Principais Notícias de Heavy Metal e Rock´n´Roll
Fevereiro/2018

Lollapalooza Brasil 2018: entradas de domingo dia 25 também estão esgotadas
28/02/2018

Quem quiser ir ao Lollapalooza Brasil 2018 é melhor correr! Chegou a vez do domingo, dia 25 de março, esgotar. A pouco menos de um mês do festival, este já é o segundo dia que não é mais possível adquirir as Lolla Cashless by next. Agora estão disponíveis ao público as últimas entradas do 2º lote do Lolla Day (válida para um dia de festival) de sexta-feira, dia 23 de março. Além de não ser mais possível adquirir as pulseiras do Lolla Day de domingo, dia 25 de março, também não está mais disponível o Lolla Day de sábado, dia 24 de março e o Lolla Pass (válida para os três dias do festival). Os últimos ingressos podem ser adquiridos pelo site www.lollapaloozabr.com, bilheteria oficial (sem taxa de conveniência - Citibank Hall, em São Paulo) e nos seguintes pontos de venda exclusivos: Teatro Cetip, em São Paulo, Km de Vantagens Hall RJ e BH. O parcelamento do Lolla Day é exclusivo para clientes Bradesco Cartões, Bradescard e next, que podem parcelar em 3x (não há parcelamento para demais cartões). O desconto também é válido para pagamento em Cartões de Débito Bradesco (exceto internet). A compra é limitada em 4 ingressos por CPF. A sétima edição deste que é um dos mais importantes eventos de música e experiência do mundo, tem como headliners no dia 23 de março, Red Hot Chili Peppers e LCD Soundsystem; Pearl Jam e Imagine Dragons são os headliners do dia 24 de março; e The Killers e Lana Del Rey são os headliners do dia 25 de março. Lollapalooza Brasil 2018 tem o patrocínio de Budweiser, Chevrolet Onix, AXE, Doritos, Petrobras Premmia, Bradesco e next. Apoio Fusion Energy Drink e SKY. Hospital Sancta Maggiore é o fornecedor oficial. Globo, Multishow, Globo.com, 89 FM - A Rádio Rock, Rádio Mix - 106.3 e Veja São Paulo são media partners.
23/mar/2018 - SEXTA-FEIRA
RED HOT CHILI PEPPERS • LCD SOUNDSYSTEM • CHANCE THE RAPPER • ALOK • GALANTIS • ROYAL BLOOD • DVBBS • MALLU MAGALHÃES • SPOON • VANGUART • VOLBEAT • MAC DEMARCO • ZARA LARSSON • KYLE WATSON• FTAMPA • ALISON • WONDERLAND • PLUTÃO jÁ FOI PLANETA • WHAT SO NOT • OH WONDER • SELVAGENS à PROCURA DE LEI • SHIBA SAN • RINCON SAPIêNCIA • NEM LIMINHA OUVIU • SEVENn • Luneta Mágica
24/mar/2018 - SÁBADO
PEARL JAM • IMAGINE DRAGONS • DJ SNAKE • KYGO • THE NATIONAL • DAVID BYRNE • MANO BROWN • YELLOW CLAW • O TERNO • MAC MILLER • ANDERSON .PAAK & The Free NATIONALS • KALEO • DEORRO • EGO KILL TALENT • LINIKER E OS caramelows • NGHTMRE • TAGORE • GUSTAVO MOTA • DEVOCHKA • TASH SULTANA • LOUIS THE CHILD• WHETHAN • JESUTON • VENTRE
25/mar/2018 - DOMINGO
THE KILLERS • LANA DEL REY • WIZ KHALIFA • HARDWELL • LIAM GALLAGHER • Khalid • DILLON FRANCIS • MILKY CHANCE • TROPKILLAZ • TYLER, THE CREATOR • THE NEIGHBOURHOOD • METRONOMY • TIÊ • CAT DEALERS • ALAN WALKER • JETLAG • SOFI TUKKER • CHEAT CODES • MAHMUNDI • THOMAS JACK • JØRD • BRAZA • FRANCISCO, EL HOMBRE
O Lollapalooza Brasil é produzido por Perry Farrell, C3 Presents, William Morris Endeavor Entertainment (WME) e TIME FOR FUN.
Sobre o Lollapalooza Brasil
O festival chegou ao Brasil em 2012 e desde 2014 acontece no Autódromo de Interlagos em uma área de 600 mil metros quadrados, onde as apresentações acontecem em quatro palcos simultâneos. Desde 2014 o Lollapalooza Brasil é um evento neutro em carbono. A neutralização das emissões aconteceu a partir da alocação definitiva de créditos de carbono originados em um projeto ambiental certificado pela ONU. Em 2015, a prefeitura de São Paulo apurou que o festival gerou um impacto recorde de mais de R$ 93 milhões na economia da cidade, com gastos em alojamento, alimentação, transporte e lazer, além de mover o mercado com vagas formais e temporárias. Para o próximo ano, espera-se um impacto financeiro maior em função do crescimento do número de dias.
Foi na edição de 2017 que o Lollapalooza Brasil teve seu maior público: 190 mil pessoas nos dois dias do festival. Chegando em sua sétima edição em 2018, o festival já contou com a participação de quase 300 artistas nacionais e internacionais.
Sobre o Lollapalooza
Criado por Perry Farrell em 1991 como um festival itinerante, o Lollapalooza continua a ser inovador na cena dos festivais após 25 anos desde sua criação. Foi o primeiro a reunir artistas de vários gêneros no mesmo evento, o primeiro a viajar, o primeiro a se estender para vários dias, o primeiro a ter um segundo palco, o primeiro a ter um segundo dia, o primeiro a misturar arte e ativismo, o primeiro a compensar suas emissões de gás carbônico, o primeiro a colocar artistas de música eletrônica no palco principal, o primeiro a criar uma programação familiar, o primeiro a se instalar em um centro urbano e o primeiro a se expandir internacionalmente.
Tornou-se um renomado festival em Chicago, assim como em países culturalmente ricos como Chile (2011), Brasil (2012), Argentina (2014), Alemanha (2015) e França (2017). Lollapalooza é um dos principais destinos para amantes de música nos Estados Unidos e no exterior. Para comemorar o seu 25º aniversário, o Lollapalooza Chicago se estendeu para 04 dias em 2016 e continua recebendo 100.000 mil fãs por dia, com mais de 170 artistas se apresentando em 08 palcos. Site Oficial: www.lollapaloozabr.com; Facebook: www.facebook.com/LollapaloozaBR; Twitter: @lollapaloozabr; Flickr: http://www.flickr.com/LollapaloozaBRphotos/t4fbr/; Instagram: http://instagram.com/lollapaloozabr e YouTube: http://www.youtube.com/LollapaloozaBR. Visite as redes sociais da T4F: www.fb.com/t4fwww.instagram.com/t4f; snapchat: T4FBR; www.twitter.com/t4f; www.youtube.com/t4f e www.flickr.com/t4fbr. ASSESSORIA DE IMPRENSA - T4F: Costábile Salzano Jr; Vitor Deyrmandjian Rosalino e Regis Motisuki.

Cannibal Corpse e Napalm Death confirmam longa turnê pela América Latina
28/02/2018

Após rápida série de apresentações pelos EUA para celebrar o lançamento do novo álbum “Red Before Black”, o Cannibal Corpse está mostrando que este ano vai ser um dos mais produtivos na carreira do grupo. Mesmo realizando longa turnê pela Europa, a banda acaba de confirmar diversas datas pela América Latina, tendo como ilustres convidados o magistral Napalm Death. Três anos após a sua última demolidora excursão, George "Corpsegrinder" Fisher (vocal), Pat O'Brien (guitarra), Rob Barrett (guitarra), Alex Webster (baixo), Paul Mazurkiewicz (bateria) retornam prontos para novamente aterrorizar diversas cidades do Brasil, Paraguai, Uruguai, Argentina, Chile, Peru, Colômbia, Costa Rica, El Salvador e México. A venda de ingressos para todas as apresentações começa, nesta sexta-feira (02/03). Mais informações em https://www.facebook.com/liberationmcofficial.
“Red Before Black” foi lançado no dia 3 de novembro de 2017 via Metal Blade Records. O sucessor do sanguinário “A Skeletal Domain” (2014) foi gravado no Mana Recording Studios, em Saint Petersburg, na Florida. Este trabalho mantém a longa parceria de sucesso com o renomado produtor Erik Rutan (Krisiun, Belphegor, Hate Eternal), que trabalhou também nos discos “Kill” (2006), “Evisceration Plague” 2009 e “Torture” (2012). Formada no final de 1988, o Cannibal Corpse lançou 14 álbuns de estúdio, está constantemente em turnê, tocando em grandes festivais de heavy metal do Mundo e, mesmo não tendo tanta exposição na mídia mainstream, o grupo ficou cult principalmente pela temática macabra e sanguinolenta. Em 2015, bateram a marca de dois milhões de discos vendidos, tornando-se o maior nome do death metal de todos os tempos.
Já a clássica banda inglesa Napalm Death promete roubar a cena com sua performance 100% brutal. Comemorando 37 anos de atividade, Mark “Barney” Greenway (Vocal), Shane Embury (baixo), Mitch Harris (guitarra) e Danny Herrera (bateria) lançam a compilação “Coded Smears And More Uncommon Slurs”, no próximo dia 30 de março pela Century Media Records.  Essa coleção especial apresentará durante aproximadamente 90 minutos, diversas raridades produzidas entre os anos de 2014 e 2016, período o qual os músicos produziram, gravaram e lançaram o seu mais recente álbum “Apex Predator - Easy Meat” (2015), que foi muito bem recebido pelos críticos. Links relacionados: https://www.facebook.com/cannibalcorpse; https://www.facebook.com/officialnapalmdeath; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Dr Kong: banda apresenta os novos integrantes
28/02/2018

A banda Dr Kong apresenta oficialmente seus novos integrantes, os músicos Bruno Momisso (guitarra) e Rafael Sousa (teclados), ambos efetivados na atual formação do grupo. O guitarrista Bruno Momisso toca guitarra desde os 15 anos e já teve passagem pelos grupos “Hypnotica”, Motaldread e atualmente está a frente da banda tributo dos Beatles, The Blackbirds, o músico executa alguns projetos pessoais e instrumentais com o Canapé Jazz e Quarteto Cais.

As principais influências do guitarrista são bastante variadas e grupos como Beatles e Van Halen extraem o máximo de velocidade do novo integrante da Dr Kong, outras referências são os músicos Tom Jobim, John Coltrane, Pat Metheny, Milton Nascimento, John Petrucci, Mike Moreno entre outros.
O músico Bruno expressou o sentimento de estar ocupando uma das vagas de guitarrista do Dr Kong: “Muito feliz em juntar força com a galera pra fazer música e espero poder contribuir com o crescimento da banda”. Já o tecladista Rafael Sousa possuí uma experiência em vários setores da música, sendo músico contratado de artistas de estilos diferentes do Rock and Roll, o tecladista já tocou com personalidades como Lobão, Larissa Moura, Henrique, Maíra Lemos e Rafael Greik, além de ter passado por vários grupos e bandas. Rafael é tecladista desde os 15 anos e em sua jornada sempre se mantém atualizado buscando o que há de novo ao redor do mundo. Rafael também expressou o sentimento de estar integrando o Dr Kong: “Quando recebi o convite em fazer parte da Dr. Kong me senti lisonjeado por fazer parte de um trabalho que a alguns dias atrás tinha elogiado pelo conteúdo musical apresentado”.
O grupo goiano Dr Kong lançou em 2017 o primeiro álbum da carreira, o disco Protagonista apresentou ao país um trabalho de resgate dos tempos áureos do rock oitentista brasileiro. Atualmente a banda já está em processo de gravação do novo registro de estúdio e nos próximos dias muitas novidades serão divulgadas nas principais redes sociais da banda. Formação Atual: Flávio de Carvalho: Vocal; Gustavo de Carvalho: Guitarra; Bruno Momisso: Guitarra; Eliel Carvalho: Baixo; Rafael Sousa: Teclado e Capucho: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/drkongbanda/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/dr-kong/.

Matakabra lança vídeo para a música inédita ‘À Espera do Fim’
28/02/2018

A banda pernambucana Matakabra, realizou no último domingo (25/02) o lançamento do vídeo (Extreme Live Show) para a faixa inédita do grupo "À Espera do Fim". A música foi gravada em São Paulo no Estúdio Extremo & Orgânico, no final do ano passado. O vídeo foi produzido de forma bem “orgânica” e crua, onde deixa a banda bem próxima aos fãs e explicita toda a força e imponência das performances ao vivo. Já a música é uma das mais brutais já composta pela banda: riffs pesados, cozinha massacrante e o vocal gutural/agonizante como já conhecemos. O tema lírico é sobre um dos males de nossa sociedade, que é o adoecimento e mergulho na depressão. A produção da faixa ficou por conta da parceria bem sucedida entre o Daniel Mazza do Extremo & Organico e o Joel Lima do J.A Studio. Confira o vídeo de ‘À Espera do Fim’:  https://www.youtube.com/watch?v=TZVDjUa6Sd4. Formação: Rodrigo Costa - Voz; Fernando Marques - Guitarra; Rafael Coutinho - Baixo e Theo Espíndola - Bateria. Contato: matakabra.contato@gmail.com. Links relacionados: https://www.facebook.com/matakabra/; https://www.instagram.com/matakabra/; https://matakabra.bandcamp.com/releases e https://www.youtube.com/channel/UCYGsQF4-mf03hDnV-zPVYXA. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges -
Cangaço Rádio Rock.

Seventh Sign From Heaven fará abertura do show de Edu Falaschi em Picos/PI no dia 03 de março
28/02/2018

Sendo um dos vocalistas nacionais mais reconhecidos no meio Heavy Metal, Edu Falaschi se apresentará no dia 03 de março, sábado, na cidade de Picos, no Piaui. O cantor levará sua banda-tributo para executar clássicos do Metal mundial e de sua carreira. O show que será realizado no Empório Beer está sob a realização da banda Metraton. Dentre as bandas que farão a abertura do evento, destaca-se a banda anfitriã Seventh Sign From Heaven. Formada por Mark Neiva (Vocais, guitarras), Álvaro Mkbrian (Guitarras), Zinha Soares (Contrabaixo) e Filhin Nascimento (Bateria), o grupo recentemente lançou seu EP de estreia “Judgement Of Egypt”, que vem sendo bastante elogiado em meio a crítica especializada nacional. Além do Seventh Sign From Heaven, farão a abertura do show de Edu Falaschi a outra anfitriã da noite, a veterana Metraton, e a banda paulista Sangre. O evento tem previsão de início para as 23:00. SEVENTH SIGN FROM HEAVEN É FORMADO POR: Mark Neiva - vocais, guitarras; Álvaro MkBrian - guitarras; Zinha Soares - contrabaixo e Filim Nascimento - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/seventhsignfromheave/ e  Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/seventh-sign-from-heaven/. Fonte: Roadie Metal. Fonte: Bruno Rocha (Assessor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Warfield Death: ‘Fuck Your Gods’ acontece neste fim de semana, confira!
28/02/2018

Contagem regressiva para a primeira apresentação dos segipanos do WARFIELD DEATH neste ano de 2018. Ao lado das bandas Lammashta, Dark Altar e Incestus Kadavericus, o grupo estará no evento ‘Fuck Your Gods’, que acontece neste fim de semana, dia 03/03, em Aracaju/SE. Os ingressos estão nos valores de R$ 10,00 (antecipado) e R$ 15,00 (na hora), adquira mais informações acessando o evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/402846833488272/. Em outras notícias, o WARFIELD DEATH iniciou o agendamento de datas de forma oficial para 2018, e visa uma turnê pelo nordeste ainda neste primeiro semestre. Buscando facilitar o fechamento destes shows, a banda está aberta a negociações, produtores interessados podem solicitar mais informações pelo e-mail warfieldeath@gmail.com. Assista ao recém-lançado videoclipe para a música “Sucumbindo Ao Medo”, faixa-título do debut álbum do WARFIELD DEATH: https://www.youtube.com/watch?v=mCcQDQUjMec. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/WarfieldDeath/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/WarfieldDeath/49. Fonte: Sangue Frio Produções.

Impiedoso: Vote agora em “Reign in Darkness”, que concorre aos ‘Melhores de 2017’ pela Roadie Crew!
28/02/2018

O ano de 2018 já começou, porém 2017 está longe de acabar para os catarineneses do IMPIEDOSO. Depois de concorrer e ser eleito pelo voto popular como um dos melhores trabalhos pela Roadie Metal, além de estar dentre os principais álbuns pelo site Underground Extremo, o “Reign in Darkness” figura na votação ‘Melhores de 2017’ da revista Roadie Crew. Para votar é muito fácil, basta acessar o link a seguir, e escolher ‘IMPIEDOSO - Reign in Darkness’, mas lembre-se, para chegar a sessão dos ‘nacionais’, primeiro é preciso escolher o melhor ‘internacional’, e não se esqueça de terminar sua votação: https://roadiecrew.com.br/melhores-de-2017/. Adquira agora “Reign in Darkness” (versão física) no valor de R$ 23,00 (+ frete) acessando o link a seguir: https://goo.gl/n3ey6A.
Ouça no Spotify: https://open.spotify.com/album/0y0vJQAg5U0GvQgV7tV3Kn. Encontre-o nas demais plataformas digitais: https://sanguefrioproducoes.com/n/1024. Contato para shows: impiedoso@impiedoso.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImpiedosoHorde/  e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Impiedoso/47. Fonte: Sangue Frio Produções.

Valley of Armored Heart: banda apresenta nova logo inspirada em animal silvestre brasileiro
28/02/2018

A Valley of Armored Heart libera mais uma novidade aos fãs do grupo e seu estilo peculiar de fazer música pesada. A banda que vem se preparando para lançar o novo álbum, apresenta a nova e a partir de agora, logo oficial do grupo. A nova logo foi desenvolvida pelo desenhista e tatuador, Alessandro Ballesteros, a ideia da banda era ter como símbolo a Águia Coroada, ou Águia Cinzenta, ave típica brasileira que também povoa a região do Vale do Paranaíba.

Após vários moldes, a banda V.O.A.H. aprovou a arte que foi digitalizada pela designer Patrícia Lopes. Um dos motivos de terem escolhidos essa Águia como símbolo de sua logo, é explicada pelo fundador da banda, Gerson Zóh: “A gente (V.O.A.H), escolhemos essa Águia por motivo de a mesma ser nativa de nossa região e também por nos inspirarmos nela e sempre almejarmos voos cada vez mais altos com a banda”. Em breve mais novidades sobre a banda estarão sendo divulgada nas redes sociais do grupo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/voahfolkmetal/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/valley-of-armored-heart/.

H2O volta ao Brasil com tour de 10 anos do clássico álbum ‘Nothing to Prove’
Todd Morse, também do Offspring, se reúne à lendária banda de hardcore para a comemoração

Quando foi lançado, em 2008, ‘Nothing to Prove’ marcou o retorno definitivo dos nova- iorquinos do H2O à elite do hardcore. Como um divisor de águas na carreira da banda, formada no início da década de 1990 pelo ex-roadie do Sick of it All, Toby Morse, o álbum trouxe de volta a pegada de seus primeiros 3 discos (H2O, 1996; Thicker Than Water, 1997 e F.T.T.W, 1999), considerados clássicos irrepreensíveis pelos amantes do gênero, após dois lançamentos considerados medianos.  A ‘Nothing to Prove 10th Anniversary Tour’, trazida à América do Sul pela Powerline, tem oito datas e acontece em quatro países, a partir de 22 de setembro. O giro passa pela Colômbia, com dois shows, Argentina e Chile, e chega ao Brasil dia 27/9. O primeiro compromisso do H20 em terras brasileiras é no Rio de Janeiro (Teatro Odisseia), segue para Curitiba (28/9, no Basament Cultural), São Paulo (29/9, no Fabrique Club) e termina em Porto Alegre (30/9, no bar Preto Zé).
A banda reúne sua formação clássica para esta turnê comemorativa nos Trópicos, onde o H20 é sempre recepcionado calorosamente e constantemente sugerida pelos fãs para retornar ao país. Todd Morse, também guitarrista do Offspringe que compôs, gravou e tocou junto à atriz Juliette Lewis na banda Juliette and the Licks, está confirmado para vir ao lado do irmão Toby Morse (vocalista), Adam Blake (ex-Shelter, baixo), Todd Friend (bateria) e Rusty Pistachio (guitarra, vocais). Como sugere, as 10 faixas icônicas de ‘Nothing to Prove’ serão tocadas nesta nova turnê, dois anos após o avassalara passagem pelo Brasil para divulgar o álbum ‘Use your Voice’. ‘Unconditional’, ‘Nothing to Prove’, ‘What Happened’ e ‘Still Here’, do álbum clássico, dividirão o set com mais petardos do H20, como ‘Guilty by Association’, ‘Black Sheep’, ‘Skate!’, ‘Faster than the World’, ‘5 Year Plan’, entre outras.
‘Nothing to Prove’, produzido por Chad Gilbert (guitarrista/vocalista fundador do New Found Glory), é a síntese do hardcore e a síntese do próprio H20 com canções melódicas, refrões altamente viciantes e letras que exaltam o estilo de vida e fazem críticas sociais. Com energia intensa do começo ao fim, o álbum tem a pujança ideológica de um Minor Threat, a agressividade de um Agnostic Front, a explosão de um Madball e o peso direto e reto de um Sick of it All. Um disco clássico de uma banda lendária, cuja relevância é eterna, de geração a geração. De fato, o H20 não tem mais nada a provar. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa Powerline Music - www.facebook.com/AgenciaPowerline e www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Warfield Death: ‘Fuck Your Gods’ acontece neste fim de semana, confira!
28/02/2018

Contagem regressiva para a primeira apresentação dos segipanos do WARFIELD DEATH neste ano de 2018. Ao lado das bandas Lammashta, Dark Altar e Incestus Kadavericus, o grupo estará no evento ‘Fuck Your Gods’, que acontece neste fim de semana, dia 03/03, em Aracaju/SE. Os ingressos estão nos valores de R$ 10,00 (antecipado) e R$ 15,00 (na hora), adquira mais informações acessando o evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/402846833488272/. Em outras notícias, o WARFIELD DEATH iniciou o agendamento de datas de forma oficial para 2018, e visa uma turnê pelo nordeste ainda neste primeiro semestre. Buscando facilitar o fechamento destes shows, a banda está aberta a negociações, produtores interessados podem solicitar mais informações pelo e-mail warfieldeath@gmail.com.
Assista ao recém-lançado videoclipe para a música “Sucumbindo Ao Medo”, faixa-título do debut álbum do WARFIELD DEATH: https://www.youtube.com/watch?v=mCcQDQUjMec. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/WarfieldDeath/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/WarfieldDeath/49. Fonte: Sangue Frio Produções.

Impiedoso: Vote agora em “Reign in Darkness”, que concorre aos ‘Melhores de 2017’ pela Roadie Crew!
28/02/2018

O ano de 2018 já começou, porém 2017 está longe de acabar para os catarineneses do IMPIEDOSO. Depois de concorrer e ser eleito pelo voto popular como um dos melhores trabalhos pela Roadie Metal, além de estar dentre os principais álbuns pelo site Underground Extremo, o “Reign in Darkness” figura na votação ‘Melhores de 2017’ da revista Roadie Crew. Para votar é muito fácil, basta acessar o link a seguir, e escolher ‘IMPIEDOSO - Reign in Darkness’, mas lembre-se, para chegar a sessão dos ‘nacionais’, primeiro é preciso escolher o melhor ‘internacional’, e não se esqueça de terminar sua votação: https://roadiecrew.com.br/melhores-de-2017/. Adquira agora “Reign in Darkness” (versão física) no valor de R$ 23,00 (+ frete) acessando o link a seguir: https://goo.gl/n3ey6A. Ouça no Spotify: https://open.spotify.com/album/0y0vJQAg5U0GvQgV7tV3Kn. Encontre-o nas demais plataformas digitais: https://sanguefrioproducoes.com/n/1024.
Contato para shows: impiedoso@impiedoso.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImpiedosoHorde/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Impiedoso/47. Fonte: Sangue Frio Produções.

Ufrat apresenta o conceito por trás da letra de sua música “Peter Killer”
28/02/2018

Lançado em 2016, o primeiro full-length da banda paranaense Ufrat, chamado “Global Devastation”, apresenta uma banda em ótima forma exibindo suas composições calcadas no Thrash e no Death Metal com influências dos grandes nomes dos estilos. Afora a musicalidade, as letras do Ufrat apresentam ideias que retratam a violência e os problemas da sociedade, como mostra a ideia da letra de “Peter Killer”, faixa de nº 9 de “Global Devastation”. A música é baseada na história do serial-killer Pedrinho Matador, um dos maiores criminosos do gênero da história do Brasil. Nascido com ferimentos no crânio devido aos chutes que seu pai dava na barriga de sua mãe, Pedrinho começou a matar pessoas ainda na adolescência. Sempre deixando um rastro de sangue por onde ele passava, Pedrinho foi preso pela primeira vez em 1973. Seu histórico de assassinatos inclui seu próprio pai e vários companheiros de prisão que tentaram, em vão, tirar sua vida, fazendo de Pedrinho um sobrevivente do sistema carcerário. A música “Peter Killer” está disponibilizada para audição através do Youtube, cujo link você confere logo a seguir. O Ufrat é formado atualmente por Caio (vocais), Alex (guitarras), Marcelo (contrabaixo) e Ivan (bateria): https://www.youtube.com/watch?v=1ctBpoMbc6Y.
UFRAT É FORMADO POR: Caio - vocais; Alex - guitarras; Marcelo - contrabaixo; Ivan - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/Ufrat-537000909645686/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/ufrat/. Fonte: Roadie Metal - Bruno Rocha (Assessor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/ e Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Falls Of Silence: álbum “Necromancia” apresenta ao mundo o Death/Djent de um dos principais nomes do estilo
28/02/2018

Em 2011 nascia em Brasília/DF uma banda forte e com um conceito único na região, Falls Of Silence e seu Death/Djent apresentavam ao mundo uma perspectiva de mesclar técnica e peso com letras inteligentes e auto introspectivas. A banda em 2014 lançou seu primeiro registro oficial, o EP “Necromancia” com quatro faixas cantadas em português e melodias bem construídas com influências diretas de nomes mais modernos do metal extremo.

O álbum que foi disponibilizado em várias plataformas de Streaming e também no canal oficial do grupo no YouTube, possuí um clipe e alguns lyrics vídeos. A faixa “Punição”, ganhou imagens de um momento único na carreira do grupo, após uma apresentação magistral, os músicos reuniram os melhores momentos e liberaram o clipe oficial da música que você pode acompanhar no link: https://www.youtube.com/watch?v=uD6c-Zm3hE8.
Atualmente a Falls Of Silence está preparando várias novidades para os fãs do grupo ainda em 2018, novidades pertinentes e que irão alavancar ainda mais os trabalhos do grupo ao redor do mundo. Formação: Marlon Alencar: Vocal; Leandro Lestat: Guitarra; Driu Menezes: Guitarra; Victor Oliveira: Bateria e Felipe Bomfim: Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/fallsofsilence/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/falls-of-silence/.

Ícone do jazz John Pizzarelli faz show em Belo Horizonte homenageando Sinatra e Jobim
28/02/2018

O consagrado guitarrista John Pizzarelli irá comemorar, em território brasileiro, os 50 anos do célebre encontro entre Tom Jobim e Frank Sinatra, registrado no disco de 1967 "Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim". A turnê do álbum "Sinatra & Jobim @ 50", gravado em parceria com Daniel Jobim, chega a Belo Horizonte no dia 11 de março, em apresentação única no Grande Teatro do SESC Palladium. Os ingressos variam de R$ 50 a R$ 140 e podem ser adquiridos na bilheteria do SESC Palladium ou pela internet. Conhecido mundialmente por sua técnica musical e seu carisma, não é a primeira vez que Pizzarelli homenageia suas influências, tendo interpretado em seus discos e apresentações canções dos Beatles, Paul McCartney e Neil Young. Dessa vez o tributo celebra a bossa nova, estilo musical com grande importância em sua carreira e consagrado no disco "Bossa Nova", lançado em 2004.
Há mais de um ano longe dos palcos brasileiros, Pizzarelli passará pelas capitais Fortaleza, Recife, São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre, encerrando a temporada de shows em Belo Horizonte. No repertório do show, além dos arranjos de músicas célebres como Água de Beber, Bonita e Dindi, com quem Pizzarelli dividirá os vocais com Daniel Jobim, versões de canções como Silly Love Songs e With My Song in my Heart não ficarão de fora do setlist. "50 anos atrás, Frank Sinatra e Antônio Carlos Jobim fizeram um álbum de bossa nova, um dos melhores discos daquela época. Trabalhar com Daniel Jobim, neto de Antônio Carlos Jobim, juntou novamente um americano e um brasileiro para fazer música. Eu nunca adivinharia que funcionaria tão bem, mas funcionou", comenta Pizzarelli.
Ficha Técnica: John Pizzarelli: vocais e guitarra; Andy Watson: bateria; Konrad Paszkudzki: piano; Mike Karn: baixo e Daniel Jobim: vocais. Fonte: Nina Rocha - Relações com a Imprensa - Press Comunicação Empresarial - www.presscomunicacao.com.br.

Kike Oliveira: entre as principais atrações do programa "Especial Bandas SC" na Web Rádio Zero 80
28/02/2018

Tudo bem que o foco (anteriormente citado em outras matérias) do músico Kike Oliveira, é a finalização das novas músicas que irão compor o vindouro EP do artista, que receberá a produção de Rick Bonadio e gravação no Midas Studio, porém o trabalho segue com foco na divulgação do seu atual trabalho, o disco homônimo. O "Bandas SC Rock Clube" é um canal de divulgação entre bandas de Santa Catarina e seu intuito principal é propagar a música catarinense aos quatro eventos, o objetivo é claro, mostrar os artistas das terras catarinenses par ao mundo. Já a Web Rádio Zero 80, é focada em apresentar músicas dos anos 80's, aqueles clássicos que nunca saem de moda, porém no próximo sábado às 19hs, transmitirá o primeiro "Especial Bandas SC", organizado pelo excelente portal acima citado. Além de Kike Oliveira teremos: Don Capone, Enemy, Etílicos e Sedentos, Vlad V, Alter Ego, Antítese, Cyclos e muitas outras bandas do cenário independente catarinense. Para ficar por dentro de tudo o que acontecerá, todos os detalhes podem ser acompanhados pela página do evento no facebook https://www.facebook.com/events/155803558459163/permalink/158030778236441, na página do projeto "Bandas SC Rock Clube", https://www.facebook.com/bandasscrockclube/ ou pela página da Web Rádio Zero 80, https://www.facebook.com/webradiozero80/. Já o programa pode ser ouvido pelo website www.radiozero80.com.br ou baixando o aplicativo "Web Rádio Zero 80" disponível para Android e iOS, caso perder o programa não tem problema, terá reprise no domingo (04/03) no mesmo horário, não vamos perder né? Fonte: Mk Assessoria.

EAEO Records lança "Princesa", do Carne Doce, em vinil
28/02/2018

Banda goiana celebra lançamento com show no Auditório Ibirapuera. Em parceria com o selo EAEO Records, o Carne Doce lança em vinil Princesa. No dia 18 de março, a banda sobe ao palco do Auditório do Ibirapuera para encerrar a turnê do disco e também celebrar a chegada do LP - https://docs.google.com/document/d/1R1rkwPAoTiBD1Iq-wQD3bkakdU_zNsUmz5d99klDOIw/edit.
Gravado no Red Bull Studios São Paulo, Princesa foi um dos mais elogiados álbuns de 2016 e marcou presença nas principais listas de melhores lançamentos daquele ano. Na ocasião, o trabalho teve lançamento em CD e nas plataformas de streaming. A edição em vinil chega vermelha translúcida em envelope com letras e capa com arte da artista goiana Beatriz Perini. Prensado na Alemanha em 2017, a edição não traz as faixas "Sombra", "Carne Lab" e "O Pai", que saíram originalmente em CD e streaming. O vinil já está em pré-venda na loja online do EAEO Records acesse http://eaeorecords.com/produto/princesa/. Fonte: Assessoria de Imprensa | EAEO Records - Trovoa Comunicação - Carol Pascoal e Letícia Saraiva.

Rebaelliun: Declaração oficial sobre o falecimento de guitarrista
28/02/2018

A banda REBAELLIUM emitiu a seguinte declaração oficial sobre o falecimento do guitarrista Fabiano Penna.
"Caros amigos, Nem sei como começar esse post, mas é com imenso pesar que informamos que nosso irmão não resistiu e veio a falecer essa tarde. Ele será velado e cremado hoje à noite, em São Paulo/SP. Não temos como descrever a nossa gratidão pela corrente de pensamentos positivos, boas vibrações, e esperança no Fabiano. Assim que obtivermos maiores informações quanto ao local onde ele será cremado e horário informaremos por aqui."

Anima Mea: confira o lyric vídeo de "Gravata Azul" lançado com exclusividade pel'O SubSolo
28/02/2018

Anima Mea não para de trazer novidades e abastecer a rede de materiais. Agora o lançamento da vez é o lyric vídeo oficial de "Gravata Azul", sendo que esse material foi totalmente produzido pelo violonista da banda, Sidney Braga. Participação da música é mais do que especial, um dos vocalistas mais respeitados do estado de Minas Gerais, Marcio Chula vocalista da "Dias de Truta", sendo que o mesmo participa de nove das doze músicas do disco "Pecado Austral". O SubSolo teve com exclusividade um bate-papo com Sidney Braga, que conta um pouco sobre o projeto e planos futuros do Anima Mea.

Nitidamente como vocês dois se completam musicalmente. Como geralmente são feitas as músicas?
Sidney Braga: Como eu e o Daniel moramos em Estados distintos, a nossa parceria geralmente surge de alguma ideia que é lançada no Whatsapp. Alguma letra, melodia ou um riff de guitarra. Em alguns casos o Daniel já chega com a letra e a melodia prontas, precisando apenas alguns ajustes.
Particularmente, eu tenho uma forma muito matemática de escrever as músicas. Quase sempre utilizo a estrutura Estrofes/ponte/refrão, com as sílabas poéticas contadas e a métrica definida. Dessa forma, isso acaba facilitando a criação da melodia, visto que a letra já tem um certo ritmo de poesia.  Desenvolvi esse método fora do mundo do Rock, com os meus discos do Chico Buarque e do Vander Lee. Foi contando as sílabas das músicas do Chico que aprendi a escrever letras de música. Inclusive tenho um samba metalinguístico que fala justamente de como eu aprendi a escrever com o Chico Buarque.
Em exclusivo, como foi a composição e como foi ver "Gravata Azul" pronta?
Sidney Braga: Existe uma diferença abissal na forma como a Polícia, Justiça e a própria imprensa tratam alguns poderosos e o cidadão simples que está na rua. Quem não se lembra do episódio no qual um diretor da Policia Federal se dirigiu a um senador com a submissão de quem está o servindo? "Quando você quiser" foi o que disse o diretor da polícia ao senador. "Gravata azul" trata dessas diferenças. Os malabarismos da imprensa com vários recursos da língua portuguesa para eufemizar a situação dos poderosos contrastam com as manchetes taxativas que já antecipam a sentença contra o cidadão comum: "É traficante".
Coloquei no papel algumas expressões antagônicas que a imprensa e a polícia usam de acordo com o poder do cidadão em questão. Supostamente e seguramente é um grande exemplo deste antagonismo. A letra do refrão reforça ainda mais estes contrastes: agressividade versus polidez. Foi muito satisfatório ver essa música pronta porque, como fã de rock dos anos 80, eu sentia falta desse posicionamento nas músicas atuais. Então acabamos preenchendo essa lacuna que o Rock deixou.
Qual foi o motivo da escolha desse single para ser o lyric? E quem produziu?
Sidney Braga: A escolha pelo lyric vídeo foi a opção mais interessante para ratificar a letra da música e deixar ainda mais clara a mensagem que ela passa. Eu mesmo produzi o vídeo, desde o roteiro à edição final.
Quais os planos futuros? Quais músicas ainda receberão algum tipo de divulgação extra?
Sidney Braga: Já estamos em contato com um produtor audiovisual mais experiente para o videoclipe da música "Never Fake". Será uma produção maior, do tamanho do potencial que essa música tem.
Sem mais delongas, você pode assistir o lyric vídeo de "Gravata Azul" na íntegra: https://www.youtube.com/watch?v=B8e8le1lvyw. Fonte: MK Assessoria.

Meshuggah: A linda tatuagem nas costas da modelo russa Olga Bellemor
28/02/2018

A modelo russa Olga Bellemor é mais fã e aguentou mais dor pelo MESHUGGAH do que a maior parte dos fãs truezões da banda. É o que prova a imensa tatuagem nas suas costas com a capa do box-set 25 Years of Musical Deviance, criada pelo Tattoo Studio Angel de Moscou. Confira: https://www.facebook.com/Luminokaya/photos/a.550379878360666.1073741826.148240815241243/1486266628105315/?type=3.

Guns N' Roses: Izzy quase fez show da reunião, mas algo o aborreceu
28/02/2018

O guitarrista Izzy Stradlin esteve muito próximo de tocar com o Guns N' Roses, em sua reunião sacramentada pela turnê "Not In This Lifetime... Tour". A informação foi revelada por Alan Niven, que trabalhou como empresário da banda entre 1986 e 1991, em entrevista ao podcast Appetite for Distortion (transcrição via Alternative Nation). De acordo com Niven, Izzy chegou a viajar a uma das cidades onde o Guns N' Roses tocaria e a participar de uma passagem de som. "Ele saiu após uma passagem de som, não queria ter nada a ver com aquilo", afirmou. Segundo o ex-empresário da banda, o fato ocorreu "em 2017, em algum lugar no meio-oeste (dos Estados Unidos), quando estavam fazendo shows em estádios". "Obviamente, estava indo bem e todos estavam felizes, havia um pouco daquela irmandade. Estou certo de que ele teria ficado com isso. No entanto, algo deve tê-lo aborrecido, pois ele saiu logo após a passagem de som e nunca surgiu para outra performance. Acho que, agora, ele está desapontado (com a banda)", disse.
Izzy Stradlin foi, até o momento, o único integrante da formação clássica do Guns N' Roses a não participar de qualquer show da "Not In This Lifetime... Tour". Além do retorno permanente do guitarrista Slash e do baixista Duff McKagan, o baterista Steven Adler chegou a tocar algumas músicas em certas datas feitas pela banda. Confira: https://soundcloud.com/theafdshow/ep-48-alan-niven-former-guns-n-roses-manager.

Rebaelliun: Falece o guitarrista Fabiano Penna
28/02/2018

Uma triste notícia para o metal extremo nacional, o compositor, produtor e guitarrista Fabiano Penna faleceu na tarde de hoje (27/02). Ele estava internado desde domingo com um quadro de infecção generalizada de causa desconhecida. Segunda foi transferido para a UTI e hoje veio a óbito. Fabiano Penna iniciou sua carreira musical tocando na BLESSED nos anos 90 que seria o embrião do que mais tarde tornaria a REBAELLIUN. Após um hiato de 13 anos haviam lançado em 2016 o excelente "Hell's Decree", sucedido pelo EP de 2017 "Bringer of War - The Last Stand". A banda havia retornado de uma tour recente com o PESTILENCE da Europa.

Dean Winchester e Corey Taylor dividem o palco em Las Vegas
28/02/2018

Aconteceu durante o VegasCon2018, convenção dedicada à série "Supernatural" realizada neste final de semana em Las Vegas: Jensen Ackles, que faz um dos dois irmãos protagonistas, subiu ao palco com Corey Taylor, vocalista do Slipknot e Stone Sour, para cantar "Wanted Dead or Alive" do Bon Jovi, confira no vídeo https://www.youtube.com/watch?v=YHWi1kDsxoc.

Foo Fighters: "Dave não é um rockstar pretensioso como alguns são"
28/02/2018

Dave Grohl e Taylor Hawkins - frontman e baterista do FOO FIGHTERS - foram entrevistados pelo jornal britânico Daily Star. Seguem alguns trechos. Falando sobre o método de trabalho da sua banda, Dave falou: "Eu geralmente apresento uma ideia ou o rascunho de uma canção, o que exige que nós 05 da banda trabalhemos em tal música dentro do estúdio, simples assim. Se eu trabalho sozinho, não soa como o FOO FIGHTERS, soa como Dave Grohl somente". Taylor brincou: "Sim, parece o 1º disco do FOO FIGHTERS!"

O álbum de estreia lançado em 1995 e que leva o mesmo nome da banda, foi gravado sozinho por Dave Grohl e embora tenha sido um grande sucesso, Dave é inflexível dizendo que nunca aceitaria o mérito como se fosse uma conquista de toda a banda. "No final do dia, eu me sinto responsável pelos meus camaradas do grupo, porque estamos juntos há muito tempo, sabe? Amo tocar nos shows e adoro as pessoas que estão acompanhando a banda por todos esses anos... Se você se imagina muito além do que você realmente é como pessoa, é quando você se transforma num rockstar irritante e ridículo”.
E apesar de sua carreira bem sucedida, Taylor disse que você nunca vai encontrar um cara mais legal do que Dave na indústria da música, porque ele "trata todos da mesma forma". Taylor falou: "Ele trata todos da mesma forma, sabe? Ele não fica falando, tipo: ‘Eu sou um cara brilhante, um gênio artístico’. Ele não é uma pessoa pretensiosa como alguns são... Ele me fez enxergar que você não precisa cair no buraco escuro de um rockstar clichê, você pode ser apenas um cara normal e legal com as pessoas, e então, tudo se torna muito mais simples. Todas essas pretensiosas estrelas do rock complicaram as suas vidas, sabe? Quanto menos complicações você fizer nesta louca indústria da música, as coisas acontecem de um jeito melhor para você".

Angra: "Black Widow's Web" segue no topo do Spotify BR
27/02/2018

Recém lançado o álbum “ØMNI” vem se destacando por sua versatilidade, esse é o 9º disco de estúdio da banda, resultado de meses de dedicação intensa, suor e sangue. A música "Black Widow's Web" chegou ao topo das 50 virais do Brasil no Spotify, com mais de 79 mil execuções e está há oito dias revezando entre o 1º e 2º lugar.  A música tem como destaque a participação de Sandy, no primeiro envolvimento da cantora com o heavy metal e a veterana Alissa White-Gluz do Arch Enemy. A banda de rock desbancou o hit pernambucano “Envolvimento“, de MC Loma e Gêmeas Lacração. A lista de 50 virais do Brasil conta ainda com MC Neguinho do ITR, Muse, Khalid e Kendrick Lamar. O Angra tem outras cinco faixas do disco na parada distribuídas entre as posições 15 e 45. São elas: “Light of Transcendence” (15), “War Horns” (30), “Caveman” (39), “Always More” (40) e “Insanis” (45). O heavy metal está vivo e segue caminhando forte em direção ao topo. Ouça agora: https://goo.gl/JGjoNF. O Angra prepara uma extensa turnê mundial em suporte ao novo trabalho e já confirmou passagem por diversos países na primeira fase da tour. Confira todas as datas: Site oficial: www.angra.net. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Frank Blackfire: conheça as bandas de abertura do show de São Leopoldo/RS
27/02/2018

No dia 11/03 (DOMINGO) desembarcará no RS pela primeira vez o guitarrista alemão FRANK BLACKFIRE (ex-Kreator e atual Sodom) trazendo um setlist especial de sua época dourada do Thrash germânico. Mas até que a lenda suba ao palco temos que ter atrações locais de peso para entreter o público, e neste quesito este evento traz o melhor do underground nacional. O show contará com quatro bandas de abertura e são elas: DUST COMMANDO (Stoner Metal), ONE OF THEM (Thrash Metal), BLASTING (Thrash/DeathMetal) e POSTHUMOUS (Thrash/Death Metal). Trazendo muito som pesado de qualidade para esta noite inesquecível em solo gaúcho. Não perca tempo e conheça essas quatro excelentes bandas nacionais:
DUST COMMANDO: https://www.youtube.com/channel/UCZgqs_oIWdHRJvJFvaeg-0A.
ONE OF THEM: https://www.youtube.com/watch?v=jGVbPxYh7cM&feature=youtu.be.
BLASTING: https://www.youtube.com/channel/UC4N102XGtBYRsypAD_EtNXA.
POSTHUMOUS: https://www.youtube.com/watch?v=BR9yEMRYKHs.
Aproveite também e confirme sua presença no evento e adquira o seu ingresso: https://www.facebook.com/events/541215562923136/. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

The Spacetime Ripples: De Minas para o Mundo
27/02/2018

A banda de stoner rock The Spacetime Ripples percorre festivais americanos para lançar seu trabalho independente. Nas plataformas digitais brasileiras o álbum chega em 30 de março. Banda mineira faz turnê nos Estados Unidos, com mais de 23 shows, em sete estados, para pré-lançamento do trabalho Legend of Creation. The Spacetime Ripples é uma banda de stoner rock com elementos psicodélicos e traços do grunge. O álbum é uma produção independente. Foi gravado em São Paulo, no Wah Wah Studio, produzido e mixado por Michel Kuaker (Supla, Edgard Scandurra, Vespas Mandarinas). A masterização foi realizada por Carl Saff (Red Fang, Fu Manchu), em Chicago, USA.
Legend of Creation é o primeiro álbum completo do The Spacetime Ripples. O álbum teve seu pré-lançamento nos EUA pelo canal norte-americano Stoned Meadow of Doom (SMOD), que já contabiliza mais de 16 mil visualizações. No Brasil será lançado, oficialmente, dia 30 de março no Spotify e principais plataformas digitais. As principais referências da banda são Black Sabath, Queens of the Stone Age e Kyuss. Para os seguidores do canal SMOD, o som do The Spacetime Ripples remete ao estilo rasgado do Silver Chair.
THE SPACETIME RIPPLES: Uma chance, um atalho, uma possibilidade de avançar para um lugar nunca antes pensado. O The Spacetime Ripples surgiu de uma metamorfose quando os integrantes Fábio Gruppi (voz), CláudioMoreira (guitarra), Luciano Porto (baixo) e Saulo Ferrari (bateria) criavam o próximo trabalho para a antiga banda, Tempo Plástico. Eles perceberam que as músicas tornaram-se mais pesadas e psicodélicas e levaram a banda a um curso diferente, fazendo-os começar do zero um novo projeto, deixando de lado o antigo nome. O pulso pesado do tambor, o rugido do baixo, os riffs de guitarra e as melodias cativantes compõem a fórmula do stoner rock brasileiro com pitadas de grunge no som dos Spacetime Ripples.
LEGEND OF CREATION: As nove músicas do álbum foram compostas pela banda com intenção de valorizar a música como um produto artístico e o álbum como uma peça que tem em cada música um ato e suas diferentes nuances. A música, que dá título ao álbum, se refere à teoria da criação do universo a partir da visão mítica da Umbanda, que trás, também, em seus riffs menção a esta cultura bem brasileira. O nome Legend of Creation faz este paralelo entre a criação deste universo que é The Spacetime Ripples. O álbum é uma produção independente. Foi gravado em São Paulo, no Wah Wah Studio, produzido e mixado por Michel Kuaker. A masterização foi realizada por Carl Saff em Chicago, USA.
US FALL TOUR 2017: Entre os meses de setembro e outubro de 2017, o The Spacetime Ripples partiu para sua turnê de estreia da banda no EUA. Foram 23 shows, em 45 dias, mais de seis mil milhas percorridas em um Motorhome dirigido pelos próprios integrantes da banda. A turnê começou em Los Angeles, no Festival YouBloom. Subiu a costa Oeste dos Estados Unidos até Seattle, desceu pelas Montanhas Rochosas passando por Salt Lake City e Denver, foi até o Texas, Novo México e Arizona, no caminho de volta para o último show em Los Angeles, no Halloween. Foi o último show da tour internacional que percorreu dez Estados norte-americanos e muitas cidades.
Web Site: www.thespacetimeripples.com. Legend of Creation (single): https://www.youtube.com/watch?v=boXqsS-w2uc. Full Album: https://www.youtube.com/watch?v=lLenBmHiwQU. Mini Doc US Tour 2017 - https://www.youtube.com/watch?v=XjFynVJgvr0. Facebook: www.facebook.com/thespacetimeripples e Instagram: www.instagram.com/thespacetimeripples.

Vanguart lança clipe de “Todas as Cores”
27/02/2018

Preparando-se para o show no festival Lollapalooza em março, o Vanguart traz uma surpresa para os fãs. O grupo apresenta no YouTube seu novo clipe, da música “Todas as Cores”. O vídeo é o terceiro deles com roteiro, direção e pós-produção de Diana Boccara e Leo Longo, do Couple of Things. “Propomos um clipe totalmente diferente para banda: em estúdio, em chroma key, com muitos efeitos de pós-produção. Brincamos principalmente com o uso da dupla exposição, pois achamos que, além de ser uma linguagem sofisticada plasticamente, ajuda a fazer o clipe ‘transbordar’ pra fora do espaço virtual. Ficamos bem felizes com todo resultado” - conta Leo. A música é do álbum mais recente do Vanguart, “Beijo Estranho” (Deck/ 2017), de autoria do baixista e vocalista Reginaldo Lincoln. “'Todas as Cores’ surgiu um tempo atrás, pensando em maneiras de dizer coisas que remetam a coragem de fazer aquilo que a gente sonha. É uma canção que tenta entoar uma força interior e esse clipe busca trazer um pouco desse universo, para que o que a gente almeja possa acontecer” - diz Reginaldo. Para assistir, acesse: https://www.youtube.com/watch?v=ceWrNrPftPI&feature=youtu.be.  Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com.

Krakkenspit: um dos maiores nomes do Heavy Metal do centro-oeste libera música “Love Forever Gone” para audição
27/02/2018

O principal nome do Heavy Metal goiano, acaba de disponibilizar em seu canal do YouTube, mais uma música que está presente no EP de estreia “Fear My Name”. A banda que executada um Heavy Metal Tradicional com muitas nuances de modernismo, vem conquistando uma grande leva de fãs e aos poucos se tornando um dos principais nomes do estilo no centro-oeste brasileiro.

A música que acaba de ser disponibilizada é “Love Forever Gone”, a letra escrita pelo vocalista Marcio Cruvinel, aborda o egoísmo nos relacionamentos, mas fugindo dos clichês, a banda narra a incredulidade de um casal que põe uma boa relação a perder ao chegar ao ponto sem retorno quando nenhum dos dois consegue mais apontar quem é o culpado pelo fracasso do relacionamento. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Lypz3MIu9ew.
Atualmente o Krakkenspit está em processo de composição das novas músicas, o grupo almeja estar lançando seu novo trabalho até o final de 2018. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/krakkenspit/.

Viletale: será uma das bandas de abertura do Pestilence em Pomerode/SC
27/02/2018

Uma das maiores lendas do Death Metal europeu, a banda holandesa “Pestilence” vem ao Brasil para uma série de shows no país, um deles será na cidade de Pomerode/SC no dia 14 de abril. O evento realizado pela “Workshow Rock Entertainment” terá outras atrações e entre eles um dos destaques é os músicos de Blumenau e que estão conquistando uma grande legião de fãs com seu Death/Horror Metal, os pesos pesados do Viletale. A banda Viletale inclusive prepara para o evento uma apresentação magistral e pela primeira vez a inclusão de algumas das novas músicas que estará presente no próximo disco de estúdio. O evento também terá como atrações as bandas Carnation da Bélgica, Cerebral Cannibal de Indaial e They Come Crawling de Criciúma/SC. O evento terá início às 18horas no WOX Clube, os ingressos já estão sendo vendidos em vários locais da cidade Pomerode e região, garanta já o seu com desconto na compra antecipada. Mais informações: https://www.facebook.com/events/2046003178964033/.

Lethal Sense é confirmada no ‘Bisho Extreme Fest’ e retorna a Santa Catarina após 16 anos
27/02/2018

A putrefação em forma de Death Metal do LETHAL SENSE retornará a Santa Catarina após longos 16 anos. Isso acontecerá devido a confirmação da banda no ‘Bisho Extreme Fest’, que ocorre no dia 23/06/2018 em Tubarão/SC e contará também com nomes como Viletale, Distressed e Impiedoso. O evento ainda não divulgou o cartaz completo, mas postou um vídeo promocional contendo maiores informações, assista: https://www.facebook.com/BISHOEXTREMEFEST/videos/2017533485189457/. Adquira todas as informações na página oficial do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/390479614733210/.
Em outras notícias, o LETHAL SENSE, em parceria com a SANGUE FRIO RECORDS, lançará seus principais álbuns nas plataformas digitais. Para mais informações sobre este e outros lançamentos escreva para sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com. Contato para shows: lethalsenseofficial@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/lethalsenseband/; http://lethalsense.com/; https://lethalsense.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/LethalSense/54. Fonte: Sangue Frio Produções.

Morthur: “Between The Existence And The End” entre os melhores de 2017 pela Roadie Crew, confira!
27/02/2018

Que o debut álbum dos gaúchos do MORTHUR, “Between The Existence And The End”, se tornou uma unanimidade dentre os principais lançamentos de 2017, disso ninguém duvida. Depois de concorrer como um dos melhores trabalhos pela Roadie Metal e ser confirmado como um dos principais álbuns pelos sites Comando Noise e Underground Extremo, o “Between The Existence And The End” figura na votação da revista Roadie Crew. Para votar é muito fácil, basta acessar o link a seguir, e escolher MORTHUR - Between The Existence And The End, mas lembre-se, para chegar a sessão dos ‘nacionais’, primeiro é preciso escolher o melhor ‘internacional’: https://roadiecrew.com.br/melhores-de-2017/. Para adquirir o álbum “Between the Existence And The End” na versão física e apoiar o MORTHUR acesse o site oficial da SANGUE FRIO RECORDS pelo link a seguir: http://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/37-morthur-between-the-existence-and-the-end.html. O disco também pode ser comprado diretamente com a banda pelo e-mail contato@phobosdarkart.com. Ouça-o no Spotify: https://open.spotify.com/album/06PdWJMpYLCWY5j9zdSecl. Encontre-o nas demais plataformas de streaming: https://sanguefrioproducoes.com/n/1031.
Em outras notícias, o MORTHUR anunciou recentemente que busca um novo baixista para completar sua formação. O grupo espera encontrar um nome ideal para dar continuidade aos seus planejamentos e, principalmente, que se encaixe na sua proposta, saiba mais: https://sanguefrioproducoes.com/n/1250. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/morthurband e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Morthur/1. Fonte: Sangue Frio Produções.

Torturizer: “Somos extremamente perfeccionistas” - Entrevista para o programa o Comando Noise
27/02/2018

O grupo maranhense TORTURIZER concedeu uma importante entrevista ao programa de web rádio Comando Noise. Conduzido por José Eduardo Brondi - o “Titio Bron Bron” - o bate papo abordou o estilo apresentado nas músicas e sua evolução, os projetos atuais, que incluem o EP “Faceless” e o single “Slaughterhouse”, além de falar um pouco sobre seus métodos de composição e o perfeccionismo da banda na hora de produzir e gravar seus materiais. Ouça agora a entrevista na íntegra: https://soundcloud.com/jose-eduardo-brondi/53-comando-noise-25022018.
Produtores interessados em levar o TORTURIZER para sua cidade, escreva para torturizer.thrash@gmail.com e solicite mais informações. Ouça “Slaughterhouse” no Spotify: https://open.spotify.com/album/658N9TNsuspZAolxW3eY8E. Imprensa interessada em entrevistar o TORTURIZER ou resenhar seus atuais trabalhos escreva para contato@sanguefrioproducoes.com e solicite o press kit. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Torturizer/; https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Torturizer/39 e Fonte: Sangue Frio Produções.  

Jailor será atração da inauguração da cervejaria Brauns Bier em 03 de março
27/02/2018

Uma nova opção de entretenimento para os amantes da cerveja será inaugurada no dia 03 de março na cidade paranaense de Ponta Grossa. A cervejaria Brauns Bier fará do dia de sua inauguração uma festa com atrações de peso do Rock/Metal. Uma das bandas que estarão presentes no evento será a veterana banda curitibana de Thrash Metal Jailor.

Formada por Flávio Wyrwa nos vocais, Alessandro Guimarães e Marcos Araújo nas guitarras, Emerson Niederauer no baixo e Jefferson Verdani na bateria, a banda apresentará na ocasião composições de seu mais recente trabalho de estúdio, “States Of Tragedy” (2015 leia resenha), bem como outros clássicos de sua discografia que vem sendo construída desde 1998.
As outras bandas que farão parte deste evento terão seus nomes divulgados em breve. A cervejaria Brauns Bier funcionará na rodovia BR 376, S/N, no Distrito Industrial Sul. Na compra do ingresso, você ganha de brinde um copo de vidro do evento. JAILOR É FORMADO POR: Flávio Wyrwa - vocais; Alessandro Guimarães - guitarras; Marcos Araújo - guitarras; Emerson Niederauer - contrabaixoe Jefferson Verdani - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/jailorthrash/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/jailor/. Fonte: Roadie Metal - Bruno Rocha (Assessor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Marty Friedman: Hawaii e Deuce serão relançados em 30 de março
27/02/2018

O álbum chamado "Deuce" mostra as gravações do lendário virtuoso do metal Marty Friedman (artista solo, ex-Megadeth/ex-Cacophony), realizadas com os membros do Tension, Tom Gattis e Billy Giddings. O álbum inclui faixas gravadas em 1978 e 1979, que são um ótimo exemplo dos trabalhos iniciais de Heavy Metal nos Estados Unidos, e também gravados durante a breve reunião da banda em 1993. "Hawaii (a banda e a ilha) representam um capítulo único na minha carreira. A banda formada por um elenco de personagens únicos, e com uma história também única, não consegue se desvencilhar do fato de que estavam em uma pequena ilha no meio do oceano" disse Marty Friedman. Originalmente lançado em 1984 somente em vinil, "Loud, Wild And Heavy" do Hawaii representa um capítulo único da carreira de Marty Friedman. Ambos foram remasterizados por Bart Gabriel (Cirith Ungol, Hexx, Pagan Altar), e contém muitas fotos inéditas: https://soundcloud.com/noremorserecords/hawaii-bad-boys-of-metal-official-stream e https://soundcloud.com/noremorserecords/deuce-barnburner-official-stream. Para mais informações e pedidos: http://www.noremorse.gr.

Steven Adler: Ficar fora da reunião do Guns testou sua sobriedade
27/02/2018

O baterista Steven Adler disse, em entrevista à rádio 98.9 The Rock (transcrição via Blabbermouth), que sua ausência da turnê de reunião do Guns N' Roses, "Not In This Lifetime... Tour", seria a "desculpa perfeita" para abandonar seus anos de sobriedade. A tour marcou o retorno do guitarrista Slash e do baixista Duff McKagan, mas Adler e o também guitarrista Izzy Stradlin ficaram de fora. Adler falou sobre o assunto após comentar sobre sua relação com Slash. "Pensava que Slash e eu seríamos como Geddy Lee e Alex Lifeson (Rush). Eles se conhecem desde os tempos de escola, cresceram tocando música, fizeram sucesso e ficaram juntos por 50 anos. Pensava que seria assim comigo e com Slash, mas não funcionou dessa forma", afirmou. O músico, então, destacou que "amigos vão e vêm, mesmo os que você pensa que terá para sempre". "Não tenho ressentimentos. É a única razão pela qual consigo ficar sóbrio e sem beber. Essa coisa toda do Guns N' Roses, acredite em mim - em 2016 e 2017, não me usarem, nem Izzy, seria a desculpa perfeita para voltar a beber e usar drogas. Fiz isso da última vez que me jogaram debaixo do ônibus, pois estava com o coração partido", disse.
Em seguida, Adler emendou um discurso de superação para justificar que não agirá mais dessa forma. "Agora, estou mais forte. Pratico os quatro compromissos (em menção ao livro de Don Miguel Ruiz) e consigo passar por isso. Agora, vou voltar a tocar", afirmou. Durante outro momento, Steven comentou que foi muito "empolgante" tocar alguns shows com o Guns N' Roses durante a turnê. "Claro, gostaria que os caras fizessem uma reunião de verdade comigo e com Izzy (Stradlin), mas só de poder tocar com eles já foi empolgante. Você recebe amor de 100 pessoas, é um sentimento incrível. Você recebe amor de 85 mil pessoas, dá onda. Não há droga melhor", disse.

Jimmy Page: Guitarrista diz estar trabalhando em disco solo
27/02/2018

O guitarrista Jimmy Page disse, em entrevista à Rolling Stone, que está trabalhando em um disco solo. O trabalho seria o primeiro de sua trajetória fora de bandas em 30 anos - o último, "Outrider", saiu em 1988. "Pretendo fazer algo que, obviamente, será lançado como uma espécie de álbum em algum momento. [...] Estou ansioso para fazer, o que quer que seja esse projeto", disse Page à publicação. "Se você pensar em todas as áreas que já experimentei, guitarra, seja acústica ou elétrica, ou qualquer outra coisa, em todas as abordagens, será uma extensão de tudo isso. Não é algo somente acústico ou elétrico, mas, sim, tudo que eu conseguir reunir", complementou. Page não ofereceu mais informações sobre o projeto, como músicos envolvidos ou possível data para chegar a público. Atualmente, ele também está envolvido na produção de um disco ao vivo do Led Zeppelin, bem como um livro de fotos da banda - ambos os lançamentos celebram o 50° aniversário da banda.

"Surpresas" do 50° aniversário estão "no ar", diz Robert Plant sobre o Led Zeppelin
27/02/2018

O vocalista Robert Plant falou, em entrevista ao Phoenix New Times, sobre os preparativos para celebrar o 50° aniversário de formação do Led Zeppelin. Em 2018, serão lançados um livro de fotografias e registros musicais inéditos da banda. De forma breve, Plant demonstrou empolgação ao falar sobre o reencontro, que reserva algumas "surpresas". "Está tudo no ar. Estou ansioso para ver os caras novamente em um dia desses. E não haverá pedra sobre pedra", afirmou. Plant é o principal membro do Led Zeppelin a discordar de uma possível reunião nos palcos. O cantor segue em carreira solo - seu último disco, "Carry Fire", saiu no ano passado.

James Hetfield é um dos melhores bateristas do mundo
27/02/2018

A curiosa declaração foi feita por Robert Trujillo durante conversa com a Polar Music Prize, onde ele fala sobre as influências que ele trouxe à banda onde está desde 2003: "Para tocar no Metallica você precisa estar afiado e ter atitude. Você pode ser um músico incrível mas quando subir ao palco tem que dar 120% de si, e isto requer muita energia e traz uma intensidade tão forte na música que meio que lhe conduz durante o show e te transforma em algo que você não é no dia a dia, então é uma coisa muito divertida.

Mas, ao mesmo tempo, há o fator do ritmo, e eu sempre me volto ao (lendário baixista) Jaco Pastorius, pois ele tinha o ritmo, não importa o que estivesse tocando, quer fosse uma balada ou uma canção bebop ou algo realmente suingado, ele sempre tinha o ritmo. E as coisas são do mesmo jeito no Metallica".
Ele continua: "Eu sempre digo que James Hetfield é um dos melhores bateristas no mundo tocando guitarra, pois ele tem uma máquina rítmica no instrumento. E (a banda) é uma combinação incomum de músicos, mas funciona. Todos somos únicos e diferentes, cada um a seu modo, e quando nos juntamos fazemos o que fazemos. E eu acho que a plateia sente isto quando nos assistem ou ouvem nossa música".

Steven Adler: Turnê com "Appetite" na íntegra virá à América do Sul
27/02/2018

O baterista Steven Adler afirmou que a turnê que fará com sua atual banda, o Adler's Appetite, em comemoração aos 30 anos de lançamento de "Appetite For Destruction", álbum de estreia do Guns N' Roses, passará pelo Brasil. A informação foi revelada em entrevista à rádio 98.9 The Rock!, dos Estados Unidos (transcrição via Blabbermouth). Questionado sobre as suas próximas datas, onde tocará "Appetite For Destruction" na íntegra, Adler respondeu: "Tenho alguns shows na Austrália, na Europa. Vou descer à América do Sul. Claro, tocar na bela América (do Norte)".
O músico disse, ainda, que não contemplará somente a tracklist integral de "Appetite For Destruction" em seu repertório. "Vou tocar o 'Appetite', além disso, tenho meu disco do Adler (banda), 'Back From THe Dead'. Farei algumas músicas dele", afirmou. Ainda não há informações oficiais sobre datas, locais ou venda de ingressos.

Ritchie Blackmore admite que não tocou bem no início da reunião do Rainbow
27/02/2018

Em entrevista à revista Eclipse, em sua edição de fevereiro de 2018, o guitarrista Ritchie Blackmore admitiu que não estava em seu melhor momento durante os primeiros shows de reunião do Rainbow, realizados em 2016. A banda voltou com Ronnie Romero nos vocais, Jens Johansson nos teclados, David Keith na bateria, Bob Nouveau no baixo e Candice Night e Lady Lynn nos backing vocals, além de Blackmore. O músico começou falando sobre Ronnie Romero, que, segundo ele, é "um ótimo performer" e "dá liberdade para que os demais se concentrem no que estão fazendo". Depois, comentou sobre técnica na guitarra: para ele, não é mais importante tocar várias notas por segundo. "Até algum tempo atrás, pensava que era importante ser ágil na guitarra e algumas das músicas precisavam de velocidade. No entanto, em algum ponto da minha carreira, soube que não queria ir de A até B com todas as notas que fossem possíveis. Hoje, penso que menos é mais", disse.
Em seguida, Blackmore admitiu que não tocou bem nos shows que marcaram o retorno do Rainbow e confessou, ainda, que a banda, como um todo, poderia ter se preparado melhor. "Olhando para nossos primeiros shows (em 2016), penso que deveríamos ter ensaiado um pouco mais e os shows seriam bem melhor. Também penso que não toquei tão bem todas as músicas", afirmou.

Chris Cornell: Versão para composição de Johnny Cash é lançada; ouça
27/02/2018

A versão em música que Chris Cornell gravou para a composição "You Never Knew My Mind", de Johnny Cash, dias antes de tirar a própria vida em maio de 2017, foi divulgada na internet. A canção fará parte de "Johnny Cash: Forever Words", um disco colaborativo que inclui músicas criadas a partir de poesias, letras e cartas de Johnny Cash. A curadoria e a co-produção do projeto é de John Carter Cash, filho do ídolo country.
https://www.youtube.com/watch?v=h06uzVCFsoE. Veja, abaixo, a tracklist completa de "Johnny Cash: Forever Words".
01. "Forever/I Still Miss Someone" - Kris Kristofferson and Willie Nelson
02. "To June This Morning" - Ruston Kelly and Kacey Musgraves
03. "Gold All Over The Ground" - Brad Paisley
04. "You Never Knew My Mind" - Chris Cornell
05. "The Captain's Daughter" - Alison Krauss and Union Station
06. "Jellico Coal Man" - T. Bone Burnett
07. "The Walking Wounded" - Rosanne Cash
08. "Them Double Blues" - John Mellencamp
09. "Body On Body" - Jewel
10. "I'll Still Love You" - Elvis Costello
11. "June's Sundown" - Carlene Carter
12. "He Bore It All" - Daily and Vincent
13. "Chinky Pin Hill" - I'm With Her
14. "Goin', Goin', Gone" - Robert Glasper featuring Ro James, and Anu Sun
15. "What Would I Dreamer Do?" - The Jayhawks
16. "Spirit Rider" - Jamey Johnson

Richie Sambora e Alec John Such tocarão "um par de músicas" no Hall Of Fame com o Bon Jovi
27/02/2018

O tecladista David Bryan e o baterista Tico Torres revelaram, em entrevista à Billboard, estarem esperando por uma noite "especial" e "provavelmente emotiva" na cerimônia de indução do Rock And Roll Hall Of Fame. O evento, a ser realizado em 14 de abril na cidade de Cleveland, nos Estados Unidos, marcará a entrada da banda ao hall da fama e uma reunião com o guitarrista Richie Sambora e o baixista Alec John Such - eles devem tocar "um par de músicas", segundo os membros remanescentes do grupo. "É difícil prever pelo que você vai passar. No entanto, ao falar com Alec pelo telefone, foi incrível. Conduzimos essa jornada juntos, por algum tempo, como grupo, e acho que é incrível restabelecer isso - não só por nós, mas pelos fãs. Penso que quando você se junta com velhos amigos, sempre há emoções profundas dentro disso", afirmou Tico Torres.
David Bryan, que destacou que "demorou um pouco" para o Bon Jovi entrar para o Hall Of Fame, disse que a formação original reunida tocará "um par de músicas" na cerimônia, mas não revelou quais são as canções escolhidas. Será a primeira vez que a banda toca com Richie Sambora desde 2013 e com Alec John Such desde 2001 - ele saiu em 1994, mas fez uma participação especial no ano em questão.

At The Gates: Arte da capa e detalhes do novo disco "To Drink From The Night Itself"
27/02/2018

Os pioneiros do death metal melódico, AT THE GATES, revelam detalhes do seu tão antecipado novo álbum “To Drink From The Night Itself” esperado para 18 de maio pela Century Media Records. Produzido por Russ Russell (Napalm Death, The Haunted, Dimmu Borgir, etc.) no Parlour Studios no Reino Unido, álbum que segue o aclamado “At War With Reality” e terá o trabalho conceitual da arte da capa criado por Costin Chioreanu / Twilight 13 Media, que já trabalhou com o AT THE GATES em “At War With Reality”.

A capa do álbum pode ser vista abaixo e o vocalista/letrista Tomas Lindberg falou sobre ela: "A inspiração foi tirada do Pergamon Altar, em exibição no Museu de Berlim. Está, é claro, vinculada com o conceito de todo o disco. Mal posso esperar para ter todo o álbum em mãos, pois é uma obra de arte que Costin criou para nós em “To Drink From The Night Itself“…”
AT THE GATES - “To Drink From The Night Itself“: 1. Der Widerstand; 2. To Drink From The Night Itself; 3. A Stare Bound In Stone; 4. Palace Of Lepers; 5. Daggers Of Black Haze; 6. The Chasm; 7. In Nameless Sleep; 8. The Colours Of The Beast; 9. A Labyrinth Of Tombs; 10. Seas Of Starvation; 11. In Death They Shall Burn e 12. The Mirror Black.

Chad Smith: Baterista do Red Hot fará "drum clinic" em São Paulo
27/02/2018

O baterista Chad Smith, do Red Hot Chili Peppers, realizará uma "drum clinic", em São Paulo, no dia 22 de março. O workshop acontecerá no Carioca Club e os ingressos já estão à venda no site Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/drumclinic-chadsmith-sp). Ao longo do evento, que celebra os 15 anos do site RHCP Brasil (www.rhcp.com.br), Chad Smith vai mostrar algumas de suas técnicas de bateria. Além disso, o músico vai bater papo com os fãs e falar sobre sua experiência na música.

K.K. Downing "chocado" por não ter sido chamado de volta
27/02/2018

O ex-guitarrista do Judas Priest, K.K. Downing, disse que ficou "chocado" por não ter sido chamado para voltar à banda, após seu colega de décadas, Glenn Tipton, ter decidido se aposentar dos palcos devido ao Mal de Parkinson. A declaração foi feita em publicação feita no Facebook. Tipton acabou substituído pelo produtor e também guitarrista Andy Sneap. Downing afirmou que, graças ao ocorrido, sabe "de forma mais clara do que nunca" que fez a coisa certa ao deixar a banda, após ter alegado que suas contribuições ao legado do Judas Priest "não são apreciadas por mais de um membro". Curiosamente, foi K.K. quem anunciou que deixaria o Priest, em 2011, após "diferenças" entre músicos, empresários e ele. A vaga foi assumida por Richie Faulkner. "Preciso dizer, com grande tristeza, que estou chocado e impressionado por não ter sido chamado para voltar ao meu papel original como guitarrista do Judas Priest. Mesmo se fui eu quem saí, o potencial dessa situação nunca chegou à minha cabeça quando saí - embora eu ainda esteja, oficialmente e legalmente, um membro do Judas Priest", disse, em trecho da nota.
"Sei agora, mais do que nunca, que fiz o certo em deixar a banda, já que, aparentemente, o tempo que me dediquei à banda e meu valor em termos de criação do seu enorme legado não são apreciadas por mais de um membro. Espero, sinceramente, que a decisão de não se aproximarem de mim não tenha sido financeira", completou. Por fim, K.K. Downing fez elogios ao substituto de Glenn Tipton, Andy Sneap. "Não tenho dúvidas de que sua contribuição para o novo disco do Judas Priest foi muito além do que apenas como produtor. Tudo o que resta agora é vocês desfrutarem da banda como ela está, para completar uma parte da história da música onde cada um de vocês cumpriu um papel tão importante", afirmou. Confira: https://www.facebook.com/kkdowningsteelmill/photos/a.10158547363910061.1073741831.41195115060/10160170850035061/?type=3.

Toni Iommi explica por que o Black Sabbath nunca teve um 2º guitarrista
27/02/2018

A Guitar World Magazine quis saber de Tony Iommi se ele chegou a considerar a possibilidade de um segundo guitarrista no Black Sabbath, eis o que explicou o lendário músico: "Trabalhei com um guitarrista base nas minhas primeiras bandas com Bill Ward. Soava legal, mas eu sentia que aquilo confundia as coisas. Nenhum guitarrista toca do mesmo jeito, e estas diferenças podem entrar em conflito. Quando tocava com outros guitarristas naqueles tempos eu sempre sentia que certas coisas ficavam estranhas ou não estavam batendo, então decidi manter o Black Sabbath como um quarteto. No decorrer dos anos, entretanto, toquei com outros músicos e tive grandes experiências. Quando toquei com Brian May (Queen), por exemplo, funcionou perfeitamente, estávamos na mesma vibração e entendíamos e respeitávamos um ao outro".
Daí perguntaram se existe a possibilidade de um dia a dupla gravar algo, e Iommi respondeu: "Falamos sobre isto quando ele veio à minha casa há alguns meses. Hoje eu quero fazer somente coisas que eu realmente goste, e esta seria uma delas".

Michael Schenker: "Klaus Meine é o único artista no Scorpions"
27/02/2018

O guitarrista Michael Schenker, ex-Scorpions e UFO, concedeu uma polêmica entrevista ao canal de YouTube The Metal Voice (transcrição por SleazeRoxx). O músico fez críticas ao seu irmão, Rudolf Schenker, com quem tocou nos primórdios do Scorpions, e disse que o único artista da banda é o vocalista Klaus Meine. A abordagem sobre o assunto começou depois que o entrevistador perguntou se Michael Schenker segue chateado pelo relançamento do álbum "Lovedrive", de 1979. Michael, que tocou no álbum, havia dito, anteriormente, que seu nome foi apagado injustamente da lista de créditos. "Meu irmão é um traidor. Fico longe dele. [...] Simplesmente, não posso confiar nele e eu fico longe dele o máximo que posso, porque ele me arranca algo sempre que ele pode. Ele copiou tudo o que fiz. Se ele quer algo bom saindo disso, ele precisa limpar o lado dele da rua. Klaus Meine é alma pura. Ele é o único artista da banda, ele está carregando todo o Scorpions", disse o músico.
Michael diz que Rudolf é chamado pela irmã deles de "babaca ganancioso". "Quando eles chegaram com um relançamento de 'Lovedrive', de 2015, e apresentaram uma lista de créditos completamente falsa para o disco, fiquei muito desapontado. Mentiram sobre tudo", afirmou. O ex-UFO disse que foi o responsável por abrir as portas da América para o Scorpions. "Tive um contrato para o 'Lovedrive' como sexto integrante. Deveria ter uma foto minha ali. Deveriam citar que fiz a introdução de 'Holiday' e a música 'Coast To Coast', cujos créditos eu passei para Rudolf. Por que Rudolf toca em uma guitarra preta e branca? Por que ele pinta o cabelo de branco? Ele quer ser eu. Você acha que Rudolf dá a parcela justa de direitos autorais para qualquer um? Rudolf Schenker é um 'wannabe' desesperado que imita seu irmão. Rudolf não consegue tocar guitarra, acredite em mim", pontuou.

Tarja: Musa do metal lírico retorna ao Brasil em 2018 com show "ACTII"
26/02/2018

Boa notícia para os fãs de metal, a cantora Tarja Turunen nossa eterna musa, confirmou sua volta ao Brasil em 2018. Por enquanto será uma apresentação em Manaus, no Teatro Manaura dia 30 de agosto e São Paulo no Tom Brasil dia 01 de Setembro. As informações completas serão divulgadas em breve pela produtora Top Link Music. Os álbuns "The Shadow Self" ( leia resenha ) e "The Brightest Void" ( confira a resenha ) foram um sucesso de público e crítica no mundo inteiro e agora é chegada a hora de iniciar uma nova tour, com uma nova roupagem e um novo álbum.

"ACTII" é uma mistura encantadora e provoca reações incríveis nos fãs, o sucesso é inevitável e a musa segue em sua melhor fase vocal.  Tarja nasceu no vilarejo finlandês de Puhos, em Kitee. Única filha entre três irmãos, desde criança sempre apresentou interesse pela música. Sua mãe foi a primeira a notar isso quando em uma festa da família, a garotinha de apenas três anos mostrou sua voz para um público pela primeira vez, com a canção "Enkeli Taivaan" (Anjo do Céu). Após alguns anos e ótimos lançamentos, Tarja se solidificou no mercado da música como cantora e despontou com sua carreira solo em diversos países do mundo.  Outras informações sobre a tour que passará pelo Brasil será divulgada nos próximos dias pela produtora. Mais informações: www.tarjaturunen.com; www.facebook.com/tarjaofficial e www.toplinkmusic.com. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Angra: Com lançamento de "ØMNI" banda figura na capa da Revista Roadie Crew
26/02/2018

O ano de 2018 marca o início de mais uma era na história do Angra e de seus músicos. Recém lançado o álbum “ØMNI” é o 9º disco de estúdio da banda e o resultado de meses de dedicação intensa. O álbum que marca um fenômeno na carreira da banda alcançou o 1ª lugar nos charts do Itunes Brasil #topalbums e excelente posição em todo o mundo e já confirma a trajetória de sucesso que este trabalho irá percorrer.  No mês de lançamento do disco a banda é capa da maior revista de Rock e Metal do Brasil, em conversa exclusiva para Revista Roadie Crew o conceito de “ØMNI" é abordado de maneira detalhada. Confira entrevista completa na edição #229 que está nas bancas de todo Brasil. Para adquirir pelo site acesse - https://roadiecrew.com.br/produto/edicao-229 ou entre em contato pelo telefone (11) 5058-0447. Facebook: https://www.facebook.com/roadiecrewmag e Instagram - http://instagram.com/roadiecrewmag.
O heavy metal está vivo e segue caminhando forte em direção ao topo. O álbum está disponível em todas as plataformas digitais e chega ao mercado mundial para celebrar a carreira desse gigante do metal nacional. Ouça agora: https://goo.gl/JGjoNF. O Angra prepara uma extensa turnê mundial em suporte ao novo trabalho e já confirmou passagem por diversos países na primeira fase da tour. Confira todas as datas: Site oficial: www.angra.net. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Leather Leone: Assista o lyric vídeo de “Lost At Midnite”
26/02/2018

A rainha do Metal está retornando com seu segundo álbum, simplesmente intitulado “II”. Ela e sua banda estão divulgando o lyric vídeo de “Lost At Midnite”, primeiro single do disco, que chegará às lojas do Brasil (via Abigail Records) no dia 13 de Abril, data do lançamento mundial. Assista “Lost At Midnite”: https://www.youtube.com/watch?v=y5HbAWfllfg. O disco marca a nova fase da vocalista norte americana, que gravou ao lado de uma banda formada pelos experientes músicos brasileiros; Vinnie Tex (guitarra), Daemon Ross (guitarra), Thiago Velasquez (baixo) e Braulio Drummond (bateria). Serão 11 faixas do mais puro Heavy Metal - sem misturas e invencionices!
Confira o Track list: 1. Juggernaut; 2. The Outsider; 3. Lost At Midnite; 4. Black Smoke; 5. The One; 6. Annabelle; 7. Hidden In The Dark; 8. Sleep Deep; 9. Let Me Kneel; 10. American Woman e 11. Give Me Reason. Em breve será divulgado o link da pré-venda da Abigail Records. Leather Leone foi vocalista da banda do guitarrista David T. Chastain, que levava seu nome, Chastain - que no Brasil fez bastante sucesso nos anos 80, com os álbuns “Ruler of the Wasteland” (86), “The 7th Of Never” (87) e “The Voice Of The Cult” (88). Com essa banda ela lançou sete álbuns - Leather esteve na banda, de 1985 a 1990, retornando em 2013. Seu primeiro álbum solo, “Shock Waves” foi lançado em 1989. Pela banda Sledge Leather ela lançou apenas um álbum, “Imagine Me Alive” (2012) - nessa banda o baixista era Jimmy Bain (R.I.P.), ex-Dio. Páginas relacionadas: www.facebook.com/LeatherLeone; www.facebook.com/leatherleoneband; www.abigailrecords.com; www.facebook.com/AbigailRecordsBr; www.instagram.com/abigailrecordsbr e www.twitter.com/AbigailRecBr.

Pastore confirma show de lançamento de “Phoenix Rising” no Sesc Santo André
26/02/2018

A banda Pastore acaba de confirmar show de lançamento do álbum “Phoenix Rising” no Sesc Santo André, dia 16 de Março (sexta-feira), em Santo André (SP). A apresentação acontece no Teatro do Sesc e conta com valores populares de ingressos - R$ 6,00 até R$ 20,00. Os tickets começam a ser vendidos no dia 6 de Março no site do Sesc. “A banda Pastore está muito feliz e realizada com o convite do Sesc Santo André para realizar este show de lançamento do “Phoenix Rising”. É uma grande conquista em nossa carreira e os fãs podem esperar o melhor de todos da banda. Será um show inesquecível e mágico. Uma volta aos palcos com toda a estrutura que merecemos!”, disse Mario Pastore. Compre ingressos para o show do Pastore no Sesc Santo André: https://www.sescsp.org.br/programacao/150202_PASTORE.
Com mais de 25 anos de estrada dentro do Rock e Heavy Metal no Brasil, o vocalista Mario Pastore é reconhecido mundialmente por seu talento, técnicas apuradas e carisma no palco e fora dele com os fãs. Após lançar vários trabalhos no mercado, o músico iniciou seu projeto solo Pastore em 2008 com um single muito bem recebido pela crítica especializada. Em 2010, o vocalista lançou seu primeiro CD independente chamado “The Price For The Humans Sins”. Recentemente, o álbum “Phoenix Rising” ficou disponível no Spotify e nas plataformas digitais mais populares do mundo. O álbum é sucesso de vendas na Die Hard, a maior loja especializada em Metal do Brasil, onde ficou entre os cinco mais vendidos por várias semanas. O trabalho também está disponível no Deezer, Google Play, entre outros. Escute o álbum “Phoenix Rising” no Spotify: https://open.spotify.com/album/6pUQ6smXTqJAwWUvmk13L2.
O trabalho foi lançado no Japão em novembro de 2017 pela gravadora Spiritual Beast, novamente com ótimos números de vendas, e no Brasil em dezembro de 2017. O novo CD “Phoenix Rising” vem recheado de peso, punch e vigor, mostrando que o Pastore voltou com tudo e mais forte do que nunca. Junto com o trabalho foi lançado um vídeo clipe da música “Symphony of Fear” com ótima repercussão no YouTube. Assista o videoclipe de “Symphony Of Fear”: https://youtu.be/fLN9YFfzIwQ. Pastore line-up: Mario Pastore (vocal); Marcio Eidt (guitarra); Ricardo Baptista (guitarra); Johnny Moraes (guitarra); Marcelo de Paiva (bateria) e Fabio Carito (baixo).

Purest Of Pain: novo videoclipe 'The Solipsist' lançado via NoCleanSinging
26/02/2018

A banda holandesa de death metal melódico PUREST OF PAIN que conta com músicos do DELAIN, acaba de lançar um novo videoclipe, para a faixa 'The Solipsist' de seu debut, ‘Solipsis’. Para conferir o clipe, visite: http://www.nocleansinging.com/2018/02/16/an-ncs-video-premiere-purest-of-pain-the-solipsist/. O lançamento de ‘Solipsis’ é no dia 1º de março de 2018 e sucede o single ‘Momentum’ de 2013 e o EP ‘Revelations In Obscurity’ de 2011. Conduzido pelo guitarrista e compositor Merel Bechtold do DELAIN, que também atua em bandas muito respeitadas MAYAN e THE GENTLE STORM/ANNEKE VAN GIERSBERGEN, o quinteto energético da Holanda, que agora inclui o baterista do DELAIN, Joey de Boer, é uma força a ser contada. A banda combina influências do metal escandinavo com groove, ambiente, tom e melodia.
‘Solipsis’ possui 14 faixas de brutalidade misturada com groove e emoção, produzidas por Merel Bechtold com gravação feita no Mantis Audio Studio (Delain) e masterização de Jens Jorgen (Opeth, Arch Enemy, Soilwork). O álbum estará disponível em CD, Vinyl e versão digital e está disponível para pré-venda (http://purestofpain.bigcartel.com/). Seu single ‘Terra Nil’ está disponível para download e streaming no iTunes, Amazon, Google Play, Spotify e Deezer: https://apple.co/2CVkuSQ; http://amzn.to/2phvAiQ; http://bit.ly/2C164TX; http://sptfy.com/12GO e http://bit.ly/2C0bKO6.
Conheça mais da banda: http://www.facebook.com/purestofpain. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Xael lança nova música 'In The Hallows of Pathos' via SkullsNBones
26/02/2018

Recentemente assinando com a gravadora TEST YOUR METAL RECORDS, em dezembro passado, os sci-fi metallers da Carolina do Norte XAEL, disponibilizaram uma nova faixa, 'In The Hallows of Pathos' como parte do seu próximo álbum 'The Last Arbiter', previsto para esse ano. A faixa segue a história dos singles 'Apathy of the Immortal', 'Watchers of Xan', 'SRAI (Chained to the Demon of Erring)', que estão disponíveis para download gratuito no bandcamp: Juntando-se ao site SkullsnBones.com, o XAEL disponibiliza 'In The Hallows of Pathos' no seguinte link: https://skullsnbones.com/xael-debut-hollows-pathos-new-album/.

Fundado por Nassaru (Rapheumets Well, Enthean), junto com Sorgiem, Tuurm, Xolotl e apresentando vários artistas convidados, a XAEL é influenciada por Septic Flesh, Iron Maiden, Augury, Wardruna e Fleshgod Apocalypse, o vocalista/guitarrista Nassaru descreve a música da banda como “uma viagem de metal provocadora dos pensamentos.” Conheça mais da banda: https://www.facebook.com/xael.metal/. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Chili Vega: voando alto com seu novo clipe ‘Wings’
26/02/2018

O guitarrista e produtor carioca CHILI VEGA acaba de lançar um novo videoclipe retirado de seu primeiro trabalho, ‘New is Dead’. A música leva o nome de ‘Wings’ e o clipe foi editado por Gabby Vessoni e filmado por Celo Oliveira. ‘Wings’ foi a primeira faixa composta e registrada para o álbum e agora ganha seu vídeo, assista: Facebook: https://www.facebook.com/chilivegaofficial/videos/215193212369934/?t=0 e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=1t91L-kboaI. O álbum ‘New Is Dead’ conta com dez faixas e foi lançado de forma digital. O trabalho foi produzido por CHILI VEGA e Celo Oliveira, gravado, mixado e masterizado no Kolera Home Studio no Rio de Janeiro e teve arte da capa criada pela artista Carolina Pontes. É possível encontrar o trabalho nos principais distribuidores de música do mundo, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1vQv8WB7ZhiPu9oIEKyO8C.
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/new-is-dead/1316267707.
Amazon: https://www.amazon.com/gp/product/B078CQHQHT/.
Google: https://goo.gl/j8AHrL.
Nascido e criado no Rio de Janeiro e com grande experiência como músico de estúdio, sideman e produtor, CHILI VEGA é mais conhecido como um guitarrista de Rock e tem anos de experiência com bandas covers e autorais tocando em bares, festas, boates e casas de show mas também possui inúmeras influências de outros gêneros musicais, o que torna seu estilo eclético e singular. Costuma classificar seu trabalho solo como uma mistura de Muse e Bon Jovi, mas sem perder a própria identidade. O álbum ‘New Is Dead’ caminha entre o rock, pop, hard rock e até heavy metal, com elementos eletrônicos, synths e loops na receita. Contato: chiliv3ga@gmail.com. Sites Relacionados: www.chilivega.com; www.facebook.com/chilivegaofficial e www.metalmedia.com.br/chilivega. Fonte: Metal Media.

Liberty: apresentando nova vocalista em lyric video
26/02/2018

A banda gaúcha LIBERTY está com uma nova vocalista e para apresenta-la, lança uma nova música em formato de lyric video. A nova dona do microfone é Cristiana Camboim. A musicista começou suas atividades como vocalista há mais de 15 anos, quando participou da banda Nemesis - a qual, mais adiante, viria a se tornar a banda Guynevere. Sentindo a necessidade de continuar as suas atividades musicais, iniciou então projeto autoral com a banda Worldengine, que bebia das águas neo-progressivas de bandas como Porcupine Tree, Tool, Anathema, etc. Worldengine destaca-se por ter sido um projeto de colaboração internacional, juntando compositores e músicos dos mais diversos cantos do mundo, e também pelo debut ‘Dark Matters’ (www.worldengine.bandcamp.com/album/dark-matters).
Seus trabalhos como professora de técnica vocal tiveram início em meados de 2011. Em 2013, participou de um workshop com o renomado Professor Pesquisador Ariel Coelho, vindo, no ano seguinte, a trabalhar para trazer para Porto Alegre o Curso de Canto Contemporâneo e Fisiologia Vocal, que já era ministrado pelo professor Ariel em vários outros estados do país. Cristiana tornou-se, então, aluna e também manager do mesmo. Desde então, vem trabalhando com base na antropofisiologia vocal. A música foi gravada nos estúdios RR44, produzida e mixada por Carlos Loureiro. Em breve mais novidades sobre a nova formação e novos projetos do LIBERTY serão anunciadas. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thelibertymetal/. Fonte: Metal Media.

It’s All Red: primeiro show do ano anunciado!
26/02/2018

O IT’S ALL RED retorna aos palcos e será a representante das bandas autorais no renomado festival Rock in Bira, que mescla bandas cover e autorais. O evento aconceterá no dia 9 de março no Bar Opinião, em Porto Alegre, e apresenta, além das músicas originais do IT’S ALL RED, as covers Cloud9 (Evanescence), Killing Spree (Slipknot), Made Of Stone (Stonesour) e Axxon (System Of a Down). Destaque também para o Open Bar com cerveja, Vodca, Whisky, refrigerante, água liberados até às 5h. Mais informações sobre ingressos antecipados pelo link www.abstratti.com.
Recentemente o vocalista do IT’S ALL RED, Tom Zysnki, participou de uma ótima entrevista em vídeo para o site Metal Bagual, para conferir, visite: https://youtu.be/ijWt8SFKiJw.  Lembrando que ‘Lead By The Blind’ está disponível para audição gratuita no YouTube oficial do grupo e pode ser conferido pela playlist: https://www.youtube.com/watch?v=F8xBwP2dzeU&list=PLtMvRGETCSsfgdjd7AwBi66vsyuCAjzLr. Contato: itsallred@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/itsallred; www.youtube.com/itsallredmusic e www.metalmedia.com.br/itsallred. Fonte: Metal Media.

Patrick Pedroso: novo EP “The Seasons” será liberado para download gratuito
26/02/2018

Preparando para liberar seu novo EP “The Seasons”, o músico Patrick Pedroso informa que as músicas e gravações das guitarras já estão todas finalizadas e que muito em breve o disco será liberado para download gratuito no site da Roadie Metal, A Voz do Rock. O EP terá 04 novas faixas e será liberado apenas em formato digital, fãs de música instrumental podem aguardar que nos próximos dias o disco sucessor de “Labirinth” será revelado na integra. A data ainda não foi revelada, mas o músico confirma que falta muito pouco para liberar “The Seasons”. Confira o clipe de Revolution, música que faz parte do álbum “Labirinth”: https://www.youtube.com/watch?v=nqdiXhePaZo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/patrickpedrosogt/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/patrick-pedroso/.

Queen Extravaganza confirma Alírio Netto na formação da banda para a turnê de 2018
26/02/2018

A banda Queen Extravaganza, show oficial de homenagem ao Queen produzido por Roger Taylor e Brian May, anunciaram no site oficial do Queen o line-up para a turnê de 2018, com Alirio Netto juntando-se como o vocalista principal. Confira a notícia no site oficial do Queen: http://www.queenonline.com/quex/news/queen-extravaganza-reveal-the-band-line-up-for-2018-tour.

Alirio Netto é uma das vozes do Rock mais reconhecidas no Brasil. Seja no palco ou no estúdio, sua voz poderosa e sua incrível variedade impressionaram Roger e Brian quando ele estrelou como Galilleo na produção brasileira de We Will Rock You em 2016. O vocalista começou a carreira no metal, cantando em bandas como Khallice e Age of Artemis. Depois, passou a crescer nos palcos de musicais. Ele ganhou prêmio de melhor ator de musical do Brasil por seu papel em “Jesus Chris Superstar”, como Judas Escariot. E forneceu a voz brasileira de Lefu para o longa-metragem “A Bela e a Fera” em 2017. Em um comunicado no site do Queen, Roger Taylor fez elogios ao brasileiro: “Alírio não é apenas um cantor cheio de superlativos, ele também é um grande showman, que vai entregar as nossas músicas de um jeito tremendo”.
“Eles estavam atrás de um novo vocalista e coincidiu de eu estar em Londres para ver o show do Queen. Então, eles pediram mais material, e lá nos bastidores conversamos sobre isso. Foi uma surpresa excelente. O Queen sempre foi minha banda favorita e, por ser um produto oficial deles, é excelente”, disse Alírio, ao UOL. “Eles falaram: ‘Agora você faz parte da família do Queen, vamos cuidar de você como um dos nossos’”, contou o brasileiro. O Queen Extravaganza tem ainda em sua formação o baterista Tyler Warren, o baixista François-Olivier Doyon, o guitarrista Nick Radcliffe e o tecladista Darren Reeves. Essa é uma notícia para encher de orgulhos os fãs brasileiros do Queen. Alírio Netto é um dos melhores vocalistas do país e merecedor desse reconhecimento por parte de Brian May e Roger Taylor! Em breve mais notícias sobre as datas da turnê.
Com 25 anos de carreira, o ator e cantor Alírio Netto irá gravar um DVD no dia 24 de abril com a banda Noturnall com composições de todas as fases de sua carreira. Músicas de bandas como Khallice, Age of Artemis, do álbum solo “João de Deus”, do Queen, além de temas dos musicais “Jesus Cristo Superstar” e “We Will Rock You” estarão presentes neste show especial. Links relacionados: https://www.facebook.com/nettoalirio/; http://www.alirionetto.com/ e http://www.queenonline.com/.

Stonex: faixa “Master of the Pit” disponibilizada no YouTube
26/02/2018

Está disponível para audição completa no canal oficial da banda Stonex a música “Master of the Pit”. A faixa que está presente no EP “Seeds of Evil” ( leia resenha ) fala sobre um indivíduo arrogante, sem limites e que não respeita ninguém com quem se relaciona. A letra não fala especificamente de uma pessoa, mas sim de uma forma generalizada, aonde uma pessoa sem princípios éticos, sendo possível encarar como um político, empresário ou até mesmo líder espiritual inescrupuloso que no fim das contas será levado ao Mestre da Cova e receberá o devido tratamento que o aguarda. Confira: https://youtu.be/IuAh-jzy6lo.
A banda Stonex atualmente se encontra em estúdio preparando as composições do seu novo trabalho, o mesmo tem previsão de lançamento ainda em 2018. Formação: Pedro Ramon Guerreiro - Vocals; Mark Hazz - Guitar; Dálvaro Soares - Guitar; Alessandro Mongini- Bass e Adriano Tavares - Drums. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandastonex/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/stonex/.

Viletale: confira novo vídeo dos bastidores das gravações do novo álbum
26/02/2018

A banda Viletale continua divulgando vídeos caseiros em suas redes sociais com pequenas nuances do que será o novo álbum na carreira do grupo. Ainda sem revelar maiores detalhes como capa, single, data e tracklist, o grupo demonstra bom humor e um grande entrosamento entre os músicos. Ao que se sabe, a banda Viletale, regravará três das quatro músicas do EP “The Suicide of Dei”, sendo elas “Overlord Murder”, “Santificada Seja A Carne” e “Splatterhouse”, o grupo confirma que as músicas terão nova roupagem, mais agressividade e novos elementos para as gravações e arranjos dessas faixas, veja: https://www.facebook.com/viletale/videos/2058543111088523/.
O novo álbum está sendo gravado no estúdio “Sonority” com a supervisão e produção de José Fernando Metzger, o mesmo foi responsável pelas gravações dos registros anteriores da banda. Ficou curioso para saber como está ficando o novo álbum do Viletale? Então acesse o link e escute “Suicide of Dei” que terá as três faixas retrabalhadas no novo disco:  https://www.youtube.com/watch?v=E48DDU_2fYM.
Formação: Bruno Jankauskas - Vocal/Guitarra Solo; Alan Ricardo - Guitarra Base; Filipe Oliveira - Baixo; Matheus Lunge - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/viletale/ e Roadie Metal News: https://roadie-metal.com/press/viletale/.

Pitty inicia pré-produção de novo álbum
26/02/2018

 Há quase quatro anos sem lançar um álbum de inéditas, a cantora e compositora Pitty começa a compor seu próximo trabalho em março. Sempre dedicada a cada detalhe de tudo o que faz, ela vai se afastar da cidade por alguns dias especialmente para isso. Todos os projetos da Pitty têm um conceito bem definido e ele começa a ser desenhado nessa primeira fase. Passado esse período, ela entrará em estúdio e deve lançar esse próximo disco até agosto pela gravadora Deck. Em 2014 ela apresentou “SETEVIDAS”, no qual cantava sobre resiliência e força. Após uma turnê nacional e dois DVDs, um ao vivo e outro em estúdio, a cantora e compositora ficou um pouco mais distante dos palcos, dedicando-se à uma nova fase como apresentadora e à maternidade. Ano passado ela lançou o single “Na Pele”, com participação de Elza Soares e esse ano retorna com força total à música. Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com.

JEV: confira o novo videoclipe “Wildest Youth”
26/02/2018

A banda de hard rock JEV lançou o videoclipe “Wildest Youth”, segundo single em divulgação ao debut “Jev” (2017). O vídeo foi produzido pela E.Motion Project (www.facebook.com/E.MotionProject.Erik/) e dirigido por Erik Muniz, confira: https://youtu.be/CSFf-Y6yQSw. O álbum foi produzido por Glauber Ribat no Plugg N’ Play Studios em São José dos Campos-SP, mixado e masterizado no Ribat Studios, lançado pela Urca Music/Warner Chappel nas principais plataformas digitais, também no formato físico! Acompanhe JEV no facebook: www.facebook.com/JEVband.

Epica: Longa turnê no Brasil, mas sem um novo Epic Metal Fest
26/02/2018

Os fãs do EPICA estão ansiosos para mais uma vinda da banda holandesa ao Brasil, principalmente os de Manaus, Fortaleza e Recife, que nunca receberam a banda em seus palcos antes. Conversamos duas vezes com Simone Simmons pra falar sobre esta nova vinda da banda ao Brasil. Conectando à última passagem da banda no Brasil com esta nova volta, falamos sobre o Epic Metal Fest, festival que a banda criou em seu país natal e cujo local escolhido para primeira empreitada fora da Europa foi o Brasil, em 2016.

No festival, além da própria EPICA, tocaram o PARADISE LOST, a XANDRIA, a FINNTROLL e a THE OCEAN, além das brasileiras PROJECT 46 e TUATHA DE DANANN. Nesta curta entrevista (prepare-se, uma conversa bem mais longa com Simone será publicada nesta semana), Simone reviu os resultados do festival, mas descartou a possibilidade de uma nova edição brasileira. Veja abaixo o porquê.
Daniel Tavares: Esta é a segunda vez que conversamos. A primeira vez foi quando você veio para o EPIC Metal Fest. Então, eu gostaria de perguntar pra você, antes de irmos para os assuntos desta turnê, agora que um ano se passou, o que você pode nos dizer sobre este festival, sobre o resultado dele, se ele alcançou todas as suas expectativas e quais as chances de o termos novamente no Brasil?
Simone Simmons: Foi a segunda vez que fizemos o Epic Metal Fest. Na primeira vez foi na Holanda e nós pensamos: vamos fazer um internacional. E nós realmente queríamos ir além-mar e pensamos que existiam muitos fãs do EPICA no Brasil. Então dissemos: Ok, vamos lá. O Epic Metal Fest é um projeto novo pra gente. Sabe, nós temos que aprender muito. Não é fácil ter o seu próprio festival. Nós fizemos uma equipe junto com o produtor brasileiro e eles nos ajudaram e ficamos muito felizes que tudo realmente saiu muito suave, nós tivemos algumas grandes bandas tocando com a gente e, sim, na verdade, nós ficamos surpresos positivamente. Nós fomos também muito realistas, sabendo que quando se começa um novo projeto ele precisa de tempo para crescer. Mas pelo pouco tempo em que o montamos, ficamos muito contentes com como ele se saiu. As chances de um segundo Epic Metal Fest no Brasil são muito pequenas porque nós queremos fazê-lo em um país diferente na próxima vez.

Dave Grohl: "O rock nunca vai morrer"
26/02/2018

Enquanto Gene Simmons (KISS) declarou a morte do rock’n roll em 2014, o frontman do FOO FIGHTERS, Dave Grohl, em entrevista para a Virgin Radio, proclamou que o gênero nunca vai morrer. "Sempre haverá bandas de rock and roll e sempre haverá música rock and roll. Sempre haverá crianças tocando rock and roll e você não pode olhar para o cartaz da sua banda favorita que está pendurado na parede do seu quarto e pensar: ‘Eu nunca irei conseguir fazer isso’. Você deve olhar para o seu cartaz e pensar: ‘Eu vou fazer isso’". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=QKshgkxGlZ4.

Europe: Show do Viña del Mar na íntegra
26/02/2018

Os suecos da Banda Europe fecharam a noite do terceiro dia do Festival Chileno, depois de quase 30 anos após suas últimas apresentações, eles voltaram com tudo, e claro tocando alguns dos seus maiores clássicos como: "Rock the Night", "Carrie", "Open Your Heart". E encerraram na madrugada do dia 22 pra 23 com: "Cherokee", e a famosa "Final Countdown", veja: https://www.youtube.com/watch?v=LgwB4mTyK0g.

"Desde que não esteja bêbado, Mustaine é ótimo", diz Chris Poland
26/02/2018

O ex-guitarrista do Megadeth, Chris Poland, disse que Dave Mustaine, líder da banda, é um "ótimo cara", "desde que não esteja bêbado". A declaração foi dada em entrevista ao podcast "As The Story Grows" (transcrição via Blabbermouth). "Aqui está o lance com Dave - ele sabe o que quer e, desde que não esteja louco e bêbado, é um ótimo cara", disse o guitarrista, que tocou no Megadeth de 1984 a 1987 e, em 2004, atuou como músico de estúdio nas gravações de "The System Has Failed". Durante o bate-papo, Poland relembrou as sessões de gravação de "The System Has Failed". "Quando fizemos 'The System Has Failed', foi incrível, cara - foi divertido. Foi uma experiência de aprendizado. Conheci Ralph Patlan, que me ajudou a mixar meu próximo disco. O lance sobre Dave Mustaine, você sabe o que vai ter. Ele não esconde nada. Não é como um mistério", disse.
O músico também comentou o processo que moveu contra Dave Mustaine por ter divulgado demos de um relançamento planejado para "Rust In Peace" (1990). As regravações, de 2004, contaram com a participação de Chris Poland. O guitarrista alegou que o trabalho foi divulgado sem sua autorização, enquanto Mustaine disse, pelo Twitter, que pagou pelas demos. "Eu não seria pago, mas não percebi até que saiu. Tentei ligar para Dave pelo menos uma dúzia de vezes e nunca tive retorno. Então, liguei para o empresário dele e também não tive retorno. Da última vez, disse: 'Se você não me ligar de volta, vou ligar para meu advogado e vamos ter que resolver isso'. O empresário retornou me insultando, dizendo que eu toquei apenas uns dois solos e que Dave pensou que eu faria isso pelos fãs. Eu disse: 'Ok, alguém mais na demo está fazendo pelos fãs, alguém está sendo pago? [...] Amo os fãs, mas não farei isso. Se alguém vai receber algum royalty de performance por isso, eu também quero'. Não movi uma ação sem sentido. Tentei resolver e me ignoraram", afirmou.

"É como falar da ex de 20 anos atrás", diz Dave "Snake" Sabo sobre Sebastian Bach
26/02/2018

O guitarrista Dave "Snake" Sabo disse, em entrevista ao site Overdrive, que conversar sobre o vocalista Sebastian Bach, ex-integrante de sua banda, o Skid Row, é como "falar da ex de 20 anos atrás". Bach não faz mais parte do grupo desde 1996 e, a partir de então, sua vaga foi assumida por Johnny Solinger (1999 a 2015), Tony Harnell (2015) e, atualmente, por ZP Theart (desde 2016). Snake fez seu depoimento após ser questionado, pela enésima vez, sobre uma possível reunião com Sebastian Bach. "Não ignoro nosso passado, de forma alguma, porque foi o que nos colocou aqui. No entanto, vamos nos concentrar no presente. É como falar sobre uma ex-namorada com quem você saiu 20 anos atrás. Por que se incomodar? Quero seguir em frente e me concentrar nas coisas que faço ou estou prestes a fazer", afirmou.
Segundo o guitarrista, o Skid Row está trabalhando no terceiro EP da trilogia "United World Rebellion" - os capítulos 1 e 2 foram lançados em 2013 e 2014, respectivamente, e contaram com Johnny Solinger nos vocais. Agora, as gravações serão feitas com ZP Theart. Não há previsão de lançamento até o momento. "Rachel (Bolan, baixista) estamos em Nashville, onde Rachel tem um estúdio. Estamos trabalhando em coisas de pós-produção", afirmou. De acordo com Snake, a produção deve ser assumida por Michael Wegener, que trabalhou nos dois primeiros discos do Skid Row - o debut autointitulado, de 1989, e "Slave To The Grind", de 1991. "Ele está disposto, então, precisamos fazer com que as agendas funcionem", disse.

Paul McCartney: "Feliz Aniversário Georgie, lembranças maravilhosas"
26/02/2018

Se estivesse vivo, George Harrison estaria completando 75 anos de idade neste domingo, dia 25 de fevereiro de 2018. E ele foi homenageado pelo seu ex-colega de banda, Paul McCartney, que postou uma foto dos dois juntos com a frase "Feliz Aniversário Georgie. Lembranças maravilhosas." O perfil oficial dos Beatles também postou homenagem ao músico. E o canal oficial dos Beatles no youtube (re)publicou hoje o vídeo de "Blue Jay Way" com cenas inéditas que foi lançado em 2012, onde a estrela é o querido George. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Coz0TmK2ZIg.

Foo Fighters: Veja o repertório do show no Maracanã, no Rio
26/02/2018

O Foo Fighters abriu a sua turnê pelo Brasil, na noite do último domingo (25), com uma apresentação no Estádio do Maracanã, no Rio de Janeiro. O Queens Of The Stone Age e o grupo brasileiro Ego Kill Talent cuidaram da abertura do evento. A banda comandada por Dave Grohl fez um show de, aproximadamente, duas horas e meia para cerca de 30 mil presentes, de acordo com o G1. Veja, a seguir, o repertório apresentado pelo Foo Fighters: 1. Run; 2. All My Life; 3. Learn to Fly; 4. The Pretender; 5. The Sky Is a Neighborhood; 6. Rope; 7. Sunday Rain; 8. My Hero; 9. These Days; 10. Walk; 11. Breakout; 12. Under My Wheels (Alice Cooper cover); 13. Another One Bites the Dust / Blitzkrieg Bop / Love of My Life (Queen / Ramones / Queen cover); 14. Under Pressure (Queen cover); 15. Make It Right; 16. Monkey Wrench; 17. Times Like These e 18. Best of You
Bis: 19. This Is A Call; 20. Let There Be Rock (AC/DC cover) e 21. Everlong.
Confira, também, o repertório do show do Queens Of The Stone Age: 1. If I Had a Tail; 2. Smooth Sailing; 3. My God Is the Sun; 4. Feet Don't Fail Me; 5. The Way You Used to Do; 6. You Think I Ain't Worth a Dollar, but I Feel Like a Millionaire; 7. No One Knows; 8. The Evil Has Landed; 9. I Sat by the Ocean; 10. Make It Wit Chu; 11. Domesticated Animals; 12. Villains of Circumstance; 13. Little Sister; 14. The Lost Art of Keeping a Secret; 15. Go With the Flow e 16. A Song for the Dead.

