Principais Notícias de Heavy Metal e Rock´n´Roll
Agosto/2019

Glenn Hughes: produtora no Brasil se manifesta sobre shows cancelados
31/08/2019

A produtora EV7 Live, responsável pelas turnês de Glenn Hughes e Combichrist pelo Brasil - ambas canceladas recentemente -, divulgou um comunicado a respeito da situação por meio das redes sociais. As apresentações da banda americana estavam agendadas para setembro; já as do músico britânico aconteceriam em outubro. O anúncio do cancelamento foi feito pelos próprios artistas, em ambos os casos. Desde então, apenas as produtoras locais haviam se manifestado. Agora, a empresa responsável pela turnê como um todo expôs o seu lado da história. Leia a nota a seguir, publicada pela EV7 Live e reproduzida na íntegra:
"Olá a todos. Muitas pessoas estão esperando uma atualização sobre os cancelamentos que aconteceram este mês. Estávamos preparando esse comunicado com muito cuidado, posto que ainda temos shows para acontecer nos próximos meses e precisávamos nos certificar que não seriam prejudicados. Nos comentários, vocês terão acesso a alguns e-mails, comprovantes e provas, que são apenas uma parte de tudo o que temos.
Nos últimos meses, fomos vítimas de um estelionatário chamado Rafael Ramirez Evans [...], um chileno que mora no Peru, proprietário da empresa LIMA LIVE Sessions. Havíamos trabalhado anteriormente com ele na turnê do Mark Farner, em maio. Rafael cumpriu todos os acordos combinados conosco na turnê do Mark, e então confiamos a ele a venda de vários shows de uma turnê do Glenn Hughes que aconteceria em outubro próximo.
Rafael havia acordado conosco a compra de 7 shows desta turnê, por 96,500 dólares. Assinamos com Glenn Hughes uma turnê enorme, levando em consideração essas 7 datas vendidas ao Rafael, outras que foram vendidas a outros parceiros e os shows que nós próprios produziríamos.
Rafael não honrou nenhum dos termos do acordo ou datas de pagamento. Todos os comprovantes de pagamento que ele enviou (nos comentários) foram falsos - criados por ele para nos enganar. Por fim, assumiu que não poderia fazer os shows - atitude que inviabilizou completamente a turnê do GH, que já estava assinada e com ingressos à venda no Brasil, Uruguai e Argentina.
A atitude inconsequente de Rafael e Lima Live Sessions levou ao cancelamento da turnê de Glenn Hughes, nos causando um prejuízo superior a meio milhão de reais. Ele também enviou comprovantes de pagamento falsos à produtora IDL Entertainment (o que levou ao cancelamento da turnê latino-americana do Combichrist) e enviou também enviou comprovante falso de pagamento à agência do Michale Graves, atitude que foi determinante na decisão do artista de cancelar os shows restantes no Brasil - causando um prejuízo enorme ao Jairo Vaz Neto e Venus Concerts.
Suas atitudes deixaram um rastro de destruição em muitos produtores sérios da América Latina. A nós, uma perda incalculável de dinheiro. Diante desse quadro, estamos anunciando oficialmente o cancelamento dos shows das bandas Combichrist e Glenn Hughes, que já haviam sido comunicados antes pelos artistas.
Os shows da banda Stryper, Tourniquet e Narnia vão acontecer com algumas mudanças que foram necessárias diante do atual cenário - já anunciadas ontem. Os shows do Uriah Heep em São Paulo vão acontecer conforme o programado. Quanto ao show do I Am Morbid, anunciaremos amanhã se será ou não mantido por nossa produtora.
Isentamos nesta nota a Ticket Brasil e as casas de show por todo inconveniente causado com esses cancelamentos. Embora tenhamos sido vítimas de um golpe, a responsabilidade é inteiramente nossa da EV7 Live. O intuito aqui não é nos eximir de nenhuma responsabilidade. Apenas esclarecer os fatos. Aqueles que compraram ingresso para os shows cancelados devem escrever para contato@ev7live.com.br onde receberão instruções sobre reembolso."
Post original: https://www.facebook.com/EV7live/posts/1260834384077244.

Devotos: banda é homenageada em Assembleia Legislativa e deputado entra em roda punk
31/08/2019

Um vídeo que viralizou nos últimos dias mostra uma roda punk sendo formada em plena Assembleia Legislativa de Pernambuco (Alepe), no Recife. O fato ocorreu durante uma homenagem realizada à banda de punk rock Devotos, que fez uma apresentação no local, por seus 30 anos de carreira. A filmagem chama atenção, especialmente, por retratar a presença de um político, o deputado estadual Isaltino Nascimento (PSB), em meio à roda punk de paletó e gravata. Ele, inclusive, foi o responsável por fazer a proposta da homenagem, que foi aceita pela casa e se concretizou na última quarta-feira (28). Assista: https://www.instagram.com/p/B1wOQ3qHAm9/?utm_source=ig_embed.
Em declaração publicada pelo G1, o vocalista e baixista do Devotos, Cannibal, disse que se impressionou com a roda punk. "Toda vez que eu penso nisso, fico rindo. Nunca pensei que ia ver um deputado no meio da roda punk. Uma das coisas que fiquei mais gratificado foi ocupar o espaço público com cultura", declarou. O deputado afirmou, também ao G1, que aproveitou a ocasião para recordar de sua adolescência. "Eu estava lembrando dos meus tempos de garoto. Eu estava de paletó, por causa da cerimônia, mas tava ali lembrando de quando ia para os shows deles", disse.

Crazy Rock Fest em São Paulo/SP em setembro com Javali, King Bird, Living Louder e Kim Kehl & Os Kurandeiros
31/08/2019

Super encontro de bandas brasileiras acontece em 14 de setembro de 2019. São muitas as bandas de Rock Autoral no Brasil lutando por seu espaço com frequente dificuldade, pelos mais variados fatores. Ainda assim, algumas veem se destacando pela qualidade de seus trabalhos, colhendo elogios da crítica especializada e reconhecimento do público ao longo de anos de suas carreiras.

Uma oportunidade pra conferir ao vivo as performances de 4 dessas bandas é o que oferece o “CRAZY ROCK FEST/SÓ BRASUCA”, evento promovida pela web rádio “CRAZY ROCK” e que ocorrerá no sábado, 14 de setembro, a partir das 14 horas, no “Dona Jurema Botequim” (Av. Jurema, 90, Moema, São Paulo, SP).
Num dia de muito rock, sobem ao palco, as bandas JAVALI, KING BIRD, LIVING LOUDER e KIM KEHL & OS KURANDEIROS, com a garantia de muito som autoral de qualidade para o público rockeiro.  Os ingressos custarão R$ 30,00 e poderão ser adquiridos no local do evento. Mais informações sobre o evento no link: https://www.facebook.com/events/900709356933898/.

Devido ao sucesso do dia 25, Nando Reis terá data extra no Espaço das Américas e o músico se junta a Arnaldo Antunes, amigo e ex-companheiro de Titãs, para uma data especial dia 26 de outubro ( sábado ).
31/08/2019

O Espaço das Américas recebe nos dias ‪25 ‬ e 26 de outubro, sexta e sábado, o novo show do cantor ‪Nando Reis‬ com a turnê "Esse Amor Sem Preconceito", que se baseia no novo álbum de Nando, "Não Sou Nenhum Roberto, mas às Vezes Chego Perto", lançado em ‪19 de abril‬. O show traça paralelos poéticos entre a obra de Nando e a de Roberto Carlos. Para o dia 25, o convidado será Samuel Rosa, do Skank. Co-autores de diversos hits como "Dois Rios" ( parceria com Lô Borges), "Sutilmente" e " Resposta" , o espetáculo promete reafirmar a sinergia musical entre os dois parceiros.
Já no dia 26, a surpresa é incrivelmente grande. Nesta data extra, Nando recebe o amigo e ex-companheiro de Titãs Arnaldo Antunes. Os dois, que não se encontravam ao palco desde 2014, prometem um show histórico, reacendendo a chama única desta parceria que marcou a história do rock nacional. Fonte: Talento Comunicação -  Fabiana Villela - Site: www.talentocomunicacao.com.br

Alex Holzwarth: renomado baterista alemão conversa com o podcast Rock Add
31/08/2019

No episódio #25 do podcast Rock Add, o convidado especial é o baterista Alex Holzwarth, conhecido por trabalhos nas bandas Rhapsody Of Fire, Avantasia, Sieges Even, Blind Guardian, entre outros - para quem não sabe, Alex é o baterista do disco “Angels Cry” do Angra. Ele falou sobre sua carreira, além de sua visita ao Brasil, onde participou do último show da “Temple Of Shadows In Concert” tour de Edu Falaschi - onde Alex substituiu Aquiles Priester.
Além de Alex, o episódio também conta com uma entrevista da banda Fúria Inc, que está lançando seu segundo álbum, “Raw”. O Rock Add agora também pode ser acompanhado no Spotify. Ouça: https://spoti.fi/34eNZNI. Ou no Youtube: https://bit.ly/2MKTyO2. E no Soundcloud: https://bit.ly/2PnBWKv.
O Rock Add é apresentado por Luciano Piantonni e Daniel Closs, e tem novas edições a cada quinta feira (Os links são disponibilizados no Facebook do Podcast). Siga os canais oficiais do Rock Add: www.rockadd.com.br; https://www.facebook.com/rock.add.br/; www.instagram.com/rock.add.br/; https://spoti.fi/2M7ajTt; https://youtube.com/c/rockadd e https://soundcloud.com/user-646114045.

Rush: Stage Left recria show da turnê de 'Grace Under Pressure' e o detalhista, tributo brasileiro ao Rush vem surpreendendo os exigentes fãs da lenda canadense
31/08/2019

Conhecida por recriar de forma minuciosa os shows de turnês do lendário trio canadense Rush, a Stage Left retornará ao palco do Paris 6 Burlesque Music Hall & Bistrô, em São Paulo (SP), no dia 5 de setembro (quinta-feira), às 21h, para mais uma apresentação áudio-visual inesquecível. Após a apresentação voltada para o ao vivo "A Show of Hands", Marcos Freire (vocal, baixio e teclados), Silvio Freire (guitarra) e Nereu Neper Pereira (bateria) agora apresentarão um espetáculo voltado para a turnê de "Grace Under Pressure", lançado há 35 anos. "Os fãs de Rush querem ouvir as músicas exatamente como foram originalmente compostas e gravadas, esperam os mesmos timbres dos instrumentos, a mesma sonoridade e qualidade técnica do trio canadense original. E é exatamente isso que a Stage Left oferece! Assim, o retorno que recebemos a esta proposta é muito gratificante", comemora o guitarrista Silvio Freire. "As músicas do Rush são feitas para durar para sempre, são à prova do tempo! Nossos dois últimos shows no Paris 6, uma das casas de show mais charmosas e bem conceituadas de São Paulo, foram sucesso absoluto", acrescentou Marcos Freire.
Cultuado no Brasil desde o seu lançamento, especialmente pela exibição dos clipes de "Distant Early Warning", "The Enemy Within" e "Red Sector A" (ao vivo), que eram exibidos nos programas de televisão na era pré-MTV, a turnê de "Grace Under Pressure", que obteve a quarta posição nas paradas canadenses, a quinta no Reino Unido e a décima na Billboard 200, brindou os fãs de Rush com o vídeo ao vivo (VHS) "Grace Under Pressure Tour" (1986), gravado em 21 de setembro de 1984 no Maple Leaf Gardens, em Toronto (CAN). A versão em DVD saiu como parte do box "Rush Replay X 3", lançado em 2006. "O álbum 'Grace Under Pressure representa a imersão total da banda no universo dos sintetizadores nos anos 80. Cada música possui timbres e sonoridades muito características, além de arranjos complexos e difíceis de serem executados ao vivo", observou o guitarrista Silvio Freire. "Em virtude disso, algumas músicas raramente foram executadas ao vivo, como 'Afterimage' e 'Red Lenses'. Outras, porém, somente foram redescobertas em turnês mais recentes, como 'Between the Wheels' e 'Body Electric', completou. Veja a Stage Left apresentando "Distant Early Warning" em https://youtu.be/XUFKm9OB40w.
A Stage Left apresentará o repertório completo da "Grace Under Pressure Tour", além de executar o álbum em sua totalidade, acrescentando as músicas "Afterimage" e "Kid Gloves", que foram substituídas ao longo da turnê.
Confira o repertório da "Grace Under Pressure Tour": The Spirit of Radio; Subdivisions; The Body Electric; The Enemy Within; The Weapon; Witch Hunt; New World Man; Between the Wheels; Red Barchetta; Distant Early Warning; Red Sector A; Closer to the Heart; Afterimage; Kid Gloves; YYZ; 2112 (The Temples of Syrinx); Tom Sawyer; Drums Solo / Red Lenses; Vital Signs; Finding My Way e In The Mood,
Criada em dezembro de 2011, a Stage Left se destacou em eventos organizados pelo Museu da Imagem e do Som de São Paulo (MIS), além de ter sido finalista do Festival de Bandas Covers do Manifesto Bar em 2014 e ser eleita pelo RUSHCON, site canadense da maior comunidade de fãs de Rush do mundo, como 'a banda do mês', em dezembro de 2014. Mídias sociais: @StageLeft2112; Youtube: @StageLeft2112 e Contato para shows: StageLeft2112@gmail.com Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Paul Stanley diz que Gene Simmons é seu irmão para sempre
31/08/2019

No último dia 25 de agosto, Gene Simmons, baixista e vocalista do Kiss, completou setenta anos de muito rock and roll e loucura. Paul Stanley, seu companheiro de banda, foi até o Twitter, onde demonstrou todo o carinho que sente por Gene. O primeiro tweet traz uma foto dos dois (possivelmente, de muitos anos atrás), com a legenda dizendo que ambos passaram por muitas coisas juntos e que para Paul, Gene é um irmão para sempre, além de dizer que sente amor e respeito pelo lendário baixista. Se com os ex integrantes a relação não é boa, pelo menos internamente, parece que as coisas no Kiss são um pouco mais tranquilas.

Mondo Generator: Informações sobre o show de São Paulo em novembro
31/08/2019

O Mondo Generator realizará 5 datas no Brasil em novembro. A banda é liderada pelo ex-Queens Of The Stone Age, Nick Olivery (Kyuss, The Dwarves), que aqui faz baixo e vocal. Em São Paulo eles se apresentam no dia 16/11 (sábado), no Beco Club - com participação especial das bandas Grindhouse Hotel e Riders Of Death Valley. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/1349036341938107/.

A música do Mondo Generator reúne uma grande diversidade de estilos, mas marcada principalmente pelo punk, stoner rock e a irreverência criativa do ex-Kyuss, a super banda com que nos visitam conta além de Nick Oliveri no baixo e voz , Mike Pygmie (John García & The Band of Gold) na guitarra e Michael Amster (Nebula) na bateria
O Mondo Generator é o alter ego de Nick Oliveri (Kyuss, QOTSA, The Dwarves) desde 1997, com 5 álbuns oficiais e vários EP's e compilações, eles tem nas bagagens inúmeros músicos como Josh Homme, Dave Grohl , Mark Lanegan, Dave Catching, Brant Bjork etc. Assista o Mondo Generator tocando “Green Machine” (Kyuss) em janeiro deste ano: https://www.youtube.com/watch?v=S1msSz4ji1M.

La Leuca lança versão deluxe do EP “Dente de Leite”
31/08/2019

Em 2018, a La Leuca, formada por Nena Bonanomi (voz, guitarra e sintetizador), Dora Hoff (baixo), Mariana Bonanomi (guitarra e voz) e Carol Werutsky (bateria), lançou seu primeiro EP, “Dente de Leite”, pela gravadora Deck. Gravado em Florianópolis e produzido por Júlio Miotto, o registro marcou a estreia do quarteto com músicas que apresentam referências nostálgicas e citação lírica de detalhes rotineiros - tudo isso com arranjos minimalistas e experimentações lisérgicas. Agora, com quatro novas músicas, a versão deluxe de “Dente de Leite” chega aos aplicativos de música.
As novas faixas foram compostas em diferentes momentos da vida das integrantes da banda, porém por motivos variados, acabaram não entrando no repertório da versão inicial do álbum. “Cuba Libre”, por exemplo, surgiu instrumental em 2015 e passou por vários processos de mudança até ganhar uma letra. “Morning Gloria (O Medo)”, por outro lado, recebeu versos antes dos arranjos e se refere às experiências psíquicas provocadas pela planta Argyreia nervosa. Mesmo originadas nos mais diversos contextos, porém, todas as composições foram gravadas no final de 2018, visando integrar a versão deluxe recém-lançada.
“Dentre nossas referências há, claro, veteranos da MPB que incluem artistas como Chico Buarque, Caetano Veloso e Novos Baianos. Mas, de modo mais atual, não dá para deixar de citar bandas como Boogarins e Carne Doce, que nos influenciaram muito na questão de timbres, ou o Bike e sua psicodelia. Sinto que “Morning Glória (O Medo)” também tem um pouco de shoegaze, mesmo sem inspiração direta de uma banda específica”, comentou Dora Hoff.
Além da versão ampliada de seu álbum, o La Leuca lançou o clipe de “Ninfa”, que faz parte do mesmo disco. Produzido por Bárbara Baron e com apoio de amigos da cena local florianopolitana, o vídeo conta com takes experimentais e efeitos ao estilo retrô. Além disso, a música aborda a sexualização e objetificação extrema da mulher, inspirada no filme Anjos do Sol e na canção “Flores Horizontais”, de Elza Soares.
A La Leuca mostra seu amplo conhecimento musical ao condensar, em apenas nove faixas, influências que vão do dream pop e shoegaze ao rock clássico, passando pelos cânones influenciados pela Pedagogia Waldorf e, ao mesmo tempo, pela nova cena musical do Brasil e do mundo. Complexo sem ser prolixo, o quarteto catarinense soube reunir histórias de vida e colocar emoções em um grande trabalho, agora ampliado com novas canções. “Creio que essas novas músicas dão um gostinho do que virá para o futuro”, termina Hoff.
Ouça o álbum: https://LaLeuca.lnk.to/DenteDeLeiteDeluxePR. Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Rest In Chaos abre show do BRUJERIA em Florianópolis/SC
31/08/2019

A banda Rest In Chaos dá mais um passo importante no andamento e divulgação do seu trabalho. A banda fará a abertura do show do Brujeria em Florianópolis no Célula Showcase Todas as infos: https://www.facebook.com/events/448130072423337/. Siga a Rest In Chaos: Youtube: https://youtu.be/qPJNqMGMKnw; Instagram: https://www.instagram.com/restinchaosofficial/; Facebook: https://www.facebook.com/restinchaosofficial e Site: http://restinchaos.com/. Contato para Shows REST IN CHAOS:  Tel/Whats: +55 24 99296-6639 (Phill Lima). Siga a Agência OM: https://www.facebook.com/Agency.OM/ e https://www.instagram.com/agency.om/. Fonte: Phill Lima.

Sebastian Bach: Rob Affuso fará alguns shows com o vocalista
31/08/2019

Sebastian Bach, que iniciou uma turnê para celebrar os 30 anos de lançamento do álbum de estreia do Skid Row, disse que o baterista Rob Affuso participará de alguns shows. A revelação aconteceu ao ser perguntado pela PopCulture.com se havia a possibilidade de algum membro da formação clássica do Skid Row se juntar a ele nesta turnê comemorativa: "Bem, o baterista vai se juntar a nós para alguns shows, Rob Affuso. Ele se dá bem com a banda e comigo, por isto ele vai fazer parte. Quase nos reunimos no ano passado, não rolou por questões empresariais, eu diria. Mas estamos todos vivos - é o que posso dizer. E seria divertido. Todos adorariam. Todos vão adorar".

Iggy Pop: ouça "Sonali", mais uma música do próximo álbum
31/08/2019

O lendário Iggy Pop lançou mais uma música que fará parte de seu próximo álbum. Dessa vez, o artista divulgou "Sonali", terceira faixa de "Free", que será lançado no dia 06 de setembro. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=-wHvXn2SDKk.
Veja o tracklist completo de "Free": "Free"; "Loves Missing"; "Sonali"; "James Bond"; "Dirty Sanchez"; "Glow In The Dark"; "Page"; "We Are The People"; "Do Not Go Gentle Into That Good Night".

Noel Gallagher se "vinga" e pede o fim do Foo Fighters em show
31/08/2019

Noel Gallagher, eterno guitarrista do Oasis, parece não ter gostado muito da ideia lançada por Dave Grohl e Taylor Hawkins, respectivamente frontman e baterista do Foo Fighters, para que a antiga banda de Noel com o irmão, Liam, voltasse à ativa. Eles deram a sugestão durante um show no Reading Festival, realizado no Reino Unido no último fim de semana. Como resposta à petição que Grohl e Hawkins sugeriram lançar para o retorno do Oasis, Noel Gallagher recomendou a criação de um abaixo-assinado para o fim do Foo Fighters. O "projeto" foi sugerido em show do músico com seu projeto, o High Flying Birds, em San Diego, nos Estados Unidos.

"Algum fã do Oasis aí?", perguntou Noel Gallagher para o público de San Diego, recebendo respostas positivas. "Alguém aí vai assinar a petição do Dave Grohl para que a gente se reúna? Pois eu gostaria de criar uma petição para que os Foo Fighters se separassem", afirmou, em tom de ironia e, aparentemente, brincando com a situação. Após dizer que os fãs poderiam assinar a nova petição na banca de merchandising, Noel Gallagher dedicou a música seguinte do repertório ao "tio Dave". Assista ao momento: https://www.youtube.com/watch?v=EJyHD4Afv5s.

Ozzy Osbourne: Madman participa de disco do rapper Post Malone
31/08/2019

É isso mesmo que você leu no título. Ozzy Osbourne será um dos artistas que o rapper Post Malone convidou para seu próximo trabalho. Intitulado "Hollywood's Bleeding", o álbum será lançado dia 06 de setembro e contará com outros convidados, como Travis Scott e Meek Kill, famosos no universo do rap. O anúncio, que possivelmente pegou muita gente de surpresa, foi feito pelo Instagram, através da conta oficial de Post Malone. Daqui alguns dias, saberemos o que Ozzy aprontou em mais essa aventura de sua nada monótona carreira.

Crashdïet lança vídeo de "Rust", música do próximo álbum; veja
31/08/2019

A banda sueca Crashdïet lançou nesta sexta feira, 30 de agosto, o vídeo de sua nova música, chamada "Rust". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=1fE1wPv7eNA. "Rust" é a faixa título que abrirá o próximo disco da banda, que será lançado no dia 13 de setembro pela Diet Records. Veja o tracklist completo de "Rust": "Rust"; "Into The Wild"; "Idiots"; "In The Maze"; "We Are The Legion"; "Crazy"; "Parasite"; "Waiting For Your Love"; "Reptile"; "Stop Weirding Me Out" e "Filth & Flowers".

Kadavar: confira o vídeo perturbador de "Children Of The Night", nova música da banda
31/08/2019

O Kadavar lançou nesta sexta feira, 30 de agosto, o vídeo de "Children Of The Night". Confira o vídeo, que é um tanto quanto esquisito e de certa forma, perturbador: https://www.youtube.com/watch?v=OPGgR6OpQkc. A música faz parte do próximo disco da banda, intitulado "For The Dead Travel Fast", e será lançado no dia 11 de outubro.

STP: "Estávamos ensaiando com Jeff Gutt um ano antes de oficializar ao público"
31/08/2019

Em entrevista para a revista Guitar Interactive, o guitarrista do STONE TEMPLE PILOTS, Dean DeLeo, afirmou o que o vocalista Jeff Gutt vem dizendo em entrevistas, que a sua banda possui um novo álbum de estúdio chegando (e que será o 8º disco). Seguem alguns trechos:
"Acabamos de terminar um... Nós meio que entramos nele com uma quantidade razoável de músicas, sabe? Para mim, é como acompanhar o meu irmão, Robert (baixista). Ele estabelece um limite alto e se eu quiser que uma música minha seja gravada, tenho que aumentar o meu nível também. Assim, Jeff trabalha muito rápido e se uma canção não se reunir em poucos minutos, nós falamos: 'Próxima!'"
Dean reafirmou que contratar Jeff Gutt era a última opção do grupo antes de se separar, após terem analisados vários candidatos: "Na verdade, nós nos cortejamos por 01 ano e passamos muito tempo juntos. Nós ensaiávamos, saíamos juntos a noite, tudo isso bem antes de solidificarmos o acordo".
"Passamos 01 ano juntos, porque sabíamos que esta era a nossa última tentativa, sabe? Era isso e se não acertássemos, acabou, cara. Tínhamos que ser muito metódicos e ter certeza de que Jeff era realmente o cara certo. Já era evidente desde o início, mas queríamos passar 01 ano com ele antes de oficializar algo... Pobre rapaz, demos a ele o show, mas ele ainda não podia falar nada para ninguém. Nós falávamos: 'Você precisa manter isso em segredo, cara'".
"Nos encontramos no escritório do nosso empresário e dissemos: 'Ok, cara, adoraríamos fazer isso com você, mas você não pode contar nada a ninguém'. Deve ter sido horrível para ele".
Dean finalizou: "Havia muitos fatores e um deles foi a capacidade de Jeff em escrever, não apenas melodicamente, mas liricamente falando. Isso ficou muito evidente desde o 1º dia, sabe? E quanto a parte melódica, no 1º dia em que entramos no estúdio, lançamos 05 músicas instrumentais inéditas para ele e Jeff cantava melodia após melodia". Jeff Gutt foi escolhido internamente pela banda em novembro de 2016. Exatamente 01 ano depois, STONE TEMPLE PILOTS realizou o seu 1º show com Jeff Gutt nos vocais.

Smashing Pumpkins: Corgan responde se sairia em turnê com o Alice in Chains
31/08/2019

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, foi perguntado em rede social sobre uma potencial turnê com o ALICE IN CHAINS - numa sessão de perguntas e respostas com os fãs. Seguem alguns trechos:
Você estaria interessado em fazer uma turnê com o ALICE IN CHAINS se a oportunidade surgisse?
Corgan: A qualquer hora. Adoro Jerry Cantrell (guitarrista) e os caras da banda.

Como você consegue ter um forte relacionamento com Deus, apesar de tudo? Preciso de um conselho...
Corgan: A minha fé é simples: Deus é uma constante. O amor também é uma constante, mas a humanidade não. Então, aquilo que nos deixa desconfortáveis com o mundo, é de direito nosso para classificar (seja individual ou coletivamente).
Você teve experiências ruins com notícias falsas. Existe alguma fonte de notícias sobre música que você confia?
Corgan: Não é uma questão de confiança, é uma questão de agenda. E a agenda para muitos tem sido lucrar com as falsas narrativas e finalmente, com a esperança de destruição do SMASHING PUMPKINS.
Corgan também postou em rede social: "Para aqueles que cresceram na MTV nos anos 80 e 90, você ficou com a sensação de que eles não dão a mínima para você, ao seu voto e a sua audiência? É por isso que eu sei que o rock alternativo terá um grande retorno, porque é o desdém por toda uma série de artistas e seus fãs, que define o caminho a seguir". Um tempo atrás, o site rockinthehead havia publicado uma reportagem onde Corgan foi perguntado se aceitaria gravar algum material com Jerry Cantrell.

Angels & Airwaves: banda de Tom DeLonge lança novo clipe de "Kiss & Tell"
31/08/2019

O Angels & Airwaves, banda capitaneada pelo vocalista e guitarrista Tom DeLonge (ex-Blink-182), lançou um novo videoclipe para a música "Kiss & Tell". A faixa foi divulgada para celebrar o início da turnê norte-americana do grupo. "Kiss & Tell" é o segundo single lançado pelo Angels & Airwaves neste ano. O primeiro foi "Rebel Girl", que chegou em abril. Além de Tom DeLonge, o Angels & Airwaves conta com o guitarrista David Kennedy e o baterista Ilan Rubin, além do baixista de turnês Matt Rubano. Assista ao clipe de "Kiss & Tell" a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=H13WPJFmY1o.

Dogma Blue: revela nome do novo EP de estúdio
31/08/2019

O novo álbum do Dogma Blue já está completamente gravado e passa por pequenos ajustes em sua produção. O disco será lançado oficialmente no mês de setembro e, para aguçar ainda mais a curiosidade de seus fãs, o grupo curitibano apresenta o nome de seu novo e primeiro registro de estúdio.
O disco terá cinco faixas e carrega consigo o nome de “Quietus”. Os músicos do Dogma Blue não entram em detalhes sobre o conteúdo do disco, mas afirmam que o trabalho estará pesado, bem produzido e que vem com a intenção de fincar o nome da banda de uma vez por todas na história do Metal brasileiro. Siga as redes sociais da banda e, confira todas as atualizações sobre “Quietus” em primeira mão. Em breve mais informações.
Formação: Marcelo Paes - Vocal; Tales Ribeiro - Guitarra; Rodrigo Kolb - Guitarra; Roberto Greboggy - Baixo e André Prevedello - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/dogmablueofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/dogmablueofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBWwYdOe5g1mfI_u8LAhT3g e Site Oficial: https://www.dogmablue.com.

Exylle: novo álbum acaba de ser lançado em todas as plataformas digitais
31/08/2019

O novo álbum do Exylle (autointitulado), já pode ser conferido em todas as plataformas de Streaming. Contando com 10 faixas, o registro é uma mistura de Thrash com Death de altíssimo nível. Disponível em todas as plataformas de Streaming, Exylle é um disco que nasce com relevância para ser destaque e figurar em várias listas de melhores lançamentos do gênero em 2019.
Agora convidamos você para conferir um disco pesado e poderoso. Abaixo o link do registro no Spotify, o mesmo também se encontra disponível no Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Amazon, Music Amazon e várias outras plataformas - https://open.spotify.com/album/1bAlIdkg6HE07Z9BCTiYXd?si=7z2Y1EFQSEqFY8ul2ymDDQ.
Tracklist: 01 - Legacy of Chaos; 02 - I Am Neither Innocent; 03 - God Decreed to Rape; 04 - Burn Your Leaders; 05 - The Goat; 06 - Dead When Born The Church; 07 - G.A; 08 - World Deserves; 09 - Dehumanization e 10 - Immortal Dies.
Exylle é formado por: Victor Hugo - vocal, baixo; Kevin Vieira - guitarra; Johnny Bordignon - guitarra e Vinicius Jiulkowski - Bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/ExylleOficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/exylle.

Necrowar: apresenta oficialmente a capa do novo álbum “All Trajectory”
31/08/2019

Faltando pouco menos de 30 dias para o lançamento oficial do novo álbum “All Trajectory”, a banda Necrowar do estado do Rio de Janeiro, apresenta oficialmente a capa de seu álbum e, revela alguns detalhes sobre a concepção da arte criada para ilustrar esse aguardado novo registro de estúdio. Utilizando de símbolos históricos de seu estado natal, a arte mostra um Tanque de Guerra invadindo uma rua da capital Rio De Janeiro, onde o mesmo é seguido por uma legião de zumbis, logo abaixo do “Cristo Redentor” (principal ponto turístico da cidade).
O álbum contará com 16 faixas, sendo 12 músicas regravadas dos três primeiros EPs que a banda lançou no decorrer dos anos e, quatro faixas vinhetas que interligam algumas músicas com as outras. “All Trajectory” será oficialmente lançado dia 21 de setembro em formato físico e digital. Nos próximos dias a banda irá informar a tracklist oficial e apresentar mais detalhes acerca do registro.
Formação: Emerson Santos - Vocal/Baixo; Gilliardy Souza - Guitarra/Vocal; Ewerton Silva - Guitarra e Danilo Amorin - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/oficialnecrowar/; Instagram: https://www.instagram.com/necrowarthrash/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCEGVu9ifIIorObaue_O2vgw.

Half Bridge: álbum “Entre o Inferno e a Utopia” é lançado em todas as plataformas digitais pelo selo Roadie Metal
31/08/2019

O mais recente álbum do Half Bridge, “Entre o Inferno e a Utopia”, foi liberado recentemente em todas as plataformas digitais. A banda de Deathcore/Breakdown, é uma das maiores forças do estilo no centro-oeste brasileiro. Seu material é um lançamento do selo digital da Roadie Metal, que através da liberação, conseguiu incluir alguns singles em várias playlists oficiais do Spotify e vem fazendo com que esse álbum se torne uma referência do estilo no Brasil. O material está disponível em todas as plataformas digitais. Escute pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/42kVQD4mTbqsDtCP0QaiCm?si=xCGoPXsRRa21q1DQ4wwr-Q.

Tracks: 01 - O Regresso; 02 - Full of Hate; 03 - Utopia; 04 - Lies; 05 - Karma e 06 - Sete Palmos.
Formação: Cássio Rodrigues - Vocal; Pedro Jordan - Guitarra; Rafa Oliveira - Guitarra; Laysson Mesquita - Baixo e Lucas Santos - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/HalfBridge/; Instagram: https://www.instagram.com/halfbridgeoficial/ e Radie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/half-bridge/.

Motörbastards: Confira onde a banda se apresentará neste último trimestre de 2019
31/08/2019

Sem dúvidas nenhuma o MOTÖRBASTARDS é uma das bandas mais ativas da atualidade, sempre na estrada, levando o melhor do Rock n’ Roll nacional pelo Brasil. Em 2019 não foi diferente, após o lançamento do single, “Nightmare”, o trio paranaense não parou e já soma mais de 26 shows, entre marcados e já feitos. Estamos entrando no último trimestre, e a banda já divulgou algumas das datas que acontecerão entre o sul, centro e sudeste do país, confira:
31/08/2019 - Pinhais/PR
14/09/2019 - Goiânia/GO
15/09/2019 - Goiânia/GO
04/10/2019 - Paraná (TBA)
05/10/2019 - Pato Branco/PR
12/10/2019 - Ponta Grossa/PR
25/10/2019 - São Paulo (TBA)
26/10/2019 - São Paulo (TBA)
27/10/2019 - São Paulo (TBA)
01/11/2019 - Santa Catarina (TBA)
02/11/2019 - Florianópolis/SC
*TBA: To Be Announced - A Ser Anunciado
Contato para shows: motorbastards@gmail.com.
Como supracitado, o último show de agosto ocorre amanhã (31/08) na cidade de Pinhais/PR, onde acontece o ‘Born To Rock - Parte II’. O grupo estará dividindo palco com Rejection, Colt45, Paranoia, Epilepsya e The Elder Trio. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/2357968851108305/. Em paralelo, o MOTÖRBASTARDS segue em fase final na produção do vindouro “We Are Bastards” e já busca por selos interessados em lançar este álbum. Para mais informações escreva para motorbastards@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/MOTORBASTARDS. Assista ao videoclipe de “Nightmare”: https://youtu.be/zcBi75lD8vE. Encontre também nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2qJzPdV1L6n6K23yK9B3Jw
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/83090322
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/nightmare-single/1448130920
Napster: https://us.napster.com/artist/motorbastards/album/nightmare-344221292
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MOTORBASTARDS/; https://www.youtube.com/channel/UCr2RaBGgEhvM_lOjI910Uug; https://www.instagram.com/motorbastards/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/MOTORBASTARDS/63. Fonte: Sangue Frio Produções.

Malkuth anuncia nova formação
31/08/2019

Na manhã desta sexta-feira (30/08) o MALKUTH postou em suas redes sociais que está com uma nova formação e que voltou a ser um quarteto. Isso mesmo, em nota, a banda anunciou o ingresso do guitarrista Kronos, que soma a Sir Ashtaroth (Vocal/Guitarra), Ghoul (Contra-baixo) e Vetis (Bateria/Backing Vocal) para focar em novas composições e dar um suporte ainda maior na divulgação ao vivo do atual trabalho “Voodoo”, leia a nota completa:
“HAIL!
Viemos por meio desta nota anunciar nosso mais novo guitarrista. Trata-se do experiente músico Kronos, que vem para somar ao MALKUTH em futuras composições além de nos dar um suporte ainda maior na divulgação ao vivo do nosso atual trabalho ‘Voodoo’. Voltamos a nos estabilizar como um quarteto com Sir Ashtaroth (Vocal/Guitarra), Kronos (Guitarra), Ghoul (Contra-baixo) e Vetis (Bateria/Backing Vocal). Em breve estaremos anunciando mais novidades, seja bem-vindo à horda Kronos, e nos vemos na estrada!”
Leia a nota também em inglês aqui: http://bit.ly/30PjaNi.
Em outras notícias, recentemente o MALKUTH falou com exclusividade para o Programa Sangue Frio Produções, onde o vocalista e guitarrista Sir Ashtaroth comentou sobre as recentes mudanças na banda, mas também abordou seu início, discografia, influências, projetos futuros e o atual trabalho “Voodoo”, que foi executado na íntegra no decorrer da programação. Ouça agora: https://www.mixcloud.com/SangueFrioProducoes/programa-sfp38-especial-malkuth-voodoo/. Encontre “Voodoo” nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/2K625A88AU1Nhgrvffkjhh
Deezer: http://www.deezer.com/br/artist/12590844
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/malkuth/id1245958291
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/artist/8892821
Napster: http://us.napster.com/artist/malkuth
Contato para shows: vitalpsantos@gmail.com.  Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/; https://www.instagram.com/malkuth.band/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Pandemmy inicia as gravações do novo álbum!
31/08/2019

O PANDEMMY já se encontra em estúdio onde está gravando o álbum que sucederá o “Rise Of A New Strike” de 2016. O novo trabalho tem previsão de ser lançado em dezembro deste ano, contando com 9 faixas e participações especiais - uma regional, uma nacional e uma internacional.
O vindouro material será mixado pelo produtor Júnior Supertramp, que produziu os últimos lançamentos da banda, enquanto sua capa ficará a cargo da Deafbird Design Lab, a mesma que produziu as capas do álbum “Rise Of A New Strike” e do single “This Land Will Never Disappear”.
O grupo pernambucano que se encontrava há alguns meses sem um baterista fixo, afirma que já encontrou um novo integrante para o posto e que em breve deve ser divulgado. Entretanto, quem irá gravar o terceiro registro de estúdio da banda, como músico contratado, é o paraibano Vitor "Vespa" Alves (FLAMENHELL, TERRIBLE FORCE). Em breve mais informações.
Enquanto este novo álbum não fica pronto, ouça agora o split com a banda italiana Abscendent, intitulado “Obliteration”, lançado em julho deste ano: https://youtu.be/Pvx_GSNF_Jc. Encontre também nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4VURhEoeuXfiQCUnjjzgXp
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/102659562
Napster: https://us.napster.com/artist/various-artists/album/obliteration
Claro música: https://www.claromusica.com/album/8607321/BR
Contato para shows: pandemmy@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

Rock On Stage: Resenha do cd Mundo Imundo do Makinária Rock
30/08/2019

A banda paulistana Makinária Rock lançou em 2018 o álbum Mundo Imundo, que é o seu terceiro disco de estúdio e conta com dez ácidas faixas forjadas no melhor do Rock'n'Roll sempre com muito peso e com letras em português, que escancaram sem dó e sem piedade alguns dos atuais problemas brasileiros.
Para conhecer mais detalhes deste álbum, que foi disponibilizado pela Shinigami Records, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/makinaria-rock-mundo-imundo.htm.

Bullet For My Valentine confirma única apresentação no Brasil em novembro
30/08/2019

A Liberation Tour Booking orgulhosamente anuncia o retorno da banda britânica Bullet For My Valentine à América do Sul. Um dos principais representantes do rock/metal contemporâneo se apresentará especialmente no Brasil, Argentina e Chile com a turnê mundial que promove o novo álbum “Gravity”.

Celebrando 21 brilhantes anos de estrada e milhões de álbuns vendidos em todo mundo, Matthew Tuck (vocal/guitarra), Michael Paget (guitarra), Jason Bowld (bateria) e Jamie Mathias (baixo) foram uma das grandes atrações de festivais importantes nos últimos anos como Wacken Open Air, Summer Breeze, Reading Festival, Hellfest, Copenhell, With Full Force, Download, Rock im Park e Rock am Ring.
Mesmo após lançar seis excelentes álbuns, o grupo segue protagonizando bem-sucedidas excursões e ainda conquistando novos fãs com suas impressionantes performances. Com um setlist bem elaborado e a execução de diversos clássicos, a nova excursão, como não poderia ser diferente, tem registrado a importante marca de lotar as principais venues dos EUA e Europa. E é justamente aproveitando este grande momento na carreira, que o Bullet For My Valentine retorna ao Brasil, quatro anos após apoteótica turnê. A única apresentação acontecerá no dia 24 de novembro, na Tropical Butantã, em São Paulo. A venda de ingressos começa no dia 2 de setembro, às 13h, pelo site https://www.ticketbrasil.com.br e pontos autorizados.
Formada em 1998, na cidade de Bridgend, o Bullet for My Valentine é um dos maiores artistas britânicos de metal da história da música principalmente por sempre figurar no chart da Billboard 200. Proeminente da cena musical de Cardiff, é declaradamente influenciada por nomes como Metallica, Iron Maiden, Guns N' Roses, Slayer, Judas Priest, Megadeth, Pantera, Machine Head, Testament, Stuck Mojo e Annihilator.
A banda tem se ocupado em reescrever seu próprio futuro e encontrando novas maneiras em compor músicas inteligentes. A estreia em 2005 com “The Poison” e “Scream Aim Fire”, de 2008, deram a injeção de ânimo que faltava no heavy metal naquela época. “Fever”, “Temper Temper” e “Venom” consolidariam sua estatura como mestres modernos, vendendo milhões de álbuns em todo o mundo e sendo coroados como a Melhor Banda Britânica no Kerrang! Awards por três anos consecutivos - onde também foram premiados como Melhor Single, Melhor Banda Ao Vivo e Melhor Revelação Britânica.
Sem contar que não foi apenas a imprensa e os fãs que lhes deram tanta fé, mas até os heróis que os inspiraram. Iron Maiden e Metallica, selecionaram pessoalmente o BFMV para pegar a estrada e compartilhar o palco com eles. Retornando com a nova obra “Gravity”, o quarteto galês esticou suas asas criativas como nunca, equilibrando delicadamente a música eletrônica e os sintetizadores gelados em sua marca registrada do inferno do hard rock. No entanto, de várias maneiras, suas 11 faixas são a marca de uma banda mais focada e refinada - utilizando um turbilhão expansivo para esclarecer sua mensagem, soando diabolicamente cativante, pesado, e que evidencia uma banda renascida - de várias maneiras…
Links relacionados: https://www.facebook.com/BulletForMyValentine; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Samsung Best of Blues traz Zakk Wylde e o premiado blueseiro Kenny Wayne Shepherd a Porto Alegre e São Paulo
30/08/2019

O energético e criativo guitarrista Zakk Wylde toca a evolução do blues ao rock, ao lado do consagrado guitarrista americano Kenny Wayne Shepherd, indicado a cinco Grammys e vencedor de dois Billboard Awards, dia 26 de outubro em Porto Alegre e 27 em São Paulo, em shows gratuitos pelo Samsung Best of Blues. Assessoria de imprensa Samsung Best of Blues: Primeira Página | Assessoria de Comunicação e Eventos. www.ppagina.com. Jornalista Responsável: Luiz Carlos Franco e Maria Inês Costa.
Em Porto Alegre Jéssica Barcellos.

As I Lay Dying no Brasil: ainda há ingressos à venda para shows em SP e RJ
30/08/2019

A banda norte-americana As I Lay Dying, um dos nomes mais importantes do metal mundial, está ansiosamente contando os dias para iniciar tão aguardada nova turnê pela América Latina, que tem como ponto partida o Brasil. A excursão também passará por Argentina, Chile, Colômbia e México. Novamente com produção da Liberation Tour Booking, o grupo retorna ao país, dez anos após impressionante estreia, que promovia o clássico álbum "An Ocean Between Us". Desta vez, a banda se apresentará apenas em São Paulo (07/09 - Tropical Butantã) e Rio de Janeiro (08/09 - Circo Voador).
Apesar da grande procura, ainda há ingressos à venda na capital paulista pelo site da Ticket Brasil (www.ticketbrasil.com.br) e pontos autorizados. Já na capital fluminense pelo site da Tudus (www.tudus.com.br).  Após cinco anos de pausa na carreira, o As I Lay Dying de volta às atividades ainda mais poderoso e visceral. Com a repercussão das primeiras impressionantes apresentações pelos Estados Unidos, a agenda também ganhou maior proporção com a confirmação de uma longa série de shows pela Europa e América Latina.
Formado em 2000, em San Diego, Califórnia, o As I Lay Dying ganhou popularidade quando assinou com a Metal Blade Records, realizou importantes turnês e participou de grandes festivais como Ozzfest, Wacken Open Air, Hellfest, Summer Breeze, With Full Force, entre outros. "Awakened", sexto e último álbum de estúdio da banda, foi lançado em setembro de 2012, estreou na 11º posição no Billboard 200 com aproximadamente 30 mil cópias vendidas apenas na primeira semana e, até hoje, é considerado um dos melhores trabalhos da sua discografia.
Recentemente, os músicos anunciaram o novo álbum "Shaped by Fire", que teve excelente repercussão com os singles "My Own Grave" e "Redefined". Links relacionados: https://www.facebook.com/asilaydying; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Setembro Negro: Tradicional festival de música extrema acontece na semana que vem
30/08/2019

Na semana que vem acontece a 13ª edição do Setembro Negro Fest em São Paulo. O tradicional festival de música extrema rolará nos dias 06, 07 e 08 de setembro (sexta, sábado e domingo), no Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros - próximo à estação Faria Lima do Metrô). Nessa edição serão 18 bandas internacionais e 6 nacionais.
A Tumba Productions escalou as bandas, At War, Cirith Ungol, Dead Congregation, Demolition Hammer, Baixo Calão, Expose Your Hate, Full Of Hell, Incantation, Rotten Sound, Monolord, Impurity, Exodus, Legion Of The Damned, Midnight, Monstrosity, Necrophobic, Pathologic Noise, Gorgasm, Grave Desecrator, Svarttjen, Shaytan, Vomotory, Night Demon e UADA. Para outras informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/338928753628787/.
O Setembro Negro Fest 2019, será um grande banquete para os fãs do Metal, com bandas de gêneros como Death, Thrash, Black, Doom, GrindCore, Stoner e Heavy Metal. Como na edição passada, haverá merchandising das bandas participantes e do festival. Além do serviço de bar e cozinha disponível no Carioca Club, este ano teremos também a opção de cerveja artesanal e alimentação alternativa. Visando a preocupação com os 03 dias de festival, o Setembro Negro fez parceria com a DKCast que irá oferecer o Chopp Ashby nas opções Pilsen, IPA e vinho, e também, lanches no bar da DKCast que estará exposto na área externa (área de fumante).

Norah Jones anuncia show extra em São Paulo/SP e em todos a abertura será de Jesse Harris, parceiro musical da cantora
30/08/2019

Devido ao sucesso de vendas, a cantora e compositora norte-americana Norah Jones acaba de confirmar show extra em São Paulo. Uma das artistas mais versáteis e criativas das últimas décadas se apresentará também no dia 9 de dezembro, no Espaço das Américas. A venda de ingressos, para a nova data, começa no dia 5 de setembro pelo site www.Livepass.com.br.
Para os shows aqui no Brasil, Norah convidou o músico e cantor norte-americano Jesse Harris, com o qual tem uma extensa parceria musical. Harris é o autor de umas das canções mais conhecidas de Norah Jones, “Don't Know Why”, vencedora do Grammy em 2003.

Vindo da cidade de Nova York, Harris é um compositor, cantor, guitarrista e produtor de artistas de todo o mundo, que começou a gravar discos em meados dos anos de 1990 com a banda “Once Blue” (EMI Records), tendo ali sua primeira experiência escrevendo para outro cantor. Desde então, ele trabalhou com dezenas de artistas e lançou 14 álbuns autorais. O seu mais recente disco, “Aquarelle”, gravado em Lisboa, foi lançado em 2018.
Confira datas da turnê brasileira de Norah Jones:
08/12 - Espaço das Américas - São Paulo
09/12 - Espaço das Américas - São Paulo (data extra)
11/12 - Teatro Guaira - Curitiba
13/12 - Vivo Rio - Rio de Janeiro
A turnê no Brasil é apresentada pelo C6 Bank, tem patrocínio de Itaipava e TNT Energy Drink (exceto para São Paulo), e é uma realização da Move Concerts Brasil. Após encantar diversas cidades da América do Norte, Austrália e Nova Zelândia, Norah Jones, uma das artistas mais versáteis e criativas das últimas décadas, acaba de confirmar retorno ao Brasil em dezembro.
A cantora e compositora norte-americana está pronta para encantar as cidades de São Paulo (08/12 - Espaço das Américas), Curitiba (11/12 - Teatro Guaira) e Rio de Janeiro (13/12 - Vivo Rio). A turnê no Brasil é apresentada pelo C6 Bank, tem patrocínio Itaipava e TNT Energy Drink (exceto para São Paulo), e é uma realização da Move Concerts Brasil.
Após o lançamento do aclamado álbum “Day Breaks” (2016) e extensa turnê mundial, Norah Jones retornou ao estúdio com a intenção exclusiva de seguir caminhos criativos, sem expectativas ou limites. Sempre com sua alegria e espontaneidade tradicionais, a artista se inspirou para gravar e experimentar coisas diferentes. Jones começou com o lançamento de singles no verão passado, que passam por experiências eletrônicas fascinantes a baladas folk totalmente acústicas, além de composições mais pautas pela soul music. Uma compilação de sete desses singles foi lançada em abril, revelando instantes de criatividade de uma das artistas mais versáteis e consistentemente intrigantes do mundo da música.
Nascida em Nova York, Norah Jones se formou em Jazz Piano na University of North Texas. A partir de 1999, começou a se dedicar à carreira artística, aparecendo pela primeira vez no cenário mundial com o lançamento de “Come Away With Me” (2002), que a transformou em um fenômeno global, conquistando o Grammy Awards de 2003. Desde então, vendeu 50 milhões de álbuns em todo o mundo e se tornou nove vezes vencedora do Grammy. Ela lançou uma série de álbuns aclamados pela crítica e de sucesso comercial como “Feels Like Home” (2004), “Not Too Late” (2007), “The Fall” (2009), “Little Broken Hearts” (2012) e “Day Breaks” (2016), bem como trabalhos com as bandas The Little Willies e Puss N Boots.
Norah Jones mostrou sua versatilidade incrível colecionando suas colaborações com artistas tão diversos quanto Willie Nelson, Outkast, Herbie Hancock e Foo Fighters. “Little Broken Hearts”, produzido por Danger Mouse, foi um passo fascinante na evolução artística de uma das cantoras e compositoras mais consistentemente intrigantes do mundo da música.
Em “Day Breaks”, retornou às suas raízes do jazz ao mesmo tempo em que provou ser a artista norte-americana da época fornecedora de um som inconfundivelmente único que une os fios de vários estilos da música americana: country, folk, rock, soul, jazz. Mais recentemente, Jones lançou uma série de singles ecléticos, incluindo colaborações com artistas e amigos como Jeff Tweedy e Thomas Bartlett. Em sua última passagem pelo Brasil, em 2010, Norah Jones se apresentou no Parque da Independência, em São Paulo, para mais de 40 mil pessoas. Links relacionados: http://www.norahjones.com; https://www.facebook.com/norahjones; https://twitter.com/NorahJones e https://www.instagram.com/norahjones. Fonte: Assessoria de Imprensa - AGÊNCIA TAGA: Guilherme Oliveira e Costábile Salzano Jr.

BHell: Projeto de músico do Holocausto fará sua estreia nos palcos no Guaru Metal Fest 2019
30/08/2019

O lendário Valério Exterminator (guitarrista da banda Holocausto) fará a estreia de seu novo projeto, o BHell, no palco do Guaru Metal Fest 2019, no dia 12/10. A banda entra no lugar de outra veterana banda de Belo Horizonte, o Mutilator, que teve que cancelar sua participação por problemas na formação (que perdeu um dos guitarristas recentemente).
Além de Valério na guitarra, o BHell conta com nomes conhecidos do underground mineiro, como Anderson Cruz (vocal, ex-Lustful, ex-Hunter, ex-Divine Death), Cristian Antonine (bateria, ex-Anarchus, ex-Mechanimal, ex-Kaos Attack, ex-Scarro) e Pepê Salomão (baixo, ex- Sepulchral Voice). Uma curiosidade que une o Holocausto ao Sepulchral Voice, é que o vocalista Rossano, do Sepulchral Voice nos anos 80, foi vocalista do Holocausto no álbum "Negatives" (1990).
O BHell deve lançar em breve o seu debut, "Rest in Hell". O som da banda é calcado no Death Metal dos anos 80, com bases rápidas e furiosas - além de muita agressividade. Veja um vídeo de ensaio do BHell: https://www.youtube.com/watch?v=LFHjTZHIFYE.
A 8ª edição do Guaru Metal Fest será mais uma grande celebração do Metal; O evento que acontece no dia 12 de outubro (sábado), no Clube Recreativo de Guarulhos (Rua Dr Nilo Peçanha, 111, Centro, Guarulhos - SP) contará com 10 bandas, sendo 9 nacionais (Azul Limão, BHell, NervoChaos, Anarkhon, Otlaw, Necrohunter, Hell On Wheels, Living Metal e Facing Fear) e a lenda do Thrash Metal, norte-americana, Whiplash. O festival começa às 14h. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/362775131017351/.

Tríade: libera novo lyric vídeo “Karma”
30/08/2019

A banda Tríade acaba de liberar em seu canal oficial no YouTube, o belíssimo Lyric vídeo para a música “Karma”, presente em seu mais recente EP lançado com o título de “Manifest”. O vídeo é uma criação de “Motion Design” em parceria com Romulo Dias. A obra visual transpõe imagens da arte do disco “Manifest” de forma magistral, a arte elaborada envolve o telespectador, fazendo uma junção de imagem, letra e áudio. Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=J0C_UTY8PYc.
Formação: Walley Anjos ( Contrabaixo); Enéias Hamaguchi ( Guitarras); Juninho Silva (Bateria) e Nilo Martins ( Vocal). Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/triadebandarock/; Instagram: https://www.instagram.com/triadebandarock/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBi3xwykG18MxpZBZcnTjvQ.

High Moonlight: libera single “United by Sound” em todas as plataformas digitais
30/08/2019

Em preparação para apresentar oficialmente seu primeiro álbum de estúdio, a banda de Heavy Metal tradicional, oriunda de São Paulo, High Moonlight, disponibiliza seu primeiro single em todas as plataformas digitais. A faixa “United by Sound” já pode ser conferida no Spotify, Deezer, Itunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras. Em parceria com a Roadie Metal, a banda High Moonlight disponibilizou o single para figurar com exclusividade na coletânea “Roadie Metal Vol.12”.
A música apresenta elementos técnicos e progressivos, comprovando que, quando o novo álbum da banda estiver disponível, será uma verdadeira odisseia aos momentos mágicos do estilo. Confira o single “United By Sound”: https://open.spotify.com/track/1yldyUb7rnyQt01L6GleMl?si=4oYXvAnpQdW-PpPbHKdX2g.
Formação: Chris dos Anjos - Vocal; Robert Wagner - Guitarra e Robert Vek - Guitarra. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/High-moonlight-1969283040044628/; Instagram: https://www.instagram.com/robhighmoonlight/; YouTube:https://www.youtube.com/channel/UC9zSetoGXolPDAtl9eM5PWw e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/high-moonlight/.

Exylle se apresenta no “Circle of the Tyrants Fest VI” dia 07 de setembro em Cascavel/PR
30/08/2019

Sábado, dia 07 de setembro, feriado nacional e a cidade de Cascavel/PR, promove o evento “Circle of the Tyrants Fest VI”, que irá reunir 05 excelentes bandas de Metal Extremo do Brasil. Uma das atrações confirmadas e que irá apresentar seu novo repertório, será o Exylle que lançou oficialmente seu primeiro full dia 23 de agosto. O grupo curitibano é a garantia de muito Thrash/Death para o público que comparecer.
Outras atrações confirmadas são das bandas Flagelator, Verthebral, Distanasia e Hell Abyss. O evento será realizado na “Adega Nostra-Vamos Rock Bar” e terá início às 21h00. Ingressos antecipados estão sendo vendidos por R$25,00, na portaria será cobrado R$35,00.

Feios Sujos e Malvados: confirma que novo álbum será ainda mais pesado que “Tortura”
30/08/2019

Após anunciar oficialmente a finalização de seu segundo álbum de estúdio, o Feios Sujos e Malvados, revela que em seu novo registro, os fãs podem esperar algo totalmente diferente do antecessor “Tortura”. Um dos motivos para isso, é as entradas de Rugal no vocais e Presunto na bateria. Ambos os músicos possuem em seus históricos, participação em bandas de Metal Extremo e influências diretas de nomes consagrados do estilo.

Mesmo cientes que os Feios Sujos e Malvados, são uma banda pesada, em seu novo álbum isso será ainda mais evidente, pois os caras que entraram e com a junção de Capilé (Guitarra) e Mauro Cavera (baixo), prometem apresentar um disco sombrio, pesado e arrancar o fôlego dos ouvintes. Na próxima semana será informado o nome do aguardado novo álbum da banda Feios Sujos e Malvados. Siga as redes sociais da banda e fique sempre atualizado.
O Feios Sujos e Malvados é formado por: Rugal - Vocal; Geraldo Capilé - guitarra; Mauro Cavera - baixo e Carlos Cerqueira - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/fsmfeiossujosemalvados e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/feios-sujos-e-malvados/.

Felipe Carlesso, guitarrista da SuperSonic Brewer é oficialmente endorse da “Kamming Instrumentos Musicais”.Felipe_Kamming-4
30/08/2019

Há 23 anos atuando como uma das referências em fabricação de guitarras e baixos artesanais, a “Kamming Luthier” é um desejo de muitos músicos do brasil, principalmente do estado do Rio Grande do Sul, onde fica localizada a sede da empresa, na cidade de São Leopoldo.
A Kamming também é autorizada para as marcas Gibson, Jackson e Fender. Renomada e com um histórico de ter elaborado instrumentos sob medida para vários artistas com a linha de instrumentos Kamming Custom Guitars. A “Kamming instrumentos musicais”, a partir de agora será endorse de um dos mais talentosos guitarristas do sul do país.
Felipe Carlesso, guitarrista da SuperSonic Brewer, irá receber todo o suporte da empresa para manutenção e necessidade de equipamentos. Para o músico, ter esse apoio é de extrema importância e necessidade. "A parceria com a Kamming é incrível. Ter meus instrumentos em dia, regulados e sob os cuidados de alguém de confiança e com a qualidade da Kamming é essencial”.
A “Kamming” em nota, ressalta a importância de ter um músico do calibre de Felipe entre seus endorse: “A importância de um profissional capacitado e com muitos anos de trabalho dedicado aos instrumentos musicais como o Kamming Luthier, agrega mais qualidade para nossos instrumentos com regulagens precisas e ajustes técnicos que deixam as guitarras e baixos prontos para shows, gravações e ensaios”.Felipe_Kamming-2
Atualmente a banda SuperSonic Brewer está preparando para lançar seu novo álbum, In Blackness, que irá receber distribuição digital e física. Formação: Vinicius Durli: Vocal/Baixo; Rodrigo Fiorini: Guitarra; Jovani Fracasso: Guitarra; Felipe Carlesso: Guitarra e Evandro da Silva: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/supersonicbrewer/; Instagram: https://www.instagram.com/supersonicbrewer/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/supersonic-brewer/.

Warleggion: single “Knock Me Down” lançado em todas as plataformas digitais pelo selo Roadie Metal
30/08/2019

O primeiro single oficialmente apresentado pelo Warleggion de seu próximo álbum de estúdio, foi a música “Knock Me Down”. A faixa além de ser uma obra calcada sobre linhas de Heavy Metal Tradicional, apresenta o grupo como um power-trio e os poderosos vocais de Flavio Sozigam. A faixa vem sendo altamente acessada por fãs do estilo em todo o mundo. Credenciando o Warleggion a uma das maiores revelações do Heavy Metal brasileiro.
O single “Knock Me Down” é um lançamento do selo digital Roadie Metal e pode ser conferida no Spotify (link abaixo), Deezer, Itunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras plataformas. Acesse, escute, inclua em suas playlist: https://open.spotify.com/track/5xC83ZlVmEkAl0v9NFKSKz?si=vxxBeEePTpWkhNU5ME2Tag.
WARLEGGION É FORMADO POR: Maurício Filho - guitarras; Flávio Sozigam - contrabaixo/Vocal e Igor Sueiro - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Youtube: http://bit.ly/2uRx8j4; Facebook: https://www.facebook.com/Warleggion/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/warleggion/.

Adonis: apresenta primeiro single de sua carreira solo, confira “Dick Dale Goes To Hell”
30/08/2019

Após comunicar oficialmente seu novo projeto, o primeiro em carreira solo, Adonis rapidamente liberou o primeiro single de seu atual trabalho. O músico que ficou conhecido como vocalista e guitarrista da banda Sunroad, agora se aventura em terras instrumentais se dedicando exclusivamente ao seu talento como guitarrista.
Em processo de produção de um full totalmente instrumental, a primeira música de seu trabalho já pode ser conferida em seu novo e recém-criado, canal de YouTube. Intitulada de “Dick Dale Goes To Hell”, o single apresenta linhas de Surf Music e Metal. A música também será lançada em breve em todas as plataformas digitais. Confira agora mesmo “Dick Dale Goes To Hell”: https://www.youtube.com/watch?v=by_rJyQJqgU.  Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/AdonisGuitarrista/.

Death Chaos: escute o single “Malignant Transition” liberado hoje no YouTube da banda
30/08/2019

Dando sequência em sua divulgação individual de todas as músicas do álbum “Bring Them To Die”, o Death Chaos acaba de disponibilizar mais uma pedrada do disco para audição completa em seu canal no YouTube. A música da vez é “Malignant Transition”, faixa 09 do álbum. O single é um dos mais densos e dinâmicos do registro, ou seja, pesado do início ao fim.
Além de disponível em todas as plataformas de Streaming, agora é possível o fã da banda e de Melodic Death Metal, conferir na íntegra essa grande música: https://www.youtube.com/watch?v=T-ZmCLSnQtg.
Death Chaos é formado por: Denir “Deathdealer”: Vocal; Julio Bona: Guitarra; Gabriel Maciel: Guitarra; Edson “Mamute”: Baixo e Ueda: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/deathchaosmetal/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/death-chaos/.

Perpetual Legacy: banda lança novo lyric vídeo
30/08/2019

Lançado em formato de áudio nas plataformas digitais no início do mês de agosto, o single ‘119 - Theme Of My Songs’ da banda Perpetual Legacy (Symphonic Metal/DF) ganha uma nova apresentação, desta vez no formato lyric vídeo, disponibilizado no canal oficial da banda no youtube.
A letra trata de um poema extraído do salmo 119, adaptado para que o maior salmo da Bíblia fosse transformado em uma canção contemporânea e que ganhou vida no formato lyric vídeo pelas mãos de Fábio Araújo da empresa ArtStudio Digital e pode ser conferido diretamente no link: https://www.youtube.com/watch?v=NHC3H3uRj-w.

Você pode escutar '119 - Theme Of My Songs' também nos links abaixo ou então em qualquer outra plataforma de streaming de sua preferência: Amazon: https://amzn.to/2ZO60Ql; Itunes: https://apple.co/2Ywi1gk; Play Store: https://bit.ly/2Tbwrgd; Spotify: https://spoti.fi/2M7uQau; Deezer: https://bit.ly/2MJr2eX e Youtube Music: https://bit.ly/2MLdMXt.
Perpetual Legacy é: Michelle Braglia - Vocal; Bruno Henrique de Souza - Guitarra e Rafael Lobo - Teclados.
Contatos: Facebook: https://www.facebook.com/PerpetualLegacy; Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCEMTLHC9138bzhJyZCiaLgg e Instagram: https://www.instagram.com/perpetuallegacyband/.
Fonte: Assessoria de Imprensa: Lex Metalis Assessoria - E-mail: lexmetalisaa@gmail.com; Facebook: www.facebook.com/LexMetalisAA e Instagram: @lexmetalisaa.

Ameslari: apresentação no Estúdio Showlivre está disponível em todas as plataformas digitais
30/08/2019

No dia 22 de julho de 2019, o músico Ameslari se apresentou com sua banda no renomado programa “Estúdio Showlivre”. Nessa apresentação várias músicas inéditas de seu novo álbum “City Stories” foram executadas ao vivo pela primeira vez. O show pode ser assistido através do canal oficial da Showlivre no YouTube, mas agora os fãs de Ameslari também podem conferir sua apresentação na íntegra e escutar as novas canções do artista em todas as plataformas de Streaming.
As 10 faixas que foram tocadas na Showlivre, podem facilmente ser encontradas no Spotify (link abaixo), Deezer, Apple Music, Google Play, Tidal, Napster e várias outras plataformas. Confira: https://open.spotify.com/album/0i1BrbSQ3Us4qzIgiXozfA?si=1OW6fl55S1yvqLwoAJbPig.
Faixas: 01 - Neon Love; 02 - Hold Tight; 03 - Mirrorball; 04 - Orca; 05 - The Shining Sun; 06 - Brightness; 07 - Start; 08 - Dance With Me; 09 - The Fire e 10 - Song For The Brokenhearted.
Mais informações: Site Oficial: www.ameslari.com. Facebook: https://www.facebook.com/ameslarimusic/; Instagram: https://www.instagram.com/ameslarimusic; Twitter: https://twitter.com/ameslarimusic; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC16cx8F02fBRlxgUTPVaMOw e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ameslari/.

Vincenzo Nuciteli: assista ao jovem músico tocando ao vivo “The Navighator’s Call”
30/08/2019

Aos 14 anos, Vincenzo Nuciteli vem se destacando como um dos mais promissores bateristas do Brasil. O jovem músico já possuí em sua curta carreira um EP gravado a frente de sua banda Burn Inc., está na reta final para lançar o full que gravou com sua outra banda a Navighator e conta com vários endorser de equipamentos para seu kit de bateria. Antes que qualquer música da Navighator tenha sido oficialmente lançada pela banda, acaba de ser publicado no canal de YouTube do músico Vincenzo, um vídeo em Drum-Cam, onde pode ser assistido sua performance ao vivo com o grupo, executando uma das músicas do novo álbum que tem duração de mais de 8min.
A faixa se chama “The Navighator’s Call” e, além de conferir alguns pequenos detalhes do que está sendo preparado pela Navighator, é possível conferir toda a habilidade, técnica, controle e desempenho do músico Vincenzo Nuciteli. Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=5XZlzq5kcts&fbclid=IwAR2RRpGSBQOG6CICrltGi5kKAPMWIno6bLsbScTVsNbpA09Ru1WkSqzIrqE.
Para conhecer mais sobre este jovem baterista acesse: www.vincenzonuciteli.com; https://www.facebook.com/vincenzonuciteli/ e www.youtube.com/c/VincenzoDrummer.

Wilson Sideral regrava grande sucesso dos anos 80 "Nada Por Mim" e o single, que já chega com videoclipe, faz parte do novo álbum que será lançado dia 20 de setembro
30/08/2019

O cantor, compositor e guitarrista Wilson Sideral, lança hoje em seu canal no YouTube, o clipe do sucesso "Nada Por Mim" (Herbert Vianna/Paula Toller/Ignacio Ballesteros), mais uma faixa que faz parte do repertório de seu novo álbum, "Tropical Blues, Vol. 2" (Sony Music).
"'Nada Por Mim' tem essa beleza triste e isso me cativa. O mood blues que tanto buscamos para o projeto está em seu DNA. É um clássico da MPB e gravá-la foi um verdadeiro privilégio. Minha memória afetiva vai direto à minha pré-adolescência, aprendendo a tocar violão, ouvindo no rádio Marina Lima, Kid Abelha, Os Paralamas e toda aquela geração incrível” - comenta Sideral. O single também já está disponível nos aplicativos de música.
A versão, produzida pelo próprio Wilson Sideral (vocal e guitarra), conta com a participação dos músicos Marcus Abjaud (piano), Felipe Continentino (bateria), Bruno Vellozo (baixo acústico), além de Jaiminho Silva e Amilton Carmo nos vocais. O clipe foi gravado em Belo Horizonte (MG), com direção do videomaker Diego Ruahn.  “Tropical Blues, Vol. 2" é um projeto de releituras de grandes clássicos da música brasileira e será lançado no dia 20 de setembro. Assista o clipe: https://youtu.be/Rf0ck1pBEeo.
Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Veio Rock: se apresenta nesse sábado em Pitanga/PR
30/08/2019

O projeto Veio Rock se apresenta nesse sábado na cidade de Pitanga/PR. O músico Vagner Luiz, leva seu show acústico e recheado de clássicos do Rock para o “BlackSheep Tabacaria e Bar”. A apresentação do músico terá início 22h00 e será cobrado o valor de R$5,00 como couvert. Venha beber aquele chope gelado, curtir uma boa música e se divertir nesse sábado na “BlackSheep Tabacaria e Bar” ao som do Veio Rock. Mais informações: https://www.facebook.com/blacksheeptabacaria15.

Heretic: álbum “To the False” (2017) é lançado em todas as plataformas digitais pelo selo Roadie Metal
30/08/2019

O primeiro álbum do Heretic com vocais foi o registro “To The False”. Nessa obra o projeto que até então era instrumental, ganhou mais corpo com a entrada do vocalista Erich Martins. Lançado oficialmente no ano 2017, o disco conta com 10 faixa e apresentam toda a linha de mesclar peso, instrumentos orientais e técnica, em uma obra considerada um verdadeiro épico pelos fãs do grupo.

Após seu lançamento físico, “To The False”, acaba de ser oficialmente disponibilizado no Spotify (link abaixo), Deezer, Itunes, Google Play, Tidal, Napster, Amazon, Music Amazon e várias outras plataformas. O material é um lançamento do selo Roadie Metal. Confira: https://open.spotify.com/album/28htcAsYv8lqqH23MrQPrm?si=Bg5rp4VMRpGSXW5ge-FJ_A.
Tracks: 01 - Unobtainium; 02 - The Whip of God; 03 - Sitar Sauvage; 04 - Trail of Sins; 05 - Until the Day It Comes; 06 - The End; 07 - Hymn to Sirius; 08 - Asaty; 09 - Truth e 10 - Rising Power.
O Heretic é formado por: Erich Martins - vocal; Guilherme Aguiar - guitarra e Laysson Mesquita - baixo.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/heretic.project/; Site: http://heretika.wixsite.com/hereticbrazil e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/heretic/.

Stillburn: libera primeiro single “DWTH” em todas as plataformas digitais através da coletânea “Roadie Metal Vol.12”
30/08/2019

Fundada oficialmente em 2018, a banda Stillburn tem em suas linhas melódicas, uma estrutura tradicional que nos remete a bandas clássicas do Heavy Metal mundial. Mesmo sendo um nome recente, o grupo é um desmembramento de outros grupos que tiveram seu auge no início dos anos 2000. Recentemente a banda lançou seu primeiro EP que carrega o nome do grupo. O disco está disponível apenas no canal oficial da banda no YouTube e para presentear seus seguidores e fãs, o primeiro single oficial dessa revelação do Heavy Metal Brasileiro, a Stillburn, liberou o primeiro single em todas as plataformas digitiais.
A música “DWTH” é um dos presentes na coletânea Roadie Metal Vol.12, lançada oficialmente no dia 10 de agosto e conta com essa faixa exclusiva em plataformas de Streaming. Confira a música DWTH da Stillburn: https://open.spotify.com/track/50kFNsl9kuWtv3SvJxbKgu?si=S0FhHyyaSSem0OlNQrnVIA.  Escute a coletânea na íntegra pelo link: https://open.spotify.com/album/2v0F0eFhMIDv9psyHwpW95?si=1wR1uudvRQu_9f9OxkeGCQ.   Mais informações: https://www.facebook.com/stillburn.burn.7.

Tandra: apresenta nome e data de lançamento do primeiro single do novo disco “Time And Eternity”
30/08/2019

Atenção fãs de uma das melhores bandas de Folk Metal surgidas no Brasil nos últimos anos, o Tandra acaba de revelar o nome e data de lançamento de seu novo single, esse será o primeiro oficialmente liberado do novo álbum “Time and Eternity”. O single “Winter Days” estará disponível em todas as plataformas digitais, dia 12 de setembro de 2019. A música é a primeira que o grupo apresenta com a produção, masterização e gravações feitas para o novo disco. Em breve mais informações sobre o novo álbum serão reveladas pelo grupo curitibano em suas redes sociais e através de sua assessoria de imprensa.
Formação: Felipe Franco - Baixo/Vocal; Christopher Knop - Guitarra/Vocal; Geferson Franco - Guitarra; Max Waltrick - Bateria; Felipe Ribeiro - Flauta e Carlos Linzmeyer - Acordeon. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/TandraFolkMetal/; Instagram: https://www.instagram.com/tandraofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCuY0Ap1_6VmHDpv8lIn8gSA.

Leprosy: informa nome de novo single e participação especial de renomado vocalista mineiro
30/08/2019

O novo single do Leprosy está na reta final de produção, com tudo já devidamente gravado, o grupo de Thrash/Death Metal de Goiânia, apresenta oficialmente no nome e participação especial que o single terá. Após lançar “Dogs of War”, faixa que reativou o nome Leprosy que estava em um hiato que perdurou por mais de 20 anos, é chegada a hora de comunicar que “F.A.E.P”, novo single dos caras, será muito em breve, liberado para audição completa em todas as plataformas digitais.
O single contará com a participação especial do vocalista/baixista, Juarez Távora, um dos percussores do metal extremo de Minas Gerais e que esteve à frente da banda Scourge por muitos anos. Juarez irá dividir os vocais de “F.A.E.P.”, juntamente com o vocalista do Leprosy, Allan Paulino. Não foi divulgado uma data oficial de lançamento do novo single, mas a banda confirma que não passará de no máximo 30 dias, para que, “F.A.E.P.” esteja disponível no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Tidal e várias outras plataformas.
Formação: Allan Paulino - Vocal; Rinaldo Macedo - Guitarra; Remus Silva - Baixo e Lord Biula - Bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/Leprosy-2893746080665620/ e Instagram: https://www.instagram.com/leprosy_br/.

Last Lover: informa lançamento de novo clipe de música inédita após 04 anos do álbum “I’m Alive”Last Lover 01
30/08/2019

Preparam-se fãs da Last Lover, a banda acaba de comunicar oficialmente o lançamento de um novo videoclipe de faixa inédita, após 04 anos de lançamento do álbum “I’m Alive”. A música será o primeiro single lançado oficialmente pela banda após o excelente álbum de estreia. Intitulada de “Bleed and Pray”, a faixa receberá um excelente tratamento visual através de um vídeo oficial que estará disponível para visualização no canal oficial da banda no YouTube em um prazo máximo de 20 dias. ”Bleed and Pray” também será disponibilizada em todas as plataformas de streaming, mas isso, somente após a liberação da mesma pelo canal da banda no YouTube. Na próxima segunda-feira (02/09), será apresentada oficialmente nas redes sociais da Last Lover, o Teaser oficial do clipe de “Bleed And Pray”.
Formação: Salomax - Vocal/Guitarra; Luca Ducci - Teclados; Diego Ribeiro - Baixo e Guilherme Valentin - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/LastLoverOfficial/; Instagram: https://www.instagram.com/lastloverofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCP9R3MwYdB_b57wA0c1aYfw/videos.

Monday Riders: escute entrevista que o vocalista Jairo Resenroads concedeu ao programa “Rock In Pauta”
30/08/2019

Hoje existem vários programas de Metal em Rádios, Web-Rádios, Canais de YouTube e plataformas de Streaming, mas tem um que vem se destacando pela qualidade e oportunidade que vem concedendo aos músicos e artistas de bandas brasileiras. O programa é o “Rock In Pauta” comandado por Lucas e Tumba, ambos entrevistam duas bandas toda quinta-feira. O programa que vai ao ar das 17h00 às 21h00 ao vivo pela rádio “Gramado FM”, também pode ser conferido no dia seguinte no canal de Soundcloud do programa.

Nessa quinta-feira última (29/08), o vocalista da banda Monday Riders, Jairo Resenroads, bateu um papo com os apresentadores e revelou como iniciou a história de uma das bandas mais importantes de Rock and Roll do estado de Goiás. Além de conferir a entrevista, músicas da Monday Riders também foram tocadas no programa e você confere no link abaixo. Entrevista com Jairo começa por volta de 1h02min - https://soundcloud.com/lucas-rodrigo-martins/programa-rock-in-pauta-290819-radio-gramado-fm.
Monday Riders é formado por: Jairo Resenrods - vocal; Renato Teixeira - guitarra; Wagner Felix - baixo e Paulo Meneses - bateria.  MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/mondayriderspage; YouTube: https://www.youtube.com/user/mondayriders; Instagram: https://www.instagram.com/mondayriders/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monday-riders/.

Sheena Ye retrata um rockstar em novo single
30/08/2019

Uma das bandas mais importantes da atual cena rock de Goiânia, a Sheena Ye passou 2018 em um processo de reformulação, com mudanças na formação (com a troca de baterista) e a busca por novos sons e conceitos. O resultado dessa nova fase pode ser conferido no single “Rockstar” que a banda acaba de lançar nas plataformas digitais e em clipe, no Youtube.
Gravada ao vivo no extinto Complexo Estúdio, “Rockstar” foi mixada e masterizada por Braz Torres, um dos principais produtores da cidade, que já trabalhou com bandas como Boogarins, Overfuzz, Hellbenders e Carne Doce, entre outros. Riffs elaborados, letras ácidas e timbres gordos são algumas das características que compõem essa nova fase da banda, sem perder a autenticidade de um rock de guitarra cheia de caráter.
'Rockstar' é um recado e um relato fiel e sincero de que como bandas e artistas devem deixar egos e arrogâncias de lado, focando apenas em trazer o melhor trabalho ao seu público de forma independente e verdadeira. “Escrevi essa música no finalzinho de 2014, mas não sei porque ela nunca tinha dado certo nesse formato elétrico e mais pesado”, explica o vocalista e baixista Mario. “Quando o Léo [novo baterista] entrou na banda, eu e o Douglas [guitarrista] já estávamos com a ideia de abaixar um tom dela e tocar dropado (descer um tom da corda mizão). Foi ótimo, porque deu muito certo”, completa. Confira então o que é a vida de Rockstar para a Sheena Ye!
SHEENA YE - ROCKSTAR (LIVE SESSION): https://open.spotify.com/album/2HWA1pk1IukaszhjHHHwj9.

Krucipha: confirma lançamento de novo vídeo oficial da banda
30/08/2019

O Krucipha informa ao público que o próximo trabalho audiovisual da banda está pronto e terá teaser lançado em suas redes sociais na próxima segunda-feira (02). A música F.O.M.O. (Inhuman Nature - 2017) foi um dos pontos altos da apresentação que o grupo fez no mesmo palco que os irmãos Cavalera em Curitiba/PR no dia 13 de junho.
E esse momento especial não irá passar em branco, pois as imagens ao vivo receberam um tratamento visual incrível e serão lançadas como vídeo oficial. Os fãs que estavam no evento correm sério risco de aparecerem no clipe. A banda fez questão de filmar o público e incluí-lo nas imagens.
Formação: Fabiano Guolo - voz e guitarra; Luis Ferraz - guitarra solo e voz; Khaoe Rocha - baixo e voz; Felipe Nester - bateria e Nicholas Pedroso - percussão. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/krucipha/.

Vulcano: Atração principal do ‘Dia do Metal’ no ‘Festival Samamba Rock 2019’
30/08/2019

Após 8 anos de espera, os headbangers do Distrito Federal podem comemorar: o VULCANO está de volta! Isso mesmo, a banda foi confirmada como a principal atração do ‘Dia do Metal’ - que acontecerá no dia 26/10/2019 - no ‘Festival Samamba Rock 2019’, que contará também com Bastard (BA), Cara de Porco (RJ), Mofo (DF) e muito mais. Para mais informações acesse: https://www.facebook.com/samambarock/.
O evento, que acontece desde 1998, ocorrerá desta vez nos dias 25 e 26 de outubro reunindo diferentes estilos musicais. A organização reservou duas vagas para bandas que queiram se apresentar, passando por uma seletiva, saiba mais acessando os links abaixo: Edital: http://institutosolidart.com.br/editalregras.pdf e Inscrições: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScCtmB2z265eHliejgSMZqFVzu9fNttuDVxMjP3aO-49xZxGQ.
Em paralelo, o VULCANO anunciou recentemente o nome e previsão de lançamento do seu vindouro full length. Intitulado “Eye In Hell”, este será o 11º álbum dos santistas e será distribuído mundialmente em CD e LP pela gravadora dinamarquesa Mighty Music (Blood Red Throne, Blitzkrieg, Artillery e outras) início de 2020, confira: https://sanguefrioproducoes.com/n/2278 e https://youtu.be/ceRUx6eo2AQ. Contato para shows: contatovulcano@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

Oldlands: “Source of Eternal Darkness” é reverenciado pela imprensa mundial, confira!
30/08/2019

O debut álbum do OLDLANDS, intitulado “Source of Eternal Darkness”, tem ganhado positivo destaque na imprensa especializada. Inúmeras críticas positivas, nacionais e internacionais, tomaram as redes nos últimos meses, colocando este como um dos principais trabalhos de Black Metal lançados em 2019, confira abaixo algumas dessas resenhas:
Resenha de “Source of Eternal Darkness” no site holandês Zwaren Metalen, confira!: https://zwaremetalen.com/albumrecensies/oldlands-source-of-eternal-darkness
“é um ambicioso e destemido trabalho” - Metal Na Lata: http://metalnalata.com.br/site/oldlands-source-of-eternal-darkness-2019/
“Fidelidade ao metal negro feito no início da década de 90” - Roadie Crew: https://roadiecrew.com/loja/revistas/edicao-243/
“pesado, sujo e totalmente calcada na escola mais obscura do Black Metal” - Full Rock: https://fullrockinc.blogspot.com/2019/05/review-cd-oldlands-source-of-eternal.html
“envolvente, sujo, mas bem feito” - Heavy Metal Thunder Brasil: https://heavymthunder.blogspot.com/2019/05/oldlands-source-of-eternal-darkness.html
“Há momentos de fúria, de pura raiva, outros mais sombrios e climas até melancólicos” - Arte Metal: http://blogartemetal.blogspot.com/2019/06/oldlandas-source-of-eternal-darkness.html
“simplesmente faz o bom Black Metal Old School!” - Rumors Mag: http://rumorsmag.com.br/js_albums/oldlands-source-of-eternal-darkness/
“exala honestidade e energia” - Metal Temple (GRE): http://www.metal-temple.com/site/catalogues/entry/reviews/cd_3/o_2/oldlands-source-of.htm
"É violência e brutalidade do início ao fim!" - Lucifer Rising: https://luciferrising.com.br/oldlands-source-of-eternal-darkness/
“Inspirado na velha escola do Black Metal” - Noctum Zine: https://sanguefrioproducoes.com/n/2206
“seguindo uma proposta bem fiel ao Black Metal Raiz e sem frescuras” - Arrepio Produções: https://arrepioproducoes.com.br/resenhas/?n=5OIsUt1bnv
“‘Source of Eternal Darkness’ é um debut de respeito” - Acesso Music: https://acessomusic.com.br/2019/07/03/resenha-oldlands-lanca-disco-de-estreia-apostando-no-black-metal/
“aqui o terreno é hostil, sujo, feio e maldito!” - Cangaço Radio Rock: http://www.cangacoradiorock.com.br/2019/08/oldlands-source-of-eternal-darkness.html
“As guitarras são extremamente frias e sedentas de sangue” - Broken Tomb (ESP): http://www.brokentombmagazine.com/2019/03/14/critica-oldlands-source-of-eternal-darkness-2019/
“como todo bom álbum de Black Metal deveria ser” - A Música Continua A Mesma: https://musicacontinuaamesma.blogspot.com/2019/08/oldlands-source-of-eternal-darkness-2019.html
Adquira “Source of Eternal Darkness” por apenas R$ 25,00 (+ frete) escrevendo para sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com ou acessando o link a seguir: https://diaborecords.loja2.com.br/8743005-OLDLANDS-SOURCE-OF-ETERNAL-DARKNESS. Encontre-o nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/3S48Gr5paPO5ORWwBWHrFD
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/84067952
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/source-of-eternal-darkness/1449012901
Napster: https://us.napster.com/artist/oldlands/album/source-of-eternal-darkness
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/6676327
Assista ao videoclipe de “I Just Want To Die”, lançado recentemente: https://youtu.be/Z-lycVdQVG0. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OLDLANDSHORDE; https://oldlands.bandcamp.com/releases e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/OLDLANDS/61. Fonte: Sangue Frio Produções.

Scott Stapp: Vocalista do Creed, anuncia show especial em São Paulo que faz parte da turnê mundial do seu novo álbum “The Space Between The Shadows”
29/08/2019

Uma das vozes mais marcantes do post- grunge mundial, o vocalista da banda Creed, Scott Stapp, acaba de anunciar a passagem de sua turnê “The space between the shadows” por São Paulo. O artista vai se apresentar na cidade no domingo, dia 17 de novembro, na Audio, e sua turnê também passará por outros cinco estados brasileiros.  Com produção da Honorsounds, o show será marcado por todo versatilidade vocal e energia de Scott Stapp que se consagrou na música como um dos maiores cantores dos anos 2000.

O artista acaba de lançar seu terceiro álbum solo e promete um show inesquecível para o público da capital paulista. Além das canções inéditas, como o single “Purpose For Pain”, o público poderá curtir ao vivo os grandes hits do Creed, banda de Scott que fez sucesso em todo planeta, com músicas como “Higher”, “My Sacrifice” e “With Arms Wide Open”.
Grande ativista de causas sociais, Scott Stapp celebra sua volta ao topo das paradas da Billboard nos Estados Unidos e continua levando uma mensagem de superação e esperança por onde passa.  Como parte da ação social realizada pela plataforma Honorsounds todos os setores de ingressos tem disponível a opção de ticket solidário e o fã que arrecadar o maior número de doações para campanha #corridacontrafome terá a oportunidade de participar de um meet & greet gratuito com o cantor.  Saiba mais: www.honorsounds.com.br.  Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Alto Voltaje: força do Hard Rock venezuelano lança seu novo álbum pelo selo Roadie Metal
29/08/2019

Um dos nomes mais importantes de Hard Rock da Venezuela, a banda Alto Voltaje, encara todos os problemas vividos atualmente por seu país, arregaça as mangas e libera um registro de altíssimo nível sem ficar devendo nada para nenhuma grande banda do estilo e do Mainstream. Pensando grande, o Alto Voltaje lança através do selo brasileiro da Roadie Metal, seu novo álbum “Incombustible”. O registro já pode ser conferido em todas as plataformas digitais e usuários de Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Naspter, Tidal, Amazon, Music Amazon e várias outras, facilmente irão encontrar a obra desses excelentes músicos venezuelanos. Segue link do Spotify do álbum completo: https://open.spotify.com/album/3Nk1DHMfUIYsSmdYTNjOb0?si=lxTBptrsRBSnS2ut4nXQrg.
Tracks: 01 - Corre, Huye y Sangra; 02 - Angelina; 03 - Grita por mi; 04 - Es Hasta Caer; 05 - Romance Com El Suicidio e 06 - Fuego y Dinamita.
Formação: VOZ: JAVIER SEVILLA; GUITARRA: WILLLIAN RODRIGUEZ; GUITARRA: CARLOS PESCAITO ARVELO; BAJO. ELIO DIAZ e BATERIA: LUIS OCHOA SANABRIA.  Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/altovoltajehardrock/.

Stryper: confira as alterações na turnê pela América Latina
29/08/2019

Através de um comunicado em sua página oficial, a produtora Ev7 Live anunciou mudanças no itinerário da turnê do Stryper, juntamente com as bandas Narnia e Tourniquet pela América do Sul. Segundo o texto, os planos originais foram alterados devido a cancelamentos de alguns produtores locais e também por questões logísticas. No Brasil agora serão apenas 3 datas, sendo que o show do dia 17/09 anteriormente na cidade de Brasília será agora em Belo Horizonte.  Confira o comunicado na íntegra abaixo:
"Olá a todos. Aqui é Eliel Vieira e sou o produtor da turnê das bandas Stryper, Tourniquet e Narnia na América do Sul. Tivemos que fazer algumas mudanças nos planos originais devido a alguns cancelamentos de produtores locais. A turnê agora contará com cinco shows. Os shows no Peru, Paraguai e Brasília foram cancelados. Brasília por questões logísticas. Peru e Paraguai por quebra de contrato por parte dos produtores locais.  Estes cancelamentos não foram causados pelas bandas Stryper, Tourniquet ou Narnia, mas todas sentem muito pelo inconveniente. Abaixo, a rota final.
Sep 11th - Buenos Aires, Argentina
Sep 12th - Santiago, Chile
Sep 14th - São Paulo, Brasil
Sep 15th - Rio de Janeiro, Brasil
Sep 17th - Belo Horizonte, Brasil
Por questões logísticas, Tourniquet fará apenas os shows no Brasil. Stryper e Narnia farão os cinco shows. A fim de tornar essa turnê ainda mais especial, Tourniquet e Narnia farão imagens dos shows para possíveis lançamentos futuros."
Aqueles que compraram ingresso, podem usar em qualquer um dos shows (BH, SP ou Rio), ou solicitar estorno dos valores pagos. Para tal, basta enviar um email para ev7live@gmail.com para procedermos a partir de lá.

Iron Maiden: ligada a game, turnê que passará pelo Brasil tem a maior produção da banda
29/08/2019

O guitarrista Janick Gers comentou, em entrevista à KNAC, sobre a ligação do game para smartphones "Legacy of the Beast", do Iron Maiden, com a turnê de mesmo nome que está rodando pelo mundo desde o ano passado. Após uma passagem pela Europa em 2018, a banda está, atualmente, girando a América do Norte e, entre o fim de setembro e início de outubro, passará pela América Latina, com três datas pelo Brasil. Inicialmente, Gers comentou que não é um grande fã de videogames, por isso, não chegou a jogar o "Legacy of the Beast". "Não posso falar pelos outros caras nesse sentido, mas não acho que minha pontuação vá superar a sua. Acho que você estará bem na minha frente", afirmou.
Em seguida, o músico destacou a produção de palco da turnê, que inclui uma réplica do avião de guerra Spitfire em tamanho próximo ao real. "É, provavelmente, a maior produção que já tivemos", disse. "Está tudo conectado ao game 'Legacy', o aplicativo mobile, e é baseado em diferentes mundos em todo o jogo. Nós ligamos as músicas a isso. Acho que ilustra os mundos interligados do jogo e as coisas que o cercam", completou.
Janick destacou que o game "Legacy of the Beast" é "uma ótima forma de disseminar a música" do Iron Maiden. "As pessoas podem jogar e ouvir a música. Não somos uma banda que toca muito em 'canais comerciais', por assim dizer. Então, é uma ótima forma de levar nossa música para as pessoas. Dou todo apoio", disse. Por fim, o guitarrista falou do repertório atual da turnê. "Inclui tantas músicas do passado, músicas que não tocamos há um bom tempo... é um repertório variado e incrível de se tocar. É o repertório mais divertido que me lembro de ter tocado em um longo período de tempo", afirmou.
O game "Legacy of the Beast" está disponível gratuitamente para Android e iOS, nas lojas virtuais Play Store e App Store, respectivamente. Leia, a seguir, uma sinopse do jogo: "Batalhe contra as legiões da escuridão através do tempo e espaço com o anti-herói do além 'Eddie', em um épico RPG de fantasia em turnos. Colete poderes e evolua incríveis campeões para formar a melhor equipe de combate - batalhe através de múltiplos mundos, derrote gigantescos chefes, reconstrua a alma destruída de Eddie e salve o universo!
COLETE E COMANDE
Guerreiro, Mago, Sentinela, Atirador ou Assassino. 5 classes diferentes e centenas de personagens para coletar. Derrote inimigos corrompidos, traga-os para o seu lado e crie equipes incríveis!
LIBERE PODERES INCRÍVEIS
Eddies vêm em muitas formas e tamanhos, cada um com seu próprio conjunto único de poderes e habilidades, incluindo; Ciborgue, Múmia, Tropa, Vampiro, Viking, Samurai, Caçador de Recompensas e muito mais!
ENTRE NA ARENA DE BATALHA PvP
Prepare-se para Eddie Vs Eddie no confronto final! Coloque suas equipes mais fortes para serem testadas contra outros jogadores e lute pela morte ou glória, enquanto compete para ganhar prêmios e suprimentos valiosos.
JOGABILIDADE ESTRATÉGICA
Colete recursos exclusivos para atualizar e evoluir sua equipe, permitindo uma jogabilidade estratégica para combater o inimigo. Mais de 40 conjuntos 'Talisman' diferentes para pegar e escolher habilidades adicionais para seus personagens!
VIAJE ATRAVÉS DO TEMPO E ESPAÇO
Explore os confins mais distantes de um vasto universo, desde as profundezas do submundo até o antigo Egito, campos de batalha do passado, uma floresta encantada e além, tudo em ambientes 3D deslumbrantes.
SANTIFICADO SEJA O VOSSO JOGO
Curta o incrível som de Iron Maiden, com uma trilha sonora épica especialmente preparada para o jogo."

The Dead Daisies: Glenn Hughes substitui John Corabi e Marco Mendoza na banda
29/08/2019

O The Dead Daisies confirmou, oficialmente, que o vocalista e baixista Glenn Hughes é o seu novo integrante. A novidade foi revelada por meio da rádio Planet Rock e um trecho de uma nova música, intitulada "Righteous Days", foi divulgada pelo canal Kazagastão, de Gastão Moreira, no YouTube. Glenn Hughes ocupa a vaga de dois integrantes: o vocalista John Corabi e o baixista Marco Mendoza. De acordo com a banda, os dois músicos saíram para que possam trabalhar em seus projetos individuais.
A ideia é que Glenn Hughes, os guitarristas Doug Aldrich e David Lowy e o baterista Deen Castronovo concluam as gravações de um novo álbum em estúdio até o fim de 2019. No ano seguinte, além do novo disco, a banda pretende dar início a uma turnê. Confira um trecho de "Righteous Days": https://www.youtube.com/watch?v=IJFI2o01BAo.
O site All That Shreds havia publicado, no último dia 14 de agosto, que Glenn Hughes assumiria as vagas de John Corabi e Marco Mendoza. A confirmação não demorou para chegar. A novidade chega a público apenas alguns dias após o The Dead Daisies lançar um álbum de covers intitulado "Locked And Loaded - The Covers Album". O disco chegou ao streaming na última sexta-feira (23).
O The Dead Daisies foi fundado em 2013 por David Lowy. Desde então, diversos músicos passaram pela formação, como Richard Fortus, Frank Ferrer e Dizzy Reed (todos Guns N' Roses), Darryl Jones (Rolling Stones), Jon Stevens (INXS) e Brian Tichy (Whitesnake), entre outros. John Corabi entrou para a banda em 2015 e gravou os vocais de três dos quatro álbuns do The Dead Daisies: "Revolución" (2015), "Make Some Noise" (2016) e "Burn It Down" (2018). Já Marco Mendoza entrou em 2013, saiu no mesmo ano e retornou em 2014. Tocou nos mesmos discos que Corabi.

Sammy Hagar: cantor fará shows no Brasil pela primeira vez, diz jornal
29/08/2019

O vocalista Sammy Hagar trará a sua banda, o The Circle, para uma turnê pelo Brasil em março de 2020. A informação é do Destak Jornal. Hagar, que nunca se apresentou no Brasil até então, e o The Circle devem ter o roteiro de apresentações ainda definidos. Porém, segundo a publicação, é garantido que São Paulo e Rio de Janeiro já integram a rota, que pode ser contemplada com outras cidades. O The Circle é formado por Hagar nos vocais, Michael Anthony (ex-colega do cantor no Van Halen) assumindo o baixo, Vic Johnson como guitarrista e Jason Bonham cuidando das baquetas.

O supergrupo existe há algum tempo, mas o primeiro disco de inéditas, "Space Between", foi lançado apenas em maio deste ano. Em recente entrevista ao Broward Palm Beach New Times, Sammy Hagar revelou, inclusive, que "Space Between" deve ser deve ser o último da carreira dele. Ele fez a revelação ao contar que gostaria de vencer um Grammy pelo disco.
"Está na minha lista de desejos: ter mais uma experiência musical confiável em minha vida. Acho que consegui e espero que seja tão bom quanto acho. Estacionei duas vezes no negócio do rock and roll por 40 anos e quero um carimbo na minha validação para não ter de pagar para sair", afirmou. Outro fato curioso dessa passagem do The Circle pelo Brasil é que será apenas a segunda vez que Michael Anthony se apresentará por aqui. Ele veio com o Van Halen, em 1983, e desde então o grupo nunca mais retornou. Anthony foi dispensado da formação em 2006, após três décadas com a banda, para a entrada de Wolfgang Van Halen, filho do guitarrista Eddie Van Halen. Hagar, por sua vez, integrou o Van Halen de 1986 a 1996 e voltou para uma breve reunião entre 2003 e 2005.

Quilombo: Ouça agora a entrevista ao programa Pancadaria Sonora
29/08/2019

Os paulistas do QUILOMBO ganharam destaque no programa Pancadaria Sonora onde concedeu uma entrevista que foi ao ar no último dia 06/08 pela Rádio Container Pub Stop. Neste bate-papo, conduzido pelo apresentador Thiago Queiroz, o duo falou um pouco mais sobre seu início, temáticas abordadas, atual EP “Itankale”, métodos de gravação, produção, lançamento e muito mais. Ouça a entrevista na íntegra aqui: https://hearthis.at/pancadariasonora/programa-pancadaria-sonora-42-reprise/.
Em paralelo, “Itankale” acabou de receber uma nova tiragem, que já está disponível por apenas R$ 10,00 (+ frete). Para adquirir esse material, entre em contato direto com a banda pelo e-mail pandadrums@hotmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/quilombometal. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/quilombometal; http://www.twitter.com/quilombodeath e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/QUILOMBO/72. Fonte: Sangue Frio Produções.

Linkin Park: a fortuna que vale o direito musical de Chester Bennington
29/08/2019

De acordo com documentos obtidos pelo site TMZ, os direitos musicais de Chester Bennington, vocalista do Linkin Park falecido em 2017, são orçados em mais de US$ 8 milhões. O valor exato é de US$ 8.140.719,00 (cerca de R$ 33,8 milhões, na cotação atual e em transação direta). A informação foi obtida após uma apuração feita por advogados da viúva de Chester, Talinda Bennington. A avaliação foi apresentada à justiça para detalhar os bens do cantor, com o intuito de supervisionar as propriedades que ele deixou.
O valor de US$ 8,14 milhões é dividido em três partes: royalties atuais e futuros de suas músicas (US$ 5,2 milhões ou R$ 21,5 milhões), parcela líquida em direitos de publicação (US$ 1,5 milhão ou R$ 6,2 milhões) e direitos de performance de compositores (US$ 1,3 milhão ou R$ 5,4 milhões). Esses números não levam em conta as propriedades de Chester e Talinda Bennington, nem os valores em contas bancárias e outros ativos. Trata-se apenas de uma avaliação atual de seus ativos na música. Não foi revelado quanto esses bens são capazes de render, mensalmente, à viúva do cantor. Chester Bennington cometeu suicídio em 20 de julho de 2017, aos 41 anos, em sua residência em Palos Verdes Estates, na Califórnia, Estados Unidos. Ele deixou 6 filhos.

Brian Johnson teve bloqueio criativo na criação do álbum Back in Black
29/08/2019

O vocalista Brian Johnson revelou alguns detalhes sobre a criação do álbum "Back in Black" (1980), seu primeiro com o AC/DC - e o disco de maior sucesso da banda. As declarações foram feitas ao programa "The Big Interview", da AXS TV, com transcrição do Blabbermouth. Durante uma prévia do bate-papo divulgada antes de sua estreia (1° de outubro na TV americana), Brian Johnson contou que sofreu de bloqueio criativo enquanto o AC/DC trabalhava em "Back in Black". Embora tivesse acabado de chegar à banda, Johnson compôs todas as músicas do disco ao lado dos guitarristas e líderes Angus e Malcolm Young.
A gravação de "Back in Black" aconteceu no Compass Point Studios, em Nassau, nas Bahamas. Johnson estava se sentindo travado até sentar para tomar café com o produtor Robert John "Mutt" Lange. Na ocasião, teve início uma tempestade tropical que inspirou a música "Hells Bells" - e deu fim ao problema do cantor. "Mutt disse: 'oh, estão rolando trovões'. E eu: 'trovões rolando, chuva caindo, chegando como um furacão, com relâmpagos'", disse, em menção a frases próximas dos versos originais de "Hells Bells": "oh, it's rolling thunder" e "rolling thunder, pouring rain, coming on like a hurricane, there's white lightning flashing".
Os trechos da conversa foram adaptados e deram origem aos primeiros versos da música. "Eu estava, literalmente, dando um boletim meteorológico. Quando coisas incríveis acontecem tão rapidamente, você nunca percebe, né? É fabuloso. Parece tão fácil. Quando você tenta fazer isso de novo, nunca funciona", disse o cantor.

Metallica: filmagem profissional de "The Call Of Ktulu" em Munique; assista
29/08/2019

O Metallica tocou no dia 23 de agosto em Munique, na Alemanha. O show fez parte da tour "WorldWired", que promove o mais recente trabalho da banda, "Hardwired... To Self-Destruct", lançado em 2016. Uma das músicas presentes no setlist foi a clássica "The Call Of Ktulu", que encerra o álbum "Ride The Lightning", de 1984. O Metallica disponibilizou em sua conta oficial no Youtube um vídeo da banda executando a clássica instrumental na cidade alemã. Confira https://www.youtube.com/watch?v=SU517MJSunY.

Lacuna Coil: vocalista dá detalhes sobre o próximo álbum "Black Anima"
29/08/2019

O Beyond the Boys Club é uma coluna mensal da jornalista e apresentadora de rádio Anne Erickson, focada em mulheres dos gêneros musicais pesados, e oferece suas perspectivas sobre a indústria da música e discute suas experiências pessoais. A matéria deste mês apresenta uma entrevista com a vocalista da Lacuna Coil, Cristina Scabbia. Veja a seguir trechos em que ela falou sobre o novo álbum da banda, "Black Anima" que será lançado dia 11 de outubro.

Por quê o título do novo álbum representa tão bem as novas músicas
Estávamos pensando na palavra "preto", porque ela reflete muito bem o nosso estilo, e Andrea (Ferro, segundo vocalista) criou o nome Black Anima. Anima significa "alma" em italiano, e foi perfeito para descrever toda a vibração deste novo álbum, e foi assim que o escolhemos. Não havia nada incrível por trás disso! (Risos) Adoramos, e quem ouvir o álbum imediatamente conectará as músicas a esse nome.
Sobre a inspiração, temática e dinâmica por trás de "Black Anima"
Pensamos nisso não como um conceito, mas como uma idéia. A música avançou passo a passo com o visual do disco. Assim que escrevemos músicas diferentes em momentos diferentes, reunimos tudo no final, e foi como um quebra-cabeça. Queríamos falar sobre a natureza humana e não queríamos esconder nenhuma falha, porque na sociedade todos tentam mostrar a parte mais bonita da verdade, mas muitas pessoas têm medo de dizer a verdade sobre o lado sombrio dos seres humanos, como inveja, ódio ou raiva, e queríamos mostrar esse espectro de sentimentos.
Esse álbum é muito diversificado. Algumas músicas são pesadas e outras mais intensas. Eu gosto de "Layers of Time", que é foi a primeira música que lançamos, porque representa perfeitamente o novo Lacuna Coil. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=aGSed4hnEv8.
Eu me diverti muito com esse disco e coloquei meu toque pessoal em todas as músicas. Eu gosto de como sou uma pessoa diferente em cada música. Você notará que minha voz muda de música para música e dá uma interpretação diferente, e isso foi divertido de fazer.

Dave Grohl: falando de quando foi morar junto com Kurt Cobain
29/08/2019

Dave Grohl descreveu o apartamento de Kurt Cobain, de quando ele entrou no NIRVANA e morou alguns meses com Kurt - em entrevista para o jornal britânico The Guardian. Seguem alguns trechos:
"A minha experiência musical foi: van em turnês, dormindo no palco de um clube qualquer num saco de dormir, tendo anfitriões cozinhando o seu macarrão e depois, indo para a próxima cidade repetindo tudo novamente... Depois, quando entrei no NIRVANA em 1990 e fui morar junto com Kurt em seu apartamento na cidade de Olympia, eu me sentia um alienígena".
"Lembro que esse amigo de Kurt, um cara chamado Slim Moon (fundador do selo independente de música, Kill Rock Stars, com sede em Olympia e Portland), olhou para mim e disse: 'Mas você é um roqueiro', e eu fiquei pensando, tipo: 'E isso é para ser ruim?' Eu me sentia muito sozinho, sabe? Estava preso naquele apartamento minúsculo que tinha bitucas de cigarro por todo o chão e um tanque cheio de tartarugas".
"Toda noite, enquanto tentava dormir naquele sofá com metade do meu tamanho, essas porras de tartarugas ficavam batendo a cabeça na parede do tanque... Kurt gostava daquelas tartarugas e acho que ele nem tinha dado nomes para elas".
Quando Cobain ia dormir, Grohl aproveitava para gravar as suas canções num pequeno gravador: "Não havia TV e tínhamos somente 04 discos para ficar escutando: o álbum solo de Mark Lanegan (vocalista do SCREAMING TREES), da banda DEVO, um LP de comédia do ator de palco Bobcat Goldthwait, e mais um outro disco... Eu estava cansado daquilo e ficava gravando algumas músicas sussurrando no gravador e mal tocando violão, porque não queria acordar Kurt".

Bohemian Rhapsody: recorde batido pelo filme é superado por Vingadores Ultimato
29/08/2019

Uma marca conquistada pelo filme "Bohemian Rhapsody", cinebiografia sobre o Queen, foi batida recentemente por "Vingadores: Ultimato", a produção mais recente do Universo Cinematográfico Marvel (UCM). A informação é da BBC. Segundo a publicação, "Vingadores: Ultimato" bateu o recorde de filme que mais vendeu cópias digitais no Reino Unido em sua estreia no formato. Foram, ao todo, 335,4 mil downloads. A marca era, anteriormente, de "Bohemian Rhapsody", que acumulou o número de 265 mil na ocasião.
O filme "Bohemian Rhapsody", lançado em novembro de 2018, é a cinebiografia musical de maior arrecadação da história do cinema. Com investimento inicial de US$ 52 milhões, o longa-metragem teve receita total de pouco mais de US$ 900 milhões. Além disso, conquistou quatro prêmios Oscar, incluindo a categoria de Melhor Ator, e foi agraciado também no Globo de Ouro, PGA, Bafta e SAG Awards. "Vingadores: Ultimato", por sua vez, foi lançado em abril deste ano e se tornou o filme de maior bilheteria da história do cinema como um todo. A arrecadação ultrapassou US$ 2,796 milhões, deixando "Avatar" (2009) e seus US$ 2,789 milhões para trás.

Blink-182: banda divulga novo clipe para a música "Darkside"; assista
29/08/2019

O Blink-182 divulgou, nesta quarta-feira (28), um novo videoclipe para a música 'Darkside', A faixa integra o álbum 'Nine', que chega por meio da Columbia Records, em CD, vinil, fita K7 e streaming no dia 20 de setembro. Assista ao clipe de 'Darkside' a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=4cbSPNZryzo.
Em entrevistas, os músicos já falaram sobre a direção de 'Nine', que sucederá 'California' (2016) e será o segundo com o vocalista e guitarrista Matt Skiba (Alkaline Trio). O cantor e baixista Mark Hoppus disse, por exemplo, que o trabalho soa como 'Take Off Your Pants And Jacket' (2001). Já o baterista Travis Barker comentou que o registro é semelhante ao autointitulado 'Blink-182' (2003).

Disturbed: banda lança vídeo 360° de "Inside The Fire" ao vivo; confira
29/08/2019

A banda Disturbed divulgou nesta quarta feira, 28 de agosto, um vídeo 360° da banda tocando a música "Inside The Fire" em Londres. Assista o vídeo, filmado por Rafa Alcantara e postado no canal oficial do disturbed no Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=pDKjKM8CmXA. "Inside The Fire" é a segunda faixa de "Indestructible ", quarto disco do Disturbed, lançado em 2008.

A-Ha: Documentário contará história do trio norueguês
29/08/2019

Previsto para estrear na Noruega em novembro de 2020, o documentário A-Ha - The Movie está sendo produzido por Thomas Robsahm e Aslaug Holm. O documentário conta a história de como três jovens de Oslo - Magne Furuholmen, Morden Harket e Pål Waaktaar - se transformaram em estrelas globais em meados dos anos 80 com o seu hit 'Take on Me'. Como o grupo volta com sucesso 30 anos depois e viaja pelo mundo para shows com lotação esgotada. O filme também abordará suas rivalidades, uma vez que os três já não são melhores amigos, conta um dos produtores.

Em entrevista à revista Variety, Thomas Robsahm afirmou que a história do A-Ha merece ser contada, porque fizeram o impensável nos anos 80: colocar a Noruega no mapa da música pop global. A maioria associa o trio à faixa Take On Me, mas eles têm muito mais que isso e o documentário também pretende mostrar essas outras facetas. Inspirados pela inovadora animação do clássico clipe de Take On Me, Robsahm e Holm, inserirão sequências animadas em A-Ha- The Movie, que contará com footage inédita dos anos 80.

Workshow Joel Hoekstra e Edu Ardanuy em Uberlândia - MG
29/08/2019

Os guitarristas Joel Hoekstra (Whitesnake, Trans-Siberian Orchestra, ex-Night Ranger) e Edu Ardanuy (Sinitra, ex-Dr. Sin), além de Daniel Rezende (endorsse da Tagima) se apresentarão em um evento em Uberlândia. Além de performances nas seis cordas, os músicos estarão à disposição para meet and greet, com sessão de autógrafos e fotos. O evento será realizado no Alfaiataria Bar (rua Barão de Camargos, 614, Centro), em 22 de setembro, a partir das 18h. No dia seguinte, Hoekstra se apresenta com o Whitesnake no Rockfest, ao lado de Scorpions e Helloween, na Arena Sabiazinho. Os ingressos estão à venda pelo Sympla por R$ 70 mais taxas. Confira, a seguir, a descrição completa do evento: https://www.sympla.com.br/masters-of-guitar---joel-hoekstra-e-edu-ardanuy__625110.
"No dia 22/09, a partir das 18h, no Alfaiataria Bar, acontecerá o maior evento de guitarra da história de Uberlândia!
Para abrir a noite, como convidado especial, o guitarrista de Ribeirão Preto-SP e endorsee da Tagima, Daniel Rezende, executará grandes clássicos da guitarra instrumental para o público uberlandense. Logo em seguida, como um dos maiores representantes da guitarra tupiniquim, uma lenda viva da guitarra, o paulistano Edu Ardanuy (ex-Dr Sin, Sinistra) trará ao público grandes solos da história da sua carreira e, também, a oportunidade de compartilhar informações sobre música, guitarra e várias outros assuntos.
Fechando a noite e como atração principal, o guitarrista norte-americano Joel Hoekstra (Whitesnake, Cher e Orquestra Transiberiana) irá demonstrar toda a sua técnica, passar lições no instrumento, distribuir tablaturas, além de contar histórias da sua trajetória musical e um bate-papo com a plateia do evento. Todos os participantes do evento terão a oportunidade de participar de um meet and greet com os artistas, com direito à sessão de autógrafos e fotos. Uma noite inesquecível para os amantes da guitarra e, principalmente, da boa música de Uberlândia e região."

Black Star Riders: assista versão acústica de música do próximo álbum
29/08/2019

O Black Star Riders lançará seu próximo álbum, intitulado "Another State Of Grace" no próximo dia de 06 de setembro, pela gravadora Nuclear Blast. uma das faixas do álbum é "Ain't The End Of The World", que pode ser vista sento tocada em versão acústica no vídeo abaixo, disponibilizado pelo canal oficial da Nuclear Blast no Youtube. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=Gz143L6ZckQ.
Confira o tracklist completo de "Another State Of Grace": "Tonight The Moonlight Let Me Down"; "Another State Of Grace"; "Ain't The End Of The World"; "Underneath The Afterglow"; "Soldier In The Ghetto"; "Why Do You Love Your Guns?"; "Standing In The Line Of Fire"; "What Will It Take?"; "In The Shadow Of The War Machine" e "Poisoned Heart".

At The Gates: anunciada tour pela Europa ao lado de Nifelheim e Deserted Fear
29/08/2019

A banda sueca At The Gates, uma das pioneiras da cena death metal de Gotemburgo, anunciou uma pequena tour pela Europa durante o mês de dezembro ao lado das bandas Nifelheim e Deserted Fear. Serão doze shows, que passarão por Alemanha, Croácia, Itália, França, Inglaterra, Holanda e Bélgica. A tour começará no dia 08 de novembro, em Hamburgo (Alemanha) e terminará dia 21 do mesmo mês, em Antuérpia (Bélgica).

Rock Soldiers: novo especial da Rádio Exmera vai ao ar no sábado, 31/08
29/08/2019

A parceria entre a Rádio Exmera e a UGK Discos, selo da coletânea Rock Soldiers tem beneficiado milhares de rockeiros e headbangers em muitos países pelo mundo, de acordo com o alcance da rádio, pois o propósito da parceria é oferecer a este público muito peso, riffs e melodias das bandas que compõem a compilação. O especial Rock Soldiers foi ao ar pela primeira vez em 10/08 com o ‘Volume 25’ rolando na íntegra. Dia 17/08 foi a vez de o programa apresentar as músicas que compõem a edição #24, que comemorou os vinte anos da coletânea.
Para fechar o mês de agosto, a Rádio Exmera colocará no ar no dia 31, a partir das 18h, o novo especial Rock Soldiers com as músicas do volume 23. As bandas são Xakol & Detonator (Massacration), Apócrifos, Impugno, Balboas’ Punch, Libertarya, Kizilia, Platoon, Tberius Project, THC Core, Leucócitos, Grimpha, Cadafalso, Sengaya, Reffugo, Lethal Sense, Dislexia, Pogo Zero Zero, Rolleta Rock, Ressakiados, Aracnus, Arma Zen, Skombrus e Glaucoma.Para ouvir o programa acesse o site WWW.RADIOEXMERA.COM.
A UGK Discos já abriu audições para o ‘Volume 26’. Para participar da seletiva a banda ou artista solo deve enviar link de áudio para o endereço de e-mail ugoskimarivan@gmail.com ou entrar em contato pelo Facebook https://web.facebook.com/cdsrocksoldiers/ ou Whatsapp (54) 9 8435.6658. Aproveite e siga o Instagram @marivanugoski. A previsão de lançamento desta nova edição é para o final do segundo semestre. Fonte: ssessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Symmetrya: Assista ao vídeo clipe em homenagem ao Armageddon Metal Fest
29/08/2019

A banda catarinense de Heavy Metal SYMMETRYA está lançando o vídeo clipe da música “Armageddon”, música criada para prestar homenagem ao festival homônimo realizado em Santa Catarina. “Armageddon” foi composta pela banda com a participação de Lucas Scaravelli (Dr. Stinky) da banda Zombie Cookbook e foi gravada nos estúdios Rota 66 Music Studio e Estúdio Madruga em Santa Catarina. As captações de vídeo foram feitas pelo produtor Menderson Madruga na última edição do festival, realizada em junho deste ano na cidade de Joinville/SC, no Expoville Convetion Center, onde tocaram ao lado de bandas como Ratos de Porão, Shaman e Flesh Grinder.

“Armageddon” é a primeira música inédita da banda após o álbum “Beyond the Darkness”, lançado em 2018, e conforme o vocalista Jurandir Jr. explicou, a música e o vídeo enfatizam muito bem a fase que o grupo está passando: “Com a entrada do baixista Filipe Moreira as coisas ficaram mais rápidas, e além da própria “Armageddon”, já temos várias ideias para o sucessor de “Beyond the Darkness”. Tudo o que podemos dizer no momento é que a adição de Filipe foi bem acertada e a banda está bem focada. Temos como objetivo o lançamento de um novo álbum para o próximo ano, mantendo nossa sonoridade intacta, mas com elementos um pouco mais agressivos do que o normal.”. O line-up do SYMMETRYA conta hoje com Jurandir Jr. (vocal), Alexandre Lamim e Bruno Roberto (substituindo temporariamente Evandro Albino) (guitarras), Filipe Moreira (baixo) e Marcos Vinicius (bateria). Assista ao vídeo clipe de “Armageddon”: https://youtu.be/tQEXFz7ykjY.
Redes sociais oficiais: Spotify: https://spoti.fi/2JWyK3Q; Facebook: www.facebook.com/symmetryaofficial; Instagram: www.instagram.com/symmetrya.official e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Kryour presta tributo ao Children of Bodom em vídeo ao vivo
29/08/2019

Promovendo "Where Treasures Are Nothing", o Kryour apresenta agora um vídeo ao vivo de uma homenagem que Gustavo Iandoli (vocal e guitarra), Wesley Peira (guitarra), Gustavo Muniz (baixo) e Matheus Carrilho (bateria) prestaram para uma se suas referências, o Children of Bodom. A versão de "Are You Dead Yet?" foi gravada durante o show de lançamento o álbum de estreia, realizado em junho no Jai Club, em São Paulo (SP). "De certa forma, o Children Of Bodom marcou muito o nosso início. Além disso, Alexi Laiho é um músico que sempre tive como referência. Assim, decidimos produzir um vídeo ao vivo da 'Are You Dead Yet?', homenageando o que nos ajudou a nos encontrarmos como músicos", explicou Gustavo Iandoli. Veja o vídeo ao vivo de "Are You Dead Yet?" em https://youtu.be/C1lBpTb2r_w.
Além de boas críticas ao disco, o quarteto, que recentemente fez o show de abertura para banda americana de prog metal Symphony X, no Bar da Montanha, em Limeira (SP), voltará aos palcos no próximo sábado (31) para participar do "Furia Fest", que ocorre no Manifesto Bar, em São Paulo. O evento, organizado pela banda Furia Inc., também contará com a presença do Sioux 66 e do projeto Men Of Mayhem (MOM), que reúne músicos de diversas bandas tocando covers variados. "A última vez que tocamos no Manifesto Bar foi antes mesmo de o álbum ter sido lançado, mas será bom mostrar ao público o quanto amadurecemos como banda nesse pequeno espaço de tempo", observou Iandoli. "Além disso, o nosso show contará com a participação especial do vocalista do Project46, Caio MacBeserra. Um dia nós estávamos conversando sobre 'drive' vocal e aí pintou a ideia da participação dele cantando uma música com a gente", acrescentou o vocalista e guitarrista.
O Kryour ainda estará no próximo domingo, 1º de setembro, no programa Pegadas de Andreas Kisser. O programa vai ao ar a partir das 19h na 89 FM, com transmissão em tempo real no Facebook (@pegadasdeandreaskisser) e online em www.radiorock.com.br. "Nunca havíamos entrado na 89 para realizar uma entrevista. Então, diante dessas primeiras experiências posso dizer que foi incrível poder divulgar nosso trabalho em um meio tão influente", revelou Iandoli.
Já na próxima quinta-feira, 5 de setembro, o grupo falará o atual momento da carreira e sobre "Where Treasures Are Nothing" no programa Autoral Brasil, comandado por Paul Martins e Marcel Costa e que vai ao ar pela Kiss FM, a partir das 21h. O ouvinte poderá acompanhar o programa em São Paulo (102,1 FM), Campinas (SP) e região (107,9 FM), Rio de Janeiro - São Gonçalo (91,9 FM) e litoral paulista (102,9 FM), ou pelo site kissfm.com.br. "O fato de o Autoral Brasil rolar ao vivo e em live no Facebook dá uma animação ainda maior. Estamos ansiosos para que essas entrevistas cheguem aos ouvidos de quem nos acompanha e de novos ouvintes, que poderão curtir o nosso trabalho", concluiu o vocalista e guitarrista.
Ouça "Where Treasures Are Nothing" (2019), que contou com produção a cargo de Diego Castro (The Ocean Revives, Purge, Abstracted, Summeria) e teve arte de capa de Carlos Fides (Almah, FlowerLeaf, Evergrey, Semblant, Noturnall, Trezzy, Silver Mammoth) no Spotify em https://is.gd/HrwgMC, e no Deezer em https://is.gd/cz3MLj. Site relacionado: https://www.facebook.com/kryour/. Mídias sociais: @kryour. Contato para shows: kryour.band@gmail.com e (11) 96131-5003. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Divulsor: Confira e adquira o merchandising oficial da banda
29/08/2019

Segue disponível a lista oficial de merchandising da banda paranaense de Brutal Death Metal DIVULSOR, que vem trabalhando em seu vindouro debut álbum. Além do atual EP “Defiled Corridors of Ruptured Oblivion” a preço promocional (R$ 10,00 + frete), o ‘one-man-band’ também está comercializando camisetas - em diversos tamanhos - e adesivos. Confira todos os materiais acessando o link a seguir: https://divulsor.bigcartel.com/products. Em outras notícias, outra forma de apoiar o DIVULSOR é acessando o seu perfil oficial no Bandcamp. Acesse o link, clique em “Send as Gift” e apoie o Metal Underground nacional: https://divulsor.bandcamp.com/album/defiled-corridors-of-ruptured-oblivion.
Produtores interessados em levar o DIVULSOR para seus eventos é muito fácil, escrevam para divulsor@gmail.com e solicitem mais informações. Assistam a sua recente e destruidora apresentação no ‘The Ultimate Death Metal Terror’, que aconteceu em Londres/Inglaterra: https://youtu.be/_Oqga9TOhkU.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/divulsor e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/DIVULSOR/58. Fonte: Sangue Frio Produções.

Axecuter: ‘1º Hall Of Death’ acontece neste fim de semana, confira!
29/08/2019

A “Surrounded By Decay Tour”, do AXECUTER, não para e chega neste fim de semana (31/08) à cidade de Araucária/PR. Isso mesmo, a banda se apresentará na primeira edição do festival ‘Hall Of Death’, onde dividirá palco com Jailor, Canifraz, Slammer e Camos. O evento acontecerá no Espaço do Mion com ingressos custando apenas R$ 10,00. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1294729360686091/.
Em outras notícias, o AXECUTER foi destaque recentemente no Programa Sangue Frio Produções, onde o guitarrista e vocalista Danmented e o baixista Rascal falaram um pouco mais sobre a história da banda, atual formação, influências, projetos atuais, futuros, além do novo álbum que foi executado na íntegra no decorrer da programação, confira: https://www.mixcloud.com/SangueFrioProducoes/programa-sfp40-especial-axecuter-surrounded-by-decay/.
Adquira “Surrounded By Decay” em CD por R$ 20,00 (+ frete) e as camisetas oficiais por R$ 40,00 (+ frete) pelos contatos axecutermetal@gmail.com ou pelo Facebook http://www.facebook.com/axecuter. Contato para shows: axecutermetal@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Torture Squad: abre enquete para fãs escolherem faixa do álbum “The Unholy Spell” que será inclusa em coletânea inédita sobre a carreira da banda
29/08/2019

É chegada a hora dos fãs do Torture Squad escolherem qual é a sua música favorita do terceiro disco da carreira da banda, “The Unholy Spell”. Lançado oficialmente em 2001, o álbum conta com 8 faixas que mesclam o estilo tradicional da banda em uma das produções mais crua e orgânica da história da banda. Em trabalho de montar a playlist ideal de toda sua discografia, o Torture Squad vem semanalmente, solicitando que seus fãs escolham qual a música favorita de cada disco do grupo. As mais votadas em enquete aberta, serão inclusas na coletânea inédita da banda em seus 29 anos de existência.
Até o presente momento já estão confirmadas as faixas: “A Soul In Hell” do álbum Shivering e “Murder of God” do disco Asylum of Shadows”. Agora é chegada a vez de “The Unholy Spell” e para te ajudar, o Torture Squad disponibilizou um teaser com passagens de todas as faixas desse álbum em sua página oficial no Facebook para você conferir e escolher: https://www.facebook.com/torturesquad/videos/2102126290081933/.
Para votar é muito simples, basta solicitar participar do grupo de Facebook da Roadie Metal e, escolher sua música favorita. Compartilhe a enquete com seus amigos e monte sua playlist favorita com as melhores músicas de uma das mais importantes bandas do Metal brasileiro, o Torture Squad. Acesse esse link e solicite participar do grupo Roadie Metal para votar em uma das músicas de “The Unholy Spell”: https://www.facebook.com/groups/1501541186730341/.
Tracks: 01 - The Unholy Spell; 02 - Warmonger; 03 - Spiritual Cancer; 04 - Abduction Was The Case; 05 - The Host; 06 - Area 51; 07 - Welcome Home e 08 - Under the Wings of Empire.
Bônus: 09 - A Soul In Hell (live at Rockfabrik Ludwisgburg - Germany 10/05/2000).
Formação que gravou o disco: Vitor Rodrigues - vocal; Cristiano Fusco - Guitarra; Castor - Baixo e Amílcar Christófaro - Bateria.
Formação Atual: May “Undead” Puertas - vocal; Rene Simionato - guitarra; Castor - baixo e Amilcar Christófaro - bateria.
Mais informações: Site Oficial: www.torturesquad.net.br; Facebook: www.facebook.com/torturesquad; YouTube: www.youtube.com/torturesquadband e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/torture-squad/.

The Raconteurs transmitirá ao vivo performances no Ryman Auditorium
29/08/2019

The Raconteurs, formado por Jack White, Brendan Benson, Jack Lawrence e Patrick Keeler, se juntaram à nugs.net, a plataforma musical líder em transmissões ao vivo e gravação de shows, para oferecer transmissões gratuitas ao vivo de seus shows esgotados no Ryman Auditorium, em Nashville, Tennessee, nos dias 29, 30 e 31 de agosto Site: https://www.nugs.net/.  Os fãs podem sintonizar nas transmissões em nugs.tv e no canal no Youtube - http://smarturl.it/RacsLiveAtRyman  do The Raconteurs e na sua página do Facebook - https://www.facebook.com/theraconteurs.

 The Raconteurs estão em turnê do seu último e muito aguardado álbum Help Us Stranger (Third Man Records), o terceiro álbum de estúdio da banda e seu primeiro em mais de uma década - https://theraconteurs.lnk.to/HelpUsStrangerAlbum.
As transmissões ao vivo estão acontecendo junto ao lançamento do programa de arquivos de áudio ao vivo da Third Man Records, disponíveis pela nugs.net. Começando hoje, 12 shows dos arquivos estarão disponíveis em nugs.net, em outros formatos de download e CDs. Novos shows serão adicionados toda terceira quinta-feira do mês. O lançamento de hoje inclui um nunca ouvido antes show do The White Stripes de 1999, e um solo épico do Jack White em 2012. Abaixo, todas as performances que estarão disponíveis em nugs.net/thirdmanrecords:
The Raconteurs
 Outubro 14, 2006: Glasgow, Escócia(Academy)
 Outubro 15, 2006: Manchester, Reino Unido (Manchester Apollo)
 Outubro 18, 2006: Newcastle, Reino Unido (Academy)
 Outubro 19, 2006: London, Reino Unido (Brixton Academy)
 Outubro 20, 2006: London, Reino Unido (Brixton Academy)
 Outubro 22, 2006: Bristol, Reino Unido (Colston Hall)
 Outubro 23, 2006: Nottingham, Reino Unido (Rock City)
 Outubro 24, 2006: Wolverhamton, Reino Unido (Civic Hall)
 Outubro 25, 2006: Liverpool, Reino Unido (Liverpool University)
The Dead Weather
 Agosto 26, 2009: Los Angeles, CA (The Mayan)
Jack White
 Março 8, 2012: Nashville, TN (Third Man Records)
The White Stripes
 Setembro 27, 1999: Athens, GA (40 Watt)
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Maycon Phantoms: baterista apresenta vídeo tocando trecho da música do jogo Top Gear III, assista
29/08/2019

O baterista Maycon Phantoms, está preparando uma novidade impactante para os fãs de Metal. Em breve o músico irá apresentar oficialmente sua nova banda que promete ser uma revelação do Metal Nacional. Enquanto essas novidades não são apresentadas oficialmente, o baterista fez um vídeo tocando um pequeno trecho da clássica abertura do renomado jogo de super Nintendo, “Top Gear III”. No vídeo divulgado exclusivamente nas redes sociais, é notório toda a técnica, domínio e facilidade que Maycon desempenha sobre seu instrumento. Confira abaixo o vídeo pelo Facebook: https://www.facebook.com/maycon.avelino.1/videos/2347728315482217. Em breve as informações sobre a nova banda de Maycon Phantoms serão reveladas para o público fãs de música pesada.

Overhead: banda se apresenta em abertura de novo pub da cidade de Bauru
29/08/2019

Sábado, dia 07 de setembro, um novo point para fãs de Rock da cidade de Bauru, terá sua inauguração oficial e muito som de qualidade, cerveja gelada, petiscos, estão sendo preparados para iniciar uma história em prol do estilo na cidade. “The Other Place Bauru” abre as portas e de quebra, em pleno feriadão nacional, coloca três excelentes bandas locais para fazer aquele som. Uma das bandas confirmadas é da Overhead. O grupo oriundo da cidade, apresenta seu vasto repertório para o público que comparecer ao evento.
As bandas The Ozz (ozzy vocer) e Support 81, também estão confirmadas e se apresentado no mesmo dia. O evento de inauguração do “The Other Place Bauru” terá início às 17h00. Não será cobrado ingressos e todos estão convidados!

Cemitério e Eskröta entram no lineup do Kool Metal Fest, com Brujeria no festival, que acontece dia 10 de novembro em São Paulo (Carioca Club), também terá Surra e outras bandas a serem reveladas
29/08/2019

A cada anúncio, o Kool Metal Fest 2019 fica mais pesado. Junto aos norte-americanos lendários do Brujeria e a sensação do thrashcore nacional Surra, Cemitério e Eskröta foram adicionados ao lineup deste tradicional festival paulistano, que acontece dia 10 de novembro em São Paulo (Carioca Club). O anúncio oficial das novas atrações aconteceu ao vivo na madrugada de terça-feira no programa Heavy Pero no Mucho, na rádio 89. E mais bandas serão anunciadas em breve!
O Cemitério representará o death metal tradicional no Kool Metal Fest. Cantado em português, com letras sobre filmes clássicos de terror, a banda paulista promete o pandemônio no Carioca Club com músicas dos dois discos - o homônimo e Oãxiac Odèz - e outras inéditas. Possessed, Death, Sodom e Vulcano são referências clássicas que explicam o som que executam.
O hit ‘Quadrilha de Sádicos’ é música certa no setlist desta apresentação. É sobre o filme The Hills Have Eyes de 1977, dirigido pelo Wes Craven. Death Metal tradicional altamente influenciada pelo disco Scream Bloody Gore, do Death. “Curto muito o Brujeria no primeiro disco e as músicas mais porradas do segundo. Sou muito fã do Shane Embury no Napalm Death e Unseen Terror. Sem dúvida, uma grande honra dividir o palco com eles”, conta o baterista e mentor do Cemitério, Hugo Golon.
Tem thrash/crossover no Kool Metal Fest! A Eskröta, composta por três minas do interior de São Paulo (Rio Claro e São Carlos) compromissadas com a resistência antifascista, são pontuais nas críticas sociais e religiosas, tudo cantado em português. A banda foi formada no início de 2017 e a curta carreira é meteórica, cada dia conquistando mais fãs e requisitada para shows ao redor do Brasil.
Eticamente Questionável é primeiro EP da Eskröta, seguido do split Ultriz, junto à banda Afronta, de Fortaleza/CE, que rendeu a última - e vitoriosa - tour, Nördeath (passou por sete estados do Nordeste brasileiro). “O convite foi uma surpresa! Recém-concluímos a turnê pelo Nordeste e voltar ao Sudeste com este compromisso no Kool Metal é um orgulho. Vamos passar nossa mensagem junto aos amigos”, conta a vocalista/guitarrista Ya Amaral.

Cannibal Corpse: álbum "Torture" é relançado em versão deluxe no Brasil
29/08/2019

A Rock Brigade Records (RBR) anunciou uma versão deluxe nacional de "Torture", 12° álbum de estúdio da banda. O disco chegou a público, originalmente, em 2012. Na nova edição, descrita pelo selo como "exclusiva" no Brasil, o álbum conta com três faixas gravadas ao vivo. Além disso, conta com formato slipcase hot stamp com pôster 36x36 (frente e verso) e adesivo.
"Torture" foi gravado no Sonic Ranch Studios, no Texas, com a produção a cargo de Erik Rutan (Hate Eternal). Outros títulos do Cannibal Corpse já foram lançados, anteriormente, pela RBR. Veja, a seguir, a tracklist do relançamento de "Torture": 01. Demented Aggression; 02. Sarcophagic Frenzy; 03. Scourge of Iron; 04. Encased in Concrete; 05. As Deep as the Knife Will Go; 06. Intestinal Crank; 07. Followed Home Then Killed; 08. The Strangulation Chair; 09. Caged... Contorted; 10. Crucifier Avenged; 11. Rabid; 12. Torn Through; 13. Death Walking Terror (live, bonus track); 14. Make Them Suffer (live, bonus track) e 15. Disfigured (live, bonus track).

One Of Them: Novo EP é uma declaração de amor ao Thrash Metal
29/08/2019

Formado em 2004 por velhos amigos dos tempos da loja Megaforce, de Porto Alegre/RS, o ONE OF THEM aos poucos vou moldando sua sonoridade, mas sempre focando no Thrash Metal, um dos gêneros preferidos de todos os integrantes que já passaram pela banda. E agora, exatamente após dez anos do lançamento do primeiro EP, “I Am One of Them”, o grupo retorna do estúdio com um dos melhores lançamentos do estilo em 2019, com seis faixas transbordando agressividade. “Blind Faith” representa não apenas uma nova fase na carreira da banda, mas também tudo aquilo que a banda vem representando desde sua formação: a reunião de amigos para celebrar o Thrash Metal!

O baixista Alexandre Guterres ratifica essa amizade em nome do Metal: "Depois de tanto tempo ensaiando, compondo e ensaiando repetidamente, foi um enorme prazer entrar em estúdio e acompanhar o nascimento dessas músicas que fizemos com grande amor ao Metal, sempre em um espírito de amizade, parceria e diversão. E contar com o talento, o conhecimento e as dicas inestimáveis do mestre Sebastian Carsin faz com que tenhamos certeza de que fizemos o nosso melhor.”.
“Blind Faith” apresenta também a nova formação, composta por GG Mussi (vocal), Jeff Witt e Ivan Santos (guitarras), Alexandre Guterres (baixo) e Jonas Koehler (bateria) e a aposta na língua portuguesa em “Pulverizados”, a primeira música na carreira da banda a cantarem em nossa língua. Já disponível em todas as plataformas, como Spotify, Deezer e Google Play, o EP apresenta uma arte gráfica condizente com sua fúria musical, com mais um trabalho de qualidade de Jean Michel (www.dsnart.com). Todo o processo de produção foi realizado por Sebastian Carsin no Estúdio Hurricane em Porto Alegre/RS, que destacou alguns pontos sobre essa parceria: “Gravar com a One of Them é sempre uma grande festa, pois no final das contas eles são headbangers verdadeiros, que escutam Metal há bastante tempo, assim como eu. A produção ocorreu tranquila e prazerosa, as músicas estavam num estágio bastante avançado e só colocamos algumas coisas a mais no tempo e pequenos arranjos aqui e ali. A mix e master acabei fazendo sozinho, onde a banda me deu total liberdade pra tomar decisões, mas sempre com uma premissa: que o som ficasse o mais orgânico possível. Tudo foi gravado com microfones, nada de simulação, nada de bateria eletrônica... Meu maior interesse era que a banda ficasse com um som que os representa-se.”.
O guitarrista Ivan Santos, que agora debuta com a banda, comenta a indicação do ex-integrante Zé Henrique para integrar o ONE OF THEM: “Fiquei honrado desde que fui convidado pelo Zé Henrique a fazer parte dessa turma de irmãos do Thrash Metal e dividir horas de ensaios, palcos, músicas novas, e agora, mais contente ainda ao sair do estúdio de gravação com essa obra do jeito que queríamos. E, confesso, já estou ansioso para os próximos...”. Outro novo integrante, o baterista Jonas Koehler compartilha da mesma empolgação ao falar de sua entrada na banda e sobre o resultado final do trabalho: "Passar da condição de fã da banda e frequentador de ensaios para o comando das baquetas/tambores, já era um sonho sendo realizado. Trabalhar no processo de ensaios/composição/gravação ao lado destes irmãos thrashers sob a "regência" do mestre Sebastian Carsin e ver o resultado desta obra é recompensador!”.
A parceria com Sebastian Carsin revelou-se muito mais do que um simples trabalho profissional, como conta o guitarrista Jeff Witt: “Estávamos muito ansiosos pra gravar as músicas, pois achamos que elas mereciam um registro. Foi muito bom ter trabalhado com o Sebastian do Hurricane. Ele nos deu muito auxilio e até direcionou a produção e timbragem para o que a gente queria - Thrash Metal old school direto e reto! Sem falar que foi muito divertido! Com a gente pegando no pé um do outro e com discussões intermináveis sobre assuntos mais aleatórios possíveis! Ele assim como a gente ama o Metal desde sempre.”. O vocalista GG Mussi falou mais a respeito deste processo: “Não vou ficar aqui me alongando sobre a qualidade do trabalho do "Orlando", pois quem conhece minimamente alguma coisa de Metal no RS já sabe quem ele é e o que ele já fez. O Seba é, como nós, acima de tudo um fã de Metal, com um conhecimento brutal de gravação e um "feeling" sensacional. Um entusiasmado. Um cara que te põe pra cima durante toda a gravação, que te deixa confiante. Deu-nos várias ideias, de timbres, de detalhes que poderíamos acrescentar, de detalhes que poderíamos mudar. Fez um trabalho fantástico. Tirou o melhor da gente. Quando ouvimos a mixagem pronta fixamos naquela "porra, a gente fez isso aqui"? Ficou melhor do que imaginávamos. Temos que agradecer muito a ele pela paciência e dedicação.”.
Ouça o EP via Spotify: https://spoti.fi/30FtBTn. Contatos: Facebook: www.facebook.com/OneOfThemThrash; Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Behemoth: banda anuncia EP com 4 músicas em edição limitada
29/08/2019

O Behemoth anunciou que lançará um EP de edição limitada com quatro faixas. intitulado "O Pentagram Ignis". O lançamento estará disponível para venda nos locais que a banda tocar durante sua tour "Ecclesia Diabolica Baltica". O vinil de 10 polegadas será lançado em vinil branco e claro, com cada prensagem limitada a apenas 333 cópias, e cada cópia será assinada pela banda. O vocalista e guitarrista Nergal afirma: "A turnê Ecclesia Diabolica Baltica não só trará a produção de shows mais inovadora e um setlist surpreendente, mas também oferecerá novas mercadorias especiais feitas especialmente para esta turnê." As quatro músicas que farão parte do EP são as seguintes:
Lado A: 1. "O Pentagram Ignis" e 2. "Sabbath Mater" (ao vivo)
Lado B 1. "Wolves ov Siberia" (Live) e 2. "Ecclesia Diabolica Catholica" (Live)

Slayer: Rádio diz que show da banda no Chile ainda não está confirmado
29/08/2019

O Slayer e o Anthrax tem uma apresentação marcada em Viña del Mar, no Chile dia 08 de outubro. De acordo com o que foi veiculado pela rádio BiobioChile, o governo de Valparaíso ainda não autoriza o concerto programado para o dia 8 de outubro. Conforme teria sido explicado pela governadora María dos Ángeles de la Paz, o evento não tem a respectiva autorização. O concerto pode até ser suspenso se a regra referente aos ruídos não for respeitada, disse a autoridade provincial. Em suma, o concerto está agendado para o dia 8 de Outubro, e se espera que o fanático headbanger chegue ao Sporting Club em grande número, tendo em vista que Tom Araya, líder e vocalista do Slayer, nasceu em Viña del Mar.

Demons & Wizards: filmagem profissional de "The Gunslinger" no Wacken; assista
29/08/2019

O Demons & Wizards, projeto capitaneado por Jon Schaffer (Iced Earth) e Hansi Kürsch (Blind Guardian), foi uma das atrações do Wacken Open Air deste ano. Uma das músicas executadas foi "The Gunslinger", do álbum "Touched by the Crimson King'. Confira o vídeo, disponibilizado pelo canal oficial da Century Media no Youtube - https://www.youtube.com/watch?v=3OQzC8BSCIs.

Thrash Metal: lendária turnê Clash Of The Titans pode retornar
29/08/2019

Uma nova versão da lendária turnê "Clash Of The Titans" tem sido acalentada há anos e parece que realmente ela vai ocorrer na comemoração dos trinta anos de seu aniversário que será ano que vem. Os rumores que a turnê "Clash Of The Titans" vai realmente ocorrer apareceram na página do Facebook Thrash Metal Family indicando que ela incluirá uma nova formação com MEGADETH e TESTAMENT já que o SLAYER fica fora por estarem se aposentando. As sugestões para ocupar o lugar do SLAYER incluem KREATOR, EXODUS, DEATH ANGEL, OVERKILL ou ANTHRAX, bem como bandas novas como SUICIDAL ANGELS, HAVOK or WARBRINGER.
A primeira encarnação da turnê "Clash Of The Titans" aconteceu na Europa em 1990 no auge de popularidade do Thrash Metal com bandas como MEGADETH, SLAYER, TESTAMENT e SUICIDAL TENDENCIES que faziam turnês de apoio aos maiores álbuns das suas carreiras: "Rust In Peace", "Seasons In The Abyss", "Souls Of Black" e "Lights...Camera...Revolution!" respectivamente.
A segunda encarnação aconteceu nos Estados Unidos em 1991 e foi celebrada por bandas como MEGADETH, SLAYER e ANTHRAX com uma banda "desconhecida" na época como abertura: o ALICE IN CHAINS. DEATH ANGEL, SEPULTURA, PANTERA, TESTAMENT, EXODUS, VIO-LENCE, KREATOR e OBITUARY são bandas que foram consideradas para a nova versão norte-americana, porém declinaram da honra.
MEGADETH, SLAYER, ANTHRAX e TESTAMENT se reuniram novamente anos depois na turnê "The American Carnage Tour" que celebrou os vinte anos dos respectivos álbuns "Rust In Peace" e "Seasons In The Abyss". O TESTAMENT abriu a primeira versão da turnê no verão de 2010 enquanto o ANTHRAX esteve na segunda versão no mesmo ano. Nem o SUICIDAL TENDENCIES nem o ALICE IN CHAINS fizeram parte dessa versão na "The American Carnage Tour".
As vésperas do anúncio da turnê de aposentadoria do SLAYER no ano passado, surgiram rumores de que uma nova versão da "Clash Of The Titans" aconteceria com bandas como MEGADETH, TESTAMENT e SEPULTURA. Com base no anunciado anteriormente, bem como com o que o líder do MEGADETH Dave Mustaine sugeriu como uma nova turnê do "Big Four" (com TESTAMENT ou EXODUS ou ambos incluídos), presumiu-se que a nova versão da "Clash Of The Titans" teria o SLAYER e que aconteceria no futuro próximo, o que se provou incorreto.

Sting: músico acusa Bolsonaro de negligência criminal e global com Amazônia
29/08/2019

O músico Sting publicou, em suas redes sociais, uma carta aberta com críticas ao governo brasileiro, do presidente Jair Bolsonaro, a respeito da questão ambiental. A tradução foi disponibilizada pela Rolling Stone Brasil.  Desde o início do mês, têm chamado a atenção a quantidade de incêndios na Floresta Amazônica e algumas declarações do chefe do Executivo nacional não foram vistas com bons olhos pelos ativistas do meio ambiente, bem como governantes de outros países.

"O presidente do Brasil, Jair Bolsonaro, falou abertamente que não é amigável em relação ao povo indígena e agora ele está voltando atrás de acordos de preservação de terra já assinados, abrindo territórios e desmantelando organizações de direitos científicos e humanos no Brasil para permitir isso. Ele criticou os países do G7 por hipocrisia, dizendo que nós cortamos nossas florestas faz tempo, mas isso não é motivo para não aprender com esses erros", diz Sting, em trecho da carta.
No texto, Sting "implora" para Bolsonaro "a revisão de suas políticas e mudança de suas ações e retórica incendiária antes de ser tarde demais". O músico destacou, ainda, que embora seja incorreto chamar a Amazônia de "pulmão do mundo", "mas convém com o significado e que é algo vital e insubstituível na cadeia do bem-estar de nosso planeta e o estreitamento crescente dos vetores climáticos com os quais a vida humana pode sobreviver".
O eterno frontman do The Police reforçou que com sua ONG, Rainforest Foundation (RF), criada ao lado de sua mulher, são desenvolvidos trabalhos "há três décadas com os índios e povo amazonense - e não só no Brasil mas em vários países da América do Sul para proteger suas terras e seus direitos". "É o mundo deles que está em perigo iminente, e o estilo de vida deles que precisa de proteção. Agora mais do que nunca precisamos apoiá-los para garantir a sobrevivência deles", afirmou.  Post de Sting: https://www.facebook.com/sting/posts/10156735601905292.

Bon Jovi: novo álbum já tem título e trará músicas com temáticas sociais
29/08/2019

De acordo com a Variety, o novo álbum do Bon Jovi, sucessor do "This House Is Not For Sale", já tem seu título definido. O disco, chamado "Bon Jovi: 2020", teve seu título revelado por Jon Bon Jovi durante o cruzeiro realizado pela banda como parte da turnê "Runaway To Paradise". "É um ano de eleições, porque não? Eu não poderia fazer nada pior", disse o vocalista, que depois acrescentou. "'This House Is Not For Sale' lidou com problemas pessoais, mas agora tudo isto ficou para trás.
Hoje eu tenho uma visão mais clara das coisas", comentou, revelando ainda que haverá músicas com temáticas sociais, incluindo canções sobre veteranos de guerra que sofrem de trauma pós-traumático, além de letras sobre tiroteios em massa ocorridos recentemente nos EUA. "Estou muito feliz, será um disco bem diferente", finaliza. Ao que consta, "Bon Jovi: 2020" foi gravado no início do ano no Ocean Way Nashville Recording Studios em Nashville.

Sepultura: novo álbum já tem nome, diz Andreas Kisser
29/08/2019

Andreas Kisser bateu um longo papo com a galera do programa de rádio Esquenta 89, onde falou, dentre outras coisas, sobre o novo álbum do Sepultura: https://www.youtube.com/watch?v=Sp8CFVSNoxU. "A gente já está com onze músicas bem encaminhadas e uma demo fazendo a pré-produção. Vamos gravar 12 faixas para esse disco. Já tem nome, um conceito bem direcionado e agora estamos trabalhando na capa. A gente pretende expandir o que fizemos no Machine Messiah", diz Andreas.

Shaman estará presente em Workshop com seu merchandising oficial
28/08/2019

Acontece no próximo dia 7 de Setembro (sábado), no Aurora Club em SP, o Workshop com Luis Mariutti e Ricardo Confessori (SHAMAN). Os fãs também vão poder adquirir o merchandising oficial da banda, que estará à venda durante o evento - Além disto, estarão presentes todos os membros da banda (Luiz Mariutti, Ricardo Confessori, Hugo Mariutti e Fabio Ribeiro) para autografar os itens adquiridos e tirar fotos com os fãs presentes.
O show conta com um set-list repleto de sucessos e raridades, além de uma JAM com a banda Dirty Dogz e muitas participações especiais já confirmadas como Rafael Bittencourt (Angra), Leandro Caçoilo (Viper) e Hugo Mariutti (Shaman e Viper). “Além de apresentar músicas com meu parceiro Ricardo Confessori, iremos apresentar uma festa num formato único para os fãs”, disse Luís Mariutti.
Dia 07/09/2019 - 21h. Local: Aurora Club - Rua Treze de Maio, 112 | Bixiga - São Paulo/SP
Valor: R$ 40,00. Ingressos online: https://www.mariuttiteam.com/pagina-de-produto/workshow-luis-mariutti-e-ricardo-confessori.
Links relacionados:  https://www.mariuttiteam.com/; https://www.facebook.com/lmariutti/  e https://www.instagram.com/luismariuttioficial/.

Sad Theory concede entrevista exclusiva ao site Chama do Metal, confira!
28/08/2019

Os paranaenses do SAD THEORY ganharam um positivo destaque no site Chama do Metal onde o baixista Daniel Franco concedeu uma entrevista. Conduzido pelo redator Fábio do Nascimento, o bate papo abordou, dentre outros assuntos, o início da banda, suas influências, discografia, vindouro “Léxico Reflexivo Umbral”, projetos futuros e muito mais. Leia a entrevista completa aqui: http://www.chamadometal.com/2019/08/normal-0-21-false-false-false-pt-br-x.html?m=1.
Em outras notícias, o SAD THEORY divulgou recentemente - em formato de lyric vídeo - a primeira faixa do seu próximo trabalho (Léxico Reflexivo Umbral), intitulada “Canis metallicus”. Seguindo a temática do álbum, que terá como base a aclamada série Black Mirror, esta música usou o episódio ‘Metalhead’ como embasamento, assista agora: https://youtu.be/hWg-VB71i_4.
O single também será disponibilizado nos principais serviços de streaming e download, siga o SAD THEORY em sua plataforma mais utilizada e fique por dentro de todas as suas atualizações:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/4I8eTlO2lkCWfNtRmp47KX
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/11728751
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/sad-theory/1110507945
Napster: https://br.napster.com/artist/sad-theory
Claro música: https://www.claromusica.com/artist/1565623
Contatos para shows: sadtheoryofficial@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/sadtheory/; http://www.youtube.com/channel/UC_QWPk7slhqt9yQLaSUq9cA/; http://sadtheory.bandcamp.com/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/SADTHEORY/62. Fonte: Sangue Frio Produções.

Tuatha de Dannan: banda libera primeiro making off de videoclipe oficial
28/08/2019

A banda pioneira do Folk Metal nacional, o Tuatha de Danann, postou em sua página de Facebook a parte I do making off do videoclipe que estão finalizando para a música ‘Turn’ de seu último álbum ‘The Tribes of Witching Souls’ (Heavy Metal Rock). O vídeo é fruto de uma parceria da banda com a produtora Escadas Produções e o Núcleo Marina Azzede atores e atrizes, ambas de Minas Gerais como a própria banda. Confira as cenas pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=o8LSlEevMKo.

Acesse o site do Tuatha De Danann: http://www.tuathadedanann.art.br; Ouça o Tuatha de Danann pelo streaming - Spotify: https://open.spotify.com/album/1dyoRByvCRXmrz0eZ3pwxD; Deezer: https://www.deezer.com/en/artist/8853; iTunes / Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/tuatha-de-danann/275891977.
Links relacionados: www.facebook.com/Tuathadedanannofficial; https://www.youtube.com/channel/UCu-pkw_vfbTYZAaJvKEapg e www.instagram.com/tuathaofficial.

CaRIOca ProgFestival chega a sua 3ª edição, promovendo o rock progressivo no Rio e em Niterói, reunindo expoentes do gênero em diferentes palcos da cidade
27/08/2019

De 31 de agosto a 25 de outubro, 12 bandas de todo o país se apresentarão no Centro Cultural Justiça Federal, Centro da Música Carioca, Centro Cultural Solar de Botafogo e no Teatro Municipal de Niterói, onde o festival se inicia e encerra
Rio e Niterói voltarão a reverberar os acordes complexos e virtuosísticos do rock progressivo. Com realização da Vértice Cultural e da BeProg - feliz parceria que vem promovendo com sucesso a cena progressiva no Rio - o CaRIOca ProgFestival chega a sua 3º edição, sem patrocínio, com fôlego extra e promovendo, desta vez, mais do que o dobro de atrações dos anos anteriores. De 31 de agosto a 25 de outubro, o festival levará 12 bandas de todo o país, em 13 apresentações, para o Centro Cultural Justiça Federal (Centro), Centro da Música Carioca (Tijuca), Solar de Botafogo e Theatro Municipal de Niterói, onde o festival se inicia e termina. Em todos estes, uma seleta programação em conformidade com o elevado padrão técnico e artístico, característicos do estilo.
Abrindo o CaRIOca ProgFestival 2019, a banda KAIZEN, formada em 1992, sobe ao palco do Theatro Municipal de Niterói, dia 31 de agosto, sábado, lançando o seu álbum “Áquila”, em cd e vinil. Nome consagrado no circuito do rock progressivo, o grupo realiza um trabalho autoral utilizando instrumentos como violino, bandolim, guitarra, sintetizadores, baixo e bateria. Aportando no Rio, o festival recebe os cariocas da TEMPUS FUGIT - expoente do estilo já com 4 CDs lançados e um DVD registrado no festival Progfest2000 (Los Angeles - EUA) - no dia 5 de setembro, quinta-feira, no Centro da Música Carioca, Tijuca, relançando o icônico álbum “The Down after the Storm”, agora remasterizado e com faixas adicionais. De Niterói e criada pelo multi-instrumentista e produtor musical Alex Curi, o SEQUAZ se apresenta na quinta-feira seguinte, dia 12, no mesmo palco da Tijuca, com repertório autoral - músicas do álbum “Ilha Distante” e as inéditas que farão parte do novo álbum em gravação - além de algumas pérolas de Jeff Beck e outros nomes da música instrumental, no show “Retorno ao Vivo”.
De Rondônia, a PROGNOISE sobe ao palco do Centro da Música Carioca na semana seguinte, dia 19 de setembro, quinta-feira, lançando o seu álbum “Solar”. Formada em 2012, teve seu primeiro EP, “Esquizoide”, lançado em 2015, vem ao Rio pela primeira vez, com influencias de bandas internacionais (Pink Floyd, Premiatta Forneria Marconi, Eloy, King Crimson) e nacionais (O Som Nosso de Cada Dia, Mutantes, O Terço, entre outras) privilegiando o trabalho autoral, preferencialmente em português. Do Pará, a ULTRANOVA também se apresenta no Rio pela primeira vez, na quinta-feira, 26 de setembro, também no Centro da Música Carioca (CMC), lançando seu single “Samsara”, música de trabalho de um novo disco que está em fase de gravação em Belém. Seu álbum de estreia, “Orion”, lançado em 2017, ganhou destaque na mídia especializada nacional e internacional, sendo inclusive a faixa ‘Orion’, que intitula o disco, eleita uma das melhores do ano de 2017 pelo site britânico ProgRock.com, colocando a banda n mesma lista ao lado de nomes consagrados como King Crimson, Steven Wilson, Premiata Forneria Marconi, Big Big Train e IQ.
O festival muda de palco a partir do dia 01 de outubro, terça-feira, com o show, no Centro Cultural Justiça Federal (Cinelândia), do virtuoso baixista Jorge Pescara, apresentando seu projeto PESCARA- KNIGHT PROG, no show “Cavaleiro sem Armadura”. Referência no instrumento e na música brasileira - já tocou ao lado de Dom Um Romão, Ithamara Koorax, Eumir Deodato, Luiz Bonfá, Ney Matogrosso, Paulo Moura, dentre muitos outros - o baixista apresentará com seu quarteto as composições do CD autoral “Knight Without Armour”, e sua técnica de touchbass e touchguitar, instrumentos exóticos de 12 cordas. De São Paulo, a banda DIALETO leva ao palco do Centro Cultural Solar de Botafogo, dia 10 de outubro, quinta-feira, o show “De Blavatsky a Bartók”, com músicas do compositor Húngaro Béla Bartók livremente adaptadas pela banda para sua linguagem ProgRock típica. As composições fazem parte do álbum ‘Bartók In Rock’, lançado em 2017, com participação especial do violinista David Cross, conhecido por haver integrado a banda inglesa King Crimson da década de 70. O show faz uma trajetória na carreira da banda que não toca no Rio de Janeiro, desde 2012, na I Mostra CCBB de Rock Progressivo.
Os cariocas do ARCPELAGO sobem ao mesmo palco da Tijuca, no sábado, dia 12 de outubro, às 17h, com o “Show Interseções”. A musicalidade elaborada e estreitamente vinculada à sonoridade analógica é a espinha dorsal do Arcpelago, que se alastra tanto pela vertente sinfônica, quanto pelo space-rock, hard rock e fusion, sendo notável a intensa preocupação do grupo com timbres e efeitos sonoros. Nem seguida, no mesmo dia, às 20h, será a vez do CARAVELA ESCARLATE, formada em 2011 e composta por David Paiva, multi-instrumentista e compositor, em parceria com o tecladista e compositor Ronaldo Rodrigues (também integrante do Arcpelago), com o veterano baterista Elcio Cáfaro, dono de extenso currículo na MPB e na música instrumental brasileira, uma das poucas bandas nacionais hoje divulgadas por selo europeu, a Karisma Records, que lançou em vinil o álbum homônimo da banda e relançando o cd, que também teve apoio na produção executiva da Vértice Cultural. E, para aqueles presentes, o show “Interseções” trará surpresas expressivas ao público.
Do Rio Grande do Sul, a banda APOCALYPSE fará dois shows no Centro Cultural Solar de Botafogo, dias 18, sexta-feira, e 19 de outubro, sábado. O grupo iniciou as atividades em 1983 em Caxias do Sul (RS), influenciado por expoentes da década de setenta como Queen, Led Zeppelin, Pink Floyd, Rush, Yes, Kansas, Deep Purple e Journey. Após vencer os festivais Circuito de Rock e Festpop na serra gaúcha, lançou o primeiro LP homônimo em 1991 e assinou contrato com a gravadora francesa Musea. Foi o primeiro grupo brasileiro de classic rock a gravar e lançar CDs no exterior, e já abriu shows de grandes nomes do classic rock mundial como Yes (Araújo Vianna-Porto Alegre), Uriah Heep (Canecão - RJ) e Pendragon (Teatro João Caetano - RJ). Os gaúchos farão o lançamento do álbum ao vivo “The 35th Anniversary Concert”. Com cinco discos já lançados, o FLEESH - formado por Celo Oliveira e Gabby Vessoni em 2014 - lança seu álbum “Across the Sea” na terça-feira, dia 22 de outubro, no Centro Cultural Justiça Federal, na Cinelândia, na íntegra junto com outras faixas de seus CDs.
Encerrando com chave de ouro, a lendária BACAMARTE celebra seus 45 anos de formação com um show imperdível, dia 25 de outubro, no Theatro Municipal de Niterói. Fundada em 1974 por Mario Neto e Sergio Vilarim, a banda veio a gravar de forma independente o álbum “Depois do Fim”, em 1979, porém só lançado em 1983, quando, após ter suas músicas entre as mais tocadas pela Fluminense FM, foi aclamado por público e crítica como uma verdadeira obra-prima do rock progressivo. O álbum vendeu milhares de cópias em países como Alemanha, Itália, Rússia e, principalmente, Japão. Em 1999, foi lançado o álbum Sete Cidades, que também teve sua tiragem esgotada rapidamente. Em 2009, após vários anos desaparecido das prateleiras e tendo se tornado item de colecionador disputado por amantes do gênero no Brasil e no exterior, “Depois do Fim” foi relançado pela Som Livre, em versão remasterizada diretamente da fita master original. No Teatro Municipal de Niterói, a banda será formada por Mario Neto (guitarra e violão), Marcus Moura (flauta e acordeon), William Murray (contrabaixo), Robério Molinari (piano e teclados) e Alex Curi (bateria), com a participação especial da cantora Jane Duboc.

Adonis: renomado músico goiano anuncia produção de primeiro álbum solo
27/08/2019

André Adonis é um renomado músico goiano, em sua carreira o artista se reinventou e conseguiu imprimir uma variedade de estilos diversificados em todas as obras que já esteve à frente. Reconhecido pela passagem como vocalista e guitarrista da banda de Hard Rock, Sunroad, o músico no ano de 2017, lançava o disco “Wings Seven”, onde foi escolhido pela Revista Roadie Crew como um dos 10 melhores vocalistas daquele ano no Brasil.
Sua carreira obteve início quando ainda jovem, André Adonis tomou gosto pela guitarra e aos 16 anos, se destacava como um promissor músico do país. Sem esconder que a música é o seu forte, Adonis já transitou em estilos diferentes como a MPB, Blues, POP, Rock e claro o Metal. Sua ingressão aos vocais veio após constatar, o quando é complicado arrumar um vocalista para bandas, pensando nisso, desenvolveu de forma autodidata, seu estilo único que o fazem ser comparado com um filho de Sebastian Back e Axl Roses.
Buscando novos caminhos e traçando uma meta em sua carreira, no ano de 2019, André se desvinculou da banda Sunroad e iniciou seu primeiro trabalho solo. Para surpresa de muitos que o consideram o melhor vocalista do estado de Goiás, o músico planeja para 2019, o lançamento de seu primeiro álbum solo, porém, um álbum totalmente instrumental e sem nenhum tipo de vocalização inclusa nas músicas.
Esse novo projeto voltado exclusivamente ao instrumental, será um disco de guitarra solo que irá explorar referências históricas do Rock Vintage, clássico e Heavy Metal. Outras texturas serão inclusas, algo como Tango, Flamenco e Metal Moderno, estarão presentes mostrando toda a técnica e talento desse músico completo e diversificado.
O trabalho solo de André, será conhecido e divulgado por seu sobrenome ADONIS, o músico está em fase de produção das músicas que já se encontram todas compostas e gravadas. Em breve o primeiro single será oficialmente liberado para os fãs do artista e do estilo a ser proposto por ADONIS. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/AdonisGuitarrista/.

