, anões, orcs, elfos e batalhas épicas, fiquem ligados! Gravadoras interessadas em fazer parte deste lançamento, entrem em contato: myrkgand@gmail.com.
O debut autointitulado do MYRKGAND, foi reconhecido como um dos principais lançamentos do ano passado. O disco está à venda em formato físico, não apenas a versão nacional, mas também as várias versões importadas. Para comprar, entre em contato com Dmitry Luna por e-mail, Facebook, ou compra na loja online: www.myrkgand.com/shop. 'Myrkgand' também está disponível em versão digital nas principais plataformas de streaming, confira alguns links:
Amazon: https://www.amazon.com/Myrkgand/dp/B0754N1HCV/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/5zQo2QIpq4IxtsMCUZVZxz
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/myrkgand/id1271181632
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/46268832
Google Play: https://goo.gl/8hU5wV
Bandcamp: https://myrkgand.bandcamp.com/album/myrkgand
YouTube: https://www.youtube.com/playlist?list=PLrx14J0X-2aUaPK_yqZuJX9YaShr3QRuZ
Contato: myrkgand@gmail.com. Sites relacionados: www.myrkgand.com; www.myrkgand.com/shop; www.facebook.com/Myrkgand; www.instagram.com/myrkgand e www.metalmedia.com.br/myrkgand. Fonte: Metal Media.

Barril De Pólvora lança no Youtube videoclipe para música autointitulada
25/05/2018

Após dias de expectativa que antecederam semanas de produção, a banda Barril De Pólvora de Belo Horizonte/MG, publica em seu Youtube o videoclipe oficial para a música "Barril de Pólvora", sétima faixa de seu CD autointitulado. A canção que passa a ser o primeiro single do álbum "Barril de Pólvora", lançado em março de 2018, foi produzida por Rodrigo Garcia com mixagem e masterização de André Cabelo, mais os engenheiros de som Carlos Ziviani e Mateus Mendes. O Videoclipe foi produzido por outra equipe competente. Dirigido por Sandro Guimarães da Loft Studio, com roteiro e direção de arte de Vinícius de Souza da Vigon Artes (mesmo profissional que desenvolveu a capa do álbum), o trabalho contou com imagens e edição de Kaique Martins e fotografia de Anderson JN. Os atores convidados foram Helvécio Antonino e Thiago Miranda. Todo o projeto teve apoio técnico de Márcia Antônia. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=cezCjwgjElc.
"Barril de Pólvora" é uma das músicas mais empolgantes do disco que carrega, heavy metal, rock e blues em seus oito títulos e, assim como "Muito Papel pra Pouca Solução", tem cunho dissertativo na mensagem, pois fala de conflitos e descontrole social. O refrão é do tipo que cola na mente capaz de gerar coro nos eventos, de modo que a relação entre banda e público fique mais aproximada e, consequentemente, calorosa. Confira o vídeo abaixo, curta e se inscreva no canal. Visite também o site www.barrildepolvora.com e confira novidades. Barril De Pólvora é formada por: Flávio Drager: vocal; Emerson Martins: guitarra; Saulo Santos: baixo e Alexis Bomfim: bateria. Contato: https://www.facebook.com/bandabarrildepolvora. Assessoria: www.braunamusicpress.com. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria.

Wayne Hancock em São Paulo será dia 6 de maio no Bourbon Street
25/05/2018

Chega ao Brasil depois de 23 anos de espera, um dos maiores ícones do blues, rockabilly e country music americano, Wayne "The Train" Hancock. Hancock já esteve no Brasil em 1995 onde foi uma das grandes atrações do "Nescafé Blues Festival" e volta ao país cercado de muita expectativa para aquilo que melhor sabe fazer, "a boa e energética música !"
No repertório estão "Thunderstorms and Neon Signs", "I Killed Them Both", "Johnny Law", "Juke Joint Jumping", "Throwin' Away My Money", "Brand New Cadillac", entre outras.. Wayne 'The Train' Hancock - vocal & guitarra, é acompanhado por Rose Sinclair - steel guitarra, Barton Weilburg - guitarra e Harvey Crowder - baixo.
Nascido no Texas, EUA., Hancock começou a escrever músicas aos 12 anos, e aos 18 anos ganhou um concurso de talentos chamado "Wrangler County Showdown''.Imediatamente após o concurso, ele foi enviado para recrutar treinamento e serviu quatro anos com o Corpo de Fuzileiros Navais dos Estados Unidos. Em 1994, ele se apresentou no musical Chippy. Hancock lançou seu álbum de estréia em 1995 e continuou a fazer uma turnê e gravar álbuns, e desde então ele mora em Denton, Texas.
Desde a sua estréia impressionante, Thunderstorms e Neon Signs em 1995, Wayne "The Train" Hancock foi o rei incontestável de Juke Joint Swing - o sonho do alquimista de honky-tonk, western swing, blues, Texas rockabilly e big band. Sempre uma anomalia entre seus colegas de música country, a interpretação intransigente de Wayne sobre a música que ele ama é, de fato, o que o define: mergulhado no tradicional, mas nunca "retro"; ossos baixos, mas ossos tremendo; hardcore, mas com um balanço.
Wayne torna a música adequada para qualquer casa da estrada em qualquer lugar. Com sua voz inconfundível, o imprudente Wayne pode mover os mortos. Se você comprar seus registros, você estará rolando seus tapetes, espalhando serragem no chão de madeira e dançando até que os vizinhos do andar de baixo estejam batendo suas vassouras no teto.
Confira: https://www.youtube.com/watch?v=c-DuRK3810s; https://www.youtube.com/watch?v=TNTJvUmVdGE; https://www.youtube.com/watch?v=wH4NajwNR1k; https://youtu.be/bTO93LR0la4; https://youtu.be/TdwQ2kpZ_Zg e https://youtu.be/H8ogg-g1GCQ. Links: https://en.wikipedia.org/wiki/Wayne_Hancock e http://www.waynehancock.com/. No Brasil, Hancok se apresenta em São Paulo 06.06, 07.06 - Londrina, 08.06 - Curitiba, 09.06 - Nova Odessa/SP
Sobre Wayne Hancock:
"Artistas como Wayne" The Train "Hancock não estão apenas cantando essas músicas, elas as vivem como muitos de nós". - Country Weekly
-"Hancock, que lança uma mistura de raízes do country "old school" , roadhouse blues, swing de dança ocidental, boogie bop e Rockabilly direto, leva o que já era old school parecer que sempre foi e sempre será "clássico" - allmusic.com
"A cena da música country poderia fazer com muito mais personagens como Wayne, que empurra os limites da música enquanto fica mais verdadeiro com suas raízes do que qualquer nome bem conhecido associado ao gênero hoje".
- Slug Magazine
"Uma raça rara e tradicionalista, uma que impregna suas obsessões retros com tão alta energia e paixões que suas músicas nunca se sentem como as peças do museu que ele está tentando desesperadamente preservar". - allMusic.com
Hillbilly Rawhide: A banda Hillbilly Rawhide iniciou suas apresentações em 2003 e pode ser considerado o precursor do Country Rock Alternativo no Brasil. A proposta é tocar muito Country misturado com Rock, suas raízes e vertentes. A banda prioriza seu repertório autoral, muito bem aceito e pedido pelo público, e também faz algumas versões de suas maiores influências. O objetivo do grupo é resgatar esse estilo pouco conhecido no Brasil, mas de fundamental importância na história da música mundial.
A banda já conta com 6 álbuns lançados e já foi atração de vários festivais e turnês pelo Brasil e Europa. Em 2011 realizou uma tour no Brasil passando por 9 estados. E em 2013 para divulgação do seu disco Ten Years on the Road realizou uma tour pela Europa passando por 5 países (Austria, Inglaterra, França, Holanda e Alemanha) e mais de 20 shows. Em 2016 a banda lançou seu primeiro DVD gravado ao vivo no Teatro Guairinha em Curitiba "Outlaw Music for Outlaw People".
Em 2018 a banda se prepara para lançar seu novo disco "My Name is Rattlesnake", com previsão de lançamento no Brasil e Europa. A banda é formada por Mutant Cox - vocal, violão e guitarra, Osmar Cavera - baixo, Mark Cleverson - violino / backing vocals, Juliano Cocktail - bateria, Eduardo Rivers - banjo / violão.
Alex Valenzi & The Hideaway Cats: Alex Valenzi e sua banda The Hideaway Cats têm uma trajetória de 17 anos de puro rock'n'roll, verdadeiros show-men com uma musicalidade impecável! As apresentações da banda são sempre um momento ímpar, com um repertório fervoroso de músicas próprias e clássicos dos anos 50. Seus ídolos vão da década de 40 aos anos 70, como Elvis Presley, Big Joe Turner, Eddie Cochran, Jerry Lee Lewis, Bill Haley and the Comets, Chuck Berry, Stray Cats, Janis Joplin, Led Zeppelin, Rolling Stones, entre tantos que marcaram a história da música.
Já dividiu o palco com lendas como Jim Nolen (baixista e ex-Jerry Lee Lewis Band), James Burton (guitarrista de Elvis Presley), Kenny Lovelace (guitarrista de Jerry Lee Lewis), Bill Haley and the Comets, Little Richard e fez 6 aberturas de shows de Jerry Lee Lewis no Brasil, tocando inclusive em seu aniversário de 60 anos. ​"O grupo é um dos principais representantes do movimento rockabilly no Brasil." - BBC Brasil.
Assista Alex Valenzi & The Hideaway Cats: https://youtu.be/KXdDXkiUu6w; https://youtu.be/0rB_x5zzNoE e https://youtu.be/bqx_aSM_qUU. Fonte: Maria Inês Costa.

Suffocation Of Soul: Adquira agora o EP "Macabre Sentence"!
25/05/2018

O novo álbum dos 'thrashers' do SUFFOCATION OF SOUL, "Macabre Sentence", foi lançado recentemente e já pode ser adquirido ainda mais facilmente. Após uma grande parceria entre a banda e a Sangue Frio Produções, o EP já poder ser encontrado na loja oficial da produtora (Sangue Frio Records), e pode ser comprado pelo valor de R$ 15,00 (+ frete, via Carta Registrada, PAC ou Sedex), acessando o link a seguir: http://bit.ly/SoS_MacabreSentence. Encontre-o também nas lojas listadas aqui: https://goo.gl/V3RZVp. Confira a faixa "Lifeinvader", um dos destaques do atual EP: https://youtu.be/W0RaEWjprV8
"Macabre Sentence" é o quarto trabalho de estúdio da banda, e em breve poderá também poderá ser encontrado nas principais plataformas de streaming, junto ao debut álbum "The First Attack", aguarde! Em outras notícias, o SUFFOCATION OF SOUL confirmou sua segunda turnê na Europa, que será em suporte ao EP supracitado. Algumas datas já foram anunciadas, mas o grupo afirma que em breve estará divulgando o cartaz completo da 'Macabre Sentence European Tour 2018', veja os shows já confirmados aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/1407. Contato para shows: suffocation_of_soul@yahoo.com.br. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/SuffocationOfSoul/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SUFFOCATIONOFSOUL/60. Fonte: Sangue Frio Produções.

Warfield Death: Confira agora a entrevista ao site Roadie Metal
25/05/2018

A banda de Death Metal WARFIELD DEATH concedeu uma ótima entrevista ao site Roadie Metal, e revelou muitas novidades. No bate papo, que focou principalmente no atual trabalho "Sucumbindo ao Medo", o vocalista Marcos Fernandes falou sobre o processo de composição, divulgação e receptividade acerca do mesmo, mas também deixou claro que vem um novo álbum por aí: "Nós estamos focando na construção de novas canções e consequentemente em iniciarmos um novo álbum, além de um novo videoclipe, que pretendemos concluir em breve." - Completa o músico.

Leia a entrevista completa aqui: http://roadie-metal.com/warfield-death-estamos-focando-na-construcao-de-novas-cancoes-e-consequentemente-em-iniciarmos-um-novo-album/. Ouça "Sucumbindo ao Medo" no Spotify: https://play.spotify.com/album/3b2bsPRc1V274oGR5l9wCh.  Assista ao videoclipe para a música que intitula o debut álbum: https://www.youtube.com/watch?v=mCcQDQUjMec. Contato para shows: warfieldeath@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/WarfieldDeath/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/WarfieldDeath/49. Fonte: Sangue Frio Produções.

Destruction: Lenda do Thrash Metal confirma show em SP em Setembro
25/05/2018

O Destruction toca em São Paulo no dia 23 de Setembro (domingo). O show acontece no Espaço 555 (Av. São João, 555, Centro, São Paulo - do lado da Galeria do Rock). A Nervosa é a banda convidada.  Os alemães estão divulgando seu novo trabalho, "Thrash Anthens II", que traz regravações dos clássicos "Sentence Of Death" (EP, 1984), "Infernal Overkill" (1985), "Eternal Devastation" (1986), "Mad Butcher" (EP, 1987) e "Release From Agony" (1987) - assim como fizeram em na primeira parte, em 2007. Ou seja, será um show recheado de clássicos. Recentemente o baterista Vaaver deixou a banda. Ao vivo, Schmier (baixo e vocal) e Mike (guitarra), estão sendo acompanhados pelo renomado baterista Randy Black (ex-Annihilator, ex-Primal Fear, etc). Assista um vídeo do Destruction, ao vivo no cruzeiro 70.000 Tons Of Metal: https://www.youtube.com/watch?v=-_huHlqoKoM.
As meninas da Nervosa estão lançando seu terceiro álbum, "Downfall of Mankind", e são velhas conhecidas do pessoal do Destruction, pois já fizeram algumas tours juntos na Europa. Schmier é uma espécie de 'padrinho' do trio brasileiro. A formação da Nervosa traz Fernanda Lira (vocal e baixo), Prika Amaral (guitarra e backing vocals) e Luana Dametto (bateria). Assista o videoclipe de "Kill The Silence": https://www.youtube.com/watch?v=35Rys0jGnM0. A produção é da TC7 Produções e Live Co.

Stonex libera seu EP de estreia "Seeds Of Evil" para o Deezer
25/05/2018

A banda sergipana Stonex, um dos nomes de maior evidência do cenário Hard/Heavy nordestino, acaba de disponibilizar seu trabalho de estreia, "Seeds Of Evil", para audição através do Deezer. Lançado no ano de 2014, "Seeds Of Evil" ( leia resenha ) conta com quatro faixas e foi bastante elogiado pela crítica especializada nacional graças à mescla de Hard, Heavy e Doom setentista, que não deixa de lado as influências do Metal oitentista e dos anos 90, que bem trabalhadas resultaram num som com identidade e valor. Agora o ouvinte poderá ouvir "Seeds Of Evil" e sentir a aura setentista do Stonex através da plataforma Deezer, seguindo o link logo: https://www.deezer.com/br/album/61053902.
STONEX É FORMADO POR: Pedro Ramon - Vocal; Mark Hazz - Guitarra; Dálvaro Soares - Guitarra; Adriano Tavares - Bateria e Atilio Silva - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandastonex/ e Roadie Metal Press: www.roadie-metal.com/press/stonex/. Fonte: Roadie Metal Assessoria.

Phrenesy comemora 15 anos de underground organizando o evento "Baile de Bebutante" em 21 de julho
25/05/2018

Após 15 anos, a banda brasiliense de Thrash Metal Phrenesy já viveu muitos shows, viagens, bebedeiras, composições e barulho. Agora chegou o momento de a banda comemorar o marco alcançado. Afinal, 15 anos de existência não são poucos para uma banda que realmente vive o underground. E esta comemoração será em grande estilo e o evento já tem data marcada para acontecer: será o "Baile de Bebutante", no dia 21 de julho, um sábado, no RagnaRock Cultura Underground, em Brasília, cidade-natal da banda. Como não poderia deixar de ser, a festa será regada a muita bebedeira, tema principal das letras do Phrenesy. Na ocasião, o grupo formado por Wendel Aires (vocais), Tiago Teobaldo (guitarras), Aluísio Lima (contrabaixo) e Jôsefer Aires (bateria) estará apresentando várias de suas composições que fizeram a banda ter a importância que tem hoje no underground do Centro-Oeste e nacional. Em breve a banda anunciará mais detalhes sobre o "Baile de Bebutante", como cartaz oficial e as outras bandas que participarão do evento. Portanto, fiquem ligados para as próximas novidades que o Phrenesy divulgará! Confira: https://youtu.be/yYqAm3G60-o. MAIS INFORMAÇÕES: Link do evento: https://www.facebook.com/events/589154941440526/; Facebook: https://www.facebook.com/Phrenesy/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/phrenesy/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Falls Of Silence disponibiliza EP "Necromancia" na íntegra pelo Spotify
25/05/2018

A banda brasiliense Falls Of Silence vem ganhando destaque no país graças ao seu som criativo que mescla elementos de Death Metal e Djent. Fundada no ano de 2011, o grupo chegou em 2014 lançando o EP "Necromancia". Composto por sete faixas, sendo seis delas cantadas em português, a banda mostrava toda a seriedade de seu trabalho com melodias e arranjos inspirados por grandes nomes do Metal extremo, inclusive com clipe e lyric-videos lançados. Agora o Falls Of Silence disponibiliza o EP "Necromancia" na íntegra através do Spotify, como você pode conferir pelo link a seguir: https://open.spotify.com/album/7kA4M7MYU89ukL4Md9FFA1?si=nvitVAuwRlqZJbtmnNeISQ.
Atualmente o Falls Of Silence está finalizando as gravações de seu primeiro full-length e também a edição do segundo clipe da história da banda. Maiores detalhes em breve! Falls Of Silence é formado por: Marlon Alencar - vocais; Leandro Lestat - guitarra; Driu Menezes - guitarra; Victor Oliveira - bateria e Felipe Bomfim - contrabaixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/fallsofsilence/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/falls-of-silence/. Fonte: Roadie Metal Assessoria. Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Exylle libera EP "Dead When Born By the Church" para audição através do Deezer
25/05/2018

A banda curitibana Exylle, um dos nomes mais promissores do Thrash Metal da forte e conceituada cena curitibana, acaba de liberar seu EP "Dead When Born By the Church" para audição através da plataforma Deezer. Lançado em 2016, "Dead When Born By the Church" é o primeiro trabalho lançado pela banda fundada em 2014 e formada atualmente por Victor Hugo (vocais, contrabaixo), Johnny Bordignon, Kevin Vieira (guitarras) e Rycardo Antônio (bateria).

Devido a toda qualidade que o Exylle exibiu já neste primeiro trabalho, o EP logo deu destaque e visibilidade à banda. Agora o fã e ouvinte poderá ouvir "Dead When Born By the Church" através do Deezer, servindo de aperitivo para o primeiro full-length da banda, que está sendo preparado e tem previsão de lançamento ainda para 2018. Acesse pelo link logo a seguir: https://www.deezer.com/br/artist/14530723. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/ExylleOficial/ e Roadie Metal Press: www.roadie-metal.com/press/exylle. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Sublime With Rome confirma shows no Brasil em Setembro
24/05/2018

​​A espera acabou! A banda Sublime With Rome retorna para a América Latina com um novo álbum em 2018 e apresentando os hits de seus dois primeiros lançamentos, "Sirens", de 2015 e, "Yours Truly", de 2011. Nessa tour a banda também irá celebrar os grandes sucessos da era #Sublime que completou mais de 20 anos de existência. "Nós tivemos mais tempo, nos conhecemos melhor agora e somos músicos ainda melhores", disse Rome Ramirez, que tinha apenas 20 anos quando embarcou nesta jornada vitoriosa. Com o baixista e co-fundador do Sublime, Eric Wilson, ancorando o grupo, o Sublime With Rome está armado com um trabalho autoral de altíssimo nível.
Produzido por Rob Cavallo, o último lançamento é uma expressão de três músicos que realmente se comunicam e se expressam perfeitamente através de seus instrumentos. A banda fará seu retorno à América Latina em setembro. "Não podemos esperar para voltar à América Latina e tocar algumas músicas com alguns dos fãs mais furiosos do planeta", disse Rome Ramirez. Formada em 1988 em Long Beach o Sublime é uma banda estadunidense de ska punk e reggae. Com a morte do vocalista Bradley em 1996 os integrantes restantes resolveram encerrar imediatamente as atividades do grupo. No entanto 1997, músicas póstumas como "What I Got", "Santeria", "Wrong Way" e "Doin' Time" explodiram nas rádios americanas e motivaram o time a continuar seu legado de alguma maneira. O Sublime with Rome é a junção da célula que criou o Sublime com a voz emblemática do cantor Rome Ramirez.
Confira as datas desta turnê:
14 de setembro - São Paulo, Brasil - compre online: https://www.ticket360.com.br/evento/8910/sublime-with-rome 
15 de setembro - Rio de Janeiro, Brasil
16 de setembro - Belo Horizonte, Brasil
19 de setembro - Buenos Aires, Argentina
22 de setembro - Carolina, Porto Rico
Em São Paulo o grupo fará uma apresentação especial com set list maior do que o habitual e algumas surpresas para os fãs.​ Em breve serão divulgadas informações oficiais sobre a venda de ingressos nas cidades de Rio de Janeiro e Belo Horizonte. Links relacionados: http://www.honorsounds.com.br/; http://www.sublimewithrome.com/. ​Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Angra confirma participação de Sandy em gravação de DVD no Tom Brasil
24/05/2018

A banda Angra acaba de confirmar a participação da musa Sandy na gravação de seu proxímo DVD que ocorrerá na tradicional casa de shows Tom Brasil, em São Paulo, no dia 21 de julho.  Neste show, os músicos vão apresentar o novo álbum "ØMNI" na íntegra, além de vários dos sucessos escolhidos pelos fãs através de uma votação by request que está ocorrendo página oficial do grupo no Facebook. Sandy é conhecida nacionalmente por sua voz enigmática e é considerada uma das maiores e mais bem sucedidas cantoras do Brasil. Atualmente formado por Fabio Lione (vocal), Rafael Bittencourt (guitarra), Marcelo Barbosa (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria), os músicos prometem um show mágico e muitas novidades no repertório que irá desfilar por toda carreira do grupo com a intenção de agradar os antigos fãs e também os novos admiradores. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Polêmico The Dwarves confirma turnê na America do Sul em Agosto, divulgando o recém lançado "Take Back The Night"
24/05/2018

​A banda de Punk Rock Norte Americana, The Dwarves, acaba de anunciar 8 datas pela América do Sul. A banda que é o terror dos politicamente corretos, fará as seguintes datas:
17/08 - TBA
18/08 - São Paulo, Brasil @ Jai Club
19/08 - Rio de Janeiro, Brasil @ La Esquina
21/08 - Montevideo, Uruguay @ Bluzz Live
22/08 - Buenos Aires, Argentina @ The Roxy Live
24/08 - Santiago, Chile @ Bar Loreto
25/08 - Lima, Peru @ El calabozo
26/08 - Quito, Equador @ La ideal
Formado em 1985, em Chicago, Illinois/EUA, o The Dwarves possui letras que costumam chocar as pessoas, e que falam sobre drogas, sexo e escatologias em geral. Os shows da banda atraem fãs de Punk, Hardcore, Rock e Metal em geral, tornando-se uma grande festa. O The Dwarves já teve diversas formações, os músicos usam pseudônimos, mas não podemos deixar de citar que o baixista é Nick Oliveri (ex-Queens of the Stone Age/Mondo Generator) e o renomado baterista Josh Freese, que já gravou dezenas de discos, tendo tocado com inúmeras bandas de renome, nos EUA. A formação atual traz Blag Dahlia (vocal), He Who Cannot Be Named (guitarra), The Fresh Prince Of Darkness (guitarra), Nick "Rex Everythin" Oliveri (baixo) e Josh "Black" Freese (bateria). Eles possuem 13 álbuns, sendo "Take Back The Night", o mais recente, lançado no início de 2018. O The Dwarves é descrito como "um dos últimos verdadeiros bastiões da ideologia do punk rock na era musical contemporânea". Assista o "The Dwarves" numa apresentação realizada em Los Angeles, em dezembro de 2017: https://www.youtube.com/watch?v=Z2irIogfBm8.  A tour é de responsabilidade da Black Rock. Páginas relacionadas: https://www.facebook.com/TheDwarves/ e https://www.facebook.com/PortalBlackRock/.

Tríptykon: banda de ex-Celtic Frost fará apresentação única no Brasil nesta sexta-feira !!!
24/05/2018

A banda de metal extremo Triptykon se apresentará amanhã (sexta-feira) pela primeira vez no Brasil no Carioca Club, no dia 25 de Maio de 2018, às 23h.  Liderado pelo vocalista Tom Gabriel Warrior (ex-Celtic Frost, Hellhammer), juntamente com V Santura (Guitarras), Vanja Slajh (Baixo) e Norman Lonhard (Bateria), o grupo promete uma apresentação intensa, misturando o Ghotic, o Black e o Doom metal num show pesado, sombrio e inesquecível.  Ainda há ingressos disponíveis do último lote através do site http://www.clubedoingresso.com/triptykon e na bilheteria do Carioca Club. Mais em:  https://www.triptykon.net; https://www.facebook.com/triptykonofficial; https://twitter.com/Triptykon e http://www.freepass.art.br.

British Lion: Novo projeto de Steve Harris chega pela primeira vez ao Brasil
24/05/2018

O músico e compositor inglês Steve Harris, lendário idealizador, fundador, baixista, principal compositor, tecladista e co-produtor de uma das maiores banda de heavy metal da história, o Iron Maiden, estará de volta ao Brasil em novembro - dessa vez para a estréia nos palcos nacionais de sua nova empreitada, o British Lion. Lançada em 2012 com um álbum que esteve nos charts de rock de vários países, o grupo está realizando este ano sua primeira turnê mundial fora do continente europeu e será visto em três apresentações no país - eles estarão no Rio de Janeiro, em 9 de novembro, no Circo Voador, dia 10 de novembro em São Paulo, no Cine Jóia, e dia 13 de novembro em Porto Alegre, no Bar Opinião.

Enquanto se apresenta nesta turnê internacional, o British Lion prepara o seu segundo álbum de estúdio, previsto para ser lançado mundialmente ainda este ano. A banda é formada por Steve Harris no baixo, Richard Taylor nos vocais, David Hawkins na guitarra e no teclado, Grahame Leslie na guitarra e Simon Dawson na bateria. "Uma banda confiante e incendiária, que traz à mente o hard rock clássico do UFO a Thin Lizzy e Uriah Heep, mas que têm um frescor que pertence à era moderna" declarou a revista inglesa Metal Hammer sobre as primeiras apresentações do grupo na Inglaterra. Os ingressos para as apresentações brasileiras do British Lion estarão disponíveis a partir de 04 de junho.
Sobre o projeto BRITISH LION
Fundador do Iron Maiden, um dos maiores ícones do metal em todo o mundo, parecia que Steve Harris já havia conseguido tudo que poderia sonhar com a super banda que gravou 16 álbuns de estúdio e vendeu mais de 90 milhões de cópias em todo o mundo. Mas eis que surge o primeiro projeto solo / paralelo de Harris. Desenvolvido sob circunstâncias super secretas entre turnês, ele foi motivado, segundo o próprio artista, pelo talento bruto dos músicos envolvidos. "Levou anos para que isso acontecesse", diz ele. "Originalmente o vocalista Richard Taylor e o guitarrista Grahame Leslie me enviaram uma fita - isso deve mostrar a você há quanto tempo aconteceu. Fiquei impressionado e decidi ajudá-los um pouco e foi a partir daí que a coisa foi tomando forma. Eu achei que as músicas eram tão impactantes que seria um crime se elas não vissem a luz do dia."
Então, depois de alguns anos trabalhando em mais faixas com Richard Taylor e também com o guitarrista David Hawkins, Steve passou para a próxima fase, a mixagem do álbum. "É muito diferente, mas existem alguns elementos do Maiden lá. Mas não que eu tenha me preocupado muito com o que as pessoas pensam", afirma ele. Com uma vibe de rock decididamente pesada, o British Lion apresenta uma paleta completa de sons: meditativo, melancólico, justamente indignado e exuberantemente pesado. Suas canções são song hits sobrecarregados pelo estilo inimitável de Harris, mas infundidas com uma química totalmente diferente, um mundo à parte do Maiden. Um novo projeto, mas com uma alma concebida anos atrás, com a atitude dos anos 70, recriada com uma borda moderna.
Quanto ao nome do álbum "British Lion", Steve explica; "Isso representou muitas coisas para mim. Eu sempre fui patriota. Eu sempre tive orgulho de ser britânico - não vejo nenhum motivo para não ser. É uma parte enorme do meu ser. Não é como se eu estivesse agitando a bandeira ou tentando pregar, isso não é uma declaração política. É como apoiar seu time de futebol, de onde você é. Eu acho que se presta a algumas imagens muito fortes também, e para mim isso se encaixa com o som ". E que som! Inesperado, empolgante e diferente de tudo o que o Iron Maiden fez, "British Lion" é uma jogada ousada de um dos músicos mais bem sucedidos, influentes e talentosos do Reino Unido. "Com o Maiden, sempre fizemos o que parece certo e isso não é exceção. Mas quanto ao som de "British Lion", é natural que pareça diferente de tudo o que fiz antes, já que trabalhei com músicos diferentes. Eu acho que vai surpreender muita gente e estou muito animado. "
Depois de uma série de shows ao vivo em clubes e festivais por todo o Reino Unido e em alguns países da Europa desde o lançamento do álbum de estréia, a banda está atualmente trabalhando no segundo álbum de estúdio, que ainda não tem nome, mas será lançado ainda este ano, enquanto a banda embarca pela primeira vez numa turnê fora do continente. A MIDIORAMA é responsável pela ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO deste evento, não tendo qualquer envolvimento ou responsabilidade sobre a produção, organização, venda de ingressos, agenda ou programação. Qualquer assunto relacionado à venda de ingressos deve ser tratado diretamente com a empresa responsável por sua comercialização.

Siska se apresentará junto ao Children Of Bodom, Sonata Arctica, Epica e Soulfly no Metalhead Meeting Festival em Bucareste na Romêmia
24/05/2018

O SISKA, banda de Hard Rock e Heavy Metal, foi confirmado no Metalhead Meeting Festival em Bucareste, Romênia. O evento, que reúne milhares de pessoas, acontecerá no Arenele Romano no dia 6 de julho de 2018. No palco da arena romana em Bucareste, Siska abrirá o show do Children Of Bodom, Sonata Arctica, Epica e Soulfly. O festival é um dos mais importantes e renomados da Europa Oriental e está quase esgotado, há apenas alguns ingressos disponíveis no site: www.siskaofficial.com. O álbum "Romantic Dark & ​​Violent" do Siska será lançado em 13 de julho de 2018 pela Big Tuna Records / Sony em todas as plataformas e lojas mais importantes e digitais do mundo. Após a turnê do Siska na América do Sul e os shows especiais com Skid Row, lenda do Rock Mundial que escolheu a banda de Mattia Sisca para as datas da turnê, outra notícia que premia a banda de Rock originada na Itália. Sites Relacionados: www.SISKAOFFICIAL.com e www.BIGTUNARECORDS.com. Fonte: Management Siska.

Eternal Sacrifice está presente na coletânea "Ad Astra Per Aspera" da Hammer Of Damnation, confira!
24/05/2018

A horda de Pagan/Black Metal ETERNAL SACRIFICE segue divulgando as novidades para este ano de 2018, e junto com a música inédita, "Chapter I - The Three Mashu's seals - The Conquest of the Ganzir and Arzir Gates (Hazred área)", a banda confirmou presença na nova coletânea da Hammer Of Damnation. Intitulada de "Vol. 2: Ad Astra Per Aspera", a compilação visa dar uma visibilidade maior aos artistas que serão lançados pelo selo, e ao lado doo grupo baiano, figuram nomes como Extermínio, Evil, Hammergoat, Totemtabu e muito mais.
Tracklist:
1. ETERNAL SACRIFICE - Chapter I - The Three Mashu´s seals- The Conquest of the Ganzir and Arzir Gates (Hazred área)
2. EXTERMINIO - Alcateia Macabra
3. EVIL - Uralter Hass
4. GOATPRAYERS - Bringdown the Celestial Lair
5. HAMMERGOAT - The Black Death
6. SULPHURIS OBLIVIO - Endvra
7. TOTEMTABU - Caixão de Lotus
8. WALSUNG - Ashes to Ashes (Absurd cover)
9. OPUS BELICO - Opening the Wargates of Ares
10. RAVENDARK´S MONARCHAL CANTICLE - Holocausto Manicomial
11. CARPATUS - From a Dreadful Past
Ouça a coletânea "Hammer Of Damnation - Vol. 2: Ad Astra Per Aspera" na íntegra aqui: https://hammerofdamnation.bandcamp.com/album/ad-astra-per-aspera. Em outra notícias, o ETERNAL SACRIFICE também confirmou presença no tributo que será lançado em homenagem à banda japonesa de Black Metal SABBAT e em breve estará divulgando maiores informações. Contato para shows: eternalsacrifice666@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://hodrecs.com/; https://www.facebook.com/eternalsacrifice666/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ETERNALSACRIFICE/59. Fonte: Sangue Frio Produções.

Atlantis fala sobre o atual trabalho "Lost in Time" em entrevista ao site Roadie Metal
24/05/2018

Celebrando a positiva receptividade do público ao atual trabalho "Lost in Time", lançado recentemente junto ao EP "Hotter Than A Burning Church" em formato físico, o ATLANTIS foi destaque em um dos principais portais relacionados a música pesada do Brasil, a Roadie Metal. Em entrevista, o guitarrista e vocalista Tino Barth, comentou sobre à procura acerca deste álbum, e frisou: "A procura é grande por esse material e logo, logo, as cópias vão acabar. Estamos guardando algumas para vender apenas nos shows então quem quiser garantir alguma é só aparecer em algum show ou entrar em contato com a banda."
O músico também falou sobre o processo de composição e gravação do mesmo, bem como arte gráfica, forma de lançamento e muito mais, leia o bate papo completo aqui: http://roadie-metal.com/atlantis-a-maior-licao-e-nao-desistir-e-nao-deixar-que-desvalorizem-sua-banda-entrevista-exclusiva/. Ouça "Lost in Time" no Spotify: https://open.spotify.com/album/4e4C35M0OPI4dMBq3Zy8iD. Saiba como adquirir: https://sanguefrioproducoes.com/n/1377. Encontre os trabalhos supracitados nas demais plataformas digitais: Lost in Time - https://sanguefrioproducoes.com/n/1000 e Hotter Than A Burning Church - https://sanguefrioproducoes.com/n/716. Contato para shows: atlantisheavymetal@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/AtlantisHeavyMetal e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Atlantis/18. Fonte: Sangue Frio Produções.

Héia ganha destaque em grande site Sul-americano, veja!
24/05/2018

Atravessando fronteiras e chegando em países vizinhos, a banda goiana de Black Metal HÉIA concedeu uma super entrevista ao site Factor Metal, considerado um dos maiores portais Sul-americanos relacionados a música pesada. Destacando a horda como "um dos grandes nomes do Black Metal brasileiro", o bate papo abordou um pouco sobre o início da HÉIA, formações, influências, visão sobre a cena do metal extremo brasileiro, atuais trabalhos e muito mais. Leia a entrevista completa EM ESPANHOL aqui: http://www.factormetal.com/latinoamerica/entrevista-con-la-banda-de-black-metal-heia/. Ouça o atual relançamento do clássico "Magia Negra" no YouTube: https://youtu.be/QeeyHT6jka4.
Adquira-o escrevendo para o selo Diabolic Records: https://www.facebook.com/Diabolic-Records-1625259461054274/. Produtores interessados em uma data da banda para qualquer cidade do país entre em contato pelo e-mail misticodesign@hotmail.com para mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/hordaheiaoficial/; https://www.youtube.com/user/hordaheia e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Héia/55. Fonte: Sangue Frio Produções.

Gênio da música contemporânea, Steven Wilson faz única apresentação no Brasil neste domingo
24/05/2018

​O gênio Steven Wilson, uma das mentes mais brilhantes da música contemporânea, realiza única e exclusiva apresentação no Brasil, neste domingo (27/05), no Carioca Club, em São Paulo. O multi-instrumentista inglês traz a turnê promocional do maravilhoso novo álbum "To the Bone" à América Latina, mas o artista já garantiu que o repertório será bastante especial, incluindo músicas dos incríveis álbuns "In Absentia" e "Deadwing". Os fãs interessados em conferir a incrível performance de Steven Wilson devem se antecipar para não ficar de fora.

Há apenas ingressos de pista à venda pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/stevenwilson) e pontos autorizados pela empresa (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar). As entradas de camarote já estão esgotadas. A "To The Bone tour 2018" tem as seguintes datas confirmadas pela América Latina:
17/05 - Teatro Diana - Guadalajara, México
19/05 - Auditório BlackBerry - Cidade do México, México
20/05 - Auditório BlackBerry - Cidade do México, México
23/05 - Teatro Capoulican - Santiago, Chile
25/05 - Groove - Buenos Aires, Argentina
27/05 - Carioca Club - São Paulo, Brasil
"To the Bone", quinto álbum solo de Steven Wilson, foi lançado no ano passado e chegou com a responsabilidade de superar a excelente repercussão do aclamado antecessor "Hand. Cannot. Erase.". "To the Bone" vem sendo aclamado mundialmente pelos críticos e atingiu a 58º posição no US Billboard 200, 3º US Independent Albums Billboard, 8º US Top Rock Albums Billboard, além de figurar nas primeiras colocações nos charts de diversos países como Finlândia, Alemanha, Escócia, Reino Unido, Holanda, Suíça, Nova Zelândia, Áustria, Bélgica, Itália, Polônia, Noruega, França, Suécia, Canada, Austrália, República Tcheca e Irlanda. Steven John Wilson é um dos músicos e produtores mais respeitados do rock/metal progressivo. Atualmente apostando em bem-sucedida carreira solo, o artista inglês ficou famoso por ser a mente criativa das bandas Porcupine Tree, Blackfield e No-Man, além de trabalhar com artistas do quilate de Jethro Tull, Yes, Marillion, Opeth, Anathema, King Crimson, Orphaned Land, Pendulum e XTC. O multi-instrumentista já foi indicado quatro vezes ao Grammy Awards, conquistou três prêmios no "London Progressive Music Awards" e coroado o "Rei do Prog Rock". Links relacionados: https://www.facebook.com/StevenWilsonHQ; https://www.facebook.com/overloadbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr; https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Gameration: O resultado da união do Metal com o mundo dos Games.
24/05/2018

É fã dos games que marcaram época nos anos 80, 90 e 2000? Curte suas trilhas sonoras ÉPICAS? É fã de Heavy Metal? Então é hora de pressionar o START porque o Gameration está na área e com "Continue" infinito. "Gameration é um projeto que foi criado para pessoas como nós da banda, fã de games, suas trilhas e boa música. Vamos trazer uma roupagem nova para as trilhas clássicas dos games que fizeram parte da história. Os clássicos do Super Nes, MegaDrive, PS1, N64 e muito mais vão ganhar vida E PESO!" - Declara a banda.
Se liga nos PLAYERS desse projeto:
- Fabio Carito (Baixo - Warrel Dane, Pastore, Confessori)
- Raphael Jorge (Bateria - Heptah, Minddust, Dream Theater Tribute Campinas, Solo)
- Samuel Zechin (Guitarra - Solo, DTC - Dream Theater Cover)
- Denis Shimizu (Teclados - Solo, Generator - Foo Fighters Cover)
"Acreditamos que a comunidade dos Gamers é uma das mais unidas e fortes do mundo, por isso vamos dar o nosso melhor e realmente trazer um material de extrema qualidade para todos os fans." O Primeiro SINGLE da banda já está disponível no YouTube, que pode ser conferido no link: https://www.youtube.com/watch?v=dOn5-EfogH4. "Escolhemos um tema de um game que foi um sucesso absoluto na sua época. "Mighty Morphin Power Rangers: The Movie" de SNES, chegou em 1995 com temas incríveis em todas as fases do jogo, sendo um trabalho que estava bem à frente do seu tempo. Hora de "Morphar" COM PESO!" - Declara a banda. Em paralelo a banda continua produzindo novas versões de clássicos dos Games para assim compor um setlist. O mesmo vai possibilitar a participação em grandes eventos do seguimento e tours pelo Brasil. Siga a banda no Facebook e fique por dentro: https://www.facebook.com/gamerationofficial/.

Stone Temple Pilots: baixista fala sobre o novo disco
24/05/2018

Robert DeLeo, baixista do STONE TEMPLE PILOTS, falou sobre o novo álbum homônimo do grupo (7º disco, 2018) e o 1º com o seu novo vocalista, Jeff Gutt - em uma nova entrevista para o site MCall.
Me fale sobre o novo disco... O que você estava procurando fazer nesse momento na carreira da banda? Você fez alguma coisa diferente? Você abordou isso de forma diferente? Me conte a história do disco...
Robert: Bem, você sabe, eu acho que a intenção foi a mesma desde o começo, lá atrás, há 25 anos... Eu acho que é a mesma intenção, apenas compondo as melhores músicas e fazendo o melhor. Eu disse a mesma coisa ao longo dos anos e agora já se passaram 25 anos. É só, hmmm, você sabe, realmente compor as melhores músicas que podemos escrever e fazer do novo disco uma jornada completa e satisfatória.
Quando você abordou esse álbum em termos de compor as músicas, você entrou nisso com a ideia de que teria um novo vocalista e adaptaria as músicas para ele? Ou iria compor as canções e depois iria mostra-las no estúdio?
Robert: Bem, eu acho que uma boa música é uma boa música, e é isso que faz com que ela seja gravada. Ou pelo menos você acha que é uma boa música... Eu acho que é apenas uma questão de atender ao que Jeff traz para a música em si, assim como o que Scott Weiland (vocalista original) ou Chester Bennington fariam (2º vocalista a passar pela banda, ambos falecidos). Eu não sei. Você está realmente tentando fazer, tipo... Como um escritor de músicas e melodias, você está realmente tentando fazer com que o vocalista aprecie e queira sentir de verdade o que a música proporciona, porque geralmente a música vem em 1º lugar, sabe? E é a partir disso onde tudo acontece.

Dave Grohl ainda não consegue ouvir os discos da banda
24/05/2018

Dave Grohl, frontman do Foo Fighters, admitiu, em entrevista à GQ, que ainda não consegue ouvir os discos que gravou com o Nirvana. Grohl foi o baterista da banda de 1990 até o fim, em 1994, causado pelo suicídio de Kurt Cobain. "Quando Kurt morreu, sempre que o rádio estava ligado, meu coração se partia. Não coloco discos do Nirvana, não, embora sempre estejam em algum lugar. Entro no carro, está tocando. Vou a alguma loja, está tocando", afirmou. As memórias relacionadas às gravações dos discos do Nirvana seguem vívidas, segundo Dave Grohl. "Lembro de tudo sobre aqueles discos, lembro até dos shorts que usava ou se estava nevando no dia em questão", disse.
Para o bem ou para o mal, Dave Grohl destacou que seus anos com o Nirvana foram importantes para lhe dar experiência. "Eu tinha 21... achei que sabia de tudo. E estar no Nirvana me mostrou o quão pouco eu sabia. Foi um dos pontos mais altos da minha vida, mas, claro, também foi um dos pontos mais baixos. Essas experiências se tornaram um fundamento sobre como sobreviver", pontuou.

Devilstar: preview de cover do Judas com K.K. Downing e Tim Ripper Owens
24/05/2018

Devilstar é uma "banda" formada por Paul Crook e que pretende ser uma "banda interativa" com formações diferentes a cada música, seguindo sugestões do público tanto para as faixas como para as formações. Ouça abaixo o teaser do primeiro single, um cover do Judas Priest, "Beyond the Realms of Death", que contou com K.K. Downing, Tim "Ripper" Owens e Les Binks neste link: https://www.youtube.com/watch?v=Wj-iouKmuh0.

Steven Adler: baterista celebra 4 anos e 4 meses de sobriedade
24/05/2018

O baterista Steven Adler, ex-Guns N' Roses, celebrou os seus quatro anos e quatro meses de sobriedade durante entrevista ao jornalista argentino Lucas H. Gordon (transcrição via Blabbermouth). O músico destacou que está sem beber desde o início de 2014 e que parou com as drogas em 2008. "Minha saúde está fabulosa. Completo quatro anos e quatro meses sem beber. E não uso drogas desde 2008. Então, nunca estive mais feliz", afirmou.

O músico destacou as mudanças em sua vida após ter abandonado a bebida. "Depois do 9° mês sem beber, toda a minha vida deu um giro de 180 graus. Tudo mudou. Eu me tornei feliz de novo. Amo a vida de novo. Aprecio o pôr do sol. Gosto do nascer do sol. É lindo", disse.
Em seguida, Adler destacou a sua nova rotina. "A primeira coisa que faço é ler 'Os Quatro Compromissos', de Don Miguel Ruiz. 'Seja impecável com sua palavra, não leve nada para o pessoal, não tire conclusões e sempre dê o melhor de si'. Leio um pouco, bebo meu chá descafeinado, corro na esteira para ficar em forma e, então, pratico. É tudo mente, corpo e alma: leio o livro para minha mente, faço esteira para o meu corpo e toco bateria para a minha alma. No restante do tempo, sento e assisto 'Family Guy' com meus cães", afirmou. Assista à entrevista a seguir (sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=H9DUl7w3ql0. Steven Adler teve problemas com as drogas por quase toda a sua vida. O músico relata ter sofrido 28 overdoses e foi expulso do Guns N' Roses devido ao vício.

Slayer: processando quem vende produtos da banda sem licença
24/05/2018

O Slayer entrou com uma ação na justiça americana para obter uma ordem judicial com intuito de coibir falsificadores de produtos da banda durante sua turnê de despedida, sob a acusação de infração dos direitos sobre a marca do grupo. A ação foi movida por meio da empresa Global Merchandising. Segundo o site Northern California Record, a denúncia foi feita contra diversos réus não identificados, descritos como "numerosos vendedores independentes não-licenciados e empresas de fabricação e distribuição". De acordo com a ação, os acusados vendem produtos não-autorizados do Slayer nos locais onde o grupo se apresenta, seja antes, durante ou após o show. O texto aponta, ainda, que mais de US$ 25 milhões já foram perdidos pela banda com merchandising falsificado. A banda não se manifestou oficialmente sobre a ação até o momento.

Iron Maiden: com roupas limpas para seguir turnê, set list já está definido
24/05/2018

Em post feito na conta oficial do twitter, o Iron Maiden fez um "checkout" se está tudo ok para a parte europeia da "Legacy Of The Beast World Tour", que se inicia no sábado, 26 de maio, em Tallinn, na Estônia. "Passaporte ok, dinheiro de viagem ok, calças limpas ok, turnê começa em uma semana". E ao responder a um fã que perguntou se o set list já está decidido, o Iron Maiden respondeu: "Sim. Vamos mostrar para vocês? Não!" Daí perguntaram quando a banda revelará o repertório, e a resposta foi: "Quando fizermos o primeiro show".

Foo Fighters: "o Nirvana me permitiu fazer tudo o que eu quero"
24/05/2018

Em entrevista para o site Madison, Dave Grohl falou sobre a sua próxima nova música solo de 25 minutos e por que o NIRVANA lhe deu o direito de basicamente fazer o que ele quer no mundo da música. Dave comparou o estado que o NIRVANA lhe proporcionou a um dos grandes hits do FOO FIGHTERS, a canção "My Hero" (lançada no 2º disco, "The Colour and The Shape", 1997): "Porque essa música pode fazer o que quiser, pois o seu sucesso significa que ela está em uma posição onde não precisa se preocupar com as opiniões de outras pessoas". "Ninguém pensou que o NIRVANA seria um grande negócio… Então, quando tudo ficou louco, quando o mundo começou a chegar até nós, quando toda aquela loucura começou a acontecer, me deu licença para nunca mais precisar me importar com a opinião de ninguém, sabe? A partir daquele momento, ninguém mais me dizia o que tinha que fazer".
"Em quase 25 anos com o FOO FIGHTERS, eu nunca tive ninguém me dizendo: 'Ah, Dave, você tem que fazer isso'. Vai se foder, seu filho da p... Eu sou o presidente da minha própria gravadora e possuo os direitos de todo o meu catálogo, então, eu digo quando fazemos isso ou quando fazemos aquilo. Se algo precisa ser feito, eu vou lá e faço sozinho... Se eu quiser compor uma canção instrumental de 25 minutos, escrever toda a música, tocar todos os instrumentos, filmar a gravação e em seguida, adivinhem, para nunca a liberarem? Eu vou fazer isso do mesmo jeito, só porque eu posso".

The Guess Who: Burton Cummings sofre grave acidente de carro
24/05/2018

O vocalista, guitarrista e tecladista Burton Cummings, integrante clássico do The Guess Who, sofreu um grave acidente de carro no último dia 13 de maio. O músico relatou, em uma publicação nas redes sociais, que sofreu uma concussão e várias outras lesões devido à colisão. Cummings afirmou que seu carro foi atingido após outro motorista ter passado no sinal vermelho. "Meu carro deu perda total. Sofri uma concussão quando minha cabeça quebrou meu pára-brisa dianteiro. Sim, eu estava com cinto de segurança. Tenho cortes e sérios ferimentos em meus braços, e minha perna esquerda está muito dolorida. Além disso, dores intensas nas costas", disse. Devido ao acidente, Burton Cummings cancelou todas as atividades de sua carreira por tempo indeterminado, já que segue internado e sem previsão de alta hospitalar. Ele anunciou, ainda, que ficará fora das redes sociais.

Primal Fear: novo álbum e novo lyric vídeo da música "Hounds Of Justice" divulgados
24/05/2018

Confiram o novo vídeo "Hounds Of Justice" do Primal Fear, nova música gravada para o décimo segundo álbum da banda, APOCALYPSE, com previsão de lançamento para 10 de Agosto de 2018: https://www.youtube.com/watch?v=qyZWktAtUpk. Faixas do álbum:

CD: 01. Apocalypse; 02. New Rise; 03. The Ritual; 04. King Of Madness; 05. Blood, Sweat, & Fear; 06. Supernova; 07. Hail To The Fear; 08. Hounds Of Justice; 09. The Beast; 10. Eye Of The Storm; 11. Cannonball; 12. Fight Against Evil (faixa bônus - versão deluxe); 13. Into The Fire (faixa bônus - versão deluxe) e 14. My War Is Over (faixa bonus - versão deluxe).
DVD Bônus (incluso apenas na versão deluxe & box de edição-limitada): King Of Madness (video); The Ritual (vídeo) e Making of de Apocalypse mini-documentário.
PRIMAL FEAR lineup: Ralf Scheepers - Lead Vocals; Tom Naumann - Guitars; Alex Beyrodt - Guitars; Magnus Karlsson - Guitars & Keyboards; Francesco Jovino - Drums e Mat Sinner - Bass & Vocals.

Chris Cornell: esteroide também pode ter contribuído para a sua morte
24/05/2018

Embora o medicamento prescrito, Ativan, tenha sido o foco do caso de Vicky Cornell de que os remédios desempenharam um papel fundamental na morte do seu marido - Chris Cornell, em Maio/2017 num hotel em Detroit - um novo artigo do jornal Detroit News explora o papel de que o esteroide chamado Prednisone também pode ter influenciado no falecimento do cantor. Uma ampola de Prednisona, esteroide que lhe foi receitado, foi encontrado no banheiro do vocalista do SOUNDGARDEN na noite em que ele morreu. Segundo a Biblioteca Nacional de Medicina dos EUA, os efeitos colaterais do medicamento incluem mudanças extremas de humor, confusão, depressão e perda de contato com a realidade. "Mas o médico legista nunca fez o teste", disse Vicky Cornell, afirmando que o seu marido tinha Prednisona em mãos para emergências, caso ele tivesse laringite e não conseguisse cantar. "Quando você encontra uma droga que causa estado maníaco no sujeito, como você não testa essa questão para o seu laudo médico?"
Cyril Wecht, ex-legista do condado de Allegheny, Pensilvania, e presidente do conselho de administração da American Board of Legal Medicine, disse: "Um bom laboratório teria feito a triagem se essa ampola fosse encontrada no local". Wecht falou também: "Cada laboratório faz diferentes testes e essa droga geralmente não resulta em morte aguda por si só, mas ela pode causar problemas médicos e numa tela completa de toxicologia, você deveria incluir esse teste se as pessoas responsáveis sabiam que havia uma ampola no local." Vicky Cornell acredita que uma combinação de fatores levou à morte do seu marido: "Se você adicionar tudo, ele estava tomando esses medicamentos que nunca deveriam ter sido prescritos para uma pessoa que teve histórico com drogas e que vinha de uma recuperação a longo prazo, o que lhe causou uma recaída…" "Infelizmente, eu acho que foi a tempestade perfeita com uma combinação de medicamentos que o fizeram ficar no estado maníaco. Se o médico examinasse todos esses fatores, talvez ele não concluísse que foi um suicídio de apenas 01 hora e meia".

STP: baterista perguntado sobre manter o mesmo nome da banda
24/05/2018

O baterista do STONE TEMPLE PILOTS, Eric Kretz, falou sobre continuar a banda usando o nome STONE TEMPLE PILOTS sem o vocalista original, Scott Weiland (falecido em Dezembro/2015) - em uma nova entrevista para a rádio The Point 105.7. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=_EMpimwcMsA. Kretz foi perguntado se eles consideraram mudar o nome depois que Weiland e Chester Bennington morreram (2º vocalista a passar pela banda). "Não, não mesmo".
O jornalista também perguntou se ele tinha ouvido falar sobre a reação dos fãs sobre continuar usando o mesmo nome do grupo. "Eu não ouvi nada sobre isso, mas eu li algo do tipo. Eu não ouvi ninguém falando sobre isso diretamente a nós ou terceiros... Ninguém disse isso na minha cara, mas os pequenos haters estarão sempre lá. Temos muito amor e respeito por Chester e Scott, mas no que diz respeito a avançar, esse é um tópico completamente diferente, sabe? Todos os dias falamos sobre Chester e Scott, o quanto os apreciamos como artistas, como seres humanos, o que eles contribuíram e os tempos que passamos juntos".
Kretz foi então questionado sobre a decisão de seguir em frente. "Quando você sai da depressão e da tristeza, é claro, você começa a pensar em tudo que vai lhe deixar melhor... É como um rompimento, onde você está totalmente deprimido e se odeia, odeia tudo e odeia o mundo, mas quando você meio que está saindo da neblina, você sabe que ainda temos muito a contribuir. Temos muita alegria no que fazemos e queremos compartilhá-la com todos, sendo que tem muita gente que ainda quer nos ver ao vivo e apreciar os shows".

Alice in Chains: "só queríamos fazer uma turnê mundial e dar o nosso adeus"
24/05/2018

O baixista do ALICE IN CHAINS, Mike Inez, falou sobre William DuVall ter substituído o falecido vocalista original do grupo, Layne Staley - em uma nova entrevista para o jornal Chicago Sun Times. "Eu nunca vi um cantor se preparar tanto como ele, sabe? É muito importante para William ser um profissional e dar 110% a cada show, o que me inspira. E você sabe que ele teve muita coragem, certo? Ele levou uma surra no começo, quando todo mundo falava, tipo: 'Sem Layne, não exite ALICE IN CHAINS', mas ele se firmou na banda".
Inez fez uma grande revelação, dizendo que a banda nunca esperou gravar novos álbuns neste século atual: "Nós só queríamos dar a volta ao mundo mais 01 vez e dizer o nosso adeus, mas então, tudo aquilo se transformou em nosso disco de retorno, 'Black Gives Way to Blue' (6º trabalho de estúdio, 2009), e aqui estamos em pleno 2018, falando sobre um novo single do nosso 3º álbum com William nos vocais e uma turnê em andamento pelos EUA. É realmente especial todas as noites saber que as pessoas ainda gostam da nossa música e estamos felizes por isso, e pela idade que estamos, ainda estarmos na estrada com o nosso circo". Embora a banda não tenha se pronunciado muito claro sobre o novo trabalho de estúdio - que será o 8º disco com lançamento para o verão americano - o guitarrista Jerry Cantrell havia dito para a revista Guitar World recentemente: "Nós certamente temos algo a dizer com esse novo álbum. É um disco forte pra caralho e um álbum que ainda não fizemos parecido em nossa discografia".

Life Of Agony: mulher morde perna da vocalista Mina Caputo durante show
24/05/2018

O Life Of Agony passou por uma situação inusitada durante um show realizado em San Diego, nos Estados Unidos, durante a última terça-feira (21). A vocalista Mina Caputo teve a sua perna mordida por uma mulher que estava na plateia da casa de shows. Por meio de uma publicação na rede social Twitter, Mina Caputo divulgou a foto da mulher e pediu que ela seja proibida de estar em shows. "Essa garota me agrediu e mordeu fanaticamente a minha perna no show em San Diego. Ela ainda está por aí. Todas as casas de shows e bandas deveriam bani-la de estar em shows. Ela é doente. Obrigado aos fãs que nos separaram. Não preciso de cuidados médicos, graças a Deus. Respeito à polícia de San Diego por ajudar", afirmou. O incidente ocorreu dias após um show do Life Of Agony ter sido cancelado, em Las Vegas, após a ameaça de um ataque terrorista. Veja, abaixo, o tweet de Mina Caputo e alguns vídeos da ocasião.

Bruce Dickinson diz à Globo News que indústria musical explorou fãs
24/05/2018

O vocalista do Iron Maiden, Bruce Dickinson, expôs sua opinião sobre a indústria musical em entrevista ao programa "Conta Corrente", do canal fechado Globo News, exibida na última semana. O cantor esteve em São Paulo, no último dia 14 de maio, para participar como palestrante do VTex Day, considerado o maior evento de vendas multicanal da América Latina. Segundo Dickinson, a relação entre os fãs e a indústria da música, antes da internet, era de "exploração".

"A indústria da música explorava seus clientes. As gravadoras estavam ganhando muito dinheiro sem fazer muita coisa. Elas acreditavam que os downloads iam simplesmente desaparecer, mas não desapareceram", afirmou. Para o vocalista, a internet apresentava uma oportunidade de negócios, em vez de uma situação negativa, de prejuízo. "Não fizeram nada a respeito, não viram que os downloads eram uma ótima maneira de ter acesso aos fãs, ou clientes, se preferir. Mas as bandas perceberam. As bandas estavam muito à frente das gravadoras", disse.
Para embasar sua argumentação, Dickinson citou o público brasileiro - em sua maioria, segundo ele, mais jovem que em outros locais. "O Brasil, por exemplo, tinha um dos públicos mais jovens entre todos os países do mundo. Consequentemente, entendiam bastante de internet. Então, para uma banda como o Iron Maiden - abraçamos a internet bem no começo. Isso foi ótimo para nós. Entrávamos em contato com as pessoas no Brasil diretamente. Mas as gravadoras falharam em entender isso porque eram muito arrogantes, antigas e lentas", afirmou.  Assista à entrevista, na íntegra, no link a seguir: http://g1.globo.com/globo-news/conta-corrente/videos/t/todos-os-videos/v/lenda-do-rock-vem-ao-brasil-falar-de-empreendedorismo/6735759/.

Barril De Pólvora se apresenta em evento beneficente em Belo Horizonte/MG
23/05/2018

O Circuito Panela Lisérgica realizará no dia 3 de junho, domingo, o evento "Rock Ajuda Festival", que contará com a participação da banda Barril De Pólvora e outras atrações. O festival que tem como tema "Uma Medula para Sara", será realizado no Saramandaia Music Bar, em Belo Horizonte/MG. Além da Barril De Pólvora, que comemora os lançamentos do álbum "Barril de Pólvora" (2018) e videoclipe de mesmo nome, estão confirmadas as bandas Iron Trash, Joe, Suicede Screame, Nadaver, Spirit, In The Garage, Barba Negra, De Ponta Cabeça e Wild Leather. As apresentações começarão a partir das 15h e a entrada será no valor de R$ 10,00. O Saramandaia Music Bar fica na Avenida Contorno, 3379 - Santa Efigênia - Belo Horizonte/MG. Toda a renda do festival será destinada ao tratamento de Sara Essaradi que, desde 2016, luta bravamente contra a leucemia. A pequena Sara tem apenas 9 anos de idade. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria.

Maquinarios lança playthrough com som inédito anunciando novo guitarrista
23/05/2018

Foi divulgado nessa quarta (23) no canal do Youtube da banda Maquinarios, a guitar playthrough dos guitarristas Vinnie Aguiar e Watson Silva. O material compõe a nova fase e os novos lançamentos que os catarinenses farão em 2018. Vinnie Aguiar, é o novo guitarrista que soma ao time de guitarras da Maquinarios. Ele possui um estilo peculiar, influenciado pelo erudito e ao virtuosismo de guitarristas como Jason Becker. "A banda soará mais completa nas guitarras, já que me baseio muito no blues e guitarristas de stoner, e o Vinnie soma com esse lado erudito e virtuoso" - Afirma o vocalista/guitarrista Watson Silva, que junto com o novo quarteto, compôs e produziu o material inédito, bem ao estilo do "it yourself".
Matheus Andrighi, baixista da banda, completa dizendo que "novas surpresas virão nos decorrer dos meses", pois a banda seguirá o método de lançamento de muitos artistas do mainstream, saindo do tradicional "full álbum" e investindo em singles para maior alcance nas plataformas de streaming. O último lançamento oficial da banda foi em 2015 com o álbum "INTACTO", lançado pela Wikimetal Music. Você confere o VÍDEO COMPLETO da Playthrough no link: https://www.youtube.com/watch?v=9nEBrIKs7Hw. CANAL DO YOUTUBE: https://www.youtube.com/maquinariosmusic e INSTAGRAM: https://www.instagram.com/MAQUINARIOS/. LINKS RELACIONADOS: VIDEOCLIPE OFICIAL: "UM GRITO NA NOITE": https://www.youtube.com/watch?v=9R8n6VwlIbo.

Bloody Violence: "Host" sendo finalizado no mês de junho
23/05/2018

Nos dias 09 e 10 de junho a BLOODY VIOLENCE estará finalizando as gravações de seu segundo álbum, "Host", que vem para mostrar a consolidação do Technical Death Metal dos gaúchos. As gravações serão no Sound Storm Studio na cidade de Bento Gonçalves sob o comando do produtor Ernani Savaris. Aproveite e confira uma prévia do que estar por vir em "Host" com a poderosa "Visceral Memories": https://www.youtube.com/watch?v=qkfOXyhypPc. Links Relacionados: https://www.facebook.com/BloodyViolenceOfficial/; https://soundcloud.com/bloody-violence; https://www.youtube.com/user/BloodyViolenceTV/videos; https://www.instagram.com/bloodyviolenceofficial/ e Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

O Ben para todo mal: CJ Ramone mostra que paternidade não é tão simples quanto punk rock
23/05/2018

O entrevistado mais recente do projeto 'O Ben para todo mal' - série de bate-papos sobre maternidade/paternidade com rockeiros e outros tipos fora do padrão - é CJ Ramone, ex-baixista do Ramones. O pai Lian, da Liliana e da Mia conta, entre outros assuntos, sobre como teve força para aguentar o diagnóstico de autismo do filho mais velho (situação que o fez declinar de um convite para o Metallica) e relembra algumas histórias da família mais cretina do punk rock. Assista e saiba mais sobre o mondo bizarro de um pai que tem banda: https://bit.ly/2x7jAnJ. Mais informações sobre 'O Ben para todo mal' em: www.facebook.com/obenparatodomal. Fonte: Homero Pivotto Jr. Jornalista e assessor de Imprensa. 

"Espresso Della Vita: Solare", novo álbum do Maestrick, é lançado no Japão pela Marquee/Avalon
No Brasil o disco será lançado no dia 28 de Junho em evento para a imprensa no Central Panelaço em São Paulo
23/05/2018

A realização subjetiva, artística, sempre veio em primeiro lugar para os integrantes do Maestrick. Relevância cultural frente a mercadológica. Quando se consegue alinhar isso com o incentivo econômico proveniente do mercado, certamente tem-se a melhor configuração para a produção e difusão de um trabalho musical. Esse é o caso do Maestrick que, neste dia 23 de Maio, acaba de lançar seu novo disco, "Espresso Della Vita: Solare", pela maior gravadora do gênero no Japão e uma das mais importantes de todo mundo, a Marquee/Avalon.

"Espresso Della Vita: Solare" é sucessor do aclamado álbum de estreia, "Unpuzzle!" ( leia resenha ), e do EP "The Trick Side Of Some Songs" ( confira resenha ) que o grupo lançou reunindo versões para clássicos dos Beatles, Yes, Jethro Tull, Pink Floyd, Queen e Rainbow. "Espresso Della Vita: Solare" é a primeira parte de um disco duplo conceitual e traz uma observação da vida humana pela perspectiva de uma viagem de trem. O disco tem a produção de Adair Daufembach (Project46, John Wayne, Hangar) que também é o encarregado de gravar todas as guitarras do álbum. "Espresso Della Vita: Solare" reúne as faixas "Origami", "I a.m. Living", "Rooster Race", "Daily View", "Water Birds", "Keep Trying", "The Seed", "Far West", "Across The River", "Penitência", "Hijos De La Tierra" e "Trainsition". A versão japonesa do álbum ainda traz uma faixa bônus exclusiva, "The Creation".
No Brasil, "Espresso Della Vita: Solare" será lançado no dia 28 de Junho durante evento fechado apenas para jornalistas no Central Panelaço em São Paulo. Dois shows oficiais de lançamento, um elétrico e outro acústico, também serão divulgados em breve como parte da agenda de lançamentos. O Maestrick é atualmente formado por Fabio Caldeira (vocal/piano), Heitor Matos (bateria), Renato Montanha (baixo) e Neemias Teixeira (teclados). Mais Informações: www.maestrick.com.br; www.facebook.com/maestrick; www.twitter.com/maestrick; www.instagram.com/maestrickofficial; www.youtube.com/maestrickofficial e www.marquee.co.jp/avalon. Fonte e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Torture Squad lança novo clipe "Dont Cross My Path" nessa sexta no programa "É Noize"
23/05/2018

Sexta-feira (25/05) vai ao ar mais uma edição do programa "É Noize" com o comando de Paulinho Heavy. O Programa terá nessa edição o renomado grupo de Death Metal, Torture Squad, os músicos irão apresentar algumas músicas da carreira da banda em formato ao vivo e conceder entrevista exclusiva para o apresentador. Uma das principais novidades que o programa irá oferecer ao público, é conferir em primeira mão o lançamento oficial do novo clipe do Torture Squad, " Dont Cross My Path". O programa terá início às 20 horas com transmissão pelo canal de Web-Tv, "All TV", responsável pela transmissão do "É Noize". Para assistir essa entrevista e conferir o Torture Squad executando no estúdio os maiores clássicos e as mais recentes músicas, basta estar conectado no link: http://alltv.com.br/. O novo clipe de "Dont Cross My Path" será oficialmente disponibilizado dia 01 de junho no canal da banda no YouTube. https://www.facebook.com/paulheavy.toledo/videos/1683794238323076/
Formação: Mayara "Undead" Puertas - vocal; Rene Simionato - guitarra; Castor - baixo; Amilcar Christófaro - bateria. Mais informações: Site Oficial: www.torturesquad.net.br; Facebook: www.facebook.com/torturesquad; YouTube: www.youtube.com/torturesquadband e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/torture-squad/.

NervoChaos: anunciando desligamento de músico
23/05/2018

O NERVOCHAOS anuncia o desligamento de Lauro Bonometti, que deixa a banda por motivos pessoais. O músico era guitarrista e vocalista da banda e participou do último álbum lançado, 'Nyctophilia', e das gravações da demo-tape 'Of Evil and Men', que será lançada nas próximas semanas. Até segunda ordem, a banda seguirá como um trio, com o guitarrista Guiller reassumindo os vocais. Todos os shows da turnê serão mantidos. A banda agradece todos os serviços prestados pelo músico e deseja sucesso em seus projetos pessoais. Em breve novidades sobre a Demo, o novo álbum e mais uma grande turnê do grupo pelo mundo. Contato: nervo666@hotmail.com. Sites Relacionados: www.nervochaos.net; www.facebook.com/NervoChaos e www.metalmedia.com.br/nervochaos. Fonte: Metal Media.

Tormenta toca no Franca Metal Fest ao lado do Krisiun
23/05/2018

Enquanto trabalha em seu novo álbum, a TORMENTA também vai agendando shows para apresentar as músicas novas e antigos sons favoritos de seu público. Um dos shows confirmados pelo grupo é o festival Franca Metal Fest, um dos mais tradicionais eventos do interior paulista que este ano conta com o Krisiun como headliner e nomes como Mortifer Rage, Luxúria de Lillith e Madness. O festival acontece no dia 11 de agosto e mais informações podem ser conferidas pelo link: https://goo.gl/d4KsS6.
A TORMENTA segue preparando um novo trabalho. A banda está no Under Studio com o renomado produtor Romulo Ramazini onde registra o aguardado álbum de inéditas. Ainda sem título revelado, o disco está previsto para esse ano. Em breve muitas novidades serão apresentadas. Contato: contato@tormentametal.com. Sites Relacionados: www.tormentametal.com; www.facebook.com/tormentametal e www.metalmedia.com.br/tormenta. Fonte: Metal Media.

Crossing Eternity: Power Trio lançará debut 'The Rising World' via Rockshots Records
23/05/2018

De origem romena/sueca, o novo trio de power Metal Sinfônico CROSSING ETERNITY está se preparando para lançar seu primeiro álbum 'The Rising World' para o mundo em 15 de junho de 2018 via Rockshots Records. 'The Rising World' combina elementos do metal moderno com paisagens sonoras psicodélicas aludindo à inocência ao Rock dos anos 70. O álbum contém treze canções épicas, amplamente variadas em composição e arranjo. As letras são uma extensão natural desta experiência musical e são contos de uma jornada espiritual. Às vezes falam sobre o lado invisível do mundo, outras vezes falam de personagens mágicos de contos de fadas. A natureza humana e a dinâmica causal das interações humanas também estão entre os tópicos abordados.
A aventura do CROSSING ETERNITY começou no verão de 2017, quando o guitarrista/compositor Manu Savu entrou no estúdio com a cabeça cheia de ideias de músicas ao lado do colega romeno Berti Barbera, vocalista da banda, e o sueco Uffe Tillman, assumindo funções na bateria. Embora a banda seja nova, os três músicos apaixonados e experientes levam de 25 a 30 anos de experiência. Esta mistura de experiência e grande variedade de influências musicais permite-lhes criar um som que descrevem como grande, orgânico, pessoal, vibrante e honesto. Aproveitando o privilégio de dividir o palco com grandes nomes como Uriah Heep, Ten Years After, Scorpions, Larry Coryell, Blood, Sweat and Tears, a principal prioridade da banda é expandir seus limites e tocar em todo o mundo, encontrando oportunidades para tornar sua música conhecida e apreciado em tantos países quanto possível. Pré-venda do álbum disponível no seguinte link: http://bit.ly/Risingworld_PREORDER. Videoclipe de 'Crossing Eternity': https://youtu.be/PpL_-a1_7vA. Conheça mais da banda: https://www.facebook.com/CrossingEternity. Fonte: Asher Media/Metal Media.

As Dramatic Homage em matéria para site mexicano
23/05/2018

E o nome dos cariocas do AS DRAMATIC HOMAGE vai ganhando cada vez mais força mundo afora. Agora o grupo foi tema de matéria em um site do México. O site se chama Metal Maniacs News e é um dos mais conceituados do underground mexicano. Para conferir a matéria - em espanhol - visite: https://metalmaniacsnews.wixsite.com/metalmaniacs/single-post/2018/04/13/As-Dramatic-Homage.

Foi disponibilizado um lyric video para a faixa que dá título ao mais recente trabalho do AS DRAMATIC HOMAGE, 'Enlighten'. O trabalho de edição do lyric video ficou nas mãos da produtora Wolff Videomaker, que conseguiu com maestria transmitir todo o clima cósmico e transcendental que o grupo consegue aplicar em sua música: https://youtu.be/LMXMT7LpgaI.
'Enlighten' foi gravado no Hcs Studio, no Rio de Janeiro, com produção da própria AS DRAMATIC HOMAGE e lançamento em parceria com o selo Cold Art Industries e lançado em 2016. O disco pode ser conferido por completo no YouTube e Spotify, siga os links: Spotify: https://open.spotify.com/album/3VaPgYYx4xQKXVN5vs63xb e YouTube: https://youtu.be/vU0jk0UvAuk. Contato: adh.contato@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/AsDramaticHomage e www.metalmedia.com.br/asdramatichomage. Fonte: Metal Media.

Beeguas alia rock psicodélico à cultura caipira em EP Se Comunicando, o segundo da carreira
23/05/2018

De Piracicaba, interior de São Paulo, a lisergia psicodélica encontra a força da tradição caipira na música do Beeguas, que lançou recentemente de forma independente o segundo EP da carreira, Se Comunicando, com letras em português e que abordam o cotidiano com uma pitada de ousadia e alucinação. Ouça aqui: https://ONErpm.lnk.to/Beeguas.  Em questão de 12 minutos de Se Comunicando, o Beeguas apresenta cinco músicas com riffs certeiros e repleto de efeitos, encorpados por batidas fortes e um vocal envolvente, com uma rouquidão peculiar. A aura do rock sessentista e setentista está também bem marcante neste álbum. Nirvana, Mutantes e David Bowie são algumas referências. Quem faz o Beeguas é Daniel Lemos (vocal), Victor Miguel (baixo), Maurício Fray (guitarra) e Lucas Campos (bateria), que experimentam música como banda desde 2016 e ano passado lançaram o EP Corvos Marinhos, com músicas mais viscerais, pesadas do que Se Comunicando.
O que se propõe, afirma o baixista Victor, é a junção de diversos estilos e sensações. "O Beeguas é a fuga da realidade, um universo paralelo ideal, o encontro de amigos no fim da tarde para um café quentinho. Também é conforto, o bolinho de chuva, uma realização pessoal, e o Do it Yourself (faça você mesmo". A ideologia do Faça Você Mesmo pauta, mesmo, este início de carreira do Beeguas. Os integrantes são responsáveis pelas artes, letras, composições, mixagens e toda produção dos EPs. O batismo do nome também é uma clara manifestação do DIY. Beeguas deriva dos pássaros Biguás, que habitam as margens do famoso e poético rio Piracicaba, que corta a cidade e diz muito sobre o ser piracicabano. "A pamonha, o rio e as capivaras sempre fizeram parte da imagem da cidade, nós queríamos relembrar os biguás", conta Victor. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Festival Setembro Negro terá a 'psicodelia pesada e ocultista' do lendário Coven
23/05/2018

Pela primeira vez no Brasil, uma das mais antigas bandas com temas satânicos, o Coven se apresenta no festival Setembro Negro. O Coven participará da 12ª edição do festival, que acontecerá nos dias 29 e 30/09, e contará também com as bandas Aeternus, Enthroned, Morbid Saint, Schirenc Plays Pungent Stench, Purgatory, Razor, Vulcano, At The Gates, Taake, Wolfbrigade, Amen Corner, Decomposed God, Human Atrocity, Infested Blood e Manger Cadavre. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/2045030379098810/.
Formado no final dos anos 60 nos Estados Unidos, pouco antes do Black Sabbath na Inglaterra (coincidentemente eles tinham um baixista chamado Greg "Oz" Osborne), apesar do som não ser tão pesado, chamavam a atenção  e chocavam  pelas letras satânicas, cantadas pela líder e vocalista Esther "Jinx" Dawson.
Seu disco de estreia, "Witchcraft Destroys Minds & Reaps Souls" é considerado um dos mais satânicos da história, principalmente se considerarmos a época em que foi lançado, em 1969... Outro fato curioso é que a música que abre o disco leva o nome de "Black Sabbath"  que passava despercebida em meio a títulos como "Pact with Lucifer", "Choke, Thirst, Die", "Dignitaries of Hell" e "Satanic Mass".  Depois de "Witchcraft Destroys Minds & Reaps Souls", eles ainda lançaram pérolas como "Coven" (1971), "Blood on the Snow" (1974), "Metal Goth Queen: Out of the Vault" (compilação, 2008 e "Light The Fire" (EP, 2016). Assista o Coven tocando no Muskelrock 2017, na Suécia: https://www.youtube.com/watch?v=ncRuuc_hrLg&t=1375s. Acompanhe o Coven em seus canais oficiais: https://www.facebook.com/TheOfficialCoven/ e https://www.cafepress.com/jinxcoven.

Bellini: confira vídeo ao vivo para novo single "Por que Será?"
23/05/2018

O cantor e compositor BELLINI resgatou os bons tempos do Rock Brasileiro com o primeiro álbum solo "Bellini" em 2017. O músico mantém a chama acesa com o lançamento de um vídeo ao vivo para o novo single "Por que Será?", uma coprodução musical com Fred Nascimento (ex-Legião Urbana, Capital Inicial e Barão Vermelho). Confira: https://youtu.be/UW2YjTt_dg4. Acompanhe Bellini no facebook e instagram: www.facebook.com/bellinirock e www.instagram.com/bellini_rock.

3ª edição do São Hell Rock City ataca com 9 bandas da cena underground
23/05/2018

É neste sábado! A chama do rock vai incendiar São Leopoldo com o melhor do rock! O Vale dos Sinos é a meca underground das bandas gaúchas na 3ª edição do São Hell Rock City, na Embaixada do Rock. Tudo acontece no dia 26 de maio, a partir das 19h com 9 bandas. A produção é da Vedita Productions. Ingressos no local ou antecipado com as bandas a R$ 10. As atrações são: Discrença (D-Beat/Raw Punk - Esteio); Eduardo Branca (Rock'n'Roll - Porto Alegre); Eletroacordes (Rock - Porto Alegre); Mephistor (Heavy Metal - São Leopoldo); Punkzilla (Punk Rock - Porto Alegre); Ripping My Soul (Trash Metal - Porto Alegre); Sangria Desatada (Hard Rock - Porto Alegre); Visagge (Punk Rock - Canoas); e Year Zero (Tributo ao Ghost/Doom Metal -Portão).
O sucesso das duas edições anteriores sustentam a realização do atual encontro underground. Para o produtor da Vedita, Robson Elias Vaz, o apoio, as parcerias e adesão de bandas e artistas de outros municípios revelam o movimento em torno da valorização da música em suas mais variadas vertentes. "A cena independente da região e Capital concentra todos os estilos - hard core, punk rock, rock'n'roll, blues, heavy metal, trash metal, etc. - em uma amostragem para todos os gostos", aponta. Serão horas ininterruptas e de intensidade da produção da cena independente da região, com apresentação de 30 minutos para cada banda, promovendo a união entre os estilos e mantendo vivo o underground. A efervescência dos festivais locais na Embaixada do Rock e arredores credencia também o São Hell como um dos mais representativos neste último ano. A Embaixada do Rock fica na Rua Presidente Roosevelt, 806, Centro, São Leopoldo (RS). Cobertura do evento por conta da Metal Despacho. Saiba mais do evento pelo link goo.gl/mAURQM. Jornalista responsável - Rodrigo Vizzotto.

Brutallian: revelado nome, track list, participações especiais e vídeo dos bastidores das gravações do novo disco
23/05/2018

Cada vez mais próximos do lançamento oficial do segundo disco da carreira, o Brutallian, revela informações pertinentes sobre a produção e liberação do aguardo novo álbum. Intitulado de "Reason For Violence", o novo registro da banda terá 11 faixas e várias participações especiais. O Brutallian confirmou que todo o processo de gravações já está encerrado e agora as faixas estão sendo mixadas, processo esse que deverá levar mais 30 dias.

A banda reuniu nomes com forte expressividade no cenário nacional, Vitor Rodrigues (ex-Torture Squad/Voodoopriest), Matteus Cavina (Cavina), Eraldo Junior (Púrpura Ink), Nyelson Weber (Tanatron), Henrique Sugmyana (Fúria Louca), Fagner Lima e Caio Carvalho, estão confirmados como músicos que irão contribuir em determinadas faixas do álbum "Reason For Violence". Outro fator importante sobre o novo álbum são imagens do backstage das gravações que foram liberadas pela banda em seu canal oficial no YouTube. Confira o primeiro vídeo disponibilizado pela banda: https://www.youtube.com/watch?v=dzp5aiG_DJA.
O retorno de um dos nomes mais impactantes do país está muito próximo de acontecer. Assim como em 2016 com o lançamento de "Blow on the Eye" ( leia resenha ), o Brutallian cria enorme expectativa em torno do lançamento de seu novo registro de estúdio.
Track List oficial de "Reason For Violence": 01 - Reason For Violence; 02 - Fear Inside Rage Outside; 03 - Matacabra (feat. Caio Carvalho); 04 - Cast in Iron (Matteus Cavina); 05 - The Ride; 06 - Love is All Around (but the World) - (feat. Vitor Rodrigues); 07 - Rear Naked Choke; 08 - From Hell We Are (feat. Eraldo Junior/Nyelson Weber/Henrique Sugmyama/ Fagner Limam); 09 - Real Life is Not What You're Looking For; 10 - A Tomorrow's Nightmare e 11 - Sagacious Amra.
Formação: Pablo Barros - Vocal; Lex Wave - Guitarra; Fabio Matta - Baixo; Raul Campos - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/brutallian/; Instagram: https://www.instagram.com/brutallian.metal/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/brutallian/.

Warsickness apresenta nova/velha formação
23/05/2018

Após a saída do baixista Alan Magno, os paulistas do Warsickness decidiram por voltar ao formato de quarteto, como nos primórdios da banda. Carlos Ferreira deixou a guitarra para assumir as quatro cordas, no lugar de Alan. O vocalista Diogo Moreschi comentou a mudança: "Com isso, apostamos no reavivamento de nossa fase mais tradicional e ganhamos mais precisão no trabalho de guitarra da banda. Voltamos ao passado para nos renovarmos." Prestes a lançar seu novo álbum "Sick Existence", o Warsickness segue nos palcos já divulgando as novas músicas de seu Thrash Metal. Parte desse novo material já se encontra disponível em plataformas como Deezer, Spotify, BandCamp, assim como YouTube, no qual o último vídeo lançado foi o lyric vídeo da faixa "Reborn From Bullet": https://www.youtube.com/watch?v=TQav2FPabnI. Curta e siga a página da banda no Facebook: https://www.facebook.com/warsickness/. Formação atual do Warsickness: Guilherme Alan - Guitarra; Fernando Henrique - Bateria; Diogo Moreschi - Vocal e Carlos Ferreira - Baixo. Fonte: LUX PRESS - Assessoria.

Pandemmy: Ouça agora a entrevista para o programa Comando Noise!
23/05/2018

A banda pernambucana PANDEMMY concedeu uma entrevista à última edição do programa Comando Noise, capitaneado pelo apresentador José Eduardo Brondi. Neste bate papo, o guitarrista Pedro Valença falou um pouco sobre o início do grupo, atual trabalho "Rise Of A New Strike" e sua proposta, atual formação e muito mais, confira: https://soundcloud.com/jose-eduardo-brondi/65-comando-noise-20052018.
Em paralelo, o PANDEMMY segue trabalhando em novos materiais para 2018, que inclui um single e também um Split-CD, e em breve estará divulgando maiores informações, aguarde! Produtores: Leve o PANDEMMY para seu evento, escreva para pandemmy@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

Impiedoso: Em entrevista, banda anuncia mudanças na formação, confira!
23/05/2018

A horda IMPIEDOSO, um dos principais nomes do Metal catarinense, concedeu uma entrevista ao blog Underground Extremo e na mesma trouxe muitas novidades para este ano de 2018. A principal delas, citadas no bate papo, foi a mudança em sua formação, quando o baixista Nahash comentou que o, então vocalista e um dos fundadores, Azoth, não faz mais parte da banda, confira:
"Impiedoso passou por diversas mudanças de formação. Mas felizmente nunca de estilo. Sei que existem bandas que possuem os mesmos membros por décadas, mas são poucas que ficam 100% desse tempo na ativa, sem um período de "férias". Nós nunca paramos, e creio que isso gera um certo desgaste. Ensaiamos toda semana, organizamos eventos, tocamos em shows, criamos e gravamos músicas.E todos na banda se envolvem muito nisso tudo. Realmente dão o sangue por isso. Todos que passaram por aqui deixaram sua marca, e ficam por um tempo considerável. Posso até dizer que seria mais tempo individual do que dura a maioria das bandas por aí. Agranamariu tocou comigo por quase 10 anos (4 deles no Impiedoso), Jaghar ficou por aqui 12, Aldebaran está aqui à 10 e Mortuum à 6. Recentemente (e a Underground Extremo está sabendo de primeira mão!) nosso vocalista e um dos fundadores do Impiedoso, o Azoth, deixou a horda depois de 20 anos! Então, quando achamos que a coisa está estabilizada, acontece algo para nos surpreender (risos).
A formação atual é a seguinte: Aldebaran na bateria, Mortuum na guitarra e Nahash no baixo. O novo vocalista será anunciado em breve."
A entrevista também falou sobre a discografia do IMPIEDOSO, métodos de composição, shows e muito mais, confira: http://undergroundextremo666.blogspot.com.br/2018/05/entrevista-impiedoso-black-metal-e-luta.html. Ouça o atual trabalho "Reign in Darkness" no Spotify: https://open.spotify.com/album/0y0vJQAg5U0GvQgV7tV3Kn. Adquira-o agora em sua versão física pelo valor de R$ 23,00 (+ frete via Carta Registrada, PAC ou Sedex): http://bit.ly/ImpiedosoReignInDarknessSFR. Contato para shows: impiedoso@impiedoso.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImpiedosoHorde/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Impiedoso/47. Fonte: Sangue Frio Produções.

Slayer: novo vídeo de divulgação do box Repentless 6.66
23/05/2018

"Repentless 6.66" sai no dia 6 de junho. É um box set para colecionadores trazendo o "Repentless", lançado pelo Slayer em setembro de 2015, e tendo como extra seis EPs com as músicas que ficaram de fora do álbum original prensadas em vinis de 6,66 polegadas e limitada a 6.666 cópias. Veja abaixo um novo vídeo de divulgação do box, liberado pela Nuclear Blast. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=3cT5WnjpzuY.

Quilombo fala sobre conceito do vindouro EP "Itankale" em entrevista ao site Roadie Metal, confira!
23/05/2018

A banda paulista QUILOMBO foi destaque em um dos maiores portais relacionados à música pesada do Brasil, o Roadie Metal. E em um bate papo abrangente, que abordou os mais variados temas, o baterista e vocalista Panda Reis falou principalmente sobre o aguardado EP "Itankale" e as temáticas abordadas, bem como seu posicionamento e embasamento histórico, confira: "O processo de pré-produção tem sido bem na moral, sem pressa, sem colocar o carro na frente dos bois, até porque não temos mais aquele desespero juvenil do passado, eu já estou no underground há tanto tempo, que chega um momento que você deixa as coisas fluírem naturalmente sem forçar nada, eu escrevi as letras antes das bases, mas isso porque sempre trabalhei assim no Oligarquia, e ainda não perdi a mania, provavelmente para o próximo, talvez mude a maneira de produção, mas estamos trabalhando até que bem rápido, todas as bases estão prontas e agora estamos encaixando as letras.

O conceito do álbum que na verdade será um EP, vem na qualidade do descendente africano em evoluir sempre, mas nunca deixar o passado, nunca esquecer seus ancestrais e sua cultura milenar, talvez pra quem não tenha essa descendência, pode não entender porque damos tanto valor a nossa ancestralidade e a nossa cultura, mas nós, afro, somos assim, seguimos em frente sempre olhando pra trás e trazendo o passado para o presente, temos a capacidade de renovação incrível, e isso permeia todo o EP... O nome mesmo já diz, Itankale significa 'Evolução', em língua Iorubá, e esse disco fala disso, da habilidade que meu povo tem de evoluir sempre, mas sempre com a base no que passou, sempre trabalhando o pretérito e o presente, preparando o futuro, falamos das merdas que os brancos fizeram conosco , mas contamos à parte que os brancos esconderam, manipularam e depreciaram, para assim justificar a dominação e opressão. Mas cada vez mais, historiadores africanos e afrodescendentes vem contando a verdadeira história e é assim que deve ser, ter a visão dos esquecidos da história, é uma maneira muito mais real e competente de se chegar perto da verdadeira verdade.
Somos uma banda, os três trabalham no processo de composição, isso aqui é um Quilombo, e nos Quilombos todos trabalhavam, ao contrários das cidades européias onde os brancos não queriam saber de trabalho e o achava indigno (risos)." A entrevista também tratou sobre o início do QUILOMBO, influências, cena brasileira e política dentro do Heavy Metal, leia a entrevista completa no link a seguir: http://roadie-metal.com/quilombo-contamos-a-parte-da-historia-que-os-brancos-esconderam-manipularam-e-depreciaram-para-assim-justificar-a-dominacao-e-opressao/.
Ainda sem previsão de lançamento, "Itankale" vem sendo gravado no estúdio O Beco e produzido por Luiz e Renato da Caffeine Sound, juntamente com o grupo, a arte e projeto gráfico está a cargo da competente empresa Elefante 011 e em breve será divulgada, aguarde! QUILOMBO é formado por Allan Kallid na guitarra e vocal, Bruno no baixo e Panda Reis na bateria e vocal, a banda segue agendando shows e levando seu estilo contestador aos quatro cantos, produtores interessados escrevam para pandadrums@hotmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/quilombometal; http://www.twitter.com/quilombodeath e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/QUILOMBO/57. Fonte: Sangue Frio Produções.

Tool: o que o guitarrista pensa sobre o Stone Temple Pilots?
23/05/2018

TOOL, ALICE IN CHAINS e STONE TEMPLE PILOTS, foram bandas que trouxeram os anos 90 de volta à vida nesse último fim de semana do Northern Invasion Festival/EUA. O guitarrista do TOOL, Adam Jones, elogiou a performance do STONE TEMPLE PILOTS em rede social, referindo-se a eles com a figura do "coração" e escrevendo: "Parece como nos velhos tempos" e "Máquina do tempo". Jones postou: "Grande cobertura do festival e incríveis shows se apresentando ao lado de ALICE IN CHAINS e STONE TEMPLE PILOTS".

Rock On Stage: Matéria do show de despedida de Ozzy Osbourne no Allianz Parque em São Paulo/SP
22/05/2018

O lendário vocalista Ozzy Osbourne, que foi vocalista do Black Sabbath e gravou vários de seus maiores clássicos para posteriormente se consolidar com um dos mais bem sucedidos artistas solo da história do Rock, se apresentou em pleno dia das mães para um Allianz Parque repleto de fãs em São Paulo/SP, onde relembrou de algumas das muitas excelentes composições de sua carreira solo permeadas com músicas de suas ex-banda. Confira como foi este histórico show, que provavelmente foi a última apresentação de Ozzy Osboure na capital paulista e que será lembrado com carinho por cada um dos milhares de presentes na matéria detalhada de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/shows/2018/ozzy-osbourne-no-more-tours-2-allianz-parque-sao-paulo-sp/ozzy-osbourne-no-more-tours-2-allianz-parque-sao-paulo-sp.htm.

Samuel Yuri: novo álbum 'Epic Scales' é oficialmente lançado. Ouça aqui!
22/05/2018

Já está disponível nas plataformas digitais o novo álbum do músico SAMUEL YURI, 'Epic Scales'. Contando com 9 faixas, o álbum traz uma continuação do trabalho iniciado pelo compositor e multi-instrumentista em singles lançados desde 2017 e abrange Rock e Metal com variações que passam pelas músicas árabes na composição 'Arab Theme III' e heavy metal com as 'Wind Before The Storm' e 'Storm'. 'Wind Before The Storm' descreve a inspiração musical do músico e sua fusão com a música e a tempestade e 'Storm' fala contra a poluição e a corrupção. O álbum completo está disponível para audição nos canais oficiais do músico. Confira:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/2ZrmzDgoYcz9u2Gh5dfvBt
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/12106626
Napster: https://br.napster.com/artist/samuel-yuri/albums
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCR03EPUib57eFk3nJlgVGFQ
Vivendo em São Paulo, SAMUEL YURI tem muitos talentos. O músico tem como inspiração grandes bandas como The Doors, Led Zeppelin, Jimi Hendrix, Nirvana, Legião Urbana, System Of A Down, Evanescence e Metallica. Sites Relacionados: www.samuelyuri.com; www.facebook.com/SamuelYuriMusician e www.instagram.com/SamuelYuriMusician. Fonte: Metal Media.

Dysnomia: atração confirmada na segunda edição do Porto Brutal Fest
22/05/2018

Seguindo em sua jornada de divulgação do novo álbum, 'Anagnorisis', o DYSNOMIA confirma presença no pesadíssimo festival Porto Brutal Fest, que está em sua segunda edição. O festival que acontece na cidade de Porto Ferreira, São Paulo, reúne grandes nomes do underground brasileiro e conta, além do DYSNOMIA, com as bandas Disruption Path, Voracce, Vulture, Aberratio, Crystal Lake e o gigante Krisiun. O evento acontece no dia 16 de junho no Porto Ferreira Futebol Clube e os ingressos antecipados já estão à venda. Para saber mais, visite: https://www.facebook.com/events/106825153523066/.
A 'Anagnorisis Tour' começou com uma belíssima tour sul-americana e o grupo está estraçalhando pescoços por onde passa aqui no Brasil e anuncia que ainda tem datas para negociar. Produtores de shows que querem levar o DYSNOMIA para seus eventos, entrem em contato com a banda por e-mail ou Facebook. O álbum 'Anagnorisis' foi gravado no Nova Estúdio e foi produzido por Érik Robert e Gabriel do Vale. O disco tem oito faixas e a arte da capa foi criada pelo brasileiro Carlos Fides (Evergrey, Kamelot, Adrenaline Mob, Almah). 'The Fall of Phaethon' é o primeiro single liberado. Confira o lyric vídeo: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=v14ZXB2EVx0 e Facebook: https://www.facebook.com/dysnomiabr/videos/1550899078296485/.
Para comprar o disco e também o merchandise oficial do DYSNOMIA, basta entrar em contato com a banda por e-mail, Facebook ou pelo link: https://www.facebook.com/dysnomiabr/app/206803572685797/. Contatos: dysnomiametal@gmail.com. Sites relacionados: www.dysnomia.com.br; www.facebook.com/dysnomiabr e www.metalmedia.com.br/dysnomia. Fonte: Metal Media.

Miasthenia: artista Marcio Menezes fala sobre a concepção da arte de 'Antípodas'
22/05/2018

Algo já tradicional nas obras da MIASTHENIA é o perfeito casamento entre a temática lírico-musical e a visual. Sempre contando com artistas talentosos, as músicas e temas do grupo sempre ganham vida m verdadeiras obras-de-arte. Claro que com seu disco mais complexo e premiado até o momento, 'Antípodas', não seria diferente e a MIASTHENIA contou com a ajuda do talentosíssimo Marcio Menezes para transportar toda o clima do disco para sua arte. Para nos contar um pouco de como foi a concepção e desenvolvimento da arte, o próprio Marcio publicou um vídeo em seu canal, assista: https://youtu.be/QNxuaoQnAHE.

Para conferir esse perfeito encontro entre música, texto e imagem, o CD de 'Antípodas' está à venda em digipack e pode ser comprado pelo e-mail: miasthenia.vendas@gmail.com. Ele também está disponível em formato digital:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7ssQnatSCdTKWBU7KE8GZe
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/ant%C3%ADpodas/1265122369
Google Play: https://goo.gl/fwpJrC
Amazon: https://www.amazon.com/Ant%C3%ADpodas-Miasthenia/dp/B074CG6WB3/
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/45497941
'Antípodas' foi gravado, mixado e masterizado no BroadBand Studio em Brasília por Caio Cortonesi. Desenhos das capas do digipack e do livreto foram produzidas por Márcio Menezes (Blasphemator Art) e o layout e edição do encarte foi feito por Slanderer Crowley. Contato: miasthenia.horda@gmail.com. Sites Relacionados: www.miasthenia.com; www.facebook.com/miasthenia e www.metalmedia.com.br/miasthenia. Fonte: Metal Media.

Meka Nism: disponibilizando EP 'The War Inside' para audição completa
22/05/2018

O som do MEKA NISM, de Orlando/Flórida, é poderoso, metálico, agressivo, melódico e na sua cara. Uma banda que dispara em todos os cilindros e com a carismática frontwoman, "Meka". A banda retornou em 2018 com seu novo EP 'The War Inside', sucessor de seus três lançamentos anteriores 'Live From The Machine Shop' (ao vivo, 2016), 'The Shift' (EP, 2015) e 'The Dance At The End of The World' (EP, 2013). O MEKA NISM se uniu à Idobi Radio para oferecer aos fãs a primeira audição do stream completo do EP. A banda comenta:
"Estamos extremamente animados para lançar nosso novo EP 'The War Inside'. Foi uma jornada incrível até agora e a resposta foi alucinante. Esta é uma oportunidade, não apenas para lançarmos novas músicas, mas para lançar novas músicas com um propósito. Tudo o que fazemos é carregado com a nossa intenção de ajudar a espalhar mensagens de cura e positividade através da nossa música. 'The War Inside' significa a capacidade de enfrentar seus demônios interiores, conquistar suas batalhas internas e ajudar a perceber que você pode mudar sua vida para melhor. Você tem a chave para a sua felicidade eterna e realmente não há nada na sua frente além de você mesmo." Ouça 'The War Inside' na Idobi Radio em http://ido.bi/5n6. 'The War Inside' está disponível em:
http://www.meka-nism.com
https://itunes.apple.com/us/artist/meka-nism/642017841
https://play.google.com/store/music/artist/Meka_Nism?id=Aelvrtumjv6yrpxgysheisvytmm&hl=en
https://www.amazon.com/s/ref=ntt_srch_drd_B00CQNYMIK?ie=UTF8&field-keywords=Meka%20Nism&index=digital-music&search-type=ss
https://open.spotify.com/artist/6vkfBspL75hZzZkG1Y4vYh
Videoclipe de 'The War Inside': https://youtu.be/zKm8hZhe8jI.
Conheça mais da banda: http://www.facebook.com/mekanismband. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Within The Giant's Reach: lançado EP 'In The Beginning' completo via TheCirclePit
22/05/2018

Fazendo música corajosamente retirada do presente e inspirada pela realidade do mundo que nos rodeia, a banda de San Antonio, Estados Unidos, WITHIN THE GIANT'S REACH, é uma tempestade de fúria. Criando uma sônica sinfonia de canções vindas do coração, a banda lançou seu EP de estreia, 'In The Beginning'. Apresentando faixas como 'Scars' e 'Faceless' com temas sobre bullying e trolls da Internet, junto de músicas que oferecem força, autoconfiança e capacitação como 'Rise' e 'The Summit', o quinteto está pronto para causar impacto com os fãs, oferecendo a primeira audição da transmissão completa do EP via TheCicrclePit.com no seguinte link: https://www.thecirclepit.com/2018/05/within-the-giants-reach-in-the-beginning-world-premiere-ep-stream.
O guitarrista William Taylor comenta: "Estamos felizes pelos fãs ouvirem o novo EP e sentirem a energia. Nós queremos que ele os acorde por dentro. Queremos inspirá-los a conquistar seus gigantes e fazer grandes coisas. Não importa o quão difícil seja… seguir em frente! Você só tem uma vida, então viva! Queremos projetar nossa motivação, nosso alcance para a música pesada e brutal, trazendo de volta a escrita de letras poéticas." O EP está disponível por meio do Bandcamp e do Big Cartel: https://withinthegiantsreachofficial.bandcamp.com/ e http://withinthegiantsreachofficial.bigcartel.com/.  Vídeos: 'The Summit': https://youtu.be/mMiWx61BsBQ e 'Faceless': https://youtu.be/yOR_zI95rP8. Conheça mais da banda: https://www.facebook.com/withinthegiantsreach. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Ufrat será uma das atrações do Rock Camp Festival em Prudentópolis/PR
22/05/2018

A cidade paranaense de Prudentópolis sediará no dia 09 de julho um grande evento de Heavy Metal com várias atrações. Será o Rock Camp Festival, evento que, além de reunir várias bandas de Rock e Metal da região, oferecerá mais de 2 mil metros quadrados de área para camping, estacionamento, lanchonetes, áreas cobertas, piscinas e muito mais! Dentre as várias atrações musicais do Rock Camp Festival, destaca-se a banda de Thrash Metal Ufrat. Formada por Caio (vocais), Alex (guitarras), Marcelo (contrabaixo) e Ivan (bateria), o grupo continua a promover seu elogiado álbum "Global Devastation", lançado em 2016. O Rock Camp Festival acontecerá no Recanto Wolski e os ingressos antecipados custam somente R$15,00, podendo ser adquiridos em vários pontos de venda em Prudentópolis e região. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/Ufrat-537000909645686/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/ufrat/.  Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

"Os Caras e Carol" homenageia Harry Styles com o cover de "Kiwi"
22/05/2018

Após ter mais de 500 mil views no YouTube com a música "Cabelo", Os Caras e Carol lança mais um clipe na Web. Dirigido e produzido pela própria vocalista do grupo, Carol Coutinho e por Denilson Prata, o novo trabalho é um cover de "Kiwi", música que integra o primeiro disco solo do cantor Harry Styles, de quem o grupo é fã. Os Caras e Carol com este trabalho fazem uma homenagem a Styles. O artista, que fez parte do grupo "One Direction", vai estar no Brasil no final de maio para apresentações no RJ e SP. O novo clipe foi lançado, dia 16 /05, no site "Tenho Mais Discos do que Amigos". No dia 27/05, o grupo se apresenta na Casa de Cultura Laura Alvim, a partir das 17h30, no projeto "Música na Varanda". No repertório, além de "Cabelo" e "Kiwi", covers de Caetano Veloso. O primeiro álbum da banda, intitulado, "ep 01", tem previsão de lançamento para o mês de julho. Os Caras e Carol é formado por: Carol Coutinho (voz), Diego Estteve (violão e vocal), João Loroza (guitarra), Leonardo Maciel (baixo e vocal) e Ruvício Santos (bateria). Link: https://www.youtube.com/watch?v=Ic9D_N0tYe8

Edu Falaschi: Vocalista faz shows da "Rebirth Of Shadows" em São Bernardo e São Paulo neste fim de semana
22/05/2018

Edu Falaschi e banda fazem dois shows especiais no final de semana, parte da tour "Rebirth Of Shadows", que vem sendo um sucesso - em SP já foi soldout! Os shows acontecem na sexta (25/05 em São Bernardo do Campo, Teatro Lauro Gomes), e no sábado (26/05, em São Paulo, Teatro Eva Wilma).  Edu Falaschi estará acompanhado de um time de primeira, com ninguém menos que Aquiles Priester (bateria, ex-Angra, ex-Primal Fear, ex-Noturnall, Hangar), Fabio Laguna (teclados, ex-Angra), Raphael Dafras (baixo, Almah), Roberto Barros (guitarra) e Diogo Mafra (guitarra, Almah). No repertório do show estarão os clássicos da carreira de Edu, dos álbuns "Rebirth" e "Temple Of Shadows" do Angra - sem deixar de lado, é claro, músicas de "Aurora Consurgens" e "Aqua".

Acompanhe as páginas dos dois eventos, no Facebook: São Bernardo: https://www.facebook.com/events/149522062533719/ e São Paulo: https://www.facebook.com/events/1862121590485766/.
Diferente dos outros shows da "Rebirth Of Shadows Tour", essa terceira fase terá um repertório diferenciado, com algumas músicas que não estavam presentes no set. Assista um vídeo da "Rebirth Of Shadows Tour" feito por fãs: https://www.youtube.com/watch?v=2iHcOVOfssw. Edu Falaschi comentou sobre o projeto: "Quando iniciamos esse projeto não imaginávamos que seria esse sucesso todo! Estamos muito felizes por fazer uma terceira etapa da turnê no nosso próprio país. Ainda queremos tocar muito pelo Brasil e passar pelo máximo de cidades possíveis! Estamos fazemos algo verdadeiro, com paixão e isso chega ao coração dos fãs, queremos estar ao lado de quem ama essa história tanto quanto nós! Estamos chegando cada vez mais longe! Como eu costumo dizer, para um coração limpo nada é impossível! Então vamos juntos nessa grande celebração! Avante R.O.S. TOUR!" A produção dos dois shows é da Live Co. Páginas relacionadas: http://www.edufalaschi.com.br/; https://www.facebook.com/edufalaschi.officialpage; https://www.facebook.com/livecolive/ e http://www.livecolive.com.br/.

Clássico filme The Warriors inspira festival punk em São Paulo No Espaço 555, Warriors Festival reúne 10 bandas da nova e velha geração do punk, hardcore e crossover no dia 21 de julho
22/05/2018

Nos últimos instantes da década de 1970, Warriors - Os Selvagens da Noite lotou cinemas e logo causou frenesi como um dos mais eletrizantes filmes de ação do momento, mostrando a realidade violenta das ruas e o engajamento de jovens em gangues para lutar contra o sistema. Não à toa as ideias do filme ganharam notoriedade na ainda incipiente cena punk rock brasileira nos anos seguintes e, como uma homenagem e reverência à época, a Agência Sobcontrole criou o Warriors Festival, que acontece dia 21 de julho no Espaço 555, com 10 bandas: Periferia S.A., Skamoondongos, DFC, Surra, Cosmogonia, Norte Cartel, Direction, Faca Preta, Santa Muerte e Eskrötasão as bandas escaladas para a primeira edição do Warriors Fest, cujos ingressos já estão à venda online e, a partir do dia 27/5 também em pontos físicos, sem taxa. Assim como a gangue Warriors, protagonista do filme, que se aventurou pelas ruas de Nova Iorque para defender a integridade dos integrantes e escapar de armadilhas dos grupos rivais, as bandas do festival - da nova e velha geração punk/hardcore/crossover - representam a resistência da música de protesto ante modismos e as adversidades em estar na linha de frente do sempre sólido e persistente underground brasileiro.
- Periferia S.A. - Jão, guitarrista e membro fundador da banda de hardcore/crossover thrash Ratos de Porão, também canta e toca guitarra no Periferia S.A com antigos integrantes do RDP, Jabá (baixo e vocal) e Dru (bateria). É um ícone nacional do punk de protesto que nasceu nos anos 80, ficou inativo por 23 anos e, reformulado desde 2014, está firme na proposta de executar um som intenso e agressivo com letras que colocam o dedo na ferida da sociedade e do retrógrado tradicionalismo.
- Skamoondongos - O Warriors Fest recebe a primeira banda paulista de ska, formada em 1995. Os incontáveis shows dentro da cena punk e a perseverança para se consolidar levou o Skamoondongos a um incrível contrato com a gravadora Paradoxx, e assim chegaram e conquistaram fama além de um nicho. MTV, paradas de sucesso da rádio 89 são apenas alguns dos veículos por onde circularam constantemente nas décadas passadas. Reativada em 2014 por Axl Rude e Wellington Mello da formação clássica original, a banda é composta também por músicos experientes no cenário nacional, com passagens no Cólera, Radio Ska, Maleducados, Falsones, Nokaos, entre outras.
- DFC - Molecada 666, Igreja Quadrada do Triângulo Redondo e O Mal Que Vem par Pior são títulos de músicas e álbuns desta lendária banda do Distrito Federal que permeiam o imaginário de qualquer fã de hardcore/crossover. Desde o início da década de 1990 fazem uma autêntica mistura de D.R.I., Attitude Adjustment, Varukers, Cryptic Slaughter, Dead Kennedys, Agnostic Front, Discharge, R.D.P., com canções cantadas em português repletas de sarcasmo.
- Surra - Thrash punk antifascista, assim se autodeclara o Surra, que desde 2012 é mesmo uma porradaria - das boas. Os paulistas é hoje uma das bandas mais ativas e requisitadas da música pesada, com álbuns elogiadíssimos pela crítica e público: Bico na Cara (2012), Tamo na Merda (2016) e o EP Ainda Somos Culpados (2017). Já dividiu o palco com grandes nomes como Sepultura, Ratos de Porão, Project46, Dead Fish e Claustrofobia e tocou em grandes palcos e festivais, como o Hangar 110, Carioca Club, Oxigênio Fest e Roça'n'Roll.
- Cosmogonia - Representante do Riot formada em 1993 em Osasco (SP) só por mulheres, a feminista Cosmogonia faz punk/hardcore agitado e energético. Entre 1998 e 2006 a banda gravou alguns singles e participou de coletâneas. Voltou em 2017 após um hiato de 12 anos com Gabi nos vocais, Maria Esther na guitarra e Dani na bateria, oriundas da formação de 2005 a 2007. Farol no baixo se junta à banda no final do ano passado. Ouça 'O Sentir que Violenta', uma música que resume a criatividade e ferocidade das mensagens da banda.
- Norte Cartel - O hardcore rápido e ácido dos cariocas ecoa há mais de 10 anos pelo mundo, oriundo das cinzas da seminal Solstício e cujo norte é sempre as raízes nova-iorquinas eternizadas por Madball, Sick of it All e Warzone. O debut Fiel à Tradição e o segundo álbum, De Volta ao Jogo, são registros que colocam o Norte Cartel no alto escalão do hc nacional que prega respeito, amizade e união.
- Direction - Banda nova, velhos conhecidos do punk/hardcore no Brasil. O Direction foi formado em 2016 por Thiago de Jesus, André Vieland, Rafael Stringasci e Fausto Oi, que tocam ou tocaram em bandas seminais da cena, como Good Intentions, Inspire, Live By The Fist e Dedication. O time de peso lançou o debut Mesmo Horizonte no mesmo ano em que nasceu, onde apresentam 10 músicas calcadas numa sonoridade old school, com muita melodia.
- Faca Preta - O autêntico street punk do Faca Preta está em plena crescente e hoje a banda é uma das mais empolgantes da cena. Foi formada em 2013 por experientes músicos do underground nacional e tem, hoje, Marcelo na bateria, que também é baterista do Chuva Negra. Na bagagem, um EP de 2016, com o hit São Paulo, e o single Vida Dura, que saiu na coletânea Para Incomodar Vol.2, organizada pela Hearts Bleed Blue e Semper Adversus.
- Santa Muerte - É latente a influência do thrash metal e do crossover oitentista na música do Santa Muerte, banda formada por três meninas na capital paulista em 2012. O som rápido e cru, popularmente apontado como "direto e reto", ganha autenticidade pela voz estridente de Marília Massaro, também a guitarrista.
- Eskröta - Mais uma representante do thrash 80 formado apenas por mulheres, o Eskröta aposta em riffs metalizados e na verve punk. O power-trio está na ativa desde o ano passado e atualmente divulgam o EP Eticamente Questionável, masterizado por Prika Amaral (Nervosa) e mixado por Leeo Mesquita (Surra). Fonte: Erick Tedesco - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Lethal Sense: 'Underground We Trust 6' acontece neste fim de semana em Montenegro/RS
22/05/2018

A 'podridão' em forma de Death Metal do LETHAL SENSE chegará a Montenegro/RS neste final se semana. Isso por que o grupo se apresenta no 'Underground We Trust 6', ao lado das bandas Losna, OssoS, Troll, Ilegível, Methodos e Nonconformity. O evento, que acontece dia 26/05 (sábado), tem seus ingressos sendo vendidos nos valores de R$ 10,00 (+ 1Kg de alimento), ou R$ 15,00 no local.  Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1819651911671760/
Em outras notícias, o LETHAL SENSE anunciou recentemente sua nova linha de camisetas oficiais do atual trabalho "Toxic Zumbie". Com os tamanhos P, M, G e GG disponíveis, e no valor de R$ 30,00 (+ frete) as camisetas podem ser adquiridas acessando o link a seguir: https://sanguefrioproducoes.com/n/1418. Ouça todos os álbuns do LETHAL SENSE no Bandcamp: https://lethalsense.bandcamp.com/. Contatos para shows: contato@sanguefrioproducoes.com | lethalsenseofficial@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/lethalsenseband/; http://lethalsense.com/; https://lethalsense.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/LethalSense/54. Fonte: Sangue Frio Produções.

Necromancer: "Forbidden Art" está disponível na loja da Sangue Frio Records, adquira agora!
22/05/2018

Mesmo trabalhando em um novo álbum, os cariocas do NECROMANCER seguem divulgando o atual CD "Forbidden Art" e está ainda mais fácil de adquiri-lo. Após o debut álbum ser divulgado nas principais plataformas digitais, o mesmo pode ser comprado pelo valor de R$ 17,00 (+ frete - carta registrada, PAC ou Sedex) no site da Sangue Frio Records, que aceita boleto e cartão de crédito via Mercado Pago, PagSeguro ou Paypal, confira: http://bit.ly/NecromancerForbiddenArtSFR. Você também pode comprar este outros produtos do NECROMANCER diretamente com a banda pelo Facebook: https://www.facebook.com/necromancerbr/. O NECROMANCER lançou recentemente a faixa que leva o nome da banda em formato de lyric vídeo, assista: https://youtu.be/k6B5LaKlJ08. Encontre o "Forbidden Art" nos principais serviços de streaming: Spotify: https://open.spotify.com/album/4mue6X4wFwPhszioCUs43K; Deezer: http://www.deezer.com/album/50234182; iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/album/id1298693484; Napster: http://us.napster.com/artist/necromancer  e Tidal/WiMp: https://listen.tidal.com/album/80293362.
Informações sobre shows: contato@sanguefrioproducoes.com e necromancer.br@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/necromancerbr/; https://twitter.com/necromancerband e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Necromancer/53. Fonte: Sangue Frio Produções.

Half Bridge fecha seu lineup apresentando o novo baterista
22/05/2018

Após anunciar Laysson Mesquita como novo baixista do Half Bridge, a banda goiana de Deathcore/Breakdown, apresenta aos fãs o novo baterista, fechando o ciclo das principais novidades do grupo após a confirmação e retorno de um dos nomes mais importantes do estilo no país. Experiente baterista e com passagens por diversos grupos, Lucas Santos, assume as baquetas do Half Bridge.

O músico possui todo feeling e técnicas necessárias para manter a explosão rítmica que faz parte das harmonias e arranjos da musicalidade da banda. Lucas toca desde 2008, quando iniciou sua carreira de forma amadora e com o tempo foi se especializando até chegar aos dias de hoje, no qual possui total domínio sobre seu instrumento.
Agora com a formação fechada o Half Bridge dará início as gravações do novo disco, muitas músicas já estão compostas e muito em breve o grupo irá entrar em estúdio para começar a produzir as primeiras faixas do vindouro e aguardado primeiro Full da carreira. Formação oficial do Half Bridge: Cássio Rodrigues - Vocal; Pedro Jordan - Guitarra; Lucas Sapalacio - Guitarra; Laysson Mesquita - baixo e Lucas Santos - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/HalfBridge/; Instagram: https://www.instagram.com/halfbridgeoficial/ e Radie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/half-bridge/.

Aske: "'Broken Vow' é um trabalho inovador"
22/05/2018

Destaque nacional e internacional, o novo trabalho da banda paulista ASKE, "Broken Vow", segue rendendo ótimos assuntos, como aconteceu na recente entrevista ao site Chama do Metal. O guitarrista Lucas Duarte falou, dentre outros assuntos, sobre o método de composição e produção deste atual EP, além da sua repercussão e o que ele representou para esta nova fase do duo. Perguntado sobre a evolução encontrada neste material e se "Broken Vow" poderia ser considerado um 'divisor de águas' para o grupo, Lucas respondeu: "Acredito que sim, "Broken Vow" é um trabalho inovador, podemos dizer que é mais "maduro" do que os lançamentos anteriores, no bom sentido, claro. Além disso, é o primeiro trabalho onde pude contribuir no processo de composição." Leia e entrevista completa aqui: http://www.chamadometal.com/2018/05/aske-broken-vow-e-um-trabalho-inovador.html.
Ouça "Broken Vow" na íntegra: Spotify: https://open.spotify.com/album/41F34PQA1m4EwJQ6ksD5Uj e YouTube: https://youtu.be/_3Qe9yo3H54, Encontre nas demais plataformas digitais: https://sanguefrioproducoes.com/n/1213. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/askeoficial/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Aske/27. Fonte: Sangue Frio Produções.