Bruno Valverde fala sobre o Ømni e sobre como é estar no Angra
26/02/2018

Bruno Valverde, baterista do ANGRA falou em um grupo sobre o ANGRA no Facebook sobre o "Ømni" e sobre como é estar na banda.
Galera! O título desse texto é: Meu primeiro "textão". O primeiro disco de Rock/metal que comprei na vida foi o Holy Land. Hoje, estar na banda, compor junto e ver que 6 / 7 músicas estão entre as 50 virais do Brasil, é incrível. Tudo isso com o suporte de vocês! Quero agradecer em meu nome e mais uma vez em nome da banda.
Preciso dizer: os "haters" sempre existirão (pois precisam de atenção, entendo), mas quem realmente quer somar com a banda pra sempre poder entregar um ótimo trabalho (como considero o Ømni) e também ajudar a reconstruir / engajar a chamada "cena metal brasileira"... SÃO VOCÊS, os apoiadores! Que compram discos, vão aos shows, sabem de fato valorizar quando recebem um trabalho bom e também sabem respeitar o tempo de maturação de novos processos da banda e colocam o ROCK / METAL em primeiríssimo lugar no Spotify (fora as boas posições da "Light of Transcendence", sim, nunca achei que iria ver uma Speedone em 15º lugar em um ambiente de "funk" e afins como é o nosso país)!
Muito mais do que status, sabem o que significa? Mais shows, mais discos, mais vida a banda, mais conteúdo que a banda pode oferecer considerando essa retroalimentação que estamos nesse momento do nosso novo disco! Nos vemos nos shows??? Grande abraço e obrigado mais uma vez, Bruno.

Rainbow: Formação atual é a melhor que a banda já teve, diz Ritchie Blackmore
26/02/2018

O guitarrista Ritchie Blackmore disse que a formação atual do Rainbow é a melhor que a banda já teve em sua história. A declaração foi dada em entrevista à revista Eclipsed, em sua edição de fevereiro de 2018. O grupo é composto, hoje, por Ronnie Romero nos vocais, Jens Johansson nos teclados, David Keith na bateria e Bob Nouveau no baixo, além das backing vocals Candice Night e Lady Lynn e, claro, de Blackmore nas seis cordas. "Vou dizer algo que vai desapontar vários fãs de Cozy Powell (ex-baterista, falecido) e (Ronnie James) Dio (ex-vocalista, também falecido), mas é como penso: essa formação é a melhor que o Rainbow já teve. Por outro lado, estou sempre no presente, dentro e fora do palco, o que significa que sempre amei a formação atual de cada banda que integrei", disse.
Blackmore destacou, ainda, que é "mais inspirador tocar com músicos desconhecidos", em vez de dividir palco com artistas já estabelecidos. "É muito divertido tocar com essa banda. Os outros caras estão ficando cada vez mais confiantes. E Ronnie Romero é umc antor fantástico. Por outro lado, estou feliz por tocar para todos os fãs que cresceram com minhas músicas antigas. Os shows em grandes halls e arenas estão com ingressos quase ou completamente esgotados", afirmou.

Dave Grohl concede entrevista ao Fantástico
26/02/2018

O vocalista, guitarrista e líder do Foo Fighters, Dave Grohl, concedeu uma entrevista exclusiva ao programa Fantástico, da TV Globo. A reportagem foi exibida na noite do último domingo (25), quando sua banda tocava no Estádio do Maracanã, no Rio de Janeiro, abrindo a turnê que está sendo realizada no Brasil ao lado de Queens Of The Stone Age e Ego Kill Talent. Durante a entrevista, Dave Grohl mostrou à reportagem o estúdio 606, montado por ele próprio em Los Angeles, nos Estados Unidos. "De cabelo molhado e sem um minuto de atraso, o vocalista Dave Grohl fez questão de mostrar o estúdio que ele mesmo projetou", diz a matéria do "Fantástico". Assista no link a seguir: http://g1.globo.com/fantastico/noticia/2018/02/dave-grohl-do-foo-fighters-mostra-estudio-que-projetou-em-los-angeles.html.

Exodus: por causa do Slayer, álbum novo apenas no final de 2019
26/02/2018

O frontman do EXODUS Steve "Zetro" Souza afirmou que os fãs terão de esperar, pelo menos, até o final de 2019 para o sucessor do álbum de 2014 "Blood In Blood Out". O plano original dos veteranos da Bay Area em São Francisco era de entrarem no estúdio em outubro de 2017 para iniciar as gravações do álbum, mas agora parece que a banda não vai começar os trabalhos até que o guitarrista Gary Holt termine os shows da "última" turnê do SLAYER. Quando foi perguntado sobre o andamento das sessões de gravação para o novo álbum do EXODUS, Souza disse ao Metal Insider: "Vou ser bem sincero com você, isso não deve acontecer até que chegue o fim, e você sabe qual "o fim" que estou mencionando".

Gary vai começar a turnê com o SLAYER agora em maio e deve ir até... eu nem sei te falar na verdade; não faço ideia. O que eu sei é que o SLAYER anunciou a sua última turnê recentemente, e sendo bem realista, não iremos conseguir gravar o novo álbum até que eles tenham acabado. Estou apenas especulando, mas acredito que a turnê irá durar entre 1 ano e meio, talvez 2, até que eles tenham finalizado tudo, aí acho que já era. É o que todos estão pensando; também sou apenas um espectador e não estou sabendo de mais nada além disso.
Souza continuou: "Gary voltou para casa em outubro do ano passado e o SLAYER não tem feito nada desde então, e ele vem compondo algumas coisas para o EXODUS, mas ainda não compartilhou com a gente. Eu ouvi algumas canções que ele e Tom (Hunting, baterista) andaram compondo no início do ano passado e a minha reação foi tipo 'Meu Deus! Eu voltei para a banda e quanto tempo mais iremos demorar para gravar outro álbum?' Eu entendo perfeitamente que ele é o principal compositor da banda. Lee (Altus, guitarrista) também escreve algumas músicas, mas Gary sempre foi a mente criativa da banda, então o povo vai receber aquilo que querem, até porque num futuro próximo obviamente o SLAYER não existirá mais, então nesse momento eu acredito que ele deve voltar em definitivo para o EXODUS".
Zetro também disse que ele e os companheiros de banda "amam" o guitarrista do HEATHEN, Kragen Lum, que é quem ocupa o lugar de Holt quando ele está em turnê com o SLAYER. "Mas acredito que os fãs estão ansiosos pela volta de Gary", ele afirmou. "Amamos o SLAYER, eles são nossos irmãos, e também compreendemos que financeiramente é uma situação bem mais interessante (para Gary), e tenho plena convicção que essa última turnê do SLAYER vai esgotar ingressos por onde passar." Em relação a quando os fãs do EXODUS devem aguardar para ver o lançamento do novo álbum de estúdio, Zetro afirmou: "Final de 2019, para ser bem realista. Nós iremos continuar tocando, iremos continuar promovendo o álbum "Blood In Blood Out", Mas não iremos apenas focar no "Blood In Blood Out". Não somos tão ingênuos, sabemos que podemos tocar "Bonded By Blood", "Pleasures Of The Flesh", "Fabulous Disaster" que as pessoas virão. Elas não se importam, elas amam essas canções. Se dissermos que na próxima turnê tocaremos apenas o "Bonded By Blood" o lugar iria lotar."
"Blood In Blood Out" foi o primeiro álbum do EXODUS depois da saída do vocalista Rob Dukes que permaneceu na banda por nove anos, e o primeiro que marcou o retorno de Souza, que foi vocalista da banda de 1986 até 1993 e de 2002 até 2004. Holt falou numa entrevista recente sobre a direção musical do EXODUS para o próximo disco. Ele afirmou: Do que eu venho compondo até agora, acho que as músicas estão mais curtas, mas também acho que estão com uma pegada mais progressiva do que no último álbum. Está um pouco fora da zona de conforto. É realmente super arrasador e acredito que as pessoas ficarão surpresas." Ele ainda complementou: "É um álbum do EXODUS, mas até o momento, o que Tom e eu estamos criando é um pouco diferente. Tem essas mudanças sutis que saem um pouco do tradicional, mas que ainda estão firmemente enraizadas no som da banda".

Slayer: o que Max Cavalera pensa sobre a turnê de despedida?
26/02/2018

Chuck Marshall, da Metal Wani, perguntou a Max Cavalera (Soulfly, Cavalera Conspiracy, ex-Sepultura) o que ele pensa da turnê de despedida do Slayer: "Não sei, não é para mim. Provavelmente nunca me aposentarei, quero morrer fazendo isto, quero tocar até não poder mais, daí vocês podem me enterrar (risos). Mas é questão de escolha, é o jeito deles, o que eles querem fazer, temos que respeitar. Adoro eles, são uma grande banda e grandes caras, conheci todos eles, trabalhei com Tom (Araya) em 'Terrorist' (do 'Primitive', álbum de 2000) e foi ótimo. Foi uma grande honra. Sabe, há uma parte de mim que ficará triste pois são uma grande banda que sempre lança músicas boas. Fui vê-los ao vivo muitas vezes, sempre foi muito bom. Fizemos a turnê Soulfly/Slayer no começo dos anos 2000 e foi matadora. Sim, vamos sentir falta deles, mas tenho certeza que eles acharão outras coisa pra fazer. Tenho certeza que Kerry (King) provavelmente fará algo com alguma outra pessoa".

Raphael Saini ( ex-Iced Earth ) no Brasil em turnê de Workshops
25/02/2018

O baterista Raphael Saini está no Brasil para uma mini-tour, trazendo cinco apresentações (workshop), mostrando toda sua técnica e versatilidade. Atualmente ele integra a banda Cripple Bastards, fundada em 1988 e uma das mais influentes do grindcore / trashcore italiano. Raphael também é um dos fundadores da banda Jaded Star, criada em parceria com a vocalista grega Maxi Nil (Visions of Atlantis, Elysion). Durante os workshops o baterista demonstrará suas técnicas abrangendo os trabalhos nas duas bandas. Nascido em São Paulo, Raphael Saini cresceu na Itália, onde consolidou sua carreira e entre suas conquistas, se tornou parceiro das conceituadas marcas TAMA, MEINL Cymbals, Pro Mark e Evans. Entre seus professores e parceiros de trabalho estão grandes nomes como George Kollias, Aquiles Priester, Fernando Schaefer, entre outros. Raphael Saini foi membro da banda Iced Earth em 2014, gravando o álbum Plagues of Babylon. Atualmente, ele além de integrar as duas bandas citadas acima, é também diretor da escola de música Bateras Beat (Itália). Confira as datas e locais dos workshops confirmados no Brasil:
Fevereiro 2018
22 - Campinas - Bateras Beat Campinas
23 - Jundaì - Bateras Beat Jundiaí
24 - São Paulo - Bateras Beat Vila Carrão / Viva Arte
26 - Passos (MG) - Estação cultura (participação de Dino Verdade)
27 - Passos (MG) - Estação cultura (participação de Dino Verdade)
Maiores informações e ingressos, diretamente nos locais citados. Confira alguns dos trabalhos do baterista e não perca a oportunidade de aperfeiçoar sua técnica ao vivo com um dos grandes nomes da Itália: https://youtu.be/7yLBNRyGvG8; https://youtu.be/putS_Ml6EdQ e https://youtu.be/_znHScV2pso. Fonte Carol Manzatti.

Bon Jovi lança uma nova versão do álbum This House Is Not For Sale com duas canções inéditas: When We Were Us e Walls
24/02/2018

Um dos grandes nomes do rock e recém-anunciados para o Rock & Roll Hall of Fame 2018, Bon Jovi acaba de lançar uma nova versão do álbum “This House Is Not For Sale”, de 2016, com duas novas canções inéditas: “When We Were US" ( https://umusicbrazil.lnk.to/WhenWeWereUs ) e "Walls” ( https://umusicbrazil.lnk.to/Walls ). Além das novas canções, a banda divulgou a primeira parte de sua turnê This House Is Not for Sale, que terá início em Denver, nos Estados Unidos, no dia 14 de março, e terminará em 14 de maio, em Washington, DC. Para obter informações sobre a turnê, acesse www.bonjovi.com. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Noel Gallagher's High Flying Birds divulga versão de rádio para It's A Beatiful World
25/02/2018

Noel Gallagher’s High Flying Birds acaba de divulgar uma versão feita para rádio da canção “It’s A Beautiful World”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/ItsABeautifulWorld. Junto com a faixa, a banda também lançou uma faixa b-side, intitulada “God Help Us All (Demo)”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/GodHeplUsAll. “It’s A Beautiful World” faz parte do aclamado álbum “Who Built the Moon?”, lançado em novembro do ano passado. O disco já está disponível nas principais lojas do país e plataformas digitas. Ouça e baixe aqui: www.umusicbrazil.lnk.to/WhoBuiltTheMoon. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR Fonte: Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Floor Jansen e Jørn Viggo Lofstad anunciam novo Projeto chamado Northward de Hard Rock
25/02/2018

Floor Jansen anuncia seu mais novo projeto: NORTHWARD! A nova banda de hard rock de Floor Jansen e Jørn Viggo Lofstad assina contrato com a Nuclear Blast e anuncia seu primeiro disco! Foi durante a "All Star Jam", com grandes nomes, no festival Progpower USA, em Atlanta, em 2007, que a magia aconteceu no palco, quando a atual vocalista do NIGHTWISH, Floor Jansen, e o guitarrista do PAGAN'S MIND, Jørn Viggo Lofstad, se conheceram e decidiram se unir para fazer versões cover de algumas músicas, percebendo, assim, uma sintonia criativa muito natural entre os dois.

Ainda que os dois músicos não se conhecessem até então, ambos descobriram uma paixão mútua por música de hard rock clássicas e decidiram compor juntos. Em 2008, estas duas figuras, ainda sem se conhecerem muito bem, conseguiram compor um disco inteiro em pouquíssimo tempo. Mas, por conta das agendas apertadas em suas bandas principais, o novo projeto entitulado NORTHWARD nunca chegou a ver a luz do dia... Até hoje!
Em 2017, o ano em que o NIGHTWISH fez sua pausa, Floor aproveitou a oportunidade para entrar em contato com seu velho amigo, Jørn Viggo, para saber se ele ainda gostaria de retomar o NORTHWARD... E é claro que sim! "O Jørn disse que tinha interesse em retomar o o projeto e, assim, começamos a planejar tudo. Nós nos encontramos em março de 2017, na Suécia, para conferir todo o material juntos e ver se ainda estávamos satisfeitos com o que havíamos composto", menciona Floor. Deixando de lado as limitações dos gêneros musicais, o som do NORTHWARD é pesado, direto firme em um tipo de som já consagrado por bandas como SKUNK ANANSIE, FOO FIGHTERS E ALTER BRIDGE, mas também em bandas mais clássicas, como DEEP PURPLE e LED ZEPPELIN. É o tipo de som que vai direto ao ponto e não se prende a nada.
Com a ajuda do produtor Jacob Hansen (VOLBEAT etc.), ambos criaram uma joia rara em termos de riffs pesados e a voz incomparável de Floor, sem nenhuma influência das bandas principais de nenhum dos dois. E, ainda que as músicas tenha sido compostas em 2008, elas ainda têm um tom atual e forte nos dias de hoje, assim como tinham quando foram compostas. "É uma sonoridade melódica, mas que também puro pé na porta e soco na cara. Tem bons riffs, melodias e arranjos incríveis. A gente gostaria de chamar isso só de 'música boa'", comenta a vocalista. "Nós queríamos explorar o pontos mais tradicionais e básicos do rock, com a bateria, o baixo, as guitarras e os vocais, não toda aquela coisa envolvendo arranjos de teclados, corais etc", acrescenta Floor.
Junto de Floor Jansen e Jørn Viggo Lofstad, Morty Black (do TNT) assume o baixo, enquanto a bateria é o lugar de Django Nilsen e Stian Kristoffersen (do PAGAN'S MIND). Você também vai notar a participação da irmã de Floor, Irene Jansen, cantando em dueto na música "Drifting Islands". Por fim, Ronny Tegner, do PAGAN'S MIND, toca o piano em uma das músicas. Neste ano, o NORTHWARD se mostra pronto para dar as caras e a data de lançamento de seu disco de estreia, pela Nuclear Blast, será revelada em breve. Floor Jansen ainda diz: "Estamos felizes e empolgados em poder lançar nosso disco pela Nuclear Blast. Eles aceitaram o desafio de produzir um disco que não fosse de metal por acreditarem em nós e, também, pelo simples amor à música que eles acreditam ser boa. Nós dois investimos tudo o que tínhamos de corpo e alma neste disco. Estamos muito orgulhosos disso e mal podemos esperar para que vocês possam ouvi-lo!"

Methademic: prontos para invadir sua cidade!
25/02/2018

Uma das revelações do Prog Metal nacional, o METHADEMIC, está com sua agenda de shows em aberto e prontos para invadir sua cidade e mostrar o poder do seu Debut “River Of Blood In My Hands”. Até o momento os paraenses já estão com três shows marcados, são eles: Confraria do Rock - 10/03, Belém Garage Sounds - 07/04 e no dia 12/04 abrindo o show da Opera Queen em Belém. Não perca tempo e leve está promessa do Heavy Metal nacional para sua cidade, entre em contato agora mesmo: dangerousmindsproduct@hotmail.com. Aproveite também e confira o Lyric Vídeo que leva o nome do trabalho de lançamento: https://www.youtube.com/watch?v=i1SEfkLFHpM.
Links Relacionados: https://www.facebook.com/methademicoficial/; https://www.youtube.com/channel/UC56HFhtnvVxu8F9kQh8w6tA; https://soundcloud.com/methademicofficial e https://www.instagram.com/methademicofficial/. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

Gregory Porter mostra seus covers especiais de L-O-V-E de Nat King Cole e de Blackbird dos Beatles em Spotify Singles
25/02/2018

Gregory Porter oferece a seus fãs um presente especial. O cantor e compositor lançou especialmente para o Valentine’s Day (Dia dos Namorados) dois covers para a plataforma de stream Spotify. O primeiro é “Blackbird”, uma das canções mais emblemáticas dos Beatles. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Blackbird. E a segunda canção é “L-O-V-E”, de Nat King Cole, que também está presente no último álbum do cantor. Confira: https://umusicbrazil.lnk.to/GPLOVESS. As músicas foram gravadas no Spotify Studios, na cidade de Nova York, com Porter, seu pianista de banda, Chip Crawford, o baixista Jahmal Nichols, o baterista Emanuel Harrold e o saxofonista tenor Tivon Pennicott. Recentemente, Porter lançou o álbum “Nat King Cole & Me”, que traz releituras de clássicos do mestre Nat King Cole, lançado um ano após “Take Me To The Alley”, que rendeu o GRAMMY® de “Melhor Disco Vocal de Jazz” em 2017. Você pode ouvir e baixar o álbum “Nat King Cole & Me” acessando https://umusicbrazil.lnk.to/NKCandMe.Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR Fonte: Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Duo A Primitiva Sociedade Romântica estreia com o lançamento do EP “A Primitiva Sociedade Romântica - EP 1”
25/02/2018

A banda santista-paulistana A Primitiva Sociedade Romântica lança hoje “A Primitiva Sociedade Romântica - EP 1”, que conta ao todo com quatro faixas: “Venal”, “Réu”, “O Estro Burlesco” e “Calamidade Pública”. Ouça o EP aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/APSREPPR. Formada pelo duo art punk de São Paulo Digão d’Sales Monteiro (vocal, guitarra, letras e saltério), que assina a autoria das quatro faixas, e Fábio Martins (baixo), A Primitiva Sociedade, horas tido por grunge, horas por folk, vem levando ao público uma experiência musical que vai da arenosidade punk ao folk, embalado pelo belíssimo instrumento Saltério das Montanhas Apalaches, somado a guitarras distorcidas em poesias sociológicas. Mais sobre a banda em: www.aprimitivasociedade.com.br. Fonte: Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação - Luana Ribeiro - www.universalmusic.com.br.

Banda Mamamute lançou o single autoral “Saara”, nas plataformas digitais
25/02/2018

Formada por Felipe Muniz (voz e violão), Ronaldo Aguiar (guitarra e voz), Caio Pamplona (baixo e voz) e Thiago Vilela (bateria e voz), a banda Mamamute lança hoje o single “Saara”, de autoria da banda, em todas as plataformas digitais. A banda foi criada em meados de 2015, quando os quatro músicos estudavam no Conservatório Souza Lima (SP) e combinaram uma jam, sem compromisso. Desde então, foram memoráveis shows na cena autoral, em lugares como Expomusic, Festival de Rock de Indaiatuba (dividindo o palco com Sepultura), Buzina Festival (dividindo o palco com NX Zero, Fresno, etc), Hangar 110, Conservatório Souza Lima, Manifesto Rock Bar, Programa Showlivre, etc. Esses shows permitiram a constante experimentação e reinvenção do som da banda. Disso formou-se um denso corpo de rock, com a pegada soul, acariciados com o toque suave do jazz e do blues e ainda alguns aromas da MPB. O álbum de estreia da banda, intitulado "Cinza Concreto", produzido nos estúdios Mosh (SP), tem previsão de lançamento ainda para o primeiro semestre de 2018. Mais sobre a banda em: www.tnb.art.br/rede/mamamute.Fonte: Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação - Luana Ribeiro - www.universalmusic.com.br.

Foo Fighters: Recriando ao vivo o cenário do clipe de "The Sky is a Neighborhood"
25/02/2018

Ontem à noite o FOO FIGHTERS superou bandas como ARCADE FIRE, THE KILLERS e LCD SOUNDSYSTEM, para ganhar o prêmio britânico de banda do ano no BRIT Awards. Para se apresentar ao palco, o grupo recriou o cenário do vídeo clipe da música "The Sky is a Neighborhood", que foi lançada no último álbum de estúdio, “Concrete and Gold” (9º disco, 2017). Confira o video: https://www.youtube.com/watch?v=4nB48tYWoSM.

Ao receber o prêmio, Dave Grohl falou: "Muito obrigado por esse prêmio. Isso significa muito para nós porque viemos ao Reino Unido há 20 anos e sempre consideramos este lugar uma segunda casa”. "Vocês são a melhor audiência do mundo e nos ensinaram como ser uma banda, então, muito obrigado por esse prêmio". FOO FIGHTERS também ganhou um Grammy no final de Janeiro/2018 (pela música “Run”, também lançada no último disco), sendo assim, um ótimo começo de ano para a banda que ainda estão em turnê mundial divulgando o novo disco - estarão desembarcando aqui na América do Sul no final do mês de Fevereiro, em companhia do QUEENS OF THE STONE AGE.

Humberto Gessinger lança “Saudade Zero”
25/02/2018

No próximo mês, Humberto Gessinger lança seu novo DVD solo, “Ao Vivo Pra Caramba - A Revolta dos Dândis 30 Anos” (Deck). O cantor, compositor e instrumentista já disponibilizou três faixas inéditas do novo trabalho nas plataformas digitais. Hoje ele apresenta a última prévia, o single digital e o vídeo de “Saudade Zero”, assinada por ele e Nando Peters. Gravado em Porto Alegre em clima intimista, o vídeo foi dirigido por Pietro Grassia. Tocando violão e midi pedalboard, Gessinger é acompanhado por Nando no contrabaixo e Felipe Rotta no bandolim. Para assistir, acesse: https://www.youtube.com/watch?v=Wok68QPH484.  Para ouvir, acesse: https://humbertogessinger.lnk.to/SaudadeZeroSinglePR.  Fonte: Batucada Comunicação www.batucadacomunicacao.com.

Paul Stanley: O Kiss "pode" e "deve" seguir sem nenhum membro original
25/02/2018

O vocalista e guitarrista Paul Stanley disse que o Kiss "pode" e "deve" seguir sem nenhum integrante de sua formação original - o que inclui não só a ele, como, também, o baixista e vocalista Gene Simmons. A afirmação foi feita à rádio 95.5 KLOS (entrevista transcrita pelo Blabbermouth). "Eric (Singer, baterista) está na banda há 20 e tantos anos, saindo e voltando. E Tommy (Thayer, guitarrista) está há 15. As pessoas que pensaram inicialmente 'bem, serão os quatro caras originais' estão 50% erradas", disse Stanley, inicialmente. O músico revelou que, para ele, o Kiss é um "conceito". "É um ideal, uma forma de fazer performance e oferecer à audiência, e isso vai além de mim. Sou um grande fã de mim - acho que sou realmente bom no que faço -, mas não quer dizer que exista alguém que possa trazer algo à banda. Não um clone, alguém que me copie, mas eu fui influenciado por muita gente, então, há pessoas que foram influenciadas por mim", afirmou.
Stanley reforçou que acredita que o Kiss deve seguir sem nenhum membro original. "Realmente acredito que irá, acredito que possa e que deva. O DNA do Kiss está em todo show ao vivo - do rap ao rock. Efeitos especiais, uma forma de entreter uma audiência - é isso que estamos fazendo, sendo a banda que nunca vimos. Assim que o público perceber o que é possível, não aceitam menos de outras bandas. Ninguém faz melhor do que nós e ninguém vai continuar fazendo melhor do que nós", disse.

Dimmu Borgir: Confira o vídeo de "Interdimensional Summit"
25/02/2018

Os mestres do Black Sinfônico retornam ao front com seu novo single "Interdimensional Summit" que você confere  no link: https://www.youtube.com/watch?v=P7vg7ir8jyc. A faixa é parte do décimo disco da banda intitulado "EONIAN" e sairá em maio pela Nuclear Blast.

Taylor Momsen: Chegar de uma turnê é como voltar do espaço sideral
25/02/2018

Ao que parece, a última turnê e todo o ano passado foi um peso para Taylor Momsen que, com um post em 05 de janeiro deste ano, explicitou sua necessidade de digerir tudo isso: "desaparecendo por um tempo". As mortes de, Chris Cornell (Soundgarden/Audioslave), Chester Bennington, em sequência, além da banda ter tido seu show no Rock in Rio substituído por uma questão "maior", dinheiro, deixaram Momsen bem emotiva, o que tomou ela em reflexão a respeito da sua vida pessoal e da banda. Em um post nas redes sociais, 24/02, esclareceu aos fãs esse sentimento e os convida para o tradicional Q&A:
"Chegar em casa de uma turnê é como voltar do espaço sideral... Tudo soa diferente. Levou uns meses me ajustar à "vida normal". Eu precisei me isolar, então eu poderia começar a escrever novamente, mas muita coisa mudou desde o ano passado... O mal, o bom, caminhos, posições... Eu sinto como eu fosse um alien nesse novo mundo. Eu tenho tido muitas perguntas sobre tudo e chegou o momento de começar a falar. Iniciarei com um simples Q&A no twitter, na segunda-feira, 15:00 da tarde. Eu farei um pouco diferente dessa vez, sem hashtags e eu continuarei a responder as questões através da semana, então assim poderei falar com vários de vocês sendo possível. O demônio está de volta."

Slayer: Os primórdios, contados pela própria banda
25/02/2018

Leia abaixo a transcrição (traduzida para português) do primeiro episódio do documentário Slayer Early Days, que está sendo liberado em partes pela banda e confira o video: https://www.youtube.com/watch?v=UJe1A5M4t3o.
- Tom Araya: SLAYER!
- Kerry King: Precisa ter culhões!
- Paul Bostaph: Yeah! Metal!
- Gary Holt: Não estou triste. Me diverti muito.

- Kerry King: Na escola. Eu não era o mais novo. Dave era o mais novo. Ele era um ano mais novo do que eu e Jeff. Tocávamos na escola, aprendíamos guitarra, procurávamos caras com a mesma mentalidade. Achei ele (Jeff Hanneman) fazendo uma audição para outra banda em algum galpão e soube de cara que não queria tocar naquela banda, não era para mim. Mas eu fui lá e tocamos. E eu vi ele tocando faixas que eu conhecia na guitarra. E eu disse "Ei! Você é bom! Você está em uma banda?" E ele não estava. E eu o convidei para tocarmos juntos para ver o que acontecia. Então eu e Jeff nos juntamos e eu tinha encontrado com Dave antes disso e eu conhecia Tom de outra banda, então nós tentamos tocar juntos e funcionou.
- Tom Araya: Minha vida era apenas escola, ajudar meu pai, mas eu queria tocar música. Então depois que terminei o ginásio... eu tinha um emprego de meio período no verão do último ano de escola, e eu poderia trabalhar lá, porque eles queriam me contratar em tempo integral. Então era um emprego. Eu não sei quanto ganhava mas fazia algum dinheiro. Dinheiro que eu usava para sustentar meus vícios em música.
- Kerry King: Naquela época eu tinha empregos idiotas. Para o caso de não conseguir viver de música. Acho que o último emprego que eu tive foi numa pet shop ou... eu acho que talvez meu último emprego na adolescência foi trabalhar em um mini-golf. Um desses empregos de merda em que alguém faz o que as outras pessoas não querem fazer. Ai depois de um mês me mandaram cortar o cabelo para poder ficar no emprego e eu mandei tomarem e acabou.
- Tom Araya: Eu trabalhava em uma empresa de imprimir logomarcas e coisas do tipo. Colocavam impressões em uniformes.
- Kerry King: Dave eu sei que entregava pizzas.
- Tom Araya: Estávamos em outra banda que resolvemos chamar de Call It Quits... porque a banda vai acabar logo [trocadilho com a expressão "call it quits" que significa acabar]. Achamos aquilo engraçado.
- Kerry King: Nós tocamos. E funcionou bem. Não parecia nada com o Slayer. Eu tinha 16 anos. Eu tinha uma identidade falsa para poder tocar. Não para beber. Só para poder entrar nos clubes. Era esquisito.
- Tom Araya: Kerry entrou naquele grupo porque eles estavam tendo problemas com o outro guitarrista. E quando Kerry entrou eles começaram a ter problemas comigo e me tiraram do grupo.
- Kerry King: Fizemos aquilo por um tempo e eu não lembro porque a banda se separou mas eu fico feliz que tenha se separado, porque de outra forma eu não teria inspiração para fazer o que fazemos hoje.
- Kerry King: A primeira vez que encontrei Dave eu estava na frente de minha casa voltando de algum lugar e ele me parou e perguntou se eu era o cara que tinha um monte de guitarras. Eu disse que tinha algumas guitarras. Toquei com Dave uma vez. Toquei com Jeff uma vez. E ai tocamos nós três. E tocamos algumas vezes e percebemos que Tom podia ser parte daquilo.
- Gary Holt: Naquela época havia troca de fitas cassete. E eu acho que o Show No Mercy nem tinha saido ainda. E alguém conseguiu uma fita. E achamos que aqueles caras eram como nós, eram loucos, parecia que queriam matar coisas, e destruir coisas com machados. Da primeira vez que ouvimos Slayer nos admiramos com aquele som maravilhoso e por eles serem de LA. Conhecíamos Metallica. Eles era de LA mas se mudaram para se juntar a nós.
- Paul Bostaph: Eu tive minha primeira impressão do Slayer quando estava com o Forbidden. Eu ia para a casa de um dos guitarristas. Depois de ensaiar bebíamos. E teve uma festa lá um dia e eu estava na cozinha. E tinha um boom-box na sala e eu conversava com alguém e no meio da conversa eu ouvi aquele som vindo da sala e eu fiquei tipo... "Espera! Volto já!". E eu fui até o stereo e eu lembro de olhar para aquele boom-box. Eu ouvi a primeira música e pensei comigo mesmo que aquilo mudava tudo.
- Kerry King: O guitarrista dele era meu professor de guitarra. E eu costumava ir ver eles ensaiando. E eu sei que ele estava me treinando para que eu substituisse o outro guitarrista. Eu me sentia meio estranho sobre aquilo. Mas eu tinha de entrar.
- Tom Araya: Um ano depois eu recebi uma ligação de Kerry dizendo que estava montando uma banda. E eu tocava baixo e ele tinha aquele guitarrista e aquele baterista. Podíamos fazer uma jam juntos. Então ele me deu uma lista de músicas para nos encontrarmos no fim-de-semana seguinte. Nos encontramos e tocamos aquela lista de músicas que me deram. E o resto é história.

Smashing Pumpkins: canções que irão integrar a turnê de reunião
25/02/2018

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, postou em rede social as músicas que à princípio, irão fazer parte da turnê de reunião. Confira: "Há uns dias atrás, eu postei um setlist da banda de um show lá no ano de 1995, o que surpreendentemente gerou muito interesse do público e me fez pensar: ‘Por que não compartilhar um setlist com as possíveis músicas que iremos apresentar em nossa turnê de reunião?’ Lembrando que as canções listadas não estão configuradas em nenhuma ordem específica”.
“E uma vez que estamos um pouco longe de entrar de cabeça nos ensaios, tenho certeza de que cada membro da banda tem 01 ou 02 músicas que são as suas favoritas, mas o mais importante para nós é saber quais as músicas que vocês, fãs, gostariam de ouvir. Mas lembrem-se, o objetivo é construir um setlist épico, então, escolha com sabedoria".
A turnê nos EUA vai começar em Julho e vai até Setembro/2018. Confira as músicas postadas por Billy Corgan logo abaixo: Rhinocerous; Drown; Cherub Rock; Rocket; Today; Disarm; Landslide (cover FLEETWOOD MAC); Bullet With Butterfly Wings; Thirty Three; 1979; Tonight Tonight; Muzzle; Zero; Ava Adore; Thru The Eyes of Ruby; Perfect; Stand Inside Your Love; The Everlasting Gaze; Try Try Try; Siva; Soma; Mayonaise; Hummer; Porcelina of The Vast Oceans; To Sheila; For Martha; Blew Away; The Boy; The Beggining is The End; Stairway to Heaven (cover LED ZEPPELIN);  Never Let Me Down (cover DAVID BOWIE); Space Oddity (cover DAVID BOWIE) e Love Will Tear Us Apart (cover JOY DIVISION).

Alice in Chains: diretor diz que trabalhar com eles foi um pesadelo
25/02/2018

O diretor Nigel Dick, que dirigiu clipes de várias bandas, falou (mas não explicou) sobre a sua experiência em dirigir o clássico vídeo clipe da música "Down in a Hole", do ALICE IN CHAINS (lançada no 3º trabalho de estúdio em 1992, “Dirt”) - em uma recente entrevista para o site GNRCentral. "Cada momento daquelas filmagens - que se estenderam ao longo de alguns meses - foi um pesadelo para mim... A única lembrança feliz que tenho daquilo, foi que eu comprei uma guitarra acústica da Gibson de 1964 quando estava em Kansas City, esperando a banda pela 1ª filmagem para o clipe - a qual foi posteriormente cancelada. Eu tenho essa guitarra guardada até hoje e toco com ela todos os dias". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=f8hT3oDDf6c.

Kiss: Veja unboxing do caixão Gene Simmons Vault
25/02/2018

Ok! Sabemos que é um cofre. Mas é uma caixa grande, certo? Assista o unboxing do pacote caríssimo (US$2000) com um livro gigante, discos com faixas inéditas e algumas outras memorabilias para fãs do baixista e da banda Kiss. Este unboxing foi gravado por Ken Tamplin da Vocal Academy, que participou com Gene da banda Mystery Train (e inclusive tem três faixas nos discos que acompanham o cofre). Link: https://www.youtube.com/watch?v=uCC0dnv1waI. Cada cofre vem com um presente surpresa. Ken ganhou um óculos 3D do Kiss e um backstage pass "all access" para shows da banda.

Behemoth: Teaser do novo DVD ao vivo Messe Noir está online
25/02/2018

Está agendado para 13 de abril o lançamento do novo DVD/Blueray "Messe Noire" dos demônios poloneses do BEHEMOTH. O lançamento trará 150 minutos incluirá dois shows, um em Varsóvia e outro no Brutal Assault, além dos clips lançados do álbum "The Satanist" e o ainda inédito "O Father O Satan O Sun". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=W88yF20TEQ4. A banda segue gravando seu 11º disco que ainda não possui previsão de lançamento.

Audioslave: Não havia sinais de alerta em Chris Cornell
25/02/2018

O guitarrista do AUDIOSLAVE, RAGE AGAINST THE MACHINE e PROPHETS OF RAGE, Tom Morello, foi recentemente entrevistado pelo site Wall Of Sound, e foi-lhe perguntado se a morte de Chris Cornell o fez ficar ciente em procurar "sinais de alerta" em outros músicos, Morello disse: "Bem, não havia sinais de alerta em Chris, o que foi uma surpresa.

A única coisa que sabemos para ficar ciente, seja para músicos ou não, é apenas cuidar uns dos outros e verificar como cada um está passando. Mas o que aconteceu com Chris foi uma tragédia, cara... Nós o amávamos e sinto muita falta dele, sabe? Fico grato por ter tocado numa banda junto com ele (AUDIOSLAVE)".
“Estou concedendo essa entrevista diretamente da minha ‘toca’ e estou dando uma olhada nos álbuns do AUDIOSLAVE... Foi incrível estar numa banda com uma das maiores vozes do rock de todos os tempos. Ele era um cara muito gente boa e fiquei feliz que conseguimos tocar juntos pela última vez em Janeiro/2017. AUDIOSLAVE não se apresentava há 12 anos e realizamos somente 03 músicas que soaram impressionantes para nós. Fiquei muito agradecido por ter participado disso".
Embora admitindo que ele também passa por momentos em que está um pouco pra baixo e apagado, Tom disse que: "Tive a sorte de nunca sofrer de depressão clínica ou questões de vício, que são 02 coisas que flagelam o mundo e a comunidade de músicos especialmente. Para mim, sempre tive uma base bastante boa em familiares e amigos, e as pessoas com as quais saem comigo não se importam muito que estou numa banda ou sequer comparecem aos shows. Eu tenho crianças pequenas que também não se importam com a banda e nunca querem comparecer aos shows, então, para mim, há uma verdadeira base sólida familiar e ficar longe de algumas das armadilhas que acompanham o negócio da música também ajuda".

Após show para 42 mil pessoas no Rio, Phil Collins segue para duas apresentações em São Paulo
23/02/2018

Retornando ao palco nas primeiras apresentações ao vivo em 10 anos, Phil Collins, um dos maiores músicos britânicos de todos os tempos, fez uma apresentação emocionante no Rio de Janeiro, segue para São Paulo com duas apresentações no Allianz Parque e realiza o último show em Porto Alegre, no dia 27. No Estádio Maracanã, nesta quinta-feira, Pretenders abriu a noite com os seus hits que atravessam a ponte entre o punk, a new wave e o POP. Phil Collins reuniu 42 mil pessoas em um show com muita dança e uma setlist recheada de sucessos. Seu filho Nic, com apenas 16 anos, demonstrou sua desenvoltura na bateria, instrumento de grande importância para o britânico que sempre tocou bateria e era responsável no seu antigo grupo Genesis. Phil Collins segue apresentando a turnê “The Legendary Phil Collins Live” pela América Latina, incluindo visitas ao Brasil, México, Peru, Chile, Uruguai, Argentina e Porto Rico. Os ingressos permanecem a venda em www.eventim.com.br. O Hospital Sancta Maggiore é o fornecedor oficial de serviços médicos em São Paulo.
Com vendas superiores a 100 milhões em seu nome, álbuns que ocuparam a primeira posição em países pelo mundo afora e músicas que foram trilhas sonoras de milhões de vidas, Phil Collins é uma lenda viva cujo trabalho tem recebido aclamação crescente, uma vez que toda uma nova geração de artistas tem descoberto e se inspirado em sua carreira notável. Artistas de Adele a Pharrell, Lorde, Kanye West e Beyoncé tem expressado recentemente seu amor pela música deste grande artista, desde que Phil anunciou sua aposentadoria em 2011. Sua última turnê mundial aconteceu em 2007. Phil retornou à música ao se apresentar ao vivo em um evento para sua própria Little Dreams Foundation no ano passado, antes de cantar dois de seus maiores sucessos na abertura do US OPEN - Aberto de Tênis dos EUA - em Nova York, em agosto, o que acabou por inspirá-lo a anunciar sua primeira turnê em uma década.
“Eu pensei que eu me aposentaria quieto, em silêncio”, diz Phil de seu retorno, “Mas graças aos fãs, a minha família e ao apoio de alguns artistas extraordinários, redescobri minha paixão pela música e pelas apresentações ao vivo. É hora de fazer tudo de novo e estou entusiasmado. Parece a coisa certa a ser feita” Um dos artistas mais bem sucedidos de sua geração, com mais singles no topo das paradas britânicas do que qualquer outro artista da década de 80, Phil Collins chegou ao estrelato primeiramente como baterista e, em seguida, como líder do Genesis, fazendo sua estreia solo com o álbum Face Value, de 1981, que trouxe o mundialmente famoso hit “In The Air Tonight”.
Seguiu-se uma extraodinária carreira de sucessos: Três primeiros lugares nos charts britânicos - “Easy Lover”, “You Can’t Hurry Love” e “Against All Odds” (Take A Look At Me Now) - assim como sete primeiros lugares nos Estados Unidos e sucessos mundiais como “One More Night”, “Separate Lives”, “Two Hearts”, “Another Day In Paradise”, “I Wish It Would Rain Down”, “Both Sides Of The Story”e “Dance Into The Light to name”, para citar alguns. Sua aguardada autobiografia, Not Dead Yet: TheAutobiography, foi recentemente publicada pela Penguin Random House e depois de uma reedição de todos os seus álbuns de estúdio durante este ano, uma seleção de hits escolhidos de toda sua carreira, The Singles, foi lançada em diferentes formatos, em 2 CDs, 3 CDs, 4 LPs e disponibilizada digitalmente para download pela Atlantic Records em 24 de outubro.
Os PRETENDERS atravessam a ponte entre o punk, a new wave a e a música POP Top 40 mais do que qualquer outra banda na história da música, com hits de sucesso mundial como “I’ll Stand By You”, “Back On The Chain Gang” e ” Don’t Get Me Wrong”. A banda vendeu mais de 25 milhões de álbuns e a fundadora e líder Chrissie Hynde é uma dos melhores compositoras da música contemporânea. Em 2016, O PRETENDERS lançaram Alone, 36 anos após seu célebre álbum homônimo de estreia. Alone foi gravado em Nashville com Dan Auerbach do The Black Keys, que capitaneou toda a gravação como produtor e multi-instrumentista, e foi mixado por Tchad Blake (Arctic Monkeys, Peter Gabriel, Elvis Costello). A banda completa se juntou a Chrissie e Dan em Alone, que teve ainda participações de Dave Roe, ex-baixista de Johnny Cash, do roqueiro country Kenny Vaughan no violão, além de diversos membros do projeto de Dan, The Arcs. Duane Eddy também fez uma participação especial em ‘Never Be Together’.
The Legendary Phil Collins LIVE - AMÉRICA LATINA
22 Fevereiro 2018 - Rio de Janeiro, Brasil - Maracanã
24 Fevereiro 2018 - São Paulo, Brasil - Allianz Parque
25 Fevereiro 2018 - São Paulo, Brasil - Allianz Parque
27 Fevereiro 2018 - Porto Alegre, Brasil - Beira Rio
6 Março 2018 - Monterrei, México - Auditório Citibanamex
7 Março 2018 - Guadalajara, México - Arena VFG
9 Março 2018 - Cidade do México, México - Palacio de Los Deportes
13 Marco 2018 - Lima, Peru - Jockey Club del Peru
15 Março 2018 - Santiago, Chile - Estádio Nacional
17 Março 2018 - Montevidéu, Uruguai - Estádio Centenário
20 Março 2018 - Buenos Aires, Argentina - Campo Argentino de Polo
23 Março 2018 - San Juan, Porto Rico - Coliseu de Porto Rico
Sobre a Live Nation Entertainment
Live Nation Entertainment (NYSE: LYV) é a empresa líder mundial do entretenimento ao vivo, compreendendo a Ticketmaster, Live Nation Concerts, Live Nation Advertising & Sponsorship e Artist Nation Management. Para informações adicionais, acesse www.livenationentertainment.com.
Sobre a Move Concerts
Move Concerts é o maior promotor de concertos independente da América Latina. Com escritórios na Argentina, Brasil, Colômbia, Costa Rica, República Dominicana, Peru e Porto Rico, além de nossa sede regional em Miami, Move Concerts construiu a rede mais extensa da América Latina - excluindo o México - com um único objetivo: fornecer o melhor experiência de concerto para fãs, artistas e nossos clientes corporativos.
William Crunfli é um dos maiores nomes do show business nacional, tendo sido responsável pela realização de eventos como John Mayer, Iron Maiden, Shakira, Bob Dylan, Coldplay, Black Eyed Peas, entre muitos outros. Phil Rodriguez é considerado um dos quatro nomes mais importantes do entretenimento mundial, uma lenda viva do mundo do showbusiness. Juntos, eles realizaram uma série de grandes shows e turnês internacionais como as de Iron Maiden, Ed Sheeran, Katy Perry, Red Hot Chilli Peppers, Eric Clapton, Beyoncé, Bon Jovi e Bruce Springsteen, entre muitos outros. Fonte: Midiorama.

The Sword lança novo álbum, Used Future, em março e hoje o lyric vídeo do novo single, "Twilight Sunrise"
23/02/2018

Com um nome icônico como “The Sword” (“A Espada”, em tradução livre), é fácil perceber como esta banda tem ideais subjetivos e irreais. Ícones são exemplos fixos, eternos e imutáveis. E, neste caso, o simbolismo intencional parecia óbvio. Como uma banda com um nome como este, que estreou com o clássico instantâneo Age of Winters (2006), e seguiu com Gods of the Earth (2008), não estaria pronta para dominar o heavy metal? É por isso que a espada foi escolhida, um símbolo de poder passado por diversas gerações na história mundial. Após o impressionante sucesso dos dois primeiros discos, produzidos pela própria banda, a ambiciosa ópera rock de ficção-científica, Warp Riders (2010), com produção de Matt Bayles (Mastodon, Minus the Bear), fez com que o grupo explorasse um novo território conceitual. O trabalho continuous em Apocryphon (2012), produzido por J. Robbins (Clutch, Texas Is The Reason). O álbum, que foi o primeiro a ser lançado pela Razor & Tie e a estreia do baterista Santiago Vela III, alcançou a 17º posição do Top 200 da Billboard. Confira: https://www.vevo.com/watch/the-sword/twilight-sunrise-(official-lyric-video)/USRZR1800366.
O quinto disco da banda, High Country (2015), nasceu de uma necessidade criativa do fundador e primeiro compositor do The Sword, John Cronise, de explorar novos territórios. Ele se mudou de Austin, no Texas, para a Carolina do Norte e levou o som da banda, como dito pela Rolling Stone na época, para a “direção do rock clássico, algo próximo do Thin Lizzy ou do ZZ Top.” High Country, disco acústico que saiu no ano seguinte, seguiu os mesmos passos do trabalho antecessor. Agora, em 2018, Cronise, Vela, o guitarrista Kyle Shutt e o baixista/tecladista Bryan Richie se preparam para o lançamento de Used Future, com lançamento marcado para 23 de Março. Para o sexto disco, o grupo está buscando um estilo de rock clássico ainda mais icônico e contagiante. Com melodias refinadas, grandes riffs e ganchos inesquecíveis, Used Future é o disco mais maduro da banda até agora. Mais do que uma coleção de músicas, o disco segue o estilo dos grandes álbuns de rock dos anos 1970 - uma jornada musical, que deve ser experimentada do início ao final. O produtor Tucker Martine (My Morning Jacket, First Aid Kit) fez questão de incluir alguns dos trabalhos mais experimentais da banda para provocar uma experiência cinematográfica.
Used Future faz referência aos clássicos trabalhos de Led Zeppelin, Pink Floyd, Tom Petty e outros. O trabalho tem um som poderoso, que é cru e refinado ao mesmo tempo, graças ao trabalho de Martine e do engenheiro de som Brian Lucey (The Black Keys, Ghost). A estética sonora do LP pode ser observada no single principal, “Deadly Nightshade”, descrito pelo Revolver como um “marcante scuzz-rock no estilo de T.Rex.” Mesmo após tantos anos de carreira, ainda é difícil de descrever o The Sword, que normalmente é adjetivado com termos como “retrô” e “stoner”. Como todos os outros trabalhos da banda, Used Future transcende barreiras tão limitadas. É rock and roll do século 21, que carrega a tradição do gênero do século 20, acabando em um som único que se destaca no mercado musical de hoje.
Ouça o single “Deadly Nightshade”: http://vevo.ly/BViQL8. Assista o lyric video de "Twilight Sunrise": https://www.vevo.com/watch/the-sword/twilight-sunrise-(official-lyric-video)/USRZR1800366. Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Fonte: Denise Catto Joia e Simone Catto Joia.

Últimos dias para assistir ao show do Pearl Jam no Rio de Janeiro/RJ no dia 21 de março com tudo pago
23/02/2018

Veja como participar no site do Bradesco Music! Mas corra, a promoção acaba no dia 25/02. Ainda dá tempo! O Pearl Jam espera por você no dia 21/03, no Rio de Janeiro, e o Bradesco Music te leva para assistir ao show da banda com tudo pago, em uma promoção exclusiva. Para participar é simples! Acesse a página da promoção em http://www.bradescomusic.com.br/promotion_pearl_jam e siga o passo-a-passo. O sorteio acontece no dia 03/03/2018. A promoção é exclusiva para os clientes assinantes da Plataforma Bradesco Music portadores do Cartão de Crédito Bradesco Elo. Serão cinco ganhadores, com direito a acompanhante para assistir ao show do Pearl Jam, no Rio de Janeiro com tudo pago: ingressos, passagens, hospedagem e city tour.  Ainda não é assinante da Plataforma? Faça agora seu cadastro com seu Cartão de Crédito Bradesco Elo e ainda ganhe o 1º mês grátis! Certificado de Autorização SEAE nº. 03.000245/2018. Fonte: Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação - Luciana Bastos.

5 Seconds Of Summer lança novo single e anuncia show no Brasil
23/02/2018

“Want You Back” é o primeiro single em dois anos e a nova turnê 5SOS3 tem 26 datas confirmadas. No Brasil a banda fará única apresentação no dia 06 de junho no Cine Jóia, em São Paulo. Após 18 meses na estrada com a turnê do álbum Sounds Good Feels Good, o 5SOS passou o último ano em Los Angeles vivendo, escrevendo e gravando seu novo álbum, que será lançado ainda este ano pela Capitol Records. A banda conquistou milhões de fãs apaixonados tocando ao redor do planeta e decidiu apresentar seu novo single diretamente aos fãs durante a turnê 5SOS3, que começa dia 20 de março, no Debaser Strand, em Estocolmo na Suécia. O 5SOS se apresentará em 26 cidades ao redor do mundo, incluindo shows no Heaven em Londres (05 de abril), no New York City’s Irving Plaza em Nova Iorque (12 de abril) e no Belasco Theater em Los Angeles (25 de abril). A turnê chega ao Brasil no dia 06 de junho com única apresentação no Cine Jóia, em São Paulo. Os ingressos para todos os shows começam a ser vendidos no dia 2 de março. A venda de ingressos para o show de São Paulo será a partir das 10h do dia 02 de março (sexta-feira) pelo site https://www.ingresse.com/ingressos-five-seconds-of-summer-06-06-2018.
“Finalmente... São três anos desde o nosso último álbum, estamos totalmente prontos para dividir nossas músicas novas com o mundo”, revela o 5SOS. “Após passar cinco anos na estrada, desde os 16 anos, foi importante termos um tempo para refletir como indivíduos e agora estamos novamente juntos e mais fortes e unidos do que nunca. Essas músicas significam o mundo para nós e não nos seguramos para escrever e gravar este álbum. Estamos ensaiando muito as músicas novas e não vemos a hora de estar em turnê para nos conectar novamente com nossos fãs incríveis”. Aclamado pela Rolling Stone como “a maior revelação do rock no mundo”, o 5SOS é a única banda (grupo não vocal) da história a ter seus dois primeiros álbuns de estúdio entrando no Top 200 da Billboard como número 1. O primeiro álbum da banda, 5 Seconds Of Summer, vendeu mais de três milhões de cópias ao redor do mundo, sendo um milhão e meio de cópias e quatro milhões e meio de faixas avulsas vendidas apenas nos Estados Unidos.  O álbum de 2015, Sounds Good Feels Good, foi número 1 em 12 países, incluindo os Estados Unidos, Reino Unido e Austrália. O primeiro single “She’s Kinda Hot” chegou ao topo da parada do iTunes em 44 países. A banda ganhou um American Music Award, um People’s Choice Award, um iHeartRadio Music Award, cinco MTV European Music Awards, dois ARIA Awards e um MTV Video Music Award. Ouça “Want You Back”: https://5sos.lnk.to/WYBPR.
Turnê 5SOS3

20/03 - Estocolmo, Suécia - Debaser Strand
23/03 - Antuérpia, Belgica - Trix
24/03 - Colônia, Alemanha - Gloria
26/03 - Amsterdã, Holanda - Melkweg
29/03 - Milão, Itália - Fabrique
04/04 - Paris, França - Yoyo
05/04 - Londres, Inglaterra - Heaven
08/04 - Boston, EUA - Paradise Rock Club
09/04 - Filadélfia, EUA - Theatre of Living Arts
10/04 - Silver Spring, EUA - The Fillmore Silver Spring
12/04 - Nova York, EUA - Irving Plaza
13/04 - Toronto, Canada - The Danforth Music Hall
15/04 - Minneapolis, EUA - Varsity Theater

16/04 - Chicago, EUA - House of Blues Chicago
18/04 - Nashville, EUA - Cannery Ballroom
19/04 - Dallas, EUA - House of Blues Dallas
21/04 - Houston, EUA - House of Blues Houston
23/04 - Phoenix, EUA - The Van Buren
25/04 - Los Angeles, EUA - The Belasco Theater
26/04 - San Diego, EUA - House of Blues San Diego
27/04 - San Francisco, EUA - The Fillmore
02/05 - Singapura, Singapura - Capitol Theatre
24/05 - Sidney, Austrália - Metro
29/05 - Melbourne, Austrália - 170 Russell
04/06 - Cidade do México, Mexico - Lunario Del Auditorio Nacional
06/06 - São Paulo, Brasil - Cine Joia

Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Luciana Bastos - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Pastore: “Phoenix Rising” disponível no Spotify e plataformas digitais
23/02/2018

A banda Pastore tem orgulho em informar que o álbum “Phoenix Rising” está disponível no Spotify e nas plataformas digitais mais populares do mundo. O álbum é sucesso de vendas na Die Hard, a maior loja especializada em Metal do Brasil, onde ficou entre os cinco mais vendidos por várias semanas. O trabalho também está disponível no Deezer, Google Play, entre outros. Escute o álbum “Phoenix Rising” no Spotify: https://open.spotify.com/album/6pUQ6smXTqJAwWUvmk13L2.

Com mais de 25 anos de estrada dentro do Rock e Heavy Metal no Brasil, o vocalista Mario Pastore é reconhecido mundialmente por seu talento, técnicas apuradas e carisma no palco e fora dele com os fãs. Após lançar vários trabalhos no mercado, o músico iniciou seu projeto solo Pastore em 2008 com um single muito bem recebido pela crítica especializada. Em 2010, o vocalista lançou seu primeiro CD independente chamado “The Price For The Humans Sins”. O álbum recebeu ótimas críticas da mídia especializada no Brasil e exterior. No ano de 2011, o disco foi lançado pelo selo japonês Hydrant Music e distribuído pela gravadora EMI, uma das maiores gravadoras do país nipônico. Em pouco tempo, “The Price For The Humans Sins” vendeu 5000 cópias o que levou a banda a lançar o segundo álbum no Brasil “The End Of Our Flames”, que novamente alcançou boas vendas e ótimas críticas na Europa, Japão e Brasil.
Em 2015, o produtor e guitarrista Marcio Eidt fez a oferta para produzir, compor e tocar com Pastore no terceiro CD e então trabalharam com vários músicos no novo trabalho “Phoenix Rising”. Os músicos que participam do álbum são Mario Pastore (vocal), Ricardo Baptista (guitarra), Marcelo de Paiva (bateria), Johnny Moraes (guitarra, Hevilan, Warrel Dane), Fabio Carito (baixo, Warrel Dane) e com a participação do conceituado guitarrista Eduardo Ardanuy (Dr.Sin), além de Vito Montanaro (bateria, Heaviest) e Renato Caetano (Heaviest). A capa de “Phoenix Rising” foi desenhada pelo artista Marcelo de Paiva, que produziu as artes do Pastore. O trabalho foi lançado no Japão em novembro de 2017 pela gravadora Spiritual Beast, novamente com ótimos números de vendas, e no Brasil em dezembro de 2017. O novo CD “Phoenix Rising” vem recheado de peso, punch e vigor, mostrando que o Pastore voltou com tudo e mais forte do que nunca. Junto com o trabalho foi lançado um vídeo clipe da música “Symphony of Fear” com ótima repercussão no YouTube. Assista o videoclipe de “Symphony Of Fear”: https://youtu.be/fLN9YFfzIwQ. Pastore line-up: Mario Pastore (vocal); Marcio Eidt (guitarra); Ricardo Baptista (guitarra); Johnny Moraes (guitarra); Marcelo de Paiva (bateria) e Fabio Carito (baixo).
Tracklist: 01 - Phoenix Rising; 02 - Damn Proud; 03 - Symphony Of Fear; 04 - March Of War; 05 - No More Lies; 06 - Salvation Paradise; 07 - I Need More; 08 - Holy War; 09 - Time Goes By; 10 - Get Outta My Way; 11 - Fire And Ice e  12 - Lightning Strikes Again (Dokken Cover) (Bonus Track Japan).
“Phoenix Rising” na mídia especializada:
(Roadie Crew) “O terceiro trabalho à frente da banda Pastore vem mais encorpado e com um punch absurdo, além de trazer a versatilidade em suas potentes vocalizações. Não é fácil encontrar no mundo um vocalista que consiga passar com naturalidade pelas escolas Rob Halford, Bruce Dickinson e Geoff Tate”
(Whiplash.net) “O novo álbum de Mário Pastore, “Phoenix Rising”, Independente, traz uma interessante simbologia. Não por acaso o título em português quer dizer “ascensão da fênix” remetendo à ave mitológica que renasce das próprias cinzas. Nesta analogia podemos dizer que Pastore, considerado um dos maiores vocalistas do metal brasileiro, fez um retorno avassalador.”
(Heavynroll) “Phoenix Rising é um álbum legitimamente de puro Heavy Metal. Mario Pastore é um gigante do Metal Nacional, uma verdadeira instituição do estilo em nosso país que, muitas vezes, não é tão valorizado como deveria. Dentre os álbuns lançados em 2017, sem dúvida nenhuma, “Phoenix Rising” figura lado a lado aos que estão no topo. Mais que recomendado, audição obrigatória!”
(Metal Samsara) “Transitando entre o Metal tradicional e um pouquinho do Power Metal alemão dos anos 80, com uma novidade: a pegada melodiosa de sempre está presente, mais um pouco mais seca e agressiva. Sim, nesse disco, o PASTORE vem mais atualizado e agressivo, talvez um retrato do momento difícil em que o país vive em vários sentidos. Ótimas estruturas harmônicas, refrãos de assimilação simples, peso e energia em quantidades homeopáticas… Justamente aquilo que o médico receitou para o coração de qualquer headbanger que se preze bater feliz.”
(Metal na Lata) “A banda Pastore ressurgiu das cinzas, renasceu, veio para ficar sem acomodar sua sonoridade e olhando para o futuro, mas isso temos que frisar bem que não seria possível sem a ajuda dos excelentes músicos que o acompanham na empreitada, até mesmo nas composições, mostrando perfeitamente que um trabalho feito com HUMILDADE, PARCERIA, AMIZADE, RESPEITO e em EQUIPE, SEMPRE funciona melhor.”
Neste momento, a banda Pastore se prepara para iniciar a turnê do álbum ”Phoenix Rising” com alguns shows no ABC paulista que serão anunciados em breve pela TRM Press e nas redes sociais da banda e do vocalista. Pastore online: https://www.facebook.com/PastoreOficial/.

Impiedoso é confirmada no ‘Bisho Extreme Fest’
23/02/2018

Com seu recente lançamento, “Reign in Darkness”, em alta, os catarinenses do IMPIEDOSO já começam a fechar os shows para divulgação do mesmo em 2018. O primeiro a ser anunciado acontecerá dia 23/06 em Tubarão/SC, trata-se do ‘Bisho Extreme Fest’, que contará também com as bandas Viletale, Distressed e os gaúchos do Lethal Sense. O evento ainda não divulgou o cartaz completo, mas postou um vídeo promocional contendo maiores informações, assista: https://www.facebook.com/BISHOEXTREMEFEST/videos/2017533485189457/. Adquira todas as informações na página oficial do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/390479614733210/.
Em outras notícias, o IMPIEDOSO anunciou que, no dia 07/04, estará organizando um show comemorativo aos 20 anos de carreira da banda, saiba mais acessando o link a seguir: https://www.facebook.com/events/1449115545214965/. Ouça “Reign in Darkness” no Spotify: https://open.spotify.com/album/0y0vJQAg5U0GvQgV7tV3Kn.
Encontre nas demais plataformas digitais:
Bandcamp: https://impiedoso.bandcamp.com/album/reign-in-darkness
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/43996591
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/reign-in-darkness/id1254917876
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3185869
Adquira o CD “Reign in Darkness” acessando o link a seguir: http://bit.ly/ImpiedosoReignInDarknessSFR. Contato para shows: impiedoso@impiedoso.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImpiedosoHorde/  e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Impiedoso/47. Fonte: Sangue Frio Produções.

Phrenesy se apresenta nesse sábado gratuitamente em Brasília
23/02/2018

Nesse próximo sábado, 24, a cidade de Brasília recebe um evento organizado pelo público e parceiros da produtora “Nós na Fita” que visa escoar a cultura e fortalecer o cenário metálico da região. Concedendo oportunidade para que cinco grupos locais se apresentem, o evento chamado de “Braz Ocupa 4” celebra a boa música e excelentes bandas em uma noite que será inesquecível em Brasília e com entrada franca. Uma das atrações do evento será a banda de Thrash Metal, Phrenesy, os músicos garantem muita diversão, bebedeiras e mosh em sua apresentação. Phrenesy é atualmente uma das bandas mais importantes do estilo na região centro-oeste do país. Além da Phrenesy, o evento terá as bandas Senhores do Nada, Metrópole Locomotiva, Doi-Codi, Baratas de Cherobyl. O evento irá iniciar as 18:00 na Brazlândia. Mais informações e localização no link:  https://www.facebook.com/events/192882354635526.

War Industries Inc. faz primeiro show do ano em Santo André (SP) neste domingo, 25, traz novidades
23/02/2018

O primeiro show em 2018 da War Industries Inc. é muito mais do que apenas uma apresentação convencional num domingo. Para este compromisso do dia 25/2, às 19 horas no Pub Ace of Spades em Santo André (SP), a banda de garage punk preparou um setlist com músicas que estarão no segundo álbum, que será lançado já nos próximos meses. A entrada é gratuita! Tem ainda estreia da nova formação. O baixista Carlos Motta se une a Jim Boone (vocal/guitarra) e Willian Paiva (bateria) para um ano que promete ser bastante agitado à War Industries Inc. Na sequencia deste show em Santo André, a banda volta às gravações do videoclipe de uma das músicas do segundo disco. Além disso, os preparativos para o aguardado lançamento do novo álbum continuam. Confira um teaser: https://www.youtube.com/watch?v=di41jceBugU
Em recente entrevista ao site Passagem de Som, Jim falou sobre a preocupação em manter a War Industries Inc. relevante e atuante. "Fazemos arte e acho que é muito importante unir as músicas em um álbum, refletindo o que é a banda naquela hora. É algo que está sendo perdido nos últimos anos, infelizmente. Quando eu encontro um novo artista que gosto, quero ouvir os álbuns do início e ouvir o progresso da banda". Fonte: Erick Tedesco - Tedesco Comunicação & Mídia - Assessoria de imprensa - www.facebook.com/tedesco.midia.

Death Chaos: novo álbum será prensado e distribuído na Argentina
23/02/2018

A banda Death Chaos muito em breve estará disponibilizando seu novo álbum, “Bring Them To Die” em formato físico para deleite dos fãs de música extrema. O material que já fora todo gravado e está no processo de prensagem, estará a venda para o público através das redes sociais da própria banda. Uma informação importante que acaba de ser efetivada, é que o álbum também irá receber uma prensagem especial e internacional, o selo argentino “Polution Records” produzira um número limitado de cópias do álbum “Bring Them To Die”.

Formada em 2014, o grupo natural de Curitiba/PR, lançou em 2016 seu primeiro registro, “Prologue in Death & Chaos”, que rapidamente caiu nas graças dos fãs e só fez aumentar a ansiedade pelo primeiro full da carreira, interessados em adquirir com antecedência o novo álbum “Bring Them To Die” já pode fazer sua pré reserva do novo disco nos links: Facebook: https://www.facebook.com/deathchaosmetal/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/death-chaos/.
Bring Them To Die - Tracklist Oficial: 01 - Bring Them To Die; 02 - Brutal Death Desire; 03 - Facing Innocence Rot; 04 - Death Chaos; 05 - Hammerdown; 06 - Memories of the Insane; 07 - Forsaken; 08 - Night of Intense Hankering; 09 - Malignant Transition; 10 - Gushing Blood e  11 - Gloomy Days. 
Formação: Denir “Deathdealer”: Vocal; Julio Bona: Guitarra; Gabriel Maciel: Guitarra; Edson “Mamute”: Baixo e Ueda: Bateria.

Infector finaliza gravação de seu novo álbum
23/02/2018

A banda de Death Metal santista Infector acaba de finalizar as gravações do álbum conceitual "Metal da Morte", serão dez faixas de mais puro ódio, no melhor estilo do antigo jornal "Notícias Populares", trazendo sete sons com letras que fazem referência aos grandes crimes de assassinatos ocorridos no Brasil, na forma "se torcer sai sangue". Além das faixas conceituais, o álbum traz uma justa homenagem às bandas e produtores locais e mais dois tributos a mestres do metal mundial. O álbum contará com as participações de nomes poderosos da CENA do Metal Extremo Santista, como Angel (membro fundador do lendário Vulcano), Luiz Carlos Louzada (atual vocalista do Vulcano), Roberto Opus (Opus Tenebrae), Doug The Goat (Chesed Geburah) e Alexandre Sombra (Sombra Metal). "Metal da Morte" foi gravado no “O Beco Estúdios” em Santos/SP, sob a produção de Ivan Pellicciotti. Agora o material segue para a mixagem e masterização e será lançado ainda neste ano de 2018, porém ainda sem data definida. O Infector disponibilizou um vídeo através de sua conta no Facebook e Youtube, mostrando os bastidores da gravação do álbum "Metal da Morte". Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=lR0LXFhJuj4. Formação: Mario César Dutra - Vocal; Marcello Loiacono - Guitarra; Edu de Campos - Baixo e Paulo Mariz - Bateria. Contato: infectordeathmetal@gmail.com. Sites relacionados: www.infector.bandcamp.com/; www.facebook.com/infectordeathmetal/; www.instagram.com/infectordeathmetalofficial/ e www.youtube.com/channel/UCK1SsEoNLiSak-AMQkEzztA. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Robert Plant prevê "celebração" pelo 50° ano do Led Zeppelin
23/02/2018

O vocalista Robert Plant disse, em entrevista ao The Current, que "alguma celebração" deve ser feita "em algum lugar" para o 50° aniversário de fundação do Led Zeppelin. A banda começou em 1968 e encerrou suas atividades em 1980, após a morte do baterista John Bonham. O guitarrista Jimmy Page e o baixista John Paul Jones completavam a formação. "Estamos planejando nos reunir e conversar sobre isso. É muito difícil encontrar coisas que ainda são inéditas. E não serão apenas os 50 anos, mas também são 38 anos desde que John Bonham faleceu", disse Plant. O cantor destacou, ainda, que "o legal sobre o Led Zeppelin" é que eles não se "cronificaram". "Apenas fomos de cidade em cidade, cantamos as músicas, tocamos guitarra e depois seguimos nossas vidas", afirmou.
Plant disse, também, que gostaria que existissem outros materiais a serem resgatados. No entanto, ele destacou que um livro de fotografias será lançado em breve - "Led Zeppelin By Led Zeppelin", um projeto colaborativo feito, também, com Page e Jones. "Além disso, musicalmente, há vários trechos espalhados, mas não um álbum ou algo assim. Mas haverá uma celebração, tenho certeza, em algum lugar", concluiu.

Judas Priest: teaser de "Evil never dies" está online
23/02/2018

Confira um trecho da faixa "Evil never dies" do novo álbum "Firepower" do JUDAS PRIEST: https://www.youtube.com/watch?v=NVuZZcteaRQ.
Tracklist de "Firepower": 01. Firepower; 02. Lightning Strike; 03. Evil Never Dies; 04. Never The Heroes; 05. Necromancer; 06. Children of the Sun; 07. Guardians; 08. Rising From Ruins; 09. Flame Thrower; 10. Spectre; 11. Traitors Gate; 12. No Surrender; 13. Lone Wolf e 14. Sea Of Red.

Smashing Pumpkins: Corgan perguntado sobre a não participação de D'arcy
23/02/2018

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, foi recentemente entrevistado pelo jornalista Mancow e foi perguntado diretamente sobre o motivo de D'arcy Wretzky não estar fazendo parte da reunião da banda (baixista original). Segundo os membros fundadores da banda - Billy, James Iha (guitarrista) e Jimmy Chamberlin (baterista) - D’arcy “ferrou com a situação”, porque eles a convidaram para se juntar ao grupo várias vezes, de participar dos ensaios ou pelo menos se encontrarem pessoalmente, “cara-a-cara”, mas D’arcy sempre adiou. No final da nota oficial postada em rede social, eles disseram que ainda esperam brevemente se reconectar a D’arcy. Já D’arcy disse que ficou desapontada por não estar fazendo parte da reunião e que estava considerando a ideia, e que eles ferraram com ela em participar da turnê de reunião da banda. Seguem somente alguns trechos dessa entrevista:
Mancow: "Eu estive acompanhando todo esse processo de reunião da banda na mídia e como somos amigos, sei o quanto você estava reconectado com um velho amigo seu, o guitarrista James Iha, para depois se reconectar com uma velha amiga sua, a baixista D'arcy. Eu sei que você é um cara corajoso, você é o líder da banda e o líder nem sempre pode demonstrar emoções, mas do ponto de vista da amizade, você está triste com o que aconteceu?"
Corgan: "Honestamente, eu não quero falar sobre isso".
Mancow: “Eu entendo, mas eu tinha que perguntar”.
Corgan: "Sim, não é um problema... Acho que a dificuldade é que o mundo funciona de uma maneira muito particular nos dias de hoje, sabe? É muito parecido com a luta livre e coisas do tipo. Veja, há um tempo e um lugar para tudo, e esse não é o momento".
Corgan também falou sobre o SMASHING PUMPKINS estar olhando para trás em sua turnê de reunião (os shows irão apresentar somente as músicas dos 05 primeiros álbuns de estúdio), para que eles realmente possam se concentrar em novos materiais enquanto continuam com a banda. Ele também abordou algumas pessoas que o criticaram por abraçar a nostalgia com base em suas críticas passadas às bandas como, SOUNDGARDEN e PAVEMENT, quando na época se reuniram para sair em turnê com base no material antigo. "Queremos abraçar a nossa história pela 1ª vez e nunca a fizemos com uma positividade real. Eu resmunguei muitas vezes e realmente quero abraçar a nossa história com positividade, e enquanto estivermos fazendo isso, nos permitindo também a reconstrução criativa da banda".
O último álbum gravado pela formação original foi em 2000, “Machina The Machines of God” (5º disco). No mesmo ano, a banda se separou e retornou do seu hiato em 2007, com somente Billy e Jimmy como membros fundadores. Em 2009, Jimmy pediu para sair amigavelmente do grupo e retornou em 2015. James Iha havia participado de 03 shows com o SMASHING PUMPKINS em 2016, levantando os rumores de uma possível reunião. Junto com Jeff Schroeder (guitarrista na banda desde 2007), a banda está em estúdio gravando o seu 9º disco com o lendário produtor, Rick Rubin. Ainda não foi oficializado quem irá tocar baixo na banda. SMASHING PUMPKINS anunciou a sua turnê de reunião nos EUA, que irá começar em Julho e vai até Setembro/2018.

Metallica: "Não estamos recriando a mesma música de novo e de novo"
23/02/2018

Em uma nova entrevista para a revista do fã-clube internacional do Metallica, So What!, os quatro membros do grupo foram questionados sobre porque eles não são vistos como uma banda "legada" ou "do passado", como tantos outros artistas que estão por aí há quase quatro décadas. "Eu não quero desmerecer as outras bandas, porque eu sei que elas se importam, mas a gente realmente se importa", disse o frontman James Hetfield. "Digo, nós amamos o que fazemos e queremos cuidar disso e queremos continuar fazendo isso. Então alguns dos defeitos de caráter que temos nos estimulam. Nunca estamos satisfeitos. Somos perfeccionistas.

Nós queremos que seja o melhor ou não podemos ficar para trás - não podemos. Então tem essa honestidade. É muito trabalhoso ser esse tipo de pessoa, mas vale a pena. Vale a pena no fim, e não estamos interessados em nos preocupar se soa como a gente ou não. Não estamos recriando a mesma música de novo e de novo como algumas bandas tendem a fazer. Elas tem medo de se distanciar daquilo que elas acham que as pessoas querem ouvir. Nós não temos medo nenhum disso, e amamos explorar, mas quando você tem essa liberdade, na maioria das vezes isso acaba voltando para o mesmo lugar. Mas você tem uma nova teia que lançou, você tem influências diferentes, e tudo nos influencia no caminho, mas nos preocupar com o Metallica é nossa maior influência."
O guitarrista Kirk Hammett completou: "Eu realmente acho que nossa música e a natureza de nossa música, o som de nossa música, as mecânicas dos sons de nossa música são incrivelmente vivas e joviais. Há uma energia jovial em nossa música que é inerente ao nosso som. Nós tocamos com muita energia. Nós tocamos com muita dinâmica, e há uma certa quantidade de animação. Tudo isso é energia jovial, essa energia que está em você quando é mais novo, com seus 20 anos. Nossa música inerentemente tem isso, e esses fatores estão incorporados na maquiagem psicológica de nossa música. Então eu acho que muito disso tem a ver com o porquê de pessoas mais novas não nos verem como velhos. Eu acho que elas não nos veem como uma banda que está diminuindo o ritmo e vivendo do sucesso e vitórias do passado. Quando lançamos um álbum, soa como jovens tocando música. Digo, a única referência direta de quem está tocando a música é a imagem no álbum. Você olha para a foto, como Lars disse, e você vê um bando de caras cinquentões que nem sabem que tem 50 anos!"

Jimi Hendrix: ouça "Lover Man" de novo álbum do guitarrista
23/02/2018

Ouça no player a seguir "Lover Man", faixa do novo álbum de Jimi Hendrix, "Both Sides of the Sky", que sai no dia 9 de março: https://www.youtube.com/watch?v=HHAdV5mwDxw. Eis o tracklist do disco: 1) Mannish Boy*; 2) Lover Man*; 3) Hear My Train A Comin’*; 4) Stepping Stone*; 5) $20 Fine*+; 6) Power Of Soul^; 7) Jungle*; 8) Things I Used to Do#; 9) Georgia Blues++; 10) Sweet Angel*; 11) Woodstock*+; 12) Send My Love To Linda*; 13) Cherokee Mist*.
* Previously unreleased // ^ Previously unavailable extended version // + Featuring Stephen Stills // # Featuring Johnny Winter // ++ Featuring Lonnie Youngblood.

Kurt Cobain: Mensagens de Corgan e Billie Joe em homenagem
23/02/2018

Agora no dia 20 de Fevereiro/2018, se estivesse vivo, o frontman do NIRVANA, Kurt Cobain, estaria fazendo 51 anos de idade. Com várias postagens em redes sociais de familiares, amigos e artistas, segue em destaque a mensagem de Billy Corgan (frontman do SMASHING PUMPKINS): "Kurt abriu o caminho e levantou o nível para alturas incríveis. O seu gênio sempre deve ser celebrado e eu sinto a sua falta, especialmente em um dia como hoje..." O frontman do GREEN DAY, Billie Joe Armstrong, também escreveu: "Feliz aniversário Kurt! Você era estranho, um incrível compositor e você liderou o ataque. Seu fã!"

Radiohead: Anunciando turnê nos EUA
23/02/2018

RADIOHEAD anunciou a sua turnê de verão/2018 nos EUA. Esta será a 2ª perna da turnê americana, vide a passagem da banda em várias cidades em 2017. O grupo lançou o seu último álbum de estúdio em 2016, “A Moon Shaped Pool” (9º disco), e continuam em turnê mundial divulgando o álbum. Lembrando que o RADIOHEAD vai desembarcar em Abril aqui na América do Sul, com passagens pela Argentina, Peru, Colômbia e Brasil (São Paulo e Rio de Janeiro). Seguem as datas da turnê americana logo abaixo:
07/07 - Chicago, IL @ United Center
10/07 - New York, NY @ Madison Square Garden
11/07 - New York, NY @ Madison Square Garden
13/07 - New York, NY @ Madison Square Garden
16/07 - Montreal, QC @ Bell Centre
17/07 - Montreal, QC @ Bell Centre
19/07 - Toronto, ON @ Air Canada Centre
20/07 - Toronto, ON @ Air Canada Centre
22/07 - Detroit, MI @ Little Caesars Arena
23/07 - Columbus, OH @ Schottenstein Center
25/07 - Cincinnati, OH @ US Bank Arena
26/07 - Pittsburgh, PA @ PPG Paints Arena
28/07 - Boston, MA @ TD Garden
29/07 - Boston, MA @ TD Garden
31/07 - Philadelphia, PA @ Wells Fargo Center
01/08 - Philadelphia, PA @ Wells Fargo Center
Confira o vídeo clipe da música "Burn The Witch", lançada nesse último álbum de estúdio: https://www.youtube.com/watch?v=yI2oS2hoL0k.

Bad Wolves: Lançado clipe para versão de "Zombie" que teria Dolores
23/02/2018

O Bad Wolves lançou, nesta quinta-feira (22), um novo videoclipe para a sua versão de "Zombie", dos Cranberries. A regravação contaria com os vocais de Dolores O'Riordan, falecida no último dia 15 de janeiro, em um hotel de Londres - horas antes de ir para o estúdio para registrar sua participação na faixa. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=9XaS93WMRQQ. De acordo com o vocalista do Bad Wolves, Tommy Vext, a renda obtida com a nova versão de "Zombie" será revertida para os três filhos que Dolores O'Riordan deixou. "Foi a maior honra saber que ela havia gostado de nossa versão e queria cantar nela. Estamos muito entristecidos pela perda repentina de Dolores e pelo fato de que ela está deixando três filhos, então, vamos doar a renda obtida com a música para as crianças", afirmou. Além de Tommy Vext, o Bad Wolves é composto por John Boecklin (ex-Devildriver) na bateria, a dupla Doc Coyle (Vagus Nerve) e Chris Cain (Bury Your Dead) nas guitarras e Kyle Konkiel (ex-In This Moment) no baixo.

Nightwish: assista a mais um trailer da coletânea "Decades"
23/02/2018

O Nightwish divulgou o segundo trailer de sua próxima coletânea, intitulada "Decades". O trabalho chega a público no dia 9 de março, por meio da Nuclear Blast, e tem o intuito de celebrar o 20° aniversário da banda. Assista ao trailer no player de vídeo https://www.youtube.com/watch?v=cE10mg_PL-U.  Anteriormente, já havia sido anunciado que "Decades" contaria com uma turnê de divulgação que passa, inicialmente, por América do Norte e Europa.

A banda participa em diversos festivais, incluindo uma performance como headliner no Bloodstock Open Air. Veja o tracklist de "Decades":
CD 1: 1. The Greatest Show On Earth; 2. Élan; 3. My Walden; 4. Storytime; 5. I Want My Tears Back; 6. Amaranth; 7. The Poet And The Pendulum; 8. Nemo; 9. Wish I Had An Angel.
CD 2: 1. Ghost Love Score; 2. Slaying The Dreamer; 3. End Of All Hope; 4. 10th Man Down; 5. The Kinslayer; 6. Dead Boy’s Poem; 7. Gethsemane; 8. Devil & The Deep Dark Ocean; 9. Sacrament Of Wilderness; 10. Sleeping Sun; 11. Elvenpath; 12. The Carpenter e 13. Nightwish (demo).

Joe Satriani: A banda atual que ele mais gosta é o Greta Van Fleet
23/02/2018

O guitarrista Joe Satriani foi questionado, em entrevista ao site NJ Arts, sobre qual é a banda jovem que ele mais tem curtido no momento. O músico respondeu que seu grupo atual favoritoé o Greta Van Fleet. "Tenho ouvido essa jovem banda, Greta Van Fleet, e estou realmente gostando da exuberância que estou escutando", disse Satriani. O músico revelou que, quando ouviu Greta Van Fleet pela primeira vez, compartilhou o álbum a todos os seus amigos com os quais tinha uma banda no colégio. "Ainda somos amigos e mantemos contato e, juro, era aquilo que estávamos tentando fazer quando tínhamos 15 anos", afirmou. Satriani complementou que a ideia de sua banda no colegial era "soar como Led Zeppelin, Black Sabbath e os Stones". "No entanto, esses caras são realente bons nisso", disse, aos risos. "Soa da mesma forma que a música queles amam, eles amam o que fazem e, sim, tenho ouvido isso bastante", completou.

Paradise Lost: três shows no Brasil são confirmados
23/02/2018

O Paradise Lost confirmou três apresentações no Brasil, entre o fim de agosto e o início de setembro deste ano. As performances acontecem nos seguintes locais e datas:
- 31/08: Teatro Rival Petrobras, no Rio de Janeiro (RJ);
- 01/09: Carioca Club, em São Paulo (SP);
- 02/09: Bar da Montanha, em Limeira (SP).
Os ingressos para o show de São Paulo já estão à venda pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/paradiselost-sp). Informações sobre entradas para as demais apresentações serão divulgadas em breve.

The Winery Dogs fará novo disco no 2° semestre, diz Billy Sheehan
23/02/2018

O baixista Billy Sheehan disse, em entrevista ao podcast Yesterdaze News (transcrição via Ultimate Guitar), que o The Winery Dogs deve se juntar para compor um novo disco no segundo semestre de 2018, no fim do verão no Hemisfério Norte - que acontece de junho a setembro. O supergrupo, que também conta com Richie Kotzen (vocais e guitarra) e Mike Portnoy (bateria), estava em hiato para que seus integrantes pudessem se dedicar a outros projetos. "Oh, The Winery Dogs, minha banda favorita! Estamos querendo começar a trabalhar, talvez, por volta do fim do verão - fazer um novo disco juntos. Eu amo tocar com o Winery Dogs. Vamos trabalhar nisso assim que for humanamente possível", disse.
Em entrevista concedida no mês anterior, Richie Kotzen havia colocado o futuro próximo do Winery Dogs em dúvida, devido aos projetos de Sheehan e Portnoy - eles estão, juntos, em uma nova banda chamada Sons Of Apollo. "Idealmente, pensei que agora seria o momento perfeito para um ciclo com o The Winery Dogs, pois fiz meu disco solo ano passado", disse Kotzen. "Mas eles estão com outra banda", disse, na ocasião, ao programa de rádio de Eddie Trunk.

The Osbournes: família está de volta - agora, em podcast
23/02/2018

Os Osbournes estão de volta, mas em um formato diferente. O site The Hollywood Reporter publicou que um novo podcast, também chamado "The Osbournes", será lançado pela família. Com estreia marcada para o dia 5 de março, o podcast terá 10 capítulos semanais, lançados sempre às segundas-feiras, e contará com as participações de Ozzy, Sharon e seus filhos Jack e Kelly. Outros convidados também vão aparecer no podcast, como o comediante Sheryl Underwood, o produtor Greg Johnston e a cantora e apresentadora Carnie Wilson. Jack Osbourne disse, em entrevista ao The Hollywood Reporter, que existiram negociações para retomar o reality show televisivo, exibido originalmente de 2002 a 2005, mas "nunca deu certo". "Pensei: ´bem, essa é, provavelmente, a próxima melhor coisa", afirmou o filho de Ozzy e Sharon. Os podcasts serão disponibilizados no site: http://www.theosbournespodcast.com/.

Como Floor Jansen reage a atitudes sexistas
23/02/2018

A vocalista do Nightwish, Floor Jansen, falou à revista Metal Hammer sobre como reage a atitudes sexistas durante seus shows. Ela se lembrou, em especial, de uma ocasião em que rebateu um homem que não parava de gritar "seios!" em frente ao palco durante uma de suas apresentações. Inicialmente, durante a entrevista, Floor Jansen contou que "ouvia m*rda da plateia o tempo todo", como "oh, olhem, há uma mulher ali". "No começo, apenas achei que fazia parte.

Mas virou algo tipo: 'mesmo?'. Gritavam 'Slayer!' ou 'seios!'. 'Ok, não somos o Slayer e eu tenho seios - muito perceptivo de sua parte, podemos seguir em diante?'", disse. Sobre a situação em particular onde respondeu a um homem na plateia, Floor contou: "Esse cara estava apenas gritando, de forma constante, coisas estúpidas para mim, como 'seios!', e não se calava. Então, eu disse: 'vendo que você tem uma língua grande, por que você não vem e diz essas coisas na minha cara depois do show?'. Ele não falou mais nenhuma palavra. Se você quer ser tão estúpido, de qualquer forma, seja. Mas você não merece a minha atenção". A entrevista completa de Floor Jansen foi publicada na edição de fevereiro da Metal Hammer, que homenageia as mulheres dentro do rock e metal.

Kiko Loureiro: "Marketing da bunda não segurou a força da nova música do Angra"
23/02/2018

Assista abaixo o vídeo postado por Kiko Loureiro comentando o sucesso da nova faixa do Angra, "Black Widow's Web", nas redes de streaming. "Parabéns pro Angra por essa conquista! Nem tudo tá dominado, nem tudo está perdido. Marketing da bunda não segurou a força da nova música do Angra." Confira: https://www.youtube.com/watch?v=LDjfXN2xrsM.

Guns N' Roses: Trump é a "selva" atual do clipe de "Welcome To The Jungle"?
23/02/2018

O diretor Nigel Dick falou, em entrevista ao site GNRCentral, sobre os vídeos do Guns N' Roses que gravou no fim da década de 1980. Ele foi o responsável pelos clipes de "Welcome To The Jungle", "Sweet Child O' Mine", "Paradise City" e "Patience", além de um registro de "It's So Easy", que acabou não sendo lançado. Dick comentou que as histórias dos clipes sempre foram apresentadas a ele por Alan Niven, então empresário do Guns N' Roses. "Meu trabalho era fazer funcionar. Acho que a reação deles (integrantes da banda) comigo era tomar direção a partir de mim e fazer o que deveria ser feito, para que pudessem ir embora e farrear em algum lugar", disse. Nigel foi questionado, ainda, sobre qual seria a "jungle" (a "selva") do clipe de "Welcome To The Jungle" caso fosse regravado nos dias de hoje. "Agora, eu escolheria Trump na TV gritando insanidades", disse o diretor. O diretor também que não se surpreendeu pelo fato da MTV ter se recusado, inicialmente, a exibir o clipe de "Welcome To The Jungle". "Não foi o meu primeiro vídeo a ser banido, nem o último", afirmou.
Em outro momento do bate-papo, Nigel Dick foi perguntado sobre a cena de abertura do clipe de "Welcome To The Jungle". "Ela foi gravada em La Brea (sítio de asfalto no centro da cidade de Los Angeles), em algum lugar da 4th Street, eu acho. E, sim, Izzy (Stradlin, guitarrista) era o traficante", disse. O cineasta destacou, ainda, que sua relação com Axl Rose não era das melhores. "Dias após uma das gravações, encontrei Axl em um estacionamento, disse 'oi' e estendi a mão. Ele passou sem dizer uma palavra. Isso continua sendo a minha impressão permanente sobre a proximidade de nossa relação de trabalho", disse.

Helmet: clipe ao vivo de "Life Or Death" é lançado; assista
23/02/2018

O Helmet divulgou um novo videoclipe ao vivo para a música "Life Or Death". O registro foi feito durante uma apresentação em Melbourne, Austrália, no dia 28 de abril de 2017. A direção é de Richard De Silva. "Life Or Death" faz parte do álbum mais recente do Helmet, "Dead To The World". O disco chegou a público em outubro de 2016, por meio do selo earMUSIC. Assista ao clipe no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=-qIoIgN7UOc.

Queens Of The Stone Age setlist do 1° show da tour na América do Sul
23/02/2018

O Queens Of The Stone Age deu início, na última quarta-feira (21), à sua turnê pela América do Sul. A apresentação ocorreu em Santiago, no Chile, e contou com 20 músicas no repertório. Diferente da apresentação no Chile, os shows a serem realizados no Brasil, nos próximos dias, serão de abertura. O grupo toca junto do Foo Fighters no Rio de Janeiro (25/2), São Paulo (27 e 28/2), Curitiba (2/3) e Porto Alegre (4/3). O Ego Kill Talent fará o show inicial em todas essas datas. Ainda junto do Foo Fighters, o Queens Of The Stone Age toca em Buenos Aires, na Argentina, no dia 7 de março. O QOTSA se apresenta "solo" em Bogotá, na Colômbia, no dia 10, e sobe para a América do Norte ao tocar na Cidade do México, já no dia 18. Veja, a seguir, o repertório do show do Queens Of The Stone Age no Chile: 1. If I Had a Tail; 2. Head Like a Haunted House; 3. Monsters in the Parasol; 4. My God Is the Sun; 5. Feet Don’t Fail Me; 6. The Way You Used to Do; 7. You Can’t Quit Me Baby; 8. No One Knows; 9. The Evil Has Landed; 10. I Sat by the Ocean; 11. Hangin’ Tree (com Alain Johannes); 12. Domesticated Animals; 13. Make It Wit Chu; 14. Smooth Sailing; 15. I Appear Missing; 16. Villains of Circumstance; 17. Little Sister e 18. Go With the Flow.
Bis: 19. Regular John e 20. A Song for the Dead.

Amorphis: Mais detalhes do novo disco Queen Of Time
23/02/2018

O novo disco do AMORPHIS está a pleno vapor: a banda terminou a gravação de "Queen Of Time", programado para sair dia 18 de maio via Nuclear Blast. O álbum incluirá o uso de cordas, flautas, arranjos orquestrais e até mesmo coros. Além disso, esta será a primeira vez que as pessoas poderão conferir as letras de Pekka Kainulainen (artista finlandês). A bela obra de arte da capa, foi criada mais uma vez pelo artista francês Jean "Valnoir" Simoulin de Metastazis.

Ela capta o sentimento das letras e da música. "As culturas se elevam, prosperam e são destruídas. A história do homem é a uma história de procurar, encontrar e esquecer. Uma única faísca pode incendiar o mundo, uma única ideia pode dar origem a uma nova cultura. O maior pode estagnar em insignificância, o menor pode conter o poder da mudança. As letras deste álbum são ecos distantes de povos da floresta antiga, desde o momento em que o significado foi proporcionado pelas forças cósmicas que governam o nascimento e a morte. Se a conexão se perdeu, eles procuraram uma nova vertente de conhecimento, encontraram uma nova direção e uma nova era começa", filosofa ele.
Esa Holopainen, guitarrista da banda, cometa: "Acho que "Queen Of Time"acabou por ser uma enorme surpresa para todos nós. Durante o ensaio e a pré-produção, não tínhamos nenhuma ideia de que Jens tivesse essa imagem enorme dentro de sua cabeça sobre a construção do álbum. É uma continuação muito natural para "Under The Red Cloud" (2015), mas com novo incrementos. As músicas são mais agressivas, mas há mais dinâmicas, harmonias e arranjos orquestrais presentes. O resultado é um AMORPHIS que você nunca ouviu! Essencialmente, Jens Trabalhou muito bem. Como pessoa, ele é muito semelhante a nós - compartilhamos o mesmo tipo de humor estranho e todos gostamos de trabalhar duro". O álbum foi mais uma vez produzido por Jens Bogren (OPETH, AMON AMARTH, KREATOR e muitos outros), conhecido por desafiar e motivar os artistas durante o processo de gravação.

Bruce Dickinson: lançamento e pré-venda de autobiografia no Brasil
23/02/2018

A Editora Intrínseca confirmou o lançamento para o dia 19 de março, da versão brasileira da autobiografia do vocalista do Iron Maiden, Bruce Dickinson, "Para que serve esse botão?" (What Does This Button Do?). A versão em português do livro já está disponível para pré-venda nos links: LIVRARIA SARAIVA - http://bit.ly/LivroBRDickinson e AMAZON BRASIL.
"Com mais de 40 anos na estrada e 90 milhões de álbuns vendidos, o Iron Maiden se firmou como uma dais maiores, mais sólidas e mais influentes bandas de rock de todos os tempos. Para milhões de fãs, essa trajetória de sucesso está diretamente associada a um nome e uma voz: Bruce Dickinson, vocalista e líder do grupo há 30 anos. Mas, para além das performances lendárias, Bruce é um homem de muitos talentos. Ele é piloto e empreendedor da aviação, cervejeiro, palestrante, roteirista, escritor com dois livros publicados, apresentador de rádio, ator de TV e exímio esgrimista - ou seja, uma pessoa absolutamente singular. Conhecido por não falar da vida pessoal, Bruce compartilha em Para que serve esse botão? os detalhes de suas memórias extraordinárias, desde eventos marcantes de sua infância até a recente batalha contra um câncer na garganta. Com bastidores e curiosidades inéditos e dois encartes de fotos, o livro foi escrito à mão por Bruce em sete cadernos ao longo de dois anos de turnês. Leitura indispensável para fãs do Iron Maiden, curiosos sobre música, amantes de biografias ou de trajetórias inspiradoras".

O que Gus G pensa sobre a volta de Zakk Wylde no Ozzy Osbourne
23/02/2018

O guitarrista Gus G tem se mostrado bastante tranquilo desde que Zakk Wylde reassumiu o posto na banda de Ozzy Osbourne - o que fez com que G, claro, deixasse o grupo. Em entrevista ao Metal Underground, o músico opinou sobre o retorno de Wylde e disse que levou "na boa". "Recebi um telefonema e me deixaram informado sobre o que estava acontecendo", contou Gus G. "Está tudo bem, cara. É a banda de Ozzy, ele pode fazer o que quiser." O músico destacou que se divertiu muito tocando com Ozzy. "Tive um ótimo período. Foi fantástico para mim. Mudou minha vida para sempre. Não posso reclamar de nada. Eles me trataram super bem", afirmou.
Gus também reconheceu que o retorno de Zakk Wylde confere um peso adicional à turnê de despedida de Ozzy Osbourne. "Penso que, por causa da turnê de despedida, é ótimo que ele tenha trazido Zakk de volta, pois eles têm muita história. E acho que os fãs querem ver isso", disse. Atualmente, Gus G promove o álbum mais recente de sua banda, "Immortals", lançado em janeiro de 2017. Assista à entrevista para o Metal Underground na íntegra (em inglês e sem legendas) no player https://www.youtube.com/watch?v=emZY7LlrjD4.

Bruce Dickinson: adora cantar músicas da fase Blaze Bayley
23/02/2018

Mitch Lafon, do podcast "Rock Talk With Mitch Lafon", perguntou a Bruce Dickinson por que ele concordou em cantar o material da era Blaze Bayley ao voltar para a banda em 1999, e o vocalista respondeu: "Bem, você sabe, a vida é muito curta pra ficar discutindo por causa de seu ego, é uma coisa infantil e estúpida. E, na verdade, algumas das músicas funcionam bem (com minha voz), algumas não tanto, mas quer saber? São músicas que muitos fãs do Iron Maiden apreciaram, em particular 'The Clasnman' e 'Sign Of The Cross", acho que realmente acertamos a mão nestas músicas e são um material muito grandioso. O vocal de Blaze, claro, é bem diferente do meu, ele tem um vocal um tom ligeiramente abaixo do meu, então eu posso soltar a minha voz nestas músicas, que eu adoro cantar".
Depois Bruce conclui dizendo que têm o máximo de respeito por Blaze, "pois ele se viu numa situação extremamente difícil, sua voz era muito diferente da minha e ele tinha que tentar cantar algumas das músicas antigas do Maiden, era uma coisa muito complicada (pra ele). E Blaze era e ainda é um cara muito, muito gente boa, e eu tenho um grande respeito por ele".

Save Our Souls: Confira novo videoclipe com letra e tradução
22/02/2018

Além de investir em música ainda mais complexa e madura, o SAVE OUR SOULS também tratou a letra de ‘The Dark Passenger’ com muito cuidado. Agora, atendendo a pedidos, a banda liberou no vídeo as legendas para que todos possam acompanhar a letra e, no caso do Youtube, a tradução do single. Para assistir ao vídeo, visite um dos links: Facebook: https://www.facebook.com/RomanRoadsArtistsEnabler/videos/2001009336590580/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=3sn_sYNtyB4.
O clipe teve produção da Roman Roads Artist Enabler, com direção/edição de Luiz Argimon, direção de arte de Celso Zanini, colorização por QG Filmz, make-up por Analú Santos e foi gravado no estúdio do Complexo Artístico RR44 e no Teatro Nilton Filho. Já a música foi gravada no estúdio Monostereo e Dry House com produção do renomado músico/produtor Renato Osorio e mixagem de Benhur Lima. A masterização ficou por conta da empresa Absolute Master. A arte do single ficou nas mãos de João Duarte. Contato: contato@saveoursouls.com.br. Sites relacionados: www.saveoursouls.com.br; www.facebook.com/SaveOurSoulsPage e www.metalmedia.com.br/saveoursouls. Fonte: Metal Media.

Funeratus: ‘Accept The Death’ está disponível!
22/02/2018

Um dos álbuns mais aguardados do Death Metal nacional este ano, ‘Accept The Death’, terceiro full do FUNERATUS está oficialmente lançado. O álbum, um lançamento em parceria com os selos Distro Rock e Extreme Sound, já pode ser comprado nas melhores lojas especializadas do ramo, com os selos ou diretamente com a banda por e-mail ou Facebook. O envio é feito para todo o Brasil. ‘Accept The Death’ foi gravado nos estúdios Sete Studio e Joca Miquinioti Studio, com produção da própria banda.

Já para a mixagem e masterização foi entregue ao produtor alemão Andy Classen, responsável por trabalhos de bandas como Asphyx, Tankard, Krisiun, Belphegor, Destruction, Rotting Christ, entre outras. A capa foi assinada pelo artista brasileiro Alcides Burn, conhecido por trabalhos junto a grupos como Krisiun, Nervochaos, Blood Red Throne, Rebaelliun, HeadHunter DC e outros. Confira o tracklist: 1. Accept the Death; 2. Rise and Fall Again; 3. Asphalt Eaters; 4. Lost Souls; 5. Indian Healing; 6. Follow the Track; 7. Victory; 8. Vision From Hell; 9. Endless Battle.
O FUNERATUS disponibilizou uma faixa retirada do trabalho. A faixa leva o título de ‘Rise and Fall Again’ e o lyric video foi editado pela empresa Dangerous Minds Productions, assista: Facebook: https://www.facebook.com/funeratusdeath/videos/1653013211451945/ e YouTube: https://youtu.be/4xIK_riuqeQ. Contato: funeratusdeathmetal@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/funeratusdeath e www.metalmedia.com.br/funeratus. Fonte: Metal Media.

Dysnomia: ‘Anagnorisis’ já está disponível para venda
22/02/2018

Já está disponível para venda o segundo álbum de uma das grandes promessas do Metal nacional: a banda paulista DYSNOMIA. Batizado de ‘Anagnorisis’, o álbum, sucessor de ‘Proselyte’, mostra a banda seguindo o mesmo caminho do anterior com músicas pesadas, complexas e letras embebidas em filosofia e questionamentos. O diferencial do disco é toda a maturidade conquistada pelo grupo em um álbum ainda superior. Para comprar o disco e também o merchandise oficial do DYSNOMIA, basta entrar em contato com a banda por e-mail, Facebook ou pelo link: https://www.facebook.com/dysnomiabr/app/206803572685797/.
‘Anagnorisis’ foi gravado no Nova Estúdio e foi produzido por Érik Robert e Gabriel do Vale. O álbum tem oito faixas e a arte da capa foi criada pelo brasileiro Carlos Fides (Evergrey, Kamelot, Adrenaline Mob, Almah). O grupo recentemente liberou o primeiro single retirado do novo disco para a faixa ‘The Fall of Phaethon’. Postado em forma de lyric video, o trabalho de edição foi desenvolvido pelo lendário músico e designer Wanderley Perna: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=v14ZXB2EVx0 e Facebook: https://www.facebook.com/dysnomiabr/videos/1550899078296485/. Contatos: dysnomiametal@gmail.com. Sites relacionados: www.dysnomia.com.br; www.facebook.com/dysnomiabr e www.metalmedia.com.br/dysnomia. Fonte: Metal Media.

Red Cain: estreando novo videoclipe 'Snakebouquet' via Bravewords.com
22/02/2018

Nascido da cena emergente de Calgary, Canadá, o RED CAIN é um projeto de modern melodic metal com raízes europeias. Com musica intrincada, uma sensação pesada e melódica remanescente de atos progressivos e elementos ambientais, RED CAIN gera um estilo musical fluido, dinâmico e único, centrado em contar sagas faustianas negras e conceituais e construí-las em uma experiência inesquecível ao vivo. Descrito pelo líder, Evgeniy Zayarny, como querendo trazer de volta o misticismo da "música do diabo", muitas vezes desaparecido no metal moderno. Os ouvintes podem sentir elementos que relembrem bandas como Kamelot, Symphony X, Tesseract, Draconian, Marilyn Manson, lançados em uma nova forma venenosa. A atual encarnação da banda é todas essas influências misturadas com muita vodca e melancolia da Europa Oriental, abalada e agitada.
Lançando seu EP auto-intitulado em 2016, o RED CAIN está retornando em 2018 com seu primeiro título completo intitulado 'Kindred' planejado para lançamento este ano. Produzido por Sascha Laskow (Every Hour Kills, ex-Divinity) com a banda no Perfect Filth Studios, o RED CAIN está lançando seu novo vídeo para o seu primeiro single 'Snakebouquet' estrelado exclusivamente em Bravewords: http://bravewords.com/news/exclusive-red-cain-premier-snakebouquet-video. O single também pode ser baixado no Bandcamp aqui: https://redcain.bandcamp.com/track/snakebouquet-single. Conheça mais da banda: http://facebook.com/redcainofficial. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Double Experience: Nerd Rockers lançam novo single 'AI Freaks Me Out'
22/02/2018

Atualmente em sua turnê europeia apoiando o Hed PE juntamente com a Conveyer, os canadenses, Nerd-Rockers, DOUBLE EXPERIENCE revelam seu novo single "AI Freaks Me Out". Uma faixa sobre nossos novos senhores robóticos que virão após nossa dependência da tecnologia falhar e os humanos serem derrubados. Ouça "AI Freaks Me Out" nos seguintes links: Youtube: https://youtu.be/zbf5ZOvow4E e Spotify: https://tinyurl.com/yb589sbf. Em outras novidades, o DOUBLE EXPERIENCE divulgou anteriormente o single/video da música 'The Pilot', do vindouro quarto álbum 'Rock (Geology)', sucessor de 'Unsaved Progress', 2016, um álbum que incluiu o single 'The Glimmer Shot'; música com temática do video game Destiny, que ganhou elogios dos criadores do jogo, além de um cover de 'Godzilla' da Blue Oyster Cult.
Clipe de 'The Pilot': https://youtu.be/-P0gG0sp00c. Álbum 'Unsaved Progress', ouça aqui: https://soundcloud.com/doubleexperience/sets/double-experience-album-full-stream%C2%A0. Conheça mais da banda: http://www.facebook.com/doubleexperience. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Emmerson Nogueira se apresenta em São Paulo no dia 26 de maio
22/02/2018

17 anos de carreira, mais de 2 milhões de CDS e DVDS vendidos, turnês com shows abarrotados em toda a América Latina e um projeto que se tornou fenômeno fonográfico, rendendo 12 álbuns de expressivo êxito comercial e de crítica. Se os números não são suficientes para impressioná-lo, espere até assistir ao show “17 anos de estrada, mais amigos e mais canções”, de Emmerson Nogueira, que se apresenta em São Paulo, dia 26 de maio, no Citibank Hall. Os clientes dos cartões Citi e Diners Club contarão com pré-venda exclusiva entre os dias 23 e 26 de fevereiro de 2018. A venda para o público geral estará disponível a partir do dia 27 de fevereiro. Os ingressos poderão ser adquiridos pela internet (www.ticketsforfun.com.br), nos pontos de venda espalhados pelo Brasil e na bilheteria oficial do Citibank Hall. O show é realizado pela TIME FOR FUN.

Por meio da combinação perfeita de sua voz rouca e a intimidade com o violão, Emmerson compartilha com o público o notável entrosamento com os músicos de sua banda, consolidado ao longo dos 17 anos de estrada. O resultado não poderia ser outro: uma apresentação em que a energia do palco transborda e contagia o público. Tendo o deslumbrante estúdio nas montanhas de Minas Gerais como ponto de partida para sua produção musical que além dos cinco trabalhos da série Versão Acústica tem sucessos como “Beatles”, “Dreamer”, “Miltons, Minas e Mais”, o autoral “Emmerson Nogueira”, um álbum duplo ao vivo e dois DVDS. A gravadora Sony Music disponibilizou todos os álbuns físicos para as plataformas digitais, onde sua discografia está disponível no iTunes e sites de streaming, como Deezer e Spotify, Apple Music, Tidal e vídeos nos canais oficiais da Vevo e YouTube.
No show de aproximadamente duas horas, Emmerson consegue, através de medleys, passagens ou citações, percorrer boa parte de sua carreira, garantindo a satisfação de um público exigente que costuma acompanhar de perto sua trajetória. Se não faltam as obrigatórias “Wish You Were Here” e “Hotel California”, também há espaço para surpresas e momentos mais conceituais, como o solo de viola caipira que, invariavelmente, arrebata a plateia. Afinal, uma coisa é tocar canções de sucesso, outra é transformá-las em versões acústicas com personalidade. E isso Emmerson Nogueira faz com maestria neste novo e memorável show.

