Overload Beer Fest 2019 realiza encontro histórico entre Overkill, Tankard e Ratos de Porão em São Paulo
31/01/2019

Está chegando a hora da tão aguardada primeira edição do Overload Beer Fest! O evento que acontece neste domingo (03/02), no Carioca Club, em São Paulo, vai reunir grandes representantes do thrash metal/hardcore no Brasil e no exterior, durante aproximadamente 8h ininterruptas de atividades e seguirá os mesmos padrões de qualidade realizados durante as três históricas edições do Overload Music Fest.
Seguindo uma especial tradição, a nova e ousada empreitada da produtora Overload vai promover o encontro histórico de nomes consagrados como Overkill (EUA), Tankard (ALE) e Ratos de Porão, além de D.F.C., Surra e Blasthrash. Também haverá venda de cervejas artesanais*, burgers, lanches veganos e metal market. Apesar da grande procura, os fãs ainda podem garantir presença adquirindo os ingressos disponíveis no site do Clube do Ingresso (https://www2.clubedoingresso.com/evento/overloadbeerfest) e pontos de venda autorizados.
Celebrando praticamente 40 anos de estrada, o Overkill, um dos nomes mais respeitados do thrash metal mundial, finalmente está de volta ao Brasil, após tanto tempo sem reencontrar os fãs. Bobby “Blitz” Ellsworth (vocal), Carlo “D.D.” Verni (baixo), Dave Linsk (guitarra), Derek Tailer (guitarra) e Jason Bittner (bateria) já vem promover o pesado novo álbum “The Wings Of War”, que será lançado, no dia 22 de fevereiro, via Nuclear Blast.
Já o Tankard não vê a hora de desembarcar e protagonizar mais uma histórica apresentação no País. Andreas “Gerre” Geremia (vocal), Frank Thorwarth (baixo), Olaf Zissel (bateria) e Andreas “Andy” Gutjahr (guitarra) não dispensam energia no palco com performances hilárias, mesmo tocando um poderoso thrash metal old school. Representante do “The Big Teutonic 4” ao lado de Kreator, Sodom e Destruction, o Tankard, desde a formação em 1982, na belíssima Frankfurt, segue na estrada sempre fazendo a diversão da galera ao exaltar a cerveja e as belas mulheres.
A lendária banda brasileira Ratos de Porão está pronta para mais uma vez tomar a capital paulista de assalto. Após longa tour do aclamado álbum “Século Sinistro”, João Gordo (vocal), Jão (guitarra), Juninho (baixo) e Boka (bateria) seguem mantendo a mesma vitalidade, força e irreverência do inicio de carreira. O quarteto possui uma longa discografia com álbuns que se tornaram clássicos absolutos como “Crucificados pelo Sistema” (1984), “Cada Dia Mais Sujo e Agressivo” (1987), “Brasil” (1989) e “Anarkophobia” (1990).
Quem também promete roubar a cena do Overload Beer Fest é o D.F.C. Donos de clássicos do hardcore nacional como “Igreja Quadrangular do Triângulo Redondo”, “O Massacre da Guitarra Elétrica” e “O Mal que vem para Pior”, o grupo brasiliense atualmente formado por Tulio (vocal), Miguel (guitarra), Leonardo (baixo) e Bruno (bateria) está completando 26 anos e não será um mero coadjuvante diante de tantos grandes nomes.
Representando a respeitada cena do hardcore santista, o Surra é atualmente formado por Leeo Mesquita (guitarra/vocal), Guilherme Elias (baixo/vocal) e Victor Miranda (bateria). Influenciados pelos riffs rápidos do Thrash Metal e pela linguagem direta e a atitude do hardcore punk, o power trio já dividiu palco com alguns dos principais nomes como Sepultura, Ratos de Porão, Dead Fish, Claustrofobia, D.F.C., Garage Fuzz, Project46 e até mesmo nomes internacionais como D.R.I. e Dr. Living Dead. Por falar em palcos, a banda se tornou conhecida pelo seu ritmo incansável de turnês. Desde 2012, já são mais de 250 shows por todas as regiões do Brasil e mais de 10 países da Europa.
O Blasthrash, um dos nomes mais respeitados do underground sul-americano, terá mais uma oportunidade para mostrar o poder do seu thrash metal diante dos fãs paulistanos. Após dividir o palco com Tankard, Assassin, Onslaught, Toxic Holocaust e Vader, Dario Viola (vocal), Jhon França (guitarra), Diego Rocha (guitarra), Diego Nogueira (baixo) e Rafael Sampaio (bateria) estão preparados para abrir a festividade em grande estilo.
*Se beber, não dirija! Opte por transporte público, táxi ou aplicativos de transporte privado. O Carioca Club fica ao lado da estação Faria Lima - Linha Amarela do Metrô.
Links relacionados: https://www.facebook.com/OverkillWreckingCrew; https://www.facebook.com/tankardofficial; https://www.facebook.com/RatosdePoraoOficial; https://www.facebook.com/dfchaos; https://www.facebook.com/surrahardcore; https://www.facebook.com/Blasthrash; https://www.facebook.com/overloadbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.
Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Anathema realiza histórica apresentação, neste sábado, em São Paulo
31/01/2019

O Anathema, um dos nomes mais respeitados e elogiados da música britânica dos últimos tempos, desembarca, neste final de semana, no Brasil, com a histórica tour “Acoustic Resonance”, que celebra 20 anos do clássico álbum “Alternative 4” em show mais intimista, requintado e harmonioso.
Após apoteótica, emocionante e histórica apresentação em 2017, o grupo, representado pelos irmãos Vincent e Daniel Cavanagh, com ilustre participação de Duncan Patterson, baixista/tecladista de 1991 a 1998, e um dos principais compositores da história da banda, retorna com a promessa de novamente arrancar lágrimas dos seus apaixonados fãs em outra experiência inesquecível, neste sábado (02/02), no Carioca Club, em São Paulo. Os ingressos continuam à venda na bilheteria do Carioca Club, pelo site do Clube do Ingresso (https://www2.clubedoingresso.com/evento/anathema-sp) e pontos autorizados.
O espetacular repertório, que provavelmente também deve ser executado na capital paulista, abrange as principais composições dos álbuns “Eternity”, “Alternative 4” e “Judgement”. Confira o setlist abaixo:
Springfield; Untouchable, Part 1; Untouchable, Part 2; Thin Air; Flying; Temporary Peace; Deep; One Last Goodbye; Shroud of False (com Duncan Patterson); Fragile Dreams (com Duncan Patterson); Lost Control (com Duncan Patterson); Inner Silence (com Duncan Patterson); Destiny (com Duncan Patterson); Eternity Part I (com Duncan Patterson); Eternity Part II (com Duncan Patterson); Eternity Part III (com Duncan Patterson); Angelica (com Duncan Patterson); Hope (Roy Harper cover); Money (Pink Floyd song); High Hopes (Pink Floyd cover);
Are You There? e Eleanor Rigby (The Beatles cover).
Formado em 1990, em Liverpool, o Anathema ultrapassou a fronteira do metal e vem conquistando cada vez mais outros tipos de público, por conta de suas músicas brilhantes, encantadoras, elegantes e repletas de melodias marcantes. Começando a sua trajetória como um grupo de death/doom metal, com o passar dos anos, foram se distanciando das influências mais pesadas para abraçar uma sonoridade mais experimental, progressiva e melancólica, que resulta justamente no próprio “Alternative 4”.
Lançado em 1998 pela Peaceville Records, este trabalho é um divisor de águas na carreira do grupo, que marca o último disco da magistral participação de Duncan Patterson no processo de composição. Apesar dos primeiro discos serem considerados clássicos, a banda deixou suas raízes pesadas de lado para apostar em algo mais emocional, que atinge profundamente o coração das pessoas. Links relacionados: https://www.facebook.com/overloadbrasil; https://www.facebook.com/anathemamusic e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR -https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Golpe de Estado: Confira capa e tracklist do DVD do show de 30 anos
31/01/2019

O Golpe de Estado anunciou o lançamento de seu DVD “30 Anos Ao Vivo”, que foi registrado no mesmo show que deu origem ao CD, que foi lançado em 2018. Inicialmente o projeto seria apenas o lançamento do CD, já que essa parte do registro visual foi um trabalho do pessoal do fã clube. Como o resultado das filmagens ficou excelente, optaram por lançar no formato DVD, também. A arte gráfica é de autoria de João Duarte. O tracklist do DVD traz as seguintes músicas: Na Vida; Underground; Noite de Balada; Feira do Rato; Zumbi; Paixão; Filho de Deus; Quantas Vão; Todo Mundo Tem Um Lado Bicho; Forçando A Barra; Cobra Criada; Olhos de Guerra; Caso Sério; Terra de Ninguém; Mal Social; Velha Mistura; Ignoro; Real Valor; Não É Hora; Solo de Bateria; Onde Há Fumaça A Fogo; Nem Polícia Nem Bandido e Libertação Feminina.
Assista o clipe de "Noite de Balada", que foi lançado no ano passado: https://www.youtube.com/watch?v=qhVzdGg8aoM.
Haverá show de lançamento que será anunciado em breve. No show do dia 09/02 - que será no Carioca Club, e eles tocarão ao lado das bandas Camisa de Vênus, Ronaldo e os Impedidos e Baranga - o Golpe terá DVD’s no merchandising. Nesse dia eles também estarão lançando o tão aguardado single inédito. Veja os músicos do Golpe convidando para o show da semana que vem: https://www.facebook.com/bandagolpedeestado/videos/355438478627019/.
O DVD foi gravado na Clash Club em São Paulo, em 2017, e mixado no Orra Meu estúdio. Assim como o álbum, ele terá a participação especial de Catalau, Rogério Fernandes (Carro Bomba-ex Golpe de Estado), Luís Carlini (Tutti Frutti) e Andreas Kisser (Sepultura). O Golpe de Estado é Nelson Brito (baixo), João Luiz (vocal), Marcelo Schevano (guitarra) e Robby Pontes (bateria). Para agendar shows do Golpe de Estado, entre em contato com a TC7 Produções: Tc7producoes@gmail.com / 11 99653-9014 - f/c Tiago. Páginas relacionadas: https://www.facebook.com/bandagolpedeestado/ e https://www.facebook.com/tc7producoes/.

Matt Simons anuncia o álbum After The Landslide e “Open Up” é a primeira novidade do disco, que chega em abril pela [PIAS]
31/01/2019

Matt Simons anunciou o lançamento de seu novo álbum, After The Landslide. Este é o terceiro trabalho do compositor e multi-instrumentista, que chega em 5 de abril pelas [PIAS]. O álbum será precedido pelo primeiro single "Open Up", lançado hoje. Ouça “Open Up” em todas as plataformas digitais, confira: http://smarturl.it/mattsimonsopenup.
After The Landslide é seu maior, mais ambicioso e mais pessoal disco até agora. Com toques de Bon Iver e Springsteen, é um disco que aborda alguns dos grandes temas de nossas vidas - amor, perda, tristeza e o poder que é necessário para superar tudo isso. As melodias com base em piano se aliam a letras que falam claramente, e às vezes de maneira dura, sobre eventos importantes em sua vida, e com essas canções ele faz músicas que tornam o pessoal "universal".
"Eu escolhi After The Landslide como a faixa-título porque para mim, resume o que o álbum inteiro é mais do que qualquer outra canção. Esse álbum é sobre uma crise de um quarto de vida. É sobre" explodir sua vida ", começar de novo e coisas catárticas ainda aterrorizantes que acompanham isso. Eu escrevi essas músicas aos 29 anos (em um lugar muito mais estabelecido), mas, para fazer isso, eu tive que cavar fundo no que eu me lembro de ter sentido em meus 20 e poucos anos. Não tinha muita orientação, estava apenas começando no Brooklyn, recém-saído de um grande rompimento e não tinha idéia do que estava fazendo com a minha vida. Era assustador mas também veio com muita liberdade. Tentei capturar esses sentimentos e experiências neste álbum”, comenta Simons.
O cantor estará em turnê no circuito de festivais europeus, incluindo a abertura do show de Ed Sheeran no Firenze Rocks em Milão. Uma turnê completa será anunciada ainda este ano. O trabalho artístico After The Landslide foi criado pela aclamada ilustradora australiana Karen Lynch. Veja o After the Landslide: 1. Made It Out Alright; 2. Open Up; 3. Summer With You; 4. It's You; 5. Not Falling Apart; 6. Amy's Song; 7. Last To Know; 8. We Can Do Better; 9. Dust; 10. Champagne Tears; 11. After The Landslide e 12. If I Was Your Man.
PRE-VENDA - http://smarturl.it/AfterTheLandslide; facebook - https://www.facebook.com/mattsimonsmusicpage/ e website - https://mattsimonsmusic.com/. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic e Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Ameslari apresenta vídeo ao vivo da faixa “Start” e comenta sobre o início de sua trajetória musical
31/01/2019

Pouco tempo após lançar seu autointitulado EP de estreia, o compositor e cantor Ameslari fez apresentação na cidade Ribeirão Preto. O show, de nome “Start”, marcou a promoção do lançamento do EP e foi realizado no teatro Santarosa no dia 24 de fevereiro de 2018. O show, que foi gravado em vídeo, mostra a desenvoltura e performance de Ameslari. A faixa de abertura do show, “Start”, foi a primeira a ser oficialmente disponibilizada no canal do artista no YouTube e também a música que deu início à sua carreira.
A música “Start” foi o impulso que surgiu na mente de Ameslari para efetivamente começar sua carreira. Composta em 21 de janeiro de 2016, a faixa fala sobre ir atrás dos sonhos que as pessoas tem e sobre como são elas que tem de fazê-los acontecer. Confira o vídeo ao vivo de “Start” gravado no teatro “Santa Rosa” em Ribeirão Preto: https://www.youtube.com/watch?v=ojqDvBV7EHg.
Ameslari conta sobre o evento: “Me lembro de sentir no dia que há muito não me divertia tanto. Estar no palco cantando minhas músicas e covers de artistas que eu amo para um teatro lotado foi algo que me alegrou muito. Claro que, olhando hoje, sinto que poderia ter feito melhor algumas coisas, mas acho que o que ficou pra mim e para todos que estavam lá foi algo muito positivo”.
Mais informações: Site Oficial: www.ameslari.com; Facebook: https://www.facebook.com/ameslarimusic/; Instagram: https://www.instagram.com/ameslarimusic; Twitter: https://twitter.com/ameslarimusic;  YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC16cx8F02fBRlxgUTPVaMOw e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ameslari/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

João Luiz, Marcelo Schevano e Fabio Cesar deixam a banda Casa das Máquinas
31/01/2019

Nesta semana a cena rocker paulistana foi pega de surpresa com o anúncio da saída de 3 integrantes da veterana banda Casa das Máquinas. João Luiz (vocal, Golpe de Estado, ex-King Bird), Marcelo Schevano (guitarra, Golpe de Estado, Patrulha do Espaço, Casch) e Fabio Cesar (baixo, King Bird) resolveram deixar a banda.
“Depois de quase 9 anos nos vocais do Casa das Máquinas, eu pensei bastante e decidir deixar a banda, foi uma decisão muito difícil, mais nesse momento da minha vida, achei o mais sensato, estou com novos projetos e não iria me dedicar de maneira correta e da forma que a banda merece, isso acabou acontecendo também com o Marcelo Schevano, guitarrista e com o Fabio Cesar, baixista. Em nome de todos, digo que nós só temos a agradecer a todos por esses anos de estrada, aos fãs que nos receberam de braços abertos por todo o pais... Mas o show tem que continuar, e o Rock n Roll não vai parar!”
Há poucos dias, saiu uma matéria no portal ‘Tenho Mais Discos Que Amigos’, em matéria assinada por João Fortes, que depois de 43 anos de seu último álbum, "Casa de Rock" de 1976, o veterano Casa das Máquina prometia lançar um novo álbum neste ano, com pelo menos oito músicas, sendo que uma delas já é conhecida, "Nova Casa", que já foi lançada em 2018.
Agora, com os últimos acontecimentos, esse lançamento será pouco provável, pelo menos até que os músicos remanescentes, Mário Testoni Jr. (teclados e backing vocals) e Marinho Thomaz (bateria e vocal) decidam se vão continuar, e se irão iniciar uma nova formação. João Luiz e Marcelo Schevano lançam em fevereiro o DVD “30 Anos Ao Vivo” do Golpe de Estado - e que já havia sido lançado apenas em CD em 2018. Para mais informações, siga os canais oficiais de João Luiz: https://www.facebook.com/joaoluizvoice/ e https://www.youtube.com/channel/UCuCToHltcQ_iNb1wNyEkLAw.

Gavin James alcança um bilhão de execuções nas plataformas de streaming
31/01/2019

A Good Soldier e BPI comemoram o marco do um bilhão de streamings de Gavin James. O segundo álbum do cantor, Only Ticket Home, apresenta os singles de sucesso "Always", "Tired", "Glow", "Hearts on Fire" e "Cigarette Break". Seu álbum de estreia, Bitter Pill, contém o enorme sucesso, "Nervous (The Ooh Song)".
Com uma campanha verdadeiramente global, Gavin começou em 2018 com uma viagem ao Brasil, em que “Always” chegou em primeiro lugar e ainda está sendo muito tocada nas rádios do país. O artista tem um show no Brasil anunciado para março deste ano. A apresentação ocorre dia 9, no Cine Joia (São Paulo). Em outros mercados, “Always” é single de platina na Irlanda e na Suíça, e ainda é número 1 no Shazam de Portugal e Suíça. O single mais antigo, "Hearts on Fire" é Ouro na Irlanda e "Glow" é um hit de sucesso na Irlanda, Holanda e Bélgica.
“Gavin James é o exemplo perfeito de nossa estratégia de desenvolvimento de artistas na Good Soldier: formar uma parceria com um artista incrível que tem uma ética de trabalho matadora e, em seguida, construir uma iniciativa mundial de vendas ao vivo em vários ciclos de álbuns. Acreditamos que Gavin está a uma canção de se tornar uma grande estrela global”, comenta Christian Tattersfield, fundador da Good Soldier. Com shows esgotados em todo o mundo e a honra de se apresentar ao lado de artistas como Ed Sheeran e Sam Smith, Gavin está ansioso para sua turnê mundial em 2019, que começa este mês. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil - ForMusic. Catto Comunicação: Simone Catto.

Peter Jackson vai dirigir documentário sobre Let It Be
31/01/2019

O cineasta Peter Jackson vai dirigir um documentário sobre as gravações de "Let It Be", o último álbum dos Beatles, lançado em 1970. Jackson, que trabalhou em produções como a trilogia "O Senhor dos Anéis", ficará a cargo da tarefa de analisar 55 horas de filmagens inéditas sobre as sessões do disco, bem como 140 horas em captações de áudio, e decidir o que vai aproveitar. Os registros foram feitos pelo diretor britânico Michael Edward Lindsay-Hogg entre os dias 2 e 31 de janeiro de 1969. A ideia era produzir um especial de TV na época, mas o projeto se transformou no documentário "Let It Be", também lançado em 1970.
A ideia do novo documentário, aliás, é complementar o que foi feito no filme original, de 1970. Porém, Peter Jackson disse, em comunicado, que a produção original focou na tensão existente entre os integrantes. "Existem momentos dramáticos, mas nada como o que as pessoas dizem há tanto tempo", disse. Não foi confirmada nenhuma intenção de data para lançamento. Porém, espera-se que a produção chegue a público em 2020, ano em que "Let It Be" completa 50 anos de lançamento. O filme original também será divulgado em formato digital e restaurado.

Metallica: vídeo mostra ritual antes do show e "Hardwired" arrebentando!
31/01/2019

Você quer saber como é o clima do Metallica quando eles vão começar um show? Então assista o vídeo a seguir, publicado no canal oficial da banda no youtube, que mostra desde os caras nos bastidores enquanto lá no fundo se ouve "Ecstasy of Gold", com a câmera depois seguindo James Hetfield até o palco e a banda mandando "Hardwired", na apresentação que eles realizaram no Verizon Arena de Little Rock, AR, no dia 20 de janeiro de 2019, confira https://www.youtube.com/watch?v=0Z5j9350no4.

Black Label Society: Sonic Brew ganha turnê comemorativa e relançamento
31/01/2019

O Black Label Society anunciou que vai fazer uma turnê comemorativa pelos 20 anos de seu primeiro álbum, "Sonic Brew". O giro, "20 Years Of Sonic Brewtality Tour", passará pela América do Norte entre os meses de abril e maio. A maior parte das cidades contempladas pela "20 Years Of Sonic Brewtality Tour" terá dois shows do Black Label Society em sequência. Na primeira noite, a banda tocará "Sonic Brew" na íntegra. Já na segunda, será apresentado um repertório com os maiores clássicos da banda.
Além da nova turnê, "Sonic Brew" também será homenageado com um relançamento "reimaginado", segundo comunicado da banda. O trabalho será intitulado "Sonic Brew - 20th Anniversary Blend 5.99 - 5.19" e chegará às prateleiras, por meio da eOne Music em 17 de maio. "A gravação original de 1997 foi masterizada com volume alto, álcool e dança. Trabalhamos nas performances existentes e focamos no alto volume e na dança, enquanto o álcool foi substituído por viagra e anabolizantes", afirmou Zakk Wylde.
Além do repertório original remasterizado, "Sonic Brew - 20th Anniversary Blend 5.99 - 5.19" contará com duas faixas bônus: uma versão no piano de "Spoke In The Weel" e uma gravação acústica de "Black Pearl". "Eu queria fazer uma nova mistura e recoreografar esse lançamento para se tornar o álbum de maior brutalidade e dança desde quando 'I Will Survive', de Gloria Gaynor, dominou a pista de dança do Studio 54", completou o guitarrista e vocalista.
A eOne Music informou, ainda, que obteve o licenciamento de todo o catálogo do Black Label Society. Além dos três últimos álbuns que já foram lançados pela gravadora, os discos "Sonic Brew", "Stronger Than Death", "1919 Eternal", "The Blessed Hellride", "Hangover Music Vol. VI", "Mafia" e "Shot To Hell" também estão em posse do selo. A promessa é de que os outros registros também ganhem edições especiais. Veja as datas marcadas para a turnê ¨20 Years Of Sonic Brewtality Tour¨ até agora.
24 e 25 de abril - Denver, CO @ The Oriental Theater
27 e 28 de abril - Dallas, TX @ Canton Hall
1° de maio - Chicago, IL @ Concord Music Hall
4 de maio - Jacksonville, FL @ Welcome To Rockville
6 e 7 de maio - New York, NY @ The Bowery Ballroom
11 de maio - Rockingham, NC @ Epicenter
14 e 15 de maio - Toronto, ON @ Opera House
17 de maio - Columbus, OH @ Sonic Temple
18 de maio - Clarksville, TN @ O'Connors
22 e 23 de maio - Los Angeles, CA @ El Rey Theatre

The Beatles: "Hey Jude" quase não saiu por conter uma "imagem pornográfica"
31/01/2019

Uma carta descoberta recentemente de autoria de Stan Gortikov, executivo da Capitol Records, traz uma informação muito curiosa envolvendo o single "Hey Jude" dos Beatles, que foi lançado em 1968.
Nela San avisa a Apple Records que alguém viu o selo dos novos trabalhos da Apple e achou que eles lembravam muito uma vagina, e com isto o executivo temeu que isto pudesse causar problemas. "Eis um problema muito louco e imprevisto para tornar seu dia alegre. Acabei de receber um telefonema de alguém muito influente do oeste dos Estados Unidos, que logo foi falando 'Vocês tem certeza? Sabem o que estão fazendo? Pretendem mesmo vender produtos com o novo logo da Apple?'".
Mas o logotipo não foi alterado e o single, que tinha "Revolution" do lado B, vendeu mais de oito milhões de cópias.

Tom Morello: "Soundgarden antecedeu Pearl Jam e Nirvana"
31/01/2019

O guitarrista do AUDIOSLAVE, RAGE AGAINST THE MACHINE e PROPHETS OF RAGE, Tom Morello, falou sobre como Chris Cornell e o SOUNDGARDEN "antecederam" o PEARL JAM e NIRVANA quando o grunge foi lançado em todo o planeta - em uma entrevista para o programa da BBC.
“Eu conheci Chris e acho que foi nos bastidores do Lollapalooza Festival em 1992... Acho que foi num churrasco em minha casa e ele era apenas um cara adorável. Já era enorme fã dele, porque o álbum 'Badmotorfinger' (3º disco do SOUNDGARDEN, 1991) foi um dos pilares para o RAGE AGAINST THE MACHINE".
"A inteligência das letras, o tipo poético indireto com enormes riffs de metal intransigentes, tudo aquilo era uma coisa nova, sabe? Chris cantava muito bem e eles foram uma das grandes bandas do grunge que antecederam o PEARL JAM. SOUNDGARDEN antecedeu o NIRVANA, cara... Eles mudaram o jeito de tocar metal junto com o JANE'S ADDICTION, mas o SOUNDGARDEN resgatou o metal na medida em que tornou o conteúdo inteligente com uma música super pesada”.
SOUNDGARDEN foi a 1ª banda do recinto grunge de Seattle que assinou com uma grande gravadora. O 2º disco deles, "Louder Than Love" (1989), foi pela A&M Records.
MOTHER LOVE BONE foi a 2ª banda na fila, lançando o disco póstumo em 1990.
ALICE IN CHAINS foi a 3ª banda, lançando o disco de estreia, "Facelift", também em 1990.
NIRVANA e PEARL JAM viriam a assinar e lançar os seus discos com grandes gravadoras, somente em 1991.
Mas ficou claro que o termo "antecederam" não foi referido somente ao tempo cronológico.

Radiohead: vocalista não vai comparecer ao Hall of Fame 2019
31/01/2019

Thom Yorke, vocalista do RADIOHEAD, revelou em uma entrevista para a revista Variety que não vai participar do Rock and Roll Hall of Fame em 29 de março de 2019. A banda foi recém anunciada como integrante do Hall of Fame para a classe de 2019, mas Yorke estará em Paris preparando uma peça que ele escreveu para a Filarmônica de Paris e que será estreada em 07 de abril. As bandas e artistas eleitos no Hall of Fame sempre se apresentam ao vivo no evento...
Yorke falou: "Eu não posso. Eu sei que não posso, por causa dessas peças de piano que escrevi. Há a Filarmônica de Paris, então, eu tenho que estar lá para isso".
Yorke continuou: "Quanto ao Hall of Fame, sempre fomos muito blasé sobre isso. Não queremos ofender ninguém, mas apenas pensamos que simplesmente não entendemos isso. Nós tentamos explicar o significado disso para nós e é até legal, mas realmente não entendemos isso como pessoas inglesas. Eu acho que o nosso problema, é porque, quanto a cerimônia de premiação similar que temos aqui no Reino Unido, a coisa fede para nós. Nós crescemos com o BRITs Awards, que é como esse tipo de acidente de carro embriagado com o qual você não quer se envolver... Sim, nós realmente não sabemos o que fazer com isso”.

Rage Against The Machine: Morello detalha como foi o primeiro show da banda
31/01/2019

O guitarrista do RAGE AGAINST THE MACHINE e PROPHETS OF RAGE, Tom Morello, falou como Chuck D (vocalista do PUBLIC ENEMY) estava "relutante" em ser um dos vocalistas do PROPHETS OF RAGE - em uma entrevista para a rádio BBC. “Nós ligamos primeiro para Chuck e ele é um homem muito ocupado e se resguardou um pouco, tipo uma noiva indecisa sobre nós. Tivemos que conversar muito com ele, mas então, Chuck estava dentro e logo depois, B-Real também se juntou a nós (vocalista do CYPRESS HILL). Falamos para os dois que eles estavam agora em uma missão".
Morello também falou sobre o 1º show do RAGE AGAINST THE MACHINE. “Eu me lembro claramente do nosso 1º show... Foi uma festa em Huntington Beach e quando a banda se formou, não havia como explicar que não tínhamos nenhuma ambição comercial. Eu já tinha feito parte de uma banda antes, estávamos em contrato com uma grande gravadora e fomos dispensados da mesma, então, nós só queríamos fazer músicas que amávamos. Era um punk metal no hip-hop neo-marxista e inter-racial, sabe? Não tinha nada parecido tocando nas rádios naquela época".
"Não havia no mercado nenhum disco feito por uma banda como a nossa... Não havia bandas desse tipo tocando nos clubes em Los Angeles ou em outras cidades, então, nós não tínhamos nenhuma ambição de tocar em algum show, só queríamos fazer festas com os amigos. Os pais do nosso amigo tinham ido viajar e a 1ª música que tocamos naquele show foi 'Take The Power Back'. Tim (baixista) começou com aquele baixo nervoso dele, então, ele iniciou em uma cadência 02 vezes mais rápida e a música na sala explodiu. Quando a banda entrou junto na canção, havia um enorme 'buraco' destruindo a sala de estar da casa".
"Na época, nós só tocávamos umas 05 músicas próprias e foi uma reação visceral com uma conexão como eu nunca senti em qualquer momento da minha vida! Me lembro de ter pensado: 'Bem, isso é realmente algo diferente'”.

Mike Portnoy: recomendando Rival Sons a quem gosta do Greta Van Fleet
31/01/2019

O baterista Mike Portnoy (The Winery Dogs, Sons of Apollo, ex-Dream Theater) publicou, em seu Twitter, uma recomendação musical para seus seguidores: o Rival Sons. O músico sugeriu que os internautas conferissem "Rival Sons", álbum mais recente da banda, lançado na última sexta-feira (25). Em sua mensagem, Portnoy traçou um paralelo com o Greta Van Fleet para recomendar o Rival Sons. "Para quem curte o som 'retrô revival' do Greta Van Fleet, mas não consegue lidar com as comparações ao Led Zeppelin, você precisa curtir o Rival Sons. Banda incrível com sonoridade old school, mas TOTALMENTE única!", afirmou.
Em mensagens passadas nas redes sociais, Mike Portnoy expressou admiração pelo som do Greta Van Fleet. Em maio de 2017, por exemplo, ele publicou que Charlie Benante (baterista do Anthrax) lhe recomendou o som do quarteto americano. "Entre eles (Greta Van Fleet), o Lemon Twigs e o Next To None, a próxima geração do rock e metal está a salvo!", disse, na ocasião. O próprio perfil do Greta Van Fleet respondeu ao elogio com um agradecimento. "Obrigado pelo amor, Mike. Somos grandes fãs! Esperamos cruzar nossos caminhos em algum momento!", afirmou a banda.

Rage Against The Machine: "nos 10 anos iniciais, só tivemos uns três dias de felicidade"
31/01/2019

O guitarrista do RAGE AGAINST THE MACHINE, Tom Morello, falou como a sua banda "sofreu" em recente entrevista para a rádio BBC.
“Quero dizer, quanto tempo você tem na carreira? Sobre o RAGE AGAINST THE MACHINE, eu só posso falar sobre o meu papel na banda... Eu acho que nós, uma banda que apareceu no mercado e que teve ofertas de gravadoras depois do nosso 2º show, tipo, não tivemos nenhum tempo de formação como amigos e companheiros antes, sabe? Nós fomos jogados logo de cara para fazer entrevistas para as revistas New Music Express e Rolling Stone, descobrindo como poderíamos ser uma banda revolucionária em escala global com uma grande gravadora nas costas. Com tudo isso, como algumas dessas questões realmente grandes, estávamos o tempo todo no 'escorregador' da atividade mainstream".
"Houve shows sem parar, a toda hora, sabe? Houve imprensa sem parar e uma espécie de atenção incessante que nós não incluímos na maturidade emocional, para processar tudo o que estava acontecendo... Você sabe, poderíamos ter feito melhor um pelo outro e além disso, tudo o que você precisa fazer é assistir os shows de qualquer banda, quero dizer, de todas as bandas, tipo, a cada 06 meses deveríamos assistir juntos o show de tal banda..."
“Os mecanismos de enfrentamento foram justos, com uma aflição emocional... Eu diria que no RAGE AGAINST THE MACHINE, os shows nunca sofreram, assim como os álbuns, mas lhe digo uma coisa, cara: nós sofríamos diariamente. Nos 10 anos iniciais do RAGE AGAINST THE MACHINE, provavelmente só tivemos 03 dias felizes, mas durante a reunião entre 2007 à 2011, posso dizer que foi uma história totalmente diferente".
"Foi tudo muito lindo, sendo que todos amadureceram e foi muito divertido. Nós apreciamos muito voltar a tocar juntos e o show em Finsbury Park (Londres, 2010), bem na época que fomos nº 01 novamente nos rankings, foi um dos destaques em toda a nossa carreira musical. Neste show em Londres, foi certamente a melhor noite referente a vida musical do RAGE AGAINST THE MACHINE em nossa carreira”.

Queens Of The Stone Age: show na mesma penitenciária em que Johnny Cash se apresentou
31/01/2019

QUEENS OF THE STONE AGE fez um show na prisão de San Quentin, em 16 de novembro de 2018, mas as fotos finalmente surgiram da performance em uma reportagem do jornal San Quentin News - https://sanquentinnews.com/queens-stone-age-deadsy-queeny-king-rock-sq/.  O vocalista/guitarrista da banda, Josh Homme, falou: "O sistema prisional não é algo de que se fala muito, especialmente depois da sentença concedida. Eu cresci ouvindo Johnny Cash e não posso imaginar quanta luz foi iluminada em San Quentin por Johnny Cash, cara...”
O lendário show de Johnny Cash na prisão (1969), foi realizado nesta mesma penitenciária. “Foi bom para todos os lados. Os detentos, os guardas, para todo mundo, sabe? Sinceramente, é uma honra vir aqui e tocar para vocês”. Um dos momentos pessoais para Homme em San Quentin, foi ver um amigo de infância, Bruce Fowler, um conhecido artista da prisão. Os dois homens cresceram na área de Palm Desert.
"Ver Bruce foi absolutamente incrível, quero dizer, a surpresa disso foi maravilhosa porque é um pedaço da minha casa para mim, aqui neste lugar. Eu tive os meus próprios problemas em minha vida e entendo a fina linha embaçada entre estar nas ruas e encontrar-se em uma situação atípica - realmente, é bem fina... Eu já estive lá e entendo isso, mas diria: 'A sabedoria vem da experiência e a experiência vem de decisões ruins'".
O comediante Anthony Jeselink, também participou do show e muitos presos tiveram que ser afastados devido à superlotação. Confira o curto setlist desta apresentação: 1. In The Fade; 2. Go With The Flow; 3. The Way You Used to Do; 4. The Evil Has Landed e 5. San Quentin (cover JOHNNY CASH).

Tobias Sammet comenta a impopularidade do heavy metal no mainstream
31/01/2019

Em entrevista à The A List, Tobias Sammet (AVANTASIA, EDGUY) comentou a impopularidade do heavy metal no mainstream. “A cena metal é como uma sociedade secreta. Falo em nome de todo o gênero heavy metal. É uma cultura que nunca esteve na moda, exceto na década de oitenta. Por exemplo, aqui na Alemanha, não somos os principais artistas nem tocamos em arenas. Nunca aparecemos na tevê. Mas acho ótimo ser um vocalista de heavy metal!"

Bring Me The Horizon: "Nós queremos ser a porta de entrada para o rock"
31/01/2019

Em uma recente entrevista para a BBC Radio 1, o vocalista Oliver Sykes falou sobre seu novo álbum que tem uma visão mais comercial e falou que gostaria que essa nova sonoridade fosse a razão das pessoas entrarem no rock. "As pessoas talvez comecem com "Medicine", antes de saberem que gostam de "Mantra", "Wonderful life" e depois voltam e começam a entrar na vibe do banda. Não é apenas sobre o quão pop soa ou quão acessível é. Queremos ser essa banda de entrada para as pessoas entrarem na cena rock".

Phill Anselmo está completamente faceiro com a nova banda
31/01/2019

Em entrevista à publicação australiana Heavy, Phil Anselmo (ex-PANTERA) comentou a grande fase que vive musicalmente com sua banda PHILIP H. ANSELMO & THE ILLEGALS. "Tenho um ótimo grupo. Eu os amo! Produzir músicas com eles tem sido uma ótima jornada. Estive em várias bandas diferentes, mas esta é a mais confortável, em bastante tempo. Crescemos muito juntos. Todos estão sempre ocupados, escrevendo e trocando ideias. É incrível!".

Avantasia: nova música com participação de Candice Night
31/01/2019

A Nuclear Blast divulgou nesta última sexta-feira 25/01/19 em seu perfil no Youtube uma nova música do Avantasia que fará parte do novo álbum Moonglow a ser lançado em 2019. Esta música conta com a participação especial de Candice Night, vocalista da banda Blackmore's Night e esposa de Richie Blackmore. Confira a nova música https://www.youtube.com/watch?v=vZGQ1LsdCUM.

Dream Theater: Mangini é "robótico demais"? John Petrucci responde
31/01/2019

O guitarrista John Petrucci falou sobre o atual momento do Dream Theater em entrevista ao canal de YouTube "Become The Night", com transcrição via Ultimate Guitar. Além de dar mais detalhes sobre o próximo álbum da banda, "Distance Over Time", que será lançado em 22 de fevereiro pela InsideOut Music - e, no Brasil, pela Hellion Records -, Petrucci fez comentários a respeito das reclamações de alguns fãs a respeito do baterista Mike Mangini, que ocupa a vaga de Mike Portnoy desde 2010.
Ao ser perguntado sobre as críticas de fãs ao "estilo robótico" de Mangini, Petrucci disse que não concorda com essa visão, até porque eles tocam juntos. "Sendo fã de uma banda e tendo uma mudança de integrantes, entendo que isso pode atrapalhar. Sou fã de bandas e isso acontece. Porém, fico surpreso com a ideia de que Mike Mangini não tem sentimento ao tocar", afirmou.
O veterano do Dream Theater, então, fez elogios ao integrante mais novo da formação. "Mike é inacreditável. É um dos bateristas mais talentosos, senão o mais talentoso, com quem já pude tocar. Ele tem sentimento ao tocar de tudo, desde metal até rock, música latina, jazz, swing... é um monstro. Comparações serão feitas e pessoas ficam nostálgicas com ex-integrantes. Falam até hoje sobre membros lá do início. Tudo bem, eu entendo, mas, às vezes, há coisas ditas que são ridículas. Eu fico como Homer enforcando Bart Simpson, tipo: 'está de sacanagem?'", concluiu, aos risos.
A respeito de "Distance Over Time", John Petrucci revelou que o álbum não é conceitual - "é um conjunto de músicas individuais" -, foi composto em 15 dias e teve uma concepção mais relaxada e divertida. "Nós fomos para uma locação privada para curtir e nos conectarmos. É a história desse disco", afirmou.
A ideia de relaxamento é bem expressa no clipe de "Untethered Angel", que chega a mostrar John Petrucci fazendo um churrasco. "Não leva muito tempo para que a gente possa compor uma música. Pode levar um dia, como dois ou três. Esse disco tem uma hora de duração, então, faça as contas. Não é como se tivéssemos nos apressado - estávamos curtindo, bebendo uísque, comendo churrasco e aproveitando", disse. Confira a entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=9WVGX3jH6zg.

Setembro Negro Festival: anunciadas as bandas desse ano
31/01/2019

O Setembro Negro Festival divulgou hoje (29/01) na sua página oficial no Facebook o cast do festival desse ano. A 13ª edição do festival terá três dias de muito barulho, nos dias 06, 07 e 08 de setembro, no Carioca Club (São Paulo/SP). Entre nomes nacionais e estrangeiros, para esse ano, estão convocadas: AT WAR (EUA); BAIXO CALÃO (Brasil); CIRITH UNGOL (EUA); DEAD CONGREGATION (Grécia); DEMOLITION HAMMER (EUA); EXPOSE YOUR HATE (Brasil); FULL OF HELL (EUA); GORGASM (EUA); GRAVE DESECRATOR (Brasil); IMPURITY (Brasil); INCANTATION (EUA); LEGION OF THE DAMNED (Holanda); MIDNIGHT (EUA); MONOLORD (Suécia); MONSTROSITY (EUA); NECROPHOBIC (Suécia); NIGHT DEMON (EUA); PATHOLOGIC NOISE (Brasil); ROTTEN SOUND (Finlândia); SHAYTAN (Brasil); SVARTTJERN (Noriega); UADA (EUA) e VOMITORY (Suécia).
Dia 31/01 a produtora Tumba Produções, responsável pelo festival, irá divulgar a programação com o cronograma de bandas por dia e maiores detalhes da venda de ingressos.

Brian Johnson confirma retorno ao AC/DC e novo álbum
31/01/2019

Foi assim: a banda norte-americana Terrorizer encerrou a turnê pela Europa e foi pegar um avião quando encontrou ninguém menos que Brian Johnson, conforme eles relataram no facebook. "Encontramos Brian Johnson do AC/DC no aeroporto hoje depois do voo para casa, e perguntamos sobre os rumores que falam sobre a participação dele em um novo álbum da banda e ele respondeu 'Sim' e que está 'de saco cheio de ficar negando isto'. Então foi uma grande surpresa ao final da nossa turnê".
A banda encerra o post dizendo que a próxima parada será na América do Sul - de fato, eles tem shows marcados no nosso continente, mas nenhum deles no Brasil, até o momento. E voltando ao AC/DC, desde agosto do ano passado vem sendo ventilado extra-oficialmente que a banda está gravando um novo álbum em Vancouver, no Canadá, tendo Brian Johnson no vocal.

Lobão: cantor veta música para trilha sonora de novela global
31/01/2019

LOBÃO nesta semana divulgou em seu Twitter que vetou o uso da música "Vida Bandida", que seria usada na trilha sonora da novela Verão 90. Leia abaixo alguns dos posts feitos no twitter do músico.
EH EH EH... ACABO DE VETAR VIDA BANDIDA PARA SER EXCUTADA NUMA NOVELA DA GLOBO... QUE FOFO! NÃO QUISERAM ME COMPRAR. O JORGE FERNANDO, DIRETOR DA NOVELA É UM CARA QUE TENHO CARINHO JÁ HÁ MUITOS ANOS E HAVIA LIBERADO POR CAUSA DELE. MAS APÓS ESSES ÚLTIMOS ACONTECIMENTOS, SE TORNA IMPOSSÍVEL CEDER O FONOGRAMA.
APARECI NO FAUSTÃO EM AGOSTO, ANTES MESMO DE TOMAR ALGUMA POSIÇÃO POLÍTICA SOBRE MEU CANDIDATO, ASSIM COMO HAVIA LIBERADO VIDA BANDIDA EM 2017 PARA A MESMA NOVELA QUE SÓ VAI AO AR AGORA.

Evergrey: assista ao novo clipe lançado para "End Of Silence"
31/01/2019

O Evergrey divulgou um novo videoclipe para a música "End Of Silence". A faixa faz parte do álbum mais recente da banda, "The Atlantic", que foi lançado na última sexta-feira (25). Assista ao clipe no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=F1Q0kVkwcAg.
Veja o tracklist de "The Atlantic": 01. A Silent Arc; 02. Weightless; 03. All I Have; 04. A Secret Atlantis; 05. The Tidal; 06. End Of Silence; 07. Currents; 08. Departure; 09. The Beacon e 10. This Ocean.

Slash: "sucesso do Greta Van Fleet abre portas para bandas novas"
31/01/2019

O guitarrista Slash (Guns N' Roses) falou, em entrevista à rádio Triple M, sobre a jovem banda Greta Van Fleet, que tem chamado a atenção do público dentro e fora do rock. A declaração foi transcrita pelo site Blabbermouth. Durante o bate-papo, Slash comentou que o sucesso do Greta Van Fleet possibilita o surgimento de outras bandas jovens. "Esse fenômeno é muito interessante. Está abrindo as portas para muitas bandas novas e jovens - e há muitas por aí - que simplesmente não conseguem nenhum tipo de atenção. É muito legal que esses caras estejam fazendo esse progresso", afirmou.
O músico destacou que, atualmente, "há uma energia muito legal para novas bandas de rock e é o tipo certo de energia, pois os garotos estão fazendo isso pelas razões corretas". "Não se trata de chegar à MTV, de conquistar fama e estrelato ou de jatinhos e garotas, porque nada disso existe na indústria da música nos dias de hoje. Trata-se da música, da paixão e fazer o que é preciso para colocar sua música diante das pessoas. Estou muito inspirado em saber o que vai acontecer daqui dois, três até cinco anos", disse.
Em suas entrevistas, Slash costuma abordar uma postura elogiosa com relação ao Greta Van Fleet. À Billboard Radio China, por exemplo, ele comentou que não havia nada tão legal no rock nos últimos anos até que surgiu o Greta Van Fleet. "Isso faz com que as pessoas se interessem em assinar com bandas formadas por jovens e adolescentes", afirmou, na ocasião, em tradução feita por Bruce William.
À Rolling Stone, o guitarrista comentou que ficou "muito feliz" em assistir a um show do Greta Van Fleet. "Gostaria que não soassem tanto como o Led Zeppelin, mas ainda assim, a ideia de quatro garotos subindo ao palco e mandando ver com apenas alguns amps e um kit de bateria é realmente inspirador. Faz com que um monte de garotos por aí que estejam fazendo a mesma coisa tenham esperança de chegar a algum lugar", disse, na época.

Tremonti: veja o novo clipe divulgado para "Throw Them To The Lions"
31/01/2019

O Tremonti, projeto em que o guitarrista Mark Tremonti (Alter Bridge, ex-Creed) também assume os vocais, divulgou um novo videoclipe para a música "Throw Them To The Lions". A faixa faz parte do álbum "A Dying Machine", lançado no início do ano passado. Assista ao clipe de "Throw Them To The Lions" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=z-DHonxNyQM.
Veja o tracklist de "A Dying Machine": 01. Bringer Of War; 02. From The Sky; 03. A Dying Machine; 04. Trust; 05. Throw Them To The Lions; 06. Make It Hurt; 07. Traipse; 08. The First The Last; 09. A Lot Like Sin; 10. The Day When Legions Burned; 11. As The Silence Becomes Me; 12. Take You With Me; 13. Desolation e 14. Found.

Rock On Stage: Resenha do cd Rise To Glory -8118- do Loudness
30/01/2019

Os japoneses do Loudness, a mais tradicional banda do sol nascente de Hard'n'Heavy lançou em 2018 o disco Rise To Glory -8118-, onde o quarteto exibiu doze novas composições exalando a mais pura energia do estilo. Além disso, neste lançamento da Shinigami Records no Brasil está incluso como bônus o álbum Samsara Flight, que é comemorativo aos 35 anos do Loudness, onde o atual line up regravou algumas das principais músicas da carreira da banda.
Para se aprofundar nos detalhes deste Rise To Glory -8118- do Loudness, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/loudness-rise-to-glory-8118-.htm.

Gavin James com dois milhões de singles vendidos, o cantor volta ao Brasil e apresenta os sucessos de Only Ticket Home no Cine Joia em São Paulo/SP
30/01/2019

O cantor e compositor irlandês Gavin James volta ao Brasil depois de uma turnê mundial e apresenta sucessos do seu 2º disco de estúdio, Only Ticket Home, dia 09 de março no Cine Joia. O show é apresentado pela Alpha FM. O álbum conta com uma série de singles lançados pelo artista no ano passado, incluindo “Glow”, que acumula mais de 800M de streams, 2M de singles vendidos e 50 certificações de platina em diversos lugares do planeta, e “Always”, hit que compõe a trilha sonora da novela Espelho da Vida e que também teve números impressionantes em todas as plataformas digitais, chegando a mais de 30 milhões de plays e ocupando o primeiro lugar no Brasil.
James tem um histórico de sucesso em terras brasileiras, algumas músicas de seus trabalhos anteriores tiveram grande notoriedade no país como “Nervous”, que fez parte da trilha sonora da novela Pega-Pega, da Globo, e “Watch It All Fade”, single gravado especialmente para Deus Salve o Rei, outra produção da emissora.
A popularidade de Gavin é uma recompensa justa para um músico talentoso e incansável. Filho do carteiro mais conhecido de Dublin - "Eu não estou brincando, todo mundo na cidade conhece meu pai" - e uma mãe que cuida de crianças, Gavin cresceu cercado de música. Seu pai tocava Cat Stevens, Sam Cooke, Bob Dylan e Van Halen em casa, seu irmão mais velho, com quem ele dividia um quarto, ouvia rave. Os bisavós de Gavin eram cantores de ópera e seu avô um comediante e assobiador que aparecia na TV na Irlanda.
Com a música em sua veia, Gavin começou a tocar guitarra aos 13 anos, aprendendo covers do Led Zeppelin e formando uma banda de rock de três integrantes (menos um baixista), que fazia shows em parques de skate. Aos 14, ele estava escrevendo suas próprias canções de rock. Ainda na escola, os dois começaram a fazer seus primeiros shows pagos em pubs. Eventualmente, o par seguiu caminhos separados e por quatro anos Gavin fez shows sem parar. Era só uma questão de tempo até que ele estivesse tocando suas próprias músicas, 600 fãs apareciam para aplaudir suas músicas todo fim de semana.
"Foi um tempo insano e uma prática fantástica", diz ele. “Ensinou-me a usar minha voz adequadamente e me apresentar para multidões duras. Multidões barulhentas, loucas e bêbadas - elas corriam no palco, pegando o microfone. Eu comecei a entrar na plateia com meu violão para fazê-los parar. Se eu não fosse um cara tão grande, não teria ousado. ”
Ele aumentou seu foco em composição e interpretação e foi recompensado em 2013, aos 21 anos, quando seu single lançado independentemente, Say Hello, ganhou o prêmio Meteor Choice Award por Song of O ano. Um EP levou várias de suas canções a se tornarem sucessos de rádio.

Gustavo Macacko lança clipe que celebra novo álbum
30/01/2019

Circo Lar é o primeiro clipe do novo álbum de Macacko intitulado “Humanifesta”. Um conceito que abarca os Relacionamentos Humanos + Manifestações (sociais, culturais, políticas, folclóricas) + Ritos travestidos de Festa. Seu terceiro disco será disponibilizado durante o ano de 2019 no formato de singles digitais que completarão três trilogias ao final do processo.
Com a produção musical do parceiro Juliano Gauche, e a realização da Paranauê Filmes e apoio do Circo Voador, Circo Lar traz a temática circense como manifestação cultural pra retratar o atual momento do país, onde a arte é colocada contra o muro através de uma sociedade que policia e enquadra quem não compactua com a nova ordem. O clipe, que foi gravado no Circo Voador (Lapa, Rio de Janeiro), conta a história de um palhaço que sai de casa pra exercer seu ofício, e ao se deparar com sua trupe, vivem juntos os sonhos e vícios que os artistas contemporâneos passaram a encarar. Cenas de livros sendo apreendidos em meio a referências como as tradicionais rodas de capoeira na Lapa, são parte dos enigmas que envolvem o roteiro assinado pelo próprio Gustavo Macacko. A narrativa da composição é uma ficção inspirada num palhaço cachaceiro que abandona o Circo por um amor, e depois se arrepende. “Olhos Negros” é uma citação real retirada do diário do Palhaço Espoletão, o avô da parceira na música, Tati Wuo.
Circo Lar foi lançado dia 24 de janeiro, data do aniversário de Macacko. “A arte precisa encontrar novas saídas e se reinventar. Escolhi o dia do meu nascimento pra simbolizar essa necessidade de renascer. É um instinto de sobrevivência onde temos que aprender a ver o novo no velho pra conseguir caminhar.” Humanifesta apresenta seu primeiro passo em movimento circo lar. Humanifeste-se.
OUCA AQUI: Circo Lar: https://onerpm.lnk.to/CircoLar.
ASSISTA CLIPE: Circo Lar: https://www.youtube.com/watch?v=4dlPlMmYiVE. 
Links:
Passaporte para a Fé https://www.youtube.com/watch?v=zaqC0vzHjYs
Making Of Passaporte para a Fé https://www.youtube.com/watch?v=JIqAAL2vt5U&t=343s
Versões Passaporte para a Fé https://www.youtube.com/watch?v=HJAUMxNRQDE&t=14s 
Despontando, o filme https://www.youtube.com/watch?v=APSC6k7Ca6Y; Macacko ao Vivo https://www.youtube.com/watch?v=q5IMKsRXHPk; www.gustavomacacko.com ; @gustavomacacko.oficial e www.facebook.com/GustavoMacacako.

Ouça Moderation, nova música de Florence + The Machine disponível nas plataformas digitais
30/01/2019

2018 foi um ano notável para Florence Welch. Seu quarto álbum, “High As Hope” (https://umusicbrazil.lnk.to/highashope), foi lançado com grande aclamação. 2019 começa dando continuidade a este sucesso, com o lançamento da música “Moderation”, que foi apresentada pela primeira vez ao vivo em um show da turnê na Austrália, no último final de semana. Produzido por James Ford, “Moderation”, apresenta uma força motriz da natureza, com uma sonoridade inspiradora que transparece toda a confiança de Florence em relação ao amor e relacionamentos. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Moderation. Em contraste ao single “Moderation”, hoje também é apresentada a b-side “Haunted House”. Produzido por Matthew Daniel Siskin (Gambles), é uma música que captura o estilo vocal mais íntimo de Florence. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/hauntedhouse. A cantora recebeu sua terceira indicação ao Mercury Prize e, mais recentemente, foi indicada ao BRIT Awards deste ano nas categorias “Álbum do Ano” e “Artista Solo Feminina Britânica”. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Javali: Assista o videoclipe de “Runaway” 30/01/2019 O Javali está de volta, dessa vez com um EP; “Life Is A Song”, que foi lançado apenas nas plataformas digitais - em breve será lançado no formato físico. “Life Is A Song” acaba de ser disponibilizado mundialmente em diversas plataformas (Spotify, Deezer, YoutubeMusic, i-Tunes, etc). Eles acabam de lançar o novo videoclipe, “Runaway”, música que faz parte desse novo EP. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=H5VzBWuQj6Y.

Em seu novo trabalho o Javali apresenta seis composições inéditas que foram gravadas em São Paulo no segundo semestre de 2018, no Atmosphera Studio, ficando a captação e registro a cargo do produtor Edinho Junior; já a mixagem e masterização contaram com o talento de Thiago Bianchi (Noturnall), e foram feitas no estúdio Fusão. A Miranda Records é o “selo” responsável pelo lançamento desse novo trabalho e a distribuição é da Altafonte, ambas empresas especializadas no ramo de música digital, com sedes no Brasil e em Portugal, que disponibilizam conteúdo para o mercado audiovisual no mundo todo. A arte da capa fica novamente a cargo do renomado João Duarte (JDuarteDesign), que já é parceiro da banda, tendo criado os elogiados trabalhos anteriores, incluindo o site oficial. “Life Is A Song” pode ser conferido por exemplo, no Spotify: https://open.spotify.com/album/3Ix7A6gLZitV8sacaQkzWc?si=jyWlHG5GSPWLFenWKr5UXg. A formação do Javali traz Marcelo Frizzo (baixo e vocal), Jaéder Menossi (guitarra e backing vocals) e Loks Rasmussen (bateria e backing vocals). Siga o Javali em seus canais oficiais: www.facebook.com/bandajavali/; www.instagram.com/bandajavali/; www.twitter.com/popjavali; www.youtube.com/javalibanda e www.popjavali.com.br.

Novo EP In Search Of Mona Lisa do guitarristas Carlos Santana está disponível nas plataformas digitais
30/01/2019

Chega hoje às plataformas digitais o novo EP do grupo do lendário músico Carlos Santana, “In Search Of Mona Lisa”. O repertório conta com cinco faixas, sendo três inéditas, e tem produção de Narada Michael Walden e Carlos Santana. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/InSearchOfMonaLisa. O músico encontrou sua inspiração depois de sua visita e interação com a pintura de Mona Lisa, no Museu do Louvre, em Paris, França. Com mais de 100 milhões de discos vendidos em sua carreira e considerado um ícone da guitarra, Santana já conquistou com seus shows três gerações de fãs em todo o mundo. O ano de 2019 marca o 20º aniversário do inovador álbum de Carlos Santana, “Supernatural” (https://umusicbrazil.lnk.to/SupernaturalLegacyEditionBySantana), e o 50º aniversário de sua lendária performance em Woodstock. Até hoje, Santana ganhou 10 GRAMMY® Awards e três GRAMMY® Latinos. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

X Ambassadors está de volta e estreia Boom seu novo single
30/01/2019

A multiplatinada banda americana de rock alternativo X Ambassadors lança hoje seu novo single, “Boom”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/XAmbassadorsBoom. A canção foi composta por Sam Harris, Casey Harris, Adam Levin, Eric Frederic, Tom Peyton e Thomas Eriksen.
Em abril de 2018, foi divulgado o remix do single “Ahead Of Myself”, feito pelo duo de música eletrônica Knocks. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/AOMRemix. A banda já trabalhou em parcerias com Eminem, The Knocks, Zedd, Skylar Grey, Lil Wayne, Wiz Khalifa, KIDinaKORNER e Imagine Dragons (“Sucker for Pain”). Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Legacy Of Kain: banda confirmada em festival internacional
30/01/2019

A banda paranaense Legacy Of Kain está próxima de iniciar as gravações de "Paralelo XI", o seu novo álbum de estúdio, mas enquanto isso anuncia a primeira data de sua nova turnê pela América do Sul. No dia 28/06 o grupo brasileiro irá participar da edição 2019 do Inkas Metal Fest, evento que acontece anualmente na cidade de Cusco no Peru e que já trouxe nomes de peso como The Agonist na edição de 2018. A banda informa também que terá Pedro Ferreira (Royal Rage) como baixista convidado para essa e as demais datas da tour, além das gravações de "Paralelo XI".
Legacy Of Kain é Markos Franzmann - vocal; Karim Serri - guitarra e Tiago Rodrigues - bateria.
Contatos: Facebook: https://www.facebook.com/legacyofkainbrazil; Instagram: @legacyofkainbrazil e Youtube: https://youtu.be/ktBX_ribIIc.
"I.N.V.E.R.S.O." - Full album: https://youtu.be/n3K3JpTdpIg; Lyric video 'DF': https://youtu.be/BIqzd_MtL3M e Lyric Video 'Inverso': https://youtu.be/EmkNtj3SIJc.
Spotify: goo.gl/dRpN6s; Deezer: goo.gl/REyWv1; iTunes: goo.gl/ocgVpf; Soundcloud: goo.gl/xvD7ZW e GooglePlay: goo.gl/qU7p3v. Assessoria de Imprensa: Lex Metalis Assessoria - E-mail: lexmetalisaa@gmail.com; Facebook: www.facebook.com/LexMetalisAA e Instagram: @lexmetalisaa.

Vocalista Dudé lança aulas de canto
30/01/2019

O músico Dudé, vocalista da banda de Hard Rock Dudé e a Máfia lançou no mercado musical aulas de canto, os ensinamentos tem por base conceitos de técnicas vocais dos estilos musicais Rock'N'Roll, Blues, Pop, MPB, entre outros estilos musicais. A aulas de canto são ministradas na Fly By Night Home Studio com aulas individuais e 100% práticas. As aulas são destinadas a todas as pessoas interessadas em aprender a cantar e que queiram conhecer diversas técnicas de vocalização e conceitos musicais com ênfase em canto.
Dudé é conhecido no cenário nacional devido a seus trabalhos como vocalista da banda Dudé e a Máfia e também por causa de suas atividades envolvendo causas relacionadas a acessibilidade e bem estar para pessoas com limitações físicas. Assista vídeos especiais com o vocalista Dudé e sua banda, Dudé e a Máfia.
Batom Blues: https://www.youtube.com/watch?v=V_OkQulpR94
Algo Mais: https://www.youtube.com/watch?v=iDbe9Sm16f0
Especial no Show Livre: https://www.youtube.com/watch?v=xAqvZlVFias&t=17s
Entrevista na Rede TV: https://www.youtube.com/watch?v=rGsneeN-mQg&t=79s
Especial Dudé e a Máfia contam histórias: https://www.youtube.com/watch?v=3KEVPSZ0oJM&t=6s
Entre em contato com o professor e vocalista Dudé e aprenda a cantar e conheça diversas técnicas essências para se tornar vocalista. Fly By Night Home Studio: https://www.facebook.com/dudehomestudio e E-mail: dudevocalista@gmail.com. Fonte: ELF AGENCY  Management, Booking, Press & Promotion - https://www.elfagency.com.

Novo filme sobre os Beatles terá cerca de 55 horas de filmagens inéditas no estúdio
30/01/2019

No aniversário de 50 anos do último show dos Beatles, o famoso Rooftop Concert, a banda anunciou um novo filme em produção, que contará com um extenso material inédito das gravações do álbum “Let It Be”. A produção, que será dirigida pelo renomado diretor Peter Jackson (Senhor dos Anéis), terá como base cerca de 55 horas de gravações em vídeo nunca antes vistas dos Beatles no estúdio, filmadas entre os dias 2 e 31 de janeiro de 1969. Entre os produtores executivos, estão Ken Kamins, Jeff Jones e Jonathan Clyde.
Posteriormente, as músicas gravadas neste período se tornariam o álbum “Let It Be”, o último a ser lançado pelo grupo (apesar das gravações do “Abbey Road” terem ocorrido depois de “Let It Be”). Um filme com o mesmo nome do álbum chegou a ser lançado pelo grupo em maio de 1970, junto do disco, quando os Beatles já haviam anunciado sua separação, naquele mesmo ano.
O novo filme, que ainda não teve o nome revelado, a princípio, foi planejado para ser lançado como um especial de televisão. Porém, se transformou em algo completamente diferente e que culmina na fatídica apresentação dos Beatles no telhado dos escritórios da Apple (a empresa da banda, não a dos iPhones) à época.
Apesar de os Beatles terem sido incansavelmente filmados na década de 60, este é o único material em vídeo do grupo nos estúdios de gravação. “As 55 horas de imagens inéditas e as 140 horas de áudio disponibilizadas para nós garantem que este filme será a melhor experiência “fly on the wall” [modo que um filme é feito de forma que o espectador observe a realidade com a mínima interferência possível] com a qual os fãs dos Beatles há muito sonham - é como uma máquina do tempo que nos transporta a 1969, e nos sentamos no estúdio vendo esses quatro amigos fazerem ótimas músicas juntos. ” - Peter Jackson
Jackson afirmou, ainda, que ficou bastante aliviado ao descobrir que os momentos de amizade entre os integrantes da banda foram mais comuns dos que os momentos de brigas, diferentemente da impressão que o filme “Let It Be” deu aos fãs: “Eu fiquei aliviado ao descobrir que a realidade é muito diferente do mito. Depois de rever todas as filmagens e áudios que Michael Lindsay-Hogg filmou 18 meses antes de se separarem, é simplesmente um incrível tesouro histórico. Claro, há momentos de drama - mas nenhuma das discórdias com as quais esse projeto está associado há muito tempo. Assistir John, Paul, George e Ringo trabalhando juntos, criando músicas clássicas a partir do zero, não é apenas fascinante - é engraçado, edificante e surpreendentemente íntimo.”
O novo filme está em atual produção e ainda não há data de lançamento. Segundo o comunicado divulgado pelos Beatles, Paul McCartney, Ringo Starr, Yoko Ono Lennon e Olivia Harrison estão cooperando diretamente com o longa. Após o lançamento do projeto, uma versão remasterizada do filme “Let It Be” também será lançada.

Doomsday Hymn: novos singles nas plataformas digitais
30/01/2019

Após terem sido disponibilizados como vídeo clipe e lyric video primeiramente, os singles "O Fim" e "Sujo/Imundo" finalmente estão disponibilizados nas plataformas digitais de streaming. As faixas fazem parte da nova jornada sonora adotada pela banda após a mesma voltar de um hiato que durou cerca de 2 anos e que agora trazem um Doomsday Hymn mais pesado e mais diversificado, recebendo várias influências de estilos mais atuais.
"O Fim" e "Sujo/Imundo" foram compostas por Gil Lopes, Renato Ribeiro e Jairo Messias e foram gravadas no Vox Dei Estúdio com produção mixagem e masterização por conta de Tiago Brandão e podem ser escutadas através dos links: "O Fim": https://www.onerpm.com/al/9412068191 e "Sujo/Imundo": https://www.onerpm.com/al/3913433361.
Doomsday Hymn é Gil Lopes: vocal; Renato Ribeiro: guitarra; João Rafael: baixo e Jairo Messias: bateria.
Contatos: Site: www.doomsdayhymn.net; E-mail: doomsdayhymn@gmail.com; Facebook: www.facebook.com/DoomsdayHymn e Instagram: @doomsdayhymn. Fonte: Assessoria de Imprensa: Lex Metalis Assessoria - E-mail: lexmetalisaa@gmail.com; Facebook: www.facebook.com/LexMetalisAA e Instagram: @lexmetalisaa.

Assista ao videoclipe de Dancing With A Stranger, parceria de Sam Smith com a cantora Normani, ex-Fifth Harmony
30/01/2019

Já está disponível o vídeo de “Dancing With a Stranger”, de Sam Smith, em parceria com a cantora Normani, ex-Fifth Harmony. Lançado no dia 17, o single acaba de ganhar seu vídeo oficial que já conta com quase meio milhão de visualizações. Assista agora: https://youtu.be/av5JD1dfj_c .
“Dancing With a Stranger” traz influências do R&B e Pop e mostra perfeitamente os vocais impecáveis de Sam e Normani. A colaboração entre os artistas surgiu a partir do encontro deles num estúdio em Los Angeles, onde Sam escrevia com as lendas do pop Stargate e Jimmy Napes, enquanto Normani estava no estúdio ao lado. Por serem fãs um do outro, não foi difícil saber que eles acabariam se unindo para criarem a nova faixa. Em apenas uma semana, a canção já acumula mais de 32 milhões de plays no Spotify e aparece no Top 10 Global das mais ouvidas no serviço de streaming. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/SSDWAS .
A faixa chega após o lançamento de “Fire On Fire”, em dezembro. Antes disso, Sam se destacou com a parceria ao lado de Calvin Harris no hit “Promises”, que dominou as paradas de 2018. O cantor vendeu mais de 1 milhão de ingressos, em mais de 100 apresentações da bem-sucedida turnê de seu álbum mais recente, “The Thrill of It All”, de 2017, que inclui os hits “Pray” e “Too Good At Goodbyes”. O disco recebeu o Certificado de Ouro na Áustria, Canadá, Dinamarca, França e Nova Zelândia, o Certificado de Platina na Austrália e de Platina Dupla no Reino Unido.
Sam Smith é um dos artistas internacionais confirmados para se apresentar no Lollapalooza, em São Paulo, no dia 5 de abril. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Fewslança “More Than Ever”, faixa sobre a juventude apática e o single vem acompanhado de clipe e integra próximo disco da banda, previsto para março
30/01/2019

O FEWS lança nesta terça, 29, o single “More Than Ever”. A música chega acompanhada de clipe e integra o próximo disco da banda, Into Red, previsto para 1º de março de 2019 pela [PIAS] Recordings.Assista ao vídeo de "More Than Ever" https://www.youtube.com/watch?v=gmq3LNfKQ-s&feature=youtu.be.
A faixa é guiada por uma batida pulsante, combinada a uma letra que abraça o louvor por aqueles que se sentem desprovidos de propósito. “A música fala sobre ser e se sentir apático. É uma canção muito literal, e espero que ninguém se conecte com ela em um sentido pessoal”, afirma o vocalista e guitarrista Fred. OUÇA “MORE THAN EVER” https://soundcloud.com/pias/more-than-ever.
Ao crescer em meio a cenários românticos e otimistas no cinema, na literatura ou na música, é inevitável que tenhamos um sentimento de anti-clímax na vida real, frente aos complexos relacionamentos humanos, sejam amorosos ou de amizade. E “More Than Ever” captura todos esses sentimentos.
A faixa é a 3ª divulgada de Into Red, disco composto e gravado na cidade de Malmö, na Suécia. A produção do trabalho foi feita por Joakim Lindberg (Hater) e a mixagem ficou por conta de James Dring (Gorillaz, Jamie T, Magic Gang). Anteriormente, a banda já havia mostrado também “Business Man” https://www.youtube.com/watch?v=-KNG761B6HY e “Paradiso” - https://www.youtube.com/watch?v=jT2pHp2r1HY.
SET LIST DE INTO RED: “Quiet”; “Paradiso”; “More Than Ever”; “Suppose”; “Limits”; “Business Man”; “97” “Anything Else”; “Over” e “Fiction”. Into Red está disponível para pré-venda em http://smarturl.it/IntoRed..
Próximos shows do FEWS:
Março 2019
16 - Vera, Goningen - HOLANDA
17 - V11, Rotterdam - HOLANDA
19 - MTC, Cologne - ALEMANHA
20 - Molotow Skybar, Hamburg - ALEMANHA
21 - Exil, Zurich - SUÍÇA
22 - AB Club, Brussels - BÉLGICA
23 - Boule Noire, Paris - FRANÇA
26 - Green Door Store, Brighton - REINO UNIDO
27 - The Lexington, London - REINO UNIDO
28 - Gullivers, Manchester - REINO UNIDO
29 - Chango, Madrid - ESPANHA
30 - Razzmatazz, Barcelona - ESPANHA
site - https://www.fewsmusic.com/; facebook - https://www.facebook.com/fewsmusic/; twitter - https://twitter.com/FEWSMUSIC e  instagram - https://www.instagram.com/fewsmusic/. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Da Hungria, Ektomorf estreia no Brasil com três shows em fevereiro
30/01/2019

O quarteto de thrash metal Ektomorf enfim se apresentará no Brasil. Após turnês canceladas em anos anteriores, a experiente banda da Hungria se prepara para desembarcar na América do Sul para três shows em território nacional, com produção da No Class Agency. O giro para divulgar o pesado último disco ‘Fury’ e o recém-lançado single ‘Eternal Mayhem’ começa dia 7/2, no Rio de Janeiro (Teatro Odisseia), com abertura das bandas nacionais Tamuya Thrash Tribe, Maieuttica e Controle. Passa também por São Paulo no dia 8/2 (Sesc Pompeia) e termina na cidade paulista de São José dos Campos no dia 9/2 (Hocus Pocus), em ambas as datas com a banda carioca de death metal Lacerated And Carbonized como co-headliner. O Ektomorf ainda toca em Buenos Aires (Argentina) no dia 10/2.
Ao longo de 25 anos, o Ektomorf construiu uma sólida carreira na música pesada e é um nome mundialmente conhecido e respeitado, inclusive com diversos álbuns da extensa discografia lançados no Brasil. Aliás, a icônica banda brasileira Sepultura, principalmente do início de carreira até o clássico 'Roots', foi por anos a grande inspiração de Zoltan Farkas (guitarra e vocal), o mentor e principal compositor da banda húngara. Hoje, no entanto, o thrash metal recheado de groove do Ektomorf também tem espaço para batidas próximas do death metal e raivosos riffs de outras escolas do heavy metal, clássicas e contemporâneas.
A diversidade funciona - e muito bem! - ao vivo. O Ektomorf é tanto uma banda que compõe e constantemente grava discos, como um agrupaFull Force e Bang Your Head. É quando o peso, o groove e atitude puramente metal deste quarteto húngaro é levado à exaustão em apresentações energéticas e altamente cativantes. Para esta inédita turnê pelo Brasil e Argentina, o Ektomorf promete um longo repertório especial, com músicas de ‘Fury’ intercaladas aos tantos hits de discos anteriores, como Gypsy, I Know Them, Outcast, Show Your Fist, Black Flag, entre outras.

Infector Cell: álbum “Cultura Suicida” destruindo tudo no Spotify
30/01/2019

Toda a fúria, peso e revolta, sobre nossa política e desigualdade social, são elementos primordiais em uma das obras mais pesadas já lançadas no país no ano de 2017. O álbum “Cultura Suicida” do grupo Infector Cell, é uma avalanche sonora com seus riffs poderosos, vocais agressivos e cozinha matadora e para abrilhantar ainda mais o disco, a faixa “Corrupção Passiva”, conta com a participação do vocalista Vitor Rodrigues (ex-Torture Squad/ ex-Voodoopriest).
O material que foi lançado em versão física e com pouquíssimas cópias a disposição para compra, pode ser conferido também em várias plataformas de Streaming. Com suas 10 faixas, o grupo peculiarmente, escreveu duas letras em inglês e oito em português, vislumbrando levar seu conteúdo para todos os cantos, sem perder sua identidade.
Além de disponível no Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Music.Amazon, Shaazam e várias outras plataformas, o registro é um dos mais procurados no Spotify, sendo consumido em vários cantos do planeta e angariando um bom número de novos fãs ao grupo. Abaixo deixamos o registro do Infector Cell - Cultura Suicida, para audição completa no Spotify, caso essa não seja sua plataforma favorita, basta dar uma busca e rapidamente irá encontrar o play onde mais gosta de escutar suas músicas. Confira: https://open.spotify.com/album/6v2B9WVqgzMO1xurEbBFZv.
Tracks: 01 - Minds Slaving Minds; 02 - Reino do Caos; 03 - Gritos de Agonia; 04 - Progresso e Evolução Igual a Caos e Destruição; 05 - Enganos Voluntários; 06 - Ways of Destruction; 07 - Por trás das Aparências; 08 - Corrupção Passiva (Feat. Vitor Rodrigues); 09 - Auto Sentença de Destruição e 10 - Cultura Suicida.
Formação: Allan Pereira - Vocal; Fagner Oliveira - Guitarra; Giovanni Tolosa- Baixo; Fernando Santos - Bateria.
Mais informações: Site Oficial: www.infectorcell.com.br; Loja Virtual: www.infectorcell.com.br/loja; Facebook: https://www.facebook.com/infector.IC; Instagram: https://www.instagram.com/infector.cell/ e YouTube: https://www.youtube.com/user/infectorcell1. Fonte: Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/infector-cel - Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Exylle: álbum “Dead When Born By the Church” é lançado em Fita K7 no Reino Unido
30/01/2019

O selo “Corpse Torture Records” do Reino Unido, entrou em contato com a banda curitibana Exylle, oferecendo ao grupo brasileiro, a produção e distribuição de algumas fitas K7 do primeiro EP do grupo “Dead When Born By the Church” lançado oficialmente em 2016. Pegos de surpresa e extremamente contentes pelo alcance que o trabalho está recebendo, o Exylle autorizou as confecções, que inicialmente não serão comercializadas no Brasil, mas sim na Europa, e caso o material seja bem repercutido, novas cópias serão produzidas e com possibilidades reais de ter uma distribuição no país.
Um ponto importante e autorizado pelo Exylle na confecção das fitas k7, é que, o grupo além de ter as quatro faixas originais de “Dead When Born by the Church”, terá também a inclusão de duas músicas, “Immortal” e “Burn”, estarão disponíveis com exclusividade no material lançado na Europa. Atualmente o Exylle está em processo de gravações e produção do novo álbum de estúdio, primeiro full da carreira, que tem previsão para ser lançado nos próximos dias. Siga os trabalhos da banda nas redes sociais e mantenha-se informado.
Tracklist: 01 - Dead When Born by the Church; 02 - Destruction; 03 - Chernobyl Ghost; 04 - The End; 05 - Burn e 06 - Immortal.
Exyle é formado por:Victor Hugo - vocal, baixo; Kevin Vieira - guitarra; Johnny Bordignon - guitarra e Alex Rodrigues - bateria.
 MAIS INFORMAÇÕES:Facebook: https://www.facebook.com/ExylleOficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/exylle. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Eternal Sacrifice anuncia novo baixista, confira!
30/01/2019

Trabalhando na divulgação de “Ad Tertium Librum Nigrum”, os baianos do ETERNAL SACRIFICE acabam de anunciar sua mais nova formação. Trata-se do ingresso do baixista ‘Frater Nigrvm Ayangá Ilasha’, tornando o grupo novamente em um sexteto, que se consolida com: - M. T. L. H. Anton Naberius - vocal; - Charles Lucxor Persponne - guitarra; - Marquis Orias Snake - guitarra; - Sado Baron Szandor Kastiphas - teclados; - Frater Deo Sóror Comite Ferro - bateria e - Frater Nigrvm Ayangá Ilasha - baixo.  Leia a nota completa aqui: https://www.facebook.com/eternalsacrifice666/posts/1895840140527384.
Em outras notícias, já é possível encontrar o álbum “Ad Tertium Librum Nigrum” em algumas das principais plataformas de streaming e download, ouça agora: Spotify: https://open.spotify.com/album/0j30HaBipPnumFsqgqiGGB; Deezer: https://www.deezer.com/br/album/84569142 e iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/ad-tertium-librum-nigrum/1449729065. YouTube:
https://youtu.be/rPLLg5uVlrU.
Em breve será divulgada a lista completa, aguarde! Saiba como adquirir o merchandising oficial do ETERNAL SACRIFICE aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/1879. Contato para shows: eternalsacrifice666@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://hodrecs.com/; https://www.facebook.com/eternalsacrifice666/; https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ETERNALSACRIFICE/59. Fonte: Sangue Frio Produções.

Verthebral inicia as gravações do novo álbum, assista ao vídeo!
30/01/2019

Os paraguaios do VERTHEBRAL seguem trabalhando fortemente na divulgação de “Regeneration”, mas já se encontram em estúdio onde iniciam as gravações do vindouro álbum. Ainda em pré-produção e sem data de lançamento definida, o novo full length promete manter a brutalidade já conhecida, o que pode ser conferida em um breve vídeo, com as gravações de guitarras e baixo, divulgado pela banda em sua página do Facebook, assista: https://www.facebook.com/VerthebralOfficial/videos/374908416633074/.
Enquanto este novo álbum não fica pronto, ouça o supracitado “Regeneration” na íntegra aqui: https://youtu.be/y4KjtCjXv-o.
Encontre VERTHEBRAL nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/5xUNOG1PyPBRpfPD2t7Wla
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/55602092
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/regeneration/1339263631
Napster: https://us.napster.com/artist/verthebral/album/regeneration-297578130
Claro Música: https://www.claromusica.com/artist/1324535
Saiba como adquirir “Regeneration” em sua versão física aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/1796. Produtores interessados em levar o VERTHEBRAL para seu evento, escreva para verthebralband@gmail.com e solicite todas as informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VerthebralOfficial/; https://www.youtube.com/channel/UCSqbSWMQ9a6zvD96d9ReXVQ; https://soundcloud.com/verthebraldeathmetal/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/VERTHEBRAL/66. Fonte: Sangue Frio Produções.

Interpol libera novo single Fine Mess e o lançamento é a primeira novidade da banda em 2019
30/01/2019

“Fine Mess” continua com o vigoroso espírito criativo de um dos 10 melhores álbuns de 2018, Marauder, apresentando um Interpol mais urgente e essencial - com os vocais intensos de Paul Banks entrelaçadas aos riffs de Daniel Kessler. O single é a primeira inédita da banda após o lançamento do disco. Marauder está disponível em todas as plataformas pela Matador Records.
Antes de uma temporada mundial de turnês e festivais com o Primavera NOS, Primavera e Best Kept Secret já anunciados, além de uma aparição recém-anunciada como convidados especiais do The Strokes no All Points East Festival, em Londres, “Fine Mess” é mais uma prova de uma banda em seu auge, e no primeiro capítulo do que promete ser mais um ano agitado para o Interpol. Paralelamente, a banda anunciou outras datas da turnê mundial, incluindo um par de shows no Reino Unido em Leeds e Brighton nos dias 25 e 26 de junho, respectivamente. A banda também se apresenta no Lollapalooza Brasil, no dia 7 (domingo), data de encerramento da edição de 2019 do festival.
Marauder levou o Interpol a embarcar em uma turnê mundial, incluindo locais lendários como Hollywood Bowl, Sydney Opera House, duas noites no Royal Albert Hall, e uma data futura no Madison Square Garden. Além de aparições na TV em ambos os lados do Atlântico, incluindo Jools Holand, Stephen Colbert, Seth Myers e ARTE, a banda teve dois singles na BBC 6 Music, videoclipes com Ebon Moss-Bachrach, Kristen Stewart e Finn Wittrock, e elogios da crítica, incluindo o The Guardian, The Sun, MOJO, Daily Star, entre outros.
INTERPOL: Site - http://interpolnyc.com/; Facebook - https://www.facebook.com/interpol/; Twitter - https://twitter.com/Interpol; Instagram - https://www.instagram.com/interpol/; YouTube - https://www.youtube.com/user/InterpolVEVO e Store - https://www.matadorrecords.com/interpol. Fonte e Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto - sicattojoia@uol.com.br.

Ace Frehley acusa Gene Simmons de apalpar a sua mulher
30/01/2019

O ex-guitarrista do KISS, Ace Frehley, respondeu irritadamente às recentes declarações de Gene Simmons. Simmons soltou o verbo dizendo que Frehley tinha problemas com drogas. Em resposta Ace Frehley acusou publicamente Gene Simmons de suposto assédio à sua esposa. Leia abaixo.
“Você apalpou a minha esposa e ofereceu sexo a ela, em Los Angeles, no prédio da Capitol Records. Tudo pelas minhas costas, quando eu estava tentando ajudá-lo numa de suas Vault Experiences. Somente descobri muitas semanas depois, porque ela planejava processá-lo, mas eu disse a ela para desistir!”.

Ozzy Osbourne: infecção severa o faz cancelar turnê inteira com o Judas
30/01/2019

O vocalista Ozzy Osbourne teve de adiar, para setembro, toda a turnê que faria pela Europa ao lado do Judas Priest no próximo mês. O motivo é uma grave infecção respiratória que o acometeu - o diagnóstico poderia evoluir para pneumonia se os shows fossem mantidos.
Em comunicado, Ozzy disse estar "arrasado" por ter que cancelar a turnê europeia, que faz parte da "No More Tours 2", seu último grande giro pelo planeta. "Parece que, desde outubro, tudo em que toquei virou m*rda. Primeiro a infecção no polegar; agora, a gripe e a bronquite", afirmou o Madman, que pediu desculpas a todos e prometeu que os novos shows com o Judas Priest serão realizados a partir de setembro. Na última segunda-feira (28), Ozzy havia anunciado que os quatro primeiros shows da turnê pelo Reino Unido seriam adiados. Na ocasião, foi mencionado que ele estava com uma "forte gripe". Agora, com todo o giro comprometido, o Madman só retorna aos palcos em março, na Austrália.
A turnê europeia em questão não foi a primeira ocasião em que Ozzy Osbourne precisou cancelar shows por problemas de saúde na sua atual turnê, "No More Tours 2". Em 2018, ele teve de adiar quatro datas nos Estados Unidos após uma infecção em sua mão direita.
Há alguns dias, Ozzy também comunicou o rompimento de um vaso sanguíneo em seu olho. O problema ocorreu em situação curiosa: o Madman tossiu tão forte que o vaso estourou. A "No More Tours 2" marca a despedida do Madman dos palcos - ou, como ele tem dito, das "grandes tours", já que ele não pretende se aposentar por completo. Para a tour, que passou pelo Brasil em maio de 2018, Ozzy contou com o retorno do guitarrista Zakk Wylde.

Children of Bodom lança cerveja com água do Lago Bodom
30/01/2019

A banda finlandesa Children Of Bodom se uniu à Fat Lizard Brewing Co. para lançar sua própria cerveja fabricada com a água do Lago Bodom.
Intitulada "Lake Bodom Pre-Prohibition Lager", a cerveja é apresentada como "uma versão moderna de um clássico com um toque sombrio. Os maltes torrados e o nobre Tettnanger fazem dela a cerveja perfeita para socializar, jantar, headbanging ou acampar à beira do lago. A água usada do Lago Bodom é o toque final que a torna tão boa que você pode beber algumas de uma só vez, então cuidado!". O Lago Bodom, que dá nome ao grupo, está localizado em Espoo, cidade natal da banda.
A cerveja estará à venda a partir do dia 1º de fevereiro, na Finlândia. Um lote limitado estará disponível na webstore oficial da banda, na Europa Central, no fim do mesmo mês. Confira um video: https://www.youtube.com/watch?v=RpoCGSTMmes.

Queen realmente esteve perto de acabar antes do Live Aid
30/01/2019

O baterista Roger Taylor falou, em entrevista ao NHK, sobre a crise enfrentada pelo Queen na metade da década de 1980. O período é retratado em "Bohemian Rhapsody", cinebiografia sobre a banda, que mostrou o vocalista Freddie Mercury em conflito com os demais colegas após revelar que assinou contrato para gravar álbuns solo.
"Nós chegamos perto de acabar, mas o Live Aid, realmente, nos tirou de um período em que estávamos entediados e um pouco exaustos. Acho que aquilo nos lembrou de que éramos uma boa banda e o público tinha muito amor por nós. Dessa forma, nos deu uma confiança renovada", afirmou o baterista.
Taylor também comentou sobre o que sentiu ao estar no palco do Live Aid. "Era algo novo, porque era de dia, não havia muita iluminação e estávamos com roupas comuns. Só pensamos: é melhor fazermos uma boa performance, deixar a música falar por si. Lembro de perceber, durante 'Radio Ga Ga', que o público estava amando. Dez minutos depois, perto do fim com 'We Are The Champions', olhei para a plateia e parecia um milharal, com todos levantando os braços. Pensei: 'está indo bem, acho que fomos bem aqui'. Foi muito gratificante", afirmou. Relembre: https://www.youtube.com/watch?v=ktYlzVYQbwY.

Lords of Chaos: diretor quis humanizar os "demônios noruegueses" no filme
30/01/2019

Em entrevista ao portal Heavy, Jonas Akerlund, o diretor de Lords of Chaos, explicou o recorte poético que propôs ao polêmico longa-metragem. “Essa história sempre rodeou a minha cabeça. Me lembro de acompanhar as notícias na CNN das igrejas sendo queimadas. Pensei que daria um bom enredo. Então, há cinco anos, comecei a pesquisar em livros, documentários e fotos para escrever o filme. Me deparei com um retrato desses demônios, ou seja, os caras maus da Noruega que queimaram igrejas. Mas me interessei pela personalidade desses garotos. Queria humanizá-los mostrando que eram jovens demais. Foi uma jornada difícil para gravar e contar essa história tão sombria.”

The Circle: banda de Sammy Hagar anuncia novo álbum e divulga single
30/01/2019

A banda The Circle, capitaneada pelo vocalista Sammy Hagar ao lado do baterista Jason Bonham, do baixista Michael Anthony e do guitarrista Vic Johnson, anunciou que vai lançar um novo álbum no dia 10 de maio. O disco, intitulado "Space Between", será o primeiro de músicas inéditas do supergrupo e chegará por meio da BMG Records.
Além de confirmar "Space Between" para maio, o The Circle divulgou uma nova música intitulada "Trust Fund Baby". Confira no player a seguir https://www.youtube.com/watch?v=Ww1qEnTGgzQ. Em recente entrevista ao Broward Palm Beach New Times, Sammy Hagar revelou que o próximo álbum do The Circle deve ser o último de sua carreira. Ele fez a revelação ao contar que gostaria de vencer um Grammy pelo disco.
"Está na minha lista de desejos: ter mais uma experiência musical confiável em minha vida. Acho que consegui e espero que seja tão bom quanto acho. Estacionei duas vezes no negócio do rock and roll por 40 anos e quero um carimbo na minha validação para não ter de pagar para sair", afirmou.
Na ocasião, ele também falou sobre o tema de "Space Between": "É sobre o equívoco de que o dinheiro é a raiz de todo o mal, porque a verdade é que não é o dinheiro. Você pode alimentar os pobres, curar os doentes, fazer as pessoas e parar uma guerra com dinheiro. A ganância é o problema. É disso que se trata o disco. Foi o que descobri sendo rico e pobre." Formado em 2015, o The Circle lançou, no mesmo ano, um disco ao vivo intitulado "At Your Service". O trabalho é composto por covers de músicas que marcaram as carreiras dos integrantes.