Orthostat: “Monolith Of Time” ganha positivo destaque na imprensa especializada
28/08/2019

Lançado em janeiro de 2019, o debut álbum do ORTHOSTAT, intitulado “Monolith Of Time”, definitivamente ganhou a imprensa nacional e internacional. A trabalho vem recebendo inúmeras críticas positivas, em diversos veículos especializados, onde muitos já o colocam como um dos melhores lançamentos deste ano, confira abaixo algumas destas resenhas:
“consegue o feito quase impossível de soar incrivelmente rápido e dolorosamente lento ao mesmo tempo” - Worship Metal (UK): http://www.worshipmetal.com/reviews/orthostat-monolith-of-time-album-review/
“Músicas com estruturas que vão além do simples Death Metal” - World Of Metal Magazine (POR): https://worldofmetalmag.com/world-of-metal-magazine-25-anniversary-issue/
“Não há como ficar entediado ouvindo um disco como ‘Monolith of Time’” - Broken Tomb (ESP): https://www.brokentombmagazine.com/2019/01/18/critica-orthostat-monolith-of-time-2019/
“Death Metal pesado que adiciona elementos de destruição esmagadora” - Indy Metal Valut (CAN): https://www.indymetalvault.com/2019/02/27/beneath-the-vault-13-license-to-riff/
“‘Monolith of Time’ é daqueles discos que merecem ser ouvidos” - Heavy Metal Thunder Brasil: https://heavymthunder.blogspot.com/2019/02/orthostat-monolith-of-time.html 
“esse é um trabalho que vale a pena ouvir” - Cultura em Peso: http://culturaempeso.com.br/2019/02/14/orthostat-monolith-of-time-2019/
“Death Metal trabalhado, pesado e elaborado” - Blog n’ Roll: http://atdigital.com.br/blognroll/2019/02/resenha-monolith-of-time-orthostat/
“Faixas certeiras, rápidas, atmosféricas e brutais” - Heavy Metal All Night: https://issuu.com/heavymetalallnight/docs/hman_mag_03_final_issuu
“Temos sim, uma banda com alma, produção crua na medida certa e um som na lata” - Metal Na Lata: http://metalnalata.com.br/site/orthostat-monolith-of-time-2019
“um disco direto nos moldes do Death Metal mórbido” - Metal No Papel: https://www.metalnopapel.com/single-post/2019/04/04/ORTHOSTAT-%E2%80%93-Monolith-Of-Time
“joia preciosa do Death Metal old school underground brasileiro” - The Headbanging Moose (CAN): https://theheadbangingmoose.wordpress.com/2019/04/30/album-review-orthostat-monolith-of-time-2019/
“cumpre com o que propõe e nos entrega um trabalho acima da média” - Arte Metal: http://blogartemetal.blogspot.com/2019/06/orthostat-monolith-of-time.html
“48:41 minutos de uma ótima audição” - WingsOfDeath (HOL): https://www.wingsofdeath.net/Orthostat-Monolith-Of-Time
“surpreende até mesmo o fã de Metal Extremo mais bem afinado” - Metal Addicts (EUA): https://metaladdicts.com/site/orthostat-monolith-of-time/
“Fazem um Death Metal estilo ‘ Old School’ de alto nível!” - Lucifer Rising: https://luciferrising.com.br/orthostat-monolith-of-time/
Todas as resenhas, entrevistas e matérias especiais sobre o ORTHOSTAT podem ser conferidas no clipping da banda disponibilizado pela Sangue Frio Produções: https://www.sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Orthostat.pdf. Para adquirir “Monolith Of Time” diretamente com a banda escreva para davidlago@live.com pelo Facebook em www.facebook.com/OrthostatDM. Assista ao videoclipe para a faixa “Qetesh”: https://youtu.be/JJWotavWi8w. Contato para shows: davidlago@live.com.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OrthostatDM; https://www.youtube.com/channel/UCcmUFU2I1rpPOZf5BRyL9rQ; https://orthostat.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ORTHOSTAT/65. Fonte: Sangue Frio Produções.

Imperador Belial: Atração confirmada no ‘1º True Metal Fest - Edição Tubarão’
28/08/2019

Os cariocas do IMPERADOR BELIAL estarão desembarcando em solo catarinense no próximo dia 21/09/2019 para mais um show em suporte na divulgação dos atuais lançamentos “Curse Of Belial” e “Inkubus Origins”. A banda foi confirmada, ao lado de Carcinosi e Hollow, no ‘True Metal Fest’, que pela primeira vez será realizado na cidade de Tubarão/SC, na já conhecida Caverna Kilmister. O evento está sendo organizado em uma parceria com o selo gaúcho True Metal e a produtora Bisho Extreme Produções. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/649730465436956/.
Em paralelo, o IMPERADOR BELIAL anunciou recentemente que a versão nacional de“Inkubus Origins” já está disponível. A compilação que une 13 faixas lançadas em splits anteriores, já pode ser adquirida por apenas R$ 20,00 (+ frete) escrevendo para imperadorbelial666@gmail.com. Contato para shows: imperadorbelial666@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Monstrath: Confirmado ao lado de Claustrofobia e Chaosfear em São José dos Campos/SP, confira!
28/08/2019

Os paulistas do MONSTRATH seguem confirmando novas datas de shows em suporte a divulgação do seu atual trabalho “The World Serve To Evil”. Desta vez a banda anunciou que estará no lendário Hocus Pocus Studio & Café, em São José dos Campos/SP, no dia 18/10/2019, onde ser apresentará ao lado de Claustrofobia e Chaosfear. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/726318161162982/.

Em paralelo, nos próximos dias serão divulgadas novas datas neste segundo semestre para a “The World Serve To Evil Tour 2019”. Produtores interessados em levar o MONSTRATH para seus eventos, escrevam para monstrath@gmail.com e solicitem mais informações. Assista aos videoclipes divulgados pela banda: “Stygian”: https://youtu.be/jjpJd8HmNEg; “Demon Sold”: https://youtu.be/W8eUqRFDhnk e “Child of God”: https://youtu.be/aMrmyDsUtiE.
Encontre “The World Serve To Evil” nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4C48rLXFdb0Lz9qA6CBPGe
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/the-world-serves-to-evil/
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/71614172
Napster: https://ar.napster.com/artist/monstrath/album/the-world-serves-to-evil
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Monstrath/; https://www.monstrath.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Monstrath/50. Fonte: Sangue Frio Produções.

Family Mob Studio lança podcast para discutir o mercado musical
28/08/2019

Jean Dolabella, Estevam Romera e Hugo Silva, a equipe que comanda um dos mais importantes estúdios do Brasil, inaugura o Podcast ExpFM com primeiro episódio já disponível. A equipe do Family Mob Studio vai dividir com o público sua expertise no mundo da música em formato de podcast. Jean Dolabella, Estevam Romera e Hugo Silva, o trio à frente de um dos espaços musicais mais relevantes do Brasil, abrem as portas e comandam um bate-papo mensal sobre temas como o universo das gravações, dos shows, do estudo, da criatividade e, claro, da rotina, experiências e lições da vida em estúdio.
O primeiro episódio já está no ar para ser escutado nas principais plataformas de streaming ou ser assistido no YouTube no canal do Family Mob - todos os encontros também ganharão registro em vídeo. Podcast ExpFM | A História do Family Mob (Episódio 01): Vídeo no Youtube: https://youtu.be/3QL7aOAppNM e Áudio no Spotify: http://bit.ly/podcast-expfm-001.
O Family Mob nasceu em São Paulo, em 2012, para além de ser um estúdio de gravações. Realiza workshops, master classes, faz ensaios abertos, bazares, noites de música e assim se firmou como verdadeiro espaço para a criatividade, de estímulo à novas ideias e para a troca de experiências entre a comunidade musical. Já passaram pelo estúdio nomes como Coldplay, OneRepublic, Steve Jordan, Thomas Lang, Aaron Spears, Ratos de Porão, RPM, Fresno e Dave Lombardo entre outros grandes artistas.
Sobre os apresentadores
Estevam Romera - Músico, fotógrafo e videomaker, toca guitarra no Desalmado desde 2004. Trabalhou por duas décadas com Sepultura e foi lá que conheceu Jean Dolabella, em 2006.
Jean Dolabella - Começou na bateria com 8 anos e entendeu que música era sua vida logo cedo. Virou professor antes da maioridade e já tocou com mais gente do que cabe nesse parágrafo. Em 1997 fundou o Diesel (depois Udora) que o levou para os EUA onde se formou na Los Angeles Music Academy (hoje Los Angeles College of Music) em 2006. Tocou no Sepultura até 2011 e atualmente integra o duo experimental Indireto e o Ego Kill Talent, banda que fundou em 2014.
Hugo Silva - Guitarrista, produtor e engenheiro de som do Family Mob Studio. Já gravou de Desalmado a Coldplay e trabalhou com nomes como Seu Jorge, Mariana Aydar, Hammond Grooves, Bratislava e Surra. No estúdio, gravou uma banda diferente todos os dias para o projeto Rubber Tracks o que lhe conferiu o ‘título de especialista’ em bandas independentes.
Fonte: Informações para imprensa - Agência 1a1 | Media for Music.

Suricato, artista ganhador do Grammy Latino 2015 e vocalista do Barão Vermelho, lança seu terceiro disco "Na mão as flores" em São Paulo
28/08/2019

Em uma inovadora performance, o compositor, poeta e multi-instrumentista mistura sozinho no palco instrumentos eletrônicos e acústicos de forma única, assumindo ser o primeiro e único artista brasileiro a desenvolver uma técnica que lhe permite ser uma banda no palco. A simplicidade e talento de Suricato emocionam a plateia durante o show. Com suas maravilhosas canções o artista domina o palco e cresce tremendamente durante a apresentação. Vale muito a pena conferir. Suricato no formato one man band com o show "Na mão as Flores" se apresenta no Theatro NET São Paulo, no dia 29 de agosto (quinta), às 21h. No repertório as principais canções de sua discografia e releituras inspiradas.
LINK ALBUM: https://umusicbrazil.lnk.to/NaMaoAsFlores e https://umusic.box.com/s/462pa746fx17nvn5a7l7xoniqem3szh2.
ASSISTA DESVENTURA OU SORTE: https://www.youtube.com/watch?v=IoOEW8YMbRw&feature=youtu.be
NA MAO AS FLORES: https://www.youtube.com/watch?v=5tvKipVSIPY
Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa.

Affront lança World in Collapse no Japão
28/08/2019

O trio carioca de thrash/Death metal o qual está divulgando o seu segundo álbum "World in Collapse", lançado em dezembro em todas as plataformas digitais e oficialmente em Abril deste no Brasil, via Rotthenness recs e em Maio lançou em todo território Europeu, pela gravadora Francesa Polymorphe recs. Agora divulga seu lançamento no Japão e está disponível para compras através da JackHammer Music. Confira o link: https://jackhammer.base.ec/items/22808291?fbclid=IwAR1iLCbgrE8pqqQzGvZi1M7HHQmWeo7XreaDR8289gsso88YzEh3j6zQFdw.
Fonte: Janiffer Luanini - Producer/Business Manager.

Alchimist: Inovando ao criar o misterioso show “Ritual das Máscaras”
28/08/2019

No dia 14 de setembro a banda ALCHIMIST, de São Luis/MA, fará um show inédito, o “Ritual das Máscaras”. Cássio Marcos (vocal), Daniel Azevedo e Ruan Cruz (guitarras), João Lobo (baixo) e Dã Carneiro (bateria) formaram a banda em 2014 e desde então tem trabalhado arduamente na criação de uma sonoridade própria e também de uma identidade visual única, baseada em sua temática ocultista. O ALCHIMIST já dividiu o palco com grandes nomes do Metal mundial e nacional como Vital Remains, Massacration e as maranhenses Tanatron e Brutalian em um dos maiores festivais de Metal do Maranhão, o Manifesto Open Air, em homenagem ao Dia Mundial do Rock em uma noite memorável.
E agora em sua primeira turnê estão realizando shows do norte ao sul do Brasil, tocando em festivais referências do Heavy Metal brasileiro como o Agosto Negro em Santa Catarina e na aclamada casa de shows Hangar, em Curitiba. Os “alchimistas” agora se preparam para uma grande festa temática de finalização da turnê, que ficará marcado na história da banda e do público presente, que será convidado a pintar os rostos no ritual em uma noite de muito Metal no palco da casa de shows Fanzine ao lado das bandas Deep Hatred (São Luís), Methademic (Belém), Black Jack Romeo (São Luís) e com discotecagem de Nynrod Weber. Haverá também concurso de melhor pintura e sorteio de brindes. Além disso, Nyelson Weber e Nynrod Weber do Tanatron farão uma participação especial no show fazendo um cover do Death.
No atual set list do grupo, estão músicas como "Beyond Darkness", "Narcissus", "The Wisher", dentre outras composições que fazem parte do EP "The Wisher", além de "Demonized" e "Never Forget" singles lançados recentemente e que farão parte do debut da banda. O show "O Ritual das Máscaras" será realizado no dia 14 de setembro, sábado, a partir das 20h na Fanzine, localizada na Av. Beira Mar em São Luís/MA. Os ingressos já estão à venda nas lojas Overall do Rio Anil Shopping e Tropical Shopping e nas lojas Dahora Underground, custando R$20,00 o ingresso inteiro a meia-entrada por R$10,00. Mais informações: www.facebook.com/events/2425866984162264. Ouça “Demonized”: https://youtu.be/1oNaBOoXr1E. Contatos: Site oficial: www.alchimist.net; Facebook: www.facebook.com/alchimistofficial; Twitter: www.twitter.com/alchimistband e Instagram: www.instagram.com/Alchimistofficial. Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

Michelly: Show confirmado no Festival das Rendas em São Luís
28/08/2019

A banda de Hard Rock MICHELLY, uma das revelações do estilo na cidade de São Luis, Maranhão, acaba de ser confirmada na segunda edição do Festival das Rendas, que será realizado no dia 7 de setembro pela Catirina Produções. O Festival das Rendas foi um evento criado para celebrar a música, a economia criativa, o turismo e a gastronomia, como também valorizar o saber tradicional das rendeiras da região. O mundo das rendeiras e a sua representatividade dentro da cultura maranhense são o grande mote do evento, que também prima pela diversidade e afeto na construção de uma nova realidade.

A segunda edição será realizado no Viva Raposa, conhecido como o cais do município que fica há aproximadamente 28km de São Luís. O festival tem como principais pilares: a economia criativa e estímulo à produção; o empreendedorismo feminino e a diversidade; a sustentabilidade e o respeito ao meio ambiente. Por ser realizado no feriado do Dia da Independência do Brasil, estão sendo aguardados turistas que além de conhecer a tradicional renda de bilro, a gastronomia e as chamadas fronhas maranhenses, poderão conhecer mais de perto a cena musical local e nacional.
Dã Carneiro (vocal), Lucas Silva e Dayvisoon Trindade (guitarras) Luís Eduardo (baixo) e João Victor Padilha (bateria) representarão o som pesado e apresentarão ao público músicas de seu primeiro EP, “Freedom”, lançado digitalmente em todas as plataformas digitais no mês de junho e desde então recebendo diversos comentários positivos tanto do público que acompanhou seu primeiro show no Festival Mês do Rock quanto da imprensa. O vocalista Dã Al Carneiro comentou sobre o convite para o festival: “Ficamos surpresos e muito felizes com o convite, pois tocar em um evento como esse fará nosso som chegar a pessoas fora da cena Rock//Metal, abrindo portas para mais oportunidades. O Festival das Rendas é um evento muito interessante para a cultura local, e torcemos para que seja um sucesso! Contamos com a participação do público em nosso show!”.
Ouça “Freedom” no Spotify: https://spoti.fi/2GgVIAc. Contatos: Facebook: www.facebook.com/Michellyhardrock; Instagram: www.instagram.com/michellyhardrock; Twitter: www.twitter.com/michellyhard e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

2019 foi um dos piores anos de sua vida, afirma Ozzy Osbourne
28/08/2019

O ano de 2019 não tem sido um período muito fácil para o lendário Ozzy Osbourne, que passou por diversos problemas de saúde, inclusive chegando no ponto de adiar todos os shows que estavam marcados. Durante uma aparição no Ozoney's Ozoney, do SiriusXM, Ozzy falou com o amigo íntimo Billy Morrison sobre seus recentes problemas de saúde e sua recuperação: "Foi um dos anos mais fodidos da minha vida. Eu quebrei meu pescoço em janeiro, tive pneumonia, tive coágulos de sangue... Foi um ano agitado, para dizer o mínimo. Estive com muita dor este ano...
O Madman continua: "Eu estava fazendo a turnê de despedida e estava indo muito bem. Eu estava cantando melhor do que cantava (há muito tempo) e fiquei muito feliz. Fui para casa por um breve intervalo e tive duas infecções nos dedos. Sabe Deus como isso aconteceu. Então eu fiz o show de véspera de Ano Novo aqui em Los Angeles. Esse foi o último show que fiz, porque em fevereiro seguinte, fui dar uma mijada no banheiro durante a noite e perdi o equilíbrio..."
Por fim, Ozzy conta como lidou com a situação no momento: "Então, quando caí logo após a véspera de Ano Novo, fiquei deitado e disse: 'Bem, você já passou por isso'. Então eu contei a Sharon... Ela disse: 'O que você está fazendo?' Eram duas horas da manhã. Eu disse: 'Acho que quebrei meu pescoço.' Ela diz: Oh, vá e volte para a cama. Eu disse: 'Não. Chame uma ambulância'. Então foi isso." Vale lembrar que mesmo com toda essa situação, Ozzy diz que está trabalhando em músicas novas. Definitivamente, ele não quer parar tão cedo.

Rock in Rio: Tinder lança "modo festival" para público do festival paquerar
28/08/2019

O aplicativo de relacionamentos Tinder anunciou o "Festival Mode", uma espécie de "modo festival", para o Brasil. A novidade opera durante o festival Rock in Rio, que acontece entre setembro e outubro no Rio de Janeiro. Os usuários vão poder adicionar um pin especial aos seus perfis, mostrando que pretendem ir ao Rock in Rio. Com isso, será possível dar match com outras pessoas que também vão estar no evento e, segundo material de divulgação, "já combinar aquele beijo ao som do seu artista favorito antes mesmo do evento começar".
A iniciativa já existe no exterior e chega, de acordo com a empresa, "como forma de aproximar ainda mais o Tinder de seus usuários, proporcionando uma experiência única e divertida". "O Tinder é um 'must have' para os solteiros que curtem festivais de música ao redor do mundo. Frequentemente vemos um pico de atividade no app quando dezenas de milhares de fãs de música se juntam, então queríamos criar uma experiência que facilitasse a conexão entre estas pessoas antes mesmo dos festivais começarem", afirmou Jenny Campbell, CMO do Tinder, em material de divulgação.
Além disso, o Tinder terá um estande no Rock in Rio com ativações, brindes e DJs para animar ainda mais o evento. O Festival Mode está disponível para os usuários do sistema Android e iOS. Para o usuário que já está com ingresso para o Rock in Rio garantido, basta adicionar o pin ao perfil.

Iron Maiden: Janick Gers explica por que os shows da banda são tão elogiados
28/08/2019

O guitarrista Janick Gers comentou, em entrevista à KNAC, por que o Iron Maiden faz shows tão elogiados. Atualmente, a banda está girando a América do Norte com a "Legacy of the Beast" e, entre o fim de setembro e início de outubro, passará pela América Latina. "Acho que temos sorte de ter um público jovem, além das pessoas que já nos acompanham há anos, e acho que é por causa de nosso senso de honestidade", afirmou Gers. "Nunca tentamos mudar para nos encaixar em modas e tendências."
Em seguida, o músico completou: "Acho que há uma honestidade sobre o padrão. Saímos e damos tudo de nós. Somos conhecidos por sermos uma banda incrível ao vivo, mas é porque realmente nos importamos com tudo, é importante".
Gers, então, exemplificou. "Vemos muitas bandas fazendo esses shows one-off (fora de turnês) - elas vão para Londres, seguem para as províncias e não tocam muito bem, nem levam tanto equipamento. Nós levamos nosso equipamento para todo lugar, damos nosso melhor show possível. Temos honestidade e integridade nessa banda e acho que é por isso que atraímos públicos mais jovens e antigos", afirmou. Por fim, o guitarrista reforçou que o Maiden oferece "110% toda noite". "Não importa onde estivermos: Chile, Argentina, Nova York, Los Angeles, Seattle, Reino Unido... é o mesmo show toda noite, damos o melhor. Há diferenças, claro, pode estar chovendo ou ter um tornado chegando, mas damos tudo de nós. Há integridade nisso e acho que é por isso que mantemos nosso público", disse.

Rob Caggiano não se arrepende de ter deixado o Anthrax e entrado para o Volbeat
28/08/2019

O guitarrista Rob Caggiano chamou atenção ao deixar o Anthrax, uma das bandas mais conhecidas do thrash metal, em 2013, para se juntar ao Volbeat, uma banda que ainda estava buscando seu lugar ao sol. Caggiano se juntou ao Anthrax em 2001 e gravou os álbuns "We've Come for You All" (2003) e "The Greater of Two Evils" (2004) com a banda. Ele saiu em 2005, quando a formação clássica do grupo - incluindo Dan Spitz - se reuniu, mas logo voltou em 2007, já que o projeto não deu certo. Caggiano permaneceu por mais seis anos e tocou no disco "Worship Music" (2011).
A saída do Anthrax foi anunciada em janeiro de 2013. Rob Caggiano disse que queria se dedicar a outros projetos e trabalhou um pouco em estúdio, já que é um conceituado produtor, antes de dar os próximos passos. Um mês depois, sua entrada para o Volbeat foi anunciada. Na verdade, Caggiano havia sido chamado para ser produtor do álbum que o Volbeat gravava na época, "Outlaw Gentlemen & Shady Ladies" (2013). No entanto, a banda já estava sem guitarrista - Thomas Bredahl havia saído pouco antes - e a vaga foi oferecida para o músico, que se tornou o único americano no grupo dinamarquês.
Desde então, ele tocou em outros dois álbuns - o mais recente, "Rewind, Replay, Rebound", saiu em agosto de 2019 - e participou do crescimento do Volbeat, não só como guitarrista, mas, também, como produtor. Em entrevista exclusiva, concedida por telefone, Rob Caggiano relembrou a sua saída do Anthrax para integrar o Volbeat. E garantiu que não se arrepende do feito. "Sinto que fiz tudo o que poderia com o Anthrax. Não havia mais para onde ir naquele cenário, então, precisava de uma mudança musical, criativa, para mim. Não estava me satisfazendo, artisticamente", disse.
O músico reforçou que sente grande satisfação em ter trabalhado com o Anthrax. "Obviamente, tenho grande orgulho de tudo que conquistamos enquanto banda. Foi maravilhoso e o Anthrax é incrível, com fãs incríveis", afirmou. Todavia, ele imaginou que teria de dar um passo diferente em seu trabalho. "Eu precisava de mudança, de mais energia no trabalho. Além disso, sou um compositor e adoro compor com o Volbeat", concluiu.

Neal Casal: morre aos 50 anos guitarrista do Chris Robinson Brotherhood e ex-Blackfoot
28/08/2019

O guitarrista Neal Casal, que estava tocando com a banda Chris Robinson Brotherhood (de Chris Robinson, ex-Black Crowes), morreu aos 50 anos. A informação foi divulgada, nesta terça-feira (27), por meio das redes sociais do músico. "É com grande tristeza que dizemos que nosso irmão Neal Casal faleceu. Como muitos sabem, Neal era um ser humano gentil, introspectivo e de alma profunda, que viveu através da arte e da bondade. Família, amigos e fãs sempre vão se lembrar dele pela luz que trouxe ao mundo. Descanse em paz, Neal, nós te amamos", diz a nota, que não revela a causa da morte.

Neal Casal chamou atenção ao ter integrado, inicialmente, o Rickey Medlocke's Blackfoot, entre 1988 e 1993. Ele também lançou 10 álbuns solo entre 1995 e 2011 e integrou o Cardinals, de Ryan Adams, até se juntar ao Chris Robinson Brotherhood. Ele tocou em todos os discos do projeto, desde a estreia "Big Moon Ritual" (2012) até o trabalho mais recente, "Barefoot In The Head" (2018).

Steel Panther: antes de virar superestrela, Lady Gaga revelou ser fã da banda
28/08/2019

O baterista Stix Zadinia falou sobre sua banda, o Steel Panther, em entrevista à KNAC. Durante o bate-papo, ele foi perguntado sobre quem o surpreendeu ao revelar ser fã do grupo - e a resposta chamou bastante atenção. "Oh, cara! Há muitas pessoas, mas, para mim, a que realmente se destaca é Lady Gaga, que realmente nos pegou! Ela é uma mulher tão adorável", disse o baterista.
Em seguida, Zadinia reforçou o que muitos já sabem: Lady Gaga é uma grande fã de música pesada. "Isso aconteceu antes de ela se tornar essa superestrela de tanto sucesso. Você provavelmente já ouviu falar que ela é, sim, uma grande fã de heavy metal. Posso confirmar isso com base na conversa que tive com ela", afirmou.
Ainda durante o bate-papo, Stix falou sobre o próximo álbum do Steel Panther, "Heavy Metal Rules", que será lançado em 27 de setembro. "Sei que você ouve isso de todas as bandas, mas realmente sinto que esse é o nosso melhor álbum até agora! Do início ao fim, foi a melhor coisa que já fizemos de forma coletiva, enquanto banda. Acho que dá para ouvir a musicalidade nisso e prova que nós não somos uma piada", disse.

Roger Waters: veja novo vídeo de "Us and Them", do show que passará no cinema
28/08/2019

O músico Roger Waters divulgou um novo vídeo para a música "Us and Them", retirado de seu filme-concerto também intitulado "Us + Them". O longa-metragem será exibido nos cinemas de todo o mundo em 2 e 6 de outubro, incluindo no Brasil. Assista ao vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=_EkglmdiPrU. Uma filmagem de "Pigs" também foi divulgada anteriormente. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=79o3GM4baTY. Os ingressos para as sessões de cinema estão à venda no site oficial Roger Waters Us + Them. É possível buscar a cidade, além de verificar um mapa que mostra quais regiões terão sessões do filme - https://www.rogerwatersusandthem.com/.
Com direção de Sean Evans e do próprio Roger Waters, o filme, também intitulado "Us + Them", apresenta quatro shows realizados em Amsterdã, na Holanda. As apresentações serão mescladas com as artes exibidas no telão. Duas dessas cenas, inclusive, geraram polêmica na passagem da turnê pelo Brasil, em outubro de 2018. Logo no primeiro show, em São Paulo, o músico expôs a hashtag "#EleNão" em seu telão e incluiu o nome do presidente eleito Jair Bolsonaro, que ainda concorria às eleições, em uma lista de políticos "neofascistas". Parte da plateia vaiou Waters, que substituiu o nome de Bolsonaro por "ponto de vista censurado".
"Registrado em Amsterdã, na parte europeia da turnê de 2017/2018 'Us + Them' que teve mais de 2 milhões de espectadores do mundo, o filme apresenta músicas lendárias do Pink Floyd e de seu mais recente álbum, 'Is This the Life We Really Want?'. Waters colabora mais uma vez com Sean Evans para entregar sua música poderosa e a mensagem de direitos humanos, amor e liberdade", diz a sinopse. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=VJsaR7yJHf4.

Foo Fighters: irão apresentar música inédita na atual turnê européia?
28/08/2019

Dave Grohl foi entrevistado pela revista britânica New Music Express e disse que a sua banda, FOO FIGHTERS, poderá estrear uma nova música na atual turnê européia. Seguem alguns trechos:
"Há sempre alguma coisa na manga, sabe? Eu estou constantemente compondo, mas nem sempre levo muito a sério, então, em algum momento, estas novas músicas vão tomando formas em seu próprio tempo. Quando eu sinto que elas estão prontas, é quando eu as trago para a banda. Não estamos tão longe assim em qualquer tipo de processo oficial em relação a elas, mas sempre há algo para explorar".
"Já aconteceu antes de onde nós compomos uma música naquela tarde e a tocamos no show a noite no mesmo dia, então, nunca diga nunca, cara... Há uma nova música que fizemos que iria destruir se tocássemos no show e eu adoraria que as pessoas a ouvissem. Foi composta para ser tocada ao vivo, então, vamos ver o que rola... Eu não sei".
Dave finalizou: "Neste ponto da nossa vida, há tantas coisas que poderíamos fazer, sabe? Poderíamos tocar o mesmo setlist que tocávamos em 1995. Poderíamos subir ao palco somente com novas músicas. Poderíamos fazer um show contando a história cronológica da banda ou ao contrário. É só uma questão de descobrir como fazer isso e geralmente, é algo que descobrimos na tarde no mesmo dia que iremos realizar o show". Lembrando que nesta mesma turnê mundial que o FOO FIGHTERS está realizando desde 2017, divulgando o último álbum de estúdio, "Concrete and Gold" (9º disco, 2017), teve um show que a banda tocou em ordem cronológica inversa todos os singles do grupo.

Alice in Chains: tocando a canção "Rain When I Die" na turnê 2019
28/08/2019

Faltando algumas semanas para encerrar a turnê mundial em divulgação ao seu último álbum, "Rainier Fog" (8º trabalho de estúdio, 2018), ALICE IN CHAINS vem presenteando os fãs com algumas raridades em seu setlist. Na estrada em plena 4ª perna da turnê pelos EUA, desta vez foi a música "Rain When I Die" (3º trabalho de estúdio, "Dirt", 1992) ser apresentada no show realizado em Tinley Park, nesta quarta-feira passada.
Confira o setlist deste show e mais abaixo, o áudio de estúdio da canção "Rain When I Die": 1. Angry Chair; 2. Man in The Box; 3. Check My Brain; 4. Again; 5. Them Bones; 6. Dam That River; 7. Stone; 8. Rainier Fog; 9. No Excuses; 10. Nutshell; 11. Rain When I Die; 12. We Die Young; 13. The One You Know; 14. Would e 15. Rooster.

Lacuna Coil: Cristina Scabbia fala sobre como é ser uma mulher numa banda de metal
28/08/2019

Quando Lacuna Coil entrou em cena pela primeira vez em meados dos anos 90, ver uma mulher no palco de um show de metal era uma anomalia. "Lembro-me do rosto dos caras que vieram aos shows quando viram uma mulher no palco", lembra a cantora Cristina Scabbia. "No começo, eles apenas olhavam para mim como 'O que ela está fazendo lá em cima?'"

Scabbia e seus colegas de banda Lacuna Coil rapidamente conquistaram o respeito da comunidade maior do metal, criando música dark, melódica, sofisticada e gótica. Mais de 20 anos na carreira da banda italiana, o Lacuna Coil está se preparando para lançar seu nono álbum de estúdio, Black Anima, em 11 de outubro, e embarcar em uma turnê como headliner pela América do Norte com o All That Remains neste outono. Scabbia conversou com o Heavy Consequence para a mais recente coluna "Beyond the Boys 'Club", discutindo o surgimento de mulheres no rock e no metal, a mulher que mais a inspirou e o próximo álbum da banda. Leia algumas partes da entrevista abaixo.
Sobre como ela foi tratada pela comunidade do metal quando o Lacuna Coil começou.
Para ser sincera, eu nunca tive nenhum tipo de problema quando comecei, como pessoas vindo até mim e me degradando porque eu era uma mulher. Eu apenas me olhei como um membro da banda. Eu nunca olhei como se eu fosse uma mulher. Talvez no começo tenha sido um pouco o foco. Porque no começo você não conhece melhor e as pessoas estão divulgando suas fotos pelo lado atraente, mas somos uma banda e não quero ser o elemento de destaque. Eu sou uma dos dois vocalistas do Lacuna Coil. E não quero ser vista como uma pessoa separada. Estou muito feliz que muitas mulheres tenham a oportunidade de fazer o que gostam agora. Eu acho fantástico ver muito mais mulheres no mundo da música e do metal.
Sobre a falta de mulheres no metal quando o Lacuna Coil surgiu.
Foi muito, muito raro. Mas, assim que o público começou a assistir o show, eles começaram a apreciá-lo e, para mim, foi muito divertido ver a reação deles como: "Oh, uau, ela pode cantar e fazer uma boa apresentação!" Essa foi a grande diferença. As pessoas ficaram realmente surpresas ao ver uma mulher no palco, hoje já não é mais assim.
Sobre a figura musical que mais a inspirou
Isso vai parecer estranho, porque ela não pertence ao mundo do metal, mas eu sempre amei Madonna porque aprecio o fato de que ela foi capaz de conduzir sua carreira até as estrelas. Eu gosto do fato de ela estar no controle total de tudo e ter controle de sua carreira. E ela pertencia a uma época em que as músicas pop eram realmente boas, porque eram tocadas por uma banda e tinham boas composições. Então, ela foi definitivamente uma inspiração.
Seu conselho para mulheres que desejam entrar pra indústria da música e do metal.
Seja você mesma. É muito simples e sempre funciona. Quando comecei esta carreira, fiquei hipnotizada ao receber capas de revistas e atenção, e a linha é muito tênue, porque você pode começar a pensar que é melhor do que as outras pessoas. Mas isso está completamente errado, porque você não é. Você está apenas fazendo o seu trabalho da melhor maneira possível.
O melhor é ser você mesma, porque quando você tenta se transformar em algo que não é pra agradar a todos, isso vai falhar. As pessoas podem reconhecer o que é genuíno e real. Posso confirmar que funciona muito melhor se você for você mesma.
Sobre o relacionamento dela com seus companheiros de banda
Tenho muita sorte, porque a banda é uma segunda família para mim. Eu acredito que trabalhar com pessoas que eu gosto é crucial, porque eu ouvi falar de muitas bandas cujos membros não estão conversando entre si e têm camarins separados. Eu nunca poderia fazer algo assim e, portanto, tenho sorte de ter essa experiência positiva.

Taylor Hawkins: para 2020, álbum novo do FF ou do Them Crooked Vultures?
28/08/2019

O baterista do FOO FIGHTERS, Taylor Hawkins, foi entrevistado pelo programa RockSound TV e disse que a sua banda deve lançar um novo álbum de estúdio em 2020 - e que será o 10º disco. Confira um video: https://www.youtube.com/watch?v=wq8LcjL7q20. Segue somente um trecho dessa entrevista:
"Bem, pelo que ouvi do nosso destemido líder, Dave Grohl, ele tem várias demos com as quais trabalhou e acho que vamos começar a mexer nelas, uma vez que essa turnê acabar... Acho que não muito em breve comece o processo de juntar as músicas como uma banda. É um processo longo, sempre fizemos muitas demos e outras coisas, mas acho que teremos, espero, um novo disco em 2020. Deveríamos, melhor dizendo..."
FOO FIGHTERS está atualmente em sua 3ª perna da turnê européia divulgando o último álbum lançado, "Concrete and Gold" (9º disco, 2017), além de já terem feito várias pernas pelos EUA e de terem passado também pela América do Sul, Oceania e Ásia. Dave Grohl já disse em recente entrevista que a outra banda que ele faz parte, THEM CROOKED VULTURES (onde ele toca bateria), pratica 01 vez por década, sendo que o único álbum de estúdio (homônimo) que eles lançaram foi em 2009.
Esta banda conta ainda com Josh Homme nos vocais e guitarra (QUEENS OF THE STONE AGE), John Paul Jones no baixo (LED ZEPPELIN) e Alain Johannes na guitarra (ELEVEN e ex-QUEENS OF THE STONE AGE). Assim como sempre foi feito, é provável que o FOO FIGHTERS dê aquele merecido descanso no término de sua atual turnê mundial, já que estão nos últimos 03 anos na estrada. Lembrando que o QUEENS OF THE STONE AGE já finalizou a sua turnê mundial em divulgação ao último álbum lançado, "Villains" (7º disco, 2017).

Deep Purple: queriam Glenn Hughes na banda antes de Roger Glover sair
28/08/2019

O vocalista e baixista Glenn Hughes revelou, em entrevista ao Midlands Metalheads Radio transcrita pelo Blabbermouth, que estava sendo sondado para entrar no Deep Purple antes mesmo de Roger Glover sair da banda, em 1973. Hughes acabou ocupando a vaga de Glover e também seria o cantor, substituindo Ian Gillan, mas David Coverdale foi chamado para ser o frontman e dividir as funções com ele. Inicialmente, Glenn Hughes contou sobre como conheceu o Deep Purple. "Eu os vi no Wolverhampton Civic (casa de shows em Wolverhampton, Inglaterra), pois meu empresário no Trapeze, Tony Perry, estava trabalhando lá. Eu os vi na época do 'Machine Head' (1972) e não tinha ouvido falar deles antes, pois estava morando na América desde o início da década de 1970, então perdi os discos como 'Fireball' (1971)", afirmou.
O músico disse que se impressionou com o que viu no palco. "Vi (o guitarrista Ritchie) Blackmore mandando ver e uma banda muito boa, com um grande músico. Foi minha primeira lembrança. Quando estava na estrada na América, só havia ouvido músicas como 'Highway Star', 'Hush' e 'Smoke On The Water'", comentou.
Em seguida, Glenn Hughes revelou o "flerte" do Deep Purple. "Eles ficaram me chamando para entrar na banda por um ano, meio que flertando comigo, todo o tempo entre 1972 e 1973. Queriam me conhecer e eu os conheci individualmente por três vezes. Em abril de 1973, eu estava fazendo um show em Baltimore (EUA) e tive dois dias livres. Eles estavam tocando no Madison Square Garden (em Nova York, EUA) e me chamaram para jantar. Eu os vi tocar e foi incrível. No dia seguinte, estive com Jon Lord (tecladista), Ian Paice (baterista) e Ritchie Blackmore, sem Ian Gillan e Roger Glover", disse.
Embora tenha ficado confuso de início, Glenn Hughes entendeu a situação. "Após meia hora, o advogado e os empresários deles me chamaram para entrar na banda. Só que disseram: 'queremos que você seja o baixista'. Eu pensei: 'o quê... com certeza vocês também gostariam que eu cantasse'. Ritchie disse que queria achar outro vocalista, para ter dois na banda", afirmou.
Hughes comentou que tentaram trazer Paul Rodgers (Free, Bad Company) e que, por isso, ele aceitou entrar. "Claro, três dias depois, Paul começou o Bad Company. O que eu iria fazer? Já havia feito amizade com Ian Paice, estava morando na casa dele em Londres. Foi aí que começou. Começamos a receber umas 500 ou 600 fitas de audição, até que um dia, achamos um cara que enviou uma música do Righteous Brothers. Ritchie disse: 'espere, isso aqui não soa como nada que ouvimos antes'. Chamamos David Coverdale, que apareceu com uma garrafa de uísque para tocar conosco. Fizemos as audições e percebemos que a voz dele era mais profunda e ampla, enquanto a minha era mais brilhante, aguda. Tínhamos o mesmo vibrato, muita gente não percebe isso. Amo David e fiquei feliz de ele ter conseguido a vaga, pois merecia", disse.

Foo Fighters: banda faz campanha para volta do Oasis e diz estar "tentando" reunião
28/08/2019

Os músicos Dave Grohl, vocalista e guitarrista, e Taylor Hawkins, baterista, afirmaram durante um show do Foo Fighters no Reading Festival, realizado no último fim de semana no Reino Unido, que estão tentando reunir o Oasis. A banda formada na década de 1990 se separou em 2009, após brigas entre os irmãos Liam e Noel Gallagher. Tudo começou antes do Foo Fighters dar início à sua versão de "Under Pressure", clássico do Queen. Taylor Hawkins, que assume os vocais na música, apontou para uma foto de Liam e Noel Gallagher colocada no bumbo de sua bateria.
Em seguida, ele disse: "enquanto os irmãos Gallagher assistem... um dia desses, teremos o Oasis de volta... um dia desses". Dave Grohl, que estava assumindo a bateria para a versão, respondeu: "Estamos tentando".
Hawkins, então, deu a ideia de um abaixo-assinado para trazer o Oasis de volta. "Vamos assinar uma petição. Todos aqui, ok?", disse. Grohl perguntou ao público quantas pessoas ali gostariam de ver o Oasis fazendo um show. A plateia foi à loucura e o baterista, então, disse: "vai rolar... é grana demais, eles poderiam faturar, com certeza".

Dragonforce: ouça novo single da banda, "Heart Demolition"
28/08/2019

A banda Dragonforce lançou o vídeo de seu novo single, "Heart Demolition". A música faz parte de "Extreme Power Metal", próximo disco da banda, que será lançada exatamente em um mês, no dia 27 de setembro. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=DDtaDWel5bs.
Veja o tracklist completo de "Extreme Power Metal": "Highway To Oblivion"; "Cosmic Power Of The Infinite Shred Machine"; "The Last Dragonborn"; "Heart Demolition"; "Troopers Of The Stars"; "Razorblade Meltdown"; "Strangers"; "In A Skyforged Dream"; "Remembrance Day" e "My Heart Will Go On".

Metallica: para Lars, banda está mais conectada do que nunca
28/08/2019

Recentemente, o baterista Lars Ulrich falou com o jornal San Francisco Chronicle sobre o sucesso e a longevidade da banda, em atividade desde o início dos anos 1980 e que acabou de terminar sua mais recente tour pela europa. "Esta pode ser a melhor turnê que já fizemos na Europa", disse Lars. "Não foi por causa dos números, mesmo que estes sejam meio loucos. A razão pela qual essa é a melhor turnê é porque nos sentimos mais conectados internamente do que antes. Estamos nos conectando mais com o público, com os fãs e as pessoas que estão lá para compartilhar a experiência..."

Ulrich também falou sobre o fato de que não muitas bandas que começaram há quase quatro décadas podem tocar para quase 80.000 pessoas por noite em alguns países. "É definitivamente louco", disse ele. "Conforme você fica mais velho e mais consciente da sua própria mortalidade e problemas, e assim por diante, todos os dias eu me levanto e tento realmente abrir meus olhos para isso e seguir adiante. Obviamente, esta não é a primeira vez que estamos tocando em estádios na Europa, mas não me lembro da última vez que tocamos em estádios na Europa, sentados lá, "Puta merda! Olhe para todas aquelas pessoas!" A banda volta aos palcos no mês de setembro, para dois shows com a Orquestra Sinfônica de São Francisco e depois parte para uma mino tour na Oceania.

Quiet Riot: ouça "Don't Call It Love", nova música da banda
28/08/2019

O Quiet Riot lançou a sua nova música, "Don't Call It Love". A faixa faz parte do próximo disco da lendária banda, intitulado "Hollywood Cowboys" e que será lançado no próximo dia 08 de novembro. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=uMks9DYC1tU.
Veja todas as faixas de "Hollywood Cowboys": "Don't Call It Love"; "In The Blood"; "Heartbreak City"; "The Devil That You Know"; "Change Or Die"; "Roll On"; "Insanity"; "Hellbender"; "Wild Horses"; "Holding On"; "Last Outcast" e "Arrows And Angels".

Blaze Bayley: liberado lyric video da faixa "Eagle Spirit"
28/08/2019

Blaze Bayley divulgou um lyric video (vídeo com letra da música) de "Eagle Spirit", faixa que faz parte de "The Redempton Of William Black", álbum lançado que faz parte da trilogia intitulada "Infinite Entanglement". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=72qeK22YfmM.
O tracklist completo de "The Redemption Of William Black" é composto pelas seguintes faixas: "Redeemer"; "Are You Here"; "Immortal One"; "The First True Sign"; "Human Eyes"; "Prayers Of Light"; "18 Days"; "Already Won"; "Life Goes On"; "The Dark Side Of Black" e "Eagle Spirit".

Slipknot: baterista fala sobre aquecimento global e problemas com meio ambiente
28/08/2019

Jay Weinberg, baterista do Slipknot, recentemente deu uma entrevista para o canal de Youtube Little Punk People. Entre os assuntos da conversa, Jay falou sobre a mudança climática. Em relação ao aquecimento global, ele chamou o aumento da temperatura de "inegável" e incentivou os telespectadores a fazerem sua parte para combater o problema. "É inegável...É o que nós, como espécie humana, estamos trazendo para nossa Terra e nosso lar e o legado que estamos deixando para trás. É horrível. E é a realidade do mundo em que vivemos. Então, acho que todos precisamos fazer algum tipo de investimento pessoal e fazer todas as coisas que podemos, como tentar encontrar recursos alternativos, combustíveis alternativos e outras coisas. E fazendo as pequenas coisas como podemos, como a reciclagem."
O baterista continua: "Hoje em dia é fácil reciclar... É o que eu faço em casa. Há muitos recursos que as pessoas podem examinar em suas comunidades locais e descobrir como podem fazer coisas que são apenas uma pequena gota no balde para ajudar. O aquecimento global é uma questão séria..."
Em outra parte da conversa, foi perguntado o que Jay faria se pudesse remover "uma coisa ruim nesse mundo". "Estou realmente vendo muita violência sem sentido no mundo", Weinberg respondeu... Isso me deixa muito pra baixo. Então, eu gostaria de muito menos disso." Veja a entrevista completa (em inglês) https://www.youtube.com/watch?v=deUsdeezXWk.

Cyhra: segundo álbum da banda de ex In Flames será lançado em breve
28/08/2019

O Cyhra, banda que conta com o guitarrista Jesper Strömblad (ex-In Flames) e com o vocalista Jake E (ex-Amaranthe), anunciou que o segundo álbum está próximo. Veja trechos do comunicado oficial emitido pela gravadora Nuclear Blast e reproduzido no Facebook oficial da banda: "...Recentemente, o combo formado pelo cantor Jake E (ex-Amaranthe), os guitarristas Jesper Strömblad (ex-In Flames) e Euge Valovirta (ex-Shining), assim como o baterista Alex Landenburg (Rhapsody, Kamelot) terminaram a gravação, mixagem e masterização de seu segundo longa-metragem, e enquanto o título e a data de lançamento ainda são confidenciais, você já pode preparar seus ouvidos para o primeiro single que virá em breve!". O primeiro disco do Cyhra, "Letters To Myself", foi lançado em outubro de 2017.

Rock in Rio: Roberto Medina quer levar festival para o Chile em 2021
28/08/2019

O festival Rock in Rio pode ter, em breve, uma edição no Chile. A informação foi divulgada pelo criador do evento, Roberto Medina, em entrevista ao jornal chileno La Tercera. Medina afirmou estar estudando as melhores possibilidades para dar sequência ao Rock in Rio 2021 - e uma delas é realizar o evento no Chile.
"Por que não o Chile? É um país tranquilo, de economia estável, comida boa, me parece algo lógico. Pode ser uma contribuição ao turismo de Santiago, uma coisa boa que pode ajudar de várias maneiras", afirmou Medina. O empresário apresentou números: o evento traria um impacto positivo de US$ 500 milhões para Santiago em seus dias de realização.

Ainda durante a entrevista, Roberto Medina destacou a proximidade com o Brasil como um fator positivo. "Aqui, os ingressos são vendidos em horas e quase 200 mil pessoas não podem ir. Para Santiago, são quatro horas de voo, é perto. O poder econômico do Brasil representaria uma situação positiva para o Chile", disse ele.
O empresário descartou a chance de fazer um Rock in Rio na Argentina por não viver um ambiente de estabilidade econômica. Já sobre o Brasil, Medina, que declarou conhecer o presidente Jair Bolsonaro, afirmou que a situação financeira está melhorando, mas enfatizou que não quer se misturar com política.
Vale destacar, porém, que Medina pretende realizar um festival de mesmo line-up que o do Brasil, já que aconteceria em meados de outubro de 2021, uma semana após o evento nacional. Não mudaria tanto o que já acontece, pois nomes como Iron Maiden, Muse, Scorpions e Weezer, confirmados no Rock in Rio 2019, têm shows marcados no país.

Rock On Stage: Resenha do cd Dust To Gold do Bullet
27/08/2019

A ótima banda sueca Bullet teve sua origem no começo deste século na cidade de Växjo e de lá para cá disponibilizaram cinco álbuns de estúdio, sendo este Dust To Gold o último deles em que vamos encontrar canções que denotam influências do que temos de melhor no mundo do Hard'n'Heavy, que graças ao lançamento do disco no Brasil pela Shinigami Records podemos apreciar mais prazerosamente cada uma de suas doze empolgantes faixas.
Para conhecer mais sobre o Bullet e este Dust To Gold, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage, que está publicada no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/bullet-dust-to-gold.htm.

Greta Van Fleet: foto da banda em estúdio, novo single já tem data
27/08/2019

O Greta Van Fleet está gravando seu novo álbum com o produtor Greg Kurstin em Los Angeles, e foi divulgada a primeira foto pública da banda no estúdio, veja em https://www.instagram.com/p/B1Z1EGeHDO2/?utm_source=ig_embed.
Junto com a imagem, o comentário de Jason Flom, fundador da Lava Records: "Noite passada tive uma pequena prévia da maravilhosa música nova que minha banda favorita, @gretavanfleet (que por acaso são algumas de minhas pessoas mais favoritas) estão fazendo! Tenho plena consciência do quão sortudo eu sou de poder viver trabalhando com música e de estar envolvido com o verdadeiro Rock & Roll!!!" E em um fã clube da banda no facebook, uma pessoa próxima a eles garantiu que o novo single sai em setembro, mas o álbum deve vir à tona somente no próximo ano.

Rush: Geddy Lee conta como se viu forçado a tocar baixo
27/08/2019

Durante uma sessão de perguntas e respostas realizada em Manchester, Geddy Lee (Rush) contou como ele começou a tocar baixo, ainda adolescente, confira: https://www.youtube.com/watch?v=o-lbS-PGcSE. "No Canadá é comum dizermos 'Ninguém quer ser o baixista', assim como se diz que ninguém quer ser o goleiro. Então foi assim que aconteceu comigo. Eu tocava numa banda pequena, ainda éramos uma banda de garagem que tocava no quarto de um garoto. E o baixista da banda, os pais dele concluíram que éramos uma má influência e o proibiu de andar conosco. Fizeram uma rápida votação - bum, fui escolhido como baixista. Implorei pra minha mãe me emprestar $30 ou $35 para que comprar meu instrumento, um baixo japonês chamado Corona."

As I Lay Dying no Brasil: ainda há ingressos à venda para shows em SP e RJ
27/08/2019

A banda norte-americana As I Lay Dying, um dos nomes mais importantes do metal mundial, está ansiosamente contando os dias para iniciar tão aguardada nova turnê pela América Latina, que tem como ponto partida o Brasil. A excursão também passará por Argentina, Chile, Colômbia e México. Novamente com produção da Liberation Tour Booking, o grupo retorna ao país, dez anos após impressionante estreia, que promovia o clássico álbum "An Ocean Between Us". Desta vez, a banda se apresentará apenas em São Paulo (07/09 - Tropical Butantã) e Rio de Janeiro (08/09 - Circo Voador).
Apesar da grande procura, ainda há ingressos à venda na capital paulista pelo site da Ticket Brasil (www.ticketbrasil.com.br) e pontos autorizados. Já na capital fluminense pelo site da Tudus (www.tudus.com.br). Após cinco anos de pausa na carreira, o As I Lay Dying de volta às atividades ainda mais poderoso e visceral. Com a repercussão das primeiras impressionantes apresentações pelos Estados Unidos, a agenda também ganhou maior proporção com a confirmação de uma longa série de shows pela Europa e América Latina.
Formado em 2000, em San Diego, Califórnia, o As I Lay Dying ganhou popularidade quando assinou com a Metal Blade Records, realizou importantes turnês e participou de grandes festivais como Ozzfest, Wacken Open Air, Hellfest, Summer Breeze, With Full Force, entre outros. "Awakened", sexto e último álbum de estúdio da banda, foi lançado em setembro de 2012, estreou na 11º posição no Billboard 200 com aproximadamente 30 mil cópias vendidas apenas na primeira semana e, até hoje, é considerado um dos melhores trabalhos da sua discografia. Recentemente, os músicos anunciaram o novo álbum "Shaped by Fire", que teve excelente repercussão com os singles "My Own Grave" e "Redefined".  Links relacionados: https://www.facebook.com/asilaydying; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Infector Cell: apresenta tracklist oficial de “Welcome To Brutal Reality”
27/08/2019

Cada vez mais próximo do lançamento de seu novo registro de estúdio, o Infector Cell, apresenta oficialmente a arte de contracapa do disco “Welcome To Brutal Reality” e de quebra, informa o nome e ordem das músicas que estarão presentes no material. O material está praticamente em sua fase final de produção, porém a banda ainda não definiu oficialmente a data de lançamento de “Welcome To Brutal Reality”.

Mesmo ainda sem uma data confirmada, os fãs não devem se preocupar, pois a liberação do registro será muito em breve. O disco contará com cinco músicas cantadas em português e inglês, sendo uma delas, a primeira, uma intro que irá abrir o mosh. Thrash Metal visceral e cascudo, é uma das principais marcas da Infector Cell, que por onde passa, deixa sua marca!
Confira o Tracklist oficial de “Welcome To Brutal Reality”: 01 - Intro; 02 - Brutal Revenge; 03 - Em Fúria; 04 - Dominated by Hate; 05 - Vision of Apocalypse. Formação: Allan Pereira - Vocal; Fagner Oliveira - Guitarra; Giovanni Tolosa- Baixo e Fernando Santos - Bateria. Mais informações: Site Oficial: www.infectorcell.com.br; Loja Virtual: www.infectorcell.com.br/loja; Facebook: https://www.facebook.com/infector.IC; Instagram: https://www.instagram.com/infector.cell/; YouTube: https://www.youtube.com/user/infectorcell1 e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/infector-cel.

Exylle: novo álbum é lançado fisicamente e já se encontra disponível para compra
27/08/2019

Após um fim de semana quente e com celebração de aniversário dos cinco anos de existência, a banda Exylle apresenta oficialmente seu primeiro full-lenght. O autointitulado disco “Exylle” já está disponível para compra. Os fãs da banda podem entrar em contato com a banda em suas redes sociais e fazer a aquisição de quantas cópias quiser.
O álbum contém 10 faixas brutais, sendo 07 inéditas e 03 que já foram divulgadas pela banda meses atrás. O registro está sendo vendido pelo valor de R$15,00 + frete. Interessados é só entrar em contato com a banda em seu Facebook oficial ou pelo Instagram. Em breve o registro também será disponibilizado em todas as plataformas digitais. Por hora, apenas o físico se encontra liberado para consumo dos fãs e apreciadores da obra do Exylle.
Tracklist: 1 LEGACY OF CHAOS; 2 I AM NEITHER; 3 GOD DECREED TO RAPE; 4 BURN YOUR LEADERS; 5 THE GOAT; 6 DEAD WHEN BORN BY THE CHURCH; 7 G.A; 8 WORLD DESERVES; 9 DEHUMANIZATION e 10 IMMORTAL DIES.
Exylle é formado por: Victor Hugo - vocal, baixo; Kevin Vieira - guitarra; Johnny Bordignon - guitarra e Vinicius Jiulkowski - Bateria.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/ExylleOficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/exylle.

Corram Para as Colinas: escute a entrevista que Gustavo Slomp concedeu ao programa “Rock in Pauta”
27/08/2019

O vocalista e baixista da banda Corram Para as Colinas, Gustavo Slomp, na última quinta-feira, concedeu entrevista para o programa “Rock In Pauta” que é transmitido na rádio “Gramado FM”. O músico bateu um papo bem divertido com os apresentadores Lucas e Tumba. Na entrevista foi revelado o conceito criado em nome da banda, as novidades que estão por vir e assuntos relacionados a carreira do grupo. A entrevista começa por volta de 1h e 05min. Caso tenha perdido, confira agora mesmo pelo soundcloud do programa - https://soundcloud.com/lucas-rodrigo-martins/programa-rock-in-pauta-220819-radio-gramado-fm.
Formação: Gustavo Slomp - vocal, baixo; Marcio D’avila - vocal, guitarra e André Wlodarczyk - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/corramparaascolinas/ e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/corram-para-as-colinas/.

Vírus HC: música “Refém de Si Mesmo” conta momentos de desespero do baixista Marlon em luta pela vida após acidente gravíssimo
27/08/2019

Em “Refém de Si Mesmo”, música presente no EP “Respirando Vingança” da banda Vírus HC. O baixista Marlon escreveu uma letra extremamente intimista, pessoal e em uma época de grande dificuldade em sua vida. Para você leitor compreender melhor, o músico em questão, sofreu um acidente de motocicleta que quase ceifou sua vida e deixou sequelas irreparáveis, uma delas, Marlon precisou passar por uma cirurgia que acabou amputando uma de suas pernas. Em seu processo de luta pela vida, vários dias internados em um hospital, fizeram com que Marlon tivesse surtos psicóticos.
100% recuperado, Marlon escreveu em “Refém de Si Mesmo”, esses surtos que o afligiram durante sua internação. Em sua mente, enquanto ainda se recuperava no hospital, o músico se sentia um refém de si mesmo. A agonia, desespero, raiva, ódio, dor e tudo que passou, eram mais expansivos e aterrorizantes dentro de sua própria mente e pensamentos.
A música pode ser conferida em todas as plataformas digitais da banda Vírus HC. Abaixo apresentamos o link para audição no Spotify, escolha a melhor forma para você e escute essa pedrada do Hardcore/Punk nacional. Spotify: https://open.spotify.com/track/78h2KL4JzPexoeonlyd0JG?si=UAVc0b0WQQy1-EYVD-gOiQ.
Formação: Jukka: vocal; Tiago: bateria; Léo: guitarra e Marlon: baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandavirushc/; Instagram: https://www.instagram.com/_virushc/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/virus-hc/.

Dogma Blue: relança single “No Garden” em todas as plataformas digitais
27/08/2019

A música de estreia da banda Dogma Blue, “No Garden”, acaba de ser oficialmente relançada em todas as plataformas digitais. Dessa vez o single é uma disponibilização feita pelo selo digital da Roadie Metal. Recentemente o vocalista da banda, Marcelo Paes, revelou o conceito criado para essa música. “Com a retomada da banda para o Tales e André, reanimou minha vontade de ter um trabalho autoral. Mas nenhuma das letras que tinha encaixava num riff que tinha em mente. Resolvi então tentar uma nova composição de letra e melodia. Fiz em um dia, com violão e um celular. Mostrei num ensaio e depois das ideias do Eduardo Legat (então baixista) para as linhas de baixo, saiu a base de guitarra pelo Tales e a bateria foi sendo desenvolvida pelo André a cada ensaio”.
“A ideia da letra está baseada no domínio das religiões e seitas, principalmente as do cristianismo. Começa falando sobre a posição de poder dos líderes religiosos, mas termina com a libertação pela autoconsciência sobre o tema”. A música se encontra disponível em todas as plataformas de Streaming, abaixo segue o link do Spotify. Com essa ação, a Dogma Blue encerra uma etapa e comunica que, a partir dos próximos dias, notícias sobre o lançamento de seu álbum de estúdio serão devidamente apresentadas ao público. Fique ligado e não perca nenhuma informação: https://open.spotify.com/album/6FXOEHQvHZZgtl64855I4f?si=IOh9vK8sRGWF88TRJexFuQ.
Formação: Marcelo Paes - Vocal; Tales Ribeiro - Guitarra; Rodrigo Kolb - Guitarra; Roberto Greboggy - Baixo e André Prevedello - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/dogmablueofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/dogmablueofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBWwYdOe5g1mfI_u8LAhT3g e Site Oficial: https://www.dogmablue.com.

Heretic: oficialmente libera novo álbum “Are You Comfortable?” em todas as plataformas digitais
27/08/2019

Um dos projetos que mais vem se destacando no Brasil, o Heretic, pode ser considerado uma máquina produtiva de singles, EPs e álbuns de qualidade. Pouco menos de um ano do lançamento do quinto álbum de estúdio “Barbarism” (2018), a banda acaba de apresentar seu mais novo full. Já se encontra disponível em todas as plataformas digitais o sexto disco do Heretic “Are You Comfortable?”.

O registro conta com 09 faixas que mesclam muito Heavy Metal, linhas progressivas, instrumentos orientais e uma técnica e encanto, único do trio formado por Erich Martins (Vocal), Guilherme Leal (Guitarra) e Laysson Mesquita (Baixo).
Disponibilizado pelo selo Roadie Metal, “Are You Comfortable?”, pode ser conferido no Spotify (link abaixo), Deezer, Itunes, Google Play, Napster, Tidal, Amazon e várias outras plataformas - https://open.spotify.com/album/1TRpEaaMdsLpFg6taHedyl?si=4gGYOMoWTA-ZHKTfiDysyg.
Tracks: 01 - The Realm; 02 - Damnation; 03 - The Day That Never Was; 04 - Disposal; 05 - The Beholder; 06 - Snapping Bones; 07 - Half Hearted God; 08 - Exit Music e 09 - Heresia.
O Heretic é formado por: Erich Martins - vocal; Guilherme Aguiar - guitarra e Laysson Mesquita - baixo. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/heretic.project/; Site: http://heretika.wixsite.com/hereticbrazil e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/heretic/.

Arken: se apresenta dia 07 de setembro em Piracicaba/SP
27/08/2019

Dia 07 de setembro, feriado nacional, a cidade de Piracicaba interior de São Paulo, irá receber pela primeira vez, a banda paulistana Arken. Será realizado na data mencionada um evento calcado no Heavy Metal e Hard Rock. O Arken vem se destacando por sua qualidade e obra conceitual que tem como temática, livros de J.R.R. Tolkien. A outra atração do evento fica por conta da banda de Hard Rock “ Snake’s Blood”.
O evento será realizado no pub “Esgoto”, local conceituado do underground da cidade e terá início às 16h00. Os ingressos estão sendo vendidos pelo valor de R$5,00. Não fique de fora!

Necrowar: confirma show dia 10 de novembro em São Gonçalo/RJ
27/08/2019

Dia 10 de novembro em São Gonçalo/RJ, irá ser realizado um evento com 04 grandes bandas brasileiras. Organizado pelo movimento “Hardcore SG”, as bandas Necrowar, Malacandra, Magnetron e Terrorstorm, se apresentam com toda sua técnica, peso e fúria. O Necrowar aproveita o momento e confirma que nesse evento, estará preparando um show com músicas do álbum “All Trajetory”, que oficialmente será lançado no mês de setembro. O ingresso é voluntário e quem comparecer, paga o valor que achar justo por cada apresentação. O evento será realizado no pub “Rock’n Beer” e terá início às 18h00.

The Gard: novo single “Gonna Bring You Down” liberado em todas as plataformas digitais
27/08/2019

Acaba de ser lançado oficialmente em todas as plataformas digitais, o novo single da banda The Gard. “Gonna Bring You Down” apresenta uma levada mais cadenciada e elementos voltados ao Progressive Rock/Metal. Essa é a quarta faixa liberada em single que tem como objetivo, ir apresentando gradativamente as músicas do novo álbum da banda. A música “Gonna Bring Your Down” pode ser conferida em todas as plataformas digitais e abaixo deixamos o link do Spotify para você acessar, escutar e incluir em suas playlists - https://open.spotify.com/track/3cAU31IEJTIVTnnb4FWJTB?si=jT6uVSabSGymUi9bxQBnbg.
Formação: Beck - voz e Piano; Lucas Mandelo - bateria; Enrico Ghirello - baixo; Bruno Paulinetti - guitarra solo e Allan Oliveira - guitarra solo. Mais informações: www.thegardband.com; www.facebook.com/thegardband; www.youtube.com/thegardband; www.soundcloud.com/thegardband e www.instagram.com/thegard_band.

AlterEgo anuncia nova formação
27/08/2019

AlterEgo anuncia mudanças na formação da banda. O guitarrista Bas Karman e o baterista Erwin ‘Bakvet’ Koerts deixaram a banda e deram lugar para os novos integrantes David (guitarrista) e Maik (baterista). O guitarrista Marcel Verdurmen fundador da banda disse: “Infelizmente nós temos que anunciar que tanto Bas Karman quanto Erwin ‘Bakvet’ Koerts decidiram deixar a banda. Tanto Bas como Erwin nos informaram que eles não podem mais administrar duas bandas, trabalho e estudos. Somos gratos por sua dedicação e essa grande aventura que vivenciamos com eles. É claro que encontramos excelentes substitutos para Bas e Erwin e estamos orgulhosos de apresentar a vocês nosso novo guitarrista David e o baterista Maik. Ambos trem muito talento e estamos ansiosos para continuar esta aventura com eles”
A banda está prestes a tocar no festival Southern Discomfort fest na cidade de Kristiansand na Noruega. Este será o último show dos antigos integrantes. AltarEgo foi fundado pelo guitarrista Marcel Verdurmenem 2016, antes disso a banda se chamava Altar (1995-2001, 2002-2007), mas a banda se dividiu e deu origem ao AltarEgo. A banda lançou esse ano o EP intitulado ‘The Exorcism Of Jesus Christ’, que foi bem aclamado pela critica. Mais novidades serão anunciadas em breve. Facebook page: https://www.facebook.com/altaregofficial666; Last videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=HVDdHsENR6U e Manager/press: contact@musicmediametal.com. Fonte: Music - Media - Metal - www.musicmediametal.com e www.facebook.com/musicmediametal.

Hostile Throwdown: confira o videoclipe de “Someone New”
27/08/2019

O Hostile Throwdown está preparando inúmeras novidades para os seus fãs. O grupo formado por um trio, executa em suas linhas harmônicas, elementos de Heavy Metal e Thrash Metal. Cascudos e pesados, o grupo vem trabalhando pesado na preparação de seu primeiro álbum de estúdio.

Enquanto isso vai ganhando força e sendo preparado para os fãs, o Hostile Throwdown, apresenta o primeiro vídeo oficial lançado e explica o conceito da música “Someone New” - https://www.youtube.com/watch?v=8JenROYXznk.
Vale ressaltar que a música do clipe, nãos será a mesma do álbum que está recebendo uma nova produção e master. O vocalista e guitarrista Franco Alibrando, revelou que nessa letra ele expõem sua raiva contra pessoas que acabam querendo dominar e controlar a sua própria vida. Nesse caso, a faixa fala abertamente sobre não se tornar escravo de ninguém, se libertar e seguir um novo caminho de liberdade e vontade própria.
Formação: Franco Alibrando - Vocal/Guitarra; João Gabriel - Baixo; Gabriel Bragheta - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/hostileht/ e Instagram: https://www.instagram.com/hostile_ht/.

Torture Squad: álbum “Hellbound” é relançado pela Shinigami Records
27/08/2019

A gravadora Shinigami Records acaba de relançar o quinto álbum de estúdio do TORTURE SQUAD, "Hellbound" em duas versões especiais, Digipack e Slipcase com faixa bônus. Em 2007, o TORTURE SQUAD representou o Brasil no Wacken Metal Battle, concurso que faz parte do reconhecido festival alemão Wacken Open Air. Com uma performance ao vivo impactante, a banda não apenas conquistou o júri, mas também o grande público presente. E a sua vitória resultou em um contrato com a gravadora Wacken Records para lançar o seu quinto álbum de estúdio, “Hellbound”.
Gravado em São Paulo no estúdio Mr Som, com produção de Heros Trench e Pompeu (Korzus), o álbum conta com uma sonoridade extremamente limpa e cortante, e talvez essa seja a maior força de “Hellbound”. Considerado hoje como um dos mais icônicos e clássicos álbuns do Metal brasileiro, “Hellbound” está fortemente enraizado no Thrash/Death Metal com os devidos toques de melodia e levadas pesadas. O álbum já pode ser adquirido na loja virtual oficial do Torture Squad: https://torturesquadmerch.loja2.com.br/.
O álbum conta com as participações especiais do tecladista Fábio Laguna (Hangar, Angra) na faixa que abre o álbum MMXII, e de Fábio Golfetti (Violeta de Outono) tocando cítara na intro da faixa título, Hellbound.
Tracks: 01 - MMXII; 02 - Living for the Kill; 03 - The Beast Within; 04 - The Fall of Man; 05 - Chaos Corporation; 06 - Man Behind The Mask; 07 - In The Cyberwar; 08 - Twilight for All Mankind; 09 - The Four Winds e 10 - Hellbound.
Bônus Track: 11 - Corporación del Chaos (live at Z Studios).
Formação que gravou o álbum: Vitor Rodrigues - Vocal; Maurício Nogueira - Guitarra; Castor - Baixo e Amilcar Christófaro - Bateria.
Formação Atual: May “Undead” Puertas - vocal; Rene Simionato - guitarra; Castor - baixo e Amilcar Christófaro - bateria.
Mais informações: Site Oficial: www.torturesquad.net.br; Facebook: www.facebook.com/torturesquad; YouTube: www.youtube.com/torturesquadband e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/torture-squad/.

Division Hell: assista ao novo videoclipe “The 9 Circles”
27/08/2019

Brutais e consolidados, o Division Hell vem apresentando gradativamente e de forma brilhante, conteúdos que estarão presentes no novo álbum de estúdio “Carpe Mortem”. Após alguns singles lançados, clipe, lyric e temas acerca do novo disco, é chegada a hora de apresentar de forma oficial o novo videoclipe de uma faixa inédita. “The 9 Circles” acaba de ser oficialmente liberada para visualização completa no canal de YouTube da banda, veja: https://www.youtube.com/watch?v=zxwzXV5ll1M.
A música é uma das mais rápidas e dinâmicas já composta pelo Division Hell. Em seus 3 min de duração, é notório o quanto a banda está ainda mais pesada e agressiva. O vídeo apresenta os músicos executando o single de forma brutal, esse é o segundo clipe oficial lançado para o disco Carpe Mortem. A produção das imagens ficou a cargo da “Take One Productions”.
Formação: Hugo Tatara - Vocal/Guitarra; Renato Rieche - Guitarra; Johnny Benson - Baixo e Rubens Potrich - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/DivisionHellBrazil/; Instagram: https://www.instagram.com/divisionhellofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/user/DivisionHellBrasil e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/division-hell/.

Luis Mariutti e Ricardo Confessori apresentam Workshow no Aurora Club em SP no dia 7 de setembro
27/08/2019

O baixista Luis Mariutti (Shaman, Sinistra, Dirty Dogs, ex-Angra) e o baterista Ricardo Confessori (Shaman, ex- Angra) apresentam workshow exclusivo no Aurora Club, em São Paulo, no próximo dia 7 de setembro, à partir das 21hs. A cozinha das formações originais do Angra e Shaman apresentam as músicas mais técnicas e rápidas de suas carreiras com um repertório inédito. Os ingressos estão à venda no site da Mariutti Team pelo valor de 40 reais. Compre seu ingresso: https://www.mariuttiteam.com/pagina-de-produto/workshow-luis-mariutti-e-ricardo-confessori.
O show conta com um set-list repleto de sucessos e raridades, além de uma JAM com a banda Dirty Dogz e muitas participações especiais já confirmadas como Rafael Bittencourt (Angra), Leandro Caçoilo (Viper) e Hugo Mariutti (Shaman e Viper). “Além de apresentar músicas com meu parceiro Ricardo Confessori, iremos apresentar uma festa num formato único para os fãs”, disse Luís Mariutti.
Dia 07/09/2019 - 21hs no Aurora Club - Rua Treze de Maio, 112 | Bixiga - São Paulo/SP
Valor: R$ 40,00. Ingressos online: https://www.mariuttiteam.com/pagina-de-produto/workshow-luis-mariutti-e-ricardo-confessori.
Links relacionados: https://www.mariuttiteam.com/; https://www.facebook.com/lmariutti/ e https://www.instagram.com/luismariuttioficial/.

Judas Priest: Rob Halford não descarta retorno de K.K. Downing para a banda
27/08/2019

O vocalista Rob Halford não descartou a possibilidade do guitarrista K.K. Downing retornar ao Judas Priest. Porém, o retorno do músico não é algo que faça parte do planejamento da banda. A revelação foi feita na última sexta-feira (23), durante uma sessão de perguntas e respostas em um evento no Alice Cooper's Solid Rock Teen Center, em Phoenix, Arizona, Estados Unidos. A participação de Halford foi filmada e suas falas foram transcritas pelo Sleaze Roxx.
"Essa é uma pergunta tão carregada de emoções", disse Halford, ao ser questionado sobre um eventual retorno de Downing. "É como: 'por que Ace (Frehley) não voltou para o Kiss?'. Acho que vai acontecer o que tiver de acontecer", completou, sem descartar a possibilidade. "Sei que essa é uma resposta nebulosa. Gosto de ser o mais honesto possível. Acho que ser honesto é uma boa forma de se viver a vida e não quero dar recados de duplo sentido", acrescentou o cantor.
Recentemente, o baixista Ian Hill destacou que não há planos para K.K. Downing voltar ao Judas Priest. "Richie (Faulkner) substituiu Ken e tem feito um grande trabalho. Agora, ele faz as partes de Ken, tem sua própria abordagem. A vaga de Ken está ocupada e não há planos para tê-lo de volta. Nunca digo nunca, mas estamos seguindo legal sem o Ken agora, então, acho que podemos seguir assim em um futuro próximo", afirmou.
No ano passado, K.K. Downing expressou seu descontentamento com a vaga de Glenn Tipton, diagnosticado com Mal de Parkinson, ter sido ocupada por Andy Sneap na turnê do álbum "Firepower". Embora tenha pedido desculpas por suas declarações mais inflamadas, Downing seguiu alfinetando a banda em entrevistas.

Hipercubo: Hard Rockers gaúchos investem na produção de video clipes
27/08/2019

A banda de Hard Rock gaúcha HIPERCUBO tem focado na produção de vídeos clipes para divulgar seu primeiro álbum, intitulado “Trem da Loucura”, lançado em 2015. Composto de onze faixas, o debut celebrou os quase dez anos do grupo, originalmente formado na cidade de Campo Bom no ano de 2006. Logo em seu surgimento a banda se dedicou a fazer um trabalho profissional, encarando com seriedade todos os desafios para proporcionar um material de qualidade e alto nível. A prova disto pode ser notada em suas composições, músicas com identidades fortes, mas ao mesmo tempo empolgantes e com refrões cativantes, que literalmente “grudam” na cabeça e são difíceis de esquecer.

A HIPERCUBO é inspirada em sua própria definição, e procura se destacar mesclando o clássico e o contemporâneo, a agressividade e a suavidade em medida única, que resultam em músicas fortes, honestas e difíceis de confundir. Após o sucesso de seu primeiro lançamento, o EP “Próprio Fim” (2006), a HIPERCUBO entra em estúdio no ano de 2014 para gravar seu debut, sob a produção de Sebastian Carsin do estúdio Hurricane de Porto Alegre/RS. “Trem da Loucura” teve como música de trabalho a faixa “Gasolina”, que também conta com um vídeo clipe. Mais uma vez, este lançamento se mostrou um grande sucesso, levando a banda a voos mais altos e reforçando ainda mais sua imagem perante o público e a mídia especializada, somando cada vez mais fãs em sua trajetória. Já em 2017 houve o lançamento do segundo vídeo clipe oriundo do álbum “Trem da Loucura”, para a música “Helena”.
Atualmente, J. Kid (vocal), Malamanson e Roger Feilstrecker (guitarras), Saul (baixo) e Dieison (bateria) encontram-se em estúdio gravando seu segundo álbum, ainda sem título e nem data de lançamento definidos. Paralelo a isso, a banda continua com suas apresentações por todo o Rio Grande do Sul e o Brasil, seja como atração principal ou abrindo shows para grandes bandas nacionais e internacionais, com destaque para o grupo Californiano Rufio e o ex-vocalista do Skid Row, Sebastian Bach. Para Malamanson, a produção de vídeo clipes tem sido um dos focos do grupo, paralelo aos trabalhos com o segundo álbum: “Nossa percepção atual, e acredito que a de muitas pessoas, é que o investimento em material audiovisual dá à banda a oportunidade de atingir um público mais variado, criando também uma forte conexão visual com estas pessoas, que acabam criando um vínculo com a Hibercubo, de uma forma ou outra. No mês de setembro gravaremos mais um vídeo clipe, desta vez para uma faixa nova, que sairá também como single em todas as plataformas virtuais.”.
Confira os vídeos clipes: Clipe “Helena”: https://www.youtube.com/watch?v=Y6UPY79xm48; Clipe “Gasolina”: https://www.youtube.com/watch?v=AKyuA5deK_U e Clipe “Noite de Sexo”: https://www.youtube.com/watch?v=t8hBNy4uxaA. Contatos: Facebook: www.facebook.com/HipercuboOficial; Instagram: www.instagram.com/hipercuborock; Youtube: www.youtube.com/HipercuboTv e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Tarja: trechos de todas as faixas do novo álbum, In The Raw
27/08/2019

Trechos de todas as faixas do novo álbum de Tarja Turunen, "In The Raw", que sai no dia 30 de agosto, podem ser conferidos no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=_H4GoK-y6bM
"In The Raw" track listing: 01. Dead Promises (with Björn "Speed" Strid); 02. Goodbye Stranger (with Cristina Scabbia); 03. Tears In Rain; 04. Railroads; 05. You And I; 06. The Golden Chamber: Awaken / Loputon Yö / Alchemy; 07. Spirits Of The Sea; 08. Silent Masquerade (with Tommy Karevik); 09. Serene e 10. Shadow Play.

Ozzy Osbourne se pudesse, remixaria o álbum "The Ultimate Sin"
27/08/2019

O Madman recentemente falou com a revista Rolling Stone sobre os álbuns lançados durante sua carreira. Ao ser perguntado sobre qual seu preferido, fica entre os dois primeiros ("Blizzard Of Ozz" e "Diary Of A Madman"), mas quando é questionado sobre o pior, não resta nenhuma dúvida. A duvidosa glória fica com o quarto álbum de estúdio, "The Ultimate Sin".
Segundo as palavras de Ozzy, um dos problemas foi a falta de imaginação: "(O produtor) Ron Nevison realmente não fez um ótimo trabalho de produção", diz o músico, que continua: "Tudo parecia e soava como a mesma coisa. Não havia imaginação. Se houvesse um álbum que eu gostaria de remixar e fazer melhor, seria The Ultimate Sin ".

Mike Watt: quando Dave Grohl, Eddie Vedder e Pat Smear saíram juntos em turnê
27/08/2019

Dave Grohl, frontman do FOO FIGHTERS e baterista do NIRVANA, falou de quando tocou bateria com Eddie Vedder (vocalista do PEARL JAM) e Pat Smear (guitarrista do THE GERMS, NIRVANA e FOO FIGHTERS), na banda solo de Mike Watt (antes, vocalista/baixista do MINUTEMEN), durante os primeiros dias de turnê do FOO FIGHTERS em 1995. Ele também disse que esta turnê com a banda solo de Watt, preparou o FOO FIGHTERS a se apresentar no icônico Reading Festival, Inglaterra, em 1995.
Em entrevista para a revista britânica New Music Express, Grohl falou: "Esta apresentação no Reading Festival em 1995 foi realmente o nosso 1º show legítimo no Reino Unido. Fizemos um pequeno show surpresa no King's College 01 mês antes disso, mas ainda éramos uma banda de bebês, então, estávamos tocando juntos há pouco tempo e a organização do festival nos colocou no palco lateral, com o qual eu estava perfeitamente feliz e confortável".
"Antes, fizemos uma turnê pelos EUA junto com a banda solo de Mike Watt, que tinha ainda Eddie Vedder e Pat Smear na guitarra, e eu na bateria, onde estávamos tocando em pequenos clubes e cinemas, ou seja, eram os lugares certos para estarmos. Quando o FOO FIGHTERS foi se apresentar no Reading Festival, descobri que éramos o headliner neste palco lateral da tenda, o que para nós já era um grande negócio, sabe? Nós subimos ao palco e muitas pessoas estavam tentando entrar naquela tenda que, a certa altura, o promotor do festival veio até mim e perguntou se queríamos mudar para o palco principal".
A banda paralela de Eddie Vedder que também fez parte dessa turnê com Mike Watt em 1995, HOVERCRAFT, havia sido entrevistada pela revista Rolling Stone na época. Este grupo era somente instrumental e além de outros membros, contava também com o 1º baterista do PEARL JAM, Dave Krusen, e que gravou a bateria no álbum de estréia deles em 1991, "Ten". Durante as performances do HOVERCRAFT, a revista comentou com Vedder que muitos fãs não pareciam saber que era ele que estava tocando guitarra de costas para a platéia, sendo que a banda recebia aplausos legítimos sem que a fama de Vedder influenciasse o público. Vedder havia dito nesta entrevista: "As pessoas não poderiam dizer quem eu era? Bem, fico feliz por ainda haver um pouco de mistério".

Lacuna Coil: vocalistas assistem covers gravados por fãs; veja reações
27/08/2019

Cristina Scabbia e Andrea Ferro, vocalistas da banda italiana Lacuna Coil, puderam acompanhar algumas versões feitas por fãs. A dupla assistiu alguns covers e teceu comentários. O vídeo foi uma iniciativa do Metal Sucks e pode ser visto no canal oficial do site. Algumas versões agradaram a dupla, outras nem tanto. Confira https://www.youtube.com/watch?v=Wmgmz0Nomxc.

Iron Maiden: mais uma cerveja da banda a caminho
27/08/2019

O IRON MAIDEN pegou mesmo gosto pela sua cerveja The Trooper. Dessa vez, a banda prepara o lançamento do rótulo "Day Of The Dead". A parceria com a cervejaria Robinsons Brewery foi mantida e os interessados devem ficar atentos a esse rótulo em questão, já que ele é uma edição comemorativa a ser lançado em outubro e disponível no mercado somente até o final de novembro desse ano.
"Day Of The Dead" foi uma forma de homenagear o "Dia De Los Muertos", feriado comemorado no México muito famoso no mundo todo e uma prática centenária por lá. O feriado serve para celebrar os mortos, onde as famílias se reúnem e relembram aqueles que se foram de uma forma alegre e festiva. É muito comum pessoas se vestirem como esqueletos e as famosas caveiras mexicanas, além de decorações diversas pelas ruas.

De acordo com tradução do site Sepulchral Voice, Sam Kennerley, gerente da marca Trooper, comentou: "Estamos muito satisfeitos em trazer aos nossos consumidores fiéis, um novo visual da edição limitada para a nossa premiada Trooper. O timing não poderia ser mais ideal com a "Day Of The Dead", e ao virar da esquina, a IRON MAIDEN continuando a sua turnê mundial "Legacy Of The Beast" com shows em arenas, apropriadamente, no México e também no Brasil (incluindo 100.000 pessoas no Rock In Rio), Chile e Argentina em setembro e outubro. Esperamos que os nossos bebedores aproveitem o tributo que pagamos à consagrada tradição do México, e que tragam uma garrafa enquanto estiver disponível entre outubro e novembro."
"Day Of The Dead" estará disponível a partir de outubro nos formatos barril e garrafa. Para mais informações e encomendas, fiquem de olho em importadoras e no site: http://ironmaidenbeer.com/.

Slipknot: Corey diz que material inédito soa meio como Radiohead
27/08/2019

Confirmando o que foi revelado há algum tempo pelo percussionista Shawn "Clown" Crahan, o vocalista Corey Taylor disse ao programa Trunk Nation da rádio SiriusXM que será "muito legal" para os fãs poderem ouvir as onze músicas inéditas registradas pelo Slipknot durante as sessões de gravação do "All Hope Is Gone", de 2008. "Estamos tentando achar um jeito de lançar estas músicas sei lá faz quanto tempo. Eram coisas que estávamos gravando... tínhamos dois estúdios diferentes disponíveis e alguns dos caras estava fazendo o que acabou se tornando o 'Look Outside Your Window', e outro trabalhou no que acabou saindo como 'All Hope Is Gone'. O material do 'Look Outside Your Window' é tipo, tipo... digo, não há como descrever. É experimental, mas super vibrante, melódico. É realmente bom mas difícil de explicar. Há algo nestas canções. Elas são solenes, energéticas, artísticas, mas para quem está acostumado a ouvir o som do Slipknot, não há nada parecido com isto. É uma pegada mais roqueira. Pra ser sincero, é uma coisa numa vibe meio Radiohead, sendo honesto", diz Corey.
Depois ele ainda conta que a ideia era que o material do "Look Outside Your Window" deveria ter sido lançado junto com o "All Hope Is Gone", mas não deu certo. "Cara, eu tentei que nem um inferno fazer estes dois mundos se unirem - 'All Hope Is Gone' e 'Look Outside Your Window' - até o ponto de pegar músicas de um e colocar no outro, rearranjando, sequenciando. Eu tenho duas versões diferentes do 'All Hope Is Gone" que eu criei assim. Mas como a barra estava pesada na banda, ninguém quis trabalhar duro pra fazer acontecer. Então acabamos lançando o 'All Hope Is Gone' e este outro trabalho que estamos tentando fazer acontecer faz tempo. E acho que o Clown descobriu um jeito. Então acho que finalmente o disco verá a luz do dia, mas não sei ao certo quando vai ser. E eu adorarei que todos possam ouvir, ali estão algumas de minhas melhores composições, e algumas de minhas melhores performances vocais, eu acho que as pessoas vão realmente gostar. Mas, como eu disse, não soa com o Slipknot que todos estão acostumados, tem uma pegada bem mais melódica".
Em seguida, Corey explica que o principal motivo pelo qual este materia ainda não foi lançado é que ele e seus colegas de banda não chegaram a um acordo sobre como apresentá-lo aos fãs. "Acho que grande parte (dos fãs) vão adorar. Claro que o pessoal que curte o som mais pesado não vai gostar, vai levar um tempo pra eles. Mas o lance é que tudo depende do momento certo para o Clown. Quando você o conhece melhor, percebe que o mago que vive nele está sempre tentando descobrir o momento certo para tudo. E eu o respeito muito por isto, esta é a coisa artística dele. Ele vem sendo a nossa arma secreta desde o primeiro dia. Ele é o motivo pelo qual as coisas soam tão interessante, tão legal - toda a parte gráfica - tudo é por causa dele. E eu acho que ele não tem todos os créditos que merece, portanto vou fazer de tudo para que ele receba estes créditos. E o 'Look Outside Your Window' é um filho para o Clown, ele gastou muito tempo e colocou muito emoção neste trabalho. E será muito legal que as pessoas possam finalmente ouvi-lo". "'Till We Die", uma das músicas do "Look Outside Your Window", aparece como bônus na versão digipack do "All Hope Is Gone", mas as outras ainda não foram divulgadas publicamente.

Immolation: disco novo começa a ser gravado em 2020
27/08/2019

De acordo com tradução do site Sepulchral Voice, Robert Vigna, guitarrista do IMMOLATION, a banda estaria trabalhando no sucessor do ótimo "Atonement" (2017). A declaração teria sido dado ao site australiano Heavy Magazine: "Estamos trabalhando nisso agora. Definitivamente temos um monte de coisas escritas. Tentamos e mantemos um cronograma, e então as coisas são levadas adiante. Então, é assim que acontece. Mas estamos trabalhando na música. Esperamos gravá-lo provavelmente bem no começo do ano que vem e lançá-lo na primavera (outono no Brasil) do ano que vem, então estamos praticamente tentando nos manter no alvo que inicialmente definimos. Mas temos muitas turnês agora e, a partir deste momento, estamos praticamente na estrada até a primeira semana de dezembro. Então são muitos shows, mas tudo bem... Nós realmente queríamos viajar e trabalhar nas novas músicas ao mesmo tempo".

Ray Alder: ouça single do disco solo do vocalista do Fates Warning
27/08/2019

O vocalista da bandas de Metal Progressivo Fates Warning e também do Redemption, Ray Alder, lançará seu primeiro disco solo. O disco chega pela InsideOut Music (atual gravadora do Dream Theater) com data prevista para 18 de outubro deste ano. Um single foi lançado para promover o disco, que além do vocalista conta com a participação dos guitarristas Mike Abdow (membro em turnê do Fates Warning) e Tony Hernando (Lords of Black) e do baterista Craig Anderson (Ignite, Crescent Shield) e é produzido por Simone Mularoni que já trabalhou com o Rhapsody e Michael Romeo, guitarrista do Symphony X no seu disco solo. A faixa título ganhou um lyric video que você confere em https://www.youtube.com/watch?v=S98AiUmNPHU.
Tracklist do disco: 01. Lost; 02. Crown Of Thorns; 03. Some Days; 04. Shine; 05. Under Dark Skies; 06. A Beautiful Lie; 07. The Road; 08. Wait; 09. What The Water Wanted; 10. The Killing Floor e 11. The Road (acoustic version) (bonus track).

Vio-Lence: veja performance da banda no festival Psycho Las Vegas
27/08/2019

O Vio-Lence, lendário grupo de thrash metal norte americano, se apresentou no Psycho Las Vegas Festival, no dia 18 de agosto. A Psycho Entertainment disponibilizou um vídeo da apresentação em seu canal do Youtube - https://www.youtube.com/watch?v=_dKpZAVkido.
O Vio-Lence, que gravou três discos de estúdio entre 1988 e 1993, realizou seu primeiro show de retorno em abril em Oakland, Califórnia, e passou os últimos meses tocando em shows selecionados nos EUA e na Europa. A formação atual da banda consiste em Demmel, o vocalista Sean Killian, o baterista Perry Strickland, o baixista Deen Dell e o guitarrista Ray Vegas. Embora o vocalista do Machine Head, Robb Flynn, fizesse parte da encarnação clássica de Vio-Lence e tocasse no álbum de estréia da banda, "Eternal Nightmare", ele não foi contatado sobre os shows de retorno.

Sacred Reich: novo disco disponível na íntegra
27/08/2019

Demorou muito, mas enfim saiu "Awakening" (2019), o novo disco do SACRED REICH. Depois de 23 anos (!) desde "Heal" (1996), seu último disco de estúdio, parece que agora a banda deve manter uma sequência de lançamentos, afinal, estão de contrato com a poderosa Nuclear Blast. Por aqui, o lançamento do disco ficará a cargo da Urubuz Records em setembro,
O lançamento mundial foi na última sexta-feira (23/08) e a produção ficou nas mãos de Arthur Rizk.

Para divulgação, a banda já lançou dois video-clips: "Divide And Conquer" e "Awakening". A banda disponibilizou o disco na íntegra na sua página do Bandcamp, basta acessa o link para ouvir: https://sacredreichofficial.bandcamp.com/album/awakening?from=embed. A partir de setembro a banda emenda uma sequência de shows pelos EUA e depois segue para Europa, onde tem shows agendados até março.

Morbid Angel: anunciada turnê pelos EUA ao lado de Watain e Incantation
27/08/2019

A lendária banda de death metal Morbid Angel anunciou que vai fazer uma tour ao lado do Watain e do Incantation. Os shows terão início dia 21 de novembro e irão até o dia 21 de dezembro. O anúncio foi feito no Facebook oficial da banda, que traz também as palavras do vocalista Steve Tucker: "Estamos muito felizes em fazer essa turnê junto com nossos irmãos do Watain e Incantation! Esta é uma linha implacável de puro mal e arte sombria sem compromissos! Estamos ansiosos para derreter os rostos de todos vocês, buscando o conforto do escuro!" Confira a postagem original: https://www.facebook.com/officialmorbidangelpage/photos/a.436203147747/10157500683127748/?type=3&theater.

Rolling Stones: e as pedras rolaram em Marte
27/08/2019

A NASA, agência espacial norte-americana, pousou recentemente uma de suas mais modernas sondas espacias no planeta vermelho para estudar suas características mais obscuras e misteriosas. Durante o pouso da sonda Insight, mais precisamente, ao ligar seus retrofoguetes para suavizar o pouso (etapa mais perigosa da missão), os engenheiros do JPL (Laboratório de Propulsão à Jato) observaram uma curiosa "reação" do planeta vermelho ao pouso da sonda, uma pequena rocha do tamanho de uma bola de golfe (aproximadamente) rolou por mais ou menos um metro.
O fenômeno curioso acabou por inspirar os engenheiros do JPL a homenagearem os Rolling Stones batizando a pequena rocha com o nome da banda, eternizando-a na superfície do planeta vermelho. Os detalhes dessa interessante história você poderá ver no link abaixo (do excelente canal sobre astronomia no Youtube, o Space Today, do Sérgio Sacani). Confira: https://www.youtube.com/watch?v=CzN7ACJNzeg.

Iron Maiden joga futebol contra time dos Estados Unidos; veja
27/08/2019

Os membros do Iron Maiden gostam muito de futebol, sobretudo o líder da banda, Steve Harris, torcedor fanático do West Ham, tradicional clube de Londres. Também não é surpresa que o pessoal da banda gosta não só de assistir, mas também de bater uma bolinha. Na última sexta feira, dia 23 de agosto, a banda não perdeu a oportunidade de praticar o esporte bretão. Aproveitando a passagem pelos Estados Unidos, o time do Maiden enfrentou o Indy Eleven (time local). Confira: https://www.youtube.com/watch?v=-6pPlGc_Grk.
Steve Harris, baixista do MAIDEN, um ávido fã de futebol, disse à Tv Wish que ele, alguns de seus colegas de banda e membros da equipe "tentam jogar um jogo a cada seis ou sete dias" durante a turnê. "Perdemos alguns", disse ele. "Nós vencemos na semana passada, mas perdemos alguns até agora...", disse o baixista. Ah, e o Maiden perdeu a partida contra o Indy Eleven. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=luLiSX_c3ho.

Slipknot: ninguém acertou a identidade do Tortilla Man até agora, diz Corey Taylor
27/08/2019

A identidade do "Tortilla Man", o novo integrante do Slipknot, ainda não foi descoberta - pelo menos até a última quinta-feira (22). A confirmação veio do vocalista Corey Taylor, em entrevista ao jornalista Eddie Trunk. O "Tortilla Man", que assume a função de percussionista, ocupou a vaga de Chris Fehn, fora da banda após tê-la processado sob acusação de enriquecimento indevido.
Taylor comentou que os integrantes do Slipknot estão se divertindo com o mistério por trás do Tortilla Man. "Eu dei uma entrevista ao Rock Feed há alguns dias e falei que ele era o Tito Puente (músico e produtor falecido em 2000). As pessoas que nunca ouviram falar de Tito Puente disseram: 'oh meu Deus, ele finalmente revelou quem é'. E eu: 'está brincando?'. É incrível o nível de ridículo que permeia não só essa banda, mas os fãs dela. É incrível ver o pessoal pirando com as dicas que damos", afirmou. Em seguida, o cantor revelou que, até então, ninguém havia acertado a identidade do Tortilla Man nas redes sociais. "Vi algumas coisas e ninguém acertou. Estou amando isso, cara", disse.
Por fim, Taylor foi perguntado sobre quanto tempo o Slipknot pretende manter em segredo a identidade do Tortilla Man. "Trata-se de manter o espírito vivo", respondeu. "O 'novo cara' não se importa. Mesmo que alguém acerte, não vamos confirmar. Trata-se mais de ter a banda por aí. O que nos mostrou que a banda é importante é que, mesmo após o álbum ter saído, as pessoas estão curtindo, independentemente de quem está na formação. A banda é mais importante do que se importar com quem é o Tortilla", afirmou.

Metallica: ingressos para show em Santiago se esgotam em menos de 3 horas
27/08/2019

O site Blabbermouth noticiou que os ingressos para o show do Metallica em Santiago, no Chile, se esgotaram em menos de três horas. A apresentação acontece no Estadio Nacional, com capacidade para 63 mil pessoas, em 15 de abril de 2020. As vendas tiveram início às 11h da última quinta-feira (22). As 14h, todas as entradas foram vendidas. O Metallica fará quatro shows no Brasil no mês em questão. As apresentações acontecem em Porto Alegre, Curitiba, São Paulo e Belo Horizonte, nos dias 21, 23, 25 e 27 de abril, respectivamente. As performances contam com abertura do Greta Van Fleet e Ego Kill Talent.

Para as quatro datas marcadas no Brasil, já estão esgotados os ingressos para pista premium e do pacote VIP "Dream No More", que é comercializado por quase R$ 10 mil e oferece meet and greet com o Metallica, além de outros benefícios. Outros setores individuais já não contam com entradas disponíveis em cada uma das apresentações, mas, até o momento, nenhuma cidade contou com sold-out (tickets 100% vendidos).
No total, esta será a 10ª passagem do Metallica pelo Brasil. A banda já veio ao país em 1989, 1993, 1999, 2010, 2011, 2013, 2014 e 2015, além de 2017, para o festival Lollapalooza. Já o Greta Van Fleet chega ao país pela segunda vez: a primeira foi em 2018, quando tocou em São Paulo e, também, no Lolla.

Paradise Lost: guitarrista confirma que a banda está trabalhando em novo disco
27/08/2019

Recentemente, o guitarrista do Paradise Lost Aaron Aedy concedeu entrevista ao canal do Youtube Impact e falou sobre o passado e o futuro do Paradise Lost. Aaron confirmou que a banda está trabalhando em um novo álbum: "Sim. É por isso que estamos atrasando a turnê. Nós só temos mais cinco shows, . Eu acho que Nick (Holmes, vocalista) e Greg (Mackintosh, guitarrista) já começaram a escrever. Isso é empolgante. Estou esperando que a banda se reúna e comece a ensaiar novas músicas e tudo mais, ainda não ouvi nada, então não posso adiantar nada. Conhecendo os dois, será um pouco miserável e muito PARADISE LOST. "
O guitarrista ainda falou sobre a possibilidade de tocar discos clássicos na íntegra: "...Eu não sei... Seria muito interessante tocar "One Second" ou "Icon".. Isso seria muito bom, na verdade. Há ótimas músicas clássicas do Paradise Lost...". Aaron continua falando sobre "Icon": "Foi um momento maravilhoso. Esse álbum foi ótimo e foi um trampolim para o "Draconian Times". Nunca se sabe. Eu acho que "Icon" pode acontecer antes de "One Second'. Nós não discutimos tudo, então não há planos. Se alguém aparecer e oferecer ... O último álbum do Paradise Lost foi "Medusa", lançado em 2017.

Muqueta Na Oreia lança lyric video para novo single "Sangue no Zóio"
27/08/2019

Aproveitando todo feedback do polêmico single “Samba de Maria” e dos diversos elogiados shows pela região metropolitana de São Paulo, a banda Muqueta Na Oreia, uma das grandes e surpreendentes revelações do cenário do rock/metal nacional dos últimos tempos, acaba de lançar lyric video para o novo single “Sangue no Zóio” no YouTube.
A nova composição de Ramires (vocal/percussão), Bruno Zito (guitarra), Cris (baixo) e Henry (bateria) mantem a característica tradicional de escancarar a triste realidade da sociedade brasileira. “Sangue no Zóio” fala sobre medo, depressão e raiva, sentimentos cada vez mais comuns, principalmente entre os jovens, que são bombardeados diariamente com padrões impostos pela sociedade e pela mídia, em que dinheiro e beleza significam sucesso e felicidade, gerando uma busca constante de preenchimento para o vazio do ego. A falta de percepção da individualidade gera insegurança e angústia, levando as pessoas para a escuridão mental, mesmo as que consideramos felizes e bem-sucedidas. É como ter tudo e não ter nada. Nunca se sabe. E muitas vezes, a raiva é o elemento de transmutação deste estado de dor para atitudes de autoconhecimento e verdadeira realização pessoal. Ou do contrário, a própria ruína.
“Sangue no Zóio” conta com a participação do monstro da guitarra Antonio Araújo (Korzus, One Arm Away) trazendo toda sua técnica e peso em um solo arrebatador. Confira o lyric video em www.youtu.be/aZidXRyXEM0 e no Spotify.
Após bem-sucedidas estreias nos programas Pegadas de Andreas Kisser (89 FM) e Backstage (KISS FM), o Muqueta Na Oreia apresentou primeiramente lyric video para o polêmico single “Samba de Maria” no YouTube.
A nova composição traz uma sonoridade pesada e letra extremamente ácida, que critica a triste vida de milhares de mulheres brasileiras, que lutam pelo sustento de sua família, sofrem com abusos, desigualdade e o abandono, que acontece em boa parcela da população de baixa renda do Brasil. A grande curiosidade é a participação especial do Bloco de Carnaval Cachorro de Selva, de Taboão da Serra (SP), do mestre Rodrigo Amaral, que desenvolve oficinas pra comunidade durante todo o ano. Confira o lyric video em https://youtu.be/ilXll7eO2WU.
O lançamento oficial de “Samba de Maria” aconteceu, no próximo dia 20 de março, em diversas plataformas digitais como Spotify, Deezer, Apple Music, iTunes, YouTube, Amazon Music, Napster, Shazam e GooplePlay. Após impressionantes e elogiadas apresentações durante as turnês promocionais dos álbuns “Lobisomem em Lua Cheia” (2010) e “Blatta” (2013), o Muqueta na Oreia esteve trancafiado, por um bom tempo em estúdio, para gravar o seu terceiro disco de inéditas. Sabendo da responsabilidade de superar a excelente repercussão que seus dois primeiros trabalhos conquistaram, o quarteto trabalhou arduamente nas composições deste novo material.
Sempre audaciosos e com muita determinação, o Muqueta Na Oreia vem se destacando no cenário da música independente com muita personalidade e atitude explícita. Apesar de pouco tempo na estrada, o grupo cresceu, ganhou respeito, firmou seu nome e conquistou uma legião de fãs, principalmente após performances devastadoras. Recentemente, o grupo relançou sua webstore, disponibilizando uma nova linha de merchandising, com vários artigos especiais como novos modelos de camisetas, bermuda, moletom, caneca de cerveja, squeeze, avental, mousepad, bottom, chaveiro, entre outros. Confira todos os itens em http://www.znstore.com.br/merch/muquetanaoreia. Produtores interessados em contratar a performance do Muqueta Na Oreia devem enviar e-mail para press@theultimatemusic.com. Links relacionados: https://www.instagram.com/muquetanaoreia; https://www.facebook.com/MuquetaNaOreia e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.
Fonte: THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Overdose Nuclear: Mais datas da turnê de divulgação do debut são anunciadas
27/08/2019

Após uma série de shows de lançamento do debut, a banda OVERDOSE NUCLEAR divulga mais datas para sua promoção, desta vez apresentando-se nas cidades de Caraguatatuba/SP no dia 31/08 e no dia 15/09 em São José dos Campos/SP, dando sequência na divulgação do álbum. A apresentação no Caraguá Extreme Fest III, neste sábado, contará ainda com as bandas Andralls, Scars, Affront e Chaostitution, e terá início às 18h na Praça de Cultura de Caraguatatuba, com entrada gratuita. No dia 15/09 a banda tocará em São José dos Campos ao lado do Andralls e Chaostitution, no Hocus Pocus Studio & Café a partir das 18h, com entrada custando R$ 20,00.
Mais informações sobre o show deste sábado: www.facebook.com/events/1118668291651709. Mais informações sobre o show em São José dos Campos: www.facebook.com/events/419793005304532.
Em entrevista para o programa Rock in Pauta, de Gramado/RS, Julio Candinho teceu detalhes sobre a carreira do grupo e seu mais recente lançamento, que assim como sua demo de estreia, vem recebendo elogios pelo fato de cantarem em português. No bate papo foi abordado o fato de a banda dar preferência para nossa língua nativa em vez de seguir o caminho normal cantando em inglês. O vocalista ainda comentou sobre a participação da banda neste show que será realizado no próximo sábado. O programa Rock in Pauta é apresentado por Lucas Rodrigo Martins e Fabiano “Tumba” Hoffmann é veiculado todas as quintas a partir das 17h às 19h através do site www.gramadofm.com.br ou através da 87,5 FM de Gramado/RS. Ouça a entrevista no programa Rock in Pauta, da Rádio Gramado FM: http://bit.ly/2NF5rES.
Samuel Marques (bateria), Gustavo Albado (baixo), Marcus Goulart (guitarra) e Julio Candinho (vocal) informam ainda que o álbum “Overdose Nuclear” foi disponibilizado nas plataformas digitais e agora já pode ser adquirido em versão física direto com a banda em quaisquer shows, através de sua página no Facebook ou pelo link: https://overdosenuclear.com/product/327153. Ouça “Overdose Nuclear”: https://spoti.fi/2GVBZpq. Contatos: Site oficial: www.overdosenuclear.com; Facebook: www.facebook.com/OverdoseNuclear; Instagram: www.instagram.com/overdosenuclear e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Symptomen: Show gratuito neste sábado e resenha esclarecedora de “Welcome to Brazil”
27/08/2019

Em recente resenha no blog Heavy Metal Thunder Brasil, o SYMPTOMEN teve seu último álbum, “Welcome to Brazil”, dissecado pelo redator Marcos Garcia, que não deixou de destacar a forte personalidade do grupo e a busca por um som próprio dentro do Heavy/Thrash Metal. Também é necessário frisar a forte crítica social e política que envolve o disco, abordando temas que englobam desde a “descoberta” do Brasil até os dias atuais. Na resenha, essa característica do álbum é destacada de imediato. Confira alguns trechos: “O Brasil sempre foi uma galinha dos ovos de ouro para políticos e corruptos. Não é preciso escrever muito para mostrar que, desde longos séculos, o país continua sendo uma verdadeira orgia digna de Sodoma e Gomorra em termos de política, corrupção e interesses de poucos suprimindo as necessidades de muitos. Essa triste realidade já foi retratada muitas vezes em letras de discos de Metal, e o Symptomen chega para destilar sua música crítica com “Welcome to Brazil”, seu terceiro álbum.”.
Sempre disposto a buscar novos desafios musicais, “rotular o trabalho do quarteto como Heavy Metal seria um pecado”, declarou Marcos Garcia, que explica: “Óbvio que a noção melódica e partes envolventes estão ali, mas ao invés de buscarem algo à lá NWOBHM (como é bem comum no Brasil), o trabalho do grupo vai buscar influências na escola dos EUA e Alemanha suas influências, sem contar que aglutinam algo da adrenalina do Speed/Power Metal dos anos 80, e mesmo nuances do Thrash Metal de nomes como Metallica e Megadeth. Existem até toques regionais brasileiros em certos momentos (como no Groove do Samba que se ouve em “Welcome to Brazil”). Pode-se aferir que a banda faz um molde moderno do movimento conhecido como NWOTHM (New Wave of Traditional Heavy Metal), ou seja, é Heavy Metal tradicional, só que não tão focado assim na velha escola.”. Leia o texto completo: http://bit.ly/2LdIKVy.
E neste sábado o SYMPTOMEN dará continuidade nos shows de divulgação de “Welcome to Brazil”, seu terceiro álbum, no Palco Livre, na cidade de Votorantim/SP. O Palco Livre é um projeto voltado para a cena Rock da região e é realizado no Aquário Cultura de Votorantim. O espaço é aberto para bandas da cidade e região que desejem tocar ao vivo e mostrar o seu trabalho. O evento pretende ainda agregar outras manifestações artísticas como exposições de artes plásticas, desenhos, fotografia, performances e espaço de convivência. Tudo aberto ao publico gratuitamente. O evento é organizado pela Secretaria de Cultura de Votorantim e conta com o apoio da Associação Cultural do Rock de Votorantim. O Aquário Cultura está localizado na Av. Moacir Oséias Guiti, 41 - ao lado da Praça de Evento "Lecy de Campos". As bandas subirão ao palco a partir das 17h e a entrada é gratuita. Ouça “Welcome to Brasil” no Youtube: https://youtu.be/lDHEMiAg4xU.
Contatos: Youtube: www.youtube.com/SymptomenOfficial; Facebook: www.facebook.com/Symptomen.Official; Instagram: www.instagram.com/Symptomenbrazil e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Ego Kill Talent encerra gravação de novo álbum nos EUA, anuncia tour com Metallica no Brasil e se prepara para show no Rock in Rio
26/08/2019

O Ego Kill Talent anuncia que finalizou o processo de gravação do seu mais novo álbum, no 606, estúdio de Dave Grohl/Foo Fighters, nos arredores de Los Angeles (EUA), ao lado do renomado produtor Steve Evetts (The Cure, Dillinger Scape Plan, Sepultura, The Used, Story of The Year, Devil Driver, Everytime I Die, Symphony X).
Sabendo da responsabilidade em superar toda a excelente repercussão do debut álbum homônimo, o grupo trabalhou arduamente por mais de 1 ano e meio neste disco, que contará com participação de Roy Mayorga, baterista do Stone Sour (projeto paralelo de Corey Taylor, vocalista do Slipknot), música em parceria com John Dolmayan, baterista do System of A Down, e da inusitada participação do skatista Bob Burnquist, que toca percussão em uma das faixas do álbum.

Enquanto este registro não é lançado, Niper Boaventura (guitarra/baixo), Jean Dolabella (bateria/guitarra), Jonathan Correa (vocal), Raphael Miranda (bateria/baixo) e Theo van der Loo (guitarra/baixo) já estão ensaiando para a apresentação no ROCK IN RIO. O grupo é uma das atrações do dia 28 de setembro, junto de Foo Fighters, Weezer, Whitesnake, Titãs e convidados, entre outros. Ingressos já estão esgotados.
Além disso, aproveitando a força dos bons ventos, o Ego Kill Talent foi confirmado recentemente para abrir aos shows do Metallica no Brasil em 2020. As apresentações acontecerão em Porto Alegre (21/04 - Arena do Grêmio), Curitiba (23/04 - Estádio Couto Pereira), São Paulo (25/04 - Estádio do Morumbi) e Belo Horizonte (27/04 - Estádio Mineirão).
Nas quatro datas, a venda começou no último dia 22 de agosto pela internet e nas bilheterias oficiais. Os ingressos, que podem ser parcelados em até 5 vezes exclusivamente para os clientes cartão Elo e 3 vezes para os demais cartões, estarão disponíveis online pelo site https://www.eventim.com.br e nas bilheterias oficiais. A turnê é apresentada pela Elo e produzida pela Live Nation. Budweiser é a cerveja oficial da turnê. Hospital Sancta Maggiore é o fornecedor oficial de São Paulo. Para mais informações, visite www.livenation.lat.
A banda vem cada vez mais consolidando os passos internacionais de sua carreira aproveita para anunciar oficialmente que assinou contrato de gerenciamento internacional de carreira com a C3 Management e contrato de agenciamento com William Morris Endeavor (WME) para o booking internacional.
A C3 Management tem sede em Austin, Texas, e escritórios em Londres, Los Angeles, Nashville, Nova York e Boston, foi criada em 2007, por Charlie Walker, Charles Attal e Charlie Jones, que também são fundadores da C3 Presents, uma das maiores produtoras de eventos ao vivo do mundo (Lollapalooza, Austin City Limits, etc). Hoje, a C3 Management é responsável pela gestão de artistas como The Strokes, Justice, Phoenix, entre outros.
O Ego Kill Talent agora também faz parte do seleto e estrelado time da William Morris Endeavor (WME), uma das maiores e tradicionais agências de talentos do mundo. A companhia representa os principais artistas em diversos segmentos musicais como A Perfect Circle, Adele, Alanis Morissette, Arctic Monkeys, Backstreet Boys, Billy Idol, Bruno Mars, Camila Cabello, Calvin Harris, The Chemical Brothers, Depeche Mode, Drake, Duran Duran, Eagles of Death Metal, Eddie Vedder, Erasure, Faith No More, Florence + The Machine, Foo Fighters, Greta Van Fleet, Justin Timberlake, Kenny G., Kings of Leon, Mark Knopfler, Nine Inch Nails, Pearl Jam, Pharrell Williams, Queens of the Stone Age, Red Hot Chilli Peppers, Selena Gomez, Skrillex, Slash, Soundgarden, The Strokes, System of A Down, Van Halen, entre outros. A WME é responsável pelo agendamento de mais de 30.000 datas em todo o mundo, desde viagens e festivais internacionais.
Thiago Endrigo, advogado e sócio da Elemess, empresa responsável pela estratégia de internacionalização do Ego Kill Talent ressalta: “Esse é um momento muito importante para o Ego Kill Talent. Estamos consolidando um plano de internacionalização traçado há 3 anos, desde que começamos a trabalhar juntos. Com a C3 e WME, a banda passa ter uma musculatura para viabilizar ações internacionais na carreira muito maiores que não seriam possíveis com uma empresa no Brasil. E para a Elemess, o Ego Kill Talent é justamente o case de sucesso que buscávamos construir para criar oportunidades de negócios internacionais que agora são realidade".
Fundado em dezembro de 2014, em São Paulo, o Ego Kill Talent já se apresentou no Rock in Rio, Lollapalooza Brasil, Lollpalooza Chile, Download Madrid, Download Paris, Rock am Ring e Graspop, abriu cinco shows de estádio para Foo Fighters e Queens of the Stone Age no Brasil, e dividiu o palco com grandes nomes como Guns N’ Roses, Ozzy Osbourne e Within Temptation.
Links relacionados: https://www.facebook.com/egokilltalent; https://www.facebook.com/elemessmusic; http://www.c3mgmt.com; https://www.wmeagency.com e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano

Spartacus: “Imperium Legis” é disponibilizado nas plataformas digitais
26/08/2019

O último álbum da banda gaúcha SPARTACUS, “Imperium Legis”, lançado no início de 2015, obteve uma excelente aceitação pela imprensa e por diversos admiradores, marcando assim trinta anos de estrada com um lançamento marcante. Gravado no tradicional Estúdio Hurricane, em Porto Alegre, este segundo registro do SPARTACUS mostra a banda fazendo seu tradicional Heavy Metal tradicional sem soar datado ou repetitivo, usando e abusando de timbres pesados e grande desenvoltura. Sebastian Carsin, requisitado produtor, foi o responsável pela produção e mixagem do trabalho, e como ele mesmo comentou na época, “trabalhar no novo CD da Spartacus foi um desafio!”, explicando o motivo: “não só pela expectativa que a banda tinha, como levar em frente minha ideia de que o CD tivesse uma sonoridade atual sem soar modernosa, mas não tão clássica que aparecesse old school e datado. O resultado, ao meu ver, ficou fantástico, e o mais importante, cantado em português!”.
“Imperium Legis” é composto de músicas que foram significativas na história da banda, mas que não tiveram oportunidade de registro fonográfico em sua época inicial de exposição, nos anos 80/90. Além desses temas, o disco traz também composições de anos recentes com a marca característica da sonoridade que a banda desenvolveu ao longo deste milênio. Todas as músicas têm arranjos de todos os integrantes, respeitando a composição e estruturação original do tema, além de arranjos e até pós-composições em trechos com elementos sintetizados inseridos pelo guitarrista Victor Petroscki.
Os responsáveis pela gravação, Marco Canto (vocal), Victor Petroscki (guitarra), Marco Di Martino (baixo) e Guilherme Oliveira (bateria) imprimiram a marca registrada da banda em onze faixas de igual destaque, seguindo o compromisso do primeiro álbum, “Libertae” (2004), de fazer justiça aos esforços da banda para divulgar seu trabalho e à história do Rock Gaúcho dos anos 80, que muitas vezes não teve o que de melhor acontecia analisado e registrado fonograficamente. Agora disponível em todas as plataformas digitais pela Wargods Press, “Imperium Legis” é um registro, que segundo a banda, atende ao desejo, tanto dos antigos expectadores quanto dos novos, de apreciarem um registro de qualidade e que marca as mais de três décadas de história deste grande representante do Heavy Metal gaúcho, que no momento encontra-se em estado de hibernação. “Libertae”, o debut, será liberado em todas as plataformas no mês de setembro.
Ouça “Imperium Legis” no Spotify: https://open.spotify.com/album/1rpAY9aYNXdGuuhW1jKWQd. Contatos: Facebook: www.facebook.com/spartacusband e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Föxx Salema: Confira entrevista em vídeo para o canal português Hedflow
26/08/2019

​A cantora/musicista FÖXX SALEMA concedeu recentemente uma entrevista para o canal do Youtube do site português Hedflow, que tem como foco o jornalismo alternativo. O bate-papo conduzido pela jornalista Stefani Costa abordou diversos temas da carreira da vocalista brasileira, desde sua descoberta do mundo Heavy Metal quando criança, suas principais influências, até chegar a assuntos relacionados à identidade de gênero e os recentes ataques virtuais que tem sofrido. Em nota do Hedflow, destaca-se: “Tratamos desde a descoberta de sua orientação, que a caracteriza como uma pessoa trans, até os dias de hoje; tempos em que ela tem passado por boicotes midiáticos e ataques por parte de ‘milícias digitais’. Claro que não deixamos de fora a temática da música, e descobrimos também como essa arte a influenciou a ser uma grande compositora e uma exímia vocalista de metal melódico.”. Assista ao vídeo: https://youtu.be/UiEOtCZvB4U.
Também foi divulgada recentemente uma resenha do blog Arte Metal, escrita por Vitor Franceschini, onde o debut “Rebel Hearts” é destacado como “um disco enérgico e furioso”, com o trabalho da vocalista definido como “uma cantora privilegiada, adotando tons agudos em alguns momentos, uma postura mais ríspida em outros e até flertando com o gutural muito esporadicamente. O que mais chama atenção é a personalidade e pegada da vocalista.”. Franceschini resume bem algumas questões sobre o trabalho de FÖXX SALEMA: “Às vezes vem aquele pensamento à cabeça de como é frágil é a personalidade de quem se incomoda com a ascensão das minorias e o quão inseguro de si mesmo é o cidadão que vê isso como uma ameaça. Bom, o porquê destes questionamentos é fato de a Föxx Salema representar bem a luta pela igualdade e sua identidade. Afinal, a cantora é trans (não hormonizada / redesignada fisicamente) que é apaixonada por Heavy Metal e conhece muito bem os trilhos do estilo. Unindo sua paixão pela música pesada e mensagens de igualdade e resistência em prol da comunidade LGBT, Föxx nos brinda com um belo trabalho.”. Confira o texto completo: http://bit.ly/30rln1a.
FÖXX SALEMA segue na busca por um guitarrista para dar sequência nos shows de divulgação do debut “Rebel Hearts”. Para se candidatar ao posto de guitarrista, basta entrar em contato pela página da banda ou pelo e-mail da assessoria: wargodspress@gmail.com. Dentre os pré-requisitos, é necessário que os interessados cantem os backing vocals, deem ênfase na fidelidade dos arranjos e solos, sejam maiores de idade e emancipados judicialmente. O repertório é focado principalmente nas músicas autorais, com a adição de eventuais covers. Os testes e posteriores ensaios ocorrerão em um estúdio na cidade de Belo Horizonte/MG e não terão custos para os integrantes. Ouça o álbum “Rebel Hearts” no Spotify: https://spoti.fi/2KVPs4S.
Contatos: Site: www.foxxsalemaband.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/foxxsalema78; Youtube: www.youtube.com/user/FoxxSalema; Instagram: www.instagram.com/foxxsalema; Twitter: www.twitter.com/foxxsalema e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Fellps Rocker: um resumo sobre a carreira na revista Rock Meeting
26/08/2019

O cantor de Rock BR FELLPS ROCKER falou sobre a carreira, influências, o álbum de estreia “Tudo que Havia de Bom em Mim se Foi” (2017), novos projetos e mais em entrevista na revista digital Rock Meeting. Para ler acesse o link http://www.rockmeeting.net/edicoes/rockmeeting119 a partir da página 44! Acompanhe Fellps Rocker: www.facebook.com/fellpsrockeroficial e www.instagram.com/fellpsrockeroficial. Fonte: Rômel Santos
www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Forkill: Novo vocalista é oficializado e lançamento de lyric video
26/08/2019

A banda de Thrash Metal carioca FORKILL acaba de anunciar a entrada de seu novo guitarrista/vocalista, Igor Rodrigues (também integrante do No Remorse), que entra em um momento de extrema importância para o grupo, dando sequência na turnê de divulgação do elogiado novo álbum, “The Sound of the Devil’s Bell”. Igor fará sua estreia ao lado de Ronnie Giehl (guitarra), Gus Nascimento (baixo) e Rodrigo Tartaro (bateria) em 29/09, em festival a definir. O guitarrista Ronnie Giehl declarou: “Tivemos bons candidatos ao longo dos últimos meses, mas Igor foi o melhor em desempenho e também desde o começo demonstrou muita dedicação e entusiasmo em estar com a gente fazendo o Thrash rolar! Temos certeza que vai somar muito, tem um grande vocal além de ser um excelente guitarrista! Confiança total nessa nova fase que começa agora, a engrenagem volta a rodar com tudo e estamos felizes em poder voltar a mostrar as músicas do novo álbum ao vivo!”.
O FORKILL divulga também o lyric video para a faixa “Warlord”, um dos destaques do álbum e segundo single a ser lançado. Em resenha na última edição (#246) da revista Roadie Crew, “The Sound of the Devil’s Bell” recebeu a nota 9,0, onde o colaborador Leandro Nogueira Coppi destacou o trabalho de riffs e salientou as influências de Exodus e Testament e do Thrash Metal americano. A agenda de shows da banda está sendo atualizada após a mudança de formação, mas já há três datas confirmadas para o Estado de São Paulo, para os dias 01/11 em São José dos Campos, 02/11 na capital e 03/11 em Campinas. E para o dia 21/12 está programada uma apresentação com a lendária banda Attomica, em Bangu/RJ.
Assista ao lyric video de “Warlord”: https://youtu.be/lcHA0onIBi4.
Ouça “The Sound of the Devil’s Bell” no Spotify: https://spoti.fi/2VfjUZt. Contatos: Facebook: www.facebook.com/forkill.thrash; Instagram: www.instagram.com/forkill_thrash e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Alírio Netto: Entrevista em vídeo para o site “Queen Online Brasil” enaltece o cantor do Queen Extravaganza
26/08/2019

O ator e cantor Alírio Netto concedeu entrevista para o site “Queen Online Brasil” onde falou sobre como entrou para o Queen Extravaganza e a nova turnê do grupo que acontece no Brasil em setembro de 2019. Assista entrevista para o “Queen Online Brasil”: https://youtu.be/AOX9u5-D4v8.

Alírio está em turnê com a banda tributo oficial do Queen, produzido por Brian May e Roger Tayler, e que tem apresentado mais de 20 clássicos do Queen inspirados nos maiores sucessos como “Bohemian Rhapsody,” “Another One Bites the Dust,” “Crazy Little Thing Called Love,” “Under Pressure,” “We Will Rock You/We Are the Champions,” “A Kind of Magic,” “Radio Ga Ga,” “Somebody to Love,” e outros.
QUEEN EXTRAVAGANZA - A BANDA OFICIAL DE TRIBUTO AO QUEEN - DATAS
Credicard Hall - São Paulo | Quinta-feira às 21h30 - 12 | Set | 2019
Km de Vantagens Hall - Belo Horizonte | Sexta-feira às 21h30 - 13 | Set | 2019
Vivo Rio - Rio de Janeiro | Sábado às 21h00 - 14 | Set | 2019
Espaço Patrick Ribeiro - Vitória | Domingo às 20h00 - 15 | Set | 2019
Centro de Convenções Ulysses Guimarães - Brasília | Terça-feira às 21h00 - 17 | Set | 2019
Ingressos: http://www.poladian.com.br/conteudo/248/3/15/THE_QUEEN_EXTRAVAGANZA.
No currículo de Alírio Netto em musicais, o ator realizou o papel de Jesus na produção mexicana de “Jesus Cristo Superstar” e de Judas na produção brasileira do mesmo musical pelo qual foi escolhido pelo jornal O Estado de São Paulo como Melhor Ator de Musicais de 2014. Além disso, Alírio Netto e sua esposa Livia Dabarian tiveram a grande honra e oportunidade de protagonizar a versão brasileira do musical “We Will Rock You”, musical do Queen, no papel de Galileo e Scaramouche. Alírio já gravou álbuns com as bandas Khallice e Age of Artemis com quem tocou inclusive no Rock in Rio e seu primeiro CD solo “João de Deus”. Recentemente, o músico lançou os videoclipes para as músicas “Back to the Light e “De Sol a Sol”.
Links relacionados: http://www.alirionetto.com/ e https://www.facebook.com/nettoalirio/.

Dog In The Snow anuncia novo álbum, Vanishing Lands e o primeiro single do novo trabalho já está disponível, ouça “Dark”
26/08/2019

“Todos nós temos um outro lado em que nos expressamos de diferentes maneiras,” diz Helen Ganya Brown, conhecida como Dog In The Snow. “Eu acho que sou muito tímida na vida real, o que contrasta com a minha escrita na música.” O álbum de estreia de Brown via Bella Union, que será lançado 15 de novembro, recebe o nome de Vanishing Lands, uma coleção de músicas luminosa e assombrosa, encontrada nos espaços mais escuros entre o dream-pop, art-rock e eletrônico, alavancado por melodias eufóricas, vocais estrondosos e letras profundas. Escute o primeiro single do álbum, “Dark” em https://soundcloud.com/bella-union/dark/s-5Pj7O e assista ao clipe em https://www.youtube.com/watch?v=7q4IkxHulDo.
O álbum foi inicialmente criado na casa de Brown em Brighton, Reino Unido, antes do co-produtor Rob Flynn a ajudar a acrescentar nuances impressionistas, desde as cordas que iniciam “Light” e o vocal que encerra “Dark”. Brown escreveu oito das dez músicas do álbum em três semanas, após um período de “sonhos estranhos”. Ela recorda: “Sonhos em preto e branco. Eu me encontro em uma terra dos sonhos e descubro que está sendo destruída. Eu escolhi Vanishing Lands como o título do álbum porque ele soava desolado, e dava as músicas uma sensação de coesão.”
Os temas das duas últimas músicas se encaixam no cenário de “mundo arruinado”. “Icaria” é nomeada em homenagem a uma sociedade utópica estabelecida em 1840 por um socialista francês, que só sobreviveu por 50 anos. “Gold” se refere às pechinchas de ouro que aconteciam na América na mesma época, quando as pessoas buscavam uma vida melhor, mas na verdade criaram uma catástrofe. Na mesma linha narrativa do seu álbum de estreia de 2017, Consume Me, as letras de Vanishing Lands repete algumas palavras, como “obscura”, “gold” e “empire”, o que oferece coesão. Nessa era de streaming e playlists, “Talvez alguém escute esse álbum do começo ao fim”.
Filha de uma mãe tailandesa e um pai escocês, Brown cresceu em Singapura, onde morou dos cinco aos 18 anos, quando retornou aos Reino Unido, tornando Brighton a sua casa. Ao aprender a tocar guitarra e a manipular softwares de música, absorveu influências como Sufjan Stevens, Scott Walker, David Lynch, Clint Mansell e Brian Eno: universos cinematográficos e imersivos pelos quais Brown podia escapar da sua natureza tímida. Mas ela vem superado tudo isso, tanto como uma artista solo e uma das cantoras e musicistas na turnê do Lost Horizons, o coletivo co-fundado por Simon Raymonde, chefe do selo Bella Union.
Brown também cita influências visuais e literárias. O filme The Seventh Seal do diretor de cinema Ingmar Bergman e as obras em preto e branco de David Lynch impactaram a estética desolada de Vanishing Lands e da arte da capa do álbum. O sofrimento do indivíduo golpeado pelo sistema político é ecoado por figuras encapuzadas no vídeo que Brown lançou para o frágil destaque do álbum, “Roses”. Sua inspiração foi uma foto de refugiados no mar, seus rostos estavam escondidos, desesperados pela fuga de sua terra natal destruída. Mas sua chegada no local desejado, se completa, seria reconfortante ou mais desastrosa? “Não ajuda em nada quando as pessoas não são acolhedoras”, diz Brown. “Essa foi a experiência da minha mãe quando ela chegou da Tailândia”.
O tema central do álbum também aborda a destruição ambiental. “Fall Empires” começa e termina com um aviso “Se nós retirarmos as preciosidades da terra, nós estaremos convidando o desastre”, o que Brown ouvir no documentário Koyaanisqatsi, de 1982. Levando em conta o caminho que a humanidade está seguindo, não é a toa que os sonhos de Brown parecem profetizar o fim dos tempos. Mesmo assim, ela sente que o encerramento de Vanishing Lands, “Dark”, é “a música mais otimista do álbum. Como se eu estivesse acordando nesta terra dos sonhos e encontrando a liberdade em vez de um sentimento negativo. Porque as coisas mudam. Nós temos que torcer que as coisas vão melhorar”.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic - Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Bee Gees One Tribute faz apresentação única no Teatro VillageMall - Único tributo premiado da América Latina, show ocorre em setembro
26/08/2019

Fundado em 2004 pelo publicitário, músico e produtor Mauro Toledo, Bee Gees One Tribute retrata, com total excelência e riqueza de detalhes, os 50 anos da vida e obra dos Bee Gees, trio formado pelos irmãos Barry, Robin e Maurice Gibb. No Teatro VillageMall, o grupo faz apresentação única dia 13 de setembro, às 22h. Os ingressos custam a partir de R$100,00 (valor inteiro) e podem ser adquiridos na bilheteria do teatro ou pela internet, através do site da Uhuu.
O show é baseado em tudo o que os Bee Gees realizaram, sem se basear em apenas um show, mas reproduzir a trajetória e uma viagem por cada época, assim como os arranjos que os consagraram. “Para isto, não poupei esforços, no sentido de agregar músicos e cinco formatos de show, para que pudéssemos executar tudo, com 100% de fidelidade e ao vivo”, explica Mauro Toledo.
Os instrumentos e figurinos também são parte do show. O violão lendário da marca “Guild”, nas cores Saphire Blue, Signure Séries e preto são utilizados, assim como as guitarras semiacústicas, da mesma marca, utilizadas por Barry Gibb no decorrer da carreira até os dias de hoje. No figurino, as mesmas roupas utilizadas nos shows “One Night Only”, de 1997, “One For All”, de 1989, “Sound Stage”, de 1978 e “Live By Request”, de 2001. No repertório, canções que relembram os anos 70 e 80 da banda, além da fase disco, com cações do álbum “Saturday Night Fever” e “Grease”. Na formação, Mauro Toledo interpreta Barry Gibb, Tuca Beloti é Robin Gibb e Jorge Tarasiuk é Maurice Gibb. Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa.

Marc Martel, voz de Freddie Mercury nas músicas do filme Bohemian Rhapsody, se apresenta no Brasil com o The Ultimate Queen Celebration no Rio e SP em maio de 2020 !!
26/08/2019

A Free Pass Entretenimento confirma a vinda para o Rio de Janeiro e São Paulo, nos dias 22 e 24 maio de 2020, respectivamente, do The Ultimate Queen Celebration, um tributo arrebatador ao grupo, comandado pela voz e carisma de Marc Martel, que levou Celine Dion às lágrimas durante a performance de ‘Somebody to love’, no programa canadense En direct de l’Universe.
Em The Ultimate Queen Celebration algumas das canções mais icônicas da história se encontram com performance teatral e produção impecável. O show engloba hits diversos do Queen, desde a grandiosidade de ‘Bohemian Rhapsody’, até a injeção de adrenalina de ‘We will rock you’, passando pela eufórica ‘We are the champions’. Some a esses sucessos a funky ‘Another one bites the dust’, o rockão de arena ‘Under Pressure’ (parceria com David Bowie), a alma de ‘Somebody To Love’ e o swing de ‘Crazy little thing called love’... E pronto! Estão reunidos os ingredientes para um show memorável.
O Ultimate Queen Celebration também traz um ângulo único que vai fazer a plateia querer conhecer mais do talento de Martel. “Perto do fim da sua carreira, Freddie explorou outros estilos musicais, como a ópera, então, pensando nisso, o show também inclui algumas canções conhecidas e como elas soariam se Mercury tivesse as interpretado”, explica Marc. “Por exemplo, eu canto ‘Ave Maria’ sozinho ao piano e também a ária ‘Nessun dorma’ no estilo do Freddie, assim deixamos espaço para a imaginação da plateia, em vez de tocar somente Queen. Pode-se dizer que é um show com os grandes sucessos, mas também com um sabor diferente, no qual exploro outras coisas que Freddie poderia ter gravado.”
Marc Martel
Marc Martel não surgiu na cena musical do nada. O artista teve uma carreira de 13 anos, que começou em 1999, com a banda de rock canadense Downhere, com direito a turnês em vans apertadas pelas estradas da América do Norte. “Quando eu era do Downhere fazia de tudo para não parecer com o Freddie Mercury, mas era inevitável: muitas pessoas me comparavam com ele, eu senti que estava até prejudicando o grupo”, lembra Martel.
Em 2011, ele participou de um concurso para se juntar ao baterista original do Queen, Roger Taylor, no projeto-tributo ao grupo The Queen Extravaganza. O video postado por Martel no YouTube cantando ‘Somebody to Love’ teve mais de um milhão de visualizações em poucos dias. Martel acabou sendo um dos vencedores da competição que o levou para uma turnê de seis semanas com The Queen Extravaganza, onde ficou até 2017, quando deixou o grupo para se juntar ao atual The Ultimate Queen Celebration.
A banda: The Ultimate Queen Celebration conta com uma banda super talentosa de cinco músicos que acompanham Marc Martel: Brandon Ethridge (teclados), Tristan Avakian (guitarra), Jason Gianni (bateria), Mike Cohen (baixo) e Angus Clark (guitarra).  Mais em: https://marcmartelmusic.com; https://theultimatequeencelebration.com e http://www.freepass.art.br.

Marty Friedman: "estou mais ligado à música pop que ao metal", afirma guitarrista
26/08/2019

O talentoso guitarrista Marty Friedman, famoso por sua técnica e trabalhos registrados com Megadeth e Cacophony, recentemente foi entrevistado por Paul Tadday, do Australia's Amnplify. Um dos assuntos abordados foi o cenário heavy metal no Japão, onde o guitarrista mora há um bom tempo. E ao contrário do que muitos pensam, para Marty, o estilo lá não é grande: "Isso é um grande equívoco. Esse estilo de música não é grande no Japão. No entanto, essa influência se encontrou na música popular. Há muita música pop orientada para o heavy metal no Japão e muita música pop e dance music com guitarras..."
Marty continua, afirmando que gosta mais de pop do que de metal: "Para mim, estou muito mais ligado à música pop do que ao metal tradicional e convencional...". Mas calma, ele não abandonou o metal, já que segundo Marty, "...Eu gostava de metal e todas essas coisas quando cresci e adorei, mas é necessário crescer... Tem que ser mais futurista, mais moderno, mais aventureiro, e a única maneira de fazer isso é misturar todos os tipos de coisas diferentes com isso. Então, ainda posso amar o som do metal."

Darkhaos: banda cearense integrará a coletânea ‘Rock Le Monde! Volume 2’
26/08/2019

A coletânea ‘Mundo Rock’ mudou de nome, agora se chama ‘Rock Le Monde!’, mas o propósito e o serviço prestado ao underground continuam o mesmo. Este é um trabalho coletivo de pessoas do Brasil, México, Colômbia, Chile e Uruguai, mas o alvo não se limita apenas à mostragem de músicas dos países sede, a compilação recebe e divulga materiais de bandas do mundo todo.

A primeira edição da ‘Rock Le Monde!’ sairá no dia 31 de agosto e trará 87 nomes dos mais variados estilos como Blues, Rock, Hardcore e Metal, porém, as audições não param por aí, pois a segunda edição do projeto já está marcada para sair em 1 de novembro. Sim, de antemão, a coletânea sairá duas vezes por ano.
Devido ao grande número de participantes, a ‘Rock Le Monde!’ sairá em formato digital e, além dos áudios das músicas, o ouvinte pode baixar os materiais informativos das bandas, como releases e contatos em arquivos PDF compactados em pasta única, ou individuais. Para você sugerir sua banda ao projeto, mande e-mail com material para rocklemonde.org@gmail.com com o assunto ‘Rock Le Monde! 2’.  Para conferir o cast do primeiro volume, acesse o link: http://braunamusicpress.com/rock-le-monde-coletanea-reune-mais-de-oitenta-bandas-pelo-mundo-confira-a-lista.html.
A banda cearense de Heavy/Thrash Metal Darkhaos é a primeira selecionada para sair no Volume 2. Formado por Macedo “Darkness” (vocal), Erickson Oliveira (guitarra), Eriel Andrade (baixo) e Kallil van Derick (bateria), o grupo que absorve influências de nomes como Dio, Iron Maiden, Megadeth, Slayeretc, soltou recentemente o single ‘Shouting At Your Grave’ e se prepara para lançar o primeiro EP de mesmo nome. O single que pode ser conferido pelas plataformas digitais e YouTube, será também incluído na coletânea reforçando o “cartão de visitas” da Darkhaos.
Confira o single ‘Shouting at Your Grave’ pelo streaming - Spotify: https://open.spotify.com/artist/7MphXkp5zt7tBpOIjwjdx1; Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/59055282; iTunes / Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/darkhaos/1451742762. E em muitas outras plataformas digitais.
Siga a Darkhaos nas redes sociais: Facebook - https://www.facebook.com/Darkhaos; Instagram: @darkhaos_official. Se inscreva no canal do YouTube: Darkhaos Official. Shows: contato@braunamusicpress.com e (85) 9 9690.7536; Fonte: Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Stone Temple Pilots: Purple será relançado em uma versão deluxe
26/08/2019

O Stone Temple Pilots vai relançar o clássico álbum "Purple" em uma versão deluxe. A ideia é celebrar o 25° aniversário do disco, segundo do grupo, que foi divulgado originalmente em 7 de junho de 1994. "Purple: Super Deluxe Edition" chegará a público em 13 de setembro, pela Rhino, em formatos de CD triplo + LP, CD duplo e digital. O formato mais completo contará com o álbum remasterizado em ambas as mídias, além de versões inéditas e raridades e uma gravação de show, guardada até então, de 1994, em Hew Haven, Connecticut, nos Estados Unidos.
Um registro de "Interstate Love Song", retirado do show em questão, foi divulgado como single nesta sexta-feira (23). Confira: https://www.youtube.com/watch?v=P-9tQhnsVxo.
Outra gravação, acústica, de "Big Empty" foi liberada anteriormente. Ouça: https://www.youtube.com/watch?v=JboN4g2IbFg. Veja, a seguir, a tracklist do formato completo de "Purple: Super Deluxe Edition".
- Disco 1: "Purple" remasterizado
01. Meat Plow; 02. Vasoline; 03. Lounge Fly; 04. Interstate Love Song; 05. Still Remains; 06. Pretty Penny; 07. Silvergun Superman; 08. Big Empty; 09. Unglued; 10. Army Ants e 11. Kitchenware & Candybars
- Disco 2: demos, versões iniciais e acústicos
01. Meat Plow - Early Version *; 02. Interstate Love Song - Early Version *; 03. Big Empty - Acoustic Version *; 04. Unglued - Demo *; 05. Army Ants - Demo *; 06. Kitchenware & Candybars - Demo *; 07. Dancing Days; 08. She Knows Me Too Well - Demo *; 09. Interstate Love Song - Acoustic Version * (Live At KROQ Acoustic Christmas 1994); 10. Pretty Penny - Acoustic Version *; 11. Kitchenware & Candybars - Acoustic Version *; 12. Christmastime Is Here - Acoustic Version *.
- Disco 3: ao vivo no New Haven Vererans Memorial Coliseum, New Haven, CT, 23 de agosto de 1994
01. Vasoline *; 02. Silvergun Superman *; 03. Crackerman *; 04. Lounge Fly *; 05. Meat Plow *; 06. Still Remains *; 07. Gypsy Davy *; 08. Pretty Penny *; 09. Creep *; 10. Andy Warhol *; 11. Army Ants *; 12. Big Empty *; 13. Interstate Love Song *; 14. Plush *; 15. Unglued *; 16. Dead & Bloated * e 17. Sex Type Thing *
* inédito
Bônus: single 7" de "Interstate Love Song" - Lado 1: 01. Interstate Love Song e Lado 2: 01. Lounge Fly

Scott Stapp: Vocalista do Creed vem pra seis shows no Brasil em novembro
26/08/2019

São Paulo, Rio de janeiro e Brasilia estão na rota do vocalista do Creed que pousa em terras tupiniquins em novembro para promover 'The Space Between the Shadows', seu novo álbum solo. Porto Alegre, Belo Horizonte e Curitiba também são locais confirmados para a turnê. Apenas a apresentação em Porto Alegre já tem data e local confirmados: 10/11, no auditório Araújo Vianna.

Alice in Chains: em reta final, tocando a canção "Dirt" pela primeira vez na turnê 2019
26/08/2019

ALICE IN CHAINS vem apresentando nesta turnê mundial do último álbum, "Rainier Fog" (8º trabalho de estúdio, 2018), algumas músicas que não são tocadas constantemente nos shows - vide, "Love Hate Love" (1º disco, "Facelift", 1990), "Junkhead" (3º trabalho de estúdio, "Dirt", 1992), "Sludge Factory" e "Grind" (5º trabalho de estúdio, "Alice in Chains", 1995), "Last of My Kind" (6º trabalho de estúdio, "Black Gives Way to Blue", 2009) e Red Giant (do último álbum).
Agora, foi a vez da canção "Dirt" fazer a sua estréia na turnê (também do 3º trabalho de estúdio), de quando a banda se apresentou nesta terça-feira passada (20/08/19, foto) em Noblesville, EUA - fazendo parte da 4ª perna americana. O guitarrista Jerry Cantrell já informou em algumas entrevistas que esta será a turnê final em divulgação do último disco, além de já terem feito 02 pernas européias e de visitarem também a América do Sul e Oceania.
Confira o setlist deste show citado e mais abaixo, o áudio de estúdio da música "Dirt": 1. Angry Chair; 2. Man in The Box; 3. Check My Brain; 4. Again
5. Them Bones; 6. Dam That River; 7. Stone; 8. Rainier Fog; 9. No Excuses; 10. Nutshell; 11. Dirt; 12. We Die Young; 13. The One You Know; 14. Would e 15. Rooster.

David Ellefson: baixista lança vídeo para "Sleeping Giants"
26/08/2019

David Ellefson, baixista do Megadeth, lançará seu primeiro trabalho solo, intitulado "Sleeping Giants", no próximo mês de novembro. A faixa título do álbum, portanto, pode ser conferida no vídeo lançado na sexta feira, dia 19 de agosto. A canção conta com várias participações, entre elas, o MC Daryl "DMC" McDaniels e Steve Conley (Flotsam And Jetsam). Confira https://www.youtube.com/watch?v=nn8QdhXAVkE.

Stryper: guitarrista Oz Fox revela que seu tumor cresceu
26/08/2019

No ano passado, Oz Fox, guitarrista da banda Stryper, sofreu convulsões no palco, e posteriormente os médicos descobriram um par de tumores. Os médicos começaram a monitorar Oz para definir o que seria feito. O músico e Annie Lobert, que é sua esposa, emitiram um comunicado. As notícias não são das melhores: "Em 12 de agosto de 2018, o neuroma acústico era de 2,2 por 1,7 centímetros. Em 23 de julho de 2019, uma nova varredura foi realizada: 2,7 por 1,7 centímetros. Cresceu.

O médico recomenda radiação o mais rápido possível, porque se o tumor crescer para 3 centímetros, ele não poderá mais ser tratado com radiação. Indo além de 3 centímetros, uma operação para remover o tumor causará paralisia facial, além de ser uma cirurgia difícil/arriscada para se recuperar."
O comunicado, emitido no Facebook oficial do guitarrista, traz mais informações, desta vez, falando do outro tumor: "O outro tumor é um glioma de baixo grau na parte traseira do cérebro. Área onde o lado esquerdo do braço, mãos e corpo operam. O risco de removê-lo afetará a função motora superior esquerda e a capacidade potencial de reconhecer faces, objetos. Este tumor não pode ser tratado apenas com radiação, como o primeiro. A primeira ordem é a biópsia, para descobrir que tipo é. Se a cirurgia parecer a única opção, será feita uma combinação de quimioterapia e radiação para interromper o crescimento. Provavelmente, este precisará ser tratado após o primeiro, porque, à medida que progride, será difícil removê-lo. Estamos pedindo oração, acima de tudo confiamos em Deus..."
Apesar de todo o cenário, Oz mostra otimismo e diz que "Eu realmente, realmente acredito que Deus tem um plano para tudo isso. Ele passou por mim tantas vezes na minha vida. Não vou me preocupar com isso. Mas eu tenho que enfrentar fatos. Eu não estou ficando mais jovem. Tenho que começar a pensar no que fazer com o meu tempo e melhor gerenciá-lo." O guitarrista ainda avisou que vai cumprir seus próximos compromissos com a banda, incluindo os shows na Amperica do Sul: "Estarei na América do Sul em breve e outras datas nos EUA estarão chegando. Estou ansioso para ver todos os fãs incríveis! Depois disso, um dia de cada vez ..."
Veja a postagem original: https://www.facebook.com/sirozfox/posts/10162259965820258. Esperamos que o músico supere as dificuldades pelas quais está passando.

Petbrick: ouça novo single de projeto experimental de Iggor Cavalera
26/08/2019

O duo Petbrick, que reúne o baterista Iggor Cavalera (Cavalera Conspiracy, Mixhell, ex-Sepultura) com Wayne Adams (Big Lad, Death Pedals), divulgou um novo single, intitulado "Radiation Facial". Ouça a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=RVueRD_-Rdk. A faixa, que conta com participação de Dylan Walker, fará parte do novo álbum de estúdio do projeto. O disco, intitulado "I", chega a público no dia 25 de outubro, pela gravadora Closed Casket Activies, nos Estados Unidos.
O projeto mistura influências de "experimentos eletrônicos e atitude hardcore", além de "punk e breakcore" e outros termos e estilos citados no material de divulgação. A ideia para o duo teve início após Iggor Cavalera, que mora em Londres atualmente, ter se impressionado com um show do Big Lad. Ele manteve contato com Wayne Adams e surgiu, daí, a proposta de parceria. Ouça a música "Horse", divulgada como single anteriormente, a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=Nxr7_qWScz4
Veja o tracklist do álbum "I": 01. Horse; 02. Radiation Facial (com Dylan Walker); 03. Guacamole Handshake; 04. Roadkill Ruby; 05. Sect; 06. Gringolicker (com Mutado Pintado); 07. Coming (com Laima Leyton); 08. Jesus Dropkick; 09. Some Semblance Of A Story (com Dwid Hellion) e 10. Dr. Blair.

Krisiun: banda anuncia turnê na Europa com 32 datas em 32 dias
26/08/2019

O Krisiun, uma das maiores bandas brasileiras de metal, anunciou uma turnê pela Europa para 2020. O giro chama a atenção por contar com 32 shows em 32 dias - sem intervalos, de segunda a segunda-feira, por pouco mais de um mês. As apresentações da turnê "Slaying Steel Over Europe" têm início na Breslávia, Polônia, em 18 de março. A turnê será concluída em 18 de abril, em Dublin, na Irlanda.
"Europa, temos o prazer em anunciar a nossa nova turnê como headliners, com 32 shows em 32 dias! Será uma grande jornada ao lado dos nossos convidados especiais Gruesome e Vitriol. Em qual show você vai?", diz a publicação que acompanha o flyer da turnê nas redes sociais. O álbum mais recente do Krisiun, "Scourge of the Enthroned", foi lançado em 2018. Veja o flyer da turnê.

Visions of Atlantis: veja clipe de nova música, "Nothing Lasts Forever"
26/08/2019

A banda austríaca de symphonic metal Visions of Atlantis acaba de lançar um novo single do seu novo álbum intitulado "Wanderers", que será lançado dia 30 de agosto. A música se chama "Nothing Lasts Forever", veja o clipe a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=aDaoQk081IY.
A banda comenta sobre o lançamento: "Este é de longe o vídeo mais rico e mais emocionante que a VOA já lançou. Veicula perfeitamente a mensagem universal da música "Nothing Lasts Forever", que consiste em viver o momento e valorizar o presente com nossos entes queridos, antes que eles vão... Nós gravamos este vídeo na bela Estíria, na Áustria, com a natureza e o castelo muito antigo "Rothenfels" como ambientes, para transmitir o aspecto atemporal da nossa mensagem. Apesar da triste conotação do tema da música, este vídeo não é sombrio, pois acreditamos que a mensagem geral seja positiva e que tocará os amantes da música de todos os gêneros e idades."
Veja o tracklist de "Wanderers": 01. Release My Symphony; 02. Heroes Of The Dawn; 03. Nothing Lasts Forever; 04. A Journey To Remember; 05. A Life Of Our Own; 06. To The Universe; 07. Into The Light; 08. The Silent Scream; 09. The Siren & The Sailor; 10. Wanderers e 11. At The End Of The World.
Faixas bônus: 12. Bring The Storm e 13. In And Out of Love.

Them Crooked Vultures: "Praticamos uma vez por década"
26/08/2019

Dave Grohl revelou como se sentiu quando os companheiros de banda do FOO FIGHTERS haviam deixado a banda: William Goldsmith (1º baterista de 1995 à 1997) e Pat Smear (atual guitarrista, mas que ficou na banda primeiramente de 1995 à 1997 também), e como ele ainda era inexperiente quando se tratava de ser um frontman na época do clássico álbum "The Colour and The Shape" (2º disco do FOO FIGHTERS, 1997). Em entrevista para o jornal britânico The Guardian, Dave falou:
"Eu não tinha me tornado ainda um líder da banda, sabe? Ainda era esse experimento e não tinha ideia do que estava fazendo. Quase fiz este 2º disco para provar que o 1º não seria o único".
Ele falou sobre as saídas de membros no passado e o drama: "Era uma bagunça fodida... Eu não acredito na ideia de que o conflito gera resultados criativos, mas, cara! Essa foi uma época difícil que gerou algumas músicas realmente boas. Mais uma vez, eu estava no maldito sofá na casa de alguém dormindo num saco de dormir. Eu estava basicamente sem lar, mas estava livre".
Grohl também falou sobre uma possível reunião do THEM CROOKED VULTURES: "Tecnicamente, ainda somos uma banda. Nós praticamos uma vez a cada década e estamos chegando em mais uma década, não estamos? Não tenho notícias oficiais, mas há sempre algo para cozinhar". Ele acrescentou: "Josh Homme (vocalista/guitarrista do THEM CROOKED VULTURES e do QUEENS OF THE STONE AGE) é um dos meus melhores amigos. Nós somos como irmãos. Nós saímos e comemos waffles juntos. Também andamos de moto e não há ninguém com quem eu prefiro tocar bateria. Ele é o cara".
FOO FIGHTERS está atualmente em sua 3ª perna da turnê européia e está programado para os lendários festivais ingleses de Reading e Leeds neste próximo fim de semana. A banda continua em turnê divulgando o seu último álbum de estúdio, o ótimo e ganhador de Grammy, "Concrete and Gold" (9º disco, 2017).

Alice in Chains: "O ciclo do álbum Rainier Fog está chegando ao fim"
26/08/2019

O lendário guitarrista do ALICE IN CHAINS, Jerry Cantrell, revelou que o "final" está chegando para o ciclo de turnês do último álbum da banda, "Rainier Fog" (8º trabalho de estúdio, 2018). A banda está atualmente em sua 4ª perna da turnê americana, sendo que 02 pernas já foram realizadas na Europa, além de terem passado pela América do Sul e Oceania. Em entrevista para a rádio WRIF, Cantrell falou:

"Geralmente, para nós os ciclos de álbuns duram cerca de 03 ou 04 anos. Quando terminamos uma turnê, sempre damos algum tempo para nós mesmos, sabe? Provavelmente, você não nos verá por um bom tempo após o término desta atual turnê, porque vamos tirar um tempo para descansar e provavelmente começaremos a compor algumas músicas e iremos gravá-las... Isso leva alguns anos".
"Estamos chegando ao final do ciclo do álbum 'Rainier Fog'... Foi uma ótima corrida, fizemos um excelente disco do qual estamos orgulhosos e as pessoas responderam de forma positiva. Já andamos pelo mundo algumas vezes e esta etapa americana será a parte final .Você ficaria surpreso que no final de cada turnê vemos que não fomos em todos os lugares, mas em divulgação a este último álbum, derrubamos algumas barreiras e fomos tocar na Rússia, nas cidades de São Petersburgo e Moscou - lugares que nunca tínhamos ido antes, sabe?"
"No começo de nossa carreira, tivemos que cancelar um show em Auckland, Nova Zelândia, porque Sean Kinney (baterista) tinha machucado o cotovelo no final daquela turnê pela Oceania, então, em 2019 nós tocamos em Auckland pela 1ª vez, dá para acreditar? Nós nunca tínhamos ido à Grécia... Nos apresentamos na cidade de Atenas pela 1ª vez também e foi incrível, cara! Nós tocamos Tel Aviv, Israel, pela 1ª vez também. Além da Estônia, nunca estivemos antes na Estônia e tocamos lá também nesta turnê".
"Esse é o subproduto interessante do que fazemos. Você começa dar a volta ao mundo, onde, se você não estivesse fazendo isso como um trabalho, talvez nunca tivesse esta oportunidade para fazer. Por isso, é sempre bom se programar para ir em lugares que você nunca foi antes. O que ainda é mágico para mim - e desde quando eu era criança e descobri que queria fazer isso na minha vida - é que a música viaja até lá antes de você. Não importa se você nunca esteve em algum lugar por 20 ou 30 anos, mas a sua música ainda existe e ela já está lá. Então, aparecer e ter pessoas e fãs lhe aguardando, é uma coisa muito legal, cara".

Dave Grohl comenta de quando gravou a bateria para o Queens Of The Stone Age
26/08/2019

O vocalista/guitarrista do FOO FIGHTERS e baterista do NIRVANA, Dave Grohl, revelou em entrevista para o jornal britânico The Guardian, que ele não solicitou nenhum valor para Josh Homme (vocalista/guitarrista do QUEENS OF THE STONE AGE) quando foi convidado para tocar bateria nos álbuns "Songs For The Deaf" (2002) e "Like Clockwork" (2013) - 3º e 6º disco do QUEENS OF THE STONE AGE. Grohl também disse que ele é o cara que Homme chama quando está com problemas e precisa de um baterista. Dave Grohl falou, brincando: "Só porque eu não cobro nenhum dinheiro para tocar bateria".
Ele e Homme se conheceram no auge do NIRVANA, quando Homme era guitarrista da banda psicótica do deserto, KYUSS. QUEENS OF THE STONE AGE e FOO FIGHTERS já percorreram o mundo juntos em turnês - passando pelo Brasil e América do Sul em 2018. No final dos anos 90, uma revista perguntou a Grohl qual era o seu maior arrependimento do ano. Ele havia dito: "Aquele cara do QUEENS OF THE STONE AGE não me pediu para ser o baterista deles".
O baterista Gene Trautmann deixou o QUEENS OF THE STONE AGE quando estavam prontos para gravar o clássico 3º álbum de estúdio, "Songs For The Deaf". Então, Homme pediu a Grohl para gravar a bateria nesse disco. Grohl respondeu: "Eu aceitei na hora! Porém, esta não havia sido a última vez que ele me chamou para resgatá-lo".
Anos mais tarde, Grohl recebeu uma mensagem de texto quando o QUEENS OF THE STONE AGE estava gravando o 6º álbum de estúdio, "Like Clockwork", o primeiro disco da banda de Josh Homme depois de 06 anos. Grohl finalizou: "Eu estava lendo histórias para a minha filha, quando recebi uma mensagem de Homme... Então, o que aconteceu? Novamente, o baterista deles havia saído e eu só respondi: 'Tudo bem, quando você me quer?'"

Incubus divulga nova música "Into The Summer", com clipe
26/08/2019

O Incubus divulgou, nesta sexta-feira (23), uma nova música intitulada "Into The Summer". A faixa ganhou um videoclipe, que pode ser conferido a seguir. O vídeo faz uma homenagem ao filme "The Lost Boys" ("Os Garotos Perdidos", no título em português), lançado em 1987: Assista ao clipe de "Into The Summer": https://www.youtube.com/watch?v=2dn6gRWaoc0.
A música integra o próximo álbum da banda, que ainda não teve detalhes divulgados, mas está em produção. Ainda neste ano, os integrantes do Incubus revelaram que estavam gravando um novo disco, para suceder "8" (2017). Atualmente, o Incubus está se preparando para cair na estrada em comemoração aos 20 anos do álbum "Make Yourself", terceiro da banda. Foi o trabalho que expôs o grupo realmente ao estrelato.

Stratovarius fará 2 shows no Brasil em novembro !!!
24/08/2019

A Free Pass Entretenimento confirma duas apresentações da banda finlandesa Stratovarius ao Brasil. Os show acontecem nos dias 22 de Novembro de 2019 em São Paulo, no Carioca Club, e 24 de Novembro em Fortaleza, no Armazem. As vendas dos ingressos para o show de São Paulo já estão disponíveis através do Clube do Ingresso e seus respectivos pontos de venda oficiais.
A banda Stratovarius foi formada em 1984, e possui como integrantes Timo Kotipelto, Jens Johansson, Matias Kupiainen, Lauri Porra, Rolf Pilve. A banda possui como singles Hunting High And Low, Forever, Destiny e Eagle Heart. Mais em:  http://www.stratovarius.com e http://www.freepass.art.br.

Barril De Pólvora retorna ao Mister Rock Motoclub para o ‘Festival Autoral’
24/08/2019

A última vez em que a Barril De Pólvora se apresentou no Mister Rock Moto Club foi em 22/07/2018, quando participou de uma prévia para o ‘Camping Rock 2019’. Agora, Flávio Drager (vocal), Emerson Martins (guitarra), Saulo Santos (baixo) e Alexis Bomfim (bateria) retornarão ao mesmo palco no dia 01/09 para completarem o elenco do ‘Mister Rock Festival Autoral’.
Este evento também é uma prévia do ‘Rock Startup Festival 5’, que acontecerá nos dias 15, 22 e 29/09 em Belo Horizonte com quinze bandas. Para começar o mês de setembro, além da Barril a casa de show Mister Rock convocou as bandas Apple Sin, Ayra, Rocking Riders, Lani e Exorddium. Não será cobrada entrada, nem retirada de ingressos para este evento que começará às 15h00.
A Barril De Pólvora lançou seu primeiro álbum homônimo em 2018 e, desde então, é presença marcante nos principais festivais de Rock e Metal de Minas Gerais, pela criação de sua música ornamentada pelo Blues, Hard Rock e Heavy Metal. As canções destaques do CD, ‘Barril de Pólvora’ e ‘Muito Papel pra Pouca Solução’, ganharam versões em videoclipe e lyric video e estarão no set list junto a canções inéditas, que o grupo preparou para o novo álbum. Não perca este grande evento.
Confira o videolipe oficial de ‘Barril de Pólvora’ pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=cezCjwgjElc;
Para ouvir o álbum ‘Barril de Pólvora’ pelo streaming, acesse: Spotfy - https://open.spotify.com/album/153TGGi1OF1H6UpbIq0Apr; Deezer - https://www.deezer.com/en/album/60220382; iTunes / Apple Music - https://itunes.apple.com/br/artist/barril-de-p%C3%B3lvora/1365563072 e em muitas outras plataformas.
Site oficial: www.barrildepolvora.com. Redes sociais: Facebook - www.facebook.com/bandabarrildepolvora; Instagram - @Barrildepolvora; YouTube - Barril de Pólvora. Fonte: Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Norah Jones no Brasil: ingressos à venda para shows em SP, RJ e Curitiba
24/08/2019

A cantora e compositora norte-americana Norah Jones, uma das artistas mais versáteis e criativas das últimas décadas, se apresenta em São Paulo (08/12 - Espaço das Américas), Curitiba (11/12 - Teatro Guaira) e Rio de Janeiro (13/12 - Vivo Rio). A venda de ingressos começou, hoje (22/08), às 00h01, em www.Livepass.com.br.
A turnê no Brasil é apresentada pelo C6 Bank, tem patrocínio Itaipava e TNT Energy Drink (exceto para São Paulo), e é uma realização da Move Concerts Brasil. Fonte: Agência TAGA | Assessoria de Imprensa Move Concerts.