Lollapalooza Brasil 2018: Sucesso nas últimas três edições, o público poderá estacionar dentro do Autodrómo de Interlagos
22/02/2018

A pouco mais de um mês para o Lollapalooza Brasil 2018, que acontece os dias 23, 24 e 25 de março, em São Paulo, o festival anuncia a opção de estacionamento ao público. Serão disponibilizadas as vagas para carros, motos, vans, micro-ônibus e ônibus dentro do Autódromo de Interlagos. Esta é apenas uma das alternativas de mobilidade para quem vai curtir a sétima edição consecutiva do evento no País e ainda dividir a carona. O acesso acontecerá pelo Portão G, localizado na Av. Jacinto Júlio. A entrada e saída do festival será toda feita pelo próprio estacionamento. O valor para compra antecipada é R$ 120,00 por dia e não inclui nenhum outro serviço, ingresso ou transfer. Esse valor é válido exclusivamente para carros de passeio e motos. Este serviço poderá ser adquirido exclusivamente pelo site da Tickets for Fun (http://www.ticketsforfun.com.br) até 48h antes da data escolhida do festival.
A venda para outros meios de locomoção como vans, micro-ônibus e ônibus de excursão será realizada apenas na entrada do estacionamento do Autódromo. O pagamento poderá ser efetuado em cartão de crédito/débito e dinheiro.
Confira os valores para cada meio de locomoção abaixo:
CARROS DE PASSEIO E MOTOS: R$ 120,00 (antecipado)
VAN: R$ 250,00 // MICRO-ÔNIBUS: R$ 350,00 // ÔNIBUS: R$ 450,00
*Nenhum serviço, ingresso ou transfer está incluso nesses valores
Condições Gerais de Compra
SOBRE A CONFIRMAÇÃO E USO DO SERVIÇO
Ao realizar a compra pelo site da Ticketsforfun, o cliente receberá em seu e-mail cadastrado no site um e-ticket (ingresso eletrônico) que deverá ser impresso e apresentado na entrada do estacionamento. Somente com a apresentação deste e-ticket + pulseira Lolla Cashless by next que o cliente poderá acessar ao Autódromo. Não haverá impressão de e-tickets e retiradas de Lolla Cashless by next no local. Por favor, certifique-se de imprimi-los com antecedência para evitar transtornos e atrasos nos serviços. O e-ticket será retido no acesso ao estacionamento. Caso o participante compre um ou mais dias de evento, será necessário imprimir o e-ticket para cada data correspondente. Atenção a seus pertences! Não nos responsabilizamos por objetos perdidos ou deixados nos veículos. Não é permitido o acesso aos veículos com alimentos e bebidas (alcoólicas e não alcoólicas). Leia atentamente as condições gerais do Lollapalooza para acesso ao festival. Disponível no site oficial do evento: http://www.lollapaloozabr.com/informacoes/
NO AUTÓDROMO
Ao chegar no Autódromo, observe e memorize o local em que estacionou o seu veiculo.
SOBRE AS VENDAS
As vendas acontecerão pelo site oficial da Ticketsforfun até 48h antes do evento correspondente a data escolhida.
Não há meia entrada e gratuidades para este serviço
CASOS DE FORÇA MAIOR
Em caso de força maior ou acontecimento imprevisto ou alheio ao nosso controle (tais como, mas não limitado a: atos de Deus, guerra, a autoridade do governo, terrorismo, desastres, greves, desordem civil, restrição de meios de transporte ou qualquer outra emergência), a organizadora do evento e a agência oficial intermediadora dos serviços são isentos de obrigação da prestação de serviços, sem que isto dê origem a uma compensação, conforme artigo 393 do Código Civil. No entanto, todos os prestadores anteriormente citados concordam em informar os clientes com o maior prazo de antecedência possível para limitar o dano causado.
LOLLAPALOOZA BRASIL 2018 - Pearl Jam, Red Hot Chili Peppers, The Killers, Imagine Dragons, Lana Del Rey e LCD Soundsystem são os headliners. O line-up ainda traz nomes como Chance The Rapper, Wiz Khalifa, Dj Snake, Liam Gallagher, The National, Alok, Hardwell, Galantis, David Byrne, entre outros. Serão mais de 72 artistas em quatro palcos diferentes. Com realização de Perry Farrell, C3 Presents, William Morris Endeavor Entertainment (WME) e TIME FOR FUN, o festival conta com patrocínio de Budweiser, Chevrolet Onix, AXE, Doritos, Bradesco e next; apoio Fusion Energy Drink e SKY. Hospital Sancta Maggiore é o fornecedor oficial. Globo, Multishow, Globo.com, 89 FM - A Rádio Rock, Rádio Mix - 106.3 e Veja São Paulo são media partners.
INGRESSOS - Estão disponíveis as pulseiras ao público as últimas pulseiras Lolla Cashless by next do 2º lote do Lolla Day (válida para um dia de festival) de sexta-feira, dia 23 de março e domingo, dia 25 de março. Os últimos ingressos podem ser adquiridos pelo site www.lollapaloozabr.com, bilheteria oficial (sem taxa de conveniência - Citibank Hall, em São Paulo) e nos seguintes pontos de venda exclusivos: Teatro Cetip, em São Paulo, Km de Vantagens Hall RJ e BH. O parcelamento do Lolla Day é exclusivo para clientes Bradesco Cartões, Bradescard e next, que podem parcelar em 3x (não há parcelamento para demais cartões). O desconto também é válido para pagamento em Cartões de Débito Bradesco (exceto internet). A compra é limitada em 4 ingressos por CPF. Novamente, o acesso ao Festival será por meio de uma pulseira exclusiva com tecnologia RFID, a Lolla Cashless by next. Além de garantir a entrada no Autódromo, ela também será usada para compra de alimentos, bebidas, produtos oficiais e outros, além de demais serviços disponíveis, como o Lolla Lounge.

Paula Toller lança “Céu Azul”, releitura do clássico de Charlie Brown Jr., que é o segundo single de seu novo projeto, “Como Eu Quero”
22/02/2018

A cantora e compositora Paula Toller lança nesta quarta-feira, no dia 22, em todas as plataformas digitais, o single “Céu Azul”. Gravada originalmente em 2012 pela banda Charlie Brown Jr, a releitura compõe o set list do novo show da cantora, “Como Eu Quero”, que teve estreia em novembro passado, no Teatro Bradesco, em São Paulo. Em seu novo projeto, Paula interpreta releituras de canções que marcaram sua carreira solo e também a sua trajetória no Kid Abelha, com uma pegada mais rock e folk. Ainda neste semestre, a artista grava o DVD da nova turnê, que conta com o lendário produtor Liminha. Ouça ou baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/CeuAzulPR. Fonte:  Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação - Luciana Bastos - www.universalmusic.com.br.

Grinding Reaction: banda é uma das atrações do “2º Diadema Extremo Fest” dia 11 de março
22/02/2018

A banda Grinding Reaction é uma das atrações do segundo “Diadema Extremo Fest” que será realizado dia 11 de março na cidade de Diadema/SP. O evento que será realizado em um domingo, terá início as 13horas e irá contar com apresentações de seis bandas brasileiras, além de conferir o show de um dos principais nomes do Hardcore nacional, o Grinding Reaction, as bandas Inside War, Älä Kumara, Western Day, Abysmo e Skarno, estão confirmadas dentro do lineup do festival.
A produção do “Diadema Extremo Fest” terá várias atrações e entretenimento para o público presente, pista de skate, espaço gastronômico, Drinks e Cervejas especiais, tatuagem e barbearia, estarão à disposição do público. Mais informações: https://www.facebook.com/events/439847199805471/.

Aske: Entrevista ao programa Comando Noise neste fim de semana
22/02/2018

Visando divulgar ainda mais o seu recente lançamento, “Broken Vow”, o ASKE será destaque na próxima edição do programa Comando Noise, que irá ao ar no próximo fim de semana, dia 25/02/2018. O grupo falará um pouco sobre seu processo de composição e gravação, histórico da banda, dos projetos futuros, além de ter o atual EP sendo tocado NA ÍNTEGRA. O Comando Noise é apresentado por José Eduardo Brondi, o ‘Titio Bron Bron’, e vai ao ar todo domingo a partir das 20 horas pelas seguintes web rádios: Rádio Patotas Rock: http://radiopatotasrock.com/; Radio Baixada Santista: http://www.radiobaixadasantista.com.br/; Skate Metal Old Web Radio: http://skatemetalold.com/; Web Rádio Alternativa Rock: http://radioalternativarock.com/ e Web Rádio Rock Metal: http://rockmetal.com.br/.
O programa também é disponibilizado como ‘podcast’ no SounCloud, confira as edições anteriores: https://soundcloud.com/jose-eduardo-brondi.
Siga o ASKE nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/7kIvfQLbt0P0U9v2vES0oQ
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/51759342 
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/aske/1313193221 
Claro música: https://www.claromusica.com/album/4141006 
Napster: https://us.napster.com/artist/aske/album/broken-vow 
Bandcamp: https://askeoficial.bandcamp.com/
YouTube: https://www.youtube.com/user/Askehorde 
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/askeoficial/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Aske/27. Fonte: Sangue Frio Produções.

Papo Heavy Metal #31 com a banda Sepultura
22/02/2018

O Papo Heavy Metal do Site A Ilha do Metal está de volta em 2018 estreamos com ninguém menos que o Sepultura. Conversamos com o vocalista Derrick Green durante o Cruzeiro 70.000 Tons of Metal em uma entrevista exclusiva, onde o músico falou sobre tocar neste Cruzeiro, sobre a longevidade da banda em uma época que muitas bandas clássicas estão se aposentando e como está o Sepultura com o álbum Machine Messiah e quem ele acha que deveria também estar presente no Cruzeiro.

O Papo Heavy Metal já entrevistou o baixista Luis Mariutti da band a About2Crash, a banda Eyes of Gaia, Bruno Sutter (Detonator), Bruno Ladislau,o Dr. Sin, Vinny Appice, Cólera, Soufly, Igor Cavalera, a banda Tubaina do apresentador Paulo Mancha da ESPN, o Armahda, a Banda Malta e outros episódios estão a caminho. Confira: https://youtu.be/XOBd--pYwkY. Fonte: A Ilha do Metal.

Lethal Sense prepara novo álbum e evento comemorativo aos 20 anos de carreira
22/02/2018

O ano não poderia ter iniciado de maneira mais positiva para a banda gaúcha de Rotten/Death Metal LETHAL SENSE. Depois de inúmeras confirmações em shows, visando comemorar seus 20 anos de carreira ininterruptos, o grupo afirma que já está trabalhando em um novo material e que em breve entrará em estúdio para dar início às gravações. Outra novidade do LETHAL SENSE é o evento que está sendo preparado, especialmente para esta marca histórica, ainda sem muitas informações, o que pode ser adiantado é que será no mês de Julho, e ficará conhecido como o show mais pútrido de 2018. Para mais informações sobre o novo álbum, evento comemorativo ou até levar a banda para sua cidade, escreva para lethalsenseofficial@gmail.com. Em outras notícias, o LETHAL SENSE foi confirmado na nova edição do ‘BISHO EXTREME FEST’, que acontecerá no dia 23/06 em Tubarão/SC.
Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/390479614733210/. Ouça os principais trabalhos do LETHAL SENSE pelo Bandcamp: https://lethalsense.bandcamp.com/. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/lethalsenseband/; http://lethalsense.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/LethalSense/54. Fonte: Sangue Frio Produções.

Armum: ‘Magna Fest’ acontece neste fim de semana, confira!
22/02/2018

O power trio de Death Metal ARMUM tem mais uma apresentação importante em sua agenda neste ano de 2018. Trata-se do ‘Magna Fest’, que acontece neste fim de semana, dia 24/02, em Rio Verde/GO. Também estarão presentes neste evento as bandas Tripa Sexy, Señores, Mugo, Magna e T.O.C. Os ingressos estão entre R$ 20,00 e R$ 30,00 e podem ser adquiridos - junto as demais informações - pelo evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/190455554883394/. Contato para shows: armumdeath@gmail.com. Ouça o EP “Infernal Domain”, do ARMUM, no Spotify: https://open.spotify.com/album/4y1z3Z4dBHs0kUbqboorTz. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/armumdeath/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Armum/45. Fonte: Sangue Frio Produções.

Valley Of Armored Heart: confira vídeos inéditos dos bastidores das gravações do novo clipe “The Evil One of the River”
22/02/2018

O grupo Valley of Armored Heart pode ser considerado como um supergrupo brasileiro com várias nuances e grande diversidade musical e instrumental. Fato que pode ser comprovado nas músicas/clipes que a banda liberou até o presente momento, antecipando o lançamento de seu primeiro registro oficial de estúdio que será lançado em 2018. A riqueza em detalhes, arranjos, elementos percussivos, viola, influências indígenas, são facilmente encontradas nos clipes já liberados das músicas, “Brave Armored Heart” e “Celebração de Native”. Os dois clipes fazem parte de uma criação conceitual que será finalizada com o lançamento do novo clipe “The Evil One of the River”, última parte da trilogia criada pela Valley Of Armored Heart.
O clipe de “The Evil One of the River” será lançado muito em breve pelo grupo brasileiro, mas enquanto alguns detalhes são finalizados, a banda liberou em suas redes sociais dois vídeos dos making-off das gravações de estúdio da música e a participação especial da soprano Flávia Tunchel que cedeu sua voz para algumas partes da música. Confira abaixo os dois vídeos Making-Off de “The Evil One of the River”:
Vídeo 01: https://www.facebook.com/voahfolkmetal/videos/554009118302250/
Vídeo 02: https://www.facebook.com/voahfolkmetal/videos/558955367807625/
Nos próximos dias a banda irá liberar o teaser oficial do clipe “The Evil One of the River”, para se manter sempre informado sobre a V.O.A.H. basta acompanhar a bandas nos links: Facebook: https://www.facebook.com/voahfolkmetal/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/valley-of-armored-heart/.

SP Road Fest em São Paulo/SP
22/02/2018

MANIFESTO BAR apresenta mais um grande festival de rock, com bandas autorais e bandas tributos, mostrando versatilidade e se renovando em 2018, mostrando que o rock nacional é uma só tribo, unindo forças e fortalecendo a cena rock em São Paulo. As bandas BRUTAL FACTOR, AJNA, INSIDE WAR, IMMORTUOS, UTOPIA, 5 MIN ALONE, sobem ao palco do MANIFESTO BAR a partir das 18hs do domingo, dia 18 de março. Apresentando variados estilos dentro do metal pesado e reunindo bandas do interior paulista e da capital o SP ROAD METAL FEST, traz a Thashera gutural do INSIDE WAR (SP/SP), o Thrashcore do AJNA (SP/SP), o Hardcore da BRUTAL FACTOR (Bauru/SP), chegando aos covers, UTOPIA (Within Temptation Cover) (SP/SP) e 5 MIN ALONE (Pantera Cover) (Marilia/SP) e detonando com o Deathmetal do IMMORTUOS (Marilia/SP).  O evento promete rock pesado de primeira linha com bandas de qualidade musical, muitas delas com expressão dentro da cena, experiência e nome reconhecido no meio underground. A primeira edição do festival SP ROAD METAL FEST, acontece no Manifesto Rock Bar, uma referência de espaço para o rock’n’roll em São Paulo.  Nossos links e releases: https://www.facebook.com/quemsabefazautoral/?fref=ts; http://www.quemsabefazautoral.blogspot.com; https://www.facebook.com/canalrockimprensa/; http://ajnarockofficial.blogspot.com.br/; https://www.facebook.com/AJNAROCKOFFICIAL/; https://www.facebook.com/brutalfactor/; https://www.facebook.com/InsideWarMetal/ e https://www.facebook.com/immortuos.immortuos.

Amaduscias é confirmada ao lado de The Evil, no ‘8º Blasphemic Art Festival’
22/02/2018

Logo após anunciar seu primeiro trabalho de 2018, o single “Trimuph And War”, os gaúchos do AMADUSCIAS já começam a preparação para a divulgação ao vivo do mesmo. O grupo confirmou presença na oitava edição do, já conhecido, ‘Blasphemic Art Festival’, que desta vez acontecerá em Novo Hamburgo/RS no dia 18/08/2018 e contará com as bandas Carniça, Serbherus e os mineiros do The Evil (que tem o ex-Sarcófago Wagner “Antichrist” como guitarrista).

Link do evento para mais informações: https://www.facebook.com/events/416595935439160/. Em paralelo, o AMADUSCIAS segue trabalhando em seu novo álbum, “Conceived Annihilation” e, como supracitado, recentemente divulgou o primeiro single que integrará este material, assista: https://www.youtube.com/watch?v=Y7QU-5GFBP8.
Contato para shows: conceived_guitar@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/amadusciasofficial/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Amaduscias/48. Fonte: Sangue Frio Produções.

One Thousand Dead: confira em primeira mão o novo clipe “Guerra”
22/02/2018

O grupo One Thousand Dead acaba de disponibilizar oficialmente o primeiro vídeo clipe oficial em sua carreira, a música “Guerra” já está disponível para visualização no canal oficial da banda no YouTube. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=GWDN_35dV00. A música é uma das primeiras composições oficiais do grupo brasileiro, mesclando Thrash Metal e Death Metal com letras em português, a banda apresenta ao público um conceito visual forte e bem produzido. O local escolhido para as gravações das imagens foi a “Fazenda dos Ingleses”, local histórico situado no município de Gália próximo à Bauru/SP. O ambiente abandonado, fica no alto de uma colina e possuí uma igreja barroca com visual gótico, o monumento foi erguido por volta de 1930 e sucumbido em 1956 após a crise do café na região. Um local frequentemente visitado por turistas e pesquisadores.
Direção: Aracno Filmes. Gravação, mixagem e masterização: RMS e Reinaldo Moreira.
One Thousand Dead é formada por: Bruno Rondina: Vocal; Vagner Pereira: Guitarra; Robson Pereira: Bateria e Ricardo Quintanilha: Baixo. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/1000deads/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/one-thousand-dead/.

Ravenous Mob revela capa do novo álbum “Among the Mob”
22/02/2018

Prometendo um avassalador estraçalho sonoro, o grupo Ravenous Mob dá início na divulgação do seu primeiro full da carreira. A banda que já possui um EP “Unholy Secrets” disponibilizado em todas as plataformas de Streaming e no YouTube, agora apresenta o nome, capa e tracklist oficial do novo álbum. Intitulado de “Among the Mob”, o novo disco da Ravenous Mob terá nove faixas, sendo 5 músicas inéditas e as quatro que estão presentes no primeiro EP da carreira da banda, com uma diferença, todas as músicas foram regravadas e ganharam nova roupagem e masterização.
O conceito da capa busca apresentar ao público o real sentido do nome da banda Ravenous Mob, apresentando um cenário de morte e destruição. A arte apresenta as reivindicações que são feitas através de brutalidade e os corpos mostram que ninguém será poupado, independente de posição social, religião ou época. A arte foi feita pelo artista Marcelo Nespoli com idealização dos próprios músicos da banda. O álbum “Among the Mob” já possui todas suas composições finalizadas e masterizadas, a banda informa que apenas alguns pequenos detalhes separam o público do lançamento oficial do novo disco e que em muito em breve, a Ravenous Mob irá brindar o público com seu novo disco. Confira a Track-List oficial de “Among the Mob”: 01 - Join the Mob; 02 - Killing Command; 03 - The Enemy Undying; 04 - Decaying Theories; 05 - Unholy Secrets; 06 - Brilliant Minds Forge Ways To Die; 07 - Slaughter Night; 08 - Black Magic Rites e 09 - Wrath of Cherokee. Ravenous Mob é formada por: Michael Almeida: Vocal/Baixo; Lucas Rodrigues: Guitarra; Ewerton Melo: Guitarra e Filipe Zimmermann: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Ravenous.Mob/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/ravenous-mob/.

Eden Seed: participação de peso do Country nacional em “Age Of Creation”
22/02/2018

O EDEN SEED não para de nos trazer surpresas e nos brinda com mais uma novidade que estará presente no Debut “Age Of Creation”, a participação da lenda do Country nacional Guto Vighi. Guto participará da faixa “Earth” trazendo toda sua experiência musical fazendo um belo contraste com o caldeirão de influencias chamado EDEN SEED. Para quem não conhece o guitarrista, Guto Vighi é músico profissional no mercado há 20 anos, com mais de 1500 shows realizados e passagem por cerca de 50 conjuntos. Atualmente é um dos guitarristas de country mais conceituados do Brasil, idealizador do projeto instrumental Country Guitar BR, que reúne os maiores músicos brasileiros do gênero. Acesse e conheça melhor o trabalho do mesmo: http://www.gutovighi.com.br. Aproveite e também e confira o Single “No Violence” que estará presente em “Age Of Creation”: https://www.youtube.com/watch?v=wOpHIoOftBY. Links Relacionados: www.eden-seedband.com; www.facebook.com/EdenSeedBand; https://soundcloud.com/eden-seed; https://www.youtube.com/channel/UCt2y9oH-Z3gMv2fDOAhm7Uw; https://fleeber.com/artist/eden.seed e https://www.instagram.com/edenseedband/. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

Lars Ulrich explica a sua maneira de tocar bateria e suas influências
22/02/2018

Em entrevista ao Polar Music Prize (vídeo em inglês completo após os trechos abaixo), Lars Ulrich, do METALLICA, comentou sobre o que define o seu estilo de tocar bateria. “Para mim, é sempre a música e a banda em primeiro lugar. E a bateria, e as guitarras, e qualquer coisa que faça parte, é apenas parte de um cenário muito maior. Então o que você sempre tem de fazer, é deixar o seu ego na porta e fazer o que é melhor para a canção, para a música, para o som de uma maneira geral. O que é sempre o mais interessante para mim sobre tocar bateria é saber como encaixar a bateria no resto das coisas que estão acontecendo. Como ficaria com batidas diferentes e coisas do tipo que deixam a coisa mais rítmica ou mais dinâmica ou acrescentam mais pegada? Eu nunca me interessei por habilidade. 'Oh, uau! Esse cara toca muito!' Sim, ele toca muito, mas isso não significa que ele tenha pegada, e isso não significa que ele consiga trabalhar com um grupo ou uma banda."
"Eu aprendi muito com caras como Ian Paice do Deep Purple, que, claro, tem muita habilidade, mas eu também amo caras como Phil Rudd do AC/DC e Charlie Watts dos Rolling Stones, que tem alguma habilidade, mas talvez não demais, porque eles não são tão técnicos. Mas eles tem um tipo de habilidade diferente que, para mim, é tão preciosa e importante, que é o fato de eles fazerem balançar, fazer se mover, o fato de eles terem a pegada necessária."

Jimmy Page conta que aprendeu a tocar com um livro
22/02/2018

Durante entrevista em vídeo, transcrita pelo Ultimate-Guitar.com, Jimmy Page fala sobre o início de sua carreira como músico. "Não fiz aulas, aprendi com um livro chamado 'Play in a Day' ("Toque em um dia") e muitos anos mais tarde me tornei um músico de estúdio, e as notações musicais do livro eram exatamente as mesmas que eles davam pra gente ler, então foi muito útil.

Completei meus estudos na escola e decidi seguir na música. Saí da escola e em poucas semanas estava tocando em uma banda de Londres. Eu morava em Epsom, que é meio longe (Nota do tradutor: cerca de 30 kms), e eu ainda estava na escola. Após os exames pudemos fazer mais shows, e saímos excursionar por toda a Inglaterra". (Outra nota do tradutor: a banda em questão se chamava Neil Christian and the Crusaders, e ela contou com outros dois ilustres músicos: Chris Farlowe - Colosseum, Atomic Rooster, solo - e Ritchie Blackmore - Deep Purple, Rainbow, Blackmores Night).
Em outro trecho, ele comenta a sua primeira aparição televisiva, aos 13 anos de idade, em um vídeo famoso entre os fãs. "Era para um programa chamado 'All Your Own'. E a banda tinha um nome, mas recebi o script da produção onde constava várias coisas que aconteceriam no programa. E lá dizia que éramos 'The Skifflers' (risos). Deveriam existir centenas de bandas de skiffle na Inglaterra. Eu estava muito, muito nervoso, posso perceber assistindo ao vídeo. Eu vivia tocando guitarra, chegou a um ponto onde me confiscaram o instrumento pois eu passava o tempo todo tocando, queria praticar toda hora para aprender mais".

Sons of Apollo: Veja o clipe oficial da música Alive
22/02/2018

Foi disponibilizado o vídeo oficial da música Alive, a quinta faixa do disco 'Psychotic Symphony', lançado em 20 de Outubro de 2017. Esse é o primeiro álbum da banda Sons of Apollo, projeto de rock progressivo que conta com grandes nomes (Mike Portnoy, Billy Sheehan, Derek Sherinian, Jeff Scott Soto e Ron 'Bumblefoot' Tal. Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=_O8VZgL_9IQ. Para a divulgação desse primeiro trabalho, a banda esta em turnê mundial, devendo passar pelo Brasil em Abril com 3 datas. Recentemente o baterista Mike Portnoy divulgou que mais algumas datas foram adicionadas para a fase americana da tour.

Smashing Pumpkins: revelando o nome de oito novas músicas
22/02/2018

Em meio às desavenças com a baixista original (D'arcy) que não irá fazer parte da reunião do SMASHING PUMPKINS, a banda continua gravando novas músicas - de acordo com uma nova postagem de Billy Corgan em rede social (frontman). Confira: "Todo mundo parece ter pensamentos descontroladamente extremos sobre você, tipo: ‘Você é um gênio messiânico ou algum tipo de um louco pesadelo’. Eu só vejo um cara confortável tendo as suas próprias ideias e..."
“Bom dia! De volta em casa, Chicago, cheia de neve e injusta como ela é, com 01 semana para refinar as letras das 08 novas músicas do SMASHING PUMPKINS. Na próxima semana, iremos retornar ao estúdio em Los Angeles para verificar os overdubs finais das guitarras, junto com James Iha e Jeff Schroeder (guitarristas). Portanto, estaremos muito ocupados! E para vocês, fãs, aqui estão os títulos das 08 novas canções do SMASHING PUMPKINS: 'Alienation', 'Travels', 'Silvery Sometimes', 'Solara', 'With Sympathy', 'Marchin’ On', 'Knights of Malta', 'Seek and You Shall Destroy'. Lembrando que recentemente, Corgan afirmou que tinha 26 músicas prontas, mas o último álbum de estúdio lançado pelo SMASHING PUMPKINS, “Monuments to an Elegy” (8º disco, 2014), conteve somente 09 canções. O grupo ainda não oficializou quem irá tocar baixo. SMASHING PUMPKINS confirmou que contará com 03 guitarristas e já anunciou a sua turnê nos EUA, que irá iniciar em Julho e vai até Setembro/2018.

Stone Temple Pilots: Gutt nunca assumiria o papel de Scott Weiland
22/02/2018

O novo vocalista do STONE TEMPLE PILOTS, Jeff Gutt, falou sobre juntar-se à banda nessa nova jornada - em entrevista para o site iHeartRadio. Quando perguntado sobre a gigantesca façanha em calçar os sapatos de um dos vocalistas mais emblemáticos na história do rock, ele respondeu: "Eu nunca poderia assumir o papel de Scott Weiland... Eu só posso assumir o meu papel, sabe? Fiquei incrivelmente orgulhoso e honrado por terem me escolhido e confiado em mim. Eu fui fazer o teste e entrei na banda já no final, quando o grupo estava encerrando as suas pesquisas e foi um processo natural em nos sentirmos confortáveis uns com os outros e nos conhecendo aos poucos. No início, foram relacionamentos jogados a mesa e coisas assim são importantes e levam um tempo".
"Assim como eu tenho muitas influências, tipo, tinha 16 anos de idade quando o 1º álbum do STONE TEMPLE PILOTS foi lançado, ‘Core’ (1992). Foi quando eu comecei a cantar em vez de querer ser o guitarrista". Ao juntar-se a um grupo de músicos tão realizados, pode se tornar uma situação esmagadora para Gutt, mas ele relatou como os seus novos companheiros de banda o receberam amigavelmente: "Eu estava muito confortável com eles desde a 1ª vez que vieram até mim para dizerem, 'Olá'. Mesmo que vê-los pessoalmente pela 1ª vez foi um pouco estranho".

Olimpíadas de Inverno: patinadora usa jaqueta de couro e música do AC/DC
22/02/2018

Aconteceu nesta quarta-feira, 21 de fevereiro, durante as Olimpíadas de Inverno que estão sendo realizadas na Coréia do Sul: Ivett Toth, patinadora húngara, foi na contramão dos patinadores que geralmente usam roupas coloridas e músicas populares e se apresentou usando roupas pretas de couro e ao som de "Back in Black" e "Thunderstruck" do AC/DC, confira no vídeo https://www.youtube.com/watch?v=dXN2PUPJt6I.

"O metal ainda é dominado por homens", diz Cristina Scabbia do Lacuna Coil
22/02/2018

A vocalista do Lacuna Coil, Cristina Scabbia, comentou, em entrevista à Metal Hammer, sobre o rótulo "female-fronted metal" ("metal de vocalistas mulheres", em uma tradução mais básica), bastante usado no exterior para descrever grupos cujas vozes são de mulheres. Durante o bate-papo, a cantora também pontuou que o heavy metal ainda é dominado pelo sexo masculino.

Questionada sobre o rótulo "female-fronted metal", Cristina Scabbia disse que sequer pensa sobre tal segmentação. "Fazemos o que fazemos sem pensar que há uma mulher na banda. Sinto-me como um dos caras. Sei que é fácil dizer 'female-fronted band', porque precisa-se colocar tudo em categorias, mas nunca pensei assim, nunca senti nenhum tipo de pressão e acho que nem os caras da banda sentiram", disse. Scabbia discorreu sobre o cenário heavy metal - segundo ela, dominado por homens - ao ser perguntada sobre iniciativas que poderiam ser tomadas para inserir mais mulheres às músicas. Embora tenha reconhecido que a situação está mudando, o panorama geral ainda é dominado pelo sexo masculino, de acordo com a vocalista.
"No metal, agora, as coisas estão realmente diferentes. Quando comecei, existiam poucas bandas com uma mulher na formação, seja cantora ou musicista. Agora, as coisas mudaram e vejo várias bandas com uma mulher chegando. Acho que o único problema é que o metal ainda é um cenário dominado por homens, então, há mais bandas com caras na formação. Não penso que seja algo sexista, do tipo: 'não queremos mulheres por aqui'. Acho que é, simplesmente, porque há mais bandas com caras", afirmou.

Firepower poderia ter dado "muito errado", diz Richie Faulkner do Judas Priest
22/02/2018

Em entrevista ao site Lords Of Metal, o guitarrista Richie Faulkner disse que "Firepower", novo álbum do Judas Priest, corria o risco de ter dado "horrivelmente errado". O motivo, segundo o músico, foi o uso de dois produtores para o registro, Tom Allon e Andy Sneap - este último, inclusive, também fará a turnê de divulgação do disco ao lado da banda, no lugar de Glenn Tipton, acometido pelo Mal de Parkinson. "Estávamos lançando nomes de produtores no início e era algo que queríamos fazer diferente de 'Redeemer of Souls'. Uma das coisas que podíamos refinar era a produção e, quando falávamos sobre produtores, surgiram nomes diferentes, como Tom Allom, que já havia trabalhado com a banda em alguns discos clássicos, e Andy Sneap, um produtor de metal mais moderno do qual realmente gostamos do som", contou Faulkner, inicialmente.
A partir da reunião inicial, o Judas Priest optou por trabalhar com dois produtores. "Alguém deu a ideia de combinar forças e permitir que ambos fizessem a produção. Foi como se acendesse uma lâmpada, pois isso nunca foi feito antes pelo Priest, mas funcionou bem. Poderia ter dado horrivelmente errado, com egos em conflito, mas foi um casamento perfeito de um produtor clássico e um produtor mais moderno. Eles foram fundamentais para obter o som e a energia de 'Firepower', e acho que fizeram um trabalho fantástico", disse. "Firepower" chega a público no dia 9 de março.

Slayer: Dividindo palco com Gucci Mane, Steve Aoki e Bonnie Tyler
22/02/2018

O público de festivais da Europa é, no mínimo, eclético. O Secret Solstice, a ser realizado na Islândia entre os dias 21 e 24 de junho, terá o Slayer ao lado de artistas totalmente fora do universo heavy metal em seu line-up. Além do Slayer, colocado como headliner, estão entre as atrações principais do evento os rappers Gucci Mane e Stormzy, a cantora pop-rock-flashback Bonnie Tyler, o DJ Steve Aoki e a banda de noise rock/eletrônico Death From Above. A apresentação do Slayer faz parte de sua turnê de despedida, anunciada no último mês. A performance será logo após a tour norte-americana feita em conjunto de Lamb of God, Anthrax, Behemoth e Testament.

Gibson: Lendária fabricante de guitarra traça estratégia para não falir
22/02/2018

A fabricante de guitarras Gibson, uma das mais famosas do mundo, está à beira da falência. Foi necessária a contratação de um novo diretor financeiro, chamado Benson Woo, que está em busca de quitar as dívidas da companhia. A Gibson teve de traçar um plano de negócios para refinanciar suas dívidas, orçadas em US$ 375 milhões, com prazo para pagamento até agosto deste ano. O CEO da empresa, Henry Juszkiewicz, disse que haverá foco em produtos que tragam lucro - os que não o fizerem, serão deixados para trás. Fundada em 1894, a Gibson se destacou pelo alto padrão de qualidade de seus instrumentos, usados por nomes consagrados que vão de Slash e Jimmy Page a B.B. King e Bob Marley. Nos últimos anos, a empresa perdeu força no mercado devido ao crescimento de estilos que não usam guitarras de forma primordial, como música eletrônica e hip hop.

Chris Cornell: viúva fala da recaída que desencadeou o suicídio
22/02/2018

A viúva de Chris Cornell (Soundgarden, Audioslave), Vicky Cornell, comentou sobre o trágico falecimento do marido em entrevista ao programa "Good Morning America", da emissora de TV americana ABC. O músico cometeu suicídio por enforcamento em maio de 2017 e, desde então, Vicky tem falado pouco sobre o assunto para a imprensa. Durante o bate-papo, Vicky Cornell reafirmou a posição de que Chris não cometeu suicídio, mas, sim, foi influenciado pelo medicamento Ativan, ingerido em dosagem maior que a recomendada. "Não acho que ele estava habilitado a tomar qualquer decisão, pois estava muito mal", disse. A viúva de Cornell também falou sobre a recaída que ele sofreu. "O cérebro de alguém que usa uma substância dessa é diferente de quem não usa. Ele teve uma recaída. Em uma semana ele tomou mais de 20 pílulas... e em um período de nove dias foram 33", reforçou.
Vicky afirmou, ainda, que Chris não fazia o tipo "celebridade drogada" e que o vício é uma doença. "Você acredita que o vício é uma opção, mas não é. Acredito que se tivesse menos preconceito sobre isso, mais pessoas iriam se posicionar. Meu marido estava longe de ser o rockstar viciado. Ele não era. Ele simplesmente era o melhor marido, melhor pai. Perdi minha alma gêmea e o amor da minha vida", comentou. A viúva do músico destacou que as pessoas dizem para que ela não se sinta culpada - e que está tentando pensar dessa forma. No entanto, ela afirmou que sente-se, sim, culpada. Assista a um trecho da entrevista no player de vídeo a seguir (em inglês e sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=pchOoorZCnk.

Angra: Recém lançado o álbum " ØMNI" mostra a força do Heavy Metal brasileiro
21/02/2018

O ano de 2018 marca o início de mais uma era na história do Angra e de seus músicos. Recém lançado o álbum “ØMNI” é o 9º disco de estúdio da banda, resultado de meses de dedicação intensa, suor e sangue. O álbum que marca um fenômeno na carreira da banda alcançou o 1ª lugar nos charts do Itunes Brasil #topalbums e excelente posição em todo o mundo e já confirma a trajetória de sucesso que este trabalho irá percorrer.

A música "Black Widow's Web", da banda Angra, superou o hit "Envolvimento", de Mc Loma, e lidera a contagem, tendo como destaque a participação de Sandy, no primeiro envolvimento da cantora com o heavy metal e a veterana Alissa White-Gluz do Arch Enemy. O hit alcançou o 1º lugar na play list "As 50 virais do Brasil" no Spotify provando ao público que o heavy metal não está morto e pode figurar entre outros estilos populares como o Rap, Funk e Sertanejo que dominam as paradas atuais.
O heavy metal está vivo e segue caminhando forte em direção ao topo. O álbum está disponível em todas as plataformas digitais e chega ao mercado mundial para celebrar a carreira desse gigante do metal nacional. Ouça agora: https://goo.gl/JGjoNF. O Angra prepara uma extensa turnê mundial em suporte ao novo trabalho e já confirmou passagem por diversos países na primeira fase da tour. Confira todas as datas: Site oficial: www.angra.net. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Sons of Apollo: supergrupo confirma show em Porto Alegre
21/02/2018

Com produção da Top Link Music, o supergrupo Sons of Apollo confirma turnê inédita na América Latina em abril de 2018 uma nova apresentação do grupo foi confirmada para dia ?12 de abril? em Porto Alegre no Opinião. Os ingressos já estão a venda pelo site: http://shop.blueticket.com.br/#/embedded/21978///?mobile=true. Informações gerais sobre o evento: http://www.opiniao.com.br/eventos/sons-of-apollo/.
O Sons of Apollo é formado por Mike Portnoy (bateria) e Derek Sherinian (teclados), ambos ex-integrantes do Dream Theater, Ron “Bumblefoot” Thal (ex-Guns N ‘Roses) na guitarra, Billy Sheehan (The Winery Dogs, Mr. Big , David Lee Roth) no baixo e o vocalista Jeff Scott Soto (ex-Journey, Talisman, Yngwie Malmsteen’s Rising Force). A história do Sons of Apollo começou nos primeiros meses de 2017. Rumores começaram a circular sobre um novo projeto secreto de Mike Portnoy e Derek Sherinian. Finalmente, no começo de Agosto a dupla revelou os detalhes ao resto do mundo, apresentando sua nova banda.
O álbum de estreia, “Psychotic Symphony”, foi lançado em 20 de outubro pela InsideOutMusic /Sony Music e no Brasil pela Hellion Records. O trabalho alcançou grandes resultados de vendas e de crítica em todo o mundo, sendo elogiado tanto pelos fãs de Prog Metal como pelos fãs de Hard Rock. O super grupo também fará shows em Belo Horizonte e São Paulo. Links relacionados: http://www.toplinkmusic.com; https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial/ e https://www.facebook.com/SonsOfApollo1/. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Imagine Dragons lança hoje novo single intitulado Next To Me
21/02/2018

Banda se apresenta no país em março, no Lollapalooza, em São Paulo, e no Km de Vantagens Hall, no Rio de Janeiro
A banda multiplatinada e vencedora do GRAMMY® Imagine Dragons, lança hoje um novo single, intitulado “Next To Me”, que já está disponível em todas as plataformas digitais. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/NextToMe. Produzida por Alex Da Kid, a faixa é o primeiro lançamento do Imagine Dragons desde que Evolve, seu disco mais recente, chegou às lojas. Lançado em junho de 2017, esse é o terceiro álbum de estúdio da banda e se tornou o maior álbum de rock do ano passado, com mais de 4 bilhões de streams.
Os singles anteriores de Evolve, “Whatever It Takes” (https://umusicbrazil.lnk.to/WhateveritTakesIDr), “Believer” (https://umusicbrazil.lnk.to/Believer) e o megahit “Thunder” (https://umusicbrazil.lnk.to/Thunder), já acumulam juntos mais de 1.3 bilhões de streams, apenas no Spotify. No YouTube, seus vídeos foram assistidos por mais de 1.2 milhões de espectadores, provando o sucesso do álbum. Durante o verão no hemisfério norte, a HBO lançará um documentário chamado “Believer”, que mostra o vocalista, Dan Reynolds, em uma missão pelas igrejas Mórmons, para descobrir como elas recebem seus fiéis, que também fazem parte da comunidade LBTGQ.
No dia 22 de março (quinta-feira), o Imagine Dragons se apresenta no Rio e Janeiro, no Km de Vantagens Hall, na Barra da Tijuca. Para comprar ingressos, clique aqui http://premier.ticketsforfun.com.br/shows/show.aspx?sh=IMAGDRJ18. E no dia 24 participam de um dos maiores festivais do planeta, o Lollapalooza, que acontece em São Paulo. Para a compra de ingressos, acesse: https://www.lollapaloozabr.com/tickets/. A partir do dia 5 de junho, a banda sai em turnê pelos Estados Unidos, em parceria com a cantora Grace VanderWaal, revelação do reality show America’s Got Talent. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Luciana Bastos - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

D.R.I.: Mestres do crossover retornam ao Brasil em Abril
21/02/2018

Uma das maiores bandas de crossover do mundo, o D.R.I. retorna ao Brasil no mês de Abril, para 4 datas, com o show “An Evening With A Bunch Of Dirty Rotten Imbeciles” - eles ainda fazem apresentações no Peru e Chile. A banda fará os seguintes shows na América do Sul:
06/04/18 - Lima - Peru @Mangos
08/04/18 - Santiago - Chile @Teatro Caupolican
11/04/18 - Belém/PA - BR @Botequim Belém
13/04/18 - Limeira/SP - BR @Bar da Montanha
14/04/18 - São Paulo/SP - BR @Fabrique Club
15/04/18 - Rio de Janeiro/RJ - BR @Teatro Odisseia
O vocalista Kurt Brecht gravou um vídeo onde convida os fãs para os shows da turnê: https://www.youtube.com/watch?v=R8t1zUVPS5U&feature=youtu.be.  O D.R.I. está divulgando seu novo disco, o EP “But Wait... There's More!”, primeiro trabalho de inéditas em 21 anos (na verdade, são três inéditas e duas regravações...), já que o último havia sido “Full Speed Ahead”, de 1995 - álbum que está sendo lançado pela primeira vez no Brasil, e estará à venda nos shows (www.distrorockrecords.com.br). Em 2017, a banda lançou - pela primeira vez em CD e LP - o clássico “Live At The Ritz”, originalmente gravado em 1987 (e que havia saído em VHS, e posteriormente em DVD).
No repertório estarão as músicas de toda a carreira da banda, principalmente dos álbuns clássicos, “Violent Pacification” (84), “Dealing With It” (85), “Crossover” (87), “4 Of A Kind” (88) e “Thrash Zone” (89). A formação atual do D.R.I. traz Kurt Brecht (vocal), Spike Cassidy (guitarra), Walter "Monsta" Ryan (bateria) e Greg Orr (baixo, Attitude Adjustment).  Para os shows de Limeira e São Paulo haverá a participação especial do projeto Not S.O.D. - Fist Banging Maniacs - “Fale Português Ou Morra”, tocando na integra o clássico do S.O.D., “Speak English Or Die”. A formação do Not S.O.D. traz João Gordo (vocais, Ratos de Porão), Cleber Orsioli (guitarra, Blackning), Guilherme Martim (bateria, Viper, Toyshop) e o membro original do S.O.D., Danny Lilker (baixo). O Not S.O.D. tem aprovação dos membros do S.O.D., Scott Ian e Charlie Benante, que estiveram no Brasil recentemente e autorizaram o tributo/projeto.
A produção é da MP Tour Management. Siga as páginas dos eventos do Brasil:
Belém: https://www.facebook.com/events/496168584076276/
Limeira: https://www.facebook.com/events/302907836865164/
São Paulo: https://www.facebook.com/events/158167291490786/
Rio de Janeiro: https://www.facebook.com/events/175520806388192/.

Armored Dawn embarca para nova rápida tour pela Europa ao lado de Saxon e Diamond Head
21/02/2018

Após excursionar ao lado do Fates Warning no começo do ano passado, a banda brasileira Armored Dawn está de volta à Europa. O grupo, que recentemente assinou contrato com gravadora alemã AFM Records para o lançamento mundial do tão aguardado novo álbum “Barbarians in Black”, embarcou rumo ao Velho Continente para mais uma importante série de apresentações. Eduardo Parras (vocal), Timo Kaarkoski (guitarra), Tiago de Moura (guitarra), Fernando Giovannetti (baixo), Rafael Agostino (teclado) e Rodrigo Oliveira (bateria) foram escolhidos para acompanhar os lendários Saxon e Diamond Head, dois representantes do histórico movimento NWOBHM (New Wave of British Heavy Metal), em cinco apresentações entre Holanda e Alemanha.
Para esta rápida turnê, os músicos prepararam, para o europeu e para os brasileiros que vivem por lá, setlist com as principais composições do elogiado debut álbum “Power of Warrior” e novo registro “Barbarians in Black”, além de algumas surpresas. Mais informações sobre a agenda de shows do grupo em http://armoreddawn.com. Confira um trecho do último ensaio antes da viagem em https://www.facebook.com/UltimateMusicPR/videos/1970957189599551.
Saxon e Armored Dawn vão reeditar este encontro também no Brasil, em show no dia 3 de maio, na Tropical Butantã, em São Paulo. Esta será a única apresentação do grupo inglês no País. Este evento conta com produção da Top Link Music, em parceria com a Rádio & TV Corsário. Os ingressos continuam à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/5586-saxon-saopaulo-sp/) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Barueri, Osasco, Santo André, São Bernardo do Campo, São Caetano do Sul, Campinas, Jundiaí, Sorocaba e Guarujá. “Barbarians in Black” traz 10 temas épicos, arrojados, ambiciosos, espontâneos, repletos de potencia e agressividade, demonstrando todo o talento de um dos novos representantes do metal brasileiro no exterior. A produção teve a assinatura de Bruno Agra (We are Harlot) e Kato Khandwala (The Pretty Reckless, Papa Roach), a mixagem e masterização de Sebastian "Seeb" Levermann (Rhapsody of Fire, Orden Ogan, entre outros). Recentemente, o grupo lançou videoclipe cinematográfico para “Sail Away”, lyric video para a impressionante “Chance to Live Again” e trailer no Youtube da AFM Records com trechos de “Bloodstone”, “Men of Odin” e “Survivor”.
O tracklisting oficial de “Barbarians in Black” é o seguinte: 01. Beware of The Dragon; 02. Bloodstone; 03. Men of Odin; 04. Chance to Live Again; 05. Unbreakable; 06. Eyes Behind The Crow; 07. Sail Away; 08. Gods Of Metal; 09. Survivor e 10. Barbarians In Black.
Formado em São Paulo (capital), o Armored Dawn tem conquistado o seu espaço com muita determinação, trabalho e perseverança, se destacando no cenário internacional em razão de importantes turnês ou shows com respeitados nomes da música mundial como Megadeth, The Offspring, Tarja, Sabaton, Symphony X, De La Tierra, Rhapsody, Fates Warning, Marillion e até Texas Hippie Coalition. Além disso, foram a única banda brasileira a tocar no Motörboat, o tradicional e concorrido Cruzeiro do Motörhead. Links relacionados: https://www.facebook.com/ArmoredDawn; https://www.facebook.com/afmrecords; https://www.facebook.com/saxon; https://www.facebook.com/DiamondHeadOfficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Almir Sater se apresenta no Citibank Hall em São Paulo no final de abril
21/02/2018

Almir Sater subirá ao palco do Citibank Hall, dia 27 de abril, em São Paulo, acompanhado por sua viola de dez cordas, mais conhecida como viola caipira, e mostra ao público alguns clássicos de sua carreira como “Tocando em Frente”, “Chalana”, “Moreninha Linda”, entre outros. O músico possui um carisma inexplicável e sua personalidade simples faz com que seja ovacionado pela plateia, seja interagindo com o público, contando ‘causos’, ou cantando grandes canções. Isso tudo sem deixar de lado a técnica ímpar e o magistral toque de viola, indispensáveis nas suas apresentações.

A interação com o público flui tão natural que a impressão é de ter estado na sala de visitas do artista, completamente à vontade num tom mais intimista.Os clientes dos cartões Citi e Diners Club contam com pré-venda exclusiva entre os dias 20 e 22 de fevereiro de 2018. A venda para o público geral estará disponível a partir do dia 23 de fevereiro. Os ingressos poderão ser adquiridos pela internet (www.ticketsforfun.com.br), nos pontos de venda espalhados pelo Brasil e na bilheteria oficial do Citibank Hall. O show é realizado pela TIME FOR FUN.
Almir Sater nasceu em Campo Grande (MS) em 14 de Novembro de 1956. Seu contato com a cidade grande veio muitos anos depois, quando foi estudar Direito na Faculdade Cândido Mendes, no Rio de Janeiro. Em menos de três anos, Almir descobriu que não seria um advogado. Na solidão da cidade grande, descobriu na viola sua grande amiga e companheira, dedicando-se completamente ao instrumento. Um dia ao passar pelo Largo do Machado, reduto nordestino no Rio de Janeiro, Almir ouviu duplas regionalistas que se apresentavam no local, percebeu o que realmente importava na sua vida e voltou para Campo Grande. O contato com a gente da terra favoreceu a pesquisa de novos ritmos, novos sons da viola.
Almir se tornou um dos responsáveis pelo resgate da viola de 10 cordas, mais conhecida como viola caipira, base de criação da música caipira. Suas composições refletem o popular e o erudito de maneira ímpar, como jamais se ouviu na MPB. Ainda que tenha alcançado a excelência técnica, Almir não deixa a emoção de lado. Por isso, o público, ao sair do show, tem a impressão de ter estado na sala de visitas do cantor, completamente à vontade. Almir Sater não despreza a técnica que se obtém com a eletrônica moderna e os efeitos dos sons de laboratório. Mas quando sobe ao palco, não existem montagens. Almir pega na viola e o som flui suave e naturalmente. Em 1988, Almir participou do Free Jazz Festival ao lado de nomes sagrados da música mundial. No ano seguinte, o músico abriu o evento no Rio de Janeiro. Daí para Nashville (Estados Unidos), a meca da música country mundial, foi um passo. A liberdade de ação junto aos músicos americanos foi rapidamente absorvida, o que resultou no LP “Rasta Bonito”.
Almir ganhou dois prêmios Sharp, com as canções “Moura” e “Tocando em Frente”, gravada por Maria Bethania. Em 1990, seu desempenho na novela “Pantanal” (Rede Manchete) aumentou ainda mais sua popularidade. O grande sucesso fez voltar à telinha em 1991, como protagonista da novela “Ana Raio e Zé Trovão” (Rede Manchete). Em 1996, estrelou ao lado de Antonio Fagundes, a novela O Rei do Gado (TV Globo). O músico foi convidado pelo próprio autor Benedito Rui Barbosa para interpretar Pirilampo. Em 2006, Almir Sater lançou o seu CD “7 SINAIS” e fez parte do elenco da novela “Bicho do Mato” (TV Record).

McGee & the Lost Hope abre financiamento coletivo para turnê nos EUA com recompensas incluem de camiseta e CD até jantar com show acústico
21/02/2018

Após a ótima repercussão do single ‘Magick Beings’, lançado pela Abraxas Records nas plataformas digitais, a McGee & the Lost Hope acaba de ser convidada para lançar o novo EP numa turnê pela Costa Oeste dos Estados Unidos. O giro passará por 13 cidades, como Portland, São Francisco, Las Vegas, Los Angeles, Denver e Seattle. No entanto, para conseguir os recursos necessários à viagem, a banda da vocalista Mauren McGee e do guitarrista Bernd Barbosa criaram um financiamento coletivo via Embolacha, com o objetivo de arrecadar R$ 20 mil em 50 dias. Acesse em http://www.embolacha.com.br/mcgee-the-lost-hope-west-coast-magic-tour.
O crowdfunding oferece diferentes opções de colaboração, com valores que variam de R$ 10 a R$ 600. As recompensas também dependem do aporte financeiro e vão desde postais autografados, camisetas, bonés, CD até jantar especial com show acústico na sua casa e artes - plásticas e visuais - produzidas pela própria Mauren. “Precisaremos do apoio de todos que nos acompanham nessa jornada. Temos uma meta bastante ousada para cobrir os nossos gastos numa turnê internacional - e temos recompensas excelentes para quem estiver disposto a embarcar nessa jornada conosco!”, avisa a McGee & the Lost Hope. A responsável pela turnê da McGee & the Lost Hope nos EUA é a produtora norte-americana Distinction Music Management, de Seattle.
McGee & The Lost Hope na internet: www.facebook.com/mcgeelosthop e mcgeelosthope.bandcamp.com/artist/McGee_The_Lost_Hope. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa da Abraxas.

Stress celebra seus 40 anos de carreira em show especial em São Paulo
21/02/2018

A banda Stress vai à capital paulista para celebrar os seus 40 anos de carreira no palco do Sesc Belenzinho, no dia 24 de fevereiro. O show será também comemorativo ao 35º aniversário do lançamento de seu álbum de estreia, autointitulado “Stress” (1982). Os ingressos para essa apresentação histórica estarão disponíveis a partir do dia 07. Acompanhe o Stress no Facebook: www.facebook.com/bandastress. Assessoria de Imprensa www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd. Fonte: Alex Chagas.

Lollapalooza Brasil divulga nova Lolla Party com Tash Sultana em São Paulo/SP no Air Rooftop no centro
21/02/2018

O Lollapalooza Brasil 2018 divulga sua 6ª Lolla Party em São Paulo. Agora é a vez da jovem australiana Tash Sultana, dona de voz marcante e estilo próprio de tocar violão. Ela irá se apresentar, no dia 22 de março, no Air Rooftop, localizando no centro da capital paulista. Tash Sultana traz em seu repertório as principais composições da sua carreira, como os singles "Jungle" e "Notion", que dominaram as paradas das rádios na Holanda nos últimos dois anos. As Lolla Parties são shows que servem como aquecimentos e antecipam a “experiência Lollapalooza”, com apresentações mais intimistas em clubes de diversas regiões da cidade. Os ingressos para essa e as outras sete Lolla Parties já estão disponíveis pela internet (www.ticketsforfun.com.br), nos pontos de venda espalhados pelo Brasil e na bilheteria oficial do Citibank Hall. Programação completa das Lolla Parties:
20/03 - Anderson .Paak & The Free Nationals - Cine Joia
21/03 - Liam Gallagher - Audio
21/03 - The Neighbourhood - Cine Joia
22/03 - Royal Blood - Cine Joia
22/03 - Zara Larsson e Oh Wonder - Audio
22/03 - Tash Sultana - Air Rooftop
Lollapalooza Brasil 2018 - Produzido por Perry Farrell, C3 Presents, William Morris Endeavor Entertainment (WME) e TIME FOR FUN, a sétima edição brasileira do megafestival acontece, nos dias 23, 24 e 25 de março, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. Red Hot Chili Peppers, LCD Soundsystem, Pearl Jam, Imagine Dragons, The Killers e Lana Del Rey são os headliners. O evento ainda conta com Chance The Rapper, Alok, Dj Snake, David Byrne, Wiz Khalifa, Hardwell, Dillon Francis, entre outros. Os últimos ingressos continuam à venda na bilheteria oficial no Citibank Hall São Paulo (sem taxa de conveniência) ou pela internet (www.lollapaloozabr.com/tickets).
O Lollapalooza Brasil 2018 tem o patrocínio de Budweiser, Chevrolet Onix, AXE, Doritos, Bradesco e next. Apoio Fusion Energy Drink. Hospital Sancta Maggiore é o fornecedor oficial. Globo, Multishow, Globo.com, 89 FM - A Rádio Rock, Rádio Mix - 106.3 e Veja São Paulo são media partners.
Sobre o Lollapalooza Brasil
O festival chegou ao Brasil em 2012 e desde 2014 acontece no Autódromo de Interlagos em uma área de 600 mil metros quadrados, onde as apresentações acontecem em quatro palcos simultâneos. Desde 2014 o Lollapalooza Brasil é um evento neutro em carbono. A neutralização das emissões aconteceu a partir da alocação definitiva de créditos de carbono originados em um projeto ambiental certificado pela ONU. Em 2015, a prefeitura de São Paulo apurou que o festival gerou um impacto recorde de mais de R$ 93 milhões na economia da cidade, com gastos em alojamento, alimentação, transporte e lazer, além de mover o mercado com vagas formais e temporárias. Para o próximo ano, espera-se um impacto financeiro maior em função do crescimento do número de dias. Foi na edição de 2017 que o Lollapalooza Brasil teve seu maior público: 190 mil pessoas nos dois dias do festival. Chegando em sua sétima edição em 2018, o festival já contou com a participação de quase 300 artistas nacionais e internacionais.
Sobre o Lollapalooza
Criado por Perry Farrell em 1991 como um festival itinerante, o Lollapalooza continua a ser inovador na cena dos festivais após 25 anos desde sua criação. Foi o primeiro a reunir artistas de vários gêneros no mesmo evento, o primeiro a viajar, o primeiro a se estender para vários dias, o primeiro a ter um segundo palco, o primeiro a ter um segundo dia, o primeiro a misturar arte e ativismo, o primeiro a compensar suas emissões de gás carbônico, o primeiro a colocar artistas de música eletrônica no palco principal, o primeiro a criar uma programação familiar, o primeiro a se instalar em um centro urbano e o primeiro a se expandir internacionalmente.
Tornou-se um renomado festival em Chicago, assim como em países culturalmente ricos como Chile (2011), Brasil (2012), Argentina (2014), Alemanha (2015) e França (2017). Lollapalooza é um dos principais destinos para amantes de música nos Estados Unidos e no exterior. Para comemorar o seu 25º aniversário, o Lollapalooza Chicago se estendeu para 04 dias em 2016 e continua recebendo 100.000 mil fãs por dia, com mais de 170 artistas se apresentando em 08 palcos. Visite as redes sociais da T4F: www.fb.com/t4f; www.instagram.com/t4f; www.twitter.com/t4f; www.spotify.com/user/t4fbrasil. Visite as páginas oficiais da T4F: www.t4f.com.br e http://www.ticketsforfun.com.br/.

N13: um ano de reformulação e novos passos na carreira
21/02/2018

Diretamente de Criciúma, Santa Catarina, no ano de 2013 nasceu a N13. Longe de querer soar semelhante a qualquer outra banda, em meio às revoltas do povo brasileiro e contra a corrupção no Brasil, a banda criou sua identidade própria. Criando assim, uma identidade de quem incentiva a cultura, educação e o esporte, suas letras radicais com pitadas de sátiras e bom humor, retratam uma censura aos governantes corruptos desse país. Com o seu disco "N13 é a Mente" lançado no ano de 2017, a banda não teve muito tempo para trabalhar com o mais novo lançamento, pois o que envolve em uma banda não é diferente de outras e agora com a troca de formação com Eduardo "Beavis" assumindo as baquetas da banda, uma reformulação para começar 2018 no alto.
Outro detalhe importante é que as fanpage's da banda, tiveram problemas e o responsáveis não tem mais acesso, portanto a criação da nova página está pronta e você pode acompanhar clicando aqui : www.facebook.com/n13oficial. As músicas da N13 facilmente é digerido por amantes do Rock, pois, dificilmente ninguém se identifica com a saturação de políticos de nosso país. A ideia é em meio a boas melodias trazer letras de reflexão, desabafo e libertando todas as angustias de um país em certos casos injusto. A sonoridade da N13 mescla Rock, Hardcore, Rap, Metal e algumas doses do Reggae. O grupo carrega um público formado por Skatistas, Surfistas e bons amantes da boa música, sendo que a banda já se apresentou em diversos campeonatos de Skate e Surf, sempre acarretando bons elogios por onde passa. O primeiro álbum da N13 está disponível para audição gratuita, assim como está aberta a venda do material físico que pode ser adquirido em contato pela nossa fanpage oficial no facebook. Ouça agora: https://www.youtube.com/watch?v=KTTzGIWqR6E. Fonte: Mk Assessoria. 

Carniça: participando da “Festa da Pedra” ao lado de grandes nomes do Rock Gaúcho
21/02/2018

No mês de março (11/03) a CARNIÇA estará participando da “Festa da Pedra - 1° edição” na cidade de Sapiranga no interior do RS. Festival esse que reunirá grandes nomes do Rock Gaúcho em dois dias de muito Rock e Metal. A CARNIÇA tocará no dia 11/03 onde dividirão o palco com nomes como: Replicantes, Acústicos e Valvulados, Tequila Baby e muitos outros.

Não perca essa oportunidade e faça parte desta grande festa, acesse o link, confirme sua presença e adquira o seu passaporte: https://www.facebook.com/events/840337662794676/.
Aproveite e confira o Single de divulgação do aclamado novo álbum “Carniça”: http://www.youtube.com/watch?v=bBWFchgdZzo. Links Relacionados: https://www.facebook.com/CarnicaMetal/?fref=ts; www.youtube.com/carnicareborn; www.reverbnation.com/carniça; www.twitter.com/carnicaband; https://soundcloud.com/carnicaband e https://open.spotify.com/album/1KTRz0nAy8u1C4DENPXZ2n. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

Anima Mea: webclipe da faixa "Campeão do Mundo" registra imagens da gravação
21/02/2018

"Campeão do Mundo" é a décima quarta faixa do disco "Pecado Austral" da duo-Rock Anima Mea, formada por bacharéis em Engenharia, para contemplar o disco com alguns convites, Vinicius Campos que fez faculdade com a dupla Sidney Braga e Daniel Valadão, foi o convidado nessa faixa de encerramento do disco. Durante as gravações do trabalho, algumas imagens foram registradas e lançada em forma de webclipe as imagens de "Campeão do Mundo", uma música que retrata uma temática interessante, falando de "uma pessoa que não tem muita sorte, mas se sente um Campeão do Mundo". As imagens trazem amigos empolgados com um reencontro de faculdade e fazendo o que mais gostam, música. Sendo que "Campeão do Mundo" traz uma sonoridade entre o Forró pé de serra e o Reggae, com pitadas do Mpb e do Rock oitentista. Confira o webclipe de "Campeão do Mundo": https://www.youtube.com/watch?v=4l63TmswdoA. Fonte: Mk Assessoria.

Alkanza: "O Céu da Boca do Inferno" agora presente nas melhores redes de streaming
21/02/2018

Com o lançamento do belo disco "O Céu da Boca do Inferno" muitos admiradores do thrashers catarinense do Alkanza, pediram a presença do disco no Spotify. Pensando em ampliar e facilitar o acesso ao mesmo, agora o disco que já estava no YouTube, chega no Spotify e no Deezer. O acesso a essas redes, seja pagando mensalmente ou tendo acesso gratuito ao conteúdo com limitações e propagandas, o usuário pode aproveitar uma vasca coleção de músicas, sem precisar fazer download ilegal, o que na verdade enfraquece o artista. O streaming se firmou no mercado internacional, facilitando o acesso de ouvintes a suas bandas favoritas e não seria o Alkanza que ficaria de fora desse serviço. Você pode ouvir "O Céu da Boca do Inferno" pelo seguintes links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/53Fyu3JhOp1JhQ46KGaxhv?si=_Fqp3bOHQsGAIemZS1LomA
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/57328832.
YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=SuSBtp22W1A.  Fonte: Mk Assessoria.

Damagewar: novo EP ‘Dead Skin Devourer’ disponível para download gratuito
21/02/2018

Está oficialmente disponível o novo EP do DAMAGEWAR, ‘Dead Skin Devourer’, para download gratuito. O trabalho, que apresenta a nova formação da banda com o guitarrista David Fulci, o vocalista JP Carvalho e o baixista Maurício “Cliff” Bertoni, pode ser baixado pelo link: http://bit.ly/2Bn6Z06. O EP foi registrado no home estúdio da banda e no Flight Estúdio, a mixagem e masterização ficaram a cargo de Rogério Oliveira do mesmo Flight Estúdio.
‘Dead Skin Devourer’ conta com duas participações especiais: Kleber Hora guitarrista da banda Gestos Grosseiros solando em ‘God of Chaos’ e Diego Nogueira Sábio, vocalista da banda Anthares, cantando a faixa ‘Necrozumbí’, confira o tracklist: 1. Dead Skin Devourer; 2. God of Chaos (feat. Kleber Hora) e 3. Necrozumbí (feat. Diego Nogueira Sábio).  Além de apresentar a nova formação, ‘Dead Skin Devourer’ também serve como uma prévia do próximo trabalho do DAMAGE WAR, o aguardado álbum completo. Contato: damagewaroficial@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/damagewar e www.metalmedia.com.br/damagewar. Fonte: Metal Media.

Evil Sense: assista à vídeo ao vivo do grupo
21/02/2018

Está disponível no YouTube um vídeo mostrando um pouco da performance do EVIL SENSE ao vivo. O vídeo foi gravado durante o festival São Paulo em Chamas Fest 42, que aconteceu no comecinho desse ano no Mineiro Rock Bar, em Osasco/SP. Créditos para o canal Xulipa. A música registrada é ‘Embrace of Death’, confira: https://youtu.be/eaAEpYYnE5A. O EVIL SENSE celebra também o resultado da enquete organizada pelo tradicional site HeavynRoll que colocou ‘Fight for Freedom’ entre os melhores discos de Thrash Metal de 2017! O disco pode ser conferido nas principais plataformas de distribuição de música digital do mundo, veja alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/6rhuRX5i5pQsg7OSYzzBtQ
Amazon: https://www.amazon.com/gp/product/B0777LVMCV/
Google Play: https://goo.gl/u2T2JX
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/51209102
O trabalho foi gravado no estúdio KW Home Estúdio, na cidade de São Paulo, com produção de AlexDog Tenebrário e do próprio EVIL SENSE. A arte da capa ficou nas mãos da Pirate Fox Design. A versão física do álbum também está disponível para venda diretamente com a banda por e-mail ou Facebook e na loja oficial da gravadora Erinnys: http://www.erinnys.com/. Contato: evilsguitars@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/evilsenseofficial e www.metalmedia.com.br/evilsense. Fonte: Metal Media.

NervoChaos anuncia nova formação
21/02/2018

Finalmente o Tanque de Guerra anuncia sua nova formação. Depois da perda precoce da guitarrista Cherry Taketani no ano passado, o NERVOCHAOS volta a trabalhar e anuncia o novo lineup. O novo integrante já é velho conhecido dos fãs do NERVOCHAOS, o guitarrista Guiller, que já havia passado pela banda de 2009 a 2015, voltando agora ao posto. O restante da formação continua intacto com o fundador Edu Lane, Lauro Nightrealm e Thiago Anduscias.

Novamente um quarteto o grupo se prepara para voltar aos palcos e em breve vai anunciar as primeiras datas para o ano. Um novo material também está sendo preparado e em breve a banda trará novidades. Quem quiser saber um pouco mais da história do grupo e especialmente da atual fase, o NERVOCHAOS estará concedendo uma entrevista para o programa Backstage neste domingo, 25, que vai ao ar pela Rádio Kiss FM de São Paulo/SP às 22h. Ele também pode ser conferido pelo link: http://player.kissfm.com.br/. Contato: nervo666@hotmail.com. Sites Relacionados: www.nervochaos.net; www.facebook.com/NervoChaos e www.metalmedia.com.br/nervochaos. Fonte: Metal Media.

Thunderspell confirma presença no Guaru Metal Fest 2018
21/02/2018

A banda THUNDERSPELL é uma das atrações confirmadas no Guaru Metal Fest, que acontece em 07 e 08 de setembro, na cidade de Guarulhos, em São Paulo. O THUNDERSPELL sobe ao palco no segundo dia do evento. “É com muita alegria que anunciamos a participação do THUNDERSPELL em mais um grande festival de metal no Brasil (em dezembro de 2016, participamos da primeira edição do Maniacs Metal Meeting em Rio Negrinho-SC)”, declara a banda em comunicado oficial. “Estamos esse ano no cast do renomado GUARU METAL FEST, que irá ocorrerá nos dias 07 e 08 de setembro, na cidade de Guarulhos, em São Paulo, e vai contar com lineup matador de bandas, um dos melhores sem dúvida nenhuma!. Mais uma vez, levaremos a bandeira e representaremos o metal paraense com muito orgulho em um grande fest brazuca de metal”.
Dia: 07 e 08 de setembro de 2018 às 14hs. Local: Clube Recreativo de Guarulhos - Rua Dr. Nilo Peçanha, 111, Guarulhos - São Paulo. Mais informações: http://www.guarumetalfest.com.br.
THUNDERSPELL é atualmente formada por: Hugowar: Guitar; Leo Rodrigues: Vocals; Bruno Gibson: Bass; Paulo Wallace: Drums e Bruno Tavares: Guitar.
Acompanhe a banda THUNDERSPELL em: Facebook: https://www.facebook.com/thunderspellmetal/; Profile: https://www.facebook.com/thunderspell; SoundCloud: https://soundcloud.com/thunderspellbrasil  e Email: thunderspell1@hotmail.com.  Fonte: Assessoria de Imprensa - www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd.

Absolem sobe ao palco com a banda alemã Divide no Rio de Janeiro
21/02/2018

A banda Absolem é uma das atrações de abertura para a apresentação da banda de Death Metal alemã Divide, que acontece no dia 29 de março, no Planet Music no Rio de Janeiro. O evento conta também com as bandas convidadas Ágona, Terrorstorm e Issos.
Dia: 29/03/2018 (Véspera de Feriado) às 20hs
Local: Planet Music - Av. Ernani Cardoso, 66 - Cascadura, Rio de Janeiro (RJ)
Ingressos: R$ 20,00 (até meia-noite) | R$ 30,00 (depois de meia-noite)
Página do evento: https://www.facebook.com/events/148350032521651.
Bandas convidadas: Ágona - https://www.facebook.com/agonaofficial/; Terrorstorm - https://www.facebook.com/Terrorstorm/; Absolem - https://www.facebook.com/Absolembr/ e Issos - https://www.facebook.com/issosband/.
Assista ao vídeo de "The Bringer of Life": https://www.youtube.com/watch?v=9frmE9WAUWo. Absolem é atualmente formada por Marcelo Coutinho (Vocal), Thiago Freitas (Guitarra), Fábio Azevedo (Baixo), Jean Falcão (Bateria). Acompanhe a Absolem nas redes sociais: SoundCloud: www.soundcloud.com/absolembr; Reverbnation: www.reverbnation.com/absolembr e Facebook: www.facebook.com/absolembr. Assessoria de Imprensa: Facebook: www.facebook.com/blacklegionprod; Oficial: www.blacklegionprod.com; Twitter: @BlackLegionProd e Soundcloud: BlackLegionProd. Fonte: Alex Chagas.

Eletroacordes e Involtz fazem a noite eletrizante no Holiday Pub
21/02/2018

Muita energia para eletrizar a noite rock no Holiday Estúdio Pub com as bandas Eletroacordes (Porto Alegre) e Involtz (Sapucaia do Sul) neste sábado (24), a partir das 22h. Vai ter cover e autoral em 220 voltz. Te liga... na tomada! Aumente o som e redobre a atenção. A Eletroacordes segue com o mais autêntico rock! O power trio atua há mais de 7 anos nos pagos gaúchos. A banda transcende pela música eclética - sem rótulos, receitas prontas ou jargões pré-fabricados - plugada nas origens do blues, jazz, pop rock psicodélico e anos 70. Integram em formação exclusiva para este show Rodrigo Vizzotto (voz e baixo), Yuri Passos (guitarra) e Rafael Santos (bateria). Já a Involtz segue no rock alternativo autoral com influência na cena undergroud dos anos 90. Entre idas e vindas, atuou desde 2008, mas na atual formação resgata a mais pura essência do rock’n roll. A banda é formada por Mad (voz e guitarra), Diego Moreira (guitarra), Lucas Mendes (baixo) e Patrick Ferreira (bateria).
O encontro inédito das bandas celebra a força das múltiplas vertentes do rock gaúcho na Região Metropolitana, provocando um verdadeiro choque na cena underground local neste final de temporada de férias. O Holiday Estúdio Pub fica na rua Leônidas de Souza, 891, em Sapucaia do Sul. Entrada a R$ 10,00. Informações em (51) 99412-0901 ou pelo link do evento em www.goo.gl/6vVAb8. Assessoria de Imprensa - Rodrigo Vizzotto.

Khrophus: Confira a entrevista em vídeo para o Urussanga Rock Music
21/02/2018

Presentes no ‘2º Frai’n Hell Rock Festival’, que aconteceu em outubro de 2017 em Lages/SC, o KHROPHUS concedeu uma entrevista ao canal Urussanga Rock Music, que fazia a cobertura do evento. Conduzido por Guigo Romagna, o bate papo abordou dentre outros assuntos as influências, temáticas abordadas nas letras, visão da banda sobre a cena atual e projetos futuros, que inclui um novo EP e uma turnê na Europa e África, assista: https://youtu.be/ILNyOSKEKSk.  Em outras notícias, o KHROPHUS estará disponibilizando toda sua discografia dentre as principais plataformas digitais, via Sangue Frio Records, em breve mais informações! Sangue Frio Records: https://sanguefrioproducoes.com/loja/. Contato para shows: khrophus@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Khrophus/; http://khrophus.com/site/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Khrophus/30. Fonte: Sangue Frio Produções.

Gutted Souls: álbum “The Illusion of Freedom” será lançado em formato físico por gravadoras europeias
21/02/2018

O álbum “The Illusion of Freedom” lançado recentemente pelo grupo de Death Metal, Gutted Souls, será lançado em formato físico por duas gravadoras europeias nos próximos dias. O disco que está disponível para audição nas principais plataformas de Streaming do mundo, será prensado e distribuído pela “Envenomed” da Ucrânia e a “Narcoleptica” do Cazaquistão, que em parceria irão lançar o álbum em formato físico em alta qualidade. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=s45dLSsugW0.

The Illusion of Freedom vem recebendo elogios pela mídia especializada e vários fãs ao redor do planeta, essa será a primeira versão física e oficial do atual registro do Gutted Souls, o material que estará disponível para aquisição em quase todo o continente europeu, também terá uma distribuição limitada para o Brasil. Interessados em fazer sua reserva, terá que entrar em contato com a banda através de suas redes sociais. A previsão de lançamento é para os próximos dias, entre o fim de fevereiro e início de março, o álbum estará disponível para vendas.
Gutted Souls - The Illusion of Freedom: 01 - Being Human; 02 - The Authoritarian Follower; 03 - Mondo Psycho; 04 - The Undying Stars; 05 - Snakes in Suits; 06 - Psychopathic Ruler; 07 - Addicted to Power; 08 - Unconscious Automaton (Curse of Wetiko) e 09 - Dancing to the Sound… Of the Powers that Be. Formação: Iron: Vocal; Wellington Ferrari: Guitarra; Alexandre Carreiro: Guitarra; Braulio Drumond: Bateria e Elias Oliveira: Baixo. Mais informações: Site Oficial: https://www.guttedsoulsband.com/; Facebook: https://www.facebook.com/GuttedSouls/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/gutted-souls/.

Necromacer: “estamos com planos de fazer um novo álbum no primeiro semestre de 2018”
21/02/2018

Considerado um dos principais nomes do Thrash Metal carioca, o NECROMANCER está à beira de completar 32 anos de sua fundação, e para explanar um pouco mais sobre esta longa carreira até os dias de hoje, o grupo concedeu uma entrevista super-positiva ao site Chama do Metal. Falando sobre seu início, e fazendo paralelos com os dias atuais, a banda citou o bem recebido “Forbidden Art”, mudanças de formação, influências, temáticas e projeções futuras. Ao serem perguntados sobre um novo trabalho para este ano, o NECROMANCER não descartou a possibilidade: “Após a estabilização da formação da banda, já estamos trabalhando em novas músicas e estamos com planos de fazer um novo álbum no primeiro semestre de 2018.” - Comenta o grupo. Leia a entrevista completa aqui: http://www.chamadometal.com/2018/02/entrevista-necromancer-thrash-metal-rio.html.
Em outras notícias, o debut álbum “Forbidden Art” ( leia resenha ) está disponível para ser adquirido no site da Sangue Frio Records pelo valor de R$ 17,00 + frete, acesse o link a seguir, compre o seu e apoie o NECROMANCER: http://bit.ly/NecromancerForbiddenArtSFR. Ouça no Spotify: https://open.spotify.com/album/5ycrmufw1w8dprrqHT4OSM. Contato para shows: necromancer.br@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/necromancerbr/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Necromancer/53. Fonte: Sangue Frio Produções.

Warfield Death: “Sucumbindo ao Medo” ganha destaque positivo na imprensa especializada, confira!
21/02/2018

O debut álbum dos sergipanos do WARFIELD DEATH, intitulado “Sucumbindo ao Medo”, definitivamente colocou a banda em evidência no cenário nacional e internacional. Com destaques extremamente positivos dentro da imprensa especializada, o atual trabalho do grupo chegou aos 4 cantos do Brasil, obtendo uma ótima repercussão, confira algumas:
"é uma promessa do Metal sergipano!" - Odicelaf Webzine: http://odicelaf.blogspot.com.br/2017/05/warfield-death-sucumbindo-ao-medo.html
“o trabalho é de bom nível” - Metal Samsara: http://metalsamsara2.blogspot.com.br/2017/08/warfield-death-sucumbindo-ao-medo-album.html 
“O Metal extremo manda no nordeste!” - Arte Metal: http://blogartemetal.blogspot.com.br/2017/08/warfield-death-sucumbindo-ao-medo.html 
“o estado de Sergipe tem um grande representante do Metal Extremo” - Rumors Mag: http://rumorsmag.com.br/js_albums/warfield-death-sucumbindo-ao-medo/ 
“a banda tem todos os motivos para agradar os headbangers” - Arrepio Produções: https://www.arrepioproducoes.com.br/resenhas/?n=sLzqm2rG1H 
“nos remete a uma sonoridade ‘Old School’” - Metal Na Lata: http://metalnalata.com.br/site/warfield-death-sucumbindo-ao-medo-2017/ 
“o resultado ficou mais que satisfatório” - Cangaço Rádio Rock: http://www.cangacoradiorock.com.br/2017/09/warfield-death-sucubindo-ao-medo-2017.html 
“o conjunto da obra é acima da média” - Portal do Inferno: http://www.portaldoinferno.com.br/reviews/warfield-death-sucumbindo-ao-medo.html
“Riffs diretos, melódicos e uma cozinha destruidora” - Whiplash: https://whiplash.net/materias/cds/269183-warfielddeath.html 
“uma boa estreia de uma banda muito promissora” - A Música Continua A Mesma: http://musicacontinuaamesma.blogspot.com.br/2017/10/warfield-death-sucumbindo-ao-medo-2017.html 
“influenciados pela escola norte-americana” - The MetalVox: http://themetalvox.com.br/voiceofmetal/?p=16643 
“as músicas moldam um Death Metal old school” - Brasil Metal História: https://goo.gl/EL1Pmw
Todas as resenhas, entrevistas e matérias especiais sobre o WARFIELD DEATH pode ser conferida no clipping da banda disponibilizado pela Sangue Frio Produções: http://www.sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Warfield_Death.pdf. Adquira o álbum “Sucumbindo ao Medo” diretamente com a banda, acesse www.facebook.com/WarfieldDeath/ ou escreva para warfieldeath@gmail.com e solicite mais informações. Ouça no Spotify: https://play.spotify.com/album/3b2bsPRc1V274oGR5l9wCh. Contato para shows: warfieldeath@gmail.com. Sites relacionados: https://www.facebook.com/WarfieldDeath/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/WarfieldDeath/49. Fonte: Sangue Frio Produções.

Gustavo Fagundes se apresenta na Babilônia Feira Hype Revelado ao grande público pelo The Voice Brasil, “Doutor Gustavo” vai misturar no repertório canções autorais com clássicos
21/02/2018

O Gustavo Fagundes que vai se apresentar na Babilônia Feira Hype (Lagoa), nos dias 24 e 25 de fevereiro, guarda muito da essência daquele artista que conquistou o público no The Voice Brasil em 2012. “Doutor Gustavo”, - apelido dado pelo apresentador Tiago Leifert - continua com a poesia doce em seus versos, tradição da nossa MPB, agregando influências de folk e de pop rock, tanto na levada como na modernidade em sua construção. Desde a participação consagradora no programa global foram seis anos de amadurecimento, maturação artística e dedicação às composições.
As apresentações de fevereiro na feira carioca vão trazer o repertório próprio de Gustavo, que inclui seu single mais recente ‘Você me faz feliz (Artesanal Digital)”, acompanhado de músicas de seu EP. Além dessas canções, covers de sucessos como ‘Fast Car’ (Tracy Chapman), ‘Sangue Latino’ (Secos e Molhados) e ‘Something’ (Beatles). Com esse show, o artista vem se apresentando pelo país. Além disso, em 2018, Gustavo está em intenso processo de composição e colaboração com outros artistas - o que já rendeu uma parceria com Paula Fernandes - e se prepara para lançar um EP. Gustavo Fagundes nasceu no Rio de Janeiro, em 1991. Cercado por uma família musical, ele começou a estudar música cedo, aos seis anos de idade, desde então se dedicou ao canto, violão e guitarra. Além do hábito da leitura, vários gêneros musicais e artistas influenciam o som deste artista pop versátil, que canta, atua e compõe canções sobre o mundo que o rodeia.

Escombro é atração do Insane Music Festival, que reúne artistas consagrados do Brasil, acontece dia 24/2 em São Paulo
21/02/2018

O Escombro é uma das 19 bandas que se apresentarão dia 24 de fevereiro (neste sábado) na primeira edição do Insane Music Festival, que acontece no Espaço Victory (bairro Penha), em São Paulo. A revelação do hardcore paulistano dividirá palco com grandes nomes da música pesada nacional, como Ratos do Porão, Project 46, Dead Fish e Garage Fuzz, além da única atração internacional, a argentina Boom Boom Kid. O set do Escombro começa às 13h20, na abertura do Palco 2 - a casa abre os portões ao meio-dia. Esta será mais uma oportunidade do quarteto formado por Jota G (vocalista), Ricardo (guitarra), Igor (baixo) e Felipeles (bateria) apresentar algumas das novas músicas que estarão no EP a ser lançado já nos próximos meses pelo selo Artico Music.
O registro, totalmente cantado em português, será disponibilizado nas principais plataformas de streaming via Onerpm. No entanto, o Escombro também garante um show com muitas canções já com status de clássicas, como “Maldita Herança” (que recentemente ganhou videoclipe), “No Veneno” e “Lutar”. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa da Artico Music.

Accept: Sem planos de se aposentar por enquanto, segundo baixista
21/02/2018

O baixista Peter Baltes disse, em entrevista ao SpazioRock (transcrita pelo Blabbermouth), que o Accept não deve pendurar as chuteiras tão cedo. A afirmação foi feita com base em uma pergunta relacionada às recentes aposentadorias anunciadas dentro do rock, que vão de Lynyrd Skynyrd a Slayer. "Parece, às vezes, que estamos só começando. Nós realmente nos sentimos enérgicos.

Quando voltamos e fizemos 'Blood Of The Nations', percebemos como é importante compor material novo. Caso contrário, somos apenas cover de nós mesmos, tocando músicas antigas. Também podemos fazer isso, mas queremos nos atualizar", afirmou Baltes, inicialmente.
O músico destacou que o Accept ainda tem algo a dizer. "Enquanto tivermos ideias e riffs que considerarmos valiosos, seguiremos. Todas as noites, gastamos duas horas no palco e não há nada melhor. É a melhor droga que podemos tomar. É a única droga que tomamos", afirmou, aos risos. Confira a entrevista na íntegra (sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=_5m06tmvv3w.

Courtney Love: Homenageando Kurt Cobain em seu 51° aniversário
21/02/2018

Courtney Love, viúva de Kurt Cobain, publicou uma homenagem ao seu falecido ex-marido nas redes sociais. O icônico frontman do Nirvana completaria 51 anos nesta terça-feira (20) - ele tirou a própria vida em 5 de abril de 1994, quando tinha somente 27 anos. Em sua breve homenagem, Courtney Love disse: "Feliz aniversário, baby. Deus, como sinto sua falta". A publicação foi acompanhada de uma imagem do casal, que teve uma filha, Frances Bean Cobain, hoje com 25 anos.

Stone Temple Pilots: ouça a nova balada, "The Art Of Letting Go"
21/02/2018

O Stone Temple Pilots divulgou, na última segunda-feira (19), uma nova música intitulada "The Art Of Letting Go". A canção, uma típica balada alternativa, faz parte do próximo álbum da banda, autointitulado, a ser lançado em 16 de março. Será a estreia de Jeff Gutt nos vocais do grupo. Ouça a música no YouTube a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=qnIfAIaGFdE.

Rita Lee: autobiografia vai ganhar adaptação em filme
21/02/2018

O livro autobiográfico de Rita Lee, intitulado "Rita Lee - Uma Autobiografia" e lançado em 2016, vai ganhar uma adaptação cinematográfica. De acordo com a jornalista Mônica Bergamo, em coluna na Folha de S. Paulo, a cantora assinou contrato com a produtora Biônica Filmes para fazer um filme baseado na obra literária. Ainda segundo Bergamo, o contrato prevê, ainda, que sejam feitas uma série de TV e um documentário a partir da história de "Rita Lee - Uma Autobiografia". O roteiro do filme deve ser feito por Patricia Andrade e Nelson Motta. O início das filmagens está marcado para 2019. Não há data prevista para estreia.

Em campanha, fãs pedem Mike Shinoda no Brasil
21/02/2018

O site LinkinPark:br lançou uma campanha na internet pedindo por um show de Mike Shinoda, do Linkin Park, no Brasil. O músico lançou um EP, intitulado "Post Traumatic", em carreira solo e chegou a anunciar, recentemente, uma apresentação no festival Summer Sonic, no Japão. A cidade posicionada para o pedido é São Paulo. A campanha está sendo realizada, também, em outras partes do mundo, e a ideia é convencer Shinoda a fazer uma turnê mundial em carreira solo. Fãs que também desejarem um show de Mike Shinoda no Brasil podem deixar seu pedido no site Queremos, no link a seguir: https://www.queremos.com.br/mikeshinoda.

Art Of Anarchy: Scott Stapp é processado pela banda
21/02/2018

Aparentemente, a passagem de Scott Stapp pelo Art Of Anarchy vai acabar na justiça. O site SILive reportou que os fundadores da banda processaram o vocalista do Creed por recusar-se a fazer turnês e participar de fotos, vídeos e eventos promocionais do segundo disco do grupo, "The Madness". A ação, que pede indenização de US$ 1,2 milhão (cerca de R$ 3,9 milhões), foi movida na Corte Suprema do estado de Nova York pela Vice Inc., empresa que gerencia o Art Of Anarchy e é guiada pelo guitarrista Jonathan Votta e pelo baterista Vincent Votta.

A Vice afirma ter pago US$ 200 mil (cerca de R$ 650 mil) a Scott Stapp pelos seus serviços. O cantor teria pedido que o valor fosse tratado como um empréstimo, devido a questões fiscais. Com o valor pago, a empresa alega ter esperado que Stapp participasse dos eventos relacionados à rotina da banda, no entanto, ele fez apenas 18 shows e teria faltado à gravação de um clipe, em outubro do ano passado, em Manhattan. Até o momento, Scott Stapp não se manifestou oficialmente sobre a ação judicial. Não é a primeira vez que o Art Of Anarchy vai à justiça contra um ex-integrante. Em julho de 2015, a banda processou o já falecido vocalista Scott Weiland (ex-Stone Temple Pilots e Velvet Revolver) sob as mesmas alegações: o grupo acusou o cantor de recusar-se a ajudar na promoção do primeiro disco. Diferente de Stapp, Weiland não chegou a fazer nenhum show com o grupo.

Rock On Stage: Entrevista com Mark Jansen do Epica
20/02/2018

Em março a banda holandesa Epica, que se tornou uma das favoritas do público brasileiro, está de volta para a realização de sua maior turnê pelo país, a The Ultimate Principle Tour em oito datas. Para saber a expectativa da banda para este grande giro, curiosidades, o novo EP e outros temas, o repórter Marcos César de Almeida dos sites A Ilha do Metal e Rock On Stage entrevistou o guitarrista Mark Jansen próximo do Natal de 2017 e o bate papo pode ser conferido no link: http://www.rockonstage.org/entrevistas/2018/mark-jansen-epica/mark-jansen-epica.htm.

EAEO Records lança Zerânia, quinto disco do Chimpanzé Clube Trio
20/02/2018

Zerânia é um espaço-tempo ficcional surgido após o limite das relações entre os seres humanos e deles com o seu planeta de origem. Título do quinto álbum da carreira do trio de rock instrumental Chimpanzé Clube Trio, o trabalho acaba de chegar em todas as plataformas digitais. Uma das faixas, "Darpa", ganhou com um videoclipe no canal do selo EAEO Records (assista aqui https://www.youtube.com/watch?v=KGgS8NhxzCU). Com 15 anos de estrada, o trio - formado por Angelo Kanaan, na bateria; Felipe Crocco e Luiz Miranda, alternando-se no contrabaixo e na guitarra - traz várias influências musicais, do krautrock ao rock progressivo, do disco-funk a surf music, mas sempre com raízes no rock setentista. Zerânia pode ser um lugar, uma época, um modo de vida, pode estar num futuro próximo ou distante, pode ser algo muito bom ou muito ruim. É o ouvinte quem vai construir a sua própria Zerânia - a banda apenas sugere a trilha sonora.
No dia 24 de março, o Chimpanzé Clube Trio faz o show de lançamento do Zerânia na sede do EAEO Records, localizado na Vila Madalena, em São Paulo. O disco tem as participações de Guizado, Beto Montag, Sidmar Vieira, Henrique Vilas Boas, Guilherme Garbato, entre outros músicos.
 Ouça Zerânia
Bandcamp - https://chimpatrio.bandcamp.com/album/zer-nia
Spotify - https://open.spotify.com/album/29Lm8HbN0151WKJ3NbvVMZ
Deezer - https://www.deezer.com/br/album/56153892
Google Play - https://play.google.com/store/music/album/Chimpanz%C3%A9_Clube_Trio_Zer%C3%A2nia?id=Ba5rr6gzqg64dvu52oabwuvmssy&hl=en
YouTube - https://www.youtube.com/watch?v=o5vkr4vmTBg&feature=youtu.be
Sobre o EAEO Records
EAEO Records é um selo musical localizado em São Paulo e tem como objetivo produzir e difundir trabalhos autorais de todo o país. O EAEO trabalha com diversos segmentos da indústria da música: gravação, mixagem, produção, publicação, distribuição, editoração e comercialização das obras dos artistas que representa. Também acompanha o gerenciamento, divulgação, booking, produção de estrada e fabricação de mídias físicas de seus artistas. Atuando no meio fonográfico como selo desde 2015, o EAEO Records tem como parceiras diversas iniciativas consolidadas na cena musical brasileira, como casas de show, produtoras, entidades culturais, agendas e portais, festivais e outros, dentro e fora do país. Contando com isso, o selo se propõe a dar vazão e apoio às diversas etapas de produção de seus artistas, disseminando criações únicas sem se encerrar em nichos estreitos. Fonte: Assessoria de imprensa - Trovoa Comunicação - Carol Pascoal e Letícia Saraiva.

Matakabra confirmado no line up do Garage Sounds Recife
20/02/2018

O grupo pernambucano de Deathcore Matakabra vem surpreendendo e firmando o seu nome na cena. Com um som brutal e moderno aliados a letras que retrata com clareza o cotidiano da vida em sociedade, a banda será uma das atrações da primeira edição do Festival Garage Sounds Recife. O Garage Sounds Music Festival segue o modelo de festivais americanos e europeus, e tem como a principal missão valorizar as bandas locais, o fest surgiu no estado do Ceará e vem se tornado um do principais festivais de rock independente daquele estado e agora está se expandindo para outras regiões do Brasil e além de Recife, já tem edições confirmadas em Fortaleza/CE (10/03), Natal/RN (11/03), Manaus/AM (06/04) e Belém/PA (07/04). Além do Matakabra, o festival ainda conta com a participação das bandas Dead Fish (ES), Project46 (SP), Fresno (RS), Zimbra (SP), Selvagens À Procura de Lei (CE), Plugins, Howay, Demoniah, Kamikazekillers, Serrapilheira, Saga HC, Arquivo Morto, Pandemmy, Mondo Bizarro, Subversivos, Ruína, Verdes & Valterianos, Seeds Of Destiny, Torre, Dirty Fingernails e Recife Hardcore Clube. O evento acontece no dia 09 de março, a partir das 17 horas, no Baile Perfumado em Recife/PE. Contato: matakabra.contato@gmail.com Links relacionados: https://www.facebook.com/matakabra/; https://www.instagram.com/matakabra/; https://matakabra.bandcamp.com/releases e https://www.youtube.com/channel/UCYGsQF4-mf03hDnV-zPVYXA. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Iron Maiden Tribute no Teatro Rival Petrobrás no Rio de Janeiro: Show liderado por Rod Rossi celebra os 40 anos da banda e a primeira apresentação em Londres
20/02/2018

Um grande tributo a banda britânica Iron Maiden vai acontecer no próximo sábado, dia 24, às 23h, no Teatro Rival Petrobras, na Cinelândia. O show “Iron Maiden Tribute” será liderado pelo cantor Rod Rossi com banda formada por especialmente de Renan Campos (Hatefulmurder), Pedro Soriano (Massive Fire), Thiago Velasquez (Leather Leone / Lion Heart), Rogers Viana (Heavenfalls / Lion Heart). Dividem o microfone com Rod, Luiz Syren (Syren) e Jana Davel (Urantia). Com quatro décadas de existência, 16 álbuns de estúdio, seis álbuns ao vivo, diversos clipes de sucesso e vários compactos, o Iron Maiden é uma das mais bem sucedidas bandas da história do heavy metal. Lá se vão 100 milhões de álbuns mundialmente, coroados com diversos certificados de ouro e platina. O tributo - que também celebra a primeira apresentação da banda em Londres no dia 1 de maio de 1976, terá clássicos como “Fear of The Dark”, "The Number of the Beast", "Run to the Hills", "Hallowed Be Thy Name", "Flight of Icarus”, "The Trooper" e "Afraid to Shoot Strangers". Mas, há espaço para canções menos exploradas como “Moonchild”, “Children of the Damned” e “Revelations”.
Tudo muito bem trabalhado e escolhido para fazer os metaleiros baterem cabeça, pular em roda e cantar em som grutural. Não dá pra esperar menos de Rod Rossi, cantor cresceu influenciado pelas grandes vozes do Heavy Metal, AOR e Hard Rock dos anos 80. E ele consegue associar todas essas inspirações de berço a uma larga experiência cantando J-Music e Anime Songs. Sim, Rod é fã declarado dos desenhos Dragon Ball e Cavaleiros do Zodíaco. Tanto que em 2008, foi sido convidado a gravar a versão brasileira do tema do famoso desenho japonês, e o universo Anime se rendeu a sua voz e seu talento na canção “Cavaleiros do Zodíaco: The Lost Canvas”. Mais tarde, gravações dos temas de “Dragon Ball Kai” (2010) e “Cavaleiros do Zodíaco: Ômega” (2012 - 2015), e apresentações por todas as partes do Brasil, consolidaram definitivamente o cantor no universo Anime. Porém, a batida pesada do heavy metal sempre teve espaço na carreira de Rod Rossi, que iniciou sua jornada na música como vocalista de Hard/Heavy na banda Thorn e recentemente lançou o CD “Rec/All”. Por isso, é a grande expectativa para esse show dedicado a “dama de ferro”.

Phil Collins no Rio de Janeiro: confira informações sobre ingressos e operação especial do metrô do show da turnê “The Legendary Phil Collins Live” acontece no dia 22, no Maracanã
20/02/2018

Phil Collins chega ao Brasil com sua turnê “The Legendary Phil Collins Live”, nesta quinta-feira, dia 22, e abre as apresentações no país com um show no Maracanã, no Rio de Janeiro, que conta com poucos ingressos disponíveis para quem quiser conferir a apresentação histórica. O músico está de volta ao Brasil, pela primeira vez em sua carreira solo, após se apresentar com o Genesis, em 1977. O evento contará também com a abertura da banda The Pretenders.

Os preços variam entre R$ 135,00 (meia) e R$ 750,00 (inteira) e podem ser adquiridas pelo site da Eventim e na bilheteria do Vivo Rio, entre 11h e 18h. As compras físicas podem ser realizadas por meio de dinheiro e cartões de débito e crédito. Já as compras online só poderão ser feitas com cartão de crédito e ficam limitadas a seis ingressos por CPF, sendo no máximo duas meias. O valor final poderá ser parcelado em até 3x sem juros tanto na bilheteria quanto pelo site. Os ingressos de meia entrada só poderão ser adquiridos pelo titular ou, caso seja menor de idade ou portador de deficiência, por um responsável legal. Ingressos: http://www.eventim.com.br/philcollins.
A classificação indicativa é de 16 anos. Menores de idade entre 6 e 15 anos podem entrar no evento desde que permaneçam acompanhados dos pais ou responsáveis legais.
MetrôRio terá operação especial para atender fãs do cantor Phill Collins. 
Concessionária vai estender horário de embarque por 1h após o término do show e ampliar oferta de trens. O MetrôRio terá operação especial, nesta quinta-feira (22/02), para atender aos fãs do cantor Phill Collins, que fará show a partir das 20h, no Estádio do Maracanã. A iniciativa da Concessionária visa oferecer comodidade, rapidez e segurança na volta dos clientes para casa. A operação especial estenderá o horário de embarque de passageiros na estação Maracanã por 1h após o término do show. Para os clientes que embarcarem no sentido Zona Sul e Barra da Tijuca, os trens seguirão direto para Jardim Oceânico, a partir das 23h30, sem necessidade de transferência em Botafogo. As demais estações ficarão abertas apenas para desembarque. Além disso, a Concessionária vai disponibilizar trens extras para atender o público do evento. As linhas de extensão do Metrô Na Superfície (Botafogo-Gávea e Antero de Quental-Gávea) funcionarão até a chegada do último trem. A Concessionária recomenda a compra com antecedência dos cartões de ida e volta para facilitar a entrada no sistema e indica o aplicativo MetrôFácil para que os usuários planejem a viagem, acompanhando localização e tempo estimado da chegada dos trens.

Texto “O Manifesto da Terra do Quase” é disponibilizado para download gratuito
20/02/2018

O cantor, compositor e dramaturgo Elian Woidello disponibilizou na última quarta-feira (14), o texto na íntegra de seu ensaio “O Manifesto da Terra do Quase” para donwnload gratuito na internet. Segundo o artista, o texto é resultado de uma profunda observação das relações culturais de Curitiba e do sul do mundo (cone sul). “A terra do quase fala da necessidade que temos em reconstruir toda manhã aquilo que foi destruído por nós mesmos na noite anterior, aquilo que Charly Garcia chamou do ‘Karma de Viver ao Sul’, por isso meu ensaio não se trata de uma estética, ou um movimento, apenas uma constatação de minhas observâncias”. No texto Woidello aplica uma profunda crítica de costumes e tradições em paralelo com algumas experiências pessoais. O músico afirma que a terra do quase é um lugar onde quase faz calor, quase faz frio, as pessoas quase são europeias e quase são africanas, e por isso, os artistas quase fazem sucesso. Segundo Elian o texto foi escrito enquanto ele escutava artistas de referência do sul (Blindagem, Engenho, Almondegas, Seru Giran) e foi inspirado em filósofos como Gilles Deleuze e Foucalt.
O ensaio também é bem duro com o mito da cidade modelo que é algo presente no cotidiano de Curitiba, de maneira enfática o cantor fala da incapacidade do curitibano em poder ser por si só, precisando criar míticas como a imigração ou de ser uma cidade de primeiro mundo. O Manifesto da Terra do Quase está disponível para download aqui: https://issuu.com/woidello/docs/manifesto_da_terra_do_quase_elian_w
Mais sobre Elian Woidello
Elian aprendeu tocar piano sozinho e desde cedo se interessava por artes e ciências humanas, fazia pesquisas e fomentação de movimentos artísticos com apenas 13 anos de idade, começou a trabalhar como professor de música e língua espanhola. Autodidata, desenvolveu metodologias para aprender línguas e aprendeu alguns instrumentos musicais sozinho. Músico e compositor de renome no Mercosul e no exterior, Woidello produziu um trabalho de pesquisa das identidades urbanas e a influência nas mídias sonoras sobre elas. No trabalho, analisou o meio urbano curitibano valendo-se da esfera radiofônica e o conceito de paisagens sonoras urbanas, como consequência desse trabalho produziu o primeiro podcast do sul do Brasil sobre essa temática, e também foi produtor do documentário radiofônico “Além da Borboleta 13”. É também dramaturgo, produtor cinematográfico e produtor cultural. Desenvolve palestras no qual se vale do conhecimento em música, jornalismo e semiótica para aplicação de uma reflexão profunda entre os meios vividos. Produtor do curta “Ponta da Pita” em 2011″, já escreveu trilhas para o projeto Geração Futura da Fundação Roberto Marinho, no inter-programa “Pinhão o Retorno” de Duran Sodré e Mayara Locatelli. Tem experiência na área de Comunicação, colaborou na fundação do jornal A Cena em Curitiba, jornal de âmbito cultural.
Após a gravação do álbum “Eu Mando Noticias” lançado com Vinicius Manhães em 2015, zarpou para Buenos Aires onde mergulhou de cabeça na música contemporânea de lá com sujeitos como Hilda Lizarasu, Fito Paez e Charly Garcia. Elian começou a notar similaridades nos hábitos e costumes de lá com o seu lugar de origem, foi quando começou a compor temas que visitassem a uma estética que mesclasse gêneros do cinema, artes plásticas e música com uma referência direta aos cinemas policiais da década de 1950 nos E.U.A. estava criado o embrião temático do “Manifesto da Terra do Quase”. O piano se torna parceiro indispensável de Woidello que está à frente de uma banda formada por guitarra, baixo, bateria e teclados, as canções quase a totalidade colocam o rock emparelhado com a MPB e a música tradicional.
Facebook - @Woidello; Instagram - @elwoidello; https://m.soundcloud.com/woidello e https://www.numberonemusic.com/elianwoidello. Fonte: Assessoria de Imprensa VRCom Comunicação - Amanda Lyra.

Inker Uma nova agência para um novo mercado da música
20/02/2018

Em 2017, a Inker Agência Cultural completou 15 anos. Nasceu em 2002, no meio da maior crise da indústria fonográfica. Ou, como prefere definir sua fundadora Fabiana Batistela, um período de transformações. Em meio à incertezas, Fabiana enxergou oportunidades e resolveu inventar novos caminhos para trabalhar com o que acreditava e reinventar modelos de negócios para o cenário cultural. Deu certo. Mais do que organizar shows e turnês de artistas internacionais, realizar eventos e festivais, e cuidar da comunicação de projetos e artistas, na última década e meia, a Inker ajudou a construir um novo mercado brasileiro para a música. E junto com ele, evoluiu e cresceu. Agora é hora de um novo desafio.
Em 2018, um novo ciclo se inicia. A Inker se reinventa, fica mais leve e conectada, ganhando a agilidade necessária para acompanhar as mudanças do mercado. A paixão pela música continua a mesma, mas o jeito que a empresa se relaciona com ela não. Não há mais espaço para formatos fechados e serviços isolados. O futuro da música já chegou e ele é feito de conexões, de parcerias e de modelos personalizados de trabalho. Com 15 anos de altos e baixos, realizações e fracassos de todos os tipos, estilos, procedências e tamanhos na bagagem, a Inker propõe uma nova reflexão sobre o que é trabalhar com música e vai usar todo seu arsenal de histórias e experiências para criar novos planos sob medida para marcas, projetos, festivais e artistas.
A partir de agora, a agência se dedica a criar estratégias de negócios e de comunicação que vão além dos formatos pré-estabelecidos, mas que tragam melhores resultados usando serviços integrados. A Inker vira um canal de consultoria, criação, pesquisa, planejamento, captação de oportunidades e conexão, deixando a parte operacional para parceiros de confiança. Um desses parceiros é a Trovoa Comunicação, que nasce das mãos da talentosíssima Carol Pascoal, profissional responsável pelo serviço de assessoria de imprensa da Inker nos últimos três anos. A partir de março, a Trovoa abre seus braços para receber os clientes que faziam parte do nosso casting e chega ao mercado como uma das empresas de assessoria mais fortes do Brasil para artistas e festivais de música.
A Inker Agência Cultural estreia a nova fase já prestando consultoria estratégica de negócios à segunda edição do Women's Music Event, festival e conferência dedicada às mulheres que acontece dias 17 e 18 de março no Centro Cultural São Paulo. A agência também continuará se dedicando à realização de seus próprios projetos, entre eles, o Fest Contrapedal São Paulo (dedicado a nova produção cultural latinoamericana) e o Fixe Festival, de cultura lusófona. E continua responsável pela produção e comunicação da Semana Internacional de Música de São Paulo, SIM São Paulo, também dirigida por Fabiana Batistela e que em 2018 vira uma empresa separada, com atividades o ano inteiro. Quer saber melhor como a Inker pode te ajudar? Acesse www.inker.art.br ou escreva pra gente no contato@inker.art.br.
Veja aqui um resumo do que a Inker aprontou nesses últimos 15 anos - https://drive.google.com/file/d/1aaJnqjfGDW4y-m8rAh7ZlhOLtHl5PhJV/view.
Redes Sociais: Facebook - https://www.facebook.com/Inkeragenciacultural/; Instagram - https://www.instagram.com/inker_agencia/ e Twitter - https://twitter.com/inker_agencia/. Fonte: Inker Agência Cultural  - www.inker.art.br.

Torturizer será destaque no programa Comando Noise
20/02/2018

A nova edição do, já conhecido, programa Comando Noise, que irá ao ar no próximo dia 25/02/2018, estará trazendo os maranhenses do TORTURIZER como destaque. O grupo falará um pouco sobre seu atual EP “Faceless”, seu processo de composição e gravação, histórico da banda, além dos projetos futuros, onde mais detalhes do novo trabalho será divulgado. O Comando Noise é apresentado por José Eduardo Brondi, o ‘Titio Bron Bron’, e vai ao ar todo domingo a partir das 20 horas pelas seguintes web rádios: Rádio Patotas Rock: http://radiopatotasrock.com/; Radio Baixada Santista: http://www.radiobaixadasantista.com.br/; Skate Metal Old Web Radio: http://skatemetalold.com/; Web Rádio Alternativa Rock: http://radioalternativarock.com/ e Web Rádio Rock Metal: http://rockmetal.com.br/.
O programa também é disponibilizado como ‘podcast’ no SounCloud, confira as edições anteriores: https://soundcloud.com/jose-eduardo-brondi. Siga o TORTURIZER nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/1jDcmUr71KS1Ko6YQwucTM
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/12497040
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/torturizer/1243711963
Napster: https://us.napster.com/artist/torturizer
Claro musica: https://www.claromusica.com/artist/2001629
SoundCloud: https://soundcloud.com/torturizer-thrash
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC237hVuHLUwhnDu0muZKXUw/featured
Contato para shows: torturizer.thrash@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Torturizer/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Torturizer/39. Fonte: Sangue Frio Produções.

Axecuter disponibiliza discografia no Bandcamp, confira!
20/02/2018

Já é possível encontrar o AXECUTER em um dos serviços de streaming mais utilizados do mundo: o Bandcamp. O grupo disponibilizou seus principais trabalhos, “Metal is Invincible”, “Anthology” e “Headbangers Afterlife”, além de duas faixas do novo álbum ao vivo “A Night Of Axecution”, para streaming GRATUITO. Ouça agora: https://axecutermetal.bandcamp.com/music. Pelo Bandcamp também pode-se adquirir alguns materiais oficiais da banda, saiba como acessando https://axecutermetal.bandcamp.com/merch. O AXECUTER figura nas demais plataformas digitais, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/6pVsqKOmY4OoO40rt1x5Vz 
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/7234946 
YouTube: https://www.youtube.com/user/axecutermetal/
Assista ao videoclipe ao vivo da música "Creatures in Disguise", lançado recentemente: https://www.youtube.com/watch?v=kIrV00i9NM8. Se inscreva no newsletter oficial do AXECUTER e receba todas as informações atualizadas do grupo. Escreva para axecutermetal@gmail.com e deixe seu meio de contato mais utilizado (e-mail ou WhatsApp). Informações sobre pré-venda de “A Night Of Axecution” podem ser adquiridas pelo link www.mindscrape.net/produto/axecuter-a-night-of-axecution-cd/ ou diretamente com a banda pelo Facebook www.facebook.com/axecuter/. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Vulcano: “Welcome To The Army” também estará no novo álbum “Live III - From Headbangers To Headbangers”, ouça agora!
20/02/2018

Divulgando massivamente seu vindouro trabalho, o “Live III - From Headbangers To Headbangers”, gravado em Nova Odessa/SP no final de 2017, o VULCANO liberou mais uma faixa que integrará o mesmo. Denominada “Welcome To The Army”, a música faz parte originalmente do emblemático álbum “Ratrace” de 1990 e nunca havia sido tocada ao vivo pelo grupo. Ouça agora: https://youtu.be/QCJK255nIv4. Leia nota completa divulgada na página oficial do VULCANO: https://goo.gl/ipmrPu.

Previsto para fevereiro de 2018, “Live III - From Headbangers To Headbangers” será lançado via Heavy Metal Rock, marcado como o primeiro álbum duplo da carreira do VULCANO, este trabalho estará repleto de clássicos que acompanham a história da banda santista. Para mais informações sobre pré-venda e data oficial de lançamento: https://www.facebook.com/hmrock83/. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

Jailor é uma das atrações do “Otacílio Rock Festival” e organiza comitiva para levar fãs do grupo ao festival com saída de Curitiba/PR
20/02/2018

Em março será realizado mais uma edição do renomado “Otacílio Rock Festival” e nesse ano vários nomes consagrados estarão representando o Metal em vários estilos e segmentos diferentes. Uma das atrações confirmadas nessa edição é a veterana banda de Thrash Metal curitibana, Jailor, que ao lado de nomes como Taurus, Selvageria, Válvera e vários outros, prometem um show com muito peso e qualidade. O evento será realizado entre os dias 17 e 18 de março na cidade de Otacílio Costa/SC, os ingressos já estão sendo vendidos e podem ser adquiridos em vários locais como informados no link do vento: https://www.facebook.com/events/125214478287223/.
A Jailor toca dia 18, interessados em ir ao festival e for morador da cidade de Curitiba/PR, o músico e baixista da banda Emerson Niederauer, junto ao baterista Jefferson Verdani, estão organizando uma comitiva com saída da cidade direto para o festival. Abaixo informações de custo e como adquirir sua vaga, corra que as mesmas já estão se esgotando.
Excursão - 12º Otacílio Rock Festival - Otacílio Costa - SC
Saída:  Ruínas do Largo da Ordem - 02:00h (Madrugada de sexta para sábado)
VALOR: R$ 200,00 = TRANSPORTE + INGRESSO
Parcelamento 3X via Depósito/transferência: 1º - R$ 100,00 - 15/01 // 2º - R$ 50,00 - 15/02 // 3º - R$ 50,00 - 15/03
Reservas: jeff.verdani02@gmail.com - 41 99580-8181.