Guilherme Costa: novidades sobre álbum full a rádio Gramado Fm
29/01/2019

Após retorno de viagem a Europa, o guitarrista GUILHERME COSTA concedeu entrevista ao programa Rock in Pauta, que foi ao ar no último dia 24/01 pela rádio Gramado Fm.
O músico fez um breve resumo sobre a carreira, as influências de nomes como Joe Satriani, Steve Vai, Yngwie Malmsteen, além da música brasileira, a decisão em focar na carreira solo e o EP de estréia “The King’sLast Speech” (2017 leia resenha). Comentou também sobre o álbum full com produção de Gus Monsanto, conceito lírico e muito mais. Confira o podcast no SoundCloud: https://soundcloud.com/lucas-rodrigo-martins/programa-rock-in-pauta-240119-radio-gramado-fm.
Acompanhe Guilherme Costa no facebook e instagram www.facebook.com/guilhermecostaguitar e www.instagram.com/guilhermecostagt.

A Songs For Satan anuncia nova banda no cast, o power trio piauiense de Death Metal Carniçais.
29/01/2019

A Songs for Satan anunciar o mais novo artista do cast, Carniçais, Death Metal de Teresina no Piauí. A banda iniciou suas atividades em 2015, e conta com ex-membros de Hommicide, Desgraça Maldita, Medieville, Cerberus Bestial, entre outras. O Carniçais foi criado por: Maldito (B/V), Misahell (G) e Delbar (Btr). O grupo já possui um EP lançado, “Criaturas de Caronte” (2017) E encontra-se em estúdio para gravar seu debut, “PORTAL DE PLUTÔNIO”, que será lançado ainda em 2019.
Estão todos convocados a acompanhar o Carniçais e em breve o lançamento de seu debut via SFS! Sites Relacionados: www.facebook.com/Carnicais/www.facebook.com/songsforsatan/ e www.songsforsatan.com/aka_funeral/. Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/ e www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Imperador Belial: “Curse Of Belial” está entre os melhores lançamentos de 2018 pelo programa Peste Negra, confira!
29/01/2019

Um dos programas da Cangaço Rádio Rock, o Peste Negra, divulgou sua lista de melhores álbuns de 2018, que contou com os cariocas do IMPERADOR BELIAL na mesma. A banda findou o ano com seu trabalho, intitulado “Curse Of Belial”, integrando a lista ao lado de outras grandes hordas brasileiras como Ocultan, Amen Corner, Into The Cave e muito mais. “Curse Of Belial” também está concorrendo para o prêmio “Melhores de 2018 - Nacional” pelo site da revista Roadie Crew, disponibilizada para votação popular, saiba como votar aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/1903.
Em paralelo, o IMPERADOR BELIAL também figurou - com este trabalho - na lista dos “Melhores do Ano - Categoria: Black Metal”, pelo site Underground Extremo. Ouça “Curse Of Belial” na íntegra aqui: https://youtu.be/FM2KqKrv2aY. Contato para shows: imperadorbelial666@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/cangacoradiorock/; http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Oldlands: “Source of Eternal Darkness” já disponível nas principais plataformas digitais, ouça agora!
29/01/2019

Logo após anunciar que o seu debut álbum, “Source of Eternal Darkness”, estava disponível na versão física, o OLDLANDS incluiu o mesmo dentre as principais plataformas digitais. Isso mesmo, em uma parceria entre a banda e os selos Sangue Frio Records e Diabo Records o trabalho já pode ser encontrado nos mais diversos serviços de streaming e download do mundo, confira:
Spotify: https://open.spotify.com/album/3S48Gr5paPO5ORWwBWHrFD
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/84067952
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/source-of-eternal-darkness/1449012901
Napster: https://us.napster.com/artist/oldlands/album/source-of-eternal-darkness
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/6676327
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B07MJH4X7T
Tidal: https://listen.tidal.com/album/102180396
Soundcloud: https://soundcloud.com/oldlands-music/sets/source-of-eternal-darkness
Amazon: https://amzn.to/2SbRJfz
Google Play: http://bit.ly/Oldlands_SourceOfEternalDarkness
Para adquirir “Source of Eternal Darkness” no formato físico em um luxuoso digipack lacrado por apenas R$ 25,00 (+ frete via Carta Registrada, PAC ou Sedex) e com desconto no atacado, acesse: https://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/53-oldlands-source-of-eternal-darkness.html. Você também pode comprar pelo site da Diabo Records aqui: https://diaborecords.loja2.com.br/8743005-OLDLANDS-SOURCE-OF-ETERNAL-DARKNESS.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OLDLANDSHORDE; https://oldlands.bandcamp.com/releases e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/OLDLANDS/61. Fonte: Sangue Frio Produções.

Hell Bound: Debut apresenta um Heavy/Speed cativante
29/01/2019

Formada em 2008, a banda candanga HELL BOUND tem como proposta tocar um som profundamente influenciado pelas grandes bandas de Heavy/Speed Metal dos anos 80, como Judas Priest, Exciter, Accept, Grave Digger, Running Wild, Mercyful Fate, Metal Church e Manowar, mas ao mesmo tempo imprimindo uma pegada própria. Mesmo sem baterista nos primeiros meses, a banda esboçou as primeiras composições com Adan (guitarra) e Guilherme Peixoto (baixo), para em seguida recrutar o baterista Jairo, completando assim o núcleo principal do grupo, que em pouco tempo se entrosou completamente. Com este pontapé inicial iniciaram-se os primeiros ensaios e composições, focando na agressividade, simplicidade e energia das grandes bandas de Heavy Metal oitentista.
Na metade do ano de 2009 houve uma reformulação. Com a saída de Jairo e Adan, a busca por novos integrantes recomeçava. Ao final deste mesmo ano, eis que surgem dois velhos amigos, Léo Castro (bateria) e Jean (guitarra), dando continuidade à banda. No final de 2010 ocorre a saída do guitarrista Jean e o HELL BOUND resolve encerrar suas atividades, para retornar em 2014 com a mesma sede em tocar Heavy Metal.
Com Guilherme Peixoto retomando os graves e Léo Castro no comando das baquetas, Fabrício “Fabricera” Rocha assume as guitarras e faz seu primeiro show em junho do mesmo ano, adicionando assim a paixão do guitarrista em criar riffs marcantes. Em 2017 entra Emannuel Thorsen para o posto de vocalista e com essa formação a banda faz diversos shows pelos arredores de Brasília/DF, e em cidades goianas, para em dezembro de 2018 lançar seu debut, autointitulado, com oito faixas. Com as gravações, mixagem e masterização nas mãos do próprio baixista Guilherme Peixoto, “Hell Bound” pode ser encontrado em todas as plataformas digitais e diretamente com a banda.
Ouça o álbum no Spotify: https://spoti.fi/2Rn2eYP. Contatos: Facebook: www.facebook.com/hellboundheavymetal; Instagram: www.instagram.com/hellboundmetal e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Shotdown: Show de lançamento do álbum Odium Innatum no Sesc Rio Preto
29/01/2019

Shotdown confirmou show de lançamento do álbum de estréia da banda "Odium Innatum"no SESC Rio Preto em São José do Rio Preto, dia 07/02 às 21 hs. LINK DO EVENTO: https://www.facebook.com/events/1992759614175399/.
Odium Innatum é o álbum de estréia da banda que inciou em 2009 e após lançar singles e amadurecer sua identidade sonora chegou a esse primeiro álbum cheio imprimindo toda a sua qualidade, maturidade e técnica. Recentemente a banda revelou a capa e detalhes sobre o álbum de estréia "Odium Innatum". Em Dezembro de 2018, a banda lançou o single "Inbred Hatred" que é uma das faixas deste álbum de estréia. Assista: https://youtu.be/CfZxgDhHNlQ.
ODIUM INNATUM contará com 10 faixas contendo músicas inéditas e músicas trabalhadas pela banda ao longo da carreira até aqui e será lançado pela DIE HARD RECORDS. A capa foi feita por Rafael Tavares. Esta capa revela alguns elementos presentes nas letras do álbum, sobretudo um ambiente hostil e caótico. Tudo remetendo ao ódio inato ao ser humano, capaz de levá-lo a destruir elos, conceitos e mitigar outras emoções que seriam necessárias para o equilíbrio.
Dentro desse contexto, surge uma nova energia, uma "nova-velha" busca pelo equilíbrio, representada, na capa, por um acúmulo central de energia, que suscita a indagação: essa nova forma veio, de fato, para consertar ou para terminar de vez com o que conhecemos como realidade?
ODIUM INNATUM: 1- Murderground; 2- Inbred Hatred; 3- Typhoon; 4- Secluded; 5- Uncritical; 6- Wheel of Fate; 7- A Toast To Your Corrupted Nature; 8- Hidden Asylum; 9- Mind and Matter e 10- Glass Children. Lançamento: Die Hard Records.
FICHA TÉCNICA:
Engenheiro de som responsável pela captação de bateria: Pedro Nery - Playmix Studio (São José do Rio Preto)
Captação de voz: Heitor Alves - Prime Mídia (São José do Rio Preto). 
Captação de baixo: Renato Montanha - Prime Mídia (também em Rio Preto. Mesmo estúdio)
Captação de guitarra: Danilo Origa - Shotdown studio
Guitarras e baixos reamplificados em Davis, Califórnia (EUA), pelo Brendan Duffey
Mixado e masterizado por William Nacar, no Melancholy Studios, em St. Petersburg, Flórida (EUA).
O assistente de mixagem foi o Jason Hobert, Melancholy Studios, em St. Petersburg, Flórida (EUA).
SHOTDOWN: Gui Blacksteel Guilherme (Vocal); Danilo “Donni”Origa (Guitarra); Mateus Jammal (Bateria) e Gabriel De Aro Silva (Baixo). Siga a Shotdown: https://www.facebook.com/ShotdownBR/; https://www.youtube.com/user/ShotdownBR e https://www.instagram.com/shotdownbr/. #Shotdown #AgênciaOM #Single #InbredHatred. Fonte: Phill Lima - Assessor de Imprensa, Consultor de Negócios e Tour Manager - Agência OM.

Bisho Extreme Fest: festival catarinense de música extrema já tem data e primeira banda confirmada
29/01/2019

A produtora Bisho Extreme Produções, que além de produzir pequenos eventos e ajudar bandas em turnê fazendo eventos na cidade de Tubarão/SC e região, tem como seu pilar o evento "Bisho Extreme Fest" que acontece anualmente, na cidade acima citada. Com as duas primeiras edições realizadas no Congas Music Beer, que recentemente anunciou encerrar suas atividades e com o fortalecimento da parceria com a casa Caverna Kilmister, o Bisho Extreme Produções anuncia que a edição de 2019 será então na Caverna Kilmister.
E iniciando o ano, é anunciado a data e a primeira banda a compor o cast desta edição, portanto o 3º Bisho Extreme Fest acontecerá no Caverna Kilmister no dia 13 de Julho de 2019, e a primeira banda confirmada: A primeira banda a ser anunciada ao caos no dia 13 de julho é nada mais nada menos que: Rotten Penetration, uma banda de gênero Splatter Death Metal fundada no ano de 2002 por Aécio Valenti na cidade de Bento Gonçalves, estado do Rio Grande do Sul - Brasil.
Formada por: Lucas Lazzarotto - vocal; Aécio Valenti - bateria; Vagner Cappellaro - baixo e Alex Correa- guitarra. Confira um pouco da "Rotten Penetration": https://www.youtube.com/watch?v=Hgra_aZqaP4.
Siga o Bisho Extreme Produções www.facebook.com/bishoextremeproducoes e www.instagram.com/bishoextreme. Fonte: MK Assessoria.

Paulo Vieira lança música em homenagem a São Paulo com a participação de Tulipa Ruiz
29/01/2019

"Mãe Sampa" é o novo single do cantor e compositor Paulo Vieira. A música - com influência forte do blues e soul americano - é uma trilha para o morador de São Paulo que entende como ninguém o sentimento de ser "mais um na multidão". Tulipa Ruiz participa da música dando um tom intimista. (assista ao vídeo da gravação - https://www.youtube.com/watch?v=NQ7qkEMjy0s).
Quando se mudou do Tocantins para São Paulo, Paul Vieira recebeu uma mensagem da sua mãe comentando uma reportagem que estava assistindo na televisão sobre a Rua Augusta: "só tem gente estranha aí meu filho, não é lugar pra você". O tocantinense de 26 anos compôs uma música como resposta para a mãe e o primeiro verso mais parece um resumo do sentimento que une as pessoas de todo país que escolhem São Paulo para morar: "Mãe, você nem acredita, tem muita gente estranha e esquisita em São Paulo, eu gosto de andar com elas, de ser estranho também, estar entre a multidão pra ser alguém".
A produção da faixa é de Gustavo Ruiz, que também assina o primeiro trabalho musical do artista, "Circo das Pulgas" (2017), EP com quatro músicas lúdicas dedicado às crianças. Em síntese, "Mãe Sampa" é uma carta de amor a São Paulo. Para quem nasceu em São Paulo ou para quem escolheu morar nela, é impossível não ser atingido em cheio por esta música.
Ouça "Mãe Sampa https://onerpm.lnk.to/MaeSampa. Fonte: Assessoria de Imprensa - Trovoa Comunicação - Carol Pascoal e Letícia Saraiva.

Brutal Morticínio lançou An Indigenous War Black Metal Front nas plataformas digitais
29/01/2019

A banda de Black Metal Brutal Morticínio informou que o álbum "An Indigenous War Black Metal Front" foi disponibilizado em diversas plataformas digitais como Deezer, Spotify e diversas outras plataformas de distribuição de música no formato digital. O álbum contém três faixas, sendo a primeira delas: "Intro", a segunda faixa "Gélidas Lápides de Desolação" e a última faixa do álbum é "An Indigenous War Black Metal Front". Na rede social Youtube um vídeo especial com as três músicas pode ser assistido, acesse o link: https://www.youtube.com/watch?v=U9mFjY5TVXw.
Entre as redes de destaque onde está disponibilizado o álbum é o Deezer, as músicas podem ser acessadas e escutadas através do link: https://www.deezer.com/fr/artist/57327852.
Acesse e siga o Facebook oficial da banda Brutal Morticínio para obter maiores informações sobre as demais plataformas digitais onde as músicas foram disponibilizadas clicando no link https://www.facebook.com/Brutal-Mortic%C3%ADnio-335378536538328/.
As músicas do álbum "An Indigenous War Black Metal Front" foram compostas pela própria banda, a arte do álbum e o vídeo promocional de "An Indigenous War Black Metal Front" foram desenvolvidos por Karlo Lee no estúdio da Rock Metal Press. A banda Brutal Morticínio e formado pelos músicos Tormento (Vocal), Chris Podreira (Guitarra - Baixo - Teclado), C.Humberati (Guitarra) e A. Rodrigues (Bateria). Para conhecer mais sobre a banda Brutal Morticínio acesse o link do press kit no site da Elf Agency. Press kit - https://www.elfagency.com/brutalmorticinio. Contato para shows, imprensa, merchandise: brutalmorticinio@elfagency.com. Fonte: ELF AGENCY - Management, Booking, Press & Promotion - https://www.elfagency.com.

Lucas Ray Exp: Escute participação no programa Pegadas de Andreas Kisser da 89, 1 FM
29/01/2019

O guitarrista, cantor, compositor e músico brasileiro Lucas Ray recentemente teve a honra de participar do programa Pegada de Andreas Kisser, que é apresentado pelo guitarrista Andreas Kisser (Sepultura, De La Tierra) e seu filho Yohan Kisser (Sioux 66). O áudio do programa acaba de ser disponibilizado pela produção e você pode escutar a conversa logo abaixo. Escute a entrevista no Pegadas de Andreas Kisser: https://soundcloud.com/user-912278236/pegadas-20-01-19-entrevista-com-lucas-ray-exp-e-especial-garotas-no-rockmetal.
Recentemente, o músico acaba lançar seu novo videoclipe. A faixa escolhida foi “Sphinx”. Com a divulgação do vídeo anterior de “Reveries”, Lucas Ray Exp mostrou o poder de uma faixa instrumental para se conectar com os espectadores em um nível visceral. Assista o videoclipe da faixa ‘Sphinx’: https://youtu.be/okALxafD-sc.
Produzido por Helio Castelhano e gravado no estúdio DSN, o EP “Sphinx” traz esse Zeitgeist com belas e distorcidas guitarras e a intensa voz de Lucas Ray, acompanhadas da bateria de Bruno Valverde (Angra), baixo de Alexandre Panta (Canal Fala Baixista), teclado de Neemias Teixeira e percussão de Alex Fogaça nas faixas Run Rabbit, Run, Xibalba e Sphinx.
Lucas Ray Exp - SPHINX - Bandcamp: https://lucasrayexp.bandcamp.com/. Musica por Lucas Ray:
Nesta gravação: Lucas Ray - Vocal e guitarra; Alexandre Panta - Baixo; Bruno Valverde - Bateria e Neemias Teixiera - Teclados
Produção por Da Pá Virada Produções: Vídeo por Dani Gurgel
Para mais informações sobre Lucas Ray Exp, visite: http://lucasrayexp.com/; https://www.facebook.com/lucasray.lre/; https://twitter.com/LucasRayExp e https://www.instagram.com/LucasRay.lre/.

Eros: em pouco mais de um ano, banda libera um EP e dois singles para os fãs de Thrash Metal
29/01/2019

No final de 2016, o grupo de Thrash Metal, oriundos do Rio de Janeiro, “Eros”, retomou sua carreira que sofreu um hiato de mais de 22 anos. Para celebrar essa volta, a banda, já disponibilizou inúmeras novidades da atual formação do grupo. Um EP, dois singles e um clipe oficial em formato de animação, encontram-se disponíveis para audição completa dos fãs em várias plataformas de Streaming e também no canal de YouTube.
O primeiro registro lançado oficialmente foi o single “Assassin” que apresentava o retorno e confirmava que o grupo, mesmo após longos anos sem entra em estúdio, continua soando pesado e brutal. A música pode ser conferida abaixo pelo Spotify, também está disponível um vídeo clipe incrível no YouTube da banda, confira: https://open.spotify.com/album/1yZUKC5zWnjpPz0KgnDIjq.
Logo após lançar o single “Assassin”, o Eros, liberou a música “Mind Control” gravada originalmente no fim dos anos 80 e após receber uma nova roupagem na produção, obteve sua liberação pelo Spotify, confira: https://open.spotify.com/album/77Cwub0I4nM6Szig71Klhz.
A cereja do bolo veio com o lançamento do belíssimo e pesado EP “Back With Wisdow”, que com suas quatro faixas, apresentam uma formação solida e coesa. Os músicos buscam incrementar nas tradicionais linhas do Thrash Metal, alguns detalhes mais modernos, propiciando aos ouvintes uma sonoridade única que aguça o desejo de quere ainda mais. Confira no spotify: https://open.spotify.com/album/06mMggsShDXEgz98SqeBHu.
Atualmente o Eros está trabalhando em novidades que muito em breve serão informadas aos fãs. Se você ainda não conhecia o Eros, agora tem um bom motivo para acessar e seguir os canais da banda para se manter informado e sempre bem situado sobre tudo ao universo desse grande nome do Metal Nacional.
O Eros atualmente é formado por: Themys Barros - vocal, guitarra; Raphael Marins - guitarra; Thomas Abrantes - baixo e Gabriel barros - bateria.
Mais informações: Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/eros/; Facebook: https://www.facebook.com/erostheofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQKFos3fvcMk49fKDCzpvA.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Alkanza: divulgado o tracklist do novo álbum "Caos Codificado"
29/01/2019

Um novo ano, realmente parece um novo ano para o Alkanza. A banda de Thrash Metal catarinense, se prepara para mais um registro na sua carreira, sendo mais um disco de música extrema e que promete estar entre os mais comentados durante o ano de 2019. Além do nome do disco que antes já tinha sido divulgado, o "Caos Codificado" já tem capa e tracklist divulgada, outra novidade apresentada pelos thrashers é que o baterista que acompanhará o grupo nessa jornada será Renê "Moskito" Ramos.
"Caos Codificado" já tem data marcada para lançamento, 10 de Fevereiro em todas as plataformas digitais e conta com o apoio da R. Nandi Premium Guitars e do Estúdio Califórnia 86. Tracklist: 01) Vala ou Viela; 02) Por Todos Nós; 03) Desistir? Jamais!; 04) Colonizados; 05) Enganando o Destino; 06) Primitivo Canibal; 07) Moendo Ossos; 08) AlkanzA; 09) Mundo Insano; 10) Entre Órfãos e Bastardos.
Formação: Thiago Bonazza - vocais e baixo; Renato Lopes - guitarra; Pedro Victor - guitarra; Renê "Moskito" Ramos - bateria. Sites Relacionados: https://www.facebook.com/alkanzaofficial; https://www.instagram.com/alkanza_thrash  e https://www.youtube.com/channel/UCLrQOhV8-iqoSUvOWVlwlfw. Fonte: MK Assessoria.

SOS Brumadinho: show beneficente no Rio de Janeiro/RJ
29/01/2019

A união, amor e a música em uma noite de solidariedade em prol de Brumadinho/MG, município desolado por uma catástrofe ambiental após o rompimento de uma barragem da VALE (é uma das donas da Samarco, junto com a mineradora anglo-australiana BHP Billiton) na sexta-feira (25/01/19), 3 anos após da tragédia que assolou Mariana/MG.
No dia 23 de fevereiro as bandas Apto Vulgar, Pavio, Tamuya Thrash Tribe, We are The Revenge, A Thousand Times, os Djs André Cult, Pilar Texeira e Wesley Snayps, junto do coletivo de produtores formados por Sylvia Sussekind, Luciano Vassan, Marcelo Santos Gonçalves, Rodrigo Coimbra, Eduardo Chiamarelli e Luiz Mallet, e de diversas produtoras de eventos e selos musicais, irão realizar um show beneficente no Rio de Janeiro em prol as vítimas da tragédia que assolou Brumadinho/MG.
As chances de encontrar sobreviventes são muito pequenas por causa das características do desastre, que são diferentes de desabamentos, situações em que há bolsões de ar. Os que sobreviveram se encontram em estado de desespero por terem perdido familiares, amigos e suas casas. Por conta disso, milhares de famílias e animais se encontram sem água, comida e medicamentos nesse momento e a iniciativa desse show é levar esperança a algumas destas.
Com o apoio de um grupo de voluntários, agentes instalados na porta do evento irão fazer o recolhimento dos donativos e da bilheteria como entrada, que será encaminhada diretamente ao município de Brumadinho/MG. O rock e a solidariedade sempre caminharam juntos, e convocamos um chamado a todos para curtirem um bom show e ajudar o próximo. O pouco que você faz, já é de grande diferença na vida de algumas dessas famílias desoladas por essa catástrofe. Contamos com a presença de todos pra fazer bonito e mostrar que o rock no Rio de Janeiro está de braços dados, pronto para ajudar aqueles que precisam!
Fonte: Sylvia Sussekind - CEO & Founder at: www.facebook.com/collapseagency; www.instagram.com/collapseagency e www.collapseagency.com.br. 

Brutallian: álbum “Reason For Violence” eleito entre os 20 melhores pela equipe de redação da revista Roadie Crew
29/01/2019

Um dos maiores feitos para uma banda no Brasil, é ter a possibilidade de figurar em um dos quadros da maior revista da américa latina, a Roadie Crew. Com atuação no país há mais de 20 anos, a revista, traz em sua linha editorial, entrevistas com bandas nacionais e internacionais, resenhas, matérias, indicações e vários assuntos pertinentes e sobre o que rola no mundo da música pesada.
E na atual edição, lançado oficialmente em janeiro de 2019, a Roadie Crew apresenta como destaque o músico Edu Falaschi na capa e duas listas dos melhores discos lançados em 2018. A primeira lista contém os 60 álbuns mais impactantes de bandas internacionais, enquanto a segunda lista, é sobre os 20 álbuns mais importantes do Metal Nacional lançados em 2018, todos escolhidos pela equipe de redação ativa da Roadie Crew.
Um dos 20 discos eleitos do metal nacional, figurando na décima nona posição, o excelente e grandioso “Reason For Violence” do Brutallian, lançado oficialmente no começo do segundo semestre e sendo motivo de excelentes resenhas e listando em várias eleições de sites nacionais, como um dos melhores discos do ano.
O baterista da banda, Raul Campos, expressa o sentimento de gratidão e emoção ao saber que “Reason For Violence” é um dos melhores álbuns de 2018, escolhido pela equipe de redação da Roadie Crew: “Posso dizer, com segurança, que, assim como eu, meus companheiros do Brutallian sentem, ao mesmo tempo, os sentimentos de lisonja e de justa retribuição. Lisonja, claro, por estarmos no ranking de uma revista que é referência como meio de comunicação no que diz respeito a rock e metal no Brasil. No meu caso particular, é e sempre foi revista de cabeceira, desde os tempos de moleque. Nunca imaginei que pudesse de alguma forma figurar nas páginas da Roadie Crew. É demais! Já o sentimento de justa retribuição vem da consciência que temos do esforço e carinho que dedicamos à produção do Reason for Violence. Foram ensaios, debates, horas acompanhando ativamente a mixagem e a masterização, tudo pensando que o resultado final teria de induzir a geral a bater cabeça! Esperamos ter conseguido! As falhas que o álbum venha a ter podem ser atribuídas a qualquer coisa, menos falta de paixão nossa ao fazê-lo. Enfim, a honra é muito grande, como grande também é o sentimento de responsabilidade que vem com ela, responsabilidade de continuarmos nos esforçando para proporcionar bons momentos de curtição aos fãs da banda! Falando em fãs, essa conquista é toda dedicada a eles, nos quais pensamos em cada segundo dedicado ao Reason for Violence.
A atual edição encontra-se disponível em todas as bandas do país, corra e adquiria a sua e confira todas as bandas escolhidas como destaques de 2018, além de ler entrevistas e matérias superinteressantes. O álbum Reason For Violence, pode ser conferido em todas as plataformas de Streaming, cheque agora pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/74gf2pGdyxzCO4KPBxfY4Y.
Formação: Pablo Barros - vocal; Lex Wave - guitarra; Fabio Matta - baixo; Raul Campos - bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/brutallian/; Instagram: https://www.instagram.com/brutallian.metal/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/brutallian/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Tequila Baby confirma show em Gravataí/RS
29/01/2019

E um dos maiores ícones do Punk Rock nacional, chega para um dos shows mais esperados da região metropolitana de Porto Alegre! A TEQUILA BABY tem passagem certa em Gravataí, no dia 08 de fevereiro, trazendo seu show que marca os 25 anos de carreira do grupo. Uma noite que promete ficar na memória de todos os fãs da banda!
Com um mergulho cheio de energia e um show sempre explosivo, a banda garante revisitar todos os seus álbuns, então teremos clássicos absolutos do rock gaúcho ecoando em uma noite memorável, como VELHAS FOTOS, MELHOR DO QUE VOCÊ PENSA, 51, MENINA LINDA E BALADA SANGRENTA. A certeza que já fica, é que todos vão voltar para casa satisfeitos com um show como esse.
A casa CONFRARIA DAS MÁQUINAS irá receber a banda. O local já é um reduto e um lugar que sempre tem grande movimentação de devotos ao rock n’ roll. Teremos boa cerveja artesanal, coisas antigas pelas paredes, Harley’s e Opalas nas ruas e um grande show, ninguém pode perder!
TEQUILA BABY é: DUDA CALVIN vocais; JAMES ANDREW guitarra; GASPARETO baixo; HECK bateria.
Dia 08 de fevereiro de 2019:
CONFRARIA DAS MÁQUINAS em Gravataí - RS
Banda de abertura: Keep Rocking
Ingressos antecipados nas lojas Good Music, Severo Roth, Free Surf e no local.
Entrada: R$ 45,00. Informações em 51 99918.6920/51 98148.6015. Apoio: Rudson Xaulin, o “escritor do rock”.

Greta Van Fleet: novo álbum sai ainda este ano, promete baixista
29/01/2019

Sam Kiszka, baixista do Greta Van Fleet, confirmou a uma revista australiana que a banda já está juntando ideias para o sucessor do "Anthem Of The Peaceful Army", lançado no ano passado. "Decidimos no começo deste mês que precisamos fazer um disco o mais rápido possível, então algo que posso dizer é que vocês definitivamente podem esperar o segundo disco ainda este ano".
Em outra entrevista recente, o vocalista Josh Kiszka revelou um certo incômodo com as comparações feitas entre sua banda, o Greta Van Fleet, e o Led Zeppelin: "Obviamente, nós percebemos a semelhança. É uma de nossas influências. Mas, neste ponto, é algo como: 'ok, nós reconhecemos isso, vamos seguir em frente'", disse.

Gutted Souls: concede entrevista para a revista Roadie Crew na atual edição de janeiro, confira
29/01/2019

Um dos trabalhos mais insanos lançados em 2017, ficou a cargo do Gutted Souls e seu full “The Illusion of Freedom”. O registro que foi figura entre vários veículos como um dos melhores lançamentos daquele ano, finalmente recebeu as devidas considerações pela Revista Roadie Crew que, na atual edição de janeiro, entrevistou o vocalista e principal compositor, Iron de Paula, para que o mesmo explicasse mais a fundo o processo de criação do álbum e revelar como será o ano de 2019 para o grupo.
A revista está nas bandas e pode ser adquirida também pelo site oficial da Roadie Crew. Confira esse bate papo importante e objetivo, onde é explicado detalhadamente todo o processo envolto ao “The Illusion of Freedom”. “The Illusion of Freedom” pode ser conferido em todas as plataformas de Streaming, acesse e busque por Gutted Souls, não deixe de escutar essa obra-prima do Death Metal brasileiro.
Formação: Iron - vocal; Wellington Ferrari - guitarra; Alexandre Carreiro - guitarra; Elias Oliveira - baixo e Braulio Drumond - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/GuttedSouls/; Site: https://www.guttedsoulsband.com/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/gutted-souls/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Mr. Big: vídeo profissional de performance no Wacken
29/01/2019

No vídeo a seguir, um registro profissional da performance completa com quase uma hora de duração do Mr. Big no Wacken Open Air em agosto de 2018. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=tfDDh6WGmS0. Veja o setlist e os tempos em que começa cada música:
00:00 - "Daddy, Brother, Lover, Little Boy"; 03:54 - "Rock & Roll Over"; 07:35 - "Alive & Kickin'"; 12:50 - "Take Cover"; 17:32 - "Green-Tinted Sixties Mind"; 20:56 - "Price You Gotta Pay"; 25:25 - "Open Your Eyes"; 32:28 - "Wild World"; 35:38 - "Around the World"; 39:26 - "Addicted to that Rush"; 47:26 - "To Be With You" e 51:23 - "Colorado Bulldog".

Omegakill: revelação cearense do Hard Rock fecha assessoria com a Roadie Metal
29/01/2019

O nordeste brasileiro é um dos solos mais ricos em apresentar novas gerações de músicos e artistas do Rock para o país, grupos de vários gêneros e segmentos, florescem aos montes, provando que a região é um polo criativo que vai desde os estilos mais clássicos aos mais brutais e extremos.
Um nome do estado do Ceará, mais precisamente da cidade de Caucaia, está chamando a atenção por suas melodias românticas e embasadas com linhas harmônicas que variam entre o Hard Rock e o Classic Rock. Esse grupo é o Omegakill, que desde 2017 vem apresentando aos seus fãs locais, músicas expressivas, e músicos técnicos e precisos. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=nzejCHhToAI.
Com um EP lançado e intitulado de “Eu Não Te Quero Mais”, a banda vem recebendo destaque em sua região. Porém os músicos do Omegakill querem alcançar novos patamares em sua curta história, o grupo pensando grande, assina com a Roadie Metal e oficializa que sua imagem, direcionamento, criação, divulgação e distribuição, agora serão geradas por uma das maiores assessorias de bandas e músicos do país.
A Roadie Metal tomou como primeira ação, apresentar o press do grupo em seu site oficial e informa que dentre os próximos dias, novidades pertinentes sobre a Omegakill será apresentada aos quatro cantos do país. Confira e saiba tudo sobre esse grande grupo nos links abaixo. Formação: Pedro Alves - Vocal; Biel - Guitarra; Rick Sores - Guitarra; Marlisson Silva - Bateria e Henry Matias - Baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/OmegaKill-349845672086457/; Instagram: https://www.instagram.com/omegakillreal/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCSV-C5aLraYi9cKysAknoNQ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/omegakill/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Greta Van Fleet: humildão, o baixista estaria contente tocando em bares vazios
29/01/2019

Em entrevista à publicação australiana Heavy, Sam Kiszka, o baixista do GRETA VAN FLEET, comentou o sucesso repentino da banda. "Nossa intenção não era chegar tão longe. O objetivo foi sempre tocar e sermos os melhores músicos que poderíamos. Se tocássemos em bares diante de cinquenta pessoas, eu ainda estaria contente. Como qualquer outro artista, por exemplo, um pintor ou um cineasta, o importante é criar sua arte e se expressar o suficiente para ganhar a vida. O que é a coisa mais fabulosa."

Steve Vai: Guitarrista lança seu primeiro livro de teoria musical
29/01/2019

Steve Vai lançou seu primeiro livro de teoria musical, chamado "Vaideology: Basic Music Theory for Guitar Players", publicado pela Hal Leonard. O livro é indicado tanto para iniciantes como veteranos das seis cordas. Embora teoria musical não seja novidade para muitos músicos, estudar o assunto abordado por um músico como Vai é no mínimo interessante. Além de um guitarrista excepcional musica e tecnicamente, reza a lenda que Vai já transcreveu todas as músicas do lendário Frank Zappa.
Dentre o conteúdo abordado encontraremos: Aprendizado Acadêmico vs. Prático; Notas no Braço da Guitarra; Notação Musical; Lendo e Compondo; Acordes e Escalas dos acordes e muito mais. Fascinado pela linguagem musical escrita no papel, Vai sempre foi questionado por muitos se é necessário aprender teoria para ser um bom guitarrista e o quanto é preciso aprender. Então decidiu escrever um livro com aquilo que ele considera básico para ajudar guitarristas a entender teoria musical.
O livro foi lançado sob o preço de US$ 24.99 e não tem data de lançamento no Brasil. Bom, pela minha experiência sei que esses livros raramente são publicados aqui em terras tupiniquins, mas quem quiser pode procurar em livrarias especializadas, como a Free Note e encarar o preço do livro importado. Um segundo livro também lançado por Vai foi "Piano Reductions Vol.2" em parceria com a pianista japonesa Miho Arai. O livro contém versões para piano de doze composições de Steve Vai. Ambos os livros certamente acrescentam ao aprendizado musical e valem a pena uma espiada. Bom estudo a todos! Confira: https://www.youtube.com/watch?v=8zEyD8poo2g.

Ozzy Osbourne: Lemmy sabia que morreria por causa da vida que levava
29/01/2019

Durante conversa com a Metal Hammer, Ozzy Osbourne relembrou uma conversa que teve com o saudoso Lemmy pouco antes de sua morte, em dezembro de 2015. "Antes de morrer, ele me disse, 'Bem, eu poderia viver mais dez anos se fizesse as coisas certas, mas fiz tudo do meu jeito...'. Ele sabia o que estava fazendo. Sinto falta dele", disse Ozzy.
Em junho do ano passado, Ozzy revelou que falou por telefone com o frontman do Motörhead no dia em que ele morreu: "Liguei para ele no dia em que ele morreu. Eu sabia que ele estava morrendo. Ele nem sabia que era eu. Tive que dizer a ele: 'Lem, é Ozzy'. Ele apenas balbuciou. Eu disse: 'Lemmy, pelo amor de Deus, fique aí, eu estou indo'", relatou Ozzy, mas infelizmente ele não conseguiu chegar a tempo. "Eu disse a Sharon: 'foda-se, entre no carro, vamos ao apartamento dele'. E quando estávamos saindo, ela veio até mim e disse: 'não se preocupe, ele se foi'. E eu disse 'oh, meu Deus'. Eu me afundei. Isso me atingiu muito forte, não vou fingir que não", disse.

Mike Portnoy toparia substituir Peart e até trocou e-mails com Alex Lifeson
29/01/2019

O baterista Mike Portnoy (The Winery Dogs, Sons of Apollo, ex-Dream Theater) revelou em entrevista a Eric Blair, transcrita pelo Blabbermouth, que aceitaria tocar com o Rush "em um piscar de olhos", caso o convite fosse feito. O músico contou, ainda, que chegou a trocar e-mails com o guitarrista Alex Lifeson para discutir a possibilidade. A conversa teve início após Eric Blair ter perguntado se ele chegou a falar com Alex Lifeson ou com o vocalista e baixista Geddy Lee a respeito de trabalhar com eles no futuro. "Recentemente, não", respondeu. "Tive uma breve troca de e-mails com Alex quando, acredito eu, Neil anunciou sua aposentadoria", afirmou.
Em seguida, Portnoy rasgou elogios ao Rush e disse que tocaria, sim, com a banda. "A realidade é: esses caras são meus heróis, assim como Neil, obviamente. Eu faria isso em um piscar de olhos se, hipoteticamente, fosse convidado em alguma ocasião", disse. O músico, porém, reconheceu que a hipótese é bastante improvável de se concretizar. "Eu não acho, em um milhão de anos, que isso poderia acontecer sem os três. Amo, respeito e honro Neil demais. Não faria nada sem a bênção dele. Dito isso, em um mundo hipotético, caso me convidassem, seria um show dos sonhos para mim", afirmou.
Por fim, ao ser perguntado se seria mais fácil de participar de algum projeto com Alex Lifeson e Geddy Lee, sem o nome de Rush, Mike Portnoy disse: "Ei, eu conheço as músicas. Tenho tocado por minha vida inteira". Assista à entrevista no player a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=_ljO8iut1xE. Neil Peart se aposentou após o fim da turnê "R40 Live", devido a problemas físicos: ele sofre de dores crônicas nas costas e nos pés. Em entrevistas, Lifeson e Lee têm dito repetidamente que não vão retomar o Rush sem o velho amigo.

Judas Priest: banda toca "Killing Machine" pela 1ª vez desde 1978
29/01/2019

Durante apresentação no Zénith de Paris na noite de 27 de janeiro de 2019, o Judas Priest tocou "Killing Machine", faixa que não era vista nos shows desde 1978. Confira a seguir um vídeo amador da performance: https://www.youtube.com/watch?v=0oZ629rFHZI.  "Killing Machine" é a faixa título do quinto álbum de estúdio da banda, que teve seu nome alterado para "Hell Bent for Leather" em alguns países - incluindo o Brasil. Foi o último disco do Judas Priest a contar com o baterista Les Binks.

Belas Letras lançará biografia sobre Augusto Licks
29/01/2019

A editora Belas Letras vai lançar no final de fevereiro "Contrapontos: uma biografia de Augusto Licks", que foi escrita por Fabrício Mazocco e Silvia Remaso, e que nas suas 320 páginas aborda a sua infância, o seu começo na música, a sua fase como jornalista e o período compreendido entre 1987 e 1993 como guitarrista dos ENGENHEIROS DO HAWAII através de bastidores das gravações dos álbuns, relatos de viagens, bastidores do trio Gessinger, Licks e Maltz e as consequências de sua saída turbulenta da banda gaúcha que fez o guitarrista ficar mais de uma década recluso se negando a dar entrevistas e tendo seu paradeiro questionado por seus fãs.
Quem estiver interessado em comprar a biografia cuja pré-venda tem como um brinde um pôster autografado pelo guitarrista, basta acessar o link https://belasletras.com.br/produto/contrapontos-uma-biografia-de-augusto-licks/.

Varg Vikernes: reclamando de "Lords Of Chaos" e seu ator "judeu e gordo"
29/01/2019

O músico Varg Vikernes (Burzum) falou em seu canal no YouTube sobre o filme "Lords Of Chaos", que retrata os primórdios da cena black metal da Noruega. A produção, marcada para estrear em 8 de fevereiro nos Estados Unidos, é baseada no livro de não-ficção de mesmo nome, lançado em 1998. Em seu comentário, transcrito pelo site Ultimate Guitar, Varg Vikernes faz alguns comentários a respeito do filme. Ele destaca, por exemplo, que o "ator judeu e gordo" que o interpreta (Rory Culkin) tem falas e atitudes que não retratam a realidade.
"Então, você assistiu a 'Lords of Chaos', filme que tem um ator judeu e gordo me interpretando. A propósito, sou escandinavo... o ator judeu e gordo diz coisas no filme que eu nunca falei. Recebeu coisas que eu nunca recebi. Fez coisas que eu nunca fiz. Fez coisas por razões que eu nunca tive. Conheceu pessoas que eu nunca ouvi falar", afirmou. Segundo Vikernes, "o filme todo é inventado". "Se eles realmente pesquisaram sobre a história, eles devem ter ignorado tudo o que acharam e optaram por inventar uma história. Tudo nesse filme está errado", disse.
Varg apontou, então, duas fontes para que as pessoas conheçam a verdadeira história: as playlists em seu canal de YouTube e o documento de seu julgamento em 1993, em acusação por ter assassinado Euronymous (guitarrista do Mayhem). O músico do Burzum cumpriu pena por quase 16 anos, recebendo liberdade condicional em 2009. Segundo ele, o texto jurídico está disponível no tribunal de Oslo, na Noruega.
"Quando você percebe que esse filme é só um monte de porcarias inventadas, a sugestão é que você contemple um pouco sobre o conceito e entenda que não sou o único na história que foi exposto ao assassinato de personagens - uma arma comum usada por pessoas que não gostam de europeus. Sou um cara de família tradicional, que escreve livros sobre o politeísmo europeu, faz vídeos como youtuber e atua como designer de jogos RPG. Eles me difamam porque, mesmo após 26 anos de ameaças, perseguição, prisão e assédio, ainda me posiciono contra as mentiras deles", afirmou. Veja o vídeo de Varg Vikernes (sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=B1tltibj56E.
"Lords Of Chaos" conta a história do Mayhem, mas a trajetória da banda se mistura diretamente com a cena black metal da Noruega. Em sinopse, é dito que o longa narra o desejo de Euronymous em "em criar o verdadeiro black metal norueguês": "Ele passa a montar estratégias publicitárias chocantes para trazer fama à banda. Porém, os limites entre show e realidade começam a se misturar e o excesso de violência choca a nação".
O longa-metragem tem produção de Jonas Åkerlund, que foi baterista do Bathory. Entre outros atores, fazem parte do elenco: Rory Culkin como Euronymous, Anthony De La Torre como Hellhammer, Emory Cohen como Varg Vikernes, Jack Kilmer (filho de Val Kilmer) como Yngve "Dead" Ohlin, Jonathan Barnwell como Necrobutcher, Wilson Gonzalez Ochsenknecht como Blackthorn, Andrew Lavelle como Fenriz e James Edwin como Manheim. Assista ao trailer: https://www.youtube.com/watch?v=M7zrHiqoJ6k.

Ozzy Osbourne: adiando 4 shows de turnê com Judas Priest após gripe
29/01/2019

O vocalista Ozzy Osbourne teve que adiar os quatro primeiros shows da turnê com o Judas Priest no Reino Unido. As apresentações estavam marcadas para acontecer em Dublin, Irlanda, em 30 de janeiro, e Nottingham, Manchester, e Newcastle, na Inglaterra, respectivamente nos dias 1°, 3 e 5 de fevereiro. Os shows foram cancelados devido a uma forte gripe que acometeu Ozzy Osbourne. As novas datas serão reveladas em breve. A turnê, agora, será iniciada em Glasgow, Escócia, no dia 7 de fevereiro.
A informação foi confirmada pelo Judas Priest, em comunicado nas redes sociais. A banda lamentou a situação e desejou melhoras a Ozzy. As quatro datas em questão não foram as primeiras a serem canceladas por problemas de saúde com Ozzy Osbourne na sua atual turnê, "No More Tours 2". Em 2018, ele teve de adiar quatro datas nos Estados Unidos após uma infecção em sua mão direita.
2465 acessosOzzy Osbourne: shows adiados até 2019 devido a nova cirurgia na mão
Há alguns dias, Ozzy também comunicou o rompimento de um vaso sanguíneo em seu olho. O problema ocorreu em situação curiosa: o Madman tossiu tão forte que o vaso estourou. A "No More Tours 2" marca a despedida do Madman dos palcos - ou, como ele tem dito, das "grandes tours", já que ele não pretende se aposentar por completo. Para a tour, que passou pelo Brasil em maio de 2018, Ozzy contou com o retorno do guitarrista Zakk Wylde.

David Lee Roth: músicos de sua banda solo se reúnem, sem ele, em evento
29/01/2019

Os músicos da banda solo de David Lee Roth se reuniram, sem o vocalista, para uma breve performance em Anaheim, Califórnia, Estados Unidos. A apresentação, que contou com apenas duas músicas em seu repertório, foi realizada, no último sábado (26), no evento "Ultimate NAMM Night".
O guitarrista Steve Vai, o baixista Billy Sheehan e o baterista Gregg Bissonette tocaram as músicas "Tie Your Mother Down", do Queen, e "Shy Boy", "Shyboy", original do Talas, mas regravada por David Lee Roth e sua banda para o álbum "Eat 'Em And Smile" (1986). O trio convidou o vocalista Jeff Scott Soto, que toca com Sheehan no Sons Of Apollo, para assumir os vocais.
A reunião sem David Lee Roth ocorreu três anos após um show de retorno ter sido marcado, mas não realizado, na casa de shows Lucky Strike Live, em Hollywood, também nos Estados Unidos. A apresentação contaria com a presença de Roth e seu trio original juntos pela primeira vez em três décadas, porém, foi cancelada após os bombeiros não terem liberado a realização de eventos no local. Veja, abaixo, algumas filmagens da apresentação no "Ultimate NAMM Night": https://www.youtube.com/watch?v=RbmKxscM6vQ e https://www.youtube.com/watch?v=eLNJZ8L9mN4.

Pearl Jam: "Lembro de Todd Rundgren quando trabalho com Brendan O'Brien"
28/01/2019

O produtor Brendan O'Brien fez o seu nome pela 1ª vez produzindo o disco de estreia do STONE TEMPLE PILOTS, "Core" (1992), antes de produzir o 2º álbum de estúdio do PEARL JAM, "Versus" (1993). O baixista do PEARL JAM, Jeff Ament, foi recentemente entrevistado pela rádio SiriusXM, de Seattle, e disse que ouvir Todd Rundgren o ajudou a entender de onde O’Brien estava vindo (musicalmente falando), quando o conheceram e começaram a conversar no estúdio.
“Há algum tempo atrás, para o meu aniversário de 50 anos, eu estava montando uma lista de músicas que achava que seriam divertidas para a festa, tipo, canções que marcaram diferentes pontos na minha vida e que poderiam ter sido também as minhas músicas favoritas. Eu incluí essa música chamada "I Saw The Light", de Todd Rundgren. Todd Rundgren vem muito para mim quando fazemos discos com Brendan O'Brien, sabe?"
"Eu sempre sinto que, quando Brendan está pedindo alguma coisa, eu me pergunto: 'O que Todd Rundgren faria?' Neste caso em particular, isso me ajuda a entender de onde Brendan vem, porque acho que eles vieram do mesmo lugar". O’Brien produziu os 05 primeiros álbuns do STONE TEMPLE PILOTS e vários discos do PEARL JAM, incluindo o mais recente da banda, "Lightning Bolt" (10º disco, 2013), além de ter trabalhado com várias lendas e ícones da história do rock'n roll.

Manifesto Bar recebe Kip Winger em set acústico repleto de sucessos
28/01/2019

O vocalista e multi-instrumentista americano Kip Winger (Winger, ex-Alice Cooper) voltará a reviver os tempos do álbum acústico "Down Incognito" (1998), sucessor do debut solo, "This Conversation Seems Like a Dream" (1997) em show que será realizado no dia 31 de março, a partir das 18h, no Manifesto Bar, em São Paulo (SP). Além de músicas da carreira solo, o repertório contará com os grandes clássicos do Winger, como "Miles Away", "Rainbow In The Rose", "Down Incognito", "Headed For A Heartbreak", "Blind Revolution Mad". Na ocasião, Kip estará na companhia do percussionista Robbie Rothchild. Venda online na Ticket Brasil: https://ticketbrasil.com.br/show/6743-kipwinger-saopaulo-sp/.
Kip Winger
"Um dos mais talentosos com quem trabalhei." O depoimento a respeito de Charles Frederick Kip Winger, 57 anos de idade, é de Alice Cooper, que, inclusive, foi quem sugeriu o nome Winger para a banda do vocalista, multi-instrumentista e compositor americano. "Achei que estava brincando, mas ele sempre disse que considerava um bom nome", declarou Kip, que soube aproveitar todos os momentos ao lado de Cooper, com o qual gravou "Constrictor" (1986) e "Raise Your Fist And Yell" (1987).
Nascido em 21 de junho de 1961, em Denver/Colorado, Kip é filho de pais jazzistas. Assim, aos 5 anos de idade, matriculou-se em um programa experimental de música para crianças promovido pela Yamaha. Até conseguir a vaga na banda de Alice Cooper como baixista, integrou o Blackwood Creek com seus irmãos, Paul e Nate, o Colorado e o Wingerz. Também estudou violão clássico e se arriscou no caratê e balé. Essa última foi por influência de sua então namorada, que sonhava em ser bailarina. Como nenhuma de suas amigas quis fazer aulas, foi convencido por ela a entrar no curso. "Essa foi uma experiência que ampliou meus conhecimentos", declarou.
Aos 21 anos de idade, foi tentar a sorte em Nova York e passou a morar na sala da casa do produtor Beau Hill e a estudar composição com Edgar David Grana. Hill, que começava a se destacar, o recrutou para alguns trabalhos com Kix e Fiona, além de apresentá-lo ao guitarrista Reb Beach. A interação foi instantânea, mas as demos da banda ViceVersa não deram em nada. Porém, depois que a dupla se uniu ao baterista Rod Morgenstein (Steve Morse e Dixie Dregs), veio o contrato com a Atlantic e a fama com o Winger, completado por Paul Taylor, outro ex-Alice Cooper.
Se o grupo foi ridicularizado na série "Beavis e Butt-head", por causa do personagem Stewart, ou se teve atritos com Lars Ulrich do Metallica, o talento e a versatilidade de Kip Winger falaram mais alto. As vocalizações intensas e de grande alcance de Kip, que também toca baixo e teclado nos shows, chamam atenção tanto em músicas pesadas como no hard rock, AOR, prog, blues e nas 'power ballads'.
Hoje, aos 57 anos de idade, ele tem cinco discos solo gravados, com destaque para "This Conversation Seems Like a Dream" (1997), além de ser compositor da premiada peça clássica "Ghosts" e de "Conversations with Nijinsky", que celebra a vida do coreógrafo Vaslav Nijinsky. A gravação, executada pela San Francisco Ballet Orchestra em "C.F. Kip Winger: Conversations with Nijinsky, Ghosts & A Parting Grace" (2016), obteve o primeiro lugar na categoria de música clássica tradicional da Billboard. Além disso, foi indicada ao Grammy como Melhor Composição Clássica Contemporânea.
Afora os seis trabalhos de estúdio com o Winger, diversas participações especiais e gravações em álbuns-tributo, Kip ainda gravou projetos como The Mob, XCarnation e Blackwood Creek, revivendo o início de carreira. Com tantos predicados, ele merece mesmo ser conhecido apenas pelo hit "Miles Away"? Texto: Ricardo Batalha (Revista Roadie Crew). Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Circle Of Infinity Produções informa o cronograma das apresentações das bandas Tankard, Carro Bomba e Spectrus em Limeira/SP
28/01/2019

A produtora de eventos Circle Of Infinity Produções informa que no próximo sábado, 02 de fevereiro, as bandas Tankard, Carro Bomba e Spectrus estarão se apresentando na casa de shows Bar da Montanha. A abertura do recinto onde será realizado o evento será as 20:00 horas. A apresentação da banda Spectrus será as 21:00 horas, na sequência estará se apresentando a banda Tankard as 22:30 horas e encerrará o evento a banda Carro Bomba as 00:20 horas.
Os músicos da banda Tankard gravaram um vídeo especial convidando os fãs e os headbangers em geral para este show especial em Limeira. Tankard em Limeira: 02/02/2019 - vídeo promocional: https://www.youtube.com/watch?v=dnJ77CSxBpA. Fonte: ELF AGENCY - Management, Booking, Press & Promotion - https://www.elfagency.com.

Anathema inicia histórica turnê pela América Latina com setlist impressionante
28/01/2019

O Anathema, um dos nomes mais respeitados e elogiados da música britânica dos últimso tempos, está de volta à América Latina. A banda inglesa se apresenta, no próximo dia 2 de fevereiro, no Carioca Club, em São Paulo. O show faz parte da histórica tour “Acoustic Resonance”, que celebra 20 anos do clássico álbum “Alternative 4”. O grupo, representado pelos irmãos Vincent e Daniel Cavanagh, com ilustre participação de Duncan Patterson, baixista/tecladista de 1991 a 1998, e um dos principais compositores da história da banda, deram o pontapé inicial na turnê com show mais intimista, requintado e harmonioso, ontem, em Guadalajara, no México.
O espetacular repertório, que provavelmente também deve ser executado na capital paulista, abrange as principais composições dos álbuns “Eternity”, “Alternative 4” e “Judgement”. Confira o setlist: Springfield; Untouchable, Part 1; Untouchable, Part 2; Thin Air; Flying; Temporary Peace; Deep; One Last Goodbye; Shroud of False (com Duncan Patterson); Fragile Dreams (com Duncan Patterson); Lost Control (com Duncan Patterson); Inner Silence (com Duncan Patterson); Destiny (com Duncan Patterson); Eternity Part I (com Duncan Patterson); Eternity Part II (com Duncan Patterson); Eternity Part III (com Duncan Patterson); Angelica (com Duncan Patterson); Hope (Roy Harper cover); Money (Pink Floyd song); High Hopes (Pink Floyd cover); Are You There? e Eleanor Rigby (The Beatles cover).
Após apoteótica, emocionante e histórica apresentação em 2017, a banda inglesa Anathema confirmou recentemente retorno ao Brasil com a promessa de novamente arrancar lágrimas dos seus apaixonados fãs em outra experiência inesquecível.  Os ingressos para a performance na capital paulista continuam à venda na bilheteria do Carioca Club, pelo site do Clube do Ingresso (https://www2.clubedoingresso.com/evento/anathema-sp) e pontos autorizados. Formado em 1990, em Liverpool, o Anathema ultrapassou a fronteira do metal e vem conquistando cada vez mais outros tipos de público, por conta de suas músicas brilhantes, encantadoras, elegantes e repletas de melodias marcantes.
Começando a sua trajetória como um grupo de death/doom metal, com o passar dos anos, foram se distanciando das influências mais pesadas para abraçar uma sonoridade mais experimental, progressiva e melancólica, que resulta justamente no próprio “Alternative 4”. Lançado em 1998 pela Peaceville Records, este trabalho é um divisor de águas na carreira do grupo, que marca o último disco da magistral participação de Duncan Patterson no processo de composição.
Apesar dos primeiro discos serem considerados clássicos, a banda deixou suas raízes pesadas de lado para apostar em algo mais emocional, que atinge profundamente o coração das pessoas. Links relacionados: https://www.facebook.com/overloadbrasil; https://www.facebook.com/anathemamusic e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Ex-integrantes do Charlie Brown Jr lançam novo single
28/01/2019

Depois de tocar para milhares de fãs em festivais como Rock in Rio e Lollapalooza, a banda santista Bula formada por ex-integrantes do Charlie Brown Jr lançou no dia 25 de Janeiro em todas as plataformas de streaming o single “Diamantes no Céu - A Guerra e a Paz” que fará parte do segundo álbum de músicas inéditas, intitulado Realidade Placebo, a ser lançado nesse ano. Formada por Marcão Britto (Guitarra e Voz / Ex-CBJR), Pinguim Ruas (Bateria / Ex-CBJR), Lena Papini (baixo) e André Freitas (guitarras), a Bula traz na sonoridade de seu novo single o mesmo DNA das guitarras marcantes que fizeram história no rock brasileiro, somado com a fusão de estilos como rock, reggae, rap e pop.
A letra da música traz mensagens, questionamentos, reflexões sociais e existenciais, mostrando que Marcão Britto continua em excelente forma como compositor, fazendo jus aos grandes hits que já escreveu ao longo da carreira em parceria com Chorão. Enfim, com o lançamento de “Diamantes no Céu - A Guerra e a Paz” o rock brasileiro começa 2019 com o pé direito e a certeza de que teremos mais um grande disco chegando em breve para saciar o apetite dos fãs sedentos por novidades. Santos, Janeiro de 2019 - Luccas Trevisani.
Assista “Diamantes no Céu - A Guerra e a Paz”: www.youtube.com/watch?v=yYaNF37Je4A. Distribuição Digital Ditto Music: www.dittomusic.com. Mais informações: www.facebook.com/OficialBulaRock; www.instagram.com/bulaoficial/ e www.youtube.com/user/bularock. Fonte e Informações para Imprensa - Ditto Music.

Mercury Rev divulga mais dois singles de novo álbum Susanne Sundfør e Lucinda Williams interpretam clássicos de Bobby Gentry
28/01/2019

O Mercury Rev segue firme em sua missão de obter justiça para Bobbie Gentry. O disco The Delta Sweete Revisited - a ressurreição faixa-a-faixa da obra-prima de Bobbie Gentry, 1968 chega em 8 fevereiro, pelo selo Bella Union. Dois novos singles foram divulgados hoje. OUÇA “ODE TO BILLIE JOE", COM A PARTICIPAÇÃO DE LUCINDA WILLIAMS E “TOBACCO ROAD", COM SUSANNE SUNDFØR. www.youtube.com/watch?v=poSjrHMcclo e www.youtube.com/watch?v=fXbGxxIsa5k.
"A música e o álbum são sombrios, misteriosos, diferentes, um som que eu não ouvi antes. O Southern Gothic fala comigo e com meu coração escandinavo sombrio, e eu acho que o Mercury Rev fez um trabalho fantástico em manter a vibração do original, mas adicionando nova vida e beleza. Estou muito feliz por fazer parte do álbum”, comentou Sundfør.
Indiscutivelmente um dos artistas mais subestimados e revolucionários da história da música, Gentry chegou a bater o os Beatles em seu primeiro lugar nas paradas com seu hit "Ode To Billie Joe", em 1967. Música que já foi interpretada por Frank Sinatra, Tammy Wynette, Sinead O'Connor e Patti Smith.
Um ano depois, o segundo álbum de Gentry, The Delta Sweete, foi lançado muito antes da indústria da música estar pronta para abraçar sua complexa ópera country-rock. Agora, o Mercury Rev colaborou com um time de incríveis cantoras (Margo Price, Phoebe Bridgers, entre outras) para dar nova vida ao The Sweete Delta e trazer a apreciação que ele merece por mais de 50 anos. A pré venda está disponível no link: www.mercuryrev.lnk.to/delta-sweete. Confira a tracklist do álbum:
1. Okolona River Bottom Band ft. Norah Jones
2. Big Boss Man ft. Hope Sandoval
3. Reunion ft. Rachel Goswell
4. Parchment Farm ft. Carice van Houten
5. Mornin’ Glory ft. Laetitia Sadier
6. Sermon ft. Margo Price
7. Tobacco Road ft. Susanne Sundfør
8. Penduli Pendulum ft. Vashti Bunyan
9. Jessie ‘Lizabeth ft. Phoebe Bridgers
10. Refractions ft. Marissa Nadler
11. Courtyard ft. Beth Orton
12. Ode to Billie Joe ft. Lucinda Williams
Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic

Alchimist: Novo vídeo clipe apresenta a mudança visual da banda
28/01/2019

Produzido pela própria banda, o novo vídeo clipe do ALCHIMIST, de São Luís/MA, apresenta uma mudança forte no visual do grupo, buscando um tom mais sombrio, indo de acordo com a temática sombria que Cássio Marcos (vocal), Daniel Azevedo e Ruan Cruz (guitarras), João Lobo (baixo) e Dã Carneiro (bateria) tem trabalhado nas músicas. O clipe de “Beyond Darkness” introduz ainda um personagem que fará parte dos trabalhos posteriores, inclusive do debut que será lançado neste ano. Segundo os integrantes, “a função do “Alquimista” é comandar a banda a partir do despertar dele no clipe.
A ideia geral é que ele fosse surgir e nos invocar ou "ajudar" a nos revelar para o mundo. Como se ao tocar a música e despertá-lo, ele irá cumprir com o papel de nos dar força. A personagem está inserida no conceito do novo álbum, sendo um importante elo de construção do universo criado para a história do full-length”.Assista ao vídeo clipe: https://youtu.be/Bx74CFYF1Ps.
Sobre a mudança de visual, adotando principalmente maquiagens, os músicos explicam que a ideia já era antiga e foi sendo trabalhada aos poucos. “O visual todo foi pensado como forma de introduzir também uma “persona” aos integrantes, pra você ter uma ideia, até nós integrantes somos como o “Alquimista” do vídeo clipe, ou seja, personagens de uma história e conceito, que vai permear todo o material da Alchimist a ser lançado. Vale lembrar que contamos com a ajuda do artista maranhense Marcelo Cunha para o desenvolvimento desse visual e Pedro Lobo para todo o material de vídeo e gráfico da banda”. Sem medo de serem rotulados como uma banda de Black Metal, o baixista João Lobo cita Powerwolf e Ghost como exemplos de bandas que criaram uma sonoridade diferente da apresentada no visual: “No Heavy Metal assim como em suas vertentes como Power Metal e Progressivo o visual tende a seguir um padrão e foi exatamente nesse ponto que sentimos a necessidade de mudas e de fazer uma coisa cada vez mais original, que carregasse nossa identidade e não há nada mais original do que criar as próprias pinturas, simbologia e conceito, não é mesmo? Como no visual, tentamos sempre em tudo sermos os mais originais possíveis”.
Com direção de Marcelo Cunha, captação por Jonas Pires, edição e efeitos por Pedro Lobo e enredo por João Lobo, o clipe teve lançamento exclusivo no Cinema Cinelume, em São Luis/MA, com uma programação completa envolvendo os músicos, que ainda apresentaram uma faixa inédita e explicaram todo o conceito do vídeo. Em breve sairá um single que apresentará musicalmente esta nova fase do grupo.
Contatos: Site oficial: www.alchimist.net; Facebook: www.facebook.com/alchimistofficial; Twitter: www.twitter.com/alchimistband; Instagram: www.instagram.com/Alchimistofficial e Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

Dado Villa-Lobos e Marcelo Bonfá tocam Legião Urbana na Fundição Progresso no Rio de Janeiro/RJ
28/01/2019

Turnê que comemora os 30 anos de lançamento dos discos 'Dois' e 'Que País é Este' chega ao palco da Fundição Progresso no sábado, dia 2 de fevereiro. Integrantes da formação original da Legião Urbana, Dado Villa-Lobos e Marcelo Bonfá voltam aos palcos para comemorar os 30 anos do lançamento dos discos "Dois" e "Que País é Este". A turnê estreou em Miami (EUA), passou por várias cidades brasileiras e retorna ao Rio de Janeiro no dia 2 de fevereiro, sábado, na Fundição Progresso.
Dentre as canções que fazem parte desses dois álbuns estão grandes sucessos como "Tempo Perdido", "Que País é Este", "Eduardo e Mônica" e "Faroeste Caboclo". Além de Dado na guitarra e Bonfá na bateria, o projeto conta com os vocais de André Frateschi, a guitarra e violão de Lucas Vasconcellos, os teclados e programações de Roberto Pollo e o baixo de Mauro Berman - que também assina a direção musical do show.
A iniciativa fecha o ciclo de comemorações de lançamento da trilogia formada pelos três primeiros álbuns da banda, que começou em 2015 com a turnê "Legião Urbana XXX Anos", do disco de estreia "Legião Urbana". Ao longo de um ano e meio, foram 100 apresentações para mais de 500 mil legionários, de diferentes gerações e regiões do país. Fonte: Fonte: Vivien Drumond - Assessora de comunicação.

Doomsday Hymn lança lyric video de novo single
28/01/2019

Após retornarem de um hiato de aproximadamente 2 anos, a banda paranaense Doomsday Hymn apresenta um ritmo constante de novidades que visam reestruturar o nome da banda no cenário nacional. A mais recente das novidades é o lançamento de "Sujo/Imundo", novo single da banda, em formato lyric video que pode ser conferido mais abaixo.
Composta por Gil Lopes (letras) e Renato Ribeiro, Jairo Messias e Gil Lopes (instrumental), a faixa trás uma forte mensagem crítica a líderes religiosos que usam de falácias e psicologia barata para ludibriar o povo através de uma fé falsa e corrompida.  No mês de fevereiro será lançada uma versão especial do single, que além da faixa original contará com 4 mixagens diferentes de "Sujo/Imundo" feita por produtores convidados.
A faixa foi gravada no estúdio Vox Dei Music, com produção, mixagem e masterização de Tiago Brandão, projeto gráfico (capa, logo) por Insane Desire e lyric video criado por Jader Fellipe e Gil Lopes. "Sujo/Imundo" - lyric video:https://www.youtube.com/watch?v=xVriPzGUwBM.
Doomsday Hymn é: Gil Lopes: vocal; Renato Ribeiro: guitarra; João Rafael: baixo e Jairo Messias: bateria.
Contatos: Site: www.doomsdayhymn.net; E-mail: doomsdayhymn@gmail.com; Facebook: www.facebook.com/DoomsdayHymn;  Instagram: @doomsdayhymn. Ouça a Doomsday Hymn em sua plataforma de streaming favorita:
Itunes: http://bit.ly/ItunesDDH; Google Play: http://bit.ly/GooglePlayAPP; Amazon: http://bit.ly/AmazonAPP; Spotify: http://bit.ly/SpotifyAPP; Deezer: http://bit.ly/DeezerAPP e Rdio: http://bit.ly/RdioAPP. Fonte: Assessoria de Imprensa: Lex Metalis Assessoria - Facebook: www.facebook.com/LexMetalisAA e Instagram: @lexmetalisaa.

Oldlands: “Source of Eternal Darkness” está pronto e disponível, adquira agora!
28/01/2019

Isso mesmo! Um dos trabalhos mais aguardados do Ancient Black Metal, o “Source of Eternal Darkness”, do OLDLANDS já pode ser adquirido em sua versão física. Lançado em parceria com os selos Sangue Frio Records e Diabo Records, o debut álbum o ‘one-man-band’ paranaense está disponível em um luxuoso digipack lacrado por apenas R$ 25,00 (+ frete via Carta Registrada, PAC ou Sedex) e com desconto no atacado, compre aqui: https://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/53-oldlands-source-of-eternal-darkness.html. Você pode adquirir também pelo site da Diabo Records aqui: https://diaborecords.loja2.com.br/8743005-OLDLANDS-SOURCE-OF-ETERNAL-DARKNESS.
“Source of Eternal Darkness” é um trabalho inovador, e conta com oito músicas (divididas em duas partes, relembrando um vinil), confira o tracklist e mais informações sobre o mesmo aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/1510. O álbum já vem integrando algumas plataformas de streaming e download e em breve será divulgada a lista completa, veja alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/3S48Gr5paPO5ORWwBWHrFD
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/84067952
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/source-of-eternal-darkness/1449012901
Napster: https://us.napster.com/artist/oldlands/album/source-of-eternal-darkness
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OLDLANDSHORDE; https://oldlands.bandcamp.com/releases e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/OLDLANDS/61. Fonte: Sangue Frio Produções.

Spiritual Hate anuncia Marcelo Noktuz como novo baixista
28/01/2019

O SPIRITUAL HATE segue em processo de reformulação em sua formação e acaba de anunciar seu mais novo baixista. Trata-se do conhecido músico da cena paulista Marcelo Noktuz (ex - Abhor, Azra, Inhumane Rites, Meat Grinder e Lord Satanaquia), que integra a banda no lugar do ‘live member’ Fernando Grommtt, confira a nota oficial aqui: http://bit.ly/2HySlrt.
Em outras notícias, o SPIRITUAL HATE afirma que em breve estará divulgando também o nome do seu novo baterista e então oficializar sua nova formação para futuras composições e também para seguir na divulgação ao vivo do atual trabalho “Diabolical Dominium”. Produtores interessados em mais informações sobre shows, escrava para spiritualhate@bol.com.br para solicitar. Assista ao videoclipe para a faixa “Awaiting Fucking Jesus”, um dos destaques do atual trabalho: https://youtu.be/NtaPI_vjDVo.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/SpiritualHateBand/; https://www.youtube.com/channel/UCy6YTf6Y9cGi7qgw3BF5AVg; https://www.instagram.com/spiritualhate_official/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SPIRITUALHATE/64. Fonte: Sangue Frio Produções.

Grinding Reaction: disponibiliza o EP “Oppression, Negligence, Tears and Blood em todas as plataformas de Streaming
28/01/2019

O segundo álbum de estúdio do Grinding Reaction, “Oppression, Negligence, Tears and Blood”(2004), apresenta as primeiras mudanças no direcionamento do grupo, através desse disco, onde encontra-se cinco faixas, duas são cantadas em Português, fato esse que posteriormente foi firmado como língua principal da banda.
O registro que não estava disponível em nenhuma plataforma de Streaming, agora pode ser conferido em sua integra pelo Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Music.Amazon, Tidal, Shaazam e várias outras plataformas. O material, assim como todo a discografia do Grinding Reaction, foi liberado pelo selo Digital da Roadie Metal. Confira essa patada na fusa do Hardcore paulistano.
Spotify: https://open.spotify.com/album/2cm6FQfTF3YO20xi9sGoqS
ITunes: https://itunes.apple.com/br/album/oppression-negligence-tears-and-blood-ep/1446443208
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/81731842
Music.Amazon: https://music.amazon.com/albums/B07L9D79M5
GooglePlay: https://play.google.com/store/music/album/Grinding_Reaction_Oppression_Negligence_Tears_and?id=Beeurslcuybawbnlfetogizmg4q
Tidal: https://listen.tidal.com/album/100857360
CD Baby: https://store.cdbaby.com/cd/grindingreaction2
Tracks: 01 - Culture of Terror; 02 - Rise; 03 - Prostituição Infantil; 04 - Sindicato do Crime e 05 - Last Genocide.
Formação que gravou o EP: Hugo Osvaldo - Guitarra; Leandro Rueda - Bateria; JM - Vocais e Renato Spadini - Baixo.
Formação Atual: Ricardo: Vocal; Victor: Guitarra; Rafael: Guitarra; Renato: Baixo e Weslley: Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/grindingreactionfanpage/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/grinding-reaction/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Guns N' Roses: Slash torcia o nariz para "Sweet Child O' Mine"
28/01/2019

Durante conversa com a TV australiana, Slash explicou por qual motivo ele não gostava de "Sweet Child O´ Mine", canção que se tornou um dos - senão o - maiores sucessos do Guns N´ Roses, e cujo riff é marca registrada da banda.
"O que acontece é que você traz uma coisa que acha muito legal, mas quando os outros começam a mexer naquilo, nunca se sabe o que vai acontecer. Eu era o cara que, a princípio, não era muito fã de 'Sweet Child O' Mine', não por causa do riff mas sim pelo tipo de canção, pois na época éramos uma banda que tocava um hard mais nervoso e a música é tipo uma balada com ritmo mais calmo. Mas ao longo dos anos fui passando a gostar, e aquele riff, eu nunca achei que se tornaria tão famoso". Veja a seguir o vídeo oficial da canção https://www.youtube.com/watch?v=1w7OgIMMRc4.

Mike Portnoy ainda é um garoto fanático por Kiss
28/01/2019

Em recente entrevista ao Heavy New York, o ex-baterista do DREAM THEATER, Mike Portnoy, falou de sua paixão pela lendária banda de rock KISS. “Eu ainda sou fã. Sou um garoto de treze anos que ouve os discos do KISS no meu quarto", disse alegremente o baterista.
"Sempre que encontro um fã, me identifico e entendo. Sei o que é amar um artista ou um músico. Quando percebo que alcancei músicos mais jovens é o maior elogio, que posso receber."

Matt Cameron: "Chris segurou as chaves das portas da percepção para mim"
28/01/2019

O baterista do SOUNDGARDEN, PEARL JAM e TEMPLE OF THE DOG, Matt Cameron, falou sobre o seu falecido amigo e colega de banda, Chris Cornell, no encarte do novo álbum retrospectivo de carreira do falecido vocalista. Seguem alguns trechos:
“Chris segurou as chaves para as portas da percepção para mim. "Há tantos exemplos que eu poderia compartilhar, talvez um dia eu o faça, mas um exemplo perfeito que nunca vou esquecer, foi ouvir a sua demo para a música 'Ugly Truth', quando o SOUNDGARDEN estava compondo as canções para o nosso 2º disco, 'Louder Than Love' (1989). A gravação aproximada abrangia um universo musical tão vasto e puro, que eu não conseguia acreditar nos meus ouvidos. Eu ouvia isso repetidamente, me beliscando e me perguntando se estava em um sonho ou se estava finalmente na banda dos meus sonhos. Felizmente, para mim, não foi um sonho".
"Os melhores artistas têm uma ligação direta com o subconsciente, o seu universo interior... Eles podem dar sentido à beleza e às trevas da vida e apresentá-las ao mundo em uma pintura, um poema ou uma canção que encapsula perfeitamente como todos nós nos sentimos. Chris era esse tipo de artista".
"A sua música transcendia categorias, classificação e era simplesmente a arte do próximo nível. Ele era meu Coltrane, meu Kafka, meu J.M.W. Turner. Eu sou eternamente grato pelo tempo que tive com Chris. Nosso tempo juntos foi muito curto, mas nossa música viverá para sempre”.

Tom Morello: "sempre gravamos ao vivo os nossos discos de estúdio"
28/01/2019

O guitarrista do RAGE AGAINST THE MACHINE, Tom Morello, foi entrevistado pela rádio BBC e o radialista disse que conversou com Dave Grohl sobre a gravação do 1º álbum do RAGE AGAINST THE MACHINE (homônimo, 1992) no Sound City Studios, e que o segredo de como tudo soou ótimo, é que o disco foi gravado ao vivo.
O radialista falou: "Nós estávamos falando sobre o Sound City Studios e o 1º álbum do RAGE AGAINST THE MACHINE... Dave havia me dito: 'Você sabe que tudo foi gravado ao vivo?' É verdade que a maioria desse álbum foi com um monte de amigos sentados ao redor?"
Tom Morello respondeu: "Nós não conseguíamos acertar, estávamos tentando fazer um disco da maneira mais convencional no Sound City Studios e mesmo enquanto estávamos gravando o álbum, nós íamos nos finais de semana ao estúdio só para tocarmos, apenas rugindo. Então, nós voltávamos para as sessões de estúdio durante a semana e não soava como a banda. Humildemente, levantei a mão e disse: 'Por que não convidamos alguns amigos para nos ver tocar algumas vezes? Só para ver o que acontece? Porque desse jeito não está funcionando'".
Tom Morello finalizou: "Então, fizemos isso e conseguimos 07 ou 08 das músicas básicas em 02 horas. Desde então, todos os discos que gravamos com o RAGE AGAINST THE MACHINE, AUDIOSLAVE e PROPHETS OF RAGE, que esteja eu, Tim (baixista) e Brad (baterista), são feitos ao vivo. Nem sempre com amigos no estúdio, mas estamos pelo menos cara a cara, olho no olho, olhando um para o outro e tocando as músicas”.

Van Halen: Lynyrd Skynyrd será a banda de abertura na suposta turnê de reunião?
28/01/2019

De acordo com o Alternative Nation, LYNYRD SKYNYRD é uma das bandas cotadas para abrir os supostos shows da turnê de reunião dos integrantes originais do VAN HALEN, em 2019. Os rumores são confirmados por fontes que estiveram presentes no tradicional evento NAMM, na Califórnia. Ressalta-se que Michael Anthony, o baixista original do VAN HALEN, esteve no NAMM e não negou as informações da reunião. Ele declarou ao Music Radar: "Não me permitem falar sobre isso. Mas, sabe, nunca diga nunca".

Duff McKagan: novo álbum solo "não é um disco de rock"
28/01/2019

Em entrevista à Thomass Music, o baixista do GUNS N 'ROSES, Duff McKagan, comentou do seu próximo álbum solo, que será lançado em 2019. "Escrevi pequenas vinhetas que seriam histórias para um livro que pretendia lançar. Mas elas se tornaram músicas. São canções de reflexão. Estou realmente orgulhoso. Não é um disco de rock. Não sei se as pessoas vão gostar. Mas é um trabalho importante como pai e cidadão."

Bono: Comentários sobre o capitalismo no Fórum Econômico Mundial
28/01/2019

O líder do U2, Bono Vox, comentou sobre o capitalismo no Fórum Econômico Mundial, em Davos, dizendo que não é "imoral". “O capitalismo não é imoral. É amoral. Requer nossa instrução. O capitalismo tirou mais pessoas da pobreza do que qualquer outro sistema econômico. Mas é um monstro que, se não domado, devora pessoas, sem parar.” Destaca-se que o U2 arrecadou mais de US$ 300 milhões com a turnê "Joshua Tree".

Eddie Vedder em turnê solo e banda continua no limbo
28/01/2019

De acordo com o EFestival o frontman do PEARL JAM, Eddie Vedder, está planejando uma grande turnê europeia em 2019, em carreira solo. O jornalista Andrej Kusy relatou: "Tenho informações de que Eddie Vedder excursionará pela Europa e anunciará as datas em breve". Outra fonte declarou que o PEARL JAM não pretende se apresentar no primeiro semestre de 2019. Provavelmente, Eddie Vedder excursionará pelos Estados Unidos e América Latina, após os shows na Europa.

Rigor Mortis: morre o vocalista Bruce Corbitt 28/01/2019 Foi comunicado nessa sexta-feira (25/01), o falecimento do vocalista da banda de thrash metal norte-americana RIGOR MORTIS, Bruce Corbitt devido a um câncer no esôfago. Bruce foi vocalista de várias bandas além do RIGOR MORTIS, entre elas MALIGNANCY, WARBEAST, K.O.D. e WIZARDS OF GORE. O comunicado do falecimento do músico foi feito pela gravadora Housecore Records, de propriedade de PHIL ANSELMO (PANTERA, SUPERJOINT RITUAL, etc.). O próprio Phil Anselmo postou no Youtube, no canal da Housecore Records, um vídeo a repeito do ocorrido, veja: https://www.youtube.com/watch?v=Bvo32ASJ5wg.

Tool: Comemore; o aguardadíssimo novo álbum será lançado em abril
28/01/2019

Danny Carey, baterista do TOOL, disse que o novo disco de inéditas da banda será lançado em meados de abril. Carey revelou a data de lançamento com fãs na Califórnia, durante o tradicional evento NAMM. Assista ao vídeo abaixo em que ele revela a novidade e acrescenta: "De qualquer forma, esse é o plano". Veja: https://www.youtube.com/watch?v=QTozctAdgYw. O último disco do TOOL, "10,000 Days", foi lançado em 2006. Desde então, os fãs esperam ansiosamente o próximo trabalho da banda de rock progressivo.

Nikki Sixx corneta o KISS e pede Ace Frehley, em turnê de despedida
28/01/2019

O baixista do MÖTLEY CRÜE, Nikki Sixx, afirmou em post no Instagram que o guitarrista Ace Frehley deveria fazer parte da mais recente turnê de despedida do KISS. Sixx declarou: “Fui com @john5official para ver @acefrehleyofficial e sua incrível banda hoje à noite. John tocou Cold Gin. Ace tocou demais e foi incrível. Ele deveria estar nessa última turnê com KISS!". Apesar da saudável corneta, Sixx e MÖTLEY CRÜE fizeram a própria turnê de despedida anos atrás, mas se reuniram recentemente para gravar novas músicas para o filme biográfico "The Dirt".

Brian May diz que Freddie Mercury era um pé no saco com alguns fãs
28/01/2019

Em entrevista à publicação NHK, o guitarrista do QUEEN, Brian May, declarou que Freddie Mercury era "bastante rude" com alguns fãs. “Freddie sendo Freddie. Ele era único e um cara livre, sem compromisso. Em dado momento, os compromissos começaram a incomodá-lo."
“Gostamos de agradar as pessoas. Sentimos necessidade de ser amados. Freddie não tinha isso. Caso não quisesse fazer algo, ele dizia: "Não farei isso". Se pedissem um autógrafo, num momento inoportuno, ele não hesitava: "Não. Foda-se, querida", o que é bastante grosseiro, mas todos entendiam, porque ele estava concentrado.”

Joan Jett: detalhando como foi tocar com o Nirvana
28/01/2019

Em uma entrevista para a rádio WMMR, Joan Jett falou sobre a atuação com o NIRVANA na cerimônia do Rock'n Roll Hall of Fame em 2014, e anos depois, no Cal Jam Festival em 2018. Jett creditou a “surra” que o NIRVANA demonstrava em suas músicas, como um grande motivo para a banda ter sido eleita ao Hall of Fame.
“Receber uma ligação era uma daquelas coisas em que você tinha ambas as emoções, tipo: 'Oh, meu Deus! Estou com medo pra caralho!' A razão pela qual eu fiquei com medo, é porque eu sei que tenho que dizer sim. Eu tenho que fazer isso, quero dizer, como uma fã do rock and roll, você poderia dizer não? Como um fã do Nirvana? Então, dizer 'não', não era uma possibilidade".
“Ser convidada foi uma honra. Eu não queria ler muito sobre isso e pensar demais, eu apenas pratiquei e consegui. Felizmente, nós tivemos algumas chances de passar pelas músicas antes de termos que tocá-las naquelas noites, mas estranhamente, eu estava muito calma, o que não é normal. Eu deveria ter um certo nível de ansiedade e fiquei feliz por não ter ficado petrificada, porque isso também dificulta, sabe? Eu estava estranhamente calma, o que me dava uma sensação de que estava tudo bem, apenas se deixando levar carmicamente..."
Jett continuou dizendo que “foi uma experiência incrível e surpreendente” encarar o NIRVANA. “Eu lembro de me virar, olhar para Dave e apenas ver o cabelo dele voando e pensando: 'Cara! É muito legal tocar essas músicas!' E Pat Smear, tipo, eu conheço ele desde quando era guitarrista do THE GERMS, porque eu produzi essa banda há muitos, muitos anos atrás - em 1980, ou o que quer que for. E então, ele está no NIRVANA! Eu olho para Pat e ele está sorrindo de orelha a orelha".
Jett disse que nunca chegou a ouvir os pensamentos de Courtney Love sobre o seu desempenho. "Ela estava lá, mas eu não falei com ela. Eu não a conheço realmente o suficiente para lhe encontrar e dizer oi. Ela estava por perto e eu sei que ela disse oi para Dave e outras coisas, mas nós não nos encontramos cara a cara. Mas até onde sei, estou de bem com ela e não tenho nenhum problema com Courtney".

Tom Morello revela qual seria a direção em um novo álbum do Audioslave
28/01/2019

Nas notas escritas no encarte do álbum retrospectivo de Chris Cornell, Tom Morello detalhou o que ele imaginou sonoramente se um novo álbum do AUDIOSLAVE com Chris Cornell tivesse sido gravado. “Em nosso 2º disco, 'Out of Exile' (2005), continuamos a jornada com a canção 'Be Yourself', que foi a herdeira espiritual da música 'Like a Stone'. As letras de Chris de anseio e auto-aceitação ressoaram profundamente e em seguida, saímos em turnê e a canção 'Doesn't Remind Me' começou a ser tocada em todos os shows... Até em Cuba!"
"AUDIOSLAVE foi a 1ª banda dos EUA a tocar em Cuba. Nós, por si só, demolimos o bloqueio do rock contra Cuba e que emoção foi derramar cada gota do nosso Soul Power na performance na frente de 70.000 mil pessoas em Havana. Nós excursionamos pelo mundo e continuamos a evoluir e crescer como músicos e como banda".
"Ao gravar o nosso 3º e último álbum, 'Revelations' (2006), produzido por Brendan O'Brien, encontramos outro equipamento e mergulhamos no território musical. A música "Revelations" é um sucesso, com nuances de R&B e soul. Outra canção, 'Shape of Things to Come', é um monstro de música e provavelmente uma forma das coisas que viriam se tivéssemos continuado com a banda... Mas o nosso tempo acabou e seguimos nossos caminhos separados”.

Prophets of Rage: será feito videoclipe para single do novo álbum
28/01/2019

Os membros do PROPHETS OF RAGE, o guitarrista Tom Morello, baixista Tim Commerford e baterista Brad Wilk, fizeram um vídeo em rede social sobre o vindouro 2º álbum de estúdio da banda. Está sendo feito o videoclipe da canção "Heart Afire", que foi o 1º single do novo disco. A música já havia sido lançada em 2018. A banda conta ainda com os vocalistas Chuck D (PUBLIC ENEMY) e B-Real (CYPRESS HILL). O grupo se formou em 2016, onde lançou o EP "The Party's Over". Em 2017, foi lançado o poderoso álbum homônimo de estreia. Enquanto isso, confira o video lyric da canção "Heart Afire": https://www.youtube.com/watch?v=0c4Nzcb_i3I.

Kurt Cobain convidou Max Cavalera para uma turnê com o Nirvana
28/01/2019

Em entrevista à publicação Music Existence, Max Cavalera (SOULFLY, ex-SEPULTURA) comentou do inusitado telefonema de Kurt Cobain pedindo por uma turnê com o NIRVANA. "O telefonema do Kurt veio do nada e foi realmente chocante (risos)! Eu tinha mais amizade com o Dave Grohl, porque ele aparecia nos shows do Sepultura o tempo todo. Até escreveu o prefácio do meu livro."
"Foi totalmente louco! Dave Grohl mencionou que queria fazer uma turnê conosco. Seriam Nirvana com o Sepultura e Dead Kennedys, como abertura. Foi lamentável o que aconteceu com Kurt, porque imaginei o quão bacana seria excursionarmos. Mas foi também legal que Kurt demonstrou apreço por nós e pela música brasileira. Ele dizia que gostava muito dos Mutantes e Rita Lee, ou seja, toda a cena psicodélica brasileira dos anos 70. O que é maravilhoso!".

Andre Matos: quem entrou no Facebook vai se arrepender um dia
28/01/2019

Em mais um vídeo da série "Highlights" do canal Heavy Talk, Andre Matos fala de sua aversão às redes sociais, durante entrevista realizada em julho de 2018. (...)"Eu não gosto disto (Facebook), na boa, eu acho que todo mundo que entrou nisto um dia vai se arrepender (...) tá tudo lá no FBI", disse o cantor. Os highlights são trechos de destaque das entrevistas mais assistidas do Heavy Talk. Confira a seguir o vídeo com a entrevista completa realizada com Andre Matos https://www.youtube.com/watch?v=h1maekBOJQ0.

