Free Pess Metal Festival III acontece neste domingo em SP com Avantasia, Shaman e Rec/All
31/05/2019

Acontece neste domingo (02/06) a terceira edição do seu já tradicional festival de Heavy Metal FREE PASS METAL FESTIVAL III no Espaço das Americas, em São Paulo.  Desta vez o evento contará com a participação do aclamado grupo alemão de metal opera Tobias Sammet’s Avantasia, este que virá com a “Moonglow World Tour 2019”. Com um set de mais de 3 horas de apresentação e executando faixas do novo album Moonglow, que será lançado mundialmente dia 15 de Fevereiro deste ano, o Avantasia também reviverá seus grandes sucessos desde a sua formação.
Outra grande atração será o Shaman, uma das maiores bandas de metal nacional e que retornou aos palcos no ano passado não podia ficar de fora desta festa. Esta reunião vem com sua formação original (Andre Matos, Luis Mariutti, Hugo Mariutti e Ricardo Confessori) e promete um show completo reproduzindo os maiores clássicos dos albuns Ritual e Reason, num show virtuoso e emocionante.
A grande novidade da noite será a banda Rec/All, liderada pelo talentoso Rod Rossi, artista conhecido por gravar diversos temas de desenhos de Anime como Dragon Ball e Cavaleiros do Zodiaco. Além do próprio Rod, a banda tem em sua formação Marcelo Barbosa (Angra), Felipe Andreoli (Angra) e Pedro Tinello (Almah). E pra fechar esta festa com chave de ouro, e somente no show do Brasil, o Avantasia contará com a participação especial de Andre Matos para reviver os tempos em que estrelou com a banda mundo afora. Mais em: http://www.avantasia.net; http://www.freepass.art.br/shaman; http://www.rodrossi.com e http://www.freepass.art.br. Fonte: ASSESSORIA DE IMPRENSA - Heloisa Vidal. REALIZAÇÃO E PRODUÇÃO: Free Pass Entretenimento - http://www.freepass.art.br.

Neuro Ruptura: Casa cheia no relançamento do álbum “2K18” e participações especiais
31/05/2019

A banda NEURO RUPTURA, formada por Marcus Ramírez (vocal), Jean Kaiser (vocal), Diego Lucher (bateria), Marcus “Titânio” (guitarra), Rodrigo Carpes (guitarra) e Guilherme Carvajal (baixo), celebrou um ano de lançamento do álbum “2K18” com evento de relançamento no Complexo Artístico e Cultural RR44 em Porto Alegre com casa cheia e recorde de vendas de ingressos.
O show começou às 19h30min e teve duração de 1h e 30min aproximadamente. O público era formado por fãs de longa data da banda, amigos, familiares, músicos e por um público novo que conheceu a banda há pouco tempo e começa a acompanhar o trabalho de perto. A banda apresentou um setlist contemplando o álbum “2K18” na íntegra, o lançamento do single “Forças para Lutar”, músicas do EP “Caminho” de 2014 e ainda um repertório mais antigo que nem chegou a ser lançado física ou digitalmente.
Confira o set list: Flores; Fé e força; Nunca mais errar; Feitos de dor; Minha paz; Tão claro; Recomeçar; 1 Segundo; Palavras soltas; Sua cruz; Forças para lutar; Última; Lágrima; Encontrar; Vida rude; Sufocado e Roots Bloody Roots - Sepultura cover.
Contando com a participação de Ana Carla nos vocais, a banda tocou pela primeira vez sua nova música de trabalho com a nova formação após a entrada de Rodrigo Carpes na guitarra, o single “Forças para Lutar”, que tem previsão de lançamento ainda para o primeiro semestre nas plataformas digitais. As participações seguiram com Dionatan “Foca”, ex-guitarrista e amigo de longa data da banda. “Foca” assumiu a guitarra no lugar de Rodrigo Carpes e participou nas músicas antigas “Última”, “Lágrima” e “Encontrar”, de uma época pré-2014 e que não faziam parte do repertório da banda há alguns anos.
Para finalizar, a banda tocou um cover de Sepultura, a música escolhida foi “Roots Bloody Roots” e encerrou o show com chave de ouro levando o público a fazer um coro em uníssono. O evento marcou, além do relançamento e aniversário do álbum “2K18”, a retomada da banda nos palcos e divulgação de novo material de trabalho. Sem se encapsular em um estilo especifico, a banda NEURO RUPTURA caminha livremente entre o Rock Alternativo, o New Metal, Nu Metal, Metal Alternativo e todas as referencias advindas de seus integrantes. Ouça “2K18” no Youtube: http://bit.ly/NR2K18YT. Contatos: Site: www.neuroruptura.com.br; Facebook: www.facebook.com/neurorupturaoficial; Instagram: www.instagram.com/neuroruptura; Twitter: www.twitter.com/neuroruptura e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Direito De Defesa: novo álbum é lançado nas principais plataformas digitais
31/05/2019

Após quinze anos sem gravar, a veterana carioca Direito De Defesa entrega em 2019 o novo álbum de estúdio, ‘Cultura da Impunidade’. O sucessor de ‘Na Cara Deles…’ (2004) é fruto da reformulação da banda que, após parar em 2011, retorna em 2014 e hoje segue firme com Marcos Rhamirez (vocal), Alexander Xavier (guitarra), Walter Alpeer (bateria) e Leonardo Medeiros (baixo).
Com grande dose de rock’n’roll constituída por guitarras nervosas, climas empolgantes e letras de protesto, ‘Cultura da Impunidade’ chega até você pelas pistas de streaming, contando um pouco da realidade comum de muitos brasileiros, inclusive do próprio vocalista. “As músicas são baseadas nas minhas experiências de vida, nada que escrevo eu não tenha vivenciado, então transmito para as músicas o meu cotidiano”, revela Marcos.
Vivendo em um cenário propício a muitas reflexões, o músico conta que extrai com facilidade os temas para suas criações. “No Rio de Janeiro não é difícil você não ter assunto para escrever, está sempre acontecendo algo que te leva a relatar, a passar para o papel - a música que faço me deixa quase como se fosse um contador de história, conto minhas histórias”, complementa.
Sobre concepção da capa de ‘Cultura da Impunidade’, Marcos decidiu criá-la após analisar o contexto histórico do Brasil a partir de 2013. “A capa eu imaginei depois desses acontecimentos políticos que se sucederam no país depois de 2013, então foi uma coisa bem simples, o Brasil pegava fogo, tive a ideia de trocar a frase ‘Ordem e Progresso’ por ‘Cultura da Impunidade’, isso simboliza bem o nosso país, a nossa cultura desde que os portugueses colocaram os pés por aqui”. Confira ‘Cultura da Impunidade’ por algumas das principais plataformas:
Spotify:  https://open.spotify.com/album/2kxNGh0SGgnxCqrVSL1Xu8
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/74911922
Tidal: https://tidal.com/album/96263925
Apple Music: https://music.apple.com/br/album/cultura-da-impunidade/1438235472
Napster: https://app.napster.com/artist/direito-de-defesa/album/cultura-da-impunidade
Soundcloud: https://soundcloud.com/direitodedefesa/sets/cultura-da-impunidade
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Direito_de_Defesa_Cultura_da_Impunidade?id=Bvncvprvxsihcbqbsi3hsipp5pa&tid=song-Tme5lgnjhdwqaw32yxay3acxfqu
Contato: contato@bandadireitodedefesa.com.br. Site oficial: https://bandadireitodedefesa.com.br. Links relacionados: https://web.facebook.com/bandadireitodedefesa; https://www.instagram.com/bandadireitodedefesa; https://www.youtube.com/channel/UCYZa2adI_u-uTOd6P7dFCtQ. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Kryour: detalhes do show de lançamento 'Where Treasures Are Nothing', álbum conceitual, que vem embalado com um som entre o death metal melódico e o metalcore
31/05/2019

O quarteto paulistano Kryour fará o show de lançamento do álbum de estreia, "Where Treasures Are Nothing", no dia 22 de junho, a partir das 17h30, no Jai Club, em São Paulo (SP). O evento ainda contará com a presença do Venomous, que recentemente lançou o single "Black Embrace". "Estamos entusiasmados com essa celebração oficial! Nos preocupamos com os mínimos detalhes e tivemos muito tempo para planejar para tudo sair do melhor jeito. Chamamos a Venomous, pois admiramos demais o trampo dos caras e tudo ficou melhor ainda. Esse vai ser o show mais importante que vamos fazer, e isso significa muito para mim e para todos os integrantes", disse Gustavo Iandoli. "Planejamos o setlist e tudo que vamos fazer nos palcos. O que mais gosto é ter essa calma para se programar, porque acredito que sempre dá para se aproveitar o máximo possível das coisas", acrescentou o vocalista e guitarrista.
Gustavo Iandoli (vocal e guitarra), Wesley Peira (guitarra), Gustavo Muniz (baixo) e Matheus Carrilho (bateria) trazem em "Where Treasures Are Nothing" um som versátil, entre o death metal melódico e o metalcore. O material contou com produção a cargo de Diego Castro (The Ocean Revives, Purge, Abstracted, Summeria) e teve arte de capa de Carlos Fides (Almah, FlowerLeaf, Evergrey, Semblant, Noturnall, Trezzy, Silver Mammoth). Veja o clipe de "Restless Silence" em https://youtu.be/Z9iertirMwM.
Conceitual, o trabalho narra fatos do nascimento até a morte e aborda os valores humanos. "O repertório do álbum se forma em uma história de vida e retrata valores humanos sob a ótica da ansiedade e da depressão", concluiu Iandoli. Ouça no Spotify em https://is.gd/HrwgMC e Ouça no Deezer em https://is.gd/cz3MLj. Site relacionado: https://www.facebook.com/kryour/. Mídias sociais: @kryour. Contato para shows: kryour.band@gmail.com e (11) 96131-5003. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music

Brutallian: assista agora o novo clipe “Reason For Violence”
31/05/2019

O Brutallian acaba de liberar oficialmente seu novo videoclipe. A música que carrega o nome do último disco lançado, “Reason For Violence” já pode ser conferida no canal oficial da banda no YouTube. As imagens captadas foram filmadas em um evento realizado em São Luiz do Maranhão/MA, onde mais de 5000 mil presentes acompanharam a apresentação da banda. No vídeo é possível perceber toda a energia que emana da banda quando sobre aos palcos. Comprovadamente um dos melhores grupos de Metal do Brasil. Assista “Reason For Violence”: https://www.youtube.com/watch?v=MOvFK6Ub2g4.
Formação: Pablo Barros - vocal; Lex Wave - guitarra; Fabio Matta - baixo e Raul Campos - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/brutallian/; Instagram: https://www.instagram.com/brutallian.metal/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/brutallian/.

Narnia: confira "A Crack In The Sky", novo single da banda
31/05/2019

Enquanto os fãs aguardam pelo oitavo álbum da clássica banda sueca Narnia (que será lançado no dia 2 de agosto), o primeiro single "A Crack In The Sky" é lançado em todas as grandes plataformas digitais em cooperação com a gravadora Sound Pollution. A música é a abertura do vindouro disco "From Darkness To Light" e é uma mistura de sonoridade moderna com o clássico metal melódico que vem sido associado com a banda faz mais de 20 anos e marca o início da contagem regressiva do novo grande empreendimento do Narnia, que aind terá novos singles, o novo álbum e uma turnê pela América do Sul em setembro juntamente com as bandas Stryper e Tourniquet. que passará pelo Brasil nos dias 14 (São Paulo), 15 (Rio de Janeiro), 17 (Brasília) e 19 (Belo Horizonte).
O álbum tem produção de CJ Grimmark, guitarrista da banda, mixagem por Viktor Stenquist e masterização feita por Jens Bogren (Sepultura, Extol, Symphony X, James LaBrie entre outros) e será lançado em Cd (jewel case e digipak), vinil (preto, branco e vermelho) e em formato digital no dia 2 de agosto com distribuição pela Sound Pollution (Europa, EUA e Austrália), Kings Records (Ásia), Voice Music e MusiK Records (Brasil), Icarus Music (Argentina) e The Dove's Voice Records (México). Confira o vídeo de "A Crack In The Sky", que conta com produção de Mats Vassfjord (220 Volt e Impera): https://youtu.be/zgCv9rv9-Ls. Link para plataformas digitais: https://smarturl.it/a-crack-in-the-sky.
Narnia é: Christian Liljgren - Vocal; CJ Grimmark - Guitarra; Jonatan Samuelsson - Baixo/Backing Vocal; Martin Härenstam - Teclados e Andreas "Habo" Johansson - Bateria. Contato: Facebook: https://www.facebook.com/pg/narniatheband; E-mail: info@narniatheband.com e Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCmS_rlbDdzruoc0_e_di-3Q.

Buzzcocks Anuncia detalhes de sua exposição de arte - ‘What Do I Get? : 40 years of Buzzcocks and the art of Malcolm Garrett’
31/05/2019

O Buzzcocks, cuja campanha de reedição dos clássicos na Domino continua com o lançamento do último par de álbuns, A Different Kind Of Tension e Singles Going Steady, na sexta-feira 14 de junho de 2019, anunciou detalhes de um ‘What Do I Get? : 40 years of Buzzcocks and the art of Malcolm Garrett’, uma exposição muito especial que celebra a obra de arte de Garrett para a banda. A exposição acontece no Noho Showroom, na 67 Great Titchfield Street, em Fitzrovia, Londres W1W 7PT, no sábado, 15 de junho, das 10h às 18h.
Ele apresenta os designs da arte original de Malcolm para o Buzzcocks durante todo o seu período de vigência, além de uma loja pop-up onde os fãs podem comprar cópias especiais das remissões do 40º aniversário e da sacola original do 'Product', além de um número muito limitado de serigrafias (exclusivas) do pôster original de Malcolm Garrett "What Do I Get?".
Além disso, tendo anunciado anteriormente uma apresentação no Royal Albert Hall em Londres em 21 de junho de 2019, a banda, apresentando Steve Diggle e os membros atuais, confirmou recentemente que continuaria e tocaria o show por meio de uma celebração da vida de Shelley, após sua morte prematura em dezembro de 2018. Confira: https://www.royalalberthall.com/tickets/events/2019/buzzcocks-the-skids/.
Apoiado por Skids e Penetration, além de uma série de convidados especiais vão se juntar a Buzzcocks no palco, incluindo Paul Morley, que será o MC para a noite, Tim Burgess (The Charlatans), Capitain Sensible e Dave Vanian (The Damned), Peter Perrett (Only Ones), Thurston Moore (Sonic Youth), Richard Jobson (Skids) e Pauline Murray (Penetration), bem como os membros 'clássicos' do Buzzcocks John Maher e Steve Garvey.
A Different Kind of Tension estará disponível em LP Deluxe (REWIGLP128X), em vinil amarelo pesado de 180g, LP padrão (REWIGLP128) e CD (REWIG128). Singles Going Steady estará disponível em LP Deluxe (REWIGLP129X), prensado em vinil 180gr pesado, LP Standard (REWIG129) e CD (REWIG129). Todas as versões vêm com um livreto de luxo, incluindo ensaios dos comentaristas Jon Savage e Clinton Heylin e fotos de Buzzcocks. Ambas as versões de vinil Deluxe vêm com uma recriação da sacola clássica da Buzzcocks e estão disponíveis exclusivamente via Dom Mart.
Estes dois álbuns acompanham as edições de 40 anos de Another Music in A Different Kitchen e Love Bites. que chegaram em janeiro deste ano e o relançamento do primeiro EP da banda, Spiral Scratch e Time's Up, uma coleção de demos de 1976, em março de 2018. Sites: www.dominorecordco.com e www.buzzcocks.com. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

The Exploited: Depois de shows com ingressos esgotados nos EUA, banda começa tour na América do Sul neste fim de semana
31/05/2019

Domingo começa a nova tour Sul Americana do Exploited. O primeiro show será no Peru. No Brasil eles tocarão nos dias 12 (Curitiba), 14 (Limeira), 15 (São Paulo) e 16 (Belo Horizonte). Recentemente eles fizeram uma tour pelos EUA, com shows ‘sold out’. Confira um pequeno trecho do show que rolou em Los Angeles: https://youtu.be/KkW2JE0RVco.
Em São Paulo eles tocam no dia 15/06 (sábado), no Fabrique Club (Rua Barra Funda, 1071, Barra Funda - ao lado da Clash Club). A abertura será do lendário Ação Direta, do ABC Paulista. Siga a página do evento de São Paulo: https://www.facebook.com/events/290277124978089/.
O The Exploited foi formado em 1979, na Escócia, possui oito álbuns de estúdio, além de inúmeros EPs. Além do lendário vocalisa Wattie Buchan, a formação atual, traz, Irish Rob (baixo), Wullie Buchan (bateria e irmão de Wattie) e Matt Justice (guitarra, que voltou recentemente). Em sua discografia estão clássicos como “Punk’s Not Dead” (81), “Troops Of Tomorrow” (82), “Let’s Start A War” (83) e “Death Before Dishonour” (87). O The Exploited fará as seguintes datas na América do Sul: 01/06 Lima, Peru // 06/06 Santiago, Chile // 08/06 Buenos Aires, Argentina // 09/06 Rosario,  Argentina // 12/06 Curitiba/PR, Brasil // 14/06 Limeira/SP, Brasil // 15/05 São Paulo/SP, Brasil // 16/06 Belo Horizonte/MG, Brasil.
Siga o The Exploited em seu Facebook oficial: www.facebook.com/TheExploited/.
O Ação Direta foi formado em 1987, em São Bernardo do Campo (SP), e de lá pra cá lançou 8 álbuns de estúdio, e 1 ao vivo (gravado na Europa). A formação atual traz Gepeto (vocal), Denis (guitarra), Galo (baixo) e Marcão (bateria). Siga o Ação Direta em seu Facebook oficial: www.facebook.com/acaodiretaoficial/.

Germano Monteiro da Obskure participa em álbum da OMMINOUS
31/05/2019

Quando as sessões de gravação do álbum ‘Immensity’ começaram em 2018, foi traçado um cronograma que, dias depois, se viu ameaçado pela saída de um dos membros da banda que possuía outro nome, mas a ameaça de não existir mais o grupo que daria vida ao CD foi reduzida a pó pelos olhares perspectivos de Lenine Matos (vocal), Yago Sampaio (guitarra), George Rolim (baixo) e Diego Vidal (bateria), que imediatamente formaram a Omminous e seguiram adiante no objetivo.
As gravações do álbum foram finalizadas em maio de 2019 e uma das pessoas que participaram das sessões foi Germano Monteiro, vocalista da banda de death metal Obskure. A ideia do convite partiu de Lenine que, desde a fase de composição, pensou nessa possibilidade. “Fazia tempo que eu queria fazer essa integração entre vocalistas e outros músicos daqui de Fortaleza, então fiz a sugestão aos colegas da banda e elesconcordaram - no caso, o Germano foi convidado porque é um ícone da cena local e representaria um contraponto na música da Omminous, pela técnica vocal que ele utiliza”, informa.
Germano gravou suas partes para a canção ‘Master of Disguise’ no WOS Studio, em Fortaleza, mesmo local onde foram concluídas as partes de Lenine. O vocalista que jamais participou de projetos musicais fora do metal extremo, aceitou viver a experiência de cantar em uma banda de prog metal. “Lenine me fez esse convite um tempo atrás e isso me gerou muita expectativa por conta da diferença de estilos entre heavy metal e death metal”, afirma.
Ao receber detalhes da participação, Germano se pôs a estudar como faria suas partes. “Ele me passou que a música seria bem crua mesmo, dei uma olhada na letra e esperei a gravação para ver como seria a pegada e o sentimento que isso geraria no trabalho. No dia da gravação cheguei e falei com o George que me deixou bem à vontade, ele disse para eu imprimir minha personalidade e, cara, ficou muito bom!”, aprova.
Para os músicos da Omminous, receber um artista como o Germano em seu convívio de estúdio também foi uma experiência, pois nunca gravaram um álbum com participação de nomes do death metal. Para Germano, esse encontro foi bastante construtivo. “Eu mesclei vocal gutural com rasgado, fiz dobras de vozes… é muito bom desafiar-se, principalmente dentro de casa com bandas de amigos, de ‘brothers’. Fiquei muito satisfeito com o resultado, vamos aguardar as mixagens e acho que vem muita coisa boa por aí como fruto desse trabalho e parceria”, conclui.
Confira o track list de ‘Immensity’: 01 Behind All The Consent; 02 Vile Maxim; 03 Prisoner of a Present Time; 04 Black Sun; 05 Why?; 06 Tunnel To The Underworld; 07 Into Decay; 08 Overcasting Skies; 09 Sideral Death; 10 Master of Disguise; 11 Breakthrought e 12 Immensity.
Contato: contato.omminous@gmail.com. Redes sociais: www.facebook.com/omminousofficial; www.instagram.com/omminousofficial. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria de imprensa - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; http://www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Motörbastards: Confirmados no “Brazil Rock City... The Brazilian Tribute To Kiss”, confira!
31/05/2019

Em meio aos trabalhos de gravação e produção do seu mais novo álbum, intitulado “We Are Bastards”, o MOTÖRBASTARDS anunciou mais uma novidade para 2019. Trata-se do “Brazil Rock City... The Brazilian Tribute To Kiss”, o tributo brasileiro ao lendário grupo norte-americano Kiss. Este trabalho vem sendo organizado pela Secret Service Records e será lançado em álbum duplo, o trio paranaense participará com o clássico “Lick It Up”, e figurará ao lado de outras 24 bandas de diferentes estilos. Em breve mais informações!
Em paralelo, já está disponível a agenda de shows do MOTÖRBASTARDS deste mês de junho, com apresentações em São Paulo e Paraná. Produtores interessados em leva-los para seus eventos escrevam para motorbastards@gmail.com.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MOTORBASTARDS/; https://www.youtube.com/channel/UCr2RaBGgEhvM_lOjI910Uug; https://www.instagram.com/motorbastards/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/MOTORBASTARDS/63. Fonte: Sangue Frio Produções.

Imperador Belial anuncia a “South Division”, formação para shows no Sul do Brasil
31/05/2019

O IMPERADOR BELIAL segue com tudo na divulgação do atual álbum “Curse Of Belial”, e visando aumentar ainda mais o número de shows, anunciou uma grande novidade. A banda divulgou em suas redes sociais a “South Division”, trata-se de uma segunda formação para viabilizar ainda mais as apresentações no Sul do Brasil, que contará com Inkubus (vocais), From Hell (guitarra), M. Cenobite (baixo) e Hefestos (bateria).
A ideia também é facilitar ainda mais para os produtores sul-americanos de países como Argentina, Paraguai e Uruguai, interessados em mais informações, escrevam para imperadorbelial666@gmail.com. Ouça “Curse Of Belial” na íntegra: https://youtu.be/FM2KqKrv2aY. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Perry Farrel divulga seu novo single Machine Girl do disco Kind Heaven que estará disponível no dia 7 de junho via BMG
31/05/2019

Perry Farrell lançou hoje a faixa “Machine Girl” de seu aguardado álbum solo Kind Heaven, que chega em 7 de junho de 2019 pela BMG. A composição do eletro-rock apresenta os vocais da cantora Ethan Lau Farrell e conta a história de um amor moderno. Kind Heaven está disponível para pré-venda http://smarturl.it/KindHeavenPerry. 
O lançamento de “Machine Girl” vem logo após a estréia do primeiro single do álbum “Pirate Punk Politician”, uma crítica incisiva ao estado atual do nosso planeta sob uma crescente onda de regimes autocráticos. Farrell descreve "Pirate Punk Politician" como "uma boa e velha música de protesto sobre os homens no poder e suas táticas de opressão".
O vídeo de "Pirate Punk Politician"foi dirigido pelos artistas 'Mortis' e os produtores executivos Seb Webber e Jerad Anderson, da Godless. Studio e incorpora visuais de animação e live action para criar uma declaração potente. Assista ao vídeo no link http://youtu.be/imHzbC8Nnuo. 
Na semana passada, Farrell organizou uma sessão de audição exclusiva do novo disco para os fãs em Nova York, no sistema Dolby Atmos, seguida de um encontro intimista com quem compareceu ao evento. Kind Heaven se junta a um crescente catálogo de músicas que foi lançado na Dolby Atmos.
Dolby Atmos transporta você do comum para o extraordinário, com profundidade e dimensão de tirar o fôlego para uma experiência de audição completamente imersiva e totalmente emotiva. Em oposição ao áudio estéreo, que limita o áudio apenas aos canais esquerdo e direito, o Dolby Atmos proporciona incrível clareza a todos os sons, com maior separação espacial de instrumentos, vocais e harmonias.
Kind Heaven tracklist: 1. (red, white, and blue) Cheerfulness; 2. Pirate Punk Politician; 3. Snakes Have Many Hips; 4. Machine Girl; 5. One; 6. Where Have You Been All My Life; 7. More Than I Could Bear; 8. Spend The Body e 9. Let’s All Pray For This World.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Freesome lança como single versão de “Badlands”, do AC/DC
31/05/2019

Originalmente formada em 2012 em Campinas/SP como Threesome, a agora chamada Freesome é um quarteto de música autoral formado por Juh Leidl (vocal), Fred Leidl (guitarra/vocal), Bob Rocha (baixo) e Henrique Matos (bateria). O álbum de estreia, intitulado “Get Naked”, foi lançado em 2014 e reuniu 11 faixas de uma sonoridade esteticamente influenciada pelo rock dos anos 60 e 70 e com referências de outros segmentos como o blues, jazz e o indie. Inerentemente maliciosas, as letras das músicas do Freesome discorrem geralmente sobre as relações humanas pela perspectiva de experiências sexuais, monogâmicas ou não.
Três anos após o lançamento do debute, o grupo decidiu colocar o álbum sob nova perspectiva. O resultado foi o EP “Keep On Naked” que traz regravações de duas músicas do disco de estreia, “Every Real Woman” - agora “ERW” - e “Why Are You So Angry?” - rebatizada como “Sweet Anger” -, além de uma faixa inédita chamada “My Eyes”. “Keep On Naked” foi produzido por ninguém menos que Maurício Cajueiro, renomado produtor brasileiro que já trabalhou com alguns dos nomes mais relevantes do mundo como Linkin Park, Steve Vai, Glenn Hughes, Gene Simmons, Stephen Stills, entre outros.
Aproveitando as sessões de gravação de “Keep On Naked”, o Freesome ainda registrou uma versão bem peculiar para “Badlands”, clássico do AC/DC de 1983, que fez parte do tracklist de “For Those About To Brazil... The Brazilian Tribute To AC/DC” lançado pela gravadora Secret Service da Inglaterra. Felizes com o resultado, a banda decidiu lançar a versão como single e disponibiliza-la em todas as plataformas digitais. Esse é o primeiro lançamento oficial do grupo sob o novo nome Freesome.
Para ouvir a versão de “Badlands” do Freesome, acesse: Spotify: https://spoti.fi/2Wn9xqf; Deezer: http://bit.ly/2wqTitG; Google Play: http://bit.ly/2Xb9gDJ; Amazon: https://amzn.to/2JIo6P4 e Youtube: http://bit.ly/2K4OPEO.
O próximo passo do Freesome será a gravação de um novo EP, cujo título e data de lançamento serão divulgados em breve. Por enquanto o Freesome convida todas e todos para também visitarem os novos endereços do grupo na internet: www.freesomerock.com; www.facebook.com/freesomerock; www.youtube.com/freesomerock; www.twitter.com/freesomeRock e www.instagram.com/freesomerock. Fonte, Press Release e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Wolf Among Us lança single que vai do rock visceral ao experimental e 'Draw me' sinaliza nova fase criativa do duo do interior paulista
31/05/2019

O duo Wolf Among Us, que traz o stoner em contato também com vertentes mais modernas do rock, estreia na Abraxas Records com o single Draw Me, que já está disponível nas principais plataformas de streaming. Ouça aqui: https://sl.onerpm.com/1099509076. Draw me é o quarto single da banda e traz uma carga emocional alta. Abordando temas como relacionamentos tóxicos, violência doméstica e os preconceitos da sociedade, a música é um basta desferido por alguém subjugado e ferido. É rock visceral, mas também é experimental, com diversas referências muito bem encaixadas.
A letra foi escrita como um desabafo, as vezes confuso, porém, certo de que qualquer destino conturbado é melhor do que continuar alimentando uma ilusão. Em seu background existem pontos de reflexões sobre a violência contra a mulher, encaixando na temática da música. Quem ilustra a capa do Single é a artista Bruna Marinelli. Draw me fara parte do primeiro EP da banda, Soul Shard, com mais outras 5 músicas, que será lançado em breve.

Dead Fish lança o álbum "Ponto Cego"
31/05/2019

Já está disponível em todas as plataformas digitais, “Ponto Cego”, o novo álbum do Dead Fish. Oitavo registro de inéditas da banda, o disco marca a volta do Dead Fish à gravadora Deck e será lançado também em CD, LP e cassete. Gravado no Estúdio Tambor (RJ), “Ponto Cego” foi produzido por Rafael Ramos (Pitty, Titãs, Vanguart) e traz a notável presença de Bill Stevenson, que mixou o disco nos Estados Unidos. Baterista da banda punk Descendents e ex-baterista dos icônicos Black Flag e All, Stevenson também possui trajetória destacada na área técnica, tendo produzido clássicos como "Appeal to Reason", do Rise Against, "Wolves in Wolves' Clothing" do NOFX, “Awakened”, do As I Lay Dying, e "Victory Lap", do Propaghandi, entre muitos outros. A masterização ficou a cargo de Jason Livermore.
Rodrigo Lima (vocais), Marco Melloni (bateria) e Ric Mastria (guitarra) farão show de lançamento no dia 15 de junho na Audio, em São Paulo, com abertura da banda Braza. Os ingressos já estão à venda. Ouça o álbum: https://DeadFish.lnk.to/PontoCegoAlbumPR. Assista o lyric video de "Sangue na Mãos": https://www.youtube.com/watch?v=tf9kjBGo4Tw&feature=youtu.be. Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Kamala lança o clipe da música "Wake Up"
31/05/2019

Lançamos hoje a "Wake Up", mais um clipe oficial do nosso quinto e mais recente álbum "Eyes Of Creation", que está no nosso canal do YouTube, mais um clipe do “Eyes Of Creation”. Confiram o vídeo da WAKE UP: Link: https://youtu.be/C_-EA0E7VpA.

Mystifier dá início a tour pelo estado de São Paulo
31/05/2019

O lendário Mystifier dá continuidade a turnê de divulgação do novo disco "Protogoni Mavri Magiki Dynasteia”, que vem recebendo ótimas críticas da mídia especializadas e do público ao redor de todo o mundo. Após fazer o show de lançamento do play no Brasil, dia 6 de abril, em Recife, anunciam uma turnê pelo estado de São Paulo.
No dia 7 de junho a turnê tem início na cidade Bauru, juntamente com as bandas Coporate Death e Lord Satanaquia, no Jack Music Pub. Para este show o Mystifier disponibilizou um combo no valor de R$50,00, que dá direito ao ingresso e o novo disco do grupo "Protogoni Mavri Magiki Dynasteia”, que deve ser comprado antecipadamente através do site: www.ticketplanet.com.br.
Escute aqui a faixa “The Six Towers of Belial’s Path” , presente no novo disco: https://youtu.be/Ny0PP7Oqctg. Para maiores informações: www.Mystifier.com.br e www.facebook.com/Mystifier666. Assessoria de Imprensa: www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd.

Slipknot: porque "All Out Life" não estará no novo álbum
30/05/2019

Em outubro do ano passado, o Slipknot lançou uma nova música chamada "All Out Life" e os fãs presumiram que fosse uma prévia do sexto álbum do grupo. Porém quando a lista de faixas foi revelada, a música não foi incluída como uma das 14 músicas do "We Are Not Your Kind". Em uma entrevista com a Kerrang, Corey Taylor explica porque a faixa foi deixada de fora.
Apesar de um trecho da letra de "All Out Life" ser usada como título do próximo disco do Slipknot, a música não estava destinada a fazer parte dela. "All Out Life não estará no álbum pois de um ponto de vista lança-la foi algo que realmente deixou as pessoas saberem que não estávamos fora, e que ainda estávamos ansiosos e trabalhando na música", disse o cantor.
Mesmo que seu propósito fosse meramente servir como um lembrete e não fosse condizente com a mentalidade do álbum. "Foi apenas uma música tão cativante que fez sentido lançá-la", disse Taylor, acrescentando: "Mas agora, no contexto da história que estamos contando, não temos certeza se vamos colocá-la lá. "
Taylor não imaginava que o trecho letra "We Are Not Your Kind" seria mais do que "um grande canto de concerto", admitindo: "Não foi tanto como que eu achasse que era benigno ou qualquer coisa - era definitivamente algo que eu pensei: "Isso pode ser algo muito legal" - mas assumiu vida própria, e foi quando realmente comecei a pensar na frase, sobre como ela poderia ser percebida". We Are Not Your Kind chega em 9 de agosto pela Roadrunner Records.

Rob Halford: explicando por que chutou o celular do fã durante o show
31/05/2019

Como todos já viram ou ficaram sabendo, Rob Halford chutou o celular da mão de um fã durante show do Judas Priest em Rosemont, EUA, no sábado, dia 25, em vídeo que pode ser visto a seguir https://www.youtube.com/watch?v=tJxHPeqgrJc.
Ao que parece o incidente, ocorrido enquanto a banda tocava "Judas Rising", teria acontecido por Halford ter se irritado com o sujeito que teria passado o tempo todo com a lanterna do celular acesa registrando o show.
Por fim, o próprio vocalista se manifestou sobre o assunto: "O fato é que amamos nossos fãs e vocês podem nos filmar e assistir ao nosso show no seu fone ao invés de ao vivo. Entretanto, se você fisicamente interferir na performance do Metal God agora você sabe o que vai acontecer".

Motley Crue lança vídeo de "Take Me To The Top" com cenas do "The Dirt"
31/05/2019

O Motley Crue lançou um novo vídeo para a música "Take Me To The Top", do seu álbum de estreia, "Too Fast For Love" de 1981, trazendo algunas cenas da cinebiografia da banda lançada há pouco tempo na Netflix, "The Dirt". O baixista Nikki Sixx comenta: "A filmagem original deste vídeo foi feita antes de assinarmos com a gravadora em 1981 e vê-las interpostas com cenas do filme de 2019 é algo que acho que nenhum de nós cogitou. É empolgante para a banda ver alguém celebrando o filme, a música e o nosso legado". Veja: https://www.youtube.com/watch?v=7RoP1uXIdwM.

Destruction: confira a nova música "Born To Perish" 31/05/2019 A banda alemã DESTRUCTION divulgou a música título do seu 17º álbum de estúdio, intitulado "Born To Perish" e que será lançado no dia 9 de agosto via Nuclear Blast. O álbum foi gravado em janeiro e fevereiro com V.O. Pulver (PRO-PAIN, BURNING WITCHES, NERVOSA) no Little Creek Studios, na Suíça, e é o primeiro álbum a contar com o baterista Randy Black e o guitarrista Damir Eskic. Confira "Born To Perish" a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=lad5XCWmbBo.

"Born To Perish" track listing: 01. Born To Perish; 02. Inspired By Death; 03. Betrayal; 04. Rotten; 05. Filthy Wealth; 06. Butchered For Life; 07. Tyrants Of The Netherworld; 08. We Breed Evil; 09. Fatal Flight 17; 10. Ratcatcher e 11. Hellbound (bonus track).