Dorsal Atlântica: assista à entrevista de Carlos Lopes no programa Kazagastão
20/02/2018

Carlos Lopes, o frontman da consagrada banda Dorsal Atlântica, concedeu uma entrevista ao programa Kazagastão, apresentado pelo Gastão Moreira. Na entrevista, o líder do Dorsal Atlântica fala principalmente a respeito de sua longa carreira e seu idealismo representado na arte. O vídeo da entrevista na íntegra pode ser conferido a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=8UAfTnv28Dw.
O CD “Canudos”, da lendária banda Dorsal Atlântica, já está à venda na loja oficial do grupo e nas lojas dos selos apoiadores: Die Hard Records, Old Pride Records (oldpride_records@yahoo.com) e Heavy Records (heavy@heavyrecords.com.br). O novo álbum pode também ser adquirido por meio da venda direta, através do e-mail dorsal@dorsalatlantica.com.br. Também está disponível, no site oficial da Dorsal Atlântica, uma revista em PDF sobre os bastidores e a criação da gravação: http://dorsalatlantica.com.br/. Acompanhe a Dorsal Atlântica nas redes sociais: www.facebook.com/dorsalatlantica. Assessoria de Imprensa: www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd. Fonte: Alex Chagas.

Circo de Fantoches: confirmado importante show na capital paulista em fevereiro
20/02/2018

A banda paulistana de Heavy/Rock, CIRCO DE FANTOCHES, anunciou oficialmente mais um show em São Paulo, mais uma vez em suporte ao seu debut álbum “Do Justo ao Novo Ideal”. O evento acontecerá na Av. Basílio Alves Morango, 1196, Parque Edu Chaves, no próximo dia 25 de fevereiro (domingo), a partir das 13:00hs, com entrada franca. “Do Justo Ao Novo Ideal”, produzido por Thiago Bianchi (Noturnall, ex-Shaman), foi lançado em novembro de 2017 em todas as plataformas digitais e, em dezembro do mesmo ano o formato físico foi lançado no Brasil através da Alternative Music Records, com distribuição da Voice Music.
CIRCO DE FANTOCHES é um grupo paulistano de Heavy Rock, formado em 2012, composto atualmente por Rodrigo Airom (vocalista), Jorge Fernando e Renato Godinho (guitarristas), Maurílio Vizin (baixista) e Vinícius Pontes (baterista), tendo como seu diferencial um som pesado e ao mesmo tempo melódico, com letras em português. Para mais informações sobre as atividades da banda CIRCO DE FANTOCHES e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Fleshpyre: debut álbum disponível para download gratuito
20/02/2018

O formato digital do debut álbum da banda FLESHPYRE, intitulado “Unburying The Horses Of War”, foi lançado recentemente nas principais plataformas online. Atualmente o grupo está negociando com diversos selos no Brasil e Europa, para o lançamento do disco no formato físico. Para mais informações sobre as atividades da banda FLESHPYRE e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links: Disco Completo (YT) - https://goo.gl/CH9CGE e Download - https://goo.gl/9reEWR.

Assista o novo videoclipe "My Eyes" do Threesome
20/02/2018

Formada em 2012 em Campinas/SP, a Threesome é um quinteto de música autoral esteticamente influenciada pelo rock dos anos 60 e 70 e com referências de outros segmentos como o blues, jazz e o indie. Inerentemente maliciosas, as letras das músicas do Threesome discorrem geralmente sobre as relações humanas pela perspectiva de experiências sexuais, monogâmicas ou não. Mais do que contar histórias clichês, a Threesome quer provocar, romper barreiras impostas pelo preconceito e por setores opressores da sociedade, promovendo a livre reflexão sobre um dos temas centrais dos estudos de Sigmund Freud.

“Get Naked” é o título do álbum de estreia do Threesome lançado em 2014. O disco reúne 11 faixas e está integralmente disponível online através das principais rádios e aplicativos.
Três anos após o lançamento do debute, Juh e Fred Leidl, Bruno Manfrinato, Bob Rocha e Henrique Matos decidiram colocar o álbum sob nova perspectiva, motivados pelo desligamento do antigo vocalista e por novas possibilidades no processo de produção.
O resultado foi o EP “Keep On Naked” que traz regravações de duas músicas do disco de estreia, “Every Real Woman” - agora “ERW” - e “Why Are You So Angry?” - rebatizada como “Sweet Anger” -, além de uma faixa inédita chamada “My Eyes”. “Este trabalho veio da necessidade que tínhamos de mudar e melhorar algumas coisas em relação ao álbum de estreia”, explica o baterista Henrique Matos. “Get Naked foi concebido em nosso home studio, então tanto em relação à qualidade de gravação ou quanto à própria composição e arranjos, achamos que poderíamos fazer melhor. Com a saída do Bruno Baptista da banda, a Juh Leidl assumiu as vozes principais de algumas músicas e isso causou uma necessidade natural de mudar as linhas vocais, caso da “Every Real Woman”, que agora adquiriu um tom mais provocativo ainda, registrado na nova “ERW”. "Why Are You So Angry" mudou completamente, é outra música, apesar de ter mantido a letra original, mas nem consideramos como regravação, ela se tornou uma das músicas mais fortes e pesadas da banda, agora chamada “Sweet Anger”. Já "My Eyes" é totalmente inédita e nela decidimos usar o vocal agressivo e doido do Fred Leidl, e o resultado foi excelente”.
Se “Get Naked” foi concebido a partir de uma estética artesanal, para “Keep On Naked” o Threesome buscou um caminho absolutamente inverso. Captação, mixagem e masterização levam a assinatura de ninguém menos que Maurício Cajueiro, renomado produtor brasileiro que já trabalhou com alguns dos nomes mais relevantes do mundo como Linkin Park, Steve Vai, Glenn Hughes, Gene Simmons, Stephen Stills, entre outros. Todo o processo aconteceu no estúdio Cajueiro em Campinas e a banda gravou as músicas ao vivo direto na fita de rolo. “Sempre quisemos gravar de forma analógica”, acrescenta Henrique. “Alcançamos o resultado esperado e, de fato, ficou diferente em relação a uma gravação digital. A performance ficou muito natural, e a fita casa melhor todas as frequências, tudo soa mais orgânico, parece que todos os instrumentos têm o seu espaço sem conflitar. É um deleite.” “Keep On Naked” já está disponível para audição streaming e download nas principais plataformas digitais: Spotify: https://goo.gl/YC686B; Deezer: https://goo.gl/oB8T16; Amazon: https://goo.gl/uNstNR; iTunes: https://goo.gl/7Facpo e Google Play: https://goo.gl/4iPEUG. A banda acabou de disponibilizar um vídeo para a música “My Eyes”: https://youtu.be/tF0uV5godLA. Confira também o Lyric-Video de “Sweet Anger”: https://youtu.be/yYhqr_ZI464. Mais Informações: www.3somerock.com; www.facebook.com/3some; www.youtube.com/threesomerock; www.twitter.com/ThreesomeRock; www.instagram.com/threesomerock e www.soundcloud.com/threesomerock. Fonte, Press Release e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Infector Cell: confira agora o lyric vídeo da música “Enganos Voluntários”
20/02/2018

A banda paulista de Thrash Metal, INFECTOR CELL, lançou dia 20 de fevereiro no seu canal oficial no YouTube, o mais novo lyric vídeo de sua carreira, para a música “Enganos Voluntários”, extraída do debut álbum "Cultura Suicida" veja em https://www.youtube.com/watch?v=9bxYlA6V3qI&feature=youtu.be. Em paralelo, o INFECTOR CELL confirmou recentemente que reabriu a sua agenda de shows. Para mais informações sobre como contratar o grupo, para shows no Brasil e exterior, basta entrar em contato através dos e-mails contato@infectorcell.com.br e/ou infectorcell@yahoo.com.br.
Para mais informações sobre as atividades da banda INFECTOR CELL e demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Nate Bohnet: músico estreia vídeo 'Chaotic' via PureGrainAudio; álbum disponível para download
20/02/2018

O músico e baixista da banda Nuclear Oath, NATE BOHNET, está pronto para revelar sua 'Therapeutic Destruction' em seu álbum solo de estreia, gravado e masterizado por ele mesmo. Compartilhando com o mundo seus sons emocionais, groovy, melódicos, orgânicos e terapêuticos, vem direto do coração, uma amostragem sônica da alma de um homem, e enquanto tais cortes são profundos e dolorosos, a arte criada é a a dor purgada, tanto para o criador como para o ouvinte, uma salvação simbiótica, se você quiser. Tendo perdido seus pais como uma criança muito jovem; Nate realmente experimentou o que ele escreve.
Juntando-se ao site PureGrainAudio.com, NATE BOHNET estreou seu segundo single e lyricc video 'Chaotic' com Regan Mayer (The Avulsion/Bring Your Own Bodies) como convidado. Bohnet acrescenta: "Esta faixa é sobre controlar a versão mais escura de você que você sabe que existe, mas ninguém mais." Confira 'Chaotic' no seguinte link: http://puregrainaudio.com/videos/solo-metal-artist-nate-bohnet-shares-video-for-chaotic-single-featuring-regan-mayer-exclusive-premiere. 'Therapeutic Destruction' apresenta 14 14 faixas e está disponível download gratuito: https://natebohnet.bandcamp.com/album/therapeutic-destruction. Conheça mais do projeto: https://www.facebook.com/natebohnet. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Red Front está de volta com força total! Ouça teaser de nova música
20/02/2018

Um dos nomes mais fortes criados na última década no Brasil, o RED FRONT se viu de apenas uma promessa no cenário nacional para uma grande realidade, excursionando o mundo, lançando CD e tocando ao lado de lendas do Metal mundial. Como estamos cansados de saber, ter e manter uma banda no Brasil não é fácil e depois de algumas mudanças na formação o grupo deu uma pausa. Pausa que, entre idas e vindas, demorou mais de dois anos. A pausa acabou! Nossos heróis estão de volta e dessa vez para ocupar o lugar que lhes pertence no cenário. Pra mostrar que não está de brincadeira, o RED FRONT lança um teaser mostrando um pouco do que vem por aí: https://www.facebook.com/MetalMediaManagement/videos/1659478930779130/.
O RED FRONT conta na formação com os já velhos de casa: Oscar Casarini e Mark Santos; e os não tão novatos assim: Anderson Bosco, Daniel Lunardi e Paulo Zumby. Este é apenas um gostinho do que está sendo preparado pelo grupo. Muito em breve teremos novidades acerca do novo álbum, capa, tracklist, data de lançamento e claro, música completa! Para não perder nada, o RED FRONT convida todos os amigos e fãs para curtir e seguir sua fanpage no Facebook: https://www.facebook.com/redfrontofficial/. Contato: marqredfront@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/redfrontofficial e www.metalmedia.com.br/redfront. Fonte: Metal Media.

4Banned atualiza como estão as gravações no Casanegra
20/02/2018

O 4BANNED segue trabalhando pesado em seu debut que está sendo gravado em São Paulo, no renomado Casanegra, estúdio capitaneado pelo músico/produtor Raphael Augusto Lopes (Torture Squad, Imminent Attack). A banda está já nos acertos finais da gravação e nos conta um pouco de como estão as coisas:
“Estamos bem encaminhados no quesito gravação, já gravamos as baterias, baixos e guitarras bases, faltando apenas captar os vocais e solos, que estão agendadas para o final de março de 2018. O material está saindo melhor do que imaginávamos, pois a parceria com o Augusto, fez toda a banda ter uma visão bem melhor de cada composição, baseada no estilo proposto por todos, onde a cada groove da bateria, riffs de baixo e guitarra, foram gravados com bastante agressividade e técnica, cada detalhe foi supervisionado pelo o Augusto, tanto que o álbum tomou uma proporção maior do que a esperada, e está ficando cada vez mais animal, com boas pegadas, muito peso, baterias cadenciadas, e na nossa opinião, está ficando excelente. A expectativa da banda é que todos também curtam o nosso material!”
Em breve novidades concretas sobre uma data de lançamento, título e uma música serão apresentadas. O 4BANNED foi formado em 2015 na capital cearense, Fortaleza, e somente no ano de 2017 conseguiu se estabilizar e começar a pôr em prática todas as suas expectativas. A banda é composta por veteranos, ex-integrantes de outras bandas no Ceará, e tem como principais influências bandas como: Testament, Sepultura, Destruction, Vader, Havok, Asphix, entre outras. Contato: 4bannedofficial@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/4banned e www.metalmedia.com.br/4banned. Fonte: Metal Media.

Creptum: EP figurou como um dos melhores do ano passado
20/02/2018

Mais uma vez o CREPTUM mostrou seu lado único ao lançar, em 2017, um EP mostrando a evolução de sua música e uma visão muito especial de um clássico atemporal de uma música POP. O EP ‘Reborn in Flames’ além de apresentar a inédita ‘Reborn In Darkness’ - faixa que mostra mais um passo na evolução musical do grupo - contou com não um cover, mas uma versão para o clássico do Depeche Mode, ‘Black Celebration’.

Tudo isso convenceu os críticos especializados e colocou o trabalho entre os melhores EPs de 2017 segundo os sites Dark Radio e O Subsolo. Quem ainda não ouviu o material pode fazê-lo pelo YouTube, Facebook ou Bandcamp, confira os links:
YouTube: https://youtu.be/IiYvI-iGuO4?list=PLM9iDYg9UwN2ACEYMlden7AVq1sA04M2b.
Facebook: https://www.facebook.com/creptum/videos/2267678540110305/ e https://www.facebook.com/creptum/videos/2273661242845368/.
Contato: creptum@gmail.com. Sites relacionados: www.creptum.com; www.facebook.com/creptum e www.metalmedia.com.br/creptum. Fonte: Metal Media.

X-Empire: último clipe de ‘Grief’ lançado e ruptura na formação
20/02/2018

O X-EMPIRE acabou de lançar seu último clipe chamado ‘End Of Integrity’ e confirma que a formação que gravou o álbum ‘Grief’ se desfez, por motivos de pessoais de cada membro em questão. O fundador e remanescente do X-EMPIRE, Michel Marcos, comenta sobre as mudanças: “Perto de realizar o show no Guaru Metal Alliance, tivemos um problema com o baterista que tocaria no dia, nos deixando com pouco tempo para arrumar um substituto à altura, apesar do substituto ter sido arranjado, nem todos dentro da banda estavam contentes com a escolha, e o mais viável foi cancelar a apresentação, isso causou uma animosidade entre os membros, que saíram e pouco tempo depois anunciaram um novo projeto.
“Com a partida de diferentes caminhos na formação, eu tive que refletir sobre o que o X-EMPIRE significava para mim. E depois de pedir sugestões de pessoas próximas, eu escolhi seguir em frente e a substituição de todos se deu em duas semanas com novos músicos que estão bom uma vibe boa de tocar e compor, um relacionamento fresco. Isso já dura seis meses e já temos um novo disco, com 10/11 novas músicas inéditas em fase de pré-produção que começou em janeiro de 2018, inclusive adicionando novos elementos nas novas músicas como nos vocais e guitarras. Breve a formação nova será apresentada a todos, e conta com músicos do mais alto gabarito! Estamos ansiosos para mostrar o novo X-EMPIRE para vocês!”
Como canto de minerva da formação que registrou o ótimo ‘Grief’, um novo clipe para a música ‘End of Integrity’ acaba de ser lançado. O trabalho foi produzido por Rogerio Oliveira, Michel Marcos and Raphael Dantas, assista: https://youtu.be/PmlE5Cbl9qM. Mais novidades sobre a nova formação e novo trabalho do X-EMPIRE serão apresentados em breve. Contato: contactxempire@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/xempireofficial e www.metalmedia.com.br/xempire. Fonte: Metal Media.

Heavy Smasher: banda cearense de Hard/Heavy anuncia Bruno Rocha como novo baterista
20/02/2018

A banda cearense Heavy Smasher, um dos nomes da cena Hard/Heavy de Fortaleza/CE, anunciou o nome de Bruno Rocha para o posto de baterista do grupo. Segundo a banda, Bruno Rocha se mostrou uma escolha certa e confiável para o cargo de baterista por conta de suas influências de Heavy Metal clássico em seu modo de tocar, além de ser amigo de longa data dos integrantes do grupo. Bruno Rocha também é conhecido como redator e resenhista da imprensa nacional especializada em Heavy Metal. Além de Bruno Rocha, completam a formação do Heavy Smasher o guitarrista Nando Smasher, o vocalista Jarleson Oliveira, o guitarrista Diego Quântico e o baixista Luís Paulo (foto). Fundada em 2013 na cidade de Fortaleza pela atual dupla de guitarristas, o grupo pratica um Heavy Metal tradicional com influências de Hard Rock. Com a chegada do novo baterista, a banda agora intensifica o ritmo de ensaios e de composição de novas músicas.
HEAVY SMASHER É FORMADO POR: Jarleson Oliveira - vocais; Nando Smasher - guitarras; Diego Quântico - guitarras; Luís Paulo - contrabaixo; Bruno Rocha - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/heavysmasher/. Fonte: Bruno Rocha (Assessor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Tupi Nambha: álbum “Invasão alienígena” é um dos destaques da revista Roadie Crew
20/02/2018

A principal e maior revista especializada em música pesada do país, Roadie Crew, publicou na edição deste mês a resenha do EP de estreia da banda Tupi Nambha em sua edição.  A resenha de “Invasão Alienígena” se encontra na seção Releases CDs, DVDs, Blu-Ray, Demos na página 51, agora disponível também em versão digital e você pode conferir no link: https://roadiecrew.com.br/veja-a-nova-revista/. Os músicos Rogério Delevedove (guitarra) e Marcos Loiola (Vocais), expressam o sentimento de gratidão pela resenha no principal veículo de comunicação do estilo no país: “Agradecemos a Roadie Metal, A Voz do Rock, Gleison Junior, Roadie Crew e a Leonardo M. Brauna e tantos outros, que tornaram isso possível. Não podemos deixar de sempre agradecer e reverenciar com toda a humildade à vocês, que apoiam nosso trabalho, que compra nosso CD, que curte nossa página...sem vocês nada disso seria possível. Por isso que sempre dividiremos nossas vitórias com todos vocês, os pilares disso tudo. Nossos mais sinceros agradecimentos. Muito Obrigado a todos! Tupi Nambha”. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/TupiNambhaOficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/tupi-nambha/.

Blaze Bayley: Confira o vídeo clip para "Prayers Of Light"
20/02/2018

BLAZE BAYLEY, ex-IRON MAIDEN e WOLFSBANE, disponibilizou em seu canal oficial no Youtube o vídeo clipe para "Prayers Of Light", sexta faixa do seu novo álbum "The Redemption Of William Black (Infinite Entanglement Part III)", última parte da trilogia de ficção científica criado pelo próprio BLAZE BAYLEY. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=8YMf90Kbcok.
"The Redemption Of William Black (Infinite Entanglement Part III)" foi escrito junto com Chris Appleton, da banda ABSOLVA. Chris, que também produziu o álbum, é guitarrista e backing vocal na gravação e turnê, junto com seus colegas de ABSOLVA Martin McNee (bateria) e Karl Schramm (baixo e backing vocals). Participações especiais no álbum incluem o vocalista do FOZZY Chris Jericho, para quem BLAZE BAYLEY criou especialmente um personagem em "Infinite Entanglement". Também participaram Luke Appleton (ICED EARTH baixista e ABSOLVA guitarrista), Michelle Sciarrotta (coro/ator), Jo Robinson (coro), Mel Adams (coro), Liz Owen (backing vocals/coro), Aine Brewer (voz/ator) e Rob Toogood (coro/ator). O lançamento do disco está marcado para o dia 2 de março. Faixas: 01 Redeemer; 02 Are You Here; 03 Immortal One; 04 The First True Sign; 05 Human Eyes; 06 Prayers Of Light; 07 18 Days; 08 Already Won; 09 Life Goes On
10 The Dark Side Of Black e 11 Eagle Spirit.

Judas Priest: ouça trecho da poderosa "Traitors Gate" do Firepower
20/02/2018

Veja, no vídeo a seguir, um pequeno trecho de "Traitors Gate", faixa do novo álbum do Judas Priest, "Firepower": https://www.facebook.com/OfficialJudasPriest/videos/10156016589333965/. O disco, que sai no dia 9 de março pela Epic, sucessor do "Redeemer Of Souls" de 2014, foi gravado na Inglaterra sob a produção de Andy Sneap, junto com o colaborador de longa da banda Tom Allom e o engenheiro de som Mike Exeter. A capa - que pode ser vista ao final - é de autoria do artista chileno/italiano Claudio Bergamin.

Eis o tracklist de "Firepower": 01. Firepower; 02. Lightning Strike; 03. Evil Never Dies; 04. Never The Heroes; 05. Necromancer; 06. Children of the Sun; 07. Guardians; 08. Rising From Ruins; 09. Flame Thrower; 10. Spectre; 11. Traitors Gate; 12. No Surrender; 13. Lone Wolf e 14. Sea Of Red.

Oasis: Liam Gallagher nega ter feito as pazes com Noel
20/02/2018

Quando muitos achavam que essa historia havia se encerrado com um final feliz, em entrevista para o canal NME, o vocalista Liam Gallagher, ex-Oasis, mostrou que sua longa "história de amor" com o irmão está muito longe de ter um fim. Quando questionado sobre a postagem que fez em seu twitter ano passado, onde o cantor teria supostamente alegado que ele e Noel teriam feito as pazes, Liam negou a veracidade da informação, e disse que não estava completamente são quando publicou a mensagem. "Era Natal e minha mãe estava me enchendo. Eu tinha bebido um pouco e acabei publicando aquilo, eu estava bêbado", declarou o músico.
Liam também foi questionado sobre uma possível reunião do Oasis, onde ele alegou que estaria disposto a realiza-la, mas sob as "condições corretas" com Noel. Confiram a entrevista completa: https://www.youtube.com/watch?v=snlgEbG6Z14.

Dizzy Reed explica o sucesso duradouro do Guns'n'Roses
20/02/2018

Em entrevista ao The Morning Show da 7 Network da Austrália, promovendo seu álbum solo Rock N' Roll Ain't Easy, Dizzy Reed deu a sua versão sobre as razões do sucesso de mais de três décadas da banda Guns N' Roses. "Acho que o segredo é o trabalho duro, dedicação e compromisso, e ter uma visão ampla sobre a indústria. E isso é difícil - realmente difícil. Especialmente quando você alcança algum sucesso. É difícil manter uma visão objetiva das coisas." Dizzy acrescentou que outro fator é a vontade da banda de "continuar a crescer e a expandir seus horizontes." Confira: https://www.youtube.com/watch?v=RhtM7PNRABk.

Ian Hill comenta a luta de Glenn Tipton contra a doença
20/02/2018

Em entrevista ao TeamRock.com, Ian Hill comentou que Glenn Tipton já enfrentava problemas com a Síndrome de Parkinson quando a banda ensaiava para a turnê do Redeemer Of Souls em 2014. Ele havia sido diagnosticado com a doença alguns anos antes. "Quando começamos a ensaiar ele estava trêmulo, mas, enquanto fomos ensaiando ele foi melhorando dia após dia. No final da segunda semana, ele estava pronto. Ele apresentou uma excelente performance na última turnê, e todos esperávamos que isso acontecesse novamente."
"Mas depois da primeira semana do ensaio da nova tour, ficou óbvio para todos nós que ele não estava melhorando. Glenn sendo Glenn, ele não é de desistir. Ele lutou com unhas e dentes para que isso funcionasse mas no meio da semana passada, no meio dos ensaios, ele teve que admitir que não estava dando certo. Todos estávamos ouvindo isso e nós vivíamos isso com ele. Sofremos com cada nota. Ele tomou a decisão mais corajosa que alguém poderia tomar, dizendo 'Eu não consigo mais.' E não havia ninguém sem lágrimas nos olhos naquele momento. Seria diferente se ele tivesse sido estúpido e caído da moto ou se tivesse tido problemas com drogas - não foi culpa de alguma decisão idiota dele. Ele apenas não conseguia mais. Ele disse: 'Cara. o meu cérebro manda as minhas mãos fazerem algo e elas não obedecem.' Ele teve de aceitar isso. E nós tivemos de aceitar isso."

Biff Byford do Saxon comenta as apresentações com hologramas
20/02/2018

Em entrevista ao Lords Of Metal, Biff Byford, do SAXON, comentou sobre o uso de hologramas para trazer lendas do rock e heavy metal já falecidos de volta aos palcos. Foi perguntando a ele se acha que as atrações digitais ficarão mais comuns ao longo dos próximos anos. "Bem, eu realmente não gosto desses hologramas. Eu prefiro assistir um DVD em vez disso. Felizmente, não há muitas pessoas interessadas nesse tipo de coisa, então eu não acho que vão chegar a fazer shows em arenas ou qualquer coisa parecida. Eu não sei - a tecnologia tem que melhorar muito para torná-la interessante. Penso que é mais uma curiosidade que as pessoas querem ver, e não tenho certeza se continuarão a querer ver. Não sei. Pessoalmente, não gosto disso. Há algo um pouco... errado nisso, para mim. Eu realmente não estou interessado nisso, para ser honesto, e eu não acho que vai ser uma grande coisa. Talvez se eles fizessem isso em Las Vegas e eles colocassem Elvis [Presley], talvez isso funcione. Embora eu não tenha certeza se Elvis teria gostado disso."

Dio: Tim Owens diz que ninguém está lucrando com o holograma
20/02/2018

Em entrevista ao IndeOnline.com sobre como ele se envolveu na turnê "Dio Returns", Tim Ripper Owens teceu alguns comentários sobre o uso de um holograma de Ronnie James Dio. "Wendy [Dio, esposa e gerente de Ronnie] e as pessoas responsáveis pelo holograma perguntaram se eu estaria interessado em cantar. Eu adoro participar do DIO DISCIPLES, e isso é definitivamente feito com amor.

Eu posso ouvir as pessoas dizerem: 'Oh, alguém está ganhando dinheiro'. Não, alguém - Wendy Dio - está perdendo toneladas de dinheiro para tentar fazer os fãs felizes. Nós não fazemos isso pelo dinheiro. Recebo mais dinheiro fazendo coisas da minha carreira solo. Mas eu adoro. Wendy e Ronnie eram amigos, então adoramos fazê-lo e comemorar a vida e a música de Ronnie".
"No início, eu não tinha certeza sobre o holograma. Mas eu pensei: Eu adoraria ver um holograma de David Bowie / Ziggy Stardust ou um holograma de Bon Scott. Talvez depois da experiência eu não gostasse, não sei. Mas conosco, é uma banda ao vivo tocando com os vocais de Ronnie. Eu acho que seria muito legal ver esses outros artistas da mesma forma, então é assim que eu encaro. Pensei: 'Vamos tentar isso'. Eu acho que algumas pessoas podem não querer vê-lo, mas a coisa mais estranha é que muitas dessas pessoas iriam assistir a um filme com uma pessoa criada digitalmente que faleceu e estar bem com isso. Não gostar é uma coisa, mas atacar Wendy Dio, que está fazendo isso para tentar fazer os fãs felizes, esse é o problema". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=F48-B1cDMA4.

Duff McKagan: concordando com Pearl Jam sobre porte de armas
20/02/2018

O baixista do Guns N' Roses, Duff McKagan, manifestou apoio ao recente posicionamento do Pearl Jam contra o porte de armas nos Estados Unidos. A banda lançou uma campanha nas redes sociais após a tragédia em uma escola de Parkland, na Flórida, onde um jovem matou 17 pessoas com um fuzil na última semana. Pelo Twitter, Duff compartilhou a mensagem do Pearl Jam e comentou: "Eu realmente gosto do que o Pearl Jam tem apoiado ao longo dos anos... e disso". A campanha lançada pelo Pearl Jam é acompanhada da hashtag #ThrowThemOut ("Joguem-as fora", em tradução livre, mencionando as armas). A banda apontou que o acesso às armas é facilitado, criticou os políticos que são a favor de leis desse tipo e apresentou como se posicionar diante do assunto.
"Estamos cansados dos 'líderes' que se recusam a lidar com o senso comum das leis contra armas. É hora de jogá-las fora", diz a banda, em um tweet. "Merecemos viver em um país onde crianças estão livres da violência das armas em suas escolas, em seus lares e em sua comunidade. #EndGunViolence", afirma, em outro.

Phil Collins: restam poucos ingressos para apresentação no Rio de Janeiro no show da turnê “The Legendary Phil Collins Live” que acontece no dia 22, no Maracanã
19/02/2018

Phil Collins chega ao Brasil com sua turnê “The Legendary Phil Collins Live”, nesta quinta-feira, dia 22, e abre as apresentações no país com um show no Maracanã, no Rio de Janeiro, que conta com poucos ingressos disponíveis para quem quiser conferir a apresentação histórica. O músico está de volta ao Brasil, pela primeira vez em sua carreira solo, após se apresentar com o Genesis, em 1977. O evento contará também com a abertura da banda The Pretenders. Os preços variam entre R$ 135,00 (meia) e R$ 750,00 (inteira) e podem ser adquiridas pelo site da Eventim e na bilheteria do Vivo Rio, entre 11h e 18h. As compras físicas podem ser realizadas por meio de dinheiro e cartões de débito e crédito. Já as compras online só poderão ser feitas com cartão de crédito e ficam limitadas a seis ingressos por CPF, sendo no máximo duas meias. O valor final poderá ser parcelado em até 3x sem juros tanto na bilheteria quanto pelo site. Os ingressos de meia entrada só poderão ser adquiridos pelo titular ou, caso seja menor de idade ou portador de deficiência, por um responsável legal. A classificação indicativa é de 16 anos. Menores de idade entre 6 e 15 anos podem entrar no evento desde que permaneçam acompanhados dos pais ou responsáveis legais. Fonte: Midiorama - www.midiorama.com.

Alfredo Dias Gomes comemora 25 anos como baterista solo em seu nono CD de carreira
19/02/2018

Tendo acompanhado, até 1993, shows e gravações de artistas como Ivan Lins e Hermeto Pascoal, dentre muitos outros, músico carioca lança “JAM”, CD totalmente autoral, dedicado ao JAZZ ROCK e masterizado por Alex Gordon no Abbey Road Studios, com lançamento exclusivo para streaming e plataformas digitais. Com longa carreira a serviço de estrelas da
música brasileira, o baterista Alfredo Dias Gomes decidiu, a partir de 1993, se dedicar a sua maior aspiração: trilhar próprios rumos, compondo e gravando suas maiores influências. Foi quando deixou de integrar a banda de Ivan Lins, com quem viajou o mundo inteiro, para passar a reger de forma independente as próprias baquetas. Desde então, após noves trabalhos solos (8 álbuns e 1 single) e uma vídeo-aula (“Exercícios e Ritmos”, de 1998), o músico carioca está comemorando os 25 anos de sua proclamação com o CD “JAM”, gravado em seu próprio estúdio, na Lagoa, por Thiago Kropf, e masterizado por Alex Gordon no mítico Abbey Road Studios, de Londres. O novo disco reúne toda a sinergia do jazz rock, grande influência do baterista desde a adolescência, e traz dois exímios instrumentistas: o contrabaixista Marco Bombom (da lendária Conexão Japeri, de Ed Motta) e o guitarrista Julio Maya, com quem Alfredo tocou no início de carreira, convidando-o posteriormente para participar dos seus primeiros discos solo, “Serviço Secreto” (1985), “Alfredo Dias Gomes” (1991) e “Atmosfera” (1996). Com lançamento exclusivo em plataformas digitais, o CD já se encontra disponível para download e streaming no iTunes, Spotify, Napster e CD Baby.
O CD “JAM” abre com “The Night”, faixa surgida a partir de criações do baterista no teclado e composta exclusivamente para a formação bateria, baixo, guitarra e teclado. Na sequência, “Dream Aria” exalta o acaso e a espontaneidade: nascida de um groove no teclado à espera da banda chegar, a música teve a bateria definitiva gravada antes mesmo de nascer a melodia e se gravar os outros instrumentos. Em seguida, o baterista sintetiza em “High Speed” suas grandes influências setentistas: Billy Cobham, Mahavishnu Orchestra, The Eleventh House. A faixa “Spanish” foi pensada em destacar o baixo, com a melodia e o solo de “baixolão” do Marco Bombom. Única música “pronta” do disco, “Jazzy” ganhou releitura para esta formação, já tendo sido gravada pelo baterista em 2005 no seu Cd “Groove”. A faixa-título “JAM”, primeira a ser gravada, foi concebida exatamente conforme o nome: uma jam session, composta com arranjos na hora dos takes com Maya e Bombom. A faixa solo “Experience”, também criada a partir de frases no teclado pelo baterista, termina com um solo livre de bateria utilizando afinação diferente, mais aguda do que costuma usar. Após o disco já concluído - inclusive já
masterizado! - o baterista incluiu “The End”, sentindo a necessidade de uma música do trio tocando ao mesmo tempo, encerrando uma jornada concebida no improviso e no virtuosismo.
Nascido no Rio de Janeiro, em 1960, Alfredo Dias Gomes estreou profissionalmente na Música instrumental aos 18 anos, tocando na banda de Hermeto Pascoal. Gravou o disco "Cérebro Magnético" e tocou em inúmeros shows, com destaque para o II Festival de Jazz de São Paulo e o Rio Monterrey Festival. Alfredo tocou e gravou com grandes nomes da música instrumental como Márcio Montarroyos, Ricardo Silveira, Torcuato Mariano, Arthur Maia, Nico Assumpção, Guilherme Dias Gomes, Luizão Maia, entre outros. Na MPB e no Rock, tocou com Ivan Lins, participou do grupo Heróis da Resistência, tocou e gravou com Lulu Santos, Ritchie, Kid Abelha e Sergio Dias, entre outros.
Completam sua discografia Tributo a Don Alias (2017), Pulse (2016), Looking Back (2015), Corona Borealis (2010), Groove (2005), Atmosfera (1996, com participações de Frank Gambale e Dominic Miller); Alfredo Dias Gomes (1991, com a participação especial de Ivan Lins) e o single Serviço Secreto, de 1985.
CD JAM - Alfredo Dias Gomes - Links para download ou streaming: https://open.spotify.com/album/7h8bvSNrmKr0aU0b65Gnv3; https://us.napster.com/artist/alfredo-dias-gomes/album/jam;   https://itunes.apple.com/br/album/jam/1321749461 e https://store.cdbaby.com/cd/alfredodiasgomes9.
FICHA TÉCNICA: Alfredo Dias Gomes Bateria e Teclados; Julio Maya Guitarra; Marco Bombom Baixo e Acoustic Bass Guitar.
Gravado e mixado por Thiago Kropf no ADG STUDIO. Masterizado por Alex Gordon no ABBEY ROAD STUDIOS. Produzido por Alfredo Dias Gomes
Programação Visual: Rec Design
Todas as composições são de Alfredo Dias Gomes. Fonte: Fábio Cezanne - Cezanne Comunicação - Assessoria de Imprensa em Cultura e Arte - www.cezannecomunicacao.com.br.

Paulo Miklos faz show no Estrella Galícia Estação Rio Verde em São Paulo/SP nessa quinta-feira (22)
19/02/2018

No último ano o cantor, compositor e ator Paulo Miklos lançou o álbum solo “A Gente Mora no Agora”. Desde então o consagrado músico brasileiro tem rodado o país com seu novo show. Na próxima quinta-feira (22) ele volta à capital paulista, onde se apresenta no Estrella Galícia Estação Rio Verde. No repertório estão as inéditas do novo disco, algumas de sua autoria com parceiros como Emicida (“A Lei Desse Troço”), Erasmo Carlos (“País Elétrico”), Guilherme Arantes (“Estou Pronto”) e Silva (“Todo Grande Amor”), entre outros. Escrita por Nando Reis para Paulo, o sucesso da novela “O Outro Lado do Paraíso” (Globo), “Vou te Encontrar”, está no setlist. Ele também interpreta alguns sucessos dos Titãs, como “Flores” e “Sonífera Ilha”. E, ainda, relembra o sambista Adoniram Barbosa e canta “Saudosa Maloca”. Paulo Miklos será acompanhado pela banda formada por Michele Cordeiro (guitarra), Michele Abu (bateria) e Otávio Carvalho (baixo).

Sons Of Rage: banda apresenta o conceito de sua música “Escombros”
19/02/2018

Fundada no ano de 2015 na capital federal, Brasília, a banda de Thrash Metal Sons Of Rage liberou no ano seguinte seu primeiro trabalho oficial, o EP “Light And Darkness”. Dentre as cinco faixas deste EP, uma delas se chama “Escombros”, a qual foi liberada recentemente para audição através do Youtube. Segundo a banda, o conceito abordado em “Escombros” tem a ver com as ruínas deixadas pelos governantes, comparando-os a cobras que amedrontam a vida das pessoas, acuadas como ratos nos escombros.

Essa tônica é frequentemente abordada no Thrash Metal old school agressivo e feroz do Sons Of Rage, que costuma abordar temas como guerra, escuridão e cotidiano em suas letras. Confira logo a seguir o vídeo para a música “Escombros”: https://www.youtube.com/watch?v=R3LFEvXN004. SONS OF RAGE É FORMADO POR: Dário - vocais, guitarras; Juliano - guitarras; Fabi - contrabaixo; Biscoito - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/sonsofrage/. Fonte: Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/sons-of-rage/. Fonte: Roadie Metal - Bruno Rocha (Assessor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal; /Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Biter divulga vídeo de apresentação no Open The Road Festival
19/02/2018

O quarteto do Heavy Metal paulista, Biter, divulgou registro em vídeo da apresentação no Open The Road Festival, realizado no dia 11 de fevereiro, na Xákara Eventos, em Londrina/PR. Também há imagens dos bastidores do percurso da viagem da banda e nos diversos ambientes do festival. O vídeo está disponível no canal do youtube da banda e pode ser assistido por meio do link: https://www.youtube.com/watch?v=y38QfbBK1Gg.
O Biter foi uma das bandas que tiveram público de maior destaque na edição do Open The Road Festival- Open Air, festival que reuniu bandas do Brasil, Argentina, Colômbia, Peru e Paraguai. Na ocasião, a banda tocou músicas do álbum "The Eyes of The Biter", lançado recentemente pela Classic Metal Records. Fonte: Patricia Vera - Info Music Press - Assessoria de Imprensa - www.infomusicpress.com.

Lollapalooza Brasil 2018: entradas de sábado dia 27 com o Pearl Jam estão esgotadas
19/02/2018

O Lollapalooza Brasil 2018 é um sucesso absoluto! Caminhando para mais um recorde de vendas, o Festival acaba de esgotar os ingressos de sábado, dia 24 de março. O sold out acontece a pouco mais de um mês do evento, que irá ocupar o Autódromo de Interlagos em São Paulo, nos dias 23, 24 e 25 de março. Com o fim das pulseiras Lolla Cashless by next de sábado, automaticamente as pulseiras Lolla Pass (válida para os três dias de festival) também chegam ao fim. Agora, o público poderá apenas adquirir as últimas entradas do 2º lote do Lolla Day (válida para um dia de festival) de sexta-feira, dia 23 de março e domingo, dia 25 de março. Os últimos ingressos podem ser adquiridos pelo site www.lollapaloozabr.com, bilheteria oficial (sem taxa de conveniência - Citibank Hall, em São Paulo) e nos seguintes pontos devenda exclusivos: Teatro Cetip, em São Paulo, Km de Vantagens Hall RJ e BH. O parcelamento do Lolla Day é exclusivo para clientes Bradesco Cartões, Bradescard e next, que podem parcelar em 3x (não há parcelamento para demais cartões). O desconto também é válido para pagamento em Cartões de Débito Bradesco (exceto internet). A compra é limitada em 4 ingressos por CPF.
A sétima edição deste que é um dos mais importantes eventos de música e experiência do mundo, tem como headliners no dia 23 de março, Red Hot Chili Peppers e LCD Soundsystem; Pearl Jam e Imagine Dragons são os headliners do dia 24 de março; e The Killers e Lana Del Rey são os headliners do dia 25 de março.
Lollapalooza Brasil 2018 tem o patrocínio de Budweiser, Chevrolet Onix, AXE, Doritos, Bradesco e next. Apoio Fusion Energy Drink e SKY. Hospital Sancta Maggiore é o fornecedor oficial. Globo, Multishow, Globo.com, 89 FM - A Rádio Rock, Rádio Mix - 106.3 e Veja São Paulo são media partners.
Lollapalooza Brasil 2018 - Produzido por Perry Farrell, C3 Presents, William Morris Endeavor Entertainment (WME) e TIME FOR FUN, a sétima edição brasileira do megafestival acontece, nos dias 23, 24 e 25 de março, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. Red Hot Chili Peppers, LCD Soundsystem, Pearl Jam, Imagine Dragons, The Killers e Lana Del Rey são os headliners. O evento ainda conta com Chance The Rapper, Alok, Dj Snake, David Byrne, Wiz Khalifa, Hardwell, Dillon Francis, entre outros. Os últimos ingressos continuam à venda na bilheteria oficial no Citibank Hall São Paulo (sem taxa de conveniência) ou pela internet (www.lollapaloozabr.com/tickets).
O Lollapalooza Brasil 2018 tem o patrocínio de Budweiser, Chevrolet Onix, AXE, Doritos, Bradesco e Next. Apoio Fusion Energy Drink e SKY. Hospital Sancta Maggiore é o fornecedor oficial. Globo, Multishow, Globo.com, 89 FM - A Rádio Rock, Rádio Mix - 106.3 e Veja São Paulo são media partners.
Sobre o Lollapalooza Brasil: O festival chegou ao Brasil em 2012 e desde 2014 acontece no Autódromo de Interlagos em uma área de 600 mil metros quadrados, onde as apresentações acontecem em quatro palcos simultâneos. Desde 2014 o Lollapalooza Brasil é um evento neutro em carbono. A neutralização das emissões aconteceu a partir da alocação definitiva de créditos de carbono originados em um projeto ambiental certificado pela ONU. Em 2015, a prefeitura de São Paulo apurou que o festival gerou um impacto recorde de mais de R$ 93 milhões na economia da cidade, com gastos em alojamento, alimentação, transporte e lazer, além de mover o mercado com vagas formais e temporárias. Para o próximo ano, espera-se um impacto financeiro maior em função do crescimento do número de dias.
Foi na edição de 2017 que o Lollapalooza Brasil teve seu maior público: 190 mil pessoas nos dois dias do festival. Chegando em sua sétima edição em 2018, o festival já contou com a participação de quase 300 artistas nacionais e internacionais.
Sobre o Lollapalooza: Criado por Perry Farrell em 1991 como um festival itinerante, o Lollapalooza continua a ser inovador na cena dos festivais após 25 anos desde sua criação. Foi o primeiro a reunir artistas de vários gêneros no mesmo evento, o primeiro a viajar, o primeiro a se estender para vários dias, o primeiro a ter um segundo palco, o primeiro a ter um segundo dia, o primeiro a misturar arte e ativismo, o primeiro a compensar suas emissões de gás carbônico, o primeiro a colocar artistas de música eletrônica no palco principal, o primeiro a criar uma programação familiar, o primeiro a se instalar em um centro urbano e o primeiro a se expandir internacionalmente.
Tornou-se um renomado festival em Chicago, assim como em países culturalmente ricos como Chile (2011), Brasil (2012), Argentina (2014), Alemanha (2015) e França (2017). Lollapalooza é um dos principais destinos para amantes de música nos Estados Unidos e no exterior. Para comemorar o seu 25º aniversário, o Lollapalooza Chicago se estendeu para 04 dias em 2016 e continua recebendo 100.000 mil fãs por dia, com mais de 170 artistas se apresentando em 08 palcos. Fonte: ASSESSORIA DE IMPRENSA - LOLLAPALOOZA BRASIL: Costábile Salzano Jr.; Vitor Deyrmandjian Rosalino e Regis Motisuki. Visite as redes sociais da T4F: www.fb.com/t4f; www.instagram.com/t4f; www.twitter.com/t4f; www.spotify.com/user/t4fbrasil. Visite as páginas oficiais da T4F: www.t4f.com.br e http://www.ticketsforfun.com.br/.

Quintessente apresenta o conceito de “My Last Oath”
19/02/2018

Lançado oficialmente dia 05 de maio de 2017, o álbum de estreia do grupo Quintessente, “Songs From Celestial Spheres”, vem recebendo até os dias de hoje muitos elogios pelas várias camadas musicais que são propostas na musicalidade do grupo. Elementos de Death, Heavy, Dark, Doom e Gothic estão presentes nas harmonias criadas, concedendo ao disco uma autenticidade única e qualidade extraordinária. Outro fator importante em se levar em consideração é as letras apresentadas dentro da obra “Songs From Celestial Spheres”. As ideias centrais abordam a relação entre o homem e o céu, utilizando da cosmologia,crenças e referências passadas. A banda apresenta um trabalho conceitual que estuda a evolução do universo e do indivíduo em seu todo, preocupando-se tanto com a origem quanto com a própria evolução.
Após liberar o conceito das três primeiras músicas do disco, agora o Quintessente divulga a ideia por trás da música “My Last Oath”, quarta faixa do álbum. Abordagem é a busca do homem em sua reconciliação com o espírito, no qual o mesmo encontrando-se próximo do fim e encara suas reflexões sobre o que foi e está sendo vivido, levando-o a uma profunda avaliação e a um julgamento privado. A banda levanta um questionamento de como encarar e conhecer os próprios fantasmas e como seus medos dão lugar a uma possibilidade de mudança, até chegar ao arrependimento, passando pelo exame da consciência e culminando na sua própria resiliência. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=2W81C9yGSDA.
O álbum “Songs From Celestial Spheres” está disponível para aquisição física e também disponível para audição nas principais plataformas de Streaming. Interessado em adquirir uma cópia, basta entrar em contato com a banda pelas redes sociais. O custo é de R$20,00 mais frete para qualquer região. Formação: André Carvalho - Vocal; Cristiano Dias - Guitarra; Cristina Müller - Teclado/ Vocal; Leo Birigui - Bateria e Luiz Fernando de Paula - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/quintessente/. Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/quintessente/.

Radio Moscow em São Paulo é alterado para o Vic Club
19/02/2018

A Abraxas informa que o local do show da Radio Moscow em São Paulo foi alterado para o Vic Club (Rua Marquês de Itu, 284, na Vila Buarque). A data da apresentação do power-trio norte americano, que aconteceria no Fabrique Club, no entanto, permanece a mesma: será dia 29 de março, uma quinta-feira (véspera de feriado), a partir das 18 horas.

Caso deseje o cancelamento do seu ingresso, ou tenha qualquer dúvida, sugestão ou opinião, pode entrar em contato com a produtora pelo e-mail contato@abraxas.fm.  A Abraxas também anuncia que abriu um novo lote promocional especial em que o ingresso + o novo CD 'New Beginnings' custam apenas R$ 90 (somente para os 100 primeiros ou até 19/03). O Ingresso/CD pode ser adquiro em https://www.sympla.com.br/radiomoscowsp. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa da Abraxas.

Faces of Death: banda libera lyric video da música “Killer in the Name of God”
19/02/2018

A banda de Thrash/Death, Faces of Death, disponibilizou em seu canal oficial do YouTube o segundo Lyric vídeo da carreira, a música “Killer in the Name of God” apresenta imagens dos músicos e cenas reais de guerras que foram declaradas em nome de deuses e igrejas.Protestando com fúria, a música é uma crítica ácida aos governantes que escondem por trás de dogmas suas intenções de massacre em massa, destruição e caos, tudo sendo relacionado ao metafísico. Confira “Killer in The Name of God”: https://www.youtube.com/watch?v=15SFLDaKtnM. O Faces of Death lançou em 2017 seu EP “Consummatum Est.” e atualmente está se preparando para dar início as gravações do primeiro full da carreira, o grupo já possui mais de 20 anos de história e após sofre um longo tempo de hiato, retornou recentemente com muito fôlego para uma destruição sonora em suas músicas. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/FacesofDeathBand/; Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/faces-of-death/ e Site Oficial: http://facesofdeath.com.br/.

Phrenesy: regado a cerveja, banda libera o clipe de “The Power Comes From the Beer”
19/02/2018

Completando 15 anos de carreira, o grupo Phrenesy atualmente está trabalhando na finalização das composições de seu segundo álbum de estúdio. A banda que em 2014 lançou o irreverente “The Power Comes From the Beer” e através dele recebeu inúmeras oportunidades de se apresentarem nos principais festivais de música pesada do país, apresenta ao público o divertido e bem-humorado clipe da música que dá título ao álbum “The Power Comes From the Beer”. O clipe, assim como o disco, tem como tema principal a cerveja, utilizando de histórias reais com os músicos do grupo, após várias bebedeiras, mostra como é ser esquecido pelos amigos em um bar se você não tiver controle sobre seu impulso alcoólico.
Confira: https://www.youtube.com/watch?v=yYqAm3G60-o. Centrando nas composições temas divertidos, a banda Phrenesy também se preocupou em fazer duras críticas a sociedade em músicas como “This Is Extreme”, “F.U.C.K.” e “Songs of Truth”, todas presentes no disco “The Power Comes From the Beer”. O disco fora lançado em formato físico e está disponível para audição nas principais plataformas de Streaming do mundo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Phrenesy/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/phrenesy/.

Black Label Society: Assista ao novo clipe de "A Love Unreal"
19/02/2018

O Black Label Society soltou, nesta segunda-feira (19), um novo videoclipe para a música "A Love Unreal". O vídeo conta, novamente, com a direção de Justin Reich. "A Love Unreal" faz parte do álbum mais recente do Black Label Society, "Grimmest Hits", lançado no último mês. Assista ao clipe no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=R98MHlsbUeU.

Lee Ranaldo: livro do guitarrista do Sonic Youth é lançado no Brasil
19/02/2018

O lançamento inaugural da Editora Terreno Estranho faz um mergulho nos anos 1980, abrindo os diários de estrada de LEE RANALDO, membro-fundador da icônica banda SONIC YOUTH. Lançado originalmente nos Estados Unidos em 1998, "Jrnls80s" aparece pela primeira vez em língua portuguesa. O período abordado no livro coincide com a fase mais underground da banda, durante as primeiras turnês, rodando os EUA (e o mundo) em furgões usados, dormindo em casas de amigos e dividindo o palco com nomes como DINOSAUR JR., FIREHOSE e BIG BLACK. A abrangência é exatamente de uma década: a primeira anotação do diário é de 1980 e o livro termina em julho de 1989, alguns meses depois do lançamento do álbum "Daydream Nation" e menos de um ano antes de "Goo". Além dos relatos dos shows, da estrada e do cotidiano da banda em turnê (e também em estúdio), "Jrnls80s" apresenta outras facetas do músico, por meio de muitos poemas, letras e certos aspectos da sua visão artística (como, por exemplo, com o rascunho de um projeto de instalação para uma galeria de arte). Como é de se esperar de um diário, a vida pessoal também é revelada: cartões-postais enviados para amigos são transcritos no livro, além de cartas para o filho, memórias de infância e outros detalhes que permitem que o leitor tenha contato com um lado até então desconhecido do artista.
A edição brasileira traz uma introdução inédita escrita por LEE RANALDO, além de um prefácio assinado por Amanda Mont’Alvão e Vinicius Castro, do site Sounds Like Us. No apêndice, Fabio Massari abre o baú da memória para relembrar o primeiro show do SONIC YOUTH que ele assistiu, em 1987. Parafraseando o prefácio da obra, “Jrnls80s é um convite a uma viagem ao lado de um dos maiores representantes da música alternativa. Uma excursão com destinos públicos, mas também íntimos. Uma aproximação imaginária de universos admirados”.

Jared Dines: Conheça a nova guitarra de 18
19/02/2018

Você acompanhou (leia no link abaixo) as desventuras de Jared Dines em 2017, quando ele tentou adquirir uma guitarra de 17 cordas e foi enrolado por um luthier? Tudo isso é passado. Agora Jared tem a sua tão desejada guitarra que parece uma tábua de passar roupas. Mas como o ano virou de 2017 para 2018 ele teve de optar por um modelo com 18 cordas. Veja no vídeo Jared recebendo e testando a guitarra na Namm. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Nyz8gOG-Vyo.

Fã especial arrebenta cantando "Calling Dr. Love" com Gene Simmons
19/02/2018

Ocorreu em 16 de fevereiro no show solo de Gene Simmons em Lynn, Massachusets. Brian McCauley conseguiu a chance de cantar o clássico "Calling Dr. Love" com Gene. Gene Simmons apresentou o convidado como "Um notável jovem homem. Vejam o que ele fez. Quando eu crescer eu quero ser como ele." "Nós nunca tínhamos encontrado Brian antes.
Nós não ensaiamos com ele. Tudo o que sabíamos é que ele não ia desistir. Ele ligou e escreveu para todo mundo da banda e para os promotores, e depois conseguiu entrar no meu camarim e disse que subiria no palco para cantar Dr. Love." Perguntado por Simmons se a cegueira o havia impedido de agarrar a vida pelo pescoço McCauley disse ao público: "A vida tem possibilidades infinitas." Confira o video: https://www.youtube.com/watch?v=YV_KAo-HlJk.

Veja Nergal do Behemoth ensaiando com coral de crianças para novo álbum
19/02/2018

O Behemoth contará com uma curiosa participação em seu próximo disco de estúdio. O trabalho, que sucede "The Satanist" (2014), terá a colaboração de um coral de crianças. A informação foi revelada pelo frontman da banda, Adam "Nergal" Darski, em um vídeo no Instagram. A filmagem adianta um pouco do trabalho de produção feito com os garotos antes da gravação. Visite o Instagram do cantor Nergal e confira a participação: https://www.instagram.com/p/BfSxv_FBZ4V/?utm_source=ig_embed&action=save.

Rob Halford: "Sempre haverá uma banda de rock & roll de algum tipo..."
19/02/2018

Em entrevista à Revolver Rob Halford foi perguntado se ele se preocupava, assim como Lemmy se preocupava, sobre quem iria carregar a bandeira do Rock & Roll quando eles não existissem mais. "Sempre haverá uma banda de rock & roll de algum tipo. Não precisa ser uma banda que lota o Madison Square Garden. Pode ser apenas uma grande banda que toca em um clube. Eu acho que o legado que Lemmy deixou é enorme - Motörhead e o que três caras podem fazer, a experiência simples de três caras que fazem esse tipo de som rock and roll, metal. Sempre haverá algo dessa natureza. Quero dizer, Royal Blood são dois caras, certo? E antes disso tinha Jack White, o White Stripes. A coisa boa sobre a turbulência que está acontecendo no mundo de hoje é que ela reverbera na música. Nos anos sessenta, as principais bandas básicas, como Doors ou o Jefferson Airplane - foram as primeiras que experimentaram ir contra o que estava acontecendo ao seu redor, daquela forma, através da música. Lemmy fez [a mesma coisa com um formato diferente] como em "Eat the Rich", como em "Ace of Spades"... É um mundo diferente, mas acho que não há nada com que se preocupar. Rock & roll nunca morrerá. Isso é tão verdadeiro agora como sempre foi."

Chris Cornell: Falando sobre depressão em entrevista inédita
19/02/2018

Chris Cornell havia sido entrevistado em 2007 pela rádio WAAF 107.3 e só agora foram liberadas partes inéditas dessa entrevista. Confira alguns trechos.
Perguntado se no momento ele estava experimentando a época mais feliz da sua vida (Chris estava somente em carreira solo, pois o AUDIOSLAVE já havia terminado e o SOUNDGARDEN ainda não havia retornado do seu hiato), ele respondeu: "Na verdade, não há comparações a fazer... Fui muito afortunado e tive uma vida afortunada, mas também passei por alguns períodos realmente caóticos e muito sombrios. Alguns deles foram auto impostos e alguns deles apenas perdendo amigos e pessoas de que sinto saudades”.
"Agora, é algo... Eu nunca pensei que, o que irei falar, também poderia ser uma maneira de como a vida pode ser. Sou muito feliz com o meu casamento, ter uma família que faz parte da minha carreira onde não preciso cometer atos de malabarismo para dar a atenção necessária em relação à minha carreira e família, porque fazemos todas os compromissos juntos e isso torna a nossa comunhão muito melhor!”
Ele prosseguiu para discutir o impacto que a mudança do estilo de vida teve em seu álbum solo de 2007, “Carry On”: "Compor músicas para esse meu disco solo foi diferente de qualquer experiência que já tive. Ao invés de ficar sozinho num estúdio ou ficar num quarto escuro para compor - que era o que eu estava acostumado a fazer - fiquei compondo na minha casa com os meus filhos lá fora brincando. Eu conseguia ouvi-los correr e conversando, e apenas me concentrei no que estava fazendo com toda a minha família ao redor, sabe? Nunca mais tive este sentimento isolado que eu costumava ter no passado e parte disso é o que me causou depressão às vezes. Isto não faz mais parte da minha vida, o que é fantástico". Ouça um trecho: https://www.youtube.com/watch?v=nyVZVLC3Lko.

Derrick Green conta sobre sua infância musical e primeiras bandas
19/02/2018

Leia abaixo trechos de uma entrevista que Daniel Dekay da Banger TV conduziu com o frontman do SEPULTURA, Derrick Green, a bordo do cruzeiro 70000 Tons Of Metal, que foi realizado entre os dias 1 e 5 de fevereiro de 2018. Você pode assistir toda a entrevista (em inglês) ao final dos trechos que foram transcritos pelo BLABBERMOUTH.NET.

Sobre sua infância musical em Cleveland, Ohio:
Derrick: "Para mim, a música sempre foi uma grande parte da minha vida. Minha mãe era uma professora de música e então eu ouvia música o tempo todo enquanto crescia. Na escola ficou claro que eu poderia fazer algo com minha voz. Eu fui forçado a fazer aulas de canto e realmente não gostava, mas meu professor enfatizou o quão bom era minha voz ser baixo-barítono. Não há muitas pessoas que tenham esse tom de voz. Isso me fez começar a pensar de forma séria em música. Foi ótimo. Foi uma coisa muito positiva crescer tendo música na minha vida, e começou quando eu era muito jovem".
Sobre as primeiras bandas que o marcaram:
Derrick: "Eu acho que ir para shows foi realmente a coisa que mais influenciou. Alguns dos primeiros shows que vi foram BAD BRAINS e CRO-MAGS e eles tiveram um enorme impacto em mim. Com 14, 15 anos, ver tanta energia no palco e o público e as pessoas agitando, era algo que eu nunca tinha visto antes. Além disso, na época, o que teve um grande impacto foi o CRO-MAGS, a banda era vegetariana e eles tinham material de leitura sobre ser vegetariano, então aquilo me chamou atenção, e aquilo me fez entrar nesse estilo de vida e ser um vegano.
Sobre o papel que sua família desempenhou em sua carreira musical:
Derrick: "Eles foram modelos extremamente positivos e eles foram muito solidários em tudo o que eu queria fazer, mesmo que eles não entendesse sobre hardcore ou punk rock. Eles inclusive foram em um show do SEPULTURA e ficaram na primeira fila. Eles não perceberam que haveria um circle pit lá. Os fãs os abordaram... 'Talvez vocês queiram ir lá para trás'. Eles ficaram felizes em ver tantas pessoas empolgadas com a música, com o que eu estava fazendo".
Sobre como ele se envolveu na cena hardcore de Nova York:
Derrick: "Em Cleveland, eu tinha essa banda chamada OUTFACE por cerca de oito ou nove anos. Me mudei para Nova York com o guitarrista, Charlie Garriga. Lá ele começou a tocar em outra banda chamada CIV, então acabei fazendo outras coisas, tentando sobreviver. Foi quando fiz essa audição para a SEPULTURA. Mas eu trabalhei em vários empregos lá. Eu ainda estava envolvido com música, mas ao mesmo tempo eu fui porteiro. Trabalhei em lojas de roupas. Eu fui guarda-costas, fiz tudo o que pude, mas, ao mesmo tempo, continuava tentando viver de música".
Na sua transição de hardcore para metal:
Derrick: "Eu acho que o hardcore e o punk sempre reinaram supremos, mas acho que o metal se tornou mais interessante quando o conteúdo lírico começou a mudar com certas bandas. Quero dizer, havia certas bandas de metal que sempre tiveram um impacto. SLAYER, CELTIC FROST, estas eram bandas que me impressionavam. Mesmo eu sendo da cena hardcore, eu achava aquilo incrível. Com o SEPULTURA, eu os achava ótimos. Eu realmente comecei a gostar com o álbum Arise, eles começaram a desenvolver um pouco mais de sua própria personalidade na música, e o conteúdo lírico estava melhorando e melhorando."
Como ele encara o fato de o heavy metal ser dominado em grande parte por homens brancos:
Derrick: "Eu realmente estava envolvido com o hip-hop, ao mesmo tempo em que entrei no hardcore e no punk rock, porque eles eram unidos. Eles não estavam sendo tocados no rádio, eles eram completamente rebeldes. O conteúdo lírico de um monte de grupos de hip-hop, como o KRS-ONE, sempre foi incrível para mim. E o PUBLIC ENEMY... Sua compreensão daquela linguagem foi incrível e eles são mestres nisso. Aquilo para mim foi genial. Eles realmente me impactaram. Eu definitivamente olhei para eles e bandas como BAD BRAINS, como eu disse, eles explodiram minha mente. Eles iam de reggae a hardcore, mas faziam isso muito bem e eles eram músicos incríveis. Essa combinação realmente teve um forte impacto sobre mim." Confira:  https://www.youtube.com/watch?v=xfBjzZkrP_g.

Slipknot vai acabar mesmo? Corey Taylor responde
19/02/2018

O vocalista Corey Taylor falou sobre os recentes comentários, feitos por Shawn "Clown" Crahan, de que o próximo álbum do Slipknot poderia ser o último da banda. Em entrevista ao Musik Universe, transcrita pelo Blabbermouth, Taylor disse que todos, em algum momento, fazem declarações com o mesmo teor daquela feita por Clown.
"Todos meio que falamos isso. Eu já disse isso no passado. De uma forma não negativa, sempre falamos que quando, fisicamente, não pudermos fazer o Slipknot como queremos, vamos parar. E para alguns de nós, os anos no Slipknot já foram cobrados. Manhãs frias acabam comigo. Meu pescoço, meus joelhos... Sid (Wilson, DJ) já quebrou todos os ossos do corpo", afirmou Taylor. O vocalista comentou que Clown também tem seus problemas de saúde. "Todos nos machucamos. E, honestamente, se for a decisão dele, eu não seguiria o Slipnkot sem ele. Tem sido duro continuar da forma que seguimos. [...] Há certa mentalidade que acompanha o Slipknot e ele começou isso. Ele sempre foi a visão da banda e, sem ele, isso acaba. Se ele sair, também paro", disse. Assista à entrevista no player (em inglês e sem legendas):  https://www.youtube.com/watch?v=q-7P30vPBQ0.

Aerosmith: "São ricos e preguiçosos", diz produtor Jack Douglas
19/02/2018

O produtor Jack Douglas comentou, em entrevista ao Best Classic Bands (tradução via Rock Your Wings), sobre as diferenças ao trabalhar com Aerosmith e Cheap Trick. Segundo Douglas, que produziu álbuns clássicos do Aerosmith como "Toys in the Attic" (1975) e "Rocks" (1976) e o recente "Music From Another Dimension" (2012), a banda de Steven Tyler e Joe Perry é composta por músicos "ricos e preguiçosos", enquanto o grupo de Rick Nielsen ainda tem sede de trabalho. "Eles (do Cheap Trick) são ótimos para se trabalhar. Eles têm uma ética de trabalho que nunca acabou. Os caras no Aerosmith... Deus os abençoe, mas eles são ricos e preguiçosos, exceto por Joe (Perry). Eles não querem fazer nada de novo. Eles não querem gravar novos álbuns", disse.
Jack Douglas revelou, ainda, uma curiosa postura de Steven Tyler no que diz respeito às composições do Aerosmith. "Steven diz: 'tenho outras pessoas que podem escrever para mim e parecer que sou eu que estou escrevendo'. É ótimo que eles possam fazer isso se quiserem. O Cheap Trick nunca faria isso", afirmou. Em seguida, Douglas fez mais elogios ao Cheap Trick. "Para o Cheap Trick, tudo é trabalho. Eles vivem pelo trabalho. Quando você entra em um estúdio com eles, não tem baboseira. É trabalho, e eu amo isso. [...] Eles são meus irmãos, assim como o Aerosmith", disse.

QOTSA: renomado fotógrafo culpa Grohl pela infeliz atitude de Homme
19/02/2018

O lendário fotógrafo musical, Paul Natkin, foi entrevistado pela rádio WGN e falou sobre o incidente entre o frontman do QUEENS OF THE STONE AGE, Josh Homme, quando chutou a máquina fotográfica da jornalista Chelsea Lauren em recente show da banda na cidade de Los Angeles - divulgando o novo álbum de estúdio, “Villains” (7º disco, 2017), onde acabou ferindo o rosto da fotógrafa. Natkin mencionou como as bandas adoravam os fotógrafos antes da MTV surgir e antes da crescente força midiática do entretenimento transformá-los em celebridades. Ele também mencionou que algumas bandas já chegaram a trata-lo mal, mas nunca passou por nenhum incidente como o de Josh Homme.
Seguem alguns trechos: "Eu nunca tive problemas com Josh Homme, mas  acho que ele está saindo muito com Dave Grohl para ter essas atitudes. Bem, Dave Grohl e o FOO FIGHTERS odeiam os fotógrafos mais do que qualquer outra banda do planeta, sabe? Eles não deixam ninguém tirar fotos deles e há uma história famosa onde um jornal chamado City Pages de Minneapolis tinha enviado um jornalista para fazer uma resenha sobre um show do FOO FIGHTERS, sendo que a banda não permitiu que o seu fotógrafo entrasse no camarim. Então, eles desenharam um ‘zé-palito’ com uma guitarra e colocaram na primeira página do jornal. Logo depois disso, eu conheci o editor do jornal e lhe dei um grande abraço, sabe?"

Natkin finalizou: "É apenas um rockstar maluco fazendo algo estúpido".
19/02/2018

Em uma série de publicações feitas no Twitter, o líder do Megadeth, Dave Mustaine, voltou a pontuar críticas ao Metallica e, de forma mais específica, ao guitarrista Kirk Hammett. Mustaine culpa a sua ex-banda, da qual fez parte no início dos anos 1980, de ser a responsável pelo Big 4 (complementado por Anthrax e Slayer) não fazer mais shows.
As afirmações tiveram início após Mustaine responder a um fã que Metallica e Slayer eram indispensáveis no Big 4, embora goste de Exodus e Testament. "Talvez você estivesse dormindo quando todos no mundo ouviram que o Slayer está se aposentando e o Metallica não quer fazer o Big 4", disse Dave. Outro internauta disse que deixou de ser fã do Metallica após eles não compartilharem o palco completo de Indio às outras bandas do Big 4. Mustaine, então, complementou: "Veja o DVD do Big 4, onde Kirk diz que é o Big 1. Isso entristeceu muita gente. Eu fui um deles", afirmou.
Já ao ser perguntado sobre o motivo pelo qual o Metallica não quer participar do Big 4, Dave Mustaine respondeu: "Pergunte a eles. Brincadeiras a parte, tudo o que sei é que quando o Slayer se aposentar, o Big 4 de verdade vai acabar". Afiado, Mustaine ainda respondeu a uma afirmação de outro fã, que disse que o Metallica não aceita fazer o Big 4 por estarem chateados graças aos direitos autorais da demo "No Life 'Til Leather" - o material teve o seu lançamento barrado porque, segundo Dave, o baterista Lars Ulrich queria créditos em duas músicas feitas somente por ele. "Quem sabe. Não vou dar créditos a Lars por músicas que compus no Panic", afirmou, citando sua banda antes do Metallica.

Australiano diz ser filho de Bon Scott
19/02/2018

As informações são do site australiano 9News. Dave Stevens, de Melbourne, diz ser filho da lenda do AC/DC Bon Scott. Ele cresceu como filho adotivo em um lar em Geelong e aos 18 anos de idade começou a procurar seus pais biológicos. Ao encontrar a sua mãe ela perguntou a ele se ele cantava, antes de dizer quem acreditava ser o seu pai. “Eu procurei por meus pais biológicos e foi quando eu descobri que meu pai era Bon Scott. Foi maravilhoso descobrir que ele era meu pai mas devastador saber que eu nunca o conheceria. Foram emoções conflitantes. Todas as pessoas que eram próximas a Bon me acolheram.”

Cranberries: Disco com inéditas de Dolores O'Riordan será lançado
19/02/2018

Os músicos remanescentes do Cranberries anunciaram, no fim da última semana, que vai lançar um novo disco. O álbum contará com músicas inéditas gravadas pela vocalista Dolores O'Riordan, que morreu no último mês de janeiro aos 46 anos. Segundo nota publicada nas redes sociais, a banda já havia iniciado o processo de composição de um novo disco antes de Dolores morrer. "Dolores já havia gravado os vocais das faixas e nós decidimos finalizá-las, pois é isso o que ela gostaria que nós fizéssemos", diz.
"Ainda não sabemos quantas faixas serão mas era o desejo de Dolores que nós terminássemos o disco para lançá-lo. Então é isso o que faremos nos próximos meses. Além de finalizar o álbum, temos alguns outros projetos do Cranberries a caminho. Cada um tem seu tempo", complementa a nota.

Pearl Jam: campanha contra porte de armas após tragédia nos EUA
19/02/2018

O Pearl Jam demonstrou um posicionamento bastante firme sobre o porte de armas nos Estados Unidos dias após a tragédia em uma escola em Parkland, na Flórida. Um jovem entrou no colégio e matou 17 pessoas com um fuzil na última semana. Por meio de suas redes sociais, o Pearl Jam lançou a campanha #ThrowThemOut ("Joguem-as fora", em tradução livre, mencionando as armas). A banda mostrou que o acesso às armas é facilitado, criticou os políticos que são a
favor de leis desse tipo e apresentou como se posicionar diante do assunto."Estamos cansados dos 'líderes' que se recusam a lidar com o senso comum das leis contra armas. É hora de jogá-las fora", diz a banda, em um tweet. "Merecemos viver em um país onde crianças estão livres da violência das armas em suas escolas, em seus lares e em sua comunidade. #EndGunViolence", afirma, em outro. As publicações apresentam ações para "chutar os legisladores ligados ao lobby das armas".São elas:
- Comprometer-se a votar em questões relacionadas ao porte de armas;
- Seguir o dinheiro da NRA, organização pró-armas, até os políticos e decidir que quem recebe, não ganhará votos;
- Registrar-se para votar (o voto não é obrigatório por lá);
- Responsabilizar os candidatos por suas atitudes;
- Candidatar-se a cargos políticos.
A banda também divulgou uma publicação do site www.EveryTown.org, que aponta 7 ações para prevenir a violência com as armas.

Judas Priest: "Estamos felizes por Glenn Tipton", diz Rob Halford
19/02/2018

O vocalista Rob Halford, do Judas Priest, comentou, em entrevista à Kerrang!, sobre a situação de seu colega de banda, o
guitarrista Glenn Tipton. Acometido pelo Mal de Parkinson há uma década, o músico optou por afastar-se das turnês da banda, tendo em vista que a doença avançou recentemente. "O anúncio trouxe muitas emoções à tona, mas estamos muito felizes por Glenn, por ele poder decidir algo que foi bom para ele e por sua posição no momento. Glenn só pensava na banda. Dissemos: 'não, tem a ver com o que é bom para você'. E ele: 'não, quero o que for melhor para a banda'. E isso mostra onde está o coração dele", afirmou.
Halford lembrou que Tipton ainda é um membro do Judas Priest. "O mais importante é que Glenn ainda está no Judas Priest. Seu papel apenas será diferente. Ele não poderá excursionar, mas será ótimo para os fãs quando ele puder aparecer e tocar 'Breaking The Law' ou 'Living After Midnight'", disse, sugerindo participações especiais no futuro.

Led Zeppelin: banda vai se reunir em 2018? Jimmy Page responde
19/02/2018

O guitarrista Jimmy Page voltou a ser questionado sobre uma possível reunião do Led Zeppelin. Dessa vez, à revista Planet Rock, o músico foi perguntado se a banda pretende fazer alguma apresentação, neste ano, para celebrar os 50 anos de formação, já que um novo disco ao vivo está para chegar em breve. "Duvido bastante disso", disse Page. "Você precisa encarar os fatos. Já fez 10 anos do show no O2, onde trabalhamos para fazer um concerto sério. Foi a única coisa que fizemos em muito tempo, então, duvido muito que faremos mais alguma coisa. Realmente penso que a época se passou", afirmou. A última reunião do Led Zeppelin, citada por Jimmy Page na entrevista, ocorreu em 2007, para um show na O2 Arena de Londres, Inglaterra. Jason Bonham, filho do falecido baterista John Bonham, assumiu as baquetas na  ocasião. A performance foi gravada e lançada no DVD "Celebration Day" em 2012.

The Who: CD duplo trará material ao vivo inédito
19/02/2018

Nos dias 5 e 6 de abril, de 1968, o The Who tocou na legendária casa de shows Fillmore East, em Nova York. Kit Lambert, empresário da banda, gravou os espetáculos com o intuito de lançar o material ao vivo como quarto álbum do The Who, o que jamais se concretizou. Dia 20 de abril, a Universal colocará no mercado o CD duplo/vinil triplo The Who Live at Fillmore East 1968 e os fãs poderão finalmente desfrutar do show do dia 6 de abril, restaurado e remasterizado pelo engenheiro de som Bob Pridden, que estava no evento original.

A tracklist - que inclui uma versão de mais de meia hora de My Generation - é a seguinte para o CD:
CD 1: Summertime Blues 4.14; Fortune Teller 2.38; Tattoo 2.58; Little Billy 3.38; I Can’t Explain 2.28; Happy Jack 2.18; Relax 11.57; I’m A Boy 3.23; A Quick One 11.15; My Way 3.16; C’mon Everybody 1.55; Shakin’ All Over 6.55 e Boris The Spider 2.32.
CD 2: My Generation 33.02

Ozzy Osbourne: Madman explica porque nunca tocará álbuns na íntegra
19/02/2018

O debut solo de Ozzy Osbourne, Blizzard Of Ozz, completará 40 anos em 2020. O Madman foi questionado pela Rolling Stone sobre a possibilidade de tocar o álbum inteiro em shows comemorativos, e explicou os motivos pelos quais nunca fará shows tocando álbuns na íntegra. “Isso foi pensado durante uma época, tocar o álbum inteiro, mas eu não escrevo álbuns desta forma, então não acontecerá. Quando eu faço um álbum, eu gravo algumas canções que nunca tocarei no palco. Em Blizzard of Ozz tem canções que eu escrevi para nunca tocar ao vivo porque a produção era pesada demais. Eu sempre gravo uma balada, eu sempre gosto de gravar um rock e eu gosto de gravar o que chamo de faixas de álbum. E eu vou tocar as baladas e os rocks no palco, mas as faixas de álbum são exageradas. Mas acho que posso tocar uma.”

Mike Portnoy: o Metal está maior, melhor e mais forte do que nunca
19/02/2018

Anne Erickson, do Audio Ink, perguntou a Mike Portnoy o que ele acha da atual cena de heavy metal, e o baterista respondeu: "Acho que o Metal está maior e melhor agora do que jamais foi. Ele passou por um período complicado no fim dos anos 90 e todas as minhas bandas favoritas de Metal passaram por essas mudanças terríveis e a indústria musical praticamente parou. Mas eu diria que, nos últimos quinze anos mais ou menos, (o Metal) está de volta e maior e melhor e mais forte do que nunca". Ouça no player abaixo o áudio da conversa (em inglês, sem legenda): https://www.youtube.com/watch?v=U1S8av4AHxM.

James Hetfield explica de onde vem sua raiva
19/02/2018

James Hetfield explicou as origens de toda a raiva presente nas suas letras e na sua obra durante conversa com a organização do Polar Music Prize - considerado o "Nobel" da música e que, este ano, será entrega ao Metallica. "Creio que essa raiva venha de minhas origens, de uma sensação de não se ser ouvido, de ser manipulado. Provavelmente há um adolescente em algum lugar dentro de mim que ainda está tentando resolver alguns problemas do passado - os pais, o crescimento, coisas assim. Há isso, mas creio que muita dessa raiva é uma forma de defesa; quando os meus filhos me assustam, ou quando alguém me faz cócegas, fico zangado. É a minha reação primária a muitas coisas. Não sei porquê. Há aqueles que riem quando se sentem nervosos". Veja a matéria completa no link: http://www.metalremains.com/news/4721.html

Slipknot: novo disco deve sair em 2019, segundo Corey Taylor
19/02/2018

Em entrevista ao site francês "Musik Universe", Corey Taylor, vocalista do Slipknot, comentou sobre o andamento das composições de músicas inéditas para a banda, e deu uma previsão sobre quando deve sair o próximo trabalho em estúdio do grupo. Segundo o vocalista, a banda deve entrar em estúdio em meados de 2019, e declarou também que as letras desse novo trabalho serão bastante obscuras, por serem as mais autobiográficas que ele já compôs. “Provavelmente são as mais autobiográficas que já escrevi em anos, pelo fato de ter passado por muitas coisa nos últimos anos. Agora escrevo do ponto de vista de onde eu estou, ao invés de onde eu estava. Estou escrevendo do ponto de vista de um homem que passou por muito - não apenas um jovem, mas um homem mais velho - e tentando entender as coisas”, disse Corey.
O músico também disse que além das suas composições, ele vem recebido trabalhos feitos pelos outros integrantes da banda no processo. “É incrível. Isso é tudo o que eu vou dizer sobre isso. Eles estão me enviando coisas aqui e ali e é engraçado também, porque eles agem como ‘nós não queremos mandar nada até que esteja pronto’. E eu digo ‘tudo bem, tudo bem’. Tenho sido paciente” O novo disco irá suceder o ".5 The Gray Chapter", último trabalho lançado pelo grupo em 2014.

Stone Temple Pilots: guitarrista um pouco triste sobre as escolhas dos fãs
19/02/2018

O guitarrista do STONE TEMPLE PILOTS, Dean DeLeo, falou sobre a turnê pelos EUA que irá iniciar em Março e vai até Junho/2018, em uma nova entrevista para o site Ultimate Guitar. Ele também falou sobre a enquete que a banda postou em rede social, pedindo para que os fãs votassem nas músicas que deveriam entrar no setlist dos shows, sendo que ele ficou "um pouco triste" com os resultados.

Os planos agora do STONE TEMPLE PILOTS é se preparar para a turnê?
Dean DeLeo: Sim, isso é o que está sendo discutido entre nós agora e estamos ensaiando bastante para depois cairmos na estrada. Eu sei que a banda está realmente ansiosa para fazer algumas coisas que nunca realizamos ao vivo.
Alguns lados-b?
Dean: Sim, cara, algumas coisas profundas que queremos apresentar ao público... Eu vou lhe dizer uma coisa que me deixou um pouco triste. Nós fizemos uma enquete em rede social, perguntando aos nossos fãs: “Escolha o nosso setlist para os shows”. Cara, praticamente as pessoas escolheram apenas todos os nossos hits e não havia nenhuma música lado-b na lista. A canção mais votada com 65% dos votos foi “Interstate Love Song” (lançada no 2º álbum em 1994, “Purple”) e em 2º lugar com 58% dos votos, ficaram empatadas as músicas “Plush” e “Sex Type Thing” (ambas lançadas no 1º álbum em 1992, “Core”).
Você queria que os fãs escolhessem as músicas mais obscuras?
Dean: Nem tanto, mas eu esperava que eles quisessem escutar as canções “Atlanta” ou “I Got You” e isso não aconteceu (ambas lançadas no 4º álbum em 1999, “Nº 4”). Mesmo assim, nós vamos mergulhar fundo e apresentar algumas músicas que nunca tocamos ao vivo.
O que vocês sentem tendo Jeff Gutt (novo vocalista) cantando todas estas músicas antigas?
Dean: Ele canta de uma forma linda, mas eu tenho que lhe dizer que estou muito feliz com o que ele trouxe para essa banda e o que ele trouxe para esse novo álbum de estúdio também. Uma vez o disco sendo lançado e as pessoas tendo a oportunidade de absorvê-lo, eu estou muito ansioso para aprofundar essa questão com os fãs e também conosco. Olha cara, eu não quero ficar empurrando músicas novas goela abaixo em ninguém, sabe? É mais, tipo: "Desfrute do novo disco e se você gostar, venha nos ver tocar".
Agora no dia 16 de Março, o STONE TEMPLE PILOTS vai lançar o seu novo álbum de estúdio - o 7º da discografia e o 1º com o seu novo vocalista. O disco vai levar o mesmo nome da banda, assim como foi com o 6º álbum lançado em 2010 e o último com Scott Weiland nos vocais. Confira a performance da banda tocando a música "Still Remains" com o seu novo vocalista. Este foi o 1º show do grupo com Jeff Gutt nos vocais, realizado em Novembro/2017 (Los Angeles) e essa canção foi lançada no 2º álbum de estúdio: https://www.youtube.com/watch?v=ryFVacxY8lQ.

Kiss: Pedido de registro levanta especulação sobre fim da banda
19/02/2018

O site Blabbermouth apurou que, no último dia 8 de fevereiro, a empresa Kiss Catalog Ltd., dona dos direitos de propriedade intelectual relacionados ao Kiss, apresentou um curioso pedido de registro à United States Patent and Trademark Office (USPTO), entidade que gerencia patentes nos Estados Unidos. A solicitação foi apresentada para a marca "The end of the road" ("O fim da estrada", em tradução livre para o português). Caso seja garantido, o registro protege o uso comercial da expressão "The end of the road" em serviços de entretenimento. O direito é garantido, em especial, no ramo de "apresentações ao vivo de bandas musicais". A expressão, autoexplicativa, tem feito com que muitos fãs especulem um possível fim do Kiss após alguma turnê de despedida, que, provavelmente, deve vir com o título "The end of the road". Recentemente, o vocalista e guitarrista Paul Stanley disse à Billboard que enxerga a banda continuando sem ele.
Se confirmada, a suposta última turnê do Kiss seria a segunda tentativa de dizer "adeus" ao público. A primeira foi a "Farewell Tour", realizada entre 2000 e 2001 com a formação original - o baixista e vocalista Gene Simmons, o baterista Peter Criss e o guitarrista Ace Frehley, além de Paul Stanley. O grupo, no entanto, optou por seguir suas atividades pouco tempo depois com Tommy Thayer no lugar de Frehley e Eric Singer na posição de Criss.

Marilyn Manson: atriz de House diz que ele perturbou mulheres no set
19/02/2018

Depois do "show desastroso" realizado em Nova Iorque neste dia 15 de fevereiro de 2018, a atriz Carlyne Yi, que interpretou a Dra.Chi Park na série "House", postou duas mensagens no twitter contando que esta não foi a primeira vez que Marilyn Manson tem um comportamento no mínimo "inadequado". No primeiro tweet, ela relata: "Não me surpreende. Isto aconteceu há muito tempo - na última temporada do House ele veio ao set de filmagens nos visitar pois era um grande fã da série e praticamente molestou todas as mulheres presentes com perguntas sobre sexo e me chamou de 'homem da China'". Depois Carlyne diz que espera que ele consiga ajuda, e explica que após saber o que havia acontecido com Manson no show, aquilo foi desencadeando nela uma vontade de comentar alguma coisa: "E daí, quando você fala sobre os incidentes, acaba ficando ligada a quem te molestou. Daí em diante, é só sobre o seu nome, isto quase anula quem você é".
Mas, ao final, ela acabou se irritando com os comentários negativos, a ponto de acabar deletando a própria conta no twitter, logo depois de postar: "O divertido de compartilhar experiências como esta é que você acaba sendo molestado por pessoas malucas que te culpam e falam pra você morrer, e você tem que bloqueá-las".

Rock On Stage: Resenha do debut cd do The Doomsday Kingdom
18/02/2018

Durante o período que enfrentou uma doença, o mentor do Candlemass, o baixista Leif Edling começou a elaborar um novo projeto musical que se tornou a banda The Doomsday Kingdom, que em 2017 disponibilizou o seu primeiro cd autointitulado com oito composições excelentes voltadas para o Doom Metal e ao Heavy Metal tradicional. Confira mais detalhes deste lançamento da Shinigami Records no Brasil na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/the-doomsday-kingdom.htm.

Armored Dawn lança lyric video para novo single “Chance to Live Again”
18/02/2018

Após lançar cinematográfico videoclipe para o single “Sail Away”, o Armored Dawn não perdeu tempo e já apresentou lyric video para a impressionante “Chance to Live Again”, 2º single do tão aguardado novo álbum “Barbarians in Black”. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=DEY82-0FcQg. O material, caracterizado por imagens de lutas de guerreiros medievais, exibe uma composição moderna, pesada, intensa, cativante e com melodias que fixam na mente com extrema facilidade.
“Barbarians in Black” será lançado mundialmente, no próximo dia 23 de fevereiro via AFM Records. Este trabalho, que chega com a responsabilidade de superar a bela receptividade do elogiado debut “Power Of Warrior”, traz 10 temas épicos, arrojados, ambiciosos, espontâneos, repletos de potencia e agressividade, demonstrando todo o talento de um dos novos representantes do metal brasileiro no exterior. A produção teve a assinatura de Bruno Agra (We are Harlot) e Kato Khandwala (The Pretty Reckless, Papa Roach), a mixagem e masterização de Sebastian "Seeb" Levermann (Rhapsody of Fire, Orden Ogan, entre outros). Recentemente, o grupo disponibilizou a mesma “Chance to Live Again” para audição exclusiva nas principais plataformas digitais como Amazon, Apple Music, deezer, Google Music, iTunes, Napster e Spotify. Além disso, lançaram trailer no Youtube da gravadora alemã AFM Records com trechos de “Bloodstone”, “Men of Odin” e “Survivor”. O tracklisting oficial de “Barbarians in Black” é o seguinte: 01. Beware of The Dragon; 02. Bloodstone; 03. Men of Odin; 04. Chance to Live Again; 05. Unbreakable; 06. Eyes Behind The Crow; 07. Sail Away; 08. Gods Of Metal; 09. Survivor e 10. Barbarians In Black.
Neste momento, Eduardo Parras (vocal), Timo Kaarkoski (guitarra), Tiago de Moura (guitarra), Fernando Giovannetti (baixo), Rafael Agostino (teclado) e Rodrigo Oliveira (bateria)estão trancafiados em estúdio ensaiando para importante série de apresentações ao lado dos lendários Saxon e Diamond Head pela Europa. Mais informações sobre a agenda de shows do grupo em http://armoreddawn.com. Formado em São Paulo (capital), o Armored Dawn tem conquistado o seu espaço com muita determinação, trabalho e perseverança, se destacando no cenário internacional em razão de importantes turnês ou shows com respeitados nomes da música mundial como Megadeth, The Offspring, Tarja, Sabaton, Symphony X, De La Tierra, Rhapsody, Fates Warning, Marillion e até Texas Hippie Coalition. Além disso, foram a única banda brasileira a tocar no Motörboat, o tradicional e concorrido Cruzeiro do Motörhead.
Links relacionados: https://www.facebook.com/ArmoredDawn; https://www.facebook.com/afmrecords; https://www.facebook.com/saxon; https://www.facebook.com/DiamondHeadOfficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Arcturus inicia nova turnê pela América Latina, nesta semana, com apresentação especial no Brasil
18/02/2018

A cultuada banda Arcturus, um dos principais representantes do avant-garde metal, inicia esta emana nova turnê pela América Latina. O grupo retorna praticamente um ano após impressionante turnê de estreia pelo Continente em 24 anos de carreira. A única apresentação no Brasil, acontece nesta quinta-feira (22/02), na Fabrique, em São Paulo. Os ingressos custam apenas R$ 90,00 (pista - meia entrada/promocional) e continuam à venda na Galeria do Rock (loja Paranoid) e pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/arcturus-sp)  e em diversos pontos autorizados pela ticketeira (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar).

O grupo reúne nomes importantes da música extrema mundial como Simen "ICS Vortex" Hestnæs (vocal - Borknagar/Dimmu Borgir), Jan Axel "Hellhammer" Blomberg (bateria - Mayhem/Dimmu Borgir/Covenant), Knut Magne Valle (guitarra), Hugh “Skoll” Mingay (baixo), Steinar "Sverd" Johnsen (teclado - Covenant) e Sebastian Grouchot (violino).
Com cinco álbuns oficialmente lançados, o Arcturus é um dos principais representantes do avant-garde metal (metal experimental ou art metal). Desde o começo de carreira, ficaram conhecidos pela sonoridade experimental, extraindo influencias e incorporando elementos do black metal e até da música clássica. Após quatro anos no estaleiro, as atividades foram retomadas com novo line-up e ocasionando na realização de importantes shows, principalmente em países da Europa. Porém, com o lançamento "Arcturian" (2015), primeiro disco da banda em 10 anos, os músicos excursionaram por diversos países do Mundo.  Links relacionados: https://www.facebook.com/arcturusnorway https://www.facebook.com/overloadbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Namorado compra ingressos para show do Red Hot Chilli Peppers e tem uma surpresa
18/02/2018

Aconteceu em Belfast, na Irlanda do Norte: o britânico Duncan Robb viajou 540 kms até lá com sua namorada para assistir a um show do Red Hot Chili Peppers, e estavam inclusive com os ingressos já comprados com antecedência. Até aí tudo bem. Mas chegando lá descobriram que, por engano, estavam com ingressos para o show de uma banda local de gaita de foles chamava Red Hot Chilli Pipers! A banda se trata de um grupo cover que faz um trocadilho com as palavras "peppers" (pimenta, em inglês) e "piper" (gaiteiro). Mas Duncan não reparou neste "pequeno detalhe" e presenteou a namorada com os ingressos achando que ambos se divertiriam em um show da banda de Flea & Cia. Mas no fim das contas eles acabaram se divertindo com a história, a julgar pelas mensagens postadas no twitter.

Marilyn Manson: Abandona palco no meio de show em NY; fãs pedem reembolso
18/02/2018

Manson, que até então estava em uma ótima fase de sua carreira, abandonou o palco após tocar 7 músicas (de forma errônea) no dia 15 em NY. Cantor reclamou de carência, de falta de afeto do público para com ele, tocou na guitarra o mesmo riff por cerca de 20 minutos (segundo fã) e saiu do palco. Não retornou e foi escrachado pelo público que gritou em uníssono "Fuck You, Manson!". O show fazia era parte da Heaven Upside Down Tour, que divulga seu 10° álbum de estúdio homônimo. Ainda não se sabe ao certo o que levou à saída de Manson do palco, já que ele não se pronunciou oficialmente sobre. Veja os vídeos do lamentável pocket show https://www.youtube.com/watch?v=zMAsy3QzdtI e https://www.youtube.com/watch?v=dIxCZ_mIDPE e o setlist: Setlist: 1- The Reflecting God; 2- Deep Six; 3- This Is The New Shit; 4- Disposable Teens (interrompida); 5- Revelation #12; 6- The Dope Show e 7- Saturnalia (com trechos de "Lunchbox" e "Wow").

Tyler Bryant & The Shakedown divulgam novo clipe para a faixa Blackfire
17/02/2018

Tyler Bryant & The Shakedown divulgaram o videoclipe da pesada “Backfire” nesta sexta-feira, 16 de Fevereiro. A faixa, que ganhou um quente registro visual dirigido por Erik Kaufmann, é o segundo single (após “Heartland”) do reverenciado disco autointitulado da banda, lançado pela Snakefarm Records em Novembro de 2017.  “Backfire é uma música de rock com uma visão futurista, então pensamos que ela também precisava de um clipe com uma visão futurista”, afirma o guitarrista e vocalista Tyler. “Não há interpretação, não há roteiro, apenas rock! Nós pensamos em muitas coisas enquanto tocávamos a música, mas decidimos ficar com o que fazemos de melhor - tocar. Esperamos que o vídeo capte a energia que você sentiria em um show do Shakedown.” Assista ao clipe de “Backfire” aqui: https://youtu.be/MI--hhn5VJo.
O TBSD estreou nos palcos brasileiros em 2017, quando se apresentou em dois grandes festivais do país: o Rock in Rio e o SP Trip. Em Março, a banda continuará com a turnê Ramblin’ Bones Tour, só que dessa vez em grande companhia, pois o Blackberry Smoke a acompanhará em uma série de shows pelos Estados Unidos. O Tyler Bryant & The Shakedown também foi indicado ao The Rocks 2018 (https://www.planetrock.com/on-air/wyatt-wendels/the-rocks-2018/), premiação organizada pelo site britânico Planet Rock que tem o objetivo de celebrar as grandes conquistas do rock, seja na Inglaterra ou em qualquer outra parte do mundo. A banda está concorrendo nas categorias Melhor Álbum Internacional e Melhor Nova Banda. A votação está aberta ao público até o dia 19 de Fevereiro.
TYLER BRYANT & THE SHAKEDOWN RAMBLIN’ BONES TOUR 2018

MAR 08 :: Traverse City, MI - Ground Zero Showroom*
MAR 09 :: Elkhart, IN - Lerner Theatre*
MAR 10 :: Detroit, MI - Fillmore Detroit*
MAR 11 :: Chicago, IL - Beat Kitchen
MAR 22 :: Brandon, MS - City Hall Live*
MAR 23 :: Athens, GA - Georgia Theatre*
MAR 24 :: Athens, GA - Georgia Theatre*
MAR 29 :: Knoxville, TN - The Concourse at the International
MAR 30 :: Louisville, KY - Zanzabar
MAR 31 :: Whitesburg, KY - Appalshop Theater
ABR 19 :: St Louis, MO - Off Broadway
ABR 20 :: Clear Lake, IA - Surf Ballroom*
ABR 21 :: Salina, KS - The Stiefel Theatre for the Performing Arts*
ABR 22 :: Kansas City, MO - Knuckleheads
ABR 27 :: Atlanta, GA - The Masquerade - Purtgatory

ABR 28 :: Jacksonville, FL - Monster Energy Welcome To Rockville
ABR 29 :: Fort Lauderdale, FL - Monster Energy Fort Rock
MAI 02 :: New York, NY - Mercury Lounge
MAI 03 :: Portland, ME - Aura*
MAI 04 :: Providence, RI - The Strand*
MAI 05 :: Boston, MA - House Of Blues*
MAI 06 :: Hartford, CT - Webster Underground
MAI 10 :: Raleigh, NC - The Ritz*
MAI 11 :: Asbury Park, NJ - The Stone Pony*
MAI 14 :: Toronto, Canada - Horseshoe Tavern
MAI 15 :: Buffalo, NY - Mohawk Place
MAI 17 :: Westbury, NY - The Space at Westbury*
MAI 18 :: Port Chester, NY - The Capitol Theatre*
MAI 20 :: Columbus, OH - Rock on the Range
*com o Blackberry Smoke

O disco autointitulado do Tyler Bryant & The Shakedown’s está disponível em CD, vinil e no formato digital pela Snakefarm  Records. https://SpinefarmRecords.lnk.to/tbshakedown. Links relacionados: www.Tylerbryantandtheshakedown.com; www.facebook.com/TylerBryantAndTheShakedown/; https://twitter.com/tbshakedown; https://instagram.com/tbshakedown/ e https://www.youtube.com/user/TylerBryantMusicVEVO. Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic - info@formusic.com.br. Fonte e Informações para Imprensa: Catto Comunicação - Simone Catto Joia.

Steve Harris fala sobre Glenn Tipton e aposentadoria
17/02/2018

Em entrevista para Eddie Trunk na SiriusXM's, o líder do Iron Maiden, Steve Harris, comentou o anúncio do Judas Priest sobre o afastamento de Glen Tipton, diagnosticado com Mal de Parkinson. Segundo Harris, "é realmente triste" a atual situação do guitarrista de 70 anos. "Glen veio nos ver em um show do British Lion alguns anos atrás em Birmingham e conversamos bastante. Pra ser honesto, ele me pareceu muito bem, mas acho que ele deve ter passado por altos e baixos ao longo dos anos e provavelmente chegou a um ponto agora em que ele realmente não pode continuar, o que é muito triste. Talvez ele esteja... não sei se ele ainda vai estar tocando (com a banda novamente). Ele indicou que poderia tocar algumas músicas aqui e ali.", comentou Steve Harris.
O baixista também falou sobre a longevidade do Iron Maiden e reforçou que a aposentadoria não está nos planos da banda. Questionado se ele imaginou o sucesso que o Maiden faria quando formou a banda há mais de quarenta anos, o músico respondeu: "Não, de forma alguma. Não se pensa a respeito disso no inicio. Você só pensa no próximo álbum e na próxima turnê. Então, é realmente dessa maneira que continuamos prosseguindo. Eu tenho me feito essa pergunta durante os últimos vinte anos: 'Por quanto tempo você vai continuar?'. Bem, a resposta eu não sei. Vamos continuar o máximo de tempo que conseguirmos. Nos dias de hoje, eu suponho, você tem que olhar para a saúde de todos e há coisas que podem estar fora do nosso alcance e que podem determinar se nós continuamos ou não. Mas se pudermos fisicamente continuar, vamos continuar ainda por um longo tempo."

Smashing Pumpkins: 1ª foto oficial e confirmando três guitarristas na banda
17/02/2018

SMASHING PUMPKINS lançou a sua 1ª foto oficial da turnê de reunião em 2018, apresentando Billy Corgan (frontman), James Iha (guitarrista), Jimmy Chamberlin (baterista, todos membros originais) e Jeff Schroeder (guitarrista na banda desde 2007). Olivia Bee foi a fotógrafa (vide foto). Billy Corgan escreveu em rede social: "E agora que podemos discutir sobre isso, eu, James e Jeff, iremos para um alinhamento com três guitarras para a nossa turnê. Portanto, espere pelo momento de recreação hiper-sônica e muito louca dos primeiros 5 álbuns de estúdio do SMASHING PUMPKINS, para o qual estou muito entusiasmado com a capacidade de trazer todas estas guitarras bonitas e trabalhando juntas pela 1ª vez na vida".

Imperative Music Compilation 15: No antigo espírito do metal underground!
17/02/2018

Queremos dar oportunidades para as novas bandas metálicas para obter uma exposição mundial, e garantir as gravadoras a recebem nossa compilação para que possam saber e possivelmente ouvir e assinar algumas delas. Se você tem amigos que tocam em uma banda (Death Metal, Thrash, Metal Gótico, Heavy Metal), diga para eles contacte-nos e assim poderemos incluir 1 música e 1 lyric vídeo na compilação de Imperative Music DVD volume 15. Neste volume 15 será a Destruction / Death / Hammerfall / Cradle Of Filth e as compilações serão distribuídas por Relapse Records, nuclear blast e muitos outros distribuidores, lojas em todo o mundo tudo! Obrigado pela cooperação, todos merecem apoio, até as bandas famosas e saudações para as novas bandas. Link: https://www.imperative-music.com/.

Em Chamas: fomentando Heavy Metal no interior do Espirito Santo
17/02/2018

Em 2012 teve início a história de uma banda que marcaria seu nome em uma cidade do interior do Espirito Santo, o Em Chamas surge com o proposite de mexer com as estruturas de Guaçuí com todo seu peso e Heavy Metal bem estruturado. Não só de música a banda se mantém, sendo um dos principias fomentadores do estilo na cidade, o grupo realiza anualmente vários festivais concedendo a oportunidade para que novos grupos consigam se apresentar ao sedento público da região, formando dessa forma uma leva de novos fãs e sendo considerados por muitos o principal expoente da música pesada no interior do estado e longe dos holofotes dos grandes centros e capitais brasileiras.
A banda atualmente vem se preparando e finalizando as composições do seu vindouro primeiro álbum da carreira, mas se engana quem achar que a banda não possui materiais de qualidade, o Em Chamas já tem dois clipes profissionais gravados e o baterista e fundador do grupo, Guilherme Mandrake, além de ser um dos responsáveis pelos festivais na cidade de Guaçuí, juntamente aos outros integrantes, também é apresentador do programa “Balcão do Rock” que entrevista as bandas locais em seu canal oficial do YouTube com o intuito de levar musicalidade, conceito e ideais de cada banda entrevistada no programa. O Em Chamas constrói uma carreira solida e prova que a determinação e atitude são fundamentais para que o estilo não pereça sobre as dificuldades que são encontrados no cenário nacional, e que estar a frente dessa luta é um dos principais motivos para continuar acreditando que toda e qualquer cidade brasileira é capaz de possui uma cena de qualidade com muitos envolvidos em um contexto geral. O Em Chamas é formado por: Roberto Viana: Vocal; Léo Faria: Guitarra; Guilherme Mandrake: Bateria e Lucas Matavelli: Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/emchammasmetalfire666/ e Roadie Metal press: https://roadie-metal.com/press/em-chamas/.

Heroes Of War: escute a música “Holy Grail” que fala sobre as batalhas dos templários
17/02/2018

O grupo Heroes Of War vem aos poucos liberando para o público as músicas do seu primeiro registro de estúdio, o disco “Saints and Sinners”. A faixa liberada para audição gratuita no canal oficial da banda no YouTube foi “Holy Grail”, faixa três do disco de estreia dos músicos. O disco Saints and Sinners aborda em sua temática fatos históricos que envolvem as cruzadas e guerras santas, em “Holy Grail” o grupo a banda se aprofundou nos contos sobre o “Cálice Sagrado” e toda sua mística por trás das batalhas entre os cristãos e os mulçumanos, causando um dos maiores e mortais conflitos da história da humanidade, confira: https://www.youtube.com/watch?v=0ri3aIfVZWk.
A banda Heroes Of War pode ser considerada uma das grandes renovações do Heavy Metal Tradicional brasileiro, mesclando modernismo e influências de grandes nomes, o grupo conseguiu criar uma identidade única em sua musicalidade e vem angariando muitos fãs pelo país com suas músicas inteligentes e bem construídas. Heroes Of War é formada por: Glauber Fontana (Vocal); Allan Caruso (Lead Guitar); Everton Pereira (Lead Guitar); Anderson Moraes (Bass) e Marcelo Chiarelli (Drums). Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Heroes1OfWar/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/heroes-of-war/.

The Exploited, Cannibal Corpse e Napalm Death vêm ao Brasil
17/02/2018

De acordo com o Destak, três bandas veteranas do rock extremo estão com shows marcados para o Brasil no segundo semestre de 2018. Uma delas, The Exploited, tem apresentações em Limeira no dia 19 de outubro e São Paulo no dia 20, com participação do Ratos de Porão. As outras duas, Cannibal Corpse e Napalm Death, farão uma longa turnê pela América do Sul, incluindo diversos shows em locais e datas a serem definidos no Brasil, entre setembro e outubro.

Sandy comenta faixa "Black Widow's Web" do Angra
17/02/2018

A cantora Sandy postou em suas redes sociais a mensagem abaixo, sobre a participação especial que fez no disco Omni, do ANGRA. "Foi um prazer participar dessa música do Angra que tem um sentido muito importante nos dias de hoje. Não foi só a música que me atraiu, mas toda a ideia da letra, a questão da ‘viúva negra’ como uma analogia com as mídias sociais. Quando o Rafael me trouxe essa ideia, fiquei super empolgada em poder fazer parte. Adoro desafios e amo ter oportunidades de fazer coisas que, talvez, as pessoas não esperem de mim artisticamente. Espero que o público goste, eu fiquei bem feliz com o resultado!"

Smashing Pumpkins: Pela primeira vez respondendo às declarações de D'arcy
17/02/2018

Os membros originais do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan (frontman), James Iha (guitarrista) e Jimmy Chamberlin (bateria), responderam pela 1ª vez às declarações de D’arcy (baixista original, mas que não fará parte da reunião do grupo), que através de rede sociais com os fãs, está dando a sua versão da história que não coincide com a posição dos membros fundadores. Eles alegam que D’arcy “ferrou com a situação” em fazer parte da reunião do grupo - desde 2000 separados da formação original. A declaração parece reivindicar algumas das falas de D'arcy como mentirosas, já que as histórias se contradizem. Segue a declaração da banda em rede social: "Ao reunir o SMASHING PUMPKINS, a dedicação da banda permanece para com os seus fãs e a sua música. Para isso, James Iha, Jimmy Chamberlin e Billy Corgan, não fazem um show com D'arcy Wretzky por mais de 18 anos, mas não foi por falta de tentar”.
“Apesar das suas declarações em redes sociais, a Sra. Wretzky foi convidada repetidamente a participar do grupo, a participar das sessões de ensaio ou pelo menos encontrar-se cara a cara com os outros membros, mas em cada uma dessas instâncias ela sempre adiou. Desejamos-lhe tudo de bom e estamos ansiosos para nos reconectar a D'arcy em breve". Em entrevista para o site Blast Echo, D’arcy havia dito que ficou desapontada por não estar fazendo parte da reunião e que estava considerando a ideia, além de declarações em redes sociais onde ela está literalmente “lavando a roupa suja” com os membros originais. SMASHING PUMPKINS já confirmou que a banda terá 03 guitarristas, mas o baixista ainda não foi oficializado.

Machine Head: Show remarcado devido a "severa infecção pulmonar" de Robb Flynn
17/02/2018

O show que o MACHINE HEAD faria hoje à noite no The Odeon em Cleveland foi adiado devido a uma "severa infecção pulmonar" do frontman Robb Flynn. O show de ontem em Pitspurg foi interrompido pelo meio. Em um comunicado em vídeo que pode ser assistido abaixo, Robb pediu muitas desculpas e disse que "não conseguia que nada saisse de sua garganta". Robb já consultou hoje um especialista e não se sabe ainda se outras datas precisarão ser remarcadas. Confira: https://www.facebook.com/MachineHead/videos/10155503551203823/

Noturnall e Alírio Netto anunciam gravação de DVD no Teatro Porto Seguro
16/02/2018

A banda Noturnall e o ator e cantor Alírio Netto anunciam gravação de um DVD que entrará para a história do Metal no Brasil em uma parceria inédita e especial. Os artistas confirmaram a gravação deste novo material audiovisual no dia 24 de Abril (terça-feira), às 21h, em São Paulo, no Teatro Porto Seguro. Serão dois shows diferentes, especiais e preparados exclusivamente para este evento que acontece na capital paulista. O show da Noturnall será bombástico e mais do que especial. Os músicos Thiago Bianchi (vocal), Fernando Quesada (baixo), Junior Carelli (teclados), Henrique Pucci (bateria) e Bruno Henrique (guitarra) confirmaram que esta apresentação será a primeira “Noturnall Freak Show” da história e que tem tudo para fazer história dentro do Metal no Brasil. Além das músicas de toda a carreira da banda, o show contará com temas de mágica, bailarinas e muitas outras surpresas durante o show. Participações especiais serão divulgadas em breve.
Os DVDs serão gravados pela produtora Foggy Filmes, do tecladista Junior Carelli, em parceria com Rudge Campos, conhecida mundialmente por ter gravado DVDs do Avantasia e Helloween. O áudio será mixado e masterizado no renomado estúdio Fusão, do vocalista Thiago Bianchi, um dos melhores estúdios do Brasil. Recentemente, a Noturnall fez história apresentando a nova formação em uma Live no Facebook com várias opções de câmeras. Gravada diretamente do Fusão Estúdios, a produção do acontecimento ficou a cargo dos próprios músicos da banda, como já é de costume, sendo Thiago Bianchi do responsável pelo som, Juninho Carelli com sua Foggy Filmes, pelas imagens, Fernando Quesada pela realização geral. De fato chamou à atenção pelo nível de qualidade em todos os aspectos do evento e pelo jeito irreverente da banda tratar um assunto de tamanha importância para a banda e seus fãs, fato esse já considerado uma marca da banda.
Os músicos da Noturnall comentam sobre a gravação do DVD:
Junior Carelli: Realizar este show no Teatro é porque realmente queremos fazer algo diferente pro mundo do Metal e tudo isso faz parte do conceito do Freak Show. Será uma maneira diferente de assistir um show de Rock no Brasil. Algo único e realmente especial.
Fernando Quesada: O show ser em uma terça feira é legal principalmente porque as pessoas podem se programar melhor porque raramente tem compromissos nesse dia da semana a noite. É um evento familiar pois é num teatro e o fã pode levar os amigos, família, esposa, etc. Será interessante ver esse convívio harmonioso do público.
Thiago Bianchi: Esta gravação também será diferente para nós da Noturnall porque irá mostrar a nova formação ao vivo para o nosso público. É um momento diferente para a banda e queremos todos os fãs juntos no Teatro Porto Seguro.
Com 25 anos de carreira, o ator e cantor Alírio Netto irá gravar um DVD com composições de todas as fases de sua carreira. Músicas de bandas como Khallice, Age of Artemis, do álbum solo “João de Deus”, do Queen, além de temas dos musicais “Jesus Cristo Superstar” e “We Will Rock You” estarão presentes neste show especial. A banda que acompanhará Alírio Netto será composta pelos músicos da Noturnall. Participações especiais serão divulgadas em breve.
No currículo do ator e cantor Alírio Netto estão ainda várias produções operísticas como o grande sucesso “Carmem”, além do papel de Jesus na produção mexicana de “Jesus Cristo Superstar” e de Judas na produção brasileira do mesmo musical pelo qual foi escolhido pelo jornal O Estado de São Paulo como Melhor Ator de Musicais de 2014. Alírio já gravou álbuns com as bandas Khallice e Age of Artemis com quem tocou inclusive no Rock in Rio e acaba de lançar meu primeiro CD solo “João de Deus”. Recentemente, Alírio netto e sua esposa Livia Dabarian, tiveram a grande honra e oportunidade de protagonizar a versão brasileira do musical “We Will Rock You” no papel de Galileo e Scaramouche.
Alírio Netto comenta sobre a gravação de DVD:
“Este DVD é um sonho realizado depois de 25 anos de carreira. Ter oportunidade de registrar alguns destes momentos mágicos de minha história com os meus amigos é algo que eu guardarei na memória pra sempre. O teatro é a minha segunda casa e estar com meus amigos é a melhor maneira de celebrar a minha carreira. Muito obrigado ao Teatro Porto Seguro por conceder essa oportunidade única. Será incrível!”