Rock Le Monde!: coletânea reúne mais de oitenta bandas pelo mundo, confira a lista
24/08/2019

O projeto ‘Rock Le Monde!’ é um coletivo com pessoas engajadas do Brasil, México, Colômbia, Chile e Uruguai com intuito de promover o underground entre as nações. É também o novo nome dado ao projeto ‘Mundo Rock’ que lançou duas coletâneas com bandas de várias partes do mundo, no intuito de criar uma rede de integração entre as várias culturas do globo, no que diz respeito ao Blues, Rock e Metal. Inicialmente, o propósito da nova coletânea ‘Rock Le Monde!’ era de apresentar músicas de 86 bandas, mas o cast foi definido com 87 nomes. O lançamento será virtual usando plataformas de streaming, Bandcamp e YouTube.
“As compilações ficam compactadas em arquivo RAR para download e nesse arquivo estão os PDFs com os históricos das bandas. Geralmente separamos em partes pra baixar mais fácil, ate porque há países que as conexões não são muito rápidas. Disponibilizamos em partes, completa e em PDFs avulsos também pra quem queira baixar, complementando o Bandcamp ou YouTube”, informa Thiago Perdurabo, produtor.
Além da coletânea em áudio, o projeto também oferece uma versão em vídeo que amplia a interatividade e entretenimento do público. “Rola também uma compilação de vídeos. videoclipes, lyric vídeos, música de ensaio ou de show, desde que sejam em boa resolução. Fizemos na compilação anterior e decidimos manter o formato”, afirma.
Após o lançamento da ‘Rock Le Monde!’ que será no dia 31 de agosto (sábado), o projeto se estenderá ao volume dois que está em processo acelerado para sair ainda em 2019. “Sai esse ano mesmo. Dia 1º de setembro já começaremos a receber o material, até 1º de outubro e dia 1º de novembro sai a segunda edição. Faremos lançamentos bimestrais”, decreta Thiago que já está recebendo materiais para o volume 2, como o da banda cearense de Thrash Metal Darkhaos. Para envio de material, a banda ou artista solo deverá mandar e-mail para rocklemonde.org@gmail.com com o assunto ‘Rock Le Mond 2’.
As bandas selecionadas da primeira ‘Rock Le Monde!’ são as seguintes:

01-Acordo Doentio (Angola)
02-Aeternum Malum (Colômbia)
03-Affront (Brasil)
04-Age of Kronos (Colômbia)
05-Alpha Seed (Cuba)
06-Alto Voltaje (Chile)
07-Amnessia Eterna (Chile)
08-Anguere (Brasil)
09-Ankun (Chile)
10-Antagon (Cuba)
11-Arpía (Guatemala)
12-Asha (Espanha)
13-AvProject (Chile)
14-Barril de Pólvora (Brasil)
15-Basílios (Brasil)
16-Bautismo de Fuego (Chile)
17-Between Souls (Colômbia)
18-Blood Fiction (Chile)
19-Blood Heresy (Cuba)
20-Broken & Boned (Brasil)
21-Calvarian (Argentina)
22-Capital Blues (Chile)
23-Dark Misery (Colômbia)
24-Deep Silent (Colômbia)
25-Degollado (Venezuela)
26-Demolición (Equador)
27-Devoured by Sun (Angola)
28-Die Gruwel (Nova Zelândia)
29-Direito de Defesa (Brasil)
30-Enûma Elish (Argentina)
31- Exarigon (Venezuela)
32-Facing Fear (Brasil)
33-Falange (Brasil)
34-Feed The Flames (Guiana Inglesa)
35-Fog Deity (México)
36-Genocídio Global (México)
37-Gore (Brasil)
38-Gresnici (Sérvia)
39-Hellnomorf (México)
40-Hon-Ra (Brasil)
41- Impostor (Argentina)
42-Infector (Cuba)
43-Infernal Weveo! (Chile)
44-InnerForce (Argentina)

45-Juglar (México)
46-Kóbolt (México)
47-Lachrima Corphus Dissolvens (Bolívia)
48-Lectern (Itália)
49-Looking For The Red Sun (Chile)
50-Lord of Pestilence (Chile)
51-Los Crushers (Chile)
52-Luzbel (México)
53-LynchPin (Trinidad & Tobago)
54-Malo Santo (Panamá)
55-Marcelo Koliva (Argentina)
56-Maze of Terror (Peru)
57-Medic (Egito)
58-Metastasys (Cuba)
59-Mudra (Peru)
60-Neurastenia (México)
61-Nuevo Poder (Argentina)
62-Obasquiat (Brasil)
63-Obscurity Vision (Brasil)
64-Ora Pro Nobis (Argentina)
65-Parca (Equador)
66-Postnecrum (México)
67-Proyecto Grial (Argentina)
68-Rainy Days (México)
69-Raptor (Peru)
70-Ratas de Ciudad (Equador)
71-Ravech (Suriname)
72-Rezpetablez (Uruguai)
73-Rising Bones (Brasil)
74-Sands in Darkness (Angola)
75-Scharas (Chile)
76-Serpent Rise (Brasil)
77-Shoah (México)
78-Skafu (Suriname)
79-Sugar-Caned (Guiana / Suriname / Trinidad & Tobago)
80-Switch (Cuba)
81-Tempesthrash (Argentina)
82-The Bolokos (Ilha de Guadalupe - Caribe)
83-The Killer Kids (Espanha)
84-Thread of Omen (África do Sul)
85-Vagabundo MP (México)
86-Vil Ruleta (Uruguai)
87-Wizz (Angola)

Siga a ‘Rock Le Mond’ pelas redes sociais: Facebook - https://www.facebook.com/mundorockcomp; Instagram - @rocklemondeorg; Bandcamp - https://mundorock.bandcamp.com e YouTube - Polyversum Records Home Studio and Digital Label.

Passenger em São Paulo: começa pré-venda de ingressos para show na Audio
24/08/2019

Após shows de estádio com apresentações de abertura para o amigo Ed Sheeran, o cantor e compositor britânico Passenger retorna ao Brasil para única apresentação, no dia 7 de dezembro, na Audio, em São Paulo. A pré-venda de ingressos para clientes com cartões Ourocard segue até 26 de agosto, às 09h59. O público em geral poderá adquirir ingressos a partir de 26 de agosto, às 10h00. Os ingressos estarão disponíveis em www.Livepass.com.br.
O show é uma realização da Move Concerts Brasil e faz parte da plataforma Live Music Rocks, apresentada pelo Banco do Brasil. Ourocard é o meio de pagamento oficial e Cielo é a plataforma de pagamento oficial. O show também conta com os patrocínios da cerveja Itaipava e TNT Energy Drink. Fonte: Agência TAGA | Assessoria de Imprensa Move Concerts.

Rolling Stones: em show, Robert Downey Jr anuncia rocha marciana com nome da banda
24/08/2019

O ator Robert Downey Jr, famoso intérprete do super-herói cientista/playboy Tony Stark (o Homem de Ferro) nos filmes da Marvel, subiu ao palco em um show dos Rolling Stones, na última quinta-feira (22), em Los Angeles (EUA). Mas não foi para cantar ou tocar e, sim, para fazer um anúncio da Nasa, a agência espacial americana. Downey Jr revelou que a Nasa encontrou uma rocha em Marte. O objeto espacial foi chamado de "Rolling Stones Rock" ("pedra dos Rolling Stones"), em homenagem à banda.
O agregado sólido é um pouco maior que uma bola de golfe e rolou por um metro assim que a missão Insight chegou a Marte. A Nasa, por meio de suas redes sociais, confirmou a novidade de uma forma despojada. "Olá, pedra dos Rolling Stones. Quem poderia colocar um nome em você? Hum... nós! Quando a Insight chegou ao Planeta Vermelho, seus motores fizeram uma pedra rolar pela superfície de Marte. Nós demos o nome da banda para ela. Veja como a pedra de Marte foi nomeada: MarsRocks", explicou a agência. Veja um vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=357Om3IyWlI.

Skin Culture lança novo álbum: Lazarus Eclipse
24/08/2019

A banda paulista de metal moderno Skin Culture acaba de lançar o seu 5º álbum, intitulado “Lazarus Eclipse”. O nome do álbum é uma metáfora para o renascimento da banda, que havia encerrado atividades em 2015 e teve seu retorno aos palcos e no segundo semestre de 2018.
O álbum foi produzido por Michel Oliveira, do Sputnik Studio (São Paulo) e contém 11 faixas, incluindo os já lançados singles “Selfie Kill” e “Fall On Knees”, este último tendo sido lançado uma semana antes do lançamento do álbum, com um belo clipe gravado no estúdio Arte Filmes em Mogi das Cruzes-SP.
O álbum foi disponibilizado no canal oficial da banda no Youtube e deve estar disponível logo em todas as demais plataformas digitais. Ouça agora noYoutube: bit.ly/2ZhSGaJ.
Confira as faixas do álbum: 1. Lazarus Eclipse; 2. Fall On Knees; 3. Knockout; 4. Breathing Sulfur; 5. Selfie Kill; 6. Just Through Pain; 7. Mayhem Meltdown; 8. Between Lions and Snakes; 9. Wrong Way; 10. Bullying Ritual e 11. Suicide Love.
Confira o videoclipe de “Fall On Knees” e “Selfie Kill”: Fall On Knees: https://www.youtube.com/watch?v=YAdpG6jb6q8 e Selfie Kill: https://www.youtube.com/watch?v=Z9nmdDBJYjE.
O Skin Culture é: Shucky Miranda - Voz; Fred Barros - Guitarra; Gabriel Morata - Baixo e Rafael Ferreira - Bateria.
Contato: skinculturecontact@gmail.com. (12)98151-7997 | Gabriel Morata.

Sioux 66: atração do Rock in Rio lança novo single e videoclipe para 'Aqui Estamos', que marca uma nova fase para o quinteto paulistano
24/08/2019

O single e videoclipe "Aqui Estamos" marca uma nova fase para o Sioux 66. Com uma letra que aborda o cotidiano e problemas da sociedade, o material foi produzido por Nobru Bueno, do Studio Pub (Santo André/SP), com masterização de Paulo Anhaia. Já o clipe, dirigido e editado por Victor Gorgatti, é uma realização da Domínio Media Craft. "O material, que precede o novo álbum, é o nosso primeiro com Yohan Kisser dividindo as guitarras com Bento Mello.

O processo de composição foi intenso, mas conseguimos tirar o melhor de cada um junto com Nobru Bueno (Studio Pub)", disse o vocalista Igor Godoi. "Durante as composições, nos mantivemos abertos para experimentar novas linguagens. Gravar com Nobru Bueno foi uma experiência incrível! Ele esteve de acordo com as ideias e conceitos, além de ter feito um ótimo trabalho em captação e timbragem", acrescentou o guitarrista Yohan Kisser. Veja o clipe de "Aqui Estamos" em https://youtu.be/9GglbZYXqCM.
Além de um novo álbum, previsto para este ano, Igor Godoi (vocal), Bento Mello e Yohan Kisser (guitarras), Fabio Bonnies (baixo) e Gabriel Haddad (bateria) se preparam para a apresentação no Rock in Rio. O show ocorre no dia 4 de outubro (sexta-feira) no Rock District, um bairro dentro das dependências do festival. "Poder tocar no Rock in Rio é a realização de um sonho, não apenas profissionalmente, mas também como fãs de rock. Todos nós já estivemos na plateia do festival no papel de fãs, assistindo bandas que amamos e nos influenciaram, mas agora estaremos lá tocando", comemorou o baixista Fabio Bonnies. "Nosso show será um pouco diferente. Além de músicas novas que estamos preparando, iremos homenagear bandas que fizeram parte da história do Rock In Rio. Vai ser incrível!", acrescentou.
Antes, porém, o quinteto se apresentará no "Furia Fest", que ocorre em 31 de agosto (sábado), no Manifesto Bar (SP), e contará, além do Sioux 66 e dos anfitriões do Furia Inc., com o Kryour e o projeto Men Of Mayhem (MOM). Tendo dois álbuns na bagagem - "Diante Do Inferno" (2013) e "Caos" (2016), além do EP "Sioux 66" (2012) e dos singles "A Hora é Essa" (2018) e "Aqui Estamos" (2019), o Sioux 66 já realizou shows ao lado de ícones como Aerosmith e Papa Roach. Site relacionado: https://www.facebook.com/sioux66oficial.
Contatos: YOUTUBE: canalsioux66 e Sioux66VEVO; INSTAGRAM: @sioux66oficial e TWITTER: @sioux_66.
Shows: f.gorgatti@gmail.com / (11) 97281-7265. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Khorium será entrevistada no programa Metal com Batata
24/08/2019

O KHORIUM é o destaque da nova edição do programa radialístico Metal com Batata. No programa o grupo concederá uma entrevista. O programa vai ao ar neste sábado, dia 24 de agosto, às 23h59. Para ouvir, basta visitar o site: http://mutanteradio.com. Recentemente o KHORIUM anunciou uma parceria com a gravadora paulista SHINIGAMI RECORDS para a distribuição de seu novo álbum, ‘Idiocracia Tropical Contemporânea’, que em breve estará nas principais lojas do país.
‘Idiocracia Tropical Contemporânea’ tem a participação da Fernanda Lira (Nervosa) na faixa ‘Ainda Assim Eu Me Levanto’, uma versão musicada, em tradução livre, do famoso poema ‘Still I Rise’ de Maya Angelou (ativista norte americana dos direitos de mulheres, negros e minorias, amiga de Martin Luther King e Malcolm X). O álbum conta também com a participação do Luan Haddad, vocalista da banda Comboio Calibre (post-hardcore de Volta Redonda RJ) na faixa ‘Negue’.
A versão digital já está disponível. Confira alguns links: Spotify: https://is.gd/0dRRgT; Deezer: https://is.gd/a5qILF; Apple Music: https://apple.co/2ZUx0gD; YouTube Music: https://bit.ly/2Xz9I2c; Google Play Store: https://bit.ly/2LkivhW; YouTube (canal da banda): https://bit.ly/2ILcPvP; BandCamp: https://khorium.bandcamp.com/; SoundCloud: https://bit.ly/2KCkwX4; AudioMack: https://bit.ly/2X6Fe8k e Palco MP3: http://bit.ly/2NqlSVJ.
Links relacionados: E-Mail: khoriumband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/khoriumband; Instagram: https://www.instagram.com/khoriumband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCi2Vu6lPGLmVCLbGRwjvy7Q; Spotify: https://open.spotify.com/artist/4mWFx6jSlE2dwM9okmIsby; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/khorium/1214037229 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/khorium. Fonte: Metal Media.

Tchandala: muito papo e homenagem a André Matos no Tchandala Talk
24/08/2019

Entre ensaios e composições para o novo disco, o TCHANDALA segue lançando seus vídeos da série TCHANDALA TALK em seu canal oficial no YouTube. A série, que já está em sua décima-segunda edição, vem trazendo e apresentando grandes nomes da cena musical nordestina e brasileira. Com o ocorrido no fatídico último 8 de junho e a perda irreparável do Maestro André Matos, o Tchandala Talk reservou uma edição especial: https://youtu.be/itWdQyCOMeI.
Já a edição mais atual, número #12, tem como convidado o ator, cantor e professor BRUNO KELVERNEK: https://youtu.be/R6YLrywYjks.
O TCHANDALA segue promovendo seu EP, ‘Turning The Hourglass’. O material está disponível para audição nas principais distribuidoras de música digital, veja alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/3561N17yVvu70OS9ycByQd
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/turning-the-hourglass-single/1450311224
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/84372072
Google: http://bit.ly/2Ybdn3D
O EP e outros programas do TCHANDALA TALK também podem ser conferidos no YouTube. Conheça o canal oficial da banda: https://www.youtube.com/user/Tchandala. Links relacionados: E-Mail: dbenjamim@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/tchandala; Instagram: https://www.instagram.com/tchandala.heavymetal; YouTube: http://www.youtube.com/tchandala e Metal Media: http://metalmedia.com.br/tchandala. Fonte: Metal Media.

Inraza: banda pronta para invadir o Rio de Janeiro
24/08/2019

O INRAZA foi confirmado como uma das bandas convidadas para a apresentação da banda Hatefulmurder, que lançará seu novo álbum na cidade do Rio de Janeiro. O evento acontece no dia 12 de outubro, no Rock Experience, na capital carioca. Além do INRAZA, foram convidadas as bandas Desalmado e Tamuya Thrash Tribe. OS ingressos já estão à venda. Mais infos: https://www.facebook.com/events/344528253089236/.
O INRAZA divulga o EP ‘Sociexit’, lançado em formato digital através do selo Electric Funeral Records e que figurou entre os melhores do ano em sites nacionais e internacionais. O material pode ser conferido nos principais aplicativos de música. Veja alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/0e8QBcvJUAAWkK6w0SqqLj
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/sociexit-ep/1445437596
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/80777902
Google: http://bit.ly/inrazasociexit
Bandcamp: https://inraza.bandcamp.com/album/sociexit
Links Relacionados: E-Mail: inrazaband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/inraza; Instagram: https://www.instagram.com/inraza/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC-NpMfOkysIGmwyITtUFAKw e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/inraza. Fonte: Metal Media.

Darkship: confira como andam as gravações no Estúdio Fusão em São Paulo
24/08/2019

As gravações do novo álbum do DARKSHIP, ‘Between The Shadows’, estão indo de vento em popa! O grupo gaúcho está em São Paulo registrando o material. O estúdio escolhido foi o Fusão, um dos principais estúdios da América Latina, e o produtor, ninguém menos que o talentoso e carismático Thiago Bianchi. A banda está desde de o dia 5 de agosto na cidade paulista de Cotia, trabalhando em cima das músicas. Junto com as gravações, o DARKSHIP está disponibilizando fotos e vídeos do estúdio, para acompanhar, siga a banda em seus canais oficiais!
Continuando com as boas novidades: a banda é uma das convidadas da turnê ‘Redemption Tour 2019’ realizada pelo Noturnall e que contará com o lendário baterista norte-americano Mike Portnoy (The Winery Dogs, Sons of Apollo, ex-Dream Theater) e com a participação especial de Edu Falaschi (ex-Angra). Entre as diversas datas espalhadas pelo Brasil o DARKSHIP se apresentará em Limeira/SP e Porto Alegre/RS. Confira as datas:
Sábado - 9 Novembro - Limeira (Bar da Montanha)
Ingressos: http://www.circleofinfinityproducoes.com/events/redemption-tour-noturnallmike-portnoy-feat-edu-falaschi-limeira?fbclid=IwAR1B91W_VrosIWgAh_g5qZ3RXayIhE4HmISh6n0xtcdRsf4qAOsEKcGEndk.
Domingo - 10 Novembro - Porto Alegre (Bar Opinião)
Ingressos: https://bileto.sympla.com.br/event/61364/d/66181/s/343063
Evento oficial no Facebook: https://www.facebook.com/events/482502699177730/
Em breve mais novidades sobre a gravação do segundo álbum do DARKSHIP, assim como uma data de lançamento. Links relacionados: E-Mail: darkship.banda@gmail.com; Site: http://www.officialdarkship.com; Facebook: https://www.facebook.com/bandadarkship; Instagram: https://www.instagram.com/darkship_official; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCgAefRBT0wLTXlVC7kBhqWg; Spotify: https://open.spotify.com/artist/05EDY2sKmp35JZAFQxWQI8; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/darkship/1308940008 e
Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/darkship. Fonte: Metal Media.

Sun Diamond: tocando com Noturnall, Mike Portnoy e Edu Falaschi em Recife!
24/08/2019

Depois do grande show ao lado do vocalista Edu Falaschi em Recife no último dia 9 de agosto, a SUN DIAMOND voltará a se encontrar com o vocalista meses depois. Dessa vez o ex-Angra é convidado da turnê ‘Redemption Tour 2019’ realizada pelo Noturnall e que contará com o lendário baterista norte-americano Mike Portnoy (The Winery Dogs, Sons of Apollo, ex-Dream Theater).

No show que passará por Recife, a SUN DIAMOND foi convidada para ser uma das bandas de abertura. O show acontece no dia 15 de novembro e o local será anunciado ainda. No seu show, a SUN DIAMOND focará em músicas de seu debut autointitulado de 2017 e algumas surpresas. No dia também estarão disponíveis para venda os itens de merchandise do grupo. A SUN DIAMOND segue promovendo o EP acústico ‘At The Yard’, que conta com cinco regravações do debut em formato acústico. O EP está disponível em formato digital e pode ser ouvido nas principais distribuidoras de música. Confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4wDsjvAWK5wLlB3CpFu1zN
iTunes: https://music.apple.com/br/album/at-the-yard-ep/1467462840
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/99659652
Google: http://bit.ly/2ZiyL6U
Links relacionados: E-Mail: sundiamondband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/sundiamondrock; Instagram: https://www.instagram.com/sundiamondband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9sniCevBmyhmUKBzO6-lFQ e Metal Media: http://metalmedia.com.br/sundiamond. Fonte: Metal Media.

Sebastian Carsin: A importância da produção musical na gravação
24/08/2019

Assim como um treinador está para um time de futebol, um produtor musical está para uma banda em processo de gravação. E para um grupo sem experiência em estúdio, este pode ser o fator determinante para o seu êxito ou fracasso em tentar gravar um single, EP ou álbum. Deixar os músicos a vontade e extrair o melhor de cada integrante é a principal função de Sebastian Carsin, músico multi-instrumentista, técnico de som e produtor musical no seu estúdio, o famoso Hurricane.
Muitos grupos, após passarem por experiências traumáticas com produtores, decidem se autoproduzir e o resultado segue o mesmo, a gravação continua com baixa qualidade. Isso acontece porque nem todos os que possuem estúdios de gravação, são realmente produtores musicais. E quando os membros de uma banda decidem fazer por conta própria, falta o olhar de fora, o domínio das ferramentas de gravação e a orientação que pode transformar a canção em algo maior e mais trabalhada do que a ideia original.
“Muitas vezes, o músico toca o mesmo som por anos e não percebe que determinada nota está errada naquela harmonia, ou um arranjo não funciona. Nesses casos, cabe ao produtor orientar, demostrar com humildade a forma correta, para que isso não trave a performance do músico” - destaca Sebastian.
Formado como técnico de som e produtor musical pela Instituo REC, de Ohio (E.U.A), Sebastian foi o guitarrista e líder da banda uruguaia de Death Metal, Ossuary, com quem lançou dois álbuns e diversas demos, entre a década de noventa e metade dos anos 2000. Com turnês por toda a América do Sul, o tempo com a banda possibilitou que Sebastian adquirisse muita experiência em todos os aspectos que abrangem a carreira musical, fator determinante para compreender o que os grupos procuram, quando decidem gravar um material.
A versatilidade e profissionalismo do produtor faz com que bandas de diversos estilos o procurem. Assinando a produção, mixagem ou masterização de grupos de metal extremo, como a Horror Chamber, Havok 666, Cauterization, até bandas clássicas do Rock Gaúcho, como a Acústicos & Valvulados. Além de ser requisitado por bandas internacionais, como The Royal Thieves (Uruguai) e Verthebral (Paraguai). Até mesmo para remasterizar discos antigos, de bandas do calibre de Psichic, Possessor, Panic e Posthomous.
Radicado em Porto Alegre há mais de 15 anos, Sebastian procura mesclar a tecnologia e suas principais ferramentas, com a forma orgânica de gravar, com cada músico buscando o seu timbre, utilizando instrumentos reais, sem espaço para programação digital. “Temos que buscar a melhor tecnologia para captar e editar as gravações, mas nada substitui o lado humano, o feeling, a forma de tocar de cada instrumentista. Sem isso, a música fica sem alma” - afirma Sebastian.
Contatos: https://www.facebook.com/EstudioHurricane/. Fonte: Mateus Rister - Jornalista e Assessor de Comunicação - Insanity Records - www.insanityrecords.com.br; www.fb.com/insanityrecordsoficial; www.instagram.com/insanityrecordz e www.twitter.com/insanityrecordz.

O Mal que nos Faz II: Novo documentário do Heavy Metal Online aborda o fascismo no Metal, assista!
24/08/2019

Está no ar! Foi lançado no último dia 15/08 a segunda edição do documentário “O Mal Que Nos Faz”, que seguindo a linha do primeiro (que abordou o cristianismo dentro do Metal), trouxe um dos assuntos mais atuais e controversos: o fascismo no Heavy Metal.
Com depoimentos divergentes, onde pôde ser observado diferentes pontos de vista sobre o mesmo assunto, o trabalho trouxe ao debate nomes como Carlos Lopes (Dorsal Atlântica), Yuri Aberratio (Aberratio), Clênio Skull (Cracked Skull), Leko Soares (Lothloryen) e muito mais, assista: https://youtu.be/ZkJxS49A3sA.
Para conferir os programas anteriores: https://www.youtube.com/user/heavymetalonline/videos. Contato: contato@heavymetalonline.com.br. Sites relacionados: https://www.sanguefrioproducoes.com/; http://heavymetalonline.com.br/ e https://www.facebook.com/heavymetalonline.br. Fonte: Sangue Frio Produções.

Circuito Absoluto: single “Velocidade Absoluta” é lançado, confira
24/08/2019

Novamente com produção de Álamo Balzer, a banda paranaense de Rock BR CIRCUITO ABSOLUTO disponibilizou o single “Velocidade Absoluta” nas plataformas digitais Spotify, iTunes, Deezer, Amazon e Google play. Confira: Spotify: https://spoti.fi/2ZjjK9z; iTunes: https://apple.co/2Z9pVwB; Deezer: http://bit.ly/2PbUOfr; Apple Music: https://apple.co/2KSjcP2 e Amazon: https://amzn.to/2KXDnJW.
Acompanhe Circuito Absoluto: www.facebook.com/circuitoabsoluto e www.instagram.com/circuitoabsoluto. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr,.

Teago Oliveira lança primeiro álbum solo em 17 de setembro com Boa Sorte, que contempla um universo musical menos explorado pelo compositor como vocalista e guitarrista da Maglore
24/08/2019

Boa Sorte (Natura Musical) é o nome do primeiro disco de Teago Oliveira, vocalista e guitarrista da Maglore, que estreia projeto solo em 17 de setembro, com distribuição da gravadora Deck. Neste trabalho, Teago envolve suas composições em elementos que criam uma paisagem sonora antiga, como mellotron, cordas e tambores. Busca por uma estética mais percussiva e experimenta texturas que fogem de uma formação convencional de bandas com guitarra, baixo e bateria. Os arranjos, em sua maioria, foram nascendo no momento da gravação, sem que tivessem passado por uma etapa de pré-produção, assim como algumas vozes guias, que acabaram entrando na versão final. Produzido por Leonardo Marques (III e Todas as Bandeiras), na Ilha do Corvo, em Belo Horizonte, Teago foi à Minas Gerais dar cor ao seu lado mais cancionista. A mixagem e masterização são de Gui Jesus.
Sua carreira como artista solo aparece no momento que seu nome é destaque entre a música contemporânea brasileira. Recentemente, “Motor”, composta por ele e lançada originalmente pela Maglore no disco Vamos pra Rua (2013), foi interpretada tanto por Gal Costa quanto por Pitty, e é faixa de seu álbum Matriz (Deck/2019), além de “Não Existe Saudade no Cosmos”, canção inédita gravada por Erasmo Carlos e escolhida como single de seu disco Amor é Isso (2018).
No dia 30 de agosto, a faixa “Corações em Fúria (Meu Querido Belchior)” será lançada como single e videoclipe. A última canção composta para o disco tornou-se o grande anúncio de sua carreira solo. É uma homenagem ao artista cearense, mas sobretudo uma síntese de quem tem o peito aberto e a sensibilidade de traduzir o tumultuoso presente em uma narrativa poética.
Em consonância com sua própria história, é em Salvador que abrirá os palcos de seu inédito concerto. Dia 3 de outubro apresenta Boa Sorte na sala do coro do Teatro Castro Alves, e na sequência, estreia em São Paulo, no dia 18 de outubro, no Auditório Ibirapuera.
O projeto foi selecionado pelo Natura Musical por meio do edital 2018 e do Estado da Bahia, através do programa Fazcultura, Secretaria de Cultura e Secretaria da Fazenda. “Natura Musical foi criado para valorizar a diversidade e identidade da música brasileira”, diz Fernanda Paiva, gerente de Marketing Institucional da Natura. “Desde 2012, o edital já ofereceu recursos para 38 projetos na Bahia, como Russo Passapusso, Lucas Santtana, OQuadro, Ederaldo Gentil e, agora, o Teago Oliveira”, completa.
Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Sanctifier: Confira a capa de “They Come From Above” com assinatura do artista ALCIDES BURN
24/08/2019

A banda potiguar de Death Metal SANCTIFIER divulgou que no próximo dia 25/08 entrará em estúdio para gravar seu mais novo material apresentou ao público a capa do mesmo. Trata-se do single “They Come From Above”, que em sua arte, contou com a assinatura de ALCIDES BURN. Baseado no conceito enviado pelo guitarrista Alexandre, o trabalho mostra que novamente o artista acertou em cheio na criação.

A música já contará com o novo vocalista Jefson Souza ao lado da mesma formação que trabalhou em “Lone Wolf Syndicate” - Marcelo (bateria), Jorge (baixo) e Alexandre (guitarra), já sua previsão de lançamento está marcada para outubro deste ano nas principais plataformas digitais.
Spotify: https://open.spotify.com/artist/0rrjy4DhUF9XyLZlm8vHAw
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/12077136
iTunes: https://music.apple.com/br/artist/sanctifier/1212473960
Napster: https://us.napster.com/artist/sanctifier
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCvprck9-XSiKewn2wmSRtfQ
Bandas interessadas em conhecer mais sobre o trabalho de ALCIDES BURN acesse: http://www.burnartworks.com/. Contato BURN ARTWORKS: alcidesburn@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.burnartworks.com/; https://www.facebook.com/alcides.burn; https://www.instagram.com/alcidesburn/ e https://sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/BURNARTWORKS/27. Fonte: Sangue Frio Produções.

Nirvana: "Kurt tinha compreensão das composições em sua simplicidade"
24/08/2019

Dave Grohl foi recentemente entrevistado pelo jornal britânico The Guardian e falou sobre a música que fez o NIRVANA ficar conhecido no mundo inteiro, "Smells Like Teen Spirit" (2º disco, "Nevermind", 1991). Seguem alguns trechos:
"Nada mudou minha vida como a canção 'Smells Like Teen Spirit'. Kurt Cobain tinha uma bela compreensão das composições em sua simplicidade e profundidade".
"Quando Kurt apresentou a música para nós, estávamos numa sala de ensaio no volume 10 enquanto estávamos tocando-a. Eu sabia quando o verso estava chegando porque podia ver o pé de Kurt se aproximando do pedal de distorção. Observávamos a linguagem corporal um do outro e a música foi construída nesse crescendo, para depois explodir. Das canções que acabaram entrando no álbum "Nevermind", Grohl disse que gostava mais das músicas "Lithium" e "In Bloom" do que "Smells Like Teen Spirit".
"Eu não achei que fosse se tornar no hino que foi, sabe? Acreditava que seria mais comovente se fosse apenas Kurt com um violão, não sei... Nós éramos muito protetores sobre a nossa música, tipo, não pegávamos os instrumentos e começávamos a tocar e cantar sem nenhum motivo".
"Não iríamos fazer shows que não significassem nada para nós. Toda vez que tocávamos era sangue e coragem nas apresentações, sabe? Ouvir essa música na rádio é uma coisa, mas se você ficasse na nossa frente enquanto tocávamos, como foi naquela sala, era do caralho e foi mais do que um som... Você poderia realmente sentir aquilo, era demais!"

Foo Fighters: abrindo show na Escócia com a canção "Stacked Actors"
24/08/2019

Em turnê mundial desde 2017 divulgando o seu último álbum de estúdio, "Concrete and Gold" (9º disco, 2017), FOO FIGHTERS está atualmente na 3ª perna européia e no show realizado neste sábado passado em Glasgow, Escócia (17/08/19, foto), a banda quebrou o protocolo e abriu com a música "Stacked Actors" (3º disco, "There is Nothing Left to Lose", 1999).
Esta canção é uma das mais NIRVANA que o FOO FIGHTERS já criou, sendo que a letra seria indiretamente a Courtney Love e foi deixada de lado dos shows, depois que o NIRVANA entrou para o Rock'n Roll Hall of Fame em 2014, gerando as pazes em público dos ex-membros do grupo com Courtney Love - quando subiram juntos ao palco para receber o prêmio, realizar os seus discursos e se abraçarem no final. Mas, raramente, depois de alguns anos, FOO FIGHTERS vem tocando esta música em seus shows... Lembrando que Dave nunca admitiu o significado das letras desta canção.
Confira o setlist deste show: 1. Stacked Actors; 2. The Pretender; 3. Learn to Fly; 4. Run; 5. The Sky is a Neighborhood; 6. Times Like These; 7. Sunday Rain; 8. My Hero; 9. These Days; 10. La Dee Da; 11. Walk; 12. Under Pressure (cover QUEEN); 13. All My Life; 14. I'll Stick Around; 15. Wheels; 16. Monkey Wrench; 17. Hey Johnny Park; 18. Dirty Water; 19. This is a Call; 20. Best of You; 21. Let There Be Rock (cover AC/DC) e 22. Everlong.

Ozzy Osbourne: mega box-set em vinil sai em novembro
24/08/2019

Ozzy Osbourne ganha em 29 de novembro novembro seu definitivo box-set, "See You On The Other Side", que traz em vinil tudo que foi lançado em sua carreira solo, com 173 faixas espalhadas em 16 álbuns de 150 gramas em vinil multi colorido em "splatter", sendo que além dos discos que todos conhecem, o pacote traz ainda faixas inéditas e outras que nunca saíram no formato anteriormente. O box traz também os habituais livretos com fotos e textos, pôsteres, e mais coisas que serão divulgadas posteriormente. Confira a seguir a lista de discos e a relação das faixas adicionais que estarão em "See You On The Other Side":  "Blizzard Of Ozz", 1980; "Mr. Crowley" (EP), 45 RPM 1980; "Diary Of A Madman", 1981; "Bark At The Moon", 1983; "The Ultimate Sin", 1986; "Tribute" (2 LPs), 1987; "No Rest For The Wicked", 1988; "Just Say Ozzy" (EP), 1990; "No More Tears", 1991; "Live and Loud" (3 LPs), 1993; "Ozzmosis" (2 LPs), 1995; "Down To Earth", 2001; "Live At Budokan", (2 LPs) 2002; "Black Rain" (2 LPs), 2007
- "Scream" (2 LPs), 2010.
Bonus:
- "Flippin' The B Side" (coleção de faixas não lançadas em LP) -
Side A:
* "You Looking At Me Looking At You" - Originally from the "Crazy Train" UK 7" single, released 1980
* "One Up The B Side" - Originally from "Bark At The Moon" 7" single,released 1983
* "Spiders" - Originally from "Bark At The Moon," 7" single,released 1983
* "Hero" - Originally a hidden track from the "No Rest For The Wicked" US CD and cassette release, released 1988
* "The Liar" - Originally from the "Miracle Man" UK 12" single, released 1988
* "Don't Blame Me" - Originally from the "Mama I'm Coming Home" UK 7" single, released 1991
Side B
* "Party With The Animals" - Originally from the "Mama I'm Coming Home" US CD single, released 1992
* "Living With The Enemy" - Originally from the "Perry Mason" UK CD single, released 1995
* "Voodoo Dancer" - Originally from the "I Just Want You" UK CD single, released 1996
* "Back On Earth" - Originally from "The Ozzman Cometh" compilation, released 1997
* "No Place For Angels" - Originally from the "Gets Me Through" CD single, released 2001
* "Walk On Water" - Originally released on "Prince Of Darkness," released 2005
- Flexi Disc, 7" (45 RPM) Unreleased version of "See You On The Other Side" (Demo)
No clipe a seguir, uma apresentação do set com a presença de Zakk Wylde - https://www.youtube.com/watch?v=arFG9ls7EaE.

Dueto inédito entre Lemmy e Lynda Kay é lançado
24/08/2019

O dueto entre o saudoso Lemmy Kilmister e a estrela texana Linda Kay, que se achava perdido, veio à tona. O tema, uma balada de estilo country melancólica é chamado de "The Mask" e você pode ouvir em https://www.youtube.com/watch?v=i4LKdEcDGdM.
Mask The Mask foi originalmente escrito em 1979 por Kilmister, mas não foi até 2009 que eles alcançaram um resultado final junto com a voz de Lynda Kay. A versão estará disponível a partir de 23 de agosto em todos os sistemas de streaming. O disco de Lynda Kay se chamará "Black and Gold". Algumas músicas do álbum farão parte da série "Goliath Serie" que a Amazon Prime estreará em outubro.

Five Finger Death Punch: turnê européia com Megadeth e Bad Wolves
24/08/2019

O Five Finger Death Punch anunciou que fará uma turnê na Europa com as bandas Megadeth e Bad Wolves no início de 2020. Por enquanto foram anunciadas apenas quatro cidades: Helsinque (Finlândia), Estocolmo (Suécia), Oslo (Noruega) e Copenhague (Dinamarca). O Megadeth faria uma turnê esse ano porém o vocalista Dave Mustaine foi diagnosticado com câncer e os shows tiveram que ser cancelados, incluindo a apresentação que a banda faria no Rock in Rio. O Five Finger Death Punch atualmente está em estúdio gravando seu oitavo álbum que provavelmente será lançado ainda esse ano. Maiores informações serão reveladas no site www.megadeathpunch.com.

Black Sabbath: banda estará na trilha sonora da quinta temporada da série Peaky Blinders
24/08/2019

A série de gângsters Peaky Blinders terá duas músicas do Black Sabbath na trilha sonora de sua quinta temporada que estreia na Netflix dia 4 de outubro. O diretor Anthony Byrne informou em entrevista ao The Mirror: "Usaremos as faixas 'The Wizard' e 'War Pigs'. Nós construímos uma audioteca com músicas que testávamos em diferentes cenas. Black Sabbath pareceu perfeito. Eu pensei: 'como nunca usamos isso antes?'".
O ator Cillian Murphy, protagonista da série, disse que fica claro quando uma música combina com o programa. "Você sabe quando uma música é para a série", disse para a NME. "Esses caras resistiram à tirania do mainstream". Peaky Blinders já teve em sua trilha músicas de David Bowie, Arctic Monkeys, Radiohead, Iggy Pop e Nick Cave. Veja o trailer da nova temporada: https://www.youtube.com/watch?v=SRE5pZwNyrw.

Soren Andersen: guitarrista lança "Bird Feeder", com Glenn Hughes e Chad Smith
24/08/2019

O guitarrista Soren Andersen, conhecido por tocar com Glenn Hughes (ex-Deep Purple, Black Sabbath, Trapeze), lançou uma nova música solo nesta sexta-feira (23). A faixa, intitulada "Bird Feeder", também ganhou um videoclipe que pode ser conferido a seguir. "Bird Feeder" conta com a participação do baterista Chad Smith (Red Hot Chili Peppers) e do próprio "chefe" de Andersen, Glenn Hughes. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=G9pkPvuFtb4. Outro single anteriormente divulgado, "City Of Angels": https://www.youtube.com/watch?v=bqz0jKDLfb4.
As faixas integram o próximo álbum do músico, "Guilty Pleasures". O disco chega a público em 4 de outubro, pela Mighty Music. Entre as participações especiais, estão Chad Smith (Red Hot Chili Peppers), Marco Mendoza (The Dead Daisies) e Dane Ida Nielsen (Prince), além do patrão Glenn Hughes.

Prefeitura de Seattle determina o Dia de Layne Staley
24/08/2019

Jenny Durkan, prefeita da cidade americana de Seattle, determinou que o dia 22 de agosto será celebrado localmente como o "Dia de Layne Staley". A data em questão foi a mesma em que o já falecido cantor do Alice in Chains nasceu, em 1967 - na última quinta-feira (22), por exemplo, ele faria 52 anos. A ideia por trás do "dia de Layne Staley" é chamar atenção para o Layne Staley Memorial Fund, fundo criado pelos pais do vocalista em 2002, ano de sua morte. A organização oferece fundos para apoio, tratamento e recuperação de viciados em heroína na comunidade musical de Seattle. O cantor faleceu de uma overdose, após sofrer com o vício por anos, em 5 de abril de 2002. Ele tinha 34 anos.

Corey Taylor anuncia que vai fazer um álbum solo
24/08/2019

Durante conversa com o radialista Eddie Trunk, Corey Taylor anuncia que vai começar a trabalhar em seu primeiro disco solo. "Claro que vai demorar um bocado. Sinceramente eu demorei pra levar a sério a ideia, mas muitos tem me perguntado quando vai rolar e, de tanto pensar no assunto, acabei concluindo que se não fizer agora, nunca mais vai acontecer. Então provavelmente sairá em 2021. Estou formando uma banda, já falei com os caras do Stone Sour e Slipknot dos meus planos, e isto é tudo que posso contar, por enquanto".

Jeff Gutt: vocalista do STP revela história sobre ter sido chamado pelo AIC
24/08/2019

Em uma nova entrevista para o programa de rádio Appetite For Distortion, o atual vocalista do STONE TEMPLE PILOTS, Jeff Gutt - que substituiu os falecidos ex-vocalistas Scott Weiland e Chester Bennington - falou sobre como ele não foi apenas comparado a Layne Staley (falecido vocalista original do ALICE IN CHAINS) pelo guitarrista Jerry Cantrell (do ALICE IN CHAINS), mas também sobre como ele pensou que poderia ser escolhido para assumir o posto de Layne na banda grunge de Seattle.

A história se passou numa noite de bar, quase levando o substituto de Scott Weiland a se tornar o substituto de Layne Staley. Seguem alguns trechos dessa entrevista, levada num clima descontraído e com muitas risadas:
Existe uma história sobre você quase se juntar ao ALICE IN CHAINS... Isto é verdade?
Jeff Gutt: Bem, é diferente do que as pessoas realmente pensam, sabe? Eu era muito amigo de John Corabi, que foi o cara que assumiu o lugar de Vince Neil no MOTLEY CRUE.
Eu ainda estava com os caras da minha 1ª banda, DRY CELL, quando isto aconteceu... Eu o encontrei num clube noturno certa vez e ele estava se apresentando numa banda cover. Na época, o nome da banda cover que ele tocava se chamava CARDBOARD VAMPIRE e eles também estavam abrindo alguns festivais. No final de uma canção, John Corabi anunciou uma música do ALICE IN CHAINS, quando ele me chamou e disse: "Cara, você acha que pode fazer os vocais nesta canção que vamos tocar?"
Gutt: Se antes eu pudesse ter entrado numa sala e ter treinado com esses caras, poderia fazer a apresentação. Sabe, foi assim que me senti apto quando o STONE TEMPLE PILOTS me convidou para ser o novo vocalista deles... Falei isso para ele, mas Corabi me disse:
"Bem, Jerry Cantrell está bem atrás de você, cara..."
Gutt: Eu fiquei, tipo: "Meu caralho!" Aquela havia sido a 1ª vez que tinha conhecido Jerry Cantrell, cara! Resolvi encarar o desafio e cantei a música do ALICE IN CHAINS para eles. Depois, Cantrell pegou o meu número de telefone, pagou as minhas bebidas a noite toda e ainda me disse: "Você realmente me lembra Layne."
Nossa!
Gutt: Eu não sei se aquilo foi um elogio, mas Cantrell nunca me ligou. Se ele tivesse me chamado, eu teria feito o teste para eles e as coisas poderiam ter funcionado de forma diferente. Na verdade, eu brinco com eles agora sobre essa história, sabe? Fui ver o show do ALICE IN CHAINS em Detroit há 01 ou 02 semanas atrás e sou muito amigo de Mike Inez (baixista do ALICE IN CHAINS), e é sempre divertido dizer "oi" para esses caras e dar uma cutucada neles de vez em quando...
Na verdade, tudo isso foi o que você realmente perdeu!
Gutt: Ah, sim... Mas não, William DuVall é ótimo (atual vocalista do ALICE IN CHAINS). Eu adoro ele e William é incrível. Ele também é uma ótima pessoa e muito respeitado pelos caras do ALICE IN CHAINS.
Ah, sim... Com certeza.

Iron Maiden: banda fala com empolgação sobre turnê pela América do Norte
23/08/2019

O Iron Maiden divulgou um vídeo com uma atualização sobre a parte atual da turnê "Legacy of the Beast", que percorre a América do Norte atualmente. A tour havia começado pela Europa, em 2018. Após girar por Estados Unidos, Canadá e México, seguirá para a América do Sul, com datas no Brasil (Rock in Rio, São Paulo e Porto Alegre), Argentina e Chile. "Tem sido fantástico", disse o guitarrista Dave Murray. "Fizemos várias datas da turnê e estamos nos divertindo. Todo show tem sido fantástico - as plateias, em especial, têm sido incríveis."
O músico completou dizendo que a energia dos shows é "eletrizante" e "isso se transferiu por todos os Estados Unidos". "Em todo lugar que tocamos, os fãs comparecem e nos conectamos, em uma ótima atmosfera", afirmou. O baterista Nicko McBrain disse: "É engraçado, você pode ficar sem tocar por um ano, daí você volta para ensaiar e parece que só parou por um dia. Tive um pouco de receio, mas após retomarmos os ensaios, foi ótimo". O vocalista Bruce Dickinson, o baixista Steve Harris e o guitarrista Adrian Smith também falaram no vídeo. Só não deu para conversar com o também guitarrista Janick Gers, por um motivo divertido. Assista (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=s_sP4Cn9mRw.

Megadeth: banda volta aos palcos em 2020 com o Five Finger Death Punch
23/08/2019

O retorno do Megadeth aos palcos, após cancelar os compromissos de 2019, foi anunciado para 2020. A banda excursionará pela Europa com o Five Finger Death Punch e o Bad Wolves. As datas serão anunciadas, ao certo, no próximo dia 9 de setembro. A confirmação da turnê com o Megadeth pode ser um sinal de que a recuperação de Dave Mustaine está indo bem. O líder da banda foi diagnosticado com um câncer na garganta, mas tranquilizou os fãs ao dizer que a chance de recuperação é de 90%. Todos os compromissos para 2019, incluindo uma turnê pelo Brasil, foram cancelados - com exceção do Megacruise 2019, o cruzeiro da banda.
Chama a atenção, porém, a forma que a turnê europeia foi anunciada. Chamada "Megadethpunch", a tour passa a ideia de co-headlining - quando se tem duas bandas como atrações principais. Todavia, ao acessar o site oficial, o nome do Five Finger Death Punch aparece de forma bastante destacada. A logo do Megadeth surge abaixo, junto com a do Bad Wolves, como "also starring" ("também estrelando"). https://megadeathpunch.com/.
A disposição das logos no site da turnê despertou a curiosidade de muitos fãs nas redes sociais, que se perguntaram: o Megadeth está abrindo para o Five Finger Death Punch? O site Metal Injection reforçou o questionamento com uma publicação.

Final Disaster participa de grande evento em Osasco nesse sábado
23/08/2019

No dia 24/08 (sábado), o Final Disaster se apresentará no CEU 1º de Maio Camila Rossafa (R. Nelson Mandela, S/N, Jd. Primeiro de Maio, Osasco). A entrada é gratuita, e o evento contará com diversas bandas ao longo do dia, como Tertulis, Rádio Oz, The Melties, Andrarock, No Way Band, Band Rog, Suite Luxo e Vespas Mandarinas, que fechará o evento. Esse show acontece no Palco Lady’s Rock Esse show faz parte de uma série de comemorações do mês do Rock em Osasco. A banda gravou um vídeo onde convida para este evento (no fim do vídeo há apenas a voz de uma vocalista misteriosa que irá participar do show!): https://www.youtube.com/watch?v=XsUgmYqOb_o&feature=youtu.be.
Em breve o Final Disaster anunciará sua nova vocalista, além do início da gravação do tão aguardado novo álbum. A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria). Acompanhe o Final Disaster em seus canais oficiais: www.finaldisaster.net; www.facebook.com/FinalDisaster e www.instagram.com/finaldisasterofficial.

STP: guitarrista recorda sobre o Lollapalooza Festival de 1992
23/08/2019

O guitarrista do STONE TEMPLE PILOTS, Dean DeLeo, falou sobre se apresentar no Lollapalooza Festival em 1992 (que era itinerante na época) junto com bandas como o PEARL JAM e SOUNDGARDEN, e revelou que o seu grupo realizou somente dois shows completos de três programados - sendo que o 3º teve que ser abandonado devido as severas condições climáticas de temperatura.
O site Below Empty perguntou a DeLeo: "Outra coisa que me fascinou foi a participação do STONE TEMPLE PILOTS no Lollapalooza Festival de 1992. Se você pesquisar nos dias de hoje, parece que o STONE TEMPLE PILOTS fez todas ou a maioria das 33 datas daquela turnê pelos EUA. Isso não se encaixa em algumas citações de entrevistas no passado, mas também não sacramenta definitivamente o assunto sobre isso. Eu fiz algumas pesquisas que me levaram a acreditar que o 1º show da banda com o nome STONE TEMPLE PILOTS foi no Lollapalooza Festival com parada na cidade de Phoenix. Scott Weiland (falecido vocalista) é citado em uma entrevista dizendo que ele não tinha cantado durante todo o verão de 1992 e soltou a sua voz neste show, o qual foi interrompido após 03 músicas. Tudo isso que eu falei está correto?"
DeLeo respondeu: "Me lembro que o relógio estava marcando 46°C naquele dia e nós realmente não tínhamos um camarim para nós, então, estávamos bastante expostos aos elementos do verão em Phoenix, sabe? Paramos de tocar depois de algumas músicas..." O jornalista voltou a perguntar: "Você se lembra de quantos shows vocês tocaram no total naquele Lollapalooza de 1992? Foram apenas 02 dias, certo? Em Phoenix no dia 8 e Irvine Meadows no dia 12? Ou vocês chegaram a se apresentar nas 03 noites?" DeLeo respondeu: "Tenho certeza que foram apenas 02 noites completas... Em Irvine Meadows e na 2ª noite em Phoenix". Lá em 2002, o baixista do STONE TEMPLE PILOTS e irmão de Dean, Robert DeLeo, havia sido entrevistado pela rádio KNAC e falou de quando conheceu Eddie Vedder e Chris Cornell nos bastidores do Lollapalooza Festival de 1992.

Ozzy Osbourne tem gravado músicas novas para ajudar em sua recuperação
23/08/2019

Recuperado de diversos problemas de saúde, Ozzy Osbourne está trabalhando em novas músicas. A informação foi revelada após entrevista concedida pelo vocalista à Rolling Stone. Conforme dito à publicação, Ozzy já gravou cerca de 9 ideias de músicas. O cantor ainda brincou que o título do novo álbum seria "Recuperation" ("Recuperação"), em menção aos problemas de saúde que o deixaram afastado dos palcos nos últimos meses: de uma pneumonia a um tombo que agravou uma fratura antiga.

"A coisa mais deprimente que pensei foi: 'será que vou conseguir voltar a andar direito e fazer shows?'. Eu penso: bem, se eu continuar assistindo TV, não vou fazer nada. Então, faço o que posso, mesom que seja um pouco, só para fazer coisas", afirmou, ao justificar a importância das novas gravações para a sua recuperação.
Em entrevista ao Talking Metal, o guitarrista Steve Stevens revelou que trabalhou em estúdio com Ozzy Osbourne. "Configurei o microfone, ouvi aquela voz e fiquei arrepiado. Há uma música que ficou boa", afirmou ele, destacando torcer para que a colaboração seja lançada. Em agosto de 2018, Ozzy Osbourne já havia falado que gostaria de gravar um novo álbum após o fim da turnê "No More Tours 2". A excursão marca a despedida do Madman dos palcos - ou, como ele tem dito, das "grandes tours".
"Tenho um punhado de material composto e várias ideias. Eu, realmente, gostaria de fazer um novo álbum, mas quando e como isso será feito, eu não sei", afirmou Ozzy, brevemente, ao ser questionado sobre o assunto. Em outras entrevistas, o Madman sinalizou que pretende gravar um álbum para suceder "Scream", de 2010. No entanto, ele tem se mostrado dividido em suas opiniões: embora queira trabalhar em músicas inéditas, o vocalista reconhece que o formato atual da indústria, em termos financeiros, não é rentável para discos.

Kurt Cobain: filha quebra o silêncio sobre os traumas emocionais em sua família
23/08/2019

Frances Bean Cobain, filha de Kurt Cobain com Courtney Love, quebrou o silêncio e se manifestou em rede social sobre o "trauma emocional" que existe na história da família Cobain, que culminou no suicídio de seu pai em 1994. Lembrando que, conforme foi descrito na biografia oficial de Kurt Cobain do autor Charles Cross, "Mais Pesado Que o Céu", o histórico de suicídio, doença mental e alcoolismo é conhecido na família Cobain, sendo que dois tios de Kurt Cobain cometeram suicídio com armas de fogo - e um terceiro havia se esfaqueado na barriga.
Frances Bean Cobain postou: "Apenas tentando curar o meu trauma emocional, fazendo algo que possa mudar o mundo, ser a melhor pessoa que posso ser para as pessoas que amo, perdoar as pessoas que me machucam, procuro comer direito, me exercito, faço meditação, continuo crescendo e trabalhando duro para ser a 1ª da minha família a quebrar padrões de traumas, passados de geração em geração".
Frances Bean havia sido entrevistada recentemente pelo site Independent.ie: "Eu não olho e nem fico lendo os diários do meu pai, não sei, parece muito íntimo para mim. Eu realmente me arrependo de que a minha mãe tenha lançado em público os diários do meu pai... Eu sei que foi a maneira dela de tentar contribuir com os seus pensamentos pessoais e sei que as pessoas realmente querem saber dessas coisas, mas eu não posso imaginar estar morta e ter pessoas que nunca vi ou conversei na vida tendo conhecimento dos meus pensamentos mais íntimos, sabe?" Frances finalizou: "É uma grande invasão de privacidade e não acho que seja merecido ao público, especialmente porque em sua própria arte ele decidiu não expor esse tipo de pensamento... É uma coisa diferente conhecê-lo através de sua arte, do que uma extensão pública deliberada de si mesmo".

Ratos de Porão: ouça entrevista de Jão no Pegadas de Andreas Kisser
23/08/2019

Jão recentemente no programa Pegadas de Andreas Kisser que foi dedicada ao álbum "Brasil" e durante a entrevista o guitarrista do RATOS DE PORAO falou sobre a gravação - que aconteceu na Alemanha e foi o primeiro álbum da banda na major holandesa Roadrunner - e sobre algumas faixas do álbum. Além disso o guitarrista falou sobre a turnê alusiva aos 30 anos de "Brasil" onde o RDP vinha tocando até a banda cancelar todos os shows devido a problema de saúde do vocalista João Gordo. Ouça a entrevista https://soundcloud.com/user-912278236/pegadas-11-08-19-entrevista-com-jao-ratos-de-porao.

Alter Bridge: confira "Take The Crown", nova música com lyric video
23/08/2019

O Alter Bridge lançou, nesta quinta-feira (22), uma nova música intitulada 'Take The Crown'.  Trata-se da terceira música liberada do novo álbum da banda, 'Walk Tke Sky'. O disco chega a público em 18 de outubro, por meio da Napalm Records. No mesmo mês, também será lançado em CD, no Brasil, pela Hellion Records. Ouça 'Take The Crown' a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=YG3QxwA7i34.

Tim Ripper Owens: mais duas datas confirmadas no Brasil
23/08/2019

A produtora Open The Road Agency - Booking & Management publicou em sua página oficial no Facebook mais duas datas de TIM RIPPER OWENS no Brasil, além de São Paulo: dias 20/09 e 21/09 em Limeira/SP e Brasília/DF, respectivamente. A passagem do músico é parte da "Stand Up And Shout Tour", como forma de homenagear RONNIE JAMES DIO, além de cantar faixas de suas ex-bandas: JUDAS PRIEST, ICED EARTH, YNGWIE MALMSTEEN e CHARRED WALLS OF THE DAMNED. O músico será acompanhado por músicos brasileiros, a saber: Kiko Shred e Rafael Sousa (guitarras), Will Costa (baixo) e Lucas Tagliari (bateria). Conforme anúncio da produtora, há datas disponíveis para mais shows.

Dave Grohl: "O Nirvana mudou a minha vida para sempre"
23/08/2019

O vocalista/guitarrista do FOO FIGHTERS e baterista do NIRVANA, Dave Grohl, revelou em uma nova entrevista que ele foi convidado a se juntar ao PEARL JAM para ser o novo baterista deles em algum momento no 2º semestre de 1994. Lembrando que o PEARL JAM havia lançado o seu 3º álbum de estúdio, "Vitalogy", em dezembro de 1994, sendo que o baterista da época, Dave Abbruzzese, foi demitido logo após a gravação desse disco. NIRVANA havia encerrado as atividades em abril de 1994.
Deixando claro que esta afirmação foi descrita e exposta somente pelo jornal o qual Dave Grohl foi entrevistado, ou seja, acreditamos que Dave cedeu esta informação ao jornal - oficialmente ou extra-oficial.

Em entrevista para o jornal britânico The Guardian, o veículo de comunicação escreveu em sua matéria: "Depois da morte de Kurt Cobain, Dave Grohl recebeu convites para se juntar a bandas como o PEARL JAM, mas recusou as ofertas".
Dave Grohl falou nesta mesma entrevista: "Depois que o NIRVANA terminou, eu não queria mais tocar música, sabe? Com certeza, não queria mais ser o baterista de ninguém, porque sabia que isso me lembraria o NIRVANA". Dave finalizou: "Sou muito orgulhoso por esta época, pois o NIRVANA mudou a minha vida para sempre, mas houve momentos depois da morte de Kurt em que eu queria escapar disso. Apenas pegar qualquer instrumento para tocar ou ligar a rádio me deixava muito triste, sabe? Então, percebi que fazer a coisa que sempre fiz - ir a um porão e gravar sozinho as minhas músicas - poderia ser o recomeço para consertar o meu coração".
Sabemos que ao longo dos anos, Dave Grohl chegou a se apresentar com o PEARL JAM levando a bateria em algumas canções nos shows. Na biografia oficial do FOO FIGHTERS, "Learning to Fly", do autor inglês Mick Wall (responsável pelas biografias oficiais de bandas como LED ZEPPELIN, METALLICA, AC/DC, BLACK SABBATH, THE DOORS e outros), ele afirma que os boatos são fortes de que Dave Grohl foi convidado a ser baterista do PEARL JAM, sendo que Dave nunca admitiu isso, mas também nunca negou.

Blaze Bayley: de volta a América do Sul com a Iron Maiden XXV Celebration Tour
23/08/2019

A produtora Open The Road Agency - Booking & Management publicou em sua página oficial no Facebook, o retorno de BLAZE BAYLEY a América do Sul, logo no começo de 2020. O nome da tour é "Iron Maiden XXV Celebration Tour" e tem foco nos discos "X Factor" (1995) e "Virtual XI" (1998), discos que lançou quando vocalista do IRON MAIDEN. Os shows ocorrem em janeiro, e como o anúncio foi direcionado a produtores, datas e locais futuros serão divulgados a medida que os shows forem sendo negociados. Produtores interessados devem entrar em contato pelo e-mail: contato@openroadagency.com. Maiores informações em breve.

U.D.O.: turnê pela América Latina em 2020
23/08/2019

A produtora Open The Road Agency - Booking & Management publicou em sua página oficial no Facebook, o retorno de U.D.O. a América Latina em fevereiro de 2020. A banda, formada pelo vocalista Udo Dirkschneider em 1987 após sua saída do ACCEPT, comparecerá por essas terras para divulgação de "Steelfactory" (2018) e outros sons. O anúncio foi direcionado a produtores, portanto, datas e locais futuros serão divulgados futuramente a medida que os shows forem sendo negociados.

King Diamond lançará em 2020 o seu próximo disco nomeado como The Institute
23/08/2019

Fim do mistério: KING DIAMOND revelou que seu próximo disco se chamará "The Institute", com lançamento para 2020 - sem data definida até então. Segundo tradução do site Sepulchral Voice, em entrevista anterior o músico disse que "o próximo trabalho vai ser macabro, absolutamente macabro! A história é complexa, nem cabe em apenas um álbum, acredito que precisarei de dois discos para contá-la", disse o músico dinamarquês. "A ideia é fazer uma história que será contada ao vivo, no show, e já estou trabalhando nisso aqui na Dinamarca. Os próximos três anos serão bem intensos, focados nesse trabalho."
A história do novo disco gira em torno de uma instituição psiquiátrica dos anos 1920. Sobre isso, ele revela mais detalhes: "sei que muita gente já fez algo ambientado nesse tipo de instituição, mas vamos mostrar que tem muito mais coisa envolvida nisso. A medicina estava começando a virar sua página na História e a focar em ajudar as pessoas a viverem mais, mas também existiam alguns experimentos realmente macabros. E vamos mostrar isso ao vivo, nos shows". A banda agendou uma longo tour por todo mês de novembro pelos EUA. Maiores informações do disco serão divulgadas em breve.

David Bowie: divulgada primeira imagem de ator que faz o músico em filme
23/08/2019

"Stardust" é o nome do filme que mostrará a primeira visita de David Bowie aos Estados Unidos, em 1971, quando ele teve a inspiração para criar o personagem Ziggy Stardust, que está sendo dirigido por Gabriel Range. Embora não tenha sido aprovado pela família de Bowie e tampouco tenha data de lançamento prevista, já foi divulgada uma imagem do ator Johnny Flynn interpretando o saudoso músico.

Amon Amarth: novo álbum "Berserker" será lançado em CD nacional
23/08/2019

O 11° álbum de estúdio do Amon Amarth, "Berserker", será lançado em CD no Brasil. O trabalho nacional chega a público em setembro, ainda sem data exata definida, pela Hellion Records. A edição internacional saiu em maio e está disponível no streaming. Com produção de Jay Ruston, "Berserker" é o primeiro trabalho de estúdio do Amon Amarth com o baterista Jocke Wallgren. O músico substitui Fredrik Andersson, que ficou na banda entre 1998 e 2015 - Tobias Gustafsson assumiu a função provisoriamente, entre 2015 e 2016, antes de Wallgren ter sido efetivado.

Recentemente, o Amon Amarth também divulgou um registro comemorativo, com CD e DVD ao vivo e documentário. O material, intitulado "The Pursuit Of Vikings: 25 Years In The Eye Of The Storm", também com versão nacional pela Hellion Records, tem o intuito de celebrar os 25 anos de carreira do grupo.
Veja o tracklist de "Berserker": 01. Fafner's Gold; 02. Crack The Sky; 03. Mjolner, Hammer Of Thor; 04. Shield Wall; 05. Valkyria; 06. Raven's Flight; 07. Ironside; 08. The Berserker At Stamford Bridge; 09. We Can Set Our Sails; 10. When Once Again; 11. Wings Of Eagles e 12. Into The Dark.

 Novo single de Isabella Taviani traz releitura da Legião Urbana para  ‘Se fiquei esperando meu amor passar’  que ganha versão com a ‘cara’ da cantora
23/08/2019

Enquanto prepara o novo álbum - com previsão de lançamento para o final do ano - Isabella Taviani presenteia os fãs com sua versão para ‘Se fiquei esperando meu amor passar’, sucesso da Legião Urbana, lançado em 1989. A releitura chega às plataformas sociais esta semana e não estará no próximo disco. “Numa tarde dessas, enquanto organizava meus discos, ‘As quatro estações’ veio parar na minha mão, quando ouvi ‘Se fiquei esperando meu amor passar’ percebi que deveria regravá-la, num tom mais intimista e bem suave: voz, violão, violoncelo e nada mais”, conta Taviani. “É preciso cantar, ouvir e pensar novamente Legião Urbana!”.
Isabella Taviani é conhecida por sua voz poderosa e melodiosa. Ela ganhou uma legião de fãs apaixonados compondo baladas românticas em tons confessionais. Quando apenas interpreta músicas de outros compositores, IT costuma deixar sua assinatura. Dos bares da noite carioca aos grandes palcos do país, a cantora e compositora conquistou lugar de destaque na MPB. Filha de uma pianista e neta de um cantor de ópera, Isabella estudou canto para aprimorar a voz.
Bebendo na fonte de Dalva de Oliveira a Elis Regina, de Maria Callas a Maria Bethânia, de Simone a Karen Carpenter, lançou seu primeiro CD em 2003, pelo selo Green Songs, chegando às rádios do país inteiro com o hit instantâneo "Foto Polaroid" e os sucessos "Digitais", "De Qualquer Maneira" ("Peixinho", para os íntimos) e “Canção Para Um Grande Amor". Essas músicas levaram a artista ao Canecão poucos meses após o lançamento do álbum de estreia, em 2003.
Desde então, foram sete lançamentos entre CDs e DVDs, shows lotados por todo o país. Centenas de milhares de discos vendidos, vários sucessos de rádio, temas de novelas e um público que cresce a cada dia, lotando suas apresentações pelo Brasil. OUCA AQUI “SE FIQUEI ESPERANDO MEU AMOR PASSAR”: https://lnkfi.re/Sefiqueiesperandomeuamorpassar.
DISCOGRAFIA: CD Isabella Taviani (2003 - GreenSongs); CD/DVD Isabella Taviani Ao Vivo (2005 - Universal Music); CD Diga Sim (2007 - Universal Music); CD Meu Coração Não Quer Viver Batendo Devagar (2009 - Universal Music); CD Eu Raio X (2011 - IT Produções); DVD Eu Raio X Ao Vivo (2013 - IT Produções / Coqueiro Verde) e CD Carpenters Avenue ( 2016 - IT Produções / Coqueiro Verde).
Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa.

Marcelus dos Santos (Motorocker) se apresenta ao lado de músicos do Legião Urbana e Capital Inicial nesse sábado em Curitiba/PR
23/08/2019

Dia 24 de agosto, sábado, em Curitiba, irá acontecer um evento que vai reunir grandes nomes da música brasileira. Encabeçada por Kadu Lambach, músico que foi o primeiro guitarrista oficial do Legião Urbana. O artista reúne amigos e se apresenta ao lado da “Banda Origem Legião”. Além de Kadu e banda, o evento terá ilustres participações especiais. O baterista Fe (Felipe Lemos do Capital Inicial) será um dos convidados. Outro nome de peso confirmado, é do vocalista da Motorocker, Marcelus dos Santos, que irá conceder uma canja com seu podereso e rasgado vocal, nesse evento que reúne lendários músicos do rock oitentista brasileiro. Também está confirmada a participação de Eduardo de Moraes da banda “Finis Africae” e Shalom.
O evento será realizado no “Sheridan’s Frish Pub” em Curitiba/PR. Quem chegar ao local até às 20h não pagará ingressos, após esse horário, será cobrado o valor simbólico de R$5,00. A apresentação desse time de peso, irá proporcionar ao público, uma viagem no tempo com grandes clássicos do Rock Nacional que embalaram uma legião de fãs no país, entre os anos 80 e 90.
Mais informações: https://www.facebook.com/100002071334028/posts/2519216121490741?s=100004115795933&sfns=mo.

The Undead Manz: assista ao novo videoclipe “Ad Clamor Clavium”
23/08/2019

A música “Ad Clamor Clavium” é uma faixa instrumental e que possuí arranjos únicos e exclusivos de Piano. Essa faixa é uma intro que precede a música “Fearless”, presente no primeiro álbum da carreira da banda The Undead Manz e intitulado de “The Rise of the Undead”. A banda que sempre se preocupa em elaborar obras conceituadas liricamente e visualmente, apresenta para seus fãs o vídeo oficial de “Ad Clamor Clavium”. O clipe apresenta imagens do vocalista Z, executando as notas da faixa no piano e, a atriz Larrayne F. Mazzuco contracenando com uma dança sombria e enigmática. Confira o clipe: https://www.youtube.com/watch?v=mDKyOMZNBAc.
Formação: Z - Vocals/Guitarra; Arduinnah - Guitarra; A.K.- Baixo e Reactor - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/undeadmanzoficial/; Instagram: https://www.instagram.com/undeadmanz/; Site Oficial: https://undeadmanz.wordpress.com e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/the-undead-manz-2/.

Last Lover: confira o lyric vídeo de “Is Coming”
23/08/2019

O single “Is Coming” da Last Lover, mantém em sua temática, alusões positivas sobre a persistência e luta diária por seus sonhos. Assim como todo o disco “I’m Alive”, lançado em 2016, a banda escreveu como conceito geral, uma mensagem direta aos fãs, onde acreditar e nunca desistir, é uma obrigação de cada um de nós.
Além de criar essa contextualização para cima, as músicas possuem arranjos bem elaborados e harmonias contagiantes. Segundo a letra de “Is Coming”, o personagem central da faixa, sente em seus anseios a hora da virada, ele queima por dentro e não sabe o que se passa realmente. Mas em seu coração, a luta de ser travada e ele se aproxima cada vez mais de conquistar sua liberdade e independência. A música pode ser conferida em todas as plataformas digitais, assim como no canal de YouTube da Last Lover. Abaixo deixamos o link do Spotify e vídeo da mesma, disponíveis nos canais da banda. Spotify: https://open.spotify.com/track/3NX9iynAKCIt4wtsE5mjAP?si=DSci24bBSPyj9n0gYKmr_Q e YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=giCUYafBXq4.
Formação: Salomax - Vocal/Guitarra; Luca Ducci - Teclados; Diego Ribeiro - Baixo e Guilherme Valentin - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/LastLoverOfficial/; Instagram: https://www.instagram.com/lastloverofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCP9R3MwYdB_b57wA0c1aYfw/videos.

Feios Sujos e Malvados: pega a todos de surpresa e informa que novo álbum já está em fase de masterização
23/08/2019

O Feios Sujos e Malvados, confirma o encerramento das gravações de todos os instrumentos e vocais no novo álbum de estúdio. A banda oriunda de Marabá/PA, prepara ainda para 2019, o lançamento do sucessor de “Tortura” (2017). Essa informação pegou muitos de surpresa, pois a banda não fez absolutamente nenhum post ou comunicado sobre o processo de gravação de um novo registro de estúdio.

O novo álbum já está em fase de produção e masterização, o disco será lançado gradativamente, onde a banda primeiro irá informar detalhes sobre a concepção, arte, faixas, conceitos e processo criativo. Ainda está sendo guardado a sete chaves as informações acerca do disco, mas para que os fãs possam ir criando as expectativas, o grupo confirma que está cada vez mais próximo o anúncio e apresentação oficial do aguardo novo disco do Feios Sujos e Malvados. Siga a banda em suas redes sociais e mantenha-se atualizado e informado sobre todas as novidades do novo álbum.
O Feios Sujos e Malvados é formado por: Rugal - Vocal; Geraldo Capilé - guitarra; Mauro Cavera - baixo; Carlos Cerqueira - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/fsmfeiossujosemalvados/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/feios-sujos-e-malvados/.

Hostile Throwdown: em fase de produção do primeiro registro de estúdio, banda fecha assessoria com a Roadie Metal
23/08/2019

Em atividade desde 2013, um nome de São Paulo é conhecido por suas apresentações em pubs, festivais e eventos de Metal na capital paulista e região. Porém, desde sua fundação, a Hostile Throwdown, não liberou nenhum EP ou álbum para consumo de seus fãs. Essa agonia já tem seus dias contados, os músicos da banda confirmaram que estão em fase avançada de gravação das músicas do primeiro EP. Para aqueles que não conhecem a obra do Hostile Throwdown, o grupo mescla Heavy tradicional, com riffs poderosos e rápidos na linha do Thrash Metal oitentista.
Em fase de criação e preparando inúmeras novidades para essa reta final de 2019. Algumas novidades já podem ser confirmadas pela banda, a primeira dela é que, agora a Hostile Throwdown é a mais nova banda assessorada pela Roadie Metal.  Essa parceria tem como intuito, engajar e aumentar ainda mais o conteúdo criado pela banda, ao fã e apreciador do estilo. Fique ligado que muito em breve, inúmeras novidades acerca do grupo serão apresentadas para os fãs.
Formação: Franco Alibrando - Vocal/Guitarra; João Gabriel - Baixo e Gabriel Bragheta - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/hostileht/ e Instagram: https://www.instagram.com/hostile_ht/.

Infector Cell: apresenta tracklist oficial de “Welcome To Brutal Reality”
23/08/2019

Cada vez mais próximo do lançamento de seu novo registro de estúdio, o Infector Cell, apresenta oficialmente a arte de contracapa do disco “Welcome To Brutal Reality” e de quebra, informa o nome e ordem das músicas que estarão presentes no material. O material está praticamente em sua fase final de produção, porém a banda ainda não definiu oficialmente a data de lançamento de “Welcome To Brutal Reality”. Mesmo ainda sem uma data confirmada, os fãs não devem se preocupar, pois a liberação do registro será muito em breve.
O disco contará com cinco músicas cantadas em português e inglês, sendo uma delas, a primeira, uma intro que irá abrir o mosh. Thrash Metal visceral e cascudo, é uma das principais marcas da Infector Cell, que por onde passa, deixa sua marca!
Confira o Tracklist oficial de “Welcome To Brutal Reality”: 01 - Intro; 02 - Brutal Revenge; 03 - Em Fúria; 04 - Dominated by Hate; 05 - Vision of Apocalypse.
Formação: Allan Pereira - Vocal; Fagner Oliveira - Guitarra; Giovanni Tolosa- Baixo e Fernando Santos - Bateria.
Mais informações: Site Oficial: www.infectorcell.com.br; Loja Virtual: www.infectorcell.com.br/loja; Facebook: https://www.facebook.com/infector.IC; Instagram: https://www.instagram.com/infector.cell/; YouTube: https://www.youtube.com/user/infectorcell1 e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/infector-cel.

Nazareth: Emerson Suicide será a banda de abertura para show em São Paulo
22/08/2019

Com produção da Top Link Music, a banda Nazareth volta ao Brasil e tem apresentação marcada em São Paulo, no Tom Brasil, dia 1 de novembro (sexta-feira). A abertura do evento fica a cargo da banda paulista Emerson Suicide. Os ingressos já estão à venda no site da Ingresso Rápido e na Galeria do Rock.  Compre seu ingresso online: https://compre.ingressorapido.com.br/event/60143-2/d/58258.
Nascido e crescido nos subúrbios do ABC paulista, em São Paulo, a banda Emerson Suicide veio com toda a identidade, estilo e ideologia das ruas. Com riffs agressivos e voz gritante, ele expressa os seus sentimentos com o estilo das ruas. Influenciado pelo estilo de música dos anos 80 e 70, Emerson Suicide vem tocando e agitando na cena underground em destaque em países como Austrália e Nova Zelândia. A voz poderosa e criatividade são as marcas de Emerson Suicide.  Conheça a banda: https://www.youtube.com/watch?v=nW74isTjEW8.
Em nova turnê, a banda Nazareth apresentará hits como "Love Hurts", "Hair of the Dog" e "Razamanaz", que marcaram a carreira do Nazareth e fizeram a alegria de fãs de rock dos anos 1970. O grupo vem ao Brasil comemorar 50 anos de carreira. O Nazareth ganhou notoriedade a partir do terceiro disco, "Razamanaz", lançado em 1973, que tornou a faixa-título um clássico do rock. No Brasil, o maior hit da banda é a balada "Love Hurts", incluída no álbum "Hair of the Dog", de 1975, trabalho também conhecido pela música homônima. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Malta lança vídeo de “Ainda Estou Aqui” em homenagem aos entes queridos
22/08/2019

A banda Malta acaba de lançar no programa Setlist do canal Bis o vídeoclipe da música “Ainda Estou Aqui”, faixa do álbum IV. Está é uma das composições mais emocionais desta nova fase da Malta. “Desenvolvi a harmonia desta música logo após o falecimento do meu primo, uma das pessoas mais incríveis que eu conheci na vida, infelizmente ele se foi em um acidente trágico de caminhão. Considero que esse clipe e a composição expressam o sentimento e o que eu gostaria de falar direto pra ele se eu tivesse essa chance. Perder alguém tão próximo é uma das piores sensações que eu já senti na minha vida, e tudo foi expressado nessa música, cada detalhe, palavra e nuâncias”, comentou o guitarrista Thor Moraes.  Assista o vídeo de “Ainda Estou Aqui” no canal da banda no youtube: https://www.youtube.com/watch?v=zcayiCgeqrk.
Dirigido por Leo Liberti, da Liberta Films, o vídeo faz uma homenagem aos que se foram e são parte importante de nossas vidas. “Essa música serve pra quem já sentiu uma dor tão intensa que só a música pode falar por ela, esse foi o meu caso. O clipe, dirigido por um grande amigo nosso que captou a essência de primeira e retratou todo nosso sentimento em imagens. O vídeo ambientado no cemitério da Consolação contou também com a participação de dois incríveis bailarinos (Diny Espindola e Sofia Pieruccini).
Além disso, a malta teve a honra de ter uma orquestra gravada e regida na Rússia pelo grande maestro Maycon Ananias e piano feito pelo gigante do jazz nacional Bruno Alves.”Considerando todas as músicas deste disco, essa é a que tem maior representatividade para mim”, explicou Thor Moraes. “Com toda certeza é o nosso melhor e mais emocionante vídeo clip.
Ficha técnica: Direção e edição: Leo Liberti. Produção executiva: Paulo Baron. Produção geral: Daniel Cordó. Produção de SET e operador de MOVI: Renan Pacheco. Bailarinos: Diny Espíndola e Sofia Pieruccini.
Formado por Adriano Daga (bateria), Luana Camarah (vocal), Thor Moraes (guitarra) e Diego Lopes (baixo), a banda Malta está colhendo os frutos do trabalho conquistado com muita energia, qualidade e paixão pela boa música. Este amor pela música pode ser sentido nas 11 faixas inéditas do novo álbum “IV” que já é assunto entre os fãs do grupo por sua sonoridade contundente e elementos de peso.  Produzido, mixado e masterizado por Adriano Daga nos estúdios Daga Music House e coproduzido por Thor Moraes no Do Martelo Studio, em São Paulo, o álbum “IV” teve seu projeto gráfico e direção de arte idealizado por Diego Lopes, mostrando que a Malta é auto suficiente em termos de produção.
Malta nas redes sociais: http://www.maltaoficial.com.br/; https://www.facebook.com/maltaoficial; https://www.instagram.com/maltaoficial/ e https://www.youtube.com/bandamaltaoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Creedence Clearwater Revisited: Doctor Pheabes fará abertura de show em São Paulo
22/08/2019

Com produção da Top Link Music, a banda Creedence Clearwater Revisited, ícone mundial do rock e um dos criadores do gênero em todo o planeta, retorna ao Brasil para turnê de despedida. O show em São Paulo acontece dia 25 de outubro, no Tom Brasil. A abertura do show fica a cargo da banda brasileira Doctor Pheabes.

A banda Doctor Pheabes é formada por Eduardo Parrillo (vocal), Fernando Parrillo (guitarra), Fabio Ressio (baixo) e Paulo Ressio (bateria). O quarteto, que começou a tocar junto na adolescência, se apresenta para divulgar o novo álbum "Army of the Sun". O terceiro disco chega para provar a evolução da banda e amizade entre os integrantes e foi produzido pelo americado Kato Kwandwala falecido em 2018. Confira o vídeo de “Rebel Riders” gravado em Los Angeles: https://www.youtube.com/watch?v=buFwVNi4ESE
Os integrantes fundadores, Stu Cook e Doug “Cosmo” Clifford, estão em um ótimo momento da vida e se preparam para shows emocionantes nesta turnê de despedida dos fãs. Em outras passagens pela América Latina o grupo figurou shows sold out e apresentações históricas.
No palco, o CCR apresenta com maestria estas músicas que são sucesso na mente e coração dos fãs. Em show recente, a banda tocou temas como "Have You Ever Seen The Rain?", "Proud Mary" e "Born on the Bayou" e os grandes sucessos que a consagrou no topo da lista de bandas mais importantes do mundo ao lado de Beatles, Rolling Stone e U2.
Mais informações: https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial/; https://www.facebook.com/GrupoTomBrasil/ e https://www.facebook.com/doctorpheabesofficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Paulo Baron: Confira entrevista para o canal Ovo Graudo
22/08/2019

O empresário e diretor da Top Link Music, Paulo Baron, concedeu uma entrevista nova para o canal Ovo Graudo no youtube e falou sobre diversos pontos de sua carreira, as bandas com as quais já trabalhou e como crescer no entretenimento. Confira o bate papo:  https://www.youtube.com/watch?v=6XyB8XkjWo4. Atualmente, Paulo Baron se concentra em atividades promocionais do seu livro “Rocking All My Dreams”, onde conta sua saga de sucesso no mercado do entretenimento ao vivo e no gerenciamento de carreira de diversas bandas ao redor do mundo. Garanta já seu exemplar pelo site: https://www.editorainverso.com.br/. Ou nas melhores livrarias do Brasil. Links relacionados: http://www.toplinkmusic.com/; https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial/ e https://www.instagram.com/toplinkmusic/. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

IV Rock in Cerro dá visibilidade ao rock de bandas gaúchas
22/08/2019

Let's Rock!!! Tá tudo pronto para o IV Rock in Cerro que promete agitar a praça central Admar Amazonas de Oliveira, em Cerro Grande do Sul (RS) no próximo dia 25 (domingo) com mais de oito horas de música ao vivo, a partir das 14h. Entre as atrações, as bandas Eletroacordes, Pangaré Tunado, Raulzitos do Disco Voador, Sétima Câmara, Púrpura, Hoffer, O Fim do Silêncio, e The Silvers Classic Rock. Aberto ao público com entrada franca.
O evento que nasceu em 2016, originou uma produtora - a Rock In Cerro! -, com o mesmo nome do festival. O evento busca proporcionar espaços para as bandas locais, além de artistas e conjuntos convidados de outros municípios. Cada banda terá 45 minutos para mandar o seu som e a festa deve se estender até às 22 horas. À frente da organização desta quarta edição do festival estão os membros da produtora: Maico Baum, Giulio Danelon, Maxwell Moreira, Gabriel Schultz, Mateus Vencato, Henrique Olson, Alexandre Colman e Bruno Laux, que garantem estar com uma grande expectativa para o evento, considerando o apoio que têm recebido dos patrocinadores e de uma galera que já confirmou presença pelas redes sociais.
Estão sendo organizadas excursões para o evento, partindo das cidades de Sertão Santana, Tapes e Camaquã e demais municípios da Costa Doce e adjacências. Mais informações em https://www.facebook.com/events/2166031830362096/. Fonte: ASSESSORIA DE IMPRENSA - Rodrigo Vizzotto.

Facing Fear: confira vídeo gravado de apresentação no Fofinho Rock Club, em São Paulo
22/08/2019

No dia 17 de agosto (sábado), no Fofinho Rock Club em São Paulo, rolou o evento ‘Metal Daze’ com as bandas Crhomeskull, Biter, Lecher, ThrashTerror e Facing Fear. Não é a primeira vez que a banda carioca Facing Fear toca na Terra da Garoa, e isso tem rendido um número maior de fã a cada visita. Desta vez, com a ‘Carriage of Hell Tour’, “Terry Painkiller” (vocal), Raphael Dantas (guitarra e backing vocal), Nathalia Souza (baixo) e Vall Maranhão (bateria) levaram ao público paulista um repertório baseado em seu último álbum ‘Ana Jansen’, lançado neste ano pela Classic Metal Records.
Fernando Leopoldo esteve no “Fofinho” e fez alguns registros do ‘Metal Daze’, como a execução de ‘We Are Facing Fear’, que é uma das músicas presentes no full length. Confira a filmagem no canal do YouTube da banda: https://www.youtube.com/watch?v=BiH1YHXxIwY.
Confira o álbum ‘Ana Jansen’ pelas plataformas de streaming. Spotify: https://open.spotify.com/album/6IzWYEm1EZWDugPIiithkY; Deezer: https://www.deezer.com/en/album/68024012; Apple Music: https://music.apple.com/us/album/ana-jansen/1460141645 e E em muitas outras plataformas.
Siga a banda pelas redes sociais: Facebook - www.facebook.com/Facingfearhmb. Instagram: @facingfearbr. Twitter: @FacingFearHM.
Se inscreva no canal do YouTube: Facing Fear.
Para contratar a ‘Carriage of Hell Tour’, segue o contato da Brauna Music Productions: contato@braunamusicpress.com e (85)9.9690.7536.
Fonte: Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessori.

Os riffs mais memoráveis do rock
22/08/2019

Os riffs mais memoráveis do rock: O que as músicas “Day Tripper”, “Sweet Child O’ Mine” e “Seven Nation Army” tem em comum? Todas possuem um riff memorável. Mas o que é um riff?
Riff é uma progressão de acordes, intervalos ou notas musicais, que são repetidas no contexto de uma música, formando a base ou acompanhamento. O fundador da Academia do Rock, Marcelo Freire, montou uma lista, junto com alguns dos professores de guitarra da escola de música, com os riffs mais memoráveis do rock. Confira abaixo “Os 25 riffs mais memoráveis do rock, segundo ele:
1. “Sunshine of your love” - Cream
2. “Sweet Child O Mine” - Guns N' Roses
3. “Smoke On The Water” - Deep Purple
4. “Cocaine” - Eric Clapton
5. “Iron Man” - Black Sabbath
6. “Enter Sandman” - Metallica
7. “Paranoid” - Black Sabbath
8. “Smells Like Teen Spirit” - Nirvana
9. “Sweet Home Alabama” - Lynyrd Skynyrd
10. “Come as you are” - Nirvana
11. “Under the Bridge” - Red Hot Chili Peppers
12. “Oh, Pretty Woman” - Roy Orbison
13. “Satisfaction (I Can't Get No)” - The Rolling Stones
14. “Day Tripper” - The Beatles
15. “Seven Nation Army"- The White Stripes
16. “Rock and Roll” - Led Zeppelin
17. “Highway To Hell” - AC/DC
18. “Back in Black” - AC/DC
19. “Kashmir” - Led Zeppelin
20. “The Trooper” - Iron Maiden
21. “Symphony Of Destruction” - Megadeth
22. “Cowboys From Hell” - Pantera
23. “Aint Talkin' Bout Love” - Van Halen
24. Foxey Lady - Jimi Hendrix
25. “New Born” - Muse

Warshipper: Estreando nos palcos europeus em setembro
22/08/2019

No mês de setembro o WARSHIPPER embarcará em sua primeira turnê pela Europa, em conjunto com outra banda brasileira, o Necrobiotic. O giro terá início no dia 19/09 em Berlin, passando por mais nove cidades em seis países, e o último show será realizado no dia 29/09 em Pisek, na República Checa. A "Symphonies for the Atheist Over Europe" está sendo organizada pela Songs For Satan, que atua como selo e agora também como agência de booking.

O WARSHIPPER estreou no cast do selo com o single “Atheist”, lançado no início do ano, também lançado em formato de lyric video. Atualmente trabalhando no sucessor de “Black Sun”, Renan Roveran (guitarra/vocal), Rafael Oliveira (guitarra), Rodolfo Nekathor (baixo/vocal) e Roger Costa (bateria) veem na turnê uma forma de adquirir tanto experiência, quanto novos contatos e futuras parcerias. Renan Roveran destaca a importância deste momento: “Desde o lançamento de nosso primeiro trabalho buscamos cada vez mais qualidade e profissionalização para o Warshipper, não apenas aspecto musical, mas também com nossas parcerias. Ter entrado para o cast da Songs of Satan foi uma escolha acertada e os resultados começaram a aparecer. Nestas dez datas em solo europeu daremos o nosso melhor nos palcos, mostrando que o Metal Extremo brasileiro é referência e esperamos voltar de lá com as ideias renovadas, e se possível, com planos de uma segunda turnê, já com novo álbum.”.
Assista ao lyric video de “Atheist”: www.youtube.com/watch?v=72QWh97zXpE.
O grupo também divulga o lyric video da música “Cry of Nowhere”, presente no álbum “Black Sun”, lançado em 2018. O trabalho de video foi realizado por Manoel Hellsen (MH Design Art), responsável por outros trabalhos junto à banda. O guitarrista Rafael Oliveira fala sobre a composição: “A letra da música foi composta por Rodolfo Miguel (baixo e vocal), e sintetiza perfeitamente toda sua obscuridade densa e atmosférica, trazendo linhas de vocal revezadas entre ele e o Renan Roveran (vocal e guitarra), uma marcante característica do álbum. Com certeza será uma faixa presente em nossa turnê europeia!”.
Assista ao lyric video de “Cry of Nowhere”: https://youtu.be/2jkP13YBMEI.
Confira a agenda completa:
19/09 - Berlin/Alemanha - Tommyhaus
20/09 - Hamburg/Alemanha - BambiGalore
21/09 - Utrech/Holanda - DBs Big Ass Metal Fest
22/09 - Fontaine-l'Eveque/Bélgica - MPC Apache
23/09 - Lille/França - Le Midland
25/09 - Cologne/Alemanha - Halle am Rhein
26/09 - Augsburg/Alemanha - Ballonfabrik
27/09 - Poprad/Eslováquia - Garages
28/09 - Nitra/Eslováquia - Frankie Rock Club
29/09 - Pisek/República Checa - Restaurace Papirak
Contatos: Facebook: www.facebook.com/warshipper; Twitter: www.twitter.com/warshipper; Youtube: www.youtube.com/warshipperband e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Guilherme Costa: expõe sua visão de mercado ao canal Matéria Prima
22/08/2019

O guitarrista mineiro GUILHERME COSTA falou sobre o EP de estreia “The King’s Last Speech” (2017), problemas de depressão no meio musical, a estratégia que utiliza para se destacar no cenário autoral e muito mais, em entrevista ao canal Matéria Prima. Confira: https://youtu.be/eE7UR85qjoI.
Acompanhe Guilherme Costa: www.facebook.com/guilhermecostaguitar e www.instagram.com/guilhermecostagt. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Termina nesta sexta (23/8) o cadastro de bandas para tocar no Oxigênio Festival e a curadoria selecionará as bandas para a próxima fase e resultado final será definido via votação popular
22/08/2019

As inscrições para poder concorrer a uma das três vagas de banda de abertura no Oxigênio Festival 2019, apresentado pela Vans, terminam nesta sexta-feira, 23 de agosto, à meia noite. O cadastro é exclusivamente pelo site www.oxigeniofestival.com.br, super rápido de fazer, sequer leva um minuto e pronto. Esta é a chance de sua banda de dividir o palco com nomes de relevância e famosos da música nacional. A edição deste ano acontece entre 13 e 15 de setembro, em São Paulo, na Via Matarazzo.
Até o momento, mais de 200 bandas já se cadastraram. Ao término desta fase de inscrições, a curadoria do Vans apresenta Oxigênio Festival vai definir as bandas mais empolgantes para participar de uma votação popular, que acontecerá no site oficial do evento. Vence as três bandas com mais votos.
E a produção confirma: Ratos de Porão está mantido na edição 2019! A icônica banda do punk rock nacional - sem dúvida também mundial - vem ao Vans apresenta Oxigênio Festival como um trio, com Jão nos vocais, enquanto João Gordo ficará de repouso até o fim do ano por motivos de saúde. Força, Gordo! Será uma boa oportunidade para conferir o Ratos com sua escalação ‘reserva’ e que nunca perde.  Recentemente, mais duas importantes bandas foram adicionadas ao lineup: Dead Fish, que se apresenta na sexta-feira (13/9) com um setlist especial, e a Braza, formada por três dos quatro integrantes da saudosa Forfun, escalada para fechar a noite do sábado (14/9). Agora, já são 35 bandas!
Confira como está o lineup do Oxigênio Festival 2019:
- 13/9 (sexta-feira) > CPM22, Dead Fish, Sugar Kane, Bayside Kings, Teco Martins ॐ Sala Espacial, O Inimigo, Codinome Winchester, Cefa, Karaoke Band, Banda de Abertura.
- 14/9 (sábado) > Braza, Supercombo, Big Up, Pense, Terra Celta, Gloria, Rivets, Ratos de Porão, O Bardo e o Banjo, Zumbis do Espaço, Rumbora, Nervosa, Molho Negro, The Mönic, Karaoke Band, Banda de Abertura.
- 15/9 (domingo) > Francisco el Hombre, Far From Alaska, Strike, Esteban, Dibob, Granada, Autoramas, Cólera, Darvin, Violet Soda, Armada, Charlotte Matou um Cara, Wiseman, Karaoke Band, Banda de Abertura.
O Vans apresenta Oxigênio Festival 2019 tem patrocínio da Vans, Monster Energy, Goose Island, Budweiser, Jack Daniels e 89 Rock. A realização é da Gig Music e Hangar 110.

Projeto Trator lança videoclipe e embarca para turnê na Europa e o duo já está no Velho Continente para um giro de 23 shows entre agosto e setembro
22/08/2019

O duo Projeto Trator vai à Europa entre agosto e setembro para uma longa série de shows e lança o videoclipe da música ‘Absurdos’, a última faixa do EP Na Órbita do Medo, lançado pela Abraxas em 2018. Confira aqui: https://youtu.be/JoM9eJPffSI. A música é um crust/d-beat para bater cabeça. É um som que faz um contraponto com o resto do EP que segue a linha sludge/doom.
O clipe foi 100% gravado e produzido pela banda - Paulo Ueno (guitarra/vocal) e Thiago Padilha (bateria) - no estúdio Casa de Bomba em São Paulo. As projeções animadas no clipe são artes do pintor H R Giger. “Por ser uma música curta. A gente procurou fazer um vídeo simples e direto que exalta a projeção, iluminação e edição”, destaca o duo.
A nova turnê europeia começa dia 22 de agosto e segue até 23 de setembro. Serão 23 shows. A turnê passará por 9 países (Alemanha, Eslováquia, Austria, República Tcheca, Bélgica, Holanda, Polônia e Hungria) onde tocam em casas de shows, squats e alguns festivais de médio e pequeno porte. Dois terços dos shows serão dividindo o palco com a parceira de longa data, a banda Umbilichaos.
“Com essa turnê estamos dando um passo a diante em busca de novas experiências musicais. Vamos ter a oportunidade de tocar para os mais diversos públicos e vamos deixar a semente plantada para voltar sempre”.

Oldlands é destaque no programa ‘Ondas Asesinas’ do site Broken Tomb
22/08/2019

O debut álbum do OLDLANDS, intitulado “Source of Eternal Darkness”, ganhou um positivo destaque no episódio #05 da terceira temporada do programa espanhol ‘Ondas Asesinas’, idealizado pelo site Broken Tomb. A faixa escolhida para ser executada foi a mesma do recém-lançado videoclipe, “I Just Want To Die”, que vem tendo boa repercussão dentre as mídias sociais, confira: https://youtu.be/BsL1fYUfA2U?t=2533.
Obs: A parte referida ao OLDLANDS se inicia exatamente aos 42min e 13seg.
Ouça “Source of Eternal Darkness” na íntegra nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/3S48Gr5paPO5ORWwBWHrFD
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/84067952
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/source-of-eternal-darkness/1449012901
Napster: https://us.napster.com/artist/oldlands/album/source-of-eternal-darkness
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/6676327
Adquira no formato físico por R$ 25,00 (+ frete) escrevendo para sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com ou acessando o link a seguir: https://diaborecords.loja2.com.br/8743005-OLDLANDS-SOURCE-OF-ETERNAL-DARKNESS.
Fita cassete: https://diaborecords.loja2.com.br/9056956-OLDLANDS-SOURCE-OF-ETERNAL-DARKNESS-TAPE-
Como supracitado, o OLDLANDS lançou recentemente um videoclipe para a música “I Just Want To Die”, mostrando um pouco mais do espírito gélido, ríspido e sombrio da banda, assista: https://youtu.be/Z-lycVdQVG0. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OLDLANDSHORDE; https://oldlands.bandcamp.com/releases e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/OLDLANDS/61. Fonte: Sangue Frio Produções.

Pettalom: Relançamento do clássico debut em todas as plataformas virtuais
22/08/2019

Agora disponível em todas as plataformas digitais, em parceria com a Wargods Press, “The Wine of the Night”, debut da banda PETTALOM, saciará a vontade dos fãs em ouvir o álbum com mais facilidade, e também servirá, como relatou o guitarrista Fernando Almeida na nota abaixo, para cativar novos admiradores, deste que é um verdadeiro clássico da década de 2000. Embora “The Wine of the Night” tenha formado uma grande base de admiradores, após seu lançamento a banda sofreu baixas em sua formação e desde então, após alguns hiatos, tem lançado trabalhos esporádicos e prepara agora o lançamento de novo material.

O PETTALOM se destacou positivamente com o lançamento de “The Wine of the Night” em 2000, apresentando nove músicas que envolvem não apenas estilos musicais, mas muito sentimento em cada nota executada. A desenvoltura de Marcos Riva e Kátia Santana na divisão dos vocais graves e agudos soa estupenda, como nenhuma outra banda da época soava, fosse ela brasileira ou europeia. Naquele momento estava em voga o estilo “a bela e a fera” de cantar, mas o Pettalom possuía algo único, que os diferenciava do Tristania ou Theatre of Tragedy, por exemplo. Segundo o guitarrista Fernando de Almeida, “o Pettalom se diferenciava um pouco das demais bandas de Gothic Metal, pois havia muito de Heavy Metal tradicional dentro dessa estrutura sonora, ingrediente que sempre fez parte da sonoridade da banda.”.
Com esta perspectiva, “The Wine of the Night” torna-se um dos maiores lançamentos daquele ano, conquistando a nota máxima em resenha na revista Valhalla, bem como o título de “Revelação Nacional de 2000” pelos leitores da Rock Brigade, na tradicional votação de “melhores do ano” da publicação. Ao mesmo tempo, saíram diversas entrevistas com o grupo em revistas e fanzines nacionais, enaltecendo o primoroso trabalho do grupo. O CD também foi lançado no México em formato digipack pelo selo The Art Records, além de ter tido algumas cópias circulando pela Alemanha e Emirados Árabes.
A época mostrou-se perfeita para o surgimento da banda e a internet ainda não havia mostrado suas garras: “A era digital ainda não havia invadido o cotidiano das pessoas da forma extrema como é hoje. Ainda se vendiam CDs físicos, se lia muito mais revistas de Rock e Metal, o público era muito mais focado e interessado (o Pettalom tocou duas vezes em festivais com estimativa de 2000 pessoas). Era, em resumo, uma época muito mágica e promissora. Atualmente, em 2019, metade ou mais dessa magia e sensação não existem mais. Mas creio que, mesmo. assim, esse disco ainda tem a capacidade de encantar as pessoas e cativará muitos ouvintes das novas gerações”, finalizou Fernando.
Leia o texto completo sobre este relançamento: http://bit.ly/Pettalom. Ouça “The Wine of the Night” no Spotify: https://open.spotify.com/album/76ZGx5ALK4KA8rB0Ehe7Zg. Contatos: Facebook: www.facebook.com/pettalom.official e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Axecuter: Ouça agora “Surrounded By Decay” na íntegra no Programa Sangue Frio Produções
22/08/2019

O novo Programa Sangue Frio Produções chegou e para celebrar a quadragésima edição em grande estilo, trouxe como destaque o AXECUTER e seu atual trabalho “Surrounded By Decay”. Em um breve bate papo, Danmented (guitarrista e vocalista) e Rascal (baixista) falaram mais sobre a história da banda, atual formação, influências, projetos atuais, futuros, além do novo álbum que foi executado na íntegra no decorrer da programação, confira: https://www.mixcloud.com/SangueFrioProducoes/programa-sfp40-especial-axecuter-surrounded-by-decay/.
Adquira “Surrounded By Decay” em CD por R$ 20,00 (+ frete) e as camisetas oficiais por R$ 40,00 (+ frete) pelos contatos axecutermetal@gmail.com ou pelo Facebook http://www.facebook.com/axecuter. Assista ao ‘live in studio’ do AXECUTER no True Rock, que foi ao ar recentemente: https://www.facebook.com/axecuter/videos/466008610884266/. Contato para shows: axecutermetal@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Mortticia: Ex-vocalista do Hibria fala sobre a produção dos vocais do novo EP
22/08/2019

Já em processo de finalização do EP “A Light in the Black”, os gaúchos da MORTTICIA trabalham agora nos últimos ajustes no trabalho, que contou com o auxílio de Iuri Sanson, ex-Hibria, na produção dos vocais junto ao vocalista Lucas Fialho Zawacki. Para Lucas, as expectativas em relação a “A Light in the Black” são muito positivas e já adianta algumas novidades do que virá a seguir: “Estamos preparando muitas surpresas para além das músicas, com muitas ilustrações, clipes e interações com os fãs. Foi muito gratificante ter gravado este material. Parece que todo um conjunto de coisas que estávamos trabalhando desde que eu entrei na banda começa a tomar uma forma mais definitiva. A vontade de fechar estas músicas e tocá-las ao vivo é imensa e acho que o resultado será muito bom.”.
No início de 2018 a banda lançou seu primeiro trabalho, “Existence/Resistance”, uma demo-tape contendo três faixas: “Life is On (One Flower)”, “Violence” e “Hear My Words”. Foi através desse material a banda de Porto Alegre começou a chamar a atenção com seu Heavy Metal tradicional, juntando-se rapidamente ao seleto grupo de bandas brasileiras que fazem parte da famigerada NWOTHM (New Wave of Traditional Heavy Metal). Para o vocalista, as diferenças daquela fase para agora são muitas, como ele explica: “Durante a primeira demo eu ainda tocava guitarra na banda e estávamos compondo e discutindo nos mínimos detalhes todas as canções. Não tínhamos certeza de nada e as influências que trazíamos eram das mais variadas. Eu fiz a produção e mixagem das faixas pegando a opinião dos outros membros e a gente sabia que estava muito longe ainda do que a gente imaginava, mas era uma maneira de aprender e continuar progredindo. Agora neste novo processo eu tenho pensado nas composições com a mentalidade de vocalista e deixado o nosso produtor e os outros membros da banda se preocuparem com a parte deles. As canções mudaram muito de uma fase pra outra, mas as coisas estão muito mais encaminhadas e estou muito confiante que estamos no caminho certo.
Quanto ao trabalho técnico com o ex-vocalista do Hibria, Lucas conta que a principio seriam apenas aulas, focando em aspectos gerais do canto, mas a parceria trilhou para a pré-produção das linhas vocais de todas as faixas do novo EP: “Este processo fez toda a diferença. Grande parte das linhas vocais foi modificada e ficaram mais interessantes e isso aconteceu principalmente porque o Iuri estava sempre exigindo mais de mim e me incentivando a dar 100% do que eu tinha pra conseguirmos o melhor resultado. Ao final do processo eu gravei com a produção dele a versão final das vozes e foi muito tranquilo e divertido. Trabalhar com o Iuri foi um grande prazer, porque além de ser esse professor muito didático e um artista impressionante, ele é um dos caras mais gente boa que conheço!
Iuri Sanson ficou conhecido no mundo inteiro pelo seu trabalho fantástico com o Hibria, um dos grandes nomes do Metal brasileiro. O vocalista comentou sua participação no processo de gravação com a MORTTICIA e como se deu sua relação com Lucas nessa etapa do EP: “O Lucas, quando iniciou os trabalhos da produção comigo, já tinha um ótimo conhecimento dos seus recursos vocais e de técnica também. Nós alinhamos algumas frases vocais que estavam um pouco perdidas e depois o entrosamento veio fácil. À medida que ia sugerindo algumas alterações, o Lucas executava minhas sugestões e no meio disso ainda vinham algumas ideias dele em cima das minhas (risos)... Foi um trabalho que fluiu muito bem e os fãs da banda vão curtir muito.”. Embora a sonoridade da MORTTICIA seja diferente da Hibria, na visão de Iuri, “as músicas da Mortticia tem passagens bem Prog Metal com guitarras que ficam na cabeça e longos solos. São duas características que se também se encontram em alguns sons no “Defying the Rules”, debut da Hibria.”.
Para finalizar, Iuri comenta sobre a importância de os vocalistas procurarem um professor de canto para auxiliar nas gravações: “Eu acho super importante, pois é um profissional capaz de fazer com que o vocalista tenha sua melhor performance utilizando todos os recursos que sua voz tem a oferecer. E é isso que nós buscamos quando vamos gravar um CD. Assim como produtor sempre contribui e muito para o trabalho. Pois é uma pessoa que tem uma visão de quem não faz parte da banda e geralmente, até na maioria das vezes, traz uma sonoridade que agrada tanto aos músicos, quanto aos fãs da banda.”.
Contatos: Site: https://mortticia.rocks; Facebook: www.facebook.com/MortticiaPOA; Instagram: www.instagram.com/mortticiapoa e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Legacy Of Kain: banda relembra tour pela América do Sul em novo vídeo
22/08/2019

No final do primeiro semestre deste ano, a banda Legacy Of Kain (Groove/Thrash Metal) embarcou em sua segunda turnê pela América Latina, passando por Peru e Bolívia, além de datas no território nacional. Celebrando essa primeira parte, e se preparando para em breve começar a segunda, o grupo soltou um compilado de cenas de shows juntamento com o áudio da faixa 'The Trone' que está presente no elogiado disco 'Paralelo XI' (2019).
Segundo o vocalista Markos Franzmann, " esse vídeo mostra um pouco a reação do público em cada show em cada cidade que passamos nessa tour. Estamos muito felizes pela interação da galera a cada vez tocamos essa música, uma das melhores partes do show. É essa a ideia, que ninguém fique parado". Confira o vídeo de 'The Trone - Live in South America' no link: https://youtu.be/rzAQpmkjNGM.
Lyric Video "Split In Half" feat. Fernanda Lira (Nervosa): https://www.youtube.com/watch?v=wHzBYfn0J2A.
Clipe "Get Lucky" (Daft Punk cover) feat. Fernanda Lira (Nervosa): https://youtu.be/x-3-sIOnZOc.
Live Session "Paralelo XI": https://youtu.be/dWkd8pyR-zA.
Legacy Of Kain é Markos Franzmann - vocal; Karim Serri - guitarra e Tiago Rodrigues - bateria.
Ouça a Legacy Of Kain nas plataformas digitais: Spotify: spoti.fi/2VGCBcD; Deezer: bit.ly/2Q60NPA; iTunes: apple.co/2W8sInA; Soundcloud: bit.ly/2HzMoaq; GooglePlay: bit.ly/2VIZ2xO e YoutubeMusic: bit.ly/2WKiVkp.
Contatos:  Facebook: https://www.facebook.com/legacyofkainbrazil; Instagram: @legacyofkainbrazil e Youtube: https://youtu.be/ktBX_ribIIc.
Fonte: Assessoria de Imprensa: Lex Metalis Assessoria - E-mail: lexmetalisaa@gmail.com e Instagram: @lexmetalisaa.

Monstrath é confirmada no ‘Guaru Moshfest 2’, confira!
22/08/2019

O segundo semestre de 2019 começou extremamente positivo para os paulistas do MONSTRATH, que acabaram de divulgar mais um show, desta vez em Guarulhos/SP. Trata-se do ‘Guaru Moshfest 2’, que acontecerá no dia 28/09/2019, onde a banda dividirá palco com Resistência Terminal, El Santo Asesino, Rise Of Discord e Delaware. Para mais informações acesse: Necropsy Project: https://www.facebook.com/necropsyProject/; Bally Bagus Lounge & Bar: https://www.facebook.com/ballybagus.loungebar/ e Underground Livre: https://www.facebook.com/undergroundlivre/.
Em paralelo, o MONSTRATH já está trabalhando em um lançamento nacional para “The World Serves To Evil”, que diferentemente da versão europeia, este formato ganhará uma faixa bônus intitulada “Black Oil”, totalmente remixada e remasterizada, ouça a versão antiga desta música: https://youtu.be/Wy-HvwII2YE. Encontre “The World Serves To Evil” nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4C48rLXFdb0Lz9qA6CBPGe
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/the-world-serves-to-evil/
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/71614172
Napster: https://ar.napster.com/artist/monstrath/album/the-world-serves-to-evil
Contato para shows: monstrath@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato.
Sites relacionados: https://www.facebook.com/Monstrath/; https://www.monstrath.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Monstrath/50. Fonte: Sangue Frio Produções.

Quilombo: “A ideia da nossa capa é de equalizar a ancestralidade africana e juntar algumas personalidades afrodescendentes mundiais”
22/08/2019

A Sangue Frio Produções em parceria com a banda QUILOMBO buscam trazer nesta matéria um pouco mais de informações sobre o atual trabalho dos paulistas intitulado “Itankale”. Para falar sobre o conceito da capa deste material, nada melhor que ouvir seu criador, o baterista Panda Reis. Em um breve depoimento, o músico comentou sobre como foi idealizar, elaborar e por fim criar esta arte icônica, que une diversos nomes históricos em um só lugar, confira:

“O processo da capa foi criado por um rascunho que fiz em uma folha de caderno, a ideia era equalizar a ancestralidade da africana e juntar algumas personalidades afrodescendente pelo mundo, infelizmente não coube todos que eu queria colocar, pela quantidade de pretos e pretas relevantes para a cultura e história do mundo. Passei esse papel e a ideia para meu amigo Anão, da produtora Elefante 011, e ele a elevou a enésima potência, inicialmente o encarte seguiria a mesma linha, porém, por falta de tempo, utilizamos o conceito apenas na capa e contracapa. Todo afrodescente é uma enciclopédia viva e todos merecem ser exaltados, para representar mais fielmente a minha ideia, teria que lançar um disco por mês, isso devido a importância que cada descendente tem na construção da humanidade.”
Em outras notícias, “Itankale” estará sendo disponibilizado na íntegra nos próximos dias no canal oficial da Sangue Frio Produções no YouTube, para ficar por dentro e receber em primeira mão, se inscreva agora pelo link a seguir (não se esqueça de ativar o sininho): https://www.youtube.com/c/SangueFrioProducoes. Conheça o conceito lírico deste EP aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/2254.
Adquira agora “Itankale” por apenas R$ 10,00 (+ frete) escrevendo para pandadrums@hotmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/quilombometal. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato.  Sites relacionados: http://www.facebook.com/quilombometal; http://www.twitter.com/quilombodeath e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/QUILOMBO/72. Fonte: Sangue Frio Produções.

Beltane: “The Tales Of Pantheon” será destaque no Programa Sangue Frio Produções, saiba como ouvir!
22/08/2019

A nova edição do Programa Sangue Frio Produções está chegando e trará como destaque a banda paranaense de Heavy Metal BELTANE. Em um breve bate papo, o baterista Marcelo Ferrasa estará falando um pouco mais sobre a história o grupo, discografia, atual momento, nova formação e principalmente o atual trabalho “The Tales Of Pantheon”, que estará sendo executado na íntegra no decorrer da programação.
O programa vai ao ar pela Rádio Exmera toda quinta-feira a partir das 20 horas e reprisado semanalmente, para ouvir acesse www.radioexmera.com conheça ainda mais o BELTANE e ouça o melhor do Heavy Metal brasileiro. Encontre “The Tales Of Pantheon” nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7MLzRS5WbTYFKivUtsl1lm
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/95063432
iTunes: https://music.apple.com/br/album/tales-of-pantheon/1461536265
Napster: https://us.napster.com/artist/beltane/album/the-tales-of-pantheon
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B07RTK52RK
Tidal: https://listen.tidal.com/album/108898226
Assista ao videoclipe de “The King Of The Seas”, lançado recentemente: https://youtu.be/0WR7iHHNIkE.
Em paralelo, o BELTANE segue com os preparativos finais para o tão esperado lançamento físico do supracitado trabalho, previsto para este segundo semestre. Interessados em adquiri-lo na pré-venda por apenas R$ 25,00 (+ frete) escreva para bandabeltane@gmail.com ou pelo Facebook em https://www.facebook.com/beltanebrazil e solicite já o seu! Contato para shows: bandabeltane@gmail.com  e contato@sanguefrioproducoes.com.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/beltanebrazil; https://www.youtube.com/channel/UCdFp3jVcJLhHy2-hOIK0xEw; https://www.instagram.com/beltanebrazil/; http://beltane.com.br/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/BELTANE/71. Fonte: Sangue Frio Produções.

HÉIA: ‘Cidade Rock’ acontece neste fim de semana em Goiânia/GO
22/08/2019

A banda de Black Metal HÉIA já se prepara para mais uma grande celebração visando divulgar o relançamento de “Magia Negra”. O trio estará neste fim de semana (24/08) no ‘Cidade Rock’, grande evento da cidade de Goiânia/GO organizado pelo conhecido selo brasileiro Monstro Discos, que acontecerá no Centro Cultural Martim Cererê. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1150475245140902/.
Em outras notícias, a HÉIA divulgou recentemente os selos que participarão do lançamento de “Maldición de la Serpiente - Live in Cochabamba”, ganhando ampla distribuição nacional. Produtores interessados em aproveitar esta passagem da banda pelo Sul do Brasil e leva-los para seus eventos, escrevam para misticodesign@hotmail.com e solicitem todas as informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/hordaheiaoficial/; https://www.youtube.com/user/hordaheia e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Héia/55. Fonte: Sangue Frio Produções.

Necrofobia: música “Silent Protest” tem seu conceito elaborado sobre o monge “Thích Quảng Đức” que ateou fogo no próprio corpo em protesto a política
22/08/2019

O mais recente álbum lançado pelo Necrofobia, “Membership”, carrega consigo letras fortes, arranjos impactantes e um núcleo de criação que, por mais de 15 anos, elaborou cuidadosamente o conteúdo escrito e composto para esse registro. Para que você, leitor e fã da banda, possa compreender melhor os assuntos abordados em cada uma das 13 músicas presentes em “Membership”, será revelado gradativamente o conceito elaborado individualmente de cada uma das faixas.
A primeira música do álbum, “Silent Protest”, que muito em breve terá um videoclipe oficial lançado, aborda um fato histórico sobre o monge “Thích Quảng Đức”, que como protesto contra a política religiosa do governo “Ngo Dinh Diem”, ateou fogo em seu próprio corpo em um processo de autoimolação, em 11 de junho de 1963, resultando em sua morte. A sua autoimolação foi filmada e fotografada, e se tornou uma imagem icônica (posteriormente usada pela banda Rage Against the Machine como capa do seu primeiro álbum). Enquanto queimava, o monge se manteve imóvel e totalmente em silêncio. É daí que vem o nome, traduzido "Protesto Silencioso".
Dizem que, mesmo após a completa carbonização do corpo, seu coração se manteve intacto, e a música se refere a esta história em uma de suas estrofes: "um bom coração sempre se mantém o mesmo, um coração valente sobrevive a uma torre de chamas", em tradução livre do Inglês. A música pode ser conferida em todas as plataformas digitais, abaixo liberamos o link para audição completa pelo Spotify: https://open.spotify.com/track/4Uc7f5dUXwpPBVKQt6NHR4?si=izzKw0QxTPK-WGmU0r5ldA.
Formação: Romulo Felício: Vocal/Guitarra; André Faggion: Bateria; João Manechini: Baixo e Rodrigo Tarelho: Guitarra. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/necrofobiabr/; Instagram: https://www.instagram.com/necrofobia e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/necrofobia/.

Crânio: disponibiliza música inédita para a coletânea “Roadie Metal Vol.12”, confira
22/08/2019

A banda Crânio oriunda da cidade de Piracicaba/SP, vem se destacando por sua sonoridade que mescla Metal com elementos de Breakdown, ao estilo de Linkin Park e Limp Biskit. Na estrada desde 2003, o grupo possuí um EP (autointitulado), disponível em todas as plataformas digitais. Com quatro faixas cantadas em português, o grupo é uma das forças de sua região.
Aproveitando o excelente momento, o grupo liberou uma música inédita para a atual “Coletânea Roadie Metal Vol.12”, que oficialmente foi lançada em todas as plataformas digitais no último dia 10. A faixa já pode ser conferida em todas as plataformas digitais. Abaixo liberamos o link dela pelo spotify: https://open.spotify.com/track/54wgitNmFsKpYNel24oUus?si=BlM5jusZQReK3wOrsjLuHw.
Confira a coletânea na íntegra: https://open.spotify.com/album/2v0F0eFhMIDv9psyHwpW95?si=tU7KyGtFQHy0y63qeqK7eQ.
Formação: Fábio Nalin (Vocals); Gustavo (rhythm and lead guitar); Luis Paulo (Bass); Adib Kraide (Drums) e Bollo Calderan (Percussion). Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/cranioofficial/.

Mofo: música “Black Squad” tem inspiração em ato heroico de divisão composta por negro da Aeronáutica Norte Americana
22/08/2019

Os Thrasher do Mofo, continuam sua saga de explicar o conceito de cada uma das músicas presentes no EP de estreia “Empire of Self-Reggard”. Esse processo é feito com o intuito de encerrar um capítulo na carreira do grupo, que logo em seguida estará focando todas as suas energias no lançamento de seu novo álbum. A penúltima música a ter seu conceito aberto e divulgado pela banda, é a faixa “Black Squad, que retrata a histórica e marcante batalha de uma divisão da aeronáutica norte americana, que era composta por negros na segunda guerra mundial.

O vocalista Emiliano Costa explica o conceito elaborado: “Black Squad é em homenagem a uma divisão da aeronáutica norte americana durante a segunda guerra mundial, que era composta na sua maioria por negros. Por conta disso eles eram extremamente subjugados e lhes eram dadas missões de pouca relevância... até que um dia durante uma escolta a um bombardeiro eles foram atacados por caças alemães e mostraram que seu potencial era muito além do imaginado por seus superiores. Levando-os as mais importantes missões das quais, renderam inúmeras medalhas, como Purple Heart e flying crosses! Tudo isso junto a riffs esmagadores, muita velocidade e uma atitude que mostra que o MOFO não está de brincadeira”!
A faixa em questão pode ser conferida em todas as plataformas digitais e no canal oficial da banda no YouTube. Confira pelo Spotify: https://open.spotify.com/track/70OiPPwitMrmSXe932nW4x?si=jVdfz0C7RSqU7UQS8tq_ug. Ou escute pelo YouTube da banda: https://www.youtube.com/watch?v=CmlLtUJGr7E.
MOFO É FORMADO POR: Emiliano Gomes - vocal; Arthur Colonna - guitarra; Rodrigo “Shakal” - guitarra; Pedro Dinis - baixo e João Paulo “Mancha” - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/mofothrash/; Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/mofo/; Instagram: https://www.instagram.com/mofothrash/ e Youtube: https://www.youtube.com/mofothrash.

Slipknot: anunciada turnê com o Behemoth pela Europa
22/08/2019

O Slipknot anunciou através de seu Twitter que a banda fará uma tour de pouco mais de um mês pela Europa ao lado de ninguém menos que o Behemoth.  A pré venda geral de ingressos terá início no dia 30 de agosto. Os shows começarão dia 14 de janeiro e irão até o dia 24 de fevereiro. A tour passará, entre outros lugares, pela Alemanha, Itália, Reino Unido e Polônia. Confira a agenda completa do Slipknot no site oficial da banda.

Dream Theater: banda lança vídeo animado de "Barstool Warrior"; assista
22/08/2019

O Dream Theater lançou nesta quarta feira, 21 de agosto, um vídeo animado para a música "Barstool Warrior". Confira clicando no link https://www.youtube.com/watch?v=x9b-Qc8e_vk. Segundo o guitarrista, a música "...é um conto fictício sobre dois personagens, não relacionados, mas conectados em seu lamento por estarem presos em situações sem saída. O primeiro é um cidadão local, alcoólatra que nunca escapou da monotonia de sua sonolenta vila marítima. O segundo, uma mulher presa em um relacionamento abusivo tentando sobreviver no dia a dia enquanto questiona o que a faz ficar. Ambos são capazes de reimaginar suas vidas e encontrar a coragem de abraçar um futuro melhor incorporando a pessoa que sonham ser." "Barstool Warrior" faz parte de "Distance Over Time", mais recente álbum da banda, lançado no dia 22 de fevereiro deste ano.

Dave Ghrol do Foo Fighters: "Trabalhava numa pizzaria e cafeteria antes de entrar na banda"

Enquanto que Dave Grohl e o FOO FIGHTERS são afortunados e bem-sucedidos, eles também tiveram os seus dias em que passaram por empregos comuns para pagar as contas. O guitarrista da banda, Chris Shiflett, revelou o que fazia antes de viver da música, quando perguntado se é mais difícil atualmente para novos artistas viverem da música.
Em entrevista para a revista Rock Cellar, ele disse: "Eu acho que atualmente é mais difícil viver da música do que antigamente, sabe? Para mim, em meados dos anos 90, quando eu estava em turnê e gravando discos com esta outra banda antes de entrar no FOO FIGHTERS, chamada NO USE FOR A NAME, nós estávamos em uma gravadora independente de punk rock e eles não te davam o apoio necessário para as turnês, tipo, eles te davam os discos da sua banda para que pudéssemos vende-los nos shows e isso era praticamente o apoio de turnê que ganhávamos - além das vendas de camisas da banda".
"Atualmente, o fato de você não ter vendas de álbuns físicos para as novas bandas que surgem, imagino que seja muito mais difícil hoje do que antigamente... O mundo é um lugar mais caro e os salários não sobem na mesma proporção. Não quero dizer que não era um trabalho árduo naquela época, mas na casa dos 20 anos de idade, eu sempre conseguia mais emprego com facilidade quando ficava sem dinheiro, sabe? Eu chegava em casa depois de uma turnê com o NO USE FOR A NAME e alguns meses depois, ficava sem dinheiro e conseguia um emprego numa pizzaria ou cafeteria".
"Sabia que não estava ficando rico com aquela banda, mas eu estava me divertindo, sendo feliz e sobrevivendo fazendo música. Mesmo assim, trabalhava e ocupava a maior parte do meu tempo com a música, mas eu não tenho mais 23 anos e não sei como isso é para um jovem músico que está começando hoje... Creio que parece mais difícil do que era antigamente". FOO FIGHTERS está atualmente em sua 3ª perna européia divulgando o último álbum, "Concrete and Gold" (9º disco, 2017), após terem feito várias pernas americanas, além de terem passado pela América do Sul, Oceania e Ásia.

Glenn Hughes: produtora de Porto Alegre se pronuncia sobre show cancelado
22/08/2019

A Abstratti, produtora do show de Glenn Hughes apenas em Porto Alegre, também se manifestou sobre o cancelamento da turnê do músico pelo Brasil. O ex-Deep Purple tinha 11 apresentações agendadas, entre setembro e outubro deste ano, pela América do Sul - 9 em capitais brasileiras, além de uma na Argentina e outra no Uruguai. Os eventos não serão realizados, de acordo com o próprio Hughes, "devido ao fracasso do promotor sul-americano em cumprir as obrigações contratuais exigidas".
"Infelizmente fomos surpreendidos na manhã desta terça-feira, 20 de agosto, com a notícia de que turnê que Glenn Hughes faria na América do Sul em setembro e outubro foi cancelada. O aviso foi dado por Eliel Vieira, da EV7 Live, produtora responsável pelos shows. Segundo ele, ocorreram problemas contratuais entre a agência representante do artista e o contratante da tour", diz a nota.
Ainda segundo o texto, "a Abstratti Produtora e o Opinião já haviam cumprido as obrigações contratuais e, em nenhum momento, foram notificados antes do cancelamento oficial". "A devolução dos ingressos será feita nos mesmos pontos de venda em que as entradas foram adquiridas antecipadamente, a partir da próxima segunda-feira, dia 26 de agosto", completa. Em seguida, foram divulgadas as instruções para obter reembolso apenas do show de Porto Alegre. Veja:
Para compras efetuadas pela Internet, por meio da plataforma da Sympla (www.sympla.com.br), os procedimentos serão:
Cartão de crédito: o reembolso vai ser realizado automaticamente pela operadora do cartão, creditado na próxima fatura.
Débito online ou boleto bancário: o cliente receberá um e-mail solicitando os dados bancários para depósito. O valor será creditado na conta associada ao mesmo CPF/CNPJ informados no momento da compra.

Sabaton é a mais nova atração do line-up do inédito Dream Festival São Paulo
21/08/2019

Três anos após bem-sucedida passagem pelo Brasil, a poderosa banda sueca Sabaton está de volta para apresentação mais do que especial. O grupo é a mais nova atração confirmada no line-up do inédito DREAM FESTIVAL São Paulo, que acontece, no dia 7 de dezembro, na Nova Arena Anhembi, em São Paulo. Após shows headliner em festivais consagrados como Wacken Open Air, Hellfest, Download Festival 2019, Knotfest Meets Hellfest, Rock am Ring 2019, Rock im Park 2019, Bloodstock Open Air 2019, Graspop Metal Meeting 2019 e o próprio Sabaton Open Air, um dos nomes mais fortes do metal mundial está preparado para uma nova ofensiva ao Brasil.

Sempre abordando as batalhas que fazem parte da história da humanidade ou heróis de guerra, Joakim Brodén (vocal), Pär Sundström (baixo), Chris Rörland (guitarra), Tommy Johansson (guitarra) e Hannes Van Dahl (bateria) viajarão diretamente da Europa para performance exclusiva na América do Sul. Esta será a única oportunidade que o público terá para conferir a turnê mundial do recém-lançado álbum “The Great War” (Nuclear Blast Records).
Além de receber o próprio o Dream Theater como atração principal com a aclamada turnê que apresenta o seu novo álbum “Distance Over Time” e comemora os 20 anos do lançamento do clássico “Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory”, o Dream Festival São Paulo receberá outra atração internacional que representa outro diferente gênero do heavy metal. Será, portanto, um dia de celebração da música em um formato “open air”, tentando trazer ao Brasil, a atmosfera dos já tradicionais festivais de verão na Europa.
Para representar o melhor do metal sinfônico, o evento trará pela primeira vez ao Brasil, a esperada reunião da lendária dupla italiana Luca Turilli e Fabio Lione, que, após oito longos anos de espera, retornam sob a alcunha Turilli/Lione RHAPSODY e com uma grande obra “Zero Gravity (Rebirth And Evolution)” (Nuclear Blast Records). Os ingressos para o Dream Festival São Paulo continuam à venda pelo site do Clube do Ingresso (https://www.clubedoingresso.com/evento/dreamtheater-sp) e pontos autorizados.
Formada em 1999, na cidade industrial de Falun, a banda sueca Sabaton simplesmente restagou o power metal dos mortos para triunfar mundialmente. Com letras que remetem a guerras históricas e atuais, a banda vem, há quase duas décadas, lançando um álbum mais poderoso que o outro, um feito reservado aos grandes nomes do metal mundial. Além disso, o Sabaton tem estreia ligação com o Brasil. Em 2014, eles compuseram e gravaram “Smoking Snakes”, música que conta a história real de três soldados da Força Expedicionária Brasileira que, durante a II Guerra Mundial, após se separarem do seu batalhão em Montese, na Itália, encararam na raça um enorme contingente de soldados alemães lutando até a morte.
O Exército Brasileiro ficou tão agradecido que a 14ª Brigada de Infantaria Motorizada de Florianópolis gravou uma versão da música que se tornou um dos maiores hits da banda no Brasil. Não à toa, o primeiro show da banda no país foi no dia sete de setembro de 2014, quando eles tocaram pela primeira vez “Smoking Snakes”, ao vivo, pra delírio dos fãs! Preparem-se porque será uma noite bombástica!
The Distance Over Time Tour - Celebrating 20 Years of Scenes From A Memory - Três anos após desembarcar com elaborada e teatral Ópera Rock do álbum “The Astonishing”, o Dream Theater, um dos nomes mais respeitados do metal mundial, ratifica a sua relação de amor com o Brasil ao anunciar a passagem da monumental, grandiosa, memorável e aclamada “The Distance Over Time Tour - Celebrating 20 Years of Scenes From A Memory” apenas em Brasília (04/12 - CC Ulysses), Rio de Janeiro (06/12 - Vivo Rio), São Paulo (07/12 - Nova Arena Anhembi), Curitiba (08/12 - Ópera de Arame) e Porto Alegre (10/12 - Pepsi on Stage).
Donos de uma invejável carreira e milhões de discos vendidos, os reis da música progressiva John Petrucci (guitarra), John Myung (baixo), James LaBrie (vocal), Jordan Rudess (teclado) e Mike Mangini (bateria) se estabeleceram como um verdadeiro fenômeno global devido a impecável maestria e genialidade musical. A primeira etapa da nova turnê recebeu muitos elogios da crítica e dos fãs, em grande parte devido ao abrangente setlist, com cerca de três horas de apresentação, tendo o Dream Theater definitivamente na sua melhor performance dinâmica, fazendo deste um evento imperdível por onde quer que passe.
Com realização da Liberation Tour Booking, os brasileiros vão vivenciar a mesma maravilhosa e encantadora experiência, com majestosa superprodução de som, luz e palco, que o público na Europa e Estados Unidos já teve a oportunidade em presenciar. No repertório, o grupo vai executar o seminal álbum “Scenes From A Memory” (1999) na íntegra, as principais composições do novo disco “The Distance Over Time”, além de clássicos dos seus 34 gloriosos anos de estrada. A venda de ingressos em todas as cidades já começou e alguns setores já estão praticamente esgotados.
“A turnê é uma espécie de 'An Evening With' e parte da noite tocamos algumas músicas novas, hits da nossa discografia e também 'Scenes From A Memory' em sua totalidade. Essa experiência tem sido muito divertida já que esse disco foi realmente importante para nós, falando de storytelling, porque foi o nosso primeiro registro conceitual, marca a estreia de Jordan Rudess conosco e é o primeiro álbum em que não usamos um produtor externo. Foi como se estivéssemos fazendo o nosso 'Operation: Mindcrime', nosso 'Tommy', nosso 'The Wall'. Foi definitivamente uma decisão consciente de fazer algo ousado, novo e diferente”, declarou John Petrucci.
“Distance Over Time”, 14º álbum de estúdio do Dream Theater, chegou ao mercado no último dia 22 de fevereiro e marca a estreia na nova gravadora InsideOut Music/Sony Music. Este disco, produzido pelo guitarrista John Petrucci, mixado por Ben Grosse e masterizado por Tom Baker, mostra uma revigorada criatividade da banda, refletindo o espírito, a natureza orgânica e a energia bruta dos músicos e, ao mesmo tempo, mantém os elementos que atraem seus fãs ao redor do mundo. A arte foi criada por Hugh Syme (Rush, Iron Maiden, Stone Sour).
O novo material atingiu instantaneamente a 1ª posição no iTunes Top Album Chart no dia do seu lançamento, que impulsionou à 5ª colocação no Top Current Album Chart, estreia na 24ª Top 200 Albums Chart da Billboard, além de chegar ao 2º lugar no Hard Music Chart e 3º no Rock Chart. A posição extraordinária nas paradas registrou mais de 10 milhões de streams logo na primeira semana. Links relacionados: https://www.facebook.com/dreamtheater; https://www.facebook.com/sabaton; https://www.facebook.com/tlrhapsody; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.  Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Alírio Netto: assista entrevista no programa “Do Balacobaco 2.Zé” da 89,1FM
21/08/2019

O ator e cantor Alírio Netto participou recentemente do programa “Do Balacobaco 2.Zé”, da rádio 89,1FM, onde falou sobre o show do Queen Extravaganza, seu momento na carreira e do lançamento de documentário e DVD com show gravado no Teatro Porto Seguro, em São Paulo. Alírio está em turnê com a banda tributo oficial do Queen, produzido por Brian May e Roger Tayler, e que tem apresentado mais de 20 clássicos do Queen inspirados nos maiores sucessos como “Bohemian Rhapsody,” “Another One Bites the Dust,” “Crazy Little Thing Called Love,” “Under Pressure,” “We Will Rock You/We Are the Champions,” “A Kind of Magic,” “Radio Ga Ga,” “Somebody to Love,” e outros. Assista entrevista no programa “Do Balacobaco 2.Zé”: https://youtu.be/Zx9QAwd9V84.
No currículo de Alírio Netto em musicais, o ator realizou o papel de Jesus na produção mexicana de “Jesus Cristo Superstar” e de Judas na produção brasileira do mesmo musical pelo qual foi escolhido pelo jornal O Estado de São Paulo como Melhor Ator de Musicais de 2014. Além disso, Alírio Netto e sua esposa Livia Dabarian tiveram a grande honra e oportunidade de protagonizar a versão brasileira do musical “We Will Rock You”, musical do Queen, no papel de Galileo e Scaramouche. Alírio já gravou álbuns com as bandas Khallice e Age of Artemis com quem tocou inclusive no Rock in Rio e seu primeiro CD solo “João de Deus”. Recentemente, o músico lançou os videoclipes para as músicas “Back to the Light e “De Sol a Sol”.
Links relacionados: http://www.alirionetto.com/ e https://www.facebook.com/nettoalirio/.

Neuro Ruptura: Entrevista na Roadie Crew e os planos para os próximos meses
21/08/2019

A banda NEURO RUPTURA tem trabalhado bastante desde o começo ano, não apenas divulgando o álbum de estreia “2K18”, mas também planejando novos lançamentos para os próximos meses, incluindo o single para "Forças para lutar", um vídeo clipe para "Sua Cruz" e um novo EP, previsto para o final do ano. Marcus Ramírez (vocal), Jean Kaiser (vocal), Diego Lucher (bateria), Marcus “Titânio” (guitarra), Rodrigo Carpes (guitarra) e Guilherme Carvajal (baixo) deram uma pausa no mês de agosto para recarregar as energias, e em setembro já possuem três datas confirmadas: dia 01/09 em São Leopoldo, 14/09 em Sapucaia do Sul e 26/09 em Porto Alegre, além de uma em outubro (05/10 em Porto Alegre) e dezembro (08/12 em Porto Alegre). O grupo também se apresentou no tradicional programa Radar, da TVE de Porto Alegre, onde apresentou algumas músicas e contou um pouco de sua trajetória. Assista a apresentação no programa Radar: http://bit.ly/NRRADARTVE.
Na última edição da revista Roadie Crew (#246), o vocalista Marcus Ramírez concedeu uma entrevista ao colaborador Matheus Vieira, onde foram abordados temas como a escolha em cantar em português e a alternância entre os dois vocalistas, considerada um ponto alto no grupo, segundo o redator. Destaca-se também a posição da banda quanto a sua sonoridade, que engloba diversas influências. Marcus Ramírez contou na entrevista que “há muito tempo abdicamos de rótulos e denominações, somos rock, somos metal, somos underground, somos o que cada receptor de nossas mensagens nos disser que somos e que faz sentido a ele. Nos encaixamos na cultura rock, e cada um tem a sua percepção de rock, não é mesmo?”.
A edição #246 da Roadie Crew pode ser adquirida pelo seguinte link: http://bit.ly/2zdRNQU e Ouça “2K18” no Youtube: http://bit.ly/NR2K18YT.
Contatos: Site: www.neuroruptura.com.br; Facebook: www.facebook.com/neurorupturaoficial; Instagram: www.instagram.com/neuroruptura; Twitter: www.twitter.com/neuroruptura e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

ANIE lança versão acústica em vídeo para a música “Wasted Years” do Iron Maiden
21/08/2019

A banda ANIE, dos músicos Fernando Quesada (violão e vocal) e Junior Carelli (teclado e vocal), acaba de lançar um vídeo tributo para a clássica faixa “Wasted Years” do Iron Maiden. O vídeo foi gravado pela mesma produtora Foggy Filmes, que faz documentários para o Netflix, e que pertence ao tecladista e vocalista Junior Carelli. Assista o vídeo de “Wasted Years”: https://youtu.be/bMfY19inGH0. “Está é uma versão que muda a música tanto na parte melódica, como também harmônica. Quisemos trazer o conceito da ANIE de alterar clássicas músicas para novas versões acústicas”, disse Fernando Quesada.
O projeto ANIE é um novo som, um novo conceito em música acústica, onde as músicas inéditas buscam uma sonoridade diferente com piano, violão de 12 cordas, percussão, vozes e letras que vão conversar com você. A história do ANIE começou fora do Brasil, quando em uma turnê com outro projeto pelos EUA, a dupla conheceu uma gravadora, que buscava um som acústico, se interessou em ouvir as composições e decidiu lançar como um projeto internacional.
Na banda todas as músicas são tocadas com piano, violão de 12 cordas e 2 vozes, fazendo com que seja um clima intimista e autêntico nas execuções. Toda a produção do áudio e vídeo da ANIE, além da composição e arranjo, é realizada por Junior Carelli e Fernando Quesada, mostrando mais uma grande produção dentro do mercado independente a todo o momento. Mais informações: https://www.facebook.com/anieband/.

A produção do ‘Setembro Extremo Noise Fest’ anunciou detalhes para a realização da 5° edição do evento, que já vem se tornando tradição na cidade de Caruaru/PE
21/08/2019

O fest está programando para acontecer na Associação dos Moradores do Bairro Boa Vista 1 e 2, no dia 14 de setembro, com início das atividades a partir das 17h. O local dispõe de uma ótima estrutura, com banheiros e cobertura, e contará com suporte de seguranças e bombeiros para garantir a diversão e bem-estar do público que se faça presente no momento do evento.
A quinta edição do ‘Setembro Extremo Noise Fest’ será marcado por diversidade e interatividade para o público; além das bandas, também terá roda de diálogo com o Coletivo Margem, que aliado com convidados e o público trará como tema a ser debatido: "Como construir no underground a unidade na luta contra o fascismo?". Vai rolar também intervenções culturais e muita poesia marginal entre os intervalos das apresentações, com o Slam Caruaru e Vulva Poética, além da já tradicional feira alternativa com muito merch underground, rango vegano e sorteios de brindes (CDs, camisas, patchs e tattoo) para aqueles que contribuírem com o evento.
O fest é direcionado a ações libertárias e contracultural. Vale lembrar que machistas, homofóbicos, racistas, nacionalistas, lambe-botas apoiadores do presidente neofascista e afins, não serão tolerados! Nessa edição do ‘Setembro Extremo Noise Fest’ terá representantes de várias localidades do Nordeste como nomes bem atuantes na região, indo do Crust/Hardcore ao Death Metal. Bandas confirmadas: Expose Your Hate (RN), Damn Youth (CE), Räivä (AL), Echoes Of Death (CE), Nihil (PB) e De Cujos (PE).
Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/; www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/ e www.instagram.com/cangacorockcomunicacoesbr/. Fonte: Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações.

Mooncorpse: Transitando entre o lado Folk e o Black Metal
21/08/2019

O novo álbum do MOONCORPSE, “King of the Damned”, comprova toda a versatilidade do instrumentista Thiago Gasulla, que soube unir o mundo do Folk ao Black Metal com grande maestria. Cercado de influências musicais diversas e por temas ligados ao terror e fantasia, incluindo filmes e até mesmo jogos de tabuleiro, o músico paulistano tem buscado criar um ambiente mais amplo para a banda, como ele mesmo explica: “Eu sempre busquei minha identidade no Metal, as bandas que toquei sempre foram de Metal. Então a minha maior influencia vem do Metal.

Mas ao trabalharmos com esse gênero, eu me sinto um pouco limitado, e a minha ideia é expandir, inovar, criar algo diferente. Neste segundo álbum eu trabalhei um pouco mais as linhas de guitarras, e no primeiro eu havia composto todas as faixas no violão, então o primeiro álbum tem uma ambientação focada no acústico. Com isso dá para sentir uma evolução de peso em relação do primeiro com o segundo álbum.”.
Cercado de ideias, Gasulla tem em mente dois projetos que pretende desenvolver ainda neste ano: “A minha ideia é regravar as melhores músicas dos dois álbuns, e lançar um CD novo, com um pouco mais de peso. Inclusive estou com a intenção já de começar a fazer shows com a Mooncorpse, de chamar músicos para fazerem parte da banda.”. Dentre deste panorama, de conciliar o lado Folk e o Extremo, Gasulla terá a missão de criar dois shows para a banda: “Por conta do estilo do Mooncorpse eu teria duas opções de shows, uma opção acústica (com toda aquela ambiência de terror) e uma opção Metal (que seria a versão para incluir a banda em festivais de Metal, etc)”.
Em breve serão divulgadas mais informações sobre estes shows e também sobre o novo álbum, que englobará o lado mais Metal do MOONCORPSE. Assista ao lyric video de “The Graveyard”: https://youtu.be/Bozjx8ZXFJE. Ouça o álbum no Spotify: https://spoti.fi/2TBrCv6.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/mooncorpseofficial; Instagram: www.instagram.com/mooncorpse_official e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

ROCK ADD: Podcast conversa com Ricardo Batalha redator chefe da Roadie Crew
21/08/2019

O Rock Add conversou com o redator chefe da revista Roadie Crew, Ricardo Batalha. Num bate papo bem legal, ele falou sobre sua carreira; dos tempos de roadie do Angra, cinegrafista de shows nos anos 80, seu trabalho na Roadie Crew, entre muitas outras coisas legais - até mesmo seu livro que deve sair em breve. O Rock Add agora também pode ser acompanhado no Spotify. Ouça: https://spoti.fi/2KNrS9e. Ou no Youtube: https://bit.ly/2Hf2k2A e no Soundcloud: https://bit.ly/31UL5vu.
O Rock Add é apresentado por Luciano Piantonni e Daniel Closs, e tem novas edições a cada quinta feira (Os links são disponibilizados no Facebook do Podcast). Siga os canais oficiais do Rock Add: www.rockadd.com.br; https://www.facebook.com/rock.add.br/; www.instagram.com/rock.add.br/; https://spoti.fi/2M7ajTt; https://youtube.com/c/rockadd e https://soundcloud.com/user-646114045.

Joppa: a aura obscura do single 'Elephant's Paw' com brasileiros radicados em Nova York, que lançam segundo single
21/08/2019

A banda Joppa, que conta com Joppa (vocal), André Vasconcelos (guitarra), Apoena (baixo), Vinny (bateria) e João Nogueira (teclado), músicos brasileiros radicados em Nova York, estreou com o single "Stonehead" e agora apresenta "Elephant's Paw". O líder e vocalista Joppa descreve que seu objetivo é "fazer músicas que tenham uma sonoridade obscura". Assim, a musicalidade pode ser descrita como um rock/metal diversificado, com referências desde bandas mais tradicionais, passando pelo som industrial, psicodélico, stoner e chegando até o doom, o progressivo e, ainda, com nuances inspiradas no black metal. "Além de Black Sabbath, All Them Witches, The Black Angels, Darkthrone, Ty Segall, Electric Wizard e outros grupos, estilos como Dark Ambient e Dungeon Synth também servem de inspiração para as minhas composições", revelou o vocalista e compositor. Confira o single "Elephant's Paw" em https://youtu.be/j4hdXwN_aIs.
Com música e letra de Joppa, o single foi gravado no Ghidra Studios, em Nova York, tendo produção a cargo de Apoena e André Vasconcelos, e mixagem/masterização por Apoena. "Elephant's Paw traz uma sonoridade de rock e metal, focada no peso da guitarra e no groove da bateria, mas, ao longo dela, os teclados vão tomando mais espaços e deixando-a mais indefinida, até chegarmos na sessão final, que é mais expansiva e não tem groove algum", explicou Joppa.
Até o final de 2017 Joppa vivia em Boston, mas, após conflitos de diferenças na visão musical, acabou deixando sua antiga banda e se mudou para Nova York, onde conseguiu se reorganizar. Obteve o apoio artístico de João Nogueira, um dos principais músicos brasileiros ativos na cena de rock americana. Líder do Stone Giant, com o qual teve duas passagens no festival Lolapalooza, também integra o The Claypool Lennon Delirium, liderado por Les Claypool (Primus) e Sean Lennon, que atualmente promove o álbum "South of Reality".
Joppa, então, integrou à sua banda o produtor e baixista Apoena (RANN) e André Vasconcelos (RANN), eleito um dos melhores guitarristas de Nova Iorque pela publicação Behind The Scenes NYC. Para a bateria o grupo optou por algo diferente e convidou um guitarrista, Vinny, como prova de que a preocupação maior era com o bom gosto nas escolhas e a objetividade na performance, qualidades que Vinny domina também na bateria.
Site relacionado: https://www.joppaband.com. Ouça no Spotify em https://is.gd/FwSLaW. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Slipknot: para Corey Taylor, associar massacres à música é coisa de idiota
21/08/2019

Nas últimas semanas, dois massacres nos EUA chamaram a atenção do planeta. Longe de serem os primeiros, muito menos os últimos, os crimes cometidos no Texas e em Ohio causaram pânico. Após a onda de violência, o presidente dos EUA, Donald Trump, pediu que começassem a limitar "videogames horríveis e medonhos" que contribuem para uma "cultura de violência".
Após (mais) essa besteira dita pelo manda chuva dos EUA (e de outros países, aparentemente), algumas pessoas se manifestaram, entre elas, o vocalista do Slipknot, Corey Taylor. Em recente entrevista ao Rock Feed, Taylor falou sobre políticos que tentam achar culpados onde não há culpa: "Eu acho que eles são idiotas. Acho que essas pessoas concordam com os 'três Ds da política', que são 'negar, diminuir e desviar'." (Nota: em inglês, deny, detract e deflect").
Corey continua: "...é exatamente dessa forma: assim que as armas entraram em ação novamente, a primeira coisa feita foi encontrar qualquer coisa além da própria arma para desviar... Foram os videogames, foi o heavy metal; era a doença mental - eram todas essas coisas. Agora, não importa o fato de que uma das primeiras coisas que Trump fez quando ele assumiu o cargo foi tirar aquelas proibições contra pessoas com doença mental, ou com um histórico de doença mental, ser capaz de comprar uma arma de fogo..."
Vale lembrar que os tiroteios deixaram mais de 30 mortos em menos de um dia e que o assassino que matou pessoas no Texas explicou para as autoridades que estava atacando os mexicanos. Outros músicos também se manifestaram depois dos crimes.

Cannabis Corpse anuncia novo álbum e lança vídeo de nova música; assista
21/08/2019

A banda Cannabis Corpse anunciou a data de lançamento do seu próximo álbum. O disco, intitulado 'Nug So Vile", será lançado dia 1.º de novembro, pela gravadora Season Of Mist. A arte da capa e o vídeo para a música "Cylinders of Madness" também foram divulgados. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=BDnINDzw-os.

Iron Maiden: Nicole Kidman e Keith Urban vão a show e posam para foto
21/08/2019

A atriz Nicole Kidman e seu marido, o cantor country Keith Urban, foram a um show realizado pelo Iron Maiden em Nashville, nos Estados Unidos. A apresentação aconteceu na última segunda-feira (19). O casal posou para uma foto ao lado de boa parte dos integrantes: todos, com exceção do baixista Steve Harris, estavam presentes. A imagem foi divulgada por Keith Urban nas redes sociais, acompanhada de um texto que agradece ao Maiden pela apresentação e hospitalidade.

"Para toda a equipe do Iron Maiden, por onde começo? Todos foram muito hospitaleiros e conhecê-los foi um sonho se tornando realidade. E quando vocês chegaram ao palco? P*TA M*RDA... eu falei para Nicole: 'se você quer ver os mestres, aqui eles estão'. E vocês ofereceram uma EXPLOSAO ATÔMICA de TUDO que faz de vocês OS MAIORES. A forma de tocar, os arranjos, o repertório, o som, a iluminação, EDDY!!!! E BRUUUUUUUUCE, meu Deus, você é sobrehumano", afirmou o cantor country, com bastante empolgação.
Keith Urban, inclusive, não esconde que é um grande fã do Iron Maiden. Pelas redes sociais, ele já disse, por exemplo, que o show mais memorável que ele presenciou até hoje foi da banda, na adolescência, quando ele morava na Austrália. Atualmente, o Iron Maiden está em turnê pela América do Norte. Depois, em outubro, a banda virá para a América do Sul. São três datas no Brasil: Rio de Janeiro (Rock in Rio), São Paulo e Porto Alegre, respectivamente nos dias 4, 6 e 9. Além disso, há uma apresentação marcada na Argentina e duas no Chile.

Glenn Hughes: produtora do show no Rio se manifesta sobre show cancelado
21/08/2019

A Onstage Agência, produtora do show de Glenn Hughes apenas no Rio de Janeiro, se manifestou sobre o cancelamento da turnê do músico pelo Brasil. O veterano do hard rock faria 11 apresentações pela América do Sul, entre setembro e outubro deste ano, sendo 9 datas no país, uma na Argentina e outra no Uruguai. No entanto, as performances foram canceladas, segundo Hughes, "devido ao fracasso do promotor sul-americano em cumprir as obrigações contratuais exigidas".
Por meio de nota enviada pela assessoria de imprensa, a produtora carioca lamentou o ocorrido e disse que "o motivo foge do controle" dela, "que é diretamente afetada pelo cancelamento de toda a turnê sul-americana, agendada entre setembro e outubro deste ano em diversos estados nacionais e outros países do continente". "Ressaltamos que estamos tão arrasados com a notícia quanto todos os fãs deste incrível músico, e de forma alguma se trata de baixa venda de ingressos ou baixa adesão do público no Rio de Janeiro", diz o texto.
A empresa garante ter cumprido com "todas as obrigações legais" para "mais uma vez produzir um show do Glenn Hughes na capital fluminense" - em 2018, o músico tocou na cidade com produção da Onstage. "Todos os pagamentos foram devidamente realizados, afinal, honrar compromissos sempre foi um princípio da produtora".
Com relação ao reembolso, exclusivamente para o show no Rio de Janeiro, a Onstage encaminhou as seguintes informações:
"Todos aqueles que adquiriram ingresso de forma antecipada para o show de Glenn Hughes no Rio de Janeiro serão reembolsados, é nosso compromisso com os fãs. Os valores estornados incluirão: Valor de face do ingresso, taxa de serviços e taxa de entrega (se houve a cobrança). Esclarecemos que ingressos cortesia não serão restituídos.
As compras realizadas via Site e Aplicativo da Ingresso Rápido serão estornadas através do cartão de crédito utilizado e constarão na próxima fatura ou subsequente do mesmo cartão. O prazo passará a contar a partir do recebimento do e-mail de confirmação do cancelamento.
As compras parceladas no cartão de crédito (com ou sem juros) serão estornadas em única vez e se houver parcelas a vencer serão antecipadas na mesma fatura em que ocorrer a devolução. Se você adquiriu ingressos nos Pontos de Vendas Oficiais da Ingresso Rápido utilizando cartão de débito, o valor será estornado diretamente na conta vinculada ao cartão utilizado e o valor ficará disponível na conta em até 15 (quinze) dias úteis após a data do cancelamento em sistema.
Este prazo poderá ser alterado de acordo com o banco emissor e tem validade a partir da data de confirmação do cancelamento da compra, enviado por e-mail. Para as compras realizadas em dinheiro na bilheteria do teatro ou nos Pontos de Vendas Oficiais da Ingresso Rápido, será necessário ir até o local da compra contendo todas as informações abaixo para realizar o cancelamento:
Nome Completo;
Telefone de contato;
CPF do Titular da Compra;
Senha de compra (sequência de 7 números que estão no canhoto do ingresso);
Nome do Banco;
Agencia (com digito);
Conta Corrente (com digito) - se for conta poupança, especificar na mensagem;
Foto do Ingresso (OBRIGATÓRIO)
O crédito na conta especificada será realizado em até 15 (quinze) dias úteis a contar do envio do e-mail de confirmação de cancelamento.
ATENÇAO: Não nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais de venda citados neste comunicado.
Em caso de dúvidas, por favor, entre em contato com o nosso atendimento em https://sac.ingressorapido.com.br. A produtora geral da turnê na América do Sul ainda não se manifestou sobre o ocorrido. Não há informações sobre reembolso das outras 8 datas até o momento.

Slipknot: identidade do Tortilla Man pode, enfim, ter sido descoberta
21/08/2019

Alguns fãs no Reddit acreditam ter descoberto a identidade do misterioso novo integrante do Slipknot, que está sendo chamado de "Tortilla Man". O músico, que assume a função de percussionista, ocupou a vaga de Chris Fehn, fora da banda após tê-la processado sob acusação de enriquecimento indevido. Embora o Slipknot não tenha revelado quem é o Tortilla Man, algumas pistas estão sendo deixadas pelo caminho. A principal veio do guitarrista Jim Root: em entrevista ao "The Art And Span Show", o músico descreveu o misterioso colega como "um pianista de classe mundial" e "grande percussionista", com "graduação em música".
Um usuário do Reddit, chamado Les Connelly, começou a investigar e chegou ao nome do possível Tortilla Man: Michael Pfaff, natural de Iowa, que tocou no projeto Dirty Little Rabbits, projeto paralelo de Shawn "Clown" Crahan", líder do Slipknot. Além disso, Pfaff integrou o duo The Snacks.
As semelhanças em estrutura corporal, a proximidade prévia com Clown (e os demais integrantes, que também são de Iowa) e as dicas deixadas por Jim Root fizeram com que outros internautas também comprassem a ideia de que Michael Pfaff seja, de fato, o Tortilla Man. Porém, a identidade do músico ainda não foi revelada pelo Slipknot. Em entrevista ao Apple Music Beats 1 transcrita pelo MetalSucks, o vocalista Corey Taylor fez elogios ao Tortilla Man. Ele falou sobre o músico após ser perguntado: o que é preciso para alguém se tornar um integrante oficial do Slipknot?
"Você precisa usar a tortilla na cara, em primeiro lugar", respondeu. "E o público precisa descobrir quem é você. Rosto de tortilla. Ele está mandando bem. É um cara ótimo e está detonando." Taylor, então, destacou como a novidade está revigorando o Slipknot. "É legal. Trouxe essa nova energia para todos. É muito divertido assisti-lo tocar", concluiu.

Mikael Akerfeldt: "Yngwie Malmsteen é um grande guitarrista, mas só tem feito merda"
21/08/2019

Mikael Akerfeldt, do Opeth, falou sobre seu conterrâneo Yngwie Malmsteen durante conversa com a Music Radar. "Fiquei muito orgulhoso dele ser sueco. O melhor guitarrista de heavy metal veio de meu país... aquilo soava maravilhoso! Comprei seu segundo álbum solo, 'Marching Out', em fita cassete, logo que saiu em 1985. Fiquei um pouco desapontado pois havia muito mais vocais que eu esperava. Soa estúpido hoje, amo aquele disco, mas a princípio eu queria algo mais direcionado pra guitarra como seu trabalho de estreia, que só tem vocal em duas músicas".
Depois ele continua: "Falam muito besteira sobre Yngwie... eu falo muita besteira sobre ele! Tenho uma relação de amor e ódio com ele. Minha vontade é chutar o traseiro dele pra que ele desperte e faça alguma coisa. Ele é fantástico e sabe disto. Vi um vídeo de seu novo álbum de blues ("Blue Lightning") que eu achei medonho, onde ele aparece cruzando as ruas de Miami em sua Ferrari... não é o que me vêm a mente quando penso em blues. É absurdamente horrível".
Mikael conclui: "Seus discos vêm sendo uma merda há muito tempo, mas como guitarrista ele sempre é muito bom. O último trabalho que eu gostei foi o 'Odyssey' (1988), depois disto a coisa despencou ladeira abaixo. Ele deveria cuidar de sua carreira e talvez dar um tempo, acordar pra vida, se focar em compor boas músicas, ele só fica tocando esta coisa neoclássica com distorção no talo. Mas eu ainda o amo".

Glenn Hughes: turnê inteira pelo Brasil, com 9 shows, é cancelada
21/08/2019

O vocalista e baixista Glenn Hughes cancelou a turnê inteira que faria pela América do Sul entre setembro e outubro deste ano. Seriam 11 datas pelo continente, sendo 9 pelo Brasil, uma na Argentina e outra no Uruguai. A novidade foi anunciada por meio do Instagram do músico. "Devido ao fracasso do promotor sul-americano em cumprir as obrigações contratuais exigidas, Glenn Hughes não fará sua turnê pela América do Sul em setembro e outubro", diz a nota.
"A gerência de Glenn não obteve sucesso em chegar a alguma solução com o promotor e decidiu, com relutância, que a turnê terá que ser remarcada para 2021 com um novo parceiro na América do Sul", completa. A produtora da turnê na América do Sul ainda não se manifestou sobre o ocorrido. Não há informações sobre reembolso até o momento.
Os shows no Brasil aconteceriam nas seguintes datas e locais:
- 08/10: Espaço Patrick Ribeiro, Vitória
- 09/10: Teatro Riachuelo, Rio de Janeiro
- 12/10: Tropical Butantã, São Paulo
- 16/10: Opinião, Porto Alegre
- 19/10: Baile Perfumado, Recife
- 20/10: Armazém, Fortaleza
- 22/10: Botequim, Belém
- 24/10: Toinha Brasil Show, Brasília
- 25/10: Madre Esperança Garrido, Goiânia
Esta seria a segunda passagem da turnê "Classic Deep Purple Live" pelo Brasil - antes, o músico veio em 2018. Agora, ele tocaria o álbum "Burn" (1974) na íntegra, além de clássicos do Deep Purple.

Max Cavalera não entende como o Slayer consegue pensar em se aposentar
21/08/2019

A Impact quis saber de Max Cavalera o que ele espera do futuro quando as bandas clássicas de metal se aposentarem ou seus integrantes vierem a falecer. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Uzvj9g8hhes. "Faz parte da vida, é assim que são as coisas. Este lance do Slayer se aposentar, eu não entendo como conseguem, eu quero tocar pra sempre. Não tenho planos de parar, não sei o que fazer se não estiver tocando, criando, se eu parar eu surto, literalmente.

Mas eles são eles, e estão nesta de encerrar a carreira, bom pra eles, torço por eles, uma banda realmente grande, influenciou muita gente, criaram muita coisa boa, e se eles querem que seja assim... mas sempre tem bandas novas surgindo, gosto de muita coisa pesada feita hoje em dia, sempre há música boa por aí. Sou feliz que ainda temos o Iron Maiden, o Judas Priest, Saxon, algumas bandas que ainda estão na ativa, pra mim isto é muito legal, empolgante".

Terror: vocalista expulsa segurança violento durante show; assista
21/08/2019

Scott Vogel, vocalista da banda norte americana de hardcore Terror, mostrou que se importa com seus fãs. Em show realizado no último dia 17 de agosto, em Dallas, Scott notou que o segurança estava agindo de forma violenta e resolveu tomar uma atitude. Como de costume em shows do estilo, Scott convidou os fãs a subir no palco e mergulhar no palco. Um membro específico da equipe impediu que um fã chegasse ao palco com força por repetidas vezes. Foi aí que o vocalista do Terror entrou em ação, expulsando o segurança truculento do local com palavras repletas de carinho. Confira as imagens no vídeo do canal MetalSucks - https://www.youtube.com/watch?v=ygCkWN9Gwjk.

Neil Young recusou ser filmado no Woodstock Festival em 1969
21/08/2019

O famoso radialista americano, Howard Stern, falou recentemente em seu programa de rádio sobre o vocalista/guitarrista NEIL YOUNG, sobre ter recusado que fosse filmada a sua performance no Woodstock Festival há 50 anos atrás. Ele também disse que os membros do grupo onde ele tocava nesta época, CROSBY, STILLS e NASH, estavam "assustados" no palco.
Howard disse que o Woodstock Festival foi um grande evento e que muitas pessoas que não são dos EUA talvez não consigam reconhecer a importância, relevância e o que significou este festival para aqueles que viveram a época. Ele disse que CROSBY, STILLS e NASH se apresentaram no festival e pareciam assustados no palco, sendo que NEIL YOUNG se recusou a participar das filmagens, então, a equipe que documentou o evento tinha que filmar as coisas sempre ao redor dele, para que Young não aparecesse.
Numa entrevista passada de NEIL YOUNG com o próprio Howard Stern, Young havia dito que eles estariam tocando para as câmeras e ficou irritado com aquilo. Howard disse neste recente programa que Young ainda ficava chateado quando abordado sobre este assunto e que Young não foi o único que se recusou a participar. Howard salientou que as bandas que também não quiseram ser filmadas perderam uma grande oportunidade. Ele também disse que Young fez uma performance matadora de uma música no Woodstock com a maioria do público sentado ao chão, mas que no final da canção, Young foi aplaudido de pé - mas que não aparece no DVD do festival.

Metallica: filmagem profissional de "Ride The Lightning" na Romênia; assista
21/08/2019

O Metallica se apresentou em Bucareste, capital da Romênia, no último dia 14 de agosto. A banda disponibilizou em seu canal oficial do Youtube um vídeo de "Ride The Lightning" sendo executada no referido show. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Ka-BPCwxo10. "Ride The Lightning" é a faixa título do segundo álbum do Metallica, lançado em 1984. A apresentação faz parte da "Worldwired Tour", que visa divulgar o mais recente lançamento da banda, "Hardwired ... to Self-Destruct", lançado em 2016.