Kiss lança nova coletânea: ouça “KISSWORLD - The Best Of KISS”!
27/01/2019

A lendária banda está de volta com uma nova coletânea de hits! Grande notí­cia para os fãs de Kiss: a Universal Music acaba de lançar o álbum "KISSWORLD - The Best Of KISS", uma coletânea com todos os grandes sucessos da banda americana mais icônica de todos os tempos! O lançamento chega para coroar os 45 anos de carreira do grupo. Clique aqui para ouvir
Ouça "KISSWORLD" https://kiss.lnk.to/KISSWORLDeC?CID=618967031&LA=618928527&CommID=1541000185&SC=BR&LI=568935686.
O álbum, que será lançado no Brasil em formato digital, conta com 20 faixas aclamadas da banda, como "I Was Made For Lovin' You" e "Rock And Roll All Nite",
O Kiss é um dos maiores fenômenos mundiais de todos os tempos, chegando a bater a incrí­vel marca de 100 milhões de discos vendidos em todo o mundo, com 44 álbuns lançados. Vale lembrar também que a banda já anunciou a sua última turnê para este ano, intitulada "End of The Road".

Angra: Canal do YouTube ultrapassa 100 mil inscritos
27/01/2019

O canal oficial do Angra no YouTube chega na marca dos 100 mil inscritos. O canal foi criado em 2010 com a produção de Carlos Favalli, mas a partir de 2013 com a parceria com o diretor Bruno Esteves e em 2015, com Vertão do Insanos Produções, que o canal começou a postar periodicamente os backstages dos shows, das viagens e acontecimentos que cercam o Angra.
“Começou com a turnê no Japão daquele ano e de lá pra cá tivemos grandes momentos de cobertura internacionais, lançamento de videoclipes, Rock In Rio, etc. O auge do canal acredito que tenha sido a cobertura completa do OMNI ( leia resenha ), desde a criação das músicas, o processo de gravação, lançamento até a cobertura praticamente de todos os shows e acontecimentos da banda no ano de 2018, e por isso, e gostaríamos de agradecer a todos vocês fãs da banda que estão acompanhando todas as fases da banda e chegamos a marca de 100 mil inscritos no canal, talvez um feito inédito para uma banda dentro do Metal Brasileiro”, disse Vertão, produtor do canal.
"Fico muito feliz em ver o canal atingir essa marca histórica! Na época era um projeto muito ousado. Nenhum artista no mundo produzia conteúdo semanal para o YouTube. Quando apresentei o projeto para a banda eles toparam na hora, pois sabiam que esse pioneirismo faria o Angra ser referência. Os fãs, de imediato compraram a idéia, teve um mês que conseguimos 10 mil novos inscritos. Gostaria de parabenizar aos meus amigos da banda e também ao Vertão, por continuar esse grande projeto”, explicou o diretor Bruno Esteves.
“Eu estou muito feliz que o canal do Angra chegou aos 100 mil inscritos. Este feito é muito importante para o Metal brasileiro, pois poucas bandas atingiram essa marca expressiva no YouTube. Isso acontece pela nossa proximidade com o fã, mostrando todo o bastidor de uma banda, desde a pré-produção e gravação do nosso CD até os backstages dos shows. São momentos como estes que fazem valer todo o trabalho e dedicação de anos de estrada e trabalho com a banda”, revelou Rafael Bittencourt.
“Fico muito contente do canal atingir essa marca expressiva de 100 mil inscritos, principalmente no Brasil, pois é muito complicado de chegar nesse número. É muito esforço envolvido no dia-a-dia como pegar a câmera e começar a filmar os bastidores, de edição até ser entregue no canal, mas tudo é compensado quando os fãs percebem a dedicação da banda e o quanto interagem com a gente. Percebemos o quanto mostrar os bastidores é importante para os nossos fãs”, disse Felipe Andreoli.  O Angra se prepara para iniciar 2019 com muito trabalho e novidades. Siga nas redes sociais e fique por dentro. Mais informações: https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial e https://www.facebook.com/AngraOfficialPage. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Agony Voices: uma das músicas mais pesadas da banda, “A New Beginning”, é lançado oficialmente no YouTube
27/01/2019

Fugindo ao máximo dos elementos progressivos e do Doom Metal, a música “A New Beginning” do Agony Voices, é uma das faixas mais pesadas e calcada no Death Metal do disco “Mankind’s Glory” (2015). A banda compôs essa faixa, justamente com a intenção de manter a proposta do primeiro disco “The Sin” (2011), em evidência no processo criativo do grupo na época de produção e criação do “Mankind’s Glory”. Em 2011, o grupo apresentava um estilo mais pesado e cru, sem nuances e flertes com as progressões harmônicas.
O vocalista e compositor da música, Jonathan Feltz explica os motivos e o conceito da criação de “A New Beginning”: “A New Beginning (O novo começo) é o resquício do legado The Sin, não queríamos deixar nossas raízes por completo e mantivemos nossa essência em especial nesta canção. Um apocalipse criado por minhas palavras e que se tornou uma música bem pesada e agressiva.
Sua letra fala que não haverá mais futuro, o sol torna - se negro todos os dias, as águas apodreceriam em seus rios, o impuro ar maléfico contamina a todos, terremotos enchem de praga a superfície, e bestas saem dos mares, o fim se aproxima e por aí vai. A música é um reflexo direto do que estamos fazendo como seres humanos, destruindo tudo ao nosso redor”.
Após as explicações e teor que envolve a música “A New Beginning”, é hora de você conferir a faixa que acaba de seu disponibilizada pelo Agony Voices em seu canal oficial do YouTube. Escute e siga o trabalho da banda em suas redes sociais, YouTube e plataformas de Streaming. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=VR0mdysje1s.
Agony Voices é formado por: Jonathan - Vocal; Barasko - Guitarra; Silvia - Guitarra; Luiz - Bateria e Valda - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/agonyvoicesoficial/; Instagram: https://www.instagram.com/agonyvoicesoficial/; YouTube: https://www.youtube.com/user/AgonyVoices e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/agony-voices/.
 
Sensação do prog metal mundial, Haken faz única apresentação no Brasil, na próxima terça-feira (29/01)
27/01/2019

A impressionante banda inglesa Haken finalmente vai realizar imperdível show de estreia no Brasil. Uma das grandes sensações do prog metal mundial se apresenta, na próxima terça-feira (29/01), na Fabrique Club, em São Paulo. Os fãs interessados em conferir a brilhante performance de Charlie Griffiths (guitarra), Ray Hearne (bateria), Richard Henshall (guitarra), Ross Jennings (vocal), Diego Tejeida (teclado) e Conner Green (baixo) precisam se apressar.
Apesar da grande procura, ainda há ingressos à venda na Galeria do Rock (loja Paranoid - pagamento apenas em dinheiro) pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/haken-sp) e pontos autorizados (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar).
Formado em 2007, o grupo inglês tem despontado como grande sensação do cenário europeu e despertando a curiosidade dos fãs devido a sonoridade criativa, inovadora e dinâmica, principalmente com o lançamento do novo álbum “Vector”. Desde o inicio da carreira, o Haken sempre procurou maneiras de se desafiar e também ultrapassar as expectativas do público, ainda mais agora, com um direcionamento mais pesado e uma interminável biblioteca de riffs super originais. Links relacionados: https://www.facebook.com/HakenOfficial; https://www.facebook.com/overloadbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Warleggion: se apresenta no festival “Metalheads Meeting Fest” em Jandira/SP
27/01/2019

Foi anunciado oficialmente, a nova edição do “Metalheads Meeting Fest 2019, em Jandira/SP. O evento será realizado dia 09 de março com quatro atrações confirmadas para uma noite de puro Metal e diversão. Um dos nomes que irá marcar presença com seu Heavy Metal tradicional, inteligente e bem feito, é o Warleggion de São Paulo. O grupo que vem se destacando como uma das mais gratas surpresas do país, leva ao público as quatro músicas de seu EP (autointitulado), e de quebra, apresenta algumas das novas composições que já estão em processo de composições.
As outras bandas que completam o cast são: A Caverna de Itaí/SP, Broken Dome de Itapetininga/SP e o Debreed da capital paulista, São Paulo. O evento terá início às 16h00 e os ingressos já estão à venda pelo custo de R$20,00. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Funeratus: Gustavo “Guru” Reis se desliga da banda; conheça o novo baterista
27/01/2019

Depois de 17 anos o carismático e talentoso baterista do FUNERATUS, Gustavo “Guru” Reis, anuncia seu desligamento da banda. Os motivos são a conciliação de agenda da banda e de seu trabalho, veja nota oficial do músico:
“Comunico a todos(as) o meu desligamento do Funeratus, tendo meu último compromisso com a banda sido realizado no show em Leme/SP dia 12/01/19. “Vários motivos me levaram a essa decisão, porém a principal causa é a priorização da minha carreira profissional na área de vendas, que tem exigido muito do meu tempo, esforço e dedicação.
“Aproveito para agradecer aos meus ex-companheiros de banda e eternos irmãos Fernando e André pela parceria por estes mais de 17 anos na estrada, minha família (Roberto, Maria José, Daniele, Rodolfo, Álvaro e Letícia) por toda paciência e compreensão, mas o agradecimento especial vai a todos apoiadores do Funeratus, sejam eles produtores, amigos, fãs, parceiros, enfim todos(as) que ajudaram verdadeiramente a banda de alguma forma.
“Desejo toda a sorte do mundo para o Funeratus na sequência de sua carreira e estarei a disposição para ajudá-los no que estiver ao meu alcance.” - Guru Reis
Para seu lugar, um dos grandes nomes da bateria foi recrutado, Bruno Pereira, conhecido pelo seu trabalho ao lado de gigantes como Horned God, Endless War, Mysteriis, Unearthly, Helldache e claro, sua participação junto ao FUNERATUS nos idos dos anos 2002, quando ajudou a banda a registrar o debut, ‘Storms of Vengeance’. André Nálio, guitarrista do grupo, comenta a troca de integrantes: “todo o processo de saída e entrada dos integrantes foi feito com muita calma e organização, temos shows marcados e alguns em negociação.”
Com o FUNERATUS, Guru Reis nestes anos em que marcou seu nome na história do grupo paulista registrou dois álbuns e um EP, sendo o mais recente o álbum do ano passado, o premiadíssimo ‘Accept The Death’. A banda segue trabalhando e sua agenda de shows continua sendo preenchida. Produtores podem entrar em contato direto com o FUNERATUS. O álbum ‘Accept The Death’ está disponível para venda em versão física e digital, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/45bgFfsZR3q2ZZRRDexjtu
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/accept-the-death/1354950180
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/58162092
Google: https://goo.gl/CZsVis
Links relacionados: E-Mail: funeratusdeathmetal@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/funeratusdeath; Instagram: https://www.instagram.com/funeratus_metal/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCjisnWrYkD0LTAQ_84AmKdw/ e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/funeratus. Fonte: Metal Media.

Nowrong se aprofunda na temática de ‘Insurrection’
27/01/2019

Depois de nos apresentar a capa e título de seu segundo álbum, ‘Insurrection’, e de nos apresentar um pouco da motivação por trás (saiba mais: http://bit.ly/2MmgLmW), o NOWRONG aprofunda um pouco mais no conceito do álbum. A banda explica:
“O Álbum basicamente mostra visões de alguns fatos que ocorrem em nossas vidas, normalmente disfarçados ou imperceptíveis, mas que não deixam de ser importantes. Não é um conceito contínuo, nem uma linha do tempo nem nada disso, são apenas temas dentro de um mesmo contexto. A ideia principal do álbum é tentar demonstrar a dualidade social, o choque de visões em todos os espectros políticos e sociais, indo desde fatores políticos até relacionamentos pessoais.”
‘Insurrection’ está previsto para o primeiro trimestre desse ano e uma data concreta, assim como mais detalhes serão apresentados em breve! Para ter uma ideia do que o NOWRONG está preparando, confira o lyric video de ‘Tolerate and Destroy’: Facebook: https://www.facebook.com/nowrongband/videos/377457886397088/ e YouTube: https://youtu.be/Sgeg3jzy-vQ.
A música de ‘Tolerate and Destroy’, assim como todo o vindouro álbum, foi gravado, mixado e masterizado no Casanegra Studio com produção de Rafael Augusto Lopes. Links relacionados: E-mail: nowrong.band@gmail.com e Facebook: https://www.facebook.com/nowrongband. Fonte: Metal Media.

Distraught: juntando atuais e antigos membros e lançando cerveja em show no RR44
27/01/2019

Para celebrar 29 anos de estrada o DISTRAUGHT está preparando uma apresentação muito especial que irá unir a formação atual e músicos que fizeram parte de sua vitoriosa história. Juntam-se aos músicos atuais Nelson Casagrande, Dio Britto e Marcos Machado para uma grande celebração da história do grupo gaúcho. A banda também aproveitará a oportunidade para o lançamento oficial da cerveja que levará seu nome. O evento acontece dia 10 de fevereiro no Complexo Artístico RR44, em Porto Alegre. Os ingressos são limitados e já estão à venda. Saiba mais pelo link: https://www.facebook.com/events/331027357622737/.
Fundado em 1990, o DISTRAUGHT conta com seis álbuns e um Split em sua discografia, e segue divulgando o mais recente material, ‘Locked Forever’ ( leia resenha ), álbum inspirado no livro Holocausto Brasileiro, e que rendeu ao grupo inúmeras citações de um dos melhores álbuns em seu ano de lançamento. Todo o material da banda está à venda nas melhores lojas do país ou pelos canais oficiais: www.facebook.com/distraughtband/app/206803572685797/.
Links relacionados: E-Mail: distraughtcontact@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/distraughtband; Instagram: https://www.instagram.com/distraughtofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCAv2RiWviwrYEL2QfWu88_g; Spotify: https://open.spotify.com/artist/4whVE4ydoMDDRvoxkmzpw6; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/distraught/200571006 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/distraught. Fonte: Metal Media.

Avantasia: na fossa, Sammet se inspirou em Edgar Allan Poe
27/01/2019

Em entrevista à publicação Metal Nation, Tobias Sammet (AVANTASIA, EDGUY) comentou o conceito do novo disco do AVANTASIA, Moonglow, especialmente dos seus demônios pessoais que estão presentes nas músicas. "É um álbum muito pessoal. Criei um conceito fantástico, mas incorporando os meus sentimentos. Queria tirar pesos do meu peito. A ideia é envolver o que sinto num ambiente de fantasia baseado no renascimento vitoriano e em romancistas góticos, como Mary Shelley e Edgar Allan Poe."
"Inventei uma história de uma criatura lançada num mundo, em que não se encontra. Trata-se da ideia de não pertencimento. Sem conseguir lidar com expectativas alegres. Encaixa-se num romance gótico. De qualquer forma, as músicas são autobiográficas. Escrevi coisas sobre as minhas experiências." O novo disco do AVANTASIA, "Moonglow", será lançado no dia 15 de fevereiro de 2019, via Nuclear Blast.

Audioslave: gravação de "Cochise" foi confundida com ataque terrorista
27/01/2019

Tom Morello descreveu a sua 1ª sessão de vídeo "insana" com Chris Cornell no AUDIOSLAVE, no encarte do novo álbum retrospectivo de Cornell - e como os policiais foram chamados com os vizinhos acreditando que a filmagem era um ataque terrorista. “E assim, o AUDIOSLAVE nasceu. Músicas vieram rapidamente e os riffs eram enormes, mas a música tinha nuances, reviravoltas melódicas e voltas não encontradas em nossas bandas anteriores. Nós fomos ao estúdio com o produtor Rick Rubin e suspeitamos que tínhamos algo muito especial".
"O 1º single lançado foi da música "Cochise", uma incansável canção que anunciou em termos inequívocos a nossa chegada. A voz de Chris era feroz e o vídeo clipe foi insano. Toda a performance, iluminada apenas por fogos de artifício, foi atirada ao alto de uma plataforma de obras no vale de San Fernando. Os vizinhos chamaram a polícia por suspeitarem de um ataque terrorista, mas os fãs suspeitavam que estávamos de volta com uma desforra".
AUDIOSLAVE lançou o seu álbum de estréia homônimo em 2002, com a música "Cochise" como o 1º single. As canções “Show Me How To Live” e “Like a Stone” foram outros singles de sucesso do álbum que também ganharam videoclipes. A banda lançou mais 02 álbuns, antes de se separar no início de 2007. Em janeiro de 2017, eles se reuniram para uma performance única, apenas 04 meses antes do falecimento de Chris Cornell.

Scott Weiland foi levado 11 vezes para a clínica de rehab segundo Doug Grean
27/01/2019

O guitarrista da banda solo do falecido Scott Weiland, Doug Grean, concedeu a sua 1ª entrevista desde a morte de Weiland em dezembro de 2015 - para um programa de rádio. Grean trabalhou com Weiland por 15 anos, incluindo a gravação do disco "Happy in Galoshes" e o álbum especial de Natal do vocalista. A sua relação de trabalho com Scott terminou alguns anos antes da morte do também vocalista do STONE TEMPLE PILOTS e ex-VELVET REVOLVER.
Grean também revelou que chegou a encaminhar Weiland 11 vezes para a clínica de reabilitação. “Era difícil mantê-lo no caminho certo da vida, então, eu era uma boa influência para ele e íamos às reuniões de dependentes químicos. Eu cheguei a leva-lo 11 vezes ou algo assim para a clínica de reabilitação, não sei, foram tantas vezes e clínicas diferentes..."
"Cada uma delas era como uma história engraçada, porque ele nunca queria ir. Várias vezes, ele pedia para chamar uma limusine e não sei por que precisávamos de uma limusine para ir para a clínica, mas ele apenas nos faria andar por toda a cidade antes de chegarmos na reabilitação. Nós finalmente chegávamos na clínica, tipo, lá pela 01:00hs da madrugada, depois de fazermos umas 10 paradas”.

Incite: banda de Richie Cavalera, enteado de Max, lança seu 5° álbum
27/01/2019

O Incite, banda de thrash/groove metal que conta com o vocalista Richie Cavalera, enteado de Max Cavalera (Soulfly, Cavalera Conspiracy, ex-Sepultura), lançou o quinto álbum de sua carreira nesta sexta-feira (25). O disco, intitulado "Built To Destroy", chega a público por meio da Minus Head Records, em formatos físico e digital. Veja o tracklist de "Built To Destroy": 1. Built to Destroy; 2. Ruthless Ways; 3. Backbone; 4. Resistance; 5. Human Cancer; 6. Confronting Darkness; 7. Leech; 8. Poisoned by Power; 9. Cessation; 10. Hate for Life e 11. Savior Self.

Seize the Vatican: suposto assassino do baixista filmou o crime
27/01/2019

Jason Moody, baixista da banda de metal SEIZE THE VATICAN, foi supostamente morto por um homem que, sem querer, registrou o crime em vídeo no Facebook. A informação foi revelada em documentos judiciais. Moody, 40, foi golpeado em Bangor, Maine. Ele foi encontrado inconsciente, após uma briga no ano passado, em 11 de novembro.
No ano passado, ao anunciar a morte de Moody, a banda escreveu: “É com o coração pesado que nos despedimos de nosso irmão Jason Moody. Ele faleceu às 13:55 como resultado de ferimentos sofridos em uma briga física, cuja causa ainda não está clara".

Slash revela que tem ranço de estúdio e odeia tocar em casa
27/01/2019

Em recente entrevista ao portal The Project, Slash, o guitarrista do GUNS N 'ROSES, comentou a sua preferência pelo palco e turnês. "Eu só penso em música. Somente gravo discos para poder excursionar, porque adoro tocar guitarra. Não amo estar no estúdio nem permanecer sentado em casa, tocando guitarra. Gosto de tocar ao vivo. Sou bastante raro, porque não existem tantos artistas que gostam tanto de turnês quanto eu."

Dave Grohl, Corey Taylor e Rex Brown em homenagem a Dimebag
27/01/2019

O vocalista do FOO FIGHTERS Dave Grohl, Corey Taylor (SLIPKNOT, STONE SOUR) o ex-baixista do PANTERA, Rex Brown, dentre outros artistas, apresentaram-se em homenagem a Dimebag Darrell, na Califórnia. O tradicional evento anual é chamado de “Dimebash”. Rex Brown declarou: “Dimebash é o ápice da celebração de sua vida e música! O evento é de absolutamente irmandade e camaradagem!".

Avantasia: "Parece um maldito bruxo! As pessoas riem de você!", disse Mille Petrozza a Tobias Sammet
27/01/2019

Em entrevista à publicação The Rock Pit, Tobias Sammet (AVANTASIA, EDGUY) comentou a amizade com Mille Petrozza, vocalista do KREATOR, que participa do novo disco do projeto, Moonglow. "Nos divertimos muito. Mille me chama de Dungeons & Dragons sempre que nos encontramos em festivais. Ele ri das minhas roupas de palco. Que não são fantasias! Mas ele as consideram e diz gargalhando: 'Você parece um maldito mago! É um bruxo! Não suba ao palco assim, o público vai apontar e rir de você'. Ele tem um ótimo senso de humor". O novo disco do AVANTASIA, "Moonglow", será lançado no dia 15 de fevereiro de 2019, via Nuclear Blast.

Sammy Hagar e Michael Anthony: planos audaciosos para novo disco e turnê?
27/01/2019

Os ex-companheiros de Van Halen, Sammy Hagar e Michael Anthony, se apresentaram, pela primeira vez em 2019, com o The Circle. O show foi realizado na Califórnia, que você pode conferir no vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=7ZWxsoBeaCQ.
Uma fonte comentou com Mitch Lafon, apresentador do Rock Talk: "Sammy e Michael disseram que produziram um disco novo e uma grande turnê que começará em maio".

Bruce Dickinson falou que usava drogas na universidade, mas foi fácil parar
27/01/2019

Em entrevista à Kaaos TV, o vocalista do Iron Maiden, Bruce Dickinson, comentou sobre as suas experiências com drogas, especialmente maconha. "Honestamente, eu fumava um pouco quando frequentava a universidade, o que não é grande coisa. Escrevi isso no meu livro, porque esclareço que não vejo sentido em usar drogas. Não fazia muito efeito em mim. Então, parar foi bem fácil. Nunca fui viciado nem comprei drogas na minha vida. Costumava fumar a droga dos amigos. Nada demais."

Recuperando-se de cirurgia cardíaca, King Diamond quis tocar com o Metallica
27/01/2019

Em comentário à Metal Hammer, o lendário King Diamond (MERCYFUL FATE) citou um episódio curioso de tocar com o METALLICA quando se recuperava de uma cirurgia cardíaca. "Eu cantei com o Metallica, ao menos, três vezes. Em 2011, toquei ao vivo, após uma cirurgia cardíaca! Lars telefonou enquanto eu comprava um carro. Perguntou se queria fazer um medley ao vivo, no dia seguinte. Corri para casa no carro novo e ouvi a versão deles, porque é diferente da nossa. É incrível a pegada dessas músicas. Soam matadoras e muito bem produzidas."

Ratos de Porão: shows alusivos aos 30 anos do álbum Brasil
27/01/2019

Com um comunicado o RATOS DE PORÃO aproveitou para avisar que os shows comemorativos 30 anos do álbum "Brasil" irão ser realizados a partir do mês de março e ainda falou sobre a importância do álbum que é tido como um clássico não só na discografia da banda mas do ROCK nacional.
A partir de março começam as comemorações de 30 anos do disco mais emblemático da musica extrema aqui do Latrinão... "BRASIL" gravado em 1989 em Berlim produzido por Harris Johnns, o mesmo produtor de Kreator , VoiVod , Destruction, e outros... da capa feita por @marcatti_hq até a última música verdades ultrajantes e assustadoramente atuais que incomodam fascistas e idiotas até os dias de hoje soam como marretas em um crossover único mesclando thrash metal bay area, metal punk inglês e hardcore americano daquele jeito tosco que só nós, escoria do terceiro mundo, sabemos fazer.

Metal Allegiance: video do show no House of Blues Anaheim
27/01/2019

Aconteceu em 24 de janeiro de 2019, no House of Blues Anaheim (EUA), o show que celebrava o lançamento do álbum “Volume II: Power Drunk Majesty”, do METAL ALLEGIANCE.
A banda é composta por Alex Skolnick (Testament), Mark Menghi, David Ellefson (Megadeth) e Mike Portnoy. A apresentação contou com os músicos convidados: Mark Osegueda (Death Angel), Andreas Kisser (Sepultura), Chuck Billy (Testament), John Bush (Armored Saint), Mark Tornillo (ACCEPT), Bobby Blitz (Overkill), Trevor Strnad (The Black Dahlia Murder), Steve Zetro Souza & Jack Gibson (Exodus), Phil Demmel (X-Machine Head), Alissa White-Gluz (Arch Enemy), Doyle W. Von Frankenstein e outros convidados especiais.
Destaque: dentre os convidados especiais, aos 1:16:30 do vídeo Eloy assume a bateria de Portnoy e a banda toca "Roots Bloody Roots" do Sepultura, confira: https://www.facebook.com/metalallegiancetour/videos/347454342755832/.

L.A. Guns divulga música inédita e anuncia novo álbum
27/01/2019

O L.A. Guns está a todo vapor. Nesta semana, a banda do vocalista Phil Lewis e do guitarrista Tracii Guns divulgou uma nova música, intitulada "Stay Away", e anunciou que vai lançar um novo álbum em 2019. O disco, intitulado "The Devil You Know", será lançado em 29 de março de 2019 pela Frontiers Music Srl. Será o segundo trabalho de Lewis e Guns juntos desde a sua reunião, alguns anos atrás - o primeiro foi "The Missing Peace", lançado em 2017. A formação é completa por Shane Fitzgibbon na bateria, Johnny Martin no baixo e Ace Von Johnson na guitarra. Ouça "Stay Away" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=0Xzq8Wwd3fM.
Veja o tracklist de "The Devil You Know": 01. Rage; 02. Stay Away; 03. Loaded Bomb; 04. The Devil You Know; 05. Needle To The Bone; 06. Going High; 07. Gone Honey; 08. Don’t Need To Win; 09. Down That Hole e 10. Another Season In Hell.
Bonus Track (CD e digital): 11. Boom.

James Hetfield: Trailer de filme chocante onde ele estreia como ator
27/01/2019

Foi liberado nesta sexta-feira, 25 de janeiro, um trailer de "Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile", filme que retrata a vida de Ted Bundy, um dos serial killers mais famosos de todos os tempos, que confessou ter assassinado trinta mulheres no final da década de setenta em crimes repleto de detalhes macabros envolvendo sexo e decapitação, dentre outras coisas. Veja em https://www.youtube.com/watch?v=-lW6Z38HHJw.
Além do ator Zac Efron o filme, ainda sem data de lançamento definida, conta com a participação de James Hetfield, do Metallica, no papel de um policial. Ele pode ser visto em vários trechos do trailer liberado.

John Bonham: quando Ozzy bêbado o levou pra meterem bala em alguma coisa
27/01/2019

Durante participação no podcast de Eddie Trunk, o baterista Jason Bonham - filho do lendário John Bonham, do Led Zeppelin, relembrou um momento da sua infância onde estava presente ninguém menos que Ozzy Osbourne, na época vocalista do Black Sabbath. "Guardo muitas recordações de meu pai, algumas muito divertidas e outras um bocado estranhas e assustadoras, que hoje me fazem rir. Teve uma delas em que um amigo do papai estava em casa, ele manda ver na bebida e diz 'Hey John, tenho algumas espingardas no carro, vamos atirar!', e em seguida se vira pra mim e fala 'Jason, venha carregar a munição pra gente'".
"Corta para nós três no campo, os dois caminhando e bebendo, até que ele solta: 'Quer saber, cara? Isto está chato. Vamos atirar naquela árvore'. Daí os dois abriram fogo naquela pobre e indefesa árvore, foi uma coisa completamente maluca. E claro, pra quem não sabe, era Ozzy Osbourne quem estava com a gente".

Heart: com participações, show é lançado em DVD, streaming e mais
27/01/2019

O Heart lançou, nesta sexta-feira (25), um novo trabalho ao vivo, intitulado "Live In Atlantic City", nos formatos de CD, LP, DVD, Blu-Ray e digital. O registro foi gravado em 2006, para transmissão no programa "Decades Rock Live", da VH1.
Na ocasião, o Heart contou com a participação de diversos nomes consagrados no rock e até de outros estilos. Entre os músicos que colaboraram, estão o guitarrista Dave Navarro (Jane's Addiction, ex-Red Hot Chili Peppers), o baixista Duff McKagan (Guns N' Roses, ex-Velvet Revolver), a banda Alice In Chains e a cantora country Carrie Underwood. Veja o tracklist com as participações indicadas: 1. “Bébé Le Strange” (Dave Navarro); 2. “Straight On” (Dave Navarro); 3. “Crazy On You” (Dave Navarro)
4. “Lost Angel”; 5. “Even It Up” (Gretchen Wilson); 6. “Rock ‘n’ Roll” (Gretchen Wilson); 7. “Dog & Butterfly” (Rufus Wainwright); 8. “Would?” (Alice In Chains e Duff McKagan); 9. “Rooster” (Alice In Chains e Duff McKagan); 10. “Alone” (Carrie Underwood); 11. “Magic Man”; 12. “Misty Mountain Hop” (Dave Navarro); 13. “Dreamboat Annie” e 14. “Barracuda”.

Santana: banda do icônico guitarrista libera novo EP
27/01/2019

O Santana, banda do lendário guitarrista Carlos Santana, lançou um novo EP nesta sexta-feira (25). O compacto, intitulado "In Search Of Mona Lisa", é seu primeiro trabalho com a gravadora Concord Records. "In Search Of Mona Lisa" sucede a colaboração feita com os Isley Brothers, "Power Of Peace", de 2017. A ideia é que o EP seja uma prévia de um novo álbum do Santana, a ser lançado ainda neste ano com produção de Rick Rubin.
Veja o tracklist de "In Search Of Mona Lisa": 1. "Do You Remember Me"; 2. "In Search of Mona Lisa"; 3. "Lovers From Another Time"; 4. "Do You Remember Me" (Edit Version) e 5. "In Search of Mona Lisa" (Edit Version).

Kane Roberts: ex-guitarrista de Alice Cooper lança novo álbum solo
27/01/2019

O guitarrista e vocalista Kane Roberts, notável por ter feito parte da banda de Alice Cooper entre 1985 e 1988, lançou, nesta sexta-feira (25), um novo álbum de estúdio. O registro é intitulado "The New Normal" e está saindo pela Frontiers Music Srl. Primeiro trabalho de Kane Roberts desde "Unsung Radio", de 2012, "The New Normal" é recheado de participações especiais. Nomes como Nita Strauss, Kip Winger e Alissa White-Gluz, além do próprio Alice Cooper, registraram suas colaborações no álbum, que tem 10 faixas no total.
Veja o tracklist de "The New Normal": 01. King Of The World (feat. Nita Strauss); 02. Wonderful; 03. Beginning Of The End (feat. Alice Cooper, Alissa White-Gluz, Aoyama Hideki, Kip Winger); 04. Who We Are (feat. Katt Franich); 05. Forever Out Of Place (feat. Kip Winger); 06. Leave This World Behind; 07. The Lion's Share (feat. Kip Winger); 08. Leave Me In The Dark; 09. Above And Beyond (feat. Kip Winger) e 10. Wrong.

Bono Vox : "melhor nem começar", diz após ser perguntado sobre Bolsonaro
27/01/2019

O vocalista Bono, do U2, desconversou após ter sido questionado sobre o presidente do Brasil, Jair Bolsonaro, durante o Fórum Econômico Mundial, em Davos, Suíça. Bolsonaro esteve presente no evento, junto da comitiva presidencial, assim como o cantor, que mantém projetos sociais e participa da convenção todos os anos. Na ocasião, Bono foi perguntado sobre a situação do Brasil no que diz respeito aos direitos humanos, bandeira de defesa de seus trabalhos sociais. "Nem vamos começar, senão não paro", afirmou o cantor.
Em seguida, Bono se encontrou com o presidente da África do Sul, Cyril Ramaphosa, e falou sobre um show que fará em Dublin, na Irlanda. Em resposta, Ramaphosa disse: "você faz um bom trabalho, continue balançando a bandeira". Não é a primeira vez que Bono indica seu posicionamento contrário a Jair Bolsonaro. Durante um show na Irlanda do Norte, no último dia 29 de outubro - logo após o presidente ter sido eleito, em segundo turno -, o cantor ironizou a ascensão do ex-parlamentar ao poder.
"Duzentas milhões de pessoas estão prestes a ver seu carnaval virar um desfile militar por um homem de nome Capitão Bossa Nova... Bolsonaro, não esqueça o nome. Tantos nomes diferentes, mas só uma face: a minha. É quando você não acredita que eu existo que eu faço meu melhor trabalho", afirmou Bono, vestido de demônio. Na ocasião, ele também fez críticas a Donald Trump e Rodrigo Duterte, presidentes dos Estados Unidos e Filipinas, respectivamente.

Oli Sykes do Bring Me The Horizon odeia o Living Things, mas ama o Hybrid Theory
27/01/2019

Oli Sykes, o vocalista da banda emo/post-hardcore, BRING ME THE HORIZON, comentou à Metal Hammer sobre o disco clássico do LINKIN PARK, Hybrid Theory, lançado em 2000. O álbum vendeu aproximadamente trinta milhões de cópias. "Esse disco me lembra da escola. Eu não gosto do Living Things, mas acho tudo que eles produziram incrível. O Hybrid Theory ainda soa maravilhoso para mim. Não me sinto envergonhado de dizer que o estilo vocal de Sempiternal (disco do BMTH) foi influenciado por Chester Bennington.”

Weezer: confira cover matador de Black Sabbath, do novo álbum
27/01/2019

Nesta quinta-feira, o Weezer lançou "Teal Album", que se trata de disco surpresa, com covers de Michael Jackson, A-Ha, Black Sabbath e outros artistas. Este é o primeiro disco de covers feito pela banda, após 12 álbuns de estúdio com músicas autorais.
Assista no vídeo abaixo, o cover de "Paranoid" do Black Sabbath, com o guitarrista Brian Bell assumindo os vocais: https://www.youtube.com/watch?v=ew7T8boHAhY.

Manowar: realize o seu sonho e seja um embaixador dos Reis do Metal
27/01/2019

A banda MANOWAR, autoproclamados Reis do Metal, está procurando por um "exército de embaixadores", para cada show da turnê "Final Battle". A banda propõe que os fãs promovam, em sua cidade natal, informações da cultura regional, que se conectem ao MANOWAR e utilizem as hashtags #ManowarAmbassador, #TheFinalBattle e #WorldTour2019 nas mídias sociais, promovendo fotos e vídeos.
Será escolhido um vencedor de cada cidade, que ganhará incríveis dois ingressos para ver a banda e uma camiseta da turnê. Além disso, o sortudo levará para casa um certificado personalizado do "Manowar Metal Ambassador".

Bikini Kill: a volta de Tobi Vail, o amor da vida de Kurt Cobain
27/01/2019

A banda feminista de punk rock Bikini Kill se reuniu para uma série de apresentações, em Nova York e Los Angeles. Será a primeira vez que elas fazem um show desde 1997. O trio é composto por Kathleen Hanna, Kathi Wilcox e Tobi Vail. Tobi Vail foi a inspiração para a maioria dos clássicos do Nevermind, do NIRVANA. Ela namorou Kurt Cobain por um breve período. E, sim, Tobi usava o famoso desodorante "Teen Spirit". Em entrevista a ex-mulher de Cobain, Courtney Love declarou: "Ele tinha uma paixão pela Tobi Vail (baterista do Bikini Kill). A maioria das músicas do "Nevermind" era sobre ela. Kurt beirava o suicídio pela porra da menina!".

Silver Mammoth prepara novo lançamento
26/01/2019

"Rise Up - Alive And Old Feelings" contará com faixas ao vivo, inéditas, uma acústica e releituras para clássicos de AC/DC, Motörhead e Black Sabbath. Após o terceiro álbum, "Mindlomania", lançado em novembro de 2015, o Silver Mammoth subiu de patamar e foi considerado um dos principais nomes do classic rock brasileiro. Isto culminou no lançamento de "Silver Mammoth Singles", que saiu no primeiro semestre de 2017.
 "Para nós, 'Silver Mammoth Singles' representou um trabalho comemorativo por conta do excelente alcance midiático e de público que adquirimos nos últimos anos", explicou o vocalista Marcelo Izzo. "O lançamento se deu com exclusividade no formato vinil 7" e contou com as inéditas 'Let Me Hide You' e 'Coup To The End', que mais tarde receberam videoclipes", acrescentou. Veja o clipe de 'Let Me Hide You' em https://youtu.be/haecby-PkEY.
O grupo anuncia agora o lançamento do seu próximo trabalho, "Rise Up - Alive And Old Feelings", que contará com faixas ao vivo e três releituras para clássicos de AC/DC, Motörhead e Black Sabbath. Além destas, o repertório trará duas músicas inéditas e uma versão acústica da já clássica "Natural Love", faixa do debut homônimo lançado em 2013. "As faixas ao vivo que irão ajudar a compor o tracklist foram extraídas da 'Singles Tour', que contou com um apanhado dos melhores momentos de nossos lançamentos", revelou Marcelo Izzo.
Já o projeto "Unified Trilogy" será resgatado em "Rise Up - Alive And Old Feelings" com as versões de "Jailbreak" (AC/DC), "White Line Fever" (Motörhead) e "Symptom of the Universe" (Black Sabbath). Porém, o 'grand finale' ficará por conta de duas composições inéditas e a releitura acústica de "Natural Love". "Esta é uma das composições mais comerciais da Silver Mammoth e uma das preferidas de parte de nossos seguidores", concluiu o vocalista. Veja o vídeo de "Natural Love" em https://youtu.be/Fo35132SUYg.
O lançamento de "Rise Up - Alive And Old Feelings" se dará no primeiro semestre através da MS Metal Records, com distribuição para os mercados brasileiro (Voice Music), europeu e asiático (MS Metal Records). Mais informações em http://silvermammothband.com. Contato para shows: contato@silvermammothband.com. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Arken: Rafael Perera (guitarrista) comenta sobre o nome, conceito e processo criativo da banda
26/01/2019

O nome Arken aos poucos vai difundindo seu conceito e obra para todos os cantos do planeta. Fundada em 2015, a banda executa em sua sonoridade elementos tradicionais de Heavy Metal com altas dosagens de modernismo. Com letras que apresentam em sua maioria, referências as obras literárias de J.R.R. Tolkien e as escolhas de vida de cada um, em uma sociedade, o Arken, disponibilizou recentemente o EP autointitulado com quatro poderosas faixas.
O guitarrista Rafael Perera revelou alguns detalhes sobre o processo construtivo da primeira obra do Arken. Ao ser questionado sobre a origem do nome da banda, o músico explica: “Arken vem de "Arkenstone" que é a joia do rei no conto "Os Hobbits" de JRR Tolkien. Somente o rei pode possuir a pedra. A música Arken, a qual deu nome ao disco e à banda, fala da obsessão doentia do personagem Thorin pela pedra”.
Rafael ainda comenta sobre as letras que fazem parte do registro: “As letras em sua maioria giram em torno de críticas ao modelo de vida das metrópoles, situações do cotidiano e em obras literárias e cinematográficas clássicas e de grande relevância para os membros”.
Principal compositor da banda, Rafael vê um fator positivo nos avanços tecnológicos e o quanto isso é benéfico para os ajustes finais das músicas quando ainda estão nos processos de composições: “A maioria das composições do primeiro disco são minhas, mas no geral alguém tem uma ideia de letra, um riff ou melodia e graças a internet conseguimos trocar informações de forma rápida e quando nos reunimos no estúdio já temos uma ideia mais lapidada e aproveitamos para ajustar pessoalmente”. A obra de estreia do Arken encontra-se disponível nas principais plataformas de Streaming. Ainda para 2019, o grupo pretende apresentar aos fãs inúmeras novidades, assim como, o início dos trabalhos para o primeiro full da carreira.
Escute o EP do Arken: https://open.spotify.com/album/4iCV95ncyf7gAF4Y1elaqm. Formação: Rafa Perera - Guitarra; Arthur Lopes - Baixo; Fabio Lima - Vocal; Renato Passero - Guitarra e Fabio Schultz - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/arkenband/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCaBfh-G1-J2ccMi6NhnjxBg; Instagram: https://www.instagram.com/arkenband/; Twitter: https://twitter.com/arken_band e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/arken/. Fonte: Fonte: Roadie Metal Assessoria - Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Attomica: conta com seu voto para eleger álbum “The Trick” e músicos da banda entre os melhores da Revista Roadie Crew
26/01/2019

O álbum “The Trick” do Attomica, concorre como melhor disco lançado em 2018 pela renomada revista Roadie Crew, assim como, todos os integrantes do grupo estão na disputa pelo posto de melhor músico do país em seus respectivos instrumentos. Andre Rod concorre ao posto de melhor vocalista e melhor baixista, Marcelo Souza está na briga como melhor guitarrista e Argos Dankas, disputa o posto de melhor baterista do país. Reconhecimento dignos de um dos maiores nomes do Thrash Metal brasileiro e em seus mais de 30 anos de carreira, continua ainda melhor e mais pesado.
Em enquete aberta e direcionada aos leitores, a Roadie Crew, está indicando vários artistas, álbuns e DVD’s, em categorias nacionais e internacionais. O resultado será revelado dia 22 de fevereiro! O Attomica convoca seus fãs e apreciadores do trabalho do grupo, para ajudar que eles alcancem esse importante marco na carreira. Estar concorrendo é algo significante, e quem sabe, figurar entre os eleitos, será ainda mais gratificante e um reconhecimento que dará mais força para o grupo se manter na ativa e produzindo grandes obras.
Para votas acesse o link abaixo e quando o assunto for “Metal Nacional escolha a obra “The Trick” e os músicos do Attomica: https://roadiecrew.com.br/melhores-de-2018/. Atual Formação: André Rod - Vocal/Baixo; Marcelo Souza - Guitarra; Argos Danckas - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/AttomicaOficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC5YqRwaKRaX81dfUtTL3vgg; Instagram: https://www.instagram.com/attomicaoficia/; Twitter: https://twitter.com/Attomica_Crew e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/attomica/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Vish Maria lança novo single e prepara turnê Sul-Americana
26/01/2019

Uma das bandas de maior destaque na cena psicodélica de Goiânia, a Vish Maria apresenta seu novo single, já disponível em todas as plataformas digitais e anuncia uma turnê sul-americana. Medrusa é uma parceria do guitarrista Yan Ferreira com Luís Calil, do Cambriana, e foi gravada entre o final de 2016 até a metade de 2017, com produção de Calil.
“Na metade de 2016, quando ainda fazíamos os shows de lançamento do nosso primeiro disco, Yan levou ao Luis Calil o esboço de uma nova ideia de composição. Ambos mergulharam fundo, explorando nos mínimos detalhes o universo desta canção envolvente e de caráter trágico-exótico”, revela o baixista e líder-fundador da Vish Maria, Alex Mac'Arthur. Desde que nasceu, em 2012, a Vish Maria tem na formação os já citados Alex e Yan, além da vocalista Kellen Lomazzi e do baterista Jimmy Jolly. A banda é conhecida pelas letras ora poéticas e introspectivas ora de cunho social que brincam em um ambiente musical entre o rock psicodélico e o progressivo clássico das décadas de 1960 e 1970, ao mesmo tempo em que flertam com o pyscho pop eletrônico, totalmente à moda Vish Maria.
“Com Medrusa não é diferente. A psicodelia instrumental e os vocais melódicos da Kellen ganham a imponência dos metais de Reinaldo Punk, no trompete, e de André Luiz, no trombone”, conta Alex. Ele complementa: “Ainda sobre as participações especiais, é indispensável mencionar Luís Calil no coro e Yuri Alexander, que foi quem gravou a bateria desse single”. Paralelo ao lançamento da música, a Vish Maria prepara uma turnê pela América do Sul. Na agenda, estão as cidades de Santiago, no Chile, e de Mendonza e San Juan, ambas na Argentina.
No Chile, os shows serão em Onaciu (23/1) e La Florería (25/1). Já na Argentina, serão em Festy Gasolero/ Mendonza (26/1) e, finalmente, em San Juan (27/1). A banda retorna ao Brasil em 29/1. Para conferir Medrusa, acesse os links: (Spotify) https://spoti.fi/2H37W2m; (Deezer) http://bit.ly/2RlTqr5; (Apple Music / iTunes) https://apple.co/2RDGZ9s; (Amazon Music) https://amzn.to/2AFcm9X e (Google Play) http://bit.ly/2ABr4Pc. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

We Are The Revenge fala em entrevista sobre o EP “CAP - NEO II” 26/01/2019 A banda formada por Rubens Andrade (Voz), Jonatan Reis (Guitarra/Voz), Yuri Verri (Baixo/Voz), Daniel Barbosa (Bateria) e Ricardo A'l Ghul (Guitarra), lança seu novo EP intitulado "CAP-NEO II", nas principais plataformas de streaming via Electric Funeral Records. A banda apresenta peso suas composições, riffs acelerados e um som feito para bater cabeça e abraçar o mosh. We Are The Revenge se destaca cada vez mais no cenário brasileiro, como uma das bandas que mais movimenta a cena, gerando espaço para novos artistas e fomentando a cultura ao lado do público. Confira aqui: https://onerpm.com/al/9292391497.

Em uma conversa descontraída, uma das bandas que mais se destacaram na cena hardcore/METAL nacional, fala sobre o seu mais novo lançamento. Toda banda tem sua influência, assim como o We are The Rvenege influencia as novas bandas da safra do Hardcore/Metal. Vocês se inspiram em alguma banda? WATR: Dentro do que a banda se propõe a fazer, a gente tem algumas bandas que influenciam pro nosso som sim, que são Parkway Drive, Phinehas, As I Lay Dying, e do Brasil Project46, e com toda certeza do mundo o Sepultura. Levadas, a forma de expressão, riffs, a gente está sempre escutando e tentando criar algo tão bom quanto, e essas bandas são as que mais inspiram a gente. De ondem vêm esse nome “We are the revenge”? O que levou a banda a esse nome? WATR: A gente queria um nome com um verdadeiro propósito, nada artificial com muita informação que no fim pra gente não significasse nada, até que enquanto a gente estava compondo o primeiro CD notamos que usamos as letras como desabafo aos problemas que passamos no meio da música, como por exemplo produtor querendo "crescer" pra cima da banda, ofensas gratuitas, bandas discutindo pra se mostrar mais que outras, estrelismo desnecessário, fora músico que no seu lado é seu "grande amigo", mas pelas costas sabemos do caráter. Coisas que consideramos regreção no meio artistico, que inclusive sofremos muito em outros projetos (e ainda sofremos um pouco atualmente), então pensamos em expor tudo isso como uma forma de protesto, mas como as letras muitas vezes eram bem diretas, a gente enxergou a palavra "vingança" como uma base pra isso, e entre diversos nomes que pensamos, o "We Are The Revenge" combinou com todo o contexto do CD, da proposta, de tudo que a gente realmente queria expor. O que podemos esperar desse novo EP? WATR: Podem esperar um EP super raíz comparado ao primeiro CD, deixando claro a identidade da banda em suas composições, mas ao mesmo tempo um amadurecimento entre cada som, letras fortes mas com outro propósito, novas mensagens. O Ep significa que é um segundo capítulo, e o Neo significa novo, e como somos uma banda com músicos novos, buscando algo novo, evolução sempre, amizades que fizemos no meio músical, e aprendizados a cada situação, fora problemas que passamos fora da banda, e quanto a união que nós 5 temos, resolvemos tratar disso tudo sempre buscando o melhor lado de cada situação, e agradecendo por tudo isso ter acontecido. Suas letras passam uma mensagem muito forte, de onde vêm as ideias para as composições? Existe alguma composição que é mais especial para vocês? WATR: A vida nos inspira pra compor, nosso cotidiano, tudo que está diante de nós. De quem é a arte da capa do EP e por que escolheram esse artista? WATR: A arte foi feita pelo nosso grande amigo Dudu Bierrenbach, diretor de arte da Criatoriom Design. A escolha pra nós foi bem simples: Dudu já dividiu apartamento com nosso baixista Yuri Verri, e sempre falava que queria produzir algo pra nós pela amizade com o Yuri. Conhecemos o Dudu e criamos uma amizade incrível, tanto que existiu um show que o Yuri não pode se apresentar e o Dudu foi substituto. Dudu se ofereceu uma vez pra criar uma Capa pra um Ep nosso que lançamos em 2017, e ficou demais, e quando falamos sobre o "Cap. II - Neo" com ele, nossa surpresa foi dele mesmo nos "intimando" a fazer com ele, e claro que seria feito com ele. Nós somos gratos pela amizade dele, e por ser um cara disposto a fazer parte de nossos trabalhos, porque uma vez que a gente ganha, ele ganha junto. Como anda a agenda de shows e a divulgação do trabalho? O que esperam para 2019? WATR: A agenda de shows não para de crescer, e pra nossa felicidade são shows bem legais que não param de aparecer. Bandas parceiras convidando pra dividir palco, e produções de porte maior fazendo convites pra shows. Se a gente falar sobre divulgação vamos acabar fazendo um "workshop", porque é cada situação, mas a divulgação tem sido pensada em detalhes em cada rede social. Esperamos que em 2019 seja grande, como dizemos "será gigante". Acreditamos que com tudo que estamos conquistando vamos alcançar um monte de objetivos, e que seremos pegos de surpresa diversas vezes. Esperamos que a gente cresça nosso alcance dentro do Brasil com nossa música, pra que em cada lugar existe um pouco mais de pessoas que conheçam nosso trabalho e nos queiram levar até la pra fazer show. Para conhecer mais e ficar por dentro das atualizações e do som do WE ARE THE REVENGE curta e siga a banda: https://www.facebook.com/wearetherevenge/. Fonte: Sylvia Sussekind  - CEO & Founder at: www.facebook.com/collapseagency; www.instagram.com/collapseagency e www.collapseagency.com.br.

Golpe de Estado: Banda lança DVD do show de 30 anos em fevereiro
26/01/2019

O Golpe de Estado anunciou o lançamento de seu DVD “30 Anos Ao Vivo”, que foi registrado no mesmo show que deu origem ao CD, que foi lançado em 2018. Inicialmente o projeto seria apenas o lançamento do CD, já que essa parte do registro visual foi um trabalho do pessoal do fã clube. Como o resultado das filmagens ficou excelente, optaram por lançar no formato DVD, também.
O vocalista João Luiz falou sobre esse material: “A expectativa pelo CD ao vivo era muito grande por parte dos fãs, só não imaginávamos que seria a mesma coisa com o DVD, até porque não tínhamos essa ideia, sabíamos que tinha sido registrado as imagens do show pelo pessoal do fã clube, mais quando lançamos o clip da “Noite de Balada”, ai tivemos a certeza, que teríamos que lançar esse material. E isso também se deu por causa do Leo Boro, um grande amigo e profissional que deu vida a edição desse tão esperado DVD.” Assista o clipe de "Noite de Balada", que foi lançado no ano passado: https://www.youtube.com/watch?v=qhVzdGg8aoM.
Haverá show de lançamento que será anunciado em breve.
No show do dia 09/02 - que será no Carioca Club, e eles tocarão ao lado das bandas Camisa de Vênus, Ronaldo e os Impedidos e Baranga - o Golpe terá DVD’s no merchandising. Nesse dia eles também estarão lançando o tão aguardado single inédito. Veja os músicos do Golpe convidando para esse show: https://www.facebook.com/bandagolpedeestado/videos/355438478627019/.
O DVD foi gravado na Clash Club em São Paulo, em 2017, e mixado no Orra Meu estúdio. Assim como o álbum, ele terá a participação especial de Catalau, Rogério Fernandes (Carro Bomba-ex Golpe de Estado), Luís Carlini (Tutti Frutti) e Andreas Kisser (Sepultura). O Golpe de Estado é Nelson Brito (baixo), João Luiz (vocal), Marcelo Schevano (guitarra) e Robby Pontes (bateria). Para agendar shows do Golpe de Estado, entre em contato com a TC7 Produções: Tc7producoes@gmail.com / 11 99653-9014 - f/c Tiago. Páginas relacionadas: https://www.facebook.com/bandagolpedeestado/ e https://www.facebook.com/tc7producoes/.

Chris Cornell: as últimas palavras dele foram a Taylor Momsen do The Pretty Reckless
26/01/2019

Eddie Trunk revelou em seu programa de rádio, na SiriusXM, o encontro da vocalista Taylor Momsen (THE PRETTY RECKLESS) com Chris Cornell pouco antes da morte dele. "Taylor abriu seis shows do SOUNDGARDEN, na turnê do Pretty Reckless, mas nunca encontrou Chris Cornell, que era seu herói."
"Porém, em dado momento, Chris se aproximou dela e disse: "Taylor, seja bem-vinda à turnê. Estou feliz que esteja conosco". O mundo dela estremeceu, o que lhe deu entusiasmo. Mas essa foi a última vez que alguém viu ou ouviu falar de Chris Cornell. Ela ficou tão arrasada com a morte dele que sua banda cancelou um monte de datas. Havia muita gente preocupada com ela. Taylor o conhecia pouco, mas esse foi o impacto que causou nela. Literalmente momentos antes de Chris morrer."

Metallica presta homenagem a jogador que não ouve a banda
26/01/2019

O panamenho Mariano Rivera, considerado um dos maiores arremessadores da história do Beisebol, foi indicado por unanimidade para ser induzido ao Hall da Fama do esporte, em evento que será realizado no dia 21 de julho. Mariano é conhecido como "The Sandman" e não tardou para a canção "Enter Sandman" do Metallica ser executada como parte da encenação para o atleta, e a própria banda se manifestou em vídeo prestando homenagem ao jogador pelo seu reconhecimento.
Mas, curiosamente, Rivera admite não ser fã do Metallica, e ele tem motivos pessoais para não ouvir a banda: "Com todo respeito aos caras, nunca fui a nenhum de seus shows. Como Cristão, com todo o respeito ao Metallica, eu não ouço este tipo de música" disse Rivera em entrevista recente ao NY Post, reiterando o que ele já havia dito lá em 2006 ao New York Times: "Nunca disse que não gosto dela, mas não me importo. Não fui eu quem escolheu a música, não ligo pra isto. Faz parte do business da coisa, eu tenho um trabalho a fazer, é isto".

Greta Van Fleet: número de pessoas nos shows triplicou em um ano, diz vocal
26/01/2019

O vocalista Josh Kiszka reconheceu, em entrevista à Rolling Stone, que o público de sua banda, o Greta Van Fleet, cresceu de forma considerável no último ano. O cantor destacou que o grupo tem feito, em 2019, shows para plateias "quase três vezes maiores" do que no início de 2018. "Estamos vendo quase o triplo da quantidade de pessoas na plateia do que víamos no início de 2018. Isso nos dá uma enorme sensação de realização", afirmou Kiszka, durante o bate-papo.
A empolgação é tamanha que a banda já planeja seus próximos passos. "Estamos estabelecendo algumas bases para o próximo álbum. Esperamos conseguir lançar um disco novo neste ano. Desta vez, estamos sentindo menos pressão do que no anterior. Mal podemos esperar para explorar um pouco mais do universo do Greta Van Fleet", disse.
Uma recente apuração feita pelo site da Billboard apontou que um show realizado pelo Greta Van Fleet na casa de shows Terminal 5, em Nova York, Estados Unidos, contou com 8,4 mil pessoas na plateia - lotação máxima do local. O faturamento estimado apenas na apresentação em questão foi de US$ 407 mil (cerca de R$ 1,5 milhão). O álbum mais recente do Greta Van Fleet, "Anthem of the Peaceful Army" (2018), registrou ótimas vendas para uma banda de rock considerada iniciante. O disco chegou ao 3° lugar das paradas americanas, vendendo 87 mil cópias apenas em sua primeira semana. O grupo também chegou ao topo dos charts Billboard Artist 100, que soma vendas físicas, streams, reprodução em rádio e comentários em redes sociais.

Phil Lynott: documentário o retratará com entrevistas de Metallica, U2 e mais
26/01/2019

O diretor Emer Reynolds está trabalhando em um documentário sobre a carreira de Phil Lynott, icônico frontman do Thin Lizzy falecido em 1986. A obra, intitulada "Phil Lynott: Songs for While I'm Away", contará com entrevistas de membros do Lizzy, além de músicos influenciados por Lynott. Quatro ex-integrantes do Thin Lizzy concederam entrevistas: Scott Gorham, Eric Bell, Darren Wharton e Midge Ure. Nomes como James Hetfield (Metallica), Adam Clayton (U2), Suzi Quatro e Huey Lewis, entre outros, também deram seus depoimentos.
Segundo o site ScreenDaily, o documentário vai abordar "como um garoto negro da classe trabalhadora de Dublin, dos anos 1950, se tornou um dos grandes rockstars da Irlanda enquanto vocalista do Thin Lizzy". "Nascido em Birmingham (Inglaterra), de um pai brasileiro e uma mãe irlandesa, ele se mudou para Dublin ainda adolescente. Ele faleceu com apenas 36 anos, em 1986", adianta a publicação. Ainda não há previsão de data para lançamento de "Phil Lynott: Songs for While I'm Away".
Em 2017, foi reportado que os cineastas Jim Sheridan, indicado seis vezes ao Oscar, e Colm Quinn produziriam um filme biográfico sobre Phil Lynott. O longa seria intitulado "The Rocker: The life and music of Phil Lynott". Eles estavam em busca de protagonistas, mas, desde então, não houve mais notícias sobre a produção - que, talvez, possa ter sido deixada de lado.

The Cranberries: novo álbum é como "pequeno presente" de Dolores
26/01/2019

Os integrantes do Cranberries comentaram, em entrevista à NME, sobre o próximo álbum da banda, "In The End". O disco marcará o encerramento das atividades do grupo um ano após a morte de sua vocalista e líder, Dolores O'Riordan, em janeiro de 2018. "O álbum celebra o trabalho feito por Dolores e retribui todo o apoio dos fãs ao longo dos anos. É como um pequeno presente que ela deixou para trás", disse o baterista Fergal Lawler.
O guitarrista Noel Hogan apontou seu nervosismo ao pensar que as músicas de "In The End" serão lançadas. "Só algumas pessoas haviam ouvido. Comecei a pensar demais. Saber que todos irão ouvir o que guardamos por tanto tempo é algo assustador. Terminamos de gravar em maio, então, estávamos guardando há algum tempo", afirmou.
Os músicos destacaram que pensam em Dolores todos os dias e que o luto "vem em ondas". "O primeiro dia gravando sem ela foi difícil, mas tínhamos que fazer justiça ao trabalho de Dolores. Esperamos que seja algo pelo qual ela pudesse se orgulhar", disse Lawler. "In The End" será lançado no dia 26 de abril. A música "All Over Now" já foi divulgada. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=gSC2upiyRlQ.
Veja o tracklist de "In The End": 01. All Over Now; 02. Lost; 03. Wake Me When It’s Over; 04. A Place I Know; 05. Catch Me If You Can; 06. Got It; 07. Illusion; 08. Crazy Heart; 09. Summer Song; 10. The Pressure e 11. In The End.

Three Tremors: "Ripper e Harry podem esmagar qualquer um"
26/01/2019

Em conversa com o site Road to Metal, duas das peças do trio de vocalistas que forma o The Three Tremors comentaram a respeito da banda e do álbum de estreia, que foi lançado mundialmente dia 18 de janeiro último. Sean "The Hell Destroyer" Peck (CAGE, DENNER/SHERMANN) confia no sucesso do álbum, principalmente porque o ingrediente master é Heavy Metal em sua pura essência, naquela linha de nomes como JUDAS PRIEST ou IRON MAIDEN dos clássicos álbuns dos anos 80 e início dos 90, e claro, na força dos três vocalistas.
Sean, que foi o responsável pela criação da banda, conta o porque de ter escolhido HARRY "THE TYRANT" CONKLIN (JAG PANZER, TITAN FORCE) e TIM "RIPPER" OWENS 9JUDAS PRIEST, ICED EARTH, CHARRED WALLS OF DAMNED, DIO DISCIPLES): "Bem, é claro que eu queria que dois dos melhores cantores de metal da história do gênero estivessem envolvidos, e acho que consegui os melhores caras que existem. Harry e Tim são cantores extremamente poderosos, e podem esmagar qualquer outra pessoa. Eu canto com eles ao vivo todas as noites, confie em mim, eu sei, eles são incríveis. Também ajuda que eles realmente gostem da banda. Nós nos tornamos um grupo fechado."
Sobre a confiança no material, Sean comenta: " Acredito que este estilo de metal que nós entregamos no álbum do TheThree Tremors é um som atemporal, que daqui a 100 anos seguirá fazendo algumas cabeças balançar!" Harry também tem plena confiança: " O benefício para os fãs é ver grandes talentos de cada um de nós! Somos TODOS Metalheads e nos divertimos trazendo essas músicas incríveis para as pessoas".
E sobre a inspiração naquela antiga especulação que se chamaria The Three Tremors, Sean comentou se gostaria de ver um projeto realizado com Dickinson, Halford e Tate no futuro: "Isso seria incrível. Eu pessoalmente gostaria que eles conseguissem outra pessoa no lugar do Tate, se eu pudesse fazer do meu jeito ha! Seria ótimo se isso de alguma forma os motivasse a fazer sua versão dos Três Tremores e pudéssemos fazer uma turnê como os seis Tremores! Mas, sério, o que temos agora é uma versão americana da ideia e é a única versão. Essa é a razão pela qual fizemos isso, para torná-la real e realizar a profecia, principalmente para os fãs de metal."
Confira no link a entrevista completa de Sean e Harry para o site Road to Metal: http://www.roadtometal.com.br/2019/01/entrevista-three-tremors-trazendo-o.html.

Green Day: banda colocará à venda parte de seu equipamento
26/01/2019

A banda Green Day disponibilizará à venda na loja do reverb.com uma parte de sua coleção de equipamento adquirida ao longo dos anos e utilizada em gravações e turnês. Haverá mais de 100 peças incluindo guitarras, amplificadores, baterias e equipamento de gravação. Sempre fui fã e era minha banda de cabeceira nos anos 90. Logo, enquanto escrevo a notícia sonho com a ideia de adquirir alguma coisa. Mas vamos direto ao ponto, pois ninguém está interessado em minha história com a música, mas sim no conteúdo, certo? Dentre os itens podemos destacar:
- O violão usado por Billie Joe para gravar a última faixa do álbum Dookie, "F.O.D". O instrumento é um dos primeiros adquiridos pelo músico e está com as mesmas cordas desde então, além de uma fita adesiva colada para fins de tonalidade do instrumento;
- Também estão disponíveis caixas 4x12 da Marshall utilizada nas turnês do "Dookie" e do "Insomniac", que ainda possuem resíduo da famosa "guerra de lama" entre a banda e o público ao final de sua apresentação no Woodstock 94;
- A guitarra Gibson Les Paul Junior destruída por Billie Joe no iHeart Music Festival de 2012 foi restaurada e também disponibilizada para venda;
- O amplificador Mesa/Boogie Basis M-2000 utilizado por Mike Dirnt durante as turnês dos álbuns "Nimrod" e "Warning", entre 1997 a 2003, também faz parte da lista;
- Um kit de bateria SIlver Sparkle incendiado por Tre Cool durante a Pop Disaster Tour estará na loja como item de colecionador, além de um kit Slingerland Spirtfire modelo signature, o último modelo existente, segundo o baterista.
Essas são apenas algumas peças de uma lista enorme. Porém, antes que você se empolgue, caro leitor, não há qualquer menção à Blue, a famosa stratocaster azul de Billie Joe, como item da lista. Inclusive eu nem contaria com essa possibilidade, pois foi presente de sua mãe durante a juventude. Já ouvi boatos de que a guitarra foi aposentada e o que ele usa hoje em shows é uma réplica. Para quem não entendeu, trata-se da guitarra utilizada pelo músico como instrumento principal em praticamente todos os video clipes e shows do Green Day desde o "Dookie" até o "Nimrod". A loja estará aberta a partir de 07 de fevereiro no site reverb.com para aqueles que quiserem conferir e passar vontade ou, por que não, adquirir um ou alguns itens da lista. Para mais informações, há um vídeo da banda divulgando e falando sobre o assunto.

Motörhead: Matt Sorum relembra como foi tocar com a banda 26/01/2019 O baterista Matt Sorum relembrou, em entrevista ao jornalista Eddie Trunk (transcrita pelo Blabbermouth), sobre a sua curta passagem pelo Motörhead. Ele substituiu Mikkey Dee em 13 shows, de uma turnê da banda nos Estados Unidos, no ano de 2009. Sorum comentou que o convite de Lemmy veio por meio de mensagem de texto. "Eu conseguia ouvir a voz dele enquanto lia: 'Matt, preciso que você toque bateria'. Não sei por que, mas respondi: 'por que eu?'. Ele respondeu: 'Dave Grohl não está disponível'. Lemmy não media as palavras, dizia a verdade. Amava isso. Perguntei onde estavam ensaiando e ele respondeu: 'não estamos'", revelou o baterista.

Para se preparar, Matt Sorum ganhou um DVD de um show do Motörhead no festival Wacken Open Air. "Chegou no dia seguinte, via FedEx. Ele disse: 'aprenda o show do Wacken'. E eu aprendi. Encontrei-os às 21h30, em Washington. Passamos o som e toquei. Foi incrível. [...] Uma das grandes experiências da minha vida e uma das melhores turnês da minha vida", disse. Embora tenha se divertido, Sorum revelou que a tarefa não foi tão fácil. "Para um baterista, é confuso, porque há muitas músicas do Motörhead com essas batidas estrondosas rolando por baixo. Eu precisava decifrar aquilo. Tive que aprender as coisas mais novas que Mikkey fez, como '(In The Name Of) Tragedy', que era, tipo, uau!", afirmou. O músico comentou, ainda, que fazer um show completo com o Motörhead era uma tarefa "fisicamente desafiadora". "Era um repertório muito enérgico e eu amava aquilo. Lembro como se fosse ontem, especialmente os momentos no ônibus com Lemmy. Ele tinha ótimas histórias. Sabia de tudo sobre cada guerra civil. Nós viajávamos pelo centro-oeste, ou o sul, onde ocorriam batalhas. Ele apontava e contava tudo. Não só sobre as Guerras Mundiais, como, também, a Guerra Civil Americana. Ele era aficionado em história", disse.

Tequila Baby se apresenta em Gravataí/RS
26/01/2019

E um dos maiores ícones do Punk Rock nacional chega para um dos shows mais esperados da região metropolitana de Porto Alegre! A TEQUILA BABY tem passagem certa em Gravataí, no dia 08 de fevereiro, trazendo seu show que marca os 25 anos de carreira do grupo. Uma noite que promete ficar na memória de todos os fãs da banda!
Com um mergulho cheio de energia e um show sempre explosivo, a banda garante revisitar todos os seus álbuns, então teremos clássicos absolutos do rock gaúcho ecoando em uma noite memorável, como VELHAS FOTOS, MELHOR DO QUE VOCÊ PENSA, 51, MENINA LINDA E BALADA SANGRENTA. A certeza que já fica, é que todos vão voltar para casa satisfeitos com um show como esse.
A casa CONFRARIA DAS MÁQUINAS irá receber a banda. O local já é um reduto e um lugar que sempre tem grande movimentação de devotos ao rock n’ roll. Teremos boa cerveja artesanal, coisas antigas pelas paredes, Harley’s e Opalas nas ruas e um grande show, ninguém pode perder! TEQUILA BABY é: DUDA CALVIN vocais; JAMES ANDREW guitarra; GASPARETO baixo; HECK bateria.

Queen: livro de ator brasileiro ganha relançamento em box de luxo
26/01/2019

Agosto de 2010: o pesquisador, guitarrista e, principalmente, fã do Queen, Marcelo Facundo Severo lança o livro “Queen Magic Works”. Uma verdadeira bíblia que traça a biografia da banda britânica de uma forma diferente: analisando cada faixa gravada pelo grupo, do primeiro álbum, homônimo, ao “Made in Heaven”. O livro do autor paulistano vira um hit - nada que seja estranho ao universo Queen - e esgota nas livrarias, para desespero de fãs brasileiros.
O tempo avança, e quase uma década depois, em 2019, o autor resolve relançar o trabalho, desta vez intitulado “Masters: Queen em Discos e Canções”. Na nova edição, a obra ganhará a luz do dia pela Editoria Sonora, através de uma campanha de financiamento coletivo. A diferença é que, desta vez, Severo resolveu atacar com a artilharia completa: nesta edição, o livro vem em um box caprichadíssimo, acompanhado de um CD com a trilha sonora do recente blockbuster “Bohemian Rhapsody” e uma camiseta oficial da tour de 75 do Queen. Na campanha de financiamento coletivo, há recompensas para todos os bolsos: de R$15 a R$745. Corre lá no site da campanha, que o financiamento já termina em 21 de janeiro.
LIVRO: “Masters: Queen em Discos e Canções” conta a história da banda tendo como fio condutor a sua discografia: sucesso a sucesso, disco a disco, canção a canção. Você vai conhecer muito mais sobre a essência da banda: as reais influências, curiosidades, detalhes musicais, o processo de gravação e principalmente entender o DNA do Queen, aquilo que faz a banda ser diferente de qualquer outra.
Além disso, a nova edição do livro está totalmente revisada e ganhou quatro novos capítulos. Link para a campanha do financiamento  coletivo: https://benfeitoria.com/magicworks.

Kiss: rotina de ensaios não era tão intensa desde início dos anos 90
26/01/2019

O baterista Eric Singer participou de uma recente sessão de perguntas e respostas, cujos destaques foram compilados pelo perfil @kissbandmusic no Instagram. O músico adiantou alguns detalhes sobre a preparação da banda para a sua turnê de despedida, "End Of The Road", que terá início em 31 de janeiro, na América do Norte. Um dos detalhes mais curiosos compartilhados por Eric Singer faz menção à rotina de ensaios do Kiss para a turnê. De acordo com o baterista, a banda não praticava tanto desde a sua primeira entrada, no início da década de 1990. Na ocasião, ele ocupou a vaga de Eric Carr, falecido devido a um raro tipo de câncer no coração e pulmões.
Singer revelou, ainda, que usará um kit de bateria da Pearl, construído na década de 1970. A ideia é prestar uma homenagem ao que era o Kiss quando ele foi ao seu primeiro show da banda, entre os anos de 1973 e 1974. O músico também contou que está procurando incorporar seu solo de bateria com as baquetas pegando fogo. O número costumava ser executado quando ele fazia parte da banda de Alice Cooper, bem como nas datas em que substituiu Peter Criss na primeira turnê de despedida do Kiss, no início da década passada.
Por fim, Eric Singer confirmou que o Kiss, realmente, não tem previsão sobre quando concluirá a turnê de despedida. Os chefes Paul Stanley e Gene Simmons falam em excursionar por três anos, até 2021.

Therion: Guitarrista condecorado pelo senado argentino
26/01/2019

O guitar-hero argentino Christian Vidal (Therion) obteve mais um reconhecimento pelo seu trabalho, recebendo do senado argentino no final do ano passado a importante distinção "Governador Enrique Tomás Cresto a Líderes para el desarrollo" (Líderes para o desenvolvimento), por sua atuação fora e dentro do país, levando a cultura e o nome da Argentina à diversas fronteiras. Como é grato vermos um músico de Metal recebendo esse tipo de reconhecimento, pois muitos ainda não tratam o Heavy Metal com o devido respeito.
Christian Vidal também comemorou o lançamento físico do seu segundo álbum solo, "Home", onde mais uma vez mostra sua técnica e feeling diferenciados. Além de faixas mais voltadas ao Metal, traz sonoridades mesclando o Heavy Metal com ritmos folclóricos argentinos, arranjos com acordeão, teclados e violões acústicos. "Home" contou com diversos convidados, incluindo alguns de seus companheiros de Therion e a produção de Waldemar Sorychta.

Nenhum de Nós: banda disponibiliza show Acústico 1+2=30 em seu canal no YT 26/01/2019 O NENHUM DE NÓS segue fazendo a tour do EP "Doble Chapa" mas segue trazendo para os seus fãs e uma delas foi a banda gaúcha ter disponibilizado no começo deste ano em seu canal no Youtube um registro na íntegra do show "Acústico 1+2= 30", que foi realizado em dezembro de 2016 na habitual temporada que o NDN faz no Teatro São Pedro em Porto Alegre.

"O Acústico 1+2=30" foi uma referência aos álbuns acústicos “Acústico Ao Vivo no Theatro São Pedro” (1994) e “Acústico Ao Vivo 2” (2003) e aos trinta anos de carreira que o NENHUM DE NÓS completou em 2016 e neste show a banda tocou um repertório de canções que fizeram parte desses álbuns acústicos e o show na íntegra pode ser conferido na playlist https://www.youtube.com/watch?list=PLwEE4ti7aEE3zYiMYhJiWT5Kvs8FcycFJ&v=ALZP-3k-ysc.

Marilyn Manson: cantando música gospel com artista country
26/01/2019

O vocalista Marilyn Manson se juntou ao ator e cantor country Kris Kristofferson para uma performance da música gospel "Why Me Lord", do próprio Kristofferson. A dupla foi acompanhada de Tanya Tucker, Shooter Jennings e Dennis Quaid durante a apresentação, ocorrida no The Ace Hotel de Los Angeles no último fim de semana.
A performance chama a atenção pelo fato de Marilyn Manson ser declaradamente satanista, com visões conectadas ao anti-cristianismo e até darwinismo social. Ele chegou a ser nomeado sacerdote honorário da Igreja de Satã, embora diga, em sua autobiografia, que tenha sido certificado como "ministro" pelo fundador da entidade, Anton Szandor LaVey. Por meio das redes sociais, Marilyn Manson divulgou uma foto ao lado de Kris Kristofferson e disse que foi "uma honra" poder cantar com ele. Veja, a publicação de Manson e um vídeo da performance: https://www.instagram.com/p/Bs4xyungEq7/?utm_source=ig_embed e https://www.youtube.com/watch?v=B2BuLXBfu98.

Axl se declarou à ex em gravação, mas se arrependeu
26/01/2019

Em entrevista à Ultimate Guitar, Dave Dominguez, o engenheiro de som do "Chinese Democracy", do GUNS N' ROSES, contou um episódio curioso da gravação de “This I Love”. “A única vez que Axl ficou puto comigo foi numa sessão. No final da música "This I Love", ele repetiu a letra, cantando "eu te amo, Stephanie", ou "isso é amor, Stephanie". Trata-se de Stephanie Seymour, modelo e ex-esposa de Axl Rose.
"Apague tudo isso", ele disse. Ao passo que perguntei: "Você quer que eu faça o backup?". Ele respondeu imperativamente: "Não, apague!", gritando e saindo da sala. Antes de apagar as faixas, o engenheiro de som disse ao assistente: "Nós vamos apagar uma faixa que os fãs de GUNS N' ROSES nunca vão ouvir. Isso é uma loucura!". “Eu olhei para ele e disse.... 'Você está pronto?'. E apaguei a faixa.”

Edu Falaschi: shows da Temple of Shadows In Concert no Norte e Nordeste
26/01/2019

A EMPIRE anunciou mais seis datas de uma vez da nova turnê de Edu Falaschi (ex-vocalista do ANGRA), a "Temple Of Shadows in Concert", em que ele, junto com uma orquestra, celebra os quinze anos do icônico álbum.
Segundo a release oficial da turnê, a “Temple of Shadows In Concert”, que glorificará a união entre o Heavy Metal e o Erudito de forma épica e magistral, irá contar na íntegra um dos álbuns mais importantes da discografia do Angra com Edu Falaschi e Aquiles Priester. Além das músicas do “Temple of Shadows”, também serão executadas algumas composições icônicas da carreira de Edu junto ao Angra, obras de compositores importantes da música erudita, entre outras surpresas num formato jamais visto no Brasil. A EMPIRE levará a turnê para as seguintes cidades do Nordeste e Norte do Brasil:
05/04 - Recife/PE; 06/04 - João Pessoa/PB; 07/04 - Natal/RN; 12/04 - Fortaleza/CE; 13/04 - Belém/PA e 14/04 - Manaus/AM. Detalhes como locais e preços dos ingressos serão anunciados em breve.

Papa Roach: vocalista celebra sete anos sem álcool
26/01/2019

Em entrevista ao portal Blabbermouth, o vocalista do PAPA ROACH, Jacoby Shaddix, diz que largar o álcool foi uma das melhores decisões que tomou na vida. "Foi uma das melhores decisões que tomei na vida. Em fevereiro completarei sete anos sobriedade, o que salvou minha vida. Honestamente, não estaria tocando se ainda estivesse zoando. Não quero ir antes do meu tempo, porque há muito para fazer e dizer. Quero ser avô". O último álbum do PAPA ROACH, "Who Do You Trust?", foi lançado em 18 de janeiro via Eleven Seven.

Jeff Ament curte Radiohead
26/01/2019

O baixista do PEARL JAM, Jeff Ament, acredita que o RADIOHEAD foi desrespeitado em 2018, quando não foram eleitos ao Rock and Roll Hall of Fame em seu 1º ano como elegível. Porém, RADIOHEAD agora será introduzido na classe de 2019, junto com o DEF LEPPARD, THE CURE, Janet Jackson, Stevie Nicks, ROXY MUSIC e THE ZOMBIES. Em recente entrevista para a rádio de Seattle, SiriusXM, Ament falou ao ser questionado sobre o RADIOHEAD:
“Ok, vamos falar sobre como diabos o RADIOHEAD não entrou para o Hall of Fame em 2018, logo no 1º ano como elegível? Para mim, isso é insano, sabe? Isso me leva a acreditar que, talvez, algumas dessas pessoas responsáveis ainda estão fumando o que quer que achavam que estavam fumando nos anos 60, como se fosse o negócio real da coisa, sabe? Eu não sei se o RADIOHEAD vai aparecer no evento agora em 2019... Em 2017, acho que houve alguma conversa que eles poderiam não comparecer caso fossem eleitos e ouvi dizer que, talvez, Colin (baixista) fosse o único que quisesse aparecer e iria tocar baixo, o que seria ótimo! Aqui está uma grande música pesada com o baixo em destaque do RADIOHEAD, 'The National Anthem'".
Conforme lembrado por Ament, em 2017 o RADIOHEAD havia sido entrevistado pela revista Rolling Stone e concedeu comentários depreciativos ao Rock’n Roll Hall of Fame.

Guns N' Roses: Nine Inch Nails foi culpado pelo controverso Chinese Democracy
26/01/2019

Em entrevista à Ultimate Guitar, Dave Dominguez, o engenheiro de som do outrora álbum de produção infindável "Chinese Democracy", do GUNS N' ROSES, deu detalhes sobre a gravação. "Axl estava ouvindo muito Nine Inch Nails à época. Lembro que ele estava procurando uma vibe de bandas industriais." “O processo estava programado para durar seis meses. A ideia era que os integrantes ensaiassem por três ou quatro meses. E o processo de criar o álbum duraria três meses."

Richie Cavalera: Max pistolou com o Sepultura no debut do Soulfly
26/01/2019

Em declaração à publicação Metal Hammer, Richie Cavalera, vocalista do INCITE e enteado de Max Cavalera, comentou o debut do SOULFLY, lançado em 1998. De acordo com ele, Max estava fora de controle com o SEPULTURA. “Existiam vibrações diferentes no Soulfly. Havia empolgação, porque Max conseguiu fazer o que queria. Mas, também, bastante raiva de todas as coisas que aconteceram [sair do Sepultura]. Faixas matadoras como "Eye for an Eye" são hinos de metal para sempre".

Dave Mustaine bêbado apoiou o IRA e fugiu em ônibus blindado
26/01/2019

Em entrevista à publicação Metal Hammer, Dave Mustaine (ex-METALLICA, MEGADETH) revelou a treta generalizada que causou na Irlanda do Norte, por razões políticas. "Tocamos na Irlanda do Norte. Eu bebia Guinness e um cara me explicou rapidamente toda a situação política. Comprei a ideia e disse algo no palco. É claro que não deveria ter dito. Causou uma briga."
"O guitarrista David Ellefson não falava comigo no dia seguinte. Eu perguntei: 'O que há de errado?' e ele respondeu: 'Você tem ideia do que disse ontem à noite?'. Retruquei: 'Não, porque estava bêbado'. Ele me contou que fiz uma dedicação no palco à causa do IRA e que fomos levados para fora da cidade num ônibus à prova de balas. Fiquei decepcionado. Não sabia o que estava dizendo".

	Nightwish: álbum quase finalizado e lançamento em cerca de um ano 26/01/2019 Em entrevista à publicação Rock Hard Slovakia, Tuomas Holopainen, líder e tecladista do NIGHTWISH, declarou que o processo de composição do sucessor de "Endless Forms Most Beautiful" (2015 leia resenha) está quase pronto. "Estou finalizando o processo de composição.
As músicas foram escritas e estou adicionando letras. Juntarei tudo para arranjar o material. Em maio, apresentarei aos integrantes da banda, no tradicional acampamento de verão do NIGHTWISH. Vamos passar três meses ensaiando, arranjando e gravando o álbum. Se o cronograma correr bem, o novo álbum será lançado na virada deste ano ou no início de 2020".

Kiss: cruzeiro da banda, Kiss Kruise, está de volta
26/01/2019

Nas suas mídias sociais, o KISS confirmou que o seu tradicional cruzeiro, "Kiss Kruise", retornará no final deste ano. O Kiss Kruise IX sairá de Miami em 30 de outubro e retornará em 4 de novembro, depois de visitar a região caribenha, a bordo do Norwegian Pearl. No último cruzeiro, os fãs da banda reclamaram que o vocalista e guitarrista Paul Stanley fazia uso de vozes pré-gravadas. O suposto uso de playback deixou os tripulantes bastantes decepcionados, depois de pagarem uma fortuna para assistir o KISS, em alto-mar.

Pearl Jam tocará em Woodstock?
26/01/2019

Enquanto o novo álbum de inéditas do PEARL JAM não é lançado, surgiram rumores sobre a provável apresentação da banda no festival Woodstock 2019. Embora não tenhamos confirmação oficial do evento. Uma fonte declarou: "Parece que o rumor de Woodstock vai se concretizar e ocorrerá no início de agosto. Imaginamos uma turnê completa pela América do Norte, dependendo da conclusão do álbum".

Billy Corgan: confirmando que vai trabalhar em 10 álbuns para 2019
26/01/2019

O vocalista/guitarrista do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, anunciou em rede social que vai trabalhar em 10 discos no ano de 2019. Na pauta, estão: 01 álbum solo de duas partes, o Vol. 02 do novo álbum do SMASHING PUMPKINS, "Shiny and Oh So Bright, Vol. 2", o álbum de natal para 2019 da sua banda e o relançamento do disco "Machina The Machine of God" (5º álbum da sua banda, 2000).
Corgan também está trabalhando no relançamento do disco de sua outra banda, ZWAN, relançamento da trilha sonora do filme "Spun", relançamento do seu álbum solo "The Future Embrace", mais 01 inédito álbum solo que vai se chamar "ChicagoKid" e uma coletânea do SMASHING PUMPKINS.
O que teremos para 2019? Álbum solo, o Vol. 02 do novo disco, o álbum de Natal, o relançamento de "Machina The Machine of God"... Mais alguma coisa nas obras?
Corgan: “Tudo isso e também preparando futuros relançamentos do ZWAN, da trilha sonora do filme "Spun" e do disco "The Future Embrace". Também 01 disco solo, "ChicagoKid" e um "best of..." do SMASHING PUMPKINS para 2020”.
Em 2018, SMASHING PUMPKINS lançou o seu álbum de inéditas e que marca a reunião com os membros originais desde 2000 separados, "Shiny and Oh So Bright, Vol. 01 / No Past, No Future, No Sun" (9º disco, menos a baixista D'arcy não está fazendo parte). Já fizeram 02 pernas da turnê americana em arenas lotadas em 2018, além de 02 datas na Europa. O grupo está programado para a turnê de verão na Europa em 2019, participando de vários festivais. Corgan já admitiu que a banda voltaria em janeiro ao estúdio, para dar continuidade ao Vol. 02 do seu mais novo álbum.

Steve Hackett: Confira mais um vídeo do novo álbum
26/01/2019

O novo álbum de estúdio do ex-guitarrista do Genesis sai dia 25 de janeiro. At The Edge Of Light conta com músicos e ritmos do mundo todo. A julgar pela faixa divulgada no novo vídeo, o álbum seguirá o alto padrão Hackett de qualidade, confira: https://www.youtube.com/watch?v=pApZ15HM10E.

Rock in Rio: novo evento pode ser realizado em São Paulo
25/01/2019

Saiu na coluna de Leo Dias, do jornal O Dia: durante uma "festa de fim de ano" (um tanto quanto atrasada, diga-se de passagem) realizada no dia 21 de janeiro na agência de publicidade Artplan, Roberto Medina anunciou que daqui a dois anos será realizado, em São Paulo, um evento "tão grandioso quanto o Rock in Rio". Por hora não há mais detalhes. E a edição de 2019 do Rock in Rio teve mais um artista confirmado oficialmente: Lulu Santos, que vai se apresentar no Palco Sunset no dia 28 de setembro, juntamente com o artista capixaba Silva.

Iron Maiden: vários integrantes lá do começo se unem para tocar
25/01/2019

Vídeo mostra vários integrantes da formação original e lá do começo da carreira do Iron Maiden - o vocalista Paul Mario Day (1975-1976), o guitarrista Terry Wapram (1977-1978) e o baterista Doug Sampson (1977-1979), além dos também guitarristas Terry Rance (1975-1976) e Dave Sullivan (1975-1976) tocando juntos no dia 20 de janeiro no Cart and Horses em Londres, Inglaterra, confira: https://www.youtube.com/watch?v=lNhGSGB5eJA.
Recentemente, 4/5 da formação original - incluindo o baixista Steve Harris - se reencontraram em Londres, após 42 anos.

Ana Petkovic faz a abertura do Festival Paradiso no Maracanãzinho
25/01/2019

ANA PETKOVIC se apresenta no FESTIVAL PARADISO, sábado, 26 de janeiro, a partir das 20h, no MARACANÃZINHO (o local foi alterado pela produção). A cantora faz o show de abertura do evento, que terá ainda as apresentações de Frejat, Capital Inicial e Blitz. Ana aproveita a festa para lançar seus dois novos videoclipes. Na Fé e Nobody foram as músicas escolhidas por Ana para os primeiros clipes de sua carreira, dirigidos por Dado Marietti. “Na Fé” tem a participação do pai da cantora, o craque Dejan Petkovic, que figura como trompetista no naipe de metais que a acompanha. “Nobody”, uma das primeiras canções compostas por Ana, aparece em versão remix pilotada pelo DJ Deeplick.
Além das canções autorais do álbum MAIS E MAIS, lançado em 2017, ela interpreta temas como “Quase um Segundo”, de Herbert Vianna, e “Nada Vai Mudar Isso”, de Paulinho Moska, recriadas no disco. “The House of Rising Sun” (The Animals), “Smoke Gets in Your Eyes” (The Platters) e “I Told You I Was Trouble” (Amy Winheouse) estão entre os standards internacionais que Ana preparou para o show.
Aos 21 anos, ANA PETKOVIC é uma cidadã do mundo. Ela nasceu em Madri, foi criada entre Salvador e o Rio de Janeiro, viveu na China e na Arábia Saudita. Atualmente mora na Sérvia, a pátria de seus pais, mas se considera brasileira acima de tudo. Mais que isso, uma cantora brasileira - que também interpreta em inglês, em espanhol, em sérvio. Seu trabalho de estreia, MAIS E MAIS, gravado e produzido por Max Viana e Línox, reúne dez faixas de atmosfera pop, com toques de soul, blues, jazz, MPB. Fonte: Ana Romeiro e Julio Moura.