Helloween: Anunciadas as bandas do segundo tributo nacional
22/05/2018

A Helloween Brasil já tem definidas as 24 bandas que vão fazer parte do Helloween Brazilian Tribute - Part II, tributo que conta somente com bandas nacionais prestando uma homenagem ao Helloween e que será lançado no dia 24 de Dezembro, de forma totalmente gratuita em seu site. Em 2014, a Helloween Brasil já havia organizado um grande álbum tributo em homenagem aos 30 anos da banda Helloween somente com bandas brasileiras. O álbum foi lançado de forma digital, para download gratuito através do seu site e foi um grande sucesso. Foram realizados mais de 150 mil downloads através dos links oficiais oferecidos pelo site e as versões gravadas pelas bandas tiveram grande repercussão entre os fãs de Helloween e a mídia especializada.
Pensando em repetir esse trabalho, a Helloween Brasil novamente se dispôs a organizar um novo tributo somente com bandas brasileiras, a fim de ajudar a divulgá-las e homenagear mais uma vez o Helloween e sua história. Desta vez o álbum será duplo e vai contar com grandes bandas do metal nacional e bandas que estão surgindo no cenário. Todas elas foram escolhidas de uma lista de 60 bandas que se candidataram a fazer parte do tributo. Em breve serão divulgadas mais informações sobre as bandas e a lista das músicas escolhidas por cada banda para o tributo. Segue a lista das bandas confirmadas em ordem alfabética: After:Life; Aliquid; Ankhy; Burning Christmas; Caravellus; Circo de Fantoches; Dark Witch; Final Disaster; Inheritance; In Soulitary; Instincted; Kameratta; Laura Giorgi; Maestrick; Ninne; Octodemon; Phelan; Scherzo; Seven Keys; Silent Vanity; SoulMetal; Tchandala; Terra Prima; Vougan. CONTATO:
Rodrigo Lima destynation@gmail.com. REALIZAÇÃO: Helloween Brasil - Brazil Perfect Sinners - http://helloweenbrazil.blogspot.com.br.

Nazareth: título do primeiro álbum pela Frontiers e previsão de lançamento
22/05/2018

Em postagem feita no site oficial da banda, o membro fundador Pete Agnew informou que o título do novo álbum do Nazareth (o primeiro pela Frontiers e com Carl Sentance nos vocais) será "Tattooed On My Brain". O veterano baixista esclareceu que este novo trabalho será composto por 13 músicas inéditas, cuja mixagem já foi concluída, faltando apenas o trabalho de masterização, a ser realizado nesta semana. Em seguida, o material será entregue à Frontiers para a produção do álbum, que deverá ser lançado em meados de setembro. Fazendo uma brincadeira com o título do álbum, Pete finalizou o anúncio dizendo que informará a data exata do lançamento assim que a tiver tatuada em seu cérebro.

Alice in Chains: setlist de apresentação na rádio e show em Chicago
22/05/2018

Antes de fazer o show completo no Riviera Theatre, em Chicago, o ALICE IN CHAINS se apresentou na rádio 101WKQX da cidade e tocou um mini-setlist acústico com 03 músicas. A banda abriu a apresentação vespertina com a bela canção "Your Decision" (do 6º trabalho de estúdio, "Black Gives Way to Blue", 2009). O curioso foi a 2ª música, o novo single "The One You Know"... O grupo fechou a curta apresentação com a canção "Voices" (do 7º trabalho de estúdio, "The Devil Put Dinosaurs Here", 2013). Por sinal, o guitarrista Jerry Cantrell já falou em entrevista que a música "Voices" havia ficado de fora do homônimo 5º trabalho de estúdio, lançado em 1995 e o último com Layne Staley nos vocais.
Logo mais a noite, no mesmo dia 15 de Maio/2018, o ALICE IN CHAINS se direcionou ao Riviera Theatre e fez mais um show apresentando canções de todos os seus trabalhos de estúdio. Detalhe: este foi o 13º concerto da turnê americana e ainda não tocaram a clássica canção "Angry Chair" (do 3º trabalho de estúdio, "Dirt", 1992). Confira o setlist da apresentação em Chicago, a performance citada do ALICE IN CHAINS na rádio com o seu novo single, a música "The One You Know":
Setlist: 1. Bleed The Freak; 2. Check My Brain; 3. Again; 4. Them Bones; 5. Dam That River; 6. Hollow; 7. Last of My Kind; 8. Down in a Hole; 9. No Excuses; 10. Stone; 11. We Die Young; 12. Nutshell; 13. Heaven Beside You; 14. It Ain't Like That e 15. Man in The Box.
Encore Break: 16. The One You Know; 17. Got Me Wrong; 18. Would e 19. Rooster.

Alerta Records: novos itens do Antidemon e Holy Blood em catálogo
22/05/2018

A distribuidora Alerta Records, através de uma parceria com a V.o.G. Records, trás para o território nacional 3 itens do catálogo do selo americano, sendo eles:
* Antidemon - "Tormenterror" : Neste dvd está registrada a apresentação que o trio brasileiro fez no Chile no ano de 2016, além de vários extras tais como videos promocionais, entrevistas e trechos de outras apresentações;
* Antidemon - "Ring Of Fire (Anillo de Fuego)" : Originalmente lançado de forma independente em 2002, a nova versão deste clássico vem com um encarte remodelado e inclui, como bônus, a versão em áudio do show presente no dvd "Tormenterror";

* Holy Blood - "Glory To The Heroes" : 1º EP desta verdadeira instituição ucraniana do Folk/Death Metal.
Combos estão sendo oferecidos para aqueles que queiram adquirir os itens:
Combo 1 - CD "Anillo de Fuego" + EP "Glory To The Heroes" por R$ 65,00 + frete
Combo 2 - CD "Anillo de Fuego" ou EP "Glory To The Heroes" + DVD "Tormenterror" por R$ 70,00 + frete
Combo 3 - CD "Anillo de Fuego" + EP "Glory To The Heroes" + DVD "Tormenterror" por R$ 120,00 com frete já incluso.
Todos os materiais estão disponíveis para pronta entrega, mas em quantidade limitada. Para adquirir estes e demais produtos da loja, basta visitar o site www.alertarecords.com.br ou fazer contato pelo email alertadistro@hotmail.com.
Fonte: Lex Metalis Assessoria e Agenciamento.

Kurt Cobain queria sair do Nirvana, diz Courtney Love
22/05/2018

O vocalista e guitarrista Kurt Cobain queria sair de sua própria banda, o Nirvana. A informação foi comentada pela viúva do músico, Courtney Love, em recente entrevista para a revista GQ (via Alternative Nation). De acordo com Courtney Love, o Nirvana começou a se dissipar com todo o "fenômeno 'Kurt e Courtney' iniciado pela 'Vanity Fair'". Ela faz referência à matéria publicada pela revista 'Vanity Fair', em 1992, que expôs Cobain e Love - na época, grávida de Frances Bean, única filha do casal - como "os novos Sid e Nancy", no que diz respeito ao uso de drogas. Em um trecho da publicação, Courtney é acusada de usar heroína durante a gestação de Frances.
"Kurt tornou-se mais recluso (após o ocorrido), não ensaiou muito mais e falou em acabar com a banda. Era apenas Kurt sendo reativo. Dave (Grohl, baterista) saiu por um tempo para patinar com seus velhos amigos de Washington em Los Angeles e no Valley, porque minha vida e a de Kurt havia se transformado em um grupo de advogados assustadores, médicos para o estômago dele e algumas drogas. Não estávamos preocupados com o destino do Nirvana ou do Hole (banda de Courtney Love). Tínhamos que salvar nossa filha", afirmou. Courtney Love elogiou a postura de Dave Grohl em sair de cena por um tempo. "Dave e Krist (Novoselic, baixista) sabiam como Kurt funcionava internamente e nunca me acusaram de nada, algo pelo qual sou grata", disse.
Carta já havia revelado chateação:
Uma carta escrita por Kurt Cobain para David Geffen, em 1992, veio a público em 2016, durante um leilão, e já havia revelado o desapontamento do casal com relação à matéria da "Vanity Fair". No texto, Cobain ameaça encerrar as atividades do Nirvana devido à situação.
"[...] Algo tão severamente 'difamador' em relação à minha família apareceu em um artigo da Vanity Fair que me forçou a decidir terminar a minha banda. O artigo sugere que Courtney e eu temos usado heroína de forma contínua durante a sua gravidez e isso não é verdade. [...] Estou em tratamento de reabilitação há 18 dias e realmente desejando ter uma família, foda-se o Nirvana. Eu nunca admiti que uso drogas em matérias porque não quero que meus fãs façam o mesmo", diz parte do texto.
Em 2015, durante entrevista para o documentário "Montage of Heck", Courtney Love admitiu que usou heroína durante a gravidez de Frances Bean Cobain. "Eu usei uma vez e depois parei. Eu sabia que ela ficaria bem", afirmou.

Avenged Sevenfold: homenageado com disco-tributo por Fozzy e outros
22/05/2018

A revista "Metal Hammer" lançou um álbum-tributo ao Avenged Sevenfold, cuja capa e lista de faixas e bandas envolvidas já foi divulgada. "Hail To The Kings: A Tribute To Avenged Sevenfold" pode ser adquirido junto da próxima edição da publicação britânica, que começa a circular na próxima quinta-feira (24). Bandas como Fozzy, Shvpes, Betraying The Martyrs e Upon A Burning Body participam do tributo, que contém 12 faixas e contempla músicas de vários discos do Avenged Sevenfold. Veja, a seguir, a capa e a lista de canções e grupos presentes em "Hail To The Kings: A Tribute To Avenged Sevenfold": 01 - Fozzy - "Shepherd Of Fire"; 02 - SHVPES - "Scream"; 03 - Betraying The Martyrs - "Bat Country"; 04 - Upon A Burning Body - "Remenissions"; 05 - Brutai - "Almost Easy"; 06 - Charcoal Tongue - "Brompton Cocktail"; 07 - Harbinger - "Burn It Down"; 08 - As Everything Unfolds - "God Hates Us"; 09 - Skywalker - "Afterlife"; 10 - Sworn Amongst - "Second Heartbeat"; 11 - I Fight Bears - "Unholy Confessions" e 12 - Greyhaven - "Hail To The King".

Dave Mustaine é influenciado musicalmente por seu filho
22/05/2018

O líder do Megadeth, Dave Mustaine, revelou em recente entrevista ao SoundDiego (transcrição via Blabbermouth) que seu filho Justis, de 26 anos, o inspira musicalmente. Segundo Mustaine, Justis faz comentários importantes sobre suas composições. Dave tocou no assunto ao ser questionado sobre o que o inspira a continuar trabalhando em música nova. "Membros anteriores da banda", brincou, inicialmente, antes de responder de forma séria. "Acho que se você mantiver os ouvidos e olhos abertos e estiver ouvindo o que outras pessoas gostam, é isso", afirmou. Em seguida, Mustaine falou sobre a influência de Justis. "Você pode aprender muito com seus filhos e amigos. Acredite ou não, meu filho me inspirou muito com música. Ele disse que certas coisas sobre as músicas que eu estava fazendo eram ótimas e outras coisas não eram. E ele também me inspirou quando estava fazendo o último disco ('Dystopia', de 2016), porque estava tendo um pouco de calmaria, aí ele veio e me lembrou de alguém que eu odeio até a morte. Ele dizia o nome do cara e eu me empolgava", disse.

Angus Young: Adrian Vanderberg conta como apresentou sua futura esposa
22/05/2018

O guitarrista Adrian Vanderberg (Whitesnake) contou ao podcast White Line Fever como ele apresentou a Angus Young, do AC/DC, a sua futura esposa, Ellen Van Lochem, com quem Angus está casado há 38 anos. "Ellen, esposa de Angus, era minha amiga quando eu estava na faculdade em Arnhem, na Holanda. Sempre nos encontrávamos em shows e bares. Eu tinha 21 ou 22 anos e tocava em uma banda chamada Teaser, que havia lançado um álbum. Fomos convidados para abrir uma série de shows do AC/DC e um deles foi perto de onde eu estudava e onde Ellen vivia. Ela me perguntou se eu poderia colocar o nome dela na lista de convidados, e eu disse que iria tentar, mas como éramos banda convidada pelo AC/DC eu não tinha certeza se conseguiria."
Adrian continua "Mas funcionou. Coloquei o nome dela na lista com mais duas amigas. Agora pense: Ellen é quase tão alta quanto eu que tenho quase dois metros de altura. Acredito que ela tenha 1,92m ou algo assim e sabemos que Angus não é um cara alto (Nota: ele tem 1,57m). Daí eu avisei o segurança que teríamos três loiras muito altas no backstage. Seria divertido apresentá-las para os caras do AC/DC, que eram bem baixinhos. Então algumas semanas mais tarde Ellen me ligou contando que estava em Paris ou algo assim, e um ano mais tarde eles se casaram". Angus e Ellen estão casados desde 1980, e até onde se sabe, não tem filhos. Na foto abaixo, Angus, Ellen, um amigo e o segurança.

Roger Daltrey diz que não há assédio sexual na indústria da música
22/05/2018

O vocalista do The Who, Roger Daltrey, afirmou, em entrevista ao Daily Mail, que não acredita em assédio sexual dentro da indústria da música. O cantor falou sobre o assunto após ser questionado se casos como o de Harvey Weinstein, cineasta envolvido em escândalos de abuso sexual, se repetiam na área musical. "Por que qualquer rockstar precisaria forçar algo com mulheres? Geralmente, é o contrário. Gostaria de ganhar uma libra por cada mulher que apertou minha bunda. Mick Jagger seria um bilionário com isso", afirmou.

Para Daltrey, a situação teria vazado "há muito tempo" se acontecesse, em especial, na indústria do rock. "Acho tudo isso tão desagradável. São sempre alegações e é apenas uma porcaria de m*rda, como as alegações contra Pete quando ele foi preso", disse, citando a investigação, de 2003, que envolveu o guitarrista do The Who, Pete Townshend, por ele ter usado, em 1999, seu cartão de crédito em um site com pornografia infantil.
"Ele não tinha nada em seu computador. Ele foi acusado de baixar, acusado disso e daquilo. Eles nunca encontraram uma porra de coisa em 35 computadores. É uma piada", completou Daltrey. Townshend acabou inocentado após ter relatado que estava trabalhando em um livro sobre pornografia infantil e ter contribuído com as informações. Ainda assim, ele ficou por cinco anos no registro do Sexual Offenders Register do Reino Unido (uma espécie de lista negra de abusadores sexuais).

Joe Satriani lamenta as críticas recebidas de Ritchie Blackmore
22/05/2018

Em uma entrevista postada recentemente no youtube, Ritchie Blackmore fez elogios aos músicos que o sucederam no Deep Purple, após sua saída no início da década de 1990, mas ao mesmo tempo fez algumas ressalvas sobre o estilo, em especial, de Satriani. "Joe Satriani é um guitarrista brilhante, mas nunca o vejo procurando por notas, nunca o ouço tocando uma nota errada. Jimi Hendrix tocava várias notas erradas, porque estava buscando o tempo todo... ´onde diabos está aquela nota correta?´. E quando ele encontrava, wow, era incrível", disse.
E durante o programa "Rock Talk With Mitch Lafon", o entrevistador perguntou a Satriani o que ele acha dos comentários de Blackmore: "Bem, é um infortúnio quando alguém que você admira tem coisas negativas a dizer sobre você. Isto sempre magoa. Não vou esconder meus sentimentos sobre isto", diz. "Sou criticado por todos os lados, e não compreendo muito bem, a não ser nos casos de quem critica por se sentir desafiado e com isto se ver obrigado a atacar de volta. Daí eu entendo o motivo pela qual esta pessoa diz algo negativo. Meio que dou risadas destas coisas, pois eu não sou assim, prefiro ver o lado positivo dos outros músicos e me focar nisto", completa.

System Of A Down: o orgulho de Daron pela banda debater genocídio armênio
22/05/2018

Em entrevista concedida a Stepan Partamian pela TV (transcrição via Blabbermouth), o guitarrista Daron Malakian falou sobre a abordagem do genocídio armênio em suas composições. Sua música mais recente, "Lives" - lançada com o Scars On Broadway -, aborda a temática, assim como diversas outras do System Of A Down. "Sempre ouvimos sobre como fomos mortos. Nós vemos fotos de nossos ancestrais com suas cabeças empilhadas. O System sempre falou do genocídio em suas músicas, mas eu queria ter outra abordagem e celebrar as pessoas que sobreviveram e as contribuições dos armênios desde então", afirmou ele, inicialmente, sobre a música "Lives".
Em seguida, ao ser perguntado sobre a linguagem "questionável" de algumas músicas do System Of A Down, Daron respondeu: "Às vezes, as letras que faço mostram como eu falo". "Quando falo, às vezes, eu xingo e, às vezes, se você está cantando sobre algo que te frustra, as letras passagem a mensagem e a frustração deve ser mais honesta. Eu não me censuro", completou. Após falar sobre "censurar-se", Daron Malakian disse ter orgulho de nunca ter "regulado" a temática de suas letras, especialmente porque abordar o genocídio armênio nas letras do System Of A Down não era algo tão admirado pela gravadora que assinou com a banda. "Não há nada que eu diga que eu não acredite fielmente. Por exemplo, quando o System surgiu, nossa gravadora, Sony/Columbia, não estava procurando por uma banda para falar sobre o genocídio armênio. Não acho que isso estava na lista de prioridades deles ao contratar uma banda. Mas fizemos isso. Nunca deixamos que ninguém nos censurasse. Nunca deixamos alguém dizer o que poderíamos ou não falar e ainda é assim que eu componho e converso", disse.

Exodus: "Não há Big 4, há o Big 1 e os outros três", diz Steve "Zetro" Souza
22/05/2018

O vocalista Steve "Zetro" Souza, do Exodus, falou sobre o grupo de bandas classificado como o Big 4 do thrash metal - Metallica, Megadeth, Slayer e Anthrax - em entrevista ao podcast "Mosh Mag" (transcrição via Blabbermouth). O cantor disse que não se incomoda de sua banda, o Exodus, estar de fora do chamado Big 4 e afirmou, ainda, que só há um nome grande entre os quatro. "Não considero o 'Big 4' como um Big 4. Considero um 'Big 1' e 'Os Outros Três'. Honestamente, na camiseta do 'Big 4', um deles está pulando um ponto. Se são o 'Big 4', não deveriam estar todos lá embaixo? Então, aquela banda é maior que as outras? Então, quão grande é o 'Big 4'?", afirmou Zetro, referindo-se ao Metallica.
O vocalista destacou, em seguida, que o Metallica consegue vender 90 mil ingressos para seus shows. "Amo todos até a morte, Slayer, Anthrax e Megadeth, mas eles não são do tamanho do Metallica. Nunca serão. Então, onde o nível para? É tipo o Metallica em uma fileira; as três outras bandas em outra; Exodus, Testament e Overkill; depois DeAth Angel... quantos níveis temos?", disse. Por fim, Zetro disse que se sente "sortudo" por poder tocar 33 anos após o primeiro disco do Exodus. "Quando você assistia à MTV em 1985, quantas bandas de outros estilos ainda estão lançando bons discos, que as pessoas queiram ouvir? Nenhuma, só as bandas de metal. 'Dystopia' (Megadeth) ganhou o Grammy, 'For All Kings' (Anthrax) é ótimo, Slayer não lança um disco ruim. Os últimos três do Testament são ouro. Death Angel, Overkil... ninguém lançou um disco cheio de fillers", afirmou.

"Nunca fiz aulas de bateria", conta Bill Ward
22/05/2018

O baterista Bill Ward falou, em entrevista à Rhythm Magazine, sobre as suas origens na música. O ex-integrante do Black Sabbath contou que nunca fez aulas para aprender a tocar seu instrumento e que seu conhecimento veio a partir de observação e prática. "Eu sou autodidata. Nunca fiz aulas. Mas eu estava próximo de muitos bateristas. Mesmo quando ainda estava na escola, íamos para os pubs em Birmingham e eu observava todos os bateristas. Via Jim Capaldi com o Deep Feeling e me sentava no palco, ao lado de Jim, para observá-lo. Quando Clive Bunker tocava com o Jethro Tull, eu me aconchegava bem ali ao lado do palco e assistia Clive", afirmou. Ward comentou, ainda, sobre uma pequena comunidade de bateristas que existia em West Midlands, na Inglaterra. "Todos nós nos reuníamos na loja de Micky Evans. Havia uns sete ou oito bateristas que ficavam por lá, tocavam e mostravam o que havia aprendido", disse.
Por vezes, uma ilustre presença também dava o ar da graça nos eventos em questão. "(O baterista do Led Zeppelin, John) Bonham aparecia e mostrava algo, com seu jeito sereno, fazendo seus tercetos no bumbo. Ele falava sobre Buddy (Rich) também. Todos falávamos. Havia camaradagem, mesmo que estivéssemos sempre longe, trabalhando", afirmou.

Guns N' Roses: empresário comenta chance de novas músicas
22/05/2018

Fernando, empresário do Guns N' Roses, respondeu algumas perguntas feitas por fãs em um fórum da banda. Leia abaixo um resumo de alguns tópicos respondidos por ele.
- O Guns N' Roses provavelmente não lançará o show realizado no dia 1º de abril no Troubadour, pois a ideia era apenas experimentar e testar como eles soariam ao vivo, por isto houve a proibição de celulares;- Ele deixou claro que, como manager, ele não tem a palavra final em relação às decisões criativas, isto é com a banda;

- O Guns N' Roses planeja excursionar pelos próximos anos;
- Haverá mais datas de turnê anunciadas para este ano, mas não para a Europa;
- A banda limitará a quantidade de venda de litografias, para evitar que pessoas comprem para revender a preços extorsivos;
- Sobre músicas novas, ele disse que os membros da banda apoiam uns aos outros e que "algo" talvez esteja no futuro próximo. Mais tarde ele disse "Sim, tenho certeza que acontecerá", se referindo a novas músicas que estariam no horizonte. Então um fã perguntou "Você acha que Axl gostaria que Slash estocasse seus melhores riffs / ideias para o próximo álbum do GNR, não é?", e novamente Fernando respondeu: "A banda inteira é muito solidária entre si".

RedeTV! Sonoridades apresenta entrevista com Noturnall nesta terça-feira (22)
21/05/2018

A segunda temporada do programa RedeTV! Sonoridades segue firme com grandes novidades e entrevistados importantes do cenário musical brasileiro e mundial. Nesta terça-feira (22/05), será a vez do Noturnall passar pelos estúdios. Além das lives no Facebook, o programa também é transmitido ao vivo no YouTube da RedeTV!, que possui mais de 2,3 milhões de inscritos e é o segundo maior entre as TVs abertas do Brasil. O programa RedeTV! Sonoridades é apresentado por Maurício "Java" Varnum Carvalho e Gabriela di França. Assista ao vivo na página da RedeTV!, agora, a partir das 14 horas, em https://www.facebook.com/REDETV .
O Noturnall tem conquistado fãs ao redor do mundo pela qualidade musical e também por seus projetos audaciosos e bem executados. Recentemente, gravaram o "Freak Show" - uma mistura de mágica, dança e música - num dos teatros mais famosos de São Paulo, o Teatro Porto Seguro. O show - que contou com Alírio Netto e James La Brie, do Dream Theater, entre outros convidados - foi o primeiro evento de heavy metal a acontecer no teatro, na história do edifício. Com 3 discos lançados e participação em diversos festivais, como o Rock in Rio 2015, a banda conta com Brunno Henrique nas guitarras e Henrique Pucci na bateria, além claro, da tríade Thiago Bianchi, Fernando Quesada e Júnior Carelli, vocalista, baixista e tecladista, respectivamente e promete falar de tudo o que cerca a carreira e o futuro no programa. Links relacionados: https://www.facebook.com/REDETV; https://www.facebook.com/redetvsonoridades; https://www.instagram.com/sonoridadesredetv e https://www.redetv.com.br/digitalredetv.

Brujeria: relançando seus três primeiros discos
21/05/2018

A gravadora Listenable Records relançará dia 30 de maio os três primeiros álbuns do folclórico grupo BRUJERIA. 880 acessosBrujeria: show destruidor no Rio de Janeiro5000 acessosHeavy Metal não é para os fracos! Os disco, que estão fora de catálogo há algum tempo, serão relançados em digipack e vinil em tiragens limitadas, são eles: "Matando Güeros" (1993), "Raza Odiada" (1995) e "Brujerizmo" (2000). Os digipack custam ‎€ 13,60 (R$ 61,00 em média) e o vinil sai a € 16,60 (R$ 76,00 em média) + despesas de envio. Interessados devem acessar o link da Listenable Recordspara maiores detalhes: https://www.shop-listenable.net/en/244_brujeria.

Primeira edição do Rock in Lounge reúne as bandas Mamamute e Wasadog na Unibes Cultural com show da Mamamute para o lançamento do álbum Cinza Concreto
21/05/2018

O projeto "Rock In Lounge" é uma iniciativa da Giro8 Produtora, braço executivo de projetos de ocupação urbana do "Artistas na Rua", movimento que trabalha ativamente em prol da liberdade de expressão artística e luta junto ao poder público e privado para garantir a valorização e profissionalização dos artistas de rua atuantes nas grandes cidades, mapeando manifestações de arte urbana. Depois de oito anos fazendo projetos com artistas de rua com grandes parceiros, como Globo, Prefeitura de São Paulo, CPTM, Metrô, Accor (Ibis Styles) e Mirante 9 de Julho, continuando firmes neste sentido, percebemos que havia espaço em nossa produtora para também apoiar novos projetos e formatos artísticos. O resultado é a união de artistas de rua - com os quais já estamos totalmente envolvidos - com bandas independentes que eventualmente usam as ruas como palco e também lutam por espaço nas cidades para mostrar seus trabalhos, promovendo uma verdadeira troca de experiências e um choque de realidades. O principal intuito é gerar sinergia e a boa convivência entre eles, principalmente nesta metrópole caótica e tão carente de acesso à arte e espaços alternativos para a nova cena musical.
O projeto propõe um novo modelo multiplicador, além do intercâmbio de experiências e a inclusão dos artistas de rua no mercado musical e digital global, abrindo novos espaços para a música nacional em todas suas manifestações. Nesta primeira edição do "Rock in Lounge", onde o espaço foi gentilmente cedido pela Unibes Cultural, duas bandas atuais e autorais sobem ao palco: a banda Mamamute - lançando o álbum "Cinza Concreto" - e a banda Wasadog (ex-Moondogs). Ambas muito atuantes no novo cenário da música paulistana e com distribuição digital da Ditto Music.
Sobre - Mamamute:
A banda Mamamute lança o álbum "Cinza Concreto" - com a música de trabalho "Quem Dá Mais?" - e reflete sobre a nuvem de incerteza e de descrença que há décadas paira sobre o Brasil. Além de trazer uma letra ácida, a música atinge os ouvidos com uma execução agressiva e que reflete com fidelidade todo o peso carregado nos ombros brasileiros. Anteriormente distribuídos pela Universal Music, a Mamamute inicia um novo ciclo junto à Ditto Music para os lançamentos previstos para 2018. A parceria com o novo selo se deu num momento decisivo no qual a banda optou por atuar de forma mais orgânica no cenário independente junto a outras bandas similares. O lançamento oficial do álbum é no próximo dia 25 de maio e poderá ser ouvido em todas as plataformas digitais. Recentemente, a banda divulgou seu primeiro clipe "Saara" (https://www.youtube.com/watch?v=A8UOiKOsKRM), um single que veio preparando o terreno para o disco "Cinza Concreto", que terá 8 faixas e será lançado em 25 maio de 2018.
A Mamamute traz em seu repertório uma mistura fluída de estilos que representam com categoria a miscelânea cultural do país. O grupo aposta nos caminhos da improvisação entre rock, música popular brasileira, fusion e soul. A banda já se apresentou em lugares como: Expomusic, Festival de Rock de Indaiatuba (dividindo o palco com Sepultura), Buzina Festival (dividindo o palco com NX Zero, Fresno, etc), Hangar 110, Conservatório Souza Lima, Manifesto Rock Bar e recentemente no Programa Showlivre, apresentado pelo músico Clemente Nascimento.
Integrantes: Felipe Muniz - Vocal; Ronaldo Aguiar - Guitarra;  Caio Pamplona - Baixo e  Thiago Vilela - Bateria.
Sobre - Wasadog:
Antes conhecida como The Moondogs, Wasadog é a nova cara de uma banda que já possui muita história para contar. Depois de uma trajetória com muitos cenários, personagens e, é claro, muita música, o que ficou foi uma base sólida para uma carreira muito maior se desenvolver nesta sua nova fase, com um novo álbum para sair em 2018 e a conquista de um lugar de destaque dentro do rock no Brasil e no mundo. O quarteto formado em 2010 por Johnny Franco (vocalista e guitarrista), Gabriel Gariani (baixista), Victor Prado (guitarrista) e Gabriel Borsatto (baterista) iniciou sua discografia em 2014 com "Black & White Woman", disco produzido por Gustavo Riviera (da banda Forgotten Boys) que já nasceu histórico por ter sido o último mixado pelo lendário Roy Cicala, que teve no currículo de John Lennon a Frank Sinatra, de AC/DC a Jimi Hendrix. Foi com esse álbum que a banda foi escolhida pelo próprio Jake Bugg para a abertura de seu primeiro show em São Paulo, naquele mesmo 2014.
No ano seguinte, o grupo foi um dos maiores destaques no programa "Superstar", da Rede Globo, oportunidade que não só alavancou sua popularidade, como também o colocou em contato com outras bandas que viraram parceiras na vida e amigas no trabalho - ou vice-versa. Em seguida, foi atingida a marca impressionante de 40 shows em 80 dias, passando por Londres, Nova York, Nashville, Los Angeles e Santa Mônica ao lado da também independente Ted Marengos, tudo registrado em uma série documental publicada na Internet.
Sobre - Giro8 Produtora:
A Giro8 Produtora nasce de uma extensa relação com artistas de rua, eventos, live marketing, festivais e projetos especiais. É um desdobramento do projeto Artistas na Rua [ www.artistasnarua.com.br ], com expertise em tirar o melhor da rua, ampliar, potencializar e superar as expectativas de todo projeto e ideias. Depois de oito anos trabalhando junto aos artistas de rua para garantir a liberdade de expressão artística e em uma ocupação do espaço urbano mais humanista e organizada. Oferecendo serviços que passam por curadoria, consultoria, produção e criação de conteúdo, a Giro8 Produtora é hoje referência em projetos que levem em contato o potencial criativo do espaço urbano, auxiliando marcas a se firmarem como agentes de transformação das cidades.
Sobre a Ditto Music: Fundada em 2006 pelos irmãos Matt e Lee Parsons, a Ditto Music acumula feitos importantes. Por 20 vezes seus lançamentos indies alcançaram o Top 40 Hits no Reino Unido. A empresa "fundou" seis mil gravadoras e, no ano de 2016, foi ranqueada em 18º lugar entre os maiores distribuidores de música digital nos EUA. Em 2018 a Ditto Music foi pela quarta vez indicada como o melhor serviço de distribuição digital Selo/artistas pela "Music Weeks Awards", maior prêmio da indústria do Reino Unido.
Desde abril de 2017 no Brasil, com sede em São Paulo, a britânica Ditto Music está presente com escritórios no Reino Unido, Estados Unidos, Austrália, Suécia, África do Sul, México, Espanha, Argentina, Filipinas e Índia. A empresa de distribuição digital atende mais de 150 mil artistas e selos e os distribui em mais de 200 lojas de música, em mais de 240 países, incluindo os maiores players como: Spotify, Napster, Apple Music,Google Play, Amazon, VEVO, eMusic, Beatport e os grandes players locais em cada país. Os serviços de distribuição digital da Ditto Music lidam com artistas já estabelecidos no cenário musical, além de selos, artistas emergentes e em desenvolvimento do mercado independente. A Ditto Music hoje é a distribuidora independente que mais cresce, tanto no quesito quantitativo como qualitativo e está em plena expansão no mundo. Seus serviços são reconhecidos por milhares de selos e artistas independentes mundo afora, que em conjunto com as equipes locais vêm aumentando suas receitas.
Sobre - Unibes Cultural:
Ao completar dois anos de atividade, a Unibes Cultural consolida seu papel de hub da cultura, do empreendedorismo criativo e das causas sociais na cidade de São Paulo, ao convergir, conectar e distribuir cultura e diferentes conhecimentos. Assim, a instituição assume a vocação não só de formadora de público, mas também de agente transformador do cenário cultural. A estratégia não é criar uma nova agenda para São Paulo, mas potencializar o que já é feito por meio de espaço, encontros, debates e reflexões para todos que querem ajudar a preparar a cidade para o futuro. A Unibes Cultural iniciou as atividades em agosto de 2015, como resultado de estudos realizados nos anos anteriores pela Unibes a fim de definir uma nova proposta para a cidade de São Paulo: pensar a cultura como vetor de desenvolvimento social, assim como a educação, a saúde, a geração de renda e as outras atividades exercidas pela instituição há mais de cem anos. O objetivo é ir além da promoção cultural e refletir sobre o papel do indivíduo na sociedade do século XXI, caracterizada pelas novas tecnologias e as consequentes mudanças de comportamento. Como exemplo, um dos destaques entre as atrações do biênio foi a exposição Diálogo no Escuro, em que os visitantes percorriam ambientes totalmente sem luz e eram guiados por deficientes visuais. Além de fazer o público explorar os demais sentidos do corpo, a mostra teve como mensagem-chave a empatia, o que a torna seminal em uma sociedade cada vez mais complexa.
 
Ozzy Osbourne: pagando R$ 500 a manicure com alta gorjeta no Rio
21/05/2018

O vocalista Ozzy Osbourne passou, no fim da última semana, por um procedimento estético importante para a sequência de sua turnê pelo Brasil. Conforme publicado pelo site do jornal 'Extra', o Madman fez as unhas no hotel Copacabana Palace, no Rio de Janeiro, antes de seguir para Belo Horizonte - o show na capital mineira aconteceu na última sexta-feira (18).  De acordo com a publicação, Ozzy Osbourne pagou R$ 500 para pintar suas unhas com esmalte preto gel. Ele deixou, ainda, uma gorjeta de R$ 100 para a pessoa responsável pelo trabalho. Ozzy Osbourne encerra neste domingo (20), no Rio de Janeiro, a passagem da turnê de despedida "No More Tours 2" pelo Brasil. Antes, o lendário vocalista se apresentou em São Paulo (13/5), Curitiba (16/5) e na já citada Belo Horizonte.

Opera Queen: do Norte para o mundo, a genuína ópera do heavy metal
21/05/2018

Em Belém do Pará, os músicos Roberto Yamato (guitarrista) e Luciana Cascardo (vocalista) se uniram em 2016 para iniciarem um trabalho cheio de personalidade e versatilidade. Especialista em diversas áreas musicais a dupla resolveu homogeneizar predicados do heavy metal, música clássica e ópera criando um universo rico em sonoridade e estética. Opera Queen, como ficou chamado o grupo, foi intitulado por Roberto em referência a ala feminina da banda que, além de Luciana, hoje conta com com Amanda Alencar (violoncelista).

Outra inspiração para a nomenclatura veio do Queen de Brian May, do qual os fundadores são fãs. A banda se completa com Leonardo Giller (vocalista), Luciano Giuseppe (baixista), Alison Jean (baterista) e Elísio Nazareno (tecladista).
Após uma apresentação em um estúdio de Belém, a banda ganhou notoriedade e acumulou fãs locais. No início, a Opera Queen incluía em seu set list músicas de nomes como Nightwish, Epica, Xandria e Evanescense, mas no decorrer da carreira também abriu espaço para performances como o "Fantasma da Ópera" e "Nessun Dorma" da ópera Turandot. Esse tipo de peça atribuiu ao grupo certo diferencial rendendo-lhe mais seguidores e alcançando uma posição de destaque no cenário rockeiro. Ainda em 2016 a banda já era considerada uma das maiores representantes do estado do Pará em matéria de heavy metal, chegando até se apresentar em um evento produzido pela TV Liberal, filiada à Rede Globo. Já com boa bagagem de público e recebendo convites para tocar fora da cena underground, como no lançamento do Amazônia Fashion Week, maior evento de moda da região Norte, a Opera Queen lança o single "Phantasmagoric Symphony" em 2017. A música que contou com participação de músicos da Orquestra do Teatro da Paz, instituto Carlos Gomes e Orquestra de Violoncelistas da Amazônia, foi inspirada na obra de Johann Sebastian Bach "Tocata e Fuga", e produzida por Kleber Chaar no Fábrika Studio, em Belém. Foi criado também um videoclipe para a música com produção de Eduardo Lobo e co-produção e edição de Alessandro Santos. Completaram a equipe os operadores Raoni Arraes e André Ferreira.
No dia 30 de junho de 2018, a Opera Queen fará seu segundo show no Teatro Estação Gasômetro, em Belém. Apoiado pela secretaria de cultura da cidade, essa apresentação será gravada em vídeo para um possível lançamento em DVD, que ampliará a promoção do primeiro álbum "Phantasmagoric Symphony". O CD contará com dez faixas de músicas próprias e interpretações de clássicos imortais do patrimônio musical mundial. Confira o videoclipe de "Phantasmagoric Symphony": https://www.youtube.com/watch?v=N7IM50nOvjs. Contato: www.facebook.com/OperaQueen. Assessoria: www.braunamusicpress.com. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria.

Barril De Pólvora: confira teaser do aguardado primeiro videoclipe
21/05/2018

Os mineiros da Barril De Pólvora estão preparados para comemorar junto aos fãs, o primeiro videoclipe oficial da banda que irá ao ar no dia 25 de maio, sexta-feira. O clipe da canção "Barril de Pólvora" foi produzido pelo Loft Studio com direção de Sandro Guimarães, roteiro da agência Vigon e imagens de Kaike Martins. A fotografia ficou por conta de Anderson JN e o elenco de atores foi formado por Helvécio Antonio e Thiago Miranda. Também estão envolvidos como apoio técnico, os profissionais Vinicius Francês e Márcia Antônia. Confira o teaser que está em todas as redes sociais: https://www.facebook.com/flavio.dragermaia/videos/852707128249636/.
A banda formada por Flávio Drager no vocal, Emerson Martins na guitarra, Saulo Santos no baixo e Alexis Bomfim na Bateria segue com a agenda de shows aberta e, brevemente, anunciará em seu site www.barrildepolvora.com datas confirmadas para o segundo semestre de 2018. Contato: www.facebook.com/bandabarrildepolvora. Assessoria: https://www.facebook.com/bandabarrildepolvora. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria.

Ghost lança Dance Macabre, que é canção do próximo disco da banda Prequelle
21/05/2018

Na última sexta-feira, 18 de maio, o Ghost lançou "Dance Macabre", segunda faixa revelada do próximo e quarto disco de estúdio do grupo, Prequelle. A banda de rock vencedora do Grammy mostrou a canção aos fãs antecipadamente, com uma estreia nos Stories do Instagram (https://www.instagram.com/thebandghost/?hl=en) na última quinta, 17. A ação contou com a participação de diversos amigos: Kirk Hammett, Chino Moreno, Aleister Black, Mike Mckenna, Chris Jericho, Phil Anselmo, Josh Barnett, Tom Morello, Sister Imperator, Ghuleh, e Young Sister Imperator. Prequelle tem lançamento previsto para 1º de junho pela Spinefarm/Loma Vista Recordings. O álbum está disponível em pré-venda no link http://found.ee/Ghost_Prequelle.  Edições limitadas, com um vinil colorido e de luxo, um cartucho de 8 faixas, uma fita cassete, uma figura ilustrada de "Rats", uma máscara da peste, uma capa de eucaristia musical, bottons e muito mais, estão disponíveis exclusivamente na loja do Ghost (http://found.ee/Ghost_Prequelle). Os fãs que pedirem o disco na pré-venda recebem downloads instantâneos de "Dance Macabre" e do single principal "Rats".
Prequelle sucede o terceiro disco de estúdio do Ghost, Meliora, e acompanha o EP Popestar, que fez com que a banda de rock sueca entrasse para o panteão das melhores bandas do mundo, resultando em um prêmio Grammy por Melhor Performance de Metal. Meliora estreou na 1ª posição da parada Independente, na 2ª na de Rock e entrou para o Top 10 dentre os 200 Álbuns Mais Vendidos da Billboard, com mais de um quarto de milhão de cópias vendidas ao redor do mundo. Ouça "Dance Macabre": https://formusic.lnk.to/ghost-dance-macabre. Links Relacionados: http://ghost-official.com/; https://www.facebook.com/thebandghost; https://twitter.com/thebandghost  e https://www.instagram.com/thebandghost/. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic - Denise Catto Joia e Simone Catto Joia.

Ossos divulga vídeos das gravações do novo álbum de estúdio "O Caos Em Mim"
21/05/2018

A banda Ossos está celebrando 20 anos de carreira em 2018, confirmando o bom momento e as inúmeras apresentações que já foram realizadas e ainda serão feitas, o grupo confirmou que está em processo de gravações do novo álbum de estúdio. Para isso, o Ossos, liberou em sua página oficial alguns vídeos curtos e dinâmicos, apresentando o backstage das gravações oficial do novo álbum de estúdio, "O Caos em Mim", o registro será lançado oficialmente no segundo semestre desse ano e será mais um trabalho que visa presentear os fãs que acompanham o grupo por esses 20 anos de história. Vídeo do vocalista Márcio Pezzi: https://www.facebook.com/ossos.dooficio.184/videos/1419158221564334/. Vídeos do Guitarrista Gustavo Gonçalves: https://www.facebook.com/ossos.dooficio.184/videos/1418965821583574/ e https://www.facebook.com/ossos.dooficio.184/videos/1418974924915997/.
O Ossos vem trabalhando pesado nesse álbum, a banda é uma das principais representantes do Hardcore/Crossover do país e esse trabalho é aguardado por uma legião de fãs que acompanham e sabem da história de luta, superação e fomentação do cenário nacional em Caxias do Sul. Em breve será revelado maiores detalhes e informações sobre o novo álbum de estúdio do Ossos- O Caos em Mim. Formação: Pezzi - Vocal; Claiton - Guitarra; Guga - Guitarra; Pedrada - Bateria e Thrash - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/ossosodo98/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ossos/.

Vulcano: Show ao lado de Vazio acontece nesta quinta-feira no Sesc Pompéia
21/05/2018

Um dos principais nomes do Metal Extremo sul-americano, o VULCANO, chega ao Sesc Pompéia nesta quinta-feira, dia 24/05, para mais uma apresentação histórica! Ao lado do power trio de Black Metal, Vazio, o grupo santista estará levando para este show seus principais trabalhos, como o "Live!" (1985), "Anthrophofagy" (1987), "Ratrace" (1990), "Tales From The Black Book" (2004), "The Man, The Key, The Beast" (2013), "Wholly Wicked" (2014) e "XIV" (2016), além de executar o clássico de 1986, "Bloody Vengeance", na íntegra. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1632839906833813/
Em paralelo, foi anunciado que este show estará sendo gravado e posteriormente será lançado um DVD oficial com as duas apresentações, produzido pelo Núcleo Porta Preta. Ouça o novo álbum ao vivo, "Live III - From Headbangers to Headbangers", na íntegra aqui: https://vulcanometal.bandcamp.com/album/live-iii-from-headbangers-to-headbangers. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

5 motivos para não perder a única apresentação do Armored Saint no Brasil
21/05/2018

No dia 03/06 - daqui menos de duas semanas - o Armored Saint se apresentará em São Paulo (Fabrique Club, Rua Barra Funda, 1075 - Próximo ao Terminal da Barra Funda e Clash Club)). Listamos 5 motivos para você não perder esse showzaço:

1 - Eles nunca tocaram aqui; Banda clássica do Heavy Metal, formada em 1982, são de uma leva de nomes como Metallica, Anthrax, Slayer, entre outras do primeiro escalão do Metal dos EUA - e muito aguardados por aqui. O Armored Saint existiu de 1982 a 1992 (período onde poucas bandas visitavam o Brasil), depois, de 1999 a 2003 (com pouquíssimos shows por causa da carreira do vocalista John Bush no Anthrax). Desde 2006 que estão de volta, inclusive, lançando material excelente.
2 - Discografia de responsa; São 7 álbuns de estúdio - fora EP's e 'ao vivos'. Ao longo de sua carreira, o Armored Saint manteve a regularidade, com álbuns acima da média - impossível não citar a trinca de abertura, uma avalanche de Metal, com "March Of The Saint" (1984), "Delirious Nomad" (1985) e "Raisinf Fear" (1987). Embora seu disco mais 'famoso' ainda seja, "Symbol Of Salvation" (1991).
3 - Formação praticamente original; Desde a formação inicial, permanecem John Bush (vocais), Joey Vera (baixo), Gonzo Sandoval (bateria) e Phil Sandoval (guitarra). Só não é 100% original, pois Jeff Duncan (guitarra), está no lugar de Dave Prichard (guitarrista que faleceu em 1991). Ainda assim, Duncan está na banda desde 1990, inclusive gravando "Symbol Of Salvation" - como já falado, o álbum mais conhecido da banda.
4 - John Bush; Um dos vocalistas mais originais e carismáticos de sua geração. Fez sucesso no Anthrax na década de 90 - inclusive o maior sucesso comercial do Anthrax, "Sound Of White Noise" (1993). Muita gente não sabe, mas Bush foi chamado para integrar o Metallica nos anos 80, quando decidiram que seriam um quinteto, ideia recusada por Bush...
5 - Pode ser que nunca mais voltem; Por mais dura que seja essa afirmação, tratam-se de músicos formados nos anos 80, ou seja, gente além dos 50 anos. Devido aos altos custos de uma turnê, e o mercado atual, pode ser que demore para uma oportunidade dessas - o que torna difícil essa volta.
Recentemente a banda fez uma apresentação no tradicional festival alemão Rockpalast. Assista, aqui: https://www.youtube.com/watch?v=Z2Ok97XY-Ic.  Nesta semana foram disponibilizados ingressos físicos, e sem taxa de conveniência nos seguintes pontos da Galeria do Rock (Av. São João, 439, Centro, São Paulo): Loja Die Hard Records: 2º Andar, Loja 313 e Loja Lady Snake: 1º Andar, Loja 213. Ingressos online: https://ticketbrasil.com.br.
O vocalista John Bush enviou um recado onde convida todos os fãs da banda para o único show no Brasil. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=dSlZ4IUWf-I. No dia do show haverá venda de um compacto de 7' polegadas, exclusivo para a turnê, licenciado pela Metal Blade para a Abigail Records. O Armored Saint está divulgando seu último álbum de estúdio, o excelente "Win Hands Down" (2015) - depois disso, lançaram o 'ao vivo' "Carpe Noctum", em 2016. Siga a página do show de São Paulo: https://www.facebook.com/events/979438258871718/. Produção: Abigail Records.

Festa no Circo Voador celebra o lançamento do DVD da Blitz, que é o quarto registro em vídeo dos cariocas marca os 35 anos de carreira'
21/05/2018

No dia 26 de maio, o Circo Voador vai ferver com a mistura de rock, pop, funk, reggae, samba e blues da Blitz. A banda sobe ao palco para festejar o lançamento do DVD 'Blitz no Circo Voador' (Deck), o quarto do grupo, celebrando 35 anos de estrada, ainda no embalo da sua apresentação no mais recente Rock in Rio. Em 'Blitz no Circo Voador', a atmosfera de festa característica dos shows da Blitz foi reforçada com a participação do Afroreggae e de músicos como Alice Caymmi, George Israel e Milton Guedes. O vídeo é uma parceria da banda com a gravadora Deck e o Canal Brasil.
Aventuras II:
Em 2017 o grupo lançou álbum novo 'Aventuras II', que teve dois anos de produção, e chegou no momento em que o grupo comemora uma formação estável há cerca de dez anos, com estúdio próprio (Toca da Onça), entre viagens inspiradoras pelo Brasil, EUA, Portugal, Japão e vários outros países. O CD teve a produção gráfica de Gringo Cardia, que também, foi o responsável pela arte de 'Aventuras da Blitz', primeiro álbum da banda, lançado em 1982. Estão em 'Aventuras II' parceiros da mesma geração do BRock como Paralamas do Sucesso, Frejat, Arnaldo Brandão, George Israel e Dadi, assim como amigos de outras paragens como Seu Jorge, Sandra de Sá, Zeca Pagodinho, Alice Caymmi, Andreas Kisser, Pretinho da Serrinha e MC Cert.
Um pouco de história:
Em 1982 a lona foi esticada sobre o Arpoador. Surgiu um espaço multicultural e democrático conhecido como Circo Voador. Naquele palco praiano nasce a BLITZ. Em julho daquele ano a banda gravou o compacto 'Você não soube me amar'. Em três meses o compacto vende 100 mil cópias e atinge a marca de um milhão de cópias vendidas em plena crise da indústria fonográfica. Na sequência, lança o primeiro LP 'As Aventuras da Blitz', com venda mais impressionante que a do compacto. A BLITZ era inclassificável. Com sua origem no grupo teatral Asdrúbal Trouxe o Trombone, o grupo ganha capas de revistas importantes como Veja, Manchete e Isto É. Evandro & Cia arrombaram as portas do Rock Brasil, a MPB nunca mais seria a mesma. O sucesso da banda mudou o panorama das rádios e das gravadoras do Brasil. A banda fez grandes shows em ginásios e estádios, e invade espaços como o extinto Canecão, onde batia recordes com a juventude do Rio se vendo no palco, representada pela Blitz. Duas apresentações merecem destaque: no primeiro Rock In Rio, em 1985 e na Praça da Apoteose, em 1984, quando foi o primeiro grupo a se apresentar naquela palco para mais de 50 mil pessoas. A formação atual da Blitz é Evandro Mesquita (vocal, guitarra e violão), Billy Forghieri (teclados), Juba (bateria), Rogério Meanda (guitarra), Cláudia Niemeyer (baixo), Andréa Coutinho (backing vocal) e Nicole Cyrne (backing vocal).

Burn Inc.: um dos baixistas mais promissores do país abre o jogo sobre suas influências e conta um pouco de sua história
21/05/2018

O baixista Raphael Alonso é um dos destaques em seu instrumento na região de Monte Alto, interior de São Paulo. O músico que executa com propriedade seu instrumento, é baixista de um dos mais promissores grupos do país, o Burn Incorporated. Atualmente em estúdio gravando o primeiro registro oficial da carreira, o Burn Inc, tem como destaque a jovialidade de seus integrantes que com pouco idade, possuem uma enorme técnica e conhecimento sobre o instrumento individual de cada um. O baixista Raphael Alonso em um bate papo com a Roadie Metal, contou um pouco sobre suas influências, início da carreira e seu interesse pelo contrabaixo. O músico explica como foi o início e quantos anos tinha ao descobrir o baixo: "Aos 7 anos tive a primeira aula de piano no Conservatório de minha cidade, e me formei 9 anos depois curso técnico em piano... já primeiro contato com as cordas aconteceu com o violão clássico aos 12 anos, porém já tinha alguma intimidade com as "cordas" pois minha mãe é musicista no coral da igreja e, com 13 anos, iniciei as primeiras aulas de contrabaixo".
Tendo em seu irmão, Gabriel Alonso, como um grande parceiro, Raphael afirma que desde cedo ambos compunham juntos, e ao encontrar o baterista Vincenzo Nuciteli o processo de criar uma banda autoral surgiu naturalmente: "Eu e meu irmão (Gabriel Alonso - Guitarrista) temos uma diferença de idade muito pequena... estamos sempre juntos, então, desde cedo surgiam ideias autorias na música. Conhecemos o Vincenzo em uma apresentação no conservatório (ele tinha 9 anos ainda) ... tocamos YYZ (Rush)... e agora com a oportunidade de estar com ele na banda, as ideias estão saindo do papel e fluindo rapidamente. Nossa vibração é nítida... quando estamos juntos tudo fluí naturalmente... mantivemos em nossos ensaios uma proposta de criar, enquanto não tínhamos um vocalista, com a chegada do Hariel tudo foi mais fácil e as músicas ganharam ainda mais corpo". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=FzlHKBQBjVM.
Sobre seu início e suas influências, Raphael Alonso, menciona grandes nomes como principais referências no baixo: "Ouvindo CDs dos meus pais, por volta dos meus 10 anos, "encontrei" um do Guns´n Roses, foi primeiro contato com o som nítido do contrabaixo, marcado e agressivo do Duff que despertou meu interesse pelo instrumento. A partir desse momento comecei a pesquisar e nomes como Cliff Burton, Rex Brown, Jason Newsted e principalmente Duff McKagan, ultimamente optando por um baixo palhetado se tornaram meus ícones e grandes influenciadores no meu estilo como baixista".
O Burn Inc já possui a maioria das 04 faixas que estarão no EP de lançamento gravadas, faltando apenas últimos retoques na produção. A banda em breve estará disponibilizando o primeiro single para os fãs se deleitarem com essa jovem e grande banda de Heavy/Speed metal brasileiro.
Formação: Hariel Davela: Vocal; Gabriel Alonso: Guitarra; Raphael Alonso: Baixo; Vincenzo Nuciteli: Bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/burnbanda/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/burn-incorporated/.

Almir Sater e Renato Teixeira confirma shows de novo disco em São Paulo/SP no Teatro Opus
21/05/2018

Compositores referenciais no universo da música caipira, o sul mato-grossense Almir Sater e o paulista Renato Teixeira, depois de mais de 30 anos de amizade e bem-sucedidas parcerias musicais, estão juntos novamente em +AR. Esse trabalho é a continuação do projeto AR, lançado em 2015, e vencedor do Grammy Latino de 2016. +AR é um álbum de linguagem solta, com reflexões pessoais que tocam profundamente os corações dos ouvintes, promovendo o diálogo entre a música do campo brasileira e a rural americana. Os violões com cordas de aço, pianos e vozes em coro, exploram sonoridades sem chegar na extremidade do caipirismo clássico, nem na ponta do sertanejo romântico e urbano.
Gravado entre a bucólica paisagem da Serra da Cantareira e Nashville (EUA), o projeto traz 10 músicas inéditas compostas pela dupla. De um rancho no Vidigal, passando pelas tormentas do sertão e chegando aos cafezais mineiros, a dupla apresenta canções de um refinamento jamais visto. Para acompanhar a caravana, Almir e Renato ainda contam com a presença de Paulo Simões, que assina Assim os Dias Passarão, enquanto dividem Minas é Logo Ali e Festa na Floresta com Eric Silver - produtor que já trabalhou com Shania Twain, Donna Summer e Cindy Lauper. No entanto, quem pensou que esta parceria ficaria por aí, se enganou. Os artistas acabam de confirmar seis shows, no Teatro Opus (Shopping Villa-Lobos), em São Paulo, no mês de maio. Os artistas prometem trazer todo estado de espírito de tranquilidade, navegando pelas vertentes do country ao folk moderno, sem perder sua essência.
A venda de ingressos para as datas começa, na próxima segunda-feira (23/04), na bilheteria do próprio Teatro Opus e pelo canal oficial Uhuu (https://uhuu.com).

Mofo: confira na integra a apresentação do grupo no festival "Porão do Rock"
21/05/2018

Um dos álbuns mais comentados em 2017 foi o EP de estreia dos thrasher da banda Mofo, "Empire of Self-Reggard", o disco que possui cinco faixas apresenta ao cenário uma banda forte, pesada e coesa. Os músicos que são naturais de Brasília/DF estão ativamente produzindo e prometem ainda para 2018 um novo registro, ou seja, o primeiro full da carreira. Um dos grandes momentos em 2017 após o lançamento do EP "Empire of Self-Reggard", foi a confirmação do grupo no tradicional festival de música da cidade de Brasília, o "Porão do Rock". Mostrando atitude e muito feeling nos palcos, a banda possui em seu canal oficial do YouTube a apresentação completa do show. Em uma avassaladora apresentação de aproximadamente 30min é possível perceber que o show do Mofo é pancadaria do início ao fim. Confira a apresentação do Mofo no Porão do Rock 2017: https://www.youtube.com/watch?v=4q_2jspxPcI.
O Mofo sempre prioriza suas novidades, mantendo seus canais atualizados em tempo real com cada notícia divulgada. Se você é fã de Thrash Metal old scholl, se inscreva no canal oficial da banda no YouTube e aguarde inúmeras novidades que estão por surgir. Formação: Emiliano Gomes: Vocal; Arthur Colonna - Guitarra; Rodrigo "Shakal" - Guitarra; João Paulo "Mancha" - Bateria e Pedro Dinis - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/mofothrash/; Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/mofo/; Instagram: https://www.instagram.com/mofothrash/ e YouTube: https://www.youtube.com/mofothrash.

Versares lança novo EP "A Discórdia e a Redenção" produzido por Thiago Bianchi
21/05/2018

A banda Versares acaba de lançar o novo EP "A Discórdia e a Redenção" em todas as plataformas digitais. O EP, segundo trabalho da banda, é o mais novo trabalho de estúdio da Versares e traz cinco faixas inéditas. O disco foi gravado no Estúdio Fusão e produzido por Thiago Bianchi (Noturnall), um dos grandes produtores do cenário nacional. Formada em 2011, a Versares apresenta uma nova formação e novo show para 2018. Atualmente, a banda é formada por André Skaff (baixo), Arthur George (bateria), Ericles Eduardo (vocalista), Lucas Laranjeira (guitarra), Neto Alves (guitarra).

Composta por integrantes influenciados por diferentes estilos musicais, tanto nacionais quanto internacionais, a Versares busca em seus trabalhos somar os melhores elementos de cada um, concretizando assim o seu formato, com um som forte e letras bem trabalhadas.
"Esse novo EP representa bem a carreira da banda, tudo o que passamos desde 2011 até hoje. Em 2013 a banda parou e voltou só agora com novo trabalho de estúdio, com uma ideia mais madura e formalizada, como o nome do EP sugere, acreditamos que atualmente estamos na melhor fase da banda e queremos levar isso a diante", disse o guitarrista Lucas Laranjeira. A Versares já se apresentou nas programações da 89 A Rádio Rock e Kiss FM, as principais rádios do segmento em São Paulo, e também já dividiu o palco com importantes nomes do rock nacional de diferentes gerações, como Ira!, Vespas Mandarinas, Vivendo do Ócio, Dead Fish, Inocentes, dentre outras, e tem conquistado o público por onde passou.
Após se apresentar em diversas cidades entre 2011 e 2013, em sua primeira fase, a Versares tirou o pé da estrada no fim de 2013 para seus integrantes darem sequência em outros projetos, profissionais e pessoais, e voltou a estrada no segundo semestre de 2015, sendo atração de um dos principais palcos da primeira edição da Osasco Cultural, maior evento cultural da região Oeste de São Paulo. Após o retorno, a banda retomou os trabalhos de estúdio e lançou o EP "A Discórdia e a Redenção" em março de 2018, dando início a nova turnê da banda, que pretende alcançar o maior número de regiões possíveis pelo território nacional. Links para 'A Discórdia e a Redenção': Spotify - https://goo.gl/NUZGPV; Deezer - https://goo.gl/2twLF2; Google Play - https://goo.gl/5GbQTW e YouTube - https://goo.gl/eyZWNs.
Próximos shows: 25/05 Curitiba PR | 92 Graus e 26/05 Curitiba PR | Dom Capone. Links relacionados: https://www.facebook.com/versares/ e https://www.instagram.com/versares/.

Faces Of Death se apresentará ao lado do Genocídio no dia 09 de junho em São José dos Campos
21/05/2018

No próximo dia 09 de junho a cidade de São José dos Campos receberá um grande evento de Heavy Metal que reunirá três grandes bandas do estado. Dentre elas está os veteranos do Genocídio, uma das mais importantes bandas do Metal extremo nacional. Ao lado do Genocídio estará se apresentando também o Faces Of Death de Pindamonhangaba, um dos nomes de maior evidência do Thrash Metal nacional atualmente. O grupo apresentará seu Thrash/Death Metal direto e com bastante agressividade através de composições presentes em seu mais recente trabalho, o EP "Consummatum Est", que marcou o grande retorno do grupo ao circuito underground após 20 anos de ausência. Também está escalado para este evento a banda de Hardcore/Crust Manger Cadavre?, de São José dos Campos. O evento que reunirá estas três bandas será realizado no Lado B Rock Bar e terá início às 21:00. A entrada custará R$25,00. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/FacesofDeathBand/ e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/faces-of-death/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Bloqueio Mental se apresentará no dia 25 de março em Colombo/PR
21/05/2018

Será realizado no dia 25 de maio, próxima sexta-feira, a Noite Do Metal Em Colombo, na cidade de mesmo nome no Paraná. A realização do evento está por conta da Malerba Produções. Entre as bandas escaladas para o evento está a banda curitibana de Punk/Crossover Bloqueio Mental. A banda formada por Fábio Malerba (vocais), Deniz Aurélio (guitarras), Bruno Guedes (contrabaixo) e Giovanni Navarro (bateria) levará seus 18 anos de experiência na cena local e suas letras fortes para agitar o evento com muito peso. Também estão confirmadas na Noite Do Metal as bandas Mercy Killing, Tripanossoma, Necrotério e Slammer. A Noite Do Metal Em Colombo será realizado no Barracão do Rock, cujas portas se abrirão a partir de 20:00. O evento terá início às 21:00 e os ingressos custam R$10,00, os quais podem ser adquiridos online via Sympla. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/bloqueio.mental/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/bloqueio-mental/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Mike Portnoy: muitas bandas de Prog são chatíssimas de se assistir
21/05/2018

Durante conversa com Mitch Lafon sobre o Sons of Apollo - o supergrupo que traz como companheiros Derek Sherinian, Billy Sheehan, Bon "Bumblefoot" Thal e Jeff Scott Soto - o baterista Mike Portnoy explicou o que separa a banda das demais. "Muitas bandas de prog... não quero apontar dedos, mas muitas destas bandas de prog são simplesmente chatas de assistir ao vivo. São como cientistas fazendo um experimento musical. Já esta banda (Sons of Apollo) traz a energia e empolgação do Van Halen junto com a musicalidade do Rush, no que se torna uma grande combinação. Todos estão afiados, é um espetáculo musical conduzido por cinco cabeças, uma besta no palco. E você enxerga isto no rosto das pessoas da plateia. Não são apenas as habilidades musicais, mas também o espetáculo, a performance e energia".

Dave Mustaine: qual o primeiro álbum que ele comprou?
21/05/2018

A Sound Diego perguntou para Dave Mustaine qual o primeiro álbum que ele comprou em sua vida. "Acho que foi o ´Changesone´ (coletânea de 1976 de David Bowie). Mas o primeiro álbum que consegui, foi de um jeito escandaloso, então vamos passar aquele disco do Kiss... mas então, ou foi este do Bowie ou foi um The Who. Havia também um single - wow, isto foi há muito tempo - ele trazia 'Behind Blue Eyes' e 'My Wife', que eu achava uma música muito legal". Quer saber como foi este tal "jeito escandaloso" que ele conseguiu o disco do Kiss? Acesse o link a seguir https://www.youtube.com/watch?v=ravuMw_WUog.

Corram Para as Colinas: confira o EP de estreia do grupo no Spotify
21/05/2018

Lançado oficialmente em 2016, o disco de estreia do Corram Para as Colinas vêm recebendo várias críticas positivas da imprensa especializada brasileira por sua forte essência e arranjos modernos. "Desalmado (Do Boquera Até o Largo)" com suas sete faixas cantadas em português revela um nome que está crescendo cada vez mais devido suas letras inteligentes e que abrangem o cotidiano da cidade de Curitiba/PR.

O álbum pode ser consumido em várias plataformas de Streaming, uma delas e que vem angariando muitos fãs é o Spotify. Interessados em saber mais e se aprofundar na musicalidade do Corram Para as Colinas, agora podem se inscrever e conferir de forma gratuita todas as faixas desse grande registro. Basta acessar o link e conferir: https://open.spotify.com/album/3GwBBupJi4tsMRtsmjR6ie?si=4pj1ek8yTNKHujhKXWppkg.
Apesar de ser considerados um grupo novo, os músicos da banda possuem uma carreira reconhecida e formando um Power trio poderoso, Gustavo Slomp (Vocal/Baixo), Márcio D'Avila (Guitarra/Vocal) e André Wlodarczyk (Bateria), estão preparando ainda para 2018 o lançamento do novo álbum es estúdio que tem tudo para ser lançado ainda no segundo semestre. Facebook: https://www.facebook.com/corramparaascolinas/ e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/corram-para-as-colinas/

Steven Adler e Steel Panther: juntos em clássicos do Guns N' Roses
21/05/2018

No vídeo a seguir o Steel Panther, juntamente com Steven Adler e o vocalista de sua banda solo, Constantine Maroulis, mandam as clássicas "Sweet Child O´ Mine" e "Mr. Brownstone do Guns N´ Roses, durante show realizado no dia 20 de maio em Brisbane, na Austrália: https://www.youtube.com/watch?v=rw8jtJp6JVI.

Alice in Chains: baixista fala sobre Layne Staley
21/05/2018

O baixista do ALICE IN CHAINS, Mike Inez, falou sobre a caracterização de Layne Staley pelas pessoas, que achavam que ele era um cara apenas "sombrio" e "deprimido" (falecido vocalista original do grupo) - em uma nova entrevista para o jornal Chicago Sun Times. O jornal postou um artigo dizendo que o ALICE IN CHAINS possui o seu próprio passado em destaque (tanto positivo quanto negativo), e que no caso, teve que lidar com a incrível perda do ex-vocalista em 2002 e do baixista original, Mike Starr, em 2011 (que tocou com a banda desde o início até 1993), ambos por overdose de drogas.
Quando a banda iniciou a sua mais recente turnê em Boston no dia 30 de Abril/2018, Cantrell admitiu para a platéia: "Gostamos de ter 01 minuto a mais todas as noites para pensar em Layne e Mike", antes de tocar uma das mais angustiantes músicas da banda, "Nutshell" (lançada no 4º trabalho de estúdio, "Jar of Flies", 1994), e que ficou famosa por terem aberto o lendário acústico da MTV em 1996 com essa canção. Mike Inez falou: "Layne colocou tudo o que ele tinha nessa música e nas letras", o qual se lembra do 1º encontro com Staley quando o ALICE IN CHAINS abriu para OZZY OSBOURNE na turnê inicial de "No More Tours", em 1992. Inez era o baixista de Osbourne na época.
"As pessoas sempre falam sobre Layne como esse cara sombrio, pensativo, misterioso e deprimido, mas há muito mais para ele do que isso, sabe? Ele sempre foi um cara tão feliz quando estava conosco e a sua risada era uma das coisas favoritas que já ouvi em toda a minha vida".

Smashing Pumpkins: quando Billy Corgan conheceu D'arcy
21/05/2018

Billy Corgan, frontman do SMASHING PUMPKINS, falou de quando conheceu a baixista membro fundadora do grupo, D'arcy Wretzky, que é a única integrante da formação original que não vai fazer parte da vindoura turnê e álbum de reunião - em entrevista para o programa de rádio It´s Electric, do baterista do METALLICA, Lars Ulrich. Ele disse que a conheceu e logo começaram a discutir, depois de um show da banda DAN REED NETWORK, e que a discussão nunca terminou - fazendo uma referência à sua recente disputa verbal entre ambos, onde D'arcy não vai fazer parte da reunião do grupo. "A história é que nós 02 estávamos neste show e nos conhecemos na saída. Era uma noite quente e estava muito agradável caminhar pela rua, quando ouvi essa pessoa falando atrás de mim dizendo que eles tinham adorado o show, mas eu não tinha gostado. Eu acabei tendo uma reação visceral, mas não porque pensava que a banda era uma droga, eu não estaria lá se achasse que a banda era uma droga, porque eu tinha o disco em casa".
"Eu simplesmente não gostei do show por qualquer motivo... Eu ouvi essa pessoa dizendo isso e me virei para ela e era D'arcy. Em nosso 1º momento que nos conhecemos, nós começamos a discutir. É uma história verdadeira e aqui estamos nós, os argumentos ainda não terminaram. James Iha (guitarrista original) e eu já estávamos tocando e ela disse que estava numa banda, que até hoje não sei se era verdade ou não, porque nunca vi um show deles e nunca vi ninguém dessa banda, mas ela disse que estava num grupo. Ela começou a aparecer e logo estávamos tocando nós 03. Éramos só nós por um tempo, até Jimmy Chamberlin entrar (baterista original). ais tarde, o próprio Lars se referiu a D'arcy como "o elefante branco na sala". Corgan respondeu, brincando que ela era "o elefante loiro na sala".

Heart: quando emprestaram dinheiro aos membros do Mother Love Bone
21/05/2018

O site Guerilla Candy entrevistou recentemente a guitarrista da banda HEART, Nancy Wilson, e ela falou sobre o PEARL JAM. Nancy foi perguntada se o HEART alguma vez já havia servido como mentora do PEARL JAM e ela compartilhou uma história sobre como ela ajudou o grupo em 1990. "Quando eles perderam Andy Wood, ex-vocalista do MOTHER LOVE BONE, a banda deles havia acabado de assinar com uma grande gravadora e iriam lançar o 1º álbum de estúdio, mas como Andy faleceu, o grupo perdeu o contrato".
"Então, Kelly Curtis (empresário do PEARL JAM até hoje) trouxe alguns dos caras da banda para nos conhecer, Jeff Ament e Stone Gossard (futuros baixista e guitarrista do PEARL JAM), uma vez que coincidiu de todos estarmos em New York. Os 02 apareceram e depois de um tempo eles falaram: 'Podemos te pedir um favor realmente desagradável? Precisamos de um pouco de dinheiro agora, sabe?' Então, preenchemos um cheque bem gordo e eles falaram: 'Nós estamos bem com isso, muito obrigado..."'
"O dinheiro acabou por sustentar Ament e Gossard durante o período de transição entre o MOTHER LOVE BONE e a formação do PEARL JAM. Foi ótimo, porque os ajudou a sobreviver até que pudessem encontrar um novo vocalista, o que obviamente acharam (Eddie Vedder) e Eddie os colocou de volta aos trilhos".

Guns N' Roses: banda libera vídeo inédito para a faixa "It's So Easy"
21/05/2018

O Guns N' Roses lançou, nesta segunda-feira (21), uma versão inédita do clipe de "It's So Easy". O vídeo foi captado durante um show no Cathouse, em Los Angeles, no ano de 1989, mas nunca foi finalizado. Versões alternativas do videoclipe têm circulado entre fãs desde então. O clipe de "It's So Easy" foi lançado somente na Apple Music e pode ser conferido no link a seguir - onde há, ainda, uma prévia para não-assinantes do serviço. Assista no link: https://itunes.apple.com/us/video/its-so-easy/id1385567057.

O vídeo em questão fará parte do box set "Locked N' Loaded", que apresenta material raro relacionado ao primeiro álbum da banda, "Appetite For Destruction" (1987). Veja, a seguir, em quais versões o box será lançado e qual o material presente em sua edição completa.
- CD simples remasterizado (US$ 13,98, cerca de R$ 50);
- CD duplo remasterizado (US$ 19,98, cerca de R$ 70);
- LP duplo de 180 gramas (US$ 35,98, cerca de R$ 123);
- Box set super deluxe edition (US$ 179, cerca de R$ 630);
- Box set versão completa (US$ 999, cerca de R$ 3,5 mil).
Veja, abaixo, todo o material presente na versão mais luxuosa de "Appetite For Destruction: Locked N' Loaded"
- 4 CDs com um total de 73 faixas, incluindo 49 não lançadas;
- 1 Blu-Ray audio disc com 5.1 surround sound mixes;
- 7 LPs de 12 polegadas em vinil 180 gramas, que contém: o álbum original expandido em dois LPs; versão do álbum remasterizada a partir das gravações analógicas; LP de b-sides e EPs; EP 'Live Like a Suicide'; 3 LPs com Sound City Session e 25 faixas não lançadas da sessão de 1986; e 2 faixas não lançadas das 'Mike Clink Sessions';
- 7 singles de 7 polegadas em vinil amarelo;
- 1 caixa de couro em alto relevo;
- 1 cruz 3D feita a mão;
- 1 livro de 96 páginas com fotos inéditas do arquivo pessoal de Axl Rose (Super deluxe edition);
- 12 ilustrações para cada faixa do Appetite for Destruction;
- 1 tapete para toca-discos;
- 6 réplicas de flyers de shows da época;
- 1 flyer de convite para a gravação do vídeo de 'Welcome to the Jungle';
- 1 pano de micro-fibra para limpar vinis;
- 6 patches para serem aplicados a quente;
- 5 palhetas de guitarra de metal;
- 3 réplica de ingressos da época;
- 5 pins de lapela com as caveiras;
- 2 moedas colecionáveis de 2 polegadas;
- 5 buttons;
- 1 adaptador para vinis de 7 polegadas;
- 5 anéis de metal da banda;
- 1 pendrive USB;
- 5 fotos da banda inéditas;
- 6 tatuagens temporárias;
- 1 litogravura de Robert Williams;
- 2 posters de parede;
- 1 bandana personalizada com tinta prateada;
- 1 réplica de cartaz de show de 85'/86' com certificado de autenticidade.

Rock On Stage: Entrevista com o baterista Carl Palmer
20/05/2018

O lendário músico Carl Palmer, que é um dos maiores bateristas de nossa época e será sempre lembrado pelos espetaculares álbuns que gravou com o Emerson, Lake & Palmer e no Asia está pronto para realizar três apresentações no Brasil, onde relembra dos clássicos que registrou com os amigos Keith Emerson e Greg Lake como espetáculo Carl Palmer's ELP Legacy. E o repórter Fernando R. R. Júnior do Rock On Stage aproveitou esta oportunidade para bater um papo com o mago das baquetas Carl Palmer, que pode ser conferido no link: http://www.rockonstage.org/entrevistas/2018/carl-palmer/carl-palmer.htm.    

Javali é novo nome do Pop Javali e novo single é anunciado
20/05/2018

A alteração do nome do power trio paulista Javali, anteriormente conhecido como Pop Javali, não teria o mesmo impacto se Marcelo Frizzo (vocal e baixo), Jaéder Menossi (guitarra e backing vocals) e Loks Rasmussen (bateria e backing vocals) não mostrassem serviço nessa nova fase da carreira com um novo single e clipe. "Read My Mind", gravada ao lado de Roggero Chiarinelli e Gustavo Diehl nos estúdios Soulmix, em Piracicaba (SP), traz uma crítica às redes sociais e sua enganosa exposição, que denota o lado negativo da chamada "liberdade de expressão". "Nela, critica-se a falsa imagem que as pessoas tentam passar de uma vida que não corresponde à realidade dos fatos. É corriqueiro o comportamento de quem ostenta a falsa condição de 'glamour' e intelectualidade que, na verdade, não possui", explica Menossi, autor da composição. "O clipe de animação computadorizada traz o roteiro baseado na crítica às redes sociais e comportamento humano a ela relacionado", completa.ASSISTA AO CLIEP DE "READ MY MIND": https://www.youtube.com/watch?v=ZaH9iO43oGU
Com um novo logotipo, concebido por Antonio Celso Barbieri, figura lendária do heavy metal brasileiro nos anos 80 e que atualmente reside na Inglaterra, o novo single serve como aperitivo para o que está por vir. O Javali pode ter encurtado seu nome, excluindo o Pop de Pop Javali, pelo qual era conhecido, mas a força segue a mesma.
Criado em 1992, o experiente power trio conta com quatro álbuns lançados - "No Reason to be Lonely" (2011), "The Game of Fate" (2014), "Live in Amsterdam" (ao vivo, 2016) e "Resilient" (2017) - e acumula turnês pelo Brasil e exterior, tendo dividido o palco com lendas como Deep Purple, Uriah Heep, além de Ugly Kid Joe. "O single, que está disponível nas plataformas digitais, como Spotify, Deezer e Google Play, marca a nova fase da banda, agora com o nome Javali e o novo logotipo. Pretendemos lançar até o final do ano um novo álbum de inéditas", concluiu o vocalista e baixista Marcelo Frizzo.
 Mais sobre JAVALI em: www.popjavali.reverbnation.com/; www.instagram.com/javali_oficial/; www.youtube.com/popjavali92; www.popjavali.com.br; www.facebook.com/popjavali e www.soundcloud.com/popjavali.

Ozzy Osbourne: com faixa do Corinthians em passagem pelo Brasil
20/05/2018

O vocalista Ozzy Osbourne posou para uma foto com uma faixa do time de futebol paulista Corinthians. A imagem foi divulgada no perfil do clube na rede social Instagram. Ao que parece, a foto foi tirada, ao lado de um fã, durante a sessão uma das sessões de meet and greet de sua turnê de despedida "No More Tours 2" pelo Brasil. Ozzy fez shows em São Paulo (13/5), Curitiba (16/5) e Belo Horizonte (18/5), também se apresentando no Rio de Janeiro neste domingo (20/5). Veja a imagem no link a seguir https://www.instagram.com/p/Bi9cUrCANkV/?utm_source=ig_embed.

No "Altas Horas", Sandy comenta parceria com o Angra
20/05/2018

A cantora Sandy foi uma das convidadas da edição do programa "Altas Horas", da TV Globo, no último sábado (19). Durante sua participação na atração televisiva, a artista falou brevemente sobre a música e o clipe de "Black Widow's Web", gravado por ela ao lado do Angra e da vocalista do Arch Enemy, Alissa White-Gluz. Inicialmente, um teaser foi exibido durante o programa. "Só vou dizer que estou bem malvada. Estou muito malvada", disse Sandy, em tom de brincadeira. Ao ser questionada se ela também canta em "Black Widow's Web", Sandy respondeu de modo afirmativo. "Faço a introdução, um trecho no meio e o final", completou, antes de ser interrompida por imitações de vocais guturais de Serginho Groisman, que comanda a atração, e do convidado Tiago Leifert, também apresentador da emissora.
Em seguida, Sandy explicou, rapidamente, o conceito de sua parte em "Black Widow's Web". "Eu fiz a viúva negra. A analogia do clipe é a internet, as mídias sociais tomarem conta das pessoas como uma viúva negra, que envolve as presas na sua teia", afirmou. Assista a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=bywUqx-W7bY.
Em entrevista exclusiva ao Whiplash.Net, o guitarrista do Angra, Rafael Bittencourt, detalhou a ideia por trás de "Black Widow's Web". "Começamos a compor uma música com o dueto entre o Fabio e ela. E eu já estava escrevendo alguns textos sobre a Viúva Negra, que encontrava com o Barba Azul - os estereótipos do traidor masculino e feminino. Aí, compus como se fosse essa situação. Depois, mudei, pois queria falar sobre mídias sociais e aquela coisa meio 'Black Mirror' (série de TV da Netflix), dos exageros do comportamento contemporâneo. Aí, fiz um paralelo entre a Viúva Negra e o 'Black Mirror' das redes sociais", disse. O músico pontuou que, inicialmente, apenas Alissa White-Gluz participaria da música. "Precisava de uma voz leve, mas da grandeza da Alissa, tão diva quanto. E a primeira pessoa que me veio foi a Sandy. Fora que iria dar um marketing, muito assunto... mas eu não sabia, por exemplo, que chegaríamos ao primeiro lugar nas paradas virais do Spotify, com aquela interpretação tão death metal. Mostra que, sim, o mundo está mudando e que a nossa consciência que o 'Omni' procura sintetizar é muito potente e transformada", afirmou.

Dave Grohl planeja gravar sozinho música de 25 minutos
20/05/2018

Dave Grohl está planejando gravar uma música de 25 minutos, conforme entrevista para o site Madison.com. O vocalista/guitarrista do FOO FIGHTERS insistiu que o seu próximo projeto não é um "disco solo", mas ele mesmo estará compondo e gravando para um longo instrumental. Ele disse: "Eu tenho um estúdio em Los Angeles, onde vou montar uma extensão de instrumentos, tipo, vários kits de bateria, um monte de guitarras, baixo, solos..."

"Eu vou apertar o play e o relógio vai começar a funcionar. Vou gravar a 1ª parte da bateria, depois vou correr para a próxima bateria e tocar outra parte nela que será mixada com a gravação da 1ª, entende?. Então, eu farei a mesma coisa com todas as guitarras, onde todas serão atribuídas a um momento diferente no instrumental… A melhor parte é que filmaremos tudo com várias câmeras, então ao final você verá e ouvirá uma música sendo tocada por 25 minutos, com 06 diferentes Dave Grohls tocando cada nota em cada instrumento, até o final, em 01 tomada somente".
Mas o roqueiro de 49 anos admite que será preciso muita preparação. "A pior parte é que eu tenho que escrever e depois memorizar toda a música de todos os instrumentos para se transformar nessa coisa, sabe? É por isso que estou tendo 04 horas de sono todas as noites nessa turnê". FOO FIGHTERS já fez a turnê mundial completa em apoio ao seu novo álbum de estúdio, "Concrete and Gold" (9º disco, 2017). Eles irão desembarcar na Europa em Junho para a 2ª perna da turnê europeia e depois retornam aos EUA para seguirem em turnê novamente em território americano até Outubro!

Alice in Chains: baixista comenta sobre os "fantasmas" do passado
20/05/2018

O baixista do ALICE IN CHAINS, Mike Inez, falou sobre os "fantasmas" do passado quando a sua banda retornou ao Studio X em Seattle, para gravar o seu vindouro álbum (8º trabalho de estúdio) - em uma nova entrevista para o jornal Chicago Sun Times. A última vez que a banda gravou lá foi com Layne Staley para o seu álbum homônimo lançado em 1995 (5º trabalho de estúdio e o último com Layne nos vocais). "Eu estava meio que assustado com tudo isso, sabe? No avião, eu estava tendo ataques de ansiedade sobre os fantasmas com os quais eu achava que teria que lidar".
"Parte disso se deve também ao momento... A banda toda tinha reservado um tempo no estúdio logo após o falecimento do nosso amigo, Chris Cornell, em Maio/2017, e aquilo foi muito estranho para nós, tipo, ter que voltar para lá logo após o falecimento de Chris. Com certeza, houve muita emoção quando mergulhamos nas gravações desse novo disco, tipo, ele veio de um lugar pesado, sabe? Também estamos conversando sobre vídeo clipes e tentando descobrir qual será o próximo single, ouvindo a opinião de todos sobre o álbum e que deixou todo mundo muito entusiasmado".
Sobre voltar a gravar em Seattle, Inez admite: "Nós tivemos ótimos momentos lá em 2017, sendo que agora sentimos que temos um pouco de novas e puras memórias para refletir".

Bon Jovi: Richie Sambora queria que a banda fosse menos "solo" de Jon
20/05/2018

O guitarrista Richie Sambora falou, em entrevista a Mitch Lafon (transcrição via Ultimate Classic Rock), que gostaria que o Bon Jovi fosse uma banda menos "solo" de seu vocalista, Jon Bon Jovi. Sambora não integra mais o grupo desde 2013 e, desde então, sua vaga é assumida por Phil X. "Achava que deveríamos ter feito mais avanços para nos tornarmos uma banda", disse Sambora, durante a entrevista. Apesar da afirmação, o músico não especificou o que o incomodava, ou o que poderia ter sido feito. Ainda durante a conversa, Richie Sambora disse que o Bon Jovi começou a apresentar problemas em sua excessiva "centralização" logo no segundo disco da banda, "7800 Degrees Fahrenheit". "Estava seguindo em direção a Jon sendo o homem de frente e nada mais. Continuei insistindo: 'banda americana de rock n' roll, banda americana de rock n' roll, banda americana de rock n'roll'", afirmou.
Sambora destacou, ainda, outro problema especificamente com "7800 Degress Fahrenheit": a falta de comprometimento do produtor Lance Quinn, que estava se dedicando a outros trabalhos naquele momento. "Isso, realmente, deixou as coisas um pouco tensas. Se esse disco soasse como uma produção de Bob Rock, teria sido uma história completamente diferente", disse. A entrevista pode ser conferida na íntegra (em inglês) na URL a seguir https://omny.fm/shows/rock-talk-with-mitch-lafon/richie-sambora-orianthi-bad-wolves-the-great-georg.

Alice in Chains: Cantrell fala sobre o Rock'n Roll Hall of Fame
20/05/2018

A rádio The Point 105.7 entrevistou recentemente o vocalista e o guitarrista do ALICE IN CHAINS, William DuVall e Jerry Cantrell, e o entrevistador afirmou que a banda deles já deveria estar no Rock'n Roll Hall of Fame, veja: https://www.youtube.com/watch?v=DJpctUpG17E.
Cantrell falou: "Bem, isso é um bom pensamento, cara, e nós lhe agradecemos por isso".
William DuVall também disse: "Vamos ver. Nós não vamos ficar segurando a respiração até lá..."
Cantrell acrescentou: "Com certeza já estamos tecnicamente qualificados, mas apenas 05 ou 06 bandas/artistas são eleitos por ano. Então, fica muito difícil e é daí que as pessoas começam a valorizar mais a sua elegibilidade, sabe? Eu entendo os jurados do Hall of Fame, incluindo nós mesmos, por que não é assim que acontece desde sempre? Por que uma banda é eleita e a outra não? São poucas que são escolhidas por ano, mas para realmente poder ser eleito, eu vejo exemplos de bandas como o HEART em 2013, ou o THE CARS e o BON JOVI nesse ano, que foram artistas incrivelmente fortes por muitos anos, sabe? Eles já venderam mais de 130 milhões de discos..."
"Eles passaram por 01 ou 02 mudanças de sabor dentro de suas carreiras e cada banda tem que fazer isso referente a qualquer coisa que o tenha levado à proeminência, porque a música simplesmente vai mudando naturalmente, não é? Então, para ter a longevidade, composição e a dedicação que essas bandas colocaram, você começa a ver grupos como o RUSH ou o HEART e quando eles entram no Hall of Fame, não é algo que realmente determinou a sua carreira, sabe? A sua carreira já está feita antes mesmo de você ser eleito, mas não vou negar que é uma coisa boa... É bom ser reconhecido pelo seu trabalho".

Bruce Dickinson: em vídeo, o momento em que ele autografa avião no Brasil
20/05/2018

O vídeo a seguir, postado na página do facebook da Aviação Total, mostra Bruce Dickinson na fábrica da Embraer, em São José dos Campos, autografando uma das aeronaves da companhia, confira: https://www.facebook.com/aviacaototal/videos/2155201397829904/. Bruce esteve no Brasil para participar do VTEX DAY, evento de varejo digital da América Latina realizado na SP Expo, onde fez uma palestra para aproximadamente sete mil pessoas.

Joel Hoekstra explica por que novo disco do Whitesnake foi adiado
20/05/2018

O guitarrista do Whitesnake, Joel Hoekstra, explicou, em entrevista ao podcast Ouch You're On My Hair (transcrição via Blabbermouth), por que o novo álbum da banda foi adiado. "Flesh & Blood" tinha lançado previsto para este ano, mas, agora, só sairá em 2019. De acordo com Hoekstra, problemas técnicos no estúdio de gravação e de saúde por parte do vocalista David Coverdale causaram o atraso em "Flesh & Blood".

"Nós nos atrasamos com alguns problemas com a placa (no estúdio) e depois com o HD em si. Está tudo bem, mas acabou nos atrapalhando. Então, entre isso e David com a gripe desagradável que ele teve quando filmamos o clipe, tivemos dois tipos de atrasos que são o bastante para nos fazer perder as datas", afirmou.
O músico destacou, ainda, que demora quatro meses para que a gravadora, Frontiers Music Srl, fabrique a versão em LP após o disco ser finalizado. "As mixagens estavam muito adiantadas, estávamos bem próximos - e ainda estamos. E, então, você se pergunta: 'vamos lançar quando não estivermos em turnê ou quando estivermos prestes a sair em turnê?'. Obviamente, a escolha seria quando você estivesse próximo a sair em turnê", disse. O adiamento de "Flesh & Blood" foi anunciado no fim de abril. "É com grande decepção que, devido a questões técnicas durante a mixagem do novo álbum 'Flesh & Blood', Whitesnake e Frontiers concordaram em adiar o lançamento do disco até o início de 2019. O lançamento do novo álbum de estúdio deve coincidir com a turnê mundial de 'Flesh & Blood'. O Whitesnake gostaria de expressar seus sinceros pedidos de desculpas aos fãs por todo o mundo por qualquer decepção e prometer que o álbum e a turnê valerão a pena de se esperar", afirma um comunicado divulgado na época.

We Are Sentinels: novo projeto de Matt Barlow e Jonah Weingarten
20/05/2018

WE ARE SENTINELS, novo projeto de Matt Barlow (ICED EARTH, PYRAMAZE) e Jonah Weingarten (PYRAMAZE), vai lançar seu álbum debut em 6 de julho. Veja o track-list: 01. From My Tower; 02. My Only Sin; 03. Life, Death, Rebirth; 04. Kingdom In Winter; 05. Dreaming In Winter; 06. Battle In Winter; 07. In Memoriam; 08. Sirens of Odysseus; 09. Miracle; 10. Soul On Fire e 11. Holy Diver.

Spock's Beard: lyric video da nova faixa, "Somebody's Home"
20/05/2018

Assista o lyric video da faixa "Somebody's Home", que faz parte do álbum "Noise Floor", décimo-terceiro da banda, que saiu dia 25 de maio: https://www.youtube.com/watch?v=q_j1MXXqj1w.
Disc 1 - Noise Floor: 01. To Breathe Another Day; 02. What Becomes Of Me; 03. Somebody's Home; 04. Have We All Gone Crazy Yet; 05. So This Is Life; 06. One So Wise; 07. Box Of Spiders; 08. Beginnings.
Disc 2 - Cutting Room Floor: 01. Days We'll Remember; 02. Bulletproof; 03. Vault e 04. Armageddon Nervous.

Nicko McBrain visita sua loja de baterias pela primeira vez
20/05/2018

Conforme noticiamos alguns meses atrás, Nicko McBrain comprou uma antiga loja de baterias em Manchester, Inglaterra, a Drum Centre, fundada, em 1989, quando o dono se aposentou, e a relançou como Drum One Store. O projeto foi uma parceria com Craig Buckley, diretor da Premier Drums. No vídeo abaixo, Nicko visita a loja pela primeira vez. A loja tem, entre outras marcas, o maior estoque de produtos da Paiste e da Sonor na Inglaterra. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=JKJFT4BOngo.

Duff compartilha foto de ensaio do Guns'n'Roses
20/05/2018

Duff Mckagan, baixista do GUNS N'ROSES, compartilhou uma foto do que parece ser um ensaio do GUNS N'ROSES, com a seguinte mensagem: "O Fender preto. Mesmo modelo (Jazz Deluxe). Em breve, eu acho. Super foda." O músico se refere ao contrabaixo mostrado na foto, que provavelmente será utilizado na turnê da banda pela Europa, prevista para começar em 03 de junho de 2018 em Berlim na Alemanha. Veja a imagem no link: https://www.instagram.com/p/Bi3JMNuA8AD/?utm_source=ig_embed

Ryan Roxie: guitarrista do Alice Cooper lança "To Live And Die In L.A."
20/05/2018

O guitarrista Ryan Roxie, conhecido por seu trabalho com Alice Cooper, lançou, nesta sexta-feira (18), um novo lyric video para a música "To Live And Die In L.A.". A faixa faz parte do próximo álbum solo do músico, intitulado "Imagine Your Reality". O disco sai na próxima sexta-feira (25), por meio da Cargo Records UK. Ouça "To Live And Die In L.A." no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=61ezD8zCC8M.

Confira o tracklist e a lista de músicos presentes em "Imagine Your Reality": 01. Big Rock Show; 02. Over And Done; 03. California Man; 04. To Live And Die In L.A.; 05. Uh Oh Song; 06. Me Generation; 07. Look Me In The Eye; 08. Hearts In Trouble; 09. Nevermind Me e 10. God Put A Smile Upon Your Face
* Ryan Roxie - guitarra, vocal; * Tommy Henriksen - baixo nas faixas 1, 6, 9; * Kristoffer "Folle" Folin - baixo nas faixas 2, 3, 4, 5, 7; * Jon Bordon - baixo na faixa 8; * Kristoffer "Folle" Folin - bateria nas faixas 2, 3, 4, 5, 7; * Glen Sobel - bateria nas faixas 1, 6, 9; * Anton Korberg - bateria na faixa 8; * Seven Anapolis - bateria na faixa 3; * Teddy "Zig-Zag" Andriatis - teclados e piano na faixa 3; * John Bordon - teclados e piano na faixa 8.

The Rolling Stones: veja repertório do 1° show da atual turnê
19/05/2018

Os Rolling Stones deram início, na última quinta-feira (17), à perna europeia de 2018 da turnê "No Filter". A apresentação que abriu a tour aconteceu no Croke Park de Dublin, na Irlanda. Como na primeira parte da turnê, a banda tratou de resgatar uma música "esquecida" para o repertório. A opção da vez foi "Neighbours", de "Tattoo You" (1981), que não é tocada ao vivo há mais de uma década. Veja, a seguir, o repertório tocado pelos Rolling Stones em Dublin: "Sympathy for the Devil"; "Tumbling Dice"; "Paint It Black"; "Just Your Fool"; "Ride 'Em on Down"; "Neighbours"; "Wild Horses"; "You Can't Always Get What You Want"; "It's Only Rock 'n' Roll (But I Like It)"; "Honky Tonk Women"; "Before They Make Me Run"; "The Worst";"Miss You"; "Midnight Rambler"; "Start Me Up"; "Jumpin' Jack Flash"; "Brown Sugar"; "Gimme Shelter" e "(I Can't Get No) Satisfaction".

Cheap Trick: ouça a nova música, "The Summer Looks Good On You"
19/05/2018

O incansável Cheap Trick divulgou, nesta sexta-feira (18), uma nova música intitulada "The Summer Looks Good On You". A música fará parte do próxmio álbum da banda, ainda sem título revelado, mas com lançamento previsto para ainda este ano. Ouça "The Summer Looks Good On You" no player a seguir https://www.youtube.com/watch?v=2DeSdkz4dmo.

Foo Fighters: reunindo grandes nomes em seu 2º festival!
19/05/2018

O Cal Jam Festival/2018, organizado pelo FOO FIGHTERS, voltará nos dias 05 e 06 de Outubro, em San Bernardino, Califórnia. O 1º festival foi realizado em 2017 com o FOO FIGHTERS, QUEENS OF THE STONE AGE e outros grandes nomes. A banda de Dave Grohl e cia será a headliner, com o apoio de grupos como IGGY POP, que terá em sua banda solo os membros do QUEENS OF THE STONE AGE: Josh Homme (vocalista/guitarrista), Dean Fertita (guitarrista/tecladista) e Troy Van Leeuwen (guitarrista), com o baterista do ARCTIC MONKEYS, Matt Helders. Outros grupos notáveis também irão participar, como: GARBAGE, TENACIOUS D, GRETA VAN FLEET, GANG OF YOUTHS, BILLY IDOL e várias outras...
Destaque também para a nova banda do baixista do NIRVANA, Krist Novoselic, que se chama GIANTS IN THE TREES e estão em turnê pelos EUA divulgando o seu homônimo álbum de estreia, lançado agora em 2018. Com Dave Grohl, Krist Novoselic e Butch Vig participando no festival (baterista do GARBAGE), será raro para os fãs verem a equipe sobrevivente por trás do clássico álbum "Nevermind" ao vivo no mesmo show (2º disco do NIRVANA, 1991, onde Butch Vig foi o produtor desse álbum).

Evil Sense em busca de um vocalista
19/05/2018

Calma! Não é o que parece. Nosso querido Wagner "Capú" não está deixando o EVIL SENSE, está deixando apenas o posto de vocalista. Interessado em focar todas as suas energias nas guitarras, Capú e o EVIL SENSE estão procurando um novo vocalista. A banda manda um recado em vídeo. https://www.facebook.com/evilsenseofficial/videos/1221216204680145/?t=0. Os requisitos para fazer parte do grupo são:
• Ser HEADBANGER
• Ser desinibido
• Ter postura de palco
• Curtir e usar visual anos 80
• Curtir METAL (óbvio!!!)
• Que tenha disponibilidade para ensaios e shows
• Que tenha boa dicção em inglês
• Que tenha um vocal dinâmico
A banda gostaria também que os candidatos nos enviassem algum material (pode gravar um vídeo de uma performance ou algum material que já tenha gravado). Não há restrição de sexo e idade. "Para nós o mais importante é o comprometimento e a vontade de vestir nossa camisa e é claro que essa pessoa tenha disponibilidade para os compromissos da banda." - declara o EVIL SENSE. O grupo que passa por sua melhor fase, lançou no ano passado o extremamente elogiado 'Fight For Freedom', debut álbum que colocou o grupo entre as grandes revelações do Metal nacional. Lembrando que o EVIL SENSE acaba de disponibilizar gratuitamente 'Fight fo Freedom' para download: https://goo.gl/wEP4ZL. A versão física do álbum está disponível para venda diretamente com a banda por e-mail ou Facebook. Envio para todo o Brasil. Ele também pode ser conferido nas principais plataformas de distribuição de música digital do mundo, veja alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/6rhuRX5i5pQsg7OSYzzBtQ
Amazon: https://www.amazon.com/gp/product/B0777LVMCV/
Google Play: https://goo.gl/u2T2JX
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/51209102
Contato: evilsguitars@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/evilsenseofficial e www.metalmedia.com.br/evilsense. Fonte: Metal Media.

Steven Tyler: cantor revela que já deu em cima de Cameron Diaz
19/05/2018

O vocalista do Aerosmith fez uma participação especial no programa de James Corden, Late Late Show, na quinta (17) onde deu uma entrevista exclusiva ao lado da atriz brasileira Morena Baccarin. Tyler falou sobre o Aerosmith e como faz para se manter no alto agora que está sóbrio. Logo depois comentou a sua aparição cantando Walk This Way de improviso em um bar da Nova Orleans.

Segundo ele, estava de passagem pela rua com sua namorada quando ouviu, assim que passou em frente ao bar, os caras tocando a música."Ela me desafiou, e eu fui" disse. Isso aconteceu na noite que antecedeu a apresentação do Aerosmith no Jazz Fest.
Logo depois da entrevista, Steven participou de um quadro chamado Spill Your Guts or Fill Your Guts, onde o participante é obrigado a comer comidas estranhas se não responder as perguntas. Então Tyler revelou que já deu em cima de Cameron Diaz: "Eu olhei para essa linda mulher e disse, 'Cameron, se você precisar de alguém para te levar no cinema ou, sei lá, se eu te pedisse para me mostrar Londres...', e então Liv apareceu. 'Papai, você está dando em cima da minha melhor amiga", contou o vocalista. Logo depois o músico também revelou que já gastou mais de 2 milhões de dólares com drogas e que "cheirou a metade do Peru". Atualmente não existem mais datas para outras apresentações do Aerosmith, porém, fomos surpreendidos com uma possível turnê de comemoração aos 50 anos da banda que pode ser anunciada a qualquer momento. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=eiudTjsGM7g.

Encéfalo: confira fotos do show de lançamento de 'DeaThrone'
19/05/2018

O ENCÉFALO lançou oficialmente seu novo disco, 'DeaThrone', em um grande show no festival Maloca Dragão do Mar 2018, que contou como atração principal o músico Richie Ramone. O show também serviu para dar o pontapé inicial na turnê de divulgação de 'DeaThrone', que quer passar mais uma vez por todos os cantos do Brasil. Produtores interessados em levar o ENCÉFALO, podem entrar em contato por e-mail ou Facebook. A apresentação no festival mostrou que o grupo está em sua melhor forma e a devastação foi total. Fotos do evento foram compartilhadas. Créditos para Gandhi Guimarães: 'DeaThrone' traz uma banda ainda mais agressiva, pronta para destruir pescoços incautos. O álbum já pode ser comprado diretamente com o selo, nas melhores lojas especializadas e diretamente com a anda por e-mail ou Facebook, envio para todo Brasil.
O álbum foi lançado pela Shinigami Records, gravado no VTM Studio e no Noronha Home Studio, onde também foi mixado e masterizado. A capa foi criada pelo artista Ygor Nogueira. O primeiro single, 'Blessed by The Worg Choice', pode ser conferido pelos links: Facebook: https://www.facebook.com/encefaloband/videos/1747816191957268/?t=0 e YouTube: https://youtu.be/R65sZHp8d50. Contato: bandaencefalo@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/encefaloband e www.metalmedia.com.br/encefalo. Fonte: Metal Media.

Shadows Legacy: novas camisetas oficiais estão à venda
19/05/2018

Junto com o novo single/clipe, 'Restless', o SHADOWS LEGACY está lançando novos modelos de camisetas baseadas no trabalho. As estampas estão disponíveis para venda em vários tamanhos e também em diferentes cores. As camisetas são fabricadas em alta qualidade pela Terror Street Wear. Confira os detalhes:
Modelo 01: Estampa frente - R$ 40,00
Modelo 02: Estampa frente e costas - R$ 45,00
Camisetas 100% algodão fio.30 penteado em serigrafia profissional.
Todas as camisetas são feitas após pagamento na loja TERROR ROCK SHOP. O prazo de produção (após pagamento) é de até 15 dias úteis, para retirada.
Todos os tamanhos (até XXGG) em camiseta, babylook, regata.
Catálogo no neste link.
Como encomendar: Através de pagamento na loja TERROR ROCK SHOP. Será produzida a peça para seu pedido. Quando ficar pronto é entrado em contato para retirada. Simples e fácil. Está disponível o novo clipe do SHADOWS LEGACY. A produção audiovisual é para o recém-lançado single inédito, 'Restless'. Focado na energia da banda, o clipe foi mais uma vez produzido e dirigido pelos parceiros da empresa produtora de vídeos Vade Retro Produções (www.facebook.com/vaderetroproducoes). O trabalho está disponível no Facebook e no YouTube, escolha seu link: Facebook: https://www.facebook.com/shadowslegacy/videos/1821336661220748/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=55qtr2i22Co. A música foi gravada no estúdio Anúbis junto com o produtor Aldo Carmine. A capa do single ficou nas mãos de Jeferson Aniceto. 'Restless' também está disponível nos principais serviços de música digital do mundo, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7kANAqgsgpgflixR7IJz0G
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/restless-single/1364701896
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/60093412
Google: https://goo.gl/mAhBLd
Contato: shadowslegacyband@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/shadowslegacy e www.metalmedia.com.br/shadowslegacy. Fonte: Metal Media.

Trenches of Fire disponibiliza primeiro single do novo álbum
19/05/2018

Um dos nomes mais promissores do Power Metal brasileiro, o Trenches of Fire, disponibilizou o primeiro single oficial que estará presente no EP de estreia. A música que também dá nome ao disco, The Last Guardians é um conjunto de elementos técnicos e bem executados pelos músicos da banda. A faixa que foi liberada no canal oficial do grupo, também confirma o bom momento dos músicos cariocas. Com a formação sólida e várias nuances de sinfonia, a faixa é uma verdadeira obra-prima do estilo. Confira "The Last Guardians": https://www.youtube.com/watch?v=-qd-JWFl69s&t=143s.
A música aborda a história dos três guerreiros brasileiros que enfrentaram um batalhão completo da Alemanha nazista na segunda guerra mundial. Esse ato é considerado por muitos como um feito histórico para o exército brasileiro. Esse fato é facilmente encontrado na internet e reconhecido por vários historiadores em todo o mundo! Trenches of Fire é formada por: Polibio Cunha - Vocal; Ibiran Santos - Guitarra; Victor Reys - Guitarra; Tonny Lima - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/TrenchesOfFire/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/trenches-of-fire/.

One Repulbic lança a faixa Start Again, parte da trilha sonora da série 13 Reasons Why com a participação de Why
19/05/2018

A banda de rock norte-americana OneRepublic acaba de lançar uma nova música, com a participação de Logic, a faixa, "Start Again", parte integrante da trilha sonora da série "13 Reasons Why". Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/StartAgain. Formada por Ryan Tedder, Zach Filkins, Eddie Fisher, Brent Kutzle, Drew Brown, a banda lançou seu quarto álbum, "Oh My My", em 2016, contando com um repertório de 16 faixas. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/OhMyMy. E alcançou destaque mundial com o single "Counting Stars", cujo vídeo tem mais de 2.2 bilhões de views no YouTube. Assista aqui: https://youtube.com/watch?v=hT_nvWreIhg. A banda lançou, em fevereiro deste ano, o DVD "OneRepublic: Live In South Africa". O show foi gravado em Joanesburgo, na África do Sul, no estádio The Ticketpro Dome (conhecido como The Coca-Cola Dome), durante a turnê "Native World Tour". No show, a OneRepublic apresentou vários hits para os seus mais de 20 mil fãs, incluindo "Counting Stars", "Apologize", "All The Right Moves" e "If I Lose Myself". Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Six Six Six Terror: novo EP 'Tempos de Guerra' disponível no Soundcloud
19/05/2018

Agora, além do YouTube, o novo disco do SIX SIX SIX TERROR, 'Tempos de Guerra', também está disponível para audição no Soundcloud oficial do grupo. Para ouvir gratuitamente o EP, basta visitar: https://soundcloud.com/gabriel-klug.  Quem preferir, o trabalho também está no YouTube: https://youtu.be/eDywJ3UUYFw. Em breve 'Tempos de Guerra' também estará nas principais distribuidoras de música digital do mundo.

'Tempos de Guerra' foi gravado no estúdio do músico e produtor Gustavo Felipe (ex-Diabolical Funeral), Gustavo também assina a produção. A arte da capa foi criada por Wilson Juslayer Elias, da Wdart (https://www.facebook.com/wdartdesign/). Formado em 2015, o SIX SIX SIX TERROR vem ficando conhecido por praticar um Hardcore pesadíssimo, muitas vezes beirando o Crossover com o Thrash. Seu primeiro trabalho foi lançado em 2016, o também EP 'Mutilação das Nações'. Contato: 666terrorhc@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/666TerrorHC e www.metalmedia.com.br/sixsixsixterror. Fonte: Metal Media.

Ouça a versão acústica de No Right To Love You do cantor Rhys Lewis
19/05/2018

Fica disponível hoje nas principais plataformas digitais a versão acúsitica de "No Right To Love You", do cantor inglês Rhys Lewis. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/NoRightToLoveYou. Rhys apresenta em suas composições todas as influências de seus maiores ídolos: Al Green, Marvin Gaye, James Taylor e The Temptations, mas com um toque de autenticidade com a voz aveludada. Rhys Lewis apresentou seu EP de estreia, "Bad Timing", em fevereiro de 2018, contando com quatro faixas: "Bad Timing" , "Reason To Hate You", "Bloodstains" e "Don't Wanna Believe It". Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/BadTiming. Seu single de estreia, "Waking Up Without You", alcançou a  primeira posição no Top Viral do Spotify, em 2016. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/WakingUpWithoutYou. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br

Snow Patrol divulga o clipe de Empress
19/05/2018

A banda Snow Patrol acaba de divulgar o videoclipe da faixa "Empress". Assista aqui: https://youtu.be/_FgpS3TfvYM. A canção é parte integrante do sétimo álbum estúdio do grupo, "Wildness", que já está em pré-venda. A banda divulgou recentemente as faixas "What If This Is All The Love You Ever Get?" (https://umusicbrazil.lnk.to/WITIATLYEG) e "Life On Earth" (https://snowpatrol.lnk.to/LoEPR). Formado por Gary Lightbody, Paul Wilson, Nathan Connolly, Johnny McDaid e Jonny Quinn, o Snow Patrol lançou o single "Don´t Give In", a primeira música do álbum divulgada, que já conta com mais de 6 milhões de plays no Spotify. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/DontGiveIn. A banda conta com números expressivos, incluindo 15 milhões vendas de álbuns, mais de 1 bilhão de streams globais, múltiplos certificados de platina no Reino Unido e indicações aos prêmios GRAMMY ®, BRIT Award e Mercury Music. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Ravenous Mob disponibiliza álbum "Among The Mob" pela plataforma Deezer
19/05/2018

Considerada uma das revelações do Thrash Metal brasileiro, a banda mineira Ravenous Mob acaba de disponibilizar seu primeiro álbum "Among The Mob" para audição na plataforma Deezer. A banda fundada em 2012 e formada atualmente por Michael Almeida (vocais, contrabaixo), Lucas Lima, Ewerton Melo (guitarras) e Filipe Zimmermann (bateria) lançou em agora em 2018 seu debut que apresentou uma banda com foco no Thrash Metal ensinado pelas mais conceituadas escolas do estilo mundo afora, mas com aquela pitada de personalidade que define a sonoridade do Ravenous Mob.
Agora "Among The Mob" está disponível para livre audição pelo fã através do Deezer. Confira no link a seguir:  https://www.deezer.com/br/album/60680462. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/Ravenous.Mob/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/ravenous-mob/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Krakkenspit libera EP "Fear My Name" para audição através do Deezer
19/05/2018

Um dos nomes mais respeitados atualmente no cenário Heavy Metal do Centro-Oeste, a banda goiana Krakkenspit acaba de disponibilizar seu EP de estreia "Fear My Name" na plataforma Deezer. O EP conta com três faixas, "Love Forever Gone", "Winds of Armageddon" e "Fear My Name", e surpreendeu aqueles que o analisaram de forma crítica, que concluíram que a sonoridade do Krakkenspit é criativa e original, graças a boa mescla de elementos do Metal tradicional e moderno. Confira o EP "Fear My Name", do Krakkenspit, através do link a seguir na plataforma Deezer: https://www.deezer.com/br/album/61325362. KRAKKENSPIT É FORMADO POR: Márcio Cruvinel - vocais; Aldo Guilherme - guitarras; Julian Stella - contrabaixo e Bruno Dias - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/krakkenspit/ e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/krakkenspit/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Jailor libera álbum "States Of Tragedy" para livre audição através do Spotify
19/05/2018

No ano de 2015 a banda paranaense Jailor, um dos nomes mais respeitados do cenário Thrash Metal da região Sul, lançou seu segundo álbum de estúdio, "States Of Tragedy" ( leia resenha ). O mesmo foi bastante analisado e elogiado pela crítica especializada nacional graças ao seu competente e agressivo Thrash Metal na pegada old school.

Agora o álbum "States Of Tragedy" está disponível para audição do público na íntegra através da plataforma do Spotify. Você pode conferir este grande e aclamado trabalho dos paranaenses através do link a seguir. O Jailor é formado atualmente por Flávio Wyrwa nos vocais, Alessandro Guimarães e Marcos Araújo nas guitarras, Emerson Niederauer no baixo e Jefferson Verdani na bateria. Veja em: https://open.spotify.com/album/1EjivTj1pysN7mmnXJBapN?si=DDhaO39yQc6KmSi2qi9XWQ. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/jailorthrash/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/jailor/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Ghost: liberado vídeo oficial da faixa "Dance Macabre"
19/05/2018

Anteriormente informamos que os vídeos de famosos cantando a faixa "Dance Macabre" eram teasers do lançamento. Mas trata-se na verdade do clipe oficial da faixa. Os trechos foram filmados em gloriosa baixa resolução e com os celulares na vertical. :-) Assista o vídeo completo e logo após veja a lista dos participantes: https://www.youtube.com/watch?v=vU_6fXSIqL4.
Kirk Hammett (Metallica); Bethany Cosentino (Best Coast); WWE Superstar Chris Jericho; NXT Superstar Aleistar Black; Charlie Benante (Anthrax); Matt Shadows (Avenged Sevenfold); Actress Jessica Pimental; Philip Anselmo (Pantera); MMA Fighter Josh Barnett; Mike McKenna (NHL Dallas Stars); Chino Moreno (Deftones) & Ghost's very own Sister Imperator.

Megadeth: O processo de criação de um novo Vic Rattlehead
19/05/2018

O MEGADETH compartilhou em suas redes sociais o processo de criação do Vic Rattlehead usado na capa do relançamento de Killing Is My Business... And Business Is Good. "Em 2017 contratamos a Utopique Creations de Quebec para criar uma nova escultura de Vic Rattlehead para a capa de Killing Is My Business...And Business Is Good: The Final Kill. Segue uma gravação de bastidores da criação de Vic." Veja em: https://www.youtube.com/watch?v=bJtgh4p6VQ0.

Whitesnake: "Flesh & Blood" é, mesmo, o melhor disco da banda? Joel Hoekstra responde
19/05/2018

O vocalista David Coverdale havia chamado a atenção ao ter dito anteriormente, em entrevista ao jornalista Eddie Trunk, que o novo álbum do Whitesnake, "Flesh & Blood", é o melhor da história da banda. "Sei que é clichê, mas sei do que estou falando. Devo fazer isso após quase 50 anos", disse Coverdale, na ocasião. Entretanto, será mesmo que "Flesh & Blood" tem força para se tornar o melhor disco da história do Whitesnake? Em entrevista ao podcast "Ouch You're On My Hair" (transcrição via Blabbermouth), o guitarrista Joel Hoekstra preferiu adotar uma visão mais sóbria com relação ao novo material. "Honestamente, eu estaria louco em dizer algo assim, porque é o primeiro álbum de inéditas que eu fiz com a banda. Ei, cara, estamos apenas tentando fazer o melhor disco que pudermos", disse Hoekstra.
O guitarrista afirmou, ainda, que entende a empolgação de David Coverdale. "Sei que David está realmente entusiasmado com isso. Acho ótimo que o entusiasmo dele é forte. Mas não quero agir assim para que todos se desapontem caso tenham um disco que gostem mais do que esse", disse ele. Por fim, Joel Hoekstra jogou a "peteca" para as mãos de David Coverdale. "Muito disso virá de quais músicas David escolher, pois gravamos, acho, 18 músicas. Mesmo com faixas bônus, provavelmente teremos apenas 13 ou 14 músicas lançadas", afirmou.

Bon Jovi: Sambora confirma que Alec John Such não toca nos discos
19/05/2018

O guitarrista Richie Sambora confirmou o que já se sabia: o baixista Alec John Such, que fez parte do Bon Jovi de 1983 a 1994, não toca em boa parte das gravações da banda. O trabalho era feito por Hugh McDonald, que assumiu a vaga de John Such após sua saída, mas seguiu como integrante não-creditado até 2016, quando virou, oficialmente, membro do grupo. A informação foi revelada por Richie Sambora em entrevista ao podcast de Mitch Lafon (transcrição via Ultimate Classic Rock). "Ele (Hugh) fez isso na época porque... isso não é um golpe duro em Alec. Você sabe, Alec demora um pouco mais para trazer uma parte ou algo do tipo, enquanto estávamos seguindo bem rapidamente", afirmou. Sambora descreveu McDonald como "um velho amigo" e "um dos primeiros caras" a ajudá-lo. "Ele tem sido o baixista da banda por todo esse tempo e criou algumas dessas partes. Hugh, definitivamente, ajudou", disse.

Flat Earth: Ex-integrantes do HIM lançam banda nova
19/05/2018

A banda Flat Earth, formada por ex integrantes das bandas Amorphis, HIM e Polanski, acaba de lançar o seu primeiro vídeo/single debut chamado "Blame". Formada por Anthony Pikkarainen (Polanski) Linde Lindström (ex-HIM, Daniel Lioneye), Niclas Etelävuori (ex-Amorphis) e Mika "Gas" Karppinen (ex-HIM, Hallatar), a banda traz uma proposta pesada e melódica, aplicando a já conhecida interação entre Linde e Mika da época de parceria no HIM, com a versatilidade característica da voz do vocalista Anthony.