Laura Pausini vem ao Brasil com sua nova turnê internacional do álbum Fatti Sentire
16/02/2018

- Depois de lançar seu novo single, Non È Detto, e divulgar a data do lançamento do novo álbum Fatti Sentire, para o próximo dia 16 de março, a vencedora do Grammy® e de múltiplos prêmios Grammy® Latino, Laura Pausini, anuncia uma turnê mundial para 2018. E, para alegria dos fãs brasileiros, a cantora voltará ao país. "Não aguento mais, estou pronta e o compromisso que me aguarda é, mais uma vez, um desafio emocionante. A música é minha vida e logo vou me sentir mais forte do que nunca com minha voz, meus pensamentos e meu coração", declarou a cantora ao anunciar as novas apresentações. Em São Paulo, a cantora irá se apresentar nos dias 20 e 21 de agosto, no Citibank Hall. Além desses shows, ela ainda viajará pelo país, com datas marcadas em Brasília, Recife e Curitiba.
Clientes dos cartões Citi e Diners Club terão pré-venda exclusiva entre 16 e 22 de fevereiro. Clientes em geral podem adquirir ingressos a partir de 23 de fevereiro. Os ingressos estarão disponíveis pela internet (http://www.ticketsforfun.com.br), nos pontos de venda espalhados pelo Brasil e na bilheteria oficial (sem taxa de conveniência - Citibank Hall). O show é realizado pela TIME FOR FUN.
O Circus Maximus, tradicional arena da Roma Antiga (Itália), foi o local escolhido para a abertura da turnê mundial e receberá dois shows, nos dias 21 e 22 de julho. E Laura Pausini entra para a história! Será a primeira mulher a se apresentar neste palco que já recebeu artistas lendários como Rolling Stones e Bruce Springsteen. A turnê mundial segue depois para as principais cidades da Europa, Estados Unidos e América Latina. Com milhões e milhões de álbuns vendidos, Laura é a mais importante e admirada cantora italiana no campo musical no mundo nos últimos 25 anos. Datas da turnê mundial:

Julho de 2018
21 e 22 - Roma, Itália - Circo Massimo
26 de julho - Miami, Flórida - James L. Knight Center
28 de julho - Los Angeles, Califórnia - Greek Theatre
31 de julho - Monterrey, México - Arena Monterrey

Agosto de 2018
2 - Guadalajara, México - Auditório Telmex
4 - México DF, México - Arena Ciudad de Mexico
6 - Guatemala - Forum Majadas
8 - San José, Costa Rica - Estadio Nacional
11 - Guayaquil, Equador - Coliseu Voltaires

Agosto de 2018
14 - Lima, Peru - Jockey Club
16 - Buenos Aires, Argentina - Luna Park
18 - Santiago, Chile - Movistar Arena
20 e 21 - São Paulo, Brasil - Citibank Hall
23 - Brasília, Brasil - Teatro Guimarães
25 - Recife, Brasil - Classic Hall
31 - New York, NY - Radio City Music Hall

Outubro de 2018
17 - Barcelona, Espanha - Palau St Jordi
18 - Madri, Espanha - Wizink Center
20 - Paris, França - Zenith La Villette

Para mais informações sobre Laura Pausini: http://www.laurapausini.com; www.twitter.com/laurapausini; www.facebook.com/laurapausini; www.instagram.com/laurapausini e www.youtube.com/laurapausinitv.
Visite as páginas oficiais da T4F: www.fb.com/t4f; www.twitter.com/t4f; www.instagram.com/t4f; www.t4f.com.br; www.ticketsforfun.com.br e www.youtube.com/t4f.

Angra: Ouça o novo álbum ØMNI lançado mundialmente hoje
16/02/2018

O ano de 2018 marcará o início de mais uma era na história do Angra. Aos 26 anos de idade, a banda mostra vontade e força nunca antes vistas. Nem mesmo a trajetória muitas vezes incerta foi capaz de tirar o foco, determinação e inspiração do quinteto liderado - e fundado - por Rafael Bittencourt, e formado ainda por Felipe Andreoli (baixo), Fabio Lione (voz), Marcelo Barbosa (guitarra) e Bruno Valverde (bateria). ØMNI é o 9º disco de estúdio do Angra, resultado de meses de dedicação intensa, suor e sangue.  Ouça o álbum no link (exige login): https://open.spotify.com/album/5nwuV8ZeyyMJTwa8qxyLyo.

O álbum foi gravado mais uma vez na Suécia, com o mesmo produtor do disco anterior (Secret Garden), Jens Bogren, e repete a excelente química de três anos atrás. A sonoridade, ao mesmo tempo que é totalmente contemporânea, tem um caráter orgânico e respeita muito as diferentes nuances e dinâmicas dos instrumentos. Entre os diversos músicos convidados, destacam-se a vocalista do Arch Enemy, Alissa White-Gluz e a cantora brasileira Sandy, que emprestam suas vozes de características totalmente opostas à faixa “Black Widow’s Web”. Muitos foram os músicos envolvidos no processo, que envolve desde a percussão da Bahia até os arranjos orquestrais da Europa, e estes ajudam a dar ao disco suas diferentes e importantes texturas.
Mesmo em um ambiente cultural cada vez mais estéril e desfavorável para a música com alma e identidade, a banda foi capaz de reunir onze faixas completamente distintas entre si, mas que ao mesmo tempo contam uma estória concisa, e passeiam por todos os estilos e nuances que tornaram o Angra referência mundial. Uma formação muito entrosada pessoal e musicalmente, transbordando criatividade, foi o combustível necessário para dar vida a essas canções, que estão sem dúvida entre as melhores da discografia da banda.
Como marca registrada, temos muito forte a brasilidade misturada à musica clássica e o heavy metal, fórmula que se soma a diferentes influências como Rock Progressivo, Thrash Metal, música latina, Djent, etc., para tornar o som ao mesmo tempo moderno e familiar. Os diferentes climas e dinâmicas fazem do disco praticamente uma trilha sonora para as letras, e trazem ao ouvinte a sensação de imersão nos diferentes momentos da estória.
ØMNI é um álbum conceitual, um conjunto de contos de ficção científica que acontecem em vários lugares no tempo, simultaneamente. A espinha dorsal da trama se baseia na ideia de que em 2046 seria criado um sistema de Inteligência artificial que mudaria a percepção e cognição humana, pois este sistema permitiria a comunicação consciente entre os seres humanos do presente com os do futuro. Viajantes do tempo, homens da caverna, guerreiros, entre outros personagens, ajudam a contar esta estória.
O disco pretende também conectar os conceitos de álbuns anteriores (Holy Land, Rebirth, Temple of Shadows) a um sistema principal, ØMNI, que é uma palavra do latim e significa "tudo". É como se tudo o que aconteceu antes tivesse evoluído para o que a banda é hoje. Portanto, ØMNI celebra e une toda a história do Angra ao excelente momento que o conjunto vive.
A arte da capa foi desenhada à mão por Daniel Martin Diaz, um artista único de origem norte-americana que dedica sua vida a misturar conceitos científicos e filosóficos, como Anatomia, Ciências da Computação, Matemática, Cosmologia, Geometria Sagrada, simbolismo e esoterismo. O designer Gustavo Sazes foi o responsável por integrar esta arte tão orgânica ao conceito visual do restante álbum. ØMNI será certamente um marco, não só na história da banda, mas também para metal brasileiro e seu reconhecimento mundo afora.
Tracklist: 1. Light of Transcendence; 2. Travelers of Time; 3. Black Widow’s Web; 4. Insania; 5. The Bottom of My Soul; 6. War Horns; 7. Caveman; 8. Magic Mirror; 9. Always More; 10. ØMNI - Silence Inside e 11. ØMNI - Infinite Nothing.
Facebook: https://www.facebook.com/AngraOfficialPage​ e Site oficial: www.angra.net. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Purest Of Pain: banda com membros do DELAIN apresenta nova faixa 'Terra Nil'
16/02/2018

A banda holandesa de death metal melódico PUREST OF PAIN anuncia o lançamento de seu álbum de estréia 'Solipsis' em 1º de março de 2018 para acompanhar o single 'Momentum' de 2013 e o EP 'Revelations In Obscurity' de 2011. Conduzido pelo guitarrista e compositor Merel Bechtold do DELAIN, que também atua em bandas muito respeitadas MAYAN e THE GENTLE STORM/ANNEKE VAN GIERSBERGEN, o quinteto energético da Holanda, que agora inclui o baterista do DELAIN, Joey de Boer, é uma força a ser contada. Combinando influências do metal escandinavo com groove, ambiente, tom e melodia, a banda lançou seu novo single 'Terra Nil'. Ouça 'Terra Nil': https://www.youtube.com/watch?v=BJFzvvYOdM8.
'Solipsis' possui 14 faixas de brutalidade misturada com groove e emoção, produzidas por Merel Bechtold com gravação feita no Mantis Audio Studio (Delain) e masterização de Jens Jorgen (Opeth, Arch Enemy, Soilwork). O álbum estará disponível em CD, Vinyl e versão digital e está disponível para pré-venda (http://purestofpain.bigcartel.com/). Seu single 'Terra Nil' está disponível para download e streaming no iTunes, Amazon, Google Play, Spotify e Deezer: https://apple.co/2CVkuSQ; http://amzn.to/2phvAiQ; http://bit.ly/2C164TX; http://sptfy.com/12GO e http://bit.ly/2C0bKO6. Conheça mais da banda: http://www.facebook.com/purestofpain. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Greber: Grind Sludge Duo estreia o album 'Cemetery Preston' via Exclaim!
16/02/2018

A dupla canadense de Grind Sludge GREBER, com Steve Vargas (The Great Sabatini) e Marc Borugon (ex-Fuck The Facts), lançou seu novo álbum 'Cemetery Preston' no dia 2 de fevereiro. Através de colaborações entre Ancient Temple Recordings, Pink Lemonade Recordings, Hibernation Release, No Why Records e d7i Records, o lançamento está disponível em vinil, CD, cassete e download digital. O GREBER juntou-se ao site Exclaim! para liberar o álbum para audição completa: https://exclaim.ca/music/article/greber-cemetery_preston_album_stream.
O baterista Steve Vargas comenta: "Com 'Cemetery Preston', cavamos um pouco mais fundo e ficamos muito mais obscuros no som geral e na sensação desse registro. Nosso objetivo era torná-lo tão feio quanto possível tanto musical como liricamente. Sinto que é a melhor representação da banda até o momento e estamos muito entusiasmados por tocar muitas músicas na estrada em fevereiro." Clipe de 'Grave Plot': https://www.youtube.com/watch?v=CEa0JxecM0g e Áudio:  de 'Backhanded Interest: https://www.youtube.com/watch?v=Bw009ujliRQ. Conheça mais da banda: http://www.facebook.com/grebermetal. Fonte: Asher Media/Metal Media.

We Have The Moon: Partycore italiano lança novo vídeo 'Definitely Not A Serenade'
16/02/2018

A Rockshots Records anuncia a assinatura com os italiano WE HAVE THE MOON para o álbum de estreia 'Till The Morning Comes'. Inspirado pelo som e a atitude oferecidos por bandas como Asking Alexandria, Attack Attack! e Eskimo Callboy, WE HAVE THE MOON produz melodias que experimentam com metalcore, dança, pop e música eletrônica para chegar ao seu som apelidado de partidas.  Com 11 faixas, o conceito do álbum é levar os ouvintes nas várias etapas de uma longa noite de festa, desde a entrada no clube até o momento em que você volta para casa pela manhã, tropeçando em cada passo. O álbum de estreia está programado para lançamento em 23 de fevereiro de 2018 via Rockshots Records e segue os singles 'Killer Party' (2017), 'Unreasonable' (2016), 'Blue' (Eiffel65 cover) (2016) e o EP 'Scream and Dance' (2015). Para começar a festa, o WE HAVE THE MOON está compartilhando o seu novo videoclipe 'Definitely Not A Serenade': https://www.youtube.com/watch?v=-Y-9i37SORU.
Além disso, seu clipe para seu primeiro single 'Killer Party' pode ser visto em: https://www.youtube.com/watch?v=u5JeDgmzHIs. Pré-venda do álbum disponível no seguinte link: http://smarturl.it/WeHaveTheMoon. Conheça mais da banda: http://www.facebook.com/wehavethemoon. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Gestos Grosseiros: ‘World’s Hypocrisy’ citado como um dos grandes lançamentos de 2017
16/02/2018

O terceiro álbum do GESTOS GROSSEIROS, ‘World’s Hypocrisy’, realmente colocou o grupo entre os principais nomes do Death Metal brasileiro da atualidade. Mais uma prova disso é a presença do álbum em algumas das famosas listas de melhores do ano liberadas pela imprensa especializada. Os sites Dark Radio, Cangaço Radio Rock e Underground Extremo colocaram o disco entre os melhores do ano segundo seus redatores. O disco também foi muito bem aceito pelos headbangers que votaram no álbum como um dos melhores lançamentos do ano em enquetes realizadas nos sites Roadie Metal e Heavynroll. Neste segundo a banda também ficou entre os melhores nos quesitos capa, vocal, guitarra, baixo e bateria.
‘World’s Hypocrisy’ também foi reconhecido internacionalmente. O trabalho figurou entre os melhores lançamentos latino-americanos do ano pelo portal Headbangers Latinoamerica, do Chile. O trabalho foi mixado no UpTracks Studio e masterizado na gigante Absolute Master. A arte da capa ficou nas mãos do artista Tiago Medeiros. O disco e todo o material oficial do GESTOS GROSSEIROS estão à venda diretamente com a banda por e-mail ou Facebook com envio para todo o Brasil. ‘World’s Hypocrisy’ e os álbuns anteriores também podem ser ouvidos gratuitamente pelo YouTube:
‘Countdown to Kill’: https://goo.gl/gCZkJM; ‘Satanchandising’: https://goo.gl/WHeBex; ‘World’s Hypocrisy’: https://goo.gl/mWeXme. Contato: gestosgrosseirosband@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/gestosgrosseiros e www.metalmedia.com.br/gestosgrosseiros. Fonte: Metal Media.

Thobbe Englund lança primeiro álbum-solo
16/02/2018

Na adolescência, Thobbe Englund viu um vídeo de Yngwie Malmsteen, debulhando sua guitarra e isso incendiou a vontade de aprender guitarra. Isso efetivamente aconteceu e em 2012, o guitarrista juntou-se ao Sabaton, onde ficou até 2016. Agora em carreira-solo Englund lança seu primeiro álbum, The Draining Of Vergelmer, que tem participações especiais nos vocais de Joakim Brodén (Sabaton), Patrik J.Selleby (Bloodbound) e Hulkoff (Raubtier). Confira duas músicas - Illuminati: https://www.youtube.com/watch?v=0DQhofMZY94 e Vikings: https://www.youtube.com/watch?v=_IqNZEetMO0.

Skinlepsy: Brutal Thrash Metal entre os melhores de 2017
16/02/2018

Mais uma vez o paulista SKINLEPSY provou seu poderio e entrou nas famosas listas de melhores do ano de 2017. ‘Dissolved’ ( leia resenha ), segundo álbum do grupo, foi bem recebido desde seu lançamento no início do ano e desde então se candidatou a estar entre os grandes do ano passado. O disco entrou na lista de melhores do ano dos sites Rebel Rock, A Música Continua a Mesma, Underground Extremo, Mundo Metal, Comando Noise e Metal Forever! O trabalho também foi reconhecido internacionalmente e eleito um dos discos latinos de 2017 pelo portal chileno Headbangers Latinoamerica.
‘Dissolved’ pode ser comprado nas lojas especializadas, diretamente com a banda por e-mail ou Facebook, ou também com a Shinigami Records pelo link https://goo.gl/aU5hh5. O álbum também está disponível nas principais plataformas e aplicativos de música digital, confira alguns:
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/dissolved/id1220934267
Spotify: https://open.spotify.com/album/3MhyBY2QFAtgo7NAfjYYKF
Deezer: http://www.deezer.com/album/15807610
Bandcamp: https://skinlepsy2.bandcamp.com/album/dissolved
Amazon: https://www.amazon.com/gp/product/B06XXMRV7J/
Contato: skinlepsy@hotmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/Skinlepsy e www.metalmedia.com.br/skinlepsy. Fonte: Metal Media.

Ravenous Mob: banda divulga nome e track list do novo álbum
16/02/2018

O novo disco do Ravenous Mob começa a ganhar corpo e informações pertinentes do trabalho são divulgados pelos músicos da banda. Após o lançamento do EP de estreia do grupo, “Unholy Secrets”, a banda não demorou muito e já informa nome e track list oficial do novo registro. Intitulado de “Among the Mob”, o novo registro já está todo gravado e masterizado, o álbum irá contar com nove faixas, sendo cinco músicas inéditas e quatro que foram liberadas no EP anterior, porém todas foram regravadas e ganharam nova roupagem e produção.
O disco “Among the Mob” será lançado ainda no primeiro semestre e mais informações disponibilizadas pela banda nos próximos dias. Confira a Track-List oficial de “Among the Mob”: 01 - Join the Mob; 02 - Killing Command; 03 - The Enemy Undying; 04 - Decaying Theories; 05 - Unholy Secrets; 06 - Brilliant Minds Forge Ways To Die; 07 - Slaughter Night; 08 - Black Magic Rites e 09 - Wrath of Cherokee. Ravenous Mob é formada por: Michael Almeida: Vocal/Baio; Lucas Rodrigues: Guitarra; Ewerton Melo: Guitarra e Filipe Zimmermann: Bateria. Mais informações: Facebook:  https://www.facebook.com/Ravenous.Mob/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/ravenous-mob/.

Death Chaos apresenta novo guitarrista
16/02/2018

O grupo Death Chaos vem se preparando para o lançamento de seu novo álbum, Bring Them To Die e enquanto o material não chega da indústria, o grupo vem se apresentando ao vivo nos principais eventos de Metal extremo na região sul do país. Aproveitando a boa fase, os músicos acabam de apresentar ao público, o novo guitarrista do grupo, o músico Gabriel Maciel que a mais de 15 anos atua no cenário brasileiro, obtendo passagens por bandas como Soul Crusher, Marco Shafer e Sadsy, bandas conhecidas dos fãs de Metal extremo no estado do Paraná. Perguntado sobre o sentimento de estar a frente das guitarras e quais influências o músico irá trazer para o núcleo de criação da Death Chaos, Gabriel Maciel comentou o seguinte: “Foi a oportunidade que eu almejava, pois estava parado por alguns anos. Me identifiquei com o som pois sou grande fã de bandas como At The Gates, Kataklysm e Carcass que são grandes influências da banda. Fazer parte de uma banda que faz um trabalho sério e focado, esse era meu objetivo. Fico contente em assumir uma das guitarras do Death Chaos”.
O músico não participou das gravações do disco “Bring Them To Die”, mas terá importante participação nas músicas executadas ao vivo, o mesmo terá liberdade em solar juntamente ao outro guitarrista do grupo, Julio Bona.  Death Chaos é formado por: Denir “Deathdealer”: Vocal; Julio Bona: Guitarra; Gabriel Maciel: Guitarra; Edson “Mamute”: Baixo e Ueda: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/deathchaosmetal/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/death-chaos/.

Viletale divulga vídeo com trecho de nova música e informa que novo álbum está a caminho
16/02/2018

Um vídeo caseiro foi publicado no Facebook da banda Viletale confirmando o que muitos fãs estavam aguardando, a banda encerrou o processo de composições das músicas do novo registro de estúdio. Ainda sem revelar muitos detalhes sobre esse novo trabalho, o vídeo mostra os músicos ensaiando uma música nova, que não teve seu nome revelado, mas pelo pouco se pode perceber, o grupo vai utilizar de Breakdowns nas novas canções. Veja o vídeo: https://www.facebook.com/viletale/videos/2055481671394667/.
A Viletale já possui três EPs e um single disponíveis para audição, sendo que um deles, “From the Dephts ov Minds”, segundo EP da carreira, saiu em formato físico e se encontra disponível para compra. A banda ainda possui os álbuns “Initiation” e “Suicide of Dei” liberados no canal oficial do grupo no YouTube e nas principais plataformas de Streaming. O que se sabe é que o novo disco será lançado ainda em 2018, agora é aguardar as próximas novidades e o lançamento do vindouro primeiro Full da carreira do Viletale. Formação: Bruno Jankauskas - Vocal/Guitarra Solo; Alan Ricardo - Guitarra Base; Filipe Oliveira - Baixo e Matheus Lunge - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/viletale/ e Roadie Metal News: https://roadie-metal.com/press/viletale/.

Dimmu Borgir: Lançamento do novo EP Interdimensional Summit
16/02/2018

A NUCLEAR BLAST iniciou hoje a pré venda do novo EP do DIMMU BORGIR, intitulado como Interdimensional Summit. O EP está previsto para lançamento dia 23 de Fevereiro. Este é o primeiro registro de músicas inéditas desde Abrahadabra (2010), a banda espera lançar um novo álbum ainda no primeiro semestre deste ano. A Nuclear Blast está disponibilizando o EP em Vinil 7" nas versões Black Vinyl (700 cópias), Clear Splatter Vinyl (500 cópias), Clear Red Splatter Vinyl (500 cópias) e Gold Vinyl (300 cópias). O EP contém duas canções a inédita Interdimensional Summit e uma versão ao vivo de Puritania, gravada em Oslo.

Amaduscias: Confira agora o novo single “Triumph And War”
16/02/2018

Os gaúchos do AMADUSCIAS acabam de divulgar seu novo trabalho. Trata-se do novo single “Triumph And War”, lançado em formato de vídeo. Com cenas captadas durante a gravação da faixa, o clipe marca o primeiro registro com a nova formação do grupo, além de apresentar de forma oficial o vindouro álbum “Conceived Annihilation”, confira: https://youtu.be/Y7QU-5GFBP8. Masterizado por: Absolute Master.
Em paralelo, o AMADUSCIAS, em parceria com a SANGUE FRIO RECORDS, estará lançando o single “Triumph And War” em todas as demais plataformas de streaming mundiais, em breve mais informações. Contato para shows: conceived_guitar@hotmail.com. Sites relacionados: https://www.facebook.com/amadusciasofficial/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Amaduscias/48. Fonte: Sangue Frio Produções.

Estreia nessa sexta o programa É Noize com Paulinho Heavy
16/02/2018

Na primeira metade dos nostálgicos anos 80, quando nem sonhávamos com essa realidade que vivemos no mundo globalizado - e conectado - os poucos veículos que mostravam um pouco de Rock, eram venerados, e aguardados religiosamente pelos carentes jovens do Brasil pós ditadura. E lá estava o jovem Pauinho Heavy (Paulo Toledo), apresentando o “Som Pop” na TV Cultura, e doutrinando os telespectadores com ‘filés’ do porte de Iron Maiden, Scorpions, Twisted Sister, Whitesnake, Def Leppard, etc. Agora, mais de 30 anos depois, ele assume um novo desafio; apresentar o “É Noize”, na All TV, programa semanal, 100% rock’n’roll, com 1h30 de duração. A estreia está marcada para essa sexta, 16/02, às 20h. Para acompanhar, acesse www.alltv.com.br ou www.facebook.com/enoizealltv. Veja o teaser do programa: https://www.facebook.com/enoizealltv/videos/1631833790215402/.

Saghrat: A caçula Mossoroense não é apenas uma promessa, será a próxima banda a ser ouvida pelo Brasil
16/02/2018

Saghrat é formada por Will Veny (V/G), Hian Alves (G), Carlos Miranda (B) e Ceffas Fihlo (D). Apesar de ainda jovens eles teem a música como principal ocupação em suas vidas trazendo na bagagem passagens por várias outras bandas da região, esse quarteto surge na cena com muita garra e com um projeto muito bem encaminhado. Oriundos de uma das cidades mais culturais do Rio Grande do Norte, porém sem muito apoio à contracultura, Saghrat já tem um disco praticamente pronto e em breve vai lançar seu 1º Single para apresentar o seu poder sonoro aos Bangers.
A banda traz uma proposta de Metal Fusion, vertente do Heavy Metal que envolve o Prog, Power e Melodic com influências das clássicas bandas do Hard Rock. Em plena fase de finalização do material fonográfico, o desafio agora é finalizar as arranjações, mixagem e masterização do disco, para enfim tentar assinar com algum selo e partir para a prensagem do Debut, isso mesmo, a estreia já é um Full-Lenght que já tem título e capa. Aguardem! Para saber sobre as notícias da Saghrat, siga a página da banda no Facebook. https://www.facebook.com/saghratofficialpage/.  Fonte: Dapesada - Adiel Soares - Redator | Assessor de Marketing | Locutor. Programa Dapesada | Todo sábado das 16 às 18h | FM Litoral Norte 87,9 MHz (Natal) - https://www.radios.com.br/aovivo/radio-litoral-norte-879-fm/33936 e http://fmlitoralnorte.com.br/.

Marilyn Mason: Em estado lastimável e encerrando show depois de quatro músicas em NY
16/02/2018

MARILYN MANSON abandonou o palco depois de apenas quatro músicas no show de ontem, 15 de fevereiro, no The Paramount, em Huntington, New York. O show era uma data remarcada de outubro passado, quando Manson se acidentou no palco e cancelou alguns shows.

Motorhead: livro de fotos inéditas será lançado em abril
16/02/2018

A editora Wymer Publishing anunciou que lançará em abril um livro de fotos inéditas do MOTÖRHEAD, intitulado "Visions Of Motörhead". O livro foi publicado anteriormente com o título de "Motörhead In Full Flight", com capa dura e de edição limitada. Essa nova versão terá capa macia e imagens nunca antes vistas, segundo a editora. Ele vai trazer uma mistura de fotos de concertos e fora do palco do final dos anos 70 até o final dos anos 80, cobrindo a formação clássica com Lemmy, Phil "Animal" Taylor e "Fast" Eddie Clarke até a formação como quarteto com Lemmy, Phil Campbell, Würzel e Pete Gill.

As fotos são das coleções dos fotógrafos de concertos Alan Perry e Tony Mottram, que fotografaram a banda em inúmeras ocasiões para as revistas Sounds e Raw. As imagens nunca antes vistas incluem sessões de gravação e de vídeo, além do show do décimo aniversário no Hammersmith, em junho de 1985. A Wymer Publishing também informa que o livro não foi autorizado ou aprovado pelo MOTÖRHEAD ou sua administração, tão pouco foi aprovado por membros passados ​​ou presentes. "Visions Of Motörhead" será lançado no dia 20 de abril, mas quem pedir até 24 de março terá seu nome incluído em uma página dedicada aos fãs. O livro custa £19.99 (aproximadamente R$91,00 sem taxas). Interessados podem fazer seu pedido no site da editora pelo link: https://www.wymeruk.co.uk/visions-of-motorhead.html.

Led Zeppelin: o que Plant e Page acham do show "horrível" no Live Aid
16/02/2018

Uma matéria publicada pelo Ultimate Classic Rock (tradução via Collectors Room) apresentou as opiniões do vocalista Robert Plant e do guitarrista Jimmy Page sobre o show que marcou a primeira reunião do Led Zeppelin desde o seu fim, em 1980. O retorno, apenas para uma apresentação, ocorreu no Live Aid, festival realizado simultaneamente na Inglaterra e nos Estados Unidos e com transmissão televisiva em tempo real. Na ocasião, Plant, Page e o baixista John Paul Jones tocaram com os bateristas Phil Collins e Tony Thompson, além do também baixista Paul Martinez. Além de problemas técnicos, o Led Zeppelin foi prejudicado pela falta de ensaios, que resultou em uma performance descrita como "horrível" pelo próprio vocalista da banda.
"Foi horrível. Emocionalmente, estava comendo todas as palavras que pronunciava e ainda por cima estava rouco. Fiz três shows seguidos antes de chegar ao Live Aid. Ensaiamos à tarde e, quando chegamos ao palco, a minha voz havia desaparecido. Page chegou primeiro e instantaneamente nos conectamos novamente. Mas não era a hora de ele fazer aquilo, pois havia acabado de lançar o segundo álbum do The Firm e acho que ele ficou um pouco confuso com tudo", contou Plant à Rolling Stone, em 1988.
Page, por sua vez, destacou que o Live Aid "foi como um ensaio de uma hora de duração, com todos nos encontrando depois de sete anos sem tocarmos juntos". "Em certo ponto, quase esqueci o motivo de estar naquele palco. Estava muito preocupado em esquecer esse ou aquele acorde, já que não tocava aquelas músicas há anos. Eu me sentia tocando com velhos amigos e isso é sempre bom. Foi uma boa terapia também, já que cada um de nós estava indo em uma direção diferente em nossas carreiras. Foi interessante, mas devo admitir que no início foi meio estranho. Não totalmente estranho, mas ligeiramente tenso", afirmou, à Modern Guitar Magazine, em 1986. Assista ao show do Led Zeppelin no Live Aid no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=TudbbVdz8os.

Smashing Pumpkins: anúncio oficial, confirmada turnê de reunião
16/02/2018

Um dos pioneiros do rock alternativo e aclamados pelo Grammy, SMASHING PUMPKINS anunciou hoje a sua turnê “Shiny and Oh So Bright Tour”, a sua 1ª turnê em quase 20 anos com os membros fundadores Billy Corgan (vocalista/guitarrista), Jimmy Chamberlin (bateria) e James Iha (guitarrista). A turnê vai passar por 36 cidades nos EUA e vai dar o ponta-pé inicial em Glendale, 12 de Julho/2018, visitando as arenas norte-americanas durante todo o verão. Os ingressos para a turnê irão à venda ao público geral a partir da próxima Sexta-Feira, 23 de Fevereiro, e estarão disponíveis no site oficial da banda: www.smashingpumpkins.com.
Corgan compartilhou em rede social: "Há cerca de 30 anos, no início do SMASHING PUMPKINS, James Iha e eu começamos uma viagem musical num pequeno quarto nos fundos da casa do meu pai. Por isso é mágico para mim que possamos nos unir novamente ao incrível Jimmy Chamberlin, para celebrar as músicas que fizemos juntos".
A turnê de reunião do grupo coincide com o 30º aniversário de formação da banda e irá destacar a música desde o início do grupo até o ano 2000 (quando a banda havia acabado e último ano com a formação original). Como se não bastasse, em 2018, o 2º álbum da banda, "Siamese Dream", está fazendo 25 anos de lançamento. O grupo irá apresentar em seus shows o material de sua estreia pioneira, o disco “Gish” (1991), através do 2º álbum, “Siamese Dream” (1993), o 3º disco, “Mellon Collie and The Infinite Sadness” (1995), o 4º álbum “Adore” (1998) e o 5º disco, “Machina The Machines of God” (2000).
O guitarrista de longa data do SMASHING PUMPKINS (desde o retorno da banda em 2007), Jeff Schroeder, também participará, enquanto que a banda parece estar se movendo para um grupo com 03 guitarristas para melhor emular os tons e texturas dos seus álbuns - caso contrário, ele vai tocar baixo. Corgan acrescentou: "Este show e cenário será diferente de qualquer coisa que já fizemos e contará com um equipamento diferente de qualquer um que já tocamos, sabe? Se esta é uma chance de um novo começo, planejamos levá-lo com uma explosão real". Formado em Chicago no ano de 1988, o SMASHING PUMPKINS lançou o seu álbum de estreia em 1991, “Gish”, e encontrou o sucesso principal com o 2º disco - o 4x multi-platina em 1993 - “Siamese Dream”, e com o 3º álbum - o disco duplo de rock mais vendido na história com múltiplos Grammy, MTV Awards e American Music Award - “Mellon Collie and The Infinite Sadness”, de 1995.
Em estúdio gravando o seu 9º disco e o 1º depois da reunião com os membros originais, com mais de 30 milhões de álbuns vendidos até o momento, o SMASHING PUMPKINS continua sendo uma força influente no rock alternativo. Ainda não foi oficializado quem tocará baixo na banda...
Datas da turnê Smashing Pumpkins 2018 Turnê EUA

July 12 - Glendale, AZ
July 14 - Oklahoma City, OK
July 16 - Austin, TX
July 17 - Houston, TX
July 18 - Dallas, TX
July 20 - Nashville, TN
July 21 - Louisville, KY
July 22 - Atlanta, GA
July 24 - Miami, FL
July 25 - Tampa, FL
July 27 - Baltimore, MD
July 28 - Philadelphia, PA
July 29 - Uncasville, CT
July 31 - Boston, MA
August 01 - New York City, NY (Madison Square Garden)
August 04 - Pittsburgh, PA
August 05 - Detroit, MI
August 07 - Montreal (Canadá)

August 08 - Toronto (Canadá)
August 11 - Columbus, OH
August 13 - Chicago, IL
August 16 - Kansas City, MO
August 17 - Indianapolis, IN
August 19 - St. Paul, MN
August 20 - Omaha, NE
August 21 - Sioux Falls, SD
August 24 - Seattle, WA (Key Arena)
August 25 - Portland, OR
August 27 - Oakland, CA
August 28 - Sacramento, CA
August 30 - Los Angeles, CA (Forum)
September 01 - San Diego, CA
September 02 - Las Vegas, NV
September 04 - Salt Lake City, UT
September 05 - Denver, CO
September 07 - Boise, ID

Andreas Kisser: cansado de falar sobre a era Max Cavalera no Sepultura
16/02/2018

Andreas Kisser esteve no The Metal Podcast, onde perguntaram se ele está cansado de responder perguntas sobre a era Max Cavalera do Sepultura: "Sim (o tema) ficou velho. Ele saiu da banda faz mais de vinte anos. Sei que sempre esperam uma reunião da formação clássica pois a maioria das bandas fez isto - The Police, Anthrax e Faith No More... tantas e tantas bandas retornaram. Mas isto não significa nada pra gente. Cada banda tem sua história, suas motivações. Acreditamos no que estamos fazendo agora. Respeitamos muito o nosso passado - há uma bela história por trás da gente, mas vivemos o presente. As pessoas fazem suas escolhas e devem viver as consequências delas, do mesmo jeito que estamos vivendo. Então não tenho interesse em tentar repetir coisas que não existem mais".
Depois Andreas contou que ainda mantém contato com os Cavalera por motivos profissionais: "Tenho o e-mail de Gloria. Tenho um canal direto se precisar falar com eles, pois temos assuntos do passado (em comum). Temos boxes em vinil vindo por aí, músicas em trilhas sonoras e várias outras coisas, pois temos três álbuns clássicos que são muito populares e abrem muitas possibilidades, que são o 'Arise', 'Chaos A.D.' e o 'Roots', então precisamos trabalhar em conjunto no lance de merchandising e tudo que for relacionado. Mas admito que é muito difícil trabalhar com eles. Fazem uma ideia esquisita do Sepultura, e o jeito que lidam com o material e música da banda é diferente do nosso. Mas tudo bem, é por isto que eles não estão mais aqui, por isto que eles partiram e decidiram fazer outras coisas. Então deixe estar - façam suas coisas e deixem o Sepultura."

Metallica: cover de cantor italiano durante show em Turin
16/02/2018

Durante a apresentação do Metallica em Turin, na Itália, no dia 10 de fevereiro, Robert Trujillo e Kirk Hammett tocaram um cover de "C'è Chi Dice No" de Vasco Rossi, confira no vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=_KRwGnm0Zqg. Rossi é um dos mais famosos cantores pop-rock do país, tendo em 2017 estabelecido o recorde de vendas individuais de ingressos para um único show, com uma apresentação para 220 mil pagantes em Modena. Confira a seguir o vídeo da versão original da canção - https://www.youtube.com/watch?v=b161PFm-bp4.

Jimi Hendrix: ouça "Hear My Train a Comin'" do novo álbum
16/02/2018

No vídeo a seguir, "Hear My Train a Comin'" do novo álbum de Jimi Hendrix, "Both Sides of the Sky", que sai no dia 9 de março, confira: https://www.youtube.com/watch?v=myifiXG1WUA.
Eis o tracklist do disco: 1) Mannish Boy*; 2) Lover Man*; 3) Hear My Train A Comin’*; 4) Stepping Stone*; 5) $20 Fine*+; 6) Power Of Soul^; 7) Jungle*; 8) Things I Used to Do#; 9) Georgia Blues++; 10) Sweet Angel*; 11) Woodstock*+; 12) Send My Love To Linda* e 13) Cherokee Mist*.
* Previously unreleased // ^ Previously unavailable extended version // + Featuring Stephen Stills // # Featuring Johnny Winter // ++ Featuring Lonnie Youngblood.

Jack White: por que a próxima revolução do rock como o grunge é iminente?
16/02/2018

Em uma entrevista para a famosa rádio KROQ de Los Angeles, Jack White foi perguntado sobre a falta de bandas renomadas no rock, em relação aos festivais americanos e europeus que estão por vir. White disse que o gênero está perdendo espaço para os programas de TV (reality show musical), o que ele chama de "selvageria". White discutiu como o rock apresenta revoluções por décadas, sendo que o grunge/rock alternativo foi o último movimento maciço acontecido na década de 90. "O rock & roll precisa de uma injeção de algo novo, sangue novo para realmente fazer levantar todos os mortos, agora! Eu acho que o negócio está se preparando e está prestes a acontecer, e vai ser uma coisa boa".
"Desde a criação do rock & roll, a cada 10 ou 12 anos há um sopro de ar fresco e uma nova injeção de algum tipo que você nem imaginava, assim como aconteceu com o punk rock e épocas assim. Me lembro dos anos 90, aquilo sim foi uma loucura, cara! As coisas ficaram loucas por alguns anos e depois aquelas bandas foram se tornando em algo misterioso, e então você tinha que aguardar a próxima onda passar para deixar as pessoas novamente empolgadas e gritando com aquilo".

Ozzy: ator de Escola do Rock pode interpretar madman em filme do Motley Crue
16/02/2018

De acordo com a Tracking Board, o ator Tony Cavalero está negociando para fazer o papel de Ozzy Osbourne na adaptação da biografia do Motley Crue, "The Dirt - Confessions Of The World's Most Notorious Rock Band", que está em produção e será exibida pela Netflix. Cavalero recentemente estreou no "School of Rock" da Nickelodeon, série baseada no filme homônimo estrelado por Jack Black em 2003. O filme do Motley Crue, que está sob o comando de Jeff Tremaine, deve contar com Daniel Webber como Vince Neil, Douglas Booth como Nikki Sixx, Machine Gun Kelly no papel de Tommy Lee e Iwan Rheon (do "Game Of Thrones") como Mick Mars.

Stone Temple Pilots: anunciando mais datas da turnê
16/02/2018

Com a turnê americana já marcada para o dia 02 de Março à 29 de Abril/2018, o STONE TEMPLE PILOTS anunciou mais datas para os EUA. Confira:

01/Maio: Atlanta
02/Maio: Knoxville
04/Maio: Charlotte
06/Maio: Wallingford
08/Maio: Stroudsburg
09/Maio: Buffalo
11/Maio: Nashville
13/Maio: Somerset
15/Maio: Sioux City
16/Maio: Cedar Rapids

17/Maio: Peoria
20/Maio: Columbus
22/Maio: Chattanooga
23/Maio: Memphis
25/Maio: Pryor
27/Maio: Wichita
29/Maio: Clive
31/Maio: Boulder
01/Junho: Lincoln
14/Julho: Oshkosh

Lembrando que o novo álbum de estúdio e que vai levar o mesmo nome da banda, será lançado em 16 de Março! Será o 1º disco com o seu novo vocalista, Jeff Gutt, e o 7º na discografia do grupo. Confira o áudio dos 02 singles lançados até agora e que irão integrar o novo disco, as canções “Meadow” e “Roll Me Under”. https://www.youtube.com/watch?v=CMhiXmjA7pA e https://www.youtube.com/watch?v=weG9H011Kxo.

Ihsahn: detalhes do novo álbum, que sai em maio
16/02/2018

O líder da lendária banda EMPEROR, Ihsahn, anunciou seu sétimo álbum solo, "Ámr", que será lançado no dia 4 de maio pela Candlelight/Spinefarm. Confira o tracklist e capa do novo álbum. Tracklist de "Ámr": 01. Lend Me The Eyes Of The Millenia; 02. Arcana Imperii; 03. Sámr; 04. One Less Enemy; 05. Where You Are Lost And I Belong; 06. In Rites Of Passage; 07. Marble Soul; 08. Twin Black Angels e 09. Wake.

Torture Squad: Ingressos e informações da "Esquadrão de Zumbis" tour
15/02/2018

Na próxima quinta-feira as bandas Torture Squad e Zumbis do Espaço iniciam a "Esquadrão de Zumbis Tour”. Os shows irão ocorrer nas cidades de Campinas, Bragança Paulista, Itapetininga, Ribeirão Preto, Araçatuba, Marília, Sorocaba, Botucatu e fechando na capital paulista, São Paulo. Ingressos e informações:
16/02 - Bragança Paulista @Public House : https://www.facebook.com/events/193765341208221/?ti=cl.
17/02 - Itapetininga @Rock Bar Pub: https://www.facebook.com/events/144733296218060/?ti=cl.
18/02 - Ribeirão Preto @Milwaukee American Bar : https://www.facebook.com/events/207076299849401/?ti=cl
21/02 - Araçatuba @Motor Rock Music Pub  https://www.facebook.com/events/1452785048180543/?ti=cl
22/02- Marília @Cão Perere: https://www.facebook.com/events/145248819510146/?ti=cl
23/02 - Botucatu @ O Pai do Rock: https://www.facebook.com/events/188832925035714/?ti=cl
24/02- São Paulo @Fabrique Club: https://www.facebook.com/events/238012893405432/?ti=cl
25/02 - Sorocaba @Asteroid : https://www.facebook.com/events/576400526041034/?ti=cl

Ponto Nulo No Céu participa do Insane Music Festival
15/02/2018

No sábado, dia 24, acontece o Insane Music Festival, projeto que irá reunir mais de 13 bandas, durante 10 horas de shows. A banda Ponto Nulo do Céu se apresenta na capital paulista com um show especial dentro do festival. As apresentações acontecem a partir das 13h no Victtory Eventos em São Paulo. O evento ainda conta com outras bandas de destaque como: Dead Fish, Ratos de Porão, Boom Boom Kid, Garage Fuzz, Questions, entre outras. Os ingressos já estão à venda pelo site da PixelTicket.  Direto de Santa Catarina, Ponto Nulo No Céu lançou recentemente o clipe de sua nova música de trabalho, “Horizontal”. O single já está disponível em todas as plataformas digitais. O videoclipe oficial, gravado em São Paulo, também já está disponível no canal do grupo no Youtube, assim como seu último disco e todos os singles. A banda também prepara novo videoclipe a ser lançado em breve.
Formada por Lucas Taboada, Fau, Felipe Taboada e Dijjy Rodriguez a Ponto Nulo No Ceú nasceu em 2007 na cidade de Gravatal/SC, trazendo inovação em vários aspectos. A intenção em fazer música autoral esteve presente desde o surgimento da ideia de banda, quando influenciados, principalmente, pelo New Metal e Rap. Em 2014, a banda recebeu duas indicações ao Prêmio da Música Catarinense, onde concorreu com artistas de diferentes estilos musicais, sendo eleita nas categorias de Melhor Videoclipe e Melhor Banda, esta última conquistada novamente em 2016. Site oficial - http://pontonulonoceu.com.br/; Facebook www.facebook.com/Pontonulonoceu/ e Instagram - @pontonulonoceu.  Fonte: Ana Carolina de Freitas; Patrícia Saraiva e Erika Digon - Tudo em Pauta - www.tudoempauta.com.br.

King in the Belly é destaque em festival na capital paulista
15/02/2018

The Big Day Out acontece em 17 de fevereiro em uma das principais casas de música independente do país e conta com seis bandas da cena independente nacional. A banda australiano/brasileira King in the Belly é um dos destaques do festival The Big Day Out, em São Paulo. O show acontecerá no dia 17 de fevereiro, sábado, no Augusta 339 (Rua Augusta, 339), uma das principais casas de música independente do país. Além do King in the Belly, estão no line-up as bandas Icádio, O Grilo, SOMA, Psychotria e Niandra. Para o australiano Luke Kiernan, baixista da banda, será mais uma excelente oportunidade para o King in the Belly apresentar a um público exigente as músicas que farão parte do seu novo álbum, previsto para o final do primeiro semestre de 2018, além dos seus singles já conhecidos. Além disso, conta Kiernan, tocar em um festival que leva o nome de um dos principais de seu país de origem será uma honra e tanto.
Com shows frequentes na capital paulista, o King in the Belly ganhou notoriedade nacional no final de 2017, após ser a banda escolhida para a abertura da primeira casa do Google no país, durante o festival HackTown, em Santa Rita do Sapucaí, no sul de Minas Gerais. Desde então, seus singles "Behind" e "Magic Town" vem colecionando cada vez mais ouvintes nas plataformas de streaming, além de presença significativa nas rádios brasileiras e até mesmo fora do país.
Mais informações: Site: http://kinginthebelly.com.br; Facebook: @kinginthebelly; Instagram: @kinginthebelly e Distribuição Ditto Music.  Informações para imprensa: Catto Comunicação - Simone Catto Joia.

Rio Novo Rock abre 2018 com peso local das cariocas Circus Rock e Maieuttica, que vão levar a energia e a urgência do seu som para o palco do Méier
15/02/2018

A primeira edição do mais importante evento de rock do Rio de Janeiro, o Rio Novo Rock, que chega ao quarto ano, acontece no palco habitual, o Imperator, no dia 22 de fevereiro (quinta). Propostas diferentes, mas igualmente intensas no som se apresentarão: o punk/hardcore com balanço da Circus Rock e o metalcore do Maieuttica.  Com o single ‘Nosce te ipsum’ a Maieuttica surgiu com força em 2011. Três anos depois lançam o primeiro álbum completo, que coloca de vez a banda na cena do som pesado nacional. Desde então já rodaram pelo Brasil tocando ao lado de nomes como Matanza e Krisiun. A apresentação no Imperator vai marcar o lançamento do novo disco do grupo ‘Hiatus: Ausência’.
Os cinco integrantes do Circus Rock acreditam em passar uma mensagem de conscientização pelas suas letras. Em julho de 2017, lançaram seu primeiro trabalho, ‘Em meio à destruição’. As 11 faixas bebem na fonte de grupos como Offspring e Rage Agaisnt the Machine sem fechar as portas para outros ritmos. Nos intervalos a música boa rola com a DJ Suirá que, nos seus sets, busca mesclar ritmos étnicos brasileiros, africanos, latinos, e árabes com uma batida eletrônica marcada. Suirá já fez o ‘esquenta’ para shows de bandas como Canto Cego e Ego Kill Talent, em casas como o próprio Imperator e o Teatro Odisseia. As projeções em vídeo ficarão a cargo da dupla Photon Duo, composta pelos VJs Miguel Bandeira e Rebecca Moure A Photon Duo é uma dupla de cenografia, videoarte e projeção, formada em 2016. O Duo já atuou em shows, espetáculos teatrais, filmes, happenings e festas. Os conteúdos exclusivos e o diálogo entre o analógico e o digital são a marca registrada da dupla. A Feira Rock também estará presente, com camisas, discos e outros produtos do gênero.
Rio Novo Rock
O mais importante evento de rock do Rio de Janeiro, o Rio Novo Rock (RNR), completa quatro anos como único encontro periódico da cidade a apresentar novos artistas da cena. E isso acontece no Imperator, um dos palcos mais importantes da capital fluminense, com estrutura profissional. Mais de 15 mil pessoas prestigiaram 73 novos grupos que se apresentaram em 36 edições do RNR (216 horas de música) desde 2014. Bandas cariocas como Folks, Canto Cego, Hover e Dônica já se apresentaram no RNR; de outros estados já estiveram na casa do Méier, Far From Alaska (RN), Ego Kill Talent (SP), Selvagens à Procura da Lei (CE), entre outras. Quem não ficou de fora foram os DJs. O projeto incentivou a nova geração (João Rodrigo, Priscila Dau e Suirá) sem esquecer os nomes clássicos do rock carioca como José Roberto Mahr, Tom Leão, Wilson Power, Mario Mamede, Tito Figueiredo e Wagner Fester. O evento contou ainda com o trabalho de grandes nomes da vídeo-projeção, como Miguel Bandeira, Chico Abreu, Didi Moreno, Luciano Cian e VJ Mad. Foram 29 DJs e 5 VJs. O site do Rio Novo Rock está em www.rionovorock.com.br. Rio Novo Rock - O Rock se encontra aqui.

Silver Mammoth: renovando com gravadora para mais um álbum em 2018
15/02/2018

A MS Metal Records renovou recentemente o contrato com a banda paulista SILVER MAMMOTH, com o objetivo de lançar o seu novo álbum de inéditas em 2018. O SILVER MAMMOTH, capitaneado pelo vocalista Marcelo Izzo, vem se consolidando como uma das maiores do Classic Rock brasileiro na atualidade, principalmente após o lançamento do seu terceiro álbum “Mindlomania” ( confira resenha ) e “Silver Mammoth Singles”. “Já trabalhamos tem algum tempo com a banda, e todos na agência são grande fãs”, afirmou Eduardo Macedo, CEO da gravadora.

“Os caras são muito profissionais, organizados e, após o tão bem sucedido ‘Mindlomania’, nada mais lógico do que investirmos novamente no seu novo trabalho”, continua ele. “2018 será um grande ano de realizações para a agência e, certamente, o SILVER MAMMOTH é um dos carros-chefe desta nossa história”, finaliza.
Em paralelo, o SILVER MAMMOTH confirmou que continua com a sua agenda de shows aberta, em suporte ao lançamento do seu novo trabalho, “Silver Mammoth Singles”. Para mais informações sobre como contratar o grupo, para shows no Brasil e exterior, basta entrar em contato através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades da banda SILVER MAMMOTH e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Golpe de Estado: Show no Sesc Santo Amaro na próxima semana
15/02/2018

Na semana que vem o Golpe de Estado se apresenta no Sesc Santo Amaro (Rua Amador Bueno, 505 - Santo Amaro). O show acontece no sábado (24/02), à partir das 20h. Os ingressos custam de R$6 à R$20. Nesta nova fase, o Golpe estará apresentando um repertório diferenciado - com relação ao que estavam fazendo na turnê de 30, que rolou durante todo o ano passado. Para mais informações, acompanhe a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/2120073221549589/. A banda está prestes a lançar seu álbum ‘ao vivo’, coroando a tour dos 30 anos, que rolou durante todo o ano passado. Confira o vídeo de “Noite de Balada”, gravado no show que dará origem ao álbum ‘ao vivo’: https://www.youtube.com/watch?v=qhVzdGg8aoM.
A formação atual do Golpe de Estado traz, João Luiz (vocal, ex-Casa das Máquinas e ex-King Bird), Marcello Schevano (guitarra, Carro Comba, ex-Patrulha do Espaço), Nelson Brito (baixo e membro da formação original) e Roby Pontes (bateria). Para agendar shows do Golpe de Estado, entre em contato com a TC7 Produções: tc7producoes@gmail.com / www.facebook.com/tc7producoes. Curta a página oficial do Golpe de Estado no Facebook: www.facebook.com/bandagolpedeestado.

Fusileer: Confira um trecho do show no “Maquinária Rock Field 2018”
15/02/2018

O trabalho de divulgação do vindouro álbum “Extreme Torture”, do FUSILEER, começou com o pé-direito, os paranaenses se apresentaram, no último dia 10/02, no “Maquinária Rock Field 2018” e agora divulgam alguns registros deste show. O ponto alto desta apresentação se deu na música “Silent Terror”, um dos destaques do próximo trabalho, mostrando toda a energia da banda nos palcos e a agressividade que está por vir. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=bXpiHivQwsk.
Aproveite para se inscrever no canal oficial do FUSILEER no YouTube e receber as atualizações da banda nesta plataforma: https://www.youtube.com/channel/UCkSMlH88Uh0PSfb6u_hRAnQ. Produtores interessados em levar o FUSILEER para qualquer estado do país escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou thrashfusileer@gmail.com e solicite mais informações. Distros: Para saber mais sobre o novo álbum “Extreme Torture” escrevam para sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Fusileer/; http://fusileer.wixsite.com/fusileer e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Fusileer/42. Fonte: Sangue Frio Produções.

Héia assina com a Sangue Frio Produções
15/02/2018

Um dos principais nomes do Black Metal brasileiro, a horda HÉIA, acaba de anunciar sua mais nova parceria. Trata-se do vínculo firmado com a SANGUE FRIO PRODUÇÕES, para que esta cuide dos assuntos relacionados a assessoria de imprensa, marketing, divulgação em massa, relações-públicas, venda de shows, manutenção de agenda e suporte em futuros lançamentos físicos e digitais. Saiba mais acessando: https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Héia/55 e https://soundcloud.com/sangue-frio-produ-es/heia-ritos-noturnos. A HÉIA foi formada em 1999 na cidade de Goiânia/GO, e ao longo dos anos se consolidou no Metal Extremo brasileiro com trabalhos impactantes e considerados clássicos como “Oráculo” (2001) e “Baphomet” (2003).
O debut álbum da HÉIA chega no ano de 2007, bem recebido pelo público amante das artes negras, o “Magia Negra” coloca a horda em um novo patamar. Em 2014, o grupo lança seu segundo full length, “Ritos Noturnos”, onde contou com grandes participações especiais, e se mostra nítido a evolução sonora e ideológica da banda. Os primeiros artefatos em vinil compacto da sua carreira chegaram nos anos de 2015, com o trabalho intitulado “Terror de Umbral”, contendo duas músicas inéditas e em 2016, com o “Serpente Ígnea”, onde a faixa-título ganhou um ótimo videoclipe. Para 2018, o ‘Black Metal Resistência’ da HÉIA vem com grandes novidades, pois o grupo já trabalha na composição e produção de um novo álbum, e mais informações serão divulgadas em breve. FORMAÇÃO: Místico - Guitarra/Vocalista; Naberius - Contra-baixo e Horus - Bateria. Contato para shows: heia666@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/hordaheiaoficial/; https://www.youtube.com/user/hordaheia e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Héia/55. Fonte: Sangue Frio Produções.

Sangue Frio Records: Debut álbum do Obscurity Vision, “Dark Victory Day”, está disponível nas principais plataformas digitais
15/02/2018

Disponível em sua versão física desde dezembro de 2017, o debut álbum do Obscurity Vision, “Dark Victory Day”, agora também pode ser encontrado nos mais acessados serviços de streaming. Em parceria com o selo SANGUE FRIO RECORDS, o grupo disponibilizou o trabalho para audição gratuita em diversas plataformas digitais, confira:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/0Qv0sAAvzffnT9ZNUpeTsp
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/55827882
iTunes/AppleMusic: https://itunes.apple.com/br/album/dark-victory-day/1341026396
Napster: https://us.napster.com/artist/obscurity-vision/album/dark-victory-day-explicit 
Anghami: https://play.anghami.com/album/3484223
Tidal/WiMp: https://listen.tidal.com/album/83877657
Amazon Music: http://a.co/dirQpjI
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Obscurity_Vision_Dark_Victory_Day?id=Bvpof6ykg7pv272l2ktmp3ibsm4
Para adquirir o álbum “Dark Victory Day” em sua versão física escreva para info@obscurityvision.com. Bandas interessadas na distribuição digital GRATUITA entre em contato pelo e-mail contato@sanguefrioproducoes.com. Contato para assessoria  de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/SangueFrioRecords/24; https://www.facebook.com/SangueFrioProducoes/; https://sanguefrioproducoes.com/loja/; https://www.sanguefrioproducoes.com/; https://www.facebook.com/obscurityvision.br/. Fonte: Sangue Frio Produções.

Forceps se apresenta com o Krisiun e Enterro no Teatro Odisseia, neste mês
15/02/2018

A banda FORCEPS é uma das atrações de aberturas confirmadas para a apresentação do Krisiun no Teatro Odisseia, no Rio de Janeiro (RJ), que acontece no dia 25 de fevereiro. O evento conta também com a banda ENTERRO, formada por Donida, integrante do Matanza, e China (ex-Matanza). Acabando de voltar de uma turnê internacional, FORCEPS é uma banda de Death Metal fundada no Rio de Janeiro, Brasil, nascida em 2006.

Musicalmente influenciados por elementos de vários subgêneros do Death Metal, tais como Brutal Death Metal, Grindcore e Technical Death Metal, o grupo traz em suas letras uma visão catastrófica do futuro, num mundo devastado pela ação humana, fazendo assim uma crítica voraz da atual relação da humanidade com o planeta e consigo mesma. Os lotes dos ingressos promocionais são limitados e já estão à venda, a partir do valor de 40 reais. Na portaria do evento, o ingresso passa a custar 60 reais (meia).  ​Acompanhe a banda FORCEPS nas redes sociais: OfficialWebsite: http://www.forcepsdeath.com; Facebook: http://www.facebook.com/forceps; Instagram: http://www.instagram.com/forcepsofficial; Twitter: http://www.twitter.com/forcepsband. Assessoria de Imprensa - www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd.

Krakkenspit: canal musical Play Tv irá transmitir clipe da banda em sua programação
15/02/2018

Após o lançamento do EP “Fear My Name”, o grupo goiano Krakkenspit dá continuidade no trabalho de divulgação desse registro e informa mais uma grande abertura na divulgação do disco nas grandes mídias especializadas de música. A música que dá nome ao disco e também nome ao primeiro clipe oficial da carreira do grupo, “Fear My Name”, foi confirmada na programação do canal Play Tv. O clipe de “Fear My Name” será exibido dia 11 de março, entre as 20horas e 21horas, durante a exibição do programa “Udigrudi” dentro da programação da Play Tv. O canal é exibido nas principais operadoras de TV por assinatura do país, confira qual é o canal em sua região e não perca essa oportunidade de ver a Krakkenspit elevando o nome do Metal nas grandes mídias.
Fear My Name está disponível para visualização no canal oficial da banda pelo YouTube, caso ainda não conferiu, só dar o play logo: https://www.youtube.com/watch?v=2syhtDb9Sg0. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/krakkenspit/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/krakkenspit/.

Los Mortero: peruanos chegam ao Brasil em Maio através da 20Age produções
15/02/2018

Os músicos peruanos do “Los Mortero” estão muito próximos de aterrissarem no Brasil, o grupo que tem como característica mesclar Rock, Ska, Cumbia, Chicha, Reggae e Punk em sua sonoridade, vem ao país para gravar seu novo vídeo clipe e uma pequena tour. O grupo desembarca em maio no Brasil e já possui datas fechadas para algumas apresentações e gravações do seu novo clipe, as filmagens e agenciamento no país ficam sob responsabilidade do renomado produtor Lucas Siqueira, proprietário da “20Age Produções”. A banda possui entre os dias 17 de maio e 02 de junho, datas para apresentações em todo o país. Interessados em saber como contratar os shows dos Los Mortero, basta entrar em contato pelo facebook: https://www.facebook.com/lucassiqueira.br. Considerados um dos principais artistas do estilo no Peru, o grupo já possui três álbuns de estúdio, um EP e várias participações nos principais festivais de seu país natal. Conheça a música de Los Mortero: https://www.youtube.com/watch?v=P7DnS8yyD0A.

Jimmy Page trabalhando em novos discos ao vivo do Led Zeppelin
15/02/2018

Ao que parece, Jimmy Page se resignou com a recusa de uma reunião do Led Zeppelin por parte de Robert Plant, e decidiu se dedicar a aproveitar o vastíssimo material gravado ao vivo pela banda, conforme disse em conversa com o Planet Rock. "Não posso dar mais detalhes, mas há uma gravação feita profissionalmente que vamos lançar. É diferente do que existe por aí. Um outro ponto de vista comparado ao 'How The West Was Won' ou o 'The Song Remains The Same'. Estou ansioso em liberar para todos. Há muita coisa vindo por aí, vários lançamentos nos próximos dez anos. Há muita coisa por vir, certamente". O "How The West Was Won" será relançado em 23 de março em versão remasterizada em diversos formatos, incluindo vinil e Blu-Ray Audio em 96kHz/24 bit 5.1.

Slipknot: O que eles ouvem antes de subir ao palco?
15/02/2018

Durante a edição de 2018 da Pollstar Live! realizada em Los Angeles no começo de fevereiro de 2018, a discussão enveredou para o lado do estigma que acompanha gêneros musicais como o Metal, que frequentemente é associado com coisas tipo "sacrifícios de virgens e cabeças de morcego sendo arrancadas", Shawn "Clown" Crahan, percussionista do Slipknot, relembrou que o incidente envolvendo Ozzy Osbourne e o morcego realmente aconteceu de verdade em 1982. "Foi em Des Moines, Iowa, onde nasci", comentou Clown, enquanto concordava que boa parte do estigma relacionado ao gênero trata-se apenas de lendas, e depois explicou que apesar de se vestirem como personagens de filmes de terror, não há nada de perigoso com a cultura do Metal em si: "Ouvimos Journey antes de subir ao palco. E você pode perguntar ao metalhead mais malvadão o que ele escuta e ele vai contar que ouve Beatles, Journey, Michael Bolton (cantor pop), por aí afora. Quando estamos lidando com nosso festival (Knotfest), esperamos que as pessoas sejam elas mesmas e não que se deixem levar por uma pressão qualquer para ser outra coisa. Nossos fãs - não somos mais uma banda mas sim uma cultura - eu espero que eles gostem do que lhes entregamos, e eles são muito agradecidos. A indústria musical confunde as coisas. Todos adoram música e nem todos tem vergonha de confessar".

Metallica: banda lança novos tênis Vans
15/02/2018

O site oficial do Metallica foi atualizado com a seguinte notícia, anunciando mais produtos da colaboração entre a banda e a marca Vans. "Nós estamos animados em anunciar que nos juntamos mais uma vez com nossos amigos da Vans para trazer mais dois estilos da coleção exclusiva Vans x Metallica de tênis, roupas e acessórios. Este último capítulo da parceria de longa data marca a terceira colaboração entre nós e a icônica empresa do sul da Califórnia.

Dois novos estilos de tênis estarão disponíveis para compra na Metallica Store e nas prateleiras de sua loja favorita na sexta-feira, 16 de fevereiro. O primeiro é o Sk8-Hi Reissue em couro, com o logotipo do Metallica nas laterais. Já o Classic Slip-On conta com um logo na parte frontal superior. Por fim, uma camiseta manga curta e um boné estilo trucker também estarão disponíveis."

Nightwish tem seis músicas para novo álbum
15/02/2018

Durante conversa com a Radio Rock da Finlândia, Tuomas Holopainen falou sobre o novo álbum do Nightwish, que deve sair só daqui a dois anos, já que a banda está em uma turnê que deve seguir até o final de 2018, a "Decades: World Tour 2018". "Então, eu tenho seis músicas prontas, e muitas ainda virão. Mas este ano estaremos na turnê 'Decades', então ainda levaremos boa parte de 2019 para terminar as músicas, e então ensaiá-las e seguir para o estúdio. Portanto 2020, talvez, o próximo álbum - não vai acontecer antes disto. Mas as coisas estão indo bem, ao menos dentro de minha cabeça". E para celebrar a turnê, a banda lançará em 9 de março uma coletânea dupla com 22 músicas que leva também o nome de "Decades", cujo trailer pode ser visto abaixo (em inglês, sem legenda) https://www.youtube.com/watch?v=CeWMrytEH7I.

Tracii Guns pagaria qualquer coisa para ver holograma de John Bonham
15/02/2018

A Bladerunner Radio perguntou a Tracii Guns, do L.A. Guns, o que ele acha da polêmica turnê do holograma de Ronnie James Dio, que deve inclusive passar pelo Brasil agora em 2018. "Acho que é maravilhoso. Muitos criticam, há pessoas que não tem nada mais pra fazer na vida a não ser criticar, mas se é fã de Ronnie James Dio vá ver a banda e ouvir Ripper (Tim Owens), ele é monstruoso, o show é uma coisa fantástica. E além disto, uma parte da arrecadação vai para a fundação em nome de Dio de luta contra o câncer. Então não há nada de errado com isto tudo".
Depois Tracii ainda acrescenta: "O lance do holograma, sim é bizarro mas é legítimo. Eu adoraria ver um holograma de meus artistas favoritos. Quer um grande exemplo: se Plant, Page e Jones (Led Zeppelin) fizessem isto com (John) Bonham, eu pagaria o preço que pedissem. Seria inacreditável. E eu sou um grande fã de Dio, mas há pessoas que são ainda mais fãs que eu, então sei como elas se sentem".

Rock On Stage: Especial do ícone da música Pop Mundial que é baterista e cantor Phil Collins
14/02/2018

O lendário músico inglês Phil Collins está prestes a desembarcar no Brasil para a sua primeira turnê solo, a The Legendary Phil Collins Live!, que será realizada em quatro datas ( sendo elas: Rio de Janeiro/RJ no Maracanã - dia 22 de fevereiro, duas em São Paulo/SP no Allianz Parque - dias 24 e 25 de fevereiro e Porto Alegre/RS no Beira Rio - dia 27 de fevereiro ). Para aquecer os fãs e também celebrar a sua obra inesquecível, o repórter Fernando R. R. Júnior do Rock On Stage preparou um especial contando um pouco da história de Phil Collins, obviamente será muito comentado de sua passagem no Genesis como baterista e vocalista, sua bem sucedida carreira solo, as principais músicas, sua despedida dos palcos e seu atual retorno, além de alguns detalhes e curiosidades, que estão disponíveis no link: http://www.rockonstage.org/especiais/phil-collins/phil-collins.htm.

Edu Falaschi divulga novas datas da “Rebirth of Shadows Tour”
14/02/2018

Em Abril e Maio de 2018 o Brasil receberá novamente os shows históricos da turnê Edu Falaschi “Rebirth of Shadows Tour”. Após 30 shows com sucesso absoluto de público, sendo que em 10 deles os ingressos foram totalmente esgotados, o ex-vocalista e baterista do Angra, Edu Falaschi, e Aquiles Priester, respectivamente, numa reunião épica e nostálgica, voltam ao país para interpretar os maiores clássicos de seus tempos de Angra com os álbuns “Rebirth”, “Hunters And Prey”, “Temple of Shadows”, “Aurora Consurgens” e “Aqua”. Com novas músicas no repertório e algumas surpresas essa terceira fase da turnê promete ser um novo marco da Edu Falaschi “Rebirth of Shadows Tour”. A banda conta com o mesmo time de estrelas de toda a turnê, entre elas estão o carismático tecladista Fabio Laguna, que acompanhou o Angra nas turnês dos anos 2000, além dos virtuosos Diogo Mafra e Raphael Dafras da renomada banda Almah e o mais novo “guitar-hero” do Brasil, Roberto Barros.
Edu Falaschi comenta: “Quando iniciamos esse projeto não imaginávamos que seria esse sucesso todo! Estamos muito felizes por fazer uma terceira etapa da turnê no nosso próprio país. Ainda queremos tocar muito pelo Brasil e passar pelo máximo de cidades possíveis! Estamos fazemos algo verdadeiro, com paixão e isso chega ao coração dos fãs, queremos estar ao lado de quem ama essa história tanto quanto nós! Estamos chegando cada vez mais longe! Como eu costumo dizer, para um coração limpo nada é impossível! Então vamos juntos nessa grande celebração! Avante ROS TOUR!”.
Edu Falaschi “Rebirth of Shadows Tour”- Abril e Maio 2018:
21 de Abril - BRASÍLIA/DF -Toinha Brasil Show
19 de Maio - PORTO ALEGRE/RS - Opinião
20 de Maio - SANTA MARIA/RS - Hotel Fazenda Pampas
25 de Maio - SÃO BERNARDO DO CAMPO/SP - Teatro Louro Gomes
26 de Maio - ZONA LESTE DE SÃO PAULO/SP - Teatro Eva Vilma
Em alguns dias o artista divulgará em sua rede social todas as informações dos pontos de vendas de ingressos online e físicos. Links relacionados: https://www.facebook.com/edufalaschi.officialpage/.

Ingressos à venda para show do supergrupo Sons of Apollo em SP
Show faz parte da turnê promocional do debut álbum “Psychotic Symphony” pela América Latina/
14/02/2018

O supergrupo Sons of Apollo é uma das atrações internacionais mais esperadas pelos fãs brasileiros de rock/metal em 2018. O dream team formado por Jeff Scott Soto (vocal - ex-Journey, Talisman, Yngwie Malmsteen’s Rising Force), Ron ‘Bumblefoot’ Thal (guitarra - ex-Guns N’ Roses), Billy Sheehan (baixo - The Winery Dogs, Mr. Big, David Lee Roth), Derek Sherinian (teclado - ex-Dream Theater) e Mike Portnoy (bateria - ex-Dream Theater, Adrenaline Mob, The Winery Dogs) recentemente confirmou importante turnê pela América Latina para promover o elogiado debut álbum “Psychotic Symphony”.

Uma das principais apresentações acontece no dia 14 de abril, na Tropical Butantã, em São Paulo. No repertório, além das principais composições de “Psychotic Symphony”, o público pode esperar muitas surpresas.
Os ingressos para esta imperdível performance já estão à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/5776-sonsofapollo-saopaulo-sp) e diversos pontos autorizados na capital paulista, Barueri, Osasco, Santo André, São Bernardo do Campo, São Caetano do Sul, Campinas, Jundiaí, Sorocaba e Guarujá (https://ticketbrasil.com.br/show/5776-sonsofapollo-saopaulo-sp/pontos-de-venda). 
A história do Sons of Apollo começou nos primeiros meses de 2017. Rumores começaram a circular sobre um novo projeto secreto de Mike Portnoy e Derek Sherinian. Finalmente, no começo de agosto, a dupla revelou os principais detalhes do mais novo dream team do rock mundial. “Psychotic Symphony” foi produzido por Mike Portnoy e Derek Sherinian, dupla carinhosamente conhecida como “The Del Fuvio Brothers”, que é o apelido dado a eles há mais de 20 anos durante os tempos de Dream Theater. “Mike e eu trabalhamos em um ritmo implacável no estúdio”, conta Sherinian. “A música é moderna, mas nós temos uma velha alma juvenil. O que é único sobre Sons of Apollo é que nós temos a verdadeira magia do rock junto com o virtuosismo - uma combinação letal!”, finaliza o tecladista. A banda Sons of Apollo se reuniu de uma maneira muito orgânica, como explica Mike Portnoy: “Derek e eu nos reunimos pouco depois de ter deixado Dream Theater em 2010 e reunimos uma banda instrumental com Billy Sheehan e Tony MacAlpine. Foi a primeira vez que trabalhei com Derek desde os anos 90, quando estava no Dream Theater e foi ótimo trabalhar novamente com ele. Desde essa turnê, que realmente era uma coisa única, ele me cutucou para começar Uma banda original e em tempo integral. Até então não tivemos tempo para isso, pois eu tinha muitas outras coisas para finalizar, mas agora finalmente ela nasceu e se concretizou”, explicou o baterista.
Os músicos explicam a origem do nome Sons of Apollo. “Eu tenho uma lista de nomes diferentes de bandas guardado em meu celular, que eu sempre tenho que olhar a cada vez que eu tenho uma nova banda em todos os anos (risos). Então, puxei a lista e Apollo era um dos nomes da lista. Era uma palavra que nós realmente gostamos. Começamos a mexer com diferentes variações da palavra. Um dos nomes originais da banda era Apollo Creed, o personagem do filme “Rocky”, mas depois de muitas discussões diferentes em diferentes variações, Derek sugeriu Sons of Apollo. Apollo é o Deus da Música, então com isso em mente parecia um nome apropriado”, comentou o baterista Mike Portnoy. Links relacionados: https://www.facebook.com/SonsOfApollo1; https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial; https://www.facebook.com/RadioTvCorsario e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Navighator: projeto revela baixista do Almah como um dos participantes
14/02/2018

O músico Marcos Medina é o responsável pela criação do projeto “Navighator”, esse trabalho se consiste em criar um álbum reunindo vários artistas do Metal para gravação de um álbum épico e glorioso.  A proposta musical do grupo terá como tema principal histórias sobre piratas carregadas e emoções e muita paixão. O grupo que contará com músicos Brasileiros, Húngaros, ingleses e Romenos, começa a ganhar corpo e após a liberação do nome e conceito do que será a Navighator, é chegada a hora de revelar o primeiro integrante que fará parte de super projeto musical brasileiro. O primeiro nome revelado é do baixista brasileiro e importante músico do cenário, Raphael Dafras. O Baixista desde 2012 está a frente das criações do baixo na banda “Almah” junto ao vocalista “Edu Falaschi” e recentemente encerrou a tour brasileira “Rebirth of Shadows Tour” na qual o vocalista canta os sucessos que gravou à frente do Angra.
O projeto está em fase de gravações e vários artistas já obtiveram seus instrumentos gravados e finalizados. Marcos Medina planeja nos próximos dias liberar no YouTube alguns vídeos dos Making-off das gravações dos artistas que farão parte do “Navighator”. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/navighator/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/navighator/.

Attività Power Trio apresenta o conceito da música “Berimbau”, releitura do original do violonista conterrâneo Baden Powell
14/02/2018

Foi lançado recentemente o novo álbum de estúdio da banda fluminense ATTIVITÀ POWER TRIO, intitulado “Confusão”. Dentre as onze faixas que compõem o álbum, uma delas é uma releitura da música “Berimbau”, de autoria do violonista Baden Powell em parceria com o grande poeta brasileiro Vinicius de Moraes. O Attività Power Trio é conterrâneo do violinista Baden Powell; ambos são da cidade de Varre-Sai, no Rio de Janeiro. Powell se tornou um músico bastante conhecido na França, na Itália e na Alemanha.  Vinicius de Moraes travou contato com a música de Baden Powell pela primeira vez em 1962. Ambos compartilhavam um interesse: a cultura afro-brasileira. Enquanto o poeta Vinicius se interessava pelo lado místico e poético desta cultura, Powell buscava se aprofundar no lado musical e harmônico da mesma. Os dois se encontraram e compuseram juntos durante três meses um total de 25 canções. Oito delas entraram no álbum “Os Afro-Sambas”, de 1966, um clássico da Música Popular Brasileira. Porém, um dos maiores sucessos desta parceria não entrou neste álbum, a música “Berimbau”.
Quase meio século depois, o trio de Rock Attività Power Trio decide criar a sua versão para “Berimbau”. A banda não quis transformar a música num Rock propriamente dito, mas teve a intenção de preservar a essência e os elementos característicos da versão original, acrescentando a sua visão de Rock n’ Roll. Confira logo a seguir a versão “Berimbau”, lançada pelo Attività Power Trio. O novo álbum da banda, “Confusão”, pode ser ouvido nas principais plataformas de Streaming na internet, confira: https://www.youtube.com/watch?v=bKYpraWwsX4.
ATTIVITÀ POWER TRIO É FORMADO POR: Fábio Pimentel - vocais, guitarras; Glaudiston Couto - contrabaixo, vocais; Douglas - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/attivitapower/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/attivita-power-trio/. Fonte: Roadie Metal - Bruno Rocha (Assessor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/; Site: http://roadie-metal.com/ e https://www.facebook.com/aquilespriester/.

Mortuo: Ouça gratuitamente a discografia da banda!
14/02/2018

Como noticiado recentemente, o ‘one-man-band’ paranaense MORTUO chegou às principais plataformas de streaming mundiais devido à forte parceria com o selo Sangue Frio Records. Depois da boa receptividade do “Old Memories Of The Past”, foi a vez da demo “The Morbidus House” chegar com força dentre os serviços digitais. Para facilitar ainda mais o acesso a estes trabalhos, separamos os perfis em cada plataforma, agora é só escolher a sua e seguir o artista, confira:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/0zkvEeFTHye9pkD1pUBmiQ?si=Mvb47IamT-iy0-yUZh9Dxg
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/9766722
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/us/artist/mortuo/1078966208
Claro música: https://www.claromusica.com/artist/1962529
Tidal/WiMp: https://listen.tidal.com/artist/7564750
Napster: https://us.napster.com/artist/mortuo
Anghami: https://play.anghami.com/artist/1294262
SoundCloud: https://soundcloud.com/mortuo
Google Play Music: http://bit.ly/MortuoGGLPM
Amazon Music: http://a.co/1cuVCsh / http://a.co/cZbeeva
Adquira o bem recebido “Old Memories Of The Past” em sua versão física pelo link: https://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/30-mortuo-old-memories-of-the-past.html. Imprensa interessada em resenhar os trabalhos supracitados ou entrevistar o MORTUO escreva para contato@sanguefrioproducoes.com e solicite um press kit. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/mortuo.official/; http://www.mortuo.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Mortuo/36. Fonte: Sangue Frio Produções.

Torturizer: “Imperative Music Compilation Vol. 14” está disponível, confira!
14/02/2018

Depois de uma longa espera, a aguardada coletânea em DVD, “Imperative Music Compilation Vol. 14”, que tem o power trio TORTURIZER como destaque, está disponível. Os maranhenses figuram, com o lyric vídeo de “Slaughterhouse”, ao lado de grandes nomes internacionais como Novembers Doom (Reino Unido), Kreator (Alemanha) e Obrituary (Estados Unidos). Confira aqui a lista completa das bandas que participaram desta coletânea internacional: https://www.imperative-music.com/compilation/imperative-music-compilation-dvd-volume-14/. Para mais informações sobre como adquirir escreva para torturizer.thrash@gmail.com ou acesse https://www.imperative-music.com/contact/. Em paralelo, o TORTURIZER segue trabalhando na gravação do seu novo trabalho, previsto para 2018, visando iniciar a divulgação ao vivo do mesmo, o grupo abriu oficialmente sua agenda para este ano. Interessados podem entrar em contato pelos e-mails contato@sanguefrioproducoes.com ou torturizer.thrash@gmail.com e solicitar mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Torturizer/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Torturizer/39. Fonte: Sangue Frio Produções.

Tumulto está organizando uma coletânea-tributo à lendária banda Punk, Cólera
14/02/2018

Tradicional banda de Hardcore brasileiro, Tumulto, que iniciou sua carreira em 1991 e nesse tempo já lançou vários registros de estúdio, além de ser o maior e principal fomentador do estilo na região de Foz do Iguaçu/PR, realizando anualmente festivais com várias bandas se alternando nas apresentações, acaba de anunciar a preparação de uma coletânea-tributo em homenagem ao grupo de Punk/Hardcore, Cólera.

O Tumulto está reunindo vários artistas brasileiros, novos e já consagrados, para uma compilação com aproximadamente 18 bandas que prestarão sua homenagem ao Cólera com uma regravação de um clássico da banda que já lançou 8 álbuns de estúdio, 6 discos ao vivo, 2 EPs, 2 coletâneas, 17 compilações, 1 VHS e 1 DVD, possuindo uma carreira importante ao se tratar de Punk Rock.
No total serão prensadas 1000 cópias da coletânea e cada banda participante terá direito a 50 cópias, o projeto já possui nomes confirmados e os músicos do grupo Tumulto estão recebendo material de bandas interessadas em participar do tributo. Confira as bandas que já estão confirmadas no “Tributo ao Cólera”: Leviaethan (Porto Alegre); DarkSide (Fortaleza); Letall (São Paulo); Flashover (Brasília); Tumulto (Foz do Iguaçu); Mad Old Rockers (Foz do Iguaçu) e Mil Réis (Foz do Iguaçu).
O lançamento oficial será feito dia 27 de setembro, mesma data da morte de um dos fundadores do Cólera, Redson Pozzi, vocalista e que esteve a frente da banda até 2011, ano de seu falecimento. Bandas interessadas em saber sobre o projeto e enviar seu material para audição, basta entrar em contato com o baterista e principal idealizador do tributo, Márcio Duarte, também conhecido como o baterista da Tumulto pelo e-mail: contato@gorockstore.com.br.

Imperative Music Agency anuncia orgulhosamente um acordo especial como Official Management da Banda Canadense West Of Hell
14/02/2018

WEST OF HELL gravou seu novo álbum no ARMORY STUDIOS (STRAPPING YOUNG LAD, NICKELBACK, KISS, STONE SOUR, AC/DC) em Vancouver, Canadá; Eles estão focados em uma redefinição do gênero. Musicalmente, suas novas músicas possuem assinaturas de tempo únicas e arranjos não convencionais que se inclinam para o épico, cada nota, fragmento de guitarra, gritos, frase lírica e trovão esmagador da seção de ritmo é entregue com proeza técnica, paixão e polimento. Na tradição da invasão Britânica no Metal, nos dias passados, algumas músicas continuam por mais de 7 minutos, mantendo o ouvinte no alcance e vontade de ouvir a música do começo ao fim.
WEST OF HELL incorpora elementos de Thrash, Death, Tech melódicos, agressivos, progressivos e intemporais clássicos do Heavy Metal. Os temas enegrecidos abordando a condição humana dominam o conteúdo lírico. O novo álbum de WEST OF HELL unifica o gênero! WEST OF HELL será apresentado na nova Compilação de Imperative Music ao lado de Death, Cradle of Filth, Destruction, Hammerfall, etc. Mais detalhes sobre Novo Álbum, Novos Video Clips e Tour em breve. Mantenha um olho aberto para ver WEST OF HELL em seu país. FACEBOOK:
https://www.facebook.com/WestofHell/; YOU TUBE: Video clip de seu primeiro álbum - https://youtu.be/21lxkiPWUxM.

One Thousand Dead: confira o teaser do novo clipe “Guerra”
14/02/2018

A banda One Thousand Dead acaba de disponibilizar o teaser de seu primeiro vídeo clipe oficial na carreira, a música escolhida para retratar em imagens o conceito visual criado pelo grupo foi “Guerra”, confira: https://www.youtube.com/watch?v=w0sCBtUUdGA. O local escolhido para as gravações das imagens foi a “Fazenda dos Ingleses”, local histórico situado no município de Gália próximo à Bauru/SP. O ambiente abandonado, fica no alto de uma colina e possuí uma igreja barroca com visual gótico, o monumento foi erguido por volta de 1930 e sucumbido em 1956 após a crise do café na região. Um local frequentemente visitado por turistas e pesquisadores. O clipe oficial será lançado na segunda quinzena de fevereiro, as imagens e produções visuais ficaram a cargo da “Aracno Filmes” e a música teve sua gravação, mixagem e materização, feitas no estúdio “RMS” por Reinaldo Moreira.
One Thousand Dead é formado por: Bruno Rondina: Vocal; Vagner Pereira: Guitarra; Robson Pereira: Bateria; Ricardo Quintanilha: Baixo. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/1000deads/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/one-thousand-dead/.

Vader: turnê na América Latina em breve
14/02/2018

Os poloneses do VADER, anunciaram em sua página oficial no Facebook que estão agendando uma turnê na América Latina, a "The Ultimate Incantation Over Latin America - 25 Years Of Chaos". A turnê "The Ultimate Incantation" incia dia 9 de março na Polônia e a última data divulgada é 20 de julho na Alemanha, portanto, América Latina deve ocorrer a partir de agosto. Apesar de não terem sido dados detalhes, é quase certo que o Brasil estará na rota. O último disco da extensa discografia da banda é "Dark Age" (2017). Mais informações, em breve.

Billy Idol: ícone punk vira boneco colecionável
14/02/2018

A partir do mês que vem a empresa KnuckleBonz começará a comercializar bonecos pintados a mão do ícone punk Billy Idol. Segundo o site do cantor, foram fabricados apenas 1982 bonecos e o preço é 125 dólares, segundo o site da empresa. Quer encomendar um ou ver mais fotos? Acesse o site do cantor, confira: http://billyidol.net/billy-idol-rock-iconz/.

Ufrat apresenta o conceito da música “Death Row”
14/02/2018

A banda paranaense de Thrash/Death Metal UFRAT acaba de disponibilizar para audição a versão de estúdio da música “Death Row”, faixa de nº 8 de seu mais recente trabalho, o full-length “Global Devastation”, lançado em 2016. A faixa já havia ganhado um clipe anteriormente. Nesta composição, a banda formada por Caio (vocais), Alex (guitarras), Marcelo (contrabaixo) e Ivan (bateria) se propõe a abordar os sentimentos vividos por aquele que está à beira da morte.

Em especial, a música trata das incertezas pelas quais o moribundo se divide, já que, por não ter mais o poder do destino em suas mãos, ele não sabe o que verá ou que acontecerá após a morte. A banda considera ainda que cada pessoa do mundo tem sua crença e seu entendimento de vida ou morte, mas que no final de tudo a única certeza comum a todos é que iremos para a sepultura e o que acontecerá depois é uma incógnita. Confira a música “Death Row” logo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=MDDGouFsdFQ. UFRAT É FORMADO POR: Caio - vocais; Alex - guitarras; Marcelo - contrabaixo e Ivan - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/Ufrat-537000909645686/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/ufrat/. Fonte: Roadie Metal - Bruno Rocha (Assessor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Ozzy: a coisa mais surpreendente que ele viu em um show
14/02/2018

Ozzy Osbourne contou para a Rolling Stone qual a coisa mais surpreendente que ele viu em seus mais de 40 anos de carreira nos palcos. "Houve uma noite que vi várias pessoas paradas durante o show, e se alguém está assim na plateia eu jogo baldes de água nelas. Daí alguém me contou que elas estavam quietas, sem interagir, por serem surdas. Me senti um idiota molhando e provocando aquelas pessoas (risos), elas apenas estavam ali paradas. Mas por que uma pessoa surda vai para um show de rock? Não consigo entender. Me disseram que eles sentem o ritmo, é algo interessante".

Chris Cornell: advogado responde sobre o seguro de vida do cantor
14/02/2018

O advogado de Chris Cornell, Kirk Pasich, também falou sobre a apólice do seguro de vida do falecido cantor - em uma recente entrevista para o site Law Dragon. Pasich mencionou que a exclusão do suicídio na apólice era apenas por 03 anos e não estava ativa no momento da morte do vocalista em Maio de 2017. Isso acaba com a especulação de que houve alguma batalha sobre o dinheiro do seguro e mostra que a investigação da família Cornell ainda é uma busca de respostas, sobre quanto o medicamento Ativan pode ter contribuído para a morte de Chris. Seguem alguns trechos:
"Um dos nossos parceiros em New York, Jeff Schulman, era uma pessoa que convivia de perto com Chris e a sua família, e como já era de conhecimento por parte de Chris ao longo dos anos, nós ainda coordenamos os seus assuntos familiares. Isso deu origem a algumas questões e algumas pessoas se perguntaram: 'Por que no mundo tem um cara buscando a indenização do seguro, representando a família Cornell? Tudo isso é só para chegar à apólice de seguro de vida para a sua família?'"
"Alguns especularam que há uma exclusão de suicídio em apólices de seguro de vida, então talvez isso seja apenas um tipo de jogo para obter a cobertura, mas não foi. Chris tinha seguro de vida com exclusão de suicídio, mas esta exclusão foi válida somente por 03 anos após a criação da apólice, sendo que essas apólices são atualizadas de tempos em tempos há muito tempo já. Não tem nada a ver com isso. Tem a ver com os encarregados responsáveis ao sinistro, para juntos tentarmos entender, compartilhar informações e compreender o que realmente aconteceu naquela noite no quarto de hotel em Detroit. Foi o que a família nos pediu para fazer e houve muitas especulações na mídia e em redes sociais, mas declarações que estavam erradas! Era importante proteger a privacidade da sua esposa e dos seus 03 filhos. Acabei sendo o principal porta-voz, sendo que não sou o único porta-voz da família, mas acabei realizando muitas declarações. Até hoje, penso que muitas pessoas ainda se perguntam como é que alguém que se especializou em seguros acabou trabalhando e falando em nome da família de um dos ícones do rock. Mas eu fiquei envolvido na música e trabalhando com artistas há várias décadas, sabe? Nos conhecemos a muito tempo e foi o relacionamento e a experiência que trocamos e vivíamos que contaram aqui".

Nicko McBrain lança sua própria loja de baterias
14/02/2018

Nicko McBrain anunciou durante a NAMM em Anaheim, Califórnia, o lançamento de sua loja oficial, dedicada a bateria e instrumentos de percussão, chamada Drum One. Na verdade o baterista do Iron Maiden adquiriu uma loja fundada em 1983 sob o nome de Manchester Drum Center, e em sociedade com Craig Buckley, ex-gerente da Premier Drums, mudou o nome da empresa para o lançamento deste novo negócio. A loja será baseada na cidade de Manchester e, além de vender produtos das principais marcas, terá áreas dedicadas exclusivamente à Paiste e Sonor, que patrocinam McBrain.
"Estou muito feliz por fazer parte desta fantástica aventura. É algo diferente do meu trabalho habitual, mas definitivamente algo que estou pronto para enfrentar. Sou muito grato a Craig e Sam (McGoran, ex-gerente na loja antiga) por terem me oferecido essa oportunidade de abraçar e trabalhar no mundo das vendas de instrumentos de percussão e os agradeço muito! Não posso esperar para comprometer-me com a experiência que será a Drum One do Nicko McBrain". Site oficial: http://www.drumone.co.uk.

​Angra lança vídeo clip oficial da faixa "War Horn"
13/02/2018

Três dias antes do lançamento de seu novo álbum "ØMNI" a banda paulista de rock/metal Angra, estreia oficialmente o video clip da música "War Horn" gravado durante o Angra fest em novembro passado em São Paulo. Um hino de tirar o fôlego que combina a fórmula tradicional de fazer metal com a marca registrada do Angra e a voz inconfundível de Fabio Lione assim é definida essa música por vários críticos europeus. Um detalhe importante é que o solo de guitarra desta canção foi gravado pelo amigo de longa data, Kiko Loureiro guitarrista da formação clássica do grupo.  O vídeo para "War Horn" pode ser encontrado no canal oficial do YouTube do earMUSIC: https://youtu.be/Dgor7ZuG9nU.
"ØMNI" é o 9º álbum de estúdio da Angra, resultado de meses de intensa dedicação, sangue e suor. O trabalho será lançado em 16 de fevereiro de 2018 pela gravadora earMUSIC. Produzido por Jens Bogren, o álbum conceitual é certamente um marco, não só na história da banda, mas também no metal brasileiro e seu reconhecimento em todo o mundo.​ ​Track list: 1. Light of Transcendence; 2. Travelers of Time; 3. Black Widow’s Web; 4. Insania; 5. The Bottom of My Soul; 6. War Horns; 7. Caveman; 8. Magic Mirror; 9. Always More; 10. ØMNI - Silence Inside e 11. ØMNI - Infinite Nothing. https://www.facebook.com/AngraOfficialPage​. Site oficial: www.angra.net. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Ingressos à venda para única apresentação do Living Colour no Brasil
13/02/2018

A produtora Rádio & Tv Corsário informa que já estão à venda os ingressos para a única apresentação da banda norte-americana Living Colour no Brasil. O show está confirmado para o dia 11 de maio, na Tropical Butantã, a mais recente opção para grandes shows nacionais e internacionais na capital paulista. Após realizar importante turnê pela América do Norte, Europa, Australia, Nova Zelândia, Vernon Reid (guitarra), Corey Glover (vocal/guitarra), Will Calhoun (bateria) e Doug Wimbish (baixo) orgulhosamente estão de volta para mais uma passagem especial pela América do Sul.

O quarteto traz o repertório do aclamado novo álbum “Shade”, que foi considerado um dos melhores lançamentos de 2017 e recebeu elogios extraordinários de importantes mídias como ABC News e Loudwire. Além das novas composições, clássicos como “Cult of Personality”, “Middle Man”, “Love Rears Its Ugly Head”, “Funny Vibe”, “Glamour Boys”, provavelmente não devem ficar de fora do setlist.
Os fãs já podem garantir presença neste grande evento pelo site da Ticket Brasil (http://www.ticketbrasil.com.br) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Barueri, Osasco, Santo André, São Bernardo do Campo, São Caetano do Sul, Campinas, Jundiaí, Sorocaba e Guarujá. Formado em 1984, em Nova York, o Living Colour traz em sua sonoridade a perfeita fusão de diversos gêneros musicais como heavy metal, funk, jazz, hip hop, country e rock alternativo. Suas letras variam do pessoal para o político e, até em alguns casos, atacando o eurocentrismo e o racismo nos EUA. O grupo ficu mundialmente famoso com o debut álbum “Vivid”, de 1988. Embora tenham lançado uma série de hits, eles são mais lembrados pelo hino “Cult of Personality”, que lhes rendeu o Grammy Award de “Melhor Performance Hard Rock” em 1990. Além disso, também foram nomeados “Melhor Novo Artista” no MTV Video Music Awards 1989 e ganharam o segundo Grammy Award com o álbum “Time’s Up”. Após a dissolução em 1995, O Living Colour se reuniu no final do ano 2000 e segue firme e forte na estrada.
Links relacionados: https://www.facebook.com/LivingColour; https://www.facebook.com/RadioTvCorsario; https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Moonspell traz nova turnê mundial ao Brasil em abril
13/02/2018

O Moonspell, um dos grupos mais cultuados no atual cenário do heavy metal mundial, está de volta após impressionante e arrebatadora performance no Rock in Rio 2015. Com o prestigio de sempre estar realizando longas turnês e participar dos principais festivais da Europa, Fernando Ribeiro (vocalista), Ricardo Amorim (guitarra), Pedro Paixão (guitarra), Aires Pereira (baixo) e Mike Gaspar (bateria) vem ao Brasil promover o magnífico novo álbum intitulado “1755”, lançado no último dia 3 de novembro via Napalm Records. Vivendo uma de suas melhores fases na carreira, os portugueses comentaram o retorno à América Latina. “Finalmente estamos indo para a América Latina e contamos com quatro datas só no Brasil. Sentimos que há uma grande vontade do povo irmão em ver este disco, o que, depois de duros anos a tocar no Brasil para quem nos quisesse acompanhar, poucos ou muitos, nos deixam muito orgulhosos! Uma noite longa para uma vida curta...”.
Os ingressos para a apresentação em São Paulo já estão à venda pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/moonspell-sp) e pontos autorizados na capital paulista, Barueri, Carapicuíba, Jandira, Osasco, Santo André, São Caetano do Sul, São José do Rio Preto, Curitiba e Rio de Janeiro (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar).  O novo show celebra 26 anos de sucesso e o explosivo novo álbum “1755”, uma intensa dramaturgia conceitual, inteiramente cantada em português e criada para retratar o terremoto que devastou Lisboa, que aliado a incêndios e tsunami, praticamente destruiu a capital portuguesa e seus arredores.
O álbum, produzido por Tue Madsen (Meshuggah, The Haunted, Dark Tranquility, Dir En Grey, Die Apokalyptischen Reiter) também apresenta Paulo Bragança, fazendo os vocais sobrenaturais como um anjo caído saindo de um Fado, algo muito frequente na cultura portuguesa. Seus vocais fascinantes são apresentados em “In Tremor Dei” (“Fear Of God”). O repertório também inclui uma versão dark para a clássica “Lanterna dos Afogados” do Paralamas do Sucesso. “1755" traz 10 faixas potentes, que de longe lembrarão trabalhos anteriores como o debut “Under The Moonspell” ou “Alpha Noir”, mas que apresentam, sobretudo, um Moonspell como nunca se ouviu antes, com o fogo de seu idioma nativo e 900 anos de história para revelar. “1755” é um disco de raiz Metal, com riffs vibrantes, orquestrações épicas e vozes e letras que testemunham a agonia daquele dia. A banda preocupou-se também em recriar a época, existindo uma fusão com elementos percussivos e melódicos que remete para os fins do século e para a atmosfera que se vivia na capital portuguesa na altura. Links relacionados: https://www.facebook.com/moonspellband; https://www.facebook.com/overloadbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.  Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Capital Inicial: caminhão da banda sofre assalto no Rio de Janeiro
13/02/2018

Dinho Ouro Preto, do Capital Inicial, relatou no facebook que a equipe da banda foi assaltada neste domingo, na Avenida Brasil no Rio de Janeiro. Dinho conta que criminosos levaram o caminhão para um local e roubaram o que foi possível, mas felizmente o motorista do caminhão foi liberado sem ferimentos. Dinho contou ainda que a equipe do Capital Inicial presenciou outros atos de violência na avenida carioca: "Na chegada ao Rio, na frente do nosso ônibus, houve um tiroteio. Um motoqueiro deu quatro tiros à queima roupa no que parecia ser um ladrão. Isso a trinta metros da frente do ônibus. Na volta, agora há pouco, mais um incidente: um outro corpo estendido no chão no meio da rua na mesma Avenida Brasil".

Tony Iommi conta em entrevista que Dio nem aquecia a voz antes de subir ao palco
13/02/2018

Durante conversa com The Midlands Rocks, Tony Iommi falou sobre a época em que, sob o nome Heaven & Hell, o Black Sabbath se reuniu com Ronnie James Dio no vocal e lançou o álbum "The Devil You Know": "Aquela turnê para nós foi fantástica, o álbum vendeu legal e tudo estava indo muito bem. Eu liguei para Ronnie depois que ele adoeceu e foi muito triste. Fui dar os parabéns pelo aniversário e ele me disse 'Oh, não ligo mais pra estas coisas, tenho idade suficiente para todos'. A ausência dele na música faz uma falta muito grande".
Iommi continua: "Ele tinha uma voz fantástica - cantava de forma natural e nunca se aquecia. Ele tinha hábitos diferentes dos outros, como Ozzy por exemplo, que sempre aquece a voz antes de subir ao palco. Mas Ronnie podia estar aqui conversando e bebendo e em seguida ir direto pro palco, sem aquecer a voz, onde ele cantaria como se fosse um super herói. E certamente ele faz muita falta e o mundo da música esta muito pior sem ele... há grandes cantores por aí mas Ronnie, com certeza, era um dos melhores de todos".

Alter Bridge: a música que Myles Kennedy evita cantar ao vivo
13/02/2018

O vocalista Myles Kennedy revelou, em entrevista a Eddie Trunk (transcrita pelo Ultimate Guitar), que evita cantar certa música do Alter Bridge durante os shows da banda. A canção, que não costuma estar nos repertórios por ser difícil demais de se cantar, é "Words Darker Than Their Wings", do álbum "AB III" (2010). "Na verdade, começamos a tocá-la por aí. Tocamos no Royal Albert Hall há alguns meses", disse Myles Kennedy, revelando que, só agora, a canção passou a ser tocada ao vivo. "Deixamos essa música de lado por um tempo e parte da razão por não a tocarmos é por causa do fim da música. Essa parte meio que estraga os próximos shows para mim, vocalmente. De certa forma, escolhemos quando vamos tocá-la", afirmou. Ouça, a seguir, à música e à performance referida por Myles Kennedy na entrevista: https://www.youtube.com/watch?v=wc0xQStQxfc e https://www.youtube.com/watch?v=cJu3SxenbZE.

"Chinese Democracy" é uma obra-prima, diz Ron "Bumblefoot" Thal
13/02/2018

O guitarrista Ron "Bumblefoot" Thal fez elogios a "Chinese Democracy", disco do Guns N' Roses lançado em 2008 e que contou com sua participação. Thal, que integrou a banda entre 2006 e 2014, disse à Radio Romania Timisoara que o álbum é uma "obra-prima". Inicialmente, Bumblefoot foi questionado sobre suas contribuições a "Chinese Democracy".

"A guitarra sem trastes (fretless), algumas das melodias e coisas do tipo... todos contribuíram muito. Há muitas pessoas. Acho que não haverá um disco - não só no rock, mas na música em geral - com tantas pessoas contribuindo com uma vasta gama de estilos e tempo para criar essa obra-prima. Realmente é", disse. Thal, então, explicou por que enxerga "Chinese Democracy" como uma obra-prima. "Se você realmente dissecar tudo que se passa naquele disco, tem muita coisa. Há um equilíbrio frágil de tantas coisas que funcionam tão bem. O produtor Caram Constanzo, o cara com quem passava 14 horas por dia gravando a guitarra, é fantástico", afirmou. Confira a entrevista na íntegra (em inglês e sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=wJsdwZIUBJg.

Helloween vai lançar o EP Pumpkins United em CD
13/02/2018

A banda de power metal alemã, Helloween, lançará no próximo dia 7 de março a versão física em CD de seu mais novo EP, "Pumpkins United", que reúne a sua formação clássica, apenas no Japão. A versão será limitada para os fãs e já está disponível para a pré-venda aqui. Já o EP em formato vinil foi lançado no dia 8 de dezembro de 2017.

Megadeth: veja o making of do vídeo feito no Brasil
13/02/2018

No vídeo a seguir, cenas de bastidores do vídeo oficial de "Lying In State", do Megadeth. O clipe foi filmado e dirigido pelo brasileiro Leo Liberti durante a turnê da banda pela América do Sul, confira: https://www.youtube.com/watch?v=hRAEXMGNMc8. "Lying In State" está no álbum mais recente da banda, "Dystopia", lançado em janeiro de 2016. Veja também o vídeo oficial da canção: https://www.vevo.com/watch/megadeth/lying-in-state/USUV71800283?utm_source=syn_player&utm_medium=referral&utm_campaign=logo&t=25.

Metallica: vídeo oficial de "Breadfan" em Barcelona
13/02/2018

Foi publicado, no canal oficial do Metallica do youtube, o vídeo da banda tocando "Breadfan" durante apresentação realizada ao vivo no Palau Sant Jordi de Barcelona, na Espanha, no dia 7 de fevereiro de 2018. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=QAvARtjXYaI.

James Hetfield fará sua estreia no cinema
13/02/2018

James Hetfield, frontman do Metallica, fará seu primeiro papel no cinema. O filme, que se chama "Extremely Wicked, Shockingly Evil, And Vile", está em fase de produção e ainda não tem data de lançamento prevista, e mostra a história de Ted Bundy, famoso serial killer norte-americano, e sua namorada, Lily Collins, que não sabia dos crimes de Ted. James interpretará o policial Bob Hayward, de Utah, primeiro a prender o Ted em 1975. Zac Efron será o protagonista, e a direção do filme está a cargo de Joe Berlinger, que foi o co-diretor do documentário "Some Kind of Monster" do Metallica.

Glenn Tipton, com Parkinson, não participará mais de turnês do Judas Priest
12/02/2018

Mais uma triste notícia para o mundo do Heavy Metal. Glenn Tipton, guitarrista do JUDAS PRIEST, anunciou que seu estado (ele foi diagnosticado com a doença há dez anos) se agravou e, embora ele ainda consiga tocar algumas canções, não deve mais sair em turnês com os ícones do Heavy Metal britânico. Seu substituto será Andy Sneap, produtor da banda e guitarrista do HELL. Apesar de sua atual condição, Tipton continuou trabalhando em "Firepower", novo álbum da banda, que será lançado este ano. Ele também não considera que tenha saído da banda, mas apenas não se sente mais em condições de encarar turnês, não descartando a possibilidade de tocar em algum show.

A banda emitiu o seguinte pronunciamento: "Nós temos sido privilegiados por testemunhar a determinação e compromisso de Glenn ao longo dos anos, mostrando sua paixão e auto-afirmação através das composições, gravações e performances com o PRIEST. Ele é um verdadeiro Metal Hero! Nós não ficamos surpresos com a insistência de Glenn para que continuássemos a turnê 'Firepower' e agradecemos ao Andy por se juntar a nós e fazer com que o desejo de Glenn se transforme em realidade. Como Glenn disse, nós também não podemos esperar para tê-lo conosco a qualquer hora em qualquer lugar da estrada. Nós amamos você, Glenn!"

Angra realiza show especial com Carlinhos Brown no Carnaval de Salvador
12/02/2018

Esse ano o carnaval de Salvador apresentou uma grande mistura de ritmos. O grande encontro entre o cantor Carlinhos Brown conhecido por seus projetos inovadores e a banda de rock Angra, no último domingo (11 de fevereiro), no Circuito Dodô (Barra-Ondina), foi um belo exemplo da diversidade, superação, amor ao rock e muita musicalidade. O Angra se apresentou por horas no Camarote Andante "Black Rock", que é um bloco de carnaval, voltado para o segmento do rock e percorreu um percurso de aproximadamente 4,5 km, com muita garra, originalidade e estilo.
A banda apresentou vários sucessos de sua carreira e versões exclusivas de grandes clássicos do rock mundial, cultuando bandas como EUROPE, VAN HALEN, TWISTED SISTER e GUNS N' ROSES.  Um grande diferencial este ano foi a presença do vocalista da banda Fabio Lione, que fez sua estréia no circuito e comandou a festa ao lado do grande anfitrião da noite Carlinhos Brown.  Foi algo atípico e muito valoroso para o público de rock presente durante todo o percurso e mostrou o grande valor da música pesada sem rótulos e amarras.  A essência do Angra sempre contou com vários ritmos brasileiros e uma mistura de elementos regionais em suas canções, o novo álbum intitulado "ØMNI" vem ganhando o coração dos fãs e da crítica mundial justamente por fortalecer essa característica antiga do grupo e ao mesmo tempo inovar.
O trabalho será oficialmente lançado no dia 16 de fevereiro e tem provado ao mercado que o Angra é uma banda genuinamente brasileira, rica em cultura, versatilidade e musicalidade. Assista um trecho da participação do grupo no circuito oficial do Carnaval de Salvador: https://www.facebook.com/AngraOfficialPage/videos/1961876830519180/; https://www.facebook.com/AngraOfficialPage/videos/1962385963801600/ e https://www.facebook.com/AngraOfficialPage​.  Site oficial: www.angra.net. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Tenebrario relança o clássico álbum 'Second Act: Pain'
12/02/2018

A lendária banda paulistana de Heavy/Doom Tenebrario, acaba de disponibilizar o relançamento de seu segundo álbum, o aclamado "Second Act: Pain" originalmente lançado em 2006 de forma independente e com uma tiragem limitadíssima em torno de 100 cópias promocionais. Dez anos após o lançamento, o disco ganha uma versão oficial graças à parceria com a gravadora Erinnys Productions. O relançamento de "Second Act: Pain" dispõe de 12 faixas, sendo dez delas da prensagem original, mantendo a essência nos mínimos detalhes e como bônus conta com a clássica demo "Tenebrario" lançada no ano de 1997, com a produção de Cassio Martins no Pró Studio e Marcelo Pompeu (Korzus) no Mr. Som Studio, respectivamente. Vale ressaltar que todas as faixas se mantem fiéis à gravação da época, tornando - se assim um item indispensável para todos os headbangers.
Tracklist: 1. Second Act: Pain; 2. The Thousand Faces in the Mirror; 3. There Are Somethings That Never; 4. God Symphony
5. Twins Soul's; 6. The Other Mountain Dweller; 7. The Evil Heart of Stone; 8. Sacred Mask; 9. Again on the Road e 10. O Meu Ser (Uma Imagem no Espelho)
Bonus: 11. Wickedness on Eyes My Dreams e 12. Spirits Obscure Forest.
Na época do lançamento deste material a banda realizou diversos shows chegando a abrir para o ex-vocalista do Rainbow, Joe Lynn Turner. A capa do disco foi desenvolvida pela Ordo Ab Chaos (ordoart.com). No período, a formação era composta por Alexdog (Baixo/vocal), Roberto Bressan (Guitarra), Claudio Screpetz (Bateria) e Eduardo Borrego (Guitarra). O disco está disponível para aquisição por meio do Facebook da banda e da Erinnys Productions. Para as distribuidoras interessadas em trocas (www.facebook.com/erinnysprod/). Contato: alexdog74@hotmail.com. Links relacionados: Facebook: https://www.facebook.com/Tenebrario/; Palco mp3: https://www.palcomp3.com/tenebrario/; SoudCloud: https://soundcloud.com/kwhomestudio e YouTube: https://www.youtube.com/user/TENEBRARI0. Formação: Alexdog (Baixo/vocal); Eduardo Borrego (Guitarra); Kaue Assis (Guitarra) e Waine Assis (Bateria). Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.​

Chris Cornell: advogado revela o que conversaram dias antes da morte
12/02/2018

O advogado de Chris Cornell, Kirk Pasich, foi entrevistado pelo site Law Dragon e falou da sua conversa final com Chris Cornell, falecido vocalista das bandas TEMPLE OF THE DOG, SOUNDGARDEN e AUDIOSLAVE. "Então, você avança até 2017 e acontece o falecimento prematuro de Chris Cornell... Eu trabalhei com Chris e a sua família por 10 anos, e tínhamos nos tornado amigos durante esse tempo. Tivemos longas conversas sobre música e os tipos de qual seria a sua direção musical. Eu acho que a última vez que Chris e eu almoçamos juntos foi no Beverly Hills Hotel e se transformou em um almoço de 07 horas de duração, sabe? E não acho que em algum momento falamos sobre a lei ou coisas do tipo”.
"Chris me disse que, depois que terminasse os compromissos com o novo álbum do SOUNDGARDEN que estavam gravando, ele queria fazer mais coisas com o AUDIOSLAVE e TEMPLE OF THE DOG, além da sua carreira solo. O seu pensamento estava para o futuro e me lembro dele estar todo empolgado com os planos que tinha. Ele foi gentil o suficiente para me convidar para um show do TEMPLE OF THE DOG aqui em Los Angeles, no Forum. Foi em 2016 e era a turnê de reunião da banda, sabe? Também fui convidado a uma festa particular em Malibu que ele e STING tocaram juntos... Em nossa última conversa, falamos também sobre o seu profundo amor pela música e seu amor pela sua família e seus filhos..., e assim, com a sua morte, foi um grande choque para todos nós porque não era o Chris Cornell que conhecíamos".