Mortticia: Canal dedicado à NWOTHM destaca estreia dos gaúchos
25/01/2019

A banda porto-alegrense MORTTICIA, formada originalmente na cidade de Alegrete/RS em 2010, visa construir músicas com uma sonoridade voltada ao Heavy Metal tradicional dos anos 80 com tendências mais modernas e progressivas. Com influências como Black Sabbath, Iron Maiden, Queensrÿche e Angra, a banda trabalha canções com estruturas complexas e letras que contam histórias, com o pano de fundo de riffs pesados e melodias marcantes.
E dentro desta esfera voltada ao Metal tradicional, o grupo acabou sendo destaque no já bastante seguido canal NWOTHM Full Albums, que é especializado em bandas do estilo. A N.W.O.T.H.M. (New Wave of Traditional Heavy Metal) é herdeira direta da N.W.O.B.H.M., e seu surgimento se deve principalmente a bandas como Helvetets Port, Cauldron e Enforcer, que a partir dos idos de 2005/2006 deram o pontapé inicial neste movimento, que visa o resgate daquela sonoridade e visual clássico do Heavy Metal praticado na década de 1980. Ouça a demo via NWOTHM Full Albums: https://www.youtube.com/watch?v=x6TSqlrZkIU.
No início de 2018 a banda lança sua primeira demo, intitulada “Existence/Resistance”, contendo três faixas: “Life is On (One Flower)”, “Violence” e “Hear My Words”. As letras abordam questões como a origem da vida vista pelos olhos do sobrevivente de um apocalipse e a relação da humanidade com temas como violência, autoritarismo e liberdade. As canções foram produzidas de maneira independente com o uso de softwares de código aberto e são lançadas também sob uma licença aberta (CC-BY).
Formada atualmente por Lucas Fialho Zawacki (vocal), João Paulo Aires e Guilherme Quadros (guitarras), Guilherme Hoppen Wiersbicki (baixo) e Axel Martins da Silveira (bateria), a MORTTICIA trabalha na divulgação da demo e do clipe ao vivo para a música “Hear My Words” e se prepara para lançar um EP com regravações e canções inéditas.
Contatos: Site: https://mortticia.rocks; Facebook: www.facebook.com/MortticiaPOA; Instagram: www.instagram.com/mortticiapoa; Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Tormenta: confira trecho ao vivo de música inédita
25/01/2019

Aproximando-se do lançamento de seu novo álbum, Batismo da Dor, a TORMENTA disponibiliza em seu Facebook oficial, um trecho ao vivo de Escravo da Ilusão, uma das músicas que farão parte do disco. O vídeo foi registrado no Hou Hou Fest, em dezembro passado: https://www.facebook.com/tormentametal/videos/1910090399089726/?t=0.
‘Batismo da Dor’ foi gravado no estúdio Under Studio, em Ribeirão Preto, interior paulista, com o produtor Romulo Ramazini, que também cuidou do processo de mixagem e masterização. A arte da capa é uma fotografia do escultor italiano Enrico Ferrarini. O álbum terá 10 faixas, sendo ‘Mal Necessário’ uma versão da banda para a canção de Mauro Kwitko conhecida pela interpretação de Ney Matogrosso lançada no álbum ‘Feitiço’, de 1978. Links Relacionados: E-mail: contato@tormentametal.com; Site: http://www.tormentametal.com; Facebook: https://www.facebook.com/tormentametal e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/tormenta. Fonte: Metal Media.

Mortifer Rage: novo videoclipe para ‘Religious Necrosis’ está disponível
25/01/2019

Começando o ano com força total, o MORTIFER RAGE lança seu novo videoclipe, desta vez para a música ‘Religious Necrosis’, retirada do álbum ‘Fall Of Gods’. O trabalho de direção e edição ficou nas mãos do renomado apresentador e videomaker Clinger Carlos Teixeira (Heavy Metal Online). O vídeo foi rodado na cidade de Caratinga, Minas Gerais, confira: https://youtu.be/Y5rhFmUD0XY.
‘Fall Of Gods’ é o terceiro álbum completo do MORTIFER RAGE. O trabalho foi lançado no ano passado em parceria com o selo Impaled Records e eleito um dos principais lançamentos latino-americanos de 2017, segundo o renomado portal Headbangers Latinoamerica. O disco também está presente nas principais distribuidoras de música digital, confira alguns links:
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/fall-of-gods/id1288483106
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/48761312
Google Play: https://goo.gl/kuPCSP
Spotify: https://open.spotify.com/artist/74o0LZU8U2msFFIrMrn1S9
O álbum conta com doze faixas e foi gravado no estúdio Maçonaria do Áudio e produzido por André Damien. A arte da capa foi feita por Marlon Lima, da Darkness Art, e o encarte ficou nas mãos de Marco Tulio Alves. Links relacionados: E-mail: mortiferrage@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/Mortifer-Rage-Death-Metal-Brasil-MG-330306180500513/; Instagram: https://www.instagram.com/robert_aender/ e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/mortiferrage. Fonte: Metal Media.

Ministério Da Discórdia: abrindo para o Krisiun em Osasco
25/01/2019

O MINISTÉRIO DA DISCÓRDIA foi confirmado como uma das bandas que fará as honras de abertura para o gigante KRISIUN em seu show na cidade paulista de Osasco. O show acontece no dia 24 de fevereiro, no Clube Hortência. Se apresentam no mesmo dia as bandas Crucifixion BR e Eskrota. Ingressos antecipados já estão à venda. Saiba mais: https://www.facebook.com/events/349851532267772/.
O álbum ‘Abismøportal’ acaba de ser lançado exclusivamente em formato físico em parceria com a Shinigami Records. O disco já pode ser comprado diretamente com a banda por e-mail ou mídias sociais e também com a Shinigami Records pelo link https://goo.gl/CSovx7. O trabalho recebeu o nome de ‘Abismøportal’ para mostrar a junção do EP ‘Abismo’, gravado em 2015, e o EP ‘O Portal’ que a banda acaba de finalizar: dois momentos da banda em um só.
Links Relacionados: E-Mail: ministeriodadiscordia@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/Minist%C3%A9rio-da-Disc%C3%B3rdia-491582260920444/; Instagram: https://www.instagram.com/ministeriodadiscordia/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCXnBbbyeYTX6fuS6UZ8DXCQ; Spotify: https://open.spotify.com/artist/3fEwe0XmH2uAUKjDhn4wzY; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/minist%C3%A9rio-da-disc%C3%B3rdia/1157405290 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/ministeriodadiscordia. Fonte: Metal Media.

Vanguart apresenta "Beijo Estranho" na Casa Natura Musical dia 31 janeiro
25/01/2019

Na quinta, 31 de janeiro, às 21h30, na Casa Natura Musical, a banda Vanguart apresenta o show do seu mais recente álbum, "Beijo Estranho". Formada por Helio Flanders (voz, violão e piano), Reginaldo Lincoln (voz, bandolim e baixo), David Dafré (guitarra, clarinete e lap steel) e Fernanda Kostchak (violino), acompanhados por Loco Sosa (bateria) e Fabricio Gambogi (teclado), a banda mostrará o repertório do último álbum, além dos principais sucessos dos três discos anteriores, como Meu Sol, Mi Vida Eres Tu, Semáforo, Nessa Cidade e Demorou pra Ser.
Beijo Estranho (trechos do release do álbum, por Marcus Preto):
“Beijo Estranho” (Deck), o quarto álbum de estúdio do Vanguart, é, de longe, o melhor trabalho da banda. É o que tem as canções mais inspiradas. Esteticamente, é o mais ambicioso e também o mais maduro. O mais bem arranjado, o mais bem tocado e cantado. Em um ajuste de contas com a história, o álbum parece ter chegado para recolocar o Vanguart no posto de 'a banda mais influente do cenário independente brasileiro', que ela chegou a ocupar em 2007, quando os meninos se mudaram de Cuiabá para São Paulo trazendo embaixo do braço o trabalho de estreia, “Vanguart” (dos hits “Semáforo” e “Cachaça”). Aquela aparição teve importância fundamental para a cena que nascia, sobretudo na capital paulista (mas não só nela), e influenciou de imediato a gênese de artistas como Mallu Magalhães, Tiê, Thiago Pethit e Roberta Campos, entre outros.
Entre aquela estreia há dez anos e o “Beijo Estranho” de agora, o caminho do Vanguart foi corrido em ruas não lineares, entre buscas estéticas e questionamentos existenciais. Em 2011, a banda lançou “Boa Parte de Mim Vai Embora” (Deck), segundo álbum de estúdio, de poética pesada e intensa. Negaram justamente essa densidade no trabalho seguinte, o “clean” “Muito Mais que o Amor”, de 2013. Os dois discos eram tese e antítese, recolhimento e expansão, noite e dia, estranhamento e atração. Eram, na real, um processo inconsciente de maturação, que preparou a banda para que chegassem no equilíbrio entre uma coisa e outra que conseguiram agora, em “Beijo Estranho”. Para ouvir "Beijo Estranho" (Deluxe): https://vanguart.lnk.to/BeijoEstranjoDeluxePR.

Death Chaos: música que carrega nome da banda, é disponibilizada no YouTube
25/01/2019

Carregando o nome da banda, a música “Death Chaos”, acaba de ser liberada pelo grupo para audição completa em seu canal oficial do YouTube. Com melodias mais cadenciadas e envolto a todo o peso e dinâmicas já exercidas pela banda, a faixa “Death Chaos” é a identidade do grupo traduzida em música. A faixa encontra-se disponível no álbum “Bring Them To Die” que foi lançado em 2018 em todas as plataformas de Streaming do mundo. Confira a faixa “Death Chaos”: https://www.youtube.com/watch?v=DkVjm3IgjNo.
O álbum “Bring Them to Die” pode ser conferido abaixo pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/062AQfYI1DMAdNH7tFn9wg.
Death Chaos é formado por: Denir “Deathdealer”: Vocal; Julio Bona: Guitarra; Gabriel Maciel: Guitarra; Edson “Mamute”: Baixo; Ueda: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/deathchaosmetal/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/death-chaos/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Malkuth: “Voodoo” já pode ser encontrado dentre as principais plataformas de streaming, confira!
25/01/2019

Após o lançamento bem-sucedido do novo álbum, “Voodoo”, dos pernambucanos do MALKUTH, chegou a hora dos fãs de Black Metal encontrarem-no para audição online. Isso mesmo, oriundo de uma parceria entre a banda e o selo Sangue Frio Records, já é possível encontrar um dos melhores trabalhos de 2018 dentre as principais plataformas de streaming e download, confira:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2GsAStD96YrpcVyyY47pfl
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/83935142
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/voodoo/1450131418
Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/voodoo/1448706285
Napster: https://us.napster.com/artist/malkuth/album/voodoo
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/6665088
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B07MJ7PW78
Tidal: https://listen.tidal.com/album/102024072
Yandex Music: https://music.yandex.com/album/6532360
7Digital: https://www.7digital.com/artist/malkuth
Soundcloud: https://soundcloud.com/malkuthofficial/sets/voodoo-33
Amazon: https://amzn.to/2sHm8nJ
Google Play: http://bit.ly/MalkuthVoodoo
Licenciado por: Obskure Chaos Distro. Lançado oficialmente em junho de 2018, não demorou para “Voodoo” cair nas graças do público e imprensa especializada, sendo eleito por alguns sites como o melhor álbum de Black Metal de 2018. Mais informações aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/1862. Contato para shows: vitalpsantos@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados. https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/; https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Imperious Malevolence: Concorrendo em 5 categorias no ‘Melhores de 2018’ pela Roadie Crew, vote agora!
25/01/2019

Os paranaenses do IMPERIOUS MALEVOLENCE iniciam o ano com tudo, porém ainda celebrando muito a forma positiva como 2018 terminou com o lançamento do novo álbum “Decades Of Death”. Após inúmeras críticas positivas da imprensa especializada acerca deste material, o grupo entrou em votação popular no “Melhores de 2018”, organizado pelo site da Roadie Crew, onde figuram em 5 categorias nacionais, saiba quais são:
- Melhor álbum: "Decades Of Death"
- Melhor vocalista: Fernando Grommtt
- Melhor guitarrista: Danmented
- Melhor baixista: Fernando Grommtt
- Melhor baterista: Antonio Death
Para votar é muito fácil, basta acessar o link a seguir e escolher a categoria desejada, mas lembre-se, para chegar a seção dos ‘nacionais’, primeiro é preciso escolher os melhores ‘internacionais’, e não se esqueça de terminar sua votação para validá-la: https://roadiecrew.com.br/melhores-de-2018/. Adquira agora o álbum “Decades Of Death” por apenas R$ 20,00 (+ frete via Carta Registrada, PAC ou SEDEX) aqui: https://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/47-imperious-malevolence-decades-of-death-5057728252384.html. Encontre-o nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/5v1lVnKvynfp4Vj6nkBv5m
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/59954362
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/decades-of-death/1364084445
Napster: https://br.napster.com/artist/imperious-malevolence/album/decades-of-death
Tidal: https://listen.tidal.com/album/86507021
Assista ao lyric vídeo da faixa “Ominous Ritual”: https://youtu.be/aYUc3T6bUQA. Contato para shows: immalevolence@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImperiousMalevolence/; https://www.instagram.com/imperiousmalevolence/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/ImperiousMalevolence/23. Fonte: Sangue Frio Produções.

Imperador Belial: “Curse Of Belial” está concorrendo ao prêmio “Melhores de 2018” pelo site Roadie Crew
25/01/2019

Sem dúvidas, o ano de 2018 foi extremamente positivo para a banda carioca de Black Metal IMPERADOR BELIAL. Mesmo sem ter chegado ao Brasil ainda - na versão física - o atual trabalho do grupo, “Cusrse Of Belial”, já começa mostrar os resultados. Um dos principais foi a inclusão do mesmo para concorrer no ‘Melhores de 2018 - Nacional’ pelo site da revista Roadie Crew, que já está disponível para votação popular.
Para votar é muito fácil, basta acessar o link a seguir e escolher ‘IMPERADOR BELIAL - Curse Of Belial’, mas lembre-se, para chegar a sessão dos ‘nacionais’, primeiro é preciso escolher os melhores ‘internacionais’, e não se esqueça de terminar sua votação para validá-la: https://roadiecrew.com.br/melhores-de-2018/.
Em outras notícias, “Curse Of Belial” também figurou entre os melhores lançamentos de 2018 pelos sites Underground Extremo e Cangaço Rádio Rock. Ouça-o na íntegra aqui: https://youtu.be/FM2KqKrv2aY. Contato para shows: imperadorbelial666@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Ethel Hunter: confirmado no Deathkult Warfest V
25/01/2019

No mês de março estaremos retornando a Santa Catarina para o nosso primeiro show confirmado em 2019 (Deathkult Warfest V) e pela primeira vez em Pomerode na Wox Club. Aguardamos a presença de todos os headbangers para essa grande celebração ao Metal!
Links do ETHEL HUNTER: Curta: www.facebook.com/ethelhunterpage/; Siga: www.instagram.com/ethelhunterdeath/; Ouça: www.ethelhunter.bandcamp.com. Assista: www.youtube.com/watch?v=5ZQ3ZCym4cE e Contato: ethelhunter.death@gmail.com.

Morcrof anuncia lançamento e disponibiliza making of do novo álbum “.:. CODEX . GNOSIS . APOKRYPHV .:. arcanv . verba . revelatio .:.”.
25/01/2019

Um dos mais tradicionais expoentes do Dark Metal brasileiro, o grupo paulistano Morcrof, anunciou o lançamento de seu novo álbum “.:. CODEX . GNOSIS . APOKRYPHV .:. arcanv . verba . revelatio .:.” previsto para fevereiro pela Erinnys Productions. O álbum apresentará oito faixas dentre as quais algumas já são conhecidas por aqueles que acompanharam as apresentações da banda nos últimos shows realizados. A princípio o disco será apenas de disponibilizado no formato físico, e posteriormente será distribuído nas principais plataformas digitais.  O grupo divulgou recentemente também o vídeo teaser do novo álbum com apresentação da capa e alguns trechos das músicas que podem ser conferidas a seguir: https://www.facebook.com/morcrofdarkmetal/videos/660884450972529/.
Em outras notícias, a Morcrof seguirá sua jornada como quinteto, formação composta atualmente por Eziel Kantele-Väinö [V], Bruno Brahms Kermanns [T], R’Bressan [G], Paullus Moura [C] e R’Herton [B]. Contato: morcrof@hotmail.com.
Links relacionados: www.soundcloud.com/morcrof; www.facebook.com/morcrofdarkmetal/; www.morcrofdarkmetal.bandcamp.com/; www.instagram.com/morcrof_darkmetal/ e www.youtube.com/channel/UCr3849Wewn3fCnwFwse0aDQ. Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/ e www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Slipknot: o rapaz da lavanderia reclama das roupas sujas da banda
25/01/2019

Saiu no New York Times um perfil de Hans-Jürgen Topf, um sujeito cuja profissão é lavar roupas das bandas de rock em tours. Topf começa o dia lavando as roupas dos artistas, que precisam ser secadas com um pequeno ventilador. Topf afirma que as roupas mais sujas que ele já limpou foram os macacões do Slipknot. Havia manchas de cerveja, creme e sangue falso, e elas haviam sido abandonados por três dias dentro de sacos de lixo. Um nojo completo.

Ozzy Osbourne tossiu tão forte que seu olho quase explodiu!
25/01/2019

Com sangue nos olhos. Sim, Ozzy Osbourne disse que tossiu tão forte que estourou um vaso sanguíneo do olho. A imagem de seu olho avermelhado como prova foi postada em suas mídias sociais.
De acordo com o site RetinaPro: "Conhecida também como derrame ocular externo, a hemorragia subconjuntival é um sangramento que ocorre na esclera (parte branca do olho), e que inicialmente pode causar grande susto (...) O derrame ocular externo é ocasionado por uma ruptura de pequenos vasos, que estão presentes na conjuntiva, sendo um tipo de lesão mais frequente em pessoas idosas e com a pressão alta ou jovens que realizam um grande esforço físico". Link com a imagem: https://www.facebook.com/ozzyosbourne/photos/a.10151752678727318/10157088163037318/.

Metallica: liberado vídeo profissional de tributo a Chris Cornell
25/01/2019

O Metallica lançou um vídeo filmado profissionalmente do show do tributo "I Am The Highway", de Chris Cornell. O vídeo mostra Jack Black apresentando-os e o cover do Metallica de “All Your Lies” do Soundgarden, confira: https://www.youtube.com/watch?v=M8gQhw5YW9M.
O Metallica também fez um cover de “Head Injury” do Soundgarden no show, junto com suas próprias músicas “For Whom The Bell Tolls” e “Master Of Puppets”.

Avenged Sevenfold: Synyster Gates quer relançar músicas de antiga banda com The Rev
25/01/2019

Em uma livestream com Rick Beato em 22 de janeiro, Synyster Gates do Avenged Sevenfold entrou em detalhes sobre "Unfortunate Snort", um álbum de sua banda pré-Avenged Sevenfold com The Rev, a Pinkly Smooth. "Era só um metal louco, de palhaçada, influenciado por Danny Elfman e foi muito divertido ", diz o guitarrista. "Não consigo encontrar as masterizações. Ouvi dizer que na verdade há um rumor desagradável de que algumas sumiram, e se eu puder encontrá-las, então vou remasterizá-las e entregá-las a vocês." Veja a entrevista https://www.youtube.com/watch?v=jv3-bs7GWfc.
Gates também disse ao Ultimate-Guitar em junho de 2018 que está muito interessado em jazz e música clássica e gostaria de experimentar esses estilos. Ele confirmou seus planos de finalmente gravar um álbum solo de jazz, mas não especificou quando.
O 2018 do Avenged Sevenfold chegou ao fim logo depois que M. Shadows recebeu ordens para descansar sua voz antes de sua turnê de verão. No entanto, esse intervalo permitiu que os membros da banda começassem a trabalhar em novas músicas. Gates disse ao apresentador da Loudwire Nights, Toni Gonzalez, em setembro passado: "Estamos definitivamente trabalhando em coisas e estou muito animado com as coisas em que estamos trabalhando. Não estamos tão ocupados, ombro a ombro escrevendo músicas ainda mas estamos trocando idéias e debatendo, e estamos muito entusiasmados... No aspecto de debate, o tipo de coisa que fazemos antes de escrevermos um disco."

Charlie Brown Jr: Dinho Ouro-Preto desiste de participar do show em SP
25/01/2019

Nessa polêmica volta do CHARLIE BROWN JR aos palcos mais um episódio antes da reestréia da banda santista nos palcos é a desistência do vocalista Dinho Ouro-Preto, do CAPITAL INICIAL, em participar do show gratuito que a banda fará amanhã em São Paulo. O vocalista do CAPITAL INICIAL explicou num comunicado em suas redes sociais que o péssimo clima entre a banda e o ex-guitarrista Thiago Castanho, que compôs, produziu e foi músico de apoio do CAPITAL INICIAL e considerado por Dinho uns dos seus melhores amigos, foi a razão de sua desistência mas ainda disse que espera que a banda e Castanho entrem num acordo. Leia abaixo o comunicado.
Amanhã, no aniversário de sp, vai rolar no anhangabaú um celebração do charlie brown jr. antes de mais nada quero dizer q tenho o maior respeito por todos os músicos da banda. tbm tenho uma admiração imensa pela música q eles criaram. ao longo dos anos os caras se tornaram grandes amigos meus. desses de frequentar a minha casa, e da gente se falar o tempo todo. já toquei e gravei varias vezes com eles-tanto agora quanto no passado. já fizemos shows e até tv juntos. o thiago é um dos meus melhores amigos. eu tava a fim de fazer esse show de amanhã. mas começou a rolar o maior bate boca entre eles. a maior bad vibe. a maior treta. uma pena. mesmo . espero q eles um dia se entendam e possam fazer shows juntos, como já rolou a pouco tempo atrás. to escrevendo pra dizer q lamento muito mas não vou cantar amanhã. tá um clima muito ruim entre eles e não me sinto sossegado pra pisar no palco. tenho certeza q o marcão e o heitor vão arrebentar no palco. se vocês puderem, colem lá. lembrem se do quanto essa banda era, e continua sendo, foda. quando a poeira assentar e rolar a paz entre eles de novo, contem comigo pra qualquer parada. boas vibes, amigos!

Brian May emocionado com os sentimentos de Freddie Mercury
25/01/2019

Em entrevista à NHK, o guitarrista do QUEEN, Brian May, falou que se emocionava com Freddie Mercury, observando o quanto ele sentia as dores do fim de relacionamentos. "Eventualmente, nós conversávamos sobre a homossexualidade dele. Mas costumávamos fazê-lo escrevendo música e tentando canalizar os sentimentos. Freddie colocava as suas angústias em canções como My Fairy King, Bohemian Rhapsody ou The March of the Black Queen.
Em dado momento, Freddie e eu nos sentamos para compor, passando por muita dor, em razão de problemas de relacionamentos. Ele tinha sentimentos por um homem e eu por uma mulher. Mas, no fim, era a mesma coisa. Falávamos sobre o sofrimento com que lidávamos. E colocá-lo na música é ótimo, porque te ajuda e liberta as pessoas que ouvem e sentem. Todo mundo entende."

Walsuan Miterran: Vídeo clipe de “Moments” endossa qualidade do novo álbum 25/01/2019 Dando sequência na divulgação de seu terceiro álbum, “Apocalypse”, o guitarrista goiano WALSUAN MITERRAN está lançando o vídeo clipe para a música “Moments”, produzido pela Obze. O músico diz que decidiu gravar o clipe “no meio da natureza, num lugar simples e que faz refletir, tentando passar o sentimento que está na música para o vídeo”. Influenciado por Steve Vai, Joe Satriani, Malmsteen, Vinnie Moore, Jason Becker, Michael Ângelo e Paul Gilbert, WALSUAN busca criar músicas melodiosas e repletas de feeling, agradando não apenas os fãs de guitarra, mas também os fãs de Heavy Metal em geral. Assista ao vídeo clipe: https://youtu.be/XcMJDyoHxIA.

Além disso, o guitarrista está colhendo os frutos de seu ótimo trabalho com o álbum “Apocalypse”, o terceiro de sua carreira. O CD foi considerado um dos melhores lançamentos do ano pelo canal Metal Open Mind, ao lado de bandas como Armored Dawn, Imago Mortis, Sinaya, Symmetrya, MX, Rygel e Hibria. Nas palavras do editor do site, Gustavo Scafuro, “Realmente 2018 foi um ano repleto de lançamentos de qualidade indiscutível, algo que nunca passa despercebido a quem gosta de música, e principalmente a quem mantém a mente aberta em relação ao que se vai produzindo por aqui. Para aqueles que gostam de descobrir novos sons, espero que a curiosidade os faça ir atrás de alguns dos nomes aqui destacados, caso desconheça, é claro. É no mínimo uma lista justa, isenta de interesses paralelos, e que representa a opinião pessoal daquele que vos escreve.”. Saiba mais: https://metalopenmind.blogspot.com/2018/12/os-30-melhores-albuns-nacionais-de-2018.html. Ouça “Apocalypse” via Spotify: https://goo.gl/uJECpm. Contatos: Facebook: www.facebook.com/GuitarristaWalsuanMiterran; Instagram: www.instagram.com/walsuanmiterran; Twitter: www.twitter.com/walsuanmiterran e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Raimundos: Digão comenta turnê comemorativa com Fred
25/01/2019

Em entrevista a Henrique Inglez de Souza, publicada nesta quinta-feira (24), Digão falou sobre a turnê que os RAIMUNDOS fazem para comemorar os 25 anos de seu disco de estreia. Além de confirmar a presença do baterista original, Fred, o guitarrista explicou como será o esquema das apresentações: “O show será dividido em três partes: abrimos com a formação atual, tocando só músicas recentes, dessa formação. Isso deve dar mais ou menos meia hora de apresentação. Depois vem o show de 25 anos, em que tocamos o primeiro CD na íntegra, com o Fred na bateria e o Marquim na guitarra. Não seremos um trio, o Marquim tocará guitarra e eu estarei livre, só pra ficar cantando. Haverá duas baterias no palco!
Após tocarmos Selim, que é a última música do primeiro CD, o Caio volta para a bateria dele e então encerramos com mais meia hora, 40 minutos, só com os grandes hits dos RAIMUNDOS. Cara, vai ser espetacular!” Como não poderia faltar, o tema Rodolfo Abrantes foi tratado. Digão deixou claro que nem cogitou convidar o ex-vocalista para participar. Disse já estar bem distante do assunto.
“Em nenhum momento cogitei, porque acho que não tem mais nada a ver - por ele! Não somos nós que ficamos com mágoa. O problema é ele mesmo - o Rodolfo tem que resolver seu problema com o mundo. Espero que esteja bem, mas é isso, segue o barco”, disse. E continuou: “O mais engraçado é que de todas as mensagens que recebemos, se eu fosse colocar em porcentagem, acho que 1% ou 2% tocou nesse assunto. Praticamente ninguém falou disso. As pessoas ficaram mais felizes que haverá a turnê com o Fred do que se vamos trazer o Rodolfo de volta. Acho isso bastante positivo.”
Digão falou da relação com Fred, deu detalhes do primeiro disco, falou do peso que os Titãs tiveram para a banda. Enfim, deu uma boa geral. O primeiro show da turnê de 25 anos do debute dos RAIMUNDOS será no sábado, dia 26 de janeiro, em Belo Horizonte.

Phil Anselmo: com depressão, ele largou a bebida e a heroína
25/01/2019

Em entrevista ao canal Fantasm, o ex-vocalista do Pantera, Phil Anselmo, comentou a sua sobriedade, após nova cirurgia. "Serei honesto. Este ano de 2018 foi o meu ano favorito, em bastante tempo. Passei pela segunda cirurgia nas costas. Estou livre de medicamentos. Não bebo há quase três anos. Tenho cinquenta anos e sinto-me melhor que aos trinta. Eu nunca sonhei com isso, porque estou ótimo."
"Os opiáceos me deixavam falso e fracassado. Acabava com a minha motivação, ou seja, depressão. Naufragado e perturbado, sem nenhuma razão. Existem alternativas melhores e sugiro às pessoas que atentem para isso."

Badlands: em raro momento, Jake E. Lee resolve falar de Ray Gillen
25/01/2019

Durante entrevista ao podcast "Let There Be Talk", transcrita pelo Blabbermouth, o guitarrista Jake E. Lee topou falar sobre um assunto pouco comentado por ele: a sua relação com o vocalista Ray Gillen. Os dois trabalharam juntos no Badlands, mas o projeto implodiu após inúmeros conflitos - e até provocações públicas - entre os dois. Gillen faleceu em dezembro de 1993, em decorrência da Aids, aos 34 anos. Lee revelou ter uma teoria a respeito de como Gillen contraiu Aids: usando heroína, droga que ele não era habituado a usar, com o próprio tio. Na época, a Aids era uma doença mais comum entre homens gays e viciados em entorpecentes injetáveis.
"Quando nos juntamos pela primeira vez, conversamos para ter certeza de que combinávamos. O assunto 'drogas' veio e ambos admitimos ter usado cocaína, pois eram os anos 80, mas não usávamos mais. Eu perguntei se ele já havia injetado, pois eu odeio agulhas e nunca o fiz. Ele disse que sim, com o tio dele, que era motociclista e, aparentemente, homossexual. Ray idolatrava esse tio e queria usar heroína uma vez", afirmou.
O guitarrista destacou que a história em questão foi contada pelo próprio vocalista, porém, antes de se descobrir que ele tinha Aids. "Ele usou heroína com o tio, uma vez, só para ver como era. Porém, talvez uns dois anos depois, lembro de Ray me contar que seu tio havia sido diagnosticado com Aids. Para mim, deve ter acontecido o mesmo com ele", disse.
Gillen nunca chegou a contar para Lee que estava com Aids. O guitarrista soube pelo ex-empresário, Paul O'Neill (o mesmo líder da banda Trans-Siberian Orchestra, falecido em 2017). "Entre os dois discos do Badlands, ele começou a ficar muito magro. Nunca perguntei sobre isso. Nesse meio-tempo, decidimos demitir Paul O'Neill. Havia dinheiro sumindo. E por algum motivo, a gravadora disse que precisávamos fazer um segundo álbum, mesmo sem tantos shows para promover o primeiro - cancelamos vários porque Ray pegou pneumonia. Daí, Paul me liga e diz que não posso demiti-lo. Perguntei o motivo e ele falou: 'tenho informações e vou contar para a gravadora'. Eu perguntei o que era e ele falou que Ray tinha Aids: 'Ray foi para o hospital quando teve pneumonia e o exame de sangue apontou a doença - se me demitir, eu conto'", afirmou.
Jake, então, deixou a decisão para Ray, que, em resposta, negou ter Aids. "Ray disse: 'não é verdade, então, que ele se f*da'. Aí, demitimos. Ele contou para a Atlantic e isso ferrou nosso segundo disco. Não nos deram dinheiro para investir na turnê. Paul O'Neill nos f*deu com isso. Enfim, Ray nunca me contou que tinha Aids. Eu tive de mencionar porque iríamos demitir o empresário. Confiei na palavra dele", disse.
Algum tempo depois, quando o Badlands estava em turnê para promover seu segundo álbum, "Voodoo Highway" (1991), Jake E. Lee descobriu que Ray Gillen estava doente. "Estávamos em turnê em um carro comum. Fomos parados por excesso de velocidade. Olharam nossas malas e, na bolsa de Ray, havia vários remédios usados por pessoas com Aids. Perguntaram o que era e ele disse: 'vitaminas'. Gerou uma situação ruim, porque eles sabiam que não era. Aí ele admitiu que era medicação para Aids, mas disse que era para o tio dele, o que também não convenceu. Ali, eu já sabia que ele tinha Aids", afirmou.
O guitarrista preferiu não confrontar o vocalista. "Ray já tinha problemas demais. Mas se a situação relacionada ao tio dele, lá no início, for real, qual seria a chance de ele pegar a doença? Uma em um milhão? Muito triste", disse. Ouça a entrevista (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=XqnZxwpTls8.

Red Hot Chili Peppers: banda tocará com Post Malone no Grammy 2019
25/01/2019

O Red Hot Chili Peppers foi anunciado como uma das atrações do Grammy 2019, cuja cerimônia de premiação acontece no próximo dia 10 de fevereiro, em Los Angeles, Estados Unidos. A performance da banda será feita em parceria com o rapper Post Malone. Na premiação, Malone concorre aos prêmios de Gravação do Ano, Melhor Música de Rap, Álbum do Ano e Melhor Performance Pop. Os Chili Peppers não foram lembrados em nenhuma categoria, até porque seu trabalho mais recente, "The Getaway", é de 2016.
Artistas como Camila Cabello, Shawn Mendes, Cardi B, Janelle Monáe, Brandi Carlile com o H.E.R. e Miley Cyrus com Mark Ronson também farão suas performances no evento. A parceria com o Red Hot Chili Peppers não será a primeira de Post Malone com uma banda de rock em um grande evento. No MTV Video Music Awards (VMA) de 2018, o rapper cantou junto do Aerosmith, em um medley com os clássicos "Dream On" e "Toys In The Attic", além de sua canção própria, "Rockstar".

Temple of The Dog: o cover do The Cure durante turnê de 2016
25/01/2019

O baixista do PEARL JAM e do TEMPLE OF THE DOG, Jeff Ament, revelou por que fizeram o cover da canção do THE CURE, “Fascination Street”, durante a turnê de reunião do TEMPLE OF THE DOG em 2016 - que foram os últimos shows da banda com Chris Cornell, antes de sua morte em 2017. Esta havia sido a 1ª turnê na história do TEMPLE OF THE DOG, onde celebraram os 25 anos do seu homônimo álbum de estreia (1991).
Em recente entrevista para a rádio de Seattle, SiriusXM, para também celebrar a indução do THE CURE para o Rock and Roll Hall of Fame em 2019, Ament falou: “Quando estávamos selecionando os covers que iríamos tocar na turnê do TEMPLE OF THE DOG em 2016, estávamos de olho nas músicas que achávamos que seriam apropriadas para o momento. Uma das músicas mais surpreendentes que surgiram foi "Fascination Street", do THE CURE".
"Claro que eu estava pronto para aquilo, porque além do baixo ser proeminente na canção, é também uma das muitas ótimas músicas do THE CURE, quero dizer, eles tiveram uma sequência de 06 ou 07 álbuns incríveis na carreira e a música 'Boys Don´t Cry' foi a minha introdução ao THE CURE". TEMPLE OF THE DOG também fez covers do LED ZEPPELIN, BLACK SABBATH, MOTHER LOVE BONE, MAD SEASON, DAVID BOWIE e outros, nesta turnê de reunião em 2016. Algumas versões foram incluídas no novo álbum retrospectivo da carreira de Chris Cornell, com obras de arte do álbum por Jeff Ament.

Weezer: lançado álbum surpresa com covers de Sabbath, A-ha e mais
25/01/2019

O Weezer lançou, nesta quinta-feira (24), um álbum surpresa. O registro, composto apenas por covers, é intitulado "Teal Album" e já está disponível nas plataformas digitais. "Teal Album" contém versões da banda para músicas como "Paranoid" (Black Sabbath), "Take On Me" (A-ha) e "Billie Jean" (Michael Jackson), entre outras, além de "Africa" (Toto), já lançada no passado.
Veja a lista de faixas: 1. "Africa" (Toto); 2. "Everybody Wants to Rule the World" (Tears for Fears); 3. "Sweet Dreams (Are Made Of This)" (The Eurythmics); 4. "Take On Me" (a-ha); 5. "Happy Together" (The Turtles); 6. "Paranoid" (Black Sabbath); 7. "Mr. Blue Sky" (Electric Light Orchestra); 8. "No Scrubs" (TLC); 9. "Billie Jean" (Michael Jackson) e 10. "Stand By Me" (Ben E. King).

Scott Weiland: guitarrista relata problemas de drogas com vocalista
25/01/2019

O guitarrista da banda solo do falecido Scott Weiland, Doug Grean, concedeu a sua 1ª entrevista desde a morte de Weiland em dezembro de 2015 - para um programa de rádio. Grean trabalhou com Weiland por 15 anos, incluindo a gravação do disco "Happy in Galoshes" e o álbum especial de Natal do vocalista. A sua relação de trabalho com Scott terminou alguns anos antes da morte do também vocalista do STONE TEMPLE PILOTS e ex-VELVET REVOLVER.
Grean revelou que Weiland foi para a clínica de reabilitação Exodus, depois da morte de Kurt Cobain. Exodus foi a clínica de reabilitação onde Cobain ficou internado e fugiu pulando o muro no começo de abril de 1994, antes de retornar a Seattle e morrer por suicídio alguns dias depois. Detalhe: a clínica era de livre acesso e não tinha seguranças ou fiscalizações, onde o paciente poderia sair andando pela porta da frente sem nenhum problema.
"Eu sou viciado em drogas, quero dizer, sou um viciado em drogas sóbrio, para deixar claro. Fui à clínica de reabilitação onde Scott havia conhecido o meu irmão. É também a mesma clínica em que Kurt Cobain pulou o muro e alguns dias depois se matou. Era uma famosa reabilitação para rock star, mas não era chique, sabe? Era muito sujo..."
"De qualquer forma, sim, eu sei tudo sobre drogas. Eu acho que uma das razões pelas quais eu fui capaz de ficar perto de Scott por tanto tempo, foi porque eu nunca usei drogas com ele. Se você veio para a família ou para a organização - que era muito pequena - e começa a usar drogas com Scott, os empresários e a gravadora o viam como inimigo, porque você estava o capacitando".
"Olha, a miséria adora companhia e ele teve uma chance melhor de permanecer sóbrio sem ter outro viciado em drogas que queria ficar chapado com ele. Então, se eu estivesse ficando chapado com ele, teria ido embora depois de 01 ano, sei lá, porque era difícil mantê-lo no caminho certo e estreito da vida. Durante algumas gravações que fizemos, eu andava pelo estúdio e achava algumas seringas pelo canto..."

David Lee Roth rendeu um bilhão mas ficou sem grana
25/01/2019

Em recente entrevista na Vogue, o líder do VAN HALEN, David Lee Roth, falou de supostamente ter sido passado para trás pela sua gravadora, por dinheiro de royalties. “Faz quarenta anos que sou massacrado. Ganhei mais de um bilhão de dólares. E observei a minha fortuna no bolso de outro cara. Gastei meu próprio dinheiro. Eu sou um filho da puta livre!", vociferou o vocalista do VAN HALEN.

Metallica: tocando Lynyrd e Sabbath em homenagem ao público no Alabama
25/01/2019

Como parte do "intervalo" onde Rob Trujillo e Kirk Hammett tocam coisas inusitadas - geralmente em homenagem aos moradores locais de onde o Metallica está se apresentando - a banda tocou durante apresentação no Legacy Arena de Birmingham, AL, neste dia 22 de janeiro de 2019, um trecho de "Sweet Home Alabama" do Lynyrd Skynyrd, com James Hetfield no vocal, e "Iron Man" do Black Sabbath, em versão instrumental, confira no vídeo a seguir, registrado profissionalmente e publicado no canal oficial da banda do youtube https://www.youtube.com/watch?v=pgMmALj8-Jk.

AttracthA: confira versão para clássico “Thunderstruck” do AC/DC
24/01/2019

A banda de Heavy Metal ATTRACTHA liberou o áudio de “Thunderstruck” para o projeto For Those About to Brazil: An AC/DC Brazilian tribute, lançado pela Secret Service Records. A música foi gravada, mixada e masterizada no Loud Factory, São Paulo/SP, por Tiago Pardal Assolini. Confira: https://youtu.be/3qxP85woWHU. Acompanhe Attractha no facebook e instagram: www.facebook.com/AttracthA e www.instagram.com/attractha. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Fusileer: ‘1º Thrash Attack’ acontece neste fim de semana em Ponta Grossa/PR
24/01/2019

O trio paranaense de Thrash Metal FUSILEER já se prepara para a primeira apresentação de 2019, que acontece neste fim de semana, 26/01, em Ponta Grossa/PR. Trata-se do ‘1º Thrash Attack’, que contará também com as bandas Slammer, Sarteloko e Thou Shall Not. O evento ocorrerá no ‘Old Road Rock Bar’. Para mais informações acesse: https://www.facebook.com/OLD-ROAD-2017638668457844/.
Em paralelo, o FUSILEER adianta que seu vindouro álbum, “Extreme Torture” já se encontra em processo de mixagem e masterização e que pretende lançá-lo ainda neste primeiro semestre, e para isso o grupo, em parceria com a Sangue Frio Records, já busca selos interessados em participar desta distribuição. Para mais informações escreva para sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/SangueFrioProducoes e solicite mais informações. Siga a banda nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/4j9ZEJ2W5UHyop6j1WYZXE
Deezer: http://www.deezer.com/artist/12453528
iTunes: https://itun.es/br/OieVjb
Napster: http://us.napster.com/artist/fusileer
Claro Música: https://www.claromusica.com/dl.sh/ct/br/artist/1914018
Tidal: https://tidal.com/artist/8799766
Contato para shows: thrashfusileer@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Fusileer/; http://fusileer.wixsite.com/fusileer e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Fusileer/42. Fonte: Sangue Frio Produções.

The Devils: “We Are The Devils” concorre ao prêmio ‘Melhores de 2018’ pela Roadie Crew
24/01/2019

O ano que findou ficará marcado na história dos capixabas do THE DEVILS, pois o seu debut álbum, “We Are The Devils”, emplacou como um dos melhores lançamentos de 2018 em diversos sites nacionais e internacionais. A mais recente conquista do grupo, foi estar concorrendo ao prêmio ‘Melhores de 2018 - Nacional’ pelo site da grande revista Roadie Crew e já está disponível para voto popular.
Para votar é muito fácil, basta acessar o link a seguir e escolher ‘THE DEVILS - We Are The Devils’, mas lembre-se, para chegar a sessão dos ‘nacionais’, primeiro é preciso escolher os melhores ‘internacionais’, e não se esqueça de terminar sua votação para validá-la: https://roadiecrew.com.br/melhores-de-2018/.
Votação se encerra dia 22/02/2019. Ouça “We Are The Devils” na íntegra aqui: https://youtu.be/I_4OijpwX0A. Encontre o THE DEVILS nas demais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/1IwYZ7Dex1de165G0lPfJv 
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14554283 
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/the-devils/1372284340 
Tidal: https://listen.tidal.com/artist/9748640 
Napster: https://us.napster.com/artist/the-devils-2 
Contato para shows: danielbins.delta97@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa:  www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thedevilsbrazil; https://www.instagram.com/thedevilsbrazil/; https://www.youtube.com/channel/UC0mZUxysfcLpDHebUPnpu6Q e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/TheDevils/56. Fonte: Sangue Frio Produções.

Khrophus se apresenta no ‘MW Metal Fest’ neste fim de semana
24/01/2019

Um dos principais nomes do Death Metal brasileiro, KHROPHUS, estará na cidade de Blumenau/SC neste fim de semana, 26/01, para sua segunda apresentação de 2019. Trata-se do ‘MW Metal Fest’, que ocorrerá no Mansão Wayne e contará também com as bandas Syn TZ e 100 Dogmas. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/472139636642010/.
Em paralelo, o KHROPHUS segue buscando datas para shows visando aumentar sua agenda em 2019. Produtores interessados escrevam para khrophus@hotmail.com e solicitem mais informações. Video: https://youtu.be/mVtMAjLnc88.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Khrophus/; http://khrophus.com/site/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Khrophus/30. Fonte: Sangue Frio Produções.

Ameslari: jovem talento do rock alternativo fecha assessoria com a Roadie Metal
24/01/2019

Jovem músico do interior paulista, Ameslari é uma certeza de que o rock possui uma nova geração altamente produtiva e com um futuro incrível pela frente. O projeto, que teve início em 2017, apresenta um trabalho de letras introspectivas que, em grande parte, contrastam com um som forte e enérgico influenciado por, entre outros, The Killers e Keane. Além disso, as composições incluem vários elementos modernos que chamam a atenção.
Também chama a atenção de cara a potente voz de Ameslari, que também executa com maestria sua condução rítmica nos teclados. Ele é o compositor de todas as músicas presentes no EP de estreia (autointitulado), que apresenta ao público cinco canções fortes, dinâmicas e autenticas, resultando em um trabalho inicial de altíssimo nível e qualidade ímpar. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=ojqDvBV7EHg.
O músico atualmente trabalha em um novo lançamento, que ainda se mantém sob segredo. Porém, ele comunica algumas novidades para 2019. A primeira delas é que agora sua carreira e divulgação serão geridas pela Roadie Metal, A Voz do Rock, que abraça sua causa e seu talento acreditando ter em Ameslari uma das maiores revelações do rock nacional.
Inúmeras ações serão criadas com essa junção, entre elas, apresentar todo o processo criativo, artístico, conceitual e produtivo de Ameslari, que tem tudo para ser destaque nacional e internacionalmente. Todo o material já lançado pelo músico encontra-se disponível nas principais plataformas de streaming.  Ameslari, que canta e toca teclado, é acompanhado pelo tecladista Alessandro Perê, o guitarrista Moi Gonzales, o baixista Paulo Bass e o baterista Thiago Carbonari.
Mais informações: Site Oficial: ameslari.com; Facebook: https://www.facebook.com/ameslarimusic/; Instagram: https://www.instagram.com/ameslarimusic; Twitter: https://twitter.com/ameslarimusic; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC16cx8F02fBRlxgUTPVaMOw e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ameslari/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Trinka Rua: disco disponível nas principais plataformas digitais
24/01/2019

O primeiro trabalho do TRINKA RUA, autointitulado, está agora também disponível nos principais aplicativos de música digital do mundo. Além do Spotify, nomes como iTunes e Deezer também contam com o disco. Para conferir, basta fazer uma busca em seu app de preferência ou seguir um dos links abaixo:
Spotify: https://open.spotify.com/album/3nZXquMCbiDPnEBd66kmzl
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/trinka-rua/1439708394
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/76287372
Google: http://bit.ly/2FFvPvd
Quem preferir, o material também está disponível no YouTube: https://youtu.be/0BXffhGwhcI. ‘Trinka Rua’ foi gravado no estúdio Musota Records, mixado e masterizado no estúdio El Rocha, com todas as músicas arranjadas pelo vocalista Rafael Suzuki, que também as gravou e realizou os trabalhos técnicos. A capa é uma foto de Norah Jacobs. Links relacionados: E-Mail: trinkarua@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/TrinkaRua/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC3k3vLzf7YPn5uDcOUaQF-Q; Instagram: https://www.instagram.com/trinkarua/ e Metal Media: http://metalmedia.com.br/trinkarua. Fonte: Metal Media.

Sun Diamond: debut firma a carreira do grupo entre as grandes promessas
24/01/2019

Vindo de Recife, o jovem grupo formado em 2014 SUN DIAMOND vem ganhando espaço e reconhecimento com seu Heavy Metal com influências de Hard Rock, Classic Rock e mesmo umas pitadas de Thrash. Prova disso é a bela recepção pelos críticos especializados de seu debut autointitulado. Para completar essa boa estreia, ‘Sun Diamond’ entrou na lista de melhores do ano do renomado portal O Subsolo e foi citado entre as indicações da lista de melhores do ano do site Rock Vibrations. O debut pode ser conferido nas principais plataformas de música digital do planeta:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2ltMa7taC525OjNuU2ittV
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/sun-diamond/1319073815
Google Play: https://goo.gl/5Nka6p
Deezer: http://www.deezer.com/album/52649032
YouTube: https://youtu.be/aXpPU0qD8UA
‘Sun Diamond’ foi gravado Estúdio Muzak, em Recife/PE, com mixagem por João Figueirôa, masterização por Paulo Germano, design por Tatiana Luna e Lincoln Rodrigues, foto da capa por Bruno Severiano e foto do encarte por Thiago Lemos. O grupo lançou um lyric video para a música ‘She Took The High Road’, assista: https://youtu.be/Z8xy1m9DiTc.
Links relacionados: E-Mail: sundiamondband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/sundiamondrock; Instagram:  https://www.instagram.com/sundiamondband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9sniCevBmyhmUKBzO6-lFQ; Spotify: https://open.spotify.com/artist/5ASgppGYx0jxcnbx9RAvk8; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/sun-diamond/1319073912 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/sundiamond. Fonte: Metal Media.

It’s All Red: apresentação no Complexo Artístico RR44
24/01/2019

Após estrear em São Paulo a sua nova formação, que conta com o novo baixista Gustavo Razia, o IT’S ALL RED executará em Porto Alegre um repertório recheado de músicas de todos os álbuns, revivendo os sons desde o início da carreira. O evento acontecerá no dia 9 de fevereiro no Complexo Artístico RR44, na capital gaúcha. Os ingressos limitados a 40 unidades podem ser adquiridos pelo site do Sympla no valor de R$20,00 (vinte reais) ou no valor promocional de R$10,00 (dez reais) com a doação de um brinquedo a ser entregue no local do evento: https://www.sympla.com.br/show-com-its-all-red-no-rr44-em-porto-alegre__418079.
Formado em Porto Alegre no ano de 2006, o grupo de Thrash Metal Melódico já lançou três álbuns de estúdio: ‘Vicious Words From The Heart’ de 2007, ‘The Natural Process Of…’ de 2010 e ‘Lead By The Blind’ de 2015, além do EP ‘Citysick’ de 2012. Atualmente, o IT’S ALL RED está em fase final de edição do seu material audiovisual que será lançado pela Roman Roads Artists Enabler.
Recentemente o grupo, em parceria com o canal Metal Bagual, lançou um acústico ao vivo, com três músicas em suas versões desplugadas. As músicas contam ainda com participação especial dos músicos Iuri Sanson, Melissa Ironn e Vinícius Möller (Street Flash) nas faixas ‘Power to Let Power Go’ e ‘Stay’, respectivamente. O vídeo conta ainda com entrevista com os músicos convidados e o próprio IT’S ALL RED. O material foi gravado no complexo artístico RR44, em Porto Alegre. Assista: https://youtu.be/DywSuarhato.  As faixas acústicas também ganharão um lançamento oficial em forma de EP. Intitulado ‘All the Colors: Acoustic Live’, o material será lançado nas próximas semanas.
Links relacionados: E-Mail: itsallred@gmail.com; Site: http://itsallred.com; Facebook: https://www.facebook.com/itsallred; Instagram: https://www.instagram.com/itsallred; YouTube: https://www.youtube.com/itsallredmusic; Spotify: https://open.spotify.com/artist/0DnyvTXM5WGMtEWT87ReS6; iTunes: https://itunes.apple.com/us/artist/its-all-red/id1110334220 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/itsallred. Fonte: Metal Media.

Deep Memories: ‘Rebuilding The Future’ é eleito um dos melhores discos do ano
24/01/2019

Com uma proposta de mostrar uma nova visão do Doom Metal, o projeto DEEP MEMORIES, que tem como líder o talentoso músico Douglas Martins (ex-Desdominus), lançou no ano passado seu debut, ‘Rebuilding The Future’. A princípio como curiosidade do “novo projeto do ex-Desdominus”, ‘Rebuilding The Future’ acertou em cheio em sua proposta e mostrou aos críticos e fãs que o disco ia muito além de um projeto solo experimental: era um dos álbuns mais completos do estilo lançados em nossas terras.
As primeiras provas disso foram as resenhas, muito positivas, e especialmente o entusiasmo dos fãs que não se cansavam de elogiar a viagem proposta pelo DEEP MEMORIES. Para salientar de vez a força do disco, ‘Rebuilding The Future’ está sendo citado em várias das listas de melhores de 2018, como um dos melhores discos nacionais do ano que se passou. Nomes como Arrepio Produções, Metal na Lata, Arte Metal, Dicas de Metal e Heavy Metal Thunder colocaram o disco entre os melhores. O site Rock Vibrations também colocou o disco e a banda como uma das revelações do ano.
‘Rebuilding The Future’ foi lançado simultaneamente no Brasil, Japão e Rússia pelos selos Heavy Metal Rock e Misanthropic Records (Bra), Invasion of Solitude Records (Jap) e GS Productions (Rus), respectivamente. O disco também está disponível nas plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1NzhctfnGpjLYh5IiBwIhB
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/rebuilding-the-future/1429236069
Google: https://goo.gl/QmgjtW
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/71015962
O DEEP MEMORIES acaba de lançar uma nova camiseta. A estampa é baseada na arte japonesa do novo álbum. Para comprar a camiseta e todo o material físico original, escolha um canal: http:// www.deepmemories.com.br; http://www.deepmemoriesmerch.loja2.com.br; https://www.facebook.com/deepmemoriesbrazil e deepmemoriesbrazil@gmail.com.
Links Relacionados: E-Mail: deepmemoriesbrazil@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/deepmemoriesbrazil; Instagram: https://www.instagram.com/deepmemoriesbrazil; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCjsxJJAIGSlioPpVPLHIjcA; Spotify: https://open.spotify.com/artist/2aR777i9sXneWnWNbiNlXv; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/deep-memories/1429228383 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/deepmemories. Fonte: Metal Media.

Dallton Santos: Ouça “Elevate” música que tem participação de Felipe Andreoli do Angra
24/01/2019

No último domingo (20/01), o guitarrista Dallton Santos lançou seu novo single, “Elevate”, música que conta com a participação de Felipe Andreoli (Angra) no baixo e Rodolfo Ferreira (Anjos de Resgate) na bateria. Ouça “Elevate”: https://www.youtube.com/watch?v=CV8rZUdByfk.
“Elevate” foi lançada em diversas plataformas digitais, como Deezer, Spotify, iTunes, entre outras.  Esse material foi gravado no Estúdio AS pelo técnico Felipe Rinke, e no estúdio Area 51. A mixagem e masterização foi feita por João Milliet (Estúdio Cada Instante). A arte gráfica é de autoria de Fernando Kao. Dallton Santos é guitarrista profissional e produtor. Também atua com aulas, cursos e livros para guitarristas. Desenvolve um trabalho solo instrumental tendo tocado em todo Brasil e também EUA. Confira mais sobre seu trabalho solo acessando os links abaixo. Siga Dallton Santos em seus canais oficiais: https://facebook.com/dalltonsantos; https://www.instagram.com/dalltonsantosguitar/; https://www.dallton.com e https://dalltonsantos.bandcamp.com/.

Disruption Path fecha com Extreme Sounds Records
24/01/2019

Primeiro EP da banda estará nas plataformas digitais em fevereiro. A banda Disruption Path entrou para o cast da gravadora Extreme Sounds Records, selo responsável por lançar material de nomes como Funeratus e Forceps. O selo irá lançar o primeiro EP da banda, “Warped Sanity”. O anúncio foi feito no último final de semana pelo próprio selo, que divulgou nota oficial em seu Facebook, confira abaixo:
“Temos o prazer em anunciar no nosso cast, a emergente banda Disruption Path! Death Metal de Porto Ferreira/SP fazendo parte da família Extreme Sound Records! "Warped Sanity" é o EP de estreia dessa banda que conta com integrantes "velhos de guerra" na cena do interior de São Paulo. Nosso primeiro lançamento de 2019.” Atualmente formada por Helton Henrique (vocal, ex-Maithungh, Setharus), Fernando Alan (guitarra, ex-Setharus), Adler Marcatti (baixo, ex-Apocalispe Nuclear, Inluminatti) e Daniel Fuzaro (bateria, Madness, ex-Apocalipse Nuclear), a banda traz a essência atual do Death Metal e resgata as caraterísticas antigas do estilo, atingindo praticamente todas as facetas do Metal da morte.
“Warped Sanity” foi gravado no Mob Dick Estúdio, produzido por Alexandre Machanocker e pela própria banda. O EP estará disponível nas principais plataformas digitais no dia 8 de fevereiro. Confira um clipe da banda no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=UFrPIswZfl4&feature=youtu.be. Mais informações: https://www.facebook.com/disruptionpath/; https://www.instagram.com/disruptionpath/ e https://www.facebook.com/extremesoundrecords/. Fonte: Vitor Franceschini - http://www.blogartemetal.blogspot.com.br/.

Leandro Caçoilo divulga vídeo tributo de “The Inquisitor’s Rage” do projeto Nikolo Kotzev’s Nostradamus
24/01/2019

O vocalista Leandro Caçoilo (Viper, Seventh Seal, Caravellus, Hardshine) acaba de divulgar um vídeo com tributo para a música “The Inquisitor’s Rage” do projeto Nikolo Kotzev’s Nostradamus. O tributo foi autorizado pelo compositor da música que elogiou muito o talento de Caçoilo. Leandro conta com o apoio de Heil Sound, Kildare, Grupo Studio Brazil, Futerock e TRM Press.
“Neste vídeo eu gravei todas as vozes da música “The Inquisition Rage”, que foi gravada pelo grande mestre Jorn Lande e também os corais feitos pelo grande monstro Göran Edman. Está é a melhor rock opera de todos os tempos, chamada Nostradamus, na minha humilde opinião”, disse o vocalista Leandro Caçoilo. Assista o vídeo de “The Inquisitor’s Rage”: https://youtu.be/YkEoFg6iv3Y.
Para quem quiser entrar em contato com Leandro para ter aulas ou workshops basta enviar um e-mail para leandrocacoilo@hotmail.com. As aulas do vocalista abordam técnicas como respiração, impostação, repertório, belting, apoio, aquecimento, resistência, drive e ressonância. Para ter aulas de canto com Leandro Caçoilo entre em contato por e-mail ou pelo site oficial do cantor. As aulas são totalmente voltadas para o aluno com gravações em pro-tools, com especialização em Rock ‘n’ roll, Metal, AOR, Thrash, Blues, Soul, etc. Links relacionados: Site Oficial - http://www.leandrocacoilo.com.br/; E-mail para contato: leandrocacoilo@hotmail.com e Facebook - https://www.facebook.com/LeandroCacoilofanpage. 

Roadie Metal informa que coletânea digital regional já tem um estado fechado e apresenta capa oficial para esse lançamento
24/01/2019

Após comunicar oficialmente a criação de coletâneas digitais com bandas regionais, a Roadie Metal e através de parceria com a CD Baby, informa que um estado já está com todas as bandas fechadas e selecionadas. Além de fechar o primeiro estado, a capa dessa edição está oficialmente pronta e apresentamos ela para você leitor. O estado confirmado como o primeiro a ter uma coletânea digital lançado pelo selo Roadie Metal é o Goiás. Rico por sua diversidade e inúmeras oportunidades de lazer, Goiás é um estado forte quando o assunto é música pesada, e os nomes confirmados provam que essa será uma das edições mais imponentes do projeto.
Abaixo listamos as bandas confirmadas, informamos que essa não é a ordem exata das faixas, mas sim, os nomes que garantiram uma vaga com sua música autoral no projeto: Escola Alemã - Thrash Metal; Monday Riders - Hard Rock; Heretic - Oriental Metal; Tsavo - Thrash Metal; Krakkenspit - Heavy Metal; Ressonância Mórfica - Death Metal; Mugo - Death/Thrash; Half Bridge - Deathcore/Breakdown; Cadilac Cassino - Rock and Roll; Toten - Heavy/Hard; The Inner Face - Metalcore; SC16 - Nu Metal; Biohate - Thrash Metal; Primórdios - Hard Rock; Stell Soldier - Heavy Metal; Dark Ages - Heavy Metal e Atrona - Grunge.
Ao todo serão 17 bandas, distribuídas em todas as plataformas digitais através do selo da Roadie Metal/CD Baby. O material será oficialmente lançado dia 10 de março e você irá conferir no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Shazam e várias outras. Em breve anunciaremos as bandas fechadas para as próximas edições. Arte de capa por: Umberto Miller
Mais informações sobre a Roadie Metal: Perfil Gleison Junior: https://www.facebook.com/gleison.junior.148; Site oficial: http://roadie-metal.com; Roadie Metal Assessoria: http://roadie-metal.com/press; Página no Facebook: https://www.facebook.com/RoadieMetal e Página da assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

A gravadora Songs For Satan assina contrato com a banda Aka Funeral
24/01/2019

A Songs For Satan, anuncia nova banda no cast, o power trio mineiro de Black Metal Aka Funeral, formada no início de 2014, na cidade de Belo Horizonte por Algol (Guitarra e Vocal), T.Vaz (Baixo) e Hector (Bateria).
Após seu primeiro disco “Stormy Tide” (2016 - Independente) a banda fez diversas apresentações se consolidando na cena underground nacional, abrindo as portas para o lançamento em março de 2019 do segundo álbum via Songs For Satan: “THE ENDLESS EYE”, a anti-estrutura musical produzida é o resultado de experiências entrelaçadas e forjadas na obscuridade. A capa e alguns trechos de músicas podem ser encontradas em: www.songsforsatan.com/aka_funeral/. Sites Relacionados: www.facebook.com/akafuneral; www.facebook.com/songsforsatan/ e www.songsforsatan.com/aka_funeral/. Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/ e www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações  - Cristiano Borges.

Eternal Sacrifice concorre em 6 categorias no ‘Melhores de 2018’ pelo site da Roadie Crew, vote agora!
24/01/2019

Após o lançamento do álbum “Ad Tertium Librum Nigrum”, os baianos do ETERNAL SACRIFICE seguem surpreendendo a todos com a boa recepção da mídia especializada acerca deste material. Após várias indicações a ‘Melhores de 2018’ por diversos veículos de imprensa, agora chegou a vez do grupo entrar em votação pelo site da Roadie Crew, onde concorrem em nada mais, nada menos que 6 categorias nacionais, saiba quais são elas:
- Melhor álbum: “Ad Tertium Librum Nigrum”
- Melhor vocalista: Anton Naberius
- Melhor guitarrista: Marquis Orias Snake
- Melhor guitarrista: Charles Lucxor Persponne
- Melhor baterista: Frater Deo Sóror Comite Ferro
- Melhor tecladista: Kastiphas
Para votar é muito fácil, basta acessar o link a seguir e escolher a categoria desejada, mas lembre-se, para chegar a sessão dos ‘nacionais’, primeiro é preciso escolher os melhores ‘internacionais’, e não se esqueça de terminar sua votação para validá-la: https://roadiecrew.com.br/melhores-de-2018/.
Em outras notícias, o ETERNAL SACRIFICE, em parceria com a Sangue Frio Records, já está disponibilizando “Ad Tertium Librum Nigrum” dentre as principais plataformas digitais e já é possível encontra-lo no Spotify, um dos serviços de streaming mais utilizados no mundo, confira: https://open.spotify.com/album/0j30HaBipPnumFsqgqiGGB. Em breve será disponibilizada a lista completa de links, aguarde. Confira a lista completa de merchandising divulgada pela banda: https://sanguefrioproducoes.com/n/1879. Contato para shows: eternalsacrifice666@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://hodrecs.com/; https://www.facebook.com/eternalsacrifice666/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ETERNALSACRIFICE/59. Fonte: Sangue Frio Produções.

Van Halen: fortes rumores de mais shows, com convidado especial
23/01/2019

Nesta segunda-feira, o veterano apresentador de rádio de Chicago, Mancow Muller, afirmou na rádio WLS, que suas fontes afirmam que VAN HALEN se reunirá para um show no Wrigley Field em 25 de julho. Ele acrescentou outra fonte às informações anteriores de Eddie Trunk.
Essencialmente, a formação de 1984 do VAN HALEN está se reunindo para um show no Wrigley Field, em Chicago, que terá um convidado especial. A reserva do espaço se deu em 03 de janeiro.

Inédita turnê do Saosin começa em fevereiro no Rio de Janeiro no dia 1º de fevereiro, no Teatro Odisseia, também terá set solo de Anthony Green em voz e violão
23/01/2019

São raros os EPs que fizeram tanto barulho como o de estreia do Saosin, em 2003. Intitulado Translating the Name, o registro desta banda de Newport Beach, Califórnia (EUA), revolucionou a música alternativa por agregar elementos do hardcore, do emo, do rock alternativo e do metal progressivo. O resultado foi a criação de cinco canções explosivas e dinâmicas, com os vocais agudos e berrados do carismático Anthony Green. E resto é história, que enfim será compartilhada in loco com a primeira turnê do Saosin pelo Brasil, em fevereiro de 2019.
O primeiro show - de uma série de três - acontece dia 1/2, no Rio de Janeiro (Teatro Odisseia). Na abertura, o próprio Anthony Green subirá ao palco para um set de voz e violão para tocar músicas do recém lançado Would You Still Be in Love (2018), de outros discos solos e covers.
A promessa é repassar 15 anos de carreira neste inédito show na capital carioca, que além do icônico EP (Translating the Name, 3rd Measurement in C, Lost Symphonies e o clássico absoluto da banda, Seven Years), terá foco no mais recente disco lançado, Along the Shadow. Along the Shadow, de 2016, é o primeiro disco com Anthony de volta aos vocais do Saosin - o vocalista saiu logo após o lançamento do Translating the Name para montar o Circa Survive, com a qual veio ao Brasil ano passado numa vitoriosa tour, mostrando ótima forma e um vocal cada vez mais afiado.
A produção do show na capital fluminense é da Onstage Agência, que no dia 22 de fevereiro promove o também inédito show no RJ do Real Friends, a sensação do pup punk direto dos Estados Unidos no Tetro Odisseia. A turnê sul-americana da banda é de responsabilidade da Solid Music Entertainment.

SuperSonic Brewer: Disponibiliza música “Broken Lines” no YouTube
23/01/2019

O quarteto gaúcho de Thrash/Groove Metal, SuperSonic Brewer, acaba de disponibilizar a música “Broken Lines” para audição completa em seu canal de YouTube. A faixa está presente no disco “Overthrow the Bastards” (2014) e tem como diferencial, os vocais mais urrados de Vinícius Durli e riffs rápidos, configurando essa como uma das faixas mais velozes do grupo. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=w13umhOmjG0.
O SuperSonic Brewer está em processo final de produção de seu novo álbum, e muito em breve estará anunciando oficialmente a data de lançamento e onde será feita a distribuição do material. Fique atento nas redes sociais do grupo.
Formação: Vinicius Durli: Vocal/Baixo; Rodrigo Fiorini: Guitarra; Jovani Fracasso: Guitarra e Evandro da Silva: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/supersonicbrewer/ e Roadie Metal Press - SuperSonic Brewer: http://roadie-metal.com/press/supersonic-brewer/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Artistas assessorados pela Roadie Metal concorrem aos melhores do ano da Revista Roadie Crew
23/01/2019

A assessoria Roadie Metal divulga com muito orgulho, nomes de artistas que atualmente são assessorados pela empresa e que estão concorrendo como melhores de 2018 pela revista Roadie Crew. A Roadie Crew é a mídia impressa mais importante do país e anualmente abre enquete popular, para que os leitores possam escolher os melhores álbuns, DVDs e músicos do ano. Nessa edição quatro bandas assessoradas pela Roadie Metal concorrem como melhor álbum lançado em 2018, são elas: Attomica - The Trick; Brutallian - Reason For Violence; Claustrofobia - Swamp Loco e Faces of Death - From Hell.
Além dos discos, muitos músicos concorrem como melhores do ano em suas funções, é o caso dos músicos do Attomica e do Claustrofobia que possuem seus instrumentistas concorrendo em todas as categorias. Para melhor vocalista, Andre Rod (Attomica) e Marcus D’Angelo (Claustrofobia), concorrem ao lado de outros grandes nomes. Para melhor guitarrista, Marcos D’Angelo (Claustrofobia) aparece na lista novamente, assim como, Marcelo Souza (Attomica).
Na lista de melhor baterista de 2018, Argos Dankas (Attomica) e Caio D’Angelo (Claustrofobia) estão na briga. No baixo, Andre Rod (Attomica) reaparece na disputa e Daniel Bonfogo (ex-Claustrofobia) concorre ao posto por ser o responsável nas gravações do EP de 2018 “Swamp Loco”. Acesse o link abaixo e vote em seus músicos nacionais e internacionais favoritos, caso não esteja na dúvida, vote nos músicos e álbuns das bandas assessoradas pela Roadie Metal: https://roadiecrew.com.br/melhores-de-2018/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Vanguart: Show em formato acústico intitulado “Vanguart Acoustic Night”
23/01/2019

Reconhecidos nacionalmente por sucessos como “Meu Sol”, “Mi Vida Eres Tu”, “Nessa Cidade”, “Semáforo”, entre outras, a mato-grossense Vanguart apresenta seu novo trabalho “Beijo Estranho” com show no dia 26 de Janeiro, sábado, no Teatro Rival Petrobras. A banda apresenta o show em formato acústico intitulado “Vanguart Acoustic Night”, que conta com músicas deste quarto álbum de estúdio e hits dos dez últimos anos de carreira.
A banda indie rock é formada por Helio Flanders (voz, violão, piano, trompete e gaita), Reginaldo Lincoln (voz, violão, baixo e bandolim), David Dafré (violão, clarinete e lap steel) e Fernanda Kostchak (violino) extrai uma sonoridade peculiar dos instrumentos que utiliza e foi aclamada no Lollapalooza Brasil. Importante no cenário musical atual, Vanguart influenciou a gênese de artistas como Mallu Magalhães, Tiê, Thiago Pethit e Roberta Campos, entre outros. Entre as novidades que serão cantadas neste show estão as faixas “Beijo Estranho” e “Todas as Cores” que faz parte do disco Beijo Estranho (2017).

Torquetto: ex-Legacy of Kain anuncia novo projeto e já libera primeiro single
23/01/2019

O guitarrista Angelo Torquetto, que já participou de bandas como, Legacy of Kain, Doomsday Hymn, Desertor, entre outras, anuncia seu mais novo projeto: Torquetto."Esse projeto é algo que quero fazer há tempos. Sempre fui fissurado nesse Hard Rock mais pesado, visceral. Minha pegada sempre foi essa, independente de outros projetos e trabalhos que fiz. Estou muito feliz com essa nova fase", disse o músico.
O guitarrista também acaba de lançar o primeiro single do novo trabalho, "You´re Not Alone", que pode ser conferido em seu site oficial: www.angelotorquetto.com.br. "Gravei tudo", ressalta Angelo, "guitarras, vocais, baixo, bateria, enfim. Mas quero colocar uma banda a estrada para tocar as músicas comigo". O músico finaliza o primeiro disco do projeto, que será lançado em abril de 2019.
Links relacionados: www.angelotorquetto.com.br; www.instagram.com/torquetto; www.facebook.com/torquetto; www.youtube.com/angelotorquetto; contact@angelotorquetto.com.br e info@angelotorquetto.com.br. Para se cadastrar no maling list o músico, basta enviar um e-mail com nome, telefone e e-mail para: newsletters@angelotorquetto.com.br. Fonte: Paulo Pontes - Assessoria de Imprensa.

A cantora e compositora MANAIA lança na próxima segunda-feira, dia 28/01, seu primeiro álbum, “Na Borda”
23/01/2019

Ela vai te surpreender, te emocionar, te encantar. MANAIA, cantora, compositora e multi-instrumentista carioca, se mostra nua e crua em seu álbum de estreia, “Na Borda”, com nove composições inéditas. Intensa e ao mesmo tempo delicada, Manaia representa a jovem de hoje, cheia de emoções e expectativas quanto a esta vida bela e louca do século 21. Com um estilo vocal intrigante e voz especialmente sedutora, ela apresenta suas composições emocionais - a maioria com forte pegada pop rock - e personalidade forte, encontrando abrigo no significado de seu nome artístico, Manaia, um anjo-guardião ancestral, que equilibra o céu (espiritualidade), a terra (o ser) e o mar (as emoções). Confira o teaser do próximo single e clipe, “Vitrine”, ainda inédito: https://youtu.be/v4MF7MOPuOI.
O álbum independente “Na Borda” chega à Internet em 28 de janeiro, via distribuidora digital Altafonte e direção e produção artística da Uno Criativo. O disco traz uma pequena amostra do universo quase confessional de Manaia, com canções guardadas em seus cadernos e gravadores nos últimos anos. Compositora compulsiva - ela tem mais de 300 músicas -, Manaia brinca que não foi à toa que nasceu no Dia Nacional da Poesia (14/03, dia que mudou para outubro a partir de 2015) e, neste primeiro álbum, ela reúne letras e algumas influências musicais fortes para quem acaba de entrar na casa dos 30 anos, como Pink, Linkin Park, Coldplay, Amy Winehouse, Pitty, Sandy, Maroon 5, Johnny Mercer, Lady Gaga, Adele, Florence & The Machine, Etta James, entre outros. “Sou bastante eclética nos meus gostos musicais”, diz.
Manaia começou a cantar e estudar piano ainda criança, fez faculdade de Design nos EUA com uma bolsa de estudos que conquistou com suas notas e portfólio de arte, e depois e se aprimorou em Técnica Vocal na Berklee College of Music, em Boston. Só para se ter uma ideia de sua qualidade, Manaia ficou entre os quatro finalistas do concurso American Idol Tour, nos EUA, onde desbancou mais de 3500 concorrentes. Com o lançamento de “Na Borda”, Manaia adianta qual será seu novo single, a pop e dançante “Vitrine”, que ganhará em breve clipe dirigido pela carioca Júlia Drebtchinsky, que vem lhe acompanhando em todos os vídeos deste trabalho, lançados até agora. Ano passado, Manaia preparou o lançamento adiantando duas músicas inéditas. Confira os clipes de “Medo” (https://youtu.be/XGuk82rgpp4) e “Baby” (https://youtu.be/5YEDg_lcIfA).
REDES SOCIAIS: Instagram: https://www.instagram.com/manaiaoficial; Facebook - https://www.facebook.com/manaiaoficial e YouTube - https://www.youtube.com/channel/UCukEi95kUa2B99fEHf6glhQ. 
CONTATO E MAIS INFORMAÇÕES: Fogo no Paiol :: Conteúdo Criativo e Marketing Digital - Kélita Myra e Luana Ribeiro.

Andralls: seguindo nas gravações do novo álbum e disponibilizando discos online
23/01/2019

O ANDRALLS retomou, após um pequeno break para as festas de final de ano, as gravações do seu novo álbum, sexto da banda. O trabalho está sendo gravado no Studio Papiris, em São Paulo, e produzido por Caio Monfort juntamente com a banda. Em breve será divulgado o título do álbum juntamente com o tracklist e a capa. O disco tem previsão de lançamento para o primeiro semestre de 2019. Ainda não foi fechado nenhum contrato com selos brasileiros para a distribuição no Brasil. Selos interessados entrar em contato com a banda através do email onfirebookingagency@gmail.com. 
Ao mesmo tempo o ANDRALLS também está disponibilizando toda a sua discografia nas plataformas digitais, “creio que até o dia 30 de janeiro já teremos todos os discos disponíveis para download nas mesmas,” comenta Alexandre Brito. Interessados em conferir os discos, basta fazer uma procura pelo grupo em seu aplicativo de preferência.
No dia 16 de fevereiro a banda irá fazer um show no Caveira Velha Rock Bar juntamente com as bandas Warsickness e Válvera. “Será uma grande festa com os amigos e fãs da banda, tocar no Caveira, que é uma das nossas casas é sempre muito bom.” Finaliza Xandão. Contato: onfirebookingagency@gmail.com. Sites Relacionados: www.facebook.com/andrallsfasthrash e www.metalmedia.com.br/andralls. Fonte: Metal Media.

On Fire Agency: empresa expandindo os estilos atendidos
23/01/2019

Devido a inúmeros pedidos, a empresa ON FIRE BOOKING AGENCY está expandindo os estilos atendidos para turnês pela Europa. Se antes o foco era em Thrash, Death e Grind, agora, qualquer estilo de Metal será analisado, claro desde que tenha pelo menos um álbum e um videoclipe lançados. Interessados podem entrar em contato com a empresa pelo e-mail: onfirebookingagency@gmail.com.
Para este ano ainda há vagas no primeiro e segundo semestre. Oferecendo um serviço completo, a ON FIRE possui van própria, backline, motorista e Tour Manager, além de um know-how de mais de 7 anos levando bandas pelo continente. Desde seu início, entre suas mais de trinta viagens, a empresa já fez as turnês de bandas como Torture Squad, Claustrofobia, Miasthenia, Surra, Desalmado, Woslom, Jackdevil, Andralls, Armahda, entre outros. Mais informações: onfirebookingagency@gmail.com e www.facebook.com/onfireagency. Fonte: Metal Media.

Drowned: destaque em matéria da revista Roadie Crew
23/01/2019

Na edição mais recente da tradicional revista Roadie Crew, 20 discos nacionais foram destacados por ela entre os principais lançamentos de 2018, entre eles está o mais recente álbum do DROWNED, ‘7th’. Mas não fica por aí, ‘7th’ foi reconhecido como um dos melhores discos do ano por vários veículos especializados, entre eles Arrepio Produções, Metal na Lata, Gaveta de Bagunças, Rebel Rock, Underground Extremo, Heavy Metal Thunder, Metal Com Bolacha e Cangaço Rock. ‘7th’ está disponível nas plataformas digitais, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1sFKTdKVgiCEZ1pGz8wT2G
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/7th/1391387575
Google: https://goo.gl/1g5LWf
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/64725762
A versão física do álbum está disponível em Box luxuoso, versão simples e digipack, à venda com a banda, nas melhores lojas e através da Cogumelo. Envio para todo o Brasil.
Lembrando que o DROWNED anunciou um novo projeto: ‘BACKGROUND SOUNDTRACKS VOL. 1’. Nele, a banda lançará todo mês, o ano todo, covers/versões de músicas que marcaram a carreira dos músicos, não só dentro do Rock e Metal como da música em geral. A primeira música acaba de ser lançada e trata-se nada menos que ‘Betrayer’, clássico universal do Thrash Metal, registrado originalmente pelo grupo alemão KREATOR. Confira: https://youtu.be/uabvT8qoM0k.  Links relacionados: E-Mail: drowned@drowned.com.br. Site: http://www.drowned.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/DrownedMetal; Instagram: https://www.instagram.com/drowned_band; YouTube: https://www.youtube.com/user/drownedmetal; Spotify: https://open.spotify.com/artist/4KBGMEhOZsQ9GSIuaTr2Dz; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/drowned/262225146 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/drowned. Fonte: Metal Media.

Tchandala: tributo ao Helloween está disponível; baixe agora
23/01/2019

Já está disponível a segunda parte do tributo brasileiro ao HELLOWEEN, tributo esse que conta com a participação da TCHANDALA. O tributo, dividido em dois discos, está disponível gratuitamente para download e conta com grandes nomes e promessas do Metal brazuca, entre eles nomes como Caravellus, Terra Prima, Vougan e InSoulitary. A TCHANDALA participa com a música ‘Open Your Life’, do álbum ‘Rabbit Don’t Come Easy’. Para baixar o disco, viste: https://helloweenbrazil.blogspot.com/2018/12/download-helloween-brazilian-tribute.html.
Lembrando que recentemente a TCHANDALA lançou gratuitamente seu novo EP, ‘Turning The Hourglass’. O EP conta com regravações de duas músicas do primeiro CD da TCHANDALA, ‘Fantastic Darkness’ e uma versão diferente para ‘Father’s Spirit’, do CD ‘Resilience’. Confira: https://youtu.be/L7rw5L9YLAs.
Logo antes do Natal, a TCHANDALA lançou um belíssimo videoclipe para faixa ‘Tears Of River’, um clipe foi todo feito com base em xilogravura, com o sertão nordestino como cenário, assista: https://youtu.be/XYre2mXYNPc.  ‘Tears Of River’ foi retirado do recente ‘Resilience’. O álbum está disponível para streaming e download nas principais plataformas do mundo:
Spotify: https://open.spotify.com/album/6fsg4eCRkNXZEJRIaUtRfP
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/resilience/1380861993
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/62921822
Google: https://goo.gl/jXTBXP
Quem preferir adquirir o material físico do TCHANDALA é só entrar em contato através dos canais oficiais da banda ou por e-mail. Links  relacionados: E-Mail: dbenjamim@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/tchandala; Instagram: https://www.instagram.com/tchandala.heavymetal; YouTube: http://www.youtube.com/tchandala e Metal Media: http://metalmedia.com.br/tchandala. Fonte: Metal Media.

Shadows Legacy: lançando série de vídeos ao vivo
23/01/2019

Para começar o ano com muito Heavy Metal, o SHADOWS LEGACY está disponibilizando em seu canal do Facebook uma série de vídeos ao vivo. Serão três músicas retiradas do mais recente álbum, ‘Lost Humanity’, a primeira já está disponível e trata-se de ‘Back On The Road’ ao vivo no Blues Bar: https://www.facebook.com/shadowslegacy/videos/1987284954906053/?t=0.
A edição/direção dos vídeos ficaram nas mãos de Tarso Morais. Os outros vídeos serão postados em breve. Para não perder nada, curta e siga a fanpage do grupo: https://www.facebook.com/shadowslegacy/.
‘Lost Humanity’ está disponível para venda. A versão física pode ser encontrada diretamente com a banda, por e-mail e pelas mídias sociais do grupo. Alguns canais de WhatsApp também foram disponibilizados: (067) 99287-5362 (Leandro Motta) ou (067) 99257-3791 (Max Batista). Já a versão digital está disponível nos principais sites do mundo, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7h5TLKoe8lJQH0thy0VhDT
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/lost-humanity/1444426064
Google: https://goo.gl/5wwBMM
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/80066332
Links relacionados: E-Mail: shadowslegacyband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/shadowslegacy; Instagram: https://www.instagram.com/shadowslegacyofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/ShadowsLegacyBand e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/shadowslegacy. Fonte: Metal Media.

Dysnomia: segundo álbum dos paulistas é eleito um dos melhores do ano
23/01/2019

Depois de um debut amplamente aclamado, que colocou o DYSNOMIA entre as grandes promessas do Metal brasileiro, a pressão por um segundo álbum de alto nível se eleva, mas o grupo não se intimidou e com seu segundo álbum, ‘Anagnorisis’, passa de promessa a realidade de nosso Metal.
Para coroar a grande fase do grupo, nada como seu disco figurar entre os melhores do ano em sites como Metal na Lata (http://bit.ly/2DrrM3B), A Música Continua a Mesma (http://bit.ly/2U7F8qZ), Arte Metal (http://bit.ly/2U7N8bC), Underground Extremo (http://bit.ly/2R8pw4A), Heavy Metal Thunder (http://bit.ly/2Wb9ue9) e Metal Open Mind (http://bit.ly/2WcIR8r).
‘Anagnorisis’ foi gravado no Nova Estúdio e produzido por Érik Robert e Gabriel do Vale. A capa foi criada pelo brasileiro Carlos Fides (Evergrey, Kamelot, Adrenaline Mob, Almah). Ele pode ser encontrado nas principais plataformas de música digital do mundo. Confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/5DQkknAHLjud26yVPenGNf
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/anagnorisis/1421376979
Google: https://goo.gl/3bo4BU
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/69821672
Quem preferir, a versão física do disco e também o merchandising oficial do DYSNOMIA, basta entrar em contato com a banda por e-mail, Facebook ou pelo link: https://www.facebook.com/dysnomiabr/app/206803572685797/.
Links relacionados: E-Mail: dysnomiametal@gmail.com; Site: http://www.dysnomia.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/dysnomiabr; Instagram: https://www.instagram.com/dysnomiabr/; YouTube: http://www.youtube.com/user/Dysnomia666 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/dysnomia. Fonte: Metal Media.

Escola Alemã: libera vídeo ao vivo da música “No More Fear”
23/01/2019

Após seu retorno aos palcos, o Escola Alemã no final de 2018, organizou um evento intitulado de “Old Metal Sunday”, onde promoveu oficialmente sua retomada e ainda concedeu espaço para outras três bandas se apresentarem. Após pouco mais de um mês dessa apresentação, o grupo, liberou em seu canal oficial um vídeo dessa noite nostálgica e memorável. A música escolhida para apresentar o peso e feeling do grupo foi “No More Fear” que está presente na demo de estreia “Back to the Front”. Confira o vídeo na integra: https://www.youtube.com/watch?v=WtCdTCHfEmE.
Atualmente o Escola Alemã está em estúdio gravando um novo single, e informa, que muito em breve a música estará sendo disponibilizada em várias plataformas de Streaming
ESCOLA ALEMÃ É FORMADA POR: Allan Paulino - vocal; Carlos D’Boa - guitarra, backing vocal; Cláudio Bezerra - guitarra; Breno Pessoa - baixo e Acir Júnior - bateria.
MAIS INFORMAÇÕES: Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCIOoDl4oZCKejKcmxxW4OYg; Instagram: https://www.instagram.com/alemaescola/; Facebook: https://www.facebook.com/bandaescolaalema/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/escola-alema/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Rammstein: finalizando a mixagem do novo álbum
23/01/2019

Os alemães do Rammstein anunciaram que estão finalizando a mixagem de seu novo álbum. Com o lançamento previsto para o início deste ano, o sucessor do "Liebe Ist Für Alle Da" (2009) está sendo mixado em um estúdio em Santa Monica, na Califórnia, com Rich Costey (Muse, Rage Against The Machine, Franz Ferdinand). Nesta terça-feira (22 de janeiro), a banda publicou algumas fotos no estúdio com a seguinte legenda: "Chegando mais perto! Finalizando a mixagem do novo álbum em Santa Monica, CA #Rammstein".
Em entrevista ao Metal Wani, o guitarrista Richard Kruspe trouxe mais novidades sobre o tão aguardado álbum do Rammstein. Segundo Kruspe, 16 músicas foram gravadas, mas o disco deve conter 11 faixas oficiais. O novo álbum, ainda sem título definido, será lançado antes da primeira turnê europeia do Rammstein neste ano, que começará em 27 de maio, em Gelsenkirchen, na Alemanha, e se encerrará em 23 de agosto, em Viena, na Áustria.

Cathedral: clássico "The Ethereal Mirror" reeditado em vinil
23/01/2019

Um dos melhores discos de doom de todos os tempos será reeditado: "The Ethereal Mirror" (1993) do CATHEDRAL volta ao mercado em nova edição. A gravadora Earache Records relança o disco em quatro cores diferentes: preto, azul, roxo e prateado. Não foram dados mais detalhes sobre encartes, peso do vinil, etc.
O disco estará disponível a partir do dia 5 de abril, mas já pode ter pre order pelo valor de US$17,99 (aproximadamente R$ 68,00 + taxas). Interessados em adquirir esse discaço podem fazer seus pedidos no site da gravadora - https://webstore.earache.com/cathedral/cathedral-the-ethereal-mirror-vinyl.
Faixas: 01. Violet Vortex (Intro) 1:55; 02. Ride 4:47; 03. Enter the Worms 6:05; 04. Midnight Mountain 4:55; 05. Fountain of Innocence 7:12; 06. Grim Luxuria 4:47; 07. Jaded Entity 7:53; 08. Ashes You Leave 6:21; 09. Phantasmagoria 8:42 e 10. Imprisoned in Flesh 1:47.