Música instrumental: Estudo sugere que pessoas mais inteligentes preferem o estilo
31/05/2019

Se você é fã de prog metal, temos uma ótima notícia! Um novo estudo realizado pelas croatas Elena Racevska e Meri Tadinac intitulado "Inteligência, preferências musicais e usos da música do ponto de vista da psicologia evolutiva" sugerem que fãs de música instrumental são pessoas mais inteligentes. O estudo foi realizado com 467 estudantes croatas, e as notas mais altas nos testes de inteligência geralmente foram obtidas por fãs de música instrumental. Elena Racevska falou sobre como decidiu realizar o estudo: “Eu comecei a me interessar por este tópico enquanto trabalhava em um projeto que investigava a relação entre traços de personalidade e preferências musicais..."
Elena completa afirmando que "...do ponto de vista da psicologia evolutiva, a inteligência só pode prever diferenças na preferência pela música instrumental. Indivíduos com maiores resultados em testes de inteligência são mais propensos a preferir predominantemente estilos de música instrumental..."
Por fim, Elena aponta que gosto musical é apenas uma das partes dos testes de inteligência. Ela disse que, no futuro, gostaria de desvendar a relação entre o prazer da música instrumental e a inteligência, como os gostos mudam com o tempo e "como eles interagem com inúmeras variáveis sociais e pessoais". Para ler o estudo completo em inglês, acesse este link: https://psycnet.apa.org/record/2018-21493-001.

Elton John é fã de Alice In Chains e já homenageou Layne Staley
31/05/2019

No ano de 2009, o Alice In Chains lançou o álbum "Black Gives Way To Blue", primeiro álbum após a morte de Layne Staley, falecido em 2002. A faixa título do álbum homenageia Layne, e conta com a presença de Sir Elton John tocando piano. O primeiro show que Layne assistiu na vida foi de Elton John, que acabou se tornando fã do Alice In Chains. O guitarrista Jerry Cantrell também foi muito influenciado pelo Rocketman, e da mesma forma que Axl Rose, se tornou músico por conta do lendário músico britânico. Para quem quiser ouvir Jerry Cantrell falando sobre a colaboração de Elton John em "Black Gives Way To Blue", segue o link da entrevista em inglês https://www.youtube.com/watch?v=OVtkDLrrAS4.

Paul Stanley não perde o sono com briga entre ex companheiros
31/05/2019

Paul Stanley, frontman do Kiss, deu entrevista para a FOX Digital News, e falou um pouco sobre a recente briga entre Gene Simmons e Ace Frehley.
"Acredito que, seja qual for a má vontade ou a raiva, isso geralmente se dissipa com o tempo", disse Stanley, que completou: "...Todo mundo passa por coisas que são semelhantes, mas no nosso caso, é entretenimento para as pessoas. Ler as notícias e fofocar é entretenimento. Você não consegue ler sobre o que seus vizinhos estão cuspindo, mas você pode ler sobre o que as celebridades estão cuspindo. Mas eu não perderia o sono por isso".

Wendy Dio: "Holograma está um milhão de vezes melhor"
31/05/2019

Wendy Dio, viúva de Ronnie James Dio, recentemente concedeu entrevista ao Patch.com, e um dos assuntos abordados foi o holograma de Dio, que vem causando bastante polêmica. "A tecnologia percorreu um longo caminho desde que o primeiro holograma foi criado. Estou muito mais feliz com a nova versão. É um milhão de vezes melhor. Eu não estava feliz no final da última turnê. Eu queria que Ronnie parecesse mais Ronnie, eu era muito exigente sobre as sobrancelhas, na verdade, talvez alguém não teria notado, mas eu notei isso, eu queria ter certeza de que tudo estava perfeito, ele agora também está na mesma linha que a banda, na frente. Antes, ele estava na parte de trás do palco."

Colin Hay considera lançar quarto álbum de estúdio do Men At Work 31/05/2019 O cantor e compositor Colin Hay está prestes a começar a turnê europeia do Men at Work, com a banda que o acompanha por anos, formada por San Miguel Perez (tres, guitarra e vocais), Yosmel Montejo (baixo e vocais), Scheila Gonzalez (saxofones, flauta, teclado e vocais), Jimmy Branly (bateria) e sua esposa Cecilia Noël (vocais e percussão). Em entrevista para o jornal alemão Hannoversche Allgemeine, sobre a turnê que está pra começar, Hay considerou a possibilidade de lançar um quarto álbum de estúdio do Men at Work: "Quando novas músicas surgiam nas turnês, Greg e eu estávamos trabalhando nisso desde os anos 90. Vamos ver o que acontece."

Realmente, algumas novas músicas como "Love Terrorist" e "Don’t Be Afraid" costumavam ser tocadas em shows do Men at Work nos anos 90 e 2000. "Don’t Be Afraid" foi lançada no álbum solo "Man @ Work", de 2003. Colin Hay também falou sobre um novo álbum do Men at Work, com novas e velhas canções, durante uma entrevista de rádio em 2000, onde ele apresentou uma nova versão de "Down Under". Greg Ham foi encontrado morto em sua casa em Melbourne, em abril de 2012. Depois disso, em 2014, novas versões acústicas de músicas do Men at Work foram incluídas na edição em vinil de "Man @ Work", incluindo "Down By The Sea",com uma gravação de saxofone, até então inédita, de Greg Ham. O Men at Work lançou três álbuns na primeira metade dos anos 1980, "Business As Usual" (1981), "Cargo" (1983) e "Two Hearts" (1985). O álbum ao vivo "Brazil" foi lançado mundialmente em 1998, com músicas gravadas em um show em São Paulo, em 1996. Em carreira solo, Colin Hay já lançou 13 álbuns, sendo o mais recente, "Fierce Mercy".

Gojira: veja foto do momento em que o guitarrista sofreu queimaduras
31/05/2019

No último final de semana, o Gojira se apresentou no Sonic Temple Festival, em Columbus, no estado de Ohio. Durante a apresentação, o guitarrista Christian Andreu sofreu queimaduras em seu rosto, por conta de um efeito pirotécnico. A fotógrafa Amy Harris (Consequence Of Sound) estava no evento, e registrou o exato momento em que as chamas queimaram Christian. Veja as fotos impressionantes no link https://consequenceofsound.net/2019/05/gojira-guitarist-pyro-flames-sonic-temple-fest-photo/.

Darkthrone: Ouça a nova música "Duke Of Gloat"
31/05/2019

O Darkthrone lançará o álbum "Old Star" dia 31 de maio. Este será o primeiro lançamento desde "Arctic Thunder", lançado em 2016.  A banda postou hoje em seu canal oficial do Youtube um vídeo para a música "Duke Of Gloat", que segundo Nocturno Culto, foi a primeira música de "Old Star" que foi escrita. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=QMEqcvQQ5s0.

Metallica: público estimado de 75 mil pessoas na Irlanda
31/05/2019

O Metallica voltará a tocar na Irlanda dia 08 de junho, no Castelo de Slane, em Meath. Será a primeira vez que a banda se apresentará no país desde 2010, quando tocou em Dublin. O Metallica não tocou no país durante a primeira parte da turnê "WorldWired Tour" por conta do tamanho do palco. Para a apresentação, são esperadas 75 mil pessoas. Para garantir a segurança do evento, além de 450 policiais de plantão no local, as inspeções de segurança serão rígidas (no estilo das que ocorrem em aeroportos), e não será permitida a entrada no local com álcool, equipamentos de acampamento, e buzinas de ar.

Judas Priest: para Halford, banda é uma versão heavy metal do Queen
31/05/2019

O vocalista Rob Halford comparou sua banda, o Judas Priest, com o Queen em entrevista ao Colorado Springs Independent. Para ele, o Priest é como uma "versão heavy metal" do grupo do lendário cantor Freddie Mercury. O comentário foi feito por Halford após uma comparação, também curiosa, ter sido feita pelo guitarrista Mick Box, do Uriah Heep, com quem o Judas Priest excursiona atualmente. Segundo Box, o Uriah Heep é como "os Beach Boys do heavy metal".
Após o repórter pedir uma comparação do tipo relacionada ao Judas Priest, Rob Haflord respondeu: "Ironicamente, acho que nos chamar de uma versão heavy metal do Queen seria uma comparação bem decente". Em seguida, o cantor explicou: "Sou um grande fã de Queen, a vida toda. Quando penso nas músicas que o Judas Priest criou nas últimas quatro décadas, acho que temos um pouco da energia do Queen, em termos de não colocarmos um sinal de alerta em nós mesmos e deixar a música nos levar onde for necessário, fazendo de coração. O Queen era uma banda que nunca se colocava em uma prateleira, com um rótulo".

Rock On Stage: Cobertura do shows do Exhumed e do Beyond Creation com abertura do Chaos Synopsis e Circle Of Infinity no Carioca Club em São Paulo/SP
30/05/2019

A primeira turnê dos norte americanos do Exhumed, que são considerados como os criadores do Gore Metal, aconteceu no Brasil no mês de abril e em São Paulo/SP, eles se apresentaram no Carioca Club no dia 19, uma sexta feira e feriado. Junto ao Exhumed tivemos também os canadenses do Beyond Creation executando o seu Technical Death Metal e para a abertura duas bandas brasileiras, o Chaos Synospsis com o seu Death Metal e o Circle Of Infinity com seu Thrash Death Metal.
Para conferir cada uma das quatro apresentações desta noite de sexta, o repórter e fotográfo Wellington Penilha do Rock On Stage esteve lá e conta como foram os seus shows na matéria que está disponível no link abaixo e onde você poderá conferir também muitas fotos exclusivas: http://www.rockonstage.org/shows/2019/exhumed-e-beyond-creation-club-sao-paulo-sp/exhumed-e-beyond-creation-carioca-club-sao-paulo-sp.htm. 

Judas Priest: Andy Sneap não sabe se continuará na banda após turnê
30/05/2019

O guitarrista e produtor Andy Sneap, que está excursionando atualmente com o Judas Priest na "Firepower Tour", falou sobre a sua continuidade na banda em entrevista ao canal de YouTube "The Void With Christina" transcrita pelo Blabbermouth. Ocupando atualmente a vaga de Glenn Tipton, que se afastou dos shows devido a um quadro de mal de Parkinson, Sneap destacou que não sabe se seguirá no grupo após o fim da turnê. "Estou apenas substituindo, de fato. Eles me pediram ajuda, então, entrei e fiz o que pude. Fiquei um ano em estúdio com eles - estava gravando Accept e Saxon ao mesmo tempo -, então, foi bom me afastar do estúdio, porque eu estava mentalmente cansado. Poder fazer algo desse tamanho tem sido incrível. Para onde isso irá? Não tenho ideia. Nem falamos sobre isso", afirmou o músico e produtor.
Andy Sneap comentou, também, que se impressionou com o tamanho dos shows do Judas Priest. "O festival Poland Woodstock que fizemos foi gigante. Perdemos a conta de quantas pessoas estavam lá. É ótimo", disse. Ainda durante o bate-papo, Sneap fez elogios ao também guitarrista Richie Faulkner - "acho que ele é um dos melhores que temos agora" - e ao vocalista Rob Halford. "Ele (Rob) vai continuar até morrer. Realmente colocamos a voz dele de verdade no álbum. Ele simplesmente segue em frente, não precisa nem de aquecer a voz", afirmou. Confira a entrevista na íntegra no player de vídeo a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=wqFduDnaBIU.

Motorhead: "Ace Of Spades" eleita entre as melhores letras sobre jogos
30/05/2019

Neste mês de maio de 2019, uma votação realizada pela PokerStars - plataforma de jogos de poker online - pediu a seus clientes na Europa que dessem sua opinião sobre um tema. A ideia era que escolhessem entre uma lista de várias músicas qual delas mais combinava com a atmosfera dos jogos, e duas delas foram as finalistas: "Poker Face" da Lady Gaga e "Ace of Spades" do Motorhead, sendo que a última acabou levando o prêmio.

Howard Stern: "trancar alguém numa cela por usar drogas, é absurdo"
30/05/2019

O icônico radialista americano, Howard Stern, falou como o vício em drogas e a difamação sobre o usuário desempenharam um papel na morte do falecido vocalista do STONE TEMPLE PILOTS, Scott Weiland, em Dezembro de 2015. Seguem alguns trechos do seu mais novo livro (foto), Howard Stern Comes Again.
"Eu não sou um cara que usa drogas. Eu experimentei no início da minha vida, mas percebi rapidamente que não eram para mim. Eu acho que elas estragam toda a sua visão. Eu acho que elas destroem a sua ética de trabalho. Eu penso em um milhão de pensamentos negativos diferentes sobre drogas, mas que certamente são fascinantes de se falar".
"Às vezes, as conversas podem ser engraçadas - como o rapper Snoop Dogg e o ator Seth Rogen falando sobre o seu amor pela maconha. Às vezes, pode ficar sombrio - ouvindo Anthony Kiedis (vocalista do RED HOT CHILI PEPPERS) e a atriz Drew Barrymore sendo expostos a drogas quando eram apenas crianças".
"Há também músicos como Don Henley (baterista do THE EAGLES e grande carreira solo) e James Taylor que ficaram limpos e estão por aí... "Mas existem pessoas como Scott Weiland que, não importa o quanto ele tentou, simplesmente não conseguiu".
"Essa é outra razão pela qual gosto de falar sobre drogas, porque sei que é um assunto com o qual todos os meus ouvintes têm alguma experiência, senão eles próprios com familiares ou amigos. É algo que eles podem se relacionar, no entanto, há poucos programas ou outros meios de comunicação que realmente falam sobre drogas de uma forma que não os difamassem ou menosprezassem as pessoas que os usam. Há tal estigma sobre usuários de drogas e vício neste país que é uma vergonha. Especialmente do jeito que é criminalizado... Eu posso ter um milhão de pensamentos negativos sobre drogas, mas eu sempre afirmei que elas deveriam ser legalizadas, todas elas. Trancar alguém numa cela por usar uma droga, é absolutamente absurdo”.

Guns N' Roses: Loja oficial anuncia placa comemorativa de Appetite For Destruction 30/05/2019 A placa personalizada em versão “Edition Limited” comemora o icônico álbum Appetite For Destruction. O trabalho é autenticado com a certificação oficial da RIAA - Recording Industry Association of America e representa os mais de 18 milhões de cópias vendidas em todo o mundo. A banda ainda oferece um brinde “especial” aos 100 primeiros fãs que realizarem a compra.

Serguei segue internado, tem piora na saúde e já não reconhece ninguém
30/05/2019

O cantor e músico Serguei está hospitalizado desde o dia 6 de maio. Inicialmente, ele passou 22 dias internado no Hospital Nossa Senhora de Nazaré, no distrito de Bacaxá, em Saquarema (RJ). Porém, seu quadro de saúde piorou e ele foi transferido um Centro de Tratamento Intensivo (CTI) no Hospital Zilda Arns, em Volta Redonda (RJ). Serguei, que está com 85 anos, teve de ser hospitalizado devido a um quadro de desidratação, desnutrição e infecção urinária. Ele também está com Alzheimer.
Em entrevista ao G1, o geriatra Rodrigo Lima afirmou que Serguei apresentou "arritmia severa e insuficiência respiratória aguda" na última segunda-feira (27). Dessa forma, ele foi transferido para um CTI. "O quadro dele hoje é preocupante, mas era esperado. Agravou devido ao evento cardiológico e é delicado, devido à idade avançada e à fragilidade do paciente. Ele vai precisar fazer cateterismo, avaliar melhor a parte cardiológica, precisa agora de um suporte melhor", afirmou o médico.
Ainda segundo Lima, Serguei está "debilitado, desorientando e não está reconhecendo ninguém". "Quando sair do hospital, ele vai precisar de cuidados, de ajuda para tomar banho, para usar os medicamentos", destacou ele, apontando, ainda, que ainda não é possível determinar o futuro do cantor e músico, já que não há previsão de alta.

Queen: por que a parceria com Paul Rodgers chegou ao fim
30/05/2019

O guitarrista Brian May e o baterista Roger Taylor, ambos do Queen, revelaram em depoimento ao documentário "The Show Must Go On: The Queen + Adam Lambert Story" por que a parceria com o vocalista Paul Rodgers (Free, Bad Company) foi encerrada. O trio trabalhou junto entre os anos de 2004 e 2009 e chegaram a lançar um álbum juntos, intitulado "The Cosmos Rocks" e sob o nome Queen + Paul Rodgers, em 2008. O documentário relembra, inicialmente, que o Queen fez apenas trabalhos pontuais após a morte do vocalista Freddie Mercury, em 1991, até o projeto com Paul Rodgers - entre eles, o álbum "Made in Heaven" (1995) com faixas inéditas de Mercury e apresentações ao lado de Elton John e Luciano Pavarotti. O baixista John Deacon se aposentou de forma oficial, mas Brian May e Roger Taylor queriam seguir trabalhando.
Foi aí que Paul Rodgers apareceu. "Mesmo que estivéssemos orgulhosos do que fizemos, não queríamos sair por aí e ser o Queen de novo sem Freddie", relembra Brian May. "E isso aconteceu por acidente, em um evento de premiação que toquei com Paul Rodgers, que é um de nossos heróis. Lembro de sair do palco e a esposa de Paul falar: 'oh, vocês parecem ter uma química boa, só falta um baterista'. Eu respondi: 'bem, acho que conheço um baterista'", completou.
Embora Paul Rodgers tivesse um longo histórico de supergrupos, incluindo o Bad Company e o The Firm, a percepção de que ele não se encaixaria no projeto com o Queen apareceu rapidamente. "Ele eraj um cara próprio. Ele pertencia ao blues e soul, no qual não havia melhor. Nossas coisas eram mais ecléticas, então, acho que é por isso que acabou", disse.
Apesar de terem notado rapidamente que Paul Rodgers não se adaptaria, Brian May e Roger Taylor fizeram algumas turnês com o cantor e gravaram até o disco "The Cosmos Rocks". Alguns meses depois do fim da parceria, o vocalista atual, Adam Lambert, entrou em cena, tendo cantado com os dois veteranos no reality musical "American Idol".
"Acho que os estilos combinam mais (com Lambert), mas nos divertimos muito com Paul e isso meio que nos levou a um lugar diferente, em uma experiência muito boa. Porém, Adam é realmente como nós. Ele tem muitas 'cores' que podemos explorar em algumas dessas 'viagens' estranhas que o Queen tanto gosta", afirmou Brian May.

Cangaço Rock Informativo: disponibilizada a versão digital
30/05/2019

Após quase um ano do lançamento da versão física da primeira edição do nosso zine ‘Cangaço Rock Informativo’, agora disponibilizamos também a versão digital.  O Cangaço Rock Informativo surge como mais uma ferramenta em prol da propagação do underground e que tem com o objetivo principal promover a divulgação de bandas undergrounds com entrevistas, resenhas (cds, dvds, shows e etc.), notícias, matérias especiais, divulgação de álbuns, biografias, turnês e muito mais. De underground para underground! Nesta primeira edição o Cangaço Rock Informativo reúne grandes nomes da cena nacional, assim como grandes nomes da música pesada  internacional.
Entrevistas: Aske, Fusileer, Holocausto, Imperador Belial, Malefactor, Martyrdom, Orgullo Nativo (Colômbia) e Masacre (Colômbia).
Biografia: Fulminante
Resenhas: Warshipper, Havok 666, Somberland BM, Hate Embrace, Miasthenia, Impiedoso, Evil Sense, Motherwood, Scalped, Tenebrario, Witchour (Argentina), Morcrof, Obskure, Silentio Mortis, Belphegor (Áustria), Cradle of Filth (Inglaterra), Destruction (Alemanha), Metal Requiem (Guatemala), Nuclear Warfare (Alemanha), Lord Blasphemate e Silent Empire.
Edição Editorial: Cristiano Borges | Diagramação: Tiago Siqueira (Akkeldama Zine/Rip Ride Zine)
Apoio: The MetalVox - The Voice Of Metal, Rock Vibrations, Songs For Satan, ThunderGod Zine, Urussanga Rock Music e Akkeldama Zine.
Leia online: https://pt.calameo.com/read/0059388263f1eef1a629f. Adquira sua cópia: cangacoradiorock@gmail.com.
O informativo custa 15 R$ ?? com o frete incluso! Em breve teremos a segunda edição... Bandas interessadas em enviar material, envie para o e-mail: cangacoradiorock@gmail.com. Links Relacionados: www.cangacoradiorock.com.br/; www.facebook.com/cangacoradiorock/. Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/; www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/ e www.instagram.com/cangaco_rock_comunicacoes/. Fonte: Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações.

Ruína: leia a entrevista concedida ao site Raro Zine
30/05/2019

Um dos grupos mais atuantes na cena recifense, o Ruína, é mais uma vez destaque na mídia independente. Desta vez a banda cede uma entrevista para o site paulistano especializado em underground “Raro Zine”. Nessa oportunidade participaram do bate-papo os músicos Zé Carlos (Vocal), Lucas Guedes (Guitarra) e Rodrigo Santos (Bateria). Durante o transcorrer da entrevista foi abordado o início das atividades, sonoridade, temáticas, planos, divulgação do EP “Autofagia”, e muito mais. Leia a entrevista completa: https://rarozine.com.br/2019/05/23/ruinaapresentaautofagia/.
Recentemente o Ruína foi incluída em uma lista de bandas brasileiras declaradamente antifascistas, lista idealizada pela página “O Colecionador - Música Independente” composta por diversos grupos de metal e hardcore de todo o brasil que lutam contra a ascensão desse referido regime retrocado e autoritário. Confira a lista: https://www.facebook.com/ocolecionadorMI/posts/350577882270323.
E-mail: ruinapunx@gmail.com. Links Relacionados: www.ruina.bandcamp.com; www.facebook.com/ruinapunx/; www.instagram.com/ruinapunx/. Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/; www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/ e www.instagram.com/cangaco_rock_comunicacoes/. Fonte: Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações.

Seventh Sign From Heaven: banda iniciará gravações do novo álbum nos próximos dias com o produtor Thiago Bianchi
30/05/2019

O ano de 2019 será recheado de novidades e lançamentos para uma das principais bandas do Piauí. O Seventh Sign From Heaven recentemente informou que seu novo álbum será produzido pelo renomado Thiago Bianchi, produtor musical e vocalista da banda Noturnall e que tem passagem pelo Shaman.
Além de propor um Heavy Metal Tradicional, o grupo liderado pelo vocalista Mark Neiva, busca com essa parceria ao lado de Thiago Bianchi, apresentar um álbum sólido, pesado e bem produzido, para que tanto o nome da banda, quanto o registro, entrem de vez nos corações dos fãs do estilo. Enquanto se preparam para iniciar as gravações, a banda informa que os fãs podem conferir o primeiro material, o EP “Judgement of Egypt” ( leia resenha ) se encontra disponível para audição completa nas plataformas de Streaming. Entre as cinco faixas presentes no EP, duas receberem videoclipe profissional e podem ser conferidos no canal oficial da banda. Abaixo deixamos os dois vídeos e o link do Spotify do Seventh Sign From Heaven.
The Devil Fears Your Name: https://www.youtube.com/watch?v=dK3q-JY6id0.
he Return: https://www.youtube.com/watch?v=OaNEwZf7DuU.
Álbum Judgement of Egypt pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/4ZEqucoNu10xW7oWskbe0C?si=4-LzGWr4RBWwjReSwplvIg.
SEVENTH SIGN FROM HEAVEN É FORMADO POR: Mark Neiva: Vocal/Guitarra; Álvaro Mkbrian: Guitarra; Filim Nascimento: Bateria e Zinha Soares: Baixo.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/seventhsignfromheave/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/seventh-sign-from-heaven/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Torture Squad: Amilcar Christófaro concede entrevista hoje ao vivo ao programa “Batera Live Show”Amilcar - live show
30/05/2019

O baterista do Torture Squad, Amilcar Christófaro é o convidado da estreia do programa “Batera Live Show”. A ideia central é um bate papo passando por detalhes da carreira, estilo, preferências por equipamentos, momentos inesquecíveis, técnicas, respondendo também a perguntas de quem estiver participando ao vivo.
O programa “Batera Live Show” marca sua estreia hoje sob o comando e apresentação do também baterista, “Matheus Barreiros” que irá transmitir o programa exclusivamente para usuários do Instagram de forma ao vivo. O Programa vai ao ar pontualmente às 21h30 e para assistir é só seguir e ficar ligado no perfil do apresentado que está logo abaixo. https://instagram.com/matheusbarreiros?igshid=1vbjzecajofwo.
O #BateraLiveShow é uma iniciativa de Matheus Barreiros, baterista do HellgardeN, com a intenção de fomentar ainda mais a comunidade de bateristas através de entrevistas ao vivo pelo Instagram. "A proposta é fazer mais conexões entre bateristas e entusiastas pelo assunto dos tambores. É um bate-papo com grandes bateras do Brasil, usufruindo da tecnologia atual."
Formação: May “Undead” Puertas - vocal; Rene Simionato - guitarra; Castor - baixo e Amilcar Christófaro - bateria.
Mais informações: Site Oficial: www.torturesquad.net.br; Facebook: www.facebook.com/torturesquad; YouTube: www.youtube.com/torturesquadband e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/torture-squad/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Lilium Vitae libera vídeo das gravações de novo álbum

Depois de liberar um EP com algumas de suas primeiras gravações, a banda pernambucana de Symphonic Metal Lilium Vitae já iniciou as gravações daquele que será o seu primeiro álbum cheio. O álbum (que ainda não possui um nome) está sendo gravado no J.A. Studio na cidade de Camaragibe/PE e conta com a produção de Joel Lima, mesmo responsável pelo EP "Triunfo da Vida" da banda Prelúdio X, e tem previsão de lançamento no segundo semestre desse ano. No vídeo é possível ver o baterista Tarcílio Soares gravando algumas músicas: https://www.youtube.com/watch?v=wuy5sOFxDic&feature=youtu.be.
Lilium Vitae é Gleyce Vieira: Vocal; Leandro Silva: Guitarra/Voz; Cristiano dos Santos: Baixo; Álvaro Botelho: Teclado e Tarcílio Soares: Bateria.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/liliumvitae; E-mail: liliumvitaeoficial@gmail.com; Instagram: @bandaliliumvitae e Youtube: tinyurl.com/y4ujnenx. Assessoria de Imprensa: Lex Metalis Assessoria: E-mail: lexmetalisaa@gmail.com; Facebook: www.facebook.com/LexMetalisAA e Instagram: @lexmetalisaa.

Franca Metal Fest divulga atrações e informações sobre os ingressos promocionais
30/05/2019

A produção da quinta edição do festival Franca Metal Fest divulga as atrações que irão participar da edição 2019 do evento com destaque para a apresentação que irá ser realizada pela banda Vulcano, atualmente sendo um quinteto cuja formação é composta pelos músicos Luiz Carlos Louzada como vocalista, Zhema Rodero e Gerson Fajardo nas guitarras, Carlos Diaz no baixo e Arthur "Von Barbarian" na bateria a banda é um dos grandes nomes do cenário da musica pesada brasileira.
A banda Vulcano surgiu no ano de 1981 e sua respectiva discografia contém dez álbuns de estúdios lançados, sendo o mais recente intitulado "XIV" e mais três álbuns ao vivo e quatro compactos. Para conhecer mais sobre as atividades da banda Vulcano acesse o site oficial através do link http://www.vulcanometal.com.
Além da apresentação da banda santista Vulcano, a edição de 2019 do evento Franca Metal Fest confirmou oficialmente que irá ter as apresentações das bandas Disruption Path, Aberratio, Zênite, Abiosi, Two Old Man, Aka Funeral, Repúdio, Human Atrocity, Nosferatu, Exterminate, Havok 666 e The Flame (Wasp Tribute).
O evento será realizado no dia 24 de agosto de 2019 no Espaço Lagoa em Franca a partir das 14:00. O recinto de realização do evento localiza-se na Avenida Manoel Jacintho Neto, Nº 7.900 em Franca, interior do estado de São Paulo. A produção do festival informou que ingressos em caráter promocional no valor unitário de R$ 60,00 estão disponíveis para venda através da internet no site da empresa Clube do Ingresso, para adquirir ingressos acesse o link https://www.clubedoingresso.com/evento/francametalfest2019-24-08-2019. As vendas de ingressos promocionais irão ocorrer até 30 de junho.
Em Franca (Interior do estado de São Paulo) os ingressos estão disponíveis na Rocholi Acessórios e Luthieria situado na Rua Major Claudiano, nº 1.385 e na Cervejaria Rural situado Avenida Dr. Flávio Rocha, nº 4.721. Na cidade de Passos (Interior do estado de Minas Gerais) os ingressos estão disponíveis no Coliseu Bar situado na Rua Joaquim Lopes, nº 102.
Links relacionados: Facebook Franca Metal Fest: https://www.facebook.com/Franca-Metal-Fest-689130631161171 e Facebook evento Franca Metal Fest: https://www.facebook.com/events/331785337506993.
Fonte: Elf Rocket Entertainment - https://www.elfrocket.com.

Marilia Gabriela apresenta novo single em São Paulo
30/05/2019

A banda Marilia Gabriela, descoberta pelo produtor musical Rick Bonadio e que ficou conhecida por suas letras sinceras e irreverentes, apresenta pela primeira vez em São Paulo o single "A Arte de Fazer Cagada". O show acontece no dia 9 de junho, domingo, no Z-Largo da Batata em São Paulo.
Inspirado pela capacidade das pessoas de tomarem decisões erradas e adotarem escolhas questionáveis, "A Arte de Fazer Cagada" já está na programação das rádios de rock Kiss e 89FM, já possui mais de 150 mil reproduções no YouTube e mais de 200 mil streamings nas plataformas de música e será a primeira vez que o grupo de São Paulo apresentará o single na capital. "Estamos muito felizes com a receptividade e o alcance que a música está tomando, e, apresentar pela primeira vez 'em casa' será muito especial. Estamos preparando um show incrível e inesquecível", comenta Paulão, vocalista.Confira aqui: https://youtu.be/JlzAMTu4ptc
Amadrinhada pela jornalista e apresentadora Marília Gabriela, no qual serviu de inspiração para o batismo do quarteto, e produzida por Rick Bonadio, produtor responsável por artistas como Mamonas Assassinas,Rouge, NxZero, Charlie Brown Jr e jurado de programas como Idolos, Popstars e X-Factor, a banda Marília Gabriela é formada por Paulão (voz), Juliana Lee (guitarra), Levi Guitarra), Fred (baixo) e Thiago (bateria), possui três EP´s lançandos (Agora Vai, The Zueira Never Ends e Banda Marília Gabriela), 650 mil visualizações no YouTube e mais de 1.5 milhões de streamings nas plataformas digitais. Atualmente a banda se prepara para o lançamento de mais 3 singles ainda neste ano. A banda já dividiu o palco com artistas como Maneva, CPM 22, Ultraje a Rigor, está na programação da 89 FM, a Rádio Rock, e figurinha carimbada em emissoras como SBT, Multishow e MTV.

Marília Gabriela no Z-Largo da Batata em São Paulo/SP

Local: Z-Largo da Batata - Av. Brigadeiro Faria Lima, 724 - Pinheiros - São Paulo/SP.
Data: 9 de junho (Domingo)
Abertura dos portões: 19h
Censura: 18 anos
Preços: R$15 (único)
Ingressos em: www.ingresse.com/banda-marilia-gabriela-no-z-largo-da-batata

Os Titãs comemoram 20 anos de Acústico MTV no Rio de Janeiro/RJ com Branco, Britto e Tony
30/05/2019

Os Titãs são incansáveis. Depois de lançar CD e DVD da primeira ópera rock brasileira, “Doze Flores Amarelas”, e enquanto organizam a turnê da ópera - que percorrerá teatros do Brasil em 2019 - e ensaiam o espetáculo “Enquanto Houver Sol”, que invadirá casas de show, arenas e festivais brasileiros e internacionais com um mix de grandes sucessos e algumas canções de Doze Flores Amarelas, os Titãs encontram tempo para realizar tardiamente o desejo de fãs que exigem desde 2017 uma comemoração pelos vinte anos do clássico Titãs Acústico MTV. O trio passará por Fortaleza, Novo Hamburgo, Porto Alegre, e Rio de Janeiro. O serviço completo pode ser encontrado ao final do texto.
Lançado em 1997, Titãs Acústico MTV foi um projeto de extraordinário sucesso, o mais exitoso de todos os Acústicos MTV, um fenômeno com mais de dois milhões de cópias vendidas, ganhador de discos de ouro, platina e diamante. Branco Mello, Sérgio Britto e Tony Bellotto cavaram um tempo em suas agendas e montaram um show afetivo e despojado, em que os três - munidos apenas de violões, piano, guitarra acústica e contrabaixo - recriam canções do Titãs Acústico MTV e acrescentam outras pérolas de seu repertório, como “Epitáfio”, “Isso”, “Enquanto Houver Sol”, “Porque Eu Sei Que é Amor”, “Toda Cor” e muitas outras.
Entre as canções, Branco, Britto e Tony - chamados pelos fãs de Trio de Ferro - contam histórias e trocam ideias com o público, aproveitando o clima intimista do show, coisa rara em sua longa carreira. Equilibrando glórias do passado e desafios do futuro, os Titãs contemplam o presente em mais uma grande celebração. O show acontece no Teatro Village Mall na Barra da Tijuca na sexta 14 de junho às 21hs e os ingressos variam de R$ 50 a R$ 200. Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa.

Crucificator: Assista agora o videoclipe de “Front”
30/05/2019

Mesmo trabalhando pesado em seu vindouro álbum, intitulado “Then Hatred Reborn At Dawn”, os baianos do CRUCIFICATOR seguem promovendo o seu antecessor, “Sunrise in The Suicide Front”. A banda liberou o videoclipe para a faixa “Front”, que será a última peça de divulgação deste atual trabalho lançado em 2016, apresentando toda a brutalidade e que na batalha, sua trincheira está abastecida com muita munição a ser deflagrada, assista: https://youtu.be/LyxjHRCgzBs.
“Then Hatred Reborn At Dawn” está sendo gravado no estúdio baiano Falcão Studius e produzido por Sidney Falcão juntamente com o CRUCIFICATOR, enquanto seu lançamento está previsto para outubro deste ano, via Voz Da Morte Records, já a capa e todo o material gráfico serão feitos pela BURN ARTWORKS, que confirmou o grupo como novo cliente recentemente, confira: http://bit.ly/2YXVbdE.
Produtores interessados em levar o CRUCIFICATOR para seus eventos escrevam para warcaller@hotmail.com e solicitem mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Crucificator-war-death-metal-621659868236692/; https://www.youtube.com/channel/UC76M_6aYnRkdCVR6h3u5nPQ; https://sanguefrioproducoes.com/bandas/CRUCIFICATOR/70. Fonte: Sangue Frio Produções.