A harmonia é incrivelmente agradável aos ouvidos e ainda assim se identifica o peso característico da música finlandesa. Flat Earth está sendo gravado e produzido no clássico estúdio Finnvox pelas mãos do incrível Hiili Hiilesmaa em Helsinki, Finlândia. Vamos ao que interessa. Veja o videoclipe de BLAME: https://www.youtube.com/watch?v=X7eoTyPKyt8.

Clutch: ouça a nova música da banda, "Gimme The Keys"
19/05/2018

A banda Clutch divulgou, nesta sexta-feira (18), uma nova música. A faixa é intitulada "Gimme The Keys". A música faz parte do próximo álbum do Clutch, intitulado "Book Of Bad Decisions". O disco sai no próximo dia 7 de setembro, pelo selo próprio da banda, Weathermaker Music. Ouça "Gimme The Keys" a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=htSvzWy-WcY. Confira o tracklist de "Book Of Bad Decisions": 01. Gimme the Keys; 02. Spirit of '76; 03. Book of Bad Decisions; 04. How to Shake Hands; 05. In Walks Barbarella; 06. Vision Quest; 07. Weird Times; 08. Emily Dickinson; 09. Sonic Counselor; 10. A Good Fire; 11. Ghoul Wrangler; 12. HB Is in Control; 13. Hot Bottom Feeder; 14. Paper & Strife e 15. Lorelei.

Dave Grohl: décadas depois se vingou de sua 1ª ex como sonhava
19/05/2018

O frontman do Foo Fighters, Dave Grohl, revelou, em entrevista à revista "GQ", que conseguiu "vingança" de sua primeira ex-namorada. E a situação aconteceu exatamente como ele afirma ter sonhado. Grohl contou que se apaixonou pela garota, chamada Sandy Moran, quando tinha "11 ou 12 anos de idade". "Eventualmente, ficamos juntos. Eu a chamei para sair, ela aceitou e seguimos firme por quatro dias ou algo assim - ridículo", disse. Após esses quatro dias, ela terminou o relacionamento. "Na mesma noite, tive esse sonho: estava tocando em uma arena, cheia de gente, e eu na frente, 'fritando' algum solo de guitarra, com a plateia indo à loucura. Então, olho para baixo e lá está ela, Sandy, na primeira fila, chorando muito. Ela olha e diz: 'Dave, por que terminei com você?'", contou.
Curiosamente, segundo Grohl, o sonho se tornou realidade mais de 30 anos depois. "Engraçado é que isso realmente aconteceu. Fizemos um show em Washington, DC, há alguns anos. Era como uma reunião escolar, com 400 velhos amigos na lista de convidados. Ouvi de alguém que Sandy queria ir. Claro, estou no palco, em minha cidade natal, da mesma forma que meu sonho de 35 anos atrás, detonando em um solo de guitarra e a vejo na primeira fila. A p*rra da Sandy Moran. Ela não está chorando: está apenas olhando para mim, balançando a cabeça tipo: 'seu c*zão'", afirmou.

Bullet For My Valentine: ouça a nova música, "Letting You Go"
19/05/2018

O Bullet For My Valentine divulgou, nesta sexta-feira (18), uma nova música chamada "Letting You Go". A faixa faz parte de seu próximo álbum, "Gravity", que sai no próximo dia 29 de junho. Ouça "Letting You Go" no player a seguir https://open.spotify.com/album/1j9ekPeYd7pV8atvch8chi.

Guns N' Roses: Steven Adler diz que "Shadow Of Your Love" foi regravada
19/05/2018

Durante entrevista em áudio realizada na Austrália, Steven Adler diz que, pra ele, "Shadow Of Your Love" foi regravada e afirma categoricamente que não é ele quem toca na música que foi liberada recentemente pelo Guns N' Roses, confira a partir dos 7 min e 57 seg do vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=0Bu3v0ecOlc. "Shadow Of Your Love" está na edição Deluxe do "Appetite For Destruction", que sai no dia 29 de junho. Veja abaixo o lyric video oficial da música https://www.youtube.com/watch?v=aHUmy5PvPjQ.

Lamb Of God: disco de covers é lançado como Burn The Priest
19/05/2018

O Lamb Of God lançou, nesta sexta-feira (18), um novo disco de covers. O álbum, intitulado "Legion: XX", chega a público sob o nome antigo da banda: Burn The Priest. Ouça "Legion: XX" no player de Spotify a seguir https://open.spotify.com/album/4miXcbc4XKLisQqOAilJlr. Veja o tracklist de "Legion: XX": 1. Inherit The Earth (The Accused); 2. Honey Bucket (Melvins); 3. Kerosene (Big Black); 4. Kill Yourself (S.O.D.); 5. I Against I (Bad Brains); 6. Axis Rot (Sliang Laos); 7. Jesus Built My Hotrod (Ministry); 8. One Voice (Agnostic Front); 9. Dine Alone (Quicksand) e 10. We Gotta Know (Cro-Mags).

Erasmo Carlos: ouça o novo disco do cantor, "Amor é Isso"
19/05/2018

O cantor Erasmo Carlos lançou, nesta sexta-feira (18), um novo disco intitulado "Amor é Isso". O novo álbum, 31° da carreira do artista, contém participações de Marcelo Camelo (Los Hermanos) e Emicida, além de colaborações autorais de Marisa Monte, Adriana Calcanhoto, Nando Reis, Arnaldo Antunes e Samuel Rosa (Skank). Ouça "Amor é Isso" no player de Spotify a seguir https://open.spotify.com/album/7Huoe0DbcSwz5IjRm0De9p.

Amorphis: clipe da nova faixa "Amongst Stars" disponível
19/05/2018

Assista abaixo o vídeo da faixa "Amongst Stars", do álbum Queen Of Time, último do AMORPHIS, que está sendo lançado hoje pela Nuclear Blast: https://www.youtube.com/watch?v=Jg2VqUTNjsw. "Queen Of Time" track listing: 01. The Bee; 02. Message In The Amber; 03. Daughter Of Hate; 04. The Golden Elk; 05. Wrong Direction; 06. Heart Of The Giant; 07. We Accursed; 08. Grain Of Sand; 09. Amongst Stars e 10. Pyres On The Coast.
Bonus tracks (digi, 2LP, and mail-order edition only): 11. As Mountains Crumble e 12. Brother And Sister.

Eddie Vedder revela quando ganhou dinheiro tocando na rua
19/05/2018

Em 2011, quando havia sido entrevistado pelo escritor e jornalista Greg Kot, do jornal Chicago Tribune, Eddie Vedder (vocalista do PEARL JAM) falou sobre a sua paixão pelo surf, a amizade com o surfista Kelly Slater e uma história interessante que passou. "Foi cerca de 13, 14 anos atrás... Eu estava em uma pequena fileira de lojas no meio de ruínas, numa ilha externa do Havaí com Kelly Slater, o surfista. Eu fui comprar cerveja na loja de bebidas e Kelly foi comprar peixe na mercearia. Eu voltei primeiro e fiquei sentado nas caixas de cerveja esperando por ele, quando vi um ukulele na vitrine de uma loja. Era um bom Kamaka Tenor e não era de uma loja de brinquedos..."
"Entrei de mãos vazias e saí 05 minutos depois com um belo ukulele... Tive um refrão e um verso que escrevi minutos depois, ali mesmo, na rua. Já estava na metade da escrita da ponte, quando algumas pessoas passaram e jogaram algum dinheiro no estojo que estava aberto. Eu tinha U$ 1,50 por estar tocando ukulele, depois de ficar uns 07 minutos ali... Eu pensei: 'Hmmm, isso pode me dar algumas possibilidades'".

Smashing Pumpkins: anunciando "House Party de 1979"
19/05/2018

Os aclamados pioneiros do rock alternativo e ganhador de Grammy, SMASHING PUMPKINS, anunciou um sorteio nacional para uma "House Party de 1979". Inspirado no icônico vídeo clipe da canção "1979" (lançada no 3º disco, "Mellon Collie and The Infinite Sadness", 1995), a banda fará um show intimista em um local residencial secreto na cidade de Los Angeles, para o dia 28 de Junho/2018 - antes da turnê de reunião ser lançada em 12 de Julho.
O vencedor do sorteio e um convidado receberão acesso exclusivo à "House Party de 1979", além de 01 guitarra Yamaha, voos de ida e volta para Los Angeles, estadia de 02 noites no hotel Hilton e um cartão de dinheiro para transporte terrestre. Esta será a 1ª turnê do SMASHING PUMPKINS em quase 20 anos com os membros fundadores: Billy Corgan (vocalista/guitarrista), Jimmy Chamberlin (baterista) e James Iha (guitarrista). A turnê de 39 cidades começará em Glendale, Arizona e visitará arenas norte-americanas durante todo o verão. A banda METRIC irá abrir os shows. A turnê coincide com o 30º aniversário de formação da banda, que irá destacar músicas desde o início do grupo até 2000: "Gish" (1º disco, 1991), "Siamese Dream" (2º disco, 1993), 3º disco já citado, "Adore" (4º disco, 1998) e "Machina The Machines of God" (5º disco, 2000).
O guitarrista de longa data do SMASHING PUMPKINS, Jeff Schroeder, também participará (no grupo desde 2007), enquanto que a banda irá mudar a sua formação para 03 guitarras, com o intuito de melhor emular os tons de assinatura e as texturas sonoras dos seus álbuns. Somente a baixista da formação original, D'arcy, não vai fazer parte da reunião - com Jack Bates assumindo o posto. Formado em Chicago no ano de 1988, SMASHING PUMPKINS lançou o seu álbum de estreia e encontrou o sucesso com o 2º disco (04 vezes multi-platina), e o auge com o 3º álbum (10 vezes multi-platina). Em estúdio gravando o seu 9º disco e com mais de 30 milhões de álbuns vendidos até hoje, a banda vencedora do Grammy, MTV VMA e American Music Award, continua sendo uma força influente no rock alternativo. Confira o clássico vídeo clipe da canção "1979", e que foi febre na MTV e nas rádios nos anos 90 https://www.youtube.com/watch?v=4aeETEoNfOg.

Lizzy Borden: assista ao novo clipe, "Long May They Haunt Us"
19/05/2018

O Lizzy Borden divulgou, nesta sexta-feira (18), um novo videoclipe para a música "Long May They Haunt Us". A faixa faz parte de seu próximo álbum", "My Midnight Things" - o primeiro em mais de uma década -, que sai dia 15 de junho. Assista ao clipe de "Long May They Haunt Us" no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=yxczxHv048U.

Confira o tracklist de "My Midnight Things": 01. My Midnight Things; 02. Obsessed With You; 03. Long May They Haunt Us; 04. The Scar Across My Heart; 05. A Stranger To Love; 06. The Perfect Poison; 07. Run Away With Me; 08. Our Love Is God; 09. My Midnight Things (Reprise) e 10. We Belong To The Shadows.

Guns N' Roses: versão alternativa de Sweet Child o' Mine liberada
19/05/2018

O Canal oficial da banda no YouTube, GunsNRosesVEVO, publicou ontem (17) uma versão alternativa do clipe de Sweet Child O' Mine gravado em 1987 pela UMG recordings. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=HlEuo9aR7Qo. Informações adicionais sobre o vídeo: Diretor: Nigel Dick; Produtores: Lisa Hollingshead, Mike Clink; Compositores: Steven Adler, Axl Rose, Duff McKagan, Izzy Stradlin, Slash e Editor: Michael Heldman.

K. K. Downing está vendendo os direitos de 130 músicas do Judas Priest
19/05/2018

Um parte dos direitos de mais de 130 músicas do Judas Priest, incluindo clássicos "Breaking the Law", "Painkiller" e "Living After Midnight", está à venda pois o luxuoso clube de golfe planejado por K. K. Downing entrou em falência. A Billboard relata que KK investiu milhões no desenvolvimento do Astbury Hall em Shropshire, England, com 18 buracos e um campo de golfe enorme com a esperança de um dia atrair o Open Championship. Infelizmente, o empreendimento não aguentou a má administração e a propriedade de 130 hectares foi colocada à venda por mais ou menos £10 milhões. O próximo passo do processo de falência envolvendo o guitarrista é a venda de sua parte dos direitos de 136 músicas do Judas Priest, que geram aproximadamente US$340.000 a US$400.000 por ano segundo a FRP Advisory LLP.

Sea Within: single da banda de Daniel Gildenlow e Marco Minnemann
19/05/2018

A nova super banda do meio prog metal que conta com Daniel Gildenlow (Pain Of Salvation), Marco Minnemann (The Aristocrats), Tom Brislin (Yes), Castey Mcpherson (Flying Color), Jonas Reingold (Steve Hacker) e Roine Stolt (Transatlantic), além de participações de Jordan Rudess do Dream Theater e Rob Townsend, lançou um vídeo para "Ashes of Dawn", faixa que fará parte do álbum de estreia que será lançado no dia 22 de junho. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=nIAQZiSPAHM.

Jeff Beck: documentário conta a história do guitarrista
19/05/2018

A importância de Jeff Beck é tanta que consegue que nomes importantes como Jimmy Page, Eric Clapton, Rod Stewart, David Gilmour, Ronnie Wood, Slash, Jan Hammer, Joe Perry, Beth Hart e outros, deem depoimentos sobre sua influência no recém-lançado Still On The Run: The Jeff Beck Story, DVD que saiu pela Eagle Rock. Veja um trailer: https://www.youtube.com/watch?v=pL_Z-IauLrM.

Death: anunciado o relançamento em vinil de três álbuns
19/05/2018

A gravadora Relapse Records anunciou em seu site que relançará edições luxuosas de aniversário de três álbuns do DEATH: "Leprosy" (1988 - 30 anos), "Individual Thought Patterns" (1993 - 25 anos) e "The Sound Of Perseverance" (1998 - 20 anos). Todos os álbuns possuem faixas bônus, covers, demos e conteúdos extras disponíveis apenas nas edições deluxe e boxset esgotados - coisa para fã nenhum botar defeito.

O site da Relapse já tem os preços para EUA, Europa e Reino Unido. Para os EUA, "Leprosy" (1988) e "Individual Thought Patterns" (1993) serão duplos e custam US$ 29,99 ou R$ 110,96. Já "The Sound Of Perseverance" (1998) é triplo e por isso mais caro, US$ 39,99 ou R$147,96. Confira abaixo o tracklist de cada álbum:

"Leprosy" (1988)
LP1:
01. Leprosy
02. Born Dead
03. Forgotten Past
04. Left To Die
05. Pull The Plug
06. Open Casket
07. Primitive Ways
08. Choke On It
LP2:
09. Open Casket
10. Choke On It
11. Left To Die
12. Left To Die - Take 2.

"Individual Thought Patterns" (1993)
LP1:
01. Overactive Imagination
02. In Human Form
03. Jealousy
04. Trapped In A Corner
05. Nothing Is Everything
06. Mentally Blind"
07. Individual Thought Patterns
08. Destiny
09. Out Of Touch
10. The Philosopher

"Individual Thought Patterns" (1993)
LP2
Live In Germany - April 13th, 1993
11. Leprosy - Live In Germany - April 13th, 1993
12. Suicide Machine - Live In Germany - April 13th, 1993
13. Living Monstrosity - Live In Germany - April 13th, 1993
14. Overactive Imagination - Live In Germany - April 13th, 1993

"Individual Thought Patterns" (1993)
15. Flattening Of Emotions - Live In Germany - April 13th, 1993
16. Within The Mind - Live In Germany - April 13th, 1993
17. In Human Form - Live In Germany - April 13th, 1993
18. Lack Of Comprehension - Live In Germany - April 13th, 1993
19. Trapped In A Corner - Live In Germany - April 13th, 1993
20. Zombie Ritual - Live In Germany - April 13th, 1993
21. The Exorcist - Studio Outtake

"The Sound Of Perseverance" (1998)
LP 1 & 2
01. Scavenger Of Human Sorrow
02. Bite The Pain
03. Spirit Crusher
04. Story To Tell
05. Flesh And The Power It Holds
06. Voice Of The Soul
07. To Forgive Is To Suffer
08. A Moment Of Clarity
09. Painkiller (Judas Priest cover)
LP3
10. Spirit Crusher - 1998 Demos (No Bass)
11. Flesh And The Power It Holds - 1998 Demos (No Bass)
12. Voice Of The Soul - 1998 Demos (No Bass)
13. Bite The Pain - 1998 Demos
14. A Moment Of Clarity - 1998 Demos
15. Story To Tell - 1998 Demos
16. Scavenger Of Human Sorrow - 1998 Demos
17. Bite The Pain - 1997 Demos
18. Story To Tell - 1997 Demos
19. A Moment Of Clarity - 1997 Demos

Fãs do game Guitar Flash agora podem jogar "To Mars", do Primator em música originalmente composta por Mario Linhares
18/05/2018

A banda paulistana de heavy metal tradicional Primator continua em processo de pré-produção de seu segundo disco de estúdio. Ainda sem título definido, o álbum será sucessor do elogiado "Involution" que foi eleito um dos "Melhores Álbuns Nacionais de 2015" pelos sites Heavynroll, Mundo Metal, Roadie Metal e que também foi indicado para o Prêmio Dynamite na categoria "Melhor Álbum de Heavy Metal" no mesmo ano.
O novo trabalho do Primator está sendo patrocinado pelo Wacken Foundation, organização alemã sem fins lucrativos criada para apoiar projetos de hard rock e heavy metal de todas as partes do mundo. A organização foi idealizada em 2008 pelos produtores do Wacken Open Air (W:O:A), o maior festival de hard rock e heavy metal do planeta, e tem a missão de manter ativa a produção criativa nesse segmento e estimular novas bandas e projetos. A vocalista alemã Doro Pesch figura entre a equipe de curadores do Wacken Foundation. Entre os doadores estão nomes como o de Alice Cooper que fez recentemente uma doação de US$ 10 mil à fundação.
O projeto do Primator foi um dos selecionados - no Brasil, apenas outras duas bandas receberam o patrocínio, Uganga e itSELF - e foi contemplado com uma soma em Euros que vai ajudar a financiar a produção prevista para ser lançada até o final de 2018. Enquanto o novo trabalho não é lançado, a novidade para os fãs da banda é que a música "To Mars" pode ser jogada no game Guitar Flash. Nos mesmos moldes do Guitar Hero, o Guitar Flash também é um game de simulação, onde o objetivo do jogo é acertar as notas que surgem no mesmo ritmo que a música, dando a sensação de estar tocando guitarra. Como condena o nome, a principal diferença do Guitar Flash é que ele é desenvolvido a partir da tecnologia flash, permitindo assim ser jogado através da Internet.
O Guitar Flash está disponível nas versões mobile e PC. Para jogar o Guitar Flash PC, acesse: Nova versão: https://guitarflash3.com; Site: http://guitarflash.com e Facebook: https://apps.facebook.com/guitarflash/.
Para jogar o Guitar Flash Mobile, acesse:
Link com a Google Play e App Store: http://guitarflash.com/mobile/ 
Google Play: https://play.google.com/store/apps/details?id=company.gamesx.guitarflash 
App Store: https://itunes.apple.com/br/app/guitar-flash/id1039643229
"To Mars" foi originalmente composta pelo falecido vocalista do Dark Avenger, Mario Linhares. Antes de falecer, Linhares vinha atuando como coach vocal e produtor do novo disco do Primator e presenteou o grupo com a música. "Uma grande descoberta do metal nacional", chegou a declarar Mario Linhares sobre o Primator na época. Mario viverá para sempre através de sua música! E em nossos corações. Mais Informações: www.bandaprimator.com.br; www.facebook.com/bandaprimator; www.soundcloud.com/bandaprimator e www.twitter.com/primatormetal. Fonte e  Press Release: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br

Soul Asylum volta ao Brasil em dezembro com Information Society
18/05/2018

Quem ainda respira os anos 90 não pode perder a chance de conferir de perto o Fábrica Festival, evento agendado para os dias 1 e 2 de dezembro de 2018 em Sorocaba (SP). Dentre as principais atrações: PLEBE RUDE, OS MUTANTES, FREJAT, NENHUM DE NÓS, PROJOTA, NAÇÃO ZUMBI, BAIANA SYSTEM, INFORMATION SOCIETY e SOUL ASYLUM. Ao todo, serão 14 shows marcados para o palco principal e a estrutura ainda terá tenda eletrônica, camarotes, praça de alimentação e palco alternativo. Será o primeiro festival internacional realizado no interior de São Paulo e a expectativa tomou níveis nacionais quando as atrações de fora foram anunciadas. Idealizado pelos irmãos Fábio e Fabiana de Mello, o evento já iniciou a venda de ingresso e promete anunciar as demais atrações em breve.
Dentre as bandas internacionais confirmadas, grande destaque para o SOUL ASYLUM, que manteve uma carreira sólida mesmo depois de ser dispensado pela Columbia Records. Depois de passar por São Paulo e Rio de Janeiro em 1994 (com o INXS) e de fechar o primeiro dia do Pop Rock Brasil 2001, em Belo Horizonte, será a terceira vez que os norte-americanos desembarcam por aqui. Formada em 1981, despontou para o mundo no sexto disco, 'Grave Dancers Union (1992)'. Depois disso, ganharam um Grammy, tocaram na posse de Bill Clinton, o vocalista integrou a BACKBEAT BAND e namorou a atriz Winona Ryder, trilharam alguns filmes de Kevin Smith, participaram de vários projetos beneficentes e foram considerados como a melhor banda ao vivo no início da década de 90. Sem a Sony Music, lançaram mais três álbuns e seguem sobrevivendo por amor ao que fazem. Em 2005, o baixista KARL MUELLER faleceu por decorrência de um câncer na garganta e em 2012 o guitarrista e compositor DAN MURPHY deixou a banda para cuidar de sua vida privada. Hoje, DAVE PIRNER (voz e guitarra) é o único membro fundador remanescente, mas a banda ainda conta com MICHAEL BLEND (ex-PRINCE) na bateria e TOMMY STINSON (ex-REPLACEMENTS e GUNS 'N' ROSES) na guitarra. O CD mais recente, 'Change Of Fortune', foi lançado em 2016.
Além do SOUL ASYLUM, outros nomes de peso vão deixar o festival imperdível pra quem gosta da boa música ignorada pelo mainstream atual. Teremos também mais um retorno ao país da clássica INFORMATION SOCIETY, o bom show da NAÇÃO ZUMBI, a intensa batida da BAIANA SYSTEM, o pleno rock gaúcho do NENHUM DE NÓS, a banda oficial do PLAYING FOR CHANGE e o que sobrou d'OS MUTANTES, atualmente liderados apenas por SÉRGIO DIAS. Não deixe de garantir seus ingressos. Mais informações no site oficial do evento.

Com a turnê Os Três Primeiros, o Skank se apresenta no Credicard Hall em São Paulo/SP em setembro
18/05/2018

Com o novo projeto "Os Três Primeiros", a banda brasileira de pop-rock o Skank chega ao Credicard Hall no dia 01 de setembro. O repertório do show será composto por sucessos dos três primeiros álbuns e algumas das músicas mais representativas do Skank nesse período. "Vamos fugir", "Sutilmente", "Tanto", "Jackie Tequila", "Partida de Futebol", "Sem Terra", "Ainda gosto dela", "Vou deixar", estão entre as canções que serão apresentadas. Os clientes do cartão Credicard contarão com pré-venda exclusiva entre os dias 22 a 24 de maio. A venda para o público geral começa a partir do dia 25 de maio. Os ingressos poderão ser adquiridos pela internet (www.ticketsforfun.com.br), nos pontos de venda espalhados pelo Brasil e na bilheteria oficial do Credicard Hall. O show é realizado pela TIME FOR FUN. O show do novo projeto foi gravado em novembro de 2017, no Rio de Janeiro e será lançado em DVD, CD, Blu Ray e Vinil, com turnê de shows por todo o país. A ideia do projeto surgiu durante os shows comemorativos aos 20 anos do Samba Poconé, a partir dos pedidos de canções do repertório também dos dois primeiros discos da banda - Skank/1993 e Calango/1994. Além disso, a banda não teve nenhum álbum ao vivo nos anos 90 e sempre sentiu falta de um registro dessa sonoridade.
Formada em 1991, a banda já vendeu mais de 6 milhões de discos entre CDs e DVDs. O primeiro disco do Skank foi lançado em 1992, de forma independente e em 1993, depois de contratados pela Sony, a banda remixou o álbum, que vendeu 250 mil cópias. "Calango", lançado em 1994, é o álbum em que o Skank mais se mostrou influenciado pelo dancehall jamaicano. Vendeu ao todo 1,2 milhões de cópias. Já "Samba Poconé" foi o álbum mais vendido e o primeiro da carreira do grupo a receber um cuidadoso lançamento no exterior. Ele foi lançado em 1996 e, ao todo, foram vendidas 1,8 milhões de cópias. Este show foi especialmente pensando nos fãs que acompanham o Skank durante os 26 anos de estrada e que terão a oportunidade de passear pelos 13 álbuns da banda. Além destas, sucessos atuais também serão inseridos na apresentação para o seu antigo e novo público.

Escombro revigora o hardcore em novo EP, Eutanásia Social, que foi lançado pela Artico Music e traz participação de Fábio Prandini, do Paura
18/05/2018

O Escombro inaugura uma nova fase da curta e sólida carreira com o EP Eutanásia Social, um passo adiante do disco de estreia homônimo de 2017. São cinco composições viscerais, com passagens brutais e recheadas de levadas dinâmicas. Nesta toada, este registro do quarteto paulistano lançado pela Artico Music nas principais plataformas de streaming é também, sem exageros, um marco do hardcore nacional devido ao profissionalismo e criatividade única que rondam suas músicas, letras e concepção artística. Ouça aqui: https://www.onerpm.com.br/al/5026586579
Eutanásia Social é tanto o nome de uma das faixas como o conceito do EP, com arte gráfica assinada por Pedro Von Haggen. Como explica o vocalista Jota, o termo faz um alerta ao estado alarmante e à beira do colapso em que se encontra a sociedade brasileira. "Tem uma galera que está sendo desligada do mundo, tamanho é a descaso com o que a cerca; só pensam em si, num grau zero de consciência social, ao mesmo tem que, por outro lado, o povo é constantemente sabotado por estes governos corruptos". Duas participações marcam Eutanásia Social. Em "Libertar", Fábio Prandini, do Paura, canta algumas partes e aumenta a pressão da carga revolucionária da faixa. Para Jota, entre todas as participações que o Escombro já teve, esta é a mais representativa. "Depois de Ratos do Porão, Paura é a mais importante do hardcore nacional. E rolou muito bem! Admiro muito ele como vocalista e pessoa, um guerreiro do hardcore".
A letra de "Libertar" expõe o lado político do Escombro, que desta vez resolve se posicionar contra aqueles que alimentam o ódio e segregam a já cambaleante sociedade brasileira. "Escrevi a letra pensando em quem apoia incondicionalmente o Jair Bolsonaro, e tinha rolado aquela parada do Orgulho Branco nos EUA, e pensei em escrever em se libertar em tudo sobre isso, o ódio, sexismo, racismo, homofobia. O hardcore que conheço é um cenário libertário sem espaço para esse tipo de coisa", enfatiza Jota.
O mexicano Chema Valenzuela Galero é o outro convidado, nome forte da cena hardcore/hip-hop do país latino. Ele canta com Jota em "Hijos de la calle", uma música com beatdowns, cantada em português e em espanhol. "É uma faixa importante. Galero construiu a letra pensando numa revolução, da galera manifestando e indo pra frente dos políticos, uma visão muito parecida com a do Escombro". Nesta faixa, ainda há, no início e no fim, a incursão de pequenos fragmentos de clássicos do rap, que são influencias para todos do Escombro. As demais faixas são "Eutanásia Social", inspirada numa vivência pessoal de Jota que aborda o desesperador sistema público de saúde na mais agressiva e crua música do EP, com uma pegada quase punk. "Vivi um dia de SUS e fiquei puto". Tem também a "Entre Lobos", o single deste material lançado mês passado, e "Descaso", um manifesto contra a uma das tantas formas de violência que machucam o indivíduo: a política. "O que é violento de verdade? Violento é o que o governo faz com o nosso povo. Gente morado ao lado do esgoto, gente que sai da escola analfabeto, o judiciário que só funciona pra quem tem grana. O Brasil e o país do descaso e essa faixa é um desabafo brutal", pontua. "Estamos bem contentes com o resulto de Eutanásia Social, contentes com a qualidade da gravação e do potencial das músicas. Acredito que atingimos um outro nível", finaliza o vocalista.
A BANDA - Uma das formações mais robustas e ácidas do estilo dentro da cena nacional, o Escombro foi formado em 2015 e preza pelas letras em português que abordam temas sociais, além do peso que remete ao hardcore consagrado por Madball e Terror, ao mesmo tempo em que conversa com a proposta da nacional Oitão (o vocalista Henrique Fogaça é amigo da banda).  Para o primeiro trabalho em parceria da Artico Music, o Escombro gravou o sucessor do elogiado álbum homônimo (julho/2017) no estúdio Dual Noise (o mesmo utilizado pela Paura no 'Slowly Dying of Survival', de 2017) e o resultado é nada menos do que um colossal hardcore, direto e reto, que convoca o ouvinte ao moshpit.  Hoje a banda é Lucas "Jota" Ferreira (vocal), Felipe Felipeles (bateria), Igor "Japonês" Fugiwara (baixo) e Ricardo Quattrucci (guitarra).
Escombro na internet: https://onerpm.lnk.to/Escombro; www.instagram.com/escombro.hc; www.facebook.com/ESCOMBRO.HC. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa  - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Rolling Stones: Keith Richards já puxou faca após se irritar com Donald Trump
18/05/2018

O guitarrista Keith Richards, dos Rolling Stones, chegou a puxar uma faca para agredir Donald Trump, empresário que hoje é presidente dos Estados Unidos. A situação, ocorrida no fim da década de 1980, foi narrada por Richards em entrevista à BBC. A história já foi contada, anteriormente, pelo promotor de eventos Michael Cohl. Na ocasião, durante a turnê que divulgava o disco "Steel Wheels", Cohl tentava marcar um show para os Rolling Stones em Atlantic City, onde, segundo ele, "as pessoas ainda não gostavam de rock".

Donald Trump foi trazido para ajudar a promover a apresentação, mas tudo correu de forma inesperada. Conforme revelado por Keith Richards, o show estava sendo promovido como: "Donald Trump apresenta os Rolling Stones". O nome do empresário estava maior que a própria logomarca da banda. Isso deixou o grupo bastante irritado - especialmente Richards, que quis tirar satisfação.
"Eu peguei a minha lâmina de confiança, enfiei na mesa e disse (a Michael Cohl): 'você tem que se livrar desse cara'. Agora, a América precisa que se livrar dele. Não diga que eu não avisei!", afirmou. Richards não é o primeiro integrante dos Rolling Stones a falar sobre Donald Trump. Em entrevista anterior, o vocalista Mick Jagger ironizou o fato de Trump ter usado a música "You Can't Always Get What You Want" durante sua campanha presidencial. "É uma música divertida para se tocar, uma balada sonolenta sobre drogas em Chelsea. É meio estranho. Ele não poderia ser persuadido a usar outra coisa", disse Jagger, na época.

Myrkgand: lançamento russo disponível para venda no Brasil
18/05/2018

Atendendo a pedidos de seguidores fiéis da banda, o MYRKGAND trouxe algumas cópias do lançamento russo para o álbum de estreia da banda, que, diga-se de passagem, já ganhou versões em vários cantos do mundo. Para o lançamento russo, o álbum ganhou nova arte interna e uma faixa bônus exclusiva. O material saiu pela renomada gravadora FONO LTD, que tem em seu histórico o lançamento de bandas como Death, King Diamond, Dimmu Borgir, Accept, Slayer, Immortal, Exodus, Megadeth, Cannibal Corpse, Cradle of Filth, Celtic Frost, Napalm Death, Borknagar, e muitos outros. Interessados em adquirir uma das cópias importadas do material, além de outras versões e merchandise, podem fazê-lo pela loja oficial da banda: www.myrkgand.com/shop.
'Myrkgand' é um ambicioso projeto que mistura música pesada, magia, momentos épicos e a grandiosa visão de Dmitry Luna para criar algo único. Neste primeiro trabalho, gravado no Darkside Studio e produzido ele e Diego DoUrden, Dmitry cercou-se de músicos de alguns dos grandes nomes do Metal mundial como Symphony X, Novembers Doom, Mystifier, Malefactor, Cangaço, Luxúria de Lillith, Steel Warrior, Korzus, e muitos outros! O disco também está disponível em versão digital, confira alguns links:
Amazon: https://www.amazon.com/Myrkgand/dp/B0754N1HCV/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/5zQo2QIpq4IxtsMCUZVZxz
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/myrkgand/id1271181632
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/46268832
Google Play: https://goo.gl/8hU5wV
Contato: myrkgand@gmail.com.
Sites relacionados: www.myrkgand.com; www.myrkgand.com/shop; www.facebook.com/Myrkgand; www.instagram.com/myrkgand e www.metalmedia.com.br/myrkgand. Fonte: Metal Media.

Fenrir's Scar: lançando versão acústica de 'Saturnine' do The Gathering
18/05/2018

Mais uma vez o FENRIR'S SCAR surpreende e lança uma inspiradíssima versão acústica da clássica 'Saturnine', originalmente lançada pela banda holandesa The Gathering. Novamente as vozes de André Baida e Desireé Rezende se unem ao piano e cordas de Fabiano Negri para registrar a versão. Mais um vez Fabiano ficou responsável pela produção do material. "Uma música que é muito importante pra mim, quem me conhece sabe que uso o nome Saturninne (com 'n' duplicado porque com um só já existia) na internet há anos. Essa música é o motivo de usar esse nome! E fiquei muito feliz em gravar com o André Baida e o Fabiano Negri." Comenta Desireé Rezende. Para ouvir, siga um dos links: YouTube: http://bit.ly/saturnineyt; Spotify: http://bit.ly/saturninespotify; Deezer: http://bit.ly/saturninedeezer; Amazon: http://bit.ly/saturnineamazon; Apple Music: http://bit.ly/saturnineitunes e Google Play: http://bit.ly/saturninegoogle.
Anteriormente o grupo havia lançado uma versão acústica para 'From Porcelain To Ivory', que também contou com Fabiano Negri no piano. Fabiano também produziu e gravou a música. A versão está disponível em vários canais oficiais da banda:
Bandcamp: https://fenrirsscar.bandcamp.com
Spotify: https://open.spotify.com/album/65JqHhDSYcHiU3r6v5pSpV
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/61035102
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Fenrir_s_Scar_From_Porcelain_to_Ivory_Acoustic?id=Bcwkgd5paocldy4qlilvjf4ptrm
Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/from-porcelain-to-ivory-acoustic-single/1371315714
YouTube: https://youtu.be/qPyAUmy3Xs8
O FENRIR'S SCAR segue também promovendo seu debut homônimo, que está à venda em formato físico diretamente com a banda por e-mail ou Facebook e também digital, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/0UCnlYGAVi4XfLK7fJcVI1
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/fenrirs-scar/id1292106555
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/49270102
Google: https://goo.gl/EZ9rDh
Contato: fenrirsscar@gmail.com. Sites Relacionados: www.fenrirsscar.com; www.facebook.com/fenriscar e www.metalmedia.com.br/fenrirsscar. Fonte: Metal Media.

Dysnomia: novo vídeo conta sobre as gravações do baixo de Denilson Sarvo
18/05/2018

O novo vídeo da série de studio reports sobre a gravação do novo álbum do DYSNOMIA foca nas gravações do baixo do talentoso Denilson Sarvo, veja em https://youtu.be/sEiUKHhjqTA. Antes, outros três vídeos haviam sido liberados. Vídeos contando sobre o registro das guitarras de Fabrício Pereira e João Jorge Pereira e da bateria de Érik Robert, confira também: https://youtu.be/RlVuZgYFgCs; https://youtu.be/JL_-aUTbGyk e https://youtu.be/e8QeHhDJyJs. 'Anagnorisis' foi gravado no Nova Estúdio e foi produzido por Érik Robert e Gabriel do Vale. O disco tem oito faixas e a arte da capa foi criada pelo brasileiro Carlos Fides (Evergrey, Kamelot, Adrenaline Mob, Almah).
'The Fall of Phaethon' é o primeiro single liberado. Confira o lyric video: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=v14ZXB2EVx0 e Facebook: https://www.facebook.com/dysnomiabr/videos/1550899078296485/. Para comprar o disco e também o merchandise oficial do DYSNOMIA, basta entrar em contato com a banda por e-mail, Facebook ou pelo link: https://www.facebook.com/dysnomiabr/app/206803572685797/. O DYSNOMIA anuncia que tem datas de shows para negociar. Produtores de shows que querem levar o grupo para seus eventos, entrem em contato com a banda por e-mail ou Facebook. Contatos: dysnomiametal@gmail.com. Sites relacionados: www.dysnomia.com.br; www.facebook.com/dysnomiabr e www.metalmedia.com.br/dysnomia. Fonte: Metal Media.

Funeratus com a agenda aberta para todo o Brasil
18/05/2018

Contando com um dos shows mais viscerais do Metal brasileiro, o FUNERATUS está iniciando sua turnê de divulgação do recém-lançado álbum 'Accept The Death' e tem datas disponíveis para todo o Brasil. Produtores, organizadores e casas de show interessados em levar o trio, basta entrar em contato por e-mail ou Facebook. O fãs que querem saber onde o FUNERATUS vai tocar, além de todas as novidades sobre a banda, sigam o grupo no Facebook: https://www.facebook.com/funeratusdeath/.
'Accept The Death' é o terceiro disco da carreira de um das mais celebradas e respeitadas bandas de Death Metal do país. O trabalho contou com a participação especial do músico Fábio Laguna (ex-Angra, Hangar) e com a mixagem e masterização feitas na Alemanha, no lendário estúdio Stage One por onde já passaram nomes como Tankard, Krisiun, Belphegor, Destruction e Rotting Christ. Embalando o petardo uma arte do talentoso artista Alcides Burn. Lembrando que o FUNERATUS lançou o primeiro videoclipe oficial de sua história. A música escolhida é a faixa-título, 'Accept The Death', assista: Facebook: https://www.facebook.com/funeratusdeath/videos/1734494703303795/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=wUn9zOo09R0. Além da versão física, disponível nas melhores lojas especializadas e diretamente com a banda, 'Accept The Death' também está disponível em música digital, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/45bgFfsZR3q2ZZRRDexjtu?si=XJX3PzeIQmyfALTsbLsTZA
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/accept-the-death/1354950180
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/58162092
Google: https://goo.gl/CZsVis
Contato: funeratusdeathmetal@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/funeratusdeath e www.metalmedia.com.br/funeratus. Fonte: Metal Media.

Viletale: apresenta teaser assustador com imagens de vítimas de Edmund Kemper no lançamento oficial da capa e nome do novo disco
18/05/2018

Um dos maiores destaques do Metal Extremo brasileiro, o Viletale, acaba de divulgar oficialmente informações importantes dobre o novo álbum, primeiro full da carreira dessa banda que é considerada uma das maiores ascensões meteóricas no estilo dentro do país. Para se entender isso, basta conferir nas plataformas de Streaming ou canal oficial da banda no YouTube, tudo que já foi disponibilizado pelo grupo. Em um prazo de não mais que 01 ano e meio, o Viletale, lançou três EP's com músicas inéditas, provando ser uma banda criativa e que está em excelente forma. Temas de terror e sombrios, são o foco dos músicos, que não medem esforços para soarem pesados e extremamente assustadores.

Não fugindo dessas características, a banda, acaba de confirma que o novo álbum será chamado de "Land of Thousand Pleasures" e sua capa que também foi liberada, apresenta uma arte macabra e assustadora. Abrilhantando a primeira divulgação oficial do novo álbum, o Viletale, liberou um teaser aterrorizante com imagens reais de vítimas que foram brutalmente assassinadas por seriais killers que ficaram marcados na história por seus atos cruéis. Uma das vítimas que aparece no vídeo e "Dália Negra", outras são mulheres cruelmente assassinadas por Edmund Kemper, o vídeo também mostra imagens reais de vítimas do Jack Estripador, além de outras vítimas de assassinos que não foram citados nas letras do novo álbum. Facebook: https://www.facebook.com/viletale/videos/2100492080226959/.
A criação de arte do álbum ficou a cargo do vocalista Bruno Jankauskas e o baterista Matheus Lunge, ambos buscaram retratar na capa e no teaser, toda a essência que estará presenta nas letras e arranjos criados para o primeiro full do Viletale, "Land of Thousand Pleasures". Foi confirmada que o disco será lançado em formato físico e digital e sua previsão está sendo trabalhada para liberação entre os meses de agosto ou setembro. Agora é aguardar com ansiedade esse que tem tudo para ser um dos mais assustadores e pesados discos do ano. Viletale é formada por: Bruno Jankauskas - Vocal/Guitarra Solo; Alan Ricardo - Guitarra Base; Filipe Oliveira - Baixo; Matheus Lunge - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/viletale/ e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/viletale/.

Seven Days War: assista trailer de 'Year Of The Dog'
18/05/2018

O gaúcho SEVEN DAYS WAR está preparando um novo EP e junto com ele um documentário sobre como as gravações aconteceram. Intitulado 'Year Of The Dog', o documentário está sendo produzido/dirigido pela empresa Design Is Cool (www.designiscool.com.br), que já liberou um teaser do material: https://youtu.be/hRs_UdOHI-w. O EP Devil's Amusement está sendo gravado no Dry House studio, sob a produção de Renato Osorio. O lançamento será feito em parceria com a Roman Roads e ainda sem data prevista para lançamento. Formado em 2013 na cidade de Canoas, Rio Grande do Sul, o SEVEN DAYS WAR nasceu da vontade pessoal dos seus integrantes de fazer a música que gostariam de ouvir: pesada, melódica, sustentada por uma densa camada de groove e letras com significado.
Seus integrantes possuem décadas de dedicação à música pesada, mas foi no SEVEN DAYS WAR que o propósito de suas batalhas diárias encontrou uma forma de se manifestar através da música: com atitude, autenticidade e relevância para o mundo. Contato: contato.7dwar@gmail.com.br. Sites Relacionados: www.facebook.com/7dwar e www.metalmedia.com.br/sevendayswar. Fonte: Metal Media.

Bloqueio Mental divulga capa e nome oficial do novo álbum de estúdio
18/05/2018

Nome forte e tradicional da cena Curitibana, o Bloqueio Mental, em seus 18 anos de carreira, é considerado um dos pilares da cultura Rock independente de seu estado. Além de possuir em sua temática letras fortes, um estilo atemporal, tem em seu vocalista e fundador, Fabio Malerba, um dos grandes fomentadores de eventos e festivais na região. O grupo que há alguns anos não lançou nenhuma novidade musical, vem se preparando para disponibilizar aos fãs um novo álbum de estúdio. Tanto que acabam de liberar a capa e nome do novo registro. O Disco intitulado de "Demente" já tem sua arte divulgado e muito em breve, o grupo, irá informar os fãs todos os detalhes que estarão presentes nesse aguardo novo registro.
"Demente" teve sua arte desenvolvida pelo artista José Junior, o mesmo, utilizou o mascote da banda na capa e conseguiu contrastar a energia Punk/Crossover que a banda transmite em sua musicalidade. O disco terá 14 músicas inéditas e será lançado oficialmente no segundo semestre de 2018 em formato digital. Os fãs bandas terão muito em breve, o primeiro single disponibilizado pela banda para audição completa. Fique antenado nas redes sociais do Bloqueio Mental, em breve e gradativamente, a banda estará informando cada detalhe do aguardado novo disco "Demente".
Bloqueio Mental é formado por: Fabio Malerba - Vocal; Deniz Aurelio - Guitarra; Giovanni Navarro - Bateria; Bruno Guedes - baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bloqueio.mental/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/bloqueio-mental/.

Nine Inch Nails: ouça a nova música, "God Break Down The Door"
18/05/2018

O Nine Inch Nails divulgou, nesta quinta-feira (17), uma nova música. A canção recebeu o título "God Break Down The Door" e pode ser conferida no player de vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=eeJ_DzRJUI4. "God Break Down The Door" faz parte do próximo EP do Nine Inch Nails, "Bad Witch". O registro chega a público no próximo dia 22 de junho. Veja o tracklist de "Bad Witch": 01. Shit Mirror; 02. Ahead Of Ourselves; 03. Play The Goddamned Part; 04. God Break Down The Door; 05. I'm Not From This World e 06. Over And Out.

Body Count: assista ao clipe de "All Love Is Lost", com Max Cavalera
18/05/2018

O Body Count lançou um novo videoclipe nesta quinta-feira (17). A faixa que ganhou o vídeo é "All Love Is Lost". Assim como a música, o clipe também tem a participação do músico brasileiro Max Cavalera (Soulfly, Cavalera Conspiracy, ex-Sepultura). A atriz Kelly Giddish, de "Law And Order: Special Victims Unit" (da NBC), faz um dos papeis do vídeo. Assista no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=JJDS5kVLM9E.
"All Love Is Lost" faz parte do álbum mais recente do Body Count, "Bloodlust", divulgado em 2017. O álbum foi produzido por Will Putney e também tem participações de Dave Mustaine (Megadeth) e Randy Blythe (Lamb Of God).

Golpe de Estado: disco está entre os mais vendidos em tradicional loja da Galeria do Rock
18/05/2018

Nem bem lançou o disco "Ao Vivo 30 Anos", e o Golpe de Estado já é o primeiro da lista dos 'mais vendidos' da Die Hard, tradicional loja da Galeria do Rock, em São Paulo. A parada criada pela loja há alguns anos, é o reflexo da procura por discos - e o melhor, uma banda brasileira a frente de outras internacionais e consagradas. Para comprar o "Ao Vivo 30 Anos" pelo correio, acesse: https://diehard.com.br/detalhe_produto.php?codProd=sIsLMzk5OTU=.

No dia 08/06 eles fazem o último show com a participação do icônico vocalista Catalau. O show acontece em São Caetano do Sul, no Teatro Paulo Machado de Carvalho (Alameda Conde de Porto Alegre, 840 - São Caetano do Sul - SP), e será o último com a participação do antigo vocalista, uma vez que ele se mudará para os EUA em seguida. Quem ainda não assistiu, não pode perder essa oportunidade. Quem quiser adquirir ingresso antecipado para este show, é só acessar o link: https://www.bilheteriaexpress.com.br/teatros-e-casas-de-show/sao-caetano-do-sul/teatro-paulo-machado-de-carvalho/golpe-de-estado-sao-caetano.html#.Wu6ltK8jUGU.facebook.
Com 30 anos de carreira e um legado indiscutível no rock nacional, autora de hits absolutos como "Caso Sério", "Paixão", "Noite de Balada", "Não é Hora" e diversas outras, a banda Golpe de Estado está de volta para comemorar essa expressiva marca em sua carreira. Mesmo após o falecimento do ícone Helcio Aguirra (guitarra), o baixista e fundador Nelson Brito decidiu se juntar ao seu ex-companheiro de banda Roby Pontes (bateria), com o guitarrista Marcelo Schevano (Carro Bomba / Casa das Máquinas) e o vocalista João Luiz (Casa das Máquinas) para uma nova turnê. A banda também conta com o apoio de Matheus Shanoski (teclados) e vem passando por diversas cidades do Brasil levando o que o Golpe sempre primou; um hard rock de qualidade, com letras ácidas em português. O CD foi gravado na Clash Club em São Paulo, em 2017, e mixado no Orra Meu estúdio, será duplo em formato digipack e contará com 23 faixas. O álbum teve a participação especial de Catalau (que cantou em 7 músicas), Rogério Fernandes (Carro Bomba-ex Golpe de Estado), Luís Carlini (Tutti Frutti) e Andreas Kisser (Sepultura). O CD sairá via Voice Music e tem lançamento previsto para primeira metade de abril!
Confira o tracklist:
CD 1: 1- Na vida; 2- Underground; 3- Noite de Balada; 4- Feira do Rato; 5- Zumbi; 6- Paixão; 7- Filho de Deus; 8- Quantas Vão; 9- Todo mundo tem um lado bicho; 10- Forçando a barra; 11- Cobra criada.
CD 2: 1- Olhos de Guerra; 2- Caso Sério; 3- Terra de Ninguém; 4- Mal Social; 5- Velha Mistura; 6- Ignoro; 7- Real Valor; 8- Não é Hora; 9- solo de bateria; 10- Onde há Fumaça há Fogo; 11- Nem Polícia nem bandido; 12- Libertação Feminina.
Assista o videoclipe de "Noite de Balada", registrada no dia em que gravaram o disco ao vivo: https://www.youtube.com/watch?v=qhVzdGg8aoM.  Siga o Golpe de Estado em seu FB oficial: https://www.facebook.com/bandagolpedeestado/.

The Devils anuncia a quarta edição do 'Devil's Fest', confira!
18/05/2018

Um dos grupos mais ativos do estados do Espírito Santo, o THE DEVILS, anunciou a quarta edição do tradicional 'Devil's Fest'. O evento acontecerá na cidade de Serra/ES, dia 26/05/2018, no Garage Pub e contará com as bandas AshBürn, Chains Of Soul, Creatio, Terra Convexa, além da anfitriã organizadora do festival. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/638908373127088/.  
Em outras notícias, o THE DEVILS lançou recentemente o debut álbum "We Are The Devils" nas principais plataformas de streaming, ouça agora: https://youtu.be/I_4OijpwX0A.
Spotify: https://open.spotify.com/artist/1IwYZ7Dex1de165G0lPfJv 
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14554283 
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/the-devils/1372284340 
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/artist/9748640 
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.thedevils.com.br/facebook; http://www.thedevils.com.br/instagram; http://www.thedevils.com.br/youtube; http://www.thedevils.com.br/soundcloud; http://www.thedevils.com.br/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/TheDevils/56. Fonte: Sangue Frio Produções.

Mineiros do Gamp lançam single e clipe Pop rock clássico da banda mantém a pegada
18/05/2018

'Tudo que acabar' é o novo single da Gamp, que reforça o estilo musical do grupo, influenciado por grandes nomes do pop/rock mundial, do clássico ao moderno. A música e o clipe estarão na Internet a partir de maio. 'Tudo que acabar' é uma balada pop/rock. As imagens do clipe, feitas numa fábrica abandonada de uma cervejaria na região metropolitana de Belo Horizonte, acentuam o sentimento de saudade evocado na canção. O GAMP surge como nome forte do pop/rock mineiro. Em 2014 lançou o álbum Keep Rockin, pela Som Livre, emplacando dois hits nas rádios. Em 2015 o destaque veio com a releitura de 'Hoje Eu Quero Sair Só', sucesso com Lenine nos anos 90. A versão da banda chegou a estar entre as mais tocadas nas rádios, ranking que inclui artistas de todo o mundo no segmento pop, alcançando o 14º lugar.
Em 2016, a banda lançou novo EP, com direção artística de Rick Bonadio e produção de Fernando Prado e Cris Simões. Com três musicas inéditas, o EP confirmou sua identidade musical do Gamp e, em nova fase, com novo vocalista, mostra a maturidade de quem veio pra se firmar no cenário nacional, como uma nova promessa de muita música boa. É em loucos planos que o GAMP se inspira.Keep Rockin!
Ficha técnica "Tudo que Acabar":
Produzido, gravado e mixado por Cris Simões no Pacific Audio Studio em Belo Horizonte/MG
Masterizado por Ted Jensen no Sterling Sound em Nova Iorque, EUA
Compositor: Vinícius Carossi // Vinícius Carossi - Vocal // Matheus Ribeiro - Guitarra // Bidu Dequech - Guitarra // Lucas Bastos - Bateria // Flávio Simões - Baixo // Cris Simões - Teclados e Programações // Federico Puppi - Cello.
Ficha Técnica clipe: Direção e Edição: Rafael Caminha // Produtora: Caminha Filmes // Atriz: Hayssa Gamarano
Ouca aqui 'Tudo que acabar': https://open.spotify.com/album/5DJhfoQd09zI3G4R5JC03u.
assista aqui o Clipe 'Tudo que acabar': https://www.youtube.com/watch?v=gqyiRUZ1rzo&feature=youtu.be.

Kisser Clan faz show beneficente em prol de refugiados em São Paulo no Theatro Net
18/05/2018

Apresentação acontece em São Paulo dia 19 de junho e parte da renda obtida será destinada aos projetos sociais do Adus. Em celebração ao Dia Mundial do Refugiado (20 de junho), a banda Kisser Clan, (formada por Andreas Kisser, guitarrista do Sepultura, Yohan Kisser, Gustavo Giglio e Amílcar Cristófaro), se apresenta no Theatro Net São Paulo, em São Paulo, no dia 19 de junho, 20h. A banda abriu mão de seu cachê com o objetivo de arrecadar fundos para a manutenção dos projetos do Adus, Instituto de Reintegração do Refugiado, que ajuda centenas de pessoas por meio de inserção social, cultural e econômica.
No repertório, sucessos como Ace of Spades, Stay Clean, The zoo, War Pigs, The Trooper, Balls to the wall, entre outros.  Andreas Kisser, que já é parceiro do Adus, reforça a importância de abraçar os refugiados que chegam ao País. "Temos que falar sobre o tema constantemente e engajar mais e mais pessoas para a causa do refúgio", destaca.
Crise humanitária
O mundo vive uma das piores crises humanitárias da história, desde a 2ª Guerra Mundial, com mais de 20 milhões de refugiados. O Brasil se tornou rota para muitas pessoas que saem de seus países de origem em busca de paz e sobrevivência. De acordo com o CONARE (Comitê Nacional para o Refugiados), ligado ao Ministério da Justiça, são mais de 28 mil solicitantes de refúgio hoje no Brasil, 9 mil já aprovados. Há sete anos, o Adus acolhe essas pessoas com a ajuda de voluntários, (mais de 100), que dão aulas de português, ajudam na busca por emprego e moradia, realizam treinamentos para que eles possam atuar como professores de outros idiomas, e outros projetos que os auxiliam na retomada da vida em um novo país.
Sobre o Instituto Adus
Fundado em 2010, o Adus, Instituto de Reintegração do Refugiado, já auxiliou mais de 5 mil pessoas em situação de refúgio a reconstruírem suas vidas no Brasil. O Instituto oferece aulas de português, cursos de qualificação profissional, inclusão no mercado de trabalho, entre outros projetos. Em 2016, a entidade criou uma escola de idiomas, o Mente Aberta, que oferece cursos de inglês, francês e espanhol, ministrados por professores refugiados, falantes nativos das línguas. Para conhecer o Adus e colaborar com a causa do refúgio, acesse: www.adus.org.br.

Barril De Pólvora: assista o quadro "Bate-Papo JA" do "Jornal da Alterosa" de BH/MG
18/05/2018

A TV Alterosa, filiada ao SBT em Belo Horizonte/MG, exibe o Jornal da Alteroza diariamente as 19h20 e, na quinta-feira (17), recebeu no quadro cultural "Bate - Papo JA" a banda Barril De Pólvora. O quarteto formado por Flávio Drager (vocal), Emerson Martins (guitarra), Saulo Santos (baixo) e Alexis Bomfim (bateria) contam a repórter Fernanda Penna como foi formada a banda, como gravaram o primeiro álbum "Barril de Pólvora", lançado em março de 2018, e deixam contatos para shows. Confira no Youtube como foi a entrevista: https://www.youtube.com/watch?v=PGoVdALNe4w.
Atualmente a banda se prepara para lançar o videoclipe da canção "Barril de Pólvora", que está em fase de conclusão. Essa videoprodução reforça o projeto de divulgação do debut que pavimentará a estrada da banda pelo cenário rockeiro nacional. Contato: barrildepolvorarockmetal@gmail.com; www.facebook.com/bandabarrildepolvora. Assessoria: www.braunamusicpress.com. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria.

Sã aposta no rock visceral com letras em português em disco de estreia em que o power trio carrega verve setentista em rock cantado em português
18/05/2018

Rock psicodélico em português, visceral e filosófico. As sínteses são mesmo a melhor maneira de apresentar o complexo e criativo conceito por trás da música da banda Sã, de Goiânia, que lança o disco de estreia Una-Maçã nas plataformas de streaming pela Abraxas Records. Ouça aqui: https://ONErpm.lnk.to/Una-Maca. Danilo Xidan (guitarra e voz), Alexandre Sardelari (baixo) e Bruno Sardelari (bateria) trazem cargas pesadas do rock setentista às músicas de Una-Maçã, algo entre as jams heavy metal do Black Sabbath e o feeling pontual e alucinante do Grand Funk Railroad. A concepção lírica de Una-Maçã acompanha a fritação sonora única criada pela Sã.

Como sugere Xidan, figura conhecida no meio artístico goiano por outros projetos (Goldfish Memories e Agoristas), as letras e a música da banda são repletas de simbologias e, em resumo, tratam da história da criação da vida.
"É o ciclo da criação e da destruição e, enfim, recriar. Fala muito da humanidade e, toda vez que escuto o disco e acesso a mensagem, interiorizo como uma crítica a nós mesmos", filosofa. A própria maçã do título do disco tem a ver com o conceito da Sã, utilizada aqui para simbolizar a dualidade da vida, que ora pende ao amor, ora pende ao pecado. Tratamos do bem e mal, claro e escuro de uma forma igual. Buscando sempre o meio, o equilíbrio". Já Una é uma palavra indígena para negro, escuro, preto. "Do pecado até a gravidade, o termo reforça o peso que a simbologia da maçã tem em nossa sociedade", completa Xidan. Assim como na música, a história da formação da Sã é um ciclo de redenção. O pivô da catarse, Xidan, conta. "A banda se conheceu quando fiz uma peregrinação de 420 quilômetros sem comida, dinheiro nem telefone. Ao final do nono dia, encontrei e fui hospedado pelos irmãos Sardelari, e juntos fizemos algumas jams".
ABRAXAS: Acesse o site da Abraxas e fique por dentro das novidades de todas as bandas nacionais e internacionais do cast, além de ter acesso aos produtos à venda na loja virtual: www.abraxas.fm. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Poison: Bret Michaels não se dedica tanto à banda, diz Rikki Rockett
18/05/2018

A inatividade do Poison é algo assustador. A banda não lança um novo álbum desde "Poison'd", registro de covers divulgado em 2007, e faz poucas turnês. O grupo chegou a ficar quase cinco anos - entre 2013 e 2017 - sem pisar em um palco, especialmente devido à carreira solo do vocalista Bret Michaels. Em entrevista ao OC Weekly, o baterista Rikki Rockett reclamou da falta de dedicação de Bret Michaels com relação ao Poison. Para ele, o vocalista deveria "colocar um pouco mais de energia" na banda. "Acho que precisamos nos afastar um do outro e fazer outras coisas, mas, ao mesmo tempo, acho que ele passou tempo demais fora. Definitivamente, há ressentimento, mas não algo como se eu quisesse que ele fracassasse. Só quero que o Poison seja importante também. Gostaria que colocasse um pouco mais de energia no Poison", afirmou.
Rikki Rockett reforçou que gostaria de gravar material inédito com o Poison. "Pessoalmente, acho que ainda temos histórias para contar. O negócio da música mudou muito, não sei se faríamos um disco completo, mas acho que você terá músicas novas em algum ponto", disse.

The Kooks: Let´s Go Sunshine, quinto disco da banda chega em 31 de agosto
17/05/2018

O The Kooks retorna nesta quinta, 17, com duas novas músicas: "No Pressure" e "All The Time". O lançamento acompanha os detalhes do esperado quinto disco de estúdio, Let's Go Sunshine, que tem lançamento previsto para 31 de agosto, pela Lonely Cat / AWAL Recordings. Com o barulho da recente turnê mundial ainda ecoando nas orelhas, o The Kooks espera conseguir um espaço no Great British Songbook com Let's Go Sunshine. É um som corajoso que condensa a música atemporal da banda na forma mais pura, ao mesmo tempo em que a expande para um patamar mais maduro. É um LP enérgico e incisivo, que retrata a vida urbana no Reino Unido nos dias de hoje. O coração e a alma do disco estão em hinos de inocência perdida, relacionamentos, no término e na recuperação. Falando sobre o processo criativo do disco, o vocalista Luke Pritchard diz que é um álbum que "os define". "Ele teve um começo fragmentado. Em 2015, entramos no estúdio pensando no último disco que havíamos feito, Listen, e percebemos que não era o que queríamos fazer. Não era o The Kooks. Então recomeçamos do zero. Entrei na missão de escrever as melhores músicas da minha vida antes de trazê-las para a banda. No início das composições, estava passando por uma fase díficil após ter meu coração partido, mas, no meio do LP, acabei me apaixonando e as letras mostram isso. De "Fractured and Dazer" a "No Pressure". É o nosso melhor álbum, e ele deve te colocar para dançar." O The Kooks começou a carreira em 2006 com o incomparável disco de estreia Inside In/Inside Out, que ganhou cinco certificações de platina. Desde então, o quarteto formado por Pritchard, Hugh Harris, Peter Denton e Alexis Nuñez lançou outros três álbuns, incluindo um Best Of. OUÇA OS DOIS PRIMEIROS SINGLES: "NO PRESSURE": https://thekooks.lnk.to/nopressurePR e "ALL THE TIME": https://thekooks.lnk.to/allthetimePR. LET'S GO SUNSHINE ESTÁ DISPONÍVEL PARA PRÉ-VENDA AQUI: https://thekooks.lnk.to/letsgosunshinePR.
Tracklist de Let's Go Sunshine: 1. Intro; 2. Kids; 3. All The Time; 4. Believe; 5. Fractured and Dazed; 6. Chicken Bone; 7. Four Leaf Clover; 8. Tesco Disco; 9. Honey Bee; 10. Initials For Gainsbourg; 11. Pamela; 12. Picture Frame; 13. Swing Low; 14. Weight of the World e 15. No Pressure. Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações para Imprensa: Denise Catto Joia e Simone Catto Joia.

Fast Evil divulga o lyric video do single" The Midnight Force"
17/05/2018

Um dos grandes destaques do Speed Metal brasileiro, o Fast Evil, lançou hoje (17/05), o single " The Midnight Force", que faz parte do debut de estreia de mesmo nome.O lyric video do single foi feito por Leandro Franco, que produziu conforme as referências da banda voltadas para o Metal Old School. O single e todas as nove músicas que farão parte do álbum de estreia foram gravadas e mixadas por Mike Soares da Orange Studios. O álbum será lançado em Julho pelo selo especializado em Heavy Metal Classic Metal Records. Confira o lyric video a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=cYdDvB43BYE&feature=youtu.be.
Criado em 2016, na cidade de Teresina/PI, e formado por Lucas Mesquita (Vocais), Diego Dourado (Guitarra), Marcos Andrade (Contrabaixo) e Luis Neto (Bateria), o Fast Evil busca a essência do verdadeiro Speed Metal. Tem como principais influências musicais bandas como Exciter, Overkill e Nuclear Assault.

Noturnall lança videoclipe de "Mysterious" gravado no Autódromo de Interlagos com participação de Rubinho Barrichello e Cacá Bueno
17/05/2018

A banda Noturnall acaba de lançar o novo videoclipe de "Mysterious" gravado no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. O vídeo também tem cenas gravadas no Kartódromo Internacional Granja Viana, em Cotia (SP), e conta com a participação especial dos pilotos Rubinho Barrichello, Cacá Bueno, Giulio Borlenghi, Vitor Baptista, Alberto Catucci e Edison Gandolfi. "Este é um videoclipe muito especial para a Noturnall. Todos nós somos fãs de automobilismo e ter pilotos do calibre de Rubinho Barrichello e Cacá Bueno em nosso vídeo é uma honra tremenda. É como se estivesse realizando um sonho de criança. Também foi muito legal dirigir um carro de corrida e entrar na pista em alta velocidade. Tivemos cuidado ao contar uma história de amizade e que permeia todo o videoclipe, pois é algo que essa banda sempre tenta passar em suas letras e principalmente como ela é de verdade", diz Junior Carelli. Assista o videoclipe de "Mysterious": https://youtu.be/hykUYaVN0x0.
Produzido pela Foggy Filmes, Fusão Estúdios e dirigido por Junior Carelli e Thiago Bianchi, respectivamente, tecladista e vocalista da Noturnall - além da supervisão de Fernando Quesada e Rudge Campos -, o videoclipe de "Mysterious" conta a história de dois amigos de infância que ao longo do tempo se tornaram rivais no automobilismo brasileiro e mundial. Com o passar dos anos, os amigos, interpretados por Junior Carelli e Thiago Bianchi, chegam ao profissionalismo, guiados pelo manager, encenado por Fernando Quesada, que os incentiva a todo momento à uma rivalidade sadia do esporte, onde apenas um deles conseguirá a vaga oficial da equipe. Com isso, eles recriam essa antiga disputa de amigos em uma corrida repleta de emoção. No final, ambos percebem que a amizade é o mais importante de tudo.
"Mysterious" é um dos destaques de "9″, mas recente álbum de estúdio. Em seu terceiro álbum, a banda Noturnall dá mostras de que está buscando um som mais diversificado e progressivo, utilizando ainda mais melodias em suas composições, mas mantendo a qualidade lá em cima. Assim, temos aqui um material muito acima da média, de uma das melhores bandas do Brasil na atualidade. A Noturnall atualmente é formada por Thiago Bianchi (vocal), Fernando Quesada (baixo e violão), Junior Carelli (teclado), Bruno Henrique (guitarra) e Henrique Pucci (bateria).
Recentemente, a Noturnall gravou um DVD com a participação de Alirio Netto e James LaBrie no Teatro Porto Seguro (SP). Para divulgar esse trabalho, o grupo está se preparando para uma extensa turnê por todo o Brasil. Além disso, a Noturnall, em parceria com a equipe do "Super Metal Kart", o Kartódromo Granja Viana e o site FuteRock, divulgou recentemente que irá promover uma corrida de kart beneficente com grandes nomes do rock e heavy metal do Brasil no próximo dia 16 de junho (sábado), à partir das 13h30, no Kartódromo Internacional Granja Viana (Cotia/SP).
Ficha técnica de "Mysterious":
Direção: Junior Carelli & Thiago Bianchi
Produção Executiva: Junior Carelli, Fernando Quesada & Edison Gandolfi
Screenplay: Junior Carelli, Thiago Bianchi, Fernando Quesada, Rudge Campos
Foggy Filmes
Fusão Estúdios
EM&T Online
Crianças: Kaleu Bianchi Fernando Silva
Participação: Rubinho Barrichello, Caca Bueno, Vitor Baptista, Giulio Borlenghi, Alan Hellmeister, Alberto Catucci, Edison Gandolfi
Assistente de Produção: Felipe Cremogema
Cinegrafistas: Junior Carelli, Felipe Scapatura, Thiago Bizarro
Edição: Junior Carelli, William Paiva
Post e color grade: Junior Carelli e Rudge Campos
Noturnall é: Thiago Bianchi - vocal; Fernando Quesada - baixo; Junior Carelli - teclado; Henrique Pucci - bateria e Brunno Henrique - guitarra. Links relacionados: https://www.facebook.com/noturnallband/.

Angra: Confira teaser oficial do video clip "Black Widow's Web" feat Sandy e Alissa
17/05/2018

Recém lançado ao redor do mundo o álbum "ØMNI" se destacou principalmente por seu conceito e sua versatilidade. Seguindo uma trajetória de sucesso a música "Black Widow's Web" ganhou uma versão em vídeo clip com a participação super especial das musas Sandy e Alissa White-Gluz do Arch Enemy.  Uma prévia do resultado pode ser conferido no teaser oficial: https://youtu.be/MKxj2FFtNwg.

Em paralelo a banda Angra acaba de confirmar gravação de um DVD inédito no Tom Brasil, em São Paulo, no dia 21 de julho. Neste show, os músicos vão apresentar o novo álbum "ØMNI" na íntegra, além de vários dos sucessos escolhidos pelos fãs by request via página oficial no Facebook. Confira todas as datas da turnê mundial e fique ligado nas novidades: Site oficial: www.angra.net.  Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Beer, Blues & BBQ 2018 acontece em 19 de maio, na Cervejaria Penedon
17/05/2018

O Beer, Blues & BBQ está de volta na Cervejaria Penedon! Para essa edição, o evento traz os maiores talentos do blues da região: Gustavo Holanda & Piero Grandi, Gus & The Pulp Fiction Affectionate Fans e Delta Mood Blues Band. O evento ainda conta com a participação especial de Álamo Leal (RJ) e a revelação do blues na Europa, o italiano Luca Giordano, confira: https://www.youtube.com/watch?v=d6OOMUhcMEk
Piero Grandi é guitarrista, produtor musical e arranjador. Com uma carreira criativa e diversificada, norteada por sua forte ligação com o rock clássico e o jazz, naturalmente o blues viria à tona em sua trajetória. Gustavo Holanda é violonista, compositor e produtor fonográfico. Prestes a completar 20 anos de carreira, celebra sempre em seus projetos o privilégio de compartilhar o palco com músicos que admira e parceiros que coleciona. Gustavo Holanda e Piero Grandi encontraram afinidade musical e amizade através de inúmeras "jam sessions" e shows pelo Brasil. As influências musicais e referências comuns despertaram a vontade de produzir um trabalho que representasse essa fina sintonia. Da colaboração dos dois músicos e produtores nasceu o recém lançado EP "Just a few old tunes", uma compilação de releituras e composições autorais de blues e jazz. Gus & The Pulp Fiction Affectionate Fans é formada pelo power trio Gustavo Holanda (Guitarra e Voz), Gilberto Diniz, o "Giló" (Baixo) e Bruno Cepas (Bateria) e oferecem um setlist regado do melhor blues.
A Delta Mood Blues Band nasceu em 1997 com a proposta de tocar, basicamente, blues. Porém, com o correr dos anos, a banda incorporou clássicos do rock em seu repertório, com músicas de bandas como Cream, Hendrix, Purple, entre outras com influências, ainda assim, majoritariamente no blues. Com mais de 20 anos de carreira, a Delta Mood já teve várias formações, sendo composta atualmente por Eduardo (Dudu) Coimbra na bateria, Renato Nunes no baixo, Marcus Prado na guitarra e Marcelo Valença na guitarra e vocais.
Álamo Leal é um músico de blues, que mesmo tendo nascido no Brasil, construiu sua carreira na Europa, onde residiu por mais de 30 anos. Seu primeiro CD, "Rythm Oil", lançado pela Armadillo-Records, foi escolhido o álbum do ano pela revista inglesa Blueprint, em 1998. Realizou diversos shows e festivais com o legendário Funk Master e com Pee Wee Ellis, saxofonista de James Brown e Van Morrison. Álamo também teve a oportunidade de tocar nos EUA com Louis Mr. Bo' Collins, guitarrista de John Lee Hooker nos anos 50. De 1995 até 2005, morando entre Paris e Londres, tocou em grandes festivais na Europa, dividindo o palco com alguns gigantes do blues como Luther Allison, Bernard Allison, Larry Garner, Clarence Gatemouth Brown, Otis Grand, Paul Lamb e Joe Louis Walker. Voltando ao Brasil, em 2006, Álamo lançou logo em seguida o álbum que leva seu nome. Vem realizando desde então shows em todo país.
O guitarrista, líder de banda, cantor e compositor Luca Giordano emergiu como um dos maiores talentos da cena blues europeia, tocando sua própria música, especialmente ao lado de muitos dos maiores artistas. Nascido na Itália em 1980, Luca se mudou para Chicago aos 25 anos e ganhou uma valiosa experiência ao trabalhar ao lado de artistas consagrados da Chicago Blues, como Sharon Lewis, Willie Big Eye Smith, Les Getrex, JW Williams, James Wheeler e Rosa's Lounge All-Stars (incluindo sua participação, em 2008, no prestigiado Chicago Blues Festival), eventualmente se juntando ao falecido Eric "Guitar" Davis e sua banda, os Troublemakers, para turnês em Illinois, Ohio, Missouri, e no Chicago Blues Festival 2011. Fonte: Alex Chagas.

Dark New Farm: vagas na excursão para primeira vez em Rio do Campo
17/05/2018

Com mais uma viagem na rota dos farmers do New Metal, a Dark New Farm já está aquecendo os motores para a jornada que terá pela frente em junho. Entre os dias 8 e 10, a cidade de Rio do Campo receberá público de todo estado e região Sul do país para o Rock in Hell do Campo, e mesmo com dois shows a fazer antes do festival, a banda de Nova Fazenda está com os preparativos de pé para enfrentar os mais de 400km que terá pela frente. Em ação coletiva com as bandas The Undead Manz e Norium, que também estão no cast do Rock in Hell do Campo, uma excursão saindo de Criciúma, com passagem por Tubarão, Laguna, Imbituba e Florianópolis, irá levar as bandas e público que está interessado em passar um final de semana regado a tudo de melhor que um festival de rock pode oferecer. Assim sendo, o ônibus está com vagas abertas para aqueles que quiserem garantir um espaço para ir e voltar com tranquilidade do fest no interior catarinense. Para reservar sua vaga, basta entrar em contato com uma das três bandas através de suas páginas no Facebook. Dark New Farm: www.facebook.com/DarkNewFarm; The Undead Manz: www.facebook.com/UndeadNewNation/; Norium: www.facebook.com/NoriumOfficial. Acompanhe todos os detalhes do evento "Rock in Hell do Campo" pelos links: https://www.facebook.com/rockinhellrc e https://www.facebook.com/events/487925131588450/. Fonte: MK Assessoria.

Attività Power Trio disponibiliza novo álbum na íntegra para audição no Spotify
17/05/2018

Um dos nomes mais importantes do cenário Rock n' Roll fluminense, a banda Attività Power Trio acaba de disponibilizar seu novo álbum "Confusão" na íntegra para audição no Spotify. O segundo full-length da carreira do grupo formado por Fábio Pimentel (vocais, guitarras), Glaudiston Couto (contrabaixo, vocais) e Douglas Tupini (bateria) mostra uma banda em grande forma através de seu Rock n' Roll com influências do Rock nacional oitentista e letras inteligentes e críticas. Por essas e outras, "Confusão" vem sendo elogiado e aprovado pela crítica especializada nacional e consolida a importância desta banda no cenário Rock de toda aquela região. Acompanhe o Attività Power Trio pelo Spotify através do link a seguir: https://open.spotify.com/album/3X1eMFjviXQftCt6944kFT?si=jMcOCKaKQ1GLEDCKsW3zcA.
ATTIVITÀ POWER TRIO É FORMADO POR: Fábio Pimentel - guitarras, vocais; Glaudiston Couto - contrabaixo, vocais; Douglas Tupini - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/attivitapower/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/attivita-power-trio/. Fonte: Roadie Metal - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Brutallian retorna aos palcos nessa sexta em São Luís do Maranhão
17/05/2018

Um disco que barbarizou fãs e especialistas da música pesada no ano de 2016, tamanha sua qualidade, foi o álbum de estreia do Brutallian, "Blow on the Eye" ( leia resenha ). O disco é até hoje reverenciado como uma aula de peso, técnica e a mescla perfeita entre Heavy/Thrash. Após alguns meses sem abrilhantar o país com novidades, o Brutallian prepara uma série de divulgações sobre o novo trabalho que está por surgir, antes de revelar maiores detalhes sobre o segundo disco da carreira, o grupo, estará se apresentando nessa próxima sexta em sua cidade natal, São Luis do Maranhão. O show contará com músicas de "Blow on the Eye" e para os fãs que participarem do evento, serão os primeiros oficialmente a conferir algumas das novas músicas do próximo disco de estúdio. O evento será realizado na tradicional casa noturna da cidade, Amsterdam musicpub, além do show do Brutallian, a casa irá oferecer o show tributo aos ícones do Metal com a banda Dolly Band 3. Os ingressos estão sendo vendidos pelo valor de R$20,00 inteira e R$10,00 meia. Não perca essa oportunidade. Mais informações: https://www.facebook.com/amsterdamslz/.

Heaviest: conheça a capa do novo álbum 'The Wall Of Chaos-t'
17/05/2018

Mais um detalhe - e que detalhe - do aguardado Segundo álbum da HEAVIEST, 'The Wall Of Chaos-t' foi apresentado: nada menos que a capa do trabalho! Um alerta para a humanidade. Esse é o principal mote de 'The Wall Of Chaos-t', disco da HEAVIEST com lançamento previsto para o fim deste semestre. Com temas realistas e atuais, as músicas do novo álbum retratam o caos presente na política, na sociedade e no psicológico das pessoas. Com conceito, direção e design do vocalista Alax William, a capa apresenta muros políticos/ideológicos construídos ao redor do mundo, separando as sociedades.

Sua destruição causada pelas guerras em cenário árido representa as pavorosas atrocidades que testemunhamos em pleno século XXI, especialmente no Oriente. E, claro, a criança significa a fragilidade e inocência frente ao horror da dor e da morte solitária, em um lugar aparentemente sem qualquer esperança.
Recentemente, a HEAVIEST lançou o videoclipe para a faixa 'Fire It Up'. O trabalho contou com superprodução que envolveu mais de 50 especialistas distribuídos em projeto, infraestrutura, montagem, iluminação, sonorização, captação de imagens, coordenação e edição. A iniciativa recebeu o apoio das empresas SowStore, Promo Led Eventos, Vitrine Animada, BZP, Lafstudio, Stone Guitar Company, Sem Destino Couro e Mondo Cão. Assista: https://youtu.be/LMUL_Fdh8Yc.
'The Wall Of Chaos-t' tem previsão de lançamento para este semestre e teve a produção de Guto Mantesso, coprodução da HEAVIEST e do renomado artista norte-americano Roy Z (Bruce Dickinson, Helloween, Sepultura, Judas Priest, Sebastian Bach, entre outros). Outra atração confirmada é o vocalista norte-americano Zak Stevens (Savatage, Circle II Circle). O vocalista registrou poderosos vocais para 'Hunted', faixa que trata de temas reais, polêmicos e atuais. O vocalista ficou impressionado com a música e mandou uma mensagem em vídeo: https://youtu.be/D3Rrr8XxFDs. Contato: heaviestband@gmail.com. Canais Oficiais: YouTube: www.youtube.com/c/HeaviestBand; Facebook: www.facebook.com/Heaviestband; Twitter: www.twitter.com/Heaviestband; Google+: https://plus.google.com/u/0/+Heaviestband; Instagram: www.instagram.com/heaviestband; Website: www.heaviestband.com e Assessoria: www.metalmedia.com.br/heaviest. Fonte: Metal Media.

Sacrificed: liberado teaser do álbum 'Enraged' e informações do novo clipe
17/05/2018

O SACRIFICED acaba de liberar em seu Facebook oficial um teaser com trechos de todas as músicas de seu vindouro segundo álbum, 'Enraged', previsto para dia 6 de junho. Para conferir o vídeo, visite o link: https://youtu.be/xiFiHS61TIo. A banda também preparar um novo videoclipe. O trabalho está sendo produzido pelo músico, produtor e videomaker Bruno Paraguay (Eminence). Em breve muitos detalhes e a data de lançamento do clipe. "Após 2 dias, 14 horas de gravação, dormindo pouco e ralando muito, sensação de dever cumprido!! Queremos agradecer essa equipe foda, que fez um trampo sensacional. Valeu Bruno Paraguay, Daividson Mainart, Willian Marques, Léo Lana, Alex Zanon, Lorenna Diniz, Kyle, Guilherme Humber e Rodrigo Reinke."
As gravações de 'Enraged' aconteceram no Guerra Studio com produção de Lucas Guerra (Pense, Southern Black List e CPM22) e a arte da capa ficou nas mãos de Carlos Fides (Evergrey, Almah). No ano passado o SACRIFICED lançou um clipe para a faixa 'Shame', que estará no disco. O clipe foi dirigido pelo baterista Thales Piassi, assista: https://youtu.be/312OzOCBD9Y. Contato: press.sacrificed@gmail.com. Sites relacionados: www.sacrificed.com.br; www.facebook.com/sacrificedofficial e www.metalmedia.com.br/sacrificed. Fonte: Metal Media.

Half Bridge: oficializa novo baixista
17/05/2018

Após o retorno aos palcos e confirmação de reativação da banda, o Half Bridge mantinha um suspense em quem seriam os novos integrantes da banda, afinal, a volta do grupo foi confirmada apenas pelo vocalista Cássio Rodrigues e os guitarristas Pedro Jordan e Lucas Sapalacio. Esse suspense acabou no último sábado quando o grupo fez sua primeira apresentação oficial com nova formação em um retorno triunfante no evento "Cidade Rock" realizado pela Monstros Discos. Um dos músicos apresentados é o renomado baixista Laysson Mesquita, o músico que possui uma vasta carreira musical, agora é o novo "bass man" do Half Bridge.
O baixista Laysson Mesquita apresentou seu curriculum aos fãs, muitos o conhecem por sua contribuição para vários grupos importantes da capital Goiânia: "Baixista com iniciação musical e contrabaixo elétrico no CTCG Centro de Tradições e Cultura de Goiás. Integrei as bandas Spirits of the Shadows, Dark Ages, Disaffection e fiz algumas participações em bandas como o Punch. Já fiz tributos a bandas como Death, Sepultura, Metallica, Megadeth e Soulfly. Desde 2009 sou baixista da banda DDO. A partir de 2010 passei a contribuir também com o Heretic, gravando baixo fretless em alguns álbuns. Participei de alguns festivais como Goiânia Noise Festival, Tattoo Rock Fest, Covernation, Quebrando Taboo, Rock Solidário, GO Mosh, FIGO - Festival Internacional de Música, Festival Canto da Primavera, Sons de Beco e PMW Rock Festival, e passei por cidades como Goiânia, Pirenópolis, Anápolis, Rio Verde, Brasília, Palmas, dentre outras". O momento é especial na carreira do Half Bridge, a banda sente um revigorante fôlego e muitas novidades estão prestes a surgir no decorrer dos dias. Uma delas foi a liberação de um vídeo gravado ao vivo no último sábado que confirmava o retorno da banda aos palcos, confira no link: https://www.facebook.com/HalfBridge/videos/1890943397616978/
Muito em breve o Half Bridge estará divulgando maiores detalhes do novo baterista, logo menos os fãs que não conferiram o último show da banda, irão saber quem assumiu as baquetas de um dos mais importantes grupos de Deathcore e Breakdown do país. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/HalfBridge/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/half-bridge/.

Melanie Klain será uma das atrações da quarta edição do evento "Rock Na Praça" em Mococa
17/05/2018

A praça matriz da cidade de Mococa em São Paulo sediará neste dia 20 de maio mais em Rock Na Praça, que chega nesta data a sua quarta edição e contará com quatro das mais importantes bandas da região numa grande celebração ao Underground. As bandas locais Melanie KLAIN e Matilha se juntarão a representante da capital Funeratus e também à banda Velho Johnny, de São José do Rio Pardo. Quem comparecer ao evento poderá ajudar com a manutenção do Asilo Mococa doando 1 litro de leite. O Rock Na Praça terá início às 14:00 e a entrada será liberada. Compareça a este evento Underground e ajude uma instituição de caridade! A realização do Rock Na Praça é da Kandson. Fonte: Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Save Our Souls: Lançado playthrough de baixo e guitarra para 'The Dark Passenger'
17/05/2018

O SAVE OUR SOULS acaba de liberar em seus canais um vídeo mostrando a execução de baixo e guitarra de seu novo single 'The Dark Passenger'. O objetivo deste playthrough é mostrar todos os detalhes da composição para baixo e guitarra. Os dois músicos, Jackson Harvelle e Marlon Lago, executam na íntegra a música e dividem a cena. Assim, o espectador pode acompanhar ambos em paralelo. Também foi dado o destaque para cada músico no momento oportuno.

O playthrough foi filmado no estúdio do Complexo Artístico RR44 por Juliano Ângelo e conta com edição de Gustavo Razia. O áudio, originalmente gravado e produzido por Renato Osorio e mixado por Benhur Lima, aqui foi tratado pela banda para destacar os dois instrumentos, confira em: https://youtu.be/eAR2KBMC9eg.  'The Dark Passenger' está disponível nas principais plataformas de streaming, confira alguns links: Spotify: https://open.spotify.com/album/5xsAj2Ys3oFNifi1OD82ny e iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/the-dark-passenger-single/1361611528.
Um videoclipe foi lançado também. O trabalho teve produção da Roman Roads Artist Enabler, com direção/edição de Luiz Argimon, direção de arte de Celso Zanini, colorização por QG Filmz, make-up por Analú Santos e foi gravado no estúdio do Complexo Artístico RR44 e no Teatro Nilton Filho. Assista: Facebook: https://www.facebook.com/RomanRoadsArtistsEnabler/videos/2001009336590580/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=3sn_sYNtyB4. Contato: contato@saveoursouls.com.br. Sites relacionados: www.saveoursouls.com.br; www.facebook.com/SaveOurSoulsPage e www.metalmedia.com.br/saveoursouls. Fonte: Metal Media.

Fallen Idol lança terceiro disco e já disponibiliza trabalho para venda
17/05/2018

Com seis anos de estrada, a banda paulista Fallen Idol chega ao seu terceiro disco de estúdio completo. Ao todo (se contarmos os três singles) este é o sexto trabalho do power trio de Arujá, que carrega o título de "Mourn the Earth". O álbum traz a banda em seu melhor momento e conta com sete faixas distribuídas em cerca de 44 minutos. Tracklist: 1. Witches of Lucifer; 2. Time To Mourth The Earth; 3. Wait; 4. Shattered Mirror; 5. Chrisalism; 6. Lucidity e 7. Secret Place.
Transitando pelos caminhos do Doom Metal oitentista, o Fallen Idol carrega influências que também passam pelo Heavy Metal tradicional dos anos 70 e 80, o que faz com que sua sonoridade resulte em algo pesado e sombrio. As caraterísticas da banda, que foi formada em 2012, se devem ao fato de sua formação se manter a mesma desde o início contando com Rodrigo Sitta (vocal/guitarra), Márcio Silva (baixo) e Ulisses Campos (bateria). Gravado no estúdio No Limits, entre outubro e dezembro de 2017, "Mourn The Earth" foi produzido por Ivi Kardec, Felipe Stresser e Rod Sitta. Mixado e masterizado por Ivi Kardec e Felipe Stress, o disco contou com a arte gráfica feita por Cesar Benatti, além do design do próprio Cesar e Rodrigo Bernardo. O disco sucede o aclamado segundo álbum da banda, "Seasons of Grief", lançado em 2016. Ouça os singles que serviram como prévia do disco: Witches of Lucifer: https://fallenidol.bandcamp.com/album/witches-of-lucifer-single e Shattered Mirror: https://fallenidol.bandcamp.com/album/shattered-mirror-single-2.
"Mourn The Earth" é lançado em parceria com os selos Nomade Records, Tales from the Pit, The Metalvox, Left Hand Prod., Mutilation Records e Nuktemeron Records. Discografia: "Fallen Idol" (2015); "The Boy And The Sea" (single - 2016); "Seasons of Grief" (2016); "Witches of Lucifer" (single - 2018); "Shattered Mirror" (single - 2018) e "Mourn the Earth" (single - 2018). Mais informações e encomendas: https://www.facebook.com/fallenidoldoom/; https://fallenidol.bandcamp.com/. Fonte: Vitor Franceschini - http://www.blogartemetal.blogspot.com.br/

Eternal Sacrifice disponibiliza música inédita que integrará o vindouro álbum, ouça agora!
17/05/2018

Completando 25 anos de carreira, o ícone do Pagan/Black Metal brasileiro, ETERNAL SACRIFICE, anunciou seu mais novo trabalho. Ainda sem o título divulgado, o novo álbum chegará ao público no segundo semestre de 2018 e contará com 10 músicas conceituais. Para fomentar ainda mais seus seguidores, sedentos por este vindouro material, a horda divulgou a faixa "Chapter I - The Three Mashu's seals - The Conquest of the Ganzir and Arzir Gates (Hazred área)", ouça agora: https://hammerofdamnation.bandcamp.com/track/chapter-i-the-three-mashu-s-seals-the-conquest-of-the-ganzir-and-arzir-gates-hazred-rea.
Gravado no estúdio baiano SD Estúdio, e produzido pelo vocalista Anton Naberius, o novo trabalho da banda será lançado pelo selo Hammer of Damnation, na versão física e Sangue Frio Records em âmbito digital. Em breve será divulgado mais informações sobre este álbum, bem como nome, capa e tracklist, aguarde. Em outras notícias, o ETERNAL SACRIFICE foi destaque no site da Roadie Crew, onde concedeu uma entrevista para o mesmo. Em um bate papo conduzido por Éden Lozano, Naberius falou um pouco mais sobre a trajetória do grupo, formações, método de composição e muito mais, confira: https://roadiecrew.com.br/eternal-sacrifice/. Contato para shows: eternalsacrifice666@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://hodrecs.com/; https://www.facebook.com/eternalsacrifice666/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ETERNALSACRIFICE/59. Fonte: Sangue Frio Produções.

Pandemmy será destaque no programa Comando Noise, saiba como ouvir!
17/05/2018

A banda de Death/Thrash Metal PANDEMMY será destaque na próxima edição do programa Comando Noise, onde estará concedendo uma entrevista. O guitarrista Pedro Valença falará um pouco sobre a atual formação, influências da banda, novos projetos para 2018 e muito mais. O Comando Noise é apresentado por José Eduardo Brondi, o 'Titio Bron Bron', e vai ao ar todo domingo a partir das 20 horas pelas seguintes web rádios:
Rádio Patotas Rock: http://radiopatotasrock.com/ 
Radio Baixada Santista: http://www.radiobaixadasantista.com.br/ 
Skate Metal Old Web Radio: http://skatemetalold.com/ 
Web Rádio Alternativa Rock: http://radioalternativarock.com/ 
Web Rádio Rock Metal: http://rockmetal.com.br/ 
Acompanhe o programa pelo Soundcloud (podcast): https://soundcloud.com/jose-eduardo-brondi. Assista ao videoclipe da música "Circus Of Tyrannies", lançado recentemente: https://www.youtube.com/watch?v=6ax2SWFv0aI. Contato para shows: pandemmy@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

Samsung E-Festival Instrumental 2018 abre inscrições para novos talentos
17/05/2018

Inscrições para o concurso musical da Samsung já estão abertas e podem ser feitas pelo site www.efestivalinstrumental.com.br; vencedor irá se apresentar ao lado de artista renomado da música nacional. O Samsung E-Festival Instrumental, evento que investe na revelação de novos artistas instrumentais e que conta com patrocínio da Samsung em parceria com o Ministério da Cultura, e realização da Dançar Marketing, já está com inscrições abertas. Artistas solo ou bandas com até cinco membros maiores de 18 anos podem acessar o site da inciativa e se inscrever até 15 de agosto. O projeto compõe uma das atividades previstas no calendário 2018 da plataforma Samsung Conecta, que tem por objetivo oferecer experiências únicas na música e no esporte, gerando inclusão, oportunidades e acessibilidade aos consumidores brasileiros. Como nas últimas edições, este ano o vencedor do Samsung E-Festival terá a oportunidade de se apresentar ao lado de um consagrado artista do rock nacional, além de realizar um bate-papo musical com o curador, gravar um single com divulgação nacional e ainda levar um prêmio de R$ 30 mil para alavancar a carreira. As apresentações do concurso ocorrem em São Paulo e em Porto Alegre, durante o mês de novembro.
"A Samsung tem o prazer de convidar todos os músicos instrumentais a se inscrevrem no concurso, que é um incentivo para que busquem os seus sonhos. Desde 2014 temos contribuído para alavancar a carreira de muitas pessoas na música, o que nos enche de orgulho e nos inspira a continuar com nossas iniciativas", comenta Andréa Mello, diretora de Marketing Corporativo e Consumer Electronics da Samsung Brasil.
Edições anteriores
Nos quatro últimos anos, Lari Basílio (2014), a banda Urbem (2015), Sérgio Carvalho (2016) e Fernando Molinari Trio (2017) foram os vencedores do Samsung E-Festival Instrumental. Lari Basílio, selecionada entre centenas de participantes, com carreira solo iniciada em 2012, venceu pelo voto popular a edição de 2014. Nascida em 1988, em São Paulo, Lari é guitarrista por vocação e desde criança já demonstrava grande amor e interesse pela música. Atualmente ela se destaca no cenário musical, onde ganhou visibilidade a partir da vitória do Samsung E-Festival, pela técnica e versatilidade, sempre inovando com seu estilo particular. A banda Urbem, que surpreendeu a curadoria e jurados do Samsung E-Festival Instrumental em 2015, diz que a vitória abriu caminhos. "Trouxe reconhecimento que há tempos buscávamos", ressalta Bianca Bacha, vocalista e instrumentista da banda, lembrando que já "fechou com um selo americano com base na Itália, que se chama Odradek Jazz, que gravou o primeiro disco em abril do ano passado".
Vencedor de 2016 do Samsung E-Festival Instrumental, Sérgio Carvalho diz ter sido uma experiência maravilhosa "pela oportunidade de conhecer as pessoas envolvidas, a produção e toda a estrutura do festival". Para Fernando Molinari, vencedor do concurso no ano passado e líder do Fernando Molinari trio, o projeto é uma oportunidade valiosa. "Ter a oportunidade de mostrar nosso trabalho como compositores e poder dividir esse processo com o Ruriá Duprat, curador do projeto, e toda a equipe era algo muito valioso para nós. Por isso, compusemos uma música especialmente para a gravação do nosso single, pois gostaríamos de mostrar um outro lado do nosso trabalho, já que havíamos vencido o festival com algo mais pesado e agressivo", conta. Mais informações sobre o Samsung E-Festival Instrumental estão disponíveis no site http://www.efestivalinstrumental.com.br/.
Samsung oferece mais do que produtos para você ir além
A Samsung, líder mundial em tecnologia, oferece um portfólio de produtos para as pessoas transporem seus limites e barreiras e alcançarem seus sonhos e objetivos de vida. A empresa tem a inovação em seu DNA e investe constantemente em pesquisa em desenvolvimento para oferecer o que existe de mais avançado a seus usuários. As pessoas são o foco principal da marca e, por este motivo, a Samsung oferece uma série de serviços, benefícios e experiências exclusivas para os clientes por meio dos programas de pós venda Samsung Care e Samsung Club, além de eventos de música e esportes, com o Samsung Conecta, e apoia projetos sociais que incentivam aqueles que buscam um futuro melhor, com o Samsung Social. Nós fazemos o inesperado para que você faça o impossível. #DoWhatYouCan't.
Sobre a Samsung Electronics Co., Ltd.
Samsung inspira o mundo e cria o futuro com ideias e tecnologias inovadoras. A companhia está redefinindo o mundo de TVs, smartphones, wearables, tablets, eletrodomésticos, sistemas de conexão e memória, sistema LSI, fundição de semicondutores e soluções LED. Para saber mais sobre as últimas notícias, por favor, visite a Sala de Imprensa da Samsung em http://news.samsung.com/br.
Dançar Marketing
Uma história repleta de pioneirismo, a Dançar Marketing movimenta o mercado de marketing cultural brasileiro. A agência firmou um marco importante para a democratização cultural sendo a primeira a realizar grandiosos eventos Open Air no país, como o Concertos de Vinólia, o maior evento de música clássica ao ar livre já realizado no país. Há 35 anos que a empresa reúne milhões de espectadores em seus incontáveis espetáculos, shows, projetos proprietários e sociais. Em seu portfólio estão grandes turnês internacionais de artistas icônicos como Andrea Bocelli, Sarah Brightman, George Benson, Joss Stone, Diana Krall, Norah Jones, Chris Cornell, Jeff Beck, Richie Sambora, entre outros. A Dançar esteve sempre à frente do mercado na concepção e na realização de projetos proprietários como Telefônica Open Jazz, HSBC Music Series, Avon Woman in Concert e Criação Teatral Volkswagen; sociais como Viagem Nestlé pela Literatura e AstraZeneca Viva A Cultura!; exposições, tal como Riachuelo Mostra Moda e Samsung Rock Exhibition; e festivais, dentre eles Samsung e-Festival e Samsung Best of Blues que na edição de 2017 trouxe um dos maiores guitarristas do mundo, Joe Satriani.
Contato Imprensa - Dançar: Primeira Página | Assessoria de Comunicação e Eventos - www.ppagina.com. Jornalista Responsável: Luiz Carlos Franco e Maria Inês Costa.

Fusileer: Confira agora a entrevista ao site Cangaço Radio Rock
17/05/2018

A banda paranaense de Thrash Metal FUSILEER concedeu uma entrevista muito interessante ao portal relacionado à música pesada Cangaço Rádio Rock. Neste bate papo, o grupo falou um pouco mais sobre o vindouro álbum, "Extreme Torture", seu conceito e arte gráfica, que foi desenvolvido pela Fug Design, influências de cada integrante, métodos de composição e muito mais.

"Temos duas (músicas) que acredito que vai ser bem aceita pelo público a de trabalho que dá título ao CD, 'Extreme Torture' e a última música composta que se chama 'Silent Terror' uma verdadeira pancada" - Chrystian (baixista e vocalista). Leia agora a entrevista completa aqui: http://www.cangacoradiorock.com.br/2018/05/entrevista-exclusiva-com-fusileer.html.
Em outras notícias, o FUSILEER divulgou recentemente alguns vídeos mostrando um pouco do 'making-of' das gravações de "Extreme Torture", confira abaixo como vem sendo este trabalho, que está acontecendo Space K Stúdio em Guarapuava/PR: https://youtu.be/3yco36W5qAY. Se inscreva no canal oficial do YouTube do FUSILEER e fique por dentro de todas as novidades da banda: https://www.youtube.com/channel/UCkSMlH88Uh0PSfb6u_hRAnQ/. Contato para shows: thrashfusileer@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Fusileer/; http://fusileer.wixsite.com/fusileer e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Fusileer/42. Fonte: Sangue Frio Produções.

Seventh Sign From Heaven: fecha produção do novo disco com Thiago Bianchi
17/05/2018

Após sua estreia oficial com o EP "Judgement of Egypt" ( leia resenha ), o grupo Seventh Sign From Heaven, liderado pelo vocalista e guitarrista Mark Neiva, começa a preparar o sucessor e primeiro full da carreira para esse ano de 2018. Pensando grande e em liberar um trabalho de extrema qualidade, o músico confirmou fechamento com um dos principais produtores do país. Thiago Bianchi que atualmente é vocalista do Noturnall e com passagem pelo Shaman, é proprietário do "Estúdio Fusão" e um dos mais conceituados produtores da atualidade no país. Em reunião que ocorreu na semana passada, foi acordado as gravações, produção e masterização completa do novo álbum do Seventh Sign From Heaven com Thiago Bianchi. Os trabalhos terão início muito em breve e a expectativa é enorme perante os dois lados para o início das gravações. Com uma linha harmônica voltada ao Heavy Metal, o Seventh Sign, vem com força total para apresentar ao país um álbum sólido e com a marca registrada da banda.
Existe conversações que podem trazer ao novo disco do Seventh Sign algumas participações de nomes renomados do Metal Nacional, porém essas informações estão sendo tratadas em total sigilo e nomes não foram circulados para os fãs e imprensa. Em breve será revelada o início das gravações e produção do vindouro primeiro full do Seventh Sign From Heaven. Formação: Mark Neiva: Vocal/Guitarra; Álvaro Mkbrian: Guitarra; Filhin Nascimento: Bateria; Zinha Soares: Baixo.Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/seventhsignfromheave/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/seventh-sign-from-heaven/.

Carro Bomba: Banda faz show de lançamento de DVD em São Paulo no sábado
17/05/2018

O Carro Bomba lançou recentemente o DVD "A Máquina Não Pára". O show de lançamento acontecerá no próximo sábado, dia 19/05, no Jai Club, em São Paulo. Além do Carro Bomba, também se apresentará a convidada especial, King Bird, e a abertura ficará por conta da Into The Sound. Enquanto se prepara para o lançamento de seu sexto álbum de inéditas, o Carro Bomba aproveita para divulgar o DVD que foi gravado em 2016, no Sesc Belenzinho, em São Paulo. O grupo é um dos grandes nomes do Rock nacional, e o diferencial está em sua pegada mais Metal - alguns o rotulam como "Thrash'n'Roll". A formação traz Rogério Fernandes (vocal, ex-Golpe de Estado), Marcello Schevano (guitarra, backing vocals, Golpe de Estado, ex-Patrulha do Espaço), Ricardo "Soneca" Schevano (baixo e backing vocals, Baranga) e Biel Astolfi (bateria, que substituiu recentemente Heitor Schewchencko). Os discos "Pragas Urbanas" (2014), "Carcaça" (2011) e "Nervoso" (2008) são os pontos altos de sua discografia, e contam com os vocais de Rogerio Fernandes, o que deu uma identidade bem legal ao quarteto. Assista o vídeo de "Thrash'n'Roll", música presente no DVD "A Máquina Não Pára": https://www.youtube.com/watch?v=Xr5XaOh1uP8.
O King Bird está divulgando seu terceiro álbum, "Got Newz", lançado em 2016 ( leia resenha ). A formação do King Bird traz Tom Cremon (vocais), Silvio Lopes (guitarra), Fábio Cesar (baixo) e Marcelo Ladwig (bateria). Formada no início de 2017 a Into The Sound vêm apresentar uma proposta de sons autorais, inspirados nos anos 90, e, é claro, nas raízes do rock dos anos 70. A banda conta com Arthur Rodrigues (vocais), Elvis Cardoso (guitarra e backing vocals), Leo Muniz (baixo) e Du Moreno (bateria). Para agendar shows do Carro Bomba, entre em contato com a TC7 Produções: tc7producoes@gmail.com.

Pitty lança "Contramão" com participações de Emmily Barreto e Tassia Reis e o lançamento será nas plataformas virtuais e em cassete com tiragem limitada
17/05/2018

Enquanto prepara seu próximo álbum e turnê, a cantora Pitty lança um single especial, composto há muitos anos, mas só gravado recentemente. "Contramão" está na cabeça de Pitty desde o primeiro disco, mas foi agora que ela teve vontade de registrar. "Essa música já vem se esboçando há algum tempo, mas, como aconteceu com "Na Pele" e tantas outras, cada música tem seu tempo" - conta ela. "Ano passado me veio o insight que essa canção tinha que ter mais vozes, mais cores, mais sons, diferentes linguagens. Aí pensei em outras mulheres pra cantar comigo e chegar nesse lugar de mistura. Chamei Emmily Barreto, do Far From Alaska, e Tássia Reis" - finaliza. "Contramão" foi produzida por Rafael Ramos e mixada por Tim Palmer, que já trabalhou com U2, Pearl Jam, Ozzy Osbourne e com a própria Pitty em "SETEVIDAS". A música será lançada simultaneamente ao clipe, dirigido por Judith Belfer, com produção da Spray, dia 5 de junho através da gravadora Deck, nas plataformas digitais e em cassete com tiragem limitada. A nova turnê terá início em agosto. Para download da foto: http://www.batucadacomunicacao.com/site/imprensa-2/. Mais informações: www.deckdisc.com.br. Fonte: Marcus Cesar -
www.batucadacomunicacao.com.

Lordi: Novo videoclipe!
17/05/2018

Single "Naked In My Cellar" e o videoclipe está disponível agora: https://www.youtube.com/watch?v=KQhrSPAtu24&utm_source=newsletter_178&utm_medium=email&utm_campaign=afm-newsletter-lordi-ethernity. Assista, seja tocado e se sacie. Lordi está lançando o seu 9º álbum de estúdio "Sexorcism", do qual é dito ser o seu maior polêmico álbum, em 25 de Maio de 2018 - ser um tiro não censurado com uma completa atitude na sua cara que é a marca do Lordi. "Sexorcism" foi gravado e mixado nos lendários estúdios Finnvox por Mikko Karmila. Fonte: Priscilla Kinuta - AFM Brasil / Valhall Music.

Ethernity assina com a AFM!
17/05/2018

A banda belga de metal melódico progressivo é a nova adição à lista da AFM Records. O álbum de estréia auto lançado "Obscure Illusions" foi lançado em Março de 2015 e teve a presença dos convidados Tom S Englund (Evergrey), Kelly Sundown (Civil War (The Band)) e Mark Basile (DGM). Foi produzido por Simone Mularoni da DGM. Um novo álbum do Ethernity vai ser lançado no final do verão.

"Ethernity": O que significa? "Vem da combinação de duas palavras "ether" - que se refere as regiões mais elevadas do espaço, o céu e os paraísos - e "eternity" - que significa o tempo infinito e o estado atemporal do qual a alma passa na morte de alguém. Nós achamos a idéia legal e combina na imagem da banda, na sua música e até mais em suas letras.
 Integrantes:Julie Colin: Vocals; Julien Spreutels: Keyboards; Nicolas Spreutels: Drums; Francesco Mattei: Lead Guitar; François Spreutels: Bass e Thomas Henry: Guitar. Fonte: Priscilla Kinuta - AFM Brasil / Valhall Music.

Infector Cell: confirmado show na capital paulista em maio
17/05/2018

A banda INFECTOR CELL confirmou mais um importante show em sua atual turnê. Desta feita o grupo se apresentará em São Paulo capital, ao lado das bandas Cranial Crusher, Devastação Sob Terror e Kadabra. O evento acontecerá na Rua Riachuelo 328, Centro, no próximo dia 19 de maio, às 19h00, com entrada franca. Em paralelo, o INFECTOR CELL confirmou recentemente que reabriu a sua agenda de shows. Para mais informações sobre como contratar o grupo, para shows no Brasil e exterior, basta entrar em contato através dos e-mails contato@infectorcell.com.br e/ou infectorcell@yahoo.com.br. Para mais informações sobre as atividades da banda INFECTOR CELL e demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Tenacious D: Jack Black e Kyle Gass anunciam novo disco e turnê
17/05/2018

O Tenacious D está, oficialmente, de volta. Após ter sido anunciado que lançaria um novo filme, previsto para outubro deste ano, a dupla de atores e músicos Jack Black e Kyle Gass confirmou que vai, também, divulgar um novo disco e promovê-lo com uma turnê. O anúncio foi feito por meio de um vídeo bem-humorado. Jack Black e Kyle Gass percebem que precisam pagar as contas e, para isso, devem compor um novo disco. No entanto, na previsão deles, isso demoraria cinco anos, o que acabou "f*dendo" os músicos. Kyle acaba tendo uma ideia e um trecho de sua composição é divulgado em seguida. Apesar de ter sido anunciado, o novo disco não tem previsão de lançamento. A turnê é dada como certa para 2018 e já tem até datas confirmadas. "Novo álbum em 2018... provavelmente. Nova turnê em 2018... definitivamente", diz o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=X2t_xVCaLII. Confira, a seguir, algumas datas da turnê já confirmadas.
16 Jun: Montebello QC, Montebello Rockfest
06 Oct: San Bernadino CA, Cal Jam 18
03 Nov: Brooklyn NY, Kings Theatre
05 Nov: Boston MA, House Of Blues
07 Nov: Washington DC, The Anthem
08 Nov: Philadelphia PA, The Fillmore
09 Nov: Pittsburgh PA, Stage AE
10 Nov: Columbus OH, Express Live! Indoor Pavilion
12 Nov: Detroit MI, The Fillmore
13 Nov: Chicago IL, Riviera Theatre
No início do mês, durante um show realizado no festival Shaky Knees Festival, em Atlanta, Georgia (EUA), Jack Black falou sobre o novo filme. "Não sei onde vocês poderão assistir, mas decidimos que vai acontecer e será lançado", afirmou o músico ao público presente no evento. O filme "Tenacious D: Uma Dupla Infernal" foi lançado, originalmente, em 2006. O filme conta a história da banda Tenacious D, em um musical humorístico. Nomes como Ronnie James Dio, Meat Loaf, Ben Stiller e Tim Robbins participam do longa, além de Dave Grohl, que interpreta o Demônio (Beelzeboss). O longa ganhou, ainda, uma trilha sonora que corresponde, também, ao segundo disco lançado pelo Tenacious D. Dio, Meat Loaf e Dave Grohl registram suas participações em faixas do álbum. A banda lançou um álbum intitulado - o primeiro - em 2001 e "Rize of the Fenix" em 2012.

Pearl Jam: "para 2019 é mais seguro sobre um novo álbum"
17/05/2018

Sendo entrevistado no programa de Kyle Meredith With…, o baixista do PEARL JAM, Jeff Ament, disse que a banda precisa de "sólidas 06 a 08 boas semanas para esculpir e gravar todas as idéias que temos", já que o grupo estará ocupado em turnê pelos próximos meses (Europa em Junho e Julho; EUA em Agosto/2018). "A única coisa que temos contra nós é a próxima turnê, a outra coisa que temos contra nós é que leva de 03 a 04 meses para lançar qualquer tipo de disco em vinil, sabe? Para 2019 é provavelmente seguro dizer algo sobre uma data de lançamento para o álbum". Sobre um novo disco, Ament prevê algo que "será muito bom, pois há muito para se inspirar e muito para se irritar nos dias de hoje".
Em outra parte da entrevista, Ament descartou a possibilidade de conjuntos de caixas de aniversário para os álbuns "No Code" (4º disco, 1996) e "Yield" (5º disco, 1998), semelhante aos que eles fizeram para o relançamento dos seus 03 primeiros álbuns. Ele observou que o PEARL JAM já relançou esses 02 discos em vinil, "principalmente porque vimos o que as pessoas estavam pagando por eles no eBay. Optamos por remasterizar esses discos e relança-los somente em vinil". Jeff Ament também foi perguntado se o PEARL JAM está planejando um evento de 30 anos, assim como eles organizaram um festival nos EUA em 2011, para comemorar o seu 20º aniversário. "Eu provavelmente não serei o responsável por essa resposta, porque eu não estava realmente dentro das coisas no 20º aniversário. Eu sempre sinto que há perigo em olhar para trás, sabe? Eu sempre quero fazer novas músicas, tocar em novos shows e ir a novos lugares".

Paradise Lost: lançada no Brasil a coletânea Tragic Illusion 25
17/05/2018

Foi lançada no Brasil a coletânea "Tragic Illusion 25" do PARADISE LOST, uma espécie de best of em comemoração aos 25 anos de carreira dessa icônica banda gothic/doom inglesa. "Tragic Illusion 25" contém 14 faixas, muitas delas saíram em forma de bônus em edições especiais, sobretudo nas caprichada versões japonesas dos discos "In Requiem" (2007), "Faith Divide Us - Death Unite Us" (2009) e "Tragic Idol" (2012).

Outros destaques são as faixas "The Last Fallen Saviour", lançada na série "Decibel Flexi Disc" da revista Decibel Magazine, "Last Regret" e "Faith Divides Us - Death Unites Us" ( leia resenha ) gravadas ao lado da orquestra de Praga. A versão brasileira foi lançada pelo selo Shinigami Records e está a venda no link: https://www.lojashinigamirecords.com.br/p-9446193-Paradise%20Lost%20-%20Tragic%20Illusion%2025.
Faixas: 01 Loneliness Remains (New Song); 02 Never Take Me Alive (Spear Of Destiny Cover); 03 Ending Through Changes; 04 The Last Fallen Saviour; 05 Last Regret (Lost in Prague Orchestra Mix); 06 Faith Divides Us - Death Unites Us (Lost in Prague Orchestra Mix); 07 Cardinal Zero; 08 Back On Disaster; 09 Sons Of Perdition; 10 Godless; 11 Missing (Everything But The Girl cover); 12 Silent In Heart; 13 Gothic 2013 (regravação) e 14 Our Saviour 2013 (regravação).

Stone Temple Pilots: estreando a canção "Pretty Penny" na turnê
17/05/2018

A banda se apresentou num programa de rádio em Nashville, agora nesta Sexta-feira passada (11/05/18) - em turnê pelos EUA desde Março/2018, onde estão divulgando o seu novo álbum de estúdio, "Stone Temple Pilots" (7º disco, 2018). Em um setlist curto e acústico, o STONE TEMPLE PILOTS estreou a canção "Pretty Penny" (lançada no 2º álbum, "Purple", 1994), sendo apresentada pela 1ª vez com o seu novo vocalista, Jeff Gutt. A clássica música "Creep" (lançada no 1º disco, "Core", 1992) também foi apresentada, sendo que a mesma só foi tocada pela 4ª vez nessa turnê. Confira a versão de estúdio da canção "Pretty Penny" https://www.youtube.com/watch?v=UWj73gYZDUk e o set list: 1. Pretty Penny; 2. Interstate Love Song; 3. Creep e 4. Big Empty.

Dio: "não critique se você nunca viu", diz viúva sobre holograma
17/05/2018

Wendy Dio, ex-mulher e empresária de Ronnie James Dio até sua morte em 2010, falou sobre as críticas relacionadas ao holograma do cantor, que tem excursionado pelo mundo desde 2016. Em entrevista à rádio KLOS (transcrição via Blabbermouth), ela recomendou que os detratores da iniciativa assistam a algum show do projeto antes de qualquer comentário. "Acho que Ronnie foi um inovador no heavy metal, então por que não ser um inovador na tecnologia? E acho que a tecnologia está indo muito longe com hologramas - muitas pessoas estão fazendo isso agora. Estamos perdendo todos os nossos inovadores. Todos estão ficando mais velhos. E precisamos mantê-los vivos e manter sua memória e sua música vivas", disse Wendy, inicialmente.
Em seguida, a empresária comparou o uso de hologramas às mídias físicas para se ouvir música. "Acho que é uma nova maneira. É como quando as pessoas saíram pela primeira vez com um CD ou um cassete: 'ooh, nós não queremos isso'. Mas foi o caminho da tecnologia", afirmou. Wendy reconhece que nem todos gostaram do resultado, mas afirmou que o público presente nos shows, no geral, aprovou a iniciativa. "Pegamos para ver se havia público. Algumas pessoas gostam, outras não, há muita conversa sobre isso. Levamos para a Europa e concluímos que havia público. As pessoas adoraram. Acho que as pessoas que dizem: 'oh, isso é terrível' deveriam ao menos assistir. Não critique se você ainda não viu. É feito com amor. A banda adora fazer isso. E nós só queremos manter vivas a memória de Ronnie e sua música", disse. Atualmente, o holograma de Ronnie James Dio está passando por algumas atualizações antes do retorno da turnê "Dio Returns". A imagem é acompanhada de Craig Goldy na guitarra, Simon Wright na bateria, Scott Warren nos teclados e Bjorn Englen no baixo. Os vocalistas Tim "Ripper" Owens e Oni Logan também seguem com o projeto.

Ghost: Tobias Forge levaria netos para show do Kiss sem membros originais
17/05/2018

O vocalista Tobias Forge falou, em entrevista à rádio Z93 (transcrição via Blabbermouth), sobre a possibilidade do Ghost continuar sem a presença dele em um futuro distante. Favorável à possibilidade, Forge também comparou a situação com a do Kiss, que pode seguir mesmo sem Paul Stanley e Gene Simmons, integrantes originais remanescentes.  "Acho que há uma falta de perspectiva enquanto uma comunidade amante da música. Eu nunca ouvi a música de Beethoven tocada por ele - e tudo bem. Igualmente sobre Bach e Vivaldi. Acho que só porque estamos vivendo no final da era do rock clássico, onde os mestres ainda estão vivos - pelo menos metade deles, não há como entender como viverão com a ideia do rock and roll daqui a 50 anos, quando todos podem estar mortos. Então, não cabe a mim... meu trabalho é tentar fazer isso da melhor forma possível", afirmou Forge, inicialmente, sobre o assunto.
Tobias Forge disse que existe a tentativa de fazer tudo da melhor forma possível, em termos futuros, quando se trata de algo que envolve um legado, direitos autorais e situações monetárias. Em seguida, o cantor falou sobre o caso do Kiss, que admite seguir como uma "franquia".
"Não cabe a mim pensar nisso. E não cabe a mim falar sobre o Kiss dessa maneira. Gosto do Kiss desde quando eu tinha três anos. Vi a formação original quando voltou em 1996. Como isso está sendo reverenciado e estimado no futuro, quando eles não forem mais capazes de fazer isso por causa das condições físicas ou, basicamente, por estarem mortos... não cabe a mim. Isso é para as próximas gerações decidirem. Mas eu adoraria. Quando eu tiver 60, 70 anos, e se eu tiver netos que quiserem ver o show do Kiss, seria adorável. Não seria a mesma coisa, mas está tudo bem", disse.