Bohemian Rhapsody: Rami Malek agradece pela indicação ao Oscar
23/01/2019

O ator Rami Malek agradeceu, na tarde desta terça-feira (22), por sua recente indicação ao Oscar 2019. Seu trabalho como Freddie Mercury no filme "Bohemian Rhapsody" indicado à categoria Melhor Ator. O longa também concorre às categorias de Melhor Filme, Melhor Mixagem de Som, Melhor Edição de Som e Melhor Edição de Imagem.
"Obrigado à Academia por reconhecer o trabalho de tantos do elenco e da equipe, que tornaram tudo isso possível. Eu realmente adorei interpretar Freddie Mercury e estou profundamente honrado e emocionado em homenageá-lo dessa forma", afirmou Malek, rapidamente, pelo Twitter.
Em breve depoimento à Entertainment Weekly, o ator também celebrou as indicações ao Oscar. "O telefone começa a tocar e é um belo dia de neve, então, há alguma mágica acontecendo. É algo que você nunca espera que aconteça. É como um sonho distante que os atores têm e desejam em algum grau, mas que nunca parecia ser possível. É um momento maravilhoso, para dizer o mínimo", disse, ao veículo. A cerimônia de premiação do Oscar 2019 acontece no dia 24 de fevereiro, em Hollywood, nos Estados Unidos.

Scorpions: os 10 melhores álbuns da banda, segundo Rudolf Schenker
23/01/2019

O guitarrista Rudolf Schenker escolheu os 10 melhores álbuns da banda fundada por ele, o Scorpions. As opções do músico chamam a atenção por não abrangerem nenhum disco da década de 1970, com exceção de "Lovedrive", de 1979. Trabalhos mais recentes, "Return To Forever" (2015), como "MTV Unplugged" (2014) e "Moment Of Glory" (2000) - os dois últimos são registros ao vivo - dividem espaço com diversos álbuns da década de 1980, como "Animal Magnetism" (1980), "Love At First Sting" (1984) e o primeiro colocado da lista, "Blackout" (1982).
"Há muitas músicas boas nesse álbum", diz Schenker sobre "Blackout". "Mas é mais do que isso que me faz colocá-lo no primeiro lugar. A sonoridade é muito forte, graças ao equipamento em estúdio. E tivemos que superar um grande problema, porque Klaus Meine (vocalista) perdeu a voz e isso nos colocou sob muita pressão. [...] Também amo a capa", completou.
O músico também comentou que "Love At First Sting", álbum de maior sucesso do Scorpions, fica um pouco atrás de "Blackout" porque a produção não é tão boa. "Lovedrive" é citado como o trabalho em que a banda queria se provar relevante, mesmo sem o guitarrista Uli Jon Roth. Já "Crazy World" é mencionado como o disco que fez o grupo "se salvar do ataque violento do grunge", na década de 1990. Veja, abaixo, o top 10 de álbuns do Scorpions, por Rudolf Schenker:
10. "Moment Of Glory" (2000)
9. "MTV Unplugged" (2014)
8. "Return To Forever" (2015)
7. "Savage Amusement" (1988)
6. "Crazy World" (1990)
5. "World Wide Live" (1985)
4. "Animal Magnetism" (1980)
3. "Lovedrive" (1979)
2. "Love At First Sting" (1984)
1. "Blackout" (1982)

Bring Me The Horizon: Banda lança single "Mother Tongue"
23/01/2019

Se o single "Medicine" tinha sido um divisor de águas para os fãs da banda, então o novo single lançada hoje(23/01/2019) irá desafiar a fanbase com a música mais pop já lançada pela banda. A música poderia facilmente ser encaixada em um álbum de One Direction, sem guitarras muito audíveis e totalmente pop. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=-aC_TSkGvPw.
A música foi dedicada à esposa do vocalista Oliver Sykes e fala sobre o relacionamento deles e como é diferente ambos terem línguas mãe diferentes (a esposa do vocalista é uma modelo Brasileira).

Audioslave: "Pensamos em dezenas de vocalistas antes de chamar Chris"
23/01/2019

O guitarrista do AUDIOSLAVE, Tom Morello, falou sobre a busca por vocalistas depois que o RAGE AGAINST THE MACHINE terminou em 2000. Em anotações escritas para o álbum retrospectivo da carreira de Chris Cornell, ele revelou que o pessoal da banda falaram sobre "dezenas" de vocalistas e rappers para liderar, o que acabaria se tornando o AUDIOSLAVE. Seguem alguns trechos:
“No rescaldo do rompimento do RAGE AGAINST THE MACHINE em 2000, Tim Commerford (baixista), Brad Wilk (baterista) e eu, passamos muito tempo na casa do produtor Rick Rubin, planejando o que queríamos fazer em seguida. Ouvimos, discutimos e debatemos os méritos relativos de dezenas dos cantores e rappers ao longo de alguns meses. Nós estávamos em uma banda mundial e queríamos continuar a esmagar o mundo, certo? Não é tarefa fácil e então, Rubin botou para tocar em seu aparelho de som a música do SOUNDGARDEN, 'Slaves and Bulldozers'. A voz de Chris Cornell era assombrosa, linda, aterrorizante e todos nós nos entreolhamos e em fala unânime, exclamamos: 'Esse é a 'porra' do cara!'. Nós éramos grandes fãs do SOUNDGARDEN e a sua levada e riffs em 'D' foram muito influentes no RAGE AGAINST THE MACHINE, mas a voz de Chris era de outro mundo".
O amigo de Layne Staley, Morgen Gallagher, afirmou em 2015 que assistiu ao Super Bowl de 2001 com Staley em Seattle, e que Staley disse que estava pensando em se juntar ao que viria a ser o AUDIOSLAVE.
“Naquele dia, estávamos conversando e ele disse que tinha recebido uma ligação dos antigos membros do RAGE AGAINST THE MACHINE e eles estavam montando um novo projeto. Staley havia me dito que queriam que ele fizesse um teste. Staley disse que estava voltando ao tratamento na clínica de reabilitação e estaria indo para Los Angeles para fazer a audição em alguns meses. Ele nunca conseguiu, então, Chris Cornell foi e ficou com o emprego". Também em 2015, Tom Morello foi perguntado se eles realmente cogitaram chamar o vocalista do ALICE IN CHAINS, mas ele não se lembrava disso...

Eddie Trunk: emocionado com a presença de Brad Pitt no tributo a Cornell
23/01/2019

O apresentador Eddie Trunk declarou, em seu programa de rádio, que viu Brad Pitt com integrantes do Foo Fighters e Metallica, nos bastidores do show de tributo para Chris Cornell, em Los Angeles. Ele conversava com Tom Morello. "Obrigado por me receber Tom. Tenho que te dizer que entrei no backstage e havia uma cena que lembrava o filme "Quase Famosos". Eu estava deslumbrado porque estavam Brad Pitt, Foo Fighters e Metallica. Foi um inacreditável encontro de amor e apoio para Chris Cornell", disse Trunk.

Greta Van Fleet: baixista diz que o lançamento da banda já soa velho
23/01/2019

Em entrevista à publicação Vulture, o baixista do GRETA VAN FLEET, Sam Kiszka, deu as suas impressões sobre o lançamento da banda, "Anthem of the Peaceful Army". "Anthem of the Peaceful Army é bastante GRETA VAN FLEET, embora pareça um pouco antiquado para mim. Estamos animados para voltar ao estúdio e dar o próximo passo. O disco tem o seu som próprio, sem nenhuma pretensão de soar retrô".

Smashing Pumpkins: Corgan critica formação de 2010 a 2013
23/01/2019

Em uma entrevista para o site The Ringer, Billy Corgan (frontman do SMASHING PUMPKINS) criticou a formação da banda do início de 2010, por não adicionar "magia" no estúdio. Ele também chamou o novo álbum do grupo, "Shiny and Oh So Bright, Vol. 1 / No Past, No Future, No Sun" (9º disco, 2018), de "desarticulado" para alguns fãs. Corgan admite que o novo disco e que marca a volta dos membros originais desde 2000 separados (somente a baixista D'arcy não está fazendo parte da reunião), veio impulsionado pelas clássicas e dramáticas músicas em seu histórico - além das letras normalmente pensadas por Corgan - o que pode ter ficado meio desarticulado para os fãs.
Ele disse: "Talvez, seja um disco moderno no sentido de que não é sobrecarregado por algum conceito abrangente, é apenas música, sabe? Mesmo assim, para mim, é estranho que não haja uma base conceitual”. No entanto, tendo trabalhado no estúdio nos últimos anos com outras formações, Corgan reconhece a conexão especial que ele tem em nível musical com os seus colegas de banda originais.
Porque, como ele observa, sobre as interações alternativas do SMASHING PUMPKINS em 2010: "Não eram contributivas no estúdio, tipo, nada mágico acontecia e eu me pegava pensando: 'Bem, eu poderia também estar sozinho nesta sala, porque essas pessoas não estão adicionando ao processo rítmico que estou acostumado com a banda antiga". O baterista Mike Byrne tocou com o SMASHING PUMPKINS de 2009 a 2013, enquanto a baixista Nicole Fiorentino esteve na banda de 2010 a 2013.
Corgan anunciou que os dispensou em 2014, depois de terem gravado e feito a turnê completa do 7º álbum de estúdio - e o mais progressivo de todos - "Oceania" (2012). Jeff Schroeder ainda é guitarrista do grupo, desde quando a banda retornou do seu hiato em 2007.

Roland Grapow fala sobre repercussão de PumpKings, do Masterplan
23/01/2019

O guitarrista ROLAND GRAPOW, líder do MASTERPLAN, concedeu entrevista ao programa de rádio catarinense Rock Mania. ROLAND falou sobre o mais recente disco da banda, o "PumpKings", composto por músicas de seus tempos de HELLOWEEN: "É claro que tem muitas opiniões controversas, principalmente de alguns fãs do HELLOWEEN que ficam perguntando por que nós fizemos isso, por que gravamos músicas do HELLOWEEN, blá blá blá... Eu gravei somente minhas músicas, minhas próprias composições. Até algumas delas vêm dos tempos de RAMPAGE, 10 anos antes de eu entrar no HELLOWEEN. Para mim foi mais um lance de sentimento, nada muito sério e aprofundado, ou como uma vingança, nada disso".
Em outro momento da entrevista GRAPOW falou sobre momentos marcantes em sua carreira: "Foi um grande desafio para mim entrar no HELLOWEEN, e até mesmo sair da banda, talvez tenha sido outro momento importante. Talvez não para os fãs, mas para algumas pessoas na banda. Eu estou feliz por estar no negócio da música, com o estúdio e com o MASTERPLAN. As pessoas continuam me escrevendo sobre os anos de HELLOWEEN. É um bom sentimento, eu tenho muito orgulho disso".
A entrevista na íntegra está disponível abaixo. https://www.youtube.com/watch?v=p8p7eUzLfaI. Para ouvir o programa completo, com músicas e tudo mais, basta acessar: https://www.rockmania.com.br/audios.

Mick Thomson guitarrista do Slipknot se sentiu insultado quando lançaram o Black Album do Metallica
23/01/2019

Durante conversa com a Loudersound, Mick Thomson, guitarrista do Slipknot, conta que ficou "horrorizado" quando ouviu o "Black Album", lançado pelo Metallica em 1991. "Eu compreendo hoje, que estou em uma banda, que você tem que parar de se repetir ou vai ficar entediado, mas amei tanto aqueles primeiros quatro álbuns (que o Metallica lançou nos anos oitenta) que ficou horrorizado quando ouvi o ´Black Album´. Me senti insultado e fiquei sem ouvir o Metallica por anos, mas agora passou. Há semelhanças com o quanto mudou o Slipknot? Não creio. E além disto, nunca cortei a porra do meu cabelo".
O Black Album, auto-intitulado álbum do Metallica lançado em 12 de agosto de 1991, rendeu inúmeras críticas à banda devido à sua mudança de estilo, de um thrash metal marcante para um heavy metal mais comercial, o que fez com que eles perdessem parte de seus antigos seguidores, mas ao mesmo tempo foi o trabalho mais bem sucedido que eles lançaram, tendo vendido mais de 16 milhões de cópias somente nos EUA, e aproximadamente 40 milhões em todo o mundo.

Rock in Rio: King Crimson confirma apresentação e indica a data
23/01/2019

Confirmando o que foi divulgado anteriormente, o King Crimson realmente vai se apresentar na edição de 2019 do Rock in Rio, que será realizada entre os dias 27 e 29 de setembro e 3 e 6 de outubro no Rio de Janeiro. Nesta, que será a primeira vez que a banda vem ao Brasil, eles tocarão no Palco Sunset no dia 6 de outubro, o último dia do evento, onde marcarão presença também Muse, Nickelback, Imagine Dragons, e Os Paralamas do Sucesso. A banda informa que ainda vão acontecer outras datas de shows na América Latina.

Pearl Jam: novo álbum está sendo feito, mas, após Cornell, devagar
23/01/2019

O Pearl Jam está, mesmo, no processo de produção de um novo álbum. A notícia pode parecer velha, mas não é: o trabalho tem se arrastado por algum tempo, especialmente após o suicídio de Chris Cornell, em 2017. Em entrevista à Rolling Stone, o guitarrista Stone Gossard e o baixista Jeff Ament comentaram sobre o álbum que deve suceder "Lightning Bolt", de 2013. Os músicos destacaram que o Pearl Jam está "no meio do processo" e que ainda há muito material que não foi devidamente finalizado. "Vamos fazer um disco, estamos no meio disso. Vamos seguir trabalhando até conseguir fazê-lo", afirmou Stone Gossard.
O baixista Jeff Ament comentou, ainda, que os integrantes do Pearl Jam se juntara para criar "umas quatro ou cinco vezes nos últimos dois anos". "Estamos em uma espécie de limbo. Tenho certeza de que todos têm mais riffs, assim como Eddie Vedder (vocalista) tem diversas letras", disse Ament. "Seria divertido gravar ou apenas compor uma música juntos. Acho que quando Chris (Cornell) faleceu, foi algo realmente difícil de se entender. E, então, há coisas que apenas são da vida mesmo", completou.
Apesar do processo de produção do novo álbum estar ligeiramente arrastado, a ideia é que, em breve, os cinco integrantes do Pearl Jam se juntem "em um estúdio juntos por seis semanas" para concluir o trabalho. O novo disco pode contar com a música "Can't Deny Me", lançada em março de 2018.

Tom Morello: "quando tudo escurece, as letras de Chris são reais"
23/01/2019

O guitarrista Tom Morello, prestou homenagem ao seu falecido colega de banda do AUDIOSLAVE, Chris Cornell, em novas notas que ele escreveu no encarte do recém álbum retrospectivo de Cornell.
Seguem alguns trechos:
“No SOUNDGARDEN e AUDIOSLAVE, Chris ajudou a resgatar o gênero do hard rock e do heavy metal. Ele abraçou sem fetiche os riffs 'pesadões', mas evitou as letras sobre masmorras e dragões e em vez disso, escreveu uma poesia profunda e sombria, que abriu as portas para gerações de artistas que se sentiam habilitados a usar os seus cérebros junto com a força musical. Por isso, eu tiro o meu chapéu para os cantos mais escuros da alma de Chris, porque acredito que é de onde o seu brilho como letrista e músico resultou".
"Claro que Chris tinha os seus conflitos internos, mas ele aproveitou isso e montou a coisa toda de uma forma muito fácil para fazer alguns dos melhores rock n 'roll de todos os tempos. Chris era tão melódico quanto os BEATLES, tão pesado quanto o BLACK SABBATH e tão assombroso quanto Edgar Allen Poe - e estou muito orgulhoso por ter estado numa banda com ele".
"Por mais que Chris fosse um colega de banda e amigo, eu nunca parei por 01 segundo mesmo sendo um grande fã de sua arte, do seu sorriso, do seu cabelo ridiculamente bonito, do seu amor à família e da sua disposição de sempre querer ajudar os outros”.  Tom Morello havia sido entrevistado recentemente pelo canal BBC e falou sobre a personalidade de Chris Cornell.
"Então, eu estava conhecendo Chris quando a nossa linha do tempo com o AUDIOSLAVE começou. A minha primeira impressão foi que ele era uma pessoa muito misteriosa e sombria, quero dizer, ele tinha uma coisa assombrada que era absolutamente real. Você sabe, você lê as suas letras e quando escurece, tudo fica real".

Kip Winger: Turnê Brasileira confirmada em Março !!!
22/01/2019

A produtora Free Pass Entretenimento confirmou a vinda do norte-americano Kip Winger ao Brasil no mês de Março de 2019.
O multi-artista de platina Kip Winger (Winger, ex-Alice Cooper), ao lado de seu percussionista Robbie Rothchild, reviverá os tempos do álbum acústico "Down Incognito"(1998) em sua tour que fará em Março pelo Brasil. O repertório dos shows contará com os grandes clássicos do Winger, como "Miles Away", “Seventeen”, "Rainbow In The Rose", "Down Incognito", "Headed For A Heartbreak", "Blind Revolution Mad", e músicas de sua carreira solo, dos álbuns "This Conversation Seems Like a Dream" (1997), "Songs From The Ocean Floor" (2000), "From The Moon To The Sun" (2008).
Até o momento Kip Winger tem apresentações confirmadas nas cidades de Florianópolis, Brasilia, Rio de Janeiro e São Paulo. Para mais informações acesse: http://freepass.art.br/shows/kip-winger-no-brasil-2019. Fonte: Heloísa Vida - Free Pass - www.freepass.art.br.

Precursor do rock regressivo, Lo Fi lança duas inéditas em fevereiro no single, que antecede o próximo disco, é um tributo ao rock underground dos anos 60 e 70
22/01/2019

O 12º registro fonográfico do Lo Fi, que será lançado em 2019, agregará o passado, presente e futuro do power trio de rock regressivo de São José dos Campos (SP). O olhar atento às raízes e o cuidado por onde pisarão daqui pra frente é uma dinâmica corriqueira nas duas músicas que serão lançadas em formato de single virtual no próximo dia 8 de fevereiro, em parceria com o selos Abraxas, Laja Records e a Karasu Killer.
‘Trouble’ e ‘Magic Boy’, apesar de distintas, mostram a Lo Fi cada vez mais engajada no rótulo criado pela própria banda, o rock regressivo. Tem as partes psicodélicas em camadas, como ditam o manual do rock progressivo clássico, mas também tem a pulsação do punk, a sujeira do rock garage e até mesmo a aura da cultura interiorana paulista, como uma espécie de referência indireta nesta sonoridade bastante autêntica.
A capa do single também remete ao contexto do gênero moldado pelo trio. Como conta o baixista Rogério, é uma homenagem a bandas das décadas de 1960 e 1970 “de um álbum só”, como Clear Blue Sky e Caravan. “A foto representa a banda conversando sobre bandas nada mainstream, lado C, D e E destas décadas, que são a nossa pira e responsáveis pela invenção do rock regressivo. Tinham o formato de jam banda, mas o virtuosismo era um progressivo bem mais cru”. O single é o primeiro lançamento da banda após as comemorações - em 2018 - de uma década de intensas atividades, seja devido à incrível marca de 11 álbuns em 10 anos ou pelos incontáveis shows, inclusive três turnês pelos Estados Unidos.

Bhell: Abrindo a agenda de shows e efetivando a banda
22/01/2019

O guitarrista e cofundador da clássica banda mineira Holocausto, Valério Exterminator, está dando seguimento com o BHELL, que com o fim da clássica banda de War Metal, tem seu status elevado para banda, deixando de ser um projeto. Na visão do guitarrista, “Um projeto consiste em esforço temporário com um objetivo pré-estabelecido, definido e claro, seja criar um novo produto, serviço, processo” Fonte Google. O debut álbum terá a line-up da 1ª fase do BHELL, ou seja, Armando Nuclear Leprous Soldier ( bateria, ex Sarcófago, Holocausto e Mutilator), e Murillo Leite ( vocal Genocídio). Em breve será apresentado o line-up completo. De início, Valério conta que “quando convidei o Armando para a bateria a ideia era montar uma banda paralela, porém com a dificuldade em encontrar outros integrantes, decidimos fazer do BHELL um projeto, com objetivo único de gravar alguns álbuns”.
Outra situação que motivou a decisão de transformar o BHELL em uma banda tem relação com os fatos que se sucederam após a criação do grupo no Facebook (link abaixo) e as postagens dos vídeos no Youtube (link abaixo), pois os comentários positivos foram surgindo, o número de visualizações ultrapassou a casa de 500 nos primeiros 10 dias, e as propostas para shows foram aparecendo. Percebendo que todas essas mudanças estavam acontecendo de forma natural, mas muito rapidamente, Valério Exterminator tratou de iniciar a 2ª fase do BHELL, fazendo convites para alguns músicos.
A partir de 2019 o inferno sonoro de BH terá mais um representante ao vivo. No momento a nova formação já está ensaiando, e foi mantida a proposta inicial do BHELL, que é ter integrantes de bandas de BH dos anos 80. A agenda para shows em 2019 já está em aberto, e as negociações estão em andamento. Confira os eventos já marcados:
- BHELL e DAMAGE CONTROL, uma excelente banda de Thrash Metal de Colatina. Show no 2º semestre, no incrível Arena North Star em Colatina/ES.
- BHELL, WITCHHAMMER, e MONSTRATH, uma destruidora banda de Death Metal de São Paulo. Show em negociação para o 2º semestre em São Paulo.
- BHELL no MONSTERS OF METAL II (MOM). Será um festival do nível que a capital do Metal Extremo merece. No cast teremos: WITCHHAMMER, MUTILATOR, BUTCHER, ATTACK EPILÉPTICO e BHELL. Provavelmente o MOM II será em junho.
Participe do grupo no Facebook: https://www.facebook.com/groups/761860617506344. Ouça “The Bloody Face: https://youtu.be/YQQo_q1GPWs. Produtores interessados em levar para sua cidade o inferno sonoro do BHELL, entrem em contato pelo email: vallexterminator@gmail.com. Contatos: Facebook: www.facebook.com/ValerioExterminator. E-mail: vallexterminator@gmail.com. Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Lona Cultural Carlos Zéfiro apresenta: Pearl Jam Session com Tchopu
22/01/2019

Pela primeira vez em Anchieta, Tchopu, o tributo a Pearl Jam mais apaixonante do planeta. A Lona Cultural Carlos Zéfiro recebe a banda formada pelas guitarras de Chris e D'Lopes, o baixo de Zig, a batera de Mateu e a voz poderosa de Rome, para mais um espetáculo digno aos maiores fans da banda americana liderada pelo ícone do rock grunge, Eddie Vedder. Você não pode ficar de fora desse verdadeiro show.
Loca: Lona Cultural Carlos Zéfiro - Estrada Marechal Alencastro, 4113 - Anchieta, Rio de Janeiro.
Data: 26 de Janeiro (sábado). Horário: 20h.
Capacidade: 320 lugares
Contato: lonazefiro.cultura@gmail.com.
Informações: 2148-0813. I
Ingressos: Promocional antecipado on-line - R$15 (https://www.sympla.com.br). Lista amiga e meia entrada- R$20 (publicando o seu nome e os de seus amigos no mural do evento). Venda na hora - $40. www.facebook.com/lonacarloszefiro
Os ingressos adquiridos pelo site e pagos por boleto bancário só serão compensados num prazo de 24h, portanto, leve seu comprovante caso tenha optado por esse pagamento.

Frank Iero, ex-My Chemical Romance, traz nova banda ao Brasil em abril com show único em São Paulo/SP
22/01/2019

O ex-guitarrista do fenômeno My Chemical Romance, Frank Iero se manteve na ativa mesmo após o hiato da banda, anunciado em 2013. Esteve, inclusive, ao lado de James Dewees (The Get Up Kids) com o projeto Death Spells e em um tributo ao The Cure, mas é com o novíssimo projeto Frank Iero and the Future Violents que ele desembarca na América do Sul, em abril, para apenas três shows. No Brasil, a apresentação única acontece em São Paulo, no dia 28/4 (Fabrique Club), com realização da Powerline. Ingressos já à venda: https://pixelticket.com.br/eventos/3155/frank-iero.
Frank Iero and the Future Violents nasceu no final de 2018. Iero engajou os fãs pelas redes sociais com um suspense em torno do nome da banda e finalmente revelou do que se trata em um vídeo postado no Instagram, que atingiu mais de 150 mil visualizações em questão de dias. E os fãs brasileiros serão um dos primeiros do mundo a ver o projeto em ação!
Este é a terceira empreitada de Frank Iero após a separação do My Chemical Romance. Anteriormente, o guitarrista - que na sua carreira solo também assume os vocais - se apresentava como Frnkiero and the cellabration e, depois, como Frank Iero and the Patience. Mais pesados e experimentais do que o My Chemical Romance, os dois últimos álbuns de estúdio de Iero - com o the Pacience - são Stomachaches (2014) e Parachutes (2016) e vão rechear o set listo do show único em São Paulo. Na fase solo, Iero se distancia da sonoridade do emo pop e assume a veia punk, abusando de distorções e vocalizações que rementem ao lendário Misfits.
A estreia do Frank Iero and the Future Violents acontece no final de março pelos Estados Unidos, como banda de abertura da turnê especial de 20 anos do Taking Back Sunday. Antes, no dia 17/3, é o próprio Taking Back Sunday que vem ao Brasil, também pela Powerline, para um único show no Fabrique Club, em São Paulo.

Motörbastards confirma o “Motörhead Day 2019” com a presença do lendário baterista Mikkey Dee
22/01/2019

Isso mesmo, o tradicional “Motörhead Day”, organizado pelos paranaenses do MOTÖRBASTARDS, foi confirmado para este ano de 2019 e com um convidado extremamente especial. A edição deste ano, acontecerá no dia 16/03 e contará com a presença do lendário baterista Mikkey Dee - ex King Diamond (1985 - 1988), músico foi membro oficial do Motörhead de 1992 a 2015 e hoje integra o grupo alemão Scorpions.  Para mais informações acesse: https://www.facebook.com/motorheadday/.
Em paralelo, o MOTÖRBASTARDS segue divulgando seu atual single “Nightmare”, que conta com três faixas, lançadas nas principais plataformas de streaming e também como videoclipes, assista:
01 - We Are Bastards: https://youtu.be/gSpmrQsrYRw; 02 - Mina de Tamandaré: https://youtu.be/SmFSIjpkVEI; 03 - Nightmare:  https://youtu.be/zcBi75lD8vE.
Spotify: https://open.spotify.com/album/2qJzPdV1L6n6K23yK9B3Jw
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/83090322
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/nightmare-single/1448130920
Napster: https://us.napster.com/artist/motorbastards/album/nightmare-344221292
Contato para shows: motorbastards@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MOTORBASTARDS/; https://www.youtube.com/channel/UCr2RaBGgEhvM_lOjI910Uug; https://www.instagram.com/motorbastards/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/MOTORBASTARDS/63. Fonte: Sangue Frio Produções.

Orthostat divulga videoclipe de “Qetesh”, com cenas das gravações de “Monolith Of Time”
22/01/2019

A todo vapor na divulgação do novo álbum, “Monolith Of Time”, os catarinenses do ORTHOSTAT divulgaram o primeiro videoclipe deste trabalho. Intitulada “Qetesh”, a faixa é um dos destaques do CD, e neste vídeo podemos conferir, não só a brutalidade do mesmo, mas também detalhes das gravações, que ocorreram durante o ano de 2018, assista agora: https://youtu.be/JJWotavWi8w.
Lançado no dia 04/01, “Monolith Of Time” já pode ser ouvido e adquirido na íntegra pelo Bandcamp oficial do ORTHOSTAT acessando o link a seguir: http://orthostat.bandcamp.com/album/monolith-of-time. Para adquirir diretamente com a banda de forma antecipada escreva para davidlago@live.com ou diretamente pelo Facebook em www.facebook.com/OrthostatDM. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OrthostatDM; https://www.youtube.com/channel/UCcmUFU2I1rpPOZf5BRyL9rQ; https://orthostat.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ORTHOSTAT/65. Fonte: Sangue Frio Produções.

Axecuter: Confira as gravações do baixo para o novo álbum no ‘Studio Report 3’
22/01/2019

As gravações do novo álbum não param e o AXECUTER segue liberando mais informações dos bastidores deste trabalho em seu canal do YouTube. Intitulado de ‘Studio Report’, este já é o terceiro divulgado, que mostra um pouco mais das gravações do baixo, executadas pelo Rascal, assista: https://youtu.be/Lb_ZMrwGFxs.
O novo full length do AXECUTER está sendo gravado e produzido por Ivan Pellicciotti no ‘O Beco Estúdio’ em Curitiba/PR e será lançado em março/2019. É possível também acompanhar essas gravações pelas demais redes sociais do grupo acessando os links abaixo:
Facebook: https://www.facebook.com/axecuter/
Instagram: https://www.instagram.com/axecutermetal/ 
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCXyePmWQq8pLs9r4d9DSddA
Apoie este lançamento e divulgue sua marca, saiba mais aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/1847. Contato para shows: axecutermetal@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Javali: Ouça o novo EP “Life Is A Song”
22/01/2019

O Javali está de volta, dessa vez com um EP; “Life Is A Song”, que foi lançado apenas nas plataformas digitais - em breve será lançado no formato físico. “Life Is A Song” acaba de ser disponibilizado mundialmente em todas as plataformas do gênero (Spotify, Deezer, YoutubeMusic, i-Tunes, etc).
Em seu novo trabalho o Javali apresenta seis composições inéditas que foram gravadas em São Paulo no segundo semestre de 2018, no Atmosphera Studio, ficando a captação e registro a cargo do produtor Edinho Junior; já a mixagem e masterização contaram com o talento de Thiago Bianchi (Noturnall), e foram feitas no estúdio Fusão.
A Miranda Records é o “selo” responsável pelo lançamento desse novo trabalho e a distribuição é da Altafonte, ambas empresas especializadas no ramo de música digital, com sedes no Brasil e em Portugal, que disponibilizam conteúdo para o mercado audiovisual no mundo todo. A arte da capa fica novamente a cargo do renomado João Duarte (JDuarteDesign), que já é parceiro da banda, tendo criado os elogiados trabalhos anteriores, incluindo o site oficial. Confira o álbum na plataforma de sua preferência: http://smarturl.it/RunawayJavali.
No dia 25 de janeiro, o Javali lança o novo videoclipe, “Runaway”, música que faz parte desse novo EP. A formação do Javali traz Marcelo Frizzo (baixo e vocal), Jaéder Menossi (guitarra e backing vocals) e Loks Rasmussen (bateria e backing vocals). Siga o Javali em seus canais oficiais: www.facebook.com/bandajavali/; www.instagram.com/bandajavali/; www.twitter.com/popjavali; www.youtube.com/javalibanda e www.popjavali.com.br.

Café Aurora retorna como Aurora Club e reabre as portas no dia 25 de janeiro
21/01/2019

Os fãs de música ao vivo já podem comemorar. O Café Aurora está de volta, sob nova direção e com um novo nome. Agora o bar se chama Aurora Club, criando um conceito mais intimista para o deleite dos frequentadores antigos e novos. O bar tem sua reinauguração confirmada para esta sexta feira, dia 25 de janeiro (feriado), à partir das 20h, com as bandas tributos Bon Jovi (Bon Jovi Experience) e Guns N’ Roses (Use Your Guns). O Aurora Club fica na Rua Treze de Maio, 112, no Bixiga.
O Café Aurora é uma das casas mais tradicionais de show de São Paulo. Foi inaugurado em 1988 no bairro do Bixiga, centro de São Paulo, e seguiu firme e forte por muitos e muitos anos. Explorando um ambiente rústico das antigas construções, o Café Aurora, se destaca por ser uma das mais antigas e tradicionais casas/pub de São Paulo.
A acústica da casa e toda sua decoração interna lembra os velhos pubs ingleses. Há dois ambientes, ambos com bares distintos, palcos e acústica personalizada. As programações, sempre voltadas para o Rock’n'Roll e vertentes. Buscando sempre atender seu público que o consagrou como uma das mais importantes casas da cidade, seja por seu atendimento, ambiente, drinks, comidas ou programações, o Café Aurora, agora sob nova administração e novo nome” Aurora Club, se reinventa novamente. No final do ano de 2018 a casa passou a ser administrada por novos donos, trazendo novos ares aos amantes do Rock’n'Roll de São Paulo.
Em 2019 as programações serão voltadas para bandas autorais e de renome na noite paulistana. No mês de janeiro haverá o aniversário de 31 anos da casa e contará com presença de muitos artistas de renome num evento comemorativo. No carnaval haverá a maratona “Carna Rock”, será quatro dias de festa temática. O velhas virgens já tem data confirmada, com seu projeto Carnavelhas. Haverá também outras datas voltadas para a música folk, celta, country e Bluegrass. No momento, a casa segue organizando o cronograma de 2019 e buscando parcerias pra manter acesa a chama do Rock’n'Roll.

Don Lazzaro e a Giratória” fazem show de lançamento do EP - “Você Que Declarou O Mau” - no Studio B Rock
21/01/2019

No dia 26 de Janeiro, às 23h, a banda de rock “Don Lazzaro e a Giratória”, fazem lançamento do novo EP, intitulado “Você Que Declarou o Mal”, no Studio B Rock, em Nova Iguaçu - Baixada Fluminense, com seu positive rock. “Don Lazzaro e a Giratória”, é o novo trabalho solo de Lazão, um dos fundadores, baterista e compositor da banda de reggae Cidade Negra.
No repertório Lazão promete colocar o público pra sair do chão, com as músicas autorais e releituras do repertorio do grupo Cidade Negra por onde atuou, tais como: “Você Que Declarou o Mal”, “Coisas Boas”, “Quem Não Tem Amor”, “Estrada”, “Nada Mudou”, “Tudo de Bom”, entre outros sucessos. O single “Você Que Declarou O Mau” de sua autoria, já está disponível em todas as plataformas digitais. A banda é formada por: Lazão e a Giratória, são: Lazão (vocal), Jony Bastos (guitarra), Anderson Demon (bateria), Will Seabra (baixo) e Hercules Franklin (guitarra). Ouça: http://smarturl.it/vocequedeclarouomau. Falaí Assessoria de Imprensa e Comunicação - Luciano Oliveira.

Faces Of Death: quebrando tudo no 'É Noise Sessions”
21/01/2019

O “É Noize Sessions”, uma das atrações do programa É Noize, apresentado pelo lendário Paulinho Heavy (ex-Inox), disponibilizou a apresentação do Faces of Death na íntegra. A banda de thrash metal está em alta, figurando com um dos destaques do cenário nacional com o álbum “From Hell”, que vem sendo citado como um dos principais lançamentos de 2018.
O “É Noize Sessions” é gravado ao vivo no “Orra Meu Estúdios” (SP), que oferece aos músicos todo seu equipamento profissional e de alta qualidade, para que as bandas apresentem suas propostas musicais. Após a performance, a Faces of Death concedeu uma entrevista a Paulinho Heavy, falando sobre a história da banda e o álbum “From Hell”, além do processo de criação de suas obras. Confira a apresentação e entrevista com o Faces of Death: https://www.youtube.com/watch?v=1cPsUrlAgDk&feature=youtu.be.
Na apresentação para o “É Noise Sessions”, o grupo executou as seguintes músicas: 01 - Killer in the Name of God; 02 - Priest From Hell; 03 - New World Order; 04 - Human Race; 05 - Fucking Human Gods e 06 - King of Darkness.
FACES OF DEATH: Laurence Miranda - vocal e guitarra; Felipe Rodrigues - guitarra; Sylvio Miranda - baixo e Sidney Ramos - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/FacesofDeathBand/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/faces-of-death/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

D’Angelis Zóh: se apresenta nessa sexta-feira (25/01) no “Santu Mé” em São José dos Campos/SP
21/01/2019

O músico D’Angelis Zóh leva todo seu talento e repertório variado para o “Santu Mé” nessa próxima sexta, a partir das 21h00. O evento será realizado na cidade de São José dos Campos e ao lado de outros grandes músicos, uma seleta seleção de músicas atemporais serão partes importantes para entreter o público do ambiente.
Incluindo do Classic, AOR, Hard, Heavy e Country, D’Angelis Sóh, promete uma noite nostálgica e divertida com toda sua qualidade como músico e cantor. Acompanhado dos músicos Alessandro Mutreta (bateria/ Backing Vocals) e Hudson Dias (violão/guitarra), o trio irá tocar Garth Brooks, Lynyrd Skynyrd, Jhonny Cash, Creedence, Poison, Allan Jackson e vários outros hinos do estilo. O “Santu Mé” fica localizado na rua Professos Everardo Miranda Passos, nº 99, bairro: Vila Betania em São José dos Campos. O show começa às 21h00 em ponto, não deixe de comparecer e se divertir com música de qualidade. Mais informações: https://www.facebook.com/santumeoficial/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Attrack: apresenta novo baixista
21/01/2019

Após um final de ano conturbado e com as saídas de dois integrantes da banda, janeiro trouxe novamente a calmaria e a certeza que o nome Attrack está crescendo com força no Metal nacional. Isso se deve ao fato de a banda oficializar o nome de Edilson de Souza Miranda Junior, conhecido como “Tino”, como novo baixista do grupo, fechando assim, o line completo da banda. Após a confirmação de “Tino”, o Attrack retoma sua carreira e já trabalha forte o fechamento de algumas datas e shows para esse início de ano. Os músicos atualmente encontram-se em estúdio, repassando as músicas do disco “Um Salve da Selva” para os novos integrantes, e muito em breve algumas novidades serão repercutidas para os fãs.
O novo baixista, “Tino”, possui em sua carreira passagem pelas bandas Pianika, Pós Raiva, Trioxin and the Zombies e outros projetos paralelos. O músico toca há alguns anos e agora, a frente do Attrack, sente que esse é o melhor momento de sua carreira. “É realmente incrível tocar com esses caras e perceber toda a energia que eles transmitem nas músicas. Eles não medem esforços para serem criativos e não se rotularem a apenas um estilo musical, chego com muita vontade de fazer história com esses caras e levar o nome Attrack para todos os cantos do país”.
Formação: Gordo: Vocal/Guitarra; Pinha: Guitarra; Tino: Baixo e Marcão: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/attrackoficial/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/attrack/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Grinding Reaction: primeiro EP da carreira liberado em várias plataformas de Streaming através do selo digital Roadie Metal
22/01/2019

Em 2001 o cenário nacional recebia o EP/DEMO de estreia “Grinding Reaction” como uma afronta as imposições sociais e desigualdade entre ricos e podres. O trabalho lançado pelo Grinding Reaction, primeiro da carreira, ainda apresentava uma banda que explorava suas músicas com letras em inglês, mas calcada em um Hardcore agressivo e pesado.
O disco nunca havia sido disponibilizado pela banda em nenhuma plataforma de Streaming, porém, a pedido de inúmeros fãs que buscam incessantemente os primeiros trabalhos do Grinding Reaction, e em parceria com o Selo digital da Roadie Metal. Agora é possível conferir em vários canais e na integra, o registro autointitulado do “Grinding Reaction”. Acesse sua plataforma favorita e confira:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4VL9A8bcuTABgaDUFwZ19h
ITunes: https://itunes.apple.com/br/album/grinding-reaction-ep/1450002972
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/84897832
Tidal: https://listen.tidal.com/album/102684081
Music.Amazon: https://music.amazon.com/albums/B07MXR9JN9?tab=CATALOG
GooglePlay: https://play.google.com/store/music/album/Grinding_Reaction_Grinding_Reaction
CD Baby: https://store.cdbaby.com/cd/grindingreaction
Tracks: 01 - You Don´t Care; 02 - Nazy Bastards; 03 - Impunity; 04 - Fuck the Rules e 05 - Violence.
Formação: Ricardo: Vocal; Victor: Guitarra; Rafael: Guitarra; Renato: Baixo e Weslley: Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/grindingreactionfanpage/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/grinding-reaction/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Mofo: se apresenta no “United Underground #1” em Ceilândia nessa próxima sexta
22/01/2019

Na próxima sexta (25/01), um verdadeiro encontro de gigantes irá ocorrer no distrito federal. Ao todo serão seis bandas das vertentes Thrash, Death e Heavy, se apresentando no RagnaRock em Ceilândia, entorno de Brasília. O evento terá início às 21h00 e contará como headliners os excelentes músicos do MOFO, banda oriunda da cidade e uma das maiores revelações do Thrash Metal dos últimos tempos no país.
Além do MOFO, as bandas DeathraZer, Dark Razor, Peso Morto, Infezto e Terrorcidio, são atrações confirmadas em um evento que promete ser um dos mais pesados do ano. Intitulado de “United Underground #1”, visa dar início à uma verdadeira ode ao metal extremo e se consolidar como um fest de total apoio ao autoral e as bandas locais. Ingressos poderão ser adquiridos na data do rolê por apenas R$10,00. A organização também estará vendendo ingressos sociais, onde o custo será de 1kg de alimento não perecível, não sendo aceites sal. Confira o line e horários de cada uma das apresentações:
1) 21:45h às 22:15h - DeathraZeR (thrash metal)
2) 22:30h às 23:00h - DarkRazor (death metal)
3) 23:15h às 23:45h - Peso Morto (thrash metal)
4) 00:00h às 00:30h - Infezto (metal)
5) 00:45h às 01:15h - Terrorcidio (death/thrash)
6) 01:30h às 02:00h - MOFO (thrash metal)
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Nightwish: "não deixarei ninguém sair da banda", diz Tuomas
22/01/2019

Em entrevista à publicação Rock Hard Slovakia, Tuomas Holopainen, líder e tecladista do NIGHTWISH, declarou as suas intenções de manter a formação atual da banda. "A consistência é muito legal. Não posso deixar mais um integrante deixar a banda. Espero que esta formação dure bastante. A próxima turnê não será tão desgastante, como foram as outras, para manter tudo interessante à banda e, também, ao público".

Veja bass cover de "Parallel Universe"do Red Hot Chilli Peppers feito por Luis Mariutti
22/01/2019

O baixista Luis Mariutti(Shaman, Sinistra, Dirty Dogz, ex-Angra) acaba de publicar um bass cover da música "Parellel Universe" do Red Hot Chili Peppers em seu canal no YouTube. Veja a descrição do vídeo: "Música gravada originalmente com palheta pelo baixista Flea, da banda Red Hot Chili Peppers. É uma música que eu curto muito e quis gravar tocando da minha maneira, com dois dedos. Bom para quem quer treinar dinâmicas da mão direita." Confira o vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=pTHO55nukgE.

Roger Taylor baterista do Queen revela detalhes da sexualidade de Freddie Mercury
22/01/2019

O baterista do QUEEN, Roger Taylor, comentou a sexualidade de Freddie Mercury em entrevista à publicação NHK. “Ele sofreu uma dicotomia. Naqueles dias, as coisas eram muito diferentes e ocultas. Acho que ele sentiu uma grande confusão. Ele tinha algumas namoradas muito bonitas, porque seu jeito era bem encantador. Ele lidava com conflitos internos, o que é bem roteirizado no filme.”

Jon Bon Jovi: restaurante dá refeição a trabalhadores do governo dos EUA
22/01/2019

O restaurante JBJ Soul Kitchen, do vocalista Jon Bon Jovi, está oferecendo refeiçõs gratuitas a funcionários públicos do governo dos Estados Unidos. Atualmente, a gestão passa por uma paralisação parcial de serviços. Há trabalhadores exercendo suas funções, mas eles estão sem receber por isso. A iniciativa é válida para esta segunda-feira (21), feriado do Dia de Martin Luther King nos Estados Unidos. Funcionários públicos e suas famílias podem comparecer ao JBJ Soul Kitchen entre 12h e 18h, no horário local. O restaurante fica no distrito de Red Bank, em Nova Jersey.

Violeta de Outono: trio original pretende lançar novo álbum este ano
22/01/2019

O VIOLETA DE OUTONO pretende gravar um novo álbum com a sua formação clássica composta por Fábio Golfetti (voz/guitarra), Angelo Pastorello (baixo ) e Claudio Souza (bateria) - trio que nos últimos dois anos vem realizando alguns shows alusivos aos 30 anos dos álbuns "Violeta de Outono" (de 1987) e "Em Toda Parte" (de 1989) mas que juntos não gravam desde "Ilhas" (de 2005). Sobre esse novo álbum, que possivelmente deve ser lançado ainda este ano, o já citado Golfetti falou ao site do Estadão:"“No momento, temos a intenção de registrar algumas ideias que ficaram perdidas ao longo da carreira e ‘demotapes’, lançar se possível um álbum ainda este ano.”

Dave Abbruzzese: "Dave Grohl e Taylor Hawkins são dois monstros na bateria"
22/01/2019

O ex-baterista do PEARL JAM, Dave Abbruzzese, elogiou os bateristas Dave Grohl (NIRVANA, QUEENS OF THE STONE AGE, THEM CROOKED VULTURES) e Taylor Hawkins (FOO FIGHTERS) em uma conversa com os fãs em rede social.
Dave, curioso se você pudesse comparar ou contrastar o seu estilo com o estilo de Dave Grohl e Taylor Hawkins? A bateria de Grohl é geralmente explosiva e fácil de reconhecer da mesma forma que a sua com o PEARL JAM. Ouça a canção "My God is The Sun" do QUEENS OF THE STONE AGE, por exemplo... Você sabe imediatamente que é uma música com Dave Grohl levando a bateria. Ouvindo o disco "Versus", do PEARL JAM, obviamente é Dave Abbruzzese tocando! Como fã de todos os itens acima, sou naturalmente curioso - e nenhuma sombra destinada a Jon Theodore (QUEENS OF THE STONE AGE) ou Matt Cameron (PEARL JAM, SOUNDGARDEN e TEMPLE OF THE DOG) ou a qualquer outro baterista que passou pelo PEARL JAM, é claro!
David Abbruzzese: Dois monstros de ritmos do rock and roll… E a vibe? Eu acho que a maior diferença geral em nossos estilos, é devido às viradas que fazemos na bateria, sabe? Nós 03 temos as mesmas influências e precisamos ser bateristas, nascidos sem escolhas a fazer o que fazemos. Nós 03 poderíamos facilmente sentar um ao lado do outro e gostaríamos de tocar as criações uns dos outros…
Dave Abbruzzese fez a turnê do 1º álbum de estúdio do PEARL JAM, "Ten" (1991), e gravou os discos "Versus" (2º álbum, 1993) e "Vitalogy" (3º álbum, 1994), quando foi demitido pela banda no final de 1994. Ele não foi convocado pelos jurados do Rock'n Roll Hall of Fame quando o PEARL JAM foi eleito na cerimônia em 2017 - apesar da banda ter soltado uma nota oficial, convocando todos os bateristas que passaram pelo grupo.

Soundgarden: dedicatória emocionante de Kim Thayil a Chris Cornell e banda
22/01/2019

O guitarrista do SOUNDGARDEN, Kim Thayil, falou sobre o último álbum inacabado da banda com Chris Cornell - no encarte do novo disco retrospectivo de Cornell. Ele primeiro descreveu sobre a banda se reunindo em 2010:
“Nosso tempo no estúdio escrevendo e gravando nos próximos 07 anos e meio foi memorável, divertido e produtivo - não muito diferente de onde paramos no final dos anos 90. As idéias estavam chegando rápidas, fáceis e é claro, Chris estava escrevendo muito material, muito do qual ele achava que seria melhor dublado pelo SOUNDGARDEN, sabe? A sua generosidade em compartilhar e colaborar, continuou a prosperar em uma dinâmica de banda".
"A sua atenção para o processo criativo e encorajamento de seus companheiros de banda não diminuiu. Na verdade, parecia ter aumentado e se tornado mais sensível e paciente. Uma qualidade que eu atribuo a ele obter, por ter se tornado um pai amoroso por 03 vezes". “Ainda hoje, penso em todas as obras em andamento que foram suspensas e as idéias e músicas que estávamos construindo, que agora, foram deixadas com potencial desconhecido... As gravações inacabadas aguardando uma faixa de guitarra ou baixo, percussão adicional ou apoio vocais. Eu imagino essas músicas tomando o seu lugar ao lado de todas as outras em nosso catálogo. Um catálogo onde cada música, cada faixa de cada álbum, é uma medalha de conquista e honra que adorna nossa alma e é concedida a nós por Chris”. SOUNDGARDEN estava gravando o 7º álbum de estúdio e que seria lançado no final de 2017, quando Chris Cornell faleceu.

Black Sabbath: entre gargalhadas, Iommi comenta a capa do Sabotage
22/01/2019

Durante conversa com a Loudersound, onde o assunto girou em torno do "Sabotage", álbum clássico lançado pelo Black Sabbath em 1975, Tony Iommi comentou, entre gargalhadas, a capa do disco. "Um cara que trabalhava pra nós como artista, ele teve uma grande ideia, que era mostrar a gente refletido em um espelho, uma coisa assim. Daí quando chegou o dia da foto, alguém perguntou pro Bill (Ward), ´o que você vai vestir?´. Ele respondeu ´não sei´ e virou pra esposa: ´Posso emprestar suas calças?´. Daí ele foi e vestiu aquelas calças vermelhas que eram da esposa. E acho que ele também emprestou cuecas do Ozzy. Ficou ridículo, definitivamente não saiu como a gente queria".
Esta história coincide com o que foi relatado por Bill Ward no passado: "Eu tinha um par de jeans que estava muito sujo, então minha mulher me emprestou uma calça. Para que minhas partes íntimas não ficassem muito salientes por baixo da roupa apertada, peguei uma cueca emprestada do Ozzy porque eu também não tinha nenhuma."

Vixen: Janet Gardner anuncia saída após 35 anos; banda seguirá sem ela
22/01/2019

A vocalista Janet Gardner anunciou sua saída do Vixen por meio das redes sociais. A cantora integrou a banda desde a sua primeira formação estável, em 1983, e seguiu até o momento, tendo participado de todos os lançamentos do grupo. Lorraine Lewis, do Femme Fatale, assumiu a vaga em modo temporário, mas não se sabe quem seguirá no posto.
"Depois de muita reflexão e noites sem dormir, decidi que está na hora de me afastar do Vixen e deixar que Roxy (Petrucci, baterista) e Share (Ross, baixista) busquem suas visões para a banda. O Vixen sempre terá um lugar especial no meu coração e estou grata por ter feito parte disso", afirmou a cantora, que agradeceu às colegas e disse que seguirá "seu caminho". Post original: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=2193156947664353&id=100009102087408.
Gardner não especificou quais os seus próximos planos, mas a cantora lançou seu primeiro álbum solo em 2017, autointitulado. O trabalho mais recente do Vixen é o registro ao vivo "Live Fire", de 2018. As integrantes remanescentes do Vixen - a baterista Roxy Petrucci, a baixista Share Ross e a guitarra Brittany Denaro - confirmaram, dias depois, que a banda seguirá suas atividades com outra vocalista.
"Respeitamos a decisão de Janet em deixar o Vixen. Seguindo como banda, tiramos o chapéu para o Van Halen, que teve dois dos frontmen mais notáveis do rock: Diamond David Lee Roth e o Red Rocker Sammy Hagar. Com nossa nova vocalista, vamos expandir o legado do Vixen, seguindo fiéis às nossas raízes. Temos uma incrível agenda para 2019 e um álbum de estúdio sendo preparado", afirmou a banda, em nota conjunta.

Restaurantes de Paul Stanley e Gene Simmons dão comida a funcionários do governo dos EUA
22/01/2019

A rede de restaurantes Rock & Brews oferecerá refeições gratuitas a todos os funcionários da Transportation Security Administration (TSA) que estejam trabalhando sem remuneração, devido à paralisação parcial do governo dos Estados Unidos. A iniciativa foi divulgada por Paul Stanley e Gene Simmons, músicos do Kiss que comandam a empresa. "Estamos orgulhosos em operar restaurantes em aeroportos e respeitar o trabalho duro de todos os funcionários da TSA para garantir a segurança dos passageiros. Enquanto trabalham sem remuneração, o mínimo que podemos fazer é oferecer uma deliciosa refeição para mostrar nosso apoio", afirmaram Stanley e Simmons, em comunicado conjunto.
Os restaurantes disponibilizam, gratuitamente, os pratos sanduíche de carne de porco desfiada ou salada de morangos do campo para uma refeição por dia. A oferta permanece até que os funcionários da TSA sejam pagos. As unidades da Rock & Brews em aeroportos, arenas e cassinos não fazem parte da iniciativa por questões de segurança.

Rock On Stage: Resenha de Madhouse disco de estreia do The Gard
21/01/2019

De uma banda cover do Led Zeppelin para um excelente e criativo Power Trio de Classic Rock que disponibilizou em 2018 o seu debut intitulado como Madhouse, assim pode ser resumido a curta, mas impactante trajetória do banda campinense The Gard. Nas oito músicas que compõem o lançamento temos Hard Rock, Heavy Metal, Folk, Blues e flertes com o Rock Progressivo inspirado em grandes nomes do estilo e uma versão surpreendente de um clássico da lenda inglesa Led Zeppelin.
Para conhecer mais detalhes desde cd Madhouse do The Gard, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/the-gard-madhouse.htm.

King Crimson confirma oficialmente data no Rock In Rio
21/01/2019

A lendária banda de prog metal KING CRIMSON, influência de inúmeras bandas do estilo como DREAM THEATER, confirmou sua participação no festival Rock in Rio e anunciou a data em que tocará na Cidade Maravilhosa em um post em suas redes sociais.
6 de outubro. Esta é a data em que o Palco Sunset receberá os mestres do prog, o sexteto que jamais se apresentou antes no Brasil. Embora Robert Fripp seja o único membro original, fãs de todas as idades devem correr para o Palco Sunset na noite de encerramento do festival. Dois membros, Tony Levin e Pat Mastelloto se apresentaram no ano passado no Brasil, com o projeto STICKMAN, e fizeram shows inesquecíveis em São Paulo e Niteroi. Como a banda afirma que mais algumas datas ainda serão adicionadas à parte sul americana da turnê, fãs de São Paulo e outras cidades ainda aguardam ansiosamente a confirmação de shows mais perto de suas casas.

Living Metal - CDs esgotados no Japão e entre os melhores de 2018
21/01/2019

Living Metal é a mais nova banda do metal brasileiro em ascensão, com pouco tempo de estrada já tem seus discos esgotados no Japão! A banda que agora tem a formação em 5 integrantes (o novo guitarrista Jonas Soares foi anunciado há 2 meses), teve seu EP de estreia eleito como um dos melhores EPs de heavy metal de 2018 pelo blog Metal Open Mind. Também ficaram entre os melhores da América Latina pelo site renomado Headbanges Latino América. E não menos que isso, eles ficaram em segundo lugar como álbum mais visualizado no famoso canal NWOTHM.
A banda vem se destacando não só no cenário metal nacional, afinal uma banda com influências claras de Judas Priest não se vê todos os dias. Eles estão se destacando mundialmente e com certeza é a aposta de muita gente. Com o lema HAIL THE TRUE METAL AND FUCK ALL THE POSERS! , eles estão ganhando publico cada dia mais. Atualmente estão preparando as composições para seu álbum de estreia, e eles devem iniciar as gravações nos próximos meses, o que sabemos é que vem coisa boa por aí. Além disso, a banda está na estrada, fazendo shows e se preparando para futuras turnês. Produtores interessados em contratar a banda, enviar email para: sommamanagement@gmail.com. Jornalistas e pessoal de imprensa interessados em contatar a banda para entrevistas e releases: musicmediametal@gmail.com. Para saber mais sobre a banda acesse: https://www.facebook.com/LivingMetalOfficial/. Fonte: Music Media - Metal -  https://musicmediametal.wixsite.com/ne.

The Killers está de volta com nova música Land Of The Free e o clipe tem a direção de Spike Lee
21/01/2019

O The Killers está de volta com a música “Land Of The Free”, que acaba de ser disponibilizado nas plataformas digitais. Gravado em seu próprio estúdio, o Battle Born Studios, em Las Vegas, a faixa conta com produção de Jacknife Lee e com vocais adicionais por Lynn Mabry, Dorian Holley, Will Wheaton, e do vocalista do Sherra Patrice Brown, Akasha Mabry e Killers. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/TheKillersLandOfTheFree . No mesmo dia, a banda estreia o videoclipe da faixa, que tem a direção do vencedor do Oscar Spike Lee. O cultuado cineasta, que recebeu da banda total liberdade criativa, apresenta no vídeo um lamento sincero inspirado em eventos atuais e recentes tragédias nacionais nos Estados Unidos. Spike filmou por algumas semanas no final de 2018, viajando pela fronteira dos EUA com o México, a fim de capturar cenas de famílias de imigrantes enquanto eles se dirigiam para “a terra dos livres”. Assista agora: https://youtu.be/OIT0ucf_gys.  Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Maroon 5 é atração confirmada do show do intervalo do Super Bowl LII, que acontece no dia 3 de fevereiro
21/01/2019

Três vezes vencedora do GRAMMY®, a banda multiplatinada Maroon 5 vai realizar o show do intervalo do Super Bowl LIII, no estádio Mercedes-Benz, em Atlanta (EUA). A final acontece no domingo, 3 de fevereiro de 2019, quando se enfrentam os dois melhores times da temporada de futebol americano da NFL. O Maroon 5 vai ter as participações especiais do rapper Travis Scott e de Big Boi. Entre os artistas que se apresentaram recentemente estão nomes como Justin Timberlake, Lady Gaga, Madonna, Nicki Minaj, Prince, os Rolling Stones, Paul McCartney, U2 e muitos mais. O show do intervalo do Super Bowl é o evento musical televisionado mais assistido do ano. Recentemente, o Maroon 5 apresentou o single "Girls Like You" (https://umusicbrazil.lnk.to/GirlsLikeYou), com a participação de Cardi B. A música é o terceiro trabalho do sexto álbum de estúdio, “Red Pill Blues” (https://umusicbrazil.lnk.to/RedPillBlues), que já foi reconhecido com Certificado de Platina pela RIAA. O disco tem a produção de J. Kash e Adam Levine, e traz as participações especiais da SZA, Julia Michaels, A$AP Rocky e LunchMoney Lewis. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Ouça Almost ( Sweet Music ), novidade do Hozier, que lança Wasteland, Baby que está em pré venda
21/01/2019

Já está disponível para pré-venda o novo álbum do cantor Hozier, “Wasteland, Baby!”, com lançamento no dia 1 de março. Assista agora: https://youtu.be/OSye8OO5TkM. Saiba mais em: https://store.hozier.com. O novo trabalho tem um repertório de 14 faixas e vem sendo apresentado desde o ano passado, com canções como “Nina Cried Power”, “Movement” e “Shrike”. Hoje, o cantor também disponibiliza mais uma música, “Almost (Sweet Music)”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/HozierAlmostSweeTMusic. A faixa “Movement” (https://umusicbrazil.lnk.to/Movement) foi apresentada juntamente com videoclipe, com a participação do dançarino de balé e artista performático Sergei Polunin.  Lançado em setembro, o EP, “Nina Cried Power” já ultrapassou a marca de 45 milhões de streams. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/NinaCriedPower. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil - Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Anguere: Produzindo no Estúdio Vintake
21/01/2019

A banda de Thrash HC, ANGUERE, vem com a promessa de novo álbum para o ano de 2019 e desta vez conta com uma nova parceria. Para fortalecer a produção e deixar evidente o profissionalismo, vai contar com o Estúdio Vintake. ANGUERE nesse primeiro momento vai liberar um faixa que deve também vir com novo vídeo clip. Nesse ultimo domingo dia 20 de janeiro de 2019 foi feita a captação da bateria e todo os tramite de estúdio que vocês já conhecem!
O Estúdio Vintake está localizado na cidade de Rio Claro-SP e foi criado por Lucas Neves e Marlon Meyer “Piu” para atender uma parcela de músicos e bandas que muitas vezes tinham que procurar estúdios de gravação em outras cidades. Uma dessas bandas é a ANGUERE. O encontro entre o estúdio Vintake e a banda ANGUERE se deu primeiramente pela amizade entre os produtores do estúdio e os integrantes da banda e principalmente pela paixão pelo Metal que é unânime entre eles. A expectativa dessa união é oferecer aos amantes do Metal uma sonoridade única, arranjos criativos e uma produção que não deixa a desejar em nenhum aspecto.
A banda ANGUERE traz um repertório buscando fazer uma junção de algumas características da música brasileira com vários estilos da música pesada, executando um som raivoso e agressivo. A banda tem dois álbuns lançados, seu primeiro álbum intitulado ANGUERE lançado em 2009 e o segundo intitulado CHOQUE em 2015. Além desses dois álbuns contam também com dois EP, “HCRC” que foi lançado em 2014 e o “CADEIA” em 2017. ANGUERE é uma banda muito atuante com shows pelo Brasil todo e também já se apresentou por países como Equador, Peru e Bolívia. A banda ANGUERE segue com planos de cumprir shows em todo território nacional e também no exterior ao decorrer de 2019.
SITE: www.anguerehc.wix.com/banda; Twitter: https://twitter.com/anguere; Bandcamp: https://anguerehardcore.bandcamp.com/; Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCEMsKxdt0gzw--J4zlJ04eg; Facebook: https://www.facebook.com/anguere?ref=br_rs  e Estúdio Vintake: https://www.facebook.com/VintakeEstudio/. 

Slipknot: "Novo álbum trata bastante sobre minha vida pessoal" diz Corey Taylor
21/01/2019

Em uma recente entrevista para a Music Week o vocalista Corey Taylor fala sobre o sexto álbum que está previsto para ser lançado nesse ano, que ainda não teve o nome revelado.
"Eu posso ir muito longe nisso porque lida bastante sobre minha vida pessoal, mas os últimos anos foram muito difíceis para mim [...] Com exceção dos meus filhos e das minhas bandas, tem sido uma época sombria para mim. Eu não recaí ou nada, mas foi apenas a depressão com a qual eu estava lidando e a raiva que eu estava lidando, isso estava me consumindo. Eu tive que me livrar dessa situação, e agora as letras que estou escrevendo para o álbum Slipknot são sobre esse período de tempo, basicamente os últimos cinco anos da minha vida apenas tentando entender tudo e me movendo para a felicidade de que me lembro." A banda lançou no ano passado um single chamada "All Out Life" https://www.youtube.com/watch?v=wLoYIBEZEfw.

Bluyus: primeiro show de 2019 no Beer, Bazar & Banda
21/01/2019

No próximo domingo (27/01) a banda de Rock BR BLUYUS realizará apresentação na 1ª edição do bbb (Beer, Bazar & Banda) no Hocus Pocus Studio & Café em São José dos Campos/SP, com início a partir das 16h. No evento também haverá show do cantor Marco Aguyar, além de feira de artesanato, roupas e CD’s.
Data: 27/01 (domingo) às 16h no Pocus Studio & Café. Entrada: R$10 - Mais informações: http://bit.ly/2CyAICo;
Links relacionados: www.facebook.com/bluyusoficial e www.facebook./marco.aguyar.  Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Charlie Brown Jr: "sem Chorão, não existe", rebate Thiago sobre reunião
21/01/2019

O guitarrista Thiago Castanho se manifestou, de forma crítica, sobre a reunião do Charlie Brown Jr divulgada por Alexandre Abrão, filho do falecido vocalista Chorão. A banda anunciou seu retorno com Marcão Britto na guitarra, Heitor Gomes no baixo e André "Pinguim" Ruas na bateria, além de vários vocalistas convidados para um show no aniversário de São Paulo, na sexta-feira (25), como Dinho Ouro Preto (Capital Inicial), Supla, Digão (Raimundos) e Di Ferrero (ex-NX Zero). Comentários em redes sociais indicavam que Thiago Castanho não participaria da nova versão do Charlie Brown Jr porque estaria doente. No entanto, por meio de um vídeo no Instagram, Castanho negou a informação e disse que a banda não existe sem Chorão.
"Estou aqui pra dizer sobre o comentário no Instagram a meu respeito, que estou doente e não vou participar do show do dia 25, que é a 'volta' do Charlie Brown Jr. O Charlie Brown Jr. não vai voltar, porque Charlie Brown Jr. sem Chorão não existe. Eu não estou doente, tô com muita saúde e não faço parte desse tributo. Um abraço a todos. Paz", afirmou o músico.
O retorno do Charlie Brown Jr foi anunciado, no último sábado (19), para um show no aniversário de São Paulo, celebrado em evento na próxima sexta-feira (25), no Vale do Anhangabaú. A publicação destacou, ainda, que a banda seguirá por uma turnê no ano de 2019. "Não é homenagem. O Charlie Brown Jr. vai voltar à ativa em 2019. A gente vai fazer uma turnê grande, foda, pesada. Vai ser do c*ralho", disse Alexandre Abrão, por meio do Instagram.

Lars Ulrich: chocado com Miley Cyrus no tributo a Chris Cornell
21/01/2019

Na quarta-feira, 16 de janeiro, foi realizado em Los Angeles o "I Am The Highway", tributo a Chris Cornell, que em mais de cinco horas de show contou com performances de Metallica, Foo Fighters, Soundgarden, Audioslave, Melvins, Temple Of The Dog, Miley Cyrus e Adam Levine. E a cantora Miley Cyrus, que fez uma performance de "Say Hello To Heaven" ao lado do Temple Of The Dog, impressionou o baterista Lars Ulrich, que postou em seu instagram uma foto com a Miley com a frase: "Ainda chocado com o nível da sua versão para ´Say Hello To Heaven'". Veja no vídeo a seguir a performance de Miley citada por Lars https://www.youtube.com/watch?v=EEO3rVk2__Q.

Queen: filme rende fortuna milionária para Mary Austin
21/01/2019

Quem assistiu ao filme "Bohemian Rhapsody" ou já conhecia a história de Freddie Mercury sabe que uma das - ou possivelmente A MAIS - importante pessoa na vida do vocalista foi Mary Austin, com quem ele manteve uma relação amorosa e, mais tarde, se tornou sua amiga e confidente. E também como é sabido, Mary herdou boa parte da fortuna do cantor, ficando com metade de tudo que ele juntou durante sua carreira, incluindo a mansão avaliada em 22,5 milhões de euros (quase cem milhões de reais) em Kensington, na Inglaterra, além dos direitos de autor e de 75% sobre a obra de Freddie - era 50% até a morte dos pais do vocalista - o que inclui os trabalhos envolvendo o Queen.
Com isto, estima-se que Mary, hoje com 67 anos de idade, engrossou a conta bancária - até o momento - em 44,8 milhões de euros (aproximadamente 191 milhões de reais) com o filme, que até agora rendeu cerca de 750 milhões de dólares (cerca de 2,8 bilhões de reais).

Ozzy Osbourne: celebrando incidente do morcego com um brinquedo... que perde a cabeça!
21/01/2019

Para "celebrar" os 37 anos do famoso incidente acontecido durante um show realizado no Veterans Memorial Auditorium em Des Moines, Iowa, em 20 de janeiro de 2982, quando Ozzy arrancou a cabeça de um morcego, está sendo lançado um bonequinho de pelúcia em forma de morcego que vem com o logo do Ozzy e pode ter a sua cabeça arrancada e recolocada mediante um mecanismo de velcro. Para adquirir o bonequinho, que custa 40 dólares, acesse o link: https://store.ozzy.com/products/plush-bat.
Em 2008, Ozzy descreveu ao Jornal Britanico The Times o famoso incidente do morcego: "Ele devia estar totalmente desnorteado por causa das luzes e do barulho. Eu pensei que fosse um brinquedo, porque estava completamente parado. Eu botei dentro da minha boca e então ele começou a bater as asas, e me assustei. Tentei tirá-lo rapidamente da minha boca e a cabeça se separou do corpo. Era meio quente e crocante, tipo um McDonald´s".

Abril Pro Rock: anunciado data surpresa com a Pussy Riot
21/01/2019

Na sexta-feira (18/01), a produção do festival recifense Abril Pro Rock fez uma grande surpresa aos fãs do evento. Após anunciar inicialmente que a edição desse ano ocorreria em dois dias (12 e 20 de abril), a organização surpreendeu a todos ao informar que o festival de 2019 teria um terceiro dia, sendo esse, a sexta-feira do dia 19, que também será realizado no Baile Perfumado, no bairro do Prado. Além disso, foi confirmada também a primeira atração do dia em questão, que se trata da banda feminista russa Pussy Riot, que ganhou notoriedade internacional por confrontar de frente o governo de Vladimir Putin no país, chegando inclusive a serem presas em 2012. Além disso, o grupo também protagonizou uma invasão no campo durante a final da copa de 2018 na Rússia entre França e Croácia.
Além da Pussy Riot, outras atrações confirmadas para o festival são as já anunciadas Amorphis (FIN), Nuclear Assault (EUA), The Mist (MG), Eskröta (SP) e Malefactor (BA). Os ingressos para os três dias já estão a venda, custando 50 reais (lote promocional) por dia. Mais atrações serão divulgadas em breve.

Hypocrisy: frontman anuncia último álbum da banda?
21/01/2019

O músico sueco Peter Tägtgren (Hypocrisy, Pain, Lindemann) publicou uma mensagem um pouco enigmática em suas redes sociais. Na postagem, Tägtgren diz que está gravando um novo álbum para o Hypocrisy e sugere que esse deve ser o último trabalho da banda.
Hypocrisy gravando ... “Forever alone”... Menos 24 graus lá fora Apenas vocais e bateria faltando... Último álbum...
Nos comentários do post, os fãs questionam se o fim do Hypocrisy está realmente próximo, mas o frontman não deu mais detalhes. A banda sueca Hypocrisy foi formada em 1991, por Peter Tägtgren, e lançou doze álbuns ao longo da carreira. O último álbum do grupo, "End of Disclosure", foi lançado em março de 2013 pela Nuclear Blast Records.

Foo Fighters: Dave Grohl caiu do palco, após uma lata de cerveja
21/01/2019

Dave Grohl caiu do palco novamente. Mas, felizmente, o líder do FOO FIGHTERS não sofreu nenhum ferimento. Ele caminhava em frente da cortina do palco, quando recebeu uma lata de cerveja. Tentou beber, sem usar as mãos, e depois a derrubou. Dave Grohl subiu de volta ao palco e caiu no vão que divide palco e o público. Com o rosto vermelho, Grohl foi ajudado e continuou a apresentação. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=g81Y6dpT1fE.

Pearl Jam: vídeo ao vivo de "Rebel Rebel", cover de David Bowie
21/01/2019

A banda lançou mais um vídeo ao vivo, filmado profissionalmente pela equipe do grupo. Após terem lançado os vídeos ao vivo das músicas "Rockin' in The Free World" (com Jack White na guitarra, cover de NEIL YOUNG) e "Search and Destroy" (com membros do MUDHONEY e SOUNDGARDEN no palco, cover THE STOOGES), agora, eles lançaram o vídeo ao vivo de outro cover, a canção "Rebel Rebel”, de DAVID BOWIE. Todos os vídeos são da turnê de 2018, e este aqui foi filmado em agosto no icônico estádio de baseball da cidade de Chicago, Wrigley Field. Confira a performance do PEARL JAM com o cover de "Rebel Rebel" https://www.youtube.com/watch?v=Nogl5TOK1Gc.

Greta Van Fleet: integrante humilha jornalista que criticou a banda
21/01/2019

Em entrevista à publicação Vulture, o baixista do GRETA VAN FLEET, Sam Kiszka, desdenhou do jornalista da Pitchfork, Jeremy Larson, que criticou severamente o álbum "Anthems of the Pacific Army". “Eu não sei qual é a intenção dele. Não tenho certeza se quer chamar atenção ou se não gosta do que tocamos. Mas não me preocupo. Sinto que esse homem teve um passado conturbado. Orações para ele. Mas por um lado é bom, porque ele criticou agressivamente algumas de nossas bandas favoritas. Acho legal (risos).”

Ozzy Osbourne homenageia Lee Kerslake
21/01/2019

Lee Kerslake foi baterista de Ozzy Osbourne entre 1980 e 1981. Ele gravou os discos "Blizzard of Ozz" e "Diary of a Madman". Ele deixou o grupo de Ozzy em 1982 para cuidar de sua mãe, doente na época. O baterista de 71 anos tem uma série de problemas de saúde e, recentemente - em dezembro de 2018, os médicos lhe deram 8 meses de vida. O músico tem câncer de próstata e, agora, câncer nos ossos. O quadro é grave.
Ozzy postou uma foto em sua conta oficial no Twitter, mostrando Kerslake empunhando os discos de platina "Blizzard of Ozz" e "Diary of a Madman. "Estou muito feliz que Kerslake está desfrutando de seus discos de platina Blizzard e Diary. Espero que ele se sinta melhor. Com amor, Ozzy", disse o Madman. Ao logo dos anos, Kerslake trabalhou em diversas bandas e se destacou no URIAH HEEP na década de 1970. Apesar dos problemas, o baterista segue em atividade. Ele trabalha em um novo disco solo chamado "Eleventeen" e tem planos para lançá-lo em 2019.

James Hetfield estava inseguro e Lars Ulrich quase assumiu o vocal do Metallica no princípio da banda
21/01/2019

Lars Ulrich é mais que somente o baterista do Metallica. Desde o início em 1981, ele é figura marcante da banda. E, por um momento, quase se tornou o vocalista. De acordo com o primeiro empresário do METALLICA, Jon Zazula, esse ponto de virada quase aconteceu, no início da banda, antes mesmo de gravar seu primeiro álbum, Kill 'Em All.
“Lars e eu planejamos muita coisa”, disse Zazula à Metal Hammer. James não era o mais confiante dos cantores. Não se sentia confortável. Em dado momento, falamos sobre a possibilidade de Lars se tornar o vocalista. Por cerca de cinco segundos." Eles também pediram ao John Bush, do Armored Saint, se aceitaria o posto de vocalista do METALLICA, porque Hetfield estava inseguro das suas habilidades.

Dave Grohl: curtindo a sua festa de 50 anos com Duff McKagan
21/01/2019

Dave Grohl, o líder do FOO FIGHTERS, celebrou seu aniversário de 50 anos com uma festa num boliche, acompanhado pelo baixista do GUNS N' ROSES, Duff McKagan, e do guitarrista do SEX PISTOLS, Steve Jones, entre outros. No vídeo, Grohl apaga as velas do seu bolo de aniversário. Duff McKagan e Steve Jones conversam alegremente. Confira: https://www.instagram.com/p/Bs1AlA_AfDS/?utm_source=ig_embed.

Overload Beer Fest 2019: ainda há ingressos à venda com Overkill e Tankard como headliners
20/01/2019

Após muita expectativa, a produtora Overload recentemente anunciou o line-up oficial do tão aguardado Overload Beer Fest. O evento confirmado para o dia 3 de fevereiro, no Carioca Club, em São Paulo, vai seguir os mesmos padrões de qualidade realizados durante as três históricas edições do Overload Music Fest. Para estrear já em grande estilo, a programação está especialíssima. Overkill (EUA), Tankard (ALE) e o lendário Ratos de Porão representam os nomes consagrados da música pesada. D.F.C., Surra e Blasthrash completam o line-up. Além disso, também haverá venda de cervejas artesanais*, burgers, lanches veganos e metal market.
Apesar da grande procura, os fãs ainda podem garantir presença adquirindo os ingressos disponíveis no site do Clube do Ingresso (https://www2.clubedoingresso.com/evento/overloadbeerfest) e pontos de venda autorizados.
Celebrando praticamente 40 anos de estrada, o Overkill, um dos nomes mais respeitados do thrash metal mundial, finalmente está de volta ao Brasil, após tanto tempo sem reencontrar os fãs. Bobby “Blitz” Ellsworth (vocal), Carlo “D.D.” Verni (baixo), Dave Linsk (guitarra), Derek Tailer (guitarra) e Jason Bittner (bateria) já vem promover o pesado novo álbum “The Wings Of War”, que será lançado, no dia 22 de fevereiro, via Nuclear Blast.
Já o Tankard não vê a hora de desembarcar e protagonizar mais uma histórica apresentação no País. Andreas “Gerre” Geremia (vocal), Frank Thorwarth (baixo), Olaf Zissel (bateria) e Andreas “Andy” Gutjahr (guitarra) não dispensam energia no palco com performances hilárias, mesmo tocando um poderoso thrash metal old school. Representante do “The Big Teutonic 4” ao lado de Kreator, Sodom e Destruction, o Tankard, desde a formação em 1982, na belíssima Frankfurt, segue na estrada sempre fazendo a diversão da galera ao exaltar a cerveja e as belas mulheres.
A lendária banda brasileira Ratos de Porão está pronta para mais uma vez tomar a capital paulista de assalto. Após longa tour do aclamado álbum “Século Sinistro”, João Gordo (vocal), Jão (guitarra), Juninho (baixo) e Boka (bateria) seguem mantendo a mesma vitalidade, força e irreverência do inicio de carreira. O quarteto possui uma longa discografia com álbuns que se tornaram clássicos absolutos como “Crucificados pelo Sistema” (1984), “Cada Dia Mais Sujo e Agressivo” (1987), “Brasil” (1989) e “Anarkophobia” (1990).
Quem também promete roubar a cena do Overload Beer Fest é o D.F.C. Donos de clássicos do hardcore nacional como “Igreja Quadrangular do Triângulo Redondo”, “O Massacre da Guitarra Elétrica” e “O Mal que vem para Pior”, o grupo brasiliense atualmente formado por Tulio (vocal), Miguel (guitarra), Leonardo (baixo) e Bruno (bateria) está completando 26 anos e não será um mero coadjuvante diante de tantos grandes nomes.
Representando a respeitada cena do hardcore santista, o Surra é atualmente formado por Leeo Mesquita (guitarra/vocal), Guilherme Elias (baixo/vocal) e Victor Miranda (bateria). Influenciados pelos riffs rápidos do Thrash Metal e pela linguagem direta e a atitude do hardcore punk, o power trio já dividiu palco com alguns dos principais nomes como Sepultura, Ratos de Porão, Dead Fish, Claustrofobia, D.F.C., Garage Fuzz, Project46 e até mesmo nomes internacionais como D.R.I. e Dr. Living Dead. Por falar em palcos, a banda se tornou conhecida pelo seu ritmo incansável de turnês. Desde 2012, já são mais de 250 shows por todas as regiões do Brasil e mais de 10 países da Europa.
O Blasthrash, um dos nomes mais respeitados do underground sul-americano, terá mais uma oportunidade para mostrar o poder do seu thrash metal diante dos fãs paulistanos. Após dividir o palco com Tankard, Assassin, Onslaught, Toxic Holocaust e Vader, Dario Viola (vocal), Jhon França (guitarra), Diego Rocha (guitarra), Diego Nogueira (baixo) e Rafael Sampaio (bateria) estão preparados para abrir a festividade em grande estilo.
*Se beber, não dirija! Opte por transporte público, táxi ou aplicativos de transporte privado. O Carioca Club fica ao lado da estação Faria Lima - Linha Amarela do Metrô.
Links relacionados: https://www.facebook.com/OverkillWreckingCrew; https://www.facebook.com/tankardofficial; https://www.facebook.com/RatosdePoraoOficial; https://www.facebook.com/dfchaos; https://www.facebook.com/surrahardcore; https://www.facebook.com/Blasthrash; https://www.facebook.com/overloadbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.
Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Anathema retorna a São Paulo para show acústico especial
20/01/2019

Após apoteótica, emocionante e histórica apresentação em 2017, a banda inglesa Anathema confirmou recentemente retorno ao Brasil com a promessa de novamente arrancar lágrimas dos seus apaixonados fãs em outra experiência inesquecível. O grupo, que será representado pelos irmãos Vincent e Daniel Cavanagh, desembarca com a tour “Acoustic Resonance”, em um show mais intimista, requintado e harmonioso, que celebra 20 anos do clássico álbum “Alternative 4”, no próximo dia 2 de fevereiro, no Carioca Club, em São Paulo.
A grande novidade é a ilustre participação de Duncan Patterson, baixista/tecladista de 1991 a 1998, e um dos principais compositores da história da banda. Ele não se apresenta no País desde 1994, ano em que vieram pela primeira vez a América do Sul. “Será uma ocasião muito especial! Nossas almas compartilharão o palco mais uma vez, celebrando toda a busca de uma pioneira história. Daremos importância a todas as eras da nossa carreira e a todas as almas significativas que estiverem por perto. Unam-se a nós para esta celebração da vida”, declarou Vincent Cavanagh. Os ingressos para a performance na capital paulista continuam à venda na bilheteria do Carioca Club, pelo site do Clube do Ingresso (https://www2.clubedoingresso.com/evento/anathema-sp) e pontos autorizados.
Formado em 1990, em Liverpool, o Anathema ultrapassou a fronteira do metal e vem conquistando cada vez mais outros tipos de público, por conta de suas músicas brilhantes, encantadoras, elegantes e repletas de melodias marcantes. Começando a sua trajetória como um grupo de death/doom metal, com o passar dos anos, foram se distanciando das influências mais pesadas para abraçar uma sonoridade mais experimental, progressiva e melancólica, que resulta justamente no próprio “Alternative 4”.
Lançado em 1998 pela Peaceville Records, este trabalho é um divisor de águas na carreira do grupo, que marca o último disco da magistral participação de Duncan Patterson no processo de composição. Apesar dos primeiro discos serem considerados clássicos, a banda deixou suas raízes pesadas de lado para apostar em algo mais emocional, que atinge profundamente o coração das pessoas. Links relacionados: https://www.facebook.com/overloadbrasil; https://www.facebook.com/anathemamusic e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.
Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Greta Van Fleet: veja baladinha roqueira em programa de TV
20/01/2019

O Greta Van Fleet esteve no programa Saturday Night Live neste sábado, 19 de janeiro, onde tocou duas músicas: a já famosa "Black Smoke Rising", que foi indicada ao Grammy, e a baladinha roqueira "You’re the One", novo single de seu mais recente álbum, "Anthem of the Peaceful Army". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=DqjeLipYpsw e https://www.youtube.com/watch?v=9Wyn-s4Wc4s.
A banda vai se apresentar aqui no Brasil no Lollapalooza, que será realizado entre os dias 5 e 7 de abril no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, e deve fazer outros shows solo pelo país, em datas e locais ainda não divulgados.

Rock in Rio: King Crimson vai se apresentar no evento, diz jornal
20/01/2019

De acordo com o Destak, o King Crimson vai se apresentar na edição de 2019 do Rock in Rio, que será realizada entre os dias 27 e 29 de setembro e 3 e 6 de outubro no Rio de Janeiro. Esta será a primeira vez que a lendária banda vem ao Brasil. Ainda não se sabe exatamente qual dia ou palco eles se apresentarão.
Agora em 2019 o King Crimson está completando 50 anos de existência e, para comemorar, foram lançadas uma série de gravações raras. Robert Fripp, o fundador da banda, é o único integrante original, mas na atual formação estão o saxofonista Mel Collins, que tocou no King Crimson nos anos 1970; o baixista Tony Levin, que esteve na fase dos anos oitenta e o baterista Pat Mastelotto, que tocou nos anos noventa.

Megadeth: "novo álbum sairá até o final de 2019"
20/01/2019

Em entrevista à publicação Metalhead Zone, David Ellefson, baixista do MEGADETH, compartilhou detalhes do vindouro álbum de inéditas. “Estamos trabalhando agora. No ano passado, escrevemos e reunimos o material. Estamos cuidando dos arranjos e juntando as peças. Sim, o disco está próximo". "Não sei quando será o lançamento. Penso que até o final de 2019. As gravações demoram um pouco. Também, pode ocorrer no início de 2020, mas com certeza apresentaremos músicas novas, neste ano. É ótimo que, ainda, podemos escrever boa música".

Udo Dirkschneider não cancela turnê mesmo com "sério problema de saúde"
20/01/2019

Um comunicado divulgado nas redes sociais da banda U.D.O. revelou que o vocalista Udo Dirkschneider enfrenta um "sério problema de saúde", especificado no texto como apenas "dor no joelho esquerdo". A publicação diz, ainda, que o ex-cantor do Accept se recusou a cancelar os próximos compromissos de turnê do grupo e que ele irá se apresentar "um pouco debilitado". Segundo o texto, Udo Dirkschneider ignorou os conselhos de médicos ao optar por retomar suas atividades em turnê a partir deste domingo (20), quando começa um giro pela Europa. O vocalista está com 66 anos de idade.
"Infelizmente, temos que dizer que Udo está com um sério problema de saúde desde o início de janeiro. Ele está com dores no joelho esquerdo e não poderá andar por um bom tempo. Ele foi a diferentes especialistas e está em um bom caminho para se recuperar, mas ainda está debilitado e não pode se mover muito sem dor", diz o texto. "Contra todos os conselhos médicos, ele decidiu fazer a turnê e não adiá-la, já que ele odeia decepcionar os fãs. Porém, isso significa que ele estará um pouco debilitado no palco e não poderá se mexer muito. Lamentamos por isso, mas seguimos com a opinião de que isso é melhor do que adiar a turnê inteira", completou.
Udo já sofreu um sério problema de saúde, ainda que de outra origem, em meados do ano de 1990. Em entrevistas, o cantor diz que foi vítima de um "colapso", e não de um ataque cardíaco, como muitos costumam dizer. Na época, ele sentia que estava sobrecarregado com o trabalho, por isso passou mal. O vocalista destaca, ainda, que nunca teve problemas com sua voz.

Greta Van Fleet: vocalista se incomoda com tantas comparações ao Led Zeppelin
20/01/2019

O vocalista Josh Kiszka revelou certo incômodo com as comparações feitas entre sua banda, o Greta Van Fleet, e o Led Zeppelin. Em entrevista à Rolilng Stone, o cantor disse que as pessoas responsáveis por destacar tantas vezes a semelhança entre os dois grupos devem "seguir em frente". O comentário foi feito após a reportagem da Rolling Stone ter perguntado se Josh Kiszka leu uma resenha feita pelo site Pitchfork. A crítica, sobre o álbum "Anthem of the Peaceful Army" (2018), diz que a banda "é mais um sonho louco de algoritmo do que uma banda de rock real" e que o disco aposta em um "fetichismo retrô duro e de preciosismo exagerado", classificando o trabalho com uma nota 53 entre os 100 pontos possíveis.
Kiszka, então, contou que não leu a resenha do Pitchfork. "É lamentável que coloquem essa energia no mundo, mas é a prerrogativa deles, eu imagino. Ultimamente, prefiro pensar que há substância no que estamos fazendo", afirmou. Em seguida, ele comentou sobre as comparações ao Led Zeppelin. "Obviamente, nós percebemos a semelhança. É uma de nossas influências. Mas, neste ponto, é algo como: 'ok, nós reconhecemos isso, vamos seguir em frente'", disse.
Apesar das eventuais críticas negativas direcionadas ao Greta Van Fleet, o álbum "Anthem of the Peaceful Army" registrou ótimas vendas para uma banda de rock considerada iniciante. O disco chegou ao 3° lugar das paradas americanas, vendendo 87 mil cópias apenas em sua primeira semana. O grupo também chegou ao topo dos charts Billboard Artist 100, que soma vendas físicas, streams, reprodução em rádio e comentários em redes sociais.