Vulcano: ‘Rocka Rolla Medallo Fest’ acontece neste fim de semana na Colômbia, confira!
30/05/2019

Contagem regressiva para a primeira apresentação do VULCANO em solo colombiano! Os santistas viajam neste fim de semana (02/06) onde estarão no ‘Rocka Rolla Medallo Fest’. O evento acontece na cidade de Medelín, e contará também com outros grandes nomes do metal mundial, como Morbosidad (EUA), Masacre (Col), Witchtrap (COL) e muito mais. Para mais informações acesse: https://www.facebook.com/rockarollafest/.
Em paralelo, o VULCANO anunciou por meio de um vídeo em suas redes sociais a saída do baterista Arthur “Von Barbarian”, os motivos se deram por incompatibilidade entre as agendas da banda e do músico, em seu lugar, foi anunciado Bruno Conrado, assista: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL/videos/289043278489482/. Contato para shows: contatovulcano@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

Krakkenspit: informa início de pré-produção de novo álbum de estúdio
30/05/2019

Os goianos do Krakkenspit informaram oficialmente que já possuem várias novas composições e que muito em breve estará entrando em estúdio para as gravações oficiais. Recentemente a banda gravou suas guias em um ensaio ao vivo, material esse que está trancafiado e não será liberado ao público, como bases para o início das novas gravações. As novas faixas prometem trazer ainda mais peso, aliado a modernismos musicais, que são características que ficaram evidenciadas no EP de estreia “Fear My Name” lançado em 2017.
A banda promete que o responsável pelas futuras gravações do novo álbum, será um dos mais renomados produtores do país. A Krakkenspit já abriu negociações com esse “tal” produtor e, estará comunicando o seu nome assim que baterem o martelo. Historicamente a banda Krakkenspit é formada por músicos que fizeram parte do início do Metal no estado de Goiás. Após longos anos inativos, Márcio Cruvinel (vocal), Aldo Guilherme (Guitarra) e Julian Stella (Baixo), músicos experientes do cenário, se uniram para criar um dos monstros mais pesados do centro-oeste, aliando essa trinca com o excelente baterista Bruno Dias. Conheça o primeiro EP do Krakkenspit: https://open.spotify.com/album/5x7CQLhwFK7Dv8byUmykzw?si=VEDEOdiOQjCVUVQBk9byJQ.
Krakkenspit: Julian Stella - Baixo e Vocais; Aldo Guilherme - Guitarra; Márcio Cruvinel - Vocal; Bruno Dias - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/krakkenspit/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/krakkenspit/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Steve Grimmett relembra tentativa para entrar no Iron Maiden em 1993
30/05/2019

O vocalista Steve Grimmett, do Grim Reaper, relembrou em entrevista ao BraveWords sobre a ocasião em que tentou assumir a vaga de vocalista do Iron Maiden, em 1993. Na época, Bruce Dickinson estava deixando a banda e o posto acabou sendo ocupado por Blaze Bayley.
"Sim, eu não consegui a vaga", disse Grimmett, inicialmente, aos risos. "Falei para Rod Smallwood (empresário do Iron Maiden), pois o conheço bem, e disse que queria fazer parte daquilo. Ele me falou para mandar uma demo e assim o fiz", completou. O material enviado por Steve Grimmett agradou os integrantes do Iron Maiden, mas não foi o suficiente para garantir sua entrada à banda. "Liguei para Rod após um mês e ele me disse: 'acho que você está no top 3 para o Maiden'. Daí, soube que eles escolheram Blaze (Bayley)", disse.
Grimmett destacou que era mais experiente do que Bayley na época. "Ele é um ótimo cara, um ótimo cantor, mas, na época, ele estava apenas começando a ficar conhecido. Eu já fazia turnês pelo Japão, Estados Unidos, Reino Unido. Houve até uma petição na revista Kerrang para a minha entrada no Maiden, foi engraçado. Eu teria gostado desse trabalho", concluiu.

Foo Fighters: entrevista com produtor que mixou The Colour and The Shape
30/05/2019

O produtor Chris Sheldon tem um longo currículo por ter trabalhado com bandas como FOO FIGHTERS, GARBAGE, PIXIES e muitas outras. Em entrevista para o programa Produce Like A Pro, Sheldon falou sobre conhecer o vocalista/guitarrista do FOO FIGHTERS, Dave Grohl, quando estava  trabalhando para o 2º álbum da banda, "The Colour and The Shape" (1997) - quando ficou responsável pela mixagem desse disco. Seguem alguns trechos.
Sheldon: Eu estou tentando lembrar, foi há 22 anos atrás e lembro de algumas coisas... A coisa mais engraçada que aconteceu foi a 1ª vez que conheci Dave Grohl. Eu estava no estúdio, pensando: "Certo, faz tempo que não venho a um estúdio, então, vou checar os monitores".
Eu ainda não tinha ouvido nenhuma música que eles tinham gravado, tipo, ouvi o 1º disco, mas não sabia como seriam as músicas nesse 2º disco. Então, enquanto estava verificando as coisas no estúdio, coloquei o álbum do NIRVANA, "Nevermind", para ficar tocando. Num certo momento, quando me virei para pegar alguma coisa, Dave estava sentado atrás de mim.
Ele havia me dito: "Oh, Deus... Bem, isso é embaraçoso". E eu disse: "Ah, cara". Dave respondeu: "Não se preocupe, é um excelente álbum com um bom som, continue". Então, foi assim que conheci Dave enquanto ouvia o disco "Nevermind", com ele sentado atrás de mim sem eu saber.
Sim, foi embaraçoso, mas foi ótimo e ele é um dos caras mais legais que já conheci. Quero dizer, Dave é apenas o que ele é, exatamente o que você acha que ele deve ser. Ele é um cara realmente maravilhoso e direto ao ponto, o que é ótimo.
Confira a entrevista: https://www.youtube.com/watch?v=uW8AtC2PTOU.

Deadland Ritual: com Geezer tocando "Rebel Yell", veja vídeos do primeiro show
30/05/2019

O Deadland Ritual fez o seu primeiro show na última terça-feira (28), no Troubadour, em Los Angeles, Estados Unidos. A banda conta com Geezer Butler (Black Sabbath) no baixo, Steve Stevens (Billy Idol) na guitarra, Matt Sorum (Guns N' Roses, Velvet Revolver) na bateria e Franky Perez (Apocalyptica) no vocal. Conforme os próprios integrantes haviam revelado anteriormente, o repertório do Deadland Ritual mistura músicas próprias com covers das bandas que seus músicos fizeram parte no passado. Entre as versões tocadas, estão "Symptom Of The Universe", "Neon Knights", "N.I.B.", "War Pigs" e "Sweet Leaf", do Black Sabbath; "Slither", do Velvet Revolver; e "Rebel Yell", de Billy Idol.
A primeira turnê do Deadland Ritual começará no próximo mês, pela Europa. Músicas próprias devem ser lançadas - apenas "Down In Flames" foi divulgada até agora. Veja o repertório do show no Troubadour: Symptom of the Universe (Black Sabbath cover); Dimas; Neon Knights (Black Sabbath cover); City of Night; Slither (Velvet Revolver cover); Fade and Disappear; Sweet Leaf (Black Sabbath cover); Walls; Rebel Yell (Billy Idol cover); Broken and Bruised; Dead Before Sunrise; N.I.B. (Black Sabbath cover); Down in Flames e War Pigs (Black Sabbath cover).

Yngwie Malmsteen: humilde, ele diz que seu primeiro disco salvou a Fender
30/05/2019

Yngwie Malmsteen disse para a Guitar Magazine que seu álbum de estreia, "Rising Force" de 1984, não somente virou tudo de ponta cabeça, mas também salvou a Fender da bancarrota.
"No final dos anos setenta, a Fender quase fechou as portas, e em 1981 a companhia foi adquirida por outros dois caras. Inicialmente eles foram atrás de pessoas com aquele som hard rock que todos queriam por causa do Van Halen. Eles patinaram um bocado, até que saiu meu disco ´Rising Force´ e ele virou tudo de ponta cabeça, mas o que estava na capa? Uma Fender Strat. Aquela porra daquele disco salvou a empresa! Eles disseram que quando o álbum saiu eles não conseguiam construir guitarras suficientes para a demanda, ao contrário de antes quando eles não vendiam nada. Na época, toda empresa de guitarras e amplificadores estavam atrás de mim, Gibson, qualquer uma que você pensar, mas eu dizia ´Não, obrigado, Fender Strats e Marshalls, pra mim é isto´".

Slipknot: como surgiu o título do novo álbum "We Are Not Your Kind"
30/05/2019

O vocalista Corey Taylor falou, em entrevista à "Kerrang!", sobre como foi concebido o título do novo álbum do Slipknot, "We Are Not Your Kind" (algo como "Não somos do seu tipo" ou "Não somos iguais"). O disco será lançado no próximo dia 9 de agosto, pela Roadrunner Records. "Acho que não é nada além de um grande 'canto' em um show. Foi uma das coisas que pensei que 50 mil pessoas poderiam gritar a plenos pulmões, com os punhos para o alto. Só pensei que seria algo muito legal, mas isso tomou vida própria e foi quando pensei em usar a frase", afirmou.
O percussionista M. Shawn "Clown" Crahan, que também participou da entrevista, relembrou que a frase é um dos versos da música "All Out Life", lançada como single em 2018 - e que ficou de fora da tracklist final do álbum. "Quando Corey soltou a letra e ouvimos esse verso em 'All Out Life', foi como: 'nada vai superar isso'. Isso abrange toda a coisa e é a melhor representação do que precisamos. Tentar encontrar qualquer outra coisa seria uma invenção nossa, sabe? Isso engloba tudo o que somos", disse.
"We Are Not Your Kind" vai suceder ".5: The Gray Chapter", lançado em 2014. Será o segundo álbum do Slipknot com o baixista Alessandro Venturella e o baterista Jay Weinberg. Em entrevista anterior à "Kerrang!", o vocalista Corey Taylor disse que o novo álbum é "pesado nos níveis de 'Iowa' (2001)". "Estou muito, muito animado com isso e eu falo com os caras do Slipknot o tempo todo. Falo com o Clown todos os dias, ou em dias alternados. Tenho conversado com Jim, V-man, Jay, Mick, Craig, Chris, Sid. Estamos todos muito animados. Está sendo preparado para 2019 - o que, estranhamente, é o 20° aniversário do nosso primeiro álbum", afirmou ele, na ocasião.

Judas Priest: veja Rob Halford chutando celular de fã em show
30/05/2019

Um vídeo do vocalista Rob Halford chutando o celular da mão de um fã durante um show do Judas Priest, no último sábado (25), em Rosemont, Estados Unidos, tem chamado a atenção nas redes sociais. O fato ocorreu seis músicas após o início do show do Judas Priest - mais especificamente, enquanto a banda tocava a canção "Judas Rising". Testemunhas afirmaram que Rob Halford se chateou com o fã estar filmando o show com a lanterna do celular acesa o tempo todo. Veja o incidente no vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=tJxHPeqgrJc. Confira por outro ângulo (a partir do 39° segundo): https://www.youtube.com/watch?v=01iZD60akK0.

Corey Taylor diz que "estourou o testículo esquerdo" cantando Dokken
30/05/2019

Corey Taylor fez uma postagem divertida no Twitter. O vocalista do Slipknot disse que "quase estourou seu testículo esquerdo" trabalhando suas notas mais altas, enquanto ouvia "um trabalho de 1987 do Dokken". No final da postagem, além de pedir que as crianças tomem cuidado, postou duas hashtags: "Kiss Of Death" e "urinando sangue". Segundo o Metal Sucks, é provável que Corey tenha se enrolado por volta dos 4 minutos e 30 segundos da música "Kiss Of Death", que abre o disco "Back For The Attack".

Chris Poland participa de novo disco solo de David Ellefson 30/05/2019 O baixista do Megadeth, David Ellefson, contou com a participação especial de um ex-colega de banda em seu novo disco solo, "Sleeping Giants": o guitarrista Chris Poland. O músico integrou o grupo entre os anos de 1984 e 1987, além de ter gravado, em 2004, como membro de estúdio, o álbum "The System Has Failed". A música que contará com a participação de Chris Poland é intitulada "Hammer (Comes Down)". Trata-se da primeira colaboração entre Poland e David Ellefson desde 1986, já que o baixista não tocou no álbum do Megadeth de 2004. A canção conta, ainda, com Mark Tremonti (Alter Bridge) e Eric "A.K" Knutson (Flotsam And Jetsam).

A lista com os outros músicos convidados foi divulgada por David Ellefson. Além do trio citado, "Sleeping Giants" contará com MC Darryl "DMC" McDaniels, Ken Mary (Alice Cooper, Flotsam And Jetsam), Steve Conley (Flotsam And Jetsam, F5), Ethan Brosh, Ron "Bumblefoot" Thal (Sons Of Apollo, Guns N' Roses), Dave Sharpe e Opus Lawrence (Dead By Wednesday), Illias Papadakis (Memorain), Dave McClain (Machine Head, Sacred Reich), Andy Martongelli (Altitudes And Attitude), entre outros, bem como o ator Kristian Nairn (Hodor, de "Game of Thrones") e demos com vocais de John Bush (Armored Saint, ex-Anthrax) e David Glen Eisley (House of Lords, Giuffria). Com lançamento marcado para 5 de julho, "Sleeping Giants" chegará acompanhado de sua autobiografia, "More Life With Deth", disponível nas livrarias dos Estados Unidos em 16 de julho. O novo livro de Ellefson dá sequência à sua obra anterior, "My Life With Deth", que também possui teor autobiográfico. Em "More Life With Deth", porém, o baixista atualizará suas últimas experiências de vida e detalhará os primórdios do Megadeth. O álbum "Sleeping Giants", por sua vez, tem o intuito de servir como uma retrospectiva da vida de David Ellefson, com direito a demos e materiais inéditos de outros projetos do músico, como o F5. Veja o tracklist do álbum: - Ellefson/Hazaert 2019: 01. Vultures; 02. Sleeping Giants (com DMC); 03. Hammer (Comes Down) (com Mark Tremonti, Chris Poland e Eric AK); 04. Vultures (Kristian Nairn Remix) e 05. If You Were God (com John Bush) *. - F5 Demos: 06. Deadman Rise; 07. I Fall; 08. Bleeding; 09. Why Can't We Die; 10. Dying On The Vine; 11. Faded; 12. Undeniable; 13. Feel Your Pain; 14. Out In The Rain (com. David Glen Eisley) * e 15. Voices (com David Glen Eisley) * * Demos inéditas

Iron Maiden: processando empresa de games em 2 milhões de dólares
30/05/2019

O Iron Maiden e seus representantes legais entraram com uma ação contra a 3D Reams, empresa que comercializa um game chamado Ion Maiden, pedindo 2 milhões de dólares de indenização de marca registrada sob a alegação que o nome, que na opinião deles é propositalmente muito semelhante, pode causar "confusão entre os consumidores".
"O nome Ion Maiden é praticamente idêntico à marca do Iron Maiden na aparência, som e impressão comercial em geral, sem contar que o réu também usa o nome Ion Maiden para comercializar merchandising, incluindo camisetas e mouse pads", relata o processo, observando que o Iron Maiden também vendeu jogos de computador no passado. Além dos dois milhões de indenização, o processo requer que a empresa "interrompa imediatamente a oferta de produtos" e renuncie à propriedade do nome ionmaiden.com, que teria sido criado especialmente para causar confusão.

Stone Temple Pilots: reiniciando 2ª perna da turnê americana
30/05/2019

A banda grunge já tinha dado o ponta-pé inicial lá em abril de 2019, referente à 2ª perna da turnê pelos EUA. Depois de alguns dias de folga, o grupo retomou as atividades e no dia 26 de maio (domingo passado) se apresentaram no Gears & Guitars Festival, na cidade de Salem, Carolina do Norte.
Desde março de 2018 divulgando o seu novo disco, "Stone Temple Pilots" (7º álbum, 2018), o grupo fez a 1ª perna nos EUA e Canadá até o final do ano, já tendo passado pela América do Sul e México em 2019.  A atual turnê americana vai até junho, onde a banda irá desembarcar na Europa para a turnê de verão. Confira o setlist deste show e mais abaixo, o áudio de estúdio da canção "Lounge Fly" (2º disco, "Purple", 1994).
Setlist:
1. Wicked Garden; 2. Crackerman; 3. Vasoline; 4. Silvergun Superman; 5. Lounge Fly; 6. Big Bang Baby; 7. Glide; 8. Big Empty; 9. Creep; 10. Plush; 11. Down; 12. Meadow; 13. Interstate Love Song; 14. Roll Me Under; 15. Dead & Bloated; 16. Trippin' on a Hole in a Paper Heart; 17. Sex Type Thing.

Santiago Get's Louder: Slayer, Megadeth e Anthrax serão atrações de festival no Chile
30/05/2019

Três dos maiores gigantes do thrash metal, Slayer, Megadeth e Anthrax serão atração do festival "SANTIAGO GETS LOUDER", que será realizado no dia 06 de outubro, no Estádio Bicentenário de La Florida, na capital chilena. O show está sendo anunciado como o último do Slayer na terra natal do vocalista Tom Araya. Os ingressos estarão disponíveis para venda no dia 05 de junho.

Nirvana: "Kurt entrou no camarim e beijou Eddie Van Halen na boca"
30/05/2019

O guitarrista do VAN HALEN, Eddie Van Halen, recebeu um inesperado beijo de Kurt Cobain nos bastidores de um show em Los Angeles, no mês de dezembro de 1993. A informação foi dada pelo vocalista/guitarrista do SONIC YOUTH, Thurston Moore, em entrevista para a revista Rolling Stone. Seguem alguns trechos:
"A última vez que vi Kurt, foi nos shows em Los Angeles e San Diego. Foi a última turnê do NIRVANA e eu estava nos dois shows. Kurt parecia muito contente, sabe? Ele estava se divertindo fazendo os shows, especialmente o de Los Angeles, porque Eddie Van Halen estava lá. Foi divertido e no final do show, Kurt estava andando pelo corredor e eu disse a ele: 'Cara, Eddie Van Halen está lhe esperando lá no seu camarim', sendo que Kurt me respondeu: 'Sério mesmo?' Ele estava realmente animado, Kurt entrou no camarim, foi até Eddie e o beijou na boca. Ele tinha que fazer isso. Apesar do beijo não aprovado, supostamente as coisas correram bem, porque Eddie não tinha ficado chateado nem nada parecido".

Tom Morello: primeira banda de garagem tinha Adam Jones do Tool 30/05/2019 O guitarrista do RAGE AGAINST THE MACHINE, Tom Morello, falou sobre a sua primeira banda de garagem que contava com o guitarrista do TOOL, Adam Jones - em entrevista para o programa Hard Drive Radio. Lembrando que há um tempo atrás, Morello afirmou em entrevista que o vocalista do TOOL, Maynard James Keenan, quase foi o vocalista do RAGE AGAINST THE MACHINE quando começaram os primeiros ensaios do grupo. Aproveitando, o novo álbum do TOOL está previsto para lançamento em 30 de agosto de 2019 - e que será o 5º disco. Morello explicou a "lacuna" que existe entre ele e os seus heróis do rock and roll. Seguem alguns trechos:

"Eu não acho que poderia estar entre eles, porque desde o início esses caras tinham guitarras Les Paul muito caras e canções falando sobre o diabo e groupies. Eu não tinha guitarras caras, eu não tinha amplificadores caros, não havia groupies presentes em nossos shows e não estava com o diabo..." Morello depois afirmou que "foi o punk rock que construiu a ponte para mim".  Ele também falou sobre a sua 1ª banda que montou, que contava com o guitarrista do TOOL, Adam Jones, e como o grupo não tinha habilidade técnica em tocar covers. “Literalmente, eu comprei o disco do SEX PISTOLS e dentro de 24 horas estava em uma banda sem saber tocar um acorde de guitarra, tipo, um grupo estava se formando sem nenhuma experiência necessária... Já que eu era o guitarrista, vamos lá". “Você sabe quem mais estava nessa banda? Adam Jones, guitarrista do TOOL. Nós tínhamos um vocalista, um baterista - que não tinha bateria - e um saxofonista. Jones tocava baixo. Essa banda se chamava ELECTRIC SHEEP. Nós não tínhamos habilidade técnica em tocar covers, então, começamos a compor as nossas próprias músicas”.

Gary Cherone, Sammy Hagar e Michael Anthony se reúnem em show
30/05/2019

O vocalista Gary Cherone participou de um show do The Circle, projeto do cantor Sammy Hagar e do baixista Michael Anthony, em Boston, nos Estados Unidos, na última terça-feira (28). Cherone, que é frontman do Extreme, substituiu Hagar no Van Halen na segunda metade da década de 1990. Com a participação de Gary Cherone, o show ficou marcado por contar com três ex-integrantes do Van Halen no palco, já que Michael Anthony também tocou na banda por décadas. O trio, junto do baterista Jason Bonham e do guitarrista Vic Johnson, tocou a música "Rock and Roll", do Led Zeppelin.

The Circle: novo clipe de "Affirmation", da banda de Sammy Hagar
30/05/2019

A banda Sammy Hagar & The Circle, capitaneada pelo vocalista Sammy Hagar ao lado do baterista Jason Bonham, do baixista Michael Anthony e do guitarrista Vic Johnson, lançou um novo videoclipe para a música "Affirmation". A faixa integra o álbum mais recente do supergrupo, intitulado "Space Between", seu primeiro de inéditas. O registro está disponível desde o dia 10 de maio. Assista ao clipe de "Affirmation" no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=6bd0884bfUA.
Em recente entrevista ao Broward Palm Beach New Times, Sammy Hagar revelou que "Space Between" deve ser o último de sua carreira. Ele fez a revelação ao contar que gostaria de vencer um Grammy pelo disco. "Está na minha lista de desejos: ter mais uma experiência musical confiável em minha vida. Acho que consegui e espero que seja tão bom quanto acho. Estacionei duas vezes no negócio do rock and roll por 40 anos e quero um carimbo na minha validação para não ter de pagar para sair", afirmou.
Na ocasião, ele também falou sobre o tema de "Space Between": "É sobre o equívoco de que o dinheiro é a raiz de todo o mal, porque a verdade é que não é o dinheiro. Você pode alimentar os pobres, curar os doentes, fazer as pessoas e parar uma guerra com dinheiro. A ganância é o problema. É disso que se trata o disco. Foi o que descobri sendo rico e pobre."
Veja o tracklist de "Space Between": 1. Devil Came to Philly; 2. Full Circle Jam (Chump Change); 3. Can't Hang; 4. Wide Open Space; 5. Free Man; 6. Bottom Line; 7. No Worries; 8. Trust Fund Baby; 9. Affirmation e 10. Hey Hey (Without Greed).

Pearl Jam: banda inclui itens em cápsula do tempo que será aberta em 2062
30/05/2019

Os integrantes do Pearl Jam participaram da iniciativa que envolve uma cápsula do tempo do Obelisco Especial de Seattle, nos Estados Unidos. Eddie Vedder, Mike McCready, Stone Gossard, Jeff Ament e Matt Cameron escreveram mensagens e doaram objetos relacionados à época que vivemos atualmente para que as pessoas descubram daqui 43 anos. Mais especificamente, a cápsula do tempo será aberta no dia 21 de abril de 2062. As mensagens e objetos depositados são contemporâneos e relacionados à vida e à cultura da cidade de Seattle. Os itens doados para a cápsula do tempo incluem:
- Itens do estoque da Amazon.com
- Pôster autografado pelo Pearl Jam
- Mini-capacetes do Seahawks (time de futebol americano local) autografados por Walter Jones
- Twinkies (bolinhos ao estilo "Ana Maria")
Embora improvável, não é impossível que os integrantes do Pearl Jam estejam vivos em 2062, pois estarão com idades girando em torno de 95 a 99 anos. Os fãs mais jovens poderão se lembrar ou até resgatar a matéria original, publicada em 2019 - isso é, se o site continuar existindo até lá.

Iron Maiden: começam hoje, 29/05, as vendas para os shows finais da “Legacy of the Beast Tour” em São Paulo e Porto Alegre
29/05/2019

Prepare-se para ver o Maiden na maior produção de sua história em dois dos maiores estádios no país. Críticas entusiasmadas em toda a Europa consideraram o show imperdível.
O IRON MAIDEN irá se apresentar no Estádio do Morumbi, em São Paulo, no dia 6 de outubro, e também retornará a Porto Alegre, onde esteve pela última vez em 2008, na Arena do Grêmio, em 9 de outubro, com sua turnê mundial Legacy Of The Beast Tour. As apresentações serão seguidas de seu show no Rock In Rio em 4 de outubro, quando 90.000 ingressos se esgotaram em menos de duas horas. Esses shows marcam o final da turnê do Maiden em 2019 com o Legacy Of The Beast Tour 2019, cobrindo 44 shows em seis países nas Américas do Norte, do Sul e Central.
A longa e mutuamente apaixonada relação de Maiden com seus fãs brasileiros remonta a décadas, desde a sua primeira apresentação no Rock In Rio em 1985 até sua primeira turnê no país em 1992 com Fear Of The Dark, que também marcou a primeira apresentação da banda em São Paulo. O Brave New World Show de 2001, novamente no Rock in Rio, marcou o retorno de Bruce Dickinson e Adrian Smith à banda, foi gravado ao vivo e lançado como “Rock in Rio” no ano seguinte.
As apresentações em São Paulo e Porto Alegre são uma realização da Move Concerts e fazem parte da plataforma Live Music Rocks, apresentada pelo Banco do Brasil. Os shows também são patrocinados pela Itaipava e TNT Energy Drink. O Hospital Sancta Maggiore é o fornecedor oficial de serviços médicos em São Paulo. ngressos para os shows já estarão disponíveis a partir de 25 de maio em pré-venda para portadores de cartões Ourocard e a partir de 29 de maio para venda público em geral, em www.livepass.com.br. Como sempre, haverá uma pré-venda para os membros do fã-clube do IRON MAIDEN em www.ironmaiden.com.
A primeira parte da turnê triunfante da banda na Europa, no início deste ano, teve uma grande aclamação da crítica e dos mais de 750.000 fãs que foram ver os shows. Entre as muitas críticas entusiasmadas, o jornal The Times (UK) escreveu: “Um espetáculo extraordinário, cheio de teatralidade da mais alta qualidade… uma aula magistral de performance e encenação.”
O vocalista Bruce Dickinson comenta:
“Estamos felizes em voltar ao Brasil e compartilhar a Legacy of the Beast Tour com todos os nossos amigos! Estamos imensamente orgulhosos desse show e tivemos ótimas reações dos muitos fãs que vieram nos ver na Europa no ano passado. A produção é baseada em nosso jogo móvel The Legacy of the Beast, que basicamente apresenta várias encarnações de Eddie nos diferentes mundos do Maiden. Isso nos inspirou a montar um show para levar nossos fãs através desses mundos e experiências definidas pelas músicas. Não é tão fácil projetar mundos diferentes no palco e tivemos um enorme trabalho para fazer tudo funcionar. O resultado final que sentimos é que este é o nosso show mais espetacular e, certamente, o mais complexo até hoje. Temos todos os tipos de coisas loucas acontecendo, incluindo uma réplica de avião Spitfire dominando o palco durante Aces High, toneladas de fogos, um gigante Icarus, mosquetes, espadas e alguns lança-chamas verdadeiramente maravilhosos com os quais eu me divirto muito, vocês vão ver! E é claro que temos Eddie, como você nunca viu antes, além de outras grandes surpresas. Eu estou vivendo um dos melhores momentos da vida, brincando com todos esses acessórios magníficos no palco, tem sido fantástico, mal podemos esperar para mostrar este show para vocês!”
Steve Harris, baixista e fundador da banda, acrescenta:
“Nós pensamos muito sobre a lista de músicas para essa turnê, já que elas precisavam seguir a narrativa dos mundos em mudança do show no palco. E acabamos com um conjunto muito forte e equilibrado que misturava canções que não tocamos em muitos anos, como ‘Flight Of Icarus‘, ‘Sign Of The Crosse The Clansman’, com canções que sabemos que os fãs querem ouvir como ‘The Trooper’, ‘2 Minutes To Midnight‘, ‘The Number Of TheBeast‘, ‘Fear Of The Dark’, ‘Run To TheHills‘, ‘Hallowed Be Thy Name’ e outras, refletindo a jornada através dos diferentes temas do show. A banda toda está realmente curtindo muito essa turnê e estamos ansiosos para ver todo mundo no Brasil de novo! “
A banda de abertura na turnê 2019 é o The Raven Age - www.theravenage.com. A produção e a lista de músicas da Legacy Of The Beast Tour foram inspiradas no jogo móvel gratuito do Maiden, com o mesmo nome, disponível nas plataformas iOS e Android, disponível em www.ironmaiden.com/play. Tanto o IRON MAIDEN quanto seu promotor Move Concerts pedem ao público que compre apenas os ingressos da agência autorizada listados acima. Para mais informações, visite www.livepass.com.br. Mais informações sobre a turnê Legacy of the Beastem www.ironmaiden.com.
A MIDIORAMA é responsável pela ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO deste evento, não tendo qualquer envolvimento ou responsabilidade sobre a produção, organização, venda de ingressos, agenda ou programação. Qualquer assunto relacionado à venda de ingressos deve ser tratado diretamente com a empresa responsável por sua comercialização.

Circle Of Infinity produções apresenta Picture e Skull Fist em Limeira/SP
29/05/2019

O mês de junho terá diversas atrações na cidade de Limeira com produções especiais da produtora Circle Of Infinity Produções com destaque para os shows que a bandas Picture e Skull Fist realizarão em Limeira, interior do estado de São Paulo. As apresentações da Picture e da Skull Fist ocorrerão no dia 15 de junho a partir das 17:00 horas na casa de shows Studio Mirage situado na Avenida Professor Joaquim de Michieli, nº 755 - Jardim Esmeralda - Limeira/SP.
Na ativa a quatro décadas a banda Picture é uma das primeiras bandas holandesas de Hard Rock/Heavy Metal, sua respectiva discografia é composta de onde álbuns, sendo o mais recente deles é uma compilação com faixas ao vivo com o que de melhor a banda produziu desde seu surgimento até o ano de 2018. A banda estará se apresentando em Limeira com Ronald van Prooijen como vocalista, Jan Bechtum e Appie de Gelder nas guitarras, Rinus Vreugdenhil no baixo e Laurens “Bakkie” Bakker na bateria.
Outra grande atração que estará presente no evento é a banda canadense de Heavy Metal Skull Fist, neste show em Limeira o grupo estará promovendo músicas de seu mais recente álbum lançado, "Way of the Road". A banda Skull Fist é composta pelos músicos Zach Slaughter como vocalista e guitarrista, na guitarra Jonny Nesta, no baixo Casey Slade e na bateria JJ Tartaglia.
Informações: http://www.circleofinfinityproducoes.com; https://www.facebook.com/circleofinfinityproducoes e https://www.instagram.com/coilimeira.
Fonte: Elf Rocket Entertainment - https://www.elfrocket.com.

Michale Graves se apresentará em junho no Bar da Montanha em Limeira/SP
29/05/2019

Em junho um grande atração estará se apresentando em Limeira sob produção da produtora Circle Of Infinity Produções. No dia 23 de junho o Bar da Montanha receberá uma apresentação especial de Michale Graves, vocalista que passou pela lendária banda de Punk Rock Misfits. Michale Graves integrou a banda Misfits entre 1995 e 2000, neste período, Michale Graves gravou com a banda Misfits três álbuns em estúdio. American Psycho (1997), Evilive II (1998), e Famous Monsters (1999), em 2001 foi lançada a coletânea "Cuts from the Crypt" contendos demos e faixas que não foram lançadas anteriormente pela banda no período em que Michales Graves era o vocalista.
Após sua respectiva saída da banda Misfits o vocalista montou outros bandas e atualmente segue realizando shows solos, o show no Bar da Montanha sob o título de "American Monster Tour Latin America" terá início a partir das 17:00 horas e os ingressos estão disponíveis através do link http://www.circleofinfinityproducoes.com/events/michale-graves-em-limeira.
Ingressos físicos podem ser adquiridos em pontos comerciais nas cidades de Limeira, Vinhedo e Americana.
Em Limeira: Loja Sintonia - Rua Drº Trajano Camargo, nº 264, centro - Limeira/SP
Em Vinhedo: Attitude Headbangers House - Rua Corvina, nº 64 - Aquários - Vinhedo/SP
Em Americana: Heavy Metal Rock - Rua 30 de julho, nº 244 - Americana/SP
Público adquirente de ingressos que não são estudantes devem levar 01 quilo de alimento.
O Bar da Montanha está localizado na Avenida Laranjeiras, Nº 2601 - Vila Eliza Fumagalli em Limeira, interior do estado de São Paulo. O evento tem a classificação de censura do espetáculo na categoria 18 anos.
Informações: http://www.circleofinfinityproducoes.com; https://www.facebook.com/circleofinfinityproducoes e https://www.instagram.com/coilimeira.
Fonte: Elf Rocket Entertainment - https://www.elfrocket.com.

Vírus HC: retoma carreira, lança EP e fecha assessoria com a Roadie Metal
29/05/2019

Formada em 2014, a banda Vírus HC pode ser considerada uma sobrevivente do Metal Nacional. Após seu início e rápida ascensão, o grupo sofreu uma pausa repentina com um grava acidente que um de seus fundadores sofreu. Para aqueles que pensavam que esse seria o fim de uma das mais promissoras bandas do Hardcore/Punk do país, se enganou profundamente. Com a recuperação total de Marlon, baixista do Vírus HC, o grupo retomou suas atividades e ainda mais forte. A banda necessitou recomeçar do zero e, em 2019 pretende apresenta várias novidades e lançamentos à cerca dos trabalhos compostos pela banda.
Para celebrar e confirmar que a banda está forte e focada, o grupo confirmou o lançamento de seu primeiro EP e liberou as quatro faixas gravadas em todas as plataformas de Streaming. O material pode ser conferido no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Tidal, Napster e várias outras. Abaixo deixamos o link do Spotify: https://open.spotify.com/album/3i6hEn6qQDWYZHkCUKzQ8t?si=N6eiyLS9Rz-a032-FvWNcQ.
Para essa nova fase da banda, o grupo fechou assessoria com a Roadie Metal, que, a partir de agora será a responsável por toda a elaboração dos conteúdos fomentados pelo Vírus HC.
Formação: Jukka: vocal; Tiago: bateria; Léo: guitarra e Marlon: baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandavirushc/; Instagram: https://www.instagram.com/_virushc/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/virus-hc/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Half Bridge: divulga primeiras imagens de novo clipe “Full of Hate”
29/05/2019

A Half Bridge liberou em suas redes sociais um vídeo que apresenta momentos do grupo em apresentações marcantes em 2019. Todas as imagens captadas são de apresentações que o grupo fez após o lançamento de seu mais novo álbum “Entre o Inferno e a Utopia”. A intenção com esse vídeo é elaborar um videoclipe oficial e usar a música “Full of Hate” para presentear os fãs. O material ainda está em processo de criação e não possuí uma data oficial para o lançamento. Até porquê, o grupo pretende captar mais imagens de outros eventos que está negociando ainda para esse semestre.
Inclusive, produtores e donos de casas de eventos, a banda está disponível para shows e deixa o contato (62) 9. 9682-2895 como canal de contato e negociação. Agora confira o vídeo que está em fase de criação e que brevemente apresenta a força e peso da Half Bridge: https://www.facebook.com/HalfBridge/videos/848293882195833/.
Formação: Cássio Rodrigues - Vocal; Pedro Jordan - Guitarra; Rafa Oliveira - Guitarra; Laysson Mesquita - Baixo e Lucas Santos - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/HalfBridge/; Instagram: https://www.instagram.com/halfbridgeoficial/ e Radie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/half-bridge/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

SP volta aos anos 90 em noite histórica com Raimundos, Carbona e Premiere
29/05/2019

Show dos 25 anos do Raimundos com Carbona e Premiere na Audio em São Paulo revive o bom som dos anos 1990. O último sábado (25) teve show comemorativo dos 25 anos do primeiro e clássico álbum dos Raimundos, na Audio, e como bônus a banda de abertura, Premiere, fez uma apresentação com o peso cavalar da década de 90 e frescor de conjunto atual.
Os dois grupos já se apresentaram antes, no interior de São Paulo, mas desta vez o público paulistano pode conferir o som visceral de ambos em noite que teve a carioca Carbona no meio do sanduíche. A Premiere tocou as cinco músicas do EP de estreia, gravado com o time de Rick Bonadio no Midas Music. Apresentou também uma canção extra, “Corpo Fechado”. O público já conhecia o grupo da rádio, do primeiro single “Vai que Vai”, que roda em alta rotação na TV também, e da nova música de trabalho, “Sabotagem”.
“Foi mágico”, conta o vocalista Jones. “Nós estávamos um pouco apreensivos, afinal é festa de 25 anos do Raimundos num palco fantástico, onde tocaram alguns dos maiores nomes da música pesada mundial. Mas não tinha como ser melhor.” Ao final do show, os músicos da banda se misturaram ao público e foram saudados como novo Pantera. “Gosto da banda, mas não acompanho tanto o Phil Anselmo, por exemplo, e o que mais ouvi foi a semelhança com eles e com ele”, diverte-se Jones.
O final da noite teve o Raimundos tocando o homônimo e clássico primeiro disco na íntegra com o baterista original e fundador, Fred, como convidado. Ele também toca no Carbona, banda punk rock bubblegum e ficou no palco a maior parte da noite. Após tocarem o repertório do debute, Fred seguiu com o grupo e foram duas baterias até o final da noite com o restante dos clássicos dos Raimundos. Fonte: Anisio Lima.