Queen: produtor critica filme por ignorar sexualidade de Freddie Mercury
17/05/2018

A cinebiografia do Queen, "Bohemian Rhapsody", tem sido alvo de críticas por parte dos fãs e do produtor Bryan Fuller ("Star Trek: Discovery", "Hannibal") nas redes sociais desde a divulgação do primeiro trailer, na última terça-feira (15). A produção divide opiniões por, até o momento, ignorar a orientação sexual de Freddie Mercury. Pelo Twitter, Bryan Fuller destacou que o trailer mostra Freddie Mercury flertando com mulheres e que a descrição do vídeo, divulgada pela 20th Century Fox em seu canal no YouTube, apenas cita que ele enfrentou uma "doença com risco de vida". "Querida 20th Century Fox... sim, foi uma doença com risco de vida, mas, mais especificamente, era Aids. Por ter feito sexo gay com homens. Faça melhor", escreveu Fuller, usando a hashtag #hetwashing - indicando algo próximo a "filtragem heterossexual".
A mensagem de Bryan Fuller foi compartilhada (retuitada) por mais de 600 usuários, além de ter conquistado quase 2 mil curtidas. Muitos internautas concordaram com o ponto de vista de Fuller - houve, também, quem discordasse da afirmação do produtor. Já faz algum tempo que o guitarrista Brian May e o baterista Roger Taylor estão com o conceito de "Bohemian Rhapsody" finalizado - eles serão, inclusive, os produtores executivos do longa. Em entrevistas, eles afirmam que a ideia é fazer um filme mais "familiar", que pode, de certa forma, ocultar detalhes sobre a vida pessoal de Freddie Mercury.
O cantor era bissexual, mas May e Taylor já revelaram, anteriormente, que a orientação sexual do vocalista não era conhecida por eles nos tempos de Queen. A ausência de menções à sexualidade de Mercury teriam feito, inclusive, com que o ator Sacha Baron Cohen - inicialmente cotado para interpretá-lo no filme - desistisse do papel. "Bohemian Rhapsody" vai retratar a trajetória do Queen sob a ótica do vocalista Freddie Mercury, falecido em 1991. A cinebiografia conta com as atuações de Rami Malek (Freddie Mercury), Gwilym Lee (Brian May), Joseph Mazzello (John Deacon) e Ben Hardy (Roger Taylor). A estreia está marcada para o próximo dia 2 de novembro. Assista ao trailer a seguir https://www.youtube.com/watch?v=qNFzLn9BwTE.

Tarja: 1º lote de ingressos no Rio de Janeiro já esgotados
16/05/2018

Cerca de um dia após o anúncio oficial de seu retorno a Cidade Maravilhosa, a cantora Tarja Turunen teve o primeiro lote de ingressos para a sua apresentação na cidade, marcada para o dia 25 de agosto, já esgotado. Podendo ser adquiridos tanto na bilheteria do Circo Voador quanto através do site Tudus, os ingressos do segundo lote terão os seguintes valores entre R$ 150 e R$ 300.

A cantora finlandesa volta ao país após 4 anos com a turnê 'Act II', de seu vindouro trabalho ao vivo. Gravado em 2016 na Itália durante o ciclo de shows em promoção do álbum 'The Shadow Self' ( leia resenha ), 'Act II' tem previsão de lançamento no verão de 2018 e trará um repertório focado em sua bem sucedida carreira solo e muito possivelmente alguma canção de seus anos no Nightwish. Fonte: LMAA - Assessoria de Comunicação Ev7 Live.

One True Reason lança single com vocalista do Comeback Kid na 'In This Hell', que estará no álbum Defiance
16/05/2018

Andrew Neufeld, vocalista da canadense Comeback Kid, uma das bandas mais autenticas e renomadas do hardcore mundial, divide os vocais com Diego Gringo no novo single do One True Reason, 'In This Hell', já disponível nas principais plataformas de streaming pelo selo Artico Music. Ouça aqui: https://www.onerpm.com.br/al/5083391476.  'In This Hell é o segundo single de 'Defiance', o terceiro álbum do quarteto paulistano que será lançado em CD dia 3 de junho pela Artico Music junto da Seven Eight Life Recordings e Crecer Records. O disco também será disponibilizado na íntegra pela Artico nos serviços de streaming.
A participação de Andrew foi natural, conta o baixista Guilherme Silveira. "Sempre gostamos do trabalho do Andrew desde o Figure Four e nos conhecemos pessoalmente em 2011, quando o OTR fez uma tour com o Comeback Kid que passou por São Paulo, Curitiba e Buenos Aires, na Argentina. Desde então ficamos em contato". O convite aconteceu quando Silveira passou um tempo no Canadá e estreitou relações com Andrew. "Ele gostou muito da ideia e aceitou. Passou um tempo, voltei pro Brasil, a banda retomou o ritmo dos ensaios e, em seguida, ele gravou a sua participação lá de Toronto. É um cara que está, de verdade, sendo um amigo". A letra de 'In This Hell' é pertinente às tantas incertezas no Brasil e aborda a socialização do ódio, intolerância racial, um vazio orgulho nacionalista e também critica o conservadorismo utilizado como uma ferramenta de controle.
One True Reason na internet: Site oficial: www.onetruereason.com; Spotify: https://open.spotify.com/artist/1hIoPu0CCES3W00W45WFQn;  Bandcamp: https://onetruereason.bandcamp.com/; Facebook: https://www.facebook.com/onetruereason; Instagram: https://www.instagram.com/onetruereasonhc; Twitter: https://twitter.com/onetruereason;Youtube: https://www.youtube.com/otrsphc; www.facebook.com/articoinc.br e www.instagram.com/articoinc. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Falls of Silence: confira video das gravações dos vocais para o novo disco
16/05/2018

Na reta final de gravações das músicas que farão parte do novo disco de estúdio, o Falls of Silence, disponibilizou em seu Facebook, um vídeo revelador que mostra que as coisas estão bem adiantadas. O vídeo revela as gravações dos vocais de Marlon Alencar. Interessante perceber toda ferocidade e técnica que o vocalista consegue impor em sua vocalização, transmitindo fúria em um gutural sombrio. A música que Marlon Alencar canta se chama "Máscaras", a mesma estará presente no aguardado novo álbum. Assista até o fim e tenha uma noção de como ficará com as harmonias instrumentais. Confira o vídeo das gravações dos vocais de Marlon Alencar: https://www.facebook.com/fallsofsilence/videos/1795573787172530/.
Além de estarem no processo de gravação do novo álbum, um clipe está para ser lançado pelo Falls of Silence. A banda já divulgou imagens das gravações e confirma que as imagens passam pelo processo final de edição. Muito em breve várias novidades sobre um dos nomes mais pesados de Death/Djent brasileiro estarão circulando pelo país.
Falls of Silence é formada por: Marlon Alencar: Vocal; Leandro Lestat: Guitarra; Driu Menezes: Guitarra; Victor Oliveira: Bateria e Felipe Bomfim: Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/fallsofsilence/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/falls-of-silence/.

Humberto Zambrin: confira tudo sobre 'trigger' de bateria
16/05/2018

Humberto Zambrin, baterista do ATTRACTHA, explica com 'detalhes' o que é e como funciona um trigger na bateria em seu novo vídeo para coluna no canal Música Fácil. Confira todos os detalhes no vídeo: https://youtu.be/w1jY52IEqSg. O Música Fácil é um canal onde os músicos se encontram, trocam experiências e conhecimento com o objetivo divulgar e valorizar a música autoral, principalmente a brasileira e a independente, bandas e artistas antigos e novos, ao mesmo tempo dividir conhecimento de um músico com o outro. Acompanhe Humberto Zambrin no facebook e instagram www.facebook.com/hzambrin e www.instagram.com/humberto_zambrin.

Pernambucanos do Decomposed God se apresentam no festival Setembro Negro
16/05/2018

O Decomposed God é uma das grandes forças do Death Metal nacional vindos da região Nordeste. Eles estão lançando o novíssimo "Storm Of Blasphemies" (2018).  Eles se apresentam em SP na volta do festival Setembro Negro, em sua 12ª edição (que acontecerá nos dias 29 e 30/09), e contará também com as bandas Aeternus, Coven, Enthroned, Morbid Saint, Schirenc Plays Pungent Stench, Purgatory, Razor, Vulcano, At The Gates, Taake, Wolfbrigade, Amen Corner, Human Atrocity, Infested Blood e Manger Cadavre. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/2045030379098810/.
Formado em 1991 em Recife/PE, o Decomposed God possui três álbuns de estúdio, "The Last Prayer" (2000), "Bestiality" (2008) e o elogiadíssimo "Storm Of Blasphemies", aula de brutalidade e técnica, que acaba de ser lançado e deve figurar facilmente nas listas dos melhores de 2018. A formação do Decomposed God traz Luiz Boeckmann (vocais), Marco Antonio Duarte (guitarra), Jean Marcel (baixo) e Wagner Campos (bateria). Assista o Decomposed God tocando no Abril Pro Rock 2018: https://www.youtube.com/watch?v=bs-m_mCAWIc. Acompanhe o Decomposed God em seus canais oficiais: https://www.facebook.com/decomposedgodofficial/; https://twitter.com/decomposedgod; https://www.instagram.com/decomposedgod/; https://open.spotify.com/artist/74JDqXHi679zwhaNXAbnHF?si=MHlMb5Q0SDeFCdFwe4RN_w. Páginas relacionadas: www.facebook.com/TheOfficialCoven/; www.facebook.com/AtTheGatesOfficial/; www.facebook.com/RazorThrashBand/; www.facebook.com/lycanthropunks/; www.facebook.com/Schirenc.Plays.Pungent.Stench/; www.facebook.com/taakeofficial/; www.facebook.com/Frater.Silurian/; www.facebook.com/morbidsaintofficial/; www.facebook.com/VULCANOMETAL/; www.facebook.com/Aeternusofficial/; www.facebook.com/AMEN-CORNER; www.facebook.com/decomposedgodofficial/; www.facebook.com/mangercadavre/; www.facebook.com/Purgatory666/; www.facebook.com/infested.blood/; www.facebook.com/humanatrocityband/; www.facebook.com/lpmetalpress/; www.facebook.com/SetembroNegroFestival; www.facebook.com/tumbaproductions.

Emerson, Lake & Palmer será revisitado durante as apresentações do seu baterista, Carl Palmer, no Brasil em 2018
16/05/2018

Carl Palmer é um dos bateristas mais conhecidos do mundo, fundador de bandas como Emerson, Lake & Palmer e Asia. Em maio de 2018 ele traz para o Brasil a turnê EMERSON LAKE & PALMER LIVES ON!, uma homenagem/celebração aos seus companheiros de ELP Keith Emerson e Greg Lake. As apresentações serão em São Paulo (Espaço das Américas, 24 de maio), Rio de Janeiro (Vivo Rio, 25 de maio) e Niterói (Teatro Municipal de Niterói, 26 de maio).

Os shows fazem parte da Top Cat Series, sequência de shows internacionais promovida pela Top Cat Produções Artísticas. "Eu sempre sentirei muita falta do Keith e do Greg, que perdemos em 2016," diz Palmer, durante uma das pausas da maior excursão solo da sua carreira. "Agora sou eu que levo adiante o nome do ELP, pretendo continua tocando nossa música ainda por muitos anos. A resposta dos fãs do ELP tem sido incrível, senti que devia isso a eles, continuar".
A tour chega com o lançamento internacional do pacote DVD/ CD 'Pictures at an exhibition', o tributo de 2016 para Keith Emerson (que contou com o guitarrista do Genesis Steve Hackett - que também vai se apresentar no Brasil, em março de 2018 -, o tecladista e vocalista do Vanilla Fudge Mark Stein e o baterista David Frangioni) e do CD Live In The USA, ambos pela BMG Music, que também relançou o catálogo da banda. Além da forte presença de Palmer no palco, a turnê também vai destacar seu trabalho nas artes plásticas, feito há pouco tempo em parceria com o californiano Scene Four Art Studios. Palmer recentemente criou duas novas imagens: 'Welcome back' (dedicada para Emerson) e 'Lucky Man' (dedicada a Lake) e várias outras peças e fotos e imagens históricas, que serão exibidas durante as apresentações em vídeo projetado no fundo do palco. Palm vai apresentar novos arranjos ousados das mais queridas criações instrumentais do ELP. Uma experiência multimídia, combinando música e projeções em vídeo, o show promete ser uma das excursões mais arrebatadoras a passar pelo Brasil em 2018. Carl Palmer ELP Legacy é um power trio quente com o próprio na bateria e percussão; o guitarrista Paul Bielatowicz e o baixista Simon Fitzpatrick. "Desde 2001 toco com meu próprio trio, trocando os teclados pela guitarra," conta Palmer. "Eu senti que seria a maneira honesta de me aproximar da música do ELP, esse formato fez sentido pra mim. A ideia era reinventar essa música." Recentemente, Palmer lançou seu site official do ELP: www.emersonlakeandpalmerworldwide.com.
Durante a tour do Emerson Lake & Palmer Lives On!, Palmer também tocou nos Estados Unidos, com o Asia. O Asia foi o convidado especial do Journey na sua turnê em 2017. Carl Palmer's ELP Legacy vai tocar um set instigante de rock progressivo, e entusiastas da bateria podem esperar uma noite de rara exibição de talento percussivo, do homem que levou a bateria para a linha de frente do rock. A vinda de Carl Palmer é parte do Top Cat Concert Series, projeto iniciado ano passado, que trouxe Renaissance e 10.000 Maniacs ao Brasil. Em 2018, o Top Cat Concert Series continua, com shows e eventos internacionais com música de qualidade, dando ênfase ao jazz, blues e rock clássico e progressivo de todo mundo, procurando agregar o publico em todas as suas apresentações.

"Four Out Of Five", o novo single e vídeo do Arctic Monkeys
16/05/2018

Na última sexta-feira (11) o Arctic Monkeys apresentou o álbum "Tranquility Base Hotel & Casino". Agora eles lançam o primeiro single e vídeo do novo trabalho, "Four Out Of Five". O clipe, dirigido por Bem Chappell e Aaron Brown, foi filmado em Castle Howard, no condado de Yorkshire. "Tranquility Base Hotel & Casino" foi produzido por James Ford e o vocalista Alex Turner, com gravações em Los Angeles, Paris e Londres. Primeiro lançamento de inéditas desde "AM" (2013), o álbum enfatiza a busca da banda por novos terrenos musicais. "Tranquility Base Hotel & Casino" torna a aposta grande: é um corajoso e brilhante trabalho que reflete e compreende melhor do que nunca a visão criativa de Turner. No disco estão 11 faixas, todas de autoria do vocalista, entre elas "Four Out of Five", "Star Treatment" e "She Looks Like Fun". O álbum chega no Brasil pela gravadora Deck nas plataformas digitais, em CD, vinil e cassete. Assista o clipe "Four Out Of Five": https://www.youtube.com/watch?v=71Es-8FfATo.  Ouça o álbum "Tranquility Base Hotel & Casino": https://arcticmonkeysdeck.lnk.to/TranquilityBaseHotelCasinoPR. Mais informações: www.deckdisc.com.br. Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com.

Brujeria e Krisiun tem encontro histórico, na próxima terça-feira, em SP
16/05/2018

As bandas Brujeria e Krisiun protagonizam encontro histórico, na próxima terça-feira (22/05), no Espaço 555, em São Paulo. Esta é a primeira vez que estes dois respeitadíssimos ícones do metal mundial dividirão oficialmente o mesmo palco. Os fãs interessados em conferir este marco devem acessar logo o site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/5823-brujeria-saopaulo-sp) ou se dirigir aos pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Osasco, Barueri, Santo André, São Caetano do Sul, São Bernardo do Campo, Jundiaí, Campinas, Sorocaba e Guarujá (https://ticketbrasil.com.br/show/5823-brujeria-saopaulo-sp/pontos-de-venda). Com a proximidade do evento, a procura por ingressos aumentou muito nos últimos dias. O sempre visceral Brujeria está prestes a realizar mais uma longa turnê pela América Latina, praticamente dois anos após a polêmica "F*** Donald Trump tour". Dona de uma carreira repleta de controvérsias e uma sonoridade peculiar dentro do heavy metal/grindcore, com composições pesadas, repletas de cinismo, violência e aquela pitada cômica, o setlist deve contar com diversos clássicos da carreira, além das faixas do último álbum "Pocho Aztlan" (2016 - Nuclear Blast).
Formado no inicio dos anos 90, em Los Angeles (EUA), o Brujeria é um dos nomes mais cultuados e com uma das carreiras mais peculiares do metal mundial. O supergrupo já contou com de integrantes de bandas como Fear Factory, Faith No More, Napalm Death, Dead Kennedys, Carcass, At The Gates e Cradle of Filth. Billy Gould (FNM/Jello Biafra & GSM), Dino Cazares (Fear Factory), Shane Embury (Napalm Death) e Jello Biafra (Dead Kennedys, LARD) são só alguns dos membros da fase de maior sucesso do grupo. O projeto ganhou notoriedade com o lançamento dos álbuns "Matando Gueros" (1993), "Raza Odiada" (1995) e "Brujerismo" (2000). Este último foi o grande sucesso comercial da banda, os credenciando para disputar o Grammy Latino, mesmo eles pouco se apresentando ao vivo.
Com fortes raízes no México e letras todas cantadas em espanhol, que tratam de temas polêmicos como satanismo, sexo, imigração, narcotráfico, política e revolução, que levaram os integrantes a criar pseudônimos, esconder o rosto e manter suas identidades preservadas. A música "Seis Seis Seis", o EP "Demoniaco" e o single "El Patrón", que homenageia o ex-chefe do Cartel de Medelín, Pablo Escobar, fizeram o barulho necessário para as lendas sobre o Brujeria começassem a surgir. Já o Krisiun, verdadeira instituição e um dos nomes mais importantes da história do metal brasileiro no exterior, vai realizar o show de encerramento oficial da turnê mundial do bem-sucedido álbum "Forged in Fury". Visando celebrar esta histórica data, Alex Camargo (baixo/vocal), Moyses Kolesne (guitarra) e Max Kolesne (bateria) prometem executar um repertório avassalador com as principais composições de sua maravilhosa discografia. Cada dia mais devastadores e protagonizando impressionantes performances, o power trio se mantem na vanguarda do heavy metal como um dos grandes responsáveis pela revolução musical que modificou o cenário do metal extremo nas últimas décadas.
Formada em 1991 na cidade de Porto Alegre (RS), a banda estourou mundialmente como precursora do movimento brutal death metal com o lançamento do debut álbum "Black Force Domain". No entanto, alcançaram a fama internacional em 1998, com o disco "Apocalyptic Revelation", marcada pela devastadora composição "Kings of Killing". Com uma sonoridade pesada, vigorosa, violenta, além de surpreendente técnica, a banda ainda abusa de criatividade, originalidade e autoconfiança. Sem medo de correr riscos e enfrentar novas experiências, eles criam álbuns que se tornam aventuras infinitamente fascinantes. Com uma infindável lista de hits como "Kings of Killing", "Bloodcraft", "The Will to Potency", "Blood of Lions", "Combustion Inferno" e "Vicious Wrath", e diversos álbuns que se tornaram clássicos como "Black Force Domain" (1995), "Apocalyptic Revelation" (1998), "Bloodshed" (2004), "Southern Storm" (2008) e "The Great Execution" (2011), há muito tempo, o Krisiun se estabeleceu como um fenômeno global no mundo da música extrema, chamando a atenção inclusive de Bill Ward, baterista original do Black Sabbath, além de irretocáveis performances no Rock in Rio e importantes festivais como Wacken Open Air, Helfest, entre muitos outros. Link relacionados: https://www.facebook.com/Brujeria; https://www.facebook.com/krisiun.official; https://www.facebook.com/agenciasobcontrole e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.

Amaduscias: Ao lado de Krisiun neste fim de semana no 'Preview Santa Maria Rock City'
16/05/2018

Visando divulgar o vindouro álbum, "Conceived Annihilation", a banda de Death Metal AMADUSCIAS se prepara para mais um grande show na cidade de Santa Maria/RS. O grupo se apresentará no 'Preview Santa Maria Rock City 2018', que acontece neste fim de semana, dia 19/05. O evento contará também com outros grandes nomes do Metal Extremo gaúcho, como Krisiun, Symphony Draconis, Postmortem e Fúria Rockpaulera, confira: Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1972480283071815/. Em paralelo, a banda divulgou recentemente o single "War Triumph" em formato de vídeo e também nas principais plataformas digitais. A faixa é um dos destaques do novo trabalho "Conceived Annihilation" previsto para o segundo semestre de 2018, veja: https://youtu.be/Y7QU-5GFBP8.
Spotify: https://open.spotify.com/album/3NBTNh7WS70m6Jlcxu8kL5 
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/58545182 
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/triumph-and-war-single/1357105570 
Napster: https://br.napster.com/artist/amaduscias/album/triumph-and-war 
Contato para shows: conceived_guitar@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/amadusciasofficial/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Amaduscias/48. Fonte: Sangue Frio Produções.

Imperador Belial: "Curse Of Belial" será lançado na Europa pelo selo BloodCrown Records
16/05/2018

Um dos principais nomes do Metal Extremo carioca, o IMPERADOR BELIAL, anunciou o nome do selo que estará distribuindo o seu próximo trabalho, "Curse Of Belial", pela Europa. Trata-se da distribuidora francesa BloodCrown Records, que lançará este novo álbum em uma edição limitada de 300 cópias, com 50 destinadas à pré-venda - incluindo o CD "Inkubus Origins para esta cota. Confira o anuncio oficial EM INGLÊS aqui: https://www.facebook.com/bloodcrownrecords/posts/363327397511158. "Curse Of Belial" está previsto para chegar ao público em outubro de 2018, e será lançado também nas principais plataformas de streaming via Sangue Frio Records, em breve será divulgado mais informações. Em outras notícias, o IMPERADOR BELIAL concedeu recentemente uma super entrevista para o site Cangaço Rádio Rock e na mesma falou sobre o álbum supracitado, discografia, evolução, influências, processos de composição, momento atual do grupo, confira aqui: http://www.cangacoradiorock.com.br/2018/05/entrevista-exclusiva-com-imperador.html. Contato para shows: imperadorbelial666@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Grinding Reaction: novo álbum "O Caos Será a Tua Herança" é lançado oficialmente
16/05/2018

Uma das bandas mais relevantes do Hardcore brasileiro, o Grinding Reaction, possuí em sua história uma verdadeira batalha em prol da fomentação do estilo no país. Em seus 18 anos de carreira, o grupo, lançou demos, EPs, Full e clipes oficiais, com sua temática crítica sobre os problemas do cotidiano enfrentados pelo povo brasileiro.

Em sua melhor fase, o Grinding Reaction, acaba de oficializar o lançamento físico do novo álbum de estúdio, "O Caos Será a Tua Herança" chega com inúmeras diferenças na sonoridade, amadurecimento nas composições, produção impecável, letras inteligentes e uma construção rítmica mais progressiva e bem trabalhada. Video: https://www.youtube.com/watch?v=tPUSYPpstkg&t=41s.
Uma das características principais que comprovam a mudança sonora do grupo, está justamente no tempo de cada faixa. O Grinding Reaction que sempre fez músicas diretas, curtas, rápidas e pesadas, buscou em "O Caos Será a Tua Herança", compor solos e riffs mais extensos com variações da cozinha, permitindo que o grupo demonstre em suas linhas de composições uma evolução técnica superior há tudo que já fora lançado anteriormente. Músicas mais longas, bem trabalhadas e a inclusão de andamentos quebrados, diferenciam esse disco de tudo já lançado pelo grupo, confira: https://www.youtube.com/watch?v=Dm0UKc00ZvA.
O álbum "O Caos Será Tua Herança" possui 16 faixas e já pode ser adquirido pelos fãs da banda. O custo inicial será de R$10,00 e pode ser adquirido entrando em contato com o grupo em suas redes sociais. Algumas músicas já forma disponibilizadas no canal oficial do grupo pelo YouTube e muito em breve, o mesmo, estará disponível também nas principais plataformas de Streaming do mundo.
Track list: 01 - O Caos Será a Tua Herança; 02 - Os Fins Justificam os Meios; 03 - Recuse a Cegueira; 04 - Flagelo; 05 - Guerra Urbana; 06 - Dor Sofrimento e Morte; 07 - Cangalha; 08 - Marionete; 09 - Negra Sina; 10 - Piada; 11 - Inimigo no Espelho; 12 - As Ameaças Não Devem Mudar a Verdade; 13 - Pesadelo Latino Americano; 14 - Rato Cinza; 15 - Vida Útil e 16 - Verdades e Utopias.
Confira a nova formação do Grinding Reaction: Ricardo: Vocal; Victor: Guitarra; Rafael: Guitarra; Renato: Baixo e Weslley: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/grindingreactionfanpage/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/grinding-reaction/.

Necromancer: Em entrevista, banda divulga nome do seu próximo álbum
16/05/2018

Isso mesmo! O NECROMANCER iniciou definitivamente os preparativos para seu novo álbum e em entrevista ao site Portal do Inferno, a banda falou um pouco mais sobre ele, além de divulgar o título do mesmo. "Resolvemos lançar um novo álbum, pois sempre temos ideias novas de bases ou de músicas durante os ensaios e pretendemos divulgar novos trabalhos. Já temos um nome: 'Pattern of Repulse' O novo álbum não tem nenhuma temática específica. Estamos preparando as músicas para lançar o álbum neste ano."
Além deste novo trabalho, o NECROMANCER falou um pouco mais sobre as suas influências musicais, formações, atual álbum "Forbidden Art" e muito mais. Leia a entrevista completa aqui: http://www.portaldoinferno.com.br/entrevistas/entrevista-necromancer.html. Como supracitado, "Pattern of Repulse" está previsto para ser lançado ainda em 2018, sua versão física será feita pelo selo Heavy Metal Rock, enquanto o lançamento digital contará com o suporte da Sangue Frio Records, em breve será divulgado mais informações. Assista ao recém-lançado lyric vídeo para a música "Necromancer": https://youtu.be/k6B5LaKlJ08. Contato para shows: contato@sanguefrioproducoes.com | necromancer.br@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/necromancerbr/; https://twitter.com/necromancerband  e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Necromancer/53. Fonte: Sangue Frio Produções.

Dizzy Reed diz que nem o McDonald's o empregaria
16/05/2018

O tecladista Dizzy Reed disse, em entrevista ao Metal-Heads.de (via Blabbermouth), que não se imagina fazendo outra coisa a não ser tocar em uma banda de rock. O músico afirmou pensar que não conseguiria emprego "nem mesmo no McDonald's". O assunto começou quando Dizzy Reed foi questionado sobre a inspiração da música "Rock N' Roll Ain't Easy", que dá o título de seu álbum solo, lançado no início deste ano. "Passo muito tempo lembrando que a vida poderia ser muito mais difícil. Eu poderia estar fazendo algo que eu não gostaria. Tenho muita sorte de poder ganhar a vida tocando rock. Não é tão fácil quanto parece. Não é tudo brilho e glamour", disse ele, inicialmente. Reed comentou que começou a tocar rock porque não queria trabalhar. "Não queria ter um emprego das 9h às 17h. E percebi em algum momento que tudo o que faço é trabalho. Se você quer ter ocupação e seguir relevante, precisa trabalhar duro", afirmou.
Em seguida, o tecladista falou que não saberia o que fazer da vida se a carreira musical não desse certo. "Houve muitas vezes quando, especialmente nesse ponto da minha vida, que eu pensava por que eu ainda estava fazendo isso sem nada aparecer, sem nada para se apoiar. Se eu fosse agora ao McDonald's procurar emprego, não me contratariam. O que eu faria?", disse. Dizzy reforça que passou por dificuldades em sua vida - no começo, tinha que pensar até mesmo no local onde iria tomar banho, comer e dormir. "Isso seguiu por anos. E quando escrevi aquela música ('Rock N' Roll Ain't Easy'), pensei ter concluído um ciclo. Meu primeiro casamento acabou e minhas coisas estavam no caminhão. Estava em um apartamento com uma garota que se tornou minha esposa agora. E eu estava tocando guitarra e algo começou a vir. Estava chovendo e eu não sabia o que eu iria fazer. Mas muito disso também é irônico. Se você me conhece, sabe que não sou tão sério. Mas acho que as pessoas vão entender", afirmou.

Frances Cobain perdeu violão do Unplugged de Kurt Cobain para ex-marido
16/05/2018

O violão utilizado por Kurt Cobain na gravação do "MTV Unplugged", do Nirvana, não é mais da filha do falecido músico, Frances Bean Cobain. De acordo com o site TMZ, o processo sobre o instrumento chegou ao fim após acordo extrajudicial: a posse será de Isaiah Silva, também músico e ex-marido de Frances. Frances Bean Cobain optou por ceder o violão, um Martni D-18E modelo 1959, para evitar que a ação judicial chegasse aos tribunais. Contudo, a herdeira de Kurt Cobain só chegou a um acordo com Isaiah Silva após a mãe do filho dele ter concordado em desocupar a casa onde vive o casal, em Los Angeles. O imóvel foi adquirido por Frances e voltará a ser propriedade de sua família. O imbróglio entre Frances Bean Cobain e Isaiah Silva teve início com o divórcio do casal. O músico pedia pensão mensal de US$ 25 mil pela separação, já que documentos apontam que Frances embolsa US$ 95 mil somente com direitos de imagem do pai.

King Diamond: Conspiracy, The Dark Sides e The Eye serão relançados
16/05/2018

Em 15 de junho, KING DIAMOND relançará em LP os álbuns clássicos 'Conspiracy', 'The Dark Sides' e 'The Eye' via Metal Blade Records. Disponíveis em picture discs de vinil de 180g, estas edições exclusivas podem ser adquiridas por meio deste endereço: http://www.metalblade.com/kingdiamond/. King comentou: "É possível se aprofundar com a escuridão destes álbuns clássicos ou, ainda, exibi-los na sua parede como eu mesmo vou fazer. De qualquer forma, aproveite!"

Listas de músicas:
The Dark Sides:
SIDE A:  1. Halloween; 2. Them e 3. No Presents for Christmas
SIDE B: 4. Shrine; 5. The Lake e 6. Phone Call
Conspiracy:
SIDE A: 1. At the Graves; 2. Sleepless Nights; 3. Lies e 4. A Visit from the Dead
SIDE B: 5. The Wedding Dream; 6. "Amon" Belongs to "Them"; 7. Something Weird; 8. Victimized; 9. Let It Be Done e 10. Cremation
The Eye:
SIDE A: 1. Eye of the Witch; 2. The Trial (Chambre Ardente); 3. Burn; 4. Two Little Girls e 5. Into the Convent
SIDE B: 6. Father Picard; 7. Behind These Walls; 8. The Meetings; 9. Insanity; 10. 1642 Imprisonment e 11. The Curse

Metallica: fãs ganham oportunidade de bater papo com Hetfield e Hammett
16/05/2018

A Ernie Ball e o Metallica anunciaram os ganhadores do concurso "Hetfield + Hammett Experience". Os três vencedores ganharam uma viagem para conhecer James Hetfield e Kirk Hammett no HQ do Metallica em San Rafael, Califórnia. Trevor, Kim e Anthony tiveram a oportunidade de interagir com Hetfield e Hammett, ouvir histórias da estrada, e aprender lições valiosas sobre os equipamentos que usam e suas técnicas, em uma sessão de perguntas e respostas. Confira o vídeo com os bastidores https://www.youtube.com/watch?v=xgxgXslBTF4.

Chris Cornell: viúva critica investigação sobre a morte dele
16/05/2018

Vicky Cornell, viúva de Chris Cornell (Soundgarden, Audioslave), fez críticas ao médico legista que conduziu a investigação sobre a morte do vocalista, que cometeu suicídio em maio do ano passado. Conforme dito por ela em entrevista ao Detroit News, a apuração feita sobre o falecimento "fracassou". Segundo Vicky, a decisão do médico legista de que "as drogas não contribuíram para a causa da morte" levou a "todo tipo de falsas acusações" tendo a submetido "a constantes ataques online". "Isso deixou a mim e à minha família ainda em busca de respostas, mas, ao mesmo tempo, desencadeou este turbilhão de conspirações. Algumas pessoas são só fãs procurando respostas, mas outras são teóricos da conspiração que disseram coisas cruéis para os meus filhos e para mim", disse.
Para Vicky, a autópsia do médico legista que determina que as drogas não contribuíram com a morte de Chris Cornell foi "completamente enganosa". "A escolha ruim das palavras tem levado o público a acreditar que ele tinha mente e corpo saudáveis", comentou. Ainda de acordo com a viúva, algumas teorias da conspiração - incluindo acusações de que ela queria que seu marido morresse - e os comentários maldosos na internet afetaram sua família. "Somos seres humanos. Isso é vida real. Não somos personagens em um filme. Perdi meu marido. Minhas crianças perderam o pai. Sentimos muita dor e temos que lidar com essas pessoas vindo atrás de nós. Se a autópsia tivesse um relatório minucioso, acredito que algo disso poderia ter sido evitado", afirmou.

Aerosmith: "Dude (Looks Like a Lady)" é inspirada em Vince Neil, do Mötley Crüe
16/05/2018

O compositor Desmond Child disse que a música "Dude (Looks Like A Lady)", hit do Aerosmith lançado no disco "Permanent Vacation" (1987), é inspirada em Vince Neil, vocalista do Mötley Crüe. O frontman da banda de Boston, Steven Tyler, confundiu Neil com uma mulher em determinada ocasião. Desmond Child falou sobre a composição de "Dude (Looks Like A Lady)" em entrevista à revista People. Ele contou que foi contratado pela Geffen para colaborar com o Aerosmith, que, pela primeira vez, trabalharia com compositores externos. Steven Tyler o recebeu de forma calorosa, mas o guitarrista Joe Perry não gostou nada de sua chegada. A primeira música em que começaram a trabalhar foi a que viria a ser "Dude (Looks Like A Lady)". "Eles tocaram um loop de guitarra ao contrário que soava como uma gaita de blues e Steven Tyler começou a cantar: 'cruisin' for the ladies, da-dap da-dap... cruisin' for the ladies'. E eu me perguntava o que pensava. As primeiras palavras: 'acho isso muito ruim, soa como algo rejeitado pelo Van Halen que não colocariam nem mesmo no disco do pior inimigo'", contou Desmond Child.
O compositor disse que a situação deixou Joe Perry ainda mais desapontado, enquanto Steven Tyler relembrou a história com Vince Neil. "Ele timidamente admitiu que confundiu Vince Neil com uma gata de costas, em um bar, e começou a cantar: 'dude looks like a lady'. Eu disse: 'agora, sim, temos um título de hit'. Joe disse: 'não sabemos o que isso significa'. Eu disse: 'eu sei'. E falei sobre a premissa de um cara comum que passa por um bar, se apaixona por uma stripper cheia de curvas, mas, depois, descobre que 'ela' era 'ele... mas vai de qualquer maneira", revelou. Child também se disse orgulhoso pelo fato de que, enquanto as manchetes atuais tratam da identidade de gênero, ele estava "bem a frente" ao tratar do assunto nos anos 1980. "A ideia de uma personagem transgênero em um hit ser mostrada de forma positiva era algo revolucionário", afirmou.

Blaze Bayley: "aprendi muito com Steve Harris no Iron Maiden"
16/05/2018

O vocalista Blaze Bayley falou, em entrevista exclusiva ao Whiplash.Net, sobre a sua recente trilogia de discos conceituais. Em março, ele lançou "The Redemption of William Black (Infinite Entanglement Part III)", disco que conclui a saga "Infinite Entanglement", iniciada em 2016, com um álbum de mesmo nome, e complementada em 2017, com "Endure and Survive (Infinite Entanglement Part II)". A respeito de seus novos discos, Blaze Bayley reconhece que a série "Infinite Entanglement" foi um projeto ousado. Musicalmente, ainda traz o heavy metal de tons progressivos que os fãs se acostumaram a ouvir do vocalista, mas, até então, ele não havia trabalhado em séries de discos conceituais. Desta vez, ele conta uma história de ficção científica, com início, meio e fim repartidos em cada um dos três álbuns.
Blaze descreveu a trilogia como "um grande desafio", mas revelou que fez uso de aprendizados conquistados nos tempos de Iron Maiden. "Foi um grande desafio, mas, nos meus dias com o Iron Maiden, trabalhando com Steve Harris, aprendi muito. E são esses valores, onde a música está ligada à jornada. A melodia, a vocalização, a letra e a música estão ligadas à jornada. E trabalhar com Steve Harris, no Iron Maiden... ele me ensinou muito sobre isso. É uma grande influência. Há muitos detalhes, então, nós trabalhamos para lapidá-los e garantir que toda música seria o melhor que conseguíssemos fazer. Cada música tem seu propósito", disse.

Dee Snider divulga capa e tracklist de álbum solo "For The Love Of Metal"
16/05/2018

Dee Snider comentou sobre o novo álbum: "Eu acredito que há algo para cada fã de hard rock e metal neste álbum e eu mal posso esperar para soltar isso para o mundo no dia 27 de julho." Tracklist: 1. Lies Are a Business; 2. Tomorrow's No Concern; 3. I Am the Hurricane; 4. American Made; 5. Roll Over You; 6. I'm Ready; 7. Running Mazes; 8. Mask; 9. Become the Storm; 10. The Hardest Way; 11. Dead Hearts (Love Thy Enemy) e 12. For the Love of Metal.

Queens of The Stone Age: "Fodam-se os fãs!"
16/05/2018

Eric Valentine, produtor do clássico álbum do QUEENS OF THE STONE AGE, "Songs For The Deaf" (3º disco, 2002), falou como foi trabalhar com o frontman da banda, Josh Homme - em uma nova entrevista para o programa Appetite For Distortion. "Josh nunca foi realmente motivado a criar uma música para tocar na rádio, sabe? Ele não é motivado por nada além do que acha que vai ser bom para ele ou não. Esta é uma das coisas peculiares de Josh, já que muitos artistas falam ou compõe o que os seus fãs querem. Mesmo assim, eles fizeram discos no passado e havia músicas específicas naqueles álbuns que realmente foram destaques no mainstream e que as pessoas gostaram de verdade".
"Às vezes, ele escutava alguém da gravadora lhe dizendo: 'Os seus fãs realmente amam isso'. E a resposta de Josh foi: 'Fodam-se os fãs, sabe? Apenas fodam-se, porque eles não estão aqui para me dizer que tipo de música eu tenho que tocar. Eu estou aqui para fazer músicas legais para eles ouvirem, então fodam-se eles'. Ele era bem decidido e acho que há muito valor nisso, sabe? Eu acho que há um aspecto nisso que é maravilhosamente honesto. Se você acaba caindo nesse caminho de apenas dar aos seus fãs o que eles querem - o que só pode ser baseado no que você já fez - isso realmente limita a visão que você pode ter para a sua banda evoluir, crescer e continuar trazendo aos seus fãs coisas novas e emocionantes. Se for assim, você é pego num ciclo de feedback da sua própria merda".

Rock On Stage: Resenha do cd The Rise Of Chaos do Accept
15/05/2018

Uma das mais tradicionais e importantes instituições do Heavy Metal, o quinteto alemão Accept, que sempre nos brindou com álbuns de excelente categoria disponibilizou em 2017 o seu décimo quinto trabalho intitulado como The Rise Of Chaos, que em suas dez canções nos expôs a futuros candidatos a hinos da banda. Saiba mais detalhes deste lançamento da Shinigami Records no Brasil na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link:  http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/accept-the-rise-of-chaos.htm.

Iron Maiden talvez venha ao Brasil em 2019 e "pode ser no Rock in Rio"
15/05/2018

Durante palestra realizada para empresários no VTex Day, em São Paulo, na última segunda-feira (14), o vocalista Bruce Dickinson falou sobre a possibilidade do Iron Maiden voltar ao Brasil para shows. Ele confirmou que a banda não virá em 2018, mas destacou a chance de apresentações em 2019. "Não faremos show no Brasil neste ano. Talvez no ano que vem. Pode ser no Rock in Rio. Estamos conversando", disse Bruce Dickinson, conforme relatado pelo UOL. O último show realizado pelo Iron Maiden foi em julho de 2017, nos Estados Unidos. Desde então, a banda entrou de férias, após o fim da turnê que promoveu "The Book Of Souls" (2015), para que seus integrantes também pudessem se dedicar a outros projetos. Além de palestras, Bruce Dickinson também lançou "Uma autobiografia: Para que serve esse botão?".

ACCEPT retorna ao Brasil em Outubro !!!
15/05/2018

A Free Pass Entretenimento confirmou uma nova tour da banda alemã de heavy metal ACCEPT no Brasil para Outubro de 2018.  Os shows fazem parte da turnê “The Rise of Chaos World Tour 2018” em suporte para o álbum The Rise Of Chaos ( leia resenha ), e passará por quatro capitais brasileiras:
Belém - 10 de Outubro, Quarta-feira, no Botequim;
Fortaleza - 12 de Outubro, Sexta-feira, no Complexo Armazem;
São Paulo - 14 de Outubro, Domingo, no Carioca Club;
Belo Horizonte - 16 de Outubro, Terça-feira, no Mr. Rock.

Formada atualmente por Mark Tornilo (vocal), Wolf Hoffmann (guitarra), Uwe Lulis (guitarra), Peter Baltes (baixo) e Christopher Williams (bateria), o grupo alemão promete tocar seus maiores clássicos, além de algumas surpresas. Mais em: http://www.acceptworldwide.com e http://freepass.art.br/shows/accept-no-brasil-2017/

Misterioso Batushka faz show de estreia na América Latina, nesta sexta-feira, em São Paulo
15/05/2018

Uma das bandas mais intrigantes e comentadas do cenário do metal mundial nos últimos anos está prestes a desembarcar na América Latina pela primeira vez. O misterioso Batushka faz tão aguardado show de estreia no Brasil, nesta sexta-feira (18/05), na Fabrique Club, em São Paulo. Formado em 2015, a banda polonesa tem sido considerada a grande revelação do cenário europeu e vem despertando a curiosidade dos fãs do metal extremo, pelo magistral black/doom metal apresentado no debut álbum “Litourgiya”, mas também pelo fato dos seus oito integrantes terem suas identidades mantidas em total segredo. Rumores dão conta de que se trata de um projeto de nomes conhecidos do movimento. Os ingressos para a imperdível macabra performance continuam à venda na Galeria do Rock (loja Paranoid - pagamento apenas em dinheiro) pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/batushka) e pontos autorizados em Barueri, Belo Horizonte, Curitiba, Guarulhos, Osasco, Rio de Janeiro, Santo André, São Caetano do Sul e capital paulista (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar).  A turnê “Latin America Pilgrimage” passará por 8 países. Apesar do nome original do grupo Батюшка significar “padre” em cirílico e o título do álbum se referir ao conjunto de ritos de uma missa, assim como os títulos das canções “Yekteníya” (as preces litúrgicas em forma de curtas invocações a Deus), a banda passa bem longe de pregar o cristianismo. Links relacionados: https://www.facebook.com/Batushkaband; https://www.facebook.com/overloadbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.  Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

V.O.A.H.: dia 31 de maio celebra o lançamento do terceiro clipe com show na cidade de São José dos Campos/SP
15/05/2018

O grupo Valley of Armored Heart confirmou a data oficial de lançamento do novo vídeo clipe da banda, fechando uma trilogia, a música "The Evil One of the River" será liberada dia 31 de maio em uma festa de lançamento no tradicional pub de São José dos Campos, Lado B. Além de conferir o novo clipe ao vivo em um Pub, os presentes terão um show da banda V.O.A.H e a transmissão dos dois primeiros clipes já lançados, "Brave Armored Heart" e "Celebration of Native" fechando com "The Evil One of the River". O evento também contará com a banda The Brazilian Country Folk Metal e Karaokê gratuito durante toda a noite para aqueles que curtem esbanjar seus talentos como cantor.

Silver Mammoth: confirmada data do lançamento de releitura do Motörhead
15/05/2018

A banda paulista SILVER MAMMOTH confirmou que disponibilizará, no próximo dia 25 de maio, a sua versão de “White Line Fever”, clássica do Motörhead, em todas as plataformas digitais. “White Line Fever” foi registrada pelo SILVER MAMMOTH originalmente para ajudar a compor o track list do tributo “Going To Brazil… The Brazilian Tribute Of Motörhead”. disponibilizado pelo selo britânico Secret Service Records. O álbum foi lançado na Europa no seu formato físico no primeiro semestre de 2017, e conta também com as presenças de bandas como: Ratos de Porão, Torture Squad, Claustrofobia, Genocídio, Matanza, Attomica, Nervochaos, entre outras. Em paralelo, o SILVER MAMMOTH confirmou que continua com a sua agenda de shows aberta, em suporte ao lançamento do seu novo trabalho, “Silver Mammoth Singles”. Para mais informações sobre como contratar o grupo, para shows no Brasil e exterior, basta entrar em contato através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades da banda SILVER MAMMOTH e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Heavenless aquece fãs com single do novo álbum “Cursed” e conta mais novidades
15/05/2018

Em 2015, membros de duas bandas importantes do Nordeste, Bones In Traction e Monster Coyote, se uniram na criação de um dos nomes mais promissores da atualidade em matéria de metal extremo, a Heavenless. A aplicação de ideias para o novo grupo rendeu a Kalyl Lamarck (baixo e vocal), Vinicius Martins (guitarra) e Vicente Andrade (bateria) uma ascensão rápida à cena underground com o lançamento de singles, videoclipes e o debut “Whocantbenamed” ( leia resenha ) que, lançado em janeiro do ano passado, ampliou o número de fãs que deram a ele o título de melhor álbum de 2017 em várias votações, conquistando também a imprensa especializada com resenhas unânimes na aceitação.
Em paralelo, ou como consequência do sucesso, o número de shows realizados pelo Brasil aumentou. Visitando muitas capitais e interior, o auge da vida na estrada culminou com a participação no almejado festival “Abril Pro Rock 2018”, em Recife (PE), onde o trio fez uma apresentação inesquecível na noite em que tocaram Moonspell, Immolation e Uganga.
2018 reserva outro ataque da Heavenless com o anúncio do novo álbum “Cursed”. “É isso! Estamos retomando as gravações”, declara Vicente. “Cursed” foi pensado como um trabalho de poucas músicas, mas apoiadores e amigos sugeriram à banda um álbum completo. “De início, nossa ideia era compor um EP, mas nossos parceiros nos pediram para fazer um full length, daí já temos quatro músicas novas”, revela o baterista. Sobre o projeto de divulgação que servirá de suporte ao lançamento do novo álbum, a banda que se encontra em estúdio preparando este próximo CD, avisa a quem interessar que outros materiais serão lançados durante a campanha do disco, e sobre isso o músico adianta algumas informações valiosas. “Vamos inovar nas gravações. Pretendemos gerar muito material nesse segundo semestre, clipe, vídeo, documentários… inclusive do ‘Abril Pro Rock’”, sentencia.
No dia 16 de março de 2018, a banda apresentou ao público através de seu canal no Youtube, o primeiro single de “Cursed”. Trata-se do lyric video de “Evisceration”. O trabalho teve produção e edição de Marcelo Silva, o mesmo que deu forma ao lyric video de “Soothsayer”, música de “Whocantbenamed”. Em estúdio, o novo single foi produzido por Cássio Zambotto, o mesmo produtor do álbum de estreia. Bem mais rápida e com uma pegada mais “core”, “Evisceration” se distingue do padrão adotado em “Whocantbenamed” que é um disco fomentado não apenas no hardcore, como também no groove e death/doom, porém, a antiga receita ainda está valendo e “Eviscenaration” poderá ser apenas uma das canções de mais impacto no álbum, como foi o primeiro single da banda, “Hatred”. “Estamos aperfeiçoando cada vez mais a nossa sonoridade, mas no álbum vai ter sim muito doom e groove, mas tem uma pegada mais hardcore também. Esse lançamento vai ser fantástico, nossos parceiros Black Hole, Rising Records e Voice Music estão nessa conosco, e para os nossos fãs isso significa credibilidade”, encerra o músico.
Confira o lyric video de “Evisceration” clicando a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=W5Zej2wefeQ. Contato: www.facebook.com/heavenless666. Assessoria: www.braunamusicpress.com. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria.

Netto Mello: um disco feito para os fãs de todos os estilos da música pesada
15/05/2018

Um dos principais guitarristas brasileiro, Netto Mello, vem colhendo bons frutos com seu primeiro trabalho solo e lançado em formato digital, o álbum "Bunker". O disco é uma soma de ideias e sentimentos que o músico vem vivenciando nesses vários anos de existência e amor a música. Com uma técnica e sobriedade impecáveis na condução de seu instrumento, Netto Mello, consegue envolver os ouvintes com seu estilo e condução rítmica variada.

Seu disco de estreia possuí 08 faixas que soam uniforme e variam de ritmos sem soar cansativo ou apelativas, as músicas se encaixam de forma assimétrica e criam uma onda profusa de velocidade, groove, peso na medida certa. Confira o álbum Bunker disponível na integra no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=0VU_c1ZOxbs. Saiba mais sobre o músico nos links: Facebook: https://www.facebook.com/nettomelloofficial/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/netto-mello/.

Empire Of Souls disponibiliza single “Si Vis Pacem, Para Bellum” nas plataformas digitais
15/05/2018

A conceituada banda santista de Black Metal, Empire Of Souls, através da Cangaço Rock Comunicações, disponibilizou o single “Si Vis Pacem, Para Bellum” para audição nas principais plataformas digitais. O single é composto por duas músicas, e na versão física, ainda conta com um videoclipe para a faixa “To Become Maker”, que traz à tona um sentimento de irmandade entre a banda e seus seguidores. As músicas farão parte do novo álbum, intitulado “Clame Por Seu Deu$”, que deve ser lançado no segundo semestre deste ano de 2018. Na época do lançamento, o material foi disponibilizado com uma tiragem limitada de apenas 200 cópias, numeradas a mãos, em formato CD, que se esgotou rapidamente. Tracklist: 1. To Become Maker e 2. Lycanthropic Duality. Ouça o single “Si Vis Pacem, Para Bellum” na íntegra:
Deezer: https://bit.ly/2JRAxVC; iTunes/Apple Music: https://apple.co/2qER7zf; Spotify: https://spoti.fi/2HaRngx; YouTube: https://bit.ly/2qE4vne; Napster: https://bit.ly/2HxqFlu; Bandcamp: https://bit.ly/2vm4cTT; SoundCloud: https://bit.ly/2ET4iBV e Google Play Music: https://bit.ly/2EUXbbU. Contato: empireofsoulsbmh@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/EmpireOfSouls; www.empireofsouls666.bandcamp.com/; www.soundcloud.com/empireofsouls666/ e www.youtube.com/channel/UCvEeXkGe1kQdrusT7n0ziMA. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Torturizer libera mais informações sobre o vindouro álbum em entrevista à revista Rock Meeting, confira!
15/05/2018

Os maranhenses do TORTURIZER seguem firmes na pré-produção do seu próximo trabalho e, em entrevista à revista Rock Meeting, a banda falou um pouco mais sobre o mesmo. “Estamos fazendo isso... Tem algumas coisas que acabam atrapalhando um pouco, mas já temos músicas prontas só no ponto de gravar, estamos com foco em um debut CD.” - Comenta o baixista e vocalista Willian, que ainda completou: “Estamos com músicas prontas para gravação de um CD full, esperamos conseguir finalizar tudo antes do fim do ano (risos).” A edição de número 104, do mês de maio, trouxe em sua capa o famigerado festival ‘Abril Pro Rock 2018’ e já está disponível para leitura online pelo link a seguir: http://www.rockmeeting.net/edicoes/rockmeeting104. Faça o download aqui: http://bit.ly/RockMeetingN104.
O TORTURIZER também comentou neste bate papo, que está com sua agenda de shows aberta para este ano e que objetivando viabilizar mais apresentações fora de sua cidade natal, São Luís/MA, o grupo se dispõe a negociar da melhor maneira possível. Produtores interessados escrevam para torturizer.thrash@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Torturizer/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Torturizer/39. Fonte: Sangue Frio Produções.

Lethal Sense: Banda divulga camiseta oficial do álbum “Toxic Zumbie”
15/05/2018

Mesmo trabalhando em um novo material, os gaúchos do LETHAL SENSE, seguem promovendo o atual álbum “Toxic Zumbie”. E para dar ainda mais visibilidade a este trabalho, a banda divulgou recentemente sua linha de camisetas oficiais, nos tamanhos P, M, G e GG nos valores de R$ 30,00 (+ frete). O LETHAL SENSE também lançou camisetas contendo apenas o logotipo, porém além das opções de tamanho supracitadas, há o modelo de baby look: P, M e G. Para adquirir é muito fácil, basta escrever um e-mail para lethalsenseofficial@gmail.com, entrar em contato via Facebook pelo link www.facebook.com/lethalsenseband ou pelo WhatsApp (54) 99183-5778 e fazer seu pedido. Em outras notícias, o LETAL SENSE segue com o fechamento de datas para shows em comemoração aos seus 20 anos de carreira. Produtores interessados escrevam para contato@sanguefrioproducoes.com ou lethalsenseofficial@gmail.com e solicitem mais informações. Ouça todos os álbuns do LETAL SENSE no Bandcamp: https://lethalsense.bandcamp.com/. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/lethalsenseband/; http://lethalsense.com/; https://lethalsense.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/LethalSense/54. Fonte: Sangue Frio Produções.

Impéria: confirmada na Feira de Artes da Pompéia
15/05/2018

A banda IMPÉRIA está confirmada como uma das atrações musicais da 31° Feira de Artes da Vila Pompéia, que acontecerá no próximo domingo, dia 20 de maio. O quarteto paulistano, que acabou de lançar o single “O Silêncio”, se apresentará às 17h no palco Mundo Tribal, localizado no cruzamento entre as ruas Tucuna e Padre Chico. “Estamos bastante empolgados com esse show. É o terceiro ano consecutivo que nosso trabalho é selecionado para este tradicional evento”, comentou o guitarrista Felippe Deliberalli. A 31° Feira de Artes da Vila Pompéia é aberta ao público e além de vasta programação musical, reunirá atrações artísticas diversas, como artesanato, dança e gastronomia. O evento é uma realização do Centro Cultural Pompéia e tem o apoio da Prefeitura Municipal de São Paulo. Acompanhe Impéria no facebook e instagram: www.facebook.com/bandaimperia e www.instagram.com/bandaimperia.

Refuge: Banda de membros do Rage libera singles do debut
15/05/2018

A banda conta com Peavy Wagner, Manni Schmidt e Christos Efthimiadis. O álbum sai dia 8 de junho pela Frontiers Music Srl. https://www.youtube.com/watch?v=50S-GMUrVcM e https://www.youtube.com/watch?v=uwSYEKLpnGY. "Solitary Men" track listing: 01. Summer's Winter; 02. The Man In The Ivory Tower; 03. Bleeding From Inside; 04. From The Ashes; 05. Living On The Edge Of Time; 06. We Owe A Life To Death; 07. Mind Over Matter; 08. Let Me Go; 09. Hell Freeze Over; 10. Waterfalls e 11. Another Kind Of Madness (bonus track).

Bruce Dickinson: Vocalista visitou a fábrica da EMBRAER
15/05/2018

No último Domingo (13/05), Bruce Dickinson esteve presente na fábrica da EMBRAER em São José dos Campos -SP, para conhecer o jato executivo Legacy 500. Bruce foi homenageado pelos colaboradores, que fizeram uma pintura temporário em homenagem a ele e ao IRON MAIDEN. Ele ainda escreveu na fuselagem: “O melhor jato da Embraer. Bem feito”. Leia mais no link http://www.ovale.com.br/_conteudo/2018/05/nossa_regiao/40413-vocalista-do-iron-maiden-e-piloto-bruce-dickinson-voa-no-legacy-500-da-embraer.html.

Queen: assista ao trailer do filme "Bohemian Rhapsody"
15/05/2018

A cinebiografia "Bohemian Rhapsody", sobre o Queen, ganhou um novo trailer nesta terça-feira (15). A prévia foi divulgada pelo próprio canal da banda no YouTube. Assista ao trailer, em inglês e sem legendas, no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=9Y7X6le5qmE. "Bohemian Rhapsody" vai retratar a trajetória do Queen sob a ótica do vocalista Freddie Mercury, falecido em 1991. A cinebiografia conta com as atuações de Rami Malek (Freddie Mercury), Gwilym Lee (Brian May), Joseph Mazzello (John Deacon) e Ben Hardy (Roger Taylor). Os próprios Brian May e Roger Taylor trabalham como produtores executivos do filme. O filme estreia em 2 de novembro deste ano.

Nine Inch Nails: banda anuncia EP para junho
15/05/2018

Dia 22 de junho, Trent Reznor e colegas lançam Bad Witch, terceira parte da trilogia iniciada em 2016 com Not The Actual Events e o lançamento do ano passado ADD VIOLENCE. A tracklist do EP é assim: 1. Shit Mirror; 2. Ahead Of Ourselves; 3. Play The Goddamned Part; 4. God Break Down The Door; 5. I’m Not From This World e 6. Over And Out.

Master: em turnê pelo Brasil no final do ano
15/05/2018

MASTER, um dos pioneiros nomes do death metal, anunciou que desembarcará no Brasil para um série de shows no final do ano. A banda capitaneada pelo icônico Paul Speckman (baixo e vocal), volta ao Brasil divulgando “An Epiphany Of Hate” (2016) e ainda deve tocar novos sons do seu novo disco "Vindictive Miscreant" a ser lançado em meados desse ano. Confira as datas confirmadas até o momento:
11/24 Belém/PA (Brasil) @ Tabuas de Maré
11/27 Parauapebas/PA (Brasil) @ CDC
11/30 Brasília/DF (Brasil) @ Red Rock Saloon
12/01 Lagamar/MG (Brasil) @ Rural Rock Festival
12/04 Cuiabá/MT (Brasil) @ Caverna Bar
12/05 Campo Grande/MS (Brasil) @ Resista!
12/07 Marília/SP (Brasil) @ Cão Perere
12/09 São Paulo/SP (Brasil) @ Carioca Clube
12/14 Manaus/AM (Brasil) @ Red Dog Pub
12/15 Rio Branco/AC (Brasil) @ Studio Beer

Axecuter: Confirmado pela primeira vez no Rio Grande do Sul
15/05/2018

Com seu recente álbum ao vivo lançado, “A Night Of Axecution”, o AXECUTER segue na estrada visando divulga-lo. O grupo, que já percorreu diversos estados do Brasil, chega pela primeira vez ao Rio Grande do Sul, onde se apresentará em três oportunidades no mesmo fim de semana, veja:
- 08/06/2018 - ‘Axecuter, Decimator e Goaten’ - Canoas/RS - Cartaz: https://goo.gl/RPzc4G. Link do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/199419164197465/
- 09/06/2018 - ‘Xtreme Invasion’ - Lajeado/RS - Cartaz: https://goo.gl/pZtMHH. Link do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/154359185242294/
- 10/06/2018 - Axecuter em Caxias do Sul/RS - Cartaz: https://goo.gl/prpYY8. Link do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/2023934164514326/

Em outras notícias, o AXECUTER divulgou recentemente que as camisetas oficiais dos álbuns “A Night Of Axecution” e “Raise The Axe” já estão disponíveis pelo valor de R$ 40,00 (mais frete de R$ 15,00 para todo o território brasileiro). Acesse o link a seguir para obter todas as informações: https://sanguefrioproducoes.com/n/1373 e https://youtu.be/kIrV00i9NM8. Adquira o atual trabalho “A Night Of Axecution”: https://sanguefrioproducoes.com/n/1348. Contato para shows: axecutermetal@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Jeff Ament do Pearl Jam: "um novo álbum não vai acontecer tão cedo"
15/05/2018

O baixista do PEARL JAM, Jeff Ament, foi recentemente entrevistado pela rádio KEXP de Seattle e indicou que os fãs não devem esperar que um novo álbum seja lançado para coincidir com os próximos shows da banda na Europa (Junho e Julho/2018) e em estádios de baseball nos EUA (Agosto/2018). “Eu gostaria de ter uma resposta... Nós compomos uma tonelada de canções nesse tempo todo e será apenas uma questão de fazermos uma triagem para escolhermos as músicas. Felizmente e infelizmente, temos vários shows chegando e isso não vai acontecer tão cedo. Nós criamos uma tonelada de canções e formas de música por aí". Ele disse mais cedo na entrevista que a banda estaria em turnê nesse verão, mas sugeriu mais atividades no final de 2018 - não especificando se é sobre mais shows ou retornar aos trabalhos em estúdio - o que pode significar que a banda irá finalmente terminar o novo álbum com o ano chegando ao fim.
Ament falou: "Pode ser que estaremos ocupados no final do ano também". Ele também disse sobre a ligação especial do PEARL JAM com os seus fãs. “Eu penso tanto sobre isso e percebo o quão incrível Eddie (vocalista) consegue se conectar com o público, apenas através da sua narrativa e como ele interage com todo mundo. Eu não sei se ajudo muito, porque fico mais na minha, especialmente no começo dos shows. No palco, eu estou apenas tentando manter tudo junto musicalmente. Quando vejo músicos que são assim eu me conecto com eles, porque se eles estão cavando fundo para tentar fazer algo, como músico eu realmente também respondo a isso, mas muita da nossa conexão com a multidão é apenas com Eddie”.

Stone Temple Pilots: estreando nos shows canção tributo a Scott e Chester
15/05/2018

STONE TEMPLE PILOTS estreou recentemente nos shows de sua atual turnê pelos EUA, 03 canções do homônimo novo álbum de estúdio (7º disco, 2018). As músicas foram: “Finest Hour”, "Middle of Nowhere" e "Six Eight". Os fãs atribuíram as letras da canção "Finest Hour" inspiradas nas mortes de Scott Weiland e Chester Bennington (cantores que passaram pelo grupo). O novo vocalista do STONE TEMPLE PILOTS, Jeff Gutt, era amigo de Bennington e admirava muito Weiland. Gutt se tornou o 3º vocalista a passar pela banda em Novembro/2017.
De acordo com um fã que estava presente num show da banda, o grupo homenageou Scott Weiland quando foram tocar a música “Atlanta” (lançada no 4º disco, "Nº 4", 1999). No meio do show, o guitarrista Dean DeLeo caminhou até ao microfone e falou: “Esta canção nos lembra alguém muito especial” e então, eles começaram o desempenho da música "Atlanta". Foi a deixa para as lágrimas em muitas pessoas presentes e um belo momento durante o concerto. Em entrevista para o site UPI, Jeff Gutt foi perguntado sobre assumir o papel de novo vocalista do STONE TEMPLE PILOTS: “Foi trepidação zero para mim, mas foi quase uma vida inteira até chegar aqui, sabe? Agora, estou usando todas as coisas que aprendi em todos os processos musicais que passei". Enfatizando como ele não conseguiu o sucesso da noite para o dia, Gutt complementou: “Eu era uma dessas várias pessoas que esperam na fila, para um dia receberem a sua chance. Eu ralei muito, uns bons 25 anos até conseguir e foi por isso que topei fazer esse teste para ser o novo vocalista. Eu pensava, tipo: 'Se alguém pode fazer isso, eu também posso'".
Mesmo ficando em 2º lugar num famoso reality music na TV em rede mundial, competir ajudou a aumentar o seu perfil, permitindo que ele se apresentasse na frente do maior público possível. “Quando a luz vermelha lá no programa acende, quer dizer que há 30 milhões de pessoas assistindo a sua vida e se você puder fazer isso, então você pode fazer praticamente qualquer coisa, cara...” Confira o áudio de estúdio da canção "Atlanta": https://www.youtube.com/watch?v=A8iFcLpz1E8.

Duff McKagan acredita que poderia ter sido baixista do Soundgarden
15/05/2018

Em uma nova entrevista ao site MusiCares, o ex-baixista do VELVET REVOLVER, Duff McKagan, falou sobre viver em Seattle durante os anos de formação do grunge e como ele acha que poderia ter se juntado ao SOUNDGARDEN se tivesse ficado na cidade - da qual ele é nativo. “Um monte de heroína havia atingido a cidade por volta de 1981 ou 1982 e eu estava chegando na idade de 19 anos, sabe? Havia tantas drogas em Seattle e isso permeou a nossa pobre e pequena cena. Eu estava trabalhando como cozinheiro e Bruce Pavitt também era cozinheiro junto comigo (futuro fundador da Sub Pop Records). Eu falei para ele: 'Eu vou para Los Angeles, cara. Eu acho que é a minha única chance de conseguir algo na música'. Eu deveria ter ficado em Seattle, acho que estaria no SOUNDGARDEN, talvez... Eu sempre penso assim". Ele também falou sobre as amizades que ele fez com alguns ícones do grunge.
“Assim que pude, comprei uma casa em Seattle no início dos anos 90 e realmente assisti a cena grunge surgindo, onde conheci muitos músicos diferentes. Na verdade, eu conheci muitas pessoas através de Mike McCready (guitarrista do PEARL JAM). Eu também conheci Mark Lanegan, vocalista do SCREAMING TREES... Mark possui uma ótima carreira solo e eu toquei em alguns dos seus discos. Eu e Kim Thayil, guitarrista do SOUNDGARDEN, íamos aos jogos do Seattle Sonics, que naquela época era o time de basquete que jogava na NBA".

Helloween: Michael Kiske,  Kai Hansen e Michael Weikath falam da mágica dos "Keepers"
15/05/2018

O jornalista Masa Itoh entrevistou o vocalista Michael Kiske e os guitarristas Kai Hansen e Michael Weikath, atualmente juntos em reunião no Helloween, para falar sobre a nova relação entre os músicos e o legado deixado com seus trabalhos anteriores. Juntos, Kiske e Hansen gravaram os dois discos mais icônicos da banda: as partes um e dois de "Keeper Of The Seven Keys". Michael Kiske destacou, inicialmente, que há "certo espírito" nos "Keepers". "Talvez você tenha uma visão diferente, mas a forma que passei por isso foi: éramos destemidos, apenas brincávamos, trabalhávamos com os elementos das bandas que gostávamos, nos divertindo com isso. Acho que o espírito criativo daquela época é capturado no disco de alguma forma e você pode sentir isso. É uma coisa que você não pode produzir artificialmente. Está lá ou não. E, definitivamente, estava lá naquela época", afirmou.
Por sua vez, Michael Weikath evitou comparações com os trabalhos feitos posteriormente, com Andi Deris nos vocais. "Isso não é nada contra Deris, porque ele tem sua própria magia, mas é a voz dele (de Kiske) nos 'Keepers'. Eu ouvi o Unisonic (banda com Kiske e Hansen), o último que fizeram, e há algumas faixas que soam próximo de Helloween. Ouvi o produtor, ele estava estudando o que estávamos fazendo e juntando coisas para criar algo similar. E lá estava. Coloco para tocar e era como: 'raio de sol divino com coros'. Era a voz dele. Pensei: 'é isso'", disse.
Por fim, Kai Hansen destacou o legado do Helloween em termos mundiais. "Eu pensava: ´é, existe certa mágica nesses álbuns´. Eles se tornaram cult porque eram especiais. Fomos, após o Scorpions e o Accept, a terceira banda a meio que olhar além do horizonte da cena (de rock e metal da Alemanha) a ter criado algo muito único e bom para a época, comparado com o que estava no entorno", afirmou. Ouça a entrevista na íntegra (sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=qVeapDX4xhE.

Bruce Dickinson: o que ele falou ao público durante palestra em SP
15/05/2018

O vocalista Bruce Dickinson realizou uma palestra, na última segunda-feira (14), em São Paulo. No entanto, a conversa não era destinada a fãs de Iron Maiden, mas, sim, empresários A palestra foi realizada durante o VTex Day, evento com foco em empreendedorismo no ramo virtual - e-commerce - que acontece até esta terça-feira (15). Jornalistas dos sites Vírgula e UOL acompanharam o que Bruce Dickinson falou aos presentes e, a seguir, estão destacados alguns dos principais momentos.

Fãs em vez de clientes: "Dizem que o consumidor tem sempre a razão. Eu odeio o consumidor. O consumidor é aquele que compra e vai embora. Vocês têm que ter fãs. [...] Vou dar um exemplo: vocês já viram um torcedor de um time deixar de apoiá-lo mesmo nas horas difíceis? Pois é, não acontece. Os torcedores, os fãs, estão sempre andando ao seu lado e lhe apoiando. Faça fãs e não clientes."
Pilotar avião para transportar a banda: "O Iron Maiden estava com um grande problema. Tínhamos muitos fãs na Austrália, Nova Zelândia, Malásia, Índia, Coreia do Sul e os nossos contadores nos diziam: 'não vá até lá porque vocês vão perder muito dinheiro'. Realmente as passagens são caríssimas para viajar de avião normal entre esses lugares. Então, tivemos a louca ideia de fazer um acordo com uma companhia aérea e colocar a banda e toda a equipe dentro de um único avião. Desse modo conseguimos viabilizar os shows nesses locais. [...] Foi Jimi Hendrix quem me inspirou. Ele viajava com três integrantes e poucos instrumentos. Então, ele poderia alugar um avião e fazer um show em Nova York e outro em Los Angeles. Nós também poderíamos fazer isso."
Arriscar-se no mercado: "0 + 0 = 1. Essa é a conta. Onde não existe nada, você tem que ir lá e criar algo novo. [...] Antes de entrar no Iron Maiden, eu nunca tinha saído da Inglaterra. De repente, eu estava na maior banda do mundo. Logo depois, eu percebi que se eu não fizesse nada novo, o resto da minha vida seria assim: turnê, compor, lançar disco, turnê, compor... eu não iria suportar. Então, eu resolvi criar coisas novas."
Vírgula - http://www.virgula.com.br/musica/bruce-dickinson-sobre-sucesso-nos-negocios-faca-fas-e-nao-clientes/.

Mark Slaughter: respondendo Vincent após ser chamado de "sem talento"
15/05/2018

O vocalista Mark Slaughter respondeu ao comentário feito por Vinnie Vincent, no início do ano, onde o guitarrista o chamou de "sem talento". Slaughter se pronunciou sobre a afirmação durante o último fim de semana, em sessão de perguntas e respostas feita na Kiss Expo de Indianapolis, nos Estados Unidos, em transcrição via Blabbermouth. Em sua resposta, Mark Slaughter foi bastante direto. "Há uma diferença, chamada de 'estrada'. Ainda estou fazendo música. A estrada está aqui. Vá fazer música. Ele fez ´ótimas músicas, mas desde que saímos em 1988, não houve música nova. Ele pode falar tudo que quiser de negativo sobre mim, mas é onde estamos. Amo minha origem, amo quem excursionou comigo e amo os fãs que conhecemos, seja com o Vinnie Vincent Invasion ou com o Slaughter. Somos gratos. E é isso", afirmou. Em janeiro, durante uma Kiss Expo realizada em Atlanta, Vinnie Vincent havia feito duras críticas a Mark Slaughter, que cantou no álbum "All Systems Go", de 1988.
"Com o primeiro disco (gravado com Robert Fleischmann nos vocais), todas as revistas de rock diziam que era o melhor em muito tempo. Ele era diferente. Na época, as bandas soavam como Judas Priest ou como Poison. As rádios piraram. Vendeu muito e de forma rápida. Assim que esse indivíduo sem talento apareceu, tudo acabou. Então, gravamos o clipe de 'Boyz Are Gonna Rock' com alguém falso, era como fake news [...] Uma coisa levou à outra e só piorou. Fiz o segundo disco e tive aquelas ótimas músicas que deveriam soar como o primeiro disco. Segue o mesmo som, a mesma paixão, a mesma intensidade, o mesmo poder, e isso não estava lá", afirmou.

Frehley's Comet: formação clássica se reúne durante Kiss Expo; vídeos
15/05/2018

A formação clássica do Frehley's Comet, banda solo comandada pelo guitarrista Ace Frehley (ex-Kiss) na década de 1980, reuniu-se para uma breve apresentação durante a Kiss Expo de Indianapolis, nos Estados Unidos, realizada no último fim de semana. Além de Frehley, a formação presente era composta por Tod Howarth (guitarra e vocais), John Regan (baixo) e Anton Fig (bateria). A line-up em questão gravou o primeiro disco do Comet, autointitulado, lançado em 1987. Assista a um vídeo da reunião registrado por Mike Brunn - https://www.youtube.com/watch?v=tc88S2o-l38.

Helloween: Michael Kiske não gostava muito de "Walls Of Jericho"
15/05/2018

O vocalista Michael Kiske revelou, em entrevista ao jornalista Masa Itoh, que não gostava muito de "Walls Of Jericho", o primeiro trabalho do Helloween. O registro foi feito com Kai Hansen nos vocais e o músico abandonou o microfone porque não queria continuar cantando, apenas tocando guitarra. Kiske assumiu a vaga e o resto é história - que, aliás, está se repetindo com a turnê de reunião, "Pumpkins United". "Atualmente, eu gosto de algumas músicas do 'Walls Of Jericho'. Quando te vejo fazendo o medley, é legal", disse Michael Kiske a Kai Hansen durante a entrevista. "Mas, naquela época, não era meu tipo de música. Lembro que Markus (Grosskopf, baixista) foi até a sala da minha banda de escola e me deu 'Walls Of Jericho'. E disse: 'o vocalista que temos agora não quer mais cantar, quer tocar guitarra, e queremos que você ouça e talvez junte-se à banda'. Ouvi e não era a minha praia", afirmou.
Em seguida, Kiske destacou por que não gostou de "Walls Of Jericho". "Para mim, soava como uma música só durante o tempo todo. A mesma música, sempre rápida, rápida. Não é muito justo com o disco. Ouço de forma diferente agora. Mas, na época, eu estava gostando de Maiden, Queensryche, Black Sabbath, não as coisas rápidas. Então, não era minha praia. Assim que ele (Michael Weikath) me chamou, eu estava na banheira. Minha mãe me chamou e disse: 'aqui está um cara chamado Michael Weikath, de uma banda chamada Helloween", disse. Após Weikath ter brincado, dizendo que também estava na banheira, Kiske disse que se lembra exatamente do que o guitarrista lhe falou. "Ele disse exatamente isso: 'É, eu sei que 'Walls Of Jericho' é muito agressivo e punk. Queremos ir um pouco além disso e precisamos de alguém como você para isso. Então, por que você não aparece no estúdio de ensaio?'. Lembro disso", afirmou. Ouça a entrevista na íntegra (sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=qVeapDX4xhE.

Journey: "não chutamos Steve Perry da banda", diz Jonathan Cain
15/05/2018

O tecladista Jonathan Cain disse, em entrevista ao MyGlobalMind, que vocalista Steve Perry não foi expulso do Journey. O cantor esteve fora da banda entre 1987 e 1995, quando um hiato acabou sendo anunciado enquanto Perry não quis continuar, e a partir de 1998, após o frontman ter dito que não cumpriria datas de uma turnê por precisar fazer uma cirurgia no quadril. Inicialmente, Cain falou que não tinha certeza se o Journey se reuniria após o hiato no fim da década de 1980. "Sei que o desgaste e o ritmo foram intensos nos seis primeiros anos na banda. Ensaiávamos, gravávamos e excursionávamos. Eventualmente, isso acaba com você. Na época, você excursionava e nunca percebia o desgaste em seu corpo, na sua voz, ou enquanto ser humano. Com isso, vem toda a loucura. [...] Não poderia ser egoísta com sua saída. Veja o que fizemos juntos. Os três discos que fiz com os caras vão resistir ao teste do tempo. Não anunciamos um fim naquela época, pois estávamos saindo de um disco de platina. É como pegar um belo carro, estacionar e não ligá-lo mais", afirmou.
Oito anos depois, em 1995, o hiato chegou ao fim. "Oito anos se passaram, então, Neal (Schon, guitarrista) e eu fizemos outras coisas. Em 1991, Neal disse: 'sinto falta dauqela voz do Journey'. Eu disse: 'você começou com Ross Valory e Gregg Rolie antes mesmo de Steve, então, estou cansado de começar do zero'. [...] Acreditávamos que a música era maior que todos nós. As pessoas nos criticam por nossa decisão, mas quero deixar claro: não chutamos Steve Perry da banda. Foi uma decisão dele e nós tomamos a decisão de continuar sem ele. Tenho sido questionado várias vezes que decidi escrever do jeito que vi", disse.

Jeff Ament do Pearl Jam: "Abbruzzese é um dos 10 melhores bateristas na história de Seattle"
15/05/2018

O baixista do PEARL JAM, Jeff Ament, elogiou o ex-baterista que fez parte da banda, Dave Abbruzzese, em uma nova entrevista para o site New Angle. Ament o considerou como um dos 10 melhores bateristas na história de Seattle. Abbruzzese foi destaque em algumas notícias em 2017, pelo fato dos jurados do Rock'n Roll Hall of Fame o terem excluído da elegibilidade junto com o PEARL JAM. Abbruzzese entrou no grupo para fazer a turnê do 1º disco, "Ten" (1991), ainda gravando a bateria no 2º e 3º álbum, "Versus" (1993) e "Vitalogy" (1994).

Ament falou: “Praticamente, em todas as bandas que eu participei, o baterista era o melhor músico ou o 2º melhor entre nós. Sendo um baixista que sempre tem que estar próximo dos passos do baterista, eu tive muita sorte... Apenas por estar na mesma sala com esses caras por 30 anos, eu me tornei um baixista bastante sólido, sabe? Eu toquei com Matt Cameron, que é claramente um dos maiores bateristas de todos os tempos (baterista atual do PEARL JAM e que também tocou com Jeff no TEMPLE OF THE DOG), Dave Abbruzzese, Greg Gilmore (MOTHER LOVE BONE), Alex Vincent (GREEN RIVER) e Sergio Avenia (DERANGED DICTION). Você pode fazer uma lista dos 10 melhores bateristas na história de Seattle e eu toquei com 04 deles... Tive muita sorte".
Ele também falou sobre aprender a compor músicas. “Bem, quando eu comecei, estava em uma banda de punk rock que formamos na minha cidade natal em Montana, mas que depois nos mudamos para Seattle e que se chamava DERANGED DICTION - isso foi antes de formar o GREEN RIVER, sabe? O primeiro vocalista desse grupo foi um cara chamado John Donahue, que era um garoto da Califórnia e nós começamos primeiro a tocar covers. Nós estávamos tocando covers por 3 ou 4 meses, e ele chegou até nós e falou: 'Vocês sabem, isso daqui não é nada'. E nós ficamos, tipo: 'Do que você está falando?'"
"Ele respondeu: 'Nós temos que compor músicas'. Eu me lembro deste ensaio, estávamos na rua principal no centro da cidade, que era um porão chamado Urban Renewal. Me lembro de ter falado: 'Como você compõe uma canção?' Eu tinha acabado de aprender a fazer covers das bandas e dos baixistas que amava, sabe? Eu ainda ficava tocando junto com os discos e me lembro que John falou: 'Bem, escolha 02 ou 03 músicas que você mais ama dos seus ídolos e apenas as peguem emprestadas'".

Ace Frehley, Eric Singer e Bruce Kulick tocam juntos em evento
15/05/2018

Em sua edição de 20° aniversário, realizada no último fim de semana, a Kiss Expo de Indianapolis, nos Estados Unidos, reuniu nomes do passado e do presente do Kiss. Os guitarristas Ace Frehley e Bruce Kulick se juntaram ao baterista Eric Singer para uma performance ao vivo. Outra formação reuniu Bruce e seu irmão, Bob Kulick, a Eric. Ace Frehley, Bruce Kulick e Eric Singer tocaram clássicos do Kiss da década de 1970, como "Deuce", "Parasite", "Strange Ways" e "Cold Gin". Veja no vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=9iELRgV5gIU.
Eric Singer e os irmãos Bob e Bruce Kulick tocaram músicas que contaram com o envolvimento dos irmãos Kulick: "Domino" e "Tough Love", gravadas com Bruce - e também com Eric -, e "Wouldn't You Like To Know Me", registrada com Bob no primeiro disco solo de Paul Stanley, de 1978. Confira na filmagem https://www.youtube.com/watch?v=eE5aD7ikEhU0.

Guns N' Roses: Axl Rose vira piada no seriado "American Dad"
15/05/2018

O vocalista Axl Rose virou motivo de piada durante o 11° episódio da atual temporada da série de animação "American Dad". No capítulo em questão, "My Purity Ball and Chain", o cantor do Guns N' Roses é apresentado como uma "mulher horrenda". A versão jovem de Steve é forçado a participar de um evento de terapia para que pessoas tenham aversão a sexo. Lá, ele é apresentado a imagens de casais românticos juntamente de closes em pessoas com herpes e fotos recentes de Axl Rose. "Pare, desligue! Jesus amado, tenha misericórdia! Por favor, pare! Pare! Pare de me mostrar fotos daquela mulher horrenda!", diz o jovem Steve, antes de começar a vomitar. Assista no player a seguir (sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=CKtAS5GfhYc.

Mike Shinoda: tocando "In The End" em tributo a Chester durante show solo
15/05/2018

O vocalista e músico Mike Shinoda, do Linkin Park, fez o primeiro show solo de sua carreira no último sábado (12). A apresentação aconteceu no festival KROQ Weenie Roast, em Carson, Califórnia, Estados Unidos. Além de ter apresentado algumas músicas de seu trabalho solo, "Post Traumatic", Mike Shinoda fez versões de músicas do Linkin Park, como "Papercut" e "Waiting For The End". Ele também tocou "In The End", um dos maiores hits da banda, e dedicou a música à memória do vocalista Chester Bennington, que cometeu suicídio no ano passado. Veja o show completo a seguir, com a performance de "In The End" tendo início aos 18 minutos: https://www.youtube.com/watch?v=e33WEfXA1tQ
Confira o repertório tocado e o minuto e segundo exato onde cada música começa: 01. Welcome (01:37); 02. Good Goodbye / Bleed It Out (05:08); 03. About You (08:17); 04. Over Again / Papercut (11:30); 05. In The End (18:05); 06. Waiting For The End / Where'd You Go (21:46); 07. Crossing A Line (25:35) e 08. Remember The Name? (29:55).

B.B. King, Slash e Ron Wood: A jam em "The Thrill is Gone"
15/05/2018

A influência do blues no rock é enorme, sem dúvida, logo, a admiração pelos bluesman se estende a uma longa série de participações em shows ao vivo dessas lendas do blues. No vídeo abaixo temos o encontro do mestre B.B. King com Slash, Ronnie Wood, Mick Hucknall, Susan Tedeschi e Derek Trucks, na antológica Thrill is Gone https://www.youtube.com/watch?v=3uneA-cstZs

Tarja: Musa do metal anuncia outros shows no Brasil
15/05/2018

A Top Link Music anuncia novos shows da musa do metal lírico Tarja no Brasil em 2018. As cidades que vão receber toda a versatilidade da cantora finlandesa são Rio de Janeiro, Belo Horizonte e Vila Velha, que se juntarão aos shows de São Paulo, Brasília e Manaus anunciados anteriormente. Confira as datas da turnê de Tarja no Brasil:
25/08 - Rio de Janeiro @ Circo Voador
26/08 - Belo Horizonte @ Cine Theatro Brasil
28/08 - Vila Velha @ Shopping Vila Velha
30/08 - Manaus @ Teatro Manauara
01/09 - São Paulo @ Tom Brasil
02/09 - Brasília @ Toinha Brasil Show

Divulgando seu último álbum de estúdio ACTII, Tarja Turunen deve apresentar um repertório variado com sucessos de sua carreira solo e músicas novas. O novo álbum é uma mistura encantadora com tudo que a cantora já fez anteriormente e vem provocando reações incriveis em seus fãs ao redor do globo. Soprano e compositora, Tarja alcançou a fama internacional como cofundadora e a voz e imagem da banda finlandesa de metal sinfônico Nightwish, ganhando com eles Gold e Platinum Record Awards em vários países. Após sua saída, Tarja construiu uma carreira solo bem-sucedida a partir de 2005. Desde então, ela dedica todo mês de dezembro para trazer para a Finlândia e no exterior a magia de seus shows de Natal. Além disso, a capacidade impecável de Tarja de misturar rock e clássico levou a várias colaborações, incluindo Alice Cooper, Within Temptation, Schiller, Doro Pesch e Mike Oldfield.
A sinergia única entre as inspirações clássica e rock de Tarja é totalmente expressa em sua carreira solo. Até agora, ela lançou quatro álbuns premiados como “My Winter Storm” (2007), “What Lies Beneath” (2010), “Colours in the Dark” (2013) e os mais recentes The Brightest Void ( leia resenha ) e The Shadow Self ( confira os detalhes ), ambos de 2016. Após o lançamento bem-sucedido do álbum “From Spirits And Ghosts” (2017) e os seguintes shows de Natal, Tarja está pronta para oferecer grandes shows para seus álbuns recentes de Heavy Metal. Seguindo a mesma linha de seu predecessor, o ACT II será lançado no verão de 2018 em todo o planeta. Mais informações: https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial/.

Metallica: "ainda estamos certos sobre o Napster", diz Kirk Hammett
15/05/2018

O guitarrista Kirk Hammett disse acreditar que o Metallica segue correto em sua decisão contra o Napster, no início dos anos 2000. A declaração foi dada em entrevista ao programa de TV sueco "Nyhetsmorgon" (transcrição via Blabbermouth). Quando era um programa de compartilhamento de arquivos de música, o Napster enfrentou diversas ações judiciais por violação das leis de copyright. O Metallica se posicionou publicamente contra o aplicativo após a música "I Disappear" ter vazado pela rede. Ao ser questionado se houve impacto negativo ao relutar em divulgar os discos do Metallica via streaming e serviços digitais, Kirk Hammett disse: "Oh, sim. Digo, toda a coisa do Napster não esteve em nosso favor. Mas quer saber? Ainda estamos certos sobre o Napster, não importa quem esteja dizendo: 'o Metallica estava errado'".
Em seguida, o guitarrista explicou: "Tudo o que você tem que fazer é olhar para o estado da indústria da música e isso explica toda a situação. Houve uma época em que o streaming era meio estranho e não é tão bom em qualidade. Não importa o que alguém diga sobre streaming moderno, todos esses bits e tudo o mais - nunca vai soar melhor do que o vinil. Dito isso, queremos ser acessíveis. E você precisa ter certeza de que você está acessível em todas as frentes modernas". Veja a entrevista na íntegra (sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=HN2s5ZjUdfA.

Noturnall organiza corrida de kart beneficente com grandes nomes do metal
14/05/2018

A banda Noturnall, em parceria com a equipe do “Super Metal Kart”, o Kartódromo Granja Viana e o site FuteRock, promove uma corrida de kart beneficente com grandes nomes do rock e do heavy metal do Brasil no próximo dia 16 de junho (sábado), à partir das 13h30, no Kartódromo Internacional Granja Viana (Cotia-SP). A produção irá realizar sorteios de muitos brindes no dia da corrida. Para entrar, a equipe do Kartódromo pede somente 2 kgs de alimentos não perecíveis (só não vale sal e açúcar), que serão doados para as instituições beneficiadas. Como o espaço é limitado, a banda Noturnall pede que preencham seu cadastro através do link https://goo.gl/forms/Ad0VTBz3CfuCMZtA2 e aguardem a confirmação dos organizadores. Confirme presença no evento: https://www.facebook.com/events/439964586416807/.
ORIENTAÇÕES GERAIS:
- Antes da prova, evitem contato com os músicos/pilotos, pois o cronograma e calendário pré-prova é bem apertado. Fotos com os músicos serão permitidos apenas depois da prova;
- Pedimos ao público para chegar às 13:30hs;
- O trânsito na Rod. Raposo Tavares costuma ser intenso no horário. Programem-se para chegar no horário informado no tópico anterior;
- Muita atenção ao adentrar aos boxes: outras provas estão acontecendo no local e há risco de atropelamento. Não trafegue pelos boxes ou no acesso à eles, sob qualquer hipótese, exceto quando sinalizado pelos organizadores e pessoas autorizadas do kartódromo;
- Se você vier acompanhado de crianças, tenha atenção redobrada: o acesso aos boxes é livre e há risco de atropelamento;
- Sigam as orientações da equipe do Kartódromo e da organização do evento;
- Há estacionamento no local a um custo de aproximadamente R$ 8,00;
- O local possui restaurante e bar para refeições do público e dos pilotos;
- Entregue sua doação à equipe durante o check-in. Todo o alimento arrecadado será doado para instituições de caridade.

Peltstrok: videoclipe de "Em Meu Lugar" é lançado
14/05/2018

Conhecida por suas letras espontâneas, que expõem tudo o que acreditam, a Peltstrok acaba de lançar seu novo videoclipe. Esse é o primeiro videoclipe produzido pela banda, após a formação que gravou o disco "O Que o Mundo Precisa Ouvir" lançado em 2017. A música "Em Meu Lugar" é composição de Gustavo Schattschneider, tecladista e guitarrista da banda. Assim como a música, o videoclipe foi editado pelo mesmo, sendo produzido por toda a banda, inclusive a decoração utilizada, tendo auxilio nas gravações de imagens de Victória Garcia. Sobre a gravação, Gustavo Schattscheneider fala um pouco sobre: "A gravação do clipe, foi muito bacana. Apesar de ser produção amadora e interna feita pela própria banda com os poucos recursos que temos. Porém, ficamos muito satisfeitos com resultado final. Gostaria de agradecer em especial a Victória Garcia que nos auxiliou nas filmagens e uma curiosidade do clipe, é que foi gravado o clipe de uma câmera de celular...".
Ainda sobre planos futuros o músico finaliza: "Estamos com planos de lançar um single até final do próximo mês. Porém, não decidimos qual musica gravar. Estamos usando os shows para testar musicas novas que fizemos e escolher qual lançaremos. Mas muito em breve teremos novidades." ASSISTA AGORA O VIDEOCLIPE DE "EM MEU LUGAR": https://www.youtube.com/watch?v=VrMrobnL_7o. Fonte: MK Assessoria.

Death Chaos: banda convoca fãs para votar em enquete que os levará para se apresentarem no John Bull em Curitiba/PR
14/05/2018

A produtora RCV (Rock com Vina) iniciou uma enquete no Facebook para selecionar três bandas brasileiras para se apresentarem no John Bull dia 21 de julho de 2018. Uma das bandas participantes dessa enquete é o grupo Death Chaos de Curitiba/PR. A banda busca apoio dos fãs e apreciadores do Death Metal melódico que o grupo executa. Serão selecionadas três bandas, e para você votar, basta acessar o link e escolher pela banda “Death Chaos”. A enquete estará disponível até dia 03 de junho. Vote em “Death Chaos”: https://www.facebook.com/events/224970444947316/permalink/227164718061222/.

Pioneiros do post-hardcore, Quicksand faz dois shows inéditos no Brasil em junho
14/05/2018

O que é, afinal, o post-hardcore - ou rock alternativo - do Quicksand, o power-trio norte americano com um integrante (Sergio Vega) docultuado Deftones e outro (Walter Schreifels) que é nada menos que uma lenda da música alternativa por ter formado bandas como Gorilla Biscuits, Youth of Today e Rival Schools, que chega pela primeira vez ao Brasil no início de junho para shows em São Paulo (2/6) e Rio de Janeiro (3/6). O estilo foi moldado lá na década de 1990 e o Quicksand participou do proc esso de construção de uma sonoridade que é ligada a nomes como Circa Survive, Thursday, Glassjaw e ao seminal Fugazi, este que começou tudo de verdade em meados dos 80.

Acordes reverberantes, uma música com foco nas guitarras secas e distorcidas, quase sempre com linhas de baixo e bateria intensas o bastante para manter a energia num astral pontual, seja para agitar ou cantar junto. Longe de ser uma definição absoluta do post-hardcore, ao menos aproxima - em palavras - o que o Quicksand se dedica a fazer.
Dos três álbuns lançados, dois são do início dos anos 90 - Slip e Manic Compression - que resistem ao tempo e não raramente apontados como clássicos do rock noventista. Longe de ser exagero. À época do lançamento do debut S lip, em 1993, a BBC escreveu: “uma master class de 40 minutos de um perfeito post-hardcore. A AllMusic foi mais específica: “a música do Quicksand contém uma poderosa ira e emana persistência”. Maniac Compression, em 2001, foi apontado como “à frente do seu tempo” em resenha no site Punk News pelos afiados riffs que nunca aliviam, mencionando a força que tem para agradar fãs de rock, metal ou emo. É claramente mais pesado e agressivo. O hiato de anos, as experiências individuais em outras bandas e a volta em 2013 culminaram no maduro Interiors, de 2017, que funciona como uma síntese do início de carreira junto a um aceno ao futuro. Aqui o post-hardcore ganha melodia, mas mantém a mesma carga emotiva nas composições, o transformando num álbum único do estilo.
A TURNÊ - No show em São Paulo, dia 2 de junho a partir das 18 horas no Fabrique Club, o show do Quicksand terá a abertura do Eu Serei a Hiena, que oficializam o retorno aos palcos exatamente neste dia. Já no dia seguinte, 3/6, o Quicksand no Rio de Janeiro terá a participação do menores atos, m dos principais nomes da nova safra do rock carioca, que se firmou de vez com o espetacular álbum ‘animalia’ (2014) e prestes a lançar disco novo. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa  - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

ock Meeting: Abril Pro Rock 2018
14/05/2018

A edição de maio da Rock Meeting está repleta de conteúdo. São mais de 150 páginas de entrevista, review de shows e opinião. Para o periódico nº 104, contamos como foi o Abril Pro Rock 2018, tradicional festival que acontece na cidade do Recife (PE) há 26 anos. Durante o mês de abril estivemos nos principais shows que aconteceram no Brasil, dentre eles Moonspel, Sons of Apollo, Glenn Hughes, Pain of Salvation, Lacerated and Carbonized. Direto da Europa, acompanhamos o Taunus Metal Festival, na Alemanha. Já na Espanha foi a vez do Deez Nuts & Bellako e Zeke. Desde janeiro a Rock Meeting disponibiliza um novo formato de review de álbuns. Em vídeo, o nosso colaborador Marcos ‘Big Daddy’ Garcia, comenta sobre os principais cd’s de bandas nacionais e internacionais. Para os amantes de tatuagens, trazemos a coluna Skin, em parceria com o Wonder Girls. Nesta edição, o tema é a tatuagem realista.
Sempre levando a bandeira da região Nordeste do Brasil, a RM lançou sua nova coletânea totalmente gratuita. Rock Meeting Collection vol. 5 traz 18 bandas, dos mais variados estilos, representando todos os estados nordestinos. A Rock Meeting é uma revista gratuita, e pode ser lida pelo site www.rockmeeting.net.
Free download: Outro destaque vai para a revista Meeting Hell. Uma grande parceria da Rock Meeting com a Hell Divine. A capa e a logomarca dessa união foram feitas pelo renomado designer Gustavo Sazes.
# Nesta edição #
Capa: Evergrey // Coluna - Lapada | Skin (Sobre tatuagem) | Review (em vídeo)
Entrevista - Inherence | Manger Cadavre? | JEV | Torturizer | Tumourboy | Treta
Live Concert - Sons of Apollo | Gangrena Gasosa | Glenn Hughes | Moonspell | Taunus Metal Festival | Lacerated and Carbonized | Pain of Salvation | Zeke | Deez Nuts & Bellako
Acesse - www.rockmeeting.net. Free Download: http://bit.ly/RockMeetingN104.

RedeTV! Sonoridades apresenta entrevista com Bruno Sutter nesta terça-feira
14/05/2018

A segunda temporada do programa RedeTV! Sonoridades segue firme com grandes novidades e entrevistados importantes do cenário musical brasileiro e mundial. Nesta terça-feira (14/05), às 13h, será a vez de Bruno Sutter passar pelos estúdios. Além das lives no Facebook, o programa também é transmitido ao vivo no YouTube da RedeTV!, que possui mais de 2,3 milhões de inscritos e é o segundo maior entre as TVs abertas do Brasil. O programa RedeTV! Sonoridades é apresentado por Maurício “Java” Varnum Carvalho e Gabriela di França. Assista ao vivo na página da RedeTV!, a partir das 13h em https://www.facebook.com/REDETV.
Bruno Sutter se tornou famoso ao fazer parte do grupo “Hermes e Renato”. Os comediantes ganharam projeção nacional e mundial na extinta MTV. Lá, criou junto aos companheiros a banda “Massacration”, que se tornaria sucesso em todos os cantos do país. Continou com o personagem “Detonator” no canal musical quando a trupe do “Hermes e Renato” foi para a Record TV. Dali, Bruno construiu uma carreira solo para “Detonator”, com a banda “Musas do Metal” e outra como “Bruno Sutter”, onde lançou 2 álbuns, Eps e discos ao vivo. Há 4 anos se tornou também apresentador do programa “Bem Que Se Kiss”, da Rádio Kiss Fm, de São Paulo. Com seu jeito divertido, quase non-sense e com raridades em vinil, cativou ouvintes do Brasil e do mundo e hoje tem um dos programas mais ouvidos da rádio FM. Links relacionados: https://www.facebook.com/REDETV; https://www.facebook.com/redetvsonoridades; https://www.facebook.com/BrunoSutter e https://www.instagram.com/sonoridadesredetv.

Tenebrario se apresenta com o lendário grupo inglês de N.W.O.B.H.M Grim Reaper em São Paulo
14/05/2018

O tradicional grupo paulistano de Heavy/Doom Metal Tenebrario, foi uma das bandas selecionadas para fazer a abertura do show da lendária banda inglesa de N.W.O.B.H.M Grim Reaper. O evento faz parte da turnê comemorativa “See You In Hell - 35th Celebrate Tour 2018”. Com datas fechadas na Colômbia, Equador, Peru, Chile e no Brasil. O grupo inglês executará o álbum “See You In Hell” na integra, comemorando o 35° aniversário, e o setlist ainda contará com outros vários clássicos de sua longa e vitoriosa carreira, certamente será uma grande oportunidade para os headbangers e amantes do Metal 80's. Além do lendário Grim Reaper, show ainda conta com a participação de grandes nomes do underground paulistano: Tenebrario, Sweet Danger, Sentenciador e Álcool. O fest será realizado no dia 01 de junho, a partir das 19h, no Mineiro Rock Bar, em Osasco (SP). Links relacionados: Facebook: https://www.facebook.com/Tenebrario/; Palco mp3: https://www.palcomp3.com/tenebrario/; SoudCloud: https://soundcloud.com/kwhomestudio e YouTube: https://www.youtube.com/user/TENEBRARI0. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/.  Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações.

Torture Squad: “Far Beyond Existence” é lançado nos E.U.A.
14/05/2018

Um dos trabalhos mais importantes lançados no Brasil em 2017, o álbum “Far Beyond Existence” do renomado grupo do metal brasileiro Torture Squad, acaba de ser lançado nos Estados Unidos. A Brutal Records já disponibilizou em seu site oficial o material para vendas no território americano. O Disco “Far Beyond Existence” foi produzido em formato Digipack contendo painel “deluxe”.

O baixista do Torture Squad, Castor, fala da importância de ter um disco da banda lançado nos Estados Unidos: “Esse é o nosso primeiro álbum lançado nos E.U.A., o Far Beyond Existence, tem aberto muitas portas para nós, esperamos fazer uma turnê de divulgação dele futuramente pela América do Norte."
"Far Beyond Existence", o oitavo álbum do Torture Squad, já é o disco da carreira da banda com mais licenciamentos pelo mundo, sendo lançado no Brasil, Chile, EUA e Rússia, tendo ainda previsão de lançamento na Bolívia e México até o final desse ano. Os fãs brasileiros interessados em adquirir uma cópia importada do álbum, pode acessar o link da gravadora Brutal Records. Acesse e confira: http://brutalrecords.us/
Músicas: 01.Don’t Cross My Path; 02.No Fate; 03.Blood Sacrifice; 04.Steady Hands; 05.Hate; 06.Hero for the Ages; 07.Far Beyond Existence; 08.Cursed by Desease; 09.You Must Proclaim.
Bônus track: 10.Area 51 e 11.Raise your Horns (live).
Formação: Mayara “Undead” Puertas - vocal; Rene Simionato - guitarra; Castor - baixo e Amilcar Christófaro - bateria.
Mais informações: Site Oficial: www.torturesquad.net.br; Facebook: www.facebook.com/torturesquad; YouTube: www.youtube.com/torturesquadband e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/torture-squad/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Thunderspell anuncia lançamento de novo EP, “Power, Blood And Glory”
14/05/2018

Depois do bem sucedido álbum de estreia “BATTLE SCREAM”, lançado em 2015 de forma independente, e ter alcançado uma boa repercussão dentro e fora do Brasil, o THUNDERSPELL agora se prepara para lançar um EP em julho. O trabalho já tem título definido, e se chamará “POWER, BLOOD AND GLORY”, que conta com cinco músicas, sendo uma inédita, dois covers e mais duas bônus tracks ao vivo, registradas no show do encerramento da “BATTLE SCREAM TOUR”, no Teatro Waldemar Henrique, em dezembro de 2017. O THUNDERSPELL está finalizando o processo de composição para o novo álbum, e estará entrando em estúdio em agosto para iniciar a gravação do segundo álbum da banda, ainda sem título definido. “Como forma de anteceder esse tempo de espera entre o primeiro e o segundo álbum, estaremos lançado nosso EP - POWER, BLOOD AND GLORY em julho para presentear nossos brothers of metal com um material inédito. Em breve, estaremos divulgando a capa do EP, e também divulgando as datas da mini tour de divulgação do EP”, comunicou a banda.
THUNDERSPELL é atualmente formada por: Hugowar: Guitar; Leo Rodrigues: Vocals; Bruno Gibson: Bass; Paulo Wallace: Drums; Bruno Tavares: Guitar. Acompanhe a banda THUNDERSPELL em: Facebook: https://www.facebook.com/thunderspellmetal/; Profile: https://www.facebook.com/thunderspell; SoundCloud: https://soundcloud.com/thunderspellbrasil. Email: thunderspell1@hotmail.com. Tel.: (91) 98104-8738 / 98187-5161 / 98044-9579.
Assessoria de Imprensa: www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd - Alex Chagas.

Sanctifier: vocalista do Headhunter D.C. conta como participou do novo álbum
14/05/2018

Sanctifier é uma das bandas veteranas de death metal no Brasil. Atuante na cena desde 1989 o quarteto acumula em sua discografia várias demos, um álbum ao vivo, coletânea e três CDs oficiais, o último deles, “Lone Wolf Syndicate”, lançado em 2018 pelo selo Rising Records, contou com participações de Ivan Fábio do Silent Empire, Suzane “Hecate” do Miasthenia, Armando “Beelzebuth” e Diego “Dourden” do Mystifier. A “confraria do mal” se completa com Sérgio “Ballof”, vocalista do Headhunter D.C. e amigo de longa data da banda. “Ouvi a banda pela primeira vez em 1993, apresentada pelo nosso ex-guitarrista José Paulo”, relembra Sérgio. “Ele queria que eu ouvisse a demo de uma banda que, na época, fez ‘open act’ para o Headhunter D.C. em Natal/RN. Não pude ir a esse show, então o próprio Zé Paulo fez os vocais. A ênfase em suas palavras e o seu entusiasmo ao se referir à banda e ao comentar sobre seu som me chamaram atenção, algo como ‘Banda de fuder, loko! Com umas metrancas violentas, riffs mórbidos e memoráveis à la Morbid Angel e vocal carregadão!’ A banda em questão era o Sanctifier e a demo era a ‘Ad Perpetuam Rei Memoriam’. Zé Paulo estava corretíssimo no que disse e até hoje a considero como uma das cinco melhores (se não a melhor) demos de death metal já lançadas no Brasil, uma obra à frente de seu tempo”, discorre o músico.
Sobre a participação de Sérgio no novo álbum do Sanctifier, as partes em que o vocalista atuou se conferem na faixa título “Lone Wolf Syndicate”. Nela outros artistas também deram suas contribuições. “Gravamos para a faixa título... no mesmo coro estavam Diego e Ivan”, observa. Sobre o local de gravação, Ballof utilizou o próprio estúdio. “Fiz em casa mesmo, já que nessa parte da captação não necessitava de grandes recursos. Depois enviei a gravação e cuidaram da mixagem e masterização”, completa. O convite para fazer parte das sessões partiu da própria banda, como conta o vocalista: “Cara, o convite veio do Alexandre Emerson (guitarrista), quando eles ainda nem começaram a gravar os vocais do álbum… Me senti honrado com o convite, já que temos um elo com o Sanctifier desde o início da banda. O resultado final do disco ficou muito bom mesmo, fiz até uma resenha sobre o CD com um pequeno relato de nossa história em sua fanpage, no Facebook. Todo mundo pode acessar”, finaliza. O álbum “Lone Wolf Syndicate” está à venda no distribuidor oficial Rising Records, pelo site www.risingrecords.loja2.com.br e, em São Paulo/SP, encontra-se disponível na Galeria do Rock, nas lojas Mutilation e Die Hard. Contato: www.facebook.com/Sanctifier.Brazil e www.facebook.com/HeadhunterDc. Assessoria: www.braunamusicpress.com. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria.

Trenches of Fire: confira a capa e nome do novo EP da banda
14/05/2018

O Trenches of Fire acaba de revelar o nome e capa oficial do primeiro registro oficial na carreira do grupo. Oriundos do Rio de Janeiro, a banda mescla Heavy com Power Metal e já pode ser considerada uma veterana do cenário carioca, afinal, os músicos estão na ativa desde 2007 e várias apresentações em importantes eventos do estado. Mesmo após mais de 10 anos de história, esse novo trabalho será a estreia do Trenches of Fire. O disco será chamado de “The Last Guardians” e terá em sua temática retratar a história de três soldados brasileiros que no dia 14 de abril de 1945, próximo de Montese, enfrentaram uma tropa inteira de soldados alemães e mesmo com ordens de se renderem, lutaram com bravura até a morte.
A arte da capa ficou a cargo do renomado artista brasileiro, Rômulos Dias, que vem se destacando por trabalhos com vários grupos do país, conseguiu captar toda a essência da banda Trenches of Fire e o conceito do EP “The Last Guardians” no desenho final para capa do álbum. A banda ainda não revelou qual será a data oficial de lançamento de “The Last Guardians”, mas sabe-se que muito em breve um single será disponibilizado para audição completa dos fãs ansiosos por um trabalho de estúdio do Trenches of Fire.
Tranches of Fire é formada por: Polibio Cunha - Vocal; Ibiran Santos - Guitarra; Victor Reys - Guitarra e Tonny Lima - Baixo.  Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/TrenchesOfFire/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/trenches-of-fire/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Anguere: Machine Man Records
14/05/2018

A Machine Man Records será a nova parceira na distribuição do novo Álbum “SUICIDA” do ANGUERE que será lançado em breve. Sediada em New Jersey / EUA, a Machine Man Records é uma gravadora independente fundada em 2017. No dia 11 de maio a gravadora anuncio em sua pagina oficial a parceira com ANGUERE, segue pronunciamento original:
NEW ANNOUNCEMENT FROM Machine Man Records:
Machine Man Records is proud to announce that Brazilian band Anguere HC, will be joining the label with the release of their upcoming album called "SUICIDA". "SUICIDA" will be 10 songs of hardcore / grind / thrash metal and is tentatively scheduled for a late summer / early fall release.
Mixing the musical genres of heavy metal, new metal, industrial, thrash, hardcore to grindcore and with the influences ranging from Angra, Judas, Metallica, Sepultura, Korn, Iron Maiden - Anguere HC is a band that mixes the characteristics of Brazilian music with the music of the metal! More information to follow regarding this release as well as an official signing announcement from the label.
Follow Anguere HC online: https://www.facebook.com/Anguere-HC-1916869465253152/ e https://anguerehardcore.bandcamp.com/.
Machine Man Records: https://machinemanrecords.bandcamp.com/ e https://machinemanrecords.com/. Fonte: Thiago Soares.

Def Leppard: anunciada nova cerveja da banda
14/05/2018

A banda se juntou à cervejaria Elysian Brewing para criar a Def Leppard Pale - uma cerveja de caráter inglês com lúpulos americanos e 6% de álcool. https://www.youtube.com/watch?v=Vmjx-uNijeU. Segundo Joe Elliott, “É uma ótima cerveja - isso é o mais importante. Eu não falaria sobre isso se não gostasse. Nós não vamos beber dela só porque colocamos nosso nome nela. Eu não saio por aí com a porra da camisa de nossa própria banda."

Ghost: Veja papas antigos mortos e embalsamados que serão mostrados nos shows
14/05/2018

Como teaser de sua nova tour "Rats! On The Road", o Ghost liberou um vídeo que mostra, entre outros detalhes, os caixões de vidro onde serão exibidos os corpos embalsamados dos falecidos papas Emeritus I, II e III. Os pré-shows também contarão com muito merchandising satânico, freiras e velas. Assista https://www.youtube.com/watch?v=JSaZOWcXbk0. Veja em https://www.youtube.com/watch?v=CnNHB5oS4Bc.

Jeff Ament comenta sobre o filme Singles - Vida de Solteiro
14/05/2018

O baixista do PEARL JAM, Jeff Ament, foi entrevistado recentemente pelo site Barracuda Style e comentou sobre o filme de Cameron Crowe, "Singles - Vida de Solteiro" (1992), filmado em Seattle. Stone Gossard, Jeff Ament e Eddie Vedder (guitarrista, baixista e vocalista do PEARL JAM) são os membros da banda fictícia criada para o filme Singles, CITIZEN DICK. Para o personagem de Cliff Poncier (frontman dessa banda, interpretado pelo ator Matt Dillon), Cameron Crowe se inspirou no visual de Jeff Ament, que lembrou: “Eu não me refiro apenas a Dillon, mas eu peguei alguns mil dólares emprestando as minhas roupas, sabe? Eu estava usando bermudas o ano todo e costumava andar de bicicleta em todos os lugares. Eu não tinha carro e ia de bicicleta para os sets de filmagem, então, eu não tinha o hábito de usar jeans ou calças. Na verdade, eu não sei o que define o que é grunge ou o que não é? Eu nunca usei blusas de flanela e certamente usava alguns tipos de chapéus. Tudo começou quando eu ainda tocava no GREEN RIVER e eu tinha uma namorada que estava fazendo chapéus. Naquela época eu não parecia uma estrela do rock, parecia mais um imbecil e parte disso era funcional e também devido ao que eu tinha disponível”.
O filme Singles contêm músicas do PEARL JAM, SOUNDGARDEN, ALICE IN CHAINS, SMASHING PUMPKINS, SCREAMING TREES e outras bandas em sua trilha sonora.

Dave Grohl comenta sobre a atual turnê Foo Fighters
14/05/2018

Dave Grohl falou sobre a etapa atual da turnê americana do novo álbum de estúdio do FOO FIGHTERS, "Concrete and Gold" (9º disco, 2017), que finalizou agora em Maio/2018 - em entrevista para o jornal USA Today. "Muitos dos locais onde tocamos nessa turnê são diferentes uns dos outros. Na última semana de Abril, tocamos pela 1ª vez no renovado Estádio Georgia State, em Atlanta, e retornamos a West Palm Beach/Flórida pela 1ª vez em 12 anos! Eu tenho essa teoria de que, se você esperar o tempo suficiente, tipo, 01 década para ir a qualquer lugar, quando você finalmente chegar lá, você vai ter um show com todos os ingressos vendidos. Você acabou de pedalar ao redor do planeta e então..."
Em turnê mundial desde 2017, onde já percorreram pela Ásia, Oceania, América do Sul e uma perna nos EUA e Europa, o FOO FIGHTERS irá descansar agora no mês de Maio com o término da etapa americana. Mas em Junho eles retornam à Europa, quando voltarão novamente para os EUA em Julho, onde a nova perna americana irá até Outubro! A banda fará a sua 1ª visita ao Merriweather Post Pavilion, em Maryland, um anfiteatro novo para Grohl - apesar de ter crescido a cerca de 01 hora de distância da cidade, em Springfield/Virgínia. Acho que eu vi 01 show lá, mas nunca tocamos nesse pico. Estou muito animado por conseguir dar um pulo até a casa da minha mãe e ficar por lá alguns dias, para em seguida tocar em um show de rock barulhento". Confira a performance do FOO FIGHTERS em 2017 no lendário Royal Albert Hall, Londres. A música se chama "La Dee Da" e foi lançada no disco "Concrete and Gold":https://www.youtube.com/watch?v=Fus1kX-nFbo. Fonte original: https://www.usatoday.com/story/life/music/2018/05/04/foo-fighters-dave-grohl-concrete-and-gold-tour/575445002/.

Alice in Chains: confira o belo setlist do show em New York
14/05/2018

A banda grunge está em turnê pelos EUA com o novo álbum a ser lançado no verão americano - e que será o 8º trabalho de estúdio, o 3º com William DuVall nos vocais. O grupo tocou pela 1ª vez nessa turnê as músicas "Love Hate Love" (do 1º disco, "Facelift", 1990) e "Your Decision" (do 6º trabalho de estúdio, "Black Gives Way to Blue", 2009), em show realizado na cidade de New York, agora no dia 08 de Maio/2018. Desde o seu lançamento, o ALICE IN CHAINS está carimbando em todos os shows o seu novo single, a canção "The One You Know". Destaque também para a música "Grind" (do 5º trabalho de estúdio, "Alice in Chains", 1995), que foi tocada somente pela 2ª vez na atual turnê.
Em cada show (com exceção dos festivais), a banda está apresentado músicas de todos os seus trabalhos de estúdio. Confira o setlist dessa apresentação realizada em New York, no Hammerstein Ballroom - e que já é o 8º show da turnê. Setlist: 1. Love Hate Love; 2. Check My Brain; 3. Again; 4. Them Bones; 5. Dam That River; 6. Hollow; 7. Last of My Kind; 8. Voices; 9. Down in a Hole; 10. No Excuses; 11. Stone; 12. We Die Young; 13. Nutshell; 14. Your Decision; 15. Grind e 16. Man in The Box.
Encore Break: 17. The One You Know; 18. Got Me Wrong; 19. Would e 20. Rooster.

Metallica faz doação de 25 mil euros na Finlândia
14/05/2018

O Metallica surpreendeu a Veikko and Lahja Hursti Charitable Trust de Helsinque, Finlândia com uma doação de 25,000 EUR ($30,000). A organização de caridade fornece comida e eventos para os necessitados e a doação irá para All Within My Hands Foundation do mesmo grupo. O Metallica tem sido colaborador dos bancos locais de comida doando desde ingressos para seus shows até comida em vários países.

A doação foi feita no último show do Metallica em Helsinque nos dias 9 a 11 de maio. O responsável pela organização Heikki Hursti disse: "Ainda estamos em choque. Minha filha e eu acabamos de conhecer os caras e tiramos uma foto juntos. Eles conseguiram os nossos contatos de alguma forma e nos disseram que queriam fazer uma doação." Fundada em fevereiro de 2017, a All Within My Hands Foundation é uma ONG sem fins lucrativos dedicada a criar comunidades sustentáveis apoiando educação para a força de trabalho, luta contra a fome e outros serviços.