Judas Priest: arrecadando US$ 150 mil para fundação de Glenn Tipton
21/08/2019

No dia 12 de agosto, a página oficial do JUDAS PRIEST publicou uma ótima notícia escrita por Glenn Tipton: a sua fundação, a The Glenn Tipton Parkinson's Foundation, chegou a marca de US$ 150 mil dólares arrecadados (aproximadamente R$ 602 mil). A arrecadação é gerada com as vendas de uma camiseta criada para a sua fundação. Toda a renda arrecadada pela fundação é direcionada a um novo tratamento chamado de "talamotomia ultrassônica focada em RM", relacionada ao mal de Parkinson - Tipton, de 71 anos, anunciou sua aposentadoria dos palcos em fevereiro do ano passado por causa da doença.
A nota, traduzida pelo site Sepulchral Voice, diz: "Eu gostaria de agradecer a todos que compraram as camisetas de caridade da Fundação Glenn Tipton Parkinson ao longo dos shows da turnê e um grande obrigado também para aqueles que tiveram selfies de bicicleta feitas - eu também gostaria de agradecer, Rob, Ian, Richie, Scott e Andy - as doações estão aumentando muito e isso não teria sido possível sem todo o trabalho duro dos caras da banda e da equipe que subiu ao palco todas as noites e ajudou a levantar dinheiro para uma grande causa.
Vamos relatar sobre o valor arrecadado à medida que ele avança - atualmente está em pouco mais de US$ 150.000 - mas ainda há um longo caminho a percorrer - para quem quiser doar para a instituição de caridade haverá um link criado em breve para tornar isso possível - mais uma vez graças a todos."
A camisa, batizada de "No Surrender", está a venda nos shows da banda e pelo site oficial por US$ 40,00 (aproximadamente R$ 160,00), podendo ser adquirida em https://judaspriest.backstreetmerch.com/t-shirts/glenn-tipton-parkinson-s-foundation-2019-charity-t-shirt. Depois de uma tour pelos EUA junto com a URIAH HEEP, a banda encerrou 32 shows pelo país dia 29 de junho.

Ozzy Osbourne: Madman ficou com medo de não conseguir se apresentar mais
21/08/2019

Ozzy Osbourne gravou várias músicas de sucesso durante sua extensa carreira. Porém, existe uma delas que resume muito bem o espírito do icônico vocalista: "I Don't Wanna Stop", lançada no álbum 'Black Rain", de 2007. De fato, o Madman não quer parar. Esse foi um dos medos de Ozzy depois de sofrer uma queda no início deste ano, o que ocasionou o cancelamento do restante de suas datas. em entrevista à Rolling Stone, Ozzy resumiu um pouco do que sentiu: "Não posso descrever para você a sensação de desamparo que tive. Eu tive que usar um andador para fazer xixi. Eu tive que ter enfermeiras, dia e noite. Estar em um hospital é o suficiente para deixá-lo maluco.

Agradeço a Deus por não ter me paralisado quando sofri aquele acidente. Eu não estaria aqui agora. Eu teria pulado da porra do telhado - ou caído do telhado, seja o que for... A coisa mais deprimente que estive pensando é: "Vou andar de novo corretamente? Eu vou ser capaz de me apresentar de novo?'"
Ozzy passou dois meses no hospital e ainda não está completamente recuperado. O músico diz que os nervos cortados durante a cirurgia o deixaram "cambaleando por todo o lugar" com um braço direito que sempre parece frio.
Sobre o prazo para a recuperação total, Ozzy finalizou: "Eles dizem que vai demorar pelo menos um ano. Eu estou esperando que esteja bem e pronto para ir até janeiro. Estou realmente mantendo meus dedos cruzados." Aparentemente, ele ainda não quer parar. Sorte a nossa.

Rock On Stage: Matéria do show do Camisa de Vênus no Ceasinha em Aguaí/SP
20/08/2019

Nas comemorações dos 130 anos de de Aguaí/SP, a Prefeitura da cidade realizou um evento comemorativo com quatro datas e no primeiro domingo de agosto a atração foi a irreverente, ácida e lendária banda de Rock'n'Roll Camisa de Vênus, que se apresentou pela primeira vez na cidade no palco do Ceasina no Parque Interlagos e levou muitas pessoas para assistirem a mais um show da turnê que divulga o álbum Dançando em Porto Alegre ( Ao Vivo no Auditório Araújo Vianna ).
Na abertura tivemos a ótima banda nativa da cidade Dona Genoveva que relembrou de vários sucessos do Pop Rock Brasileiro e não é demais lembra mesmo nesta nota que o evento foi gratuito para todos que compareceram.
Confira os detalhes dos shows na matéria de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/shows/2019/camisa-de-venus-parque-interlagos-aguai-sp/camisa-de-venus-parque-interlagos-aguai-sp.htm.

Rush: veja novo trailer do filme "Cinema Strangiato"
20/08/2019

O Rush divulgou um novo trailer do filme "Cinema Strangiato: An Annual Exercise In Fan Indulgence", que será exibido em diversos cinemas no próximo dia 21 de agosto. O longa não tem sessões marcadas para o Brasil. Assista ao trailer a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=kel9f1sYggs.
Recentemente, um vídeo de "Distant Early Warning", retirado do registro, também foi liberado. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=kHodoLiNCFg.
"Cinema Strangiato: An Annual Exercise In Fan Indulgence" promete aprofundar a visão dos fãs com relação à turnê "R40", que marcou o 40° aniversário - e o fim - do Rush. O registro conta com performances musicais e registros de passagens de som e dos bastidores. Há, ainda, entrevistas com o produtor Nick Raskulinecz e com os músicos/fãs Tom Morello (Rage Against the Machine), Billy Corgan (Smashing Pumpkins), Taylor Hawkins (Foo Fighters), o violinista Jonathan Dinklage e mais.

Medjay: músicos explicam processo de composição em parceria com Rafael Bittencourt
20/08/2019

A banda Medjay está em processo de composição do seu novo EP intitulado “Sandstorm” com a mentoria artística e musical do guitarrista, compositor e vocalista Rafael Bittencourt (Angra, Bittencourt Project). Em entrevista a TRM Press, os músicos Phil Lima (guitarra e vocal), Samuka (baixo), Tiago Vitek (bateria) e Freddy Daniels (guitarra) falam sobre esta nova fase da Medjay.
Depoimento de Rafael Bittencourt:
“A banda MEDJAY tem o espírito do povo egípcio que inspirou o nome do grupo. São guerreiros, dedicados e talentosos. Vivemos um momento de carência de exemplos na área da cultura e educação no Brasil. O Medjay traz entretenimento e informação em uma dosagem muito legal. Estão se preparando para ser um ícone do power metal brasileiro. Todo o universo visual e musical da banda é muito envolvente. Com pouco tempo de existência já têm uma produção intensa de clipes, lyric vídeos e músicas de qualidade. Acho que o MEDJAY chega com disposição e vontade para preencher uma lacuna que estava faltando na nossa cena metal. Longa vida ao Medjay, povo guerreiro!”
Confira trechos da entrevista com a Medjay:
Medjay carrega um conceito muito forte da Cultura egípcia. Qual o sentido desse nome?
Samuka: Medjay é o nome dado a um povo do Egito Antigo que pela sua bravura tornou-se a guarda real dos Faraós. Medjay para nós é também entendido como um espírito de coragem e luta que esta presente em toda a História humana, por isso em cada lugar que há um povo guerreiro, ali os Medjay se fazem presentes.
Vocês acabaram de lançar um clipe em tributo ao Iced Earth com participação de May Undead Puertas dirigido por Juninho Carelli da Foggy Films. Como foi essa experiência?
Phil Lima: A experiência de trabalhar com a May foi incrível. Assim que a convidei para gravar esse tributo autorizado, ela se entusiasmou e disse que pintou o cabelo de vermelho por causa do Barlow (Matthew). Foi uma parceria sensacional que esperamos repetir em breve com músicas da Medjay. A gravação do clipe foi um trabalho extremamente profissional conduzido pelo Juninho Carelli e Rudge Campos. Equipamentos e equipe de primeira da Foggy em parceria com Studio128.
Como está sendo a pré produção do EP? E o que os fãs podem esperar desse trabalho?
Samuka: “Sandstorm” será o título do nosso primeiro EP. A Tempestade de Areia é uma homenagem a bravura do povo Egípcio durante a primavera Árabe que teve início em 2011. Estamos preparando 06 músicas que traz elementos da musicalidade Árabe, mas não deixando de lado o forte power metal que nos definem. Gravaremos entre os dias 02 a 05 de novembro no Ninrod estúdio e pretendemos lançar em formato “Medrive”.
Fale sobre a parceria Medjay e Rafael Bittencourt no trabalho de mentoria e produção musical.
Phil Lima: Trabalhar com Rafael Bittencourt é algo indescritível. Quando iniciamos a Medjay tínhamos planos de fazer algo de fato “grande”. Mas nem no cenário mais otimista sonhávamos que então pouco tempo estaríamos dando passos tão largos e sólidos como esse. Ele tem prestado um serviço de mentoria artística e musical, assim ele traz para nós nada menos que trinta anos de muita experiência sentidas na pele e vividas intensamente. Com isso nos ajuda a tomar decisões mais acertadas, mostra alguns possíveis atalhos e como evitar alguns problemas… com isso podemos pelo menos cometer erros diferentes! É um trabalho muito diferenciado de Coaching que ele tem desenvolvido com bandas, em breve vocês verão o resultado.
Links relacionados: https://www.facebook.com/medjayofficial/ e https://www.instagram.com/medjay_official/.

Popload Gig - Show do Roo Panes em Curitiba será em novo local
20/08/2019

A apresentação Popload Gig Roo Panes em Curitiba teve seu local de realização alterado do Jokers para Ópera Arte | Endereço: R. João Gava, 920 - Abranches, Curitiba - PR, 82130-010. A data e horário do evento permanecem, 13 de setembro de 2019, sexta-feira, às 20:30h. Para os clientes que já adquiriram seus ingressos, não há necessidade de efetuar a troca. Caso o cliente não possa comparecer ao novo local, a solicitação de reembolso deverá ser solicitada entre os dias 19 de agosto a 10 de setembro de 2019, conforme política abaixo:
1) Compras efetuadas em um canal presencial (Bilheteria ou ponto de venda):
a. Dirigir-se ao mesmo local onde a compra foi efetuada;
b. Apresentar o ingresso adquirido;
c. Caso a compra tenha sido efetuada em dinheiro, o reembolso ocorrerá através de depósito bancário;
d. Caso a compra tenha sido efetuada com cartão de débito, o valor será creditado na conta do cartão utilizado na compra;
e. Para compras efetuadas com cartão de crédito, o valor será creditado na fatura do cartão utilizado na compra.
2) Compras efetuadas pela Internet:
a. Entrar em contato com a Central de Relacionamento da Ticketload através do telefone 4003-5588 (abrangência nacional), de segunda à sexta, das 11h às 17h, ou pelo link https://goo.gl/5T6oTL, com o título “REEMBOLSO ROO PANES PR”;
b. O valor pago será creditado na fatura do cartão utilizado na compra;
c. Seguir com demais instruções que serão enviadas pela Central de Relacionamento da Popload / Ticketload

Barão Vermelho lança Viva, o seu novo álbum após 15 anos
20/08/2019

Poucas bandas no mundo sobreviveram à saída de seus cantores. Menos ainda, à saída de dois. Tem que ter coragem. O Barão Vermelho chega ao 18 o disco, VIVA , um contundente grito de paz e amor diante de tantas exaltações à guerra. O novo álbum é o primeiro desde 1986 sem a voz de Roberto Frejat. Em seu lugar, o escolhido foi Rodrigo Suricato, guitarrista mirabolante e cantor atrevido, claramente influenciado por seus antecessores no grupo.

"Mais do que o som, o Barão tem uma voz própria, agora pela garganta do Suricato", destaca o baterista Guto Goffi, que fundou o Barão com Maurício Barros, em 1981. "Nada mais rock'n roll do que seguir, mesmo depois da saída de nomes como Cazuza e Frejat", diz Suricato, que além de guitarras e voz, é autor de diversas composições no álbum. "Suricato é um guitarrista absurdo. Acho que jamais vi um cara tocar tanto", elogia Fernando Magalhães, no Barão desde 1985.
VIVA marca, ainda, a volta do tecladista, produtor e cantor Maurício Barros, que havia deixado de ser membro oficial em 1988, embora tenha produzido, tocado e composto para o grupo desde então. "Maurício sempre esteve conosco nos shows e produzindo discos. Mas havia deixado de ser integrante em 88. Não havia escolha. Ele tinha que voltar ou o Barão acabava", celebra Guto Goffi.
Incrivelmente, VIVA soa como um primeiro disco. Transborda identidade e provocação. Não seria absurdo dizer que trata-se do melhor álbum de inéditas do Barão desde o premiado Na Calada da Noite (1989), que marcava a acolhida de público e crítica ao grupo após a saída do inconfundível Cazuza.
"A gente não começou a compor agora", reforça Barros, co-autor de tantos sucessos do Barão, como Por Você (com Frejat e Mauro Santa Cecília), a mais tocada na história da banda. "A primeira música do grupo, Billy Negão , foi escrita por Cazuza, Guto e eu. Depois fizemos juntos, por exemplo, Puro Êxtase ". Barros e Goffi são co-autores de canções como Menina Mimada , Blues do Iniciante , Torre de Babel , Declare Guerra , Pense e Dance e Tão Longe de Tudo .
Nos discos que se seguiram à saída de Cazuza, nomes como Arnaldo Antunes, Renato Russo, Luiz Melodia, Wally e Jorge Salomão, Dulce Quental, o poeta Mauro Santa Cecília e o eterno produtor Ezequiel Neves, estiveram entre os parceiros de composição. "No passado, buscamos letristas de fora, mas dessa vez decidimos que seríamos apenas nós", conta o guitarrista Fernando Magalhães.
O grupo não gravava um disco de inéditas desde 2004. VIVA abre com a faixa Eu Nunca Estou Só, com raízes no blues, que sempre orientou a banda e é referência também para Suricato, a canção foi feita pelos quatro integrantes em cerca de 10 minutos. "Foi incrível. Ali selamos o nosso pacto com o destino da banda", lembra Suricato. A letra ratifica a mística blueseira e brasileira do Barão: "É que eu me conheço no meio desse nada / E aos poucos me entendo nessa encruzilhada".
Eu Nunca Estou Só também absorve referências da cultura hip hop - por que não, outro filho do blues e suas muitas transas. "Chamamos o rapper BK, porque queríamos esse diálogo. O hip hop traz na sua essência a mesma contestação libertária do rock", diz Suricato. "Os dois gêneros são vizinhos de porta", diverte-se BK, que escreveu os versos do rap da canção.
Em seguida, vêm Por Onde Eu For (Barros/Suricato) e Jeito (Barros), um hino à diversidade composto pelo tecladista. "O disco celebra a vida, mas atento à realidade. Essa canção fala de tolerância. A gente é o que é, cada um de um jeito", afirma Barros. Esta não é a única faixa de VIVA a desafiar as ameaças às liberdades. Tudo Por Nós 2 (Barros/Goffi), um pancadão roqueiro com riff aliciante, reforça a verve rebelde da liturgia baronesca. "Todo esse bagulho é pra nos confundir/Nada vai nos dividir/ Será?", ataca Barros nos vocais.
" A gente declarou guerra lá em 1986, mas achamos que o amor, especialmente nesse momento do mundo e do Brasil, é revolucionário". Canções de amor não faltam, portanto. Vão da balada esfumaçada Castelos (Barros) à inebriante Um Dia Igual ao Outro (Suricato), passando por Pra Não Te Perder (Goffi/Suricato), com participação de Letícia Novaes (Letrux). "Essa música tem uma coisa quase genética, maternal", comenta a cantora, sobre a poesia de Guto Goffi.
A Solidão Te Engole Vivo (Goffi/Magalhães/Barros) conecta a sonoridade já conhecida do Barão e o que a banda quer para o futuro. "O melhor disco tem que ser sempre o próximo. Estamos olhando pra frente", reforça Goffi. Vai Ser Melhor Assim (Suricato) completa o disco e não deixa dúvida: o Barão está vivo, elétrico e atiçado como fio desencapado.
Por  Rodrigo Pinto - Agosto 2019
OUCA AQUI VIVA: https://smarturl.it/VIVA-BaraoVermelho e ASSISTA AQUI Eu Nunca Estou Só (Barão Vermelho feat. BK): https://youtu.be/Q5KLsSb2aW0. Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa.

The National anuncia filme e EP para apresentação ao vivo em Nova York e ambos serão lançados via serviços da Amazon Prime Video e Amazon Music
20/08/2019

The National anuncia os lançamentos de The National: I Am Easy To Find, Live From New York’s Beacon Theatre via Amazon Prime Video e de The National: Live From New York’s Beacon Theatre EP, via Amazon Music, sendo a primeira colaboração do serviço com a 4AD. Ambos o filme e o EP estarão disponíveis sexta-feira, 23 de agosto. Antecipando o lançamento, o trailer para a performance, com a música “Rylan” pode ser assistido em https://thenational.ffm.to/rylanlive.
No dia 22 de abril de 2019, o The National subiu ao palco do Beacon Theatre, em Nova York, para “A Special Evening With The National”, um show de uma sequência de cinco performances esgotadas em Paris, Nova York, Londres, Toronto e Los Angeles, locais onde a banda apresentou seu novo álbum. O filme foi dirigido por Mike Mills, estrelando Alicia VIkander. Este documentário/show inclui performances completas do álbum, com convidados especiais como a Brooklyn Youth Chorus, Julien Baker, This Is The Kit e Mina Tindle. A banda também tocou algumas músicas do seu extenso catálogo.
Além do filme, a Amazon Music lançará cinco músicas da gravação em um EP especial, incluindo “Rylan”, “You Had Your Soul With You”, “I Am Easy To Find”, “Where Is Her Head” de seu último álbum e “The System Only Dreams In Total Darkness”, de seu álbum Sleep Well Beast, vencedor de um Grammy.
Tracklist de The National: Live From New York’s Beacon Theatre EP: Rylan; You Had Your Soul With You; I Am Easy To Find; Where Is Her Head e The System Only Dreams In Total Darkness.
Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic - Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Distort: lançado o álbum New Terror Against Greed
20/08/2019

Distort, a banda Raw Thrash Metal de Cristiano Fusco, ex-guitarrista fundador do Torture Squad, está de volta com o álbum "New Terror Against Greed."  O disco celebra os dez anos da versão original, intitulada "Terror Against Greed", contando com novos vocais, cordas regravadas, uma produção de mais peso e arte gráfica nova completa. O lançamento já está em plataformas de streaming e em CD versão Digipack. A versão física pode ser adquirida em lojas da Galeria do Rock (SP) como Mutilation e Die Hard, ou pela loja virtual da banda.  O disco produzido por Daniel Souza (Outlaw, The Black Spade) teve os vocais gravados no Studio3, na cidade de Osasco, na Grande SP, a cargo de Andre Ataíde (Imminent Attack, Through The Skies, Infector Cell, Chaos Synopsis).
O vocalista Heverton Souza comentou o resultado:  "Ficou um digipack lindo, com uma arte que dá uma cara mais séria à banda. Já o som tá com um peso absurdo, sem soar moderninho e com vozes que variam bem dentro de cada música. É Thrash cru, sem frescuras e lotado de riffs e vocais raivosos"
Para ouvir a versão digital do disco, acesse as principais plataformas digitais e busque por "Distort Thrash". Para adquirir o CD Digipack, acesse a loja virtual Lux Press ou a loja virtual Die Hard: https://luxpress.lojaintegrada.com.br/cd-distort-terror-against-greed-digipack e https://www.diehard.com.br/detalhe_produto.php?codProd=fGxKNDE4MDY=.
Assista ao teaser de New Terror Against Greed: https://www.youtube.com/watch?v=cwMqTyxtRDg.
Assista ao Studio Report das gravações do disco: https://www.youtube.com/watch?v=xNZJIE1Ux2o&t=7s.
Siga a banda nas Redes Sociais - Instagram: https://www.instagram.com/distort.thrash/ e Facebook: https://www.facebook.com/distortmetal/.
LUX PRESS - Assessoria.

Jaeder Menossi lança série de vídeos em seu canal
20/08/2019

O guitarrista Jaeder Menossi da Banda Javali estará disponibilizando uma serie de vídeos que serão ‘’upados’’ semanalmente em seu canal no youtube - https://www.youtube.com/channel/UCpSMon5IQvzCx6cYG9qlcYw. Nestes videos, Jaeder estará fazendo um playing along dos solos do novo CD da banda, “Life Is a Song”, alem de solos dos quais mais gosta de diversos artistas, tais como Dream Theater, Megadeth entre outros.
Jaeder conta em seu curriculum, alem do trabalho de 27 anos com a Banda Javali, com 5 CDS lançados, participações como side-man para bandas como Busic (atual Dr. Sin) em apresentações ao vivo e em programas de TV como o “The Noite” e o “Estudio Show Livre”. Também pode se destacar uma jam com o guitarrista norte-americano Paul Gilbert em outubro de 2018 em Sao Paulo, alem de comentários elogiosos do guitarrista Mike Orlando (Adrenaline Mob) de quem se tornou amigo. Os primeiros episódios estão nos links abaixo, confiram.
“CHILD’S FRUSTRATION” - https://www.youtube.com/watch?v=zW5ErtjcJz8.
“CRUEL PAST” - https://www.youtube.com/watch?v=0h6OeeWB2gw.
“SCARRED” (DREAM THEATER SOLO COVER) - https://www.youtube.com/watch?v=vqm214XRDC4&feature=youtu.be&fbclid=IwAR1nZYbm37V70xrMdneg2hr_gl4Lo4l3nKTjeLo53DBEvYX8WnewOdUVvTo.

Vulcano assina com a Mighty Music e libera título de álbum previsto para 2020
20/08/2019

O VULCANO anunciou recentemente em suas redes sociais sua mais nova parceria para o lançamento e distribuição dos seus próximos dois álbuns. A banda assinou um contrato com a gravadora dinamarquesa Mighty Music (Blood Red Throne, Blitzkrieg, Artillery e outras) e divulgou o título e previsão do seu mais novo trabalho.
“Eye In Hell” será o 11º álbum de estúdio da lenda do Metal extremo sul-americano, e chegará ao público em CD e LP no início de 2020. A arte da capa está sendo desenvolvida pelo artista Roberto Toderico (Tygers Of Pan Tang, Pestilence, Sinister) e a masterização acontecerá Medley Studios (Artillery, Thorium, Glenn Hughes), em Copenhague.
Zhema Rodero, guitarrista e fundador do VULCANO, comentou um pouco mais sobre esta parceria: “Essa é uma grande oportunidade em nossa carreira e estamos muito orgulhosos com isso. Aguarde nosso novo álbum nos próximos meses. Será um grande impulso na direção dos metalheads em todo o mundo”.
Fernando Reis, promotor internacional da Mighty Music, acrescenta: “Vulcano é uma das bandas que ainda mantém a tocha do metal extremo dos anos 80 - cru, indiscutível, honesto. É uma honra e um prazer trabalhar com esses irmãos brasileiros e ajudar a mostrar aos metalheads - da velha e da nova escola - como a música extrema autêntica soa”.
Para mais informações acesse: http://mightymusic.dk/artists/vulcano/. Contato para shows: contatovulcano@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/; http://mightymusic.dk/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

Obscurity Vision revela a arte de ‘Imperivm’, single que será lançado como lyric video pela Brauna Music Productions
20/08/2019

A Obscurity Vision já lançou vários vídeos de “cânticos mortais” que compõem seus álbuns ‘Obscurity Creation’ (2002) e ‘Dark Victory Day’ (2017), além de ter liberado em 2018 o videoclipe de ‘The Deception of Truth’ com a formação atual. Incessantemente aplicando qualidade no trabalho, Rafael Vicente (vocal), Luiz Rodriguez e João Rodriguez (guitarras), Luiz Trentin (bateria) e Thiago Junglaus (baixo) finalizaram mais uma obra em 2019 e a batizaram como ‘Imperivm’, um “hino” imerso no clima Black Metal com melodias inspiradoras em uma sonoridade brutal.

O single que foi gravado e produzido pela própria banda no Estúdio A Todo Volume, em Criciúma/SC, será lançado como lyric vídeo pela Brauna Music Production, que chamou dois dos melhores profissionais para ilustrar a música que é uma convocação à guerra contra o cristianismo, que se opõe à verdadeira filosofia de espírito e escraviza a mente humana com falsas promessas.
Valter DoomRiff interpretou a mensagem e respondeu com seu trabalho. “Busquei imagens que representam a blasfêmia em um contexto simples, ou seja, Baphomet, virgem e Jesus Cristo. Os dois primeiros, naturalmente, causam ódio em Cristo com base na letra da Obscurity Vision”, explica. Valter criou um cenário propício aos personagens introduzindo camadas e tonalidades mórbidas à arte. “Acrescentei o corvo (o carniceiro), o crânio (a morte), representações do temor do homem cristão à Satanás, mas, principalmente, quis passar a ideia do domínio de Baphomet, que representa o conhecimento e a libertação, sobre o cristianismo”, resume.
A previsão de lançamento do lyric vídeo de ‘Imperivm’ é para setembro e essa parte da edição ficará a cargo de Marcelo Silva, que já fez trabalhos para bandas de Rock e Metal de diversos estilos como Krisiun, Barril De Pólvora, Broken & Boned e Facing Fear.
Confira a discografia da Obscurity Vision: Obscurity Creation (2002, demo); Obscurity Creation (2016, CD relançamento com bônus); Dark Victory Day (2017, CD).
Videografia: I Can See (2016, lyric video); Violência (2018, lyric video) e The Deception of Truth (2018, videoclipe).
Site official: http://www.obscurityvision.com/.
Streaming: Spotify: https://open.spotify.com/album/5xqkEI7KCSbZAE1LSRdJZs;  Deezer: https://www.deezer.com/br/album/55827882; iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/dark-victory-day/1341026396.  E em muitas outras plataformas.
Redes sociais: Facebook: https://web.facebook.com/obscurityvision.br/; Instagram: @obscurityvision; YouTube: Obscurity Vision.

Divulsor: Baixe agora “Defiled Corridors of Ruptured Oblivion” pelo Bandcamp!
20/08/2019

O atual trabalho do ‘one-man-band’ paranaense DIVULSOR está integrando mais uma mundialmente conhecida plataforma de streaming e download. Trata-se do Bandcamp, onde é possível ouvir e baixar o EP “Defiled Corridors of Ruptured Oblivion” gratuitamente, além de apoiar financeiramente a banda pelo botão “Send as Gift”, confira: https://divulsor.bandcamp.com/album/defiled-corridors-of-ruptured-oblivion.
Encontre-o também nos demais serviços digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2CnUQIGfNT6l23cITW64Og
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/61806672
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/defiled-corridors-of-ruptired-oblivion-ep/1374359249
Napster: https://us.napster.com/artist/divulsor/album/defiled-corridors-of-ruptired-oblivion
Tidal: https://listen.tidal.com/album/87621310
Em outras notícias, o DIVULSOR foi destaque recentemente no site europeu Deadly Storm, onde Bruno Schmidt pôde falar um pouco mais sobre os motivos de ser o único integrante da banda, métodos de composição, shows e recente passagem pelo velho continente, vindouro álbum, projetos futuros e muitos mais. O bate papo completo em inglês pode ser conferido pelo link a seguir: https://deadly-storm.blogspot.com/2019/06/interview-divulsor-divulsor-was-born-to.html.
Produtores interessados em levar o DIVULSOR para seus eventos é muito fácil, escrevam para divulsor@gmail.com e solicitem mais informações. Assistam a sua recente e destruidora apresentação no ‘The Ultimate Death Metal Terror’, que aconteceu em Londres/Inglaterra: https://youtu.be/_Oqga9TOhkU.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/divulsor e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/DIVULSOR/58. Fonte: Sangue Frio Produções.

Killswitch Engage: vídeo de "This Signal Fire", com a participação de ex-vocalista
20/08/2019

O Killswitch Engage lançou na manhã desta terça feira, 20 de agosto, vídeo para a música "This Signal Fire". A faixa, segunda do novo álbum da banda, "Atonement", conta com a presença do antigo vocalista da banda, Howard Jones. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=2N0ShfOOEq4. Howard Jones havia saído da banda em 2012, sendo substituído por Jesse Leach, primeiro vocalista do Killswitch Engage.

Dave Grohl recusou convite para entrar no Pearl Jam após morte de Kurt Cobain
20/08/2019

Uma reportagem publicada pelo site do jornal "The Guardian" revela que o músico Dave Grohl recusou um convite para fazer parte do Pearl Jam após o suicídio de Kurt Cobain, em 1994. Grohl e Cobain faziam parte do Nirvana e, claro, a banda acabou depois do falecimento de seu frontman. O texto aponta: "Após o suicídio de Cobain, Grohl recebeu convites para juntar a bandas como o Pearl Jam, mas recusou as ofertas. Em outubro, ele fez o álbum de estreia do Foo Fighters, gravando todos os instrumentos sozinho em um exercício de luto".
Em seguida, uma declaração de Dave Grohl resgata o momento. "Nunca pensei que seria um vocalista de uma banda. Após o fim do Nirvana, eu não queria tocar. E eu tinha certeza de que não queria ser o baterista de alguém. Sabia que aquilo me lembraria o Nirvana", afirmou. O músico continua: "Tenho muito orgulho. O Nirvana mudou minha vida para sempre. Porém, tinha hora que eu queria me afastar disso. Tocar um instrumento ou ligar o rádio me deixava triste. Então, eu percebi que fazer a coisa que sempre fiz - ir para um porão e gravar por minha conta - poderia reiniciar meu coração".
Curiosamente, há registros de uma ocasião em que Dave Grohl tocou bateria para o Pearl Jam, em 1995. A ocasião, apenas para uma música - um cover de "Rockin' in the Free World", de Neil Young -, rolou em um show na cidade de Melbourne, Austrália, em 17 de março de 1995. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=jwDPBwBB25E.

Rush: LP quíntuplo gravado ao vivo sai em novembro
20/08/2019

Sai no dia 11 de outubro "Clockwork Angels Tour", LP quíntuplo trazendo faixas gravadas ao vivo em novembro de 2012 em Phoenix, Dallas e San Francisco que foram lançadas anteriormente no CD triplo de mesmo nome. Além do livreto com fotos e fichas técnicas, quem adquirir este disco vai receber também um código para fazer o download digital do álbum, que já está em pré-venda em https://www.rushbackstage.com/product/6XRUCOMBO30/rush-clockwork-angels-tour-5lp-vinyl-set.

David Hasselhoff: álbum do ator terá Ministry e várias outras participações
20/08/2019

O ator e cantor David Hasselhoff, conhecido por papéis em séries como "Baywatch" e "O Justiceiro" (não confundir com a produção da Marvel), divulgou os detalhes de seu próximo álbum. O disco, intitulado "Open Your Eyes", foi gravado com foco no heavy metal e será lançado em 27 de setembro. O álbum apresenta releituras de músicas de outros estilos e praticamente todas as faixas contam com alguma participação especial. "Sweet Caroline" (original de Neil Diamond), por exemplo, tem o frontman Al Jourgenson e o DJ Swamp. Já a faixa título (versão do The Lords of the New Church) traz James Williamson, guitarrista dos Stooges.

Destacam-se, ainda, as presenças do guitarrista Steve Stevens, de Billy Idol, em "I Melt With You" (Modern English); do multi-instrumentista Tyler Bates, conhecida pelo trabalho com Marilyn Manson, em "Heroes" (David Bowie) e do guitarrista Tracii Guns, do L.A. Guns, em "Here I Go Again" (Whitesnake).
Em entrevista à Billboard, Al Jourgenson comentou sobre o álbum. "Foi o projeto mais surreal do qual participei. Não tive nem que usar ácido: já sentia que estava viajando. Por alguma razão, ele pensou que eu seria a melhor pessoa para aquela faixa. Assim que ouvi, senti que estava no melhor MDMA de Timothy Leary", afirmou.
Em entrevista à agência Deutsche Presse-Agentur, no mês de maio, David Hasselhoff afirmou que vai gravar "algumas músicas de heavy metal" para o seu próximo disco. "Por que não? Não tenho um título para o álbum ainda, mas deve-se ler: 'tudo está permitido'. Eu faço de tudo. Porque eu posso. Porque eu quero", afirmou o artista. Hasselhoff conduz uma carreira na música desde a década de 1980, com grande fama, especialmente, na Alemanha e na Áustria.
Veja o tracklist do álbum: 01. Open Your Eyes (feat. James Williamson); 02. Head On (feat. Elliot Easton); 03. I Melt with You (feat. Steve Stevens); 04. Lips Like Sugar (feat. A Flock of Seagulls); 05. "Heroes" (feat. Tyler Bates); 06. Here I Go Again (feat. Tracii Guns); 07. Jump in My Car (feat. Todd Rundgren); 08. Rhinestone Cowboy (feat. Charlie Daniels); 09. If You Could Read My Mind (feat. Ava Cherry); 10. Sugar, Sugar (feat. Steve Cropper); 11. Mit 66 Jahren (feat. Patrick Moraz) [CD Only]; 12. Sweet Caroline (feat. Ministry) e 13. That's Life.

Hellyeah: Vinnie Paul se preocupava com morte prematura, afirma guitarrista
20/08/2019

O guitarrista do Hellyeah, Tom Maxwell, recentemente falou com o Midwest Beatdown. É claro que em dado momento da entrevista, o nome do baterista Vinnie Paul (falecido em junho de 2018) foi citado.
Segundo Tom, Vinnie estava muito preocupado em morrer de forma prematura, ainda mais com o grande número de pessoas do mundo da música que estavam falecendo cedo demais."Toda vez que havia uma morte de um dos nossos colegas - os Cornell e todos - ele sempre ficava surpreso com isso; sempre temia que isso acontecesse com ele. E ele estava sempre checando constantemente a pressão arterial. Eu só queria que ele tivesse ido ao médico mais cedo. Talvez eles tivessem descoberto alguma coisa. Eu não sei. Porque ele estava sempre com muito medo de que esse tipo de coisa fosse vai acontecer, e aconteceu. É bizarro ".
Infelizmente, Vinnie de fato faleceu de forma prematura. A notícia fica ainda mais triste e assustadora por ter sido divulgada na semana que seu amado irmão completaria mais um ano de vida (Dimebag nasceu em 20 de agosto de 1966). O Hellyeah ainda está na ativa, sendo que Roy Mayorga, do Stone Sour, é o substituto de Vinnie.

Ramones: "O legado não vai desaparecer, isso é o mais importante"
20/08/2019

O lendário vocalista das bandas SOUNDGARDEN, TEMPLE OF THE DOG e AUDIOSLAVE, Chris Cornell, faleceu depois de um show do SOUNDGARDEN em Detroit no mês de maio de 2017. A viúva de Johnny Ramone (guitarrista dos RAMONES), Linda Ramone, revelou em entrevista ao jornal Los Angeles Times que a viúva de Cornell, Vicky, havia telefonado para ela na noite em que Cornell morreu.
Linda também falou sobre Johnny ter falecido de câncer na próstata em 2004 e por que ela continua prestando homenagens a ele. Linda Ramone, 59 anos de idade, respondeu num animado sotaque de New York enraizado em sua juventude do bairro Queens, a apenas 30 minutos do antigo bairro de nascença dos RAMONES, Forest Hills:
"O que você pode fazer? Ele ficou doente... Todos da banda adoeceram e vieram a falecer, mas isso não significa que o legado vai desaparecer, certo? Isso para mim é a coisa mais importante, porque é o que todos eles queriam". Na mesma noite do falecimento de Chris Cornell, Linda Ramone recomendou a Vicky o mesmo cemitério em Los Angeles onde foi feita a estátua e o enterro de Johnny Ramone, para que fosse realizado o funeral e o enterro de Cornell.
"Johnny gostaria tanto que as pessoas visitassem a sua estátua... Eu não ganho comissões indicando o cemitério, só acho divertido ter todos os nossos amigos por perto e ao redor". Para alegrar um pouco o clima, confira o videoclipe da canção "Pet Sematary" dos RAMONES (11º disco, "Brain Drain", 1989) https://www.youtube.com/watch?v=F3J0iwwsq-w

João Gordo: relembrando quando "cheirou buzina" com Chorão, do Charlie Brown Jr.
20/08/2019

Durante conversa com Felipe Solari, do canal Felipe Solari, João Gordo relembra como conheceu Kurt Cobain (Nirvana), como evitou uma briga com Chorão, do Charlie Brown Jr., contar como eram os bastidores da época de ouro da MTV Brasil, fala das tatuagens, os desenhos maliciosos da Disney, e várias outras coisas. Confira abaixo o trecho onde João fala do Chorão.
"Eu tinha o Gordo Pop Show e tudo que eu não gostava eu jogava fruta. Aí passou um Charlie Brown, eu nem sabia o que era, e eu joguei (frutas) e xinguei. Aí teve o VMB e ele veio 'Eu sou Chorão, sou teu fã, fiquei chateado que você falou mal da minha banda!'. Eu falei 'Dá licença meu, eu falei mal de você, não da tua mãe'. E ele ficou puto".
A história continua, com episódios envolvendo a atriz Dercy Gonçalves, um João Gordo com uma peixeira gigante e o pessoal da MTV achando que a coisa ia realmente dar merda, até que um dia o Chorão chegou chorando (de acordo com o João), e eles acabaram por fazer as pazes, a ponto de Chorão começar a dar presentes para o vocalista do Ratos: "Uma vez, no aniversário dele, a mulher dele fez uma festa e me chamou pra discotecar, lá em Santos. Ele ficou emocionado. Daí conversa vai, conversa vem, eu cheguei pra ele 'Não tem nada pra gente fumar, ou beber?' Olhei e vi aqueles sprays de buzina, sabe? Aquilo tem um gás que deixa louco. Falei 'Chorão, vamos cheirar buzina?' Ele estava limpo, mas eu não tava(...) A buzina tem um gás que deixa louco, é tipo um lança-perfume", conta João.
Veja: https://www.youtube.com/watch?v=cuTbXuXVLa4.

Megadeth: mais uma cerveja com a marca da banda é lançada; Saison 13
20/08/2019

Depois de "A Tout Le Monde", foi lançada a segunda cerveja com a marca Megadeth. Intitulada "Saison 13", a cerveja já chegou ao Canadá. Já nos Estados Unidos, poderá ser comprada a partir de setembro. A cerveja é feita com 13 ingredientes cuidadosamente selecionados e foi criada em pareceria entre Dave Mustaine e o mestre cervejeiro da Unibroue, Jerry Vietz.

The Who: "imagine ouvir a banda no Woodstock com o sol nascendo..."
20/08/2019

O icônico radialista americano, Howard Stern, falou recentemente em seu programa de rádio sobre a banda THE WHO ter participado do Woodstock Festival em 1969, quando eles conseguiram subir ao palco somente na madrugada de segunda-feira - devido ao atraso do cronograma e logística. Howard disse que o guitarrista Carlos Santana também se apresentou no Woodstock, mas que ele ainda não era uma grande estrela.

Ele disse que Santana tomou ácido LSD naquele dia e que estava completamente chapado quando subiu ao palco para se apresentar. Santana chegou a dizer em entrevistas passadas, que estava alucinando tanto durante a performance, que pensou que o braço da sua guitarra era uma cobra.
Howard também informou que o THE WHO terminou a sua apresentação por volta das 05:00hs da manhã de segunda-feira, quando o sol já estava querendo nascer. Ele enfatizou que o THE WHO fez realmente uma ótima performance no Woodstock e disse na rádio: "Imagine ouvir o THE WHO no Woodstock Festival com o sol nascendo..."
Confira a performance do THE WHO no Woodstock Festival em 1969, com a música "See Me Feel Me". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=fHTdrPL22-Y.

Prophets of Rage: abrindo turnê européia com estréia dos novos singles
20/08/2019

PROPHETS OF RAGE irá lançar o 2º álbum de estúdio em breve e enquanto isso, para esquentar as turbinas, a banda deu início a sua turnê européia e debutou os 02 singles já lançados do vindouro disco, que são as músicas "Heart Afire" e "Made With Hate". O show foi realizado em Madri, Espanha, no Mad Cool Festival, em 13 de Julho de 2019.Confira o setlist deste show e mais abaixo, os áudios de estúdio das 02 canções citadas nesta matéria:
1. Prophets of Rage (cover PUBLIC ENEMY); 2. Testify (cover RAGE AGAINST THE MACHINE); 3. Unfuck The World; 4. Guerrilla Radio (cover RAGE AGAINST THE MACHINE); 5. Made With Hate; 6. Living on The 110; 7. Know Your Enemy (cover RAGE AGAINST THE MACHINE); 8. Hail to The Chief; 9. Take The Power Back (cover RAGE AGAINST THE MACHINE); 10. Hand on The Pump / Can't Truss It / Insane in The Brain / Jump Around (rap medley); 11. Bullet in The Head (cover RAGE AGAINST THE MACHINE); 12. Bulls on Parade (cover RAGE AGAINST THE MACHINE); 13. How I Could Just Kill a Man (cover CYPRESS HILL); 14. Heart Afire; 15. Bombtrack (cover RAGE AGAINST THE MACHINE) e 16. Killing in The Name (cover RAGE AGAINST THE MACHINE).
"Heart Afire": https://www.youtube.com/watch?v=0c4Nzcb_i3I e https://www.youtube.com/watch?v=OpN8iI85AiQ.

Alice in Chains: tocando a rara canção "Last of My Kind" na atual turnê 2019
20/08/2019

ALICE IN CHAINS está atualmente na estrada realizando a 4ª perna da turnê americana/canadense em divulgação ao seu último álbum, "Rainier Fog" (8º trabalho de estúdio, 2018). E no show realizado em Toronto, Canadá, nesta quarta-feira passada (14/08/19), o grupo apresentou a rara canção "Last of My Kind" (6º trabalho de estúdio, "Black Gives Way to Blue", 2009).
Também nesta atual turnê, o grupo vem apresentando esporadicamente outras raras músicas em seu repertório, como: "Love Hate Love" (1º disco, "Facelift", 1990), "Junkhead" (3º trabalho de estúdio, "Dirt", 1992), "Sludge Factory" (5º trabalho de estúdio, "Alice in Chains", 1995) e "Red Giant" (também do último álbum). Lembrando que o ALICE IN CHAINS já realizou 02 pernas européias, além de terem passado pela América do Sul e Oceania. Confira o setlist deste show citado e mais abaixo, o áudio de estúdio da canção "Last of My Kind": 1. Angry Chair; 2. Man in The Box; 3. Check My Brain; 4. Again; 5. Them Bones; 6. Dam That River; 7. Stone; 8. Rainier Fog; 9. No Excuses; 10. Nutshell; 11. Last of My Kind; 12. We Die Young; 13. The One You Know; 14. Would e 15. Rooster.

Sons of Apollo: liberado vídeo ao vivo da música "Labyrinth" de novo DVD
20/08/2019

O supergrupo Sons of Apollo acaba de lançar mais um vídeo retirado do seu novo DVD/Blu-Ray "Live With The Plovdiv Psychotic Symphony" que será lançado dia 30 de agosto. A faixa escolhida foi "Labyrinth" presente no disco de estreia da banda, "Psychotic Symphony" lançado em 2017. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=LcG-6cNwRF8.

Foo Fighters: próximo álbum deve vir em 2020
20/08/2019

Taylor Hawkins, baterista do Foo Fighters, falou com a revista Rock sound antes do show da banda no dia 17 de agosto, sábado em Glasgow (Escócia). O músico falou sobre o sucessor de "Concrete And Gold", lançado em 2017: "Bem, pelo que eu ouvi do nosso destemido líder, Dave Grohl, ele tem muitas demos com as quais ele trabalhou e acho que vamos começar, assim que esta turnê acabar ... acho que não muito em breve, nós começaremos o processo de juntar as músicas."
Ele acrescentou: "É um processo longo, mas acho que teremos - um novo disco no ano que vem. Nós deveríamos". A banda está na tour do disco "Concrete And Gold" desde o ano do lançamento do disco.

Dave Evans relembra briga de Angus e Malcolm e tira sarro de altura
20/08/2019

O vocalista Dave Evans relembrou, em entrevista ao The Metal Voice transcrita pelo Alternative Nation, de uma ocasião em que os guitarristas Angus e Malcolm Young brigaram e chegaram às vias de fato. Evans trabalhou com os irmãos Young no AC/DC entre 1973 e 1974 - depois, foi substituído por Bon Scott. Evans disse que, em certa ocasião, "Angus perdeu a paciência". "Logo em seguida, ele partiu para cima de Malcolm, que revidou. Os pequenos punhos são vistos por ali, mas nenhum deles chegou a atingir o outro", afirmou, já brincando com a altura dos músicos - Angus tem 1,57m e Malcolm, falecido em novembro de 2017, tinha 1,60m.

A reação dos demais integrantes do AC/DC à época foi um tanto curiosa, segundo Dave Evans. "Nós ficamos chocados de início e, depois, apenas demos risada", disse. Em seguida, o cantor disse que também já foi alvo de um desentendimento com o guitarrista solo. "Angus era meio estourado. Uma vez, Angus veio até mim no camarim, pois ele se estressa, e eu coloquei a mão na cabeça dele, para que Angus não me atingisse. Daí, o levaram embora. Angus é conhecido por perder a paciência", afirmou. Confira a entrevista, na íntegra, no player de vídeo a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=XbZJ98ybvqI.

Fleetwood Mac: vários fãs brasileiros acharam que banda cover era a original
20/08/2019

Uma matéria publicada pelo site BuzzFeed Brasil mostra que fãs nas redes sociais pensaram que o tributo Rumours of Fleetwood Mac era, de fato, o Fleetwood Mac original. A banda cover fez três shows no Brasil, no último fim de semana, nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro e Belo Horizonte. Os flyers mostrados pela matéria indicam que, de fato, não fica explícito que o show em questão seria de uma banda cover. O anúncio chega a usar a expressão "50th anniversary tour" ("turnê do 50° aniversário"), como se o grupo a subir no palco estivesse, de fato, chegando a cinco décadas de atividade. Por outro lado, é perceptível que nenhum dos músicos presentes nos flyers é, de fato, integrante do Fleetwood Mac. Mesmo assim, muitos fãs fizeram confusão e compraram ingressos para um dos shows.

Steve Vai: anunciado lançamento para setembro
20/08/2019

O guitarrista Steve Vai utilizou as suas redes sociais para anunciar um novo lançamento para o dia 13 de setembro. Com a simples legenda de "Chegando dia 13 de setembro", o músico publicou um vídeo de curta duração em sua conta no Instagram, dando a entender que uma nova música (ou álbum) será lançado na data citada. No final do vídeo, surge uma expressão que pode ser o título do novo trabalho, "Light Without Heat". O último trabalho de estúdio lançado por Vai foi "Modern Primitive", em 2016.

Elvis Presley será um espião em série animada da Netflix
20/08/2019

O site The Hollywood Reporter apurou que a Netflix vai lançar uma série animada chamada "Agent King". A produção trará um personagem que imagina o cantor Elvis Presley como um agente secreto, que atua pelo governo dos Estados Unidos.  A animação, com foco no público adulto, explora uma espécie de "vida alternativa" de Elvis Presley. Ao mesmo tempo em que é espião, ele mantém sua identidade secreta como o Rei do Rock.
A produção será feita pela Sony Pictures. Entre os cocriadores, está Priscilla Presley, ex-mulher do cantor, que faleceu em 1977. "Desde que Elvis era um garotinho, ele sempre sonhou em ser um super-herói que combate o crime. 'Agent King' permite que ele faça isso", explicou ela ao The Hollywood Reporter. Ainda não há data de estreia para a produção.

Slipknot: We Are Not Your Kind no topo das paradas dos EUA e Reino Unido
20/08/2019

O Slipknot conquistou um feito raro para uma banda de heavy metal - ou, mesmo, de rock em geral - nos dias de hoje: emplacou um álbum na primeira posição das paradas dos Estados Unidos e Reino Unido, os dois principais mercados consumidores de música no mundo. O disco que conseguiu a façanha é o mais novo do grupo, "We Are Not Your Kind".
Em sua primeira semana de lançamento, "We Are Not Your Kind" teve 118 mil cópias vendidas nos Estados Unidos. Destas, 102 mil são referentes a formatos físicos. As demais são referentes às versões digitais (nos EUA, uma venda de disco é contabilizada a cada 10 downloads pagos ou 1,5 mil streams de uma faixa).
No Reino Unido, que também adota metodologia particular para contabilizar downloads pagos e streams, "We Are Not Your Kind" vendeu 31 mil cópias, sendo que 25 mil foram em formatos físicos. Foi a primeira vez em 18 anos que o Slipknot chega ao topo das paradas do Reino Unido - a última vez foi com "Iowa" (2001). Já nos Estados Unidos, os álbuns "All Hope Is Gone" (2008) e ".5: The Gray Chapter" (2014) conquistaram a primeira posição nas ocasiões de seus lançamentos. Dessa forma, o Slipknot é a primeira banda de rock/metal a chegar ao primeiro lugar das paradas de álbuns dos Estados Unidos e Reino Unido desde 2017. Os últimos nomes a conseguirem tal feito foram o Foo Fighters, com "Concrete And Gold" (2017), e o Iron Maiden, com "The Book of Souls" (2015).

Torture Squad: abre enquete para fãs escolherem faixa de “Asylum of Shadows” para coletânea inédita sobre a trajetória da banda
19/08/2019

No ano de 1999, o Torture Squad apresentava ao mundo seu segundo disco de estúdio. “Asylum of Shadows” proporcionou a banda brasileira, a primeira turnê internacional, onde esteve se apresentando em algumas cidades da Alemanha. Considerado um divisor de águas na carreira do Torture Squad, “Asylum of Shadows”, se apresentava mais maduro, pesado e agressivo, além de receber uma produção superior ao seu antecessor “Shivering” (1995).

Para celebrar os quase 30 anos de carreira e momento único na belíssima trajetória construída até aqui pelo Torture Squad, está sendo elaborada uma coletânea com faixas de toda a discografia da banda. Essa compilação irá se chamar “Torture Years” e será lançada apenas em formato digital. Para contemplar seus fãs, o Torture Squad em parceria com o Selo digital Roadie Metal, organizam uma enquete semanal, onde os fãs da banda irão votar e escolher qual música de cada álbum deve estar presente nessa coletânea mais que merecida que será lançada em celebração a história de uma das bandas mais importantes do Metal brasileiro.
O link para você votar na sua música favorita de “Asylum of Shadows” já está disponível e as votações irão até dia 25 de agosto. Para votar é só solicitar participar do grupo Roadie Metal e pronto, escolha qual música tem que estar na coletânea “Torture Years”: https://www.facebook.com/groups/1501541186730341/.
Tracks: 01 - Convulsion; 02 - Shades of Evil; 03 - Asylum of Shadows; 04 - Murder of A God; 05 - Agonies in Your Brain; 06 - Mad Illusions; 07 - The Hangman’s Call; 08 - Come To Torture (Instrumental) e 09 - Finally the Disgrace Reigns.
Formação: May “Undead” Puertas - vocal; Rene Simionato - guitarra; Castor - baixo e Amilcar Christófaro - bateria.
Mais informações: Site Oficial: www.torturesquad.net.br; Facebook: www.facebook.com/torturesquad; YouTube: www.youtube.com/torturesquadband e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/torture-squad.

Tríade: assista ao videoclipe de “Duels”
19/08/2019

Com o lançamento de seu novo registro de estúdio, a Tríade vem apresentando novas criações acerca do álbum “Manifest”. Uma delas que está disponível no canal de YouTube da banda, é o clipe oficial da música “Duels”. A música é uma das mais acessadas do álbum “Manifest” e apresenta uma linha totalmente voltada ao Heavy Metal. Arranjos muito bem escritos e uma produção impecável, mostram que a Tríade é uma das bandas para se seguir mais de perto. Assista ao clipe de “Duels”: https://www.youtube.com/watch?v=_qjlWLB1sBo.
Formação: Walley Anjos ( Contrabaixo); Enéias Hamaguchi ( Guitarras); Juninho Silva (Bateria) e Nilo Martins ( Vocal). Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/triadebandarock/; Instagram: https://www.instagram.com/triadebandarock/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBi3xwykG18MxpZBZcnTjvQ.

Honra: disponibiliza novo single “Negativo” em todas as plataformas digitais pelo selo Roadie Metal
19/08/2019

O mais recente single lançado pela banda baiana Honra, é uma das faixas mais fortes que o grupo lançou em toda sua história. “Negativo” apresenta uma linha de Deathcore extremamente pesada e com uma letra impactante. O single é um lançamento oficial do selo Roadie Metal que, com esse petardo liberado, chega ao seu 84º conteúdo disponibilizado em todas as plataformas digitais.
Caso ainda não tenha conferido o single “Negativo” da banda Honra, o material está disponível no Spotify (link abaixo), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras. Acesse e confira: https://open.spotify.com/track/2gEzF86NrRQwokjTLbTpRV?si=hv2jOImnQbqJp1Byt2_mrw.
Mais informações: Facebook: http://roadie-metal.com/press/honra/; Instagram: https://www.instagram.com/honramelodicdeathcore/?hl=pt-br e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCG_bYRBLrXiSGCwF_HG_HsA.

Em novo single, Time Bomb Girls falam o que querem ser quando crescer
19/08/2019

O que você quer ser quando crescer? Empresária, professora, médica, engenheira, cientista, juíza, astronauta, advogada, coach, dona de casa? As Time Bomb Girls respondem a essa clássica pergunta em seu novo single, “Quando Eu Crescer”, já disponível em todas as plataformas digitais via Monstro Discos.
Formado em São Paulo, o trio composto por Camila Lacerda (bateria e voz), Déia Marinho (baixo e voz) e Sayuri Yamamoto (guitarra, gaita e voz) apresenta traz influências do punk rock, rockabilly, blues, psychobilly e o rock de garagem. As Time Bomb Girls já tocaram em eventos como o tradicional Psycho Carnival (de Curitiba), Picnik BSB (Brasília) e foram um dos grandes destaques do 25º Goiânia Noise Festival, que terminou no último dia 11. Com influência de Cramps e Bikini Kill, o single Quando Eu Crescer faz parte do primeiro álbum das garotas que sai ainda este ano. Procure na sua plataforma digital preferida e ouça: é pólvora pura!
TIME BOMB GIRLS - QUANDO EU CRESCER: (Spotify) https://spoti.fi/2KaPHYm; (Deezer) http://bit.ly/2T06HTQ; (Apple Music / iTunes) https://apple.co/2KetJ6S; (Amazon Music) https://amzn.to/333aww5; (Google Play) http://bit.ly/2ORh12j e (Youtube) https://youtu.be/0OPedPwQick.

Arken: confirma nome e data de lançamento de novos singles
19/08/2019

O Arken está ativamente trabalhando para apresentar novidades aos fãs. Um dos principais destaques do Heavy Metal no Brasil em 2018, o quinteto paulista, comunica o nome e data de lançamento de seus novos singles. Inicialmente serão apresentados dois singles, o primeiro saíra no fim de setembro de 2019 e o segundo, no fim de outubro de 2019. Ambas as faixas serão as primeiras que a banda irá disponibilizar ao público de seu vindouro primeiro full.
As faixas que serão liberadas pelo Arken serão, “Hope” e “Reborn by Fire”. A ordem de qual saíra primeiro ainda não foi informada, mas os nomes e datas já podem ser aguardadas pelos fãs. Outro detalhe importante, mas ainda não revelado oficialmente, é que, a banda está negociando algumas datas de shows e em muito em breve, estará apresentando os locais, horários e datas de shows que forem fechados e confirmados pelos produtores.
Formação: Rafa Perera - Guitarra; Arthur Lopes - Baixo; Fabio Lima - Vocal; Renato Passero - Guitarra e Reinaldo Bello - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/arkenband/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCaBfh-G1-J2ccMi6NhnjxBg; Instagram: https://www.instagram.com/arkenband/; Twitter: https://twitter.com/arken_band e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/arken/.

Curinga Roque: informa produção de material acústico e com músicas inéditas
19/08/2019

A banda Curinga Roque informa em primeira mão, uma novidade que vai deixar os fãs ansiosos e aguardando o que está por vir. Após o lançamento dos dois primeiros singles da carreira e a excelente aceitação do público. O grupo de Franca anuncia oficialmente a produção de um show acústico que irá virar um EP e uma gravação visual para todas as faixas. O material ainda está na fase inicial de preparação e gradativamente as novidades serão apresentadas pela banda.

O que já foi confirmado é que, o registro será gravado ao vivo com a presença de fãs, ao todo serão cinco faixas, sendo 04 autorais e um cover. Das autorais, algumas serão inéditas e apresentadas pela primeira vez pelo Curinga Roque.
Está sendo escolhido o local que será feita as gravações e uma equipe de filmagem será contratada para registrar cada momento desse acústico. Todas as imagens captadas irão se tornar vídeos oficiais da banda e liberadas em seu canal no YouTube para que todos possam conferir. Ainda não foi revelado o nome e nem data, mas muito em breve mais detalhes sobre esse Acústico do Curinga Roque serão devidamente informados pela banda.
Formação: Lucas Castro: Vocal; Eduardo Dau: Guitarra; Ricardo Terra: Bateria e Anderson Maimone: Baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandacuringaroque/; Instagram: https://www.instagram.com/curinga_roque/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/curinga-roque/.

Division Hell: confira o teaser do novo clipe “The 9 Circle”
19/08/2019

Mais uma avassaladora pancada no cérebro acaba de ser desferido por uma das bandas mais brutais do Brasil. O Division Hell liberou o teaser do que será seu novo videoclipe em suas redes sociais. A faixa intitulada de “The 9 Circles”, estará presente no aguardo novo álbum de estúdio “Carpe Mortem”. O registro está em fase final de produção e, em breve, a banda comunicará uma novidade importante sobre o seu lançamento.
Enquanto esse processo ainda está em produção, o Division Hell, apresenta parte importante das imagens de “The 9 Circle”. Confira: Facebook: https://www.facebook.com/DivisionHellBrazil/videos/2474782289417337/ e Instagram: https://www.instagram.com/p/B1SN5YNgZKA/.
O videoclipe oficial será liberado com exclusividade no canal oficial da banda no YouTube, dia 23 de agosto a partir das 11h00 da manhã. Fique ligado e siga o canal do Division Hell para ser o primeiro a conferir essa brutal obra do Death Metal nacional. Formação: Hugo Tatara - Vocal/Guitarra; Renato Rieche - Guitarra; Johnny Benson - Baixo e Rubens Potrich - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/DivisionHellBrazil/; Instagram: https://www.instagram.com/divisionhellofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/user/DivisionHellBrasil e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/division-hell/.

Red Coins lança álbum de estreia em todas as plataformas digitais
19/08/2019

A banda Red Coins acaba de lançar seu álbum de estreia autointitulado em todas as plataformas digitais disponíveis no mercado como Spotify, Deezer, iTunes e Bandcamp. A Red Coins é formada por Johnny Gomes (vocal e guitarra), Rafael Suzuki (bateria) e Fabrizio Loes (baixo) e apresenta influências de blues e stoner rock. “Red Coins” foi gravado no Estúdio Aurora, em São Paulo, e mixado e masterizado por Aécio de Souza. A capa foi desenhada pelo artista Pedro Gesualdi e as fotos da banda clicadas pelo excelente Fábio Requer. Escute o álbum de estreia da Red Coins:
Bandcamp: https://redcoins.bandcamp.com/album/red-coins
Deezer: http://www.deezer.com/album/104834282
iTunes: http://itunes.apple.com/us/album/id1474096964
Spotify: http://open.spotify.com/album/3J65kIttkI1WcUuEBqyqdC
“Esse álbum é uma grande homenagem a tudo que eu escutava quando moleque. Eu sempre acreditei na estética dos anos 90 e tenho certeza que há espaço na cena para uma banda de rock pesado. É o primeiro álbum do Red Coins, e com o Fabrizio na banda, estamos começando a pirar em outras linhas. Talvez esse seja o mais com pegada de blues que faremos, quem sabe…”, disse o vocalista Johnny Gomes.
As longas sessões realizadas nos fundos da casa de um dos músicos resultaram em um punhado de riffs, que se encontram em algum lugar entre o blues e o rock pesado. Logo após o fim da banda Tourrets, Johnny (vocal e guitarra) e Suzuki (bateria) iniciaram a composição do que viria a ser o primeiro álbum do novo projeto da dupla.
Durante o processo, com um esboço das músicas, perceberam que ainda faltava um elo para o edifício, e, por indicação, Fabrizio Loes (baixo) - da banda A Balsa, se uniu ao grupo, consolidando o power trio Red Coins. A maior parte das faixas têm a cadência inconfundível do blues e riffs contínuos do stoner rock e os anos 90 e 2000 marcam a estética do som, com a presença de elementos que remetem nomes como Queens of the Stone Age, Led Zeppelin, Nirvana, Silverchair, NOFX e The Hives.
Links relacionados: https://www.facebook.com/redcoinsband.

Mineral, ícone do rock alternativo, toca no Rio de Janeiro nesta sexta-feira e a norte-americana celebra 25 anos de carreira em show no Kubrick (ex-Teatro Odisseia)
19/08/2019

Falar de Mineral é rememorar o cenário da música alternativa nos anos 90. A explosão das ‘guitar bands’ no início daquela década, a pluralidade e criatividade dos fanzines feitos à mão que rodavam o mundo e, claro, o rock diluindo estéticas para criar sonoridades autênticas, apostando na simplicidade e no intimismo das mensagens. É neste cenário que surgiu o Mineral, em Austin (Estados Unidos), considerado um dos pais fundadores do emocore (ou midwest emo, o emo era o som do momento no meio-oeste americano) e hoje um ícone do estilo. E enfim é hora da estreia no Brasil! O show no Rio de Janeiro, que inaugura a turnê pelo país, acontece nesta sexta-feira, 23 de agosto, no Kubrick (ex-Teatro Odisseia). A produção é da MGB Entertainment.
O Mineral é uma força descomunal do rock alternativo, ou emocore, midwest emo, como preferir. Entre melodias sutis e pesadas, que sugerem ora calmaria, ora caos, a banda explodiu na segunda metade da década de 1990 com suas composições sempre levadas pelo som de guitarras - dos dedilhados aos riffs.
É para poucos o fenômeno de ser uma banda emblemática com apenas dois discos lançados - o Mineral pertence com bravura a este seletivo panteão: The Power of Failing, de 1995, ainda com referências punk mais latentes, e EndSerenading, de 1998, considerada a obra-prima do emocore, um disco que torce e retorce os sentimentos humanos por meio de composições angustiantes e, ao mesmo tempo, lindíssimas.
A turnê brasileira, ávidamente esperada pela enorme base de fãs do Mineral (que também idolatram outra referência do gênero, o Sunny Day Real State), celebra 25 anos carreira, interrompidos por um instante entre o começo dos 2000 até 2014. Desde então, voltaram ao estúdio (gravaram duas inéditas, ‘Aurura’ e ‘Your Body is the World’) e ainda tocam à exaustão pela Ásia, América do Norte e Europa, com muitos shows sold outs pelas turnês.
Agora chegou a vez do público do Rio de Janeiro lotar nesta sexta o Kubrick e exaltar, a plenos pulmões, junto ao Mineral, aquelas músicas que foram e ainda são a trilha sonora para paixões, encontros, desencontros, frustrações e conquistas.

Exylle celebra 5 anos com festival no palco do Hangar - A Casa do Ócio
19/08/2019

O Hangar - A Casa do Ócio, espaço cultural alternativo da cidade de Curitiba, abrirá suas portas para o festival organizado pela banda Exylle. O grupo celebra seus 5 anos de carreira com duas noites - sexta-feira (23) e sábado (24) - de shows de bandas locais. Os ingressos para cada noite custam R$ 10, mas na venda antecipada o combo sai por R$ 15. Esses ingressos promocionais estão sendo vendidos pelas bandas, na loja Let's Rock e no Hangar.
O Exylle lança oficialmente essa semana seu disco de estreia, autointitulado; o single "Burn Your Leaders" já está em todas as plataformas digitais. O grupo iniciou sua história em 2014, e com o lançamento do EP "Dead When Born By the Church", ganhou visibilidade no cenário local por fazer muitas apresentações ao vivo, principalmente no Paraná. A banda também tocou em festivais em Santa Catarina e dividiu o palco com grandes nomes do Metal brasileiro, como Flagelador, Whipstriker, Cemitério e Flesh Grinder.
Programação
O festival será dividido em duas partes, com cinco bandas se apresentando em cada noite. Confira o cronograma oficial.
Sexta-feira (23/08): Chubasa (20h); Dead Sky Dawning (21h); Hell Gun (22h); Mercy Killing (23h) e Slammer (0h).
Sábado (24/08): Impested (20h); Atrocitus (21h); Violent Curse (22h); Mustaphorius (23h) e Exylle (0h).
Fonte: Clovis Roman - Jornalismo / Assessoria / Fotografia - www.acessomusic.com.br.

DxLxM: anuncia lançamento de novo single ao lado de renomado vocalista brasileiro, confira
19/08/2019

O DxLxM está preparando para os próximos dias uma novidade pertinente aos seus fãs. O grupo comunica oficialmente a preparação de um novo single, que, contará com a participação de um renomado vocalista brasileiro. A música até segunda ordem, será chamada de “Extinção”, podendo ter alteração a ser confirmada. A faixa contará com a participação do vocalista “Eduardo Nogueira” (Ex-Lobotomia e atual Bastard Grind Machine), que irá dividir os vocais com Edu, vocalista da DxLxM.

A música já está composta e muito em breve, a banda DxLxM e o vocalista Eduardo Nogueira, estarão adentrando em estúdio, para dar vida ao petardo que está por vir. Ainda não se tem uma data oficial para o lançamento do single, mas logo será informado os próximos passos e cada etapa de gravação e produção de “Extinção”.
Formação: Vocal/Baixo: Eduardo; Guitarra: Evandro e Bateria: Xane. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/dxlxm/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQfQ71gg7V7sXsdK1NWuzw e Roadie Metal News: http://roadie-metal.com/press/dxlxm/.

Caravellus lança single de faixa “Panis ET Circenses”
19/08/2019

Após 9 anos desde o último álbum, a banda Caravellus acaba de lançar a faixa inédita “Panis ET Circenses” em todas as plataformas digitais e no YouTube. O primeiro single do vindouro álbum reafirma o estilo progressivo da banda, com instrumental intrincado e melodias marcantes, dando um gostinho do que vem por aí. A capa do single foi feita por Rafael Tavares e dá uma ideia do conceito do álbum, que irá deixar ainda mais evidente a autenticidade deste novo trabalho. Escute a música “Panis ET Circenses”: https://youtu.be/lu8Jo0rXQcE.
O novo álbum do Caravellus está previsto para o início de 2020 e conta com seu novo lineup formado por Leandro Caçoilo (Vocal), Glauber Oliveira (guitarras) e Daniel Felix (piano e teclados) - as baterias foram gravadas por John Macaluso. “O novo single mostra que a banda segue um direcionamento com autenticidade e muito peso”, disse Leandro Caçoilo. Sites relacionados: https://www.facebook.com/caravellusofficial/.

Viper & Guests Celebration Tour confirma show no Rio de Janeiro
19/08/2019

O Viper, um dos nomes mais importantes da história do metal nacional, anunciou recentemente que irá cair na estrada para uma turnê mais do que especial. O grupo acaba de confirmar show no Rio de Janeiro com a a “VIPER & GUESTS - CELEBRATION TOUR”, que irá celebrar todos os 34 gloriosos anos de carreira, tendo como convidados, músicos ilustres do Shaman.
Leandro Caçoilo (vocais), Pit Passarell (baixo), Felipe Machado e Hugo Mariutti (guitarras) e Guilherme Martin (bateria), além de Luis Mariutti (baixo), Ricardo Confessori (bateria) e Fábio Ribeiro (teclados) prometem emocionar aos fãs, no próximo dia 14 de dezembro, com incrível performance no já tradicional palco da Tropical Butantã, em São Paulo. Esta é mais uma realização Top Link Music e Rádio & TV Corsário.
O show será dia 22 de Novembro no palco do Vivo Rio e os ingressos já estão á venda pelo site oficial da Eventim: https://www.eventim.com.br/ingressos.html?affiliate=HML&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&erid=2553796&includeOnlybookable=false&x10=1&x11=viper.
Segue abaixo comunicado, na integra, divulgado recentemente pela banda em suas redes sociais:
“É com grande honra e um orgulho infinito que anunciamos VIPER & GUESTS - CELEBRATION TOUR. Essa série de 10 shows será uma celebração da carreira do VIPER, mas também uma produção única e em homenagem a todos os fãs. Não apenas pelo repertório, mas também porque estaremos com grandes músicos e amigos (alguns nunca tocaram juntos) e duas baterias no palco.
Essas dez apresentações serão produzidas pelo empresário Paulo Baron, da Top Link Music. Paulo entra para a família e passa a ser o responsável pelos futuros projetos da banda. Sem palavras para agradecer ao Wikimetal, que promoveu a reunião da banda com o Andre na turnê ‘To Live Again’ e tornou possível para muitos (inclusive para nós) o que era apenas um grande sonho.
O que nos motiva a voltar com força total, em primeiro lugar, são os fãs e o carinho que recebemos nos últimos meses. Também há o respeito à memória do maior e mais talentoso músico da história do heavy metal brasileiro, um verdadeiro irmão com quem tivemos a honra de conviver durante décadas dentro e fora dos palcos. E, por último, mas igualmente importante, decidimos encarar tudo isso por nós mesmos.
A música é a nossa vida. A nossa vida é a música. É para isso que vivemos. Tudo o que fizemos é e sempre será dedicado aos nossos fãs de todas as idades e lugares, personagens que nos acompanham desde 8 de abril de 1985, quando subimos no palco pela primeira vez. Toda essa história, todas essas músicas, todas essas memórias inesquecíveis simplesmente não existiriam sem vocês. É por isso que só podemos dizer uma coisa: obrigado por tudo. Obrigado por compartilharem essa viagem. E bem-vindos ao novo capítulo que começa hoje”. - VIPER, 8 de agosto de 2019
Felipe Machado, Pit Passarell, Guilherme Martin, Hugo Mariutti, Leandro Caçoilo, Luis Mariutti, Ricardo Confessori, Fábio Ribeiro, Paulo Baron. Links relacionados: https://www.facebook.com/viperbrazil e https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Jimi Hendrix: Quanto ele ganhou de cachê no Woodstock em 1969
19/08/2019

O radialista Howard Stern revelou recentemente em seu programa de rádio, o valor que JIMI HENDRIX recebeu para ser headliner do Woodstock Festival há 50 anos atrás. Howard disse que o Woodstock teve um impacto duradouro, sendo que o momento mais icônico do festival foi JIMI HENDRIX tocando o hino nacional americano, "Star Spangled Banner".
Howard disse o que já sabemos, que Jimi deveria fechar o final de semana em uma noite de domingo. Sendo a grande estrela do festival, Jimi recebeu U$ 18 mil dólares e ele só conseguiu subir ao palco às 08:00hs da manhã de segunda-feira, devido a programação atrasada e logística.
Conforme é possível ver no DVD da performance de JIMI HENDRIX no Woodstock Festival, muita gente já tinha ido embora devido a este atraso, mas ainda havia uma grande multidão para ver a perfomance de Jimi. Confira esta apresentação de JIMI HENDRIX no Woodstock Festival em 1969, interpretando o hino nacional americano emulando a guerra do Vietnã em sua guitarra, através de barulhos de tiros, bombas caindo e metralhadoras - https://www.youtube.com/watch?v=MwIymq0iTsw.

Slipknot: Polícia abre investigações sobre morte de homem em show da banda
19/08/2019

De acordo com a plataforma de notícias Patch.com, a polícia abriu uma investigação sobre a morte de Richard Valadez (62 anos),durante um show do Slipknot em Tinley Park, Illinois, no último domingo (11 de agosto). Testemunhas disseram ao Patch.com que Richard Valadez se juntou a alguns dos mosh pits que se formaram durante o show, e caiu no chão mais de uma vez. Várias testemunhas descreveram confusão no local, o que levou a uma resposta atrasada do pessoal médico.
Valadez foi declarado morto às 23h34 (horário local) do dia 11 de agosto, no St. James Olympia Fields Hospital. Os filhos de Valadez, Richard Valadez Jr. e Andrew Valadez, disseram ter sido informados de que seu pai pode ter morrido por conta de um ataque cardíaco. No entanto, segundo os mesmos, eles estão se perguntando se ele poderia ter sobrevivido a isso se tivesse cuidados médicos adequados ou mais rápidos. Maiores informações em breve.

Lacuna Coil: para Andrea Ferro, cair na estrada continua divertido
19/08/2019

Andrea Ferro, vocalista da banda italiana Lacuna Coil, recentemente falou ao veículo canadense PureGrainAudio. Questionado sobre excursionar com a banda, Andrea disse que "Ainda é divertido", mesmo após mais de vinte anos juntos. Ele ainda complementa: "Caso contrário, não faríamos outro disco, com todo o esforço necessário para escrever, gravar e promover. Então, se fizermos isso, é porque realmente queremos estar aqui e tocar para os fãs e conhecer as pessoas em todo lugar...".

Andrea também falou sobre lugares que gostaria de tocar: "Talvez África, porque nunca tocamos por lá; é o único continente onde nunca tocamos." Por fim, Andrea pontuou mais motivos que o fazem gostar de viajar o mundo com sua banda: "Por isso, é sempre interessante e agradável encontrar amigos em todo o mundo que você conheceu por muitos anos, e você os vê durante o ciclo do álbum. Então, é uma experiência legal que amamos fazer novamente ". O Lacuna Coil lançará seu próximo disco, intitulado "Black Anima", no dia 11 de outubro. A música "Layers Of Time" já está disponível para audição, confira: https://www.youtube.com/watch?v=aGSed4hnEv8.

David Ellefson e Chuck Behler tocam juntos após 30 anos
19/08/2019

David Ellefson, baixista do Megadeth, tocou junto com o baterista Chuck Behler em um palco pela primeira vez em trinta anos. Chuck foi o baterista do Megadeth de 1987 até 1989 e gravou o clássico "So Far, So Good... So What!". O show aconteceu na noite da última sexta feira, 16 de agosto. Após o show, David fez uma postagem em seu Instagram falando do acontecido e como ficou feliz em reencontrar seu antigo companheiro: "Que alegria incrível reconectar com o baterista Chuck Behler na noite passada e tocar algumas músicas clássicas do SFSGSW juntos...". Veja a postagem original.
O baixista também postou um vídeo da apresentação em sua conta oficial do Facebook. Veja: O show de Ellefson fez parte da turnê "Basstory - More Life With Deth" do baixista. Os shows apresentam uma sessão de perguntas e respostas com o co-autor e parceiro Thom Hazaert sobre o livro de memórias de Ellefson, "More Life With Deth", e um conjunto completo de bandas ao vivo, incluindo músicas do seu mais recente álbum "Sleeping Giants".

Behemoth: Banda é expulsa de ginásio por usar uma camiseta do Darkthrone
19/08/2019

Os poloneses do BEHEMOTH estão em tour pelos EUA na Knotfest Roadshow juntamente com SLIPKNOT, VOLBEAT e GOJIRA. A tour chegou ontem, 14 de Agosto, a Virginia Beach, na Virginia, após uma parada em 12 de Agosto em Clarkston, foram treinar no ginásio local da YMCA. Infelizmente isso não aconteceu porque o vocalista Nergal estava usando uma camiseta do DARKTHRONE e disse a alguém não acreditar em Deus, o que resultou na expulsão de toda a banda do local.
É importante salientar aqui que, YMCA não é uma homenagem ao Village People e sim Young Men's Christian Association (Associação Jovens Garotos Cristãos). "Jesus! Isto significa uma guerra, companheiro!", diz o músico num post bem humorado no Instagram. "Podes pedir aos teus amigos para censurarem a minha arte, podes pedir aos teus discípulos para me levarem aos tribunais, podes pedir aos teus filhos para boicotarem os concertos dos Behemoth... Mas não podes FERRAR os meus exercícios de rotina."

João Gordo: "eu quase empacotei dessa vez", diz em vídeo
19/08/2019

João Gordo postou, em seu instagram, um vídeo mostrando que está em casa e agradecendo ao apoio e carinho recebido dos fãs, após passar alguns dias internado por causa de uma pneumonia.
Veja o que ele diz no vídeo: "Olá pessoal. Depois de 10 dias internado aí no São Camilo com uma recaída de pneumonia eu peguei alta, acabei de chegar em casa, estou mó feliz, estou um pouco ofegante porque essa movimentação me deixa cansado ainda, mas eu estou ótimo, tá? Não foi fácil, pneumonia não é brincadeira, a gente acha que é uma tossinha de nada mas eu quase empacotei dessa vez, cara. Então eu estou muito feliz de estar de volta, vou ficar aqui descansando uns dias ainda, em repouso absoluto com a minha esposa e com meus filhos, com meus gatos, com meus cachorros, saca? E eu queria agradecer muito, mas muito mesmo a toda consideração e o carinho dos fãs, dos amigos principalmente, dos muitos centenas e milhares de fãs que mandaram boa positividade pra mim, bons fluidos, tá? Ao pessoal que curte aí o Panelaço, tá ligado? Aos nossos fregueses da loja, tá? Valeu, muito obrigado aí!"

Till Dawn They Count ou TDTC anuncia expansão de mercado com abertura de sede no Brasil
17/08/2019

Uma das empresas de entretenimento mais inovadoras da atualidade, projeta para 2020, a ampliação de seu portfólio para toda a América. A produtora finlandesa Till Dawn They Count (TDTC), responsável pela bem-sucedida carreira do Nightwish - que se tornou uma das maiores expressões do metal em todo o mundo - entre outros, decidiu expandir suas operações, além da fronteira Escandinava. Após, inaugurar representação nos EUA, agora o rumo é o Brasil.
Conhecida por seu pioneirismo em exportar o heavy metal finlandês contribuindo para o seu sucesso e reconhecimento global, a TDTC pretende ampliar sua presença no novo Continente, aumentando a oferta de shows e turnês e indo de encontro à crescente demanda observada nos últimos anos. O foco é investir especialmente no Middle Market, sanando as carências desse nicho e aproximando-o ao padrão europeu, cujo mercado é tradicionalmente mais robusto.
A primeira empreitada já tem data marcada: maio de 2020. E tudo leva a crer que será um início memorável com a turnê do novo álbum do Nightwish, que, de modo inédito, passará na América Latina antes da Europa, além da tão aguardada estreia do Emperor na América do Sul, um dos nomes mais exaltados da música extrema mundial que, após 28 anos de carreira, finalmente fará uma tour em países latinos.
Com um formato mais independente, a TDTC, que aposta num modelo de management musical e agenciamento característicos, figura entre as principais plataformas de agenciamento de shows da Europa. Somente entre 2018 e 2019, a empresa agendou quase mil shows em todo o mundo e suas operações incluem gestão global de artistas, negociações de contratos, projeções e implementações de receitas financeiras, bem como estratégias de lançamento de álbum e agendamento de turnês.
Para repetir o mesmo sucesso aqui, será necessário adequar algumas ações específicas, no entanto, o tripé para a boa sustentação do seu projeto de expansão a produtora possui: know-how, relacionamento e paixão pelo show business.
NIGHTWISH
Abertura: Marco Hietala Projeto Solo
5 de maio - Teatro Caupolican - Santiago, Chile
7 de maio - Luna Park - Buenos Aires, Argentina
9 de maio - Espaço das Américas - São Paulo, Brasil
10 de maio - Vivo Rio - Rio de Janeiro, Brasil
EMPEROR
26 de maio - Teatro Teleton - Santiago, Chile
28 de maio - Tropical Butantã - São Paulo, Brasil
Links relacionados: https://www.facebook.com/tilldawntheycount e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.

Maynard James Keenan do Tool recebeu ameaças de morte pela demora de novo disco
17/08/2019

O vocalista Maynard James Keenan recebeu ameaças de morte graças à demora do novo álbum do Tool, "Fear Inoculum", que chega no próximo dia 30 de agosto. O disco sucede "10,000 Days", que foi lançado em 2006. A revelação foi feita pelo baterista Danny Carey, em entrevista à revista "Metal Hammer". "Eu me senti mal por ele, devido às reações negativas do público. Ele chegou a me dizer que recebeu ameaças de morte de idiotas por aí. Eles não têm ideia da nossa ética de trabalho", afirmou.

O músico saiu em defesa da demora para o álbum ser lançado. "Não há outro disco que vá soar como esse trabalho do Tool. O que você ouve é aquilo, e para chegar àquilo, é necessário todo aquele esforço. Não é um processo fácil", disse. O baixista Justin Chancellor disse que ficou responsável por delimitar um prazo para "Fear Inoculum" sair. "As vezes, eu achava que estávamos chegando lá. Fizemos um álbum ou tínhamos algumas músicas boas, aí jogávamos fora e começávamos de novo. Era devastador", afirmou.
Curiosamente, Maynard James Keenan deu outra explicação para a demora. Em entrevista a Joe Rogan, ele afirmou que o disco levou muito tempo para sair porque os envolvidos não queriam se comprometer com nada durante o processo. "Que peso saiu do meu peito. Custou muito trabalho. Nós quatro tivemos que trabalhar muito para chegar onde chegamos. Meu Deus, tudo é uma p*rra de reunião de comitê", afirmou.
O cantor deu a entender que a soberba conquistada após o sucesso do Tool também atrapalhou o processo. "Quando você faz sucesso, pensa que está certo sobre tudo. Tem certeza de que, como indivíduo, você está certo e o outro está errado. Tipo: 'faço sucesso por mim, não por causa de você'. Não é algo tão complicado entre nós. Há uma dinâmica de: 'sempre quis isso e sempre dei um jeito e é por isso que faço sucesso, porque não faço compromisso'", disse.

Dysnomia: confira o teaser do novo webclipe de Anagnorisis
17/08/2019

A banda Dysnomia acaba de disponibilizar em seu canal no YouTube o teaser de seu vídeo mais recente. O registro, produzido por Vitor Bido, mostra a banda executando a faixa-título de seu último álbum, “Anagnorisis”, que tem obtido ótima recepção por parte de público e crítica. A banda de thrash/death metal de São Carlos-SP realiza esse lançamento como parte da divulgação da “Brazilian Anagnorisis Tour 2019”. O webclip pode ser conferido no canal da Dysnomia pelo link: https://youtu.be/GO4GEeMjIUQ.
Para quem ainda não conferiu, “Anagnorisis” está disponível nos principais canais de streaming e no canal do YouTube da banda. Interessados em adquirir a versão física do álbum podem entrar em contato através do endereço dysnomiametal@gmail.com. DYSNOMIA NAS REDES: Site: http://www.dysnomia.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/dysnomiabr/; Instragram: https://www.instagram.com/dysnomiabr/; Youtube: https://www.youtube.com/user/Dysnomia666; Spotify: https://open.spotify.com/album/5DQkknAHLjud26yVPenGNf; Deezer: https://www.deezer.com/br/album/69821672; iTunes: https://music.apple.com/br/album/anagnorisis/1421376979 e Google Play: shorturl.at/qDNQ2.

Phil Anselmo: veja primeira performance de sua nova banda
17/08/2019

Phil Anselmo estreou com sua nova banda, o En Minor. O mais recente trabalho do vocalista fez a sua estreia em uma apresentação no One Eyed Jacks, em New Orleans, Louisiana, no último dia 14 de agosto (quarta feira). A banda mostra Phil Anselmo cantando de forma mais grave e suave, com letras que versam sobre dor, tristeza e arrependimento. Confira abaixo um vídeo da apresentação, cortesia do usuário do Youtube Richerd Hurts: https://www.youtube.com/watch?v=JXszfaq_6qg.

Gwar: anunciada tour com o Voivod pela Europa
17/08/2019

O mundo da música tratou de unir duas de suas bandas mais peculiares para uma tour. A "excêntrica" banda de thrash Gwar anunciou que vai excursionar pelo Velho Continente ao lado do Voivod, banda canadense que vai do experimental ao thrash sem a mínima dificuldade. A tour, batizada de "Use Your Collusion", começará dia 22 de novembro e vai até dia 14 de dezembro passando por países como Alemanha, França, Inglaterra, Áustria, Dinamarca e Bélgica.

Sonata Arctica vem ao Brasil para se apresentar em 2020
17/08/2019

O Sonata Arctica virá ao Brasil para apresentação em abril de 2020. A informação foi confirmada pela produtora Till Dawn They Count, em flyer divulgado nas redes sociais. A arte foi divulgada, inclusive, pela vocalista do Nightwish, Floor Jansen. A cantora virá com o Nightwish ao país para dois shows nas cidades de São Paulo (9/5/2020) e Rio de Janeiro (10/5/2020).
Já a turnê do Sonata Arctica pelo Brasil ainda não conta com datas confirmadas. Sabe-se, apenas, que virá ao país em abril do ano que vem. O grupo vai lançar, em 6 de setembro, seu próximo álbum de estúdio. O disco é intitulado "Talviyö" (expressão que significa "Noite de inverno") e conta com 11 músicas inéditas.
Gravado entre setembro de 2018 e maio de 2019, "Talviyö" tem a produção de Mikko Tegelman e do próprio Sonata Arctica. "Mikko é o produtor e trabalhou para tirar o melhor de nós, mesmo com as coisas mais experimentais. Trabalhar com um produtor externo foi a maior novidade que trabalhamos dessa vez", afirmou o tecladista Henrik "Henkka" Klingenberg, em material de divulgação.
O vocalista Tony Kakko destacou estar contente com o álbum e que alguns destaques de sua carreira estão nele. "A ideia é criar um álbum que seja musicalmente alinhado com pelo menos os nossos dois últimos", disse o cantor. Uma das novas músicas, "A Little Less Understanding", já foi divulgada. Confira https://www.youtube.com/watch?v=FiM94N3FnQA.

Opeth: ouça "Dignity", novo som da banda
17/08/2019

O Opeth divulgou "Dignity", faixa que fará parte de "In Cauda Venenum", décimo terceiro disco de estúdio da banda sueca, que será lançado dia 27 de setembro. Confira.
Veja o tracklist de "In Cauda Venenum": Livet's Trädgård / Garden Of Earthly Delights; Svekets Prins / Dignity; Hjärtat Vet Vad Handen Gör / Heart In Hand; De Närmast Sörjande / Next Of Kin; Minnets Yta / Lovelorn Crime; Charlatan; Ingen Sanning Är Allas / Universal Truth; Banemannen / The Garroter; Kontinuerlig Drift / Continuum e Allting Tar Slut / All Things Will Pass.

Lynyrd Skynyrd: banda fala do "adeus" e que espera tocar na América do Sul
17/08/2019

O Lynyrd Skynyrd publicou uma nota, nas redes sociais, para falar sobre rumores a respeito de sua turnê de despedida, "The Last of The Street Survivors Farewell Tour". Em meio ao texto, que esclarece que a tour ainda está longe de acabar, a banda anunciou que espera tocar na América do Sul em breve.
A publicação aponta que a turnê de despedida tinha o intuito de passar por todos os lugares que pudesse pela última vez. "A banda é popular no mundo todo e nosso objetivo sempre foi tentar tocar na maior quantidade de lugares antes de parar com as turnês. Diferente do que muitos têm visto e lido, a turnê de despedida NUNCA foi planejada para ser apenas 30 shows e acabar em Jacksonville, em 2 de setembro de 2018. Os 30 primeiros shows foram apenas a PRIMEIRA parte da turnê. Sabíamos que levaria de 2 a 3 anos para tocar em todos os lugares", diz.
Ainda durante o texto, a banda fala sobre o estado de saúde do guitarrista Gary Rossington, que foi internado recentemente para uma cirurgia no coração. "Anunciamos a despedida porque não podemos seguir o mesmo ritmo desde 1987, quando a banda retornou. Gary tem deixado claro que tem problemas no coração e de saúde. É difícil para ele, assim como para outros membros da banda. Recentemente, Gary teve problemas e não estava 100%, mas ele adora tocar para as 3 gerações de fãs do Skynyrd", afirma.
Em seguida, o grupo menciona os próximos planos. "A banda tem toda a intenção de terminar a turnê de despedida em 2020. Esperamos tocar na América do Sul, possivelmente alguns lugares na Europa, Austrália e outras que não tocamos nos Estados Unidos. Ainda não estivemos em Oklahoma, Carolina do Sul e várias outras cidades. Depois, a banda vai tirar uma pausa e não vai fazer turnês como no passado. Começamos a gravar um novo álbum e esperamos lançar músicas novas. Podemos ainda fazer shows especiais ou de caridade aqui e ali", diz.
Por fim, a banda deixa o futuro em aberto e espera que os fãs sigam curtindo as músicas. Sabe-se que o grupo tem negociações avançadas para uma turnê pelo Brasil, com cidades como São Paulo e Rio de Janeiro na rota, mas a informação ainda não foi confirmada oficialmente.
Gary Rossington disse recentemente à Billboard que a "The Last Of The Street Survivors" pode não ser o "adeus" definitivo do Skynyrd. "Essa turnê de despedida vai nos tomar um ano ou dois para irmos a todos os lugares que já fomos e tocar mais uma vez, então, não é como se estivéssemos indo embora. Vamos apenas reduzir o ritmo um pouco. Vamos fazer isso por mais tempo", afirmou.
Recentemente, a banda lançou um registro ao vivo em CD e DVD, intitulado "Live In Atlantic City". Um novo disco estaria concluído, segundo Johnny Van Zant. "Provavelmente, após essa turnê, teremos um álbum, trabalharemos em estúdio e também gravaremos nosso último show em Jacksonville", afirmou, ao Madness To Creation.

Nightwish: shows em duas cidades do Brasil são anunciados para 2020
17/08/2019

A produtora Till Dawn They Count divulgou, por meio de uma arte, duas datas do Nightwish pelo Brasil. A banda virá ao país para shows em maio de 2020. Os shows anunciados inicialmente acontecem em São Paulo e Rio de Janeiro, nos dias 9 e 10 de maio do ano que vem, respectivamente. Outras datas confirmadas são em Santiago, no Chile, e Buenos Aires, na Argentina, nos dias 5 e 7 do mesmo mês. Locais ou informações de ingressos não foram divulgados ainda. Também não foi informado se outras apresentações podem ser agendadas.
A novidade foi compartilhada pela vocalista Floor Jansen, em suas redes sociais. "Os primeiros shows do Nightwish em 2020 foram revelados! América do Sul, aí vamos nós!", afirmou a cantora. A mesma arte confirma, ainda, um show do Emperor em São Paulo, em 28 de maio, e uma turnê do Sonata Arctica para abril de 2020, sem datas ou locais revelados.
A passagem do Nightwish pelo Brasil deverá contemplar a turnê do novo álbum da banda. Em entrevista ao Metal Wani, transcrita pelo Blabbermouth, o tecladista Tuomas Holpainen havia dito, em julho do ano passado, que o material estava "de 70% a 80% criado". "Em junho de 2019, vamos para o estúdio de ensaios mais uma vez, começar a trabalhar no disco, gravá-lo e, se tudo correr como planejado, um lançamento na primavera de 2020, seguido por uma enorme turnê, é claro", afirmou, na época.

Barão Vermelho divulga o álbum Viva, primeiro em 15 anos
17/08/2019

O Barão Vermelho lançou novo álbum de músicas inéditas, o 13° da carreira, nesta sexta-feira (16). O disco, intitulado 'Viva', sucede o trabalho autointitulado de 2004 - ou seja, é o primeiro em 15 anos. 'Viva' marca, também, a estreia do vocalista Rodrigo Suricato em discos de inéditas. O cantor e guitarrista entrou para a banda, em 2017, na vaga de Roberto Frejat. Ele já fez o EP '#BarãoPraSempre' (2018), de regravações, com o grupo.
Além de Suricato, o Barão Vermelho conta com Guto Goffi na bateria, Maurício Barros nos teclados e Fernando Magalhães na guitarra. O baixista Márcio Alencar, que ocupa a vaga de Rodrigo Santos, é citado como músico de apoio.
Confira o tracklist de 'Viva': 1. Eu Nunca Estou Só (com BK); 2. Por Onde Eu For; 3. Jeito; 4. Tudo por Nós 2; 5. Um Dia Igual ao Outro; 6. Vai Ser Melhor Assim; 7. Castelos; 8. A Solidão te Engole Vivo e 9. Pra Nâo te Perder (com Letrux).

Whitesnake: Slip Of The Tongue terá relançamento luxuoso; ouça prévia
17/08/2019

O Whitesnake anunciou, com a gravadora Rhino, que vai relançar o seu 8° álbum de estúdio, "Slip Of The Tongue", em uma edição luxuosa. A ideia é celebrar o 30° aniversário do lançamento, de novembro de 1989. A nova edição, "Slip Of The Tongue: 30th Anniversary Edition", chega a público em 4 de outubro. O pacote mais luxuoso contará com 6 CDs e um DVD, incluindo a tracklist original remasterizada, gravações inéditas de estúdio, áudio e vídeo do show no Monsters of Rock 1990 e uma entrevista com o vocalista e líder, David Coverdale.
Outras versões, mais modestas, incluem CD duplo ou LP duplo, com o álbum original remasterizado e gravações inéditas, além de CD simples, apenas com a edição remasterizada e alguns b-sides. O material também chegará ao streaming. "Slip Of The Tongue" chama a atenção por ser o único álbum com o guitarrista Steve Vai. Ele substituiu Vivian Campbell e ficou até o "primeiro fim" da banda ter sido anunciado, já no início da década de 1990. Além de Coverdale e Vai, a formação contava com Adrian Vandenberg na guitarra (que não gravou o disco por ter sofrido um acidente, mas tocou na turnê), Rudy Sarzo no baixo e Tommy Aldridge na bateria.
Como prévia, foi divulgada a versão do single b-side "Sweet Lady Luck". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=aulZQTRFWp8.
Confira, abaixo, a tracklist completa de "Slip Of The Tongue: 30th Anniversary Edition":

Disc One: Original 1989 Album (2019 Remaster)

01. Slip Of The Tongue
02. Kittens Got Claws
03. Cheap An' Nasty
04. Now You're Gone
05. The Deeper The Love
06. Judgment Day
07. Sailing Ships
08. Wings Of The Storm
09. Slow Poke Music
10. Fool For Your Loving

Bonus Tracks: B-Sides and Alternate Mixes:

11. Sweet Lady Luck (Single B-Side)
12. Now You're Gone (Chris Lord-Alge Single Remix)
13. Fool For Your Loving (Vai Voltage Mix)
14. Slip Of The Tongue (Alternate Intro & Breakdown)
15. Cheap An' Nasty (Alternate Solo & End)
16. Judgment Day (Alternate & Extended Solos)
17. Fool For Your Loving (Alternate AOR mix with CHR intro)

Disc Two: The Wagging Tongue Edition (CD Debut)

01. Interviewer: Phil Eastman
02. Spoken Word: "Slip Of The Tongue" Interview
03. Slip Of The Tongue
04. Spoken Word: "Cheap An' Nasty" Interview
05. Cheap An' Nasty
06. Spoken Word: "Fool For Your Loving" Interview
07. Fool For Your Loving
08. Spoken Word: "Now You're Gone" Interview
09. Now You're Gone
10. Spoken Word: "Kittens Got Claws" Interview
11. Kittens Got Claws
12. Spoken Word: "Wings Of The Storm" Interview
13. Wings Of The Storm
14. Spoken Word: The Deeper The Love Interview
15. The Deeper The Love
16. Spoken Word: "Judgment Day" Interview
17. Judgment Day
18. Spoken Word: "Slow Poke Music" Interview
19. Slow Poke Music
20. Spoken Word: "Sailing Ships" Interview
21. Sailing Ships
22. Spoken Word: Closing Interview

Disc Three: Evolutions: Demos/Remixes/Re-records

01. Slip Of The Tongue *
02. Cheap An' Nasty *
03. Now You're Gone *
04. Judgment Day *
05. Sailing Ships *
06. Kittens Got Claws *
07. The Deeper The Love *
08. Wings Of The Storm *
09. Slow Poke Music *
10. Fool For Your Loving *
11. Kill For The Cut *
12. Parking Ticket *
13. Sweet Lady Luck (Instrumental) *

Disc Four: Monitor Mixes, April 1989

01. Kittens Got Claws *
02. Cheap An' Nasty *
03. The Deeper The Love *
04. Judgment Day *
05. Slow Poke Music *
06. Now You're Gone *
07. Slip Of The Tongue *
08. Fool For Your Loving *
09. Wings Of The Storm *
10. Sailing Ships *
11. Sweet Lady Luck *
12. Parking Ticket *
13. Kill For The Cut (In Desperate Search Of A Melody) *
14. Burning Heart *
15. Ain't Gonna Cry No More (Instrumental) *
16. We Wish You Well *

Disc Five: A Trip To Granny's House: Session Tapes, Wheezy Interludes & Jams

01. Slow Poke Music *
02. Slip of The Tongue *
03. Judgment Day *
04. Now You're Gone *
05. Wings Of The Storm *
06. Sailing Ships *
07. Liquor And Poker *
08. Parking Ticket *
09. Kill For The Cut *
10. Ain't Gonna Cry No More *
11. We Wish You Well *
12. We Wish You Well (Instrumental) *
13. Wheezy & Sometimes Very Naughty Interludes (Be Warned!) *
14. Now You're Gone (Revisited) *
15. Death Disco *
16. Whitesnake Boogie *
17. Mike Clink's Shoes Blues *
18. Snake Shuffle (Instrumental) *
19. Doodles *
20. Dementia Polka *
21. Kill For The Cut Blues *
22. Cuban Heel Blues *
23. Adje's Blues *

Disc Six: Live at Donington 1990

01. Slip Of The Tongue
02. Slide It In
03. Judgment Day
04. Slow An' Easy
05. Kittens Got Claws
06. Is This Love
07. Cheap An' Nasty
08. Crying In The Rain
09. Fool For Your Loving
10. Here I Go Again
11. Bad Boys
12. Ain't No Love In The Heart Of The City
13. Still Of The Night

Disc Seven: DVD-Video: Live at Donington 1990

01. Slip Of The Tongue
02. Slide It In
03. Judgment Day
04. Slow An' Easy
05. Kittens Got Claws
06. Adagio For Strato
07. Flying Dutchman Boogie
08. Is This Love
09. Cheap An' Nasty
10. Crying In The Rain (featuring Tommy Aldridge Drum solo)
11. Fool For Your Loving
12. For The Love Of God
13. The Audience Is Listening
14. Here I Go Again
15. Bad Boys
16. Ain't No Love In The Heart Of The City
17. Still Of The Night
18. End Credits: We Wish You Well

Promo Videos:

19. Fool For Your Loving - Music Video
20. Now You're Gone - Music Video
21. The Deeper The Love - Music Video

Bonus Features:

22. Sweet Lady Luck - Purplesnake Video
23. Behind the Scenes: The Making of Slip Of The Tongue
24. A Look Back: Whitesnake Chronicles with DC & Adrian Vandenberg

* material inédito

Born to be Wild: morre, aos 79 anos, o ator Peter Fonda
17/08/2019

Peter Fonda, que passou para a história com seu trabalho no filme "Easy Rider" ("Sem Destino" no Brasil), faleceu aos 79 anos de idade, em decorrência de insuficiência respiratória causada por um câncer no pulmão. "É com profundo pesar que compartilhamos a informação de que Peter Fonda faleceu", diz nota divulgada pela família, informando que sua morte ocorreu nesta manhã de sexta-feira, 16 de agosto de 2019.

Tool: Justin Chancellor quer que Fear Inoculum seja o último disco
17/08/2019

Um momento curioso envolvendo o baterista Danny Carey e o baixista Justin Chancellor, do Tool, foi retratado durante entrevista à revista "Kerrang!". A dupla conversava sobre o novo álbum da banda, "Fear Inoculum", que chega a público no próximo dia 30 de agosto, quando Chancellor deu a entender que não gostaria de gravar um sucessor para ele.
Danny Carey disse, inicialmente, que não há nenhuma conversa sobre gravar um próximo álbum do Tool sem demorar tanto. "Fear Inoculum", vale lembrar, está saindo 13 anos depois de seu antecessor, "10,000 Days" (2006). "Não tem rolado conversas nesse sentido, mas não acho que seja necessário, porque não estou ficando mais jovem", afirmou.
Em seguida, Carey destacou: "A bateria precisa ser gravad ade um jeito para soar como Tool. Então, o próximo álbum terá que ser feito muito mais rápido. Espero que façamos outro". Justin Chancellor acabou murmurando os dizeres "Espero que não", conforme relatado pela reportagem.
Carey, por fim, disse que ninguém tenta dizer ao Tool o que deve ser feito com relação às criações deles. "Já existe um grande filtro entre nós quatro. Enquanto estivermos prestando atenção nisso, sairá legal. Nunca tocamos para agradar outra pessoa. Temos que ser fiéis ao que fazemos", afirmou. A faixa título de "Fear Inoculum" já foi divulgada. Ouça: https://www.youtube.com/watch?v=q7DfQMPmJRI.
A versão física de "Fear Inoculum" contará com 7 músicas. Já a edição digital terá 10 faixas, incluindo "7empest", que apresenta quase 20 minutos de duração.
Veja, abaixo, a tracklist do formato físico: 01. Fear Inoculum; 02. Pneuma; 03. Invincible; 04. Descending; 05. Culling Voices; 06. Chocolate Chip Trip e 07. 7empest.
Confira, a seguir, a lista de faixas da edição digital: 01. Fear Inoculum; 02. Pneuma; 03. Litanie Contre La Peur; 04. Invincible; 05. Legion Inoculant; 06. Descending; 07. Culling Voices; 08. Chocolate Chip Trip; 09. 7empest; 10. Mockingbeat.
A capa do álbum, divulgada anteriormente, foi desenvolvida pelo artista Alex Grey. De acordo com o guitarrista Adam Jones, a arte foi feita com base no conceito do número 7, apesar de "Fear Inoculum" ser apenas o quinto disco da banda.

Tom Gabriel detona Metallica por covers "humilhantes"
17/08/2019

O frontman do Celtic Frost, Tom Gabriel Fischer, teceu críticas às versões que o Metallica fez para duas músicas da banda dele em shows recentes. No último dia 10 de maio, o baixista Robert Trujillo e o guitarrista Kirk Hammett tocaram "The Usurper" para o público de uma apresentação em Zurique, Suíça. Em abril de 2018, na cidade de Genebra, a dupla mandou um cover de "Procreation Of The Wicked".
Já faz algum tempo que Trujillo e Hammett fazem covers em shows. Além de ser um momento divertido para os dois, a proposta é homenagear ídolos da música pesada local. Mesmo assim, Tom Gabriel Fischer não curtiu a homenagem. "Eles arruinaram, foi humilhante. Por que eles não deixam os dedos milionários deles longe disso? Faz tempo que eles perderam a habilidade de tocar o metal de verdade, na minha opinião", afirmou. Em seguida, o músico provocou: "Talvez eu deveria subir no palco e fazer uma versão realmente miserável de 'Hit The Lights' com uns 200 erros para equilibrar a balança".
Fischer também falou sobre o fato do frontman do Metallica, James Hetfield, ser bastante interessado na caça. "É algo pessoal e sei que muitos dos leitores não vão concordar, mas mesmo que eles estivessem fazendo um trabalho fantástico, eu teria náuseas porque não apoio pessoas que saem caçando ursos por hobby. Não posso respeitar uma pessoa assim, mesmo que seja um músico genial", disse.
O Celtic Frost, uma das bandas mais influentes das vertentes mais extremas do metal, encerrou suas atividades em 2008, após uma reunião em 2001. Desde então, Tom Gabriel Fischer conduz o projeto Triptykon, além do Triumph Of Death e Niryth. Relembre, a seguir, as versões do Metallica para músicas do Celtic Frost. https://www.youtube.com/watch?v=xtUh1QHJGP0 e https://www.youtube.com/watch?v=mz17V4vb-ag.

Metal Media: empresa celebra 11 anos com compilação no Spotify
17/08/2019

Nesta quinta-feira, 15 de agosto, a empresa METAL MEDIA, especializada em comunicação focada em Metal e subgêneros, celebra mais um ano de existência, seu décimo-primeiro. Para celebrar a data, a METAL MEDIA está liberando no Spotify uma compilação com as bandas em que está trabalhando atualmente. As compilações já são uma tradição na história da empresa.
“Comecei lançando compilações digitais há mais de dez anos no meu finado selo e segui com a ideia para a Metal Media,” comenta Rodrigo Balan, um dos proprietários. Só que diferente das outras compilações de anos anteriores, essa será a primeira apenas por streaming; claro que o local escolhido é a bola da vez: Spotify.
Outra diferença é que diferentemente das outras compilações, quem escolheu as faixas dessa vez foram os próprios donos da empresa. “Quisemos fazer algo diferente dessa vez e inclusive surpreender nossos artistas. Focamos nos mais recentes lançamentos de cada artista, mas também em músicas que mexem conosco. Não foi fácil, nossos artistas são muito talentosos e somos fãs, esperamos que gostem das nossas escolhas.” Comenta a outra proprietária da empresa, Débora Brandão. Para ouvir, visite o link: https://open.spotify.com/playlist/6hSQ4ybvOgI8DZgQzBG1Jr.
Algo que não mudou na compilação foi a escolha da capa, que mais uma vez faz referência a alguma figura da mitologia brasileira. Dessa vez o escolhido foi ANHANGÁ, figura mista do folclore Tupi e Mawé, ora tratado como espírito protetor da floresta e dos animais, ora um espírito maléfico, um demônio. O responsável pela arte foi o próprio Rodrigo Balan, que também trabalha como designer. “Busquei a mescla entre o espírito protetor e o demoníaco, pois acho que é exatamente disso que nossas florestas estão precisando: alguém implacável para protege-las. Também quis trabalhar esse ar mais etéreo e dar um estilão ‘a lá’ primeiro disco do Black Sabbath.”
A METAL MEDIA busca oferecer um trabalho diferenciado para seus clientes, sempre com foco no underground nacional e internacional, respeitando quem verdadeiramente apoia e faz o cenário continuar existindo. A empresa deixa aqui seus sinceros agradecimentos aos parceiros e colegas, especialmente às bandas que confiam em seu trabalho.
Confira os canais oficiais da METAL MEDIA: Site: http://metalmedia.com.br/; Facebook: https://facebook.com/MetalMediaManagement/; Instagram: https://www.instagram.com/metalmediabr/ e Twitter: https://twitter.com/metalmedia/. Fonte: Metal Media.

City and Colour anuncia novo álbum, A Pill For Loneliness e o novo trabalho estará disponível 4 de outubro, via Still Records
17/08/2019

City and Colour, cantor e compositor aclamado Dallas Green, anuncia seu sexto álbum de estúdio A Pill For Loneliness, disponível 4 de outubro, via Still Records. Junto a faixas já lançadas, “Astronaut” e “Strangers”, Green estreia nova música e abertura do álbum, “Living In Lightning”. Ouça em https://www.youtube.com/watch?v=Mgu60A2DJsg&feature=youtu.be.
O muito antecipado sucessor do álbum de maior vendas If I Should Go Before You (2015), A Pill For Loneliness foi produzido por Jacquire King (Kings Of Leon, Tom Waits, Modest Mouse, Norah Jones), vencedor de três Grammys, e masterizado por Emily Lazar (Beck, Coldplay, Dolly Parton, The Chainsmokers), a primeira engenheira musical a ganhar um Grammy de melhor engenharia musical de um álbum. Pré-venda em https://orcd.co/apillforloneliness.
Junto com a pré-venda do lançamento digital, os fãs podem encomendar uma cópia em vinil 2xLP do álbum através da loja virtual do City and Colour - https://www.cityandcolour.com/shop, onde uma variedade de produtos do novo álbum estará disponível. Como nos lançamentos anteriores, o City and Colour oferecerá um vinil exclusivo com sua própria embalagem exclusiva e variante de cores.
Opções adicionais do vinil colorido com cores limitadas estarão disponíveis na Dine Alone Records e em varejistas independentes em todo o mundo. Uma edição padrão em preto também estará amplamente disponível. Os fãs que comprarem na pré-venda o vinil - https://cityandcolour.store-08.com/featured/ - também receberão um download digital a partir de 4 de outubro.
“Eu escrevi muitas músicas obscuras e as envelopei nos sons mais bonitos que consegui encontrar,” explica Green. “Existem conotações pessoais, mas elas são identificáveis. Eu sou muito agradecido pela oportunidade de poder criar.” Do lento crescimento da faixa de abertura, "Living in Lightning", que pega seu título emprestado de East of Eden, de John Steinbeck, ao último suspiro do álbum de piano em "Lay Me Down", A Pill For Loneliness desbloqueia a catarse sugerida pelo título.
Tracklist de A Pill For Loneliness: 1. Living in Lightning; 2. Astronaut; 3. Imagination; 4. Difficult Love; 5. Me and the Moonlight; 6. Mountain of Madness; 7. Song of Unrest; 8. Strangers; 9. The War Years; 10. Young Lovers e 11. Lay Me Down.
Sobre City and Colour
City and Colour é, inegavelmente, um dos maiores artistas que emergem do Canadá. Ganhou 3 JUNOs, incluindo dois prêmios SONGWRITER OF THE YEAR, mais 3 certificações Double Platinum, 1 Platinum e 1 Gold no Canadá. Juntamente com essas conquistas, Green recebeu a certificação Platinum para todos os quatro álbuns do Alexisonfire. O último álbum de estúdio de City e Colour, If I Should Go Before You, estreou em #1, seu terceiro sucesso consecutivo no Canadá. O LP também fez sucesso internacionalmente estreando na 16ª posição na Billboard 200 Chart dos EUA e na 5ª posição na Austrália, onde LP Little Hell da Green foi certificada GOLD. Em 2014, Green colaborou com a superestrela internacional Alecia Moore (também conhecida como P!nk) em um novo projeto chamado You + Me. O primeiro disco com certificado Platinum aclamado pela dupla, rose ave, estreou em #4 no Top 200 Chart dos EUA, número 1 no Canadá, número 2 na Austrália, culminando em performances memoráveis ​​no The Ellen Show e no Jimmy Kimmel Live. Além de amplo sucesso comercial, If I Should Go Before You recebeu aclamação da crítica de notáveis ​​mídias internacionais.
City and Colour links: Website - https://cityandcolour.com/ | Twitter: https://twitter.com/cityandcolour | Facebook: https://www.facebook.com/cityandcolour | Instagram: https://www.instagram.com/cityandcolour_official/ | Still Records: http://stillrecords.ca/  | Dine Alone Records: http://dinealonerecords.com.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

The Darkness lança “Heart Explodes”, ouça novo single e a faixa faz parte do novo álbum Easter Is Cancelled
17/08/2019

The Darkness lançou o novo single “Heart Explodes”, do seu antecipado álbum Easter Is Cancelled, disponível 4 de outubro via Cooking Vinyl. Ouça em https://www.youtube.com/watch?v=T5yEtElBgyU. “Heart Explodes” é uma grandiosa mini-ópera rock, em que The Darkness encontra as multi facetas das dores do coração relacionadas à dureza, dificuldades e mudanças nas relações durante a vida.

O líder da banda Justin Hawkins explica: “É sobre o desespero da mudança. Ter que reavaliar sua vida e em que você está se apoiando. É como esse sentimento quando você só quer nadar e seguir em frente. Querer ser envolvido por algo que vai gradualmente te derrubar. Se você realmente quiser sobreviver a esse processo, você pode. Todos nós já estivemos lá - pessoas que dizem que não estão mentindo.”
O guitarrista Dan Hawkins complementa: “A diferença entre a tristeza do The Darkness e a tristeza de outras bandas é que nós não nos deixamos sugar por ela. Mesmo que é triste, ainda existe uma forma de brincar com isso.” “Heart Explodes” e sua antecessora “Rock And Roll Deserves To Die” são gloriosos exemplos do que podemos esperar de Easter Is Cancelled, o trabalho da banda mais ousado e diverso até hoje.
Tracklist de Easter Is Cancelled: 1. Rock And Roll Deserves To Die; 2. How Can I Lose Your Love; 3. Live ‘til I Die; 4. Heart Explodes; 5. Deck Chair; 6. Easter Is Cancelled; 7. Heavy Metal Lover; 8. In Another Life; 9. Choke On It e 10. We Are The Guitar Men.
Fonte - Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Tandra: disponibiliza single “Open The Bar” para audição completa no YouTube
17/08/2019

Enquanto o primeiro álbum de estúdio é trabalhado e em fase final de produção, a banda Tandra apresenta oficialmente o primeiro single oficial de sua carreira. Mesclando elementos diversos do Metal e incluindo instrumentos celtas, o grupo de Folk Metal brasileiro, vem se destacando por sua originalidade e conteúdos diferenciados. O álbum que ainda está mantido em segredo, muito em breve, irá ter informações divulgadas pelo grupo.
Enquanto você aguarda por esse lançamento, a música “Open The Bar”, pode ser conferida no canal oficial da banda no YouTube. A faixa apresentada, não será a mesma do disco, que foi regravada e terá uma masterização totalmente diferente dessa que estamos linkando. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=nor0-HdvVrM.
Formação: Felipe Franco - Baixo/Vocal; Christopher Knop - Guitarra/Vocal; Geferson Franco - Guitarra; Max Waltrick - Bateria; Felipe Ribeiro - Flauta e Carlos Linzmeyer - Acordeon/Baixo. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/TandraFolkMetal/; Instagram: https://www.instagram.com/tandraofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCuY0Ap1_6VmHDpv8lIn8gSA.

Matanza Inc: escute entrevista que Marco Donida (guitarrista) concedeu ao programa Rock In Pauta
17/08/2019

O guitarrista Marco Donida, fundador do Matanza Inc, concedeu entrevista ao programa “Rock In Pauta” transmitido pela Rádio FM Gramado. O programa foi ao ar dia 08 de agosto e transmitido ao vivo para o público de Gramado/RS e, através do site oficial da rádio. Caso você tenha perdido o bate-papo de Marco Donida, acaba de ser disponibilizado pelo Soundcloud do programa, a entrevista na íntegra. O papo comandado por Lucas e Tumba, apresentadores do “Rock In Pauta”, com Marco Donida, começa por volta de 1h e 03min. Para escutar acesse o link: https://soundcloud.com/lucas-rodrigo-martins/programa-rock-in-pauta-080819-radio-gramado-fm
Formação: Vital Cavalcante - Vocal; Marco Donida - Guitarra; Maurício Nogueira - Guitarra; Dony Escobar - Baixo e Jonas Cáffaro - Bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/MatanzaINC/; Instagram: https://www.instagram.com/matanza_inc/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9VmOI42yzjoW26pbwCDPYQ.

Half Bridge: relança primeiro EP “Lost In Chaos” em todas as plataformas digitais pelo selo Roadie Metal
17/08/2019

Uma das bandas mais pesadas de Goiânia, o Half Bridge e seu Deathcore/Breakdown, em 2016, apresentava seu primeiro trabalho para o país. O registro “Lost In Chaos”, mostrava um grupo talentoso, forte e criativo. Em “Lost In Chaos”, quatro faixas mostram toda a essência desse que é um dos grupos mais importantes do Centro-Oeste brasileiro. Após o lançamento oficial desse EP de estreia, o grupo relança ele em todas as plataformas de Streaming pelo selo digital da Roadie Metal. Usuários de Spotify (link https://open.spotify.com/album/1MWTdg1wjhN2uCa4h1XpdP?si=XnzoNPGgQxmXPrPFsUlh0w), Deezer, ITunes, Google Play, Tidal e várias outras, podem conferir o registro na íntegra.
Tracks: 01 - Lost; 02 - Circo; 03 - Time to Die e 04 - Paradoxo do Caos.
Formação: Cássio Rodrigues - Vocal; Pedro Jordan - Guitarra; Rafa Oliveira - Guitarra; Laysson Mesquita - Baixo e Lucas Santos - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/HalfBridge/; Instagram: https://www.instagram.com/halfbridgeoficial/ e Radie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/half-bridge/.

Ritualist: libera sua primeira música oficialmente na coletânea Roadie Metal Vol.12
17/08/2019

Um nome novo vem chamando a atenção do cenário nacional, a banda “Ritualist”, formada através de integrantes de outros projetos, recentemente liberou seu primeiro single oficial. A música “Vampire Blood” apresenta oficialmente uma banda focada em Heavy Metal, com nunces de Power e Thrash, além de vocais poderosos.
Atualmente a Ritualist vem trabalhando nas gravações de seu primeiro EP e antes que ele seja liberado para o consumo dos fãs do estilo, o grupo oriundo de Alvorada/RS, disponibiliza com exclusividade na “Coletânea Roadie Metal Vol.12”, a faixa que marca a estreia dessa banda que promete ser uma das sensações do estilo no Brasil. Confira o single “Vampire Blood” pelo Spotify:  https://open.spotify.com/track/1d7erC90jYrdHcIgWOtBjU?si=-0ernymHT_yNl1lQWyl0Zg.
Escute a coletânea na íntegra pelo link: https://open.spotify.com/album/2v0F0eFhMIDv9psyHwpW95?si=iSeAbQL3QCyk1XAFkLZYXw.
Em breve várias novidades acerca da Ritualist serão divulgadas para aqueles que ainda não conhecem o trabalho dessa incrível banda. Formação: Ricardo Janke - Vocal; Rogério Reis - Guitarra; Cris Reis - baixo e Ricardo Lisboa - Bateria.

Khorium: Shinigami Records distribuindo o álbum ‘Idiocracia Tropical Contemporânea’
17/08/2019

O KHORIUM orgulhosamente anuncia que fechou uma parceria com a gravadora paulista SHINIGAMI RECORDS para a distribuição de seu novo álbum, ‘Idiocracia Tropical Contemporânea’. Atualmente a SHINIGAMI é uma das principais gravadoras especializadas do país, trazendo ao Brasil lançamentos de nomes como Deep Purple, Machine Head, Saxon, Soulfly, Testament, entre outros gigantes. Conheça mais: http://www.shinigamirecords.com.br.

O material foi gravado no estúdio Total Produções, produzido pelo vocalista G. Moreira, que também assina a mixagem e masterização do material. Já a capa é um trabalho de Rogério Fortes, artista que também fez a capa do EP anterior, ‘Manual Prático do Brasil’. ‘Idiocracia Tropical Contemporânea’ tem a participação da Fernanda Lira (Nervosa) na faixa ‘Ainda Assim Eu Me Levanto’, uma versão musicada, em tradução livre, do famoso poema ‘Still I Rise’ de Maya Angelou (ativista norte americana dos direitos de mulheres, negros e minorias, amiga de Martin Luther King e Malcolm X). O álbum conta também com a participação do Luan Haddad, vocalista da banda Comboio Calibre (post-hardcore de Volta Redonda RJ) na faixa ‘Negue’.
Links relacionados: E-Mail: khoriumband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/khoriumband; Instagram: https://www.instagram.com/khoriumband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCi2Vu6lPGLmVCLbGRwjvy7Q; Spotify: https://open.spotify.com/artist/4mWFx6jSlE2dwM9okmIsby; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/khorium/1214037229 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/khorium. Fonte: Metal Media.

Infector Cell: se apresenta dia 07 de setembro no “Fim dos Tempos Fest” em São Paulo
17/08/2019

Dia 07 de setembro, feriado nacional e, em São Paulo o coro vai comer. Isso porque vai rolar o evento “Fim dos Tempos Fest” com 05 grandes bandas brasileiras se apresentando em um sábado dos mais pesados do ano. Um dos destaques do festival, a banda Infector Cell, prepara uns dos repertórios mais pancadas de toda sua carreira. Músicas dos primeiros registros, assim como faixas do novo EP, “Welcome To Brutal Reality”, estarão mescladas no setlist, dessa que é uma das forças do Thrash Metal brasileiro.
O evento será realizado na “Feeling” e contará com as apresentações das bandas Ahiag, Chemical, Dakmas e Megaterium. Os ingressos já estão à venda e podem ser adquiridos pelo valor de R$20,00. Os shows terão início a partir das 18h00. Corra e antecipe a compra de seu ingresso!

Dogma Blue: revela conceitos elaborados para o nome da banda
17/08/2019

Em fase final de produção do primeiro álbum de estúdio, o novo nome do Heavy Metal brasileiro, o Dogma Blue, vai gradativamente apresentando os conceitos e diretrizes que sua obra irá seguir. Com um single lançado em todas as plataformas digitais, o Dogma Blue marca sua estreia oficial de forma primorosa. Músicos com técnica apurada, feeling e harmonia, são apenas alguns dos destaques que pode ser conferido em “No Garden”, faixa que marca o início de uma trajetória que tem tudo para ser duradoura.
O que muitos ainda não sabem, é o significado do nome Dogma Blue. Para esclarecer esse ponto e informar com lucidez o conceito por trás do nome da banda, o guitarrista Tales Ribeiro e o baterista André Prevedello, explicam detalhadamente o sentido e razão do nome do grupo: “O nome Dogma Blue reflete o status da sociedade contemporânea que vive cercada de verdades absolutas (dogmas) como religião, economia e política, que oprimem, exploram e degradam o ser humano. Estas verdades absolutas acontecem disfarçadas como algo bom, muito influencias pelas mídias sociais que ditam falsos padrões para a sociedade. A frustação em não atingir tais padrões causa tristeza e depressão, daí o termo Blue, e ainda a exploração do homem pelo homem continua selvagem”.
Como notado no depoimento, a banda carrega conceitos intimistas que falam sobre as imposições impostas ao ser-humano, que conduzem suas introspecções ao declínio social. O disco que está sendo preparado, irá manter essa linha de raciocínio e, muito em breve, novidades acerca desse registro serão oficialmente apresentadas ao público.
Formação: Marcelo Paes - Vocal; Tales Ribeiro - Guitarra; Rodrigo Kolb - Guitarra; Roberto Greboggy - Baixo e André Prevedello - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/dogmablueofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/dogmablueofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBWwYdOe5g1mfI_u8LAhT3g e Site Oficial: https://www.dogmablue.com.

Ameslari: show de lançamento de “City Stories” será no renomado Theatro Pedro II em Ribeirão Preto
17/08/2019

Após anunciar o nome de seu novo álbum de estúdio, “City Stories”, Ameslari divulga oficialmente a data e local do show de lançamento de seu novo álbum. O evento será realizado no dia 15 de outubro em um dos teatros mais respeitados e renomados do Brasil - 0 Theatro Pedro II, de Ribeirão Preto/SP e está marcado para às 20h00. A banda ribeirão-pretana Kilotones fará uma participação especial no show.
Ingressos custam R$15 a meia entrada ou compra antecipada e R$30 a inteira. Mais informações: Site Oficial: www.ameslari.com; Facebook: https://www.facebook.com/ameslarimusic/; Instagram: https://www.instagram.com/ameslarimusic; Twitter: https://twitter.com/ameslarimusic; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC16cx8F02fBRlxgUTPVaMOw e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ameslari/.

Workshow Clínica Rock: projeto com professores de música, se destaca no país pela qualidade e repertório apresentado em shows
17/08/2019

A junção de grandes músicos e professores, com o intuito de formar uma banda, é certeza que coisa boa e de qualidade está por vir. Justamente isso é o que se apresenta no projeto “Workshow Clínica Rock”, que é um supergrupo formado por professores da renomada “Academia Musical D’angelis Zóh”. Confira: https://youtu.be/RocSH-RNuCw.
Os músicos do projeto, possuem carreiras entre 20 e 40 anos de estrada e com essa união, uma abordagem técnica e precisa de releituras de grandes clássicos do Rock/Metal, são preparadas para apresentações pontuais do conjunto.
Executando clássicos de bandas como Whitesnake, Van Halen, Led Zeppelin, Kansas, Journey, Queen, Deep Purple, Bom Jovi, Ozzy Osbourne e Survivor, uma apresentação do “Workshow Clínica Rock”, é a certeza de obter momentos nostálgicos. Confira: https://youtu.be/RocSH-RNuCw.
Caso produtores e casas de shows se interessem por levar o projeto até sua cidade ou ambiente, entre em contato com o número: (12) 991931031. Formação: Gerson Zóh - Vocal; Luiz Antonio Zoppi - Guitarra; Robson Siqueira - Baixo; Renato Michida - Bateria e Flávio Fachini - Teclado.

Brutallian: celebra um ano de lançamento de “Reason For Violence” e libera vídeo com depoimento do baterista “Raul Campos” revelando detalhes das gravações do disco
17/08/2019

Em agosto o Brutallian celebra um ano de lançamento do aclamado disco “Reason For Violence”. Para celebrar essa data especial e marcante na história da banda, acaba de ser liberado em todas as redes sociais do grupo, um vídeo com depoimento do baterista Raul Campos. Raul comenta sobre o processo de criação e como foi seu processo de gravações desse registro.

Vale ressaltar que “Reason For Violence” foi resenhado por vários veículos de comunicação do país, sendo que em todos, a banda recebeu elogios positivos. Destaque para a edição de final de ano da Revista Roadie Crew, que elegeu o disco entre os 20 melhores álbuns lançados no Brasil em 2018, tanto pela linha editorial da revista, quanto pelo voto popular em enquete da mesma. Confira o vídeo pelo Facebook: https://www.facebook.com/brutallian/videos/1545646832266950/ ou pelo Instagram: https://www.instagram.com/p/B1L76pdHm40/.
Formação: Pablo Barros - vocal; Lex Wave - guitarra; Fabio Matta - baixo e Raul Campos - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/brutallian/; Instagram: https://www.instagram.com/brutallian.metal/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/brutallian/.

Necromancer: Assista a mais um vídeo das gravações de “Pattern Of Repulse”
17/08/2019

O ‘studio report’ que o NECROMANCER está divulgando em suas redes sociais, sobre o vindouro “Pattern Of Repulse”, ganhou nesta semana mais um capítulo. Em um novo vídeo, a banda mostra um pouco de como vem sendo a produção deste álbum, que está sendo feita no Rio de Janeiro no Estúdio Hanoi pelo produtor Fernando Perazzo, que também trabalhou no debut álbum “Forbidden Art”, assista: https://www.facebook.com/necromancerbr/videos/480392879190946/.
Em outras notícias, o NECROMANCER divulgou que o artista responsável pela capa e material gráfico será o renomado Marcelo Vasco, enquanto seu lançamento - previsto para este segundo semestre - ficará a cargo do selo paulista Heavy Metal Rock. Em breve mais informações. Produtores de todo o Brasil interessados em levar um dos principais nomes do Thrash Metal brasileiro para seu evento, escrevam para necromancer.br@gmail.com ou contato@sanguefrioproducoes.com e solicitem mais informações.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/necromancerbr/; https://twitter.com/necromancerband; https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Necromancer/53. Fonte: Sangue Frio Produções.

Motörbastards: Confira a capa de “Brazil Rock City... The Brazilian Tribute To Kiss”
17/08/2019

O mais novo projeto de 2019 da banda paranaense de Rock n’ Roll, MOTÖRBASTARDS, acaba de divulgar sua capa oficial. Trata-se do “Brazil Rock City... The Brazilian Tribute To Kiss”, onde o trio participará com a música “Lick It Up”. O álbum será lançado entre setembro e outubro deste ano em CD duplo e em uma luxuosa embalagem digipack pela Armadillo Records, já a arte de todo material gráfico ficou a cargo do talentoso artista brasileiro Alcides Burn. Em paralelo, o MOTÖRBASTARDS segue trabalhando na gravação do vindouro “We Are Bastards” e já busca por selos interessados em lançar este álbum. Para mais informações escreva para motorbastards@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/MOTORBASTARDS.  Algumas faixas deste material já foram divulgadas em dezembro de 2018, quando a banda lançou o single “Nightmare”, ouça:
01 - We Are Bastards: https://youtu.be/gSpmrQsrYRw
02 - Mina de Tamandaré: https://youtu.be/SmFSIjpkVEI
03 - Nightmare: https://youtu.be/zcBi75lD8vE
Encontre também nas principais plataformas digitais: Spotify: https://open.spotify.com/album/2qJzPdV1L6n6K23yK9B3Jw; Deezer: https://www.deezer.com/br/album/83090322; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/nightmare-single/1448130920; Napster:https://us.napster.com/artist/motorbastards/album/nightmare-344221292. Contato para shows: motorbastards@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MOTORBASTARDS/; https://www.youtube.com/channel/UCr2RaBGgEhvM_lOjI910Uug; https://www.instagram.com/motorbastards/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/MOTORBASTARDS/63. Fonte: Sangue Frio Produções.

Imperador Belial: Versão nacional de “Inkubus Origins” está disponível, adquira agora!
17/08/2019

Finalmente! Um dos trabalhos mais aguardados pelos amantes do Black Metal brasileiro, o “Inkubus Origins” do IMPERADOR BELIAL, foi lançado em sua versão nacional. Isso mesmo, a banda anunciou em sua página do Facebook que a compilação, que une 13 faixas lançadas em splits anteriores, já pode ser adquirida por apenas R$ 20,00 (+ frete) escrevendo para imperadorbelial666@gmail.com.
Em outras notícias, o IMPERADOR BELIAL divulgou recentemente que se encontra nos preparativos para sua nova turnê europeia, trata-se da ‘Return Of The Beast European Tour 2020’ que teve seu cartaz oficial lançado recentemente. Mais informações: https://www.facebook.com/Ripping-Death-Booking-Agency-1170456926368377/. Contato para shows: imperadorbelial666@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial; https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Facing Fear: Web Rádio Taverna e Heavy Metal Thunder Brasil falam sobre o álbum ‘Ana Jansen’
17/08/2019

2019 tem sido um ano marcante para a Facing Fear. Desde o lançamento do EP ‘Lutaremos pelo Metal’ (2017) a banda desenvolve um trabalho digno na cena Metal brasileira, sabendo vencer gloriosamente as dificuldades que se puseram em seu caminho. De troca de membros e imprevistos na gravação do EP a tragédias naturais ocorridas durante o pré-lançamento do full-length, nada disso desmotivou “Terry Painkiller” (vocal), Raphael Dantas (guitarras), Nathalia Souza (baixo) e Vall Maranhão (bateria) que entregaram dentro do prazo, via Classic Metal Records, um dos maiores álbuns de Heavy Metal de 2019, ‘Ana Jansen’, segundo resumo de todos os veículos de imprensa (inclusive internacionais) que, até agora, o resenharam.
Uma das opiniões mais recentes partiu do site da Web Rádio Taverna no dia 15/08 (quinta-feira), onde o locutor e redator Gabriel Souza traduz satisfeito o que ouviu. “Em Ana Jansen a banda apresenta um Heavy Metal tradicional com sonoridades incríveis e apaixonantes. Solos contagiantes e ricos. Para mim, um dos melhores discos de Heavy metal deste ano. Com riffs eletricamente contagiantes com algumas influências ricamente traduzidas entre as melodias. A Banda mostra um potencial gigantesco dentro da cena do Metal Nacional e promete conquistar novos fãs com apenas uma audição desta grande obra prima“, define.
O texto completo da Web Rádio Taverna você confere no link: https://webradiotaverna.minhawebradio.net/noticia/530586/facing-fear-ana-jansen-2019-heavy-metal-incrivel-e-contagiante.
No dia 16/08 (sexta-feira) foi a vez do conceituado redator Marcos Garcia do blog Heavy Metal Thunder Brasil, fazer uma análise ampla do CD da banda carioca. O experiente jornalista não poupou elogios e críticas.
“As melhores canções são: ‘Hell’s Killer’ (um fluxo insano de energia crua flui durante toda sua execução, com ótimas melodias e refrão de primeira, e guitarras faiscando riffs muito bons), o bombardeio rítmico que se ouve em ‘Tragedy/The Lonely Soldier’ (os tempos são simples, mas se percebe a solidez rítmica de baixo e bateria) e em ‘Until the End’ (bom uso de vocais e backing vocals, novamente com melodias certeiras), a força pegajosa de ‘Run for My Life’ e de ‘War of Lies’ (como já bem estabelecido, as melodias do grupo são de fácil assimilação, transformando em um prazer a audição dessas duas, e que guitarras), e a mais cadenciada e icônica ‘We Are Facing Fear’ (onde as influências de ACCEPT dos tempos de ‘Breaker’ e ‘Restless & Wild’ ficam bem claras nas harmonias e tempos, mostrando mais uma vez como baixo e bateria são eficientes em criar uma base rítmica coesa). Mas é bom ter em mente que ‘Ana Jansen’ é um disco para ser ouvido como um todo”, aponta.
A resenha completa de Garcia você pode acessar pelo link: https://hmthunderbrasil.blogspot.com/2019/08/facing-fear-ana-jansen.html.
Se você se interessou pelo lançamento da Facing Fear, o CD ‘Ana Jansen’ está à venda na loja virtual da Classic Metal Records pelo link: https://www.classicmetal.com.br/facing-fear/ana-jansen/. Você também pode conferir o álbum pelas plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/6IzWYEm1EZWDugPIiithkY; Deezer: https://www.deezer.com/en/album/68024012; Apple Music: https://music.apple.com/us/album/ana-jansen/1460141645.  E em muitas outras plataformas.
Siga a banda pelas redes sociais: Facebook - www.facebook.com/Facingfearhmb; Instagram - @facingfearbr; Twitter - @FacingFearHM. Se inscreva no canal do YouTube: Facing Fear. Para contratar o show da turnê ‘Carriage of Hell Tour’, segue o contato da Brauna Music Productions: contato@braunamusicpress.com.

Dream Theater e Liberation MC apresentam Dream Festival São Paulo com Turilli/Lione RHAPSODY
16/08/2019

Em parceria com o Dream Theater, a Liberation MC tem o prazer de anunciar a realização inédita na América Latina do Dream Festival, no próximo dia 7 de dezembro, na Nova Arena Anhembi, em São Paulo. Além de receber o próprio o Dream Theater como atração principal com a aclamada turnê que apresenta o seu novo álbum “Distance Over Time” e comemora os 20 anos do lançamento do clássico “Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory”, o Dream Festival São Paulo receberá atrações internacionais que representam diferentes gêneros do heavy metal. Será, portanto, um dia de celebração da música em um formato “open air”, tentando trazer ao Brasil, a atmosfera dos já tradicionais festivais de verão na Europa.

Para representar o melhor do metal sinfônico, o Dream Festival São Paulo trará pela primeira vez ao Brasil, a esperada reunião da lendária dupla italiana Luca Turilli e Fabio Lione, que, após oito longos anos de espera, retornam sob a alcunha Turilli/Lione RHAPSODY e com uma grande obra “Zero Gravity (Rebirth And Evolution)”, lançado este ano pela Nuclear Blast Records. A Liberation MC vai anunciar, em suas redes oficiais, outras atrações do Dream Festival São Paulo nos próximos dias.
Os ingressos para o Dream Festival São Paulo já estão à venda pelo site do Clube do Ingresso (https://www.clubedoingresso.com/evento/dreamtheater-sp) e pontos autorizados. Atualmente formado por Luca Turilli (guitarra/teclado), Fabio Lione (vocal), Dominique Leurquin (guitarra), Patrice Guers (baixo) e Alex Holzwarth (bateria), o poderoso Turilli/Lione RHAPSODY reforça a mágica inexplicável e extraordinária com o resultado extraordinário de “Zero Gravity (Rebirth And Evolution)”.
Este excitante novo capítulo traz a marca registrada do universo do metal sinfônico cinematográfico original, bombástico, dramático e épico, em uma interpretação moderna das suas velhas virtudes e raízes, além da incansável missão de se reinventar.  O que começou em 1997 com o imortal “Legendary Tales” leva diretamente a “Zero Gravity (Rebirth And Evolution)”, um impressionante álbum de estreia e um marco na carreira da dupla. O violento trabalho de guitarra, os arranjos dramáticos, os poderosos refrões, as melodias memoráveis e as letras profundamente significativas. No entanto, tudo é decididamente 2019 - uma jornada cheia de descobertas, surpresas e momentos inesquecíveis.
The Distance Over Time Tour - Celebrating 20 Years of Scenes From A Memory - Três anos após desembarcar com elaborada e teatral Ópera Rock do álbum “The Astonishing”, o Dream Theater, um dos nomes mais respeitados do metal mundial, ratifica a sua relação de amor com o Brasil ao anunciar a passagem da monumental, grandiosa, memorável e aclamada “The Distance Over Time Tour - Celebrating 20 Years of Scenes From A Memory” apenas em Brasília (04/12 - CC Ulysses), Rio de Janeiro (06/12 - Vivo Rio), São Paulo (07/12 - Nova Arena Anhembi), Curitiba (08/12 - Ópera de Arame) e Porto Alegre (10/12 - Pepsi on Stage).
Donos de uma invejável carreira e milhões de discos vendidos, os reis da música progressiva John Petrucci (guitarra), John Myung (baixo), James LaBrie (vocal), Jordan Rudess (teclado) e Mike Mangini (bateria) se estabeleceram como um verdadeiro fenômeno global devido a impecável maestria e genialidade musical.
A primeira etapa da nova turnê recebeu muitos elogios da crítica e dos fãs, em grande parte devido ao abrangente setlist, com cerca de três horas de apresentação, tendo o Dream Theater definitivamente na sua melhor performance dinâmica, fazendo deste um evento imperdível por onde quer que passe. Com realização da Liberation Tour Booking, os brasileiros vão vivenciar a mesma maravilhosa e encantadora experiência, com majestosa superprodução de som, luz e palco, que o público na Europa e Estados Unidos já teve a oportunidade em presenciar. No repertório, o grupo vai executar o seminal álbum “Scenes From A Memory” (1999) na íntegra, as principais composições do novo disco “The Distance Over Time”, além de clássicos dos seus 34 gloriosos anos de estrada. A venda de ingressos em todas as cidades já começou e alguns setores já estão praticamente esgotados.
“A turnê é uma espécie de 'An Evening With' e parte da noite tocamos algumas músicas novas, hits da nossa discografia e também 'Scenes From A Memory' em sua totalidade. Essa experiência tem sido muito divertida já que esse disco foi realmente importante para nós, falando de storytelling, porque foi o nosso primeiro registro conceitual, marca a estreia de Jordan Rudess conosco e é o primeiro álbum em que não usamos um produtor externo. Foi como se estivéssemos fazendo o nosso 'Operation: Mindcrime', nosso 'Tommy', nosso 'The Wall'. Foi definitivamente uma decisão consciente de fazer algo ousado, novo e diferente”, declarou John Petrucci.
“Distance Over Time”, 14º álbum de estúdio do Dream Theater, chegou ao mercado no último dia 22 de fevereiro e marca a estreia na nova gravadora InsideOut Music/Sony Music. Este disco, produzido pelo guitarrista John Petrucci, mixado por Ben Grosse e masterizado por Tom Baker, mostra uma revigorada criatividade da banda, refletindo o espírito, a natureza orgânica e a energia bruta dos músicos e, ao mesmo tempo, mantém os elementos que atraem seus fãs ao redor do mundo. A arte foi criada por Hugh Syme (Rush, Iron Maiden, Stone Sour).
O novo material atingiu instantaneamente a 1ª posição no iTunes Top Album Chart no dia do seu lançamento, que impulsionou à 5ª colocação no Top Current Album Chart, estreia na 24ª Top 200 Albums Chart da Billboard, além de chegar ao 2º lugar no Hard Music Chart e 3º no Rock Chart. A posição extraordinária nas paradas registrou mais de 10 milhões de streams logo na primeira semana. Links relacionados: https://www.facebook.com/dreamtheater; https://www.facebook.com/tlrhapsody; https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Helloween: por que a banda topou substituir o Megadeth no Brasil
16/08/2019

O guitarrista Sascha Gerstner revelou, em entrevista exclusiva concedida por telefone, por que o Helloween aceitou substituir o Megadeth em uma turnê pelo Brasil. A banda alemã ocupou as datas do grupo americano após seu líder, Dave Mustaine, ter sido diagnosticado com um câncer na garganta. Segundo Gerstner, o planejamento para 2019 seria focar 100% no próximo álbum de inéditas do Helloween, o primeiro desde o retorno do vocalista Michael Kiske e do guitarrista e cantor Kai Hansen (mas sem alterar a formação prévia do grupo).
Porém, o convite para substituir o Megadeth foi considerado por dois motivos: a relação especial com o Brasil e as bandas com quem eles vão tocar. "Em primeiro lugar, amamos tocar no Brasil. É um dos nossos melhores públicos. Será uma ótima turnê, ao lado de Scorpions, Europe, Whitesnake... é incrível. Fazer parte disso é um grande prazer", afirmou.
Sascha Gertsner destacou que o Helloween "não estava esperando" por uma turnê desse porte, junto a nomes como Scorpions e Whitesnake, por isso, tudo ficou ainda mais empolgante. Porém, o "sim" ao convite não veio apenas pelas bandas: o Helloween adora o Brasil. "Os fãs brasileiros estão entre os nossos favoritos. É um dos melhores lugares para se fazer um show. Além disso, os fãs brasileiros são dedicados e leais. Gostamos disso. Há uma energia especial no palco", disse.
Logo na primeira data da turnê pelo Brasil, que acontecerá em São Paulo, no dia 21 de setembro, o Helloween divide palco com Scorpions, Whitesnake e Europe, além da banda brasileira Armored Dawn. Outras apresentações, todas ao lado dos ídolos do Scorpions, acontecerão em Uberlândia (23/09, também com Whitesnake), Brasília (25/09), Florianópolis (28/09) e Porto Alegre (01/10, também com Whitesnake), com um grand finale no Rock in Rio, com Iron Maiden, Scorpions, Sepultura, Anthrax e mais.

Nightwish confirma oficialmente shows na América do Sul em 2020
16/08/2019

Após passar nove meses ininterruptos com a “DECADES: WORLD TOUR 2018” na estrada, a banda finlandesa Nightwish, verdadeiro fenômeno do heavy metal mundial, não perdeu tempo e logo entrou em estúdio para gravar um novo registro fonográfico, que segue com todas as informações em segredo absoluto, inclusive o nome do disco está mantido em total sigilo pela banda.
No entanto, sentindo que o sucessor do álbum “Endless Forms Most Beautiful” (2015) e da coletânea “Decades” terá uma receptividade bombástica, o grupo já está pensando na próxima turnê e acaba de confirmar nova passagem pela América do Sul, antes mesmo de qualquer data na Europa e EUA.  Celebrando 24 brilhantes anos de carreira e milhões de álbuns vendidos em todo mundo, Tuomas Holopainen (teclado), Erno “Emppu” Vuorinen (guitarra), Floor Jansen (vocal), Marco Hietala (baixo/vocal), Kai Hahto (bateria) e Troy Donockley (uilleann pipes, low whistles, vocal) são considerados um dos nomes mais respeitados da música internacional nos últimos anos.
Com a abertura do escritório no Brasil, a Till Dawn They Count (TDTC), em parceria com a Dynamo Brazilie, o Nightwish se apresentará apenas em São Paulo (09/05 - Espaço das Américas) e Rio de Janeiro (10/05 - VIVO Rio). A venda de ingressos na capital paulista começa no dia 20 de agosto, às 12h, pelo site https://www.ticket360.com.br. Já na capital fluminense, os fãs podem garantir presença, a partir do dia 19 de agosto, pelo site https://www.eventim.com. Antes de encantar os principais festivais da Europa e diversas cidades dos EUA, o Nightwish orgulhosamente vai proporcionar aos fãs sul-americanos o que vem sendo considerada uma das melhores e mais impressionantes performances dos últimos tempos.
Por conta de toda a complexidade logística somente para transportar a superprodução de palco, som e luz, os incansáveis colecionadores de discos de ouro realizarão apenas quatro shows no Continente.
Como special guest, o projeto paralelo do baixista Marko Hietala terá a responsabilidade de abrir todas as datas desta excursão. Sob o comando de Tuomas Holopainen, o Nightwish já fez mais de dois mil shows e vendeu mais de 10 milhões de discos ao redor do Planeta, solidificando o status de uma das maiores bandas do heavy metal europeu. A banda sempre teve como característica um som repleto de criatividade e virtuosismo, tanto em sua temática, com letras que evocam mundos fantásticos e paralelos, paixão e sangue, conectando passado, presente e futuro.
Após lançar oito excelentes álbuns, o grupo segue em bem-sucedidas excursões pelo Mundo e ainda conquistando novos fãs com suas belas performances. Com um setlist bem elaborado e a execução de diversos clássicos, a nova excursão, como não poderia ser diferente, tem registrado a impressionante marca de shows sold out. Links relacionados: http://www.facebook.com/nightwish; http://dynamoprod.com.br; https://www.facebook.com/tilldawntheycount e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Após 28 anos de carreira, Emperor confirma histórico show de estreia no Brasil em 2020
16/08/2019

Foram quase 30 longos anos de espera, mas que valerão a pena! A lendária banda norueguesa Emperor, um dos nomes mais respeitados da música extrema mundial, anunciou oficialmente que fará dois shows históricos na América do Sul em 2020. No Brasil, a única apresentação está confirmada para o dia 28 de maio, no já tradicional palco da Tropical Butantã, em São Paulo. O show faz parte da série que comemora 20 anos de lançamento do álbum “Anthems to the Welkin at Dusk” (1997) e também promete ser bastante especial, pois o grupo declarou que vai fazer nova pausa na carreira. A banda brasileira NervoChaos fará o show de abertura.
Os ingressos já estão à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/7228-emperor-saopaulo-sp) e pontos autorizados. Todos os setores também estão disponíveis na modalidade ingressos social válido através da doação de 1 kg não-perecível para #campanhacontraafome.
Formado em 1991, no pacato condado de Telemark, o Emperor tornou-se conhecido como um dos criadores do Black Metal sinfônico pelo qual a Noruega é renomada internacionalmente, ao lado de Mayhem, Burzum, Darkthrone e outras bandas, além de fazer parte do polêmico movimento Inner Circle.
Eventualmente, chega um momento em que o hype sobre uma banda se torna supérfluo, e seu status sozinho diz muito. Os deuses do black metal rapidamente gravaram e espalharam a lendária demo “Wrath of the Tyrant”. Foi esse registro que chamou a atenção da ainda incipiente gravadora Candlelight. No final de 1992, gravou sua metade do CD split "Emperor / Enslaved", que surgiu no começo do ano seguinte.
A resposta da imprensa foi justificadamente excelente e, no verão de 1993, o Emperor estava gravando mais uma vez, desta vez o debut álbum “In the Nightside Eclipse”, que é classificado entre álbuns como “Reign in Blood”, do Slayer, e “Black Metal”, do Venom, como uma definitiva obra-prima do metal extremo.
No entanto, foi em 1994, que eles se tornaram, sem dúvida, uma das bandas mais importantes do gênero, ganhando aclamação da crítica mundial e uma base de fãs fanáticos. No final de 96, voltaram ao estúdio para lançar o EP “Reverence”, mas foi no início de 97, que apresentaram o que é, sem dúvida, um dos mais ambiciosos e importantes lançamentos de black metal até hoje, o bestial álbum “Anthems To The Welkin At Dusk”.
Após algumas turnês em 1997 e aparições no Dynamo e no Milwaukee Metalfest em 1998, “IX Equilibrium” superou até mesmo o poderoso “Anthems...” por sua grande diversidade, elementos de suas tradicionais raízes de metal, vocais operísticos e, claro, sua marca sonora sinfônica. Com o sucesso de "IX Equilibrium", o Emperor partiu para conquistar novos territórios, excursionando a Europa ao lado do Morbid Angel, ganharam destaque nos EUA em sua turnê “Kings of Terror” de 1999 e também figuraram em vários festivais.
Em 2001, lançaram o que viria a ser seu canto de cisne, “Prometheus - Discipline of Fire & Demise”, um álbum de metal épico e progressivo que de uma vez por todas marcou o Emperor como um dos mais aventureiros e talentosos Black Metal de todos os tempos. Com o lançamento de “Prometheus…”, a banda também anunciou uma pausa na carreira. Em 2005, o Emperor estremeceu o mundo do metal em um show surpresa em Oslo quando anunciou que estava se reformando para alguns shows. Em 2006, foram a atração principal do Inferno Festival na Noruega, o Wacken Open-Air na Alemanha e quatro shows exclusivos em Nova York e Los Angeles.
Em 2014, a banda comemorou o 20º aniversário do “In The Nightside Eclipse”, com algumas apresentações exclusivas, e a partir de 2018, continuaram a executar o álbum “Anthems To The Welkin At Dusk” na integra em festivais selecionados. Agora em 2020, o Emperor promete uma nova turnê de despedida dos palcos com muitos clássicos ao vivo em respeito ao seu legado e aos fãs.
Links relacionados: https://www.facebook.com/emperorofficial; https://www.facebook.com/honorsounds; http://dynamoprod.com.br; https://www.facebook.com/tilldawntheycount e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.  Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Guilherme Costa: álbum “Light of Revelations” é lançado, confira
16/08/2019

O guitarrista mineiro GUILHERME COSTA lançou o primeiro álbum full, intitulado “Light of Revelations”, produzido por Gus Monsanto e Celo Oliveira, já disponível para audição e download nas plataformas digitais Spotify, iTunes, Deezer, Apple Music e Amazon. Confira: Spotify: https://spoti.fi/2YVoUIw; iTunes: https://apple.co/2MmgqTU; Deezer: http://bit.ly/2z1Hn6H; Apple Music: https://apple.co/2MmgqTU e Amazon: https://amzn.to/2Z9xZZs.
GUILHERME COSTA fez um breve comentário sobre o o álbum: “O álbum Light Of Revelations retrata em suas composições instrumentais e cantadas, muitos estados em que a mente humana pode se encontrar. As vezes estamos esperançosos, outras vezes num estado de paz e quando menos esperamos estamos num conflito violento contra nós mesmos. O disco possui o conceito de dualidade, no sentido de que através dos nossos estados mentais podemos ser nossos melhores amigos, mas ao mesmo tempo nossos piores inimigos”.
Tracklist: 01. Fight Against Myself (feat. Gus Monsanto); 02. Bloody Wars; 03. Inside my Mind; 04. Rising Star (feat. Jefferson Gonçalves); 05. The Sound of Hope; 06. A Invitation to the Soul; 07. Light of Revelations (feat. Gus Monsanto) e 08. Homeland.
Acompanhe Guilherme Costa: www.facebook.com/guilhermecostaguitar e www.instagram.com/guilhermecostagt. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Claustrofobia revela capa do single Vira Lata, que sai antes do show no Rock in Rio e a música será lançada em setembro, no streaming, pela Canil Records
16/08/2019

Com os dias em contagem regressiva para a apresentação na edição 2019 do Rock in Rio (4 de outubro), o power trio thrash metal Claustrofobia enfim revela a capa do novo single, Vira Lata. A música chega dia 6 de setembro às principais plataformas de streaming pela Canil Records.  É possível já fazer o pré-save do single no Spotify para, quando lançada, a música entrar automaticamente na lista de músicas do usuário. Seja um dos primeiros a ouvir o petardo Vira Lata! Clique aqui: https://onerpm.com/sm/sm?ps=3600935756.   

Vira Lata é pesada, raivosa, tem groove na medida exata e, com letras em português, faz pertinentes críticas aos tempos de hipocrisia, preconceito, bestialização pelas fake news e desespero generalizado da população brasileira. É uma música que poderia facilmente figuras nos emblemáticos discos Thrasher ou Peste. “Exaltamos as pessoas que fazem sua parte com sorriso no rosto para sobreviver, independente de tudo”, destaca a Claustrofobia.
O recado do novo single é direto e reto e reverbera a mesma fúria que a Claustrofobia sempre deixou alta e clara em suas composições, desde os primórdios nos idos dos anos 90. “Somos todos Vira Lata e, se você é brasileiro e não concorda com isso, ou é um revoltado inocente ou apenas mais um tolo preconceituoso”. Vira Lata foi produzida pela própria banda, Marcus D’Angelo (vocal, guitarra), Rafael Yamada (baixo) e Caio D’Angelo (bateria), junto ao produtor Addasi Addasi no Fuel Music Studio (Fullerton, Califórnia). A mixagem ficou por conta de Andre “Kbelo” Sangiacomo, no Family Mob Studios, em São Paulo, que já fez produções do Ratos de Porão, Ego Kill Talent, Far From Alaska e é técnico de som do Sepultura.
Fonte: Assessoria de imprensa oficial da Claustrofobia: Roadie Metal ( http://roadie-metal.com e gleison@roadie-metal.com).

Direito De Defesa lança canal no YouTube com vídeos do novo CD
16/08/2019

Com o lançamento do novo álbum ‘Cultura da Impunidade’, a banda Direito De Defesa começou uma nova fase na carreira com shows e fãs exigentes à procura de saber mais sobre o trabalho atual do grupo carioca. Para complementar o entretenimento, a banda colocou no ar nesta quinta-feira, 15 de agosto, seu novo canal do YouTube e, como primeiras publicações, disponibilizou individualmente as onze canções do novo CD.
Além de você conferir os vídeo-áudios de ‘Cultura da Impunidade’, está disponível no canal o vídeo ao vivo de ‘Bala Perdida’, gravado no dia 27 de julho, no ‘Rock 80 Festival’, no Link Mall da Barra da Tijuca, Rio de Janeiro. “Espero que as pessoas que ainda não conhecem o som da banda se identifiquem, é um trabalho feito com muita dedicação, são composições bem diversificadas, abrangendo a leitura do Rock Nacional como forma de expressão”, anseia Marcos Rhamirez, vocalista da banda completada por Alexander Xavier (guitarra), Walter “Alpeer” (bateria) e Leonardo Medeiros (baixo). O link para se inscrever no canal e acionar o sino de notificações é: https://www.youtube.com/channel/UCBLjuOvuPjVwh2FQo8fT22w/.
Confira a execução de ‘Bala Perdida’ tocada ao vivo no ‘Rock 80 Festival’: https://www.youtube.com/watch?v=FPDVMmvWgQA. Escute o álbum “Cultura da Impunidade pelas plataformas de streaming: Spotify: https://open.spotify.com/album/3Z7z6a4ZZhcgFg9WexyxES; Deezer: https://www.deezer.com/br/album/103143372;  Apple Music: https://music.apple.com/br/album/cultura-da-impunidade/1472214734.
E em muitas outras plataformas. Redes Sociais Facebook: https://www.facebook.com/bandadireitodedefesa; Instagram: @bandadireitodedefesa; Visite o site oficia: www.bandadireitodedefesa.com.br. Shows: contato@braunamusicpress.com  e (85) 9.9690-7536. Fonte: Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Trend Kill Ghosts apresenta videoclipe para 'Living a Lie' e a faixa faz parte do repertório do debut "Kill Your Ghosts"
16/08/2019

Depois de antecipar o lançamento do álbum "Kill Your Ghosts" com o singles "Frozen" e "Ghost's Revolution", que trouxe a participação de Ralf Scheepers (Primal Fear, ex-Gamma Ray e Tyran' Pace), e o lyric video "Deceivers", o Trend Kill Ghosts apresenta o seu primeiro videoclipe. A faixa escolhida foi "Living a Lie", pois, segundo a banda, a letra vai de encontro com o objetivo de "tocar na ferida" com o que vemos atualmente na sociedade, especialmente nas falsidades e mentiras das redes sociais.
 "As pessoas hoje estão presas a aparelhos celulares, computadores, televisores e parece que não sabem mais socializar, nem mesmo com seus familiares. Elas esquecem completamente que existe um mundo enorme para ser aproveitado e vivido. A tecnologia obviamente trás grandes vantagens, mas as pessoas preferem focar na parte fútil disso tudo", comentou o vocalista Diogo Nunes. "As pessoas não enxergam que a parte fútil disso tudo gera brigas sem sentido e nos cega para o mundo real. Porém, se abrirmos os olhos será possível se desprender da parte ruim disso tudo e sermos pessoas melhores", completou o guitarrista Rogério Oliveira. Veja o clipe de "Living a Lie", gravado e produzido por Julio Nunes da Nice Pixel Entertainment (Rosa de Saron, Luana Camarah/Malta e Desmadre), em https://youtu.be/eYuPj7_PaZA.
Formado em 2018 por Diogo Nunes (vocal), Rogério Oliveira (guitarra), Danilo Perez (baixo) e Leandro Tristane (bateria), o Trend Kill Ghosts aposta no power metal/metal melódico, com referências a nomes como Gamma Ray, Helloween, Avantasia, Edguy, Savatage e Stratovarius. O álbum de estreia, "Kill your Ghosts", que teve a arte de capa criada por Lucas Pereira (Marvel HQ), foi lançado no último mês de julho em todas as plataformas digitais e traz participações especiais de Ralf Scheepers (Primal Fear, ex-Gamma Ray e Tyran' Pace) em "Ghost's Revolution" e de Raphael Dantas (SoulSpell, Ego Abscence) e Lúcia Ricardo (EvenDusk) em "Promise".
Atualmente, o Trend Kill Ghosts se prepara para a turnê pela América do Sul em outubro ao lado dos italianos do Elevenking, onde passarão por Chile, Colômbia, Peru, Argentina e Brasil. "É uma honra enorme para nós, logo após o lançamento do nosso primeiro álbum, fazer shows como convidados especiais do Elvenking e da produtora Dark Dimensions para esta turnê na América do Sul! Significa que estamos no caminho certo e daremos o melhor, pois estamos preparando shows incríveis. O último show da tour será realizado em São Paulo, no 'Dark Dimensions Folk Festival', e teremos convidados muito especiais em nossa apresentação", concluiu Diogo Nunes. Site relacionado: www.facebook.com/tkgband.
Contato para shows: darkdimensionsbrazil@gmail.com (booking Internacional) | sanitariunprod@gmail.com (booking nacional). Merch: tkgband@gmail.com. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Final Disaster faz show gratuito em Osasco na semana que vem
16/08/2019

No dia 24/08 (sábado), o Final Disaster se apresentará no CEU 1º de Maio Camila Rossafa (R. Nelson Mandela, S/N, Jd. Primeiro de Maio, Osasco). A entrada é gratuita, e o evento contará com diversas bandas ao longo do dia. Esse show faz parte de uma série de comemorações do mês do Rock em Osasco. Em breve o Final Disaster anunciará sua nova vocalista, além do inicio da gravação do tão aguardado novo álbum. A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria). Acompanhe o Final  Disaster em seus canais oficiais: www.finaldisaster.net; www.facebook.com/FinalDisaster e www.instagram.com/finaldisasterofficial.

Javali: Marcelo Frizzo estreia “O Baixo Vai Pegar”, nova série de vídeos no YouTube
16/08/2019

Em sua nova série de vídeos, “O Baixo Vai Pegar”, o vocalista e baixista da banda Javali, Marcelo Frizzo, onde ele dá dicas aos entusiastas do instrumento. Confira o primeiro: https://youtu.be/X8YcwQ6sebs. Para se inscrever e acompanhar todos vídeos da JAVALI basta acessar: https://www.youtube.com/javalibanda/?sub_confirmation=1. Recentemente o Javali disponibilizou o lyric vídeo da musica “Singing Along”, música de seu novo trabalho, “Life Is A Song”. Assista: https://youtu.be/Kc9T8gI5510.
A agenda de agosto e setembro do Javali, terá as seguintes datas:
18/08 - CRANIUS ROCK BAR - SÃO PAULO
24/08 - ROCK FEST - STA. BÁRBARA D'OESTE
08/09 - CERVEJARIA MARÉS - AMERICANA
14/09 - CRAZY ROCK FEST - SÃO PAULO
“Life Is A Song” está disponível em diversas plataformas digitais como por exemplo, no Spotify: https://open.spotify.com/album/3Ix7A6gLZitV8sacaQkzWc?si=jyWlHG5GSPWLFenWKr5UXg.
Em seu novo trabalho o Javali apresenta seis composições inéditas que foram gravadas em São Paulo no segundo semestre de 2018, no Atmosphera Studio, ficando a captação e registro a cargo do produtor Edinho Junior; já a mixagem e masterização contaram com o talento de Thiago Bianchi (Noturnall), e foram feitas no estúdio Fusão. A formação do Javali traz Marcelo Frizzo (baixo e vocal), Jaéder Menossi (guitarra e backing vocals) e Loks Rasmussen (bateria e backing vocals). Siga o Javali em seus canais oficiais: www.facebook.com/bandajavali/; www.instagram.com/bandajavali/; www.twitter.com/popjavali; www.youtube.com/javalibanda e www.popjavali.com.br.

Lecher: Confira o lyric video de “Supreme Dynasty” e agenda de shows
16/08/2019

O LECHER está na ativa desde meados de 2007 e desde então tem sido um dos grandes representantes do Heavy Metal tradicional com aquela pegada germânica de nomes como Running Wild e Grave Digger. Formado originalmente por Diego Alquezar (guitarra) e Sérgio Willian (guitarra), o grupo sempre teve a proposta de fazer um som agressivo, direto, simples e ao mesmo tempo técnico, criando uma sonoridade que honra a tradição do Heavy Metal oitentista.