Circuito Absoluto: single de estreia “Um Sábio Soldado” é lançado
29/05/2019

A banda paranaense de Rock BR CIRCUITO ABSOLUTO lançou a música “Um Sábio Soldado”, primeiro single oficial da carreira, já disponível nas plataformas digitais Spotify, iTunes, Deezer, Google play, Amazon, ONErpm e também no Palco Mp3. Confira! Spotify: https://spoti.fi/2wt1MQQ; iTunes: https://apple.co/2EEtkY8; Deezer: http://bit.ly/2W1o1aS; Google play: https://apple.co/2QumQzG; Amazon: https://amzn.to/2Mclye1; Palco Mp3: http://bit.ly/2WcwHA7 e ONErpm: https://sl.onerpm.com/9501598679.
Acompanhe Circuito Absoluto: www.facebook.com/circuitoabsoluto e www.instagram.com/circuitoabsoluto. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Infector Cell: assista entrevista e performance ao vivo da apresentação no “Metal BR Underground 13”
29/05/2019

A banda Infector Cell concedeu entrevista ao canal “Tiago Mansur - Mania Metal Beer and Friends”. No bate-papo todos os músicos da banda falaram sobre o início e trajetória do grupo até os dias de hoje. Além de conferir essa entrevista, a banda se apresentou no mesmo dia no “Container Pub” da cidade de Diadema/SP. Um vídeo caseiro, feito com celular, mostra a banda em performance com a música “Minds Slaving Minds”.
Confira os vídeos:  Entrevista: https://www.youtube.com/watch?v=73MEALZqaHM e Performance ao vivo: https://www.youtube.com/watch?v=BoKI4080DEs&feature=youtu.be.
Ambos os vídeos foram gravados no evento “Metal BR Underground 13” realizado no último fim de semana.
Formação: Allan Pereira - Vocal; Fagner Oliveira - Guitarra; Giovanni Tolosa- Baixo e Fernando Santos - Bateria.
Mais informações: Site Oficial: www.infectorcell.com.br; Loja Virtual: www.infectorcell.com.br/loja; Facebook: https://www.facebook.com/infector.IC; Instagram: https://www.instagram.com/infector.cell/; YouTube: https://www.youtube.com/user/infectorcell1 e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/infector-cel. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

No Trauma: banda confirma duas apresentações no estado de São Paulo no mês de junho
29/05/2019

Os cariocas do No Trauma se preparam para um mini tour pelo estado de São Paulo. A banda acaba de confirmar dois shows, um na sequência do outro, entre os dias 15 e 16 de junho. O primeiro será realizado na cidade de São José dos Campos no renomado “Hocus Pocus Studio & Café”. A banda se apresenta ao lado de outras três atrações, são elas: Neverlookback, San Petter e Abulia HC. Essa será a primeira vez do No Trauma na cidade e os ingressos podem ser adquiridos pelo custo de R$15,00. Mais informações: https://www.facebook.com/events/352170915439878/.
Dia 16 a banda viaja para São Paulo e se apresenta no “Paulista In Flames”. Evento gratuito e que será realizado na AV: Paulista, 2125, em frente ao Burger King. Além do No Trauma, as bandas Neverlookback, Ravel, Manifest e Endigna, quebram as regras e apresentam seus sons ao público que comparecer. O evento terá início às 14h00 e maiores informações você encontra no link: https://www.facebook.com/events/303410390598225/.
Formação: Marvin Freitas (Bateria); Hosmany Bandeira (Vocais); Tuninho Silva (Guitarra); Elias Oliveira (Baixo).
Redes Sociais: Facebook: https://www.facebook.com/NoTraumaOFICIAL/ e Instagram: https://www.instagram.com/notraumaoficial. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Rotting Christ: Gregos fazem shows em RJ, SP e SC nesta semana
29/05/2019

Nesta semana o Rotting Christ faz 3 shows no Brasil; 30/05 (quinta, Rio de Janeiro, RJ @Teatro Odisseia), 31/05 (sexta, São Paulo, SP @The House) e 01/06 (sábado, Joinville, SC @Armageddon Metal Fest). Eles estão divulgando seu novo álbum, “The Heretics”, lançado neste ano, e tido como mais um marco em sua carreira, uma vez que ele supera seu antecessor, “Rituals”, que foi lançado em 2016, e já havia entrado para os clássicos da banda. A abertura dos shows do RJ e SP ficarão por conta dos equatorianos do Total Death.
Informações/ingressos do show no Rio de Janeiro: https://www.facebook.com/events/259258284949892/.
Em São Paulo o Rotting Christ também tocará ao lado do Total Death. O local escolhido é o The House (R. Rodolfo Miranda, 110, Bom Retiro - ao lado do metrô Armênia), local bastante conhecido dos gregos, já que eles tocaram lá outras 3 vezes, quando ainda era chamado pelo antigo nome, “Hangar 110”. As portas se abrem às 19h30 e o Rotting Christ entra no palco às 21h30. Informações/ingressos do show de São Paulo: https://www.facebook.com/events/381230422429452/.
O Rotting Christ é uma das raras exceções onde uma banda de mais de 30 anos de carreira, com 13 álbuns de estúdio, se supera e a cada lançamento, faz um “novo clássico”. O grupo esteve por aqui divulgando os excelentes “?at? t?? da?µ??a ea?t??” (2013), “Lucifer Over Athens” (álbum ao vivo, 2015) e “Rituals” (2016). “The Heretics” foi lançado no dia 15 de fevereiro deste ano, e traz 10 faixas, em pouco mais de 40 minutos. A formação traz Sakis Tolis (vocal e guitarra), Themis Tolis (bateria), Van Ace (baixo e backing vocals) - o guitarrista George Emmanuel que estava na banda desde 2014, os deixou recentemente, e em breve terá seu substituto anunciado. Assista o lyric vídeo de “Dies Irae”: https://www.youtube.com/watch?v=PVdK7x9rESk.
A produção dos shows no Brasil é de responsabilidade da TC7 Produções. Páginas relacionadas: www.facebook.com/Rotting-Christ-290468585669/ e www.facebook.com/muertetotal/.

Broken & Boned: guitarrista fala sobre ‘Peaceless/Hopeless’ do álbum ‘Hypocrisy Hymns’
29/05/2019

O álbum ‘Hypocrisy Hymns’ lançado pela Broken & Boned em 2018, possui oito faixas de cair o queixo pelo peso dos riffs, clima melódico e fúria nos vocais. A Brauna Music Press - Comunicação Musical homenageia este álbum pelo que representa na cena nacional e na música como todo, pois inserções de groove, thrash e death metal contidas nele vão além de mera mistura no som extremo para ser uma verdadeira disciplina no estudo da música pesada.
Para isto, preparamos uma série de comentários sobre seus temas e este capítulo se inicia com o prelúdio ‘Peaceless/Hopeless’, que tem características distintas às demais faixas no quesito violência sonora, mas possui as passagens mais melódicas da obra por ser uma instrumental com arranjos e dedilhados envolventes. “Cara, eu sempre adorei trechos ‘cleans’. É uma coisa que me acompanha desde sempre, muito presente nas coisas que eu sempre ouço, porém, na época de criação e composição do disco estávamos numa ‘vibe’ um pouco mais direta, aquela vibe tipo ‘American Metal’ mesmo, na cara, sem muita firula”, revela Carlos Nava, guitarrista e um dos compositores da intro.
Marcos Saraiva, que produziu o álbum, teve participação direta na composição e partiu dele a proposta de pôr uma introdução no álbum. “Quando terminamos a gravação, o Saraiva sugeriu colocar uma introdução. Eu tenho um monte de composições nessa pegada, mais ‘clean’, então escolhi uma e mandei pra ele”, relembra.
A ideia original era criar uma melodia com samples, algo que pudesse ficar soturno, mas o produtor evoluiu a ideia para algo mais orgânico e não muito abstrato. “De início, era para ser algo feito em piano ou algum instrumento de ‘plug in’, mas o Saraiva curtiu tanto que resolveu gravar ‘a vero’ os violões, resultando naquela intro muito trampada, porque ele também inseriu muita coisa diferente no arranjo”, relata.
A experiência com Marcos resultou numa amizade construtiva e os frutos dessa convivência se multiplicaram pelo álbum. “O Saraiva é um cara realmente diferenciado, uma mente inquieta, o que acabou resultando numa boa sintonia comigo. A gente passou muito tempo em estúdio e criamos muita coisa para o disco após várias horas de papo furado e viagens aleatórias (risos)”, brinca Nava e continua, “Outros trechos que têm influência direta do Saraiva e das nossas ‘viagens’ podem ser conferidos em outras músicas”, encerra. Broken & Boned é completada por Rômulo Portela (vocal), Marcelo Marshall (guitarras), Lúcio de Paula (baixo) e André Cecim (bateria). Confira no link a introdução ‘Peaceless/Hopeless’: https://www.youtube.com/watch?v=9Z_r8fc0I4Q.
Confira o álbum “Hypocrisy Hymns” pelas plataformas de streaming
Spotify: https://open.spotify.com/embed/artist/6O3qktvFAHe25V7pYErdRy
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/54110582
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Broken_Boned_Hypocrisy_Hymns?id=Bssiifnl5umsllqhqya2b42ldnu&hl=en&fbclid=IwAR2TKokORKSBLYKYe449sTU7kaUoVQH8i6IMsWXiIkQgEBdBYXEpf2olc0U
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/hypocrisy-hymns/1329754804
Redes sociais: www.facebook.com/BrokenBonedMetal; www.instagram.com/brokenbonedmetal. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Malkuth: Destaques no programa Sangue Frio Produções pela Rádio Exmera, confira!
29/05/2019

Após anunciar sua mais nova formação, a banda pernambucana MALKUTH falou com exclusividade para o Programa Sangue Frio Produções. Em um breve bate papo, o guitarrista e vocalista Sir Ashtaroth falou um pouco mais sobre a história do grupo, discografia, atual momento, nova formação e álbum “Voodoo”, que estará sendo executado na íntegra no decorrer da programação.
O programa vai ao ar pela Rádio Exmera toda quinta-feira a partir das 20 horas e reprisado semanalmente, para ouvir acesse www.radioexmera.com e conheça um pouco mais de um dos principais nomes do Pagan/Black Metal brasileiro. Como supracitado, o MALKUTH divulgou recentemente o retorno do músico Vetis (bateria e backing vocal) e se mantendo novamente como um power trio, ao lado de Sir Ashtaroth (vocal e guitarra), Ghoul (contra-baixo), confira mais informações: https://sanguefrioproducoes.com/n/2114. Ouça “Voodoo” nos principais serviços de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/2K625A88AU1Nhgrvffkjhh
Deezer: http://www.deezer.com/br/artist/12590844
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/malkuth/id1245958291
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/artist/8892821
Napster: http://us.napster.com/artist/malkuth
Adquira no formato físico diretamente com o MALKUTH escrevendo para vitalpsantos@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/MalkuthOfficial/. Contato para shows: vitalpsantos@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/; https://www.instagram.com/malkuth.band/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

União Underground Fest anuncia 09 bandas para edição que será realizada dia 08 de junho em Candangolândia/DF
29/05/2019

O festival “União Underground Fest” acaba de informar o line completo da edição de 2019. Após retomar sua história em 2018, os organizadores do evento aumentaram o número de bandas para esse ano e confirmaram 09 excelentes bandas do país em um dos principais roles de música pesada do entorno da cidade de Brasília. Esse ano o evento será realizado dia 08 de junho na “Praça dos Estados Candangolândia, localizado em Guará no Distrito Federal. As festividades terão início as 16h00 e as bandas participantes confirmadas são: MOFO, Pense, Neverlookback, Escombro HC, Perfecto, As Verdades de Anabela, My Last Bike e Marsalla.
Além de grandes nomes, o “União Underground Fest” terá espaço para crianças, flashday, área de alimentação e diversas oportunidades de entretenimento para o público presente. Não será cobrado nenhum valor financeiro para o público, apenas 1kg de alimento não perecível, exceto sal e fubá.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Metallica toca "The God That Failed" em Madri; veja vídeo
29/05/2019

O Metallica postou em seu canal oficial do Youtube um vídeo da banda tocando "The God That Failed" em show realizado em Madri, na Espanha, dia 03 de maio. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=gbxaUyvIkEg. A música é a décima faixa do disco "Metallica", lançado em 1991.

Duff McKagan foi comprar discos na Amoeba
29/05/2019

Não necessariamente "foi comprar discos". Mas ele participou da série "What's In My Bag?" onde fala de alguns álbuns que ele gosta muito. Dentre eles, trabalhos do Pat Travers (com Nicko McBrain do Iron Maiden na bateria, Prince, Ho99o9, Shooter Jennings, Minor Threat, Adolescentes, G.B.H., The Clash e vários outros. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=xFwpPFFGPt8.

Dee Snider: lançado vídeo para "Tomorrow's No Concern"; assista
29/05/2019

O lendário vocalista Dee Snider lançou o vídeo oficial para a música "Tomorrow´s No Concern". O vídeo foi filmado em São Paulo, pelo diretor Leo Libertine. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=pgBfQELjXGs. A música faz parte do álbum "For The Love Of Metal, lançado em 2018.

Veja entrevista de Roger Moreira ao programa de Leda Nagle
29/05/2019

Roger Moreira é o criador do Ultraje a Rigor, compositor, guitarrista e vocalista, que ficou conhecido no país inteiro nos anos oitenta com o grande sucesso Inútil. Roger é paulista, faz 63 anos em setembro e comanda o som no programa The Noite do Danilo Gentili. É formado em inglês, morou nos Estados Unidos , é superdotado comprovado em vários testes de inteligência, torce pelo São Paulo, não viaja de avião, e é dono de opiniões polêmicas. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=5hIWaEa2vYE.

Alter Bridge: novo álbum já está pronto e passa por mixagem
29/05/2019

O Alter Bridge está mixando o seu novo álbum de estúdio - o que indica que suas gravações já estão concluídas. A informação foi revelada pela própria banda, em seu perfil na rede social Twitter. A página do grupo respondeu a uma fã que perguntou sobre novidades do novo álbum. "As novas músicas estão sendo mixadas enquanto conversamos", diz a banda, em mensagem publicada no último domingo (26).
O novo álbum do Alter Bridge será o sexto da discografia de estúdio e sucederá "The Last Hero", lançado em 2016. O grupo freou suas atividades em dezembro de 2017 para que os integrantes se dedicassem a outros projetos, como o Tremonti, do guitarrista Mark Tremonti, e a carreira solo do vocalista Myles Kennedy, bem como seu trabalho ao lado de Slash.

Dani Filth: queima de igrejas "obviamente era ridículo"
29/05/2019

A cena black metal norueguesa ficou famosa não apenas pela contribuição musical, mas também por algumas atitudes extremas, como o suicídio de Dead, o assassinato de Euronymous e as igrejas que foram queimadas no período.
Em uma recente entrevista para a revista Metal Hammer, Dani Filth, vocalista do Cradle Of Filth, falou sobre a queima de igrejas: "Obviamente era ridículo. Eu sou amigo de todas as pessoas daquela cena desde então, e não consigo me lembrar de alguém que disse 'Sim, isso foi ótimo.' Todos disseram 'Nós éramos idiotas, nós éramos crianças' Meu amigo vive a poucos passos da primeira igreja que foi queimada em Bergen, e ele sabe que é uma coisa idiota.
O vocalista continua: “Estou tão feliz que não fui pego nessa coisa toda, porque poderia ter feito isso, mas imagine acordar pensando 'Oh Deus, acabei de incendiar uma igreja, vou para a prisão por 25 anos, eu sou um idiota. '” Segue o link da entrevista em inglês: https://www.loudersound.com/features/dani-filth-we-never-thought-we-were-satanic-we-thought-it-was-funny-cradle-of-filth.

Tim Owens: cansado do ódio que alguns sentem pelo holograma de Dio
29/05/2019

O vocalista Tim 'Ripper' Owens voltou a defender a decisão da banda Dio Disciples de excursionar com um holograma do vocalista, falecido em 2010. Tim 'Ripper' declarou em recente entrevista ao St. Pete Catalyst: "Eu entendo se alguém não gosta, mas o que eu estou cansado é do ódio que algumas pessoas têm. Wendy (viúva de Dio) é culpada, e realmente, tudo o que ela fez é gastar dinheiro nisso para tentar fazer os fãs felizes." O ex vocalista do Judas Priest ainda diz que o holograma não é uma forma apenas de ganhar dinheiro, afirmando que Wendy Dio poderia fazer isso recebendo os direitos autorais das músicas escritas por Dio, e mais uma vez, afirma que a única intenção do holograma é fazer os fãs felizes.

Ace Frehley: vídeo animado para a música "Mission To Mars"
29/05/2019

Ace Frehley, guitarrista e membro fundador do Kiss, postou hoje em seu canal oficial do Youtube um novo vídeo animado para a faixa "Mission To Mars". A música faz parte do oitavo álbum de estúdio de Ace, e foi lançado no final de 2018. Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=n92S-3K1WyA.

Megadeth: David Ellefson abriu mão de sua parte na banda para voltar
29/05/2019

O baixista David Ellefson contou, em entrevista ao site Metal-Rules.com, que abriu mão de sua parte no Megadeth, enquanto sócio-proprietário da banda-empresa, para poder voltar à formação e retomar sua amizade com o vocalista e guitarrista Dave Mustaine. Ellefson deixou de integrar o grupo em 2002, quando Mustaine anunciou o fim, devido a um problema no braço, e não retornou para a reunião em 2004, somente em 2010 - e como funcionário.
"Desde o início, sempre fui igualmente um dono. Quando Dave acabou com a banda em 2002, deixamos nossas questões de negócios intactas. Quando voltamos em 2004, nossas discordâncias eram muito mais sobre participação na propriedade da banda. Relações não são estáticas. As pessoas têm essas visões de bandas e eu sei que quando se entra em uma banda, somos uma família, um time, mas cada banda é um negócio próprio, com personalidades e hierarquias em contribuições. Cada uma delas é diferente", afirmou Ellefson.
O músico revelou, ainda, que não voltou para o Megadeth em 2004 devido a essa discordância com relação à sua função. "Não vou mentir: deixar de ser um co-fundador e me tornar um músico de apoio foi, inicialmente, por que eu não voltei em 2004. Não estava feliz com as participações apresentadas para mim. Recentemente, ao voltar, encontrei prazer em fazer música com outras pessoas que me ajudaram a me apaixonar por isso novamente. Agora, posso voltar a tocar com um propósito e um nível de remuneração", disse.
Ellefson pontuou que "ser um músico de apoio te absolve de estar envolvido em todas as outras coisas". "Nesse ponto da vida, prefiro deixar essas coisas de lado. Isso também me ajuda a manter uma amizade. Para ter uma amizade, tive que desistir de parte da propriedade", afirmou, em clara menção à sua relação com Mustaine.

Stone Sour: filmagem de show completo em festival está disponível
29/05/2019

O Stone Sour se apresentou no Resurrection Fest Estrella Galicia de 2018. O evento foi realizado em julho do ano passado, em Viveiros, na Espanha. Veja o show completo, postado dia 23 de maio no canal do festival no Youtube https://www.youtube.com/watch?v=wRqHBU4UglE.
Confira o setlost da apresentação: "Whiplash Pants"; "Absolute Zero"; "Knievel Has Landed"; "Say You'll Haunt Me"; "30/30-150"; "Bother"; "Tired"; "Cold Reader"; "Get Inside"; "Rose Red Violent Blue (This Song Is Dumb & So Am I)"; "Made of Scars"; "Song #3"; "Through Glass"; "RU486" e "Fabuless".

Rammstein: assista ao novo clipe da música "Ausländer"
29/05/2019

O Rammstein divulgou na terça-feira (28), um novo videoclipe para a música "Ausländer". A faixa faz parte do álbum mais recente da banda, "Rammstein", lançado no último dia 17. Em apenas 10 minutos, o clipe, que conta com direção de Jörn Heitmann, conquistou mais de 280 mil visualizações no YouTube. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=pat2c33sbog.

Na 10ª edição do "Só A Música Salva", festival organizado pelo site Os Garotos de Liverpool e pela Augusta 339, as bandas Inluzt e Sick Dogs in Trouble farão shows de lançamentos no próximo sábado. Evento ainda terá a Casquetaria, banda presente na 1ª edição do fest, em Janeiro
28/05/2019

Inluzt: Misturando metal e hard rock, eles fazem o que hoje é chamado de "Sleaze Rock". O show marca o lançamento do single "Follow the Leader".
Sick Dogs in Trouble: Influenciado por Glam e Punk Rock, o SICK DOGS IN TROUBLE está longe de ser uma banda de maestros elegantes treinados na faculdade de música ou cantores pop. Eles são uma banda de Rock'n Roll, pura e simples.
Em um estilo truncado e obsceno, eles trazem um som ágil, carregado de alta energia. Eles estão sujos, mas também melancólicos, gritando a raiva e a dor de jovens perdidos e fodidos. Após uma sequencia de lançamentos de singles, a banda em 2019 vem com seu primeiro EP, intitulado: "Glitter in the Gutter". - Um conceito auto-explicativo.
Sem querer soar "revival", mas tendo o Hard Rock e o Punk 77 como as bases de seu trabalho, as músicas da banda são predominantemente rápidas e sujas. High Energy Rock'n Roll, por fim. Com letras em inglês que podem lhe fazer sentir o peso da própria existência ou vontade de dançar. Nunca se sabe.
Casquetaria: Atração do nosso primeiro "Só A Música Salva", em Janeiro. A Casquetaria não é uma banda que toca um gênero musical específico, eles usam riffs poderosos e letras fortes usando a essência do Rock'n Roll para alcançar os ouvidos das pessoas.
Com um disco de estúdio, Seven constitui numa história de natureza conflituosa em tempos atuais, crítica às relações individualistas e competitivas e o reflexo em nossa consciência. Um gênero específico de música fica difícil de ser mencionado, a banda tem uma carga muito grande em influências do Stoner, Grunge e Punk Rock.

Overdose relança o clássico Circus Of Death 28/05/2019 A banda Overdose dá continuidade aos relançamentos de sua discografia. Agora o grupo anunciou o relançamento do clássico disco Circus Of Death, lançado originalmente em 1992. O Álbum é um divisor de águas na carreira dos mineiros. Marca a entrada do guitarrista Sérgio Ferreira, que formou uma dupla de guitarras formidável com Claudio David, além da mudança sonora, pois a banda abandonou as influências melódicas e progressivas de antigamente para um som totalmente Thrash Metal, que já vinha acontecendo gradualmente no som do Overdose e se consolidou totalmente nesse registro, além de algumas pitadas de Groove, algo que seria mais explorado no futuro.

Circus Of Death foi totalmente remasterizado, e contêm a capa original. De bônus temos dois shows da tour do referido lançamento, um em Belo Horizonte de 1993 e outro em Brasília de 1992. Track List: - CD 1. Violence; 2. The Zombie Factory; 3. Dead Clowns; 4. A Good Day to Die; 5. Profit; 6. Powerwish; 7. The Healer; 8. Beyond My Bad Dreams e 9. Children of War. - DVD: Live in Belo Horizonte at Champagne 1993: 1. Intro; 2. Children of War; 3. Beyond My Bad Dreams; 4. The Zombie Factory; 5. Rio, Samba e Porrada no Morro; 6. Street Law; 7. A Good Day to Die; 8. Dead Clowns; 9. Faithful Death; 10. The Healer; 11. Violence; 12. Sweet Reality; 13. Anjos do Apocalipse. Live in Brasília at Circo Delírio 1992: 1. Intro; 2. The Zombie Factory; 3. Beyond My Bad Dreams; 4. Dead Clowns; 5. Street Law; 6. A Good Day to Die; 7. The Healer; 8. Violence; 9. Powerwish; 10. Faithful Death; 11. Children of War. Veja a banda executando a clássica Zombie Factory, presente em Circus Of Death, no Sesc Belenzinho, em São Paulo, dia 26/05/2018: https://youtu.be/AZW01gEEZPI. A banda Overdose é formada atualmente por: Pedro Amorim “Bozó” - Vocal; Cláudio David - Guitarra; Sérgio Ferreira - Guitarra; Bernardo Gosaric - Baixo e Heitor Silva - Bateria.  Acompanhe o Overdose em: https://www.facebook.com/overdosebrazil e http://www.overdosebrazil.com.br/. Fonte: Assessoria de Imprensa - www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd.

Rider: EP de estreia “Streets of Nowhere” (2013) finalmente é lançado em todas as plataformas digitais
28/05/2019

Em preparação para apresentar aos fãs o novo álbum de estúdio, o Heavy Metal da banda Rider, pode ser conferido em todas as plataformas digitais através do EP “Streets of Nowhere”, lançado fisicamente em 2013 e que somente agora é liberado digitalmente. O EP que já tem 06 anos de história, continua atual e de extrema qualidade. A banda que é uma das mais respeitadas do estilo em Osasco e grande São Paulo. Está ativamente trabalhando no processo final de produção das músicas de seu novo disco e informa que o material muito em breve terá sua capa, tracklist e singles disponibilizados para aqueles que acompanham o trabalho do grupo.
Como o processo ainda está em fase final de produção, a banda resolveu liberar “Streets of Nowhere” para que usuários de streaming possam ter o primeiro material disponível. O EP que conta com 04 faixas, pode ser acessado no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Music.Amazon, Akazoo, 7 digital e várias outras plataformas. Link do Spotify: https://open.spotify.com/album/6NXjrI7UzRmErtXwzPZlan?si=lK6-yazdTi6dELF6JzSZVA.
Rider é formada por: Cesar Caçador - Vocal; Luke D. Couto - Guitarra; Fernando Matinandes - Guitarra; Klébio Moura - Baixo e Alan Caçador - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Ridermetalband/; Instagram: https://www.instagram.com/ridermetalband/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC2G1JzhxMigoBFzywGJl1cg e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/rider/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Rizzi: shows dia 31 de maio e 01 de junho em importantes festivais de “Motociclismo” do Brasil
28/05/2019

Nesse finzinho de mês, a banda Rizzi anuncia duas apresentações coladas uma na outra. Dia 31 de maio na cidade de Apiacá/ES no evento “3º Motofest” e no dia seguinte, 01 de junho, em Manhuaçu/MG. A banda leva seu Symphonic Metal até o “12º Encontro Nacional de Motociclistas” da cidade.
Dia 31 em Apiacá/ES, a Rizzi será a responsável pela primeira apresentação musical do “3º Motofest”. A banda estará apresentando oficialmente ao público, canções autorias e alguns tributos à ícones da música pesada. O evento terá início às 18h00 e a banda sobe ao palco, pontualmente as 19h00. Endereço e line completo do evento no link: https://www.facebook.com/events/291094365117460/.
No dia seguinte, a banda pega a estrada e viaja até Manhuaçu/MG que promove a 13 edição do “Encontro Nacional de Motociclistas, com destaque para a estrutura bem montada pela a organização, oferecendo Camping coberto, Chuveiro quente, Sorteio de brindes, Exposições, praça de alimentação e almoço participativo, o festival é um dos maiores da região e contará com várias atrações se apresentando. Uma delas é a Rizzi que sobe aos palcos dia 01 de junho. Mais informações pelo link: https://www.facebook.com/events/1999421403690701/.
Formação: Milady Rizzi Franklin: Vocal; Grégory Rizzi Franklin: Guitarra; Alex Mesquita: Guitarra; Wendrel Ferraz: Bass; Humberto Souza: keyboards e Wylker Murer : drums.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/RizziOfficialPage/; Instagram: https://www.instagram.com/rizzi_band/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCRNpMO0Cypy7xjG7gjm2mxQ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/rizzi/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Noite do Power Metal com Eve Desire, no Manifesto Bar
28/05/2019

Noite do Power Metal Sinfônico no Manifesto Bar, com a Eve Desire abrindo a noite, com a companhia das bandas covers de Avantasia e Helloween (Steel Tormentor). O evento acontece no dia 01 de junho (sábado), às 22h, aquecendo o público para o show dos alemães da Avantasia, que tocarão em São Paulo no dia seguinte, em noite única. O show no Manifesto terá ingressos por 28 reais e a classificação etária é de 16 anos.
Autoral e potente, a Eve Desire é uma banda de power metal sinfônico liderada por Arya Medeiros Cappia (voz). Desde 2012 na estrada, o grupo começou como cover de Nightwish e sob o nome de “Ever Dream”, realizaram mais de 100 shows no período de um ano. De lá pra cá, os músicos decidiram pela carreira autoral e lançaram os singles “Vitruvia” (2013) e “Quântica” (2018), atualmente se prepara para o lançamento do disco de estreia, no segundo semestre. No repertório do show, as canções inéditas do álbum, acompanhados de um coro ao vivo. Além de Arya, a Eve Desire é formada por Wagner Cappia (teclado), Vini Ramadoni (baixo), Lauro Nightrealm (guitarra) e Werner Jr. (bateria).
Um pub de rock, porém com a grandeza de uma casa de shows. O Manifesto Bar é um dos principais points dos headbangers paulistas, exercendo a função há 25 anos. No local já passaram nomes como Ramones, Black Label Society, AC/DC, Megadeth, Kiss, Motorhead, Scorpions, Iron Maiden, entre outros. A casa de shows fica na Rua Iguatemi, nº 36, no bairro Itaim Bibi, em São Paulo. Fonte: Julia Ourique - Assessora de Imprensa - OrBe Comunicação

Direto da Bélgica, o Furia lança novo videoclip
28/05/2019

Furia é uma banda nova formada na Bélgica em 2017 pelo famoso produtor Martin Furia (Bark, Ex- Marginal, e ex- Jesus Martyr). A banda surgiu inicialmente com Sergei Kraven (Leng Tch’e e Deepshow) nos vocais, mas ele deixou a banda por falta de tempo antes de gravar a primeira demo. Então Martin Furia assumiu os vocais e atualmente é o vocalista e guitarrista de Furia, ao lado d o guitarrista Toon Huet ( ex- Bliksem), baixista Jan Rammeloo (ex- Blikem e ex-Diablo BLVD) e o jovem baterista Pieter de Ridder (ex- Masturbator, e Off The Cross).
A banda acaba de lançar seu EP de estreia e seu primeiro single e vídeo clip chamado “Digging My Grave”, e eles tem surpreendido ao público e estão ganhando muitos fãs em pouco tempo. Com um álbum completo no bolso, os caras planejam lançar ainda esse ano, mas ainda tem muitas novidades pela frente, então se quer saber mais sobre a banda fiquem ligados na página.
Videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=ihG3x6ip4C0. Facebook page: https://www.facebook.com/FURIA.Antwerp/. Press Contact: contact@musicmediametal.com. Band contact: furiabelgium@gmail.com. Fonte: Music - Media - Metal - www.musicmediametal.com e www.facebook.com/musicmediametal.

Monday Riders: novo single “What You Need” disponível nas plataformas digitais 28/05/2019 Acaba de ser lançada oficialmente, a nova música do Monday Riders em todas as plataformas digitais. “What You Need” é o segundo single que a banda libera de seu novo álbum de estúdio, “Fire Blood and Gasoline” que será lançado ainda em 2019. Considerados uma das principais bandas de Rock and Roll/ Hard Rock do estado de Goiás, o grupo atualmente vem trabalhando pesado para presentear seus seguidores com um disco ainda mais vibrante e bem trabalhado que seu antecessor “The King of Highway” (2015).