Vocalista do Vader diz que é doente por metal e se mostra preocupado as crises do mundo
13/05/2018

Os poloneses do Vader voltam a fazer show em Porto Alegre após oito anos. O retorno está marcado para 18 de maio, às 20h, no Opinião (José do Patrocínio, 834), quando o grupo passa pela capital gaúcha com a turnê “The Ultimate Incantation - 25 years of Chaos”. A apresentação pontua as duas décadas e meia desde o lançamento do primeiro disco, The Ultimate Incantation (1992), e mostra que o quarteto ainda está na linha de frente do som extremo mundial. Os ingressos estão no segundo lote e podem ser adquiridos em http://www.blueticket.com.br/22192/Vader-The-Ultimate-Incantation.
Em entrevista exclusiva ao site da Abstratti Produtora - que promove o show no Rio Grande do Sul -, o vocalista e guitarrista Piotr "Peter" Wiwczarek revela de onde vem a energia para manter uma banda ativa e continuar protagonizando performances explosivas: “Do coração! Eu sou (todos somos, de maneiras diferentes) loucos por metal desde que ouvi Black Sabbath pela primeira vez. Isso foi em 1980. O que veio depois com Judas Priest, Slayer e Morbid Angel só aumentou minha paixão. Sou um doente por metal!”
Peter ainda se mostra um metalhead consciente e preocupado com problemas do mundo. Mesmo que o título do trabalho mais recente, Dark Age (idade da treva, em tradução livre) tenha sido motivado por problemas com direitos autorais, o músico sabe que é impossível não relacionar o título com os dias em que vivemos. “As novas gerações não têm ideia de o que é uma guerra real e as mortes que ela provoca. O que está acontecendo agora na Europa vai levar a outra guerra mundial se as pessoas não pararem de seguir políticos estúpidos e gananciosos.”, alerta o líder do Vader. Confira a entrevista completa no link: http://abstratti.com/atento-aos-problemas-do-mundo-e-doente-pelo-metal-entrevista-piotr-peter-wiwczarek-vader/.
Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa - Abstratti Produtora - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti; e www.youtube.com/abstratti.

Slayer: selo pediu que eles fizessem hit para tocar no rádio
13/05/2018

O gerente do SLAYER Rick Sales falou sobre quando foi oferecida ao SLAYER a chance de compor uma música para tocar nas rádios quando a banda trabalhava no álbum Divine Intervention de 1994. Um executivo da American Recordings, selo da banda na época, visitou-os no estúdio e sugeriu que eles compusessem uma música para tocar nas grandes rádios comerciais. “Ele disse, ‘se vocês fizerem isso, nós poderemos atingir as rádios. Poderemos mudar o futuro. Vai mudar tudo,'” lembra Sales.
Sem dar uma pausa, o guitarrista Jeff Hanneman disse, “Olha, nós estamos gravando um álbum do Slayer aqui, e se você quiser tocá-lo nas rádios, ótimo. Se você não quiser, então aos infernos,” relembra Sales. “Jeff era sempre assim, ‘Viu, não vou mudar nada para ninguém,’ e o resto da banda ficou completamente do lado dele. Eles sempre se preocuparam em manter a sua integridade.”

Helloween: Site brasileiro organiza novo tributo nacional e convida bandas
13/05/2018

Em 2014, a Helloween Brasil organizou um grande álbum tributo em homenagem aos 30 anos da banda Helloween somente com bandas brasileiras e agora, mais uma vez com o intuito de divulgar bandas brasileiras para mais pessoas no Brasil e no mundo, organiza um novo tributo somente com bandas nacionais. O álbum "30 Yeas Of Happiness" foi lançado de forma digital, para download gratuito através do site da Helloween Brasil e foi um grande sucesso. Foram realizados mais de 150 mil downloads através dos links oficiais oferecidos pelo site e as versões gravadas pelas bandas tiveram grande repercussão entre os fãs de Helloween e a mídia especializada. O tributo está, inclusive, marcado na história da banda, chegado a estar presente na biografia oficial, o Hellbook.
Pensando em repetir esse trabalho, a Helloween Brasil novamente se dispõe a organizar um novo tributo somente com bandas brasileiras afim de ajudar a divulgá-las e mais uma vez homenagear o Helloween. O lançamento é previsto para o dia 24 de dezembro e será disponibilizado de forma gratuita para download no site da Helloween Brasil. Se você tem uma banda (autoral) e deseja participar desse tributo, envie o material da sua banda para o e-mail destynation@gmail.com com as informações destacadas abaixo.
- O que mandar: Site (Se não tiver, envie links das redes sociais) // Formação // Link de algum clipe ou música // Música que deseja gravar *
* No momento, só estão disponíveis músicas dos seguintes álbuns: Rabbit Don't Come Easy, Gambling With The Devil, 7 Sinners, Straight Out Of Hell e My God-Given Right.
Links: https://helloweenbrazil.blogspot.com e https://www.facebook.com/HelloweenBR.

Bruce Dickinson vai dirigir um Porsche na SporTV
12/05/2018

De acordo com Rafael Lopes, do blog Voando Baixo, comentarista de automobilismo do SporTV e produtor de automobilismo do Grupo Globo, Bruce Dickinson, do Iron Maiden, vai andar hoje em um carro da categoria @porschegt3cup, em evento que será transmitido pela SporTV 3. Posteriormente ele corrigiu o horário, antecipando em 5 minutos o que havia sido dito anteriormente.

Ozzy Osbourne: Homenagem da cerveja Heineken ao Madman no Brasil
12/05/2018

O Madman está chegando ao Brasil neste domingo (13) e é claro que não poderia faltar homenagens para sua última turnê. A primeira foi a surpresa da cerveja Heineken, a cerveja oficial do Ozzy no Brasil, que decidiu mudar o visual, deixando de lado o seu tradicional verde. Recentemente em uma entrevista, Ozzy deixou bem claro que não usava a cor verde de jeito nenhum, vai ver foi a partir disso que surgiu essa ideia. Na parte de trás das garrafas podemos ler: "Ozzy é muito supersticioso e nunca usa a cor verde. Mudamos a cor da marca, pois para nós isso é #LifeYourMusic".

It’s All Red: show no Pampa Stock com baixista convidado!
12/05/2018

O IT’S ALL RED dá uma pausa nas gravações do novo single para uma apresentação no PAMPA STOCK, Festival e Simpósio Internacional na cidade de São Borja. Para o evento a banda recrutou o baixista Gustavo Razia, um dos mais talentosos músicos da nova geração, membro da banda WEAKLESS MACHINE, Cloud9 e diretor da empresa de vídeos Razia Videos. A banda aproveita a oportunidade para destacar que a saída do antigo baixista, Juliano Medina, foi de forma extremamente amigável e por parte do mesmo, que decidiu priorizar projetos pessoais, veja: https://www.facebook.com/pampastock.br/videos/2014003465336380/?t=0. O novo single da banda segue em gravação nos estúdios Audio Porto e Dry House, sob supervisão do produtor Renato Osório. O material será lançado pela Roman Roads. O mais recente trabalho, ‘Lead By The Blind’, está disponível nas principais plataformas de música digital do mundo, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/63hCKAdyyyMH0AOOADpH3n
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/lead-by-the-blind/1110333940
Google: https://goo.gl/SQq3bd
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/13002464
Contato: itsallred@gmail.com.
Sites relacionados: www.facebook.com/itsallred; www.youtube.com/itsallredmusic e www.metalmedia.com.br/itsallred. Fonte: Metal Media.

Myrkgand: música ‘O Vale da Agonia’ com músicos do Luxúria de Lillith e Malefactor
12/05/2018

O MYRKGAND está apresentando mais uma música do premiado debut e nos leva agora para ‘O Vale da Agonia’. Destaque para as participações Drakkar (Luxúria De Lillith) nos vocais e Jafet Amoêdo (Malefactor) fazendo um dos solos de guitarra logo após o solo de Dmitry Luna. Outra ilustre participação é a do baterista do Mystifier, Eduardo Warmonger, que foi responsável por gravar as linhas de percussão de todo o álbum. Uma curiosidade é que Eduardo entrou no Mystifier justamente após gravar esse disco. Ele e o produtor de ‘Myrkgand’, Diego DoUrden (também frontman da Mystifier), ficaram amigos e pouco depois Eduardo fez o teste e entrou no lendário grupo baiano. ‘O Vale da Agonia’ continua a história de uma guerra que se passa na faixa anterior ‘Mysterious Malediction’. A música mostra as consequências pós guerra e também após uma maldição que fora lançada no mundo após um fato específico ocorrido na faixa anterior. Confira: https://youtu.be/Cu-w2jD_IhA. Para conferir o lyric video de ‘Mysterious Malediction’ visite: https://youtu.be/ru2GLAzpBpg.
Esta é a única música em português do disco, e a única em que Dmitry Luna não canta, ficando a responsabilidade toda para o talentoso Drakkar. Dmitry Comenta: “Drakkar é um cara único no Black Metal nacional, quando eu era adolescente admirava muito o vocal rasgado dele, pois eu conseguia entender tudo o que estava sendo cantado sem ao menos precisar consultar as letras das músicas. Lembro que antigamente aprendi a cantar o disco “A Volúpia Infernal” inteiro, só de ouvido, o que mostra que Alysson tem uma dicção que beira a perfeição. Como essa é a única música em português do disco, e eu sempre gostei muito do Luxúria de Lillith e dessa característica do Drakkar, tomei a decisão de deixar os vocais nas mãos dele e abri mão de cantar somente nesta faixa.”
Dmitry também celebra a parceria com o guitarrista Jafet Amoêdo: “O Malefactor pra mim é uma das bandas principais do Brasil. Eles sempre me influenciaram muito com essas misturas de metal extremo com melódico, principalmente no álbum ‘Centurian’. Jafet é um grande guitarrista na Bahia, tem um estilo bem próprio de tocar, e muito tem a ver comigo e com meu direcionamento musical, uma vez que ele é MUITO fã do Death e se baseia muito na obra de Chuck Schuldiner, e eu sou desse mesmo jeito. Tanto ele quanto Drakkar são muito amigos meus, estamos sempre em sintonia, nos comunicando e apoiando. Inclusive estivemos todos juntos recentemente no Maniacs Metal Meeting em Santa Catarina. Colocar os dois na mesma música foi bem interessante, uma experiência muito massa!”
O debut autointitulado do MYRKGAND já ganhou versões no Brasil, Polônia, Portugal, Rússia, República Tcheca, Japão, México e Malásia. Todas estas versões importadas estão chegando ao Brasil em quantidades limitadas, a versão russa já está disponível em território brasileiro. Interessados em comprar, podem entrar em contato com o MYRKGAND pelo link: www.myrkgand.com/shop - Os CDs, camisetas e patches oficiais também pode ser compradas no mesmo contato. ‘Myrkgand’ também está disponível em versão digital, confira alguns links:
Amazon: https://www.amazon.com/Myrkgand/dp/B0754N1HCV/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/5zQo2QIpq4IxtsMCUZVZxz
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/myrkgand/id1271181632
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/46268832
Google Play: https://goo.gl/8hU5wV
Bandcamp: https://myrkgand.bandcamp.com/album/myrkgand
YouTube: https://www.youtube.com/playlist?list=PLrx14J0X-2aUaPK_yqZuJX9YaShr3QRuZ
Contato: myrkgand@gmail.com. Sites relacionados: www.myrkgand.com; www.myrkgand.com/shop; www.facebook.com/Myrkgand; www.instagram.com/myrkgand e www.metalmedia.com.br/myrkgand. Fonte: Metal Media.

Drowned: pré-venda de box luxuoso de ‘7th’ está disponível
12/05/2018

Além de estar prestes a lançar um de seus discos mais fortes, o DROWNED quer oferecer para seus fãs a melhor experiência possível para seu vindouro ‘7th’ e prepara, além do disco simples, um box-set luxuoso e limitado. Algo comum em países mais desenvolvidos, a cultura dos box-sets vem se engatinhando por aqui e mais uma vez o DROWNED é um dos desbravadores do material. “Sempre vemos esse tipo de lançamento na gringa e raramente vemos algo assim pelas bandas brasileiras, sabemos que a falta de apoio e limitação financeira aqui é muito maior, mas queríamos oferecer o máximo para nossos fãs e fizemos um esforço junto com o selo para que esse sonho fosse possível!” O box é uma edição limitadíssima em 100 peças e vem com os seguintes itens: Caixa em Madeira; CD ‘7th’; Camiseta Exclusiva e Poster.
Todo o material custa apenas R$65,00 + Frete e já está em pré-venda pelo link (entrega a partir de 15 de junho): https://cogumelorecords.loja2.com.br/8344221-Box-Drowned-7TH. O DROWNED apresentou mais uma música do trabalho, agora em lyric video. A música é a pesada e complexa ‘Violent March of Chaos’, que ganhou um belíssima edição de vídeo pelas mãos do vocalista Fernando Lima e de sua empresa de design The Most Destructive Art (também responsável pela capa de ‘7th’. Assista: https://youtu.be/gfzCEsX4XRE.
‘7th’ será lançado no dia 15 de junho no Brasil pela Cogumelo Records e nos Estados Unidos pela Greyhaze Records. O disco foi gravado e produzido pela própria banda, mixado e masterizado pelo guitarrista Marcos Amorim. A banda está com a agenda aberta e tem datas disponíveis para todo o Brasil entre os meses de junho deste ano e agosto do ano que vem. Produtores interessados podem entrar em contato pelos canais: Beto Loureiro - Whatsapp: 31 99421-7981 - E-mail: beto@drowned.com.br e Facebook: www.facebook.com/beto.loureiro.7. Contato: drowned@drowned.com.br. Sites Relacionados: www.drowned.com.br; www.facebook.com/DrownedMetal e www.metalmedia.com.br/drowned. Fonte: Metal Media.

CxDxFx: atração do festival Tijucaös em Ituiutaba/MG
12/05/2018

A cidade natal do CxDxFx, Ituiutaba, no Triângulo Mineiro, vai receber o show do grupo, que prepara um set especial para celebrar com os amigos. O show do grupo acontece neste dia 12 de maio, sábado, no festival Tijucaös. O evento conta ainda com as bandas Sandstorm, Neverland e Tarja Preta. Os ingressos serão vendidos apenas na portaria. Saiba mais pelo link: https://www.facebook.com/events/2013702702218819/. A banda continua disponível para negociar shows por todo o país. Interessados em levar o grupo para seus shows basta entrar em contato com a banda por e-mail, Facebook ou fone (34) 99657-0527. O CxDxFx também prepara músicas novas e um novo disco. Mais novidades sobre o trabalho chegarão em breve. Contato: chafun_diformio@hotmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/chafundiformio e www.metalmedia.com.br/chafundiformio.

Sacrificed: vitória em festival de bandas
12/05/2018

Além de trabalhar nos preparativos para o lançamento de seu novo álbum, ‘Enraged’, o SACRIFICED mantem sua agenda de shows frequente e participou recentemente de um “campeonato” de bandas no BH Tattoo Festival, onde conseguiram a vitória. O evento contou com mais de 90 bandas inscritas, sendo a final entre a SACRIFICED e KKFOS.

“Obrigado BH Tattoo Festival! Foi foda!! Agradecemos demais a receptividade e carinho de todos da produção do evento. Nos sentimos muito honrados de participar desse belo festival e ainda levar o 1º lugar no BH Tattoo SONORA. Agradecemos também as demais bandas participantes, por fazerem a cena rock/metal de BH acontecer. “Ah, mas não podia faltar também aquele agradecimento foda a todos que vieram nos prestigiar e dar seu apoio! VOCÊS SÃO A SACRIFICED!!”
As gravações de ‘Enraged’ aconteceram no Guerra Studio com produção de Lucas Guerra (Pense, Southern Black List e CPM22) e a arte da capa ficou nas mãos de Carlos Fides (Evergrey, Almah). ‘Enraged’ será lançado em formato físico e digital nas próximas semanas. No ano passado o SACRIFICED lançou um clipe para a faixa ‘Shame’, que estará no disco. O clipe foi dirigido pelo baterista Thales Piassi, assista: https://youtu.be/312OzOCBD9Y. Contato: press.sacrificed@gmail.com. Sites relacionados: www.sacrificed.com.br; www.facebook.com/sacrificedofficial e www.metalmedia.com.br/sacrificed. Fonte: Metal Media.

Heart: convidando Cantrell, Cornell e McCready no Hall of Fame/2013
12/05/2018

O guitarrista do ALICE IN CHAINS, Jerry Cantrell, foi recentemente entrevistado pela rádio SiriusXM na cerimônia do Rock'n Roll Hall of Fame/2018. Ele começou falando sobre a banda HEART. “Nós já fizemos muitas coisas juntos, sabe? Eu acho que a 1ª coisa que provavelmente fizemos juntos, foi quando Ann Wilson (vocalista do HEART) cantou com o ALICE IN CHAINS a música 'Brother', lançada em nosso 2º trabalho de estúdio, 'Sap' (1992). Nós fizemos muitas coisas um na banda do outro, pois somos amigos, temos uma amizade de longa data e tivemos a oportunidade de tocarmos juntos por várias razões ao longo dos anos. Assim como na homenagem de hoje a noite que faremos a Chris Cornell".
“Seattle é uma cidade muito pequena. Parece ainda menor quando você é uma pessoa que vive nela, então, para aquelas bandas e artistas que vieram do mesmo lugar que nós, cara... Então se eles fizeram isso, talvez eu também poderia. Tivemos JIMI HENDRIX e a banda QUEENSRYCHE foi outro grupo muito influente na área, mas o HEART, estar com eles quando foram eleitos ao Rock'n Roll Hall of Fame em 2013 e ser capaz de tocar com a formação original, foi um sonho sendo realizado. Ann teve a gentileza de me convidar para fazer parte disso. Eu estava realmente honrado em estar lá, apenas do ponto de vista de um fã e também como um amigo e colega artista. Foi uma espécie de um círculo completo para mim, mesmo que não tenha nada a ver comigo, mas eu apenas tinha que estar lá para ver o que os rodeiam e vê-los sendo honrados pelo seu trabalho - o que foi merecido”. Mais tarde, ele foi perguntado sobre qual banda ele gostaria de ver no Hall of Fame em 2019? "IRON MAIDEN. Eu também queria que o JUDAS PRIEST fosse eleito, mas IRON MAIDEN primeiro”.

Smashing Pumpkins: confirmando novo single e vídeo clipe
12/05/2018

SMASHING PUMPKINS confirmou que foi feito um novo vídeo clipe para o single do vindouro álbum de estúdio - que será o 9º disco e o 1º com a formação original desde 2000. A música se chama "Solara" e o vídeo é dirigido por Nick Koenig. Billy Corgan divulgou em rede social 01 foto do vídeo, que o faz lembrar da era/estilo do álbum "Adore" (4º disco, 1998), sentado numa cama ao lado de uma gaiola. O vídeo também contará com 02 mímicos, que de acordo com a chamada de elenco que a banda realizou, receberam U$ 100,00 dólares cada um para aparecer. SMASHING PUMPKINS recentemente gravou 08 novas músicas com o lendário produtor Rick Rubin. A turnê de reunião pelos EUA irá iniciar em Julho e vai até Setembro/2018.

Ritchie Blackmore: porque eu uso uma Fender Strato e não uma Gibson Les Paul
12/05/2018

Durante uma entrevista compartilhada pelo Ritchie Blackmore Channel, o icônico guitarrista do Deep Purple e do Rainbow falou sobre o seu gosto pela Fender Stratocaster, explicando porque escolheu a Strato detrimento da Gibson Les Paul: "A Strato tem um desenho mais rock 'n' roll. A da Gibson parece mais própria para o jazz. Ela tem um som aveludado, cheio, excelente, mas quando eu ouvi o Hendrix, gostei do jeito que ele alcançava as notas. Eu queria tentar fazer o mesmo. Consegui a minha primeira Strato indiretamente pelo Eric Clapton. Ele a deu para o seu roadie, um amigo meu, uma Strato que ele não queria tocar. O meu amigo a deu para mim e foi quando eu comecei a tocar a Strato."

RSO: Richie Sambora e Orianthi lançam "Radio Free America"
12/05/2018

O RSO, projeto comandado pelos guitarristas e namorados Richie Sambora e Orianthi, lançou, nesta sexta-feira (11), seu primeiro disco full-length de inéditas. O álbum, intitulado "Radio Free America", chega pela BMG. No ano passado, o RSO já havia lançado um EP, intitulado "Rise". As cinco faixas do compacto estão presentes na tracklist de "Radio Free America". Confira, abaixo, o álbum "Radio Free America" pelo Spotify https://open.spotify.com/album/6F8p50ZH99aQD1J4HqkHfu.

Stone Temple Pilots: vocalista revela uma das músicas mais difíceis de cantar
12/05/2018

Em turnê desde Março/2018 pelos EUA, o vocalista do STONE TEMPLE PILOTS, Jeff Gutt, foi perguntado sobre a próxima turnê que o grupo fará em conjunto com as bandas THE CULT e BUSH, uma ambiciosa corrida de verão pelos EUA que irá se chamar The Revolution 3 Tour - na qual o headliner será alterado a cada noite. Seguem alguns trechos dessa entrevista, concedida recentemente para o site Live Nation: "Para mim, tem levado quase 01 vida inteira para chegar onde estou, mas agora tudo está caminhando e voltar para Detroit será realmente especial”.

Gutt se referiu a cidade por onde a turnê The Revolution 3 Tour também irá passar, localizada em seu Estado natal e onde viveu grande parte da sua vida. O guitarrista do THE CULT, Billy Duffy, também falou sobre essa vindoura turnê, que vai iniciar em Julho e vai até Setembro/2018: "Algumas outras bandas podem ficar chateadas por não serem a atração principal, mas as nossas 03 bandas não se importam. Somos todos amigos", concordou o guitarrista do STONE TEMPLE PILOTS, Dean DeLeo.
Mas o que podemos esperar da turnê?
Gutt respondeu: "Será uma abundância de boas músicas, novas canções e todas estas coisas juntas".
Dean gracejou: "Mais mudanças de roupa do que a atriz Cher... Nós temos muitas coisas que nunca tocamos ao vivo antes, ou tocamos 01 ou 02 vezes, eu acho".
Quando o entrevistador disse que a rara canção “Glide”, lançada no 4º álbum de estúdio, "Nº 4" (1999), era a sua música favorita e que tinha ficado feliz em ver a banda a tocando nos shows, Jeff concordou que também era a sua canção favorita para cantar nos shows.
“Na verdade, ela também é a minha favorita... Eu vou te dar algumas informações técnicas sobre ela, tipo, no final do pré-refrão, o vocal vai de falsete à voz plena e isso é uma transição muito difícil de fazer, sabe? Você tem que fazer isso perfeitamente ou então, você ficará nu na frente de todos, mas eu amo cantar essa música".
Dean falou: "Você a canta muito bem, colega".
Jeff respondeu: "Bem, obrigado por compor ótimas músicas, cara".

Slayer: veja o repertório do 1° show da turnê de despedida
12/05/2018

O Slayer deu início à sua turnê mundial de despedida, na última quinta-feira (10), com um show em San Diego, nos Estados Unidos. O repertório apresentado pelo Slayer em San Diego contou com 19 músicas, que representam todos os álbuns da banda, exceto "Undisputed Attitude" (1996) e "Diabolus in Musica" (1998). O retorno de "Blood Red" (não tocada desde 2010) e "Dittohead" (ausente dos setlists desde 2013) chamou a atenção no show. A banda seguirá em turnê pela América do Norte até o fim de agosto. Depois, o grupo seguirá para a Europa, onde excursionará entre novembro e dezembro. Veja, a seguir, o repertório tocado pelo Slayer no primeiro show da turnê de despedida: 1. Repentless; 2. Blood Red; 3. Disciple"; 4. Mandatory Suicide; 5. Hate Worldwide; 6. War Ensemble; 7. Jihad; 8. When the Stillness Comes; 9. Postmortem; 10. Black Magic; 11. Payback; 12. Seasons in the Abyss; 13. Dittohead; 14. Dead Skin Mask; 15. Hell Awaits.
Bis: 16. South of Heaven; 17. Raining Blood; 18. Chemical Warfare; 19. Angel of Death.

Jonathan Davis: vocalista do Korn lança a música solo "Basic Needs"
12/05/2018

O vocalista Jonathan Davis, do Korn, lançou, nesta sexta-feira (11), uma nova música solo chamada "Basic Needs". A canção faz parte do primeiro álbum do cantor longe de sua banda, intitulado "Black Labyrinth", que chega a público no próximo dia 25 de maio, pelo selo Sumerian Records. Ouça "Basic Needs" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=pUt4kwtqS48.
Veja o tracklist de "Black Labyrinth": 01. Underneath My Skin; 02. Final Days; 03. Everyone; 04. Happiness; 05. Your God; 06. Walk On By; 07. The Secret; 08. Basic Needs; 09. Medicate; 10. Please Tell Me; 11. What You Believe; 12. Gender e 13. What It Is.

Andreas Kisser faz comercial para a Dicico e mostra bastidores
12/05/2018

O guitarrista Andreas Kisser, do Sepultura, participou de um comercial de TV da Dicico, rede varejista de materiais de construção. Um vídeo com os bastidores da gravação foi divulgado no canal de YouTube do Sepultura. "Em abril de 2018, Andreas Kisser foi chamado para gravar um comercial e uma série de anúncios da loja Dicico. Esse é o making of da gravação que durou dois dias, em São Paulo", diz a publicação. Veja, a seguir, o vídeo com os bastidores da gravação https://www.youtube.com/watch?v=-3OwFTZHYnE.

Arctic Monkeys: tocando a música nova "Four Out Of Five" na TV
12/05/2018

Na última quarta-feira (9), o Arctic Monkeys participou do talk show de Jimmy Fallon, exibido na TV americana. Durante a presença na atração televisiva, o grupo tocou a música "Four Out Of Five". Assista à performance no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=DHMBJ2do1XU.
"Four Out Of Five" faz parte do próximo disco do Arctic Monkeys, intitulado "Tranquility Base Hotel & Casino". O trabalho tem produção de James Ford e do vocalista da banda, Alex Turner. "Tranquility Base Hotel & Casino" é o primeiro trabalho do Arctic Monkeys desde "AM", lançado em 2013, e mostra o grupo mais distante do indie rock que o consagrou. As gravações, que resultariam em um disco solo de Alex Turner, estão mais próximas do jazz e do lounge pop. O álbum chegará em CD (no Brasil, via Deck), LP comum, LP especial (com letras, fotos e vinil prateado) e plataformas digitais.

Jeff Ament: baixista do Pearl Jam lança 3° disco solo, "Heaven/Hell"
12/05/2018

Jeff Ament, conhecido por ser o baixista do Pearl Jam, lançou seu terceiro álbum em carreira solo. O disco, intitulado "Heaven/Hell", sai pela Monkeywrench Records e tem produção de John Burton e Josh Evans. Lançada como single, "Safe in the Car" contém a participação do guitarrista Mike McCready e do baterista Matt Cameron. Ambos são colegas de Jeff Ament no Pearl Jam. Confira "Heaven/Hell" a seguir no Spotify: https://open.spotify.com/album/0b3gp6tYmdWFaDmOaHcIam.
Veja o tracklist de "Heaven/Hell": 1. The Noise the Noise; 2. The Door; 3. Safe in the Car; 4. Hyperphagia; 5. Drugs; 6. Moment of Impact; 7. The Voices; 8. Somewhere; 9. Are You Truing?; 10. Choose Your Colour e 11. Only One.

Lenny Kravitz: músico anuncia 11° disco de estúdio, Raise Vibration
12/05/2018

O vocalista e guitarrista Lenny Kravitz anunciou, nesta sexta-feira (11), que vai lançar seu 11° disco de estúdio. O trabalho, intitulado "Raise Vibration", sai no próximo dia 7 de setembro. Além de ter anunciado o novo disco, Lenny Kravitz divulgou o primeiro single do álbum, "It's Enough". A canção é descrita como "uma ruminação tensa e decisiva sobre o estado global das coisas hoje em dia". Assista ao clipe a seguir https://www.facebook.com/lennykravitz/videos/10156393829188390/.
Veja, abaixo, a tracklist de "Raise Vibration": 1. We Can Get It All Together; 2. Low; 3. Who Really Are the Monsters?; 4. Raise Vibration; 5. Johnny Cash; 6. Here to Love; 7. It's Enough; 8. 5 More Days 'Til Summer; 9. The Majesty of Love; 10. Gold Dust; 11. Ride e 12. I'll Always Be Inside Your Soul.

System of a Down: atualmente a banda não está fazendo álbuns, diz Daron Malakian
12/05/2018

Durante conversa com a Kerrang!, Daron Malakian acabou confessando que, em um mundo ideal, ele estaria lançando músicas tanto com o System Of A Down quanto com a sua outra banda, o Scars On Broadway: "Acho que o material do Scars tende a ter uma direção mais roqueira, mesmo que eu possa dizer que há muito material no álbum que eu acho que se encaixaria mais no SOD que no 1º álbum do Scars. Atualmente o System Of A Down não está fazendo álbuns, então é através deste outro projeto que eu estarei lançando minhas músicas", explica Daron.

Immortal: lançado o lyric vídeo para "Northen Chaos Gods"
12/05/2018

E finalmente após quase uma década está disponível a faixa título "Northen Chaos Gods" do IMMORTAL. Talvez um dos lançamentos mais esperados desta década, por ser o primeiro a não contar com o lendário Abbath, assista: https://www.youtube.com/watch?v=c5uP9PlEDro.
Tracklisting: "Northern Chaos Gods"; "Into Battle Ride"; "Gates To Blashyrkh"; "Grim And Dark"; "Called To Ice"; "Where Mountains Rise"; "Blacker Of Worlds" e "Mighty Ravendark".

Smashing Pumpkins: Corgan fala da parceria com o produtor Rick Rubin
12/05/2018

Billy Corgan, frontman do SMASHING PUMPKINS, falou sobre o produtor Rick Rubin ter trabalhado na canção “Let Me Give The World to You”. Esta música seria lançada como última faixa do álbum "Adore" (4º disco, 1998), mas como a gravadora queria que fosse o single do álbum, Corgan resolveu saca-la do disco. O lendário produtor Rick Rubin também está produzindo o novo disco da banda (que será o 9º álbum), o 1º com a formação original desde a gravação do 5º disco, "Machina The Machines of God" (2000). Somente a baixista original, D'arcy, não vai fazer parte da reunião.Em entrevista para o programa de rádio do baterista do METALLICA, Lars Ulrich, Corgan falou: "Quando estávamos gravando o álbum 'Adore', eu estava lutando no estúdio e perdendo o meu raciocínio naquele estilo de vida em Los Angeles, daí o meu empresário chegou até mim para ouvir o que tínhamos gravado. Ele obviamente ficou muito assustado porque não ouviu nenhuma canção para lançar na rádio e em seguida, ele me disse: 'Você se importa se Rick entrar, para lhe ajudar a interpretar o que você está fazendo? E então vocês podem trabalhar juntos e eu sei que vocês já se conhecem'".
"Eu disse: 'Claro, eu preciso de ajuda'. Então, Rick entrou, eu toquei algumas músicas para ele e Rick ficou me olhando, do tipo: 'Que porra é essa?' Ele pensava que eu estava completamente fora do planeta, sabe? Foi muito estranho para Rick o que eu estava fazendo e agora que o conheço muito bem, fica ainda mais engraçado de lembrar. Então, a ideia do meu empresário era: 'Por que vocês não vão onde o NIRVANA gravou o disco "Nevermind", no Sound City Studio, e gravem 01 música com Rick só para ver no que vai dar, talvez ele te tire do fogo'. Na minha ingenuidade e insanidade na época, achei que o nosso empresário não sabia de nada, mas quando olhei para trás mais tarde, percebi que tudo o que ele dizia era importante e tudo o que ele queria que eu fizesse era para melhorar a música, mas na época pensei que essa não era uma boa ideia, uma pena...”
Confira: https://www.youtube.com/watch?v=OJR7w3-FB9c.

Bad Wolves novo disco Disobey é lançado com "Zombie" que teria Dolores
12/05/2018

O Bad Wolves lançou, nesta sexta-feira (11), seu primeiro disco de estúdio. O álbum, intitulado "Disobey", chegou por meio da Eleven Seven Music.  "Disobey" contém uma regravação de "Zombie", dos Cranberries. A versão contaria com os vocais de Dolores O'Riordan, falecida no último dia 15 de janeiro, em um hotel de Londres - horas antes de ir para o estúdio para registrar sua participação na faixa.

O Bad Wolves é composto por Tommy Vext (Divine Heresy, substituto de Ivan Moody no Five Finger Death Punch) nos vocais, John Boecklin (ex-Devildriver) na bateria, a dupla Doc Coyle (Vagus Nerve) e Chris Cain (Bury Your Dead) nas guitarras e Kyle Konkiel (ex-In This Moment) no baixo.  Confira o álbum "Disobey" pelo Spotify https://open.spotify.com/album/1bwMg02CE6PidDfOUPamtd.
Veja o tracklist de "Disobey": 01. Officer Down; 02. Learn To Live; 03. No Masters; 04. Zombie; 05. Run For Your Life; 06. Remember When; 07. Better The Devil; 08. Jesus Slaves; 09. Hear Me Now; 10. Truth Or Dare; 11. The Conversation; 12. Shape Shifter e 13. Toast To The Ghost

Angra: Sandy e Alicia juntas no vídeoclipe de “Black Widow's Web"
11/05/2018

Recém lançado o álbum “ØMNI” se destacou no mundo da música por sua versatilidade. Seguindo os passos de sucesso da música "Black Widow's Web" a banda decidiu produzir um vídeo clip com a participação super especial das musas Sandy e Alissa White-Gluz do Arch Enemy. O resultado poderá ser conferido em breve. Vem coisa boa por aí... Aguarde !!! Confira todas as datas da turnê mundial: Site oficial: www.angra.net. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Judas Priest e Alice in Chains vêm ao Brasil juntos
11/05/2018

O chamado classic rock continua com forte presença nos palcos do país. É a vez do Judas Priest acertar sua volta ao Brasil, e a banda inglesa não vem sozinha. O Alice in Chains "desce" junto para formar dobradinha com o grupo. As datas e locais ainda não estão definidos, mas já é certo ao menos um show em São Paulo, em outubro. O Judas Priest chega em momento ao mesmo tempo bom e ruim da carreira. A banda ainda é uma das mais pedidas, pelos fãs de metal, para shows no país, nas redes sociais. Apesar disso, retorna totalmente desfigurada. Da formação clássica, sobraram apenas o vocalista Rob Halford, 66, e o baixista Ian Hill, 67. Há três meses, o guitarrista Glenn Tipton, 70, músico cultuado pelos admiradores do grupo, anunciou que não faria mais shows com os colegas. Ele tem mal de Parkinson e o motivo seria as dificuldades que teria por conta da doença. Seu substituto é Andy Sneap, 48, que também é produtor de discos de metal, e trabalhou com bandas como Exodus, Kreator, Masterplan e Nevermore. Completam o Judas atual o guitarrista Richie Faulkner, 38, e o baterista Scott Travis, 56, único americano da formação. O Judas Priest lançou discos idolatrados do heavy metal, como "British Steel" (de 1980), "Screaming For Vengeance" (1982) e "Painkiller" (1990). Desses trabalhos saíram músicas como "Breaking the Law", "Living After Midnight", "Metal Gods", "Electric Eye", "You’ve Got Another Thing Coming" e a faixa-título do álbum de 1990. Outras canções conhecidas da banda são "Freewheel Burning", de "Defenders of the Faith" (lançado em 1984); e "Starbreaker", de "Sin After Sin" (1977).
Nos anos 1980, como várias outras bandas do gênero, o Judas testou uma sonoridade mais pop com o álbum "Turbo", de 1986, que gerou certa rejeição dos fãs mais radicais, mas deu ao grupo mais um hit: "Turbo Lover". O disco mais recente do JP é "Firepower", lançado em 2018 e motivo principal para que o grupo esteja em turnê neste ano.
A entrada do Alice in Chains no "pacote" amplia o evento para uma segunda geração do rock. Sobrevivente da cena grunge nascida no final dos anos 1980, nos EUA, o AIC também continua forte e com fãs ardorosos na cena. A banda quase acabou em 2002, quando o vocalista Layne Staley morreu. Hoje, com William DuVall ao microfone, faz shows muitas vezes elogiados. A trajetória do AIC também rendeu músicas que viraram clássicos do rock, como "Man in the Box" (de 1990) e "Would?" (1992).

Titãs lança hoje o álbum da ópera-rock “Doze Flores Amarelas”. Terceiro Ato do espetáculo completa o novo álbum, que já está disponível nas plataformas digitais e a banda grava amanhã (12), em São Paulo, o DVD do projeto
11/05/2018

Os Titãs lançam hoje o álbum digital da ópera-rock “Doze Flores Amarelas”, que já está disponível nas plataformas digitais. Ouça ou baixe agora: https://umusicbrazil.lnk.to/DozeFloresAmarelas3. No mesmo dia, a banda disponibiliza o lyric video da música título “Doze Flores Amarelas”, na Vevo. Confira aqui: https://www.vevo.com/watch/titas-1/doze-flores-amarelas-(lyric-video)/BRUV71800210. O espetáculo ganha um registro em DVD, que será gravado amanhã, dia 12 de maio, no Teatro Opus, em São Paulo. O DVD tem previsão de lançamento para o dia 13 de julho, data em que se comemora o Dia Nacional do Rock.
“Doze Flores Amarelas” é como se fosse o primeiro disco dos Titãs. Essa não é frase de efeito nem negação de passado multiplatinado, com 14 trabalhos de estúdio anteriores, mais de 7 milhões de discos vendidos, Grammy, documentário e 36 anos de carreira coesa. É uma constatação na hora em que os três integrantes originais do grupo - Branco Mello, Tony Bellotto e Sérgio Britto - sentam para falar sobre a obra. Porque na verdade é uma obra na acepção da palavra - “Doze Flores Amarelas”, o recorte musical que sai agora nas plataformas digitais e em breve em CD duplo pela Universal Music, é a perna sonora da primeira ópera rock realizada por uma banda no Brasil. As duas outras pernas do tripé são o teatro, claro, na encenação em palco, e o cinema (ou algo próximo disso) nas projeções que compõem o espetáculo.
Falemos disso depois, afinal os Titãs são um grupo musical e estamos discorrendo mais propriamente sobre o disco. “Se você escuta as músicas têm um pouco de tudo o que já fizemos”, diz Tony Bellotto. “A sonoridade é coesa, há uma unidade titânica”, completa Sergio Britto. Duas afirmações completamente realistas. Da primeira à 25a música do trabalho há a assinatura Titãs em todas - essa é a fórmula da longevidade do grupo, ter esse carimbo reconhecível mesmo que se ouça cinco segundos aleatórios de uma das faixas. Mas o que diferencia este “Doze Flores Amarelas” de outros trabalhos fica evidente na empolgação quase juvenil com que os integrantes o discutem. E eles realmente o discutem a três no meio da conversa, mostrando que o caminho foi tão natural para se chegar ao formato de ópera rock que não houve plano rígido prévio. “Quando você está em uma banda, existe na hora de gravar um disco novo uma certa fórmula que acaba sendo burocrática”, diz Sergio Britto. “Aqui nós tivemos tanta liberdade criativa que as coisas foram acontecendo naturalmente”, amplia Branco Mello.
Se pegar o trabalho anterior, “Nheengatu”, de 2014, pode-se encará-lo como um passo na direção do que veio a ser “Doze Flores Amarelas”. Já tocavam conceitualmente em temas como pedofilia e violência contra a mulher. Só que os Titãs sempre foram cronistas de seu tempo. E sempre foram a banda mais energética sobre o palco do cenário roqueiro brasileiro. Quem assistiu a um dos shows desde a turnê de “Cabeça Dinossauro”, de 1986, até a mais recente, sabe na prática disso. Um show deles é como se pegassem o espectador pelo cangote e gritassem refrões no peito, muitas vezes em três vozes simultâneas: “Polícia!”, “Vão se foder”. Não existe banda mais categorizada, logo, para criar a primeira ópera rock brasileira. Para isso, voltaram a ser um polvo de oito tentáculos - além dos três, o baterista Mario Fabre, o guitarrista Beto Lee e três vocalistas, Corina Sabbas, Cyntia Mendes e Yas Werneck, que fazem as três Marias do espetáculo. Mantiveram o produtor Rafael Ramos, utilizaram colaboração em argumento ao trio de Hugo Possolo e Marcelo Rubens Paiva, convocaram Jaques Morelenbaum para arranjos de cordas e fecharam a escalação.
Uma sinopse rápida revela a emergência do argumento de “Doze Flores Amarelas”- as três Marias resolvem contar com a tecnologia, um aplicativo de match de nome Facilitador, para aproveitarem melhor uma festa. O artifício dá errado e elas acabam sendo violentadas por cinco caras. Recorrem novamente ao mesmo aplicativo para tentar consertar a situação e este sugere a magia das doze flores amarelas, que batiza o espetáculo. Voltando ao disco, a recomendação de Lou Reed na contracapa do disco “New York” nunca fez tanto sentido: “escute este disco como se estivesse lendo um livro”. Essa é a base das 25 músicas e interlúdios (narrados por Rita Lee) de “Doze Flores Amarelas”. Se você escutar com a atenção às letras de quem lê um livro, sai com urgência de assistir ao espetáculo. Muito por conta de o texto não ser exatamente literal, mas com certas aberturas que permitem ao ouvinte ou espectador se apropriar da história e extrair de acordo com seu entendimento.
Sonoramente são os Titãs em todo espectro que abriram em quase quatro décadas de serviços. Vai de rocks diretos com pé no punk - “Weird Sisters”, “A Festa”, “Hoje”, “Canção da Vingança”, “Personal Hater”, “De Janeiro a Dezembro”, “Não Sei” e “Me Chamem de Veneno”- a balada quase brit pop - “Disney Drugs”, “Mesmo Assim” -, jazz, soul, R’n’B, gospel em condução de piano - “Fim de Festa”, “Doze Flores Amarelas”, “Ele Morreu”, “Pacto de Sangue”, “É Você” e “Sei que Seremos” - até rock’n’roll 50s (“Facilitador”) e um quase stoner rock (“Réquiem”). Ou seja, tem todas as cores do arco-íris titânico realmente.
A inovação, em relação ao que conhecemos como referências em óperas-rock, como “Tommy” (The Who), “The Wall” (Pink Floyd) e “American Idiot” (Green Day) é que não foi um disco conceitual que se tornou um espetáculo, mas um impulso criativo que gerou tudo isso. Por isso o espetáculo “Doze Flores Amarelas” traz as projeções, a encenação que faz com que os integrantes se apresentem como atores e músicos no palco. Este é o argumento inequívoco para dizer que pode não ser o debute deles, mas é exatamente como se fosse. Luiz Cesar Pimentel, maio de 2018.
Fonte: Luana Ribeiro - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

JEV: revelado lançamento de novo single a Rock Meeting #104
11/05/2018

Hebert Davis, vocalista da banda de hard rock JEV, falou em entrevista a revista digital Rock Meeting #104, sobre início das atividades, o debut álbum “Jev” (2017), a dificuldade em manter uma formação estável, shows e muito mais. Confira! Acesse: www.rockmeeting.net. Download: http://bit.ly/RockMeetingN104. Acompanhe JEV no facebook e instagram: www.facebook.com/JEVband e www.instagram.com/jevband.

Eagle Rock Entertainment orgulhasamente apresenta The Rolling Stones - From The Vault: No Security San Jose 1999
Filme com o show da banda fica disponível no dia 13 de julho
11/05/2018

“Perseguindo as entranhas de uma arena como os bullies mais magrinhos do mundo, saíram em pessoa, com os quadris se contorcendo naquele reflexo coletivo deles… um rock arrasa-quarteirão...” - Crônica de SF Gate

No dia 13 de julho de 2018, a Eagle Rock Entertainment lança “From The Vault: No Security - San Jose 1999”, a mais recente e aclamada produção da série de colecionáveis From The Vault. Divulgando uma coleção de preciosidades inéditas do arquivo da banda, este é um lançamento simultâneo mundialmente. No Brasil, a obra dos The Rolling Stones chega em um formato exclusivo de DVD.

“No Security” captura um show incrível dos Stones, com a banda em sua melhor forma durante o fechamento da turnê americana em San Jose. Celebrando seu retorno à cidade que os recebeu em 1965, os Stones tocaram para 33 mil pessoas em duas noites - uma apresentação “íntima” quando comparada às apresentações dos roqueiros na época. Eles abriram com “Jumpin Jack Flash”, subindo ao palco sem segurança, sem figurinos ou cenários mirabolantes - apenas uma camaradagem de banda indiscutível - uma banda de rock de talento raro, fazendo uma apresentação perfeita para seus fãs e adoradores. Presenteando a multidão com uma experiência única no palco B e terminando a apresentação com Jagger parando para tirar fotos da plateia e cumprimentar os fãs - foi uma noite especial, tanto para a banda quanto para quem os assistia, “Estamos aqui para nos divertir”, disse Micky Jagger. E San Jose estava ansiosa para se juntar a ele.
O set list transita entre a metade dos anos 60 até o disco “Bridges To Babylon”, incluindo uma versão blues e dramática de “Midnight Rambler”, outra obscura e sensual de “Out Of Control” e as quase nunca tocadas ao vivo “Some Girls” e “Saint Of Me”. O show foi eletrizante, cheio de hinos, que quebrou a barreira de gerações e concluiu mais um capítulo da banda que escreveu o livro do rock ‘n’ roll. A turnê “No Security” foi uma continuação da “Bridges To Babylon Tour” e foi quase inteiramente apresentada em arenas que acumularam mais de $274 milhões. A turnê viu os Stones adotarem uma identidade mais nua e realista, concentrando-se mais na música, tocando em casas de show menores, usando menos efeitos especiais e promovendo aos fãs uma experiência inesquecível.
Repertório:
Jumpin’ Jack Flash 2. Bitch 3. You Got Me Rocking 4. Respectable 5. Honky Tonk Woman 6. I Got The Blues 7. Saint Of Me 8. Some Girls 9. Paint It Black 10. You Got The Silver 11. Before They Make Me Run 12. Out Of Control 13. Route 66 14. Get Off Of My Cloud 15. Midnight Rambler 16. Tumbling Dice 17. It’s Only Rock ‘n’ Roll (But I Like It) 18. Start Me Up 19. Brown Sugar 20. Sympathy For The Devil
Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Hypnotic Brass Ensemble retorna ao Brasil para três shows em maio, grupo formado pelos filhos do lendário trompetista de jazz Phil Cohran
11/05/2018

A Powerline, em parceria com a Agência Alavanca, trazem de volta ao Brasil o renomado grupo de jazz Hypnotic Brass Ensemble, brass band de Chicago formada pelos filhos do lendário trompetista de jazz Phil Cohran. Serão três apresentações, nos dias, 25, 26 e 27 de maio, a primeira data no Sesc Ribeirão Preto e as outras duas em São Paulo, no Sesc Pinheiros.  O grupo vem ao Brasil em turnê de lançamento do álbum Book of Sound (Honest Jon's Records) e o repertório dos shows também reúne temas dos discos anteriores. Originado em Chicago (EUA), o grupo é formado por filhos do trompetista Phil Cohran, que integrou a Sun Ra Arkestra e participou da fundação da AACM - Association for the Advancement of Creative Musicians. Influenciados pelo spiritual jazz do anos 50 e 60, e também por funk, soul e hip hop, os músicos, hoje com base em Nova York, lançaram os primeiros registros no início dos anos 2000, de forma independente. Os grooves pesados e a incrível variedade rítmica fizeram com que a superbanda rapidamente chegasse a festivais e palcos de todas as partes do mundo. As vibrantes performances ao vivo também garantiram colaborações e parcerias com nomes como Wu Tang Clan, Tony Allen e Gorillaz. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

The Devils: “We Are The Devils” já pode ser encontrado também no YouTube, ouça agora!
11/05/2018

Um dos trabalhos mais aguardados do Heavy Metal brasileiro, o debut álbum da banda capixaba THE DEVILS, intitulado “We Are The Devils”, está ainda mais fácil de ser encontrado. Depois de ser divulgado, via Sangue Frio Records, em diversos serviços de streaming utilizados pelo mundo, a banda acabou de lançá-lo no YouTube, ouça-o na íntegra agora: https://www.youtube.com/watch?v=I_4OijpwX0A. Encontre nas demais plataformas digitais: Spotify: https://open.spotify.com/artist/1IwYZ7Dex1de165G0lPfJv; Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14554283; iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/the-devils/1372284340 e Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/artist/9748640 .
Em outras notícias, o THE DEVILS informa que a seleção para assumir o posto de “Mr. Buddy” (vocalista) na banda terminou no último dia 10/05 e que em breve estará divulgando maiores informações sobre os selecionados, aguarde! Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.thedevils.com.br/facebook; http://www.thedevils.com.br/instagram; http://www.thedevils.com.br/youtube; http://www.thedevils.com.br/soundcloud; http://www.thedevils.com.br/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/TheDevils/56. Fonte: Sangue Frio Produções.

Dude e a Máfia se apresentará na Virada Cultural em São Paulo/SP
11/05/2018

A banda de Hard Rock Dudé e a Máfia estará se apresentando na 14ª edição da Virada Cultural. O tradicional evento que ocorre anualmente em diversos pontos da cidade de São Paulo será realizado entre os dia 19 e 20 de maio. A apresentação da banda Dudé e a Máfia será as 04:30 da madrugada do dia 20 de maio no Palco Cabaré na Praça da República, região central de São Paulo. A banda Dudé e a Máfia surgiu em 2013 na cidade de São Paulo, a formação do grupo é composta pelos músicos Dudé (Vocalista), Ed Navarrette (Guitarra e Backing vocal), Luiz Cazati (Guitarra), Lennon Fernandes (Baixo), Sérgio Navarrette (Bateria e Backing vocal) e Leandro Lantin (Teclados). Em fevereiro de 2017 foi lançado o primeiro registro oficial, o EP “Dudé e a Máfia” pelo selo Tratore. O EP foi gravado e produzido no Doc Studio e mixado no NVR Studio, este lançamento contém oito faixas, sendo duas delas gravadas ao vivo.
Em 2017 também foi lançado pela banda Dudé e a Máfia o álbum “Dudé e a Máfia - Ao vivo no Estúdio Showlivre”, este lançamento contém oito faixas e foi gravado e mixado no estúdio Showlivre. A banda possuí diversos registros videograficos com destaque para os clipes das músicas “Batom Blues” e “Péssima Reputação”, A Dudé e a Máfia já participou de vários eventos e também produziu diversos eventos na cidade de São Paulo. Atualmente a banda Dudé e a Máfia está em fase de composição de músicas para o seu próximo lançamento. Dudé e a Máfia - Batom Blues (Clipe oficial): https://www.youtube.com/watch?v=FPKsE9xnRHE.
Dudé e a Máfia - links relacionados: Site oficial: http://www.dudeeamafia.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/dudeeamafia; Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCKoXsaq2zEjJVEdSAZLLB6Q; Soundcloud: https://soundcloud.com/dudeeamafia; Twitter: https://twitter.com/dudeeamafia. Press kit: https://www.rockmetalpress.com/dudeeamafia. Dudé e a Máfia - contato para shows, imprensa, merchandise: Rock Metal Press - https://www.rockmetalpress.com. E-mail: dudeeamafia@rockmetalpress.com. Fonte: Rock Metal Press - https://www.rockmetalpress.com.

ITD debate alienação religiosa e política em nova música ‘Peregrinação’, que é doom tradicional com doses cavalares de Black Sabbath
11/05/2018

Na linha de frente da resistência do doom metal tradicional brasileiro há mais de 20 anos, o Into the Dust (ITD) divulga a nova música ‘Peregrinação’, que anuncia o lançamento do EP que sai em junho. A Abraxas Records já disponibiliza ‘Peregrinação nas principais plataformas de streaming: https://ONErpm.lnk.to/ITD. Black Sabbath continua como a principal referência do ITD, que recheia ‘Peregrinação’ de riffs potentes e arrastados. A mensagem, em forma de crítica, trabalha com a escatologia em analogia à alienação política. “Essa música, em particular, trata da forma como as pessoas esperam, sempre, por alguém para seguir.
É a alienação do pensamento frente a um candidato, a um líder religioso, que na da verdade são apenas restos de ideia, mas mesmo assim querem segui-las”, conta o baixista Santos. Completam o ITD os mesmos três integrantes da formação original da primeira demo junto a Santos: Humberto (bateria), Nossat (guitarra/vocal) e Glauber (guitarra). A banda gravou ‘Peregrinação’ no Bradband Studio, com Caio Duarte, e a arte do single é assinada pelo talentoso Tiago Prado. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa  - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Fusileer: Confira agora mais um ‘making-of’ das gravações de “Extreme Torture”
11/05/2018

Os ‘thrashers’ do FUSILEER seguem a todo o vapor! Os paranaenses encontram-se em estúdio gravando o seu debut álbum “Extreme Torture”, e para fomentar ainda mais os seguidores da banda e do estilo, o grupo segue divulgando capítulos do ‘making-of’ destas gravações. Após ter mostrado um pouco mais de como estava o trabalho da guitarra e bateria neste material, agora chegou a vez do ‘frontman’ Chrystian mostrar a que veio, assista agora: https://youtu.be/3yco36W5qAY. Confira os vídeos já divulgados: https://sanguefrioproducoes.com/n/1397.  

O próximo ‘making-of’ a ser divulgado será sobre as gravações do vocal, para receber esta e outras atualizações do FUSILEER se inscreva no canal oficial do YouTube da banda: https://www.youtube.com/channel/UCkSMlH88Uh0PSfb6u_hRAnQ/.
Previsto para chegar ao público no segundo semestre de 2018, “Extreme Torture” contará com 8 faixas inéditas, que vem sendo gravadas no Space K Stúdio. Seu lançamento, tanto físico, quando digital está a cargo da Sangue Frio Records, que já busca selos e distros interessados em adquirir este álbum com antecedência e com os melhores custos. Para mais informações escreva para: sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com. Contato para shows: thrashfusileer@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Fusileer/; http://fusileer.wixsite.com/fusileer e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Fusileer/42. Fonte: Sangue Frio Produções.

Inherence participa do ‘Defiant Fest’ em São Paulo, no sábado
11/05/2018

Neste sábado (12/05) o Inherence participa do “Defiant Fest”, ao lado das bandas Venomous, Prometherion e Rebotte. O show acontece no Jai Club (R. Vergueiro, 2676, Vila Mariana, São Paulo), a partir das 16h e os ingressos custam R$15. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/168846050597720/. Na semana que vem, eles tocam em Jandira, na sexta (18/05), no Caveira Velha Rock Bar, em Jandira/SP - ao lado das bandas Prometherion e Putra. O Inherence é um dos destaques da nova edição da revista Rock Meeting (#114), com uma grande entrevista. Download gratuito neste link: http://bit.ly/RockMeetingN104.
Formado em 2016, o Inherence lançou recentemente o seu disco de estreia, “Dogma”, que vem recebendo excelentes críticas. Graças a esse debut, a banda vem sendo considerada uma das grandes revelações de 2018. Com influências de Aborted, Meshuggah, Decapitated, Hatebreed, Slayer, Thy art is murder, Whitechapel, entre outros, o Inherence passeia com maestria entre o peso do Metal, e a urgência do Hardcore. Assista ao vídeo de “When Death Means Life”: https://www.youtube.com/watch?v=LU4JM0Qb7Xg.
“Dogma” pode ser conferido em algumas plataformas digitais, como por exemplo, no Deezer: https://www.deezer.com/us/album/57444882?app_id=140685. Pra quem gosta de adquirir o CD, camiseta, entre outros produtos, entre em contato com a banda, por meio de seu Facebook oficial: https://www.facebook.com/inherenceband/. A formação do Inherence traz Thiago Castor (vocais), Marcelo Liam (guitarra), B2 (baixo) e João Limeira (bateria).
Siga o Inherence em seus canais oficiais: https://www.facebook.com/inherenceband/; https://www.instagram.com/inherenceband/ e https://www.youtube.com/channel/UC2y96p3TkhSItT39WNerPHA/feed.

Bill & Ted: confirmado terceiro filme da franquia, admirada por fãs de rock
11/05/2018

A franquia Bill & Ted terá, enfim, um terceiro filme, 27 anos após "Dois Loucos no Tempo" ("Bogus Journey", no título original) ter sido lançado. A informação foi confirmada pelos protagonistas Keanu Reeves e Alex Winter, por meio do Twitter. De acordo com os atores, o novo filme se chamará "Bill & Ted Face The Music". O roteiro será assinado pelos criadores da franquia, Chris Matheson e Ed Solomon. Ainda em pré-produção, "Bill & Ted Face The Music" não tem data para estrear. Muitos fãs de rock já devem ter assistido aos dois filmes de "Bill & Ted" - "Uma Fantástica Aventura", de 1989, e "Dois Loucos no Tempo", de 1991 - em algum momento da vida. A história mostra os dois protagonistas viajando pelo tempo e tentando compor a melhor música da história, que seria a única forma de salvar o mundo, segundo uma figura futurista.
A trilha sonora de ambos os filmes é um dos pontos de destaque. Em "Uma Fantástica Aventura", rolam músicas de bandas como Extreme, Shark Island, Vital Signs, Tora Tora e mais. Já em "Dois Loucos no Tempo", com orçamento maior, há faixas de Megadeth, Winger, Primus, Steve Vai e Faith No More, entre outros, além de uma releitura histórica de "God Gave Rock and Roll to You", original do Argent e regravada pelo Kiss justamente para o longa, confira: https://www.youtube.com/watch?v=CQRYVsqVT3M.

Kiko Loureiro: Tem que estudar 8 horas por dia! Mito ou verdade?
11/05/2018

Nas palavras de Kiko em pessoa: "Você já ouviu falar que tem que estudar 8, 10 12 horas por dia, não é? Mito ou Verdade? A grande evolução está em saber estudar e não necessariamente em quantas horas estudar. Deixei neste vídeo, 3 pontos que são importantes em relação ao treino e evolução na guitarra." Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Vgt_8mnr2cg.

Slipknot: o romantismo de Corey Taylor com sua nova namorada
11/05/2018

Em dezembro do ano passado, Corey Taylor revelou que estava se separando após nove anos de casamento. Na época surgiram boatos dando conta que ele estava envolvido com a dançarina profissional Alicia Dove, mas a confirmação pública de fato só aconteceu ontem, 9 de maio. Tudo começou quando Corey postou #WCW, hashtag famosa no instagram que significa "Women Crush Wednesday", ou seja, "mulher por quem eu tenho uma queda de quarta-feira", usada por homens para postar na quarta-feira a foto de uma mulher por quem eles tem interesse. Junto com a hashtag, ele escreveu frases como: "Ela é a razão pela qual sou feliz após ter estado perdido por tanto tempo", "Ela é um milhão de coisas... e uma coisa única", "Ela é tudo pra mim, e tenho muito orgulho de ser dela", etc.
Minutos mais tarde, Alicia postou uma foto de Corey Taylor devolvendo os elogios com os dizeres: "Ele é meu rei, meu melhor amigo, meu mundo, o cara que me mostrou um amor que eu não achava que fosse possível. Sua energia é quente, seu coração é grande como o sol, e cada dia que eu vivo neste planeta ao seu lado é uma dádiva, eu vivo para ver seu sorriso e sua gargalhada é meu som favorito. Corey, eu te amo mais que amo a própria vida".

Nervosa: Assista o videoclipe de “Kill The Silence”
11/05/2018

As meninas da Nervosa acabam de lançar o videoclipe de “Kill The Silence”, o primeiro de seu próximo álbum, “Downfall Of Mankind”, que será lançado em Junho.  Assista “Kill The Silence”: https://www.youtube.com/watch?v=35Rys0jGnM0. Além de suas influências do Thrash, a Nervosa promete surpreender nesse novo trabalho, disparado o mais agressivo da banda - com os dois pés no Death Metal, mas sem perder a essência Thrash. "Downfall of Mankind" será lançado pela Napalm Records e os fãs que quiserem pré-encomendar sua cópia do álbum podem fazê-lo na loja online da gravadora: http://smarturl.it/DownfallOfMankind-NR.

O tracklist de “Downfall Of Mankind” traz as seguintes músicas: 1. Intro; 2. Horrordome; 3. Never Forget, Never Repeat; 4. Enslave; 5. Bleeding; 6. ... And Justice for Whom?; 7. Vultures; 8. Kill the Silence; 9. No Mercy; 10. Raise Your Fist!; 11. Fear, Violence and Massacre; 12. Conflict; 13. Cultura do Estupro e 14. Selfish Battle (Bonus Track). A Nervosa é, Fernanda Lira (baixo e vocal), Prika Amaral (guitarra e backing vocals) e Luana Dametto (bateria). Para agendar shows da Nervosa no Brasil: tc7producoes@gmail.com / www.tc7producoes.com / www.facebook.com/tc7producoes / Fone: 11 99653 9014 (Tiago). Acompanhe a Nervosa em seus canais oficiais: www.nervosaofficial.com/site/eng-band/; www.facebook.com/femalethrash; www.instagram.com/nervosathrash e https://twitter.com/nervosathrash.

Metallica: ex-Hanoi Rocks em canção cujo vídeo contou com Axl Rose
11/05/2018

O vídeo a seguir mostra Michael Monroe (ex-Hanoi Rocks) subindo ao palco com Robert Trujillo e Kirk Hammett durante a apresentação do Metallica no Hartwall Arena em Helsinki, na Finlândia, para uma performance de "Dead, Jail Or Rock 'N' Roll", veja em https://www.youtube.com/watch?v=RKYDgt6rBAc. A música foi lançada originalmente por Michael em seu segundo disco solo, "Not Fakin' It", lançado em setembro de 1989 e regravada pelo Warrant em seu álbum de 2002, "Under The Influence". O vídeo oficial da canção conta com a participação de Axl Rose e pode ser visto: https://www.youtube.com/watch?v=5xdt3vqHyT0.

STP: baixista revela se conversou com Scott dias antes da sua morte
11/05/2018

O baixista do STONE TEMPLE PILOTS, Robert DeLeo, falou sobre a sua falta de relacionamento com Scott Weiland perto do momento em que ele morreu - em uma nova entrevista para o site MCall.
O entrevistador perguntou: "Você teve algum tipo de relacionamento com Scott nos últimos dias de vida dele?"
DeLeo: "Hum, não realmente... O relacionamento estava um pouco diferente de quando começamos juntos a banda, sabe? Mas, eu sempre amei o cara, sempre amei Scott e o que criamos juntos é algo que sempre estará na minha existência, na minha alma e no meu corpo, sabe? Isto sempre estará lá e eu realmente tenho que agradecê-lo por ter este sentimento comigo. Scott foi parcialmente responsável pelo que somos e nunca vou me esquecer disso”.
Ele também falou sobre o futuro do STONE TEMPLE PILOTS com o seu novo vocalista, Jeff Gutt. “Ah, você sabe, que aconteçam mais turnês e assim, apenas ficando mais familiarizado e confortável uns com os outros. Você sabe, nós literalmente acabamos de fazer a 1ª etapa da nossa 1ª turnê nessa formação e ficamos na estrada todo o mês de Março/2018... Este foi ainda o nosso 1º passo". “E também ficando cada vez mais confortável e familiarizado para criar novas músicas e você sabe, tornar essa música tão comovente quanto possível, à medida que o nosso relacionamento cresça. É por isso que estou ansioso pelas coisas que virão". STONE TEMPLE PILOTS está em turnê pelos EUA divulgando o seu novo álbum, "Stone Temple Pilots" (7º disco, 2018), e o 1º com o seu novo vocalista.

Alice in Chains: Jerry Cantrell fala sobre novo single
11/05/2018

O guitarrista do ALICE IN CHAINS, Jerry Cantrell, falou sobre o novo single que a banda lançou, a música "The One You Know", e como essa canção é influenciada por DAVID BOWIE - em uma nova entrevista para a rádio Sirius. "É muito agressivo e tem um riff super 'aggro'. Eu estava pensando um pouco sobre DAVID BOWIE quando estava a compondo. Possui uma mistura de metal da canção de Bowie, 'Fame', quase isso... É um bom riff 'aggro' e tem o refrão clássico do ALICE IN CHAINS, com uma pequena viagem meio estranha no meio... É um bom disco, mas eu não diria que o resto do álbum vai soar assim, mas é um bom indicador de como é o resto do disco. Há muitas coisas interessantes aqui, muitas coisas de rock, muitas coisas estranhas e algumas coisas bonitas também”.
"Tivemos muita sorte na maior parte da nossa carreira poder fazer música quando nos sentimos a vontade, em vez de ter que estar compromissado na agenda de outra pessoa, o que não é muito legal. Aproveitamos dessa forma e não há motivo para ficar colocando músicas lá fora, a menos que seja algo que nos apoie e nos mantenha de pé". ALICE IN CHAINS vai lançar o seu 8º trabalho de estúdio (ainda sem nome) no verão americano. Este já será o 3º disco com William DuVall nos vocais - https://www.youtube.com/watch?v=cjX7SgATNjM.

Rock On Stage: Resenha do cd Classic Live do Metal Church
10/05/2018

Depois do retorno de Mike Howe aos vocais da lendária instituição de Heavy Metal conhecida como Metal Church, o quinteto norte americano disponibilizou o álbum XI com novas músicas de estúdio e saiu em turnê pelo mundo, que resultaram no lançamento do disco Classic Live, que conta em suas onze faixas com alguns dos maiores sucessos da carreira da banda e que empolgam instantaneamente. Para conhecer mais detalhes deste lançamento da Shinigami Records no Brasil, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage disponível no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/metal-church-classic-live.htm.

Assista ao jogo do Brasil contra a Suíça com os músicos do Angra em Limeira/SP
10/05/2018

Dia 17 de junho é a estreia da seleção brasileira na copa do mundo da Rússia, o jogo será realizado na Arena Rostov na cidade de Rostov contra a seleção da Suíça as 15:00 (Horário de Brasília). Nesta data o jogo da seleção brasileira contra a seleção da Suiça terá um grande e especial atrativo para os fãs de Heavy Metal, a banda Angra se apresentará no Studio Mirage Eventos em Limeira sob produção da Circle Of Infinity Produções, um dia especial que os fãs poderão curtir e torcer pelo Brasil ao lado dos músicos da banda Angra, que após o termino do jogo executarão uma apresentação especial para o público presente no evento.

Vídeo promocional: Brasil x Suiça - Encerramento do evento com show da banda Angra - 17 de junho no Studio Mirage Eventos em Limeira/SP - https://www.youtube.com/watch?v=LRZBaBuNqX8.
No interior do Studio Mirage Eventos terá dois telões que irão transmitir o jogo que começará as 15:00 (Horário de Brasilia) e estrutura de som e iluminação de qualidade para o show do Angra, a produtora Circle Of Infinity Produções disponibilizou ingressos antecipados para compra através da internet e também em diversas cidades da região de Campinas. Fonte: Rock Metal Press - https://www.rockmetalpress.com.

Holdark: vocalista fala sobre novo single “Glorious Hammer”
10/05/2018

Bastou um single lançado para a banda Holdark conquistar seu lugar no cenário underground brasileiro, mas apesar de “Fly My Ravens” ainda fazer sucesso pela acena viking metal, Luciano Scanhoela (vocal e guitarra), Francisco Vidal (guitarra), Humberto Masçau (baixo) e Wendel Rodrigues (bateria) não deixam de trabalhar duro na composição de novas músicas. Em pleno processo de pré-produção de seu primeiro álbum, a banda decide lançar um outro single, no intuito de preparar terreno para a chegada do full length. O nome da música é “Glorious Hammer” e seu tema não é menos espetacular que o de “Fly My Heavens”. “Essa música é uma saudação ao deus nórdico Thor e seu martelo, e durante essa saudação ocorre a sua presença”, explica Luciano e continua, “A mensagem traz o poder de manifestar aquilo em que mais acredita. Ela segue uma linha mais épica, isso fica bem marcante já no início, em sua metade é onde ocorre o momento da aparição de Thor”. A primeira música que o quarteto lançou teve uma elaboração bem direta, valorizando a fundo a melodia das guitarras com tempero épico. “Glorious Hammer” pode seguir a mesma linhas, porém, a adição de mais recursos poderá contribuir com mais charme ao clima. “Os sintetizadores dão um clima de choque entre as duas realidades, os riffs, bases, eu criei e mandei o áudio para o Francisco criar suas partes em cima da harmonia”, revela.
A música que foi gravada no Estúdio 8 em Tatuí/SP, mesmo lugar em que nasceu “Fly My Ravens”, também foi dirigida pelo mesmo produtor e aguarda apenas a finalização. “Lago Pedroso é nosso produtor, entramos em estúdio para a pré-produção onde definimos a sua estrutura e uma semana depois iniciamos as gravações, começando pela bateria, depois guitarras, baixo, vocais e backings e, por último, o sintetizador. A música já está mixada faltando apenas a masterização”, observa o músico. Seguindo exemplo de muitos singles lançados pelo mundo, “Glorious Hammer” sairá em versão lyric video publicado no Youtube. Dessa forma a banda espera atrair mais público para ampliar sua irmandade e pretende também agradar aos fãs que já a seguem. Os paulistas do Holdark passarão 2018 dedicados à produção de seu álbum completo, mas seguem com a agenda aberta para shows. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=F-Iw6pHybMQ. Contato: holdarkofficial@gmail.com e https://www.facebook.com/holdarkofficial. Assessoria: www.braunamusicpress.com. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.braunamusicpress.com e www.facebook.com/braunamusicpress.

Khrophus: Duas apresentações brutais nesta semana, confira!
10/05/2018

A banda de Death Metal KHROPHUS já se prepara para mais uma semana destruidora de shows no estado catarinense. O grupo se apresenta hoje, dia 10/05/2018, no General Lee em Florianópolis, ao lado das banda Abatter e Toxic Rotten. Link do evento no Facebook par amais informações: https://www.facebook.com/events/165264244162855/. Já no fim de semana, dia 12/05, o KHROPHUS viaja até a cidade de Rio Negrinho/SC, onde acontecerá o ‘Samuhell - The Black Vomit’, evento em memória de Samuel Silva (fã de Metal e apoiador da cena na região, assassinado injustamente), visando arrecadar fundos para a família da vítima. Estão confirmadas neste evento também as bandas Violent Curse, Tressultor, Putrefication, Exylle e Battalion. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/2049433151753104/.
Em outras notícias, o KHROPHUS estará disponibilizando toda sua discografia dentre as principais plataformas digitais, via Sangue Frio Records, em breve mais informações! Assista a performance da banda no Palco Célula: https://youtu.be/TiH31xm71qo. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Khrophus/; http://khrophus.com/site/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Khrophus/30. Fonte: Sangue Frio Produções.

Divulsor: “Defiled Corridors of Ruptired Oblivion” já está disponível nas principais plataformas de streaming, ouça agora!
10/05/2018

Isso mesmo! Agora está ainda mais fácil de ouvir o Brutal/Death Metal do ‘one-man-band’ DIVULSOR e seu atual trabalho, “Defiled Corridors of Ruptired Oblivion”. Após uma forte parceria com a Sangue Frio Records, o EP - que já havia sido lançado no formato físico pela Sevared Records - já pode ser encontrado nas principais plataformas digitais, confira abaixo alguns links já disponíveis:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2CnUQIGfNT6l23cITW64Og 
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/61806672 
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/defiled-corridors-of-ruptired-oblivion-ep/1374359249 
Napster: https://us.napster.com/artist/divulsor/album/defiled-corridors-of-ruptired-oblivion 
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/album/87621310 
7Digital: https://www.7digital.com/artist/divulsor 
Amazon Music: http://a.co/hIKdFfC 
Google Play Music: http://bit.ly/Divulsor_DCORO 
YouTube (Sevared Records): https://www.youtube.com/watch?v=th9FkR9P0CA
Em outras notícias, o DIVULSOR divulgou recentemente que está sua agenda de shows aberta para dar suporte a divulgação do álbum supracitado. Como a banda possui apenas um único integrante, é muito mais fácil, financeiramente e logisticamente, leva-lo para seu evento, escreva para divulsor@gmail.com ou contato@sanguefrioproducoes.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/divulsor e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/DIVULSOR/58. Fonte: Sangue Frio Produções.

Ozzy Osbourne: pode voltar ao Brasil após turnê de despedida
10/05/2018

O vocalista Ozzy Osbourne ainda não chegou para as datas brasileiras de sua turnê de despedida, "No More Tours 2", mas já afirma que pode voltar ao Brasil, mesmo após a tour que deve marcar seu "adeus". Em entrevista ao G1, o vocalista voltou a destacar que o teor de fim em sua atual excursão remete apenas a giros mundiais. "Talvez seja (uma despedida do Brasil), mas eu ainda estarei fazendo shows. Então pode ser que eu volte em algum momento. Eu vou à América do Sul agora, depois vou à Austrália, à Europa, volto aos Estados Unidos. Me sinto como se fosse um rato em uma roda", afirmou, ao G1.
Ainda durante a entrevista, o Madman disse que quer diminuir o ritmo de suas atividades devido à sua família. "Acabei de me tornar avô pela terceira vez. Eu amo muito minhas netas. Sou um cara louco, mas quero passar mais tempo com elas. Quando saio em turnê, fico muito tempo fora de casa. Eu tenho netas agora, tenho uma família que eu nunca vejo. Quero passar mais tempo com a minha família", comentou. Acompanhado de Zakk Wylde (guitarra), Blasko (baixo), Tommy Clufetos (bateria) e Adam Wakeman (teclados), Ozzy Osbourne fará quatro shows no Brasil pela "No More Tours 2". As datas marcadas acontecem em São Paulo (próximo domingo, 13), Curitiba (dia 16) Belo Horizonte (dia 18) e Rio de Janeiro (dia 20).

Dislexia: “Cadê as Panela” disponível para audição
10/05/2018

Tendo seu lançamento oficial no mês de março de 2018, o Debut dos paraenses da DISLEXIA chega ao mercado nacional mostrando todo o poder de sua sonoridade que mescla elementos do Punk e Reggae, mas com a veia Hardcore mais que latente, em composições empolgantes e repleta de momentos incríveis. O baixista e líder Raoni Joseph explica como se deu a criação de “Cadê as Panela”: “O disco, na verdade, começou a ser concebido em 2016, quando gravamos o single "Rastejante" ainda com uma das formações anteriores.

O processo foi gradual, tiveram várias mudanças na formação e algumas músicas foram ficar prontas no ano da finalização das gravações. Tem músicas que foram criadas no começo da banda e outras que foram feitas já com membros da formação atual, então é um álbum que reflete várias fases da Dislexia, mas todas as letras com um propósito em comum, que é passar uma mensagem de reflexão para o ouvinte, para que ele questione tudo o que está ao seu redor.”
A parte lírica sempre foi um dos fortes da DISLEXIA e em seu álbum de estreia não seria diferente, casando perfeitamente com sua musicalidade. Não perca tempo e escute “Cadê as Panelas” agora mesmo: https://dislexiadsx.bandcamp.com/. Links Relacionados: https://www.facebook.com/dislexiaphr?fref=ts; https://soundcloud.com/dislexiadsx; http://www.deezer.com/artist/8306962; http://cdbaby.com/cd/dislexia e http://dislexiadsx.bandcamp.com/. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

Imperador Belial: Confira agora a entrevista para o site Cangaço Rádio Rock
10/05/2018

A banda carioca de Black Metal IMPERADOR BELIAL foi destaque no conhecido site Cangaço Rádio Rock onde concedeu uma entrevista para o mesmo. Em um bate papo exclusivo, Inkubus (vocalista e fundador) relembrou um pouco da história, discografia, evolução, influências, processos de composição, momento atual do grupo, novo álbum “Curse Of Belial” e muito mais. “Em 2018 completamos duas décadas de existência e para comemorar a marca, além do nosso segundo full lenght, vamos lançar também uma compilação em CD pela Nightmare Productions chamada ‘Inkubus Origins’ que reúne 13 faixas que foram lançadas separadamente em 4 splits, alguns dos quais saíram apenas poucas cópias e estão esgotados há anos, a intenção com esse lançamento é mostrar as raízes e evolução da banda nesses 20 anos. A versão em tape dessa compilação já foi lançada na Ucrânia pela Depressive Illusions Records e a nacional em CD sairá nos próximos meses, aguardem!” - Inkubus.
Leia a entrevista completa aqui: http://www.cangacoradiorock.com.br/2018/05/entrevista-exclusiva-com-imperador.html.
Em outra notícias, o IMPERADOR BELIAL divulgou recentemente a capa e tracklist do vindouro “Curse Of Belial”, que previsto para outubro, será lançado e distribuído em formato físico na Europa pelo selo francês BloodCrown Records, já em sua versão digital o álbum contará com o suporte da Sangue Frio Records, em breve maiores informações. Contato para shows: imperadorbelial666@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Krisiun se apresenta em Caratinga/MG neste fim de semana
10/05/2018

Um dos principais nomes do Death Metal mundial, KRISIUN, chegará ao leste de Minas Gerais para uma de suas últimas apresentações da turnê no álbum “Forged in Fury” neste fim de semana. Trata-se do evento organizado pela Heavy Metal Online, em parceria com a Impuros Brasil Motoclube e diversos apoiadores, que acontecerá em Caratinga/MG, no sábado dia 12/05/2018. Estarão presentes neste festival as bandas Cracked Skull, In Apostasia e Venereal Sickness. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1874207015945386/. Contato: contato@heavymetalonline.com.br. Sites relacionados: https://www.facebook.com/krisiun.official/; https://www.sanguefrioproducoes.com/; http://heavymetalonline.com.br/ e https://www.facebook.com/heavymetalonline.br. Fonte: Sangue Frio Produções.

Faun e Metsatöll chegam este mês para o Odin’s Krieger Fest
Edição Wolfenforest acontece em três cidades com música, feira medieval e hidromel
10/05/2018

Entre o final de maio e começo de junho, o Odin’s Krieger Fest realiza a Wolfenforest Edition com duas atrações internacionais de peso, com trajetórias de sucesso no meio da música folk/medieval mundial. Faun, o supergrupo da Alemanha e ícone da música medieval, ao lado do Metsatöll, pioneira banda de folk metal da Estônia, se apresentam juntas em Porto Alegre (30/5), Curitiba (31/5) e São Paulo (3/6). Ainda restam alguns poucos ingressos para as três edições do Odin’s Krieger Fest com Faun e Metsatöll. Em Porto Alegre, estão no 3º lote! Em São Paulo, o mezanino Open Bar está completamente esgotado e prestes a virar do 2º para o 3º lote, com previsão de casa lotada. Em Curitiba, existem poucas unidades de 2º lote. O Faun volta ao Brasil no melhor momento da carreira. Lançaram em fevereiro deste ano o álbum XV - Best Of, que abrange toda a vitoriosa carreira iniciada no início dos anos 2000 com a mistura da música folclórica pagã com música medieval. Este registro ainda traz uma inédita, ‘Feuer’, que em pouco tempo já se tornou hit e também ganhou uma versão cantada em inglês. Quem já viu o Faun ao vivo sabe como são únicos em palco, com detalhado jogo de luzes e sonorização perfeita entre todos os instrumentos tradicionais medievais e, vez ou outra, modernizados com samplers.
Odin’s Krieger Fest - Wolfenforest fica ainda mais especial com o Metsatöll, que enfim se apresenta no Brasil. A rusticidade e potência entre o folk e o metal fizeram estes estonianos ganhassem o mundo desde o início de carreira, no final dos 90. Ainda hoje são lembrados como uma das mais originais bandas de folk metal, com precisos flertes ao thrash metal. A turnê brasileira será um aquecimento para o Faun à extensa agenda de volta à Europa, com cerca de 14 shows entre julho e setembro na Alemanha, Polônia, Holanda e Rússia. Na terra natal, a banda ainda tem mais sete shows especiais com repertório do XV - Best Of. Já o Metsatöll é um dos destaques no dia 15 de junho do importante festival Zobens un Lemess 2018, na Letônia, ao lado de outras lendas do folk metal, como Moonsorrow, Skyforger, Gods Tower, Cruachan, entre outras. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa  - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Braza lança primeiro single para a música Chama, que faz parte do novo EP produzido por Kassin
10/05/2018

Preparando-se para lançar o EP, “Liquidificador”, o BRAZA apresenta o clipe do primeiro single, “Chama”. O vídeo, gravado em São Paulo, foi dirigido por Phill Mendonça com a banda. As imagens, que trazem performances dos integrantes e da dançarina Pam de Britto, exprimem que muitas vezes só conseguimos atingir estágios mais elevados do ser ao passarmos por situações extremamente difíceis. “‘Chama’ abre o EP com uma atmosfera que mistura um beat extremamente denso e dançante, com melodia suave e arranjo ao mesmo tempo etéreo e pop”, diz o BRAZA. A música foi produzida por Kassin em parceria com o grupo, assim como o EP que será lançado no dia 11 de maio, pela Deck. O BRAZA é formado por Vitor Isensee (voz e teclado), Nicolas Christ (bateria) e Danilo Cutrim (voz e guitarra) e Pedro Lobo (baixo e voz). Para assistir, acesse: https://www.youtube.com/watch?v=vm8_N0cSgek.

Murderdolls: morre aos 46 anos o baterista Ben Graves
10/05/2018

O baterista Ben Graves, que integrou o Murderdolls e o Pretty Boy Floyd, morreu na última quarta-feira (9). O músico, de 46 anos, enfrentava um câncer não especificado há um ano. A informação foi confirmada por Lydia, noiva de Ben Graves, por meio do Facebook.

"Muitos de vocês não sabem que Ben lutou contra o câncer pelos últimos 11 meses. Foi sua decisão manter silêncio sobre sua saúde. Ben faleceu por complicações devido ao câncer. Seu diagnóstico era sombrio, mas ele lutou uma extensa e difícil batalha para tentar vencê-lo e superar as dificuldades. Algumas batalhas não podem ser vencidas, não importa o quanto você tente", disse, no comunicado. Wednesday 13, frontman do Murderdolls, lamentou a morte de Ben Graves, também pelo Facebook. "Sempre irei guardar as lembranças com você. Viajar pelo mundo pela primeira vez, viver nosso sonho e, constantemente, citar falas dos filmes 'Exterminador do Futuro' e 'Comando para Matar'. Eu te amo, amigo. Nunca haverá outro Ghoul. Vejo você do outro lado", afirmou.

Ozzy Osbourne: para ele, Randy Rhoads foi "ainda melhor" que Tony Iommi
10/05/2018

Em entrevista ao G1, o vocalista Ozzy Osbourne falou sobre os guitarristas com os quais trabalhou em sua duradoura carreira. Ao falar sobre Tony Iommi, com quem tocou no Black Sabbath, e o já falecido Randy Rhoads, o primeiro a assumir as guitarras em sua carreira solo, Ozzy foi pontual em dizer que Rhoads foi "ainda melhor" que Iommi. "Tony Iommi é um grande guitarrista. Mas Randy Rhoads foi ainda melhor. Tenho tido muita sorte em minhas parceiras em minha carreira", afirmou ao G1, sem mencionar Zakk Wylde, que retornou à sua banda recentemente. Ainda durante a entrevista, Ozzy Osbourne contou que nunca conseguiu escutar o álbum "Tribute", lançado em 1987 em homenagem a Randy Rhoads. O guitarrista faleceu em um trágico acidente de avião em março de 1982, aos 25 anos. "Eu nunca, jamais consegui ouvir 'Tribute to Randy Rhoads'. Me machuca muito. Me deixa louco. Eu lembro do dia em que ele morreu. Foi realmente uma notícia terrível", destacou.

Mother Love Bone: membros sobreviventes em show beneficente
10/05/2018

Os membros sobreviventes do MOTHER LOVE BONE - incluindo Stone Gossard e Jeff Ament (guitarrista e baixista do PEARL JAM) - se reuniram na noite deste Sábado passado (05/05/18) em Seattle, no Neptune Theatre, para o show beneficente da instituição sem fins lucrativos, SMASH Benefit, e celebrando a música de Andy Wood (falecido ex-vocalista do MOTHER LOVE BONE). O show contou com somente as músicas do MOTHER LOVE BONE, no qual vários músicos locais fizeram participações especiais em todas as canções, como: Carrie Akre (HAMMERBOX e GOODNESS), Adam Czeisler (SWEETWATER), Shawn Smith (BRAD e PIGEONHEAD), Robb Benson (STEREO EMBERS), Ohm Johari (HELL'S BELLES), Ben Rew (CAMAROSMITH), Rick Friel (ROCKFORDS), Steve Mack (STAG), Michael Musburger (POSIES), Jeff Rouse (LOADED), Ben London (STAG e ALCOHOL FUNNYCAR) e Tim DeJulio (STEREO EMBERS e FLIGHT TO MARS).
No encore do show, os membros sobreviventes se reuniram após 08 anos da sua última apresentação juntos - que foi no clube Showbox, também em Seattle. Jeff Ament no baixo, Stone Gossard e Bruce Fairweather nas guitarras e Greg Gilmore na bateria, subiram ao palco junto com Shawn Smith e Ohm Johari, onde cantaram 04 músicas. O concerto terminou nas notas do cover da banda ARGENT, a canção "Hold Your Head Up", tocada por todos os músicos envolvidos na noite.
Segue o setlist do show: 1. Heartshine; 2. Mindshaker Meltdown; 3. Capricorn Sister; 4. Gentle Groove; 5. Holy Roller; 6. This is Shangrilla; 7. Thru Fade Away; 8. How to Bite The Apple; 9. Crown of Thorns.
Encore Break (Mother Love Bone reunion): 10. Man of Golden Words; 11. Bone China; 12. Stargazer; 13. Stardog Champion.
Encore Break 2: 14. Hold Your Head Up (cover ARGENT).

"Eu teria gostado de ficar", diz Blaze Bayley sobre o Iron Maiden
10/05/2018

Em entrevista exclusiva ao Whiplash.Net, o vocalista Blaze Bayley foi convidado a imaginar como teria sido se ele tivesse ficado por mais tempo no Iron Maiden. O cantor chegou em 1994 para substituir Bruce Dickinson e ficou até o ano de 1999, quando o próprio Dickinson retornou a seu posto. Em sua curta passagem, Bayley gravou dois discos - “The X Factor” (1995) e “Virtual XI” (1998) - e enfrentou críticas, especialmente, devido ao seu estilo ser diferente da voz clássica do Maiden.
“Eu teria gostado de ficar no Iron Maiden, pois estava trabalhando em novas músicas que estariam em um terceiro disco. Estava muito empolgado em poder gravá-las. Mas estou muito feliz, pois tenho 10 discos feitos por mim após isso. Há fãs do Iron Maiden que me odeiam, mas há fãs que me amam. Para algumas pessoas no Brasil, ‘The X Factor’ é o melhor álbum do Maiden, enquanto que, para outros, é o pior. Apenas me sinto muito sortudo por poder ir ao Brasil, tocar minhas músicas e obter uma ótima reação”, afirmou Bayley. Embora tenha sido dispensado do Iron Maiden, Blaze destacou a boa relação que mantém com os integrantes da banda. “Ocasionalmente nos falamos, mas estamos sempre em lugares diferentes. Vejo Bruce mais do que qualquer outro, mas eles sempre estão em turnê. Sempre que nos encontramos, é um momento legal”, disse.
E, apesar da rejeição a “The X Factor” e “Virtual XI” por parte do público, Blaze Bayley nota que os discos foram mais aceitos com o passar dos anos. “A nova reação ao ‘The X Factor’ e ‘Virtual XI’ está relacionada à nova masterização, em vinil. Melhorou bastante o som. Sempre é legal quando as pessoas me descobrem por acidente, ouvem os discos da minha época e não sabem de mim, só de Bruce ou, às vezes, Paul (Di’Anno). Acho que é muito divertido quando me descobrem por acidente. É como a ‘Matrix’: descobrem todo um novo universo, incluindo meus discos solo. Tenho os mesmos valores musicais que o Iron Maiden e os fãs também gostam da minha música. Tenho muito orgulho dos meus tempos no Iron Maiden”, afirmou.

Billy Sheehan: relembrando o dia em que tocou com o Rush
10/05/2018

O baixista Billy Sheehan relembrou, pelas redes sociais, a ocasião em que tocou com o Rush. A jam rolou em 1990, com Sheehan no posto de Geddy Lee, no ano de 1990. "Anos atrás, o Mr. Big estava excursionando com o Rush, na turnê 'Presto'. Geddy estava atrasado para a passagem de som, preso no trânsito de L.A. para San Diego. Eles me chamaram para tocar com Neil (Peart, baterista) e Alex (Lifeson, guitarrista) para a passagem de som e gravaram. Toquei no equipamento de Geddy", disse. Veja, a seguir, o tuíte e a gravação da passagem de som - https://www.youtube.com/watch?v=2mxZPc58hZc.

Ozzy Osbourne: brasileiros são os que mais compram ingressos para o "adeus"
10/05/2018

De acordo com o Omelete, a plataforma de ingressos StubHub afirmou que o público do Brasil é o que mais adquire ingressos para a "No More Tours 2", turnê de despedida de Ozzy Osbourne. Com o retorno do guitarrista Zakk Wylde, o Madman fará quatro shows pelo país, em São Paulo (próximo domingo, 13), Curitiba (dia 16) Belo Horizonte (dia 18) e Rio de Janeiro (dia 20). Segundo a tabela divulgada pelo StubHub, o Brasil é responsável por adquirir 40% dos ingressos da turnê, seguido de México (30%), Estados Unidos (9%), Argentina (5%) e Chile e Colômbia (ambos com 2%). A tabela completa pode ser conferida no Omelete. Após passagem pela América do Sul, Ozzy Osbourne ainda tocará na Europa, com passagens por Rússia, Suécia, Reino Unido e Itália, entre outros países. A América do Norte entra na rota a partir do fim de agosto.

Foo Fighters: garoto de 8 anos toca com a banda e se recusa a sair do palco
10/05/2018

O Foo Fighters recebeu a ilustre presença de um garoto de 8 anos, apelidado de "Little Fonzie" (graças ao visual semelhante ao do personagem Fonzie, da série de TV "Happy Days"), durante um show realizado no último dia 4 de abril, em Nashville, Estados Unidos. O menino subiu ao palco para demonstrar suas habilidades na bateria e ficou tão empolgado que, simplesmente, não parava de tocar. Mesmo após Dave Grohl ter pedido para ter o próprio show de volta, "Little Fonzie" não parou de tocar. O solo teve quase quatro minutos de duração e fez com que um cover de "Under My Wheels" (Alice Cooper) fosse retirado do repertório. Assista a dois vídeos que captam a performance de "Little Fonzie" na bateria. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=vtOY3eOs1zU e https://www.youtube.com/watch?v=rXNfSrdpD4M

Babymetal: teria uma das integrantes deixado o trio nipônico?
10/05/2018

A Babymetal está há seis meses sem uma de suas integrantes, Yui "Yuimetal" Mizuno, que não se apresentou nos shows que a banda realizou em dezembro, sendo que na época a alegação é que ela estava com problemas de saúde, mas ela tampouco esteve presente na noite do dia 8 de maio, no que marcou o retorno da Babymetal aos palcos, com uma apresentação no Uptown Theater em Kansas City. Não foi feito nenhum comunicado oficial sobre o assunto. No show de retorno, onde foram tocadas algumas músicas novas, incluindo o single "Distortion", a Babymetal contou com duas dançarinas extras, confira abaixo filmagens amadoras feitas por fãs - https://www.youtube.com/watch?v=kex-GH0fDGM e https://www.youtube.com/watch?v=DzUOt2Wmg7c.

Ozzy Osbourne: vídeo e setlist do 1° show da turnê na América do Sul
10/05/2018

O vocalista Ozzy Osbourne deu início, na última terça-feira (8), à parte sul-americana da "No More Tours 2", sua turnê mundial de despedida. A apresentação aconteceu na Movistar Arena, em Santaigo, Chile. O Madman é acompanhado por Zakk Wylde (guitarra), Blasko (baixo), Tommy Clufetos (bateria) e Adam Wakeman (teclados). Músicas dos discos "Blizzard Of Ozz" (1980) e "No More Tears" (1991) dominam o repertório. Há, também, acréscimos dos clássicos "Bark At The Moon", "Shot In The Dark" e "Flying High Again", bem como um medley durante o solo de guitarra de Zakk Wylde que inclui "Miracle Man", "Crazy Babies", "Desire" e "Perry Mason". Sobra espaço, ainda, para covers de músicas de sua fase no Black Sabbath. As escolhidas da vez são "Paranoid, "War Pigs" e "Fairies Wear Boots".
Veja, a seguir, o repertório tocado por Ozzy no Chile e um vídeo da apresentação completa https://www.youtube.com/watch?v=UkjQ3US3qNQ.
1. Bark at the Moon; 2. Mr. Crowley; 3. I Don't Know; 4. Fairies Wear Boots (Black Sabbath); 5. Suicide Solution; 6. No More Tears; 7. Road to Nowhere; 8. War Pigs (Black Sabbath); 9. Solo de guitarra de Zakk Wylde (com trechos de Miracle Man, Crazy Babies, Desire e Perry Mason); 10. Solo de bateria de Tommy Clufetos; 11. Flying High Again; 12. Shot in the Dark; 13. I Don't Want to Change the World; 14. Crazy Train. Encore: 15. Mama, I'm Coming Home e 16. Paranoid (Black Sabbath).

Smashing Pumpkins: Billy Corgan elogia D'arcy pela suas contribuições nos anos 90
10/05/2018

Enquanto Billy Corgan (frontman do SMASHING PUMPKINS) e D'arcy Wretzky (baixista original que não vai fazer parte da reunião do grupo) se envolvem em uma disputa verbal nos últimos meses - onde o baixista Jack Bates irá assumir o posto - Corgan elogiou o trabalho e as contribuições de D'arcy durante o seu processo de composição na carreira da banda. Confira alguns trechos dessa entrevista concedida ao baterista do METALLICA, Lars Ulrich, que possui um programa de rádio chamado It's Electric! “O que eu sempre digo às pessoas e é difícil explicar essas coisas em termos literais, é que D'arcy tinha um discernimento muito elevado para os materiais apresentados. Então, se ela não gostava de tal canção ou de uma certa parte da mesma, provavelmente foi porque não era uma coisa tão boa assim. Então, eu passei muito tempo apenas olhando para ela e procurando pelas suas sobrancelhas levantadas, sabe? Eu aprendi a medir a reação dela..."
"Ela era totalmente desdenhosa com algo que não a agradasse, uma atitude bem punk rock mesmo. Para ela, se algo não tivesse uma integridade interna, era uma coisa inútil como um sujeito punk rock só de estampa, mas que por dentro não era íntegro. Na época que o grupo estava nos momentos mais funcionais com nós 04 na banda, era para ela que eu olhava para detectar essas coisas, sabe?'
"Quanto à um novo material musical, sempre foi um pouco difícil com ela, porque D'arcy via a música como algo mais do que um estilo de vida. Ela dizia: 'Eu vou tocar quando quiser. Eu vou aparecer quando for preciso. Onde eu comia, dormia ou morria, era música 24 horas por dia. Eu usava drogas para ouvir música, não apenas para tomar drogas, mas porque eu queria aprender mais'. Então, nós saíamos em turnê e você poderia verificar que ela não tinha pegado o baixo para treinar nas últimas semanas. Foram pistas diferentes de compromisso que apareciam na minha mente, mas hoje estou mais agradecido com o passar do tempo e ver que todos abordam a música de uma forma completamente diferente uns dos outros”.

Doug Aldrich: preferindo Whitesnake após proposta para voltar com Dio
10/05/2018

A passagem do guitarrista Doug Aldrich pelo Whitesnake marcou o recomeço da banda. O músico fez parte da formação de 2002, quando o grupo voltou à ativa com uma formação completamente reformulada, até 2014, quando saiu por questões profissionais - queria manter sua agenda um pouco mais flexível para outros projetos - e foi substituído por Joel Hoekstra (ex-Night Ranger). Em entrevista à Mulatschag TV (transcrição via Blabbermouth), Aldrich relembrou seus tempos com o Whitesnake e disse que trabalhou duro para manter a banda viva.

Ele contou, ainda, que sua relação com o vocalista e líder do grupo, David Coverdale, era como "uma partida de xadrez" e que um convite para retornar à banda de Dio foi feito enquanto estava com Coverdale. "David me queria no Whitesnake, mas disse que eu não queria apenas tocar as músicas antigas, queria criar música nova. E, uma vez, substituí Craig Goldy em uma turnê do Dio. Ronnie disse: 'cara, quero você de volta ao Dio'. E, de alguma forma, foi parar na internet que eu estava voltando ao Dio. David me ligou e disse: 'Douglas, o que está acontecendo? E eu disse: 'Olha, ele me quer de volta. Estou contigo, mas temos que fazer música nova, temos que compor juntos e ver se podemos seguir adiante'", contou.
Em seguida, o guitarrista destacou que trabalhou muito para levar músicas que inspirariam Coverdale. "Ele também me enviava algumas coisas e eu trabalhava igualmente duro nas ideias dele para fazê-las soar como deveria. Trabalhei duro naquilo, por isso me defendo quando alguém diz: 'oh, sim, David Coverdale apenas te disse o que tocar'. Sem chances, cara. Trabalhei duro para manter o Whitesnake vivo. É assim que vejo", afirmou. Hoje, Doug Aldrich é integrante do The Dead Daisies. E, durante a entrevista, ele contou qual a diferença entre trabalhar com sua atual banda e com o Whitesnake. "A diferença é que no Whitesnake, apenas David e eu fazíamos juntos. Com os Daisies, fazemos tudo juntos como bandas - à maneira antiga, como deve ser. Mas você tem que ter todo mundo que queira fazer assim, não apenas receber salário. Trabalhamos muito juntos", disse. Confira a entrevista a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=z2KWE6Z3ZzE.

Pearl Jam: "ainda queremos ajudar as pessoas tanto quanto pudermos"
10/05/2018

O baixista do PEARL JAM, Jeff Ament, falou sobre a sua antipatia pelo presidente Donald Trump, através das letras do novo single lançado pela banda em Março/2018, a canção "Can't Deny Me" - em uma nova entrevista para a revista New Music Express.
O novo single, "Can't Deny Me", aponta para Trump. Quais são os seus pensamentos sobre o atual presidente dos EUA?
Jeff Ament: Ah, cara... Por onde eu começo? Isso é um sonho ruim? Porque parece um pesadelo... Eu acho que quando ele começou a falar sobre concorrer a presidente, há 06 ou 07 anos atrás, me lembro de pensar, tipo: "Mas que piada!" Metade das posições no gabinete não estão preenchidas, então, eu não sei quem está dirigindo o 'carro' agora.
Em 2017, o PEARL JAM entrou para o Rock'n Roll Hall of Fame, o que seria o ápice na carreira de muitas bandas. O que mantém o PEARL JAM funcionando ainda?
Jeff: Você sabe, há algo que acontece quando nos reunimos e entramos nessa zona criativa, onde depois saímos em turnê para tentar ajudar as pessoas tanto quanto pudermos”.

Foo Fighters: "quando vi o trono achei a ideia mais idiota de todas"
10/05/2018

O vocalista/guitarrista do FOO FIGHTERS, Dave Grohl, falou sobre o trono do rock and roll que ele usou na turnê da sua banda em 2015, da vez que ele quebrou a perna - em uma nova entrevista para o jornal USA Today. Ele disse que quando viu o trono pela 1ª vez, achou que era "a ideia mais estúpida de todas", mas que levou a banda a realizar grandes shows. "A 1ª vez que o vi e fiz o 1º show no trono, foi na capital Washington onde a banda realizou o seu 20º aniversário. Pensei ser a ideia mais idiota de todas e comecei a rir, mas depois, senti que aqueles foram uns dos melhores shows que já fizemos, porque percebi que a energia que rolava nas arenas e nos estádios realmente mudou quando nos deparamos com algum tipo de obstáculo. Você fará de tudo para superar isso e dar vida ao local, e foi realmente isso o que aconteceu".
Ele também falou sobre elevar a bateria de Taylor Hawkins às alturas, ato que está sendo realizado nos shows da atual turnê - promovendo o seu novo álbum de estúdio, "Concrete and Gold" (9º disco, 2017). "Isto está sendo muito divertido de se fazer, sabe? Quando se trata de elevar uma bateria a quase 20 metros de altura, você não pode pensar em perder. É uma situação em vencer ou vencer. Nós todos crescemos escutando essas bandas amadas que fizeram isso pelo menos 01 vez nos palcos. É o aceno alegre para o show clássico de rock'n roll em arenas ou estádios, sabe? Nós também gostamos de fazer malabarismos ao redor”.

RPM: integrantes em nova disputa judicial pelo nome da banda
10/05/2018

A paz entre os integrantes do RPM chegou ao fim e desta vez o motivo de uma nova discórdia é o registro da banda - fato que levou o tecladista Luiz Schiavon, o baterista Paulo Pagni e o guitarrista Fernando Deluqui a processarem o vocalista/baixista Paulo Ricardo pedindo a proibição do uso e menção do nome RPM e também que seja proibido de cantar os sucessos da banda e alegação deles seria um acordo assinado em 2007 que proibe o uso individual da marca por qualquer integrante. De acordo com uma matéria publicada na Folha de São Paulo, o vocalista Paulo Ricardo teria registrado o nome da banda e segundo o advogado dos demais integrantes, o vocalista teria impedido os demais de continuarem com a banda e a situação teria sido descoberta ano passado quando o ex-vocalista se recusou em continuar a tocar com os ex-parceiros. O vocalista, através de sua assessoria, nega descumprimento de contrato e afirma que o nome da banda estava registrado em seu nome desde 2003.
Paulo Ricardo revelou ao site da Folha de São Paulo que os outros integrantes tentam sua volta ao RPM e negou que exista proibição por parte dele dos outros integrantes prosseguirem com a banda que segue em disputa judicial pelo registro da banda onde numa primeira instância Schiavon, Deluqui e Pagni tiveram ganho de causa, mas a decisão foi cassada em março passado pelo Tribunal de Trabalho de São Paulo e não existe uma data para a sentença final. Vale lembrar que em 2003 os integrantes do RPM brigaram judicialmente pelo registro da banda e na época Paulo Ricardo e PA montaram o PR5 e Schiavon e Deluqui o LS&D - ambos projetos lançaram álbuns em 2004 mas logo encerram suas atividades.

Slave To The Grind: documentário sobre Grindcore ganha trailer
10/05/2018

O filme que pretende ser o primeiro a contar a história completa de um dos gêneros mais subversivos do metal, o Grindcore. Participações especiais dos artistas e bandas (Brutal Truth, Napalm Death, Repulsion, Napalm Death, Soilent Green, Fuck the Facts, Discordance Axis, e mais) adeptos do estilo mais brutal da música extrema. O referido Doc deveria ter saído do forno no final do ano passado, mas o atraso ainda pode ser considerado normal. A produção é de Death By Digital Productions e a direção ficou a cargo de Doug Brown. Em 2015, mencionamos que havia um documentário focando o subgênero grindcore nos trabalhos do diretor Doug Brown. Hoje, estamos felizes em saber que o trailer chegou, e Brown está se preparando para o lançamento do filme completo no Calgary Underground Film Festival, em 21 de abril, e festivais de cinema e de música durante a primavera e o verão americanos.
O diretor: Durante o dia, Doug Brown é professor de cinema e de religião em uma escola de ensino médio em Toronto. À noite, ele experimenta crises catárticas como um fã "normal" de grindcore. O cineasta de 31 anos, que fala com um sotaque canadense, tem uma sede insaciável de blast-beats, urros, riffs insanos e letras de conteúdo político e de sangue humano. Ele é apaixonado por todos os pioneiros do estilo. Inclusive, por talentos emergentes como Priapus e Water Torture. "Cada show de grindcore que acontece em Toronto e que aconteceu na última década, eu estive lá", diz. "Não importa o tamanho da banda, eu conheço cada membro e assisto a todos os shows porque sou, de fato, muito dedicado a isso."

Dimmu Borgir lança novo álbum “Eonian”
09/05/2018

A banda norueguesa Dimmu Borgir acaba de lançar o novo álbum de estúdio “Eonian” em todo o planeta pela gravadora alemã Nuclear Blast. Com produção do HonorSounds e tour by Dynamo, a banda tem apresentação única no Brasil dia 9 de novembro, em São Paulo, no Tropical Butantã. Os ingressos já estão no segundo lote e estão à venda online no site da Ticket Brasil e físicos sem taxa nas lojas Die Hard e Consulado do Rock na emblemática galeria do rock. 

Com dez faixas, o novo trabalho "Eonian" tem faixas como "Interdimensional Summit", "Council Of Wolves And Snakes" e "Lightbringer". Comemorando o 25º aniversário do Dimmu Borgir, o novo álbum lida com um conceito filosófico baseado na ilusão do tempo. “Eonian” foi produzido por Jens Bogren. Escute o álbum “Eonian” no Spotify: https://open.spotify.com/album/0GYTO5zMXZe1mJSnkh5ORt. Formado há 25 anos na Noruega, o Dimmu Borgir vive um otimo momento em sua carreira e prepara um show bastante eclético para os fãs da América Latina. Links relacionados: https://www.dimmu-borgir.com/; http://www.facebook.com/dimmuborgir; http://www.honorsounds.com.br/ e https://www.facebook.com/honorsounds/.

Audio Porto: trazendo ao Brasil Geoff Emerick, o célebre engenheiro de som dos Beatles, para realização de palestra e Master Class Premium
09/05/2018

Porto Alegre será a única cidade no Brasil a sediar os eventos, que acontecem de 14 a 17 de junho. As inscrições estão abertas! A Audio Porto dá seus primeiros passos na cidade e vem pra somar. Além de oferecer os estúdios mais bem estruturados do Brasil, pretende fomentar o segmento do cenário da música com atividades formativas, eventos, lançamentos e muito mais. Neste primeiro semestre traz ao Brasil Geoff Emerick, engenheiro de som inglês conhecido mundialmente por gravar os Beatles, com uma palestra sobre sua carreira e experiência com uma das bandas de rock mais famosas de todos os tempos e uma Master Class Premium de três dias de duração. A capital será a única cidade a sediar os encontros no Brasil, que acontecerão entre os dias 14 e 17 de junho. A Master Class Premium será na Audio Porto e a palestra na Casa da Música da OSPA. Esta iniciativa é uma parceria Audio Porto, Master Class Premium e Rema Management.
Geoff Emerick é um dos mais importantes engenheiros de áudio da história e revolucionou as técnicas de gravação em estúdio. Mesmo quem nunca ouviu falar neste nome, sem dúvida conhece os seus trabalhos. O engenheiro de som é responsável por álbuns icônicos, incluindo Revolver, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band e Abbey Road, dos Beatles. Com apenas 15 anos de idade, ingressou na EMI Records em Londres. Aos 17 já era responsável pelas masterizações e com 19 já era engenheiro chefe, trabalhando ao lado do produtor George Martin nos discos dos Beatles. Vencedor de diversos Grammys, incluindo Grammy técnico, tem sido influência na indústria musical nos últimos cinquenta anos. Jeff Beck, Supertramp, Cheap Trick, Elvis Costello, Johnny Cash, America e muitos outros também estão na lista de artistas gravados por Emerick.
A palestra acontece no dia 14 de junho na recém-inaugurada Casa da Música da OSPA, com pocket show de uma banda convidada na abertura. É voltada para fãs, curiosos, músicos, compositores, profissionais e estudantes de áudio, produtores e quem mais quiser conhecer a carreira de mais de 50 anos de Geoff Emerick. Terá tradução simultânea do inglês para o português disponível. A Master Class Premium acontece nos dias 15, 16 e 17 de junho no estúdio Audio Porto e é direcionada especificamente para quem trabalha com áudio contando com um número limitado de vagas. Três dias em imersão na produção de um single de um artista convidado, desde a microfonação, gravação, edição, até a mixagem. Serão oferecidas duas modalidades de inscrições, o Master Class Premium Studio e Master Class Premium Lounge. No primeiro, as pessoas ficarão dentro do estúdio, na companhia presencial de Geoff. No segundo, assistirão à master class no lounge da Audio Porto, especialmente preparado para receber este público, uma vez que as vagas presenciais são poucas.
Os inscritos na modalidade Master Class Premium Studio podem participar de uma sessão prévia de introdução completa ao estúdio - onde será realizada a atividade - com Rafael Hauck, um dos idealizadores deste empreendimento que vem fazendo a diferença no sul do Brasil. Esta sessão prévia de visita e familiarização com os estúdios da Audio Porto será realizada dia 14 de junho, às 14h. Confirme presença no evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/522657168128741/. Incrições e detalhes da programação: Palestra com Geoff Emerick: http://bit.ly/GeoffTS; Master Class Premium Studio com Geoff Emerick: http://bit.ly/GeoffMC e Master Class Premium Lounge com Geoff Emerick: http://bit.ly/GeoffMC.
Para informações adicionais, contate: aline@audioporto.com ou +5551 3557.6109. Realização: Rema Management, Martin Kano e Audio Porto. Apoio: Audio Technica e Vinícola Salton. Fonte: MK Assessoria.

Medicine For Pain: liberado single e clipe da música “Vendidas Como Bonecas”, assista
09/05/2018

A banda Medicine For Pain acaba de disponibilizar seu novo single em formato de Web-Clipe no canal oficial do grupo no YouTube. A música “Vendidas Como Bonecas” é uma dura crítica aos pais, sociedade, injustiça e governo, que não enxergam a exploração e abusos que muitas crianças sofrem no país nas mãos de pedófilos e criminosos que atentam com vidas inocentes. No clipe a banda pegou várias imagens reais de pedófilos sendo presos por acusações de abuso sexual infantil, violência doméstica, atentado ao pudor, aliciamento de menor e outras acusações contra qualquer tipo de abuso infantil. As imagens retratam com exatidão a revolta imposta na letra de “Vendidas Como Bonecas”, todo o descaso e silêncio das autoridades na maioria dos casos e a impunidade que leva o infrator as ruas em poucas horas após cometer o abuso. Assista “Vendidas Como Bonecas”: https://www.youtube.com/watch?v=rCY2Am-ClAw.
A música “Vendidas Como Bonecas” é o primeiro single oficial do novo álbum do Medicine For Pain, a banda, ainda não revelou maiores detalhes sobre o novo disco, mas garante que muitas músicas já estão compostas e em breve o grupo estará entrando em estúdio para dar início as gravações do aguardado primeiro Full da carreira. Medicine For Pain é formada por: Vagner Souza - vocal; Anderson Moreira - guitarra; Messias Martins - guitarra; Jamerson Oliveira - baixo e Borys - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/medicineforpain/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/medicine-for-pain/.

King in the Belly lança single "Intimate Strangers"
09/05/2018

A banda australiano-brasileira King In The Belly acaba de lançar pela Ditto Music Brasil o seu novo single, "Intimate Strangers". A faixa já está disponível em todas as plataformas digitais, incluindo Spotify, Deezer, ITunes e YouTube. Com influências do Grunge e do Rock Australiano, "Intimate Strangers" foi inspirada em um caso de polícia ocorrido na Austrália em 2016 que abalou o país, conta Luke Kiernan, baixista do King in The Belly. “Um indivíduo conheceu uma mulher no Tinder, os dois foram para o seu apartamento e, após muita bebida e sexo, entraram em uma briga, até que após ser agressivamente atacado, ele a trancou para fora da varanda. A mulher tentou descer para o apartamento de baixo, acabou caindo e morrendo”, detalha Luke, que é originário do estado de Queensland e mora no Brasil há quase quatro anos. “Isso me fez refletir muito sobre como nessa era de redes sociais é comum temos a sensação de conhecer alguém a fundo, mas na verdade não passa de alguém estranho”, conta. “E foi daí a ideia para "Intimate Strangers", que começa com uma pegada mais romântica e vai evoluindo para o caos”, completa Luke.
Ted Bertoloni, guitarrista e vocalista do King in the Belly, conta que "Intimate Strangers" é o quinto single da banda, e o terceiro lançado em 2018. “Ele estará presente no nosso primeiro álbum, esperado para o segundo semestre de 2018”, conta. “Nossos outros quatro singles já somam quase 100 mil plays no Spotify, vindos de diversas partes do mundo, nesse praticamente um ano que estamos por lá”, destaca Bertoloni. “Isso é realmente satisfatório e "Intimate Strangers" só vem a somar”, conclui. Baseada no Brasil, a banda King in The Belly também tem conquistado ouvintes ao redor do globo, principalmente em países de língua inglesa. Em meados de 2017, seu primeiro single “Behind” passou uma temporada como parte da playlist “Aussie Hitlist”, feita pela Ditto Music no Spotify. Recentemente, seu terceiro single, "Magic Town", ganhou destaque como parte da coletânea Enter The Void Vol.3, da Donut Records, no Reino Unido. Além de Luke e Ted, o King in the Belly também conta, em sua formação, com Diogo Silvério (guitarra) e Vinícius Boareto (bateria). Ouça "Intimate Strangers": http://hyperurl.co/vcocwo. Mais informações: Site: http://kinginthebelly.com.br; Facebook: @kinginthebelly e Instagram: @kinginthebelly. Fonte: Distribuição Ditto Music e Catto Comunicação - Simone Catto Joia.

Living Colour faz único show no Brasil, nesta sexta-feira, em São Paulo
09/05/2018

A renomada banda norte-americana Living Colour se apresenta, nesta sexta-feira (11/05), na na Tropical Butantã, a mais recente opção para grandes shows nacionais e internacionais de São Paulo. O único show do grupo no Brasil é mais uma realização da produtora Rádio & TV Corsário. Após realizar importante turnê pela América do Norte, Europa, Australia, Nova Zelândia, Vernon Reid (guitarra), Corey Glover (vocal/guitarra), Will Calhoun (bateria) e Doug Wimbish (baixo) orgulhosamente estão de volta para mais uma passagem especial pela América do Sul. O quarteto traz o repertório do aclamado novo álbum “Shade”, que foi considerado um dos melhores lançamentos de 2017 e recebeu elogios extraordinários de importantes mídias como ABC News e Loudwire. Além das novas composições, clássicos como “Cult of Personality”, “Middle Man”, “Love Rears Its Ugly Head”, “Funny Vibe”, “Glamour Boys”, provavelmente não devem ficar de fora do setlist.
Os fãs ainda podem garantir presença neste grande evento pelo site da Ticket Brasil (http://www.ticketbrasil.com.br) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Barueri, Osasco, Santo André, São Bernardo do Campo, São Caetano do Sul, Campinas, Jundiaí, Sorocaba e Guarujá. Formado em 1984, em Nova York, o Living Colour traz em sua sonoridade a perfeita fusão de diversos gêneros musicais como heavy metal, funk, jazz, hip hop, country e rock alternativo. Suas letras variam do pessoal para o político e, até em alguns casos, atacando o eurocentrismo e o racismo nos EUA. O grupo ficu mundialmente famoso com o debut álbum “Vivid”, de 1988. Embora tenham lançado uma série de hits, eles são mais lembrados pelo hino “Cult of Personality”, que lhes rendeu o Grammy Award de “Melhor Performance Hard Rock” em 1990. Além disso, também foram nomeados “Melhor Novo Artista” no MTV Video Music Awards 1989 e ganharam o segundo Grammy Award com o álbum “Time’s Up”. Após a dissolução em 1995, O Living Colour se reuniu no final do ano 2000 e segue firme e forte na estrada. Links relacionados: https://www.facebook.com/LivingColour; https://www.facebook.com/RadioTvCorsario; https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Pela primeira vez no Brasil Schirenc Plays Pungent Stench se apresenta no festival Setembro Negro
09/05/2018

Para quem ainda não percebeu, o Schirenc Plays Pungent Stench, que se apresenta no Festival Setembro Negro, é nada menos que Martin Schirenc, o vocalista e guitarrista da lendária banda austríaca Pungent Stench, que foi uma das mais importantes formações do Death Metal mundial no começo dos anos 90. A formação clássica do Pungent Stench trazia Don Cochino - como Martin era conhecido - (vocais e guitarra), Jacek “Pibull Jack” Perkowski (baixo) e Alexander “Rector Stench” Wank (bateria).