Após algumas mudanças de formação, ingressou na banda Marcelo ''Zé Bolha'' Machado (bateria, ex-Alcoholikiller, Skyrunner) e logo após Juliano Costa (vocal, ex- Prepared to Kill e Warshipper). Ainda assim, a formação foi alterada algumas vezes, até que Rodolfo Nekathor (baixo, ex- Zoltar, Lost Graveyard) ingressou na banda em 2009, fortalecendo o ideal que estava adormecido. Infelizmente por motivos particulares, Rodolfo Nekathor abandonou o LECHER e Juliano Costa assumiu o baixo e o vocal.
Devido à sonoridade de a banda ser muito rica em duetos de guitarra, fez-se por necessário a busca de um novo integrante que acompanhasse as ideias e ideais da banda, foi quando, no ano de 2013, que Alex Aquino (ex-Fire Diamond, Excalibur, Prepared to Kill, Retaliação e Speed Metal Hell) foi convidado a compor a equipe, voltando a ter dois guitarristas e formar um quarteto clássico. Após longos seis anos, Alex Aquino retorna para seu projeto Crossover Retaliação e o guitarrista Sergio Willian retorna a banda.
Hoje o LECHER se encontra com a formação estável com Juliano Costa (baixo/vocal), Diego Alquezar e Sergio Willian (guitarras) e Marcelo ''Zé Bolha'' Machado, que divulgam o lyric video para “Supreme Dynasty” e anunciam shows nas cidades de São Paulo no dia 17/08 e Sorocaba em 24/08, dando sequência na divulgação do álbum “Castle of Hallucinations”, lançado em 2018 pela gravadora italiana Heart of Steel Records. O show na capital será realizado na tradicional casa de shows Fofinho Rock Bar ao lado das bandas Thrash Terror, ChromeSkull, Biter e Facing Fear, dentro do festival Metal Daze - Heavy Metal Night a partir das 22h. Já o show em sua cidade natal será realizado na Sede Primatas FC, dividindo o palco com as bandas Deathgeist e Tribute by Hangman (tributo ao Grave Digger) a partir das 15h do sábado. O evento Metal Solidário Primatas 2019 tem como objetivo arrecadar brinquedos para a Brinquedoteca da AFISSORE.
Confira o lyric video de “Supreme Dynasty”: https://www.youtube.com/watch?v=F8seBQbk0NE. Ouça “Castle of Hallucinations” no Spotify: https://spoti.fi/2N3p35l. Contatos: Facebook: www.facebook.com/lecherbrazil; Instagram: www.instagram.com/lecher_brazil e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

Thin Lizzy: veja Troy Sanders, do Mastodon, tocando com a banda
16/08/2019

O Thin Lizzy recentemente fez shows pela Europa para comemorar os cinquenta anos da formação original da banda, além de quatro décadas do clássico álbum 'Black Rose". O baixista do Mastodon, Trey Sanders, se juntou aos demais músicos para alguns shows durante os meses de julho e agosto. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Wrrvt-Clbj4 e https://www.youtube.com/watch?v=RSn1TDM9u4c. O vocalista e baixista original da banda, Phil Lynott, faleceu em janeiro de 1986, aos 36 anos.

Foo Fighters: público leva ao palco fã cadeirante, que quebra guitarra
16/08/2019

Um momento bacana durante um show do Foo Fighters na última terça-feira (13), em Budapeste, chamou a atenção nas redes sociais. Um fã em cadeira de rodas subiu ao palco, após ser levado pelo público até lá, e não só esteve perto de seus ídolos como também teve a oportunidade de quebrar uma guitarra. Tudo começou quando o homem em cadeira de rodas chamou a atenção do vocalista e guitarrista Dave Grohl. "Senhoras e senhores, gostaria de dizer, até mesmo para o cara na p*rra da cadeira de rodas... ele é a p*rra do astro desse show! Meu cara! Pergunto a você: quer vir aqui e ver o show daqui de cima? Tragam esse filho da p*** aqui", afirmou o músico, bastante empolgado. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=uVqQbUTbuIc.
Em seguida, o homem começou a "surfar" pela plateia, ainda em cima de sua cadeira de rodas. Uma garota que estava estourando bolas de chiclete também foi chamada para subir ao palco e continuar mascando chiclete - e estourando as bolas, claro - ao lado do baterista Taylor Hawkins. Quando o deficiente físico chegou ao palco, foi recebido com um abraço de Dave Grohl. Ele foi levado para a lateral do palco para acompanhar a música de encerramento, "Everlong". Por fim, recebeu em mãos uma guitarra para poder quebrá-la e fechar, com chave de ouro, sua noite de rockstar.
Veja, a seguir, o repertório tocado pelo Foo Fighters no show em Budapeste:
1. All My Life; 2. Learn to Fly; 3. The Pretender; 4. The Sky Is a Neighborhood; 5. Times Like These; 6. Rope; 7. Drum Solo; 8. Sunday Rain; 9. My Hero; 10. These Days; 11. Walk; 12. Guitar Solo / Another One Bites the Dust / Keyboard Solo / Ziggy Stardust / Day-Oh; 13. Under Pressure (Queen cover); 14. Wheels; 15. Run; 16. Monkey Wrench; 17. Hey, Johnny Park!; 18. Big Me; 19. Best of You; 20. Dirty Water; 21. This Is a Call e 22. Everlong.

Rizzi: será a banda entrevistada do programa “Metal com Batata” dia 07 de setembro
16/08/2019

No dia 07 de setembro, vai ao ar, mais uma edição do programa de Web-Rádio, “Metal com Batata” sob o comando de Cristiano Souza. Em sua programação, rola músicas de bandas de diferentes estilos, nacionais e internacionais e entrevista com músicos do cenário nacional. Especificamente nesse dia 07 de setembro, que caíra em um sábado, a banda Rizzi será a entrevistada do dia e, irá revelar novidades e informações sobre a carreira de uma das principais revelações do Symphonic Metal brasileiro.
O programa vai ao ar pontualmente as 23h59, pela Web-Rádio Mutante. Para escutar o programa e conferir o que será falado com a Rizzi e as músicas que estarão presentes na programação, esteja conectado no link: www.mutanteradio.com.
Formação: Milady Rizzi Franklin: Vocal; Grégory Rizzi Franklin: Guitarra; Alex Mesquita: Guitarra; Wendrel Ferraz: Bass; Humberto Souza: keyboards e Wylker Murer: drums.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/RizziOfficialPage/; Instagram: https://www.instagram.com/rizzi_band/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCRNpMO0Cypy7xjG7gjm2mxQ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/rizzi/.

Ossos Cruzados: “música “Roswell” foi escrita sobre o caso mais famoso da ufologia mundial”, revela músicos da banda
16/08/2019

Para o conhecimento dos fãs, a Ossos Cruzados, gradativamente irá apresentar o conceito individual de cada uma das músicas de seu mais recente disco “Espectrofobia”. Após apresenta o conceito de “Bala de Prata”, é chegada a hora de revelar o que é abordado em “Roswell”, faixa três desse belíssimo álbum de Hardcore/Crossover brasileiro.
Roswell é uma referência direta ao “Incidente em Roswell”, que é considerado um dos casos mais famosos da “ufologia mundial” (estudo de objetos voadores não identificados), onde uma série de acontecimentos ocorridos em 1947 na cidade de “Roswell” criaram a lenda de uma nave espacial ter caído em terras da região.
Com essa temática história e que criou inúmeras teorias de conspiração, o Ossos Cruzados aliou seu peso, fúria e técnica, a uma letra despojada que fala sobre a queda da nave alienígena na cidade de Roswell e que, após isso, nós roubamos sua tecnologia e os aprisionamos em uma base secreta, a área 51, por homens de preto e que se eles voltarem, não será em paz dessa vez. A faixa pode ser conferida em todas as plataformas de streaming, disponibilizada no álbum “Espectrofobia”. Usuários de YouTube, podem conferir o single da faixa pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=cqxUftyC3ik.  Se preferir escute pelo spotify: https://open.spotify.com/track/5o6hSUp6uf0TXGi8jEVmkU?si=I3Vdisi3RN-_5M35w0GBYw.
Formação: André Honorato - Vocal; Hebberty Taurus - Guitarra; Anderson Costa - Bateria e José Otávio - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandaossoscruzados/; Instagram: https://www.instagram.com/bandaossoscruzados e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCv03GZ6VZURpITqrwPXRBLw.

Last Lover: assista ao clipe de “How to Fly”
16/08/2019

As letras escritas pelo vocalista “Salomax” da banda Last Lover, em sua grande maioria, são composições positivistas e que buscam de alguma formar, encorajar os ouvintes a lutarem por seus sonhos e enfrentarem seus medos. Uma das músicas mais contagiantes do grupo, “How to Fly”, fala justamente sobre esse tópico de encarar os desafios que a vida cria e jamais desistir de lutar pelo próprio bem.

Segundo “Salomax”: “Essa música é sobre buscar um propósito para a própria vida, mesmo que tenha passado por inúmeras dificuldades, traumas, perdas, não desistir nunca, estar sempre lutando e perseverando, pois um dia você irá vencer e encontrar o que realmente lhe faz feliz.
A música “HoW To Fly” possui um vídeo oficial de altíssima qualidade e você confere ele pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=TD2omAfMOl4.   Se preferir, a música se encontra disponível em todas as plataformas digitais, segue o link do Spotify: https://open.spotify.com/track/1oEWzu5LxcvpSW5UDu4T31?si=MAdeXcDRQe2oxUDgyyFdJQ.
Formação: Salomax - Vocal/Guitarra; Luca Ducci - Teclados; Diego Ribeiro - Baixo e Guilherme Valentin - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/LastLoverOfficial/; Instagram: https://www.instagram.com/lastloverofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCP9R3MwYdB_b57wA0c1aYfw/videos.

Tublues: libera álbum “Causando o Caos” para audição completa em todas as plataformas de Streaming
16/08/2019

Para que os fãs obtenham a sua disposição todos os álbuns de estúdio do Tublues, o penúltimo registro gravado, o excelente “Causando o Caos”, acaba de ser oficialmente liberado em todas as plataformas digitais. Com isso é possível que os fãs confiram desde “Na Batida da Alma” (2001), “O Bicho Vai Pegar” (2003), “100% Pecado” (2009), “Quatro” (2013), “Causando o Caos” (2017) e o mais recente “Vinte” (2019), em todas as plataformas digitais.
“Causando o Caos” conta com 05 faixas gravadas em estúdio e outras quatro em formato ao vivo. O disco é um dos mais calcados no Blues e, apresenta uma banda sólida, precisa e executando o que sabe fazer de melhor, mesclar Rock and Roll com Blues. O registro encontra-se disponível em todas as plataformas digitais. Procure no Spotify (link https://open.spotify.com/album/2UdyMLcbScZuG0l2HXhJsv?si=1VKxddSCTL2Q6o43bOUzjQ), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Amazon, Music Amazon e várias outras.
Tracks: 01 - Baixa a Bola; 02 - Acorda; 03 - Em Algum Lugar; 04 - Azul, Azulão (Barão Vermelho); 05 - The Power of the World;  06 - The Feeling Blues; 07 - Festa de Rock (Patrulha do Espaço); 08 - Luz (A Chave do Sol) e 09 - Minha Vida é o Rock N’ Roll (Casa das Máquinas).
Formação que gravou o álbum: Cezar Heavy - Vocal/Baixo; Mathues Cobianchi - Guitarra e Adriano Neto - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/TubluesROCK/; YouTube: http://www.youtube.com/user/Tublues e Site Oficial: http://tubluesrock.blogspot.com.br/.

Vincenzo Nuciteli: Baterista fecha nova Parceira
16/08/2019

O jovem baterista Vincenzo Nuciteli, não para de crescer... em todos os sentidos! Dividindo suas batidas entre as bandas Burn Incorporated e Navighator, o baterista acaba de fechar parceria com a SOLID SOUND, renomada fabricante de CASES e BAGS sediada em Curitiba-PR. “Imagina você chegar ao local do show e descobrir que sua bateria foi danificada no caminho! Proteção ao equipamento é fundamental! A SOLID SOUND fabrica os melhores Cases, Semi-Cases e Bags do mercado brasileiro... logicamente estou muito feliz pela parceria! ” Relata o jovem baterista.
Criadora do “Semi Case”, produto que oferece a leveza de uma capa e a segurança de um case rígido, a SOLID SOUND possui um portfólio de mais de 300 produtos e é utilizada por músicos consagrados (conheça a empresa em www.solidsound.com.br). Vincenzo é endossado também pela americana Aquarian Drum Head (peles para bateria) e pela SE Custom In Ear Monitors. Para conhecer mais sobre este jovem baterista acesse: www.vincenzonuciteli.com; https://www.facebook.com/vincenzonuciteli/ e www.youtube.com/c/VincenzoDrummer.

Vírus HC: cancela shows por acidente sofrido pelo baterista da banda
16/08/2019

Os fãs do Vírus HC infelizmente terão que absorver uma notícia não muito agradável. A banda por motivos de forças maiores, terá que cancelar três datas do tour já anunciado do lançamento de seu EP “Respirando Vingança”. O motivo se deve ao fato do baterista da banda, Tiago, ter sofrido um acidente em trabalho e fraturado o pé e, estará deixando o músico de molho por pelo menos 60 dias.
As datas canceladas são: 24 de agosto, lá em casa pub (Rodeio); 14 de setembro, última hora pub (Itapema) e 22 de setembro, box Music (Blumenau).
Os músicos do Vírus HC em breve estarão remarcando as datas e informa que, mesmo com esse contratempo, o CD físico de “Respirando Vingança” e as camisetas, continuam sendo comercializadas normalmente. Interessados em adquirir é só entrar em contato com a banda em suas redes sociais.  Formação: Jukka: vocal; Tiago: bateria; Léo: guitarra e Marlon: baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandavirushc/; Instagram: https://www.instagram.com/_virushc/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/virus-hc/.

The Undead Manz: se apresenta dia 31 de agosto no evento “Nigh of Living Dead II” em Tubarão/SC
16/08/2019

Para fechar o mês de agosto, dia 31, irá ser realizado o evento “Night of Living Dead II”, que contará com três grandes atrações do metal nacional. Uma das bandas confirmadas é o “The Undead Manz”, que leva sua obra diferenciada e seu Metal Moderno, para o público que comparecer no evento que será realizado na cidade de “Tubarão/SC”.
A outra atração de responsa, fica por conta da banda Hon-Ra, que com seu melodic Death Metal, promete um show de esmagar crânios. A banda “Terrorize também se apresenta com um repertório de cover das bandas Metallica, Black Sabbath, Judas Priest, Iron Maiden e muito mais. O evento terá início às 21h00 e os ingressos estão sendo vendidos pelo valor de R$10,00.

Popload Gig traz ao Brasil para duas apresentações o cantor australiano Xavier Rudd com shows em Porto Alegre no dia 23 de novembro, no Opinião, e em Curitiba no dia 25 de novembro, na Ópera de Arame
16/08/2019

O cantor, compositor e multi-instrumentista XAVIER RUDD volta ao Brasil para duas apresentações em novembro: dia 23 de novembro em Porto Alegre e dia 25 de novembro em Curitiba! Um dos artistas mais surpreendentes da cena australiana, Xavier conquistou uma legião fiel de fãs pelo mundo não só pela sua bem-sucedida mistura de folk com influências de música havaiana e aborígene, mas também pelas suas cativantes apresentações ao vivo e pelo seu ativismo.
Para o show de Porto Alegre, os ingressos poderão ser adquiridos pela internet (www.ticketload.com) e na bilheteria oficial da loja Multisom, sem taxa de conveniência. Para o show de Curitiba, os ingressos poderão ser adquiridos pela internet (www.ticketload.com) e na bilheteria oficial do Botanique Café Bar Plantas, sem taxa de conveniência.

Nestas apresentações, Xavier Rudd faz uma retrospectiva de sucessos de seus quase vinte anos de carreira, que inclui nove álbuns. O mais recente, Storm Boy, foi lançado no ano passado puxado pelo hit "Walk Away" e por uma turnê mundial que passou por mais de vinte países. O disco foi produzido por Chris Bond (Ben Howard), mixado por Tim Palmer (que já trabalhou com Bowie, U2 e Pearl Jam) e traduz perfeitamente o mundo de Rudd: a natureza, o surf, a espiritualidade e o amor.
Seus shows são sempre marcantes, já que ele faz questão de estabelecer conexões com o seu público que vão além da música (questões como ambientalismo, veganismo e a situação dos povos nativos de sua terra natal são causas defendidas pelo músico mundo afora). No palco, Xavier impressiona ao revezar todos os instrumentos com sua banda: ele toca gaita, guitarra, violão, banjo, percussão e didgeridoo, instrumento de sopro típico dos aborígenes australianos. POPLOAD GIG com XAVIER RUDD é patrocinado por Heineken e acontece nos dias 23 de novembro no Opinião, em Porto Alegre, e no dia 25 de novembro na Ópera de Arame, em Curitiba. Os ingressos já estão à venda no site www.ticketload.com.
SOBRE A POPLOAD
Popload é uma plataforma de música e cultura pop que apresenta conteúdo diário, shows muito esperados pelo público e um festival anual que reúne o melhor da cena independente internacional e local. Em 2019, a marca completa 13 anos de atuação e segue impactando milhões de fãs de música por todo o Brasil através de diferentes frentes de trabalho:
Popload
O universo digital da plataforma combina conteúdo diário em diferentes formatos puxados pelo Popload News, site editado e capitaneado pelo jornalista Lúcio Ribeiro, DJ, colaborador da Folha de São Paulo e um dos sócios-fundadores da casa de shows Cine Joia e Z. Inovador e relevante desde sua estreia, ainda no papel, a Popload deu espaço a inúmeros artistas independentes que não chegavam ao alcance da grande mídia, como The Strokes e Arctic Monkeys. Além do site e das redes sociais, o conteúdo ainda se desdobra em Popload Radio, uma rádio 24 horas com programação própria, uma newsletter mensal, o Popload TV e projetos especiais consumidos por mais de 500.000 pessoas/mês.
Popload Gig
Criado em 2009, o selo de shows já se tornou referência no Brasil da “nova música”, tanto internacional como brasileira, abrindo as portas para grupos iniciantes da cena rock e eletrônica. Com mais de 50 edições realizadas em São Paulo e outras capitais, é a série de shows mais consistente em atividade no país, responsável pela vinda de nomes como Nick Cave & The Bad Seeds, LCD Soundsystem, Tame Impala, Sigur Rós, Mogwai, Feist, The Rapture, The Kills, Metronomy, Devendra Banhart, Air, Primal Scream e muitos outros. Em 2018, o selo também trouxe ao país o grupo Franz Ferdinand para uma mini-turnê interestadual. Em 2019, o Popload Gig promoveu, pela segunda vez no Brasil, a apresentação da guitarrista australiana Courtney Barnett e em junho, celebrou seus dez anos de atividade com show da cultuada banda escocesa The Jesus and Mary Chain! Saiba mais em www.poploadgig.com.
Popload Festival
Evento anual com reconhecida curadoria artística, teve sua primeira edição realizada em 2013 com o cultuado trio inglês The XX. É um festival urbano, trend setter, inovador e um dos mais consistentes do país. Em 2015, em uma edição que trouxe do ícone Iggy Pop ao indie Belle & Sebastian, passando pelo fenômeno brasileiro Emicida, foi eleito pelo júri especializado da Folha de São Paulo o “Melhor Festival de 2015”. Em seis edições consecutivas, já trouxe ao Brasil mais de 60 bandas de nove países diferentes e de diversos estilos musicais, acumulando um público de 45 mil pessoas. Wilco, PJ Harvey, The Libertines, Phoenix, Metronomy, Cat Power, Ratatat e Daughter foram algumas das atrações do evento. Em 2018, Lorde, Blondie e MGMT puxaram a maior edição da história do festival, levando 13 mil pessoas ao Memorial da América Latina. Saiba mais em www.poploadfestival.com.
Popload Social
Iniciativa inédita, o Popload Social é uma plataforma de ações especiais de cidadania, sustentabilidade e acessibilidade relacionadas aos eventos e conteúdos produzidos pela Popload. Através dela, milhares de fãs puderam assistir a shows gratuitamente em troca de suas participações como voluntários em ONGs parceiras. A cada evento, vagas são disponibilizadas para os interessados em ajudar projetos sociais e assistir a um grande show na faixa. O projeto também oferece shows gratuitos em espaços públicos da cidade, como o Metrô de SP, alcançando milhares de pessoas com entretenimento acessível e de qualidade. Em 2017, o Popload Social realizou um show solo e gratuito da cultuada cantora inglesa PJ Harvey para mais de mil voluntários.

Necrowar: se apresenta dia 28 de setembro no “Point 89” em Belford Roxo
16/08/2019

Dia 28 de setembro, vai rolar um encontro de pesos na cidade de Belford Roxo/RJ. As bandas Necrowar e Caosficina se apresentam no “Point 89” e levam seus pesos e obras calcadas no Thrash/Death, para o público que comparecer. O evento terá início às 22h00 e a entrada será totalmente gratuita. Esse será a primeira oportunidade dos fãs do Necrowar, conferirem em primeira mão, como estão ficando as músicas do novo álbum “All Trajetory”, que será oficialmente lançado dia 21 de setembro em formato físico.

Monolord: Atração do Setembro Negro 2019 lança o single “The Bastard Son”
16/08/2019

Os suecos do Monolord acabam de lançar o single “The Bastard Son”, música que estará em seu novo álbum, “No Comfort” - que será lançado no dia 20 de setembro, pela Relapse Records. Ouça “The Bastard Son”: https://www.youtube.com/watch?v=tTmdatz1xZY.
Eles tocam pela primeira vez no Brasil, na 13ª edição do Setembro Negro, que acontece nos dias 06, 07 e 08 de setembro (sexta, sábado e domingo), no Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros - próximo à estação Faria Lima do Metrô). Nessa edição serão 18 bandas internacionais e 6 nacionais. O Monolord tocará no segundo dia (sábado, 07/09).
As atrações do Setembro Negro - além do Monolord - são; At War, Cirith Ungol, Dead Congregation, Demolition Hammer, Baixo Calão, Expose Your Hate, Full Of Hell, Incantation, Rotten Sound, Grave Desecrator, Impurity, Exodus, Midnight, Legion Of The Damned, Monstrosity, Necrophobic, Pathologic Noise, Gorgasm, Svarttjen, Shaytan, Night Demon, UADA e Vomitory. Para outras informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/338928753628787/ .
O Monolord foi formado em 2013, em Gothemburg, Suécia, fazendo uma mistura entre Doom Metal e Stoner. As letras da banda são baseadas em terror, o mal e histórias de sobrenatural. Eles possuem três álbuns de estúdio; “Empress Rising” (2014), “Vænir” (2015) e “Rust” (2017), e um EP “Cursing The One” (2015). A formação é a mesma, desde a criação da banda, com: Thomas Jäger (guitarra e vocal), Mika Häkki (baixo) e Esben Wilems (bateria).

Iggy Pop lança clipe para a nova “James Bond” e Single faz parte de seu próximo álbum Free
16/08/2019

Iggy Pop lançou o primeiro vídeo do seu próximo álbum Free, disponível 6 de setembro via Loma Vista Recordings. Dirigido por Simon Taylor, o clipe de “James Bond” foi gravado em Miami, na Sweat Records. Assista em https://www.youtube.com/watch?v=mw6NKf95VWA&feature=youtu.be.  “James Bond” é a segunda música do novo álbum a ser lançada, e foi considerada “infecciosa” pela Paste e “uma mudança estilosa e magnética” pela Consequence Of Sound. Nas palavras do próprio Iggy, “James Bond” conta uma história: “Eu não sei o que ela está tramando exatamente, mas o jogo parece estar virando, e ela está dominando. Bom, por que não? Vou tentar tudo uma vez só.”
Tracklist de Free: 1. Free; 2. Loves Missing; 3. Sonali; 4. James Bond; 5. Dirty Sanchez; 6. Glow In The Dark; 7. Page; 8. We Are The People; 9. Do Not Gentle Into That Good Night e 10. The Dawn.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic - Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Metallica doa 279 mil dólares para hospital pediátrico da Romênia
16/08/2019

De acordo com a agência de notícias Reuters, o Metallica fez uma doação no valor de 250 mil euros (aproximadamente 279 mil dólares) associação romena que está construindo o primeiro hospital de oncologia pediátrica do país. A doação, realizada através da fundação da banda, chamada "All Within My Hands", foi feita antes do show que a banda realizou na última quarta, dia 14 de agosto, na Arena Națională em Bucareste, capital do país europeu.

A "All Within My Hands", que é mantida pela banda, além de fornecer mecanismos para que os fãs participem de ações filantrópicas, permite que 100% das doações cheguem até as organizações que são apoiadas. Para maiores informações, visite o site oficial - https://www.allwithinmyhands.org/.

Guns N' Roses: Tracii Guns saiu após Axl Rose sumir e reaparecer "mandão"
16/08/2019

O guitarrista Tracii Guns relembrou, em entrevista ao jornalista Eddie Trunk transcrita pelo Alternative Nation, do momento em que saiu do Guns N' Roses. O músico fez parte da formação apenas em 1985, sendo substituído por Slash em seguida, mas morava com o outro guitarrista da banda, Izzy Stradlin, e chegou a ter o vocalista Axl Rose na banda L.A. Guns. Antes de sair, Tracii Guns passou por uma situação envolvendo Axl Rose que o marcou. Ele disse que o cantor sumiu por uma semana, voltou pouco antes de um show (o penúltimo com Tracii na banda) e assumiu uma postura estranha e "mandona".
"Axl estava saindo com alguém que estudou comigo e desapareceu por mais ou menos uma semana. Depois, só vi Axl de novo na passagem de som em meu penúltimo show. Axl começou a agir de um jeito mandão com todo mundo e parecia estar irritado. Era algo tipo: 'não conheço esse cara, quem é ele?'", relembrou.
Tracii Guns disse, ainda, que a situação foi terrível, porque "o show estava lotado" e eles moravam juntos "há quase um ano". "Foi no The Timbers Club, em Glendora. A banda estava muito afiada. Izzy e eu ficamos nos olhando e pensando: 'isso é estranho'", disse. Por fim, o guitarrista apontou que tudo aquilo indicava que eles não estavam mais "conectados" a Axl.

Destruction: Big Four alemão está "na lista de prioridades", afirma Schmier
16/08/2019

Depois que foi criado o Big Four do thrash metal norte americano, muitos bangers começaram a pensar na possibilidade da criação de um grupo reunindo os quatro maiores nomes do thrash alemão, Sodom, Kreator, Destruction e Tankard. Pois bem, no que depender de Schmier, frontman do Destruction, esse sonho está próximo de virar realidade.
O baixista e vocalista da banda alemã conversou com David Araneda, do Metal Shock Finland e falou inúmeros assuntos, inclusive sobre a possibilidade de juntar as quatro bandas: "...também estamos atrasando um pouco o prazo para o próximo ano e 2021, porque ainda queremos fazer o Big Four Tour Alemão com Kreator, Sodom e Tankard. Então , isso também está na lista de prioridades para o próximo ano, e espero que tenhamos boas notícias sobre isso em breve. E a América Latina é talvez uma das partes do mundo onde essa turnê pode começar, porque existem muitos fãs de thrash metal lá ".

Lizzy Borden: lyric vídeo para "The Scar Across My Heart"
16/08/2019

A banda norte americana de heavy metal Lizzy Borden lançou nesta quarta feira, 14 de agosto, um "lyric video" (vídeo com a letra da música) para " The Scar Across My Heart". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=9JMJHz3bJ-s. A faixa faz parte de "My Midnight Things", disco lançado em junho de 2018, e o primeiro em 11 anos. O Lizzy Borden iniciará neste final de semana uma tour pelos Estados Unidos junto do Demons & Wizards e Týr.

Puddle Of Mudd divulga novo single, "Uh Oh"; assista
16/08/2019

O Puddle Of Mudd, banda que fez muito sucesso no Brasil (e no mundo) com sua música "Blurry", lançou seu mais novo single, intitulado "Uh Oh", confira: https://www.youtube.com/watch?v=40r29HjZa6g. A música faz parte de "Welcome To Galvania", próximo álbum do grupo, que será lançado no dia 13 de setembro através da Pavement Entertainment. O disco será o sucessor de "Volume 4: Songs In The Key Of Love And Hate", lançado em 2009.

Gus G: EP ao vivo será lançado em setembro
16/08/2019

O guitarrista Gus G., fundador do Firewind e com passagem pela banda de Ozzy Osbourne, vai lançar um EP (apenas digitalmente) no dia 20 de setembro. O trabalho recebeu o nome de "Live In Budapest - Part 1", e traz quatro músicas gravadas durante turnê europeia de divulgação de seu álbum "Fearless". Sua banda conta com Dennis Ward (Pink Cream 69, Unisonic) no baixo e vocal além do baterista Johan Nunez (Firewind, ex-Kamelot). O anúncio foi feito através das redes sociais do músico.

Peter Murphy sofreu parada cardíaca e está internado
16/08/2019

Peter Murphy, líder da banda Bauhaus, foi internado por conta de uma parada cardíaca. De acordo com o site Pitchfork, o músico foi levado ao hospital na noite de terça feira, 13 de agosto, por conta de falta de ar. O cardiologista Jason Song, médico do Lenox Hill Hospital, disse que, embora não seja possível divulgar mais detalhes sobre a condição de Murphy, o cantor colocou "stents em sua artéria coronária direita e iniciou medicações para controlar seu problema cardíaco". Murphy ainda está sendo monitorado no Hospital. Obviamente, os shows que Peter fariam nos dias 15, 16, 18 e 19 de agosto foram cancelados. "Gostaríamos de agradecer aos fãs pelo apoio eterno e esperar que Peter volte ao palco com um coração renovado, mais forte do que antes", disse a família de Murphy em um comunicado.

Heart toca "Stairway To Heaven" em show; assista
16/08/2019

A lendária banda Heart se apresentou na última terça feira, 13 de agosto, no Merriweather Post Pavilion, localizado na cidade de Columbia, Maryland, nos EUA. Durante o show, a banda homenageou o Led Zeppelin com uma versão para a imortal "Stairway To Heaven". Confira o vídeo, postado no Youtube pelo usuário Jim Powers. https://www.youtube.com/watch?v=NhlIXowqXHc. Para quem não se recorda, o Heart já havia feito uma versão da canção em 2012. Na ocasião, Robert Plant chegou até mesmo a chorar,

Tool: ideia do novo álbum era soar como apenas uma música gigante
16/08/2019

O baterista Danny Carey falou, em entrevista à revista "Kerrang!", sobre a ideia por trás do novo álbum do Tool, "Fear Inoculum". O músico destacou que o disco, com lançamento marcado para o dia 30 deste mês, tem o intuito de ser como uma música gigante, e não com faixas tão separadas entre elas. Inclusive, a ideia original era fazer um álbum que soasse como apenas uma música gigante. Porém, o conceito se desdobrou para 7 faixas, que, juntas, completam 80 minutos de duração.
"Todas essas bandas estão compondo músicas para fazer isso ou aquilo, mas nossa única preocupação é onde estamos no momento", afirmou Danny Carey, inicialmente. "Quando entramos no estúdio, para onde ele nos levar, é o destino. Quatro anos atrás, quando estávamos planejando isso, eu queria fazer um álbum que fosse apenas uma música gigante", disse. O baixista Justin Chancellor, que também participava da entrevista, brincou: "Não foi isso que fizemos?".
"Fear Inoculum" será o primeiro álbum do Tool desde "10,000 Days", de 2006. Ou seja: o disco encerrará um hiato criativo de 13 anos. A versão física de "Fear Inoculum" contará com 7 músicas. Já a edição digital terá 10 faixas, incluindo "7empest", que apresenta quase 20 minutos de duração.
Veja o tracklist do formato físico: 01. Fear Inoculum; 02. Pneuma; 03. Invincible; 04. Descending; 05. Culling Voices; 06. Chocolate Chip Trip; 07. 7empest.
Confira, a seguir, a lista de faixas da edição digital: 01. Fear Inoculum; 02. Pneuma; 03. Litanie Contre La Peur; 04. Invincible; 05. Legion Inoculant; 06. Descending; 07. Culling Voices; 08. Chocolate Chip Trip; 09. 7empest e 10. Mockingbeat
A capa do álbum, divulgada anteriormente, foi desenvolvida pelo artista Alex Grey. De acordo com o guitarrista Adam Jones, a arte foi feita com base no conceito do número 7, apesar de "Fear Inoculum" ser apenas o quinto disco da banda.

Metallica: meet and greet para shows no Brasil custa quase R$ 10 mil
16/08/2019

O site da Cid Entertainment, que gerencia os pacotes premium dos shows do Metallica, divulgou os preços para os shows no Brasil. A banda fará quatro apresentações no país em 2020, nas cidades de Porto Alegre (21 de abril), Curitiba (23 de abril), São Paulo (25 de abril) e Belo Horizonte (27 de abril). O pacote mais luxuoso, que permite, entre outros mimos, que o fã conheça os integrantes do Metallica pessoalmente, custa R$ 9.900. O serviço é chamado "The 'Dream No More' Experience" e também oferece itens de merchandising, foto com os músicos da banda, repertório autografado, duas bebidas no bar, jantar no buffet "Spit Out The Bone", além de outros itens.
Outros dois pacotes premium, mais econômicos, são oferecidos. Porém, nenhum deles permite que o fã conheça os integrantes do Metallica pessoalmente.
O "The 'Shortest Straw' Package", que custa R$ 1.040, oferece um ingresso para a pista premium com acesso antecipado, entrada exclusiva, um pôster do show e um item de merchandising.
Já o "The 'All Nightmare Long' Experience", quec usta R$ 1.550, oferece todos os itens do "Shortest Straw" e acrescenta, ainda: acesso ao 'Sanitarium Rubber Room' lounge com direito a uma bebida, jantar no 'Spit Out The Bone' Buffet, entrada ao museu de turnê 'Memory Remains' (que conta com itens pessoais dos integrantes), um pôster e uma camiseta da banda, prioridade na compra de merchandising e equipe dedicada no local.
Por fim, o pacote "The 'Dream No More' Experience", de R$ 9.900, oferece todos os itens do "All Nightmare Long", com o acréscimo de: local exclusivo em frente ao palco para o show, duas bebidas ao invés de uma e repertório autografado, além do já mencionado acesso aos integrantes da banda e uma foto com eles feita por fotógrafo profissional.
A pré-venda dos pacotes premium começa no dia 19 de agosto, no site da Cid Entertainment. Os ingressos estarão à venda pelo site www.Eventim.com.br/Metallica, a partir de 22 de agosto, às 10h - ou às 12h, na bilheteria oficial dos estádios. Haverá pré-venda para clientes Elo em 20 e 21 de agosto.
Mais informações: https://www.cidentertainment.com/events/metallica-south-american-tour/. As apresentações do Metallica na Arena do Grêmio em Porto Alegre (21/4), no Couto Pereira em Curitiba (23/4), no Morumbi em São Paulo (25/4) e no Mineirão em Belo Horizonte (27/4) contarão com abertura do Greta Van Fleet. No total, esta será a 10ª passagem do Metallica pelo Brasil. A banda já veio ao país em 1989, 1993, 1999, 2010, 2011, 2013, 2014 e 2015, além de 2017, para o festival Lollapalooza. Já o Greta Van Fleet chega ao país pela segunda vez: a primeira foi em 2018, quando tocou em São Paulo e, também, no Lolla.

Testament: para Skolnick, não é problema ficar fora do Big Four
16/08/2019

O guitarrista do Testament Alex Skolnick recentemente foi entrevistado pelo podcast "Basel Meets" e falou, entre outros assuntos, sobre o fato de sua banda não ser incluída no grupo chamado de "Big Four" do thrash metal (grupo esse formado por Metallica, Megadeth, Anthrax e Slayer). A resposta de Alex é de certa forma surpreendente: "Curiosamente, eu não tenho nenhum problema com isso, porque eu vejo isso como uma coisa de antiguidade", revelou o guitarrista.

 "Entrei para o TESTAMENT no final dos anos 85; acho que meu primeiro show foi no início de 1986. Então, 1986 - o que aconteceu naquele ano? O Metallica lançou o "Master Of Puppets'. Eles já estavam no terceiro disco. Eles estavam no seu caminho para se tornar uma das maiores bandas do mundo, o que ficou claro ... Quer dizer, não estava claro que eles seriam desse nível, mas sabíamos que eles seriam pelo menos tão grandes quanto Iron Maiden e Scorpions naquela época. Então eles já estavam prontos e funcionando. O Slayer lançou "Reign In Blood" naquele ano, depois de ter vários álbuns lançados. O Anthrax tinha vários álbuns. Eu acho que nesse momento, o Megadeth estava em seu segundo álbum..."
Alex completa a sua tese de que o tempo faz com que o grupo seja formado de maneira justa pelas quatro bandas: ...Todas aquelas bandas passaram do primeiro disco. Eles estavam todos funcionando. Na época, a formação clássica do Testament estava apenas se formando. Então, estou bem com isso. Eles estavam lá primeiro e estavam fazendo grandes coisas. E nós chegamos um pouco depois. Mas eu não tenho nenhum problema com esses grupos sendo classificados juntos ".

Belphegor toca música inédita no Party.San Open Air; assista
16/08/2019

O banda austríaca Belphegor foi uma das atrações do Party.San Open Air, festival realizado no último final de semana na Alemanha. Durante a apresentação, a banda apresentou uma faixa inédita, intitulada "Sanctus Diaboli Confidimus", que possivelmente fará parte do próximo álbum. A gravadora Nuclear Blast disponibilizou um vídeo da banda a tocando no citado festival. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=44REBVlCVYc.

Kiko Loureiro: trabalhando em novo disco solo
15/08/2019

Kiko Loureiro confirmou que está trabalhando no sucessor do "Sounds Of Innocence", de 2012. "Estou fazendo a pré-produção de meu novo álbum", disse em um vídeo postado nas suas redes sociais. "Estou trabalhando em novas músicas e gravarei as baterias na próxima semana. É uma mistura de ideias que tive no passado e material no qual trabalhei nas últimas semanas. Não sei ao certo quando vou registrar as guitarras, provavelmente até o final do ano foi finalizar as gravações e a mixagem, mas não sei quando será lançado".
Depois ele finaliza: "Seja como for, finalizaremos o novo disco do Megadeth em primeiro lugar. É bom ter tempo para tocar e desenvolver algumas ideias diferentes, colocando minha criatividade para trabalhar. Tenho certeza que você gostarão".

Bon Iver: Novo álbum i,i terá lançamento em formato físico em 30/8
15/08/2019

Bon Iver lançou seu quarto álbum de estúdio, i,i digitalmente, via Jagjaguwar. A banda divulgou 8 novas faixas, enquanto os fãs despertavam para o presente inesperado, novas músicas mais expansivas, alegres e generosas, que foi desde Sydney até Varsóvia, Londres para Los Angeles. Ouça as novas faixas em https://boniver.ffm.to/icommai.
Gravado principalmente no Sonic Ranch no Texas, i,i coloca Justin Vernon, do Bon Iver em um estado criativo calmo que ele canaliza para o coração de cada uma das 13 músicas do álbum. A banda principal para as sessões de i,i incluí Sean Carey, Andrew Fitzpatrick, Mike Lewis, Matt McCaughan e Justin Vernon com Rob Moose e Jenn Wasner, além de contribuições de James Blake, Brad e Phil Cook, Aaron e Bryce Dessner, Bruce Hornsby , Channy Leaneagh, Naeem Juwan, Velvet Negroni, Marta Salogni, Francis Starlite, Moses Sumney, TU Dance e muitos outros.
Antes do lançamento do álbum completo, Bon Iver compartilhou quatro faixas do i, i que foram recebidas com elogios pela crítica. O New York Times elogiou as “inconfundíveis texturas” do grupo, enquanto a revista Time disse que a nova música “assombra e recebe: um bom presságio da estação”, e Vice acrescentou: “nos lembra por que Vernon é um das figuras mais duradouras da música.”
O lançamento físico de i, i está marcado para 30 de agosto. Encomende i, i em https://boniver.ffm.to/icommai.
Após o lançamento de i, i, Bon Iver fará uma turnê pelos EUA em setembro e outubro. Veja uma lista completa dos shows abaixo, e assista ao mini-documentário Bon Iver: Autumn - https://wepresent.wetransfer.com/story/bon-iver-autumn/, para saber como o Bon Iver estará trazendo uma sensação de intimidade e inovação visual e sonora para alguns de seus maiores shows até hoje.
Encomende i,i  - https://boniver.ffm.to/icommai; Créditos do álbum - https://boniver.org/albumcredits/ e Todas as letras do álbum - https://boniver.org/audio/ii/.
i,i Tracklist: Yi; iMi; We; Holyfields,; Hey, Ma; U (Man Like); Naeem; Jelmore; Faith; Marion; Salem; Sh'Diah e RABi.
Siga o Bon Iver: icommai.com - http://icommai.com/; Official Site: https://boniver.org/; Facebook: https://www.facebook.com/boniverwi; Twitter: https://twitter.com/boniver e Instagram: https://www.instagram.com/boniver/. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Furia Inc.: show de lançamento de 'Raw ' ocorre no 'Furia Fest' no final de agosto com participações de Sioux 66, Kryour e Men Of Mayhem
15/08/2019

O quarteto paulistano Furia Inc., formado por Victor Cutrale (vocal), Gustavo Romão (guitarra), Fabio Carito (baixo) e Neto Romão (bateria), fará a festa de lançamento de "Raw" em um evento especial criado pela própria banda. O "Furia Fest", que ocorre em 31 de agosto (sábado), a partir das 22h, contará com a presença do Sioux 66, Kryour e do projeto Men Of Mayhem (MOM), que reúne músicos de diversas bandas tocando covers variados."

Sempre tivemos vontade de fazer um fest para o Furia Inc., até porque são dez anos de banda, trabalho e dedicação. É sempre bom reunir a galera e bandas amigas de longa data". Explicou o guitarrista Gustavo Romão. "O 'Furia Fest' veio na hora certa, pois nada melhor do que lançar um novo trabalho com um evento autoral, que será realizado em uma das melhores casas de São Paulo, o Manifesto Bar", completou. Veja a chamada do "Furia Fest" em https://youtu.be/RmoSHLxCGG0.
"Raw", gravado na Loud Factory (SP) por Wagner Meirinho e Thiago Assolin, com mixagem e masterização na Califórnia/EUA, a cargo de Brendan Duffey (Angra, Andre Matos, Torture Squad e Almah), foi antecipado com o videoclipe para "Light the Fire". O baterista Neto Romão explica que, no sucessor de "Murder Nature" (2014), a banda procurou um tipo de composição mais direta. "Mensagens mais diretas, músicas mais agressivas e mais groove. Isto resume o nosso objetivo em 'Raw'." Confira o clipe de "Light the Fire" em https://youtu.be/-0RcMK8AugI.
O Furia Inc. pretende soltar, em breve, um vídeo para "The Knight and the Bishop". A música é baseada no filme 'O Sétimo Selo', do diretor Ingmar Bergman, e que conta com a participação especial de Igor Godoi, vocalista do Sioux 66, uma das atrações do "Furia Fest", que se prepara para lançar o single/clipe "Aqui Estamos", e será uma das atrações do "Rock in Rio". "Fiquei muito entusiasmado com o convite do Furia Inc. para gravar esse som. O vocalista Victor Cutrale me deu total liberdade para criar minhas linhas de voz, e o resultado final foi um mix de um vocal agressivo, mas com partes melódicas, que considerei cruciais para o desenvolvimento da música. Eu e ele 'conversamos' durante toda a música, e o resultado final ficou matador. Agora, vamos executá-la ao vivo no dia 31 de agosto", declarou Igor Godoi.
Já o Kryour, grupo paulistano de metalcore e melodic death metal que recentemente abriu para o Symphony X em Limeira (SP), promove seu álbum de estreia, o conceitual "Where Treasures Are Nothing". "Ficamos muito contentes com o convite para participar do 'Furia Fest'", comemorou o baterista Matheus Carrilho. "Além de tocar em um lugar que adoramos, o Manifesto Bar, ao lado de bandas maravilhosas como o Sioux 66 e o Furia Inc., essa iniciativa do Furia Inc. também é um voto de confiança da casa nas bandas autorais", completou.
O Men Of Mayhem (MOM) reúne músicos de diversas bandas em jams de rock/metal em várias vertentes. Além dos músicos das bandas do cast do Furia Inc., participação integrantes de nomes como Project 46, Venomous, Hatematter, King Of Bones, Trend Kill Ghosts, Attractha, Trooz, Mattilha, Rygel, Cyanide Summer, Caveira, Shandrah, Burn All Secrets e Hellene. Venda online antecipada na Ticket Brasil, que dá direito a um CD físico de "Raw" (Furia Inc.), em https://is.gd/BnmTeu. Site relacionado: www.furiainc.com.br. Mídias sociais: @furiainc. Merchandising (Furia Inc. Store): http://store.furiainc.com.br/.
Ouça o álbum "Raw": Spotify - https://is.gd/3pVhrJ e Deezer - https://is.gd/WWfXk1.

(Sandy) Alex G lança novo single, “Southern Sky” e a faixa faz parte do novo álbum House of Sugar.
15/08/2019

(Sandy) Alex G lançou “Southern Sky”, single de seu próximo álbum House of Sugar, disponível em 13 de setembro. Com clipe animado produzido por Elliot Bech, colaborador de longa data do músico, a faixa conta com voz de Emily Yacina. Assista em https://www.youtube.com/watch?v=louOvBOFPnQ&feature=youtu.be&_ga=2.237611781.424726049.1565705202-912415894.1565284614 e ouça em http://smarturl.it/SouthernSkyStrm.
Em uma sequência de shows esgotados, (Sandy) Alex G embarca em uma turnê pela América do Norte e Reino Unido em outubro.
Elogios anteriores aos singles de House of Sugar:
“um dos compositores mais subestimados dos Estados Unidos” - THE GUARDIAN
“As melhores (Sandy) músicas de Alex G são movidas por contradições, melodias pop lindamente cativantes, que são alteradas pela estranheza lo-fi, e “Hope” é estranhamente reconfortante em sua tristeza.” - STEREOGUM on “Hope”
“luxuria em alguns dos seus ganchos mais facilmente repetíveis ainda” - VICE on “Gretel”
“Um flash de nirvana” - THE FADER on “Gretel”
“uma das melhores músicas do ano” - SPIN on “Gretel”
Ouça “Gretel” : https://smarturl.it/GretelStrm e Ouça“Hope”: https://smarturl.it/GretelStrm. House of Sugar está disponível agora para encomenda em uma edição de vinil limitada (roxa), CD, e download digital.
Encomende House of Sugar: DOMINO MART: https://www.dominomusic.com/releases/sandy-alex-g/house-of-sugar/exclusive-limited-lp e DIGITAL: https://smarturl.it/HouseOfSugar. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Rodica, Júlio Bittencourt Duo & Josiel Konrad se apresentam no Centro Cultural Justiça Federal, no dia 20 de agosto, na Cinelândia no Rio de Janeiro/RJ
15/08/2019

O show de início da turnê 2019/2020 “Blues’n Jazz Soul”, no Centro Cultural Justiça Federal, será no dia 20 de agosto, 19 horas, em que a banda levará o público a uma viagem inesquecível no tempo - desde as raízes de blues (spirituals) até os clássicos de Jazz, do Blues e do Soul e toda a mistura afro-brasileira e afro-americana.
Originalmente de Boston (EUA), a cantora é antropóloga e profunda conhecedora das interfaces entre a música negra americana e brasileira, uma estudiosa e tem se destacado no cenário musical não apenas por sua pesquisa na área cultural, mas também por sua originalidade como uma intérprete de voz inconfundível. Todo esse trabalho de pesquisa se reflete na natureza de suas interpretações, ela está sempre atenta para os contextos nos quais surgem as diversas expressões musicais.
Ainda formando a banda temos Júlio Bittencourt Duo (Julio Bittencourt: bateria; Luciano Bittencourt: guitarra) e Josiel Konrad (trompete), músicos com grande experiência musical e que já compuseram diversas formações com grandes músicos da música instrumental brasileira e a própria MPB.
JÚLIO BITTENCOURT DUO
Atuante no cenário da música instrumental brasileira desde 2001, com apresentações em todo Brasil e exterior, o duo é formado por Julio Bittencourt (bateria) e Luciano Bittencourt (guitarra e violão), e já acompanhou artistas consagrados como Paulo Moura, Gilson Peranzzeta, Idriss Boudriua, Ben Champion, Ithamara Koorax e atualmente Léo Gandelman , realizando shows e lançando seu mais novo CD “Yellow Sax Marine” ( Jazz Beatles). O duo já participou também de importantes programas da TV GLOBO (“Dança dos Famosos”, do Faustão) e TV Aparecida ("Vivíssima"), entre outros.
JOSIEL KONRAD
Trombonista, compositor e recentemente cantor, natural da Baixada Fluminense, Rio de Janeiro, Josiel Konrad iniciou na música ainda criança, na igreja que frequentava com o seu irmão, que foi quem lhe ensinou os fundamentos musicais. Desenvolveu um estilo eclético, que recebe influências diretas da MPB, do jazz brasileiro, tradicional e contemporâneo. Com dois álbuns e um EP gravados, Konrad traz uma linguagem musical sofisticada, imprimido atmosferas mistas em seus shows, entre o jazz vocal, jazz instrumental e a MPB. Aos 31 anos, o músico possui um vasto currículo com apresentações nacionais e internacionais. Em carreira solo desde 2015, gravou dois álbuns autorais em 2017 e lançou juntamente com seu EP “Quando Menino?”, em junho de 2018, no Teatro Rival (RJ). Em Londres, se apresentou em casas famosas, como o Ronnie Scott's Jazz Club, Club Passing Clouds e Florence Latin Jazz. Foi integrante da Big Band UFRJ e da Big Band UERJ, da Orquestra Sinfônica de Pelotas e do Afro Reggae. Acompanhou o pianista Marvio Ciribelli e já fez participações em shows de Lulu Santos e Nana Caymmi.
Dia: 20 De agosto (terça-feira) às 19 horas.
Local: Centro Cultural Justiça Federal - Avenida Rio Branco, 241 - Cinelândia - Tel.: 3261-2550.
Ingresso: R$ 40,00 e (R$ 20,00 - meia legal)
Obs.: apresentação da filipeta impressa ou digital o ingresso vale R$ 30,00.
Faixa Etária: Livre
Mais Informações: VÉRTICE CULTURAL - Cláudio Paula - Fábio Cezanne - Cezanne Comunicação - Assessoria de Imprensa em Cultura e Arte - www.cezannecomunicacao.com.br

Direito De Defesa será destaque no programa Comando Noise, em setembro
15/08/2019

Um dos programas de maior duração da web radio brasileira, Comando Noise, vai ao ar ao vivo todos os domingos das 20h00 às 00h00 com quadros de tirar o fôlego, informativos e apoio à cena underground. José Eduardo Brondi conduz o programa com suas “Tijoladas do Titio BronBron”, que são sequências de músicas escolhidas pelo próprio locutor e assessorias de imprensa que dão suporte ao programa, trazendo sempre novidades do cenário nacional e nomes já sacados pelo ouvinte.
A Brauna Music Press, que é uma das apoiadoras culturais do Comando Noise, fez a indicação da banda Direito De Defesa que, no dia 1 de setembro, estreará no quadro Barulho Noise com uma das músicas extraídas de seu novo álbum ‘Cultura da Impunidade’ (2019). A Direito De Defesa surgiu no Rio de Janeiro nos anos noventa e, após lançar ‘Na Cara Deles...’(2004), reaparece com o segundo full length lançado pelo selo Roadie Metal Digital, com distribuição da CDBaby Brasil. ‘Cultura da Impunidade’ é a voz ao cidadão comum que procura espaço na sociedade. Músicas como ‘Homem de Consumo’, ‘Retirantes’ e ‘Bala Perdida’ refletem no contexto da obra que possui onze faixas. O programa Comando Noise é transmitido pelas emissoras Alternativa Rock, Rádio Baixada Santista e Rádio Skate Metal Old, com grande alcance pelo Brasil.
Endereços das emissoras: Rádio Skate Metal Old - http://www.skatemetalold.com/; Rádio Baixada Santista - http://www.radiobaixadasantista.com.br/; Rádio Alternativa Rock - http://www.radioalternativarock.com/; Visite o Blog do Comando Noise - http://www.comandonoise.blogspot.com.br.
 Siga a página do Comando Noise no Facebook: https://web.facebook.com/comandonoise/; Acesse o site oficial de Direito De Defesa: https://bandadireitodedefesa.com.br/.
Escute o álbum ‘Cultura da Impunidade’ pelas plataformas de streaming: Spotify: https://open.spotify.com/album/3Z7z6a4ZZhcgFg9WexyxES; Deezer:
https://www.deezer.com/br/album/103143372; Apple Music: https://music.apple.com/br/album/cultura-da-impunidade/1472214734. E em muitas outras plataformas!
Siga Direito De Defesa pelas redes sociais: Facebook: https://www.facebook.com/bandadireitodedefesa; Instagram: @bandadireitodedefesa; Shows: contato@braunamusicpress.com e (85) 9.9690-7536. Fonte: Assessoria Brauna Music Press.

The Undead Manz: libera vídeo sombrio para apresentar sua nova integrante “Arduinnah”
15/08/2019

O místico, sombrio e fictício, The Undead Manz, liberou um vídeo assustador para apresentar a nova integrante do grupo de Metal Moderno brasileiro que vem se destacando pela originalidade e proposta musical diferenciada de tudo que já foi criado no país. Carregando o nome de “Arduinnah”, o personagem elaborado para essa integrante da banda, é uma bruxa que vive nas mais sombrias noites, em busca de malfeitores e quem destrói a natureza.
Segundo o vocalista Z, criador e fundador da The Undead Manz, assim como de todas as elaborações fictícias dos personagens, ele explica filosoficamente o conceito existente sobre “Arduinnah”: “Nascida da união marital entre a Terra e o Fogo, ela recebeu a missão de impor sua autoridade sobre o Reino Natural, de proteger a Fauna e a Flora, e de punir todos os seus malfeitores. Arduinnah, a "Bruxa de Cristal", vive no sopro da noite, no assovio do vento e nos cânticos soturnos das Trevas”. Confira o vídeo liberado no canal de YouTube da banda: https://www.youtube.com/watch?v=HlLnGbPKhow&feature=youtu.be.
Arduinnah chega com a incumbência de assumir uma das guitarras da banda e será a responsável pelas gravações do próximo EP da banda que está em processo de composição. Formação: Z - Vocals/Guitarra; Arduinnah - Guitarra; Jaws - Baixo; A.K. - Teclados e Reactor - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/undeadmanzoficial/; Instagram: https://www.instagram.com/undeadmanz/; Site Oficial: https://undeadmanz.wordpress.com e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/the-undead-manz-2/.

SuperSonic Brewer: revela conceito elaborado para a capa do novo álbum “In Blackness”
15/08/2019

A capa de “In Blackness”, novo álbum de estúdio do SuperSonic Brewer, carrega inúmeros conceitos acerca do existencialismo e as escolhas do indivíduo. Elaborada pela artista Emmy Dala Senta, a capa apresenta referências de artes icônicas do renascentismo como, o quadro de sucesso de Frans Francke, “Eterno Dilema da Humanidade”. Da obra original de Frans Francke, a ampulheta e seus dois lados, representam os vícios do ser-humano, lado de baixo e, as virtudes pelo lado de cima.

No contexto geral, a ilustração apresenta o momento final da vida do homem, que lutou tanto com suas escolhas, ou seja, seus vícios e virtudes, representados pelas figuras de anjos que aparecem em cima e, demônios que aparecem em baixo. O Homem poderia estar em qualquer dos dois lados, mas acabou na obscuridade. Através de suas escolhas erradas, percebe-se no fim, que tudo foi em vão. A ampulheta parou de girar e, ele está acabado, assim como outros que erraram demais e são representados pelos crânios na capa.
As músicas que estarão presentes em “In Blackness”, em grande maioria, irão abordar essa temática da capa, aliando animação e música, em um contexto único criado pela SuperSonic Brewer. O disco está cada vez mais próximo de seu lançamento e muito em breve, a banda irá revelar a data oficial de seu lançamento.
Formação: Vinicius Durli: Vocal/Baixo; Rodrigo Fiorini: Guitarra; Jovani Fracasso: Guitarra; Felipe Carlesso: Guitarra e Evandro da Silva: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/supersonicbrewer/; Instagram: https://www.instagram.com/supersonicbrewer/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/supersonic-brewer/.

Magnética: assista aos três clipes oficial que a banda liberou de seu mais recente álbum “Frankenstein”
15/08/2019

O EP Frankenstein da banda Magnética, apresenta ao público, músicas de cunho crítico sobre assuntos pertinentes ao cotidiano do homem em sociedade. Contando com 04 faixas, o registro foi disponibilizado na íntegra para audição em todas as plataformas digitais. Dessas quatro músicas, três possuem vídeos oficiais no canal da Magnética no YouTube. O primeiro vídeo apresentado oficialmente e que carrega o nome do EP, “Frankenstein”, apresenta uma criação bem elaborada e um ritmo marcante. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=IRbLTlWl3J8
Em seguida, o grupo oriundo de Bebedouro/SP, liberou o videoclipe para a música “Em Mim”, a faixa aborda um tema delicado e expõem os graves problemas da violência sofrida por mulheres de seus maridos, familiares e psicopatas. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=jM4JH06Utbg.
O mais recente vídeo lançado, foi para a música “Marcas”. A letra é uma alusão aos vícios que muitos sofrem e não conseguem se desfazer deles. O vídeo é dinâmico e autêntico. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=HiEG0WSJZf8.
Formação: Marcos Ribeiro: Bateria; Rafael Musa: Guitarra e voz; Anderson Pavan: Contrabaixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/magneticaoficial/ e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/magnetica.

Rage In My Eyes: Novo álbum disponível em todas as plataformas digitais
15/08/2019

O novo álbum da banda gaúcha RAGE IN MY EYES, intitulado “Ice Cell”, acaba de ser disponibilizado em todas as plataformas digitais. “Ice Cell” foi gravado entre 2017 e 2018 nas cidades de Los Angeles (EUA) e Porto Alegre (Brasil) e teve sua produção conduzida por Magnus Wichmann no Magneto Studio (Brasil) e Daufembach Studio (EUA). A mixagem e masterização foi feita em Los Angeles e ficou a cargo do renomado produtor brasileiro Adair Daufembach. A capa foi desenhada por Tiago Masseti, que já trabalhou com o Hibria, Luis Kalil e Daydream XI. Segundo a banda, a arte gráfica busca mostrar o mascote Sage num clima mais “dark”: “Buscamos apresentar um Sage mais realista, com uma expressão forte e ao mesmo tempo que parecesse marcada pela vida; trouxemos ele para mais próximo de nós”.
A recente mudança do baterista Francis Cassol para os EUA contribuiu para que a banda estreitasse relações com o produtor Adair Daufembach. “Gravar aqui nos EUA com o Adair foi uma experiência incrível. Atingimos resultados impressionantes em termos de sonoridade, tenho certeza que vai agradar muito os fãs da banda e de metal em geral.” Jonathas Pozo (vocal), Magnus Wichmann e Leo Nunes (guitarras) e Pedro Fauth (baixo) mantêm a base gaúcha ativa e preparam o terreno para o show de abertura para o Iron Maiden em 09 de outubro na Arena do Grêmio, em Porto Alegre. O guitarrista Magnus Wichmann, neto do músico tradicionalista Teixeirinha, destaca os arranjos de milonga e acordeom presentes no álbum: “Nos discos anteriores já havíamos adicionado estes elementos e vimos que combinaram muito bem com nosso estilo e com as composições, e o melhor de tudo é que os fãs aprovaram estas experimentações. Queremos buscar um diferencial e no futuro apresentaremos mais ideias.”.
“Ice Cell” está disponível de forma independente, inicialmente apenas nas plataformas digitais de download e streaming, conforme explica Jonathas Pozo: “Viemos de uma bem-sucedida campanha de crowdfunding que ultrapassou a meta e viabilizou integralmente a gravação do vídeo de “Death Sleepers”. Estamos avaliando a possibilidade de uma nova campanha para distribuição física do álbum, oferecendo diferentes kits com venda antecipada".
Ouça “Ice Cell” no Spotify: https://spoti.fi/2KyrqeS. Ouça “Ice Cell” no Deezer: http://bit.ly/2MhcDXZ. Contatos: Site: www.rageinmyeyes.com; Facebook: www.facebook.com/rageinmyeyes; Instagram: www.instagram.com/rageinmyeyes; Twitter: www.twitter.com/rage_in_my_eyes.

Ithamara Koorax celebra 30 anos de carreira e lança seu 25º disco, “All Around The World”
15/08/2019

Eleita uma das três melhores cantoras de jazz do mundo - ao lado de Diana Krall e Casandra Wilson - pela revista DownBeat, Ithamara Koorax celebra 30 anos de carreira com um novo show e o lançamento do seu 25º CD, “All Around The World”. Com direção musical e arranjos de Arnaldo DeSouteiro (que trabalhou por duas décadas com João Gilberto), o piano de Paula Faour, o baixo de Jorge Pescara e a bateria de Cesar Machado, irá também comemorar os 60 anos da Bossa Nova relembrando suas colaborações com os maiores expoentes do estilo: Tom Jobim (que fez sua última gravação ao lado de Ithamara, em 1994), Luiz Bonfá (que dividiu um álbum com a cantora em 1996), João Gilberto (de quem gravou a obra completa em 2009, em CD aclamado pelo jornal The New York Times e lançado em dois concertos lotados no Auditório Ibirapuera), Marcos Valle (que já participou de três discos de Ithamara e com quem excursionou por dois anos), Dom Um Romão (seu baterista durante cinco anos, inclusive em memoráveis shows no SESC-SP) e João Donato (parceiro em shows no Bourbon Street, Blue Note-RJ e também no SESC-SP). Além deles, Ithamara também trabalhou com Edu Lobo, Baden Powell, Milton Banana, Paulo Moura, Eumir Deodato, Raul de Souza, João Palma, o grupo Os Cariocas e outros grandes mestres da Bossa Nova.
Eleita já 12 vezes uma das melhores cantoras de jazz do mundo pela DownBeat e outras revistas, Ithamara gravou 10 temas para trilhas sonoras da TV Globo, 5 trilhas para filmes, e trabalhou com os maiores nomes da MPB (Tom Jobim, Elizeth Cardoso, Tim Maia, Tito Madi, Guinga, Martinho da Vila, Hermeto Pascoal, Paulo Cesar Pinheiro) e do jazz mundial -Ron Carter, Larry Coryell, Dave Brubeck, John McLaughlin, Gonzalo Rubalcaba, Claus Ogerman, Sadao Watanabe, Jay Berliner, Eumir Deodato, o grupo Azymuth e muitos outros. Já se apresentou em mais de 20 países: EUA, França, Inglaterra, Suiça, Alemanha, Japão, Coréia do Sul, Sérvia, Bulgaria, Portugal, Chipre, República Tcheca, Finlândia etc.
Iniciou a carreira fazendo backing vocal para Tim Maia e Bebeto, em 1988, e dividindo o palco em shows com Tito Madi. Logo depois começou a trabalhar com a dupla Guinga e Aldir Blanc. Amadrinhada por Elizeth Cardoso, que a assistiu num show com Guinga & Paulo Cesar Pinheiro na casa noturna “Vou Vivendo” em São Paulo, partiu em 1990 para a carreira-solo. Naquele ano, emplacou seu primeiro sucesso nas rádios: "Iluminada", tema da série Riacho Doce, da TV Globo, e recebeu o Prêmio da APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte). Em seguida viajou para shows no Japão (a primeira de sete turnês) e gravações nos Estados Unidos. O primeiro CD, "Ithamara Koorax Ao Vivo", ganhou o Prêmio Sharp (hoje Prêmio da Música Brasileira) em 1994.
A cantora já se apresentou em alguns dos principais palcos do planeta em mais de 20 países - do Teatro Municipal (Rio) ao Jazz Café (Londres), do Auditório Ibirapuera (São Paulo) ao Carreau du Temple (Paris), passando também pelo Blue Note, CUNY - City University of New York (NY), Martinus Concert Hall (Helsinki), EBS Space (Seoul), Sanyo Hall (Tokyo), U Stare Pani (Praga), Mahoganny Hall (Berna), Moods (Zurich), Unterfahrt (Munich), além de festivais de jazz em toda a Europa, e sete excursões pela Ásia. “Será uma alegria voltar a cantar em São Paulo, uma cidade tão especial na minha vida, onde fiz meu primeiro show (!!!) e que sempre me recebe com tanto carinho”, comenta Ithamara. O show incluirá músicas de João Gilberto, Tom Jobim, Miles Davis, Cole Porter e Johann Sebastian Bach, entre outros mestres.
SEGUEM AS DATAS:
04/09 - SESC 24 DE MAIO
05/09 - SESC CAMPINAS
07/09 - SESC SANTO ANDRE
Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa.

Confira nova resenha para o álbum ‘Dark Victory Day’ feita pelo site Esteriltipo
15/08/2019

O site musical Esteriltipo publicou nesta terça-feira, 14/08, a biografia da OBSCURITY VISION com destaque a considerações sobre o nosso “artefato” ‘Dark Victory Day‘, lançado à última era de 2017. Confira as palavras do apoiador Ricardo Cunha:
“Dark Victory Day é um disco que coloca a banda, salvas as devidas proporções, no mesmo patamar de nomes como Lycanthropus, Tsjuder e UADA. Deve-se ter em mente que o essencial sobre a música da banda é que domina a musicalidade Black metal e, por isso, nada deve aos grandes nomes da cena underground mundial. Entretanto, um - apenas um - detalhe faz com que o disco não atinja a nota máxima nesta ocasião: a escolha do timbre da bateria que, para este que vos escreve, contrasta enormemente com os demais instrumentos. Todavia, nada que tire o “brilho negro” do disco em questão. O que se ver aqui é uma fúria poucas vezes vistas nos álbuns de estréia de qualquer banda nacional. Mas não apenas fúria, os caras sabem tocar e demonstram profissionalismo na execução. Afinal, não é por ser adepta de um estilo brutal que uma banda deve fazer as coisas de qualquer jeito. Na prática, este disco representa para mim, um trabalho no qual os músicos estão reunindo as condições para o que virá!“.
Para conferir o review completo, você, aliado da “horda”, pode acessar clicando no link:  https://esteriltipo.wordpress.com/2019/08/14/obscurity-vision-dark-victory-day-2017/.
Regozije-se de ‘Dark Victory Day’ pelo streaming: Spotify: https://open.spotify.com/embed/album/5xqkEI7KCSbZAE1LSRdJZs; Deezer: https://www.deezer.com/br/album/55827882; iTunes / AppleMusic:  https://itunes.apple.com/br/album/dark-victory-day/1341026396. E em muitas outras plataformas.
Facebook: www.facebook.com/obscurityvision.br; Instagram: @obscurityvision; YouTube: Obscurity Vision. Fonte: Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Anna Of The North lança novo single, “Playing Games” e a faixa faz parte do próximo álbum Dream Girl
15/08/2019

“Playing Games” é um pop ousado sobre a mulher assumir seus espaços na idade moderna. Ouça em https://aotn.ffm.to/playinggames. Falando sobre o significado por trás da música, Anna comentou: “Todas nós estivemos lá. Às vezes pode ser melhor ser honesta porque você pode acabar afastando essa pessoa ”.

Com sintetizadores sobre uma linha de baixo, os vocais melancólicos de Anna Lotterud são incrivelmente justapostos com uma narrativa destemida enquanto ela canta sobre ter uma vantagem em um relacionamento. "Eu tenho jogado jogos com o seu coração, então eu sei que eu fiz a minha marca", ela proclama sobre delicadas texturas eletrônicas, "Eu vou fazer você ficar com ciúmes, então eu sei que ainda tenho você quando não estou casa".
A nova faixa é mais uma adição incrível a um fascinante novo capítulo de Anna Of The North. Uma poderosa continuação de seu excêntrico hino pop, "Thank Me Later" e seu doce clipe, bem como os desafiantes singles, "Leaning On Myself, e seu sucessor igualmente poderoso "Used To Be”, seu novo capítulo mostra Anna Of The North no controle total.
Juntas, as faixas compartilhadas até o momento de seu aguardado segundo álbum, encontram uma mulher fazendo uma ruptura com seu passado, tanto quanto ainda explorando as possibilidades de um futuro em seus próprios termos. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Morthur: ‘9º Blasphemic Art Festival’ acontece neste fim de semana em Passo Fundo/RS, confira!
15/08/2019

O MORTHUR segue trabalhando na divulgação do seu debut álbum, “Between the Existence and the End”, e se prepara para estar em Passo Fundo/RS neste fim de semana. A banda foi confirmada no ‘9º Blasphemic Art Festival’, ao lado de MawashiGeri, Midnight Jackal e Soulless. O evento acontece no sábado (17/08), com início programado para as 20 horas no Maroca Studio Bar. Link do evento no Facebook para confirmar sua presença e obter mais informações: https://www.facebook.com/events/817739038598351/. Assista ao vídeo promocional do evento: https://youtu.be/zC5I52VQuoo.
Recentemente, o MORTHUR divulgou o supracitado “Between the Existence and the End” para audição na íntegra pelo YouTube, confira: https://youtu.be/8r_eJn7pRA4. Encontre nas demais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/06PdWJMpYLCWY5j9zdSecl
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/42145291
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/between-the-existence-and-the-end/id1240625767
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/2972090
Napster: http://us.napster.com/artist/morthur/album/between-the-existence-and-the-end
Contato para shows: contato@phobosdarkart.com e http://www.facebook.com/morthurband. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/morthurband e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Morthur/1. Fonte: Sangue Frio Produções

The Cross estará no ‘The Darkest Cult - Act 2’ neste fim de semana, confira!
15/08/2019

O THE CROSS já se prepara para mais uma apresentação em suporte a divulgação do atual trabalho “Still Falling” e neste fim de semana subirá novamente aos palcos para uma apresentação destruidora. A banda foi confirmada no ‘The Darkest Cult - Act 2’, onde se dividirá palco com outros dois grandes nomes do Metal nacional, Headhunter D.C. e Malefactor. O evento acontecerá neste sábado, dia 17/08 a partir das 22 horas no conhecido Groove Bar em Salvador/BA. Link do evento para mais informações: https://www.facebook.com/events/523029288440149/. Ingressos online: https://www.sympla.com.br/the-darkest-cult---act-2__597644.
Assista ao lyric vídeo da faixa “Within My Flesh”, presente no “Novembers Doom - A Brazilian Tribute”, divulgado recentemente: https://youtu.be/VebyUZE61GQ.
Em paralelo, o THE CROSS ganhou um destaque especial na edição #39 do Programa Sangue Frio Produções, onde além de uma dinâmica entrevista com o vocalista Eduardo Slayer, é possível ouvir “Still Falling” na íntegra, ouça: https://www.mixcloud.com/SangueFrioProducoes/programa-sfp39-especial-the-cross-still-falling/. Contato para shows: thecrossdoom@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thecrossdoom/; https://www.youtube.com/channel/UCAQmIpSnteUj6HDItI1oE_w; https://thecross.bandcamp.com/; https://soundcloud.com/the-cross-doom-metal e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/THECROSS/69. Fonte: Sangue Frio Produções.

Crucificator: é destaque no bloco ‘Sangue Noise’ do programa Comando Noise, ouça agora!
15/08/2019

A mais recente edição do programa Comando Noise foi ao ar no dia 11/08/2019 e acompanhado dela, o bloco SANGUE NOISE, que tem os clientes da Sangue Frio Produções em sua playlist. E desta vez, o grupo a ganhar destaque foram os baianos do CRUCIFICATOR com seu atual trabalho “Sunrise In The Suicide Front”, lançado originalmente em 2016. Ouça na íntegra o Comando Noise #102 aqui: https://www.mixcloud.com/comandonoise/102o-comando-noise-11082019/.
O programa Comando Noise é apresentado por José Eduardo Brondi, o ‘Titio Bron Bron’, e vai ao ar todo domingo a partir das 20 horas pelas seguintes web rádios: Radio Baixada Santista: http://www.radiobaixadasantista.com.br/; Skate Metal Old Web Radio: http://skatemetalold.com/ e Web Rádio Alternativa Rock: http://radioalternativarock.com/. Em paralelo, “Sunrise In The Suicide Front” já pode ser encontrado nas principais plataformas de streaming e download do mundo, confira:
Spotify: https://open.spotify.com/album/18H87CXSNs8v5t9ax5hnm9
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/103094562
iTunes: https://music.apple.com/br/album/sunrise-in-the-suicide-front/1472532816
Napster: https://us.napster.com/artist/crucificator/album/sunrise-in-the-suicide-front
YouTube Music: https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_mXKOrDMDZ4v0VvAem52a3UKYiPquf6OrY
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B07V1RJQ9Z
Lista completa aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/2219. Assista o videoclipe recém-lançado para a faixa “Front”: https://youtu.be/LyxjHRCgzBs. Produtores interessados em levar o CRUCIFICATOR para seus eventos escrevam para warcaller@hotmail.com e solicitem mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Crucificator-war-death-metal-621659868236692/; https://www.youtube.com/channel/UC76M_6aYnRkdCVR6h3u5nPQ e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/CRUCIFICATOR/70. Fonte: Sangue Frio Produções.

A-Ha: Dois álbuns ganharão reedições de luxo
15/08/2019

Os álbuns Minor Earth Major Sky (2000) e Lifelines (2002) sairão em edições duplas, dia 27 de setembro. O material é o usual: o álbum original remasterizado e o outro CD, recheado de demos, material ao vivo e raridades.

Minor Earth Major Sky 2CD deluxe edition

CD 1
1 Minor Earth Major Sky (2019 Remaster)
2 Little Black Heart (2019 Remaster)
3 Velvet (Remaster 2019)
4 Summer Moved On (2019 Remaster)
5 The Sun Never Shone That Day (2019 Remaster)
6 To Let You Win (2019 Remaster)
7 The Company Man (2019 Remaster)
8 Thought That It Was You (2019 Remaster)
9 I Wish I Cared (2019 Remaster)
10 Barely Hanging On (2019 Remaster)
11 You'll Never Get Over Me (2019 Remaster)
12 I Will Not Forget Her (2019 Remaster)
13 Mary Ellen Makes the Moment Count (2019 Remaster)
14 Summer Moved On (Remix)
15 Velvet (Alabaster Mix)
16 The Sun Never Shone That Day (Radio Edit)
17 Minor Earth Major Sky (Milenia Nova Remix)

CD 2
1 Minor Earth Major Sky (Early Version)
2 Little Black Heart (Alternate Mix)
3 Velvet (Early Version)
4 Summer Moved On (Early Version)
5The Sun Never Shone That Day (Early Version)
6 To Let You Win (Early Mix)
7 We Will Never Speak Again (Demo)
8 The Company Man (Early Version)
9 Life's Not Fair (Early Version of "I Wish I Cared")
10 Barely Hanging On (Early Version)
11 I Will Not Forget Her (Early Version)
12 Manhattan Skyline (Live Oslo 2001)
13 Thought That It Was You (Live Oslo 2001)
14 You'll Never Get Over Me (Live Oslo 2001)
15 Mary Ellen Makes the Moment Count (Live Oslo 2001)
16 Summer Moved On (Demo)

Lifelines 2CD deluxe edition

CD 1
1. Lifelines (2019 Remaster)
2 You Wanted More (2019 Remaster)
3 Forever Not Yours (2019 Remaster)
4 There's a Reason for It (2019 Remaster)
5 Time and Again (2019 Remaster)
6 Did Anyone Approach You (2019 Remaster)
7 Afternoon High (2019 Remaster)
8 Oranges on Appletrees (2019 Remaster)
9 A Little Bit (2019 Remaster)
10 Less Than Pure (2019 Remaster)
11 Turn The Lights Down (2019 Remaster)
12 Can not Hide (2019 Remaster)
13 White Canvas (2019 Remaster)
14 Dragonfly (2019 Remaster)
15 Solace (2019 Remaster)
16 Did Anyone Approach You (Tore Johanson Mix)
17 Time and Again (Langer & Wainstanley Version)
18 Lifelines (Apoptyma Berzerk Remix)

CD 2
1 Lifelines (demo)
2 You Wanted More (Demo)
3 Forever Not Yours (Demo)
4 There's a Reason for It
5 The Breakers
6 Time and Again
7 Did Anyone Approach You (Demo)
8 Afternoon High (demo)
9 Oranges on Appletrees (Early Mix)
10 Sole Survivor
11 Less Than Pure (Demo)
12 To Show It's To Blow It
13 Turn The Lights Down (Demo)
14 Can not Hide
15 There's a Reason for It
16 One in a Million (Demo)
17 Dragonfly (demo)
18 Solace (Early Version)
19 Differences (demo)

Velho Buffalo Ruffus: explica conceito e libera single “Brasilerdo” para audição completa
15/08/2019

A música “Brasilerdo” do Velho Buffalo Ruffus, é uma crítica sobre o famoso “jeitinho” brasileiro que, sempre busca formas controversas, ou maliciosas, para que um se sobressaia sobre o outro. Na música, o músico e compositor Saulo Jorge, explica o conceito geral da letra: “Essa música é uma crítica sobre as formas que os brasileiros criam para resolverem seus problemas de forma errônea e prejudicando ao próximo.

Esse tipo de ação sempre acarreta um fim trágico, então em “Brasilerdo”, mostramos o quanto o brasileiro se acha impotente e inútil. A letra também quer mostrar o quanto nosso povo não tem visão e, sempre espera que as mídias, a política, a religião, alienem suas opiniões e aceitem calados o que é nos impostos”.
“Brasilerdo” é a terceira faixa do EP de estreia do Velho Buffalo Ruffus, “Terror”. O registro foi oficialmente lançado apenas nas plataformas digitais e recentemente vem sendo liberado faixa a faixa para audição completa no canal de YouTube da banda. Confira “Brasilerdo” pelo YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=wDnIqRhXcLM. Se preferir, escute pelo Spotify: https://open.spotify.com/track/7qNN7v8ADIiWE6YqeyCQQp?si=zjsbFC9JSBiPor8xtS1AJA.
Velho Buffalo Reffus é formado por: Saulo Jorge - Vocal/Guitarra; Marcelo Rodriguez - Vocal/Guitarra e Rafael Tacci - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/BuffaloRuffus/; Instagram: https://www.instagram.com/velhobuffaloruffus/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCchi22k34nN88tUrrlzjJ_g e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/velho-buffalo-ruffu.

Slipknot: homem de 62 anos morre durante show da banda
15/08/2019

De acordo com o site Patch.com, Richard Valadez, de 62 anos de idade, morreu durante o Knotfest Roadshow realizado no dia 11 de agosto no Hollywood Casino Amphitheatre em Tinley Park, Illinois. A causa de sua morte será apontada após uma autópsia, informam autoridades locais.
Testemunhas relatam que Valadez participou de alguns dos mosh pits que se formaram e foi derrubado mais de uma vez. E quando o Slipknot estava no palco há cerca de uma hora, ele caiu e sofreu uma convulsão, com presentes tentando reanimá-lo até que chegasse o atendimento médico, que alguns reclamaram ter demorou mais que o normal, mas o representante do Corpo de Bombeiros alega que os serviços médicos emergenciais neste evento estavam a cargo de uma empresa privada.

Matt Simons lança nova versão de “After The Landslide” e a faixa recebe uma sonoridade diferente com orquestra de cordas de Londres
15/08/2019

Matt Simons, cantor e compositor de Los Angeles, gravou uma nova versão da faixa título de seu álbum “After The Landslide”, em colaboração com a orquestra de cordas londrina 12 Ensemble. Ouça em https://mattsim.lnk.to/12ensemble e assista em https://www.youtube.com/watch?v=BmAJJixuWUk&feature=youtu.be.
Filmado e gravado em junho no renomado RAK Studios em Londres, a 12 Ensemble levou o trabalho de Matt a uma nova direção, com ajuda do arranjador George Moore. O grupo já trabalhou com artistas variados como Elena Tonra (Daughter) e Max Richter, e, sob direção artística de Eloisa Fleur-Thom e Max Ruisi, estão no circuito musical clássico, tocando em casas como London’s Barbican, Berlin’s Philarmonie e Hamburg’s Elbphilarmonie. Este ano, fazem sua estreia no Royal Albert Hall para uma performance na BBC Late Night.
Matt comenta a parceria: “Trabalhar com a 12 Ensemble foi maravilhoso. É sempre um prazer tocar minha música com um grupo tão talentoso de músicos e ajuda muito a revelar os pontos altos emocionantes da música. Ainda em um estúdio icônico como o RAK em Londres, foi um sonho.”
Matt Simons, que emplacou seus primeiros sucessos na europa, teve seus dois álbuns de estúdio, Pieces e Catch & Release, o revelando para grandes públicos pelo mundo. After The Landslide é seu maior e mais ambicioso trabalho, destacando seu lado mais pessoal também. Influenciado por Bon Iver e Springsteen, é um álbum que aborda alguns dos temas mais presentes em nossas vidas - amor, perda, luto e a força que precisamos ter para enfrentar tudo isso. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Metallica: Kirk Hammett usa guitarra com estampa de Drácula em show na Romênia
15/08/2019

Na última quarta feira, 14 de agosto, o Metallica tocou em Bucareste, capital da Romênia. O guitarrista Kirk Hammett arranjou uma maneira original de homenagear o país: utilizar uma guitarra que faz alusão ao Conde Drácula. Veja a postagem no Instagram oficial de Kirk - https://www.instagram.com/p/B1KLU-uns5f/?utm_source=ig_embed.
Para quem não sabe, Drácula foi inspirado no príncipe romeno Vlad Tepes (Vlad, o Empalador), que durante um tempo foi dono do Castelo de Bran (posteriormente conhecido como Castelo do Drácula). A construção lendária fica na Romênia, entre a Transilvânia e a Valáquia.

Guns N' Roses estaria com shows marcados no Lolla chileno e argentino?
15/08/2019

De acordo com o Guns N' Roses News, a banda está escalada para duas edições latino-americanas do Lollapalooza em 2020, no Chile e na Argentina. Seria assim: a banda abriria a primeira noite no dia 27 de março no Chile, e depois encerraria a edição realizada na Argentina, com um show no dia 29 de março. Relembrando que isto ainda não é uma informação oficial.

Alcides Burn: Confira a capa de “Brazil Rock City... The Brazilian Tribute To Kiss”, feita pelo artista
15/08/2019

O artista ALCIDES BURN desenvolveu a arte gráfica de mais um novo tributo brasileiro. Intitulado “Brazil Rock City... The Brazilian Tribute To Kiss” o trabalho teve sua capa divulgada nesta semana. O álbum será lançado em CD duplo em luxuosa embalagem digipack pela Armadillo Records. Em outras notícias, Alcides Burn divulgou recentemente a capa e single do seu mais novo projeto Vermiis, onde além dos vocais, o artista também trabalhou na arte e logo do mesmo. Ouça “The Disgusting Path of Humanity” aqui: https://youtu.be/F84K4QWNlrU.

Bandas interessadas em conhecer mais sobre o trabalho de ALCIDES BURN acesse: http://www.burnartworks.com/. Contato BURN ARTWORKS: alcidesburn@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.burnartworks.com/; https://www.facebook.com/alcides.burn; https://www.instagram.com/alcidesburn/ e https://sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/BURNARTWORKS/27. Fonte: Sangue Frio Produções.

Rock On Stage: Matéria dos shows do Cavalera, Korzus e Venomous na Audio Club em São Paulo/SP
14/08/2019

No domingo dia 16 de junho de 2019 os irmãos Cavalera que fizeram a fama a bordo do Sepultura trouxeram na capital paulista na Audio Club mais um show da turnê Return Beneath Arise, que celebra os dois clássicos álbuns Beneath To Remains e Arise, aliás, ambos foram executados na integra junto a outras músicas que os Cavalera gravaram com o Sepultura.
Na abertura tivemos o Korzus tocando o aclamado Ties Of Blood na integra e o Venomous, uma ótima promessa do Thrash Metal Nacional. O repórter e fotografo do Rock On Stage Wellington Penilha esteve lá e em sua matéria que está disponível no link a seguir podemos conferir mais detalhes dos três shows: http://www.rockonstage.org/shows/2019/cavalera-audio-club-sao-paulo-sp/cavalera-audio-club-sao-paulo-sp.htm.

Metallica: 4 shows no Brasil com abertura do Greta Van Fleet confirmados para 2020
14/08/2019

O Metallica confirmou, nesta quarta-feira (14), que fará quatro shows em estádios do Brasil em 2020. As apresentações na Arena do Grêmio em Porto Alegre (21/4), no Couto Pereira em Curitiba (23/4), no Morumbi em São Paulo (25/4) e no Mineirão em Belo Horizonte (27/4) contarão com abertura do Greta Van Fleet. Os ingressos estarão à venda pelo Eventim, a partir de 22 de agosto, às 10h - ou às 12h, na bilheteria oficial dos estádios. Haverá pré-venda para clientes Elo em 20 e 21 de agosto - https://www.eventim.com.br/metallica.

R.I.V.: libera single “Calígula 2332 D.C.” para audição completa no YouTube
14/08/2019

O peso, fúria e agressão descomunal que a banda R.I.V. proporciona aos seus ouvintes, é algo marcante. Isso em muito, se deve ao fato, do power-trio mineiro, no ano de 2018, lançar um dos melhores discos do ano com “Prog-Core”. O registro é carregado de Riffs distorcidos e uma cozinha extremamente pesado, some a isso tudo, quebradas constantes e variações rítmicas intensas com vocais rasgados e extremamente pesados.
Uma das músicas desse registro que devem ser consideradas uma das mais pesadas e agressivas, é a faixa “Calígula 2332 D.C. Aproveitando o momento atual, o R.I.V. disponibiliza a faixa para audição completa em seu canal no YouTube. O álbum “Prog-core” também pode ser conferido em todas as plataformas digitais. Confira “Calígula 2332 D.C.”: https://www.youtube.com/watch?v=4iHlq5k2EiQ.
R.I.V. é formada por: Helbert de Sá - Voz/Guitarra; Ana Lima - baixo e Ricardo Parreiras - Bateria. Mais Informações Site Oficial: http://www.riv.com.br/; Facebook: https://www.facebook.com/riv.progressive.core e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/r-i-v-rhythms-in-violence/.

The Goths: assista ao vídeo ao vivo da música “The Death”
14/08/2019

O The Goths acaba de liberar mais um vídeo ao vivo de ensaio, onde é possível ver os músicos da banda em performance para uma das músicas de seu álbum “The Death”. A faixa que eles apresentam, é justamente a que carrega o nome do disco “The Death”. Essa faixa é a mais pedida pelos fãs do grupo, pois mostra a essência Thrash/Heavy da banda com clareza e perfeição. Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=YSkwItrr0r8.
Formação: Felipe Disselli - Voz/Guitarra; Franz Souza - Guitarra; Will Costa - Baixo e Lucas Disselli - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/thegothsmetal/ e Instagram: https://www.instagram.com/thegothsmetal.

Matanza Inc: “hoje estamos muito mais felizes” revela músicos da banda em documentário lançado, assista
14/08/2019

Foi liberado dia 08 de agosto, um minidocumentário que revela detalhes sobre os motivos que fizeram os músicos Marco Donida (guitarra), Maurício Nogueira (guitarra), Dony Escobar (baixo) e Jonas Cáffaro (bateria), continuarem suas carreiras juntos e recriarem o que hoje é o Matanza Inc. O depoimento dirigido e lançado no canal de YouTube, Música Fácil - Leo Leomil”, conta com depoimento de todos os integrantes atuais da banda, inclusive os motivos que levaram Vital Cavalcante (vocal), a ser convidado e oficialmente se tornar o vocalista do Matanza Inc.

O documentário é uma excelente fonte para os fãs conhecerem ainda mais o atual momento da banda que, com certeza, é um dos melhores de toda carreira do Matanza Inc. Assista ao vídeo e confira o quanto esses músicos estão prontos para qualquer desafio e preparados para entregar o melhor de cada um, aos fãs que os acompanham a anos - https://www.youtube.com/watch?v=5XeCDpqkIXQ.
Formação: Vital Cavalcante - Vocal; Marco Donida - Guitarra; Maurício Nogueira - Guitarra; Dony Escobar - Baixo e Jonas Cáffaro - Bateria.
Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/MatanzaINC/; Instagram: https://www.instagram.com/matanza_inc/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9VmOI42yzjoW26pbwCDPYQ.

Veio Rock: pede seu voto para conquistar vaga no “Q Festival 2019”
14/08/2019

O cantor e compositor, Vagner Luiz, conhecido pela faceta de Veio Rock”, está concorrendo a uma vaga do “Q Festival 2019”, que será realizado em Araçatuba/SP e, é considerado o maior festival de música da região. O músico pleiteia uma vaga para se apresentar ao lado de nomes como Os Paralamas do Sucesso, Supla, Parronchis’s Brothers, Deluqui e vários outros artistas da música brasileira.
Para que o Veio Rock leve seu trabalho ao “Q Festival 2019”, é necessário que os fãs e apoiadores da obra do músico, o ajudem com uma simples ação.
É necessário que você acesse o link abaixo, disponibilizado pela produção do festival, e vote em “Veio Rock”. Com apenas dois cliques você estará ajudando o artista a se apresentar em um festival de proporções grandes e espalhar seu Rock’n’Roll, para o público de Araçatuba e região. Para votar em Veio Rock, acesse o link: https://qfestival.com.br/banda/veio-rock.html#.XVDEv-i-Rb9.whatsapp.
Siga o trabalho do Veio Rock pelos links: Facebook: https://www.facebook.com/vagnerveiorock/; Instagram: https://www.instagram.com/veiorock_oficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCfb-9-3Wb6bQ8QjUBzKYsBQ.

Infector Cell: confirmados como uma das atrações do “Coletivo Rock ABC Metal Extremo Fest I” que será realizado em Santo André
14/08/2019

Em outubro será realizado o “Coletivo Rock ABC Metal Extremo Fest I”, o evento irá reunir nomes de peso, em uma noite para moer ossos e entortar colunas cervicais. Ao todo serão 07 bandas se apresentando e todas com suas raízes fincadas em estilos como Thrash ou Death Metal. Um dos nomes que irá se apresentar, é o Infector Cell, que vem promovendo o lançamento de seu novo registro de estúdio “Welcome To Brutal Reality”, que está muito próximo de ser lançado oficialmente.
Outros nomes confirmados são: Chaoslace, Warbound, Havok 666, Viscera, Angrythrash e Profundezes. O evento será realizado em frente ao “Bar Do Jé” em Santo André/SP. Essa união de excelentes bandas do metal extremo, será totalmente gratuita ao público que comparecer.

Facing Fear: lança seu novo álbum “Ana Jansen” pelo selo digital Roadie Metal
14/08/2019

O álbum da banda “Facing Fear” foi um dos mais aguardados do ano, em se tratando de heavy Metal, o grupo carioca após lançar “Ana Jansen” em versão física, disponibiliza o conteúdo na íntegra em todas as plataformas de streaming.
O registro que conta com músicas marcantes e fortes, pode ser conferido no Spotify (link https://open.spotify.com/album/6IzWYEm1EZWDugPIiithkY?si=4W6uFsBhRNqBrd1n8sVCsA), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Amazon, Music Amazon e várias outras plataformas. O registro digital é um lançamento do Selo Roadie Metal, que com esse álbum, chega ao seu 82º álbum liberado nas plataformas.
Tracks: 01 - Hell’s Killer; 02 - Tragedy/The Lonely Soldier; 03 - Until the End; 04 - I Wanna Play the Sound; 05 - Run for my Life; 06 - Calling Me; 07 - War of Lies; 08 - Snow Witch (Yuki-Onna); 09 - We Are Facing Fear e 10 - Ana Jansen.
Shows: contato@braunamusicpress.com e (85) 99690.7536. Fonte: Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpresswww.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Pakidermes: escute a música “Vida Inútil” disponibilizada para a coletânea Roadie Metal Vol.12
14/08/2019

Mesclando estilos mais pesados como Hardcore, Punk e Grindcore, a banda Pakidermes está na ativa desde 2013 e vem se consolidando por seu som impactante, pesado e cantado em português.
Oriundos de Curitiba, a banda vem trabalhando para apresentar oficialmente o primeiro álbum da carreira. Enquanto isso está sendo preparado, o primeiro single da banda, pode ser oficialmente conferido em todas as plataformas digitais. Isso se deve ao fato da banda ser um dos presentes na coletânea Roadie Metal. Vol.12 que acaba de ser lançada em todas as plataformas digitais.  A Pakidermes está presente com a música “Vida Inútil” e, você confere ela pelo link: https://open.spotify.com/track/6Vm9WV2bgIlXrNvrih4VOB?si=MaItV3HVSNq1C2kMMaZRjQ.
A coletânea Roadie Metal Vol.12 pode ser conferida em todas as plataformas digitais. Caso utilize outras como Deezer, ITunes, Google Play, Tidal, é só dar uma busca por Roadie Metal, que irá facilmente encontrar a nova compilação. Confira a coletânea na íntegra: https://open.spotify.com/album/2v0F0eFhMIDv9psyHwpW95?si=R3pQjeRNRdC9Juk4qdGFug.
Formação: Billy - Vocal; Edinho - Baixo; Daimon - Guitarra e Daros - Bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/PakidermesObando/.

Warleggion: apresenta primeiras datas da “Leggion on the Road Tour” que começa em agosto
14/08/2019

O Warleggion apresenta oficialmente as datas de sua “Leggion On The Road Tour” que terá início em agosto, já conta com quatro datas confirmadas e, está sendo negociada para a inclusão de novos locais por onde irá se apresentar uma das principais revelações do Heavy Metal brasileiro dos últimos anos. O primeiro show será no “Caveira Velha Rock Bar” em Jandaia/SP dia 18 de agosto. Em setembro, a banda irá se apresentar em Indaiatuba/SP na “Plebe Bar” no dia 22.

Outubro será a vez de ir até Campinas/SP para apresentação única em “Hey Bulldog” dia 26. Fechando as datas momentaneamente, o Warleggion se apresenta em São Paulo dia 09 de novembro no “Cranius Beer House”.
Após o fechamento dessa nota, a banda confirmou mais uma data para o dia 27 de outubro na cidade de Diadema/SP. Em breve a arte da “Leggion On The Road Tour”, assim como, detalhes do evento em Diadema, serão apresentadas pela banda. WARLEGGION É FORMADO POR: Maurício Filho - guitarras; Flávio Sozigam - contrabaixo/Vocal e Igor Sueiro - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Youtube: http://bit.ly/2uRx8j4; Facebook: https://www.facebook.com/Warleggion/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/warleggion/.

TS5: se apresenta nesse sábado as 14horas em Itirapina/SP
14/08/2019

Nesse sábado, dia 17 de agosto, em Itirapina/SP, vai acontecer o “Broa - Corrida, Vela e Remada”. Evento para esportistas esbanjarem seus talentos físicos e tudo isso, terá muito música de qualidade para os atletas e público que comparecer para prestigiar o evento esportista. A banda que será responsável por levar muito Rock’n’Roll até o público, será a TS5 que irá preparar um show repleto de clássicos do Rock Nacional dos anos 80,90,2000 e 2010, além de incluir muita música autoral em seu repertório.
O evento terá início às 08 horas da manhã e a música começa as 14h00. A realização será feita no “Balneário Santo Antônio Broa, localizado na Rodovia Municipal Ayrton Senna, KM 09 em Itirapina/SP. Mais informações: https://www.facebook.com/events/383406975711871/.

Overhead: libera single “Eles” para audição completa no YouTube
14/08/2019

O Overhead acaba de liberar para audição completa em seu canal de YouTube, o single “Eles” presente no mais recente disco “De Madrigada de Bar em Bar”. A música agora pode ser conferida individualmente, essa é a sexta faixa do disco e gradativamente, a banda estará liberando todos em seu canal de YouTube, para que seus fãs possam estar conferindo da forma que lhe agradar mais, as faixas presentes do último registro. Confira agora mesmo “Eles”: https://www.youtube.com/watch?v=n068YTImG-0.
Formação: André Moreno - vocal, guitarra; Bruno Bevenuti - guitarra; Ivo Ferreira - baixo e Brendel Alba - bateria.
Mais informações: Site: http://www.overheadrock.com/; Facebook: https://www.facebook.com/overheadrock e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/overhead/.

Death Chaos: se apresenta nesse sábado no evento “Tributo Underground Fest” em Curitiba/PR
14/08/2019

Após apresentar oficialmente a “Coletânea Underground Brasileiro”, agora é a hora de promover um festival com as bandas participantes, onde os músicos irão apresentar toda suas musicalidades aos que comparecerem dia 17 de agosto (sábado), no Hangar Bar em Curitiba/PR. Uma das bandas presentes na coletânea e que irá se apresenta no “Tributo Underground Fest”, será o Death Chaos, que irá levar toda a técnica, peso e fúria, do seu inconfundível Melodic Death Metal.
Além do Death Chaos, as bandas Broken Death, Axecuter e Reffugo, se apresentam no evento. Os ingressos já estão à venda e, por apenas R$15,00 é possível adquirir sua vaga para essa celebração ao Metal Extremo brasileiro. O evento terá início às 21h00, chegue cedo e apoie as bandas.

Barão Vermelho volta a Casa Natura em São Paulo no dia 24/8 para o show de lançamento do novo disco
14/08/2019

Guto Goffi, Maurício Barros, Fernando Magalhães e Rodrigo Suricato vem trabalhando no disco de inéditas que será lançado dia 16 de agosto. No repertório do show os grandes sucessos da banda e algumas músicas novas vão sacudir o público garantindo diversão para todos. Poucas bandas no mundo sobreviveram à saída de seus cantores. Menos ainda, à saída de dois. Tem que ser cascudo. E ter coragem. O Barão Vermelho chega ao 18o disco, Viva, um engajado grito de paz e amor diante de tantas exaltações à guerra. O novo álbum é o primeiro desde 1986 sem a voz de Roberto Frejat. Em seu lugar, o escolhido foi Rodrigo Suricato, guitarrista mirabolante e cantor atrevido, claramente influenciado pelas vozes de seus antecessores no grupo, Frejat e Cazuza.
Viva foi todo totalmente composto pelos integrantes atuais do Barão. "No passado, buscamos parceiros de fora, mas dessa vez decidimos que seríamos apenas nós", conta o guitarrista Fernando Magalhães. O Barão está vivo, elétrico como um fio desencapado e cheio de gás. Vai encarar? Fonte: Assessoria de imprensa - Ana Paula Romeiro.

Scalped anuncia título e capa de seu novo álbum
14/08/2019

A banda mineira de death metal Scalped, anuncia o título e apresenta a capa de seu novo álbum. “Manufactured Existence Obsolescence” é um trabalho que tratará sobre a falsa ilusão de liberdade da qual a ‘sociedade’ vive em meio a uma dominação de grandes corporações e governos dominantes. O disco será lançado via Songs Fo Satan.
“A vida se tornou a moeda de troca mais abusada, explorada e descartável. O que foi feito ao meio ambiente e aos animais não é nem uma partícula do plano maquiavélico e voraz que nos espera. As pessoas acham que quem está adoecendo o planeta não liga para o futuro, para o que restará para a humanidade, e o mundo que deixará para seus filhos. Mas a verdade é que nós rumamos calmamente para a maior extinção em massa que se tem conhecimento.

Os recursos serão mais que suficientes, quando o objetivo for conquistado. Nossa sociedade possui lideranças além de democracias, ditaduras e monarquias. O voto e vontade da maioria não passam de mera ilusão!
Vivemos em ‘propinocracia global’: Onde um organograma que nos guia desde a concepção até o túmulo numa matriz, tudo é monitorado, nada é descontrole. Pensamos ter liberdade de escolhas, acreditamos estarmos vendo conflitos sem solução. Mas tudo não passa da mais bela e arquitetada fraude!
Onde nos enclausuramos em prazeres banais, cada vez mais lobotomicos. A lavagem cerebral acontece de forma harmoniosa, onde tudo se transforma em conformidade, distúrbios psicológicos, suicídios, obesidade, comida envenenada, drogas, vícios cibernéticos, sintetizando uma nova eugenia auto exterminadora, enquanto nós nos transformamos em energia para concretizar a vontade decretada pelos mestres da humanidade. Somos apenas o hospedeiro de um poder invisível”. Explica, o vocalista Fernando Campos.
O álbum sucede, o antecessor “Synchronicity of Autophagic Hedonism” de 2017, que consagrou a visceralidade da banda e com a enorme repercussão em nível nacional, o Scalped passou por palcos de toda a região sudeste, além de dividir palco com nomes importantes do underground nacional (Ratos de Porão, Rebaelliun, Krisiun, dentre outros) e internacional (Pestilence, Vital Remains, Carnation). O que também lhes redeu um ótimo contrato com um dos selos mais atuantes e conceituados do underground nacional, a Songs For Satan.
Em “Manufactured Existence Obsolescence” o grupo vai apresentar 10 faixas conceituais, demonstrando toda sua brutalidade como já de costume, trazendo o caos à terra com muito ódio e técnica. O projeto de arte gráfico da capa do disco ficou a cargo do artista Pablo MP da “PMP art work prodution”. Em breve serão disponibilizado mais detalhes sobre o lançamento!
Formação: Fernando Campos (vocais); Thiago Macedo (guitarra); Bruno Mota (baixo) e Marcelo Augusto (bateria). Site Relacionado:  www.facebook.com/ScalpedDeath/ e www.facebook.com/songsforsatan/. Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/ e www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Moons lança o single "Creatures of the Night"
14/08/2019

Creatures of the Night" é o primeiro single do novo álbum do Moons, sexteto belorizontino que desde 2016 vem trilhando uma caminhada interessante e classuda no campo da indie-folk-landscape music, com dois álbuns lançados. *Ouça "Creatures of The Night": https://ditto.fm/moonscreaturesofthenight.
Ancorada num beat sucinto e clássico, a la Bruce Springsteen, a canção sobrevoa uma realidade onírica, flashbacks e memórias, num fluxo de consciência que lembra um videoclipe. Amparadas pela atmosfera enfumaçada de timbres e texturas que se tornou a marca instrumental do grupo, as imagens da letra deslizam como as paisagens na janela do carro. Os vocais límpidos e serenos de Jennifer Souza dão o tom nostálgico da canção. O novo disco do Moons será lançado em setembro pela Balaclava Records.
Música por André Travassos e Digo Leite e Letra por André Travassos

It was 6am, the beginning of the morning,
when I finally laid in my bed.
Outside, the cold froze the dew on my window
the heater is broken but I just don’t care.

High with the stars till the last moonlight thread.
A sight to behold through a silvering path.
Feet off the ground, the gravity is so kind
Taking dreamers like me for a soft ride.

The nighty breeze shakes the canopy of trees.
The leaves are on the ground scattered randomly.
The animals howls, the creatures of the night.
The phases of the moon ruling the tides.

A boat in the ocean sailing to nowhere,
something inside tells me not to be scared.
My demons are gone, just for a while.
They will might be back with the first rays of light.

What more could I ever want?

Mais informações: Francine Ramos.

Edu Falaschi: divulgado horário de show em São Paulo no Tropical Butantã
14/08/2019

Para ajudar os fãs que vão de transporte público para o show de São Paulo, no Tropical Butantã, dia 17 de agosto (sábado), Edu Falaschi acaba de divulgar o horário de início da apresentação para às 20h. Neste show, em especial, o renomado baterista alemão Alex Holzwarth assumirá as baquetas do encerramento da Edu Falaschi “Temple Of Shadows In Concert Tour”. O show também conta com a participação mais do que especial de Luis Mariutti para tocar a icônica faixa “Carry On”.
2019 está trazendo muitas notícias boas para o Edu Falaschi. Em maio, Edu levou 4200 pessoas ao Tom Brasil, em São Paulo, em um show com ingressos esgotados, com a presença da Orquestra Bachiana Filarmônica regida pelo maestro João Carlos Martins e convidados especiais como Kai Hansen (Helloween/Gamma Ray), Sabine Edelsbacher (Edenbridge), Mike Vescera (Loudness/Malmsteen) e o cantor Guilherme Arantes. O show será lançado em DVD futuramente.
Para agradecer os fãs, Edu Falaschi está realizando este show extra no Tropical Butantã. “Além de ser uma honra estar tocando com o cara que gravou alguns dos discos mais importantes do Power Metal mundial, eu tenho certeza que o Alex vai fazer um grande trabalho com as músicas do TOS e as outras canções. Alex é um músico que tem um histórico sem igual no mundo do power metal, além de muita experiência e técnica. Fizemos o convite e ele aceitou na hora o desafio. Os fãs que forem nestes shows vão ver algo único e sem igual, que dificilmente vai acontecer novamente, parem para pensar, o cara que gravou a “Carry On” estará tocando “Spread Your Fire”, “Nova Era” e “Pegasus Fantasy” (Cavaleiros do Zodíaco). Será inesquecível!”, conclui Falaschi.

Alex Bluyus: EP “Pés na Areia” disponível nas plataformas digitais
14/08/2019

O EP “Pés na Areia”, estreia do cantor de Rock de BR ALEX BLUYUS, lançado originalmente em 2010, agora está disponível para audição e download nas plataformas digitais Spotify, iTunes, Deezer, Apple Music e Amazon. Confira: Spotify: https://spoti.fi/2YYPks9; iTunes: https://apple.co/2yXTXUq; Deezer: http://bit.ly/2YOXm7y; Apple Music: http://bit.ly/2yXUJAO e Amazon: https://amzn.to/2YXNeZu.
Acompanhe Alex Bluyus: www.facebook.com/alexbluyus e www.instagram.com/alexbluyus. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Helloween: veja trailer oficial de United Alive, próximo registro ao vivo
14/08/2019

O Helloween lançará seu próximo registro ao vivo, intitulado "United Alive" no dia 04 de outubro. O álbum (que também será lançado em formato de vídeo) trará músicas tocados em vários locais do mundo, incluindo o Brasil. A gravadora Nuclear Blast divulgou em sua conta oficial do Youtube o trailer oficial do futuro lançamento. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=kBIwZP9CcGA.
O Helloween conta atualmente com os três vocalistas que passaram pela banda: Kai Hansen, Michael Kiske e Andi Deris. O material contará com músicas das três fases da banda, pelo que indica o trailer.

Facing Fear: “Uma das melhores coisas do gênero este ano”, diz resenha sobre o CD ‘Ana Jansen’
14/08/2019

Lançado em 28 de maio de 2019 pela Classic Metal Records, o álbum ‘Ana Jansen’ da Facing Fear amplia uma história de sucesso pavimentada em 2016 pelo EP ‘Lutaremos pelo Metal’. Nesta nova fase da banda carioca, os elogios surgem de toda parte, seja por declarações de fãs ou pela crítica especializada, como no caso do portal de múltipla nacionalidade Metal Temple, ou por profissionais locais como Ricardo Cunha do site Esteriltipo. Confira trechos da resenha do jornalista sobre o full length ‘Ana Janen’:

“Em Ana Jansen (título que gostaria muito de conhecer o significado), a banda apresenta um Heavy Metal tradicional feito com paixão e honestidade. Notoriamente influenciados pelas bandas da NWOBHM, a turma não decepciona. Aliás, podemos dizer que é uma das melhores coisas feitas por bandas do gênero este ano. Os nomes que me vieram a mente quando ouvi este disco pela primeira vez são: Satan, Playing Mantis e Heritage. A produção é boa e os músicos demonstram entusiasmo. Para este que vos escreve os destaques são Until The End, War Of Lies e Snow Witch (Yuki-Onna) cujo vocal lembra em muito o grande UDO Dickschneider”.
O texto completo você confere no link: https://esteriltipo.wordpress.com/2019/08/12/facing-fear-ana-jansen-2019/.
A letra de ‘Ana Jansen’ foi escrita pelo guitarrista Raphael Dantas e versa sobre uma lenda maranhense cuja protagonista, Ana Jansen, conhecida por “Donana”, viveu no século XIX como uma das pessoas mais influentes do Maranhão, seja na alta sociedade ou na política. Famosa por maltratar os escravos de suas propriedades, recebeu uma maldição de, após sua morte, vagar pelas ruas de São Luís partindo de dentro do cemitério do Gavião, em todas as noites de quinta para sextas-feiras, entregando velas às pessoas que encontrar pela frente, em uma carruagem puxada por cavalos e cocheiros sem cabeça, com chamas saindo de seus pescoços.
Na atual turnê do grupo, “Carriage of Hell Tour”, a banda completada por “Terry Painkiller” (vocal), Nathalia Souza (baixo) e Vall Maranhão (bateria), recria em palco a magia que envolve o CD e a história de Ana Jansen com cenário temático, realista e com grande performance. Ouça a banda pelo streaming: Spotify https://open.spotify.com/album/38R4Xpr4eE88sL7x6wLqQP; Deezer: https://www.deezer.com/en/album/68024012; Apple Music: https://music.apple.com/us/album/ana-jansen/1460141645. E em muitas outras plataformas.
O lyric video do single ‘Hell’s Killer’, que pré-lançou o álbum, você confere pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=vIYEiWT1H5g. Confira trecho da turnê com a música ‘Lutaremos pelo Metal’: https://www.youtube.com/watch?v=d61JhrY1ctg.
Siga a banda pelas redes sociais: Facebook - www.facebook.com/Facingfearhmb; Instagram - @facingfearbr; Twitter - @FacingFearHM.
Se inscreva no canal do YouTube: Facing Fear. Shows:  contato@braunamusicpress.com e (85) 99690.7536.
Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Flying Colors: Revelada nova música e detalhes de novo álbum
14/08/2019

A banda Flying Colors, formada pelo guitarista Steve Morse(Deep Purple, ex-Kansas), Mike Portnoy (The Winery Dogs e ex-Dream Theater) na bateria, Neal Morse(Transatlantic, ex-Spock's Beard e Neal Morse Band) no teclado e voz, no baixo Dave LaRue (ex-Joe Satriani), além do vocalista e compositor Casey McPherson (The Sea Within) lançou uma nova canção e detalhes de seu novo disco.
O trabalho intitulado "Third Degree" será lançado no próximo 4 de outubro via Music Theories Recordings. O primeiro single liberado é a faixa "More", que traz um vídeo bastante psicodélico e uma sonoridade que flerta com peso e uma pegada mais pop, característico da banda - https://www.youtube.com/watch?v=gNEW042p0CM.
Tracklist do disco: 01. The Loss Inside; 02. More; 03. Cadence; 04. Guardian; 05. Last Train Home; 06. Geronimo; 07. You Are Not Alone; 08. Love Letter e 09. Crawl.
O disco ainda contará com uma versão Deluxe que trará as seguintes faixas:
01. Waiting For The Sun (unreleased bonus studio track); 02. Geronimo (alternate instrumental arrangement & mix); 03. You Are Not Alone (alternate instrumental arrangement & mix); 04. Love Letter (alternate instrumental arrangement & mix); 05. Last Train Home (alternate instrumental arrangement & mix) e 06. Crawl (alternate instrumental arrangement & mix).

Lynyrd Skynyrd: Gary Rossington faz cirurgia no coração e shows são adiados
14/08/2019

O Lynyrd Skynyrd anunciou que irá adiar os shows marcados para este fim de semana, em Las Vegas (sexta, 16) e Wheatland (sábado, 17), ambos nos Estados Unidos. O motivo foi uma recente cirurgia no coração do guitarrista Gary Rossington. O músico foi operado em 31 de julho para correção de um problema em uma válvula do coração. Desde então, está se recuperando. "Agradecemos os desejos de melhoras para Gary e pedimos desculpas por qualquer inconveniência que isso tenha causado. Porém, ele mal pode esperar para voltar e oferecer 100% de sua performance aos fãs", disse Johnny Van Zant, em nota divulgada à imprensa.
As apresentações, que integram a turnê de despedida "Last Of The Street Survivors Farewell Tour", foram adiadas para os dias 18 (Las Vegas) e 19 (Wheatland) de outubro. A tour final da banda ainda deve seguir por algum tempo. Informações apontam que algumas datas serão marcadas para o Brasil.
Gary Rossington disse recentemente à Billboard que a "The Last Of The Street Survivors" pode não ser o "adeus" definitivo do Skynyrd. "Essa turnê de despedida vai nos tomar um ano ou dois para irmos a todos os lugares que já fomos e tocar mais uma vez, então, não é como se estivéssemos indo embora. Vamos apenas reduzir o ritmo um pouco. Vamos fazer isso por mais tempo", afirmou. Recentemente, a banda lançou um registro ao vivo em CD e DVD, intitulado "Live In Atlantic City". Um novo disco estaria concluído, segundo Johnny Van Zant. "Provavelmente, após essa turnê, teremos um álbum, trabalharemos em estúdio e também gravaremos nosso último show em Jacksonville", afirmou, ao Madness To Creation.

DragonForce: Baixista Frédéric Leclercq deixa a banda
14/08/2019

O quinteto inglês de power metal DragonForce anunciou hoje em seu Facebook oficial a saída do baixista Frédéric Leclercq. De acordo com a postagem, o músico quer "seguir outros projetos musicais" e a banda o agradece por "todas as contribuições musicais e bons momentos ao longo dos anos". Na mesma postagem, o baixista informa ter recebido "uma oportunidade incrível que será anunciada em breve". O último show de Frédéric com a banda será neste fim de semana no Elb-Riot em Haumburgo, na Alemanha. Seu substituto ainda não foi anunciado.
A saída dele se trata da segunda baixa recente no grupo, que em 2018 perdeu também o tecladista Vadim Pruzhanov, embora sua separação nunca tenha sido anunciada oficialmente. Frédéric começou no DragonForce em 2005 como membro de apoio ao vivo e foi efetivado em 2006, fazendo sua estreia em estúdio no álbum Ultra Beatdown.
Pouco a pouco, ele foi ganhando espaço como compositor e suas fortes influências Thrash alteraram o som da banda, que foi ficando mais agressivo e orgânico. Atualmente, o agora quarteto prepara o lançamento de seu oitavo disco, Extreme Power Metal, previsto para sair no dia 27 de setembro.

Trespass: banda de NWOBHM lança novo clipe para "Be Brave"
14/08/2019

A banda de NWOBHM Trespass lançou, nesta quarta-feira (14), um novo videoclipe para a música "Be Brave". A faixa integra o álbum mais recente do grupo, "Footprints In The Rock", lançado pela Mighty Music em janeiro de 2018. O vocalista e guitarrista Mark Sutcliffe disse, em nota, que "Be Brave" é uma música sobre "encarar os medos". "As vezes, a única coisa da qual você precisa sentir medo é do próprio medo. O vídeo é inspirado na lenda da garota da capa vermelha", afirmo. Assista ao clipe de "Be Brave" no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=k-VcCOUnJuw.

Tool: Fear Inoculum terá 7 músicas no físico e 10 no digital; veja tracklist
14/08/2019

O Tool divulgou, nesta quarta-feira (14), a lista de faixas (tracklist) do próximo álbum de estúdio, "Fear Inoculum". O disco, que chega no dia 30 de agosto pela RCA, será o primeiro desde "10,000 Days", de 2006. A versão física de "Fear Inoculum" contará com 7 músicas. Já a edição digital terá 10 faixas, incluindo "7empest", que apresenta quase 20 minutos de duração.
Tool: ouça nova música, "Fear Inoculum": https://www.youtube.com/watch?v=q7DfQMPmJRI.

Veja o tracklist do formato físico: 01. Fear Inoculum; 02. Pneuma; 03. Invincible; 04. Descending; 05. Culling Voices; 06. Chocolate Chip Trip; 07. 7empest.
Confira, a seguir, a lista de faixas da edição digital: 01. Fear Inoculum; 02. Pneuma; 03. Litanie Contre La Peur; 04. Invincible; 05. Legion Inoculant; 06. Descending; 07. Culling Voices; 08. Chocolate Chip Trip; 09. 7empest e 10. Mockingbeat.
A capa do álbum, divulgada anteriormente, foi desenvolvida pelo artista Alex Grey. De acordo com o guitarrista Adam Jones, a arte foi feita com base no conceito do número 7, apesar de "Fear Inoculum" ser apenas o quinto disco da banda.

Dimmu Borgir: veja drumcam de música tocada no Rockstadt Extreme Festival
14/08/2019

A banda norueguesa Dimmu Borgir participou do Rockstadt Extreme Festival, realizado na cidade de Rosenau, na Romênia. A banda tocou no dia 04 de agosto (domingo), e entre as músicas de seu repertório, executou "The Chosen Legacy", segunda faixa do disco "In Sorte Diaboli", lançado em 2007. O canal do Youtube Drummers From Hell disponibilizou um "drumcam" para "The Chosen Legacy". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=21VSSj18Ieo.
Veja abaixo o set completo do referido show: "The Unveiling"; "Interdimensional Summit"; "The Chosen Legacy"; "Gateways"; "Dimmu Borgir"; "Puritania"; "Ætheric"; "Council of Wolves and Snakes"; "Progenies of the Great Apocalypse" e "Mourning Palace".

Exhumed: Horror, novo álbum da banda, será lançado em outubro
14/08/2019

A banda de death metal Exhumed anunciou que seu próximo álbum, intitulado "Horror", será lançado dia 04 de outubro, via Relapse Records. O anúncio foi feito no Facebook oficial da banda. A arte da capa e o tracklist também foram divulgados Também será uma edição limitada de cópias em vinil, que contém itens exclusivos. Para maiores detalhes de compra, acesse este link. "Horror" será o sexto trabalho de inéditas da banda. O último disco do Exhumed, "Necrocracy " foi lançado em 2013.

Slipknot: para Corey, é divertido não revelar a identidade do novo integrante
14/08/2019

O Slipnot lançou seu sexto álbum de estúdio na última sexta feira, dia 09 de agosto. Porém, não é apenas o lançamento de "We Are Not Your Kind", disco que está indo muito bem até o momento, que mexeu (e ainda está mexendo) com a cabeça dos fãs da banda. A identidade de "Tortilla Man", novo integrante da banda também está deixando os seguidores da banda com a pulga atrás da orelha. Os fãs têm ficado obcecados com a identidade do novo membro, com a banda dedicada a manter o mistério intacto. Taylor já admitiu o quanto "divertido" é para a banda manter o segredo.
O vocalista da banda disse ao site The Music, da Austrália: "Nós não queríamos que a ênfase estivesse no novo cara, queríamos que a ênfase estivesse na música...". Corey continua: "Isso foi o que sempre foi para nós. Nós não queríamos o drama, nós não queríamos essa besteira, queríamos que a atenção estivesse no fato de que nós tínhamos novas músicas sendo lançadas. E como nós forçamos isso ainda mais, isso deixa as pessoas tão loucas ... Agora, nós, tipo, "Nós nunca vamos contar agora", é muito divertido", finalizou.

Richie Ramone: "CJ e eu somos do Ramones e Marky sabe disso"
14/08/2019

O baterista Richie Ramone, que integrou o Ramones entre os anos de 1984 e 1987, concedeu uma entrevista ao canal Lokaos Rock Show, no YouTube. O músico esteve no Brasil para shows em Londrina, Curitiba, Foz do Iguaçu e São Paulo.
Entre os assuntos abordados, Richie reagiu a uma provocação feita por Marky Ramone, baterista do Ramones entre 1978 e 1983 e de 1987 a 1996. Há alguns anos, ao ser entrevistado pelo Lokaos, Marky disse que Richie e o baixista CJ Ramone, que integrou o grupo nos anos de 1989 a 1996, não poderiam ser considerados Ramones, já que não fizeram parte da cena punk rock durante o crescimento dela.
Perguntado sobre essa declaração, Richie Ramone disse: "Não acho que deveria fazer nenhum comentário desse tipo. Somos todos Ramones, ele sabe disso. Como eu poderia estar na banda por 4 anos e 10 meses e não ser um Ramone? E eu compus músicas, sabe? Ele deve ter se chateado porque CJ e eu continuamos tocando. Mas não quero falar mal de ninguém. Vamos fazer nosso lance e deixar que as pessoas decidam quem elas querem ver", afirmou.
Ainda durante a entrevista, o baterista dos discos "Too Tough to Die" (1984), "Animal Boy" (1986) e "Halfway to Sanity" (1987) falou sobre a relação com o público brasileiro, deu detalhes a respeito de seu período no Ramones e abordou até a sua participação na "fase hip hop" do baixista Dee Dee Ramone. Assista na íntegra (com legendas em português): https://www.youtube.com/watch?v=AJT-vGWIqTU.

Tim Ripper Owens: vocalista fará nova turnê pelo Brasil em setembro
14/08/2019

O vocalista americano Tim Ripper Owens, que se apresentou em abril no Brasil, retornará ao país para uma apresentação especial faz parte da "Stand Up And Shout Tour". Em São Paulo, o show ocorre no dia 22 de setembro (domingo) no Manifesto Bar, tradicional casa de São Paulo, que este ano celebra seus 25 anos de atividades. Na ocasião, Ripper e os brasileiros Kiko Shred e Rafael Sousa (guitarras), Will Costa (baixo, Higher) e Lucas Tagliari (bateria) prestarão uma homenagem à obra do saudoso Ronnie James Dio. O vocalista também apresentará clássicos de sua carreira, que inclui passagens pelo Judas Priest, Iced Earth, Yngwie Malmsteen, Charred Walls of the Damned e Dio Disciples.

Já o guitarrista Kiko Shred, que promove seu terceiro álbum solo, "Royal Art", comentou sobre a nova turnê com Ripper. "Tocar com um dos melhores vocalistas que tive a oportunidade de acompanhar é sempre um prazer. Depois do show que fizemos em abril, baseado no disco ao vivo 'Live in London', que Tim gravou com o Priest, agora vamos homenagear Ronnie James Dio, apresentando músicas do Dio, Black Sabbath e Rainbow. Além destas, também tocaremos clássicos do Judas Priest que não podem faltar no show de Tim Ripper", concluiu Shred.

Metallica: assista Kirk tocando 'War Pigs" com a Wedding Band
14/08/2019

Recentemente, Kirk montou um projeto chamado "Wedding Band" (banda de casamento) junto do baixista e companheiro de Metallica Robert Trujillo. Completam o time Whitfield Crane, do Ugly Kid Joe no vocal e Joey Castillo, do Queens Of The Stone Age na bateria. O grupo foi montado para tocar covers de bandas que influenciaram os músicos. No último mês, a Wedding Band tocou no Cosmo Music , na cidade de Richmond Hill, em Ontário, Canadá. Um vídeo da banda tocando a clássica "War Pigs", do Black Sabbath, foi divulgado pela Cosmo Music e pode ser conferido: https://www.youtube.com/watch?v=tKxipIqMNxY.

Paul Masvidal: confira "Nebula", nova faixa solo do guitarrista
14/08/2019

O guitarrista Paul Masvidal, conhecido por ser fundador da banda de metal progressivo Cynic, além de ter passado pelo Death, lançou mais uma música de seu projeto acústico, chamado Masvidal. A mais nova faixa chama se "Nebula", e pode ser conferida: https://www.youtube.com/watch?v=3k9VmRMIrzo.
A música e seu novo projeto mostram um lado mais suave de Paul, reconhecido por sua contribuição para o metal extremo. "Nebula" faz parte de uma trilogia de EPs batizada de "Mythical Human Vessel". A primeira parte, "Mythical", foi lançada em maio, e a segunda, "Human" chegará no final deste verão (setembro nos EUA). Paul cita John Lennon, Brian Eno, Elliott Smith como inspiração para as composições presentes nos EPs.

Jonathan Davis respeita crença de Brian Welch, mas pondera
14/08/2019

O vocalista da banda Korn, Jonathan Davis, falou com Mistress Carrie, da estação de rádio WAAF, sobre sua aparição no documentário "Loud Krazy Love", que fala sobre como o guitarrista Brian "Head" Welch mudou sua vida, a baseando na fé. Confira o trailer: https://www.youtube.com/watch?v=ICoKxYTBGLQ.
Jonathan fica feliz que a fé tenha ajudado seu colega a superar seus prolemas, porém, o vocalista critica o que ele enxerga como as táticas de assimilação dos recrutadores cristãos: "Eu não compro essa besteira, e todos sabem disso..."
Apesar de ter começado sua fala de maneira mais tranquila, Davis continua com algumas afirmações mais fortes: "Eu respeito as crenças de alguém, mas quando é radical, como algumas dessas pessoas, eu não gosto disso...Eu não tenho nenhum problema com a fé de Head; é apenas a religião em geral", acrescentou Davis. "Eu não tenho nenhum problema. Fico feliz que algo poderia tirá-lo de seu buraco... Então, eu respeito totalmente isso. E se as pessoas precisarem disso, tudo bem. Apenas não jogue suas opiniões em mim. Essa é o único problema que eu tenho. Não empurre o que você acredita em mim. Eu não estou fazendo isso com você. .."

Tesla lança vídeo para "California Summer Song"
14/08/2019

A banda norte americana de hard rock Tesla lançou um vídeo para a faixa "California Summer Song", que faz parte de "Shock", oitavo álbum de estúdio, lançado em 2019. Confira o vídeo, divulgado na última segunda feira, dia 12 de agosto - https://www.youtube.com/watch?v=wp32Mx_KnF4. "Shock" foi lançado em março de 2019. Anteriormente, a banda já havia lançado um vídeo para a faixa "Taste Like": https://www.youtube.com/watch?v=xXFzV8cnWuw.

Kiss: confira a capa do tributo brasileiro Brazil Rock City
14/08/2019

Esta é a capa de "Brazil Rock City ...The Brazilian Tribute to Kiss". O álbum duplo, a exemplo de outros lançados pela gravadora inglesa Secret Service Records e sua subsidiária, Armadillo Records, trará a nata do Heavy Metal nacional celebrando e reinventando as canções de uma das bandas mais icônicas e importantes da história do rock. Participam do tributo bandas do calibre de MX, SEXTRASH, DROWNED, MEGAHERTZ, PATRIA, CHEMICAL DISASTER, CHAOS SYNOPSIS, entre outras.

O lançamento acontecerá em setembro/outubro em luxuosa embalagem digipack com 26 versoes. A arte é de Alcides Burn. Para adquirir a obra é necessário entrar em contato com a gravadora ou diretamente com as bandas nos shows pelo Brasil. Link: https://www.facebook.com/secretservicerecords. Assim como os tributos já lançados (MOTORHEAD, BLACK SABBATH e AC/DC), esta é uma coletânea que promete.

Mr. Bungle: banda se reunirá para três shows
14/08/2019

O Mr. Bungle, banda de rock experimental conhecida por ser uma das inúmeras ocupações de Mike Patton (Faith No More) e que também conta com Trey Spruance e Trevor Dunn, vai se reunir para realizar os primeiros shows em quase vinte anos. A demo "The Raging Wrath of the Easter Bunny", de 1986, será tocada na íntegra. A reunião da banda consiste em três apresentações, todas nos Estados Unidos, em 2020: 07 de fevereiro no Fonda Theatre (Los Angeles), dia 08 no Warfield (San Francisco) e dia 10 no Brooklyn Steel (Nova York). Os shows contarão com participações especiais de Scott Ian e Dave Lombardo. A banda postou um gif em sua conta oficial do Twitter, com a seguinte legenda: "Vejo vocês em 2020. Não é uma piada".

Machine Head: veja "Death Church" tocada em estúdio
13/08/2019

O Machine Head divulgou nesta sexta feira, 09 de agosto, em sua conta oficial do Youtube, um vídeo da banda tocando "Death Church" em estúdio. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=j32ocEyr7-8. A faixa faz parte de "Burn My Eyes", icônico primeiro álbum do Machine Head, lançado 25 anos atrás, exatamente no dia 09 de agosto de 1994. Em novembro, a banda vai excursionar pela Europa em uma tour que vai comemorar o quarto de século de seu debut.

Rage In My Eyes em destaque na programação da Rádio Atlântida
13/08/2019

Os últimos meses tem sido de constante trabalho para os integrantes do RAGE IN MY EYES. Jonathas Pozo (vocal), Magnus Wichmann e Leo Nunes (guitarras), Pedro Fauth (baixo) e Francis Cassol (bateria) recém completaram um ano da mudança de nome - de Scelerata para o atual - e os resultados de um trabalho intenso aos poucos vão se consolidando. Com o anúncio do novo álbum de estúdio, “Ice Cell” e o lançamento do belíssimo video clipe para a música “Death Sleepers”, o quinteto porto-alegrense anunciou também sua participação como banda de abertura para o show do Iron Maiden em Porto Alegre, que será realizado em 09 de outubro na cidade natal da banda. O anúncio da participação na “Legacy Of The Beast Tour” coincide quase que imediatamente com o lançamento de “Ice Cell”, que será disponibilizado na próxima semana. Assista ao vídeo clipe de “Death Sleepers”: https://www.youtube.com/watch?v=5kbZRYxlJwE.
E o público já pode ter uma prova do material com a adição da música “Draft of Illusions” na programação da Rádio Atlântida FM, no programa Alt Rock, veiculado de segunda a sexta às 20h e aos sábados, às 17h, com drops diários às 10:15h e 17:45h e apresentado por Leandro Bortholacci. Para ouvir a rádio, basta acessar o site http://atl.clicrbs.com.br ou sintonizar em 94.3 MHz. Para quem não acompanha o programa, acesse aqui o programa onde a música foi tocada pela primeira vez: http://atl.clicrbs.com.br/#!/playlist/321. “Ice Cell” será lançado no dia 14 de agosto em todas as plataformas digitais, marcando a nova fase do grupo e ratificando toda a experiência dos músicos gaúchos.
Contatos: Site: www.rageinmyeyes.com; Facebook: www.facebook.com/rageinmyeyes; Instagram: www.instagram.com/rageinmyeyes; Twitter: www.twitter.com/rage_in_my_eyes e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Rock Soldiers: novo especial da coletânea na Rádio Exmera será no dia 17/08 (sábado)
13/08/2019

Dia 10 de agosto foi ao ar pela Rádio Exmera (http://radioexmera.com/), o Especial Rock Soldiers. Programa dedicado às bandas que compõem o Volume 25 da coletânea Rock Soldiers, lançada pela UGK Discos. O sucesso foi tão grande que ficou marcado para acontecer no dia 17 de agosto (sábado) às 18h, o segundo programa especial, que desta vez tocará o Volume 24 da coletânea. Este foi o lançamento comemorativo de vinte anos da Rock Soldiers. O produtor Marivan Ugoski fez um vídeo no Facebook, convidando todos os ouvintes a prestigiarem a segunda parte do programa. Confira no link: https://www.facebook.com/cdsrocksoldiers/videos/797808010616120/.
O elenco do Volume 24 é formado por Segregatorum, Suck This Punch, Sacrifice In Blood, Atestado De Óbito, Exorcismo, Marreta, Blood Corrosion, Ódio Opressivo, White Dragon, Astro Nautikos, Sem Bandeira, Tormento Alcoólatra, Viletale, Barril De Pólvora, Garrafa Social (ARG), Zurrapa (POR), Anatomy Corruption, Enkrenka, Putos Brothers Band, Profeta Do Inferno, Metal Solider e Numancia (ARG).
Para participar da seletiva para o Volume 26 a banda ou artista solo deve enviar link de áudio para o endereço de e-mail ugoskimarivan@gmail.com ou entrar em contato pelo Facebook e Whatsapp (54) 9 8435.6658. A previsão de lançamento deste novo volume é para o final do segundo semestre.
Siga também pelo Instagram: @marivanugoski. Se inscreva no canal do YouTube: UGK Discos. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Judas Priest arrecada 150 mil dólares para fundação de Glenn Tipton
13/08/2019

No ano passado, Glenn Tipton, eterno guitarrista do Judas Priest, lançou a Fundação Glenn Tipton Parkinson, além de ter reveladoque lutava contra a doença por mais de uma década. Glenn se aposentou após o triste diagnóstico, apesar de aparecer algumas vezes para tocar suas músicas favoritas com a banda: "Metal Gods", Breaking The Law" e "Livin' After Midnight". Através de uma campanha de arrecadação feita através da venda de camisetas, a Fundação levantou 150 mil dólares, dinheiro este que beneficiará um novo tratamento pioneiro, que mesmo em seus estágios iniciais, já teve grande sucesso com uma condição relacionada ao mal de Parkinson chamada tremor essencial.

Tipton escreveu em um post no Facebook da banda: "Eu gostaria de agradecer a todos que compraram as camisetas de caridade da Fundação Glenn Tipton Parkinson ao longo dos shows da turnê e um grande obrigado também para aqueles que tiveram selfies de bicicleta feitas - eu também gostaria de agradecer, Rob, Ian, Richie, Scott e Andy - as doações estão aumentando muito e isso não teria sido possível sem todo o trabalho duro dos caras da banda e da equipe que subiu ao palco todas as noites e ajudou a levantar dinheiro para uma grande causa.
Vamos relatar sobre o valor arrecadado à medida que ele avança - atualmente está em pouco mais de US $ 150.000 - mas ainda há um longo caminho a percorrer - para quem quiser doar para a instituição de caridade haverá um link criado em breve para tornar isso possível - mais uma vez graças a todos. " Veja o link original da postagem: https://www.facebook.com/OfficialJudasPriest/photos/a.387589858964/10157349661433965/?type=3.

Affront Lança novo video Clipe
13/08/2019

O trio Carioca de Thrash/Death Metal enova e anuncia seu mais novo trabalho o vídeo clipe de animação da música "Forgotten By God" para divulgação do seu segundo álbum "World in Collapse", o disco foi lançado no Brasil pelo selo Paulista Rotthenness recs e na Europa pela gravadora Polymorphe recs.
O vídeo clipe foi produzido pela "Os Poetas Musicos prods" com roteiro do vocalista e baixista M.Mictian e por Brauner Fazolari; "Eu já tinha ajudado a escrever o roteiro dos outros clipes da banda, mas um desenho animado foi diferente e interessante quebramos um pouco a cabeça no começo, mas depois fluiu bem eu fiquei satisfeito; Já algum tempo eu tinha esse desejo de termos um vídeo clipe animado e ficou dentro da expectativa essa primeira experiência" -explica M.Mictian
Link do Canal: https://www.youtube.com/channel/UCSh4nTTArb8RgtDGJEyG7PQ; Clipe: https://youtu.be/aTSbmWx1gSM; Facebook: https://www.facebook.com/affrontmetal/ e Contato, merchan, shows e imprensa: https://www.facebook.com/nyte.shade666. Fonte: Janiffer Luanini - Businness/Producer Manager.

Madness: Debut é disponibilizado em todas as plataformas digitais
13/08/2019

Lançado no segundo semestre de 2012, o debut da banda de Death Metal MADNESS teve grande aceitação na mídia especializada e contou com duas prensagens nacionais pela Brutal Combat Records e um relançamento na Itália pelo selo Murder Records. Atualmente esgotado, “Essence of Death” agora está disponível em todas as plataformas digitais, com lançamento via Wargods Press. A banda também procura selos para realizar um relançamento do álbum, que conta com onze faixas, sendo a faixa título regravada e colocada como bônus track. “Essence of Death” foi gravado, mixado e masterizado em Piracicaba/SP na SIMC Studio por Thiago Sega, com a arte e o designer feitos por Fernando Drowned & The Most Destrutive Art.
O vocalista Alexandre Guerreiro explica que nesse momento a banda estava sem baterista e com todo o material composto em cordas e voz: “Convidamos o Felipe Wrecker (Havok 666) para a gravação do álbum. Foi um trabalho muito planejado, sempre temos a preocupação com a qualidade. Eu escrevo letras desde os 14 anos e tinha mais de 30 letras guardadas dessa época. Usamos sete letras dessas nesse play. As músicas sempre foram montadas em cima da guitarra e da voz. Gravamos um vídeo disso e montamos ali um "esqueleto" da música. No final todos ensaiamos em casa e vamos encorpando esse esqueleto. Fazemos um Death Metal que busca interpretar a letra, com peso e brutalidade.”.
Ouça “Essence of Death” via Spotify: https://spoti.fi/2TuKmyc e Ouça “Essence of Death” via Deezer: http://bit.ly/2YM3vl3.
Com Alexandre, Felipe (como convidado especial), a baixista Rô Moreira e o guitarrista Felipe Coradini o MADNESS concebia um dos grandes registros do Metal Extremo daquele ano e ratificava a grande fase que a banda estava passando naquela época, conforme explicou Alexandre: “Nesse trabalho queríamos buscar a mesma pegada brutal representada nas duas demos "Limbus The Threat Of Six" e principalmente "Fury in Blood" que o lance ficou bem na cara do que a banda propunha. E gostamos demais do resultado, que ficou acima do aguardado. O trabalho de preparação foi incrível e no estúdio tudo correu perfeitamente. Um orgulho pra gente, um filho que nascia para o Metal. Ficamos muito felizes com esse trabalho e agora temos a difícil missão de fazer um novo play igual, ou melhor, com "Explicit Horror" e estamos seguindo esse mesmo sistema de composição, inclusive gravando no mesmo estúdio.“.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/Madness.Brazil; Instagram: www.instagram.com/madness.deathmetal; Youtube: https://www.youtube.com/Madnessdeathbr e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Passenger em única apresentação no Brasil, após tour acompanhando Ed Sheeran, artista retorna ao país para show solo em dezembro na capital paulista
13/08/2019

Passenger é um cantor e compositor britânico que ganhou o mundo com o hit “Let Her Go". A música conquistou as paradas internacionais e chegou ao primeiro lugar em mais de 19 países, além de ter levado certificação de platina em 11. A faixa já alcançou mais de 2,2 bilhões de visualizações no YouTube e tem mais de 1 bilhão de plays em programas de serviço de streaming. Entre os cinco países que mais escutam Passenger no Spotify, está o Brasil.
Além disso, o artista já lançou 10 álbuns aclamados pela crítica e percorreu o mundo, principalmente, em shows de estádio com apresentações de abertura para o amigo Ed Sheeran. Passenger está hoje em turnê solo de divulgação dos álbuns “Runaway” e “Sometimes It’s Something, Sometimes It’s Nothing At All", que já contou com mais de 100 shows em 29 países. Aqui no Brasil, faixas dos últimos dois álbuns também reforçam o repertório da única apresentação que fará no país, na Audio, em 7 de dezembro.
O show é uma realização da Move Concerts Brasil e faz parte da plataforma Live Music Rocks, apresentada pelo Banco do Brasil. Ourocard é o meio de pagamento oficial e Cielo é a plataforma de pagamento oficial. O show também conta com os patrocínios da cerveja Itaipava e TNT Energy Drink. A pedido do cantor e como forma de contribuir para um mundo mais saudável, a Itaipava vai oferecer ao público copos biodegradáveis durante a apresentação em São Paulo. Os ingressos estarão disponíveis para a pré-venda para clientes com cartões Ourocard de 22 de agosto, às 10h00, até 26 de agosto, às 09h59. O público em geral poderá adquirir ingressos a partir de 26 de agosto, às 10h00.
Os ingressos estarão disponíveis em www.Livepass.com.br. Além da pré-venda, clientes Banco do Brasil com cartões Ourocard também contam com benefícios como ingressos com 50% de desconto*, parcelamento diferenciado e possibilidade de trocarem seus pontos Livelo* por ingressos. Saiba mais em www.beneficiosourocard.com.br. *sujeitos à disponibilidade
Links relacionados: https://www.facebook.com/PassengerOfficial; http://www.twitter.com/passengermusic; https://www.instagram.com/passengermusic e https://passenger.lnk.to/YouTubeWE.  Fonte: Assessoria de Imprensa - AGÊNCIA TAGA: Guilherme Oliveira e Costábile Salzano Jr.

Steel Panther: vocalista grava versão de "Shallow" com a esposa
13/08/2019

O vocalista Michael Starr, do Steel Panther, gravou uma versão para a música "Shallow", original de Lady Gaga e Bradley Cooper para o filme "Nasce Uma Estrela". O registro foi feito ao lado da esposa do cantor, Jocelyn Saenz. A versão foi publicada no canal de Jocelyn no YouTube e, como era de se esperar, conta com uma dose de bom humor. "Vida imita a arte, que imita a vida, que imita a arte, que imita a vida, que imita a arte, que imita a vida... aparentemente, o marido não é mais um segredo", diz a descrição do vídeo.
Assista: https://www.youtube.com/watch?v=-w4E5zXUkII.A banda de Michael, Steel Panther, lança um novo álbum no próximo mês. "Heavy Metal Rules" chega a público em 27 de setembro.

Flowerleaf: novo lyric video tem inspiração no Deserto de Atacama com "Desert Winds", faixa do álbum "Stronger", é um prelúdio para "The Flower and the Leaf"
13/08/2019

Promovendo o álbum de estreia, "Stronger", lançado em novembro de 2018, a FlowerLeaf, que já havia destacado o single "Firesoul", o single/clipe "Girl in Pearls" e os lyric videos de "Tupana", "Paralysis" e "Grain of Sand", agora apresenta o lyric video da faixa "Desert Winds". "Ela foi composta há mais de 10 anos e não sofreu nenhuma alteração em sua composição. Eu e Marcelo Kaczorowsky acreditamos que se encaixava bem no repertório do álbum da forma que estava. Ela sempre foi uma música curta, pensada para servir de introdução para outra.

Nesse caso, virou um prelúdio para a 'The Flower and the Leaf'", explicou a vocalista Vivs Takahashi. "O que mudou foi o contexto e o título. Antes, ela era apenas uma música solta. Porém, ao se tornar a introdução para uma 'música de amor', pensei em um título que se encaixasse com as nossas vivências. Assim, o Deserto de Atacama (PER) se tornou a inspiração", acrescentou. Veja o lyric video de 'Desert Winds' em https://youtu.be/b63B6pwElIQ.
Atualmente, Vivs Takahashi (vocal) e Marcelo Kaczorowsky (baixo) estão desenvolvendo a carreira da FlowerLeaf na Alemanha. "Temos os primeiros shows agendados no leste da Alemanha, mas a ideia é fazer apresentações por toda a Europa e participar de festivais", concluiu a vocalista.
Agenda de shows: 12/09 - Hangar 49, Berlim // 13/09 - Oberer-Gasthof-Grüna, Chemnitz // 14/09 - Kulturhof Lübbenau, Lübbenau/Spreewald
Site relacionado: www.flowerleafband.com. Merch: https://www.hsmerch.com/artistas/f-j/flowerleaf/. Contato: contact@flowerleafband.com. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Verthebral: ‘Deathvastation 2019’ acontece neste fim de semana, confira!
13/08/2019

Em meio aos trabalhos de produção de seu vindouro álbum, o VERTHEBRAL estará em Asunción/Paraguai neste fim de semana, dia 17/08. A banda se apresentará no ‘Deathvastation 2019’, onde foi confirmada - como headliner - ao lado de Violación Mental, Abismos, Flesh Infection, Axis Mundi, Vícera Exposed, Vehement e Morbo. Link do evento no Facebook para confirmar sua presença: https://www.facebook.com/events/902504756761294/.
Em paralelo, o VERTHEBRAL segue ganhando um grande destaque na imprensa brasileira, recentemente o grupo concedeu uma importante entrevista para a maior publicação impressa da América do Sul, trata-se da Roadie Crew, confira: https://sanguefrioproducoes.com/n/2147. Contato para shows: verthebralband@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VerthebralOfficial/; https://www.youtube.com/channel/UCSqbSWMQ9a6zvD96d9ReXVQ; https://soundcloud.com/verthebraldeathmetal/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/VERTHEBRAL/66. Fonte: Sangue Frio Produções.

Pandemmy: Assista agora ao minidocumentário “Just Reflections... After Rebellions”
13/08/2019

O ano de 2019 tem sido muito positivo para os pernambucanos do PANDEMMY, que acabam de lançar mais um importante trabalho. Trata-se do minidocumentário, intitulado “Just Reflections... After Rebellions”, que busca contar um pouco mais da história da banda, trazendo a público algumas situações do seu cotidiano, além o relançamento do álbum “Reflections & Rebellions”, assista: https://youtu.be/zBYsCATLqmc 
Sinopse: “Após a gravação do seu primeiro álbum oficial, membros de uma banda underground do Recife (Brasil) se separam. Poucos anos depois, os mesmos integrantes comentam a decisão de relançar o álbum ‘Reflections & Rebellions’ e externam suas reflexões sobre o rompimento do grupo.”
Ficha técnica: Produção: Fragma Produtora Audiovisual; Direção e edição: João de Oliveira; Fotografia: Bernardo Cruz (Fragma), Thalita Menezes (Fragma) e Derek Cruz (SD Produz.);
Ouça a versão remixada de “Reflections & Rebellions” nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4gKGuMqMhBzVhztZWkDq6g
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/100776792
iTunes: https://music.apple.com/br/album/reflections-rebellions-remix/1469163254
Napster: https://us.napster.com/artist/pandemmy/album/reflections-and-rebellions-remix
YouTube: https://youtu.be/xjvmO-gZxyQ
Bandcamp: https://pandemmy.bandcamp.com/album/reflections-rebellions-remixed
Lista completa aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/2238.  Contato para shows: pandemmy@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

Helloween: o que esperar do novo álbum, segundo Sascha Gerstner
13/08/2019

O guitarrista Sascha Gerstner falou, em entrevista exclusiva concedida por telefone, sobre o próximo álbum de estúdio do Helloween. O trabalho será o primeiro de inéditas com o vocalista Michael Kiske e o guitarrista e também cantor Kai Hansen, que retornaram à formação e, hoje, formam um septeto junto de Gerstner, Andi Deris, Michael Weikath, Dani Löble e Markus Grosskopf. Apesar de estarem "trocando figurinhas" a respeito do material inédito há algum tempo, os músicos ainda não chegaram a finalizar nenhum material. O guitarrista explica: "Por exemplo, na próxima semana (entre os dias 11 e 17 de agosto), vamos nos juntar para compor. Ainda estamos nessa etapa de juntar ideias. Temos algumas, mas estamos compondo ainda. Vamos entrar em pré-produção logo após a turnê".
E o que esperar desse novo disco? Sascha Gertsner diz ainda não saber com exatidão, já que o processo de criação ainda está em andamento. No entanto, ele compartilhou algumas ideias. "Esse álbum será como um retrato da banda no momento. Claro que ter Michael e Andi nos vocais será algo novo, especial, assim como Kai compondo músicas, junto de Michael... teremos um material com inspiração nos clássicos, mas, também, com um pouco do que a banda é agora, no estilo dos últimos discos", afirmou.
Ainda com relação ao novo álbum, o guitarrista pontuou que a ideia será retratar "sete personagens diferentes, com uma energia diferente". "Será empolgante. Para mim, é ótimo. Kai e Michael se saíram tão bem na turnê. Tê-los de volta e ver como eles trabalham é um prazer, já que eu não estava na banda quando eles a integravam antes. Era legal antes; agora, é mais ainda. Novas influências, mais pontos para se debater - até na guitarra, que agora ganha reforço com a energia de Kai", disse. O Helloween fará 6 shows no Brasil neste ano, com destaque para as datas em São Paulo (com Scorpions, Whitesnake, Europe e Armored Dawn) e no festival Rock in Rio (com Iron Maiden, Scorpions, Sepultura, Slayer, Anthrax e mais). O novo álbum é previsto para 2020.

Tool: novo single "Fear Inoculum" quebra recordes
13/08/2019

Nas últimas semanas, o Tool agitou o mundo da música com o anúncio de seu próximo álbum e o lançamento de seu mais novo single, "Fear Inoculum". Confira uma música: https://www.youtube.com/watch?v=q7DfQMPmJRI.
A música, que possui mais de dez minutos, se tornou a canção mais longa a chegar na parada da Billboard Hot 100, de acordo com a Chart Data. "Fear Inoculum" está na posição 93, e até o momento foi ouvida aproximadamente quatro milhões de vezes no Spotify. Além disso, o segundo álbum do Tool, "Ænima", lançado em 1996, ficou em 10º lugar no ranking da Billboard 200, tornando-se a segunda vez que entrou no top 10 desde que alcançou o 2º lugar em 96.

Creedout: nova identidade visual está a caminho, conheça o artista responsável
13/08/2019

Creedout se prepara para lançar seu single de estreia, mas antes, temos uma surpresa, o grupo prepara uma nova identidade visual e o artista escolhido para cuidar deste projeto, é conhecido pela região catarinense. Responsável pelas logos das bandas QuatroQuartos e O Mundo Analógico, o artista é o excelente músico e designer, Ricardo Dal-Pont que comenta com entusiasmo a oportunidade de trabalhar com a Creedout, confira:

"Vejo futuro e para mim é uma nova experiência, um novo mundo. Com certeza está sendo extremamente empolgante fazer parte desse momento para Creedout, que sem dúvidas será divisor de águas para banda, que ao meu ver tem um futuro promissor."
O frontman Karlus Valga fala sobre a escolha de Ricardo para cuidar da arte da Creedout: "Desde o momento em que decidimos investir no material autoral da Creedout, vimos a necessidade de fazer mudanças na banda mas não sabíamos por onde começar (risos). Temos um single já pronto e não queríamos lançar "de qualquer jeito". Foi aí que, por meio do Maykon Kjellin (o nosso assessor de marketing digital e nosso "guru") concordamos em começar na nova "logo" que passará a ser nossa marca daqui para frente. Sendo assim, fomos atrás de alguns nomes que suprissem às nossas necessidades (à princípio, queríamos alguém que pudesse nos ajudar a transmitir a essência da banda para o papel, que tivesse experiência com "logos" de bandas e trabalhasse em conjunto com a banda. Dentre tantos nomes, o mais indicado foi o Ricardo Dal Pont."
Karlus também lembra que Ricardo tem raízes dentro do cenário musical catarinense: "O Ricardo, além de excelente músico (vocalista da banda "Nine Lives" que reproduz covers da banda "Aerosmith), trabalha no Instituto Mix Brasil há um tempo, fã de rock, desenhou as "logos" das bandas Quartoquartos e Mundo Analógico e se identificou muito com a banda (sim, ele já ouviu o single e até pediu para que pudesse ouvir o mesmo durante o processo de criação da nossa "logo"). Fora o fato de que o processo de criação dele me chamou muito a atenção e nos deixou confiantes em passar essa difícil "missão " para ele. Por fim, uma nova fase da banda está surgindo. Apesar da banda já ter experiência com material autoral, este é o primeiro single da CREEDOUT e queremos fazer algo que realmente faça a diferença e mostre tudo de melhor que temos pra oferecer."
Ricardo conta um pouco da sua história dentro do designer: "Trabalho há uns 15 anos como designer, mas desde de muito jovem desenhava à mão, criando mundos, imaginando cenas, enfim, sempre tive o criar como um estilo de vida. Trabalhei com muitas bandas, não consigo pontuar exatamente, mas posso pontuar bandas como Onix 8, Mundo Analógico, Underglass, Feel Alive, Quatro Quartos e muitas outras, que das quais criei a logo ou a capa de albuns e EP´s, trabalhando com a comunicação e identidade da banda. É extremamente gratificante trabalhar com esse seguimento do designer, pois vim da música, toco há mais de 20 anos, bandas de metal, de hard core, das quais criei todos os materiais das bandas que me envolvi também. Muito bom fazer parte da história de muitas bandas da nossa região."
A nova identidade da Creedout deve ser apresentada em alguns dias, após isso, o foco se voltará todo ao lançamento do single de estreia, algo que toda a banda está ansiosa para mostrar ao mundo. Para ficar por dentro das novidades da Creedout, siga as redes oficiais da banda. Links Relacionados: https://www.facebook.com/creedoutoficial; https://www.instagram.com/creedoutoficial; https://www.twitter.com/creedoutoficial e https://www.youtube.com/channel/UCSj0WVQieAoW36KWQSXoneA.  Fonte: MK Press.

Ross The Boss e K.K. Downing: Juntos no Bloodstock Open Air
13/08/2019

O guitarrista KK Downing, ex-JUDAS PRIEST, juntou-se ao ex-MANOWAR Ross "The Boss" Friedman para várias canções no Bloodstock Open Air Festival deste ano em 11 de agosto no Catton Park, Derbyshire, Reino Unido. Esta será a primeira apresentação pública de Downing desde 17 de outubro de 2009, quando o JUDAS PRIEST realizou o último show da "British Steel 30th Anniversary" ainda na turnê mundial do álbum "Nostradamus", no festival japonês Loud Park, na cidade de Chiba, Japão.
KK declarou: "Estou muito feliz e realmente ansioso para dividir o palco com Ross The Boss e dizer olá para todos os nossos fãs. Para mim, como você sabe, tem sido muito tempo longe do público, então eu sinceramente espero ver tantos rostos familiares quanto possível neste evento verdadeiramente único. Vamos levar o metal para os verdadeiros fãs, no mais genuíno festival de metal do Reino Unido. Estamos juntos!". Juntos, eles tocaram Green Manalishi, Heading out on the Highway, Breaking the Law e Running Wild.

Slayer: banda vira tema de carro da NASCAR
13/08/2019

Sabe a música do Van Halen chamada "Runnin' With The Devil"? Pois bem, agora um corredor da NASCAR vai viver isso na pele. No próximo sábado, dia 17 de agosto, o veterano piloto JJ Yeley vai utilizar um carro que tem a banda de thrash metal Slayer como tema. A corrida será realizada no Bristol Motor Speedway, no Tennessee. O carro é uma parceria entre o Slayer e a Rick Ware Racing.
"É emocionante e impressionante que Rick e os meninos usem o slayer fazendo-nos parte da história da NASCAR!", disse Tom Araya em comunicado de imprensa. O guitarrista Kerry King acrescentou: "As corridas da NASCAR e o Slayer têm muito em comum. Ambos são extremamente rápidos, intensos e agressivos. Não consigo pensar em nada mais do que ver o logo do Slayer no carro de Rick com o JJ ao volante. Tenho certeza de que os discípulos de todos os envolvidos ficarão completamente empolgados com o vínculo entre essas duas entidades ferozes! "

Ozzy Osbourne: cientistas comprovam que ele é um mutante de verdade!
13/08/2019

Saiu na Veja: pesquisadores norte-americanos procuravam estudar o DNA de um ser humano "notável" e decidiram, em 2010, que Ozzy Osbourne seria sua cobaia. E, pelo visto, a escolha foi acertada, pois passados nove anos eles constaram que o cantor possui uma mutação genético que lhe permite consumir quantidades imensas de álcool e drogas e ainda assim permanecer vivo.
"Ozzy é de fato um mutante genético", diz Bill Sullivan no livro "Prazer em Conhecer-me: Genes, Germes e as Forças Curiosas Que Nos Tornam Quem Somos", lançado neste mês de agosto. Conforme Bill, Os genes de Ozzy o mantiveram vivo depois de anos de abuso, e seu DNA o faz bem mais resistente à álcool e drogas do que pessoas "normais". Veja mais em: https://veja.abril.com.br/entretenimento/a-ciencia-comprova-ozzy-osbourne-e-geneticamente-um-mutante/.

Slipknot: como é feita a divisão da grana na banda?
13/08/2019

A Vulture quis saber de Corey Taylor como é a divisão dos lucros do Slipknot entre os integrantes, e o vocalista explicou. "O grande lance sobre esta parte empresarial é que somos de Iowa, então tudo faz sentido. Você trabalha, você ganha, é bem isto. Dividimos os lucros do merchandise em partes iguais, e também os shows ao vivo. Dividimos tudo por igual. Como todos temos o mesmo objetivo, isto faz todo o sentido. Estamos sempre cuidando uns dos outros. Mesmo agora que estamos mais velhos, fazemos música pelo mesmo motivo do passado. É uma das coisas que nos manteve até aqui, se tivéssemos mudado não estaríamos durando tanto tempo".

Judas Priest: Richie Faulkner revela seu momento mais constrangedor no palco
13/08/2019

Em uma entrevista recente ao programa "Metal Shop", o guitarrista do JUDAS PRIEST , Richie Faulkner foi desafiado a revelar seu momento mais embaraçoso no palco.
"Oh, wow. Eu tenho que pensar muito sobre isso. Felizmente - eu não deveria dizer isso, porque quando você diz, acaba atraindo alguma coisa... - por sorte, eu nunca tive nada ... Eu vou te dizer o que eu fiz algumas vezes nessa turnê [norte-americana] recente. Por alguma razão, eu toquei a música errada. Há muitas músicas no setlist onde eu começo na guitarra, por algum motivo, eu tenho um lapso de concentração ou estou em outro lugar e começo a música errada, e a banda inteira está olhando para mim, tipo, 'o que você está fazendo?'

E eu estou olhando para eles, pensando: 'Eu não sei. Qual é o problema? Por que vocês estão me olhando?' E então eu caio na real, tipo, 'Ah, eu comecei a música errada.' Houve alguns desses momentos. Mas, sobre esses momentos embaraçosos, eu tenho me afastado deles até agora. E como eu disse, estou tendo sorte..."
Faulkner ingressou no PRIEST em 2011 como substituto do guitarrista original KK Downing . Ele também já foi o guitarrista do grupo de apoio de Lauren Harris , filha do baixista do IRON MAIDEN , Steve Harris .
Em uma entrevista de 2016 com 103GBF , Rob Halford, vocalista do JUDAS PRIEST, falou sobre Faulkner: "Nós não podemos dizer o suficiente sobre Richie. Quero dizer, você sabe, é difícil sintetizar uma pessoa em poucas palavras, mas se você [ver a banda em um concerto] e apenas olhar o carisma e a energia de Richie e todas as grandes coisas que ele toca, é maravilhoso, realmente. E, sim, quero dizer, ele é contagiante, os fãs vão te dizer isso. Ele está na beira do palco se conectando com todos, e isso é uma coisa muito legal de estar acontecendo com o PRIEST ". O JUDAS PRIEST concluiu recentemente uma turnê norte-americana com o apoio da URIAH HEEP.

Rock On Stage: Resenha do cd Bucolic do Glowing Tree
12/08/2019

A banda paulistana de Rock Progressivo Glowing Tree lançou de forma independente o seu álbum de estreia, que é composto por dez faixas, que além de mergulharem no estilo principal do quarteto, também demonstram influências de outros estilos sendo muito bem fundidas em suas composições e harmonias.
Para conhecer mais detalhes deste disco, que saiu em formato físico no ano de 2018, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage, que está disponível no seguinte link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/glowing-tree-bucolic.htm.

Scorpions usará mesma guitarra de 1985 no show do Rock in Rio
12/08/2019

De acordo com o jornalista Ancelmo Gois, do O Globo, o Scorpions fez um pedido inusitado para Roberto Medina, criador do Rock in Rio, onde a banda se apresenta no dia 4 de outubro deste ano. Acontece que, na lendária primeira edição do festival, em 1985, o guitarrista Matthias Jabs deu de presente para Medina a guitarra da foto, que tem um formato feito para para homenagear o logotipo daquela edição, além de bandeiras do Brasil.
E agora, a banda pediu que Medina emprestasse a guitarra para que eles possam tocar uma música durante sua apresentação em 2019. Medina concordou, e a guitarra está sendo restaurada pelo luthier Antônio Pinto Carvalho."

Chris Fehn: ex-Slipknot toca em música nova de ex-Motorhead
12/08/2019

Chris Fehn, o percussionista que foi demitido do Slipknot no início do ano após entrar com ação judicial contra o resto da banda, participa de "These Old Boots", música do "Old Lions Still Roar", novo álbum solo de Phil Campbell, ex-guitarrista do Motorhead, que sai no dia 25 de outubro. Não está claro exatamente o que Chris toca na canção, que pode ser conferida a seguir. Mas se sabe que Dee Snider (Twisted Sister) e Mick Mars (Motley Crue) também participam dela. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=S1fOGac2Xso.