Confira o novo single “What You Need” em sua plataforma favorita. Abaixo segue link para acesso direto ao Spotify: https://open.spotify.com/track/7eLXd84vbrXd5kgJzEiUUu?si=nJqDLlAgSme1J3TJhS3ncg. Monday Riders é formado por: Jairo Resenrods - vocal; Renato Teixeira - guitarra; Wagner Felix - baixo e Paulo Meneses - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/mondayriderspage; YouTube: https://www.youtube.com/user/mondayriders; Instagram: https://www.instagram.com/mondayriders/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monday-riders/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Roadie Metal: em celebração aos 05 anos libera coletânea “Five Years Heavy” com as bandas de metal tradicional e assessorados pela empresa
28/05/2019

Como prometido, a Roadie Metal acaba de disponibilizar a segunda coletânea com as bandas assessoradas pela empresa. A edição “Roadie Metal - Five Years Heavy”, apresenta as bandas com linhas mais tradicionais. Bandas de Heavy, Stoner, Hard Rock, Rock and Roll, Progressivo, Power, Punk e gêneros semelhantes, se encontram nessa edição. Uma coletânea com grandes bandas e que possibilitam você conhecer melhor e de forma dinâmica uma parte de nossos clientes e assessorados. O material está disponível em todas as plataformas de Streaming. Abaixo deixamos os links do Spotify e Deezer. Confira: https://open.spotify.com/album/0gLcJlQZjYWqjuuCaCHedP?si=bffTKecTRHKSu-ePZI8_MA e https://www.deezer.com/br/album/97817052. Tracks:
- CD01 :
01 - Macumbazilla - The Ritual; 02 - Motorocker - Curva de Rio; 03 - Monday Riders - Last in Time; 04 - Corram Para as Colinas - A Marcha; 05 - The Gard - Madhouse; 06 - Ameslari - Start; 07 - Velho Buffalo Ruffus - Você não Sabe onde Estou; 08 - Overhead - BR da Morte; 09 - Krakkenspit - Love Forever Gone; 10 - Magnética - Frankenstein; 11 - Rizzi - The Rain; 12 - Burn Inc. - Super Nova; 13 - Veio Rock - O Vilão; 14 - TS5 - Cidade dos Pecados.
- CD02:
01 - Brutallian - Love Is All Around (But The World); 02 - Rhegia - Dream War; 03 - SuperSonic Brewer - Blood Whashed Hands; 04 - The Goths - Strange Way of Living; 05 - Warleggion - Knock Me Down; 06 - Heretic - Jihad; 07 - Arken - Fast Dog; 08 - Escola Alemã - Reichsführer; 09 - Seventh Sign From Heaven - Judgement of Egypt; 10 - Sem Futuro - O Boteco de Barrabás; 11 - Eros - Assassin; 12 - Trenches of Fire - The Last Guardians; 13 - Bloqueio Mental - Assassinos da Lei e 14 - Omegakill - Eu não te quero mais.
Conheça nossos canais: Perfil Gleison Junior: https://www.facebook.com/gleison.junior.148; Site oficial: http://roadie-metal.com; Roadie Metal Assessoria: http://roadie-metal.com/press; Página no Facebook: https://www.facebook.com/RoadieMetal e Página da assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Angel's Fire e Implement: bandas se unem para apresentação no Underblood Fest
28/05/2019

No próximo dia 08/06 irá acontecer a 12ª edição do Underblood Fest, evento já tradicional no cenário da cidade de Recife/PE. E dentre os participantes teremos a presença das bandas Angel's Fire (Symphonic Metal) e Implement (Death Metal) fazendo na ocasião o lançamento das versões físicas de seus álbuns de estréia, os elogiados "O Conto" e "Bleeding Alone". Além dos cds, camisas e outros itens de merchandise também estarão disponíveis para venda.
O Underblood Fest 2019 irá acontecer a partir das 19h30 min. no piso superior do Burburinho Bar que fica na Rua Vigário Tenório, nº 185, no Recife Antigo com ingressos antecipados por R$ 15,00 (vendas com Bruno Raniere, contato mais abaixo, e/ou na loja Disco de Ouro em Recife) e no local pelo valor de R$ 20,00. Além das bandas citadas acima, os grupos Final Age e Camus também estão confirmados no festival.
Angel's Fire: "Meu Desejo" (Clipe): https://youtu.be/hBtxM4c0p-I. Implement: "Bleeding Alone" - Teaser: https://www.youtube.com/watch?v=FHF3MbT37M4.
Angel's Fire é Priscila Lira - Vocal; Israel Lira - Guitarra; Saymo Robert - Baixo; Italo Liano - Teclado e André Lima - Bateria.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/Angelsfireoficial; Instagram: @angelsfireofficial;
Ouça o álbum "O Conto" nos links: Spotify - http://bit.ly/2FZyRb4; Deezer - http://bit.ly/2FxYmCG; iTunes - https://apple.co/2HdMq6h e Google Play - http://bit.ly/2FkwfDu.
Implement é Ivan Ribeiro: Voz/Baixo; Márcio Ananias: Guitarra e Angelo Acácio: Bateria.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/implementband; E-mail: implementband@hotmail.com; Instagram: @implementdeath e Youtube: https://bit.ly/2XSQQbF.
Assessoria de Imprensa: Lex Metalis Assessoria - E-mail: lexmetalisaa@gmail.com; Facebook: www.facebook.com/LexMetalisAA e Instagram: @lexmetalisaa.

Invokaos: primeiro single oficialmente gravado, “Canibalismo e Caos” se encontra disponível para audição em plataformas digitais
28/05/2019

A primeira música oficialmente apresentada pelo Invokaos em sua curta trajetória até o presente momento, foi “Canibalismo e Caos”. A banda que consegue transitar entre estilos distintos do Metal Extremos, é atualmente uma das mais requisitas para shows e festivais de Metal no Brasil. Linhas de Death, Thrash, Grind, Black e hardcore, facilmente são reconhecidos nas estruturas harmônicas da banda. Não diferente, a primeira música liberada nas plataformas de Streaming apresenta exatamente uma mescla muito bem elaborada de todos esses elementos.
Confira no Spotify “Canibalismo e Caos”: https://open.spotify.com/track/49LFfAXvZAwYF047G4nH3B?si=X5hcRy2QQ56rFSEYYsryGA.
Formação: Bruno Bacchiega - Vocal; Thiago Queiroz - Bateria; Alexandre Jansen - Guitarra e Léo Bulhões - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/invokaos/ e Instagram: https://www.instagram.com/invokaos. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Curinga Roque: revelação do Pop/Rock nacional fecha assessoria com a Roadie Metal
28/05/2019

Um grupo vem chamando à atenção no interior de São Paulo, mais precisamente em Franca, região de Ribeirão Preto, por sua qualidade musical e estilo único de fazer Rock and Roll. A banda em questão é o Curinga Roque que em 2011 iniciou sua história e rapidamente foi conquistando fãs pelo país com sua mescla perfeita de Rock e Pop. Atualmente a banda está em fase de gravações das músicas que estarão presentes no primeiro material de estúdio.
Para aqueles que ainda não conhecem a sonoridade do grupo, a banda disponibilizou seus dois primeiros singles para audição completa em todas as plataformas de Streaming. As músicas “Não Vá Embora” e “Tudo Diferente” pode ser conferida no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play e várias outras. Além de possuir um apelo romântico em suas letras, o Curinga Roque explora conteúdos introspectivos que fazem o ouvinte refletir profundamente. Com arranjos bem elaborados e refrãos de fácil comunicação, é notório que a banda rapidamente caíra no gosto popular e muito em breve será um dos grandes nomes do estilo no Brasil.
O clipe oficial do grupo, “Tudo Diferente” já passou da casa dos 34 mil views no YouTube, além de uma grande produção, a música é contagiante e mostra toda a energia do grupo. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=nvXNVT8axzA.
Para somar ainda mais força a esse trabalho, o Curinga Roque acaba de fechar assessoria com a Roadie Metal, que, a partir de agora será a responsável por fomentar, criar e divulgar as ações e necessidades do grupo. Em breve você será atualizado sobre todas as novidades que cercam esse nome de peso do Pop/Rock brasileiro.
Formação: Lucas Castro: Vocal; Eduardo Dau: Guitarra; Ricardo Terra: Bateria e Anderson Maimone: Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandacuringaroque/; Instagram: https://www.instagram.com/curinga_roque/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/curinga-roque/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

O cantor, compositor e multi-instrumentista carioca Rodrigo Suricato lança o EP "Suricato", com três músicas. 28/05/2019 O tempo, o senhor do castelo onde mora o destino, tem suas razões. E elas vão nos moldando ao longo da estrada da vida. Artista de muitas facetas, Suricato costuma dizer que nasceu músico e guitarrista, e desejou ser compositor, numa busca que apenas a experiência poderia concretizar e aprimorar - ou não.Felizmente, o tempo tem sido amigo de Rodrigo Suricato, como prova o EP "Suricato", com a faixa "Admiravel Estranho" (acompanhada de videoclipe) e as músicas "Na mão as flores" e "Horizonte", um bonito cartão-postal folk rock e pop do terceiro álbum do músico talentoso - e cada vez melhor compositor.

Tudo que ele sempre quis. O álbum será lançado em breve, mas o EP, composto, tocado e produzido por Suricato e Marco Vasconcellos, chega às plataformas digitais no dia 31 de maio. "Eu estou muito de coração aberto com esse trabalho. Ele é tão genuíno, tão verdadeiro para mim, tem um esforço tão grande. Gosto de todas as três canções, mas o single "Admirável Estranho" é meio que uma unanimidade entre os amigos mais próximos. E, como composição, é uma das que sinto mais orgulho de ter feito, de ter realizado. Tem uma complexidade no violão e uma simplicidade na canção que eu fico orgulhoso", explica o cantor. "Admirável estranho/ Vejo o que você fez/ Ninguém imaginou/ Gostar de quem mal se conhece/ Cada pedaço, um encanto/ Tudo é tão novo, eu sei/ E agora o que eu sou?/ Alguém que mal se reconhece/ Bastou um pouco de atenção/ Desenho uma constelação/ Depois de um dia tão comum/ O que era infinito, agora é um", diz a letra da melodiosa composição de arranjo folk pop. Rodrigo Suricato ganhou projeção no showbiz ao participar com seu projeto na primeira temporada do reality show SuperStar, da Rede Globo, em 2014. Suricato lançou dois álbuns, sempre entre o folk e o rock, antes de absorver novas influências sonoras (incluindo um toque mais eletrônico) e se transformar numa "banda de um homem só", na qual toca violão, guitarra, gaita e instrumentos de percussão com os pés. O EP "Suricato" e o álbum que virá a seguir coroam esse amadurecimento de Rodrigo, artista admirado por Moska, Nando Reis, Fito Páez, Lulu Santos e Liminha, entre outros ilustres do pop brasileiro, e que atualmente também é vocalista do Barão Vermelho. "Acho que esse novo trabalho é fruto de um processo de autoconhecimento, do meu relógio da vida, das coisas que eu já realizei", afirma o artista, ressaltando o tom meio autobiográfico das suas novas canções. E, assim, Rodrigo Suricato revela-se e merece a sua atenção.

DxLxM: libera single “Genocídio Negro” para audição no YouTube
28/05/2019

Um dos primeiros singles compostos e gravados pelo DxLxM foi a faixa “Genocídio Negro”. A música é um grito raivoso de protesto sobre as injustiças sociais do país contra os negros. Após alguns anos de sua criação, a música pode ser conferida no canal oficial da banda no YouTube. Liberada oficialmente pelo grupo, “Genocídio Negro” é uma pancada de pouco mais de 01 min. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=uxIippU0U-s.
Formação: Vocal/Baixo: Eduardo; Guitarra: Evandro; Bateria: Xane.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/dxlxm/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQfQ71gg7V7sXsdK1NWuzw e Roadie Metal News: http://roadie-metal.com/press/dxlxm/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Assista ao videoclipe de Joy, novo single do Bastille
28/05/2019

O grupo britânico de rock alternativo Bastille apresenta hoje o videoclipe do single “Joy” (https://bastille.lnk.to/BJoy). Assista agora: https://youtu.be/GwUU90zKuiM. Recentemente, foi apresentada a faixa-tema do novo álbum da banda, “Doom Days” (https://bastille.lnk.to/BDoomDays), com produção de Daniel Priddy, Dan Smith e Mark Crew, cujo vídeo oficial também já está disponível. Assista: https://youtu.be/IOX30CHr4JY. O primeiro trabalho de estúdio da banda, “Bad Blood”, catapultou a carreira dos músicos para o sucesso em 2013, com o hit “Pompeii” (https://bastille.lnk.to/BPompeii). O Bastille é formado por Daniel Campbell “Dan” Smith, Chris “Woody” Wood, William Farquarson, Kyle Jonathan Simmons e Charlie Barnes. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR -  www.universalmusic.com.br.

5 Seconds Of Summer apresenta Easier seu novo single
28/05/2019

Após o lançamento do álbum “Meet You There Tour Live” (https://5sos.lnk.to/5SecondsOfSummerMeetYouThereTourLive), a banda australiana 5 Seconds Of Summer (5SOS) começa a apresentar seu novo trabalho e lança hoje o single “Easier”. Ouça e baixe aqui: https://5sos.lnk.to/SEasier.  Com visual sombrio, o videoclipe oficial também já está disponível. Acesse: https://youtu.be/b1dFSWLJ9wY. O álbum “Meet You There Tour Live”, gravado em Londres, conta com repertório de 20 faixas e traz a participação de Julia Michaels na nova versão da música “Lie To Me”. Ouça agora: https://5sos.lnk.to/5SecondsOfSummerLieToMeFeatJuliaMichaels. Em junho passado, foi disponibilizado o terceiro disco de estúdio do grupo, “Youngblood” (https://umusicbrazil.lnk.to/Youngblood), com 16 faixas. A faixa-tema que alcançou o primeiro lugar nas paradas australianas e neozelandesas e alcançou a 12º posição no Spotify Global, hoje ultrapassa 180 milhões de transmissões. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR -  www.universalmusic.com.br.

Chega às plataformas digitais Future Dust, o novo álbum do The Amazons
28/05/2019

O grupo britânico The Amazons lança hoje seu segundo álbum de estúdio, “Future Dust”, com 11 faixas. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/FutureDust. O novo trabalho tem uma sonoridade de rock alternativo, com uma levada de blues e traz as já apresentadas “End Of Wonder” (https://umusicbrazil.lnk.to/EndOfWonder), “Doubt It” (https://umusicbrazil.lnk.to/DoubtIt) e “Mother” (https://umusicbrazil.lnk.to/TAMother). O videoclipe desta última também já está disponível. Acesse: https://youtu.be/_F3_hVmMA2U. Formado por Matt Thomson, Chris Alderton, Elliot Briggs e Joe Emmett, este novo projeto mostra que a banda ainda tem muito a nos apresentar. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR -  www.universalmusic.com.br.

Sting lança My Songs, o seu décimo quarto álbum de estúdio 28/05/2019 Sting lança hoje o álbum “My Songs”, com a produção de Martin Kierszenbaum, Dave Audé e Jerry Fuentes, que representa a celebração de sua carreira, com repertório de 15 regravações de alguns dos seus maiores sucessos. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/MySongs. “‘My Songs’ é minha vida em músicas. Algumas delas reconstruídas, algumas reformadas, algumas reformuladas, mas todas buscando uma roupagem contemporânea”, disse o cantor sobre o lançamento.

Em março, foram apresentadas as novas versões de faixas que compõem o disco: “Demolition Man” (https://umusicbrazil.lnk.to/DemolitionMan), “Desert Rose” (https://umusicbrazil.lnk.to/SDesertRose) e “Brand New Day” (https://umusicbrazil.lnk.to/BrandNewDay). Confira a tracklist completa: 1. Brand New Day / 2. Desert Rose / 3. If You Love Somebody Set Them Free / 4. Every Breath You Take / 5. Demolition Man / 6. Can’t Stand Losing You / 7. Fields of Gold / 8. So Lonely / 9. Shape of My Heart / 10. Message in a Bottle / 11. Fragile / 12. Walking on the Moon / 13. Englishman in New York / 14. If I Ever Lose My Faith in You / 15. Roxanne (Live). Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Veio Rock: se apresenta dia 01 de junho em Manoel Ribas/PR
28/05/2019

Dia 01 de junho, o músico Veio Rock, se apresenta em Manoel Ribas/PR. Com seu jeito peculiar, o artista faz releituras de grandes clássicos do Rock e convida você para comparecer em peso no “All In Choperia” a partir das 21:00. O músico deixou seu recado em vídeo, onde ele convida os fãs da boa música para uma noite inesquecível. Confira: https://www.facebook.com/vagnerveiorock/videos/371437673480857/.
“All In Choperia” fica na Avenida 7 de setembro, nº 543, Manoel Ribas/PR. Não será cobrada entrada e o local irá oferecer algumas promoções de bebidas para quem comparecer. Mais informações pelo link: https://www.facebook.com/vagnerveiorock/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Perry Farrell divulga vídeo para Pirate Punk Politician do novo álbum Kind Heaven, que estará disponível no dia 7 de junho via BMG
28/05/2019

O primeiro álbum de Perry Farrell em mais de uma década, Kind Heaven, está programado para sair em 7 de junho de 2019 via BMG. Antes de seu lançamento, Farrell divulgou o vídeo de seu single “Pirate Punk Politician” através de seu canal no Youtube, onde o lendário vocalista também conversou com os fãs e respondeu perguntas. Descrevendo a música como "uma boa música de protesto antiquada sobre os homens fortes de hoje e suas táticas de opressão", é uma crítica ao estado atual de nosso planeta sob uma crescente onda de regimes autocráticos. Ouça o primeiro single em https://www.youtube.com/watch?v=imHzbC8Nnuo&feature=youtu.be.
Dirigido pelos artistas inovadores "Mortis" e os produtores executivos Seb Webber e Jerad Anderson, do Godless.Studio, o vídeo incorpora tanto animações quanto alguns live actions para criar um visual potente. Vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=WoPyMjPWpmI.
Kind Heaven está disponível para pré-venda http://smarturl.it/KindHeavenPerry. A versão em vinil do álbum inclui um código para baixar uma versão digital mixada no sistema no Dolby Atmos® para dar aos fãs uma experiência de audição imersiva. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil - ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Armageddon Metal Fest acontece esse final de semana em Joinville com 15 bandas em sua programação, incluindo a lendária banda grega Rotting Christ
28/05/2019

O festival Armageddon Metal Fest 2019 vai rolar no próximo dia 01 de junho (sábado), em Joinville/SC, na Expoville. O cast do evento reúne grandes nomes da música pesada como o Shaman em sua celebrada turnê de reunião após 15 anos; os gregos do Rotting Christ, que divulgam o recém lançado álbum The Heretics; além de Ratos de Porão, o Saravá Metal dos cariocas do Gangrena Gasosa e o lendário grupo mineiro The Mist.
Entre as demais atrações confirmadas está o Folk do Tuatha de Danann; o The Secret Society, uma das grandes revelações do rock no Brasil nos últimos tempos; os equatorianos do Total Death; do Equador; o instrumental do Huey; além de Motorocker, Symmetrya, Violent Curse, Blackmass, Semblant e Flesh Grinder.
O Expoville é de fácil acesso, pois fica na entrada da cidade, facilitando as excursões que virão para o evento. O local tem área interna ampla e confortável, e condições climáticas não vão interferir na programação. Na parte de fora, há também área extensa com estacionamento. Haverá opções de bebidas e alimentação para atender ao público. A programação contará com 15 bandas, divididas entre 2 palcos principais.
Ingressos:
Os ingressos de meia-entrada e promocional já estão no 3º lote e custam R$ 170 (esses valores estarão em prática até o dia 31 de maio). Não há taxa de conveniência para a compra online, e os valores podem ser parcelados em até 12x. Para usufruir da entrada promocional, é obrigatório doação de 1 quilo de alimento não perecível ou de ração para gatos e cachorros.
Os ingressos estão à venda no site da Ticket Brasil, onde também é possível comprar pacotes de viagem + ingresso, para excursão saindo de Curitiba, organizada pela Mosh Travel, e também saindo de Blumenau. Nessa modalidade também há possibilidades de parcelamento.  Armageddon Metal Fest 2019 tem realização da Mosh Productions e Metal Scream, com apoio da Opa Bier, programa Midnight Metal e rádio Mundo Livre FM.
O Armageddon Metal Fest 2019 participa do projeto #EventoAmigoPNE que proporciona a entrada gratuita de um acompanhante, na compra de um ingresso (meia/promo/inteira) junto com um PNE.
Bandas comentam o evento:
Algumas das bandas comentam o festival, desde já um marco no calendário de shows no Brasil. O vocalista do The Mist, Korg, comenta a satisfação da banda em estar no AMF 2019: "Os festivais de metal e de música tem que pertencer ao calendário das cidades. Estamos muito felizes.", e complementa: "Que Cast!!! Os festivais tem que continuar acontecendo pelo Brasil". E o guitarrista de uma das atrações principais, o Shaman, endossa o coro: "uma oportunidade muito legal e principalmente uma iniciativa sensacional . A expectativa é das melhores, estaremos dividindo palco com lendas como o Ratos de Porão , e muitas bandas legais . Acho esse tipo de evento muito legal e tenho certeza que o público vai se divertir bastante", afirma Hugo Mariutti.
E falando em cast, o vocalista Sergio Mazul, da Semblant, além de tocar, também está ansioso para ver algumas atrações específicas: "The Mist! Primeira banda de thrash nacional que ouvi na vida. Amo o The Hangman Tree e o Phantasmagoria, dois discos fenomenais. E Rotting Christ, sou fascinado por essa banda grega que evoluiu como poucas na história do Metal". Já o baixista e vocalista da The Secret Society, vai mais a fundo em sua lista: "Eu particularmente quero muito ver os Ratos de Porão, Tuatha de Danann e a Semblant. O Gangrena Gasosa e o The Mist, que eu nunca assisti ao vivo e é claro o Rotting Christ", diz Guto Diaz.
Classificação etária:
O Armageddon Metal Fest 2019 vai ser acessível para qualquer faixa etária. Menores de 16 anos podem ir ao evento, desde que acompanhado pelos pais. Quem tem entre 16 e 17, devem ir acompanhados pelos pais ou com o documento assinado pelos pais e reconhecido em cartório (o modelo de formulário está no site do festival). E tem mais: Crianças até 13 anos não pagam. A organização sugere protetor auricular para as crianças poderem curtir o evento numa boa. Bebidas alcoólicas são expressamente proibidas para menores.
Venda online: https://ticketbrasil.com.br/festival/6765-armageddonmetalfest-joinville-sc/.
Página do Festival: https://www.facebook.com/armageddonmetalfestival.
Evento: https://www.facebook.com/events/391028368107577/.
Instagram: @armageddonmetalfest
Apoio: Midnight Metal, Black Hole, Fanzine Mosh
Realização: Mosh Productions & Metal Scream
Clovis Roman - Jornalismo / Assessoria / Fotografia - www.acessomusic.com.br.

AC/DC perdeu um pouco da força que tinham, diz radialista
28/05/2019

No episódio desta semana de seu programa de rádio na SiriusXM, o radialista Eddie Trunk teceu alguns comentários sobre o AC/DC, incluindo a possibilidade de um novo disco e turnê. "Acho que o AC/DC perdeu um pouco em suas gravações, um pouco daquela coisa pesada, atitude e força. Isto provavelmente acontece pois os caras são mais velhos, eu entendo isto. Acho que eles evoluíram e mudaram um pouco. O AC/DC hoje é meio uma coisa meio descolada, meio blues, uma espécie de banda de rock'n'roll, o que é legal neste ponto de sua carreira. Não estamos mais em 1980, 1979, entendo que há limitações e que as coisas tendem a seguir com uma pegada diferente, a maioria das pessoas tira o pé do acelerador com a chegada da idade. Mas apenas acho que, no espírito dos discos que eles fizeram, são legais e essas coisas todas, mas não capturam a mesma energia que aqueles do passado, e isto é plenamente compreensível. Espero que em breve tenhamos mais um álbum".
Daí um ouvinte pergunta se Brian Johnson está de volta e se a banda vai sair em turnê, e Trunk responde, entre risos: "Bem, eu não posso te responder com precisão, mas tudo indica que o AC/DC vai fazer algo muito em breve, eles gravaram um disco e vão excursionar. Talvez algumas datas selecionadas, alguns shows em estádios, veremos, mas eu tenho ouvido que as coisas estão acontecendo".

Legion Of The Damned: Holandeses lançam “Slaves Of The Shadow Realm” no Setembro Negro 2019 28/05/2019 Os holandeses do Legion Of The Damned retornam ao Brasil em setembro, para divulgar seu sétimo álbum, “Slaves Of The Shadow Realm”. Eles vão participar da 13ª edição do Setembro Negro, que acontece nos dias 06, 07 e 08 de setembro (sexta, sábado e domingo), no Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros - próximo à estação Faria Lima do Metrô). Nessa edição serão 18 bandas internacionais e 6 nacionais. O Legion Of The Damned tocará no primeiro dia (sexta, 06/09).

Além do Legion Of The Damned, a Tumba Productions escalou as bandas, At War, Cirith Ungol, Dead Congregation, Demolition Hammer, Baixo Calão, Expose Your Hate, Full Of Hell, Incantation, Rotten Sound, Grave Desecrator, Impurity, Exodus, Midnight, Monolord, Monstrosity, Necrophobic, Pathologic Noise, Gorgasm, Svarttjen, Shaytan, Night Demon, UADA e Vomitory. Para outras informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/338928753628787/.  O Legion Of The Damned foi formado em 1992 - de 1992 a 2005, usavam o nome de Occult e faziam Death Metal. Já batizados com o nome atual, a banda passou a incorporar o Thrash em seu som, com influências que remetem ao Sodom e Kreator (do começo da carreira). As letras falam sobre ocultismo, anti cristianismo e muita fúria. Eles lançaram sete álbuns de estúdio, sendo; “Malevolent Rapture” (2006), “Sons of the Jackal” (2007), “Feel the Blade” (2008), “Cult of the Dead” (2008), "Descent into Chaos" (2011), "Ravenous Plague" (2014) e "Slaves of the Shadow Realm" (2019) - curiosamente, e em momento de pura criatividade, eles lançaram dois álbuns em 2008, um em janeiro e o outro em dezembro. A formação do Legion Of The Damned traz Maurice Swinkels (vocais), Twan van Geel (guitarra), Harold Gielen (baixo) e Erik Fleuren (bateria). Assista o vídeo de “Slaves Of The Southern Cross”: https://www.youtube.com/watch?v=mOtb-m9zi-g. Semana passada a Tumba Productions anunciou a entrada do Exodus no cast. E o melhor é que NÃO aumentaram os valores dos ingressos! O Setembro Negro Fest 2019, será um grande banquete para os fãs do Metal, com bandas de gêneros como Death, Thrash, Black, Doom, GrindCore, Stoner e Heavy Metal. Como na edição passada, haverá merchandise das bandas participantes e do festival. Além do serviço de bar e cozinha disponível no Carioca Club, este ano teremos também a opção de cerveja artesanal e alimentação alternativa. Visando a preocupação com os 03 dias de festival, o Setembro Negro fez parceria com a DKCast que irá oferecer o Chopp Ashby nas opções Pilsen, IPA e vinho, e também, lanches no bar da DKCast que estará exposto na área externa (área de fumante).

Journey: "o AC/DC acabou conosco e nos fez melhorar"
28/05/2019

O vocalista Steve Perry relembrou, em entrevista à Ultimate Classic Rock, da ocasião em que sua antiga banda, o Journey, fez uma turnê com o AC/DC como banda de abertura. A tour aconteceu na década de 1970, quando o grupo americano já se consolidava como um nome de grande sucesso e o quinteto australiano, ainda com Bon Scott, buscava se firmar fora de seu país de origem.
Perry relembrou que o AC/DC era uma banda muito preparada. "Todo mundo dizia que eles estavam mandando bem. Eu tentava cantar minhas coisas nos bastidores, fazer aquecimento, daí ouço: 'I'm a problem child!'. Eu pensava: 'que diabos é isso?'. Daí, eu corro e vejo Bon Scott detonando com os irmãos (os guitarristas) Angus e Malcolm Young) e a plateia com os punhos no ar, curtindo no ritmo da música", afirmou.
O cantor contou que ficou "atordoado" com a performance do AC/DC. "Era inacreditável. E aí eu teria que tocar depois dessa banda? Sair e cantar 'Wheel In The Sky'? O que estou fazendo? Vão me matar ali!", disse. A turnê com o AC/DC, inclusive, fez o Journey melhorar como banda, na visão de Steve Perry. "Eles nos fizeram tocar melhor, cara. Eles nos 'bateram' muito. Estou sendo honesto, eles nos deram uma boa lição e todos os integrantes da banda vão admitir. Nós tivemos que aprender como tocar essas músicas do Journey, compostas por nós mesmos, com uma nova intensidade", afirmou.
Segundo o site AC-DC.net, a turnê do Journey e AC/DC aconteceu pelos Estados Unidos em 1979. Na época, a banda dos irmãos Young promovia o álbum ao vivo "If You Want Blood You've Got It" (1978), enquanto o grupo de Steve Perry divulgava o disco "Evolution" (1979).

Tom Morello: guitarrista elege sua música favorita de Jimi Hendrix
28/05/2019

Tom Morello estava conversando com a Guitar World, quando perguntaram qual sua música favorita de Jimi Hendrix. Após explicar que a primeira canção do lendário guitarrista que ele ouviu foi a fantástica "Purple Haze", Tom respondeu: "Diria que minha favorita é 'Machine Gun', que de certa forma é o que eu tentei fazer algumas vezes, que é uma canção sem letras mas com cunho político. Em 'Machine Gun' Hendrix recria os sons da guerra do Vietnam através de seu amplificador Marshall com a mesma força política das obras de Bob Dylan".

Rock On Stage: Resenha do cd The Beginning do Grey Wolf
27/05/2019

A banda mineira de Heavy Metal Tradicional Grey Wolf liderada por Fabio "Grey Wolf" Paulinelli teve sua fundação em 2012 e de lá para cá lançou vários EP's e três full lenght, sendo que no ano de 2017 olhou para o passado de sua própria história e disponibilizou o álbum The Beginning, onde revitaliza suas antigas composições com uma nova remasterização, além de canções ao vivo e também duas inéditas nas vinte e duas faixas que estão no trabalho.
Para conhecer mais detalhes do Grey Wolf neste cd The Beginning, que saiu pela Arthorium Records, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage que está disponível no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/grey-wolf-the-beginning.htm.

The Mönic divulga terceiro single de seu álbum de estreia
27/05/2019

Prestes a lançar seu primeiro álbum, “Deus Picio”, a The Mönic adianta mais uma faixa de seu registro inédito. O single “Maldizer” (Alê Labelle/Daniely Simões/Joan Bedin/Dani Buarque) já está disponível em todos os aplicativos de música. Com abordagem profunda, essa é a segunda faixa em português a ser disponibilizada pelo grupo, que já havia lançado o single “Buda” em 2018. De acordo com a guitarrista e vocalista Dani Buarque, “‘Maldizer’ nasceu da necessidade de colocar em uma canção as crises de pânico e ansiedade que me assombram desde criança. É a narrativa sobre uma vida inteira levada com um incômodo existencial e a urgência de uma metamorfose interna para lidar com a não tão simples questão de existir”.
O instrumental da música surgiu a partir da linha de bateria criada por Daniely Simões. Desse ponto, Buarque acrescentou um riff de guitarra que já havia composto e o resultado ficou ótimo. A partir daí e da frase do refrão, “se logo penso, ‘pra’ que existo?", a faixa tomou forma com o auxílio de Carlos Eduardo Freitas e Aécio Oliveira na produção. Tal qual os outros singles já lançados (“Mexico” e “Just Mad”) e as demais faixas do disco, “Maldizer” receberá em breve um clipe exclusivo. O álbum “Deus Picio” tem lançamento previsto para o final de junho pela Deck.
Ouça o single: https://TheMonic.lnk.to/MaldizerSinglePR. Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com.

Venomous: confirmado na abertura dos Cavalera em São Paulo
27/05/2019

Com a boa receptividade obtida com o novo single, "Black Embrace", e com a versão de "Nothing to Say" (Angra), que contou com a participação das vocalistas May Puertas (Torture Squad) e Fernanda Lira (Nervosa) e do guitarrista Guilherme Mateus (Bruno Sutter), o Venomous tem mais um motivo para comemorar. O quinteto paulistano de death metal melódico foi confirmado para, assim como o Korzus, integrar o cast do show de Max e Iggor Cavalera na turnê "Return to Beneath Arise", que será realizado no dia 16 de junho, na Audio, em São Paulo (SP). "Ficamos honrados com o convite da HonorSounds! Estar em uma noite ao lado dos irmãos Cavalera apresentando músicas de discos icônicos como 'Beneath The Remains' e 'Arise', além do Korzus, tocando 'Ties of Blood' na íntegra, é motivo de orgulho", comemorou o vocalista Tigas Pereira. "A obra dos irmãos Cavalera certamente foi uma de nossas referências quando iniciamos a banda. 'Beneath the Remains' remete a um tempo em que o cenário brasileiro parou para celebrar a assinatura do contrato do Sepultura com a gravadora Roadrunner. E 'Arise' foi a ratificação, nos levando a uma fase em que era normal ver os clipes da banda na MTV, inclusive o da versão de 'Orgasmatron', do Motörhead. Por sinal, como eu e o baixista Renato Castro também integramos o The Hammer (Motörhead Tribute) há dez anos, sempre que tocamos esta música nós lembramos do Sepultura", observou o guitarrista Ivan Landgraf.
O recém-lançado single "Black Embrace" é uma amostra do que será o sucessor do debut, "Defiant" (2018), marcado para sair no segundo semestre. "Em 'Black Embrace' nós trouxemos referências nunca usadas na banda, até por usarmos guitarras de sete cordas pela primeira vez. Tem um pouco de tudo o que fizemos, mas levando a um novo patamar e explorando novas facetas", adiantou Landgraf. Veja o vídeo ao vivo de "Green Hell" em https://youtu.be/5b8CbUQPOHo.
Gravado no estúdio Dual Noise (SP) e produzido pelo renomado Rogério Wecko e pela banda, o single também marca a estreia do baixista Renato Castro. Antes do evento com os Cavalera, o Venomous fará o show de lançamento do single no dia 31 de maio (sexta-feira) no Manifesto Bar, em São Paulo (SP) - infos sobre o evento em https://is.gd/gqtWf3. "Mesmo gravando e compondo nunca deixamos os palcos de lado! Este show será ainda mais especial, pois contaremos com as participações especiais de May Puertas e Fernanda Lira, que gravaram a versão de 'Nothing to Say', do Angra, conosco", concluiu o guitarrista Gui Calegari. Veja o vídeo da versão para "Nothing to Say" do Angra em https://youtu.be/filA-OWMJ1c.
Site relacionado: https://www.facebook.com/venomousoficial/.
Ouça "Black Embrace" no Spotify em https://is.gd/mJx1xW. Contato para shows: venomousoficial@gmail.com
VENOMOUS: Tigas Pereira (vocal); Gui Calegari (guitarra); Ivan Landgraf (guitarra); Renato Castro (baixo) e Lucas Prado (bateria).
Discografia: Defiant (CD, 2018); Penitence (Single, 2018) e Black Embrace (Single, 2019).Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Gutted Souls: revela os motivos e conceito que fizeram a banda gravar “Organic Portal”
27/05/2019

O mais recente single do Gutted Souls, “Organic Portal” se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming e também no canal oficial no YouTube do grupo. A faixa originalmente composta em 2002, não esteve presente no álbum “The Illusion of Freedom” (2017), mas sempre esteve presente nas apresentações da banda pelo país. O vocalista Iron de Paula revelou os motivos de somente agora liberar a faixa e o porquê de regravarem ela em 2019.
“A faixa Organic Portal é uma releitura de uma faixa originalmente composta em 2002. É uma história sobre um pedófilo que busca suas vítimas na deep web. Suas ações são tão horrendas que o conectam com realidades arcanas superiores nefastas de maneira involuntária, e com resultados fatais. Ela foi regravada para mostrarmos a nova formação que já está junta desde o fim de 2017, mas ainda não tinha gravado nada junto, e para mostrar uma outra face da banda, mais sombria, old-school e bruta, mas sem perder os elementos de técnicas que nossos fãs gostam”.
Confira “Organic Portal” pelo Spotify ou YouTube logo: https://open.spotify.com/track/2MMcTCBeTnerFZ3PGRJLiY?si=pttSVQQ5RhCWiM837yy8Ng e https://www.youtube.com/watch?v=V1JZJksq0x8.
Formação: Iron - vocal; Wellington Ferrari - guitarra; Alexandre Carreiro - guitarra; Elias Oliveira - baixo e Braulio Drumond - bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/GuttedSouls/; Site: https://www.guttedsoulsband.com/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/gutted-souls/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Baia lança álbum com releituras de Bob Dylan e o artista radicado nos Estados Unidos apresenta 'Baia‘Bossa Dylan’
27/05/2019

Completando 25 anos de carreira, 10 álbuns e um DVD, ao vivo no Circo Voador (RJ), o cantor e compositor Maurício Baia apresenta seu novo álbum: ‘Baia Bossa Dylan’, lançado no dia 24 de maio, data que marca o aniversário de 78 anos do bardo. No mesmo dia também estará disponível o primeiro videoclipe do disco, ‘Knocking on heaven´s door’.
Neste novo álbum, oito músicas de Dylan foram gravadas no ambiente da Modern Bossa Nova, produzido e arranjado por Sandro Albert (conhecido por tocar e produzir nomes como: Dionne Warwick, Patty Austin, Leon Ware, James Ingram, Rod Stewart , Brenda Russell, Milton Nascimento, Lenine, Toninho Horta, Jorge Vercillo e outros), em Nova York. “Eu conheci o Sandro por uma amiga em comum, quando estive em NY alguns anos antes. Ele foi fundamental pra dar uma sonoridade internacional ao álbum, me colocando em contato com grandes músicos e engenheiros de som americanos. Sempre que encontro com ele, conheço alguém de dimensões históricas, como o baterista Phil Young, em nosso último encontro no Harlem”, conta Baia.
Morando nos Estados Unidos desde 2017, Baia e Sandro Albert juntaram músicos brasileiros e norte-americanos para esta gravação, como o baterista João Viana (filho de Djavan) que, além do pai, já tocou com Cassia Eller e Nando Reis. Outro nome de destaque é o do percussionista Bashiri Johnson que dividiu o palco ou estudio com monstros sagrados do tamanho de Miles Davis, Sting, Whitney Houston e Michael Jackson. Nesse primeiro disco em inglês Baia teve o auxílio luxuoso nos backing vocals das nativas do Brooklyn Iara Negrette e Pam Steebler.
Já a mixagem ficou a cargo do craque Kevin Killen. O produtor possui cinco Grammys e finalizou álbuns para nomes como Bon Jovi, David Bowie, Elvis Costello, Jewel, Kate Bush, Peter Gabriel, Shakira e Tori Amos. Sendo uma grande referência mundial, Bob Dylan inspira roqueiros, poetas, rappers, o country e o gospel de nossa grande música popular brasileira, além de uma infinidade de fãs ao redor do mundo.
Recentemente premiado com o Prêmio Nobel de Literatura, Dylan chegou a ser considerado o maior poeta vivo. Certamente foi também uma fonte de inspiração para Baia, que encontrou um olhar diferente ligando algumas baladas do autor ao universo da Bossa Nova, um estilo brasileiro mundialmente consagrado. Nova York foi escolhida por ser o local onde Dylan iniciou suas apresentações, por volta de 1961. O disco passa por essa experiência da atmosfera nova-iorquina, com shows de lançamento nos Estados Unidos. Ainda não há previsão de datas para shows no Brasil, mas espera-se que as apresentações aconteçam antes do fim de 2019.
“Minha humilde intenção é, além de presentear o homenageado, alcançar os corações dos amantes de Bob Dylan e da Bossa Nova, com essa combinação alquímica de estilos”, diz o artista que conta com várias apresentações em festivais e shows na Europa e nos EUA. “A universalidade do trabalho de Bob Dylan possibilita que públicos diferentes sejam absorvidos por seu mundo poético superpremiado. Guns´n'Roses foi um exemplo, quando gravaram "Knocking on heaven´s door" atingiram uma nova geração, acabou por ser um trabalho ‘Forever young’, esse disco oferece um olhar rejuvenescido ao engajá-lo em diferente e elegante ambiente musical” conclui o produtor Sandro Albert.
A direção do videoclipe de ‘Knocking on heaven´s door’ ficou a cargo de Christian Pollock, renomado diretor de criação e artístico novaiorquino, que trabalhou na produção de filmes com Jay-Z, Nas, Eminem, Chuck D, Wu-Tang e Patti Labelle. Pollock também é o responsável pela arte da capa do álbum. OUCA AQUI 'Baia‘Bossa Dylan’: https://onerpm.lnk.to/BaiaBossaDylan. ASSISTA O CLIPE da musica ‘Knocking on heaven´s door’: https://youtu.be/sejEccglVTs. Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa.