Enquanto o Pungent Stench passa por alguns problemas judiciais de disputa do nome, o Schirenc Plays Pungent Stench apresentará TODOS OS CLÁSSICOS do Pungent Stench na volta do festival Setembro Negro, em sua 12ª edição (que acontecerá nos dias 29 e 30/09), e contará também com as bandas Aeternus, Coven, Enthroned, Morbid Saint, Purgatory, Razor, Vulcano, At The Gates, Taake, Wolfbrigade, Amen Corner, Decomposed God, Human Atrocity, Infested Blood e Manger Cadavre. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/2045030379098810/.
Além de Martin “Don Cochino” Schirenc (vocal e guitarra), a banda que vem ao Brasil é formada por Danny Vacuum (baixo e backing vocals) e Mike G. Mayhem (bateria). O Pungent Stench é uma das bandas mais doentias do Metal extremo mundial e é responsável pela concepção de clássicos como "For God Your Soul... for Me Your Flesh" (90),"Been Caught Buttering" (91), "'Club Mondo BizarreFor' Members Only" (94), "Masters of Moral - Servants of Sin" (01), "Ampeauty" (04) e "Smut Kingdom" (18). Além do Pungent Stench, Martin Schirenc tambpem integra/integrou as bandas Hollenthon, Zombie Inc. e Kreuzweg Ost. O show que a banda realizará no Setembro Negro, é um dos quatro que eles farão em 2018. Portanto, não desperdice a chance única de ver os clássicos do Pungent Stench pela primeira vez no Brasil. Assista o Schirenc Plays Pungent Stench tocando no Obscene Extreme Fest: https://www.youtube.com/watch?v=AQR3pyLFDuY. Acompanhe o Schirenc Plays Pungent Stench em seu Facebook oficial: https://www.facebook.com/Schirenc.Plays.Pungent.Stench/. Página oficial do festival: www.facebook.com/SetembroNegroFestival. Página oficial da Tumba Produções: www.facebook.com/tumbaproductions.  E-mail: tumbaprod@uol.com.br.

Angel's Fire: vocalista participará de show da banda Final Age
09/05/2018

A vocalista Priscila Lira da banda Angel's Fire irá se apresentar juntamente com a banda Final Age (Power Metal) durante o festival 'Rock Will Never' Die em Recife/PE, que, dentre outras participações, terá como headliner a banda Angra. A apresentação do Final Age está marcada para começar as 20h e Priscila participará de um pequeno set, onde o grupo homenageará 2 grandes nomes, Shaaman e Avantasia, além de um som próprio. O Festival 'Rock Will Never Die' acontecerá no Clube Internacional, na cidade de Recife/PE, com início a partir das 18 horas. Ingressos estão sendo vendidos a partir de R$70,00 pelo Clube do Ingresso (link a seguir) e pela loja Disco de Ouro - http://www.clubedoingresso.com/festivalrockwillneverdie-angra.
Angel's Fire é: Priscila Lira - Vocal; Israel Lira - Guitarra; Saymo Robert - Baixo; Italo Liano - Teclado e André Lima - Bateria. Ouça o álbum "O Conto" nos links:  Spotify - http://bit.ly/2FZyRb4; Deezer - http://bit.ly/2FxYmCG; iTunes - https://apple.co/2HdMq6h; Google Play - http://bit.ly/2FkwfDu e One Rpm (Download) - http://bit.ly/2oT05rC.

Woslom recruta May Undead como vocalista para o “Lemmy’s Motor Fest”
09/05/2018

Dia 12 de maio na cidade de Piracicaba/SP será realizado um festival em homenagem ao músico e fundador do Motorhead, Lemmy Kilmster. O festival confirmou várias atrações que estarão prestando suas homenagens à uma das maiores lendas que o Metal já teve. Uma das principais bandas do Thrash Metal brasileiro, Woslom, será uma das atrações do evento. A novidade desse show é que a convite do vocalista da banda, Silvano Aguilera, o grupo irá se apresentar com os vocais de uma das mulheres mais importantes do metal extremo nacional. May Undead (Torture Squad) assume os vocais exclusivamente para esse show tributo ao Lemmy. Silvano recentemente fez uma cirurgia que o impossibilita de cantar, porém o músico estará presente no evento e tocando guitarra nessa apresentação que tem tudo para ser inesquecível. Ao todo serão dez bandas se apresentando, todas prestando homenagens e tributos a Lemmy. As bandas Ovos Presley, Motorbastards, Chacina, Álcool, Armadilha, Battra, Guilty, Stab, Unlikeables e Woslom serão as atrações do primeiro “Lemmy’s Motor Fest”. O início das apresentações está programado para as 14 horas do sábado (12/05) e os ingressos podem ser adquiridos pelo site: www.pagseguro.uol.com.br, pelo simbólico custo de R$10,00.

10 Anos de resistência: Bourbon Festival Paraty completa 10 anos e se estabelece como um dos mais importantes festivais de música do país de 25 a 27 de maio de 2018, o festival reúne na cidade histórica o melhor do jazz, blues, música brasileira e soul
09/05/2018

10 anos se passaram, anos de dedicação, histórias e muita música ! Um festival enxuto, despretensioso, porém com muita qualidade e que chegou com a importante missão de trazer público à cidade de Paraty. Sexta-feira 13, fevereiro de 2009. Uma tenda e um palco em meio a quadra da matriz, ainda que tímidos, deixavam um ar de curiosidade aos transeuntes que passavam pela praça ao longo do dia. Ao cair a noite, uma chuva insistente tomava conta do Centro Histórico de Paraty, chuva que inibia o público, ainda pequeno, que se aconchegava embaixo da tenda, no aguardo do primeiro show previsto para às 20 horas. Mas a sorte mudou, quase que de repente, como num passe de mágica, o tempo estiou e a Orleans Street Jazz Band abriu os trabalhos debaixo da tenda, junto ao público e sem subir ao palco a música começou. O clima esquentou, o som se expandiu e correu pelas estreitas ruas de pedras, e como o “canto da sereia” foi atraindo mais e mais público para a quadra da matriz. Assim se iniciava a 1a edição do Bourbon festival Paraty.
A primeira banda a subir ao Palco foi a Big Time Orchestra, que fez o público esquentar e dançar ao som de soul, swing e R&B. Um grande show para a abertura e o publico entusiasmado não sabia o que esperar após esta primeira apresentação. Pois bem, a responsabilidade seguinte ficou por conta de Gary Brown, artista de New Orleans, saxofone na mão e uma energia inabalável ao pisar o palco. Foi amor a primeira vista, o público se encantou, cantou e dançou ao som dos clássicos do soul e R&B daquele showman vindo da cidade berço do jazz. Músicos de Jazz, Blues, Soul e R&Bsubiram ao palco naqueles três dias de música ao ar livre. Pela primeira vez Paraty pôde sentir o verdadeiro clima de New Orleans, a festa, o ritmo, a música que contagia qualquer idade. Sim, era o prenuncio de que este festival chegava para ficar. 2011 - 3a edição - e o festival inaugura seu 2o Palco na Praça da Igreja Santa Rita, shows no período da tarde, uma programação mais instrumental para contemplar junto a maravilhosa vista do cais e seus barcos pitorescos. Já o palcoprincipal, antes montado na quadra da matriz, passa para um terreno maior, ao lado, no estacionamento do ITAE e de frente para a Igreja Matriz.
Na sua 8a edição, o festival cresce ainda mais e volta a tomar a quadra da matriz, desta vez com mais um palco, o terceiro agora: o palco blues. Três atrações nas tardes de sábado e domingo com o melhor do blues nacional e internacional. E assim foi, de lá pra cá passaram-se 9 anos, 9 edições. Mais 200 shows, com mais de 150 artistas além de outras 42 participações especiais. Exposições de Fotos, Cinema, Workshop musical, Buskers, Street Band e até uma Oficina de Capacitação. E agora, em 2018 o Festival chega a sua 10a edição. Quem pôde presenciar a primeira versão do evento em 2009 e também esteve presente em 2017 sabe que o festival cresceu, sim, porém sem perder o charme e a qualidade artística de sempre.
O festival agradece à cidade de Paraty e todos aqueles que colaboraram de forma direta ou indireta para que chegássemos a marca dos 10 anos resistindo a todas as dificuldades e falta de patrocínio ao longo deste caminho !
10 Anos ! O Bourbon Festival Paraty(www.bourbonfestivalparaty.com.br) chega a sua 10ª edição que acontece dias 25, 26 e 27 de maio (6afeira a domingo), com shows gratuitos na cidade histórica de Paraty (RJ). Nesta edição especial o Festival vai reunir na cidade histórica artistas que participaram de edições anteriores do evento e fizeram shows históricos, como Gary Brown, que tocou na 1ª edição, e Stanley Jordan, que se apresentou em 2010. Traz ainda outros grandes nomes pela primeira vez como Cesar Camargo Mariano e Madison McFerrin (filha de Bobby McFerrin), além de Blackalbino, a grande revelação da soul music com a participação de um dos precursores do gênero no Brasil, Toni Tornado.
Este ano, o evento contará com dois palcos, localizados na Praça da Matriz (Palco Matriz) e na Igreja Santa Rita (Palo Santa Rita), no centro histórico da cidade, além de programação de dois buskers (apresentações de artistas de rua): Busker Rosário (ao lado da Igreja Nossa Senhora do Rosário) e Busker Quadra (ao lado da Igreja da Matriz) onde terão apresentações de 3 artistas em horários alternados. Ainda teremos a Orleans Street Jazz Band circulando pelas ruas do Centro Histórico e DJ Crizz que abre e fecha a programação todos os dias. Considerado um dos eventos mais importantes dentro do calendário artístico, cultural e turístico da cidade, o Festival que agora passa a fazer parte do calendário oficial do Estado do Rio Janeiro, através do programa “Rio de Janeiro à Janeiro”, desenvolvido pelo Ministério da Cultura ainda não conta com patrocínio de nenhuma empresa privada sendo exclusivamente apoiado pela Prefeitura de Paraty. Idealizada e produzida pelo Bourbon Street Music Club, de São Paulo, a 10ª edição do Bourbon Festival Paraty é realizada pela Prefeitura Municipal de Paraty com o apoio do Convention Visitors Bureau de Paraty. Site: www.bourbonfestivalparaty.com.br.

Corram Para as Colinas libera EP de estreia “Desalmado do Boquera ao Largo” para audição completa no YouTube
09/05/2018

Corram Para as Colinas é um power trio natural da cidade de Curitiba/PR que no ano de 2016 lançava seu primeiro registro oficial. O disco “Desalmado do Boquera ao Largo” apresentava uma banda coesa e precisa na execução de Stoner carregado de peso. O registro que inicialmente saiu em formato físico com cópias limitadas e rapidamente se extinguindo perante os fãs do grupo, agora pode ser conferido na integra e gratuitamente no canal oficial da banda pelo YouTube. O disco possui 07 faixas cantadas em português que expressam o momento atual do país e a realidade individual de cada integrante da banda no processo de composição das músicas. Corram Para as Colinas - Desalmado do Boquera ao Largo - https://www.youtube.com/watch?v=7FxuTnULYyQ.
Atualmente o grupo vem trabalhando novas composições e tudo indica que ainda em 2018 teremos um novo registro da banda sendo lançado no cenário mundial. Track List: 01 - Diluvio; 02 - Pedras; 03 - Desalmado; 04 - Vida Torta; 05 - A Marcha; 06 - Rival (bônus track); 07 - Porco Vesgo (bônus track).
Formação: Gustavo Slomp - baixo/vocal; Marcio D’avila - guitarra/vocal e André Wlodarczyk - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/corramparaascolinas/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/corram-para-as-colinas/.

Escombro lança EP 'Eutanásia Social' na próxima semana,  que contém o single Entre Lobos e mais quatro inéditas
09/05/2018

O aguardado novo EP do quarteto paulistano de hardcore Escombro, que sai pela Artico Music, já tem data para ser lançado. No dia 18 de maio, na próxima semana, o disco estará disponível nas principais plataformas de streaming. Em seguida, a própria banda vai lançar a versão física, em CD.  Intitulado 'Eutanásia Social', o EP contém cinco músicas, entre elas a recém lançada 'Entre Lobos'. As outras quatro, inéditas, seguem o cadência e peso do single, tipicamente hardcore e, ao mesmo tempo, com autênticas linhas instrumentais intensas e vocais agressivos, tão características do Escombro desde o início de carreira.

O registro ainda conta com duas participações especiais, que serão reveladas no dia do lançamento. Junto ao novo EP, a Artico Music e a Escombro lançam uma camiseta de manga longa edição limitada com a arte do single 'Entre Lobos, em pré-venda pelo site do selo - https://www.articoshop.com.br - até 20 de maio.
Uma das formações mais robustas e ácidas do estilo dentro da cena nacional, o Escombro foi formado em 2015 e preza pelas letras em português que abordam temas sociais, além do peso que remete ao hardcore consagrado por Madball e Terror, ao mesmo tempo em que conversa com a proposta da nacional Oitão (o vocalista Henrique Fogaça é amigo da banda).  Para o primeiro trabalho em parceria da Artico Music, o Escombro gravou o sucessor do elogiado álbum homônimo (julho/2017) no estúdio Dual Noise (o mesmo utilizado pela Paura no ‘Slowly Dying of Survival’, de 2017) e o resultado é nada menos do que um colossal hardcore, direto e reto, que convoca o ouvinte ao moshpit.
Escombro na internet: https://onerpm.lnk.to/Escombro; ​www.instagram.com/escombro.hc e ​www.facebook.com/ESCOMBRO.HC. Fonte: Erick Tedesco -Assessoria de imprensa - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Samsung E-Festival Instrumental 2018 busca novos talentos da música
09/05/2018

Iniciativa da Samsung visa revelar artistas nacionais e abrir caminhos para que possam construir suas carreiras; nesta edição, São Paulo e Porto Alegre recebem shows do projeto. Considerada a mais moderna plataforma para revelar talentos, valorizar a cultura e estimular a música independente, o Samsung E-Festival, iniciativa que integra a plataforma Samsung Conecta, retorna em 2018 e dá continuidade ao seu pioneirismo como concurso musical criado para a internet. Para este ano, a expectativa é repetir o sucesso das edições anteriores que, desde 2014, já somam mais de 3 mil artistas inscritos e mais de 80 mil internautas conectados para votar em candidatos favoritos, além da presença de milhares de pessoas nos show com os vencedores e astros da música brasileira. As inscrições do Samsung E-Festival 2018 começam no próximo dia 14 de maio e seguem até 15 de agosto, quando têm início as fases de avaliação dos projetos. A exemplo dos anos anteriores, os trabalhos inscritos serão avaliados por uma curadoria especializada, que selecionará os dez melhores artistas. Esses finalistas, então, participam de uma votação popular pela internet, na qual o público elege o grande vencedor. A fase de votos online ocorre entre 1º e 30 de setembro.
O vencedor do concurso terá a oportunidade de dividir o palco com grandes nomes da música, assim como nas edições passadas, em que Yamandú Costa, Vanessa da Mata, Pitty, entre outros, participaram do projeto. Os shows dos vencedores ao lado de um renomado artista, assim como a premiação, estão programados para os dias 10 e 25 de novembro, em Porto Alegre e São Paulo, respectivamente. “A Samsung se orgulha em dar continuidade a um projeto como este, que desde 2014 vem impulsionando a carreira de muitos artistas amadores. Nosso propósito como marca é incentivar as pessoas a irem além, por isso apoiamos projetos que valorizam o potencial humano, como o próprio Samsung E-Festival Instrumental e várias outras iniciativas da nossa plataforma Samsung Conecta”, comenta Andréa Mello, diretora de Marketing Corporativo e Consumer Electronics da Samsung Brasil.
O Samsung E-Festival é um evento patrocinado pela Samsung em parceria com o Ministério da Cultura e realizado pela Dançar Marketing. O projeto existe para dar continuidade à plataforma de incentivo à cultura da empresa, a Samsung Conecta, e está conectado ao propósito da marca. Mais informações estão disponíveis no site http://www.efestivalinstrumental.com.br/. “Muito mais do que uma empresa de tecnologia, a Samsung é uma marca que ajuda as pessoas a realizarem seus sonhos, paixões e potenciais”, finaliza Andréa Mello.
Samsung oferece mais do que produtos para você ir além:
A Samsung, líder mundial em tecnologia, oferece um portfólio de produtos para as pessoas transporem seus limites e barreiras e alcançarem seus sonhos e objetivos de vida. A empresa tem a inovação em seu DNA e investe constantemente em pesquisa em desenvolvimento para oferecer o que existe de mais avançado a seus usuários. As pessoas são o foco principal da marca e, por este motivo, a Samsung oferece uma série de serviços, benefícios e experiências exclusivas para os clientes por meio dos programas de pós venda Samsung Care e Samsung Club, além de eventos de música e esportes, com o Samsung Conecta, e apoia projetos sociais que incentivam aqueles que buscam um futuro melhor, com o Samsung Social. Nós fazemos o inesperado para que você faça o impossível. #DoWhatYouCan’t.
Sobre a Samsung Electronics Co., Ltd.:
Samsung inspira o mundo e cria o futuro com ideias e tecnologias inovadoras. A companhia está redefinindo o mundo de TVs, smartphones, wearables, tablets, eletrodomésticos, sistemas de conexão e memória, sistema LSI, fundição de semicondutores e soluções LED. Para saber mais sobre as últimas notícias, por favor, visite a Sala de Imprensa da Samsung em http://news.samsung.com/br.
Dançar Marketing:
uma história repleta de pioneirismo, a Dançar Marketing movimenta o mercado de marketing cultural brasileiro. A agência firmou um marco importante para a democratização cultural sendo a primeira a realizar grandiosos eventos Open Air no país, como o Concertos de Vinólia, o maior evento de música clássica ao ar livre já realizado no país. Há 35 anos que a empresa reúne milhões de espectadores em seus incontáveis espetáculos, shows, projetos proprietários e sociais. Em seu portfólio estão grandes turnês internacionais de artistas icônicos como Andrea Bocelli, Sarah Brightman, George Benson, Joss Stone, Diana Krall, Norah Jones, Chris Cornell, Jeff Beck, Richie Sambora, entre outros. A Dançar esteve sempre à frente do mercado na concepção e na realização de projetos proprietários como Telefônica Open Jazz, HSBC Music Series, Avon Woman in Concert e Criação Teatral Volkswagen; sociais como Viagem Nestlé pela Literatura e AstraZeneca Viva A Cultura!; exposições, tal como Riachuelo Mostra Moda e Samsung Rock Exhibition; e festivais, dentre eles Samsung e-Festival e Samsung Best of Blues que na edição de 2017 trouxe um dos maiores guitarristas do mundo, Joe Satriani.
Contato Imprensa - Dançar: Primeira Página | Assessoria de Comunicação e Eventos - www.ppagina.com. Jornalista Responsável: Luiz Carlos Franco e Maria Inês Costa.

Suffocation Of Soul: Banda anuncia a ‘Macabre Sentence European Tour 2018’, confira!
09/05/2018

Considerada uma das bandas mais ativas do Thrash Metal nacional na atualidade pelas constantes turnês e shows pelo Brasil, o SUFFOCATION OF SOUL acaba de anunciar sua segunda passagem pelo ‘velho continente’. Trata-se da ‘Macabre Sentence European Tour 2018’, que terá início no próximo mês de junho e contará com diversos shows dentre os países da Alemanha, Polônia, República Checa e Holanda. Contato para booking: speedfreakbookings@gmail.com | songsforsatan@gmail.com.
A turnê dará suporte ao EP “Macabre Sentence”, que foi recém-lançado no Brasil - na versão física - em uma parceria com diversos selos, já a distribuição digital ficará a cargo da Sangue Frio Records e estará disponível nas principais plataformas de streaming nos próximos dias. Confira a faixa que intitula o atual trabalho: https://www.youtube.com/watch?v=W0RaEWjprV8. Contato para shows: suffocation_of_soul@yahoo.com.br. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/SuffocationOfSoul/  e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SUFFOCATIONOFSOUL/60. Fonte: Sangue Frio Produções.

River Rock Festival: Evento abre credenciamento para a imprensa especializada
09/05/2018

Faltando exatos quatro meses para a realização da nova edição do RIVER ROCK FESTIVAL 2018, o evento já começa os preparativos para melhor atender a todos presentes e desta vez abriu de forma oficial o credenciamento destinado aos profissionais que atuam na área de imprensa e divulgação poderem se cadastrar. Para fazer parte desta aliança é muito fácil, basta acessar o link a seguir, preencher o formulário disponibilizado no mesmo cadastrando seu veículo de comunicação e o profissional que atuará no evento e pronto, confira: http://bit.ly/RRF2018_PRESS.
A Sangue Frio Produções, junto à organização do evento analisarão a todos os candidatos a credenciamento e, tendo a devida aprovação inicial, será enviado, via e-mail os próximos passos para finalizar o processo. Em outras notícias, o RIVER ROCK FESTIVAL afirma que nos próximos dias estará anunciando e explicando de forma mais detalhada como funcionará a parte de excursões para o evento, aguarde! Contato para mais informações: contato@riverrock.com.br.
Confira o evento no Facebook, que já se encontra com seu CAST DE BANDAS FECHADO, confirme sua presença e fique por dentro de tudo que acontece nesta edição: https://www.facebook.com/events/1852366784807648/. Adquira agora os ingressos antecipados online pelo melhor preço, aproveite: http://bit.ly/RiverRockFestival2018. Contato para assessoria de imprensa e divulgação: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites Relacionados: http://www.riverrock.com.br/; https://www.facebook.com/RiverRockFestival/ e https://sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/RIVERROCKFESTIVAL/25. Fonte: Sangue Frio Produções.

Imperious Malevolence: Anunciada pré-venda de “Decades Of Death”, adquira agora!
09/05/2018

Um dos álbuns mais aguardados de 2018, o “Decades Of Death”, do IMPERIOUS MALEVOLENCE já pode ser adquirido de forma antecipada. A banda divulgou, junto à Sangue Frio Records, que seu atual trabalho já está disponível pelo valor de R$ 15,00 (+ frete) e pode ser adquirido pelo link a seguir: http://bit.ly/IM_DoD_Pre-Sale. Outra forma de comprar o CD é escrevendo diretamente para o selo pelo e-mail: sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com. “Decades Of Death” marca o primeiro lançamento com Fernando Grommtt assumindo o baixo e vocal do IMPERIOUS MALEVOLENCE, contando com 10 músicas, sendo quatro inéditas e seis regravações dos três primeiros álbuns, o trabalho estará disponível de forma oficial após o dia 25/05/2018. Assista ao lyric vídeo de “Ominous Ritual”, lançado recentemente: https://youtu.be/aYUc3T6bUQA. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImperiousMalevolence/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/ImperiousMalevolence/23. Fonte: Sangue Frio Produções.

Iron Maiden: nova camisa oficial de futebol
09/05/2018

Em ano de copa e mantendo a tradição, o Iron Maiden disponibilizou através de seu site oficial a nova versão para sua camisa de futebol para a "Legacy Of The Beast World Tour 2018". A camisa custa £41.66 e pode ser personalizada com o nome do fã nas costas. Além do valor do produto, o comprador precisa ainda arcar com as despesas de frete. A peça somente poderá ser adquirida na loja oficial da banda, no link abaixo. Não serão revendidas no merchandising oficial da banda nos shows, veja em https://666.ironmaiden.com/browse/ironmaiden/products/2018-football-shirt.

Metal Church: Ouça cover de "Please Don't Judas Me" do Nazareth
09/05/2018

A faixa faz parte de Deep Cuts & Rarities, coletânea com covers de clássicos feitos por vários artistas de rock e hard rock, confira: https://www.youtube.com/watch?v=NKPR0SG1hc4. Tracklisting:
"Barracuda" [Heart] (previously unreleased) - Performed by Todd La Torre (Queensryche) ft: Craig Blackwell
"I Wouldn't Want To Be Like You" [Alan Parsons Project] (previously unreleased) - Performed by dUg Pinnick (Kings X) ft: Tommy Baldwin
"Burning House" [CAM] (previously unreleased) - Performed by John Connolly (Sevendust)
"Feed My Frankenstein" [Alice Cooper] - Performed by Beasto Blanco
"Burnin' Sky" [Bad Company] - Performed by Lynch Mob
“Eruption” [Van Halen] (previously unreleased) - Performed by Michael Angelo Batio
“Sledgehammer" [Peter Gabriel] - Performed by Dave Rude (Tesla)
“I Don’t Need No Doctor” [Humble Pie] (previously unreleased) - Performed by Vixen ft: Share Ross on vox (Live)
"Free Ride" [The Edgar Winter Group] (previously unreleased) - Performed by Roxanne with Ray Luzier (KoRn) on drums
“Please Don’t Judas Me” [Nazareth] (previously unreleased) - Performed by Metal Church
"Burn" [Deep Purple] - Performed by Michael Angelo Batio, Todd La Torre (Queensryche) and Mark Tremonti (Alter Bridge)
“Teacher” [Jethro Tull] (previously unreleased) - Performed by Presto Ballet (Featuring Kurdt Vanderhoof of Metal Church)
"Hang On To Your Life" [The Guess Who] (previously unreleased) - Performed by dUg Pinnick (King’s X) ft: Tommy Baldwin
"What You're Doing" [Rush] - Performed by Michael Angelo Batio, Todd La Torre (Queensryche), Kurdt Vanderhoof (Metal Church), Chuck Garric (Alice Cooper), Jeff Plate (Trans-Siberian Orchestra) and Craig Blackwell
“Man In The Moon” [The Scream] - Performed by John Corabi (Live)

Frances Bean Cobain: ouça a primeira música da filha de Kurt Cobain
09/05/2018

A faixa gravada de forma amadora foi postada no Instagram. É um trecho da mesma música postada algumas semanas atrás mas apagada em seguida, agora em uma versão com violão, confira: https://www.instagram.com/p/BiVfhapgBgN/?utm_source=ig_embed. Ela respondeu a um fã que disse que a música tinha similaridades às de seus pais: “Você provavelmente está certo, pois as pessoas podem tirar conclusões sobre a minha arte porque conhecem a minha trajetória de vida. Nem todo mundo precisa gostar; isso não é condição para fazer e receber arte.” Ela também pediu a seus seguidores que não roubassem o seu "pequeno embrião de idéia”.Letra:
I think I saw you when I was small // I think I found you
A penny for your good thoughts // I think I found you
Jesus hangs in your place on the cross // All these hinges become unscrewed
Heaven knows it was a cage on earth //

Moonspell: assista o show de São Paulo na íntegra
09/05/2018

A espera acabou. Após ter sido cancelada a tour no Brasil no ano passado, "os Moonspell", como diz o vocalista Fernando Ribeiro, chegaram ao Brasil para nos apresentar o show da tour de seu mais recente álbum '1755'. E o show de São Paulo pode ser conferido na íntegra no link https://www.youtube.com/watch?v=UCB7zLpbdHw. Sendo assim, é desnecessário o uso de mais palavras.

Inocentes: Clemente fala sobre cena punk atual
09/05/2018

Em entrevista para o programa Cerveja & RocknRoll o vocalista da banda Inocentes, Clemente Nascimento contou um pouco de como foi ter sido a primeira banda punk nacional a assinar com uma gravadora multinacional, também sobre a cena punk nacional atual citando algumas bandas que ele acredita terem futuro na música, além de de falar sobre o lançamento da cerveja que marca o aniversário de 37 anos da banda. Veja em https://www.youtube.com/watch?v=4P65YLG6l9s. "Parece que foi ontem que começou, 37 anos de Inocentes e 40 de estrada" comenta Clemente. O estilo da cerveja é uma IPA com Avelã da Cervejaria suméria. No final do vídeo um clipe da música Nem tudo volta, gravado durante o lançamento.

Iron Maiden: Garoto de 14 anos é revelação carioca em tributo
09/05/2018

Um garoto de apenas 14 anos vem surpreendendo o segmento de bandas tributo no Rio de Janeiro. JOÃO MARCELO é guitarrista na banda SIGN OF THE BEAST, onde reproduz as guitarras de Adrian Smith e Janick Gers, e que toca semanalmente em diferentes pubs e casas de rock do Rio. Enquanto a frequência de shows das principais bandas cariocas tributo ao IRON MAIDEN é de um show a cada três meses, JOÃO MARCELO e sua SIGN OF THE BEAST fazem pelo menos um show por semana em diferentes pontos do Estado, já tendo tocado nos mais importantes deles.

Firme e seguro em seus solos o menino surpreende a quem não conhece, fazendo pensar a quem chega mais cedo na casa que se trata de.um pequeno raodie ajudando o seu pai, que toca na bateria na banda e que é formada por adultos, sendo JOÃO o único pequeno.
E no show o guri manda ver. Executando com perfeição clássicos como Wasted Years, Hallowed Be Thy Name e até a gigantesca Rime OF THE Ancient Marinete, entre outras, ele esbanja técnica e carisma, empunhando sua Jackson Warrior e deixando o público surpreso. A fama do garoto está correndo no underground. Há algumas semanas o menino foi convidado pela banda paulista CHILDREN OF THE BEAST (única banda tributo brasileira reconhecida pelo próprio IRON MAIDEN) para fazer uma participação em seu show, onde tocou a música The Number Of The Beast. Bandas cariocas renomadas como AC/DCOVER, DRESSED TO KISS, RIO HARD ROCK e ANESTHESIA frequentemente convidam o menino para participações.

Beatles: maior exposição Beatle do mundo chega a POA
09/05/2018

Iniciou no dia 05 de maio, em Porto Alegre a maior exposição BEATLE do mundo. O evento, que vai até o dia 12 de junho, está acontecendo no BarraShoppingSul. Dos rapazes sonhadores de Liverpool à uma das lendas da música mundial e ícone de várias gerações, a trajetória de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr poderá ser conferida de perto na montagem, que proporciona uma imersão total nos momentos mais importantes da biografia da banda. A exposição "Beatlemania Experience! nos leva a uma viagem no tempo, nos permitindo conhecer mais de perto detalhes da trajetória da banda mais aclamada na história da música. A recriação dos ambientes que fizeram parte da vida do grupo é uma atração que vai emocionar o público. Sem dúvida, uma programação para a toda a família vivenciar momentos inesquecíveis aqui no Barra”, comenta Tânia Nascimento, gerente de Marketing do BarraShoppingSul.
A exposição está dividida em alas temáticas, que recriam momentos decisivos da história do grupo. O público poderá conferir de pertinho réplicas de roupas, instrumentos de época, memorabilia, capas de revistas e jornais, fotos inéditas, filmes e vídeos. Um dos pontos altos são as atrações que utilizam a realidade virtual. Com elas, o público poderá reviver momentos únicos, como o lendário show dos BEATLES de 1965 no Shea Stadium, em Nova York, e embarcar no Trem da Hard Days Night para fazer uma viagem entre Liverpool e Londres. E as surpresas não param por aí. Os espectadores poderão entrar no famoso Submarino e atravessar mares imaginários; conhecer o The Cavern Club, local onde os BEATLES tocaram por mais de 200 vezes antes estouro mundial, das apresentações na TV e das turnês. Os beatlemaníacos ainda poderão aproveitar para levar para casa lembranças da banda. O mix de produtos oficiais inclui camisetas, chaveiros, bottons, mochilas, almofadas, estojos escolares, canecas, quadros e quebra-cabeças de até duas mil peças. Os ingressos, a R$ 50,00, podem ser adquiridos pela internet www.eventim.com.br e diretamente na bilheteria do evento. Veja serviço completo no link a seguir: http://karenwaleria.blogspot.com.br/2018/05/beatles-aberta-maior-exposicao-beatle.html.

Cachorro Grande: Marcelo Gross escreve sobre sua saída
09/05/2018

Marcelo Gross emitiu um comunicado sobre sua saída da CACHORRO GRANDE, banda onde ele ajudou a fundar em 1999 e que recentemete lançou o álbum ao vivo "Clássicos". O guitarrista escreveu o seguinte comunicado: Queridos amigos, com imensa tristeza venho comunicar que não faço mais parte da Cachorro Grande, essa banda incrível que foi a minha vida durante os últimos 19 anos. Tenho muito orgulho de tudo que fizemos juntos, construimos uma história linda e deixamos a nossa marca na história do rock brasileiro. Como membro fundador da banda, tive o prazer de colocar a minha impressão digital nesse projeto desde o início, compartilhando as minhas composições com muita honra. Fico feliz de ver o carinho de todos com músicas como "Sinceramente", "Lunático", "Dia Perfeito", "Bom Brasileiro", "Que Loucura" e tantas outras que escrevi de peito aberto para tentar deixar o mundo um pouco mais bonito. Só tenho a agradecer aos meus irmãos de banda por todos esses anos na estrada, tem um lugar especial pra cada um deles no meu coração. Também preciso agradecer pelo apoio incrível que estou recebendo de todos, rompimentos são sempre difíceis, mesmo quando necessários.
Para todos que acompanham e gostam do meu trabalho, saibam que agora conto com vocês mais do que nunca. Estou concentrando toda a minha energia no meu projeto solo, que já tem dois álbuns lançados. Escutem "Use o Assento Para Flutuar" e o recém-lançado "Chumbo & Pluma" (que acaba de sair em CD e Vinil duplos) com carinho, são trabalhos feitos com muito amor e verdade. A partir de junho vou cair na estrada e espero encontrar cada um de vocês em cada cidade que eu estiver. Tocar rock pra vocês é a minha vida! Fiquem de olho nas minhas redes sociais, vem coisas maravilhosas por aí. Vamos juntos! The Beat Goes on Com carinho, Marcelo Gross - Facebook: https://www.facebook.com/photo.php?fbid=2149296548419798&set=p.2149296548419798&type=3&theater
Por sua vez a CACHORRO GRANDE soltou uma nota oficial confirmando a saída de Gross, que num primeiro momento vai ser substituido por Gustavo X. Segue a nota da banda na íntegra:
COMUNICADO OFICIAL
Após quase 20 anos de parceria, a Cachorro Grande confirma a saída do guitarrista Marcelo Gross. A decisão foi tomada em comum acordo, e nada vai apagar a imensa contribuição e inesquecíveis momentos que vivemos juntos. Desejamos ao Gross todo sucesso e felicidade em seus novos projetos! Do nosso lado, seguimos em frente, fortes, revigorados e cheios de energia para continuar levando a bandeira do mais puro rock and roll para todos os lugares do país! Vamos em frente porque esse final de semana tem show! Esperamos vocês hoje em Novo Hamburgo, e amanhã em Pelotas! Beto Bruno, Rodolfo Krieger, Pedro Pelotas e Gabriel Azambuja - https://www.facebook.com/CGOficial/posts/1699694946782720.

Dee Snider: novo disco "For the Love of Metal" sai em julho
09/05/2018

O vocalista Dee Snider anunciou que seu quarto disco solo, "For The Love Of Metal", será lançado no próximo dia 27 de julho. O trabalho chega a público via Napalm Records. Como o título sugere, "For The Love Of Metal" marca o retorno de Dee Snider ao heavy metal, gênero deixado de lado no álbum anterior, "We Are The Ones" (2016 leia resenha). Nomes como Howard Jones (ex-Killswitch Engage), Mark Morton (Lamb Of God), Alissa White-Gluz (Arch Enemy), Joel Grind and Nick Bellmore (Toxic Holocaust), and Charlie Bellmore (Kingdom Of Sorrow) participaram do álbum, produzido por Jamey Jasta (Hatebreed).

Pitty: pelas redes, celebrando 15 anos do 1° disco, Admirável Chip Novo
09/05/2018

O primeiro disco da cantora Pitty, "Admirável Chip Novo", completou 15 anos de lançamento na última segunda-feira (7). O álbum saiu no dia 7 de maio de 2003, pela Deckdisc/Polysom, e teve mais de 800 mil cópias vendidas, tendo conquistado disco de diamante. Por meio de publicações no Twitter, Pitty celebrou o 15° aniversário de "Admirável Chip Novo" e revelou algumas situações curiosas sobre os bastidores de gravação e divulgação do álbum. Ela afirmou, por exemplo, que alguns envolvidos não queriam lançar "Máscara" como o primeiro single e que ela própria "brigou" com "Equalize", maior sucesso do disco e responsável por chegar ao primeiro lugar das paradas brasileiras. "É uma coisa incrível conseguir essa conexão com as pessoas através da música. é raro, valioso e me sinto muito grata ao universo por toda essa história. tanta gente cruzou meu caminho, tanta vida que não cabe num tweet. OBRIGADA #AdmirávelChipNovo15Anos", disse, em uma das mensagens.

Guns N' Roses: banda fará show de encerramento da Fórmula 1 2018
09/05/2018

O Guns N' Roses foi anunciado como a atração de encerramento da temporada 2018 da Fórmula 1. O show acontece no dia 25 de novembro, após o Grande Prêmio de Abu Dhabi (Emirados Árabes Unidos), que é a última corrida da competição de automobilismo no ano. "O Guns N' Roses é um dos maiores grupos da música e reforça nossa proposição de quatro dias de entretenimento na pista, fora da pista e pós-corrida.

Estamos empolgados em anunciar que a formação original da banda encabeçará o show da noite de domingo nos shows pós-corrida em Yasalam deste ano, como parte do fim de semana da corrida do Grand Prix Abu Dhabi de 2018", disse Al Tareq Al Ameri, CEO da Yas Marina Circuit, empresa realizadora do evento. De acordo com a página Van do Halen, a Rede Globo não fará transmissão ao vivo do evento em questão.
Durante passagem pelo Brasil em 2016, o guitarrista Slash foi a Interlagos para acompanhar o Grande Prêmio do Brasil. Lewis Hamilton foi o vencedor da corrida, embora o título tenha sido conquistado, na disputa seguinte, em Abu Dhabi, por Nico Rosberg.

Alice Cooper: com mulheres dominando música, ele vê volta dos anos 80 no rock
09/05/2018

O vocalista Alice Cooper falou sobre o atual cenário da música em entrevista à Billboard. O rei do shock rock disse que os músicos homens estão cada vez mais introvertidos e que as mulheres estão dominando no geral. "Não é interessante que as garotas estejam fazendo todas as grandes produções? Lady Gaga faz uma produção incrível, e ela sabe o que está fazendo lá em cima - o mesmo com Shakira, o mesmo com Rihanna. É incrível que as garotas estejam assumindo as grandes produções e os caras tenham ficado muito introvertidos. Não entendo por que uma jovem banda de rock seria introvertida em vez de: 'sou um rockstar, me solte, me coloque lá em cima e me deixe agitar esse lugar'", afirmou Cooper, que chamou algumas bandas atuais de "anti-rockstars".
Alice destacou, ainda, que se vê muito parecido com Lady Gaga. "Quando a conheci e peguei autógrafo dela - levei minha filha para vê-la -, o autógrafo diz: 'Querido Alice, obrigado por me deixar roubar seu show' (risos). Não, ela não roubou meu show, mas a ideia por trás do fato é que ela criou uma personagem chamada Lady Gaga e o que ela fez? Escreveu músicas para Lady Gaga. Faço músicas para Alice Cooper. Não faço músicas para mim. 'O que Alice diria aqui?'. Isso me dá a chance de ser mais ultrajante de várias formas e um pouco politicamente incoerente", disse.
Cooper, então, destacou alguns nomes masculinos que estão trabalhando com grandes produções. "Bruno Mars - aquele cara é um dos mais versáteis que já vi. Ele é mais versátil que Michael Jackson, eu acho. Ele realmente sabe o que está fazendo no palco. Olho para bandas jovens - o Foo Fighters é muito bom no que faz, o Green Day também, porque não deixam a plateia de lado e dão cada centímetro de energia que têm. Olho e digo: 'por que as bandas de 18 anos não estão nessa?'", afirmou. Por fim, ele pontuou que imagina uma mudança no cenário da música - em especial, do rock - nos próximos anos. "Acho que haverá um ressurgimento dos anos 80, onde você verá bandas tentando ser o Mötley Crüe e o Bon Jovi. Foi uma época divertida. Chamam de hair bands, mas pense: as músicas eram ótimas, os discos eram ótimos, os clipes eram ótimos, o show era ótimo e eles tinham personalidade. Você olha para essas bandas e diz: 'uau, eles sabem o que estão fazendo'. Isso foi embora. Então, acho que haverá um ressurgimento disso", disse.

Foo Fighters: Dave Grohl quase quebra a perna de novo em show
09/05/2018

O frontman do Foo Fighters, Dave Grohl, quase quebrou a perna novamente durante uma apresentação da banda. O show em questão aconteceu na Flórida, Estados Unidos, no último dia 29 de abril, mas a filmagem do momento citado só chegou às redes sociais nesta semana. O vídeo mostra que Grohl caiu no palco, mas logo se recuperou. Em seguida, ele disse à plateia: "Quase quebrei a p*rra da perna ali. É assim que vejo as coisas: quando você chega tão perto de quebrar a p*rra da perna, isso significa que está sendo um grande show. E se eu tivesse quebrado a minha perna, vocês acham que eu iria pra casa? Acham que esse show acabaria? Isso mesmo, filhos da p*ta, vocês estão presos comigo aqui agora!" Assista no player a seguir: https://www.instagram.com/p/Bid0rEChKJA/?utm_source=ig_embed.

Krisiun: revelado nome e data do novo disco
09/05/2018

Fim do mistério: "Scourge Of The Enthroned" é o nome escolhido para o novo disco dos brasileiros do KRISIUN. Esle será o décimo primeiro disco da banda, sucedendo "Forged In Fury" (2015). O lançamento já está marcado: dia 07 de setembro, via Century Media Records. A produção do novo disco está nas mãos do produtor Andy Classen (ROTTING CHRIST, HOLY MOSES, BELPHEGOR, REBAELLIUN e muitas outras) e estão a pleno vapor. Mais novidades serão postadas logo pela banda nas redes sociais.

Dizzy Reed: "Axl Rose é uma das pessoas mais engraçadas que conheço"
09/05/2018

O tecladista Dizzy Reed, do Guns N' Roses, fez elogios ao vocalista da banda, Axl Rose, em entrevista à Classic Rock. O músico afirmou que Axl é uma das pessoas "mais engraçadas" que conheceu e destacou que sua personalidade é "deturpada" pela mídia. "Ele (Axl Rose) é uma ótima pessoa. É uma das pessoas mais engraçadas que conheço. Toda noite antes de subir ao palco, ele chega e faz uma piada - e, geralmente, é uma boa", disse Reed, inicialmente. Em seguida, o tecladista destacou o trabalho desempenhado por Rose ao longo dos anos. "Ninguém trabalha mais duro que aquele cara. Ele é sempre deturpado na imprensa. É meio triste, de verdade, o que algumas pessoas inventam apenas para vender coisas", afirmou. Integrante do Guns N' Roses desde 1990 - o segundo mais duradouro, atrás somente do próprio Axl Rose -, Dizzy Reed disse que recebeu uma "grande oportunidade" de entrar para a banda enquanto estavam no auge. "Só pensava que sempre queria retribuir. O que eles precisarem de mim, vão conseguir", disse.

Moonspell: Por problemas com produtores, banda cancela shows no México
09/05/2018

Quase um ano após cancelar toda a turnê na América Latina por problemas com a produtora, a banda portuguesa volta a ter problemas durante sua passagem pelo continente, em específico, na passagem pelo México. A banda anunciou nessa quinta-feira (03/05) o cancelamento das datas ondem se apresentariam nas cidades de Merida e Chihuahua, ambas no México. O motivo, segundo nota divulgada pela banda, seriam problemas com a produtora responsável pela ida deles nas cidades, que não teriam cumprindo com as suas obrigações e alegado "várias coisas" para cancelar os shows.

A banda se mostrou bastante decepcionada com toda a situação no texto, tendo denunciados também problemas na alfândega mexicana, e sugeriu aos fãs que boicotem qualquer outro evento realizado pelos produtores em questão. Eles encerram a nota dizendo que o Moonspell estará de volta ao México em dezembro, quando realizaram shows na Cidade do México e em Guadalajara. Nota traduzida na íntegra:
"CANCELAMENTOS
Os shows em Chihuahua e Merinda estão cancelados. Moonspell viajou até a Cidade do México para cumprir suas obrigações contratuais, e claro, tocar para os seus fãs, mas, os promotores desses shows tornaram isso impossível, e unilateralmente, cancelaram os eventos. Essa é uma grande mancha em nossa magnífica turnê, e sentimos muitos por ter ocorrido no México, um dos nossos países e públicos favoritos. Blue Concerts e Gravis Records não cumpriram com a sua parte do acordo e alegaram "várias coisas" para cancelarem os shows em Chihuahua e Merinda, ignorando completamente nossas alternativas para tocar em ambos shows e os quilômetros viajados por nós do Chile para estarmos aqui a tempo para o voo para Chihuahua.
Estamos desolados que isso esteja acontecendo com a gente e com os nossos fãs, mas não podemos lidar com esses tipos de produtores que acabam sujando toda a cena mexicana. Também tivemos uma terrível experiência na alfândega mexicana com pessoas não-profissionais revistando todas as nossas coisas, desrespeitando o profissionalismo e legalidade da nossa banda e equipe. Nunca nos sentimos tão desrespeitados no México como nessa noite. Isso torna mais difícil para nós planejarmos retornos ao México quando a realidade é que há muito o que se ajeitar se o país quiser tratar os visitantes da forma certa. E como sempre sugerimos para todas as bandas, profissionais da área e fãs, para que não apoiem ou participem de qualquer atividade relacionada a esses produtores. Vemos vocês no HELL AND HEAVEN Voltaremos para a Cidade do México para um clubshow em dezembro e para Guadalajara para um grande show, em breve daremos mais notícias. Viva México!"

Krist Novoselic explica como fizeram a música "Cut Me Some Slack"
09/05/2018

Krist Novoselic, eterno baixista do NIRVANA, falou de quando os membros sobreviventes da sua ex-banda - Dave Grohl (baterista) e Pat Smear (guitarrista) - se reuniram com ele e Paul McCartney em 2012, para gravarem 01 música inédita para o documentário de Grohl, "Sound City" (2012). Esta havia sido a 1ª reunião do NIRVANA desde o fim da banda em 1994. Seguem alguns trechos dessa entrevista concedida para a revista Bass Player:
“Dave Grohl me enviou um e-mail perguntando se eu queria tocar com Paul McCartney em Los Angeles, e eu disse: 'Cara, eu irei até lá de Washington se for preciso'. Então, peguei um avião e voei até Los Angeles... No estúdio, ficamos em pé em torno de descobrir o que fazer, mas enquanto isso eu continuava pensando: 'Por favor, não me faça tocar baixo, por favor, não me faça tocar baixo'. Seria como ser convidado para fazer karatê com Bruce Lee, sabe? Ou então, estou indo treinar boxe e quem é o seu parceiro de treino? Muhammad Ali. Boa sorte, cara!"
"Então, é claro, Paul me pediu para tocar baixo... Paul estava com aquela guitarra slide que tocava e Dave estava na bateria, mas não estava funcionando para nós. Percebi que estávamos tocando em D, então, fiz o velho truque do grunge e ajustei o meu baixo para D. Toquei alguns riffs e boom! Paul entrou naquilo, Pat Smear começou a sentir e Dave estabeleceu alguns ritmos sérios. Então, Paul me lançou um riff e eu atirei outro riff e tudo começou a soar perfeitamente. De repente, éramos uma banda!”
“Paul parou tudo e disse que estava claro que ele estava fazendo parte de uma reunião do NIRVANA, e ele estava certo porque Dave, Pat e eu, não tocávamos juntos há anos! Eu fiquei realmente sentimental na hora, porque tínhamos aquela antiga banda de volta, sabe? Além de termos esse guitarrista super legal, que na verdade era Paul McCartney! E ele também estava fazendo os vocais! Eu tive que me beliscar na hora, sabe? Nós ainda acabamos ganhando um Grammy por essa música, que se chama “Cut Me Some Slack”, como parte da trilha sonora do documentário 'Sound City'. E então, tocamos ao vivo no Madison Square Garden, New York, para o evento beneficente do furacão Sandy em 12/12/12. Houve especulações de que o NIRVANA estava se reunindo com Paul assumindo o lugar de Kurt... Foi muito divertido, criativo e convincente”.

Alice in Chains: estreando novo single em festival americano!
09/05/2018

"The One You Know", novo single do vindouro álbum do ALICE IN CHAINS (e que será o 8º trabalho de estúdio), fez a sua estreia ao vivo no show realizado no dia 04 de Maio/2018 - quando a banda se apresentou no Carolina Rebellion Festival, na cidade de Concord/Carolina do Norte. A apresentação faz parte da turnê americana, que iniciou-se em 28 de Abril. Este já foi o 5º show da turnê. Segue o modesto setlist logo abaixo. Destaque também para a canção "Grind", que foi tocada pela 1ª vez nessa turnê - lançada no 5º trabalho de estúdio, "Alice in Chains" (1995):
Setlist: 1. Check My Brain; 2. Again; 3. Bleed The Freak; 4. The One You Know (1ª vez ao vivo); 5. Grind; 6. Nutshell; 7. Man in The Box; 8. We Die Young e 9. Rooster. Confira novamente o vídeo clipe do novo single do ALICE IN CHAINS, a canção "The One You Know": https://www.youtube.com/watch?v=352RBWh6ViU.

Ritichie Blackmore elogia sucessores Satriani e Morse, mas com ressalvas
09/05/2018

Em uma entrevista divulgada no canal de YouTube "Ritchie Blackmore Channel" (transcrição via BraveWords), o guitarrista Ritchie Blackmore fez elogios aos músicos que o sucederam no Deep Purple, após sua saída no início da década de 1990. A vaga foi assumida temporariamente por Joe Satriani, que não quis ficar de forma permanente. Em seguida, Steve Morse assumiu o posto. Embora tenha feito elogios, Blackmore fez algumas ressalvas sobre o estilo, em especial, de Satriani. "Joe Satriani é um guitarrista brilhante, mas nunca o vejo procurando por notas, nunca o ouço tocando uma nota errada. Jimi Hendrix tocava várias notas erradas, porque estava buscando o tempo todo... 'onde diabos está aquela nota correta?'. E quando ele encontrava, wow, era incrível", disse, inicialmente. O músico complementou: "Se você está sempre tocando as notas corretas, há algo errado. Você não está buscando, não está tentando nada. Mas isso não quer dizer que ele não seja um guitarrista muito brilhante. Mesma coisa com Steve Morse... guitarrista fantástico".
Em seguida, Blackmore disse que fica "contente" pelo Deep Purple ter encontrado um guitarrista para seguir em frente. "Pensei que ficaria algemado a essa banda pelo resto da vida. Era uma coisa tipo 'bola e corrente' e, felizmente, eles encontraram alguém. 'Graças a Deus, posso sair!'. Não tenho escutado muito, apenas sei que Joe Satriani e Steve Morse são guitarristas brilhantes. Eu me lembro de Steve Morse com o Dixie Dregs, são fantásticos", afirmou. Confira a entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=s2XW-dOA8Ws.

Paul McCartney e Rolling Stones: mais shows no Brasil em breve, diz jornalista
08/05/2018

O músico Paul McCartney e a banda Rolling Stones negociam turnês separadas pelo Brasil para os próximos meses. A informação foi divulgada pelo jornalista Lúcio Ribeiro, do Popload. Segundo apurou Ribeiro, Paul McCartney negocia seu retorno ao Brasil para novembro deste ano. Já os Rolling Stones devem voltar ao país em fevereiro de 2019. Caso se confirme, Paul McCartney estaria de volta ao Brasil dentro de pouco mais de um ano. Com a turnê "One On One", ele fez quatro apresentações pelo Brasil - Salvador, Belo Horizonte, São Paulo e Porto Alegre - em outubro de 2017. Os Rolling Stones retornariam ao país três anos após sua última passagem, em 2016, com a "América Latina Olé Tour", também com quatro performances pelo Brasil: Rio de Janeiro, duas em São Paulo e Porto Alegre.

Mask of Semblant anuncia capa e título do segundo EP
08/05/2018

A banda Mask of Semblant continua em estúdio com os trabalhos de gravação do seu segundo EP, que agora tem sua capa e título divulgados. A arte da capa apresenta diversos elementos que fazem referência a conceitos abordados nas 6 músicas do álbum. Intitulado “Dead Tales”, o novo trabalho vem para expandir o universo do apocalipse através de contos e poemas que atrelam-se sinergicamente à sonoridade colérica do Mask of Semblant. Confira um trecho da gravação da Guitarra para uma das músicas do novo EP: https://www.youtube.com/watch?v=8vqCXF3Z0K0. Para mais informações: Site oficial: https://www.maskofsemblant.com/ e Facebook: https://www.facebook.com/maskofsemblant/.

Axes Connection estreia nos palcos como banda convidada do Corrosion Of Conformity em São Paulo
08/05/2018

O novo grupo gaúcho formado por ex-integrantes do Distraught e Apocalypse vai apresentar pela primeira vez ao vivo as músicas de seu elogiado álbum de estreia, “A Glimpse Of Illumination”. O Axes Connection toca Heavy Metal! Pesado e cortante como um machado! Um novo som, contemporâneo, composto e gravado por músicos que acumulam décadas de experiência: o vocalista Márcio Machado, o guitarrista Marcos Machado (ex-Distraught) e o baixista Magoo Wise (ex-The Wise, ex-Distraught, ex-Apocalypse).  Tudo começou ainda na década de 90. Os irmãos Vitor e Marcos Machado compuseram algumas músicas juntos para um novo projeto. O material acabou ficando na gaveta depois que Marcos foi convidado para ser o novo guitarrista da banda gaúcha de thrash metal Distraught. Marcos passou 15 anos com o Distraught, gravou quatro álbuns e fez turnês pelo Brasil, Argentina e Uruguai, além de shows ao lado do Megadeth, Destruction, entre outros. Durante esse período o projeto com o irmão baterista Vitor manteve-se ativo, embora informalmente. Em algumas ocasiões, contaram com a participação do terceiro irmão, o vocalista Márcio Machado.
Em janeiro de 2013, Vitor encorajou Marcos - já fora da Distraught - a levar o projeto em conjunto a sério. Os trabalhos foram retomados com enorme entusiasmo quando, infelizmente, Vitor veio a falecer logo no mês seguinte. Marcos decidiu então dar continuidade ao trabalho e assim honrar a memória do irmão. Márcio Machado juntou-se imediatamente, bem como um amigo de longa data, o baixista Magoo Wise que durante anos havia tocado com Marcos, antes do Distraught. Na bateria, o grupo contou com a colaboração de dois ótimos músicos, Lourenço Gil e Christiano “Hulk”. Assim nasceu "A Glimpse Of Illumination", disco de estreia do projeto agora chamado de Axes Connection - uma referência direta ao sobrenome dos irmãos Machado ("Axe", em inglês).
O disco tem colecionado muitos elogios na imprensa especializada: “(...) um dos melhores trabalhos do ano” (Acesso Music); “Grandes canções regadas de emoções, música de qualidade e profissionalismo” (O Subsolo); "...álbum acima da média" (Rio Metal Press); “(...) um trabalho magnífico” (Roadie Metal); “Eis uma banda que tem um futuro promissor” (Metalvox); “Um ótimo disco de estreia, mostrando que a banda tem um diferencial” (Alquimia Rock); (...) muito bom, cheio de vigor e peso (Metal Samsara); "(...) engrandece a lista dos ótimos trabalhos nacionais lançados em 2017" (Metal Na Lata); "(...) uniformidade em termos de qualidade do começo ao fim" (Rock Master); “Grande estreia” (Rebel Rock); "(...) contemporaneidade penetrante aos tradicionalismos do Heavy Metal." (Gaveta de Bagunças); "(...) uma banda versátil, com um Metal potente que segue seu caminho numa variação rítmica bem encaixada, com o peso na medida certa." (Arte Metal).
O reconhecimento da imprensa resultou em oportunidades para os palcos. O Axes Connection foi confirmado como uma das bandas convidadas do show do Corrosion Of Conformity no próximo sábado dia 12 de Maio no Vic Club em São Paulo. O convite surgiu a partir da produção do evento, a Solid Music Entertainment, que convidou o Axes Connection pela sua relevância artística e cultural, numa demonstração exemplar de respeito e responsabilidade com a música autoral pesada brasileira! Essa vai ser a estreia do Axes Connection nos palcos! Os ingressos para o show do Corrosion Of Conformity com Axes Connection e Uganga como bandas convidadas vão de R$ 100,00 à R$ 300,00 e estão à venda através do sistema Pixelticket: https://pixelticket.com.br/eventos/1987/corrosion-of-conformity-em-sao-paulo. O Vic Club fica na Rua Marquês de Itu, 284 - Vila Buarque - São Paulo/SP (próximo à estação República). Os shows estão previstos para começar às 17h00.
“A Glimpse Of Illumination” do Axes Connection já está disponível nas principais plataformas digitais: Spotify: https://goo.gl/Pb1pDx; Deezer: https://goo.gl/yPtZh3; Google Play: https://goo.gl/UYHL6k; Amazon: https://goo.gl/MsLnXW; iTunes: https://goo.gl/pxnmMH; Youtube: https://goo.gl/JCt2wt.
Dois videoclipes foram lançados: “Wisdom is The Key”: https://youtu.be/yKTsk4pTgg0 e “She Sells Sancturay” (Cover do The Cult): https://youtu.be/mAqnr0lih_M. Mais Informações: www.facebook.com/axesconnection; www.twitter.com/axesconnection; www.soundcloud.com/axesconnection e www.instagram.com/axesconnection. Fonte e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Brujeria chega ao Rio de Janeiro na próxima semana com status de banda clássica, ícones do death/grind tocam dia 17/05 no Teatro Odisseia
08/05/2018

Na primeira metade da década de 1990, ‘Matando Gueros’ (1993) e ‘Raza Odiada’ (1995) revolucionaram a música pesada mundial com um death/grind violento, sujo, com letras em espanhol repletas de ironia. O enigma em torno da identidade dos músicos e os rumores de que se tratavam de personagens conhecidos do cenário, o Brujeria de imediato construiu uma carreira de sucesso, hoje consolidada com mais dois discos - ‘Brujerismo’ (2000) e ‘Pocho Aztlan’ (2016). Agora com status de banda clássica, retorna ao Rio de Janeiro no dia 17 de maio (quinta-feira), em apresentação no Teatro Odisseia. O Brujeria tem quase 30 anos. Foi formado em 1989, no México, por músicos locais e norte-americanos com descendência latina. À época, sem a urgência em que a internet expõe os fatos nos dias atuais, ocultar os nomes reais dos músicos e alimentar boatos sobre seus rostos e também quanto a temas polêmicos e ilícitos, ajudou a criar uma mística em torno da banda, que logo estava fazendo muitos shows, com clipes na MTV e contrato com a Roadrunner.
Sempre capitaneada pelo vocalista Juan Brujo, o Brujeria já teve inúmeras formações, com músicos do alto escalão do heavy metal na linha de frente. Hoje, é completada por Hongo Jr. (pseudônomo do baterista Nick Barker, ex-Cradle of Filth, Dimmu Borgir), El Sangrón (vocal), Fantasma (vocal), Hongo (baixo), Pinche Peach (vocal), Bruja Bichie (vocal) e Guero III. O novo show do Brujeria na capital carioca acontece dois anos depois da bem-sucedida F*** Donald Trump Tour, que ainda passou por outras cidades da América Latina. Matando Güeros, La Migra, Brujerizmo e Consejos Narcos são alguns dos clássicos absolutos da banda que prometem incendiar o Rio de Janeiro na próxima semana. Junto ao Brujeria, se apresentam no Teatro Odisseia a partir das 19 horas as nacionais No Trauma e Ataque Periférico. A produção local é da Obscur. Produções, que já co-realizou a última turnê do Kadavar (Alemanha), foi a responsável pela passagem do lendário Pestilence ao RJ e trará o Mayhem à capital carioca no dia 8 de junho. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa  - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Gutted Souls: acaba de ser confirmado no “Extreme Hate” ao lado das bandas Master, Abysmal Dawn e Nervochaos
08/05/2018

O Gutted Souls acaba de ser confirmado em mais um grande festival de música pesada que será realizado na cidade de São Paulo. Chegando em sua sexta edição, “Extreme Hate”, terá como atrações dois nomes consagrados do Death Metal mundial e duas renomadas bandas brasileiras. O evento será realizado dia 09 de dezembro de 2018 e já tem confirmado os nomes do Gutted Souls e Nervochaos como atrações brasileiras. Representando o Death Metal mundial, as bandas Master e Abysmal Dawn já foram confirmadas como headliners desse grande festival que em breve irá anunciar novas atrações para o evento no Carioca Club. Em breve estaremos atualizando as informações do evento para os fãs de música pesada, de acordo com as atualizações da organização do “Extreme Hate Festival”. Para saber e acompanhar todas as atualizações, acesse o link: https://www.facebook.com/events/118837772288477/.

The Spacetime Ripples cria festival para lançamento do disco em reunião de bandas da cena stoner nos dias 2 e 3 de junho, em Belo Horizonte
08/05/2018

Cada movimento do quarteto mineiro The Spacetime Ripples é meticulosamente pensado, sempre num processo, como será o show do lançamento do disco de estreia Legend of Creation. A estreia ao vivo das músicas do álbum - disponível nas principais plataformas de streaming - será no Chapa-o-Rama Festival, dias 2 e 3 de junho, na Casa Rosa do Bonfim (Belo Horizonte).

O Chapa-o-Rama Festival foi especialmente criado pela banda para a ocasião, e nasce como um fomentador do stoner/heavy psych do Brasil. Nos dois dias, algumas das principais bandas desta cena foram convidadas pelo The Spacetime Ripples. “Queremos que o público, bandas e produtores do rock chapado estejam aqui no festival para compartilhar experiências, se conhecer e aproximar os respectivos trabalhos, para alavancar o movimento”, conta o vocalista Fábio Gruppi.
No sábado do dia 2, se apresentam a partir das 16 horas o Sad Boots, Fodastic Brenfers, Shiron The Iron, The Spacetime Ripples e, para encerrar o primeiro dia do Chapa-o-Rama Festival, o power-trio paulista HammerHead Blues, ainda em divulgação do elogiado debut Caravan of Light. No domingo, 3, a partir das 17 horas tem Bulldogs Crossover, Green Morton, KKFOS e o Cattarse, direto do Rio Grande do Sul - como um dos grandes expoentes da cena - para encerrar o evento. Para esta apresentação especial, o The Spacetime Ripples tocará diversas músicas do Legend of Creation, além de versões para algumas músicas de bandas que influenciaram - e influenciam a banda -, como Kyuss e Black Sabbath. “É um show pronto, bem pesado e maduro, além de inédito no Brasil. Testamos o formato ao longo dos 23 shows realizados ano passado na turnê pelos Estados Unidos”, reforça o vocalista. The Spacetime Ripples na internet:  www.facebook.com/thespacetimeripples; www.instagram.com/thespacetimeripples; www.thespacetimeripples.com e www.thespacetime.bandcamp.com. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa  - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Sinfonia Samsung Rock chega à segunda edição com Orquestra Juvenil Heliópolis revisitando clássicos do gênero
08/05/2018

Com a participação especial de Samuel Rosa, grande espetáculo de som, luz e vídeo-arte ao ar livre integra o Samsung Conecta; apresentação será no Parque do Ibirapuera no próximo dia 27 de maio, com canções dos Beatles, Guns’n Roses,U2, Legião Urbana, Amy Winehouse, Radiohead e muitos outros. Informações: https://www.midiorama.com/sinfonia-samsung-rock-ii.
Clássicos do rock em versões sinfônicas, feitas especialmente para uma grande orquestra e guitarristas renomados como parceiros de palco, compõem o Sinfonia Samsung Rock, um verdadeiro espetáculo a céu aberto e uma incrível experiência audiovisual. O evento, que no ano passado reuniu mais de 25 mil pessoas para celebrar o gênero musical, chega a sua segunda edição no próximo dia 27 de maio, a partir das 18h, na plateia externa do Auditório Ibirapuera, tendo como protagonistas a Orquestra Juvenil Heliópolis, Samuel Rosa e convidados. A apresentação integra o calendário 2018 do Samsung Conecta, iniciativa da Samsung que tem por objetivo oferecer experiências únicas na música e no esporte, gerando inclusão, oportunidades e acessibilidade para que o público possa experimentar o novo e ir além. Equipe Midiorama - www.midiorama.com; http://www.facebook.com/midiorama http://www.instagram.com/midiorama; http://www.twitter.com/midiorama; http://youtube.com/midiorama; http://www.linkedin.com/in/midiorama; http://www.flickr.com/photos/midiorama; http://vimeo.com/midiorama e http://midiorama.tumblr.com/.

Trenches of Fire: uma das principais revelações do Heavy/Power brasileiro está preparando várias novidades para 2018
08/05/2018

Formada inicialmente em 2007, a banda Trenches of Fire, como de hábito na vida inicial de um grupo, passou por várias mudanças de formação e definição harmônica. Com o passar dos anos, a cidade do Rio de Janeiro, começava a conhecer cada vez mais o nome do grupo, frequentemente sendo chamado para evento do underground. Em 2010 a banda chega ao seu ápice até aquele momento, sendo convidados para abrir o show da banda Shaman. Um marco que evidenciou o nascimento de um grande grupo do Heavy/Power metal brasileiro. Após enfrentar dificuldades naturais no processo de amadurecimento e firmamento de uma carreira, o Trenches of Fire, firmou sua estrutura base e atualmente vem preparando várias novidades para o ano de 2018. Ainda sem contar com um registro disponível para os fãs, algumas novidades estão sendo plantadas pelo grupo em seu facebook. Uma delas é o vocalista Polibio Cunha que aparece em um vídeo de aproximadamente 20 segundos, gravando seus vocais. Seria isso um indício que o grupo está em estúdio gravando seu primeiro disco?
Com uma base sólida, tendo em seu fundador Ibiran Santos (guitarra) a principal referência para continuar compondo e criando, a banda, que conta com os músicos Victor Reys (guitarra), Tonny Lima (Baixo) e Polibio Cunha (Vocais), confirma que tem nessa união uma fonte de inspiração e motivação. Nunca se viu o grupo tão unido e inspirado. Mesmo sem informar de forma oficial, podemos suspeitar que logo menos, novidades em relação ao vindouro disco de estreia estará sendo divulgado pelo Trenches of Fire. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/TrenchesOfFire/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/trenches-of-fire/.

Legacy of Kain fecha parceria com a Veticy Clothing
08/05/2018

A Legacy of Kain se preocupa muito com a qualidade. Seja nos equipamentos utilizados, seja em suas composições, a qualidade vem sempre à frente; é palavra-chave dentro da banda. A imagem dos caras também se encaixa nesse foco, por isso a banda acaba de fechar uma parceria com a Verticy Clothing, marca fundada em 2013, que trabalha com o segmento StreetWear, Moda Underground e Alternativa. "As camisetas da Verticy são animais!", declarou o guitarrista Karim Serri, "estamos felizes com essa nova e promissora parceria". Enquanto a Verticy Clothing lança sua nova coleção, a "Subliminal Collection - 2018", a banda Legacy of Kain está em estúdio e trabalha nas composições que estarão presentes em seu próximo disco, sucessor do elogiadíssimo I.N.V.E.R.S.O. Links relacionados: https://www.facebook.com/legacyofkainbrazil; https://www.instagram.com/legacyofkainbrazil/; https://www.youtube.com/channel/UC0wep2AOJt5YzM41toDCiqg; https://www.insomniapress.com.br/lok; https://www.facebook.com/verticyclothing; https://www.instagram.com/verticyclothing e www.verticy.com.br. Fonte: Isabela Crahiba | Paulo Pontes - Assessoria de Imprensa.

Dudé e A Máfia lança mini-documentário “Dudé e A Máfia Contam Histórias’”
08/05/2018

A banda Dudé e A Máfia acaba de lançar o mini-documentário “Dudé e A Máfia Contam Histórias” com performances ao vivo e depoimentos de seus integrantes. Ao contrário do que já foi feito anteriormente, a banda focou em contar quais foram seus momentos de inspiração para compor e produzir seus sons. Assista o mini-documentário: https://youtu.be/3KEVPSZ0oJM. “Nossa vontade era de falar sobre cada música do nosso EP, mas preferimos focar nosso mini-documentário nos quatro sons mais aclamados por nossos fãs”, afirma Dudé, vocalista da banda. “Dudé e A Máfia Contam Histórias” está disponível no YouTube e na página oficial da banda no Facebook.
Atualmente formado por Dudé (vocal), Lennon Fernandes (baixo), Ed Navarrette (guitarra), Luiz Cazati (guitarra), Sérgio Navarrette (bateria) e Leandro Voinschi Lantin (teclado), a banda Dudé e a Máfia mergulhou de cabeça no velho e bom Hard Rock das décadas de 70 e 80, tudo temperado com uma pegada Blues na medida certa e letras em Português. A banda segue a estrada do Rock desde 2013 produzindo seu próprio material. Links relacionados: http://www.dudeeamafia.com.br/ e https://www.facebook.com/dudeeamafia.

Dustt revela capa e tracklist de novo álbum “Exist”
08/05/2018

A banda paulista Dustt tem orgulho em divulgar a capa, o conceito e o tracklist do novo álbum “Exist”, que será lançado em breve em todas as mídias digitais. Fundada em 2015 na cidade de Presidente Prudente, no interior de São Paulo, o grupo é formado atualmente por Leandro Dundes (vocal e teclado), Marcelo Matias (bateria), Breno Nezzi (guitarra) e Bozo (baixo). A capa de “Exist” foi desenhada e criada pelo vocalista do Dustt, Leandro Dundes, que explica como criou a ideia presente no álbum.

“O conceito parte naturalmente da própria essência da banda e da visão de mundo de seus integrantes. Acreditamos que todos temos de certo modo uma missão a cumprir, grandes experiências a serem vividas, mas ao mesmo tempo, temos a consciência de todos sermos meros grãos de areia vagando pelo universo, entregues ao poder soberano da natureza”, disse o vocalista. Consequentemente as músicas apresentam sonoridade moderna, transitando pelo post-rock, metal e rock alternativo. Fusão de peso e harmonia em busca de inovação e impacto, também se aliando as letras como forte destaque. A produção das gravações fica por conta do talentosíssimo produtor Éder Muchiutti. “Tentamos expressar nosso sentimento em relação a esse paradoxo. De um lado a grandeza da vida, a árdua e eterna luta pela sobrevivência, e da outra nossa insignificância perante o tamanho do universo, sem saber de onde viemos, onde estamos, nem para onde vamos. Dentro disso o álbum revela músicas introspectivas e engajadas em tocar as pessoas, transmitindo nossa concepção”, explica Leandro Dudes.
“A Introdução abre o álbum expressando os sons dos elementos básicos, fogo, água, terra e ar, oriundos de uma natureza que alterna entre sua beleza e seu lado obscuro e perigoso. Dentro desse contexto, a sequência das músicas segue uma abordagem, que permeia desde dilemas mais intrínsecos e pessoais, até questões mais universais e filosóficas. Toda essa proposta é carregada por um som, que busque reforçar o objetivo de expressarmos essas sensações e concepções. Até pela diversidade dos temas, a ideia foi ir deixando fluir as mais diversas influências da banda, sem nos prendermos a um só estilo e sempre buscando criar e misturar dentro desse universo tão vasto e cheio de possibilidades”, finalizou o vocalista. A banda Dustt já lançou 3 singles em todas as plataformas digitais; “Made To Kill”, “Exist” e “Join Forces”, apresentando também destaque visual aliado a videoclipes, além de obter considerável reconhecimento nas redes sociais.
Confira o tracklist de “Exist”: 01 - Intro; 02 - Inner Void; 03 - Nuc; 04 - Made to Kill; 05 - Bra$il; 06 - Join Forces; 07 - Lapses e 08 - Exist. Conheça a banda com o single “Join Forces”: https://youtu.be/6xyHfhSZSTA. Links relacionados: https://www.dustt.art.br/; https://www.facebook.com/dusttband/ e https://www.instagram.com/dustt_br/.

Medicine For Pain: nova música “Vendida Como Bonecas” será lançada essa semana
08/05/2018

O Medicine For Pain acaba de anunciar oficialmente, a data de lançamento de seu novo single, a música “Vendida Como Bonecas” estará disponível em formato de Web-Clipe na próxima quarta-feira (09/05) no canal oficial do grupo. A música é uma dura crítica aos males feitos as crianças do mundo. As imagens que serão retratadas no clipe de “Vendidas Como Bonecas” serão registros originais de pedófilos pegos em flagrante ao abusar de uma indefesa criança. A música será o primeiro single oficial do novo material que a banda está preparando ainda para 2018. Sem definir uma data exata, o Medicine For Pain, confirmou recentemente que várias novas composições já foram escritas e muito em breve serão gravadas e disponibilizadas gradativamente aos fãs da banda e de um bom Thrash/Groove Metal. Medicine For Pain é formada por: Vagner Souza: Vocal; Anderson Moreira: Guitarra; Messias Martins: Guitarra;
Borys: Bateria e Jamerson Oliveira: Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/medicineforpain/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/medicine-for-pain/.

Mais detalhes dobre a sessão de Autógrafos da banda Corrosion Of Conformity (USA)
08/05/2018

A parceria Nuclear Blast , Solid Music Entertainment e a loja Woodstock estarão realizando nesta sexta-feira , dia 11 de Maio, a partir das 19:30 até 20:30 uma sessão de autógrafos e meet and greet GRATUITO com os fãs desta grande banda da cena do Metal. As senhas vão ser distribuídas a partir das 14hrs . Antes e durante do evento os produtos da banda como CD e Camisas vão estar a venda. Aguardem mais infos. Fonte: Gerard Werron - Labelmanager South-America - Nuclear Blast Records - www.nuclearblast.de.

Methademic: “River of Blood in My Hands” disponível para audição gratuita
08/05/2018

Levar sua música para todos e nada melhor que usar uma das plataformas mais utilizadas no mundo, o YouTube, e nessa ideia de massificar sua sonoridade o METHADEMIC acaba de disponibilizar em seu canal oficial o seu EP para audição gratuita. Acesse e ouça um dos melhores lançamentos do Prog Nacional: https://www.youtube.com/watch?v=cs7h0OqdUBI&feature=youtu.be. Links Relacionados: https://www.facebook.com/methademicoficial/; https://www.youtube.com/channel/UC56HFhtnvVxu8F9kQh8w6tA; https://soundcloud.com/methademicofficial; https://www.instagram.com/methademicofficial/ e https://open.spotify.com/artist/2StgaR6qf28NIaS1EUgteq?si=3SMKsA_UQM2R9DbvFptjmg. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

Jailor: domingo tem show em Curitiba gratuitamente para os fãs da banda
08/05/2018

Um dos nomes mais importantes do Thrash Metal curitibano, o Jailor, se apresenta nesse domingo (13/05) no pub “Lado B”. A própria banda que organiza o evento e garante que não irá medir esforços para ver todos batendo cabeça no mosh. O evento terá início às 19 horas e contará com uma apresentação de aproximadamente duas horas e mais da banda Jailor para seus fãs. Uma das principais novidades do show exclusivo que o Jailor está organizando, é que, essa será uma das raras oportunidades de o público poder prestigiar novas e inéditas canções que a banda irá executar para quem for prestigiar o show. Com entrada gratuita, o evento é a garantia de uma bom rolê no domingo à noite.

Detonautas Roque Clube e Lucas Lucco em encontro inédito para a canção “Por Onde Você Anda?”, que chega agora para os fãs dos artistas pelas plataformas digitais
08/05/2018

O Detonautas Roque Clube relança a música Por Onde Você Anda? com encontro inédito com Lucas Lucco. O convite inesperado para o cantor e compositor mineiro dividir os vocais na canção foi aceito de imediato e, após muitas tentativas para afinar as agendas, foi no estúdio Mobília Space, no Rio de Janeiro, em clima descontraído e de muita “brodagem” que a gravação aconteceu. O encontro dos músicos do DRC e Lucas Lucco na canção Por Onde Você Anda?, composição de autoria de Tico Santa Cruz e Detonautas Roque Clube, pode ser conferido na foto acima e nas plataformas digitais.

A canção faz parte do repertório de CD VI (2017), álbum que comemora os 20 anos de carreira do Detonautas Roque Clube já ultrapassou a marca de 6 milhões de streams apenas no Spotify. “Foi divertida essa parceria, porque apesar de existir uma diferença enorme entre nossos estilos musicais, Lucas me contou que cantava músicas do Detonautas quando tocava na noite, antes de fazer sucesso. Ele também gostava muito de Rock em geral. Então, quando ele foi colocar a voz em “Por onde você anda?”, já estava familiarizado com esse nosso uube niverso e fluiu muito naturalmente a gravação dessa canção. Foi um dia de muita alegria no estúdio. Agora é descobrir como o público reage a esse som.”, declara Tico Santa Cruz.
Com diversos shows pelo Brasil, agora é afinar as datas para o encontro no palco, com o Detonautas Roque Clube e Lucas Lucco, para fazer a festa de uma legião de fãs dos dois artistas - do rock e do sertanejo. Afinal, somos todos Música Popular Brasileira. O grupo composto por Tico Santa Cruz (vocal), Renato Rocha (guitarra), Fábio Brasil (bateria), DJ Cleston (percussão e programações), Phil (guitarra) e André Macca (baixo), está entre os artistas do rock nacional mais ouvidos no Spotify, com mais de 420 mil seguidores e 1 milhão de ouvintes por mês. O DRC também movimenta mais de 10 milhões de pessoas nas plataformas digitais e em suas redes sociais. Ouça Por Onde Você?, com participação especial de Lucas Lucco:  https://onerpm.lnk.to/DetonautasRoqueClube.
Números de movimentação das redes do DRC:
Álbum VI: 6 milhões de streams (Spotify). Música Por Onde Você Anda?, versão álbum VI: 2,5 milhões de streams (Spotify). Música Dias Assim, com Leoni, no FaceBook: 5 milhões de visualizações/milhares de compartilhamentos. Spotify: aproximadamente 420 mil seguidores e + de 1 milhão de ouvintes/mês.
Site: http://detonautas.com.br. Twitter: @detonautas. Facebook: http://facebook.com/detonautas. Instagram: @detonautas. Spotify: http://bit.ly/SpotifyDRC. Ouça o CD VI nas plataformas digitais: https://onerpm.lnk.to/DetonautasRoqueClube. Mais informações para a imprensa: Ana Paula Romeiro e Silvana Cardoso.

Ossos promove mais um evento em Caxias do Sul com as bandas “Ratos Tri Podrão” e “Herbos”
08/05/2018

A banda Ossos está em atividade por 20 anos e para celebrar essa data importante na carreira do grupo, os músicos em parceria com a “Cachaçaria Sarau” promovem no próximo dia 12 de maio mais um evento na cidade de Caxias do Sul/RS. O público que for ao evento terá o show da banda Ossos, Herbos (tributo Raimundos) e RxTxP (Ratos Tri Podrão - Tributo ao Ratos de Porão) como atrações da noite. Uma atitude que prova a importância do grupo Ossos na região, sendo os principais fomentadores do Metal na cidade. O evento terá início as 23 horas com entradas sendo vendidas pelo custo de R$15,00 na portaria da “Cachaçaria Sarau”.

Eternal Sacrifice: Trabalhando em um novo álbum, banda assina com a Hammer Of Damnation e Sangue Frio Produções, confira!
08/05/2018

Considerado por muitos um dos principais nomes do Pagan/Black Metal sul-americano, a horda baiana ETERNAL SACRIFICE começou a trabalhar em seu mais novo álbum e já revelou as primeiras parcerias de 2018. A primeira delas, anunciada ainda em abril, foi o vínculo firmado com o selo Hammer Of Damnation para que este trate do lançamento físico do vindouro trabalho. Mais detalhes aqui: https://hodrecs.com/detalhes_noticia.php?cod_noticia=62.
A segunda parceria divulgada foi com a Sangue Frio Produções, para que esta cuide dos assuntos relacionados a assessoria de imprensa, marketing, divulgação em massa, relações-públicas, venda de shows via internet, manutenção de agenda e suporte em futuros lançamentos digitais. Mais detalhes aqui: https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ETERNALSACRIFICE/59 e https://soundcloud.com/sangue-frio-produ-es/eternal-sacrifice-blood-on-the-altar-of-akhera-goiti-and-the-ritual-to-invoke-the-queen-lilith.
“O ETERNAL SACRIFICE é uma horda criada em fins de 1993, para dar vazão a todo um conceito dentro do Metal Negro Pagão. Desde sempre, usando influencias musicais e literárias de mesmo quilate e, assim, criando uma massa sonora própria e única.” Contato para shows: contato@sanguefrioproducoes.com | eternalsacrifice666@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://hodrecs.com/; https://www.facebook.com/eternalsacrifice666/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ETERNALSACRIFICE/59. Fonte: Sangue Frio Produções.

Malkuth: Nova formação estreia neste fim de semana em Recife/PE e apresenta vindouro álbum “Voodoo” na íntegra
08/05/2018

Logo após anunciar o ingresso do baixista Ghoul e da guitarrista Rangda Daeva em sua formação, a horda pernambucana MALKUTH já se prepara para a primeira apresentação oficial com a mesma. O evento, que acontecerá neste fim de semana, dia 13/05/2018 em Recife/PE, é organizado pela República do Rock e contará também com as bandas Berzerkers e Torment The Skies. Além da nova formação, o MALKUTH trará ao público presente o vindouro álbum “Voodoo”, executando o mesmo na íntegra pela primeira vez.  Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/213811179209444/.
O MALKUTH também enviou um vídeo, convocando todos os fãs e seguidores para esta apresentação histórica, veja: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/videos/790527837802856/. Em outras notícias, foi divulgado recentemente que a discografia completa da banda foi disponibilizada nas principais plataformas de streaming via Sangue Frio Records. Acesse o link a seguir e saiba como ouvir: https://sanguefrioproducoes.com/n/1320. Contato para shows: contato@sanguefrioproducoes.com e| vitalpsantos@gmail.com.  Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Atlantis: ‘Friday Night Metal Fest’ acontece neste fim de semana em Florianópolis/SC
08/05/2018

A banda catarinense de Heavy Metal ATLANTIS já se prepara para mais uma apresentação visando divulgar o lançamento físico do atual trabalho “Lost in Time”. O grupo estará neste final de semana, dia 11/05/2018, no Taliesyn Rock Bar em Florianópolis/SC onde, junto com as bandas Bizibeize e Brokenhead, acontece o ‘Friday Night Metal Fest’. Link do evento no Facebook par amais informações: https://www.facebook.com/events/1453032818173663/. Como supracitado, o single “Lost in Time” ganhou sua tão aguardada versão física. Lançado pelos selos Cianeto Discos e Sangue Frio Records, o material, que saiu ao lado do EP “Hotter Than A Burning Church”, já pode ser adquirido, saiba mais acessando o link a seguir: https://sanguefrioproducoes.com/n/1377. Ouça “Lost in Time” no Spotify: https://open.spotify.com/album/4e4C35M0OPI4dMBq3Zy8iD. Contato para shows: atlantisheavymetal@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/AtlantisHeavyMetal e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Atlantis/18. Fonte: Sangue Frio Produções.

Ravenous Mob: destilando fúria e riffs velozes no novo disco em todas as plataformas de Streaming
08/05/2018

Uma das revelações do Thrash Metal mineiro, o Ravenous Mob, lançou recentemente seu primeiro full da carreira. O disco “Among The Mob” concentra nova furiosas faixas que mostram toda a qualidade musical em destilar riffs pesados do grupo. O álbum “Among the Mob” está disponível para audição completa nas principais plataformas de Streaming do mundo. Usuários de Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Soundcloud, podem procurar pela banda que facilmente encontrarão o disco para audição.

O Ravenous Mob vem preparando algumas novidades em relação ao novo álbum e promete que muito em breve um novo clipe, o primeiro da banda, estará disponível para os fãs apreciarem visualmente o trabalho do grupo.
Escute Ravenous Mob pelas plataformas: Spotify: https://open.spotify.com/album/0tKbKxOGQJSaVs89jEmxU1?si=VI-1O5GDSxGVKaGbuoctMg; Deezer: https://www.deezer.com/br/album/60680462; Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Ravenous_Mob_Among_the_Mob?id=Bs4ye3rberpfaff5ooa4nfrfjpm; Soundcloud: https://soundcloud.com/user-745247471/sets/among-the-mob-ravenous-mob e ITunes: https://itunes.apple.com/br/album/among-the-mob/1368846797. Agora escolha a melhor forme e aproveite no volume máximo. Músicas: 01-Join the mob; 02-Killing command; 03-The enemy undying; 04-Decaying theories; 05-Unholy secrets; 06-Brilliant minds forge ways to die; 07-Slaughter night; 08-Black magic rites; 09-Wrath of Cherokee. Formação: Michael Almeida - vocal/baixo; Lucas Lima - guitarra; Ewerton Melo - guitarra e Filipe Zimmermann - bateria.

Morbid Angel: lançado vídeo clipe de "Garden Of Disdain"
08/05/2018

O MORBID ANGEL, disponibilizou via YouTube o vídeo clipe de "Garden Of Disdain", terceira faixa do álbum "Kingdoms Disdained" (2017). Produzido por Nadar Sadek (artista que tem uma banda de death metal com o mesmo nome), o vídeo contém algumas cenas fortes e perturbadoras. "Minha intenção é criar um paralelo visual com a música, um tema que se repete, mas dentro de um loop em voltas e voltas controladas. Foi um bônus que eu tive a oportunidade de usar a iconografia suméria como símbolos obscuros do passado pré-antigo, como o Merkaba, uma embarcação que vaga entre as galáxias.", disse Sadek.
"Nader faz algumas das artes visuais mais interessantes e sombrias que eu já vi", diz o baixista/vocalista Steve Tucker. "Ficamos animados em trabalhar com ele e ver nossas ideias musicais colocadas em visuais incríveis!" Confira o vídeo clip de "Garden Of Disdain": https://www.youtube.com/watch?v=G160jWRjKCo.

Epic Symphonic Rock: medley sinfônico do Deep Purple
08/05/2018

A Epic Symphonic Rock registrou esta homenagem ao Deep Purple, tocando as clássicas "Highway Star", "Burn" e "Smoke on the Water" em versão sinfônica arranjada e orquestrada por Micky Tejada, com a condução do maestro Javier Fernandez Prada, confira: https://www.youtube.com/watch?v=sPwVeFIDOEI.

Brad Wilk confirma "Chris sentia muita dor pelas pessoas"
08/05/2018

O baterista do AUDIOSLAVE, RAGE AGAINST THE MACHINE e PROPHETS OF RAGE, Brad Wilk, falou mais sobre Chris Cornell em uma nova entrevista para o programa Let There Be Talk. “Eu amo esse cara, sabe? Em seu núcleo ele era uma pessoa muito doce, atencioso e esperto. Um verdadeiro artista e ele sentia a dor das pessoas. As notícias da TV eram difíceis para ele, porque você conseguia ver que aquilo o machucava fisicamente e psicologicamente, onde ele sentia muita dor pelo sofrimento das pessoas. Assim como outros artistas com quem eu já trabalhei e que sentia de outras formas".
"Quando estávamos na mesma sala com ele e chegava uma notícia ruim, você sentia aquela energia que o rondava, onde Chris sentia a dor tanto quanto a sua alegria que também nos contaminava. Eu acho que isso é o que faz uma arte realmente ser boa, quando você pode sentir isso. É também o que torna tão difícil viver diariamente sem mascarar essas coisas, ou usar drogas para não sentir isso por 01 dia ou por alguns dias...”

Metallica: "Dancing Queen" do Abba em show na Suécia
08/05/2018

No vídeo a seguir  https://www.youtube.com/watch?v=-Qx12pLiptA publicado no site oficial do Metallica no youtube, Rob Trujillo e Kirk Hammett tocam "Dancing Queen" do Abba, durante apresentação da banda realizada no Ericsson Globe em Estocolmo, na Suécia, no dia 7 de maio de 2018. Não conhece a original? Confira então o vídeo a seguir, com 250 milhões de visualizações: https://www.youtube.com/watch?v=xFrGuyw1V8s.

"Não tenho certeza quanto a um novo disco", diz Jeff Ament
08/05/2018

O baixista do PEARL JAM, Jeff Ament, forneceu uma atualização sobre um possível novo álbum da sua banda - em recente entrevista para a revista britânica New Music Express.
Você estava trabalhando em seu álbum solo ao mesmo tempo que o PEARL JAM estava trabalhando em seu novo disco?

Jeff Ament: A última vez que a banda se juntou para compor novas músicas, eu estava finalizando o meu álbum solo, então, por 01 ou 02 semanas eu estava fazendo as 02 coisas. Eu não tenho certeza de onde estamos hoje, referente a um novo disco do PEARL JAM, sabe? As coisas ficaram ocupadas com as datas das turnês e esse tipo de coisa.
Então, não há nenhuma atualização sobre quando os fãs poderão esperar por um novo álbum do PEARL JAM?
Jeff: Não há. Eu gostaria de ter uma atualização para você.
O PEARL JAM fará shows no Reino Unido e na Europa em Junho e Julho/2018. Vocês tem alguma surpresa planejada?
Jeff: Começamos os ensaios já fazem uns 10 dias, então é provável que iremos começar a discutir ideias sobre a possibilidade de tocar músicas antigas. Canções que não tocamos há muito tempo e que possamos abordar, mas certamente iremos tocar a nossa nova música, "Can't Deny Me".
PEARL JAM lançou o seu novo single em Março/2018, a canção "Can't Deny Me", e recentemente realizou uma turnê pela América do Sul. O lançamento deste single evidenciou a vinda de um novo álbum de estúdio - e que seria o 11º. Jeff Ament já afirmou em entrevistas recentes que a banda estava se reunindo, para trocar algumas ideias musicais referente a um possível novo disco. O último álbum de estúdio do PEARL JAM foi lançado em 2013, "Lightning Bolt". Ament está pronto para lançar o seu novo álbum solo em breve, "Heaven/Hell" (já é o 3º dele). Confira o áudio de estúdio da música "Can't Deny Me": https://www.youtube.com/watch?v=Fecw2m0PDDI. Fonte Original: http://www.nme.com/news/music/pearl-jam-jeff-ament-interview-trump-kanye-west-2307764.

Tenacious D: após 12 anos, Jack Black e Kyle Gass lançarão novo filme
08/05/2018

A dupla de atores e músicos Jack Black e Kyle Gass, que compõem o Tenacious D, anunciou que está trabalhando em uma sequência para o filme "Tenacious D: Uma Dupla Infernal" ("Tenacious D in: The Pick of Destiny", no título original). A informação foi revelada por Black, durante um show realizado no festival Shaky Knees Festival, em Atlanta, Georgia (EUA), no último domingo (6). De acordo com Jack Black, o próximo filme, cujo subtítulo ainda não foi divulgado ainda, será lançado em outubro deste ano. "Não sei onde vocês poderão assistir, mas decidimos que vai acontecer e será lançado", afirmou o músico ao público presente no festival. "Tenacious D: Uma Dupla Infernal" foi lançado, originalmente, em 2006. O filme conta a história da banda Tenacious D, em um musical humorístico. Nomes como Ronnie James Dio, Meat Loaf, Ben Stiller e Tim Robbins participam do longa, além de Dave Grohl, que interpreta o Demônio (Beelzeboss). O filme ganhou, ainda, uma trilha sonora que corresponde, também, ao segundo disco lançado pelo Tenacious D. Dio, Meat Loaf e Dave Grohl registram suas participações em faixas do álbum.

Vinnie Vincent: ex-guitarrista do Kiss responde se mudou de sexo
08/05/2018

Já faz algum tempo que rumores apontam que Vinnie Vincent, ex-guitarrista do Kiss, passou por uma cirurgia para mudança de sexo. Em entrevista ao programa "Noize In The Attic", da rádio WESU (transcrição via Blabbermouth), o músico, enfim, falou sobre os boatos, embora tenha evitado uma resposta direta para a pergunta. Ao ser questionado se está vivendo como mulher, Vinnie Vincent respondeu: "Não que eu saiba. Não sei de onde vieram com essas coisas. Mas, veja, se eu responder isso, a mística se vai. Todos amam a mística. Acho que amam a mística, pois não sabem. Então, talvez eu diga: 'vou deixar que vocês decidam'. Mas, então, todos ainda estão falando".
O músico continuou a responder de forma ainda mais prolixa. "Eu me confundo o tempo todo com outra coisa, mas o que posso fazer? Então, quando alguém... você os corrige e eles dizem: 'não entendo'. Então, dizem: 'bem...'. 'Então, não vou te corrigir'. Então, talvez seja assim", disse. Em seguida, Vinnie Vincent comentou sobre a tentativa de uma emissora de TV da Suécia em entrevistá-lo após tantos anos fora da mídia. Os responsáveis pelo filme, lançado em 2017, acabaram por reacender o boato de que o guitarrista estaria vivendo como mulher. Vincent disse que "não fazia ideia" de que uma equipe de filmagem da Suécia estava procurando por ele. "Ninguém fez contato comigo, ninguém me contou. Não vou na internet digitar meu nome ou fico me perguntando o que estão falando de mim. Tive outros problemas na minha vida na época, então, procurar o que estavam falando de mim, não sei... não estava interessado nisso na época", afirmou.
O guitarrista também destacou que recebeu um e-mail, recentemente, perguntando sobre a situação relacionada ao documentário. "Alguém, há um mês, me mandou um e-mail dizendo: 'Sou da Suécia. Então, qual é a sensação ao saber que uma equipe de filmagem de outro país foi à América para procurar por você e que isso se transformou em um documentário? E eles não te encontraram. E não sabemos se é verdade que você era uma garota indo a um bar'., E eu pensei: 'O que é isso?'. Ainda não assisti, mas quero ver para entender o que eles acharam que havia encontrado", disse. A entrevista pode ser ouvida, na íntegra, no link a seguir (em inglês) https://www.podomatic.com/podcasts/noizeintheattic/episodes/2018-05-07T10_29_27-07_00.

​Tarja: Ingressos disponíveis para venda na Consulado do Rock em SP ​
07/05/2018

Com produção da Top Link Music, a cantora Tarja Turunen, eterna musa do Metal lírico mundial, se apresenta em São Paulo, dia 1 de Setembro, no Tom Brasil. A produtora informa os fãs que acaba de disponibilizar uma quantidade limitada de ingressos na loja da Consulado do Rock (Galeria do Rock), na capital paulista. Divulgando seu último álbum de estúdio ACTII, Tarja Turunen deve apresentar um repertório variado com as novas e clássicas músicas de sua carreira solo. O novo álbum é uma mistura encantadora com tudo que a cantora já fez anteriormente e provoca reações incríveis nos fãs.
Após alguns anos e ótimos lançamentos, Tarja se solidificou no mercado da música como cantora e despontou com sua carreira solo em diversos países do mundo. Os álbuns The Shadow Self ( confira resenha ) e The Brightest Void ( conheça mais detalhes ) foram um sucesso de público e crítica no mundo inteiro e agora é chegada a hora de iniciar uma nova tour, com uma nova roupagem e um novo álbum. Tarja nasceu no vilarejo finlandês de Puhos, em Kitee. Única filha entre três irmãos, desde criança sempre apresentou interesse pela música. Sua mãe foi a primeira a notar isso quando em uma festa da família, a garotinha de apenas três anos mostrou sua voz para um público pela primeira vez, com a canção Enkeli Taivaan (Anjo do Céu). Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Anguere: merchandising de 10 anos
07/05/2018

O ANGUERE em comemoração ao seus 10 anos de caminhada, lança sua nova linha de CAMISETAS com uma super promoção e entrega para todo o Brasil e também para exterior em um preço acessível e com excelente qualidade! Para adquirir esse material basta você entrar em contato pelo site da banda ou pelo Facebook e deixar seu contato que retornamos rapidamente. O material na promoção conta com um pacote fechado (CD + Camiseta + Adesivo) num preço incrível e também vendemos individualmente se o Fã assim quiser! Fazendo a aquisição você terá um material totalmente independente e de qualidade e de quebra estará ajudando o ANGUERE a se manter no underground. Segue link para compras: Site: http://anguerehc.wixsite.com/banda; FaceBook: https://www.facebook.com/anguere?ref=br_rs e Thiago Soares: https://www.facebook.com/thiago.soarest. Mais Informações: Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCEMsKxdt0gzw--J4zlJ04eg; Twitter: https://twitter.com/anguere; Bandcamp: https://anguerehardcore.bandcamp.com/.

Corrosion Of Conformity: Quarteto norte-americano se apresenta em SP no sábado
07/05/2018

A veterana banda de Crossover/Sludge/Southern Metal, Corrosion Of Conformity (ou simplesmente C.O.C.) desembarca no Brasil nessa semana, onde fazem dois shows; São Paulo, no dia 12/05, no Vic Club, e no Rio de Janeiro no dia 13/05, no Teatro Odisseia. Os shows fazem parte da turnê que a banda fará pela América Latina, com shows na Argentina, Chile e México.

Em SP haverá abertura das bandas Uganga e Axes Connection. O C.O.C. está divulgando seu último trabalho, o excelente “No Cross No Crown”, que acaba de ser lançado, e tem tido uma repercussão muito positiva. O guitarrista - e também vocalista - Woody Weatherman gravou um vídeo, onde convida os fãs para os shows. Assista: https://www.facebook.com/SolidMusicEntertainment/videos/2015732988455140/.
Siga a página do show de SP no Facebook: https://www.facebook.com/events/186410615419994/.  Na sexta a banda participa de um evento onde haverá uma sessão e autógrafos na Woodstock Discos (R. Dr. Falcão Filho, 157, Metrô Anhangabaú, São Paulo), das 19h30 às 20h30h. Para mais informações, acesse a página do evento: https://www.facebook.com/events/1814670992175742/. A formação atual é bastante celebrada, já que além dos três membros originais, Mike Dean (baixo e vocal), Woody Weatherman (guitarra e vocal) e Reed Mullin (bateria e vocal), está de volta (desde 2014), o guitarrista e vocalista Pepper Keenan (Down), aquele que muitos citam como o responsável pela sonoridade dos anos 90, até os dias atuais.
Formado em 1982, em Raleigh, na Carolina do Norte, E.U.A., o C.O.C. surgiu como um trio de Punk, logo passou a fazer o que se começou a chamar na época de “crossover” (mistura de Metal e Punk), e depois enveredou por caminhos como o Sludge e Southern Metal, criando algo bastante original. Ao todo, são dez álbuns de estúdio, cinco EP’s e um álbum ao vivo, sendo o já citado “No Crosso No Crown” o mais recente. Impossível não destacar os maravilhosos, “Eye For An Eye” (84), “Animosity” (85), “Deliverance” (94) e “Wiseblood” (96). Assista o videoclipe de “The Luddite”: https://www.youtube.com/watch?v=TusKotRru_c. A Solid Music Entertainment é a responsável pela tour do Corrosion Of Conformity na América Latina. www.facebook.com/SolidMusicEntertainment/ e www.solidmusice.com/.

R.I.V.: confira a track list oficial e novidades do novo disco “Prog-Core”
07/05/2018

Após apresentar a capa de seu primeiro full da carreira, o R.I.V. (Rhythms in Violence), acaba de disponibilizar o track list oficial do disco Prog-Core. Utilizando de elementos clássicos e modernos em sua sonoridade, o R.I.V. é o percursor de um estilo no Brasil, mesclando Metal progressivo, Thrash, Death e Metalcore desde o fim dos anos 80, a banda sofreu um hiato que perdurou por quase 20 anos. Com o retorno das atividades, um novo álbum vem para brindar a boa fase e o processo criativo do grupo.
O disco “Prog-Core” irá contar com 12 faixas que irão abordar temas distintos. A capa do álbum foi elaborada pela guitarrista e vocalista da banda “Helbert Sá”. A mensagem que o grupo que passar com a capa, é, apresentar ao público uma mascote que simbolize os demônios do Death Metal e os monstros do Thrash Metal. Estilos que também estão presentes na sonoridade da banda. Os três integrantes da banda fazem parte da arte de capa do disco, os mesmos, simbolizam cientistas que acabam de criar o monstro “Prog-Core”. Confira uma prévia das músicas que estarão no novo álbum: https://youtu.be/wxutwelxwIA.
Confira a track list oficial do álbum “Prog-Core”: 1) WAR FLAMES; 2) HEADACHE; 3) NO... P.A.S.; 4) RAINBOW WARRIOR´S MAYDAY; 5) PROGRESSIVE CORE; 6) TESTICLE MAN; 7) CALIGULA 2332 D.C.; 8) FREAKS IN ACTION; 9) ANIMAL; 10) DELICIOUS NHAM! NHAM!; 11) ASHES e 12) SPIRAL.
R.I.V. é formada por: Helbert Sá - Voz/Guitarra; Ana Lima - baixo; Ricardo Bicalho - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/riv.progressive.core/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/r-i-v-rhythms-in-violence/.

Heavy Metal Online: “Falta maturidade para o headbanger discutir sobre política?”
07/05/2018

A nova edição do programa HEAVY METAL ONLINE foi ao ar na semana passada, e vem rendendo ótimos debates no meio musical. Visando expor sua opinião sobre um tema um tanto delicado dentro do Metal, a política, o apresentador Clinger Carlos Teixeira levantou alguns pontos importantes e teceu sua crítica sobre o assunto, assista: https://www.youtube.com/watch?v=6-0NWtjBxeI.
No HEAVY METAL ONLINE #83 também é possível conferir uma super matéria sobre a interação dos headbangers e seus filhos dentro do Metal, uma entrevista com Manu Joker da banda Uganga, a apresentação do quadro “Heavy Metal Online recomenda” com a redatora e fundadora do site Domínio do Metal, Dani Capra, além dos famosos blocos 3x3 e 3x1, onde o programa apresenta de maneira dinâmica inúmeros artistas espalhados pelo país. Para conferir os programas anteriores: https://www.youtube.com/user/heavymetalonline/videos. Contato: contato@heavymetalonline.com.br. Sites relacionados: https://www.sanguefrioproducoes.com/; http://heavymetalonline.com.br/ e https://www.facebook.com/heavymetalonline.br. Fonte: Sangue Frio Produções.

Facing Fear se apresentará com Steel Wölf em São Gonçalo/RJ
07/05/2018

A Facing Fear vive uma rotina incansável de shows pelo eixo Rio - São Paulo, desde o lançamento do EP “Lutaremos pelo Metal”, em agosto de 2017. Para este primeiro semestre de 2018 já foram muitos shows realizados e mais datas continuam sendo confirmadas, como em 2 de junho em Cascadura, zona norte do Rio, e 16 de junho no Fofinho Rock Bar, em São Paulo. Retornando ao Rio de Janeiro, e já no segundo semestre, Terry Painkiller (vocal), Raphael Dantas (guitarra), Nathalia Souza (baixo) e Vall Maranhão (bateria) estão escalados para cumprir no dia 28 de julho na cidade de São Gonçalo, mais um evento. Este novo encontro será feito na companhia da banda Steel Wölf, que lançou em 2012 o EP “Howling like a Steel Wölf”. O acontecimento está marcado para as 22h00 do sábado e acontecerá no Rock ‘n Beer Pub. “O evento vai ser uma comemoração ao aniversário de Jëy Séék's, baixista do Steel Wölf e de Nathalia Souza, baixista do Facing Fear, coincidentemente no mesmo dia. Apesar de não haver esse chamariz na divulgação virtual, faremos pela última vez o tributo ao Judas Priest com o Steel Wölf, com a abertura do Facing Fear lá no Rock ‘N Beer, lugar que considero ‘minha casa’’’, observa Terry, que também é vocalista da Steel Wölf. Também para o segundo semestre, está confirmada a apresentação da Facing Fear no Nordeste, onde se apresentará em Teresina/PI, em outubro. Abaixo, segue a agenda atualizada - e ainda aberta - da banda. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.braunamusicpress.com e www.facebook.com/braunamusicpress.

Carniça: confira a apresentação dos gaúchos no programa Radar
07/05/2018

No mês de março a CARNIÇA participou novamente do programa televisivo cultural Radar, onde apresentaram seu novo álbum - o 4° de estúdio autointitulado - e marcava também uma das últimas apresentações do baixista Marcelo Zabka com a banda. Neste dia os gaúchos também falaram sobre sua história, o novo álbum e muito mais. Acesse os links a seguir e confira a apresentação + a entrevista na íntegra: Bloco 01: https://www.youtube.com/watch?v=aHRzmzd-Ou8&t=137s e Bloco 02: https://www.youtube.com/watch?v=B0zVCV11FHM. Lembrando também que no mês de junho a CARNIÇA desembarca pela primeira vez em Santa Catarina e estarão apresentando seu novo baixista, Vinicius Durli, para maiores informações sobre o show acesse: https://www.facebook.com/events/359300454590891/?notif_t=plan_user_invited&notif_id=1525644064950840. Links Relacionados: https://www.facebook.com/CarnicaMetal/?fref=ts; www.youtube.com/carnicareborn; www.reverbnation.com/carniça; www.twitter.com/carnicaband; https://soundcloud.com/carnicaband e https://open.spotify.com/album/1KTRz0nAy8u1C4DENPXZ2n. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

RedeTV! Sonoridades apresenta entrevista com o Armored Dawn nesta terça-feira
07/05/2018

A segunda temporada do programa RedeTV! Sonoridades segue firme com grandes novidades e entrevistados importantes do cenário musical brasileiro e mundial. Nesta terça-feira (08/05), às 13h, a banda entrevistada será a brasileira Armored Dawn. Além das lives no Facebook, o programa também é transmitido ao vivo no YouTube da RedeTV!, que possui mais de 2,3 milhões de inscritos e é o segundo maior entre as TVs abertas do Brasil. O programa RedeTV! Sonoridades é apresentado por Maurício “Java” Varnum Carvalho e Gabriela di França. Assista ao vivo na página da RedeTV!, a partir das 13h em https://www.facebook.com/REDETV. O grupo Armored Dawn é formado por Eduardo Parras (vocal), Timo Kaarkoski (guitarra), Tiago de Moura (guitarra), Fernando Giovannetti (baixo), Rafael Agostino (teclado) e Rodrigo Oliveira (bateria).

A banda tem encantado o público com a impressionante performance que promove o álbum “Barbarians in Black”, considerado um dos melhores lançamentos deste ano pelos meios de comunicação especializados do País. Reconhecido como um dos principais expoentes da nova safra que está em destaque no cenário do heavy metal, o Armored Dawn está na estrada promovendo o álbum “Barbarians in Black”, lançado mundialmente, no último dia 23 de fevereiro, pela gravadora alemã AFM Records.
Este trabalho chega com a responsabilidade de superar a bela receptividade do elogiado debut “Power Of Warrior”. O disco traz 10 temas épicos, arrojados, ambiciosos, espontâneos, repletos de potência e agressividade. A produção teve a assinatura de Bruno Agra (We are Harlot) e Kato Khandwala (The Pretty Reckless, Papa Roach), a mixagem e masterização de Sebastian “Seeb” Levermann (Rhapsody of Fire, Orden Ogan, entre outros). Formado em São Paulo (capital), o Armored Dawn tem conquistado o seu espaço com muita determinação, trabalho e perseverança, se destacando no cenário internacional em razão de importantes turnês ou shows com respeitados nomes da música mundial como Megadeth, The Offspring, Tarja, Sabaton, Symphony X, De La Tierra, Rhapsody, Fates Warning, Marillion e até Texas Hippie Coalition. Além disso, foram a única banda brasileira a tocar no Motörboat, o tradicional e concorrido Cruzeiro do Motörhead. Links relacionados: https://www.facebook.com/REDETV; https://www.facebook.com/redetvsonoridades e https://www.facebook.com/ArmoredDawn.

Faces of Death apresenta seu novo guitarrista
07/05/2018

No último dia 20, o Faces of Death anunciava oficialmente o desligamento do seu até então guitarrista, Carlos Marins. Pouco mais de 20 dias do anuncio, a banda informa que já possui um novo integrante. Felipe Rodrigues assume as cordas das guitarras e já tem confirmada sua participação nas composições e gravações do novo álbum que está sendo trabalhado pelo grupo. Com passagens pelas bandas Just Remains (Thrash Metal) e por bandas tributos do Iced Earth e Ozzy Osbourne, o músico foi escolhido como, o homem certo para o posto. O guitarrista revela em breve depoimento, ter tido interesse em assumir a vaga na banda, quando o grupo estava à procura de um guitarrista logo ao seu retorno as atividades: “Eu acho incrível estar no Faces of Death, já acompanhava a banda por meio do Silvio (baixo), que sempre me mostrava a divulgação da banda na internet. Fiquei sabendo quando o grupo trocou de guitarrista, com a entrada do “batata” (Carlos Marins), nessa época eu já tinha interesse em ter entrado na banda. Um dos motivos é saber que no Faces of Death eu vou tocar o estilo que curto, com músicos sérios que com visão de crescimento. Muito honrado em fazer parte desse time e ter liberdade de fazer meus solos e tocar no meu estilo”
Atualmente a banda Faces of Death está em processo de gravações das novas músicas que estarão disponíveis no novo registro do grupo. Ainda não foi revelada maiores informações sobre o novo disco, mas sabe se que o mesmo será oficialmente lançado ainda em 2018. Formação: Laurence Miranda: Vocal/Guitarra; Felipe Rodrigues: Guitarra; Sylvio Miranda: Baixo e Sidney Ramos: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/FacesofDeathBand/ e Roadie Metal Press: https://www.facebook.com/messages/t/tatiannyruiz?filter=unread.

Glowing Tree: show gratuito no Centro Cultural da Penha em São Paulo/SP
07/05/2018

No próximo dia 25/05 (sexta-feira) a banda de rock progressivo GLOWING TREE irá apresentar músicas do álbum de estreia “Bucolic” (2017) em um show com entrada gratuita no Centro Cultural da Penha, em São Paulo-SP, com início às 20h.  Local: Centro Cultural da Penha - Endereço: Largo do Rosário, 20 - Penha. Ingresso: Gratuito. Mais informações: http://bit.ly/2FQoBQF. Acompanhe Glowing Tree no facebook e instagram - www.facebook.com/glowingtreeofficial e www.instagram.com/glowingtreeofficial.

"Mikkey Dee é um baterista comum", diz James Kottak
07/05/2018

Em uma publicação feita (e já removida) nas redes sociais, o baterista James Kottak fez um polêmico comentário sobre Mikkey Dee, que assume sua vaga no Scorpions desde 2016 e integrou o Motörhead de 1992 até a morte de Lemmy Kilmister, em 2015. Pelo Twitter e Facebook, Kottak disse que Dee é um "baterista comum" que está tocando suas partes na banda alemã. "Você quer dizer Mikkey Dee. Ele é um baterista comum, que está tocando minhas partes como baterista para o Scorpions... sou o OG (sigla em inglês para 'original gangster') e continuarei sendo", afirmou James Kottak. A postagem já foi removida, mas o site Metal Sludge registrou um print do tuíte replicado no Facebook. James Kottak deixou de integrar o Scorpions em 2016 devido aos seus problemas com o alcoolismo. A gota d'água para a banda foi um incidente, em abril de 2014, onde Kottak foi preso em Dubai, Emirados Árabes Unidos, após insultar publicamente o islamismo. Embora se classifique como o "original gangster" do Scorpions, James Kottak não é o baterista original da banda. Uma série de percussionistas passou pelo grupo até que, em 1977, Herman Rarebell se estabilizou na formação. O músico ficou até 1995, quando sua vaga foi assumida por Kottak. Teoricamente, James Kottak toca diversas linhas de bateria criadas por Herman Rarebell, já que Kottak só participou dos discos de estúdio entre "Eye II Eye" (1999) e "Return To Forever" (2015).

Five Finger Death Punch: confira lyric video de "When The Seasons Change"
07/05/2018

O Five Finger Death Punch lançou, na última sexta-feira (4), mais uma música inédita. A canção, intitulada "When The Seasons Change", também ganhou lyric video. "When The Seasons Change" faz parte do próximo álbum da banda, "And Justice For None", que será lançado no próximo dia 18 de maio. Confira "When The Seasons Change" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=8rReM1R-SFw. "And Justice For None" será lançado em três formatos: CD físico standard (13 faixas), CD deluxe (13 faixas + 3 bônus tracks + arte deluxe) e vinil (13 faixas + 3 bônus tracks + arte deluxe). A pré-venda estará disponível no site da banda a partir de 6 de abril. Veja os tracklists de "And Justice For None".
Versão standard: 01. Fake; 02. Top Of The World; 03. Sham Pain; 04. Blue On Black; 05. Fire In The Hole; 06. I Refuse; 07. It Doesn't Matter; 08. When The Seasons Change; 09. Stuck In My Ways; 10. Rock Bottom; 11. Gone Away; 12. Bloody e 13. Will The Sun Ever Rise.
Versão deluxe: 01. Trouble (Bonus Track); 02. Fake; 03. Top Of The World; 04. Sham Pain; 05. Blue On Black; 06. Fire In The Hole; 07. I Refuse; 08. It Doesn't Matter; 09. When The Seasons Change; 10. Stuck In My Ways; 11. Rock Bottom; 12. Gone Away; 13. Bloody; 14. Will The Sun Ever Rise; 15. Bad Seed (Bonus Track) e 16. Save Your Breath (Bonus Track).

Para Glenn Hughes Black Country Communion apenas um projeto paralelo
07/05/2018

O vocalista e baixista Glenn Hughes falou, em entrevista ao programa de rádio "Gasômetro", de Gastão Moreira, na rádio Kiss FM, sobre a sua relação com o Black Country Communion, banda que mantém ao lado do guitarrista Joe Bonamassa, do tecladista Derek Sherinian e do baterista Jason Bonham. Apesar de ter lançado quatro discos com o grupo, Hughes considera o BCC um projeto paralelo. "Adoraria dizer que foi mais que um projeto paralelo, mas é isso. Seria uma banda mundial fantástica se tivesse continuação de um ciclo de turnês completo. Seria uma banda muito, muito grande. Mas a banda não faz turnês porque as agendas são complicadas", afirmou.

Por outro lado, Glenn Hughes preferiu não expor "culpados" pela situação. "O que não posso fazer é dizer: 'por quê?'. Não posso apontar dedos. Tudo que sei é que estou no caminho, agora, com minha própria carreira, meu próprio legado com o Deep Purple e minhas próprias coisas que preciso fazer, porque sou mais velho que esses caras e preciso criar a magia de Glenn Hughes, globalmente. Todos os quatro cantos do mundo serão visitados por Glenn Hughes nos próximos dois anos. Cada continente será visitado", disse. Confira a entrevista na íntegra a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=p_9O2jrMn4I. Em entrevista exclusiva ao Whiplash.Net, Glenn Hughes adiantou que o Black Country Communion lançará um novo disco em 2019. "Fizemos alguns shows no início deste ano e, agora, planejamos fazer um novo disco em algum período do próximo ano", afirmou, na ocasião.