Viper & Guests - Celebration Tour confirma show em São Paulo
12/08/2019

Apresentação será no dia 14 de dezembro, na Tropical Butantã. Ingressos já à venda! O Viper, um dos nomes mais importantes da história do metal nacional, anunciou recentemente que irá cair na estrada para uma turnê mais do que especial. O grupo acaba de confirmar que a primeira data da “VIPER & GUESTS - CELEBRATION TOUR”, que irá celebrar todos os 34 gloriosos anos de carreira, tendo como convidados, músicos ilustres do Shaman.
Leandro Caçoilo (vocais), Pit Passarell (baixo), Felipe Machado e Hugo Mariutti (guitarras) e Guilherme Martin (bateria), além de Luis Mariutti (baixo), Ricardo Confessori (bateria) e Fábio Ribeiro (teclados) prometem emocionar aos fãs, no próximo dia 14 de dezembro, com incrível performance no já tradicional palco da Tropical Butantã, em São Paulo. Esta é mais uma realização Top Link Music e Rádio & TV Corsário.
Os ingressos custam a partir de R$ 60 (pista meia entrada estudante/promocional) e já estão à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/7219-viper-saopaulo-sp) e pontos autorizados em na capital paulista, São Caetano do Sul, São Bernardo do Campo, Santo André, Guarulhos, Osasco, Mauá, Barueri, Santos, Campinas, São José dos Campos, Sorocaba, Paulínia, São João da Boa Vista, Ribeirão Preto e São José do Rio Preto (https://ticketbrasil.com.br/show/7219-viper-saopaulo-sp/pontos-de-venda). 
Segue abaixo comunicado, na integra, divulgado recentemente pela banda em suas redes sociais:
“É com grande honra e um orgulho infinito que anunciamos VIPER & GUESTS - CELEBRATION TOUR.
Essa série de 10 shows será uma celebração da carreira do VIPER, mas também uma produção única e em homenagem a todos os fãs. Não apenas pelo repertório, mas também porque estaremos com grandes músicos e amigos (alguns nunca tocaram juntos) e duas baterias no palco.
Essas dez apresentações serão produzidas pelo empresário Paulo Baron, da Top Link Music. Paulo entra para a família e passa a ser o responsável pelos futuros projetos da banda. Sem palavras para agradecer ao Wikimetal, que promoveu a reunião da banda com o Andre na turnê ‘To Live Again’ e tornou possível para muitos (inclusive para nós) o que era apenas um grande sonho.
O que nos motiva a voltar com força total, em primeiro lugar, são os fãs e o carinho que recebemos nos últimos meses. Também há o respeito à memória do maior e mais talentoso músico da história do heavy metal brasileiro, um verdadeiro irmão com quem tivemos a honra de conviver durante décadas dentro e fora dos palcos. E, por último, mas igualmente importante, decidimos encarar tudo isso por nós mesmos. A música é a nossa vida. A nossa vida é a música. É para isso que vivemos.
Tudo o que fizemos é e sempre será dedicado aos nossos fãs de todas as idades e lugares, personagens que nos acompanham desde 8 de abril de 1985, quando subimos no palco pela primeira vez. Toda essa história, todas essas músicas, todas essas memórias inesquecíveis simplesmente não existiriam sem vocês.  É por isso que só podemos dizer uma coisa: obrigado por tudo. Obrigado por compartilharem essa viagem. E bem-vindos ao novo capítulo que começa hoje”.
VIPER, 8 de agosto de 2019 - Felipe Machado, Pit Passarell, Guilherme Martin, Hugo Mariutti, Leandro Caçoilo, Luis Mariutti, Ricardo Confessori, Fábio Ribeiro, Paulo Baron.
Links relacionados: https://www.facebook.com/viperbrazil; https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial; https://www.facebook.com/RadioTvCorsario; https://www.facebook.com/tropicalbutanta e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Rock Meeting: Entrevista Warlord UK
12/08/2019

A nova edição de agosto da Rock Meeting já está disponível para a leitura. A edição Nº 119 traz uma entrevista exclusiva com os ingleses do Warlord UK uma lenda do death metal mundial. Para acompanhar, ainda tem umas palavrinhas do Symphony X e Fellps Rocker. Já nos shows, acompanhamos a passagem do Zeal and Ardor, além do Kisser Clan e Sepultura. A coluna Metal Reflection fala sobre o anúncio das meninas do Nervosa num dos maiores festivais de Rock/Metal do mundo, o Wacken Open Air. Para os amantes de tatuagens e comportamento, trazemos a coluna Skin, em parceria com o Wonder Girls. Nesta edição fala sobre a sexualidade feminina.

RM Collection Six
Oriunda do Nordeste do Brasil, a Rock Meeting assume a responsabilidade de divulgar o que há de bom na região, por isso há seis anos vem lançando uma coletânea com a premissa de promover as bandas locais. A RMCollection Six conta com 21 bandas, dos mais variados estilos, representando todos os estados nordestinos. E você pode baixar esta e as outras edições em nosso site, é totalmente gratuito.
Free download
Outro destaque vai para a revista Meeting Hell. Uma grande parceria da Rock Meeting com a Hell Divine. A capa e a logomarca dessa união foram feitas pelo renomado designer Gustavo Sazes. Acesse - www.rockmeeting.net e Free Download - http://bit.ly/RockMeeting119.

Ney Matogrosso faz duas sessões no Espaço das Américas nos dias 16 e 17 de agosto e mostra espetáculo "Bloco Na Rua"
12/08/2019

Ney Matogorsso é unanimidade por onde quer que passe. E, claro, que em São Paulo não poderia ser diferente. O Espaço das Américas anuncia que dia 16 e 17 de agosto o cantor fará apresentações na casa, mostrando seu mais recente show, "Bloco Na Rua". Os ingressos para esta grande data já estão à venda. O repertório foi selecionado enquanto Ney excursionava com o show anterior e o seu critério não foi o ineditismo: "Não é um show de sucessos meus, mas quis abrir mais para o meu repertório. Dessa vez eu misturei coisas que já gravei com repertório de outras pessoas", pontua Ney.
O set list revela a diversidade do repertório: "Eu quero é botar meu bloco na rua" (Sergio Sampaio), de onde saiu o título da turnê, "A Maçã" (Raul Seixas), "Álcool (Bolero Filosófico)", da trilha original do filme "Tatuagem" (DJ Dolores) ,"O Beco", gravada por Ney nos final dos anos 80 (Herbert Vianna/Bi Ribeiro) e "Mulher Barriguda", do primeiro álbum dos Secos e Molhados, de 1973 (Solano Trindade/João Ricardo), são algumas das músicas escolhidas por Ney.
O figurino, sempre aguardado com expectativa em se tratando de um show de Ney Matogrosso, foi criado sob medida pelo estilista Lino Villaventura. Luiz Stein assina o cenário, composto por projeções, e Juarez Farinon a luz do espetáculo, com supervisão de Ney. A banda é composta por Sacha Amback (direção musical e teclado), Marcos Suzano e Felipe Roseno (percussão), Dunga (bai xo), Mauricio Negão (guitarra), Aquiles Moraes (trompete) e Everson Moraes (trombone). Os ingressos já estão à venda nas bilheterias do Espaço das Américas ou então virtualmente, através do site Ticket 360 (https://goo.gl/xgibPV). Os ingressos variam entre R$ 70,00 e R$ 380,00, com direito a meia entrada.  Fonte: Talento Comunicação  - Fabiana Villela - Site: www.talentocomunicacao.com.br

Mais uma das faixas do álbum Future Dust do The Amazons ganha videoclipe. Assista ao vídeo de 25
12/08/2019

O grupo britânico The Amazons acaba de apresentar o videoclipe de “25”, faixa que integra o repertório do álbum “Future Dust”. Com direção de Thomas James, o clipe tem muitos efeitos visuais e muito contraste. Assista agora: https://youtu.be/kdCYNzGv1DU. Lançado em maio, o segundo disco de estúdio da banda traz 11 faixas e uma sonoridade de rock alternativo, com uma levada de blues. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/FutureDust. Desde o final de 2018, a banda vinha apresentando suas novas músicas, como “End Of Wonder” (https://umusicbrazil.lnk.to/EndOfWonder), “Doubt It” (https://umusicbrazil.lnk.to/DoubtIt) e “Mother” (https://umusicbrazil.lnk.to/TAMother).
O videoclipe desta última também já está disponível. Acesse: https://youtu.be/_F3_hVmMA2U. Formado por Matt Thomson, Chris Alderton, Elliot Briggs e Joe Emmett, este novo projeto mostra que a banda ainda tem muito a nos apresentar. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

Rush: veja vídeo de "Distant Early Warning", retirado do novo filme
12/08/2019

O Rush divulgou um novo vídeo ao vivo de "Distant Early Warning". A filmagem foi retirada do filme "Cinema Strangiato: An Annual Exercise In Fan Indulgence", que será exibido em diversos cinemas no próximo dia 21 de agosto. O longa não tem sessões marcadas para o Brasil. Veja o vídeo a  seguir: https://www.youtube.com/watch?v=kHodoLiNCFg.
"Cinema Strangiato: An Annual Exercise In Fan Indulgence" promete aprofundar a visão dos fãs com relação à turnê "R40", que marcou o 40° aniversário - e o fim - do Rush. O registro conta com performances musicais e registros de passagens de som e dos bastidores. Há, ainda, entrevistas com o produtor Nick Raskulinecz e com os músicos/fãs Tom Morello (Rage Against the Machine), Billy Corgan (Smashing Pumpkins), Taylor Hawkins (Foo Fighters), o violinista Jonathan Dinklage e mais.

Coletânea Roadie Metal Vol.12 oficialmente lançada em todas as plataformas de Streaming
12/08/2019

A Roadie Metal oficialmente apresenta sua tradicional coletânea de bandas brasileiras. Já se encontra disponível em todas as plataformas digitais “Roadie Metal Vol.12” que reúne 18 bandas do país de diversos estilos e gêneros diferentes. Essa compilação é uma das mais legais que já forma lançadas pelo selo/assessoria de comunicação. Isso se deve ao fato de todas as bandas participantes apresentarem trabalhos muito bem produzidos e que irá agradar em cheio, fás de Heavy, Thrash, Death, Hard, Punk e outros diversos estilos.
Roadie Metal Vol.12 pode ser conferida no Spotify (l ink https://open.spotify.com/album/2v0F0eFhMIDv9psyHwpW95?si=0r0mDDKiSaaThPTKXsEM2A), Deezer, Itunes, Google Play, Tidal, Napster, Amazon, Music Amazon e várias outras plataformas. Dê uma busca por Roadie Metal em sua plataforma favorita e, confira essa lista seleta de grandes nomes do Metal Nacional.
Confira a Tracklist oficial da Coletânea Roadie Metal Vol.12:
01 - Order of Destruction - Order of Destruction; 02 - Okyr - Neurosis (And the Attraction Theory); 03 - Ossos Cruzados - Bala de Prata; 04 - The Secret Society - Fields of Glass; 05 - Neuro Ruptura - 1 Segundo; 06 - Lethal Sense - The Zumbies; 07 - Blackhalls - Back in Blow; 08 - Shildrain - Trash; 09 - Vírus HC - Respirando Vingança; 10 - Crânio - O Tiro; 11 - Cimitarra - Sentença de Morte; 12 - Punhal - Liberal Brazuca; 13 -Ritualistic - Vampire Brother; 14 - Sun Diamond - Go To The Yard; 15 - High Moonlight - United by Sound; 16 - Stillburn - DWTH; 17 - Holy Time - Go To Fight; 18 - Pakidermes - Vida Inútil.
Conheça nossos canais: Site oficial: http://roadie-metal.com; Roadie Metal Assessoria: http://roadie-metal.com/press; Página no Facebook: https://www.facebook.com/RoadieMetal e Página da assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria.

Tríade: lança em todas as plataformas digitais o novo EP “Manifest”
12/08/2019

O nome Tríade deve ser guardado com muita atenção e carinho por fãs e apreciadores de linhas tradicionais e que, mesclam gêneros que fizeram uma eclosão musical nos anos 70,80 e 90. Introduzindo em sua sonoridade, elementos de Heavy tradicional, Hard Rock e Progressive Rock, o grupo mineiro liberou o EP “Manifest”. O trabalho vem ganhando notoriedade pela excelente qualidade musical, individual e letras inteligentes, some-se a tudo isso, uma produção impecável e artes que chamam a atenção do ouvinte.

A banda em suas quatro músicas, expressa linhas melódicas de extremo bom gosto. O trabalho foi lançado oficialmente dia 01 de agosto e pode ser conferido em todas as plataformas de Streaming.
Usuários de Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras plataformas, agora podem conferir uma obra que veio para fincar o nome da Tríade no cenário nacional. Além de contar com músicos veteranos, o grupo apresenta uma técnica, qualidade e potencial para ser uma das maiores revelações de 2019. Escute agora mesmo “Manifest”: https://open.spotify.com/album/0NeKO8yngVbi0iR6HGlG4V?si=xvc4Y77bR8-Rv9nx0PuH3A.
Formação: Walley Anjos (Contrabaixo); Enéias Hamaguchi (Guitarras); Juninho Silva (Bateria) e Nilo Martins (Vocal). Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/triadebandarock/; Instagram: https://www.instagram.com/triadebandarock/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBi3xwykG18MxpZBZcnTjvQ.

Torture Squad: convoca fãs para escolherem músicas que estarão na inédita coletânea da discografia da banda
12/08/2019

Formada oficialmente em 1990, o Torture Squad é um dos maiores representantes do Metal brasileiro no mundo afora. A banda que em seus mais de 20 anos de história, possuí uma das discografias mais respeitadas do país. Com 08 álbuns, 03 EPs, 02 ao vivos e uma demo lançadas, o renomado Torture Squad, inicia uma ação conjunta aos seus fãs para o lançamento de uma coletânea digital. A ideias será elaborar enquetes individuais de cada álbum, onde o fã, irá escolher através de sua opinião pessoal, qual é a melhor músico daquele disco em específico.
A faixa mais votada será inclusa nessa coletânea digital. Ao todo serão duas faixas de cada disco inclusas na coletânea, sendo uma escolhida pelo fã da banda e a outra escolhida pelos músicos do Torture Squad.
O primeiro disco lançado oficialmente pela banda, “Shivering” (1995), possuí 07 faixas e apresentava ao mundo a fúria do Torture Squad. Abaixo disponibilizamos o link para votação que está sendo organizada pela Roadie Metal que, também será a responsável pelo lançamento digital dessa coletânea que será criada entre fãs e músicos do Torture. Para votar em sua música preferida do álbum “Shevering”, basta solicitar acesso ao grupo “Roadie Metal, A Voz do Rock” e, escolher a faixa de sua preferência disponível no link: https://www.facebook.com/groups/1501541186730341/.
Track oficial de “Shivering”: 01 - Torture Till Die; 02 - Criminal Brutality; 03 - Shivering; 04 - Suffocation; 05 - A Soul In Hell; 06 - Dread Lies e 07 - Darkness Hides The Light.
Formação: May “Undead” Puertas - vocal; Rene Simionato - guitarra; Castor - baixo e Amilcar Christófaro - bateria. Mais informações: Site Oficial: www.torturesquad.net.br; Facebook: www.facebook.com/torturesquad; YouTube: www.youtube.com/torturesquadband e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/torture-squad.

Rhegia: libera making off da produção do novo clipe “The March”
12/08/2019

A banda Rhegia recentemente lançou o seu novo vídeo clipe “The March”. O vídeo foi captado de uma apresentação que o grupo realizou em sua cidade natal, Belém do Pará/PA. Após liberar o clipe oficial de “The March”, a banda liberou agora em seu canal no YouTube, o manking off da produção do clipe. O vídeo conta com depoimento de os músicos do grupo, amigos, fãs, músicos que participaram do show foi realizado de 02 de julho de 2019. Confira o Making off da Rhegia: https://www.youtube.com/watch?v=qb17cBnp4T0.
Caso ainda não tenha assistido ao novo clipe “The March”, deixaremos o link abaixo para você conferir essa obra incrível do Heavy Metal brasileiro: https://www.youtube.com/watch?v=Pzq8pQQqf4M. RHEGIA É FORMADO POR: Moadias Branco - vocais; Saulo Caraveo - guitarras; Ilvan Pimenta - contrabaixo e Juliana Salgado - Bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/bandarhegia/; Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCPvGLbddLVh22Ga0cvxKB3Q e Roadie Metal Press: https://www.facebook.com/bandarhegia/.

Dogma Blue: apresenta seu primeiro videoclipe oficial para a música “No Garden”
12/08/2019

O novo nome do Heavy Metal curitibano, o Dogma Blue, está reunindo inúmeras novidades para esse segundo semestre de 2019. Novidades acerca do novo álbum de estúdio do grupo, muito em breve, será revelado aos fãs e apreciadores do gênero. Enquanto trabalha internamente, o primeiro single oficialmente apresentado pela banda e, que marca a estreia do grupo no país, “No Garden”, pode ser conferida em um vídeo clipe muito bem elaborado, que mostra os músicos em execução de seus instrumentos em uma performance de tirar o fôlego.
“No Garden” é o primeiro single gravado pelo Dogma Blue e o mesmo, muito em breve, será oficialmente liberado em todas as plataformas de Streaming pelo selo Roadie Metal. A banda informa também, o novo disco está em processo avançado de criação e logo mais, vários conteúdos serão apresentados para o conhecimento do público. Fique agora com o clipe “No Garden”: https://www.youtube.com/watch?v=Qp5DEo768KY.
Formação: Marcelo Paes - Vocal; Tales Ribeiro - Guitarra; Rodrigo Kolb - Guitarra; Roberto Greboggy - Baixo e André Prevedello - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/dogmablueofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/dogmablueofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBWwYdOe5g1mfI_u8LAhT3g e Site Oficial: https://www.dogmablue.com.

Vírus HC: oficializa lançamento físico do EP “Respirando Vingança” e nova camiseta da banda
12/08/2019

O álbum “Respirando Vingança” da banda Vírus HC, acaba de ser oficialmente lançado em versão física e fãs do grupo, já podem adquirir sua cópia, assim como, a camiseta oficial, por um custo simbólico que está sendo cobrado. O CD Físico de “Respirando Vingança” está sendo vendido por apenas R$10,00 mais frete de envio. Já a camiseta na cor preta e grafite, com tamanhos P, M, G e GG, são vendidas por R$30,00 mais o frete de envio.
Aquele que quiser adquirir os dois, existe um desconto, onde CD + Camiseta sai por R$38,00 + frete. Promoção exclusiva que a priori, será apenas no mês de agosto. Então corra e compre o material físico da Vírus HC, uma das maiores revelações do Punk/Hardcore brasileiro. Para adquirir uma cópia é só entrar em contato com a banda através de suas redes sociais. Links para contato: Facebook: https://www.facebook.com/bandavirushc/ e Instagram: https://www.instagram.com/_virushc/.
Formação: Jukka: vocal; Tiago: bateria; Léo: guitarra e Marlon: baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandavirushc/; Instagram: https://www.instagram.com/_virushc/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/virus-hc/.

Rider: apresenta capa oficial do novo álbum “Midnight Line”
12/08/2019

A banda de Heavy Metal, Rider, apresenta oficialmente a capa de seu novo álbum de estúdio “Midnight Line”. O disco está em fase final de produção e, muito em breve, o grupo paulistano estará apresentando os primeiros singles do registro e também, a tracklist e detalhes sobre o conceito que será abordado nas faixas presentes. A arte de “Midnight Line” foi uma criação do ilustrador Eduardo Untura que, sintetizou o conceito lírico que foi escrita para o álbum.

A Rider não informou a data oficial de lançamento do disco, mas em breve, estará comunicando tracklist e apresentando oficialmente alguns singles que irá fazer parte do aguardo novo álbum de estúdio. Rider é formada por: Cesar Caçador - Vocal; Luke D. Couto - Guitarra; Fernando Matinandes - Guitarra; Klébio Moura - Baixo e Alan Caçador - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Ridermetalband/; Instagram: https://www.instagram.com/ridermetalband/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC2G1JzhxMigoBFzywGJl1cg e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/rider/.

Brutallian: escute entrevista que o vocalista Pablo Barros concedeu ao programa “Rock in Pauta”
12/08/2019

O vocalista do Brutallian, Pablo Barros, na última quinta-feira, concedeu entrevista ao programa de Rádio “Rock In Pauta”, vinculado a “Gramado FM”. O músico em entrevista, revelou inúmeras novidades que estão a caminho, entre eles, a gravação de um cover, novos vídeos e novas músicas que estão sendo compostas e futuramente serão lançadas pela banda.
Outro ponto importante da entrevista, foi o momento que Pablo faz um panorama das dificuldades que as bandas maranhenses enfrentam por não estar no eixo Rio-São Paulo. O bate-papo pode ser conferido no link a seguir e a entrevista começa por volta de 2h01min:  https://soundcloud.com/lucas-rodrigo-martins/programa-rock-in-pauta-080819-radio-gramado-fm.
Formação: Pablo Barros - vocal; Lex Wave - guitarra; Fabio Matta - baixo e Raul Campos - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/brutallian/; Instagram: https://www.instagram.com/brutallian.metal/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/brutallian/.

TS5: disponibiliza vídeo ao vivo da música “Garota Você é um Perigo”
12/08/2019

O álbum gravado ao vivo em estúdio pela TS5, gradativamente vai sendo lançado no canal oficial da banda no YouTube. Os vídeos mostram como foram feitas as gravações e, apresenta a performance dos músicos na execução de cada uma das músicas do registro. O vídeo da faixa “Garota Você é um Perigo” já está disponível para visualização completa. Abaixo deixamos o link para você conferir a obra da TS5, banda que vem se consolidando como uma das principais revelações do Rock and Roll brasileiro - https://www.youtube.com/watch?v=ZbQ_DCMTjOk.
Formação: Douglas Rafael - Vocal; João Luiz de Oliveria - Guitarra; Thiago Souza - Guitarra; Thiago Melli - Baixo e Luiz Flávio Rotta - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/ts5rock/; YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=7iBdAh7A-as e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ts5/.

Profetika: single “Mercenário” é lançado em todas as plataformas pelo selo digital da Roadie Metal
12/08/2019

O single “Mercenário” do Profetika, originalmente foi gravado e composto há alguns anos atrás, porém, somente agora em 2019, o grupo de Thrash Metal disponibilizou a faixa para audição completa. Com uma pegada pesada e excelentes riffs, o Profetika libera o single como última etapa antes de apresentar oficialmente seu novo álbum “O Livro do Caos”. A música em questão é um lançamento do selo Roadie Metal e pode ser conferido em todas as plataformas digitais.
Procure em seu Spotify (link https://open.spotify.com/album/6fKyxtmbqzewPiu9wSynIS?si=ZUkzvEV_QvWUt0F9WVjwQA), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Amazon, Music Amazon, Akazoo e vários outros. Formação: Michel Lawrence - Vocal; Sergiomar Junior - Guitarra; Jaime Lopes - Guitarra; Felippe Kaleb - Baixo e Tato Silva - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Profetikaoficial/; Instagram: https://www.instagram.com/profetika_oficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCMQEQJpw-O2Xh9zFAsEtZQ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/profetika/.

Monstractor: escute o single “Lyncathrone” liberado na íntegra no YouTube da banda
12/08/2019

O Monstractor vai aquecendo os motores para oficializar o lançamento de seu novo álbum “Back From the Junkyard”, porém, enquanto isso não acontece, o primeiro disco “Recycling Thrash” é disponibilizado faixa a faixa no canal da banda, para os fãs conferirem cada uma das músicas da forma que lhe convir. A música destaque de hoje, é a pesada “Lyncathrone”, quarta do álbum “Recycling Thrash” e que, apresenta linhas de Groove e várias quebradas insanas. O single pode ser conferido na íntegra pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=kfPzSyWdKng.
Formação: Christian Klein - Vocal/Baixo; Diego Monsterman - Guitarra; Thomas Abrantes - Guitarra e Demetrios Maia - Bateria. Mais informações: Instagram: https://www.instagram.com/monstractor/; Facebook: https://www.facebook.com/Monstractor/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monstractor/.

Feios Sujos e Malvados: libera música “O Feio” para audição completa no YouTube
12/08/2019

Encerrando um capítulo importante em sua carreira, a banda Feios Sujos e Malvados, disponibiliza a última música de seu primeiro álbum “Tortura”, para audição completa em seu canal no YouTube. O disco lançado oficialmente em 2017 e que, pode ser conferido em todas as plataformas digitais, é também o último que conta com Noriel nos vocais e Aranha na bateria. A faixa que encerra o disco, é uma reinterpretação da banda para a faixa “O Feio”, gravada e composta originalmente pelos curitibanos do “Ovos Presley” com o nome de “Vai Tomar no Cu”.

A FSM manteve a letra quase que a mesma, mas recriou quase toda a harmonia da música, como uma forma de homenagear a banda paranaense que é uma grande influência para o grupo oriundo de Marabá/PA. Confira o video:  https://www.youtube.com/watch?v=eoWtxB1rk_Y.
Agora com as entradas de Rugal nos vocais e Carlos Cerqueira nas baterias, o grupo comunica oficialmente que após o fechamento desse ciclo, o novo álbum muito em breve, será oficialmente lançado para os fãs do grupo. O processo de gravações já foi encerrado e muitas informações já se encontram prestes a serem divulgadas. Porém a banda, irá gradativamente apresentando as novidades e informa que, quem curtiu o disco “Tortura”, vai se surpreender com o novo que está a caminho, pois o mesmo está ainda mais pesado e com uma pegada mais extrema.
O Feios Sujos e Malvados é formado por: Rugal - Vocal; Geraldo Capilé - guitarra; Mauro Cavera - baixo e Carlos Cerqueira - bateria;
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/fsmfeiossujosemalvados/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/feios-sujos-e-malvados/.

Ratos de Porão: após melhora, João Gordo tem alta da UTI
12/08/2019

O vocalista e apresentador João Gordo apresentou melhora em seu quadro clínico e recebeu alta da Unidade de Terapia Intensiva (UTI) na qual estava internado. A novidade foi revelada pela esposa de João, Vivi Torrico. "Hey!!! Boas novas! JG tem alta da UTI e está indo para o quarto. Estes dias tem sido bem intensos, cheios de reflexões, onde sentimos acima de tudo o amor de amigos queridos e as vibrações positvas de todas as tribos pelas que perambulamos. Sentimos este desafio como mais uma oportunidade que João vai pegar para curar tudo o que precisar. Somos muito gratos pelo amor e todos as vibrações que estão emanando! Agora vamos para esta próxima etapa", afirmou Vivi, em publicação nas redes sociais.
No último sábado (10), foi anunciado que João Gordo estava internado em decorrência de um quadro de pneumonia grave. Os shows do fim de semana foram feitos com Jão, guitarrista, no vocal - ele também assumirá a função em apresentação em Fortaleza, no próximo sábado (17). As próximas datas, que incluem uma turnê na Europa, seguem canceladas. É a segunda internação de João Gordo neste ano pelo mesmo problema de saúde. Em junho, ele deu entrada e ficou três dias em uma UTI com a doença, que piorou devido a um quadro de diabetes e abalo pela morte do vocalista Andre Matos, das bandas Angra, Shaman e Viper.

Slipknot: saída de Chris Fehn não afetou em nada o novo disco
12/08/2019

A saída do percussionista Chris Fehn do Slipknot não influenciou, em nada, o novo álbum da banda, "We Are Not Your Kind". Quem diz isso é o guitarrista Jim Root, que falou sobre a "baixa" na formação em entrevista ao HMV. "Não teve efeito, de verdade. Quando estávamos compondo o disco, Clown (Shawn Crahan, o outro percussionista e 'chefe' do Slipknot) estava muito envolvido e acabou cobrindo", afirmou Root.
O guitarrista disse, ainda, que não quer desdenhar das contribuições de Chris Fehn. "É difícil responder a isso. Não quero dizer que Chris não contribuía com nada. Ele era uma grande parte da banda em termos visuais", disse. Apesar disso, o processo criativo não sofreu nenhuma "baixa" concreta, segundo Jim Root. "Ele tinha uma grande presença de palco e algumas ótimas ideias para percussão, mas não posso dizer que tenha mudado a forma que eu trabalho", afirmou.
"We Are Not Your Kind" não conta com Chris Fehn. Seu afastamento foi anunciado após ele processar a própria banda, alegando que seus ganhos estavam sendo desviados. O caso ainda corre na justiça. O sucessor de ".5: The Gray Chapter" (2014) é o segundo trabalho de estúdio do Slipknot com o baixista Alessandro Venturella e o baterista Jay Weinberg. Eles substituem, respectivamente, o falecido Paul Gray e Joey Jordison, que afirma ter sido demitido e teve sua saída anunciada em 2013.

Dimmu Borgir e Amorphis: anunciada tour conjunta pela Europa
12/08/2019

Os bangers europeus serão presenteados com uma tour e tanto em 2020. a banda norueguesa Dimmu Borgir e os finlandeses do Amorphis farão uma mini turnê no início de 2020. Serão 10 datas em solo europeu, entre o final de janeiro e o início de fevereiro. confira as datas e locais: O anúncio da tour pode ser visto no Facebook oficial das bandas, em publicações feitas na manhã desta segunda feira, 12 de agosto.

Mayhem: confira detalhes do próximo álbum, Daemon
12/08/2019

A lendária banda norueguesa MAYHEM irá lançar seu sexto álbum de estúdio, intitulado "Daemon", no dia 25 de outubro. A pré-venda terá início no dia 30 de agosto.
"Daemon" track listing: 01. The Dying False King; 02. Agenda Ignis; 03. Bad Blood; 04. Malum; 05. Falsified And Hated; 06. Aeon Daemonium; 07. Worthless Abomination Destroyed; 08. Daemon Spawn; 09. Of Worms And Ruins; 10. Invoke The Oath.

Steve Harris: orgulho dos filhos por abrirem shows do Iron Maiden
12/08/2019

O baixista Steve Harris disse, em entrevista ao Buffalo News, que sente orgulho dos filhos, Lauren e George Harris, por tê-los abrindo os shows do Iron Maiden. Lauren Harris, em carreira solo, tocava antes da banda nas turnês "Somewhere Back in Time" e "The Final Frontier". Por sua vez, George se apresenta com sua banda, o The Raven Age, no início das noites da "Legacy of the Beast Tour". "Tenho orgulho deles. É um show difícil, porque os fãs do Maiden são muito leais. Eu apenas digo a eles para não se preocuparem com isso. Geralmente, a banda de abertura oferece diversão. É assim que são as coisas: vá lá e faça o que precisa ser feito. E eles fizeram", afirmou o baixista.

Em seguida, Steve Harris fez elogios ao The Raven Age. "A banda de George está tão boa. O novo álbum é fantástico. Eles são muito melódicos. Espero que tenham conseguido isso de mim (risos). É disso que mais me orgulho", disse, em menção ao disco "Conspiracy", lançado neste ano.
Em entrevista anterior à Kerrang!, George Harris admitiu que a maior parte das pessoas só se familiariza com o The Raven Age devido à conexão com o Iron Maiden. "Sei que as pessoas pensam: 'pelo amor de Deus, eles só estão conseguindo isso por causa daquilo'. Tenho apenas que ignorar isso, porque a oportunidade é grande demais para não fazermos isso. Após a turnê de 2016, eu disse que precisávamos nos dissociar do Maiden, mas essa turnê veio e recusá-la seria estupidez. Vamos ter que trabalhar muito e provar nossa longevidade. Espero que, caso as pessoas gostem, ignorem os laços familiares", disse.

Ramones: o pacto entre Joey e a viúva de Johnny que segurou a banda
12/08/2019

A viúva do guitarrista Johnny Ramone, Linda Ramone, falou em entrevista à SiriusXM sobre um pacto a envolvendo que manteve o Ramones na ativa por tantos anos, mesmo com enormes diferenças e brigas entre seus integrantes. A declaração foi transcrita pelo Ultimate Guitar. A briga que a própria Linda gerou é de conhecimento público: após namorar com o vocalista Joey Ramone, ela acabou se envolvendo com Johnny, com quem ficou de 1984 até morrer, em 2004, aos 55 anos, vítima de um câncer na próstata. O cantor, que faleceu em 2001, jamais teria perdoado o colega, mas o Ramones seguiu na ativa até 1996 - ou seja, o incidente não afetou a continuidade do grupo.
De acordo com Linda, um pacto entre Joey e ela colaborou para que o Ramones seguisse ativo: os dois combinaram que nunca falariam mal um do outro. "Eles sabiam que eu namorei Joey por três anos e meio e que terminamos. Eu estava com 20 e poucos anos, tinha 19 quando o conheci. Quantas pessoas em seus 20 anos de idade ficam com a mesma pessoa pelo resto da vida?", afirmou Linda, inicialmente.
A viúva de Johnny rebateu a visão de que ela "partiu o coração de Joey" e que ele "nunca mais foi o mesmo". "Isso não é verdade. Joey teve toda uma vida depois de mim. As pessoas gostam da parte negativa. Eu entendo isso, mas a verdade é que Johnny e Joey seguiram com a banda e a 'Yoko' Ramone não acabou com ela", disse.
Por fim, ela comentou sobre o pacto. "Quando eu trabalhava como cabeleireira, eu fui conceder uma entrevista a Jim Bessman, para um livro do Ramones. Vera Ramone, esposa de Dee Dee (baixista), também participaria. Jim Bessman contou a Joey, que me ligou e disse: 'não quero que você faça a entrevista'. Eu perguntei o motivo e ele disse que nunca falaria mal de mim se eu prometesse não falar mal dele", afirmou.
Linda disse que cumpriu a promessa, assim como Joey. "Daquele momento em diante, Joey e eu fizemos um pacto. Não há uma coisa que Joey tenha dito sobre mim que seja rude ou desrespeitosa, bem como eu sobre ele. Foi o que aconteceu. Como fazer uma banda seguir junta? Joey falará mal de mim, eu falarei mal de Joey... não aconteceu. Fizemos um pacto, é como se resolve", disse.

Ratos de Porão: "Vaso ruim não quebra", diz João Gordo
12/08/2019

Como sabemos, João Gordo, do Ratos de Porão, foi internado pela segunda vez neste ano no sábado, 10 de agosto, por causa de uma pneumonia. De acordo com a nota oficial da banda, João está na UTI e vai ficar fora de ação por algum tempo, e com isto os shows até o final do ano foram todos cancelados, com algumas poucas datas sendo cumpridas com o guitarrista Jão assumindo o vocal.
Mas como todo bom brasileiro, João Gordo não desiste e, mesmo internado, continua criticando o sistema e zoando tudo e todos, incluindo a si mesmo, como no post onde ele mostra a tatuagem que tem do Motorhead na cabeça ao som de "My War", do Black Flag, com os dizeres "Vaso ruim não quebra / Quem morre na véspera é peru".

Scott Weiland: documentário sendo produzido para o fim de 2019
12/08/2019

Está sendo produzido um filme/documentário sobre o falecido vocalista das bandas STONE TEMPLE PILOTS e VELVET REVOLVER, Scott Weiland, anunciado pela Dark Tower Entertainment. Não se sabe ainda se este documentário terá os direitos para usar alguma música de Weiland ou se é autorizado pela gestão que administra o seu legado e carreira. O documentário irá se chamar "Scott Weiland - Man of Velvet and Stone", que irá falar sobre um dos frontman mais emblemáticos da história do rock. O lançamento será em 17 de dezembro de 2019.
Soube-se que o STONE TEMPLE PILOTS tem trabalhado em um documentário nos últimos anos, embora nenhum plano de lançamento tenha sido revelado. Há um especial inédito de Scott Weiland no programa do canal VH1 chamado "Behind The Music" que nunca viu a luz do dia e que foi filmado em 2009. STONE TEMPLE PILOTS também documentou as filmagens de quando estavam gravando o subestimado álbum "Shangri La Dee Da" (5º disco, 2001), mas que, por enquanto, também nunca foi lançado.

Soundgarden: guitarrista critica presenças no evento tributo a Cornell
12/08/2019

Enquanto que o guitarrista do SOUNDGARDEN, Kim Thayil, aparentemente havia gostado de se apresentar no show tributo em homenagem a Chris Cornell em janeiro de 2019, na cidade de Los Angeles - com vários outros artistas e atores de Hollywood amigos de Cornell - em entrevista para a revista Kerrang, ele agora chamou o show de "um tipo de uma porra claustrofóbica" com celebridades "bullshit" que o fez se sentir "um pouco desconfortável".
A cantora Miley Cyrus e o vocalista da banda MAROON 5, Adam Levine, foram 02 artistas que levantaram as sobrancelhas dos fãs de longa data do SOUNDGARDEN, mas enquanto que atores como Brad Pitt, Rita Wilson e Josh Brolin, eram conhecidos amigos de Cornell, muitas outras celebridades compareceram ao evento e que não tinham nenhum laço conhecido com o falecido vocalista, seja atuando pelo SOUNDGARDEN, AUDIOSLAVE, TEMPLE OF THE DOG ou em sua carreira solo. Nesta entrevista, Thayil parece estar se referindo a este tipo de pessoas. Seguem alguns trechos:
"Naquele evento tributo a Chris Cornell, realizado em Los Angeles no mês de janeiro de 2019, a melhor coisa que aconteceu foi tocar aquelas músicas novamente com Matt Cameron e Ben Shepherd (baterista e baixista do SOUNDGARDEN), sendo que a 2ª melhor coisa foi fazer com que os nossos amigos
"Mas o resto foi um pouco desconfortável, sabe? Foi um tipo de uma porra claustrofóbica, porque, emocionalmente, estávamos mexendo numa ferida aberta e ninguém de nós estávamos felizes em fazer aquilo, você me entende? Ficamos emocionados por tocar as músicas para o nosso público e tocar um com o outro no palco, sendo que, o que tiramos disto, foi a banda estar junto com a nossa família, equipe e amigos. Ver todas as nossas famílias juntas novamente, foi um ato de amor. Todos estavam emocionados com lágrimas nos olhos, porque era a família do SOUNDGARDEN, fazendo o que o SOUNDGARDEN faz, honrando e sentindo falta do nosso amado e falecido membro... Isso sim foi importante".
"Já o resto da noite, como a natureza de certas celebridades buscando promoção e foco, foi realmente uma besteira e sabíamos que era uma besteira realizar o evento pensando nisso, então, fizemos aquilo um pelo outro, somente para apoiar o legado de Chris. Havia algo estranho e intimista naquela noite e para mim, é difícil pensar nisso, mas fico feliz que fizemos aquele tributo para os nossos amigos e familiares".
Thayil recentemente alegou que o SOUNDGARDEN foi rejeitado em seus pedidos para obter os arquivos originais das demos com o vocal de Cornell gravados, com o desejo em terminar as gravações do álbum final que estava sendo produzido na época do falecimento de Cornell (e que seria o 7º disco da banda) - embora ele não tenha abordado diretamente a viúva de Chris Cornell, Vicky Cornell, ou a gestão de empresários/gravadora do grupo por ter recusado o pedido.

K.K Downing afirma que volta aos palcos foi "um pequeno turbilhão"
12/08/2019

No último final de semana, o guitarrista K.K. Downing, ex Judas Priest, voltou a se apresentar em um palco, o que não ocorria desde 2009. Downing se apresentou junto com a banda do também guitarrista Ross The Boss (ex Manowar) no Bloodstock Open Air, festival realizado no Reino Unido.

Após o show, o guitarrista falou com o The Unchained Rock Show sobre o que sentiu por se apresentar novamente ao vivo: "Foi um pequeno turbilhão. Eu estava dizendo para os outros caras lá, eu não sei se eu caí de um helicóptero como um saltador de bungee jump, uma vez que eu aterrissei depois de 20 segundos e percebi onde eu estava, eu estava bom depois disso. " Videos: https://www.youtube.com/watch?v=5EmKyG48Tcc e https://www.youtube.com/watch?v=qzTqyk0X0tY.

Woodstock: Sesc SP homenageia 50 anos do festival
12/08/2019

Os cinquenta anos da primeira edição do mitológico Festival de Woodstock serão comemorados pelo SESC SP que criou uma programação especial chamada Aquele Festival..- 50 Anos de Música em Busca de Paz que acontecerá no Sesc Dom Pedro II nos dias 17 e 18 de Agosto onde terá feira de vinil, oficina de discotecagem e shows gratuitos de Edgard Scandura & IF¨6 tocando JIMI HENDRIX, PLEBE RUDE tocando THE WHO e Robertinho do Recife e Feliipe Cordeiro tocando Carlos Santana. Para maiores detalhes sobre a programação basta acessar este link.

My Dying Bride: segundo vocalista, novo álbum é "impressionante, agressivo e bonito"
12/08/2019

De acordo com o site Metal Storm, o MY DYING BRIDE concluiu os trabalhos de seu novo álbum. O sucessor de Feel the Misery, de 2015, ainda não possui data oficial de lançamento, assim como não teve seu nome divulgado. No entanto, o vocalista Aaron Stainthorpe revelou que trata-se de um trabalho com produção primorosa e se mostrou empolgado com a conclusão do trabalho.
"O novo álbum do My Dying Bride está completo! Demorou algum tempo para ser concluído, mas agora está finalizado e está com a Nuclear Blast. Ainda não há data de lançamento, mas tenho certeza que vamos divulgar assim que possível.Este álbum é uma viagem de luxo em um reino que só o MDB sabe como criar. Ele tem a produção mais primorosa de qualquer uma das nossas criações passadas e o som é absolutamente impressionante, agressivo, bonito E há uma beleza aqui com momentos de delicada esperança enriquecidos com violinos e violoncelo e a voz estonteante do convidado especial Lindy-Fay Hella, do Wardruna E há loucura total e raiva com vocais de death metal visceral, dando a esta obra uma atmosfera dramática. Os fãs não ficarão desapontados".

Steven Tyler cai no palco durante show; assista
12/08/2019

O Aerosmith se apresentou na última quinta feira, 08 de agosto, em Maryland, nos EUA. Durante a performance, um fato ao mesmo tempo desagradável e engraçado: o vocalista Steven Tyler caiu no palco. Como pode ser visto no vídeo, Tyler se levantou sem maiores problemas e continuou a apresentação, mostrando todo o seu profissionalismo. Confira a cena https://www.youtube.com/watch?v=fLC7DJnM2ys.

Assista ao vídeo de Lead Of The Landslide, que é o novo single do The Lumineers
11/08/2019

Já está disponível o videoclipe da música “Lead Of The Landslide” (https://thelumineers.lnk.to/LeaderOfTheLandslide), da banda The Lumineers. Assista agora: https://youtu.be/YnZ1cenlLw8. A faixa faz parte do novo álbum ,“III”, que será lançado em 13 de setembro. Em julho, o Lumineers apresentou a faixa “It Wasn´t Easy To Be Happy For You” (https://umusicbrazil.lnk.to/ItWasntEasyToBeHappyForYou) e anteriormente, em maio, disponibilizaram o EP “Chapter I - Gloria Sparks”. Ouça e baixe aqui: https://thelumineers.lnk.to/TLGloriaSparks. O terceiro álbum de estúdio da banda é um disco conceitual, apresentado ao longo de três capítulos. O projeto é audacioso: cada nota, cada sílaba e cada momento de silêncio é carregado emocionalmente. Este é o álbum mais sombrio da carreira da banda, com cada parte centrada em um personagem de uma família fictícia, conhecida como ‘The Sparks’, que abrange três gerações em seu enredo. Escrito pelos dois membros fundadores, Wesley Schultz e o multi-instrumentista Jeremiah Fraites, o trabalho ainda conta com a violinista e vocalista Lauren Jacobson, unindo-se oficialmente à banda, depois de tocar em seus dois álbuns anteriores. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

Ingressos para assistir no cinema a transmissão do show comemorativo do Metallica já estão disponíveis
11/08/2019

Já estão à venda os ingressos para a transmissão da apresentação comemorativa de 20 anos do álbum “S&M (Synphony & Metallica)”, do Metallica, que acontecerá nos dias 9 e 11 de outubro, em mais de 3 mil salas de cinema espalhadas pelo mundo todo. No Brasil, o show poderá ser assistido em transmissões especiais das redes Cinemark e UCI de todo o país. Saiba mais em: www.metallica.film. Assista ao trailer: https://youtu.be/Gd6SycTT-NI.

Intitulada “S&M²”, a gravação acontece nos dias 6 e 8 de setembro de 2019, quando o grupo sobe ao palco da Chase Center Arena, nos Estados Unidos, para um concerto especial com a Orquestra Sinfônica de San Francisco. Serão apresentadas várias faixas do show de 1999, bem como versões sinfônicas de novas músicas lançadas pela banda desde então. Em abril de 1999, o Metallica e a Orquestra Sinfônica de São Francisco fizeram um show histórico no Berkeley Community Theatre, na Califórnia, que deu origem a um CD e DVD ao vivo com registros da apresentação, que ganhou o nome de “S&M”. O anúncio do show comemorativo dos 20 anos de “S&M” foi feito em março, nas redes sociais do Metallica. Os dois shows já estão com os ingressos esgotados. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

O grupo Country Lady Antebellum apresenta sua nova faixa Pictures
11/08/2019

O trio country Lady Antebellum iniciou 2019 com a belíssima balada “What If I Never Get Over You” (https://umusicbrazil.lnk.to/WhatIfINeverGetOverYou), uma canção sincera que trouxe toda a essência da banda. Hoje, os artistas disponibilizam mais uma faixa inédita em todas as plataformas digitais. Ouça e baixe “Pictures” aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Pictures. Formada por Charles Kelley, Hillary Scott e Dave Haywood, a banda segue trabalhando em seu sétimo álbum de estúdio, ainda sem data de lançamento, e confiando em toda sua capacidade, talentos vocais, harmonias doces e musicalidade. O último lançamento do Lady Antebellum foi o disco “Heart Break”, de 2017. Relembre: https://umusicbrazil.lnk.to/HeartBreak.  Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

Ouça as novas versões para alguns dos clássicos do Snow Patrol no EP Reworked EP 1”
11/08/2019

A banda Snow Patrol apresenta hoje o primeiro dos 2 EPs “Reworked”. O EP 1 conta com quatro faixas: “Time Won't Go Slowly”, juntamente com versões retrabalhadas das músicas “Open Your Eyes”, “Chocolate”, além de uma nova e impressionante versão da música “Crack The Shutters”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/ReworkedEP1. O Snow Patrol, que conta com a venda de mais de 17 milhões de álbuns e mais de 1 bilhão de streams, acaba de divulgar que esteve em estúdio nos últimos meses preparando novas músicas para celebrar o 25º aniversário da banda. O hit “Chasing Cars” (https://umusicbrazil.lnk.to/ChasingCars) foi anunciado como a música mais tocada na rádio do Reino Unido no século XXI. Lançado em 2018, o álbum “Wildness”, o primeiro de estúdio em sete anos, alcançou a segunda posição nas paradas de álbuns do Reino Unido e já foi reconhecido com Certificado de Ouro. Relembre: https://umusicbrazil.lnk.to/Wildness. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

The Calling adia turnê para dezembro e novas datas são adicionadas
11/08/2019

A nova turnê do The Calling foi adiada para dezembro e, além de São Paulo (agora com show único, dia 15/12, ainda no Carioca Club), a banda se apresentará também Rio de Janeiro (12/12, Circo Voador), Belo Horizonte (13/12, Mister Rock) e Brasília (14/12, em local a ser divulgado). O vocalista Alex Band enviou uma mensagem sobre o adiamento, em texto que ainda conta novidades do novo giro pelo Brasil, como Meet & Greet e sorteios. Confira na íntegra: 
"Olá a todos os meus incríveis fãs brasileiros! Lamento ter que anunciar que os meus 2 shows deste mês de agosto em São Paulo precisam ser transferidos para dezembro de 2019. Infelizmente esta mudança teve que acontecer devido a problemas logísticos que estão fora do meu controle.
Eu sei que esta notícia é realmente uma m*****, mas há boas notícias também! Agora que estamos indo ao Brasil em dezembro, pude adicionar mais shows para ver mais de todos vocês! A banda e eu estaremos tocando no mesmo Carioca Club em São Paulo e mais 3 cidades! Um show em Brasília, um show no Rio de Janeiro e um show em Belo Horizonte!
E mais, estarei vendendo ingressos online em breve para "Backstage VIP Meet and Greet", em todas as cidades... Sua ÚNICA chance garantida de tirar fotos e conhecer a mim e a banda, também autografaremos qualquer coisa que você nos trouxer e vocês vão sair com um presente especial nosso!
Além disso, todos os que comprarem um ingresso "Backstage VIP Meet and Greet" online, automaticamente participam de um sorteio para ganhar 1 de apenas 20 GOLDEN TICKETS para uma "FESTA SUPER VIP de audição do novo álbum"!!! Um evento privado muito especial, onde você vai passar um tempo conosco e ouvir músicas inéditas do meu novo álbum! Mais detalhes em breve!
A banda e eu estamos realmente ansiosos para vê-los em dezembro deste ano e eu sinto muito a todos pelo inconveniente que essas mudanças de datas podem causar a vocês. Para aqueles que já compraram ingressos para as datas agora adiadas de São Paulo, você pode visitar o mesmo site onde comprou os ingressos para encontrar respostas para qualquer dúvida que possa ter. Eu sei que eles aceitam devoluções ou você pode até usar o seu ingresso atual para a nova data do show em dezembro! Obrigado a todos pela compreensão. Vejo vocês em breve! Com todo amor... Alex Band".
A BANDA - Com hits de melodias cantaroláveis dos álbuns Camino Palmero e Two emplacados em paradas musicais das Américas, Europa, Oceania e Ásia, o The Calling já nos primeiros instantes da década de 2000 foi impulsionado ao estrelato também com importantes prêmios conquistados na indústria fonográfica, além de inúmeras aparições em programas televisivos ao redor do globo e música tema - ‘For You’ - no filme O Demolidor (2003), um sucesso de bilheterias com Ben Affleck e Jennifer Garner.
Não se trata apenas de passado. O The Calling, hoje apenas com o vocalista Alex Band como integrante original, mantém a mesma pegada daqueles tempos com shows enérgicos, numa interação constante com o público. Vídeos e relatos de quem compareceu a alguma das apresentações do ano passado no Brasil comprovam que a música pulsante da banda ainda é relevante.
NOVAS DATAS:
- 12 de Dezembro - Rio de Janeiro - Circo Voador - https://checkout.tudus.com.br/circo-voador-the-calling/selecione-seus-ingressos?fbclid=IwAR2xjFqooTaeoTt-r71W_NyQwILIgk7XLGaf1hsSAgdBSNVE3v6A1KbZcg8.
Realização: Showtime, Gig Music e Hangar 110.
- 13 de Dezembro - Belo Horizonte - Mister Rock - https://www.clubedoingresso.com/evento/thecalling-13-12-19?fbclid=IwAR3IR8i7W2EMsemo0q7Al5v-ZUr08oufdcehMoFR05ANiHk1yxXC5S3zS40.
Realização: Showtime, Gig Music e Hangar 110
- 14 de Dezembro - Brasilia - mais informações em breve. Realização: Showtime, Gig Music e Hangar 110
- 15 de Dezembro - São Paulo - Carioca Club - https://www.clubedoingresso.com/evento/thecalling-15-12-19.
Realização: Showtime, Gig Music e Hangar 110
Se você quiser informações sobre devolução, a central de ajuda Clube do Ingresso poderá te orientar: https://www.clubedoingresso.com/centraldeajuda

Suricato, artista ganhador do Grammy Latino 2015 e vocalista do Barão Vermelho, lança seu terceiro disco "Na mão as flores" no Rio e SP
11/08/2019

Em uma inovadora performance, o compositor, poeta e multi-instrumentista mistura sozinho no palco instrumentos eletrônicos e acústicos de forma única, assumindo ser o primeiro e único artista brasileiro a desenvolver uma técnica que lhe permite ser uma banda no palco.
A simplicidade e talento de Suricato emocionam a plateia durante o show. Com suas maravilhosas canções o artista domina o palco e cresce tremendamente durante a apresentação. Vale muito a pena conferir. Suricato no formato one man band com o show "Na mão as Flores" se apresenta no Theatro Net Rio (Copacabana), no dia 20 de agosto (terça), às 21h. Já em São Paulo, a apresentação acontece no dia 29 de agosto (quinta), no Theatro NET São Paulo No repertório as principais canções de sua discografia e releituras inspiradas.
Serviço RJ: Na Mão As Flores - Suricato
Theatro Net Rio - Sala Tereza Rachel. Rua Siqueira Campos, 143 - Sobreloja - Copacabana. (Shopping Cidade Copacabana). Horário: 21h.
Data: 20 de agosto de 2019 (terça).
Classificação: 12 anos. Duração: 75 minutos.
Ingresso: R$ 100,00 (plateia e frisas) R$ 80,00 (balcão)
Direito à meia entrada e descontos : http://www.theatronetrio.com.br/pt-br/bilheteria.html.
Capacidade do Teatro: 622 lugares. Telefone do teatro: 21 2147 8060 / 2148 8060
Site: www.theatronetrio.com.br.
Vendas pela internet: www.ingressorapido.com.br ou pelo aplicativo do Ingresso Rápido.
Vendas pelo telefone: Informações e compra Ingresso Rápido - (11) 4003 - 1212
Atendimento pós venda Ingresso Rápido - (11) 4003 - 2051.
Informações sobre ponto de venda da Ingresso Rápido de outros eventos fora do Theatro Net Rio, somente pelo telefone - (11) 4003 - 1212
Horário de funcionamento - Todos os dias das 10h às 18h. Horário de funcionamento da bilheteria: De segunda a domingo, das 10 às 22h, inclusive feriados. Reservas para grupos: Alessandra Abreu / gruposrj@brainmais.com / tel: 21 96629-0012
Formas de pagamento: Aceitamos todos os cartões de crédito, débito, vale cultura nas bandeiras (Alelo & Ticket) e dinheiro. Não aceitamos cheques.Acessibilidade
Estacionamento no Shopping, entrada pela Rua Figueiredo Magalhães, 598.
Serviço SP: Na Mão As Flores - Suricato
Theatro NET São Paulo - Shopping Vila Olímpia, 5º andar - Rua Olimpíadas, 360.
Horário: 29 de agosto, quinta-feira, 21 horas.
Classificação: 12 anos. Duração: 75 minutos
Ingressos:
R$ 100 (inteira) e R$ 50 (meia) - Plateia Central e Lateral
R$ 80 (inteira) e R$ 40 (meia) - Balcão I e II
Capacidade: 800 lugares
Site: www.theatronetsaopaulo.com.br.
Vendas para grupos específicos: 11.94536-6682
Horário do funcionamento da bilheteria: segunda a sábado, das 10h às 22h; e domingo, das 10h às 20h30.
Formas de pagamento: Todos os cartões de crédito, débito e vale cultura. Não aceita cheques.
Clientes NET têm 50% de desconto na compra de até quatro ingressos.
Acessibilidade.
Estacionamento no Shopping
Convencional: Até 2 horas - R$ 13,00 / Demais (por hora) + R$ 3,50
Motos: Até 2 horas - R$ 9,00 / Demais (por hora) + R$ 3,50
LINK ALBUM: https://umusicbrazil.lnk.to/NaMaoAsFlores e https://umusic.box.com/s/462pa746fx17nvn5a7l7xoniqem3szh2.
E AQUI ASSISTA DESVENTURA OU SORTE: https://www.youtube.com/watch?v=IoOEW8YMbRw&feature=youtu.be.
E AQUI, NA MAO AS FLORES: https://www.youtube.com/watch?v=5tvKipVSIPY.
Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa.

Lana Del Rey apresenta sua versão para a música Season Of The Witch e a inédita Looking For America
11/08/2019

A cantora Lana Del Rey lança hoje sua versão para a música “Season Of The Witch”, do cantor britânico Donovan. A faixa é parte da trilha sonora do longa de terror “Histórias Assustadoras Para Contar no Escuro”, do renomado cineasta Guilhermo Del Toro, que tem lançamento no circuito nacional em 26 de setembro. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/SeasonOfTheWich. A cantora também lança a faixa “Looking For America”, em todos os aplicativos de música. Confira: https://umusicbrazil.lnk.to/LookingForAmerica.

Lana disponibilizou, recentemente, a pré-venda de seu novo álbum, “Norman Fucking Rockwell!”, que será lançado em 30 de agosto. Em maio, a cantora lançou sua versão de “Doin´Time” (https://umusicbrazil.lnk.to/DoinTime), clássico da banda Sublime. A música foi produzida por Andrew Watt e é parte do repertório do documentário “Sublime”, dirigido por Bill Guttentag, que descreve a história da icônica banda californiana. No final de 2018, a cantora começou a apresentar as músicas do novo projeto, como “Venice Bitch” (https://umusicbrazil.lnk.to/VeniceBitch), cujo videoclipe já ultrapassa 8.3 milhões de views (assista agora: https://youtu.be/Qg3DxELVPj4), “Mariners Apartment Complex”, “hope is a dangerous thing for a woman like me to have - but i have it”. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

Muñoz lança Oru, entre riffs, batuques e ritualismo e o novo single do duo Muñoz sai pela Abraxas em parceria com a Locomotiva Records
11/08/2019

Os característicos riffs despojados a la stoner rock do Muñoz se manifestam em Oru, o single que marca a nova fase do duo mineiro radicado em Santa Catarina. Ouça aqui: https://sl.onerpm.com/1339368182. A música, com nuances ritualistas, batuques e heavy blues, é a transição para novos ares e sai pela Abraxas em parceria com a Locomotiva Records, selo recém-criado pelo grupo que organiza o badalado Locomotiva Festival (Piracicaba, interior de São Paulo).
Em Oru, os irmãos Mauro e Samuel Fontoura mostram o nível do experimentalismo que será apresentado em sua totalidade no próximo álbum - a produção segue em ritmo acelerado. A percussão, com influencia do afro beat, é quem dita as regras neste single, que dialoga com elementos e subjetividades do candomblé, além de pitadas de jazz. “Até o nome, Oru, vem do ogum Oru, uma entidade que atormenta o homem através dos sonhos. O grito, no meio da música, é como se estivesse acordando de um pesadelo”, conta Samuel.
O Muñoz nasceu em 2012 e desde então não para. Entre EPs e discos lançados, o duo tocou bastante pelo Brasil - acompanharam várias bandas importantes no cenário internacional, como Kadavar (Alemanha), Radio Moscow (EUA), Mars Red Sky (França), Truckfighters (Suécia), Jeremy Irons & Ratgang Malibus (Suécia), The Vintage Caravan (Islândia) e Komatsu (Holanda).

Ellie Goulding emplaca sua 14ª Canção na Billboard Hot 100 superando o recorde de Adele
11/08/2019

A cantora e compositora britânica Ellie Goulding acaba de quebrar o recorde de entradas na Billboard Hot 100. Até então, o título pertencia a Adele dentre as cantoras britânicas, com 13 faixas. O single “Hate Me”, de Ellie Goulding, é o 14º a estrear na lista. Apresentada em junho, a inédita parceria com o rapper norte-americano Juice WRLD soma mais de 1 milhão de streams só no Spotify. Ouça e baixe aqui: https://ellie.lnk.to/HateMeEllie . O vídeo oficial já ultrapassa 23 milhões de views. Assista agora: https://youtu.be/UZwi9SHgzGY. “14 músicas na Billboard Hot 100, sendo inglesa, faz com que eu me sinta muito orgulhosa pela conquista. Agradeço a cada fã e cada pessoa ao longo do caminho que me ajudou até esse momento maravilhoso da carreira. Construí o meu nome do nada e tive momentos bem difíceis, mas uma coisa que sempre mantive foi o prazer e amor em criar músicas responsáveis pelo bem-estar do público. Não esperava chegar até aqui. Obrigada pelo apoio incrível. Amo vocês”, disse a cantora em sua conta no Instagram. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

Norah Jones anuncia três apresentações no Brasil em dezembro
11/08/2019

A cantora e compositora Norah Jones acaba de anunciar três apresentações no Brasil, em São Paulo (08/12), Curitiba (11/12) e Rio de Janeiro (13/12). Em julho, Norah lançou “Take It Away” (https://umusicbrazil.lnk.to/TakeItAway), faixa composta em parceria com a talentosa Tarriona Tank Ball e Thomas Bartlett. A faixa traz Norah nos vocais e piano, Tarriona nos vocais, Bartlett nos teclados/sintetizadores e Karriem Riggins na bateria. Em abril, Norah também apresentou “Begin Again” (https://norahjones.lnk.to/NJBeginAgain), uma coletânea de singles que reúne sete músicas ecléticas que a cantora gravou no ano passado ao lado de colaboradores como Jeff Tweedy, Thomas Bartlett e Brian Blade. O trabalho conta com três músicas inéditas e apresenta sete momentos de inspiração e leveza de uma das artistas mais versáteis e consistentes do mundo da música. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

Suricato lança o vídeo de Astronauta, que é parte do repertório de seu novo álbum Na Mão as Flores
11/08/2019

Hoje é apresentado mais um videoclipe do recém-lançado “Na Mão as Flores” (https://umusicbrazil.lnk.to/namaoasflores), o terceiro e novo álbum de Suricato. O vídeo de “Astronauta” também já está disponível na página oficial do cantor, no YouTube. Assista agora: https://youtu.be/87xJLajFXAI.
Lançado em julho, “Na Mão as Flores” foi todo composto, arranjado, tocado, interpretado e produzido por Suricato. Marco Vasconcellos também assina a produção - um bonito cartão-postal folk pop de um autor maduro. A faixa-título do álbum de 11 canções já entrega uma sinceridade que permeia todo o trabalho, composto e produzido entre 2017 e 2018.
Acompanhado por mais de 12 músicos durante a trajetória do projeto, Suricato lançou dois álbuns, sempre entre o folk e o rock, antes de absorver novas influências sonoras, incluindo um toque mais eletrônico, até finalmente se assumir como “banda de um homem só”, na qual toca simultaneamente diversos instrumentos, dos pés às mãos. Atualmente, ele também é vocalista do Barão Vermelho. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR.

Leprosy: single “Dogs of War” disponível no YouTube e em todas as plataformas de Streaming
11/08/2019

Enquanto o processo de gravações do primeiro full em anos do Leprosy vai andando a todo vapor. O grupo de Death/Thrash de Goiânia apresenta oficialmente duas versões do primeiro single que, apresenta a atual sonoridade do grupo e antecede ao aguardo novo álbum. A música “Dogs of War” pode ser conferida em vídeo, através do canal oficial da banda no YouTube, ou, em todas as plataformas digitais.

O single é uma explosão de riffs rápidos, vocais urrados e cozinha matadora. Fãs de Death, Sodom, Kreator, Slayer, irão encontrar na proposta musical do Leprosy, muita influência desses artistas consagrados do Metal extremo mundial. Confira “Dogs of War” pelo YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=9jLC9HurR18. Confira pelo Spotify: https://open.spotify.com/track/4jyFkXbl5kqHlOXZUrj1g3?si=CIrAHe4_R7yjPZUgly9o9g.
Formação: Allan Paulino - Vocal; Rinaldo Macedo - Guitarra; Remus Silva - Baixo e Lord Biula - Bateria.
Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/Leprosy-2893746080665620/ e Instagram: https://www.instagram.com/leprosy_br/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Torture Squad: “Aequilibrium” relançado pela Shinigami Records
11/08/2019

"Aequilibrium”, o sexto álbum de estúdio do Torture Squad, acaba de ser oficialmente relançado em versão física pela gravadora “Shinigami Records” no formato original e digipack de altíssima qualidade, com um bônus exclusivo escolhido pela própria banda para esse relançamento. O disco em questão foi lançado na Europa em agosto de 2010 pela Wacken Records que proporcionou ao grupo sua participação nos anos de 2008 e 2011 em um dos maiores festivais de metal do mundo, o Wacken Open Air.
Músicas consideradas clássicos absolutos da carreira do Torture Squad, estão disponíveis nesse registro fundamental e icônico na história do Metal brasileiro. Qual fã da banda não conhece “Raise Your Horns” ou “Generation Dead”? Músicas que sempre estão sendo incluídas nos shows atuais da banda. O álbum já pode ser adquirido na loja virtual da Shinigami Recs: http://www.lojashinigamirecords.com.br/.
Fiquem antenados porque essa não será a única novidade do Torture Squad, muito em breve o clássico álbum “Hellbound” (2007), também será disponibilizado fisicamente para vendas na Shinigami Records.
Tracklist: 01 - Generation Dead; 02 - Raise Your Horns; 03 - Holiday in Abu Ghraib; 04 - 174; 05 - Storms; 06 - Azazel; 07 - Black Sun; 08 - The Spirit Never Dies; 09 - Last Tune Blues e 10 - The Unholy Spell (bônus).
Formação que gravou o álbum: Vitor Rodrigues - Vocal; Augusto Lopes - Guitarra; Castor - Baixo e Amilcar Christófaro - Bateria.
Formação Atual: May “Undead” Puertas - vocal; Rene Simionato - guitarra; Castor - baixo e Amilcar Christófaro - bateria.
Mais informações: Site Oficial: www.torturesquad.net.br; Facebook: www.facebook.com/torturesquad; YouTube: www.youtube.com/torturesquadband e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/torture-squad/.

Tríade: lança novo EP, apresenta novidades e confirma fechamento de assessoria com a Roadie Metal
11/08/2019

Apresentando teor filosófico e místico em suas criações conceituais, um grupo brasileiro de Minas Gerais, vem chamando a atenção por sua desenvoltura em mesclar com perfeição, elementos de Heavy Metal, Hard Rock e Rock Progressivo. Some a tudo isso, altas dosagens de modernismo e uma produção impecável.
Assim é o núcleo de criação rítmica da banda Tríade que, além de difundir essas sonoridades em seus arranjos, apresenta conceitos filosóficos e místicos nas letras de suas músicas. Baseando-se em um manifesto criado pelos próprios músicos, as canções têm como premissa, difundir declarações que os músicos da banda acreditam e expressam através do Heavy Metal. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=_qjlWLB1sBo.
Formada por um time de excelentes músicos, a Tríade liberou em agosto o novo EP “Manifest” que pode ser conferido em todas as plataformas de Streaming. Não satisfeitos, o grupo visa um alcance ainda maior de sua obra no país e com essa ideia em mente, confira que a partir de agora, será assessorado pela Roadie Metal. Gradativamente será apresentado detalhes do novo álbum, processo criativo, quem são os músicos da banda e todo o conceito elaborado para o álbum “Manifest”. Siga a Tríade em suas redes sociais e não deixe de acompanhar todas as novidades que estão a caminho.
Formação: Walley Anjos ( Contrabaixo); Enéias Hamaguchi ( Guitarras); Juninho Silva (Bateria) e Nilo Martins ( Vocal). Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/triadebandarock/; Instagram: https://www.instagram.com/triadebandarock/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBi3xwykG18MxpZBZcnTjvQ.

Ossos Cruzados: single “Bala de Prata” é inspirado em filme/livro de Stephen King
11/08/2019

O álbum da Ossos Cruzados, “Espectrofobia”, lançado recentemente, apresenta em sua linha temática, assuntos em grande maioria sobre filmes de terror e obras literárias de grandes dramaturgos de suspense e horror. Veja em: https://www.youtube.com/watch?v=0sYPN87-frk.
Tanto que a intro que abre o disco e dá nome ao álbum, é uma trilha sonora que tem como ideia, reunir todos os monstros para o ataque que está por vir. Na intro, a banda introduziu áudios de clássicos filmes como Godzilla, King Kong, buzina de palhaço, uivos de lobisomem e vários outros.
A música que abre o disco após a intro é “Bala de Prata”. A faixa é diretamente inspirada no livro de Stephen King, “Cycle of the Werewolf” e que, deu origem ao filme de 1985, “O Segredo da Bala de Prata”. A história conta sobre terríveis e violentos assassinatos que começaram a acontecer em uma pacata cidade do interior dos Estados Unidos. Um dos personagens do livro, um garoto de 11 anos, acreditava que quem estava matando as pessoas era um Lobisomem e com ajuda de sua irmã, ele vai à caça do monstro. No fim é revelado que o Lobisomem é o padre da cidade!
Além de criar conceitos incríveis para o disco “Espectrofobia”, o grupo inclui muito peso, riffs em agressividade cavalar e uma cozinha truculenta. O álbum pode ser conferido na íntegra em todas as plataformas de Streaming e no canal oficial da Ossos Cruzados no YouTube. Abaixo você irá conferir o single “Bala de Prata” pelo YouTube, ou se preferir, pelo Spotify.
Bala de Prata no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=i30HD9-ABHU e Bala de Prata no Spotify: https://open.spotify.com/track/08qSwI9bXPccoJPQNiNBJT?si=DPqIwiNZTPmM7HW4lJPzxw. Formação: André Honorato - Vocal; Hebberty Taurus - Guitarra; Anderson Costa - Bateria e José Otávio - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandaossoscruzados/; Instagram: https://www.instagram.com/bandaossoscruzados e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCv03GZ6VZURpITqrwPXRBLw.

Heretic: libera álbum “The Errorism” em todas as plataformas digitais pelo selo Roadie Metal 080 - Heretic
11/08/2019

O projeto Heretic pode ser dividido em duas fases, sendo a primeira instrumental que perdurou do início dos trabalhos em 2010, até o lançamento do terceiro álbum de estúdio “The Errorism” (2016), que foi disponibilizado em formato duplo, físico e contendo 18 músicas. E após esse registro, o grupo trouxe o vocalista Erich Martins que concedeu voz aos próximos trabalhos da banda.
Considerado uma das melhores obras do Heretic, o registro apresenta uma proposta ousada, onde instrumentos como citará e diversos outros da cultura oriental, foram inclusos em toda a sonoridade do disco. Concedendo originalidade e um diferencial que só esse projeto que cresce a cada poderia executar.
Após três anos de seu lançamento físico, o álbum “The Errorism”, é relançado em todas as plataformas digitais pelo selo da Roadie Metal. Usuários de Spotify (link https://open.spotify.com/album/28htcAsYv8lqqH23MrQPrm?si=zeatR7tFQa2ylR20BwguoA), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Music Amazon e várias outras plataformas, podem conferir na íntegra essa obra incrível e muito bem elaborada por um dos músicos e guitarristas mais talentosos de Goiás, Guilherme Aguiar.
O Heretic é formado por: Erich Martins - vocal; Guilherme Aguiar - guitarra e Laysson Mesquita - baixo. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/heretic.project/; Site: http://heretika.wixsite.com/hereticbrazil e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/heretic/.

Dream Theater no Brasil: ingressos à venda para todas as datas da aclamada turnê “The Distance Over Time Tour - Celebrating 20 Years of Scenes From A Memory”
10/08/2019

Três anos após desembarcar com elaborada e teatral Ópera Rock do álbum “The Astonishing”, o Dream Theater, um dos nomes mais respeitados do metal mundial, ratifica a sua relação de amor com o Brasil ao anunciar a passagem da monumental, grandiosa, memorável e aclamada “The Distance Over Time Tour - Celebrating 20 Years of Scenes From A Memory” apenas em Brasília (04/12 - CC Ulysses), Rio de Janeiro (06/12 - Vivo Rio), São Paulo (07/12 - Nova Arena Anhembi), Curitiba (08/12 - Ópera de Arame) e Porto Alegre (10/12 - Pepsi on Stage).

Donos de uma invejável carreira e milhões de discos vendidos, os reis da música progressiva John Petrucci (guitarra), John Myung (baixo), James LaBrie (vocal), Jordan Rudess (teclado) e Mike Mangini (bateria) se estabeleceram como um verdadeiro fenômeno global devido a impecável maestria e genialidade musical.
A primeira etapa da nova turnê recebeu muitos elogios da crítica e dos fãs, em grande parte devido ao abrangente setlist, com cerca de três horas de apresentação, tendo o Dream Theater definitivamente na sua melhor performance dinâmica, fazendo deste um evento imperdível por onde quer que passe.
Com realização da Liberation Tour Booking, os brasileiros vão vivenciar a mesma maravilhosa e encantadora experiência, com majestosa superprodução de som, luz e palco, que o público na Europa e Estados Unidos já teve a oportunidade em presenciar. No repertório, o grupo vai executar o seminal álbum “Scenes From A Memory” (1999) na íntegra, as principais composições do novo disco “The Distance Over Time”, além de clássicos dos seus 34 gloriosos anos de estrada. A venda de ingressos em todas as cidades já começou e alguns setores já estão praticamente esgotados.
“A turnê é uma espécie de 'An Evening With' e parte da noite tocamos algumas músicas novas, hits da nossa discografia e também 'Scenes From A Memory' em sua totalidade. Essa experiência tem sido muito divertida já que esse disco foi realmente importante para nós, falando de storytelling, porque foi o nosso primeiro registro conceitual, marca a estreia de Jordan Rudess conosco e é o primeiro álbum em que não usamos um produtor externo. Foi como se estivéssemos fazendo o nosso 'Operation: Mindcrime', nosso 'Tommy', nosso 'The Wall'. Foi definitivamente uma decisão consciente de fazer algo ousado, novo e diferente”, declarou John Petrucci.
“Distance Over Time”, 14º álbum de estúdio do Dream Theater, chegou ao mercado no último dia 22 de fevereiro e marca a estreia na nova gravadora InsideOut Music/Sony Music. Este disco, produzido pelo guitarrista John Petrucci, mixado por Ben Grosse e masterizado por Tom Baker, mostra uma revigorada criatividade da banda, refletindo o espírito, a natureza orgânica e a energia bruta dos músicos e, ao mesmo tempo, mantém os elementos que atraem seus fãs ao redor do mundo. A arte foi criada por Hugh Syme (Rush, Iron Maiden, Stone Sour).
O novo material atingiu instantaneamente a 1ª posição no iTunes Top Album Chart no dia do seu lançamento, que impulsionou à 5ª colocação no Top Current Album Chart, estreia na 24ª Top 200 Albums Chart da Billboard, além de chegar ao 2º lugar no Hard Music Chart e 3º no Rock Chart. A posição extraordinária nas paradas registrou mais de 10 milhões de streams logo na primeira semana.
Links relacionados: https://www.facebook.com/dreamtheater; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Richie Kotzen - shows em Novembro de 2019 no Brasil !!!
10/08/2019

A Free Pass Entretenimento confirma a vinda do norte-americano Richie Kotzen em Novembro deste ano ao Brasil, com a turnê: “Latin American Tour 2019”. Considerado um dos ‘’Top 5’’ guitarristas do mundo, além de uma sólida carreira solo gravando álbuns mesclando estilos como Hard Rock, Rock'n'Roll, Jazz, Fusion e Soul, Kotzen também já integrou as bandas Poison e Mr. Big, e atualmente integra o power-trio “The Winnery Dogs”, juntamente com Mike Portnoy (ex-Dream Theater e Avenged Sevenfold) e Billy Sheehan (Mr. Big).
No seu retorno ao Brasil, Kotzen virá acompanhado por Mike Bennett na bateria e Dylan Wilson no baixo, e além de tocar hits de sua carreira solo e outras da época em que passou pelas bandas Poison e Mr. Big, executará também seus últimos singles Venom, Damned e Riot.
Confira as datas da turnê:
19/11 - Campinas - Grainne’s
20/11 - São Paulo - Carioca Club
21/11 - Florianópolis - John Bull
23/11 - Brasilia - (Em breve mais informações)
24/11 - Goiania - Bolshoi
Mais em:  www.richiekotzen.com e www.freepass.art.br.

Metallica: remixar o Justice é como mexer na Mona Lisa, diz James Hetfield
10/08/2019

Durante entrevista com a "So What!", publicação voltada aos fãs do Metallica, James Hetfield defendeu a sonoridade do "... And Justice For All", o clássico álbum lançado pela banda em 1988 mas que é cercado de controvérias sob acusação de que o som do baixo de Jason Newsted foi propositalmente enterrado na mixagem, a ponto do próprio baixista ir tirar satisfação com os colegas de banda.
"Sim, ele quis saber o que aconteceu. Não lembro da minha resposta na época, mas não foi nada tipo 'Foda-se, vamos baixar o seu som'. Certamente queríamos a melhor sonoridade que fosse possível, este era nosso objetivo. A gente estava detonado, entrando e saindo de estúdio e às voltas com turnês, sem fones de ouvido. Então você vai pro estúdio e sua audição está ferrada, você não consegue se ouvir direito, então isto com certeza é um dos principais motivos pelo que resultou, não tinha nada a ver com humilhar ou se vingar de Jason, certamente.
Depois James ainda rebate a afirmação de 2015 um dos técnicos que mixou o álbum, Steve Thompson, de que o principal culpado foi Lars Ulrich, que queria sua bateria soando de um jeito que acabava soterrando o baixo. "Queríamos um som encorpado, queríamos a guitarra e tudo mais bem ali na cara e direto, e achamos que tinha dado certo. Meio que sabíamos como queríamos soar, mas podemos sentar na mesa de som e fazer acontecer? Não, pedimos para alguém fazer isto. Então Thompson fez o trabalho dele. Mas ele não tem que pedir desculpas por nada ou apontar um culpado, isto é uma obra de arte, saiu deste jeito por um motivo qualquer. E na verdade foi o que eu disse, estávamos ferrados com turnês, nossa audição estava péssima, não dormíamos direito. Então ele não tem que se defender, ele fez parte de um álbum fantástico de nossa carreira, ele deveria ficar um pouco mais de boa consigo mesmo".
Por último, James ainda comenta a possibilidade do "... And Justice" ser remixado para melhorar o som de Jason Newsted: "Esta coisa toda, tipo, já aconteceu, e quem se importa com isto? E por qual motivo mudaríamos? Você mudaria a história? Por qual motivo remixar, já tem um som de baixo ali. Tudo bem remasterizar, mas remixar e tornar em algo diferente? É como se... não nos comparando com a Mona Lisa, mas é tipo 'Uh, você pode fazer ela sorrir um pouco mais?'

Therion: Nalle Pahlsson não fará mais turnês
10/08/2019

A banda sueca de metal sinfônico THERION divulgou hoje em seu Facebook que o baixista Nalle Påhlsson não fará mais turnês com a banda. Seu último show foi no festival Brutal Assault, na República Tcheca. Tem sido cada vez mais difícil para Nalle fazer turnês, principalmente as turnês longas e entre continentes. Ele também quer passar mais tempo com sua família. Além disso ele vai continuar com seus projetos e contribuições com bandas que fazem turnês mais curtas.
Ele também tem uma cirurgia marcada para outubro e por isso não poderá tocar no show do Brasil marcado para acontecer na Horror Expo. Christofer Johnsson disse que vai sentir muita falta dele, tanto como amigo quanto como o melhor baixista que a banda já teve.
Nalle ainda será um membro da banda e vai continuar a gravar no estúdio e a compor. Enquanto isso, a banda vai procurar um substituto para os shows. No show do Brasil, Justin Biggs da banda SORCERER será seu substituto.

Michael Schenker Fest: veja clipe da nova música "Sleeping With Lights On"
10/08/2019

O Michael Schenker Fest, projeto do guitarrista Michael Schenker (ex-Scorpions, UFO, MSG), divulgou um novo videoclipe para a música "Sleeping With Lights On". A faixa integra o álbum "Revelation", que chega em 20 de setembro pela Nuclear Blast. Assista ao vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=f_Qh6Tv2Wkg.
"Revelation" será lançado em diversos formatos internacionalmente: CD digipak, LP duplo em diferentes cores e box set limitado incluindo CD, LP duplo, puzzle, pôster 60x30 e cards de fotos.
Trata-se do segundo álbum de estúdio do projeto - o primeiro, "Resurrection", saiu em 2018. "'Revelation' é um passo adiante de 'Resurrection', com ótima abordagem de todos os cantores e músicos. Não poderia pedirp or um resultado melhor", afirmou Michael Schenker, em nota.
Veja o tracklist do álbum: 01. Rock Steady; 02. Under A Blood Red Sky; 03. Silent Again; 04. Sleeping With The Light On; 05. The Beast In The Shadows; 06. Behind The Smile; 07. Crazy Daze; 08. Lead You Astray; 09. We Are The Voice; 10. Headed For The Sun; 11. Old Man; 12. Still In The Fight; 13. Ascension.
Bônus: 14. Armed And Ready (live); 15. Bad Boys (live) e 16. Rock Bottom (live).

Ratos de Porão: João Gordo é internado novamente
10/08/2019

João Gordo, da banda Ratos de Porão, foi internado novamente na UTI. Esse ano, em 14 de junho, o cantor foi internado pelo mesmo problema. Confira a seguir o comunicado da banda:
"COMUNICADO AOS FAS...
A banda Ratos de Porão comunica que, por enquanto, os shows até o final do ano de 2019 estão CANCELADOS, incluindo a turnê na Europa, devido a nova internação de João Gordo.

 O vocalista do grupo se encontra na UTI com quadro de pneumonia grave. O restante da agenda dependerá do estado de saúde do artista. As apresentações de Ourinhos (10/08), Goiânia (11/08) e Fortaleza (17/08) serão mantidas com o guitarrista Jão assumindo os vocais no lugar de João Gordo.
A banda pede a compreensão dos fãs, já que a prioridade no momento é a saúde e melhora do mesmo. João Gordo agradece o carinho e compreensão, pois logo estará recuperado e dando o seu melhor. Assessoria de imprensa | Ratos de Porão".

Steel Panther: assista ao novo clipe para "Always Gonna Be A Ho"
10/08/2019

O Steel Panther lançou, nesta sexta-feira (9), um novo videocilpe para a música "Always Gonna Be A Ho". A faixa integra o álbum "Heavy Metal Rules", que chega a público em 27 de setembro. Assista ao vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=bkV0M1qbkcw.
"Always Gonna Be A Ho" é o segundo single do álbum. O primeiro, "All I Wanna Do Is Fuck (Myself Tonight)", também ganhou um clipe. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=JpyVMzaBqzQ.
Em comunicado, o Steel Panther disse que "Heavy Metal Rules" é o "álbum definitivo das festas". "Hino após hino, as músicas vão oferecer a trilha sonora para a sua vida heavy metal", afirma.
Veja o tracklist do álbum: 01. Zebraman; 02. All I Wanna Do Is Fuck (Myself Tonight); 03. Let's Get High Tonight; 04. Always Gonna Be A Ho; 05. I'm Not Your Bitch; 06. Fuck Everybody; 07. Heavy Metal Rules; 08. Sneaky Little Bitch; 09. Gods Of Pussy e 10. I Ain't Buying What You're Selling.

Kadavar divulga clipe da nova faixa "The Devil's Master"
10/08/2019

O Kadavar divulgou, nesta sexta-feira (9), um novo videoclipe para a música "The Devil's Master". A faixa faz parte do próximo álbum da banda, "For The Dead Travel Fast", que chega a público em 11 de outubro de 2019. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=9WAb2vnQGdI.
"For The Dead Travel Fast" deve dar sequência à pegada já apresentada pelo Kadavar nos trabalhos anteriores: uma mistura entre rock retrô, doom e proto metal. O disco será lançado pela Nuclear Blast. Confira o tracklist do álbum: 1. The End; 2. The Devil's Master; 3. Evil Forces; 4. Children Of The Night; 5. Dancing With The Dead; 6. Poison; 7. Demons In My Mind; 8. Saturnales e 9. Long Forgotten Song.

As I Lay Dying: divulgada faixa título do novo álbum, com videoclipe; assista
10/08/2019

O As I Lay Dying divulgou, nesta sexta-feira (9), um novo videoclipe para a música "Shaped By Fire". A faixa dá o título do próximo álbum da banda, que chega em 20 de setembro pela Nuclear Blast. Assista ao clipe: https://www.youtube.com/watch?v=LdUhTHGR1Tk.
Após cinco anos de pausa na carreira, o As I Lay Dying retomou suas atividades assim que o vocalista Tim Lambesis deixou a prisão. Ele estava detido desde 2014 quando foi condenado por encomendar o assassinato de sua esposa. A banda foi reformada em 2018 com uma nova formação - os músicos antigos formaram o Wovenwar com o cantor Shane Blay.
O As I Lay Dying confirmou, recentemente, que fará dois shows no Brasil também em setembro. As apresentações acontecem em São Paulo (07/09 - Tropical Butantã) e Rio de Janeiro (08/09 - Circo Voador).
Veja o tracklist do álbum: 01. Burn To Emerge; 02. Blinded; 03. Shaped By Fire; 04. Undertow; 05. Torn Between; 06. Gatekeeper; 07. The Wreckage; 08. My Own Grave; 09. Take What's Left; 10. Redefined; 11. Only After We've Fallen e 12. The Toll It Takes.

Foo Fighters: vídeos da banda tocando Led com Page e Jones são divulgados
10/08/2019

O canal do Foo Fighters no YouTube divulgou, nesta sexta-feira (9), vídeos de quando a banda tocou as músicas "Rock And Roll" e "Ramble On", do Led Zeppelin, ao lado de dois integrantes do icônico grupo de hard rock: o guitarrista Jimmy Page e o baixista John Paul Jones.
A performance em questão aconteceu no estádio de Wembley, em Londres, Inglaterra, no ano de 2008. Em "Rock And Roll", o vocalista e guitarrista Dave Grohl assumiu a bateria, enquanto que o responsável pelas baquetas, Taylor Hawkins, fez a voz principal. Já em "Ramble On", Grohl e Hawkins retornam aus seus postos originais. Assista aos vídeos a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=SbNVIPAABgw e https://www.youtube.com/watch?v=uBcVuN2Kr-s
Diversos vídeos desse show em Wembley foram disponibilizados, nas últimas semanas, no canal do Foo Fighters no YouTube.

Hellyeah: ouça "Perfect", mais uma música do novo álbum
10/08/2019

O Hellyeah divulgou, nesta sexta-feira (9), a faixa "Perfect". A canção integra o álbum "Welcome Home", que chega a público em 27 de setembro pela Eleven Seven Music - antes, estava marcado para sair em 28 de junho. Ouça "Perfect":https://www.youtube.com/watch?v=AjtGDStA5Ns. "333" e a faixa título do disco já foram divulgadas anteriormente. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=v5LFdsxe8Gk e https://www.youtube.com/watch?v=aeO03cdClE0.

Apesar da perda de Vinnie Paul, falecido em junho de 2018, aos 54 anos,o Hellyeah avisou que vai continuar suas atividades. Para a vaga do ex-músico do Pantera, a banda conta com o baterista Roy Mayorga (Stone Sour), que já estreou em show no último sábado (11), em Las Vegas, Estados Unidos.
Em material de divulgação, o baixista Kyle Sanders disse: "Enquanto Vinnie Paul é obviamente insubstituível, uma coisa que não podemos deixar de fazer é turnê. [...] Vinnie ficaria extremamente desapontado conosco se não divulgássemos esse disco corretamente. Ele ficaria chateado por ter todo esse trabalho em terminar o disco e depois deixá-lo ficar na prateleira. Sabemos disso".

Porão do Rock: festival é adiado para outubro graças a partida de futebol
10/08/2019

A produção do Porão do Rock anunciou o adiamento da edição 2019. A mudança de data ocorre devido ao uso do Estádio Nacional pelo Campeonato Brasileiro. Desse modo, respeitando o Decreto 34.561 de 9 de agosto de 2013, que prioriza o uso do Estádio para eventos esportivos, a Secretaria de Esportes solicitou a mudança de local do festival. "Infelizmente, essa mudança inviabilizou uma série de trâmites e prazos burocráticos imprescindíveis para a realização do Porão como divulgado", diz a organização, em nota.
O Porão do Rock 2019 acontecerá em outubro, em área 100% coberta (divulgação em breve), e manterá em seu line-up nomes como: Raimundos, Dead Fish, Project46, Rumbora, Academia da Berlinda, Rincon Sapiência, Supercombo. Mais bandas serão confirmadas. O show do Nuclear Assault em Brasília será mantido e acontecerá no dia 15 de agosto, no Toinha Brasil Show.
O festival volta a contar com incentivos públicos e, por isso, terá ingressos com valores mais acessíveis. Quem já havia adquirido ingressos para o Porão será reembolsado integralmente. No caso de compra online, a Sympla fará o estorno diretamente para as contas/cartões da compra. Quem adquiriu em um ponto de venda, deve retornar a ele para receber o ressarcimento.
As Seletivas do Porão estão mantidas e acontecerão no próximo final de semana (9 a 11 de agosto), no estacionamento do Teatro Nacional, com entrada franca mediante doação de 1 kg de alimento. As bandas selecionadas tocarão no palco principal do Porão na nova data.

Queen: nova campanha permite que fãs participem de 3 novos clipes da banda
10/08/2019

Em parceria com o YouTube Music, a Universal Music Group e a Hollywood Records, o Queen lançou 'You Are The Champions,' uma nova campanha que oferece aos fãs uma chance de participar de três novos clipes, gerados pelo usuário, para três das músicas mais célebres da banda. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=-_LCGFdGE3s.
A campanha foi lançada para celebrar o icônico vídeo do Queen feito para "Bohemian Rhapsody", que se tornou o primeiro vídeo pré-1990 a atingir um bilhão de visualizações no YouTube. Como parte da campanha, músicos, cantores e instrumentistas poderão interpretar "Bohemian Rhapsody" em um novo vídeo. Artistas visuais terão a chance de criar em cima de qualquer palavra ou frase da letra de "A Kind of Magic". E, finalmente, os dançarinos poderão dar suas próprias interpretações para "Don't Stop Me Now", com um vídeo instrucional especial criado por Polly Bennett - a treinadora dos movimentos do ator Rami Malek no filme "Bohemian Rhapsody", onde ele interpretou o papel do vocalista Freddie Mercury.
Além dos três vídeos criados pelo usuário, um quarto vídeo, "We Will Rock You", vai recriar o icônico som "boom boom clap" desta música, usando uma colagem de sons de eventos esportivos. Como resultado, a nova versão viverá como uma homenagem sonora da relação energizada desta música com o esporte.
Até o dia 18 de agosto, os fãs poderão se inscrever para participar no site www.YouAreTheChampions.com, que também tem mais informações. Os vídeos finais estarão disponíveis no canal oficial do Queen no YouTube - http://www.YouAreTheChampions.com.
Os membros do Queen, Brian May e Roger Taylor disseram: "Estamos honrados que 'Bohemian Rhapsody' tenha acabado de atingir um bilhão de visualizações no YouTube. Queremos agradecer a todos e celebrar com os nossos incríveis fãs em todo o mundo, através da criação de três novos vídeos para nossas músicas! Se você é músico, cantor, dançarino, artista visual ou apenas quer se divertir, acesse youarethechampions.com para obter mais informações e vamos nos encontrar na estrada em algum lugar".

Slipknot nunca farão show sem máscaras, garante Corey Taylor
10/08/2019

O Slipknot nunca fará um show sem máscaras. A garantia veio do vocalista Corey Taylor, em entrevista ao site Overdrive, da Irlanda. O cantor disse que a banda nunca tomará essa decisão porque as máscaras "são parte fundamental da arte" deles. "É parte da razão pela qual mudamos as máscaras para cada álbum", afirmou.
Em seguida, Taylor fez uma comparação com o Kiss, que abdicou de suas máscaras e fantasias na década de 1980, embora tenha retornado na segunda metade dos anos 1990. "É diferente do Kiss, que sempre usou a mesma maquiagem e nunca evoluiu. Nós sempre mudamos entre os álbuns, não só as máscaras, como também as roupas. Dá para diferenciar de cada disco pelo uniforme", disse.
O vocalista disse que "coisas como essa preservam a relevância do Slipknot". "Isso mantém a música vibrante e os shows diferenciados, além de nos impedir de estagnar. Não nos vejo tirando as máscaras. Se eu tivesse essa noção de fazer o Slipknot sem máscaras, acho que seria tipo: 'bem... eh, não'", afirmou.
Corey também destacou que os integrantes da banda já são "quarentões" e preservam uma relação de "amor e ódio" com o que fazem. "Porém, sempre que pisamos no palco, estamos preparados para dar tudo que temos. Para mim, pessoalmente, quando esse sentimento parar, quando começarmos a querer facilitar, será o momento de parar", disse.

Bruce Dickinson: em vídeo do Iron Maiden, pilotando avião da 2ª Guerra
09/08/2019

O vídeo a seguir, publicado no canal oficial do Iron Maiden no youtube, mostra ao som de "Aces High", Bruce Dickinson pilotando o Avro Lancaster, um avião usado na Segunda Guerra Mundial - https://www.youtube.com/watch?v=9Q0_sRmxfn4.
No vídeo, Bruce diz: "Vamos voar neste magnífico Avro Lancaster, que é um dos dois únicos ainda voando no mundo. Este é, de longe, o que tem acesso mais fácil. Este museu em particular é extraordinário - mostra uma paixão tão grande pelos aviões que mantém, todos muito históricos e bastante relevantes para o Canadá e a Commonwealth. É como uma sinfonia de metal que depois se torna um rugido amedrontador".

Tank: show no Manifesto Bar reagendado para dezembro
09/08/2019

O grupo inglês Tank, que surgiu na fase da New Wave of British Heavy Metal e tinha ligação direta com o Motörhead, retornará ao Brasil. Em São Paulo, o show, que ocorreria em 18 de agosto no Manifesto Bar, foi reagendado para o dia 7 de dezembro (sábado), coincidindo com as novas datas da turnê pela América do Sul, que será mais extensa. "Estamos ansiosos para voltar ao Brasil com esta formação para apresentar um repertório que será matador", disse o guitarrista Mick Tucker. "O lado bom da mudança de data é que poderemos apresentar para vocês alguma música nova, inédita, que fará parte de nosso novo álbum", acrescentou.

Atualmente, a banda trabalha no sucessor "Re-Ignition", disco de regravações que marcou a estreia em estúdio do vocalista David Readman (Pink Cream 69) ao lado de Mick Tucker e Cliff Evans (guitarras), Randy van der Elsen (baixo) e Bobby Schottkowski (bateria, ex-Sodom). "Re-Ignition" traz novas roupagens para clássicos como "(He Fell in Love With A) Stormtrooper", "Shellshock" (com participação de Dani Filth, do Cradle of Filth), "This Means War", "Honour and Blood", "Blood, Guts and Beer", "W.M.L.A.", "Echoes of a Distant Battle", "Power of the Hunter" (com a presença de Tom Angelripper, do Sodom) e "The War Drags Ever On". Veja a nova versão de "W.M.L.A. (Wasting My Life Away)", originalmente de "Honour & Blood" (1984), em https://youtu.be/3dTbWCBcJGI.
"Eu sei que eles não eram estritamente parte de tudo aquilo (NWOBHM), mas penso que 'This Means War' (1983) e 'Honour & Blood' (1984) estão entre os melhores e mais diretos discos de heavy metal dos anos 1980. Você não vai ouvir igual àquilo hoje em dia e eles estão completamente esquecidos e são muito injustiçados", declarou certa vez o baterista Lars Ulrich (Metallica), em entrevista à revista Raw ('Lars Ulrich's Guide To The NWOBHM').
DISCOGRAFIA: Filth Hounds of Hades (1982); Power of the Hunter (1982); This Means War (1983); Honour & Blood (1984); Tank (1987); The Return of the Filth Hounds Live (1998); Still at War (2002); War Machine (2010); War Nation (2012); Valley of Tears (2015); Re-Ignition (2019).
FORMAÇÃO: David Readman (vocal, Pink Cream 69); Mick Tucker (guitarra); Cliff Evans (guitarra); Randy van der Elsen (baixo) e Bobby Schottkowski (bateria, ex-Sodom). Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Em nova fase, Vespas Mandarinas anuncia série de shows por São Paulo  Primeiro show da série de apresentações pela grande São Paulo é neste domingo (11/8), na Feeling (Vila Mariana)
09/08/2019

As Vespas Mandarinas iniciam já neste domingo, 11 de agosto, uma série de apresentações pela grande São Paulo. Será mais uma bateria de shows para rodar a nova formação e o recém-lançado single "Amor em Tempos de Cólera". O giro começa no Feeling, na Vila Mariana. Além das Vespas, se apresentam a partir das 16 horas as bandas Los Volks, Arte Kerosene, Polako e Considerações Finais, em evento organizado pelo selo e produtora Orangeira Music. Os ingressos já estão no segundo lote e podem ser adquiridos pela Eventbrite.
Em março de 2019, as Vespas Mandarinas lançaram o clipe e single "Amor Em Tempos de Cólera", música produzida por Lucas Silveira (Fresno, Capital Inicial, entre outros) e que tem letra do companheiro de longa data das Vespas Adalberto Rabelo Filho e foi gravada por Thadeu Meneghini. A música faz alusão a um romance de Gabriel Garcia Marquez (Amor nos Tempos do Cólera) pra mandar um recado sobre os dias de hoje, envoltos em discórdia e complicação, como diria Mário de Andrade no romance Amar, Verbo Intransitivo. Assista ao clipe: https://youtu.be/QkQ83Oz_lqE
A sonoridade mais crua e roqueira, até com algumas pitadas de rock anos 90, remete à natureza das canções do consagrado Animal Nacional, de maneira madura. O clipe foi dirigido por Luca e Davide Bori, talentosos integrantes da banda Vivendo do Ócio e amigos de longa data das Vespas, que agora se aventuram também na Bori Filmes. Ainda em agosto, no dia 24, as Vespas serão um dos destaques do Mês do Rock Osasco, evento gratuito organizado pela Secretaria de Cultura da cidade e que movimentará a cena da Zona Oeste do Estado por todo o mês de agosto.
Confira os próximos shows do Vespas Mandarinas:
- 11/08 São Paulo SP | Feeling (Rua Domingos de Morais, 1739) - Vespas Mandarinas + bandas - Ingresso: https://www.eventbrite.com.br/e/vespas-mandarinas-convidados-feeling-sao-paulo-sp-tickets-65719469703.
- 24/08 Osasco SP | CEU das Artes - Mês do Rock Osasco
- 31/08 Osasco SP | Estúdio The Wal - Pocket Show Acústico
- 13/09 São Paulo SP | Z Largo da Batata - Vespas no Z Largo da Batata

Assista o Lyric Video de "Warbringer", nova música do Hellish War com participação de Chris Boltendahl e a faixa faz parte do novo álbum da banda, “Wine Of Gods”, financiado pelo Proac Editais e lançado em Julho
09/08/2019

“Wine Of Gods”, novo álbum de estúdio do Hellish War, já está disponível! O disco foi lançado no último dia 19 de Julho em um evento fechado para imprensa e convidados no Central Panelaço em São Paulo. “Wine Of Gods” foi gravado no Omni Studio em Cosmópolis/SP e no Reverbera Studio em Santos/SP e mixado e masterizado no PiccoliStudio em Londres, Inglaterra, por Ricardo Piccoli, com quem a banda havia trabalhado em seu disco anterior, “Keep It Hellish”.
Dez faixas inéditas compõem esse novo trabalho do Hellish War: “Wine Of Gods”, “Trial By Fire”, “Falcon”, “Dawn Of The Brave”, “Devin”, “House On The Hill”, “Burning Wings”, “Paradox Empire”, “The Wanderer” e “Warbringer”. A última citada, “Warbringer”, reserva uma participação muito especial: a do frontman do Grave Digger, Chris Boltendahl!
O vocalista alemão, que na música divide os vocais com Bil Martins, comentou sobre sua participação: “Estou orgulhoso de fazer parte do novo álbum da banda brasileira Hellish War. Eles soam como se fossem uma banda europeia dos anos 80, como numa mistura do velho Running Wild, Rage e Grave Digger. Os riffs e vocais poderiam ter sido compostos na Alemanha ou em qualquer outra parte da Europa. Os fãs vão se surpreender com a energia e o poder dessa banda! Eu os desejo tudo de bom e muito sucesso no futuro com seu novo álbum, Wine Of Gods”. O Lyric Video oficial de “Warbringer” já está disponível no canal oficial do Hellish War no Youtube: https://youtu.be/EWe2e0BXDsk.
“Wine Of Gods” já está disponível em CD Digipack - com distribuição pela Anti Posers Records - e também em versão digital para todas as plataformas de música: Spotify: https://spoti.fi/33bJsuG; Deezer: http://bit.ly/2M68TbY; Google Play: http://bit.ly/2Yz8R2T; iTunes: https://apple.co/2OFK7RN; Amazon: https://amzn.to/2YREoZ7; Napster: http://bit.ly/2OM09K5 e Youtube: http://bit.ly/33iVKRX.
“Wine Of Gods” também ganhará uma versão em vinil a ser lançada pela Abigail Records em Setembro. Três shows de lançamento, em Campinas, Sorocaba e Santos, também estão programados para acontecer entre Agosto e Setembro.
Em Sorocaba a apresentação acontece no próximo dia 17 de Agosto no Parque dos Espanhóis (R. Dr. Campos Salles, s/n - Vila Assis) a partir das 19h. O Brave será a banda convidada na noite.
Em Santos a apresentação acontece no dia 01 de Setembro no Boteco Valongo (R. São Bento, 43 - Centro) a partir das 18h. O Living Metal será a banda convidada na noite. Em ambas ocasiões os shows terão entrada franca.
Além de Bil Martins, completam a formação do Hellish War em “Wine Of Gods” os guitarristas Vulcano e Daniel Job, o baixista JR e o baterista Daniel Person. “Wine Of Gods” foi integralmente financiado pelo Proac Editais, programa de investimento direto do Governo do Estado de São Paulo através da Secretaria de Cultura e Economia Criativa. Mais Informações:  www.facebook.com/hellishwar; www.instagram.com/hellishwar; www.youtube.com/hellishwarofficial; www.twitter.com/hellishwar; www.instagram.com/antiposersrecords; www.facebook.com/AbigailRecordsBr e www.proac.sp.gov.br. Fonte: Press Release e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br. Informações para Imprensa: Susi dos Santos - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Barril De Pólvora é elogiado pelos sites Esteriltipo, Big Rock n’ Roll e Resenhando
09/08/2019

Desde o lançamento do primeiro e autointitulado álbum do Barril De Pólvora, em março de 2018, todo veículo de comunicação que fez a audição de suas oito músicas teceu elogios ao CD. Foi assim com redatores conceituados de nomes como Arte Metal, Heavy Metal Thunder, Roadie Metal, Whiplash, Roadie Crew, Rock on Stage, Rock Vibrations, Cangaço Rádio Rock, Heavy Metal to the Word, Arrepio Produções, Metal na Lata, só para citar alguns dos mais atuantes.
Por causa deste lançamento a banda fez participações presenciais, como entrevista ao programa A Hora do Dinossauro da Rádio UFMG Educativa 104,5 FM, programa Comando Noise transmitido por várias web radios, programa Papo Pesado com bom número de inscritos no YouTube, Jornal da Alterosa da TV Alterosa, filiada ao SBT em Belo Horizonte/MG e respondeu ao site argentino El Aguante Al Metal: La Lucha Continua, país onde o Barril De Pólvora possui muitos fãs, assim como no Chile, Peru e México.
Recentemente, mais três veículos culturais avaliaram o álbum ‘Barril de Pólvora’ e a boa impressão deu sequência ao histórico positivo de opiniões fomentadas pela imprensa especializada, dessa vez representada pelos sites Esteriltipo, Big Rock n’ Roll e Resenhando.
“O álbum auto intitulado traduz-se por um conjunto de canções que contempla todos os gostos dos adeptos ao estilo Rock n’ Roll. Blues, Rock, Heavy Metal e Hard Rock são exemplos de como a banda transita bem por esses domínios fazendo uma música elementar, mas muito cativante. Em suas letras a banda fala de todos os temas aos quais o bom e velho roqueiro está familiarizado. E, pra completar, os caras têm muito carisma. Para este que vos escreve, os destaques do disco são - em ordem de importância: O som do Trovão (faixa de abertura), Loucura, sonhos e delírios e Barril de Pólvora”, destaca Ricardo Cunha do Esteriltipo. Resenha completa você confere em: https://esteriltipo.wordpress.com/2019/08/06/barril-de-polvora-barril-de-polvora-2018/.
Muitos que ouvem o álbum do Barril De Pólvora se sentem transportados a um período de pavimentação do Heavy Metal no Brasil e não deixa de associarem a banda a grandes nomes que fizeram parte dessa construção. “Treze anos depois de sua fundação, o Barril de Pólvora finalmente lança o seu ‘debut’. O disco lançado de forma independente, e que tem como título o nome banda, condensa em aproximadamente 34 minutos o bom e velho metal brazuca. Falo mais especificamente daquele feito nos idos dos anos oitenta, e que foi imortalizado por nomes como Salário Mínimo, Centúrias e Harppia”, compara Roberio Lima do Big Rock n’ Roll. Confira a resenha no link: http://www.bigrockandroll.com/2019/07/album-reviews-barril-de-polvora-barril.html.
Em conformidade às demais opiniões, o site Resenhando também pontuou o resgate oitentista que caracteriza o clima do álbum. “A sensação imediata ao ouvir pela primeira vez o disco de estreia do Barril de Pólvora, autointitulado, é a de ter voltado aos anos 80, mais especificamente ao som pesado feito no Brasil à época. Pela qualidade do Hard Rock e do Heavy Metal que embalam o Rock’n’Roll praticado pela banda mineira, a satisfação da audição, por exemplo, foi a mesma de quando conferi o também homônimo álbum de estreia do Golpe de Estado”, relembra Daniel Dutra, editor e apresentador do programa do YouTube de mesmo nome do site. Veja a resenha completa: http://resenhando.com.br/barril-de-polvora-barril-de-polvora/.
A banda formada por Flávio Drager (vocal), Emerson Martins (guitarra), Saulo Santos (baixo) e Alexis Bomfim (bateria) já anunciou que, atualmente, trabalha em um novo álbum, mas não deixa de fazer shows pelo Brasil. A Brauna Music Productions que cuida de sua agenda, informa que há datas abertas ainda para este segundo semestre. Para contratar o show do Barril mande e-mail para contato@braunamusicpress.com ou pelo Whatsapp +55.85.99690-7536.
Confira a relação de músicas do CD Barril de Pólvora:
1- O Som do Trovão; 2- Muito Papel pra Pouca Solução; 3- Inércia; 4- Tocando no Inferno; 5- Loucuras, Sonhos e Delírios; 6- Blues da Saudade; 7- Barril de Pólvora; 8- Tempestade. (instrumental).
Confira o videoclipe oficial de ‘Barril de Pólvora pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=cezCjwgjElc. Para ouvir o álbum ‘Barril de Pólvora’ pelo streaming, acesse: Spotfy: https://open.spotify.com/album/153TGGi1OF1H6UpbIq0Apr; Deezer: https://www.deezer.com/en/album/60220382; iTunes / Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/barril-de-p%C3%B3lvora/1365563072 e em muitas outras plataformas.
Site oficial: www.barrildepolvora.com. Redes sociais: Facebook: www.facebook.com/bandabarrildepolvora; Instagram: @Barrildepolvora; YouTube: Barril de Pólvora. Fonte: Leonardo M. Brauna - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Roland Grapow: conheça a banda que acompanhará o guitarrista nos shows pelo Brasil
09/08/2019

A TC7 Produções estará produzindo shows de Roland Grapow no Brasil, entre os meses de janeiro e fevereiro de 2020, tocando os clássicos de sua fase no Helloween, e também do Masterplan. A produtora acaba de divulgar os músicos que acompanharão Grapow; Affonso Jr (guitarra, Confessori Band e ex-Revenge), Fabio Carito (baixo, Warrel Dane, Furia Inc., Instincted), João Luiz (vocal, Golpe de Estado, ex-Casa das Máquinas, ex-King Bird) e Marcus Dotta (bateria, Warrel Dane, Leather Leone)
As primeiras datas já estão sendo fechadas, e serão divulgadas em breve. Produtores interessados em levar o show de Roland Grapow para sua cidade (janeiro e fevereiro de 2020), entrem em contato com Tiago Claro, no email: tc7producoes@gmail.com.
Roland Grapow nasceu em Hamburgo (Alemanha), em 30 de agosto de 1959, e ficou bastante conhecido por substituir Kai Hansen no Helloween, em 1989. Foram 11 anos de Helloween, onde gravou os grandes álbuns “Pink Bubbles Go Ape” (91), “Chamaleon” (93), “Master Of The Rings” (94), “The Time Of The Oath” (96), “Better Than Raw” (98), “Metal Jukebox” (99) e “The Dark Ride” (00).
Depois que deixou o Helloween, Grapow montou o Masterplan, banda que mantém firme até hoje, e já registrou 6 álbuns de estúdio, 3 EPs e 1 álbum ao vivo. “Pumpkings”, lançado em 2017, é o mais recente e traz músicas de seu período no Helloween - músicas que ele foi co-autor. Ele também já lançou 3 álbuns solo. Sua discografia ainda contém registros nas bandas Level 10, Rampage e Serious Black, além de inúmeras participações em material de gente como Michael Vescera, Kotipelto, MVP, Locomotive Breath, Gaia Epicus e Shock Machine. Assista Grapow e seu Masterplan tocando “Time Of The Oath” em 2018: https://www.youtube.com/watch?v=wPtIshfylgM. Grapow também é conhecido como um excelente produtor. Atualmente vive na Slovakia com sua esposa. Produção: www.facebook.com/tc7producoes/ e www.tc7producoes.com

Shildrain: Thrash/Groove poderoso da banda é um dos estilos confirmados na coletânea Roadie Metal Vol.12
09/08/2019

A banda Shildrain, oriunda de Belém do Pará, tem em sua sonoridade, mesclar Thrash metal com Groove. O estilo que foi um dos grandes momentos do Metal nos anos 90, recebeu através da banda nortista, uma repaginada impactante. Recentemente, a Shildrain liberou em todas as plataformas digitais seu primeiro EP. O registro “Drained” conta com 05 faixas agressivas e de extremo bom gosto, isso sem mencionar a excelente produção que o álbum recebeu.

Buscando alavancar ainda mais a divulgação de seu trabalho, a banda é uma das confirmadas na coletânea “Roadie Metal Vol.12”, que será oficialmente lançada dia 10 de agosto em todas as plataformas digitais. A banda selecionou a música Trash para figurar entre as 18 que estarão presentes na renomada coletânea de bandas brasileiras. Agora você confere o que será encontrado nessa nova edição da Roadie Metal. Veja em: https://www.youtube.com/watch?v=xEo2rduuxPo&list=PLWcPUOC-bknESJC0qm7AOpW5tJzBZc67y&index=1.
Confira a Tracklist oficial da Coletânea Roadie Metal Vol.12:
01 - Order of Destruction - Order of Destruction; 02 - Okyr - Neurosis (And the Attraction Theory); 03 - Ossos Cruzados - Bala de Prata; 04 - The Secret Society - Fields of Glass; 05 - Neuro Ruptura - 1 Segundo; 06 - Lethal Sense - The Zumbies; 07 - Blackhalls - Back in Blow; 08 - Shildrain - Trash; 09 - Vírus HC - Respirando Vingança; 10 - Crânio - O Tiro; 11 - Cimitarra - Sentença de Morte; 12 - Punhal - Liberal Brazuca; 13 -Ritualistic - Vampire Brother; 14 - Sun Diamond - Go To The Yard; 15 - High Moonlight - United by Sound; 16 - Stillburn - DWTH; 17 - Holy Time - Go To Fight e 18 - Pakidermes - Vida Inútil.
Formação da Shildrain: Nande - Vocal; Alexandre - Guitarra (guitar) /vocal; Misfito: Baixo (bass) e Maia - Bateria (drums).
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Shildrain/.

Alice In Hell: Venezuelanos liberam álbum “El Descenso: Furia, Miedo e Hostilidad” em todas as plataformas digitais pelo selo brasileiro Roadie Metal
09/08/2019

Os venezuelanos do Alice In Hell possuem em sua discografia quatro álbuns viscerais e que convergem em linhas de Thrash e Groove Metal. Os discos lançados apenas em versões físicas, ou, liberados apenas no canal de YouTube da banda, agora recebem um novo tratamento e gradativamente, são liberados em todas as plataformas digitais pelo selo brasileiro Roadie Metal.
Após liberar “Pilgrim of Hate” (2012), a Alice in Hell apresenta o terceiro álbum de estúdio “El Descenso: Furia, Miedo e Hostilidad” em todas as plataformas digitais. O disco lançado oficialmente no ano de 2015, é uma avalanche de riffs rápidos, base bem estruturada, letras marcantes e vocais furiosas. O registro conta com 11 faixas, sendo dessas 02 cantadas em inglês e 09 em espanhol. O material pode ser conferido na íntegra no Spotify (link abaixo), Deezer, ITunes, Google Play, Tidal, Napster, Amazon e várias outras plataformas. Confira: https://open.spotify.com/album/6DXgHVHKISrpCn9GBVs2jB?si=MGXO-giuRdGqnxKx2MYKqw.
Tracks: 01 - El Inicio; 02 - Huellas de Incoformidad; 03 - Cuando Morir es Ganancia; 04 - Age of Misery; 05 - Blind Existence; 06 - Trauma; 07 - La Furia; 08 - Furia, Miedo, Hostilidad; 09 - Cain; 10 - El Descenso e 11 - Sangre y Valor. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Alice-In-Hell-123946041022348/.

High Moonlight: confira os dois primeiros singles do novo álbum
09/08/2019

Cada vez mais próximo de apresentar o primeiro EP da carreira, a banda de Heavy Metal, High Moonlight, convida fãs de Heavy/Hard para conhecer os dois primeiros singles que foram disponibilizados para audição completa no canal de YouTube da banda. A primeira faixa oficialmente apresentada é, “The Sound of the Final Scene”. Com linhas melódicas bem elaboradas, o som é uma fusão entre tendências novas com estruturas clássicas que nos remetem aos anos 80. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=jRLPfyunpO8.
Já a segunda música, “Arcturians”, é uma obra incrivelmente bem construída. Variações e contratempos, são alguns dos pontos alto da música. Some tudo isso a excelentes riffs de guitarra e pronto, eis aqui, uma faixa de Heavy Metal puro e de extrema qualidade. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=41DyzZdd_eA.
Nas próximas semanas a High Moonlight irá informar maiores detalhes do EP que está sendo preparado. Capa, Tracklist, data de lançamento e conceitos, são todos revelados na hora certa! Aguarde. Formação: Chris dos Anjos - Vocal; Robert Wagner - Guitarra e Robert Vek - Guitarra.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/High-moonlight-1969283040044628/; Instagram: https://www.instagram.com/robhighmoonlight/; YouTube:https://www.youtube.com/channel/UC9zSetoGXolPDAtl9eM5PWw e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/high-moonlight/.

Dfront SA: banda é uma máquina de produzir, após lançar novo EP esse ano, confirma mais um para 2019 e um full para início de 2020
09/08/2019

Sem tirar o pé do acelerador, o Dfront SA é uma máquina de criar, compor e produzir conteúdo para seus fãs. Esse ano já foi liberado um EP, intitulado de “Ao Vivo no Stúdio” e recentemente, a banda confirmou que em outubro um novo EP será oficialmente lançado. O novo material será chamado de “Inflamado” e terá seu lançamento sendo feito no mês de outubro. A princípio esse registro será lançado apenas nas plataformas digitais e a capa já foi definida e elaborada por Romulo Dias.
O EP Inflamado é a ponte inicial para o novo full da banda que, está sendo composto e tem previsão de ser lançado no primeiro semestre de 2020. Ao todo serão cinco faixas no próximo material e o Dfront SA confirma que, além de liberar esse novo registro digitalmente, vídeos oficiais serão criados e podem aguardar que esse novo material, será ainda mais pesado que os anteriores.
DFront SA é formado por: Silvio Guerra: Vocal; Nathan Klak: Guitarra; Magno Antônio: Bateria e Gláucio Magalhães: Baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/DFRONTSA/; Instagram: https://www.instagram.com/dfrontsa_oficial e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/dfront-sa/.

Ameslari revela nome de seu novo álbum de estúdio e detalhes do lançamento
09/08/2019

Está cada vez mais próximo o lançamento do novo álbum de estúdio de Ameslari. Após apresentação no programa Showlivre é chegada a hora de informar alguns detalhes sobre o álbum, que está em processo de mixagem em São Paulo nas mãos de João Milliet, que já trabalhou com artistas como Sandy, Far From Alaska e Manu Gavassi.
Agora, Ameslari revela o nome do novo disco: “City Stories”. Nele, o artista irá trazer músicas inéditas assim como a regravação de algumas músicas que estão presentes em seu EP de estreia. O disco será lançado nos formatos físico e digital. Siga Ameslari nas redes sociais e mantenha-se atualizado sobre as novidades acerca do artista e do álbum “City Stories”. Mais informações: Site Oficial: www.ameslari.com. Facebook: https://www.facebook.com/ameslarimusic/; Instagram: https://www.instagram.com/ameslarimusic; Twitter: https://twitter.com/ameslarimusic; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC16cx8F02fBRlxgUTPVaMOw e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ameslari/.

Division Hell: disponibiliza single “I am Death” em todas as plataformas digitais
09/08/2019

Aos poucos o novo álbum do Division Hell, “Carpe Mortem” vai sendo apresentado ao público. O registro que chega após 04 anos do lançamento do excelente “Bleeding Hate”, é aguardado com ansiedade por fãs de Death Metal e seguidores da banda curitibana. O primeiro single oficialmente disponibilizado para audição completa foi, “I am Death”. Após apresentar um clipe frio, pesado e sombrio, o Division Hell, libera o single para audição completa em todas as plataformas digitais.

Agora usuários de Spotify (link abaixo), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras plataformas, podem escutar a pancadaria de uma das faixas que estará presente em “Carpe Mortem”. Confira: https://open.spotify.com/track/6DdeL8oWrinRfeB6NkQuFP?si=0q5x-ceCT1uY7WdRQaoIxQ.
Formação: Hugo Tatara - Vocal/Guitarra; Renato Rieche - Guitarra; Johnny Benson - Baixo e Rubens Potrich - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/DivisionHellBrazil/; Instagram: https://www.instagram.com/divisionhellofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/user/DivisionHellBrasil e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/division-hell/.

Tandra: revelação do Folk Metal brasileiro revela o significado do nome, processo criativo e influências, confira
09/08/2019

Um nome que vem chamando a atenção em todo o país, é o Tandra de Curitiba/PR. O grupo que executa um estilo peculiar no Brasil, pois sua sonoridade mescla elementos celtas e épicos, em uma estrutura harmônica brutal e caracterizada como Folk Metal. Apresenta em primeira mão, detalhes de toda a concepção ideológica, conceitual e criativa do núcleo de composição da banda.
Primeiro é necessário explicar o que significa Tandra e sentido do nome imposto a banda. “Tandra é um povo antigo, criado pela banda, baseado principalmente na mitologia nórdica. A elaboração do nome é uma forma de agregar diversas culturas antigas de povos diferentes, tendo como inspiração os povos guerreiros da idade média, o paganismo e o cotidiano da era medieval. São várias as vertentes músicas que a banda explora em sua sonoridade. O ouvinte que escutar pela primeira alguma das músicas do grupo, irá de imediato perceber influências de Death, Black, Progressive, Power, Melodic e Symphonic Metal. A banda não mede esforços em ser autêntica e, criar uma sonoridade que possua diversidade, mas sempre preservando a essência do Metal.
Para se ter uma ideia, as bandas Wintersun, Eluveitie, Moonsorrow, Finntroll, Xanthochroid, Ne Obliviscaris, Panopticon, Tyr, Fleshgod Apocalypse, Ensiferum, SepticFlesh, Behemoth, Kalmah, Helloween, Stratovarius, Dimmu Borgir, são influências diretas na sonoridade do Tandra. Porém isso não impede de o grupo incluir elementos de MPB, Jazz e música raiz em suas próprias criações;
Não existe uma formula secreta para isso, o baixista e um dos vocalistas da banda, Felipe Franco, revela como a banda compões suas músicas e ressalta que nada é programado, simplesmente as coisas nascem e vão se tornando música: “Nós criamos músicas de modo bem variado e independente para cada música, não seguindo uma temática específica, mas acontecimentos específicos, como, batalhas, festejos, contexto histórico religioso e mitologias. Propomos uma reflexão que pode ser interpretada no cotidiano e com uma certa influência do contexto pessoal”. Em breve novidades acerca do primeiro full da banda serão apresentados oficialmente. Caso esteja curioso em escutar uma música do Tandra, confira abaixo o single “Time and Eternity”: https://www.youtube.com/watch?v=0BuQnpzYm9M.
Formação: Felipe Franco - Baixo/Vocal; Christopher Knop - Guitarra/Vocal; Geferson Franco - Guitarra; Max Waltrick - Bateria; Felipe Ribeiro - Flauta e Carlos Linzmeyer - Acordeon/Baixo.
Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/TandraFolkMetal/; Instagram: https://www.instagram.com/tandraofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCuY0Ap1_6VmHDpv8lIn8gSA.

Veio Rock: faz apresentação especial para os dias do pais nesse sábado (10/08) em Manoel Ribas/PR
09/08/2019

Nesse sábado o Veio Rock leva seu repertório ao vivo para todos que comparecerem a “Pizzaria Tropical” em Manoel Ribas. O músico Vagner Luiz, conhecido como Veio Rock, é um dos mais respeitados e renomados artistas da cidade. E para esse sábado, ele prepara uma noite só com flashback dos anos 80, em homenagem aos dias do pais.  O show começas as 20h30 e interessados é só comparecer na Av: 7 de setembro, 727, centro de Manoel Ribas.
Siga o trabalho do Veio Rock pelos links: Facebook: https://www.facebook.com/vagnerveiorock/; Instagram:  https://www.instagram.com/veiorock_oficial/e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCfb-9-3Wb6bQ8QjUBzKYsBQ.

Necrofobia: se apresenta dia 24 de agosto no “Skate Rock Festival” em Jaboticabal/SPNecrofobia - Evento 03
09/08/2019

Dias 24 e 25 de agosto, será realizado em Jaboticabal, o evento “Skate Rock Festival”, onde várias bandas e inúmeros skatistas da região, aproveitam o fim de semana com muita música pesada, entretenimento, alimentação e lazer, de forma gratuita e oferecida pela prefeitura da cidade com apoio do Sesc.
No dia 24 (sábado), uma das atrações confirmadas é da banda Necrofobia de Ribeirão Preto/SP. O Thrash Metal casca grossa do quarteto de ribeirão preto, é a atração headliner do primeiro dia de festival. O Show do Necrofobia está marcada para iniciar as 19h30 e a banda irá tocar músicas de seu mais recente álbum “Membership” e o primeiro de estúdio “Dead Soul”. Ainda no sábado, as bandas Fratura Exposta, Hardfour e Nevermind, quebram tudo com suas pegadas insanas e precisas. No domingo, dia 25, os shows serão comandados pelas bandas Vinking, Abyssal Storm, Violência Moral e Abiosi. O evento será realizado na “Concha Acústica” de Jaboticabal.

Vulcano: ‘Garage Sounds Santos 2019’ acontece neste fim de semana em Santos/SP
09/08/2019

O VULCANO já se prepara para mais uma destruidora apresentação da turnê de divulgação do “Live III - From Headbangers To Headbangers”. A banda estará em sua cidade natal, Santos/SP, onde acontece neste fim de semana (10/08) o ‘Garage Sounds Santos 2019’. O evento contará com 11 edições espalhadas por diversos estados do Brasil, e para esta, estão confirmados nomes como Surra, Garage Fuzz, Statues on Fire, Paura, Cannon of Hate, Esteban, Gloria, Hateen e muito mais. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/437807176779991/ e Ingressos online: https://www.sympla.com.br/.
Em paralelo, o VULCANO segue a todo vapor no O Beco Estúdio, onde acontece a gravação e produção do novo álbum. Recentemente, o grupo divulgou um vídeo contendo mais informações acerca deste trabalho e com cenas exclusivas, assista: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL/videos/317102142523162/. Contato para shows: contatovulcano@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

Orthostat: “Um memorial para o Metal da Morte” - Entrevista para a Roadie Crew
09/08/2019

Após o lançamento do bem recebido “Monolith Of Time”, os catarinenses do ORTHOSTAT tem ganhado grande destaque na imprensa especializada e desta vez, concederam uma importante entrevista a principal publicação impressa do continente sul-americano: a Roadie Crew! Em um bate-papo abrangente, conduzido por Valtemir Amler, o guitarrista e vocalista David Lago falou sobre o início da banda, processo de composição, gravação e produção do supracitado álbum, sonoridade, temas abordados em suas letras, arte gráfica, além de mais informações sobre um possível novo trabalho.

A entrevista está disponível na seção cenário da edição #246 da revista, que traz em sua capa um especial ao vocalista André Matos - que nos deixou em junho deste ano. Para adquirir acesse www.roadiecrew.com/loja/revistas/edicao-246 ou nas principais bancas do Brasil.
Adquira agora “Monolith Of Time” no formato físico escrevendo para davidlago@live.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/OrthostatDM e solicite mais informações. Encontre-o nas principais plataformas digitais: Spotify: https://open.spotify.com/album/6aUvHqS0brqUaLVt42WRuJ. Deezer: https://www.deezer.com/br/album/84777342; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/monolith-of-time/1450238435 e Napster: https://us.napster.com/artist/orthostat. Contato para shows: davidlago@live.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OrthostatDM; https://www.youtube.com/channel/UCcmUFU2I1rpPOZf5BRyL9rQ; https://orthostat.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ORTHOSTAT/65. Fonte: Sangue Frio Produções.

The Cross ganha destaque especial no Programa Sangue Frio Produções, ouça agora!
09/08/2019

“Still Falling”, novo trabalho do THE CROSS, definitivamente caiu nas graças dos amantes do Doom Metal, e para celebrar essa positiva marca, os baianos foram destaque na edição #39 do Programa Sangue Frio Produções. Em breves depoimentos, o vocalista Eduardo ‘Slayer’ falou um pouco mais sobre o atual momento do grupo e também abordou seu início, discografia, influências, projetos futuros e o supracitado trabalho, que foi executado na íntegra no decorrer da programação. Ouça agora: https://www.mixcloud.com/SangueFrioProducoes/programa-sfp39-especial-the-cross-still-falling/.
Em outras notícias, o THE CROSS estará ao lado de Headhunter D.C. e Malefactor no próximo dia 17/08/2019 no Groove Bar, em Salvador/BA, onde acontece o ‘The Darkest Cult - Act 2’. Link do evento para mais informações: https://www.facebook.com/events/523029288440149/ e Ingressos online: https://www.sympla.com.br/the-darkest-cult---act-2__597644.
Assista ao lyric vídeo da faixa “Within My Flesh”, presente no “Novembers Doom - A Brazilian Tribute”, divulgado recentemente: https://youtu.be/VebyUZE61GQ. Produtores interessados em levar o THE CROSS para seus eventos escrevam para thecrossdoom@gmail.com e solicitem mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thecrossdoom/; https://www.youtube.com/channel/UCAQmIpSnteUj6HDItI1oE_w; https://thecross.bandcamp.com/; https://soundcloud.com/the-cross-doom-metal e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/THECROSS/69. Fonte: Sangue Frio Produções.

Surra é confirmado no Kool Metal Fest com Brujeria e o festival que acontece dia 10 de novembro no Carioca Club, em São Paulo, ainda anunciará mais bandas
09/08/2019

O festival Kool Metal Fest 2019, que acontece no próximo dia 10 de novembro, no Carioca Club (São Paulo), ganha ainda mais peso e espírito contestador com a adição do Surra, o power trio santista de thrash metal/crossover que se une à atração principal Brujeria. Surra é hoje um dos principais nomes da música pesada brasileira. A banda está em turnê do enfurecido disco Escorrendo Pelo Ralo, com pontuais críticas sociais, tanto direcionada a um sufocante e preconceituoso elitismo ou diante ideias e medidas autoritárias de quem assume o poder sem responsabilidade.
Leeo Mesquita (Vocal/Guitarra), Guilherme Elias (Baixo/Vocal) e Victor Miranda (Bateria) prometem agitar o Kool Metal Fest com o mesmo poder de fogo ao vivo demonstrado em seus shows, sempre concorridos e lotados.  Na última semana, o Surra tocou ao lado do Ratos de Porão em duas noites lotadas no Sesc Pompeia, que renderam diversas resenhas na mídia nacional exaltando o evento como um dos mais insanos do ano.
“É uma honra participar do Kool Metal Fest, festival que já acompanhamos como público, e agora com a oportunidade de subir ao palco. A expectativa é fazer a galera aquecer o circle pit, que certamente vai rolar a noite inteira”, comenta o baixista Guilherme.

Rafael Bittencourt fala sobre novos planos do Angra e do Bittencourt Project no novo episódio do Rock Add
09/08/2019

O guitarrista e líder do Angra, Rafael Bittencourt está no novo episódio do podcast Rock Add. Ele falou sobre os planos para o seu projeto solo, Bittencourt Project, e também, do Angra, que encerrou uma turnê recentemente - além de outros assuntos.
O Rock Add agora também pode ser acompanhado no Spotify. Ouça: https://spoti.fi/2KChWOm. Ou no Youtube: https://bit.ly/33pKaF1. E no Soundcloud: https://bit.ly/2yKVHjV .
O Rock Add é apresentado por Luciano Piantonni e Daniel Closs, e tem novas edições a cada quinta feira (Os links são disponibilizados no Facebook do Podcast). Siga os canais oficiais do Rock Add: www.rockadd.com.br; https://www.facebook.com/rock.add.br/; www.instagram.com/rock.add.br/; https://spoti.fi/2M7ajTt; https://youtube.com/c/rockadd; https://soundcloud.com/user-646114045.

Shattered Glass: Vídeos prestam tributo à Aerosmith, Foo Fighters e Dream Theater
09/08/2019

O SHATTERED GLASS, nome promissor do Prog Metal brasileiro, mais uma vez decidiu apostar no lançamento de vídeos, porém agora homenageando bandas que os influenciaram ao longo de sua curta e promissora jornada. Gravados em show realizado na cidade de São Paulo no mês de março e lançados ao longo do mês de maio, o quarteto formado por Gabriel Ferry (bateria/vocal), Vinícius Politano (guitarra/backing), Rafael Morassi (baixo/backing) e Diego Albuquerque (teclado/backing) mostraram um pouco de suas influências ao tocarem músicas de nomes tão díspares como Aerosmith, Foo Fighters e Dream Theater. “Nem sempre uma banda de progressivo tem influências únicas, de uma mesma linha sonora”, afirma o guitarrista Vinícius Politano, permitindo-se buscar inspiração no Rock e Pop em geral, além da música clássica. No caso do Aerosmith, “escolhemos essa música no contexto do show, porque um show tocando as músicas do nosso álbum era um sonho nosso e essa música diz muito sobre continuar sonhando e acreditando nos sonhos”.
E se o sonho continua vivo é por causa de músicas como “All My Life”, do Foo Fighters, pois como explica o guitarrista, “a música pode não ter uma ligação com o Metal Progressivo, mas sua energia é muito boa e ao vivo fica bem empolgante, sem falar que a gente nunca foi de se prender a um gênero musical mesmo!”. Se a energia é fundamental para compor boas músicas, o lado técnico também é um item essencial numa banda como o SHATTERED GLASS. A escolha de “The Root Of All Evil”, do Dream Theater, mostra o lado Prog Metal falando mais alto: “eles são a referência dentro do gênero, assim como também apreciamos Pain of Salvation, por exemplo, mas é impossível não dar o braço a torcer e dizer que eles são um verdadeiro espelho de qualidade que visamos a seguir”.
Por fim, a presença da faixa própria “Rising Fire” na sequência de vídeos apenas atesta a qualidade do álbum “Time for Change”. Vinícius Politano aproveita para explicar este foco nos clipes e diversos vídeos que tem sido lançados: “procuramos produzir um material compatível com a nossa estética e, principalmente, que tivesse uma qualidade indiscutível, sempre buscando aliar a nossa forma de olhar para a arte com os produtores visuais que trabalhamos, o pessoal da FoggyFilmes e o Artside Studio.”.
Assista ao video de “Dream On”, do Aerosmith: http://bit.ly/2QfZXQq. Assista ao video de “All My Life”, do Foo Fighters: http://bit.ly/2WnmkcW. Assista ao video de “The Root Of All Evil”, do Dream Theater: http://bit.ly/2ZbwCd7.
Contatos: Site oficial: Facebook: www.facebook.com/shatteredgband; Youtube: www.youtube.com/user/shatteredgband; Instagram: www.instagram.com/shatteredglassofficial_ e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

As I Lay Dying no Brasil: falta menos de um mês para shows na América Latina
09/08/2019

Cinco anos após pausa na carreira, a banda As I Lay Dying, um dos nomes mais importantes do metal mundial, causou uma avassaladora tsunami com a repercussão das primeiras impressionantes apresentações pelos Estados Unidos e está totalmente pronta e revigorada para retomar às atividades. Faltando pouco menos de um mês para desembarcar no Brasil e iniciar tão aguardada nova turnê pela América Latina, o grupo vem demonstrando constantemente seu poder visceral.

Os grande sortudos serão os fãs de São Paulo (07/09 - Tropical Butantã) e Rio de Janeiro (08/09 - Circo Voador), que terão a oportunidade de conferir, praticamente em primeira mão, a performance que também contemplará Argentina, Chile, Colômbia e México, e na sequencia, segue para a Europa e depois retorna aos EUA.
Novamente com produção da Liberation Tour Booking, o As I Lay Dying vem ao Brasil, dez anos após intensa performance de estreia no país, que promovia o clássico álbum "An Ocean Between Us".  Os ingressos na capital paulista continuam à venda pelo site da Ticket Brasil (www.ticketbrasil.com.br) e pontos autorizados. Já na capital fluminense, a venda é pelo site da Tudus (www.tudus.com.br). 
Recentemente, os músicos deram indícios nas redes sociais de que estão em estúdio gravando um novo álbum. Além disso, lançaram recentemente os singles "My Own Grave" e "Redefined". Formado em 2000, em San Diego, Califórnia, o As I Lay Dying ganhou popularidade quando assinou com a Metal Blade Records, realizou importantes turnês e participou de grandes festivais como Ozzfest, Wacken Open Air, Hellfest, Summer Breeze, With Full Force, entre outros.
"Awakened", sexto e último álbum de estúdio da banda, foi lançado em setembro de 2012, estreou na 11º posição no Billboard 200 com aproximadamente 30 mil cópias vendidas apenas na primeira semana e, até hoje, é considerado um dos melhores trabalhos da sua discografia.
Links relacionados: https://www.facebook.com/asilaydying; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Brujeria: Confira as infos dos 11 shows que a banda fará na América do Sul em Novembro
09/08/2019

Em novembro os polêmicos mexicanos do Brujeria retornam ao Brasil para nove datas - além de uma no Uruguai, e uma no Paraguai. Confira os shows e seus links para ingressos e informações gerais.
- 07.11 - Belém, PA @ Botequim - Ticket Link - https://bit.ly/2XfaQEF - Fb Event - https://bit.ly/2YKqmwf.
- 08.11 - Recife, PE @ Estelita - Ticket Link - https://bit.ly/2T90iG1 - Fb Event - https://bit.ly/2YM981J.
- 09.11 - Feira de Santana, BA @ Dopesmoke Festival - Ticket Link - https://bit.ly/2ZBc4eM - Fb Event - https://bit.ly/31k6Ap5.
- 10.11 - São Paulo, SP @ Carioca Clube - Ticket Link - https://bit.ly/2Yp8mIy - Fb Event - https://bit.ly/2yFCWhJ.
- 13.11 - São José dos Campos, SP @ Hocus Pocus - Ticket Link - https://bit.ly/2KiILrZ - Fb Event - https://bit.ly/2Kl6tUN.
- 14.11 - Maringa, PR @ Tribo´s Bar -  Ticket Link - https://bit.ly/31mVqjC - Fb Event - https://bit.ly/2TaglDi.
- 15.11 - Curitiba, PR @ Jokers - Ticket Link - https://bit.ly/2YMa7Pt - Fb Event - https://bit.ly/2Kxl9yM.
- 16.11 - Florianópolis, SC @ Celula Showcase - Ticket Link - https://bit.ly/2YNnVoS - Fb Event - https://bit.ly/2TcLFl5.
- 17.11 - Caxias do Sul, RS @ Shivas Music Club - Ticket Link - https://bit.ly/31iNMqg - Fb Event - https://bit.ly/2OEGDPv.
URUGUAI: 19.11 - Montevideo, Uruguay @ Music Box
PARAGUAI: 20.11 - Asuncion, Paraguay @ Absoluto Rock
A ‘quadrilha’ do Brujeria traz os icônicos Juan Brujo (vocal), Fantasma (vocal, baixo), Bruja Encabronada (vocais femininos), Aa Kuernito (guitarra), Hongo (guitarra), Pinche Peach (vocal e samplers), El Criminal (guitarra), Hongo Jr (bateria). Mas isso pode mudar a qualquer momento, uma vez que os músicos escondem suas reais identidades - por se tratar de uma banda misteriosa, muitos dizem que há músicos famosos da cena metálica entre seus integrantes.
Formado em 1989, o Brujeria possui 3 EPs e 4 álbuns de estúdio - entre eles os clássicos “Matando Güeros” (93) e “Raza Odiada” (1995). O mais recente é “Pocho Aztlan”, lançado em 2016. Assista o Brujeria no Wacken 2017: https://www.youtube.com/watch?v=VlVfBGz65cQ. A produção da turnê é da Xaninho Discos. Informações: info@xaninhodiscos.com.br. Páginas relacionadas: www.brujeria.com e www.xaninhodiscos.com.br.

Blue Rovers se apresenta na Laje do bar A Praieira em Santo André neste sábado
09/08/2019

A banda Blue Rovers se apresenta na Laje do bar A Praieira, em Santo André (SP), neste sábado (10/8), às 20h, com ingressos populares por 10 reais. O bar A Praieira fica na Rua Cel. Ortiz, 96. Recentemente, a banda lançou videoclipe para a faixa inédita “Auburn”. O áudio foi gravado e produzida por Orelha Muda e o vídeo cuidado com carinho pela produtora Vision Media/Music. Confirme presença no evento: https://www.facebook.com/events/443437396499867/.
Formada em 2018 no ABC Paulista, a banda Blue Rovers é composta por cinco jovens músicos, Tuany Rocha (vocal e teclas), Marcela Boccomino (guitarra) e João Henrique (guitarra), Guilherme Motta (baixo) e Lucas Torro (bateria). Assista o vídeo de “Auburn”: https://youtu.be/zxbJvrVw73M.
Mesmo com pouco tempo de estrada, a banda já se apresentou em espaços importantes para a cena independente musical, como, Underground Club, Casamarela, Manifesto Bar, Feeling Music Bar, e no Intervenção SP Music na Galeria do Rock. Em março de 2019 a banda lançou seu primeiro single Blue Rovers Vinyl, musicalmente produzido e gravado pelo guitarrista, João Henrique Moreira, e visualmente pela Vision Media. A música se encontra disponível no YouTube.
Em maio de 2019, a banda Blue Rovers começaram as gravações com o produtora Orelha Muda do produtor musical Carlos Bechet, no estúdio Wiro na Faculdade Cantareira. As letras das músicas são em inglês e português, e todas são compostas em conjunto pela banda. A sonoridade das músicas passeia pelo rock, blues, jazz e funk, tanto nacional como internacional, sem perder a essência desses estilos, mas trazendo um timbre único e marcante, devido as influências musicais individuais de cada integrante, possibilitando a conversa entre esses estilos.
Alguns exemplos das influencias da banda são: Led Zeppelin, The Beatles, Rush, Yes, Stevie Wonder, James Brown, Tower of Power, Miles Davis, Herbie Hancock, Sa Rodrix e Guarabyra, Arrigo Barnabé, Tom Jobim, Mutantes entre muitos outros. O principal objetivo dos jovens músicos consiste em espalhar a sua música, viver da produção de conteúdo musical, explorando cada vez mais vertentes da música. O público alvo consiste essencialmente em pessoas entre 18 e 30 anos, frequentadores de festivais, colecionadores de cd, vinil, de produtos em geral relacionados a bandas, pessoas que se identificam com um rock clássico e ao mesmo tempo alternativo. Links relacionados: https://www.facebook.com/roversblue/ e https://www.instagram.com/bluerovers/.

Vermiis: Projeto de Alcides Burn apresenta o single “The Disgusting Path of Humanity”, confira!
09/08/2019

O novo trabalho do artista brasileiro Alcides Burn, da BURN ARTWORKS, finalmente teve seu primeiro lançamento divulgado nas redes sociais. Trata-se do single “The Disgusting Path of Humanity”, da banda VERMIIS, que ganhou positiva repercussão nos últimos dias e está disponível no canal oficial da Maximum Violence Productions no YouTube, ouça agora: https://youtu.be/F84K4QWNlrU e bndcamp: https://maximumviolenceproductions.bandcamp.com/track/the-disgusting-path-of-humanity.
Também é possível encontrar a faixa na página do VERMIIS no Facebook, confira: https://www.facebook.com/105828770758605/videos/404751580171406/.
Além dos vocais, Alcides Burn também trabalhou na criação do logotipo, e capa para este projeto, que conta com outros experientes músicos em seu line up, são eles Cláudio Slayer (Expose Your Hate, Son of a Witch e Open the Coffin) no baixo e David Barroso (Krenak e Decomposing) nas guitarras. Bandas interessadas em conhecer mais sobre o trabalho de ALCIDES BURN acesse: http://www.burnartworks.com/. Contato BURN ARTWORKS: alcidesburn@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.burnartworks.com/; https://www.facebook.com/alcides.burn; https://www.instagram.com/alcidesburn/ e https://sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/BURNARTWORKS/27. Fonte: Sangue Frio Produções.

Heavy Metal Online: “O Mal Que Nos Faz II - O Fascismo no Heavy Metal” tem seu trailer divulgado, assista!
09/08/2019

O novo documentário produzido pelo programa HEAVY METAL ONLINE, intitulado “O Mal Que Nos Faz II”, teve seu primeiro trailer divulgado. Após três anos do lançamento da sua primeira edição, que abordava cristianismo dentro do cenário do Metal, Clinger Carlos Teixeira estará trazendo para esta segunda edição outro assunto muito polêmico, atual e controverso: O Fascismo no Heavy Metal!
O documentário contará com diversos depoimentos de músicos, fãs e produtores, abrindo um amplo debate com diferentes opiniões, que já pode ser conferido no teaser: https://youtu.be/uRAyatYfpOs.
Assista também a primeira edição do “O Mal Que Nos Faz”: https://youtu.be/yz6azD7loJY. Para conferir todos os programas, lives e documentários acesse: https://www.youtube.com/user/heavymetalonline/videos. Contato: contato@heavymetalonline.com.br. Sites relacionados: https://www.sanguefrioproducoes.com/; http://heavymetalonline.com.br/ e https://www.facebook.com/heavymetalonline.br. Fonte: Sangue Frio Produções.

Beatles: Reedição de "Abbey Road" trará material inédito
09/08/2019

Abbey Road está fazendo meio século e para comemorar, dia 27 de setembro sairão diversos formatos da edição comemorativa, que trará inéditas. O pacote mais completo é o combo de 3 CDs e um blu-ray, que trará o álbum remasterizado e dois CDs de outtakes e sessões de estúdio, inéditas em lançamentos oficiais.

Um livro de 100 páginas, de capa dura, terá info sobre cada faixa, ensaio sobre a recepção do trabalho à época do lançamento e outro sobre a influência do álbum até hoje. Tudo escrito por especialistas nos Fab Four. Cheque a tracklist para e edição super deluxe em CD/blu-reay:
- Disc 1 (CD) : 2019 Stereo Mix
1. Come Together; 2. Something; 3. Maxwell's Silver Hammer; 4. Oh! Darling; 5. Octopus's Garden; 6. I Want You (She's So Heavy); 7. Here Comes The Sun; 8. Because; 9. You Never Give Me Your Money; 10. Sun King; 11. Mean Mr Mustard; 12. Polythene Pam; 13. She Came In Through The Bathroom Window; 14. Golden Slumbers; 15. Carry That Weight; 16. The End e 17. Her Majesty.
- Disc 2 (CD): Sessions
1. I Want You (She's So Heavy) (Trident Recording Session & Reduction Mix); 2. Goodbye (Home Demo); 3. Something (Studio Demo); 4. The Ballad Of John And Yoko (Take 7); 5. Old Brown Shoe (Take 2); 6. Oh! Darling (Take 4); 7. Octopus's Garden (Take 9); 8. You Never Give Me Your Money (Take 36); 9. Her Majesty (Takes 1-3); 10. Golden Slumbers/Carry That Weight (Takes 1-3 / Medley); 11. Here Comes The Sun (Take 9) e 12. Maxwell's Silver Hammer (Take 12)
- Disc 3 (CD): Sessions
1. Come Together (Take 5); 2. The End (Take 3); 3. Come And Get It (Studio Demo); 4. Sun King (Take 20); 5. Mean Mr Mustard (Take 20); 6. Polythene Pam (Take 27); 7. She Came In Through The Bathroom Window (Take 27); 8. Because (Take 1 - Instrumental); 9. The Long One (Trial Edit & Mix - 30 July 1969) (Medley: You Never Give Me Your Money, Sun King, Mean Mr Mustard, Her Majesty, Polythene Pam, She Came In Through The Bathroom Window, Golden Slumbers, Carry That Weight, The End); 11. Something (Take 39 - Instrumental - Strings Only); 12. Golden Slumbers/Carry That Weight (Take 17 - Instrumental - Strings & Brass Only).
Blu-Ray:
Audio Features:
- Dolby Atmos; 96kHz/24 bit DTS-HD Master Audio 5.1;  96kHz/24 bit High Res Stereo (2019 Stereo Mix).

Machine Head: Burn My Eyes completa 25 anos
09/08/2019

Lançado no dia 09 de agosto de 1994, o álbum "Burn My Eyes", debut da banda norte americana Machine Head, é um marco na historia da música pesada. O disco reúne peso, agressividade, modernidade e muito ódio, fruto da vida pesada que os integrantes da banda tiveram. Até os dias de hoje, é tido como o pioneiro da "New Wave Of American Heavy Metal", que anos depois revelou nomes como Lamb Of God, Trivium e Mastodon.
A mistura de thrash metal com pegada mais moderna se tornou a marca registrada da banda nos primeiros discos (posteriormente, o Machine Head começou a inserir muita melodia na sonoridade) e virou tendência entre as bandas da época. Dez anos após o boom do thrash metal, a Bay Area presenteou o mundo com esse clássico da pancadaria. A partir de novembro, a banda vai excursionar pela Europa tocando o álbum na íntegra. O guitarrista Logan Mader e o baterista Chris Kontos, que gravaram o disco participarão da tour comemorativa.

Tarja Turunen: ouça "Tears In Rain", faixa do novo álbum, In The Raw
09/08/2019

"Tears In Rain", novo single de Tarja Turunen, pode ser conferido no player a seguir. A música está no novo álbum da cantora, "In The Raw", que sai no dia 30 pela earMUSIC - https://www.youtube.com/watch?v=sqSe6eub_eo.
"In The Raw" traz as seguintes músicas: 1. Dead Promises (with Björn "Speed" Strid); 2. Goodbye Stranger (with Cristina Scabbia); 3. Tears In Rain; 4. Railroads; 5. You And I; 6. The Golden Chamber: i. Awaken, ii. Loputon yö, iii. Alchemy; 7. Spirits Of The Sea; 8. Silent Masquerade (with Tommy Karevik); 9. Serene e 10. Shadow Play.

Adrian Smith desaprova faixas pré-gravadas em shows
09/08/2019

O guitarrista do IRON MAIDEN , Adrian Smith, falou sobre certos artistas de rock que estão utilizando faixas pré-gravadas durante suas performances ao vivo. Na opinião do guitarrista, isso não soaria "honesto", pois os fãs esperam de um artista a sua performance e não algo pronto e sintetizado por computadores. Smith, em recente entrevista ao New York Post declarou...
"Eu te digo, eu vejo isso acontecendo com um monte de bandas mais jovens, e eu não acho que seja uma coisa legal. Quer dizer, a música está ficando muito técnica agora. Você tem sistemas de gravação computadorizados, que usamos, mas acho que os usamos mais por conveniência do que porque precisamos. Nós fizemos turnês com algumas bandas que usam fitas e isso não é real. Você deveria tocar ao vivo; deveria ser ao vivo. Eu não concordo com o uso de fitas... acho que é uma pena."

Slipknot: Jim Root está surpreso por ainda não terem descoberto quem é o Tortilla Man
09/08/2019

O guitarrista Jim Root se diz "surpreso" pelos fãs ainda não terem descoberto a identidade real do novo integrante do Slipknot, o percussionista que atende pelo nome de "Tortilla Man", que se juntou à banda há três meses no lugar de Chris Fehn. "Na verdade estou surpreso por ninguém ter descoberto, ainda mais nesta época de mídias sociais e de celulares com câmeras para tudo quanto é lado. Vi no instagram a hashtag do Tortilla e achei muito engraçado, é na verdade bizarro pois eu já estive com este cara antes, sei quem ele é, e de fato ele é meio arredio, mesmo no nosso meio. Mas me pediram pra não revelar quem é, então vou manter minha boca fechada e ver o que acontece. Cedo ou tarde alguém vai descobrir...".

Oasis: "gostava da minha mãe até dar à luz Liam", diz Noel Gallagher
09/08/2019

As rusgas entre os irmãos Liam (vocalista) e Noel Gallagher (guitarrista e também cantor), que formavam o Oasis, parecem estar longe do fim. Em entrevista ao jornal The Guardian, Noel chegou a envolver a mãe na confusão. O assunto veio à tona após Noel Gallagher declarar que não gosta de dar entrevistas. Ele comentou, inclusive, que o bate-papo com o jornalista do The Guardian" iria acabar em confusão, pois sempre acaba assim".

Em seguida, o guitarrista chamou entrevistas de "ossos do ofício". "Porém, é dessa forma porque são situações estranhas. Você senta em uma sala com um cara de Estocolmo que você nunca viu na vida e ele pergunta sobre sua mãe", afirmou, enquanto estava, segundo o repórter, "sentado com um copo de chá em mãos".
A declaração polêmica vem em seguida. "É algo absurdo, porque a resposta para isso é: 'o que você tem a ver com isso'. Porém, a resposta inteligente é sempre: 'gostei dela até que ela deu à luz Liam'", afirmou. A declaração pode ter sido feita em tom irônico, ou de brincadeira, mas foi reportada pelo jornal. Outro momento curioso da entrevista foi a abordagem sobre a mais recente confusão entre Liam e Noel.
No mês passado, Noel acusou Liam de "intimidar mulheres" e divulgou capturas de tela mostrando mensagens agressivas que Liam teria enviado à sobrinha (filha de Noel), Anaïs. Tudo isso começou porque a esposa do guitarrista chamou o cunhado de "gordo".
"Não é a primeira vez que ele (Liam) manda mensagens para a minha filha, ou deixa ameaças na caixa postal da minha esposa", afirmou Noel. "Quando o vejo ameaçar minha mulher por meio da minha filha adolescente, eu penso que, sabe, se você não fosse um rockstar, fosse só um tio que trabalhasse em uma garagem, a polícia iria atrás de você. Por ser um rockstar, você acaba se safando", completou.

Slipknot nunca farão show sem máscaras, garante Corey Taylor
09/08/2019

O Slipknot nunca fará um show sem máscaras. A garantia veio do vocalista Corey Taylor, em entrevista ao site Overdrive, da Irlanda. O cantor disse que a banda nunca tomará essa decisão porque as máscaras "são parte fundamental da arte" deles. "É parte da razão pela qual mudamos as máscaras para cada álbum", afirmou.
Em seguida, Taylor fez uma comparação com o Kiss, que abdicou de suas máscaras e fantasias na década de 1980, embora tenha retornado na segunda metade dos anos 1990. "É diferente do Kiss, que sempre usou a mesma maquiagem e nunca evoluiu. Nós sempre mudamos entre os álbuns, não só as máscaras, como também as roupas. Dá para diferenciar de cada disco pelo uniforme", disse.
O vocalista disse que "coisas como essa preservam a relevância do Slipknot". "Isso mantém a música vibrante e os shows diferenciados, além de nos impedir de estagnar. Não nos vejo tirando as máscaras. Se eu tivesse essa noção de fazer o Slipknot sem máscaras, acho que seria tipo: 'bem... eh, não'", afirmou.
Corey também destacou que os integrantes da banda já são "quarentões" e preservam uma relação de "amor e ódio" com o que fazem. "Porém, sempre que pisamos no palco, estamos preparados para dar tudo que temos. Para mim, pessoalmente, quando esse sentimento parar, quando começarmos a querer facilitar, será o momento de parar", disse.

Van Halen: "sempre nos odiamos", diz Roth sobre irmãos Eddie e Alex
08/08/2019

O vocalista David Lee Roth concedeu uma curiosa entrevista ao podcast de Marc Maron, transcrita pelo IHeart.com, em que fala sobre a sua relação com os irmãos Eddie e Alex Van Halen, respectivamente guitarrista e baterista do Van Halen. Roth voltou à banda na década passada e, desde então, eles gravaram um álbum ("A Different Kind Of Truth", 2012) e fizeram algumas turnês juntos, mas nem o tempo foi capaz de amenizar os problemas de relacionamento. "Nós sempre nos odiamos, até o último telefonema", disse o cantor. "Sempre existiram diferenças criativas. Nunca nos demos bem. Começamos em bandas rivais, mas fomos jogados juntos e isso foi incrível."
O relacionamento ruim entre David Lee Roth e os irmãos Van Halen se reflete até mesmo em situações do cotidiano. Ao ser perguntado se poderia se sentar com os dois para jantar, Roth respondeu: "não, não, nem perto disso". E complementou: "isso não é um clube de golfe, é algo como o filme 'Meu Ódio Será Tua Herança', pois existe uma fúria e um antagonismo - e o que sai disso, quando é bom, cara... é explosivo".
O pensamento mais comum durante as brigas entre os músicos do Van Halen é, segundo David Lee Roth: "em que p*rra você está pensando?". "E é constante. Aí, tem o produtor que toma o lado de Eddie ou o meu lado. Você tem um 'cara do Dave' ou um 'cara do Eddie'. Você precisa ser maduro o bastante para entender que somos todos piratas por aqui. É claro que eu serei traído", disse.
E por que o Van Halen dá certo mesmo com tantas brigas? "O Van Halen é perfeito e eu sempre senti que a perfeição, com suas imperfeições, voltaria. Pense em sua calça jeans favorita, toda arruinada e cheia de buracos. O que você mais adora nela são as partes ferradas. Nós damos valor a esse tipo de imperfeição e ainda a temos: está na música e isso faz as canções se tornarem mais populares do que nunca", respondeu Roth. Ouça a entrevista, na íntegra, no site do podcast (em inglês, sem legendas) http://www.wtfpod.com/podcast/episode-1034-david-lee-roth.

Last Lover: música “Maybe Someday” foi feita para abrir seus olhos e fazer com que acredite em seus sonhos, revela vocalista Salomax
08/08/2019

Com uma levada de extremo bom gosto, a música “Maybe Someday” da Last Lover, é carregada de harmonias contagiantes e refrãos que facilmente grudam na mente do ouvinte. A música que está presente no primeiro álbum de estúdio da banda, o excelente “I’m Alive”. Retrata a história de um cara que desiste de tudo que é imposto pela sociedade, quebrando os dogmas de se ter um emprego fichado, horário de ir e sair, o que fazer, como se portar em convívio a outras pessoas, largando tudo isso para ir atrás de seus sonhos e aquilo que realmente irá lhe fazer feliz.
Para se entender melhor o conceito da música, o vocalista, guitarrista e fundador da Last Lover, Salomax, explicou como surgiu a ideia de compor a música e o quanto ela reflete diretamente no momento em que ele tomou a decisão de se dedicar exclusivamente ao que ama: “Essa música nasceu primeiramente das estruturas harmônicas dos refrãos, na sequencia idealizei os riffs e depois de toda essa estrutura criada, surgiu a letra. O conceito dela foi feito sobre a minha realidade na época em que a compus. Eu trabalhava e estava de saco cheio de passar por dificuldades e um dos maiores problemas que eu tinha era o medo de enfrentar meus sonhos, porém um dia a ficha caiu, abandonei minha profissão de guarda municipal, ter que acordar cedo, cumprir horários, correr riscos e outros pormenores. Assim eu acreditei e agarrei meu sonho de ter uma guitarra e colocar minhas ideias em músicas, resolvi romper esse ciclo de rotinas e imposições e fui atrás do que realmente me faz ser completo e realizado. Por fim, essa música desafia o ouvinte a fazer o mesmo e, acreditar sempre que quando se faz o que se gosta, as chances de sucesso são muito maiores”.
Com essa construção intimista e pessoal, a música “Maybe Someday” é uma das mais legais do álbum “I’m Alive”. A Last Lover inclusive possuí um vídeo oficial para essa faixa, além de conferir o clipe muito bem produzido, o material também pode ser conferido em todas as plataformas de Streaming.
Assista ao vídeo de “Maybe Someday”: https://www.youtube.com/watch?v=Ty5D5tHf1VQ. Se preferir escute a música pelo Spotify: https://open.spotify.com/track/081HfhNG8DG1V5EneFlAwi?si=5ZCc3BLcRJSu_VzCpuOfbw.
Formação: Salomax - Vocal/Guitarra; Luca Ducci - Teclados; Diego Ribeiro - Baixo e Guilherme Valentin - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/LastLoverOfficial/; Instagram: https://www.instagram.com/lastloverofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCP9R3MwYdB_b57wA0c1aYfw/videos.

Ritos Sombrios: apresenta oficialmente seu primeiro single “Gritos de Horror”
08/08/2019

O novo nome do Death/Thrash Metal brasileiro, o Ritos Sombrios, apresenta oficialmente seu primeiro single para o público e fãs do estilo. O grupo que está na ativa desde 2016, ainda não tinha nenhuma música com produção profissional liberada para os fãs. Com o passar dos anos, o grupo oriundo da cidade de Itapecuru do estado do Maranhão, foi trabalhando suas composições, compondo novas músicas e em 2019, iniciou os trabalhos de gravações do primeiro EP da carreira. O disco que irá carregar o nome de “Darkness Sky”, será muito em breve disponibilizado para audição completa em todas as plataformas digitais e, enquanto esse momento não chega, uma das músicas que estará presente no registro acaba de ser liberada para audição no canal de YouTube da banda.
A faixa “Gritos de Horror” apresenta oficialmente o Ritos Sombrios ao mundo. Notoriamente a banda se preocupa com a qualidade do material e, entrega uma faixa polida e muito bem produzida, isso sem contar, na qualidade individual de cada um dos músicos que comprovadamente apresentam uma música brutal, agressiva e devastadora aos ouvidos. Confira o single “Gritos de Horror”: https://www.youtube.com/watch?v=4VqXstiIzZU.
A formação atual da banda é: Iury Gustavo (Iury Filth) - Voz; Jean Amorim ( Jack)- Baixo; David Lopes- guitarra e Izaque - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/RitosSombrios/; Instagram: https://www.instagram.com/ritossombrios/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCODyThGO2mLYL-ej2U8JXHA.

Monday Riders: confirma em suas redes sociais o início das gravações dos vocais para o novo álbum
08/08/2019

A banda Monday Riders divulgou em suas redes sociais, uma notícia ao seu público que, confirma que a banda está em processo de gravações das músicas que estarão no próximo álbum de estúdio e intitulado de “Fire, Blood and Gasoline”. Através de uma foto de um microfone profissional e a seguinte legenda “Ontem foi dia de gravar o vocal do nosso álbum Fire, Blood and Gasoline”, o Monday Riders confirmou que as vozes de Jairo Resenroads já estão sendo captadas. Para bom entendedor, isso significa que, os outros instrumentos possivelmente já devem ter sido gravados, afinal, as vozes são sempre as últimas a serem captadas.

Com essa informação, resta aguardar a finalização das gravações para que o material seja produzido e masterizado e, oficialmente a banda anuncie a data de seu aguardado lançamento. Post que confirma as gravações dos vocais do novo álbum: https://www.facebook.com/mondayriderspage/photos/a.389987424359809/3095778257114032/?type=3&theater.
Os dois primeiros singles de “Fire, Blood and Gasoline”, já se encontram disponível para audição completa no canal de YouTube da banda e em todas as plataformas digitais. Confira as músicas “What You Need” e “Lost In Time”.Confira o canal da banda no Spotify: https://open.spotify.com/artist/4TCGl6R397v3gWGlNn9Aux?si=pbF29ms1SxeRzJ_ENc78Jw.
Monday Riders é formado por: Jairo Resenrods - vocal; Renato Teixeira - guitarra; Wagner Felix - baixo e Paulo Meneses - bateria.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/mondayriderspage; YouTube: https://www.youtube.com/user/mondayriders; Instagram: https://www.instagram.com/mondayriders/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monday-riders/.

Dark Ages: libera álbum “Pesadelo” em todas as plataformas de Streaming pelo selo Roadie Metal
08/08/2019

Veteranos do Death Metal goiano, a banda Dark Ages, em atividade desde 2002. Lançava em 2005 seu debut “Pesadelo”, o registro contendo 09 faixas é uma mescla de peso, fúria e muita agressividade. Mesmo plantados na raiz do Death Metal, o grupo não se limita e inclui na sua sonoridade elementos de Heavy Metal e Erudito, concedendo ainda mais técnica e qualidade ao material.
Após 14 anos de seu lançamento oficial, o álbum “Pesadelo”, agora é oficialmente disponibilizado em todas as plataformas digitais para usuários do Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras. Confira pelo Spotify o pesado “Pesadelo” - https://open.spotify.com/album/0uRvB0Tfi70nycNOiO1RJl?si=K_SOSDgxQo2mYv4TvKvmBA.
Tracks:
01 - A Wild and Dark Place; 02 - Age of Darkness; 03 - The Bitter of the Non Soluction; 04 - Pesadelo; 05 - Force of teh Night; 06 - Death’s Mask; 07 - Screaming for Triumph; 08 - Cause of Death e 09 - The Way of the Soul.
Formação: Thiago Lourenço - Vocal / Guitarra; Ronnie Stuart - Bateria / Vocal; Rodolfo Guimarães - Guitarra e Luiz Gustavo Paniago - Baixo.
Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/darkages.go/.