Tributo norte-americano ao Led Zeppelin confirma apresentação no Teatro Bradesco em São Paulo
27/05/2019

A conceituada banda norte-americana Led Zepagain - A Tribute To Led Zeppelin confirmou recentemente todas as datas da sua mais nova longa turnê pela América Latina em 30 elogiados anos de carreira. Após empolgantes e impressionantes performances no Japão, EUA e Europa, o grupo promete empolgar fãs do Peru, Bolívia Chile e sete cidades do Brasil, com seu repertório que celebra 50 anos de história de um dos maiores nomes da história do Rock.
Em São Paulo, o irretocável espetáculo protagonizado por Swan Montegomery como Robert Plant, Jim Woolton como John Paul Jones, Anthony David Thymiakos IV como Jimmy Page e Derek Smith como John Bonham acontece no dia 18 de junho, no consagrado palco do Teatro Bradesco. Os ingressos continuam à venda pelo site Uhuu.com e custam de R$ 45 a R$ 140. Esta é mais uma realização da CP Management. O setlist composto por “All My Love”, “Whole Lotta Love”, “Going To California”, “Baby I'm Gonna Leave You”, “Good Times Bad Times”, “Immigrant Song”, “Hey Hey (What Can I Do)” e “Kashmir”, entre outros clássicos, impressiona pela fidelidade dos arranjos e magnífica sonoridade. Confira o vídeo promocional do grupo em https://www.youtube.com/watch?v=lPWDtcYMzis. 
A Led Zepagain é a mais impressionante e realista banda tributo ao Led Zeppelin. Eles capturam a magia, o misticismo, a improvisação, a loucura, a teatralidade e a ferocidade musical do lendário grupo. Músicos inclusive já se apresentaram no renomado House of Blues. Desde que explodiram para a cena em 1988, o Led Zepagain foi considerada como o tributo mais preciso e autêntico do Led Zeppelin em todo o mundo. Com mais de um milhão de downloads no iTunes, a popularidade do grupo também se infiltrou na cultura pop, tendo sido mencionada em grandes programas de TV como “The Gilmore Girls”, “Chicago Fire” e “Bad Judge”, além de regularmente atuar em casas lotadas em todo o mundo.
Em janeiro de 2004, o próprio Jimmy Page, guitarrista de Led Zeppelin, acompanhou um show de Led Zepagain na House of Blues, em Los Angeles, e ficou absolutamente surpreso com a precisão da banda. Este encontro levou os membros da Led Zepagain a participar do show de reunião do Led Zeppelin em 2007, na O2 Arena, em Londres, com o convite de Jimmy Page, bem como uma visita surpresa de Jason Bonham, em março de 2009, o qual ocasionou na participação especial durante “Rock and Roll”. Assista em http://www.youtube.com/watch?v=2w6noToYSqQ.
O Led Zepagain participou do programa “World's Greatest Tribute Bands”, da AXS TV, em 2014, e foram convidados a voltar para uma apresentação especial, em março de 2017, para tocar o icônico álbum “Led Zeppelin lV” na integra. Links relacionados:  http://www.cacapratesmanagement.com.br; http://www.zepagain.com; https://www.facebook.com/cacapratesmanagement e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.  Fonte: THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Novo disco do Krisiun ganha edição brasileira de luxo em vinil
27/05/2019

A Monstro Discos/Sangre acabou de anunciar e colocar em pré-venda uma edição em vinil de luxo do Scourge of the Enthroned, o último álbum do Krisiun. O disco, o 11º da carreira dos gaúchos, havia saído apenas na gringa pela Century Media. Gravado no estúdio Stage One, em Bühne, Alemanha, e com produção da própria banda junto com Andy Classen, que já trabalhou com o Krisiun em Conquerors of Armageddon (2000), Southern Storm (2008) e The Great Execution (2011), o novo disco consegue ser ainda mais destruidor que os trabalhos anteriores da banda, ainda que possamos duvidar que isso seja possível. Mas estamos falando do Krisiun e eles são mestres em música extrema.
A capa é baseada na mitologia suméria e traz a imagem de três deuses antigos que transcendem o início da criação, representados pela incrível arte do Eliran Kantor. O som deste disco é bem mais complexo e orgânico e as músicas estão mais rápidas e mais brutais do que dos discos anteriores. Puro death metal implacável na sua cara!
A edição em vinil chega num LP 180 gramas, com capa gatefold, de luxo e a pré-venda já está aberta na loja da Monstro Discos (www.lojamonstro.com.br) com preço promocional e entregas previstas para 22 de julho. Um álbum obrigatório na coleção de qualquer headbanger que curta um som mais extremo. Um disco que beira a perfeição! Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Sem Futuro: vocalista Minhoca explica a criação de seus personagens e revela “A religião é o Câncer da Humanidade”
27/05/2019

Uma banda formada por amantes do Punk Rock vem se destacando mundialmente por sua obra laçada até o presente momento. O Sem Futuro que possuí dois álbuns lançados em sua carreira e iniciou sua história no ano de 2007, pode ser considerada uma das principais do estilo no Brasil. Além de letras inteligentes que fazem duras críticas ao sistema político do país. A banda possuí em sua apresentação um diferencial único e que chamou a atenção dos produtores do maior festival do estilo no mundo. Com sua apresentação impactante e irreverente, o “Rebellion Festival”, realizado na Inglaterra, levou o grupo brasileiro para se apresentar em três edições seguidas entre os anos de 2016, 2017 e 2018.
O principal ponto, além da música, é a performance do vocalista Minhoca, que ao subir nos palcos traz consigo personagens visualmente críticos às imposições que sofremos da sociedade. Seja político demoníacos, freiras gravidas que abortam nos palcos ou Papa de satã, todas essas criações são uma forma de contestar aquilo que é imposto como verdades absolutas que são criadas como formas de se manter a ordem e alienação de toda uma população.
Para que os fãs possam entender melhor, o vocalista Minhoca abre o jogo e revela detalhes de todo o processo criativo do Sem Futuro. Falando sobre o início da banda e como surgiu esses personagens, o músico é franco e não esconde a ideologia da banda: “ Quando começamos queríamos contestar tudo que estava acontecendo no dia a dia. Falávamos da violência, desigualdade, política, religião, tudo sempre criticando esses dogmas impostos pela sociedade. Logo no início não pensávamos muito na qualidade de instrumentos e aparelhagem e com o tempo isso foi mudando e fomos evoluindo. Nossos primeiros shows nós chegávamos nos pubs de Curitiba e informávamos que éramos uma banda tributo ao Sex Pistols, mas na verdade tocávamos apenas duas ou três músicas da banda e o resto apresentávamos nossas músicas autorais e assim fomos ganhando espaço e criando uma gama fiel de público”.
Minhoca revela como criou seus personagens e como incluí essa temática visual em suas apresentações. “ Primeiro deixo claro que nem todos os shows fazemos esse trabalho performático, mas acredito que sempre que nos apresentamos temos que dar um espetáculo e passar nossa mensagem de todas as formas. Eu busco aproveitar o tempo que estou nos palcos para passar mais coisas, para chocar o público, além de causar um impacto musical, busco impactar visualmente também. Porem nem sempre eu consigo apresentar isso, pois todos os personagens e suas vestimentas eu mesmo que crio e costuro tudo. Uma das mais importantes para mim é a “camisa de força”, inclusive eu pedi aos músicos que me amarrassem senão eu quebraria tudo. Isso inclusive acabou fechando algumas portas para a gente, não que eu faça isso na maldade, mas é algo que acaba sendo natural, pois a música é muito forte e acabo remetendo tudo em que eu acredito”.
Um dos personagens mais reconhecidos elaborados pelo músico Minhoca, é a freira que durante a apresentação aborta um filho morto, e sem papos na língua o vocalista explica os motivos de criar esse personagem: “ A ideia de criar a freira é criticar os dogmas religiosos. Crítico diretamente a hipocrisia da igreja que tem em sua filosofia ser contra o aborto, a homossexualidade, a pedofilia e as influências que eles possuem no mundo. Assuntos que eles pregam ser contra, mas que todo mundo sabe que acontece isso dentro das próprias igreja. Padres pedófilos, freiras que foram engravidadas por eles, homossexualidade e outras coisas que acontecem no submundo das igrejas. A freira é uma afronta há tudo isso, ela seria uma anticristã que se revolta a tudo isso e se torna justamente o contrário que é pregado pela imposição religiosa”.
Obvio que ao criar uma identidade que afronta essas imposições massificadas pelo mundo todo, a banda já sofreu duras críticas e a banda sempre enfrentou todas de frente. Minhoca explica como lhe dá quanto isso ocorre: “ Sempre recebemos críticas, é algo costumeiro, mas não é algo que dê muitos problemas para nós. Apenas um fato especifico realmente causou certo burburinho. Alguns anos atrás gravamos um vídeo ao vivo no “Stúdio Tenda”, onde executamos a música “Eu não peço perdão” que fala sobre a pedofilia nas igrejas e que obrigam crianças sendo obrigadas a pedir perdão, sendo apenas crianças. Na apresentação eu me visto de padre e possuo algumas balinhas, criando uma analogia sobre todos os casos de pedofilia nas igrejas. Esse vídeo foi responsável por uma avalanche de críticas de vários fiéis que nos rotularam de satânicos. Porém na verdade, nós apenas queremos abrir os olhos da população que é acorrentada nesse mundo alienatório e cada vez mais opressor”.
Formação: Minhoca: Vocal; Felpas: Guitarra; Tiagonha: Guitarra; Evil Leire: Baixo e Lalau: Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/semfuturo77/; Instagram: https://www.instagram.com/semfuturo77/; YouTube: https://www.youtube.com/user/minhocabemloco e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/sem-futuro/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Ratt: nova formação lançará músicas inéditas em 2020, diz Stephen Pearcy
27/05/2019

O vocalista Stephen Pearcy revelou, em entrevista ao Sleaze Roxx, que a nova formação do Ratt lançará músicas inéditas em 2020. Atualmente, a banda conta com Juan Croucier no baixo, Pete Holmes na bateria e Jordan Ziff e Chris Sanders nas guitarras, além de Pearcy. "Estamos nos concentrando em algumas músicas novas do Ratt para o ano que vem, além de um clipe e outras coisas. Então, sabe, temos muito para fazer por aqui", afirmou.
O cantor foi perguntado, ainda, sobre quais integrantes estarão envolvidos no processo de composição. "Primeiro, seremos Juan e eu. Fizemos músicas juntos como 'Lack of Communication', 'You're In Love' e outras, então, vamos tentar resgatar essa veia. E vamos ver o que acontece. Tenho muitas ideias, Juan também e vamos ver o que os outros caras têm a oferecer", disse.

Sharon Osbourne tentou suicídio e foi salva por Ozzy
27/05/2019

Sharon Osbourne esteve no programa de TV "Loose Women", onde revelou ter passado por uma tentativa de suicídio e que foi salva por seu marido, Ozzy Osbourne. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=2ps5mwHyrsE.
"Há três anos passei por uma fase muito ruim na minha vida. E pensei 'vou desistir, não aguento mais isto, não aguento mais viver sob esta pressão'. E não sou só eu, muitas pessoas se sentem assim".
Depois de um instante onde houve interação das outras participantes, Sharon retoma a palavra: "Meu marido me encontrou e me levou pro hospital", sendo interrompida pela emoção. Daí lhe perguntam sobre os filhos, e Sharon responde "Eles ficaram muito revoltados, com o coração partido e tudo que acontece numa situação assim. E quando eu estava sob tratamento conheci duas garotas cujas mães haviam cometido suicídio, o dano que isto causou pra elas... eu nunca tentarei isto novamente".

Lamb Of God: Vocalista cai no palco durante show
27/05/2019

Na última sexta feira, 24 de maio, o Lamb Of God se apresentou no BB&T Pavilion, na cidade de Camden, em New Jersey. Durante a execução da música "Redneck", o vocalista Randy Blythe tentou dar um chute no alto, mas acabou caindo no palco. Depois do incidente, Randhy fez uma postagem em sua conta oficial do Intagram relatando o ocorrido. Na postagem, o vocalista justifica seu tombo pela performance enérgica. Veja fotos e o vídeo da queda https://www.instagram.com/p/Bx5JLqJneeO/?utm_source=ig_embed. Randhy entra para o seleto clube de artistas que já capotaram durante suas apresentações.

Judas Priest: banda é homenageada com uniforme de hóquei personalizado
27/05/2019

A lendária banda Judas Priest recentemente realizou dois shows na cidade de Albany, Nova York. Aproveitando a ocasião, a equipe do site BraveWords entregou pessoalmente ao grupo camisas de hóquei personalizadas com os sobrenomes dos integrantes, e o número 666 nas costas. "Estou honrado em apresentar os Metal Gods com suas próprias camisetas BraveWords personalizadas", disse o CEO Tim Henderson aos membros da banda. Tim completou: “Eu não estaria aqui - e a BraveWords não seria uma marca - se não fosse pela sua inspiração e dedicação ao heavy metal. Obrigado pelo que vocês fazem."
Relaxado e embalando seu chá antes do show, Rob Halford foi muito gracioso e acolhedor como sempre. "Nós sempre apreciamos o apoio da BraveWords", o vocalista comentou. “Isso parece incrível. Muito obrigado." Observação: Tim Henderson posou com a camisa de Glenn Tipton a pedido de Rob Halford, já que o guitarrista não estava presente para os shows.

Rage Against The Machine: "Não esperem por nós, montem sua própria banda"
27/05/2019

O guitarrista Tom Morello falou, em entrevista à HardDrive Radio transcrita pelo Blabbermouth, sobre a possibilidade quase nula de retorno do Rage Against The Machine. O músico recomendou que os fãs não esperem pela reunião do grupo, que ficou em hiato entre 2000 e 2007, voltou para fazer alguns shows, mas "adormeceu" novamente em 2011. "Não tenho notícias sobre o Rage Against The Machine. A atualidade exige que as pessoas se levantem. É o que estou fazendo com minhas coisas, com o Prophets Of Rage. Não espere pelo Rage Against The Machine. Forme sua própria banda e faça isso", afirmou Morello, que garantiu músicas novas do Prophets Of Rage até o fim do ano.
O músico relembrou, ainda, da química que rolou com o Rage Against The Machine logo de cara. "Eu tinha riffs guardados que foram para o primeiro álbum do Rage, como 'Bombtrack', 'Freedom', 'Township Rebellion', 'Know Your Enemy', mas eles não soavam daquele jeito do disco até que eu conhecesse Brad Wilk (baterista), Tim Commerford (baixista) e Zack de la Rocha (vocalista). Quando nos juntamos, foi algo que não dá para intelectualizar, apenas rolou", disse.
Morello também comentou sobre as contribuições instrumentais de Commerford e Wilk ao som da banda. "Se você prestar atenção, é porque eu toco os riffs com um captador simples (single coil), então, tem uma versatilidade fora do metal. Timmy C toca baixo como se tivessem três Black Sabbaths ao mesmo tempo, então, preenche o som. Brad tende a tocar por trás da batida, enquanto eu estou a frente e Tim está junto da batida, então, esses riffs ficaram assim de forma natural, desde o primeiro ensaio", afirmou. Confira a entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=yOoEXXjKGig.

Max Cavalera: qual música ele mais gosta de tocar ao vivo
27/05/2019

A carreira de Max Cavalera incluem bandas conhecidas como Sepultura, Soulfly, Cavalera Conspiracy e Killer Be Killed. A revista Kerrang! recentemente perguntou para Max as dez canções que mudaram sua vida e ele escolheu algumas delas. Sobre sua música favorita para tocar ao vivo, Cavalera diz que é "Eye For An Eye", do Soulfly, escrita em 1998: “Foi a primeira música que escrevi depois que deixei o Sepultura e tenho uma enorme conexão com ela. Ainda está em praticamente todos os shows do Soulfly, o que é um testemunho de seu poder.”
Mas Cavalera ainda lembrou que "Inner Self" foi a primeira música dele que tocou em uma emissora de rádio, e isso ajudou o Sepultura a ganhar atenção na época. "“A rádio brasileira não tocou nossas coisas por um longo tempo. A primeira vez que tivemos algum apoio foi em 'Inner Self', de Beneath The Remains, e mesmo isso foi em um show especial de heavy metal em uma estação de FM no meio da noite...". O lendário vocalista/guitarrista completa: "Agora nos Estados Unidos temos o SiriusXM e eles tocam muito das minhas coisas. Em alguma oportunidade eu vou estar dirigindo com os netos quando o Soulfly ou o Sepultura tocar, as crianças vão falar: "Ei, vovô, é você!".

Blaze Bayley: foi um choque deixar o Iron Maiden
27/05/2019

Blaze Bayley, que esteve à frente do Iron Maiden de 1994 a 1999, contou em entrevista que sua demissão da banda há vinte anos foi algo totalmente inesperado. "Foi um choque deixar o Iron Maiden - um verdadeiro choque. Mas as vendas de CD estavam em baixa, não havia mais interesse pela banda, as coisas estavam indo ladeira abaixo, e eles queriam uma reunião - a gravadora queria. O Deep Purple tinha se reunido. Então Bruce (Dickinson) deveria voltar. O chato disto tudo é que Bruce é um sujeito muito legal e sempre apoiou minha carreira. Nos conhecemos antes do Maiden - eu o conhecia antes de estar envolvido com o Maiden - e mesmo depois ele continuou sendo muito gentil comigo. Mas havia uma diferença.
Era como perder qualquer coisa grande de sua vida, é doloroso, é um ajuste que você tem que fazer - bom, tocar para plateias pequenas não é um ajuste, sempre fiz isto, adoro cantar. E quando estou no palco não importa se é para poucas centenas ou milhares. Então, não é este o lance, mas o choque aconteceu por não estar mais no trabalho em que eu estava, é assim para todo mundo. Não importa se é o Iron Maiden ou não, pode ser um trabalho de dirigir o ônibus, uma fábrica, qualquer tipo de trabalho, quando você o perde você fica chateado".

Obituário da filha de  M. Shawn "Clown" Crahan faz menção à luta contra as drogas
27/05/2019

Gabrielle Crahan, a filha do percussionista e co-fundador do Slipknot M. Shawn "Clown" Crahan, falecida há alguns dias aos 22 anos de idade, foi descrita em seu obituário como uma pessoa com uma "personalidade amigável, extrovertida, alegre, com um coração amoroso repleto de compaixão". E em outro trecho há uma menção à sua luta contra o vício nas drogas: "Ela lutou bravamente, e não importava quantas vezes ela caísse, ela sempre voltava a se leventar. Se havia algo que ela queria deixar de lembrança era ele se levantar para ajudar outras pessoas, sendo sempre empática e compassiva e nunca desistindo da batalha contra o vício".

The Waterboys novo álbum Where The Action Is está disponível em todas as plataformas digitais
26/05/2019

Continuando o caminho de sucesso trilhado pelo aclamado álbum de 2015, Modern Blues, e o álbum duplo de 2017, Out Of All This Blue, que chegou ao Top 10 nos charts, o The Waterboys retorna com o novo álbum Where The Action Is, disponível em todas as plataformas pelo selo Cooking Vinyl. Where The Action Is está disponível em CD, Deluxe 2xCD, LP, download digital e serviços de streaming com pacotes exclusivos disponíveis na loja oficial https://twb.lnk.to/WTAIPR/twbstore.
Com 10 músicas e um título inspirado pelo refrão do clássico dos anos 60 de Robert Parker, Let's Go Baby, Where The Action Is é um testemunho do talento do fundador e frontman da banda, Mike Scott. Um dos melhores letristas britânicos das últimas quatro décadas, suas músicas foram gravadas e tiveram covers feitos por artistas como Prince, Rod Stewart, Tom Jones, Steve Earle e Ellie Goulding, que alcançou o Top 3 das paradas em 2013 com o hit How Long Will I Love You.
A faixa-título, uma nova roupagem para o clássico de Parker - com uma letra que reflete as próprias preocupações de Mike - é um furacão musical. Os solos de guitarra são tocados por Steve Wickham e os vocais femininos são das fabulosas membras da banda Jess e Zeenie. Um rock'n'roll mais visceral se mostra em London Mick, um tributo ao lendário guitarrista do Clash, Mick Jones, tocada no estilo do próprio. Pra fazer companhia à faixa, Ladbroke Grove Symphony, uma brilhante ode ao que um dia foi o coração boêmio de West London.
O primeiro single do álbum Right Side Of Heartbreak (Wrong Side Of Love), foi gravado por Mike em sua própria casa, com guitarra e vocal num só microfone, depois mandado ao tecladista da banda, Brother Paul, que adicionou a paisagem sonora e os efeitos em seu estúdio em Nashville. Um sutil, mas contagiante número musical que fala sobre os desafios do amor, é um dos melhores momentos do álbum.
Mais experimentação pode ser encontrada em And There’s Love (uma colaboração com o produtor inglês Simon Dine) e Take Me There I Will Follow You, com sua letra multi-rimada sobre a batida de Brother Paul. Where The Action Is também tem uma música de nome Out Of All This Blue, o título do álbum anterior. Gravada para aquele disco, mas não completamente acertada, Mike revisitou a música ano passado e fez algumas mudanças no estilo. Escrita para um amigo que passava por maus bocados, é uma música reconfortante e cheia de compaixão.
O destaque do álbum é In My Time On Earth, apaixonada, crua e poética, na qual Mike mostra um olhar duro sobre o horizonte cultural de hoje em dia.
As duas últimas músicas são inspiradas por figuras literárias. Then She Made The Lasses-O é baseada no poema de Robert Burns, “Green Grow The Rashes-O”, e a última faixa se chama Piper At The Gates Of Dawn. É uma leitura da parte mais linda do capítulo de mesmo nome do famoso livro de Kenneth Grahame, “The Wind In The Willows”. Feita em um só take instrumental, com os vocais posteriormente adicionados, a combinação da leitura emocionada de Mike e da paisagem sonora feita por Brother Paul, Steve Wickham, o baixista Aongus Ralston e o baterista Ralph Salmins criou um fim extraordinário para o disco.
Com diferentes amplitudes, Where The Action Is é um álbum com letras incríveis, experimentação e genialidade musical. Vai entusiasmar tanto os fãs antigos do Waterboys quanto os novos convertidos. Waterboys é formado por Brother Paul (teclados), Ralph (bateria), Aongus (baixo), Jess e Zeenie (vocal), Steve Wickham (violino elétrico e guitarra) e Mike Scott (vocais, guitarra e piano).
As faixas de Where The Action Is são: 1. Where The Action Is; 2. London Mick; 3. Out Of All This Blue; 4. Right Side Of Heartbreak (Wrong Side Of Love); 5. In My Time On Earth; 6. Ladbroke Grove Symphony; 7. Take Me There I Will Follow You; 8. And There’s Love; 9. Then She Made The Lasses-O e 10. Piper At The Gates Of Dawn.
Assista ao vídeo com letra do single - Right Side Of Heartbreak (Wrong Side Of Love): https://www.youtube.com/watch?v=dgoxLOOjqvE&feature=youtu.be.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Alexisonfire divulga novo single Complicit, que reflete sobre privilégio branco, racismo e misoginia
26/05/2019

A ALEXISONFIRE lançou um hoje um novo single chamado "Complicit". Produzido pela AOF e o amigo de longa data Karl Bareham (City & Colour), e mixado pelo ganhador do Grammy, Jacquire King (Tom Waits, Kings of Leon, Modest Mouse), a faixa vem na sequência de "Familiar Drugs", que marcou o primeiro lançamento da banda em 10 anos. OUÇA / COMPRE AQUI: https://smarturl.it/AlexisComplicit.
"Complicit" já está disponível em todas as plataformas em https://smarturl.it/AlexisComplicit. Também está disponível um vinil padrão preto e uma outra edição limitada em vermelho translúcido, junto aos vinis, a AOF terá uma nova camiseta inspirada no novo single e desenhada pelo artista gráfico Jeremy Dean, mais conhecido por seus desenhos do “Wonders of Black Flag”. Tanto a música quanto o merch podem ser encontrados em https://alexisonfire.store-08.com/featured/.
A banda divulgou no mês passado o vídeo oficial de “Familiar Drugs”, em parceria com Michael Maxxis, que dirigiu o vídeo de “The Northern” e “Fragile Bird”, “Thirst” e “Lover Come Back” do City e Colour. Assista e compartilhe "Familiar Drugs" no https://www.youtube.com/watch?v=IA9Te_KPg3c&feature=youtu.be. A banda recentemente fez uma apresentação incrível e deu uma entrevista na House of Strombo, que agora está disponível. Assista à apresentação do House of Strombo https://www.youtube.com/watch?v=4WOyIMbk_as&feature=youtu.be e a entrevista completa https://www.youtube.com/watch?v=A-mTYz7JLJc&feature=youtu.be. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e
Simone Catto.

Hellway Patrol conta sobre a experiência na Europa
25/05/2019

O HELLWAY PATROL já está de volta de sua “turnê” pela Europa e nos conta um pouco de como foram as apresentações por lá. Quem reparou nas aspas da palavra turnê, ela tem um significado: os músicos do HELLWAY PATROL foram para a Europa como músicos de suporte ao cantor norte-americano Willie Heath Neal e em seus dias de folga usaram o tempo para promover a banda e, inclusive, se apresentar em algumas ocasiões. O HELLWAY PATROL conta:
“Pra gente foi uma honra ter sido convidado por ele pra essa tour e acompanha-lo nos abriu muitas portas que seria muito difíceis de serem abertas apenas como Hellway Patrol, uma banda underground do Brasil praticamente desconhecida na Europa. Nos divertimos muito durante a tour inteira e fomos muito bem tratados em todo o canto. Voltaremos ano que vem com certeza.
“Entre as cidades memoráveis que passamos, podemos destacar Arlon, a cidade mais antiga da Bélgica. Além daquela vista e das cervejas maravilhosas feitas em monastérios que a gente provou, tocamos numa casa por onde passaram bandas como Belphegor, Biohazard, Bolzer, Dying Fetus, GBH, Gorgoroth, Moonspell, Nashville Pussy, Nile, Orange Goblin, Sepultura, Supersucker, Stoned Jesus,Terrorizer, pra citar algumas. Então foi incrível estar naquele ambiente, desfrutando daquela estrutura e tocando num festival country lotado de headbangers também. Mais uma vez mostrando a união de estilos que acontece na Europa ao contrário da segmentação que rola aqui.”
Claro que, como bons brasileiros, a “zoeira” não podia faltar: “A van que usamos pra fazer a tour foi alugada na Inglaterra, ou seja, o volante ficava do lado oposto ao que estamos acostumados. Então as vezes o Netto, no banco do passageiro, cobria o rosto com uma toca e fingia que estava dirigindo sem enxergar no resto da Europa. A reação das pessoas sempre nos fazia rir pra caralho.”
Como dar tudo certo é impossível na Lei de Murphy das bandas de Metal brazucas, é claro que o HELLWAY PATROL teve “aquela” situação inusitada: “Terminando o show de Amsterdã fomos buscar a van para carregar o equipamento e quando chegamos na vaga, cadê a van? Passando o susto descobrimos que ela tinha sido guinchada pois estava num lugar de estacionamento rotativo. Tivemos que pegar um uber até o pátio do órgão de transito e pagar quase 500 euros pra tirar ela de lá. Doeu. Fiquem espertos quando forem estacionar em Amsterdã. Alias, evitem Amsterdã, tem cidades bem mais legais na Holanda pra curtir tudo o que tem lá! (risos)”
Mas no final a experiência, tanto como HELLWAY PATROL, quanto como músicos de suporte de Willie Heath Neal. A banda finaliza o relato: “A recepção foi muito melhor do que a gente esperava. Tanto pelos fãs de metal, onde rolaram só os shows do Hellway Patrol, quanto pelo publico country que ficou muito interessado pelo nosso trabalho também. Em Kiel no norte da Alemanha tivemos que tocar nosso set duas vezes porque já haviam acabado as músicas e não nos deixavam sair do palco. No geral o público que aparecia nos shows era realmente muito misto. Desde a molecada de 18, 19 anos a senhorinhas de mais de 70. No mesmo ambiente. Todo show tinha punks, headbangers, hillbillies e rockabillies, até rappers ou sei lá mais o que. Todos estavam lá pra curtir o som do Willie, o nosso som e pra eles importava mais se divertir e apreciar música bem feita e bem tocada do que a “pose” de pertencer a uma só cena, usando as roupinhas certas, sabe? Eu vejo isso acontecendo aos poucos no Brasil, principalmente aqui em Londrina onde a mesma galera vai pra show de Stoner, Black Metal e Soul Music por exemplo e espero que isso se torne regra no país inteiro também.”
O HELLWAY PATROL prepara material novo e muitas novidades para breve. Seu premiado vinil 7” de ‘Desert Ghost’ e outros materiais do HELLWAY PATROL estão à venda. Para compra basta entrar em contato com a banda por um de seus canais oficiais. Envio para todo o Brasil. Além da versão em vinil, o EP está disponível nas principais plataformas de música digital do planeta, confira alguns links: Spotify: https://goo.gl/8ZyiFc; iTunes: https://goo.gl/7bdvYj; Deezer: https://goo.gl/u241wL; PlayStore: https://goo.gl/8kcSLf e Bandcamp: https://goo.gl/HuWA9T.
E-Mail: hellwaypatrolmusic@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/hellwaypatrol/ Instagram: https://www.instagram.com/hellwaypatrol; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCJkVun7mL_E8FWuil-PQ4Jg; Spotify: https://open.spotify.com/artist/6muyFNI57qpjAG4RYPNLQD; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/hellway-patrol/1299066820 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/hellwaypatrol. Fonte: Metal Media.

Burn Artworks: Presente no livro “Arte Arcana: Lucifero”, veja!
25/05/2019

Não tem como 2019 estar sendo mais positivo para a BURN ARTWORKS, em meio à divulgação da sua bem recebida exposição “Em Chamas - A Arte de Alcides Burn”, a empresa estará presente em um importante livro artístico. Trata-se do “Arte Arcana: Lucifero”, que será lançado pela Heavy Music Artwork no dia 19/09/2019. A BURN ARTWORTKS participará com sua arte intitulada “Dark Divinity”, que foi usada para ilustrar uma camisa da banda Keep Of Kalessin da Noruega.
O livro contém 280 páginas com artes de 100 artistas, capa dura com acabamento brilhante e está disponível para pré-venda pelo site https://heavymusicartwork.bigcartel.com com desconto pelo código promocional ‘LUCIFER15’. Bandas interessadas em conhecer mais sobre o trabalho da BURN ARTWORKS acesse http://www.burnartworks.com/.
Produtores interessados em levar a exposição “Em Chamas - A Arte de Alcides Burn” para seu evento escreva para alcidesburn@gmail.com e solicite mais informações.
Contato BURN ARTWORKS: alcidesburn@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.burnartworks.com/; https://www.facebook.com/alcides.burn; https://www.instagram.com/alcidesburn/ e https://sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/BURNARTWORKS/27. Fonte: Sangue Frio Produções.

David Lee Roth aparece de surpresa em despedida de solteiro; assista
26/05/2019

O vocalista do VAN HALEN, David Lee Roth, surpreendeu um fã durantem uma despedida de solteiro em Las Vegas no último final de semana. Roth estava hospedado em um hotel da cidade durante o festival de música Electric Daisy Carnival (EDC), quando aparentemente ouviu música do VAN HALEN sendo tocada em um quarto próximo. Acompanhado por algumas pessoas, o cantor se aproximou e bateu na porta do vizinho do hotel, dizendo ao surpreso fã: "Ouvimos VAN HALEN aqui. Meu nome é David Lee Roth, e estou do outro lado do corredor." Todo o encontro foi filmado e enviado ao canal oficial de Roth no YouTube https://www.youtube.com/watch?v=uKRcbKVfmp8.