"70 anos são os novos 50", afirma Steven Tyler
07/05/2018

Steven Tyler comemorou seu 70° aniversário no último dia 26 de março. E, em entrevista ao Parade.com, o vocalista do Aerosmith falou sobre a sensação de entrar em uma nova década de sua vida. "Sei que vou viver para sempre, mas... (risos). Eu tinha um título para uma música, '20 Summers' ('20 Verões', em tradução livre). Os caras na banda perguntaram: 'o que significa?'. Eu disse: 'bem, é tudo que me resta'. É uma maneira sombria de olhar para isso", afirmou Tyler. Em seguida, o vocalista destacou que aproveita bastante seus dias, devido à idade avançada, e fez um apontamento curioso. "70 são os novos 50. Todos sabem como viver. E se você vai ao médico e come a comida certa, pode viver por muto tempo", disse. "Agora, veja, provavelmente vou cair morto amanhã (por ter dito isso)", concluiu, em tom de brincadeira.

Steven Adler chegou a ensaiar por um ano para reunião do Guns'n'Roses
07/05/2018

O baterista Steven Adler estava, realmente, torcendo por sua volta em definitivo para o Guns N' Roses. Em entrevista ao Australian Weekend (via Alternative Nation), ele revelou ter ensaiado 23 músicas da banda duas vezes por dia, durante um ano, com o intuito de estar bem para um possível retorno. "Eu estava planejando que pudesse voltar, finalizar a mágica que começamos e dar aos fãs o que eles querem", afirmou Steven Adler, durante a entrevista. O baterista acabou não retornando ao Guns N' Roses, pois Frank Ferrer manteve a vaga mesmo após a volta do guitarrista Slash e do baixista Duff McKagan. Adler acabou tocando apenas algumas músicas em apresentações específicas da turnê que marcou a reunião parcial do grupo, "Not In This Lifetime... Tour". O guitarrista Izzy Stradlin também ficou de fora e não fez, nem mesmo, participações em shows selecionados.
Ainda durante a entrevista, o baterista destacou que não conhece o vocalista Axl Rose dos últimos 26 anos. "Não conheço Axl. Não conheço Axl há 26 anos. Tudo o que posso dizer sobre Axl é que o amo muito. Gostaria de fazer parte de sua vida", afirmou. Por fim, Adler destacou que, se a formação clássica do Guns N' Roses tivesse permanecido junta, uma marca impressionante teria sido conquistada. "Seríamos maiores que os Rolling Stones", disse.

Stryper: vídeo pode ter "entregado" playback de Michael Sweet
07/05/2018

Um vídeo feito por um fã durante o show do Stryper no Frontiers Music Festival, em Milão, Itália, no último dia 28 de abril, pode ter indicado que o vocalista Michael Sweet faz uso de playback. A trilha contém não apenas passagens de backing vocals, como, também, registro de primeira voz, feita pelo próprio Sweet. O momento aconteceu durante a performance de "Calling On You". Em certo trecho da música, Michael Sweet sinaliza que está sem retorno de som em sua posição no palco. Sweet, então, se afasta do microfone e fica por um bom tempo sem cantar. Em algumas partes, ele chega a tirar as duas mãos de sua guitarra. Mesmo assim, as vozes continuam a sair. A câmera aponta para o baixista Perry Richardson, que não está cantando, e para o guitarrista Oz Fox, que está próximo ao microfone, mas não conseguiria emitir, sozinho, toda aquela camada vocal. Confira no vídeo a seguir (a partir de 1min40seg): https://www.youtube.com/watch?v=efZEwc28kAU.
Em entrevista passada ao site Big Music Geek, Michael Sweet disse que aprova uso de playback em casos de "aprimoramentos". "Se tiver uma passagem de guitarra que você não pode tocar por estar fazendo outra linha, tudo bem usar um playback para isso, ou se tem teclados em algumas músicas e não pode pagar um tecladista, ou com vocais de apoio. Se você tem um coral gigante, como temos em 'Yahweh' (música do álbum 'Fallen', de 2015)... não dá para fazer ao vivo", afirmou, na ocasião. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=p_9O2jrMn4I.

Krist Novoselic revela alguns truques que usou no baixo no Nirvana
07/05/2018

O baixista do NIRVANA, Krist Novoselic, falou sobre o seu lugar tocando na banda grunge, em uma nova entrevista para a revista Bass Player. “A minha abordagem era tornar as coisas maiores e mais altas, porque éramos um power trio. Nós tivemos um vocalista e baterista que eram intensos e pesados, sendo que eu tive que descobrir como preencher um pouco as coisas. Eu tenho alguns truques que usei mais e mais vezes, como se fosse algum tipo de músico hacker, mas eles sempre funcionaram". "Um deles é que há um tempo certo para seguir o riff da guitarra, mas isso não quer dizer que o baixo é apenas um enteado bastardo da guitarra e como baixista você tem que saber disso".
"O bumbo da bateria é o carro chefe e você tem que segui-lo para o baixo e bateria funcionarem, mas você também pode 'riffar' o riff da guitarra ou o riff da melodia vocal, o que muitas vezes é o gancho da música. Se você puder encontrar a ponte entre o riff da guitarra e a melodia do vocal, junto com o ritmo do bumbo, então você pode extrair algo que traz outra dimensão à música que não é apenas a extremidade inferior da guitarra. Essa é uma das minhas dicas: escute os vocais". "Se você pode 'riffar' o riff dos vocais, então você está em algo sólido. Eu tive sorte porque tínhamos Kurt na banda, que era um grande letrista e era ótimo em escrever melodias, o que tornou isso fácil para mim e então, tínhamos Dave na bateria e ele fez cravar a parte rítmica. Eu só tinha que encontrar o meu lugar entre os 02 dentro da música". Confira o áudio da canção "Lounge Act", lançada no 2º álbum de estúdio do NIRVANA, "Nevermind" (1991): https://www.youtube.com/watch?v=Q5AowijHZCI. Fonte original: https://www.bassplayer.com/artists/on-the-shoulders-of-giants.

Gênio da música contemporânea, Steven Wilson faz única apresentação no Brasil em maio
06/05/2018

O gênio Steven Wilson, uma das mentes mais brilhantes da música contemporânea, realiza única e exclusiva apresentação no Brasil, no próximo dia 27 de maio, no Carioca Club, em São Paulo. O multi-instrumentista inglês traz a turnê promocional do maravilhoso novo álbum “To the Bone” à América Latina, mas o artista já garantiu que o repertório será bastante especial, incluindo músicas dos incríveis álbuns “In Absentia” e “Deadwing”.  Os fãs interessados em conferir a incrível performance de Steven Wilson devem se antecipar para não ficar de fora. Há apenas ingressos de pista à venda pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/stevenwilson) e pontos autorizados pela empresa (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar). As entradas de camarote já estão esgotadas. 

A “To The Bone tour 2018” tem as seguintes datas confirmadas pela América Latina:
17/05 - Teatro Diana - Guadalajara, México
19/05 - Auditório BlackBerry - Cidade do México, México
20/05 - Auditório BlackBerry - Cidade do México, México
23/05 - Teatro Capoulican - Santiago, Chile
25/05 - Groove - Buenos Aires, Argentina
27/05 - Carioca Club - São Paulo, Brasil
“To the Bone”, quinto álbum solo de Steven Wilson, foi lançado no ano passado e chegou com a responsabilidade de superar a excelente repercussão do aclamado antecessor “Hand. Cannot. Erase.”. “To the Bone” vem sendo aclamado mundialmente pelos críticos e atingiu a 58º posição no US Billboard 200, 3º US Independent Albums Billboard, 8º US Top Rock Albums Billboard, além de figurar nas primeiras colocações nos charts de diversos países como Finlândia, Alemanha, Escócia, Reino Unido, Holanda, Suíça, Nova Zelândia, Áustria, Bélgica, Itália, Polônia, Noruega, França, Suécia, Canada, Austrália, República Tcheca e Irlanda. Steven John Wilson é um dos músicos e produtores mais respeitados do rock/metal progressivo. Atualmente apostando em bem-sucedida carreira solo, o artista inglês ficou famoso por ser a mente criativa das bandas Porcupine Tree, Blackfield e No-Man, além de trabalhar com artistas do quilate de Jethro Tull, Yes, Marillion, Opeth, Anathema, King Crimson, Orphaned Land, Pendulum e XTC. O multi-instrumentista já foi indicado quatro vezes ao Grammy Awards, conquistou três prêmios no “London Progressive Music Awards” e coroado o “Rei do Prog Rock”. Links relacionados: https://www.facebook.com/StevenWilsonHQ; https://www.facebook.com/overloadbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Brad Wilk do Prophets Of Rage explica como foi morar com Eddie Vedder
06/05/2018

O baterista do PROPHETS OF RAGE, AUDIOSLAVE e RAGE AGAINST THE MACHINE, Brad Wilk, falou de quando morou junto com o vocalista do PEARL JAM, Eddie Vedder, em uma nova entrevista para o programa Let There Be Talk. “Eu morava na casa da minha mãe e depois fui morar sozinho junto com amigos. Eddie e eu morávamos juntos num apartamento perto de Hollywood e havia tantas baratas naquele apartamento, que tínhamos que colocar várias sacolas pretas e pesadas para elas não entrarem pelas frestas das portas e janelas, sabe? Cobrimos o apartamento inteiro com aquelas sacolas pretas que depois, mais parecia um apartamento do NINE INCH NAILS! Foi hilário pra caralho e Eddie ainda morava em San Diego/California, então ele apareceu e foi um período muito breve em nossas vidas”.
Ele também se lembrou de conhecer e tocar com Eddie no final dos anos 80, ainda em San Diego. “Eu lembro de conhecer esse cara e honestamente ele era uma pessoa incrível quando o conheci. Ele já tinha essa voz inacreditável". Ele disse que Vedder tinha a melhor voz que ele já tinha ouvido na época.“Nós fizemos algumas jams, sabe? Estávamos fazendo um rock, mas também era uma coisa funky e ele tinha uma voz incrível! Eu falava para ele: 'Você é o maior vocalista que eu já ouvi e ninguém sabe disso ainda". Fonte: https://www.youtube.com/watch?v=zYajQd_dkjk.

Brujeria e Krisiun: ainda há ingressos à venda para encontro histórico em SP
06/05/2018

O sempre visceral Brujeria está prestes a realizar mais uma longa turnê pela América Latina, praticamente dois anos após a polêmica “F*** Donald Trump tour”. Uma das principais apresentações no Brasil, acontece no próximo dia 22 de maio, no Espaço 555, em São Paulo, em encontro histórico com o todo poderoso Krisiun. Dona de uma carreira repleta de controvérsias e uma sonoridade peculiar dentro do heavy metal/grindcore, com composições pesadas, repletas de cinismo, violência e aquela pitada cômica, Juan Brujo (vocal), El Sangrón (vocal), Fantasma (vocal), Hongo (baixo), Hongo Jr. (bateria | Nick Barker - Cradle of Filth, Dimmu Borgir, Old Man's Child, Lock Up, Testament), Criminal (guitarra) Pinche Peach (vocal), Bruja Bichie (vocal) e Guero III devem executar diversos clássicos da carreira, além das faixas do último álbum “Pocho Aztlan” (2016 - Nuclear Blast).
Já o Krisiun, verdadeira instituição e um dos nomes mais importantes da história do metal brasileiro no exterior, vai realizar o show de encerramento oficial da turnê mundial do bem-sucedido álbum “Forged in Fury”. Visando celebrar esta histórica data, Alex Camargo (baixo/vocal), Moyses Kolesne (guitarra) e Max Kolesne (bateria) prometem executar um repertório avassalador com as principais composições de sua maravilhosa discografia. Os ingressos continuam à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/5823-brujeria-saopaulo-sp) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Osasco, Barueri, Santo André, São Caetano do Sul, São Bernardo do Campo, Jundiaí, Campinas, Sorocaba e Guarujá (https://ticketbrasil.com.br/show/5823-brujeria-saopaulo-sp/pontos-de-venda). 
Formado no inicio dos anos 90, em Los Angeles (EUA), o Brujeria é um dos nomes mais cultuados e com uma das carreiras mais peculiares do metal mundial. O supergrupo já contou com de integrantes de bandas como Fear Factory, Faith No More, Napalm Death, Dead Kennedys, Carcass, At The Gates e Cradle of Filth. Billy Gould (FNM/Jello Biafra & GSM), Dino Cazares (Fear Factory), Shane Embury (Napalm Death) e Jello Biafra (Dead Kennedys, LARD) são só alguns dos membros da fase de maior sucesso do grupo. O projeto ganhou notoriedade com o lançamento dos álbuns “Matando Gueros” (1993), “Raza Odiada” (1995) e “Brujerismo” (2000). Este último foi o grande sucesso comercial da banda, os credenciando para disputar o Grammy Latino, mesmo eles pouco se apresentando ao vivo. Com fortes raízes no México e letras todas cantadas em espanhol, que tratam de temas polêmicos como satanismo, sexo, imigração, narcotráfico, política e revolução, que levaram os integrantes a criar pseudônimos, esconder o rosto e manter suas identidades preservadas. A música "Seis Seis Seis", o EP "Demoniaco" e o single “El Patrón”, que homenageia o ex-chefe do Cartel de Medelín, Pablo Escobar, fizeram o barulho necessário para as lendas sobre o Brujeria começassem a surgir.
Enquanto isso, o Krisiun segue cada dia mais devastadores, protagonizando impressionantes performances e se mantendo na vanguarda do heavy metal como um dos grandes responsáveis pela revolução musical que modificou o cenário do metal extremo nas últimas décadas. Formada em 1991 na cidade de Porto Alegre (RS), a banda estourou mundialmente como precursora do movimento brutal death metal com o lançamento do debut álbum “Black Force Domain”. No entanto, alcançaram a fama internacional em 1998, com o disco “Apocalyptic Revelation”, marcada pela devastadora composição "Kings of Killing". Com uma sonoridade pesada, vigorosa, violenta, além de surpreendente técnica, a banda ainda abusa de criatividade, originalidade e autoconfiança. Sem medo de correr riscos e enfrentar novas experiências, eles criam álbuns que se tornam aventuras infinitamente fascinantes. Com uma infindável lista de hits como “Kings of Killing”, “Bloodcraft”, “The Will to Potency”, “Blood of Lions”, “Combustion Inferno” e “Vicious Wrath”, e diversos álbuns que se tornaram clássicos como “Black Force Domain” (1995), “Apocalyptic Revelation” (1998), “Bloodshed” (2004), “Southern Storm” (2008) e “The Great Execution” (2011), há muito tempo, o Krisiun se estabeleceu como um fenômeno global no mundo da música extrema, chamando a atenção inclusive de Bill Ward, baterista original do Black Sabbath, além de irretocáveis performances no Rock in Rio e importantes festivais como Wacken Open Air, Helfest, entre muitos outros. Links relacionados: https://www.facebook.com/Brujeria; https://www.facebook.com/krisiun.official; https://www.facebook.com/agenciasobcontrole e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Eden Seed: ouça “Age of Creation” agora mesmo!
06/05/2018

Após o lançamento bem-sucedido do Debut “Age of Creation” pela gravadora Vmbrella, o EDEN SEED disponibiliza o mesmo para audição nas principais plataformas digitais! A ideia é levar o seu som diferenciado para os quatro quantos do mundo, mostrando todo o poder do caldeirão de influencias que criaram nesses últimos anos. Não perca tempo e ouça “Age of Creation” nas plataformas digitais: BANDCAMP: https://goo.gl/hj66uW; SPOTIFY: https://goo.gl/xMxk2n; iTUNES: https://goo.gl/Ue12GD; DEEZER: https://goo.gl/4FBXEV; AMAZON: https://goo.gl/WY8EHz; GOOGLE PLAY: https://goo.gl/Pt43h9; SOUNDCLOUD: https://goo.gl/h9Xdir e YOUTUBE: https://goo.gl/Pf2uS6. Links Relacionados: www.eden-seedband.com; www.facebook.com/EdenSeedBand; https://soundcloud.com/eden-seed; https://www.youtube.com/channel/UCt2y9oH-Z3gMv2fDOAhm7Uw; https://fleeber.com/artist/eden.seed e https://www.instagram.com/edenseedband/. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

Silver Mammoth: lançando clássico do Motörhead nas plataformas digitais em maio
06/05/2018

A banda paulista SILVER MAMMOTH confirmou que disponibilizará, no próximo dia 25 de maio, a sua versão de “White Line Fever”, clássica do Motörhead, em todas as plataformas digitais. “White Line Fever” foi registrada pelo SILVER MAMMOTH originalmente para ajudar a compor o track list do tributo “Going To Brazil… The Brazilian Tribute Of Motörhead”. disponibilizado pelo selo britânico Secret Service Records. O álbum foi lançado na Europa no seu formato físico no primeiro semestre de 2017, e conta também com as presenças de bandas como: Ratos de Porão, Torture Squad, Claustrofobia, Genocídio, Matanza, Attomica, Nervochaos, entre outras. Em paralelo, o SILVER MAMMOTH confirmou que continua com a sua agenda de shows aberta, em suporte ao lançamento do seu novo trabalho, “Silver Mammoth Singles”. Para mais informações sobre como contratar o grupo, para shows no Brasil e exterior, basta entrar em contato através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades da banda SILVER MAMMOTH e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Titãs anuncia a gravação de novo DVD no Teatro Opus em São Paulo/SP
06/05/2018

Percorrendo por mais de três décadas as mais sinuosas estradas, os Titãs, um dos nomes mais extraordinários da história do rock nacional, acaba de anunciar mais um importante passo nesta nova fase da carreira. Branco Mello (voz/baixo), Sergio Britto (voz/teclado/baixo), Tony Bellotto (guitarra), Mario Fabre (bateria) e Beto Lee (guitarra) confirmaram show especial para gravação do DVD da ópera-rock “Doze Flores Amarelas” em formato que valoriza o intimismo e a proximidade com o público.

A apresentação do próximo dia 12 de maio faz parte da programação comemorativa ao primeiro ano de atividades do Teatro Opus, uma das casas de espetáculos mais modernas de São Paulo, localizada no deck do Shopping Villa-Lobos. Os fãs interessados em conferir esta histórica performance já podem garantir os ingressos na bilheteria do Teatro Opus (Shopping Villa-Lobos) ou pelo site da Uhuu (https://uhuu.com). 
“Doze Flores Amarelas” narra a história de três jovens estudantes de faculdade (as Marias A, B e C) que, como todos de sua turma, usam a tecnologia frequentemente, em especial, um aplicativo chamado “Facilitador”. Numa dessas consultas, perguntam como devem fazer para curtirem ao máximo uma grande festa. Mas a festa acaba mal. Elas são violentadas pelos colegas. O tema da narrativa foi uma unanimidade. E nasceu das inquietações atuais, contemporâneas como assédio, abuso, violência contra a mulher, aborto e tecnologia tóxica do mundo digital. “Doze Flores Amarelas” reúne ao todo 25 composições inéditas, entre elas “A Festa”, “Me Estuprem” e, claro, a música que dá nome ao espetáculo. Branco Mello, Sergio Britto e Tony Bellotto decidiram pelo formato e convidaram Hugo Possolo, ator, dramaturgo e diretor do grupo de teatro Parlapatões, e o escritor, dramaturgo e jornalista Marcelo Rubens Paiva para reuniões criativas. Deste encontro surgiu o argumento, assinado pelos cinco.
Além de co-autor do argumento, Hugo Possolo divide a direção do espetáculo com o cineasta Otavio Juliano. Três cantoras/atrizes completam a linha de frente musical: Corina Sabbas, Cyntia Mendes e Yas Werneck. O DVD tem lançamento previsto para dia 13 de julho via Universal Music. Antes disso, o grupo vai lançar três atos do espetáculo, em formato digital: Ato 1 (27 de abril), Ato 2 (04 de maio) e Ato 3 (11 de maio). Vale a pena lembrar que o próprio Titãs protagonizou, em noite memorável, o show de inauguração do mesmo Teatro, que durante este período recebeu mais de 120 mil espectadores em festivais, programas ao vivo, prêmios importantes, temporadas de grandes musicais, teatro e shows inesquecíveis.
Ficha técnica:
Músicas - Titãs // Direção Artística - Branco Mello, Sergio Britto e Tony Bellotto
Argumento - Branco Mello, Sergio Britto, Tony Bellotto, Hugo Possolo e Marcelo Rubens Paiva
Libreto - Hugo Possolo // Direção do espetáculo - Hugo Possolo e Otavio Juliano
Direção geral de Produção - Angela Figueiredo // Elenco: Branco Mello, Sergio Britto, Tony Bellotto, Beto Lee, Mario Fabre, Corina Sabbas, Cyntia Mendes e Yas Werneck // Produção Musical - Rafael Ramos
Cenário - Hugo Possolo, Otavio Juliano, Luciana Ferraz e Julio Dojcsar.
Desenho de luz - Guilherme Bonfanti // Design e Criação de vídeos - Luciana Ferraz
Figurinos - Renato Paiutto // Direção de movimento - Olivia Branco // Design Gráfico - Juliano Seganti
Assessoria de Imprensa - Perfexx // Produção Executiva - Ricardo Moreira e Ricardo Mateus
Coordenação de produção - Deyse Simões // Coordenação geral do projeto - Angela Figueiredo
Realização - TITÃS Empreendimentos
Fonte e Assessoria de Imprensa do Teatro Opus: Guilherme Oliveira e Costábile Salzano Jr
Apoio de assessoria de imprensa: Mauren Favero e Pâmela Seyffert.
Assessoria de Imprensa | Titãs: Perfexx Assessoria - www.perfexx.com.br - Ana Paula Aschenbach, Rogério Bolzan, Tânia Barbato, Isabela Perroni e Cibele Carla.
Assessoria de Imprensa | Shopping VillaLobos - Camila Trama e Carola Ferraz.

Smashing Pumpkins: Billy Corgan revela o seu lugar na música hoje em dia
06/05/2018

O vocalista/guitarrista do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, falou sobre o seu lugar no mundo da música em uma nova entrevista para o site Creative Independent. Ele pareceu demonstrar que não está mais buscando relevância e apenas irá compor músicas para ver até onde vai. "Eu tive essa percepção num dia desses, tipo, realmente achava que os negócios na música seriam como um pai substituto para mim. Eu realmente queria que esses homens que trabalham nos negócios da música fossem o bom pai que eu nunca tive... Na verdade, eu só tive 01 cara na indústria da música em toda a minha carreira artística, que foi esse tipo de homem para mim, Phil Quartararo, com quem ainda sou amigo - apesar dele ainda estar tangencialmente nos negócios".
"Phil era um cara que trabalhava na rádio e que se tornou uma pessoa de relações públicas de alguma gravadora, e depois, se tornou presidente da Virgin Records. Mais tarde, passou a ser um dos cabeças da Warner Brothers por um bom tempo. Ele era o único homem que me dava a sua palavra e cumpria. Consequentemente, ele estava no comando do meu período mais produtivo e bem-sucedido da minha carreira, porque eu precisava de alguém para ser esse tipo de pessoa, sabe? Eu nunca tive um tipo de pessoa assim na minha vida... Eu precisava de alguém para me proteger e me lembro de uma vez quando lhe disse: 'Se você me disser que algo é importante, eu vou acreditar em você. Eu nunca dei esse poder para ninguém'. Você sabe o que eu quero dizer? Eu sempre fui o garoto paranoico da minha rua".
"Eventualmente, eu sempre pensava que as pessoas iriam me foder a qualquer hora e que era só uma questão de tempo para divulgar essa narrativa. Isso me causou muitos problemas e me lembro de Phil me ligando ao telefone e dizendo: 'Olha, você tem que fazer tal coisa'. Eu reclamava e dava a ele as minhas 07 milhões de razões teóricas, e ele dizia: 'Cara, confie em mim'. Ele era o cara, sabe? Porra, eu gostaria de ter tido umas 40 pessoas assim na minha vida... Eu teria feito um trabalho muito melhor e teria me poupado de muita dor e tortura. Eu realmente sinto que nesse momento estou num 'teatro de variedades' ou algo assim. Eu estou sem tempo, cara... O meu conjunto de habilidades não é realmente aplicável ao mundo como ele existe hoje e eu só vou fazer o meu trabalho e ver para onde ele está indo".
SMASHING PUMPKINS está em estúdio gravando o seu 9º álbum de estúdio com os membros originais: Billy Corgan (frontman), James Iha (guitarrista) e Jimmy Chamberlin (baterista). O último disco gravado com a formação original foi em 2000, "Machina The Machines of God" (5º álbum). O guitarrista Jeff Schroeder (na banda desde 2007, quando retornaram do seu hiato) e o baixista Jack Bates, completam o line-up da banda. Somente a baixista original, D'arcy, não vai fazer parte da reunião. A banda já divulgou as datas da sua turnê de reunião nos EUA, que irá iniciar em Julho e vai até Setembro.

Brad Wilk, baterista do Rage Against The Machine quase entrou no Pearl Jam
06/05/2018

O baterista do RAGE AGAINST THE MACHINE, AUDIOSLAVE e PROPHETS OF RAGE, Brad Wilk, revelou que fez testes de audições para ser o baterista do PEARL JAM em 1991, conforme entrevista concedida para o site Let There Be Talk. “Eles estavam indo para a Inglaterra mixar o 1º álbum de estúdio deles, 'Ten' (1991), quando recebi uma ligação de Eddie Vedder (vocalista do PEARL JAM): 'Acabamos de perder o nosso baterista e eu adoraria que você viesse e conhecesse todo mundo. Eu vou mandar para você uma fita com as músicas, ok?' Eu estava me cagando nas calças, porque eu nunca tinha saído para fora do meu país, sabe? Eu tinha que fazer o meu passaporte, comecei a escutar as músicas, era muito jovem na época e pensei que esta seria a minha oportunidade, que havia chegado a minha hora".
"Eu fui para a Europa e chegamos a tocar juntos. Eddie e eu já nos conhecíamos de outros tempos e estávamos nos encontrando novamente na Europa, mas para os outros membros da banda eu era apenas o cara novo chegando...”
“O baterista original que gravou o disco 'Ten' estava tendo problemas com drogas, então eles precisavam de um novo baterista. Então, isso aconteceu logo depois que ele saiu da banda e o álbum ainda não estava mixado. O grupo estava numa casa na zona rural da Inglaterra mixando o disco, enquanto que eu era muito jovem e eles já eram contratados pela Sony/Epic Records na época".
"Resumindo, eu fui lá e simplesmente não deu 'liga' musicalmente, principalmente com Jeff, que é um baixista e um cara incrível, mas esse é um caso clássico numa banda, tipo, não importa o quão bom você seja, a química tem que rolar entre baixo e bateria, certo? Apenas não estava dando 'liga' e eu queria estar enganado quanto a isso, porque eu só queria estar em uma banda com o meu velho amigo e aquela era uma oportunidade incrível! Mas não deu certo e me lembro de ter deixado a Europa com o rabo entre as pernas... Porra, havia perdido a minha oportunidade. Eu fiquei lá com eles por cerca de 01 semana, ensaiando e tocando as músicas. Algumas delas eu achava realmente incríveis canções, mas algumas coisas não é para acontecer, sabe? Por qualquer motivo, é assim que acontece... Talvez não foi exatamente a 'liga' que não deu certo, quem sabe foi por qualquer outra razão, mas eu não era o cara certo para eles”.

Primeira guitarra de George Harrison está à venda
06/05/2018

Como relatado pela Music Radar, a primeira guitarra de George Harrison está indo a leilão. O instrumento em questão é uma Hofner Club 40 que foi adquirida pelo músico em 1959 e usada durante os primeiros anos dos Beatles, como nos shows do The Casbah em Liverpool. Ela foi oferecida como prêmio no Star Club em Hamburgo, Alemanha. Frank Dostal, o felizardo que ganhou esta competição foi também conhecido como membro da Faces alemã. Dostal faleceu ano passado e a sua viúva Mary Dostal, conhecida pelo seu envolvimento com a banda de Liverpool, The Liverbird, ofereceu a guitarra para a Julien’s Auctions. Espera-se que ela alcance de US$ 200 mil a US$ 300 mil.

Alice Cooper: O que seria necessário para me aposentar
06/05/2018

A recente onda de aposentadorias não parece ter afetado o mestre Alice Cooper. Ele não cogita parar e ainda quer permanecer mais tempo na estrada. "Eu sempre disse isso: se fizermos uma turnê e ninguém aparecer, então estou aposentado. Isso nunca aconteceu. Na verdade, estamos fazendo melhores negócios agora do que jamais fizemos. Em recente matéria publicada via blabbermouth, ele declarou ao Q103 Albany que:

"Mais pessoas estão vindo para o show agora, e eu nunca me senti melhor, então eu não vejo nenhum motivo para me aposentar. Eu sei que muitos caras estão desistindo, mas muitos caras ainda fumam e bebem. Eles provavelmente estão cansados. Eu não estou cansado. As pessoas sempre dizem: 'Bem, você poderia simplesmente jogar golfe todos os dias', e eu digo: 'Eu jogo golfe todos os dias de qualquer maneira!'" Em relação a atual formação da sua banda, Alice parece estar muito satisfeito, ele declarou que: "Ryan (guitarra) é ótimo. Ryan e Chuck (baixo) são meus dois tipos de baluartes. Eles são os que estão lá há mais tempo ... É uma ótima banda. Essa banda, se houver algum erro, acredite em mim, ninguém vai saber a não ser a própria banda. O público nunca ouviria. Há tão poucos erros. É uma anomalia se você ouvir alguma coisa errada nesse palco ..."

Geezer Butler diz que Bill Ward ainda é o melhor
06/05/2018

Neste sábado, 5 de maio, o baterista Bill Ward completou 70 anos de idade. E seu ex-companheiro de banda no Black Sabbath, o baixista Geezer Butler, fez um post em sua homenagem no twitter. "Feliz aniversário de 70 anos @billwarddrums - ainda o melhor!"

Metallica: "The Final Countdown" durante show na Suécia
06/05/2018

Durante apresentação do Metallica no dia 5 de maio de 2018 no Ericsson Globe em Estocolmo, na Suécia, Robert Trujillo e Kirk Hammett tocaram uma versão da clássica "The Final Countdown" do Europe. Veja abaixo uma filmagem profissional da performance, liberada na página oficial da banda no youtube - https://www.youtube.com/watch?v=C45Bn0PzFEM.

Conception anuncia reunião e EP de inéditas com crowdfunding
06/05/2018

A banda norueguesa CONCEPTION confirmou os rumores da reunião dos membros originais Roy Khan (ex-KAMELOT) nos vocais, Tore Østby (ex-ARK) na guitarra, Ingar Amlien (CREST OF DARKNESS) no baixo e Arve Heimdal (ex-CREST OF DARKNESS) na bateria, depois de 20 anos do lançamento do último álbum de inéditas. A banda está de volta à ativa e com campanha de financiamento coletivo para o lançamento de um EP de inéditas. Mais informações sobre o financiamento no link da PledgeMusic e nas páginas das redes sociais da banda. https://www.facebook.com/conceptionmusi2/.
Há também um vídeo do anúncio com os membros Roy Khan e Tore Østby, os dois principais compositores e que estavam afastados da cena musical há um bom tempo. Khan deixou a banda KAMELOT, da qual foi vocalista por 14 anos, em 2011, após uma crise de "burnout" devido as intensas atividades de gravações e turnê. Recentemente lançou uma música solo inédita em um recém criado canal no Youtube. Østby não participa de um grande evento musical desde a última apresentação do CONCEPTION, na primeira reunião da banda tocando no festival Progpower USA em 2005. Seu último trabalho de destaque foi com a banda ARK, que contava o baterista John Macaluso e o vocalista JORN LANDE.

Billy Corgan fala sobre Kurt Cobain
06/05/2018

O baterista do METALLICA, Lars Ulrich, entrevistou recentemente o frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, em seu programa de rádio, It's Electric. Seguem alguns trechos:
Billy Corgan: "Quando estávamos indo pela 1ª vez com o SMASHING PUMPKINS para New York, Los Angeles ou Londres, éramos tratados de uma certa maneira que nos deixava realmente confusos, porque a gente cresceu numa classe média trabalhadora, sabe? O trabalho era muito pesado e você também cresceu assim, não é? Era como trabalhar ou morrer. Então, estávamos gostando de ir para um lugar como New York, mas as pessoas vinham nos falar: 'Tudo isso daqui é muito para vocês'. Era como se nós fôssemos castigados por ter trabalhado demais, sabe?"
"Lembro-me de Courtney Love me ligando uma vez e dizendo: 'O seu 1º álbum foi injustiçado, porque é tão bom que poderia ter o mesmo nível de reconhecimento do 2º disco de vocês, pelo fato de terem trabalhado duro nele e os solos são bons demais, sabe?' E você sabe, o METALLICA também passou por isso. As pessoas diziam que tinham que ter ambição, mas era quase como uma zombaria o que elas falavam e eu pensava..."
Lars Ulrich: "Sim, eu também ouço falar exatamente o que você está dizendo".
Corgan: "E eu pensava..."
Lars: "Realmente, é uma coisa que sobe à cabeça delas..."
Corgan: "Sim, vocês também se importam bastante, não é? Eu pensava: 'Saia do meu caminho, porra! Você sabe o que eu quero dizer nas minhas letras? Você sabe de onde estou vindo? Você sabe do que eu quero escapar?' Eu costumava falar sobre Kurt Cobain, de que esse tipo de pessoal queriam acreditar que Kurt sairia da cama, tomaria algumas drogas e iria compor um clássico do caralho... Kurt Cobain como letrista, compositor e visionário, era uma porra de um assassino para esse tipo de gente. Ele foi ótimo no que fez e é uma pena que ele não tenha feito mais isso, porque Kurt era muito bom no que fazia. Ele deixou as pessoas acreditarem que ele era o cara do tipo, ah, sim..., você sabe..."
"Você sabe, muito antes do NIRVANA ter sido o que foi, quantas noites você acha que Kurt sentou na porra de um porão tentando descobrir por que esse acorde combinava com esse outro acorde? E ouvindo as primeiras demos do NIRVANA e depois escutando o 1º disco e na sequência o 2º disco, percebe-se que a voz dele foi mudando. Tipo, não está apenas mudando fisicamente, mas também está encontrando o personagem de Kurt Cobain. Esses tipos de pessoas só queriam ficar sentadas nos seus escritórios, falando sobre Kurt, sobre o que ele fez e o que não fez. Ele e Dave Grohl entraram em discussões sobre questões musicais, mas e daí? Kurt só pedia uma merda de folga da pressão da mídia, sabe? Mas o bom disso tudo é que o público e os fãs em geral - em geral - só se preocupam com a música". Fonte original: https://www.youtube.com/watch?v=OJR7w3-FB9c

Billy Corgan do Smashing Pumpkins fala sobre a dificuldade no relacionamento com os produtores
06/05/2018

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, falou sobre trabalhar com produtores - em entrevista para o site Creative Independent. “O relacionamento com os produtores pode se tornar uma coisa estranha, porque a maioria deles agem como se fossem apenas diretores de acampamentos escolares, infelizmente. É por isso que eu não consegui trabalhar com a maioria deles, porque essa é a modalidade que eles aplicam, sabe? Eles dão sustento ao seu ego, promovem certas ideias intensivamente e em seguida, secretamente, quando o artista estiver fora do estúdio, eles entram nos arquivos e 'consertam' as coisas.

Eu conversei com vários produtores ao longo dos anos e escutei histórias das mais loucas e selvagens. Fiquei sabendo de histórias, tipo: 'Ah, sim. Quando o artista ia embora do estúdio, eu ficava acordado a noite toda consertando as coisas e até gravava uns back-vocais quando achava necessário'. Sabe? É desse nível maluco que me refiro".
“Eu preciso de um produtor para gravar os álbuns e ao mesmo tempo me ressinto em precisar de um produtor. Não é que eu queira trazer os méritos das minhas habilidades de produção, mas eu me ressinto em precisar de alguém... Isso faz parte da maturidade, saber quando você precisa de pessoas e admite isso". Fonte original: https://thecreativeindependent.com/people/billy-corgan-on-the-questions-all-artists-should-ask-themselves/.

Kiss: empresário diz se eles podem continuar sem membros originais
06/05/2018

Doc McGhee, mais conhecido como o gerente do Kiss, Mötley Crüe e do Bon Jovi, foi recentemente perguntado pelo The Unwritable Rant se o Kiss poderia continuar sem Gene Simmons e Paul Stanley. Veja a resposta: "Existe uma nova geração do Lanterna Verde? Existe uma nova geração do Super-homem? Não, existe só o Super-homem. Já existiram seis deles, mas ainda é o Super-homem. Se os garotos subirem ao palco, colocarem a maquiagem e tiverem a mesma atitude, eles vão fazer um grande show visual. Não é o "Dark Side Of The Moon". As pessoas não vêm aqui com os seus fones de ouvido para ter uma grande experiência musical. Eles vêm para se divertir, para ver as coisas explodirem e pessoas voando." É como o Cirque Du Soleil. Se não coloca nada além do seu talento no palco, as pessoas vão morrer de tédio. É isso que é o Kiss, o Kiss é uma forma de vida."

Warcall: assista ao videoclipe 'Mission Commando' pela Legacy Magazine
05/05/2018

No outono (do hemisfério norte) de 2017, os thrashers canadenses WARCALL lançaram seu mais recente álbum, 'Invaders', e fizeram turnê pela Europa em outubro. Em sua invasão ao continente, a banda de Montreal coletou videoclipes de seus shows e aventuras na França, Alemanha, Bélgica e República Tcheca. Juntando-se à Legacy Magazine, WARCALL está revelando toda a diversão capturada no seguinte link: http://www.legacy.de/exklusives/1413-exklusive-video-premiere-warcall-mission-commando.html.
A banda comenta: “Estamos muito orgulhosos por apresentar o nosso novo videoclipe 'Mission Commando'. A velocidade e a intensidade da música combinam muito bem com o tema do vídeo que documenta nossa recente jornada pela Europa. Está na estrada é um estilo de vida rápido e implacável e esta é a trilha sonora perfeita para acompanhar as imagens que capturamos no último outono. Apreciem!"
O WARCALL é inspirado no Iron Maiden, Metallica, Motorhead, Dissection e Slayer, e sua música é rápida, agressiva, melódica e dramática. Desencadeando três álbuns bem recebidos sob seus cinturões de bala ('Demonarchy', 'Blood, Guts and Dirt', 'III'), seu mais recente 'Invaders' é um lançamento conceitual baseado em humanos lutando contra uma invasão alienígena com uma mensagem de combatendo a opressão, resistindo, reconquistando, mas sem saber se realmente acabou.
Ouça 'Invaders' aqui: https://www.decibelmagazine.com/2017/10/12/full-album-stream-warcalls-invaders/.
Videoclipe de 'Riding With Zombies': https://youtu.be/5e1izPPyeI8%C2%A0.
Videoclipe de 'Bully Bastard': http://www.nocleansinging.com/2017/10/25/an-ncs-video-premiere-warcall-bully-bastard/.
Conheça mais da banda: https://www.facebook.com/warcallband/. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Infinitee: ouça o álbum de estreia 'The Possibilities Are Endless' via TechnicalMusicReview
05/05/2018

Formando sua one-man-band, INFINITEE, em 2016, Tres Thomas, guitarrista da banda de death metal Tales Of The Tomb criou a fera iconoclasta para forjar seu próprio caminho musical diferente dos extremos que ele normalmente realiza. Inspirado em My Chemical Romance, Dance Gavin Dance, Plini, Modern Day Babylon e The Contortionist, o som do INFINITEE é uma mistura de influências djenty, pesadas, dinâmicas, melódicas e progressivas, como mostra o álbum de estreia 'The Possibilities Are Endless' de 20 de abril. Juntando-se à Technical Music Review, o INFINITEE está transmitindo o álbum completo no seguinte link: https://technicalmusicreview.com/2018/04/20/infinitee-the-possibilities-are-endless-album-stream/.
Thomas comenta: “Isso definitivamente será diferente! No entanto, a faixa-título ‘The Possibilities Are Endless’ ("As possibilidades são infinitas") deixa todos os tipos de possibilidades em aberto... sem trocadilhos! Faixas como ‘Xenocybin’, ‘Lost’ e a faixa-título são mais metálicas e convencionais com sua instrumentação. Faixas como 'Robots Vs The Wooden Chairs' Partes 1 e 2 são mais influenciadas pela EDM, o que despertou o interesse de pessoas que não são realmente fãs de metal ou djent, mas apreciam os elementos mais eletrônicos da música. Isto é basicamente uma batalha de robôs (sons eletrônicos feitos) e as cadeiras de madeira (guitarras, baixo, bateria) que são de madeira e feitas e tocadas por humanos!”
O álbum de estréia do INFINITEE, 'The Possibilities Are Endless', já está disponível no Bandcamp, iTunes: https://infiniteeband.bandcamp.com/ e https://itunes.apple.com/ca/album/the-possibilities-are-endless-ep/1352811914,
Vídeos: Robots vs. The Wooden Chairs Pt.1 - https://youtu.be/YM1F0QE7zaQ e Free - https://youtu.be/tpfSPOfy6B4. Conheça mais da banda: https://www.facebook.com/InfiniteeBand. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Sense Of Fear: debut álbum 'As The Ages Passing By…' lançado e novo lyric video
05/05/2018

Assinando com a Rockshots Records, os heavy/thrashers clássicos da Grécia, SENSE OF FEAR, lançaram no dia 20 de abril seu debut 'As Ages Passing By…'. 'As The Ages Passing By…' sucede o EP auto-intitulado da banda em 2013. Oferecendo uma sensação de heavy metal da velha escola com uma moderna bigorna, cada faixa criada no novo álbum foi cuidadosamente selecionada para um bom e velho headbanging, além de contar uma história única. O álbum foi gravado no Valve Studio em Thessaloniki, Grécia, por Stratos “Strutter” Karagiannidis (Gus G, Wardrum) com mixagem e masterização feita no Music Factory e Prophecy Studios em Kempten-ALLGÄU, Alemanha, por R.D. Liapakis (Mystic Prophecy, Devil’s Train) e C. Schmid. A arte do álbum foi projetada e editada por Colin Marks (Nevermore, Exodus, Fleshgod Apocalypse, Kataklysm, Jeff Loomis, Xerath, Sylosis).
A banda comenta: “Cada música tem sua própria importância para o álbum, e todas juntas criam a apresentação do SENSE OF FEAR para o mundo como uma banda e como músicos. Todas as letras vêm de experiências e emoções pessoais. Esta é a nossa maneira de nos expressar e lutar contra os demônios pessoais.” 'As Ages Passing By…' está agora disponível digitalmente e em CD, através da loja online Rockshots Records, além do iTunes, Amazon, Spotify e de todos os principais distribuidores online.
https://shop.rockshots.eu/it/cd/1062-sense-of-fear-as-the-ages-passing-by.html
https://itunes.apple.com/ca/album/as-the-ages-passing-by/1360758666
https://www.amazon.com/As-Ages-Passing-Sense-Fear/dp/B07BBYQZNQ
https://open.spotify.com/album/4HaMrXrUjMVeOvaYhfSAQT?si=OtUiMRDfQayJpUgJGbs9pA
O SENSE OF FEAR também acaba de lançar um lyric video para a faixa 'Torture of Mind' e pode ser conferida pelo link: https://youtu.be/AkSjWa0zYZE. Conheça mais da banda: http://www.senseoffearband.info/. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Segundo Ato da ópera-rock dos Titãs já está disponível nas plataformas digitais e é disponibilizado o lyric video de “Eu Sou Maria”, na Vevo
05/05/2018

Os Titãs lançam hoje o e-álbum com o segundo ato da ópera-rock “Doze Flores Amarelas”. O espetáculo ganha um registro em DVD, que será gravado no próximo dia 12 de maio, no Teatro Opus, em São Paulo. Mas o público já pode conferir o ato 2 em todas as plataformas digitais, através do link: https://umusicbrazil.lnk.to/DozeFloresAmarelas2. O primeiro ato foi lançado na semana passada (assista aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/DozeFloresAmarelas) e o terceiro será divulgado no dia 11 deste mês. No mesmo dia, a banda disponibiliza o lyric video de “Eu Sou Maria”, na Vevo. Confira aqui: https://www.youtube.com/watch?v=zjU8_5_n38g.

O espetáculo narra a história de três jovens, estudantes de faculdade (as Marias A, B e C) que, como todos de sua turma, usam a tecnologia frequentemente, em especial, um aplicativo chamado Facilitador. Numa dessas consultas, perguntam como devem fazer para curtirem ao máximo uma grande festa. Mas a festa acaba mal. Elas são violentadas por cinco colegas. O tema da narrativa foi uma unanimidade. Nasceram das inquietações atuais, contemporâneas, como assédio, abuso, violência contra a mulher, aborto e tecnologia tóxica do mundo digital.  A ópera-rock “Doze Flores Amarelas” reúne 25 músicas inéditas, entre elas “A Festa”, “Me Estuprem” e, claro, a música que dá nome ao espetáculo. A montagem foi concebida por Branco Mello, Sergio Britto e Tony Belloto, que também assinam a direção artística do espetáculo. A direção geral é de Hugo Possolo e Otavio Juliano e o texto é assinado por Marcelo Rubens Paiva. O DVD “Doze Flores Amarelas” tem previsão de lançamento para julho deste ano, pela Universal Music.

Vision Divine: Fabio Lione anuncia saída da banda
05/05/2018

O vocalista italiano Fabio Lione (ANGRA, ex-RHAPSODY) postou a seguinte mensagem em seu perfil pessoal no Facebook, anunciando sua saída da banda Vision Divine:
"...Foi uma longa jornada... É sempre triste quando você se dá conta de que uma parte da sua vida se encerra... Desde '99 nós fizemos álbuns fantásticos, grandes canções e dividimos experiências incríveis... Depois de quase 20 anos, para mim, chegou a hora de seguir um caminho diferente do Vision Divine e dizer "adeus" pra esses caras e essa banda... Eu desejo tudo de melhor a eles ... como vocês devem saber eu sempre me dediquei ao máximo por essa banda, inclusive nos momentos difíceis e nas situações incomuns... Tenho muito orgulho do nosso último álbum, de 2012, "Destination Set To Nowhere" e de todas as coisas que alcançamos e dividimos juntos... Às vezes a vida precisa de mudanças e quando você percebe que a hora chegou é melhor não esperar ou ficar inseguro... Que a "Visão" seja eternamente forte... Fabio 2.0"

Slash: novo disco está pronto, afirma Myles Kennedy
05/05/2018

O novo disco de Slash com Myles Kennedy & The Conspirators está pronto. A informação foi revelada pelo próprio Kennedy, vocalista, em entrevista à rádio americana WRIF 101.1 FM, de Detroit (via Blabbermouth). "Acabamos de finalizar o disco. Na verdade, acabei de fechar meus vocais na última semana, então, há outro disco pronto. E, provavelmente, vai ser lançado mais tarde neste ano", afirmou Myles. Slash havia confirmado, em março, que estava trabalhando em seu quarto disco solo - o terceiro com o vocalista Myles Kennedy e pelo grupo The Conspirators, formado por Brent Fitz na bateria, Todd Kerns no baixo e, agora, Frank Sidoris na guitarra rítmica. O músico revelou, na ocasião, que está trabalhando com o produtor Michael "Elvis" Baskette, junto do qual uma foto foi divulgada. Segundo Slash, a ideia é lançar o disco, ainda sem título, entre setembro e dezembro deste ano, período correspondente ao outono do Hemisfério Norte (primavera no Hemisfério Sul). Uma turnê para divulgar o trabalho pelos Estados Unidos é esperada.
"Estou empolgado com o novo material que juntamos para esse disco, há músicas legais e uma sensação de 'ao vivo'", explicou Slash ao Loudwire. "Estou trabalhando com Myles, Brent e Todd há oito anos. Tem sido um percurso incrível até agora, estamos melhorando cada vez mais como banda, o que é ótimo. Com a chegada de Frank desde a última turnê, sinto que chegamos a um ótimo ponto de criatividade que eu, definitivamente, penso que aparece nesse próximo disco."

Ghost mostra duas músicas inéditas em show ao vivo
05/05/2018

Durante apresentação realizada na noite de 4 de abril no The Roxy em West Hollywood, CA, o Ghost mostrou duas músicas novas, "Faith" e "Dance Macabre", confira nos vídeos a seguir. https://www.youtube.com/watch?v=Vleg5r4RsGc e https://www.youtube.com/watch?v=GkMdPKab4eQ. As duas músicas estarão no próximo álbum da banda, "Prequelle, que sai no dia 1º de junho.

"Malcolm Young era um gênio", diz Chris Slade, atual baterista do AC/DC
05/05/2018

Em entrevista à Duke TV (transcrição via Blabbermouth), o baterista Chris Slade fez elogios ao seu antigo colega de AC/DC, o guitarrista rítmico Malcolm Young, falecido em novembro do ano passado. Slade destacou que o músico era "um gênio" e "o melhor guitarrista base que existiu. Ele era um gênio, um guitarrista rítmico genial. Provavelmente, o melhor guitarrista rítmico já nascido. Apenas tremendo. Incrível noção de tempo. Brilhante. Ele fazia meu trabalho ficar tão fácil", afirmou Slade.
O baterista relembrou a única vez em que levou uma "bronca" de Malcolm. "Foi quando tive uma massagem energética. Estava em New Mexico, na estrada, e o show era no dia seguinte. A massagista disse: 'amanhã, você terá tanta energia que não saberá como lidar'. [...] E, no show, fiquei preocupado, pois nunca usei drogas. Em certo momento, estávamos tocando no show e Malcolm diz: 'você está empurrando, tocando muito adiante'. E eu estava. E eu nunca faço isso. Foi a única vez que ele disse: 'talvez você esteja fazendo errado'", contou. Em seguida, Slade destacou que Malcolm Young era um "ótimo cara, um compositor incrível - junto de Angus - e um guitarrista genial". "Ele faz muita falta. Stevie (Young) faz um grande trabalho, sem dúvidas. É difícil seguir Malcolm, uma das coisas mais difíceis, eu diria, no mercado da música. Não há muitas pessoas que possam fazer isso e Stevie fez um grande trabalho", afirmou. Ouça a entrevista na íntegra a seguir (em inglês) https://www.youtube.com/watch?v=a-wwgbQNczU.

Blaze Bayley: de volta ao Brasil para shows em janeiro de 2019
05/05/2018

Não importa qual seja a turnê realizada por Blaze Bayley: os fãs podem ter certeza de que passará pelo Brasil. E, em entrevista ao Whiplash.Net, o vocalista já colocou data para voltar ao país: janeiro em 2019. O cantor virá ao país para promover a trilogia de discos “Infinite Entanglement”, em especial o último, “The Redemption of William Black”, lançado em março deste ano. “Vamos ao Brasil em janeiro de 2019.

Estamos tentando organizar uma turnê pela América do Sul que vai acabar no Brasil”, disse Bayley. “Volto com minha banda europeia para fazer o show completo a todos os meus fãs”, completou. Antes de vir à América do Sul, Blaze Bayley passará por diversos países da Europa. E já adiantou qual o show que deve chegar ao Brasil. “Tentamos selecionar algumas músicas da trilogia para o repertório. Há músicas das três partes. Além disso, estive no Iron Maiden há 20 anos, gravei dois álbuns e ainda gosto de tocar algumas músicas, mas estamos mudando a cada turnê. Teremos apenas algumas músicas do Maiden, como minha versão própria de ‘Virus’ e um novo arranjo de ‘The Angel And The Gambler’. É muito difícil trabalhar no repertório, pois há tantas músicas que gosto de tocar, mas preciso deixar muitas delas”, disse.
Em show realizado no último dia 25 de abril, na Eslováquia, Blaze Bayley tocou as seguintes músicas: 1. Redeemer; 2. Are You Here; 3. Futureal (Iron Maiden); 4. The First True Sign; 5. Silicon Messiah; 6. Dawn of the Dead Son; 7. Escape Velocity; 8. Fight Back; 9. Prayers of Light; 10. Virus (Iron Maiden); 11. Independence; 12. Immortal One; 13. Human; 14. Calling You Home; 15. Endure and Survive; 16. The Angel and the Gambler (Iron Maiden); 17. Man on the Edge (Iron Maiden) e 18. A Thousand Years.
Bis: 19. Infinite Entanglement e 20. Dark Energy 256.
Ainda durante a entrevista, Bayley reforçou seu apreço pelo Brasil e disse que jamais imaginou que poderia vir ao país. “Quando eu era jovem, trabalhava em um hotel e via revistas falando sobre o Rock In Rio. Nunca pensei, em minha vida, que viajaria para o Brasil e seria conhecido no país. Mas, agora, fui ao Brasil várias vezes e tenho muitos fãs incríveis por aí e sempre penso em voltar”, afirmou. “Fui ao Brasil mais vezes e em mais cidades que qualquer outro artista internacional. E conheci mais pessoas, sem meet and greet, do que qualquer outro artista internacional”, reforçou.

AC/DC gravará novo disco com Axl Rose? Chris Slade comenta
05/05/2018

"O AC/DC vai gravar um novo disco com Axl Rose?" A pergunta foi feita para o baterista Chris Slade, em entrevista à Duke TV (transcrição via Blabbermouth). E, como esperado, a resposta não é nada esclarecedora. "Meus lábios estão selados. E, se soubesse, não poderia falar de qualquer forma. O que costumo dizer é que, se eu lhe dissesse, teria que te matar", afirmou o baterista, aos risos. "Talvez, isso não seja de bom gosto. Não poderia nem começar a responder isso, receio", completou. Apesar de não ter revelado nenhuma novidade, Chris Slade, ao menos, comentou sobre a presença de Axl Rose na banda. O vocalista do Guns N' Roses foi chamado para ocupar a vaga de Brian Johnson, afastado por problemas auditivos, na turnê de "Rock Or Bust" (2014).
"Eu estava sentado ao lado dele (Axl) quando ele perguntou a Angus: 'podemos tocar essas músicas?'", contou Chris Slade, em menção a músicas como "Given The Dog A Bone", "Rock 'N' Roll Damnation", "Riff Raff", "Touch Too Much" e "If You Want Blood (You've Got It)", resgatadas nos shows com Axl Rose. "Eu amo tocar 'Riff Raff'", continuou Slade. "Toco ela com o Timeline (banda solo de Slade). Todas essas músicas são ótimas e os fãs amaram. Eles querem ouvir essas músicas também. Axl é um grande fã do AC/DC. Essas são as músicas que ele gostaria que o AC/DC tocasse, essas novas. Claro, são antigas, mas novas para a banda no palco. Acho que eles não tocavam 'Riff Raff' há 25, talvez 30 anos. Sei que costumavam abrir os shows com ela, não? Mas não tocaram mais", afirmou. Ouça a entrevista na íntegra a seguir (em inglês) https://www.youtube.com/watch?v=a-wwgbQNczU.

Futuro do The Winery Dogs está nas mãos de Richie Kotzen, diz Mike Portnoy
05/05/2018

O baterista Mike Portnoy voltou a ser questionado, agora em entrevista a Mitch Lafon (transcrição via Blabbermouth), sobre o atual estado do The Winery Dogs, supergrupo formado por ele, Richie Kotzen nos vocais e guitarra e Billy Sheehan no baixo. O grupo está em hiato desde o início de 2017, para que os envolvidos se dediquem a projetos solo. Portnoy afirmou a Mitch Lafon que o futuro do The Winery Dogs está nas mãos de Richie Kotzen. "Não sei quando vamos nos reunir, mas espero que aconteça. Sei que todos nós amamos essa banda e trabalhar juntos. [...] Richie está gostando de fazer sua coisa própria. Ele sempre foi um pouco... não quero dizer 'assustado', diria 'hesitante', em se comprometer com uma banda por tempo integral pelo resto de sua vida", afirmou o baterista.
Mike destacou, ainda, que entende o apreço de Richie por seu trabalho solo. "Ele passou a maior parte de sua vida como artista solo e, após ficar com o Winery Dogs por dois ciclos, que duraram quatro ou cinco anos, acho que isso o sobrecarregou um pouco e ele só precisava respirar, sem compromisso com algo", disse. O baterista pontuou, ainda, que seu colega frontman gosta de "flutuar em seus próprios termos e agenda" e "fazer sua coisa própria", o que ele afirmou "respeitar". "Quando ele estiver pronto, conheço Billy e sei que ele gostaria de fazer mais. Vamos ver. É uma questão relacionada a 'quando'", destacou. Ouça a entrevista na íntegra na URL a seguir (em inglês) https://omny.fm/shows/rock-talk-with-mitch-lafon/wwo-15-roxie-sully-portnoy-2018-04-28-11-34-am.

James LaBrie fala sobre problemas nas cordas vocais
05/05/2018

O vocalista James LaBrie falou, em entrevista ao podcast "LSS - Lead Singer Syndrome" (transcrição via Ultimate Guitar), sobre os problemas que afetaram sua voz no passado. O cantor sofreu uma intoxicação alimentar em 1994, o que causou o rompimento de suas cordas vocais. "Eu me recuperei, levou quase 7 a 8 anos para uma recuperação completa. [...] Consegui recuperar, diria, 95% do meu alcance. Mas embora eu fosse capaz de chegar à estratosfera sem problemas e gritar ao máximo, eu não ficava confortável fazendo aquilo mais", afirmou LaBrie.
O cantor destacou que, embora existam vários álbuns gravados após 1994 que destaquem seu alcance vocal, não era como antes, quando ele poderia cantar músicas como "Take The Time" e "Child In Time" - esta, do Deep Purple - logo aós acordar. "Foi horrível. Foi um período muito obscuro de minha vida. Não estou tentando dar tapinhas em minhas próprias costas, mas, antes disso, eu apenas acordava e cantava como ninguém, sem esforço. E, do nada, tenho que me esforçar, a minha voz está rachando, fica muito frágil", disse. LaBrie pontuou que tudo foi como um "pesadelo". "Tive que dizer a mim mesmo: 'você precisa segurar firme e descobrir como fazer isso'. Quando acabamos a última turnê em dezembro, havíamos acabado de passar dois anos viajando. São muitos shows e, em cada noite, eram três horas. E, algumas vezes, eu ficava muito doente, com sinusite, resfriados fortes, gripes, coisas assim. Hoje em dia, não importa se você diz: 'vou cantar apenas 80%'. Realmente preciso me cuidar, porque fico muito doente", afirmou.
Por fim, James disse que os trolls da internet ficam dizendo coisas como: "que p*rra há de errado com LaBrie?". "No fim, você é apenas um humano, com sentimentos, fica triste e pensa: 'você não faz ideia do que eu passei'. É um instrumento orgânico e você tenta tirar o melhor dele. Não importa qual cantor seja, todos eles passaram por isso, com pessoas os cortando de todos os lados. É uma situação horrível. Mas penso: que seja... você não vai satisfazer todo mundo. Não precisam saber pelo que você passa. Se ficam melhor criticando alguém quando estão mal, que seja. Espero nunca conhecer pessoas assim, pois são apenas superficiais", pontuou..

Kataklysm: confira o vídeo oficial de "Narcissist"
05/05/2018

A banda KATAKLYSM acaba de lançar o vídeo oficial de "Narcissist" que faz parte do novo álbum "Meditations" e será lançado início de junho pela Nuclear Blast - https://www.youtube.com/watch?v=wALbFfJ8s_Q.
Tracklist: 01. Guillotine; 02. Outsider; 03. The Last Breath I'll Take Is Yours; 04. Narcissist; 05. Born to Kill and Destined to Die; 06. In Limbic Resonance; 07. And Then I Saw Blood; 08. What Doesn't Break Doesn't Heal; 09. Bend the Arc, Cut the Cord e 10. Achilles Heel.

Guns'n'Roses é celebrado com a super caixa Appetite For Destruction: Locked n' Loaded Edition
04/05/2018

Los Angeles - 4 de maio de 2018 - No dia 29 de junho, a Geffen / UMe celebra uma das mais importantes bandas de rock de todos os tempos, Guns N’ Roses, com o lançamento da caixa Appetite For Destruction: Locked N’ Loaded Edition. Em comemoração ao altamente influente álbum de estreia da banda, Appetite For Destruction, esta luxuosa caixa é o sonho de consumo dos fãs da banda. Appetite também será lançado em múltiplas configurações simultâneas, e disponibilizado em uma Edição Super Deluxe com 4 CDs / 1 Blu-ray com um livro de 96 páginas contendo fotos inéditas do arquivo pessoal de Axl Rose, uma Edição Deluxe com 2 CDs, uma edição em vinil de 2 LPs de 180-gramas, 1 CD remasterizado e equivalentes para download / streaming digital.

Após a formação do grupo em 1985, o Guns N' Roses injetou uma atitude desenfreada na crescente cena do rock de Los Angeles. Eles passaram a cativar o mundo inteiro com o lançamento em 21 de julho de 1987 de Appetite For Destruction, que continua sendo o álbum de estreia mais vendido dos Estados Unidos, movimentando mais de 30 milhões de cópias globalmente. Appetite apresenta faixas indeléveis como o single nº 1 “Sweet Child O’ Mine”, “Welcome To The Jungle”, “Nightrain” e “Paradise City”.
Embalado em uma caixa customizada de madeira maciça de 12x12x12 polegadas, envolta em couro sintético e detalhes em relevo, com arte instantaneamente identificável com uma cruz esculpida e pintada à mão em 3D na frente, Appetite For Destruction: Locked N’ Loaded Edition é, claramente, o único e verdadeiro Santo Graal do GN'R. A caixa inclui todo o conteúdo oferecido aos fãs e muito mais, incluindo a Edição Super Deluxe, bem como, os primeiros testes do álbum, propriamente dito, remasterizado a partir das fitas analógicas estéreo originais, 12 faixas remasterizadas compiladas de EPs e lados B, 25 demos inéditas de uma sessão de gravação no Estúdio Sound City em 1986 e duas faixas inéditas das gravações do produtor de Appetite, Mike Clink: “Shadow Of Your Love” gravada em dezembro de 1986, um mês antes das sessões do álbum, que foi uma gravação experimental e resultou no convite para Clink ser o produtor da turnê, e "Move To The City”, versão acústica de 1988, que fez parte das sessões de Lies do GN'R.
Outros destaques do áudio inédito incluem as duas primeiras tentativas de gravação da obra-prima épica de 1991, “November Rain”, que foi originalmente escrita como a balada para Appetite, covers de canções como “Heartbreak Hotel” de Elvis Presley, “Mama Kin” do Aerosmith, duas gravações distintamente diferentes de “Jumpin’ Jack Flash” dos Rolling Stones (uma elétrica e uma acústica), além de duas faixas / jams nunca terminadas “The Plague” e “New Work Tune”. Na parte da frente do vinil, o álbum original Appetite For Destruction foi ampliado, pela primeira vez, para 2LPs, incluindo a arte expandida da capa e uma edição limitada com sobrecapa em folha de plástico impressa. A música em si está sendo apresentada em apenas três lados para máxima fidelidade de áudio, com o quarto lado do vinil trazendo um holograma Hologroove da icônica logomarca da banda. Sete singles de 7 polegadas também estão incluídos: os cinco singles originais do álbum, mais “Patience” e uma nova música, a já mencionada “Shadow Of Your Love”. Todas as faixas bônus que aparecem no vinil de 12 polegadas estarão disponíveis apenas na caixa Locked N 'Loaded Edition, incluindo uma reedição do primeiro EP da banda Live ?!«@ Like A Suicide.
O disco de áudio Blu-ray contém as 12 faixas do álbum original recém mixadas no glorioso som surround 96kHz 24-bit 5.1 a partir dos multitracks originais do lendário produtor Elliot Scheiner (Steely Dan, Eagles), mais 5 faixas bônus mixadas em som surround 5.1 por Scheiner e Frank Filipetti (Billy Joel, Elton John). Além disso, o Blu-ray inclui quatro videoclipes icônicos do GN'R que foram recentemente sincronizados com áudio estéreo remasterizado e novas mixagens de som surround 5.1, além de um novo vídeo para "It's So Easy" que foi filmado em 1989 pela banda, mas nunca foi completamente finalizado - até agora em 4K HD a partir de transferências de filmes de 16mm.
A caixa traz itens ​​exclusivos para colecionadores, como uma dúzia de litografias de 12x12 polegadas de novas ilustrações visualizando cada faixa de Apetite, 5 buttons personalizados com vários logotipos da banda, 5 anéis com os rostos do GN’R esculpidos à mão, 5 distintivos de lapela de metal com os rostos da banda esculpidas à mão, uma réplica do primeiro banner de palco dos tempos de clubs nos idos '85 / '86, uma bandana, uma moeda de colecionador de 2 polegadas com imagens exclusivas estampadas em ambos os lados, 2 cartazes de 24x36 polegadas, uma litografias de 12x24 polegadas de Robert Williams, 5 litografias do grupo nunca vistas antes, 6 réplicas de flyers de shows, 3 réplicas de canhotos de ingressos de shows clássicos, duas folhas de tatuagem temporária no tamanho original das tatoos dos membros do GNR, 6 remendos adesivados que colam com ferro de passar, 5 palhetas de guitarra em metal com autógrafos estampados no verso, um protetor para prato de toca discos, um pano de microfibra para limpar vinil, um adaptador personalizado de 7 polegadas para vitrola e, finalmente, um pendrive de metal de 32 gb com 192kHz/24 bits, 96kHz/24 bits e 44.1kHz/16 bits com arquivos de áudio não comprimidos de todas as faixas incluídas nos 4 CDs.
O sucesso contínuo da banda na turnê mundial "Not In This Lifetime" se tornou agora o 4º lugar na lista das turnês mais bem sucedidas da história da música em seus dois primeiros anos, sem sinais de desaceleração. A próxima etapa da bem sucedida e aguardada World Tour continua na Europa em junho e julho de 2018 e, pelo que estamos ouvindo, até o outono. NOT IN THIS LIFETIME…Europa: Verão 2018

June 03 Berlin, DE Olympiastadion
June 06 Odense, DK Dyreskuepladsen
June 09 Donnington Park, GB Download Festival
June 12 Gelsenkirchen, DE Veltins Arena
June 15 Firenze, IT Firenze Rocks
June18 Paris, FR Download Festival
June 21 Dessel, BE Graspop Metal Meeting
June 24 Mannheim, DE Maimarktgelande
June 26 Bordeaux, FR Matmut Stadium
June 29 Madrid, ES Download Festival

July 01 Barcelona, ES Estadio Olympico
July 04 Nijmegen, NL Goffertpark
July 07 Leipzig, DE Festwiese
July 09 Chorzow, PL Stadion Slaski
July 13 Moscow, RU Otkritie Arena
July 16 Tallinn, EE Tallinn Song Festival Grounds
July 19 Oslo, NO Valle Hovin
July 21 Gothenburg, SE Ullevi Stadium
July 24 Reykjavik, IS Laugardalsvollur

Sites: www.gunsnroses.com; www.twitter.com/gunsnroses; www.facebook.com/gunsnroses; www.Instagram.com/gunsnroses/ e www.youtube.com/user/GunsNRosesVEVO.

GUNS N’ ROSES - APPETITE FOR DESTRUCTION: LOCKED N’ LOADED EDITION BOX SET
[4 CDs, 1 Blu-ray, 7 LPs de 12 polegadas, 7 singles de 7 polegadas, Livro, caixa em madeira ]

CD 1 - APPETITE FOR DESTRUCTION: REMASTERIZADO
1. Welcome To The Jungle
2. It's So Easy
3. Nightrain
4. Out Ta Get Me
5. Mr. Brownstone
6. Paradise City
7. My Michelle
8. Think About You
9. Sweet Child O' Mine
10. You're Crazy
11. Anything Goes
12. Rocket Queen

CD 2 - LADOS B + EPS: REMASTERIZADOS
1. Reckless Life
2. Nice Boys
3. Move To The City (Ao vivo)
4. Mama Kin
5. Shadow Of Your Love (Ao vivo)
6. You’re Crazy (Versão Acústica)
7. Patience
8. Used To Love Her
9. You’re Crazy
10. It’s So Easy (Ao vivo)
11. Knockin’ On Heaven’s Door (Ao vivo)
12. Whole Lotta Rosie (Ao vivo)

CD 3 - 1986 SOUND CITY SESSION - Nunca lançado antes
1. Welcome To The Jungle (1986 Sound City)
2. Nightrain (1986 Sound City)
3. Out Ta Get Me (1986 Sound City)
4. Paradise City (1986 Sound City)
5. My Michelle (1986 Sound City)
6. Think About You (1986 Sound City)
7. You’re Crazy (1986 Sound City)
8. Anything Goes (1986 Sound City)
9. Rocket Queen (1986 Sound City)
10. Shadow Of Your Love (1986 Sound City)
11. Heartbreak Hotel (1986 Sound City)
12. Jumpin’ Jack Flash (1986 Sound City)

CD 4 - 1986 SESSÕES NO ESTUDIO SOUND CITY E MAIS - Nunca lançado antes
1. Shadow Of Your Love
2. Move To The City (1986 Sound City)
3. Ain’t Goin’ Down No More (Versão Instrumental - 1986 Sound City)
4. The Plague (1986 Sound City)
5. Nice Boys (1986 Sound City)
6. Back Off Bitch (1986 Sound City)
7. Reckless Life (1986 Sound City)
8. Mama Kin (1986 Sound City)
9. New Work Tune (1986 Sound City)
10. November Rain (Versão Piano - 1986 Sound City)
11. Move To The City (Versão Acústica - 1986 Sound City)
12. You’re Crazy (Versão Acústica - 1986 Sound City)
13. November Rain (Versão Acústica - 1986 Sound City)
14. Jumpin’ Jack Flash (Versão Acústica - 1986 Sound City)
15. Move To The City (1988 Versão Acústica)

DISC 5 - BLU-RAY AUDIO - 96kHz 24-bit Som Sorround Stereo 5.1 Remasterizado -
Som Surround 5.1 mixado por *Elliot Scheiner e **Frank Filipetti - Nunca lançado antes

APPETITE FOR DESTRUCTION*
1. Welcome To The Jungle
2. It's So Easy
3. Nightrain
4. Out Ta Get Me
5. Mr. Brownstone
6. Paradise City
7. My Michelle
8. Think About You
9. Sweet Child O' Mine
10. You're Crazy
11. Anything Goes
12. Rocket Queen

FAIXAS BONUS
1. Shadow Of Your Love**
2. Patience*
3. Used To Love Her**
4. You’re Crazy**
5. Move To The City (1988 Versão Acústica)**

VIDEOCLIPES
1. Welcome To The Jungle
2. Sweet Child O’ Mine
3. Paradise City
4. Patience
5. It’s So Easy (Novo Video de 1989)

GUNS N’ ROSES - APPETITE FOR DESTRUCTION: SUPER DELUXE EDITION - [4 CDs, 1 Blu-ray, Caixa]

CD 1 - APPETITE FOR DESTRUCTION: REMASTERIZADO
1. Welcome To The Jungle
2. It's So Easy
3. Nightrain
4. Out Ta Get Me
5. Mr. Brownstone
6. Paradise City
7. My Michelle
8. Think About You
9. Sweet Child O' Mine
10. You're Crazy
11. Anything Goes
12. Rocket Queen

CD 2 - LADOS B-SIDES + EPS: REMASTERIZADO
1. Reckless Life
2. Nice Boys
3. Move To The City (Ao vivo)
4. Mama Kin
5. Shadow Of Your Love (Ao vivo)
6. You’re Crazy (Versão Acústica)

CD 2 - LADOS B-SIDES + EPS: REMASTERIZADO
7. Patience
8. Used To Love Her
9. You’re Crazy
10. It’s So Easy (Ao vivo)
11. Knockin’ On Heaven’s Door (Ao vivo)
12. Whole Lotta Rosie (Ao vivo)

CD 3 - 1986 SESSOES SOUND CITY - Nunca lançado antes
1. Welcome To The Jungle (1986 Sound City)
2. Nightrain (1986 Sound City)
3. Out Ta Get Me (1986 Sound City)
4. Paradise City (1986 Sound City)
5. My Michelle (1986 Sound City)
6. Think About You (1986 Sound City)
7. You’re Crazy (1986 Sound City)
8. Anything Goes (1986 Sound City)
9. Rocket Queen (1986 Sound City)
10. Shadow Of Your Love (1986 Sound City)
11. Heartbreak Hotel (1986 Sound City)
12. Jumpin’ Jack Flash (1986 Sound City)
 

CD 4 - 1986 SESSOES SOUND CITY E MAIS - Nunca lançado antes
1. Shadow Of Your Love
2. Move To The City (1986 Sound City)
3. Ain’t Goin’ Down No More (Versão Instrumental - 1986 Sound City)
4. The Plague (1986 Sound City)
5. Nice Boys (1986 Sound City)
6. Back Off Bitch (1986 Sound City)
7. Reckless Life (1986 Sound City)
8. Mama Kin (1986 Sound City)
9. New Work Tune (1986 Sound City)
10. November Rain (Versão Piano - 1986 Sound City)
11. Move To The City (Versão Acústica - 1986 Sound City)
12. You’re Crazy (Versão Acústica - 1986 Sound City)
13. November Rain (Versão Acústica - 1986 Sound City)
14. Jumpin’ Jack Flash (Versão Acústica - 1986 Sound City)
15. Move To The City (1988 Versão Acústica)

DISC 5 - BLU-RAY AUDIO - 96kHz 24-bit Som Surround Stereo 5.1 Remasterizado
Som Surround 5.1 mixado por *Elliot Scheiner e**Frank Filipetti - Nunca lançado antes

APPETITE FOR DESTRUCTION*
1. Welcome To The Jungle
2. It's So Easy
3. Nightrain
4. Out Ta Get Me
5. Mr. Brownstone
6. Paradise City
7. My Michelle
8. Think About You
9. Sweet Child O' Mine
10. You're Crazy
11. Anything Goes
12. Rocket Queen

BONUS TRACKS
1. Shadow Of Your Love**
2. Patience*
3. Used To Love Her**
4. You’re Crazy**
5. Move To The City (1988 Versão Acústica)**

VIDEOCLIPES
1. Welcome To The Jungle
2. Sweet Child O’ Mine
3. Paradise City
4. Patience
5. It’s So Easy (Novo Video de 1989)

GUNS N’ ROSES - APPETITE FOR DESTRUCTION: DELUXE EDITION [2 CDs]

CD 1 APPETITE FOR DESTRUCTION: REMASTERIZADO
Welcome To The Jungle
It's So Easy
Nightrain
Out Ta Get Me
Mr. Brownstone
Paradise City
My Michelle
Think About You
Sweet Child O' Mine
You're Crazy
Anything Goes
Rocket Queen

cd 2 - LADOS B, EPS E MAIS
Reckless Life
Nice Boys
Move To The City (Ao vivo)
Mama Kin
Shadow Of Your Love (Ao vivo)
Welcome To The Jungle (1986 Sound City)*
Nightrain (1986 Sound City)*
Out Ta Get Me (1986 Sound City)*
Paradise City (1986 Sound City)*
My Michelle (1986 Sound City)*
Shadow Of Your Love*
It’s So Easy (Ao vivo)
Knockin’ On Heaven’s Door (Ao vivo)
Whole Lotta Rosie (Ao vivo)
You’re Crazy (Versão Acústica)
Patience
Used To Love Her
Move To The City (1988 Versão Acústica)*
* Nunca lançado antes

 

Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Roy Khan: "sair do Kamelot foi a melhor decisão que já tomei"
04/05/2018

O vocalista Roy Khan disse que deixar o Kamelot foi a melhor decisão que já tomou. A afirmação foi feita em entrevista ao SpazioRock. Ao ser questionado sobre o aspecto "mais complicado" ao sair do Kamelot, Khan respondeu: "Eu prefiro perguntar: 'o que não foi difícil?'". Em seguida, o cantor listou as complicações geradas ao sair do Kamelot. "Deixar os outros caras para trás no topo de nossa carreira foi uma m*rda. Dizer 'adeus' à atenção e a todo o dinheiro foi uma m*rda. Desapontar colaborações e fãs pelo mundo todo foi uma m*rda. Receber e-mails de ódio de pessoas que você não faz ideia foi uma m*rda. Não poder fazer o que mais amo foi a maior m*rda", disse. Apesar disso, Khan não se arrepende do que fez. "A lista é praticamente infinita, mas, ainda, é a melhor decisão que já tomei", afirmou. Roy Khan deixou a banda em abril de 2011. Ele saiu do grupo em meio a problemas de saúde, tanto que chegou a ser substituído por Fabio Lione (Angra, Rhapsody of Fire) em uma turnê de 2010.

Crappy Jazz divulga nova música no Sunday Noise, em Maringá - Duo londrinense toca neste domingo, 6 de maio, ao lado das bandas Mind Reverse e Fusage
04/05/2018

O próximo domingo em Maringá promete muita música pesada! As bandas Mind Reverse, Fusage, ambas de Maringá, e a londrinense Crappy Jazz tocam neste dia 6 no Armazen do Jô, na primeira edição do Sunday Noise.  É a primeira vez que a Crappy Jazz tocará a nova música Subitamente, recém lançada em vídeoclipe. A nova música mostra a evolução da proposta de Silva Leonel (baixo e vocal) e Yuri Muller (bateria e vocal) na mistura de estilos, com peso, ginga e melodia, algum entre o noise rock e sonoridades que remete à musicalidade brasileira. Confira o clipe da nova música Subitamente: https://bit.ly/2qO7ZEI. O Sunday Noise consiste em uma iniciativa das bandas, junto com o espaço, para promover a música autoral na cidade. O Sunday Noise tem entrada com o preço de R$10. Além dos shows, haverá ainda discotecagem rock e promoções no local.
Fusage - O quarteto maringaense Fusage está na ativa desde 2016. O grupo, que faz um som com influências de Stoner e do rock dos anos 90, já tocou em diversas casas maringaenses e no Mato Grosso do Sul. Já dividiram palco com artistas como Stolen Byrds, Overfuzz, Red Mess, Water Rats, Nevilton, Camarones Orquestra Guitarrística, Comsequencia, Mind Reverse, Deb and The Mentals, Corona Kings e Ruínas de Sade. O grupo é formado por Douglas Takazono (guitarra/vocal), Diogo Rozada (guitarra/backing vocals), Luiz Miguel (baixo) e Christian Jesus (bateria). Atualmente está em fase de divulgação do primeiro álbum de estúdio, “Age of Fuzz”, lançado no ano passado, produzido e masterizado por Haroldo Rickli no Estúdio H.
Crappy Jazz - Na ativa desde 2015, o duo faz um trabalho com referências que vão desde o hardcore, o surf, o noise, e até, ritmos nordestinos. Após 4 faixas ‘singles’ lançadas desde 2016, a banda lançou em abril/2018 o vídeo da faixa ‘Subitamente’, primeira música do disco de estreia, que tem lançamento previsto ainda para este semestre. O Crappy Jazz já se apresentou em diversos espaços culturais e bares de Londrina e região, além de ter se apresentado em duas edições do Festival Demosul.
Mind Reverse - Em atividade desde o fim de 2015, a Mind Reverse surgiu com um só objetivo: fazer sua própria música. Os membros Eduardo Curti (vocal), Gabriel Hernandes (guitarra), Guilherme Antunes (baixo) e Guilherme Silva (bateria) focaram seus esforços no processo de composição e gravação, em conjunto com o ex-membro Rene Marcel (guitarra), e lançaram seu primeiro trabalho em abril de 2017, o EP Mind Reverse.
As influências caminham por diversas vertentes do rock, desde o clássico ao heavy metal/stoner, e também flerta com a funk music americana. Atualmente a banda se encontra finalizando as composições de segundo trabalho, com previsão de lançamento para a segunda metade de 2018, e promete superar as expectativas daqueles que já conhecem seu trabalho. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa  - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Tiberius ProjecT: artista conta como desenvolveu as capas da banda
04/05/2018

O desenhista e diretor proprietário da Anaites Records, Hioderman Zartan, é um velho conhecido do Tiberius ProjecT. Desde o tempo em que a banda ainda era um projeto musical de Dibih “Tiberius” (vocalista e compositor) e Dennis Martins (guitarrista e compositor) as coisas funcionam perfeitamente bem entre músicos e artista. “A amizade e a ‘brodagem’ é antiga, ele (Dibih) só diz que quer uma arte X e eu já crio algo (risos)”, conta Hioderman, amistosamente. O contato se deu há aproximadamente onze anos quando o vocalista procurava alguém para dar vida às suas ideias e colocá-las na capa do debut “Dream Over” (2007). “Na época do ‘Dream Over’, eu estava procurando alguém para fazer a arte da capa, conheci o Hioderman pela internet, descobri que ele já tinha uma distro e já havia feito capas para diversos álbuns”, disse Dibih.
O resultado conseguiu satisfazer a dupla de tal maneira, que Dibih chamou Hioderman para executar mais duas artes. “Pedi que fizesse mais trabalhos para nós, gostamos muito e, na sequência, ele criou as artes do ‘United for Metal - The Hymn’ (single de 2010) e a do ‘T - projecT’ (atual EP de 2017). Hioderman é uma pessoa incrível e um grande artista”, declara.
Sobre o método aplicado por Zartan na construção das figuras do Tiberius ProjecT, o artista fala que sempre teve liberdade para o desenvolvimento de ilustração. “O Dibih sempre me deixa ‘trampar’ com as artes de boas, e sempre é algo relacionado a alguma música, mas também me dá liberdade e, como conheço o som deles, eu tento direcionar sempre para o conceito inicial da banda”, revela. O Tiberius ProjecT que no momento se encontra compondo novos temas, já preparou um novo single que será incluído na versão física de “T - projecT”, versão essa que está sendo estudada uma data para ser lançada. Diante da relação profissional existente entre Zartan e a banda completada por Daniel Passos (guitarrista e tecladista), Fernando Guimarães (baixista) e Douglas Assunção (baterista), já se pode imaginar quem criará a nova arte. Contato: www.numberonemusic.com/tiberiusproject e www.facebook.com/pg/tiberiusproject/about/?ref=page_internal. Assessoria: www.braunamusicpress.com. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.braunamusicpress.com e www.facebook.com/braunamusicpress.

Myrkgand: Dmitry Luna participa de novo material do NERVOCHAOS
04/05/2018

Recentemente o o NERVOCHAOS divulgou a gravação do novo material, uma demo em formato K7 intitulada ‘Of Evil and Men’. Também foram divulgadas fotos nas redes sociais que revelam a aparição de Dmitry Luna, líder do MYRKGAND, gravando sua participação especial nos vocais de apoio em todas as faixas do trabalho. A demo foi gravada por Bruno Scarabotto no Espaço Som Studio, mixado e masterizado por Eldar Ibrahimovic no Armageddon Studio.
“Foi muito massa poder fazer essa aparição na nova Demo dos caras. O NervoChaos é uma banda importante para o mundo, e de uns anos pra cá criamos um vínculo de amizade e proximidade muito forte. Cheguei a frequentar alguns ensaios deles no ano passado e neste ano. Em minha última passagem por São Paulo, a banda me convidou para a gravação e passamos um dia muito divertido e proveitoso no estúdio. Me sinto honrado por isso e quero inclusive dedicar essa minha singela participação à memória de minha amiga Cherry Taketani, que infelizmente nos deixou no último ano. Ela era a melhor! Nunca vou esquecer nossa amizade e o talento dessa garota exemplar. Uma grande pessoa, sem dúvidas, que deixou sua marca no NervoChaos e no mundo da música de maneira significativa. Quero aqui expressar meus desejos de sucesso e sorte aos membros da banda Thiago, Lauro, Guiler e ao grande Edu Lane, que é referência para a cena, um cara que há anos trabalha pra caralho para o Metal do Brasil crescer e se fortalecer. Salve NervoChaos! Pazuzu is everywhere!”
Paralelamente, o MYRKGAND segue nos lançamentos mundiais do álbum autointitulado, que já ganhou versões no Brasil, Polônia, Portugal, Rússia, República Tcheca, Japão, México e Malásia. Todas estas versões importadas estão chegando ao Brasil em quantidades limitadas. Interessados em comprar, podem entrar em contato com o MYRKGAND pelo link: www.myrkgand.com/shop. A edição nacional e as estampas também pode ser compradas no mesmo contato. ‘Myrkgand’ também está disponível em versão digital, confira alguns links:
Amazon: https://www.amazon.com/Myrkgand/dp/B0754N1HCV/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/5zQo2QIpq4IxtsMCUZVZxz
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/myrkgand/id1271181632
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/46268832
Google Play: https://goo.gl/8hU5wV
Bandcamp: https://myrkgand.bandcamp.com/album/myrkgand
YouTube: https://www.youtube.com/playlist?list=PLrx14J0X-2aUaPK_yqZuJX9YaShr3QRuZ
Contato: myrkgand@gmail.com. Sites relacionados: www.myrkgand.com; www.facebook.com/Myrkgand; www.instagram.com/myrkgand e www.metalmedia.com.br/myrkgand. Fonte: Metal Media.

Abraxas lança novo disco da banda norte-americana Ecstatic Vision, ‘Under the Influence’ traz releituras de clássicos com ousada referência ao proto-metal dos anos 70
04/05/2018

Mais uma banda estrangeira no cast da Abraxas Records. Após lançar os novos registros do Samsara Blues Experiment, Radio Moscow e The Flying Eyes, o selo disponibiliza nas plataformas de streaming o terceiro registro da banda norte-americana Ecstatic Vision, ‘Under the Influence’, um alucinante, pesado e astronômico disco de heavy metal psicodélico. Ouça aqui: https://ONErpm.lnk.to/EcstaticVision. ‘Under the Influence’ traz seis releituras de bandas clássicas do rock n’ roll, algumas das principais influências do quarteto da Filadélfia, em autênticas versões aditivadas com peso e fuzz, como ‘Master of the Universe’ e ‘Born to Go’, do Hawkwind, e ‘Come Together’, do MC5, entre outras.

Neste registro, o Ecstatic Vision trouxe novos elementos ao seu heavy psych cósmico que ganhou projeção mundial nos dois registros anteriores, ‘Sonic Praise’ (2015) e ‘Raw Rock Fury’ (2017), lançados com ampla distribuição global pela Relapse Records. Em ‘Under the Influence’, todas as músicas são encorpadas com um som que remete ao Zam Rock, uma espécie de proto stoner doom que nasceu nos anos 70 na Zâmbia.
Formado em 2013, uma demo com um rock psicodélico sem fronteiras e frenético logo chamou a atenção da Relapse Records, que apostou no Ecstatic Vision e colocou a banda na estrada com grandes nomes da música chapada, como YOB e Uncle Acid & The Dead Beats para promover o debut ‘Sonic Praise’, seguido de turnês com Earthless e Red Fang, além de participar do importante festival europeu Roadburn. Com o segundo disco, ‘Raw Rock Fury’, o Ecstatic Vision voltou com músicas ainda mais viajadas, com um fenomenal groove que remetia ao melhor do que ainda persiste do rock dos anos 60 e 70. E uma novidade: agora a banda tem um saxofonista, Kevin Nickles, que deixou tudo ainda mais alucinante e incrivelmente empolgante. Doug Sabolik (guitarra e vocalista), Michael Field Connor (baixo) e Ricky Kulp (bateria) são os outros músicos. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Transcendent: confira Leandro Baracho interpretando Dream Theater
04/05/2018

Paralelamente ao trabalho de composição e preparação do novo material do TRANSCENDENT, o talentoso vocalista Leandro Baracho vem registrando algumas de suas interpretações para grandes clássicos do Rock/Metal mundial. Ele liberou há algum tempo sua versão para a clássica ‘Surrounded’, retirada do álbum ‘Images and Words’ do Dream Theater, confiram: https://www.facebook.com/leandro.baracho.1/videos/1541942905912959/?t=0.
O áudio foi gravado no estúdio PSP, junto com o produtor Tiago Pollon, também responsável pelo premiado álbum, ‘Awakening’. O TRANSCENDENT prepara um novo material e está em fase de composição e experimentação das novas ideias e em breve mais detalhes desse novo material serão apresentados. A banda segue promovendo o álbum ‘Awakening’. De ‘Awakening’ foram retirados dois videoclipes, ‘Second Breath’ e ‘Welcome’, ambos dirigidos por Paula Alvares:
‘Welcome’: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=LZ2Yt3rVvQY e Facebook: https://www.facebook.com/transcendentrock/videos/1816717221676182/.
‘Second Breath’: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=qREq6qOsbvg e Facebook: https://www.facebook.com/transcendentrock/videos/1800239849990586/.
‘Awakening’ também está disponível nas principais plataformas de música digital do mundo, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2YdM8EMZaVx0ffR4HZPLYE
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/awakening/1206316200
Amazon: https://www.amazon.com/Awakening-Transcendent/dp/B06XBDT3M5/
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/15385697
Google Play: https://goo.gl/AkXUSD
Contato: transcendent.rock@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/transcendentrock e www.metalmedia.com.br/transcendent. Fonte: Metal Media.

Red Fever anuncia oficialmente lançamento de novo single para 21/05
04/05/2018

A banda acaba de disponibilizar a arte oficial da nova composição, “Doin’ Wrong”, que será lançada nas principais plataformas de Streaming, e em seu canal oficial do YouTube no mês de Junho de 2018. Seguindo uma linha voltada ao Classic Rock, o Red Fever, é um dos grupos mais importantes do estilo no estado de São Paulo. Com várias apresentações em festivais e casas locais, a banda, após sofrer suas reformulações, encontra-se mais pesada, com novos arranjos, grooves mais técnicos, vocais limpos e uma qualidade ainda mais clássica que anteriormente, tudo isso sem perder suas origens e identidade. Esse single será o primeiro, após mais de um ano sem lançamentos inéditos. A música “Doin’ Wrong” é uma amostra do amadurecimento musical e profissional do Red Fever e o início de uma nova jornada na carreira da banda a partir de agora. Formação: Lucas Castro - Vocal; Hermes Castro - Guitarra; Bruno Shimabukuro - Guitarra; Paulo Barillari - Baixo e Igor Sacconi - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/redfever33/.

Blog Heavy Metal Thunder prova e aprova o som do Barril de Pólvora
04/05/2018

Marcos Garcia, redator e editor do blog Metal Samsara, que enquanto ativo foi referência na imprensa metal brasileira, há algum tempo se dedica à sua nova empreitada: a condução do não menos excelente blog Heavy Metal Thunder. Em uma de suas resenhas, o crítico musical classificou o álbum “Barril de Pólvora”, da banda mineira de mesmo nome, como sendo “Uma aula ‘à moda antiga’ sem soar clichê”. “Big Daddy”, como ficou conhecido o crítico musical, ainda observou que “O som deles nos remete ao Metal/Rock da primeira metade dos anos 80, onde rótulos e regras pouco importavam. Era fazer música e pronto, e se percebe que o grupo busca suas influências musicais em nomes como JIMI HENDRIX, AC/DC, BLACK SABBATH, JUDAS PRIEST, UFO, RAUL SEIXAS, CELSO BLUES BOY, SECOS E MOLHADOS, O TERÇO, entre outros. E mesmo assim, a identidade do grupo pulsa vigorosa, transformando a audição do disco em algo extremamente agradável aos ouvidos e ao coração. É muita energia crua permeando as ótimas melodias desse quarteto sólido e espontâneo”, pontua.
Sobre o percentual de satisfação, o jornalista atribuiu à soma do trabalho um total de 90%, equivalente à nota de review atribuída pelo site Whiplash.Net, que foi de 9 pontos num total de 10. “Pesado e espontâneo, Old School e cheio de energia, o BARRIL DE PÓLVORA faz um trabalho excelente. A energia é assombrosa, os arranjos musicais são de primeira, e tudo em uma embalagem espontânea. E cantando em português, vai lembrar muitos fãs da era em que gigantes como SAGRADO INFERNO, STRESS, ÁGUA BRAVA, MORTALHA, VÊNUS e outros faziam a alegria dos fãs aos sábados à noite, após uma semana estressante de estudos”, complementa Garcia em seu texto.A resenha completa você confere clicando no link: https://heavymthunder.blogspot.com.br/2018/04/barril-de-polvora-barril-de-polvora.html.
A banda Barril De Pólvora está para lançar o primeiro videoclipe oficial e segue marcando shows pelo estado de Minas Gerais e outras localidades do Brasil. O álbum “Barril de Pólvora” foi produzido por Rodrigo Garcia e é um lançamento independente disponibilizado nas plataformas do Deezer, Spotify, iTunes e Soundcloud, assim como na Karai.com.br e lojas Cogumelo Records, Die Hard Records, Purple Records, CD Clube e Punho Cerrado Distro. Contato: www.barrildepolvora.com e www.facebook.com/bandabarrildepolvora. Assessoria: www.braunamusicpress.com. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.braunamusicpress.com e www.facebook.com/braunamusicpress.

Brick do Bem na Casa Cultural Tony Petzhold
04/05/2018

O Rock do Bem surgiu da vontade de ajudar instituições e organizações sem fim lucrativos através do rock’n’roll, criando espaços para bandas independentes mostrarem seu trabalho e de quebra arrecadar doações para ajudar a quem precisa. A Casa Cultural Tony Petzhold é um local de formação, desenvolvimento e produção artística, que preserva e difunde a memória da dança e da arte gaúcha há seis décadas. O casarão da Avenida Cristóvão Colombo nº 400, está sempre de portas abertas para acolher projetos de cunho cultural e artístico, como o Rock do Bem. Da união dessa parceria nasceu o Brick do Bem, combinando cultura, música, moda, entretenimento e amor ao próximo. Essa é a 1ª edição do evento dentro do projeto Rock do Bem, que contará com a participação de cinco bandas do cenário local, comidinhas, cerveja e cachaça artesanal e oficinas para a criançada, deixando o evento mais rico e divertido!
Os ingressos para a entrada serão vendidos a R$10,00 e o valor arrecadado será convertido em doações para a Clínica Esperança de Amparo a Criança, localizada na Rua Deodoro, no 255, bairro Alto-Petrópolis, em Porto Alegre. A instituição acolhe menores encaminhados pelo juizado em vulnerabilidade social e situação de risco. Confira as bandas participantes:
ARMAZEN RS: A diversidade de estilos explorada pela banda, o tom intimista das letras e a batida contagiante das melodias tem animado as plateias dos mais distantes pagos com influências do rock, blues e indie. Formam a banda, Alessandro BoaPessoa, (voz e guitarra), Pimenta Almeida (baixo), e Sapão Jahnecke (bateria).
ELETROACORDES: Liga na tomada! Aumente o som e redobre a atenção Trio autoral sitiado em Porto Alegre que atua há 6 anos nos pagos gaúchos. Transcende pela música eclética - sem rótulos, receitas prontas ou jargões pré-fabricados - plugada nas origens do blues, jazz, pop rock psicodélico e anos 70. 2 EP’s lançados e 4 clipes roteirizados, parte para o terceiro trabalho.
ELETROVÁLVULAS: Power Trio de Porto Alegre, formado em 2015, segue no embalo dos seus hard blues rocks autorais. Refrões marcantes e letras desembaraçadas, agradam aos ouvintes de todas as idades. EP lançado em 2016 com 4 faixas, insere a banda no cenário do rock da capital gaúcha. Integram Eduardo Pakulski Saleh (voz e guitarra), Vinicius Barbosa (baixo e backing vocal) e Daniel Dutra Cançado (Bateria).
TRIO POLAR: Formado em 2002, a banda traz som próprio que mistura blues, rock, bossa, mpb, ska, reggae com letras contundentes, amores perdidos e vividos, crítica social e injustiças. Prepara o lançamento do seu 3º EP. Integrantes: Nando Ramoz (voz e guitarra), Carlito Silva (baixo e vocais) e Alexandre Beck (bateria).
BANDA F.A.T. : A banda mistura referências sonoras de ska, funk, hardcore e metal, com letras cuja temática retratam o cotidiano urbano na forma de critica. Trabalha na divulgação do seu segundo trabalho, o EP intitulado ¨Troco Errado¨. Formada por Drigo Tavares (vocal), Luis Tiago Azevedo ( guitarra), Diego Machado (baixo) e Christ Oliveira (bateria).
Brick do Bem em Porto Alegre/RS
Dia: 05 de maio de 2018 - sábado - |16h às 22h
Ingresso: R$ 10,00. Local: Casa Cultural Tony Petzhold - Av. Cristovão Colombo, 400 - Floresta - Porto Alegre
Fonte: Rodrigo Vizzotto.

Tchandala convida a ficar por dentro de ‘Resilience’
04/05/2018

A gravação do novo disco do TCHANDALA, ‘Resilience’, foi no mínimo diferente. Ao invés da banda ir ao estúdio, o estúdio veio até ela. Para a produção do disco foi escolhido um dos mais renomados produtores nordestinos da atualidade, Marcos Franco e seu estúdio Revolusom. Com o estúdio situado em Salvador e com os compromissos pessoais e profissionais dos músicos do TCHANDALA, ficou inviável a viagem para a capital baiana. Então depois de muito planejamento, Marcos Franco e a banda montaram um pequeno estúdio na casa do vocalista Dejair Benjamim, em Aracaju, e lá foram registrados todos os instrumentos. Para nos contar essa grande aventura, o produtor Marcos Franco lançou um vídeo em seu canal oficial. Assista: https://youtu.be/qq6KwGXcDbg.

Junto com o renomado Marcos Franco, dividem a produção o músico e amigo Dan Loureiro e a própria banda. O maravilhoso resultado dessa “aventura” pode ser conferido em ‘Resilience’, citado várias vezes como um dos melhores lançamentos de 2017. ‘Resilience’ está disponível para venda. O trabalho pode ser encontrado nas principais lojas especializadas e diretamente com a banda - junto com todo o material oficial - por e-mail, Instagram e Facebook. Lembrando que neste sábado, dia 5 de maio, tem show de lançamento do álbum. O show acontece no tradicional Lado B Estúdio Pub. Como convidadas especiais foram chamadas as bandas STILL LIVING e POWER FORCE. A banda tocará na íntegra o álbum ‘Resilience’, além de outras músicas marcantes de sua belíssima carreira de mais de duas décadas. Também haverá stand com material oficial do TCHANDALA para venda. Contato: dbenjamim@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/tchandala e www.metalmedia.com.br/tchandala. Fonte: Metal Media.

Malkuth anuncia nova formação
04/05/2018

Um dos principais nomes do Black Metal brasileiro, o MALKUTH, acaba de anunciar sua mais nova formação. Em seu Facebook, a banda divulgou que o baixista ‘Ghoul’ e a guitarrista ‘Rangda Daeva’ serão os integrantes que darão continuidade aos projetos de 2018. “Com esta formação trabalharemos na divulgação do vindouro álbum ‘Voodoo’ espalhando o caos e erguendo alto a bandeira do ANTICRI$TIANI$MO com o MALKUTH: Sir Ashtaroth - Vocal/Guitarra; Rangda Daeva - Guitarra; Ghoul - Contra-Baixo e Destroyer - Bateria”. Leia nota completa aqui: https://goo.gl/qbzFn3.
Em outras notícias, o MALKUTH afirma que a estreia oficial desta nova formação acontecerá no dia 13/05/2018, onde o grupo se apresentará ao lado das bandas Berzerkers e Torment The Skies no evento organizado pela República do Rock no New Drive Bar, mais informações podem ser adquiridas aqui: https://www.facebook.com/events/213811179209444/. Confira a música “Anticristum (Bellicus)”, um dos destaques do vindouro álbum “Voodoo” divulgada recentemente em formato de lyric vídeo: https://youtu.be/ZsEPeOO2Mzg. Contato para shows: vitalpsantos@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Lethal Sense: Confirmado cast completo do ‘Rottenfest’, evento comemorativo aos 20 anos de banda
04/05/2018

Finalmente! A Serra Gaúcha não será mais a mesma após o dia 21/07/2018, quando, na cidade de Bento Gonçalves/RS, acontecerá o ‘Rottenfest’. Com um cast de peso, o evento organizado visando divulgar ainda mais os 20 anos de carreira do LETHAL SENSE, estão confirmadas as bandas Hamony Fault, Bloodwork, OssoS, Khrophus, além da anfitriã, que está cuidando de toda a organização. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/196138410991617/. Em outras notícias, o LETHAL SENSE confirmou também que já prepara um novo álbum para coroar este 20 anos de carreira, previsto para o segundo semestre de 2018, a banda estará divulgando mais informações ao decorrer do ano. Produtor: Leve o LETHAL SENSE para seu evento, escreva para lethalsenseofficial@gmail.com e solicite mais informações. Ouça os principais trabalhos da banda pelo Bandcamp: https://lethalsense.bandcamp.com/. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/lethalsenseband/; http://lethalsense.com/; https://lethalsense.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/LethalSense/54. Fonte: Sangue Frio Produções.

Quintessente: homenageando o falecido amigo “Leo Soares” na música “L’Eternità Offerto”
04/05/2018

Uma das músicas mais profundas do álbum “Songs From Celestial Spheres”, do quinteto carioca Quintessente, é uma singela homenagem a um amigo dos músicos que veio a falecer no processe de composição do disco de estreia do grupo. A faixa “L’Eternità Offerto” tem sua temática dedicada ao amigo Leonardo Soares que foi músico da banda Arkanum e deixou esse plano de forma repentina. A letra da música concentra a ideia e a esperança de estarmos em nossa plenitude do outro lado da existência. Outro ponto singular são os questionamentos que fazemos ao longo da vida sobre o desconhecido e, para quem permanece desse lado, o que resta são as emoções e o afastamento físico. O vocalista André Carvalho comenta: “as memórias ficam e aos poucos elas curam os cortes profundos que as perdas deixam”.
Com isso a banda Quintessente encontrou uma forma de mostrar como o amigo e saudoso “Leo Soares” era muito querido por todos. “A Leo, a eternidade lhe foi oferecida”: Confira a música “L’Eternità Offerto” - https://www.youtube.com/watch?v=ErTuv7UdmLk.
O álbum “Songs From Celestial Spheres” se encontra disponível em todas as plataformas de Streaming e também no YouTube para audição completa e gratuita. Formação: André Carvalho - vocal; Cristiano Dias - guitarra; Cristina Müller - teclado/vocal; Luiz Fernando de Paula - baixo; Leo Birigui - bateria.

Exylle será uma das atrações de evento em homenagem ao fã de música pesada, Samuel Silva, assassinado em Rio Negrinho/SC
04/05/2018

A cidade de Rio Negrinho/SC promove um evento em homenagem e com apelo de justiça, após o assassinato de Samuel Silva. O jovem era um assíduo apoiador da cena local e sempre estava nos shows promovidos na região. Buscando por justiça, os amigos Wesley Souza, Jean Carlos, Rolf Rothbarth e Renahn Grosh, organizam o evento com intenção de homenagear a memória de Samuel e arrecadar fundos para ajudar a família da vítima nos custos da construção de uma lápide no cemitério onde o corpo foi enterrado. Intitulado de “Samuhell - The Black Vomit”, o evento terá 06 bandas do estado do Paraná se apresentando no dia 12 de maio de 2018. Uma das atrações será a revelação do Thrash/Death curitibano, Exylle. O grupo irá apresentar músicas de seu primeiro trabalho e algumas novas composições que estarão presentes no novo disco da banda. Além do Exylle, as bandas Battalion, Putrefication, Tressultor, Krophus e Violent Curse, se apresentarão para o público local. Não foi informado se terá custos ou apenas doações individuais dos participantes, porém, na dúvida, deixamos o link do evento abaixo para os interessados entrarem em contato com a produção do evento. Mais informações: https://www.facebook.com/events/2049433151753104.

Hellway Patrol: banda lança seu rótulo de cerveja
04/05/2018

Trabalhando pesado em sua nova tour, ‘We Play For Gasoline’, o HELLWAY PATROL tira um tempo para contar mais uma belíssima novidade: a banda agora tem sua própria cerveja! A Cerveja Hellway Patrol é fabricada pela cervejaria Amadeus, grande incentivadora da Cultura Underground em Londrina, é uma IPA Puro Malte com 42 de IBU e 5% de ABV. Atualmente ela está sendo vendida apenas durante a turnê brasileira do grupo, mas quem não puder comparecer a algum show do grupo, pode tentar convencer os patrulheiros infernais a enviar pelos correios.

Basta entrar em contato por e-mail ou Facebook. O HELLWAY PATROL segue na ‘We Play For Gasoline Tour’. A turnê, organizada pela Restless Booking Agency, conta com mais de 15 datas e começou no dia 20 de abril passando pelos estados do PR, SP e MG, incluindo grandes centros como São Paulo e Belo Horizonte. Para ficar atualizado, siga: https://www.facebook.com/hellwaypatrol/.
Destaque para o show deste domingo, dia 6 de maio. Ele acontece em São Paulo, no Centro Cultural Zapata e contará com a presença dos vocalistas das bandas Woslom e Torture Squad, Silvano Aguilera e May Undead, respectivamente. Saiba mais pelo link: https://www.facebook.com/events/355409178309787/. O novo disco, o EP 7” ‘Desert Ghost’, também está prestes a ser lançado. Uma data final será anunciada em breve.
‘Desert Ghost’ foi gravado com instrumental ao vivo no estúdio High Voltage, em Londrina/PR, e vocais gravados no estúdio Wah Wah em São Paulo, com mixagem e produção de Michel Kuaker e masterização pela empresa paulista Absolute Master. A capa foi criada pelo norte-americano David Paul Seymour (Slayer, Anthrax, Opeth, Mastodon, Pentagram). Contato: hellwaypatrolmusic@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/hellwaypatrol e www.metalmedia.com.br/hellwaypatrol. Fonte: Metal Media.

Melanie Klain é destaque no programa “O Sub Solo” desse próximo domingo
04/05/2018

A Melanie Klain será a banda convidada do programa “O Sub Solo” nesse próximo domingo, a banda estará ao vivo, a partir das 22:00, concedendo entrevista e falando sobre o lançamento do álbum “Análise do Caos” e seus vindouros projetos futuros. O programa “O Sub Solo” é apresentado por Wendell Piveta e comentários de Maykon Kjellin. Para escutar uma das maiores sensações do Metal Nacional, e apontados como uma das principais revelações de 2016, o grupo Melanie Klain, acesse o link abaixo e fique ligado na programação do dia 06/05 a partir das 22 horas. Site: www.radiosubsolo.com. Melanie Klain é formada por: Duzinho - Vocal; Viola - Guitarra; Chapolim - Guitarra; Victoria Escudero - baixo; Pedro Bertti - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/mkbanda.oficial/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/melanie-klain/.

Bad Religion: novo álbum sendo gravado
04/05/2018

Os guitarristas Brett Gurewitz e Brian Baker do Bad Religion compartilharam algumas fotos direto do estúdio via Instagram mostrando as gravações do seu tão aguardado novo álbum. Programado para ser lançado no finbal deste ano, o novo álbum do Bad Religion será o primeiro desde "True North" de 2013. Confira: https://www.instagram.com/brianbakers/?utm_source=ig_embed.

O que Roy Khan acha de Tommy Karevik nos vocais do Kamelot
04/05/2018

Roy Khan não integra mais o Kamelot desde 2011. A vaga do vocalista foi ocupada por Tommy Karevik, que já gravou três álbuns com a banda: "Silverthorn" (2012), "Haven" (2015) e "The Shadow Theory" (2018). E qual a opinião de Roy Khan sobre a nova fase do Kamelot, com Tommy Karevik nos vocais? Em entrevista ao SpazioRock, o cantor afirmou ter gostado do trabalho desempenhado com Karevik. "Sim, ouvi", ao ser questionado se conferiu os discos mais recentes do Kamelot. "Realmente gosto de algumas das coisas novas deles. Soa como o Kamelot clássico para meus ouvidos e Tommy é um grande vocalista", completou.

Rage Against the Machine: baterista comenta chances de reunião
04/05/2018

O baterista Brad Wilk falou, em entrevista ao podcast Let There Be Talk (transcrição via Alternative Nation), sobre a possibilidade de reunião do Rage Against The Machine. A banda voltou em 2007 para uma série de shows e permaneceu na ativa até 2011, quando entrou em hiato novamente. Wilk afirmou que o vocalista Zack de la Rocha não está completamente fora da música, diferente do que muitos acreditam. "Ele não se foi por completo. Ele lançou o 'One Day as a Lion' (2008) e um single há alguns anos, então, não está completamente fora. Sei que ele está trabalhando na música constantemente", disse.
Em seguida, o músico disse que nada o faria mais feliz do que uma reunião do Rage Against The Machine. "É apenas uma questão de estarmos na mesma página. Se vai acontecer de novo ou não, eu não faço ideia, mas sei que, pelo menos, nós quatro estamos amigáveis e podemos conversar entre nós e até sair juntos em certa ocasião, então, acho que queremos ser amigos mais do que qualquer coisa. Quantas bandas ficaram por aí por mais de cinco anos? Estamos aí desde 1991", afirmou. Ouça a entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=zYajQd_dkjk.

Pedro Salvador renova progressivo com jazz rock ao lançar EP instrumental de quatro músicas nas plataformas de streaming pela Abraxas Records
04/05/2018

Com quatro músicas instrumentais de rock progressivo apimentado pela psicodelia brasileira e jazz rock, o EP ‘Objetos no Céu’ mostra mais uma vez um Pedro Salvador (guitarrista da Necro e Messias Elétrico) versátil e inspirado. O novo material do músico está disponível nas principais plataformas de streaming, lançado pela Abraxas Records: https://ONErpm.lnk.to/PedroSalvador. Todos os instrumentos foram gravados por Pedro, que também assina a produção e a capa do EP. Na faixa título, a música é transcendental, como conta o músico.

“Tem uma intenção ‘tecno-onírica’, um clima baseado nas sensações que antigas fotos de ovnis transmitem”. A harmonização, em acordes menores, deixa tudo meio suspenso, sem resolução, “tal qual os clássicos relatos de avistamentos celestes”, completa Pedro. Já ‘Flagelo Moderno’ experimenta células rítmicas da bateria. A música possui um núcleo percussivo e os demais instrumentos utilizados por Pedro aparecem entre arranjos ora afrobeat, ora highlife. “E as guitarras escapuliram para territórios baianos”, conta.
Na carreira solo, explica Pedro, a veia experimental está mais evidente se comparado ao trabalha da Necro, mais orientado ao rock progressivo psicodélico. “Na Necro existe uma troca com mais duas mentes, é um exercício de cooperação e coletividade. Quando é algo solo, posso me expressar de forma mais direta e sem filtros”, ele conversa. Algumas das novas músicas serão tocadas ao vivo pela primeira vez ainda neste mês de maio. No Rio de Janeiro, Pedro Salvador toca dia 20/5 no Coletivo Machina e dia 26/5 no Escritório. Recentemente, Pedro participou de dois lançamentos da Abraxas: ‘Origens 2 - Adaptação’, de Alessandro Aru, e ‘Utopia’, de Lillian Lessa (baixista do Necro e Messias Elétrico). Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa  - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Paul McCartney: condecorado em Buckingham por contribuição à música
04/05/2018

O vocalista e baixista Sir Paul McCartney foi condecorado, na manhã desta sexta-feira (4), no Palácio de Buckingham, no Reino Unido. A homenagem ocorreu pela duradoura contribuição de McCartney à música. Uma breve mensagem publicada pela Família Real do Reino Unido nas redes sociais parabeniza o músico pelo título. "Parabéns Sir Paul McCartney, que foi condecorado como um Companheiro de Honra no Palácio de Buckingham hoje por sua duradoura contribuição à música no Reino Unido e no mundo", diz. O ex-Beatle, que compareceu à cerimônia ao lado da esposa, Nancy Shevell, já é detentor dos títulos de Cavaleiro Celibatário e Membro da Ordem do Império Britânico.

Nirvana: baixista comenta sobre o acústico da MTV em 1993
04/05/2018

O baixista do NIRVANA e GIANTS IN THE TREES, Krist Novoselic, falou de quando se apresentou ao lado de BECK para tocarem o cover de DAVID BOWIE, a canção "The Man Who Sold The World", durante a festa do Grammy em 2016. Ele também falou sobre a formação da sua nova banda e sobre o lendário acústico do NIRVANA na MTV em 1993 - em entrevista para a revista Bass Player. “A minha nova banda, GIANTS IN THE TREES, começou no verão de 2017, quando ocorreu uma chamada aberta para músicos em Seattle, onde os outros membros do grupo também compareceram. Eu levei um baixo acústico da marca Epiphone que tinha conseguido de graça, de uma vez que fiz uma apresentação com Dave Grohl, Pat Smear (frontman e guitarrista do FOO FIGHTERS, ambos ex-NIRVANA também) e BECK, em Beverly Hills, no ano de 2016. O nosso empresário pediu para tocarmos uma versão acústica da música que tínhamos tocado no acústico da MTV com o NIRVANA em 1993, 'The Man Who Sold The World', cover de DAVID BOWIE".
"De qualquer forma, voltando à história, eu acabei introduzindo alguns riffs e todos os outros da banda entraram e aquilo se transformou na música 'Sasquatch' (1º single do álbum de estreia, 'Giants in The Trees', 2018). Não perdemos tempo para entrar de cabeça nisso e então, eu peguei o meu acordeão e juntos, ali mesmo, fizemos outra canção chamada 'Center of The Earth'. Tudo se encaixou muito bem e uma coisa levou a outra, e foi quando decidimos continuar tocando juntos. A formação foi totalmente natural e estamos trabalhando juntos desde que nos conhecemos”. Ele também falou sobre o desempenho do NIRVANA no acústico da MTV em 1993.
“Nós entramos no palco muito nervosos e instáveis. Os ensaios não correram bem, então, para ajudar a me preparar, convidei Cris e Curt Kirkwood, ambos do MEAT PUPPETS, para irem no meu quarto de hotel, apenas para tocarem as músicas comigo para eu ficar por dentro dos detalhes - das que iríamos fazer os covers". "Para a canção 'The Man Who Sold The World', de DAVID BOWIE, sentei-me na beira da minha cama na noite anterior ao show e ficava tentando descobrir o que o baixo ficava fazendo na música. Eu sabia que não iria conseguir tocar a mesma linha do baixo de Tony Visconti, então, descobri os elementos básicos que se destacam na canção, que foi a linha do baixo que acabei fazendo". "Eu sabia que, se conseguisse fazer a linha básica do baixo, traria todo o resto junto. Fiquei sentado por meia hora e toquei várias vezes, até que consegui pegar o jeito. Depois, na hora do show, toquei fielmente as músicas do NIRVANA, sendo que eu gosto de improvisar e é assim que você cria novas músicas, mas depois que eu decido que algo lírico ou musical funcionou, eu nunca mudo as peças". "Ainda não consigo acreditar que fizemos esse acústico”.

Deep Purple divulga filmagem de show em São Paulo nos anos 90
04/05/2018

O Deep Purple divulgou, em seu canal no YouTube, uma filmagem oficial com parte de um dos shows realizados em São Paulo, no fim do século passado. O vídeo capta as performances de "Hush", "Fireball", "Ted The Mechanic", "Pictures of Home" e "Black Night". Assista no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=f3wKWwyfnlQ.
Apesar de ser dito que a filmagem corresponde a um dos shows realizados em 1999, no Via Funchal, durante a turnê do "Abandon" (1998), tudo indica que o vídeo, na verdade, seja de uma das performances ocorridas em 1997, no Olympia, promovendo "Purpendicular" (1996). Os shows realizados no Via Funchal não contaram, por exemplo, com "Hush" no repertório. Já as performances no Olympia, dois anos antes, eram abertas pelas mesmas músicas apresentadas na filmagem. As apresentações do Deep Purple no Olympia aconteceram nos dias 18, 19 e 20 de março de 1997.