Stone Temple Pilots: fazendo show acústico com raridades no setlist
20/01/2019

Em novembro de 2018, havia sido o 25º aniversário do acústico do STONE TEMPLE PILOTS, filmado para a MTV em New York. Esta icônica performance contou com a participação do falecido vocalista, Scott Weiland, em sua cadeira de balanço e a estréia da canção “Big Empty” (que seria lançada somente no 2º disco, "Purple", 1994). STONE TEMPLE PILOTS realizou recentemente um show beneficente totalmente em forma acústica, em Norwood, EUA (foto). Canções raras e lados-b foram tocadas, como "Still Remains" e "Pretty Penny (ambas do 2º disco), "Lady Picture Show" e "Seven Caged Tigers" (3º disco, "Tiny Music... Songs From The Vatican Gift Shop", 1996, ambas pela 1ª vez na turnê americana que iniciou-se em março de 2018), e também debutando nesta turnê, o cover do LED ZEPPELIN, "Dancing Days".
Um fã da banda e que compareceu a este show, Matthew, postou nos fóruns do BelowEmpty.com: “Mas que show! Nenhuma música do novo disco, mas uma multidão foram vê-los e o evento foi bem interessante. Nada como eu já estive antes... Eu meio que entendo por que eles não tocaram nenhuma canção nova, porque sinceramente não acho que a maioria das pessoas que foram ao show conhecem o novo vocalista, Jeff Gutt, e muito menos o novo álbum da banda (7º disco, 'Stone Temple Pilots', 2018). Talvez, poderia ter sido uma boa oportunidade para tocar pelo menos 01 música nova para promovê-la".
Ele continuou: "Mas que experiência no geral! Foi um setlist incrível para um fã de longa data ouvir essas músicas acusticamente em pessoa. Eu sinceramente não posso acreditar que isso aconteceu! Tocaram por 90 minutos e sem nenhuma parada. Foram 16 músicas no total!”
Setlist: 1. Vasoline; 2. Crackerman; 3. Big Bang Baby; 4. Still Remains; 5. Pretty Penny; 6. Lady Picture Show; 7. Creep; 8. Big Empty; 9. Atlanta; 10. Plush; 11. Interstate Love Song; 12. Dancing Days (cover LED ZEPPELIN); 13. Seven Caged Tigers; 14. Wicked Garden; 15. Sex Type Thing e 16. Trippin’ on a Hole in a Paper Heart.

Charlie Brown Jr anuncia volta aos palcos e fará show gratuito em SP
20/01/2019

O CHARLIE BROWN JR anunciou neste sábado (19/01) que irá voltar aos palcos e fará uma turnê nacional que terá início no próximo dia 25 de Janeiro quando a banda santista fará um show gratuito no aniversário da cidade de São Paulo a partir das 18h30 no Vale do Anhangabaú.
Neste retorno aos palcos do CBJR, que teve sua trajetória abreviada com a trágica morte do vocalista Chorão em 2013, a banda contará com o guitarrista Marcão, o baixista Heitor e o baterista Pinguim mais as participações dos vocalistas Dinho Ouro Preto, Digão, Supla, Alex Palaia (do LA RAZA) e Di Ferrero.

Steven Tyler revela o gigantesco cachê do Aerosmith
20/01/2019

O vocalista Steven Tyler, do AEROSMITH, revelou em entrevista à GQ, que o AEROSMITH recebe mais de um milhão de dólares por show. "Eu tenho uma banda que ainda está junta. Os caras estão vivos, todos estão saudáveis. Tocamos melhor que tocávamos há 50 anos. Havia certa brutalidade quando nos apresentávamos em clubes, embora todos fodidos. Mas o Aerosmith ainda é bastante solicitado. As pessoas nos contratam por mais de um milhão de dólares, por noite. Por isso tenho que me manter sóbrio. Pelos meus filhos. Meus gatos. Meus cachorros. Minha linda casa em Maui. Minha namorada".

Tony Iommi e Rob Halford não se lembram do sucesso por causa da cocaína
20/01/2019

Em entrevista conjunta à Metal Hammer, Tony Iommi (BLACK SABBATH) e Rob Halford (JUDAS PRIEST) contaram causos dos anos 80, especialmente sobre as suas relações com drogas. Questionados do sucesso do BLACK SABBATH e do JUDAS PRIEST, nos anos oitenta, Rob Halford e Tony Iommi foram sinceros nas respostas: "Hahaha. Não lembro muito. Cheirava cocaína todas as noites", disse Halford. Iommi complementou: "A mesma coisa para mim".
"Eu li o livro do Tony, que também passou por isso. É uma combinação de pressão dos colegas e da natureza ruim das drogas e bebida. Chega-se ao ponto de controlar a sua vida. Eu saía do palco fora de controle", afirmou o vocalista do JUDAS PRIEST. As duas lendas do heavy metal falaram, ainda, dos anos 80, em termos musicais.
"Nos perdemos um pouco, musicalmente. Para o Priest, foi o álbum "Turbo", que se tornou a ovelha negra da família. Hoje, as pessoas ouvem e dizem: "Isso não é ruim. Tem melodia". Mas, à época, era: "Isso é metal o suficiente?" Temos que correr riscos. E os anos 80 do Priest foram aventura e experimentação", explicou Halford. “Foi difícil para nós também. Mas nunca pensei em desistir. Sou o único que sempre esteve lá. Todos voltaram em outros momentos. Ozzy voltou, Ronnie voltou, Geezer voltou", complementou Iommi.

Marcelo Yuka: músicos e nomes de outros segmentos lamentam sua morte
20/01/2019

Nomes célebres da música e de outros segmentos lamentaram, por meio das redes sociais, a morte do músico Marcelo Yuka, ex-integrante e um dos fundadores da banda O Rappa. Ele faleceu na noite desta sexta-feira (18), aos 53 anos, após ficar internado em estado grave por 16 dias. Yuka foi hospitalizado devido a um AVC e seguiu em tratamento em função de uma infecção generalizada. Um dos criadores d'O Rappa, Marcelo Yuka ficou paraplégico após tentar impedir um assalto em novembro de 2000. Devido à sua condição, Yuka deixou de ser baterista d'O Rappa, mas seguiu trabalhando na música, colaborando com o grupo como compositor. Ele deixou O Rappa em 2001, por divergências criativas, e montou a banda F.ur.t.o. no ano de 2004. Veja, abaixo, a repercussão da morte de Marcelo Yuka:
- Charlie Brown Jr: "Descanse em paz, parceiro. Obrigado por tudo que fez pela música e pelo Brasil, @marceloyukaoficial. Muita força aos amigos do @orappa e família."
- Marcão Britto (guistarrista do Bula e Charlie Brown Jr): "R.I.P. Yuka Descanse em Paz Mestre. Noticia muuito triste nessa madrugada.. Infelizmente perdemos um dos nossos melhores letristas e compositores , grande ser humano, também foi vítima da violência no Brasil, um sobrevivente que seguia na luta mas infelizmente se foi.. Que Deus conforte a família @orappa Luz Guerreiro! #marceloyuka"
- Fernando Badauí (vocalista do CPM 22: "Descanse em paz Marcelo Yuka!! Sua obra será eterna e contará sua linda história!!!"
- Wilson Sideral: "Yuka, muito obrigado por tudo. Sua obra, em texto, em ritmo, em vida, nos tornou melhores. Quantas vezes nós cantamos seus hinos, quantas vezes eles nos deram voz. Lembro da sua gentileza em nosso primeiro encontro em Santos, lembrarei sempre."
- Ritchie: "Viva, Marcelo Yuka! Você fez toda a diferença. R.I.P."
- Emicida: "Obrigado Marcelo Yuka.
Descanse em paz, soldado da música que agora se mescla ao universo e ilumina os caminhos dos que a utilizam como arma para guerrear em nome de um futuro melhor para a maioria das pessoas!"
- Marisa Monte: "Marcelo Yuka emprestava o seu olhar para nos explicar a realidade como poucos. Músico, poeta, pensador. Um multiartista e ativista que tinha o dom de enxergar tudo maior, de pensar no próximo, de se engajar em causas sociais. Descanse em paz. Que o seu brilho permaneça entre nós."
- Maria Rita: "bacanudxs… marcelo yuka descansou… que a obra dele siga tocando as almas pra todo o sempre, especialmente neste momento que vivemos. “PAZ SEM VOZ NÃO É PAZ. É MEDO.” que ele descanse em Luz… que é o que ele merece."
- Buchecha: "Descanse em paz Marcelo Yuka"
- Rico Dalasam: "A minha alma ta armada e apontada para cara do sossego! Pois paz sem voz, paz sem voz, não é paz é medo!!! Pra sempre YUKA!"
- Flamengo: "O Flamengo se solidariza e envia seus sentimentos aos amigos, parentes e fãs de Marcelo Yuka, Rubro-Negro fanático que nos deixou. Obrigado por tudo, Yuka. Fica a saudade."
- Carlos Latuff: "Meu querido Yuka. Você agora descansa. Não com a paz que você nunca quis conservar pra tentar ser feliz. Descanse. Eu e seus amigos prometemos seguir na luta. Por você. Por todos."

Corey Taylor: "Eu tentei cometer suicídio uma vez"
20/01/2019

Em entrevista à publicação Music Week, o vocalista Corey Taylor (SLIPKNOT e STONE SOUR) falou da sua experiência de incluir seu trauma de abuso na infância, numa música em colaboração com o APOCALYPTICA. "Conforme você envelhece, sente-se mais confortável com o trabalho. Na juventude é mais difícil passar pela superfície".
"Com o Apocalyptica foi a primeira vez que cantei a letra de outro artista. Quando escrevi "I'm Not Jesus", eles me pediram para reescrever. Pensei: "Sabe de uma coisa? Eu conheço do que se trata essa música. É sobre abuso infantil. Conhecia o tema, porque passei por isso, e decidi não mudar nada. Eu tentei cometer suicídio uma vez. Tomei um monte de comprimidos, na casa da minha avó, e deitei no chão. A mãe da minha ex-namorada me encontrou. Uma hora depois, eu estava vomitando num balde".

Morre o baterista Marcelo Yuka, aos 53 anos de idade
20/01/2019

Foi confirmada pela assessoria do hospital Quinta D'Or, na zona norte da cidade do Rio de Janeiro, a morte do músico Marcelo Yuka, aos 53 anos de idade, nesta madrugada do dia 19 de janeiro de 2019. Há uma semana o baterista e fundador do O Rappa estava internado após sofrer um AVC - que ele já havia sofrido no ano passado - e estava também com uma infecção generalizada. Em 2000, Yuka ficou paraplégico após ser atingido por nove tiros durante um assalto a uma mulher no bairro da Tijuca, no Rio de Janeiro.

Tobias Sammet revela que Jorn Lande canta bêbado no ônibus da turnê
20/01/2019

Em entrevista à publicação Hardwired, Tobias Sammet (AVANTASIA, EDGUY) falou sobre o estranho hábito de Jorn Lande (ex-MASTERPLAN) de cantar bêbado no ônibus de turnê."Aconteceu na primeira turnê na República Tcheca. Ele estava cantando, em norueguês, e todo mundo estava com dor de cabeça. Tínhamos bebido. Mas foi tão lindo. Depois, falei com nosso baixista Robert, e ele disse: "Tive dor de cabeça e queria que ele parasse. Mas foi tão bonito. Então, por favor, não pare".
Sammet, ainda, elogiou o amigo de banda: "Todo mundo estava bêbado e estávamos dormindo. Ninguém se atreveu a interrompê-lo, porque estávamos com medo de que ele parasse de cantar. Era tão bom". O novo disco do AVANTASIA, "Moonglow", será lançado no dia 15 de fevereiro de 2019, via Nuclear Blast.

Dream Theater: confira análise de todas as faixas de Distance Over Time
20/01/2019

A publicação australiana Amnplify publicou a primeira resenha de "Distance Over Time", o novo álbum de inéditas do DREAM THEATER.
"Untethered Angel" é uma moderna e tradicional faixa do DREAM THEATER, atingindo o ápice de seu som. Lembra sons anteriores, como “Outcry”, “Home” e “On the Backs of Angels”. Escolha segura à abertura e primeiro single.
"Paralyzed" começa com um riff que lembra Tool. Destaca-se também a bateria de Mangini, o groove competente e variações nas linhas vocais. Compara-se a "Forsaken". É uma canção bem escrita, coesa e concisa.
"Fall Into The Light" foi o segundo single. O trabalho de guitarra de Petrucci se encaixaria num lançamento do Megadeth ou Metallica. Nos remete ao "Train of Thought".
"Barstool Warrior" é uma música empolgante. Sua introdução progressiva é uma clara influência de Emerson, Lake e Palmer e, também, do clássico "Falling in Infinity". Os vocais líricos impõe a suntuosidade de faixas anteriores da banda como “Losing time”, “Ministry of Lost Souls” ou “The Bigger Picture”. Será uma das preferidas dos fãs.
"Room 137" é sombria, ameaçadora e bastante pesada. Curiosamente, Mike Mangini contribuiu com as letras, pela primeira vez, desde que se juntou à banda.
"S2N" é uma faixa interessante, porque a banda revisita "Liquid Tension Experiment", desde o primeiro riff de baixo do John Myung até o solo vibrante de guitarra de Petrucci. Encerra-se com um magnífico final lento, como em "Dark Eternal Night". Será outro som bem recebido, pois é corajosa e bastante progressiva.
"At Wit”s End" é uma ótima faixa, com um refrão memorável. Esta tem bastante groove, sendo muito bem composta. Já "Out of Reach" é a balada de "Distance Over Time". Vocais suaves de LaBrie e riffs de guitarras repletos de feeling. Soa muito honesta e competente.
"Pale Blue Dot" fará os fãs delirarem no lançamento do álbum. É uma canção maravilhosa do início ao fim, com um instrumental perfeito. Semelhantes às faixas clássicas como "Metropolis, Pt. 1", "Octavarium", "A Change of Seasons". Sensacional!
"Viper King" é a faixa bônus que estará disponível, em certas edições do lançamento. Tem uma atmosfera de blues, é como "Hot for Teacher" de Van Halen com esteroides. Trata-se de um modo divertido de encerrar "Distance Over Time", embora não se encaixe no clima do disco.
"Distance Over Time" será lançado no próximo 22 de fevereiro de 2019 e O DREAM THEATER anunciou recentemente uma turnê norte americana, para promover o álbum.

Herman Frank: vídeo oficial da faixa "Fear" do ex-Accept
20/01/2019

Assista o vídeo oficial da faixa "Fear", do ábum "Fight The Fear", solo de Herman Frank que será lançado no dia 8 de fevereiro pela AFM - https://www.youtube.com/watch?v=9uS0xhIKwAU. No álbum "Fight The Fear", Herman Frank é acompanhado de Rick Altzi (Masterplan) no vocal, Andre Hilgers (ex-Rage) na bateria, Michael Müller (Jaded Heart) no baixo e Heiko Schröder na guitarra, junto do próprio Frank. Veja o tracklist do álbum: 01. Until The End; 02. Fear; 03. Terror; 04. Sinners; 05. Hatred; 06. Hail & Row; 07. Hitman; 08. Stay Down; 09. Rock You; 10. Don't Cross The Line; 11. Are You Ready; 12. Wings Of Destiny; 13. Waiting For The Night e 14. Lost In Heaven.

Assista primeiro trailer oficial do filme Lord Of Chaos
20/01/2019

Depois de alguns teasers, foi liberado o primeiro trailer oficial do filme Lord Of Chaos. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=M7zrHiqoJ6k. O filme foi produzido por Jonas Åkerlund, que foi baterista do Bathory. Entre outros atores, Rory Culkin como Euronymous, Anthony De La Torre como Hellhammer, Emory Cohen como Varg Vikernes, Jack Kilmer (filho de Val Kilmer) como Yngve "Dead" Ohlin, Jonathan Barnwell como Necrobutcher, Wilson Gonzalez Ochsenknecht como Blackthorn, Andrew Lavelle como Fenriz, e James Edwin como Manheim.

Skid Row: edição deluxe do álbum de estreia é lançada e chega ao streaming
20/01/2019

A gravadora Rhino lançou, nesta sexta-feira (18), uma versão deluxe do álbum de estreia do Skid Row, autointitulado. A ideia é celebrar o 30° aniversário de lançamento do disco, que chegou a público em 1989. O material está disponível em versão física e também chegou às plataformas digitais. Embora a novidade já tenha sido lançada, poucos detalhes foram revelados até então.
O repertório divulgado nas plataformas digitais indica, porém, que o material contém não só o álbum de estreia remasterizado, como, também, a outtake "Forever" e 10 faixas de um show gravado no The Marquee de Westminster, Califórnia, Estados Unidos, em 28 de abril de 1989. Além das músicas de seu primeiro disco, o registro conta com um cover de "Cold Gin", clássico do Kiss. Veja o tracklist completo:
- Disco 1: 1 Big Guns (Remastered); 2 Sweet Little Sister (Remastered); 3 Can't Stand the Heartache (Remastered); 4 Piece of Me (Remastered); 5 18 and Life (Remastered); 6 Rattlesnake Shake (Remastered); 7 Youth Gone Wild (Remastered); 8 Here I Am (Remastered); 9 Makin' a Mess (Remastered); 10 I Remember You (Remastered); 11 Midnight / Tornado (Remastered) e 12 Forever (Remastered).
- Disco 2 - ao vivo: The Marquee, Westminster, CA 28/4/89: 1 Makin' a Mess; 2 Piece of Me; 3 Big Guns; 4 18 And Life; 5 Sweet Little Sister; 6 Rattlesnake Shake; 7 I Remember You; 8 Here I Am; 9 Youth Gone Wild; 10 Cold Gin (Kiss cover)

Foo Fighters: comercial divertido anunciando streaming de show pré-Super Bowl
20/01/2019

O Foo Fighters divulgou um comercial bem divertido para anunciar que seu show pré-Super Bowl, em Atlanta, Estados Unidos, será transmitido pela internet via streaming. A apresentação integrará o evento "Super Saturday Night", no dia 2 de fevereiro, e terá exibição pelo perfil da DirecTV no Twitter. No comercial bem-humorado, os integrantes do Foo Fighters são transformados em jogadores de futebol americano, de um time de desajustados chamado The San Fernando Jackalopes.
Comentaristas populares nos Estados Unidos, como Curt Menefee, também participam do vídeo. Assista ao comercial: https://www.youtube.com/watch?v=j8LeYu2uybU. O Super Bowl 2019 acontece no dia 3 de fevereiro, também em Atlanta. O show da partida, considerada a principal do calendário de esportes dos Estados Unidos, ficará a cargo do Maroon 5.

Tony Iommi escolhe seu riff preferido de todos os tempos
20/01/2019

A Metal Hammer perguntou a Tony Iommi qual o seu riff preferido, e o guitarrista do Black Sabbath respondeu: "Oh meu Deus, é muito difícil. Eu gosto de ´Into the Void´ (faixa que encerra o "Master of Reality", de 1971). E também gosto do material que fizemos com Dio - ´Heaven and Hell´ tem um bom riff. ´Neon Knights´ (ambas de 1980). Há muitos que eu gosto. Gosto muito de tudo que fizemos".
Em seguida, a pergunta foi sobre qual seria o maior riff de todos os tempos. "Isto é ainda mais difícil. Muitos riffs fantásticos foram feitos no passado e ainda são atuais, incluindo ´Smoke on the Water´ (Deep Purple) e, claro, muita coisa do Led Zeppelin. Jimmy Page tem alguns grandes riffs".

Altitudes & Attitude: projeto de Ellefson e Frank Bello lança 1° álbum
20/01/2019

A banda Altitudes and Attitude, com os baixistas Frank Bello (Anthrax) e David Ellefson (Megadeth), lançou seu primeiro álbum full-length nesta sexta-feira (18). O trabalho é intitulado "Get It Out".
O novo disco dá sequência ao trabalho apresentado no EP, autointitulado, de 2014. O álbum conta com participações de Ace Frehley (ex-Kiss), Gus G (Firewind, ex-Ozzy Osbourne), Nita Strauss (Alice Cooper), Christian Martucci (Stone Sour) e Satchel (Steel Panther). No projeto, Frank Bello e David Ellefson se revezam entre baixo e guitarra. Jeff Friedl (A Perfect Circle) assume a bateria.
Veja o tracklist do álbum: 1. Get It Out; 2. Late; 3. Out Here; 4. Part of Me; 5. Slip; 6. Talk to Me; 7. Leviathan; 8. Cold; 9. Another Day; 10. All There Is; 11. Booze and Cigarettes; 12. Tell the World e 13. Here Again.

The Cards: projeto blues rock com guitarrista do Saxon lança 1° disco
20/01/2019

O trio de blues rock The Cards lançou, nesta sexta-feira (18), seu primeiro álbum, autointitulado. A banda conta com o guitarrista Paul Quinn (Saxon), o vocalista e baixista Harrison Young (ex-Doro e ex-U.D.O.) e o baterista Koen Herfst (ex-I Chaos e ex-Dew-Scented). A ideia do projeto surgiu após um papo entre Paul Quinn e Harrison Young nos bastidores de um festival de metal. Eles descobriram que tinham muitas influências em comum e, a partir daí, começaram a trabalhar juntos.
Veja o tracklist do disco: 01. No Soul; 02. Bandit On The Run; 03. Rock & Roll Rocketship; 04. The Process; 05. Pitfalls; 06. Ride The Freight Train; 07. Sweet Lowdown Dirty Love; 08. If I Had You; 09. Agent Orange; 10. Long Way To Go e 11. For You.

Flotsam And Jetsam: veteranos do metal lançam disco The End Of Chaos
20/01/2019

O Flotsam And Jetsam lançou, nesta sexta-feira (18), um novo álbum de estúdio. O registro, intitulado "The End Of Chaos", chega por meio da AFM Records. "The End Of Chaos" é o 14° álbum de estúdio do Flotsam And Jetsam, considerando a regravação de "No Place For Disgrace" de 2014. O novo álbum marca a estreia de Ken Mary (Fifth Angel, ex-Accept e Alice Cooper) na formação. Veja o tracklist de "The End Of Chaos": 01. Prisoner Of Time; 02. Control; 03. Recover; 04. Prepare For Chaos; 05. Slowly Insane; 06. Architects Of Hate; 07. Demolition Man; 08. Unwelcome Surprise; 09. Snake Eye; 10. Survive; 11. Good Or Bad e 12. The End.

Undergust se prepara para lançar full album via Electric Funeral Records!
19/01/2019

Disco conta com participações inéditas de Parris Mayhew (Fundador do Cro-Mags), Jão (Ratos de Porão e Periferia S/A), entre outros. Fundado em 2015, em São Bernardo do Campo, no ABC Paulista, o Undergust conta com Samuel Vieira nos vocais, Fábio Gonçalves no baixo, Jhon Braga nas guitarras e Ramon Mantuan na bateria. Solidificado no Hardcore e com fortes influências de Crossover Thrash e Crust, a banda se prepara para lançar seu full album “Chaos Farm” via Electric Funeral Records em todas plataformas de streaming dia 01 de fevereiro.
O disco conta com participações de Parris Mayhew (Fundador do Cro-Mags), Jão (Ratos de Porão e Periferia S/A), Mingau (ex-Ratos de Porão e Inocentes), Claudia (Negative Control), Gepeto (Ação Direta e Letall), Galo (Ulster e Ação Direta) e Diego Parmito (Forbidden Ideas). Após uma boa repercussão da turnê pelo Leste Europeu ao lado de  VitaminX em 2018 e das participações em coletâneas na Europa e América do Sul com destaque para a coletânea  Hardcore Gateway ao lado de Providence, Crowned Kings, Nasty e com toda a renda revertida a ONG Hardcore Help Fundation em favor de famílias carentes, e splits lançados com Nocaut (México), Addiction e Unshaken (Brasil), Psycorepaths e Last Stand (Grécia), Klasskamp (Suécia) e Reactija (Bulgaria), a banda vem construindo uma carreira sólida e consolidada.
O novo full promete ser agressivo, rápido, maduro. "Chaos Farm"
parece uma sequência de jabs com um cruzado de esquerda matador.
O discurso abertura de Luther King deixa claro. Não importa o que aconteça, quantas vezes tentarão derrubar e destruir o movimento, ele sobreviverá.  É notável o amadurecimento do som da banda, as variações nas composições e o bom nível de brutalidade e energia que saltam aos ouvidos.  O recado está dado. Para conhecer mais e ficar por dentro das atualizações e do som do UNDERGUST, curta e siga a banda: https://www.facebook.com/undergust/. Fonte: Sylvia Sussekind - CEO & Founder at: www.facebook.com/collapseagency; www.instagram.com/collapseagency e www.collapseagency.com.br.

Sensação do prog metal mundial, Haken estreia no Brasil este mês 19/01/2019 Uma das bandas mais comentadas do prog metal mundial nos últimos anos está prestes a desembarcar na América Latina pela primeira vez. O Haken faz tão aguardado show de estreia no Brasil, no próximo dia 29 de janeiro (terça-feira), na Fabrique Club, em São Paulo. Formado em 2007, o grupo inglês tem despontado como grande sensação do cenário europeu e despertando a curiosidade dos fãs devido a sonoridade criativa, inovadora e dinâmica, principalmente com o lançamento do novo álbum “Vector”.

Desde o inicio da carreira, o Haken sempre procurou maneiras de se desafiar e também ultrapassar as expectativas do público, ainda mais agora, com um direcionamento mais pesado e uma interminável biblioteca de riffs super originais. Os ingressos para a imperdível performance de Charlie Griffiths (guitarra), Ray Hearne (bateria), Richard Henshall (guitarra), Ross Jennings (vocal), Diego Tejeida (teclado) e Conner Green (baixo) continuam à venda na Galeria do Rock (loja Paranoid - pagamento apenas em dinheiro) pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/haken-sp) e pontos autorizados (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar). Links relacionados: https://www.facebook.com/HakenOfficial; https://www.facebook.com/overloadbrasil; https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Papa Roach libera décimo álbum de estúdio Who Do You Trust? e segue em turnê pela América do Norte
19/01/2019

Who Do You Trust? marca uma mudança de paradigma na carreira da banda, redefinindo e traduzindo seu som para um público totalmente novo, sem perder os seguidores leais que já criaram durante os anos. "Queríamos um novo capítulo em nossa carreira. Traçar um novo caminho, ser 'Papa Roach', de forma fiel", diz o vocalista Jacoby Shaddix. Ouça o disco completo em todas as plataformas digitais - https://paparoach.ffm.to/whodoyoutrust.
Papa Roach é uma banda rara. O tempo, como sempre, é o verdadeiro teste. O grupo se reinventou sonoramente num momento em que os holofotes apontavam para outras tendências e não tiveram medo de manter a essência sem deixar de avançar e continuar criando. O álbum de 12 faixas apresenta guitarras pesadas e versos cativantes na faixa título "Who Do You Trust?" e "Renegade Music", tons melódicos em "Not The Only One", e um retorno às raízes do vocalista Jacoby Shaddix em "Elevate", com letras carregadas de emoção ao longo do álbum.
A banda recrutou a mesma equipe de produção do álbum aclamado pela crítica, Crooked Teeth, com Nick "Ras" Furlong e Colin Cunningham, produzindo 11 músicas, enquanto Jason Evigan produziu "Top Of The World".
Tracklist: 1. The Ending; 2. Renegade Music; 3. Not The Only One; 4. Who Do You Trust?; 5. Elevate; 6. Come Around; 7. Feel Like Home; 8. Problems; 9. Top Of The World; 10. I Suffer Well; 11. Maniac e 12. Better Than Life.
PARA MAIS INFORMAÇÕES SOBRE PAPA ROACH VISITE: site - http://www.paparoach.com/; facebook - https://www.facebook.com/paparoach; instagram - https://www.instagram.com/paparoach/; spotify - https://open.spotify.com/artist/4RddZ3iHvSpGV4dvATac9X e twitter - https://twitter.com/paparoach.
Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Fonte e Informações à imprensa: Denise Catto Joia e Simone Catto Joia.

Royal Rage: “Shred the World” é o novo clipe do grupo paranaense
19/01/2019

A banda de Thrash Metal curitibana ROYAL RAGE está divulgando seu novo vídeo clipe, “Shred the World”, em apoio à divulgação de seu debut, “Conquer”, lançado em outubro do ano passado. Formado atualmente por Pedro Ferreira (vocal/guitarra), Izumida Lee (guitarra), Tiago Kukler (bateria) e Sasquatch Senna (baixo) o ROYAL RAGE caminha a passos largos para se tornar um dos grandes nomes do estilo no Brasil. Lançado de forma independente, “Conquer” atrairá os fãs de um Thrash Metal rápido, pesado e agressivo, mas que ao mesmo tempo busca somar muitas melodias, levando a banda a chamar seu estilo como “Melodic Thrash Metal”. Assista ao clipe: https://youtu.be/7XcclstxACM.
Sobre a música que deu vida ao clipe, “Shred the World” é nada mais, nada menos, do que um retrato da realidade, e segundo Pedro Ferreira, “é uma crítica ao mundo moderno, englobando tanto os aspectos econômicos quanto ambientais. Tentamos fazer uma crítica direta ao consumismo e uso desmedido dos recursos naturais do planeta e como isso está nos encaminhando ao nosso fim.”.
Ouça o álbum no Spotify: https://goo.gl/Ye3wvN; Ouça no Deezer: https://www.deezer.com/br/album/75873312. Contatos: Facebook: www.facebook.com/royalrageband; Instagram: www.instagram.com/royalrageofficial e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Agony Voices: faixa “Nocturnal Minds” é disponibilizada para audição completa no YouTube
19/01/2019

O Agony Voices liberou mais uma faixa do álbum “Mankind’s Glory” em seu canal oficial no YouTube, para que seu público possa ter a oportunidade de consumir as músicas individualmente e de acordo com sua preferência. Dessa vez, a faixa escolhida foi “Nocturnal Minds”, segunda música de “Mankind’s Glory e uma das mais importantes dentro de todo o processo construtivo do álbum. A faixa em questão, é considerada como o pontapé inicial do Agony Voices na reformulação em seu processo de criação e em como a banda fugiu de uma rotina para compor, que ficou caracterizado no álbum anterior “The Sin”.
Naturalmente com a maturidade e entrosamento entre os músicos da banda, esse novo processo de criações e composições, foram fundamentais para um evolução natural entre instrumental, vocalizações e a inclusão de elementos mais progressivos nos arranjos harmônicos propostos pela Agony Voices. A letra de “Nocturnal Minds” apresenta os sentimentos de medo sobre a morte e o desejo infindavel de nos mantermos em vida nessa plano. O vocalista Jonathan Feltz elucida isso nas palavras abaixo: “Estamos vivendo num mundo onde a morte tornou-se um meio de vida, e todos os dias esperamos por ela.Não pedimos para nascer e a nossa única certeza em vida é a morte , a agonia acaba quando deixamos de existir. Pra que tanto cuidado? Numa noite de raios podemos ser atingidos como alvos.Será destino”!
Confira “Nocturnal Minds”: https://www.youtube.com/watch?v=Co81nyxNHFE.
Agony Voices é formado por: Jonathan - Vocal; Barasko - Guitarra; Silvia - Guitarra; Luiz - Bateria e Valda - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/agonyvoicesoficial/; Instagram: https://www.instagram.com/agonyvoicesoficial/; YouTube: https://www.youtube.com/user/AgonyVoices e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/agony-voices/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Nova sensação de Londres, Tender lança Fear of Falling Asleep e cada faixa do álbum ganha um vídeo assinado por Sydney Emery
19/01/2019

Na sexta-feira, 18 de janeiro, o TENDER retorna com um novo disco, Fear Of Falling Asleep, pela Partisan Records. Um trabalho complexo e intimista do novo R&B, que paradoxalmente mergulha no isolamento em busca de conexão e representa um marco na carreira do duo londrino. O TENDER é formado por James Cullen e Dan Cobb, ambos responsáveis pela produção de Fear Of Falling Asleep, em conjunto com Gianluca Buccellati (Tei Shei, Colouring). As músicas foram gravadas nos quartos dos integrantes, e finalizadas no Hackney Road Studios, em Londres. A inspiração principal do disco é o silêncio que vem acompanhado das dúvidas e do medo, que aparece logo antes do cair do sono. OUÇA MAIS DO TENDER: https://tender.lnk.to/sp-pl.
“Quando deito na cama, e sei que estou sozinho com os meus pensamentos, é quando conheço as partes mais sombrias da minha personalidade. Antes de escrever essas músicas, me perguntava se os outros se sentiam como eu”, explica Cullen. E é assim que o novo trabalho do grupo se consolida como uma coleção de contradições. É uma obra sobre o isolamento que culmina na conexão, uma narrativa de ansiedade que oferece segurança e uma crônica de desespero que promete esperança. Cullen e Cob exprimem essa gama de sentimentos com a ajuda dos clipes assinados por Sydney Emery.
Após o lançamento de Fear Of Falling Asleep, o TENDER irá fazer uma turnê pela Europa e estrear nos Estados Unidos. Veja o itinerário completo de shows aqui.  O disco de estreia do TENDER, Modern Addiction (2017) foi elogiado pela imprensa internacional, com com resenhas positivas publicadas por veículos como Stereogum, Metro e Exclaim!. As canções do primeiro álbum já acumulam 75 milhões de streams nas plataformas digitais, e o single principal, “Nadir”, estava na trilha sonora do fenômeno teen da Netflix Para Todos Os Garotos Que Já Amei (2017).
Track list de Fear Of Falling Asleep: 1. Handmade Ego; 2. Bottled Up; 3. No Devotion; 4. Fear Of Falling Asleep; 5. Can’t Show My Face; 6. When They Come For You; 7. Slow Love; 8. Closer Still; 9. Tainted e 10. More Or Less.
Site https://www.tenderofficial.com; Facebook - https://www.facebook.com/tenderofficialmusic/; Instagram - https://www.instagram.com/tenderofficialmusic/ e Twitter - https://twitter.com/tenderofficial. Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Fonte e Informações à imprensa: Denise Catto Joia e Simone Catto Joia.

Javali lança o novo EP Life Is A Song
19/01/2019

“LIFE IS A SONG” , novo EP da JAVALI, acaba de ser disponibilizado mundialmente em formato digital em todas as plataformas do gênero (Spotify, Deezer, YoutubeMusic, i-Tunes, etc). Neste novo trabalho a banda apresenta 6 (seis) composições inéditas que foram gravadas em São Paulo no segundo semestre de 2018, no “STUDIO ATMOSPHERA”, ficando a captação e registro a cargo do produtor Edinho Junior; já a mixagem e masterização contaram com o talento de Thiago Bianchi (Noturnall), e foram feitas no estúdio “FUSÃO”.
A “MIRANDA RECORDS” é o “selo” responsável pelo do novo trabalho e a distribuição é da “ALTAFONTE”, ambas empresas especializadas no ramo de música digital, com sedes no Brasil e em Portugal, que disponibilizam conteúdo para o mercado audiovisual no mundo todo. A arte da capa fica novamente a cargo do renomado JOÃO DUARTE (JDuarteDesign), que já é parceiro da banda, tendo criado os elogiados trabalhos anteriores, incluindo o site oficial. A banda informa que pretende lançar em breve o álbum também em formato físico. Ouça agora mesmo nas plataformas digitais: “LIFE IS A SONG” - JAVALI - 2019.
Youtube e Deezer.

Johnny Monster reflete sobre relações pessoais em “Venha O Que Vier”, que é o terceiro single do álbum Canções de Desapego

Após os singles “Folhas de Outono” e “Inevitável”, o cantor e compositor paulistano retorna com “Venha O Que Vier”. A letra se inspira nas relações humanas, entre amigos, amores, família e se aprofunda na dificuldade e na fragilidade dessas ligações. Ouça a música em todas as plataformas digitais. Segundo o artista, “o single fala sobre a cobrança e a expectativa dessas relações pessoais, com um enfoque também, porque não, nas redes sociais. Na desgastada tentativa de convencer o outro, de colonizar o outro, o que é muito chato. A frase que mais gosto, que mais representa a música, e talvez o disco, é, "abraço meu amigo, digo que a verdade, ela não existe”.
A sonoridade da música é ultra pop, com pitadas de soul (principalmente no refrão). A produção é muito limpa, com muito espaço para que apareça o groove de bateria de Edu Nader com o baixo de Kuaker. As guitarras emulam um pouco o Johnny Marr dos Smiths, e a faixa conta também com a participação na voz do André Marothy. Foi uma das últimas a entrar no álbum, e o artista queria que soasse exatamente assim, um pop brasileiro, com toques de soul e rock inglês.
Johnny também analisa o cenário musical brasileiro e seu papel nesse contexto, “temos artistas novos, criativos, que existem aos montes, só que há uma desconexão entre esses indies brasileiros e o grande público, a massa. Quero muito quebrar essa barreira, chegar nas pessoas em geral, e não só em nichos, panelas. Me vejo como um cantor, compositor, que faz uma música pop, mas com emoção, com letras diretas, mas sem o ultra realismo dos sertanejos, funks e rappers. A mais importante de minhas motivações como artista é a de falar e comunicar minhas ideias, o que penso, o que está engasgado na garganta e tocar as pessoas. E segundo, é viver da minha música, do meu trabalho de artista, esse é um dos desafios que quero vencer, que a minha arte sustente a minha vida pessoal, cotidiana.”
Sobre Johnny Monster:
O paulistano Johnny Monster começou na música estudando percussão no Conservatório Souza Lima com o mestre Dinho Gonçalves e voz com Madalena Bernardes, no curso “Voz em Movimento”. Foi baixista e vocalista da banda Rip Monsters durante 8 anos, com a qual lançou 4 discos. Depois, passou a integrar a Daniel Belleza e os Corações em Fúria, um dos grupos mais importantes do cenário alternativo dos anos 2000. Com eles, gravou 3 álbuns e participou de diversos festivais importantes, incluindo o Lollapalooza Brasil em 2012. Estreou como artista solo em 2009, com Solstício de Inverno, trabalho seguido pelo EP Plaine de Mongolie (2014). Em 2019, lançará Canções do Desapego, pelo selo ForMusic.  Ouça “Venha O Que Vier”: https://www.onerpm.com/al/6134309678. Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Fonte e Informações à imprensa: Denise Catto Joia e Simone Catto Joia. 

De Staat explora novas sonoridades e inova em Bubble Gum, além de incorporar uma série de referências religiosas e culturais
19/01/2019

Bubble Gum é o 5º disco de estúdio dos holandeses do De Staat, o trabalho sucede o premiado O (2016), que levou o grupo holandês em turnê pela Europa com o Muse. No ano seguinte, eles fizeram shows de abertura para diversos outros artistas, incluindo os Rolling Stones (em Amsterdã) e o Papa Roach (na Alemanha). Ouça o álbum completo em todas as plataformas digitais. O lançamento chega após quatro singles lançados pelo grupo, que já alertavam para uma mudança sonora. Bubble Gum incorpora uma infinidade de temas, conceitos e influências decorrentes de referências religiosas sutis, cultura e, claro, seus contemporâneos Nine Inch Nails e Queens of The Stone Age.
O vocalista Torre Florim comentou sobre lançamento do álbum. “Estamos muito orgulhosos de compartilhar nossa quinta aventura musical. Nós realmente nos divertimos muito gravando este álbum e esperamos que você possa sentir isso ao ouvir as músicas ” A banda, composta pelo guitarrista Vedran Mircetic, o baixista Jop van Summeren, o multi-instrumentista Rocco Hueting e o baterista Tim van Delft fizeram sua estréia em 2009 com Wait for Evolution. Em 4 álbuns mais coloridos, o De Staat estabeleceu uma marca de rock versátil que é totalmente sua.
Tracklist: 1. Kitty Kitty; 2. Fake It Till You Make It; 3. Mona Lisa; 4. I’m Out Of Your Mind; 5. Pikachu; 6. Phoenix; 7. Level Up; 8. Me Time; 9. Tie Me Down ft. Luwten; 10. I Wrote That Code e 11. Luther.
Twitter https://twitter.com/destaat; Facebook https://www.facebook.com/destaat/; Instagram https://www.instagram.com/destaat/ e Website http://www.destaat.net/. Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Fonte e Informações à imprensa: Denise Catto Joia e Simone Catto Joia - sicattojoia@uol.com.br.

Billy Corgan fala sobre as mancadas do Hall Of Fame
19/01/2019

SMASHING PUMPKINS e outras lendas do rock alternativo dos anos 90 como o SOUNDGARDEN, ALICE IN CHAINS, TOOL e STONE TEMPLE PILOTS, foram desrespeitados pelo Rock'n Roll Hall of Fame nos últimos anos. Nenhum deles sequer ainda foram nomeados a concorrer a elegibilidade, mas pelos menos bandas como o RAGE AGAINST THE MACHINE, NINE INCH NAILS e JANE'S ADDICTION, já foram nomeados, porém, nunca eleitos.
Grupos icônicos do rock alternativo e grunge como o NIRVANA, PEARL JAM, GREEN DAY, RADIOHEAD e o RED HOT CHILI PEPPERS, já foram introduzidos ao Hall of Fame nos últimos anos. O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, reagiu ao desrespeito do Hall of Fame pela sua banda para a classe de 2019 - em uma nova sessão de perguntas e respostas com os fãs em rede social.
Quando o SMASHING PUMPKINS for inevitavelmente introduzido ao Hall of Fame, quem você vai pedir para fazer o discurso de indução da banda?
Corgan: Eu não vejo isso acontecendo…
Tem sido um ano enorme para a banda! Algum momento se destacou do resto?
Corgan: Eu diria o show no Madison Square Garden, New York. Voltar lá 21 anos depois e ter o show esgotado até para o setor que possui as vigas da arena atrapalhando a visão, com a banda em ótima forma e um grande público no mercado que está mais difícil de agradar... Foi surpreendente!
Curioso se você acredita no inferno? Por que ou por que não?
Corgan: Eu não acredito no inferno como é retratado em geral, mas acredito que existem formas de servidão demoníaca que nos seguem (inferno na Terra) ou na vida após a morte.
Você acha que podem tocar ao vivo as músicas do 5º álbum, "Machina The Machines of God" (2000), na íntegra, com James Iha (guitarrista)?
Corgan: Realmente, isso é para os fãs decidirem... Não depende de nós. Aproveitando, uma pequena atualização sobre o relançamento desse disco: Novas transferências recentes desse álbum foram feitas nesta semana a partir das fitas originais e comparadas a uma transferência anterior de 05 anos atrás. Os resultados foram promissores o suficiente para que possamos continuar e fazer a mesma coisa com as fitas restantes. Além disso, agora temos o que sobra dos restos mortais do SMASHING PUMPKINS nos cofres da nossa antiga gravadora e portanto, ainda há alguma esperança de que eles nos forneçam as fitas que estão faltando - assim como também alguns progressos. Ah, e estarei fazendo algumas demos nesta semana em antecipação ao álbum de Natal do SMASHING PUMPKINS para 2019.
Adoraria escutar as músicas do disco "Zeitgeist" entrar no setlist da banda (6º álbum, 2007).
Corgan: Eu me atreveria a adivinhar que se você tivesse 100 fãs do SMASHING PUMPKINS em uma sala, apenas 05 pessoas conheceriam as músicas do disco "Zeitgeist".
Qual foi a melhor parte de conceituar e criar o álbum "Zeitgeist"?
Corgan: Foi dito que os temas desse álbum eram de intrusão digital em nossas vidas diárias, de uma forma paranoica e chapada.
Você consideraria trazer de volta os solos de guitarra? O rock precisa disso!
Corgan: Eu faço solos em nosso novo álbum, "Shiny and Oh So Bright, Vol. 1 / No Past, No Future, No Sun" (9º disco, 2018), e não vi um único comentário sobre isso. Há mais comentários sobre porque a canção "Mayonaise" está sendo tocada de forma "incorreta” nos shows (2º disco, "Siamese Dream", 1993).
Vamos ser justos, você não "rasgou" nenhum solo no novo álbum ou em "Monuments to an Elegy (8º disco, 2014), ou em "Oceania" (7º disco, 2012)... Não como foi em "Gish" (1º disco, 1991) ou no "Siamese Dream", tipo, um duelo de guitarras.
Corgan: Foda-se! Você está me comparando comigo mesmo? O pior tipo de crítica para se fazer...
Na sua opinião, até que ponto o ego mais humilde é necessário para alcançar o status de rockstar imortal?
Corgan: O ego é necessário para a sobrevivência, perseverança e distinção. Inútil além disso... Se o ego escrevesse boas músicas, você não estaria falando comigo.

Arch Enemy: lançado novo álbum de covers com Kiss, Maiden e mais
19/01/2019

O Arch Enemy lançou, nesta sexta-feira (14), um álbum de covers intitulado "Covered In Blood". O disco chega às prateleiras e plataformas por meio da Century Media Records. A lista de bandas homenageadas pelo Arch Enemy no novo álbum é bastante diversa. Entre as 24 faixas presentes no disco, há covers de bandas clássicas do rock e metal, como Kiss, Iron Maiden, Europe, Judas Priest e Megadeth, além de grupos menos conhecidos, como Pretty Maids e Shitlickers. Sobrou espaço, também, para versões de estilos mais diferentes, de canções do Tears For Fears e Mike Oldfield.
Diversas versões presentes em "Covered In Blood" não são exatamente inéditas nas mãos do Arch Enemy. Versões para músicas do Iron Maiden, Judas Priest, Kiss, Europe e mais constam em "Covered In Blood", mas já foram lançadas como singles, B-sides ou faixas bônus no passado. Pouco menos da metade das músicas - as 11 primeiras da tracklist - tem a atual frontwoman, Alissa White-Gluz nos vocais. As demais são cantadas pelos ex-cantores do Arch Enemy, Angela Gossow (faixas 12 a 20) e Johan Liiva (faixas 14, 21, 22 e 23). Veja, abaixo, a tracklist:
01 - “Shout” (Tears For Fears cover)
02 - “Back To Back” (Pretty Maids cover)
03 - “Shadow On The Wall” (Mike Oldfield cover)
04 - “Breaking The Law” (Judas Priest cover)
05 - “Nitrad” (Moderat Likvidation cover)
06 - “When The Innocent Die” (Anti-Cimex cover)
07 - “Warsystem” (Skitslickers cover)
08 - “Armed Revolution” (Skitslickers cover)
09 - “Spräckta Snutskallar” (Skitslickers cover)
10 - “The Leader (Of The Fuckin’ Assholes)” (Skitslickers cover)
11 - “City Baby Attacked By Rats” (G.B.H. cover)
12 - “Warning” (Discharge cover)
13 - “The Zoo” (Scorpions cover)
14 - “Wings Of Tomorrow” (Europe cover)
15 - “The Oath” (Kiss cover)
16 - “The Book Of Heavy Metal” (Dream Evil cover)
17 - “Walk In The Shadows” (Queensryche cover)
18 - “Incarnated Solvent Abuse” (Carcass cover)
19 - “Kill With Power” (Manowar cover)
20 - “Symphony Of Destruction” (Megadeth cover)
21 - “Aces High” (Iron Maiden cover)
22 - “Scream Of Anger” (Europe cover)
23 - “Starbreaker” (Judas Priest cover)
24 - “The Ides Of March” (Iron Maiden cover)

Altitudes & Attitude: ouça a nova música do projeto, "Part Of Me"
19/01/2019

A banda Altitudes and Attitude, com os baixistas Frank Bello (Anthrax) e David Ellefson (Megadeth), lançou uma nova música nesta semana. A faixa, intitulada "Part Of Me . Ouça "Part Of Me": https://www.youtube.com/watch?v=CTJS2Oz5oIA.
"Part Of Me" faz parte do primeiro álbum do Altitudes and Attitude, "Get It Out", que será lançado nesta sexta-feira (18). O disco dá sequência ao trabalho apresentado no EP, autointitulado, de 2014. "Get It Out" conta com participações de Ace Frehley (ex-Kiss), Gus G (Firewind, ex-Ozzy Osbourne), Nita Strauss (Alice Cooper), Christian Martucci (Stone Sour) e Satchel (Steel Panther). No projeto, Frank Bello e David Ellefson se revezam entre baixo e guitarra, contando com Jeff Friedl (A Perfect Circle) na bateria.

Radiohead: reagindo ao ser eleito para o Hall of Fame em 2019
19/01/2019

RADIOHEAD foi confirmado para ingressar ao Rock'n Roll Hall of Fame em 2019. A banda disse num comunicado em redes sociais: "Os membros do RADIOHEAD ficaram surpresos ao saber da introdução da banda na classe do Hall of Fame. O grupo agradece ao corpo de votação e dá os parabéns aos colegas também eleitos”. A banda também havia sido indicada em 2018 e agendou um show na data da cerimônia de posse, mas eles não foram eleitos pela comissão de jurados.

Metallica: ao vivo, Lars atravessa o tempo e Hetfield para de tocar
19/01/2019

Aconteceu durante o concerto tributo a Chris Cornell, realizado na noite de quarta-feira, 16 de janeiro, no The Forum de Los Angeles, CA. O Metallica estava tocando "Head Injury" quando James Hetfield percebeu que Lars Ulrich estava tocando fora do tempo, e parou repentinamente. Em seguida ele tira um sarrinho de Lars perguntado "aquilo estava no tempo certo?". Lars dá uma gargalhada e Hetfield emenda "Está certo, somos profissionais, é isto aí". Veja o hilário momento eternizado no vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=e7CpWb7xF8A.
No vídeo a seguir, o set completo do Metallica no tributo a Chris Cornell, com apresentação de Jack Black. A banda tocou quatro músicas: "All Your Lies", "For Whom The Bell Tolls", "Master Of Puppets" e "Head Injury". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=uikO8bb2MNk.

Blackberry Smoke escolhe bandas brasileiras para abertura de seus shows no país
18/01/2019

Primeira turnê dos norte-americanos no Brasil, em maio, contará com a presença das bandas nacionais Trilho e The Roadrunners nos palcos, selecionadas pelos próprios artistas. Considerada hoje um dos principais expoentes do gênero conhecido como southern rock, a banda norte-americana Blackberry Smoke fará em maio sua primeira turnê pelo país, e resolveu dar um sabor local às apresentações, escolhendo duas bandas brasileiras para abrirem os shows. Para a apresentação em 09 de maio na Ópera de Arame, em Curitiba, a abertura ficará a cargo dos paranaenses da banda Trilho; no show de São Paulo, em 11 de maio no Tropical Butantã, quem se apresenta na abertura é a banda paulista The RoadRunners.
Formada em 2009 em Curitiba, a Trilho é uma banda que junta sonoridade e timbres tradicionais, letras atuais e identidade paranaense. Suas influências são nitidamente calcadas no Rock das décadas de sessenta e setenta, por meio de pitadas generosas de Blues, espaço para o Folk e Hard Rock. A trajetória da Trilho conta com várias participações em festivais pelo sul do Brasil, tendo vencido o Jam Session Crossroads, onde superaram outras 120 bandas concorrentes. Formado por Birlla Lopes Malerba (voz), Andre Prokofiev (guitarra), Thiago Fabiano (baixo), Michael Makk (guitarra), João Lima (teclado e violão 12), Eduardo Bascheko (guitarra e violão) e William Carvalho (bateria), o grupo lança esse ano seu segundo álbum.
Fundada em 2017, a banda The RoadRunners nasceu com a intenção de ser uma banda brasileira que seguisse a máxima do estilo Country americano. Com a voz e as composições de Luiz Pádua, Zafra nas guitarras solo, Lucas Santos no baixo, José Luís Mattos na bateria e Leandro Carimbó nos teclados, os RoadRunners vêm trazendo influências do Southern Rock e do Country e também de estilos como o Hard Rock, além de beber de fontes como Blackfoot, Lynyrd Skynyrd, The Marshall Tucker Band, entre outros artistas mais recentes como Chris Stapleton e o próprio Blackberry Smoke.
O Blackberry Smoke vem ganhando a admiração do público e da crítica, com uma série de apresentações em grandes festivais e ao lado de nomes de peso como o Lynyrd Skynyrd, que convidou o quinteto de Atlanta para fazer a abertura de seis shows da turnê “Last of the Street Survivors Farewell Tour”. Com um número crescente de seguidores em suas redes sociais e mais de 26 milhões de visualizações em seus clipes no You Tube, o Blackberry Smoke teve seu último álbum “Find a Light” incluído na seleção “Best Albums of 2018” da Classic Rock Magazine e na NPR’s “Favorite Albums of 2018”. A turnê brasileira do Blackberry Smoke é uma realização da MCA Concerts, e os ingressos para os shows já estão à venda em www.eventim.com.br.

Lacrimosa: Tilo Wolff convida fãs para o show de São Paulo
18/01/2019

Tilo Wolff, vocalista do LACRIMOSA, enviou um áudio ao Fã Clube Lacrimaniacos convidando os fãs para o show que irá acontecer em 31 de Março, no Fabrique Club em São Paulo. Link do vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=ee2OIJQqAsk. O Show faz parte da Time Travel World Tour, e os ingressos do primeiro lote já estão esgotados.
Data: 31 de Março, Domingo. Local: Fabrique Club. Ingressos: https://ticketbrasil.com.br/show/6688-lacrimosa-saopaulo-sp. Realização e Produção: Free Pass Entretenimento. Fonte: Felipe Moraes.

Festival Garotas à Frente tem Pussy Riot como atração principal em abril
18/01/2019

Em fevereiro de 2012, cinco mulheres entraram com instrumentos e amplificadores na Catedral de Cristo Salvador, centro de Moscou, e fizeram uma oração punk, com a música “Virgem Maria, Tire o Putin do Poder”. Elas tocaram e cantaram por exatos 48 segundos, antes de serem arrastadas para fora e mandadas embora. Na mesma noite, subiram o video da performance no Youtube, sob o nome Pussy Riot, e em poucas horas se tornaram inimigas número 1 da Igreja e do Estado. Foram presas, julgadas e condenadas a dois anos de prisão por baderna e incitação ao ódio religioso. Mas também chamaram a atenção da mídia mundial, sendo alçadas ao status de maior grupo de arte performática da Rússia.
O coletivo, que se denomina “ativista digital”, foi formado em agosto de 2011, em Moscou, e vem pela primeira a São Paulo no dia 20 de abril como headliner do festival Garotas à Frente, que conta também com apresentações de bandas nacionais, como a Sapataria, além de exposição de artes e workshops do Girls Rock Camp Brasil. Na ocasião também será lançado o livro homônimo (Garotas à Frente), de Sarah Marcus, que conta a história do movimento Riot Grrrl nos Estados Unidos.
As Pussy Riot que foram presas em 2012 e soltas em 2014 não têm o hábito de se apresentarem juntas. Nessa turnê sulamericana, quem vem é Nadya Tolokonnikova, ao lado de outros membros do coletivo. Segundo Nadya, o show conta com performances audiovisuais novas dedicadas a temas políticos, como a não quebra de patentes pela indústria farmacêutica e outros mundanos, como caspa. “Nossa ideia é tentar imaginar como o punk irá soar e parecer em 2028, tempos de resistência digital, levante contra a disparidade financeira e movimentos de massa para salvar o planeta”.
Sobre os temas de suas músicas, a banda soltou uma nota oficial que dizia “Ficamos meio confusos com o fato de que a maioria das músicas hoje são sobre festas e romance, enquanto só algumas poucas são dedicadas a temas importantes como a) mudança climática b) controle das armas c) prisão de ativistas políticos d) desigualdade estrutural e) sexismo f) policiais assassinos, brutalidade e abuso de poder adotadas por instituições públicas diariamente g) necessidade urgente de acesso para todos a boa educação e bons médicos e hospitais.”
Mais performances do Pussy Riot (em inglês): Vídeo Track about Good Cop: https://www.youtube.com/watch?v=q1v7u1GacSU;  Chaika, apelo ao Governo Russo para demitir o general e promotor corrupto Yury Chaika: https://www.youtube.com/watch?v=VakUHHUSdf8; Make America Great Again (Tentativa de evitar a eleição de D. Trump): https://www.youtube.com/watch?v=s-bKFo30o2o e Police State (chamado aos ativistas que lutam contra a brutalidade policial): https://www.youtube.com/watch?v=oaZl12Z5P7g.

Luiza Caspary lança single “Minha História” com videoclipe acessível e a cantora apresenta novo trabalho em todas as plataformas digitais
18/01/2019

A cantora e compositora Luíza Caspary - que tem se destacado no cenário musical brasileiro pela proposta de fazer música acessível a pessoas surdas e ensurdecidas - lança, no dia 18 de janeiro (sexta-feira), o single “Minha História”. A música fará parte de seu novo álbum “Mergulho”, que contará com nove canções autorais e será lançado ainda este ano. “A letra brinca ao falar sobre relacionamento através do vocabulário musical e tem um groove bem apropriado para esquentar mais ainda o verão”, conta Luiza. Assim como todos os vídeos do álbum, o single conta com videoclipe com Libras (Língua Brasileira de Sinais) e LSE (Legenda para Surdos e Ensurdecidos) em tela cheia, simultaneamente à interpretação musical. Assista: https://youtu.be/Z1nwenw3EpI.
A cantora Rhaissa Bittar foi quem dirigiu todos os vídeos. A própria Luiza e sua mãe - a atriz, locutora e audiodescritora Márcia Caspary, que também é membro da ABAD (Associação Brasileira de Audiodescrição) - foram responsáveis pela coordenação de acessibilidade. Com letras em português, a sonoridade transita entre pop, folk, rock, eletrônico e erudito. “Mergulho” foi produzido pelo gaúcho Lou Schmidt e será distribuído pelo selo Dafne Music. O disco terá ainda canções com participações dos artistas Jair Oliveira, Juliana Strassacapa, Estevão Queiroga, Necka Ayala e Gabriel Von Brixen.
SOBRE LUÍZA CASPARY:
Foi a influência materna que direcionou o trabalho da Luiza Caspary na música acessível. Com o objetivo de fazer música acessível a pessoas surdas e ensurdecidas, ao mesmo tempo em que desperta a curiosidade para aprender a Língua Brasileira de Sinais, em 2011, a artista lançou seu primeiro videoclipe com propósito inclusivo, ‘O Caminho Certo’, que é um dos pioneiros de um artista brasileiro feito com audiodescrição. Por este trabalho e o fato de ter um site acessível, Luiza foi premiada durante as Paralimpíadas do Rio de Janeiro, em 2016, pela W3C, organização responsável pelas diretrizes de acessibilidade da internet.
Baiana de nascimento e paulista de coração, Luiza Caspary ingressou na carreira artística aos oito anos. Em 2013, a cantora lançou seu primeiro disco, homônimo à música, que rodou o Brasil e a Europa com canções em português, inglês e espanhol. Com mais de sete mil campanhas publicitárias veiculadas com a sua voz, além de ter feito parte do coro infantil da Orquestra Sinfônica de Porto Alegre e de diversos musicais no teatro, Luiza já compôs mais de 100 canções que foram utilizadas em repertórios de outros artistas e como trilha sonora de séries de TV e filmes. A artista também atua como dubladora em animações e com localização de games estrangeiros no Brasil. É a voz de personagens como Ellie, do The Last Of Us, Clementine, de The Walking Dead; e Faith, em FarCry 5.

Roadie Metal convoca bandas do país para criação de coletâneas digitais de cada estado do país nas principais plataformas de Streaming
18/01/2019

A Roadie Metal é uma das maiores referências em divulgação do Rock/Metal nacional, isso é algo que muitos já sabem e após lançar 11 coletâneas físicas e 02 DVDs físicos envolvendo mais de 300 bandas e com distribuição em vários países e divulgado em sites, rádios, revistas e público, informa que agora suas coletâneas serão criadas em um novo formado e com foco regional. Atualmente a Roadie Metal, em parceria e contratada pela distribuidora CD Baby, vem disponibilizando inúmeros álbuns de grandes bandas em mais de 50 plataformas digitais em todo o mundo. Os serviços oferecidos dessa parceria incluem os materiais sendo liberados no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Tidal, Music.Amazon, Amazon, Shazaam, Napster e várias outras.
Pensando nisso, elaboramos uma ideia que visa selecionar bandas de cada estado e disponibilizar coletâneas em todas essas plataformas em formatos regionais, ou seja, uma coletânea com bandas de São Paulo, outra com bandas do Rio de Janeiro, Paraná, Goiás, Minas Gerais, Rio Grande do Sul, Ceará, Bahia e por ai vai. Quem sabe não consigamos fazer 27 coletâneas com a representatividade de 27 estados?
Esse material terá a divulgação e distribuição feitas pela Roadie Metal, onde vincularemos seu conteúdo diretamente ao seu trabalho já disponibilizado nas plataformas de Streaming e direcionando o fã ao seu canal, visando sempre, engrandecer sua marca e seu trabalho. E caso você ainda não possua material nas plataformas, teremos a honra de disponibilizar ele para você!! Informamos que para o Estado de Goiás, já fechamos e selecionamos 15 bandas que darão o Start nessa nova linha de produção da Roadie Metal, A Voz do Rock e selo digital. Para mandar seu material, solicitamos que siga os simples processos listados abaixo.
01 - Enviar a música que gostaria que fosse inclusa na coletânea
02 - Enviar link da página oficial da banda
03 - Informar no assunto do e-mail “ Coletânea Digital - “Nome do seu estado) EX: Coletânea Digital - São Paulo
04 - Enviar número de Whatzap
05 - Release e foto da banda
Enviar seu material para gleison@roadie-metal.com. Conheça nossos canais: Perfil Gleison Junior: https://www.facebook.com/gleison.junior.148; Site oficial: http://roadie-metal.com; Roadie Metal Assessoria: http://roadie-metal.com/press; Página no Facebook: https://www.facebook.com/RoadieMetal e Página da assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Imperious Malevolence: Entrevista para a revista Roadie Crew
18/01/2019

Com um grande destaque em 2018 com o novo trabalho, “Decades OF Death”, os paranaenses do IMPERIOUS MALEVOLENCE concederam uma ótima entrevista para uma das maiores revistas relacionadas e Metal do mundo: a Roadie Crew. Neste bate papo, conduzido pelo redator Maicon Leite, a banda falou sobre seu início, turnês pela Europa, discografia e atual álbum, nova formação e muito mais. A entrevista está disponível na seção cenário da edição #240 da revista, que tem como capa o músico Edu Falaschi e pode ser adquirida nas bancas de todo o país ou diretamente pelo site acessando o link a seguir: https://roadiecrew.com.br/produto/edicao-240/.
Para adquirir “Decades OF Death” por apenas R$ 20,00 (+ frete via Carta Registrada, PAC ou Sedex) acesse o link a seguir: https://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/47-imperious-malevolence-decades-of-death-5057728252384.html. Encontre nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/5v1lVnKvynfp4Vj6nkBv5m
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/59954362
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/decades-of-death/1364084445
Napster: https://br.napster.com/artist/imperious-malevolence/album/decades-of-death
Tidal: https://listen.tidal.com/album/86507021
Assista ao lyric vídeo para a faixa “Ominous Ritual”: https://youtu.be/aYUc3T6bUQA. Contato para shows: immalevolence@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImperiousMalevolence/; https://www.instagram.com/imperiousmalevolence/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/ImperiousMalevolence/23. Fonte: Sangue Frio Produções.

Heavy Metal On Line: Nervosa, Torture Squad e Claustrofobia: Eles merecem tocar no Rock In Rio?
18/01/2019

Clinger Carlos Teixeira e o HEAVY METAL ONLINE voltaram com tudo em 2019! Em seu primeiro programa do ano, a edição de número #87 trouxe diversos assuntos interessantes e atuais. O principal deles, trata-se da confirmação das bandas Nervosa, Torture Squad e Claustrofobia no Rock In Rio 2019, onde o apresentador explana sua opinião, não só sobre este tema, mas também sobre a participação do Krisiun em TV aberta, confira: https://youtu.be/f00KPtuOS5A.
O HEAVY METAL ONLINE também contou com uma ótima entrevista com os precursores do Metal Extremo na América do Sul, Vulcano, além dos famosos blocos 3x3, 3x1 e ‘Heavy Metal Online indica’, onde são apresentados de maneira dinâmica inúmeros artistas, lojas e sites espalhados pelo país. Para conferir os programas anteriores: https://www.youtube.com/user/heavymetalonline/videos. Contato: contato@heavymetalonline.com.br. Sites relacionados: https://www.sanguefrioproducoes.com/; http://heavymetalonline.com.br/ e https://www.facebook.com/heavymetalonline.br. Fonte: Sangue Frio Produções.

River Rock Festival: Evento confirma data e modelo da edição de 2019
18/01/2019

Os eventos catarinenses realmente não param! E com o RIVER ROCK FESTIVAL - um dos maiores e mais antigos do estado - não poderia ser diferente. A nova edição do festival já tem data para acontecer e será nos dias 6, 7 e 8 de setembro de 2019, novamente no famoso Rota KM 66. Intitulado como RIVER ROCK FESTIVAL 2019 - “Edição Inéditas”, o evento promete trazer bandas que nunca se apresentaram no mesmo. Interessados, enviem o material COMPLETO e ATUALIZADO, como release, fotos (em alta qualidade), links de músicas e vídeos (de preferência ao vivo) no YouTube para contato@riverrock.com.br. Assista ao vídeo retrospectiva de 2018, lançado recentemente: https://www.facebook.com/RiverRockFestival/videos/309672556353968/.
Contato para assessoria de imprensa e divulgação: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites Relacionados: http://www.riverrock.com.br/; https://www.facebook.com/RiverRockFestival/ e https://sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/RIVERROCKFESTIVAL/25. Fonte: Sangue Frio Produções.

One Thousand Dead: Se apresenta dia 26 de janeiro em Penápolis
18/01/2019

Com apoio e incentivo da prefeitura de Penápolis, o festival “Plis Rock” anuncia oficialmente o line completo das bandas que irão se apresentar dia 26 de janeiro na cidade com entrada gratuita ao público. Ao todo serão oito bandas se apresentando com destaque para o Thrash Metal rasgado e visceral do One Thousand Dead da cidade de Agudos/SP. O grupo irá aproveitar essa oportunidade para apresentar ao público presente algumas das novas músicas que estão sendo gravadas e estarão presentes no primeiro full que tem previsão para ser lançado em 2019.
O evento terá a mescla de bandas autoriais e covers, sendo completado o line com as apresentações das bandas Adios Bizarro (Ramones Tributo), Banda B, Burn Out, Czar Fuck, Canal 3 ( Charlie Brown Jr tributo), Sixpace e Dark Synthesis. O “Plis Rock” terá início as 15h00 com promoções de três cervejas, ou três espetinhos de carne por R$10,00. A realização será feita no “Céu Dss Artes” localizado na Rua: Manoel Foz, 515, Vila Aparecida em Penápolis/SP. Se for da região, não deixe de prestigiar esse grande festival que surge na cidade. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Pavio: Na contagem regressiva para lançamento do EP!
18/01/2019

Em conversa banda de hc/metal fala sobre as influências que marcam o som do PAVIO. Após o bem sucedido lançamento do single "Execução Sumária"’, a banda PAVIO se prepara para lançar seu novo EP, dia 23 de janeiro nas principais plataformas de streaming via Electric Funeral Records.
Formada por Marcelo Prol (P.R.O.L. e Força & Honra) na voz, Bruno Matileti (Venore e Casti'el) no baixo,Enderson Fernandes (Costa Real) na bateria e Cezar Rocha(ex-Chapakenti) na guitarra, a banda mescla elementos do metal, hardcore e thrash em músicas com muito peso que falam sobre a realidade em que passa o Brasil e suas mazelas, inclusive o racismo e o feminicídio são temas criticados pela banda. Outras músicas falam sobre a importância de acreditar em si mesmo e alcançar aquilo que mais deseja. Tendo o Hardcore e o metal como principais elementos das suas composições, o Pavio, lista abaixo algumas das bandas que influenciaram seu som e conta como se espelham no processo de composição.
TOP 10 BANDAS:
PAVIO: Hatebreed, Madball, Terror, Lionheart, Agnostic Front, First Blood, Counterparts, Stray From The Path, Alea Jacta Est e Lamb of God.
Os discos dessas bandas foram muito importantes para a formação do estilo do Pavio.
A INFLUÊNCIA DAS BANDAS NO SOM DO PAVIO:
PAVIO: Através destes elementos como levadas rápidas, riffs trabalhados e baixo ditando o grave, trouxeram a identidade da banda. Percebe-se nas músicas uma mescla de peso, groove, rapidez e um swing característico do NYHC com riffs proprios do metal. O processo de composição das músicas se deu sempre a partir de riffs compostos pelo Pedrinho (ex guitarrista) e pelo Marcelo (vocal) que também toca guitarra. "Após isso nos reuníamos no Q.G. da banda,o estúdio na casa do Enderson e completávamos compondo a bateria e com Matilas planejando o baixo aplicando os graves característicos da banda".
As letras compostas pelo Marcelo sempre priorizando os refrões marcantes e que são comuns nas músicas do Pavio, finalizaram o processo.
Com isso foram compostas 12 músicas a serem lançadas em 2 EPs (6 músicas cada) em 2019. Para conhecer mais e ficar por dentro das atualizações e do som do PAVIO, curta e siga a banda: https://www.facebook.com/PAVIO-1063830233776305/. Fonte: Sylvia Sussekind  - CEO & Founder at www.facebook.com/collapseagency; www.instagram.com/collapseagency e www.collapseagency.com.br.

Uganga divulga ‘teaser’ de novo videoclipe "Servus": O vídeo da faixa-título do novo álbum da banda será lançado no próximo dia 31 de Janeiro
18/01/2019

“Servus”, novo disco do Uganga, está quase pronto. Com produção de Gustavo Vazquez e do vocalista Manu “Joker”, o quinto álbum de estúdio do grupo mineiro, sucessor do aclamado “Opressor” (2014), está sendo financiado por dois relevantes prêmios, o Wacken Foundation, organização alemã sem fins lucrativos idealizada em 2008 pelos produtores do Wacken Open Air - o maior festival de heavy metal do mundo - e que apoia projetos de hard rock e heavy metal de todas as partes do mundo, tendo nomes como o de Alice Cooper entre os doadores, e também pelo Programa Municipal de Incentivo à Cultura (PMIC) de Uberlândia, Triângulo Mineiro, de onde a banda é originária.
“Servus” vai reunir 13 faixas: “Anno Domini” (Intro), “Servus”, “Medo”, “O Abismo”, “Dawn”, “Imerso”, “7 Dedos”, “Couro Cru”, “Hienas”, “Lobotomia”, “Fim de Festa”, “E.L.A. (Elo)” e “Depois de Hoje...”. O desenho da capa de “Servus” foi desenvolvida pelo artista pernambucano Wendell Araújo que já trabalhou com outras bandas de destaque como Ratos de Porão e Cólera.
“Servus” vai ser lançado em Março em data a ser divulgada, mas no próximo dia 31 de Janeiro o grupo lança o primeiro single do álbum no formato de videoclipe. A música escolhida foi a faixa-título. Produzido por Eddie Shumway e Manu “Joker”, o videoclipe de “Servus” foi filmado em três diferentes locações na zona rural de Araguari, triângulo mineiro, próximo à divisa com o estado de Goiás.
"Servus é uma canção que trata de conflitos ideológicos, filosóficos. Trouxemos uma interpretação metafórica para o videoclipe, como numa situação de aprisionamento. Optamos por um roteiro que contasse uma história de busca. Busca por sabedoria e liberdade, eu diria. Por isso mesmo escolhemos uma locação de grandes dimensões, tanto para tornar a "busca" perceptível e abrangente como para mostrar o infinito das possibilidades”, declarou o diretor Eddie Shumway.
Repleto de cenas aéreas e panorâmicas, o videoclipe “Servus” contou com uma boa diversidade de equipamentos e movimentou uma grande equipe. “Usamos imagens de drone em grande parte do vídeo - escolha certa para mostrar grandes cenários -, mas também usamos câmeras na mão, principalmente em momentos mais fechados e individuais. Contamos com o Icronio Souza e o Gabriel Cunha para pilotar o drone e Daniel Moreira nas câmeras de mão. Eu e o Manu Joker fizemos visitas às locações, planejamos todo o cronograma em função do clima e do tempo hábil. A fotografia não teve muito segredo também, levamos o clima em consideração, escolhemos um dia claro e organizamos tudo para tentar pegar os melhores momentos para cada cena. Foi uma tarefa intensa, tínhamos que aproveitar tudo sem pensar muitas vezes, mas, como sempre, nos divertimos e chegamos a um resultado que nos deixou satisfeitos”, acrescentou Shumway.
Assista o teaser do videoclipe “Servus”: https://youtu.be/kCK89qYQAvY. Mais Informações: www.uganga.com.br; www.facebook.com/ugangaband; www.youtube.com/ugangamg; www.twitter.com/uganga; www.instagram.com/uganga e www.wacken-foundation.com. Fonte, Press Release e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Axecuter: Confira agora às gravações da guitarra do novo álbum no ‘Studio Report 2’
18/01/2019

O AXECUTER já está em estúdio gravando seu próximo álbum, cujo título e capa serão anunciados em fevereiro. Enquanto isso, a banda está divulgando semanalmente este trabalho com uma série de ‘Studio Reports’, que chegou a sua segunda edição. São diversos vídeos, lives e fotos que o trio vem trazendo a público em suas redes sociais (Facebook, Instagram e YouTube) desde o início de janeiro, e neste ‘Studio Report 2’, é possível conferir um pouco mais das gravações das guitarras, executadas por Danmented, assista: https://youtu.be/O7O21vYxvUY.
O novo full length do AXECUTER vem sendo gravado e produzido por Ivan Pellicciotti no ‘O Beco Estúdio’ em Curitiba/PR e está previsto para ser lançado em março/2019. Siga o grupo em suas redes sociais e fique por dentro de tudo que está acontecendo nestas gravações: Facebook: https://www.facebook.com/axecuter/; Instagram: https://www.instagram.com/axecutermetal/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCXyePmWQq8pLs9r4d9DSddA.
Contato para shows: axecutermetal@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados:
https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Divulsor: ‘Sessão do Recarrego’ acontece neste fim de semana em Curitiba/PR
18/01/2019

Um dos ‘one-man-bands’ mais ativos da cena do Metal extremo brasileiro, o DIVULSOR, já se prepara para a sua primeira apresentação de 2019. Trata-se da ‘Sessão do Recarrego’, que acontece neste fim de semana, dia 19/01, no ‘92° - The Underground Pub’ em Curitiba/PR. Também forma confirmadas neste evento as bandas CrotchRot e a catarinense Khrophus. Acesse o link do evento no Facebook, confirme sua presença, e obtenha mais informações: https://www.facebook.com/events/334120540520414/.
O DIVULSOR segue trabalhando em um novo álbum - previsto ainda para este primeiro semestre de 2019 -, mas ainda busca datas para shows em suporte ao atual EP “Defiled Corridors of Ruptured Oblivion”. Como supracitado, a banda é capitaneada apenas por um integrante (Bruno Schmidt), o que torna muito mais fácil, financeiramente e logisticamente, leva-lo para seu evento, produtores interessados escrevam para divulsor@gmail.com e solicitem mais informações. Confira um trecho da performance da banda na mais recente edição do ‘Criminal Metal Camp’, que aconteceu na Argentina: https://youtu.be/8BsJB-QiGAY. Ouça o atual trabalho “Defiled Corridors of Ruptured Oblivion” aqui: https://youtu.be/th9FkR9P0CA.
Encontre nas demais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2CnUQIGfNT6l23cITW64Og
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/61806672
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/defiled-corridors-of-ruptired-oblivion-ep/1374359249
Napster: https://us.napster.com/artist/divulsor/album/defiled-corridors-of-ruptired-oblivion
Tidal: https://listen.tidal.com/album/87621310
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/divulsor; https://sanguefrioproducoes.com/artistas/DIVULSOR/58. Fonte: Sangue Frio Produções.

Vulcano: “O Rock chegou ao Brasil pelo porto de Santos”
18/01/2019

Os veteranos do VULCANO estiveram na décima segunda edição do ‘Setembro Negro Festival’, que aconteceu em 2018, e concederam uma ótima entrevista ao programa Heavy Metal Online. Neste bate papo, a banda falou dos primórdios do Rock e Metal, do pouco espaço que tinham no início e da dificuldade de se chegar até São Paulo/SP, além de discografia, projetos futuros e muito mais, confira: https://youtu.be/f00KPtuOS5A.
Em outras notícias, o VULCANO anunciou recentemente a “European Tour 2019”, que está sendo organizada pela ‘Artery Global Agency - UK e acontecerá entre os dias 08 de novembro e 07 de dezembro passando por Alemanha, Polônia, República Tcheca, Áustria, Suíça, Holanda, Bélgica, França, Espanha, Portugal e Inglaterra> para mais informações acesse o link a seguir: https://sanguefrioproducoes.com/n/1869.
Contato para shows: contatovulcano@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados:
https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

Blaze Bayley: "Futureal" no programa A Hora da Venenosa
18/01/2019

No vídeo abaixo, Blaze Bayley (Iron Maiden, Wolfsbane) interpreta versões acústicas de "Futureal" do Iron Maiden e "A Thousand Years", faixa de sua carreira solo, durante apresentação no programa de TV "A Hora da Venenosa", confira: https://www.youtube.com/watch?v=r3pGnR2_KME. Blaze vai lançar no dia 1º de março "Live In France", registro oficial de shows realizados nos dias 25 e 26 de maio de 2018 no Chez Paulette, próximo a Nancy, França.

Eluveitie: lançamento do álbum Ategnatos em abril
18/01/2019

Os suíços do ELUVEITIE lançarão seu novo álbum, "Ategnatos", em 5 de abril via Nuclear Blast. Em um disco místico e filosófico, a banda impulsiona a mitologia, a crença pagã e espiritualidade em nosso mundo moderno. O vocalista Chrigel Glanzmann comentou: "O álbum é um manifesto, altamente dramático e embelezado em que a sociedade de hoje se vê no espelho da antiga mitologia e do conhecimento.'Ategnatos' tem a promessa catártica de renovação." "'Ategnatos' é a palavra gaulesa para 'renascimento'", explica Chrigel. Ela aponta a chave oculta, há muito esquecida, da mudança e da renovação. Isso, naturalmente, tem um preço. Sempre há sofrimento antes da felicidade. E sempre escuridão antes da luz."
As gravações ocorreram mais uma vez no New Sound Studio, local de gravação de álbuns anteriores, com o mesmo Tommy Vetterli (CORONER). "No entanto, foi radicalmente diferente, já que só tivemos quatro semanas para gravar desta vez - em comparação com as oito semanas que tivemos para 'Origins'", acrescentou Chrigel. Ao levar tarefas de mixagem para a mão habilidosa do renomado mago de estúdio Jens Bogren em seu Fascination Street Studios em Örebro, Suécia, o ELUVEITIE retornou ao mesmo local onde mixou seu agora lendário álbum "Slania" há mais de dez anos.
O ELUVEITIE tem shows marcados no mês de fevereiro no Brasil, com produção da Venus Concerts e Ev7, nas cidades de São Paulo (15/02), Belo Horizonte (16/02), Brasília (17/02) e Curitiba (19/02), onde promete dar um gostinho de faixa do álbum novo. O fã clube brasileiro ELUVEITIE BRASIL constantemente atualiza informação dos shows no link: https://www.facebook.com/eluveitiebrasil/.
ELUVEITIE é: Jonas Wolf - guitarra; Matteo Sisti - flautas, gaita de fole, mandola, bodran; Nicole Ansperger - violino; Alain Ackermann - bateria; Chrigel Glanzmann - vocais, flautas, mandola, gaita de fole; Fabienne Erni - vocais, harpa; Kay Brem - baixo; Michalina Malisz - hurdy gurdy e Rafael Salzmann - guitarra.

Sad Theory anuncia álbum ao vivo “Audioclastia Humana”, gravado no ‘Maniacs Metal Meeting 2018’ 18/01/2019 Os paranaenses do SAD THEORY começaram 2019 com tudo! Mesmo trabalhando em um novo álbum de estúdio, o grupo anunciou seu primeiro trabalho ao vivo. Gravado na última edição do ‘Maniacs Metal Meeting’, que aconteceu no final de 2018, “Audioclastia Humana” conterá 8 faixas e está previsto para ser lançado no dia 04/02, inicialmente apenas nas plataformas de streaming.

Para receber este álbum em primeira mão, siga o SAD THEORY em sua plataforma mais utilizada: Spotify: https://open.spotify.com/artist/4I8eTlO2lkCWfNtRmp47KX  Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/11728751  iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/sad-theory/1110507945  Napster: https://br.napster.com/artist/sad-theory  Claro música: https://www.claromusica.com/artist/1565623 YouTube: http://www.youtube.com/channel/UC_QWPk7slhqt9yQLaSUq9cA/ Em breve será divulgado o tracklist de “Audioclastia Humana”, aguarde! Contato para shows: sadtheoryofficial@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/sadtheory/; http://www.youtube.com/channel/UC_QWPk7slhqt9yQLaSUq9cA/; http://sadtheory.bandcamp.com/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/SADTHEORY/62. Fonte: Sangue Frio Produções.

Slipknot: foto indica que banda está gravando novo álbum
18/01/2019

O vocalista Corey Taylor divulgou, em suas redes sociais, uma foto dentro de um estúdio de gravações, acompanhada da legenda "Adivinhem o que estamos fazendo?". A publicação indica que sua banda, o Slipknot, já está gravando seu próximo álbum de estúdio. Veja: https://www.instagram.com/p/BsrCrxihh2d/?utm_source=ig_embed.
A foto confirma a previsão que o próprio Corey Taylor havia dado, em publicação no Twitter: segundo ele, o Slipknot entraria em estúdio no mês de janeiro para gravar o novo álbum, que deve sair no meio do ano. "Gravação em janeiro, álbum no meio de 2019", afirmou, na ocasião. O próximo álbum do Slipknot vai suceder ".5: The Gray Chapter", lançado em 2014, e será o segundo com o baixista Alessandro Venturella e o baterista Jay Weinberg. Uma das músicas do disco deve ser "All Out Life", lançada como single no último Halloween, confira: https://www.youtube.com/watch?v=wLoYIBEZEfw.
Em entrevista à revista "Kerrang!", o vocalista Corey Taylor disse que o novo álbum é "pesado nos níveis de 'Iowa' (2001)". "Estou muito, muito animado com isso e eu falo com os caras do Slipknot o tempo todo. Falo com o Clown todos os dias, ou em dias alternados. Tenho conversado com Jim, V-man, Jay, Mick, Craig, Chris, Sid. Estamos todos muito animados. Está sendo preparado para 2019 - o que, estranhamente, é o 20° aniversário do nosso primeiro álbum", afirmou ele, na ocasião.

Joe Perry é citado em trailer de Homem-Aranha no Aranhaverso
18/01/2019

O guitarrista Joe Perry, do Aerosmith, foi citado brevemente em uma cena do trailer do filme Homem-Aranha no Aranhaverso, que está em cartaz nos cinemas brasileiros. O easter egg foi destacado pelo próprio guitarrista, por meio das redes sociais. "Você percebeu esse easter egg em Homem-Aranha no Aranhaverso? Um agradecimento pela música-tema que compus para a série animada do Homem-Aranha", afirmou Joe Perry, ao compartilhar a imagem em que seu nome ao contrário, Perry Joe, aparece no trailer. A cena está logo no início do trailer, em 0min02seg. Veja o vídeo e a publicação de Joe Perry: https://www.youtube.com/watch?v=tg52up16eq0.
O Aerosmith, banda de Joe Perry, também tem relação, como um todo, com o Homem-Aranha. O grupo fez uma versão da tradicional música-tema do personagem para o filme de 2002. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=7912LZ_OPws.

Erasmo Carlos: veja trailer e cena da cinebiografia Minha Fama de Mau
18/01/2019

O filme 'Minha Fama de Mau', cinebiografia sobre a carreira de Erasmo Carlos, teve seu primeiro trailer lançado. Além da prévia, um trecho de uma cena também chegou à internet. Em 'Minha Fama de Mau', Chay Suede interpreta o lendário 'Tremendão'. O personagem de Roberto Carlos será feito por Gabriel Leone, enquanto Wanderlea será vivida por Malu Rodrigues. O elenco também conta com participações de Bruno de Luca e Bianca Comparato.
A ideia de 'Minha Fama de Mau' é retratar o começo da carreira de Erasmo Carlos, junto da Jovem Guarda. A relação com os artistas do movimento também será bastante explorada. A cinebiografia estreia nos cinemas brasileiros em 14 de fevereiro. Assista ao trailer e à cena a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=2sRhBkUREzo e https://www.youtube.com/watch?v=9yb5SuRRKAk. 

Luis Mariutti em estúdio com participação de Ricardo Confessori
18/01/2019

Confira a performance em estúdio de Luis Mariutti, com participação especial de Ricardo Confessori, tocando “Paradise”, música originalmente lançada pelo ANGRA em 1998, no álbum “Fireworks”, ainda com a clássica formação: Andre Matos (vocal), Rafael Bittencourt (guitarra) Kiko Loureiro (guitarra) Ricardo Confessori (bateria), Luis Mariutti (baixo). O vídeo foi postado no canal de Luis Mariutti no YouTube e pode ser conferido no link https://www.youtube.com/watch?v=6syzdulYmwk.

Chris Cornell: Gibson lança guitarra em homenagem ao músico 18/01/2019 A fabricante Gibson anunciou um modelo de guitarra em homenagem a Chris Cornell, frontman do Soundgarden falecido em 2017. Trata-se da Chris Cornell Tribute ES-335, que foi lançada, oficialmente, durante o show-tributo "I Am The Highway", realizado na última quarta-feira (16) nos Estados Unidos. Há poucas diferenças entre o modelo oficial de Chris Cornell e a guitarra ES-335, que já é comercializada há décadas pela Gibson.

Além da pintura específica na cor verde, a edição lançada em homenagem a Cornell conta com a assinatura do músico em seu headstock. Veja um vídeo com sua sonoridade: https://www.youtube.com/watch?v=7gMVb1-cYBc. A guitarra Chris Cornell Tribute ES-335 é, na verdade, um relançamento do modelo que já havia sido lançado pela Gibson em 2013. A assinatura é, de fato, a única novidade, mesmo em comparação à versão de poucos anos atrás. Apenas 250 guitarras do modelo Chris Cornell Tribute ES-335 serão produzidas. A arrecadação com as vendas será destinada às instituições The Chris and Vicky Cornell Foundation e The Epidermolysis Bullosa Medical Research Foundation, que também foram beneficiadas pelo show "I Am The Highway".

Red Hot Chili Peppers fará show na Grande Pirâmide do Egito
18/01/2019

O Red Hot Chili Peppers confirmou que vai realizar um show na Grande Pirâmide de Gizé, no Egito, no dia 15 de março. O monumento é uma das Sete Maravilhas do Mundo Antigo, sendo a única a permanecer intacta até os dias de hoje. O show dos Chili Peppers no local marcará, também, a primeira apresentação da banda no Egito como um todo. O quarteto não será a primeira atração musical a fazer uma performance na pirâmide: nomes como Grateful Dead, Sting e Yanni também já tocaram por lá. Os ingressos estarão à venda a partir desta sexta-feira (18), pelo site Tickets Marche.