Tom Morello: Teoria Musical bloqueia a criatividade de um guitarrista?
26/05/2019

Em recente entrevista para Justin Becker, do site Ultimate Guitar, o guitarrista Tom Morello, que é um músico autodidata, respondeu ao entrevistador se ele acha que se concentrar demais na teoria musical pode se tornar, de certa forma, um fator limitante para o desenvolvimento da criatividade musical de um guitarrista. Na opinião de Morello, conhecer teoria musical não é um elemento que venha a inibir o desenvolvimento da criatividade.
Morello afirma: "Eu comecei a tocar guitarra um tanto tardiamente. Quando eu comecei a brincar com a teoria musical eu percebi que conhecia muita teoria sem conhecer os nomes, você sabe, apenas entendendo formas e escalas."
Veja a entrevista na íntegra no site da Ultimate Guitar: https://www.ultimate-guitar.com/news/interviews/tom_morello_answers_does_music_theory_block_a_guitarists_creativity.html.

Suicidal Angels: confira detalhes do novo álbum, Years Of Aggression 26/05/2019 A banda grega de thrash metal SUICIDAL ANGELS irá lançar seu próximo álbum, "Years Of Aggression", no dia 9 de agosto via NoiseArt Records. O sucessor de "Division Of Blood" (2016) foi gravado no Zero Gravity Studios em Atenas, Grécia, e no Soundlodge Studios em Papenburg, Alemanha. A arte da capa foi criada pelo aclamado artista Ed Repka (MEGADETH, DEATH, MUNICIPAL WASTE). "Years Of Aggression" track listing: 01. Endless War; 02. Born Of Hate; 03. Years Of Aggression; 04. Bloody Ground; 05. D.I.V.A.; 06. From All The One; 07. Order Of Death; 08. The Roof Of Rats e 09. The Sacred Dance With Chaos.

Black Sabbath: Ozzy quer mais um show com a participação de Bill Ward
26/05/2019

O Príncipe das Trevas disse várias vezes no passado que ele não gostou da despedida de Sabbath, e ele novamente compartilhou este sentimento durante uma entrevista com a Kerrang! onde relembra que Ward não estava lá para participar.
"Eu não gostei do fato de que Bill Ward não estava lá, para começar. As pessoas colocam a culpa em mim, mas não fui eu, sinceramente. O tempo estava passando e nós tivemos que fazer a coisa acontecer, sinto muito não ter dado certo com Bill. Tommy (Clufetos) foi ótimo, mas tudo começou com nós quatro, então deveria ter terminado conosco. Aqueles últimos shows em Birmingham tiveram um gosto bom e ruim ao mesmo tempo, se pensarmos pelo lado de onde chegamos e tudo que fizemos, e seria muito bom se pudéssemos ter compartilhado tudo juntos novamente" diz Ozzy, com uma ponta de esperança que o quarteto original suba ao palco novamente. "Talvez um dia aconteça um último show, não sei".

Alice in Chains: confira setlist do 1º show da turnê européia
26/05/2019

A 2ª perna da turnê pela Europa deu início agora no dia 20 de maio de 2019, onde o ALICE IN CHAINS continua divulgando o seu mais novo álbum, "Rainier Fog" (8º trabalho de estúdio, 2018). O grupo já fez 03 pernas pelos EUA e Canadá, além de terem passado pela Europa, América do Sul e Oceania. O show no velho continente aconteceu na Irlanda, Dublin.
Confira o setlist: 1. Bleed The Freak; 2. Check My Brain; 3. Again; 4. Never Fade; 5. Them Bones; 6. Dam That River; 7. Hollow; 8. Your Decision; 9. Rainier Fog; 10. Down in a Hole; 11. No Excuses; 12. Stone; 13. Red Giant; 14. We Die Young; 15. Nutshell; 16. Angry Chair e 17. Man in The Box.
Encore Break: 18. The One You Know; 19. Got Me Wrong; 20. Would e 21. Rooster.

Sammy Hagar: "Os caras do Nirvana levavam a sério a coisa de lado escuro do rock"
26/05/2019

Durante uma apresentação no The Forward Podcast, Sammy Hagar ex-vocalista do Van Halen falou sobre a explosão do grunge nos anos 1990 e como isso o afetou por meio de sua natureza mais sombria. De acordo com Sammy, o Nirvana retirou todo o humor que havia na cena dos anos 1980 e a tornou muito mais sombria. Ele explica: “O mais maluco é que não era lá muito diferente, mas tinha as festas. Eles tiraram todo o lado excessivo da música – Van Halen, Poison, todos eles. Existia uma festa de verdade naquilo e existia muito senso de humor.
O Nirvana tirou todo o senso de humor e o tornou mais sombria, um lado sombrio do rock ‘n’ roll. Aqueles caras levavam a sério toda aquela coisa de lado escuro do rock, sabe? Quero dizer, existe algo muito mais profundo que só falar sobre garotas e mais garotas. Isso me afetou profundamente e também me assustou. Aliás, assustou a todos nós.
Hoje eu estou confortável com tudo isso, mas na época que estava com o Van Halen nos anos 1990 quando o grunge apareceu, eles me deixaram muito desconfortável. Existia muito glam rock. Nós nos apresentávamos vestidos de mulher e coisas do gênero como o Mötley Crüe, Poison e os outros. Era muito mais divertido vestir-me assim do que eu faço agora. Mas aí veio o grunge com todo aquela sujeira e peso. Eles me deixaram nervoso. Pensei ‘Pô, esses caras vão nos desrespeitar. Sabe como é, vão olhar para nós e dizer ‘Ei, sua época já era, camarada.”

Karl Logan ex-Manowar fará primeira aparição em tribunal
26/05/2019

O ex guitarrista do Manowar, Karl Logan, de 54 anos, foi preso em agosto do ano passado em Charlotte, na Carolina do Norte, por posse de pornografia infantil. De acordo com a WSOC-TV, Karl Logan, fará uma aparição no primeiro tribunal em acusações de pornografia infantil na próxima terça-feira, 28 de maio.
Os mandados dizem que Logan estava de posse de vários vídeos que mostravam garotas entre quatro e doze anos de idade envolvidas em uma variedade de atos sexuais com homens não identificados.
O advogado de Logan, Brad Smith, disse à WSOC-TV que seu cliente tem sido "extremamente cooperativo com a investigação desde o início, e continuará a fazer isso". Alguns dias após a prisão de Karl ter sido tornada pública, Manowar divulgou um comunicado dizendo que Karl não iria mais se apresentar com o grupo. Karl se juntou ao Manowar em 1994 como substituto de David Shankle. O Manowar está no meio de sua turnê mundial de despedida "The Final Battle".

Alice In Chains: Quais músicas deixam Jerry Cantrell orgulhoso?
26/05/2019

Recentemente, Jerry Cantrell, o mentor do Alice In Chains , foi convidado do Rock Show da BBC Radio 1, e foi perguntado sobre qual música ele mais se orgulha. Embora fosse difícil para Cantrell escolher uma, ele acabou decidindo pelo seu maior sucesso. "Man In The Box significa muito, porque foi nosso primeiro grande sucesso. Rooster, em sete minutos escrevi isso para o meu pai. Check My Brain, que foi um sucesso gigantesco também e meio que anunciou a volta da banda."

Armored Saint: "Nós estamos gravando um disco novo"
26/05/2019

O Armored Saint continua a trabalhar no material para o sucessor do álbum "Win Hands Down" de 2015. Na última quinta feira, 23 de maio, a banda postou um vídeo em sua conta oficial do Instagram com o vocalista John Bush e o baixista Joey Vera em seu home studio demonstrando algumas das músicas que aparecerão no novo disco da ARMORED SAINT. O grupo escreveu em uma legenda: "Sim, estamos escrevendo um novo disco. #Writing #metal #newalbum #recordingstudio #songs #geterdon"
No outono passado, Bush disse ao programa de rádio "Wired In The Empire", do canal 96.7 KCAL-FM, que a banda tinha "algumas canções" já escritas para o próximo álbum. "Não queremos esperar muito antes de lançarmos um disco, mas da mesma forma, achamos que 'Win Hands Down' é um disco incrível e vamos nos pressionar para superar isso", ele disse.
"Win Hands Down" foi lançado em junho de 2015 pela Metal Blade Records. No verão passado, o Armored Saint concluiu uma turnê norte-americana comemorando o clássico álbum "Symbol Of Salvation". Nesta tour especial, o grupo realizou "Symbol Of Salvation" em sua totalidade, com shows selecionados gravados para um DVD ao vivo.

Stray Cats: Novo álbum após vinte e seis anos
26/05/2019

Brian Setzer, Slim Jim Phantom e Lee Rocker conseguiram levar o ciinquentista rockabilly de volta para as paradas de sucesso, no comecinho dos 80's, quando o mundo era dominado pelo synthpop, pós punk e afins. Ainda nos anos 80, o grupo de desfez, mas de vez em quando ressurgia, até que no começo dos 90's, acabou de vez e desde, então não gravava nada. Ano passado, voltaram a fazer shows e decidiram gravar material novo, em Nashville, capital mundial da country music. O resultado é 40, lançado dia 24 de maio, que traz uma dúzia de faixas exatamente no mesmo estilo que os consagrou. Confira o video: https://www.youtube.com/watch?v=OhFFMYvqDO8.

Paul Stanley explica sua definição para despedida do KISS
26/05/2019

O frontman do KISS, Paul Stanley, falou com o KTLA 5 Morning News sobre a turnê de despedida da banda, intitulada de "End Of The Road", que começou em janeiro e deve durar três anos.
Questionado sobre sua definição de "despedida", disse Stanley (veja o vídeo https://www.youtube.com/watch?v=WmhLIw-pw3k): "Bem, é o fim da estrada, no sentido de que passamos mais de 45 anos em turnê. E por mais glorioso que seja passar duas horas no palco tocando para casas lotadas, realmente isso cobra seu preço, seja meus dois ombros arrancados que foram consertados, ou meus tendões do bíceps ou meus joelhos, eu os uso orgulhosamente como cicatrizes de batalha."
"Acho que chegou a hora", continuou ele. "O show que estamos fazendo agora é a maior coisa que já fizemos. Fizemos 44 shows até agora, todos eles esgotados, tocamos para meio milhão de pessoas, e estamos apenas começando, na verdade. É um mundo grande ".
Perguntado se ele ainda passa tempo praticando, Stanley disse: "Eu estou no palco a maior parte do tempo, e nós estamos tocando tão freqüentemente que realmente não há necessidade. Mas para a 'End Of The Road, passamos cerca de três meses ensaiando, agora tocamos essas músicas há mais de 45 anos, mas há uma diferença entre tocá-las e realmente sincronizar." Segundo a Billboard, a primeira perna norte-americana de "End Of The Road" arrecadou US $ 58,7 milhões e vendeu 518.395 ingressos.

Symphony X confirma show no Bar da Montanha em Limeira/SP 25/05/2019 A banda norte-americana Symphony X acaba de confirmar apresentação inédita dia 4 de agosto (domingo), no Bar da Montanha, em Limeira (SP), às 19h30, com produção da Top Link Music e Circle of Infinity Produções. O grupo formado por Russell Allen (vocal), Michael Romeo (guitarra), Michael Pinnella (teclado), Michael LePond (baixo) e Jason Rullo (bateria) está de volta a América Latina, incluindo o Brasil, trazendo a “Odissey Through the Underworld”, que conta em seu repertório com os maiores clássicos da banda em versões inovadoras.

Nestes 25 anos de carreira, o grupo criado pelo guitarrista Michael Romeo gravou discos cultuados como o debut “Symphony X” (1994), “The Divine Wings of Tragedy” (1997), “The Odyssey” (2002), “Paradise Lost” (2007) e “Iconoclast” (2011). Criado pelo guitarrista Michael Romeo, o Symphony X surgiu em New Jersey (EUA), em 1994. A turnê vai contar com os maiores clássicos da banda ao vivo em versões inovadoras. “Estamos muito animados com a próxima turnê no Brasil. Não vejo a hora de voltar para a estrada e estou ansioso para ver todos de novo em breve”, disse Michael Romeo. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Killswitch Engage: guitarrista não está interessado em aniversário de End Of Heartache
25/05/2019

O guitarrista e produtor do KILLSWITCH ENGAGE, Adam Dutkiewicz, disse à Kerrang! que ele não está interessado em fazer qualquer coisa para comemorar o 15º aniversário de "The End Of Heartache", lançado em 2004.
"É meio que apenas um flash na banda, e então seguimos em frente para a próxima coisa", disse Adam. "Estamos no meio de tentar montar o novo disco. É engraçado, nosso baixista, Mike [D'Antonio], foi, tipo, 'Ei, devemos estar pensando em fazer uma turnê de 15 anos para esse álbum?" ? e eu estava tipo 'Não! Nós deveríamos estar pensando sobre esse novo álbum!' Nós não deveríamos viver no passado, sabe? Eu sinto que tem havido muito disso recentemente. Talvez mais pessoas devam se concentrar em escrever mais material, e não apenas tentar refazer coisas, sabe?". O guitarrista completou sua afirmação dizendo que ficou feliz com o fato dos membros da banda concordarem que não seria uma boa ideia, já que a prioridade é o novo álbum, que deverá ser lançado até o final do ano.
"The End Of Heartache" foi o primeiro lançamento da banda a contar com o vocalista Howard Jones e o baterista Justin Foley. A faixa-título do disco foi indicada na categoria "Melhor Performance de Metal" no 47º Grammy Awards anual.

TMZ aponta suposta causa da morte da filha de Clawn
25/05/2019

A TMZ postou uma nota com o que dizem que pode ter sido a causa da morte de Gabrielle Crahan, filha de Shawn "Clown" Crahan, co-fundador do Slipknot, aos 22 anos de idade. De acordo com o site, a polícia de Hollywood recebeu uma ligação para atender um possível caso de overdose na noite de sábado, e ao chegar no local, encontrou a jovem já sem vida. Informa ainda a nota que fontes afirmam terem sido encontrados próximos ao corpo utensílios e acessórios para uso de drogas. A causa oficial da morte de Gabrielle ainda não foi anunciada.

Game of Thrones: em vídeo hilário, Jack Black canta a música de abertura
25/05/2019

O ator e músico Jack Black, do Tenacious D, divulgou um vídeo no YouTube em que faz uma versão da música de abertura da série "Game of Thrones". A filmagem foi divulgada antes da exibição do último capítulo do seriado, no domingo (19), pela HBO. Como de costume, Jack Black trouxe bom humor à sua versão da canção. Enquanto cantarola a música, ele corre com uma camiseta dos Targaryen e a espada de Jon Snow.
Vale lembrar que Jack Black estará no Brasil com o Tenacious D para um show no Rock in Rio 2019. A apresentação acontece no Palco Mundo, dia 28 de setembro, que conta com encerramento de Foo Fighters e performance de Whitesnake no Palco Sunset. Assista ao vídeo no player a seguir https://www.youtube.com/watch?v=uh7yzFGITyE.

Possessed: novo álbum Revelations of Oblivion lançado no Brasil
25/05/2019

O novo álbum do Possessed, "Revelations Of Oblivion", foi lançado em edição nacional. O trabalho chegou a público por meio da Shinigami Records (www.lojashinigamirecords.com.br) logo após ter sido divulgado internacionalmente pela Nuclear Blast. "Revelations Of Oblivion" é o primeiro trabalho de estúdio do Possessed após mais de 30 anos sem lançar material novo. O último disco do grupo até então era "Beyond The Gates", de 1986. Muita coisa aconteceu com o Possessed desde 1986. A banda de death metal encerrou suas atividades no ano seguinte, voltando para uma breve reunião entre 1990 e 1993. Em 2007, o grupo acertou seu retorno definitivo, mas demorou bastante para lançar um novo álbum.
Coproduzido pelo guitarrista Daniel Gonzalez e com a produção executiva do vocalista Jeff Becerra, "Revelations of Oblivion" foi gravado nos NRG Studios e Titan Studios. A mixagem e masterização ficaram a cargo de Peter Tägtgren (Hypocrisy, Pain, Bloodbath) no Abyss Studios. Na formação atual do Possessed, há apenas Jeff Becerra entre os integrantes da década de 1980. A line-up é completa por Emilio Márquez na bateria, Daniel Gonzalez e Claudeous Creamer nas guitarras e Robert Cardenas no baixo.
Veja o tracklist do álbum: 01. Chant Of Oblivion; 02. No More Room In Hell; 03. Dominion; 04. Damned; 05. Demon; 06. Abandoned; 07. Shadowcult; 08. Omen; 09. Ritual; 10. The Word; 11. Graven e 12. Temple Of Samael.

Roadie Metal: em celebração aos 05 anos de existência, é liberada coletânea “Five Years Death” com as bandas de meta extremo assessoradas pela empresa
25/05/2019

Para celebrar junto aos seguidores da Roadie Metal, preparamos dois presentes para agradecer a todos que fazem parte de nossa história nesses 05 anos de nossa existência. O primeiro presente acaba de ser liberado, já se encontra disponível a coletânea “Roadie Metal - Five Years Death” que conta com 27 bandas brasileiras e assessoradas pela Roadie. Essa edição contém apenas nomes que trabalham em linhas de Thrash, Death, HC, Core e Breakdown.
O material se encontra disponível em TODAS as plataformas digitais gratuitamente. Abaixo deixamos os links do Spotify para sua audição. Caso utilize outra plataforma, basta buscar por “Roadie Metal - Five Years Death” e escutar no volume máximo. Em breve a edição “Roadie Metal - Five Years Heavy” com bandas de Heavy, Hard, Rock, Classic, também estará disponível para quem curte linhas mais tradicionais. Fica nossa singela homenagem e agradecimento aos mais de 60 mil likes em nossa page e 70 mil seguidores que nos ajudam e apoiam nossos conteúdos! Vocês são Fodas! Spotify: https://open.spotify.com/album/2abr76lyMbQyGKOleape2O?si=swgwp8P0T-67VZhF3kVq4A.
Tracks:
- CD01:
01 - Attomica - Feeling Bad; 02 - Claustrofobia - Zica do Pântano; 03 - Faces of Death - Priest From Hell; 04 - Necrofobia - Rotten Brain; 05 - Infector Cell - Corrupção Passiva; 06 - R.I.V. - Rainbow Warrior’s Mayday; 07 - Jailor - Jesus Crisis; 08 - MOFO - We Are Metal; 09 - Dfront SA - Retranca; 10 - Monstractor - Brazilian Roswell; 12 - Exylle - Immortal Dies; 13 - Herd - Crushing Demons.
- CD02: 01 - Torture Squad - Blood Sacrifice; 02 - Gutted Souls - Organic Portal; 03 - Division Hell - Toxic Faith; 04 - Quintessente - The Belief of the Mind Slaves; 05 - Death Chaos - Forsaken; 06 - Grinding Reaction - Recuse a Cegueira; 07 - Half Bridge - Full of Hate; 08 - Feios Sujos e Malvados - Tortura; 09 - Invokaos - Clube da Luta; 10 - Honra - Negativo; 11 - DxLxM - Festival do Absurdo; 12 - Necrowar - Verdict; 13 - Inanimalia - Messenger e
14 - Saga HC - Malandragem do Covarde.
Conheça nossos canais: Site oficial: http://roadie-metal.com; Roadie Metal Assessoria: http://roadie-metal.com/press; Página no Facebook: https://www.facebook.com/RoadieMetal e Página da assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Novo clipe "Aquele Beijo" da Eletroacordes banda tem lançamento na CCMQ
25/05/2019

Demorou, mas saiu! Depois de alguns percalços na produção do clipe "Aquele Beijo", da Eletroacordes, o lançamento do vídeo será lançado durante show da banda no dia 05 de junho, às 20h na Sala Carlos Carvalho da Casa de Cultura Mario Quintana (CCMQ). Envolto em uma atmosfera densa e sensual, a gravação do vídeo no período de seis meses, com tempo de duração de 5'19'', buscou locações em externas no litoral norte gaúcho, região metropolitana e em Porto Alegre, além de registros de shows e gravações em estúdio. O evento de lançamento tem participação especial do músico Demetrius. Ingressos a partir de contribuição espontânea.
A canção faz parte do próximo EP do quarteto gaúcho, com título provisório intitulado "O Que me Resta!?!" a ser lançado no segundo semestre com outras quatro canções. Estética sensual, sonoridade incomum e ousadia em imagens registradas no mais puro psicodelismo, o roteiro que preenche o clipe roteirizado de “Aquele Beijo” foi produzido de forma independente, exigindo além de várias externas, takes em mini-estúdios, utilizando recursos em 360 graus, saturação de cores e emprego de matizes e filtros em cor e P&B. Personagens, além da própria banda, fazem parte da narrativa.
No total, foram armazenados 130 GB de imagens e áudio com estimativa de 18 horas de duração de cenas captadas. O projeto sofreu duros golpes até ser concluído, uma vez que a formação original da banda foi interrompida por duas vezes desde 2018 e as gravações foram engavetadas diante da falta de continuidade. Com aporte de um novo integrante, novo revés na Eletros com o abandono deste mesmo músico em pleno processo de gravação. Para completar, a trilha, originalmente gravada, também foi prejudicada diante de ocorrência de furto de material audiovisual. Mas a Eletroacordes não se rendeu e concluiu as gravações em maio.
Além da sonoridade mais arrojada, tanto o clipe como o novo EP foram compostos pela nova formação do grupo, com Rodrigo Vizzotto (voz, guitarra, harmônica, teclado e banjo), Marcelo Bacci (baixista), Luis Tissot (guitarra) e Mateus Melo (bateria). A direção do vídeo fica por conta do jovem diretor Lucas Noronha da NPPAC de Porto Alegre, com roteiro e pré-produção de Marcelo Noronha e participação da atriz Lu Sieber. A estética e figurino ficaram pela criação de Clau Sieber e a produção musical da Casa Sonora, por Wagner Rodrigues. O músico Leo Jost empresta sua voz para os backings vocais da música.
A banda, que já produziu outros quatro clipes roteirizados, além de mais de 35 registros de shows, aposta na versatilidade de divulgar a canção pelas mídias sociais. Também já está em curso, o planejamento para outra canção que a banda interpreta, intitulada “Violino Amarelo”, de autoria de Natanael Piva. A produção fica a cargo da NPPAC e previsão de lançamento para o segundo semestre. Confira o teaser do clipe "Aquele Beijo" no Canal Eletroacordes no You Tube em http://abre.ai/ViH. 
O show de lançamento busca variações inspiradas em nuances psicodélicas e antecipa o que será o terceiro EP da banda, em fase de produção. Com onze shows em 2019, incluindo recentemente a apresentação no Teatro de Arena, na Capital, a Eletros executa novas sonoridades, com experimentações mais ousadas, além de releituras de canções ambientadas também no blues, jazz e pop. A apresentação, com cerca de 1 hora de duração - incluindo 12 músicas autorais - mescla antigas e novas composições da banda. As novidades ficam por conta das canções inéditas “Sono Tão Profundo” e “Passageiro”, e ainda as clássicas “Quem foi que Disse” e “Alucinada”.
Iniciada pelo caminho do mais puro rock em 2009, a Eletroacordes seguiu até ano passado como trio, transcendendo pela música eclética, sem rótulos ou receitas prontas, plugado nas origens dos anos 70. Os mais de 100 shows executados na Capital e Interior gaúcho, já dão o tom do evento, incluindo versões em set acústico e releituras de novas músicas. Claro, o tradicional “Toca Raul” não deixará de ser atendido.
A Sala Carlos Carvalho fica no 2º andar da CCMQ, na Rua dos Andradas, 736, no Centro Histórico, Porto Alegre (RS). Fonte: Assessoria de Imprensa - Jornalista Rodrigo Vizzotto.

Panndora: Show com os canadenses do Skull Fist em junho
25/05/2019

Em processo de finalização do novo álbum, “Uranie”, a banda paranaense de Heavy Metal PANNDORA anuncia seu próximo show, após um grande tempo dedicado nos estúdios. No dia 19 de junho, véspera de feriado, dividirão o palco com os canadenses do Skull Fist, em nova turnê pelo Brasil, e também com o Motörbastards, que iniciou como um tributo ao Motörhead e hoje também possui material próprio. O show será realizado no Tribo's Bar (Av. Cerro Azul, 628), em Maringá/PR, a partir das 20h, com ingressos custando R$ 30,00. O Skull Fist surgiu em 2006 na cidade de Toronto, e logo se destacou com a demo “No False Metal”, seguida do EP “Heavier Than Metal”, iniciando assim uma jornada intensa dentro da N.W.O.T.H.M. (New Wave of Traditional Heavy Metal), que ganhava força ao lado dos também canadenses do Cauldron e dos suecos do Enforcer. Lançado no ano passado, “Way of the Road” mantém o Skull Fist como um dos grandes destaques deste movimento, com a empolgação e energia habituais.
E no Brasil coube ao PANNDORA manter o tradicionalismo do Heavy Metal em alta. De seu início em 2000 até agora foram realizados incontáveis shows, lançamentos de EPs, vídeo clipes e o debut “The Heretic’s Box”, culminando agora com “Uranie”, que será lançado em outubro pela gravadora francesa Infernö Records. Renata Paschoa (vocal), Luana Bomb e Rebeca Rastelli (guitarras), Taise Bijora (baixo) e Adrismith (bateria) estão se preparando para a turnê de divulgação de “Uranie”, e muito em breve datas de shows serão anunciadas. Para levar a banda para a sua cidade basta entrar em contato pelo e-mail wargodspress@gmail.com. Confira mais informações sobre o evento: https://www.facebook.com/events/1041173769410326/.
Ouça o álbum “The Heretic’s Box Extended” no Spotify: https://spoti.fi/2PKVPYl. Contatos: Facebook: www.facebook.com/panndoraband; Instagram: www.instagram.com/panndoraband; Youtube: www.youtube.com/panndoraband e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Rock Add: Episódio #11 traz entrevistas com Voodoopriest e Statues On Fire
25/05/2019

O Rock Add dessa semana apresenta entrevistas de duas bandas que estão lançando material novo; o Voodoorpriest, que acaba de lançar seu segundo álbum, “Cipó dos Mortos”, e o Statues On Fire que chega ao seu terceiro trabalho, “Living In Darkness”.
Do lado do Voodoopriest, a entrevista rolou com o vocalista e baixista, Bruno Pompeo, que conta sobre o atual momento da banda; o disco novo, a saída de Vitor Rodrigues, e a mudança no idioma das letras. Já o Statues On Fire, que estava prestes a viajar para a Europa - onde estão agora lançando o disco novo - teve as participações de André Alves (vocal e guitarra), Alex “Jovem” (bateria) e Regis Ferri (guitarra).
Ouça pelo YouTube: https://youtu.be/_FnNDguzCDo. Ou pelo Soundcloud: https://soundcloud.com/user-646114045/rock-add-11-voodoopriest-statues-on-fire.
O Rock Add é apresentado por Luciano Piantonni e Daniel Closs, e tem novas edições a cada quinta feira (Os links são disponibilizados no Facebook do Podcast). Esporadicamente, o Rock Add sorteará brindes, como camisetas, por exemplo. Fiquem ligados!
Siga os canais oficiais do Rock Add: https://www.facebook.com/rock.add.br/; https://youtube.com/c/rockadd; https://soundcloud.com/user-646114045 e www.instagram.com/rock.add.br/.

Ignispace regrava “Viagem Ao Fundo do Ego”, clássico do rock nacional dos anos 80 25/05/2019 Originalmente gravada em 1987 pelo grupo carioca Egotrip, a versão do Ignispace será lançada como single e estará no tracklist do disco de estreia, “The Inner Source”. Formada na cidade de Piracicaba/SP em 2018, a Ignispace é a soma da jovem e talentosa vocalista Larissa Zambon, com três músicos experientes vindos da genial banda progressiva Ansata: o baixista Rafael Romani, o guitarrista Rafael Benato e o baterista Thiago Siqueira.

O EP “Rise Beyond”, lançado também em 2018, é a primeira amostra de que o quarteto sabe disponibilizar a experiência do passado a serviço do presente. Não obstante o saber técnico-musical, com o Ignispace eles sabem bem onde querem chegar: fazer metal que seja acessível para o máximo de pessoas possíveis, não exclusivamente para metaleiros! “Rise Beyond” tem proposta estética baseada no metal, porém com elementos de outros segmentos, como a música eletrônica, por exemplo. O objetivo dualístico do grupo é de tanto explorar artisticamente como o de construir uma identidade musical plural que permita a aproximação e a fruição a todo tipo de pessoas. Sucedendo o EP virá o álbum cheio de estreia da Ignispace que está sendo gravado no Ignisound Studio em Rio das Pedras/SP, com previsão para lançamento no segundo semestre de 2019. O título do álbum já está definido: “The Inner Source”. O disco reunirá 11 faixas e, musicalmente, pretende aprimorar a proposta apresentada em “Rise Beyond”. Antes, porém, o quarteto lança o primeiro single do álbum: “Viagem Ao Fundo do Ego”. A música é uma canção original do grupo carioca Egotrip, lançada no álbum homônimo de 1987. A versão do Ignispace, mais pesada, contará com a participação muito mais do que especial de ninguém menos que Nando Chagas, guitarrista/vocalista do Egotrip e um dos compositores da música (ainda faziam parte da genial formação da banda o saudoso baixista Arthur Maia, o saxofonista José Rubens, o guitarrista Francisco Frias e o baterista Pedro Gil, filho de Gilberto Gil, também já falecido). O guitarrista Rafael Benato explica a ideia de regravar “Viagem Ao Fundo do Ego”: "Lembro-me de quando eu tinha seis ou sete anos. Na época era exibida a novela "Mandala" na Rede Globo. Essa música, "Viagem Ao Fundo do Ego", fazia parte da trilha-sonora da novela e tocava muito nas rádios. Ela me chamou atenção de cara! Me atreveria dizer que foi a primeira música que gostei na vida! Obviamente eu não entendia o contexto da letra, porém a melodia, harmonia e o refrão, principalmente, me chamavam muito a atenção e me empolgava demais. As frases "Coragem pra encarar... Coragem pra enfrentar..." despertavam e ainda despertam em mim algo inexplicável. Talvez de forma subconsciente eu já imaginasse o que estava por vir, ou ainda, o que está por vir. Agora na fase adulta, o contexto Jungiano e Platônico fazem sentido. Fiquei muito empolgado quando o Rafael Romani sugeriu que fizéssemos uma versão dessa música. Ter a participação do Nando Chagas é algo que fez correr algumas lágrimas... Me pego aqui agora no auge dos meus 38 anos pensando "uma música que foi tão emblemática e mexia comigo, sendo regravada por nós, e com a participação de um dos compositores...". Gostaria muito de voltar no tempo e dizer para o meu Eu de seis anos de idade: "Você gosta demais dessa música não é? Daqui uns 30 anos você vai regrava-la!". Tudo que posso dizer é que é uma emoção, satisfação e orgulho muito grandes ter a oportunidade de fazer esse trabalho. Espero que vocês curtam na mesma proporção que curtimos fazer isso. Foi feita com muito amor.". Desenhada pelo artista Ronaldo Corte-Real, a capa do single “Viagem Ao Fundo do Ego” também tem um significado especial para o grupo, como explica o baixista Rafael Romani: “Quando decidimos lançar o cover do Egotrip para “Viagem ao Fundo do Ego” como um single, imediatamente lembramos dessa arte que tínhamos guardada, pois ela expressa exatamente nosso entendimento do significado da letra. E como acreditamos que nada é por acaso, e que coincidências não existem, resolvemos usá-la. A capa foi criada há algum tempo pelo artista piracicabano Ronaldo Corte-Real, que infelizmente veio a falecer logo após a criação da arte. Ronaldo, ou Ronex como era mais conhecido, era um grande amigo nosso e responsável pelas artes de nossa banda anterior. Sendo essa sua última criação, é nossa homenagem a ele. O conceito da capa mostra a individualidade do ser humano, cada um como um universo próprio e ainda assim inserido em um plano maior. É preciso olhar para dentro, reconhecendo nossas falhas e encarando nosso ego para assim conhecermos nosso verdadeiro eu e nossa missão aqui, evoluindo e nos conectando ao Todo. Não é fácil conviver em sociedade, sendo cada indivíduo tão único e complexo, mas estamos todos conectados de alguma forma e por isso é imprescindível que cada ser humano trabalhe a si mesmo para que possa então exteriorizar isso e trazer mais equilíbrio e harmonia para o ambiente que o cerca.” “Viagem Ao Fundo do Ego” será lançado em Junho em data a ser anunciada. Enquanto o single e o novo álbum não chega, assista o vídeo oficial para a faixa título do EP “Rise Beyond”: https://youtu.be/dMte_SzXWjA. Ouça também o EP “Rise Beyond” na íntegra nas principais plataformas digitais: Spotify: https://spoti.fi/2E7iWJ5; iTunes: https://apple.co/2E3aGJQ; Soundcloud: https://bit.ly/2zIJvkC e CD Baby: https://bit.ly/2ATWWOh. Mais Informações: www.facebook.com/ignispaceofficialpage e www.instagram.com/ignispaceofficial. Fonte, Press Release e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

A morbidez sonora e climática de Nostos e o trio conta em entrevista como foi o processo de criação da track e o seu papel como banda extrema no Brasil

O novo single da Nostos, intitulado "Altar" apresenta o crescimento musical da banda, que incorpora elementos do obscuro, sombrio e do melancólico em uma só track, questionando as promessas de fé em contraste com o sacro e profano. Navegando entre o black e doom metal, evocando aspectos sombrios, riffs marcados e fúnebres, andamento lento, Nostos, atinge o ápice com seu vocal intenso e nos emerge para um outro nível de morbidez sonora e climática. "Altar" transcendi os gêneros black/doom em uma perfeita simbiose entre o caótico e emocional, representando o estado emocional e mental da banda em seu processo de criação, ligando sua música a experiências de vidas passadas e a questionamentos pessoais.
O novo single da banda foi gravado em parceria com com os engenheiros de som Dennis Israel e Jens Bogren. Jens Bogren é reconhecido mundialmente por ter trabalhado com bandas como Opeth, Dimmu Borgir, Sepultura, Arch Enemy, At the Gates, Katatonia, Babymetal, Soilwork, James LaBrie, Moonspell, God Forbid, Kreator, Devin Townsend, Ihsahn, Dark Tranquillity, Paradise Lost, Amon Amarth, entre outros.
Após o bem sucedido lançamento do EP “Misfortune” e do single "Altar', o trio que fechou com selo brasileiro (Electric Funeral Records) e Holandês (Back from the grave tapes), promete explorar os aspectos mais sombrios de seu som e ir além de suas impressões passadas do Metal Extremo. Atualmente a banda se encontra em estúdio finalizando o próximo trabalho e com previsão de lançamento de clipe para segundo semestre de 2019. Confira aqui "Altar": https://onerpm.com/al/3458062746. Nostos conta em um bate-papo rápido como foi o processo de criação da track, a mensagem por trás e o seu papel como banda extrema no Brasil.
Como foi masterizar com Jens Borgen e mixar com Dennis Israel?
Nostos: Esse pessoal é de um profissionalismo se igual. Cumprem prazo, entregam o prometido e por aí vai. Não é atoa que são requisitados a todo momento. E como nós somos fãs das bandas com as quais eles trabalham, pra gente foi uma grande honra.
O crescimento musical da banda é notado desde o último EP lançado. O que mudou no som e estética da banda?
Nostos: O som que tentamos propagar é sombrio, denso, melancólico. Algumas vezes isso vem numa roupagem mais rápida, outras vezes mais lenta. São testes. A gravação também foi melhor, até mesmo pelas pessoas envolvidas. Isso afeta tudo. Como a Nostos surgiu de uma proposta de estúdio, como o bathory, deathspell omega e darkthrone, curtimos o lance da surpresa de uma nova experiência.
Qual a mensagem por trás de Altar?
Nostos: O contraste entre o sacro e o profano. O momento imediatamente ao apagar das luzes, onde homem comum começa a questionar as promessas da fé. O crepúsculo da fé...
A banda pretende lançar mais algum material em breve?
Nostos: Sim. Vamos fazer mais um single. E se chamará Grief.
Como a Nostos se vê dentro do mercado black/doom do brasil? A espaço para as bandas extremas?
Nostos: Sinceramente não sei. Antes o pessoal chegava em casa e ia direto pro instrumento ou pro toca discos. Hoje ele chega em casa e vai postar foto no facebook. Pior ainda, ele nem precisa chegar em casa pra fazer isso... Isso afeta esse mercado e tudo porque vira um movimento de aparências, o metal vira um acessório, um adorno. É mais importante postar a foto com a camisa da banda X do que de fato ouvir o último disco (inteiro) da banda X.
Quem fez a capa do single altar?
Nostos: O vocalista da Nostos, Pedro. É baseada no filme The Witch, do Robert Eggers, que é uma das melhores coisas feitas ultimamente. Black Phillip!!!
Fonte: Sylvia Sussekind - CEO & Founder at: www.electricfuneralrecords.com; www.facebook.com/electricfuneralrecords e www.instagram.com/electricfuneralrecords.