Dogma Blue: novo grupo curitibano apresenta novidades e confirma fechamento de assessoria com a Roadie Metal
08/08/2019

Entre os anos de 2011 e 2015, existia um projeto entre amigos que tocavam tributos a grandes nomes do Heavy Metal nacional e mundial. A banda “The Best Men” era uma paixão que cinco amigos nutriam pela música e, através de uma banda, eles exerciam seus talentos musicais, mesmo não se apresentando oficialmente em eventos e festivais.
Porém em 2015 os músicos que faziam parte dessa banda, acabaram por colocar uma pedra no projeto e dar um fim na existência do grupo. Passados 03 anos, músicos da formação resolveram se reunir e a partir desse ponto, criar uma banda autoral focado em apresentar trabalhos calcados no Heavy Metal e, de forma profissional, buscar alçar maiores desafios em suas carreiras que oficialmente começa agora.
Com o tempo a banda foi se estruturando, criando composições intimistas e que giram em torno das introspecções humanas e as dualidades do mundo. Para o ano de 2019 está sendo preparada uma série de novidades, entre elas o lançamento de um registro de estúdio, vídeos oficiais, shows e várias ações com o nome que veio para ficar. Dogma Blue é o novo grupo brasileiro que tem tudo para despontar e ser uma das referências do estilo.
Para que as ações sejam criadas com organização, planejamento e maior alcance, o Dogma Blue acaba de fechar assessoria de imprensa com a Roadie Metal que, a partir de agora será a responsável por cuidar e criar tudo que for relacionado ao nome que logo será uma referência em se tratando de música boa no país.
Formação: Marcelo Paes - Vocal; Tales Ribeiro - Guitarra; Rodrigo Kolb - Guitarra; Roberto Greboggy - Baixo e André Prevedello - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/dogmablueofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/dogmablueofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBWwYdOe5g1mfI_u8LAhT3g e Site Oficial: https://www.dogmablue.com.

R-VOX: confira tema de Cavaleiros do Zodíaco em português e japonês
08/08/2019

Aproveitando a estreia da nova série dos Cavaleiros do Zodíaco na Netflix, o cantor de Rock BR R-VOX gravou as vozes do tema de abertura “Pegasus Fantasy”, cantando em português e japonês! A música faz parte de uma série de novidades no canal YouTube do artista. Agradecimentos a Ricardo Alves (Bell Music) por ter cuidado do áudio e Argolo Filmes (arte visual). Confira: https://youtu.be/OvD9tn9QOU0.
Acompanhe R-Vox: www.facebook.com/oficialrvox e www.instagram.com/rvox. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Morthur é confirmada no ‘9º Blasphemic Art Festival’
08/08/2019

Os gaúchos do MORTHUR estarão na cidade de Passo Fundo/RS para mais uma apresentação destruidora em suporte à divulgação do atual trabalho “Between the Existence and the End”. Trata-se da nona edição do ‘Blasphemic Art Festival’, que acontece no dia 17/08/2019 no Maroca Studio Bar e contará também com as bandas MawashiGeri, Midnight Jackal e Soulless. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/817739038598351/.
Em paralelo, o MORTHUR divulgou recentemente o debut álbum “Between the Existence and the End” na íntegra para audição no YouTube, ouça: https://youtu.be/8r_eJn7pRA4.
Encontre nas demais plataformas de streaming: Spotify: https://open.spotify.com/album/06PdWJMpYLCWY5j9zdSecl; Deezer: http://www.deezer.com/br/album/42145291; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/between-the-existence-and-the-end/id1240625767; Claro Música: https://www.claromusica.com/album/2972090 e Napster: http://us.napster.com/artist/morthur/album/between-the-existence-and-the-end.
Adquira no formato físico diretamente com o MORTHUR escrevendo para contato@phobosdarkart.com ou pelo Facebook www.facebook.com/morthurband por apenas R$ 20,00 (+ frete). Produtores interessados em levar a banda para seus respectivos eventos escrevam para contato@phobosdarkart.com e solicitem mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/morthurband; https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Morthur/1. Fonte: Sangue Frio Produções.

Seventh Sign From Heaven: apresenta capa do novo álbum “The Woman and the Dragon”
08/08/2019

Caminhando a passos largos para lançar seu primeiro full da carreira, a banda Seventh Sign From Heaven, vem a público apresentar oficialmente a capa que irá carregar a nova obra de uma das bandas mais importantes do Heavy Metal nordestino. Apor revelar que o novo álbum irá se chamar “The Woman and the Dragon”, o grupo apresenta a capa que sintetiza com perfeição o título sugerido para o registro.

“The Woman and the Dragon” contará com 10 faixas e todas já estão em processo avançado de gravações no “Estúdio Fusão” do músico e produtor Thiago Bianchi. A Seventh Sign From Heaven ainda não revelou a data que será lançado e nem quais os formatos desse material. Porém, fique tranquilo que muitas outras informações serão gradativamente apresentadas ao público sobre todo o processo de produção e liberação desse álbum.
SEVENTH SIGN FROM HEAVEN É FORMADO POR: Mark Neiva: Vocal/Guitarra; Álvaro Mkbrian: Guitarra; Filim Nascimento: Bateria e Zinha Soares: Baixo.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/seventhsignfromheave/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/seventh-sign-from-heaven/.

Quilombo: Conheça um pouco mais sobre o conceito de “Itankale”
08/08/2019

Os paulistas do QUILOMBO anunciaram recentemente que seu debut EP, intitulado “Itankale”, já está disponível em seu formato físico. Visando aprofundar ainda mais sobre o conceito lírico e também de sua sonoridade, é divulgado mais informações sobre o mesmo, confira:
“Flertando com o Death Metal, o Grind e Hardcore, o QUILOMBO conta com músicos experientes e embasados por fontes históricas que até pouco tempo era completamente ignoradas, puramente por questões ideológicas para manter a ordem vigente. Até uma década atrás, era impensável debruçarmos em fontes e historiadores africanos ou indígenas, porém a outra versão vem deles e eles devem ser consultadas. A ideia não é levantar uma bandeira política propriamente dita, mas desmascarar a histografia tendenciosa que temos em nosso país e nada melhor que usar o Metal, a música underground, como trilha sonora para isso.
O EP ‘Itankale’, é um disco que conta a história do Africano que veio escravizado para o Brasil e tem quem se adaptar a uma realidade completamente diferente do que viviam até então, imaginem reis, príncipes e rainhas mudarem de vida da noite para o dia, imaginem povos que tinham como a natureza como sua principal característica ver sua realidade, toda ela, virada ao avesso. Um povo, uma etnia toda torturada, escravizada, estuprada e perseguida até quase seu extermínio e mesmo assim persistirem, sobreviverem e influenciarem seus algozes. Como foi à história do Africano durante e após o cativeiro e como se encontra sua realidade em pleno século XXI, mas não pela visão que conheces nos livros e a história caucasiana escravocrata e racista que nos enfiaram goela. Hoje os Africanos estão escrevendo seu passado, sua história, com a veracidade dos reais fatos, pela ótica de quem apanhou, de quem foi acorrentado e arrancado de seu país, de seu povo, pela ótica de quem foi açoitado, espancado e morto nos troncos e caçados nas matas, simplesmente por serem africanos, eis aqui a nossa visão de toda essa história, agora contada por mão negras...”
Ouça a faixa “Ancestralidade”, um dos destaques deste trabalho: https://soundcloud.com/sangue-frio-produ-es/quilombo-ancestralidade.
Adquira agora “Itankale” por apenas R$ 10,00 (+ frete) escrevendo para pandadrums@hotmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/quilombometal.  Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/quilombometal; http://www.twitter.com/quilombodeath e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/QUILOMBO/72. Fonte: Sangue Frio Produções.

Axecuter: Ouça agora a entrevista ao programa Metal com Batata
08/08/2019

O AXECUTER foi destaque no programa Metal com Batata onde concedeu uma entrevista para o mesmo. A banda comenta um pouco sobre suas influências, discografia, formações e história, atuais trabalhos e muito mais. Ouça agora a edição #57, apresentada por Cristiano Souza, na íntegra: https://www.mixcloud.com/mutanteradio/metal-com-batata-episodio-57-na-mutante-radio/.
Confira as próximas datas da “Surrounded By Decay Tour”, com shows no meio desta semana na região Norte do Brasil. Adquira “Surrounded By Decay” em CD por R$ 20,00 (+ frete) e as camisetas oficiais por R$ 40,00 (+ frete) pelos contatos axecutermetal@gmail.com ou pelo Facebook http://www.facebook.com/axecuter. Ouça aqui: https://axecutermetal.bandcamp.com/album/surrounded-by-decay. Contato para shows: axecutermetal@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Paulo Baron: “Rocking All My Dreams” no topo da lista de mais vendidos da editora Inverso
08/08/2019

O empresário Paulo Baron está celebrando 30 anos de show business com a Top Link Music em 2019 e lançou recentemente o seu livro “Rocking All My Dreams” que alcançou a marca de título mais vendido no mês de Julho pela Editora InVerso. Compre online: https://www.editorainverso.com.br/post-unico/2019/05/10/Lan%C3%A7amento-do-livro-Rocking-All-My-Dreams
Paulo foi empresário de bandas como Scorpions, Shaman, Andre Matos, Angra, Dee Snider do Twisted Sister e muitos outros artistas gigantes do mercado da música. Atualmente, Baron se concentra na divulgação do livro “Rocking All My Dreams”, onde conta curiosidades da carreira de uma maneira bem diversificada e explicativa.
Ao longo dos anos ele sempre dizia que contaria tudo com detalhes em seu livro de memórias e ao lado do escritor Emerson Anversa, dedicou boa parte de seu tempo nos últimos anos à criação do livro “Rocking All My Dreams”, que reúne em suas páginas uma lição de foco, força, esperança e muito empenho, e irá proporcionar ao leitor uma viagem em seus próprios sentimentos e na eterna busca por seus sonhos. Links relacionados: http://www.toplinkmusic.com/; https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial/ e https://www.instagram.com/toplinkmusic/.  Fonte: DAMARIS HOFFMAN
Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Mortifer Rage: banda anuncia novo baterista
08/08/2019

O MORTIFER RAGE está com nova formação. Depois de minuciosa procura, o grupo mineiro anuncia o substituto de Wesley Adrian. É o talentoso músico Ariel Osodrak, conhecido pelos seus trabalhos ao lado da banda de Black Metal, Solve et Coagula. O baterista já está integrado ao time e pronto para os próximos shows. A banda comenta com mais detalhes essa transição - e outros assuntos - na ótima entrevista para a programa de WebTV Papo Pesado, assista: https://youtu.be/EDtyelLjBzw.
O mais recente trabalho do MORTIFER RAGE é ‘Fall Of Gods’, seu terceiro álbum completo. O trabalho foi lançado em2017 em parceria com o selo Impaled Records e eleito um dos principais lançamentos latino-americanos de 2017, segundo o renomado portal Headbangers Latinoamerica. O disco também está presente nas principais distribuidoras de música digital, confira alguns links:
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/fall-of-gods/id1288483106
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/48761312
Google Play: https://goo.gl/kuPCSP
Spotify: https://open.spotify.com/artist/74o0LZU8U2msFFIrMrn1S9
Em breve o MORTIFER RAGE anunciará novas datas de shows pelo Brasil. Links relacionados: E-mail: mortiferrage@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/Mortifer-Rage-Death-Metal-Brasil-MG-330306180500513/; Instagram: https://www.instagram.com/robert_aender/; Spotify: https://open.spotify.com/artist/74o0LZU8U2msFFIrMrn1S9; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/mortifer-rage/1288483461 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/mortiferrage. Fonte: Metal Media.

Tormenta: selecionada na Concurso de Bandas do Festival Planeta Rock 2019
08/08/2019

A TORMENTA segue trabalhando pesado na divulgação de seu novo trabalho, o álbum ‘Batismo da Dor’, lançado oficialmente no último mês de março. Uma das faixas marcantes desse álbum, Reféns do Medo, foi selecionada para levar a TORMENTA estar em as 10 selecionadas para a edição desse ano do Concurso de Bandas promovida pelo festival anual Planeta Rock.

O Planeta Rock é o segundo maior festival de rock do interior paulista. O concurso teve mais de 184 inscrições com musicas autorais, de banda de vários estados brasileiros - http://www.festivalplanetarock.com.br/. ‘Batismo da Dor’, um dos candidatos mais fortes a disco do ano, está disponível em formato digital em todos os principais aplicativos de música digital, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/5IxD1FlM6OngkeLbEu6t1p
iTunes: https://itunes.apple.com/gb/album/batismo-da-dor/1454011924
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/88295662
Google: http://bit.ly/2YnDDav
Quem preferir o material físico, ‘Batismo da Dor’ em digipack - e outros itens de merchan -, está disponível diretamente com a banda pelo site oficial: www.tormentametal.com. Links Relacionados: E-mail: contato@tormentametal.com; Site: http://tormentametal.com; Facebook: https://facebook.com/tormentametal; Instagram: https://instagram.com/ e Metal Media: http://metalmedia.com.br/tormenta. Fonte: Metal Media.

Drowned: ‘Tornado of Souls’ ganha novo significado em versão dos mineiros
08/08/2019

Está disponível mais uma versão do projeto ‘Background Soundtracks Vol. 1’ levado a cabo pelo DROWNED. A música escolhida desse mês é a clássica ‘Tornado Of Souls’, do Megadeth. Lançada originalmente no seminal ‘Rust In Peace’, a faixa ganha uma nova dose de peso na versão dos mineiros, assista: Confira também as outras versões lançadas nos meses anteriores:
Pantera ‘Mouth For War’: https://www.youtube.com/watch?v=5YtJIepqVQM
Titãs ‘Lugar Nenhum’: https://www.youtube.com/watch?v=sozKmauHSWw
Iron Maiden ‘The Wicker Man’: https://www.youtube.com/watch?v=7LR7xTDSRkY
Ratos de Porão ‘Beber Até Morrer’: https://www.youtube.com/watch?v=dPZp_NuLBbA
Samael ‘Black Trip’: https://www.youtube.com/watch?v=AvoYit8LIuw
Carcass ‘Heartwork’: https://www.youtube.com/watch?v=VzQp2vTssIo
Kreator ‘Betrayer’: https://www.youtube.com/watch?v=uabvT8qoM0k
Confira também o álbum ‘7th’. Lançado em 2018, é o mais novo trabalho de estúdio do grupo. A versão física está disponível em Box luxuoso, versão simples e digipack, à venda com a banda, nas melhores lojas e através da Cogumelo Records. Quem preferir, o disco também está disponível nas plataformas digitais: Spotify: https://open.spotify.com/album/1sFKTdKVgiCEZ1pGz8wT2G; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/7th/1391387575; Google: https://goo.gl/1g5LWf e Deezer: https://www.deezer.com/en/album/64725762.
Contato para shows: drowned@drowned.com.br. Contato: Rafael Porto (telefone/zap): 31 98899236.
Links relacionados: E-Mail: drowned@drowned.com.br; Site: http://www.drowned.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/DrownedMetal; Instagram: https://www.instagram.com/drowned_band; YouTube: https://www.youtube.com/user/drownedmetal e Metal Media: http://metalmedia.com.br/drowned. Fonte: Metal Media.

Fellps Rocker: apresentação acústica na Av. Paulista
08/08/2019

Neste domingo (11/08), a partir das 14h30, o cantor de Rock BR FELLPS ROCKER irá apresentar versões acústicas de músicas do álbum “Tudo que Havia de Bom em Mim se Foi” (2017) em frente ao shopping Cidade São Paulo (próximo ao Masp). Na ocasião o músico também estará lançando a versão física do disco.
Data: 11/08 (domingo) às 14:30hs. Local: Av. Paulista (próximo ao MASP)
Acompanhe Fellps Rocker: www.facebook.com/fellpsrockeroficial e www.instagram.com/fellpsrockeroficial. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Turnê especial vai reunir Viper e músicos do Shaman
08/08/2019

É com grande honra e um orgulho infinito que anunciamos VIPER & GUESTS - CELEBRATION TOUR.  Essa série de 10 shows será uma celebração da carreira do VIPER, mas também uma produção única e em homenagem a todos os fãs. Não apenas pelo repertório, mas também porque estaremos com grandes músicos e amigos (alguns nunca tocaram juntos) e duas baterias no palco.
Essas dez apresentações serão produzidas pelo empresário Paulo Baron, da Top Link Music. Paulo entra para a família e passa a ser o responsável pelos futuros projetos da banda. Sem palavras para agradecer ao Wikimetal, que promoveu a reunião da banda com o Andre na turnê ‘To Live Again’ e tornou possível para muitos (inclusive para nós) o que era apenas um grande sonho.
O que nos motiva a voltar com força total, em primeiro lugar, são os fãs e o carinho que recebemos nos últimos meses. Também há o respeito à memória do maior e mais talentoso músico da história do heavy metal brasileiro, um verdadeiro irmão com quem tivemos a honra de conviver durante décadas dentro e fora dos palcos. E, por último, mas igualmente importante, decidimos encarar tudo isso por nós mesmos.
A música é a nossa vida. A nossa vida é a música. É para isso que vivemos. Tudo o que fizemos é e sempre será dedicado aos nossos fãs de todas as idades e lugares, personagens que nos acompanham desde 8 de abril de 1985, quando subimos no palco pela primeira vez. Toda essa história, todas essas músicas, todas essas memórias inesquecíveis simplesmente não existiriam sem vocês.  É por isso que só podemos dizer uma coisa: obrigado por tudo. Obrigado por compartilharem essa viagem. E bem-vindos ao novo capítulo que começa hoje.
VIPER, 8 de agosto de 2019 - Felipe Machado, Pit Passarell, Guilherme Martin, Hugo Mariutti, Leandro Caçoilo, Luis Mariutti, Ricardo Confessori, Fábio Ribeiro, Paulo Baron.
Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Silver Talon: Revelação do Metal norte-americano lança vídeo Playthrough
08/08/2019

O SILVER TALON é uma das grandes revelações do Heavy Metal norte-americano da última década, apresentando ao público guitarras virtuosas, cozinha estrondosa e vocais poderosos. Inspirados por Yngwie Malmsteen, Savatage, Sanctuary, Queensrÿche e Helloween, o grupo, oriundo de Portland, Oregon, aos poucos tem conquistado seu território, mostrando-se prontos para se tornar uma grande força no Heavy Metal mundial. Lançado em outubro de 2018, o EP “Becoming A Demon” demonstrou a habilidade do SILVER TALON de misturar melodias e habilidade técnica num Heavy Metal extremamente pesado e empolgante, tanto que conseguiram um lugar de destaque na playlist oficial do Spotify chamada “Heavy Metal”. Neste EP ainda apresentaram uma versão matadora do clássico “Battle Angels”, do Sanctuary, com um solo do lendário guitarrista Jeff Loomis (ex-Nevermore, Arch Enemy).
O surgimento da banda remete a 2017, quando os guitarristas Bryce VanHoosen e Sebastian Silva ainda faziam parte do Spellcaster, mas decidiram seguir caminhos separados do vocalista Tyler Loney. Com um novo nome, partiram na busca de um vocalista, chegando até Wyatt Howell, do Sanctifyre, vindo de Eugene, também do Oregon. Para a gravação do EP contaram ainda com o baixista Gabriel Franco (Idle Hands) e o baterista Colin Vranizan (também ex-Spellcaster e atual Idle Hands). O guitarrista Bryce VanHoosen explicou o caminho que a banda tem buscado após o término do Spellcaster: “Estamos basicamente tentando elevar o que iniciamos no Spellcaster um pouco mais adiante. As músicas são mais complicadas, mais progressivas, mais agressivas, há mais solos de guitarra e harmonias vocais mais loucas”.
Ouça “Becoming a Demon” no Spotify: https://spoti.fi/2ZHhTqW.
Agora aliados ao baixista Walter Hartzell e ao baterista Elijah Losch, iniciaram o trabalho de produção do debut, previsto para o próximo ano e divulgam o Vocal + Guitar Playthrough da música “Cold Embrace”. O guitarrista Bryce VanHoosen comentou sobre o desempenho vocal de Wyatt na música: “A entrega vocal de Wyatt no refrão é um dos melhores trabalhos dele até hoje. Se os ouvintes puderem investir um pouco de tempo e atenção em uma música que não atinge o clímax nos primeiros 60 segundos, e apenas experimentar a música, acho que ficarão viciados”.
Assista ao Vocal + Guitar Playthrough: https://www.youtube.com/watch?v=4b1ZamI_O4Q.
Contatos: Site oficial: www.silver-talon.com; Facebook: www.facebook.com/silvertalonband; Bandcamp: https://silvertalon.bandcamp.com; Instagram www.instagram.com/silver.talon e Twitter: https://twitter.com/silvertalonband. Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

NervoChaos: ‘Ablaze’ também está disponível em mídia digital
08/08/2019

Além da versão física, a nova devastação do NERVOCHAOS, ‘Ablaze’, também está disponível para streaming nos principais aplicativos do mundo.
Spotify: https://open.spotify.com/album/61hSjNJHznf0hQuf2bSDO9
iTunes: https://music.apple.com/br/album/ablaze/1455678473
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/88568552
Google: http://bit.ly/31lP9o8

Quem preferir a versão física de ‘Ablaze’, um dos discos nacionais mais vendidos do ano, pode comprar diretamente com a banda, nas principais lojas especializadas do país e no site do selo Hammerheart Brasil. O NERVOCHAOS está na Europa e fica por lá até o final desse mês de agosto, depois segue para uma turnê pela América do Norte e já tem datas pela América Latina, incluindo o Brasil.
‘Ablaze’ foi gravado no Alpha Omega Studio (Blevio, Itália) com produção de Alex Azzali que também o mixou e masterizou. A arte é de Nornagest, Ibex Designs (Enthroned, Morbid Angel, etc). O lançamento mundial foi feito pela Hammerheart Records.
Links relacionados: E-Mail: nervo666@hotmail.com; Site: http://www.nervochaos.net; Facebook: https://www.facebook.com/NervoChaos; Instagram: https://www.instagram.com/nervochaos; YouTube: https://www.youtube.com/nervochaos; Spotify: https://open.spotify.com/artist/79Zxs7jzzD0sCwnYOUCKGx; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/nervochaos/570172609 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/nervochaos. Fonte: Metal Media.

Rolling Stones: "Harlem Shuffle" ao vivo pela primeira vez desde 1990
08/08/2019

O Rolling Stones se apresentou no MetLife Stadium, em New Jersey, EUA, no último dia 05 de agosto. Entre as músicas do repertório, "Harlem Shuffle" esteve presente. A canção, originalmente gravada por Bob And Earl's em 1963 e regravada pelo Stones no álbum de 1986 "Dirty Work", não era tocada ao vivo desde 1990. O canal Jim Powers disponibilizou em sua conta no youtube uma filmagem da música tocada no concerto. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=ZaGO4S8MkSk.

David Ellefson conta como a intro de "Peace Sells" foi escrita
08/08/2019

David Ellefson, baixista do Megadeth, recentemente foi entrevistado pela estação de rádio 93.1 WMPA, localizada em Ferrysburg, Michigan (EUA). Entre os assuntos abordados, David contou sobre a criação do riff inicial de uma das músicas mais populares da historia do metal, a clássica "Peace Sells": "Dave e eu estávamos morando com nosso produtor de nosso primeiro disco, Karat Faye...
"...Tão pobres. Nós não tínhamos eletricidade. Acho que estávamos recebendo eletricidade através de um cabo, como uma extensão elétrica de um vizinho. (Nota do redator: aqui no Brasil chamamos isso de gato ou gambiarra).
Nós estávamos em tempos difíceis (...) E Dave pegou ... Eu tinha um baixo que eu tinha arrancado os trastes. Ele pegou e começou a tocar. E aquele riff basicamente se tornou o riff de guitarra da música, o riff de baixo da música. Nós fomos ao ensaio naquela noite, e essa música literalmente se escreveu ali mesmo na sala da banda. E eu acredito firmemente que grandes canções fazem isso - elas apenas escrevem a si mesmas. "
"Peace Sells" faz parte de um dos maiores clássicos do Megadeth, o definitico "Peace Sells... But Who's Buying?", lançado em 1986. Sua introdução é um dos cartões de visitas do Megadeth. Confira a entrevista: https://www.youtube.com/watch?v=okeSIYi79kw.

Mamonas Assassinas: minissérie de TV deve começar a ser feita em breve
08/08/2019

A jornalista Patrícia Kogut afirmou, em sua coluna no jornal 'O Globo', que a minissérie de TV dos Mamonas Assassinas já está pronta para começar a ser filmada. De acordo com Kogut, a produtora Total Filmes só espera a liberação dos recursos, que já foram aprovados pela Ancine, para dar início aos trabalhos de filmagem. A exibição será feita pela Record. Ainda segundo a jornalista, as cenas gravadas inicialmente em 2016 serão descartadas. Dessa forma, a produção começará a ser rodada do zero.
A minissérie dos Mamonas Assassinas vai contar a história da banda, que teve uma ascensão meteórica e um fim trágico, após um acidente aéreo fatal sobre a Serra da Cantareira, em São Paulo, no dia 2 de março de 1996. Serão cinco episódios, com roteiro de Carlos Lombardi e direção geral de Léo Miranda. Não há data prevista para estreia.
O site NaTelinha informou, em janeiro deste ano, que também será feito um filme a partir da minissérie. Ou seja, é o contrário do que a concorrente Globo Filmes costuma fazer: a empresa carioca costuma trabalhar em longas para, depois, "cortá-los" em seriados. O projeto para a filmagem de uma minissérie sobre os Mamonas Assassinas existe na Record desde 2016. A trama estava entrando em produção quando a Record optou por interromper os trabalhos. Na mesma época, Carlos Lombardi deixou a emissora, embora seu roteiro tenha sido mantido.

Sepultura já está gravando sucessor de "Machine Messiah"
08/08/2019

O Sepultura já começou a gravar o seu novo álbum, que sucederá "Machine Messiah" (2017). A informação foi divulgada pelo vocalista Derrick Green, por meio de suas redes sociais. De acordo com publicação feita pelo cantor, as gravações do novo álbum do Sepultura estão sendo realizadas no estúdio Fascination Street, em Orebro, na Suécia. Jens Bogren (Amon Amarth, Opeth) está, novamente, a cargo da produção.
Em entrevista anterior ao canal Metalshop TV, o guitarrista Andreas Kisser disse que o novo álbum não sairá antes de 2020. "Ainda vamos tomar nosso tempo e trabalhar duro para fazer um disco melhor que 'Machine Messiah'. Esse é o nosso desafio", disse, em menção ao álbum mais recente da banda. Já em declaração à TV1.kg, Andreas disse que o disco será lançado em fevereiro de 2020. "Já temos um conceito e um nome, mas ainda não podemos compartilhar", afirmou o músico.

Dimmu Borgir: cancelada apresentação no festival Bloodstock
08/08/2019

O Dimmu Borgir cancelou a sua apresentação no festival Bloodstock, que começará amanhã. O motivo alegado foi um problema de saúde na banda. Em comunicado, a banda norueguesa de black metal informou: "DIMMU BORGIR lamenta informar que temos que cancelar nossa aparição no Bloodstock deste ano devido a doença.

Os médicos pediram descanso total por no mínimo uma semana e instruíram que realizar um show neste final de semana aumentaria ainda mais (a gravidade) da situação. Nós realmente sentimos muito por isso, pois estávamos ansiosos para retornar a Bloodstock este ano. Aproveite o festival, nós veremos você de novo em breve!" Confira o link original da postagem no Facebook da banda: https://www.facebook.com/dimmuborgir/posts/10157709149861042. A organização do festival também se manifestou em sua conta no Twitter.

Sascha Paeth: ouça mais um single do álbum solo do famoso produtor
08/08/2019

O projeto Sascha Paeth's Masters Of Ceremony teve um novo single divulgado nesta semana. A música, intitulada "Sick", chegou a público com um lyric video. Confira "Sick" no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=BaEmT4XNOzE.
O primeiro álbum do projeto, intitulado "Signs Of Wings", chega a público no dia 13 de setembro. Além de Sascha Paeth na guitarra, a banda conta com Adrienne Cowan (Seven Spires) no vocal, Felix Bohnke (Avantasia) na bateria, André Neygenfind (Avantasia) no baixo e Corvin Bahn nos teclados. Assista ao clipe de "The Time Has Come", outra faixa divulgada anteriormente, no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=9lkY08Jxwe4.
Sascha Paeth é conhecido por ter produzido discos de diversos nomes do power metal, como Avantasia, Angra, Shaman, Edguy, Kamelot, Rhapsody Of Fire e Epica. Ele também integrou o Heavens Gate, como guitarrista, e a banda solo de Luca Turilli (Rhapsody Of Fire), como baixista, bem como trabalhou ao lado de Andre Matos (Angra, Shaman) no projeto Virgo - Matos/Paeth.
"Finalmente, estou colocando minha energia em um projeto próprio de metal. É a soma das minhas experiências ao longo dos anos e um pouco de 'revival' do que fiz no passado", afirmou Paeth, em comunicado anterior, sobre o novo projeto.  Veja o tracklist do álbum "Signs Of Wings": 1. The Time Has Come; 2. Die Just A Little; 3. Radar; 4. Where Would It Be; 5. My Anarchy; 6. Wide Awake; 7. The Path; 8. Sick; 9. Weight Of The World; 10. Bound In Vertigo e 11. Signs Of Wings.

Metallica: James teria ligado para moça que espantou puma com música da banda
08/08/2019

Na última semana, a canadense Dee Gallant utilizou a música "Don't Tread On me", do Metallica, para espantar um puma que apareceu enquanto ela passeava com seu cachorro. Dee agradeceu a banda por ter salvado sua vida. De acordo com o veículo canadense CTV News, Dee Gallant recebeu a ligação de alguém do staff da banda, falando que alguém ligaria em breve. O vocalista do Metallica era o dono da voz do outro lado da linha.
"Fiquei um pouco perdida com as palavras", disse Gallant à CTV News na segunda-feira (5 de agosto). "É surreal a rapidez com que aconteceu e até que ponto se foi. O fato de que ele é tão realista e uma pessoa tão boa, estou muito satisfeita em descobrir isso em primeira mão..."
Logo após o telefonema, Hetfield enviou-lhe uma selfie com o símbolo "rock on" e uma mensagem que dizia: "Pensei que você gostaria de alguma confirmação de que era eu." Gallant e seu cachorro Murphy foram manchetes no mês passado depois de saírem para o tradicional passeio noturno em uma estrada de madeira perto de Duncan, na Colúmbia Britânica, quando ela disse que se sentia "como se algo estivesse assistindo" a eles.

Guns N' Roses: box luxuoso encalha e itens são vendidos separadamente
08/08/2019

A Universal Music anunciou que está vendendo itens separados que integravam unidades que não foram vendidas do box set "Locked N' Loaded", que relançava o álbum "Appetite For Destruction" em edição comemorativa. Entre os objetos colecionáveis comercializados, estão pendrives e palhetas de guitarra. A informação é do site Super Deluxe Edition.
O ambicioso box set "Locked N' Loaded" foi anunciado no ano passado e trazia vários CDs, além de um Blu-Ray e colecionáveis que iam de tapete para toca-discos a bandanas personalizadas. Tudo isso dentro de um box que era, de fato, como um armário de madeira. O material estava à venda por US$ 999 (quase R$ 4 mil, na cotação atual) e contou com tiragem de 10 mil unidades.
Com as vendas pouco aceleradas, o site oficial de merchandising do Guns N' Roses nos Estados Unidos abaixou o preço para menos da metade: US$ 399 (R$ 1,5 mil). Além disso, um formato mais barato chamado "Appetite For Destruction Hardcover Book + 4CD+ Blu-ray" foi lançado sem a caixa de madeira e os colecionáveis - e tudo isso por US$ 49,98 (R$ 196).

Slipknot: Corey Taylor fala sobre o misterioso integrante "Tortilla Man"
08/08/2019

O vocalista Corey Taylor falou, em entrevista ao Apple Music Beats 1 transcrita pelo MetalSucks, sobre o integrante "secreto" do Slipknot, que está sendo chamado de "Tortilla Man". O músico, que ocupa a vaga de Chris Fehn, não teve a sua identidade revelada. Apesar do "segredo", circulam rumores de que o responsável pelo posto seja Zach Hill (Death Grips, Team Sleep, etc) ou até mesmo um dos filhos de Shawn "Clown" Crahan. Outro nome comentado é o de Griffin, filho de Corey Taylor.
O cantor, é claro, manteve o mistério durante a entrevista e apenas comentou rapidamente sobre o "Tortilla Man". A declaração, bem-humorada, veio após a pergunta: o que é preciso para alguém se tornar um integrante oficial do Slipknot?
"Você precisa usar a tortilla na cara, em primeiro lugar", respondeu. "E o público precisa descobrir quem é você. Rosto de tortilla. Ele está mandando bem. É um cara ótimo e está detonando." Taylor, então, destacou como a novidade está revigorando o Slipknot. "É legal. Trouxe essa nova energia para todos. É muito divertido assisti-lo tocar", concluiu. O novo álbum do Slipknot, "We Are Not Your Kind", será lançado nesta sexta-feira (9).

Metallica: veja em quais cinemas o show com orquestra será exibido
08/08/2019

O Metallica divulgou um hotsite com a lista de cinemas que exibirão o show comemorativo para marcar os 20 anos do álbum "S&M" ("Symphony & Metallica"). A apresentação será gravada e transmitida em 3 mil salas de cinemas mundo afora, em data única, no dia 9 de outubro - https://www.youtube.com/watch?v=Gd6SycTT-NI.

O hotsite para checar se a sua cidade terá exibição do show é www.Metallica.Film. Caso o local pesquisado conte com alguma sala com transmissão, será exibido o endereço do cinema em questão. A venda de ingressos para o filme começou nesta quarta-feira (7): https://www.metallica.film/.
Em abril de 1999, o Metallica e a Orquestra Sinfônica de São Francisco fizeram um show histórico no Berkeley Community Theatre, na Califórnia. O material deu origem a um CD ao vivo e um DVD com registros da apresentação, que ganhou o nome de "S&M". Nos dias 6 e 8 de setembro de 2019, o grupo sobe ao palco da Chase Center Arena, em São Francisco, nos Estados Unidos, para um novo concerto especial com a Orquestra Sinfônica da cidade.
Serão apresentadas várias músicas do show de 1999, bem como versões sinfônicas de novas canções lançadas pela banda desde então. O anúncio do show comemorativo dos 20 anos de "S&M" foi feito em março, nas redes sociais do Metallica. As duas datas estão com os ingressos esgotados.

Nirvana: "Tinha ataques de pânico quando soube que iríamos tocar no Reading"
08/08/2019

O frontman do FOO FIGHTERS e baterista do NIRVANA, Dave Grohl, recentemente falou sobre os constantes ataques de pânico antes de se apresentar no Reading Festival em 1991, na Inglaterra.
Em entrevista para a revista Kerrang, ele falou: "Reading Festival mudou a minha vida, cara. Eu cresci com isso, então, ser headliner em 1992 foi inacreditável! Quando entrei no NIRVANA - onde me mudei para Seattle - Krist Novoselic estava fazendo um churrasco em seu quintal e Dan Peters (baterista do MUDHONEY) estava lá também. Peters estava falando da recente turnê que eles tinham feito pela Europa. Eu perguntei para ele: 'Qual foi o maior público que você já se apresentou?'"
"Ele me respondeu: 'Cerca de 35.000 mil pessoas', e eu disse: 'Onde foi isso?' Peters havia me dito que na Inglaterra existe o Reading Festival, que é enorme. Eu vi em nosso itinerário de 1991 que estaríamos tocando no Reading Festival, porque naquela época, o SONIC YOUTH havia nos convidado para sair em turnê com eles pela Europa". "Desde o dia em que eu vi o nome da banda para ser escalado para tocar no Reading Festival, no 1º minuto e durante todos os dias em que acordava, eu tinha um ataque de pânico por saber que teria que se apresentar na frente de muitas pessoas".
NIRVANA se apresentou no Reading Festival de 1991, onde a banda ainda não era conhecida notoriamente e o clássico álbum "Nevermind" (2º disco, 1991) ainda não tinha sido lançado, sendo que eles foram um dos primeiros grupos a se apresentarem no festival de 1991. Em 1992, NIRVANA voltou ao Reading Festival como headliner.

Rock On Stage: Resenha do cd Sick Mutha F***kers - Live In The USA do Dee Snider
07/08/2019

Em 1995, o carismático vocalista Dee Snider estava em carreira solo, após o Twisted Sister se separar e ele aproveitou para realizar a S.M.F. Tour, onde relembrou dos sensacionais clássicos que registrou com a sua emblemática - então - ex-banda.
Isto se tornou um álbum, que foi lançado originalmente em 1997 sobre o nome de Dee Snider's S.M.F.s - Twisted Sister Forever e que foi relançado em 2019 pela Shinigami Records com o nome de Sick Mutha F***kers - Live In The USA em digipack de luxo.
Confira na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage mais detalhes disponíveis no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/dee-snider-sick-mutha-fuckers-live-in-the-usa.htm.

Metallica e Ghost: shows em SP, Curitiba, BH e Porto Alegre em 2020
07/08/2019

O jornal Gazeta do Povo publicou que o Metallica tocará em outras cidades além de São Paulo - e deverá trazer o Ghost como atração de abertura. Anteriormente, o Destak Jornal já havia publicado que a banda viria para show no estádio do Morumbi, na capital paulista, em 25 de abril. Destacando informações "extraoficiais", a publicação apontou que os outros shows do Metallica no Brasil acontecem nos seguintes locais e datas:
- 21/4/2020: Porto Alegre (RS)
- 23/4/2020: Curitiba (PR)
- 27/4/2020: Belo Horizonte (MG)
O Metallica segue com sua "WorldWired Tour", que promove o álbum "Hardwired... To Self-Destruct" (2016). O Ghost, por sua vez, excursiona divulgando o álbum "Prequelle" (2018).

Alchimist: "Tour of Mysteries pt.1" chega ao RS nesta semana
07/08/2019

Nesta quinta, sexta e sábado o Rio Grande do Sul receberá pela primeira vez a banda ALCHIMIST, de São Luís/MA, que está realizando a “Tour of Mysteries pt.1", promovendo o lançamento dos singles “Demonized” e “Never Forget”. Após ter passado pelas cidades de Curitiba/PR e Laguna/SC em shows memoráveis, a banda percorrerá agora três regiões do RS, tocando em Santa Maria no dia 08/08 (quinta-feira), em Porto Alegre no dia 09/08 (sexta-feira) e finalizando o giro no sábado, 10/08, em Lajeado. Ouça “Demonized”: https://youtu.be/1oNaBOoXr1E.
O show em Santa Maria será realizado no Moto Garage (Rua Floriano Peixoto, 2010) a partir das 22h, dentro do Projeto Quinta Metal, juntamente com uma das gratas revelações do Metal Gaúcho, a banda VAKAN, representando a cena local. Na sexta, aportarão em Porto Alegre, na tradicional casa de shows da Cidade Baixa Signos Pub (Rua Joaquim Nabuco N° 272), a partir das 21h, ao lado das bandas Rotten Filthy, Arcana Mea e do guitarrista Woesley Johann, ex-Krow e atual membro do Victorizer, novo projeto do vocalista Victor Rodrigues, ex-Torture Squad e Voodoopriest. Os ingressos custarão R$ 20,00. E no sábado, finalizarão a passagem pelo estado em show no Galera’s Rock Bar (Av. Benjamim Constant, 714) em Lajeado, a partir das 22h, em mais uma edição do True Metal Fest, ao lado das bandas Carcinosi, Rotten Filthy e Encosto. Ingressos custarão R$ 15,00.
08/08 - Santa Maria/RS - Moto Garage - Evento: https://www.facebook.com/events/2394501440822765/.
09/08 - Porto Alegre/RS - Signos Pub - Evento: https://www.facebook.com/events/866717403707900/.
10/08 - Lajeado/RS - Galera´s Rock Bar - Evento: https://www.facebook.com/events/823929508005313/.
Os singles “Demonized” e “Never Forget” abordam os tradicionais temas obscuros que caracterizam a banda, que a partir deste ano passou a adotar uma identidade visual baseada nesse conceito. No vídeo clipe para a música “Beyond Darkness”, lançado em janeiro, os músicos estrearam pinturas faciais, e na época, explicaram o conceito: “O visual foi todo pensado como forma de introduzir também uma “persona” aos integrantes, pra você ter uma ideia, até nós, os integrantes, somos como o “Alquimista”, ou seja, personagens de uma história e conceito, que vai permear todo o material da Alchimist a ser lançado.”. Assista ao vídeo clipe de “Beyond Darkness”: https://youtu.be/Bx74CFYF1Ps.
Confira a agenda completa:
08/08 - Moto Garage - Santa Maria (RS)
09/08 - Signos Pub - Porto Alegre (RS)
10/08 - Galera's Rock Bar - Lajeado (RS)
16/08 - Mercearia 400 - Belém (PA)
17/08 - Inconveniência Rock Bar - Castanhal (PA)
14/09 - Alchimist Ritual - São Luis (MA)
Contatos: Site oficial: www.alchimist.net; Facebook: www.facebook.com/alchimistofficial; Twitter: www.twitter.com/alchimistband; Instagram: www.instagram.com/Alchimistofficial. Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

The Darkness lança novo single “Rock And Roll Deserves To Die” e a faixa pertence ao próximo álbum Easter Is Cancelled
07/08/2019

The Darkness lança seu novo single “Rock And Roll Deserves To Die”, junto a clipe. É o primeiro contato com o aguardado álbum Easter Is Cancelled, disponível em 4 de outubro via Cooking Vinyl. Com início acústico e harmônico, “Rock And Roll Deserves To Die” explode em uma obra épica de cinco minutos. Incluindo algumas das melhores composições de Justin Hawkins’ e riffs monumentais, também apresenta detalhes delicados da banda.

Com esse lançamento, The Darkness abre a porta para um novo mundo jamais visto pelos artistas, revelando sua música mais diversa. “Rock And Roll Deserves To Die” marca uma nova era, abrindo Easter Is Cancelled, seu primeiro álbum conceitual.
Justin explica, “No final do dia, a raça humana deve considerar as verdades essenciais da existência. The Darkness, sua vanguarda na jornada da vida, olhou para o abismo. As observações que trazemos do limite estão presente no novo álbum, intitulado Easter Is Cancelled.” Acrescenta, “O resultado é um álbum bíblico, e todos que disseram que rock and roll é a música do diabo deveriam ouvir e entender que, na verdade, é a voz de Deus”. O álbum de dez faixas analisa o papel do músico na cultura bárbara do mundo atual, e sua responsabilidade de desafiá-la. Ainda assim, no coração desta jornada está amor, perda e corações partidos, em que a redenção é encontrada na fraternidade entre os membros da banda e o poder da guitarra, presente na faixa final “We Are The Guitar Men”.
Tracklist de Easter Is Cancelled:
1. Rock And Roll Deserves To Die; 2. How Can I Lose Your Love; 3. Live ‘til I Die; 4. Heart Explodes; 5. Deck Chair; 6. Easter Is Cancelled; 7. Heavy Metal Lover; 8. In Another Life; 9. Choke On It e 10. We Are The Guitar Men.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Violent Curse: Confira todos os detalhes da agenda de agosto
07/08/2019

Na segunda metade deste mês de agosto a banda VIOLENT CURSE fará parte de dois festivais nas cidades de Rio Negrinho/SC e Curitiba/PR, onde apresentarão músicas antigas da demo-tape “Demo” (2014) e do EP “Total Extermínio” (2016), além de apresentar seu vindouro lançamento, o single para a música “Violador”. Peter Fragoso (vocal/guitarra), Neto Rothbarth (baixo) e Lucas Cruz (bateria) estão na estrada desde 2011 apresentando um Thrash Metal cantado em português e dotado de muita agressividade.
Na primeira data, 17/08, se apresentarão no festival Samuhell - The Black Vomit II, no Magos Bar em Rio Negrinho, ao lado das bandas Cemitério, Nekromantik, Mustaphorius, Bomba no Porão e Face do Horror, com ingresso custando R$ 15,00 antecipado e R$ 20,00 na hora. O evento terá início às 16h. E no dia 24/08 o VIOLENT CURSE fará parte do festival comemorativo de cinco anos da banda Exylle, que terá início no dia anterior, onde participarão as bandas Hell Gun, Mustaphorius, Slammer, Impested, Dead Sky Dawning, Chubasa, Atrocitus, Grotesque, Exylle e Mercy Killing. O preço na portaria será de R$ 10,00, porém a produção do evento fará uma promoção antecipada para os dois dias no valor de R$15,00. O evento será realizado no Hangar - Casa Do Ócio, a partir das 20h.
17/08 - Samuhell - The Black Vomit II - Magos Bar - Rio Negrinho/SC - Evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/288713581884683/.
24/08 - Hangar - Casa do Ócio - Curitiba/PR - Evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/2320356751571382/.
Contatos: Facebook: https://www.facebook.com/ViolentCurseThrash/; Instagram: www.instagram.com/violentcurse e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Amaduscias: “Novembers Doom - Brazilian Tribute” está disponível, ouça agora!
07/08/2019

Já está disponível o “Novembers Doom - Brazilian Tribute”, que contou com a participação dos gaúchos do AMADUSCIAS. Figurando ao lado de grandes nomes do Metal nacional, como The Cross, Dying Suffocation, Phantasma Nocturna, Silentio Mortis e muito mais, a banda apresentou a faixa “Harvest Scythe”, do álbum “Aphotic”, ouça-o na íntegra aqui: https://youtu.be/mGFFjMP1xaU.  A participação do AMADUSCIAS se inicia exatamente às 1h 08min e 40seg, não deixe de conferir!
A capa deste material contou com a assinatura do talentoso artista Guga Burkhardt. Em paralelo, o grupo segue a todo vapor nos trabalhos de gravação e produção do vindouro álbum “Conceived Annihilation”. Recentemente, foi divulgado que este trabalho contará com algumas participações especiais, e a primeira delas foi do guitarrista Adriano Martini, que gravou um solo para a música “End Of A Cycle”, assista ao vídeo: https://www.facebook.com/amadusciasofficial/videos/1025842064268309/.
Produtores interessados em levar o AMADUSCIAS para seu evento, escreva para conceived_guitar@hotmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/amadusciasofficial/; https://www.youtube.com/channel/UCWFTp4Hc9lOqOJe8AimULsg e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Amaduscias/48. Fonte: Sangue Frio Produções.

Spiritual Hate: Confirmado na primeira edição ‘Sombrio Outubro Fest’, confira!
07/08/2019

A primeira edição do ‘Sombrio Outubro Fest’ já tem data para acontecer e contará com um dos principais nomes do Death/Black Metal paulista da atualidade: o SPIRITUAL HATE! O evento está sendo produzido pela Bosque do Silêncio Produções e acontecerá na cidade de Campos do Jordão/SP no dia 19/10/2019, com um cast de peso, estarão presentes neste festival nomes como Desdominus, Carpatus, Corpse ov Christ, Vazio e muito mais. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1301618579989441/.
O SPIRITUAL HATE segue com sua agenda de shows aberta para este segundo semestre, produtores interessados em leva-los para seu evento escrevam para spiritualhate@bol.com.br ou pelo WhatsApp em (11) 98404-9208 e solicitem mais informações. Assista ao videoclipe de “Awaiting Fucking Jesus”: https://youtu.be/NtaPI_vjDVo.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/SpiritualHateBand/; https://www.youtube.com/channel/UCy6YTf6Y9cGi7qgw3BF5AVg; https://www.instagram.com/spiritualhate_official/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SPIRITUALHATE/64. Fonte: Sangue Frio Produções.

Circuito Absoluto: lançado terceiro single “Oxigênio Raro”
07/08/2019

A banda paranaense CIRCUITO ABSOLUTO disponibilizou o terceiro single “Oxigênio Raro”, com produção de Álamo Balzer, já disponível nas principais plataformas digitais Spotify, iTunes, Deezer, Amazon, Apple Music e também no Palco Mp3.
Spotify: https://spoti.fi/2MJL1ub; iTunes: https://apple.co/2MJqvtz; Deezer: http://bit.ly/2Yt4NB2; Apple Music: https://apple.co/2TciZsm; Amazon: https://amzn.to/2MO9Xk7 e Palco Mp3: http://bit.ly/2KvXMWz. Acompanhe Circuito Absoluto: www.facebook.com/circuitoabsoluto e www.instagram.com/circuitoabsoluto. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Apocalypse: Primeiro álbum de Progressivo nacional gravado ao vivo nos EUA completa 20 anos
07/08/2019

O APOCALYPSE foi a primeira banda de Rock Progressivo nacional a lançar um CD duplo ao vivo, há vinte anos. Também foi a primeira a gravar um álbum ao vivo nos EUA. O tecladista Eloy Fritsch conta que “O Apocalypse sempre gostou de desafios. Acreditamos na nossa música e gostamos muito do que fazemos. Então isso nos motiva a buscar alternativas para criar e promover nossa arte. O show dos EUA foi gravado pelos americanos e a qualidade das fitas ficou tão boa que resolvemos lançar o CD duplo incluindo também um CD-ROM com vídeo clipe da música “Jamais Retornarei”, produzido pelo meu irmão, Ruy Fritsch.”.

Voltando no tempo: em 1999 o APOCALYPSE já havia lançado três álbuns pela gravadora francesa MUSEA e uma coletânea desses álbuns pela gravadora Atração, de São Paulo. A música “Notre Dame” fez parte de uma coletânea de bandas europeias e estava fazendo sucesso entre os fãs de Progressivo. Nesta época o grupo foi convidado para participar de um dos maiores festivais de Rock Progressivo nos USA, o ProgDay, realizado na Carolina do Norte. Uma curiosidade é que a banda viajou sem instrumentos para os EUA, pois o festival forneceria toda a infraestrutura, incluindo os instrumentos. Confira um apanhado de clássicos da banda escolhidas pelo tecladista Eloy Fritsch: https://spoti.fi/2M1sGco.
Eloy comenta como foi esta autêntica aventura em detalhes: “Viajamos aos EUA e ficamos 10 dias (cinco na Flórida e cinco na Carolina do Norte) por conta dos promotores do evento. Foi uma aventura. O festival é internacional então tocaram bandas da Itália, França, Panamá e norte-americanas. Nosso show foi muito aplaudido e precisamos voltar ao palco após o show. Viajamos sem os instrumentos e quando chegamos lá a produção havia colocado no palco todos os instrumentos que pedimos. Para mim, por exemplo, tinha sete teclados, dentro os quais, um órgão Hammond com caixa Leslie e dois minimoogs. O festival era ao estilo Woodstock, com vários americanos acampados em uma fazenda e várias lojas de discos vendendo de tudo sobre Progressivo, inclusive todos os nossos CDs. Quando retornamos ao Brasil recebemos pelo correio as fitas ADAT gravadas com o show da banda e conseguimos produzir nosso álbum duplo ao vivo. A equipe de som americana tinha gravado em 24 canais digitais, logo o som do CD também ficou de boa qualidade. O Eduardo Campos programou o CD-ROM, o Mauro Machado pintou as paisagens com os duendes e elementais e o guitarrista Ruy Fritsch fez a edição do vídeo clipe. O álbum “Live in USA” é uma produção que investimos muito e uma das principais realizações do Apocalypse“.
No retorno dos EUA o APOCALYPSE foi pauta das principais revistas brasileiras de Rock e realizaram apresentações com o mesmo setlist em Porto Alegre. Também integraram a coletânea espanhola “Margen” e o “ProgDay 7 Box Set” - uma edição limitada de uma caixa comemorativa do Festival Internacional de Rock Progressivo com todas as bandas do evento, entre elas: Glass Hammer, Ars Nova e Discipline. O álbum “Live in USA” foi lançado no Brasil pela gravadora carioca Rock Symphony e ganhou um show de lançamento, realizado no Salão de Atos da UFRGS em 2000. Os irmãos Fritsch são os únicos que continuam na banda e que participaram desse registro histórico do Rock gaúcho. Assista ao vídeo de “Último Horizonte”, gravada ao vivo em Porto Alegre, em 2000 no lançamento do álbum “Live in USA”: https://youtu.be/jQKJ2dEvumM. Contatos: Facebook: www.facebook.com/ApocalypseProg; Instagram: www.instagram.com/apocalypseprogbr e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Outubro Sombrio: festival reúne bandas de Death e Black Metal em Santa Catarina
07/08/2019

No dia 19 de outubro (sábado) às 19h00, está marcado para acontecer no Caverna Kilmister, em Tubarão/SC, o evento ‘Outubro Sombrio’ com as bandas locais Obscurity Vision (Black/Death Metal), Posthumous (Death/Black Metal), Malice Garden (Black Metal), Lord Amoth (Black Metal) e Somberland (Black Metal). O local fica na Rua José Alberto Nunes, 1242, e é cobrado ingresso antecipado de R$ 10,00. Pessoas interessadas deverão enviar mensagem para o Whatsapp (48) 99954.3346 e garantir sua entrada com nome na lista. Na portaria o ingresso será R$ 15,00. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Rider: apresenta nova logo que oficialmente será utilizada nos novos lançamentos da banda
07/08/2019

Desde sua fundação no ano de 2011, a banda Rider sempre manteve intactas sua comunicação visual com o público que segue o grupo de Heavy Metal tradicional. Porém, com o passar dos anos e muito próximos de apresentar o novo álbum de estúdio “Midnight Line”, o quinteto paulistano, refaz sua logo oficial e apresenta para seus fãs a arte que a partir de agora estará presente em todos novos lançamentos da banda.
Sem fugir de sua formatação original, a nova logo, apresenta contornos mais modernos e cores vibrantes. A ideia central é manter a essência da logo original, incluindo contornos mais modernos e atuais. A nova criação será implementada na capa do novo álbum e em todas as imagens e cartazes de divulgação de shows que a banda estiver confirmada. Vá se acostumando com essa logo nova e quando visualizar ela, saiba que, a Rider está marcando passagem.
Rider é formada por: Cesar Caçador - Vocal; Luke D. Couto - Guitarra; Fernando Matinandes - Guitarra; Klébio Moura - Baixo e Alan Caçador - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Ridermetalband/; Instagram: https://www.instagram.com/ridermetalband/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC2G1JzhxMigoBFzywGJl1cg e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/rider/.

Pixies divulga o single “Catfish Kate”, que chega com vídeo animado e a faixa narra a aventura de uma mulher e um peixe-gato
07/08/2019

A faixa “Catfish Kate”, outro single do álbum de estúdio Beneath The Eyrie, do Pixies, é uma aventura pelo imaginário do principal compositor da banda, Black Francis. A obra audiovisual narra a história de Kate e sua simples tarefa de pescar um peixe para o jantar, que a deixou conhecida como Kate Peixe-Gato. O vídeo foi feito pela britânica Krank! Collective, que também produziu a animação de “Tenement Song”, do álbum Head Carrier, de 2016. A dupla responsável pela criação utilizou uma variedade de técnicas manuais e digitais de animação, como rotoscopia, light box e animação pintada.
Beneath The Eyrie foi produzido por Tom Dalgety, nominado ao Grammy, e gravado pela Dreamland Studios. “It’s a Pixies Podcast” é o podcast de 12 episódios da banda, que oferece aos fãs um olhar interno sobre o processo de gravação do álbum. Cada episódio reúne o vocalista/guitarrista Black Francis, guitarrista Joey Santiago, baterista David Lovering, baixista Paz Lenchantin e Dalgety elucidando a evolução das músicas de riffs simples ao resultado final no álbum. “It’s a Pixies Podcast” terá seu sétimo episódio lançado esta quinta-feira, disponível no mundo todo no Spotify, Apple, Deezer e Stitcher. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Derek Riggs: Sketchbook oficial de desenhos do Eddie em parceria com brasileiro
07/08/2019

O designer e colecionador brasileiro Caio Caldas tem trabalhado em apoio e suporte à Derek Riggs em sua vinda pela primeira vez ao Brasil para a Horror Expo, que acontecerá em outubro desse ano em São Paulo. Como parte dessa colaboração, está sendo lançado oficialmente um mini catálogo incluindo os esboços e desenhos mais recentes do mascote Eddie criados por Derek Riggs nos últimos 10 anos.
Com 48 páginas ilustradas, impressas em papel couché fosco 210g e uma capa mole laminada, impressa em papel couché brilho 300g, esse mini catálogo inclui mais de 200 imagens cuidadosamente selecionadas e bem tratadas exclusivamente para esta edição limitada do catálogo, que também inclui alguns esboços nunca antes vistos, bem como algumas fotos mostrando o processo de criação de Derek Riggs. Uma obra de arte digna de qualquer coleção.
Os colecionadores interessados em adquirir a publicação podem obter mais informações através do email caio-caldas@uol.com.br ou da página Eddie's Room no Instagram. Para reservar uma copia do mini book, que já esta no segundo lote, basta acessar o link http://cadiesart.com/derekriggs/.

Perpetual Legacy: single '119 - Theme Of My Songs' é oficialmente lançado
07/08/2019

Sendo anunciado com o lançamento de sua capa no dia 24 de julho de 2019, o single '119 - Theme Of My Songs' da banda symphonic metal Perpetual Legacy (Brasília/DF) finalmente é lançado neste dia 07 de agosto de 2019. Composta por Rafael Lobo (música) e Michelle Braglia (música e letra), a faixa foi gravada nas dependências do Estúdio Melodia por Arthur Inácio, que também foi responsável pela produção, mixagem e masterização da canção.

Nesta gravação a banda teve a amostra de uma nova habilidade (em estúdio) do guitarrista Bruno Henrique de Souza e contou com a participação de Gustavo Magalhães (Dark Avenger, Vougan) no baixo e Renan Costa (Soul Factor) na bateria, que de forma brilhante contribuíram para tornar possível o resultado desejado. Para a arte gráfica da música, novamente contaram com o talento de Carlos Fides do ArtSide Stúdio.
Segundo a vocalista Michelle Braglia, " este novo single revela a essência da banda de maneira mais profunda. Trata-se de uma adaptação do maior salmo da Bíblia, o 119, que traz o poema de um peregrino que deseja aprender mais sobre as Leis do Senhor e por elas ser guiado em sua jornada repleta de dificuldades. “É uma linda e verdadeira declaração de amor às Sagradas Escrituras, que nós também tanto amamos.”
Você pode escutar '119 - Theme Of My Songs' nos links abaixo ou então em qualquer outra plataforma de streaming de sua preferência: Amazon: https://amzn.to/2ZO60Ql; Itunes: https://apple.co/2Ywi1gk; Play Store: https://bit.ly/2Tbwrgd; Spotify: https://spoti.fi/2M7uQau; Deezer: https://bit.ly/2MJr2eX e Youtube Music: https://bit.ly/2MLdMXt.
Perpetual Legacy é: Michelle Braglia - Vocal; Bruno Henrique de Souza - Guitarra e Rafael Lobo - Teclados. Contatos: Facebook: https://www.facebook.com/PerpetualLegacy; Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCEMTLHC9138bzhJyZCiaLgg e Instagram: https://www.instagram.com/perpetuallegacyband/. Assessoria de Imprensa: Lex Metalis Assessoria - Facebook: www.facebook.com/LexMetalisAA e Instagram: @lexmetalisaa. 

Além de tatuagens, Bon Scott usava piercings nos mamilos
07/08/2019

Uma curiosa revelação foi feita por Angus Young em um curto vídeo publicado nas redes sociais do AC/DC, em comemoração aos 40 anos de lançamento do "Highway To Hell", último trabalho de estúdio a contar com o saudoso Bon Scott. "Um de seus primeiros trabalhos foi pescar lagosta em barcos, e foi nesta que ele se tatuou. Acho que ele tinha 15 ou 16, pelo que ele contou. Num dos primeiros shows ele estava usando um kilt (saia escocesa). E engraçado, hoje em dia vejo muita gente usando alfinetes, alargadores e piercings. Mas ele já fazia isto. Lembro que ele tinha piercing nos mamilos, e estava pensando em furar o nariz".

Apes of God: vocalista é morto a tiros durante show em El Salvador
07/08/2019

O vocalista Cesar Canales, da banda de thrash/death metal Apes of God, foi assassinado a tiros durante um show da banda em El Salvador. O fato ocorreu em um festival chamado Green Metal Concert, realizado em um restaurante na cidade de Armenia, no último sábado (3). O evento foi realizado por uma ONG chamada Armenia en Pie, que tem como objetivo de atuação o trabalho por uma sociedade livre de violência. El Salvador é um dos países com mais assassinatos por 100 mil habitantes em todo o mundo. A polícia prendeu, no domingo (4), o suspeito pelo crime: Wilber Isidro Orellana, de 36 anos. A motivação para o crime ainda é desconhecida.
"Como muitos sabem, a banda foi vítima de uma série de agressões físicas e verbais no Green Metal Concert, realizado na cidade de Armenia, que, infelizmente, culminou no assassinato a sangue frio de nosso vocalista, Cesar Canales", disse a banda, em nota. Os músicos afirmaram que ficaram "arrasados" e que não desejam "a ninguém" uma situação como essa. "Devido a esse fato infeliz, anunciamos que o Apes of God deixará os palcos permanentemente. Por muito tempo, vocês não terão informações nossas, já que não estamos interessados em seguir pertencendo a uma 'cena' como essa", pontuou o texto. Formado em 2015 na cidade de Santa Tecla, em El Salvador, o Apes of God lançou um álbum de estúdio, "Misanthropy", em 2018. O trabalho mais recente da banda é o EP "Procession of Death", deste ano.

Slash: banda solo está sem Brent Fitz e Frank Sidoris temporariamente
07/08/2019

A banda solo de Slash, formada por Myles Kennedy & The Conspirators, sofreu duas baixas temporárias recentemente. Primeiro, no fim de junho, o guitarrista base Frank Sidoris anunciou seu afastamento. Agora, foi a vez do baterista Brent Fitz. Frank Sidoris abandonou as atividades da banda temporariamente para estar com sua esposa, Alexandra Finley, enquanto ela faz fisioterapia para tratar um câncer cervical. Ele foi substituído por Cory Churko (que toca com Fitz e o baixista Todd Kerns, ambos do Conspirators) nas datas de julho em diante, mas deve retornar para o próximo ciclo.
Brent Fitz, por sua vez, precisou deixar a banda, em seus últimos 6 shows da turnê, para fazer uma cirurgia emergencial que busca tratar um descolamento na retina do olho. Sua vaga será ocupada por Shane Gaalaas (B'z, Yngwie Malmsteen, Michael Schenker). Os shows que não contam com Brent Fitz acontecem entre 6 e 13 de agosto, nos Estados Unidos.

Tool: ouça nova música, "Fear Inoculum"
07/08/2019

O Tool divulgou em sua conta oficial no Youtube na manhã desta quarta feira, 07 de agosto, sua mais nova música, "Fear Inoculum", que também dá nome ao novo disco da banda, que será lançado no dia 30 de agosto. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=q7DfQMPmJRI. "Fear Inoculum" será o primeiro lançamento do Tool em 13 anos, já que o último disco de estúdio da banda foi "10,000 Years", lançado em 2006.

Marcelo Nova: "Através de Raul Seixas eu tive noção do que fazer na vida"
07/08/2019

MARCELO NOVA concedeu entrevista ao programa Rock Mania, da Rádio Univali, de Itajaí-SC. Dentre os assuntos abordados ele falou sobre os trabalhos do CAMISA DE VÊNUS, de sua carreira solo, da paixão pelo rádio e da amizade com RAUL SEIXAS. Sobre o foco de trabalho da banda atualmente MARCELO falou: "O CAMISA DE VÊNUS está trabalhando numa turnê relativa ao nosso DVD e CD duplo gravado ao vivo em Porto Alegre, e que tem o título de Dançando em Porto Alegre."

Em outro momento da entrevista, MARCELO NOVA falou sobre a importância de RAUL SEIXAS em sua vida: "Através de RAULZITO E OS PANTERAS, a banda que ele tinha em Salvador quando era um jovem e eu era um menino, eu pude ter noção do que realmente queria fazer na vida. É uma referência muito grande." Ouça aqui a entrevista na íntegra: https://www.youtube.com/watch?v=d8sGkWz9ZHg. Para ouvir o programa completo, com entrevista, músicas e tudo mais: https://www.mixcloud.com/rockmania/rock-mania-387-com-marcelo-nova-040819/.

Ramones: quebra-cabeças serão lançados em setembro
07/08/2019

Além de camisetas, agora o Ramones fará sucesso como protagonista de puzzles. A empresa Zee Productions, do Reino Unido, vai comercializar a partir de 20 de setembro quebra-cabeças com a capa de três álbuns da banda: "Rocket To Russia", "It's Alive" e "Road To Ruin". Os jogos serão compostos por 500 peças e vêm em uma caixa de tamanho de caixa de vinil, perfeita para se encaixar ao lado de LPs.
Também em setembro, a Zee Productions lançará jogos tendo como tema os álbuns clássicos do Metallica ("Kill 'Em All", "Ride The Lightning", "Master Of Puppets" e "... And Justice For All") além de quatro jogos com capas clássicas do Rush: Fly By Night", "A Farewell To Kings", "Permanent Waves" e "Moving Pictures". Quem quiser maiores detalhes de compra, basta acessar o link: http://www.plastichead.com.

Faces Of Death apresenta lyric video para 'Priest From Hell' e a letra mostra indignação às instituições que enganam fiéis, vendendo o medo e aproveitam momentos de fragilidade das pessoas
07/08/2019

O trio paulista Faces Of Death, que atualmente encontra-se em processo de composição do sucessor de "From Hell", apontado como um dos destaques de 2018 pela imprensa especializada no metal, apresenta o lyric video para a faixa "Priest From Hell". "O designer José Marcos nos presenteou com este lyric video. Ele entendeu o recado que queríamos passar, pois não concordamos com esta lavagem cerebral que as instituições religiosas fazem com os fiéis. A música representa um grito de revolta contra a imposição do pensamento vigente que aprisiona e escraviza a mente humana de modo geral. A letra é nada mais que uma forma de mostrar a indignação às instituições que enganam os fiéis vendendo o medo e aproveitando de momentos de fragilidade das pessoas", explicou Laurence Miranda. "Minha influência veio do disco 'Gods of Violence', do Kreator. E o 'Sacerdote do Inferno', como aponta o título, são os padres, pastores e todos que, de alguma forma, enganam as pessoas para tirar dinheiro delas", acrescentou o vocalista e guitarrista. Veja o lyric video de 'Priest From Hell' em https://youtu.be/XP7iISS-Udk.
O designer José Marcos contou como resolveu homenagear o Faces of Death com o lyric video. "Escuto metal desde a adolescência e como a banda Faces of Death passa a energia e a força que sempre admirei e curti neste padrão musical. Assim, com o conhecimento que adquiri, achei que poderia criar algo que passasse o sentimento que tenho quando escuto suas músicas. É uma homenagem de quem curte e admira muito o trabalho da banda."
O canal do YouTube do Faces of Death também conta com o lyric video para "King of Darkness" e o clipe de "Fucking Human Gods", além do clipe para a versão de "Black Magic", clássico do Slayer, lançado recentemente. "O Slayer sempre nos inspirou a tocar. Como já tocamos 'Black Magic' em nossos shows, decidimos fazer esta homenagem para agradecer o que a banda representa para nós e para todos que tocam thrash metal", concluiu Laurence Miranda.
Faces of Death - Criado na cidade de Pindamonhangaba (SP) em 1990, o Faces of Death logo chamou a atenção com seu thrash metal. Na época, o grupo soltou duas demos, mas não chegou a gravar um registro oficial. Após quase duas décadas inativo, retomou as atividades em 2016 e passou a tirar o atraso, lançando o EP "Consummatum Est" (2017) e o debut, "From Hell", em 2018. Laurence Miranda (vocal e guitarra), Felipe Rodrigues (guitarra), Sylvio Miranda (baixo) e Sidney Ramos (bateria) seguem compondo músicas novas para lançar o segundo álbum, sucessor de "From Hell", em 2020. Site relacionado: www.facebook.com/facesofdeathband. Contato para shows e merch: facesofdeath@hotmail.com. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Michelly: banda maranhense é revelação do Hard Rock brasileiro
07/08/2019

Uma das grandes revelações do Hard Rock brasileiro, a banda maranhense MICHELLY divulga o EP “Freedom”, lançado digitalmente em todas as plataformas digitais no mês de junho e já conquista ótimo respaldo de público e critica. Estreando também nos palcos, o grupo fez uma apresentação eletrizante no Festival Mês do Rock, realizado no dia 20/07, no Fanzine Rock Bar em São Luis, cidade natal da banda. O grupo comenta este primeiro show oficial: “Tivemos uma boa experiência de palco num local bem estruturado e a interação do público para com a banda foi bem melhor do que tínhamos imaginado para a primeira apresentação oficial da banda com músicas autorais”.  Assista ao vídeo gravado no Festival Mês do Rock: https://youtu.be/gaMhKohTMrk.
Embora o Brasil não seja um país com tradição no Hard Rock, mas sim em gêneros mais extremos do Metal, Dã Al Carneiro (vocal), Lucas Silva e Dayvisoon Trindade (guitarras) Luís Eduardo (baixo) e João Victor Padilha (bateria) não deixam de citar bandas contemporâneas do estilo e que fazem um trabalho qualidade e diferenciado: “Gostaríamos de citar a banda Dirty Swede, que é relativamente nova e é ativista pela causa animal e tem um estilo semelhante à Michelly. Também gostamos da banda Mattilha, que já é mais antiga e que vem trabalhando desde 2010 e tem seu trabalho reconhecido nacionalmente.”.
Atualmente o quinteto divulga seu o EP “Freedom”, com cinco faixas (“Hey Baby”, “Master”, “Freedom”, “Fly Back to Home” e “Never End”) e gravação foi feita no Estúdio Garagem com produção de Dã Carneiro, enquanto a capa é uma arte criada pelo artista gráfico Eron Araújo e os vídeos foram criados por Dayisson Trindade. Uma curiosidade que vem chamando a atenção dos admiradores da banda é o seu próprio nome, MICHELLY. Indagados sobre sua musa inspiradora, a resposta não causa surpresa: “Nós estávamos sem ideias para nome da banda, então nosso vocalista Dã Al Carneiro começou a pensar na sensualidade do Hard Rock e pensou no que passaria a ideia de algo sensual e acabou pensando em botar o nome de uma mulher, e então se lembrou da música ‘’My Michelly’’ do Guns N’ Roses e acabou cotando o nome da banda como Michelly!”. Ouça “Freedom” no Spotify: https://spoti.fi/2GgVIAc. Contatos: Facebook: www.facebook.com/Michellyhardrock; Instagram: www.instagram.com/michellyhardrock; Twitter: www.twitter.com/michellyhard E Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Slow: Guitarrista relembra os tempos sombrios da ditadura
07/08/2019

O trio porto-alegrense SLOW está divulgando o álbum “Lágrimas de Ícaro”, apresentando composições do início da banda, na década de 1980, época em que a ditadura instaurada no Brasil obrigava os músicos a passar suas músicas pelo crivo da censura. Lauro Levandowski (guitarra/baixo e vocal), um dos remanescentes daquela fase, relembrou alguns fatos que fizeram parte da carreira da banda naquela primeira metade de década, quando o Heavy Metal no Rio Grande do Sul dava seus primeiros passos. Formada nos idos de março de 1980, a SLOW passou pelos mesmos problemas da maioria dos músicos da época: não tinha equipamentos decentes e tocavam em qualquer lugar. Instrumentos como um violão serrado ao meio que virou uma “guitarra”, uma bateria improvisada com surdos, tarol e pratos e um piano elétrico, os jovens músicos deram o pontapé inicial do que viria a se tornar uma das primeiras bandas de Heavy Metal gaúchas. Após algumas melhorias, tudo iria ficando mais profissional e as primeiras composições foram criadas, assim como shows em Porto Alegre. Ouça “Lágrimas de Ícaro” no Spotify: https://open.spotify.com/album/6CPte8PM61xhlTmnYaapSC.
Já em 1983, Lauro recorda que “falar deste ano é difícil, até pelo número de coisas que aconteceram. Tivemos o trabalho terrível de em meio à ditadura, registrar cada música, enviar letra e gravação, isso sem falar em reservar um teatro por duas semanas...”. O guitarrista se refere ao Teatro do IPE, local que abrigou dezenas de shows na época, e que era carregado de burocracia, afinal, já haviam tocado em diversos colégios de Porto Alegre e foi tudo muito fácil. “A diferença para os dias atuais é que no caso destes shows tinha todo um clima de ordem imposta por medo. As leis continuam as mesmas para coisas graves. Mas o clima que me refiro é de desconhecimento que podíamos ter mais liberdade. No caso da temporada no Teatro do IPE foi outro cenário. O pessoal da administração se surpreendeu quando eu e o Leandro fomos até lá para alugar o teatro por duas semanas. Achamos legal eles aceitarem, mas depois veio uma burocracia terrível para nós com apenas 18 anos. Todos os integrantes tiveram que se registrar na Ordem dos Músicos do Brasil. Depois gravar as músicas em fita K7 e encaminhar com as letras para a censura federal, levou cerca de dois meses para finalizarem as músicas no ECAD. Uma espera interminável para jovens sedentos por música.”
Entretanto, uma das músicas, “Demonólotra”, foi barrada pela censura por ser ofensiva. Lauro conta que poderia ser pior: “Na época TODOS tinham pavor do fiscal do ECAD. Se ele "batesse" em algum bar e pedisse carteirinha de músico e se alguém da banda não tivesse não podia tocar. Em bares que tocamos, como o Rocket 88, o fiscal não apareceu, mas era comum a galera se ferrar. Nas apresentações no Teatro do IPE o ECAD não apareceu, somente a Brigada Militar, mas a administração estava lá e comunicou a legalidade do evento. A liberdade te permite ser criativo. Como ser criativo se já partir do princípio que algo pode ser censurado? É essa a liberdade que não tínhamos.”.
Ouça a versão original de “Incubus e Sucubus”, de 1983 e considerada um dos grandes clássicos da banda: https://soundcloud.com/slow-band-brazil/incubus-e-sucubus1983.  Ouça a versão original de “Demonólotra”, censurada em 1983: https://soundcloud.com/slow-band-brazil/demonolatra1983.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/SlowBandBrazil; Soundcloud: www.soundcloud.com/slow-band-brazil e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Norah Jones anuncia turnê pela América do Sul com três shows no Brasil em dezembro
07/08/2019

Após encantar diversas cidades da América do Norte, Austrália e Nova Zelândia, Norah Jones, uma das artistas mais versáteis e criativas das últimas décadas, acaba de confirmar retorno ao Brasil em dezembro. A cantora e compositora norte-americana está pronta para encantar as cidades de São Paulo (08/12 - Espaço das Américas), Curitiba (11/12 - Teatro Guaira) e Rio de Janeiro (13/12 - Vivo Rio). A turnê no Brasil é apresentada pelo C6 Bank, tem patrocínio Itaipava e TNT Energy Drink (exceto para São Paulo), e é uma realização da Move Concerts Brasil. A venda de ingressos para o público em geral, começa a partir do dia 22 de agosto, em www.Livepass.com.br

Confira datas confirmadas pela América do Sul:
02/12 - Movistar Arena - Bogotá, Colômbia
04/12 - Anfiteatro Parque De La Exposicion - Lima, Peru
06/12 - Teatro Caupolican - Santiago, Chile
08/12 - Espaço das Américas - São Paulo, Brasil
11/12 - Teatro Guaira - Curitiba, Brasil
13/12 - Vivo Rio - Rio de Janeiro, Brasil
16/12 - Buenos Aires Arena - Buenos Aires, Argentina
Após o lançamento do aclamado álbum “Day Breaks” (2016) e extensa turnê mundial, Norah Jones retornou ao estúdio com a intenção exclusiva de seguir caminhos criativos, sem expectativas ou limites. Sempre com sua alegria e espontaneidade tradicionais, a artista se inspirou para gravar e experimentar coisas diferentes. Jones começou com o lançamento de singles no verão passado, que passam por experiências eletrônicas fascinantes a baladas folk totalmente acústicas, além de composições mais pautas pela soul music. Uma compilação de sete desses singles foi lançada em abril, revelando instantes de criatividade de uma das artistas mais versáteis e consistentemente intrigantes do mundo da música.
Nascida em Nova York, Norah Jones se formou em Jazz Piano na University of North Texas. A partir de 1999, começou a se dedicar à carreira artística, aparecendo pela primeira vez no cenário mundial com o lançamento de “Come Away With Me” (2002), que a transformou em um fenômeno global, conquistando o Grammy Awards de 2003.
Desde então, vendeu 50 milhões de álbuns em todo o mundo e se tornou nove vezes vencedora do Grammy. Ela lançou uma série de álbuns aclamados pela crítica e de sucesso comercial como “Feels Like Home” (2004), “Not Too Late” (2007), “The Fall” (2009), “Little Broken Hearts” (2012) e “Day Breaks” (2016), bem como trabalhos com as bandas The Little Willies e Puss N Boots.
Norah Jones mostrou sua versatilidade incrível colecionando suas colaborações com artistas tão diversos quanto Willie Nelson, Outkast, Herbie Hancock e Foo Fighters. “Little Broken Hearts”, produzido por Danger Mouse, foi um passo fascinante na evolução artística de uma das cantoras e compositoras mais consistentemente intrigantes do mundo da música.
Em “Day Breaks”, retornou às suas raízes do jazz ao mesmo tempo em que provou ser a artista norte-americana da época fornecedora de um som inconfundivelmente único que une os fios de vários estilos da música americana: country, folk, rock, soul, jazz. Mais recentemente, Jones lançou uma série de singles ecléticos, incluindo colaborações com artistas e amigos como Jeff Tweedy e Thomas Bartlett. Em sua última passagem pelo Brasil, em 2010, Norah Jones se apresentou no Parque da Independência, em São Paulo, para mais de 40 mil pessoas. Links relacionados: http://www.norahjones.com; https://www.facebook.com/norahjones; https://twitter.com/NorahJones e https://www.instagram.com/norahjones.
Fonte: Assessoria de Imprensa: Agência TAGA - Guilherme Oliveira.

Wacken 2020: ingressos esgotados em menos de um dia
06/08/2019

Se você deseja estar presente na 31ª edição do Wacken Open Air, que será realizada entre os dias 30 de julho e 1º de agosto de 2020, é melhor tirar o cavalo da chuva, uma vez que os ingressos para o festival se esgotaram em menos de 24 horas. Logo após a realização do festival, a organização do mesmo iniciou a venda antecipada de 75 mil ingressos, que acabaram em 21 horas, e foram adquiridos por fãs de 83 países.
"Estamos animados porque os ingressos para o Wacken Open Air 2020 esgotaram em um período de tempo sensacionalmente curto", comenta o fundador do festival, Thomas Jensen. "O grande sucesso da edição de aniversário deste ano e o nosso anúncio das primeiras bandas para o próximo ano obviamente convenceram nossos fãs de que eles podem confiar em nós, e somos extremamente gratos por isso. Bem, também pode ser que a razão para esse voto humilhante de confiança é que o deus do metal Rob Halford vai celebrar os 50 anos do Judas Priest em Wacken ".
Até o momento, além do Judas Priest, foram anunciadas as seguintes bandas: Amon Amarth, Mercyful Fate, At The Gates, Venom, Hypocrisy, Sodom, Death Angel, Sick Of It All, Beast In Black, Nervosa, Cemican.

Rock in Rio 2019: venda extraordinária de ingressos nesta quinta (8)
06/08/2019

A organização do festival Rock in Rio divulgou que abrirá, nesta quinta-feira (8), uma venda extraordinária de entradas para a edição de 2019, que já contava com ingressos esgotados. As entradas disponibilizadas têm origem de um lote que não foi pago por fãs que adquiriram, inicialmente, por boleto bancário durante o período de vendas. O número de ingressos não foi revelado - provavelmente, varia para cada dia.
"Atenção! Nesta quinta-feira, dia 8 de agosto, aproveite a última chance de garantir o seu lugar na Cidade do Rock. A venda extraordinária de ingressos começa às 19h. Lembre-se: os ingressos disponíveis correspondem aos boletos que não foram pagos durante a venda oficial e aos cancelamentos", diz um anúncio publicado pelo Rock in Rio nas redes sociais.
O Rock in Rio 2019 acontece nos dias 27, 28 e 29 de setembro e 3, 4, 5 e 6 de outubro, no Parque Olímpico do Rio de Janeiro. Os ingressos custam R$ 525 (R$ 262,50 a meia-entrada). Entre as atrações confirmadas, estão nomes como Iron Maiden, Bon Jovi, Scorpions, Foo Fighters, Muse, Whitesnake, Imagine Dragons, Nickelback, Muse, Slayer, Red Hot Chili Peppers e mais.

Bruno Gouveia lança livro É impossível esquecer o que vivi - uma autobiografia do cantor do Biquini Cavadão
06/08/2019

Poucos grupos dos anos 80 resistiram a mais de três décadas enfileirando tantos sucessos como o Biquíni Cavadão. É só dar play em Tédio, Timidez, Vento ventania, Zé Ninguém, Janaína e inúmeros outros hits que a gente não cansa de ouvir. Faltava à biblioteca do rock brasileiro contar a história da banda nascida de forma despretensiosa no pátio de uma escola carioca e que passou a lotar shows país afora.
Mas diferentemente de outros grupos consagrados já retratados em biografias, a trajetória do Biquini é contada a partir de suas próprias entranhas, com o olhar único do vocalista e fundador Bruno Gouveia. É impossível esquecer o que vivi traz uma riqueza de detalhes, não só da banda mas do rock brasileiro, que só quem estava do lado de dentro poderia narrar.
Bruno vai além e mistura os sucessos, os fracassos e os bastidores da indústria desde os anos 80 com sua história pessoal de conquistas e dores profundas. O resultado é um livro irresistível, emocionante, recheado de informações preciosas e obrigatório para quem quer conhecer melhor a música brasileira. Luiz André Alzer é jornalista e autor do “Almanaque anos 80” e da biografia dos Titãs “A vida até parece uma festa”
Biografia dos autores: É impossível esquecer o que vivi - uma autobiografia do cantor do Biquini Cavadão - Bruno Gouveia
Bruno Gouveia é cantor e um dos compositores do grupo Biquini Cavadão - um dos mais longevos representantes do rock brasileiro, com mais de 30 anos de carreira. Seus discos já passaram a marca de 1,5 milhão de cópias vendidas. Pioneiro entre os artistas na Internet, viveu e acompanhou de perto todas as transformações pelas quais a indústria fonográfica e o show business passaram desde a década de 80 aos dias de hoje.
Co-autor de diversos sucessos, além de produtor musical, entre outros trabalhos, Bruno chega aos 52 anos, com seu primeiro livro: uma autobiografia que ilustra também a trajetória de sua própria banda, com doses de superação e relatos envolventes. Sempre antenado com a tecnologia, o autor inova ao criar uma navegação paralela. Usando QRcodes para ilustrar o livro com fotos, canções e videos, Bruno faz do celular do leitor um companheiro indispensável para total aproveitamento do livro. Com lançamento pela editora Chiado, o livro já se encontra nas principais livrarias do país
• Autores: Bruno Gouveia
• Data de publicação: Julho de 2019
• Número de páginas: 454
• ISBN: 978-989-52-6055-3
• Colecção: Chiado Publishers
• Idioma: Português/BR
• Preço de capa: R$50,00
Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa

Creedence Clearwater Revisited retorna ao Brasil com turnê de despedida
06/08/2019

Com produção da Top Link Music, a banda Creedence Clearwater Revisited, ícone mundial do rock, se apresenta em São Paulo, no dia 25 de outubro, no Tom Brasil, em turnê de despedida dos palcos.  Informações sobre ingressos: https://www.ingressorapido.com.br/. No final dos anos sessenta, uma das bandas que mais fez sucesso no rock foi o Creedence Clearwater Revival. Uma espécie de spin-off do grupo, o Creedence Clearwater Revisited atua há mais de 20 anos com o baixista e o baterista do antigo CCR, respectivamente Stu Cook e Doug Clifford.
Desde 1995 até agora, o Creedence Clearwater Revisited circula o globo tocando ao vivo clássicos que são imortais, tais como “Fortunate Son”, “Proud Mary” e, e claro, “Have You Ever Seen the Rain?”. No palco, o Revisited apresenta com maestria um show emocional que sempre aquece o coração dos fãs. Mais informações: https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial/ e https://www.facebook.com/GrupoTomBrasil/. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

A Sorrowful Dream: Debut “Toward Nothingness” completando dez anos
06/08/2019

A banda gaúcha de Dark Metal A SORROWFUL DREAM está iniciando as comemorações de dez anos do lançamento de “Toward Nothingness”, seu primeiro álbum, disponibilizado em novembro de 2009 e produzido por Sebastian Carsin do Estúdio Hurricane. O vocalista Éder Macedo comenta que há planos de fazer uma comemoração especial sobre esta data tão importante, mas que ainda é cedo para confirmar: “Temos todos os planos possíveis... e nenhum (risos). Na verdade, não queremos que essa data passe em branco. Afinal, foi nosso primeiro full-length e tem um papel importantíssimo na construção de nossa identidade sonora e pessoal. Estamos ainda em tratativas, por isso, ainda, não vamos divulgar nada até que esteja 100% confirmado... Mas algo acontecerá!”.

Até chegar a “Toward Nothingness” ( leia resenha ) a banda havia lançado inúmeras demos e singles, conquistando um ótimo público, não apenas no Rio Grande do Sul. Mas era uma época diferente, sobretudo na década de 90, quando a internet ainda não era utilizada como hoje. Éder conta do que sente mais falta daquela época e faz uma comparação dos dias atuais: “Ah! Anos 90! Sentimos falta de nossa juventude e vitalidade! (risos) Na verdade, é uma situação bem diferente da de hoje. Quando comparamos aos dias de hoje, no quesito acesso à informação e a bandas, percebemos que tínhamos acesso a praticamente nada e tínhamos que batalhar muito para conseguirmos o mínimo. Essa a saudade que fica: a batalha. Lembro-me de uma coletânea de Doom Metal, em K7, que o Agnaldo, da Serpent Rise, passou para um de nossos amigos. Não conhecíamos a banda A Serpent Rise ainda e a ASD ainda não existia. Cultuávamos aquela K7. Ouvíamos banda por banda, discutíamos os detalhes de cada música em audições regadas a vinho barato. Havia uma “tosquice” que nos unia e que também unia a cena Metal. Assim, tínhamos excursões para shows, festivais no interior em ônibus apertados, dormíamos em rodoviárias, tocávamos em festivais em pequenas cidades e palcos apertados... Enfim, sentimos falta disso e do tempo que dispúnhamos para fazer parte da cena - a vida adulta hoje nos impede de muita coisa.”.
E foram justamente com a experiência adquirida com estes inúmeros lançamentos nas décadas de 1990 e 2000 que a banda forjou uma sonoridade bem característica, juntando influências que vão do Gótico/Pop dos anos 80 até o Metal Extremo e música clássica. Entretanto, para o vocalista, o grande segredo desta sonoridade é a soma de todas as influências dos integrantes: “Não acredito que sejamos muito originais. Na verdade, nunca priorizamos a originalidade. Claro, também nunca visamos ao plágio. O que queríamos era fazer um som que estivesse em acordo com as individualidades dos sete integrantes da banda. É isso! Se, de alguma forma, ele parece original é porque nossas composições, por mais que, em sua grande maioria, partam do Lucas, são sempre submetidas a um processo no qual cada um contribui e busca deixar sua marca. Acreditamos nas individualidades e no crescimento musical de cada um, logo, dizer que a banda tem uma sonoridade própria é dizer que cada indivíduo nela possui uma sonoridade que o caracterize. E anos e anos de convivência também contribuem para a construção de uma identidade.”.
Hoje formado por Éder Macedo (vocal), Josie Demeneghi (vocal), Geovane "Tuko" Lacerda (baixo), Mari Vieira (teclados), Aurélio Martins (guitarra), Lucas Vargas (guitarra/violinos) e Marcelo Dornel (bateria), o grupo se concentra no término das edições de dois novos video clipes, que serão disponibilizados nos próximos meses. Além disso, há o processo de composição do terceiro álbum, sucessor de “Passion” (2015). Éder revela mais um pouco da identidade musical do grupo: “Vou contar um segredo! Em meio ao processo de composição em que estamos, acabamos percebendo que, em um trecho da música, estávamos plagiando a nós mesmos. Interessante, não! O mais interessante é que, para nós, isso não se trata de um problema: primeiro, porque o trecho se encaixava perfeitamente no todo da música; segundo, porque ele revela que há uma identidade natural da banda, que não é construída, pois surgiram a partir de trabalho em grupo, convívio, concordâncias, discordâncias, afinidades, enfim...”.
Ouça “Toward Nothingness” no Spotify: https://spoti.fi/31fvh69. Contatos: Site oficial: www.asorrowfuldream.com; Facebook: www.facebook.com/asorrowfuldream; Twitter: www.twitter.com/asorrowfuldream e Instagram: www.instagram.com/asorrowfuldream.  Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Föxx Salema: Vocalista é pioneira na luta pela causa LGBT+ no Metal Brasileiro
06/08/2019

A cantora/musicista FÖXX SALEMA é pioneira no Brasil ao inserir a luta contra a transfobia no Heavy Metal Brasileiro. Por conta desta postura e pela sua militância de esquerda, ela tem sido alvo de ataques virtuais, propagados por pessoas ligadas à imprensa Rock/Metal brasileiras. Entretanto, apesar das dificuldades diárias de uma banda de Heavy Metal no Brasil, a vocalista ainda sofre com o preconceito. Se manter uma banda do estilo no Brasil já é uma tarefa que exige um grande esforço, tais fatos exigem uma dedicação ainda maior. FÖXX SALEMA comenta que estes ataques podem ser “muitas vezes cansativos e estressantes, mas se esse é o preço que tenho que pagar por ser autêntica e verdadeira, que seja. É como dizem: são ossos do ofício. Seja como for, eu não estou só, existem pessoas me apoiando e me defendendo contra essas injustiças e perseguições.”.
Um dos apoiadores do trabalho de FÖXX SALEMA é Jean Wyllys, ex-deputado federal brasileiro agora radicado no exterior. Com a crescente onda de ameaças que havia recebendo, Wyllys passou a viver sob escolta policial, vindo a desistir do cargo devido às inúmeras ameaças de morte. Jean Wyllys concedeu uma entrevista ao site Hedflow demonstrando apoio a sua causa e questionou porque a comunidade LGBT (fora do Metal) não apoiou a vocalista. Sob o ponto de vista de FÖXX, “infelizmente tanto a comunidade LGBT+ quanto também boa parte da esquerda brasileira está dispersa, fragmentada (não sei se por ego). Isso a meu ver, só fortalece ainda mais a oposição. E o que faltou nas eleições passadas e ainda falta: mais didática/paciência com quem desconhece a fundo a internet/política brasileira, medidas contra as fake news e o fundamentalismo religioso, eficiência na conscientização populacional e principalmente pulso firme/união para que o Brasil não seja acometido por mais retrocessos em uma nova Idade das Trevas.”.
Indagada sobre como podemos ajudar a combater a transfobia e todas as atitudes preconceituosas dentro do Metal, a vocalista explica: “Ajam, não deixem/permitam que essas situações fiquem impunes. No virtual apoiem a vítima: denunciem publicações, comentários e mensagens com teor transfóbico. E se você for a pessoa diretamente agredida, faça também valer seus direitos no mundo físico: procure ONGs/Secretarias de Cidadania + Direitos Humanos e também os meios jurídicos / legais contra esse tipo de crime. A civilidade tem que prevalecer no Brasil!”. Há uma clara divisão do público do Metal em relação a temas políticos. Há quem é a favor desta abordagem e há quem ache que não deve ser misturada música e política. Ela encara esta divisão da seguinte forma: “Eu como cantora e compositora de Metal faço a minha parte. Olha, o que eu mais vejo é a covardia e hipocrisia de gente que alega ser “isenta”, mas defende a todo custo a direita e esse Governo ditatorial atual, sempre criticando e atacando movimentos sociais, principalmente aqueles voltados às minorias. Eu reforço aqui o que eu sempre frisei: NÃO irão me silenciar, podem me boicotar a vontade, eu prefiro reinar no underground do que me adequar/submeter a um mainstream conservador/fascista/opressor!”.
No campo musical, FÖXX SALEMA segue na busca por um guitarrista para dar sequência nos shows de divulgação do debut “Rebel Hearts”. Para se candidatar ao posto de guitarrista, basta entrar em contato pela página da banda ou pelo e-mail da assessoria: wargodspress@gmail.com. Dentre os pré-requisitos, é necessário que os interessados cantem os backing vocals, deem ênfase na fidelidade dos arranjos e solos, sejam maiores de idade e emancipados judicialmente. O repertório é focado principalmente nas músicas autorais, com a adição de eventuais covers. Os testes e posteriores ensaios ocorrerão em um estúdio na cidade de Belo Horizonte/MG e não terão custos para os integrantes. Ouça o álbum no Spotify: https://spoti.fi/2KVPs4S.  Contatos: Site: www.foxxsalemaband.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/foxxsalema78; Youtube: www.youtube.com/user/FoxxSalema; Instagram: www.instagram.com/foxxsalema; Twitter: www.twitter.com/foxxsalema. Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Duo de pop psicodélico The Holydrug Couple, do Chile, se apresenta dia 15/8 no CCSP para divulgar o novo disco Hyper Super Mega, lançado pela cultuada gravadora norte-americana Sacred Bones
06/08/2019

Entre experimentalismos, elementos eletrônicos e psicodélicos, numa atmosfera que remete ao pop dos anos 60 e 70, o The Holydrug Couple, concebido em Santiago (Chile), é uma das mais ousadas formações da música indie da América do Sul. Quase uma década na ativa, com turnês pelos Estados Unidos, Europa e Reino Unido e discos lançados pela cultuada gravadora norte-americana Sacred Bones, o duo chileno enfim traz a turnê do excelente Hyper Super Mega ao Brasil, com passagem pela capital paulista dia 15 de agosto, no Centro Cultural São Paulo (CCSP), espaço que tem curadoria do experiente jornalista Alexandre Matias. O duo brasileiro de indie rock Atalhos faz a abertura.
Ives Sepulveda e Manuel Parra dão cabo ao The Holydrug Couple, que busca transpassar ao universo musical as referências da literatura e do cinema, num esforço que possibilita apontar a sonoridade destes chilenos como dream pop, pop psicodélico ou, simplesmente, indie experimental.  O mix cultural é latente nos dois últimos registros do duo, Soundtrack for Pantanal (2017) e o mais recente, do ano passado, Hyper Super Mega, diretamente inspirado pelos clássicos discos pop dos anos 60 e 70, em amalgama à própria história como banda. Lançado pela Sacred Bones, o álbum, gravado e produzido por Ives, tem um tom psicológico cerebral aplicado a um conjunto particularmente melódico de músicas, soando melhor do que nunca.
O duo começou em 2008 na frutífera cena indie/eletrônica da capital chilena e, devido à criatividade e autenticidade das primeiras demos, logo estavam no cast da gravadora Sacred Bones, do Brooklyn (Estados Unidos).  No início de 2013, a dupla emergiu de seu home studio com o Noctuary, seu primeiro álbum, para Sacred Bones e aclamado com sucesso pela crítica, seguido por um cassete de demos de álbuns. Pelo selo, que também e responsável por discos de Marissa Nadler, Zola Jesus, Crystal Stilts, entre outros, lançaram o EP Ancient Land.
Após extensas turnês pelos Estados Unidos, Europa e Reino Unido, a banda retornou com o single 7" RSD single Every Know Knows All' b/w Quetzal, em 2014. Moonlust, seu segundo álbum completo para Sacred Bones, foi prefaciado pelos singles "Dreamy" e "Baby, I'm Going Away." O álbum foi lançado em maio de 2015 e foi seguido por extensa turnê e promoção nos EUA, Europa, México e Brasil.  Além de São Paulo, o The Holydrug Couple se apresenta dia 16/6 em Sorocaba (interior de SP, no Lobotomia) e dia 18 em Goiânia, no Bananada Festival.
ATALHOS - Atalhos é um duo paulista de indie rock fortemente inspirado pela paixão do vocalista e compositor Gabriel Soares por literatura. Mixado pelo prestigioso produtor canadense Mark Howard (Neil Young, Tom Waits), lançaram em 2014 o vinil duplo Onde A Gente Morre, além de Animais Feridos (2017) que teve o clipe do single “The Bell Jar”, inspirado no romance da escritora Sylvia Plath, gravado em Nova Iorque.
Em 2019 selaram parceria com Ives Sepúlveda (The Holydrug Couple) para a produção do novo álbum que está sendo mixado no clássico Estúdio Panda, em Buenos Aires, onde Charly Garcia gravou seu primeiro debut solo. O disco será masterizado pelo mesmo profissional de som que cuida da master da badalada banda norte-americana de rock War on Drugs. Não à toa será possível ouvir algo deles no próximo registro do Atalhos.

Rock Soldiers: volume 25 da coletânea será tocado integralmente na Rádio Exmera
06/08/2019

A UGK Discos que produz a coletânea Rock Soldiers, recentemente firmou parceria com a web radio Exmera de São Paulo/SP e, para brindar esta união, no sábado dia 10 de agosto às 18h, será exibido o programa Especial Rock Soldiers, que tocará o volume 25 da coletânea na íntegra. Você ouvirá o programa pelo link http://radioexmera.com/.
Confira os nomes das bandas e suas músicas: Avoid/MG - “Ressaca”; Barril De Pólvora/MG - “Som do Trovão”; Chaostitution/SP - “Warhawk”; Conduta/TO - “Ratos e Vermes”; Cova Raza/MG - “Podridão da Terra”; Cruento/SP - “Neurose”; Divine Ruin/POR - “Flesh Recycler”; Eclipse Of Thunder/SP - “No Better Place to Die”; Eutha/SC - “O Carnaval de Satã”; Hate by Hate/DF - “About the Hate”; Khorium/RJ - “Midiocracia”; Malacandra/RJ - “Máscara de Chumbo”; Malice Garden/SC - “Renegade Souls”; Morgaroth/SP - “Panzer; Division War”; Náusea/BA - “Uma Gestão”; Nematomorphos/POR - “Lost Cause?”; Punk Beach/SC - “A bondade e a Justiça”; Punkadaria/RS - “Mortos Vivos”; Repugnados/SC - “Ordem e Progresso” e “Liberdade” e Violência Cega/BA - “A Invasão dos Canibais do Espaço”.
Na página da coletânea no Facebook, o produtor Marivan Ugoski reforça o convite em vídeo e informa que as audições para o volume 26 estão abertas, confira no link: https://www.facebook.com/cdsrocksoldiers/videos/366773830677597/. Para participar da seletiva a banda ou artista solo deve enviar link de áudio para o e-mail ugoskimarivan@gmail.com ou entrar em contato pelo Facebook e Whatsapp (54) 9 8435.6658. Siga também pelo Instagram: @marivanugoski. 
Se inscreva no canal do YouTube: UGK Discos. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com;
www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Denker faz primeiro show como headliner e R.Diaz apresenta novidades em show dia 10
06/08/2019

Na próxima edição do "Só A Música Salva", realizado pelo site Os Garotos de Liverpool, o que não faltará são novidades por parte das bandas principais: Denker e R.Diaz. Depois de abrir shows de bandas como Vanguart, Zimbra, Esteban Tavares, Jay Vaquer, Valente, Versalle, E a Terra Nunca Me Pareceu Tão Distante, a banda Denker, formada por Rubens Müller (voz e violão), Julio Nogueira (contrabaixo acústico) e Guilherme Oliveira (guitarra/violão) fará seu primeiro show como HEADLINER, trazendo suas canções que misturam o rock com música clássica, onde o contrabaixo acústico acaba sendo o centro das atenções como instrumento solista, exibindo um estilo retrô com sonoridade vintage.
Já a banda R.Diaz, que apresentou seu single Carnaval na edição de Março do festival, voltará a Augusta 339, trazendo show com uma participação surpresa de banda parceira e revelará algumas novidades.
O fest ainda conta com:
Elã: Elã é uma banda paulistana que, a partir de influências soul, rock, MPB, funk e R & B, busca misturar tudo compondo um som raro e rico em detalhes sempre primando por um groove agradável e dançante. Existente desde 2018, a banda lança seus primeiros singles Café & Tabaco e Bilhete, sendo que o primeiro estará disponível nas plataformas em 01/07/2019, antecipando seu primeiro EP, a ser lançado ainda esse ano.
Pedro Vulpe: Pedro Vulpe é um cantor e compositor catarinense radicado em São Paulo, já foi músico de rua na Irlanda e transita pelo folk, mpb e rock com influências que vão de Milton Nascimento a Jeff Buckley. Entoa melodias a plenos pulmões com um violão marcante.
Data: 10/08/19
Abertura da casa: 17h30
Ingressos: R$20 // 22 cartão vendas online no Sympla.
Local: Rua Augusta 339.

Omegakill: libera novo single “Ovelha Negra” para audição no YouTube
06/08/2019

O Metalcore da Omegakill vem se destacando no Brasil por sua diversidade de estilos inclusos na sonoridade do grupo cearense. Após liberar o primeiro EP de estúdio “Eu Não Te Quero Mais”, a banda vem gradativamente apresentando os singles que irão fazer parte do álbum ao vivo que está prestes a ser lançado. As músicas primeiramente serão liberadas no canal de YouTube da banda, onde em tracks isolados os fãs poderão conferir cada uma das músicas que irá estar presente no “Omegakill - Ao vivo”.

Com isso em mente, a Omegakill disponibiliza a segunda música oficial do álbum. “Ovelha Negra” é o novo single liberado e além de apresentar toda a essência do grupo executando a faixa em performance ao vivo, é também inédita e mostra como os músicos da banda estão evoluindo e soando cada vez mais pesados. Confira abaixo a nova música: https://www.youtube.com/watch?v=tOj0XZLgDq4.
Após revelar todas as músicas presentes nesse álbum ao vivo, a Omegakill irá disponibilizar o registro full em todas as plataformas digitais, através do selo Roadie Metal. Formação: Pedro Alves - Vocal; Biel - Guitarra; Rick Sores - Guitarra; Marlisson Silva - Bateria e Henry Matias - Baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/OmegaKill-349845672086457/; Instagram: https://www.instagram.com/omegakillreal/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCSV-C5aLraYi9cKysAknoNQ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/omegakill/.

Curinga Roque: assista performance ao vivo da faixa “Não Vá Embora”
06/08/2019

Curinga Roque 06o dia 27 de julho foi realizado o “2º Franca Rock Solidário”, onde vários artistas se apresentaram em um festival beneficente que conseguiu angariar o dobro de coletânea planejada com o evento. Uma das atrações que participou desse festival foi a banda local Curinga Roque. O grupo que mescla Rock com Pop, entregou um show carregado de emoção, peso e canções que fez o público cantar junto aos músicos. Além de apresentar as duas músicas que até o presente momento foram lançadas pelo grupo, uma delas foi filmada em imagens não profissionais, mas que pode se ter uma ideia de como é uma apresentação desses caras no palco.
A música “Não Vá Embora” é a faixa que foi filmada e disponibilizada para visualização na íntegra no canal oficial da banda no YouTube. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=nRCVaA62j_0. Formação: Lucas Castro: Vocal; Eduardo Dau: Guitarra; Ricardo Terra: Bateria e Anderson Maimone: Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandacuringaroque/; Instagram: https://www.instagram.com/curinga_roque/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/curinga-roque/.

Grinding Reaction: se apresenta no evento gratuito “Obscene Extremo Leste VI” em São Paulo dia 17 de agosto
06/08/2019

No próximo dia 17 (sábado), vai rolar mais uma edição do “Obscene Extremo Leste VI” em São Paulo. O evento visa reunir nomes do som pesado underground paulista e fomentar a cultura Metal de forma gratuita ao público. Para essa edição o Grinding Reaction é uma das quatro atrações confirmadas. O grupo que executa um Hardcore pesado e crítico, prepara um show com faixas de toda sua discografia. Além do Grinding Reaction, quem comparecer ao “Obscene Extremo Leste VI” irá conferir as bandas Metal Merchants, Rankatoko e El Santo Asesino. O evento será realizado no “Espaço Volume 10” e terá início às 21h00 com entrada gratuita ao público que comparecer.

Rhegia: assista ao novo clipe de “The March”
06/08/2019

Após lançar oficialmente a versão física de seu álbum de estreia “Shadow Warrior”, a banda Rhegia apresenta o novo videoclipe de sua curta, porém genial e marcante história que vem se consolidando dentro do Heavy Metal brasileiro. Uma das músicas mais épicas do álbum, a faixa “The March”, recebeu uma produção impecável e, mostra o grupo em performance ao vivo durante o show de lançamento de seu álbum, que ocorreu na cidade de Belém do Pará. Confira o vídeo de “The March”: https://www.youtube.com/watch?v=Pzq8pQQqf4M.
Vale ressaltar que a Rhegia apresenta em suas letras, assuntos sobre o folclore indígena amazônico. A banda que é composta por um time de respeitados músicos paraenses, não esconde suas raízes e em seu álbum de estreia, conta histórias sobre lendas tribais e que até os dias de hoje, fazem parte da cultura do povo que vive na região amazônica.
RHEGIA É FORMADO POR: Moadias Branco - vocais; Saulo Caraveo - guitarras; Ilvan Pimenta - contrabaixo e Juliana Salgado - Bateria.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/bandarhegia/; Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCPvGLbddLVh22Ga0cvxKB3Q e Roadie Metal Press: https://www.facebook.com/bandarhegia/.

Tublues: álbum “Quatro” é oficialmente liberado em todas as plataformas digitais
06/08/2019

Arrojado e ainda mais pesado, o quarto disco de estúdio da banda Tublues, carrega consigo o nome de “Quatro” e apresenta uma música mais cascuda que a outra. Lançado oficialmente no ano de 2013, o disco mescla Rock and Roll direto e na cara, assim como momentos de Blues carregados de feeling e groove. O registro que anteriormente estava disponível apenas em versão física e para download através do site da banda, agora é liberado para audição em todas as plataformas digitais.
Você fã da banda, ou que se amarra em escutar um bom Rock/Blues, precisa conferir esse disco que é a mistura perfeita entre os dois estilos. O nome “Quatro” é extremamente pertinente e de certa forma místico ao olhar da banda Tublues, além de ser o quarto disco de estúdio da banda, é também o primeiro e único material que foi gravado como quarteto em toda a trajetória do grupo.
Uma das músicas do disco, a faixa “Vacilada”, conta com os vocais do saudoso e finado vocalista Steve Percy que cantou com grupos renomados dos anos 80 do metal nacional. Outra participação especial ficou por conta do músico Rubens Gioia (Chave do Sol) que foi o responsável pelo último solo de guitarra da música “A Festa Continua”. Agora confira o álbum “Quatro” em todas as plataformas digitais. Abaixo deixamos o link do Spotify: https://open.spotify.com/album/5IjlFptj5jEen36XJORAm8?si=IvE2A77tSdWI71vCyKpndw.
Tracks: 01 - Noite Longa; 02 - Trairagem Nunca Mais; 03 - Vacilada; 04 - A Festa Continua; 05 - Luta de Herói; 06 - Como Um Cão de Rua e 07 - De Um jeito Melhor.
Formação que gravou o disco: Cezar Heavy - Vocal/Baixo; Alexandre Freitas - Guitarra; Jairo Martins - Guitarra; James Buris - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/TubluesROCK/; YouTube: http://www.youtube.com/user/Tublues e Site Oficial: http://tubluesrock.blogspot.com.br/.

Infector Cell: dia 01 de setembro se apresenta em Cotia/SP no evento “Dia Municipal do Rock”
06/08/2019

Preparem vossos tímpanos, pois seus pescoços estarão totalmente comprometidos com o evento que está para ser realizado em Cotia/SP, dia 01 de setembro. O “Dia Municipal do Rock” traz ao público da cidade duas excelentes bandas que irão promover o caos e garantir o moshpit. A abertura do evento ficará a cargo dos paulistas do Infector Cell que, oriundos da cidade, levam seu Thrash Metal vigoroso e cantado em português para os fãs do estilo na cidade.

A banda principal do evento será a “Dominus Praelii” que promete um show pesado e brutal, assim como manda o protocolo. O evento será realizado na “Praça Lindolfo Stephano” e terá início às 15h00. O evento também terá a banda Deathly Hymns se apresentando. A organização do evento solicita 01kg de alimento não perecível que será doado ao “Lar Santa Maria”. Em breve maiores detalhes do evento serão disponibilizados nas redes sociais das bandas participantes.

Tandra: o nome forte do Folk Metal brasileiro apresenta novidades sobre o novo álbum e fecha assessoria com a Roadie Metal
06/08/2019

Um dos estilos que mais cresce ao redor do mundo, onde facilmente pode ser confirmado nos grandes festivais europeus, pela forte presença de bandas do segmento, é sem dúvidas o Folk Metal. Apesar se seu contexto cultural informar que o gênero nasceu nos anos 90, foi após a virada do milênio que eclodiu inúmeros grupos que exploravam temas folclóricos em suas letras, dosando o peso do Metal, seja ele Death, Thrash, Black ou Power, com instrumentos típicos de culturas celtas, vikings e pagãs como flauta, acordeom e outros.
O Brasil possuí uma grande leva de fãs e seguidores do estilo, mas ainda é difícil de encontrar bandas do estilo preparadas para apresentar obras bem elaboradas e com trabalhos consolidados. Para aqueles que se perguntam onde andam essas bandas, uma vem se destacando no cenário e começa a apontar como postulante ao cargo de principal nome do Folk Metal Brasileiro.
Oriundos de Curitiba, o sexteto do Tandra surgiu em 2013, mas somente em 2017, após algumas reformulações de seu lineup, conseguiu consolidar sua formação e de fato, dar início aos trabalhos de composição e criação de arranjos das primeiras músicas. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=0BuQnpzYm9M.
Para 2019, o grupo vem trabalhando pesado para apresentar oficialmente o primeiro álbum de estúdio e dois singles já podem ser conferidos em todas as plataformas de Streaming. Ambas as faixas estarão presentes nesse novo material, porém as versões disponibilizadas, não são as mesmas que estarão no disco, pois as duas foram totalmente regravadas.
Aproveitando o momento de fincar seu nome na história do Metal Nacional, o Tandra informa oficialmente que agora é assessorado pela Roadie Metal. Essa parceria visa apresentar todos os detalhes do aguardado novo álbum de estúdio que muito em breve será oficialmente lançado para audição completa de todos os fãs do estilo e curiosos em saber quem são esses vikings brasileiros.
Formação: Felipe Franco - Baixo/Vocal; Christopher Knop - Guitarra/Vocal; Geferson Franco - Guitarra; Max Waltrick - Bateria; Felipe Ribeiro - Flauta e Carlos Linzmeyer - Acordeon/Baixo. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/TandraFolkMetal/; Instagram: https://www.instagram.com/tandraofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCuY0Ap1_6VmHDpv8lIn8gSA.

Onslaught: lenda do thrash metal retornará ao Brasil em outubro e lançou o single e clipe "A Perfect Day To Die" em março
06/08/2019

Enquanto não lançar o sucessor de "VI" (2013) e do ao vivo "Live at the Slaughterhouse" (2016), previsto para o final do ano, o grupo inglês de thrash metal Onslaught deu uma prévia do novo material com o single e clipe "A Perfect Day To Die". Além disso, Sy Keeler (vocal), Nige Rockett e Wayne Dorman (guitarras), Jeff Williams (baixo) e James Perry (bateria) confirmaram a sua quarta passagem pelo Brasil. Dez anos depois do primeiro show no país, os ingleses estarão no "Thrash Attack Festival", que será realizado no dia 12 de outubro, a partir das 14h, no Carioca Club, em São Paulo (SP). O cast do evento contará com a presença das bandas brasileiras Korzus, Attomica e Scars. Veja o clipe de "A Perfect Day To Die"m que vem sendo apresentada nos recentes shows, em https://youtu.be/Zv2XgaTALo0.
Segundo Nige Rockett, o single "A Perfect Day To Die" é uma homenagem ao Motörhead, "uma grande influência para o Onslaught ao longo dos anos". A faixa foi mixada por Jacob Hansen (Volbeat, U.D.O., Evergrey, Aborted, Destruction e outros) e produzida pela banda ao lado de Pete Hinton (Saxon, Demon, Coroner). "Atualmente estamos trabalhando para finalizar o processo de composição para o próximo álbum. Está soando muito brutal", contou o guitarrista. Veja a performance ao vivo dos ingleses no "Rockstadt Extreme Fest" no último dia 2 de agosto em https://youtu.be/UMlPW3HjtJE.
Já conhecido no underground brasileiro pelos álbuns "Power from Hell" (1985) e "The Force" (1986), ambos lançados pela Woodstock Discos, o Onslaught lançou, há trinta anos, "In Search of Sanity", contando com a presença do ex-Grim Reaper, Steve Grimmett. "As coisas tomaram outro rumo. Depois de muita dedicação e estudo, melhorei minha habilidade na guitarra", analisou Nige Rockett. Depois de uma pausa na carreira, o grupo retomou as atividades e lançou "Killing Peace" (2007), "Sounds of Violence" (2011) e "VI" (2013). Já o Korzus atualmente celebra os 35 anos de carreira nos palcos, enquanto o Attomica promove o álbum "The Trick". O Scars, por sua vez, retomou as atividades no ano passado e soltou dois novos singles e clipes, que preparam o terreno para um novo disco de estúdio. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

The Boys: trilha sonora da nova série de heróis está repleta de rock
06/08/2019

A série "The Boys", da plataforma de streaming Amazon Prime Video, está fazendo bastante sucesso. A produção, adaptada das histórias em quadrinhos de Garth Ennis e Darick Robertson e destinada a maiores de idade, mostra como seria se os super-heróis existissem no mundo contemporâneo, com tanto jogo de poder e marketing de redes sociais, e fossem tão corruptíveis quanto pessoas comuns. A proposta é, de fato, desconstruir os personagens, com atitudes "politicamente incorretas".
A trilha sonora de "The Boys" chama a atenção por contar com vários nomes do rock, como Heart, The Clash, Runaways, Iggy Pop, Jane's Addiction e R.E.M., entre outros. Também há artistas fora do estilo, como Rick Astley, Spice Girls, Irene Cara e Katy Perry. Veja, a seguir, as músicas tocadas em todos os episódios da primeira temporada - até agora, a única de "The Boys", embora a segunda já esteja confirmada. Ao fim, está uma playlist no Spotify de um internauta.
- Episódio 1: Heart - Barracuda; Chris Isaak - Baby Did A Bad Thing; Daniel Pemberton - Take You Down; The Clash - London Calling; Iggy Pop - The Passenger.
- Episódio 2: Guizmo - Dans Ma Ruche; The Damned - Neat Neat Neat; Youssoupha - La Foule; The Runaways - Cherry Bomb
- Episódio 3: Jane's Addiction - Stop; Rick Astley - Never Gonna Give You Up; James Desmond, Panauh Kalayeh, John Eugenio and Andrew Davis Roland - Ready When It's On; Freedom, Kevin Earl Skaggs, Alexander Pol - Fight Night e James Jacob Farris & Jonas Sorman - Gotta Go.
- Episódio 4:  John Lee Hooker - Strike Blues e Spice Girls - Wannabe
- Episódio 5: Sr Ortegon (feat. Pana Black) - A Lo Caliche; Extreme Music - Raise It Up e Bill Withers - Ain't No Sunshine
- Episódio 6: Dan Gautreau and Wolfgang Black - You've Got It All To Give; Billy Joel - Big Shot; Irene Cara - Fame; Wagner - Ride Of The Valkyries e Katy Perry - Roar.
- Episódio 7: Bobby Helms - Jingle Bell Rock e Air Supply - All Out Of Love.
-Episódio 8: The Clash - Rock The Casbah; R.E.M. - Everybody Hurts e The Shadows - Sleepwalk.
No Spotify: https://open.spotify.com/playlist/101XVAZ5uqT5xcc4u7dOSg.

Lizzie Grey: morre músico que tocou com músicos do Guns'n'Roses, Mötley Crüe e mais
06/08/2019

O vocalista e guitarrista Lizzie Grey, que integrou as bandas London e Sister, morreu na última segunda-feira (5), aos 60 anos. Ele sofria há anos de Demência com Corpos de Lewy (DCL), um tipo de demência acompanhado de alterações no comportamento, cognição e movimento, e faleceu internado em um hospital em Las Vegas, nos Estados Unidos. Embora nunca tenha ficado famoso com seus projetos, Lizzie Grey é conhecido entre os fãs de hard rock por ter integrado o London e o Sister, bandas que contaram com músicos que, futuramente, ficariam famosos. Entre eles, estão Blackie Lawless e Randy Piper (W.A.S.P.), Izzy Stradlin (Guns N' Roses), Fred Coury (Cinderella) e Nikki Sixx (Mötley Crüe).
Com este último, inclusive, Lizzie Grey compôs a música "Public Enemy #1", do primeiro álbum do Mötley Crüe, "Too Fast For Love". Em comunicado nas redes sociais, Nikki Sixx lamentou o falecimento do amigo. "No fim da década de 1970, tivemos várias aventuras juntos, desde compondo música, tocando juntos, fazendo trabalhos estranhos e sonhando com todas as possibilidades que a vida poderia nos oferecer. Ele era um bom homem e deixa sua esposa Jennifer, duas lindas filhas e família. Conversamos bastante no último ano e ele sempre me disse que a família era a coisa mais importante para ele. Sentirei falta dele, assim como de sua paixão pela música e pela vida", diz Sixx, em trecho de sua publicação.

Vírus HC: show de lançamento do EP “Respirando Vingança” será dia 10 de agosto em Rio do Sul/SC
06/08/2019

O dia 10 de agosto vai entrar para a história para quatro músicos da cidade de Rio do Sul/SC. Isso se deve ao fato de todos eles estarem oficialmente lançado o primeiro registro de estúdio para os amigos e fãs que acompanham a carreira de perto da Vírus HC.

Após apresentar em todas as plataformas digitais o esmagador de crânios “Respirando Vingança”, o Vírus HC espera reunir todos aqueles que acompanham toda a trajetória do grupo e, oriundos da cidade natal da banda, para que no sábado (10/08), estejam presentes no “Tortuga Underground Bar” e prestigiem o show de lançamento oficial do material de estúdio disponibilizado oficialmente a poucos dias.
Vírus HC prepara aquela explosão de riffs pesados, vocais urrados, cozinha fervendo como um motor e confirma que, além das quatro faixas de “Respirando Vingança”, outras músicas serão apresentadas ao público, porém só quem comparecer terá o gostinho de saber o que a banda está preparando. O evento terá início às 19h00 e os ingressos variam entre R$10,00 e R$20,00. Além da Vírus HC, as bandas Comando Ramones e Resonantes também se apresentam na mesma noite. Não fique de fora dessa noite insana do Hardcore/Punk de Rio do Sul.

Nervosa: Fernanda Lira se emociona ao falar de escalação para Wacken 2020
06/08/2019

A vocalista e baixista Fernanda Lira publicou um texto emocionado ao falar sobre a escalação de sua banda, a Nervosa, para o festival Wacken Open Air 2020. A musicista destacou que tocar no evento é "o maior sonho da minha vida até então". A Nervosa foi confirmada como uma das primeiras atrações da edição de 2020 do festival, cujos ingressos já estão esgotados. A banda foi escalada junto a nomes como Judas Priest, Amon Amarth, Sodom, Mercyful Fate, Hypocrisy, Death Angel e Venom, entre outros.
"WACKEN... é isso, o maior sonho da minha vida até então, vai se realizar", disse Fernanda Lira, por meio de publicação no Facebook. "Acho que cheguei no ápice das minhas expectativas, e o misto de emoções é tão intenso que só tô conseguindo meio que processar agora, ontem (sábado, 3, data em que as primeiras atrações de 2020 foram anunciadas) fiquei um pouco em choque ao ver aquele anúncio concretizado, todo dourado ali, lindo, ao lado do Mercyful Fate e tal, tão especial que simplesmente fiquei atônita e não consegui reagir direito."
A frontwoman da Nervosa divulgou uma foto de quando foi ao Wacken em 2008, quando tinha 18 anos. "Quando adolescente, eu e meus amigos éramos muito extremamente viciados em metal, a gente se encontrava nas casas um dos outros pra ficar ouvindo música e vendo video ao vivo das bandas que a gente amava. Muito desses vídeos eram ao vivo das bandas no Wacken. Toda a minha galera vem de um background difícil, humilde, periférico, então o Wacken era tipo algo inalcançavel, um oásis do metal totalmente inatingível, já que muitas vezes a gente passava junto na catraca do ônibus pq um ou outro não tinha grana pra ir no rolê, pedia dinheiro em fila de show (mil vezes) ou invadia o show pq não tinha como entrar, ou juntava meses e meses pra comprar um CD na Destroyer (que era a loja mais barata), quem dirá conseguir cruzar um continente pra ir no fest", disse.
A musicista comentou que juntou dinheiro e tentou ir para o Wacken, "mesmo sem ter viajado sozinha para qualquer lugar". "Quando cheguei lá, nem acreditei. Minha ficha só caiu na hora que eu tava na primeira fila no show do Maiden, e quando tavam tocando aquela pausa no meio da Rhime of the Ancient Mariner que fica só o baixo, ficou um silêncio brutal na plateia e bateu uma brisa de vento muito suave na minha cara (parece os autores de literatura descrevendo os baguio, mas é vdd haha) e ali eu desabei de chorar. Senti a presença que cada um dos meus amigos, do meu pai, de todo brazuca que queria tar ali e não tinha conseguido e foi muito intenso, um misto de gratidão, felicidade, amor e realização por mim e pelos meus próximos. E ali também, surgiu aquela pulga atrás da orelha - será que um dia eu conseguiria tocar aqui?", disse.
Entre outros agradecimentos, Fernanda Lira destacou sua gratidão à guitarrista Prika Amaral e à baterista Luana Dametto, suas colegas de Nervosa. "Agradeço a elas, minhas companheiras de banda de hoje, Prika e Lu, e as que já foram um dia, por estarem nessa caminhada. A minha família pelo apoio e a compreensão, aos meus amigos queridos e pentelhos pelo colo, incentivo e paciência. A bandas como o Krisiun e o Sepultura, que me inspiraram e mostraram que é possível sim ser latinoamericano, metaleiro fudido, e mesmo assim, fazer acontecer. A todas minhas ídolos mulheres dentro do metal, que me ensinaram a tacar o foda-se e que é possível ter seu espaço num meio predominantemente masculino e por vezes intimidador pras minas", afirmou.
Leia a publicação, na íntegra: https://www.facebook.com/fefemetal/posts/2298343516881598.

Tool: catálogo domina top 10 do iTunes após entrada no streaming
06/08/2019

Todos os álbuns do Tool conseguiram uma vaga nas paradas do iTunes no fim da última semana, seja nos rankings de trabalhos completos ou de singles. A conquista foi obtida logo após a banda ter disponibilizado, enfim, seus discos nas plataformas de streaming. Os quatro álbuns de estúdio - "Undertow" (1993), "Ænima" (1996), "Lateralus" (2001) e "10,000 Days" (2006) -, além do EP "Opiate" (1992), chegaram a aplicativos como Spotify, Deezer, YouTube Music e Apple Music. No ranking de álbuns do iTunes, "Lateralus" ocupa a primeira posição, superando novos trabalhos de Billie Eilish e a trilha sonora de filmes como "Era Uma Vez... Em Hollywood" e "O Rei Leão".
Já na lista de singles, músicas como "Schism", "Forty Six & 2", "Stinkfist", "Ænema" e "Vicarious" conquistaram posições expressivas ao lado de hits como "Old Town Road" (Lil Nas X) e "Bad Guy" (Billie Eilish). O anúncio de que a discografia do Tool chegaria ao streaming foi feito na última terça-feira (30), juntamente do título do próximo álbum da banda. Na ocasião, foi confirmado que o trabalho será chamado "Fear Inoculum". A data de lançamento já era conhecida: 30 de agosto. Não foram divulgados outros detalhes a respeito de "Fear Inoculum", como capa e tracklist. Sabe-se, porém, que o álbum contará com as faixas "Descending" e "Invincible", apresentadas em shows recentes pelos Estados Unidos.

Roadie Metal apresenta tracklist oficial e data de lançamento da décima segunda coletânea lançada pelo selo
06/08/2019

Após comunicar o lançamento oficial da “Coletânea Roadie Metal Vol.12” em todas as plataformas digitais, é chegada a hora de revelar a tracklist oficial e a data que o material irá se encontrar disponível para audição completa. Reunindo 18 bandas brasileiras, o registro estará disponível para os fãs no dia 10 de agosto no Spotify, Deezer, Itunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras plataformas. Nessa edição foi possível reunir excelentes bandas brasileiras de gêneros e estilos diversificados. Você ouvinte irá encontrar desde o mais puro Death Metal, assim como, linhas clássicas de Hard Rock, isso sem contar, em bandas experimentais e outras que trabalham com linhas já consolidadas e tradicionais.
Confira a Tracklist oficial da “Coletânea Roadie Metal Vol.12”:
01 - Order of Destruction - Order of Destruction; 02 - Okyr - Neurosis (And the Attraction Theory); ; 03 - Ossos Cruzados - Bala de Prata; 04 - The Secret Society - Fields of Glass; 05 - Neuro Ruptura - 1 Segundo; 06 - Lethal Sense - The Zumbies; 07 - Blackhalls - Back in Blow; 08 - Shildrain - Trash; 09 - Vírus HC - Respirando Vingança; 10 - Crânio - O Tiro; 11 - Cimitarra - Sentença de Morte; 12 - Punhal - Liberal Brazuca; 13 -Ritualistic - Vampire Brother; 14 - Sun Diamond - Go To The Yard; 15 - High Moonlight - United by Sound; 16 - Stillburn - DWTH; 17 - Holy Time - Go To Fight e 18 - Pakidermes - Vida Inútil.
Entre em contato conosco: gleison@roadie-metal.com. Conheça nossos canais: Site oficial: http://roadie-metal.com; Roadie Metal Assessoria: http://roadie-metal.com/press; Página no Facebook: https://www.facebook.com/RoadieMetal e Página da assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria.

Hellion Records: celebra 29 anos em agosto e divulga 20 novos lançamentos para os fãs da música pesada
06/08/2019

Em uma época em que a tecnologia e plataformas digitais dominam o mundo e modificam a forma como é consumida a música, poucas empresas conseguem sobreviver oferecendo materiais físicos e de extrema qualidade. Um desses nomes e que, com grande importância e valia ao Metal e fãs da música pesada, continua sua luta oferecendo um catálogo rico de conteúdo, atualizado e com uma qualidade impecável.
A empresa que vislumbra o rótulo de ser uma das mais importantes na produção, distribuição e sempre oferecendo CDs físicos de grandes nomes do Metal Mundial e Nacional, é a Hellion Records que em agosto de 2019, celebra 29 anos de existência e prepara uma lista seleta de lançamentos para o mês de seu aniversário.
Saxon
Fazendo mais um ano de vida, porém oferecendo a você o melhor presente. A Hellion confirma estar disponível mais de 20 títulos exclusivos da gravadora e com aquele precinho camarada. Os materiais podem ser adquiridos diretamente pelo site da empresa, ou através de suas redes sociais. Álbuns de bandas consagradas como Saxon, Hammerfall e Hatriot, figuram entre os mais novos lançamentos, e claro que, novidades não podem faltar. O disco solo de Scott Stapp, Wolftooth, Attack e várias outras bandas estão sendo oficialmente vendidos com exclusividade pela Hellion Records.
Confira os lançamentos de agosto em celebração aos 29 anos da Hellion Records:
DÉTENTE - Recognize No Authority + Bônus (16 Músicas)
WALLS OF BLOOD FEAT. GLEN DROVER - Imperium
SAXON - The Eagle Has Landed 40 Live - 3 CDs Digipack de Luxo
SCOTT STAPP (EX-CREED) - The Space Between The Shadows (Novo Álbum 2019)
GOV´T MULE - Bring On The Music - Live At The Capitol Theatre [2CD/2DVD] [DIGIPACK] DELUXE EDITION
HATRIOT - From Days Unto Darkness (Novo Álbum 2019)
ATTACK - Return Of The Evil + Bônus (Slipcase) 2 Capas - EXCLUSIVIDADE MUNDIAL Hellion Records
BANG - The Best Of (Digipack)
THE WATCHERS - Black Abyss
WOLFTOOTH - Wolfthooth
SPARTAN WARRIOR - Hell To Pay
PAUL GILBERT - Behold Electric Guitar (Novo Álbum 2019)
JORDAN RUDESS - Wired For Madness (Novo Álbum)
HAMMERFALL - Dominion (Novo Álbum 2019)
CHILDREN OF THE SUN - Flowers
THE DRIPPERS - Action Rock
NIGHT - Raft Of The World
CROBOT - Motherbrain (Novo Álbum 2019)
SAXON - Unplugged And Strung Up
SONS OF APOLLO - Live With The Plovdiv Psychotic Symphony 3CD+DVD Digipack de Luxo
Não perca tempo e acesse o site da Hellion Records e confira todo o catálogo oferecido pela maior gravadora de Metal do Brasil. Há 29 anos servindo você fã da música pesada. Site oficial Hellion Records: http://www.hellion.com.br/site2/index.asp.

April 21st: relança seu EP “Remains” em todas as plataformas digitais pelo selo Roadie Metal
06/08/2019

Oriundos de Belo Horizonte, a banda April 21st é uma das principais renovações do metal moderno no país. Com sua sonoridade que mescla peso, agressividade e técnica, o grupo vem se destacando como uma das melhores bandas de Metalcore de seu estado. Atualmente o grupo está em processo de ensaios e ajustes com os novos integrantes que adentraram na banda, após uma reformulação geral.

Enquanto se preparam para apresentar novidades e quem sabe, novos singles para seus fãs, o grupo relançar seu EP de estreia “Remains” em todas as plataformas digitais.
O registro agora está sob os cuidados do Selo Roadie Metal e pode ser conferido no Spotify (link abaixo), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Amazon e várias outras plataformas. Se você curte a mescla de peso e modernidade nas dosagens certas, precisa conferir esse excelente trabalho - https://open.spotify.com/album/6U4kQXne4diQOUAmTcFfdz?si=LlWZ9qz-Qj-Bs54XDFzVQw.
Tracks: 01 - In Your Destiny; 02 - Just Wanna Go Home; 03 - In Whose Name?; 04 - Bloody Conflict e 05 - A Life in Betwenn.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/april21stband; Instagram: https://www.instagram.com/april21stband/; Twitter: https://twitter.com/april21stband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC4PYmP0Qm8f_ZUAZ56pj4hg?view_as=subscriber e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/april21st/.

Veio Rock: leva seu estilo e obra para a “1º Expo Cândido de Abreu/PR”
06/08/2019

Dia 11 de agosto irá ser realizado na cidade de Cândido de Abreu/PR, a “1º Expo Cândido de Abreu”. O evento irá reunir vários artistas de segmentos distintos para o público da cidade. Uma das atrações confirmadas será do projeto “Veio Rock”. O artista Vagner Luiz leva seu rock ‘n’ roll para o público do festival e garante muitos clássicos nostálgicos em seu repertório. Além de executar músicas que marcaram geração, o novo single “Sem Rumo”, será executado ao vivo pela primeira vez na cidade.
O show do Veio Rock terá início as 9h da manhã e você que for ao “1º Expo Cândido de Abre” não pode perder esse show!  A Expo de Cândido de Abreu será realizada na R: Dr Artur Martins Franco, 566, no Lenço Colorado.

Eros: assista aos dois vídeos oficiais lançados pela banda em seu canal no YouTube
06/08/2019

Enquanto as informações sobre o novo álbum de estúdio são guardadas em segredo pelos músicos da banda Eros, o grupo apresenta ao público seus dois vídeos oficiais e disponibilizados no canal oficial de YouTube. Ambos os registros foram lançados após o retorno as atividades da Eros que, durante longo hiato que perdurou do início dos anos 90 até meados de 2016. Com o retorno as atividades, o grupo carioca colocou a mão na massa e frequentemente vem liberando novidades como singles, EPs e vídeos.
O primeiro liberado oficialmente foi a animação elaborada para a música “Assassin”. Essa também é a primeira composição gravada e masterizada que a banda liberou após a confirmações de seu retorno. Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=1Yj2JfCm_2Y.
Recentemente a música “Mind Control” também recebeu tratamento visual e em formato de lyric vídeo, foi liberado um vídeo muito bem-criado e que mostra toda a essência da banda, assim como, o peso descomunal de uma das maiores lendas do Thrash Metal do Rio de Janeiro. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Vy9Auo5DpXc.
O Eros atualmente é formado por: Themys Barros - vocal, guitarra; Raphael Marins - guitarra; Thomas Abrantes - baixo e Gabriel barros - bateria. Mais informações: Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/eros/; Facebook: https://www.facebook.com/erostheofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQKFos3fvcMk49fKDCzpvA.

DxLxM: baterista Xane sofre perfuração de um dos tímpanos e corre sério risco de ficar surdo de um dos ouvidos
06/08/2019

O ano de 2019 tem sido dois pesos e duas medidas para a banda DxLxM, como no ditado popular mencionado, o grupo vem colhendo frutos positivos após liberar seus registros em todas as plataformas digitais e consequentemente, isso vem chamando a atenção de produtores do Brasil que estão aos montes entrando em contato com a banda e abrindo conversas para futuras apresentações em festivais, pubs e eventos do gênero.
Porém, um detalhe muito preocupante e de certa gravidade, vem impossibilitando o grupo de fechar qualquer show no ano de 2019. O fato ocorrido é que, um dos músicos, mais especificamente o baterista Xane, está com um de seus tímpanos perfurados e a lesão é de extrema gravidade, deixando o músico em risco de ficar surdo caso não faça uma cirurgia de emergência.
Outro ponto preocupante é que, a tal cirurgia tem que ser feita o mais rápido possível, e como o músico não possuí convênio médico, não se tem nenhuma previsão de atendimento pelo SUS de sua cidade e o custo de uma cirurgia particular ultrapassa a casa dos 10 mil reais (valor não confirmado pela banda).
O DxLxM sempre presou pela amizade e cumplicidade entre os músicos do grupo, deixando bem claro a todos que acompanham a obra da banda que, jamais irá desfazer de Xane ou buscar baterista substituto para o posto temporariamente não ocupado pelo batera, até sua total recuperação. Xane que é pedreiro por profissão, não sabe como obteve a perfuração em um dos seus tímpanos. Em conversa com médicos especialistas, foi informado ao músico que as causas podem ter sido diversas e que, para não perder a audição completa de um de seus ouvidos, o músico precisa se afastar totalmente de qualquer local ou aparelhos que barulhos acima da média.
A banda DxLxM estuda a possibilidade de criar uma vaquinha coletiva entre fãs, amigos e apoiadores do Metal Nacional, com o intuito de arrecadar qualquer quantia financeira para ajudar no baterista Xane nos custos de sua cirurgia. Em nota oficial a DxLxM agradece todos que estão convidando a banda para shows e festivais, e confirma que enquanto Xane não se recuperar, o grupo não irá se apresentar sem seu irmão e baterista oficial.
Formação: Vocal/Baixo: Eduardo; Guitarra: Evandro e Bateria: Xane. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/dxlxm/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQfQ71gg7V7sXsdK1NWuzw e Roadie Metal News: http://roadie-metal.com/press/dxlxm/.

SuperSonic Brewer: se apresenta nesse sábado no evento “Metal is Alive” em Carlos Barbosa/RS
06/08/2019

Será nesse sábado, dia 10 de agosto, o que promete ser o principal evento de música pesada da cidade de Carlos Barbosa/RS. O “Metal Is Alive” reúne três pesos pesados do Thrash Metal em uma única noite no “Showbar Carlos Barbosa”. Uma das bandas confirmadas será do SuperSonic Brewer. A banda pela primeira vez irá executar ao vivo, músicas que estarão presentes em seu próximo álbum de estúdio, o aguardado, “In Blackness”. Além de músicas inéditas, outros clássicos da banda serão parte integrada do setlist matador que está sendo preparado para o público que comparecer no evento. Outras duas bandas confirmadas para o evento são: Hollow e Evilcult. O evento “Metal Is Alive” terá início às 23h00 e quem comprar antecipado irá pagar R$15,00 no ingresso. Vendas na bilheteria serão cobrados o valor de R$20,00.

Motorocker: canal de YouTube norte-americano faz vídeo e destaca música “Salve Malária”
06/08/2019

O canal norte americano de YouTube, “Mr. Rock N Roll”, tem como objetivo tocar músicas de vários artistas do mundo e o apresentador vai deixando suas impressões em vídeo sobre a banda e música em destaques no vídeo do dia. No mais recente vídeo liberado pelo canal, a banda que foi destaque do canal foi o “Motorocker” com a faixa “Salve a Malária”, presente no primeiro álbum do grupo “Igreja Universal do Reino do Rock”.

Nitidamente é notório como o Motorocker consegue impactar o apresentador que, mesmo sem entender a letra, canta quase toda a música e tece elogios respeitosos ao grupo curitibano. Confira abaixo o vídeo na íntegra e a tradução dos comentários apresentados durantes toda a filmagem: https://www.youtube.com/watch?v=JhQKT1dK118&feature=youtu.be.
Tradução completa:
"E aí pessoal, tudo bom? Aqui é o Mr. Rock’n’roll, trazendo um presente para vocês do Brasil. Essa é uma das poucas bandas que eu escuto sem entender o que eles estão falando, porque eles cantam em português. Eu pesquisei algumas das letras e levei um tempo para decidir qual das músicas eu queria mostrar para vocês, porque eu queria escolher uma que fosse significativa, que demonstrasse do que esta banda é capaz. Enfim, eu descobri esta música.
Eu queria aproveitar para dar um alô a todos os meus (um ou dois) espectadores que falam português. Esses caras sabem o que fazem, por favor tragam o Motorocker para os Estados Unidos. Vamos nessa! Espera até a voz do vocalista começar!
Eu sei todas as letras, mas não tenho a mínima ideia do que eles estão falando. Eu sei que vocês estão batendo cabeça ai também!
Olha esta voz!!! Será que algum dia eu consigo fazer um vídeo em que eu não perco os meus fones? Caras, o próprio mestre Angus Young disse que eles eram bons. Eles precisam ser mais conhecidos, muito mais conhecidos do que já são. Eu comprei todos os discos e eu sei quase todas as letras de todas as músicas. E elas são em outra língua, isso mostra o quão bom esses caras são! Porra, esse cara! (Solo de guitarra)
Isso prova que o rock’n’roll fala vários idiomas. Não interessa de onde você é. Se você sabe fazer boa música, e é um bom rock’n’roll, então é um bom rock’n’roll!. Jesus Cristo! Essa banda precisa ser mais conhecida, compartilhem este vídeo, ou procurem os vídeos deles e os compartilhem, tanto faz. Eu quero que esta banda seja mais conhecida internacionalmente.  Eu iria agradecer muito se vocês mandassem esse vídeo para eles (o Motorocker).
Desculpa, é que eu fico parando o vídeo toda hora, mas é que eles são muito BONS!  Caras, o Motorocker agitou até o meu saco, não só as minhas meias. Desculpa Tenacious D, vocês perderam essa! (n.t.: ele diz que o Motorocker rocked his balls, comparando com a música do Tenacious D, Rock your socks). Meu deus gente! Se vocês gostaram deste vídeo, por favor compartilhem. Eu adoro essa música.
Meus objetivos, ao fazer esses vídeos, são de dar bandas para vocês conhecerem e receber bandas de vocês para que eu as conheça. Eu recebi Bonefied e Nightwish. Se você gostou deste vídeo, assinem o nosso canal e também visitem o canal do Golden Team. Eu ficarei imensamente grato, pois eu não ganho dinheiro nenhum do YouTube fazendo isso." -
Tradução: Rafael Dezordi - https://www.facebook.com/rafael.dezordi.3.
Formação: Marcelus dos Santos: Vocal; Silivio Krüger - Baixo; Luciano Pico - Guitarra; Eduardo Calegari - Guitarra e Juan Neto - Bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/BandaMotorocker; Instagram: https://www.instagram.com/Motorocker/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC4UL0UK1QqCmiI-aofyyY8g; Site Oficial: http://motorocker.com.br e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/motorocker/.

Matanza Inc: se apresenta nesse sábado no “25º Goiânia Noise”
06/08/2019

Começa nessa sexta-feira (09/08), o renomado “25º Goiânia Noise”. A atual edição do maior festival de música pesado do centro-oeste brasileiro, será realizado em três dias e promete entrar para a história com todas as atrações confirmadas. O festival que promove música, cultura, entretenimento, lazer e diversão, vai muito além desses aspectos e oferece ao público presente Chope gelado, merchandising de bandas, diversidade na alimentação, segurança e o melhor de tudo, bandas de altíssimo nível.
Uma das atrações confirmadas para a atual edição do Goiânia Noise, e que irá se apresentar no sábado, dia 10, será o Matanza Inc. que, após renascer das cinzas, toca pela primeira vez na capital goiana e promete uma apresentação pesada, marcante e brutal. Uma entrega que será eternamente lembrada por quem assistir ao show da banda, que é, uma das maiores referências do estilo no Brasil.
Os shows serão realizados no “Centro Cultural Martin Cererê” e os ingressos já estão à venda em vários pontos da cidade, assim como, é possível adquirir pelas redes sociais da Monstro Discos, produtora oficial do festival Goiânia Noise. Saiba como adquirir seu ingresso pelo link: https://www.facebook.com/MonstroDiscos/.
Formação: Vital Cavalcante - Vocal; Marco Donida - Guitarra; Maurício Nogueira - Guitarra; Dony Escobar - Baixo e Jonas Cáffaro - Bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/MatanzaINC/; Instagram: https://www.instagram.com/matanza_inc/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9VmOI42yzjoW26pbwCDPYQ

Conheça mais uma faixa do álbum III do The Lumineers e ouça a música Lead Of The Landslide
05/08/2019

A banda The Lumineers lança hoje a música “Lead Of The Landslide”, mais uma parte do novo álbum “III”, que tem lançamento revisto para o dia 13 de setembro. Ouça e baixe aqui: https://thelumineers.lnk.to/LeaderOfTheLandslide. No último dia 19, foi apresentada a faixa “It Wasn´t Easy To Be Happy For You” (https://umusicbrazil.lnk.to/ItWasntEasyToBeHappyForYou). Em maio, a banda disponibilizou o EP “Chapter I - Gloria Sparks”. Ouça e baixe aqui: https://thelumineers.lnk.to/TLGloriaSparks. O terceiro álbum de estúdio da banda é um disco conceitual, apresentado ao longo de três capítulos. O projeto é audacioso: cada nota, cada sílaba e cada momento de silêncio é carregado emocionalmente. O álbum tem um tom mais sombrio do que a banda já fez antes, com cada parte centrada em um personagem de uma família fictícia, conhecida como ‘The Sparks’, que abrange três gerações em seu enredo. Escrito pelos dois membros fundadores, Wesley Schultz e o multi-instrumentista Jeremiah Fraites, o trabalho ainda conta com a violinista e vocalista Lauren Jacobson, unindo-se oficialmente à banda, depois de tocar em seus dois álbuns anteriores. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Chega às plataformas digitais o álbum Rewind, Replay, Rebound dos dinamarqueses do Volbeat
05/08/2019

A banda dinamarquesa Volbeat apresenta hoje seu sétimo álbum de estúdio, “Rewind, Replay, Rebound”, composto em seu repertório por 14 faixas e traz a participação especial de Neil Fallon. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/RewindReplayRebound. A banda já divulgou as músicas “Pelvis on Fire”, “Last Day Under the Sun”, “Parasite” e “Cheapside Sloggers”, esta última que tem colaboração de Gary Holt, do Slayer. O álbum marca a entrada na banda do baixista Kaspar Boye Larsen, que agora se junta a Michael Poulsen (vocal e guitarra), Rob Caggiano (guitarra) e Jon Larsen (bateria). Em 2018, a banda disponibilizou o DVD “Let´s Boogie!”, registro ao vivo do apoteótico show no famoso estádio Telia Parken, em Copenhague (Dinamarca), que contou com um público de mais 48 mil pessoas. Essa apresentação histórica foi realizada na mesma cidade onde começou a carreira da banda, há 16 anos. Participaram do show os músicos e amigos Lars Ulrich (Metallica), Mille Petrozza (Kreator), Mark “Barney” Greenway (Napalm Death) e Danko Jones. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

O Beastie Boys encerra as comemorações de 30 anos do lançamento do álbum Paul's Boutique com o lançamento de mais dois EP's de remixes raros e inéditos. Ouça Shake Your Rump e Looking Down The Barrel Of a Gun
05/08/2019

Em comemoração ao 30º aniversário do álbum “Paul's Boutique”, do Beastie Boys, hoje são apresentados mais dois EPs digitais de uma série de seis, contendo remixes raros e demos, que são disponibilizados pela primeira vez nas plataformas de download e streaming: o EP de remixes do sucesso “Shake Your Rump” (https://umusicbrazil.lnk.to/ShakeYourRump) e o EP de remixes da música “Looking Down The Barrel Of a Gun” (https://umusicbrazil.lnk.to/LookingDownTBOAG). Já foram disponibilizados os EPs “Hey Ladies” (https://umusicbrazil.lnk.to/HeyLadiesRemixes), “Shadrach” (https://umusicbrazil.lnk.to/ShadrachRemixes), “An Exciting Evening At Home With Shadrach, Meshach And Abednego” (https://umusicbrazil.lnk.to/AnExcitingEveningAtHomeWSMA) e “Love American Style” (https://umusicbrazil.lnk.to/LoveAmericanStyle). Lançado em julho de 1989, “Paul's Boutique” é o segundo álbum de estúdio do Beastie Boys. Com produção dos Dust Brothers, o disco foi gravado no apartamento do produtor Matt Dike e na Record Plant, em Los Angeles, de 1988 a 1989, e mixado na Record Plant. Além dos vocais, o álbum é quase completamente composto de samples, que virou cult com o passar dos anos. Altamente diverso, tanto no som como nas letras, “Paul's Boutique” assegurou aos Beastie Boys um lugar entre os favoritos dos críticos e foi reconhecido por muitos como sendo a grande obra do grupo. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Em comemoração 50 de Woodstock, o Creedence Clearwater Revival lança o álbum Live At Woodstock com sua memorável apresentação no histórico festival
05/08/2019

Chega hoje às plataformas digitais o álbum “Live At Woodstock”, com a performance completa do Creedence Clearwater Revival no histórico festival. Em agosto de 1969, quando subiu ao palco em Woodstock, o Creedence estava no auge de um ano incomparavelmente prolífico e prestes a se tornar uma das maiores bandas do mundo. Seu som sulista (que descaradamente destacava-se da psicodelia reinante daquela época) era um dos pilares nas rádios, graças ao sucesso dos singles “Proud Mary”, “Bad Moon Rising” e “Green River”, ao mesmo tempo em que a banda fazia shows lotados para multidões em toda a América do Norte.

Agora, 50 anos depois, “Live at Woodstock” oferece aos fãs um lugar na primeira fila para reviver o show de uma hora de duração do Creedence Clearwater Revival, como foi apresentado naquela noite. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/LiveAtWoodstock.  Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Começa a pré-venda de Norman Fucking Rockwell, o novo álbum da estrela Lana Del Rey
05/08/2019

A cantora Lana Del Rey acaba de disponibilizar para pré-venda seu novo álbum, “Norman Fucking Rockwell!”, com lançamento no próximo dia 30 de agosto. Em maio, a cantora apresentou sua versão de “Doin´Time” (https://umusicbrazil.lnk.to/DoinTime), clássico da banda Sublime. A música foi produzida por Andrew Watt e é parte do repertório do documentário “Sublime”, dirigido por Bill Guttentag, que descreve a história da icônica banda californiana. No final de 2018, a cantora começou a apresentar as músicas do novo projeto, como “Venice Bitch” (https://umusicbrazil.lnk.to/VeniceBitch), cujo videoclipe já ultrapassa 8.3 milhões de views (assista agora: https://youtu.be/Qg3DxELVPj4), “Mariners Apartment Complex”, “hope is a dangerous thing for a woman like me to have - but i have it” e “Doin’ Time”. O último álbum de Lana, “Lust For Life”, lançado em 2017, foi o quinto da discografia da cantora. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/lustforlife. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Santa Cruz traz hard rock finlandês a São Paulo neste sábado - Do alto escalão da nova geração do hard rock, quarteto faz show dia 10 de agosto no Manifesto Bar; Inzlust é a banda de abertura
05/08/2019

O Santa Cruz é um ponto fora da curva no hard rock. A banda, formada há pouco mais de 10 anos na Finlândia, é uma combinação explosiva de todos os cacoetes do gênero, da velha e nova escola, com uma pegada única que a colocou em tempo recorde no topo. Com riffs marcantes e músicas com partes ora cadenciadas, ora rápidas e pesadas, além dos refrões para cantar junto e estrofes plenas de gang vocals, o quarteto enfim estreia no Brasil. Dia 10 de agosto, num sábado, se apresenta no Manifesto Bar, em São Paulo. A produção é da Onstage Agência.
A inédita turnê pela América Latina começou no última sexta-feira (2), no México, em um show lotado e com a plateia empolgada do início ao fim, diante de um Santa Cruz revigorado e com enorme poder de cativar seus fãs. A expectativa é a mesma para a apresentação de sábado na capital paulista, que terá a abertura da Inluzt, de sleaze rock, que promove o single 'All she Wants'.
O show em São Paulo será o derradeiro da turnê pelos Trópicos, que é importantíssima aos quarteto finlandês a comando do vocalista/guitarrista Archie. Acontecerá cerca de um mês antes da apresentação no incrível festival norte-americano Louder Than Life, onde dividirá palco com Guns n' Roses, Slipknot e Rob Zombie.
'Changing Seasons' é o primeiro single de Katharsis, do próximo disco do Santa Cruz, com doses extras de peso e elementos modernos, enquanto o segundo single, 'Tell Me Why', é tipicamente hard rock. Mas claro que nesta primeira vez em São Paulo todos os clássicos estarão presentes no setlist: My Remedy, Let Them Burn, Relentless Renegades, Nothing Compares to You e muitas outras.
Formado em 2007 na capital finlandesa Helsinque, o Santa Cruz tem uma discografia de três álbuns: o debut Screaming for Adrenaline (2013), o homônimo (2015) e o poderoso Bad Blood Rising (2017). A banda está no radar de fãs de Reckless Love, Crashdiet e Hardcore Superstar, mas que também é, hoje, idolatrada por fanáticos de Guns n' Roses, Skid Row e Hanoi Rocks.

Confira agora "Repetition", o novo videoclipe da banda Ride
05/08/2019

A banda britânica Ride lançou novo videoclipe para a música "Repetition", seu segundo single para o próximo álbum "This Is Not A Safe Place" seguindo o vídeo dirigido por Jacob Hopewell para "Future Love". Dirigido por Luke Logan, o vídeo narra uma máquina de lavar roupa enquanto queima lentamente. Essa é uma metáfora visual comentando a rotina através de cores caleidoscópicas e montagem saturada. Veja aqui o videoclipe de "Repetition" - https://www.youtube.com/watch?v=dTDRL2OCqHQ.  Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Rock para todos os gostos com Semper Five, Eletroacordes e Delírios de Hamilton em Porto Alegre/RS
05/08/2019

Não tem desculpa! Tem rock para todos os gostos: nacional, autoral e internacional. Assim vai ser o show coletivo das Bandas Semper Five, Eletroacordes e Delírios de Hamilton no dia 10 de agosto (sábado), a partir das 20h30min no Bar Marinho, na Cidade Baixa, em Porto Alegre. Ingressos a R$ 12,00.
O projeto, idealizado para apresentar o melhor da produção musical gaúcha, transcende desde a interpretação de músicas consagradas do gênero rock, passando pela composição local de canções próprias dentro do gênero relacionadas com o rock (blues, jazz, pop), até releituras de clássicos do rock gaúcho e nacional.
SEMPER FIVE: banda de Porto Alegre (RS) que oferece a seu público, sucessos das décadas de 70/80/90 e atualidades do rock e pop/rock internacionais e nacionais, aliado a um repertório que surpreende com uma seleção musical com muita interação e entretenimento do melhor dos clássicos do rock. Integram Antônio Normann (guitarra base), Rafael Machado (guitarra solo), Edson Nascimento (baixo), Priscila Martins (vocal) e Didio Costa (bateria).
ELETROACORDES: liga na tomada! Aumente o som e redobre a atenção. A banda quer provocar seus ouvidos com o mais autêntico rock! Deixe-se envolver pelas canções do quarteto, sitiado em Porto Alegre e que atua há mais de 10 anos nos pagos gaúchos. A banda transcende pela música eclética - sem rótulos, receitas prontas ou jargões pré-fabricados - plugada nas origens do blues, jazz, pop rock psicodélico e anos 70. Respire Fundo e enjoy! Formada por Luis Tissot (guitarra), Marcelo Bacci (baixo), Rodrigo Vizzotto (vocal e violão) e Mateus Melo (bateria).
DELÍRIOS DE HAMILTON: banda cover de Pop Rock Nacional Anos 80, que busca dar sua identidade para as músicas que executa. Sua origem, como a maior parte das bandas iniciou na garagem nos anos 90. Após uma pausa nos trabalhos, em 2012 retornam com nova formação visando resgatar o bom e velho rock nacional. Rafael Poletto (Vocal), Itack Nóbrega ( bateria), Paulo Pfeiffer (guitarra e vocal), Lobo Nenê (baixo e vocal).
O bar Marinho fica na Rua Sarmento Leite, 962, Cidade Baixa, em Porto Alegre. Informações e reservas pelo fone (51) 99964-9220. Fonte: Rodrigo Vizzotto.

Iggy Pop segue apresentando seu novo álbum Free, ouça a música James Bond
05/08/2019

O icônico músico Iggy Pop acaba de apresentar “James Bond” em todos os aplicativos de música. A faixa integra o repertório de seu décimo oitavo álbum de estúdio, “Free”, que já está em pré-venda. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/jamesbond. O novo trabalho também já teve sua faixa-tema revelada. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/IPFree.

O disco vem apresentando uma sonoridade que não tem praticamente nada em comum com seu predecessor, “Post Pop Depression” ( leia resenha ), ou com qualquer outro álbum do cantor. Em seu processo de criação, Iggy contou com a colaboração de Leron Thomas e Noveller para dar vida a este único, sombrio e contemplativo trabalho. Em junho, foi lançada a reedição de seu clássico álbum “Zombie Birdhouse” (1982). Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/ZombieBirdhouse. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Headhunter DC: Punishment at Dawn - 25th Anniversary Edition | Plus Live DVD
05/08/2019

A história do Headhunter DC se confunde com a do Metal Extremo no Brasil. Formada em Salvador/BA há 32 anos, foi a primeira banda de Death Metal do Nordeste a enveredar-se pela cena nacional em um período ascendente para o estilo no mundo. A exemplo do lançamento de 25 anos de ‘Born...Suffer...Die’ (1991) a Mutilation Productions em parceria com a Cogumelo Records lançou ‘Punishment at Dawn - 25th Anniversary Edition | Plus Live DVD’ (2018), uma versão remasterizada do original lançado em 1993, que traz bônus inéditos, além de um DVD com mais conteúdo.
O trabalho de remasterização foi feito no Nogueira Sound Studio, em Salvador, por Thiago Nogueira e os bônus do CD são uma releitura de ‘Morbid Visions’ do Sepultura gravada no Periferia Studio, em Salvador, sequenciada pela versão ao vivo de ‘Forgotten Existence’ gravada em Fortaleza/CE em 24/07/2004, seguida por ‘Intense Infanticide’ e ‘Deadly Sins of the Soul’, gravadas em um show em Itabuna/BA a 09/06/1995.
O DVD hospeda o show ‘Live at Concha Acústica do TCA’, filmado em Salvador em 18/09/1994, com mais de 40 minutos de duração - há também uma entrevista com integrantes da banda no programa Vídeo Jovem, conduzido pela apresentadora Érica Saraiva e exibido em 1994 pela TV aberta de Savador. Como terceira opção do menu, o DVD traz uma galeria de imagens de registros feitos entre os anos de 1992 e 1995.
Todo mundo já conhece as oito faixas oficiais de ‘Punishment at Dawn’ e, nesta versão remasterizada, sua sonoridade é ainda mais espetacular com qualidade caminhando lado a lado com a parte física, cuidadosamente elaborada por Fernando Lima do Drowned, com material cedido pelo próprio vocalista do Headhunter DC, Sérgio Baloff, que acompanhou de perto todo o desenvolvimento do trabalho. ‘Punishment at Dawn - 25th Anniversary Edition | Plus Live DVD’ é sem dúvida um dos melhores tesouros da cena Death Metal brasileira que marca não apenas a história de um álbum, mas a era de um estilo sempre bem cuidado pelas mãos do Headhunter DC.
Headhunter DC é formada por Sérgio “Baloff” Borges (vocal); George Lessa (guitarra); Tony Assis (guitarra); Zulbert Buery (baixo) e Daniel Brandão (bateria).  Acompanhe a banda pelo streaming: Spotify: https://open.spotify.com/artist/3PLUqL7h2FK5hGjAY2MmDG; Deezer: https://www.deezer.com/en/artist/62655; iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/headhunter-d-c/263630433 e em muitas outras plataformas. Contato: https://www.facebook.com/HeadhunterDc. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Agora você pode “Cantar Junto”, Javali anuncia lançamento de novo “lyric vídeo” com a faixa que inspirou o título do novo álbum
05/08/2019

O power-trio paulista ‘JAVALI’ lançou recentemente seu novo álbum, “LIFE IS A SONG” e vem colhendo elogios do público pelo mesmo.  Agora, os fãs e amigos da poderão acompanhar, em formato “Lyric Video”, a faixa “SINGING ALONG” e poderão LITERALMENTE cantar junto. O vídeo pode ser conferido no canal oficial de youtube da banda (link): https://www.youtube.com/watch?v=Kc9T8gI5510&list=PLHLA2dNQdCFXok6XiOXXR86gvl3kTolAN&index=22.
O vídeo traz o áudio com a respectiva letra subtitulada, utilizando também os conceitos da arte da capa do CD, criada pelo renomado artista JOÃO DUARTE (JDUARTE DESIGN). Apesar de não dar nome ao CD, “SINGING ALONG” tem em seu texto a expressão “LIFE IS A SONG” que inspirou a banda a batizar este que é o 5º álbum lançado pelos músicos JAÉDER MENOSSI (guitarra/backings), LOKS RASMUSSEN (bateria/backings) e MARCELO FRIZZO (baixo/vocal). Nada mais apropriado! Então, CANTE JUNTO! Para se inscrever e acompanhar todos vídeos da JAVALI basta acessar: https://www.youtube.com/javalibanda/?sub_confirmation=1.

Okill faz show de lançamento de "Reloaded", dia 9 de agosto, em Santo André
05/08/2019

A banda Okill se apresenta no 74Club, em Santo André-SP, dia 9 de agosto, juntamente com a banda Rhino. O show marca o lançamento de seu primeiro disco, intitulado "Reloaded", além de ser o aniversário do guitarrista Atila. Reloaded é composto por uma música inédita, chamada "The Pain Remains Insane", e oito releituras de sons antigos, de quando se chamavam Macchina, e veêm para mostrar a nova pegada do Okill, que desde que se tornou um quarteto com duas guitarras, vem apostando em mais peso, mais versatilidade e guitarras dobradas, algo que os fez crescer musicalmente, e que pode ser percebido nos novos arranjos dos seus sons antigos presentes em seu novo lançamento.
O play está disponível em formatos físicos e digitais, e pode ser comprado diretamente com a banda, em suas redes sociais, em seu site ou no Mercado Livre.
Dia: 09/08/19 às 19:00
Local: 74Club - R. Itobi, 325 - Vila Alpina, Santo André - SP
Ingresso: R$15,00. Página do evento: www.facebook.com/events/2546481998735579
Veja o Lyric Video para "I'm The Way",presente no disco novo: https://www.youtube.com/watch?v=FZ11fpgbqBY. Acompanhe a banda Okill em: www.facebook.com/OKILL; www.youtube.com/channel/UCQ3Tbml2leBhMphUtCvj8jw e www.okill.com.br. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/blacklegionprod e www.blacklegionprod.com.