Powerwolf: guitarrista revela se a banda é mesmo satanista
18/01/2019

Em entrevista à publicação alemã Metal Hammer, Matthew Greywolf, guitarrista do POWERWOLF, falou do sucesso da banda e dos questionamentos frequente se os integrantes são satanistas. "É claro que somos sérios em nosso trabalho, mas uma faísca de humor é essencial", afirmou Matthew. “O humor mostra que não somos pregadores. Recebemos muitas perguntas, como "Vocês são cristãos ou satanistas?". Por favor, caras! Nós temos uma música chamada Resurrection By Erection Haha. Vamos somente nos divertir".
O sucesso da banda, segundo o guitarrista, se resume à amizade. "Se quer começar uma banda, não procure músicos, procure amigos. Nossa amizade teria existido mesmo sem a banda. Não somos os melhores músicos. Você precisa mesmo de espírito de equipe tangível, magia e não perfeição técnica. Quando entro no ônibus de turnê, parece que vou fazer uma excursão, com meus melhores amigos. É assim que deve ser". Atualmente, o POWERWOLF está em turnê, promovendo o seu último lançamento, "The Sacrament Of Sin", lançado via Napalm Records, no ano passado.

Soundgarden: reunido e com vários vocais em memória de Chris Cornell
18/01/2019

O Soundgarden se reuniu no palco pela primeira vez desde o fatídico show em Detroit, Estados Unidos, no dia 17 de maio de 2017, que antecedeu o suicídio de Chris Cornell. A apresentação ocorreu, justamente, em um evento realizado em tributo a Cornell, chamado "I Am The Highway". O festival aconteceu em Los Angeles, Estados Unidos, na última quarta-feira (16). Para o show especial, o Soundgarden contou com diversas participações. Nomes como Taylor Momsen (The Pretty Reckless), Taylor Hawkins (Foo Fighters), Marcus Durant (Zen Guerrilla), Tom Morello (Audioslave, Rage Against The Machine), Wayne Kramer (MC5), Buzz Osborne (Melvins), Peter Frampton e Brandi Carlile subiram ao palco com os três integrantes remanescentes da banda. Veja, o repertório tocado pelo Soundgarden e um vídeo da performance de "Black Hole Sun", com Brandi Carlile e Peter Frampton.
1. Rusty Cage (com Taylor Momsen)
2. Flower (com Marcus Durant)
3. Outshined (com Marcus Durant)
4. Drawing Flies (com Taylor Momsen)
5. Loud Love (com Taylor Momsen, Tom Morello e Wayne Kramer)
6. I Awake (com Taylor Hawkins e Buzz Osborne)
7. The Day I Tried to Live (com Taylor Hawkins e Buzz Osborne)
8. Black Hole Sun (com Brandi Carlile e Peter Frampton)
9. "Black Hole Sun" (com Brandi Carlile e Peter Frampton) - Video: https://www.youtube.com/watch?v=j5OIBI4fuZE
O show "I Am The Highway" também contou com apresentações de Metallica, Foo Fighters, Audioslave, Temple Of The Dog, Miley Cyrus, Adam Levine, Melvins e outros. Chris Cornell faleceu em 18 de maio de 2017, aos 52 anos. Ele cometeu suicídio após um show do Soundgarden em Detroit, nos Estados Unidos. No Brasil, o Centro de Valorização da Vida (CVV), associação civil sem fins lucrativos, oferece apoio emocional e prevenção do suicídio, gratuitamente, 24 horas por dia. Qualquer pessoa que queira e precise conversar, pode entrar em contato com o CVV, de forma sigilosa, pelo telefone 188, além de e-mail, chat e Skype, disponíveis no site www.cvv.org.br.

Metallica: tocando dois covers do Soundgarden em tributo a Cornell
18/01/2019

O Metallica fez uma das principais apresentações do show "I Am The Highway", realizado em tributo a Chris Cornell na última quarta-feira (16), em Los Angeles, Estados Unidos. A banda tocou quatro músicas, sendo duas autorais ("For Whom The Bell Tolls" e "Master Of Puppets") e dois covers. As versões apresentadas são das músicas "All Your Lies" e "Head Injury", ambas do Soundgarden, em homenagem a Chris Cornell. Um trecho de "One", do Metallica, também foi tocado ao lado de Jack Black como introdução ao show. Veja, abaixo, o repertório tocado e alguns vídeos do show:
1. One (com Jack Black) + All Your Lies (cover de Soundgarden)
2. For Whom The Bell Tolls
3. Master Of Puppets
4. Head Injury (cover de Soundgarden)
"One" (com Jack Black) + "All Your Lies" (cover de Soundgarden): https://www.youtube.com/watch?v=maCs1PToo7E.
"Master Of Puppets": https://www.youtube.com/watch?v=Vny4MyVzOBg.
"Head Injury" (cover de Soundgarden): https://www.youtube.com/watch?v=e7CpWb7xF8A.
O baixista do Metallica, Robert Trujillo, também participou do show feito pelo Audioslave. Ele tocou a música "Show Me How To Live", com vocais de Dave Grohl. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=hSzcwFSuGe0.
O show "I Am The Highway" também contou com apresentações de Foo Fighters, Soundgarden, Temple Of The Dog, Miley Cyrus, Adam Levine, Melvins e outros.

Temple Of The Dog: no tributo a Cornell com membros do Alice In Chains
18/01/2019

Os músicos Alain Johannes, Nikka Costa, Brendan O'Brien, Brandi Carlile, Jerry Cantrell e William DuVall (os dois últimos, membros do Alice In Chains) fizeram um show sob o nome do Temple Of The Dog nesta quarta-feira (16). A apresentação aconteceu durante o evento "I Am The Highway", que prestou tributo ao falecido Chris Cornell, em Los Angeles, Estados Unidos. O sexteto convidou alguns nomes, como Fiona Apple, Miley Cyrus e Chris Stapleton, para assumir os vocais durante a apresentação. Veja, abaixo, o repertório tocado e alguns vídeos da performance:
1. Preaching the End of the World (Chris Cornell cover)
2. Can't Change Me (Chris Cornell cover)
3. Hunted Down (Soundgarden cover)
4. All Night Thing (com Fiona Apple)
5. Reach Down (com Miguel)
6. Say Hello 2 Heaven (com Miley Cyrus)
7. Hunger Strike (com Chris Stapleton)
"Hunted Down" (Soundgarden cover): https://www.youtube.com/watch?v=v4ugWtL5OsU; "Hunger Strike" (com Chris Stapleton): https://www.youtube.com/watch?v=4JCFkrvAiG0. O show "I Am The Highway" também contou com apresentações de Foo Fighters, Soundgarden, Audioslave, Metallica, Miley Cyrus, Adam Levine, Melvins e outros.

Audioslave: show especial com Dave Grohl, Perry Farrell, Geezer e mais
18/01/2019

O guitarrista Tom Morello e o baterista Brad Wilk representaram o Audioslave durante o show "I Am The Highway", realizado em tributo a Chris Cornell em Los Angeles, nos Estados Unidos, nesta quarta-feira (16). A apresentação, com repertório de cinco músicas, contou com diversas participações especiais. Perry Farrell (Jane's Addiction), Dave Grohl (Foo Fighters), Robert Trujillo (Metallica), Juliette Lewis (Juliette And The Licks) e Geezer Butler (Black Sabbath) foram alguns dos nomes que subiram ao palco com o Audioslave para homenagear Chris Cornell. Veja, a seguir, o repertório e alguns vídeos do show:
1. Cochise (com Perry Farrell e Geezer Butler)
2. Be Yourself (com Juliette Lewis e Geezer Butler)
3. Set It Off (com Tim McIlrath e Chris Cheney)
4. Like a Stone (com Brandi Carlile e Chris Cheney)
5. Show Me How to Live (com Dave Grohl, Robert Trujillo e Sam Harris)
"Cochise", com Perry Farrell e Geezer Butler: https://www.youtube.com/watch?v=2-XuF0R0880; "Show Me How To Live", com Dave Grohl e Robert Trujillo: e https://www.youtube.com/watch?v=hSzcwFSuGe0. O show "I Am The Highway" também contou com apresentações de Metallica, Foo Fighters, Soundgarden, Temple Of The Dog, Miley Cyrus, Adam Levine, Melvins e outros.

Foo Fighters: tocando Soundgarden e Cheech & Chong em tributo a Cornell
18/01/2019

O Foo Fighters foi uma das principais atrações do show "I Am The Highway", realizado em tributo a Chris Cornell na última quarta-feira (16), em Los Angeles, Estados Unidos. A banda apresentou um repertório de quatro músicas, sendo apenas uma delas autoral: "Everlong", do álbum "The Colour and the Shape" (1997). As demais canções tocadas são versões: "No Attention", do Soundgarden, "Girl U Want", do Devo, e "Eareache My Eye", de Cheech & Chong. Confira, abaixo, o repertório e o vídeo do show completo: 1. No Attention (cover de Soundgarden); 2. Girl U Want (cover de Devo); 3. Earache My Eye (cover de Cheech & Chong) e 4. Everlong. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=5reNmXMhSR8.
Além do show do Foo Fighters enquanto banda, o vocalista e guitarrista Dave Grohl e o baterista Taylor Hawkins participaram de outros momentos do tributo. Grohl cantou "Show Me How To Live", do Audioslave, ao lado de Tom Morello, Brad Wilk e Robert Trujillo (Metallica). Já Hawkins performou em duas músicas do show do Soundgarden: "I Awake" e "The Day I Tried To Live" (ambas também com Buzz Osborne) Assista à performance de "Show Me How To Live", com Dave Grohl e Robert Trujillo: https://www.youtube.com/watch?v=hSzcwFSuGe0.

Max Cavalera fala da morte do enteado, irritação com o Sepultura e abuso de drogas
18/01/2019

Em entrevista à Metal Hammer, Max Cavalera (ex-Sepultura, Soulfly e Cavalera Conspiracy) revelou a história por trás de “Bleed”, um clássico do Soulfly, no conturbado ano de 1998. "Foi uma época muito estranha para mim. Meu primeiro álbum desde que deixei o Sepultura e, também, após morte do meu enteado, Dana (Wells, que faleceu num acidente de carro, dois anos antes). Quando estava no estúdio, precisava prestar tributo ao Dana. Então, pensei em "Bleed", porque era assim que nos sentíamos. Todos nós ainda estamos sofrendo, ainda sangrando, pela sua morte".
Impulsionado pela dor, Max compôs uma música que capturou os sentimentos de sua família. “Foi escrita neste groove muito legal, mas foi a letra que tornou as coisas realmente pesadas. Eu andava por aí e via Gloria e as crianças chorando. Foi um tempo difícil, cara. Eu tive que colocar isso na música".
O vocalista do Soulfly afirma como conseguiu se reerguer: “Seis meses antes da tragédia, eu estava bravo com Dana e irritado com o Sepultura. Morava num um quarto escuro, bebia e tomava drogas. Acabei para a música. Meu coração estava muito quebrado. Eu mandei todos se foderem e que só queria ficar bêbado. Se não fosse pelo Deftones, não sei o que teria feito. Foi difícil de produzir, mas foi uma ótima catarse, terapia para mim”. Recentemente, o Soulfly recentemente anunciou a turnê para promover "Ritual", lançado em outubro via Nuclear Blast.

Heart: vídeo de "Crazy On You" com Dave Navarro de novo trabalho ao vivo
18/01/2019

O vídeo de "Crazy On You", faixa do novo trabalho ao vivo do Heart, "Live In Atlantic City", trazendo a participação especial de Dave Navarro na guitarra, está logo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=_18U_d_Lp00.
"Live In Atlantic City" está previsto para sair no dia 25 de janeiro pela earMUSIC em CD+Blu-ray Digipak, 2LP Gatefold+download, DVD, Blu-ray e em formatos digitais. Confira o tracklist: "Bébé Le Strange" (with Dave Navarro); "Straight On" (with Dave Navarro); "Crazy On You" (with Dave Navarro); "Lost Angel"; "Even It Up" (with Gretchen Wilson); "Rock ’N Roll" (with Gretchen Wilson); "Dog & Butterfly" (with Rufus Wainwright); "Would?" (with Alice In Chains & Duff McKagan) *; "Rooster" (with Alice In Chains & Duff McKagan); "Alone" (with Carrie Underwood); "Magic Man"; "Misty Mountain Hop" (with Dave Navarro); "Dreamboat Annie" e "Barracuda".

Dallton Santos: Assista pequena previa de “Elevate”
17/01/2019

No dia 20 de janeiro será lançado “Elevate”, o novo single de Dallton Santos. Enquanto não sai, ele disponibilizou um pequeno vídeo com um trechinho da música. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=g1olN8i1YmM. “Elevate” conta com a participação de Felipe Andreoli (Angra) no baixo e Rodolfo Ferreira (Anjos de Resgate) na bateria. No endereço https://www.elevatesingle.com você pode conferir tudo sobre “Elevate” - entre coisas como curiosidades, etc. Este single será lançado em diversas plataformas digitais.
Esse material foi gravado no Estúdio AS pelo técnico Felipe Rinke, e no estúdio Area 51. A mixagem e masterização foi feita por João Milliet (Estúdio Cada Instante). A arte gráfica é de autoria de Fernando Kao. Dallton Santos é guitarrista profissional e produtor. Também atua com aulas, cursos e livros para guitarristas. Desenvolve um trabalho solo instrumental tendo tocado em todo Brasil e também EUA. Confira mais sobre seu trabalho solo acessando os links abaixo.
Siga Dallton Santos em seus canais oficiais: https://facebook.com/dalltonsantos; https://www.instagram.com/dalltonsantosguitar/; https://www.dallton.com e https://dalltonsantos.bandcamp.com/.

Classic Metal Records assina com o Facing Fear e o Dancing Flame
17/01/2019

O selo Classic Metal Records assinou contrato com as bandas Facing Fear e o Dancing Flame para lançamentos de álbuns. Ambas as bandas terão trabalhos lançados no primeiro semestre de 2019.
A banda carioca Facing Fear terá o álbum de estreia “Ana Jansen" lançado pelo selo. O debut tem seu título e arte inspirados em uma lenda maranhense sobre uma mulher de forte poder político e influencia no estado, a Ana Jansen, que era conhecida por promover atrocidades com os escravos e que, após sua morte, seu espírito vaga pelas ruas de São Luís em uma carruagem fantasmagórica. O desenho da capa, que representa Ana Jansen com a carruagem e os dois cavalos sem cabeça com fogo pelas ruas da cidade foi feito pelo artista plástico Eduardo Untura. Já o Dancing Flame terá seu álbum de estreia de mesmo nome, lançado originalmente em 2009, relançado pela Classic Metal Records. Após 10 anos, o trabalho ganhará uma nova edição com músicas bônus que não entraram na época. O álbum está previsto para ser lançado pelo selo neste primeiro trimestre.
Sobre o Facing Fear: Formado em novembro de 2016, na cidade do Rio de Janeiro/RJ, o Facing Fear tem em suas influências bandas clássicas da NWOBHM e também da nova onda do Heavy Metal tradicional, como as bandas Angel Wicth, Satan, Iron Maiden, Accept, Demon,Judas Priest, Grim Reaper, Ambush e Skullfist. Fazem parte da banda atualmente: Terry Painkiller (Vocais), Raphael Dantas (Guitarra), Nathalia Souza (baixo ) e Vall Maranhão (bateria). A banda já tem em seus trabalhos lançados, o single “Enfrentando o Medo" (2017) e o EP " Lutaremos pelo Metal cantados em português e disponibilizados no canal do Youtube do Facing Fear.
Sobre o Dancing Flame: Formada em 1995 na cidade de Volta Redonda, no Rio de Janeiro, o Dancing Flame busca transitar musicalmente entre os estilos Hard Rock e o Heavy Metal por meio de variação harmônica e melódica, juntando peso e melodia. Fazem parte da banda: Adriano Oliveira (vocais), Emerson Mello (guitarrista), Leonardo Necas (guitarrista) ,Raphael Martins (baixo) e Murilo Mansur (bateria).
Em sua discografia a banda já lançou os álbuns: Dancing Flame (2009 - confira resenha) e o álbum Carnival of Flames (2014 - leia resenha), este último contando com participações de Mark Boals ( exYngwie Malsmteen) na música "Follow the Sun" e D.C Cooper (Royal Hunt) na balada "Dry my Tears". Também já participou de um tributo a banda paulistana Harppia chamado “Flight Without Back", no qual gravou a música "Salém Cidade das Bruxas" em 2015. Fonte: Patricia Vera - Imprensa e proprietária - Classic Metal Records - www.classicmetal.com.br.

CxDxFx: ‘Olhos de Borracha’ também está disponível para streaming
17/01/2019

Além da versão em vídeo, o novo single do CxDxFx, ‘Olhos de Borracha’, está também disponível nos principais canais de streaming do mundo.
Spotify: https://open.spotify.com/album/4GqcAbXKhwQAdG7fX9OLSc
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/olhos-de-borracha-single/1447631751
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/82587702
Google: http://bit.ly/cxdxfxolhos
A gravação e mixagem do áudio ‘Olhos de Borracha’ ficaram por conta de Rodrigo Nepomuceno no Chedderrecords Studio e masterização pela Absolute Master. A arte da capa foi feita pelo artista Otávio Carvalho. Quem quiser conferir o clipe, viste o link:  https://www.facebook.com/CxDxF/videos/211827503099064/.
Links relacionados: E-Mail: chafun_diformio@hotmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/CxDxF/; Instagram: https://www.instagram.com/cxdxfx; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCP9CB30KEYSJN3O4tQ4ul9Q; Spotify: https://open.spotify.com/artist/5Takol5aE3lAMzz4m38EAZ; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/cxdxfx/1421757093 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/chafundiformio. Fonte: Metal Media.

Drowned: novos caminhos se provaram certos, ‘7th’ é um dos melhores de 2018
17/01/2019

Que o DROWNED sempre buscou superar-se e inovar em seus discos, já sabemos, mas em ‘7th’ o grupo buscou ainda mais essa diferenciação. A começar pelo título, simplesmente ‘7th’, abandonando a tradição que vem desde o debut de iniciar o título de seus álbuns com a letra “B”. A direção de arte da capa e encarte também mudou. Mas a música foi o destaque, o grupo procurou inserir mais elementos de outros estilos deixando seu som ora mais moderno, ora mais melódico, claro sem perder a fúria e o estilo já criado pelo DROWNED.
Essa nova visão se provou certeira ao passo que tanto os fãs, quanto a mídia especializada abraçaram a proposta e incorporaram mais esse disco entre o hall de clássicos do grupo mineiro. Para coroar essa fase, ‘7th’ foi frequente figura nas famosas listas de melhores do ano aparecendo em sites como Arrepio Produções, Metal na Lata, Gaveta de Bagunças, Rebel Rock, Underground Extremo, Heavy Metal Thunder e Metal Com Bolacha. 7th’ está disponível nas plataformas digitais, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1sFKTdKVgiCEZ1pGz8wT2G
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/7th/1391387575
Google: https://goo.gl/1g5LWf
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/64725762
A versão física do álbum está disponível em Box luxuoso, versão simples e digipack, à venda com a banda, nas melhores lojas e através da Cogumelo. Envio para todo o Brasil.
Lembrando que o DROWNED anunciou um novo projeto: ‘BACKGROUND SOUNDTRACKS VOL. 1’. Nele, a banda lançará todo mês, o ano todo, covers/versões de músicas que marcaram a carreira dos músicos, não só dentro do Rock e Metal como da música em geral. A primeira música acaba de ser lançada e trata-se nada menos que ‘Betrayer’, clássico universal do Thrash Metal, registrado originalmente pelo grupo alemão KREATOR. Confira: https://youtu.be/uabvT8qoM0k.  Links relacionados: E-Mail: drowned@drowned.com.br; Site: http://www.drowned.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/DrownedMetal; Instagram: https://www.instagram.com/drowned_band; YouTube: https://www.youtube.com/user/drownedmetal e Metal Media: http://metalmedia.com.br/drowned. Fonte: Metal Media.

Evendusk: EP entre os melhores do ano no Brasil e no exterior!
17/01/2019

O primeiro trabalho oficial do promissor grupo paulista EVENDUSK vai de vento em popa! Sob o título de ‘Picture Of a Paradise’ o trabalho mostra o tamanho potencial da banda. Tamanho potencial que não passou despercebido e que colocou o grupo pela primeira vez em uma lista de melhores do ano: e não foi em qualquer site, o portal O Subsolo, um dos principais do momento elegeu o EP.
Se isto não bastasse, ‘Picture Of a Paradise’ cruzou fronteiras e foi um dos EPs de destaque no portal chileno Headbangers Latinoamerica, um dos principais sites da América Latina. ‘Picture Of a Paradise’ foi gravado no Masterpiece Studio e produzido pelo renomado músico e produtor Pedro Esteves (Liar Symphony). Já a arte da capa ficou nas mãos de Romulo Dias, da RDD Design. O trabalho está disponível nas principais distribuidoras de música virtual do mundo, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7DPiip8w05CKTcLvZiP5us
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/picture-of-a-paradise-ep/1438354057
Google: https://goo.gl/6SQDmf
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/74285012
Recentemente o EVENDUSK lançou um lyric video para a faixa ‘Winter’, assista: https://www.facebook.com/evenduskofficial/videos/247052039276793/?t=0. Links Relacionados: E-Mail: evenduskofficialband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/evenduskofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/evenduskofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCR39DPymqp_8mcXjkNWljVA e Metal Media: http://metalmedia.com.br/evendusk. Fonte: Metal Media.

Khorium: participação especial no programa Metal Brazil
17/01/2019

O vocalista do carioca KHORIUM, Glaydson Moreira, esteve em São Paulo e participou do programa Metal Brazil, que vai ao ar pela Rádio Antena Zero, onde deixou algumas edições da revista Mosh junto com o disco do grupo, ‘Manual Prático do Brasil’. O programa, capitaneado pelas apresentadoras Nina Stillo e Carol Dimitruk, vai ao ar toda terça-feira às 21 e pode ser conferido por todo o Brasil pelo link: http://www.antenazero.minhawebradio.net/.
A participação especial do KHORIUM vai ao ar nesta terça, 15 de janeiro, e na próxima, dia 22. Vale destacar também a participação do lendário apresentador Julio Feriato, responsável por divulgar inúmeras bandas nacionais em seu antigo programa, Heavy Nation. ‘Manual Prático do Brasil’ foi lançado pela Mosh Records, com distribuição pela Voice Music e está disponível também nos principais aplicativos de streaming do mundo, veja alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4You6AnkN1iyOIT9iDcAHN
Deezer: http://www.deezer.com/album/56334622
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/manual-pratico-do-brasil-ep/1343557981
O disco foi gravado no estúdio Total Produções Artísticas, produzido por G. Moreira e teve a capa criada por Rogério Fortes. Links relacionados: E-Mail: khoriumband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/khoriumband; Instagram: https://www.instagram.com/khoriumband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCi2Vu6lPGLmVCLbGRwjvy7Q e Metal Media: http://metalmedia.com.br/khorium. Fonte: Metal Media.

Gestos Grosseiros anuncia primeiras datas de 2019
17/01/2019

Nada como começar o ano em cima dos palcos e o GESTOS GROSSEIROS vai apresentando suas primeiras datas para esse ano. O primeiro show confirmado para o ano será em Itaim Paulista, Grande São Paulo, no Lethal Hate Fest II, no Cranius Beer dia 16 de fevereiro. Ainda se apresentam as bandas Devouring Cadavers, Fire Gun e Prometherion.
Já o segundo show será no dia 16 de março em um evento em prol do vocalista Andy Souza que junta recursos para sua viagem de moto até o Alaska (saiba mais: https://www.facebook.com/AndyNaEstrada/). O evento acontece no Bally Bagus, em Guarulhos/SP, e ainda conta com as bandas Scars, Reboco e Screams Of Hate. Com a nova formação, Andy Souza, compositor e letrista da banda, já está trabalhando em novos materiais para a gravação de um videoclipe e um EP a ser lançado em 2019. Os álbuns do GESTOS GROSSEIROS podem ser ouvidos gratuitamente pelo YouTube: ‘Countdown to Kill’: https://goo.gl/gCZkJM; ‘Satanchandising’: https://goo.gl/WHeBex e ‘World’s Hypocrisy’: https://goo.gl/mWeXme.
Links Relacionados: E-Mail: gestosgrosseirosband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/gestosgrosseiros; Instagram: https://www.instagram.com/gestosgrosseiros/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCJG4Y1pijwPuPhXfYd3dbpQ; Spotify: https://open.spotify.com/artist/0D68RS8O8m7OsuCDTPK8Dh; iTunes: https://itunes.apple.com/us/artist/gestos-grosseiros/1231018385 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/gestosgrosseiros. Fonte: Metal Media.

Encéfalo preparando novo videoclipe, confira teaser
17/01/2019

Em breve, um dos principais nomes da atual geração do Thrash/Death Metal nacional, o cearense ENCÉFALO vai lançar seu novo clipe e antes nos dá “um gostinho” com um teaser. A música escolhida, retirada do mais recente trabalho, o pesadíssimo ‘DeaThrone’, será a faixa ‘Visceral Sadism’. A produção do clipe ficou mais uma vez nas mãos da produtora Arquivo Underground. Assista ao teaser: https://youtu.be/5THhKetGERg.
Em breve a data oficial de lançamento do clipe de ‘Visceral Sadism’ será anunciado. ‘DeaThrone’ é o terceiro álbum da banda e apresenta, além de sua nova formação, uma visão mais extrema, adicionando mais Death Metal ao seu já pesadíssimo Thrash Metal. Lançado pela Shinigami Records, o álbum com dez faixas foi gravado no VTM Studio e no Noronha Home Studio, onde também foi mixado e masterizado. A capa foi criada pelo artista Ygor Nogueira.
A versão física do álbum pode ser comprada através do selo, nas melhores lojas especializadas e diretamente com o ENCÉFALO - assim como todo o merchandise da banda, por e-mail ou Facebook, envio para todo Brasil. ‘DeaThrone’ também está disponível nas principais plataformas de streaming disponíveis:
Spotify: https://open.spotify.com/album/08gOOhpi1Py4QrZkr9fOhv 
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/deathrone/1387171852
Google: https://goo.gl/rvC7z4
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/63964422
Links relacionados: E-Mail: bandaencefalo@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/encefaloband; Instagram: https://www.instagram.com/encefaloband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCvOImYOQ8U3kLY3PxdmzfOw e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/encefalo. Fonte: Metal Media.

Mofo: se apresenta dia 19 de janeiro em Brasília
17/01/2019

Dia 19 de janeiro, em Brasília/DF, acontece um grande evento onde grandes nomes do Metal extremo da cidade e região se apresentam para o público local, a partir das 21h00 com entradas custando R$20,00. O destaque fica por conta do lançamento oficial do novo álbum de estúdio da banda de Death Metal, Dark Razor, que oficialmente apresenta “The River of Souls”. Buscando sintetizar todo o rolê com bandas pesadas e mantendo uma linha singular no direcionamento das apresentações, os músicos da Dark Razor, convidaram bandas parceiras para se responsabilizarem pela abertura dessa grande celebração.
Ao todo serão mais quatro bandas se apresentando, entre elas, os thrasher furiosos do MOFO que levam toda sua energia contagiante e peso descomunal para os presentes. Um recado aos desavisados, assistir à um show dessa banda, você pode correr sérios riscos de se contaminar do mais improdutivo e viral MOFO. Um show simplesmente incrível. Ainda no mesmo evento, as bandas Device, Flesypyre e Contenda, levam seus trabalhos para os palcos e prometem muito mosh em suas apresentações. O evento será realizado no espaço “305 Poizé”.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Krucipha: álbum “Inhuman Nature” é relançado digitalmente pelo selo Roadie Metal
17/01/2019

O segundo álbum da banda Krucipha, “Inhuman Nature” ( leia resenha ), acaba de ser relançado em todas as plataformas de Streaming, via selo digital Roadie Metal. Esse álbum é considerado por muitos, como uma das obras mais icônicas e importantes do Thrash/Groove metal brasileiro, devido todo seu conceito, criação e peso descomunal impressos em todas as faixas do disco. Lançado oficialmente em 2017, “Inhuman Nature”, obteve 09 faixas disponibilizadas nos Streaming e os interessados em adquirir uma cópia física, terão na versão vendida pela banda, duas músicas bônus exclusivas apenas para quem comprar o álbum. Confira abaixo os principais links onde escutar: “Krucipha - Inhuman Nature”:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7pbxC110Z4N790GRfrkbhw?si=UVWZiQuTQSmAaPUTQwiQgA
ITunes: https://itunes.apple.com/br/album/inhuman-nature/1326427468
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/81134942
Music.Amazon: https://music.amazon.com/albums/B07L4B7H6G
Tidal: https://listen.tidal.com/album/95129415
GooglePlay: https://play.google.com/store/music/album/Krucipha_Inhuman_Nature?id=Bka2ohvqxwjklk43aeflihsnhja
Amazon: https://www.amazon.com/Inhuman-Nature-Krucipha/dp/B07L4B7H6G?keywords=Krucipha&qid=1547721954&s=MP3+Downloads&sr=1-2&ref=sr_1_2
Tracks: 01 - Hateful; 02 - Victimia; 03 - F.O.M.O.; 04 - Acceptance; 05 - Non Efficiens Don Decorus; 06 - Alter the Image; 07 - Bureaucrap; 08 - Mass Oppression e 09 - Mass Catharsis.
Formação: Fabiano Guolo - voz e guitarra; Luis Ferraz - guitarra solo e voz; Khaoe Rocha - baixo e voz; Felipe Nester - bateria e Nicholas Pedroso - percussão.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/krucipha/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/krucipha/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Tamuya Thrash Tribe retrata Xangô como super-herói em capa de novo single
17/01/2019

Os últimos acontecimentos da política do nosso país motivaram o Tamuya Thrash Tribe a lançar uma versão em português para a música "Senzala/Favela", que se encontra no álbum "The Last of the Guaranis", e conta com a participação de Marcelo D2.
Segundo Luciano Vassan, "a letra fala sobre o final do Sec XIX, quando a escravidão foi abolida no Brasil e iniciou-se um processo de favelização nas principais cidades do país. Com isso os negros ficaram totalmente marginalizados da sociedade e a intolerância contra as religiões de matriz africana ficou ainda mais evidente, chegando a ser considerado crime a prática da Umbanda, do Candomblé e até mesmo da Capoeira. Apesar de retratarmos um momento específico da nossa história, o conteúdo da letra parece continuar atual e se paramos para analisar, muito pouca coisa mudou passados 130 anos da Lei Áurea (13 de maio de 1888). E com o resultado das últimas eleições presidenciais, onde estamos vendo ataques constantes às políticas voltadas para a população neg ra, nós achamos que seria interessante traduzir a música para o português, para que a mensagem fosse absorvida por mais pessoas".
A capa foi desenhada pelo Angelo Arede, vocalista do Gangrena Gasosa, e inspirada nos traços do renomado escritor e desenhista de Histórias em Quadrinho, Frank Miller. "A ideia era retratar Xangô (que aparece na letra por ser o Orixá da Justiça) de uma forma diferente da tradicional, numa pegada mais moderna. Quando estávamos pensando no conceito e qual caminho deveríamos tomar para a arte dessa capa, recebemos a notícia do falecimento de Stan Lee, e foi aí que veio a ideia de retratar Xangô como um super-herói de HQ. Achamos que seria uma ótima maneira de prestar uma homenagem ao criador de tantos dos heróis que nós amamos. Então procurei o Angelo, que eu já sabia que era um ótimo ilu strador, ele aceitou de cara o desafio e esse aí foi o resultado, essa capa incrível", complementa Vassan.
A música será lançada nas próximas semanas em todas as plataformas de streaming, junto com um clipe que se encontra em fase final de produção. A formação do Tamuya traz Luciano Vassan (guitarra e vocal), Leonardo Emmanoel (guitarra), JP Mugrabi (baixo), Paula Perez (percussão) e JP Rodrigues (bateria). Acompanhe o Tamuya Thrash Tribe nas redes sociais: www.tamuyathrashtribe.com; https://www.facebook.com/TamuyaThrash; https://www.youtube.com/user/TamuyaThrashTribe; https://twitter.com/TamuyaThrash e www.facebook.com/tamuyaST/.

Mike Patton cancelou sua performance no show tributo a Chris Cornell
17/01/2019

Depois de cancelar sua performance do Hino Nacional em um jogo da NFL no sábado, o vocalista do Faith No More, Mike Patton, cancelou sua performance no show tributo "I am the Highway", a Chris Cornell, em Los Angeles, no Forum. Em um post no Facebook, ele enviou seus melhores votos aos membros sobreviventes do Soundgarden, Ben Shepherd, Kim Thayil e Matt Cameron, junto com a família Cornell.
Ele escreveu no Facebook: “Infelizmente, eu não vou poder fazer o show de tributo a Chris Cornell na noite de quarta-feira. Muitas felicidades para meus amigos Ben, Kim e Matt e para a família de Chris. Vai ser uma noite e tanto. Eu também quero agradecer ao Los Angeles Rams pelo convite para cantar o hino nacional no último final de semana. Uma semana ruim para não se sentir bem". Post original no Facebook: https://www.facebook.com/mikepatton/posts/10157014962826103.

Metallica: documentário mostra mais sobre a cerveja Enter Night
17/01/2019

O Metallica divulgou um documentário de 10 minutos sobre a sua própria cerveja, a Enter Night Pilsner. A bebida foi desenvolvida em parceria com a Arrogant Consortia, da cervejaria Stone Brewing. Assista (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=PrckTkcFP7Q.
Conforme revelado pela Stone Brewing, a Enter Night Pilsner terá "sabor e aroma marcantes, que combinam com uma Pilsner tradicional do norte da Alemanha, além de ter os tons modernos de agressividade da Arrogant Consortia".
Em comunicado, o baterista Lars Ulrich comentou que a quantidade de ideias em comum entre o Metallica e a Stone Brewing são "infinitas". "Fico impressionado com os caminhos que seguimos. Nossas visões de mundo são quase idênticas. A parceria vai além do esforço e da pureza e mal podemos esperar para compartilhar essa incrível bebida com todos vocês", afirmou. A cerveja já chegou ao mercado americano e estará no resto do mundo durante o outono (primavera, no Hemisfério Norte). A Enter Night Pilsner não é o único lançamento recente do Metallica no mundo das bebidas alcoólicas. No ano passado, a banda colocou nas prateleiras o seu uísque próprio, o Blackened American Whiskey.

Segundo Mark Blake tentaram se aproveitar do Led Zeppelin quando John Bonham morreu
17/01/2019

O biógrafo Mark Blake, que está lançando um livro sobre Peter Grant, empresário do Led Zeppelin falecido em 1995, revelou algumas curiosidades sobre a banda em entrevista ao site Real Clear Life. A obra, intitulada "Bring It On Home: Peter Grant, Led Zeppelin, and Beyond - The Story of Rock’s Greatest Manager", está disponível apenas no mercado internacional. Um dos pontos abordados por Mark Blake no livro e na recente entrevista foi o fim do Led Zeppelin, em 1980, anunciado após a morte do baterista John Bonham. O escritor destacou que, naquela época, muitas pessoas tentaram se aproveitar da banda, insistindo para que continuassem sem Bonzo. Peter Grant, por outro lado, adotou uma postura diferente e respeitou a decisão do grupo.
"Não havia notado antes o tamanho da ganância e dos ataques pelas costas que aconteceram no fim do Led Zeppelin. Fiquei surpreso com o quão gananciosas algumas pessoas haviam se tornado. Muito dinheiro passava por aquela banda", disse, inicialmente. Ele completa: "Quando Bonham morreu, a banda disse que não iria continuar, mas houve enorme pressão por parte de outras pessoas - não de Peter - e da gravadora para que continuassem. As pessoas não queriam o fim da galinha dos ovos de ouro".
John Bonham morreu em 25 de setembro de 1980, asfixiado por seu próprio vômito, após ter consumido diversas doses de vodca. A banda cancelou a turnê que havia sido marcada pelos Estados Unidos para o ano em questão e, no dia 4 de dezembro, anunciou seu fim. Apesar das especulações de nomes como Cozy Powell, Carmine Appice, Bev Bevan, Barriemore Barlow e Simon Kirke para a vaga de John Bonham, o Led Zeppelin nunca aceitou substituir o lendário baterista. A banda se reuniu apenas três vezes, nos anos de 1985 (no Live Aid, com Phil Collins), 1988 (no aniversário da Atlantic Records, com Jason Bonham, filho de John) e 2007 (para um show na O2 Arena de Londres, novamente com Jason Bonham).

Marcelo Yuka: músico segue internado e estado de saúde não é divulgado
17/01/2019

O músico Marcelo Yuka, ex-integrante e fundador da banda O Rappa, permanece internado no hospital Quinta D'Or, no Rio de Janeiro. Ele está recebendo tratamento no local desde a primeira semana de 2019, quando sofreu um AVC - mesmo problema que o acometeu no ano passado - e, segundo pessoas próximas, estava com infecção generalizada.
O estado de saúde de Marcelo Yuka é mantido em segredo pela família do músico, que não autorizou o hospital a divulgar novas informações. A reportagem do site iG entrou em contato com o escritório de Geraldinho Magalhães, empresário de Yuka. "Uma mulher (Amanda, que não quis dizer o seu sobrenome), disse, em pausas após ouvir a voz de um homem (que a reportagem não pôde identificar) que o empresário do artista 'não tem informações, não está autorizado a passar informações e que inclusive a família (do Marcelo) pediu para não ser importunada'", diz o texto do site.
No dia 4 de janeiro, quando as primeiras informações sobre Marcelo Yuka chegaram a público, veículos de comunicação chegaram a publicar que Marcelo Yuka havia falecido, citando, até mesmo, informações da assessoria de imprensa da banda O Rappa. Entretanto, embora esteja em estado grave, Yuka segue vivo. Marcelo Yuka ficou paraplégico após ser alvo de um assalto em novembro de 2000. Devido à sua condição, Yuka deixou de ser baterista d'O Rappa, mas seguiu trabalhando na música, colaborando com o grupo como compositor. Ele deixou O Rappa em 2001, por divergências criativas, e montou a banda F.ur.t.o. no ano de 2004.
Em 2016, Marcelo Yuka chegou a passar alguns dias internado em um hospital, mas recuperou-se bem de complicações de saúde não especificadas. Em agosto de 2018, sofreu um AVC, também superado sem sequelas.

The Killers: veja novo clipe que critica muro de EUA/México e Trump
17/01/2019

O The Killers lançou, nesta semana, um novo clipe para a música "Land of the Free". O clipe da faixa, que tem direção de Spike Lee, faz críticas à proposta do presidente dos Estados Unidos, Donald Trump, em construir um muro entre o país e o México para coibir a imigração ilegal, confira: https://www.youtube.com/watch?v=OIT0ucf_gys.
O clipe retrata a movimentação de migrantes do México e outros países latino-americanos para entrar nos Estados Unidos. A letra da música também faz menção ao conflito. "Land of the Free" é a primeira música lançada pelo The Killers após o álbum "Wonderful, Wonderful", de 2017. Não se sabe se a faixa integrará um próximo disco da banda ou se seguirá apenas como single.

Black Sabbath: relançamentos da era Tony Martin com faixas novas
17/01/2019

Em uma publicação em sua página do Facebook, (9) Tony Martin, ex Black Sabbath, postou: "acabei de me encontrar com o grande senhor Iommi" Em resposta ao noticiado, muitos de seus seguidores ficaram em alerta com a possibilidade de um novo registro e um fã escreveu em recente postagem do artista (15), "[...] mal posso esperar para ver o que vem a seguir, disco solo?, colaboração com o senhor Iommi?, seja o que for, o que vier será ótimo"
Ao fã Martin replicou: "relançamentos da era T.M com algumas faixas novas". Com o Black Sabbath, Martin gravou "The Eternal Idol" (1987), "Headless Cross" (1989), "Tyr" (1990), "Cross Purposes" (1994),"Cross Purposes Live" (1995), "Forbidden" (1995), 'The Sabbath Stones" (1996). Tony Martin foi vocalista do Black Sabbath entre (1987 -1991, 1994- 1996) e atualmente tenta finalizar mais um disco solo.

Abril Pro Rock: Nuclear Assault e Amorphis entre as primeira atrações desse ano
17/01/2019

Nessa terça-feira (15/01), a produção do festival recifense Abril Pro Rock divulgou as primeiras informações da edição de 2019, que será a 27ª da sua história. Assim como no ano passado, o festival esse ano terá seus dois dias sediados no Baile Perfumado, localizado no bairro do Prado, zona oeste do Recife. Mas dessa vez, a produção quebrou o tradicionalismo do evento ocorrer em apenas um fim de semana, dividindo as atrações entre os dias 12 (sexta) e 20 (sábado) de abril.
Entre as primeiras atrações confirmadas estão as bandas Amorphis (FIN) e Malefactor (BA) no dia 12, e Nuclear Assoult (EUA), Eskröta (SP) e The Mist (MG) no dia 20. Mais nomes devem ser confirmados em breve. As vendas de ingressos foram iniciadas de forma online no site da Sympla, com o lote promocional custando 50 reais cada dia.

Kiko Loureiro: improvisando com sua nova guitarra
17/01/2019

Kiko Loureiro postou um vídeo no seu canal oficial do youtube onde aparece improvisando vários temas com sua nova guitarra, confira: https://www.youtube.com/watch?v=b5MvgG64zng.. Nas palavras do guitarrista brasileiro: "Consegui uma Ibanez AZ. Testando pela primeira vez em casa e eu deixei a câmera capturar o momento. Editei pois foram mais de 30 minutos de improvisos aleatórios".

Jorn Lande: veja lyric video da nova música "Make Your Engine Scream"
17/01/2019

O cantor norueguês Jorn Lande acaba de lançar uma nova música chamada "Make Your Engine Scream", que faz parte da coletânea "50 Years on Earth - Anniversary Box Set" que será lançada pela gravadora Frontiers Music Srl. Jorn Lande nasceu em 31 de maio de 1968, no coração da Noruega, entre enormes montanhas em uma pequena cidade chamada Rjukan. Ele se tornou conhecido por seu trabalho com as bandas Masterplan, Ark, Beyond Twilight, Millenium, Vagabond, e The Snakes, e também por sua carreira solo.
Cinquenta anos depois, uma coletânea comemorativa - um lançamento de edição limitada - celebrando a produção artística do excelente cantor norueguês é preparada com a intenção de fechar um capítulo importante da carreira artística de Jorn e abrir a “segunda fase” de sua jornada musical. Um resumo definitivo, “50 Years on Earth” é composto por 12 CD's, incluindo todos os álbuns de Jorn desde “Worldchanger” (2001) a “Life on Death Road” (2017). Confira a seguir o lyric video de "Make Your Engine Scream": https://www.youtube.com/watch?v=OnEBb0zMGmI.

Smashing Pumpkins: "um lugar como nos primeiros dias de banda"
17/01/2019

Os membros do SMASHING PUMPKINS, o frontman Billy Corgan e o guitarrista James Iha, foram recentemente entrevistados pela lendária rádio KROQ de Los Angeles. Eles foram questionados sobre Corgan ter anunciado oficialmente a separação da banda em 2000, na própria rádio em maio de 2000.
James brincou: "A banda está se separando de novo... Estou brincando, acho que não temos nada a dizer".
Corgan falou: “Na verdade, eu me lembro claramente do dia, era 23 de maio de 2000 no programa da Tammy, aqui na rádio KROQ. Nós estávamos no ar e eu disse, brincando, não percebendo que se tornaria um meme algum dia, que estávamos cansados de lutar contra Britney Spears e coisas do tipo. Eu tomei isso como uma brincadeira e é claro que todo mundo disse que a banda estava se separando por causa da Britney Spears. Agora, ficamos felizes em anunciar para Britney a reunião do SMASHING PUMPKINS! Nós fizemos um círculo completo".
Perguntado por que Rick Rubin era a pessoa certa para produzir o novo álbum e que marca a reunião dos membros originais (menos a baixista D'arcy), "Shiny and Oh So Bright Vol. 1 / No Past, No Future, No Sun" (9º disco, 2018), Corgan respondeu: “Acho que Rubin demonstrou uma grande capacidade de chegar ao âmago do que um artista com certa duração de carreira quer, mais ou menos como é o coração da questão e ele fez isso para todos, de Neil Diamond a Neil Young, para... Há tantas pessoas... Johnny Cash, obviamente, é um ótimo exemplo onde Johnny Cash, em seus 70 anos, estava tendo os seus hits com Rick Rubin".
"Rubin só tem um jeito de chegar ao cerne da questão e a coisa sobre ele, é que Rubin fala coisas que se fosse para outras pessoas dizerem, eu não daria atenção, mas eu vou ouvir Rubin e ele tem um coração tão caloroso sobre a coisa, sabe? Ele realmente quer o melhor e então, eu acho que nós estávamos dispostos a confiar em Rubin para nos guiar de volta para um lugar onde..."
"Particularmente, com Rubin, não há segundas hipóteses, é como: 'Ok. É bom e vamos apenas fazer isso'. E fizemos muito rapidamente o processo de gravação e produção. Nós gravamos 08 músicas em 04 semanas, o quê, para nós, é como a velocidade da luz. Eu acho que a música não é apenas sobre ser evocativa de um certo tempo, que seja desta vez ou de uma outra, talvez".
"Acho que nos levou de volta a um lugar nos primeiros dias de banda, sabe? Quando realmente criávamos canções num curto período de tempo. Algumas das músicas que tocam aqui na rádio nós a compomos muito rápido, tipo, não ficávamos lá sentados, refletindo sobre como poderia ser... Só pensamos: 'Bem, é sobre isso? Ok, mas talvez alguém não goste disso'. E eu acho que isso meio que voltou na banda agora, tipo, em vez de pensar demais, você apenas faz o que faz e vê se funciona ou não". Ouça a entrevista: https://www.youtube.com/watch?v=_Lzo_YwnCpw.

Instrumentos: vendas voltam a crescer no Brasil
17/01/2019

De acordo com a matéria veiculada no Jornal da Band no último dia 12 de janeiro de 2019, após passar o ano de 2017 em baixa, a venda de instrumentos musicais no Brasil voltou a crescer em 2018. De acordo com os dados, o setor movimento mais de 2 bilhões de reais no último ano. Na mesma proporção, cresceu também o número de pessoas que se matricularam em escolas de músicas para aprender a tocar novos instrumentos. Segundo os dados, os principais responsáveis pela alta no setor foram as vendas de guitarras, baixos e baterias.
A notícia dar uma luz de esperança a esse mercado, que nos últimos anos tem passado por uma grande queda em suas vendas, situação que afetou inclusive grandes marcas como a Gibson, que entrou em processo de recuperação judicial no ano passado.

Bring Me The Horizon: "Não tocamos os primeiros álbuns, temos músicas melhores"
17/01/2019

O bateirista da Matt Nicholls fez uma fala que pode desapontar fãs que preferem a sonoridade antiga, em uma entrevista para a "Heavy Magazine" ele falou o seguinte acerca de tocar músicas antigas. "Para ser honesto, nós realmente não tocamos músicas dos dois primeiros discos. Temos músicas melhores ..."
"Nós realmente não gostamos mais desse tipo de música, especialmente o primeiro disco, mas eles fazem parte da banda e fazem parte da história da banda." A banda parece estar se distanciando do metal e do rock, principalmente agora na era AMO, a banda não parece que irá fazer músicas pesadas novamente.

Gilby Clarke ficou surpreso ao ver Axl e Slash juntos no Guns'n'Roses
17/01/2019

Gilby Clarke, ex-guitarrista do Guns N' Roses, revelou em entrevista a Mitch Lafon (transcrição via Ultimate Guitar) que ficou surpreso ao ver Axl Rose e Slash juntos em sua antiga banda - este retornou ao grupo, ao lado de Duff McKagan, em 2016. Perguntado sobre como foi ver os músicos trabalhando juntos novamente ciente de detalhes íntimos, como as brigas e ações judiciais, Gilby Clarke respondeu: "Fiquei mais do que surpreso. Em todas as entrevistas, eu dizia que não imaginava essa reunião acontecendo. Estou impressionado por como Slash e Axl voltaram a tocar juntos".
Clarke destacou que não pode dizer que conheceu Rose, mas que "conhecia Slash". "Ciente disso, esse acontecimento foi enorme. Eles formam uma grande dupla, fico muito feliz que estejam de volta. As pessoas me perguntam o tempo todo se eu teria feito isso. A resposta verdadeira é: sim, mas eu teria que pensar sobre isso. Tenho boas memórias daqueles dias e não gosto de ficar revivendo as coisas várias vezes, mas fico feliz que estejam indo bem", disse.
Durante a entrevista, Gilby Clarke também contou que vai lançar um álbum de estúdio neste ano. "Parei de fazer shows para dar um tempo e me reavaliar. Quando comecei meu projeto solo, foi porque tinha músicas que não iriam para os discos do Guns, daí, comecei a fazer shows e segui em diante. Integrar o Guns foi algo grande na minha carreira, então, sempre toco algumas músicas, além das minhas canções e covers de MC5, Stones, Clash. Só que, nos últimos cinco anos, parece que se eu não toco algo do Guns, as pessoas não me olham. Por isso, quis parar para compor e gravar, ser quem eu sou", afirmou. Ouça a entrevista, na íntegra, no link a seguir (em inglês, sem legendas): https://omny.fm/shows/rock-talk-with-mitch-lafon/iron-maidens-steve-harris-and-gilby-clarke.

Brian May fez solo arrepiante durante a filmagem de Bohemian Rhapsody
17/01/2019

Brian May fez um post em seu instagram mostrando um vídeo onde aparece tocando o solo de "Bohemian Rhapsody" durante as gravações do filme que leva o mesmo nome. O vídeo foi "roubado" de Brian Singer, primeiro diretor do longa que foi demitido antes do término das filmagens em um episódio que não ficou bem esclarecido publicamente. Ouça: https://www.instagram.com/p/BsobemthqH3/?utm_source=ig_embed.
Leia o que o guitarrista escreveu na postagem: "Esse clipe foi roubado de Bryan Jay Singer, que obviamente estava filmando com seu iPhone. Quando o elenco de BR estava gravando esta cena, por acaso eu estava ali, daí Gwil me convidou para mandar ver! Como eu me saí, pessoal? Bem, claro que não tão bem quanto o Gwil! Ele é um artista treinado! Nos divertimos muito! Eu gostaria de ver o restante do que aconteceu, capturado pelas câmeras que ainda estavam rodando… qualquer dia destes. Se você estiver se perguntando por que esse solo não soa como o solo 'out-take' que está no filme, eu só tive a ideia de fazer isso mais tarde, quando já estávamos trabalhando a trilha sonora. Seja como for, não teríamos o que estava em mãos naquele dia da filmagem. No filme, você ouve uma variante do take de Bo Rhap que TALVEZ tenha sido feito imediatamente antes do último solo, que acabou entrando no disco! Talvez! Isso se por acaso não tiver sido uma daquelas geniais gravações de primeira! Ah ah! Eu sinceramente não me recordo! Um milhão de agradecimentos a Gwilym Lee, Bri".

Glen Drover 'desobedeceu' Mustaine em United Abominations
17/01/2019

O guitarrista Glen Drover, atualmente no projeto Walls Of Blood, integrou a formação que levou o Megadeth de volta aos palcos em 2004. A banda havia acabado em 2002, após Dave Mustaine sofrer com um problema no braço, mas retornou dois anos depois com Glen e seu irmão, Shawn Drover, na bateria, além de James MacDonough no baixo - este último, substituído em 2006 por James LoMenzo. Embora tenha ficado apenas até o ano de 2008, Glen Drover considera que sua relação com Dave Mustaine foi "muito boa". Em entrevista ao The Metal Voice, transcrita pelo Blabbermouth, o músico revelou algumas curiosidades de seu trabalho com o Megadeth - inclusive, um momento de desobediência que levou à pesada "Sleepwalker", uma das melhores músicas do álbum "United Abominations" (2007).
Inicialmente, Glen Drover destacou que "United Abominations" segue como um álbum "muito forte". "Foi muito divertido de se gravar. Meus álbuns preferidos do Megadeth são os primeiros, especialmente 'So Far, So Good, So What?' (1988) e 'Peace Sells... But Who's Buying?' (1986), mas há muitas músicas das quais eu gosto no 'United Abominations'", afirmou.
Em seguida, Glen foi perguntado sobre uma recente declaração de Dave Mustaine, em que ele afirma ter "cantarolado" as melodias dos solos para diversos guitarristas do Megadeth. "Isso foi levado a algo estranho. Ele disse isso, mas não especificou, então, parece que ele cantarolava todas as notas. Não era assim", disse.
Em seguida, o guitarrista deu o exemplo do solo de "Sleepwalker" - música que só entrou em "United Abominations" após um ato de "desobediência" de Glen Drover. "Gravei um solo para 'Sleepwalker', que não entraria para o álbum. Ainda bem que entrou, porque era uma das únicas músicas rápidas, enquanto várias outras eram mais lentas. Precisávamos de algo mais rápido e Dave não queria. No fim, eu e (o produtor) Andy Sneap) fizemos uma demo e mandamos para a gravadora. Acho que o poder de Dave foi superado nessa situação. Desculpe, Dave, mas foi assim que aconteceu", afirmou.
Apesar do momento de "displicência", Glen Drover destacou que se deu muito bem com Dave Mustaine. "Ele não era de ficar dando ordens. Fiz meu dever de casa tão bem que ele não questionava. Quando eram os solos, ele pedia para fazer algo em tal estilo e a ideia surgia com toda essa coisa de ele cantarolar os solos. Não eram todas as notas, ele apenas dava uma pista do fluxo, do tempo. Em 'Sleepwalker', o solo tinha o dobro de velocidade. Ele pediu algo mais lento e memorável. E foi assim", disse. Confira a entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=1knNwU_hdSs.

Segundo Mike Kroeger do Nickelback, Vinnie Paul desistiu de viver após ver Dimebag sendo assassinado
17/01/2019

O baixista do Nickelback, Mike Kroeger, falou, em entrevista ao Silver Tiger Media, sobre o recente falecimento de seu amigo, o baterista Vinnie Paul, ex-integrante do Pantera e do Hellyeah. O músico faleceu em junho de 2018, aos 54 anos, vítima de problemas cardíacos.
Mike Kroeger destacou que a história de Vinnie Paul e seu irmão, o guitarrista Dimebag Darrell - assassinado durante um show do Damageplan, em 2004, por um homem que se dizia fã do Pantera -, é "muito trágica". "A verdade é que Vinnie desistiu muito quando viu seu irmão sendo assassinado. Ele lutou até o fim, nunca melhorou. Claro, é uma experiência horrível ver seu único irmão ser assassinado no palco, mas, depois disso, ele teve a própria banda, o Hellyeah, e fez algumas coisas. Porém, acho que nada o distraiu de sua tristeza", afirmou.
O músico contou que mantém contato com o policial James Niggemeyer, que teve de matar o atirador Nathan Gale, assassino de Dimebag Darrell. "A morte de Dimebag completou 14 anos há poucos dias. Mantenho contato com o policial que matou o atirador. Ele me manda uma mensagem de texto, todo ano, na mesma data. Desde aquele dia, Vinnie nunca mais foi o mesmo. Acho que isso acabou com ele - e isso é terrível, pois Vinnie costumava aparecer para nos ver tocar em Las Vegas", disse.
Mike Kroeger comentou, ainda, que mantinha uma boa amizade com os irmãos Dimebag e Vinnie - os irmãos Abbott. "Eles eram sujeitos únicos e gostavam de beber muito. Eles sempre lhe serviam alguns drinks que, geralmente, eram o bastante para te derrubar. Em certo ponto, eu 'corria'. Da última vez que vi Dime, ele estava tentando me incapacitar com álcool - e estava funcionando", afirmou. A proximidade entre o Nickelback e os irmãos Abbott era tão grande que a banda lançou uma música em homenagem a Dimebag Darrell em 2005. A faixa, intitulada "Side of a Bullet", saiu no álbum "All the Right Reasons". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=ynDDmAQ7PC8.

Last In Line: ouça "Year Of The Gun", outra nova música da banda 17/01/2019 O Last In Line lançou, na última segunda-feira (14), um lyric video para sua nova música, intitulada "Year Of The Gun". A faixa faz parte do próximo álbum da banda, "II", que será divulgado em 22 de fevereiro, pela Frontiers Music Srl. O sucessor do trabalho de estreia "Heavy Crown" (2016) tem produção assinada por Jeff Pilson, baixista do Foreigner e ex-Dokken.

A banda é formada por Andrew Freeman nos vocais, Vinny Appice na bateria, Vivian Campbell na guitarra e Phil Soussan no baixo, em substituição ao falecido Jimmy Bain. Assista ao lyric video de "Year Of The Gun" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=gNi3oCZbjRk. Confira o vídeo de "Landslide", outra música divulgada anteriormente pelo Last In Line, no player: https://www.youtube.com/watch?v=SsY8jkQ9Wes. Veja o tracklist de "II": 1. Intro; 2. Black Out the Sun; 3. Landslide; 4. Gods and Tyrants; 5. Year of the Gun; 6. Give Up the Ghost; 7. The Unknown; 8. Sword From the Stone; 9. Electrified; 10. Love and War; 11. False Flag e 12. The Light.

The Cranberries lança música inédita e anuncia álbum de despedida
17/01/2019

O The Cranberries lançou, nesta terça-feira (15), a música inédita "All Over Now". A faixa fará parte do próximo álbum da banda, "In The End", que também será o último de sua carreira e chegará às prateleiras (e plataformas) em 26 de abril. Ouça "All Over Now":https://www.youtube.com/watch?v=gSC2upiyRlQ.
"In The End" dá fim às atividades do Cranberries um ano após o falecimento de sua líder, a vocalista Dolores O'Riordan. A cantora morreu em 15 de janeiro de 2018, aos 46 anos, afogada em uma banheira após intoxicação alcoólica.
Em comunicado à imprensa, os integrantes remanescentes da banda - o guitarrista Noel Hogan, o baixista Mike Hogan e o baterista Fergal Lawler - afirmaram que "In The End" começou a ser concebido ainda em 2017, quando o grupo estava em turnê. O material foi concluído para celebrar a memória de Dolores O'Riordan.
"In The End" já havia sido anunciado pela banda em entrevistas passadas. Os remanescentes confirmaram que o álbum seria o último da carreira do grupo. "Vamos fazer esse disco e, então, será isso. Não há motivo para continuar", disse Noel Hogan, ao The Guardian, em setembro. Vejao tracklist de "In The End": 01. All Over Now; 02. Lost; 03. Wake Me When It’s Over; 04. A Place I Know; 05. Catch Me If You Can; 06. Got It; 07. Illusion; 08. Crazy Heart; 09. Summer Song; 10. The Pressure e 11. In The End.

Ramones: na trilha do novo trailer de Homem-Aranha Longe de Casa
17/01/2019

A Sony divulgou, nesta quinta-feira (15), um novo trailer do filme "Homem-Aranha: Longe de Casa". No vídeo, feito para o público americano, a música "I Wanna Be Sedated", dos Ramones, embala algumas cenas, confira: https://www.youtube.com/watch?v=DYYtuKyMtY8.
A versão internacional, como a que será destinada ao público brasileiro, não conta com o clássico dos Ramones na trilha. No filme, o protagonista Peter Parker (Tom Holland) viaja para a Europa com seus amigos, mas terá de ajudar Nick Fury (Samuel L. Jackson) a deter uma ameaça que tem colocado muitas vidas em risco. Homem-Aranha: Longe de Casa tem estreia marcada para o dia 4 de julho. Assista ao trailer para o mercado americano, com a música "I Wanna Be Sedated" na trilha.https://www.youtube.com/watch?v=6m4KxZsJPJ8.

Altitudes & Attitude: veja clipe de "Late", música com solo de Ace Frehley
17/01/2019

A banda Altitudes and Attitude, com os baixistas Frank Bello (Anthrax) e David Ellefson (Megadeth), lançou um clipe para sua nova música, "Late". A faixa conta com participação do guitarrista Ace Frehley, ex-Kiss, responsável por tocar o solo. Assista ao clipe de "Late" no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=RG7QE6MY_8g.
"Late" faz parte do primeiro álbum do Altitudes and Attitude, "Get It Out", que será lançado nesta sexta-feira (18). O disco dá sequência ao trabalho apresentado no EP, autointitulado, de 2014. Além de Ace Frehley, "Get It Out" conta com participações de Gus G (Firewind, ex-Ozzy Osbourne), Nita Strauss (Alice Cooper), Christian Martucci (Stone Sour) e Satchel (Steel Panther). No projeto, Frank Bello e David Ellefson se revezam entre baixo e guitarra, contando com Jeff Friedl (A Perfect Circle) na bateria.
Ouça "Out Here", outra música já liberada do álbum "Get It Out": https://www.youtube.com/watch?v=kmij2mzUju8.
Veja o tracklist do álbum: 1. Get It Out; 2. Late; 3. Out Here; 4. Part of Me; 5. Slip; 6. Talk to Me; 7. Leviathan; 8. Cold; 9. Another Day; 10. All There Is; 11. Booze and Cigarettes; 12. Tell the World e 13. Here Again.

Rolling Stones anuncia volta aos palcos com show em New Orleans e será uma das atrações da edição de 50 anos do Jazz & Heritage Festival
16/01/2019

Um show no Jazz & Heritage Festival, em New Orleans, nos EUA, é a primeira data marcada para a volta dos Rolling Stones aos palcos. A banda inglesa é a principal atração da 50ª edição do evento, que acontece de 25 a 28 de abril e de 2 a 5 de maio. O grupo se apresenta no dia 2/5. A apresentação marca o já muito comentado e esperado retorno dos Stones, mas ainda não se sabe se haverá uma longa turnê na sequência ou apenas uma série de poucos shows nos EUA.
O Jazz & Heritage de 2019 tem um line up convidativo, que além do Stones, inclui inúmeros artistas cultuados da cena americana do rock, blues e jazz. Estão na lista de atrações, por exemplo, Al Green, Santana, Bob Seger, Dave Matthews Band, Van Morrison e John Fogerty, além de popstars de carreira mais recente, como Katy Perry. Fonte: José Norberto Flesh - Destak.

The Who confirmou na semana passada que vai ter turnê na América do Norte neste ano!!
16/01/2019

Conforme texto publicado no site oficial, a partir de maio, começa uma série de shows que vai passar por 29 cidades, entre Estados Unidos e Canadá. A turnê se chamará “Moving On!” e termina apenas no final de outubro. Pete Townshend comentou que o nome tem tudo a ver com a proposta deles. “Roger batizou ela de Moving On! Eu amei isso. É o que nós dois queremos fazer. Seguir em frente, com novas músicas, músicas clássicas do The Who, tudo feito num jeito novo e excitante. Assumindo riscos, nada a perder”.
Não deixando de comentar que eles anunciaram também que vão lançar um álbum de inéditas, depois de 13 anps. Ainda sem data de lançamento, Pete já disse que o disco terá uma mistura de rock pesado e eletrônico experimental. Com essas notícias, podemos ter uma esperança da turnê vir pro Brasil?!?! Vamos torcer...

Revolución Tour 2019: Stone Temple Pilots e Bush voltam ao Brasil com abertura do Republica

Os fãs de rock ficarão felizes ao saber que Bush e Stone Temple Pilots estão de volta ao Brasil para a Revolución Tour 2019. As duas bandas subirão no palco em três apresentações: no dia 14 de fevereiro no Credicard Hall, em São Paulo; 15 de fevereiro no Km de Vantagens Hall, no Rio de Janeiro e no dia 17 de fevereiro no Km de Vantagens Hall, em Belo Horizonte.
Além das icônicas bandas, os brasileiros do Republica abrem as duas noites. Em atividade profissional desde 2011, o Republica lançou em 2017 seu último álbum, BRUTAL&BEAUTIFUL, produzido por ninguém menos que Matt Wallace, produtor de bandas como Faith no More, Maroon 5 e Deftones. O álbum recebeu 4,5 estrelas da Rolling Stone Brasil tendo sido eleito como Melhor Álbum de Rock de 2017 e tendo seu primeiro single, “Beautiful Lie” escolhido como a Melhor canção de Rock do ano de 2017.
Em São Paulo e no Rio de Janeiro os norte-americanos do Stone Temple Pilots entram logo após os brasileiros. O grupo lançou seu primeiro álbum, Core, em 1992, um sucesso comercial, com mais de 40 milhões de cópias vendidas em todo o mundo e já alcançou o top 10 das paradas de rock da Billboard com 16 singles, oito dos quais atingiram o número 1.
Purple (1994), segundo trabalho do grupo, chegou à primeira posição dos álbuns de rock da Billboard. “Plush”, “Creep”, “Interstate Love Song” e “Sour Girl” são alguns dos mais bem-sucedidos singles da banda em toda sua carreira.
O show nas duas cidades termina com a apresentação de BUSH. A banda, liderada por Gavin Rossdale, traz a tour do novo trabalho, Black and White Rainbows para o Brasil. Lançado em 2017, o CD tem a sonoridade característica que conquistou uma legião de fãs em todo o mundo. A banda conseguiu a incrível sequência de 18 singles consecutivos no top 40 das paradas de rock moderno, incluindo 11 top 5. E seis dessas canções chegaram a primeira posição: “Comedown”, “Glycerine”, “Machinehead”, “Swallowed”, “The Chemicals Between Us” e “The Sound of Winter”.
Os ingressos podem ser adquiridos no site (ticketsforfun.com.br), nas bilheterias oficiais (Credicard Hall e Km de Vantagens Hall BH e RJ - sem taxa de conveniência) ou nos diversos pontos de venda espalhados pelo país. Em Belo Horizonte o show começa com o Republica, depois BUSH e a noite termina com Stone Temple Pilots. Os shows são apresentados pela TIME FOR FUN.
BUSH:
Como vocalista, guitarrista e principal compositor por trás da multiplatinada banda de rock BUSH, Gavin Rossdale vendeu mais de 20 milhões de discos nos Estados Unidos e Canadá. Em 2011, Bush voltou a cena com The Sea of Memories, primeiro lançamento em quase 10 anos. Álbum que os lançou de volta as paradas em grande estilo com o hit “The Sound of Winter”. O trabalho continua com o novo álbum Black and White Rainbows, o qual a revista People chamou de “retorno triunfante”. Para mais informações sobre Bush, acesse: www.instagram.com/bush/; www.youtube.com/user/BushOfficial e www.bushofficial.com/.
STONE TEMPLE PILOTS:
A banda de rock de San Diego, Califórnia, surgiu como uma das mais bem-sucedidas dos anos 90. O som deles é considerado uma mistura do rock alternativo das décadas de 80 e 90 com o hard rock dos anos 70, apesar de cada canção ter sua própria identidade musical. Criado em 1989, eles ressurgiram com seu sétimo lançamento - primeiro com o novo vocalista Jeff Gutt. Os fundadores Dean DeLeo, Robert DeLeo e Eric Kretz, trouxeram Gutt em novembro de 2017.
O primeiro disco, Core (1992), é 8x platina. Venderam mais de 40 milhões de cópias no mundo. A banda tem 16 canções que alcançaram o top 10 das paradas de rock da Billboard, oito das quais chegaram ao primeiro lugar. Têm um Grammy Award por Melhor Apresentação de Hard Rock por “Plush”. Conquistaram também, entre outros prêmios, o MTV VMA e o Billboard Music Award.
Para mais informações sobre Stone Temple Pilots, acesse: www.instagram.com/stpband/; www.youtube.com/user/stptv e www.stonetemplepilots.com/. Fonte: ASSESSORIA DE IMPRENSA - TIME FOR FUN - David Frare e Fabio Lopes Oliveira.

Attomica se apresenta sábado no “Iceberg Rock Festival” em Lontras/SC
16/01/2019

O “Iceberg Rock Festival” será realizado em três dias, tendo início na próxima sexta-feira (18/01) e se estendendo para o sábado (19/01) e domingo (20/01) a organização oferece local aberto e conhecido como “Paraíso Camping” na cidade de Lontras/SC para que o público acampe e fique sempre dentro do ambiente do festival com segurança, tranquilidade e alimentação nos vários food trucks . O Attomica se apresenta no dia 19 às 23:20 como uma das bandas principais do evento.
O Attomica promete um show avassalador com direito aos grandes clássicos e as novas músicas de “The Trick” inclusas em seu repertório, que está sendo preparado exclusivamente para esse festival.
O Festival contara com 16 apresentações em vários estilos.  Mais Informações: https://www.facebook.com/events/197760287683111/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/;  Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Gutted Souls: vocalista Iron de Paula explica o mecanismo visual e lírico criados para o clipe de “The Undying Stars”
16/01/2019

Um dos principais representantes do Death Metal brasileiro, o Gutted Souls da cidade do Rio de Janeiro, lançou recentemente o vídeo clipe oficial da música “The Undying Stars” que está presente no álbum “The Illusion of Freedom” (2017). O clipe que foi lançado oficialmente dia 06 de dezembro, vem recebendo inúmeros elogios pela qualidade das imagens e sincronia perfeita, onde letra e ações visuais, apresentam o conceito ideológico da banda e o que eles querem levantar como debate em sua musicalidade.
Para você leitor entender melhor, o vocalista Iron de Paula, explica essa sincronia criada entre letra e vídeo para música “The Undying Stars”: “A ideia é traduzir em imagens o conceito da Undying Stars, que é uma letra sobre mecanicidade, sobre o humano que percebe que tem pouco controle sobre o sentido de sua vida. O desespero que segue, a apatia, e as tentativa de escapismo são retratadas no clipe”. Confira o clipe pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=lyU0O-4oclY.
O material da banda está disponível em todas as plataformas de Streaming para audição completa. Acesse o Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Amazon e vários outros buscando por Gutted Souls. Não deixe de conferir! Formação: Iron - vocal; Wellington Ferrari - guitarra; Alexandre Carreiro - guitarra; Elias Oliveira - baixo e Braulio Drumond - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/GuttedSouls/;  Site: https://guttedsouls.bandcamp.com/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/gutted-souls/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Khrophus: Ao lado de Divulsor e CrotchRot na ‘Sessão do Recarrego’ neste fim de semana (19/01) em Curitiba/PR
16/01/2019

A banda catarinense de Death Metal KHROPHUS já se prepara para pegar a estrada até Curitiba/PR, onde acontecerá a primeira apresentação neste ano de 2019. Trata-se da ‘Sessão do Recarrego’, onde o trio dividirá palco com Divulsor e CrotchRot. O evento ocorre neste fim de semana, dia 19/01, no já conhecido ‘92° - The Underground Pub’. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/334120540520414/.
Em paralelo, o KHROPHUS segue buscando datas para shows visando aumentar sua agenda em 2019. Produtores interessados escrevam para khrophus@hotmail.com e solicitem mais informações. Saiba mais sobre o ‘MW Metal Fest’, evento que acontece no dia 26/01: https://www.facebook.com/events/472139636642010/.  Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Khrophus/; http://khrophus.com/site/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Khrophus/30. Fonte: Sangue Frio Produções.

Eternal Sacrifice: Adquira agora o merchandising completo da banda, saiba como!
16/01/2019

Os baianos do ETERNAL SACRIFICE disponibilizaram em sua página oficial do Facebook uma lista completa do merchandising oficial disponível para venda. Com materiais que incluem desde os clássicos “MusickantigA... Prédicas do Vero Báratro” (relançamento) e “Iluminados por Thantherous Aleph... MusickantigA”, até o atual “Ad Tertium Librum Nigrum”, na lista também é possível encontrar coletâneas e tributos nos quais os baianos participaram, confira:
- “MusickantigA... Prédicas do Vero Báratro” (Obskure Chaos Distro) - Com slipcase especial e exclusivo deste relançamento: R$ 30,00;
- “Sontata Satanicka 666” (Blasphemy Productions) - Relançamento versão CD e K7 (cópias limitadas): R$ 20,00 (cada formato);
- “Iluminados por Thantherous Aleph... MusickantigA” - Slipcase: R$ 30,00 (Últimas peças);
- “Ad Tertium Librum Nigrum” - Deluxe slipcase digipack com booklet de 20 páginas: R$ 30,00;
- Split 3way com Black Angel (PER) e Septic Moon (MEX): R$ 25,00;
- Tributo ao Sabbat (JAP) - “Hellfire - A Brazilian Tribute” - R$ 15,00;
- Tributo ao Headhunter D.C. - “Born to Punish the Skies...": R$ 25,00;
- Coletânea Hammer of Damnation - “Ad Astra per Aspera”: R$ 15,00;
*TODOS OS VALORES SEM FRETE INCLUSO.
EM BREVE:
- Split Tape Eternal Sacrifice/Black Angel (PER) - “Priests From Hell”;
- Camisas oficiais “Ad Tertium Librum Nigrum” nas versões: Manga curta; Manga longa; Moleton;
Para adquirir os produtos já disponíveis ou reservar com antecedência os que ainda estão por vir, acesse www.facebook.com/eternalsacrifice666 ou escreva para eternalsacrifice666@hotmail.com. Em parceria com a Sangue Frio Records, “Ad Tertium Librum Nigrum” também integrará os principais serviços de streaming mundiais. Siga agora a banda em sua plataforma mais utilizada:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/7ehRWMm4SxSQ5ZNxlTVLmM
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14805543
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/eternal-sacrifice/1385909539
Napster: https://br.napster.com/artist/eternal-sacrifice
Ouça na íntegra pelo YouTube: https://youtu.be/rPLLg5uVlrU.  Contato para shows: eternalsacrifice666@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://hodrecs.com/; https://www.facebook.com/eternalsacrifice666/; https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ETERNALSACRIFICE/59. Fonte: Sangue Frio Produções. 

Imperador Belial: Lançamento oficial de “Curse Of Belial acontece neste fim de semana no ‘Sons Of Hell 9’
16/01/2019

O IMPERADOR BELIAL já se prepara para a primeira apresentação de 2019, que está servindo oficialmente de suporte a divulgação do atual trabalho “Curse Of Belial”. O grupo estará presente na nona edição do ‘Sons Of Hell’, que acontece neste fim de semana, dia 19/01, no Acida House (antiga Planet Music), no Rio de Janeiro/RJ. Também estarão presentes neste evento as bandas Morfolk, Cold Night e Peristaltic Movement. Acesse o link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/214036679392009/.
Em outras notícias, “Curse Of Belial” figurou entre os melhores lançamentos de 2018 pelos sites Cangaço Rádio Rock e Underground Extremo. Lançado em novembro de 2018 pelo selo russo Narcoleptica Productions, o novo álbum do IMPERADOR BELIAL pode ser ouvido na integra pelo Bandcamp acessando o link a seguir: https://narcolepticaprod.bandcamp.com/album/curse-of-belial.
Em breve, o álbum supracitado também integrará as demais principais plataformas de streaming, aguarde! Contato para shows: imperadorbelial666@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Malkuth fala mais sobre o atual álbum “Voodoo” em entrevista ao site Recife Metal Law, confira!
16/01/2019

Após o lançamento do full lentgh, “Voodoo”, o MALKUTH não parou de ser destaque em diversos veículos de comunicação especializados, tendo inclusive, a indicação de melhor álbum de 2018 pelos sites Rebel Rock e Underground Extremo. Desta vez, o vocalista e líder, Sir Ashtaroth, concedeu uma abrangente entrevista ao site Recife Metal Law, onde pode explanar um pouco mais sobre o momento atual da banda, passando por formações, método de composição, discografia, projetos futuros e muito mais. Leia a entrevista completa aqui: http://www.recifemetallaw.com.br/index.php?link=materias&tipo=entrevistas&id=332.
“Voodoo” foi lançado oficialmente em junho de 2018 na versão física, pelo selo Obskure Chaos Distro, que licenciou a Sangue Frio Records para distribuição digital. Em breve será disponibilizado os links de TODAS as plataformas de streaming, confira abaixo alguns que já podem ser acessados:
Spotify: https://play.spotify.com/album/2GsAStD96YrpcVyyY47pfl
Deezer: http://www.deezer.com/album/83935142
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/voodoo/1448706285
Napster: https://us.napster.com/artist/malkuth/album/voodoo
Contato para shows: vitalpsantos@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Fusileer é confirmada em importantes eventos neste início de 2019
16/01/2019

Começando o ano com o pé direito, os ‘thrashers’ do FUSILEER já começam a divulgar as primeiras datas de eventos que a banda participará em 2019. Os shows servirão de suporte ao vindouro “Extreme Torture”, que sofreu um pequeno adiamento em seu lançamento e chegará a público ainda nesse ano. O primeiro deles acontecerá no próximo dia 26/01 em Ponta Grossa/PR, no ‘1º Thrash Attack’, onde o trio se apresentará ao lado de Slammer, Sarteloko e Thou Shall Not. Para mais informações acesse: https://www.facebook.com/OLD-ROAD-2017638668457844/.
O segundo festival a confirmar o FUSILEER foi o já tradicional “Maquinária Rock Field”, que irá para sua sexta edição nos dias 2 e 3 de março em Guarapuava/PR. Ainda estão sendo confirmadas todas as atrações, acesse a página do festival no Facebook, curta e fique por dentro de tudo que está por vir: https://www.facebook.com/maquinariarockfield/. Produtores interessados em levar o FUSILEER para seu evento escreva para thrashfusileer@gmail.com e solicite mais informações. Assista aos vídeos do ‘making-of’ das gravações de “Estreme Torture”: Vocais: https://sanguefrioproducoes.com/n/1611; Bateria e guitarra: https://sanguefrioproducoes.com/n/1397 e Baixo: https://sanguefrioproducoes.com/n/1414. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Fusileer/; http://fusileer.wixsite.com/fusileer e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Fusileer/42. Fonte: Sangue Frio Produções.

Goaten: Banda gaúcha de Heavy Metal lança seu primeiro single
16/01/2019

A banda gaúcha de Heavy Metal GOATEN acaba de lançar seu primeiro single, “Soul Decay”. Formada em fevereiro de 2018, na região metropolitana de Porto Alegre, o trio está atualmente gravando seu álbum de estreia no tradicional estúdio Hurricane, da capital do estado. O processo de composição do single ocorreu naturalmente pelas influências da banda, que vão desde Kansas até Mercyful Fate. Segundo o vocalista Francis Lima, a gravação do single foi rápida e tranquila, pois os membros já possuíam uma relação de longa data com o estúdio Hurricane. A arte do single é assinada pelo artista plástico hamburguense Eduardo Monteiro. Ouça “Soul Decay” no Soundcloud: https://soundcloud.com/goatenband/goaten-soul-decay.  Ouça “Soul Decay” no Spotify: https://open.spotify.com/album/5Ybb4NxUK4lLasqVTVxDCb.
Composta por Francis Lima (vocal/baixo), Rafael Drinkwine (bateria) e Daniel Limas (guitarra) e influenciada pelo Heavy Metal dos anos 80, a banda significa uma guinada na carreira dos seus integrantes, todos com um passado ligado ao Glam Metal. Os integrantes buscam criar músicas que gostariam de ouvir, e ao mesmo tempo, contribuir para o desenvolvimento do cenário do Rock e Metal atual. A partir de março a banda inicia uma série de shows pelo Rio Grande do Sul.
Contatos: Site oficial: www.goatenband.com; Facebook: www.facebook.com/goatenband; Instagram: www.instagram.com/goatenband; Bandcamp: www.goaten.bandcamp.com e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

FlowerLeaf: a força do symphonic metal ao vivo para promover o álbum "Stronger" com show em São Paulo
16/01/2019

A banda FlowerLeaf, que vem obtendo bons resultados com o álbum de estreia, "Stronger", fará a sua estreia nos palcos no próximo domingo (20). Vivs Takahashi (vocal) e Marcelo Kaczorowsky (baixo) se unirão ao guitarrista Raphael Gazal, que produziu o disco, e ao baterista Gustavo Franceschet. O repertório do evento, que será realizado a partir das 15h no Espaço Som, em São Paulo, trará os singles/vídeos "Firesoul" e "Girl in Pearls", que entrou em duas playlists oficiais do Spotify, Heavy Queens e New Blood.
"Nosso álbum de estreia vem obtendo boa aceitação entre os fãs de symphonic metal, na mídia e com músicas sendo incluídas em playlists nas plataformas de streaming. Agora é hora de mostrar como soamos ao vivo", disse Vivs Takahashi. "Além do apoio de Raphael Gazal e Gustavo Franceschet, teremos a presença de Mylena Monaco, da Sinaya, que participou do álbum como convidada em 'Not My Fault'. Além dela, teremos a cantora Roseane Soares, que fará sua participação em 'We Will Stand', música que fala, principalmente, sobre como as pessoas não vão se calar e que, juntas, são mais fortes", completou a vocalista. Veja o clipe de "Girl in Pearls", dirigido e editado por Juily Manghirmalani, em https://youtu.be/swnodv4ffjc.

Grinding Reaction: se apresenta dia 09 de fevereiro em Itaim Paulista/SP
16/01/2019

O Grinding Reaction anuncia mais um evento no qual o importante grupo de Hardcore brasileiro, se apresenta para o público da cidade de São Paulo. Dessa vez a banda estará no “Cranius Estúdio Beer” dia 09 de fevereiro ao lado de mais três bandas pesos pesados. Interessados em comparecer, o evento terá início às 18h00 com entrada fixa no valor de R$5,00 e promoção de cerveja lata, onde na compra de 3 unidades, o cliente irá pagar apenas R$10,00.
Além de conferir o Grinding Reaction, as bandas Cold Killer, Abysmo e Cruelface, se apresentam com toda sua fúria e qualidades musicais. O “Cranius Estúdio Beer” fica localizado na R: José Alexandre Machado, nº 50, Itaim Paulista, São Paulo. Mais informações: https://www.facebook.com/craniusstudiobeer. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Sculptor: Lyric vídeo recebe grande feedback mundial 16/01/2019 O primeiro single da banda SCULPTOR, “Oblivion”, foi lançado em novembro de 2018, e tem como principal mensagem o quão gigantesco é o nosso universo e de como fomos deixamos em nosso mundo órfãos pagando pela nossa liberdade. "Parecemos pessoas livres, mas essa tal liberdade tem um preço, e é alto. E por várias vezes somos privados desta mesma liberdade" comentam Vinne e Rick, fundadores da banda.

Ao pé da letra, muitos de nós apenas lamentamos sem fazer a diferença, atrás de um computador achando que somos juízes daquilo que não conhecemos. Ainda temos chance de mudar, mas isso depende de cada indivíduo. “Oblivion” atingiu em cerca de um mês 32 mil visualizações no YouTube com comentários do mundo inteiro. Para uma banda que iniciou suas atividades praticamente em 2018 é um excelente feedback do público voltado ao gênero. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=FGbO3O4Nw9I. Criado em Curitiba no Paraná, o projeto formado por Vinne (vocal/guitarra), Rick Eraser (vocal), Fabricio Reis (guitarra), Caco Ramos (baixo) e Mateus Schran (bateria) promete continuar o bom legado de suas antigas bandas. Segundo a banda, “o nome "Escultor" tem o significado de que nós somos os escultores de nossas vidas. Podemos moldá-las e transformá-las no que bem queremos. E as letras também falam sobre isso e como tudo afeta o nosso mundo atualmente”. A banda lançará seu debut "Untold Secrets" no decorrer do ano, mostrando todo o complexo tempero adquirido e amadurecido com os projetos anteriores. Contatos: Site oficial: www.sculptorofficial.com; Facebook: www.facebook.com/Sculptormusic; Instagram: www.instagram.com/sculptorofficial e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Sepultura: "Obrigado Sepulnation! 2 anos na estrada com o Machine Messiah!"
16/01/2019

O vídeo a seguir foi postado no canal oficial do Sepultura no youtube: https://www.youtube.com/watch?v=a1hNO47f_uw.
Segue o texto incluso: MÚSICA: Chosen Skin - Machine Messiah (2017). Em 2019, no dia 13 de Janeiro nós celebramos 2 anos sem parar de turnê com o Machine Messiah! Tem sido uma jornada insana de quase 200 shows até agora. OBRIGADO pelo enorme apoio!
Shows lotados, festivais gigantes, vários novos amigos e muita, mas muita energia para entrarmos em estúdio e gravar o disco novo, ainda esse ano. SEPULTURA, 35 anos e contando!

Casa das Máquinas: veterana banda vai lançar álbum inédito em 2019
16/01/2019

Saiu no Tenho Mais Discos Que Amigos, em matéria assinada por João Fortes: depois de 43 anos de seu último álbum, "Casa de Rock" de 1976, o veterano Casa das Máquina promete lançar um novo álbum neste ano, com pelo menos oito músicas, sendo que uma delas já é conhecida, "Nova Casa", que já foi lançada em 2018.
Uma segunda música está sendo finalizada e se trata de material "rascunhado" nos anos setenta pelo guitarrista José Aroldo Binda, um dos fundadores da banda e que está há 28 anos morando nos Estados Unidos. "É uma música que fala sobre meninos de rua, feita naquela época mas atualizada para os dias de hoje. Falta apenas mandar o arquivo para o Aroldo finalizar o solo", conta o tecladista Mário Testoni Jr. O Casa das Máquinas encerrou as atividades em 1978 e ressurgiu em 2007 com uma formação mesclada entre membros veteranos e novos integrantes e desde então vem fazendo uma série de shows e turnês, contando atualmente com Mário Testoni Jr (teclado e voz), Marinho Thomaz (bateria e vocal), João Luiz (vocal), Marcelo Schevano (guitarra) e Fabio César (baixo).

Barril de Pólvora é citada em mais uma lista de destaques
16/01/2019

Nos meses de janeiro é comum sites e revistas especializados em música publicarem suas famosas listas de melhores do ano. O CD homônimo de estreia da Barril De Pólvora, lançado em março de 2018, agradou tanto a opinião pública como a especializada, chegando a figurar, até agora, em veículos como Heavy Metal Thunder, Rock Vibrations e, mais recentemente, no site Whiplash.net, um dos mais acessados por rockeiros e headbangers de todo Brasil.
Na matéria, o redator Daniel Tavares, como gosto pessoal, relacionou dezenas de trabalhos das vertentes mais variadas do rock e metal, intitulando-as como recomendações do último ano. O álbum “Barril de Pólvora” ( leia resenha ) foi lembrado da seguinte forma: “Resgatando o rock and roll brasileiro que não sabia (nem queria muito saber) a diferença entre blues, heavy metal e hard rock, a BARRIL DE PÓLVORA é outra grata surpresa de 2018. Algumas canções do álbum homônimo são mesmo empolgantes, de acelerar e esquecer o pé no pedal. Opa, melhor não”.
A matéria completa você confere através do link: https://whiplash.net/materias/news_759/295336-krisiun.html.
Para ouvir o álbum “Barril de Pólvora” pelo streaming acesse:
Spotfy: https://open.spotify.com/album/153TGGi1OF1H6UpbIq0Apr.
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/60220382
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B07BKQP8WJ/CATALOG
iTunes / Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/barril-de-p%C3%B3lvora/1365563072
Google Play: https://play.google.com/store/music/artist/Barril_de_P%C3%B3lvora?id=Ale2pa2c2brnu5hasyfvnks2t2q&hl=en
Links relacionados: www.barrildepolvora.com; www.facebook.com/bandabarrildepolvora; www.instagram.com/barrildepolvora. Fonte: Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria. Leonardo M. Brauna - Diretor

Broken & Boned: confira série Playtroughs na íntegra
16/01/2019

Durante o segundo semestre de 2018 os guitarristas da Broken & Boned, Carlos Nava e Marcelo “Marshall” Alencar, foram protagonistas da série Playtr0ughs que, em sete vídeos, mostrou detalhes dos riffs e solos das músicas que compõem o álbum “Hypocrisy Hymns”, lançado em janeiro do mesmo ano. Confira a seguir a série completa.
RAGE: https://www.youtube.com/watch?v=UUIgK2qMHyU.
TRANSCENDING FAITH: https://www.youtube.com/watch?v=xkwd6U0CfTw.
REBIRTH: https://www.youtube.com/watch?v=82OJxiPJUJY.
A FABLE: https://www.youtube.com/watch?v=hcKi5lyASEs.
PUZ OF A SICK WORLD: https://www.youtube.com/watch?v=7Hw7tJuSd_U.
FALSE DIVINITY: https://www.youtube.com/watch?v=9HnSTDlInqc.
VENGEANCE: https://www.youtube.com/watch?v=x0uRkpa449c.
Broken & Boned é formada por Rômulo Portela - vocal; Carlos Nava - guitarra e vocal; Marcelo “Marshall” Alencar - guitarra; Lúcio de Paula - baixo e André Cecim - bateria.
Confira o álbum “Hypocrisy Hymns” pelas plataformas de streaming
Spotify: https://open.spotify.com/embed/artist/6O3qktvFAHe25V7pYErdRy
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/54110582
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Broken_Boned_Hypocrisy_Hymns?id=Bssiifnl5umsllqhqya2b42ldnu&hl=en&fbclid=IwAR2TKokORKSBLYKYe449sTU7kaUoVQH8i6IMsWXiIkQgEBdBYXEpf2olc0U
iTunes / Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/hypocrisy-hymns/1329754804
Links relacionados: https://www.facebook.com/BrokenBonedMetal; https://www.instagram.com/brokenbonedmetal e http://braunamusicpress.com/clientes/broken-boned.
Fonte: Assessoria de Imprensa - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress - @bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria / @bmp_assessoria. Leonardo M. Brauna - Diretor.