70.000 Tons Of Metal: vídeo com participações de várias bandas
12/02/2018

Mais de 50 músicos de bandas como KREATOR, SEPULTURA, DESTRUCTION, SABATON, CANNIBAL CORPSE, VOIVOD, SINISTER, METAL CHURCH e muitos outras participaram da edição desse ano do "Jamming With Waters In International Waters", a grande jam session feita durante o 70.000 Tons Of Metal. Para quem não conhece, o 70.000 Tons Of Metal é um cruzeiro marítimo dedicado ao metal, onde ocorrem vários shows e você pode interagir com os músicos durante os dias em alto mar. Nesse ano, o cruzeiro saiu de Port Lauderdale/Flórida em 1º de fevereiro e terminou seu percursos somente no dia 5 de fevereiro. A super jam session ocorreu por quase 1 hora e 30 minutos. Os músicos se juntam e tocam versões de clássicos do estilo em um grande rodízio. Confira o vídeo da performance completa: https://www.youtube.com/watch?v=YNU-d92UEZI.

Exylle libera música sobre o desastre nuclear de Chernobyl
12/02/2018

O grupo de Thrash/Death Exylle, acaba de disponibilizar mais uma faixa do EP “Dead When Born by the Church”, dessa vez a música “Chernobyl Ghost” é liberada para audição completa no canal oficial do grupo no YouTube. Criticando a sociedade contemporânea, o Exylle em “Chernobyl Ghost” tem como principal referência para a música o maior desastre nuclear já registrado na história e que ocorrera próximo a cidade de Pripyat na Ucrânia no dia 26 de abril de 1986. O desastre da usina Chernobyl deixou vários mortos e sequelas em uma grande parte da população local.

A ideia do Exylle na música “Chernobyl Ghost” é apresentar ao público uma analogia, caso esse desastre tivesse ocorrido de forma global por falha humana. A banda critica de forma pesada os modos operantes das esferas políticas em detrimento ao que poderia ter minado a raça humana. Confira a música “Chernobyl Ghost”: https://www.youtube.com/watch?v=RarE9sziK24. Formação: Kevin Vieira - Guitar; Johnny Bordignon - Guitar; Rycardo Antonio - Drums e Victor Hugo - Bass/Vocal. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/ExylleOficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/exylle/.

"Não queremos tocar perto do Foo Fighters", diz Shawn "Clown" Crahan do Slipknot
12/02/2018

Durante o evento "2018 Pollstar Live!", um dos produtores comentou que gostaria de ter o Slipknot em um festival juntamente com o Foo Fighters, e isto chamou atenção de Shawn "Clown" Crahan, percussionista da banda de Iowa, que disse: "Me perguntei se o Slipknot gostaria de tocar perto do Foo Fighters, e a resposta foi não, pois meus filhos não vão querer que eu faça isto".
Depois ele explica: "Se tocarmos juntos com eles, ganharemos novos fãs, eu concordo e adoro isto. Mas me preocupo com o garoto que não irá ao show por estarmos tocando com o Foo Fighters. Ele quer saber por qual motivo não estamos tocando com o Nine Inch Nails. Este garotos nos contam o que eles querem, então não tentem bolar jeitos de combinar coisas para os novos fãs. Não precisamos de novos fãs, precisamos dos fãs desajustados, que tem ansiedade, cujos pais estão separados, que passam por problemas sociais e de gênero - preciso deles para nosso show. E eles estarão todos lá no Knotfest (festival anual realizado pelo Slipknot)". Curiosamente isto já aconteceu, no Rock Am Ring de 2015, quando tanto o Foo Fighters quanto o Slipknot tocaram na noite de 7 de junho. O que será que mudou desde então?

Smashing Pumpkins: oficializando data para reunião da banda
12/02/2018

SMASHING PUMPKINS fará o anuncio oficial de reunião na próxima Quinta-feira (15/02/18), de acordo com o site da banda. Neste Sábado passado, 10/02, o grupo havia colocado um relógio em contagem regressiva no site e há uma propaganda em New York com o logotipo da banda, além de caminhonetes vendendo sorvetes em New York e Los Angeles, recriando o cenário do vídeo clipe da clássica música "Today" (lançada no 2º disco, “Siamese Dream”, que em 2018 está fazendo 25 anos de lançamento).
A formação de reunião do SMASHING PUMPKINS apresentou fotos vazadas com Billy Corgan (frontman), James Iha (guitarrista), Jimmy Chamberlin (baterista, todos os 03 membros originais) e Jeff Schroeder (guitarrista na banda desde 2007). O grupo está desde Janeiro/2018 gravando um novo álbum (9º) e que está sendo produzido em Los Angeles pela lenda, Rick Rubin. Ainda não ficou clara a situação da baixista, já que D’arcy (baixista original) ainda não foi vista com a banda. Segue o vídeo clipe da canção “Today”: https://www.youtube.com/watch?v=xmUZ6nCFNoU. Fonte original: http://smashingpumpkins.com/.

Joe Satriani: a diferença entre dar aula pra Steve Vai e Kirk Hammett
12/02/2018

Durante conversa com a Q103, cujo áudio está no player ao final, perguntaram a Joe Satriani como foi lecionar guitarra para dois de seus pupilos mais famosos, Steve Vai e Kirk Hammett (Metallica): "Estes dois caras foram fantásticos. Digo, foi bem diferente o jeito que os conheci. Steve Vai tinha 12 anos e não podia tocar guitarra. Ele apareceu na porta de casa com uma guitarra sem cordas em uma mão e um pacote de cordas na outra, e disse 'Hey, você está dando aulas pro meu amigo, você pode me ensinar a tocar também?' Foi assim que ele se apresentou pra mim.
"Kirk já era um bom guitarrista, já tocava no Exodus quando o conheci. E eu já tinha me mudado para Berkeley, CA. Então um dia ele foi na loja onde eu lecionava querendo aulas, pois sabia que eu estava ensinando muitos outros caras de thrash metal das redondezas. Por isso trabalhar com ele foi bem mais fácil, Kirk já era um músico talentoso em nível avançado. Nesta época ele ainda estava no Exodus mas pouco depois ganhou a vaga no Metallica, então as lições se tornaram extremamente importantes, pois ele passou a gravar álbuns. Foi uma época empolgante, muito empolgante, ambos eram músicos fantasticamente dedicados, como são ainda hoje".
Kirk contou recentemente em entrevista a uma rádio de Vancouver como foi sua primeira aula com Satriani: "Na verdade foi muito estranha. A primeira coisa que ele me disse foi 'Aprenda sua lição. Não perca seu tempo, não me faça perder o meu. Eu espero que em uma semana você aprenda tudo que te passei'. Pensei 'Este cara é sério?'. Mas quer saber? Eu fiz o que ele pediu, e ele me fez botar pra quebrar. Mas após um tempo eu estava tendo duas aulas por semana, queria sugar tudo que ele tinha pra me oferecer. Eu dizia 'Vamos lá, tudo está começando a fazer sentido, quero aprender mais'". Confira o video: https://www.youtube.com/watch?v=Bqane0g_7sE.

Armored Dawn lança música de tão aguardado novo álbum nas plataformas digitais
11/02/2018

O Armored Dawn, um dos novos representantes do metal brasileiro no exterior, acaba de revelar mais uma faixa do tão aguardado novo álbum “Barbarians in Black”. O grupo disponibilizou a impressionante “Chance to Live Again” para audição exclusiva nas principais plataformas digitais como Amazon, Apple Music, deezer, Google Music, iTunes, Napster e Spotify.  Recentemente, Eduardo Parras (vocal), Timo Kaarkoski (guitarra), Tiago de Moura (guitarra), Fernando Giovannetti (baixo), Rafael Agostino (teclado) e Rodrigo Oliveira (bateria) lançaram trailer no Youtube da gravadora alemã AFM Records com trechos de “Bloodstone”, “Men of Odin” e “Survivor”, além do videoclipe da já famosa “Sail Away”. Confira abaixo.
“Barbarians in Black” será lançado mundialmente, no próximo dia 23 de fevereiro via AFM Records e traz 10 temas épicos, cheios de energia e agressividade, e chega com a responsabilidade de superar a bela receptividade do elogiado debut “Power Of Warrior”.  A produção teve a assinatura de Bruno Agra (We are Harlot) e Kato Khandwala (The Pretty Reckless, Papa Roach), a mixagem e masterização de Sebastian "Seeb" Levermann (Rhapsody of Fire, Orden Ogan, entre outros).
O tracklisting oficial de “Barbarians in Black” é o seguinte: 01. Beware of The Dragon; 02. Bloodstone; 03. Men of Odin; 04. Chance to Live Again; 05. Unbreakable; 06. Eyes Behind The Crow; 07. Sail Away; 08. Gods Of Metal; 09. Survivor e 10. Barbarians In Black.
Neste momento, o Armored Dawn está em estúdio ensaiando para importante série de apresentações ao lado dos lendários Saxon e Diamond Head pela Europa. Mais informações sobre a agenda de shows do grupo em http://armoreddawn.com.  Formado em São Paulo (capital), o Armored Dawn tem conquistado o seu espaço com muita determinação, trabalho e perseverança, se destacando no cenário internacional em razão de importantes turnês ou shows com respeitados nomes da música mundial como Megadeth, The Offspring, Tarja, Sabaton, Symphony X, De La Tierra, Rhapsody, Fates Warning, Marillion e até Texas Hippie Coalition. Além disso, foram a única banda brasileira a tocar no Motörboat, o tradicional e concorrido Cruzeiro do Motörhead. Links relacionados: https://www.facebook.com/ArmoredDawn; https://www.facebook.com/afmrecords; https://www.facebook.com/saxon; https://www.facebook.com/DiamondHeadOfficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.

Richie Kotzen comenta morte de Pat Torpey
11/02/2018

Pelas redes sociais, o guitarrista Richie Kotzen, ex-integrante do Mr. Big, comentou a morte do baterista Pat Torpey, com quem tocou na banda entre 1999 e 2002, além de trabalhos pela carreira solo de Kotzen. Torpey faleceu devido a complicações geradas pelo Mal de Parkinson. "Tão triste em saber da morte do meu amigo e ex-colega de banda. Passamos anos visitando o mundo, fazendo música, férias em família. O senso de humor, inteligência e sorriso de Pat iluminava qualquer lugar que ele entrava. Sou grato por ter tido você como um amigo e influência importante na minha vida. Sua falta será sentida além das palavras. Com amor e lágrimas, descanse em paz, meu amigo", afirmou.

Eric Martin e Billy Sheehan lamentam morte de Pat Torpey
11/02/2018

O vocalista Eric Martin e o baixista Billy Sheehan, do Mr. Big, lamentaram, em publicações no Facebook, a morte do colega de banda, o baterista Pat Torpey. O músico faleceu, na última quarta-feira (7), devido a complicações geradas pelo Mal de Parkinson. "Oh, meus queridos amigos por todo o mundo... estou certo de que muitos de vocês já saibam que meu amigo, baterista, parceiro de canto e irmão de banda Pat Torpey faleceu. Estamos todos em choque e muito tristes dentro do Mr. Big", disse Eric Martin. O vocalista comentou que Torpey "era o homem mais forte, bondoso e doce" que já conheceu. "Não posso descrever como me sinto, mas digo que estou absolutamente de coração partido, como podem imaginar. Ele amava muito os fãs. Vamos orar por sua esposa Karen e seu filho Patrick Jr", afirmou. O cantor publicou, ainda, duas fotos ao lado de Pat Torpey que ele afirmou que gostaria de compartilhar. Veja no link: https://www.facebook.com/EricMartinOfficial/posts/1846271885391210.
Billy Sheehan, pela mesma rede social, também lamentou a morte do baterista. "Pat Torpey tem sido meu amigo mais próximo na música pelos últimos 30 anos. [...] Pat foi um dos melhores seres humanos que tive o privilégio de conhecer e ter a honra de trabalhar junto. Todos no Mr. Big temos nada além do máximo respeito e admiração por ele. Ele é amado por todos que o conheceram. E, certamente, (foi) um dos grandes bateristas de rock que o mundo conheceu", afirmou.

Tom Morello do Audioslave: "fiquei brevemente chateado com Chris Cornell"
11/02/2018

O guitarrista do AUDIOSLAVE, Tom Morello, falou sobre Chris Cornell em entrevista para o site Gitarre Bass. Seguem alguns trechos:
Entre 2001 e 2007 você tocou no AUDIOSLAVE ao lado do falecido Chris Cornell. Quanto o suicídio dele o surpreendeu - ou não?
Tom Morello: Ah, isso é uma tragédia, cara, e incrivelmente triste. Ele era um cara muito legal e um dos músicos mais talentosos com quem eu já trabalhei.
Você ficou chateado quando ele resolveu encerrar as atividades do AUDIOSLAVE por fax?
Tom Morello: Brevemente eu fiquei... Mas depois voltamos a nos falar e ficamos amigos novamente. Além disso, eu realmente gostava de fazer música com ele, sabe? Como em Janeiro/2017, em nosso 1º show do AUDIOSLAVE em 12 anos quando nos apresentamos em Los Angeles naquele concerto em protesto à Donald Trump. Chris e eu também fizemos outro show solo em Seattle onde ele me apoiou na minha causa referente ao salário mínimo dos trabalhadores. Portanto, em ambas situações, foram em causas beneficentes, sabe? Ele era realmente ótimo e marcou história no rock’n roll. Ele cantava muito bem, parecia ótimo e ficou muito feliz naquela última apresentação do AUDIOSLAVE. Nós conversamos que queríamos fazer mais daquilo e a última coisa que ele me disse, foi: "Passei um bom momento com vocês, caras”.

Mike Shinoda: Fãs se mobilizam para trazer turnê solo ao Brasil
11/02/2018

Todos se perguntam sobre o futuro do Linkin Park, mas como ficam os sentimentos daqueles mais próximos ao Chester? Como uma forma de expor seus sentimentos, Mike Shinoda lançou o "Post Traumatic" EP no mês passado, mostrando de uma forma crua todas as suas emoções mais sinceras ao longo desses 6 meses. E nesta semana, ele lançou uma proposta: Saber quais lugares no mundo gostariam de recebê-lo para ouvir seu trabalho. A nossa forma de apoiá-lo, é participar de uma campanha coletiva que só funcionará com nossa dedicação, mostrando que queremos muito ele por aqui.
QUEREMOS!
O Mike está de olho nos lugares mais solicitados pelo Queremos/WeDemand, e as cidades com mais pedidos serão considerados para um possível show solo. Isso não significa o fim do Linkin Park, muito pelo contrário, é apenas uma forma que ele encontrou de rever os fãs pessoalmente e trocar experiências, enquanto a banda trabalha no seu futuro. O Queremos/WeDemand é uma plataforma que funciona através do poder dos fãs. Nele é possível pedir shows que queremos ver em nossas cidades, além de oferecer benefícios exclusivos para quem divulga a campanha para trazer seu artista favorito. Para fazer parte é simples:
1. Acesse https://www.queremos.com.br/mikeshinoda?r=IAM2229.
2. Clique no botão “Eu Quero!”
3. Convide seus amigos, quanto mais pedidos, mais visibilidade para o Brasil.
4. Espalhe o quanto puder, todos que participarem via Queremos! terão benefícios como pré-venda entre outros. Se for sua primeira visita, o cadastro é fácil: é só usar sua conta de Facebook/Twitter ou seu e-mail e você já está dentro.
Para aumentar nossas chances, algumas dicas:
- O Brasil é um país muito grande, por isso, ao se cadastrar escolha uma capital mais próxima à sua ou uma cidade que você acha que tem mais chances de receber um show.
- Mesmo que você não tenha intenções de comparecer, ajude a votar nas cidades mais próximas, mostre seu apoio de todas as formas.
- Ajude-nos a divulgar essa campanha; quanto mais gente ajudando, mais as chances de fazer isso acontecer.
- Se você já pediu, mas quer mudar para uma cidade/capital mais próxima... Vá até as Configurações do seu perfil, e mude a sua Cidade.
Esse é um momento muito importante para o Mike e nós podemos mostrar que o Brasil todo está do lado dele, independente do que acontecer. Além de ser uma chance de demonstrar todo nosso carinho e respeito pelo Linkin Park, e homenagear a memória de Chester. Vamos trocar por enquanto o nosso famoso #ComeToBrazil por #MikeShinodaInBrazil.

Humberto Gessinger tocará na íntegra o álbum "Filmes de Guerra,Canções de Amor"
11/02/2018

Derradeiro álbum da formação GLM, o álbum "Filmes de Guerra,Canções de Amor" completa 25 anos em 2018 e a data não vai passar em branco pois HUMBERTO GESSINGER tocará na íntegra o álbum num pocket-show beneficiente que fará no dia 14 de março em Porto Alegre no Art & Bar. "Filmes de Guerra, Canções de Amor" foi uns dos primeiros registros acústicos a serem lançados no ROCK nacional antes mesmo do formato se popularizar, impulsionar nomes e bandas a recuperar ( e até obter inédito) sucesso e no caso dos ENGHAW o então trio composto por Gessinger, Licks e Maltz resolveu registrar uma apresentação na Sala Cecília Meirelles um repertório de canções na maioria Lados B de seus álbuns anteriores e que em algumas faixas o trio teve acompanhamento da Orquestra Sinfônica Brasileira regida pelo maestro Wagner Tiso. No meio dessa revisão de carreira, quatro faixas inéditas ( Mapas do Acaso, ¿Quanto Vale a Vida?, Às Vezes Nunca e Realidade Virtual- as duas gravadas em estúdio). O álbum, que foi o oitavo ser lançado pela banda gaúcha, teve a produção de Mayrton Bahia ( que produziu quase na totalidade os álbuns da LEGIÃO URBANA) e saiu na época em LP, CD e VHS ( que trazia seis faixas extras) e posteriormente nos anos 2000 foi relançado em DVD.

Morre o ex-baterista Damien Percy do Mortification
11/02/2018

Faleceu nesta terça-feira, 7 de fevereiro, Damien Percy, baterista que tocou no Mortification e na Terraphobia. Não foi revelada a causa da morte do músico, mas se sabe que ele vinha enfrentando uma longa batalha contra uma doença. Percy gravou com o Mortification o álbum "Erasing The Goblin" de 2006, e está no DVD "Live Humanitarian", do ano seguinte. Já no Terraphobia, ele toca no "Terrification The Morty Years".

Steven Adler vai tocar o "Appetite" na íntegra
11/02/2018

Alex Grossi, guitarrista do Quiet Riot e que já trabalhou várias vezes com Steven Adler, além de ser representante da empresa de agenciamento Bigg Time Entertainment, revelou que o baterista está remontando sua banda Adler's Appetite e pretende fazer uma turnê para celebrar os trinta anos de lançamento do álbum de estreia do Guns N' Roses, "Appetite For Destruction", onde vai tocar o disco na íntegra, além de outros clássicos da banda.

Matt Sorum: lamentando a morte de Pat Torpey em relato emocionante
10/02/2018

O baterista Matt Sorum (Hollywood Vampires, ex-Guns N' Roses e Velvet Revolver) lamentou, pelas redes sociais, a morte do também baterista e amigo, Pat Torpey. O membro do Mr. Big faleceu na última quarta-feira (7), vítima de complicações do Mal de Parkinson. "Triste por saber da morte de Pat Torpey. Um grande ser humano e músico, Pat e eu nos conhecemos nos pubs de Hollywood nos anos 1980. Pat era ocupado, mas sempre me apoiava e fez alguns shows para mim quando não pude fazê-los", afirmou. Sorum comentou que Torpey o indicou para seu primeiro trabalho de porte considerável na música. "Meu primeiro grande projeto foi o Jeff Paris Group. Pat gravou o primeiro disco, saiu e me indicou. Entrei e fiz o segundo disco, 'Wired Up'. Então, depois de ser questionado pelo The Cult para entrar em sua banda após Pat tocar com Jimmy Page e Robert Plant, Pat me recomendou para Billy (Duffy) e Ian (Astbuyr), para que ele pudesse lançar sua banda, o Mr. Big", disse.
Matt também relembrou quando, junto do Guns N' Roses, foi ao Japão pela primeira vez. "O Mr. Big era número 1 e nós éramos número 2 (nas paradas). Eles eram enormes por lá e sempre nos respeitamos, apesar de Pat sempre praticar como um louco, diariamente, no Mates Studio, enquanto ouvia debates políticos na rádio. Sua habilidade era insana. Ele me ajudou a lançar meu vídeo técnico de bateria no meio dos anos 1990, produzindo e dirigindo. Também fizemos uma música para o Mr. Big, chamada 'Crawl Over Me'", afirmou.
O ex-integrante do Guns N' Roses destacou que não via Pat Torpey há algum tempo, devido aos diferentes caminhos que a vida os conduziu. "No entanto, Pat foi uma grande parte de minha carreira e me sinto muito conectado espiritualmente, como uma dessas pessoas que você conhece e que mudam o curso de sua vida. Devo muito a você, Pat. Espero que esteja em paz agora, meu irmão de bateria. Condolências aos amigos, familiares e colegas de banda", disse.

Marcelo Nova vai apresentar programa na Rádio Globo
10/02/2018

Depois de duas décadas sem apresentar um programa de rádio, Marcelo Nova volta ao dial e desta vez o vocalista do CAMISA DE VÊNUS apresentará um programa na Rádio Globo AM/FM às sextas-feiras o programa "Em Cartaz" a partir das 23 horas e sua estréia acontece nesta sexta-feira (09/02). Não é a primeira vez que Marcelo Nova apresenta um programa de rádio pois mesmo antes de estourar nacionalmente com o CAMISA DE VÊNUS, o vocalista apresentou programas na Aratu FM na Bahia e na década de noventa apresentou o Let's Rock na Transamérica FM.

Hipercubo: de volta à Sapiranga para show e dose dupla de Chopp!
10/02/2018

Nada como curtir um belíssimo show de Hard Rock e ainda tomar aquele chopinho, né? A galera de Sapiranga e região poderão se divertir - e muito - no próximo show da HIPERCUBO na cidade. A banda volta à cidade depois de algum tempo e toca pela primeira vez em uma das principais casas de show/bar da região: Chalé do Morro Pub. Claro que será um show especial com muita música da HIPERCUBO e clássicos eternos! O show é neste sábado, dia 10 de fevereiro, com início marcado para às 23h. Para saber mais, visite: https://goo.gl/uBVXbM.
A HIPERCUBO está preparando músicas novas para um disco novo e muitas novidades para 2018. Enquanto as novidades não chegam, vamos curtindo um pouco mais ‘Trem da Loucura’, trabalho que mostrou realmente um pouco do poderio do grupo. O disco está disponível nas principais plataformas de música digital do mundo, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/track/7Ax8V2gJxZwr43d526IfXZ
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/trem-da-loucura/id1033913687
Google Play: https://goo.gl/ZVVjTT
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/11101850
Amazon: https://www.amazon.com/Trem-Loucura-Explicit-Hipercubo/dp/B014IXWR6O/
Contato: hipercubomusic@live.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/HipercuboOficial e www.metalmedia.com.br/hipercubo. Fonte: Metal Media.

Foghat: morre o baixista Craig MacGregor
10/02/2018

Craig MacGregor, baixista do Foghat, faleceu nesta sexta-feira, 9 de fevereiro, aos 68 anos de idade, após uma longa batalha contra o câncer de pulmão. "Em nome da família de Craig MacGregor e do Foghat, é com grande pesar que informamos a morte de nosso irmão, bom amigo, marido, pai e companheiro de banda. Ele faleceu nos braços de sua esposa Lisa após uma prolongada luta contra o câncer. Por favor, respeitem a privacidade da família e dos membros da banda. Divulgaremos mais informações nos próximos dias", informou a banda no Facebook. MacGregor, que havia se juntado ao Foghat em 1975, parou de tocar ao vivo após ser diagnosticado com câncer em 2015, mas permaneceu como membro oficial até sua morte.

Greystone Canyon: banda australiana disponibiliza teaser para o debut 'While The Wheels Still Turn'
10/02/2018

A gravadora Rockshots Records orgulhosamente anuncia o lançamento do álbum do GREYSTONE CANYON, da Austrália, 'While The Wheels Still Turn'. O álbum é inspirado pelo amor da banda pelos velhos filmes de Western e as imagens que esses filmes conjuram, as vastas planícies, horizontes infinitos e a liberdade do Oeste Selvagem. O GREYSTONE CANYON lançará o álbum em 9 de março, na Europa, EUA e Canadá através da Rockshots Records e na Austrália em 12 de março de 2018 pela Hellfire Records. 'While The Wheels Still Turn' foi gravado no Goatsound Studios em Melbourne, Austrália, e depois mixado no Canadá. Os trabalhos de mixagem foram realizados por ninguém menos que o produtor e indicado ao Grammy, Glen Robinson, que trabalhou com bandas como Annihilator, Queensryche e Voivod
Inspirado em lendas como Led Zeppelin, Alice Cooper, Ozzy Osbourne, Megadeth e King Diamond, 'While The Wheels Still Turn' é um álbum que não só pode sentar-se bem ao lado das obras dessas lendas, mas com o tsunami atual de todas as coisas inspiradas nos anos 70 e 80. Para obter um vislumbre do disco, o GREYSTONE CANYON publicou um álbum para os fãs ouvir. Ouça no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=54G0h9Vhm74. Conheça mais a banda: http://www.facebook.com/greystonecanyon. Fonte: Asher Media/Metal Media.

HellLight: banda gravando novo álbum de estúdio
10/02/2018

Um dos principais nomes do Funeral/Doom Metal da atualidade, o paulista HELLLIGHT, está preparando seu novo álbum de inéditas! Este será o sexto álbum da carreira, sucessor do aclamado ‘Journey Through Endless Storms’, lançado em 2015 no Brasil pela Mutilation Records e no resto do mundo pela Solitude Prod. A previsão de lançamento do novo material é para julho deste ano ainda e em breve uma data concreta será anunciada. Título, capa e demais informações também serão apresentados em breve. O mais recente lançamento do grupo é a coletânea celebrando 20 anos de carreira, lançado em 2016 para download gratuito. ‘XX Years Of Doom’ pode ser baixado pelo link: http://bit.ly/2f19EBA.
Formado em 1996, com influências de bandas como Black Sabbath, Danzig e Bathory, o HELLLIGHT vem sempre em uma crescente, atingindo cada vez um número maior de pessoas pelo mundo com sua música complexa, melancólica, pesada, com intuito de transmitir os sentimentos e emoções mais profundos da humanidade. Contato: fabio_helllight@hotmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/helllightdoom e www.metalmedia.com.br/helllight. Fonte: Metal Media.

Weakless Machine: entrevista na Roadie Crew de janeiro
10/02/2018

O WEAKLESS MACHINE foi uma das bandas entrevistadas na edição de janeiro da renomada revista Roadie Crew, principal publicação especializada impressa da América Latina. A banda figura na seção ‘Cenário’ e conta um pouco de sua carreira e especialmente do premiado debut álbum ‘Manipulation’. A revista é a número 222 de janeiro/2018 e está nas bancas ou no site www.roadiecrew.com.br.  O WEAKLESS MACHINE divulga o álbum ‘Manipulation’. O disco foi gravado nos estúdios Monostereo e Dry House, produzido por Renato Osorio, com mixagem e masterização feitas no Black Stork Studios e arte da capa por Tiago Masseti. O material está disponível para audição no site da banda: www.weaklessmachine.com. A versão física e todo o material oficial podem ser comprados pelo link (com envio para todo Brasil): https://likestore.com.br/store/showcase/weaklessmachine. Contato: w.machineband@gmail.com. Links relacionados:
www.facebook.com/w.machineband e www.metalmedia.com.br/weaklessmachine. Fonte: Metal Media.

Tchandala: confira como foi a concepção e criação da capa do novo álbum
10/02/2018

Sem dúvidas, um dos aspectos que mais chamam a atenção ao se deparar com o novo disco do TCHANDALA, ‘Resilience’, é a belíssima capa. A arte criada por Marlon Delano é incrível e representou perfeitamente a proposta de ‘Resilience’ (‘Resiliência’ em português). Para mostrar como foi a criação do trabalho, o artista soltou um vídeo com as etapas, confira: https://www.facebook.com/marlon.delano/videos/1623800717701278/.
“Foi um enorme prazer ser convidado para criar a arte que ilustraria a capa do mais novo álbum do Tchandala, ‘Resilience’, e todo encarte interno, nada mais inspirador que esses reais tempos de resiliência para conseguir inspiração, parabéns Danilo Rocha que foi eternizado nessa arte (risos).” - comenta o artista Marlon Delano, foi também o responsável pelo clipe ‘One Billion Lights’ do álbum ‘Fear of Time’ e atualmente está produzindo o clipe de ‘Labyrinth’ do ‘Resilience’. Quem quiser conhecer mais do trabalho de Marlon, visite: https://www.facebook.com/marlon.delano. Contato: dbenjamim@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/tchandala e www.metalmedia.com.br/tchandala. Fonte: Metal Media.

Several Eyes: ‘Touching Your Darkness’ é nova música para audição
10/02/2018

Aproximando-se do lançamento de seu debut, autointitulado, o SEVERAL EYES apresenta uma nova música para audição. Desta vez a faixa escolhia é ‘Touching Your Darkness’ e mostra um lado mais melódico e técnico do grupo. Assista: https://www.facebook.com/severaleyes/videos/782967891892615/. O álbum ‘Several Eyes’ está programado para ser lançado no final desse mês de fevereiro e virá em uma embalagem de luxo em digipack.

O lançamento será feito pela renomada Marquee Records, velha conhecida do público e que já lançou no Brasil discos de bandas como Pestilence, Pastore, Attomica e muitos outros. Saiba mais: https://goo.gl/94Ya5D. A gravação de ‘Several Eyes’ aconteceu no estúdio do grupo e produzido pelos próprios músicos. A capa é uma arte da empresa brasileira Obze Artwork (Project46, A Última Theoria e Mugo). Contato: contact@severaleyes.com. Sites Relacionados: www.severaleyes.com; www.facebook.com/severaleyes e www.metalmedia.com.br/severaleyes. Fonte: Metal Media.

Overhung: álbum 'Moving Ahead' relançado pela Test Your Metal Records
10/02/2018

A gravadora Test Your Metal Records tem o orgulho de anunciar o relançamento norte-americano de 'Moving Ahead' em 16 de fevereiro, banda de Mumbai, na Índia, OVERHUNG. O álbum é composto de 10 faixas eletrizantes prontas para explodir os alto-falantes e dar aos fãs a sensação clássica glam rock n 'roll dos anos 70 e 80. Em seu país nativo, Índia, a banda conquistou elogios junto com suas letras direitas sobre o sexo e mais sexo que eles sentem ainda é um tópico tabu demais para ser falado.
A banda comenta: "Overhung sempre foi a única banda que eu fiz parte que sempre teve a boa sorte ou a capacidade de superar. Do nosso vocalista que sai da cidade e do país, de nenhum apoio para o rock independente, das pessoas que se desvinculam porque cantamos sobre sexo, estes e mais cem obstáculos não podem noa atrapalhar. Estamos prontos para invadir a América do Norte primeiro e com a ajuda da Test Your Metal, o mundo será o próximo!"
A banda está lançado seu primeiro single 'Sex Machine' no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=uqRB3D9kRAY. 'Moving Ahead' está disponível em pré-venda no seguinte link: https://overhungofficial.bandcamp.com. Conheça mais da banda: https://www.facebook.com/OVERHUNG/. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Threzor: promissora banda de Thrash Metal, lança seu primeiro disco
10/02/2018

Threzor foi formada em Florianópolis/SC, vindo de outros projetos tributos e covers, sempre liderado pela dupla de guitarristas, Lucas Souza e Gabriel Theofelo. E em Dezembro do ano passado, Threzor deu um passo importante no cenário independente autoral, com o lançamento do EP "Liberty Denied". O EP tem como objetivo ser um primeiro cartão de visitas da banda, demonstrando suas principais influências e delineando sua própria identidade, com características impares e músicas que facilmente possam ser digeridas pelo público headbanger. O trabalho alia melodia e peso a agressividade e criatividade, o disco, mesmo que ainda curto, proporciona aos ouvintes um gostinho do Thrash Metal old School, com raízes oitentistas, trazendo também uma boa pegada e influências de bandas mais modernas da vertente.
Para a Threzor, o sentimento de lançar um disco criado em base de riffs e acordes retirados da gaveta e ver que de alguns ensaios de outros projetos, eis que surge uma banda pronta para deslanchar, esse sentimento não poderia ser outro a não ser de sonho realizado. A forma como se desenvolveu toda o processo de gravação e produção, sendo realizado pelo guitarrista Gabriel Theofelo, no estúdio que a banda está montando a satisfação é inarrável, assim como o retorno é gratificante e de grande alegria. Você pode ouvir o EP nas principais plataformas digitais:  https://threzor.bandcamp.com/releases; https://open.spotify.com/artist/5RgXrM6yFsmpGll20Neq9L e https://www.youtube.com/watch?v=AuZuL5FcCQE. Fonte: MK Assessoria.

Anima Mea: selecionada mais uma vez para playlist do Palco Mp3
10/02/2018

O duo Rock do Anima Mea, formada por amigos que tocavam juntos na década de 90's e atualmente com esse projeto autoral de brilhar os olhos, mais uma vez foi selecionada para uma playlist do Palco Mp3. A música escolhida da vez foi "Canvas", que ficou com o sexto lugar da playlist. Vale ressaltar que o "Palco Mp3" é um dos sites mais antigos de música, lançado em 2003 pelo "Studio Sol", empresa responsável por "Cifras Club" e "Letras.mus.br", cada um com um segmento diferente dentro da música, mas todos de grande ajuda. O Anima Mea lançou seu disco na primeira semana de 2018, o surpreendente "Pecado Austral", que com catorze faixas, traz uma sonoridade ímpar, carregado de sentimentos de dois brilhantes músicos, ambos bacharéis em Engenharia.
A playlist é intitulada "Novo Rock", que tem como objetivo reunir novos artistas do gênero em uma lista para apresentar aos milhares de visitantes e frequentadores do site, novas músicas e artistas. Você pode ouvir a música pelo link: https://www.palcomp3.com/animamea/canvas/ diretamente no Palco Mp3 ou Spotify pelo link: https://open.spotify.com/album/2V9qvPhqlQp7Oj5rReZbhz?si=gZyWodasQCCxSggR-99z5Q. Links relacionados: https://www.facebook.com/animameaoficial/. Fonte: MK Assessoria.

Terrorsphere está escalada para o festival open air Open The Road, em Londrina
10/02/2018

Será sediado na cidade de Londrina (PR) durante os dias 10, 11 e 12 de fevereiro o festival Open The Road. Em sua sexta edição, o Open The Road acontecerá pela primeira vez na cidade de Londrina e em formato “open air” na Xákara Eventos. Uma das atrações confirmadas em meio a importantes nomes nacionais e sul-americanos do Heavy Metal é a banda local TERRORSPHERE, que vem se destacando nos últimos anos com seu Death Metal Brasil afora. A banda formada por Werner Lauer (vocais, contrabaixo), Francisco Neves, Udo Lauer (guitarras) e Victor Oliveira (bateria) continua a promover seu elogiado EP “Blood Path”, lançado em 2016 e que apresentou o Death Metal cadenciado e agressivo da banda para o grande público. Mas o Terrorsphere já está em processo de criação de seu primeiro full-length e promete apresentar algumas de suas novas composições no festival Open The Road dentre elas a que foi recentemente disponibilizada, “Shadows Of Atrocity”. O Terrorsphere entrará em ação no dia 12 a partir de 00:45.
Outros nomes confirmados no festival são as bandas Anal Vomit (Peru), Mandrágora (Peru), The Force (Paraguai), Dominus Praeli e Leviaethan. Além das atrações musicais, o festival oferecerá entrada livre a cada dia a partir de 22:00, estacionamento, área para camping, chopp artesanal e espaço para food trucks. Encontre maiores detalhes no link do evento no Facebook ou na page da produtora Open The Road. ​TERRORSPHERE É FORMADO POR: Werner Lauer - vocais, contrabaixo; Udo Lauer - guitarras; Francisco Neves - guitarras e Victor Oliveira - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/terrorsphere/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/terrorsphere/. Fonte: Roadie Metal - Bruno Rocha (Assessor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Seventh Sign From Heaven: liberada música “Judgement of Egypt” no YouTube
10/02/2018

O grupo Seventh Sign From Heaven dá início a liberação em seu canal oficial do YouTube as músicas que fazem parte do primeiro registro oficial da banda, o disco “Judgement of Egypt”, lançado primeiramente em formato físico e depois nas plataformas de Streaming, agora terá seu faixa a faixa disponibilizados na principal plataforma de vídeos e músicas do mundo, o YouTube. A faixa que leva o nome do disco, “Judgement of Egypt” é a primeira a ser disponibilizada, além do clipe oficial “The Return” que já está publicado desde o lançamento oficial do disco em meados de 2017.

A música busca apresentar ao ouvinte de forma histórica a migração do povo hebreu que junto a esse fato, trouxe as pragas impostas ao povo egípcio que mantinham os hebreus como escravos. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=QnbSDw68m0M.
A Seventh Sign From Heaven tem como base linhas harmônicas voltadas ao Heavy Metal Tradicional com influências diretas de grandes nomes do Metal Mundial. O EP “Judgement of Heaven” está disponível para vendas e interessados em adquirir o trabalho é só entrar em contato com a banda pelas redes sociais do grupo. Formação: Mark Neiva: Vocal/Guitarra; Álvaro Mkbrian: Guitarra; Filhin Nascimento: Bateria e Zinha Soares: Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/seventhsignfromheave/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/seventh-sign-from-heaven/.

As Dramatic Homage: belíssimo lyric video para a faixa-título está disponível
10/02/2018

Acaba de ser disponibilizado um lyric video para a faixa que dá título ao mais recente trabalho do AS DRAMATIC HOMAGE, ‘Enlighten’. O trabalho de edição do lyric video ficou nas mãos da produtora Wolff Videomaker, que conseguiu com maestria transmitir todo o clima cósmico e transcendental que o AS DRAMATIC HOMAGE consegue aplicar em sua música: https://youtu.be/LMXMT7LpgaI. ‘Enlighten’ foi gravado no Hcs Studio, no Rio de Janeiro, com produção da própria AS DRAMATIC HOMAGE e lançamento em parceria com o selo Cold Art Industries e lançado em 2016.
Desde sua criação o AS DRAMATIC HOMAGE se propôs quebrar todas as barreiras de estilos e viaja de forma natural do mais extremo ao mais melódico, do mais simples ao mais complexo do que é oferecido na música pesada. ‘Elighten’ é o pináculo de sua proposta até o momento, oferecendo aos ouvintes música sem limites. Tal experiência foi amplamente aprovada pelos críticos especializados, que citaram o disco como um dos grandes lançamentos do ano em que saiu. O disco pode ser conferido por completo no YouTube e Spotify, confira os links: Spotify: https://open.spotify.com/album/3VaPgYYx4xQKXVN5vs63xb e YouTube: https://youtu.be/vU0jk0UvAuk. Contato: adh.contato@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/AsDramaticHomage e www.metalmedia.com.br/asdramatichomage. Fonte: Metal Media.

Six Six Six Terror: banda toca em Blumenau neste domingo
10/02/2018

O SIX SIX SIX TERROR vai levar seu Hardcore pesadíssimo para os palcos do festival HardCore Storm #2 que acontece neste domingo na cidade de Blumenau/SC. O evento conta ainda com as bandas Eskrota, Ódio Mensal e Extrusora. O ingressos custam apenas R$10,00 e o festival acontece na Mansão Wayne. Mais informações pelo link: https://www.facebook.com/events/145430066168625/. O SIX SIX SIX TERROR divulga seu mais recente EP, ‘Mutilação das Nações’. O trabalho foi lançado de forma digital no Soundcloud e pode ser ouvido pelo link: https://soundcloud.com/gabriel-klug. A banda também prepara seu novo trabalho e em breve nos apresentará mais informações.
O SIX SIX SIX TERROR foi formado em 2015 em Joinville/SC, porém se estabilizou em abril de 2016 quando lançou o EP ‘Mutilação das Nações’ com 5 músicas. Contato: 666terrorhc@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/666TerrorHC e www.metalmedia.com.br/sixsixsixterror. Fonte: Metal Media.

Heaviest: assista teaser do novo videoclipe
10/02/2018

O HEAVIEST está prometendo duas superproduções audiovisuais para promover seu novo disco, ‘The Wall Of Chaos-T’, e divide conosco a primeira prévia de um deles. A música é ‘Fire It Up’ e a prévia é simplesmente um pequena amostra do material ainda cru. Destaque para um trecho da música que já mostra o poder do que vem por aí! Assista: https://www.facebook.com/Heaviestband/videos/2027910644145465/.
A temática de ‘The Wall Of Chaos-T’ trata de temas realistas, como cyberbullying, terrorismo, abuso de poder, fanatismo religioso, entre outros assuntos polêmicos que prometem mexer com a cabeça e os sentimentos dos ouvintes. O vindouro álbum conta com produção de Guto Mantesso e coprodução da HEAVIEST e do renomado artista norte-americano Roy Z (Judas Priest, Helloween, Bruce Dickinson). Em breve mais detalhes sobre o lançamento serão anunciados.
A banda também está muito feliz com o grande resultado da produção dos clipes, que contaram com o apoio massivo dos fãs, empresas e mídia especializada. A banda aproveita para agradecer o apoio das empresas: Sow, Promo Led, Vitrine Animada, Brazilian Plaza, Sem Destino Couro, Lafstudio, Stone Guitar Company e MondoCão Filmes. Mais detalhes sobre os videoclipes e o aguardado álbum serão apresentados em breve! Contato: heaviestband@gmail.com. Sites Relacionados: www.heaviestband.com; www.facebook.com/Heaviestband e www.metalmedia.com.br/heaviest. Fonte: Metal Media.

The Wasted: banda confirmada ao lado do Torture Squad e Zumbis do Espaço
10/02/2018

O THE WASTED começa o ano trabalhando pesado e sobe pela primeira vez aos palcos este ano ao lado de duas lendas da Música Pesada nacional: Torture Squad e Zumbis do Espaço. O show acontece no dia 17 de fevereiro, no Rock Bar Pub, na cidade de Itapetininga, interior de São Paulo com início marcado para às 21h. Mais informações pelo link: https://goo.gl/oD2Dne. O THE WASTED segue na divulgação de ‘Rotten Society’, que está disponível para audição gratuita no canal oficial do grupo no YouTube. Para conferir o disco na íntegra, visite o link: https://youtu.be/sYy9Ln8Iy7A.
Além do YouTube, a versão digital de ‘Rotten Society’ está disponível nos principais aplicativos de música digital do mundo, confira alguns links: iTunes: https://goo.gl/QKEdOH; Spotify: https://goo.gl/otQs89; Amazon: https://goo.gl/X5rdc0; PlayStore: https://goo.gl/hZklW0. O álbum em formato físico e os outros materiais oficiais do THE WASTED estão à venda. Para comprar, basta entrar em contato diretamente com a banda por e-mail ou Facebook, envio para todo Brasil. Assista também ao clipe para a música ‘Everything is Under Control’. O vídeo teve edição nas mãos do baterista Rodrigo Mariano e contou com filmagens de Juninho Oliveira e Douglas Fernandes Leite: https://youtu.be/0hT9e_nduSk. Contato: weare@thewasted.com.br. Sites relacionados: www.thewasted.com.br; www.facebook.com/TheWastedMetal e www.metalmedia.com.br/thewasted. Fonte: Metal Media.

CxDxFx: confira a nova formação do grupo
10/02/2018

Depois de anunciar a saída de Lucas Izidoro e a mudança de nome, o CxDxFx nos apresenta seu novo membro. O novo músico é Silas Demétrio, conhecido por seu trabalho ao lado do Lycanthropy, e que vai assumir o baixo do CxDxFx. O então baixista Zé Denez agora é o novo guitarrista da banda! A formação se completa com Léo Araújo no vocal e Thales Matheus na bateria. Já com o time novo o grupo se prepara pra pôr o pé na estrada e já está com a agenda aberta.

Interessados em levar o grupo para seus shows basta entrar em contato com a banda por e-mail, Facebook ou fone (34) 99657-0527. As primeiras datas já estão confirmadas e em breve serão anunciadas. A banda também prepara músicas novas e um novo disco. Mais novidades sobre o trabalho a serem apresentadas!
Para quem não identificou a banda, trata-se da boa e velha CHAFUN DI FORMIO que se transformou em CxDxFx, mas apenas o nomes está diferente, a atitude, a qualidade e a porradaria estão iguais. Contato: chafun_diformio@hotmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/chafundiformio e www.metalmedia.com.br/chafundiformio. Fonte: Metal Media.

Drowned: banda comenta a escolha do nome para o novo álbum
10/02/2018

Recentemente o DROWNED anunciou não apenas que está preparando um novo disco, mas também apresentou o título do vindouro petardo. O trabalho foi batizado de ‘7th’, ‘sétimo’ em tradução livre, que como o nome já entrega, é o sétimo disco dos mineiros, mas para quem é mais atento o título “quebra” uma tradição de quase 17 anos que começou com o ‘Bonegrinder’ em 2001: todos os discos começavam com a letra “B”. “Vínhamos trabalhando com todos os lançamentos com a letra “B”, porém queríamos algo diferente para este disco, que representa mais uma grande evolução no nosso som, nossa carreira. Ainda, neste ano completaremos 20 anos de atividades ininterruptas, queríamos apresentar ao público em geral algo que impactasse, tanto pelo nosso som, nossos conceitos audiovisuais etc., enfim, tudo o que cercaria o novo disco deveria fazer parte desse pacote. O Drowned não lança, nem lançará nunca o mesmo disco e entendemos que era hora de trazer todas as mudanças juntas, sem contudo perder nossa raiz musical.”
A verdade é que, independente da mudança na tradição, o DROWNED vem preparando seu disco mais maduro, intenso, técnico e pesado, que com certeza irá agradar novos e antigos fãs do grupo. ‘7th’, sucessor do álbum ‘Belligerent Part I - The killing state of the Art’, foi gravado e produzido pela própria banda. Agora o material está em processo de mixagem e masterização nas mãos do guitarrista Marcos Amorim. Em breve, capa, tracklist e mais detalhes do aguardado novo trabalho dos mineiros serão apresentados.Contato: drowned@drowned.com.br. Sites Relacionados: www.drowned.com.br; www.facebook.com/DrownedMetal e www.metalmedia.com.br/drowned. Fonte: Metal Media.

Mortifer Rage: entre os melhores álbuns da América Latina
10/02/2018

Dono de uma carreira sólida e reconhecida, o MORTIFER RAGE lançou no ano passado seu terceiro álbum de estúdio. Batizado de ‘Fall of Gods’, o trabalho mostra um grupo ainda mais coeso e extremo. O trabalho ultrapassou as fronteiras do Brasil e foi eleito um dos principais lançamentos do Metal latino-americano pelo renomado portal chileno Headbangers Latinoamerica! ‘Fall Of Gods’ foi lançado em parceria com o selo Impaled Records e conta com doze faixas. O trabalho foi gravado no estúdio Maçonaria do Áudio e produzido por André Damien. A arte da capa foi feita por Marlon Lima, da Darkness Art, e o encarte ficou nas mãos de Marco Tulio Alves. Além da versão física disponível para compra nas melhores lojas e diretamente com o MORTIFER RAGE, ‘Fall Of Gods’ está também presente nas principais distribuidoras de música digital do planeta:
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/fall-of-gods/id1288483106
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/48761312
Google Play: https://goo.gl/kuPCSP
Spotify: https://open.spotify.com/artist/74o0LZU8U2msFFIrMrn1S9
Contato: mortiferrage@gmail.com. Links relacionados: www.facebook.com/mortiferrage; www.metalmedia.com.br/mortiferrage e Fonte: Metal Media.

Dave Mustaine: quem poderia substituir Dimebag numa reunião do Pantera?
10/02/2018

Perguntaram a Dave Mustaine, via twitter, sobre a possibilidade dele assumir o posto de guitarrista do Pantera no lugar do saudoso Dimebag Darrell caso a banda decidisse se reunir, e eis o que ele respondeu: "Não sou o cara certo pra isto. Dê uma olhada no Nick Bowcott do Grim Reaper. Ele é um clone do Dimebag, um excelente guitarrista!!!!" Veja a seguir um vídeo de Nick em ação com o Grim Reaper em 2014. No vocal Steve Grimmett, um lutador, um verdadeiro guerreiro! Confira um vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=0zKriIHSNEA.

Black Country Communion: confira o vídeo oficial de "The Cove"
10/02/2018

Confira a seguir o vídeo da banda BLACK COUNTRY COMMUNION para a música "The Cove", que está presente no seu mais recente álbum, intitulado "BCCIV" e lançado em setembro de 2017 via Mascot Records. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=UfI6YBBdigE.

Iron Maiden: barril da The Trooper chega ao Brasil
10/02/2018

Fãs do IRON MAIDEN e de uma boa cerveja podem preparar os bolsos: a versão barril da The Trooper, com 5 litros, chegou ao Brasil. As versões em lata e garrafa já estavam disponíveis antes no mercado por um preço médio de R$25,00. A cervejaria inglesa Robinsons Brewery é a responsável pela fabricação juntamente com o próprio vocalista, piloto de avião, palestrante, mestre cervejeiro, radialista, escritor, etc. Bruce Dickinson que esteve envolvido em todo conceito em torno da marca, fazendo questão de participar, inclusive, da seleção dos insumos.

A The Trooper é uma cerveja premium do tipo English Pale Ale com sabores de malte e notas cítricas a partir de uma mistura única de lúpulos Bobec, Goldings e Cascade. Sua coloração é dourada profundo e no paladar, ligeiramente amargo, notas de lúpulo cítrico e sabores de malte. Possui graduação alcoólica de 4,7% e harmoniza com carnes vermelhas, bacon, cheddar, carnes de caça (pato, javali, cordeiro), hambúrguer, pizza calabresa, pratos condimentados. Abaixo, vídeo onde Bruce Dickinson apresenta a fabricação da The Trooper. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=nW2c1MD3j0g.

Alice in Chains: o novo álbum está pronto
10/02/2018

ALICE IN CHAINS terminou de gravar o seu 8º trabalho de estúdio! O produtor Nick Raskulinecz postou em rede social: "Só mais 01 dia com o ALICE IN CHAINS!!! Empacotando o álbum!!! Eu acho que esse é o melhor que já fizemos até agora!" Nick também produziu os 02 últimos discos da banda em 2009 e 2013. O grupo já havia concedido várias entrevistas dizendo que estavam em Seattle gravando o novo álbum. ALICE IN CHAINS já divulgou as datas da turnê europeia e americana para esse 1º semestre.

Michael Schenker: diz ter recusado audição com Rolling Stones
10/02/2018

O guitarrista Michael Schenker (UFO, Scorpions) revelou, em entrevista à Nuclear Beast (transcrição via Ultimate Guitar), que foi convidado para fazer uma audição com os Rolling Stones na década de 1970. Schenker revelou, ainda, ter recusado a proposta. "Havia acabado de entrar no UFO, com 17 anos, sem falar inglês algum. Sempre disse ao Scorpions: eu saio se alguma banda inglesa, não importa qual, quiser me levar. Na Alemanha, as pessoas não entendiam nada do que eu entendia. Era a disco music e só. Na Inglaterra, ser músico era uma profissão e o que eu fazia, vinha de lá, então, era o que eu queria ser", contou, inicialmente.
Schenker complementa: "O UFO me convidou, entrei, consegui Uli (Jon Roth) para o Scorpions, para ter certeza de que Rudolf (Schenker) e Klaus (Meine) ficariam bem. Dois meses depois, recebi uma ligação. Eu não tinha um telefone, tinha que ir na proprietária e: 'Michael, você gostaria de fazer uma audição com os Rolling Stones?'. Eu disse: 'os Rolling Stones?' Falei que iria ligar de volta". Michael disse, então, que entrou em contato com seu irmão. "Disse: 'Acredita nisso?'. Rudolf sempre quis algo assim, ele era obcecado por fama, diferente de mim. Ele me queria como Elvis Presley e os Rolling Stones. Por eu ter recebido a ligação, ele diz que não se lembra (risos). Eu não sabia o que fazer e ele disse: 'é a sua vida, está contigo, você precisa resolver'. Então, eu não retornei", afirmou.
O guitarrista explicou por qual motivo tomou tal decisão. "Lembro quando Brian Jones morreu, vi os artigos nos jornais e revistas e eles se olhavam com seus cabelinhos. Eu pensei: 'se eu entrar nessa banda, estarei morto em dois anos'. Eu era um cara frágil na época, fiquei com medo daquela ideia. Mas o engraçado é que Ron Wood conseguiu o emprego e era um fã de Michael Schenker. Tocamos em 1983 no Hammersmith, ele veio com sua família e me apresentou a todos os filhos. Ele era um fã completo. Chegou cantando e dizia: 'Michael Schenker detona'. Fantástico", disse.
Confira um trecho da entrevista no vídeo abaixo (em inglês e sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=Jl-AyDhpo1k.

Foo Fighters: falando sobre o Grammy
10/02/2018

O frontman do FOO FIGHTERS, Dave Grohl, foi entrevistado pelo programa australiano The Project e foi questionado sobre ganhar recentemente o Grammy pela canção “Run” (lançada no novo álbum de estúdio em 2017, “Concrete and Gold”, 9º disco). A banda está em turnê mundial passando agora pela Oceania - após já visitarem os EUA, Europa e Ásia. No final desse mês de Fevereiro/2018, FOO FIGHTERS estará desembarcando aqui na América do Sul para continuar a sua turnê junto com o QUEENS OF THE STONE AGE. Seguem alguns trechos:
"Eu acordei com isso esta manhã por causa da diferença do fuso horário. Eu meio que acordei e olhei para o meu celular e tinha, tipo... Por que eu tenho 57.000 mensagens de texto? Então, eram todas mensagens de: ‘Parabéns, felicidades, felicidades...’” (referente ao Grammy). Estamos felizes por estarmos aqui na Oceania, sabe? Tendo condições de voltarmos aqui e ainda tocar em grandes shows..., sem contar os fãs que é a nossa recompensa. E quando você ouve a palavra Grammy, fica difícil acreditar que nós ainda podemos conseguir um".
Dave foi perguntado se ele queria que o FOO FIGHTERS estivesse na cerimônia do Grammy, agora no final de Janeiro (EUA): "Eu preferiria estar aqui, cara. Já estamos em turnê desde o ano passado e todos ficavam me dizendo: ‘Eu queria que você estivesse aqui no Grammy!’ Lá está fazendo -20 graus Cº, sabe? É inverno ainda e aqui é o lugar certo para estar (verão na Oceania)". Dave foi modesto em sua declaração, o FOO FIGHTERS ganhou o Grammy de melhor álbum de rock para o seu 3º (1999), 4º (2002), 6º (2007) e 7º (2011) discos, sendo que todos os álbuns pelo menos receberam indicações ao Grammy pelos seus trabalhos. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=XGEJUvqzkxA.

Asking Alexandria faz cover de Justin Bieber durante show
10/02/2018

Durante um show no Reino Unido a banda ASKING ALEXANDRIA cantou um trecho da música "Baby" de JUSTIN BIEBER. A banda estava terminando de cantar um dos seus maiores sucessos, a música "The Final Episode", e o vocalista DANNY WORSNOP emendou na música "Baby" em uma versão "meio" metalcore. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=F9Po1fizdNs.

Doro Pesch: quando Lemmy a deixou bêbada e estragou um show
10/02/2018

A vocalista Doro Pesch revelou, em entrevista à Metal Hammer, que o falecido frontman do Motörhead, Lemmy Kilmister, a deixou bêbada logo quando se conheceram. Doro estava se apresentando na ocasião, então, Lemmy quase estragou o show. "Conheci Lemmy em Londres, nos anos 1980. Eu iria tocar alguns covers em uma festa de uma revista. Estava com tempo livre, então fui a um pub próximo e Lemmy estava lá. Ele colocou seu braço em volta de mim e colocou uísque e refrigerante de cola, sendo que era 80% uísque", contou Doro.

O resultado da bebida nada balanceada não foi dos melhores para uma noite de trabalho, mas não afetou a trajetória de Doro. "Senti-me enjoada, não conseguia achar o clube (onde tocaria), todos se irritaram porque me atrasei. Fiquei tão bêbada que não me lembrava das músicas. Fiquei sentada no apoio da bateria o show todo. Depois, me disseram: 'garota, você arruinou sua carreira'. E eu respondi: 'é, mas agora sou melhor amiga do Lemmy - valeu a pena", afirmou.

O significado de "Fade To Black" sempre muda para James Hetfield
10/02/2018

O frontman do Metallica, James Hetfield, falou sobre duas baladas compostas pela banda no passado: "Fade To Black" e "The Unforgiven". Para o vlog So What (transcrição via Ultimate Guitar), ele afirmou que tais músicas passam por metamorfoses constantemente em sua concepção. "Músicas como 'Fade To Black' ou 'The Unforgiven' são músicas que passam por metamorfoses. Elas mudam constantemente para mim. Quando 'Fade To Black' foi feita, era real. Era como: 'odeio a vida, nosso equipamento foi roubado, não podemos viver nosso sonho'. E, claro, quando Cliff (Burton) ou alguém importante nas nossas vidas morre, essa música aparece. Como Chris Cornell, Dio... a morte de alguém dá uma nova vida à música para mim", afirmou.
Ainda sobre "Fade To Black", James Hetfield disse que, uma vez, quando olhou para a plateia enquanto a tocava, uma pessoa estava em prantos. "Era uma menina jovem, com cabelos longos e escuros, estava em lágrimas. Eu estava preso ao suporte do violão, mas queria ir até lá e, sei lá, abraçá-la mentalmente. Sabe, piscar e dizer: 'vai ficar tudo bem'", revelou. Assista à entrevista em vídeo, na íntegra, em inglês e sem legendas, no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=FwQGs3Krv2M.

Doro: "Se o metal está no coração, não importa se é homem ou mulher"
10/02/2018

Em entrevista à Metal Hammer, a vocalista Doro Pesch foi questionada sobre a dificuldade em se entrar na cena do metal na década de 1980. O estilo era, notavelmente, dominado por homens. Entretanto, Doro revelou não pensar no metal dessa forma. "Nunca pensei dessa forma. Todos os metalheads devem lutar por sua música. Não sinto que era diferente de um músico homem buscando por um contrato de gravadora ou seu próximo show. Se o metal está no coração, não importa se você é homem ou mulher", disse. Questionada sobre o título de "pioneira para as mulheres no metal", Doro Pesch afirmou que, embora sinta-se lisonjeada, ela não liga para isso. "Não me importo se é um homem ou mulher dizendo que se inspirou em mim. Ouço de ambos os gêneros. O que posso dizer é que, no palco, sempre dou o máximo. Luto pela boa causa e se isso inspirar alguém, é muito bom", afirmou.

João Gordo: ao Pânico, vocalista fala sobre brigas com Chorão
10/02/2018

O vocalista e apresentador João Gordo (Ratos de Porão) comentou, em recente entrevista ao programa de rádio "Pânico", da Jovem Pan, sobre suas brigas com Chorão, vocalista do Charlie Brown Jr. falecido em 2013. Gordo disse que sua relação inicial com Chorão era extremamente conflituosa, com direito a discussões e até socos. Em determinado momento, Chorão disse que sentia-se tão decepcionado com João Gordo que chegou a jogar fora seus discos do Ratos de Porão. O relato amoleceu Gordo, que, a partir daí, construiu uma amizade com o vocalista do Charlie Brown Jr. Assista ao relato no vídeo https://www.youtube.com/watch?v=1sVTHrISKQ8.

Marduk: turnê pela América Latina anunciada
10/02/2018

Um dos maiores nomes do black metal, o MARDUK, anunciou em sua página oficial no Facebook, que fará uma turnê na América Latina entre 21 de setembro à 14 de outubro. Essa não será a primeira vez da band apor aqui, pelo contrário, já vieram algumas vezes nos últimos 10 anos. Quem já teve a oportunidade de ver um show dos suecos sabe a fúria e peso proporcionada pelo quarteto. As cidades e datas serão confirmadas e divulgada em breve.

Michael Schenker Fest: confira o lyric vídeo de "Heart And Soul"
10/02/2018

Confira a seguir o lyric vídeo para a música "Heart And Soul" do projeto MICHAEL SCHENKER FEST, que foi formado pelo lendário guitarrista alemão Michael Schenker. A música está no álbum "Resurrection", que será lançado no dia 2 de março pela Nuclear Blast - https://www.youtube.com/watch?v=2rJkc6jGTzg.
"Resurrection" conta com as participações de Kirk Hammet (METALLICA), Wayne Findlay, Michael Voss-Schön, dos vocalistas Gary Barden, Graham Bonnet e Robin McAuley, além de Doogie White. Também aparecem no álbum Steve Mann (guitarras, teclados), Ted McKenna (bateria) e Chris Glen (baixo).

Tracklist de "Resurrection": 01. Heart And Soul; 02. Warrior; 03. Take Me To The Church; 04. Night Moods; 05. The Girl With The Stars In Her Eyes; 06. Everest; 07. Messin' Around; 08. Time Knows When It´s Time; 09. Anchors Away; 10. Salvation; 11. Livin' A Life Worth Livin' e 12. The Last Supper.

Open The Road: Mudanças no line-up do festival
10/02/2018

O Open The Road Festival informa que as bandas Atomic Aggressor (Chile) e Holocausto (Brasil) terão que se ausentar da programação de shows do Open The Road Festival, que será realizado nos dias 10, 11 e 12 de fevereiro, na Xákara Eventos, em Londrina/PR. A banda chilena Atomic Aggressor teve que cancelar sua apresentação no festival devido a detalhes de logística de um dos membros e também da falta de vacinação contra febre amarela. Já a banda brasileira Holocausto teve seu cancelamento devido a logística de trabalho de um dos membros e a oferecida pela agência. Para a substituição, o festival coloca a força brasileira do Death Metal, o Funeratus, e encerra o cast com 33 bandas.

Pat Torpey: uma homenagem ao magnífico baterista do Mr. Big
09/02/2018

Nesta noite de quinta feira e há exatos três anos e um dia da última vez que vi o Mr. Big no Brasil em um excelente show da turnê do ótimo álbum The Stories We Could Tell World, onde o mais marcante não foi conferir a empolgação de Eric Martin nos vocais ou a soberba técnica de Billy Sheehan no baixo ou a virtuose de Paul Gilbert na guitarra ou a presença de Matt Starr na bateria dividindo as atenções com Pat Torpey, que em decorrência do Mal de Parkinson, não podia mais fazer os shows inteiros na bateria e muito menos a abertura competente do Winger.
O que foi mais marcante neste sábado dia 07 de fevereiro de 2015 no Tom Brasil em São Paulo/SP foi ver como era gigante a amizade e irmandade que Eric Martin, Billy Sheehan, Paul Gilbert e Pat Torpey tinham um para com o outro, pois, mesmo que mesmo este último estivesse enfrentando uma doença séria, não foi deixado para trás e ficou na banda até o seu limite físico. Aliás, nos shows, ele atuava com carisma e sorrisos nos backing vocals em muitas músicas, na percussão em outras e na bateria em algumas com uma energia contagiante.
Então, ao receber esta triste notícia que Pat Torpey, que também é membro fundador do Mr. Big faleceu na quarta feira dia 07 de fevereiro de 2018 devido às complicações geradas pela doença que enfrentava é um choque grande para mim, que ouvi esta banda inúmeras vezes e em especial o álbum Live de 1992 em uma época muito bacana da minha vida. E nós, fãs, para sempre iremos relembrar suas músicas e seus toques geniais na bateria, que fizeram o Mr. Big ser uma das melhores bandas do Hard Rock dentre todas e uma das mais queridas pelo público. Que Deus conforte os fãs, amigos e principalmente os familiares e companheiros de Mr. Big. Pat Torpey descanse em paz!!!
Por Fernando R. R. Júnior - Rock On Stage.

Drum Cam de Amilcar Christófaro gravando "No Fate" do último álbum do Torture Squad
09/02/2018

O Torture Squad soltou o segundo Drum Cam da sessão de gravação do novo álbum "Far Beyond Existence". Confira a faixa "No Fate" no canal oficial do YouTube da banda, confira: https://youtu.be/ZNwMbC-KcJA.
"Essa música é, sem dúvida, uma das mais agressivas, não só do álbum como da história da banda. E essa gravação exigiu muito de mim. Como optei por uma afinação mais baixa, a pele ficou mais solta, então precisei tirar o som dos tambores com mais pegada, o que é difícil quando se tem muita coisa rápida. Foi cansativo, mas compensador. Fiquei muito feliz com tudo, com toda a estrutura do (estúdio) Orra Meu e do Loud Factory e com a produção do 'Mago' Wagner. Conversávamos muito e estávamos com o mesmo foco na sonoridade, desde a primeira pré-produção, nos entendemos bem”, comenta o baterista Amilcar Christófaro.
Mais informações: Site Oficial: www.torturesquad.net.br; Facebook: www.facebook.com/torturesquad; YouTube: www.youtube.com/torturesquadband e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/torture-squad/.

Stonex: música inspirada no personagem “Capitão Marvel” é disponibilizada para audição no YouTube
09/02/2018

Enquanto o novo álbum da Stonex não chega ao mundo, o grupo vai disponibilizando em seu canal oficial do YouTube as músicas que fazem parte do primeiro registro de estúdio, o EP “Seeds of Evil” ( leia resenha ) lançado originalmente em 2014, porém só agora disponibilizado em formato digital. A música liberada pelo grupo é a faixa três e se chama “Maggots (in my Brain), escrita em forma de narrativa, a letra é cantada em primeira pessoa e conta a história de um homem que tem sua vida desvirtuada quando vermes invadem sua mente e passam a controlar sua vida, levando-o à loucura e ao assassinato de sua própria família, confira: https://www.youtube.com/watch?v=Eita9Qz71SA.
Os músicos da Stonex com essa música criaram uma alusão metafórica para a expressão popular brasileira que diz que “encher a cabeça de minhocas” e aos danos causados à própria vida quando você permite que os outros influenciem negativamente o seu destino. Outra inspiração para a música “Maggots (in my Brain)” são as histórias do Dr. Silvana, eterno antagonista do Cap. Marvel (atual Shazzam) que controla mentes através dos seus vermes, introduzidos secretamente pelo ouvido e permitindo que ele controle todos aqueles que ele consegue essa proeza. A Stonex atualmente está trabalhando na finalização do seu primeiro full da carreira e ainda em 2018 a banda pretende estar disponibilizando o novo registro em formato físico e digital para todos os fãs do bom e velho Heavy Metal.
Formação: Pedro Ramon Guerreiro - Vocals; Mark Hazz - Guitar; Dálvaro Soares - Guitar; Alessandro Mongini- Bass e Adriano Tavares - Drums. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandastonex/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/stonex/.

Fu Manchu: ouça nova música com Alex Lifeson, do Rush
09/02/2018

O Fu Manchu divulgou uma nova música, nesta quinta-feira (8), intitulada "Il Mostro Atomico". A faixa, que tem 18 minutos de duração, conta com a participação de Alex Lifeson, guitarrista do Rush. "Il Mostro Atomico" faz parte do álbum "Clone Of The Universe", 12° da carreira do Fu Manchu. O disco será lançado nesta sexta-feira (9). Ouça a música no player de áudio https://soundcloud.com/fumanchuband.

Confira o tracklist de "Clone Of The Universe": 01. Intelligent Worship (3:08); 02. (I've Been) Hexed (2:48); 03. Don't Panic (2:05); 04. Slower Than Light (3:26); 05. Nowhere Left To Hide (4:19); 06. Clone Of The Universe (2:58) e 07. Il Mostro Atomico (18:08).

Myrkgand: ouça música com participação de Lord Vlad do Malefactor
09/02/2018

Está disponível para audição a música ‘Orcs & Ogres Brood’, faixa que está no debut autointitulado do MYRKGAND e que conta com a presença de um dos vocalistas mais admirados do país: Lord Vlad, do Malefactor. A música conta sobre a criação de uma raça nova, um cruzamento de orcs e ogros, resultando em seres maiores e mais brutais que parte na captura de seres mágicos para sacrificá-los em tributo ao seu deus maligno. Ouça: https://youtu.be/ams6MaInGYQ. ‘Myrkgand’ foi lançado na Europa pela portuguesa Your Poison Records, e no Brasil, em parceria com o selo Nuktemeron Productions e já está disponível para venda. Tanto o CD quanto as camisetas oficiais estão à venda diretamente com o MYRKGAND por e-mail ou Facebook. O disco também está disponível em versão digital. O trabalho pode ser encontrado nas principais distribuidoras de música digital do mundo. Confira alguns links:
Amazon: https://www.amazon.com/Myrkgand/dp/B0754N1HCV/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/5zQo2QIpq4IxtsMCUZVZxz
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/myrkgand/id1271181632
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/46268832
Google Play: https://goo.gl/8hU5wV
‘Myrkgand’ é um ambicioso projeto que mistura música pesada, magia, momentos épicos e a grandiosa visão de Dmitry Luna para criar algo único. Neste primeiro trabalho, gravado no Darkside Studio e produzido ele e Diego DoUrden, Dmitry cercou-se de músicos de alguns dos grandes nomes do Metal mundial como Symphony X, Novembers Doom, Mystifier, Malefactor, Cangaço, Luxúria de Lillith, Steel Warrior, Korzus, e muitos outros! Contato: myrkgand@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/Myrkgand; www.instagram.com/myrkgand e www.metalmedia.com.br/myrkgand. Fonte: Metal Media.

Arte Extrema: novo programa destaca Vulture, Anathema e Nasum
09/02/2018

O novo Arte Extrema (segundo episódio da temporada 2018) já está no ar. Além de diversas indicações (Moonscape, Impiedoso, Cellar Darling, Motherwood e Intestinal Disgorge), o programa traz em sua programação a segunda parte da cobertura do 7º Morticínio do Inferno onde foram entrevistados a banda Vulture e os organizadores do evento. Além disso, o programa traz em sua seção especial “Classicunosso”, as bandas Anathema e Nasum, fechando com um clipe do grupo brasileiro Rot. O programa tem o objetivo de trazer humor e informação à cena alternativa da música pesada e da arte em geral. É apresentado pelos jornalistas Vitor Franceschini, editor do Arte Metal e Christiano K.O.D.A, apresentador do webprograma Extremuxo. Link para assistir: https://www.youtube.com/watch?v=FS8Ihw1ETPA&feature=youtu.be.
Informações: Arte Extrema online: https://www.facebook.com/programaarteextrema; https://www.instagram.com/arteextrema/ e https://twitter.com/arte_extrema. Para envio de material, merchandising, sugestões e afins: E-mail: programaarteextrema@gmail.com. Fonte: Vitor Franceschini - http://www.blogartemetal.blogspot.com.br; blogartemetal@yahoo.com.br e Twitter: @Blogartemetal.

Fred Mika: renomado baterista brasileiro apresenta primeiro disco solo com várias participações nacionais e internacionais
09/02/2018

Um dos principais músicos brasileiros do Hard Rock, baterista e fundador da Sunroad, Fred Mika, que a frente do grupo goiano já lançou sete álbuns de estúdio, um DVD e uma coletânea com os principais clássicos da banda, anuncia a produção do seu primeiro trabalho em carreira solo com várias participações especiais de músicos brasileiros e internacionais. Intitulado de “Whitdrawal Symptoms” o disco está previsto para ser lançado oficialmente dia 08 de março em formato físico e digital, aproveitando a proximidade do lançamento, Fred Mika, divulgou dois vídeos no canal oficial da produtora “Musik Records” algumas partes das músicas que farão parte dessa nova empreitada do músico.
 Withdrawal Symptoms part 01: https://www.youtube.com/watch?v=oThidp6QTuE e Withdrawal Symptoms part 02: https://www.youtube.com/watch?v=T2hlEyQiglA.
Confira abaixo as vozes que estarão fazendo parte do disco “Withdrawal Symptoms”: CARL DIXON (Coney Hatch, April Wine, Guess Who); MICHAEL VÖSS (Mad Max, Casanova, M.S.G., Phantom V); HAIG BERBERIAN (Dogman); DANIEL VARGAS (Adellaide) e TITO FALASCHI; ROD MARENNA (Marenna); STEPH HONDE (Hollywood Monsters); MARIO PASTORE (Pastore); ANDRE ADONIS (Sunroad).
Track list: 1- The Coming Of Symptoms; 2- Wired In; 3- Artwork Nightmare; 4- Sly Side Effect; 5- Silence In Heaven; 6- Saints Spirits & Slaves Sinners; 7- First Day Without You - acoustic version; 8- Sharppia; 9- Dawning Of Aquarius; 10- Second Skin Arena e 11- Miss Misery.

Em novo clipe de Wait do Maroon 5, Adam Levine vive romance conturbado com a atriz Alexandra Daddario
09/02/2018

A banda Maroon 5 lançou mais um vídeo para o single “Wait”. Confira aqui: https://youtu.be/4uTNVumfm84. A produção foi dirigida por Dave Meyers, que já trabalhou com artistas como Camila Cabello (em “Havana”) e Rihanna (em “Where Have You Been”). O vídeo conta com vários efeitos especiais, para criar uma ideia de caos e paixão extremas vividas por um casal, interpretados pelo vocalista da banda, Adam Levine, e pela atriz Alexandra Daddario. Recentemente o grupo divulgou um outro vídeo para a canção, mas com uma produção bem diferente, o clipe dirigido por Travis Schneider - que já trabalhou com a banda no vídeo de “This Summer's Gonna Hurt Like A Motherf****r (Explicit)” - foi gravado inteiramente pelo Snapchat, usando todos os filtros que o aplicativo disponibiliza para seus usuários. Confira: https://youtu.be/TnCa71iUVxA.  “Wait” (https://umusicbrazil.lnk.to/M5WaitPR) conta com mais de 71 milhões de streams no Spotify. O Maroon 5 também divulgou a primeira parte da turnê de “Red Pill Blues”, que percorrerá os EUA a partir do dia 30 de maio. Tíquetes estão à venda aqui: https://www.maroon5.com/tour. Ouça ou baixe “Red Pill Blues”, lançado em novembro de 2017: https://umusicbrazil.lnk.to/RedPillBlues. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Sting lança vídeo de Don't Make Me Wait, canção gravada na Jamaica em parceria com Shaggy
09/02/2018

Sting divulgou o vídeo da canção “Don’t Make Me Wait”, que conta com a participação do cantor jamaicano Shaggy. Assista aqui: https://youtu.be/L0xKz5TsYb0. A produção filmada em Kingston, na Jamaica, conta com a direção de Gil Green, que já trabalhou com Nick Minaj, Drake e John Legend. A música marca o primeiro lançamento de uma série de gravações feitas pelos artistas em sessões de estúdio na Jamaica.

 A canção é produzida pelo americano Shaun Pizzonia (Sting International), que também assinou a produção do primeiro mega hit de Shaggy, "It Wasn't Me", de 2000. Você pode ouvir e baixar “Don’t Make Me Wait” acessando https://umusicbrazil.lnk.to/StingDMMW. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Thirty Seconds To Mars anuncia lançamento do novo álbum
09/02/2018

A banda Thirty Seconds to Mars anunciou pré-venda e data de lançamento do seu novo álbum, até agora sem título anunciado. O quinto álbum de estúdio da banda será divulgado no dia 6 de abril. O disco pode ser encomendado na versão digital, vinil, vídeo-cassete ou CD - no entanto, por enquanto a compra está restrita apenas para os fãs norte-americanos. Até o momento foram divulgadas as canções “Dangerous Night” ( https://umusicbrazil.lnk.to/DangerousNightPR ), lançada apenas à alguns dias a faixa já passa dos 3 milhões de streams no Spotify, e “Walk On Water” ( https://umusicbrazil.lnk.to/WalkOnWaterPR ), primeiro single do novo álbum, que ficou por 5 semanas consecutivas no topo da Billboard Rock Airplay e 4 semanas em primeiro lugar da parada americana de rádio alternativa, ela também foi usada como música tema para os Jogos Universitários da ESPN na temporada de 2017. Com mais de 6 milhões de views, o vídeo de “Walk On Water” funciona como um trecho do documentário A Day in the Life of America, produzido pela banda. Gravado em um único dia, em 4 de julho - data da Independência americana -, o filme contém imagens dos 50 estados feitas por equipes espalhadas pelo país, além de 10 mil vídeos enviados por fãs, além de cenas retiradas de noticiários e redes sociais. Jared Leto assumiu o papel de diretor e apresenta, de maneira única, o retrato histórico dos Estados Unidos no dia mais importante do calendário do país. Assista aqui: https://youtu.be/44NYFvhXmW8. A banda também anunciou a primeira parte da nova turnê, até agora, só pelos Estados Unidos. A compra de ingressos antecipada da Monolith Tour já está disponível online. Para mais informações acesse www.thirtysecondstomars.com. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

X Ambassadors apresenta o vídeo de sua nova canção intitulada Joyful
09/02/2018

A banda de rock X Ambassadors divulgou sua mais nova canção, “Joyful”, que já chega acompanhada do vídeo oficial. Assista aqui: https://youtu.be/AuWwlxym68g. Escrita e produzida pela banda, com mixagem de Manny Marroquin - que já trabalhou com Rihanna, Sia e Bastille - e masterizada por Joe LaPorta - parceiro de ninguém menos que David Bowie -, “Joyful” não é só mais uma canção emocionante, ela também é um lembrete apaixonado para respirar fundo quando o mundo está caindo, para simplesmente apreciar estar vivo. "Joyful" aparecerá no novo e homônimo álbum da banda, que será lançado ainda esse ano. Para mais informações acesse www.xambassadors.com. Fonte: Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - Jennifer Mello - www.instagram.com/umusicbrasil; www.twitter.com/umusicbrasil; www.facebook.com/umusicbrasil; www.youtube.com/universalmusicbrasil e www.universalmusic.com.br.

Stryper: veja o vídeo da pesada "Take It To The Cross"
09/02/2018

Veja abaixo o vídeo de "Take It To The Cross", faixa do "God Damn Evil", novo álbum do Stryper, que sai no dia 20 de abril pela Frontiers Music Srl: https://www.youtube.com/watch?v=OWvdLnP8m3I. Confira o tracklist de "God Damn Evil": 01. Take It To The Cross; 02. Sorry; 03. Lost; 04. God Damn Evil; 05. You Don't Even Know Me; 06. The Valley; 07. Sea Of Thieves; 08. Beautiful; 09. Can't Live Without Your Love; 10. Own Up e 11. The Devil Doesn't Live Here.

Quincy Jones: "Os Beatles eram os piores músicos do mundo"
09/02/2018

Notável por seu trabalho com Michael Jackson, Frank Sinatra e Miles Davis, entre outros, o produtor Quincy Jones fez duras críticas aos Beatles, a Elvis Presley e até a Jackson, seu antigo parceiro de trabalho. As declarações polêmicas foram concedidas à revista GQ e ao site Vulture. Com relação aos Beatles, Quincy Jones disse que teve uma péssima primeira impressão da banda. "foi de que eles eram os piores músicos do mundo. Eles eram f***** da p*** que não tocavam. Paul (McCartney) é o pior baixista que eu já ouvi. E Ringo (Starr, baterista)? Nem me fale", afirmou. Jones também revelou uma história particular envolvendo os Beatles. "Eu me lembro no estúdio com George Martin, Ringo levou três horas para uma música de quatro compassos. Ele não conseguia", disse. Em seguida, Quincy afirmou que um músico de jazz foi chamado e gravou em 15 minutos e depois Ringo ouviu a música pronta. "Ringo disse: 'Até que não ficou tão ruim'. E eu disse: 'Claro, f**** da p***, porque não é você'. Ele é um cara legal, mesmo assim", contou.
Sobre Elvis Presley, Quincy Jones contou uma história em que o trompetista Tommy Dorsey não aceitou tocar com Elvis Presley por ele "não saber cantar". "Estava com Tommy Dorsey quando Presley apareceu aos 17 anos. E Dorsey disse: 'F*da-se, não vou tocar com ele.' Ele não deixou sua banda tocar com ele. O f**** da p*** não sabia cantar", afirmou. Os comentários sobre Michael Jackson foram mais pesados e envolveram acusações de roubo criativo. "Odeio falar sobre isso publicamente, mas Michael Jackson roubou muita coisa. Ele roubou muitas canções. 'State of independence' (de Donna Summer) e 'Billie Jean'. As notas musicais não mentem. Ele era maquiavélico (...) Ganancioso, ganancioso. 'Don't stop till you get enough', Greg Phillinganes (tecladista) escreveu uma parte. Michael deveria ter dado 10% da música. Não queria", disse.

Big 4: Dave Mustaine volta a disparar contra Metallica e Kirk Hammett
09/02/2018

Em uma série de publicações feitas no Twitter, o líder do Megadeth, Dave Mustaine, voltou a pontuar críticas ao Metallica e, de forma mais específica, ao guitarrista Kirk Hammett. Mustaine culpa a sua ex-banda, da qual fez parte no início dos anos 1980, de ser a responsável pelo Big 4 (complementado por Anthrax e Slayer) não fazer mais shows. As afirmações tiveram início após Mustaine responder a um fã que Metallica e Slayer eram indispensáveis no Big 4, embora goste de Exodus e Testament.

"Talvez você estivesse dormindo quando todos no mundo ouviram que o Slayer está se aposentando e o Metallica não quer fazer o Big 4", disse Dave. Outro internauta disse que deixou de ser fã do Metallica após eles não compartilharem o palco completo de Indio às outras bandas do Big 4. Mustaine, então, complementou: "Veja o DVD do Big 4, onde Kirk diz que é o Big 1. Isso entristeceu muita gente. Eu fui um deles", afirmou.
Já ao ser perguntado sobre o motivo pelo qual o Metallica não quer participar do Big 4, Dave Mustaine respondeu: "Pergunte a eles. Brincadeiras a parte, tudo o que sei é que quando o Slayer se aposentar, o Big 4 de verdade vai acabar". Afiado, Mustaine ainda respondeu a uma afirmação de outro fã, que disse que o Metallica não aceita fazer o Big 4 por estarem chateados graças aos direitos autorais da demo "No Life 'Til Leather" - o material teve o seu lançamento barrado porque, segundo Dave, o baterista Lars Ulrich queria créditos em duas músicas feitas somente por ele. "Quem sabe. Não vou dar créditos a Lars por músicas que compus no Panic", afirmou, citando sua banda antes do Metallica.

Paul Stanley reforça que o KISS pode continuar sem ele
09/02/2018

O vocalista e guitarrista Paul Stanley voltou a dizer que sua banda, o Kiss, pode seguir sem ele. Em entrevista à Billboard, o músico pontuou que o trabalho construído é "tão icônico" que "transcende seus membros". "O pensamento de eu não estar envolvido, certamente, vem à mente. Não tenho certeza sobre a ideia do Kiss chegar ao fim. Construímos algo tão icônico e penso que transcendeu qualquer um dos membros, então, posso certamente não me enxergar por lá no futuro, sério", afirmou. Stanley disse que muitos não acreditavam que o Kiss poderia seguir sem dois de seus integrantes originais - o guitarrista Ace Frehley e o baterista Peter Criss. "Houve uma época em que as diziam que tínhamos de ser só nós quatro (Stanley, Frehley, Criss e o baixista e vocalista Gene Simmons) e essas pessoas já estão 50% erradas. Então, aposto que outras ausências também podem ser superadas", comentou.
Em outro momento da entrevista, Paul Stanley deu a entender que, atualmente, tem mais tempo para seus trabalhos com artes visuais - além de músico, ele também é pintor - do que para o Kiss. "Não quero sair de casa. Tenho família, filhos e, honestamente, acho que a minha responsabilidade principal é ser um pai,e não quero perder isso. Conforme envelhecemos, percebemos que a vida terá um fim e sou eu que escolho o que quero fazer agora", disse. Apesar disso, o Starchild espera que uma turnê mundial seja feita em breve, embora ele destaque que não sabe quantas mais ele conseguirá fazer.

Phil Anselmo: vocalista diz que odeia armas e explica o motivo
09/02/2018

Durante conversa com a Revolver, Phil Anselmo falava sobre duas faixas ("Photographic Taunts" e "Invalid Colubrine Frauds") do mais recente álbum do Illegals, o "Choosing Mental Illness as a Virtue", lançado no final de janeiro de 2018, quando o assunto acabou virando a questão das armas: "Acho que estas músicas refletem o que eu disse antes. Abro o jornal de New Orleans e leio sobre a violência armada nas ruas. E vou dizer algo que não será bem aceito por muitos, mas não sou fã de armas. Cresci numa casa no French Quarter (em New Orleans) com minha mãe e sua irmã. O namorado de minha tia havia acabado de chegar do Vietnã, então eu vivia com isto em minha casa. Tenho nítidas lembranças de minha infância e uma delas é de uma destas noites de terror com aquele cara berrando na cama por causa de seus pesadelos com a guerra".
"Mas pra ser claro: algumas pessoas gostam de carros turbinados, mas eu não dou a mínima, carros não importam pra mim. É a mesma coisa o lance das armas. Sei o que são e pra que servem. São máquinas feitas para matar. Isto é uma coisa óbvia, e me traz desconforto. Mas veja, não sou o tipo de cara que quer tirar as armas das pessoas, não estou dando uma declaração política, mas apenas fazendo uma observação pessoal".

Tool/Mastodon: Legend of the Seagullmen lança primeiro álbum
09/02/2018

O Legend of the Seagullmen é um supergrupo formado por membros do Tool e Mastodon. Sai hoje pela Dine Alone Records, o álbum homônimo de estreia, que intercruza subgêneros que vão do psicodélico ao prog, além de contar histórias sobre monstros marinhos e naufrágios. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=UuQtN3vk-q8.

Edu Falaschi Rebirth Of Shadows Tour pode durar 2 anos
09/02/2018

Em entrevista concedida ao canal Heavy Talk, o guitarrista Roberto Barros falou sobre a turnê Rebirth Of Shadows. Quando perguntado sobre a duração da turnê, o guitarrista respondeu que a procura pelos shows é muito grande, e que ela poderá se estender por pelo menos 2 anos. Recentemente o vocalista Edu Falaschi publicou em seu Instagram uma imagem que mostra a abordagem da turnê em uma rádio japonesa, confirmando os planos de tornar a turnê internacional e autenticando a declaração de Barros sobre a longevidade da Rebirth Of Shadows Tour. Confira o vídeo com a entrevista completa: https://www.youtube.com/watch?v=PQtpy5QZXnA.
O Heavy Talk também publicou um vídeo mostrando diversos trechos da Rebirth Of Shadows em Florianópolis, onde a entrevista foi conduzida. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=EG7vYkMyPKk. A Rebirth Of Shadows Tour é uma turnê comemorativa organizada por Edu Falaschi celebrando os seus sucessos do tempo no ANGRA. Junto a ele estão os também ex-Angra Aquiles Priester (bateria) e Fábio Laguna (teclado), além dos guitarristas Roberto Barros e Diogo Mafra e do baixista Raphael Dafras.

Angra divulga novo teaser do vídeo clip de "War Horns"
08/02/2018

A banda Angra acaba de divulgar um teaser do vídeo clip oficial da música "War Horns". A faixa é o segundo single do novo álbum “ØMNI”, 9º álbum de estúdio que será lançado mundialmente em 16 de fevereiro de 2018 pela earMUSIC e em toda a Ásia pela JVC. Assista o novo lyric vídeo de “War Horns” na página oficial da banda no facebook: https://www.facebook.com/AngraOfficialPage

"ØMNI" é um álbum conceitual, um conjunto de histórias curtas de ficção científica que ocorrem em vários lugares no tempo, simultaneamente. A espinha dorsal da trama baseia-se na idéia de que, em 2046, um sistema de inteligência artificial irá mudar a percepção e cognição humana. É um sistema que permitirá a comunicação consciente entre seres humanos presentes e futuros. Personagens como viajantes do tempo, homens das cavernas, guerreiros, entre outros, ajudam a contar esta história. O álbum conecta os conceitos de álbuns anteriores (“Holy Land”, “Rebirth”, “Temple of Shadows”) para um sistema principal, "ØMNI", que em latim significa "tudo". "ØMNI" fábrica uma interconectividade que lança luz em direção a uma verdade universal: tudo o que aconteceu, levou ao que a banda é hoje. "ØMNI" celebra e une toda a história de Angra a este momento exato e atual. O vídeo clip na íntegra será lançado no dia 13 de Fevereiro antes do lançamento mundial do disco completo.
"ØMNI" certamente é um marco, não só na história da banda, mas também para o metal brasileiro e seu reconhecimento em todo o mundo. A turnê do disco promete ser a maior da historia da carreira do Angra até os dias de hoje. Track list: 1. Light of Transcendence; 2. Travelers of Time; 3. Black Widow’s Web; 4. Insania; 5. The Bottom of My Soul; 6. War Horns; 7. Caveman; 8. Magic Mirror; 9. Always More; 10. ØMNI - Silence Inside e 11. ØMNI - Infinite Nothing. Links relacionados: https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial/ e https://www.facebook.com/AngraOfficialPage. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br

The Mullet Monster Mafia leva power surf music ao Psycho Carnival
08/02/2018

Começa nesta sexta-feira, 9, a edição 2018 do Psycho Carnival, festival psychobilly que acontece em Curitiba e vai até segunda, 12. Na programação, bandas de Brasil, França, Espanha, Suécia, Estados Unidos, Colômbia, Paraguai e Argentina dividem o palco do Jokers Pub. E quem dá as caras mais uma vez, para comandar uma das noites do carnaval roqueiro na capital paranaense, é o The Mullet Monster Mafia (TMMM), de Piracicaba (São Paulo), uma das principais representantes da safra anos 2000 do rockabilly e da surf music tupiniquim. Atualmente, o power trio do interior paulista divulga o seu último EP: "Surf'n'Goat", lançado em 2016 e que rendeu uma passagem pela Europa, com visita a oito países e shows empolgantes. Antes de "Surf'n'Goat", a TMMM lançou outros três trabalhos, aclamados por crítica e platéia. Ainda no currículo, apresentações ao lado de nomes consagrados da cena punk mundial, como Bad Religion e Social Distortion, durante as quatro excursões pelo exterior, além de shows pelas principais capitais do País, incluindo Curitiba.
O show do The Mullet Monster Mafia acontece na segunda-feira, 12, como co-headliner para outro renomado nome da cena psychobilly, os curitibanos do Hillbilly Hawride, na ativa desde 2003 e considerados os precursores do country rock alternativo no Brasil.  Ouça "Surf'n'Goat" da TMMM no Spotify: https://open.spotify.com/album/36tH6kCoFxJzHMUylO7scR  e TMMM - Swamp https://m.youtube.com/watch?v=YX-k0etqZA.  Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa - www.facebook.com/Erick.Tedesco.

Mask of Semblant lançará 5 clipes playthrough
08/02/2018

Dia 08 de fevereiro abre as novidades do ano de 2018 da banda Mask Of Semblant, de progressive/melodic death metal.
Serão lançados 5 clipes playthrough, cada um deles contará com a presença de um dos cavaleiros tocando sua respectiva música do EP “Existence”, lançado em 2017, que retrata parte da história apocalíptica e reflete o caos que o mundo se encontra. O primeiro dos cinco videoclipes, que serão lançados todas as quintas-feiras até a metade do mês de março, já está disponível no youtube e facebook. Fique ligado, e aproveite o apocalipse! Primeiro vídeoclipe: https://youtu.be/VMYcaQXvNRI. Para mais informações: https://www.maskofsemblant.com/ e https://www.facebook.com/maskofsemblant/.

Malkuth: Discografia completa estará disponível nas plataformas digitais
08/02/2018

Isso mesmo! Devido a forte parceria entre os pernabucanos do MALKUTH e a Sangue Frio Records, toda a discografia da banda estará disponível nos principais serviços de streaming. Alguns trabalhos já haviam sido viabilizados pelo selo, como os conhecidos “Strongest” e “Nekro Kult Khaos” e o atual EP “Shoot to Kill (Je$us)”, porém agora os clássicos “19 Years of Glory and Victory!”, “Destroying The Symbols Of Lies”, “Extreme Bizarre Seduction”, “Fourth Empire”, “Noite de Necromancia” e “The Dance of the Satan's Bitch” também poderão ser encontrados nas maiores plataformas digitais mundiais. Você pode encontrar o perfil oficial do MALKUTH em cada plataforma listado abaixo:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/2K625A88AU1Nhgrvffkjhh 
Deezer: http://www.deezer.com/br/artist/12590844 
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/malkuth/id1245958291 
Napster: http://us.napster.com/artist/malkuth 
Groove: http://bit.ly/GrooveArtistMalkuth 
Claro Música: https://www.claromusica.com/artist/2028510 
Anghami: https://play.anghami.com/artist/2001087 
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/artist/8892821 
Amazon Music: http://amzn.to/2tgepf2 
Google Play: https://play.google.com/store/music/artist?id=Axz3dmch453ge2x72ky77smq72u 
Enquanto a discografia não é disponibilizada, ouça o atual trabalho “Shoot to Kill (Je$us)” no Spotify: https://play.spotify.com/album/2SZEEKFMluAESFeLNDyfPf. Mais informações sobre este e outros lançamentos da Sangue Frio Records escreva para sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Khrophus: Destaque no ‘bloco 3x3’ do Heavy Metal Online
08/02/2018

Ao se apresentarem na última edição do ‘Maniacs Metal Meeting’, o power trio catarinenese KHROPHUS concedeu uma entrevista ao programa web televisivo Heavy Metal Online. De forma rápida e dinâmica, o grupo falou um pouco sobre seu início, o agitado ano de 2017 com a turnê “Spreading The Madness Tour” e os projetos futuros, que envolve um novo álbum a caminho, assista: https://youtu.be/FqBaRagkwvI.
Em outras notícias, o KHROPHUS estará disponibilizando toda sua discografia dentre as principais plataformas digitais, via Sangue Frio Records, em breve mais informações! Sangue Frio Records: https://sanguefrioproducoes.com/loja/.  Contato para shows: khrophus@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Khrophus/; http://khrophus.com/site/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Khrophus/30. Fonte: Sangue Frio Produções.

Axecuter: Anunciadas capa e pré-venda de “A Night of Axecution”
08/02/2018

Em parceria com a Mindscrape Music, o AXECUTER divulgou seu novo trabalho, o álbum ao vivo “A Night of Axecution”, que está previsto para março de 2018. Gravado em Curitiba/PR, no conhecido 92° The Underground Pub, o lançamento contará com 6 músicas que marcaram a trajetória da banda, além de uma faixa gravada em estúdio para “Missão Metal” do Flageladör.

“A Night of Axecution” foi disponibilizado para pré-venda no valor de R$ 10,00 (CD), para mais informações acesse www.mindscrape.net/produto/axecuter-a-night-of-axecution-cd/ ou diretamente com a banda pelo Facebook www.facebook.com/axecuter/. Assista ao videoclipe ao vivo da música “Creatures in Disguise”: https://youtu.be/kIrV00i9NM8. Se inscreva no newsletter oficial do AXECUTER e receba todas as informações atualizadas do grupo. Escreva para axecutermetal@gmail.com e deixe seu meio de contato mais utilizado (e-mail ou WhatsApp). Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Ozzy Osbourne: Ele insiste que não está se aposentando
08/02/2018

O vocalista Ozzy Osbourne insistiu que não está se aposentando, embora já tenha oficializado uma turnê de despedida - a "No More Tours 2". Em entrevista à Rolling Stone, o cantor disse que apenas não fará mais excursões. "Não estou me aposentando. É 'No More Tours', então, não farei mais turnês mundiais. Ainda farei shows, mas não vou fazer turnês por seis meses de uma vez. Quero passar mais tempo em casa. Passei por coisas incríveis, tem sido uma jornada incrível. Só preciso pegar leve um pouco", afirmou. Ozzy destacou, ainda, que tem curtido a vida de vovô e não quer deixar de ver o crescimento de outra geração de Osbournes.
Por outro lado, o Madman reforçou que está considerando fazer um novo disco de estúdio e que tem "oito ou nove" ideias de música prontas para levar ao estúdio. "É o grande caso de amor que sempre tive: estar em uma banda de rock e tocar para as pessoas que vão aos shows", disse.

Tony Iommi sobre Dio: "Eu não acreditava que aquela voz saia daquele pequeno corpo"
08/02/2018

Em entrevista ao MI e Loudwire (assista abaixo) Tony Iommi falou sobre a entrada de Ronnie James Dio no Black Sabbath. "Quando fizemos o álbum Heaven and Hell - foi na época em que Ozzy teve que sair da banda e tivemos de arrumar alguém... E então tentamos Ronnie. E eu nunca havia encontrado com Ronnie antes; na verdade eu só o tinha visto em uma festa e era isso. E quando Ronnie entrou na casa - nós tínhamos uma casa em que vivíamos juntos - e meu Deus... quando ele começou a cantar... cacete... Eu não conseguia acreditar que aquilo saia daquele pequeno corpo. Aquela voz era boa demais."
"Até aquele ponto, com Ozzy, não tínhamos ido muito adiante porque estávamos todos chapados e fora da realidade, e ele estava pior do que nós. Ele perdeu o interesse. Então precisávamos de algo, senão a banda teria terminado. Tínhamos de ter alguém novo na banda - e era Ronnie. Não quero depreciar Ozzy - ele é brilhante no que faz - mas Ronnie era um vocalista completamente diferente em tudo." Confira: https://www.youtube.com/watch?v=cFrksQmUICg.

Wayne Hussey fará turnê para celebrar seu aniversário
08/02/2018

Dia 26 de maio, Wayne Hussey, líder do The Mission UK, completa sessenta anos e quer celebrar a data fazendo uma das coisas que mais gosta: shows. Como sua banda está em hiato, depois do sucesso de Another Fall From Grace (resenha ao final desta nota), o guitarrista/vocalista fará shows solo, que levarão o nome de Aniversário Tour. Em português mesmo, porque ele vive no Brasil há muitos anos. Já há apresentações agendadas para a Suécia e Reino Unido, em abril e maio. Na América do Sul, O ex-Sisters Of Mercy tocará em Santiago e Buenos Aires, culminando com shows em São Paulo, dias 25 e 26 de maio. Wayne também está trabalhando em uma autobiografia a ser lançada no início do ano que vem, pela Omnibus Press. O título provisório do livro é By Name And By Nature.

Phil Collins: edição brasileira da autobiografia sai em março
08/02/2018

Phil Collins, que se apresenta no Brasil este mês, lançou a autobiografia Not Dead Yet, em 2016, que resultou até em processo judicial movida pela primeira ex-esposa. Mês que vem a editora BestSeller lançará a versão nacional, que se chamará Ainda Estou Vivo.
O release da pré-venda assim descreve a obra: "Compositor e intérprete de sucessos como “Invisible Touch”, “Easy Lover” e “Against All Odds”, Phil Collins acumula mais de 100 milhões de álbuns vendidos tanto em uma banda quanto em carreira solo, e é um dos ícones musicais de toda uma geração. Na autobiografia Ainda estou vivo, Collins narra, de maneira sincera e espirituosa, a história de sua extraordinária carreira, desde a época de ator infantil, passando por sua ascensão no Genesis até seu triunfo como um dos mais bem-sucedidos compositores da era pop. Nas páginas deste livro os fãs poderão conhecer as histórias por trás de suas canções e turnês, projetos e crises pessoais, casamentos e divórcios, sucessos nos topos das paradas e destaques nas manchetes dos infames tabloides. Neste livro, Phil Collins se apresenta como você sempre o viu, mas como nunca o ouviu antes."

Dokken: CD/DVD ao vivo com formação clássica é anunciado
08/02/2018

O Dokken anunciou que vai lançar o álbum ao vivo "Return To The East (2016)" nos formatos de CD, DVD e Blu-Ray. O trabalho registra uma apresentação da formação clássica da banda no Loud Park, em Saitama, Japão, no último dia 8 de outubro de 2016. Além do áudio do show, "Return To The East (2016)" conta com a faixa inédita "It's Just Another Day". Trata-se da primeira música gravada pelo vocalista Don Dokken e o baterista "Wild" Mick Brown ao lado do guitarrista George Lynch e do baixista Jeff Pilson em décadas. "Return To The East (2016)" será lançado no dia 20 de abril, via Frontiers Records. A tracklist ainda não foi divulgada, mas foi informado que o trabalho contará com 90 minutos de áudio.

Slayer: "Eles já falavam em parar há algum tempo", diz Frank Bello
08/02/2018

O baixista do Anthrax, Frank Bello, revelou, em entrevista ao RadioactiveMike Z, que os membros do Slayer já falavam em encerrar as atividades da banda há algum tempo. Ambos os grupos de thrash metal vão excursionar, juntas, ao lado de Lamb Of God, Behemoth e Testament, durante a tour de despedida do quarteto de Tom Araya e Kerry King. "Está acontecendo há algum tempo. Eu os conheço muito bem, são grandes amigos, especialmente Kerry (King). E eles têm falado sobre parar há algum tempo", disse.
Apesar disso, Bello destacou que a decisão o deixou surpreso. "Na verdade, fiquei surpreso de isso ter surgido agora, mas, sabe, o Slayer nunca vai morrer. Então, talvez eles façam shows especiais e coisas do tipo", afirmou. O músico concordou que a vida na estrada é ingrata. "As pessoas pensam que é um sonho e a melhor parte é o show. O restante, viajar... ainda bem que temos ônibus e todas essas coisas boas. Mas ficar longe de sua família é algo que entra na conta", disse ele, destacando, ao fim, que ainda não está pronto para se aposentar.

Cliff Burton Day é oficializado na cidade natal do músico
08/02/2018

O Cliff Burton Day, dia em que se homenageará o falecido baixista Cliff Burton, foi oficializado em Alameda, na Califórnia, Estados Unidos. A data escolhida é a de 10 de fevereiro - a mesma em que Burton nasceu em Castro Valley, cidade que integra o condado. A proclamação foi aprovada, por unanimidade, pelo Conselho Consultivo do Condado de Alameda. O ex-baixista do Metallica morreu aos 24 anos, em 27 de setembro de 1986, em um acidente com o ônibus da banda na Suécia. Confira a imagem: https://www.instagram.com/p/Be33AQyAUx-/?utm_source=ig_embed.

Ozzy Osbourne: "Os melhores guitarristas me encontram"
08/02/2018

O vocalista Ozzy Osbourne reconheceu, em entrevista ao Loudwire, que, durante sua trajetória, sempre esteve acompanhado de bons guitarristas. O cantor também comentou sobre o retorno de Zakk Wylde à sua banda para a turnê de despedida, "No More Tours 2", com datas já marcadas para o Brasil. Inicialmente, ele falou sobre a volta de Zakk Wylde ao seu grupo. "Zakk e eu somos família. Ele está comigo há mais tempo do que qualquer outro guitarrista. Ele é ótimo e seu estilo de tocar me faz pirar. Ele está muito articulado agora", afirmou.
Em seguida, Ozzy destacou sua "sorte" ao contratar guitarristas. "Eles (guitarristas) me encontram. Tenho tido muita sorte. Jake E. Lee foi ótimo. Randy (Rhoads) foi inacreditável. Quando fiz os últimos shows com Zakk, fiquei impressionado com o quão incrível ele ficou. É ridículo agora e ele faz questão de mostrar", disse.

Rock On Stage: Resenha do debut cd do The Unity
07/02/2018

Formada pelo braço direito de Kai Hansen no Gamma Ray, o guitarrista Henjo Richter e contando com outro atual membro deste ícone do Power Metal alemão Michael Ehré na bateria, o The Unity é um sexteto que percorre o Power Metal, o Hard Rock e o Heavy Metal tradicional nas doze ótimas canções de seu primeiro álbum autointitulado. Além dos dois citados, os demais músicos do The Unity são todos do Love.Might.Kill e o resultado dessa reunião é um som autêntico e saboroso de se ouvir. Confira mais detalhes na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/the-unity.htm.

Brujeria: Polêmica banda faz seis shows no Brasil em Maio
07/02/2018

Os mexicanos do Brujeria retornam ao Brasil em Maio, para seis datas. A banda está divulgando seu último trabalho de estúdio, “Pocho Aztlan” (2016). A banda fará as seguintes datas: 16/05 - Vila Velha/ES @Correria Music Bar; 17/05 - Rio de Janeiro/RJ @Teatro Odisséia; 18/05 - TBA; 19/05 - Recife/PE @Estelita; 20/05 - Belo Horizonte/MG @Music Hall e 21/05 - São Paulo/SP @Fabrique Club.

Toda vez que os ‘marijuanos loucos’ tocam por aqui, é certeza de casa lotada, já que a banda tem muitos seguidores no Brasil. Além de possuir letras bem ao contrário do que pregam os conservadores de plantão, a banda é conhecida por seu discurso ‘anti-Trump’ - uma vez que é mexicana, e está no alvo do presidente falastrão. A ‘quadrilha’ do Brujeria traz os icônicos Juan Brujo (vocal), Fantasma (vocal, baixo), Bruja Encabronada (vocais femininos), Aa Kuernito (guitarra), Hongo (guitarra), Pinche Peach (vocal e samplers), El Criminal (guitarra), Hongo Jr (bateria). Mas isso pode mudar a qualquer momento, uma vez que os músicos escondem suas reais identidades - dizem até que muitos são figuras conhecidas do underground metálico...
Formado em 1989, o Brujeria possui 3 EPs e 4 álbuns de estúdio - entre eles os clássicos “Matando Güeros” (93) e “Raza Odiada” (1995). Assista um vídeo da banda ao vivo em Los Angeles no ano passado: https://www.youtube.com/watch?v=IbDjOWJf8-8. A produção da tour brasileira é da Black Rock. Em breve serão divulgadas mais informações. Páginas relacionadas:  www.brujeria.com e www.blackrockstore.com.br.