Brado lança vídeo ao vivo de 'King Of Your Mind'
05/08/2019

Atualmente promovendo o álbum de estreia, "We Are", produzido, mixado e masterizado por Thiago Bianchi, o Brado apresenta o vídeo ao vivo da faixa "King of Your Mind". "A letra de 'King of Your Mind' é baseada em um aluno de Charlles Pazin, que, por ser especial, era tratado de uma forma diferente dos outros. Pelo fato de ser muito mimado pelos adultos em geral, ele os dominava entre birras e berros, conseguindo tudo o que queria", explicou o baterista Rick Koba. "A composição tem características diferentes das outras do repertório do álbum 'We Are', o que reforça a ideia da mensagem. Veja o vídeo de "King of Your Mind", sexto de uma série de oito gravados no estúdio Fusão pela Foggy Filmes, dirigido por Junior Carelli, em https://youtu.be/ebqJAy-LmTI.
O álbum "We Are", que teve a arte do encarte desenvolvida por Carlos Fides, da Artside Digital Studio, que já trabalhou para Almah, FlowerLeaf, Kryour, Evergrey, Semblant, Noturnall, Trezzy, Silver Mammoth, entre outros, está disponível em mídia física e em todas as plataformas digitais e os vídeos da série ao vivo estão sendo lançados no YouTube, Facebook e IGTV (Instagram). Ouça no Spotify: https://is.gd/9njv2k e Ouça no Deezer: https://is.gd/Q8FpbP, Site relacionado: www.facebook.com/officialbrado. Contato para shows: officialbrado@gmail.com. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Medjay apresenta o guerreiro egípcio Bakari para os fãs
05/08/2019

A banda Medjay, apresentando o conceito egípcio presente em suas músicas, apresenta o Bakari em forma de arte para os fãs em todas as suas redes sociais. Os Medjay eram guerreiros do Egito antigo que habitavam a região da Núbia. Alguns desses guerreiros se tornaram parte da Guarda Real, protegendo o Faraó. Eles se tornaram um símbolo de luta, resistência e coragem assim como cada um de nós, brasileiros. A Medjay é formada por Phil Lima (guitarra e vocal), Samuka (baixo), Tiago Vitek (bateria) e Freddy Daniels (guitarra).

“Apresentamos orgulhosamente o Medjay BAKARI, presente em algumas das histórias que contamos em nossas músicas. Seu nome significa “esperançoso”, “aquele que triunfará”. Mas cuidado, ele leva a tempestade de areia onde quer que vá”, disse o vocalista e guitarrista Phil Lima. A banda Medjay começou a tomar forma em 2019, quando conseguiu reunir músicos de peso com bastante experiência. Na bateria, Tiago Vitek, músico talentoso com vários discos gravados, tour pela América do Sul com a Dynasty e atualmente também na banda Sacrificed. Na guitarra, Freddy Daniels, músico conhecido pelos trabalhos nas bandas Brave e Helltown.
Para completar o time, Phil Lima assumiu os vocais e guitarra. Phil é cientista vocal e tem trabalhado com grandes nomes da música brasileira e internacional seu projeto Back n’ Vocals, voltado para performance de alto nível através do condicionamento físico e equilíbrio postural. Já foi guitarrista da banda Dynamo e gravou um CD com selo da rádio Geraes FM. Fora essa experiência, desde 2014 atua na cena musical de Belo Horizonte e região com a banda Acoustic Drive, que faz versões acústicas de clássicos do rock, e também com a The Troopers, tributo de Iron Maiden.
O nome Medjay foi tirado da História do Egito Antigo e em uma tradução literal significa Guerreiros do Senhor (Faraó). Eles foram um povo guerreiro que habitavam a região do Sudão do Sul e que ao longo do tempo se tornaram a guarda real dos faraós. O grupo pretende divulgar nas próximas semanas detalhes do novo EP que conta com a produção de Rafael Bittencourt (Angra). Links relacionados: https://www.facebook.com/medjayofficial/ e https://www.instagram.com/medjay_official/.

Elvis Presley: cinebiografia sobre o cantor deve ser lançada em 2021
05/08/2019

O site The Hollywood Reporter apurou que a cinebiografia sobre Elvis Presley já conta com data prevista para estreia. O longa-metragem, que será protagonizado por Austin Butler, chegará aos cinemas dos Estados Unidos em 1° de outubro de 2021. O rei do rock ganhará uma cinebiografia com roteiro e direção de Baz Luhrmann ("Moulin Rouge"). Austin Butler dividirá o protagonismo do filme com Tom Hanks, que ficará responsável por interpretar o coronel Tom Parker, empresário do cantor. Artistas como Harry Styles (ex-One Direction), Ansel Elgort e Miles Teller tentaram o papel de Elvis Presley, segundo a publicação. No entanto, a escolha foi por Austin Butler. As gravações do filme devem começar em 2020. A distribuição ficará a cargo da Warner Bros Movies.

Ed Sheeran: não é mais do U2 a turnê mais lucrativa da história
05/08/2019

O posto de turnê mais lucrativa da história da música não é mais de uma banda de rock. O cantor pop Ed Sheeran "destronou" na última sexta-feira (2) e fez com que a sua "Divide Tour" ganhasse o título em questão. Antes, a turnê mais lucrativa da música era a "360° Tour", do U2, realizada entre os anos de 2009 e 2011. O giro em questão arrecadou US$ 736 milhões (cerca de R$ 2,89 bilhões, na cotação atual) com 110 shows, pela Europa, Américas do Norte e Sul, Oceania e África.
Agora, Ed Sheeran ocupa o posto graças à sua turnê de 246 shows, que ainda está em andamento. Foram arrecadados, até agora, US$ 737,9 milhões (aproximadamente R$ 2,905 bilhões) com a venda de 8,5 milhões de ingressos, segundo avaliação da Billboard. Em terceiro lugar na lista de turnês mais lucrativas da história, está "Not In This Lifetime... Tour", realizada pelo Guns N' Roses desde 2016 - e com datas marcadas oficialmente até o fim deste ano. A renda total da tour foi de, até agora, US$ 563,3 milhões (R$ 2,215 bilhões) em mais de 150 shows.

Bret Michaels apoia carreira de modelo da filha, Raine
05/08/2019

O vocalista Bret Michaels, do Poison, falou sobre a carreira de modelo da filha, Raine Michaels, em entrevista à Hyde Archives. O cantor afirmou que dá apoio à profissão escolhida pela jovem, atualmente com 19 anos. Recentemente, Raine Michaels ficou entre as 6 escolhidas do concurso de modelos da revista Sports Illustrated. Ela fez um ensaio fotográfico sensual, em trajes de banho, num cenário paradisíaco nas Bahamas. Agora, é patrocinada pela publicação Sports Illustrated Swimsuit.
Bret disse que a escolha de Raine é "inacreditável". "Digo isso como pai e olha que eu sou bem autodepreciativo. A parte engraçada é que eu disse: 'Raine, não esquente com seu velho e diabético pai, faça esse trabalho'. Mas falando sério, eu a apoio muito. Ela é muito inteligente", afirmou.
Em seguida, o pai destacou as habilidades da filha. "Ela foi para uma universidade no Tennessee para estudar jornalismo e música. Eu falei: 'acredite em seu instinto, estou aqui para te proteger, coisas boas sairão daí desde que você curta isso'. Eu falei que se ela sentir que está em uma situação inapropriada, precisa seguir o instinto. Porém, até agora, a Sports Illustrated tratou as garotas muito bem e ela se tornou uma das estrelas da revista, que saiu mês passado", disse.
Em entrevista anterior ao New York Post, Raine Michaels disse que a vantagem de ter um pai como Bret é que ele "já viu de tudo". "Nem todos os pais apoiam as filhas posando de biquínis minúsculos, mas meu pai está na indústria há muito tempo e sabe que não é algo estranho", afirmou ela. Raine e sua irmã, Jorja Bleu, de 14 anos, apareceram no reality show "Bret Michaels: Life As I Know It", junto da mãe das garotas, Kristi Gibson, que não é casada com o cantor. Confira uma foto: https://www.instagram.com/p/Bz09m1vlg85/?utm_source=ig_embed.

Suricato, artista ganhador do Grammy Latino 2015 e vocalista do Barão Vermelho, lança seu terceiro disco "Na mão as flores" no Rio de Janeiro
05/08/2019

Em uma inovadora performance, o compositor, poeta e multi-instrumentista mistura sozinho no palco instrumentos eletrônicos e acústicos de forma única, assumindo ser o primeiro e único artista brasileiro a desenvolver uma técnica que lhe permite ser uma banda no palco. A simplicidade e talento de Suricato emocionam a plateia durante o show. Com suas maravilhosas canções o artista domina o palco e cresce tremendamente durante a apresentação. Vale muito a pena conferir. Suricato no formato one man band com o show "Na mão as Flores" se apresenta no Theatro Net Rio (Copacabana), no dia 20 de agosto (terça), às 21h. No repertório as principais canções de sua discografia e releituras inspiradas.
LINK ALBUM: https://umusicbrazil.lnk.to/NaMaoAsFlores e https://umusic.box.com/s/462pa746fx17nvn5a7l7xoniqem3szh2.
DESVENTURA OU SORTE: https://www.youtube.com/watch?v=IoOEW8YMbRw&feature=youtu.be.
NA MAO AS FLORES: https://www.youtube.com/watch?v=5tvKipVSIPY.
Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa.

Visions of Atlantis: confira duas músicas e detalhes do próximo álbum
05/08/2019

A banda VISIONS OF ATLANTIS irá lançar seu sétimo álbum, intitulado "Wanderers", no dia 30 de agosto pela Napalm Records. A banda já divulgou duas músicas, que você pode ouvir a seguir: "A Journey To Remember" e "Heroes Of The Dawn": https://www.youtube.com/watch?v=9XpKh3v7Oec e https://www.youtube.com/watch?v=VV7iXGIeMjg.

"Wanderers" track listing: 01. Release My Symphony; 02. Heroes Of The Dawn; 03. Nothing Lasts Forever; 04. A Journey To Remember; 05. A Life Of Our Own; 06. To The Universe; 07. Into The Light; 08. The Silent Scream; 09. The Siren & The Sailor; 10. Wanderers e 11. At The End Of The World.
Bonus tracks: 12. Bring The Storm e 13. In And Out of Love.

Slipknot: eles dependem de turnês porque o streaming paga mal
05/08/2019

O vocalista Corey Taylor foi sincero ao falar, em publicação no Twitter, sobre as fontes de renda de bandas como o Slipknot na atualidade. O cantor destacou que a banda tem que fazer turnês para ganhar dinheiro, porque o streaming é desleal ao colocar seus preços. O assunto veio à tona após os músicos Nils Lofgren (E Street Band) e David Crosby comentarem sobre os ganhos provenientes do streaming. Lofgren mostrou um recente contracheque de US$ 7, o que gerou debate no Twitter.
Estudos atuais mostram que a plataforma de streaming Spotify paga o valor de US$ 0,00437 a cada play dado em uma música. É necessário ter 336.842 streams por mês para chegar ao salário mínimo local, de US$ 1.472,00. A situação não é tão melhor na Apple Music e Google Play Music, com US$ 0,00735 e US$ 0,00676, respectivamente.
"Ninguém aponta isso. E enquanto o Congresso não aprova uma legislação que corrija esse erro, quase todos os serviços de streaming serão apelativos, o que significa que ainda não somos pagos pelo nosso trabalho", afirmou Corey Taylor, em um tweet, sobre o assunto. Um internauta perguntou com o que as bandas lucram. Corey, então, respondeu: "Nós TEMOS que fazer turnês. É a única forma de sustento. O merchandising ajuda, mas as empresas pegam a maior parte. Streaming coloca preços desleais em artistas novos e antigos".
Taylor destacou que não tem um problema com a ferramenta em si. "Não é o streaming por si só. Não me importo COMO as pessoas conseguem a música. Eu me importo com as EMPRESAS que oferecem isso possam compensar as pessoas que fizeram a música", afirmou. Um fã se mostrou feliz com o Slipknot estar em turnê em 2020. Corey, então, respondeu: "Estamos constantemente em turnê, cara. Tenho filhos, uma vida. Quando terei tempo para eles?". Por fim, o cantor apontou o único serviço de streaming que paga de forma justa: Apple Music. "Eu compro álbuns, físicos e no iTunes. Digo isso: Apple Music é o único serviço de streaming que não apela à legislação. Obrigado, Apple Music", disse.

Massacres nos EUA: Dee Snider e Alex Skolnick pedem leis mais rígidas
05/08/2019

Em menos de um dia, dois atentados nos EUA deixaram 29 mortos e dezenas de feridos. Em El Paso, no Texas, um atirador abriu fogo enquanto os clientes lotavam uma loja do Walmart durante a movimentada temporada de compras de volta às aulas na manhã de sábado, deixando 20 pessoas mortas e outras 26 feridas. Apenas algumas horas após o ataque de El Paso, um tiroteio em massa em Dayton, Ohio, deixou pelo menos nove pessoas mortas e 26 feridas.
Dee Snider, vocalista do Twisted Sister, foi até o seu Twitter para se pronunciar. O músico disse, entre outras coisas, que algo deve ser feito com as leis de armas, e que armar a população em geral não funcionou na cidade de El Paso. Já Alex Skolnick, guitarrista do Testament, que já havia criticado duramente as leis armamentistas dos EUA, respondeu um "fã" que provavelmente andou com alguns bangers brasileiros, e disse para Alex "...se ater à [sua] música" e que "os problemas são muito mais profundos do que as armas e o 'controle'". Categoricamente, Skolnick explicou seu ponto de vista.
"Eu não vejo como isso afeta seus direitos se o tipo de arma de alta potência usada hoje em El Paso - e tantos outros tiroteios em massa que estão se tornando uma ocorrência regular - é tratada como um avião, exigindo treinamento, licenciamento, habilitação e não adquiridos com bastante facilidade em alguns estados...
Alex continuou: "...Você deve ter que ganhar esse privilégio para tais armas. Mas se alguém tiver um manifesto para matar o máximo de pessoas que você não gosta tanto (como o suspeito no Texas) e elogia abertamente outros assassinos em massa como o atirador da Nova Zelândia (como o suspeito do Texas fez nas redes sociais), DESCULPE, ele não deveria ter o direito de possuir uma dessas armas de guerra de alta potência..."

Motley Crue: The Rock usa camiseta no Velozes e Furiosos, e banda comenta
05/08/2019

O Motley Crue fez um post em suas redes sociais comentando a imagem onde o ator The Rock aparece usando uma camiseta da banda, em cena do filme "Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw".
"Confiram The Rock detonando com uma camiseta do Motley Crue no novo filme, Velozes e Furiosos: Hobbs And Shaw 🤘🤘"
"Velozes e Furiosos: Hobbs And Shaw" é o primeiro filme derivado da franquia "Velozes e Furiosos" e estreou no cinema no início deste mês de agosto.

Blink-182: banda estava em El Paso quando aconteceu tiroteio
05/08/2019

O Blink-182, que cancelou o show que faria na noite deste domingo em El Paso, no Texas, após o tiroteio que deixou cerca de vinte mortos e vários feridos, postou via twitter como foi a sensação de insegurança que se abateu sobre todos que estavam na cidade. "Estamos trancados no nosso hotel em El Paso. Fomos informados que haviam relatos de outro atirador em um local diferente. Estávamos saindo do café da manhã quando nossa equipe de segurança nos disse que havia um atirador para onde a gente ia. Vimos dezenas de carros da polícia e helicópteros. Voltamos ao hotel e acompanhamos na TV o que estava acontecendo". Junto com o comunicado do cancelamento, a banda também disse estar "mandando todo o seu amor para os residentes na cidade".

D.A. Pennebaker: aclamado diretor de filmes musicais morre aos 94 anos
05/08/2019

Um dos mais aclamados diretores de filmes musicais, D.A. Pennebaker, morreu de causas naturais nesta quinta-feira, 1º de agosto de 2019, aos 94 anos de idade. Dentre os filmes dirigidos por ele estão "Don't Look Back" de 1967, que mostra a turnê de Bob Dylan pela Grã-Bretanha realizada dois anos antes, o "Monterey Pop" também de 1967, o "Ziggy Stardust and the Spiders from Mars" de David Bowie, dentre outros, incluindo documentários sobre campanhas presidenciais norte-americanas.

Judas Priest: anunciado o primeiro show e planos para tour de 50 anos
04/08/2019

O JUDAS PRIEST se apresentará na próxima edição do Wacken Open Air , programado para os dias 30 de julho de 2020 - 1º de agosto de 2020. O show fará parte da turnê do 50º aniversário das lendas dos heavy metal britânicos, que deve ser lançada na próxima primavera / verão.
Segundo Ian Hill, baixista da banda, em entrevista a Austin Chronicle sobre os planos do JUDAS PRIEST para comemorar meio século de existência, existem algumas idéias em andamento, "mas nada sólido ainda, além do fato de que vamos fazer uma turnê. Temos algum trabalho a fazer com Ozzy [Osbourne] no começo do ano que vem, que são os shows que foram cancelados. Ozzy ficou doente e não foi capaz de fazer esses shows. Depois disso, começaremos com as celebrações de 50 anos e estaremos tocando de novo."
Hill, que é o único membro original restante do JUDAS PRIEST , foi perguntado se ele se sente como o último homem na banda. "Bem, não realmente, só quando as pessoas mencionam isso", ele riu. "Quero dizer Rob [ Halford , vocais], obviamente, e Glenn [ Tipton , guitarra] ainda permanece, embora ele não esteja fazendo muito trabalho ao vivo. Ele está sempre lá, e é claro que Scott [ Travis , bateria] se mantém com a gente desde 1989. E até Richie Faulker [guitarra], este é o seu nono ano, então, é uma corrente fluida, se você sabe o que quero dizer, então, não, eu não me sinto como o último homem em pé, nem nada parecido com isso."
Halford disse no ano passado que o JUDAS PRIEST estava tendo discussões com a diretoria e a gravadora do grupo sobre como comemorar o 50º aniversário da banda, que ele chamou de um "marco incrível". Pouco tempo depois, Faulkner disse a Metal Kaos que a turnê do 50º aniversário será "um evento que os fãs realmente se lembrarão. Está em andamento, e estamos falando sobre o que queremos fazer, mas no verdadeiro estilo do JUDAS PRIEST. Será algo que todos lembrarão. Queremos devolver aos fãs porque, como eu disse, eles colocaram a banda lá por quase 50 anos e eles ainda estão vindo para os shows, eles ainda amam a banda, então sim, será algo especial ".
Halford se juntou ao JUDAS PRIEST em 1973 e Tipton entrou em 1974. Rob deixou o PRIEST no início dos anos 90 para formar sua própria banda, depois retornou ao PRIEST em 2003. O guitarrista fundador KK Downing se separou da banda em 2011 e foi substituído por Faulkner.
Um mês antes do início da turnê do FIREPOWER, Tipton se afastou devido ao agravamento da doença a de Parkinson, diagnosticada pela primeira vez há cinco anos (após ser atingida pela doença degenerativa pelo menos meia década antes). Seu lugar na banda está sendo preenchido pelo produtor do álbum "Firepower" , Andy Sneap. Downing disse em outubro que todos os membros, atuais e antigos, devem ser envolvidos no próximo celebração do 50º aniversário do grupo.

Korn: Brian Head nega acusações feitas por ex-baterista
04/08/2019

A novela da guerra entre o ex-baterista David Silveria e o remanescentes membros do Korn parece nunca ter fim. Agora durante um post em seu Instagram, ao responder a um fã que disse que talvez o motivo da banda não aceitar Silveria de volta seria o modo como ele se referiu aos mesmos pós sua saída, chegando em um determinado momento a chamar o baixista Reginald Fieldy de "vadia covarde", ele direcionou suas farpas diretamente ao guitarrista Brian Head Welch, alegando que o mesmo havia falado várias coisas negativas à respeito de seus ex-companheiros e que jamais voltaria ao Korn, isso durante uma conversa entre os dois e as coisas mudaram um ano após, com a volta do guitarrista ao seu posto, mas o mesmo não acontecendo ao baterista.
Em resposta à Silveria, Brian fez um longa postagem em sua conta oficial no Facebook negando toda a fala do ex-companheiro e explicando a situação: "Quando David me ligou, eu estava em um lugar tão bom, eu estava reconectado a metade dos caras do Korn, e eu nunca teria dito nada negativo sobre eles porque minha vida era toda sobre amor e positividade, então ele disse que eu havia dito à ele coisas horríveis sobre o Korn e que ele não poderia repetir, é uma memória completamente fragmentada que David tem. O que eu disse foi que eu nunca iria voltar para o Korn. Isso é verdade, mas como você pode ver no meu filme "Loud Krazy Love", aquela reunião mágica e não planejada com o Korn no Carolina Rebellion, mudou minha visão dessa possibilidade. As feridas com David e alguns dos outros membros do Korn foram muito mais profundas do que quaisquer problemas que tive no passado com eles. Eu não planejei voltar ao Korn ou conspirar para excluir David de qualquer maneira quando se eu retornasse, as coisas acabaram do jeito que eles fizeram. Eu amo totalmente a nossa história com David e desejo o melhor para ele e sua família. Ele foi uma grande parte do nosso começo."
A briga entre o Korn e Silveria já é de longa data, o baterista deixou a banda em 2006 alegando que o relacionamento com os demais já não funcionava bem, principalmente com o vocalista Jonathan Davis que só se comunicava através de assessores e também por conta de uma lesão que teve em meados dos anos 2000 e que o deixava com várias dores nas costas, assim sendo ele preferiu deixar a banda, porém o mesmo alega que sua saída não era algo definitivo e em fevereiro de 2015 processou a banda, insistindo que sua saída era apenas um hiato e que ele foi rejeitado quando tentou retornar em 2013. David disse que ainda tinha interesse de propriedade no Korn e pediu à um juiz para forçar a banda revelar quanto dinheiro eles ganharam desde sua saída e ele pudesse obter sua parte legítima. O Korn recorreu da sentença e os dois lados chegaram à um acordo em 2016 que pedia a Silveria que desistisse de seus direitos sobre os royalties em troca de uma quantia fixa.
No lado musical, David passou por algumas bandas após sua saída do Korn, mas nenhuma conseguiu alcançar algum destaque e se separaram ou encontram-se com as atividades suspensas. Já Brian, em seu período fora do Korn lançou dois discos, um sob seu nome e outro com a sua banda já intitulada "Love and Death" como guitarrista, vocalista e compositor, em um estilo que se assemelhava bastante ao próprio Korn e tendo boa receptividade com os fãs. A postagem original de Brian pode ser vista aqui: https://www.facebook.com/brianheadwelch/posts/10157541676971974.

Volbeat: veja unboxing do novo álbum, feito pelo vocalista
04/08/2019

Falta pouco para o lançamento de "Rewind, Replay, Rebound", novo álbum do Volbeat e a banda postou em seu canal no YouTube um vídeo unboxing da caixa que está a venda e vem com a versão deluxe do álbum e alguns brindes. O novo álbum chega em todas as plataformas digitais dia 2 de agosto. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=EGllzBpx8Eg.

Slayer: Charlie Benante mostra banda se despedindo dos fãs na Europa
04/08/2019

O Slayer fez seu último show na Europa neste sábado, dia 3 de agosto, no Hanns-Martin-Schleyer-Halle em Stuttgart, Germany, tendo como bandas de abertura o Anthrax e o Alien Weaponry. Logo após a apresentação, Charlie Benante, baterista do Anthrax, postou no instagram fotos de Tom Araya e Kerry King no palco se despedindo dos fãs, junto com uma imagem de bastidor onde aparece Charlie, Araya e o guitarrista Scott Ian. No post, Charlie escreveu: "Hoje foi o último show do Slayer na Europa. Foi muito emocionante e sou feliz de fazer parte disto". Confira: https://www.instagram.com/p/B0uOqHnAhst/?utm_source=ig_embed.

Scorpions: Matthias Jabs diz que a banda planeja um novo álbum para 2020
04/08/2019

Os últimos meses têm sido marcados por declarações de Klaus Meine e Rudolf Schenker sobre a gravação de um novo disco. Meine afirmou essa possibilidade para o site Scorpions Brazil: "Há um bom pressentimento no Scorpions que talvez tenhamos um novo álbum em 2020." A notícia reverberou em diversos sites especializados até chegar a Revista Rolling Stones.

Schenker comentou a intenção de um novo registro, em matéria publicada pelo Bravewords. No entanto, ele demonstrou menos empolgação em suas palavras. "É uma questão de inspiração. Não estamos fazendo um novo álbum no momento. Estamos procurando onde temos inspiração e se estamos prontos. Tem que ser inspirado, esperamos o momento certo"
Contudo, agora foi a vez de Matthias Jabs falar sobre o assunto, em conversa com a jornalista Jen Thomas, do Metro, antes de sua apresentação com os Scorpions no Download Festival - Inglaterra. "Nossos shows continuam com os ingressos esgotados, o que é um bom sinal, atraímos muitos jovens também, significa que há um futuro. Estamos planejando a gravação de um novo disco para o ano que vem. Pensávamos que não era algo necessário, temos tantas músicas, poderíamos tocá-las para sempre e mesmo assim elas não acabariam", [risos]. É divertido para gente criar algo novo, ter novas canções depois de estar na estrada com essa turnê por três anos e meio. É hora de mudar. Ainda temos muita criatividade para fazer isso."
Atualmente na Europa com a "Crazy World Tour", o Scorpions será a atração principal no Bloodstock Festival, no domingo, 2 de Agosto. Mais tarde, em Setembro, a banda chega a América do Sul para uma série de apresentações que incluem concertos em Curitiba, São Paulo, Uberlândia, Brasília, Florianópolis, Porto Alegre e Rio de Janeiro.

 Nervosa é atração do Wacken 2020
03/08/2019

Sobre isto, a guitarrista Prika Amaral comentou em suas redes sociais.
"Sim, é verdade. Vamos tocar no Wacken! Um sonho atrás do outro, Rock in Rio esse ano e Wacken próximo ano. Não há nada melhor do que ter seu próprio trabalho reconhecido, não foi, não é e nunca será fácil, mas fazer com amor o que se ama faz o difícil ser fácil.
São quase 10 anos de Nervosa, 10 anos que deixei tudo pra trás, e quando falo tudo é TUDO mesmo! E isso também só foi possível porque encontrei pessoas que fizeram os mesmos sacrifícios, sou grata a Fernanda Lira e Luana Dametto por isso. Mas também sou grata por todas as outras integrantes que passaram pela Nervosa. Porque isso só foi possível porque um dia todas nós trabalhamos pelo mesmo. Vida longa a Nervosa".

Darkhaos: definidas as músicas do EP ‘Shouting at Your Grave’ e álbum conceitual pode estar a caminho
03/08/2019

Já estão definidas as músicas que farão parte do EP ‘Shouting At Your Grave’ da cearense Darkhaos. A banda que se prepara para gravar o disco com o novo vocalista Macedo “Darkness” comunica que suas músicas são: ‘Shadows in My Soul’, ‘Out of the Door’, ‘Is Hell Here’, ‘Shouting at Your Grave’ e ‘Execution’.
Além das músicas que já são conhecidas pelo público em festivais, a banda completada por Erickson Oliveira (guitarras), Eriel Andrade (baixo) e Kallil van Derick (bateria) trabalha em outras composições como ‘Empty Places’, que é a última de uma série de cinco músicas que ficaram de fora do EP. “Começamos a trabalhar nessa música já com o Macedo na banda. Ela tem uma pegada Heavy bem marcante, com riff de guitarra na veia Anthrax, Metallica e Megadeth. Então, há muito Thrash nela”, compara Kallil.
A banda que tem uma pegada Heavy/Thrash, introduz ao máximo nas composições influências de seus músicos, mas a visão individual dos membros nem sempre converge. “Já acho ‘Empty Places’ um híbrido de Power Metal e Hard Rock, como uma mistura de Shaman e Dr.Sin”, opina Erickson. Em conformidade aos demais colegas, Macedo valoriza os dois lados: “A música tem suas melodias em alguns momentos, mas a sujeira do Thrash Metal está nela também”.
Outras composições que saíram do papel e ganharam vida no estúdio são ‘Holding Devil's Hand’, ‘He Who Shall Not Be Named’, ‘The Priest Dressed in the Night’ e ‘The Sands’, instrumental que abre os shows da banda. As duas primeiras mais ‘Empty Places’ têm o mesmo tema e, a priori, isso pode significar que o primeiro full-length da Darkhaos, que chegará depois do lançamento do EP, poderá ser conceitual.
“Há possibilidade de ainda incluirmos ‘Empty Places’ no EP, mas por outro lado eu a queria junto de ‘Holding Devil’s Hand’ e ‘He Who Shall Not Be Named’ no ‘full’ porque as letras são complementares. Bom, quer saber? No final das contas todas as músicas contam a mesma história”, confessa Kallil.
‘Shouting at Your Grave’ tem previsão de lançamento para este segundo semestre, mas o ‘debut’, que ainda está em fase de composição e que ainda não dispõe de nome, pode ser lançado em 2020. Até lá a banda segue com a agenda aberta para shows em todo Brasil. Para conferir o single ‘Shouting at Your Grave’ pelo YouTube, clique no link https://www.youtube.com/watch?v=VQB_roQylHk.
Confira o single ‘Shouting at Your Grave’ pelo streaming: Spotify: https://open.spotify.com/artist/7MphXkp5zt7tBpOIjwjdx1;
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/59055282 e iTunes / Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/darkhaos/1451742762. E em muitas outras plataformas digitais.
Siga a Darkhaos nas redes sociais: Facebook: https://www.facebook.com/Darkhaos; Instagram: @darkhaos_official; Se inscreva no canal do YouTube: Darkhaos Official. Shows: contato@braunamusicpress.com. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress; www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Darkship: mini-tour ao lado de Noturnall, Mike Portnoy e Edu Falaschi
03/08/2019

O DARKSHIP orgulhosamente anuncia que fará o pré-lançamento de seu novo álbum, ‘Between The Shadows’, na estrada. E não serão quaisquer shows! A banda é uma das convidadas da turnê ‘Redemption Tour 2019’ realizada pelo Noturnall e que contará com o lendário baterista norte-americano Mike Portnoy (The Winery Dogs, Sons of Apollo, ex-Dream Theater) e com a participação especial de Edu Falaschi (ex-Angra). Entre as diversas datas espalhadas pelo Brasil o DARKSHIP se apresentará em Limeira/SP e Porto Alegre/RS. Confira as datas:
Sábado - 9 Novembro - Limeira (Bar da Montanha)
Ingressos: http://www.circleofinfinityproducoes.com/events/redemption-tour-noturnallmike-portnoy-feat-edu-falaschi-limeira?fbclid=IwAR1B91W_VrosIWgAh_g5qZ3RXayIhE4HmISh6n0xtcdRsf4qAOsEKcGEndk.
Domingo - 10 Novembro - Porto Alegre (Bar Opinião)
Ingressos: https://bileto.sympla.com.br/event/61364/d/66181/s/343063.
Evento oficial no Facebook: https://www.facebook.com/events/482502699177730/.
A gravação de ‘Between The Shadows’ acontecerá no estúdio Fusão, em São Paulo capital. Por ele já passaram nomes como Noturnall, Shaman, Angra, Tarja Turunen, Timo Tolkki, entre outros. Já produção fica por conta do talentoso músico/produtor Thiago Bianchi (Noturnall, Shaman). O selo do estúdio, Fusão Records, irá lançar o material em solo brasileiro. Em breve detalhes do cronograma de gravação e lançamento do disco serão apresentados. O primeiro álbum do grupo, ‘We Are Lost’, além de estar à venda na ROCK2YOU (https://www.rock2you.com.br/darkship), está também nas principais plataformas de música digital do planeta:
Spotify: https://open.spotify.com/album/22tSkKZe9iMDkVk1d6VNXK
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/we-are-lost/1308939944
Google Play: https://goo.gl/KhW7jb
Amazon: https://www.amazon.com/gp/product/B0777LPV4W/
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/51209082
Links relacionados: E-Mail: darkship.banda@gmail.com; Site: http://www.officialdarkship.com; Facebook: https://www.facebook.com/bandadarkship; Instagram: https://www.instagram.com/darkship_official; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCgAefRBT0wLTXlVC7kBhqWg e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/darkship. Fonte: Metal Media.

NervoChaos: um dos destaques do Tentstage no Party.San Metal Open Air
03/08/2019

Mais uma prova da grande fase e do reconhecimento que os brasileiros do NERVOCHAOS estão tendo mundo afora é participação como um dos destaques do palco Tentstage no festival alemão Party.San Metal Open Air. Para quem não conhece, o Party.San é o principal festival alemão voltado aos estilos mais extremos do Metal. Esse ano ele acontece entre os dias 8 e 10 de agosto e conta com nomes como Testament, Deicide, Rotting Christ, Bloodbath e nossos heróis do KRISIUN.
No dia do NERVOCHAOS, 8 de agosto, tocam também Hypocrisy, Hellhammer (Played By Triumph Of Death), Belphegor e Incantation. O NERVOCHAOS segue pela sua turnê europeia que vai até o final de agosto e passa por 18 países em dois meses de estrada. Logo depois a banda segue por turnês pelo México e Canadá durante o mês de setembro. Mais datas pela América Latina ainda serão anunciadas.
‘Ablaze’, oitavo álbum do NERVOCHAOS, marca sua entrada na Hammerheart Records, que cuida do lançamento mundo afora. O material já está à venda no Brasil junto com a banda, o selo e principais lojas especializadas. Links relacionados: E-Mail: nervo666@hotmail.com; Site: http://www.nervochaos.net; Facebook: https://www.facebook.com/NervoChaos; Instagram: https://www.instagram.com/nervochaos; YouTube: https://www.youtube.com/nervochaos; Spotify: https://open.spotify.com/artist/79Zxs7jzzD0sCwnYOUCKGx; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/nervochaos/570172609 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/nervochaos. Fonte: Metal Media.

Helloween: shows no Brasil atrasarão novo álbum da reunião
03/08/2019

A gravadora Nuclear Blast anunciou, em material de divulgação, que os shows marcados no Brasil para substituir o Megadeth vão atrasar o novo álbum de estúdio da banda, que está previsto para chegar a público em 2020. O Helloween, atualmente reunido com o vocalista Michael Kiske e o guitarrista Kai Hansen, fará os shows anteriormente marcados pelo Megadeth porque seu líder, Dave Mustaine, está tratando um câncer na garganta. São seis datas no total, nas cidades de São Paulo, Uberlândia, Brasília, Florianópolis, Porto Alegre e Rio de Janeiro (Rock in Rio), entre o fim de setembro e início de outubro.

Curiosamente, o anúncio sobre o atraso do novo álbum de estúdio do Helloween foi feito de forma mais "escondida", no último parágrafo do material que divulga o CD e DVD ao vivo "United Alive". O novo registro, que captou performances da turnê de reunião do Helloween, será lançado em 4 de outubro deste ano.
"Infelizmente, Dave Mustaine cancelou a turnê do Megadeth devido à sua condição médica. O Helloween deseja a ele uma rápida recuperação e irá cobrir as datas no Brasil, de última hora, fazendo com que as datas em estúdio sejam adiadas. Apesar disso, o Helloween está feliz em anunciar os novos shows no Rockfest, Roadfest e Rock Live e celebrar o dia de lançamento de 'United Alive' (DVD) e 'United Alive In Madrid' (CD), em 4 de outubro, com fãs brasileiros e seus colegas Iron Maiden, Scorpions e Sepultura naquele que é provavelmente o maior e mais lendário festival do mundo: Rock in Rio!", diz o material.
Contradição?
Dias antes dos shows no Brasil terem sido anunciados, o Helloween publicou, nas redes sociais, um vídeo com o anúncio de que está gravando o novo álbum de estúdio em questão. O disco contará com o Michael Kiske e Kai Hansen em meio aos demais membros: Andi Deris (voz), Michael Weikath e Sascha Gertsner (guitarras), Markus Grosskopf (baixo) e Dani Loble (bateria).
Com lançamento marcado para 4 de outubro, "United Alive" já conta com um vídeo divulgado. Trata-se da versão ao vivo de "Pumpkins United", composta especialmente para embalar a turnê de reunião. As versões em DVD e Blu-Ray de "United Alive" apresentam gravações feitas em shows no festival Wacken, na Alemanha; em Madri, na Espanha; e em São Paulo, no Brasil. Serão, no total, três horas de material ao vivo gravado em 5.1 Surround Sound stereo premium, além de registros de bastidores, entrevistas e "surpresas".
Ao que tudo indica, as edições em CD e vinil serão intituladas "United Alive In Madrid". O material foca no show em Madri, além de ter quatro faixas bônus gravadas em Praga (República Tcheca), São Paulo, Wacken e Santiago (Chile).

Sun Diamond: confirmada na abertura para Edu Falaschi em Recife
03/08/2019

A SUN DIAMOND foi anunciada como uma das bandas de abertura para o ex-Angra EDU FALASCHI, em sua apresentação “Rock Classics” que passará pela cidade de Recife. A apresentação acontece no dia 9 de agosto no Estelita e conta ainda com a banda United For Distortion. Ingressos antecipados já estão à venda. Saiba mais: https://www.facebook.com/events/559427274588049/.
No seu show, a SUN DIAMOND focará em músicas de seu debut autointitulado de 2017 e algumas surpresas. No dia também estarão disponíveis para venda os itens de merchandise do grupo. A SUN DIAMOND divulga o EP acústico ‘At The Yard’, que conta com cinco regravações do debut em formato acústico. O EP está disponível em formato digital e pode ser ouvido nas principais distribuidoras de música. Confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4wDsjvAWK5wLlB3CpFu1zN
iTunes: https://music.apple.com/br/album/at-the-yard-ep/1467462840
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/99659652
Google: http://bit.ly/2ZiyL6U
Links relacionados: E-Mail: sundiamondband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/sundiamondrock; Instagram: https://www.instagram.com/sundiamondband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9sniCevBmyhmUKBzO6-lFQ e Metal Media: http://metalmedia.com.br/sundiamond. Fonte: Metal Media.

Tool: por que o novo álbum demorou tanto para ficar pronto
03/08/2019

O vocalista Maynard James Keenan revelou, em entrevista a Joe Rogan transcrita pelo Metal Injection, por que o novo álbum do Tool demorou tanto para ficar pronto. O disco, intitulado "Fear Inoculum", sairá no próximo dia 30 de agosto - mais de uma década após "10,000 Days" (2006). De acordo com Keenan, o principal motivo para o atraso foi que as pessoas não queriam se comprometer com nada durante o processo. Agora, ele disse estar contente pela conclusão do álbum.
"Que peso saiu do meu peito. Custou muito trabalho. Nós quatro tivemos que trabalhar muito para chegar onde chegamos. Meu Deus, tudo é uma p*rra de reunião de comitê", afirmou. O cantor deu a entender que a soberba conquistada após o sucesso do Tool também atrapalhou o processo. "Quando você faz sucesso, pensa que está certo sobre tudo. Tem certeza de que, como indivíduo, você está certo e o outro está errado. Tipo: 'faço sucesso por mim, não por causa de você'. Não é algo tão complicado entre nós. Há uma dinâmica de: 'sempre quis isso e sempre dei um jeito e é por isso que faço sucesso, porque não faço compromisso'", disse. A entrevista, na íntegra, pode ser conferida no player de vídeo a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=9-w-LFBw8Co.

Skid Row: Bach, Snake e Rachel trocam farpas sobre reunião fracassada
03/08/2019

O vocalista Sebastian Bach, o guitarrista Dave "The Snake" Sabo e o baixista Rachel Bolan voltaram a se provocar sobre uma suposta reunião fracassada do Skid Row, que traria Bach e o baterista Rob Affuso de volta à banda. Tudo começou com uma entrevista que Sebastian Bach concedeu, à Rolling Stone, para promover a sua atual turnê pelos Estados Unidos, em que ele toca, na íntegra, o álbum de estreia do Skid Row, que completou 30 anos de lançamento neste ano. Bach acusou a banda de estar em busca de cantores que "aceitem cachês de US$ 700 a US$ 800 por semana".
Ao ser perguntado sobre o que seria necessário para uma reunião, Sebastian Bach disse: "Seria necessário que os caras entendessem que eu tenho um empresário para a vida. O nome dele é Rick Salles e estou com ele desde 2006. Eles não querem negociar com um cara desses. Eles querem um vocalista que não tenha empresário para dar US$ 700 a US$ 800 por semana. Tenho uma equipe trabalhando comigo e não aceito ser sacaneado. Eu não tinha isso aos 19 anos de idade". Atualmente, ZP Theart (ex-Dragonforce) é o vocalista do Skid Row, que segue em atividade, assim como a carreira solo de seu ex-frontman.
Bach comentou, ainda, que o Skid Row "esteve próximo de se reunir há um ou dois anos, mas não aconteceu". "Não ter rolado isso me deixou ressentido de alguma forma, pois a vida só está ficando mais curta, como a música diz", afirmou. Dave "The Snake" Sabo e Rachel Bolan foram procurados pela reportagem da Rolling Stone para darem suas versões sobre as falas de Sebastian Bach. Eles negaram que tenham ficado próximos de uma reunião, já que deu errado antes mesmo da primeira ligação telefônica, e disseram que cada integrante recebe igualmente.
"Acho que checar os fatos não é algo em sua lista de habilidades", disse Dave Sabo. "Nós cinco subimos no palco como banda e recebemos igualmente. Estamos nisso juntos. Não há egos. Eu não diria que ficamos próximos de uma reunião", completou Rachel Bolan. "Nós gostamos da ideia. Snake e eu começamos a falar com agentes e promotores de shows sobre dinheiro, mas rapidamente relembramos, durante essas conversas, por que o demitimos em primeiro lugar. Nada pode pagar sua felicidade e sua paz de espírito." Por fim, Sabo disse: "Já foi uma experiência miserável logo de cara e sequer chegamos a nos falar por telefone".
Apesar de todas as animosidades, Sebastian Bach fez um convite aberto a todos os integrantes da formação clássica do Skid Row para que participem de sua atual turnê. "Gostaria de dizer agora mesmo para qualquer integrante original do Skid Row - há cinco pessoas no mundo que podem falar isso. Todos nós sabemos os cinco caras que fizeram aquele disco. Tenho um convite aberto para todos vocês, caso queiram subir no palco e tocar. Não vejo isso acontecendo, mas estou jogando isso aí", afirmou. Rob Affuso já aceitou o convite, mas os outros músicos declararam não ter interesse.

Iron Maiden: agora, os fãs estão curtindo os álbuns com Blaze, diz Steve Harris
03/08/2019

O baixista Steve Harris acredita que, agora, as pessoas estão gostando mais dos álbuns gravados pelo Iron Maiden com o vocalista Blaze Bayley - os polêmicos "The X Factor" (1995) e "Virtual XI" (1998). A afirmação foi feita em entrevista ao jornalista Eddie Trunk (transcrição via Blabbermouth). A turnê atual do Iron Maiden, "Legacy of the Beast", apresenta duas músicas desses álbuns, "Sign Of The Cross" e "The Clansman", só que, obviamente, com vocais de Bruce Dickinson. As inclusões não são exatamente uma novidade, já que Dickinson interpreta canções dessa fase desde seu retorno à formação, ocorrido duas décadas atrás. Porém, já fazia um bom tempo que elas não eram tocadas nos shows.
Ao ser perguntado sobre a importância de seguir tocando músicas da "era Blaze", Steve Harris respondeu: "Nós já tocamos essas músicas com bruce antes, ele realmente gosta delas, então, ele ficou feliz. Não vou reclamar, porque estou feliz com ele cantando essas músicas. Acho que isso dá uma misturada no repertório", afirmou.
O músico destacou que os álbuns com Blaze Bayley não repercutiram tão bem, "especialmente nos Estados Unidos", onde a banda está em turnê atualmente. "Porém, essas músicas são realmente boas e, ao vivo, na minha opinião, elas se encaixam. Então, isso cria um repertório interessante", disse.
Questionado se ainda faz defesa das músicas gravadas com Blaze Bayley, Steve Harris respondeu: "Sim, definitivamente. Na época, eu disse que, no futuro, muitas pessoas iriam entender esse álbuns e dar uma nova chance. É o que está acontecendo: muitos estão curtindo esses discos agora. Acho que há músicas muito boas nos dois discos e se destacam para mim, assim como em muitos de nossos outros álbuns".
Por fim, Harris revelou compreender que alguns discos precisem de mais audições para serem compreendidos. "É como qualquer outra coisa: acho que você precisa ouvir mais vezes e acho que muitos não conseguiam superar o fato de termos outro vocalista, o que influenciou. Porém, os discos foram bem recebidos no resto do mundo. Nos EUA, foi mais estranho. Só que eu acho que muitas pessoas estão dando uma segunda chance e curtindo", afirmou.
Em entrevista anterior ao jornalista Mitch Lafon, Bruce Dickinson disse que nunca teve problemas em cantar as músicas de Blaze Bayley. "A vida é muito curta para ficar aí com seu ego. É infantil, estúpido. E algumas músicas funcionaram na minha vida. Outras, não, mas sabe... são músicas que muitos fãs do Iron Maiden compraram e algumas, como 'The Clansman' e 'Sign Of The Cross', nós realmente mandamos bem nelas e acho que são bons materiais. A voz de Blaze, obviamente, é bem diferente da minha, pois tem um registro mais grave. Não estou reclamando, pois consigo usar esse tipo de tom barítono e deixar mais robusto. Gosto de cantar essas músicas", disse.
Em declaração à Forbes, o guitarrista Dave Murray disse que considera essas músicas como "clássicos do Iron Maiden". "Pessoalmente, não tive muito a ver com o fato dessas músicas terem entrado para o repertório, mas acho que elas são clássicas. Elas têm tudo o que o Iron Maiden apresenta: introduções calmas, muitas mudanças de tempo, pegada animada e um tanto extensas. Também são boas para se tocar ao vivo. Bruce canta essas músicas de forma incrível. Ainda usamos tudo que o Iron Maiden fez. Não vamos deixar de tocar uma música por ser da era Blaze", disse.

Borknagar: banda de black metal divulga primeira música do novo álbum
03/08/2019

A banda de black metal Borknagar divulgou, nesta sexta-feira (2), o primeiro single de seu próximo álbum de estúdio. A faixa, intitulada "The Fire That Burns", integra o disco "True North", que chega a público em 27 de setembro pela Century Media. Ouça "The Fire That Burns" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=qMQyeyW2ZhI.
Øystein G. Brun, guitarrista e fundador do Borknagar, disse em material de divulgação: "Prestes a lançar nosso 11° álbum, refletimos naturalmente sobre nosso longo passado, as músicas que fizemos e as batalhas que lutamos. Em nome da música, ainda estamos aqui, mais de 25 anos depois, firmes em nossas visões musicais e prontos para uma nova jornada - onde quer que isso possa nos levar neste vasto e maravilhoso mundo".

O músico disse que "The Fire That Burns" foi uma escolha fácil como primeiro single. "Não por representar 'True North' como um todo, nem por representar conceitos de 'pico musical'. 'True North' é muito diverso para uma escolha, mas a música foi escolhida por sua natureza. Musicalmente, é sincera com a herança musical do Borknagar e lida com 'o foco que queima'. Para sempre. A própria faísca que faz da vida uma probabilidade maior do que a morte", afirmou.
Confira o tracklist de "True North": 1. Thunderous; 2. Up North; 3. The Fire That Burns; 4. Lights; 5. Wild Father's Heart; 6. Mount Rapture; 7. Into the White; 8. Tidal; 9. Voices; 10. Wild Father's Heart (Instrumental Demo Version) * Bonus Track e 11. Up North (Demo Version) * Bonus Track.

Testament, Exodus e Death Angel: como surgiu a ideia da turnê The Bay Strikes Back 2020
03/08/2019

Recentemente foi anunciada a "The Bay Strikes Back 2020", turnê que vai reunir três grandes nomes do thrash metal da Bay Area Testament, Exodus e Death Angel. Nesta quarta feira, 31 de julho, a gravadora Nuclear Blast postou um vídeo que encena como surgiu a ideia. Chuck Billy, Steve Zetro Souza e Mark Osegueda falam sobre as vantagens de se fazer uma tour com as três bandas, e em meio a um jogo de cartas e com a mesa cheia de bebidas, contestam as razões pelas quais nunca fizeram isso antes, além de discutirem o nome da tour. A tour se iniciará em fevereiro, e vai até março do ano que vem, passando por vários países da Europa.
Confira o vídeo (em inglês): https://www.youtube.com/watch?v=dfJ5C0kJZPI.

Bon Jovi: vídeo oficial de "Bad Medicine" gravado em show em São Paulo
03/08/2019

O Bon Jovi divulgou, nesta sexta-feira (2), um vídeo gravado durante um show em São Paulo. Na filmagem profissional, feita em apresentação no dia 23 de setembro de 2017, a banda aparece tocando a música "Bad Medicine". Assista ao vídeo no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=ayhdnO-hxsc.
A banda já está de passagens marcadas para voltar ao Brasil neste ano. Serão quatro apresentações ao todo, em Recife (22/09), São Paulo (25/09), Curitiba (27/09) e Rio de Janeiro, no festival Rock in Rio (29/09).

Relevalado o tracklist do novo cd e DVD  ao vivo do Helloween
02/08/2019

A NUCLEAR BLAST revelou mais detalhes e a lista de músicas que vão está no novo DVD/BLU-RAY e CD/VINIL ao vivo do HELLOWEEN, UNITED ALIVE e UNITED ALIVE IN MADRID. O DVD/BLU-RAY marca a turnê com gravações do Wacken, na frente de 75.000 pessoas e 14.000 fãs na Arena de Madri - e, como bônus, o espetáculo no Espaço das Américas, que reuniu 8.000 pessoas em São Paulo.
- O DVD/BLU-RAY vai contar com mais de três horas de material ao vivo em estéreo e som surround 5.1 premium, além de extenso material bônus. Uma compilação de filmes com o conteúdo do telão do show, clipes animados de Seth e Doc, além de uma entrevista bem intima de 30 minutos sobre o passado, presente e futuro da banda.
- O LIVE-CD/VINYL apresenta 2 horas e 20 de puro material de áudio do show em Madri, além de quatro faixas bônus dos shows em Praga, São Paulo, Wacken e Santiago do Chile. - Honestamente, não havia como encaixarmos mais nos discos!
UNITED ALIVE e UNITED ALIVE IN MADRID serão lançados no dia 04 de Outubro e vão chegar ao Brasil pela Shinigami Records. Ambos já estão à venda no site da NUCLEAR BLAST em DEZ versões diferentes e você pode comprar acessando: www.nuclearblast.de/HELLOWEEN-UNITEDALIVE.

DVD/BLU-RAY
DISC 1:
01. Halloween [Madrid]
02. Dr. Stein [Madrid]
03. I’m Alive [São Paulo]
04. If I Could Fly [Madrid]
05. Are You Metal? [Wacken]
06. Rise And Fall [São Paulo]
07. Waiting For The Thunder [Madrid]
08. Perfect Gentleman [Madrid]
09. Kai´s Medley (Starlight / Ride The Sky / Judas / Heavy Metal Is The Law) [Wacken]
10. Forever And One [São Paulo]
11. A Tale That Wasn’t Right [Wacken]
12. I Can [Madrid]
13. Pumpkins United [Wacken]
14. Drumkins United [Wacken]
15. Livin’ Ain’t No Crime / A Little Time [Madrid]
16. Why [São Paulo]
17. Sole Survivor [São Paulo]
18. Power [Madrid]
19. How Many Tears [Wacken]
20. Invitation / Eagle Fly Free [Madrid]
21. Keeper Of The Seven Keys [Madrid]
22. Mos-Kai-To [Madrid]
23. Future World [Madrid]
24. I Want Out [Wacken]
25. Outro & Credits

DISCO 2
01. Halloween - Live in São Paulo, 29. Oktober 2017
02. Dr. Stein - Live in São Paulo, 29. Oktober 2017
03. Kids Of The Century - Live in Prag, 25. November 2017
04. March Of Time - Live in Santiago de Chile, 31. Oktober 2018
05. Pumpkin’s Whisper

DISCO 2
06. Bursting Hamburg
07. The Essential LED Compilation
08. Seth & Doc, The United Thing
09. The Keeper’s Journey

CD/VINIL
01. Halloween
02. Dr. Stein
03. I’m Alive
04. If I Could Fly
05. Are You Metal?
06. Rise And Fall
07. Waiting For The Thunder
08. Perfect Gentleman
09. Kai’s Medley (Starlight / Ride The Sky / Judas / Heavy Metal Is The Law)
10. Forever And One
11. A Tale That Wasn’t Right
12. I Can
13. Livin’ Ain’t No Crime / A Little Time
14. Sole Survivor
15. Power
16. How Many Tears
17. Invitation / Eagle Fly Free
18. Keeper Of The Seven Keys
19. Future World
20. I Want Out
21. March Of Time - Live in Santiago de Chile, 31. Oktober 2018
22. Kids Of The Century - Live in Prag, 25. November 2017
23. Why - Live in São Paulo, 29. Oktober 2017
24. Pumpkins United - Live in Wacken Open Air, 4. August 2018

Narnia lança seu novo álbum, 'From Darkness To Light'
02/08/2019

Neste dia 02/08/2019, a banda sueca Narnia lança o seu 8º álbum de estúdio, denominado 'From Darkness To Light', pouco mais de um mês antes do início de uma turnê pela América Latina ao lado das bandas Stryper e Tourniquet. O novo material é uma sequencia natural do álbum auto intitulado lançado em 2016 e que marcou o 20º aniversário da banda. A fagulha acessa com o lançamento do disco ao vivo 'We Still Believe - Made in Brazil' (2018) seguiu com a banda para o estúdio, onde foi canalizada e estruturada em 9 canções.
Com suas raízes musicais permanecendo profundas no metal melódico, a banda se estendeu também a um som moderno onde as guitarras ainda dominam, mas que permitem a aparição de sintetizadores analógicos dos anos 70 e 80 ainda percorram a paisagem sonora. As letras continuam verdadeiramente importantes para o Narnia e honram o espírito da banda, com essa herança tem sido bem administrada e refinada.
'From Darkness To Light' tem recebido respostas positivas da crítica especializada através do mundo. Recentemente atingiu o primeiro lugar na seção 'The Jury' da revista Sweden Rock Magazine, onde 4 profissionais analisam 9 lançamentos. Além disso teve uma boa resenha (8/10) e uma entrevista completa com o vocalista Christian Liljgren. O site brasileiro Metal Na Lata em sua resenha disse que "Se em seus primórdios a banda era mais melódica e menos progressiva, sem se preocupar de soar Heavy Metal, hoje temos uma banda renovada, com um som moderno, maduro, fruto dos anos de rodagem na competitiva cena Power Metal. “From Darkness to Light” é um disco a ser degustado em pílulas." Um grande começo para esta nova aventura do Narnia que logo depois envolverá o início da turnê ao lado dos já citados Stryper e Tourniquet.
Disponibilizado em todas as plataformas digitais através do selo Sound Pollution (também responsável pelo lançamento físico nos EUA, Europa e Austrália), 'From Darkness To Light' tem produção de CJ Grimmark, guitarrista da banda, mixagem por Viktor Stenquist e masterização feita por Jens Bogren (Sepultura, Extol, Symphony X, James LaBrie entre outros) e está sendo lançado simultaneamente no Brasil através de uma parceria entre a Voice Music e Musik Records podendo ser adquirido no link disponibilizado mais abaixo ou em sua loja especializada favorita.
"You Are The Air That I Breathe" (vídeo clipe legendado em português): https://youtu.be/0RhD1AYO_S4.
"A Crack In The Sky" (vídeo clipe legendado em português): https://youtu.be/zgCv9rv9-Ls.
Ouça 'From Darkness To Light' nas plataformas digitais: https://smarturl.it/Darkness-to-Light.
Venda versão nacional - "From Darkness To Light" (2019): https://blackrockstore.com.br/produto/pre-venda-cd-narnia-from-darkness-to-light/.
Venda versão nacional "Narnia" (2016) com bônus: https://blackrockstore.com.br/produto/cd-narnia-%e2%80%8e-narnia/.
Resenha 'From Darkness To Light' via Metal Na Lata: http://metalnalata.com.br/site/narnia-from-darkness-to-light-2019/.
Narnia é: Christian Liljgren - Vocal; CJ Grimmark - Guitarra; Jonatan Samuelsson - Baixo/Backing Vocal; Martin Härenstam - Teclados e Andreas "Habo" Johansson - Bateria.
Contato: Facebook: https://www.facebook.com/pg/narniatheband; E-mail: info@narniatheband.com e Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCmS_rlbDdzruoc0_e_di-3Q.

Trema apresenta novo single e videoclipe e o grupo paulistano volta às origens e lança seu trabalho mais "nervoso"
02/08/2019

No álbum "Na Capital", lançado no ano passado, o quarteto paulistano Trema passeou por diversas vertentes do rock, blues e também flertou com o pop, o alternativo e até o progressivo. Porém, em faixas mais hard rock, como "Futuro" e "Mondays", que encontrou sua melhor sonoridade. Para buscar a essência desse rock mais pesado, porém moderno, o novo single "Stop it" teve a produção de Adriano Daga (Angra, Malta, Jeff Scott Soto), músico e produtor de longa data e ganhador de Grammy.

Daga conta que no processo de composição e gravação procurou extrair ao máximo o potencial que ele enxergou na canção e nos músicos: "Ficou muito claro para mim, quando vi o primeiro ensaio, que a música era uma 'porrada sonora'. E os músicos, feras enjauladas. O que fiz foi soltar as feras… E o resultado não poderia ser melhor."
Para acompanhar o lançamento do single a banda produziu um videoclipe colaborativo, com a participação de personalidades do mundo da música e entretenimento, além de amigos que de alguma forma fizeram parte da história da banda ao longo de mais de 20 anos de estrada. Veja o clipe de "Stop it" em https://youtu.be/ixZ-Wxksuvs.
Já a letra de "Stop It" traz uma mensagem forte e positiva de que nunca é tarde para mudar, e parar com as atitudes que nos afastam do que realmente importa: as pessoas. Além disso, repensar a respeito da maneira que vivemos. Sobre a sonoridade, o guitarrista Maw Kido destaca: "No álbum 'Na Capital' trouxemos um pouco de tudo com várias influências do universo do rock. Com esse novo som conseguimos resgatar mais da nossa essência, que basicamente vem do hard rock e também do metal. Ficou uma pegada nervosa." "Stop it" está disponível em todas as plataformas digitais, com apoio e distribuição da Ditto Music: https://ditto.fm/tremastopit.
Trema: Zebini: vocal; Maw Kido: guitarra e voz; Marco Maia: baixo e Rafa Blekic: bateria. Site relacionado: http://bandatrema.com. Contato para shows: zebini@idealz.com.br. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Jonnata Doll & Os Garotos Solventes lançam o single/clipe "Trabalho Trabalho Trabalho" com as participações especiais: Ava Rocha e Fernando Catatau, que também assina a produção musical do disco previsto para 21 de agosto pelo selo RISCO
02/08/2019

Surgida em 2009 em Fortaleza (CE), residente em São Paulo, o quinteto Jonnata Doll & Os Garotos Solventes traz uma música baseada na subcultura punk, na biografia dos excluídos e a experiência de pele na cidade. Nas letras das composições de Doll, desfilam figuras reais que poderiam estar em crônicas do Dalton Trevisan tanto quanto em notícias policiais. Nos palcos afora pelo Brasil, por todos os inferninhos, no teatro, nas telas de cinema, a performance da banda é intensa. Produzido por Yuri Kalil (Cidadão Instigado), o primeiro disco homônimo teve lançamento em 2014 e teve boas críticas em várias publicações especializadas, assim como o segundo trabalho lançado no final de 2016 pelo selo EAEO: “Crocodilo”, produzido por Kassin e Kalil. Neste disco a banda buscou expandir o conceito do seu som a partir de referências ibéricas e pós-punks. Atualmente, os Solventes seguem se preparando para lançar o terceiro álbum de estúdio pelo selo “RISCO”: ALIENÍGENA, financiado a partir do prêmio governador do estado de são paulo que a banda conquistou na categoria juri; música em 2018.
ALIENÍGENA
O terceiro álbum de estúdio da banda Jonnata Doll e os Garotos Solventes foi produzido por Fernando Catatau e gravado no estúdio Minduca em São Paulo, onde a banda reside desde 2013. As composições deste álbum desvelam São Paulo aos sentidos de quem chega, nas diversas narrativas que figuram no imaginário de Doll enquanto caminha pelas ruas do centro, perambulando com cães e porcos, um dog walker beat, em umofício de espião narcotizado sob as ordens de um agente abstrato da interzona punk.
Assim temos dez canções que buscam a autobiografia sempre dentro da relação com o outro. O cantor muitas vezes se coloca no mesmo lugar de quem escuta, observando junto a história se desenrolar. Entre elas temos o primeiro single do disco: Trabalho Trabalho Trabalho (Letra e música: Jonnata Doll).
“TRABALHO TRABALHO TRABALHO”, diz incisiva a voz de locutor numa propaganda de rádio, através dos fones diretamente para o ouvido de nosso herói anônimo, forçado a vestir um terno no sol quente e encarar a mesma rotina de idas e vindas em ônibus e metrôs lotados, mais as horas intermináveis no trabalho, de segunda a sábado. Para matar a solidão e o tédio ele enche a cara com a bebida mais barata e gasta todo o tempo de folga jogando videogame e assistindo séries de heróis.
A música que narra essa história é formado por uma levada ondulante e repetitiva, cheia de camadas de ruídos e teclados em sintonia com a rotina de nosso “herói” trabalhador liberal. O refrão é uma quebra explosiva do padrão sufocante do verso, refrão abduzido do slogan capitalista da prefeitura de São Paulo propagado no intervalo comercial das rádios de rock.
* Assista "Trabalho Trabalho Trabalho": https://www.youtube.com/watch?v=oNq1mOf8e88.
Para contar essa história em terceira pessoa, além de Jonnata doll, temos a voz do produtor Fernando Catatau e da Ava Rocha com sua performance de bruxona. Os toques épicos desse esforço herculano para enlouquecer é dado pelo trompete de Guizado, o terceiro convidado especial desta canção. Convido vocês agora, solventes do mundo, a observar a vida deste cidadão comum e anestesiado!
1234…….
Bateria e spds: Felipe Maia // Baixo e corrente de bicicleta: loiro Sujo // Guitarra: Edson Van Gogh // Teclados: Léo Breedlove
Vozes: Jonnata Doll, Ava Rocha e Fernando Catatau // Trompete: Guilherme Guizado
mais informações: Francine Ramos.

Polysom relança em vinil clássicos do metal e hardcore brasileiros
02/08/2019

Na segunda metade da década de 80 a música brasileira viu o surgimento de uma atípica cena de metal e hardcore. Das garagens, algumas bandas chegaram aos palcos ao redor do mundo e até hoje alguns expoentes do meio são citados como influências diretas de artistas como Korn, Slipknot e Dave Grohl. Agora, a Polysom relança alguns desses títulos em discos de vinil, permitindo aos fãs mais antigos relembrarem e aos novos conhecerem melhor a cena da época.
Dentre os lançamentos, há dois discos do Ratos de Porão, uma das maiores bandas de todos os tempos do hardcore nacional. O R.D.P. atingiu reconhecimento no mercado externo e chegou a excursionar diversas vezes, principalmente pela Europa. Numa delas, se encontraram com o grupo Scream, que à época tinha Dave Grohl (ex-Nirvana e atual líder do Foo Fighters) como baterista. Os álbuns do Ratos que voltam às prateleiras são "Cada Dia Mais Sujo e Agressivo" (Cogumelo/1987), trabalho que marca a entrada da banda na fase crossover e que conta com a participação de Max Cavalera e Andreas Kisser, do Sepultura, na faixa "Morte e Desespero" e o notável "Brasil" (Eldorado/1989), que completa 3 décadas nesse ano. Gravado em Berlim (Alemanha) com o produtor Harris Johns (Voivod, Sodom, Kreator e Celtic Frost, entre outros), o álbum apresenta uma formação clássica do R.D.P. com João Gordo (vocais), Jão (guitarra e vocais), Jabá (baixo) e Spaghetti (bateria). Ao longo das 18 faixas há sucessos como "Amazônia Nunca Mais", "Beber Até Morrer" e "Aids, Pop, Repressão". A ilustração da capa é do cartunista Marcatti.
Outros dois clássicos da Cogumelo que voltam às lojas são "Abominable Anno Domini" e "Toxin Diffusion". O primeiro, do Chakal, foi a estreia da banda mineira, e sua recepção positiva ajudou o grupo a excursionar por diversas cidades do País. Entre as nove faixas, há destaque para "May Not The Mankind Suffer" e "Jason Lives", com mais de 7 minutos de duração repletos de solos de guitarra, vocais guturais e elaboradas seções rítmicas. Já "Toxin Diffusion", disco de maior êxito do trio Psychic Possessor - formado por Zé Flávio e Arthur Justo (ambos ex-Vulcano) e Lauro Neto - traz uma interessante mescla de gêneros como thrash e death metal com toques melódicos, numa experiência de vanguarda que dá tom a esse importante registro do metal nacional.
Ótima oportunidade para conhecer ou relembrar, em prensagens de alta qualidade, um pouco mais da história do rock alternativo brasileiro. Os LPs já estão à venda - https://voltz.store/collections/loja-polysom. Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

The Cross: Assista agora ao lyric vídeo de “Within My Flesh”, presente no tributo ao Novembers Doom
02/08/2019

Presentes no “Novembers Doom - A Brazilian Tribute” - divulgado recentemente - os baianos do THE CROSS divulgaram sua participação de um modo único. A banda lançou em seu canal no YouTube um lyric vídeo para a faixa “Within My Flesh” mostrando, não só a brutalidade e o peso de sua versão, mas também a primazia do grupo pela qualidade de seus trabalhos, confira: https://youtu.be/VebyUZE61GQ.
Em paralelo, está sendo promovido também o supracitado tributo aos norte-americanos do Novembers Doom lançado no dia 01/08/2019 em formato digital. O THE CROSS figurou ao lado de outros grandes nomes do cenário nacional como Amaduscias, Silentio Mortis, Dying Embrace, Under The Gray Sky, Dying Suffocation, Phantasma Nocturna e muito mais, ouça agora: https://youtu.be/mGFFjMP1xaU.
Produtores interessados em levar o THE CROSS para seus eventos escrevam para thecrossdoom@gmail.com e solicitem mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thecrossdoom/; https://www.youtube.com/channel/UCAQmIpSnteUj6HDItI1oE_w; https://thecross.bandcamp.com/; https://soundcloud.com/the-cross-doom-metal e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/THECROSS/69. Fonte: Sangue Frio Produções.

Assista ao videoclipe da canção Amor de Sol do cantor e compositor Suricato
02/08/2019

Hoje é apresentado mais um videoclipe do recém-lançado “Na Mão as Flores” (https://umusicbrazil.lnk.to/namaoasflores), o terceiro e novo álbum de Suricato. O vídeo de “Amor de Sol” também já está disponível na página oficial do cantor, no YouTube. Assista agora: https://youtu.be/RT4EtokCz38.
Lançado no último dia 26, “Na Mão as Flores” foi todo composto, arranjado, tocado, interpretado e produzido por Suricato. Marco Vasconcellos também assina a produção - um bonito cartão-postal folk pop de um autor maduro. A faixa-título do álbum de 11 canções já entrega uma sinceridade que permeia todo o trabalho, composto e produzido entre 2017 e 2018.
Acompanhado por mais de 12 músicos durante a trajetória do projeto, Suricato lançou dois álbuns, sempre entre o folk e o rock, antes de absorver novas influências sonoras, incluindo um toque mais eletrônico, até finalmente se assumir como “banda de um homem só”, na qual toca simultaneamente diversos instrumentos, dos pés às mãos. Atualmente, ele também é vocalista do Barão Vermelho. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

The Cross: Assista agora ao lyric vídeo de “Within My Flesh”, presente no tributo ao Novembers Doom
02/08/2019

Presentes no “Novembers Doom - A Brazilian Tribute” - divulgado recentemente - os baianos do THE CROSS divulgaram sua participação de um modo único. A banda lançou em seu canal no YouTube um lyric vídeo para a faixa “Within My Flesh” mostrando, não só a brutalidade e o peso de sua versão, mas também a primazia do grupo pela qualidade de seus trabalhos, confira: https://youtu.be/VebyUZE61GQ.

Em paralelo, está sendo promovido também o supracitado tributo aos norte-americanos do Novembers Doom lançado no dia 01/08/2019 em formato digital. O THE CROSS figurou ao lado de outros grandes nomes do cenário nacional como Amaduscias, Silentio Mortis, Dying Embrace, Under The Gray Sky, Dying Suffocation, Phantasma Nocturna e muito mais, ouça agora: https://youtu.be/mGFFjMP1xaU.
Produtores interessados em levar o THE CROSS para seus eventos escrevam para thecrossdoom@gmail.com e solicitem mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thecrossdoom/; https://www.youtube.com/channel/UCAQmIpSnteUj6HDItI1oE_w; https://thecross.bandcamp.com/; https://soundcloud.com/the-cross-doom-metal e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/THECROSS/69. Fonte: Sangue Frio Produções.

Metallica: "Enter Sandman" em trailer do novo "Call of Duty Modern Warfare"
02/08/2019

A música "Enter Sandman", do Metallica, integrou a trilha sonora do relançamento do game "Call Of Duty: Modern Warfare", em versão reimaginada. O jogo é originalmente de 2007, mas ganhou uma nova edição, que será lançada em 25 de outubro de 2019 para PS4, Xbox One e PC. O vídeo em questão destaca o modo multiplayer do game. Pela primeira vez, será possível jogar dessa forma em cross-platform - ou seja, gamers de PS4, por exemplo, poderão estar nas mesmas partidas que outros de Xbox One e PC. Assista ao trailer no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=J7Ivdq5E-fs.

Korn divulga outra música inédita, intitulada "Cold"; ouça
02/08/2019

O Korn divulgou, nesta setxa-feira (2), mais uma música inédita. A faixa, intitulada "Cold", fará parte do álbum "The Nothing", que chega por meio da Roadrunner/Elektra em 13 de setembro. Ouça 'Cold' no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=yBQNIP4zFP4. No fim de junho, a banda também divulgou a música 'You'll Never Find Me'. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=U3v5yMF1hTs.
Em um comunicado de tom introspectivo, o vocalista Jonathan Davis falou sobre "The Nothing". "No fundo, dentro de nossa Terra, vive uma força extraordinária. Poucos estão cientes da magnitude e significância desse lugar, onde bem/mal, escuridão/luz, felicidade/tormento, perda/ganho e esperança/desespero existem como um só - nos puxando em todo momento de nossas vidas", disse, em trecho do texto.
Após citar uma "presença" que os rodeia a cada respiração, "como se estivéssemos sendo observados", Jonathan Davis afirma: "É o lugar onde energias negras e brancas se ligam às nossas almas e moldam nossas emoções, escolhas, perspectivas e existência. Há um reino miraculoso e pequeno dentro desse vórtice e é o único lugar onde o equilíbrio entre essas forças dinâmicas e polarizadoras existem - onde a alma encontra seu refúgio. Bem-vindo a... O Nada ('The Nothing')".
O álbum "The Nothing" já está com pré-venda disponível no site do Korn. A banda disponibilizou os formatos autografados em CD ou vinil, além de itens como camisetas, litografias e mochilas.
Confira o tracklist do álbum: 01. The End Begins; 02. Cold; 03. You'll Never Find Me; 04. The Darkness is Revealing; 05. Idiosyncrasy; 06. The Seduction Of Indulgence; 07. Finally Free; 08. Can You Hear Me; 09. The Ringmaster; 10. Gravity Of Discomfort; 11. H@rd3r; 12. This Loss e 13. Surrender To Failure.

Hammerfall divulga novo videoclipe para a música "Dominion"
02/08/2019

O Hammerfall divulgou um novo videoclipe na última quinta-feira (1°). A faixa, intitulada "Dominion", fará parte do álbum de mesmo nome, que será lançado no dia 16 de agosto, com edição nacional em CD pela Hellion Records. Assista ao clipe de "Dominion" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=Z6gqPrgvgUI.
Um clipe ao vivo de "One Against The World" e um lyric video de "(We Make) Sweden Rock", ambas do álbum "Dominion", foram lançados anteriormente. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=sLbXPjiWKXE e https://www.youtube.com/watch?v=JbJNccQaKzs.
Veja o tracklist de "Dominion": 1. Never Forgive, Never Forget; 2. Dominion; 3. Testify; 4. One Against the World; 5. (We Make) Sweden Rock; 6. Second to One; 7. Scars of a Generation; 8. Dead by Dawn; 9. Battleworn; 10. Bloodline; 11. Chain of Command; 12. And Yet I Smile.

Metallica: show em SP já tem data e local, diz jornalista
02/08/2019

O jornalista José Norberto Flesch, do Destak, informou via twitter que o Metallica já tem local e data para se apresentar em São Paulo no próximo ano, 2020: de acordo com ele, a banda toca no Morumbi, no dia 25 de abril. Conforme o próprio Destak publicou há alguns meses, o Metallica fará uma turnê solo pelo Brasil em abril de 2020, com outros locais e datas a serem definidos futuramente. Esta será a 10ª vez que o Metallica vem ao Brasil. A banda tem visitado nosso país desde 1989, com turnês realizadas também em 1993, 1999, 2010, 2011, 2013, 2014, 2015 e 2017.

Helloween: veja vídeo ao vivo de "Pumpkins United", do novo DVD
02/08/2019

O Helloween lançou, nesta sexta-feira (2), um novo vídeo ao vivo para a música "Pumpkins United". A gravação, feita durante show no festival Wacken, na Alemanha, em 2018, integra o CD e DVD/Blu-Ray ao vivo "United Alive", que chega a público em 4 de outubro. A música "Pumpkins United" foi composta especialmente para embalar a turnê de reunião, que contou com o retorno do vocalista Michael Kiske e do guitarrista e cantor Kai Hansen, mas sem abdicar da formação atual: Andi Deris no vocal, Michael Weikath e Sascha Gerstner nas guitarras, Markus Grosskopf no baixo e Dani Löble na bateria.

O nome em questão também foi usado para batizar a tour. Assista ao vídeo ao vivo de "Pumpkins United" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=Mat2YhaceaA.
As versões em DVD e Blu-Ray de "United Alive" apresentam gravações feitas em shows no festival Wacken, na Alemanha; em Madri, na Espanha; e em São Paulo, no Brasil. Serão, no total, três horas de material ao vivo gravado em 5.1 Surround Sound stereo premium, além de registros de bastidores, entrevistas e "surpresas".
Ao que tudo indica, as edições em CD e vinil serão intituladas "United Alive In Madrid". O material foca no show em Madri, além de ter quatro faixas bônus gravadas em Praga (República Tcheca), São Paulo, Wacken e Santiago (Chile). As tracklists dos materiais ainda não foram divulgadas, mas a capa, feita por Martin Hausler, já foi revelada.  O registro ao vivo, confirmado anteriormente pelo Helloween, será uma espécie de "prévia" do que a banda pretende apresentar em 2020: um novo álbum de estúdio, com os sete integrantes. O Helloween tem seis shows marcados no Brasil entre setembro e outubro. A banda foi escalada para substituir o Megadeth após o vocalista e guitarrista Dave Mustaine anunciar que está tratando um câncer na garganta e cancelar a turnê. Veja, abaixo, a agenda de shows do Helloween no Brasil:
21/09 - São Paulo (Scorpions, Whitesnake, Helloween e Europe)
23/09 - Uberlândia (Scorpions, Whitesnake e Helloween)
25/09 - Brasília (Scorpions e Helloween)
28/09 - Florianópolis (Scorpions e Helloween)
01/10 - Porto Alegre (Scorpions, Whitesnake e Helloween)
Rock in Rio 2019: 04/10 - Iron Maiden, Scorpions, Helloween, Sepultura, Slayer, Anthrax e mais.

Robert Plant: falando brevemente sobre a explosão do grunge
02/08/2019

Robert Plant, eterno vocalista do LED ZEPPELIN, havia sido entrevistado um tempo atrás por um programa de auditório da TV britânica, e durante a conversa, falou rapidamente sobre a explosão do grunge com o NIRVANA no início dos anos 90. Ele disse: "Você sabe, o que aconteceu é que o punk disse que estavam fartos do PINK FLOYD, JETHRO TULL, LED ZEPPELIN, aquele tipo de esqueleto dos BEATLES, sabe? Chegou a hora de termos alguma música das ruas e o que aconteceu nos EUA em 1991, foi que você finalmente conseguiu o seu próprio punk".

Chimaira: vocalista Mark Hunter diagnosticado com câncer
02/08/2019

Mark Hunter, vocalista do Chimaira, foi diagnosticado com câncer na tireoide. A boa notícia é que Hunter está recebendo tratamento e, de acordo com o site endocrineweb.com, "Este tipo de câncer tem uma alta taxa de cura - taxas de sobrevivência de 10 anos para todos os pacientes com câncer papilar de tireóide estimados em mais de 90%." O vocalista emitiu um comunicado em sua conta oficial do Facebook. Confira alguns trechos:
"Olá amigos. Não há maneira fácil de dizer isso. Eu tenho câncer de tireoide. No ano passado, durante um exame físico, meu médico descobriu uma grande massa no meu pescoço. Eu fiz duas biópsias de agulha, mas os resultados foram inconclusivos.
"Uma semana atrás, eu tirei metade da minha tireóide para que os médicos pudessem testar melhor o tumor. Os resultados foram positivos para o câncer papilar - o mais comum dos cânceres de tireóide. Felizmente, também tem uma alta taxa de cura. Não há causa conhecida para esse tipo de câncer, mas é provável que seja genético. Não houve nenhum sintoma também.
O próximo passo é remover o resto da minha tireóide em 12 de agosto e explorar o tratamento com iodo radioativo. Eu provavelmente deveria sentar em uma praia em algum lugar depois disso..."
"...Deixando você com minha citação favorita de Nietzsche (e 'Conan, o Bárbaro') que usei como letra de 'Resurrection': Aquilo que não nos mata nos torna mais fortes." - Mark.

Adrian Smith vai lançar autobiografia em 2020
02/08/2019

O guitarrista Adrian Smith, do Iron Maiden, vai lançar uma autobiografia em 2020. A novidade foi revelada após apuração do site Blabbermouth, que descobriu que diversas lojas de e-commerce de livros, incluindo Google, Adlibris, Lehmanns e Amazon, estão anunciando a obra. O título será "Monsters Of River And Rock: My Life As Iron Maiden's Compulsive Angler" (algo como "Monstros do rio e do rock: minha vida como o compulsivo pescador do Iron Maiden", ainda que não tenha título nacional divulgado até agora). A expectativa é que a obra, de 288 páginas, chegue a público em maio de 2020 por meio da Ebury, parte que trabalha em livros de não-ficção da editora Penguin Random House.
Até o momento, Adrian Smith não se pronunciou oficialmente sobre a novidade. A data em questão faz menção ao lançamento no exterior - ainda não há previsão para chegar ao Brasil. O novo livro não será a primeira autobiografia relacionada a um membro do Iron Maiden. Em 2017, o vocalista Bruce Dickinson lançou "Uma autobiografia: para que serve esse botão?".

Creedence Revisited: turnê de despedida passa pelo Brasil, diz jornal
02/08/2019

De acordo com o Destak, o Creedence Clearwater Revisited, que conta com Stu Cook e Doug Clifford, respectivamente baixista e baterista original do Creedence Clearwater Revival, vai passar pelo Brasil em sua turnê de despedida. Por hora, só há um show agendado para o mês de outubro em São Paulo, em data e local ainda não definidos.

Dave Grohl: falando de quando estava em sua primeira banda de garagem
02/08/2019

Durante uma recente coletiva de imprensa para um programa do Departamento de Educação do Centro de Artes Performáticas John F. Kennedy, realizado no Kennedy Center, Washington, Dave Grohl contou a história da criação de sua 1ª banda e como seu primeiro empreendimento não saiu tão bem, já que os membros desse grupo só queriam tocar covers de bandas como THE WHO e ROLLING STONES, ao invés de criarem as suas próprias músicas e letras. Seguem alguns trechos:

Dave Grohl: Voltei para os meus amigos da minha 1ª banda de garagem que toquei e disse: "Vocês podem compor músicas também. Como não precisamos ficar tocando canções de David Bowie ou do THE WHO, podemos escrever as nossas próprias músicas e falar sobre qualquer coisa que quisermos. Mas eles me responderam, tipo: "Ah... Vamos ficar com as músicas do ROLLING STONES mesmo, sabe? Fazer festas infantis ou qualquer outra coisa".
Esse é um momento engraçado para qualquer adolescente, também porque você está nessa caça às identidades, você está tentando descobrir quem você é e tentando se conectar com coisas, como: "Eu me conecto com isso, é quem eu sou", ou então, "foda-se, não é quem eu sou, eu sou desse outro jeito". Você vai adquirindo a sua identidade e se torna a sua própria coisa, certo? A música apenas faz isso nas pessoas, quando uma canção ganha em você, é porque você se identifica com o que quer que seja. Eu fui a um show e conheci um monte de outros adolescentes da minha idade e eles também eram músicos - mais ou menos. Eu era músico e meio que montamos uma banda e começamos a tocar música. Você sabe, com essa atitude do "faça você mesmo", quero dizer, eu acho que você pode fazer qualquer coisa, cara...

Dave Grohl: tocando clássico do Van Halen com dupla indie na TV; veja
02/08/2019

O músico Dave Grohl participou de uma apresentação do duo de indie pop The Bird & The Bee no programa de TV americano "The Late Late Show With James Corden", na última quarta-feira (31). O líder do Foo Fighters relembrou os tempos de Nirvana e assumiu a bateria na performance, que trouxe uma versão mais calma de "Ain't Talkin' 'Bout Love", do Van Halen. O The Bird & The Bee conta com Inara George no vocal e o multi-instrumentista Greg Kurstin, que, não por acaso, produziu o álbum mais recente do Foo Fighters, "Concrete & Gold" (2017). O projeto lançará seu segundo álbum, intitulado "Interpreting the Masters, Vol. 2: A Tribute to Van Halen" e composto apenas de covers reimaginados do Van Halen, no dia 2 de agosto. Além de "Ain't Talkin' 'Bout Love", o registro contará com versões de músicas do porte de "Panama", "Runnin' With The Devil", "Jump" e "Unchained". Assista à performance na TV a seguir https://www.youtube.com/watch?v=l_RoAZVP8Qw.

Debbie Harry anuncia livro de memórias
02/08/2019

Dia 1 de outubro, a editora HarperCollins lançará Face It, livro de memórias de 368 páginas, da fundamental Debbie Harry, do Blondie. A obra trará fotos inéditas, arte feita por fãs, terá "causos" com todas as celebridades que importavam nos 70', como Bowie, Jean-Michel Basquiat, Ramones, Television, Talking Heads, Iggy Pop. Debbie escreve sobre sua carreira cinematográfica, a tentativa de abdução pelo serial killer Ted Bundy e os fins de semana com William S. Burroughs, ícone da geração beat.

Kiss: filme "Detroit a Cidade do Rock" chega à Netflix
02/08/2019

O filme Detroit a Cidade do Rock ("Detroit Rock City, no título original) chegou à plataforma de streaming Netflix nesta semana. A produção é de 1999 e conta a história de quatro adolescentes que formam uma banda cover de Kiss e passam por aventuras para ver o grupo original, em um show, no ano de 1978. A comédia tem direção de Adam Rifkin, roteiro assinado por Carl V. Dupré e produção de Barry Levine com Gene Simmons, baixista e vocalista do Kiss. O elenco conta com nomes como Edward Furlong, Giuseppe Andrews, James DeBello, Sam Huntington, Melanie Lynskey e Natasha Lyonne, além, é claro, dos músicos originais da banda, que, na época, estavam reunidos.
Embora tenha se tornado um clássico cult para fãs de rock e presença carimbada em exibições do canal aberto SBT, "Detroit a Cidade do Rock" foi um fiasco em termos de bilheteria. O filme teve orçamento de US$ 17 milhões, mas arrecadou apenas US$ 5,8 milhões - ou seja, deu prejuízo para os envolvidos.

Metallica: novo show com orquestra será transmitido em 3 mil cinemas
02/08/2019

O Metallica anunciou em seu site oficial que o show comemorativo para marcar os 20 anos do álbum "S&M" ("Symphony & Metallica") será gravado e transmitido em 3 mil salas de cinemas mundo afora. Intitulado "S&M²", o registro da apresentação terá exibição em data única, no dia 9 de outubro. A venda de ingressos para o filme começa no dia 7 de agosto. Ainda não foram reveladas quais salas e cidades receberão o filme-concerto. Em abril de 1999, o Metallica e a Orquestra Sinfônica de São Francisco fizeram um show histórico no Berkeley Community Theatre, na Califórnia. O material deu origem a um CD ao vivo e um DVD com registros da apresentação, que ganhou o nome de "S&M".
Nos dias 6 e 8 de setembro de 2019, o grupo sobe ao palco da Chase Center Arena, em São Francisco, nos Estados Unidos, para um novo concerto especial com a Orquestra Sinfônica da cidade. Serão apresentadas várias músicas do show de 1999, bem como versões sinfônicas de novas canções lançadas pela banda desde então. O anúncio do show comemorativo dos 20 anos de "S&M" foi feito em março, nas redes sociais do Metallica. As duas datas estão com os ingressos esgotados.

Geddy Lee escolhe os 10 melhores álbuns do Rush
02/08/2019

O vocalista e baixista Geddy Lee, do Rush, escolheu os 10 álbuns mais importantes da banda, na avaliação dele, em entrevista à Classic Rock. Cada disco foi comentado pelo músico, que tentou abranger todas as fases do grupo. Veja, abaixo, os 10 álbuns escolhidos, com um trecho do comentário sobre cada um deles.

"Rush" (1974)
Geddy Lee: "Éramos nós tentando encontrar um som, pensando que queríamos ser uma banda de hard rock e emular as bandas que achávamos legais. Ouço Led Zeppelin ali, um pouco de Humble Pie. John Rutsey (baterista) era muito como Simon Kirke (Free, Bad Company), segurando a batida traseira e mandando ver."
"Fly By Night" (1975):
Geddy Lee: "Tínhamos uma música feita antes de (Peart, baterista) entrar - 'Anthem'. Era mais aventureira, em um tempo estranho. Foi o que convenceu John que, talvez, não seria para ele. Por isso, foi um ponto de mudança. Não era ideia de Neil escrever as letras. Éramos sempre Alex (Lifeson, guitarrista) e eu o incentivando a tentar, porque não queríamos fazer isso, mas funcionou bem."
"2112" (1976)
Geddy Lee: "Nosso terceiro disco, 'Caress Of Steel' (1975), não se conectou às pessoas. Foi muito experimental. [...] A última coisa que esperávamos é que '2112' teria boa recepção, pois a faixa título também era longa, mas havia algo no som de '2112' que era mais definitivo e nos consolidava."
"A Farewell To Kings" (1977)
Geddy Lee: "Foi um sonho gravar na Grã-Bretanha. Muitas músicas que nos influenciaram são do blues rock e prog rock britânico. [...] Foi uma grande aventura."
"Permanent Waves" (1980)
Geddy Lee: "Estávamos no sentindo muito 'formuláticos' em 'Hemispheres' e isso nos assustou. [...] Com 'Permanent Waves', queríamos mais imediatismo na música, um nível diferente de energia. Tínhamos faixas longas, como 'Natural Science', que é uma das minhas favoritas de toda a nossa história, mas o álbum é sobre condensar nossa música e evoluir como compositores."
"Moving Pictures" (1981)
Geddy Lee: "Um disco grande para nós. Nosso nível de sucesso não era nada parecido com o de antes, mas tivemos muitos 'momentos' com esse álbum, pois foi complicado de concluir. Duas músicas vieram rapidamente: 'Limelight' e 'Red Barchetta'. 'Tom Sawyer' foi o oposto. Os solos foram complicados, assim como balancear o encerramento, mas depois de tanto sofrer, conseguimos mandar bem e ficou muito poderosa."
"Power Windows" (1985)
Geddy Lee: "Tivemos a era dos teclados nos anos 80, de 1982 a 1987. Acho que 'Power Windows' foi o melhor desse período. Adoro a qualidade do som, mas foi frustrante para Alex. E eu não sabia disso até o álbum ter sido concluído. [...] Ele não pirou, não é o estilo dele, pois é um cara de equipe. Ele só expressou frustração quando acabamos de gravar."
"Roll The Bones" (1991)
"Havia boas músicas em 'Presto' (1989), como 'The Pass', mas a composição estava mais forte em 'Roll The Bones'. É um disco mais orientado pelas guitarras. Recuamos um pouco com os teclados. Ainda estão ali, mas não tanto como os anteriores."
"Vapor Trails" (2002)
Geddy Lee: "O mais difícil que já fizemos. Nunca achei que voltaríamos para gravar outro álbum. Foi difícil, muito emotivo. Tivemos que redescobrir como trabalhar juntos e considerar a situação de Neil (nota do editor: o baterista perdeu a filha em um acidente de carro e a esposa, vítima de câncer, tendo pedido uma pausa para viajar 88 mil km de moto e refletir sobre a vida). Sua confiança tinha de voltar lentamente. Tivemos que dar espaço para ele, mas, ao mesmo tempo, encorajá-lo. O processo de composição foi muito inseguro e as letras de Neil eram muito sensíveis. 'Ghost Rider' e a faixa título são muito pessoais para ele."
"Clockwork Angels" (2012)
Geddy Lee: "Nunca pensamos que seria nosso último álbum. Só estávamos empolgados por fazer um disco conceitual novamente. Porém, com cuidado para não ficar prog demais. Queríamos soar modernos, diversos, cheios de melodias fortes, mas ainda bem roqueiro. A história de Neil para 'Clockwork Angels' é incrível. [...] Não queríamos, porém, que a música fosse escrava da história. Queríamos conexão entre elas, mas cada música tendo vida fora do conceito. Foi o mais difícil, mas conseguimos, pois é um de nossos melhores trabalhos."

Slipknot: agora, você pode usar as máscaras em novo filtro do Facebook
02/08/2019

O Slipknot lançou, no Facebook, um filtro em que o usuário pode usar as máscaras de seus integrantes. A novidade foi anunciada pela banda por meio de um vídeo na rede social. Para testar o filtro, basta entrar em https://www.facebook.com/fbcameraeffects/tryit/664721957378375/ e tirar uma foto de si com a câmera de selfie. Também é possível usar o recurso com imagens já prontas.
A novidade tem o intuito de promover o próximo álbum do Slipknot, "We Are Not Your Kind", que chega em 9 de agosto, pela Roadrunner Records. O disco vai suceder ".5: The Gray Chapter", lançado em 2014. Será o segundo álbum da banda com o baixista Alessandro Venturella e o baterista Jay Weinberg.
Em entrevista anterior à "Kerrang!", o vocalista Corey Taylor disse que o novo álbum é "pesado nos níveis de 'Iowa' (2001)". "Estou muito, muito animado com isso e eu falo com os caras do Slipknot o tempo todo. Falo com o Clown todos os dias, ou em dias alternados. Tenho conversado com Jim, V-man, Jay, Mick, Craig, Chris, Sid. Estamos todos muito animados. Está sendo preparado para 2019 - o que, estranhamente, é o 20° aniversário do nosso primeiro álbum", afirmou ele, na ocasião.
Veja, o tracklist de "We Are Not Your Kind": 1. Insert Coin; 2. Unsainted; 3. Birth Of The Cruel; 4. Death Because Of Death; 5. Nero Forte; 6. Critical Darling; 7. Liar's Funeral; 8. Red Flag; 9. What's Next; 10. Spiders; 11. Orphan; 12. My Pain;13. Not Long For This World
14. Solway Firth

Motorocker: após 13 anos de seu lançamento, vocalista Marcelus dos Santos revela conceito crítico elaborado para música “Igreja Universal do Reino do Rock”
02/08/2019

Lançado oficialmente no ano de 2006, o disco “Igreja Universal do Reino do Rock” da banda Motorocker, apresentava ao Brasil um grupo cheio de energia, excelentes músicos e uma temática que causou certa polêmica junta a bancada evangélica do país.
Para entender melhor essa contextualização, é necessário saber alguns detalhes sobre o álbum. A faixa de abertura e que carrega o nome do disco “Igreja Universal do Reino do Rock”, escancara de imediato as duras críticas criadas pelo Motorocker contra líderes religiosos que alienam seus fiéis, tomando para si próprios, os poucos bens materiais conquistados por trabalhadores que buscam na fé, uma forma de confortar as dificuldades e injustiças econômicas que a sociedade impõem. Tanto que na época de seu lançamento, um canal de TV aberta que possuí um programa apresentado por “pastores evangélicos”, utilizou um de seus pastores que com o disco em mãos, quebrava ele em frente às câmeras e depois orientava seu “rebanho” a não escutar o Motorocker.
Esse fato foi crucial para o crescimento da banda no cenário nacional, após essa polêmica criada pela bancada evangélica, a banda recebeu apoio incondicional de fãs da música e da arte, que ao lado de outros artistas, se declararam fãs do Motorocker e ajudaram com que o nome do grupo caísse na boca do mundo, não apenas pela polêmica, mas sim, pelo talento e qualidade do material apresentado ao público. Com tudo isso, a banda vendeu mais de 15 mil cópias de “Igreja Universal do Rock”.
O vocalista Marcelus dos Santos, passados 13 anos, explica como foi criada a música “Igreja Universal do Reino do Rock” que hoje, é considerada um hino da banda e uma das músicas mais importantes do Rock and Roll brasileiro: “Não é novidade para ninguém que líderes religiosos manipulam pessoas há tempos. Sempre achei uma canalhice enorme essa história de pegar pessoas fragilizadas por algum motivo e tirar proveito da situação. Baseado nesse sentimento de indignação, eu criei o conceito do que seria para nós a “congregação” dos sonhos, aonde a satisfação seria a única obrigação, e o dízimo só seria exigido para comprar mais cervejas, quando elas acabassem em nosso culto. Os prazeres da carne, que vários dogmas religiosos condenam, eu satirizei trocando por churrasco. A frase “Rogai por nós Deuses do Rock” é como sé estivéssemos pedindo uma benção dos nossos ídolos. Escrevi essa música no começo dos anos 2.000, então algumas coisas a mais que envolviam a criação dessa música eu não lembro direito, mas foi mais ou menos assim que surgiu a “Igreja Universal do Reino do Rock”.
Como citado por Marcelus, a música já possuí 19 anos de existência, desde sua elaboração. E você fã da banda, pode conferir de diversas formas diferentes a épica, clássica e nostálgica, “Igreja Universal do Reino do Rock”. Além de conferir o clipe oficial no YouTube da banda, o single está disponível em todas as plataformas digitais. Abaixo deixamos o vídeo e streaming do Spotify para você escolher como conferir a faixa em destaque:
Clipe oficial de “Igreja Universal do Reino do Rock”: https://www.youtube.com/watch?v=CAkz5FSMd2g. Single para audição no Spotify: https://open.spotify.com/track/2LiPAtX57Oq8QtPYE3a1bX?si=BFcPLGhxSz6yRuPJdAHxLw. /
Formação: Marcelus dos Santos: Vocal; Silivio Krüger - Baixo; Luciano Pico - Guitarra; Eduardo Calegari - Guitarra e Juan Neto - Bateria
Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/BandaMotorocker; Instagram: https://www.instagram.com/Motorocker/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC4UL0UK1QqCmiI-aofyyY8g; Site Oficial: http://motorocker.com.br e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/motorocker/.

Matanza Inc: assista ao novo videoclipe “As Muitas Maneiras de Arruinar a Sua Vida”
02/08/2019

Como prometido, o primeiro dia de agosto, é também o dia de apresentar oficialmente o primeiro videoclipe oficial do Matanza Inc. para o público. A faixa “As Muitas Maneiras de Arruinar a Sua Vida”, já pode ser conferida no canal da banda no YouTube. O vídeo foi dirigido e editado por Raphael Castejon e a produção ficou a cargo da “Work Hard Agency”. A música “As Muitas Maneiras de Arruinar a Sua Vida”, faz parte do recém laçado álbum de estúdio “Crônicas do Post Mortem: Um Guia Para Demônios e Espíritos Obsessores” que você pode escutar na íntegra acessando qualquer plataforma digital. Confira o novo clipe do Matanza Inc: https://www.youtube.com/watch?v=n-DEVTQLVI0.
Em breve mais informações sobre novidades que estão sendo preparadas pelo Matanza Inc, irão ser reveladas pela banda em suas redes sociais. Formação: Vital Cavalcante - Vocal; Marco Donida - Guitarra; Maurício Nogueira - Guitarra; Dony Escobar - Baixo e Jonas Cáffaro - Bateria.
Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/MatanzaINC/; Instagram: https://www.instagram.com/matanza_inc/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9VmOI42yzjoW26pbwCDPYQ.

Torture Squad: se apresenta dia 03 de agosto em festival gratuito de Indaiatuba/SP com participação especial de Marcelo Pompeu (Korzus) e Lauro (Incinerad)
02/08/2019

Dia 03 de agosto será realizado o “Festival de Rock Indaiatuba 2019” gratuitamente para o público da cidade e região. O evento reúne grandes nomes da música pesada brasileira em uma tarde/noite que promete ser memorável a quem comparecer. Uma das atrações confirmadas e que, estará esquentando os motores para o Rock in Rio 2019, é o Torture Squad que irá levar todo seu peso e técnica em uma apresentação que será recheada de clássicos da banda e músicas do último trabalho de estúdio, “Far Beyond Existence”.
Outro ponto crucial no show que o Torture Squad está preparando para o festival, é que, o grupo convidou dois grandes músicos do Metal Nacional para participarem especialmente em duas faixas das músicas que serão executadas ao vivo. São eles: Marcelo Pompeu (Korzus) e Lauro (ex-vocalista do Nervochaos) e atualmente a frente da banda Incinerad.
Além do Torture Squad, outra grande atração ficará por conta do DR Sin que apresenta suas novas composições, após seu retorno aos palcos. Outras bandas confirmadas para o festival são: Nagueta, Hutal, Audiozumb, Hunger, Kêiscara, Banda Dvs, Banda Doma, Aslam, Bdesacato S.A., Mushgroom e Azoo. O “Festival de Rock Indaiatuba 2019” terá início às 15h00 e será realizado no “Parque Ecológico” da cidade. A organização é um oferecimento da Prefeitura Municipal de Indaiatuba/SP. Não fique de fora e participe desse grandioso festival que será gratuito!

Attomica: libera novo videoclipe “Feeling Bad”
02/08/2019

Acaba de ser oficialmente liberado, o novo videoclipe dos mestres do Thrash Metal, o Attomica. A banda apresenta oficialmente as imagens ao vivo da apresentação que aconteceu em São José dos Campos/SP em 23 de junho de 2016 que foram captadas durante performance da música “Feeling Bad”. A faixa “Feeling Bad” é uma das mais pesadas do último álbum de estúdio lançado pelo Attomica, “The Trick”, que pode ser conferido em todas as plataformas digitais.

A direção do clipe ficou a cargo de Vagner Alba e a edição de vídeo por Lucas Paixão e Phill Lima. A produção foi feita pela “Oversonic Music Áudio & Vídeo”. Incontestavelmente é notório perceber que o Attomica é uma das bandas mais importantes do cenário nacional. A atuação do Power-trio mais pesado do país, é avassaladora e de arrancar o fôlego dos telespectadores. Acesse o link e confira: https://www.youtube.com/watch?v=_Xi39WF8xVY.
Atual Formação: André Rod - Vocal/Baixo; Marcelo Souza - Guitarra e Argos Danckas - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/AttomicaOficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC5YqRwaKRaX81dfUtTL3vgg; Instagram: https://www.instagram.com/attomicaoficial/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/attomica/.

SuperSonic Brewer: revela tema central de seu novo álbum “In Blackness”
02/08/2019

“In Blackness”, novo álbum do SuperSonic Brewer, está sendo aguardado com muita ansiedade perante os fãs do grupo de Thrash/Groove Metal gaúcho. O último álbum lançado oficialmente pela banda foi no ano de 2015, quando liberou o EP “3rd Chapter: One More Binge” e, desde então trabalhou nas novas composições que estão muito próximas de serem apresentadas ao público.
Enquanto ajustam alguns pequenos detalhes finais na produção de “In Blackness”, o vocalista e baixista Vinícius Durli, revela o que foi escrito e qual será a temática do novo disco: “De “Broken Bones” a “Overthrow the Bastards”, posso afirmar que a banda teve um amadurecimento enorme em relação à parte instrumental, assim como, na parte lírica. Nesse nosso novo disco, “In Blackness”, tivemos um cuidado ainda maior em relação à parte instrumental e principalmente nas letras que escrevemos. Trabalhamos mais em cima do lado pessoal e emocional das pessoas em relação a alguns males do último século e a respeito de fatos históricos como na faixa “Lust for Blood AD”, que fala sobre episódios do Coliseu e as épicas batalhas de gladiadores”.
O registro oficialmente contará com 10 faixas, sendo que uma delas já é possível conferir. Abaixo o single lançado previamente ao disco “Trapped in an Hourglass”: https://youtu.be/x_ZJMRTJpt4.
Formação: Vinicius Durli: Vocal/Baixo; Rodrigo Fiorini: Guitarra; Jovani Fracasso: Guitarra; Felipe Carlesso: Guitarra e Evandro da Silva: Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/supersonicbrewer/; Instagram: https://www.instagram.com/supersonicbrewer/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/supersonic-brewer/.

The Goths: se apresenta dia 10 de agosto no evento “Victorious Fest 05” em Campinas/SP
02/08/2019

Acontece dia 10 de agosto, o evento “Victorious Fest 05” na cidade de Campinas/SP. Ao todo serão 06 bandas da cidade se apresentando para o público de forma gratuita. Uma das atrações confirmadas é da banda de Heavy/Thrash, The Goths”. O grupo que tem uma pegada estilo ao Metallica, vem se destacando no país após o lançamento de seu álbum de estreia “The Death”. Para esse show, está sendo preparado uma avalanche de peso e quem sabe, uma ou duas músicas novas deverão ser apresentadas em primeira mão para o público que comparecer.
Além do The Goths, as bandas Lá Makina, MP11, D.S Core, Velodkos e Echinochess, são os outros nomes confirmados para o “Victorious Fest 05”. O evento terá início às 16h00 e vale ressaltar que será totalmente gratuito e a realização será na sede do moto-clube “Victorious MC Campinas/SP”.

Verthebral: Ao lado de grandes nomes do Metal mundial no ‘Deathkult Warfest VI
02/08/2019

Como anunciado recentemente, o VERTHEBRAL está confirmado na sexta edição do tradicional ‘Deathkult Warfest’, que acontece entre os dias 07 e 08 de março de 2020 em Pomerode/SC. Serão 11 bandas de diferentes países, além dos paraguaios, o evento também contará com Master (EUA), Death Strike (EUA), Kulto Maldito (Bolívia), e as brasileiras Offal, Héia, Totemtabu, Sengaya, Sacrilegium, Infernal War 666 e The Black Spade. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/2154404051341983/.
‘Deathkult Warfest VI’ acontecerá somente em 2020, mas o VERTHEBRAL já busca produtores brasileiros interessados em aproveitar essa passagem pelo brasil para viabilizar novas datas. Vale ressaltar que neste ano de 2019, o grupo estará em Cascavel/PR, quando se apresentarão no ‘Circle Of The Tyrants Fest VI’, no dia 07/09. Contato para shows: verthebralband@gmail.com e http://www.facebook.com/VerthebralOfficial.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VerthebralOfficial/; https://www.youtube.com/channel/UCSqbSWMQ9a6zvD96d9ReXVQ; https://soundcloud.com/verthebraldeathmetal/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/VERTHEBRAL/66. Fonte: Sangue Frio Produções.

Rock On Stage: Matéria detalhada dos shows do Picture, Skull Fist, Vulcano e Living Metal no Estúdio Mirage Eventos em Limeira/SP em junho
01/08/2019

No sábado 15 de junho, a cidade de Limeira/SP recebeu pela terceira vez um show do Picture, banda holandesa dos primórdios do Heavy Metal, que desta vez veio com sua formação clássica para mais uma de suas empolgantes apresentações.
Além disso, esta noite especial contou com os canadenses do Skull Fist detonando com seus Heavy Metal sempre rápido, o Death Metal matador dos santistas do Vulcano e o Living Metal com seu Heavy Metal Tradicional.
Para conferir os detalhes de cada um dos shows e também muitas fotos exclusivas do jornalista Fernando R. R. Júnior, clique no seguinte link: http://www.rockonstage.org/shows/2019/picture-skull-fist-estudio-mirage-eventos-limeira-sp/picture-skull-fist-estudio-mirage-eventos-limeira-sp.htm.

Edu Falaschi inicia processo de composição de novo álbum de inéditas
01/08/2019

O vocalista Edu Falaschi acaba de iniciar o processo de composição de seu novo álbum de inéditas ao lado do guitarrista e produtor musical Roberto Barros, em Andradas (MG), no seu estúdio pessoal. O novo trabalho ainda não tem data e local para a gravação oficial, mas a julgar pela velocidade e qualidade com que as novas composições estão sendo compostas, os fãs podem esperar por mais um grande trabalho desta lenda do heavy metal mundial.

“Estou muito feliz com a forma que o disco está tomando. Vai ser um álbum incrível, pois esse é um momento muito especial pra mim, afinal esse trabalho é o que dará consistência e continuidade para a minha carreira como artista solo iniciada em 2017″, disse o vocalista Edu Falaschi.
Além de compor as novas composições, no mês de agosto, os fãs do Edu Falaschi e do Power Metal vão ter uma grata surpresa e experiência única. Nos dias 16 de agosto, em Brasilia, no festival Porão do Rock e 17 de Agosto, no Tropical Butantã, em São Paulo, o renomado baterista alemão Alex Holzwarth assumirá as baquetas da Edu Falaschi Temple Of Shadows In Concert Tour. Aquiles Priester, nesse período, estará em turnê europeia com a banda americana W.A.S.P.
2019 está trazendo muitas notícias boas para o Edu Falaschi. Em maio, Edu levou 4200 pessoas ao Tom Brasil, em São Paulo, em um show com ingressos esgotados, com a presença da Orquestra Bachiana Filarmônica regida pelo maestro João Carlos Martins e convidados especiais como Kai Hansen (Halloween/Gamma Ray), Sabine Edelsbacher (Edenbridge), Mike Vescera (Loudness/Malmsteen) e o cantor Guilherme Arantes. O show será lançado em DVD futuramente.

Symphony X retorna a São Paulo trazendo setlist especial
01/08/2019

A banda norte-americana Symphony X, um dos nomes mais exaltados do prog metal mundial, está realmente voando baixo nesta nova turnê América Latina. O grupo realizou show esgotado em Santiago e levou os fãs à loucura com seu incrível repertório nas primeiras apresentações da “Odissey Through the Underworld”. O feedback destes shows criaram tamanha comoção que se espalhou pelas rede sociais e aumentou ainda mais a ansiedade dos fãs brasileiros.
Com produção da Rádio & TV Corsário e Top Link Music, Russell Allen (vocal), Michael Romeo (guitarra), Michael Pinnella (teclado), Michael LePond (baixo) e Jason Rullo (bateria) tocam, neste sábado (03/08), na Tropical Butantã, em São Paulo. O setlist conta com os maiores clássicos da banda em versões inovadoras. A VersOver será a banda de abertura na capital paulista.
Apesar da grande procura, ainda há ingressos à venda na Galeria do Rock (Consulado do Rock), Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/7045-symphonyx-saopaulo-sp) e pontos autorizados (https://ticketbrasil.com.br/show/7045-symphonyx-saopaulo-sp/pontos-de-venda). Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Wilson Sideral lança "A Minha Menina", segundo single do álbum “Tropical Blues, Vol. 2”
01/08/2019

Wilson Sideral, que já havia revelado há algumas semanas sua versão para o sucesso “De Volta Pro Aconchego”, dá sequência aos lançamentos dos singles que integram o álbum “Tropical Blues, Vol. 2”. Dessa vez, o cantor e guitarrista - acompanhado de sua Tropical Blues Band - interpreta de maneira inusitada “A Minha Menina”, canção de autoria de Jorge Ben Jor eternizada pelo grupo Os Mutantes. O novo single estará disponível nos aplicativos de música a partir de amanhã, 2 de agosto.
“Desde a concepção do projeto, ainda nas primeiras apresentações que fizemos para definir o repertório, “A Minha Menina” estava lá. A canção é um dos pontos altos do show, sempre com grande conexão com a plateia. E aquele duelo/improviso de bateria e baixo acústico leva a rapaziada ao delírio!” - conta Sideral.
A faixa foi produzida pelo próprio Wilson Sideral e o clipe - que já pode ser assistido no YouTube - foi dirigido pelo fotógrafo e videomaker Diego Ruahn Os registros de áudio e vídeo foram captados durante uma live session, num local muito especial: um velho salão de baile dentro de uma antiga construção estilo art déco, no centro de Belo Horizonte. A Tropical Blues Band é formada por Marcus Abjaud (piano), Felipe Continentino (bateria), Bruno Vellozo (baixo acústico), além de Jaiminho Silva e Amilton Carmo nos backing vocals. O álbum “Tropical Blues, Vol. 2", com lançamento previsto para o final de agosto, pela Sony Music, trará outras releituras inéditas de clássicos da música brasileira. Assista o clipe: https://youtu.be/S1dEUA7vmP4.
Fonte: www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Violet Soda se auto-rebobina no videoclipe de “Tangerine”
01/08/2019

It’s not that I don’t like you
I just don’t give shit, damn
Quais seriam as discussões realmente sérias dentro de uma banda de rock? Como está difícil de concorrer com a realidade, um assunto de grandíssima relevância que surgiu entre os integrantes do Violet Soda foi: gostar ou não de tangerina? Com toques poéticos e letra em inglês, o grupo paulista de garage rock criou “Tangerine”, música que acabou ganhando novas interpretações e personificação, para além do fruto da discórdia. Esta se tornou a faixa-título do segundo EP do grupo paulista de garage rock, que vem chamando atenção desde a sua estreia, em 2018. Agora, a canção ganha um videoclipe e já pode ser conferido no canal de YouTube da banda (assista aqui).
Dirigido por Denis Carrion, o registro audiovisual foi feito em plano-sequência, mas todo de trás pra frente. A diferença para o áudio oficial é que no videoclipe o tempo da música está duas vezes mais rápido, criando uma sensação surreal. “Pra gerar o efeito que a gente queria, todos tivemos que fazer os movimentos ao contrário do natural, enquanto os outros atores se movimentavam normalmente, deixando tudo mais estranho ainda”, diz Karen Dió (voz e guitarra), que está à frente do Violet Soda. A banda conta ainda com Murilo Benites (guitarra), André Dea (bateria) e Tuti AC (baixo) em sua formação. “A pior parte foi que eu tive de aprender a cantar a música de trás pra frente e mais rápida, pra encaixar certinho os movimentos na versão final”, lembra.
O Violet Soda totaliza cinco videoclipes e um ao vivo, sendo o de “Tangerine” o último antes da banda pensar nos próximos passos da carreira. Assista ao videoclipe de "Tangerine"  https://www.youtube.com/watch?v=z8VoZMN54KQ. Fonte: Assessoria de Imprensa: Trovoa Comunicação - Carol Pascoal.

Direito De Defesa: confira galeria de fotos do último show em site oficial
01/08/2019

A carioca Direito De Defesa se apresentou no dia 27 de julho, no “Rock 80 Festival” realizado no Link Mall da Barra da Tijuca, Rio de Janeiro. Durante a festa a banda formada por Marcos Rhamirez (vocal), Alexander Xavier (guitarra), Walter “Alpeer” (bateria) e Leonardo Medeiros (baixo) executou canções dos álbuns “Na Cara Deles…” (2004), “Cultura da Impunidade” (2019) e completou o repertório com homenagens a alguns nomes do rock nacional. Veja no set list abaixo o repertório completo:
1 Homem De Consumo; 2 O Calibre (Paralamas Do sucesso); 3 Raiva; 4 Proteção (Plebe Rude ); 5 Retirantes; 6 Inútil (Ultraje A Rigor); 7 Bala Perdida; 8 Flores (Titãs); 9 Pega Ladrão; 10 Que País é Esse (Legião Urbana); 11 O Que Se Planta Dá; 12 Declare Guerra (Barão Vermelho); 13 Vejo e Vejo; 14 Domingo (Titãs); 15 Metralhadora Giratória e 16 Eu Quero Vê o Oco (Raimundos).
No site oficial da banda você pode conferir em “Galeria de Fotos”, imagens desta apresentação clicadas pelas lentes de Daniela Barros. Acesse: WWW.BANDADIREITODEDEFESA.COM.BR.
Confira track list de “Cultura da Impunidade”: 01 Homem de Consumo; 02 Metralhadora Giratória; 03 Retirantes; 04 Bala Perdida; 05 Pega Ladrão; 06 Vejo e Vejo; 07 O Que Se Planta Dá!; 08 Raiva; 09 Fracassado; 10 Nostradamus e 11 Dia Macabro.
Escute o álbum “Cultura da Impunidade pelas plataformas de streaming: Spotify: https://open.spotify.com/album/3Z7z6a4ZZhcgFg9WexyxES; Deezer: https://www.deezer.com/br/album/103143372; Apple Music: https://music.apple.com/br/album/cultura-da-impunidade/1472214734.
E em muitas outras plataformas!
Redes Sociais: Facebook: https://www.facebook.com/bandadireitodedefesa; Instagram: @bandadireitodedefesa; Shows  @BRAUNAMUSICPRESS.COM e (85) 9.9690-7536. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress e www.instagram.com/bmusicpress.

Metallica anuncia transmissão de show comemorativo em cinemas
01/08/2019

A lendária banda Metallica, comandada por James Hetfield, anunciou em seu site oficial que o show comemorativo para marcar os 20 anos do álbum "S&M" (Symphony & Metallica) será gravado e transmitido em cinemas mundo afora. Intitulado "S&M²", o registro da apresentação terá exibição em data única, no dia 9 de outubro, e será transmitido em mais de três mil salas de cinema, de diferentes cidades e países. A venda de ingressos para o filme começa no dia 7 de agosto.

Em abril de 1999, o Metallica e a Orquestra Sinfônica de São Francisco fizeram um show histórico no Berkeley Community Theatre, na Califórnia, que deu origem a um CD ao vivo e um DVD com registros da apresentação, que ganhou o nome de“S&M”. Nos dias 6 e 8 de setembro de 2019, o grupo sobe ao palco da Chase Center Arena, em São Francisco, nos Estados Unidos, para um concerto especial com a Orquestra Sinfônica da cidade, no qual serão apresentadas várias faixas do show de 1999, bem como versões sinfônicas de novas músicas lançadas pela banda desde então. O anúncio do show comemorativo dos 20 anos de “S&M” foi feito em março, nas redes sociais do Metallica, e as duas datas estão com os ingressos esgotados.
O álbum ao vivo, que foi lançado depois da apresentação de 1999, ganhou diversos certificados de Ouro e Platina em diferentes lugares do mundo, incluindo no Brasil. Este disco apresenta duas faixas inéditas,"Minus Human" e "No Leaf Clover", além de inúmeros hits do Metallica. Em 2001, a interpretação de "The Call Of Ktulu" ganhou um Grammy Award na categoria Melhor Performance de Rock Instrumental.
O Metallica está agora em turnê por alguns países da Europa, como Romênia, Áustria, República Tcheca, Polônia, entre outros. Em outubro, a banda segue para apresentar sete shows na Austrália e um na Nova Zelândia. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Velho Buffalo Ruffus: música Copra Sanctum “foi feita sobre a visão que as pessoas têm sobre sentimentos e pensamentos ruins que existem nelas”, revela vocalista Marcelo Rodriguez
01/08/2019

Com uma força descomunal e riffs densos, a música “Copra Sanctum”, figura como faixa dois do EP de estreia da banda Velho Buffalo Ruffus. Intitulado de “Terror”, o registro vem ganhando destaque no cenário por sua qualidade técnica e lírica.
A banda busca explorar na maioria das letras, conceitos sobre a individualidade do ser-humano, suas introspecções e conflitos diversos da existência. A música “Copra Sanctum”, escrita por um dos vocalistas e guitarrista da banda, Marcelo Rodriguez, fala justamente sobre sentimentos ruins e o quanto isso é natural na vida de qualquer um.
Para contextualizar melhor essas ideias, Marcelo comenta sobre a faixa e o que ela quer transmitir: “Copra Sanctum é uma música com muitos sentidos e muitas interpretações. Mas basicamente foi feita sobre a visão que as pessoas têm sobre sentimentos e pensamentos ruins que existem nelas e que os colocam numa caixa de vidro onde podem admirá-las, mas sabem que corre o risco de quebrar e se transformar numa avalanche de loucura de um dia para o outro.
Esses sentimentos acumulados, mesmo que tentemos ocultar, fazem parte daquilo que somos e de como percebemos e exemplificamos os outros, pelas nossas experiências. Pode ser um trauma, uma observação, uma personalidade, mas sempre estará ali somando e se renovando durante toda a vida. Algumas pessoas se entregam, umas aprendem e outras vivem aquele sentimento, outras até mesmo nunca quebram a caixa. De forma resumida, Copra Sanctum fala sobre a nossa luta interna contra aquilo que não queremos ser, mas somos, mesmo que em pensamento”.
Se identificou com a letra de “Copra Sanctum”? Então agora acesse os links abaixo e confira a pancada criada pelo Velho Buffalo Ruffus. Escute pelo YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=Ojo5HEMatdY. Escute pelo Spotify: https://open.spotify.com/track/7aFH0iDV5dFWAJsdsN6jCY?si=QeqQ3EysRvmbzeJSvDL5qA.
Velho Buffalo Reffus é formado por: Saulo Jorge - Vocal/Guitarra; Marcelo Rodriguez - Vocal/Guitarra; Rafael Tacci - Baixo e Danilo Dan Monster - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/BuffaloRuffus/; Instagram: https://www.instagram.com/velhobuffaloruffus/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCchi22k34nN88tUrrlzjJ_g e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/velho-buffalo-ruffu.

Axecuter será destaque no programa Metal com Batata
01/08/2019

A nova edição do programa Metal com Batata está chegando e o AXECUTER será a banda a ganhar destaque no mesmo. A banda concederá uma entrevista, que será conduzida pelo apresentador Cristiano Souza, onde falará um pouco sobre sua história, atual formação, lançamentos, influências, novo álbum “Surrounded By Decay” e muito mais.
O programa Metal com Batata vai ao ar no próximo sábado, dia 03/08, a partir das 23:59 horas, pela Mutante Rádio, para ouvir acesse: www.mutanteradio.com. Confira a programação completa da rádio: http://www.mutanteradio.com/programacao.
Em paralelo, o AXECUTER segue nos preparativos finais para embarcar pela primeira vez para o Norte do Brasil, onde levará sua atual turnê “Surrounded By Decay Tour”. Adquira “Surrounded By Decay” em CD por R$ 20,00 (+ frete) e as camisetas oficiais por R$ 40,00 (+ frete) pelos contatos axecutermetal@gmail.com ou pelo Facebook http://www.facebook.com/axecuter. Contato para shows: axecutermetal@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Ameslari: assista apresentação completa no programa Estúdio Showlivre
01/08/2019

Ameslari se apresentou no programa Estúdio Showlivre no dia 22 de julho. No programa o músico se apresentou com sua banda e mostrou com exclusividade várias músicas que irão estar presentes no novo álbum de estúdio. O show apresenta a alma e a emoção que Ameslari carrega consigo. As faixas são envolventes e através da excelente captação de áudio e vídeo é possível notar o talento que o jovem ribeirão-pretano tem a oferecer. Confira na íntegra a apresentação de Ameslari no Estúdio Showlivre: https://www.youtube.com/watch?v=GztaSQ5pocI.
Mais informações: Site Oficial: www.ameslari.com; Facebook: https://www.facebook.com/ameslarimusic/; Instagram: https://www.instagram.com/ameslarimusic; Twitter: https://twitter.com/ameslarimusic; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC16cx8F02fBRlxgUTPVaMOw; Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ameslari/ e Division Hell: libera novo lyric vídeo da inédita “Rise Against”.

Division Hell - Carpe Mortem
01/08/2019

Acaba de ser lançado oficialmente no canal de YouTube do Division Hell, o novo Lyric vídeo “Rise Against”. A faixa estará presente no álbum “Carpe Mortem” e é o terceiro single que a banda libera para apreciação de seus fãs e seguidores. A concepção artística e visual ficou a cargo de Felipe Lameira do Rio de Janeiro que já produziu material para as bandas Rebaelliun, Darktower, Cirith Gorgor, Incarceration e Forceps, conseguiu sintetizar com precisão toda a energia imposta nos riffs e arranjos de “Rise Against” e fazer com que as imagens do lyric vídeo não deixem com que você se canse de olhar para a tela de seu celular, computador, tablete ou televisão. Assista ao Lyric Vídeo de “Rise Against”: https://www.youtube.com/watch?v=GQyd9qPBYYw.
Em breve a faixa “Rise Against” será liberada para audição completa em todas as plataformas digitais. Assim que o material for liberado, você será informado pelas redes sociais da banda. Formação: Hugo Tatara - Vocal/Guitarra; Renato Rieche - Guitarra; Johnny Benson - Baixo; Rubens Potrich - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/DivisionHellBrazil/; Instagram: https://www.instagram.com/divisionhellofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/user/DivisionHellBrasil e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/division-hell/.

Vermiis: Alcides Burn assina logo e capa de seu novo projeto
01/08/2019

O artista brasileiro Alcides Burn, da BURN ARTWORKS, acaba de anunciar seu mais novo projeto para este ano de 2019. Trata-se da banda de Death Metal VERMIIS, que contará com outros experientes músicos da cena nordestina, são eles Cláudio Slayer (Expose Your Hate, Son of a Witch e Open the Coffin) e David Barroso (Krenak e Decomposing). Alcides divulgou em suas redes sociais a capa, que carrega o nome do primeiro single, intitulado “The Disgusting Path of Humanity” e que será lançado em breve, além do logotipo oficial, ambos contando com sua assinatura.

Em outras notícias, a BURN ARTWORKS foi destaque no blog canadense The Headbanging Moose, onde Alcides Burn concedeu uma entrevista falando um pouco mais sobre o início da sua carreira, projetos atuais, futuros e paralelos, seus trabalhos já feitos e muito mais, leia aqui: https://theheadbangingmoose.wordpress.com/2019/07/17/interview-alcides-burn-burn-artworks/. Bandas interessadas em conhecer mais sobre o trabalho de ALCIDES BURN acesse: http://www.burnartworks.com/. Contato BURN ARTWORKS: alcidesburn@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.burnartworks.com/; https://www.facebook.com/alcides.burn; https://www.instagram.com/alcidesburn/ e https://sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/BURNARTWORKS/27. Fonte: Sangue Frio Produções.

Rizzi: entregando alma, delicadeza e peso em suas obras
01/08/2019

Quando uma banda se preocupa com todas as concepções de suas obras, o resultado só pode ser um! Apresentar ao público qualidade, técnica, destreza e materiais que ficarão eternizados na memória de quem obtiver acesso. Dito isso, você caro leitor, se ainda não teve contato com a banda Rizzi de Minas Gerais, precisa compreender alguns pontos cruciais sobre o grupo.
Formada em 2011, o quinteto é uma das principais revelações do gênero Symphonic/Ghotic Metal. Um dos diferenciais mais agudos da música proposta pelo grupo é dosar na medida certa peso, melancolia, velocidade e doçura. Inclua nisso tudo atmosferas épicas e arranjos progressivos e pronto, você terá a formula que vem dando certo para os músicos da Rizzi.
Apesar de pouco tem de carreira, a Rizzi já possuí um EP lançado e dois videoclipes liberados em seu canal no YouTube. Ambos os vídeos possuem uma áurea sombria e através de uma produção profissional impecável, os vídeos podem facilmente figurar como obras de bandas consagradas do Mainstream de música mundial. O primeiro vídeo oficialmente lançado foi “The Rain”, que também é a primeira música autoral que a Rizzi compôs em sua história. O vídeo já possuí 04 anos de seu lançamento oficial e está muito próximo de 13 mil visualizações. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=6VSOvOfD-8A.
Um ano após lançar o primeiro vídeo, foi liberado o segundo vídeo, dessa vez a música “Time is Short” e todo seu apelo intimista e letra que mechem com o ouvinte, rapidamente se tornou um hit do grupo. O clipe você confere abaixo: https://www.youtube.com/watch?v=gUVSGJ12AFk. Atualmente está sendo negociado novas datas de eventos e festivais e muito em breve será divulgada as datas que forem sendo confirmadas. A banda já possuí várias faixas novas compostas e, começa a planejar o início das gravações do que será um full.
Formação: Milady Rizzi Franklin: Vocal; Grégory Rizzi Franklin: Guitarra; Alex Mesquita: Guitarra; Wendrel Ferraz: Bass; Humberto Souza: keyboards e Wylker Murer : drums. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/RizziOfficialPage/; Instagram: https://www.instagram.com/rizzi_band/;  YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCRNpMO0Cypy7xjG7gjm2mxQ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/rizzi/.

Programa Rock in Pauta celebra 1 ano com mais de 50 entrevistas realizadas
01/08/2019

O Programa Rock in Pauta, apresentando na Rádio Gramado 87,5 Fm, de Gramado/RS, completa 1 ano na próxima sexta-feira (2). Com sua primeira edição indo ao ar no dia 2 de agosto de 2018, o programa semanal vem ganhando espaço dentro da cena metal brasileira. Além do playlist de respeito, com o melhor do metal, hard rock e rock n roll, foram mais de 50 entrevistas no primeiro ano, com nomes conhecidos do metal brasileiro como Torture Squad, Motorocker, Attomica, Hicsos, Soulspell entre outros grandes nomes, até nomes que figuraram forte na cena atual, como Venomous, Krucipha, Legacy of Kain, Doomsday Hymn, Mythologyca, entre outros.
Segundo o idealizador e apresentador do programa, Lucas Rodrigo, a ideia é fomentar a cena e divulgar a qualidade do metal nacional. “A ideia do Rock in Pauta não é apenas ser um programa que relembra e celebra grandes clássicos do metal e do rock, mas mostrar ao público a qualidade e a força do metal brasileiro, temos muita qualidade, não perdemos em nada para o metal de outros países. ” Comenta. “As entrevistas demonstram isso, não só divulgar nossa cena, mas dar voz a quem diariamente luta para que o som pesado se dissemine no Brasil” afirma Lucas. “Esperamos cada vez mais esse contato com as bandas. Nesse primeiro ano fizemos muitas amizades, foi uma troca de experiência muito grande, esperamos que seja assim sempre. Agradeço a todos que confiam nosso trabalho, destacando as rádios Baixada Santista e Skate Metal Old que estão juntos conosco. ” Completa.
O programa vai ao ar todas as quintas-feiras ao vivo, das 17h às 20h, através da Gramado FM, com reprises aos sábados, das 20h ás 23h na Rádio Baixada Santista e nos domingos, das 15h às 18h, na Skate Metal Old.
COMO OUVIR: Em Gramado, no 87,5 FM. Para ouvir via internet acesse: www.portalgramadonews.com.br/gramadofm/ e https://www.radios.com.br/aovivo/radio-gramado-875-fm/13364.
Aplicativo para Android: https://play.google.com/store/apps/details?id=gramado.fm. Aplicativo para IOS: https://apps.apple.com/app/id1473302189.
Rádio Baixada Santista: https://www.radiobaixadasantista.com.br/. Skate Metal Old: https://www.skatemetalold.com/. Soundcloud: https://soundcloud.com/lucas-rodrigo-martins.

Inanimalia: revela detalhes do novo álbum que está a caminho
01/08/2019

Atenção fãs e seguidores da banda Inanimalia. O grupo oriundo de Ribeirão Preto e que apresenta em sua sonoridade elementos de Death e Groove Metal, confirma que o primeiro full da carreira está em fase final de produção. Após apresentar oficialmente o disco “A Message”(2016), EP com três músicas, a banda se preocupou em elaborar novas músicas para adentrar em estúdio e dar início as gravações de seu o primeiro full.
Pontos importantes que os fãs precisam saber, a banda contratou os serviços do renomado produtor e músico Romulo Felício (Necrofobia) que fez todas as captações e mixagem das músicas do novo álbum. Ao todo serão 5 faixas inéditas e as estratégias para o lançamento do álbum aos poucos serão reveladas pela banda. A primeira informação confirmada é que, as faixas serão liberadas individualmente em primeiro momento e só após todas serem devidamente apresentadas, o registro compactado será liberado para apreciação na íntegra. Falta muito pouco para a primeira faixa ganhar vida e oficialmente ser disponibilizada ao público. Fique ligado nas redes sociais da banda e não perca nenhuma informação.
Formação: Alessandra Lodoli - Vocal; Rafael Cazuza - Guitarra; Thales Carosia - Baixo; Vagner Venâncio - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/inanimalia/; Instagram: https://www.instagram.com/inanimalia_official/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCQFvodF6lAxpbAl8h0WcsJw e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/inanimalia/.

Dinossauros do Rock: Resgate, Luciano Manga e Marcão em uma nova reunião nostálgica
01/08/2019

Após um bem sucedido encontro no ano de 2017, a produtora Ev7 Live organiza novamente o evento 'Dinossauros do Rock' repetindo a junção dos músicos Manga (cantando sucessos da época no Oficina G3), Marcão (interpretando os clássicos do Fruto Sagrado) e a banda Resgate, que está em plena celebração de seus trinta anos de carreira e que atualmente divulga o projeto "É Só Isso Aqui", onde a cada dia 05, durante 10 meses, o grupo lançará 3 músicas inéditas. As apresentações acontecerão nas cidades de Belo Horizonte e São Paulo no mês de setembro e em ambas as datas a banda LIV irá fazer a abertura dos eventos.

DarkTower anuncia capa, tracklist e data de lançamento de seu novo disco, intitulado “Obedientia”
01/08/2019

Formado por F. Gonçalves (vocal), R. Casotto, R. Morais (guitarras), R. Ferreira (baixo e vocais) e R. Grilo (bateria), a banda carioca de death/black metal DarkTower anunciou algumas novidades acerca do lançamento de seu novo álbum (como nome, arte, tracklist), intitulado ‘Obedientia’, que sucede ‘Eight Spears’ (2016); o material apresentará letras e manifestos que dialogará com o contemporâneo: temas que trata sobre liberdade, cultural (sexual e filosófica), indo contra as mazelas que assolam a sociedade em tempos como este da qual estamos vivendo no mundo, com ascensão de movimentos autoritário que reacende essa onda ultraconservadora, e de uma obediência cega.

Outro fato bastante chamativo presente nesse lançamento certamente será a concepção da arte de capa do álbum, desenvolvida pelo designer Rodolfo Ferreira, transmite elementos que permeiam as 10 faixas que compõem “Obedientia”. O disco foi produzido e gravado no estúdio PyroZ e já tem data marcada para o lançamento, será no dia 05 de novembro do ano corrente pelos selos Cangaço Rock Comunicações, Electric Funeral Records, Extreme Sound Records e Native Blood Produções.
Tracklist: 01 - Punishment; 02 - Downfall; 03 - God above Nothing; 04 - Higland Ceremony; 05 - Winged Snake Communion; 06 - Praxis against Ignorance; 07 - Obedientia; 08 - Rites of Conscience; 09 - The Carnal Esplendour e 10 - ...As the Obedient Marches to the Abyss...
Se preparem para o chaos, em breve traremos mais novidades sobre esse lançamento. Sites Relacionados: www.facebook.com/darktowermetal; www.youtube.com/user/darktowertv e www.instagram.com/darktowerofficial/. Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/; www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/ e www.instagram.com/cangacorockcomunicacoesbr/. Fonte: Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações.

Pitty lança clipe de “Ninguém É de Ninguém”
01/08/2019

Pitty acaba de lançar o clipe de “Ninguém É de Ninguém”, terceira faixa do seu álbum “MATRIZ” (Deck). “Ninguém É de Ninguém” fala sobre liberdade nos relacionamentos, e é também uma alegoria para refletir sobre esse assunto num sentido mais amplo. Liberdade de pensamento, possibilidade de escolhas, além de um questionamento sobre posse e apego. A metáfora da letra nos leva para lugares como o direito de amar quem e como quiser, a não objetificação feminina, e a autonomia sobre nossas mentes e corpos. Temas que são sempre relevantes e recorrentes na obra de Pitty.
O novo clipe tem direção de Fernando Mencocini, fotografia de Victor Alencar e foi rodado no bairro da Consolação em São Paulo, num casarão construído em 1920 e que hoje é uma ocupação. O roteiro se desenrola em uma festa onde Pitty e seus companheiros de banda tocam e interagem com os demais personagens que vão se revelando ao longo do vídeo, num clima extremamente onírico. Referências como a piscina - mar de gente para mostrar a diversidade e simbiose entre nós como um todo - e o filme “Laranja Mecânica” - que fala sobre condicionamento psicológico - estão presentes ao longo do videoclipe.
Uma das últimas composições do álbum a ficar pronta, “Ninguém É de Ninguém” nasceu por acaso quando Pitty ouviu Daniel Weksler tocando uma batida que remetia a um ragga, com pé no Nordeste e influências de ritmos eletro-caribenhos. A cantora, que nesse último disco agregou novos elementos sonoros e ritmos ao rock, passou a trabalhar no beat e construir a música. O resultado final é um rock suingado com elementos eletrônicos. “Foi um beat que ninguém pensaria que viraria um rock. Quando apresentei a composição pronta, os meninos da banda ficaram surpresos que daquele beat inicial nasceria um rock”, comentou ela.
O vídeo estreou no canal da cantora no YouTube na noite de ontem, 31 de julho, que por uma feliz coincidência é também o Dia do Orgasmo; só não se sabe quem instituiu essa peculiar data comemorativa. Pitty continua em turnê por todo o país, que agora é apelidada de Matriz 2.0 por ter incorporado o repertório do novo disco nos shows, além de várias novidades visuais. O álbum "MATRIZ" está disponível nos aplicativos de música e também em CD, vinil e cassete.
Assista o clipe: https://www.youtube.com/watch?v=G8AVHnq0gz4. Ouça o álbum: https://Pitty.lnk.to/MATRIZPR. Fonte: Marcus Cesar - marcao@batucadacomunicacao.com; www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Academia do Rock chega a São Paulo - Escola de música inaugura franquia no bairro de Moema
01/08/2019

Chegou a vez dos paulistas conhecerem a escola mais moderna de ensino de música do Brasil, a Academia do Rock. Após três anos no mercado de franchising, a instituição, que já conta com unidades em Curitiba, Campinas e Santo André, chega ao bairro de Moema com 190m², dez salas e dois estúdios para aulas de bateria e ensaios, onde os alunos poderão aprender dos mais simples acordes do Rock, até os mais complexos solos. “Aqui além de toda parte teórica e do contato com o instrumento nas aulas individuais, o aluno realmente terá a experiência de tocar em uma banda! Terá a vivência de ensaio, e a inigualável sensação de fazer um verdadeiro show de rock!”, conta Pedro Marcon, que está à frente da unidade de Moema.
“Todas as salas são totalmente equipadas com instrumentos de marcas consagradas. O estúdio serve para ensaio das bandas formadas na escola, para as gravações e para pequenas apresentações, pois possuem tratamento acústico profissional, amplificadores valvulados, palco e iluminação cênica”, conta Marcelo Freitas, empresário e idealizador da Academia do Rock.
Com uma demanda grande, e avaliando um mercado promissor, o empresário curitibano decidiu entrar no ramo das franquias. Hoje a instituição possui cinco unidades em operação e uma em fase final de construção. “Em julho vamos inaugurar a unidade de São Caetano do Sul, nossa meta é encerrar 2019 com 10 unidades”, comenta Marcelo.
Nesse ano a franquia também fez sua estreia na Associação Brasileira de Franchising. Esse foi um passo extremamente importante e uma oportunidade para conhecer outros empreendedores e entender suas motivações e preocupações. “Cada vez mais as pessoas estão mudando o seu estilo de vida e a definição de sucesso passou a ser reconhecida como a habilidade de fazer aquilo que você ama”, conta Marcelo. Ele ainda explica que “Em geral a percepção é de que o negócio de escolas de música carecia de inovação e gestão mais profissionalizada”.
A escola acredita que aprender a tocar as músicas que você realmente gosta é um incentivo para frequentar as aulas. Além disso, ao fazer parte de uma banda o aluno aprende a trabalhar em equipe, assumir compromisso e aceitar desafios. Desenvolvendo assim a sua criatividade e autoestima. “É diferente quando o processo de aprendizagem de um instrumento é feito dentro de um ambiente leve e totalmente contextual ao Rock, prática de bandas e a proposta de ensino da escola. Quem entra aqui, mesmo que para uma visita, sempre demora para sair”, explica Pedro.
O plano desde o início era simples e objetivo, construir uma escola temática com ambiente inspirador, estúdios para ensaio e gravação e equipada com o que a de melhor, criar uma marca despertasse a paixão nos alunos, pais e professores, além de desenvolver um sistema de ensino, materiais didáticos e sistema de gestão. Isso ajudaria na fidelização e na integração entre os alunos por meio de ensaios e apresentações. Em prática isso proporciona encontrar parceiros para expandir a operação e levar ensino o musical de qualidade para todo o Brasil. Site Oficial: www.academiadorock.com.br.
Contatos Imprensa: Atendimento - Leticia Escobar; Coordenadora de Atendimento - Ana Carolina; Gerente de Atendimento - Patrícia Saraiva e Diretora Executiva - Erika Digon. Fonte: Tudo em Pauta - http://www.tudoempauta.com.br.

Thom Yorke: divulga o EP Not The News Rmx ANIMA disponível agora via XL Recordings
01/08/2019

Em 2 de agosto, Thom Yorke lançará um EP de remixes para a faixa “Not The News” de seu novo álbum, ANIMA (XL Recordings). O EP estará disponível para stream e download, e em um vnil limitado a 3000 cópias, que chega nas lojas em breve. Você pode encomendar https://thomyorke.ffm.to/ntnrmx.
Not The News EP tracklist:
A1. Not The News (Extendo Mix by Thom Yorke and Nigel Godrich) e A2. Not The News (Mark Pritchard Remix)
B1. Not The News (Equiknoxx Remix feat. Time Cow & Gavsborg) e B2. Not The News (Clark Remix)
Acompanhado por um curta-metragem, também intitulado ANIMA, dirigido por Paul Thomas Anderson e disponível exclusivamente via Netflix, ANIMA foi lançado em plataformas digitais na quinta-feira, 27 de junho. O lançamento físico ocorreu em 19 de julho, em diversos formatos, incluindo CD, preto duplo vinil, e um vinil laranja de luxo 180gr Deluxe incluindo um livro de 40 páginas de letras e desenhos a lápis de Stanley Donwood e Dr Tchock.
Com várias músicas apresentadas ao vivo no decorrer das apresentações do Tomorrow's Modern Boxes de Thom Yorke, Nigel Godrich e Tarik Barri, ANIMA foi escrito por Yorke, produzido por Godrich e apresenta a London Contemporary Orchestra em todas as faixas. Thom Yorke, Nigel Godrich e Tarik Barri recentemente completou uma série de shows em toda a Europa, Japão e Coréia. Eles voltarão para a América do Norte em setembro, Andrea Belfi, que apoiou os shows europeus, também se juntará à turnê norte-americana como convidado especial. Site: https://www.andreabelfi.com. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic - Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Nova bateria da websérie Abramus Rock estreia nesta quinta-feira com Tico Santa Cruz, Billy Forghieri e Billy Brandão e a apresentação do guitarrista e produtor Fernando Magalhães, do Barão Vermelho
01/08/2019

Nesta quinta-feira, dia 1º de agosto, sobe para o canal Youtube da ABRAMUS (Associação Brasileira de Música e Artes), a segunda bateria de programas da nova websérie que celebra o Rock. Apresentada pelo craque da guitarra, produtor e compositor Fernando Magalhães, que desde 1987 integra o Barão Vermelho, que também comanda o programa “Estação Lagoa Rock”, a nova bateria tem três convidados da pesada.
Criada em 1997 através da internet (seus integrantes se conheceram em uma sala de bate-papo), a banda Detonautas encontrou em Tico Santa Cruz um compositor polêmico e um vocalista marcante. Nesta entrevista na webserie Abramus Rock, Tico revela que o foco do grupo sempre foi o mainstream. E que nessa nova fase, ele e o grupo estão em busca da leveza, numa resposta aos conturbados últimos anos no Brasil.
Tecladista, compositor e produtor, Billy Forghieri tem no currículo dois marcantes grupos: a Gang 90 e a Blitz (com quem toca até hoje). Seu amor pela música foi despertado pelo pianista João Carlos Martins, em uma programa de TV - “Ele tocou um Bach maravilhoso e eu disse - é isso que eu quero fazer”, contou ele na webserie Abramus Rock. Entre as suas muitas aventuras musicais, há uma parceria com nada menos que Carlos Drummond de Andrade: Billy musicou o poema “Quadrilha”, um dos mais famosos do grande poeta.
Leo Jaime, Marisa Monte, Lobão, Frejat, Erasmo Carlos... É imensa a alista de artistas que já contaram com o guitarrista, compositor e produtor Billy Brandão. Em sua entrevista à webserie Abramus Rock, Billy conta como foi o seu começo na música e revela como se sente no palco: “Durante uma hora a gente vive aquele sonho infantil de ser um herói, só que agora no mundo adulto”. Billy está prestes a lançar um trabalho autoral, com composições instrumentais e cantadas, com muita interação em seu canal Youtube.
Acesse o Canal da Abramus e conheça a websérie Abramus Rock e todas as demais: https://bit.ly/2JykbAW, www.abramus.org.br e https://www.facebook.com/abramus. Comunicação Abramus: Priscila Perestrelo - Coordenadora de comunicação. Mais informações: Coringa Comunicação - Belinha Almendra; Andrea Tenório e Marcus Veras.

Mercyful Fate: reunião da banda é confirmada para 2020
01/08/2019

O Mercyful Fate vai se reunir em 2020. A novidade foi anunciada pelo vocalista King Diamond, por meio de uma publicação nas redes sociais. De acordo com o cantor, "o Mercyful Fate irá fazer um número indeterminado de shows pela Europa durante o verão (inverno, no Hemisfério Sul) de 2020, incluindo o Copenhell", que acontece entre 17 e 20 de junho.

A formação será a mesma que gravou o álbum "9" (1999), com os guitarristas Hank Shermann e Mike Wead e o baterista Bjarne T Holm, além, é claro, de Diamond nos vocais. A única exceção é o baixista Timi Hansen, que será substituído por Joey Vera (Armored Saint, Fates Warning).
King Diamond explicou por que convidou Joey Vera para a vaga e ainda adiantou que músicas inéditas serão feitas. "Pedimos para Joey Vera entrar porque ele tem um estilo e sonoridade muito únicos tocando com os dedos, muito parecido com o de Timi Hansen. Isso é importante, já que o repertório só será composto de músicas do primeiro 'mini LP' (EP 'Mercyful Fate', 1982) e dos álbuns 'Melissa' (1983) e 'Don't Break The Oath' (1984), além de músicas novas feitas especificamente nesse estilo", contou.
Por fim, Diamond destacou que essa reunião será "Muito como o Mercyful Fate como no começo, exceto que por usar uma produção em grande escala", afirmou. As datas da turnê devem ser anunciadas em breve. O Mercyful Fate esteve na ativa entre os anos de 1981 e 1985 e, posteriormente, entre 1993 e 1999, quando encerrou as atividades de forma definitiva. Reuniões esporádicas aconteceram nos anos de 2008 e 2011.

Dysnomia: Série de vídeos "On The Road" é preparada mostrando o dia a dia na estrada.
01/08/2019

Dysnomia é uma das bandas mais ativas e estradeiras da atualidade. A Brazilian Anagnorisis Tour 2019 vem passando por várias cidades paulistas e ainda há previsões de mais shows pelo Paraná e outras regiões do Brasil. A banda preparou uma série de vídeos para mostrar um pouco da rotina da banda na estrada. Confiram o primeiro Teaser: https://www.facebook.com/dysnomiabr/videos/435721777012936/.
Inscrevam-se no canal no link para acompanhar toda essa loucura!!!! - www.youtube.com/dysnomia666.
Dysnomia nas redes sociais: Facebook: http://www.facebook.com/dysnomiabr; Instagram: https://www.instagram.com/dysnomiabr e Site: www.dysnomiametal.com.br.
Death Row no Youtube:  https://youtu.be/EAXzPL7rrps.
Contato para Shows: Tel/Whats: +55 24 99296-6639 (Rio de Janeiro) e Tel/Whats: +55 11 93067-6175 (São Paulo).
Siga a Agência OM: Facebook: https://www.facebook.com/Agency.OM/ e Instagram: https://www.instagram.com/agency.om/. Fonte: Phill Lima.

Aquiles Priester & Os Malditos confirmam show em SP, no Manifesto Bar, apresentando clássicos do Iron Maiden
01/08/2019

O baterista Aquiles Priester e sua banda Os Malditos acaba de confirmar show em celebração do disco “Somewhere in Time”, do Iron Maiden, no Manifesto Bar, em São Paulo, no dia 14 de Outubro (segunda-feira). O repertório do show conta com clássicos do Iron Maiden e o disco “Somewhere in Time” (1986) apresentado na íntegra pelo super grupo. A banda de abertura fica a cargo dos paulistanos do DarkScape. Compre seu ingresso na Ticket Brasil: https://ticketbrasil.com.br/show/7191-ironmaidenbyaquilespriester-saopaulo-sp/.
Para tal façanha, Aquiles Priester reuniu um time de peso composto por Pedro Campos (vocal, Hangar), Cristiano Wortmann (guitarra, Hangar) Roberto Barros (guitarra, Edu Falaschi), Raphael Dafras (baixo, Almah/Edu Falaschi) e Fabio Laguna (teclado, Hangar/Edu Falaschi). “Vamos fazer uma homenagem ao Iron Maiden tocando esse disco tão emblemático e também os maiores clássicos da banda”, garante Aquiles. “Todos sabem da importância do Iron Maiden em minha vida musical, especialmente o disco “Somewhere in Time”. Vai ser incrível fazer esse show com esse time de músicos e estou muito ansioso para ver esse resultado ao vivo”, conclui o baterista.
Lineup:Aquiles Priester - Bateria; Pedro Campos - Vocal; Roberto Barros - Guitarra; Cristiano Wortmann - Guitarra; Raphael Dafras - Baixo e Fabio Laguna - Teclado.

Storm Metal: um dia de comida, bebida gelada e Metal Extremo
01/08/2019

Conheça a história do festival, suas origens, motivações e alguns dos principais personagens responsáveis por incentivar o cenário do metal no sul do país. O ano de 2007 proporcionou uma incrível experiência para um grupo de jovens headbangers que amam o metal acima de tudo. O norte do Paraná era referência de metal extremo e bandas como Subtera, Psicodeath, Crow, Pactum, Perpetual Disgrace, Masakra, Dominus Praelii, Féretro, Satanic Lust, Holder, Mesemon Ecrof, Hazy Hamlet levavam o underground norte paranaense para todas as extensões do território brasileiro e América do Sul.
Em uma época efervescente para a cena, muitos eram os festivais dedicados ao metal extremo e os headbangers da região viviam fantásticas experiências. Ir em um show, pagar $10 na entrada, comprar uma demo por $3, $1 no copo de goró e assistir ao menos 6 bandas de alta qualidade eram rotina do headbanger norte paranaense.
Situada na região metropolitana de Londrina - PR, a cidade de Rolândia concentrava um público ávido para apoiar o metal extremo da região. Um grupo de moleques, entre 13 e 15 anos, decidiu se arriscar e tinha o objetivo de fazer da cidade uma das referências do underground regional. Queriam realizar um evento com no mínimo 6 bandas, uma ótima aparelhagem e estrutura de palco. Sonhavam em ter seu próprio festival, incentivar a cena e dar espaço para bandas de metal extremo - esses objetivos eram e ainda são a força motriz da Storm Metal.
Storm Metal, primeira edição
Kaleb Rigoni, Felipe Yann, Eduardo Canônico, Renan Possani, Marco Antônio Ribeiro, tiveram como primeiro desafio escolher o nome do evento. Como eram um monte de moleques idiotas, absurdo foi o que não faltou! Inicialmente o festival teria o nome de “Apolo 13 - A viagem sem Volta”, mas 10 minutos depois tiveram a felicidade de perceber que seria um nome muito sem sentido.
Eduardo Canônico, mais conhecido como Duzão, sugeriu que o evento tivesse o nome de “Storm Metal”, pois levaríamos o “inferno” para a pacata cidade de Rolândia. O local escolhido para o festival foi o Racho Sertanejo, e apesar do infame nome, possuía boa localização, amplo estacionamento, um palco grande pra caralho, uma puta aparelhagem de som e até iluminação de qualidade.
Pois é, o Storm Metal I foi no Rancho Sertanejo… Para compensar o nome do lugar e não parecer uma grande piada, resolvemos tirar o pino da granada na hora de escolher o line-up do evento. Foi difícil escolher apenas seis bandas de uma vasta gama de opções, porém a escolha das atrações deu o formato perfeito para a proposta.
Profanação, bíblia rasgada, cruz de ponta cabeça pegando fogo, santos sendo quebrado no palco, pirofagia, muita blasfêmia e um som autoral da mais alta qualidade - são as memórias claras do que foi o Storm Metal I. Perpetual Disgrace, Féretro, Satanic Lust, Khabla, Deranged Insane e Vlad Dracullare, bandas que representavam as mais distintas cidades da região, tornaram possível que, pela primeira vez, a cidade recebesse um evento só de metal extremo.
Storm Metal II, o inferno continua
O apoio do público, das bandas, dos patrocinadores e de todos os envolvidos, tornou possível que acontecesse a segunda edição do festival. Não seríamos ingênuos o bastante para fazer a segunda edição em um local chamado “Rancho Sertanejo”, por isso a segunda edição foi realizada na casa de shows de forró “Clube Casa Nova”.
Para manter o nível do que fora proposto na primeira edição, a Storm Metal decidiu trazer aos palcos uma banda muito significativa, representativa, que marcou história no norte do Paraná, retornando aos palcos e lançando CD novo o Hazy Hamlet ( Maringá - PR ) foi o headliner, acompanhado de nomes como Inner Self ( Maringá - PR ) , Espirito de Porco ( Londrina - PR ), Cabulosas Criaturas ( Londrina - PR ), deixaram mais uma vez claro que todas as cidades da região metropolitana de Londrina e Maringá tinham muito a oferecer para os verdadeiros fãs do metal underground.
Hiato da produtora
A partir da realização de sua segunda edição em 2014 a Storm Metal que até então era somente um festival se consolida como produtora underground, de eventos e excursões. Durante 5 anos as excursões para os eventos underground pelo Brasil a fora foram o foco central da Storm Metal. Desde a fundação da Storm Metal, os anos foram passando e os membros originais que realizaram o festival em 2007 tomaram rumos distintos. Mas as mudanças ocorridas não impediram que a Storm Metal desse continuidade as suas atividades, o apoio incondicional ao underground seja como fã ou como organizador de eventos que sempre foi a essência da produtora manteve a Storm Metal ativa no norte do Paraná até o ano de 2015.
A chegada em Santa Catarina
Em 2015 um dos membros fundadores da Storm Metal (Kaleb Rigoni) se muda para Florianópolis, e apesar de ter outras ocupações profissionais além da organização de eventos, o maluco citado acima é professor de Sociologia e Pedagogo consequentemente não consegue enxergar suas ações sociais sem que elas estejam relacionadas com o metal underground. O underground é feito de apoio mútuo, sabe, aquela força, a camaradagem, tomar aquela cerveja com teus amigos que curtem sonzeira e falar das novas e das velhas bandas, é o que praticamente toda pessoa que está envolvida com o underground espera.
Primeiro contato com o underground local
A mudança de estado proporcionou uma imersão em uma nova cena underground. Como esperado o estado de Santa Catarina e a região de Florianópolis, estão repletos de ótimas bandas, eventos, produtoras, e apoiadores das bandas autorais.
Estar localizado em uma região que tem Khrophus, Antichrist Hooligans, Dead Pan, Red Hazor, Skombros, Rest in Chaos, R.e.u.s, Insalubre, Zoidz, Pogo Zero Zero, Broken Head, Radioactive Murder, Poenitentiam, Eutha, Blood Horror, Project Terrorist e inúmeros outros nomes, deixou evidente que a Storm Metal enquanto produtora, teria um outro recorte regional, lidando com um público novo, ou seja, uma cena nova.
O apoio que underground sempre esperou do público, é uma atitude mínima no que diz respeito ao apoio e valorização das bandas, principalmente das autorais. Mais que apoiar, podemos dizer que é um imenso prazer conhecer novas bandas, adquirir seus materiais e perceber que de norte a sul do país o underground se faz presente. Por isso, desde de que chegou em Florianópolis, sempre procurou estar presente apoiando como sempre a cena regional. Consequentemente formou-se um novo ciclo de amizades e as portas se abriram para uma possível edição do festival em terras catarinenses.
Uma produtora não é composta por um único membro, para que a terceira edição do festival fosse realmente viável novas parcerias foram feitas. Apoiado por Pedro Mucci, Kaleb retorna com as atividades da produtora Storm Metal. Com sua experiência em organização em eventos, seu apoio de longa data a cena underground e headbanger, Pedro é programador, designer, desenvolvedor web e atualmente atua com foco em soluções para e-commerce e marketing digital. O que veio bem a calhar com as novas demandas para organização de eventos atualmente.
Decidiram então unir forças para se arriscar em novas terras, pois ambos são da cidade de Londrina e Rolândia situadas no norte do Paraná. Apoio ao underground regional, disposição, camaradagem, vasto arsenal de bandas, essa foi a receita para que a Storm Metal, agora composta por Kaleb e Pedro dessem início a organização de eventos underground na região da grande Florianópolis.
Storm Metal III / Centro Comunitário de Forquilhinhas | Torture Squad | Pogo Zero Zero | Khrophus | Broken Head | Eutha | Zoidz | Poenitentiam
Devido à anos de estrada e sempre almejando inovar em seu line-up, a Storm Metal aceita a proposta feita pela banda Torture Squad, para realizar um evento comemorativo aos 10 anos de lançamento do álbum “Hellbound”. Com imenso prazer os dois “porra loca” da Storm Metal aceitaram em fazer uma edição fora do seu estado de origem. Dessa vez o headliner foi um dos nomes mais conceituados do metal nacional, com uma nova formação, uma nova experiência o Torture Squad pousou mais uma vez em solo catarinense. Um festival em Santa Catarina com um Headliner de São Paulo, tínhamos como obrigação que o line-up fosse composto pelas bandas que carregam a bandeira do underground em nome do estado. Khrophus, Poenitentiam, Eutha, Broken Head, Pogo Zero Zero e Zoidz, ou seja, do Hard Core ao Death Metal, assim foi o line-up do Storm Metal III
Organizar um festival de metal underground não é uma tarefa simples, além das questões de espaço, som e logística, o principal desafio é ter total apoio da cena regional. E com toda sinceridade podemos afirmar que não é fácil organizar um evento fora de casa. As bandas que estiveram presentes na terceira edição do festival contribuíram não somente com suas músicas, somos muito gratos por todos que nos emprestaram equipamentos, que nos ajudaram na divulgação e enxergaram em nós um potencial que contribua, para a cena da grande Florianópolis.
Adriano da Khrophus, Carlão Fernandes, Hugo Deigman, Leonardo Chagas, Lédis Ferreira, Guilherme Garbelotto, Vinicius Dias, Guilherme Willimann, Arnoni Filho, Fran Danusa Carneiro, Israel Baranhuk, Luiz Antonio Menegotto, Lilian Martins, João Vitor Costa, Ed Machado, Igor Thiesen, Alexei Leão ( Xei ), Maurício Cossio, Uirá Medeiros, Cecília Gabriela, Marlon Joy Ramos, Marcelo Mancha, Jhonny Duluti, Adriano Crippa, Beltrão, Castor, Amilcar Christófaro, Mayara Puertas, Rene Simonato, somos muito gratos por todo apoio e acolhimento que vocês tiveram conosco. É fácil perceber que para ocorra um evento é necessário muito mais do que uma produtora, o underground é feito de união, e podem ter certeza que essa união foi a força motriz da terceira edição do festival.
O que é o Underground para Storm Metal
A primeira experiência na região da grande Florianópolis, foi o suficiente para mostrar o grande potencial que a cena local tem, viemos para somar com o metal underground catarinense, para que os headbangers tenham cada vez mais shows e festivais para comparecer. Enfatizamos que desde os nossos primórdios e até os dias atuais nossa real intenção é movimentar o underground extremo. Muitos fãs do estilo se queixam pela falta de novos nomes e grandes eventos, mas não podemos esquecer que mesmo o Black Sabbath, AC/DC, Motorhead, Venon, entre outros, tiveram que percorrer um longo caminho para se tornar uma grande referência. O apoio de todos é o que realmente nos mantém vivo e nós da forma. Não contamos com nenhum tipo de apoio ou iniciativa externa, se não, não seriamos underground.
Gostaríamos de deixar um foda-se para todos os posers e filhos da puta que vão na contramão da cena. Já somos uma irmandade muito restrita e quando aparece um imbecil perdemos mais ainda a nossa credibilidade. Se interessou pela Storm Metal? Siga nas redes sociais. Facebook: https://www.facebook.com/stormmetaloficial/; Instagram: https://www.instagram.com/stormmetaloficial/; Email: storm.metal.producoes@gmail.com e Grupo no Whatsapp: https://chat.whatsapp.com/EnySDinakJJ2MnhqeG6k7s. Fonte: Storm Metal (http://stormmetal.com). Toda a opinião do texto é de autoria de Pedro Mucci (Storm Metal).

Woodstock 50: após diversos contratempos, festival é cancelado
01/08/2019

Foi anunciado oficialmente o cancelamento do festival que celebraria os 50 anos de Woodstock, e que passou por diversos problemas nas últimas semanas, desde a dificuldade de se conseguir um local para o evento, até a desistência de patrocinadores e de artistas. "Lamentamos que uma série de contratempos tenham tornado impossível organizar o festival que imaginamos", disse em comunicado Michael Lang, que produziria o festival e foi um dos fundadores do primeiro Woodstock.

Dark New Farm: primeiro disco é anunciado com capa e tracklist
01/08/2019

O EP de estreia da Dark New Farm, "Farm News", ganhou nome, corpo e forma, enfim. Após expectativa criada nas redes sociais da banda nos últimos dias, a banda divulgou mais detalhes do trabalho, que será liberado para audição em todas as plataformas de streaming a partir do dia 2 de agosto (sexta-feira), mesma data que marca o início das vendas do disco. Gravado, mixado e masterizado no TG Homestudio, em Garopaba, contando com produção de Gustavo Schattschneider, o EP "Farm News" é fruto de um longo e meticuloso trabalho da banda junto ao produtor, que teve seu ponto final dado no início de julho.

A capa, produzida pela banda em parceria ao fotógrafo estadunidense Matthew Parrish, conta com "Jonathan, the Skelethan", mascote de Matthew e que foi "adotado" pela banda como seu mascote também. O debut da banda de Nova Fazenda conta com seis faixas que mostram diversas facetas da banda em torno do Metal Contemporâneo, sem perder a essência de entregar um som pesado e fiel as influências do grupo. "Farm News" conta com novas versões das faixas divulgadas previamente ("La Patria! La Fábula!", "Madre" e "L.O.V.E."), e três faixas inéditas.
Sou um bloco de Texto novo pronto para o conteúdo: 1. L.O.V.E.; 2. Madre; 3. Collision; 4. La Patria! La Fábula!; 5. In Justice e 6. Hushaby.
"Farm News" poderá ser adquirido com a banda, contanto-a pelas redes sociais, ou nos festivais em que a Dark New Farm estará presente, como o Agosto Negro (Laguna, 2 a 4 de agosto) e River Rock (Indaial, 6 a 8 de setembro). Mais informações sobre o Agosto Negro: https://www.facebook.com/events/532163200641970/. Mais informações sobre o River Rock: https://www.facebook.com/events/300800220561168/.
Links Relacionados: www.facebook.com/DarkNewFarm; www.instagram.com/DarkNewFarm e www.youtube.com/DarkNewFarm. Fonte: MK Press.

 

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  Fonte: www.rockonline.com, www.rockbrigade.com.br , www.brasilmusicpress.comwww.msmetalpress.com 
www.metalmedia.com.br, www.roadiecrew.com.br  e www.whiplash.net 
 Além das que são enviadas por jornalistas, músicos, parceiros e amigos.