Kiko Shred Feat. Mario Pastore confirma show no Chile 16/01/2019 A banda do guitarrista Kiko Shred, que conta com o renomado vocalista Mario Pastore (Pastore, Powerfull), tem orgulho em confirmar show de lançamento do novo trabalho “Royal Art” no Festival Metal Oasis na cidade de Pica, no Chile, dia 9 de fevereiro. A carreira de Kiko Shred não se resume a tocar com grandes nomes do Metal Mundial como Udo Dirkschneider, Tim “Ripper” Owens, Michael Vescera, Doogie White, André Matos, entre outros. ocal; Will Costa: baixo e Lucas Tagliari: bateria. Links relacionados: https://www.facebook.com/kikoshredguitar/.

Kiko Shred também desenvolveu uma sólida carreira solo que conta com dois álbuns lançados (“Riding the Storm” e “The Stride”) e o vindouro terceiro CD intitulado “Royal Art”. Dia 9 de fevereiro a banda fará o show que inicia a Royal Tour no festival Metal Oasis no Chile. “Estou muito contente em estabilizar a banda com os integrantes atuais. Já toco com Will e Lucas há muito tempo e agora com Pastore fechamos o time! E iniciar a tour com esse grande festival… No meio do deserto do Chile … Isso vai ser demais!!!”, disse Kiko Shred. Assista o videoclipe de “I Will Cast No More (Pearls Before The Swine)”: https://youtu.be/aXNMHqANe5U.Kiko Shred band: Kiko Shred: guitarra; Mario Pastore: vocal; Will Costa: baixo e Lucas Tagliari: bateria. Links relacionados: https://www.facebook.com/kikoshredguitar/.

Lacuna: Músicos apresentam todo o processo criativo do clipe “Verdade Nua e Crua”
16/01/2019

Lançado oficialmente em 04 de dezembro, o novo clipe do Lacuna, “Verdade Nua e Crua”, vem recebendo inúmeros acessos no YouTube e respaldo positivo dos fãs que acompanham de perto os trabalhos da banda paulistana. O clipe que foi feito de forma mais simples e sem utilizar de locação e recursos externos, obtendo apenas um fundo preto e os músicos encenando nas imagens, é a comprovação que muitas vezes o “faça você mesmo” pode ser de extrema utilidade as bandas e músicos da música pesada brasileira.
O guitarrista e backing vocal do Lacuna, Lucas Corral, explica o conceito da letra de “Verdade Nua e Crua” e toda criação visual feitas para o clipe: “A música nasce como um ‘grito’ sobre o atual momento que vivemos. É a mais música mais pesada no nosso EP e apesar de trabalharmos nuances que caracterizam o som da Lacuna e alternâncias entre refrãos melódicos e momentos de mais peso, ‘Verdade Nua e Crua’ é a música mais uniforme de todo nosso EP, pesada do começo ao fim”.
“Dessa forma, acreditamos que, neste clipe, deveríamos ir direto ao ponto, sem grandes locações, detalhes e nem nada. A escolha por um fundo preto simples, cortes mais secos e foco nos vocalistas foi a forma que imaginamos de traduzir todo esse ‘grito’ ao nosso público e gerar grande impacto com a mensagem que trazemos”. Assista ao clipe de “Verdade Nua e Crua”: https://www.youtube.com/watch?v=ADKH-63_8EA.
O LACUNA é formado por: Denny França - vocal, guitarra; Lucas Corral - guitarra, backing vocal; Willy França - baixo, vocal e Renato Reish - bateria.  Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/lacunabanda; Instagram: https://www.instagram.com/lacuna.oficial; Site: http://www.lacunaoficial.com e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/lacuna/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Krucipha: Relança álbum “Hindsight Square One” em várias plataformas digitais, através do selo da Roadie Metal
16/01/2019

Crescendo absurdamente e como um raio, o selo digital da Roadie Metal, atualmente possui em seus pouco mais de dois meses e meio de atividades mais de 40 álbuns de importantes bandas brasileiras que confiam seus trabalhos a um dos principais meios de divulgação da música pesada no Brasil.
Sem alardear os próximos lançamentos, e divulgando de forma gradativa e cronológica de acordo com procura, fechamento e liberação. A Roadie Metal divulga mais uma grande banda que a partir de agora terá toda sua obra liberada oficialmente pelo selo digital R.M. A bola da vez é os pesos pesados de Curitiba/PR, Krucipha.
Lançado originalmente em 2014, o álbum de estreia do Krucipha, “Hindsight Square One” ( leia resenha ) , agora é relançado digitalmente pelo selo Roadie Metal/Cd Baby em mais de 40 plataformas ao redor do mundo e com distribuição sem custos para a banda. O álbum em seu ano de lançamento, chamou a atenção da grande mídia, que classificou a banda como uma das mais pesadas e promissoras dentre o Thrash/Groove Metal. E agora o material está a sua disposição para audição completa das oito faixas. Deixamos aqui vários links de plataformas distintas, para que você escolha aquela que mais lhe agrade. Não deixe de seguir e incluir o álbum em suas playlists.
Spotify: https://open.spotify.com/album/6ayKu1mMDCeZuVerx3jaFi?si=GBW8NUpGRrKn5sfwjVPJ5w
ITunes: https://itunes.apple.com/br/album/hindsight-square-one/1449071301
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/84023582
Music.Amazon: https://music.amazon.com/albums/B07MQC4JQ4?tab=CATALOG
Tidal: https://listen.tidal.com/album/102170615
GooglePlay: https://play.google.com/store/music/album/Krucipha_Hindsight_Square_One?id=Bw4bclmmus2fls6k7z7fgsi4j5u
Amazon: https://www.amazon.com/Hindsight-Square-One-Krucipha/dp/B07MQC4JQ4/ref=sr_1_1?s=dmusic&ie=UTF8&qid=1547575577&sr=1-1-mp3-albums-bar-strip-0&keywords=krucipha
CD Baby: https://store.cdbaby.com/cd/krucipha13.
Tracks: 01 - Greater Good Parasite; 02 - Pulse; 03 - Denial; 04 - Indigenous Self; 05 - The Warning; 06 - Afforddiction; 07 - Tribal War e 08 - Reason Lost.
Formação: Fabiano Guolo - voz e guitarra; Luis Ferraz - guitarra solo e voz; Khaoe Rocha - baixo e voz; Felipe Nester - bateria e Nicholas Pedroso - percussão.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/krucipha/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/krucipha/. Fonte:  Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

The Devils: Confira agora a entrevista ao programa ‘Metal Com Batata’
16/01/2019

Ao chegar no final de todo ano, o clima para muitos é de festa e descanso, não para o THE DEVILS! O quarteto foi destaque na edição de número #25 do programa ‘Metal Com Batata’, que aconteceu no final do mês de dezembro. Em entrevista, conduzida pelo apresentador Cristiano Souza, o vocalista Heron Ribeiro falou um pouco sobre o início da banda, atual formação, cena do metal capixaba, recentes lançamentos, projetos futuros e muito mais, confira: https://www.mixcloud.com/mutanteradio/metal-com-batata-episodio-25-na-mutante-radio/.
‘Metal Com Batata’ é transmitido todos os sábados, a partir da meia noite na Mutante Rádio, confira toda a programação acessando www.mutanteradio.com.
Em paralelo, o THE DEVILS está com sua agenda de shows aberta para 2019, visando apresentar ainda mais sua nova formação - com Jhon Lira no baixo -, bem como seguir divulgando o atual trabalho “We Are The Devils”. Produtores interessados escrevam para danielbins.delta97@gmail.com e solicitem mais informações.Video: https://youtu.be/I_4OijpwX0A.
“o melhor trabalho do ano” - Metal Addicts: https://sanguefrioproducoes.com/n/1630. 
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thedevilsbrazil; https://www.instagram.com/thedevilsbrazil/; https://www.youtube.com/channel/UC0mZUxysfcLpDHebUPnpu6Q e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/TheDevils/56. .Fonte: Sangue Frio Produções.

Spiritual Hate confirma saída de baterista e segue como um duo
16/01/2019

A banda paulista de Death Metal SPIRITUAL HATE confirmou no última quinta-feira (10/01) que o baterista Tamus não faz mais parte da atual formação. O grupo seguirá compondo como um duo, com Magnus Hellhound (vocal e guitarra) e F. Blackmortem (guitarra), e em alguns dias se iniciarão testes para assumir os postos de baixista e baterista. Confira a nota:
“Saudações Maníacos!!
Informamos que a banda nesse momento se mantem alinhada em duo (M.hellhound & Blackmortem). Estamos preparando material com proposito de lançar no segundo semestre. Em breve mais notícias!!”
[Eng]
“Greetings Maniacs!! We would like to inform you that the band is currently aligned in duo (M.hellhound & Blackmortem). We are preparing material for the purpose of launching in the second semester. Soon more news!!”
Link: https://www.facebook.com/SpiritualHateBand/posts/2394976477197347.
Em paralelo, o SPIRITUAL HATE segue trabalhando na divulgação do atual trabalho “Diabolical Dominium”. Imprensa interessada em resenhar este material ou entrevistar a banda, escreva para contato@sanguefrioproducoes.com e solicite o press kit. Assista ao videoclipe para a faixa “Awaiting Fucking Jesus”: https://youtu.be/NtaPI_vjDVo. Contato para shows: spiritualhate@bol.com.br.  Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/SpiritualHateBand/; https://www.youtube.com/channel/UCy6YTf6Y9cGi7qgw3BF5AVg; https://www.instagram.com/spiritualhate_official/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SPIRITUALHATE/64. Fonte: Sangue Frio Produções.

Héia anuncia turnê na Bolívia com data disponível, confira!
16/01/2019

A banda de Black Metal HÉIA anunciou sua primeira turnê internacional, que contará com 6 datas pela Bolívia. A turnê se iniciará no dia 07/03 e tem previsão de término em 16/03, passando por Potosí, Sucre, La Paz, Cochabamba e Santa Cruz. Como visto acima, o dia 07/03 ainda está disponível, produtores bolivianos ou de países vizinhos interessados, escreva para heia666@hotmail.com e solicite todas as informações necessárias. Assista ao videoclipe para a faixa “Onde as Trevas Predominam”, lançado em 2014: https://youtu.be/-PrSWL5HXEU.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/hordaheiaoficial/; https://www.youtube.com/user/hordaheia e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Héia/55. Fonte: Sangue Frio Produções.

Rock On Stage: Resenha do EP Take One do Louder
15/01/2019

Os gaúchos da cidade de Veranópolis surgiram com a intenção de praticar o Hard Rock e o chamado Rock Clássico há três anos atrás e em 2017 disponibilizaram de forma independente o seu primeiro trabalho, o EP Take One que é composto por cinco composições empolgadas refletindo muito bem o estilo escolhido e que despertam a vontade por mais canções.
Para conhecer mais detalhes de Take One, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/demos/louder-take-one.htm.

Circle Of Infinity Produções anuncia show do Nuclear Assault em Limeira/SP
15/01/2019

Enfim chegou o dia de anunciar uma das bandas que mais nos marcou nos anos 80 e 90 lembro que um camarada de Cerquilho comprou um K7 do play Game Over e ele me escreveu uma carta dizendo que tinha conhecido o melhor play da vida dele, la foi eu correndo pegar um Bus e ir ate cerquilho apenas para copiar a fita K7 e lembro que fiquei com esse play tocando um mês todo achei que era na época a revolução do metal isso acho que era 88 o ano. Mas enfim vamos para mais um grande show no interior conto com o apoio de todos para ajudarem na divulgação. E depois de um ano sem tocar no interior minha banda Circle of Infinity estará abrindo essa noite linda.
Ingressos apenas online do lote promocional com 200 ingressos já disponível no link http://www.circleofinfinityproducoes.com/events/nuclear-assault-em-limeira?fbclid=IwAR0vqY8q6Pwy91nAGqvqJJtgKupLT3nCCeIvYzR1Pcp-YPGLp41C_9sMz1Q.

The Adicts em Curitiba é cancelado
15/01/2019

O show da lendária banda punk inglesa The Adicts que aconteceria dia 6 de março em Curitiba está cancelado. O show de São Paulo, dia 8/3, no Carioca Club, está mantido. A Powerline a Torino Entretenimento, produtoras responsáveis pelo evento, divulgam o seguinte comunicado oficial:
"Infelizmente acabamos de ser informados pela produtora Mexicana Reconstruct Talent, responsável pela turnê do The Adicts na America Latina, que por decisão da banda o show de Curitiba vai ser cancelado. Um dos integrantes da banda alegou problemas de agenda e com isso 2 shows previamente confirmados (um no México e um no Brasil) foram excluídos da rota, encurtando assim o tempo de permanência da banda na America Latina.
Lamentamos este fato e informamos que os ingressos serão ressarcidos no mesmo ponto de venda onde foram adquiridos. Para compras efetuadas através da plataforma PixelTicket, favor envie um e-mail para contato@pixelticket.com.br com as informações: CPF do titular da compra: // Nome completo: // Banco: // Agência: // Conta corrente:
Fizemos o possível para manter o show de pé mas fugiu totalmente de nossa alçada."

Malta divulga trechos das faixas do novo álbum “IV”
15/01/2019

A banda Malta presenteia os fãs neste mês de janeiro de 2019 com a divulgação de trechos de todas as faixas do novo álbum “IV”. A primeira música divulgada foi “Amor e Ódio”. O novo álbum da Malta será um marco na carreira da banda e revelará novos hits, músicas pesadas nunca vistas anteriormente pelo público e grandes composições para os fãs brasileiros. Confira prévia da música “Amor e Ódio”: https://youtu.be/bMSqVJLZEr0. 
Siga o malta nas redes sociais para ter acesso aos outros teasers que serão divulgados durante todo esse período. Formado por Adriano Daga (bateria), Luana Camarah (vocal), Thor Moraes (guitarra) e Diego Lopes (baixo), a banda Malta vem colhendo os frutos do trabalho conquistado com muita energia, qualidade e paixão pela boa música. Outras informações:  https://www.facebook.com/maltaoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Edu Falaschi é capa da edição #240 da revista Roadie Crew
15/01/2019

O vocalista Edu Falaschi (Almah, ex-Angra, Symbols, Mitrium) é capa da da edição #240 da revista Roadie Crew, a maior revista de heavy metal do Brasil e uma das maiores do mundo. Pela primeira vez na história, o vocalista foi capa da revista com grande destaque e contou detalhes da Temples of Shadows In Concert Tour, que vai passar por todos os cantos do Brasil. Para comprar a revista, acesse o link: https://roadiecrew.com.br/roadie-shop/.
Segue trecho do texto realizado por Guilherme Spiazzi:
“Assim como muitos outros vocalistas do rock e metal já fizeram antes de assumir uma carreira solo, Edu Falaschi construiu o seu nome e história durante os doze anos em que integrou o Angra. Claro que Mitrium, Symbols e, principalmente, Almah têm parte nesta jornada, mas, não adianta: os fãs lembram e querem aquele cara que compôs e gravou cinco discos ao lado da lendária banda paulistana. Tanto é que as linhas melódicas, os agudos, a influência erudita e todos os elementos encontrados em Rebirth (2001) e Temple of Shadows (2004) são a primeira lembrança dos fãs quando o nome de Falaschi é pronunciado. A assertiva se confirmou em 2017, quando, depois de um show no Peru e uma boa conversa com o Joe Lynn Turner (ex-Rainbow), tudo mudou e Falaschi se lançou como artista solo. O primeiro passo foi a estrondosa ‘Rebirth of Shadows Tour’, ao lado de Diogo Mafra e Roberto Barros (guitarras), Raphael Dafras (baixo), Aquiles Priester (bateria) e Fábio Laguna (teclados).
Com o sucesso da turnê no Brasil, Europa, América do sul e Japão, veio o primeiro lançamento desta fase solo, o EP The Glory Of The Sacred Truth, no final de 2018 e o anúncio da turnê ‘Temple of Shadows in Concert’ para 2019. Nela, Falaschi e seus companheiros tocarão o disco Temple of Shadows na íntegra, além de outros sucessos, acompanhados da Orquestra Bachiana Filarmônica, sob o comando do mundialmente renomado pianista e maestro João Carlos Martins. Conversamos com o cantor sobre o fundo do poço, a superação, o ambicioso projeto e o futuro de sua carreira solo, que inclui um disco de inéditas no horizonte”.
“Temple of Shadows In Concert”
A “Temple of Shadows In Concert” glorificará a união entre o Heavy Metal e o Erudito de forma épica e magistral e irá contar na íntegra um dos álbuns mais importantes da discografia do Angra com Edu Falaschi e Aquiles Priester. Além das músicas do “Temple of Shadows”, também serão executadas algumas composições icônicas da carreira de Edu junto ao Angra, obras de compositores importantes da música erudita, entre outras surpresas num formato jamais visto no Brasil.
O line-up atual formado por Edu Falaschi para sua carreira solo é composta por Aquiles Priester (bateria), Fabio Laguna (teclados), Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra) e Raphael Dafras (baixo). Links Relacionados: https://www.facebook.com/rebirthofshadows/; http://edufalaschi.com.br/ e https://www.facebook.com/edufalaschi.officialpage.

Angel's Fire anuncia versão física do álbum "O Conto"
15/01/2019

Quase um ano após o seu lançamento nas plataformas de streaming e demais mídias digitais, o álbum "O Conto" da banda Angel's Fire finalmente ganha a sua versão física. Sendo elogiado por diversos veículos do cenário nacional e internacional (tendo aparecido inclusive em algumas listas de melhores álbuns de 2018) e tendo suas músicas sendo tocadas em rádios da Argentina, Honduras, Alemanha, Áustria, Estados Unidos e Brasil "O Conto" é sem sombra de dúvidas um trabalho forte e de qualidade e que tem tudo para sobreviver ao teste do tempo, se tornando um verdadeiro clássico. A versão física do álbum conta com encarte completo (letras, fotos, informações) e será vendido pelo valor de R$ 20 + frete (a consultar). Quem quiser adquirir a sua cópia pode entrar em contato pelo whatsapp 81 998920731 (A/C de Bruno Raniere) ou então em algum dos canais de comunicação da banda dispostos mais ao final desta nota.
"... este é um ótimo álbum de uma promissora banda." - Metal Na Lata
"... temos aqui um ótimo álbum de metal... muito bem produzido e mixado, tendo cada músico sua característica bem evidenciada." - Rock Vibrations
"... no Nordeste, mais especificamente em Pernambuco, há uma quantidade enorme de talentos na música...e, a partir deste momento, para mim, a banda Angel's Fire já faz parte deste cast e para nossa sorte está com um disco incrível." - Rock Breja
"(O Conto) É bem maduro, mesmo sendo o primeiro disco deles, e digamos de passagem: como eles sabem criar melodias de fácil assimilação por nossos sentidos. E mesmo cantando em português, a dicção e métrica não são afetadas" - Heavy Metal Thunder
"Eu realmente gostei de ouvir esta encantadora estréia" - Mauce.nl (Holanda)
Angel's Fire é: Priscila Lira - Vocal; Israel Lira - Guitarra; Saymo Robert - Baixo; Italo Liano - Teclado e André Lima - Bateria.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/Angelsfireoficial; Instagram: @angelsfireofficial; E-mail: angelsfireoficia@gmail.com e angelsfireoficial@outlook.com.
Ouça o álbum "O Conto" nos links: Spotify - http://bit.ly/2FZyRb4; Deezer - http://bit.ly/2FxYmCG; iTunes - https://apple.co/2HdMq6h e Google Play - http://bit.ly/2FkwfDu. Fonte: Assessoria de Imprensa: Lex Metalis Assessoria - E-mail: lexmetalisaa@gmail.com; Facebook: www.facebook.com/LexMetalisAA e Instagram: @lexmetalisaa.

SuperSonic Brewer: Libera singles “Global Domination” & “Terrorstorm” no YouTube
15/01/2019

O ano de 2019 será agitado e de muita comunicação para os músicos do SuperSonic Brewer. Várias novidades serão divulgadas gradativamente pelo grupo, entre elas, o vindouro lançamento de um novo álbum de estúdio que tem tudo para ser lançado ainda no primeiro semestre. Enquanto é mantido sobre segredo de estado as informações sobre o novo álbum, o SSB, abre o leque de seus primeiros álbuns e começa um trabalho de divulgação individual de suas músicas em seu canal oficial do YouTube. A intenção é disponibilizar para os fãs, as tracks uma a uma, para que você escute a sua favorita no momento em que quiser e informe o grupo através dos views, quais são as faixas mais atrativas e procurada pelos seguidores dos trabalhos do SSB.
A primeira dessas músicas, “Global Domination” & “Terrorstorm”, ambas do álbum “Overthrow the Bastards”(2014), acaba de ser liberada para audição completa. Abaixo segue o link para sua conferência: https://www.youtube.com/watch?v=q0VXqbiZa1Q.
Dentre as próximas semanas as outras faixas de “Overthrow the Bastards” serão todas disponibilizada e em sequência, o álbum “3Rd Chapter One More Binge” ( leia resenha ) também terá suas músicas disponíveis para os fãs.
Formação: Vinicius Durli: Vocal/Baixo; Rodrigo Fiorini: Guitarra; Jovani Fracasso: Guitarra e Evandro da Silva: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/supersonicbrewer/ e Roadie Metal Press - SuperSonic Brewer: http://roadie-metal.com/press/supersonic-brewer/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Tessalonica: Mini turnê em parceria com bandas do interior abre a agenda de shows da banda em 2019
15/01/2019

Tessalônica fará uma mini tour com as bandas Os Capial e Toxic Death neste mês de Janeiro. Os shows iniciam agora dia 17/01 e passarão pelas cidades de Araraquara, Monte Alto e São Paulo. Confira todos os detalhes e datas:
17/01 - Corleone Music Hall - Araraquara/SP
18/01 - Monte Alto/SP - The Hall Pub
19/01 - Centro Cultural Zapata - São Paulo/SP
20/01 - CIAM - São Paulo/SP
26/01 - Bar do Zinho - Araraquara/SP
Marque aí na agenda!
A Tessalônica lançou recentemente o videoclipe “Soldados Sem Honra” está lançado no Youtube da banda. Soldados sem Honra é um single do novo álbum que estamos preparando pra 2019. Veja toda a fúria e agressividade despejada neste clipe: https://youtu.be/N2mGyLGziuk.
A Tessalônica é uma banda de Araraquara/SP e traz uma linha musical Hard Core protestante. Em suas letras vão desde o protesto nacional contra a corrupção, discriminação, miséria e abandono do nosso País, até o protesto internacional. Siga a Tessalônica: Instagram: https://www.instagram.com/tessalonica_official/; Facebook: https://www.facebook.com/TessalonicaOfficial/ e YouTube: https://youtu.be/N2mGyLGziuk. Fonte: Phill Lima - http://www.overmetal.com.br/.

Academia Musical de São José dos Campos/SP abre vagas limitadas para novos alunos
15/01/2019

O Cantor, Maestro e multi-instrumentista Gerson D'Angelis Zóh, é um renomado músico do Vale da Paraíba, interior de São Paulo e atualmente à frente de vários projetos musicais. Líder e fundador da banda de Power Metal com temática folclórica e indígena V.O.A.H., assim como, participa dos projetos “Hard N’ Heavy Opera Project” como diretor e cantor e do grupo teatral “Cia de 2” como músico, ator e preparador vocal, apresenta ao público sua renomada e conceituado escola de preparação, ensinamento e treinamento, para vocalistas em várias segmentos e estilos da música, seja erudita, clássica, moderna ou amadora.
A escola “Academia Musical D’Angelis Zóh”, situada na cidade de São José dos Campos/SP, apresenta vários recursos para estudantes de música, com metodologias e ferramentas modernas e adaptadas para todo e qualquer estilo musical incluindo as vertentes Rock e Metal, onde os alunos aprendem de verdade sobre teorias e como colocar em prática o talento individual de cada um. Especializada na produção vocal de cantores profissionais ou amadores, o professor Gerson Zóh, direciona aos alunos técnicas contemporâneas e líricas do nível iniciante ao avançado.
Maestro a frente do Coral Tesouro Vocales ja a sete anos, também professor de técnica vocal a mais de dez de anos de importantes escolas da região como a “Estudio e Escola de Música Sigma”, e a “Escola CEM Ary Barroso”, Gerson Zóh é unanimidade na região quando o assunto é aprendizado e aprimoração de canto. Em seu curriculum ao longo dos anos se especializou em Canto Lírico/Belting/Fisiologia Vocal com o Tenor Luiz Alberto Faria - Cantor e Professor de Canto de São Paulo (Mestre em Música pela Kent State University - USA) e Técnica Vocal Rock/Ciências Vocais/Canto Contemporâneo com o Professor, Rock Singer e Cientista Vocal Ariel Coelho VC (Membro da The Voice Fundation - USA)Associação Brasileira de Canto (ABC), da Sociedade Brasileira de Fonoaudiologia (SBFa) e da Fundação Otorrinolaringologia (FORL) é importante ressaltas suas graduações em instituições como o conservatório público “Maestro Fêgo Camargo” e também graduado pela “FCCR” através do Coro Jovem Sinfônico.Em 2019 a “Academia Musical - D’Angelis Zóh” abre suas portas para novos alunos, com vagas limitadas e oferece condições especiais aos primeiros alunos que se matricularem para aulas teóricas e práticas. A escola fica localizada na AV: Cidade Jardim, nº 627, bairro: Jardim Satélite em São José dos Campos.
Músicos instrumentistas de teclado, violão e específicos em trabalhos de grupo, também terão vagas abertas para novos alunos. Saiba como entrar em contato e agendar uma visita pelo link: https://www.facebook.com/dangeliszohacademiamusical. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Two Wolves inicia 2019 atirando contra o preconceito e a opressão
15/01/2019

A banda goiana começa 2019 lançando um novo single e videoclipe atirando, com o melhor indie rock, contra temas polêmicos nesses tempos difíceis. Já disponível em todas as plataformas digitais, Wasting Time busca passar uma mensagem relativa de morte ao discurso de ódio e todas as formas de preconceito. O vídeo clipe é uma crítica bem-humorada e contém cenas de preconceito, machismo, violência, opressão e resistência numa sequência de clichês com desfecho para uma mensagem de esperança.
A Two Wolves foi formada no início de 2011 pelo vocalista Lineker Lancellote e o guitarrista Mauricius Wolf, mas a alcateia cresceu e atualmente conta também com André Machado (baixo), André Prado (bateria), Miguel Angelo (teclados) e Sérgio Araújo (guitarras). Em 2018 a banda lançou duas músicas, The Wander e Howl, disponíveis nas principais plataformas de streaming (Spotify, iTunes, Deezer) com vídeo disponível no Youtube. The Wander, alcançou mais de 230 mil audições no Spotify, tornando-se o lançamento de banda goiana mais ouvido na plataforma nesse mesmo ano. Então agora é se conectar e ficar “Wasting Time” nesse novo e prazeroso trabalho.
Confira aí:  (Youtube) https://youtu.be/KAMSlZ53kEI; (Spotify) https://spoti.fi/2TNYMrZ; (Deezer) http://bit.ly/2RvN0FQ; (iTunes/Apple Music) https://apple.co/2QMn5EV; (Amazon Music) https://amzn.to/2FBFFh8 e (Google Play) http://bit.ly/2TSwDAe. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

The Spacetime Ripples lança clipe gravado em histórico teatro de Ouro Preto
15/01/2019

Na virada do ano, a banda mineira de stoner rock The Spacetime Ripples lançou um impactante videoclipe para a faixa título do primeiro disco, Legend of Creation. A produção, rodada no histórico teatro Casa da Ópera, em Ouro Preto, pode ser conferida aqui: https://www.youtube.com/watch?v=eRNa4C0hIe4.
No vídeo, a banda aparece tocando no palco da Casa da Ópera e são subjetivamente motivados por uma entidade que desperta o espírito do rock, interpretada pela drag mineira Vitoria Monroe Queen. O anfiteatro assume papel importantíssimo no clipe: dá uma atmosfera sombria à história. Legend of Creation, o videoclipe, marca a estreia da Chapa-o-rama Records, que em breve também lançará um show ao vivo dos norte-americanos do Earthless, gravado em novembro em Belo Horizonte, durante a inédita tour da banda pela América Latina, e uma live do Shiron the Iron, duo mineiro de punk blues que lançou o EP de estreia neste ano.
O roteiro é da banda junto ao diretor Damen Bugehein. Já a produção do videoclipe é do coletivo Rock Generator, que bravamente fomenta a cena roqueira de Ouro Preto.
A BANDA - Da turnê pelos festivais independentes nos Estados Unidos em 2017 à mudança de nome (ex-Tempo Plástico) e pré-lançamento do álbum de estreia através do canal norte-americano especializado em stoner rock, o renomado Stoned Meadow Of Doom, o debut do Spacetime Ripples finalmente saiu ano passado nas plataformas de streaming: https://ONErpm.lnk.to/TheSpacetimeRipples. O disco é, sem dúvida, um dos mais potentes e bem produzidos registro do stoner nacional. É um álbum tipicamente roqueiro, com riffs que evocam Black Sabbath, baixo marcado e alto, junto à batidas cadenciadas e estridentes. Altamente recomendado para fãs de Alice in Chains, Kyuss e do próprio Sabbath.
Créditos: Performance: Vitoria Monroe // Diretor: Damien Bugemhagem // Diretor assistente: Donald Carlos
Produção: Rock Generator // Pós-Produção: Fabio Gruppi.
Agradecimentos especiais a Marina Macedo, Republica Rebú, Victor Lopes, André Ferreira e Xingú

Falls of Silence: libera EP “Necromancia” em várias plataformas de Streaming através do selo Roadie Metal
15/01/2019

Após disponibilizar na última semana, o primeiro EP da carreira em várias plataformas de Streaming, a banda Falls of Silence agora vem a público para comunicar que seu segundo registro, o EP “Necromancia” (2014) também foi liberado para audição completa em mais de 70 plataformas espalhadas pelo mundo. Através do selo digital da Roadie Metal, que é parceira da CD Baby, a banda disponibilizou seus dois primeiros registros para que os fãs possam com um clique, ter todas as músicas do Falls of Silence próximos de seus ouvidos.
O álbum “Necromancia” possuí quatro faixas pesadas e que apresentam uma evolução natural e intuitiva dos músicos, que nesse registro exploram ainda mais suas veias criativas e com isso, gravaram as faixas que fizeram com que a banda recebesse reconhecimento em vários cantos do mundo através de sua arte. Confira “Necromancia” em sua plataforma favorita:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1sCL6EYmNRLADXChQHrGXV?si=AgEiNwt9SayRLlwgeui8fw
ITunes: https://itunes.apple.com/br/album/necromancia-ep/1444601272
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/80068872
Music.Amazon: https://music.amazon.com/albums/B07KWC79NH
GooglePlay: https://play.google.com/store/music/album/Falls_of_Silence_Necromancia?id=Bj26mcuoux7e5mk54stwekmghly
Amazon: https://www.amazon.com/Necromancia-Falls-Silence/dp/B07KWC79NH/ref=sr_1_1?s=dmusic&ie=UTF8&qid=154493972&sr=1-1-mp3-albums-bar-strip-0&keywords=Falls+of+Silence+necromancia
Tidal: https://listen.tidal.com/album/99593459
CD Baby: https://store.cdbaby.com/cd/fallsofsilence22
Tracks: 01 - Necromancia; 02 - Ilusionista; 03 - Punição e 04 - Na Ausência da Luz.
FALLS OF SILENCE É FORMADO POR: Marlon Alencar: Vocal; Leandro Lestat: Guitarra; Driu Menezes: Guitarra; Victor Oliveira: Bateria e Felipe Bomfim: Baixo.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/fallsofsilence/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/falls-of-silence/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Ossos: Disponibiliza álbum “ Caos Em Mim” em várias plataformas de Streaming
15/01/2019

Finalmente é lançado em várias plataformas de Streaming o novo álbum do grupo Ossos, “ Caos Em Mim”. O disco contém 10 faixas de muito peso e melodias voltadas ao Crossover/Thrash Metal. Oriundos de Caxias do Sul, o Ossos, em 2018 completou 20 anos de carreira e promoveu várias ações para celebrar junto aos fãs essa data importante e comemorativa na história desse que é um dos principais nomes e fomentadores do estilo no sul do país.
“Caos em Mim” também está disponível em versão física e pode ser adquirido através de contato direto com a banda em suas redes sociais. O álbum é todo cantato em português e em sua temática apresenta letras sobre alienação, horror, desigualdade social e críticas sobre a política brasileiro. Um disco que vale a pena dar o play várias vezes. Escute em sua plataforma favorita:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2GRRCVRe8D29bdif5nVBs0?si=riHV-kDjTpOm1fnQJMPInA
 ITunes: https://itunes.apple.com/br/album/o-caos-em-mim/1446391660
Music.Amazon: https://music.amazon.com/albums/B07L8MSZ13/B07L8L862Q?tab=CATALOG
Tidal: https://listen.tidal.com/album/100756361
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Ossos_O_Caos_em_Mim?id=Bl747tuph7dbdoskusksghqqzxq
Amazon: https://www.amazon.com/Caos-em-Mim-Ossos/dp/B07L8MSZ13/ref=sr_1_1?s=dmusic&ie=UTF8&qid=1547486700&sr=1-1-mp3-albums-bar-strip-0&keywords=Ossos+Caos+Em+Mim
CD Baby: https://store.cdbaby.com/cd/ossos
Tracks: 01 - Novela Principal; 02 - Caos em Mim; 03 - Músicas de Funeral; 04 - Imagens de Horror; 05 - Vitrine de Satan; 06 - Controlados; 07 - Vírus; 08 - Amputee My Dreams; 09 - Nasce Minha Solidão e 10 - Criador.
OSSOS É FORMADO POR: Pezzi - vocais; Claiton - guitarras; Guga - guitarras; Thrash - contrabaixo e Pedrada - bateria.
MAIS INFORMAÇÕES Facebook: https://www.facebook.com/ossosodo98/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ossos/. 
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Claustrofobia: Assista versão ao vivo e instrumental de “Zica do Pântano” com Marcus D’Angelo e Rafael Yamada
15/01/2019

O Claustrofobia liberou um vídeo, onde os músicos Marcus D’Angelo (vocal/guitarra) e Rafael Yamada (baixo), executam a faixa “Zica do Pântano” no estúdio “Pico do Macaco” na cidade de São Paulo. O vídeo foi produzido pelo renomado produtor goiano, Xtudo Obze, e as imagens apresentam os músicos tocando a faixa em versão instrumental e bem intimista. Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=XR5bMmA48Gs&fbclid=IwAR2Z-2WkrCNrLT4_XFKkQ6iQR8MOHis7HdXESawN6B0TWs10J9rBM7ef5CQ.
Esse será um ano muito importante para o Claustrofobia que é uma das bandas confirmadas no Rock In Rio 2019 no dia 04 de outubro, onde banda estará dividindo os palcos com o Torture Squad e outras grandes atrações. Atualmente os integrantes do Claustrofobia encontram-se nos E.U.A. para vários compromissos e fechamento de parcerias, que visam trazer uma série de novidades aos fãs da lendária banda de Thrash Metal brasileira. Em breve maiores detalhes serão revelados pelo grupo.
Formação: Marcus D’Angelo - vocal, guitarra; Rafael Yamada - baixo e Caio D’Angelo - bateria.
Links importantes: www.claustrofobia.com.br; www.facebook.com/claustrofobiaofficial; www.youtube.com/metalmaloka; www.instagram.com/claustrofobia_official; www.twitter.com/metalmaloka; contato@claustrofobia.com.br e http://roadie-metal.com/press/claustrofobia/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Overhead se apresenta dia 19 em Guarulhos/SP e dia 20 em Botucatu/SP, confira onde e como chegar
15/01/2019

Após lançar seu segundo álbum da carreira, o cascudo e muito Rock and Roll, “Na Madrugada de Bar em Bar”, a banda Overhead apresenta semanalmente, datas oficiais de seu tour pelo país, onde leva aos quatro cantos toda sua energia e estilo. Após se apresentar na avenida mais famosa do país, a Av: Paulista em São Paulo no último final de semana, o Overhead dia 19 de janeiro estará se apresentando na cidade de Guarulhos no “Don Ramon Rock Bar”, a partir das 19h00 com entradas vendidas na portaria por apenas R$10,00. Mais informações: https://www.facebook.com/events/2031657846928813/.
No dia seguinte, 20 de janeiro, a banda aporta em Botucatu para se apresentar na “2º Seletiva de Bandas Motoshow 2019”, que além de ter o Overhead, contará com as bandas ObiOne Band Nascii, Prospecto e Venomous, onde todas estarão concorrendo a uma vaga do renomado festival “Dia Mundial do Rock, promovido anualmente na cidade com inúmeras atrações. O Evento em Botucatu/SP, será gratuito e terá início às 14h00 no “Talepau299”. Mais informações: https://www.facebook.com/events/1107042719473135/.
Em breve o Overhead estará informando as próximas datas, e avisa que está ativamente negociando novos shows pelo país e interessados em contratar a banda, basta entrar em contato através das redes sociais do grupo.
Formação: André Moreno - vocal, guitarra; Bruno Bevenuti - guitarra; Ivo Ferreira - baixo; Brendel Alba - bateria. Mais informações: Site: http://www.overheadrock.com/; Facebook: https://www.facebook.com/overheadrock e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/overhead/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/;  Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Sepultura vai apresentar capa e música de novo álbum no Rock in Rio
15/01/2019

Saiu na Radio Rock: durante a edição deste domingo, 13 de janeiro, do programa "Pegadas de Andreas Kisser" da 89FM, o guitarrista revelou que o Sepultura vai apresentar no Rock in Rio a capa e uma música de seu novo álbum de estúdio, ainda sem data de lançamento ou sequer título divulgados. O Sepultura se apresentará no evento em 4 de outubro, Dia do Metal, que vai contar também com Iron Maiden, Megadeth, Slayer, Scorpions e Anthrax.

Rock in Rio: venda de ingressos para o público em geral já tem data
15/01/2019

A organização do Rock in Rio anunciou que a venda de ingressos para o público em geral para a edição de 2019, que será realizada entre os dias 27 e 29 de setembro e 3 e 6 de outubro no Rio de Janeiro, já tem data definida. As vendas começarão a partir das 19h do dia 11 de abril, e a compra pode ser feita através do site oficial do evento - www.rockinrio.com.  as ainda não foram divulgados os preços dos ingressos. Seguem as atrações já confirmadas oficialmente:
Dia 27 de setembro: Seal
Dia 29 de setembro: Jessie J
Dia 4 de outubro: Iron Maiden, Scorpions, Megadeth, Sepultura, Slayer e Anthrax
Dia 5 de outubro: P!nk, Black Eyed Peas, Anitta e Charlie Puth
Dia 6 de outubro: Muse, Imagine Dragons, Nickelback e Os Paralamas do Sucesso.

Foo Fighters: senhor bêbado invade palco, canta e tenta subir na bateria
15/01/2019

Os fãs de Foo Fighters já ficaram sabendo que o frontman da banda levou um tombo após beber uma cerveja que atiraram no palco de um show em um evento privado no Hard Rock Hotel & Casino de Las Vegas, Estados Unidos, na última quarta-feira (9). A filmagem viralizou e, é claro, divertiu muita gente. Porém, outro fato curioso relacionado ao mesmo show do Foo Fighters veio à tona alguns dias depois: um senhor que se identificou como "Jay de Bombay", "invadiu" o palco da banda, após ter sido carregado por algumas pessoas na plateia. Visivelmente alcoolizado, o homem se juntou ao grupo durante uma versão de "Stay With Me", clássico do Faces.
Em seus minutos no palco, "Jay de Bombay" fez de tudo: cantou, brincou, cumprimentou todos os integrantes do Foo Fighters, dançou por todo o palco, tomou champanhe com Dave Grohl e até tentou subir na bateria de Taylor Hawkins. Jay, definitivamente, curtiu o rolê.
Sempre bem-humorado, Dave Grohl brincou que a dança de "Jay de Bombay" parecia "de festa de firma", em clara alusão ao fato de ser um evento fechado, com público do mundo corporativo. Grohl ainda disse, aos risos, que Jay "vai ser demitido, com certeza" e que "não há como superá-lo". Assista ao momento no vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=_wMcAKkAYnQ.

Nervosa: 2019 promete ser um ano inesquecível para a banda
15/01/2019

A guitarrista da banda NERVOSA, PRIKA AMARAL concedeu entrevista neste início de ano ao programa de rádio Rock Mania, de Santa Catarina. Ela falou sobre o álbum Downfall Of Mankind, lançado em junho do ano passado: "O Downfall Of Mankind foi um disco que estava sendo muito esperado pelos nossos fãs, e ele tem sido muito bem recebido. Arriscamos coisas diferentes e a galera abraçou muito bem o disco".
Em outro momento da entrevista PRIKA falou sobre os planos da banda para 2019: "A gente já tem duas turnês na Europa importantes, em vários festivais grandes pra fazer, uma em abril, e outra em julho/agosto. Tem o Rock In Rio confirmado, obviamente. Também faremos alguns shows no Brasil e América do Sul, e no final do ano estamos fechando uma tour que vai ser bombástica". Ouça abaixo a entrevista na íntegra: https://www.youtube.com/watch?v=j1WnNj1NZ-s.. Para ouvir o programa completo, com entrevista e músicas, use o link: https://www.rockmania.com.br/audios.

Manowar: remasterização de Hail To England e Into Glory Ride
15/01/2019

Através de uma nota, a banda de heavy metal Manowar anunciou em suas redes sociais que estão trabalhando na remasterização de dois dos seus álbuns clássicos da década de 80: "Into Glory Ride" e "Hail To England". Manowar trará mais vida e poder ao "Into Glory Ride" e "Hail To England" com remixagem de 96k e remasterizações do novo milênio.
Todo artista sonha como seria revistar seus trabalhos anteriores; não porque estão insatisfeitos, mas porque suas mentes criativas nunca param de se perguntar o que mais pode ser feito, e com as novas tecnologias esse sonho pode se tornar realidade.
Muitos artistas nunca tiveram a chance de fazer isso porque seus materiais de gravação foram perdidos ou já estão inutilizáveis. Mas não o Manowar! Os arquivos da banda foram meticulosamente mantidos e desse modo o Manowar pode revisitar as gravações originais multitrack de dois de seus clássicos: "Into Glory Ride" e "Hail To England".
Inicialmente lançados em 1983 e 1984 respetivamente, as gravações foram remasterizadas do analógico para o digital, em qualidade de 96kHz, com adições de profundidade, poder e nitidez que não poderiam estar nas faixas originais. Esse processo foi realizado no estúdio próprio do Manowar (Valhalla Studios). Você poderá ouvir essas faixas pela primeira vez como foram originalmente imaginadas; em alta potência e fidelidade, possível apenas com a tecnologia de hoje. A “Into Glory Ride - Imperial Edition” e “Hail To England - Imperial Edition” serão lançadas no verão de 2019 (Setembro-Dezembro 2019). Fique ligado para mais novidades!

Led Zeppelin: a groupie e o peixe, autor de livro dá mais detalhes
15/01/2019

Mark Blake, autor do livro "Bring It On Home: Peter Grant, Led Zeppelin, and Beyond-The Story of Rock's Greatest Manager", sobre o empresário do Led Zeppelin, foi entrevistado pela Real Clear Life, e um dos assuntos abordados foi a lendária história envolvendo uma groupie e um mud shark, espécie de cação encontrado em águas lamacentas, que teria sido introduzido no órgão genital da moça, em história que inspirou a música de mesmo nome do Frank Zappa.
"Aconteceu, Richard Cole (tour manager) me contou que isto aconteceu e ele era o cara que segurava o peixe. Ele estava lá junto com vários membros do Vanilla Fudge. A groupie se chamava Jackie. Acho que eles estavam meio de bobeira... e o peixe não ficou dentro dela por tanto tempo, ele estava morto. Robert Plant também me disse que viu. Acho que Peter Grant não estava lá mas, claro, todos ouviram a história".
Ele também comentou a história dando conta que uma mulher foi amarrada à cama enquanto a equipe do Led se revezava para fazer sexo com ela, mas de acordo com Mark a coisa era consentida, a moça estava bem e na verdade estava gostando daquilo. "Peter (Grant) estava checando os quartos do hotel onde estavam e ouviu um barulho vindo de um deles, e quando abriu a porta se deparou com uma moça nua acorrentada à cama pelos tornozelos e pulsos. Peter perguntou pra ela ´o que você está fazendo aqui?´ e ela respondeu ´Não sei, mas os caras entram aqui e fodem comigo´. Peter retrucou se estava tudo bem e ela disse ´Ah sim, estou bem´. Daí ele falou pra ele ter um bom dia e saiu. Isto resume bem como eram as coisas naqueles tempos e parte do que acontecia na estrada. Claramente ela estava tendo sexo com membros da banda e equipe ou quem quer que aparecesse enquanto estava acorrentada. E aquilo era considerado normal naquela época e naquele mundo. Hoje em dia não seria normal por uma série de motivos."

Nightwish: confira o show completo da banda no Bloodstock 2018
15/01/2019

O canal oficial do festival Bloodstock no YouTube publicou o show completo da banda NIGHTWISH realizado na edição de 2018, no dia 12 de agosto, com filmagem profissional e alta definição. Confira a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=ChlEfvb-a8s.
Setlist: 1. End of All Hope; 2. Wish I Had an Angel; 3. 10th Man Down; 4. Come Cover Me; 5. Gethsemane; 6. Élan; 7. Sacrament of Wilderness; 8. Amaranth; 9. I Want My Tears Back; 10. Devil & the Deep Dark Ocean; 11. Nemo; 12. Slaying the Dreamer; 13. The Greatest Show on Earth e 14. Ghost Love Score.

At The Gates: assista ao novo videoclipe, "The Mirror Black"
15/01/2019

A banda sueca At The Gates lançou um videoclipe para a música "The Mirror Black", que conta com a participação especial do vocalista Rob Miller (Amebix, Tau Cross). O vídeo foi produzido por Costin Chioreanu, da Twilight13Media, que foi também o responsável pela arte da capa do último álbum do grupo, "To Drink From The Night Itself". O At The Gates lança também um EP estritamente limitado em vinil de sete polegadas, intitulado "The Mirror Black", e um EP digital especial, chamado "With The Pantheons Blind". "To Drink From The Night Itself", o último álbum do At The Gates, foi lançado em março de 2018 pela Century Media Records. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=LYUS99glGBk.

Sons of Apollo: supergrupo já está trabalhando em seu segundo álbum
15/01/2019

O supergrupo Sons of Apollo que conta com Mike Portnoy, Derek Sherinian, Billy Sheehan, Ron Bumblefoot e Jeff Scott Soto, postou em suas redes sociais que já estão trabalhando em seu segundo álbum de estúdio. O Sons of Apollo surgiu em 2017 quando lançaram o primeiro álbum "Psychotic Symphony". Desde então a banda fez vários shows pelo mundo inclusive no Brasil e chegaram a gravar um DVD na cidade Plovdiv na Bulgária mas que ainda não teve sua data de lançamento divulgada. Veja a seguir as palavras de Portnoy.
"As composições estão indo muito bem até agora para o SOA2! Nós terminamos uma música na noite passada que realmente trouxe de volta o mesmo sentimento/emoção que tive ao terminar de escrever "Pull Me Under"(Dream Theater) 28 anos atrás! Mal posso esperar para lançar essas coisas..."

"Mark Tornillo é uma cópia de Udo", diz David Reece
15/01/2019

O vocalista David Reece, que integrou o Accept entre os anos de 1988 e 1989, falou sobre sua antiga banda em entrevista ao podcast "The Classic Metal Show" (transcrição via Blabbermouth). Entre os comentários feitos, o cantor disse que Mark Tornillo, atual dono do microfone do grupo, soa como uma "cópia" do frontman clássico Udo Dirkschneider.
Inicialmente, Reece comentou que sua entrada, em 1988, ocorreu por "influência externa" - Udo Dirkschneider foi demitido e formou a banda U.D.O., cujo primeiro álbum, "Animal House" (1987), foi integralmente composto pelos membros do Accept como forma de demonstrar apoio ao seu ex-vocalista. "Penso nisso por toda a vida. Foi há 30 anos e acho que o Accept não estava preparado para fazer essa escolha. Eles estavam sendo pressionados pelas gravadoras na América. Ficaram empolgados com a chance de ficarem mais famosos e ricos", afirmou.
Em seguida, David Reece disse que o Accept não tinha ideia do quão grande Udo era. "Agora, você tem Mark Tornillo, que soa como ele - quer dizer, é uma cópia de Udo - e isso funciona dentro da Alemanha, mas nunca os vi admitindo que não estavam preparados para aquilo, daí, me culpam por uma série de coisas", pontuou.
Reece contou, ainda, que já recebeu um conselho de ninguém menos que Ronnie James Dio, icônico vocalista falecido em 2010. "Um cara chamado Ronnie James Dio entrou para o Black Sabbath e era um cantor muito melhor que Ozzy Osbourne, mas Ozzy é um personagem. A mesma coisa aconteceu comigo. Quando conversei sobre o Accept com Ronnie, ele me disse que, quando entrou para o Sabbath, aconteceu a mesma coisa, só que em proporções diferentes. As pessoas erguiam cartazes dizendo: 'vá embora, cadê Ozzy?'. Ele disse que subia ao palco com o sentimento de que enfiaria a cabeça na boca do leão'", afirmou. Ouça a entrevista, na íntegra, no player a seguir (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=d5ZCMDuC5FE. 

Vinil: Beatles, Pink Floyd e mais impulsionam vendas em 15% nos EUA
15/01/2019

O site da revista Billboard divulgou, com base em dados apurados pela Nielsen Music, que as vendas de discos de vinil aumentaram em 14,6% nos Estados Unidos em 2018. Foram 16,8 milhões de LPs vendidos, marcando o 13° ano consecutivo de crescimento do formato. O rock é o principal responsável pelas boas vendas de vinis nos Estados Unidos: 63% das comercializações gerais são de registros do estilo. Outro dado curioso é que 41% das cópias saíram de lojas independentes.
Os Beatles foram a banda com mais discos vendidos em vinil: 321 mil cópias no total. Na sequência, estão: Pink Floyd (177 mil), David Bowie (150 mil), Panic! at the Disco (148 mil), Fleetwood Mac (139 mil), Led Zeppelin (138 mil), Michael Jackson (131 mil), Jimi Hendrix (119 mil), Metallica (116 mil) e Queen (113 mil). Já o álbum mais vendido em vinil nos Estados Unidos durante 2018 foi a trilha sonora do filme "Guardiões da Galáxia VOl. 1", com 84 mil cópias. Veja, abaixo, os 10 LPs mais vendidos no país ao longo do ano:
1. "Guardians of the Galaxy: Awesome Mix Vol. 1" (84 mil cópias)
2. Michael Jackson, "Thriller" (84 mil cópias)
3. Fleetwood Mac, "Rumours" (77 mil cópias)
4. The Beatles, "Abbey Road" (76 mil cópias)
5. Prince and The Revolution, "Purple Rain Soundtrack" (71 mil cópias)
6. Pink Floyd, "The Dark Side of the Moon" (67 mil cópias)
7. Bob Marley and The Wailers, "Legend: The Best Of" (61 mil cópias)
8. Queen, "Greatest Hits" (60 mil cópias)
9. Amy Winehouse, "Back to Black" (59 mil cópias)
10. Panic! at the Disco, "Pray for the Wicked" (59 mil cópias)
Apesar do bom momento dos LPs, as vendas de álbuns em geral (incluindo CD, K7 e digital, além de LP) caíram 17,7% nos Estados Unidos em 2018. Os números atuais são de 141 milhões de cópias comercializadas, independente do formato, durante o ano passado. Em 2018, 11,9% das vendas de álbuns nos Estados Unidos foram em discos de vinil. Em 2017, a porcentagem dos LPs no comércio de álbuns era de apenas 6,5%.

Mamonas Assassinas: banda terá minissérie na Record e filme nos cinemas
15/01/2019

O site NaTelinha informou que a banda Mamonas Assassinas será tema de uma minissérie na Record TV e um filme para os cinemas brasileiros. A produção vai contar a história da banda, que teve uma ascensão meteórica e um fim trágico, após um acidente aéreo fatal sobre a Serra da Cantareira, em São Paulo, no dia 2 de março de 1996. Segundo a publicação, a minissérie terá cinco episódios, com roteiro de Carlos Lombardi e direção geral de Léo Miranda. Não há data prevista para estreia, pois como Miranda está trabalhando na novela "Jesus" e, até que o folhetim esteja em produção, o projeto sobre os Mamonas Assassinas ficará paralisado.
O filme, por sua vez, será produzido pela Total Filmes, a partir da minissérie. Ou seja, é o contrário do que a concorrente Globo Filmes costuma fazer: a empresa carioca costuma trabalhar em longas para, depois, "cortá-los" em seriados. O projeto para a filmagem de uma minissérie sobre os Mamonas Assassinas existe na Record desde 2016. A trama entrando em produção quando a Record optou por interromper os trabalhos. Na mesma época, Carlos Lombardi deixou a emissora, embora seu roteiro tenha sido mantido.

Queensryche: veja lyric video da nova música, "Dark Reverie" 15/01/2019 O Queensryche divulgou, nesta segunda-feira (14), um novo lyric video para a música "Dark Reverie". A faixa integra o próximo álbum da banda, "The Verdict", que chega a público no dia 1° de março de 2019. Assista ao lyric video de "Dark Reverie" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=J86rOTinVRs. Terceiro álbum do Queensryche com o vocalista Todd La Torre, "The Verdict" será lançado por meio da Century Media Records.

A produção ficou a cargo de Chris "Zeuss" Harris (Rob Zombie, Iced Earth). A pré-venda já está disponível por meio do site da PledgeMusic. Veja o tracklist de "The Verdict": 1. Blood of the Levant; 2. Man the Machine; 3. Light-years; 4. Inside Out; 5. Propaganda Fashion; 6. Dark Reverie; 7. Bent; 8. Inner Unrest; 9. Launder the Conscience e 10. Portrait.

Bring Me The Horizon: banda debuta single "Medicine"
15/01/2019

A banda Bring Me The Horizon publicou no dia 03/01/2019 o single "Medicine" que é uma mudança drástica do caminho em que os outros dois singles "Wonderful Life" e "Mantra" mostraram. O single soa como um pop rock ou até mesmo pop, coisa que a banda já havia arriscado antes, a música vem acompanhada de um clipe bizarro que pode ser conferido em https://www.youtube.com/watch?v=MocF43ncu8I. De acordo com o vocalista a letra é sobre relacionamentos tóxicos na sua vida e como ela se torna melhor quando essas se vão.

Roger Waters: quanto a turnê na América do Sul rendeu em ingressos
15/01/2019

A revista Billboard revelou, em recente publicação, quanto rendeu, em bilheteria, a turnê que o músico Roger Waters fez na América do Sul entre outubro e novembro de 2018. Segundo levantamento da publicação, a excursão teve arrecadação de US$ 29,6 milhões com 14 shows realizados no continente. Das 14 apresentações, oito foram no Brasil, sendo duas em São Paulo e uma nas demais cidades: Brasília, Salvador, Belo Horizonte, Rio de Janeiro, Curitiba e Porto Alegre. Todas as performances no país foram realizadas no mês de outubro.
Em novembro, Roger Waters fez shows em Montevidéu (Uruguai), La Plata (duas datas, Argentina), Santiago (duas datas, Chile), Lima (Peru) e Bogotá (Colômbia). A Billboard apontou que, ao todo, foram vendidos 416.759 ingressos para todos os shows, sendo 336.066 no Brasil e 80.693 na Argentina. Somente em terras tupiniquins, a arrecadação foi de US$ 24,3 milhões - as duas noites em São Paulo, por exemplo, tiveram renda de US$ 6,5 milhões.
A Time For Fun não confirmou os números apresentados pela Billboard, já que não revela detalhes a respeito de arrecadação de bilheteria. Vale destacar que os valores revelados se referem à renda bruta e não ao lucro final da turnê.

Red Hot Chili Peppers: tocando "This Is The Place" pela 1ª vez em 16 anos
15/01/2019

O Red Hot Chili Peppers realizou, na última quarta-feira (9), um show privado em uma convenção na cidade de Los Angeles, nos Estados Unidos. A banda apresentou um repertório de 16 músicas ao público presente. Uma das inclusões ao repertório chamou a atenção dos fãs presentes e nas redes sociais: "This Is The Place", música do álbum "By The Way" (2002) que não era tocada pelo Red Hot Chili Peppers desde 2003. Veja, a seguir, um vídeo de "This Is The Place" e o repertório tocado pela banda no evento: https://www.youtube.com/watch?v=PR-oZxw5KI0..
Set list: 1. Can't Stop; 2. Scar Tissue; 3. Dark Necessities; 4. Hey; 5. Nobody Weird Like Me; 6. Snow (Hey Oh); 7. Go Robot; 8. This Is the Place; 9. Hump De Bump; 10. Californication; 11. Factory of Faith; 12. Dreams of a Samurai e 13. By the Way.
Bis: 14. Goodbye Angels e 15. Give It Away.

Incite: ouça nova música da banda de Richie Cavalera, enteado de Max
15/01/2019

A banda de thrash/groove metal Incite, que conta com o vocalista Richie Cavalera, enteado de Max Cavalera (Soulfly, Cavalera Conspiracy, ex-Sepultura), divulgou uma nova música na última sexta-feira (11). A faixa é intitulada "Poisoned By Power e conta com a participação de Chris Barnes, frontman do Six Feet Under. Ouça "Poisoned By Power" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=uShHue3FYTM.
"Poisoned By Power" fará parte do quinto álbum do Incite, "Built To Destroy", com lançamento marcado para o dia 25 de janeiro. O registro sairá pela Minus Head Records.

April 21st: Comunica a saída de três integrantes da banda
14/01/2019

A vida de um músico ou de uma banda alterna dias de glórias e decepções. As dificuldades de arranjar shows, gravar um álbum, obter respaldo de fãs e figurar em destaque nas mídias não são coisas simples de atingir. Um nome que busca ganhar espaço entre os principais grupos do Metalcore do país, a April 21st, vem a público para informar que Pietro Irama (vocal), Rômulo Henrique (guitarra) e Anderson Martins (baixo), não fazem mais parte do lineup e do processo de criação da banda.
Apesar das baixas, os integrantes remanescentes, Herbert (guitarrista e fundador) e August Nery (baterista), informam que seguem preparando novas composições para um vindouro novo registro de estúdio ainda no primeiro semestre de 2019. Os dois músicos informaram também que desejam sucesso aos ex-integrantes e que estudam abrir audição para novo vocalista em breve. Para finalizar a banda agradece imensamente a todos que os suportam desde o início dessa jornada. “Don't quit, stay strong!”
Formação: Herbert - Guitarra e August Nery - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/april21stband; Instagram: https://www.instagram.com/april21stband/; Twitter: https://twitter.com/april21stband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC4PYmP0Qm8f_ZUAZ56pj4hg?view_as=subscriber e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/april21st/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Facing Fear assina com a Classic Metal Records e já solta single como pré-lançamento de álbum
14/01/2019

Para celebrar o contrato da Facing Fear com o selo Classic Metal Records, foi lançado no domingo, dia 13 de janeiro, o videosingle da canção “Hell’s Killer”, primeira música publicada do álbum “Ana Jansen”, full length que será lançado neste primeiro semestre. A exemplo da música mais conhecida da banda, “I Wanna Play the Sound”, do EP “Lutaremos pelo Metal”, “Hell’s Killer” é cantada em inglês, mas com riffs mais velozes e agressivos, garantindo à banda uma de suas características principais, que é a do Metal Tradicional.
“Essa parceria com a classic metal é uma das melhores coisas que já aconteceu conosco, pois agora a Facing Fear terá uma melhor assistência comercial e muito mais headbangers poderão conferir o nosso trabalho”, prevê o baterista Vall Maranhão. Confira a seguir o single “Hell’s Killer”: https://www.youtube.com/watch?v=5Wp6U9UlbwQ.
Com este lançamento, que também serve como pré-divulgação de “Ana Jansen”, a banda completada por Terry Painkiller (vocal), Raphael Dantas (guitarra e backing vocal) e Nathalia Souza (baixo), estuda junto ao selo a data ideal para o lançamento oficial do álbum. Confira o som da banda pelas plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/38R4Xpr4eE88sL7x6wLqQP
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/68024012
iTunes/Apple: https://itunes.apple.com/br/album/lutaremos-pelo-metal-ep/1410530121
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Facing_Fear_Lutaremos_pelo_Metal?id=Bauroitsdrzo4hj4wflgctpsixi&hl=en
Links relacionados: YouTube: www.youtube.com/channel/UC6Z_y5E4mW1Rusa8A7dUsVw; Facebook: www.facebook.com/Facingfearhmb; Instagram: www.instagram.com/facingfearbr ou @facingfearbr e Twitter: www.twitter.com/FacingFearHM ou @facingfearhm. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria.

Obscurity Vision: horda disponibiliza demo “Obscurity Creation” no Youtube
14/01/2019

O primeiro trabalho de estúdio da Obscurity Vision “Obscurity Creation”, foi disponibilizado em seu canal no Youtube. São quatro cânticos de temor e ódio que permeiam sobre os mais de treze minutos da obra, confira: https://www.youtube.com/watch?v=xvq2T0Wry1Q.
A demo foi gravada em 2002 e mostra a ascensão sonora que culminou no álbum completo “Dark Victory Day” (2017), que você encontra no site oficial www.obscurityvision.com e pelas plataformas digitais destreaming. Obscurity Vision é formada por: Rafael Vicente (vocal); Luiz Rodriguez (guitarra); João Rodriguez (guitarra); Luiz Trentin (bateria) e Thiago Junglaus (baixo). Contato: www.facebook.com/obscurityvision.br. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria.

Faces of Death: Álbum “From Hell” eleito entre os melhores de 2018 pela revista “Roadie Crew”
14/01/2019

Com imenso orgulho e sentimento de dever cumprido, o Faces of Death informa aos fãs, que seu álbum “From Hell” foi eleito como o nono melhor álbum de Metal lançado no Brasil pela renomada revista “Roadie Crew”. A atual edição da revista, traz ao leitor, um especial onde é apresentado duas listas, sendo a primeira com 60 melhores discos lançados internacionalmente e os 20 melhores lançados no país, através de escolha feita pela equipe de redação da Roadie Crew.
Ao lado de nomes como Krisiun, Nervosa, Attomica, Brutallian e várias outras bandas, o Faces of Death, angariou a nona posição que credencia o trabalho como um dos mais importantes do país, na revista especializada mais importante da América latina e atualmente a única do estilo sendo comercializada no continente sul-americano.
O vocalista e guitarrista da banda, Laurence Miranda, expressa o sentimento de ter seu trabalho no importante veículo da Roadie Crew: “É difícil explicar o sentimento da banda em figurar entre os melhores álbuns da equipe de redação da Roadie Crew, afinal, essa revista é uma referência para nós do Metal no país e também no mundo todo, mas buscando algumas palavras, primeiro vemos que isso é um reconhecimento do nosso esforço, dedicação e muito trabalho que imprimimos nesse disco. Não podemos deixar de agradecer nosso produtor Friggi que conseguiu captar nossa essência e transformar isso em peso e brutalidade e saber que passa um filme em nossa cabeça, pois sempre acompanhamos essas eleições de melhores do ano feitas pela revista e sempre imaginamos um dia estar nessa lista, mesmo que palavras sejam difíceis de se encontrar, o sentimento de gratidão e dever cumprido é o mais intenso em todos nós da Faces of Death”.
A matéria completa e todas as bandas escolhidas estão disponíveis nas bandas na edição de nº 240 da Revista Roadie Crew. Escute o álbum “From Hell”: https://open.spotify.com/album/5cnMcsevMisCr9lpzqdlTP?si=ulSOOqgzQ-yOGD2rw_5WFw. FACES OF DEATH É FORMADO POR: Laurence Miranda - vocal e guitarra; Felipe Rodrigues - guitarra; Sylvio Miranda - baixo e Sidney Ramos - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/FacesofDeathBand/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/faces-of-death/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Arken: EP de estreia disponível nas principais plataformas de Streaming 14/01/2019 Um dos mais promissores nomes do Heavy Metal brasileiro, disponibilizou aos fãs seu primeiro trabalho de estúdio para audição completa em várias plataformas de Streaming do mundo. A banda Arken, formada inicialmente no ano de 2015, somente agora apresenta ao mundo o EP autointitulado e contendo quatro poderosas faixas. O EP “Arken” é um trabalho inteligente que visa apresentar elementos tradicionais mesclados as ferramentas modernas. Tudo isso de forma muito técnica, onde os músicos não se limitam e esbanjam talento e muita inteligência harmônica e lírica. Confira o EP “Arken” pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/7H0fp5C12ZLcYGS53IFnj7?si=C-dAA0HkTw2Yw8I__JJcuA.

Caso você seja usuário de outras plataformas, o material encontra-se disponível também no Deezer, ITunes, Google Play, Music.Amazon, Amazon, Tidal e várias outras plataformas. Em 2019 o Arken estará trabalhando em novidades e lançamentos inéditos, o grupo trabalha em novas composições e um vídeo clipe oficial. Siga o grupo nas redes sociais e não deixe de se manter informado sobre todas as atualidades e novidades que estão por vir. Formação: Rafa Perera - Guitarra; Arthur Lopes - Baixo; Fabio Lima - Vocal; Renato Passero - Guitarra e Fabio Schultz - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/arkenband/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCaBfh-G1-J2ccMi6NhnjxBg; Instagram: https://www.instagram.com/arkenband/; Twitter: https://twitter.com/arken_band e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/arken/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Heretic: assista ao novo clipe “Desperation”
14/01/2019

Após o lançamento de seu quinto álbum de estúdio, o Heretic apresenta mais um vídeo clipe oficial para uma das faixas de “Barbarism”. A faixa escolhida para apresentar visualmente o novo trabalho da banda é “Desperation”. A música conta com a participação de Isadora Magalhães como atriz principal do vídeo, que é intercalado com imagens entre os músicos e sua interpretação. Esse é oficialmente o quinto vídeo elaborada para o álbum “Barbarism”, onde já possui disponíveis os clipes de “Holy Dystopia” com participação do baterista do Megadeth, Dirk Verbeuren”, “Oblivion” lançado em outubro de 2018, “Hollow” liberado em setembro de 2018 e o lyric vídeo de “Jihad”. Confira o clipe de “Desperation”: https://www.youtube.com/watch?v=GeaHkarsXJA.
Um dos fatores mais interessantes do Heretic é sua capacidade de incluir elementos distintos em sua sonoridade, o grupo além de apresentar linhas pesadas e uma melodia densa, inclui muitas características e instrumentos orientais nos arranjos de quase todas as faixas de suas músicas. Em “Desperation”, é possível notar com clareza esses vários estilos mesclados de forma precisa e muito bem executadas pelos músicos da banda.
Todos os trabalhos do Heretic, assim como o álbum “Barbarism” encontram-se disponível para audição completa em várias plataformas de Streaming. Acesse o canal do grupo pelo Spotify e confira: https://open.spotify.com/artist/4Xe63wRxHbU9vQu4nNQf7F?si=ib40r-nzTNOs7pXKSoCqmA.
O Heretic é formado por: Erich Martins - vocal; Guilherme Aguiar - guitarra; Laysson Mesquita - baixo. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/heretic.project/; Site: http://heretika.wixsite.com/hereticbrazil e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/heretic/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Accept: "Por que a banda não reconhece Eat The Heat?", pergunta David Reece
14/01/2019

O vocalista David Reece, que integrou o Accept entre 1988 e 1989, demonstrou descontentamento ao falar sobre o fato de sua antiga banda ignorar "Eat The Heat", o único álbum gravado com seus vocais. Reece se juntou ao grupo para substituir Udo Dirkschneider, que havia sido demitido, mas a parceria durou apenas um ano. "Por que eles não podem apenas dizer: 'ei, isso faz parte de nosso legado'?", questionou David Reece, em entrevista ao podcast "The Classic Metal Show" (transcrição via Blabbermouth). "Eu já ouvi falar que Wolf (Hoffmann, guitarrista) já pediu a jornalistas para que não perguntassem sobre David Reece. Eu também tenho alguns discos ruins na minha carreira. Isso lhe dá uma oportunidade para falar sobre. Você não precisa criticar o outro", completou.
Reece destacou que os integrantes do Accept poderiam dizer, apenas, que não funcionou. "Você pode dizer: 'não deu certo, mas foi uma boa experiência'. Até porque eu acho que Wolf Hoffmann toca muito bem em 'Eat The Heat'. Há timbres parecidos com o de David Gilmour na música 'Generation Clash'. É um dos grandes guitarristas de metal do mundo", disse.
David Reece falou, ainda, sobre sua entrada ter ocorrido por "influência externa" - Udo Dirkschneider foi demitido e formou a banda U.D.O., cujo primeiro álbum, "Animal House" (1987), foi integralmente composto pelos membros do Accept como forma de demonstrar apoio ao seu ex-vocalista. "Penso nisso por toda a vida. Foi há 30 anos e acho que o Accept não estava preparado para fazer essa escolha. Eles estavam sendo pressionados pelas gravadoras na América. Ficaram empolgados com a chance de ficarem mais famosos e ricos. [...] Nunca os vi admitindo que não estavam preparados para aquilo, daí, me culpam por uma série de coisas", afirmou. Ouça a entrevista, na íntegra, no player a seguir (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=d5ZCMDuC5FE. 

Heavy Metal inovador: banda da Mongólia prova que isto é possível
14/01/2019

Anote aí o nome: The Hu, uma banda de Heavy Metal da Mongólia que mescla a sonoridade do Metal com instrumentos e cantos tradicionais do país no gênero que eles chamam de "hunnu rock", sendo que "hu" é uma palavra mongol que significa "humano", e em apenas dois vídeos já atingiu a casa de nove milhões de visualizações: https://www.youtube.com/watch?v=v4xZUr0BEfE e https://www.youtube.com/watch?v=jM8dCGIm6yc.
A banda promete lançar seu disco de estreia nos próximos meses, e ele vai se chamar "Gereg", que é o nome dado aos passaportes diplomáticos usados na época do Genghis Khan, famoso conquistador local que entrou para a história.

Led Zeppelin: Mick Jagger e George Harrison não gostaram da banda
14/01/2019

O engenheiro de som Glyn Johns, que trabalhou no álbum de estreia do Led Zeppelin, falou sobre o disco inaugural do quarteto britânico em entrevista à SiriusXM, transcrita pelo Ultimate Guitar. Johns comentou sobre algumas curiosidades relacionadas ao full-length - incluindo o fato de que Mick Jagger, vocalista dos Rolling Stones, e George Harrison, guitarrista dos Beatles, não gostaram do registro.
"Eu trabalhava com os Stones na mesma época que esse álbum do Led Zeppelin foi feito. Estávamos fazendo 'The Rolling Stones Rock and Roll Circus', um programa de TV com vários artistas diferentes. Estávamos dando ideias sobre quem poderia ir ao programa, daí mostrei esse disco. Disse que Jimmy (Page) havia lançado uma banda com John Paul Jones e que seria enorme, mas Mick não gostou. Talvez ainda não goste", afirmou Glyn Jones, sobre a reação de Mick Jagger à estreia do Led Zeppelin.
Com relação a George Harrison, Glyn Jones disse que também trabalhava com os Beatles na época. "George e eu morávamos na mesma direção. Passamos pelo Olympic Studios, que foi onde gravei o álbum do Led. Eu o convidei para ouvir um pouco do disco e ele também não gostou. Achou horrível", disse.

Infector Cell: Nome importante do Metal extremo paulistano fecha assessoria com a Roadie Metal 14/01/2019 Um dos nomes mais pesados de São Paulo, o Infector Cell, é uma referência na cidade por seu estilo brutal que mescla Thrash com Death Metal. O grupo que está em atividade desde 2006, lançou em 2008 sua primeira demo, intitulada de “Welcome To Brutal Reality” e em 2013 liberou o EP “Frontal Attack”. Ambos os registros proporcionaram ao grupo, renome e reconhecimento, angariando fãs ao redor do país, mas foi em 2016, após lançarem oficialmente o primeiro Full “Cultura Suicida”, que o grupo explodiu e com isso excursionou por várias cidades brasileiras e foi nome certo em vários veículos especializados como uma das mais gratas surpresas daquele ano.

Uma importante conotação a se fazer sobre o Infector Cell, é que o grupo apresenta músicas sólidas e com letras de críticas sobre a sociedade consumista/capitalista. As letras são escritas em português e inglês, com o intuito de levar as ideias da banda para os quatro cantos do mundo, confira: https://www.youtube.com/watch?v=aBfrsB99iAc. Aproveitando o momento positivo, o Infector Cell, comunica algumas ações para 2019. A primeira delas é confirmar ao público que a banda está preparando novidades em estúdio e que nesse novo ano, a Roadie Metal, A Voz do Rock, é oficialmente a assessoria de comunicação do grupo no Brasil. Em breve maiores detalhes estarão sendo informados pelo grupo e abaixo você pode conferir o link do Press no site Roadie Metal, sobre o Infector Cell. Formação: Allan - Vocal; Fagner - Guitarra; Giovanni - Baixo e Fernando - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/infector.IC; Instagram: https://www.instagram.com/infector.cell/; YouTube: https://www.youtube.com/user/infectorcell1 e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/infector-cell/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Dave Mustaine não acredita na aposentadoria do Black Sabbath
14/01/2019

Durante bate papo com a Louder Sound, perguntaram a Scott Ian do Anthrax e Dave Mustaine do Megadeth se a aposentadoria de bandas como o Black Sabbath faz com que eles também pensem na mesma coisa. "Não, pois são diferentes, são bem mais velhos", responde Scott. "O primeiro disco deles saiu em 1970, uma década antes do 'British Steel' (Judas Priest), venho ouvindo Sabbath durante toda minha vida, mas sou realista em admitir que as pessoas eventualmente precisam parar, e adorei o jeito que fizeram, ao invés de esperar acontecer algo trágico, eles simplesmente disseram 'É isto aí, vamos parar agora, no topo'. Quer jeito melhor?"
Mas daí Mustaine interviu e disse: "Eles não penduraram as chuteiras. A próxima turnê vai se chamar 'Vocês estão de sacanagem comigo?'. Em um mundo onde Gene Simmons tenta patentear os 'chifrinhos do Metal', eu não confiaria em nada destes caras com mais de 60 anos de idade".

Gary Clark Jr: protesto contra racismo e Trump em novo clipe e música
14/01/2019

O músico de blues rock Gary Clark Jr divulgou, na última quinta-feira (10), um videoclipe para a sua nova música, "This Land". A faixa fará parte do álbum de mesmo nome da canção, que será lançado em 1° de março. De acordo com Gary Clark Jr, tanto a música quanto o clipe de "This Land" fazem um protesto contra o racismo nos Estados Unidos, especialmente na gestão do atual presidente Donald Trump. Na composição, Clark Jr diz que, "agora que tem dinheiro, 50 acres e um carro no meio de um país de Trump", seu vizinho "mal pode esperar para chamar a polícia para ele".
O refrão, de acordo com o músico, foi construído a partir de uma frase que ele já ouviu no passado: "Corra, negro; corra, negro; volte para o lugar de onde você veio". Confira, a seguir, o clipe de "This Land" e a letra completa, em inglês: https://www.youtube.com/watch?v=9KgNaRQ_J-c.

Bourbon Street apresenta The Outfit (UK) como headliner do Rock Night Fest
13/01/2019

Após impressionantes apresentações com o lendário Cockney Rejects pela América do Sul, o vocalista Jeff Turner ficou extremamente empolgado e agora quer voltar, desta vez, trazendo na bagagem o seu projeto chamado The Outfit aos seus enlouquecidos fãs. A primeira data da "For the First Time in Latin America" é como headliner do Rock Night Fest, no próximo dia 27 de janeiro no Bourbon Street Music Club, em São Paulo. O evento que celebra 25 anos de atividades da tradicional casa da capital paulista, também conta com as bandas Defalla, Inocentes e Os Brutus no line-up e discotecagem do DJ Focka.
Os ingressos custam apenas R$ 50 e estão à venda pelo site da Ingressos Rápido (https://www.ingressorapido.com.br/event/11994/d/52691/s/268477) e pontos de venda autorizados.  Confira a mensagem do The Outfit aos fãs em https://youtu.be/JlawZWW8kOg.
A banda surgiu em dezembro de 2013, em Londres, com o objetivo de misturar diversos estilos. Ela é formada por Jeff Turner (vocal - Cockney Rejects), Louis Bowers aka Reason (vocal/teclado - Panning for Gold/Dishy Tangent), Wayne Maynard (guitarra - Dishy Tangent/ex-East End Promises), Del Sajiwandani aka Sonic (teclado/guitarra - Kinetic/Electric Fringe/Dishy Tangent), Lewis Youles (baixo - East End Promises) e Ray Dust Bussey (bateria - Argy Bargy/Knuckledust).
Neste momento, o grupo está trancafiado em estúdio trabalhando no tão aguardado álbum sucessor do debut “Music” e do elogiado “Forgotten Class”. A sonoridade é a perfeita fusão do indie, rock, hip-hop e rap, com melodias cativantes para cantar com toda a força nos pulmões. As bem-sucedidas performances por todo o Reino Unido, os músicos conquistaram tantos elogios que ganharam confiança para invadir novos territórios e estão se preparando para alçar voos cada vez maiores. Promotores interessados em contratar este espetáculo devem entrar em contato através dos e-mails, runawayrec@hotmail.com, cacaprates@live.com ou pelos telefones ID 55*11*43758, (55 11) 98149-9987 (WhatsApp) e (55 11) 99557-8358 (WhatsApp).
Links relacionados: https://www.facebook.com/TheOutfitLDN; http://www.cacapratesmanagement.com.br; https://bourbonstreet.com.br; https://www.facebook.com/DefallaOficial; http://www.inocentes.com.br e https://www.facebook.com/OsBrutus. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Falls of Silence: Libera primeiro registro da carreira em várias plataformas de Streaming através do selo Roadie Metal
13/01/2019

Brasília a capital federal do país, não vive só de política e escândalos de corrupção, muito além disso, a cidade possui uma das cenas mais fortes e fomentadoras do Metal no Brasil. Forte nos anos 80 como a capital nacional do Rock, após a virada do milênio, viu nascer vários grupos importantes do som pesado que a credenciam como um polo exportador da boa música para o mundo. Um dos nomes mais vibrantes e pesados da cidade é sem sombra de dúvidas o quinteto do Falls of Silence. Criado em 2011, o grupo é uma constante em grandes eventos da região e lançou até o momento dois EPs e o mais recente single “Máscaras”.
Aproveitando a proximidade de divulgar o lançamento de seu novo álbum de estúdio, o Falls of Silence, disponibiliza ao público seu primeiro EP e autointitulado de “Falls of Silence” que contém duas faixas sendo a primeira “Escolhas” e a segunda “Quebrando Regras”. Primeiras gravações oficiais do grupo após sua fundação e lançado oficialmente no ano de 2013.
O registro foi liberado pelo selo digital da Roadie Metal que vem crescendo e se tornando um dos mais promissores divulgadores das músicas pesadas em plataformas digitais. O álbum encontra-se disponível em mais de 50 plataformas e abaixo você encontrará o link das principais. Escolha qual a sua favorita e curta no volume máximo.
Spotify: https://open.spotify.com/album/0BQNuvIGud6EdkJ7PmMOpi?si=rbgPzNKpRBKCDCthT8Ne5Q
ITunes: https://itunes.apple.com/br/album/falls-of-silence-single/1444605289
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/80068862
Music.Amazon: https://music.amazon.com/albums/B07KW76C5R?tab=CATALOG&ref=dm_wcp_albm_link_pr_s
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Falls_of_Silence_Falls_of_Silence?id=Bimoisgyb5qcdoq6w55n2yivtn4
Tidal: https://listen.tidal.com/album/99593456
Amazon: https://www.amazon.com/Falls-Silence/dp/B07KW76C5R/ref=sr_1_5?s=dmusic&ie=UTF8&qid=1547299850&sr=1-5-mp3-albums-bar-strip-0&keywords=Falls+of+Silence
CD Baby: https://store.cdbaby.com/cd/fallsofsilence2
FALLS OF SILENCE É FORMADO POR: Marlon Alencar: Vocal; Leandro Lestat: Guitarra; Driu Menezes: Guitarra; Victor Oliveira: Bateria e Felipe Bomfim: Baixo. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/fallsofsilence/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/falls-of-silence/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Já está disponível a pré-venda do novo EP do grupo do lendário músico Carlos Santana In Search Of Mona Lisa 13/01/2019 “In Search of Mona Lisa” é o novo EP de cinco faixas do grupo do lendário músico Carlos Santana, que já está em pré-venda. Saiba mais em: www.santana.com. O novo projeto, com lançamento no dia 25 de janeiro, traz três faixas inéditas e conta com a produção de Narada Michael Walden e Carlos Santana. O músico encontrou sua inspiração depois de sua visita e interação com a pintura de Mona Lisa, no Museu do Louvre, em Paris, França.

Com mais de 100 milhões de discos vendidos em sua carreira e considerado um ícone da guitarra, Santana já conquistou com seus shows três gerações de fãs em todo o mundo. O ano de 2019 marca o 20º aniversário do inovador álbum de Carlos Santana, “Supernatural” (https://umusicbrazil.lnk.to/SupernaturalLegacyEditionBySantana), e o 50º aniversário de sua lendária performance em Woodstock. Até hoje, Santana ganhou 10 GRAMMY Awards e três Grammy Latinos. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Ouça agora a versão Remix de Believer do Imagine Dragons com a participação do Rapper Lil Wayne
13/01/2019

A Imagine Dragons acaba de lançar o remix da música “Beliver” (https://umusicbrazil.lnk.to/Believer), com a participação do rapper Lil Wayne . Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/ImagineDragonsBelieverFeatLilWayne. No último dia 4, a banda disponibilizou o lyric video de mais uma faixa do repertório de seu último álbum, “Origins” (https://umusicbrazil.lnk.to/Origins), lançado em novembro de 2018. O single “Bad Liar” (https://umusicbrazil.lnk.to/IDBadLiar) é uma balada composta em parceria com Aja Volkman, Ben McKee, Daniel Platzman, Jorgen Odegard, Wayne Sermon e pelo vocal, Dan Reynolds. Assista agora: https://youtu.be/uEDhGX-UTeI. A banda é uma das atrações confirmadas no line up do Rock in Rio 2019. No ano passado, a Imagine Dragons foi a principal banda de rock em streaming, com mais de 8 bilhões de reproduções no mundo, com o seu álbum anterior, “Evolve” (https://umusicbrazil.lnk.to/Evolve), lançado em 2017. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Após o sucesso de Mona Lisa, a banda De Staat lança a música Phoenix
13/01/2019

Em dezembro, o grupo de rock holandês De Staat lançou o hit “Mona Lisa” (https://umusicbrazil.lnk.to/MonaLisaSingle). A banda já começa 2019 com o lançamento de uma nova música, “Phoenix”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/DeStaatPhoenix. O De Staat se prepara para o lançamento de seu quinto álbum de estúdio, “Bubble Gum”, no próximo dia 18. Com uma boa dose de crítica social, a música “I´m Out Of Your Mind” é uma das mais pesadas já apresentadas pelo grupo e está disponível em todas as plataformas digitais. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/ImOutOfYourMind. Formado por Torre Florim (vocal e guitarra), Vedran Mircetic (guitarra), Jop van Summeren (baixo, sintetizadores e vocal), Rocco Hueting (percussão e vocal) e Tim van Delft (bateria), o grupo disponibilizou recentemente o videoclipe da música “KITTY KITTY”. Assista agora: https://youtu.be/MWM9DC-31Xo .
Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Jimmy Page: Robbie Williams toca Black Sabbath no talo pra provocá-lo?
13/01/2019

Já é de conhecimento público há um bom tempo que Jimmy Page (Led Zeppelin) e o cantor Robbie Williams são vizinhos em Holland Park, Londres mas não mantém uma relação de boa vizinhança, pois volta e meia surge notícia de alguma treta envolvendo os dois artistas, todas relacionadas com obras que um deles quer fazer em sua residência mas que o outro acha que vai descaracterizar o bairro ou vai invadir seu espaço, coisas deste tipo.
E agora surgiu uma informação ainda mais bizarra, dando conta que Robbie Williams tem usado uma peruca loira e um travesseiro na barriga pra imitar de maneira desafinada Robert Plant quando Page está em casa, e como se não bastasse, toca músicas do Black Sabbath, Pink Floyd e Deep Purple no talo pra provocar Page! "O mais irritaante é que o Sr. Williams toca músicas de bandas arqui-rivais, pois ele sabe que isto irrita o Sr. Jimmy Page", teria dito um terceiro vizinho.
Apesar desta notícia bizarra estar correndo o mundo, o LedZepNews, site dedicado a notícias relacionadas ao Led Zeppelin e seus integrantes/coligados, diz que tudo não passa de boatos. "Page não está sendo insultado pelo seu vizinho", diz o site.

Nando Reis: mensagens aos fãs no dia do aniversário
13/01/2019

A mensagem foi postada nas redes sociais de Nando Reis: "Hoje completo 56 anos. Uma longa estrada, poderia dizer. Íngreme, curva, acidentada, mas muito mais alegre do que triste. Tenho uma mulher que amo, 5 filhos maravilhosos, neto, netas; família, amigos e… vocês! aqui desse pedaço louco, virtual."