Elizabethan Walpurga: destaque em coletânea nacional e votação internacional
07/02/2018

Apesar de oficialmente lançado em 2016, em formato digital, ‘Walpurgisnacht’, debut do ELIZABETHAN WALPURGA, só ganhou uma - belíssima - versão física em 2017 o que fez o trabalho continua sendo tratado com muita atenção. Tal atenção resultou em estar entre as 20+ da compilação do renomado site Força Metal BR. Para isso o grupo foi um dos mais votados. Para conferir a compilação, visite: https://goo.gl/6xAQ6S. O ELIZABETHAN WALPURGA e seu metal único também cruzou as fronteiras do Brasil e o disco foi eleito entre os melhores lançamentos de Metal da América Latina pelo grande portal chileno Headbangers Latinoamerica.
Com ‘Walpurgisnacht’ a banda conseguiu em suas composições um grande equilíbrio entre o Heavy Metal mais tradicional e o Black Metal, criando algo único, de fácil identificação. A versão digital do álbum pode ser encontrada nas principais distribuidoras de música digital do mundo, confira alguns links: Amazon: https://goo.gl/sH23UP; Spotify: https://goo.gl/EyhBIl; iTunes: https://goo.gl/OHPeqf; Deezer: https://goo.gl/HJkqZY e Google Play: https://goo.gl/PhURyu.
A versão física foi lançada pela Shinigami Records e está à venda nas principais lojas, no site do selo e diretamente com a banda por e-mail e Facebook. Assista ao lyric video para a faixa ‘Infernorium’: Facebook: https://www.facebook.com/elizabethan.walpurga/videos/1345800708879248/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=SrC-3Z6ev3A. Contato: elizabethan.walpurga@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/elizabethan.walpurga e www.metalmedia.com.br/elizabethanwalpurga. Fonte: Metal Media.

Distraught: clipes entre os melhores de 2017 segundo votação
07/02/2018

Mesmo sem ter lançado um novo disco em 2017, o DISTRAUGHT continuou trabalhando pesado e o carinho e respeito dos fãs pela lenda Thrash Metal nacional não diminuiu. Prova disso é que na votação do público de melhores do ano realizada pela tradicional página HeavynRoll o grupo gaúcho emplacou não um, mas dois clipes entre os dez melhores de Thrash Metal de 2017. Os clipes são para as músicas ‘Dehumanized’ e ‘Living in The Past’. Confira todos os resultados pelo link: https://goo.gl/NS25Dc.
‘Living in the Past’ (https://goo.gl/4WFjmq) é um versão para o clássico do Motörhead e figura no tributo brasileiro ao grupo lançado no ano passado. Já ‘Dehumanized’ (https://goo.gl/R1tkvH) faz parte do mais recente álbum, ‘Locked Forever’ ( confira resenha ), lançado em 2015 e eleito um dos melhores discos daquele ano. Ele foi gravado no estúdio Monostereo, produzido por Renato Osorio, mixado por Benhur Lima e masterizado por Adair Daufembach. A capa ficou por conta de Marcelo Vasco (Slayer, Machine Head, Testament). O disco, assim como o material oficial do grupo, está à venda nas melhores lojas do país e diretamente com a banda pela sua loja virtual: https://www.facebook.com/distraughtband/app/206803572685797/.
Recentemente o DISTRAUGHT lançou uma versão de ‘Helter Skelter’ do The Beatles, confira: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=D9s-A2gNOLM e Facebook: https://www.facebook.com/distraughtband/videos/10155136207682523/. Contato: distraughtcontact@gmail.com. Sites relacionados: www.distraught.com.br; www.facebook.com/distraughtband e www.metalmedia.com.br/distraught. Fonte: Metal Media.

Machinage: ‘Slavenation’ entre os melhores discos de 2017
07/02/2018

Lançado pelo selo do lendário baixista do Megadeth, David Ellefson, EMP Music Group, ‘Slavenation’, novo álbum do MACHINAHE, vem sendo amplamente aceito pelos fãs e mídia internacional. E no Brasil não vem sendo diferente. Mesmo não tendo sido lançado fisicamente em nosso país o disco mostrou sua força e foi reconhecido pelos fãs em votação no site HeavynRoll como um dos melhores discos de Thrash Metal do ano. O grande site Metal na Lata também citou o disco entre os grandes nacionais de 2017. Para coroar os resultados, o site internacional Headbangers Latinoamerica colocou o trabalho entre os melhores lançamentos latino-americanos.
‘Slavenation’ mostra toda a bagagem acumulada durante os anos de turnês pelo país e pelos EUA e soma a uma produção primorosa que contou com o envolvimento de nomes como Max Norman (Ozzy Osbourne, Megadeth) e Curran Murphy (Annihilator, Nevermore). A versão digital está disponível nas principais distribuidoras do mundo, Spotify, iTunes, Amazon, etc. confira alguns links:
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/slave-nation/id1092570918
Spotify: https://open.spotify.com/album/2wwGle6nEPiQhqnAqABR32
Amazon: https://www.amazon.com/Slave-Nation-MACHINAGE/dp/B06XQJWQ5L
Um videoclipe para a faixa-título acaba de ser disponibilizado também. O trabalho ficou nas mãos de Everton Moraes (Brilhoso Produções), assista: https://youtu.be/saWkqEIlQq4. Contato: machinage@hotmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/officialmachinage e www.metalmedia.com.br/machinage. Fonte: Metal Media.

Damagewar: prestes a lançar um novo trabalho
07/02/2018

A Banda DAMAGEWAR, de Guarulhos/SP, finalizou as gravações do seu novo EP, intitulado ‘Dead Skin Devourer’, estreando a nova formação da banda que conta com o guitarrista David Fulci, o vocalista JP Carvalho e o baixista Maurício “Cliff” Bertoni. O EP ‘Dead Skin Devourer’ é composto de três faixas: 1. Dead Skin Devourer; 2. God of Chaos (feat. Kleber Hora) e 3. Necrozumbí (feat. Diego Nogueira Sábio).
Esta é uma prévia do próximo álbum da banda, que já está sendo finalizado. Ambos os trabalhos foram gravados no home estúdio da banda e no Flight Estúdio, a mixagem e masterização ficaram a cargo de Rogério Oliveira do mesmo Flight Estúdio. ‘Dead Skin Devourer’ conta com duas participações especiais: Kleber Hora guitarrista da banda Gestos Grosseiros solando em ‘God of Chaos’ e Diego Nogueira Sábio, vocalista da banda Anthares, cantando a faixa ‘Necrozumbí’. O lançamento está previsto para o dia 16 de fevereiro e estará disponível para download gratuito. Contato: damagewaroficial@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/damagewar e www.metalmedia.com.br/damagewar. Fonte: Metal Media.

Dark Avenger: Mário Linhares se despede com o melhor disco nacional de 2017
07/02/2018

O ano de 2017 tinha tudo para coroar em definitivo o DARK AVENGER como um das maiores forças da história desse país. O grupo estava em sua melhor forma e lançou seu disco mais aclamado, ‘The Beloved Bones: Hell’. Infelizmente os deuses do Metal tinham outros planos e levaram prematuramente o vocalista Mário Linhares, um dos maiores cantores que essa Terra teve o prazer de ouvir. Mas o legado de “Marongas” - como era chamado pelos amigos - vive e viverá pra sempre através de sua música, cada vez mais tocante e emocional conforme evoluía.

Em ‘The Beloved Bones: Hell’, Mário e seus companheiros convidaram os ouvintes para uma viagem através do EU em um embate entre o emocional e racional, passando por onze estágios mentais de quem atravessa um período de insatisfação e infelicidade. A Mídia aprovou com louvores e entre muitas notas máximas colocou o disco entre um dos lançamentos não só de 2017, mas da história do Metal nacional.
Entre os sites que citaram o álbum entre os melhores do ano estão: Rebel Rock, Hell Divine, Terreiro do Heavy Metal, Rock Meeting, Combate Rock, A Música Continua a Mesma, HeavynRoll, Arte Metal, Cangaço Radio Rock, O Subsolo, Metal Samsara, Whiplash, Metal na Lata (que também citou Mário como o melhor vocalista do ano), Underground Extremo e Road To Metal. Internacionalmente o disco foi reconhecido como o melhor disco brasileiro entre os lançamentos latino-americanos pelo portal chileno Headbangers Latinoamerica.
O público, como sempre, apoiou em massa o trabalho e colocou o disco entre os melhores de 2017 no site Roadie Metal e na compilação das 20+ do site força Metal BR. No portal HeavynRoll a votação colocou o álbum como o melhor de Heavy do ano, e os companheiros Mário Linhares e Glauber Oliveira como um dos melhores vocalistas e guitarristas do ano respectivamente. O mesmo público também foi solidário e mostrou todo o amor e respeito após o falecimento do vocalista. Os custos do hospital onde Mário ficou internado foram altos e a família teve a ajuda dos fãs e amigos que doaram valores em uma vaquinha que conseguiu arrecadar o dobro do valor necessário - o excedente será doado para uma instituição de caridade.
Agora fica, além da lembrança e do legado do Mário Linhares, em aberto o destino do DARK AVENGER que já tinha pronto a segunda parte da obra ‘The Beloved Bones’. Só o futuro sabe o que podemos esperar, mas é certo que nunca esqueceremos do que Mário Linhares fez para a música brasileira. Contato: talktodark@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/darkavengerofficial e www.metalmedia.com.br/darkavenger. Fonte: Metal Media.

Miasthenia: banda preparando turnê pelo Brasil; confira datas já confirmadas
07/02/2018

Depois de lançar um dos discos mais premiados de 2017, o MIASTHENIA está pronto para colocar os pés na estrada e mostrar o porquê é considerado um dos principais nomes do Metal nacional na atualidade. A banda ainda está fechando algumas datas, mas já nos apresenta as primeiras confirmadas:
12/02 - Brasília/DF @ CarnaRock
17/02 - Jandira/SP @ Caveira Velha Rock Bar
17/03 - Otacílio Costa/SC @ Otacílio Rock Fest
27/04 - Rio Branco/AC @ Feliz Metal (Especial 15 anos de História)
Mais shows serão anunciados em breve. Produtores interessados em levar a MIASTHENIA para seu evento, contatar a Cronos Entertainment, que está cuidando dos shows da banda: Tel/Cel/Whats: +55 15 98161-4954 - Book Agent: Gustavo - https://www.facebook.com/cronosentertainment2/.
A turnê será em divulgação do novo álbum, ‘Antípodas’, reconhecido pela imprensa especializada que o elegeu como um dos melhores lançamentos de 2017. O disco foi citado por sites como Sepulchral Voice, Dark Radio, A Música Continua a Mesma, Cangaço Radio Rock, O Subsolo, Metal Samsara, Whiplash, Underground Extremo, Road To Metal e Metal na Lata - neste último Hécate foi citada por um dos redatores como a principal tecladista do país. O estrangeiro também recebeu ‘Antípodas’ de forma extremamente positiva. Os sites Metal Temple e Headbangers Latinoamerica também têm o disco entre os lançamentos do ano. A MIASTHENIA também ficou entre os melhores em votações do público nos sites Roadie Metal, HeavynRoll e entrou nas 20 + do site Força Metal BR, uma coletânea que juntou as 20 bandas mais votadas do ano de 2017.
O álbum foi gravado, mixado e masterizado no BroadBand Studio em Brasília por Caio Cortonesi. Desenhos das capas do digipack e do livreto foram produzidas por Márcio Menezes (Blasphemator Art) e o layout e edição do encarte foi feito por Slanderer Crowley. ‘Antípodas’ está à venda em digipack e pode ser comprado pelo e-mail: miasthenia.vendas@gmail.com. Ele também está disponível em formato digital:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7ssQnatSCdTKWBU7KE8GZe
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/ant%C3%ADpodas/1265122369
Google Play: https://goo.gl/fwpJrC
Amazon: https://www.amazon.com/Ant%C3%ADpodas-Miasthenia/dp/B074CG6WB3/
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/45497941
Do disco, dois vídeos oficiais foram retirados: https://youtu.be/LsRIy_n9AWc e https://youtu.be/KjfZsvMwucY. Contato: miasthenia.horda@gmail.com. Sites Relacionados: www.miasthenia.com; www.facebook.com/miasthenia e www.metalmedia.com.br/miasthenia. Fonte: Metal Media.

Flashover anuncia show de lançamento de seu novo álbum “Souls Consumed By War”
07/02/2018

A experiente banda brasiliense de Thrash Metal Flashover agendou para o dia 28 de abril o show que marcará de lançamento oficial de seu novo álbum de estúdio, “Souls Consumed By War”. Contando com dez faixas, incluindo a regravação da música “Pain And Hate” (do álbum “Infamous Country”, de 2001) o novo álbum do Fleshover traz o velho Thrash Metal direto e visceral que é marca registrada da banda formada por Itazil Júnior (vocais, guitarras), Fernando Cezar (guitarras), Tiago Lustosa (contrabaixo) e Jôsefer Ayres (bateria). Como de costume, “Souls Consumed By War” traz vários convidados de renome do Metal nacional; dentre eles, Luiz Carlos Louzada (Vulcano), Fabricera (Disgrace), Alex (Revolted), Caio Duarte (Dynahead), Will Mourão, Marco Fresco (Tales For The Unspoken / Portugal) e Mário Linhares (Dark Avenger), de saudosa memória.
Fundada em 1996, o Flashover está em vias de lançar seu quarto álbum de estúdio, que sucederá “Superior”, lançado em 2008. Com mais de 20 anos de estrada, a banda é um nome conhecido no cenário regional do Centro-Oeste pelo seu Thrash Metal agressivo e direto. Maiores detalhes sobre o evento de lançamento de “Souls Consumed By War” serão divulgados em breve.
FLASHOVER É FORMADO POR: Itazil Júnior - vocais, guitarras; Fernando Cezar - guitarras; Tiago Lustosa - contrabaixo e Jôsefer Ayres - bateria. MAIORES INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/Flashover-Thrash-148979088800269/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/flashover/. Fonte Roadie Metal - Bruno Rocha (Assessor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Anguere fecha parceria com Sick Mongoose Recs do Equador
07/02/2018

A banda do interior paulista, Anguere HC fecha uma parceria com SICK MONGOOSE RECS do Equador para lançar em outubro 2018 um Split Limitado de 100 copias físicas. Esse Split contempla as bandas ANGUERE (Brasil) - VISCERAL DECAY (Equador) - FINAL HOLOCAUST (Brasil) - SxWxMx (Equador). Essa compilação será intitulada de "Mankind Extinction - 4 way split, serão 100 copias limitadas em CDR Vinyl Negro e também terá Poster, Sticker e Pins.  Para aquisição desse material e/ou outras informações entrar em contato nos links: Anguere: www.anguerehc.wix.com/banda; Anguere Facebook: https://www.facebook.com/anguere e Sick Mongoose Recs: https://www.facebook.com/alejandro.celi.399. Fonte: Thiago Soares.

Valley of Armored Heart: terceiro clipe da trilogia de “Guaraci” já tem data para ser lançado
07/02/2018

A banda Valley of Armored Heart anuncia que nos próximos dias a nova música de estúdio do grupo estará sendo disponibilizada nos veículos de comunicação da banda com os fãs. A faixa “The Evil One of The River (Caboclo D’Agua)” dará continuidade ao trabalho visual que o grupo vem apresentando ao público. Criado em uma forma de trilogia, a nova música será liberada primeiro em formato de clipe oficial, dando continuidade na história criada nas duas faixas que já estão disponíveis no canal oficial do grupo no YouTube e que marcam a estreia do grupo de Folk Metal no cenário nacional. A ideia conceitual do grupo é apresentar um enredo baseado no guerreiro Guaraci, um espirito irmão dos nativos indígenas que juntos derramaram seu sangue lutando pela natureza e sobrevivência de seu povo. As músicas “Brave Armored Heart” e “Celebration of Native”, respectivamente iniciaram a história criada pelo grupo que será em breve finalizada com o clipe de “The Evil One of The River (Caboclo D’Agua)”. Confira abaixo os dois primeiros clipes da banda:Brave Armored Heart: https://www.youtube.com/watch?v=Cz_fQTN5foM e Celebration of Native: https://www.youtube.com/watch?v=ILqH95Twys0.
O clipe será lançado oficialmente no final de fevereiro, após a liberação do novo vídeo, o grupo pretende começar a apresentar aos fãs o novo material que fará parte do disco de estreia do grupo e que possui previsão de lançamento em meados de 2018. V.O.A.H. é formada por: D’Angelis Zóh - vocal, baixo; Thaís Ribeiro - vocal, viola caipira; Kezia Nogueira - vocal, teclado, violão; Jim Wood - guitarra, violão; Thiago Ribeiro - guitarra, violão e Hideo Uejo - bateria, percussão. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/voahfolkmetal/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/valley-of-armored-heart/.

Ravenous Mob: cada vez mais próxima de anunciar o lançamento do novo álbum
07/02/2018

A banda Ravenous Mob finalizou o processo de gravações do seu primeiro full da carreira, ainda sem revelar maiores detalhes sobre a concepção do sucessor do EP de estreia “Unholy Secrets” que foi liberado no segundo semestre de 2017 atiçando o interesse de fãs de Thrash Metal em geral. O que se sabe sobre o novo disco é que o mesmo terá nove faixas, dessas cinco inéditas e quatro do EP “Unholy Secrets” com uma nova roupagem e produção.

O disco foi gravado no estúdio “F Produções” e teve como responsável nas gravações e masterização o baterista da banda, Felipe Zimmermann. O grupo nos próximos dias irá dar início na divulgação de todo os elementos que farão parte do novo álbum, nome, capa, single, conceito e vídeo, estarão sendo revelados aos poucos para o público e fã da Ravenous Mob ir apreciando aos poucos um novo e promissor trabalho que está para surgir. Para se manter informado sobre as novidades da Ravenous Mob, acompanhe a banda nos links: Facebook: https://www.facebook.com/Ravenous.Mob/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/ravenous-mob/. Formação: Michael Almeida: Baixo/Vocal; Lucas Rodrigues: Guitarra; Ewerton Melo: Guitarra e Filipe Zimmermann: Bateria.

Heavy Metal Online: “Empurraram-me o Angra goela abaixo”
07/02/2018

Sempre cirúrgico e com assuntos extremamente pertinentes relacionados ao Metal nacional, o HEAVY METAL ONLINE chegou à sua edição de número #80. E para este programa, o apresentador Clinger Carlos Teixeira abordou um pouco à trajetória da renomada banda Angra, falando sobre o jogo dos empresários nos bastidores do Heavy Metal, que muitas vezes transformam certos grupos em ‘produtos’ e empresas. Assista agora: https://www.youtube.com/watch?v=FqBaRagkwvI.
No HEAVY METAL ONLINE #80 também é possível conferir uma super matéria sobre bandas que participaram de turnês pelo exterior, contando um pouco das suas experiências. Além dos famosos blocos 3x3 e 3x1, onde o programa apresenta de maneira dinâmica inúmeros artistas espalhados pelo país. Para conferir os programas anteriores: https://www.youtube.com/user/heavymetalonline/videos. Contato: contato@heavymetalonline.com.br . Sites relacionados: https://www.sanguefrioproducoes.com/; http://heavymetalonline.com.br/  e https://www.facebook.com/heavymetalonline.br. Fonte: Sangue Frio Produções

Lethal Sense: ‘Carnaval Underground’ acontece neste fim de semana em Farroupilha/RS
07/02/2018

O Rotten/Death Metal do LETHAL SENSE está chegando a Farroupilha/RS para sua segunda apresentação de 2018. A banda se apresentará no ‘Carnaval Underground’ neste fim de semana, dia 10/02, ao lado de nomes como RockToBacilos, Exclusão Social, Sr. Dannyl, Corpo Presente, Geração Final, Desgracera, Desiguais, e Sem Bandeira, veja: Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1716496358380757/. Em outras notícias, o LETHAL SENSE está com sua agenda de shows aberta em comemoração aos 20 anos de grupo. Produtores interessados escrevam para contato@sanguefrioproducoes.com, lethalsenseofficial@gmail.com ou via WhatsApp, pelo número (46) 988387204 e solicite mais informações. Ouça os principais trabalhos do LETHAL SENSE pelo Bandcamp: https://lethalsense.bandcamp.com/. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/lethalsenseband/; http://lethalsense.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/LethalSense/54. Fonte: Sangue Frio Produções.

Morthur: Atração confirmada no ‘7º Blasphemic Art Festival’
07/02/2018

A sétima edição do, já conhecido, festival gaúcho ‘Blasphemic Art Festival’ já foi anunciada e confirmou o MORTHUR dentre as atrações principais. O evento, que ocorre tradicionalmente na cidade de Carazinho/RS, acontecerá no dia 17/03/2018, e contará também com as bandas Human Plague, Burn The Mankind, Midnight Jackal e Symphony Draconis. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1556037174475963/. Assista ao vídeo promocional do evento: https://youtu.be/eAato15qMV4.
Em outras notícias, o MORTHUR anunciou recentemente que busca um novo baixista para completar sua formação. O grupo espera encontrar um nome ideal para dar continuidade aos seus planejamentos e, principalmente, que se encaixe na sua proposta, saiba mais: https://sanguefrioproducoes.com/n/1250. Músicos interessados envie um e-mail para contato@phobosdarkart.com ou entre em contato diretamente pelo Facebook https://www.facebook.com/morthurband/ e solicite mais informações.
Ouça “Between The Existence And The End”: Spotify: https://open.spotify.com/album/06PdWJMpYLCWY5j9zdSecl e Deezer: http://www.deezer.com/album/42145291. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/morthurband e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Morthur/1. Fonte: Sangue Frio Produções.

Ozzy Osbourne: veja a nova netinha do madman
07/02/2018

Jack, filho de Ozzy Osbourne, que atua com o pai no "Ozzy & Jack's World Detour", publicou nesta segunda-feira, 5 de fevereiro, uma foto de sua terceira filha, Minnie Theodora Osbourne. "Olá a todos, conheçam Minnie! Ela é a mais nova integrante da minha equipe de garotas", postou Jack na legenda da imagem. Esta é a oitava neta de Ozzy, sendo que Jack e Lisa, sua esposa, também tem outros dois filhos, Pearl e Andy Rose, enquanto Louis John Osbourne, filho mais velho de Ozzy, tem dois filhos (Mia e Elijah Osbourne) e Jessica Starshine, a filha mais velha, tem outros três (Kitty Hobbs, Harry Hobbs e Izabelle Hobbs). Confira: https://instagram.com/p/Be04-csD7p_/?utm_source=ig_embed.

Mayhem: turnê pela América Latina agendada
07/02/2018

Outro nome de peso do black metal anunciou turnê pela América Latina esse ano: depois do anúncio do MARDUK, o MAYHEM também desembarcará por aqui. Considerada uma das mais influentes do estilo, o MAYHEM influenciou fortemente todo o black metal que viria nos anos 90 devido ao seu som extremo e polêmicas, como a queima de igrejas e a morte de Euronymous pouco antes do lançamento de seu disco de estreia "De Mysteriis Dom Sathanas" (1994), um clássico do gênero.

Atualmente a banda é composta por Hellhammer (bateria), Necrobutcher (baixo), Attila Csihar (vocal), Teloch e Ghul (guitarras). O último disco de estúdio da banda foi "Esoteric Warfare" (2014). Desde então lançou uma série de discos ao vivo, um boxset e um split. As datas e cidades serão reveladas em breve.

Queen + Adam Lambert: banda pode voltar ao Brasil em 2018
07/02/2018

De acordo com o jornalista argentino Christian Acosta, o Queen + Adam Lambert retornará à América Latina para uma turnê no segundo semestre de 2018, com shows no Brasil, Argentina, Chile, Colômbia e Peru, em datas e locais ainda não anunciados. Por hora nenhuma informação oficial foi divulgada. Sabe-se que a banda fará uma longa turnê pela Europa, também no segundo semestre deste ano.

Jimmy Page: Como ele começou a usar um arco de violino
07/02/2018

O incrível, inigualável, incomparável, tremendo, suprassumo, maravilhoso, estupendo, supremo, imenso, mega mestre da guitarra Jimmy Page explicou à American Academy of Achievement como ele começou a usar arco de violino no Led Zeppelin: "Essa é uma história interessante. Geralmente os músicos clássicos das seções de cordas não gostam de músicos de rock. Quero dizer, eles gastam vários anos aprendendo as técnicas de arcos e vêm do nada esses caras bateristas, baixistas e guitarristas. Eu acho que eles pensavam que nós fazíamos somente um monte de barulho comparado à música que eles faziam. Um dos violinistas veio até mim um dia e falou: "Já pensou em usar um arco de violino na sua guitarra?' Aí eu disse: 'Não acho que ficaria bom, pois as cordas da guitarra são uniformes e não arqueadas como as do violino.
Então ele falou: 'Bem, fique com o meu arco. Você gostaria de tentar?' Eu respondi: 'Claro que sim!' Eu tentei e vi que tinha um grande potencial. Depois disso eu comprei o meu próprio arco. Esse cara era o pai do ator David McCallum, ator do filme 'The Man From U.N.C.L.E.' (O homem da U.N.C.L.E.!"

Nicko McBrain: por que ele não usa bumbos duplos?
07/02/2018

O baterista do Iron Maiden, Nicko McBrain foi perguntado pela revista Australian Musician sobre o porquê de não utilizar bumbos duplos. Leia a resposta. "Eu cresci tocando, sendo inspirado por... Eu sei que o Mooney [Keith Moon do The Who] tinha dois bumbos, mas ao contrário do que todos pensam, ele não usava o esquerdo. Ele só o usava para montar os ton-tons. [risos]. Não sei. Eu vejo esses caras como o Dave Lombardo, o Thomas Lang e o Terry Bozzio, só para dizer uns nomes, eles são mestres. Eu sou só um cara preguiçoso que gosta de tocar com um bumbo só. É o meu estilo, estou nessa.
Não é que eu não goste de caras que usam dois bumbos. Eu acho que existem bateristas maravilhosos que fazem isso muito bem. O Derek Roddy, meu Deus do céu, todos esses caras, muito rápidos. Mestres das blaster beats, ou como sejam chamados. Está muito além de mim. [risos] Mas eu sou só um cara tradicionalista. Não há muitos de nós hoje em dia."

Cameron Crowe: falando como Cornell ajudou o Smashing Pumpkins
07/02/2018

Em rede social, o diretor de filmes Cameron Crowe lembrou do falecido frontman do SOUNDGARDEN, Chris Cornell, quando ajudou Billy Corgan e a sua banda, SMASHING PUMPKINS, com a inclusão da música “Drown” na trilha sonora do filme “Singles - Vida de Solteiro” (1992).
Um fã perguntou: "Você já explicou oficialmente como o SMASHING PUMPKINS conseguiu a trilha sonora para 'Singles'?"
"Com o crédito e o brilho de Chris Cornell, cara... Ele tinha voltado empolgado de Chicago e nos contou tudo sobre essa nova banda que ele tinha assistido, SMASHING PUMPKINS. Entramos em contato e Corgan nos enviou algumas demos. Chris estava muito feliz em poder ajudar uma banda jovem que ele amava".
A partir de 2010, Cornell e Corgan tiveram algumas discussões em entrevistas separadas sobre a legitimidade do reagrupamento de cada banda. Cornell havia dito que o SMASHING PUMPKINS não era legítimo, porque Corgan era o único membro original da banda na época da entrevista. Corgan disse que o SOUNDGARDEN só estava de volta em 2010 para ganhar dinheiro e que as suas turnês estavam focadas na nostalgia. Cornell morreu tragicamente em 2017 e desde então, Corgan admitiu que se arrepende de não ter tido uma conversa com ele para esclarecer o assunto. Corgan disse em recente entrevista já publicada pelo site Rock in The Head: "Eu gostaria de ter mais respostas e de ter feito mais. Eu conhecia Chris e nós tivemos algumas desavenças e nunca conseguimos corrigir isso. Gostaria de não ter contribuído na sua infelicidade, mesmo na mais minúscula maneira de ser... Gostaria de ter sido uma força de encorajamento para ele, porque Chris me influenciou e eu o admirava".

Steven Adler só pensava em morrer após ser chutado do Guns N' Roses
07/02/2018

O baterista Steven Adler voltou a falar sobre sua demissão do Guns N' Roses, ocorrida em 1990. Em entrevista ao "Mom, It's Not Devil Music!" (transcrição via Blabbermouth), o músico disse que ficou "de coração partido" e sentiu "vontade de morrer" após o ocorrido. "Em um dia, você está no topo do mundo e, no dia seguinte, não é ninguém. O filme 'American Satan' é o mais próximo que vi da realidade", afirmou. Adler comentou que, em sua última sessão de gravação com o Guns N' Roses, ele estava pensando em abandonar as drogas.

"Não sabia que se você parasse com a heroína, ficaria muito doente. O interior de seus ossos começam a doer e você só quer morrer. Liguei para meu empresário e disse que estava doente. Ele me levou ao médico, que me deu um bloqueador de opiáceos. E, bem, você não deve tomar um bloqueador quando se tem opiáceos no seu sistema, ou você fica pior", afirmou. O baterista disse que ligou para o médico três dias depois. "Quatro dias depois, Slash me ligou e disse que estavam indo gravar 'Civil War'. Disse que estava doente e pedi uma semana, mas ele falou: 'não podemos desperdiçar dinheiro, temos que gravar'. Fui à A&M Records para gravar e estava fraco e doente. Fiz meu melhor, mas tive que tocar 25 vezes. Eles ficaram frustrados e eu disse: 'estou doente'. E eles diziam: 'não, não está, você só está f*dido'.
Eu dizia que não. E fui chutado da banda", pontuou. Steven Adler destacou que, um dia, tinha os empresários, roadies, agentes, contabilistas e todos em seu entorno, que ele pensou que fossem amigos. No entanto, no dia seguinte à demissão, estava sozinho. "Eu pensava que seria um desses rockstars que têm overdose aos 27 e morrem", disse.
O músico descreveu a década de 1990 como a pior de sua vida. "Assim que fui chutado, tive que assinar um contrato. Tomaram tudo de mim. Não sabia disso. Tive que levá-los à justiça. Eu ia ficar sóbrio, porque estava cansado. Eu poderia ter dito: 'ok, vou fazer exercícios e ficar sóbrio'. Mas meu coração estava tão partido que eu não pensava nisso. Só pensava em querer morrer", afirmou. Confira a entrevista de Adler (em inglês e sem legendas) no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=PALBNACKmWg.

Geezer Butler: homenageado pelo time do coração na Inglaterra
07/02/2018

O baixista do Black Sabbath, Geezer Butler, foi homenageado pelo seu time de futebol do coração, Aston Villa, no último fim de semana. O nome do músico foi colocado na Calçada da Fama da equipe esportiva. Uma cerimônia para homenagear Geezer Butler foi realizada antes da partida disputada entre Aston Villa e Burton Albion pela English Football League (EFL) Championship, correspondente à segunda divisão na Inglaterra. Na ocasião, uma placa com uma reprodução da estrela da Calçada da Fama foi entregue ao músico. https://twitter.com/GZRMusic/status/959929041716473856.

Red Hot Chili Peppers: Será que Frusciante volta algum dia?
07/02/2018

Um usuário do fórum Reddit afirmou ter realizado, recentemente, uma breve sessão de perguntas e respostas via Skype com John Frusciante, ex-guitarrista do Red Hot Chili Peppers. Uma de suas três questões tem a ver com o que muitos fãs gostariam de saber: se, algum dia, ele pretende voltar à banda que o consagrou. Em resposta, Frusciante deixou o seu futuro em aberto. "Ele disse que o destino fez com que ele se apaixonasse por outras coisas que o afastam de uma banda de rock. Entretanto, no fim, ele disse que um dia ele poderia voltar. Ele apenas pensa que isso ainda está longe de acontecer, mas é uma possibilidade para um dia, talvez", contou o fã. O admirador também perguntou a John Frusciante se ele voltou a usar drogas pesadas algum dia desde que conquistou a sobriedade. "Ele riu. Ele agradeceu pela preocupação e disse que as drogas não são o problema, mas, sim, as pessoas, e que, algum dia, tudo pode acontecer, mas que ele não usa drogas pesadas. Marcia Pinna (namorada de John) disse, rindo: 'ele fuma muitos cigarros'. Ele riu e acenou", afirmou o internauta.

Frank Zappa: Anunciada turnê com holograma e músicos da banda
07/02/2018

A turnê com o holograma de Frank Zappa, falecido em dezembro de 1993 aos 52 anos, foi anunciada nesta semana. A produção ficará a cargo da Eyellusion, mesma empresa que criou a imagem de Ronnie James Dio. A banda que fará a turnê junto do holograma é formada por Ray White, Mike Keneally, Scott Thunes, Robert Martin e Joe "Vaultmeister" Travers. Músicos como Steve Vai, Ian Underwood e Vinnie Colaiuta, entre outros, vão fazer participações especiais. A ideia é colocar o holograma e sua tour, intitulada "The Bizarre World Of Frank Zappa", a partir do segundo semestre de 2018. As datas dos primeiros shows serão anunciadas em breve. Veja, abaixo, a imagem de divulgação da turnê.

Scott Ian sobre Malcolm Young: "ele foi meu professor de guitarra"
07/02/2018

O guitarrista do Anthrax, Scott Ian, falou sobre Malcolm Young, membro do AC/DC falecido no fim de 2017, em entrevista ao podcast Full Metal Jackie. Durante o bate-papo, Ian fez elogios à trajetória de Young, mas disse que sua morte não foi uma surpresa para ele. Inicialmente, Scott comentou sobre a influência de Malcolm Young em sua trajetória musical. "Malcolm Young foi meu professor de guitarra. Obviamente, eu não sentava ao lado dele para ter aula, mas tocava ouvindo os discos do AC/DC quando jovem e foi assim que aprendi a tocar", disse Ian. "Hoje eu toco um tipo de música diferente do AC/DC, mas, para mim, tudo veio de como ele tocava", completou. Ao ser perguntado sobre a morte de Malcolm Young, Scott Ian disse que a situação não o surpreendeu. "Havia falado com um amigo próximo da banda cerca de três semanas antes de acontecer. Ele disse que Malcolm não estava bem e que não tinha muito tempo de vida ainda", afirmou. Apesar disso, Scott Ian ficou chateado, mas preferiu encarar a situação de outra forma. "Celebro a vida do falecido. Não fico parado, de luto. Prefiro celebrar, então, ouvimos AC/DC no último volume e colocamos 'Let There Be Rock'. É assim que celebro Malcolm quando penso nele", disse.

Ingressos à venda para única apresentação do Living Colour no Brasil
06/02/2018

A produtora Rádio & Tv Corsário informa que já estão à venda os ingressos para a única apresentação da banda norte-americana Living Colour no Brasil. O show está confirmado para o dia 11 de maio, na Tropical Butantã, a mais recente opção para grandes shows nacionais e internacionais na capital paulista. Após realizar importante turnê pela América do Norte, Europa, Australia, Nova Zelândia, Vernon Reid (guitarra), Corey Glover (vocal/guitarra), Will Calhoun (bateria) e Doug Wimbish (baixo) orgulhosamente estão de volta para mais uma passagem especial pela América do Sul.

O quarteto traz o repertório do aclamado novo álbum “Shade”, que foi considerado um dos melhores lançamentos de 2017 e recebeu elogios extraordinários de importantes mídias como ABC News e Loudwire. Além das novas composições, clássicos como “Cult of Personality”, “Middle Man”, “Love Rears Its Ugly Head”, “Funny Vibe”, “Glamour Boys”, provavelmente não devem ficar de fora do setlist. Os fãs já podem garantir presença neste grande evento pelo site da Ticket Brasil (http://www.ticketbrasil.com.br) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Barueri, Osasco, Santo André, São Bernardo do Campo, São Caetano do Sul, Campinas, Jundiaí, Sorocaba e Guarujá.
Formado em 1984, em Nova York, o Living Colour traz em sua sonoridade a perfeita fusão de diversos gêneros musicais como heavy metal, funk, jazz, hip hop, country e rock alternativo. Suas letras variam do pessoal para o político e, até em alguns casos, atacando o eurocentrismo e o racismo nos EUA. O grupo ficu mundialmente famoso com o debut álbum “Vivid”, de 1988. Embora tenham lançado uma série de hits, eles são mais lembrados pelo hino “Cult of Personality”, que lhes rendeu o Grammy Award de “Melhor Performance Hard Rock” em 1990. Além disso, também foram nomeados “Melhor Novo Artista” no MTV Video Music Awards 1989 e ganharam o segundo Grammy Award com o álbum “Time’s Up”. Após a dissolução em 1995, O Living Colour se reuniu no final do ano 2000 e segue firme e forte na estrada. Links relacionados: https://www.facebook.com/LivingColour; https://www.facebook.com/RadioTvCorsario e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Angra fará show especial com Carlinhos Brown no Carnaval de Salvador
06/02/2018

Esse ano o carnaval de Salvador irá apresentar uma grande mistura de ritmos. O grande encontro entre o cantor Carlinhos Brown e a de rock Angra, no domingo (11 de fevereiro), no Circuito Dodô (Barra-Ondina), é um exemplo da diversidade musical mais esperada na folia baiana em 2018. O Angra irá se apresentar no Camarote Andante "Black Rock", que é um bloco de carnaval, voltado para o segmento do rock.  A banda irá apresentar sucessos de sua carreira e versões inéditas de grandes clássicos do rock mundial desta vez com seu vocalista Fabio Lione comandando a festa ao lado do grande anfitrião da noite Carlinhos Brown. Será algo atípico e muito valoroso para o público de rock presente na festa, pois irá mostrar todo respeito e paixão do Angra pelo Rock and Roll. Enquanto instituição musical, a banda apresenta em sua essência vários ritmos brasileiros e uma maneira única de misturar os elementos necessários para compor hits. O novo álbum intitulado ØMNI que será lançado mundialmente no próximo dia 16 de fevereiro é uma grande prova de que o Angra é uma banda genuinamente brasileira, rica em cultura e musicalidade. Acompanhe todas as informações da participação do Angra no Carnaval de Salvador através da página oficial do grupo no facebook: https://www.facebook.com/AngraOfficialPage. Site oficial: www.angra.net. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Com 26 bandas, Psycho Carnival 2018 o maior festival de psychobilly da América do Sul acontece de 8 a 12 de fevereiro em Curitiba (Paraná), no Jokers
06/02/2018

Começa essa semana a edição do 2018 Psycho Carnival, o maior festival de psychobilly da América do Sul e que acontece em Curitiba (Paraná) há 19 anos de forma ininterrupta. De 9 a 12 de fevereiro, além da festa de abertura no dia 8, o evento acontece no Jokers Pub com 26 bandas, de sete nacionalidades. A realização é da Psychobilly Corporation. Os paulistanos Flicts, apesar de veteranos, estralam as rédeas do seu altivo punk rock pela primeira vez no Psycho Carnival. Tocam na sexta-feira, 9, um show antes dos locais Sick Sick Sinners, o nome mais conhecido do psychobilly nacional e em constante turnês mundiais. Na mesma noite ainda tem a Crazy Horses (Londrina), o rei do rock garage O Lendário Chucrobilly Man (Curitiba), Skullbillies (Curitiba) e a Nausea Bomb, direto da França, outra estreante no fest.
Duas bandas debutam no Psycho Carnival no sábado, 10: Salidos de La Cripta, da Colômbia, referência do gênero no seu país e que já fez o show de abertura para nomes como Misfits e Voodoo Zombie; e, também internacional, o 13Bats, direto da Espanha cuja poderosa mistura de punk com psychobilly reverbera pelo mundo desde 2007. Nesta mesma noite tem o show de retorno do Frenetic Trio (Londrina), um dos principais nomes do psychobilly brasileiro, depois de 11 anos. Ainda tocam Klax (EUA), Mongo (Curitiba) e Footstep Surf Combo (Campinas).
A segunda banda colombiana desta edição se apresenta no domingo, 11: Psychopath Billy, com 10 anos de estrada e habilidosos músicos que buscam renovar o estilo. Também vai ter a estreia nos palcos do trio Spitfire Demons (São Paulo), o experiente Kingargoolas (Guarapuava) e Brown Vampire Catz (Londrina), além dos estreantes Cursed Bastards (EUA) e do aguardado retorno ao Psycho Carnival dos Catalépticos. Os curitibanos são vanguardistas da cena, iniciaram atividades lá em 1996, pararam por um tempo e retornaram com voracidade em 2017 com quatro shows sold-outs (um no Brasil e três nos Estados Unidos).
Da Suécia, Wild Rooster é a última entre as estreantes a se apresentar no 19ª Psycho Carnival, na segunda, 12, numa noite quente com, no mínimo, três nomes consagrados em nível mundial: The Mullet Monster Mafia - e o inigualável power surf music - de Piracicaba (SP) e os selvagens do Hillbilly Rawhide (Curitiba). Completam o lineup Tampa de Caixão (Joinville), Luisonz (Paraguai) e Voodoo Brothers (São Paulo).

The Dead Centuries: Instrumental Prog Metal disponibiliza álbum 'Race Against Time' via Prog-Sphere
06/02/2018

O trio de Ottawa THE DEAD CENTURIES é influenciado por Protest The Hero, Periphery, Paul Gilbert, Sithu Aye and Intervals e pode facilmente e se garantir em meio a tamanhos nomes. Compondo e executando metal progressivo instrumental, precisamente técnico, THE DEAD CENTURIES é rico em virtuosidade, melodia, habilidades de composição e o mais importante: eles criam excelente música para ouvir. Este não é o som de três músicos que mostram suas habilidades indubitáveis, em vez disso, eles estão focando em suas músicas acima de tudo, com cada fibra de seus seres, cada neurônio disparando em suas mentes, cada tendão em seus corpos. Em certo sentido, é como se os três músicos que compõem THE DEAD CENTURIES se tornaram uma mente em sua própria música.
O álbum de estréia 'Race Against Time' foi lançado no dia 26 de janeiro de 2018 e possui dez faixas de material melódico, de alta energia e refrescante. Em parceria com o site Prog-Sphere.com, THE DEAD CENTURIES disponibilizou o streaming completo do álbum: http://www.prog-sphere.com/specials/the-dead-centuries-race-against-time-premiere/.
'Race Against Time' está disponível no Bandcamp, iTunes e Google Play:
https://thedeadcenturies.bandcamp.com/
https://itunes.apple.com/ca/album/race-against-time/1321687310
https://play.google.com/store/music/album/The_Dead_Centuries_Race_Against_Time?id=Biemkneljmnb7oktkan53jca4si&hl=en
Conheça mais a banda: https://www.facebook.com/thedeadcenturies. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Losna: banda toca no grande festival Maledetta Notte Fest
06/02/2018

A LOSNA está confirmada como uma das atrações de um festival que reúne grandes nomes do underground nacional: Maledetta Notte Fest. O evento acontece na cidade de Teutônia, Rio Grande do Sul, nos dias 9, 10 e 11 de março e conta ainda com nomes como Symphony Draconis, Dust Commando, Ankylym (Rússia) e muitos outros. A LOSNA se apresenta no dia 9, sexta-feira. Mais informações pelo link: https://www.facebook.com/events/123443108215431/.
A banda prepara material novo e segue divulgando o álbum ‘Another Ophidian Extravaganza’ ( leia resenha ), trabalho lançado no final de 2015 em parceria com a UGK Discos. O material foi gravado no Estúdio 1000, com produção de Fabio Lentino (Nephasth e The Ordher) e arte da capa por Tiago Medeiros.
Contando com a acidez de sempre, uma gravação de alto nível e Thrash Metal da melhor qualidade, o terceiro disco do trio foi reconhecido não apenas como o melhor disco de sua carreira até o momento, mas também um dos grandes lançamentos brasileiros de 2015. Um clipe para a música ‘Back To The Grotto’ está disponível: https://youtu.be/7GswADz608k. Contato: losnabanda@yahoo.com.br. Sites Relacionados: www.losna.com.br; www.facebook.com/losnametal e www.metalmedia.com.br/losna. Fonte: Metal Media.

Funeratus: data de lançamento e tracklist de ‘Accept The Death’
06/02/2018

Depois de massacrar nossos ouvidos com seu primeiro single, o FUNERATUS disponibiliza mais detalhes sobre seu novo trabalho, ‘Accept The Death’, e nos apresenta o tracklist do álbum. O material vai contar com nove faixas, que foram distribuídas da seguinte maneira: 1. Accept the Death; 2. Rise and Fall Again; 3. Asphalt Eaters; 4. Lost Souls; 5. Indian Healing; 6. Follow the Track; 7. Victory; 8. Vision From Hell e 9. Endless Battle.

A data de lançamento de ‘Accept The Death’ também foi anunciada: será no dia 19 de fevereiro e estará disponível com a banda, com os selos e nas melhores lojas especializadas. No Brasil o disco será lançado em uma parceria entre os selos Distro Rock e Extreme Sound. O FUNERATUS acaba de liberar a primeira música retirada do trabalho, a faixa leva o título de ‘Rise and Fall Again’ e o lyric video foi editado pela empresa Dangerous Minds Productions, assista: Facebook: https://www.facebook.com/funeratusdeath/videos/1653013211451945/ e YouTube: https://youtu.be/4xIK_riuqeQ.
‘Accept The Death’ foi gravado nos estúdios Sete Studio e Joca Miquinioti Studio, com produção da própria banda. Já para a mixagem e masterização foi entregue ao produtor alemão Andy Classen, responsável por trabalhos de bandas como Asphyx, Tankard, Krisiun, Belphegor, Destruction, Rotting Christ, entre outras. A capa foi assinada pelo artista brasileiro Alcides Burn, conhecido por trabalhos junto a grupos como Krisiun, Nervochaos, Blood Red Throne, Rebaelliun, HeadHunter DC e outros.
A banda também acaba de ser confirmada como uma das atrações do festival Open The Road Open Air, que acontecen na cidade de Londrina/PR entre os dias 10, 11 e 12 de fevereiro e contará com bandas como Masacre, Genocídio e Anal Vomit. O FUNERATUS aproveita seu show para fazer o pré-lançamento de ‘Accept The Death’. Saiba mais pelo link https://www.facebook.com/events/260075937674323/. Contato: funeratusdeathmetal@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/funeratusdeath e www.metalmedia.com.br/funeratus. Fonte: Metal Media.

Sodoma: disco é um dos melhores do ano segundo o Metal Samsara
06/02/2018

Lançado bem no final de 2016, ‘Mutapestaminação’ só foi devidamente ser divulgado já no ano de 2017, onde resenhas aprovaram de forma extremamente positiva o novo álbum do SODOMA. Considerando o trabalho como um lançamento oficial de 2017, o renomado site Metal Samsara colocou o disco entre os melhores do ano, ao lado de nomes como Miasthenia, Myrkgand e Le Chant Noir. ‘Mutapestaminação’ foi lançado pelo selo Altera Pars e mais uma vez apresentou o que a banda sabe fazer de melhor: Death/Black Metal poderoso com letras de conotação sexual, mas de forma única, com a expressão que o grupo criou nessa década e meia, tudo de uma forma ainda mais madura e ácida.
O trabalho conta com nove faixas e foi produzido por Victor Hugo Targino da VH Records. A capa ficou nas mãos do artista Rafael Tavares (Desdominus, Luxuria de Lillith, etc). Ele está disponível em formato físico, embalado por um belíssimo digipack e pode ser comprado diretamente com o SODOMA por e-mail ou Facebook. Assista aos vídeos retirados do álbum:
Ramaerata - https://youtu.be/N3fPmQSczYo; Pesthereticanonica - https://youtu.be/BYrPL5sg-Z0; Viperovz Papisa - https://youtu.be/BFh9bHlmDYI; Mutapestaminação - https://youtu.be/N_C_O4zazk0 e 7Strega - https://youtu.be/OidiXKpyP3E. Contato: libertinos666@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/matilhasodomafornix e www.metalmedia.com.br/sodoma. Fonte: Metal Media.

Sun Diamond: novo álbum disponível para audição gratuita
06/02/2018

Uma das novas promessas do Heavy Metal nacional, a SUN DIAMOND de Recife/PE, lançou no final do ano passado seu primeiro álbum completo, autointitulado, e agora também o libera para audição gratuita no YouTube. Para ouvir o disco gratuitamente, basta visitar o link: https://youtu.be/aXpPU0qD8UA. Quem preferir, o material também está disponível nas principais distribuidoras de música digital do mundo, conheça alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2ltMa7taC525OjNuU2ittV
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/sun-diamond/1319073815
Google Play: https://goo.gl/5Nka6p
Deezer: http://www.deezer.com/album/52649032
‘Sun Diamond’ foi gravado Estúdio Muzak, em Recife/PE, com mixagem por João Figueirôa, masterização por Paulo Germano, design por Tatiana Luna e Lincoln Rodrigues, foto da capa por Bruno Severiano e foto do encarte por Thiago Lemos. Um clipe para a faixa ‘Frozen Bones’ também está disponível, assista: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=_O4Y66MDnrQ e Facebook: https://www.facebook.com/sundiamondrock/videos/1971846929769804. Contato: sundiamondband@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/sundiamondrock e www.metalmedia.com.br/sundiamond. Fonte: Metal Media.

Grinding Reaction apresenta novo guitarrista e informa que o músico Ricardo será a partir de agora apenas vocalista
06/02/2018

Há poucos dias de lançar oficialmente seu novo registro de estúdio, o aguardado álbum “Tempo, Persistência e Fúria” planejado para ser liberado em formato físico com cópias limitadas e também nas principais plataformas de Streaming do mundo, o grupo Grinding Reaction informa uma mudança importante na formação atual da banda. O grupo que contava com os vocais e nas guitarras o músico Ricardo, agora terá o mesmo com toda sua atenção e foco nas linhas de vozes dentre as apresentações do grupo pelo país e não mais nas linhas de guitarra, em seu lugar, um velho amigo de todo o grupo da Grinding Reaction assume as seis cordas, Rafael Santos, músico experiente da cena paulistana tem a missão que manter todo o peso e agressão musical da banda.
Rafael Santos, conhecido como “família”, atua pela cena há mais de 20 anos, estando a frente de nomes como “Elemento 13” e “Articulado”, grupos renomados da região do ABC paulistano. O músico entra na banda com todo o processo de gravação e criação do disco “Tempo, Persistência e Fúria” finalizados em estúdio, o mesmo será responsável pela guitarra nos eventos da banda e nas criações de novas músicas a partir de agora ao lado do outro guitarrista Victor. A banda Grinding Reaction liberou um vídeo caseiro em que os músicos apresentam o novo guitarrista, Rafael “Família” Santos aos fãs do grupo, confira: https://www.youtube.com/watch?v=2jV_dIjow9A. Confira a nova formação do Grinding Reaction: Ricardo: Vocal; Victor: Guitarra; Rafael: Guitarra; Renato: Baixo e Weslley: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/grindingreactionfanpage/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/grinding-reaction/.

Programa DaPeSaDa do próximo sábado com Elizabethan Walpurga e muito mais
06/02/2018

No Programa Dapesada do Próximo sábado além de muito som pesado, vai ter Jábá com a banda pernambucana Elizabethan Walpurga. Fiquem ligados no Programa e conheça um pouco sobre essa banda de Blackened Heavy metal entre outras bands nacionais. Você pode ouvir ao vivo pela web: http://www.fmlitoralnorte.com.br/ e https://www.radios.com.br/aovivo/radio-litoral-norte-879-fm/33936. Links relacionados: https://www.facebook.com/dapesadabrasil/?ref=settings e www.dapesadabrasil.blogspot.com.br. Fonte: Dapesada Metal Brasil. Adiel Soares - Redator | Assessor de Marketing | Locutor. Programa Dapesada | Todo sábado das 16 às 18h | FM Litoral Norte 87,9 MHz (Natal) - https://www.radios.com.br/aovivo/radio-litoral-norte-879-fm/33936 e http://fmlitoralnorte.com.br/.

Inner Call está dentro de mais alguns dias lançando o novo álbum Elemtentals
06/02/2018

Está aberta a contagem regressiva para o lançamento de nosso novo álbum "Elementals". o álbum foi gravado em Salvador, no Estúdio Revolusom e todo o material gráfico foi desenvolvido por João Duarte.Produção caprichada com encarte tipo livreto. O lançamento do novo disco está confirmado para fevereiro/2018 e as vendas já estão liberadas, com preço promocional de lançamento. Elementals - R$-18,00 // Elementals + Inner Call - R$-32,00 // Elementals + Inner Call + Tshirt Elementals - 70,00. Inner Call - www.innercall.com.br, twiitter: @innercall e www.facebook.com/innercallofficial.

Matanza Beer Fest mistura rock 'n’ roll com cerveja em São Paulo
06/02/2018

Após a ressaca do Carnaval, os paulistanos já sabem onde poderão dar sequência à bebedeira. O Matanza Beer Fest volta a São Paulo no próximo dia 23 de fevereiro, no Espaço 555, no centro da cidade. Será a sétima edição do evento, que além do show dos anfitriões do Matanza e da tradicional banda de punk rock Cólera, terá as melhores variedades de cervejas artesanais, com opção de open bar nos camarotes. Os ingressos podem ser adquiridos através do link https://goo.gl/Lrn75E e são limitados, já que a capacidade da casa é de 1.200 pessoas (400 para open bar e 800 para a pista). Ao todo, o Matanza Beer Fest já atraiu mais de 5 mil pessoas contando todas as edições realizadas e se tornou uma tendência para os fãs do countrycore inconfundível do Matanza. “Os shows já são fantásticos! Depois que criaram um evento cervejeiro então, só melhorou. Torço para que sempre tenham as artesanais, pois combinam mais com o estilo do som”, comenta a carioca Mayara Ribeiro (25), admiradora da banda há oito anos.
As cervejas especiais estarão disponíveis nos estilos Pilsen, IPA, Red Ale e Witbeer. “Vai ter cerveja de tudo que é tipo para bebum nenhum botar defeito. Matanza, Cólera, boas bebidas, open bar e muita barulheira. Será uma noite turbulenta em São Paulo”, prevê o vocalista Jimmy London. A entrada é permitida apenas para maiores de 16 anos, sendo que a área de camarotes estará disponível apenas para maiores de 18 anos, mediante apresentação de documento com foto.

Primeiro bloco de carnaval em estúdio de tatuagem - Tattoo You realiza Bloco dos Rabiscados
06/02/2018

Uma das datas mais esperadas do ano está se aproximando, o carnaval. E para quem não vai viajar e ainda está em dúvida do que fazer, o estúdio de tatuagens Tattoo You criou o “Bloco dos Rabiscados”. O evento vai acontecer no dia 10 de fevereiro a partir das 10h nas duas unidades do estúdio, Classic e New. O diferencial é que as máscaras de carnaval serão personalizadas pelos tatuadores, para garantir uma é preciso acessar o site do Tattoo You e fazer a impressão ou retirar pessoalmente durante o evento. Além disso, vai rolar um concurso de fantasia mais original. Quem tirar uma foto fantasiado no dia e marcar três amigos com a hashtag #blocodosrabiscados vai concorrer a um vale tattoo no valor de R$ 900,00 para o primeiro lugar e R$ 350,00 para o segundo.
A folia também vai contar com serviço de food truck, pub com promoções especiais e Dj para animar ainda mais a festa. Quem quiser fazer algum rabisco pelo corpo, os tatuadores estarão fazendo desenhos exclusivos para cada cliente. A tatuagem será realizada de acordo com a agenda de cada profissional.

Matakabra: presente na coletânea digital “As 20 + de 2017” organizada pelo site Força Metal BR
06/02/2018

A banda pernambucana de Deathcore Matakabra, através do lançamento do novo EP “Marginal”, vem arrebatando uma legião de fãs e conquistando a imprensa especializada. Prova disso é que a banda foi uma das selecionadas para participar da coletânea digital “As 20 + de 2017” idealizada pelo site Força Metal BR, onde concorreu com mais de 100 bandas de diversos subgêneros do rock/metal, através de uma votação aberta ao público. A coletânea conta com artistas como Miasthenia, Rebaelliun, NervoChaos, Elizabethan Walpurga, entre outros. “O underground nacional certamente precisa de mais inciativas feito esta do Força Metal BR. A visibilidade proporcionada, o espaço cedido e a preocupação em promover as bandas é de vital importância quando mídias especializadas tem este tipo de interesse. Agradecemos a iniciativa e a quem dedicou um tempo do seu dia para votar no Matakabra”, comenta a banda.
Na compilação, o Matakabra participa com a faixa “Mordaça”, que faz parte do EP “Marginal” e que também dispõem de um webclip lançado em 2017, com imagens captadas pela Lumos na passagem da “Far Beyound Existence Tour” pelo Recife. A música “Mordaça” foi gravada, mixada e masterizada pelo produtor, Joel Lima - https://www.youtube.com/watch?v=mHRkcaosG7c
O compilado está disponível para audição no canal oficial do Força Metal BR no Youtube, como também para download no site: www.forcametalbr.com.br. Contato: matakabra.contato@gmail.com. Links relacionados: https://www.facebook.com/matakabra/; https://www.instagram.com/matakabra/; https://matakabra.bandcamp.com/releases e https://www.youtube.com/channel/UCYGsQF4-mf03hDnV-zPVYXA. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Magnética: assista aos quatro clipes oficiais do disco Homo sapiens brasilienses
06/02/2018

O ano de 2018 começa de forma aquecida para a banda Magnética, após lançar oficialmente o disco Homo sapiens brasilenses e informar que o guitarrista e fundador da banda Rafael Musa assume os vocais. O grupo agora apresenta quatro faixas do disco que possuem clipe oficial em alta qualidade e performance dos músicos. O primeiro vídeo oficial liberado pela banda foi “Descãonhecido”, uma criação independente feita pelos próprios músicos da banda, confira: https://www.youtube.com/watch?v=iGVvJMiaQic.
O segundo clipe liberado e também single oficial do registro foi a explosiva e enérgica “Os Magnéticos” - https://www.youtube.com/watch?v=TU_iPXmGRmQ.
Evoluindo a cada novo clipe, “Super Aquecendo” brinda o público com uma música envolvente e com ritmo eletrizante - https://www.youtube.com/watch?v=Z385UCBSsBg.
Por fim a música que dá nome ao disco, Homo sapiens brasilienses, foi criado com a ideia de um anime, com letra inteligente e intercalando com passagens do hino nacional brasileiro, a música é uma das grandes obras do disco - https://www.youtube.com/watch?v=ZvmG2xvyWKI.
Todos os clipes ainda contavam com os vocais de Elvio Trevisone, em breve os músicos remanescentes da Magnética irão disponibilizar novas músicas com os vocais de Rafael Musa. Formação: Rafael Musa: Vocal/Guitarra; Anderson Pavan: Baixo; Kelson Palharini: Guitarra e Marcos Ribeiro: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/magneticaoficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/magnetica/.

KrakkenSpit: principal banda de Heavy Metal tradicional do estado de Goiás, libera seu primeiro clipe oficial
06/02/2018

Formado por um time de músicos experientes, o grupo KrakkenSpit, natural da cidade de Goiânia vem se consolidando como o principal nome do Heavy Metal tradicional no estado. Após um hiato de longos anos, os amigos Marcio Cruvinel (vocal), Aldo Guilherme (Guitarra) e Julian Stella (Baixo), retomaram seu amor pela música e assim formaram o grupo KrakkenSpit, juntamente com o baterista Bruno Dias.

Em pouco mais de um ano e meio de formação, a banda já liberou em formato físico o primeiro registro de estúdio, o EP “Fear My Name” que inclui três faixas de muita técnica e influências diretas de nomes consagrados como Saxon, Accept, Iron Maiden e outros tantos nomes da NWOBHM. O KrakkenSpit liberou recentemente o clipe oficial da música que dá nome ao EP de estreia, “Fear My Name”, o vídeo está disponível no canal oficial do grupo e vem angariando muitos fãs ao redor do mundo pela qualidade visual e harmônica dos integrantes da banda. O clipe ainda possui a participação do ex-baterista Ítalo Brunno que deixou o grupo no final de 2017. Assista “Fear My Name”: https://www.youtube.com/watch?v=2syhtDb9Sg0. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/krakkenspit/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/krakkenspit/.

Amaduscias anuncia novo single e apresenta capa e título
06/02/2018

A banda de Death Metal AMADUSCIAS acaba de anunciar seu mais novo trabalho para 2018. Trata-se do novo single, “Triumph and War”, que será divulgado nos próximos dias no canal oficial da Sangue Frio Produções no YouTube. Gravado e produzido no Wave Master Estúdio pelo guitarrista Evandro Pinheiro, “Triumph and War” estará presente no próximo álbum do grupo, intitulado “Conceived Annihilation” - ainda sem data oficial de lançamento definida - e apresentará de forma oficial o novo vocalista David Alexandrino, já a arte para este single ficou a cargo da competente artista gaúcha Vanessa Arendt, que representou toda a concepção do AMADUSCIAS para este vindouro trabalho. Se inscreva no canal da Sangue Frio Produções no YouTube: http://bit.ly/YTBSFP.
Em parceria com a Sangue Frio Records, o single “Triumph and War” também chegará as demais plataformas digitais, abrangendo assim, todos os principais serviços de streaming, em breve serão divulgadas mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/amadusciasofficial/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Amaduscias/48. Fonte: Sangue Frio Produções.

Fusileer: ‘Maquinária Rock Field 2018’ acontece neste fim de semana
06/02/2018

O power trio paranaense FUSILEER já se prepara para sua primeira apresentação de 2018. Trata-se do reconhecido ‘Maquinária Rock Field’, que acontece tradicionalmente no fim de semana do carnaval (10 e 11 de fevereiro) em Guarapuava/PR. O grupo estará ao lado de outras 25 bandas, dentre elas estão Open Scars, Ethel Hunter, Sagrav, Hell Before e muito mais. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/207478879798905/.
Maquinária Rock Field 2018 na Associação Fênix - R: Senador Pinheiro Machado, 1230 - Centro - Guarapuava/PR
Data: 10-11/02/2018 às 09 horas. Ingressos: R$ 15,00.
Em outras notícias, o FUSILEER divulgou recentemente a capa do vindouro “Extreme Torture”, debut álbum do grupo. Para mais informações sobre este lançamento acesse: https://sanguefrioproducoes.com/n/1239. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Fusileer/; http://fusileer.wixsite.com/fusileer e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Fusileer/42. Fonte: Sangue Frio Produções.

Sebastian Bach: Axl Rose e Donald Trump e a chatice da internet
06/02/2018

Sebastian Bach acredita que Axl Rose e o presidente Donald Trump mostraram ao mundo que as mídias sociais e a internet "podem ser muito chatas". O ex-vocalista do Skid Row, que verbalizou o seu desgosto pelo atual presidente dos Estados Unidos, tuitou na ultima quinta-feira dia 1 de fevereiro: "Donald Trump e Axl Rose mostraram ao mundo que Twitter, Facebook e a internet podem ser muito chatos. Por razões opostas. Como a revista Time publicou: 'Estamos perdendo a internet para a cultura de ódio.' O Axl não tuíta o tempo todo e ele é o maior astro do rock do planeta. O Donald Trump tuíta todos os dias sobre qualquer coisa horrível que ele tenha na cabeça. O Axl acha que estar fora do Twitter é bem mais legal que estar no Twitter."

Smashing Pumpkins: próximo álbum será duplo?
06/02/2018

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, postou em rede social sobre os recentes trabalhos de estúdio que vem passando. Confira alguns trechos: "Ok, eu me enganei... Por enquanto, hoje não foi o último dia no estúdio e tenho mais trabalhos a fazer com letras, vocais, instrumentos... Atualmente, o que temos significa algo em torno de 26 músicas em vários estados de conclusão, produção e insanidade, mas honestamente, e quero dizer isso de coração, estou muito feliz por estar empenhado em fazer novas músicas neste momento da minha vida. Comecei a tocar violão em 01 de Abril/1981, então, quase 37 anos depois, as cores permanecem vivas na minha mente e ainda há assuntos frescos e provocadores para abordar, onde mais 01 vez, sinto a guitarra como a minha arma de escolha preferida".
Corgan ainda precisa esclarecer se o seu trabalho recente em estúdio com Jimmy Chamberlin (baterista original), Jeff Schroeder (guitarrista na banda desde 2007), James Iha (guitarrista original) e Rick Rubin (lendário produtor) é para o SMASHING PUMPKINS ou para um novo álbum solo. Corgan chegou a falar que estava em Nashville no mês de Dezembro/2017 preparando um novo disco solo, mas o jornalista Matt Pinfield revelou recentemente, depois do jantar com Corgan, que "A nova música Pumpkins está chegando", o que indica que a nova música Pumpkins está sendo trabalhada. 26 músicas seriam suficientes para um álbum duplo se todas as canções estiverem concluídas.
Jimmy Chamberlin também postou recentemente em rede social: "Último dia por um tempo. Foi até agora um passeio incrível". O envolvimento de James Iha nas sessões ainda não foi esclarecido, já que ele foi fotografado no estúdio 01 vez. D'arcy Wretzky (baixista original) ainda não foi vista com os membros fundadores da banda.

Quintessente: divulgado conceito da música “A Sort of Reverie” e disponibilização em canal do YouTube
06/02/2018

Quintessente foi uma das bandas mais interessantes e peculiares do ano de 2017 após o lançamento do registro, Songs From Celestial Spheres. Recebendo várias críticas positivas da imprensa brasileira, o disco de estreia do grupo que possui 23 anos de história, aos poucos vem sendo desmembrado e obtendo seu conceito revelado aos fãs. A vocalista e tecladista do grupo, Cristina Müller, fala sobre o conceito que criou na letra da canção: “A Sort of Reverie”: “A Sort of Reverie” é uma música sobre o estado de divagação, sobre momentos de contemplação e pensamentos profundos, levando ao crescimento e à transmutação.

Fala de um cenário em que o mundo real se confunde com ilusões e sonhos. Uma espécie de angústia entre a realidade e o devaneio. O refrão aborda a busca do autoconhecimento por meio da introspecção. Fala da fantasia em relação a uma nova fase e também de uma reflexão sobre o que já passou. É uma guerra interna sobre fugir do real e encarar a existência de fato. É como um desdobramento da música “Delirum”, porém agora trata-se de quando a lucidez começa a trazer luz ao delírio. Revela o músico. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=18bmStOZhvA.
O álbum Songs From Celestial Spheres está disponível para audição nas principais plataformas de Streaming do mundo, incluindo todas as faixas individualmente e em faixa única no canal oficial do grupo pelo YouTube. Formação: André Carvalho: Vocal; Cristiano Dias: Guitarra; Cristina Muller: Teclado/Vocal; Luiz Fernando: Baixo e Léo Birigui: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/quintessente/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/quintessente/.

James Hetfield: se chegar aos 70, quer ser que nem o Brian May
06/02/2018

Durante papo com o So What, James Hetfield, do Metallica, fez longos elogios a Brian May, guitarrista do Queen, de quem é fã declarado e que teve oportunidade de ver tocando ao vivo recentemente. "O Queen foi uma grande inspiração para mim lá no começo, principalmente Brian May. Há um momento no show (do Queen), 'Bohemian Rhapsody', é como se eu estivesse vendo o meu sonho de rock'n'roll. Eu estava do lado direito da mesa de som, de repente ele surge antes do solo, no meio daz luzes e fumaça, e seus cabelos brancos criam uma aura ao redor dele, que está usando aquela capa prateada gigante como era nos anos setenta. Kirk (Hammett) e eu olhamos um pro outro tipo 'Puta merda, isto é fantástico!'. Naquele ponto viramos dois fanboys. E depois do show (risos) Brian May ainda manda 'Estou me perguntando se Kirk gostou do que toquei'. Kirk e eu nos entreolhamos 'Como? Sim, foi o que Brian May perguntou'".
Daí James conta que começou a conversar com um roadie que estava com uma guitarra, e perguntou pra ele se era o lendário instrumento construído por Brian May com a ajuda de seu pai, ainda nos anos 60, e após confirmar que era e perguntar para Brian se podia deixar James pegá-la, o roadie tirou da case a guitarra e lhe entregou. Enquanto James tocava, Brian ficava ao seu lado tirando selfies. Kirk então veio e pediu pra tocar. "Foi um super, super memorável e inesquecível momento", conta James. "Espero que, se estiver vivo aos 70, espero ser tão legal e simples e amar tanto a vida quanto Brian. Ele é tão sereno, uma grande inspiração em todos os aspectos".

Alice Cooper: aparecendo em comercial exibido durante Super Bowl
06/02/2018

O vocalista Alice Cooper apareceu em um comercial da Desert Financial Credit Union, a maior empresa de crédito do Arizona, nos Estados Unidos. Com direito a "School's Out" em sua trilha sonora, o vídeo promocional foi exibido durante o intervalo do 52° Super Bowl, exibido na noite do último domingo (4). Assista ao comercial no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=CVK9PF8WD5I.

Halestorm: apresentando música nova, "Black Vultures", pela 1ª vez
06/02/2018

O Halestorm estreou, no fim do último mês, uma música inédita chamada "Black Vultures". A canção foi apresentada durante um show de sua turnê pela América do Norte, cujo posto de headliner é dividido entre o grupo e o Stone Sour. "Black Vultures" deve fazer parte do próximo álbum de estúdio do Halestorm. O trabalho, ainda sem título ou data exata para chegar, deve ser lançado no meio de 2018. Confira, a seguir, um trecho em vídeo da música https://www.youtube.com/watch?v=ufA6VK5-YV4.

Metallica: tocando música do Xutos e Pontapés em tributo a guitarrista
06/02/2018

O Metallica se apresentou em Lisboa, Portugal, na última quinta-feira (1°). E, por lá, o grupo homenageou o guitarrista Zé Pedro, falecido em outubro do ano passado. Pedro foi membro fundador de uma das maiores bandas portuguesas, Xutos e Pontapés. A homenagem foi feita quando o baixista Robert Trujillo e o guitarrista Kirk Hammett ficaram sozinhos no palco. A dupla tocou a música "A Minha Casinha", canção tradicional regravada pelo Xutos e Pontapés e consagrada em tal versão. Confira, a seguir, um vídeo da homenagem https://www.youtube.com/watch?v=nYU8wCoywpE.

Kamelot: baterista deixa a banda após duas décadas
06/02/2018

Casey Grillo não é mais o baterista do Kamelot. Após quase duas décadas, o músico decidiu seguir seu próprio caminho, incluindo se dedicar a uma empresa própria de bateria. “Casey vem sendo meu amigo e companheiro por quase 20 anos", comentou o guitarrista Thomas Youngblood. "Nós vimos e fizemos muita coisa juntos tanto dentro quanto fora do Kamelot. Como seus amigos, a banda e eu respeitamos a sua decisão. Tenho certeza que nós ainda nos encontraremos quando tivermos tempo de sobra". O substituto de Casey é Johan "Jo" Nunez, egresso do Firewind.

Ghost: novo disco aborda temática pesada, diz vocalista
06/02/2018

O vocalista Tobias Forge, o Papa Emeritus, disse, em entrevista à revista Revolver, que o Ghost fará um "disco pesado com uma temática pesada". Segundo o cantor, o trabalho já está gravado e contou com a produção de Tom Dalgety (Opeth, Royal Blood). "A temática gira um pouco em torno do conceito da morte. É um disco cujo tema está por volta da era medieval, mas, definitivamente, tem a ver com muitas coisas da atualidade. A peste negra é um grande exemplo de um ponto de mudança para uma civilização. Povoados inteiros foram aniquilados. As pessoas tinham pouco conhecimento, então era tudo por Deus ou Diabo e suas crenças sendo questionadas", afirmou.
Forge explicou, ainda, em que ponto a temática pode se aplicar nos dias de hoje. "Você vê muito disso nos maneirismos da internet. Em várias formas, demos passos para trás, porque é próximo da antiguidade, quando pessoas estavam nos seus cantos e, de repente, é como 'Life Of Brian', do Monty Python: 'Condene-o! Hahaha!'. Julgamentos públicos não eram supervisionados, eram bem rápidos e isso fala das nossas partes mais primordiais", disse.

A Perfect Circle: banda libera nova música e confirma disco
06/02/2018

A banda A Perfect Circle divulgou, nesta segunda-feira (5), uma nova música. A canção é intitulada "TalkTalk", confira: https://www.youtube.com/watch?v=-aOyAvbj2Fg. A faixa integra o aguardado próximo álbum do A Perfect Circle, intitulado "Eat The Elephant". O trabalho será lançado no dia 20 de abril.

Pearl Jam: comemorando o 20º aniversário do álbum "Yield"
06/02/2018

O 5º álbum de estúdio do PEARL JAM, “Yield”, está fazendo 20 anos de aniversário! A banda está exibindo uma celebração na Radio Pearl Jam e que também será reproduzida no futuro. Alguns dias atrás, eles retransmitiram a transmissão de rádio Monkeywrench que ocorreu em torno do tempo em que “Yield” foi lançado. O disco foi lançado há apenas 01 ano depois que a era grunge chegou ao fim, com o ALICE IN CHAINS se apagando depois de uma série muito curta de performances ao vivo em 1996, o SOUNDGARDEN encerrando as suas atividades em 1997 e o STONE TEMPLE PILOTS tendo que encerrar a sua turnê e ficando no silêncio por 02 anos devido aos problemas do seu vocalista.
Enquanto que o disco “No Code” (1996, 4º álbum) é um clássico na discografia do grupo e muito experimental, “Yield” restabeleceu o PEARL JAM como uma banda encarnada para arenas de rock. A turnê de “Yield” havia sido a mais extensa do grupo por anos e estabeleceu as bases para a sua lendária e grande ênfase em tocar ao vivo, para que as pessoas se lembrem da banda como um grupo que tocava ao vivo - o que já vem fazendo nos últimos 20 anos. Vale destacar o nome do disco, que é muito sugestivo ao período que a banda estava vindo e passando... Confira o vídeo clipe da música “Do The Evolution” e que não foi single do álbum: https://www.youtube.com/watch?v=aDaOgu2CQtI.

Steve Hackett e Steven Wilson tocando juntos
06/02/2018

Steve Hackett é mestre guitarreiro da época de ouro setentista do prog rock, enquanto Steven Wilson é mestre contemporâneo do estilo, também reconhecido como grande remasterizador de clássicos prog. Sinta a magia que ocorre, quando essas duas gerações de músicos se encontra para tocar uma faixa do primeiro álbum-solo do ex-Genesis. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Tjdneu8MfEs.

Stryper: novo disco, God Damn Evil, é anunciado para abril
06/02/2018

O Stryper anunciou, nesta segunda-feira (5), o título e a data de lançamento de seu novo álbum. O trabalho, chamado "God Damn Evil", sairá pela Frontiers Music Srl no dia 20 de abril. As gravações de "God Damn Evil" foram realizadas em Northampton, Massachusetts. O sucessor de "Fallen" (2015) marca a estreia de Perry Richardson, ex-Firehouse, no baixo. Ele substitui Tim Gaines, após saída tumultuada no grupo no ano passado. Veja o tracklist de "God Damn Evil": 01. Take It To The Cross; 02. Sorry; 03. Lost; 04. God Damn Evil; 05. You Don't Even Know Me; 06. The Valley; 07. Sea Of Thieves; 08. Beautiful; 09. Can't Live Without Your Love; 10. Own Up e 11. The Devil Doesn't Live Here.

Deicide: colocando toques finais no novo disco
06/02/2018

Os veteranos do DEICIDE estão terminando o tão aguardado sucessor de "In The Minds Of Evil" (2013). A banda postou no Facebook no sábado: "De volta ao estúdio, finalizando o novo álbum. Fiquem ligados para novas atualizações."
O baterista do DEICIDE, Steve Ashiem disse ao site Metal Wani último ano que o disco vindouro seria "pesado pra caralho". A respeito do direcionamento musical do DEICIDE para o novo disco, Steve disse: "A mudança foi continuar tentando, como sempre, não se repetir muito - vir com algo cativante, mas não datado e algo que não seja excessivamente técnico mas que soe técnico. Mas havia essa coisa que todos estavam dizendo...Eu apresentei essa música e eles ficaram tipo - e não me leve a mal quando digo isso - eles ficaram, tipo, "Cara, esse tipo de som soa como JUDAS PRIEST." E eu estava, tipo, "Isso é interessante". Porque, digo, é rápida e pesada e é como um ataque, mas há um gancho no riff, com as grandes cordas e a mudança que foi uma remanescente do PRIEST, eu acho. Eu escutei de duas pessoas diferentes. Glen (Benton, DEICIDE frontman) disse isso e (produtor Jason) Suecof disse também.
E eu nunca soube que Jay era um grande fã do PRIEST, mas ele se mostrou um. E eu me lembro que um riff em particular que era...eu tenho trabalhado fora do modelo por um tempo, imaginando como usar isso da maneira correta. Todas as peças estão lá, e eu não quero usar isso muito e nem pouco, eu quero combinar isso direito e tocar corretamente e então tirar o máximo disso. Então eu acertei ele em uma noite. Foi tipo, "É isso". É quase como se fosse um rito de igreja, do jeito que foi feito. Uma coisa de três acordes, que repete, então você muda muda para outro acorde, então volta, e você simplesmente usa as mesmas peças para misturar tudo, você não tem que ir muito longe. Três acordes - é isso. É desse jeito que você constrói. Foi poderoso. Então eu estou esperando pelas pessoas ouvirem isso, yeah. Será incrível."

Living Colour volta para o Brasil em maio, diz jornal
06/02/2018

De acordo com o Destak, o Living Colour volta ao Brasil em maio, para uma apresentação única no dia 11 de maio no Tropical Butantã de São Paulo. No dia seguinte, a banda toca em Buenos Aires. O Living Colour já esteve várias vezes no Brasil, incluindo participações em festivais como o Hollywood Rock de 1992 e o Rock In Rio de 2013.

Ghost: Tobias Forge comenta como é deixar de ser anônimo
06/02/2018

O Ghost adotou, por quase uma década, um conceito que não é inédito no rock, mas que ainda surpreende nos dias de hoje: o anonimato de seus integrantes. Os músicos usavam - e ainda usam - máscaras e fantasias macabras nos palcos e até mesmo durante entrevistas. Entretanto, o anonimato dos integrantes chegou ao fim após o quarteto instrumental do Ghost decidir mover uma ação contra o vocalista e líder do grupo, Tobias Forge, pedindo lucros relacionados à banda. O processo fez com que os envolvidos deixassem de ser anônimos, pois seus nomes foram devidamente revelados para a corte.
Em entrevista à Revolver, Tobias Forge comentou que a ideia inicial de anonimato, no papel, era "ótima e ingênua". "Não se sabia até que ponto estaríamos em turnê ou seria algo profissional. É um regime difícil de se viver. O que não previ foram os fãs e a vontade em abraçar tudo isso", afirmou, aos risos. O vocalista destacou que há uma espécie de "acordo silencioso" com seu público. "Sinto que isso já se tornou uma espécie de entidade. [...] Muitos fãs me aceitam como o criador. Posso falar do trabalho da mesma forma que um diretor fala de seu filme", disse.

Rock On Stage: Resenha do cd Rock Freeday Collection - Volume 1
05/02/2018

A web rádio Rock Freeday lançou no início de 2017 a sua coletânea de excelentes nomes do Rock e Heavy Metal brasileiros, sendo que dentre as dezessete faixas que integram a bolachinha temos ótimas canções de alguns nomes mais conhecidos e outros nem tanto, fato que este Rock Freeday Collection - Volume 1 ajuda a divulgar e despertar a nossa curiosidade com relação ao trabalho das bandas. Confira mais detalhes deste lançamento na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/rock-freeday-collection-vol1.htm.

Noturnall: Vocalista Thiago Bianchi realiza workshop inédito no Egito
05/02/2018

Esquentando os motores para a primeira turnê pelo Oriente da Noturnall, o vocalista Thiago Bianchi realiza workshop inédito na cidade do Cairo, no Egito, nesta segunda-feira dia 5 de fevereiro de 2018. O músico irá falar neste workshop sobre técnica vocal, music business e o seu trabalho como produtor ao lado de grandes bandas como Angra, Shaman, Karma, entre outras. Além disso, o vocalista se apresentará ao vivo cantando alguns clássicos de sua carreira e do Metal mundial.

Thiago Bianchi comenta sobre este workshop inédito no Egito: “É uma grande honra ser um dos poucos músicos brasileiros a se apresentar nesta cidade histórica e maravilhosa do Cairo, no Egito. Para um fã de Heavy Metal que cresceu escutando e observando as capas do disco “Powerslave” do Iron Maiden, estar no local que inspirou tudo aquilo é muito mágico como fã e profissional. O tratamento que tenho recebido dos promotores é o melhor possível e conhecer uma cena Metal no oriente é algo impressionante, além de muito gratificante como músico brasileiro”.
A banda Noturnall segue se preparando para o festival Abril Pro Rock que acontece em Abril de 2018, uma grande conquista para o grupo. Os músicos Thiago Bianchi (vocal), Fernando Quesada (baixo), Junior Carelli (teclados), Henrique Pucci (bateria) e Bruno Henrique (guitarra) seguem preparando o próximo DVD que será gravado também no mês de Abril. Além de tudo isso, a Noturnall divulgou que gravou um videoclipe da música “Mysterious” no autódromo de Interlagos, em São Paulo, no meio de um treino da Stock Car, que será divulgado em breve.
Workshop - Thiago Bianchi no Egito:
Organizado por TIMER e Finoon Arts Center.
Apresentado por Naqada Music Management e Rock Era Magazine.
Entrada: Gratuita
Date: 5 de Fevereiro de 2018 - Horário: 7:00 PM - 10:00 PM
Local: Finoon Arts Center - Cidade: Cairo (Egito)
Link relacionado: https://www.facebook.com/noturnallband/.

The Leprechaun se apresenta em São Paulo no dia 22 de fevereiro no Willi Willie Bar
05/02/2018

Banda paulistana The Leprechaun, faz show em São Paulo no próximo dia 22. Com a marca dos 15 mil discos vendidos e influências de Folk, misturado a elementos bem pessoais, o grupo vem se destacando e crescendo cada vez mais com a distribuição dos discos de maneira informal e despretensiosa. Conseguiram resultados relevantes com um feito considerável, se analisar o momento que vive o mercado fonográfico, principalmente com o crescimento do acesso digital, no qual eles também se destacam.  Leprechaun é composta por Fabiana Santos (vocal), Bruno Stankevicius (violão), Eric Fontes (baixo), Rafael Schardosim (banjo), Andrew Nathanael (violino), Guilherme Sokolowski (bateria). O Willi Willie Bar e Arquería nasceu em 1978 e foi a primeira arqueria do Brasil. Após uma década de sucesso, O Willi Willie Bar mudou-se em Moema. Sempre proporcionando um ambiente mais amplo e aconchegante para todos seus clientes, no Willi, é possível aproveitar a nossa imensa variedade de cervejas nacionais e importadas, comer petiscos e porções deliciosas, praticar a arte do tiro com arco e surpreendente shows. Fonte: Rafael Hysper  -  Tudo em Pauta - www.tudoempauta.com.br - Journalist/PR, Artistic Management & Relationship Manager.

Humberto Zambrin: baquetas clássicas e seus sons no Música Fácil
05/02/2018

Humberto Zambrin, baterista do ATTRACTHA falou sobre os tipos clássicos de baquetas: 5A, 5B etc... em novo vídeo para sua coluna no canal Músical Fácil. O músico explicou a diferença entre a ponta de nylon e a ponta de madeira e por que os pesos são diferentes. Você nunca mais vai comprar baquetas da mesma forma depois de ver esse vídeo. Confira: https://youtu.be/8SMzPVLsrM4. Acompanhe Humberto Zambrin no facebook: www.facebook.com/hzambrin.

It’s All Red: assista Tom Zysnki interpretando música de ‘Lead By The Blind’
05/02/2018

Durante sua apresentação no workshow acontecido no Complexo Artístico RR44, o vocalista Tom Zynski aproveito e registrou um pouco de sua performance. Agora ele divide conosco um vídeo onde interpreta a música ‘I’m Your Superhero’, última faixa do álbum ‘Lead By The Blind’. A edição do vídeo ficou por conta de Celso Zanini, confira: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=G3jGx8ObB4c e Facebook: https://www.facebook.com/itsallred/videos/1734030709969170/.
O workshow aconteceu no dia 3 de dezembro do ano passado e teve foco na carreira do músico, que também respondeu as dúvidas dos presentes sobre técnica vocal contemporânea, métodos de composição, experiências pedagógicas e no mercado musical, além de falar um pouco sobre o seu trabalho como letrista. Tom Zynski é vocalista do IT’S ALL RED desde 2014, grupo do qual dividiu os principais palcos do Rio Grande do Sul ao lado de bandas de renome internacional como Megadeth, Cavalera Conspiracy e Hibria. Com sua banda, o compositor produziu trabalhos distribuídos no Brasil e na Europa, recebendo o prêmio de “Melhor vocalista brasileiro de Rock/Metal” de 2015 pelo portal Heavynroll. Professor desde 2016 e com atual sede em Home Studio localizado no bairro Cidade Baixa, em Porto Alegre, iniciou no canto em 2010, estudando com nomes como Ariel Coelho, Cristina Baggio, Iuri Sanson e Jaqueline Barreto e hoje é discente do curso de Licenciatura em Música do Centro Universitário Metodista do Instituto Porto Alegre e ex-aluno dos cursos de Pedagogia e de Música Popular da Universidade Federal do Rio Grande do Sul.
Em breve novas datas de workshows serão apresentadas. O músico também trabalha com o IT’S ALL RED em seu novo material. Se você deseja contratar Tom Zynski para workshows, workshops, masterclasses e aulas de técnica vocal, o contato do pedagogo vocal é tom@itsallred.com Lembrando que o IT’S ALL RED acaba de disponibilizar o álbum ‘Lead By The Blind’ para audição gratuita no YouTube, confira pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=F8xBwP2dzeU&list=PLtMvRGETCSsfgdjd7AwBi66vsyuCAjzLr. Contato: itsallred@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/itsallred; www.youtube.com/itsallredmusic e www.metalmedia.com.br/itsallred. Fonte: Metal Media.

Save Our Souls: novo clipe conta com superprodução e pode ser conferido agora
05/02/2018

Desde quando iniciou a produção de seu novo trabalho, o single ‘Dark Passanger’, a banda gaúcha SAVE OUR SOULS vem prometendo algo muito além do esperando. Promessa cumprida. No última final de semana a banda lançou finalmente o clipe de ‘Dark Passanger’ e mostrou que não estava para brincadeira. Além de toda a qualidade musical da obra, com maturidade e técnica acima da média e produção de primeira qualidade, o trabalho vem envolto em uma primorosa obra audiovisual!

O clipe teve produção da Roman Roads Artist Enabler, com direção/edição de Luiz Argimon, direção de arte de Celso Zanini, colorização por QG Filmz, make-up por Analú Santos e foi gravo no estúdio do Complexo Artístico RR44 e no Teatro Nilton Filho. Assista: Facebook: https://www.facebook.com/RomanRoadsArtistsEnabler/videos/2001009336590580/ e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=3sn_sYNtyB4.
Já a música de ‘Dark Passenger’ foi gravada no estúdio Monostereo e Dry House com produção do renomado músico/produtor Renato Osorio e mixagem de Benhur Lima. A masterização ficou por conta da empresa Absolute Master. Já a arte do single ficou nas mãos de João Duarte. O single é sucessor do álbum ‘The OtherSide’ ( leia resenha ), lançado pela Shinigami Records em 2015. O disco angariou críticas extremamente positivas pela imprensa especializada, com a presença em algumas das tradicionais listas de melhores do ano no Brasil e exterior. Contato: contato@saveoursouls.com.br. Sites relacionados: www.saveoursouls.com.br; www.facebook.com/SaveOurSoulsPage e www.metalmedia.com.br/saveoursouls.
Fonte: Metal Media.

Escombro lança videoclipe de ‘Maldita Herança’, o último registro em audiovisual marca início da nova fase, com a Artico Music
05/02/2018

O hardcore robusto e ácido do Escombro ataca novamente com um videoclipe que capta o comprometimento da banda paulistana com um Brasil mais digno. O registro audiovisual para ‘Maldita Herança’, faixa do álbum de estreia, traz cenas captadas do quarteto em ação nos palcos intercaladas com imagens de noticiários do país, sobre políticos e manifestações. Assista aqui: https://www.youtube.com/watch?v=ALzqz3bLO_Q&feature=youtu.be.  
‘Maldita Herança’ é o quarto videoclipe produzido pelo Escombro em divulgação do disco homônimo, lançado ano passado em formato CD digipack e que impulsionou em definitivo a banda ao escalão do hardcore nacional com forte preocupação em fazer letras conscientes sobre o preocupante futuro político, social e econômico do Brasil. A música, conta o vocalista Lucas ‘Jota’, é uma das faixas preferidas de toda a banda e por isso escolhida para encerrar um ciclo do Escombro, também marcado com o início de um novo com o selo Artico Music. A parceria renderá o lançamento de um EP de cinco músicas, previsto para sair nas principais plataformas online já nos próximos meses. “A música fala desta maldita herança do país, a subjugação do povo pela mídia e políticos”, conta Lucas.  ‘Maldita Herança’ tem direção de Edgar Ortiz Viduedo, que também produziu o videoclipe de ‘Lutar’, além de levar o crédito como diretor de ‘Continental’, da banda Bullet Bane.
Escombro: S.O.P. (com Henrique Fogaça, do Oitão): www.youtube.com/watch?v=2fyhI1hVLko; No Veneno: www.youtube.com/watch?v=4ofC2ztSky8.  Lutar: www.youtube.com/watch?v=rzTx8Uk84VE e Doutrina do Terror: www.youtube.com/watch?v=mBs6hiQOHys.
Links: www.instagram.com/escombro.hc e www.facebook.com/ESCOMBRO.HC. Fonte: Erick Tedesco - Tedesco Comunicação & Mídia - Artico Music/Assessoria de imprensa - www.facebook.com/tedesco.midia.

Warshipper: Novo álbum é disponibilizado nas principais plataformas digitais
05/02/2018

Já está disponível nas principais plataformas digitais o álbum que promete se tornar um dos principais lançamentos do Death Metal brasileiro deste ano: “Black Sun”. O segundo álbum do WARSHIPPER vem carregado de composições brutais e marcantes, atingindo um patamar elevado de qualidade. Renan Roveran (guitarra, vocal), Rafael Oliveira (guitarra), Rodolfo Nekathor (baixo) e Roger Costa (bateria) deram início aos trabalhos de produção em janeiro de 2017 no estúdio Casanegra. Para mostrar ao público o andamento das gravações foram disponibilizados diários no YouTube, divididos em 4 partes. A produção do álbum ficou a encargo de Rafael Augusto Lopes (ex-Torture Squad, ex-Imminent Attack) juntamente com a banda, com o processo sendo encerrado no fim do ano. Foram lançados materiais previamente ao lançamento do álbum para promover antecipadamente o novo disco intitulado “Black Sun”. A banda liberou um single intitulado “Glowworm Dragon”, um lyric vídeo produzido por Wagner Perna (Genocídio) da faixa título “Black Sun (Part I, II & III)” e no início de 2018 o vídeo clipe oficial da faixa “Rebirth”. Na lista de melhores do ano do site Heavynroll, o lyric vídeo de “Black Sun”ficou em terceiro lugar na votação dos leitores. Confira os resultados: http://www.heavynroll.com.br/2018/01/melhores-de-2017-resultado.html.
Neste início de 2018 “Black Sun” foi liberado na integra nos canais da web (Spotify, Deezer, etc) para antecipar o lançamento físico do CD que está previsto para o fim de fevereiro. Com “Black Sun” em mãos o grupo seguirá realizando shows para divulgar o trabalho, bem como planejando uma possível turnê dentro e fora do país.
Confira o track list: Nemesis (Intro); Glowworm Dragon; Cry of Nowhere; Black Sun (Part I, II & III); Rebirth; Abandoment; Descending - Genesis & Ontogenesis; Deathblast Overhead (Intro); M.E. 262; Delusions of Grandeur.
Ouça “Black Sun” nas principais plataformas: Spotify: https://goo.gl/wvXzTG e Deezer: https://goo.gl/kFwb9G.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/warshipper; Twitter: www.twitter.com/warshipper; Soundcloud: www.soundcloud.com/warshipper-deathmetal e Youtube: www.youtube.com/warshipperband.

Morcrof: banda é destaque na edição #228 da revista Roadie Crew
05/02/2018

Após o ano de 2017 ter sido repleto de conquistas para os paulistano do Morcrof com os relançamentos das demos “A Future Not So Far”, “scientia ab mortuus”, “peragere humum et semem terrai abditae” e “Live At The Brazilian Swamp”, sendo este último eleito como melhor álbum na categoria disco ao vivo, pelo renomado e especializado blog carioca Metal Samsara. Acesse agora e confira: http://bit.ly/2kYDkRi. O disco “Live At The Brazilian Swamp” também recebeu mais uma avaliação positiva, desta vez como destaque na conceituada revista brasileira de rock/metal Roadie Crew, publicada na edição #228 - janeiro de 2018 -, pelo redator Leonardo M. Brauna. Adquira já a sua revista nas bancas ou através do site: www.roadiecrew.com.
Quem tiver interesse em adquirir o material físico, basta entrar em contato por meio do Facebook da banda; distribuidoras interessadas em trocas contatem a Erinnys Productions - www.facebook.com/erinnysprod/. Contato: morcrof@hotmail.com. Links relacionados: www.soundcloud.com/morcrof; www.facebook.com/morcrofdarkmetal/; www.morcrofdarkmetal.bandcamp.com/ e www.youtube.com/channel/UCr3849Wewn3fCnwFwse0aDQ. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Bloco do Sargento Pimenta desfila no dia 12 de fevereiro no Aterro do Flamengo no Rio de Janeiro/RJ
05/02/2018

O BLOCO DO SARGENTO PIMENTA vai à rua no dia 12 de fevereiro, segunda-feira, para seu oitavo desfile. Com o tema "Felicidade, uma arma quente" (uma tradução livre para a música "Happiness is a Warm Gun", dos Beatles), o bloco que reuniu meio milhão de pessoas no carnaval do ano passado abraça a luta pela felicidade por meio da união entre a beleza das canções do quarteto de Liverpool e a riqueza dos ritmos brasileiros. A folia começa às 10h, no Aterro do Flamengo, altura do Monumento aos Pracinhas, e vai ter algumas participações especiais - entre elas a de integrantes do Jongo da Serrinha. O 'Pimenta', como o grupo é conhecido, chega ao carnaval de 2018 embalado pelo lançamento de seu primeiro álbum, recentemente distribuído digitalmente pela Sony Music: "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", uma homenagem aos 50 anos do clássico disco dos Beatles que frequentemente é citado como o melhor e mais influente álbum da história do rock, está disponível desde dezembro de 2017 em todas as plataformas digitais. O Jongo da Serrinha participa do trabalho, na releitura da música "She's Leaving Home".
Com arranjos sofisticados, mas que respeitam a personalidade original das canções, o repertório do desfile de carnaval inclui o maracatu "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", os jongos "She's Leaving Home" e "Norwegian Wood", a ciranda "Yellow Submarine", o ijexá "Twist And Shout", os sambas-reggae "Help!" e "Eleanor Rigby", o funk "A Hard Day's Night", o batidão "Ticket To Ride", as marchinhas "She Loves You" e "All My Loving", o baião "Can't Buy Me Love", o samba "I Want To Hold Your Hand" e a quadrilha "Here Comes The Sun", entre outras músicas dos Beatles. O bloco é composto pela banda - que ataca com duas guitarras, baixo, saxofone, trombone e dois trompetes - e pela bateria, com os tradicionais instrumentos de uma escola de samba, como surdo, caixa, repique, tamborim e agogô, além da pandeirola. Os cerca de 140 batuqueiros são formados na oficina de percussão ministrada semanalmente ao longo do ano anterior. O cuidado com o figurino chama atenção: a banda se apresenta com roupas exclusivas, inspiradas na capa de "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band". Nas apresentações, os efeitos visuais e a performance dos músicos resultam em um espetáculo lúdico e irreverente.
O Bloco do Sargento Pimenta foi criado em 2010 por um grupo de 13 amigos que tinham duas paixões em comum: os Beatles e o carnaval. Surgiu a ideia de mesclar a música do quarteto de Liverpool na brasileiríssima sonoridade da bateria de uma escola de samba e, em 2011, veio o primeiro desfile: cinco mil pessoas se espremeram pelas ruas estreitas do bairro de Botafogo, zona sul do Rio de Janeiro, para acompanhar o trio elétrico. De lá pra cá, o grupo arrastou multidões por onde passou (levando 500 mil pessoas ao desfile do Rio em 2017); fez o Príncipe Harry, da Inglaterra, cair na folia; comandou o carnaval brasileiro em Hackney, durante as Olimpíadas de Londres; e voltou à terra natal dos Beatles em 2013 para algumas apresentações - uma delas no Cavern Club, lendário clube de Liverpool onde o quarteto começou a fazer sucesso.
FACEBOOK | www.facebook.com/bspimenta; INSTAGRAM | @sgtopimenta e SITE OFICIAL | www.blocodosargentopimenta.com.br. Fonte: ASSESSORIA DE IMPRENSA: Miriam Roia e Vivi Drumond.

Alice Cooper: em seu 70° aniversário, ídolo segue relevante
05/02/2018

Alice Cooper parece ter saído de outro planeta. No entanto, há um ser humano eloquente e ainda relevante na música por trás do alter-ego. Nem parece, mas Alice celebra aniversários - é humano, lembre-se. Vincent Furnier, "the man behind the mask", chega aos 70 anos de idade neste domingo, 4 de fevereiro de 2018, com uma carreira exemplar. Não à toa, é chamado de "o padrinho do shock rock" - foi um dos pioneiros de uma segmentação visual do rock que tem forte representação até os dias de hoje.

 Cooper, na verdade, era apenas o membro de uma banda que levava o nome em questão. Em 1975, o grupo chegou ao fim e ele adotou o pseudônimo para sua carreira solo. Entre os álbuns com a Alice Cooper Band e em carreira solo, contam-se 27 trabalhos de estúdio - o mais recente, "Paranormal", chegou a público em julho de 2017.
É, aliás, com base em "Paranormal" e na recente turnê que o promoveu - com direito a shows no Brasil, incluindo no festival Rock In Rio - que dá para dizer que Alice Cooper segue relevante. O novo álbum é de qualidade ímpar e as apresentações continuam impactantes. Há, ainda, a importância do que foi feito lá atrás, seja pelos discos clássicos da década de 1970, pela volta triunfal entre os anos 1980 e 1990 ou pela criatividade, desprendida de rótulos, que marca seus trabalhos mais recentes. A discografia de Alice é de imensa qualidade.
Graças a tudo isso, Alice Cooper poderia ser um sujeito "estrela". Parece, contudo, passar longe disso. Pelos relatos de seus atuais ou antigos colegas de banda, ou mesmo de amigos feitos no segmento musical, Alice - ou melhor, Vincent - é um senhor pra lá de carismático, que gosta de conversar, jogar golfe e conduzir uma vida, na medida do possível, simples. Suas entrevistas e aparições públicas refletem sua personalidade tranquila e sensata. Sua trajetória, marcada pela superação diante do vício, merece destaque até mesmo em livros de autoajuda. Alice Cooper é o mais novo "setentão" do rock. E, diferente de muitos outros, chegou à sua nova década de vida com a mesma relevância de tempos atrás. É um personagem necessário e importante para a música.

Anunnaki - Mensageiros do Vento: Ópera Rock em desenho animado disponibilizada em frânces
05/02/2018

A primeira ópera rock em desenho animado produzida no Brasil agora está disponível também com legendas em FRANCÊS! Acesse o link abaixo e para ativar as LEGENDAS, clique em “Detalhes” no canto inferior direito e selecione em “Legendas/CC” o idioma de sua preferência: FRANCÊS, ESPANHOL, INGLÊS, ITALIANO ou PORTUGUÊS. Subtitles in ENGLISH * Sous-titres en FRANÇAIS * Subtítulos en ESPAÑOL * Sottotitoli in ITALIANO * Legendas em PORTUGUÊS. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=evafZfFtfFU&list=PLoqrZowdcjZVY_sB9_GQjd3MomUnzvk0v&index=5 .

Stone Temple Pilots: baterista fala sobre Weiland e Gutt
05/02/2018

O baterista do STONE TEMPLE PILOTS, Eric Kretz, foi entrevistado pelo site MXDWN e falou sobre Scott Weiland (falecido vocalista original da banda) e Jeff Gutt (novo vocalista, o 3º a passar pelo grupo). Na época do falecimento de Weiland em Dezembro/2015, Chester Bennington (2º vocalista) tinha acabado de sair do STONE TEMPLE PILOTS e a banda ficou inativa sem a presença novamente de um vocalista. O grupo anunciou a contratação de Jeff Gutt em Novembro/2017.
Seguem alguns trechos: "Com a morte de Scott, confesso que isto tem pesado sobre nós emocionalmente. Acabamos de concluir o 25º aniversário do nosso álbum de estreia, ‘Core’, juntando todos aqueles materiais para serem lançados na caixa de relançamento do disco, como entrevistas, fotos e muitas coisas para refletir sobre todos os anos que vivemos com Scott. De certa forma, também foi um bom momento para trazer alguém novo, mas em vez de seguir em frente no ano de 2017, realmente deixamos esse ano para refletir sobre onde estávamos, para que pudéssemos aprofundar isso e trazer todas as emoções que tivemos desde o início, no meio e as coisas no final... Foi um gabinete completo de emoções”.
“Além disso, começamos a ficar realmente empolgados com o lançamento do nosso novo álbum de estúdio e o quão fácil foi para nós compor músicas com Jeff. Ele tem um processo de escrita muito parecido com a de Scott e Chester, sabe? Nos primeiros ensaios, nós ficávamos apenas compondo e escrevendo, trocando ótimas ideias e trazendo algumas antigas ideias também. Este período inicial é a parte que realmente nos emociona para se ter lembrança desse novo disco". STONE TEMPLE PILOTS já anunciou o lançamento do seu 7º álbum de estúdio para Março/2018, o qual também irá levar o mesmo nome da banda (vide o 6º disco lançado em 2010 e o último com Scott nos vocais). O grupo já lançou 02 singles para promover o novo álbum. Confira a performance ao vivo em Los Angeles de um dos singles em Novembro/2017 e que foi a 1ª apresentação da banda com o seu novo vocalista, a canção “Meadow”: https://www.youtube.com/watch?v=CMhiXmjA7pA.

Alice in Chains: anunciando turnê europeia!
05/02/2018

Após divulgarem as datas da turnê americana para Abril e Maio/2018, o ALICE IN CHAINS também apresentou as datas para a turnê europeia. Confira logo abaixo: 20/Junho: Suécia - Estocolmo; 28/Junho: Itália - Padova; 30/Junho: Áustria - Viena; 01/Julho: Hungria - Budapeste; 03/Julho: Alemanha - Berlin; 04/Julho: Alemanha - Cologne e 10/Julho: Itália - Milan. Em breve a banda vai lançar o seu 8º trabalho de estúdio e já será o 3º com o novo vocalista, William Duvall. O último disco foi lançado em 2013, “The Devil Put Dinosaurs Here” ( confira resenha ).

"Este papo de fim é pra aumentar as vendas", diz Dani Filth sobre o Slayer
05/02/2018

Durante conversa com Sam Sheppard, da Mammoth Metal TV, Dani Filth do Cradle of Filth comentou o anúncio da turnê de despedida do Slayer, feito recentemente: "Não acreditei por nem um momento. Caí nesta quando Ozzy anunciou sua última turnê em 1983 ou algo assim (na verdade foi em 1992). Acho que o Scorpions fez isto, o Accept também. Vamos ver. Digo, se a grana for legal, as pessoas retornam da aposentadoria. Talvez seja uma maneira de aumentar as vendas esta coisa de anunciar a última turnê. Espero que não seja a despedida, ficarei triste se for mesmo. Acho que a mesma coisa acontece com pessoas como (Glenn) Danzig. Os caras pensam, 'preciso ainda fazer isto'? Posso ter uma vida confortável? Eles provavelmente podem se retirar, ganham bastante nas turnês, acho que eles estão certos".

Smashing Pumpkins: vazaram fotos da nova formação!
05/02/2018

SMASHING PUMPKINS realizou uma sessão de fotos em Los Angeles confirmando finalmente a formação de reunião. A atual formação da banda é: Billy Corgan (vocalista/guitarrista), James Iha (guitarrista), Jimmy Chamberlin (baterista, todos os 03 membros originais) e Jeff Schroeder (guitarrista da banda desde 2007, será que irá trocar de posto para ser o novo baixista?) Por enquanto, 3/4 da formação original estão na banda e não está claro se o SMASHING PUMPKINS será formado por 04 ou 05 pessoas.

Schroeder tinha sido o guitarrista da banda há 11 anos e se ele permanecer nesse papel, o grupo se tornará numa banda com 03 guitarristas - assim como o FOO FIGHTERS (integral) e PEARL JAM (em algumas músicas). James Iha está se juntando ao SMASHING PUMPKINS como membro oficial pela 1ª vez desde a sua saída há mais de 17 anos atrás, em Dezembro/2000. Iha fez 03 apresentações como convidado em shows da banda em 2016. D'arcy Wretzky (baixista original) ainda não foi vista com o grupo e a banda também não se pronunciou a respeito. SMASHING PUMPKINS está reunido num estúdio em Los Angeles para gravar o seu 9º álbum com o lendário produtor Rick Rubin. Chamberlin gravou pela última vez no disco de retorno da banda em 2007, “Zeitgeist” (6º disco), enquanto que o último álbum que Iha gravou foi em 2000, “Machina The Machines of God” (5º disco).

Armored Dawn lança trailer de tão aguardado novo álbum
04/02/2018

O Armored Dawn, um dos novos representantes do metal brasileiro no exterior, lançou trailer para o tão aguardado novo álbum “Barbarians in Black”, que será lançado mundialmente, no próximo dia 23 de fevereiro via AFM Records. O video publicado no Youtube da renomada gravadora alemã inclusive revela trechos de “Bloodstone”, “Men of Odin” e “Survivor”. Confira o trailer de Barbarians In Black: https://www.youtube.com/watch?v=Lensgo8Xnvg.
“Barbarians in Black” traz 10 temas épicos, cheios de energia e agressividade, e chega com a responsabilidade de superar a bela receptividade do elogiado debut “Power Of Warrior”. A produção teve a assinatura de Bruno Agra (We are Harlot) e Kato Khandwala (The Pretty Reckless, Papa Roach), a mixagem e masterização de Sebastian "Seeb" Levermann (Rhapsody of Fire, Orden Ogan, entre outros). O tracklisting oficial de “Barbarians in Black” é o seguinte: 01. Beware of The Dragon; 02. Bloodstone; 03. Men of Odin; 04. Chance to Live Again; 05. Unbreakable; 06. Eyes Behind The Crow; 07. Sail Away; 08. Gods Of Metal; 09. Survivor e 10. Barbarians In Black.
Neste momento, Eduardo Parras (vocal), Timo Kaarkoski (guitarra), Tiago de Moura (guitarra), Fernando Giovannetti (baixo), Rafael Agostino (teclado) e Rodrigo Oliveira (bateria) estão se preparando para importante série de apresentações ao lado dos lendários Saxon e Diamond Head pela Europa. Mais informações sobre a agenda de shows do grupo em http://armoreddawn.com.  Formado em São Paulo (capital), o Armored Dawn tem conquistado o seu espaço com muita determinação, trabalho e perseverança, se destacando no cenário internacional em razão de importantes turnês ou shows com respeitados nomes da música mundial como Megadeth, The Offspring, Tarja, Sabaton, Symphony X, De La Tierra, Rhapsody, Fates Warning, Marillion e até Texas Hippie Coalition. Além disso, foram a única banda brasileira a tocar no Motörboat, o tradicional e concorrido Cruzeiro do Motörhead.
Recentemente, o videoclipe de “Sail Away”, primeiro single de “Barbarians in Black”, superou a marca de 3 milhões de views no Youtube. O clipe contou com épica superprodução cinematográfica em clima medieval, com a participação de atores, figurantes e até um falcão, que trabalharam sob a direção de Micka, da produtora Ideia House. Links relacionados: https://www.facebook.com/ArmoredDawn; https://www.facebook.com/afmrecords; https://www.facebook.com/saxon; https://www.facebook.com/DiamondHeadOfficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr
THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Kamala lança primeira música do próximo álbum
04/02/2018

Confiram “BELIEVE”, a primeira música divulgada do próximo álbum do Kamala, intitulado “EYES OF CREATION”. Lyric video feito pelo Xtudo Obze no link: https://youtu.be/YgBePZF0Yik. A campanha de crowdfunding está chegando nos dias finais, e tem recompensas a partir de APENAS R$ 15,00...para dar seu KICK e APOIO, basta acessar o link: https://www.kickante.com.br/campanhas/kamala-lancamento-do-eyes-creation.