RATM: "nada me faria mais feliz do que voltar com a banda"
04/05/2018

O baterista do RAGE AGAINST THE MACHINE, AUDIOSLAVE e PROPHETS OF RAGE, Brad Wilk, disse que o vocalista do RAGE AGAINST THE MACHINE, Zack de la Rocha, está trabalhando duro em novas músicas, presumivelmente para um projeto solo - em uma nova entrevista para o programa Let There Be Talk. "Ele não está completamente fora, sabe? Zack lançou um disco com a sua banda em 2008, ONE DAY AS A LION (que conta com o baterista do QUEENS OF THE STONE AGE, Jon Theodore), depois, acho que uns 02 anos atrás, ele lançou um single do seu projeto solo... Então, ele não está completamente desligado das coisas da música. Eu sei que ele está trabalhando constantemente em novas canções”.
Wilk também permaneceu esperançoso por uma reunião do RAGE AGAINST THE MACHINE. “Nada me faria mais feliz do que ser capaz de foder com as coisas com o RAGE AGAINST THE MACHINE agora mesmo, sabe? É apenas uma questão de colocar todos na mesma página e se isso acontecer de novo ou não, eu não tenho ideia, mas sei que pelo menos nós 04 somos amigos e podemos conversar uns com os outros e na verdade, até saímos juntos de vez em quando. Portanto, em 1º lugar eu acho que nós só queremos ser amigos mais do que tudo". “Quantas bandas tem mais de 05 anos de atividade? Pelo menos estamos juntos desde 1991”. Ele foi então questionado sobre o que leva o RAGE AGAINST THE MACHINE não ser capaz de ficar unido musicalmente.
“Sempre foi algo diferente e sempre foi alguém diferente. É sempre alguma coisa... Para nós, é como a teoria do ímã. Um ímã está sempre sendo empurrado pra fora para não ficarem juntos e no nosso caso, você só precisa colocar todos os ímãs juntos por 01 minuto, mas este sempre foi o nosso problema. Eu me sinto como um político falando desse jeito, porque admito que estou meio que pulando certos detalhes, mas esse é o melhor jeito que eu posso lhe responder”.

Dimmu Borgir lança "Eonian", novo disco de estúdio
04/05/2018

O Dimmu Borgir lançou, nesta sexta-feira (4), um novo álbum de estúdio. O trabalho, intitulado "Eonian", é o décimo da discografia da banda. O grupo norueguês ficou oito anos sem lançar um disco - o anterior, "Abrahadabra", saiu em 2010. E, segundo contou o vocalista Shagrath ao Lords Of Metal, houve uma série de motivos para justificar o hiato.

"Você precisa se lembrar que fizemos turnê até 2014. Foi uma turnê mundial com festivais, muitas coisas diferentes. Parece muito tempo, mas após o último show em 2014, foi importante parar um pouco e refletir sobre a história da banda. Sentíamos que estávamos perdendo um pouco de nossa identidade. Estávamos trabalhando com muitas pessoas e sentíamos que precisávamos parar e obter o controle da banda novamente", afirmou.
O vocalista destacou, ainda, que houve mudanças na parte de empresários e um novo contrato foi feito com a gravadora Nuclear Beast, além de outros procedimentos internos. "No topo disso tudo, temos famílias. Três crianças nasceram desde o último álbum. Eu, Silenoz (guitarrista) e Daray (baterista) nos tornamos pais e, claro, vida em família toma tempo e você precisa encontrar um equilíbrio", disse. Ouça "Eonian", a seguir, pelo Spotify https://open.spotify.com/album/0GYTO5zMXZe1mJSnkh5ORt.
Confira o tracklist de "Eonian": 1. The Unveiling; 2. Interdimensional Summit; 3. Ætheric; 4. Council of Wolves and Snakes; 5. The Empyrean Phoenix; 6. Lightbringer; 7. I Am Sovereign; 8. Archaic Correspondance. 9. Alpha Aeon Omega e 10. Rite of Passage.

Stone Temple Pilots: estreando três músicas do novo álbum!
04/05/2018

Em turnê americana divulgando o seu homônimo novo disco (7º álbum, 2018), o STONE TEMPLE PILOTS se apresentou na cidade de Atlanta no dia 01 de Maio/2018 e estreou 03 canções do referido disco - além de ainda estarem tocando algumas músicas raras. Este já é o 3º show da 2ª etapa da turnê.
Segue o setlist logo: 1. Wicked Garden; 2. Vasoline; 3. Middle of Nowhere (1ª vez ao vivo); 4. Meadow; 5. Big Bang Baby; 6. Silvergun Superman; 7. Lounge Fly; 8. Glide; 9. Big Empty; 10. Atlanta ;11. Plush; 12. Finest Hour (1ª vez ao vivo); 13. Interstate Love Song; 14. Sex & Violence; 15. Six Eight (1ª vez ao vivo); 16. Roll Me Under; 17. Dead & Bloated; 18. Trippin' on a Hole in a Paper Heart; 19. Piece of Pie e 20. Sex Type Thing.

David Coverdale: "envergonhado" por ausência de Blackmore no Rock Hall Of Fame
04/05/2018

O vocalista David Coverdale relembrou, em entrevista ao Celebrity Page (transcrição via Ultimate Guitar), a indução do Deep Purple ao Rock And Roll Hall Of Fame, no ano de 2016. Na ocasião, além da formação MK II (Ian Gillan, Ritchie Blackmore, Roger Glover, Jon Lord e Ian Paice), foram homenageados os cantores Rod Evans, da MK I, e Coverdale, além do baixista e vocalista Glenn Hughes - os dois últimos, da line-up MK III. Durante a rápida entrevista, David Coverdale disse que foi "fantástico" entrar para o hall da fama do rock. Contudo, ele destacou ter ficado "envergonhado" pela ausência de Ritchie Blackmore, que, ao lado de Rod Evans, não compareceu à cerimônia.
"Foi fantástico. Glenn Hughes e eu somos como os Righteous Brothers mais jovens. Apenas tivemos o melhor dos momentos. Não posso falar pelo resto dos caras do Deep Purple, mas Ritchie Blackmore deveria ter estado lá. Fiquei envergonhado por ele ter sido ameaçado de não ir e isso partiu meu coração. Nenhum de nós estaria naquele palco sem a contribuição de Ritchie Blackmore", afirmou Coverdale. Na época, em um comunicado oficial, Ritchie Blackmore afirmou que recebeu uma carta do Rock And Roll Hall Of Fame dizendo que o empresário atual do Deep Purple, Bruce Payne, solicitou que ele não comparecesse. Posteriormente, a direção do Hall Of Fame negou ter pedido que Blackmore não fosse ao evento.

Vivian Campbell tem orgulho de cover feito pelo Metallica
04/05/2018

O guitarrista Vivian Campbell (Def Leppard, Last In Line, ex-Dio, ex-Sweet Savage) disse que se sente "incrivelmente lisonjeado" pelo cover que o Metallica gravou de uma de suas composições com o Sweet Savage, "Killing Time". A afirmação foi feita em entrevista ao "The Metal Bar" (transcrição via Blabbermouth). "Killing Time" foi lançada originalmente pelo Sweet Savage em 1981. O Metallica a regravou como B-side do single de "The Unforgiven", de 1991. A versão também consta no álbum "Garage Inc.", composto apenas de covers, divulgado em 1998.
"Foi incrivelmente lisonjeiro quando isso aconteceu. Acho que havia semelhanças muito fortes entre Sweet Savage e Metallica. Formei o Sweet Savage com um amigo meu que, infelizmente, faleceu há muito tempo - Trevor Fleming -, quando eu tinha 15 anos. E estávamos em Belfast, Irlanda do Norte, na década de 1970, e era um local bem difícil, mas abaixamos a cabeça e entramos na música. E soamos muito como o Metallica, então, de muitas formas, não fico tão surpreso", afirmou, inicialmente.
Apesar de não ter estranhado a influência que o Sweet Savage exerceu no som do Metallica, Vivian Campbell destacou que foi "incrível" que eles tenham regravado "Killing Time". "É engraçado quando você tem 15 ou 16 anos de idade e compõe um riff, se junta com seus amigos e vira uma música, e, então, 25 anos depois, você recebe um cheque de direitos autorais por ela. É engraçado como a vida funciona às vezes", disse.
Ouça a versão original, do Sweet Savage: https://www.youtube.com/watch?v=weh1q_rUl5I e confira o cover feito pelo Metallica: https://www.youtube.com/watch?v=EHITIhguGew. Ouça a entrevista de Vivian Campbell na íntegra (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=80A9JmWG7WI.

Judas Priest: tocando "Tyrant" ao vivo pela 1ª vez desde 1983; assista
04/05/2018

O Judas Priest resgatou a música "Tyrant" para um show realizado em San Antonio, Texas, nos Estados Unidos, na última terça-feira (1°). A banda não tocava a canção, lançada no álbum "Sad Wings Of Destiny" (1976), desde 1983, de acordo com informações do site Setlist.fm. Veja a performance no vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=tTsjBhCIphU.
"Tyrant" entrou no repertório porque o show em questão foi o último da primeira parte da turnê que promove o disco "Firepower", lançado em março deste ano. A tour rodou pelos Estados Unidos de março até agora. Resta apenas uma apresentação no México, no festival Hell & Heaven Metal Fest, no próximo sábado (5). Em seguida, o Judas Priest embarca para a Europa, onde excursionará de junho a agosto. A banda volta aos Estados Unidos para shows entre agosto e setembro.
Ainda não há previsão para a nova turnê do Judas Priest chegar ao Brasil. Em entrevista ao Nação da Música, o baixista Ian Hill disse que a banda está "trabalhando" para retornar ao país. "Estamos trabalhando nisso (no retorno ao Brasil) agora! Agora estamos em turnê pela América do Norte até maio, depois de junho até agosto iremos para a Europa, tocaremos em alguns festivais lá. Depois, voltaremos para tocar na América", contou Hill.

Mr. Big lançará disco ao vivo gravado ainda com Pat Torpey
04/05/2018

O Mr. Big anunciou que vai lançar um novo disco ao vivo. Intitulado "Live From Milan", o trabalho chega a público no próximo dia 13 de julho, em CD duplo, Blu-Ray, LP e formato digital, pela Frontiers Music Srl. A gravação de "Live From Milan" foi realizada em Milão, Itália, no último dia 12 de novembro de 2017, em turnê que promovia o álbum "Defying Gravity" (2017) na Europa. O baterista Pat Torpey, falecido em fevereiro de 2018, ainda estava presente na banda e excursionava como percussionista, após ser acometido pelo Mal de Parkinson - Matt Starr assumiu a vaga na bateria.

Curiosamente, "Live From Milan" é o primeiro disco ao vivo a ser registrado pelo Mr. Big fora do Japão desde "Channel V at the Hard Rock Live", de 1996, captado durante uma performance acústica em Singapura. Dos 12 álbuns ao vivo lançados pela banda antes de "Live From Milan", apenas "Mr. Big Live" (1992), gravado nos Estados Unidos, e o já citado "Channel V..." são de apresentações distantes do território japonês. A pré-venda de "Live From Milan" está liberada. Um vídeo de "Alive And Kickin'" já foi disponibilizado e pode ser conferido no player de vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=4ML6-W6-coo. Veja o tracklist de "Live From Milan": "Daddy, Brother, Lover, Little Boy"; "American Beauty"; "Undertow"; "Alive And Kickin'"; "Temperamental"; "Just Take My Heart"; "Take Cover"; "Green-Tinted Sixties Mind"; "Everybody Needs A Little Trouble"; "Price You Gotta Pay"; Paul's Solo; "Open Your Eyes"; "Wild World"; "Damn I'm In Love Again"; "Rock And Roll Over"; "Around The World"; Billy's Solo; "Addicted To That Rush"; "To Be With You"; "1992"; "Colorado Bulldog" e "Defying Gravity".

Angra disponibiliza nova linha de merchandising para a OMNI World Tour
03/05/2018

A banda Angra está em turnê mundial com a OMNI World Tour e com isso surgiram os pedidos dos fãs para novos produtos de merchandising. Com lançamento mundial em 16 de Fevereiro, ØMNI é um disco que sintetiza todas as influências e elementos que consagraram o Angra como uma referência mundial em seu estilo, agregando ainda novos elementos e influências que tornam as músicas modernas. Até o momento, a OMNI World Tour são 91 shows em 23 países e novas datas serão anunciadas em breve. Confira os novos produtos no site oficial do Angra: https://angrastore.commercesuite.com.br/. Links relacionados: http://www.angra.net/  e https://www.facebook.com/AngraOfficialPage. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Amen Corner: Maldita horda de Black Metal nacional toca no Setembro Negro
03/05/2018

Vindo da cidade brasileira de Curitiba/PR, o Amen Corner é uma das bandas mais clássicas do Black Metal nacional. As mensagens da banda são a mais pura blasfêmia, cheias de ódio, e anti-cristianismo. A banda se diz influenciada por nomes como Venom, Bathory, Hellhammer, Celtic Frost e Possessed. Na estrada desde 1992, o Amen Corner soma um total de 14 lançamentos entre: Demo tape, CDs, LPs e DVD; alguns itens ainda estão disponíveis através da Cogumelo / Greyhaze: de 1992 Fall Ascension Domination / The Final Celebratrion (remasterizado das fitas master originais e unidos em um CD ), e seu penúltimo lançamento de 2010: O magistral “Leviathan Destroyer”. E o mais novo trabalho inédito chamado “Christ Worldwide Corporation” de 2014, que nos brinda com um CD de nove faixas e um belíssimo DVD com toda a história dessa que é uma das mais importantes bandas do cenário nacional.
Se você ainda não experimentou Amen Corner, você definitivamente deve fazer a viagem para o vale escuro de desespero criado por este gigante sul-americano. Angústia e aflição esperam por você. A discografia do Amen Corner traz Sucoth Benoth (vocais), Murmúrio (guitarra), Tenebrae Aarseth (bateria) e Coveiro (baixo - músico de apoio nos shows). No momento a banda está se preparando para lançar o novo CD esse ano de 2018. A discografia do Amen Corner possui os seguintes lançamentos:
Demo.Tape: Eternal Prophecies -1992
7"EP: Amen Corner - 1992
LP / CD: Fall Ascension Domination -1993
Single 12"EP: The Final Celebration -1994
CD: Iachol Ve Tehilá -1995
CD: Darken In Quir Haresete -1998
CD: Lucification -2007
CD: Fall Ascension Domination / The Final Celebration - re-release and remaster. -2008
CD: Leviathan Destroyer - 2010
CD: Tributo ao Amen Corner “The Return of the Sons of Cain”- 2010
LP: Darken in Quir Haresete - 2013
CD + DVD: Christ Worldwide Corporation - 2014
CD: Darken in Quir Haresete “relançamento +bonus track” - 2015
CD: Iachol Ve Tehila "relançamento + bonus track" 2017.
A banda toca no Setembro Negro, em sua 12ª edição (que acontecerá nos dias 29 e 30/09), e contará também com as bandas Aeternus, Coven, Enthroned, Morbid Saint, Purgatory, Razor, Vulcano, Schirenc Plays Pungent Stench, Taake, Wolfbrigade, At the Gates, Decomposed God, Human Atrocity, Infested Blood e Manger Cadavre.  Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/2045030379098810/.
Assista o vídeo de “Leviathan Destroyer”: https://www.youtube.com/watch?v=yJwvKLHHurM.
Acompanhe o AMEN CORNER em seus canais oficiais: https://www.youtube.com/channel/UCmGlsDEZoRQtx1gTowTex1g; https://www.facebook.com/amencornerhorde/ e @amencornerhorde. Páginas relacionadas: www.facebook.com/TheOfficialCoven/; www.facebook.com/AtTheGatesOfficial/; www.facebook.com/RazorThrashBand/; www.facebook.com/lycanthropunks/; www.facebook.com/Schirenc.Plays.Pungent.Stench/; www.facebook.com/taakeofficial/; www.facebook.com/Frater.Silurian/; www.facebook.com/morbidsaintofficial/; www.facebook.com/VULCANOMETAL/; www.facebook.com/Aeternusofficial/; www.facebook.com/AMEN-CORNER; www.facebook.com/decomposedgodofficial/; www.facebook.com/mangercadavre/; www.facebook.com/Purgatory666/;
www.facebook.com/infested.blood/; www.facebook.com/humanatrocityband/; www.facebook.com/lpmetalpress/; www.facebook.com/SetembroNegroFestival e www.facebook.com/tumbaproductions.

Underhate: confirmado novo show no mês de maio
03/05/2018

A banda brasiliense UNDERHATE fará uma apresentação no próximo dia 05 de maio, sábado, em comemoração ao excelente retorno que o seu primeiro disco, “Acts Of Oppression”, vem conquistando desde o seu lançamento. O evento acontecerá em Brasília, Distrito Federal, no Círculo Operário do Cruzeiro, pontualmente às 17h00, com ingressos fixados em R$25,00. Em paralelo, o primeiro álbum de estúdio da UNDERHATE, “Acts Of Oppression”, foi lançado no seu formato físico através da MS Metal Records no Brasil, e vem obtendo grande aceitação da imprensa especializada e público. O referido trabalho está sendo distribuído pela Voice Music, para lojas especializadas e mega stores do país, além de contar com a CD Baby para sua distribuição em âmbito digital. Para mais informações sobre as atividades da banda UNDERHATE e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Aquiles Priester participa de homenagem do Vivalma para o jogo “God of War”
03/05/2018

O renomado baterista Aquiles Priester (Hangar) acaba de divulgar em suas redes sociais que foi convidado pela banda Vivalma para homenagear o jogo “God of War” em uma música inédita do grupo paulistano, que faz releitura do tema do segundo jogo da série. A convite dos músicos, Aquiles gravou uma homenagem para o jogo, já que se considera um grande fã da franquia. Vindos do metal, os músicos Marco Petucco (vocal), Odilon Gonçalves (guitarra), Raphael Filt (baixo) e Felipe Abud (bateria), assumidamente apaixonados pelo mundo nerd, deram uma guinada em sua carreira com versões de temas mundo geek. Assista o vídeo de Vivalma - God of War (feat. Aquiles Priester): https://youtu.be/0owbLXqeOfY.
Após lançar o álbum duplo conceitual “Human Effect” (2013/14), o grupo paulistano Vivalma criou a webserie “Prog Metal Version”, apresentando versões de games, desenhos, séries, temas de super-heróis e trilhas de filmes. Com este feito, a banda se apresentou na Comic Con Experience (CCXP) 2016 e 2017, e na Brasil Game Show (BGS) de 2017, com grandes elogios do público e imprensa especializada. Além de suas conhecidas versões prog metal, onde utilizam influências de nomes como Dream Theater, Pain of Salvation e Symphony X, os músicos apresentaram a primeira composição autoral desde o lançamento de “Human Effect” nos últimos meses. “Além de homenagearmos alguns games clássicos, como ‘God of War’ nesta versão, com releituras criadas por nós, também mostramos que Aquiles Priester é um grande fã de games e que contribuiu muito para o resultado final dessa nova homenagem da Vivalma”, declarou o vocalista Marco Petucco.
Aquiles Priester usa as seguintes marcas: Mapex Drums, Paiste Cymbals, Roland, AKG Microphones, JBL, Soundcraft, Gibraltar Hardware, Evans Drum Heads, Pro-Mark Sticks, LP Percussion, DW Pedals, Cymbag, Xtreme Ears, Urbann Boards PsychoShoes, Power Click, Consulado do Rock e Lady Snake Rock Wear. Atualmente, Aquiles Priester está em uma grande turnê de workshops por todo o Brasil, além de seguir ao lado dos seus amigos Edu Falaschi e Fabio Laguna na “Rebirth of Shadows Tour”. Links relacionados: http://www.aquilespriester.com.br/; https://www.facebook.com/aquilespriester; http://www.vivalma.com.br/ e https://www.facebook.com/vivalma.

Abraxas Fest 2018 - Eyehategod é a primeira atração confirmada na comemoração da produtora e selo musical Abraxas
03/05/2018

A banda norte-americana Eyehategod, que moldou o gênero sludge/doom metal no final da década de 1980, é a primeira atração confirmada do festival que celebra os cinco agitados e produtivos anos da produtora e selo musical Abraxas. Serão duas edições: dia 13 de outubro em São Paulo (Fabrique Club) e dia 14 de outubro no Rio de Janeiro (Cais da Imperatriz). Mais atrações, inclusive outra banda internacional, serão anunciadas nas próximas semanas, assim como a turnê completa do Eyehategod pela América do Sul, também organizada pela Abraxas, em parceria com a nova produtora irmã Obscur.

Eyehategod é nome de respeito e influente, cuja trajetória ao longo destes 30 anos foi intimamente relacionada a outras bandas icônicas do heavy metal norte-americano, como Pantera, Down, Superjoint Ritual e Corrosion of Conformity. Criada em Nova Orleans, o grupo se mantém um dos pilares sólidos da música pesada com a sua imbatível sonoridade suja, densa, arrastada e agressiva.
Os revolucionários riffs lamacentos do Eyehategod estão sempre à cabo do guitarrista fundador Jimmy Bower, também a mente criativa e a força das não menos descomunais Superjoint Ritual, Down, The Mystic Krewe of Clearlight, dentre outros projetos. Completam a banda o vocalista Mike Williams, o outro guitarrista Brian Patton (também do Soilent Green), Gary Mader (baixo) e Aaron Hill (baterista, que entrou em 2013 no lugar do falecido membro original Joe LaCaze). Se nos clássicos dois primeiros álbuns - ‘In the Name of the Suffering’ e ‘Take as Needed for Pain’ - o Eyehategod experimentou e criou de vez um estilo único, sendo hoje uma das bandas mais influenciadoras do sludge, o quinteto conseguiu se reinventar em 2014 - após 14 anos sem lançar um álbum de estúdio - com o raivoso homônimo, com incursão até mesmo de hardcore, produzido por Phil Anselmo.
Às vezes polêmico por causa das letras descomunais e provocadoras, o Eyehategod também já enfrentou problemas na formação para se manter na estrada. Num curto período em que seguiu em frente sem Mike, que se deslocou da banda por problemas pessoais, experimentou três renomados vocalistas, amigos pessoais da banda: Seth Putman (Anal Cunt), Randy Blythe (Lamb of God) e ninguém menos que Phil Anselmo (Pantera, Down, Superjoint Ritual). Assim como em dezembro do ano passado a Abraxas fez história ao trazer os não menos lendários Neurosis pela primeira vez ao Brasil, num colossal e lotado show em São Paulo, o Eyehategod chegará em outubro para mais um marco na agenda de shows do país, com a promessa de exortar clássicos absolutos do sludge/doom, como "New Orleans Is the New Vietnam", "30$ Bag" e "Take as Needed for Pain". Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Therion: conheça as bandas de abertura do show de Porto Alegre/RS
03/05/2018

Menos de uma semana para a volta do THERION à capital gaúcha depois de 17 anos, e nada melhor que ter grandes bandas em sua abertura para mais está noite histórica proporcionada pela MITNEL PRODUÇÔES! O show de Porto Alegre contará com duas bandas em sua abertura, a primeira delas são os gaúchos da Spleenful que apresentam um Dark Metal forte e marcante, com influencias sinfônicas belíssimas, casando perfeitamente com a noite que teremos no dia 09/05. Aproveite e confira o videoclipe mais recente do grupo e espante-se por essa qualidade ímpar: https://www.youtube.com/watch?v=91xY8czdbRU.
A segunda banda a fazer as honras antes dos suecos do THERION é a misteriosa The Devil (Reino Unido), que chega num estilo parecido com a banda Ghost, mascaras, um som sorumbático e cheio de energia. O seu único registro até o momento é o álbum “The Devil” lançado em 2012. Confira essa sonoridade interessante e “sabbathica” do The Devil: https://www.youtube.com/watch?v=_p5pTGiW2m0. Ainda é possível encontrar ingressos para essa noite épica no Teatro AMRIGS em Porto Alegre, então não perca tempo e garanta o seu: https://www.sympla.com.br/therion-em-porto-alegre__251906. Confirme também sua presença no evento: https://www.facebook.com/events/838712159665704/. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

Patrick Pedroso libera seu primeiro álbum “Labyrinth” no Spotify
03/05/2018

O músico Patrick Pedroso lançou no ano de 2015 seu primeiro álbum solo, o disco “Labyrinth” ( leia resenha ) chegava ao cenário apresentando toda técnica e desenvoltura do músico que consegue transitar por vários estilos diferentes sem soar cansativo em um álbum totalmente instrumental. Labyrinth que inicialmente foi lançado apenas em formato físico, acaba de ser disponibilizado em todas as plataformas de Streaming do mundo, estando liberado no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster, YouTube e vários outros, de forma gratuita para os fãs do músico e apreciadores de metal instrumental. Patrick Pedroso - Labyrinth no Spotify: https://open.spotify.com/album/7JWymFYKA5IG5PTVrVbIJU?si=ZPFid10VToyo8Og133FVfA.
O músico natural de Joaçaba/SC, recentemente informou a produção de um novo EP que será chamado de “The Seasons” e contará com o baterista Aquile Priester em uma das músicas. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/patrickpedroso.pedroso e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/patrick-pedroso/.

Ufrat: transmite ensaio ao vivo pelo Facebook, assista
03/05/2018

O grupo de Thrash Metal, Ufrat, no último dia 28, realizou um ensaio ao vivo pelo Facebook. A banda que lançou o álbum “Global Devastation”, apresentou aos seus seguidores as músicas em formato via live e com excelente qualidade no áudio e no vídeo. Confira vídeo: https://www.facebook.com/bandaufrat/videos/981240785385186/. A ideia da banda é apresentar novas transmissões para os fãs no decorrer dos dias, elevando ainda mais a qualidade musical do álbum, que visivelmente ficou muito mais rápido e pesado, sendo tocado ao vivo pelo grupo.
Formação: Caio - Vocal; Alex - Guitarra; Ivan - Bateria; Marcelo - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Ufrat-537000909645686/ e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/ufrat/.

4ª Edição do Festival BB Seguros de Blues e Jazz terá início em maio e passará por Curitiba, Belo Horizonte, São Paulo, Brasília, Recife e Porto Alegre
03/05/2018

Importantes estrelas do Blues e Jazz, como Stanley Jordan, Hermeto Pascoal, Nuno Mindelis, Pepeu Gomes, são presenças confirmadas para Curitiba e Belo Horizonte, mas teremos outros nomes internacionais no line up em outras praças. Entrada franca! Evento que reúne importantes artistas de blues e jazz atrai adultos e inclui ações para crianças.
O evento foi criado com um conceito simples: um dia para curtir com a família e os amigos. Para que isso se concretize, os shows são sempre realizados em locais ao ar livre, com bons espaços para o convívio social, no melhor espírito “música no parque”. A programação mescla blues e jazz e conta com line up caprichada, além de eventos para as crianças. Em 2017 levou música e diversão para cerca de 103 mil pessoas nas praças por onde ocorreu. A realização fica por conta da Marolo produções. A quarta edição do Festival BB Seguros, que até 2017 era BB Seguridade, vem cercada de grandes expectativas, especialmente se levarmos em conta os ótimos números contabilizados em 2017. Os shows atraíram ao todo 103 mil pessoas: 22 mil pessoas em Curitiba, 12 mil em Belo Horizonte, 17 mil pessoas em São Paulo; 18 mil em Brasília; 20 mil em Recife e 14 mil em Porto Alegre.
Desde 2015, em sua edição inaugural, o Festival BB Seguros de Blues e Jazz apresentou grandes nomes, como Stanley Jordan, Hermeto Pascoal, Nuno Mindelis, que se apresentarão este ano em praças onde não haviam se participado, Louis Walker, Wallace Roney Quintet, Zeca Baleiro, Blues Etílicos, Hamilton de Holanda, Maria Gadú, Steve Guyger, Marco Lobo Quinteto, David Liebman,Toninho Horta, entre outros, com ótima repercussão.
Sobre a BB Seguros: A BB Seguros é a marca que representa os negócios de seguros, previdência, capitalização e planos odontológicos do Banco do Brasil. Em 2013 abriu seu capital em bolsa (BBSE3), realizando o maior IPO do Brasil desde 2009 e o maior no mundo do ano de 2013. A BB Seguros é líder de mercado em todos os segmentos nos quais atua.
Sobre a Marolo Produções: A Marolo Produções nasceu do sonho de levar cultura para a pequena cidade de Três Pontas, ao sul de Minas, e realizou em 2009 seu primeiro projeto o Festival Música do Mundo, hoje na 7ª edição. Desde então, a Marolo leva cultura para todo o país, sem nunca perder as origens. Mantendo o escritório em Três Pontas e a sede em São Paulo, realizou eventos culturais nas 5 regiões brasileiras. Fonte: Assessoria de imprensa - Maic Comunicação - Maria Inês Costa.

Guilherme Aguiar: renomado guitarrista goiano libera seu novo EP solo “Human”
03/05/2018

Um dos principais guitarristas do Metal Extremo do Centro-Oeste brasileiro, Guilherme Aguiar, atualmente está a frente da banda Mugo e Heretic e obtém uma passagem brilhante pelo Armum. Todos esses trabalhos foram capitaneados na cidade de Goiânia e como uma maquina de criação, o músico Guilherme Aguiar, acaba de liberar um novo projeto.

O trabalho solo que carrega o nome do músico e intitulado de Human, conta com 06 faixa instrumentais de todas as influências e criatividade do músico em se tratando de Death Metal. Confira o EP no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=ooVdTEcz06s&t=5s.
O EP Human foi lançado em formato físico e digital, interessados podem adquirir o trabalho entrando em contato com o músico pelo e-mail: www.guilhermeaguiar@gmail.com pelo custo de R$10,00 mais frete. Os fãs de músicas em plataformas digitais irão encontrar facilmente no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play ou em sua plataforma preferida, procurando por “Guilherme Aguiar - Human”. Disponível no Spotify: https://open.spotify.com/artist/5OXyWwyevx1CagguYOrpwj?si=Qsdh4GShThaW7B-fJIXv_Q.
As músicas foram compostas em um prazo de seis anos, é possível identificar várias nuances diferentes, de fases distintas do músico, mas tudo sem perder a verdadeira essência do guitarrista goiano, o Death Metal técnico e pesado. Track List: 01 - Goyaz; 02 - Language of the Dead; 03 - Diabo Velho; 04 - Scars; 05 - Alone; 06 - Human.

Mineiros do Gamp lançam single e clipe Pop rock clássico da banda mantém a pegada
03/05/2018

‘Tudo que acabar’ é o novo single da Gamp, que reforça o estilo musical do grupo, influenciado por grandes nomes do pop/rock mundial, do clássico ao moderno. A música e o clipe estarão na Internet a partir de maio. ‘Tudo que acabar’ é uma balada pop/rock. As imagens do clipe, feitas numa fábrica abandonada de uma cervejaria na região metropolitana de Belo Horizonte, acentuam o sentimento de saudade evocado na canção. O GAMP surge como nome forte do pop/rock mineiro. Em 2014 lançou o álbum Keep Rockin, pela Som Livre, emplacando dois hits nas rádios. Em 2015 o destaque veio com a releitura de ‘Hoje Eu Quero Sair Só’, sucesso com Lenine nos anos 90. A versão da banda chegou a estar entre as mais tocadas nas rádios, ranking que inclui artistas de todo o mundo no segmento pop, alcançando o 14º lugar.
Em 2016, a banda lançou novo EP, com direção artística de Rick Bonadio e produção de Fernando Prado e Cris Simões. Com três musicas inéditas, o EP confirmou sua identidade musical do Gamp e, em nova fase, com novo vocalista, mostra a maturidade de quem veio pra se firmar no cenário nacional, como uma nova promessa de muita música boa. É em loucos planos que o GAMP se inspira. Keep Rockin!
Ficha técnica "Tudo que Acabar":
Produzido, gravado e mixado por Cris Simões no Pacific Audio Studio em Belo Horizonte/MG
Masterizado por Ted Jensen no Sterling Sound em Nova Iorque, EUA
Compositor: Vinícius Carossi
Vinícius Carossi - Vocal; Matheus Ribeiro - Guitarra; Bidu Dequech - Guitarra; Lucas Bastos - Bateria; Flávio Simões - Baixo; Cris Simões - Teclados e Programações; Federico Puppi - Cello.
Ficha Técnica clipe: Direção e Edição: Rafael Caminha; Produtora: Caminha Filmes; Atriz: Hayssa Gamarano.
Assista aqui o Clipe ‘Tudo que acabar’: https://www.youtube.com/watch?v=gqyiRUZ1rzo&feature=youtu.be
Ouca aqui ‘Tudo que acabar’: https://open.spotify.com/album/5DJhfoQd09zI3G4R5JC03u.

Golpe de Estado: Banda convida para show com Catalau em SP
Banda se apresenta no Teatro Eva Wilma no dia 11 de Maio, com a participação especial de antigo vocalista
03/05/2018

O Golpe de Estado acaba de lançar seu novo álbum, o disco “Ao Vivo 30 Anos”, que marca o sucesso da turnê de três décadas que a banda realizou durante o ano passado. Em São Paulo eles fazem show de lançamento do CD na semana que vem. O show acontece no dia 11/05 (sexta), no Teatro Eva Wilma (Rua Antônio de Lucena, 146 - Tatuapé, São Paulo), com a participação especial do eterno vocalista da banda, Catalau. A banda gravou um vídeo onde convida a todos para o show. Assista: https://www.facebook.com/bandagolpedeestado/videos/2069361649759053/.
Com 30 anos de carreira e um legado indiscutível no rock nacional, autora de hits absolutos como “Caso Sério", "Paixão", "Noite de Balada", "Não é Hora” e diversas outras, a banda Golpe de Estado está de volta para comemorar essa expressiva marca em sua carreira. Mesmo após o falecimento do ícone Helcio Aguirra (guitarra), o baixista e fundador Nelson Brito decidiu se juntar ao seu ex-companheiro de banda Roby Pontes (bateria), com o guitarrista Marcelo Schevano (Carro Bomba / Casa das Máquinas) e o vocalista João Luiz (Casa das Máquinas) para uma nova turnê. A banda também conta com o apoio de Matheus Shanoski (teclados) e vem passando por diversas cidades do Brasil levando o que o Golpe sempre primou; um hard rock de qualidade, com letras ácidas em português. Siga página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/2033813520239957/.
O CD foi gravado na Clash Club em São Paulo, em 2017, e mixado no Orra Meu estúdio, será duplo em formato digipack e contará com 23 faixas. O álbum teve a participação especial de Catalau (que cantou em 7 músicas), Rogério Fernandes (Carro Bomba-ex Golpe de Estado), Luís Carlini (Tutti Frutti) e Andreas Kisser (Sepultura). O CD sairá via Voice Music e tem lançamento previsto para primeira metade de abril! Confira o tracklist:
CD 1: 1- Na vida; 2- Underground; 3- Noite de Balada; 4- Feira do Rato; 5- Zumbi; 6- Paixão; 7- Filho de Deus; 8- Quantas Vão; 9- Todo mundo tem um lado bicho; 10- Forçando a barra; 11- Cobra criada.
CD 2: 1- Olhos de Guerra; 2- Caso Sério; 3- Terra de Ninguém; 4- Mal Social; 5- Velha Mistura; 6- Ignoro; 7- Real Valor; 8- Não é Hora; 9- solo de bateria; 10- Onde há Fumaça há Fogo; 11- Nem Polícia nem bandido e 12- Libertação Feminina.
Assista o videoclipe de “Noite de Balada”, registrada no dia em que gravaram o disco ao vivo: https://www.youtube.com/watch?v=qhVzdGg8aoM.

Sangue Noise: Confira quais as bandas destaques no bloco do programa Comando Noise
03/05/2018

A nova edição do programa Comando Noise foi ao ar no último domingo, dia 29/04/2018, e acompanhado dele, o bloco SANGUE NOISE, que tem os clientes da Sangue Frio Produções em sua playlist. Divulgando as bandas IMPERIOUS MALEVOLENCE, com faixas do atual trabalho, “Doomwitness”, AMADUSCIAS, com músicas do clássico “War And Conflicts”, MORTHUR com o bem recebido “Between The Existence And The End” como destaque e FUSILEER, trazendo o EP “War Triumph” em evidência o Comando Noise veio com tudo. Ouça agora o programa de número #62 na íntegra: https://soundcloud.com/jose-eduardo-brondi/62-comando-noise-29042018.
O programa Comando Noise é apresentado por José Eduardo Brondi, o ‘Titio Bron Bron’, e vai ao ar todo domingo a partir das 20 horas pelas seguintes web rádios: Rádio Patotas Rock: http://radiopatotasrock.com/; Radio Baixada Santista: http://www.radiobaixadasantista.com.br/; Skate Metal Old Web Radio: http://skatemetalold.com/; Web Rádio Alternativa Rock: http://radioalternativarock.com/ e Web Rádio Rock Metal: http://rockmetal.com.br/. Todas as informações: https://www.comandonoise.com/sanguenoise/.  Conheça a Sangue Frio Produções e seus serviços, escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou acesse https://www.sanguefrioproducoes.com/contato e solicite mais informações. Contato Comando Noise: titiobronbron@gmail.com. Sites relacionados: https://www.facebook.com/comandonoise/; https://www.sanguefrioproducoes.com/ e https://www.comandonoise.com/sanguenoise/. Fonte: Sangue Frio Produções.

Mortuo: Adquira agora o álbum “Old Memories Of The Past”
03/05/2018

Divulgando fortemente o atual trabalho, “Old Memories Of The Past”, o one-man-band paranaense MORTUO deixou o mesmo muito mais fácil de ser adquirido. Após o álbum ser divulgado nas principais plataformas de streaming mundiais, o mesmo pode ser comprado pelo valor promocional de R$ 18,00 (+ frete) no site da Sangue Frio Records, que aceita boleto e cartão de crédito via Mercado Pago, PagSeguro ou Paypal, confira: https://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/30-mortuo-old-memories-of-the-past.html. Ouça “Old Memories Of The Past” no Spotify: https://open.spotify.com/album/481tPkfvuV9bSBUJjtwRRI. Encontre nas demais plataformas digitais: https://sanguefrioproducoes.com/n/934.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/mortuo.official/; http://www.mortuo.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Mortuo/36. Fonte: Sangue Frio Produções.

Fusileer: Assista agora ao ‘making-of’ das gravações do novo álbum “Extreme Torture”
03/05/2018

A banda de Thrash Metal FUSILEER segue firme nas gravações do novo álbum, “Extreme Torture”, que que sucederá o atual EP “War Triumph”. Visando aumentar a divulgação e atender por vários pedidos de seguidores mais aficionados, o grupo liberou alguns vídeos com trechos do que tem rolado durante as gravações em seu canal oficial do YouTube, assista: ‘Making-of’ das gravações da guitarra: https://www.youtube.com/watch?v=8lfx-rTrFuQ e ‘Making-of’ das gravações da bateria: https://www.youtube.com/watch?v=Gf_TcVWJO0A.

O FUSILLER afirmou que em breve estará trazendo ao público um pouco de como foram as gravações do baixo e vocal, e se você quiser receber tudo isso com antecedência, basta se inscrever no canal da banda pelo link a seguir: https://www.youtube.com/channel/UCkSMlH88Uh0PSfb6u_hRAnQ/. Previsto para chegar ao público no segundo semestre de 2018, “Extreme Torture” contará com 8 faixas inéditas, que vem sendo gravadas no Space K Stúdio. A arte e todo o projeto gráfico está nas mãos do talentoso artista brasileiro Thiago Boller, da Fug Design, que utilizou a pintura tradicional em óleo sobre papel para o desenvolvimento da mesma. Selos e distros interessados em mais informações sobre este lançamento escreva para sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com. Contato para shows: thrashfusileer@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Fusileer/; http://fusileer.wixsite.com/fusileer e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Fusileer/42. Fonte: Sangue Frio Produções.

Avantasia: novo disco "Moonglow" é anunciado para 2019
03/05/2018

O Avantasia anunciou que vai lançar um novo disco em 2019. O oitavo trabalho do projeto de Tobias Sammet é intitulado "Moonglow" e chega no mês de janeiro, sem data específica divulgada por enquanto. "Estive tentando relaxar nos últimos 18 meses, mas, aparentemente, minha melhor forma de relaxar é sendo criativo!", afirmou o vocalista, em press-release. Segundo ele, o material foi "feito à mão e de forma pessoal, com peças épicas de 10 minutos ao lado de músicas de rock cativantes". Além do álbum, o Avantasia também fará uma turnê mundial em 2019. Chamada "Moonglow World Tour 2019", a excursão já tem datas marcadas para alguns países da Europa.

Bill Hudson: nova banda do brasileiro lança enquete para escolher nome
03/05/2018

Após ter deixado as bandas U.D.O. e Dirkschneider, ambas do vocalista Udo Dirkschneider (ex-Accept), o guitarrista brasileiro Bill Hudson (também ex-Circle II Circle e Trans-Siberian Orchestra) montou um novo projeto. E o nome do grupo será escolhido pelos fãs. A nova banda conta com Christian Eriksson (ex-Twilight Force) nos vocais, Patrick Johansson (ex-Yngwie Malmsteen) na bateria, Jimmy Pitts (Eternity's End e Fractured Dimension) nos teclados e Mikael Planefeldt (Streamline) no baixo. Dez nomes entraram na votação, após uma filtragem que envolveu várias sugestões de fãs. São eles: Northern Symphony, Soulforge, SilverThorn, Northtale, Starfire, Episode of Eden, Venandi, Soul Ascension, Age of Nero e Serena Sky. A votação, aberta até o dia 7 de maio, pode ser acessada no link a seguir https://www.facebook.com/groups/372240813267430/permalink/372241999933978/.

Epica: vídeo oficial de "Universal Love Squad" ao-vivo
03/05/2018

Assista abaixo um vídeo oficial do EPICA com a faixa "Universal Love Squad" gravada no show número 1000 da banda, no 013, em Tilburg, Países Baixos. A faixa é uma versão acústica de ""Universal Death Squad" https://www.youtube.com/watch?v=6InHnM3cBUY.

Ghost faz show acústico em Los Angeles
03/05/2018

No dia 1º de maio, o Ghost fez um pequeno set acústico no Clive Davis Theater do Grammy Museum de Los Angeles, que comporta apenas 200 pessoas. Apesar de não ter sido permitida a presença de câmeras, algumas fotos foram registradas por Rebecca Sapp, e trechos de músicas em vídeos da apresentação, que contou com as músicas "Rats", "Cirice" e "Jigolo Har Megiddo", confira a seguir https://www.youtube.com/watch?v=SmdvHJb54sw.

Buddy Guy: disco com Mick Jagger, Keith Richards e Jeff Beck é anunciado
03/05/2018

O lendário músico de blues Buddy Guy anunciou que vai lançar seu 18° disco de estúdio. O trabalho, intitulado "The Blues Is Still Alive And Well", chega a público no próximo dia 15 de junho. "The Blues Is Still Alive And Well" contará com participações especiais do vocalista Mick Jagger e do guitarrista Keith Richards, ambos integrantes dos Rolling Stones. Além da dupla, o também guitarrista Jeff Beck também estará no registro.

Mick Jagger contribuiu com vocais para a música "You Did The Crime". Já Keith Richards e Jeff Beck tocaram na música "Cognac". Outro nome que apareceu no álbum foi o cantor folk James Bay - mais precisamente, na faixa "Blue No More".
Veja o tracklist de "The Blues Is Still Alive And Well": "A Few Good Years"; "Guilty As Charged"; "Cognac" (featuring Jeff Beck & Keith Richards); "The Blues Is Alive and Well"; "Bad Day"; "Blue No More" (featuring James Bay); "Whiskey for Sale"; "You Did the Crime" (featuring Mick Jagger); "Old Fashioned"; "When My Day Comes"; "Nine Below Zero"; "Ooh Daddy"; "Somebody Up There" e "End of the Line".

Guns N' Roses: surgem detalhes do megaboxset comemorativo do Appetite For Destruction
03/05/2018

Foi divulgado - e posteriormente deletado - pelo Guns N´ Roses um vídeo contendo detalhes sobre o box set comemorativo do "Appetite For Destruction", que será lançado em 29 de junho sob o título "Appetite For Destruction - Locked N´ Loaded". De acordo com o vídeo, que não deixa claro quantas edições existirão, serão 4 CDs com 73 faixas, sendo 49 inéditas, e na caixa - ao menos na mais completa de todas - estarão presentes diversos itens de memorabília, incluindo um livro com 96 páginas trazendo fotos inéditas extraídas dos arquivos pessoais de Axl Rose, litografias, réplicas de flyers da turnê do álbum, patches, palhetas, pins, buttons, pendrive, tatuagens temporárias e outras coisas, sendo que haverá também uma edição em LP trazendo sete discos de vinil em 180 gramas, com o álbum original expandido para dois LPs, um LP com b-sides do "Appetite", um LP ao vivo "Live Like A Suicide" e três LPs com material extra intitulado "Sound City Session N´ more" trazendo 27 músicas inéditas, além de sete compactos de 7 polegadas em vinil amarelo com "Welcome to the Jungle", "Sweet Child O Mine", "Patience", "Nightrain", "Shadow of your Love", "Mr. Brownstone" e "Paradise City". A Amazon norte-americana já está com o disco em pré-venda por US$179.98 (aproximadamente R$630) mais o custo do frete, mas esta não deve ser a edição mega-blaster com tudo incluído e sim uma edição um pouco mais em conta, pois a expectativa é que o box completíssimo custe cerca de US$650 (cerca de R$2.300,00).
https://www.youtube.com/watch?v=Q7kR-dNYKV0.

Cachorro Grande demite membro fundador após 19 anos
03/05/2018

Saiu na Folha de SP: Marcelo Gross, membro fundador do Cachorro Grande, que estava no posto de guitarrista há quase 19 anos, foi demitido pela banda nesta quarta-feira, dia 2 de maio de 2018. Beto Bruno, vocalista e também fundador da Cachorro Grande, conta que a ruptura com o guitarrista foi acontecendo aos poucos: "Já faz alguns anos que sentimos um certo afastamento dele a respeito do processo criativo da banda(...) o que era pra ser o emprego mais legal do mundo, essa coisa de tocar em uma banda de rock e estar na estrada todo fim de semana, se tornou pesado e cansativo", explica. Do seu lado, Marcelo Gross lamenta a situação, mas diz ter bastante cautela para com o momento: "Pode ser um período ruim, mas quem sabe um dia possamos voltar a tocar juntos. A Cachorro Grande sempre foi minha vida". Leia mais detalhes no link https://www1.folha.uol.com.br/ilustrada/2018/05/cachorro-grande-demite-marcelo-gross-membro-fundador-e-guitarrista-da-banda.shtml.

Ghost vai expandir sua formação na próxima turnê
03/05/2018

O vocalista Tobias Forge disse, em entrevista à Billboard, que a formação do Ghost será um pouco maior na próxima turnê da banda. A tour, que começa nos Estados Unidos em maio, contará com vocalistas de apoio, segundo Forge. "Agora, temos uma banda maior, em termos de pessoal, então, está bem mais 'ao vivo' agora. Antes, usávamos alguns truques modernos, com backing tracks e coisas para fazer tudo soar de certo modo. Agora, estamos tirando isso, então, estamos mais como uma banda tipo Springsteen ou Guns N' Roses, com vocalistas de apoio e tudo o mais. É ótimo. Será a nossa melhor versão até agora, mas ainda há muito mais para vir após isso", afirmou. "Será, definitivamente, um 'upgrade'", completou o vocalista, que prometeu, ainda, "algumas músicas que não são tocadas há anos", além do material do próximo álbum do Ghost, "Prequelle". O disco será lançado no próximo dia 1° de junho.
Além da turnê pelo mês de maio, o Ghost anunciou, ainda, que fará seus primeiros shows em arenas como atração principal, também nos Estados Unidos. As performances acontecem no Los Angeles Forum, em 16 de novembro, e no Barclays Center, em Nova York, no dia 15 de dezembro. Outras datas do tipo devem ser anunciadas em breve.

Grim Reaper: veja vídeos de show na Alemanha antes de vir à América do Sul
03/05/2018

O Steve Grimmett's Grim Reaper, versão reformulada da banda Grim Reaper, fez um show, no último dia 27 de abril, no festival Keep It True, na Alemanha. Alguns vídeos foram divulgados e podem ser conferidos a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=ZEeKSzY5fko e https://www.youtube.com/watch?v=RsPmxga55GM.
O show realizado na Alemanha foi o último antes da banda embarcar para a América do Sul, onde fará uma turnê de 12 datas - quatro delas no Brasil, a serem realizadas em Brasília (30/5), Londrina (31/5), Osasco (1°/6) e Jaraguá do Sul (2/6). As demais apresentações acontecem no Equador, Colômbia, Peru e Chile. Será a primeira vez que o Grim Reaper volta à América do Sul desde que Steve Grimmett teve que amputar parcialmente a sua perna direita, após uma infecção gerada por um ferimento ter atingido os ossos. O problema de saúde ocorreu justamente enquanto ele excursionava pelo continente - a cirurgia foi feita no Equador.
Steve Grimmett ficou internado por um mês no Equador, enquanto uma campanha de crowdfunding arrecadava dinheiro para trazê-lo de volta ao Reino Unido - seu plano de saúde recusou-se a cobrir os custos devido ao tipo de trabalho que desempenhava na ocasião. No fim das contas, a ação resultou em US$ 14 mil, suficientes para custear as despesas.

Yes: turnê de 50° aniversário terá participação de Tony Kaye
03/05/2018

O Yes anunciou que a turnê "#YES50: Celebrating 50 Years Of Yes" que comemora o 50° aniversário da banda, terá a participação especial do tecladista Tony Kaye. O músico integrou a banda entre 1968 e 1971, quando foi substituído por Rick Wakeman, e de 1983 a 1995. Kaye se junta à formação atual do Yes, completa por Steve Howe na guitarra, Alan White na bateria, Geoff Downes também no teclado, Jon Davison nos vocais e Billy Sherwood no baixo. A turnê "#YES50: Celebrating 50 Years Of Yes" começa no próximo dia 5 de junho, em St. Charles, nos Estados Unidos, e segue em 35 datas marcadas até o dia 28 de julho, em Atlanta, também nos EUA.

Steven Tyler e Joe Perry: concorrendo a prêmio por musical do Bob Esponja
03/05/2018

O musical "SpongeBob SquarePants: The Musical", inspirado no desenho animado "Bob Esponja", da Nickelodeon, foi indicado a 12 categorias do Tony Awards, maior premiação do teatro nos Estados Unidos. A peça, que ficou em cartaz na Broadway, pode ser agraciada como "Melhor musical", "Melhor performance de protagonista" (por Ethan Slater), "Melhor fantasia" ou "Melhor trilha sonora", entre outros - essa última, envolvendo o vocalista Steven Tyler e o guitarrista Joe Perry, ambos do Aerosmith. Os veteranos do hard rock contribuíram com a trilha sonora de "SpongeBob SquarePants: The Musical" com a faixa "Bikini Bottom Boogie". Nomes como David Bowie, Panic! At The Disco, The Flaming Lips, Cyndi Lauper e John Legend, entre outros, também contribuíram com outras canções ou performances. A cerimônia de premiação do Tony Awards acontece no próximo dia 10 de junho, com transmissão do canal de TV americano CBS. Confira, abaixo, um trecho de "Bikini Bottom Boogie" e a lista de músicas e artistas da trilha sonora de "SpongeBob SquarePants: The Musical". https://www.youtube.com/watch?v=3_AIyVoohpw.
"Prologue"; "Bikini Bottom Day" - Jonathan Coulton; "No Control" - David Bowie; "BFF" - Plain White T's; "When The Going Gets Tough" - T.I.; "(Just A) Simple Sponge" - Panic! At the Disco; "Daddy Knows Best" - Alex Ebert of Edward Sharpe & The Magnetic Zeros; "Hero Is My Middle Name" - Cyndi Lauper; "Super Sea Star Savior" - Yolanda Adams; "Tomorrow Is" - The Flaming Lips; "Poor Pirates" - Sara Bareilles; "Bikini Bottom Boogie" by Steven Tyler e Joe Perry; "Chop To The Top" - Lady Antebellum; "(I Guess I) Miss You" - John Legend; "I'm Not A Loser" - They Might Be Giants; "Best Day Ever" - Tom Kenny & Andy Paley; "Finale: Bikini Bottom Day Reprise" e "SpongeBob SquarePants Theme".

Rock in Rio: festival se une à megaempresa americana Live Nation
02/05/2018

A empresa americana de entretenimento Live Nation anunciou, nesta quarta-feira (2), que comprou o festival Rock in Rio, criado pelo empresário Roberto Medina. Apesar da aquisição, foi divulgado que Medina seguirá exercendo "papel fundamental" na organização do evento, cuja próxima edição acontece em 2019. "A parceria vai gerar uma série de sinergias que permitirão atingir as ambições ainda maiores do Rock in Rio", disse Roberto Medina, em nota divulgada pela organização do Rock in Rio. O empresário seguirá como o responsável pelo festival. Detalhes sobre a negociação não foram divulgados oficialmente. Contudo, o colunista Lauro Jardim, do jornal "O Globo", apurou que a Live Nation adquiriu os 50% que estavam, desde 2014, sob posse da empresa SFX. A Live Nation é considerada a maior empresa de realização de eventos destinados ao entretenimento. Além de promover shows e turnês, ela faz a gestão da venda de ingressos por meio da Ticketmaster. Segue press-release oficial.
BEVERLY HILLS, Califórnia, 2 de maio de 2018 /PRNewswire/ - A Live Nation Entertainment (NYSE: LYV), maior empresa de entretenimento ao vivo do mundo, está expandindo sua presença na América do Sul, ao adquirir uma participação no Rock in Rio que, em 2017, foi o segundo maior festival em bilheteria em todo o mundo, bem como o maior festival de música da América do Sul, assistido ao vivo por mais de 700.000 pessoas de 62 países diferentes. O lendário festival opera, atualmente, eventos bienais no Rio de Janeiro, Brasil, e em Lisboa, Portugal, cada um dos quais durando dois fins de semana de performances de artistas e experiências dos fãs. O Rock in Rio começou em 1985 e já realizou 18 edições, com mais de 1.700 artistas e 9 milhões de espectadores. É seguido por mais de 11 milhões de pessoas nas redes sociais. O festival é levado a mais de 1 bilhão de pessoas no mundo por transmissão para TV e via streaming. Durante os anos, o Rock in Rio incluiu em suas apresentações principais artistas icônicos como Queen, The Who, Prince, Guns N' Roses, Sting, Neil Young, Red Hot Chili Peppers, Iron Maiden, Rihanna, Elton John, Metallica, Stevie Wonder, Shakira, Coldplay, Beyoncé, David Guetta, Bruce Springsteen, Bon Jovi, Justin Timberlake, Paul McCartney, Britney Spears, Roger Waters, the Rolling Stones e muitos outros.
"Estamos muito satisfeitos por reunir o maior festival de música do mundo com a maior empresa de entretenimento do planeta", disse o fundador e presidente do Rock in Rio, Roberto Medina. "A parceria irá gerar várias sinergias, que irão possibilitar a concretização de ambições ainda maiores do Rock in Rio. Somos duas empresas com visão global unificada e capacidade de realizar grandes sonhos". Medina e sua equipe mantem sua parte societária e continuam a administrar todos os aspectos da produção e seguem à frente dos negócios. "O Rock in Rio é um evento excepcional, que estabeleceu o padrão para festivais na América do Sul", disse o presidente e presidente-executivo da Live Nation Entertainment, Michael Rapino. "Roberto e sua equipe fizeram o Rock in Rio crescer a ponto de se tornar um verdadeiro evento global e um proeminente festival no mercado emergente de eventos ao vivo na América do Sul. Estamos ansiosos para integrar sua expertise global aos negócios da Live Nation".
Com mais de 100 festivais no mundo, a Live Nation abriga a maior coleção de festivais do mundo. A empresa experimentou uma saudável demanda por festivais na região, expandindo, com sua parceira C3 Presents, a franquia Lollapalooza pelo Brasil, Chile e Argentina. A Live Nation também continua a observar uma demanda crescente por concertos em toda a América Latina, com mais turnês globais percorrendo a região todos os anos, com ingressos esgotados. A empresa tem se focado ativamente no desenvolvimento de seu perfil e escopo na região, através do desenvolvimento de negócios locais e equipes de reserva de turnês.
Sobre a Live Nation Entertainment: A Live Nation Entertainment (NYSE: LYV) é a empresa líder mundial em entretenimento ao vivo, constituída pelas líderes de mercado globais Ticketmaster, Live Nation Concerts e Live Nation Sponsorship. Para obter mais informações, visite www.livenationentertainment.com.

Facing Fear se apresenta no Rio e São Paulo, em junho
02/05/2018

A banda carioca de heavy metal tradicional, Facing Fear, um dos nomes mais lembrados do movimento NWOTHM no Brasil, participará de dois eventos em dois dos maiores celeiros de headbangers brasileiros, Rio de Janeiro/RJ e São Paulo/SP. Após lançar o single “Enfrentando o Medo” e o EP “Lutaremos pelo Metal - ambos liberados em 2017 -, o grupo formado por Terry Painkiller (vocal), Raphael Dantas (guitarra), Nathalia Souza (baixo) e Vall Maranhão (bateria) iniciou uma trajetória de shows que cobre essas duas capitais.
Tais eventos têm contribuído para um maior engajamento de fãs, e a prova disso é a marcação de mais shows, como o “Speak Metal or Die”, que acontecerá no dia 2 de junho no Planet Music, em Cascadura, bairro da zona norte do Rio. O evento ainda reunirá as atrações locais: Afront, Prophecy, Pagan Throne, Forkill, Savant e Meltdown. Ainda em junho a banda atravessará mais uma vez a ponte “Rio - São Paulo” para, no dia 16, tocar no conhecido Fofinho Rock Bar, na capital paulista, ao lado das bandas Breakout e Night Prowler, que juntas farão a noite da NWOTHM. Em outubro, o quarteto voará para o Nordeste a fim de compor o elenco do grande festival “Infektor Self Festival #4”, em Teresina/PI, onde foi convidado. Confira no link da agenda na sua assessoria de imprensa: http://braunamusicpress.com/facing-fear-banda-e-confirmada-no-infektor-self-festival-4-em-teresina-pi.html. Informações: FACING FEAR - www.facebook.com/Facingfearhmb. Assessoria: www.braunamusicpress.com. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.braunamusicpress.com e www.facebook.com/braunamusicpress.

Peixes Voadores: cada vez mais soltos, banda gaúcha lança o novo single "Um Anel Para A Todos Governar"
02/05/2018

Peixes Voadores estão cada vez mais soltos em suas composições, cada vez mais dentro do Stoner/Doom, agora é a vez da ótima "Um Anel Para A Todos Governar" ser liberada para audição. A nova música é inspirada em uma das obras mais famosas do excelente escritor Tolkien, o clássico "Senhor dos Anéis". O futuro disco já está em fase de composição e a nova música nos apresenta um gostinho do que está por vir, enquanto isso a banda segue recheando sua agenda de datas para divulgar o seu trabalho. O Peixes Voadores possui em seu currículo um disco auto-intitulado lançado no ano de 2013 e o excelente "Lavagem Cerebral" lançado em 2016. Em outubro do ano passado a banda lança seu mini-EP com duas faixas intitulado "Rei de Terno", trazendo uma sonoridade mais crua e pesada em relação a outros trabalhos.
Destacando-se em meio a uma multidão de bandas pela forma como cuida com carinho do áudio-visual, o Peixes Voadores carrega em seu canal oficial no YouTube diversos clipes, sendo o principal o videoclipe de "Soldado de Chumbo" lançado em 2013, sendo um estouro em todo o Brasil. De lá para cá, lançando clipes de "Psicose", "Escudo" e "Zumbis do Sistema" entre alguns outros. O novo single "Um Anel Para A Todos Governar" traz consigo uma sonoridade ímpar, com letra impactante. Transcrevendo uma homenagem a um dos maiores escritores mundiais já existente e sem mais delongas, ouça na íntegra o single: https://www.youtube.com/watch?v=fvlgyN-n_7U. Fonte: MK Assessoria.

Legacy of Kain apresenta novo baixista e já prepara material inédito
02/05/2018

A banda curitibana de Thrash/Groove Metal Legacy of Kain, um dos grandes destaques nacionais no ano de 2017, acaba de anunciar seu mais novo integrante, o baixista Felipe Mata, músico que já tocou com as bandas Almost Underground e Lords of Aesir, e que hoje também integra a Tritura. Felipe chega para consolidar a formação da LOK, que já prepara material inédito para o álbum sucessor do elogiadíssimo I.N.V.E.R.S.O, lançado no segundo semestre do ano passado.

 "Já estamos compondo e em fase de pré-produção do nosso próximo disco. Os headbangers em breve terão uma ideia de como o material está ficando, pois vamos lançar uma faixa single antes do novo álbum", declarou o guitarrista Angelo Torquetto. Recentemente, tanto Angelo Torquetto quanto Karim Serri se tornaram artistas internacionais da gigante Ibanez, marca consagrada em todo o planeta. A dupla passa a integrar um time formado por grandes músicos no cenário mundial, como, por exemplo, Kiko Loureiro, Paul Gilbert, Herman Li, Paul Stanley e Steve Vai. Links relacionados: https://www.facebook.com/legacyofkainbrazil; https://www.instagram.com/legacyofkainbrazil/; https://www.youtube.com/channel/UC0wep2AOJt5YzM41toDCiqg e https://www.insomniapress.com.br/lok. Fonte: Isabela Crahiba | Paulo Pontes - Assessoria de Imprensa.

Bellini: confira novo videoclipe “Meu Bem”
02/05/2018

O cantor e compositor BELLINI lançou o videoclipe “Meu Bem”, produzido e dirigido por Guilherme Murakami. O vídeo é o segundo trabalho audiovisual em divulgação ao álbum de estreia “Bellini” (2017), produzido e arranjado por Dammtunes, mixado e masterizado no estúdio Urca Music, Rio de Janeiro/RJ e distribuído digitalmente pela Warner Chappell Digital, confira: https://youtu.be/QL9Y0B7PmUM. Acompanhe Bellini no facebook e instagram www.facebook.com/bellinirock e www.instagram.com/bellini_rock.

Tenebrario: ouça a entrevista concedida ao programa Metal History
02/05/2018

A banda paulistana de Heavy/Doom Metal Tenebrario, concedeu uma entrevista bem descontraída ao Programa Metal History da web rádio Rock Nation. Na ocasião o grupo foi representado pelo fundador baixo/vocal Alexdog em um bate papo empolgante com o apresentador Marcelo Santos, falando Sobre o inicio das atividades, experiência de gravar com Marcelo Pompeu (Korzus), relançamento do álbum “Second Act: Pain”, lançamento do novo “The Silence of the Ancient Souls” e mais. Ouça a entrevista na íntegra: https://www.mixcloud.com/radiorocknation/metal-history-tenebrario/.
Formada por Alexdog (Baixo e vocal), Eduardo Borrego (Guitarra), Kaue Assis (Guitarra) e Waine Assis (Bateria), o grupo surgiu no cenário underground em meados de 1997, na cidade de São Paulo, recentemente disponibilizou nas principais plataformas digitas de streamings o novo EP digital “The Silence of the Ancient Souls”, que marca um novo momento na carreira da banda. O EP sucede o clássico álbum “Second Act: Pain”, lançado em 2006.
Ouça o EP “The Silence of the Ancient Souls” na íntegra: Deezer: https://bit.ly/2IHbkfi; Spotify: https://spoti.fi/2qn6bl1; Claro Música: https://bit.ly/2H8sKEt; Tidal: https://bit.ly/2GPupeL; YouTube: https://bit.ly/2v2Gj3d; Napster: https://bit.ly/2v1rXAh; Bandcamp: https://bit.ly/2v9UMuD; SoundCloud: https://bit.ly/2HnDNqY; Google Play Music: https://bit.ly/2qk6gGO e Amazon Music: https://amzn.to/2v1XPVp.
Formação: Alexdog (Baixo/vocal); Eduardo Borrego (Guitarra); Kaue Assis (Guitarra) e Waine Assis (Bateria). Contato: alexdog74@hotmail.com. Links relacionados: Facebook: https://www.facebook.com/Tenebrario/; Palco mp3: https://www.palcomp3.com/tenebrario/; SoudCloud: https://soundcloud.com/kwhomestudio e YouTube: https://www.youtube.com/user/TENEBRARI0. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações.

Lona Cultural Carlos Zéfiro apresenta: Tributo ao Rock Nacional do anos 80 e 90 com a Banda Cyrus com a participação especial de Van Menezes & O Resto do Mundo
02/05/2018

Um grande tributo ao rock nacional dos anos 1980 e 1990 vai acontecer neste sábado, dia 05 de maio, na Lona Cultural Carlos Zéfiro, em Anchieta. O show comandado pela Banda Cyrus recebe Van Menezes & O Resto do Mundo e começa às 20h. No repertório, releituras de sucessos de bandas como Legião Urbana, Ira, Capital Inicial, O Rappa, Paralamas do Sucesso, entre outros. Prestes a completar 15 anos de fundação, a Banda Cyrus, fundada em 30 de junho de 2003, vai aproveitar a apresentação na Lona Cultural Carlos Zérifo pra abrir as celebrações. Formada por Junior Brasil (Vocal), Luciano Neves (Baixo), Fabio Pardal (Guitarra), Cristiano Bernardes (Bateria) e Márcio Fábregas (Teclados), o grupo promete fazer o chão tremer com muito pop rock. Já Van Menezes & O Resto do Mundo sobe ao palco da Lona Carlos Zéfiro traz um rock brazuca intenso e empolgante. No repertório da banda estão músicas consagradas de Titãs, Raul Seixas, e grandes bandas e nomes brasileiros.
Lona Cultural Carlos Zéfiro - Estrada Marechal Alencastro, 4113 - Anchieta, Rio de Janeiro. Data: 05 de maio, sábado. Horário: 20h. Duração: aproximadamente 90 minutos. Classificação: Livre. Capacidade: 320 lugares Contato: lonazefiro.cultura@gmail.com. Informações: 2148-0813. www.facebook.com/lonacarloszefiro Ingressos: R$ 5,00 (100 primeiros pagantes), R$ 10,00 (meia-entrada para todos). Funcionamento da bilheteria: de terça-feira a domingo, das 11h às 19h. Fonte: Fernanda Con’Andra - Jornalista - Gestora de Mídias Sociais. FECON Comunicação Estratégica - Gestão de Mídias Sociais | Fotografia - Jornalismo | Produção de Releases - Produção Conteúdo (SEO) e Textos Institucionais.

Guns N' Roses: Site misterioso atualizado com mapa; tour da formação clássica a caminho?
02/05/2018

O misterioso site www.gnr.fm anunciado alguns dias atrás em alguns out-doors em Londres com imagens das caveiras dos integrantes da formação clássica do Guns N' Roses da capa do álbum Appetite For Destruction (incluindo Izzy e Adler), foi atualizado com um mapa-mundi, imagens das caveiras, uma contagem regressiva e um botão para "sintonizar uma rádio" que toca "Shadow of Your Love", uma música do Hollywood Rose, o precursor do Guns N' Roses. A divulgação de um mapa, claro, reforça as teorias de que se trata de uma tour com os integrantes originais. Os pontos marcados no mapa aparentemente são localizações de usuários que fizeram logins através do site na versão mobile, mas estes pontos não estão sendo atualizados em tempo real. Existe uma outra teoria em sentido contrário, o novo site pode se referir apenas a um relançamento do álbum Appetite For Destruction. Essa teoria perde um pouco de força com a nova versão do site com um mapa. As redes sociais da banda estão sendo atualizadas com imagens relativas a este anuncio.

Paul Stanley lançará novo livro que continua sua autobiografia
02/05/2018

Em entrevista à rádio SiriusXM (transcrição via Blabbermouth), o vocalista e guitarrista Paul Stanley disse que lançará um novo livro em breve. A obra dará sequência à sua autobiografia, "Face The Music: A Life Exposed" ("Uma Vida Sem Máscaras", no título brasileiro). Stanley revelou que está revisando o manuscrito finalizado do segundo livro. E, durante a conversa, mostrou-se impressionado com o sucesso da obra anterior.

"Olha, eu nunca pensei que teria um período de livro, e 'Uma Vida Sem Máscaras' ficou em 2° lugar nos best-sellers do New York Times e foi lançado em seis idiomas", disse. Ele destacou, ainda, que escrever livros não fazia parte de seus objetivos iniciais. "A vida é interessante, porque quando você alcança objetivos, estabelece novas metas. A ideia de 'listas de coisas para fazer antes de morrer', para mim, é ridícula, porque, ao terminar a lista, você deve adicionar outras. Você nunca deve completá-la. Para mim, escrever o próximo livro é o que aconteceu comigo desde então e como minha vida mudou", afirmou. Ouça a entrevista no Soundcloud (em inglês) https://soundcloud.com/siriusxmentertainment/paul-stanley-mentions-second-autobiography-in-the-works-on-siriusxm-volume.

Morcrof lança o single “.:.CODEX.GNOSIS.APOKRYPHV.:.portae.ex.solis.svrsvm.aquilonem.:.” nas plataformas digitais
02/05/2018

O lendário grupo paulistano de dark metal, Morcrof, acaba de disponibilizar o single “.:.CODEX.GNOSIS.APOKRYPHV.:.portae.ex.solis.svrsvm.aquilonem.:.” para audição nas principais plataformas de streaming via Cangaço Rock Comunicações. A banda já disponibilizou a versão física do material, como também em algumas plataformas gratuitas como YouTube, Soundcloud e Bandcamp.  “.:.CODEX.GNOSIS.APOKRYPHV.:.portae.ex.solis.svrsvm.aquilonem.:.” é uma prévia do que será apresentado no aguardado álbum “.:.codex.gnosis.apokryphv.:.arcano.verba.revelatio.:.”, que contará com 08 músicas, incluindo as faixas presentes no single: “prealvdivm: aperite portae” e “portae ex solis svrsvm aqvilonem”. O lançamento do disco está previsto para os próximos meses pela gravadora Erinnys Productions.
Tracklist: 1. prealvdivm: aperite portae e 2. portae ex solis svrsvm aqvilonem.
Ouça o EP “.:.CODEX.GNOSIS.APOKRYPHV.:.portae.ex.solis.svrsvm.aquilonem.:.” na íntegra: Deezer: https://bit.ly/2HI90Zj; Spotify: https://spoti.fi/2HI94Ix; Shazam: https://bit.ly/2rgxZsk; Google Play Music: https://bit.ly/2jochhG; Napster: https://bit.ly/2w4N19v; SoundCloud: https://bit.ly/2wbDTjI; YouTube: https://bit.ly/2w4OaOl e Bandcamp: https://bit.ly/2FAGqmS. Contato: morcrof@hotmail.com. Links relacionados: www.soundcloud.com/morcrof; www.facebook.com/morcrofdarkmetal/; www.morcrofdarkmetal.bandcamp.com/ e www.youtube.com/channel/UCr3849Wewn3fCnwFwse0aDQ. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações.

Axecuter: ‘Weekend Tour’ com duas apresentações em São Paulo, confira!
02/05/2018

O AXECUTER já se prepara para mais uma ‘Weekend Tour’ com duas importantes apresentações no estado de São Paulo. A primeira delas acontece em Indaiatuba/SP, na sexta-feira (04/05), onde a banda divide palco com Golpe Devastador e Overweight. Link do evento para mais informações: https://www.facebook.com/events/589094998127407/.
No dia seguinte (05/05), o AXECUTER viaja até Osasco/SP para outro grande show, desta vez o grupo se apresentará ao lado das bandas Álcool, Hierarchical Punishment, Two Old Men, Golpe Devastador, Nosferatu, Warsickness e a lendária Taurus. Link do evento para mais informações: https://www.facebook.com/events/877024242422929/. Ingressos online: https://ticketbrasil.com.br/festival/5949-taurus-osasco-sp/ .
Em outras notícias, o AXECUTER divulgou recentemente que as camisetas oficiais dos álbuns “A Night Of Axecution” e “Raise The Axe” já estão disponíveis pelo valor de R$ 40,00 (mais frete de R$ 15,00 para todo o território brasileiro). Acesse o link a seguir para obter todas as informações: https://sanguefrioproducoes.com/n/1373. Assista ao videoclipe ao vivo da música “Creatures in Disguise”: https://youtu.be/kIrV00i9NM8. Adquira o atual trabalho “A Night Of Axecution”: https://sanguefrioproducoes.com/n/1348. Contato para shows: axecutermetal@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Torturizer: Adquira agora o EP “Faceless”!
02/05/2018

Mesmo já trabalhando em um novo álbum, o TORTURIZER segue divulgando o atual EP “Faceless” e está ainda mais fácil de adquiri-lo. Após o EP ser divulgado nas principais plataformas de streaming, o mesmo pode ser comprado pelo valor de R$ 12,00 (+ frete) no site da Sangue Frio Records, que aceita boleto e cartão de crédito via Mercado Pago, PagSeguro ou Paypal, confira: https://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/32-torturizer-faceless-ep.html. Você também pode comprar este outros produtos do TORTURIZER diretamente com a banda pelo Facebook: https://www.facebook.com/Torturizer/.
Ouça “Faceless” no Spotify: https://open.spotify.com/album/1AkXo0gstiTJWECccn4n5O. Encontre nas demais plataformas digitais: https://sanguefrioproducoes.com/n/922. O TORTURIZER lançou recentemente o single intitulado “Slaughterhouse” em formato de lyric vídeo, assista: https://youtu.be/tM8lZ6hh4YI. Contato pata shows: torturizer.thrash@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Torturizer/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Torturizer/39. Fonte: Sangue Frio Produções.

Paul Stanley mais interessado em fazer disco solo do que com a banda
02/05/2018

O vocalista e guitarrista Paul Stanley disse, em entrevista à rádio SiriusXM (transcrição via Blabbermouth), que "não é impossível" que ele grave um novo disco solo. Ele afirmou, ainda, que seria mais provável que ele lançasse um álbum próprio do que algum registro com sua banda de origem, o Kiss. "Não é impossível", disse, inicialmente, sobre a chance de lançar um disco solo. "Para mim, de certa forma, isso é mais interessante do que outro disco do Kiss, embora eu não me importe em fazer algumas músicas novas do Kiss", completou. Embora não se oponha a gravar algo com o Kiss, Paul Stanley não se empolga muito com a ideia. "A ideia de fazer outro álbum... não sei, parece um desapontamento natural. As pessoas dizem que querem um novo disco, mas, depois, te pedem para tocar 'Shout It Out Loud'", afirmou.
Em seguida, Stanley tentou descrever como seria seu possível terceiro disco solo. "Então, eu poderia fazer outro disco (solo)? Sim. E se eu fizesse outro, seria mais próximo ao primeiro (autointitulado, de 1978). O segundo ('Live To Win', de 2006) era, realmente, eu me esforçando para não fazer o que normalmente faço, e, certamente, consegui isso. Mas, sim, se houver outro disco, será um disco conduzido por guitarras", disse. Ouça a entrevista no Soundcloud (em inglês) https://soundcloud.com/siriusxmentertainment/paul-stanley-discusses-potential-third-solo-album-on-volume.

Guns N' Roses: Steven Adler comenta anúncios misteriosos
02/05/2018

Durante conversa com a Heavy Magazine da Austrália, perguntaram a Steven Adler o que seriam os misteriosos anúncios da Billboard que estão pipocando em várias partes do mundo - inclusive no Brasil, e o baterista respondeu, com uma voz claramente desapontada: "Acho que é apenas propaganda de um box-set de CDs. É uma compilação, eu acho. Não tenho certeza mas é o que eu acho. Se é uma turnê com a formação do Appetite, coisa pelo qual venho rezando há 25 anos, ninguém me disse nada. Então não estou sabendo, mas vocês definitivamente poderão me ver tocando o Appetite com uma banda fantástica na Austrália."

Gibson: Empresa entra em processo de falência
02/05/2018

Pois é, pessoal, não está fácil para ninguém. A Gibson Brands, Inc. Famosa empresa fabricantes de instrumentos utilizados por grandes estrelas do rock, entrou com o pedido de falência para o governo dos Estados Unidos após 118 anos no mercado. Mas isso ainda não significa o fim, por enquanto, porque para evitar a falência completa, de acordo com a constituição do país para proteger as empresas nessa situação, ocorrerá uma reestruturação e o domínio da marca será transferida dos seus donos atuais para os seus credores. Segundo Henry Juszkiewicz, atual dono da marca, as mudanças serão imperceptíveis para os consumidores, que ainda poderão usufruir dos serviços da empresa normalmente. Ao longo dos anos, a Gibson tem passado por dificuldade financeiras, possuindo uma dívida de mais de 375 milhões de dólares. Segundo informações, parte do problema surgiu da divisão de eletrônicos da empresa, a Gibson Innovations, que deve ser eliminada para que o foco da marca volte a ser na parte de instrumentos musicais.

Chris Cornell: viúva revela quem foi o "arquiteto chefe" do grunge
02/05/2018

Vicky, viúva de Chris Cornell, postou em rede social que o seu falecido marido foi o "arquiteto chefe" do movimento grunge junto com a sua banda, SOUNDGARDEN. O movimento iniciou em meados dos anos 80 no underground e foi abraçado pelo mainstream no começo dos anos 90. Ela postou: "O nosso amado Chris Cornell foi o arquiteto chefe do movimento grunge. Ele era mais que uma voz, ele criou o movimento".

Bruce Dickinson: vocalista está em estúdio gravando novo álbum solo
01/05/2018

A imagem do link a seguir foi publicada pela fotógrafa e jornalista musical Dawn Belotti em seu instagram: https://www.instagram.com/p/BiDdmdcHlTz/?utm_source=ig_embed.
Dawn explica nos comentários: "Meu amigo Dave gravando algumas faixas com Bruce Dickinson em Los Angeles para seu novo disco solo". Dave se trata de Dave Moreno, baterista do Puddle of Mudd. "Ele é um músico de estúdio e me mandou esta foto", disse Dawn, que completou: "Ele já trabalhou com Bruce antes, e também mencionou Ray Z, não sei quem é".
Ray Z na verdade é Roy Z, guitarrista e produtor de longa data de Bruce, que em dezembro de 2017 falou ao Kaaos TV da Finlândia sobre este novo álbum, que deve trazer uma nova versão de "If Eternity Should Fail", faixa que abre o mais recente disco do Iron Maiden, "The Book Of Souls".
"Eu só preciso conseguir algum tempo livre pra compor mais alguma coisa", diz Bruce, que explica ainda que a ideia original era que seu próximo trabalho solo fosse um álbum inteiramente conceitual, que se chamaria "If Eternity Should Fail", mas acabou acontecendo como em 1989 quando a música "Bring Your Daughter… To The Slaughter" acabou indo para no repertório do Iron Maiden. "Então, se eu fizer outro álbum solo, que eu acho que vou fazer, eu poderei apenas manter o meu plano original e tê a música como a faixa-título (do disco). Digo, eu a escrevi - foi a primeira música que escrevi para ele. Então, sim, eu provavelmente ainda incluirei esta música. Mas seria… o sentimento seria meio diferente - não muito, entretanto - comparado com a versão feita pelo Iron Maiden".

Anima Mea: nova música, "A Força", cujo título resume muito bem o conteúdo da letra, inspira aqueles que estão passando por momentos tristes ou difíceis
01/05/2018

O Anima Mea tem uma facilidade incrível para compor e suas melhores músicas são inspiradas em histórias reais. Uma das coisas fantásticas em nós, seres humanos, é a nossa capacidade de descobrir forças que, até então, não imaginávamos ter. O interessante é que, geralmente, isso ocorre nos momentos mais difíceis pelos quais passamos. Sobre o tema da música, Daniel Valadão comenta: "Nossa nova canção é uma homenagem à palavra "força" e a alguns dos vários dos conceitos que ela abarca."
Segundo o vocalista da banda, a inspiração inicial para a música foi uma entrevista da emblemática cantora Elza Soares. "Vi uma vez uma entrevista em que ela relatava a dor da perda de três filhos e a dor de ver o marido sucumbir ao alcoolismo, mas, ainda assim ela ainda conseguia sorrir e aquilo para mim foi uma demonstração de muita força." Ainda segundo Valadão, "as duas estrofes iniciais foram escritas segundos após o término da entrevista. Apartir dos versões iniciais, decidi "brincar" com os vários conceitos da palavra".
Lembrando que a sonoridade da Anima Mea se inspira em muitos artistas do Mpb, mas, independente de influências de outros artistas, histórias de superação estão muito presentes nas canções da banda. Os letristas Sidney Braga, e o próprio Daniel Valadão, têm essa facilidade de expressar em letra e música, situações e sentimentos que muitos de nós passamos ou vivemos. Além dessa notória competência que ambos apresentam, a banda conta com a produção musical de Ronilsinho Moreno, uma dos mais talentosos produtores de Minas Gerais. Os ingredientes do sucessos estão todos aí! Você pode ouvir "A Força" na plataforma Palco Mp3, em breve sendo disponibilizado em todas as principais plataformas de streaming. Ouça agora: https://www.palcomp3.com/animamea/a-forca/. Fonte: MK Press.

Black Sabbath pode voltar aos palcos segundo Tony Iommi
01/05/2018

Em um evento beneficente ocorrido em Birmingham, na Inglaterra, o guitarrista do BLACK SABBATH abriu as possibilidades de um possível retorno aos palcos para alguns shows. “Eu espero que possamos fazer alguns shows aqui e ali, mas turnês mundiais acho que não, porque é algo muito cansativo.” Enquanto isso o frontman do grupo, OZZY OSBOURNE, se prepara para iniciar a “No More Tours 2”, a sua própria turnê de despedida que começou dia 27 em Jacksonville, na Flórida.

O madman chega ao Brasil em maio e passará por São Paulo, Curitiba, Belo horizonte e Rio de Janeiro. “As pessoas sempre me perguntam quando vou me aposentar. Essa será a minha última turnê mundial, mas isso não quer diz que eu não farei shows aqui e ali”, disse Ozzy. Parece que tanto Tony quanto Ozzy tem o mesmo plano de continuar com os shows. Possivelmente seremos surpreendidos por esses dois logo mais.

N13: o disco "N13 é a Mente!" traz o melhor do Rapcore sem papas na lingua
01/05/2018

A banda catarinense, N13 lançou no ano de 2017 o seu primeiro disco, que traz o verdadeiro Rapcore a tona. O disco que contém treze faixas, sendo a primeira uma introdução. Um dos principais elogios a banda, é a forma como conseguem transparecer as criticas sociais em uma melodia envolvente. O Rapcore é a fusão dos estilos mais conhecidos por trazer tais criticas, que é o Rock, Hardcore, Punk e Hip-Hop, sendo que quase um sub-gênero do Rap Rock. O N13 é uma banda com muita ambição, que passa por problemas internos e mesmo assim conseguem deixar de lado para executarem shows com muita energia e som de qualidade. Vem a muitos anos fazendo apresentações em campeonatos de skates e surf, conseguindo atingir o público alvo com ousadia e persistência.
A próxima meta do grupo catarinense, é disponibilizar o disco nas principais plataformas digitais, ampliando as opções de audições de um trabalho que na opinião das principais mídias de imprensa, é algo que precisa ser ouvido. Até lá, podemos ouvir a seguir na íntegra pela plataforma YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=KTTzGIWqR6E. Fonte: MK Press.

Peltstrok: selecionada para tocar n'O SubSolo Rock Festival 2
01/05/2018

Assim como na vida em geral, na música também boas amizades colhem frutos. Peltstrok tem uma filosofia de apoiar intensamente toda mídia, que tira minutos do seu dia para falar do seu trabalho. Uma das primeiras resenhas do disco "O Que o Mundo Precisa Ouvir", foi realizado pela equipe d'O SubSolo, que deixou rótulos de lado para agregar a sonoridade composta no disco. Peltstrok é responsável por uma Hard Rock de qualidade, compondo e cantando sobre tudo o que acredita em comum acordo e todos dentro da banda compõem, o que de certa forma facilita e muito na hora de apresentar novos trabalhos. O festival d'O SubSolo chega para sua segunda edição, tentando buscar um sucesso ainda maior que no primeiro evento ocorrido no ano passado (2017). Neste ano o festival apresenta duas headliners, sendo a Boca Braba HC de Viamão/RS e o Bonde do Metaleiro de Florianópolis/SC, este último um sucesso absoluto no YouTube.
Peltstrok está ansiosa para subir ao palco do Congas Music Beer pela primeira vez e também sendo a primeira vez a estar tocando na cidade de Tubarão/SC. O Congas é uma das casas da região sul catarinense que mais abre as portas para eventos autorais, se mantando em pé mesmo com todos os problemas que uma casa sofre. Então dia 19 de Maio, não perca. Com os portões sendo abertos às 14h e os primeiros shows começando as 15:30h, no Congas Music Beer em Tubarão/SC. Ingressos disponíveis pelo site da ticketmais ou em pontos de venda.
Bandas: Boca Braba HC, Bonde do Metaleiro, Dark New Farm, Peltstrok, Underworld Secret, Eletromotriz e Mary's Secret Box.
Ingressos: 15$ primeiro lote, 20$ segundo lote e 25$ na portaria. Organização: O SubSolo. Ingressos online: https://ticketmais.com.br/evento/view/26348/o-subsolo-2 e Evento facebook: https://www.facebook.com/events/1803256393300387/. Fonte: MK Press.

Metalmorphose: lamentando a retirada de um registro histórico da internet
01/05/2018

Lançado no século passado, mais exatamente nos idos de 1985, o registro ‘Ultimatum’, que conta com o METALMORPHOSE e o Dorsal Atlântica, é, sem dúvidas um, dos discos mais importantes e emblemáticos do Metal brasileiro. Agora esse lançamento está chegando ao “fim”. A pedido do fundador e líder da banda Dorsal Atlântica, Carlos Lopes, o disco será removido das plataformas digitais e para que não haja vínculo entre as bandas, o material deve ser publicado separadamente no futuro. O METALMORPHOSE deixa claro que é contra tal atitude de “apagar” o formato original e histórico do material e lamenta com mensagem em seu Facebook oficial:
“NOTA DE ESCLARECIMENTO
O Sr. Carlos Lopes (Dorsal Atlântica) nos procurou exigindo que retirássemos o Ultimatum das plataformas digitais. Sua determinação é a de eliminar definitivamente o seu formato original com as duas bandas. O Metalmorphose lamenta essa decisão unilateral da qual não concorda e que renega todo o valor histórico da obra, desconsiderando toda a importância deste que foi um dos primeiros álbuns de Heavy Metal do Brasil.”
Link da nota: https://www.facebook.com/Metalmorphose/posts/1817714411582300. O METALMORPHOSE deixou claro em comentários da publicação que a parte financeira é repassada às bandas, de acordo com direitos autorais, não ficando com a parte cabível ao Dorsal Atlântica. Contato: contato@metalmorphose.com.br. Sites relacionados: www.facebook.com/Metalmorphose e www.metalmedia.com.br/metalmorphose. Fonte: Metal Media.

The Devils: Banda procura um novo vocalista
01/05/2018

A banda de Heavy Metal, THE DEVILS, pegou seus fãs de surpresa neste último fim de semana (29/04/2018), quando anunciou que o então vocalista, Izzy, decidiu deixar o posto. Em meio ao lançamento do novo álbum “We Are The Devils”, o grupo possui algumas datas confirmadas e já busca um novo “Mr. Buddy” visando prosseguir com os projetos traçados para 2018.
“Estamos concorrendo a uma Harley Davidson em um concurso de bandas e também temos um show ao lado dos ícones do Heavy Metal mundial Angra ainda neste ano. Portanto, procuramos um (a) vocalista que, principalmente, já tenha experiência com banda e palcos, que se sinta feliz no palco assim como a gente. Essa experiência pode ser de alguma banda que teve na década de 80 ou no século XXI, não tem problema. Só precisa ser alguém que agregue, para sairmos em turnês nacionais e, quem sabe, internacionais. Precisa ser alguém para somar.” - Murilo Larrubia (baixista). Confira nota completa e como funcionará o processo seletivo aqui: https://goo.gl/AVvTgb. Contato para participar da seleção, que vai até o dia 10/05/2018: mrbuddy@thedevils.com.br.
Assista ao lyric vídeo da faixa “Come To The Down”, um dos destaques do vindouro trabalho intitulado “We Are The Devils”: https://youtu.be/4ZMH3bGr45c. Encontre o THE DEVILS nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/1IwYZ7Dex1de165G0lPfJv 
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14554283 
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/the-devils/1372284340 
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/artist/9748640 
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.thedevils.com.br/facebook; http://www.thedevils.com.br/instagram; http://www.thedevils.com.br/youtube; http://www.thedevils.com.br/soundcloud; http://www.thedevils.com.br/https://sanguefrioproducoes.com/artistas/TheDevils/56. Fonte: Sangue Frio Produções.

Kike Oliveira: participando do programa "Frente a frente com Bernardo" da BCC TV
01/05/2018

O músico e compositor catarinense Kike Oliveira, participou do programa "Frente a Frente com Bernardo" na BCC TV. A BCC Television, é um canal de tv pela internet que produz conteúdo próprio, programas elaborados com todo o cuidado para trazer informações relevantes para todo público. Localizados no bairro da lapa na cidade de São Paulo e a equipe tem o prazer de receber artistas independentes para apresentarem o seu trabalho.

Bernardo conversou com o Kike sobre sua trajetória, perguntas de como foi o início da sua carreira e sobre bandas na qual participou antes de encarar a carreira solo. Kike Oliveira apresentou algumas músicas, sendo as principais "Linda" e "Estou Tão Cansado", está última na qual Bernardo rasgou de elogios pela letra e melodia da mesma.
Pouco tímido em frente as câmeras, Kike Oliveira foi se soltando e falando abertamente sobre os próximos passos e sobre o futuro EP que erá lançado com produção de Rick Bonadio. O EP tem previsão de lançamento para ainda este ano e tendo produção de um dos nomes mais emblemáticos do Rock nacional, a ansiedade cada vez aflora para todos que aguardam por mais um lançamento de Kike Oliveira. Enquanto isso, você pode ouvir "Estou Tão Cansado" tão elogiada por Bernardo: https://www.youtube.com/watch?v=kSocRIaJX1U. Confira a entrevista completa: https://www.youtube.com/watch?v=znpUVnwFRVQ. Fonte: MK Press.

Bloco do Sargento Pimenta abre inscrições para sua Oficina de Percussão no Rio de Janeiro
01/05/2018

Estão abertas as inscrições para a Oficina de Percussão do Bloco do Sargento Pimenta. O novo ciclo de aulas da oficina carioca do bloco começa no dia 9 de maio e segue até 27 de fevereiro de 2019, sempre às quartas, no Paiol 8, anexo à Fundição Progresso, na Lapa. São dois horários: 19h às 20h30 (turma iniciante); 21h às 22h30 (turma avançada). A oficina do Sargento Pimenta é chamada internamente de uma grande "brincadeira séria". Essas duas palavras são fundamentais para entender o processo vivido pelos alunos. A diversão está garantida no carnaval e está presente em todas as aulas. No entanto, a brincadeira não teria tamanha repercussão se não fosse a seriedade na qual os professores e os alunos levam o processo de construção do trabalho que culmina na segunda de carnaval, no Aterro do Flamengo.
Durante nove meses, os alunos participam de um processo de educação musical. Para entrar em contato com o rico universo da cultura popular brasileira e conhecer mais profundamente as músicas do quarteto de Liverpool, a equipe do bloco lança mão de uma ferramenta poderosa para o ensino-aprendizagem de música: o método O Passo. Essa "brincadeira séria" traz um trabalho diferenciado para a oficina do Bloco do Sargento Pimenta no circuito das oficinas de bloco de carnaval no Rio de Janeiro e garante o sucesso nos shows da Temporada de Verão e no carnaval. Desde 2013, o bloco desfila com mais de 100 ritmistas. Mais informações e inscrições: https://oficinablocodosargentopimenta.com/.  Fonte: Vivien Drumond - Assessora de comunicação.

Desalmado lembra do dia do trabalho com clipe e crítica ao sistema
01/05/2018

Blessed By Money é o segundo registro em vídeo do álbum Save Us From Ourselves. Para marcar o 1º de Maio, Dia do Trabalho, a banda paulista Desalmado, uma das grandes potências da música extrema nacional, lança nesta terça-feira o clipe de Blessed By Money, registro que busca expor na narrativa a interação hostil entre o sistema de governo vigente e os que dependem de sua força de trabalho.
A faixa integra o álbum recém-lançado Save Us From Ourselves e é a segunda música de trabalho a ganhar clipe. “Vivemos um período de guerra. Essa guerra tem história, lado e ceifou vidas. O sistema nos colocou de joelhos com promessas falsas de prosperidade e liberdade. Um contra o outro, o ódio como combustível a serviço do inimigo invisível”, explica o vocalista Caio Augusttus sobre a concepção de Blessed By Money. “É momento do despertar de consciência para enxergar a realidade. É preciso ver o inimigo real”, completa. Assista "Blessed by Money" em https://youtu.be/VE6Rst6JoFo.
O quarteto formado por Caio Augusttus (vocal), Estevam Romera (guitarra), Ricardo Nutzmann (bateria) e Bruno Teixeira (baixo) inova ao apostar somente na aparição de atores pela primeira vez em seus clipes, sem a presença da banda tocando. Blessed By Money é resultado da parceria entre Lumea Produtora e CrazyBats. “O clipe da Blessed é muito importante. Tenho certeza que produziremos mais junto ao Desalmado no futuro. Foi um processo fluido, a banda sabe o que quer”, diz o diretor do filme, Leandro Valverde. Com quase 14 anos de estrada, Desalmado se prepara ainda para novas datas da turnê de divulgação de Save Us From Ourselves que cumpriu sua primeira parte ao lado dos portugueses do Besta no eixo São Paulo - Rio de Janeiro no início do ano. No segundo semestre o quarteto parte para a sua terceira turnê europeia.
Ficha técnica Blessed By Money
DIRETOR: Leandro Valverde // SCREENPLAY: Lucas Negreiros
PRODUTOR: Ricardo Naville // CINEMATOGRAFIA: Cauê Guidorzi
IMAGENS: Cauê Guidorzi, Rafael Souza Vaz, Leandro Valverde, Juan Troncoso
ASSISTENTES DE CÂMERA: Pedro Lima, Victor Pioli, Vitor Gagliardi
EDITOR: Leandro Valverde // VFX / COLOR GRADING: Leandro Valverde, Cauê Guidorzi
ASSISTENTES DE PRODUÇÃO: Lucas Negreiros, Otávio Augusto, Pedro Lima, Rafael Bordoni, Rebeca de Moraes, Thaís Oliveira, Victor Pioli, Vitor Gagliardi
CAST: William Souza, Thiago Peres, José Gracioto, Ricardo Naville, Lucas Negreiros, Rafael Souza Vaz, Caio Augusttus, Estevam Romera, Bruno Teixeira, Ricardo Nutzmann, Leandro Valverde, Cauê Guidorzi
Agradecimentos especiais para Sérgio Dassie Genciauskas, Eric Ribeiro Christani, Eduardo Sales, Lighia Souza and Fernando Carrati.
Fonte: Agencia1a1 - www.agencia1a1.com.br.

Viva Wander Taffo no Teatro Opus em São Paulo/SP
01/05/2018

Wander Taffo foi um dos músicos mais importantes e expressivos do rock no Brasil. Ícone e virtuose da guitarra, Taffo fez parte de várias bandas que introduziram o rock no cenário musical brasileiro como Made In Brasil, Joelho de Porco, Gang 90, além da conhecida banda Radio Taxi, da qual foi fundador. Tocou com artistas como Rita Lee, Cássia Eller, Marina Lima, Guilherme Arantes, criando linhas melódicas com sua guitarra de muito bom gosto, e teve também um trabalho solo em mostrou todo seu talento como guitarrista e vocalista, fazendo inclusive turnês internacionais. Paralelamente, fundou a EM&T, escola de música e tecnologia, detentora de vários prêmios como melhor escola de música da América Latina, mas veio a falecer em 2008, vítima de um infarto fulminante, deixando uma legião de fãs inconformados com essa partida precoce.
Foram feitos alguns shows tributo, de 2010 a 2015, sempre contando com os melhores músicos do cenário musical. O próximo tributo traz o lançamento do tão esperado álbum “Nagual”, gravado ao vivo na casa de shows Aeroanta, em São Paulo, em 1992. São sete músicas inéditas, além de alguns sucessos da banda Taffo que tocaram na MTV e rádios rock da época. Para esse lançamento, o CD traz três faixas bônus com gravações atuais. O show tributo, confirmado para o próximo dia 10 de maio, no Teatro Opus, em São Paulo, contará com a presença de Edu Ardanuy, Marco Bavini, Mauricio Gasperini, Livia Dabarian, Marcelo Souss, Fábio Zaganin, Demian Tiguez, entre outros. A junção desse time de talentos traz o credenciamento para divulgar o legado deixado por Wander Taffo levando o reconhecimento merecido a um grande artista, compositor e empreendedor da música no Brasil.

Samael: guitarrista Marco Rivao deixa a banda
01/05/2018

O suíço Marco Rivao, então guitarrista do SAMAEL, divulgou pelas redes sociais sua saída da banda. No seu comunicado publicado na página oficial da banda no Facebook, ele deixou a seguinte mensagem:
Como alguns de vocês sabem, eu passei os últimos 16 anos tocando guitarra para o SAMAEL. Durante esse tempo, tive a chance de conhecer muitas pessoas adoráveis e fãs, que em alguns casos se transformaram em amigos, e assim essa declaração vai para todos vocês. Eu sempre fui fã de "Passage", "Rebellion", "Ceremony Of Opposites" e quando recebi um telefonema em 2002 do SAMAEL me perguntando se eu gostaria de me juntar à banda, parecia uma honra e também uma chance de viver da música. Todos juntos, nós compartilhamos vários bons momentos e eu gostaria de agradecer a todos vocês por tornar esses momentos reais. SAMAEL é a história de Vorph e Xy e eu tenho sido principalmente um intérprete ao vivo para a música deles, e eu gostaria de agradecê-los também por me oferecer esta oportunidade. Agora é hora de eu fazer algo diferente e por isso estou deixando o SAMAEL.
Vorph, Xy, Drop e todos os membros da tripulação que eu trabalhei durante esses anos são como família para mim, e assim deve permanecer. Obrigado novamente a todos vocês por fazerem nestes últimos anos uma jornada tão incrível com o SAMAEL!
Na mesma nota, a banda escreveu: Mark está deixando o SAMAEL. A banda não gostou disso, mas aceita sua decisão e deseja tudo de melhor nos seus esforços futuros. De agora em diante, Drop (Thomas "Drop" Betrisey) assumirá as guitarras e um novo baixista será anunciado logo.

Morre o guitarrista Tim Calvert do Forbidden e Nevermore
01/05/2018

Tim Calvert, que tocou em três álbuns do Forbidden - "Twisted Into Form" de 1990, "Distortion" de 1994 e "Green" de 1997 - e no "Dreaming Neon Black", lançado pelo Nevermore em 1999, faleceu aos 52 anos de idade após uma longa batalha contra a esclerose lateral amiotrófica. Sua morte foi anunciada pela irmã Vicky Calvert-Hawkins e comentada por ex-colegas de banda.

Pearl Jam: "Baba O'Riley" ao vivo no Madison Square Garden
01/05/2018

Nem sempre fazer um cover é algo simples. Cada banda possui sua sonoridade. Nesse caso, especificamente, o Pearl Jam conseguiu manter o espírito do original do The Who com elementos e toques próprios da sua sonoridade (rock "cru", direto e engajado). Essa versão de Baba O'Riley foi gravada no Madison Square Garden, em 8 de julho de 2003, contou também com a participação de Steve Diggle do The Buzzcocks. Fique com o Pearl Jam: https://www.youtube.com/watch?v=TEAcQ-mhnmY.

Corey Taylor: o disco que muitos ficariam chocados em saber que ele tem
01/05/2018

Perguntaram a Corey Taylor se há algum álbum que ele confessa com vergonha que tem em sua coleção, o vocalista do Slipknot e Stone Sour respondeu: "Todos falam de seus prazeres secretos e estas coisas todas, mas eu sempre pensei que, se você gosta de algo, por que diabos ligar para o que alguém vai dizer? Por isto eu tenho os discos do Abba do lado dos discos do Anthrax. Mas acho que algo que pode chocar muitas pessoas - não eu ou meus amigos - seria provavelmente a edição de décimo aniversário do 'Les Misérables'. É meu musical favorito, inclusive tenho tatuado nas costas o ´24601´ (se refere ao número de prisioneiro de um dos personagens do musical). É meu livro favorito também, sempre me identifiquei com o personagem Jean Valjean", explica Corey.

Sirenia: novo disco já tem data de lançamento
01/05/2018

Morten Veland, guitarrista do Sirenia, revelou durante entrevista que a banda já tem data para lançar seu novo álbum, o segundo a contar com a vocalista Emmanuelle Zoldan, que entrou no lugar de Ailyn Giménez García. "Assim que retornarmos desta turnê (pela América do Norte), vamos entrar em estúdio para começar as gravações. E a data de lançamento está agendada para o dia 26 de outubro", disse Morten.

Guns N' Roses: jornalista deixa escapar do que se trata imagem misteriosa
01/05/2018

Conforme publicamos anteriormente, outdoors e imagens relacionadas ao Guns N' Roses - mais especificamente ao álbum "Appetite for Destruction", começaram a surgir em diversos pontos na Europa e EUA, todas elas trazendo o endereço www.gnr.fm. Ao entrar no link, aparece a tag "#AppetiteForDestruction" e logo abaixo está escrito "Destruction is Coming". E, ao que parece, o jornalista Mitch Lafon deixou escapar, em um breve comentário postado via facebook, do que se trata o anúncio: Ou seja, vão relançar o lendário disco da banda em edição especial, provavelmente recheada de bônus e ítens extras para os fãs. Aguardemos.

Bob Dylan: Anunciada linha de whiskeys "Heaven's Door"
01/05/2018

Bob Dylan anunciou o lançamento de uma linha de whiskeys. O nome Heaven's Door é uma referência a um dos maiores hits do cantor, "Knockin' on Heaven's Door." Disse Dylan em entrevista ao New York Times: “Queríamos criar uma coleção de whiskeys americanos que, à sua própria maneira, contassem uma história. Eu viajei por décadas e pude experimentar alguns dos melhores destilados que o mundo do whiskey tem para oferecer. Isso é whiskey de primeira qualidade.”

Billy Corgan foi perguntado sobre o seu processo criativo e olha sua resposta
01/05/2018

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, foi perguntado sobre o seu processo criativo e no meio da resposta acabou pegando outro caminho para responder - em uma nova entrevista para o site Creative Independent. “Eu apoio esse tópico! Como artista, eu posso dizer que para alguém que foi entrevistado milhares de vezes, falei muito pouco sobre o processo criativo, o que é muito estranho para mim. Porque a razão pela qual estou sentado aqui é por causa do meu processo criativo, não é? Em vez disso, sempre acabam me perguntando sobre camisas, política do rock independente dos anos 90 e dentes bonitos, o que é muito estranho..."

Stone Temple Pilots: irão apresentar de 08 a 10 músicas que nunca tocaram ao vivo!
01/05/2018

O guitarrista do STONE TEMPLE PILOTS, Dean DeLeo, falou sobre as mortes dos ex-vocalistas da banda, Scott Weiland e Chester Bennington, e o que está por vir na retomada da turnê americana - em uma nova entrevista para a revista Advocate. "As tragédias entre cada pessoa, Scott e Chester, foram muito diferentes. Scott estava em um declínio há muito longo prazo e eu não sei o que dói mais, assistir a isso por mais de 01 década ou apenas a morte repentina de Chester... São perdas trágicas e inacreditáveis. Quando tudo já foi dito e feito, ainda fico coçando a minha cabeça, sabe? Ainda há perguntas sem respostas para mim e que vão além das palavras".
Neste Sábado passado (28/04/18), o STONE TEMPLE PILOTS retomou à estrada para dar continuidade a sua turnê americana. A galera que vai acompanhar os shows podem esperar por setlist rotativos, que irão apresentar de 08 a 10 músicas que a banda nunca tocou ao vivo! Em resumo, STONE TEMPLE PILOTS está pronto para o rock.
"Nós amamos estar lá fora, tocando música ou ficando numa sala onde todo mundo está jogando energia para os lados. E cada noite que nos apresentamos não é apenas nossa, pertence a todos, sabe? Nós não tomamos isso como garantido, nós amamos este aspecto vendo todo mundo compartilhando amor e esse espírito afim de música”.
Lembrando que na 1ª etapa da turnê pelos EUA, realizada durante todo o mês de Março/2018, o grupo carimbou em todos os shows a canção "Glide", que nunca haviam tocado ao vivo antes (lançada no 4º disco, "Nº 4", 1999), além de raras canções que nunca mais haviam tocado com Weiland nos vocais, já fazendo quase 20 anos sem executá-las, como: "Sin" e "Piece of Pie" (1º disco, "Core", 1992); "Still Remains", "Silvergun Superman" e "Army Ants" (2º disco, "Purple", 1994); "Pruno", "Sex & Violence" e "Atlanta" (já citado 4º disco) e "Coma", "Hollywood Bitch", "Too Cool Queenie" e "Regeneration" (5º disco, "Shangri-La Dee Da", 2001).
Os 02 singles do homônimo novo álbum (7º disco, 2018), "Meadow" e "Roll Me Under", foram apresentadas em todos os shows sendo muito bem recebidas pelo público. A banda ainda não tocou nenhuma música do 6º álbum de estúdio (homônimo também) lançado em 2010 - o último com Weiland nos vocais. E várias canções conhecidas do público (até mesmo singles, acompanhadas de vídeo clipes) ainda não foram tocadas nos shows, como: "Creep" e "Crackerman" (1º disco); "Pretty Penny" e "Unglued" (2º disco); "Tumble in The Rough" e "Lady Picture Show" (3º disco, "Tiny Music... Songs From The Vatican Gift Shop", 1996); "Sour Girl", "No Way Out" e "Heaven & Hot Rods" (4º disco); "Days of The Week" e "Hello It's Late" (5º disco); "Between The Lines", "Take a Load Off" e "Cinnamon" (6º disco). A 2ª etapa da turnê americana vai encerrar somente em Setembro! Vamos aguardar o que está por vir.
Confira o modesto setlist do show realizado neste Sábado passado - o 1º da nova etapa da turnê. O grupo se apresentou no Welcome to Rockville Festival, realizado na Florida:
Setlist: 1. Wicked Garden; 2. Vasoline; 3. Down; 4. Big Bang Baby; 5. Big Empty; 6. Plush; 7. Meadow; 8. Interstate Love Song; 9. Dead & Bloated e 10. Sex Type Thing.

Alice in Chains: confira o setlist do 1º show da turnê americana
01/05/2018

ALICE IN CHAINS iniciou a sua turnê pelos EUA neste Sábado passado (28/04/18) se apresentando em Boston. O último show que a banda havia feito foi em Outubro/2016, no término da turnê do álbum lançado em 2013, "The Devil Put Dinosaurs Here" (7º trabalho de estúdio leia resenha). Apesar do grupo ter acabado de completar um novo álbum de estúdio (ainda não lançado), a banda tocou um setlist de grandes sucessos - apresentando canções de todos os seus trabalhos de estúdio - e não estreou nenhuma música inédita. O novo disco está com previsão de lançamento para o verão americano, conforme o guitarrista Jerry Cantrell já informou em entrevista. A 1ª perna da turnê americana vai até 19 de Maio. Em Junho, darão o ponta-pé inicial na Europa que irá até Julho. Em Agosto, se inicia a 2ª perna da turnê americana encerrando-se somente em Outubro! Confira o setlist do show realizado neste Sábado passado em Boston - o 1º da turnê:
Setlist: 1. Bleed The Freak; 2. Check My Brain; 3. Again; 4. Them Bones; 5. Dam That River; 6. Hollow; 7. Last of My Kind; 8. Voices; 9. Down in a Hole; 10. No Excuses; 11. Stone; 12. We Die Young; 13. Nutshell; 14. Heaven Beside You; 15. Man in The Box; 16. It Ain't Like That; 17. Got Me Wrong; 18. Would e 19. Rooster.

Stryper: Perry Richardson faz seu 1° show com a banda; veja vídeos
01/05/2018

O Stryper realizou, no último sábado (28), o primeiro show com sua nova formação. A banda conta com Perry Richardson, ex-Firehouse, em sua line-up, desde que Tim Gaines deixou de fazer parte do grupo. O show aconteceu no Frontiers Rock Festival, em Milão, Itália. Alguns vídeos podem ser conferidos a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=4ULUgjRCllE e https://www.youtube.com/watch?v=tcrYl9v7PeU.
Perry Richardson assumiu a vaga de Tim Gaines após sua saída ter sido cercada por polêmicas. O músico disse, anteriormente, que foi demitido porque os demais integrantes da banda não aceitavam o recente divórcio pelo qual havia passado - o grupo nega essa versão. Em postagem já apagada no Facebook, Gaines afirmou que seu desligamento ocorreu por ele "ter testículos". "Minha recente saída do Stryper ocorreu porque eu tenho testículos. Fiquei no chão quando me falaram que eu deveria desistir da mulher que amo (que agora é minha esposa) ou seria demitido. Ameacei processá-los. Fui demitido 'convenientemente' 10 dias após meu casamento com Brandee, sob a acusação de que fiz publicações ameaçando processar a banda. Eles chamaram de ameaças", disse.
O músico disparou contra os demais integrantes do Stryper - o guitarrista Oz Fox, o baterista Robert Sweet e o frontman Michael Sweet, ainda que o último não seja citado nominalmente. "Minha sugestão a Oz e Bob? Criem bolas e enfrentem aquele cara patético e sua esposa conivente, ou sigam em uma vida de mediocridade. Vocês dois foram ameaçados de demissão nos últimos anos", afirmou. Segundo Gaines, Michael Sweet tem uma situação financeira muito melhor que os demais. "Ele tem uma casa de US$ 1 milhão. Vocês alugam e dirigem carros quebrados de 20 anos atrás. Vocês não tem NADA para mostrar pelos seus 35 anos. Parem de se fazer de rockstars e tomem rumo", concluiu. Em meio às polêmicas, o Stryper segue na ativa: o novo disco da banda, "God Damn Evil", foi lançado no último dia 20 de abril, pela Frontiers Music Srl.

Dave Grohl diz que sente vergonha de Trump, que "só parece um idiota"
01/05/2018

O vocalista e guitarrista do Foo Fighters, Dave Grohl, revelou ter "vergonha" de ter Donald Trump, presidente dos Estados Unidos, como o líder de seu país. A afirmação foi feita em entrevista à revista GQ. Dave Grohl destacou que as políticas de Donald Trump não oferecem oportunidades econômicas para os americanos, especialmente para as gerações mais jovens. Segundo ele, o "sonho americano está quebrado".

"O sonho americano ainda era palpável, desejável. Hoje, o sonho americano está quebrado. Provavelmente, eu viajei para fora mais que nosso atual presidente e se há algo que entendo, é que o mundo não é tão grande quanto se pensa que é. Está tudo na vizinhança. Índia, Ásia, Islândia não são nossos sistemas solares. Tenho vergonha de nosso presidente. Sinto-me pesaroso por isso quando viajo", afirmou.
Em seguida, Grohl fez uma crítica mais direta contra Trump: para ele, o presidente "apenas parece um grande idiota". "Escute, ninguém liga sobre o que penso de armas ou religião, mas a coisa que mais me agride sobre Trump é que ele apenas parece um grande idiota. Certo? Conheço muitas pessoas incríveis que não compartilham das minhas visões políticas e você pode apostar que, amanhã à noite, no estádio, nem todos compartilharão das mesmas opiniões e visões. Mas, quando canto 'My Hero', todos vão cantar comigo. Nas três horas em que estou no palco, nada disso importa", disse. A opinião de Dave Grohl sobre Donald Trump não é uma surpresa. Ele chegou a compor uma música, em 2016, intitulada "Run" - e presente no álbum mais recente da banda, "Concrete And Gold" (2017) -, que seria uma espécie de reação à vitória de Trump nas etapas primárias do Partido Republicano.

Green Day: ação quer "American Idiot" em 1° no Reino Unido durante visita de Trump
01/05/2018

Uma campanha feita por um grupo de fãs de Green Day quer colocar a música "American Idiot", lançada em 2004 no álbum homônimo à canção, no topo das paradas do Reino Unido. A ideia é "homenagear" o presidente dos Estados Unidos, Donald Trump, durante sua visita ao Reino Unido. Com fins diplomáticos, a viagem de Trump ao Reino Unido acontece no dia 13 de julho. Dessa forma, os fãs pedem, na campanha, que se faça a compra do download da música "American Idiot" entre 6 de 12 de julho, para que a contagem seja feita e corresponda às paradas do dia 13. A campanha está sendo divulgada, pelo Facebook, na página "Get 'American Idiot' To No. 1 For Trump's State Visit". Confira no link a seguir: https://www.facebook.com/trumpidiot/. Veja um vídeo feito para a ação: https://www.facebook.com/trumpidiot/videos/395572527487182/. Até agora, o Green Day não se manifestou sobre a campanha. Entretanto, a chance da banda apoiar a "brincadeira" é alta, visto que seus integrantes - especialmente o vocalista e guitarrista Bille Joe Armstrong - já fizeram críticas abertamente a Donald Trump.

Foo Fighters: tocando música do filme "Grease" com John Travolta no palco
01/05/2018

O ator John Travolta apareceu, brevemente, no palco do festival Welcome To Rockville, em Jacksonville, Estados Unidos, no último domingo (29), enquanto o Foo Fighters fazia sua apresentação para o público do evento. Travolta deu um abraço no vocalista e guitarrista Dave Grohl e a banda fez uma versão de "You're the One That I Want", hit do filme "Grease", de 1978. A música é cantada, originalmente, pelo próprio ator, em parceria com Olivia Newton-John - ambos são os protagonistas do clássico do cinema em questão.

Chris Cornell: homenageado em Vingadores Guerra Infinita, segundo fãs
01/05/2018

O site Alternative Nation publicou que vários fãs destacaram que os títulos de duas músicas do Soundgarden, intituladas "The Day I Tried To Live" e "Like Suicide", foram citadas no filme Vingadores: Guerra Infinita. O longa está em cartaz desde a última quinta-feira (26). Pode ter sido uma mera coincidência, mas os fãs não acreditam que tenha sido por acaso, visto que, ao lado do Soundgarden, Chris Cornell colaborou com a trilha sonora do primeiro filme dos Vingadores, de 2012, com a música "Live To Rise". O músico, que cometeu suicídio em maio de 2017, também era amigo dos atores Josh Brolin, que interpreta Thanos no longa, e Jeremy Renner, que faz o Gavião Arqueiro em outros trabalhos do Universo Cinematográfico Marvel. "The Day I Tried To Live" e "Like Suicide" foram lançadas, originalmente, no ano de 1994. Elas integram o álbum "Superunknown", quarto da discografia do Soundgarden.

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  Fonte: www.rockonline.com, www.rockbrigade.com.br , www.brasilmusicpress.comwww.msmetalpress.com 
www.metalmedia.com.br, www.roadiecrew.com.br  e www.whiplash.net 
 Além das que são enviadas por jornalistas, músicos, parceiros e amigos.