AC/DC com Axl Rose: jornalista afirma que vão gravar e excursionar
04/02/2018

Murray Engleheart, um dos mais respeitados jornalistas australianos especializado em música, considerado uma autoridade em AC/DC e autor de livros como "AC/DC Maximum Rock and Roll: The Ultimate Story of the World’s Greatest Rock and Roll Band" e "Blood, Sweat and Beers: Oz Rock from the Aztecs to Rose Tattoo", afirma que a banda vai continuar com Axl Rose no vocal. "Especulem o quanto quiserem, mas como eu disse antes e vou dizer novamente: o AC/DC vai continuar com Axl nos vocais - novo álbum, turnê, o pacote completo. O que foi uma aposta arriscada feita por Angus se tornou um triunfo enorme que criou o cenário para o futuro", disse Murray.

David Bowie sabia há décadas ele sabia quando ia morrer, diz tecladista
04/02/2018

Uma curiosa história está sendo contada por Mike Garson, tecladista considerado o músico que mais tocou com David Bowie - ele fez mais de mil shows com o camaleão e esteve em turnês como a do Ziggy Stardust em 1972, além de ter participado de álbuns como o clássico "Alladin Sane" de 1973. Mike lançou em 2015 uma biografia intitulada "Bowie’s Piano Man: The Life of Mike Garson", onde além de sua vida e carreira, logicamente conta muitas histórias envolvendo David Bowie, falecido em janeiro de 2016. O livro está sendo atualizado e será relançado com 100 páginas de histórias não publicadas antes e uma delas relata o encontro de Bowie com uma paranormal no final dos anos setenta.
"Ela disse para Bowie a data exata que ele morreria", conta Garson. "Existem várias pessoas paranormais que não sabem o que dizem, mas esta era real. David sabia que era e não duvidou por nem um segundo. Ele me contou que aceitou aquilo e planejou seu futuro baseado naquilo. Ele teve 30, 40 anos para planejar sua vida". Garson conta ainda como foi sua última conversa com Bowie, quase no final de 2015, justamente sobre esta nova edição do livro: "Foi muito profunda. Então escrevi para David e disse 'Não podia acreditar nisto'. E ele me retornou em 10 segundos e disse 'Mike, fizemos um trabalho maravilhoso juntos'. E do jeito que ele disse, eu desliguei o telefone e disse pra minha esposa 'Nunca mais irei vê-lo ou trabalharei com ele'. Foi o sentimento mais estranho que eu já tive. Não sabia que ele estava com câncer. Foi tipo 'Obrigado pelo seu trabalho, e adeus'".

Alice Cooper: cantor sofre acidente de carro nos Estados Unidos
04/02/2018

O vocalista Alice Cooper se envolveu em um acidente de carro, na última quinta-feira (1°), em Phoenix (EUA). Ninguém se feriu durante a colisão, segundo o próprio vocalista. "Sofri um acidente de carro em Phoenix, mas, por sorte, todos saíram sem ferimentos. Muito grato por isso e à Dodge, por construir uma Challenger tão robusta!", afirmou Cooper, pelo Twitter. Entusiasta dos automóveis, Alice Cooper bateu seu modelo Dodge Challenger.

Dave Mustaine revela que músico da banda foi assediado sexualmente
04/02/2018

Dave Mustaine foi entrevistado no The Jasta Show, e durante a conversa, o assunto acabou chegando aos escândalos envolvendo assédio sexual que surgem diariamente na mídia, envolvendo pessoas famosas no show business: "Acho que com todos estes escândalos envolvendo assédio sexual, era chegada a hora. Mas caras também eram assediados. Lembro que em nosso primeiro álbum, um dos engenheiros no estúdio ficou assediando Chris Poland a um ponto que eu achei que ele fosse sair fora. E Chris é um pugilista dos subúrbios de Nova Iorque. Eu o golpeei (o engenheiro) umas trinta vezes na cabeça e ele se afastou, e eu sei que bati nele com força".
Daí o entrevistador estranha a passividade de Chris, e Mustaine explica que ele estava viciado em heroína na época, emendando em seguida: "Mas você também corre o risco de fazer uma acusação falsa. É realmente fácil para uma garota que não gosta de você, ou um cara que achou ruim você estar com uma garota surgir com uma acusação destas. Tudo que basta é uma sugestão, a partir daí o fogo se alastra. Eu prefiro me manter longe destas coisas, a não ser que se trate de alguém que eu possa colocar minha mão no fogo em absoluto. Mas nunca podemos confiar 100%, nunca se sabe se alguém estava em um dia ruim ou chapado ou se foi consensual e a pessoa mudou de ideia".

Jane's Addiction: porque foram banidos do festival belga em 1991?
04/02/2018

O vocalista do JANE’S ADDICTION e fundador do Lollapalooza Festival, Perry Farrell, falou em rede social da vez em que a sua banda foi banida do festival belga Pukkelpop em 1991. "Nossa, há histórias para aquele festival e se rolou alguma merda, a culpa é só minha. Eu era muito jovem e ainda bem que tudo deu certo no final...Estou agora simplesmente me transportando para aquela noite em 1991, quando cada noite era um mistério à nossa frente e cada dia viria aparentemente sem consequências. Como vivíamos sem telefone celular? Nós falávamos cara a cara com as pessoas, sabe?”
"Fomos impedidos de tocar novamente no Pukkelpop Festival devido as lutas desagradáveis com as bandejas de comida no camarim. O proprietário do evento ficou pálido com a cena, mas eu não... Quebramos um dos seus monitores também. E geralmente, os funcionários não querem trabalhar depois que se mija nos seus postos de trabalho, sabe como é, bêbados cegos acham os lugares mais atraentes para se aliviar, não é?"

Billy Corgan do Smashing Pumpkins revela o que fazer com tempo que lhe resta
04/02/2018

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, postou algumas emocionantes declarações em rede social. Confira: "Às vezes, o rock and roll tem os seus custos e o que me faz pensar sentado aqui, é que o meu objetivo em 1º lugar é sempre viver em paz com a minha família e depois, passar o tempo que me resta estando em paz com Deus". Corgan havia dito recentemente que estava doente, mas alguns dias depois ele se manifestou dizendo que estava se sentindo melhor.
"Eu estou me sentindo muito melhor e desejo compaixão para quem também sofre desse mal..., é horrível. Ainda assim, temos trabalho para hoje, porque sempre imaginei que o dia do Senhor (Domingo) é um bom dia para compor uma boa música. Então, bênçãos e amor para todos.  A vida se move rapidamente e muitas vezes me encontro dizendo: ‘Não posso acreditar que já passou 01 ano desde que eu estava fazendo tal e tal coisa’. A minha humilde sugestão? Abrace o momento em que você se encontra, comemore com aqueles que o acompanharam durante a viagem da vida e aprecie os ancestrais que o trouxeram até aqui. Nada é mais importante do que a família".
Ele também escreveu sobre o seu filho Augustus Juppiter: "Com o amor da minha vida, ele é o motivo pelo qual ainda estou no jogo". SMASHING PUMPKINS está gravando um novo álbum de estúdio em Los Angeles (e que será o 9º disco), sendo que Corgan, Jimmy Chamberlin (baterista original), James Iha (guitarrista original) e Jeff Schroeder (guitarrista do SMASHING PUMPKINS desde 2007) foram vistos juntos no estúdio. A baixista original do grupo, Darcy, ainda não foi vista com eles... O último álbum gravado pela formação original foi em 2000, "Machina The Machines of God" (5º disco).

Jeff Ament, baixista do Pearl Jam, revela quanto ganhava no início de carreira
04/02/2018

Jeff Ament revelou quanto ganhava por mês quando era baixista do MOTHER LOVE BONE e no primeiro ano e meio no PEARL JAM, ao ser contratado para gravar os álbuns de estreia de, respectivamente, “Apple” (1990) e “Ten” (1991) - quando havia sido entrevistado pelo programa The Powell Movement. "Nós não sabíamos o que estávamos fazendo naquela época, então, assinamos um contrato para gravar um disco por U$ 250.000 mil dólares, mas o nosso selo disse que a maior parte do dinheiro iria para os custos de gravação. Eu acho que no final ficamos com uns U$ 50.000 mais ou menos, e aquilo tinha que durar uns 18 meses. Depois de pagar algumas despesas, funcionários e etc., cada um da banda ganhava uns U$ 400 dólares por mês”.
“Ganhávamos mais um pouco com os nossos shows, mas eu ainda tinha que manter o meu trabalho de carteira assinada o quanto eu pudesse, sabe? Todos da banda tinham pequenos trabalhos secundários para se manter... Foi a mesma coisa no começo do PEARL JAM quando assinamos o nosso contrato, penso que ganhávamos uns U$ 600 dólares por mês. Eu ainda morava no mesmo estúdio por onde vivi por muito tempo, até 01 ano e meio quando já estava no PEARL JAM".
Em Setembro/1989, o MOTHER LOVE BONE entrou no estúdio para gravar o seu álbum de estreia com o produtor Terry Date na Califórnia. A banda terminou o álbum em Novembro/1989 no London Bridge Studio, em Seattle. Andrew Wood morreu em Março/1990, atrasando o lançamento do álbum para Julho. MOTHER LOVE BONE foi a 2ª banda de Seattle a assinar com uma grande gravadora. PEARL JAM se formou no Outono/1990 sob o nome MOOKIE BLAYLOCK e gravou/lançou o seu disco de estreia em 1991.

Saxon: vem aí boxset ao vivo quíntupla
04/02/2018

Em 2016, a Edsel lançou boxset em vinil com oito LPs registrando turnês entre 1995 e 2006. Muitos fãs, com razão, reclamaram da exclusividade do lançamento em vinil e a gravadora relançará a caixa Hoard, dia 16 de março. O material abrange as seguintes tours: The Dogs Of War Tour (1995), The Lionheart Tour (2004), the 25th anniversary Night Out With The Boys Tour (2005) e o Rock Sound Festival, de 2006. Olhe a tracklist:

Disc: 1 - 1. Intro / Warlord; 2. Dogs Of War; 3. Forever Free; 4. Requiem; 5. Crusader; 6. Lights In The Sky; 7. Iron Wheels; 8. Ain’t Gonna Take It [Nibb’s Bavarian Bass]; 9. Crash Dive e 10. Refugee.
Disc: 2 - 1. Solid Ball Of Rock; 2. The Great White Buffalo; 3. The Eagle Has Landed [Paul Quinn guitar feature]; 4. Princess Of The Night; 5. Can’t Stop Rockin’; 6. Denim And Leather ]Doug Scarratt guitar feature] e 7. Wheels Of Steel / Demolition Alley
Disc: 3 - 1. The Return; 2. Lionheart; 3. Man And Machine; 4. Beyond The Grave; 5. Searching For Atlantis; 6. To Live By The Sword Pt. 1; 7. Unleash The Beast; 8. To Live By The Sword Pt. 2; 9. Flying On The Edge; 10. Jack Tars; 11. English Man O’ War; 12. Court Of The Crimson King; 13. Broken Heroes; 14. Dragon’s Lair; 15. Rock Is Our Life; 16. Are We Travellers In Time e 17. Solid Ball Of Rock.
Disc: 4 - 1. This Town Rocks; 2. Backs To The Wall; 3. Redline; 4. Stand Up And Be Counted; 5. Never Surrender; 6. Frozen Rainbow; 7. Suzie Hold On; 8. Play It Loud; 9. Warrior; 10. See The Light Shining; 11. To Hell And Back Again; 12. Stallions Of The Highway; 13. Wheels Of Steel; 14. And The Bands Played On e 15. Crusader.
Disc: 5 - 1. Heavy Metal Thunder; 2. Dogs Of War; 3. Strong Arm Of The Law; 4. Witchfinder General; 5. Backs To The Wall; 6. Solid Ball Of Rock; 7. Motorcycle Man; 8. Dragon’s Lair; 9. To Hell And Back Again; 10. Princess Of The Night; 11. Wheels Of Steel [inc Doug Scarratt solo] e 12. Crusader.

Novo disco será "pelo menos tão bom" quanto "Dystopia" segundo Dave Mustaine
03/02/2018

O frontman do Megadeth, Dave Mustaine, disse que o próximo álbum da banda será "pelo menos tão bom" quanto o seu aclamado antecessor, "Dystopia" (2016). A declaração foi dada em entrevista a Eddie Trunk (transcrição via Blabbermouth). Mustaine disse que já começou a preparar o disco. "Percebi que se conseguirmos fazer algo pelo menos tão bom quanto 'Dystopia' ( leia resenha ), então estamos bem. E acho que podemos fazer isso", afirmou. O músico explicou que, em breve, estará em estúdio com o guitarrista brasileiro Kiko Loureiro e o baterista Dirk Verbeuren. "Será empolgante para mim, porque Kiko é muito talentoso. E depois que Chris (Adler, Lamb Of God) foi ao estúdio e me inspirou com seu estilo moderno, Dirk foi o baterista que Chris nos recomendou. Sabendo o quanto Chris é fã do Megadeth e queria tocar conosco, ele sabia que não poderia e disse que Dirk era o cara. E ele é o cara", disse.
Dave pontuou, também, que não gostaria que Chris Adler saísse do Lamb Of God para integrar o Megadeth. "Chris faz parte do Lamb Of God e foi seu primeiro amor. Gostaríamos de tê-lo no Megadeth, mas ele é um membro do Lamb Of God. Não gosto de acabar com bandas. Quando Cliff (Burton, baixista) saiu do Trauma para integrar o Metallica, fiquei incomodado pelas coisas que os fãs do Trauma falavam. Disseram coisas ruins sobre nós. Eu me lembro disso e prometi que nunca arrastaria pessoas de outras bandas. Se há alguém com quem eu gostaria de tocar, quero ter certeza de que não esteja em outra banda", afirmou Dave - talvez, sem se lembrar que Kiko Loureiro estava no Angra quando ele entrou para o Megadeth.

Drum Cam de Amilcar Christófaro gravando "Don't Cross My Path" do Torture Squad
03/02/2018

Confira no canal oficial do YouTube do Torture Squad a Drum Cam de Amilcar Christófaro gravando o take final de "Don't Cross My Path" para o novo álbum Far Beyond Existence. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=jYFc0-SHIUg. A sessão de gravação da bateria foi feita em São Paulo no Orra Meu Estudios, em abril de 2017, sendo produzido por Wagner Meirinho da Loud Factory. Amilcar Christófaro é patrocinado e apoiado por; Pearl Drums, Orion Cymbals, Evans Drumheads, C Ibanez Drumsticks, Staff Drum, Le Son, Mac Cabos, Power Click, VPads, Boombags, Bateras Beat, Alien Tattoo, Romanelli Tattoo, Lady Snake Wear e Destroyer Music Store.

Tuomas e Troy fundam projeto com a Johanna Kurkela
03/02/2018

Enquanto o sexteto finlandês de metal sinfônico Nightwish prepara o lançamento de sua compilação Decades e a subsequente turnê, dois membros da banda, o líder e tecladista Tuomas Holopainen e o flautista e vocalista Troy Donockley, estão se aventurando em um projeto paralelo: Auri, que envolverá também a cantora e violista finlandesa Johanna Kurkela. Nesta banda em particular, Tuomas deverá cantar vocais de apoio, algo que raramente tem feito com sua banda principal. Troy, por sua vez, tocará guitarra, violão e teclados, além dos instrumentos exóticos que o levaram à fama. O primeiro álbum do grupo é esperado para a primavera de 2018 (outono no Hemisfério Sul).

Michael Schenker: Parei de ouvir música aos 17 anos.
03/02/2018

O mestre das guitarras, Michael Schenker, disse em entrevista à GuitarGuitar que se forçou a não ouvir mais música quando tinha 17 anos. O mestre falou: "Eu parei de ouvir música quando tinha 17 anos, ou seja, eu parei de copiar quando tinha 17 anos, pois eu entendi que teria de escolher entre reciclar o que já havia ou abrir minha cabeça para o novo e mostrar o mundo que eu via. Basicamente, o meu foco na arte da guitarra solo era pura auto-expressão. Mas isso não pode ser feito perfeitamente, é claro, pois não dá para apertar o botão da música no hotel ou no elevador, ou ainda não dá para desligar o Metallica em Paris quando você está se trocando e escuta um álbum inteiro deles. Foi assim que eu descobri a 'The Unforgiven', uma música fantástica. Quando algo tão sensacional assim acontece, você não consegue deixar de ouvi-la, pois está em todos os lugares."
Perguntado se ele ainda pratica: "Eu não pratico mais. Eu toco e descubro. Tocar é importante, pois é recreativo. Não há placar, não competição, não há nada, somente o prazer de descobrir novas combinações de variedades que vêm de dentro. É como uma caça ao tesouro. Você tem prazer, pois sabe que vão achar algo. Quando eu toco, toco as coisas que eu sei, e então, eu adiciono algumas combinações diferentes, e do nada, algo mágico acontece. Aí eu gravo tudo em um gravador de fita (?!?), por cinco, dez segundos, o que me ajuda a fazer novos álbuns."

Saxon lança "Thunderbolt", 22° disco de estúdio
03/02/2018

O Saxon lançou, nesta sexta-feira (2), seu 22° disco de estúdio, intitulado "Thunderbolt". O trabalho contou com a produção de Andy Sneap (Judas Priest, Megadeth, Accept). "Thunderbolt" contém 12 faixas e, mais uma vez, foi gravado por Biff Byford nos vocais, Paul Quinn e Doug Scarratt nas guitarras, Nibbs Carter no baixo e Nigel Glockler na bateria. Uma das músicas, "They Played Rock And Roll", foi composta em homenagem ao Motörhead, após ter falecido, em 2015, o baterista Phil "Philthy Animal" Taylor e o vocalista e baixista Lemmy Kilmister, amigo pessoal do quinteto britânico.

Mais recentemente, em janeiro deste ano, o guitarrista "Fast" Eddie Clarke também faleceu. "É, basicamente, sobre o Motörhead antigo, dos anos de 1979 e 1980, por volta de 'No Sleep Til Hammersmith', porque foi nessa turnê em que estivemos. É sobre a banda, de verdade, e sua música. Ela é similar, musicalmente, ao que faziam Lemmy e companhia", explicou o vocalista Biff Byford sobre a faixa em si.  Ouça o álbum "Thunderbolt" na íntegra no player a seguir: https://open.spotify.com/album/771jyaKpscWoNVSWGMox4A.

W.A.S.P. lança Re-Idolized, regravação de The Crimson Idol
03/02/2018

O W.A.S.P. lançou, nesta sexta-feira (2), o álbum "Re-Idolized (The Soundtrack To The Crimson Idol)", um relançamento do álbum "The Crimson Idol" (1992) que incluirá quatro músicas que ficaram de fora do registro original. O trabalho ainda inclui um DVD com o filme homônimo ao disco, que seria divulgado na época, mas acabou engavetado. A banda não divulgou, oficialmente, quem esteve na regravação. No entanto, o site Metal-Archives apontou que o baterista Aquiles Priester, anunciado no grupo em setembro, não participou do registro. Além de Blackie Lawless, Mike Duda e Doug Blair, as baquetas teriam sido assumidas por Mike Dupke, que integrava o W.A.S.P. antes da chegada de Priester. Aparentemente, tudo já estava pronto antes de setembro. Ouça, no Spotify, o álbum "Re-Idolized (The Soundtrack To The Crimson Idol)": https://open.spotify.com/album/15y5eAoIOOcrnOdlF17ZVT.

Dave Grohl: "Enganando" público ao começar "Smells Like Teen Spirit" em show do Foo Fighters
03/02/2018

O frontman do Foo Fighters, Dave Grohl, atiçou o público que acompanhava um show recente da banda no continente da Oceania ao tocar, na bateria, a introdução de "Smells Like Teen Spirit", de sua ex-banda, o Nirvana. Grohl tocou apenas um pequeno trecho e a música não recebeu continuação após isso - o Foo Fighters, aliás, nunca teve o hábito de reproduzir nenhuma canção do antigo grupo de Dave em seus shows. Conforme relatado pelo Tenho Mais Discos Que Amigos, a "provocação" teve início quando o baterista Taylor Hawkins comentou que Dave Grohl era conhecido graças à sua banda antes do Nirvana, o Scream. Grohl disse que não e Hawkins, então, perguntou qual foi a primeira linha de bateria que ouviu de Dave. Logo em seguida, Dave Grohl emendou a introdução de "Smells Like Teen Spirit" e a plateia ficou empolgada. Taylor Hawkins disse: "essa é a razão pela qual estamos todos aqui hoje". Assista ao momento em vídeo no player https://www.youtube.com/watch?v=SKgcJMJ7ZAo.

Papa Roach: Assista ao novo clipe, "Born For Greatness"
03/02/2018

O Papa Roach lançou um novo videoclipe para a música "Born For Greatness", com direção de Bryson Roatch. A faixa faz parte do nono álbum de estúdio da banda, intitulado "Crooked Teeth", que foi divulgado em maio do ano passado pela Eleven Seven Music. Assista ao clipe no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=6enZdk9LTqs.

Jerry Cantrell: Falando sobre Andy Wood e Chris Cornell
03/02/2018

O guitarrista do ALICE IN CHAINS, Jerry Cantrell, falou sobre Andy Wood (ex-vocalista do MOTHER LOVE BONE) e Chris Cornell - em entrevista que havia concedido ao programa Let There Be Talk. Seguem alguns trechos.
"Isso é o que eu estava dizendo... Ninguém estava tentando copiar um ao outro, eles estavam apenas tentando serem eles mesmos, e Andy e a sua banda, MOTHER LOVE BONE, certamente eram autênticos. Uma grande banda, todos os caras da banda com aquele tipo de arte visual de Jeff Ament que ele sempre teve... Não há ninguém que faça melhor merchandising, designer ou qualquer outra coisa legal para os fãs, do que Jeff Ament. Foi ele quem fez toda a arte do álbum de estreia deles, ‘Apple’ (1990)”. (baixista do MOTHER LOVE BONE e depois do PEARL JAM).
"Andy era um ótimo cara! Ele era muito engraçado e assim como você o enxergava no palco, ele era exatamente daquele jeito com você. Eu não acho que chegamos a ter alguma conversa mais séria, sabe? Eu acho que com Chris também éramos assim, estávamos apenas contando piadas o tempo todo e tirando sarro um do outro com algumas surpresas ou situações que passávamos. Era uma coisa muito confortante".
Cantrell também falou da reação do ALICE IN CHAINS lançando o EP “Sap” (1992) depois do álbum de estréia em 1990, “Facelift”. "Nós fizemos um disco muito pesado e aparecemos com esse álbum de estreia, e então, com ‘Sap’ nós voltamos a aparecer com um disco acústico e as pessoas diziam, tipo: ‘Que porra é essa?’ Me lembro que estávamos tocando num evento beneficente... Nós começamos a tocar as canções de ‘Sap’ e as pessoas estavam jogando gelo em nós e coisas do tipo. Eles queriam que tocássemos as músicas ‘Man in The Box’, ‘We Die Young’ e as outras canções, mas nós começamos tocando as músicas de ‘Sap’. Era importante que fizéssemos isso a longo prazo, porque nos deram a liberdade de fazermos qualquer coisa que queríamos. Nós não éramos apenas uma banda de metal, uma banda alternativa, do rock and roll ou uma banda acústica. Nós somos tudo isso juntos". Confira o áudio da canção "Brother", que abre o EP "Sap": https://www.youtube.com/watch?v=Tev6PUzrALc.

The Dead Daisies: ouça a nova música, "Resurrected"
03/02/2018

O The Dead Daisies lançou uma nova música, intitulada "Resurrected". A faixa faz parte do álbum "Burn It Down", a ser lançado em 6 de abril. Confira: https://open.spotify.com/track/5C4gb8HnA1V0WdKLJgawtX.  "Burn It Down" contém 10 faixas e marca a estreia de Deen Castronovo (ex-Journey, ex-Bad English, ex-Ozzy Osbourne, ex-Hardline, Revolution Saints) na bateria.

O restante da formação foi mantida. John Corabi assume os vocais, Doug Aldrich e David Lowy são os guitarristas e Marco Mendoza é o baixista. A produção é, novamente, de Marti Frederiksen (Aerosmith, Buckcherry, Mötley Crüe, Ozzy Osbourne, Daughtry). Confira o tracklist de "Burn It Down": 1. Resurrected; 2. Rise Up; 3. Burn It Down; 4. Judgement Day; 5. What Goes Around; 6. Bitch; 7. Set Me Free; 8. Dead And Gone; 9. Can’t Take It With You; 10. Leave Me Alone.

Simple Minds: escoceses lançam álbum de inéditas
03/02/2018

Desde o competente Big Music (2014), Jim Kerr e sua trupe não lançavam material inédito de estúdio. Dia 2 de fevereiro, o jejum acabou com o lançamento de Walk Between Worlds, cujo título reflete a natureza dual do material. Como se fosse um antigo vinil, cada "lado" do CD tem um clima: um mais pós-punk, outro mais orquestral. A banda também sai em turnê este mês para divulgar o novo material e tocar sucessos antigos.

Alice in Chains & Pearl Jam: tocando no mesmo dia em festival
03/02/2018

ALICE IN CHAINS foi anunciado para se juntar à programação do NOS Alive Festival em Portugal. Eles se apresentarão em Julho/2018 e no mesmo dia que o PEARL JAM também vai tocar!As 02 bandas grunge também foram previamente anunciadas para o Mad Cool Festival na Espanha, mas irão estar tocando em datas diferentes do festival. Então, se você quiser ver o PEARL JAM e o ALICE IN CHAINS no mesmo dia, vá para Portugal! Na Espanha, eles se juntam a um line-up de bandas como: NINE INCH NAILS, QUEENS OF THE STONE AGE, JAPANDROIDS, RIVAL SONS, entre outros.

John Petrucci toca tema de Super Mario na guitarra
03/02/2018

John Petrucci, guitarrista do Dream Theater que está em turnê com o G3 atualmente, fez uma aparição surpresa no canal de YouTube FamilyJules. Por lá, ele fez uma versão curiosa da música tema de "Super Mario Bros", game clássico da Nintendo. Assista ao vídeo no player https://www.youtube.com/watch?v=gx4DshJGlI0.

Foo Fighters: "Viver a mil por hora e morrer rápido é uma merda"
03/02/2018

O frontman do FOO FIGHTERS e ex-baterista do NIRVANA, Dave Grohl, falou sobre o clássico ditado do rock’n roll: “viva a mil por hora e morra jovem” - em uma nova entrevista para o site SMH. “Eu li milhões dessas biografias e vi amigos serem vítimas disso... É uma merda, cara! Se eu pudesse pegar todas as pessoas que pensam que é assim que você deveria viver a sua vida e sentá-las numa cadeira para dizer: ‘Eu já escutei essas histórias de terror’, talvez elas pensassem de uma forma diferente, mas quem sou eu para dizer a uma outra pessoa como viver a sua vida? Tudo o que sei é da minha própria experiência pessoal e escolho a vida sempre e toda vez".
Em 2018, o FOO FIGHTERS vai passar a maior parte dos 10 meses do ano na estrada divulgando o seu novo álbum de estúdio, “Concrete and Gold” (9º disco, 2017). "Nós sabemos quando é a hora de parar e quando precisamos encarar os nossos compromissos. Eu tento não olhar muito para as datas da turnê porque sei que pode me assustar, mas nós somos uma banda que toca ao vivo e é assim que continuamos, sabe? Eu me sento com os nossos agentes e empresários no início de qualquer turnê e digo: ‘Não, não posso fazer isso, porque preciso de 01 dia de folga e não podemos fazer aquilo ou outra coisa’. Eu faço isso em nome de todos os caras da banda, porque tenho que cuidar deles também".
"As pessoas dizem que o FOO FIGHTERS estão velhos e que devemos parar de fazer isso, mas nós nunca fomos uma banda legal, sabe? A gente sempre ficou à margem do que estava acontecendo, tipo, quando surgiu o new metal, não éramos legais. Quando houve um zumbido para o new wave ressurgir em New York, também não éramos legais... Sem contar na música eletrônica. Para mim, fazemos o que nos faz saltar da nossa pele e nos sentir vivos, cara... Temos fãs que sentem o mesmo e esta é a minha comida, a minha energia, o meu combustível e a minha vida. Não vou mudar nada do que estou fazendo".

"Deveriam fazer parte do Rock Hall Of Fame" diz David Ellefson sobre o Slayer
03/02/2018

O baixista David Ellefson, do Megadeth, revelou concordar com seu colega de banda, o frontman Dave Mustaine, com relação a um último show do Big 4 antes do fim do Slayer. Ele adicionou, ainda, que o quarteto capitaneado por Tom Araya e Kerry King deveria fazer parte do Rock And Roll Hall Of Fame. Em entrevista a Eddie Trunk, Ellefson comentou que a aposentadoria do Slayer foi uma surpresa para ele.

"O Slayer está jovem para se aposentar. Olha, todos já trabalhamos duro. Já batemos muita cabeça. Nossos pescoços sentem. Entendo. E não falei com os caras, então não sei o entendimento interno", disse.
O músico pontuou que o legado do Slayer deve ser reconhecido. "Estamos fazendo isso há muito tempo e penso que todos temos sorte de ter sobrevivido a muitas coisas - algumas, de forma auto-induzidas; outras, coisas do rock and roll e do mundo que conhecemos. Eles deveriam ser induzidos ao Rock And Roll Hall Of Fame, sendo uma banda inovadora", afirmou. Ellefson demonstrou empolgação com uma possível volta do Big 4 para marcar o fim do Slayer. "Só podemos torcer e orar para que isso aconteça", disse.

Guns N' Roses: pela grana, o baterista Bryan "Brain" Mantia queria ter aguentado até reunião
03/02/2018

O baterista Bryan "Brain" Mantia se arrepende de não ter feito parte da reunião do Guns N' Roses e foi sincero ao revelar o motivo: o dinheiro que os shows lhe trariam. Mantia integrou o Guns N' Roses entre os anos de 2000 e 2006 e tocou em boa parte do álbum "Chinese Democracy". Em entrevista ao podcast Appetite for Distortion, transcrita pelo Alternative Nation, ele comentou que o fator financeiro o traz arrependimento. Segundo ele, seria uma boa ideia "segurar as pontas por um tempo" no Guns N' Roses, visto que o baterista que o substituiu, Frank Ferrer, está envolvido na "Not In This Lifetime... Tour".
"Tenho orgulho da minha versatilidade. As pessoas podem dizer: 'ele tocou com Tom Waits, tocou no Chinese Democracy, esteve no Primus e mandou bem'. Tenho orgulho de não ter ficado preso a uma coisa e ter seguido meu coração quando senti que as coisas estavam indo mal e não poderia dar 110%. Financeiramente, conforme envelheço... não sei, seria legal tocar com Slash e Duff? Com certeza. Gostaria de estar nisso, porque sinto que isso é real. Se eu tivesse segurado, teria feito isso", afirmou. Ouça a entrevista na íntegra (em inglês e sem legenda ou tradução para o português) https://soundcloud.com/theafdshow/ep-42-bryan-brain-mantia-guns-n-roses-primus.

Mike Shinoda: Confirmado show solo em festival no Japão
03/02/2018

O vocalista e multi-instrumentista Mike Shinoda foi confirmado como uma das atrações do festival japonês Summer Sonic. Ele fará uma apresentação em projeto solo. O evento também vai contar com apresentações de Noel Gallagher, Queens Of The Stone Age, Nine Inch Nails, Nickelback e outros. O festival acontece, simultaneamente, em Tóquio e Osaka, no Japão, nos dias 18 e 19 de agosto. Ainda não se sabe como será o show solo de Mike Shinoda, já que se trata de algo novo na carreira do músico do Linkin Park. Recentemente, ele lançou um EP, intitulado "Post Traumatic", que aborda a morte de Chester Bennington, ex-vocalista da banda.

Ed Sheeran: tocando "All Along The Watchtower" em comercial de série
03/02/2018

O cantor pop Ed Sheeran e o rapper Devlin fizeram, juntos, uma versão de "All Along The Watchtower", música de Bob Dylan regravada por Jimi Hendrix. A canção faz parte de um comercial que promove a série "Jack Ryan", produzida pela Amazon. O vídeo promocional será exibido durante o intervalo do 52° Super Bowl, partida final da National Football League, liga de futebol americano dos Estados Unidos, marcada para este domingo (4). Confira a versão no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=V69XYIRjKww.

Phil Anselmo: Aberto a gravar com Kerry King após fim do Slayer
03/02/2018

O vocalista Phil Anselmo (Down, The Illegals, ex-Pantera) disse, em entrevista à revista Revolver, que está disposto a gravar com o guitarrista Kerry King, do Slayer. A banda de King anunciou, recentemente, que vai encerrar suas atividades após uma turnê de despedida. Inicialmente, Anselmo comentou que "há muitas bandas fazendo turnês de despedida". "Isso é chamado negócio inteligente, até certo ponto. Então, eu vou acreditar assim que acontecer", afirmou, em tom cético. Em seguida, Phil fez elogios ao Slayer. "Quando era jovem, o Slayer mudou a minha vida, então o que quer que eles decidam, tudo o que posso fazer é estender minha admiração e desejar o melhor a eles", disse. Por fim, o vocalista se ofereceu para gravar com Kerry King. "Se Kerry King quiser fazer um disco e isso parecer legal, minha porta estará sempre aberta", afirmou.

Dave Grohl: Contando do seu 1º dia quando chegou em Seattle
03/02/2018

Dave Grohl falou sobre o seu 1º dia em Seattle com o NIRVANA e Kurt Cobain em entrevista para a Sundance TV. Seguem alguns trechos. "Lembro-me de sair do avião e Krist e Kurt me encontraram na área de desembarque. Pareciam 02 personagens do filme 'Colheita Maldita' (1984) me pegando no aeroporto. Quando eu vim para Seattle, NIRVANA estava fazendo shows com outro baterista”.

“Chego a este show do NIRVANA e tipo, tinha umas 1.200 pessoas lá e talvez só 15 delas eram punk rockers. O resto eram crianças com cabelos longos e ensebados com roupas de flanela... Eu ainda me visto como aquelas crianças... Já achava que havia algum tipo de movimento, mas não era uma coisa intencional. Estas pessoas simplesmente se reuniram ou foram atraídas por isso, porque apenas soava do jeito que eles sentiam. A energia era diferente de qualquer coisa que eu já tinha visto e esse foi o meu 1º dia em Seattle”.
“Saí e fiquei bêbado com todos os caras do NIRVANA e foi muito divertido. Eu pensei que se não me tornasse o baterista deles, pelo menos teria 01 história para contar. Eu acho que foi a 1ª vez também que comi polvo grelhado..., foi meio estranho". Confira o video: https://www.youtube.com/watch?v=tBfHyO57yhI.

Rock On Stage: Resenha do cd X No Absolutes do Prong
02/02/2018

O veterano Power Trio norte americano da cidade de Nova Jersei conhecido como Prong disponibilizou em 2017 o álbum X No Absolutes, que é o seu décimo primeiro de estúdio. Este trabalho lançado pela Shinigami Records no Brasil é possuidor de treze faixas que contém um vibrante e robusto Heavy Metal com incursões certeiras em estilos como Thrash, Punk, Hardcore e outros, que foram fundidos com precisão pela banda. Confira mais detalhes na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/prong-x-no-absolutes.htm.

Depois de duas datas esgotadas, Eddie Vedder fará show extra em São Paulo/SP e última data será 30 de março
02/02/2018

Devido ao enorme sucesso, a TIME FOR FUN anuncia um terceiro e último show de Eddie Vedder no Brasil. O premiado músico, vocalista, guitarrista e compositor da banda Pearl Jam, fará sua apresentação extra no dia 30 de março de 2018, no Citibank Hall, em São Paulo. Os shows dos dias 28 e 29 de março estão ESGOTADAS. Além das três datas com o show solo, o artista também irá se apresentar com o Pearl Jam no Lollapalooza Brasil 2018, dia 24 de março (sábado), no Autódromo de Interlagos e no Rio de Janeiro, dia 21 de março, no Estádio do Maracanã. Para o show do dia 30 de março, os clientes Citi e Diners contarão com pré-venda exclusiva a partir das 10h do dia 06 de fevereiro. A venda para o público em geral estará disponível a partir das 10h do dia 07 de fevereiro pela internet e 12h na bilheteria oficial. Os ingressos poderão ser adquiridos pelo site da Tickets For Fun (www.ticketsforfun.com.br), na bilheteria oficial (sem taxa de conveniência - Citibank Hall, em São Paulo) e nos demais pontos de venda em todo o país.
Além da renomada história com Pearl Jam, Eddie Vedder também possui uma aclamada carreira solo, pela qual já recebeu o Globo de Ouro de Melhor Canção Original, por “Guaranteed” (trilha sonora de Into The Wild (Na Natureza Selvagem)), e foi indicado ao Grammy de Melhor Álbum Folk, por Ukulele Songs (2011). Ele também ganhou o Grammy de Gravação do Ano em 2015, com Lightning Bolt. Eddie promete entreter o público brasileiro com dois shows intimistas, que contarão com abertura do artista de folk rock Glen Hansard. Eddie Vedder vai apresentar um set list diversificado, incluindo músicas de seus álbuns solo, álbuns de Pearl Jam e uma série de covers. Ele atua como líder do Pearl Jam desde 1990 e foi induzido no Rock and Roll Hall of Fame, como membro do Pearl Jam, em 7 de abril de 2017. ASSESSORIA DE IMPRENSA - TIME FOR FUN: Vitor Deyrmandjian Rosalino; Fábio Lopes Oliveira e Regis Motisuki. Visite as redes sociais da T4F: www.fb.com/t4f; www.instagram.com/t4f; www.twitter.com/t4fhttps://open.spotify.com/user/t4fbrasil. Visite as páginas oficiais da T4F: www.t4f.com.br e www.ticketsforfun.com.br.

Gods & Punks prepara três lançamentos em 2018 e o segundo álbum, já em produção, será dividido em duas partes, que se complementam em novo lançamento no fim do ano
02/02/2018

A repercussão positive do álbum de estreia ‘Into the Dunes of Doom’ motivou o quinteto carioca do Gods & Punks a estender o fôlego criativo. A banda já está em pré-produção de três músicas do próximo álbum, que será digitalmente divido em duas partes, uma em cada semestre de 2018, mas que serão unificadas e lançadas em formato físico ao final do ano. Pela estratégia, cada lançamento terá uma faixa exclusiva. Ceremony of Damnation Pt. I é nome do primeiro EP, que contará com as músicas ‘Welcome to the Ceremony’, ‘Blood Moon Sky’ e ‘Ground Zero’, além de uma faixa extra. A banda já está em estúdio fazendo os últimos ajustes nas composições e o plano é lançar em plataformas digitais entre março e abril. Esta será a mesma dinâmica para Ceremony of Damnation Pt. II, cujo tracklist será divulgado próximo ao lançamento.
Enquanto a arte gráfica dos registros que terão inspiração de pinturas do Renascentismo, de capas de doom clássico e Jack Kirby, novamente à cargo do renomado ilustrador Cristiano Suarez, as novas músicas apresentarão um Gods & Punks atualizado, diversificado e ainda mais criativo. A intensidade das composições ganha peso, ao mesmo tempo em que há mais elementos de blues e de outras vertentes, como o heavy metal, principalmente nos riffs.
Gods & Punks - Into the Dunes of Doom (Abraxas/Red House/Dinamite Rec.) - Ouça aqui: https://onerpm.lnk.to/GodsAndPunks
1. Dunes of Doom (05:31); 2. Civilization (06:59); 3. Rise from the Sand (00:54); 4. Signs of Life (03:57); 5. Mushroom Cloud (04:16); 6. Subatomic Wormhole (06:03) e 7. The Encounter (14:01).
Todas as músicas compostas por Gods & Punks. Todas as letras escritas por Alexandre Canhetti. Mixado por Arthur Rodrigues. Masterizado por Andre Leal e Kleber Mariano no Estúdio Jukebox. Gravado ao vivo no Estúdio MATA (RJ) em 29 e 30 de julho de 2017. Fonte: Erick Tedesco - Tedesco Comunicação & Mídia - Assessoria de imprensa - www.facebook.com/tedesco.midia.

Desalmado estreia clipe de Bridges To A New Dawn
02/02/2018

Bridges To A New Dawn, sexta faixa do álbum Save Us From Ourselves, do Desalmado, ganhou clipe que está disponível no Youtube. A estreia do vídeo acontece antes da chegada oficial do CD que será lançado em 6 de fevereiro com distribuição da Hole Black Productions e Helena Discos com pré-venda pelo site www.merch.desalmado.com. Com uma narrativa aflitiva e sombria, Bridges To A New Dawn é uma parceria da banda com agências audiovisuais de alunos da Universidade Metodista de São Paulo. "Foi um projeto muito legal que fizemos com os universitários. Cinco grupos fizeram uma versão para a música Bridges To A New Dawn, cada um com uma linguagem diferente e todos muito bons. Escolhemos o do Estúdio Raiz. Mas os outros clipes ficaram tão legais que usaremos o trabalho do Estúdio Verde para o vídeo da música Blessed By Money", por exemplo, conta o baixista do Desalmado Bruno Teixeira. Assista em www.bit.ly/disa-bridges. A partir de 2 de fevereiro, Desalmando inicia turnê de divulgação de Save Us From Ourselves no Brasil ao lado dos portugueses Besta, de Lisboa. O pontapé inicial é em Santo André, em São Paulo, com sequência para outras 14 cidades.Todas as datas estão disponíveis em www.desalmado.com.  

Infector divulga a capa e o título do novo álbum de estúdio
02/02/2018

A banda de Death Metal Santista Infector divulga a capa de seu mais novo álbum intitulado "Metal da Morte", que sucede o bem sucedido "Anguish" lançado no ano de 2011, e promete ser um dos melhores álbuns de Death Metal lançados em 2018 no Brasil.  A concepção gráfica ficou a cargo da empresa Infected Design, juntamente com a própria banda. Trata-se de uma arte conceitual, onde a figura principal fica por conta de “O porco" que foi uma máscara utilizada pelo vocalista Mario na gravação do clipe para a música "Ódio em Mim", assim como outros elementos dispostos de maneira subjetiva, fazendo referência à parte lírica do álbum - https://www.youtube.com/watch?v=HPVmHvShnkw.

O álbum contará com dez poderosas faixas, sendo oito delas composições próprias cantadas em português, mais dois tributos à mestres do metal mundial e ainda contará com algumas participações especiais que ainda não foram revelados. Em breve teremos mais novidades. Com a formação estabilizada em Marcello Loiacono na guitarra (único integrante original), Mario César Dutra nos vocais (Empire Of Souls), Paulo Mariz nas baquetas (ex - Sacred Curse e atual Kill Mister e Tosco) e Edu de Campos no baixo (ex - Mentalwar) que já havia participado da banda entre 2007/2009 e retornou no final de 2015. Contato: infectordeathmetal@gmail.com. Sites relacionados: www.infector.bandcamp.com/; www.facebook.com/infectordeathmetal/; www.instagram.com/infectordeathmetalofficial/ e www.youtube.com/channel/UCK1SsEoNLiSak-AMQkEzztA. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Anguere HC: Vídeo Oficial "N.O.I.A." entra para canal gringo "HARDCORE WORLDWIDE"
02/02/2018

Uma das bandas mais ativas do genero HC teve seu 3º video oficial adicionado pelo canal mais importante de HardCore o "HARDCORE WORLDWIDE" em 31 de jan de 2018. O canal "HARDCORE WORLDWIDE" (YouTube) é plataforma gratuita para apresentar bandas internacionais de Hardcore, Punk, Metalcore, Oi, Hardcore Punk, afim de proporcionar uma melhor visualização e o numero de fãs do estilo. Anguere HC Formada no final de 2008 na cidade de Rio Claro-SP, traz um repertório violento buscando fazer uma junção de algumas características da música brasileira com vários estilos da música pesada, executando um som raivoso e agressivo. A banda tem dois álbuns lançados, seu primeiro álbum intitulado ANGUERE lançado em 2009 e o segundo intitulado CHOQUE em 2015. Além desses dois álbuns contam também com dois EP, “HCRC” que foi lançado em 2014 e o “CADEIA” em 2017.
ANGUERE é uma banda muito atuante com shows pelo Brasil todo e também já se apresentou em uma tur no ano de 2017 por países como Equador, Peru e Bolívia. A banda ANGUERE segue com planos de cumprir shows em todo território nacional e também no exterior ao decorrer de 2018. Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=dDPyMBWRykM. Mais Informações: SITE: www.anguerehc.wix.com/banda; Facebook: https://www.facebook.com/anguere?ref=br_rs; Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCEMsKxdt0gzw--J4zlJ04eg; Twitter: https://twitter.com/anguere e Bandcamp: https://anguerehardcore.bandcamp.com/. Fonte: Thiago Soares.

Armum: Confira agora a entrevista da banda para o Programa Sangue Frio Produções
02/02/2018

Os goianos do ARMUM foram destaque no Programa Sangue Frio Produções onde concederam uma entrevista para o mesmo. Em um bate-papo, conduzido por Patrick de Souza, o baterista Gesiel Coelho falou um pouco sobre o início da banda, atual formação, EP “Infernal Domain”, métodos de composição turnê de 2017 e muito mais. Ouça agora a entrevista na íntegra: https://www.mixcloud.com/SangueFrioProducoes/programa-sfp34-news-m%C3%BAsicas-e-entrevista-com-armum/.
Lançado em 2016 e com uma formação diferente, o trabalho de estreia “Infernal Domain” conquistou definitivamente o público e não demorou para chegar às principais plataformas digitais. Ouça agora este EP pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/4y1z3Z4dBHs0kUbqboorTz. Encontre em outros serviços de streaming: https://sanguefrioproducoes.com/n/987. Adquira a versão física - e demais materiais do grupo - diretamente com o ARMUM pelo e-mail: armumdeath@gmail.com. Armum - “Battle Of Armageddon” (formação atual): https://www.youtube.com/watch?v=ShEW9WKzVxo. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/armumdeath/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Armum/45. Fonte: Sangue Frio Produções.

Axecuter: Assista agora ao videoclipe ao vivo de “Creatures in Disguise”
02/02/2018

O trio paranaense está preparando seu próximo lançamento, o álbum ao vivo “A Night of Axecution”, previsto para março de 2018. O trabalho será lançado em CD via Mindscrape Music (Brasil) e em fitas cassete pelos selos Maniac Force Records (Bolivia) e Total Desaster Productions (Argentina). Com trechos de shows gravados durante a “Corotour 2017”, “Creatures in Disguise” apresenta a mais pura energia do AXECUTER nos palcos. A produção do clipe ficou a cargo do Estúdio Avant Garde, assista agora: https://youtu.be/kIrV00i9NM8. Para mais informações sobre pré-venda acesse https://www.mindscrape.net/produto/axecuter-a-night-of-axecution-cd/ ou escreva para axecutermetal@gmail.com.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Maledetta Notte: Festival reunirá dezenas de bandas em Teutônia
02/02/2018

Em março de 2018 o festival Maledetta Notte completa quatro anos e para comemorar trará ao Vale do Taquari dezenas de bandas das mais variadas vertentes musicais da cena underground gaúcha e mundial. Serão três dias de acampamento e boa estrutura, com dois palcos e uma visceral sequência de atrações. O festival será realizado nos dias 09, 10 e 11 de março na cidade de Teutônia/RS, no Vale do Taquari. Segundo a organização, o Maledetta Notte acontecerá na Associação dos Funcionários da Elegê Alimentos (AFEAT) (RS 128 KM 2,45 - Bairro Languiru) sendo um local apropriado para receber os headbangers e uma das melhores áreas de lazer da região. “A localidade que recebe nosso evento neste ano é bastante conhecida na cena underground gaúcha e brasileira e já sediou memoráveis shows de Metal. Tem uma cena voltada ao estilo e a maioria das bandas que está há mais tempo em atividade já tiveram a oportunidade de passar por aqui.” Além das comodidades que o camping tem a oferecer, as rotas de transporte público passam em frente ao local do festival com ônibus vindo da Serra Gaúcha, da Região Metropolitana, dos vales e até mesmo da Campanha.
O cast do evento ficou definido com as seguintes bandas brasileiras: Symphony Draconis, Lethal Sense, Burn the Mankind, Horror Chamber, Morterix, El Diablo, Losna, Shade Of Mankind, Diprosopia, Dust Commando, Atropina, Natural Chaos, Infected Sphere, Sekbets, Verme Parasita, Soul Torment, Evilcult, Initiate Decay, Ossos, Infecto, Encosto, Nonconformity, Necromatório, Hon-Ra, Brutal Morticínio, Jellyfish, Caco de Patas, Lyric Butcher e Movarbru. A atração estrangeira vem da Rússia e promete deixar o público literamente “quebrado”. Direto de São Petersburgo a banda russa de anarco-punk Ankylym tocará pela primeira vez no Rio Grande do Sul, com a tour "Anarco Chaos Brasil', que passará inclusive por outras cidades gaúchas. Misturando arte, sons étnicos, elementos do Progressivo, Pós-punk, Grindcore e Hardcore, a banda ainda insere instrumentos como balalaika e bayan (acordeão russo) em sua caótica sonoridade. Mais informações sobre o evento: https://www.facebook.com/events/123443108215431. Contatos: Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com. Produção: mxnx2018@gmail.com.

OverMist: Lançamento do novo single "Land of the Dead"
02/02/2018

Nesta sexta-feira, 02/02, a banda paulistana de heavy metal OverMist lança o seu novo single, "Land of the Dead", nas principais plataformas digitais.  A banda é formada por André Martins na bateria, Ricardo Melo nos vocais, Rodrigo Santos na guitarra e Vini Ruggi no baixo e tem o som influenciado pelo Metallica e pela cena pós-Thrash Metal dos anos 90. “Land of the Dead” foi produzida por Rogério Wecko do Estúdio Dual Noise e é uma música rápida e agressiva, que explicita bem as influências da banda.

 André Martins, baterista, que também escreve as letras da OverMist, explica um pouco sobre o significado da música: "'Land of the Dead' fala sobre abandono e negligência paterna. Sobre uma história, infelizmente, muito comum. Do ponto de vista do filho, a música descreve um pai que não o criou, educou ou alimentou, mas volta, anos depois, buscando a reconciliação, como se nada tivesse acontecido. Porém, já um homem feito, o filho não aceita suas mentiras e desculpas e age como se o pai estivesse na 'terra dos mortos'".
O lançamento inclui, ainda, o lyric vídeo de "Land of the Dead", que foi produzido pelo próprio vocalista da banda, Ricardo Melo, que também é designer gráfico. Ricardo comenta que o conceito do vídeo foi baseado na estética característica de HQs de zumbi: "No lyric eu usei um traço de quadrinhos pra remeter à escola clássica de comics de zumbis que se valiam de muitas hachuras para dar um tom mais dramático. Conceitualmente um pouco diferente da letra, o vídeo conta a história de um apocalipse zumbi que está acontecendo dentro da cabeça atormentada do personagem, que se revela na parte final da música. Legal que há alguns easter eggs durante o lyric, fazendo com que a 'Invasão Zumbi' se torne mais interessante, até o momento mais conclusivo".
O lyric video de "Land of the Dead" pode ser conferido no canal da banda no YouTube: https://youtu.be/pywx5XPgdqE. A música pode ser ouvida, também, pelos perfis da OverMist nas principais plataformas digitais: Spotify: https://open.spotify.com/artist/5XLso7cSs9qFQx61wIfZFM#_=_;   Deezer: http://www.deezer.com/br/artist/11363102; Tidal: https://listen.tidal.com/artist/8269003 e Youtube: https://www.youtube.com/user/overmistband.

Trigon: canadenses postam novo single 'Rock It'
02/02/2018

Inspirado por artistas tão diversos como Volbeat, Crobot, David Wilcox, System of A Down, Nirvana, Megadeth, Black Sabbath, Slayer e ainda criando seu próprio som, a banda de Ottawa TRIGON tem um novo single para compartilhar com os fãs. O single é sequência do debut do ano passado, 'Fed Up' e leva o título de 'Rock It'. A faixa foi mixada e masterizada por Glen Robinson (Gwar, Voivod). A banda comenta: "Quando começamos, éramos uma banda cover e sempre adoramos tirar músicas antigas e torna-las mais em uma versão rock o ue nos inspirou a escrever uma nova música 'Rock It'. Então, Gus, nosso incrível guitarrista, surgiu com esse riff louco como sempre faz e então tudo entrou em jogo. Oh yeah!" Ouça 'Rock It' no seguinte link: https://youtu.be/fd9q9lXpwvo.
O TRIGON está atualmente trabalhando em seu próximo álbum para 2018. Seu álbum de estréia 'Fed Up' está disponível no iTunes, Amazon, Spotify, Bandcamp e todos os principais varejistas online. O novo single 'Rock It' também está disponível no iTunes, Spotify. Mais informações: www.trigonband.com. Fonte: Asher Media/Metal Media.

Cerberus Attack: Zona Leste entre os melhores de 2017
02/02/2018

Trabalhando desde 2009, finalmente em 2017 o CERBERUS ATTACK lançou seu primeiro álbum completo, ‘From East With Hate’, e seu Thrash Metal impiedoso, sem invencionices ganhou um espaço no player dos fãs e da mídia especializada. O disco foi citado como um dos melhores lançamentos do ano pelos sites Terreiro do Heavy Metal e Underground Extremo. O trabalho também entrou na lista dos melhores álbuns de Thrash em votação do público realizada pelo tradicional HeavynRoll. Coroando o trabalho dos thrashers da Zona Leste de São Paulo, ‘From East With Hate’, também foi reconhecido internacionalmente, na lista com os principais lançamentos latino-americanos pelo site chileno Headbangers Latinoamerica.
O disco foi gravado no estúdio EastSide, produzido, mixado e masterizado por Jhon França, com arte da capa por Cleyton Amorim (Cursed Slaughter e Zombeers) e encarte por Livia Fogaça. Para ouvi-lo gratuitamente pelo YouTube, visite: Lembrando que a versão física também está disponível para venda. Tanto o álbum como todo o material oficial da banda, já está à venda e pode ser encontrado diretamente com o grupo por e-mail ou Facebook, com envio para todo o Brasil. Contato: cerberus.thrash@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/cerberus.attack; www.cerberusattack.bandcamp.com e www.metalmedia.com.br/cerberusattack. Fonte: Metal Media.

Killepsia: EP entre os melhores de 2017
02/02/2018

O novo trabalho do KILLEPSA, o EP autointitulado, mostrou novas facetas do grupo, incorporando mais nuances de Prog e mesmo música brasileira. Tal mudança apesar de, a princípio, ter soado estranho para quem já conhecia o grupo, mostrou que o KILLEPSIA está no caminho certo e gerou ampla expectativa para o novo trabalho. Outra prova disso é o reconhecimento de dois importantes sites especializados que colocaram o trabalho entre os melhores EPs do ano: Cangaço Rock Radio e O Subsolo. ‘Killepsia’ é o segundo EP do grupo porto-alegrense, sucessor de ‘Kronophobia’ (2014), e foi produzido por Vicente Telles e Ian Ge Eff, masterizado por Marcos Abreu com arte de Pedro Valadão da Flatline. O trabalho está disponível em formato físico com venda diretamente com a banda e nas principais plataformas de música digital do mundo, alguns links: Spotify: https://open.spotify.com/album/7DaZAoPWJesNEnpxNzrnRO; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/killepsia-ep/1322992548; Deezer: http://www.deezer.com/br/album/42152331; Google Play: https://goo.gl/U57Dm9 e Bandcamp: https://killepsia.bandcamp.com/album/killepsia. O EP também pode ser ouvido pelo YouTube no link: https://www.youtube.com/watch?v=0_6JzARyIt4. Contato: bandakillepsia@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/killepsia; www.open.spotify.com/artist/733DNoYpfgSwwlO34XegSF e www.metalmedia.com.br/killepsia. Fonte: Metal Media.

Aeon Prime: música nas 20+ de compilação do Força Metal BR

02/02/2018

No ano passado o AEON PRIME passou por algumas reestruturações e no final conseguiu firmar um lineup sólido e um ótima sequência de shows promovendo seu álbum ‘Future Into Dust’ ( confira resenha ), lançado em 2016. Mesmo com o disco lançado há algum tempo, a banda continuou chamando a atenção do público que, durante enquete realizada pelo site Força Metal BR, votou na música do grupo como uma das 20+ de 2017. Para saber mais e conferir a coletânea gratuitamente, visite o link: http://www.forcametalbr.com.br/2018/01/forca-metal-br-coletanea-as-20-de-2017.html.
A versão física de ‘Future Into Dust’ e todo o merchandise oficial do AEON PRIME estão à venda em sua loja virtual com vária opções de pagamento e envio para todo o Brasil: https://www.facebook.com/pg/AeonPrime/shop/. O disco também está disponível em todas as principais plataformas de música digital, confira alguns links:
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/future-into-dust/id1068299479
Amazon: https://www.amazon.com/Future-Into-Dust-Aeon-Prime/dp/B01B9IGLUY
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/11984342
Spotify: https://play.spotify.com/album/25CCBuyVg02bVJx9RR1pFY
Lembrando que o AEON PRIME lançou um videoclipe para a música ‘In the Depths of Me’, nona faixa de ‘Future Into Dust’, que foi produzido por MondoCao Filmes. Assista: YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=PvRfFATUAq8 e Facebook: https://www.facebook.com/AeonPrime/videos/1621387164591864/. Contato: aeonprimebr@gmail.com. Sites relacionados: www.aeonprime.net; www.facebook.com/AeonPrime e www.metalmedia.com.br/aeonprime. Fonte: Metal Media.

Tchandala: acompanhe o unboxing de ‘Resilience’
02/02/2018

O guitarrista e criador de conteúdo Paulo Heineken usou seu canal no YouTube para fazer a abertura, ou como é conhecido, o ‘unboxing’ do novo álbum do TCHANDALA, ‘Resilience’. O vídeo feito com muito cuidado e prestando atenção nos mínimos detalhes, além de mostrar o disco e comentar sobre as músicas, o músico e seu canal - especializado em guitarra - faz um apanhado das guitarras de ‘Resilience’. Assista: https://youtu.be/c1rQJLEcD6Y.

Recentemente ‘Resilience’ foi citado entre os melhores lançamentos de 2017 pela imprensa especializada no Brasil e fora! Ele foi gravado, mixado e masterizado no Revolusom Studio e produzido por Marcos Franco, Dan Loureiro e TCHANDALA. A capa foi feita pelo artista Marlon Delano. Outra atração do CD é a participação especial de alguns grandes músicos, começando pelo já lendário vocalista americano Tim “Ripper” Owens, ex-vocalista de bandas como Judas Priest e Iced Earth, o vocalista gaúcho Iuri Sanson do Hibria, o amigo de longa data Dan Loureiro ex-Confiteor e atualmente no Ynys Wydryn e a dupla mineira do Write Me a Letter, Clarice Pawlow e Renan Fontes.
Assista também ao vídeo para a faixa-título: https://youtu.be/q8R2GVzk2ZM. Quem tiver interesse em adquirir os materiais da TCHANDALA é só entrar em contato conosco através das páginas: www.facebook.com/tchandala, www.Instagram.com/tchandala.heavymetal ou do e-mail dbenjamim@gmail.com - envio para todo o Brasil! Contato: dbenjamim@gmail.com. Sites relacionados: www.facebook.com/tchandala e www.metalmedia.com.br/tchandala. Fonte: Metal Media.

Metalmorphose: na vanguarda do Metal com um dos discos do ano!
02/02/2018

O METALMORPHOSE está na ativa desde os idos do ano 1983, muito antes de muitos de seus atuais fãs terem nascido e ainda hoje consegue criar música atual, interessantes de altíssima qualidade e repleta de peso. Tal qualidade e criatividade pôde ser vista no novo disco do grupo cariosa, ‘Ação & Reação’, lançado no ano passado e novamente aclamado pela crítica e pelos fãs. Tal aclamação resultou na presença do disco novamente nas listas de melhores do ano dos renomados sites Metal Samsara e Metal na Lata, neste último o baterista André Delacroix também foi citado por um dos editores como o melhor batera do ano passado! O disco também teve o apoio do público que votou nele durante a enquete do site HeavynRoll e colocou o disco entre os melhores de Heavy Metal de 2017! ‘Ação & Reação’ está nas plataformas digitais, confia alguns links: PlayStore: https://goo.gl/PBRoaT; Amazon: https://goo.gl/SNxUuX; iTunes: https://goo.gl/RkUooF e Spotify: https://goo.gl/a9O6Sx.
O disco e todo o merchandise oficial do METALMORPHOSE estão à venda diretamente com a banda por e-mail ou Facebook. O METALMORPHOSE acaba de lançar uma versão em italiano para ‘Tudo Na Vida Tem Seu Preço’ que se transformou em ‘Nella Vita Tutto Ha Un Prezzo’, e contou com músico italiano Jeff Vinci, que ajudou a traduzir a música e cantou. O resultado é impressionante, assista: https://youtu.be/BvjPKAmj7WU. Contato: contato@metalmorphose.com.br. Sites relacionados: www.facebook.com/Metalmorphose e www.metalmedia.com.br/metalmorphose. Fonte: Metal Media.

Gene Simmons: Falando sobre Weiland, Staley e Cobain
02/02/2018

Gene Simmons (KISS), em entrevista para a rádio WRIF, falou sobre os ícones grunge: Scott Weiland, Layne Staley e Kurt Cobain. Seguem alguns trechos. "A parte mais triste de tudo foi que o show que fizemos em 1996 no lendário estádio de Detroit, Tiger Stadium, era para originalmente ter sido aberto pelo STONE TEMPLE PILOTS, sabe? Mas Scott estava com os seus problemas... Eu conheci Scott Weiland em um clube noturno e disse para ele meses antes deste show: ‘Olha, você deve jogar limpo, cara. Corte de vez toda essa heroína e as suas porcarias, respeite os fãs, vá para o palco e faça um ótimo show, é todo seu. Nós vamos apoiá-lo, mas eu quero você limpo no palco'. Scott respondeu: ‘Gene, eu prometo!’ Ele parecia como qualquer outra pessoa dependente de drogas ou do álcool. Scott ainda me disse: ‘Estou limpo há vários anos’. E então, sabemos o que aconteceu com ele em 2015..."
"Para este mesmo show, eu tive a mesma conversa com Layne Staley logo antes deles subirem ao palco - onde estavam substituindo o STONE TEMPLE PILOTS: 'Layne, aqui estão eles, os fãs estão prontos e é tudo seu. Apenas vá lá e faça o seu melhor’. E Layne me respondeu: ‘Gene, eu me endireitei na vida’. E então, ele também morreu... Se você foi alcoólatra ou viciado em drogas, você tem que ter ciência que será para o resto da sua vida. O que existe é um contínuo tratamento interno ou psicológico. É o que eles lhe dizem em reuniões do AA e outras organizações, que todos os dias vai ser uma decisão. Você vai ter que tomar essa decisão de ser correto ou arruinar a sua vida e machucar todo mundo ao seu redor”.
"É claro, o que estou dizendo não é uma coisa legal... Você deve deixar de lado a clássica frase 'espero que eu morra antes de envelhecer' e todas essas coisas. Na verdade, o meu próximo livro está sendo lançado e vai se chamar ‘27’. É sobre toda a tristeza com essas pessoas que se mataram aos 27 anos de idade. Frances Bean, a filha de Kurt Cobain, é amiga do meu filho e eles saem de vez em quando... É realmente quando você se torna rico e famoso e todo mundo o admira, o que faz as pessoas se destruírem até morrer? O que é isso? O resto do mundo adora você e os seus fãs te amam e eles te dão dinheiro, fama e tudo mais, e então você se mata... Eu não entendo".

Pearl Jam: anunciando shows históricos nos EUA
02/02/2018

PEARL JAM anunciou em seu site novas datas para shows memoráveis em estádios nos EUA. Além de já divulgarem datas para uma turnê europeia no meio do ano, a banda também divulgou 01 show extra em Santiago/Chile, quando estarão participando do Lollapalooza Festival em São Paulo, Santiago e Buenos Aires, agora neste mês de Março/2018. Lembrando que o grupo irá também se apresentar no Maracanã, Rio de Janeiro. As novas datas americanas serão em Chicago, Boston, Missoula e Seattle. Confira: 08/Agosto: Seattle // 10/Agosto: Seattle // 13/Agosto: Missoula // 18/Agosto: Chicago // 20/Agosto: Chicago // 02/Setembro: Boston // 04/Setembro: Boston
Lembrando que recentemente em entrevista, o baixista Jeff Ament admitiu que o grupo está se reunindo para compor músicas para um novo álbum de estúdio. O último lançado foi em 2013, “Lightning Bolt” (10º disco). Mais informações: https://pearljam.com/tour.

Dream Child: banda reúne ex-membros do Dio, AC/DC e Ozzy
02/02/2018

O DREAM CHILD é o que podemos chamar de super grupo, ao menos na sua formação: Diego Valdez (HELKER) nos vocais, Craig Goldy (ex-DIO, GIUFFRIA) e Wayne Findlay (ex-MSG) nas guitarras, Rudy Sarzo (ex-QUIET RIOT, OZZY, WHITESNAKE, DIO) no baixo e Simon Wright (ex-AC/DC, DIO, OPERATION: MINDCRIME) na bateria. O guitarrista Craig Goldy disse: "A banda foi concebida durante uma reunião de debates com Serafino Peruginno (presidente da Frontiers Records) em um dia em que se discutiam outros assuntos. Eu estava ouvindo minhas bandas favoritas muito recentemente, o álbum "Rising" do RAINBOW e ouvindo DEEP PURPLE também, entre outras bandas nesse estilo e percebi que muitas pessoas que também adoram essas bandas freqüentemente têm os mesmos comentários uns com os outros: "Eles não fazem mais música dessa maneira!" e eu disse "É Mesmo..." e Serafino me fez uma pergunta que moldaria para sempre meu futuro. Ele simplesmente perguntou: "Bom, você pode?" E eu disse..."Sim"!!!
Durante o primeiro memorial público para o nosso querido Ronnie James Dio, mencionei que sempre que eu começasse a escrever material original novamente, eu utilizaria tudo o que eu aprendi trabalhando lado a lado com o Mestre...eu gostaria de deixá-lo orgulhoso...e aqui está! O nome é inspirado por uma de suas letras no álbum "Dream Evil" e o apelido que ele me deu na época, Dream Child! Nós somos muito sortudos por ter o baixista Rudy Sarzo como convidado principal, Simon Wright na bateria, Wayne Findlay nas guitarras e teclados, e uma descoberta vocal surpreendente da Argentina, Diego Valdez, cuja voz dará arrepios na espinha!
Este álbum irá trazer de volta lembranças dos dias que a maioria das pessoas pensaram que tinham ido há muito tempo e que nunca mais iriam voltar, mas também será novo e fresco o suficiente para ser exclusivo com algumas viradas inesperadas! Cada música é um oásis no deserto e uma gema rara nas minas de carvão da vida neste novo mundo que pensa que a grandeza do passado do Rock N'Roll permaneceria no passado. Voltamos a viver novamente! O álbum de estreia ainda não tem data marcada. Provavelmente a banda fará uma tour antes.

Judas Priest: Ouça a faixa título do novo álbum da banda
02/02/2018

O áudio de "Firepower", faixa título do novo álbum do Judas Priest, pode ser conferido no player: https://www.youtube.com/watch?v=6QtjdDiMLVg. O disco, que sai no dia 9 de março pela Epic, sucessor do "Redeemer Of Souls" de 2014, foi gravado na Inglaterra sob a produção de Andy Sneap, junto com o colaborador de longa da banda Tom Allom e o engenheiro de som Mike Exeter. A capa - que pode ser vista ao final - é de autoria do artista chileno/italiano Claudio Bergamin.

Eis o tracklist de "Firepower": 01. Firepower; 02. Lightning Strike; 03. Evil Never Dies; 04. Never The Heroes; 05. Necromancer; 06. Children of the Sun; 07. Guardians; 08. Rising From Ruins; 09. Flame Thrower; 10. Spectre; 11. Traitors Gate; 12. No Surrender; 13. Lone Wolf e 14. Sea Of Red.

Brian Johnson: foram tempos incríveis no AC/DC
02/02/2018

Brian Johnson descreveu sua época no AC/DC como tendo sido "incrível". O cantor, que entrou no AC/DC em 1980, sucedendo o lendário Bon Scott, deixou a banda durante a turnê mundial do "Rock Or Bust", após médicos informarem que ele perderia totalmente a audição caso continuasse se apresentando ao vivo. Seu substituto pelo resto das datas foi Axl Rose, do Guns N´ Roses. Brian disse ao The Sunday Times: "No palco, estava ficando cada vez mais difícil ouvir as guitarras, até mesmo os teclados, e eu estava basicamente cantando de memória. E eu não sou o tipo de cara que gosta de enganar os outros. Mas pra mim foram tempos incríveis".
Há dois anos, Johnson disse em carta aberta aos fãs que ele pretende resolver seus problemas auditivos e continuar gravando e excursionando, embora não tenha deixado claro se vai voltar ao AC/DC: "Meu foco é continuar o tratamento médico para melhorar minha audição. Espero que eu possa voltar a fazer shows ao vivo. Embora o resultado seja incerto, estou otimista", disse.

Nick Cave & The Bad Seeds: show no Brasil em outubro
02/02/2018

De acordo com o Destak, Nick Cave & The Bad Seeds se apresenta no Brasil em outubro, com ao menos um show em São Paulo, em local e data ainda a serem definidos. O cantor australiano, 60 anos de idade, chegou a morar no Brasil nos anos noventa, e seu trabalho mais recente é o "Skeleton Tree" de 2016.

Titãs: revelado título de sua ópera rock
02/02/2018

Em um vídeo divulgado em sua página oficial no Facebook, o trio paulistano de rock Titãs revelou que sua ópera rock, prevista ainda para este semestre, será chamada Doze Flores Amarelas - mesmo nome de uma das três faixas que a banda revelou no Rock in Rio de 2017. O primeiro álbum sem o vocalista e guitarrista Paulo Miklos (substituído pelo membro de apoio Beto Lee) será lançado pela Universal Music e terá um roteiro escrito com a ajuda de Hugo Possolo e Marcelo Rubens Paiva.

Iron Maiden: processando quem vende produtos da marca sem licença
02/02/2018

O Iron Maiden processou uma série de falsificadores virtuais, sob a acusação de infração dos direitos sobre a marca da banda. A ação foi movida no último dia 23 de janeiro, por meio da US District Court do distrito norte de Illinois. Segundo a ação, os falsificadores virtuais têm comercializado produtos com a marca "Iron Maiden" sem a devida autorização, o que compromete a reputação e a boa vontade da banda. "Consumidores devem esperar a melhor qualidade dos produtos da marca 'Iron Maiden'", diz parte do texto. O grupo, que vende produtos oficiais em seu site, afirma que os sites que comercializam artigos com sua marca devem ser autorizados oficialmente e oferecer apenas "produtos genuínos do Iron Maiden". O intuito é que a ação se torne uma injunção permanente contra todos os comerciantes online, com multa de US$ 2 milhões para cada infração de uso da marca.

Foo Fighters: "Seremos o novo Nirvana"
02/02/2018

O amigo de Kurt Cobain, John Purkey, postou um novo vídeo falando sobre o FOO FIGHTERS. Confira alguns trechos:
"Então, Nate Mendel (baixista do FOO FIGHTERS)... Conheço Nate de uma banda em que ele estava, CHRIST ON A CRUTCH. Na verdade, antes disso também, em uma banda chamada DIDDLEY SQUAT... Eu tenho uma fita demo do DIDDLEY SQUAT e até postei em rede social para que você possa ouvir a banda que Nate tocava com 15 ou 16 anos.

DIDDLEY SQUAT costumava tocar em um teatro local e cheguei a acompanhar a banda CHRIST ON A CRUTCH em turnê, sendo que Nate é um cara muito doce e muito legal”.
“Lembro-me de uma noite, provavelmente em 1995 ou 1996, onde o encontrei e ele ainda não estava no FOO FIGHTERS - ou eles estavam apenas começando... Nate estava num clube noturno em Tacoma (próximo a Seattle) e havia me dito que iria tocar numa banda que seria basicamente o novo NIRVANA. Eu me lembro de ter falado, tipo: ‘Como assim? Do que você está falando?' E ele me explicou que estavam procurando por um baterista, mas não citou que Dave Grohl estava na banda”.
“Nate estava morando em Tacoma naquela época... Além disso, se você não conhece a banda SUNNY DAY REAL ESTATE (grupo de Nate antes de entrar no FOO FIGHTERS), é o que você provavelmente deve conhecer se gosta do FOO FIGHTERS. Eu não sou um grande fã de FOO FIGHTERS, mas gosto dos primeiros álbuns de estúdio deles".
Video: https://www.youtube.com/watch?v=LeLeI4v_0ao.

Mastodon: A felicidade de Troy Sanders com conquista do Grammy
02/02/2018

O Mastodon conquistou o prêmio de Melhor Performance Metal, com a música "Sultan's Curse", no 60° Grammy Awards, realizado no último domingo (28). E o reconhecimento deixou o baixista e vocalista Troy Sanders bem contente. Em entrevista ao Loudwire, Troy Sanders disse que o Grammy faz destaque ao metal. "A atenção maior a todos nós... (o Grammy) não é um objetiov, mas agora que aconteceu, é como: 'wow, somos admirados por várias outras pessoas que jamais pensávamos que estivessem em nossos caminhos", afirmou. Troy Sanders também comentou que o álbum "Emperor Of Sand", que conta com "Sultan's Curse", foi inspirada nas batalhas contra o câncer travadas por três mulheres relacionadas à banda - a esposa de Sanders e as mães de Brann Dailor (vocalista e baterista) e Bill Kelliher (guitarrista). O último, inclusive, perdeu a mãe enquanto o disco era gravado.
"A 'Sultan's Curse' (maldição do sultão) em nossa história é o câncer. Achei engraçado que um ano depois de compor o álbum, na noite do Grammy, disseram: 'e o vencedor foi 'Sultan's Curse'. É como: 'câncer, yeah!'. Sabe? Foi um momento de celebração. Isso é louco... inspiração pode vir do bom e do ruim. E eu agradeço à minha esposa por isso", disse. Confira a entrevista na íntegra (em inglês e sem legendas) no player https://www.youtube.com/watch?v=AfT4LPilNG4.

Stone Temple Pilots: Por que eles seguiram após morte de Weiland?
02/02/2018

O baterista Eric Kretz explicou, em entrevista ao Mxdwn, por que o Stone Temple Pilots seguiu sua trajetória após a morte do vocalista Scott Weiland, em 2015. Kretz destacou que, embora os músicos remanescentes estejam sendo criticados por continuar com Jeff Gutt nos vocais, o grupo já estava trabalhando sem Weiland há algum tempo. "O fato de termos demitido Scott dois, três anos de sua morte - já estávamos seguindo em frente porque, infelizmente, com Scott, o Stone Temple Pilots não iria adiante. Tínhamos que continuar e quando Chester (Bennington, também falecido vocalista do Linkin Park) chegou, ele estava tão empolgado com a banda, especialmente nos shows", contou Kretz. O músico pontuou que, a partir de então, o Stone Temple Pilots seguiu compondo material novo. "O novo disco será fantástico. Queremos continuar tocando para os fãs e gravando", afirmou.
Eric Kretz disse, ainda, que o atual vocalista, Jeff Gutt, está familiarizado com o processo interno do Stone Temple Pilots, quando eles se juntavam em uma sala pequena e não tocavam tão alto enquanto compunham. "Ter um vocalista para cimentar tudo é a parte empolgante do novo disco", comentou.

Kadavar: a menos de um mês da nova turnê pelo Brasil - Série de cinco shows entre Sul e Sudeste acontece após apresentações em Israel e Rússia
01/02/2018

Na última semana de fevereiro, o Kadavar viajará de Israel à América do Sul para uma turnê de nove shows, cinco deles no Brasil, além de Argentina, Chile e Uruguai. Nesta segunda passagem pelo hemisfério sul do globo, o power-trio alemão desembarcará com o status de referência do rock retrô, que em outras palavras é o movimento de bandas que propõem o revival do hard/heavy setentista, e muito devido ao explosivo sucesso do quarto álbum, ‘Rough Times’, considerado pela crítica especializada como o mais consistente e criativo entre os registros lançados. Com produção nacional da Abraxas e Headbanger Produções, a nova turnê do Kadavar começa dia 27/02 em Santa Maria (Rio Grande do Sul) e depois segue para Belo Horizonte (Minas Gerais) para show no dia 1º de março. Os próximos compromissos acontecem em Florianópolis (Santa Catarina) no dia 2/03, em São Paulo (SP) no dia 3/03 e, para encerrar em grande estilo, dia 4/03 no Rio de Janeiro (RJ), como atração principal da terceira edição do Hocus Pocus Festival, em parceria com a renomada cervejaria Hocus Pocus.
Formado atualmente por Christoph "Lupus" Lindemann (vocal/guitarra), Simon "Dragon" Bouteloup (baixo) e Christoph "Tiger" Bartelt (bateria), o Kadavar propõe uma mistura única entre o classic rock e o stoner, com acréscimo de riffs pesados, psicodélicos e, às vezes, sombrios, de forma que o resultado final, apesar de claramente remeter à década de 1970, é autoral o bastante para soar como de fato uma banda contemporânea. ‘Rough Times’, lançado ano passado pela Nuclear Blast e com versão nacional da Shinigami Records, é a evolução dos também ótimos e cativantes ‘Berlin’ e ‘Abra Kadavar’. O novo álbum foi gravado no estúdio da banda e possui 10 músicas, entre elas os hits ‘Die Baby Die’, ‘Tribulation Nation’ e Into the Wormhole’. Fonte: Erick Tedesco - Assessoria de imprensa da Abraxas

Bloco Beatles para Crianças no projeto Portas Abertas
01/02/2018

Apresentação, que acontece no sábado, dia 10 de fevereiro, no deck do Teatro OPUS, promete animar o Carnaval de São Paulo. A entrada é gratuita. O Carnaval em São Paulo acaba de ganhar uma atração mais do que especial! Sucesso em todo o Brasil, a banda Beatles para Crianças está preparando um show imperdível para a programação do projeto Portas Abertas, que tem como ideal ressaltar a música de qualidade e promover encontros de amigos e familiares. O Bloco Beatles para Crianças promete animar o público, no dia 10 de fevereiro (sábado), com grandes clássicos do quarteto de Liverpool, em ritmo de marchinha, samba e frevo, a partir das 15h, no aconchegante deck do Teatro OPUS, no Shopping Villa-Lobos. A realização é da Gaia Oficina de Cultura e do Governo do Estado de São Paulo.
A bagunça está garantida com muita música, histórias divertidas e interação com a plateia. Um programa recomendado para toda a família. Crianças, pais e avós estão convidados para cair na folia!
Patrocínio: Comgás e Grupo Zaffari. Planejamento Cultural: Opus Promoções.
Realização: Gaia Oficina de Cultura e Governo do Estado de São Paulo, Secretaria da Cultura
Classificação: Livre. Duração: 60min
PORTAS ABERTAS
Dia 10 de fevereiro de 2018 - Sábado, às 15h
Local: deck do Teatro OPUS - www.teatroopus.com.br.
Av. das Nações Unidas, nº 4777 - Alto de Pinheiros/ 4º piso - Shopping Villa-Lobos
Entrada Gratuita.
Estacionamento:
Self // Período - Valor Até 2h: R$13,00 // 2h a 3h: R$16,00 // 3h a 4h: R$19,00 // 4h a 5h: R$22,00 // 5h a 6h: R$28,00 // 6h a 7h: R$34,00
Demais horas: R$3,00
Valet: Período // Valor - Até 1h: R$18,00 // Demais horas: R$12,00
Horário de funcionamento: Segunda a sexta: 10h às 22h (ou até o final do espetáculo). Domingos e feriados: 10h às 22h (ou até o final do espetáculo).
Formas de pagamento: dinheiro e cartões de crédito e débito informadas no local de pagamento. Taxa de perda do cartão de estacionamento, será cobrado valor de estadia/ pernoite, conforme horas descritas nas tabelas. Tempo de tolerância de 15 minutos somente para self.
Fonte: Assessoria de Imprensa Teatro Opus: TAGA Comunicação Estratégica - Guilherme Oliveira e Costábile Salzano Jr. Apoio de assessoria de imprensa: Mauren Favero. 

Canábicos: "Intenso" entre os Melhores do Ano e novo disco a caminho
01/02/2018

Entre as bandas do triângulo mineiro, o Canábicos, de Araguari, é certamente uma das mais produtivas e criativas. O grupo foi formado em 2013 pelo guitarrista Murcego González e pelo vocalista Clandestino - os dois já haviam tocado juntos na banda Anil - e até aqui já lançaram quatro discos, quase um por ano: "La Bomba" (2013), "Reféns da Pátria" (2014), "Alienígenas" (2015) e “Intenso” (2017- leia resenha). Lançado pela Monstro Discos, “Intenso” certamente foi um divisor de águas na carreira da banda.

O álbum entrou para a lista de “Melhores de 2017” dos sites Rockonboard, A Música Continua A Mesma e o Canal do Rock, e acumula dezenas de elogios em outros veículos da imprensa especializada:
“(...) um dos melhores discos do ano” - Música e Cinema
"(...) um puta disco!" - Metal Samsara
“Com tantas qualidades, "Intenso" prova que é possível ser acessível sem ser comercial e coloca o Canábicos como um dos nomes interessantes do cenário nacional.” - Blog Na Mira
“Se ainda existe criatividade no rock nacional, o Canábicos está entre uma das melhores cabeças...” - Rumors Mag
“Temos enfurecidos riffs de guitarra, tocados de maneira tecnicamente admirável, acompanhados por uma cozinha sólida e um vocalista simplesmente demencial no seu carisma e poder de fogo.” - Mondo Pop
“(...) criatividade acima do comum. Todos os instrumentistas fizeram um trabalho impecável...” - With Every Tear A Dream
“(...) a banda é capaz de transformar suas influências em identidade própria, convergindo-as para um ponto conciso, imprevisível e envolvente.” - Gaveta de Bagunça
“Intenso”, dos Canábicos, está disponível em todas as principais plataformas digitais: Spotify - http://spoti.fi/2qe8Tva; Deezer - http://bit.ly/2poZwFY; iTunes - http://apple.co/2oEtVTy; Amazon - http://amzn.to/2qmI849; Google Play - http://bit.ly/2ptumPL e Youtube - http://bit.ly/2oEFqdC.
Um videoclipe da faixa "Planeta Estranho" também está disponível no canal oficial da Monstro Discos no Youtube: https://youtu.be/sC2BqtBY9g0. Animados com o resultado de “Intenso”, o grupo, que além de Clandestino e Murcego também conta com MM (guitarra), Mestre Mustafá (bateria) e o novo baixista, Pablo Vieira, já está gravando seu novo trabalho no estúdio Rock Lab em Goiânia com o produtor Gustavo Vazquez, que foi o responsável pela produção de “Intenso”. O novo trabalho ainda não tem título definido, mas será lançado ainda em 2018. Mais Informações: www.canabicos.com.br; www.facebook.com/oscanabicos; www.instagram.com/canabicos; www.twitter.com/canabicoss e www.monstrodiscos.com.br. Fonte: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Death Chaos: será uma das atrações das duas noites do festival “Suspiro Metal Punk” realizado na cidade de Curitiba no carnaval
01/02/2018

Em preparação para nos próximos dias liberar oficialmente o novo disco da carreira do grupo Death Chaos, a banda informa a participação no festiva “Suspiro Metal Punk 2018”. O festival será realizado em duas noites durante a semana de carnaval, entre os dias 11 e 12 de fevereiro, muito metal pesado e extremo irá levar ao público fã do estilo uma verdadeira celebração a música boa na cidade de Curitiba/PR. Death Chaos que já obtém o EP “Prologue In Death & Chaos” (2016) lançado e atualmente se prepara para lançar em formato físico e digital o Full “Bring Them To Die”, prepara uma apresentação para o dia 12 com músicas dos dois trabalhos, sendo essa a primeira exibição oficial das novas músicas no palco de forma ao vivo.

Marcelo Silva: promove promoção mensal de “single reviews”
01/02/2018

O produtor e designer pernambucano Marcelo Silva, convoca bandas que tenham lançado materiais inéditos recentemente, para concorrer à “single reviews”. Será selecionada uma banda mensalmente e além de ganhar à produção de um single review de uma música de graça, ainda ficará em destaque durante um mês nas mídias sociais do artista. Bandas que tenham o interesse em participar, terá que enviar a música (em qualquer formato, mas com a qualidade boa), letra (sem erros de Português/Inglês) e a arte do single ou álbum.  Envie o material para: marcelosilvamd.contato@gmail.com. Recentemente, o Marcelo Silva produziu o single review para a faixa “Imperium”, da banda de Epic Black Metal mineira Nox Spiritus, Confira: https://www.youtube.com/watch?v=PUUOl77uUbY.
Links Relacionados: Facebook: https://www.facebook.com/MarceloSilvaMD/; Behance: https://www.behance.net/marcelosilvaMD; Instagram: https://www.instagram.com/marcelosilvamd/ e YouTube: https://www.youtube.com/playlist?list=PLyV2vmgsEIJvgMP3uvx3kn9_kYVeFvSLD. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.​

Nox Spiritus lança single review para a faixa “Imperium”
01/02/2018

​Os mineiros do oculto e profano Epic Black Metal, Nox Spiritus, acabam de disponibilizar o single review para a faixa “Imperium”, música extraída do debut álbum, intitulado "Kuthullu Surgirá", lançado em meados do ano de 2016. Disco composto por 09 faixas de um verdadeiro tributo ao Black metal brasileiro e com músicas vociferadas em português. A composição das letras do disco são inspiradas nos contos do escritor estadunidense H. P. Lovecraft e abrange temas como magia, igualdade, razão, liberdade e fantasia.
O single review, foi elaborado e executado pelo produtor em Mídias Digitais Marcelo Silva, designer especializado em Lyric videos, logos, flyers e que já trabalhou com nomes consagrados do underground nacional como Krisiun, Sanctifier, Matakabra, Confounded, Heavenless e muitos outros nomes. Vale ressaltar que a banda Nox Spiritus foi escolhida pelo designer Marcelo Silva como “a banda do mês de janeiro” e ganhou o single review. Logo abaixo você pode conferir o resultado do single review de “Imperium”: https://www.youtube.com/watch?v=PUUOl77uUbY. Contato: nox.spiritus.oficial@gmail.com. Acompanhe Nox Spiritus através das redes: www.soundcloud.com/noxspiritus; www.noxspiritus.blogspot.com.br e www.facebook.com/nox.spiritus.true/. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Steve Hackett: CD/DVD ao vivo com muitos sucessos solo e do Genesis
01/02/2018

Dia 26 de janeiro, a Inside Out Music lançou Wuthering Nights: Live in Birmingham, que registra um show de Steve Hackett, ano passado, no Birmingham Symphony Hall. A última turnê do ex-Genesis comemorou os 40 anos do álbum Wind and Wuthering, último de Steve com o Genesis e um de seus favoritos, porque um dos quais esteva mais envolvido. Por isso, cinco faixas do trabalho estava incluídas na setlist: Eleventh Earl Of Mar, One For The Vine, Blood On The Rooftops, In That Quiet Earth e Afterglow.

Além disso, o mestre e sua banda tocaram outros clásicos do Genesis e material solo de hackett, inclusive de seu álbum mais recente. Wuthering Nights: Live in Birmingham existe em distintos formatos, sendo possível comprá-lo apenas em CD, DVD ou em combos. Confira a tracklist do formato 2CDs + 2 DVDs:
CD 1: 1. Every Day; 2. El Nino; 3. The Steppes; 4. In the Skeleton Gallery; 5. Behind the Smoke; 6. Serpentine Song; 7. Rise Again e 8. Shadow of the Hierophant.
CD 2: 1. Eleventh Earl of Mar *; 2. One For the Vine *; 3. Acoustic Improvisation; 4. Blood on the Rooftops *; 5. In That Quiet Earth *; 6. Afterglow *; 7. Dance on a Volcano *; 8. Inside and Out *; 9. Firth of Fifth *; 10. The Musical Box *; 11. Los Endos * - (* Genesis track)
DVD 1 - Concert Part 1: 1. Every Day; 2. El Nino; 3. The Steppes; 4. In the Skeleton Gallery; 5. Behind the Smoke; 6. Serpentine Song; 7. Rise Again; 8. Shadow of the Hierophant.
- Bonus - Wuthering Nights, Live in Birmingham - Behind the Scenes Documentary 32:32
DVD 2 - Concert Part 2: 1. Eleventh Earl of Mar *; 2. One For the Vine *; 3. Acoustic Improvisation; 4. Blood on the Rooftops *; 5. In That Quiet Earth *; 6. Afterglow *; 7. Dance on a Volcano *; 8. Inside and Out *; 9. Firth of Fifth *; 10. The Musical Box *; 11. Los Endos * - (* Genesis track)
- Bonus - Official videos; Behind the Smoke; Fifty Miles from the North Pole e West to East.

James Blunt convida fãs para apresentação única no Brasil !!!
01/02/2018

Em única apresentação no país no dia 25 de Fevereiro de 2018 no Tom Brasil em São Paulo, o cantor JAMES BLUNT vem divulgando seu mais recente álbum de estúdio ‘The Afterlove’ e mais todos os grandes sucessos de sua carreira. James contou com uma grande variedade de talentos ao escrever e gravar 'The Afterlove', incluindo Ed Sheeran, Ryan Tedder, Amy Wadge (Ed Sheeran, Shannon Saunders), Johnny McDaid (Exemplo, Biffy Clyro), Stephan Moccio (Miley Cyrus, The Weeknd ) E MoZella (Miley Cyrus, One Direction). Confira: https://www.youtube.com/watch?v=JDBL61RcTJQ&feature=youtu.be.
Conhecido mundialmente por seus hits 'You're Beautiful', 'Same Mistake', 'Carry You Home', 'Goodbye My Lover', 'Love Me Better', '1973', e muitas outras, James Blunt vendeu mais de 20 milhões de álbuns em todo o mundo e 13 milhões de singles. Ele também acumulou mais de 630 milhões de visualizações no YouTube e mais de 720 milhões de transmissões globais em plataformas de transmissão. Mais em:  http://www.jamesblunt.com; http://www.facebook.com/jamesblunt; http://www.twitter.com/jamesblunt e http://www.freepass.art.br.

Medicine For Pain: show dia 09 de fevereiro em Mogi das Cruzes/SP
01/02/2018

Na estrada desde 2002, o grupo Medicine For Pain vem realizando uma bateria de shows ao entorno da cidade de São Paulo, ao lado de bandas parceiras, o Medicine anuncia uma nova data para a próxima semana. Sexta feira (09/02), ao lado do Universe Garden e Core Divider, os músicos do Medicine For Pain se apresentam no “Carnarock” na cidade de Mogi das Cruzes. O evento que possuí entrada colaborativa, ou seja, pague o que valer o show, terá início as 20horas e será realizado na AV: Carlos Ferreira Lopes, Nº 215, bairro Mogilar em Mogi das Cruzes. Atualmente a banda Medicine For Pain se prepara para finalizar o novo single, “Vendidas Como Bonecas” que visa conscientizar a sociedade dos males que existem na exploração sexual infantil. A nova música está prevista para ter seu lançamento ainda nos próximos dias. Mais informações no link do evento: https://www.facebook.com/events/2003054403351882/.

Lethal Sense: O ‘Rotten/Death Metal’ chegará a Porto Alegre/RS neste fim de semana
01/02/2018

A banda gaúcha LETHAL SENSE já se prepara para vomitar seu liquido purulento em sua primeira apresentação de 2018. Trata-se do festival “The Bleeding”, que acontecerá no Signus Pub em Porto Alegre/RS neste fim de semana, dia 03/02. Também estarão presentes neste evento as bandas Evilcult, Infected Sphere e Rotten Penetration. Os ingressos serão vendidos a R$ 20,00 somente na portaria, saiba mais: https://www.facebook.com/events/326827941135186/
Formada em 1998, o LETHAL SENSE comemora 20 anos de carreira ininterrupta, e para divulgar ainda mais esta marca histórica, o grupo está buscando o maior número de shows possíveis para 2018. Produtores interessados em levar a banda para qualquer cidade do país é muito fácil, basta escrever para contato@sanguefrioproducoes.com, lethalsenseofficial@gmail.com ou via WhatsApp, pelo número (46) 988387204 e solicitar mais informações. Ouça o mais recente trabalho do grupo, “Toxic Zombie”, lançado em 2016: https://youtu.be/V2lEcBivM_U.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/lethalsenseband/; http://lethalsense.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/LethalSense/54. Fonte: Sangue Frio Produções.

Morthur: Confira a entrevista exclusiva para o Programa Sangue Frio Produções
01/02/2018

Os gaúchos do MORTHUR fecharam 2017 concedendo uma ótima entrevista exclusiva para o Programa Sangue Frio Produções. Dentre outros assuntos abordados, o guitarrista Jeferson Casagrande falou principalmente sobre o debut “Between The Existence And The End”, abordando os métodos de composição, produção e gravação, temática abordada, lançamento, repercussão e muito mais. O álbum também foi liberado NA ÍNTEGRA durante a entrevista, confira: https://www.mixcloud.com/SangueFrioProducoes/programa-sfp33-entrevista-exclusiva-com-morthur/.
Em outras notícias, o MORTHUR anunciou recentemente que busca um novo baixista para completar sua formação. O grupo espera encontrar um nome ideal para dar continuidade aos seus planejamentos e, principalmente, que se encaixe na sua proposta, saiba mais: https://sanguefrioproducoes.com/n/1250. Músicos interessados envie um e-mail para contato@phobosdarkart.com ou entre em contato diretamente pelo Facebook https://www.facebook.com/morthurband/ e solicite mais informações. Ouça “Between The Existence And The End” aqui: https://open.spotify.com/album/06PdWJMpYLCWY5j9zdSecl. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/morthurband e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Morthur/1. Fonte: Sangue Frio Produções.

Imperious Malevolence apresenta capa do novo álbum “Decades Of Death”, confira!
01/02/2018

Um dos principais nomes do Death Metal brasileiro, IMPERIOUS MALEVOLENCE, apresentou a capa do seu mais novo trabalho, intitulado “Decades Of Death”. Seu lançamento - tanto físico quanto digital - contará com o suporte da Sangue Frio Records e está previsto ainda para o primeiro semestre de 2018, já a arte e toda a parte gráfica deste trabalho contou com a assinatura do talentoso artista Anderson L.A., do Natureza Morta Arts & Design.

“Decades Of Death” marca o primeiro álbum com Fernando Grommtt assumindo o baixo e vocal do IMPERIOUS MALEVOLENCE, e conta com 10 músicas, sendo quatro inéditas e seis regravações dos três primeiros trabalhos, que marcaram história no Death Metal nacional. Duas destas músicas foram escolhidas em votação popular, trata-se de “Nocturnal Confessor” e “Arquiteto da Destruição”. Distros interessadas em obter mais informações sobre como participar deste lançamento escreva para sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com. Mais informações sobre data oficial de lançamento e pré-venda serão divulgadas em breve! Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImperiousMalevolence/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/ImperiousMalevolence/23. Fonte: Sangue Frio Produções.

Dream Theater: banda começará a fazer novo disco em maio
01/02/2018

O Dream Theater vai começar a trabalhar em seu próximo disco, sucessor de "The Astonishing" (2016), a partir de maio deste ano. A informação foi revelada pelo tecladista Jordan Rudess, em entrevista concedida ao vlog do site VintageRock (transcrição via Blabbermouth). "Tomará algum tempo para ser criado e, assim que escrevermos e gravarmos tudo, temos que preparar a parte da embalagem e tudo o mais", disse Rudess. Segundo o tecladista, o novo álbum do Dream Theater será lançado, "provavelmente, daqui um ano, talvez menos". "Vamos cair na estrada depois disso. Maio é quando vamos nos juntar para voltar ao estúdio", afirmou. Confira a entrevista na íntegra no player a seguir (em inglês e sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=QkevDi7JOz4.

Gene Simmons explica por que não processaram Bruce Springsteen
01/02/2018

Gene Simmons explicou por qual motivo o Kiss decidiu não processar Bruce Springsteen, cuja canção "Outlaw Pete" de 2009 é considerada bastante semelhante ao hit "I Was Made For Lovin’ You", lançado em 1979. "O Kiss processou milhares de pessoas e ganhou. Mas algumas pessoas nós não processamos. Não fizemos isto com Bruce Springsteen no caso da 'Outlaw Pete'. Como decidimos quem processar ou não? Gostamos de Springsteen, por isto não o processamos".

Angra: banda participará novamente do carnaval de Salvador
01/02/2018

Repetindo o que aconteceu em 2016, o Angra vai participar novamente do projeto "Black Rock" de Carlinhos Brown, que levou naquele ano a banda junto com o Sepultura para o carnaval de Salvador. E nesta edição de 2018 o Angra desfilará no "Camarote Andante" no percurso de 4 kms do chamado "Circuito Dodô" no domingo, dia 11 de fevereiro.

Lars Ulrich: qual a atual banda de Metal preferida do baterista
01/02/2018

Recentemente Lars Ulrich falou durante seu programa na Beats 1 Radio, "I´ts Electric!", sobre sua banda nova favorita: Bokassa. "Desde que ouvi falar neles semana passada, se tornaram minha nova banda favorita. Estes caras são incrivelmente maneiros. Ouvi boa parte do primeiro disco e todas as músicas estão em outro patamar. E há um vídeo muito legal chamado 'No Control' feito em preto e branco e mostrando os caras tomando uma cerveja num bar. É filmado com uma câmera, e de repente surgem por trás os amigos dos caras para ajudá-los a cantar a música e pegar sua cerveja. Sei que não soa algo muito elaborado mas funcionou muito bem, é realmente muito legal". Veja a seguir o vídeo ao qual Lars se refere, e depois ouça a declaração dele sobre a banda - https://www.youtube.com/watch?v=g2lCYWZVXV0 e https://www.facebook.com/BokassaBand/videos/1918743321487932/.

"É a hora certa para voltar", diz Richie Kotzen sobre o The Winery Dogs
01/02/2018

O vocalista e guitarrista Richie Kotzen disse que o momento atual é ideal para o retorno do The Winery Dogs, supergrupo que ele comanda ao lado do baixista Billy Sheehan e do baterista Mike Portnoy. A afirmação foi feita em entrevista a Eddie Trunk (transcrição via Blabbermouth). "Idealmente, pensei que agora seria o momento perfeito para um ciclo com o The Winery Dogs, pois fiz meu disco solo ano passado", disse Kotzen.

"Mas eles estão com outra banda", completou, em menção ao Sons Of Apollo, que inclui Sheehan, Portnoy, o vocalista Jeff Scott Soto, o tecladista Derek Sherinian e o guitarrista Bumblefoot. Richie destacou, ainda, que não rolaram conversas para o retorno do The Winery Dogs até o momento. "Não falamos de forma literal, como: 'nessa data, faremos isso ou aquilo'. Mas acho que todos nós sabemos que, em algum ponto, faremos algo juntos novamente. Não congelamos nada", afirmou.

Anunciado retorno do festival Setembro Negro
01/02/2018

A Tumba Productions anunciou o retorno, após cinco anos de hiato, do Festival Setembro Negro a São Paulo. Será a décima segunda edição do festival e acontecerá nos dias 29 e 30 de Setembro, no Carioca Clube. Line up, valor dos ingressos e outras informações serão divulgados em breve. Confira o video: https://www.facebook.com/tumbaproductions/videos/165596857407716/. Edições anteriores do festival contaram com nomes como KEEP OF KALESSIN, GORGOROTH, AUTOPSY, ENTHRONED e as brasileiras CAUTERIZATION e MYASTHENIA.

Stone Temple Pilots: Novo single e detalhes do novo álbum
01/02/2018

O Stone Temple Pilots divulgou nessa quarta feira (31/01) um novo single entitulado "Roll Me Under" bem como detalhes de seu próximo álbum. O disco levará apenas o nome da banda, assim como o antecessor de 2010, e será lançado no dia 16 de março, seguido por uma turnê pelos Estados Unidos. Será o primeiro trabalho com o novo vocalista, Jeff Gutt, que entrou para substituir os falecidos Scott Weiland e Chester Benington em 2017. Ouça a nova música (é necessário um login no Spotify): https://open.spotify.com/track/44eBOIbjkO9MuVU1FmhOdL.

Nightwish e Delain: juntos no Brasil em turnê em setembro
01/02/2018

A informação vem do Destak: Nightwish e Delain farão uma turnê conjunta pelo Brasil em setembro, com shows em pelo menos três cidades, em datas e locais a serem definidos nos próximos dias. O Nightwish, com a vocalista Floor Jansen, entra em turnê para promover a coletânea "Decades", enquanto o Delain, que traz Charlotte Wessels, lançou seu trabalho mais recente em 2014, "The Human Contradiction".

Iron Maiden: relógio do apocalipse marca 2 minutos para meia-noite
01/02/2018

O mundo anda tão tenso que Relógio do Apocalipse do Boletim dos Cientistas Atômicos voltou a apontar 2 minutos para a "meia-noite" - um eufemismo, neste caso, para "fim do mundo". O marcador foi criado em 1947, após o fim da 2ª Guerra Mundial. O intuito dos cientistas atômicos criadores do Relógio do Apocalipse é mostrar ao mundo o perigo relacionado à produção de armas nucleares. A "meia-noite" significa uma guerra nuclear, que, possivelmente, exterminaria toda a vida humana da Terra. A situação é tão notável que o próprio Iron Maiden fez uma brincadeira, via redes sociais, destacando sua música, intitulada "2 Minutes To Midnight". "Como o Relógio do Apocalipse está oficialmente de volta para 2 minutos até a meia-noite, é correto que usamos isso para a #MusicMonday desta semana!", afirmou a banda.
Estar a dois minutos da meia-noite aponta que a produção de armas nucleares tem sido tão intensa que o planeta pode estar, sim, bem próximo de uma guerra do tipo. O principal fator que "empurra" os ponteiros para o "horário" em questão é o conflito, até então verbal, entre Estados Unidos e Coreia do Norte. A última vez em que o Relógio do Apocalipse marcou dois minutos para a meia-noite foi em 1953, durante os testes nucleares de Estados Unidos e União Soviética. A segunda metade da década de 90 ficou marcada pela Guerra Fria entre as duas nações - não houve conflito direto, mas disputas estratégicas eram comuns durante tal período.

Meat Loaf: graças à saúde, cantor está praticamente aposentado
01/02/2018

O vocalista Meat Loaf está praticamente aposentado. O cantor de 70 anos revelou, em entrevista à Rolling Stone, que está com diversos problemas de saúde, especialmente em suas costas. Conforme publicado pela reportagem, "suas mãos tremem, suas costas têm tantos problemas que ele não pode deitar na cama à noite sem a ajuda de Deborah, sua esposa de 10 anos, muito menos colocar meias e sapatos".

"E pelas dores nas costas, não consigo cantar há um ano. Você usa tudo para cantar e eu simplesmente não consigo fazer isso", afirmou. A publicação destaca, ainda, que cantar e excursionar estão "fora de questão" para Meat Loaf. Com isso, o que ele faz é reassistir a séries como "Blue Bloods" e "Law & Order", joga o game online "Gladiator" ou interage com pessoas pelo Facebook - que, por vezes, fazem comentários maldosos, segundo ele.
Os problemas de saúde de Meat Loaf são notáveis há algum tempo. Ele chegou a sofrer colapsos no palco durante suas últimas apresentações, devido a problemas respiratórios. Suas performances finais, até o momento, foram entre os anos de 2016 e 2017.

Phil Campbell and the Bastard Sons: veja o vídeo de "Dark Days"
01/02/2018

Confira o novo vídeo da banda PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONS, para a música "Dark Days". Ela faz parte do álbum de estreia da banda, "The Age Of Absurdity", lançado no dia 26 de janeiro, via Nuclear Blast Records. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=VyuYVuyysdM.

Lollapalooza Brasil: Anunciados side shows em POA e RJ
01/02/2018

O Lollapalooza Brasil segue expandindo seus laços pelo país. O festival acaba de anunciar que Porto Alegre irá receber seu primeiro Side Show de 2018, além do Rio de Janeiro, que terá mais uma apresentação do festival. Essas apresentações mais intimistas fora de São Paulo dão oportunidade ao público de outras cidades que não podem ir ao evento, de vivenciar a experiência do Lollapalooza Brasil, com atrações internacionais que fazem parte do line-up. As capitais receberão os shows do rapper norte-americano Mac Miller e ao indicado diversas vezes ao Grammy Wiz Khalifa. Os dois artistas se apresentam nas mesmas noites, com seus shows completos, dias 21 de março, no Pepsi On Stage, em Porto Alegre; e no dia 23 de março, no Km de Vantagens Hall RJ, no Rio de Janeiro. Os ingressos para as duas datas já estão à venda pela internet , nas bilheterias oficiais (sem taxa de conveniência - Km de Vantagens Hall RJ, no Rio de Janeiro; e na FNAC Barra Shopping Sul, em Porto Alegre) e pontos de venda espalhados pelo Brasil. Os shows são realizados pela TIME FOR FUN.
Mac Miller começará as festas e promete executar um verdadeiro best of da carreira. “The Divine Feminine”, quarto álbum do artista, atingiu a 2ª posição na parada Billboard 200 dos EUA e vem conquistando boas criticas principalmente com os singles “Dang!”, “We” and “My Favorite Part”.
A responsabilidade de fechar as noites será de Wiz Khalifa, que desembarca na América do Sul com a turnê do álbum “Laugh Now, Fly Later” lançado no final do ano passado. No repertório, hits como “See You Again”, “Black and Yellow”, “Taylor Gang”, “Young, Wild & Free”, “Work Hard, Play Hard” e “Roll Up”, além dos novos singles “Letterman” e “Royal Highness”. Além desses novos Side Shows, o Lollapalooza Brasil já havia confirmado a apresentação do Imagine Dragons, um dos headliners do Festival, no dia 22 de março, no Km de Vantagens Hall, no Rio de Janeiro. Confira a programação completa dos Side Shows https://karenwaleria.blogspot.com.br/2018/01/lollapalooza-brasil-anuncia-side-shows.html.

Retorno do Big 4: Dave Mustaine insinua que o problema é a atitude do Metallica
01/02/2018

Durante conversa com Eddie Trunk, Dave Mustaine contou que, embora ele adoraria que fosse realizada uma nova turnê do Big 4, ele está definitivamente incomodado com a atitude do Metallica em relação a isto. "Acho que se você perguntar para três de nós (Megadeth, Slayer e Anthrax) todos provavelmente dirão sim. Se nós três queremos e o Metallica não, o que devemos fazer? (Sair como) O Big 3? Tenho certeza que muitas pessoas gostariam de ver isto, e pode acabar acontecendo. Vocês podem acabar tendo o Big 3 mais o Big 5, se tivermos o Exodus conosco". Dave Mustaine continua: "Mas não é apenas o lance de fazer shows por causa dos shows - era o movimento, era sobre o que fizemos juntos como um grupo. E tirando o Anthrax, éramos todos quase vizinhos, vivíamos muito próximos; era coisa de meia hora de estrada da casa de uns pros outros. Então acho que seria ótimo fazer mais coisas do Big 4 - tocar no Japão, na América do Sul - nunca tocamos na América do Sul nem na Ásia. É preciso dar às pessoas uma oportunidade de ver antes que isto se vá para sempre".
Então Trunk perguntou se houve algum destaque das turnês anteriores do Big 4 que foi marcante para Mustaine, ele respondeu: "Não de fato. Todos tinham seu significado. Acho que tocar no final também foi divertido. Mas sempre fiquei meio incomodado quando vi Kirk Hammett dizer no DVD ("The Big Four: Live From Sofia, Bulgaria"), no momento que eles estão orando, e ele diz ´Nós somos o Big One´. Isto meio que mostra o tipo de mentalidade que há ali - que aquilo não era de fato o Big 4; era o Metallica e depois nós três. Adoraria ver isto sendo feito de um jeito que todos fossem tratados de forma justa e todos tocássemos o mesmo tempo com as mesmas condições de palco, mas acho que isto não vai acontecer. E isto é legal, pois o Slayer vai encerrar sua carreira, e eles não precisam do Big 4 para se tornarem mais lendários do que já são. Assim como eu não preciso".

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  Fonte: www.rockonline.com, www.rockbrigade.com.br , www.brasilmusicpress.comwww.msmetalpress.com 
www.metalmedia.com.br, www.roadiecrew.com.br  e www.whiplash.net 
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