Darkhaos: Renato cumprirá agenda até agosto e banda já busca novo vocalista
25/05/2019

A banda de heavy/thrash metal de Fortaleza/CE, Darkhaos, ensaia em estúdio para o lançamento do primeiro EP ‘Shouting at your Grave’, cujo o single autointitulado já foi liberado nas plataformas de streaming. Apesar de ter iniciado os trabalhos de composição das demais músicas, o vocalista Renato Ferreira não poderá acompanhar a banda a partir de agosto de 2019, pelo motivo de dedicação a outros projetos musicais e pessoais.
“Darkhaos e Renato construíram uma história muito positiva durante o tempo que estivemos juntos. Ele está saindo, pois quer fazer algo mais conectado ao tipo de som que ama, que é o power metal. Em consenso, concordamos que uma banda como a Darkhaos não extrairia dele 100% do que sabe fazer”, argumenta o baterista Kallil van Derick, um dos fundadores da banda. O último show com Renato será no programa ‘Ensaios Abertos’ da Rede CUCA, em Fortaleza, que acontecerá no CUCA Mondubim, no dia 18 de julho às 19h. A apresentação será gratuita.
Aproveitando o pronunciamento da saída do frontman, a Darkhaos abre seletiva para o novo vocalista que, uma vez efetivado, iniciará as gravações do álbum e cumprirá a agenda de shows. Quem possuir aptidão para cantar no estilo heavy metal tradicional e thrash metal é só entrar em contato com a banda ou sua assessoria Brauna Music Press - Comunicação Musical, por um dos canais que estão no final desta nota.
Se inscreva no canal do YouTube da Darkhaos: https://www.youtube.com/channel/UCobuodB0Fj-7AaoZeFyk68w/videos.
A Darkhaos está presente nas principais pistas de streaming
Spotify: https://open.spotify.com/artist/7MphXkp5zt7tBpOIjwjdx1
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/59055282
Claro Música: https://www.claromusica.com/artist/3496022
iTunes / Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/darkhaos/1451742762
Google Play: https://play.google.com/store/music/artist/Darkhaos?id=Aobtn4oazwu7ahj6tspkzjkuugu
Amazon Music: https://music.amazon.com/artists/B07NFB74YP?tab=CATALOG&ref=dm_wcp_artist_link_pr_s
Contato: darkhaos.official@gmail.com; https://www.instagram.com/darkhaos_official; https://www.facebook.com/Darkhaos.
Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

A 25ª Experiência expande conceitos do progressivo psicodélico em novo single
25/05/2019

Com nova formação e mais referências musicais, A 25ª Experiência acaba de lançar o novo compacto digital - com duas músicas - pela Abraxas Records. “Alquímica” e “Oh! Man! Estourei me chinelo” são duas composições que condensam a verve do rock anos 70, mas sem tirar os pés dos dias atuais, e completa tudo com fuzz, órgãos, pianos elétricos e sintetizadores. Ouça nas principais plataformas de streaming: https://sl.onerpm.com/5990972394.
Ambas as canções foram compostas por Fabrício Pinho (guitarra e voz). Completam a banda os novos membros André Mainardi (baixo e voz), Humberto "RMNY" Fernandes (teclas e voz) e Gabriel Rêgo (bateria). "Alquímica" tem uma letra que foi concebida através da observação da natureza, associando-a a conceitos da matemática como os conjuntos numéricos de forma filosófica: os números racionais, naturais e reais. “Traz uma mensagem de esperança e um apelo para que as pessoas busquem entender a importância da individualidade para si e para as pessoas”, conta a banda. O instrumental é influenciado por artistas como Camel, Yes e Clube da Esquina.
“Oh! Man! Estourei Meu Chinelo” é uma faixa instrumental, influenciada principalmente pela sonoridade do álbum "Bundles", da banda inglesa Soft Machine, mas traz também aspectos sonoros de bandas como King Crimson e a já citadas Camel e Yes.

Duff McKagan diz que Axl Rose fez um grande trabalho no AC/DC
25/05/2019

O AC/DC adiou as últimas 10 datas de sua jornada na primavera de 2016 na América do Norte, depois que o cantor Brian Johnson foi aconselhado a parar de tocar ao vivo ou "arriscar a perda auditiva total". A banda completou as etapas européia e norte-americana de sua turnê "Rock Or Bust" com o vocalista do GUNS N 'ROSES como "vocalista convidado". O baixista do Guns N´Roses, Duff McKagan, teve a chance de ver Rose e AC / DC tocarem em junho de 2016 em Londres, Inglaterra e em setembro de 2016 em Cleveland, Ohio.
Duff falou sobre a colaboração de Axl com o AC / DC durante uma aparição recente no podcast "The Church Of What's Happening Now". "O jeito que Axl fez isso foi incrível. Ele agiu de uma forma parecida com 'Se vocês não se importam, eu vou tentar. Eles precisam de uma mão aqui.' "
Segundo McKagan, o restante da banda disse que Axl realmente não precisava tentar aquilo, mas o vocalista queria, e uma vez que as datas se encaixavam com a tour do Guns N´Roses, Axl foi para Atlanta e conseguiu a oportunidade. Duff disse que a apresentação foi ótima. O baixista do Guns N´Roses disse que após isso, o AC/DC já tocou com o GNR diversas vezes, e termina dizendo que Axl um dia imitava o vocalista da banda com uma vassoura, e de repente estava lá, ocupando o posto. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=og4qPylCYNg.

Black Sabbath: Zakk Wylde gravará tributo ao primeiro álbum
25/05/2019

O Zakk Sabbath, banda de Zakk Wylde que presta tributo ao Black Sabbath, fará uma versão do primeiro disco dos pais do heavy metal, que leva o nome da banda. O detalhe interessante é que a regravação, que se chamará "Vertigo", será lançada no dia 13 de fevereiro de 2020, exatamente quando o debut do Sabbath completará meio século de vida. O objetivo de ZAKK SABBATH é regravar fielmente o álbum no espírito das gravações originais: viver em um estúdio totalmente analógico e fazer tudo em 24 horas. Uma equipe de filmagem documentará o processo, culminando em um único álbum e lançamento em DVD limitado a apenas 500 cópias e entregue aos compradores em 13 de fevereiro de 2020.
"Vertigo" não ficará disponível comercialmente ou digitalmente em qualquer outro formato além desses 500 iniciais, que serão entregues em um único pacote contendo um LP de vinil, CD, código de download digital e DVD. A pré-encomenda do material foi vendida dentro de duas horas depois de ter sido disponibilizada na terça-feira, 21 de maio. Zakk comentou: "Obrigado a todos que encomendaram. Vamos mantê-los atualizados sobre o progresso do álbum e documentário ao longo do caminho."

Capital Inicial: ex-guitarrista Loro Jones processa banda e gravadora
25/05/2019

O guitarrista Loro Jones processou a sua antiga banda, o Capital Inicial, bem como a gravadora Sony Music por supostos direitos não pagos, especialmente, do álbum "Acústico MTV", lançado em 2000. A informação é do jornalista Ancelmo Gois, em sua coluna no jornal O Globo. Segundo o advogado de Loro Jones, Ramon Ramos, o valor da dívida não ficaria abaixo de R$ 1 milhão. O guitarrista deixou a banda meses após o lançamento do "Acústico" e sua vaga foi ocupada por Yves Passarell, ex-Viper.
"Fizeram uma oferta de acordo de R$ 89 mil pelos royalties. Mas esse valor não inclui o período em que o álbum fez mais sucesso. Só corrigindo pela inflação o acordo que não foi aceito, o Loro tem direito a quase R$ 500 mil. O resultado total não ficará abaixo de R$ 1 milhão", afirmou o advogado a Ancelmo Gois.
O texto aponta que um ponto complica a possibilidade de acordo: o "Acústico MTV" foi lançado pela Abril Music, gravadora que faliu em 2003 e foi integrada à Sony Music em seguida. Dessa forma, Loro Jones não tinha contrato com a Sony, apenas com a Abril. "Eles continuavam ganhando algo que era também para eu receber. Fiquei dessa data (do lançamento) até hoje e nunca recebi royalties. Não recebi porcaria nenhuma", disse Loro Jones, em nota divulgada pela coluna.
"Acústico MTV" marcou o renascimento do Capital Inicial diante do público, após vários problemas - e até a saída do vocalista Dinho Ouro Preto - na década de 1990. O trabalho conta com os sucessos "Natasha" e "Primeiros Erros", de Kiko Zambianchi. Apesar do êxito conquistado com o "Acústico", Loro Jones optou por deixar o Capital Inicial em 2002. O músico queria voltar a morar em Brasília.

Metallica: veja vídeo de "The Unforgiven" acústica em evento beneficente
25/05/2019

O Metallica divulgou um vídeo acústico de "The Unforgiven", retirado do show lançado sob o título "Helping Hands... Live & Acoustic At The Masonic". O registro chegou a público em vinil limitado e formato digital no último mês de fevereiro. Assista ao vídeo acústico de "The Unforgiven" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=eZ_nVxG26-E.
"Helping Hands... Live & Acoustic At The Masonic" foi gravado durante um show beneficente realizado pelo Metallica em San Francisco, no último dia 3 de novembro, em prol de sua instituição de caridade, All Within My Hands Foundation. A ONG tem o intuito de ajudar os mais necessitados e lutar contra a fome e a miséria. A banda liberou o vídeo de "The Unforgiven" para chamar a atenção para seu dia anual de serviços beneficentes, que aconteceu na última quarta-feira (22). Por meio da All Within My Hands, o grupo e diversos fãs se juntam para atuar como voluntários em bancos de comida locais.

Jon Bon Jovi: vocalista recebe título honorário de doutor em música
25/05/2019

O vocalista Jon Bon Jovi, da banda Bon Jovi, recebeu um título honorário de doutor em música pela Universidade da Pensilvânia, nos Estados Unidos. Uma homenagem foi feita para o cantor na última segunda-feira (20). Filmagens mostram que Jon Bon Jovi recebeu a honra ao som de "Livin' On A Prayer", cantada pelos estudantes presentes. Por meio das redes sociais, ele celebrou e ainda brincou com a ocasião, dizendo que "é melhor ser um doutor do que precisar de um doutor (médico)", em alusão à música "Bad Medicine". Confira um vídeo e a publicação de Jon nas redes: https://www.youtube.com/watch?v=75JKiQLMyBg.

AC/DC: Loja de doces mais antiga da Escócia homenageia Bon Scott
25/05/2019

A loja de doces mais antiga da Escócia homenageou Bon Scott. A Star Rock Shop, que está localizada em Kirriemuir, cidade natal do lendário vocalista do AC/DC, batizou os doces de "Hell Balls". A dona da loja, Liz Crossley-Davies, disse ao The Courier: “Para representar o inferno, eu queria a cor das chamas, então os doces são vermelhos, laranjas e pretos. E para um nome e uma imagem tão fortes, precisava haver um sabor único, mas forte e ousado - então eles são uma groselha azeda."
Ela acrescenta: “Existem algumas músicas e álbuns que não importam a sua idade ou gosto musical, todos sabem, e 'Highway To Hell' é um deles. “Muitos não sabem que a música vem de um álbum com o mesmo nome, mas todos conhecem a melodia e o refrão. E foi isso que fez um artista como o Bon Scott especial - criar música que seja reconhecível, cruze todos os estilos de vida e dure. " Os doces foram comercializados no evento Bonfest, que ocorreu em Kirriemuir na primeira semana de maio, e comemorou os 40 anos do álbum "Highway To Hell".

NervoChaos: ‘Feast of Cain’ é novo clipe que antecede o lançamento de ‘Ablaze’
25/05/2019

Faltando poucos dias para o lançamento do novo álbum, ‘Ablaze’, o NERVOCHAOS lança mais um videoclipe do novo album, para a faixa “Feast of Cain”. “Feast of Cain” é o quarto vídeoclipe do novo álbum e novamente contou com a produção da Video Dayz, com direção de Jeorge Simas, direção de fotografia por Douglas Ferreira. A maquiagem ficou à cargo de Stephanie Rodriguez de la Ascension e assistência de Sidney Arakaki, confira: https://youtu.be/ccTwEsfFLJQ. O clipe também está disponível no Facebook: https://www.facebook.com/watch/?v=2348390631924730.
‘Ablaze’, oitavo álbum do NERVOCHAOS, marca a entrada da banda na Hammerheart Records, que fará o lançamento mundial no dia seis de junho. O material foi gravado no Alpha Omega Studio (Blevio / Itália), ao lado do produtor Alex Azzali que também o mixou e masterizou. Toda arte do álbum foi criada por Nornagest (Ibex Designs), que já trabalhou com nomes como Enthroned, Morbid Angel, Destroyer 666 e muitos outros.
Com o lançamento do novo álbum, a banda embarca em uma grande turnê mundial. Na primeira parte da tour, Ásia, Oceania e Oriente Médio receberão o NERVOCHAOS, junto com Incantation, Vader e os conterrâneos do KRISIUN em alguns shows. Assista também aos outros videoclipes do álbum:
‘Demonic Juggernaut’ - https://youtu.be/Q6Um0BeNmCk
‘Of Evil and Men’ - https://youtu.be/XWseAUqPteM
‘Whisperer in Darkness’ - https://youtu.be/6x5t65X6vbk
Links relacionados: E-Mail: nervo666@hotmail.com; Site: http://www.nervochaos.net; Facebook: https://www.facebook.com/NervoChaos; Instagram: https://www.instagram.com/nervochaos; YouTube: https://www.youtube.com/nervochaos; Spotify: https://open.spotify.com/artist/79Zxs7jzzD0sCwnYOUCKGx; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/nervochaos/570172609 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/nervochaos. Fonte: Metal Media.

Khorium: novas músicas em festival com Ratos de Porão e Dead Fish
25/05/2019

Neste domingo, 26 de maio, o KHORIUM volta aos palcos no festival VR do Rock, em Volta Redonda/RJ. O evento, que tem como headliners as bandas Ratos de Porão e Dead Fish, contará com uma super estrutura de dois palcos e uma grande praça com alimentação e produtos variados. O festival acontecerá na Vila Santa Cecília, ao lado da Praça Brasil, nos dias 25 e 26 de maio, das 14h às 22h. Mais informações podem ser conferidas pelo link: https://www.facebook.com/events/289471478660504/.
Além de estrear a nova formação, que conta com o baixista Roberto Bizarelo e os veteranos G. Moreira e Shalon Webster, o KHORIUM irá apresentar músicas inéditas, de seu vindouro novo trabalho. O grupo vem trabalhando exaustivamente no sucessor do premiado EP ‘Manual Prático do Brasil’ e, pouco-a-pouco, vai apresentando detalhes. Um deles é a participação da vocalista da banda NERVOSA, Fernanda Lira.
O trabalho está sendo gravado no estúdio Total Produções, produzido pelo vocalista G. Moreira, que também assinará a mixagem e masterização do material. Quem quiser ir acompanhando o trabalho do trio, o KHORIUM está disponibilizando pequenos studio reports em suas redes sociais, é só curtir e acompanhar! O primeiro EP, ‘Manual Prático do Brasil’, está disponível nos principais aplicativos de streaming do mundo, veja alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4You6AnkN1iyOIT9iDcAHN
Deezer: http://www.deezer.com/album/56334622
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/manual-pratico-do-brasil-ep/1343557981
Links relacionados: E-Mail: khoriumband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/khoriumband; Instagram: https://www.instagram.com/khoriumband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCi2Vu6lPGLmVCLbGRwjvy7Q e Metal Media: http://metalmedia.com.br/khorium. Fonte: Metal Media.

Funeratus: trio divulga primeiros shows com a nova formação
25/05/2019

Seguindo na promoção de seu mais recente trabalho, o premiadíssimo ‘Accept The Death’, o FUNERATUS apresenta as primeiras datas de sua turnê com o novo baterista Bruno Pereira.
09/06 São Paulo em Chamas, Morfeus Club SP/SP
15/06 Metal Rebbelion Fest, Ribeirão Preto/SP
Mais datas estão sendo negociadas e confirmadas. Se você é produtor, dono de casa de show e quer contratar o FUNERATUS, bastar entrar em contato com a banda por e-mail ou redes sociais. O novo álbum, ‘Accept The Death’, não apenas colocou o FUNERATUS entre os principais nomes do Metal nacional na atualidade, como pode ser considerado um novo clássico do estilo.
Mais uma prova da força desse disco é a presença do mesmo entre os principais lançamentos latino-americanos de um dos principais sites de América Latina, o chileno Headbangers Latinoamerica (http://bit.ly/2SvXtAR). Isso se junta a mais de uma dezena de citações de um dos melhores discos do ano no Brasil para que fãs e apoiadores de nosso underground possam se orgulhar. ‘Accept The Death foi citado no Brasil em sites como Metal na Lata, Bruno Medeiros (MetalWani), Dark Radio, Musikkaos, Underground Extremo, Dicas de Metal, Rock Vibrations, Heavy Metal Thunder, Cangaço Rock, Rock Meeting e Mundo Metal.
‘Accept The Death’ está disponível para venda. Além da versão física, lançada em uma parceria com a Distro Rock Records e a Extreme Sound Recs, ele também está disponível em música digital, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/45bgFfsZR3q2ZZRRDexjtu
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/accept-the-death/1354950180
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/58162092
Google: https://goo.gl/CZsVis
Links relacionados: E-Mail: funeratusdeathmetal@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/funeratusdeath; Instagram: https://www.instagram.com/funeratus_metal/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCjisnWrYkD0LTAQ_84AmKdw/ e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/funeratus. Fonte: Metal Media.

Damagewar: novo EP disponível e novo baixista no time
25/05/2019

Está disponível no YouTube do DAMAGEWAR o novo EP do grupo, ‘Dead Eyes Upon Me’, e já pode ser ouvido gratuitamente. O EP conta com duas músicas: a inédita faixa-título e uma belíssima versão para a clássica ‘Dirty Bitch’ do lendário MX. Confira:
https://youtu.be/s253xaWfVmQ e https://youtu.be/o8PG2v5qEgs.
‘Dead Eyes Upon Me’ foi gravado nos estúdios Damagewar e Flight, com produção da banda e Rogério Oliveira. Rogério também mixou e masterizou o trabalho. A capa ficou nas mão do vocalista e designer JP Carvalho. O DAMAGEWAR também anuncia um novo membro na formação: Eduardo Ossucco, experiente músico que assumo o baixo da banda.
Em breve o EP também estará disponível nas principais plataformas de música digital do mundo. Links relacionados: E-Mail: damagewaroficial@gmail.com; Facebook: http://www.facebook.com/damagewar; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCcl28w2wi-flsZGBWAQTAmw; Spotify: https://open.spotify.com/artist/6b2xHgA9JX8HfhEJHUVeIq; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/damagewar/1421414945 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/damagewar. Fonte: Metal Media.

Drowned: discografia disponível para audição no YouTube
25/05/2019

Além do projeto ‘Background Soundtracks Vol. 1’, o DROWNED vem fomentando seu canal do YouTube com seus discos completos para audição gratuita! Já estão disponíveis para audição todos os álbuns até o mais novo, ‘7th’. Confira pelos links:
https://youtu.be/UXL9I78PgDY; https://youtu.be/NtN0CBfiEN8; https://youtu.be/n0-2tjRL9QY; https://youtu.be/4FCmfLv8w6Q; https://youtu.be/dCIPs1WdyXU e https://youtu.be/QWdpOJHiU1w.
Quem reparar, vai ver que o disco ‘Butchery Age’, segundo full, não está aí, a banda explica a ausência: ele está em processo de remasterização. Lembrando que o DROWNED segue também publicando suas versões:
Iron Maiden ‘The Wicker Man’: https://www.youtube.com/watch?v=7LR7xTDSRkY
Ratos de Porão ‘Beber Até Morrer’: https://www.youtube.com/watch?v=dPZp_NuLBbA
Samael ‘Black Trip’: https://www.youtube.com/watch?v=AvoYit8LIuw
Carcass ‘Heartwork’: https://www.youtube.com/watch?v=VzQp2vTssIo
Kreator ‘Betrayer’: https://www.youtube.com/watch?v=uabvT8qoM0k
Já o mais recente álbum, ‘7th’, lançado no ano passado, foi premiado como um dos melhores lançamentos nacionais de 2018, tanto no Brasil como no exterior por sites como Arrepio Produções, Metal na Lata, Gaveta de Bagunças, Rebel Rock, Underground Extremo, Heavy Metal Thunder, Metal Com Bolacha, Cangaço Rock, Roadie Crew e Headbanger Latinoamerica. O disco está disponível em versão física e digital e pode ser comprado nas melhores lojas ou com a banda. A versão digital também está disponível nas melhores plataformas, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1sFKTdKVgiCEZ1pGz8wT2G
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/7th/1391387575
Google: https://goo.gl/1g5LWf
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/64725762
Links relacionados: E-Mail: drowned@drowned.com.br; Site: http://www.drowned.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/DrownedMetal; Instagram: https://www.instagram.com/drowned_band; YouTube: https://www.youtube.com/user/drownedmetal e Metal Media: http://metalmedia.com.br/drowned. Fonte: Metal Media.

Sangue Noise: Confira quais as bandas destaques no bloco do programa Comando Noise
25/05/2019

A nova edição do programa Comando Noise foi ao ar no último domingo, dia 19/05/2019, e acompanhado dele, o bloco SANGUE NOISE, que tem os clientes da Sangue Frio Produções em sua playlist. Divulgando as bandas IMPERIOUS MALEVOLENCE, com faixas do “Doomwitness”, AMADUSCIAS, com músicas do clássico “War And Conflicts”, NECROMANCER com destaque para o debut álbum “Forbidden Art”, VULCANO trazendo o atual trabalho de estúdio “XIV” e THE CROSS com o atual trabalho “Still Falling”. Ouça agora o programa de número #90 na íntegra: https://www.mixcloud.com/comandonoise/90o-comando-noise-19052019/. Confira a programação completa aqui: https://www.facebook.com/comandonoise/posts/2263635097210089.
O programa Comando Noise é apresentado por José Eduardo Brondi, o ‘Titio Bron Bron’, e vai ao ar todo domingo a partir das 20 horas pelas seguintes web rádios: Radio Baixada Santista: http://www.radiobaixadasantista.com.br/; Skate Metal Old Web Radio: http://skatemetalold.com/ e Web Rádio Alternativa Rock: http://radioalternativarock.com/.
Bandas interessadas em participar do bloco Sangue Noise escreva para contato@sanguefrioproducoes.com e solicite mais informações. Contato Comando Noise: titiobronbron@gmail.com. Sites relacionados: https://www.facebook.com/comandonoise/; https://www.sanguefrioproducoes.com/ e https://www.comandonoise.com/sanguenoise/. Fonte: Sangue Frio Produções.

Motörbastards é confirmada no ‘Agosto Negro 9’
25/05/2019

Mais uma edição de um dos maiores eventos catarinenses, e em um grande festival, nada mais apropriado que se ter o melhor do Rock n’ Roll do MOTÖRBASTARDS. O ‘Agosto Negro 9’ vem aí e o power trio paranaense foi confirmado como uma das atrações ao lado de outros grandes nomes do Metal brasileiro como MX, Leviaethan, Orquídea Negra e muito mais. Como já é tradição, Laguna/SC sediará mais esta edição, que acontecerá entre os dias 02 e 04 de agosto. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/532163200641970/.
Ingressos no 1º lote, custando R$ 80,00 (+ taxas) podem ser adquiridos aqui: https://minhaentrada.com.br/evento/agosto-negro-9-laguna-sc--13306.
Em outras notícias, o MOTÖRBASTARDS divulgou recentemente que já se encontra no Funds House Studio, em Curitiba/PR para a gravação e produção do seu vindouro álbum, intitulado “We Are Bastards”. No início deste ano, a banda divulgou o single “Nightmare”, com três faixas, que está servindo de prévia para novo trabalho, ouça:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2qJzPdV1L6n6K23yK9B3Jw
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/83090322
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/nightmare-single/1448130920
Napster: https://us.napster.com/artist/motorbastards/album/nightmare-344221292
Tidal: https://listen.tidal.com/album/101738412
Amazon Music: https://amzn.to/2QvSefm
YouTube (inscreva-se): https://youtu.be/NYXaVhdm180
Contato para shows: motorbastards@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MOTORBASTARDS/; https://www.instagram.com/motorbastards/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/MOTORBASTARDS/63. Fonte: Sangue Frio Produções.

Oldlands concede entrevista ao Noctum Zine, confira! 25/05/2019 Logo após lançar seu debut álbum “Source of Eternal Darkness”, o ‘one-man-band’ paranaense OLDLANDS segue trabalhando na divulgação do mesmo e foi destaque no Noctum Zine. Em entrevista, Vox Morbidus comentou um pouco sobre como é tocar um projeto sozinho, sua visão sobre o Black Metal e seu atual momento, influências neste atual CD, projetos futuros e muitos mais. O bate papo completo você pode conferir na edição #11, abril/maio de 2019. Para adquirir, basta escrever para afcumarizal@gmail.com ou pelo WhatsApp (84) 99601-3870 e solicitar mais informações.

Em paralelo, “Source of Eternal Darkness” tem ganhado destaque na imprensa especializada, tendo diversas críticas positivas acerca do mesmo. Todas as resenhas, entrevistas e matérias especiais sobre o OLDLANDS podem ser conferidas no clipping da banda disponibilizado pela Sangue Frio Produções: https://www.sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Oldlands.pdf. Imprensa interessada em resenhas ou entrevistas escrevam para contato@sanguefrioproducoes.com e solicitem o press kit. Ouça “Source of Eternal Darkness” nas principais plataformas digitais: Spotify: https://open.spotify.com/album/3S48Gr5paPO5ORWwBWHrFD Deezer: https://www.deezer.com/br/album/84067952 iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/source-of-eternal-darkness/1449012901 Napster: https://us.napster.com/artist/oldlands/album/source-of-eternal-darkness Adquira-o em digipack por apenas R$ 25,00 (+ frete) aqui: https://diaborecords.loja2.com.br/8743005-OLDLANDS-SOURCE-OF-ETERNAL-DARKNESS-DIGIPACK-. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OLDLANDSHORDE; https://oldlands.bandcamp.com/releases e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/OLDLANDS/61. Fonte: Sangue Frio Produções.

Shawn "Clawn" Crahan se pronuncia sobre a trágica morte de sua filha
24/05/2019

Shawn "Clawn" Crahan, co-fundador do Slipknot, soltou uma nota no instagram comentando a trágica morte de sua filha Gabrielle, aos 22 anos de idade.
"Primeiro: Chantel (esposa), Alexandria, Gage, Simon (filhos) e eu gostaríamos de agradecer a todos pela infinita quantidade de amor, orações e pensamentos positivos que estamos recebendo. Embora não seja possível ler e responder a casa um individualmente, quero que saibam que podemos sentir a energia compartilhada e somos muito agradecidos. Vocês todos provaram que há empatia, positividade e força nesta comunidade que chamamos de humanidade na Terra".
"Segundo: Será realizado um funeral para a minha filha Gabrielle no domingo, dia 26 de maio. Flores podem ser enviadas ao Scottish Rite Consistory de Des Moines (Iowa). Cartões e condolências podem seguir direto para a Iles Funeral Home de Des Moines."

Golpe de Estado faz show em Caieiras/SP neste sábado
24/05/2019

Neste sábado (25/05) a banda Golpe de Estado toca no Valhalla (R. Maria Maderick Manoel, 60, Nova Caieiras, Caieiras - SP), que abre às 19h. O Golpe de Estado estará lançando o DVD em comemoração aos 30 anos. O show ainda conta com um especial de Legião Urbana e Capital Inicial com a SuperRadio, além da banda Gatos Feios. A entrada custa R$ 25 reais. O estacionamento do Valhalla fica dentro de um condomínio fechado e monitorado. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/319065255439769/.
Na ocasião o Golpe também estará lançando seu novo single, “A Fila Vai andar”, a primeira música inédita desde o álbum “Direto Do Fronte” (2012), quando ainda contavam com o saudoso Helcio Aguirra. Veja o lyric vídeo de “A Fila Vai Andar”: https://www.youtube.com/watch?v=8i9vKAadxLk.
O Golpe segue em sua turnê de lançamento do DVD “30 Anos Ao Vivo” com as seguintes datas: (por enquanto!)
25/05 - Caieiras/SP @Vallhala Pub e 08/12 - São Paulo/SP @Carioca Club *Abertura para o Ira!.
O Golpe de Estado é Nelson Brito (baixo), João Luiz (vocal), Marcelo Schevano (guitarra) e Robby Pontes (bateria). Para agendar shows do Golpe de Estado, entre em contato com a TC7 Produções: Tc7producoes@gmail.com / 11 99653-9014 - f/c Tiago. Imprensa: lpmetalpress@gmail.com. Páginas relacionadas: https://www.facebook.com/bandagolpedeestado/; https://www.facebook.com/tc7producoes/ e https://www.facebook.com/lpmetalpress/.

Papa Roach vai celebrar o 20° aniversário do álbum Infest
24/05/2019

O Papa Roach planeja celebrar o 20° aniversário de "Infest" (2000), álbum que catapultou a banda à fama. A informação foi revelada pelo vocalista Jacoby Shaddix, em entrevista à rádio Z93 transcrita pelo Blabbermouth. "Em 2020, vamos celebrar o 20° aniversário de nosso álbum 'Infest'. E então, em 25 de abril de 2020, teremos uma comemoração", afirmou Shaddix, sem dar detalhes sobre os planos. O cantor falou, ainda, sobre a fama duradoura da música "Last Resort", que faz parte de "Infest". Recentemente, o clipe da canção ultrapassou 100 milhões de visualizações no YouTube.
"A música pode ser positiva para as pessoas, pode ser uma fonte de força. O Papa Roach tem sido uma fonte de força e esperança para as pessoas. 'Last Resort' foi sobre um dos meus melhores amigos, que tentou se matar. Nós morávamos juntos. Foi traumático. Canto essa música em primeira pessoa. É insano ter tantas pessoas usando essa música como fonte de força", afirmou. Com produção de Jay Baumgardner, "Infest" chegou, na época de seu lançamento, ao 5° lugar das paradas dos Estados Unidos, a Billboard 200. O disco teve mais de três milhões de cópias vendidas somente no país em questão, onde conquistou disco de platina triplo.

Rotting Christ: anunciada saída do baixista Vagelis Karzis
24/05/2019

O Rotting Christ anunciou a saída de seu baixista / vocalista Vagelis Karzis, depois de seis anos trabalhando juntos. Esta é a segunda mudança de formação para a banda este ano, sendo que a primeira foi a saída do guitarrista George Emmanuel. Nenhuma substituição ainda foi anunciada. A banda emitiu um comunicado em sua página oficial do Facebook, informando que a saída aconteceu de forma amigável, e agradeceram a colaboração e o profissionalismo do agora ex integrante.

ZZ Top: musical sobre a banda estreará em Las Vegas no ano que vem 24/05/2019 O ZZ Top anunciou que um musical baseado no repertório da banda estreará em Las Vegas no ano de 2020. A peça é intitulada "Sharp Dressed Man". De acordo com material de divulgação, "Sharp Dressed Man" será "uma brincadeira musical obscena sobre um mecânico de automóveis da Lone Star que se torna um Robin Hood moderno, roubando corações - e peças de carro - com a ajuda de sua banda de 'bebedores de cerveja e agitadores do inferno' (em menção à música 'Beer Drinkers & Hell Raisers')".

O musical conta com produção executiva da própria banda e conta com a performance de músicas como "La Grange", "Legs" e "Gimme All Your Lovin'". "Os fãs disseram muitas vezes que nós fizemos a trilha sonora das vidas dele e isso está muito de acordo com esse tipo de pensamento entusiasta", afirmou o vocalista e guitarrista Billy Gibbons. As datas do musical devem ser anunciadas em breve.

Ozzy Osbourne: "Toda noite, quero sair e derrubar a multidão"
24/05/2019

Recentemente, Ozzy Osbourne foi entrevistado pela revista Kerrang!, e falou um pouco sobre a sua vida, saúde, carreira e sobre sua presença de palco. Confira alguns trechos da entrevista abaixo.
"Você acredita que eu cheguei a 70?", Pergunta ele. "Milagres nunca cessarão. Lembro-me de quando eu tinha 20 anos, pensei: "Eu vou estar morto aos 40!" Mas contra todas as probabilidades eu sobrevivi."
Revisitando a festa em sua mente, Ozzy de repente faz uma pausa e relembra um amigo de longa data, um colega de rock britânico, que infelizmente não pôde participar das celebrações.
"Eu lembro de ter falado com Lemmy depois do seu 70º aniversário e ele disse: ´Foda-se, pelo menos eu fiz 70!´", Ele se lembra com sobriedade. "E então ele morreu em poucos dias. Você nunca sabe o que está por vir, não é?
Questionado sobre o que ele mais esperava no ano seguinte, sua resposta foi direta: "Eu só quero ter o máximo de diversão possível", afirmou.
Perguntado se começou o ano com algum tipo de meta, Ozzy diz: "Eu não me incomodo com isso. Eu não bebo mais, eu não fumo mais, eu não uso drogas ... o que resta para eu desistir? "
Sobre sua juventude, Ozzy foi bem verdadeiro: "Não. Não, eu não fui uma criança muito feliz. Eu tinha três irmãs mais velhas e dois irmãos mais novos e foi difícil para nós. Eu sempre sonhei com coisas melhores. Nós nunca saíamos de férias, nunca tínhamos um carro ... nós tínhamos um banheiro, o que era muito feliz em comparação com outras famílias na nossa rua, e muitas vezes me pergunto como meu pai permitiu isso. Ele era um cara trabalhador, e minha mãe também. Meu pai costumava dizer: "Você precisa conseguir um emprego e trazer seu cheque de pagamento para casa". Meus filhos não sabem como foi. Eu digo a eles: "Quando eu era jovem, se você queria alguma coisa, como uma bicicleta, precisava dar uma volta de papel, ou qualquer outra coisa, e economizar. Era um mundo diferente."
Ozzy foi questionado se ser o líder de sua própria banda é algo que o deixa feliz: "Sim. Quando você é o cantor no Black Sabbath é ótimo no começo, mas quando se trata de tomar decisões, você é apenas uma parte da banda, e com muita frequência quando se trata de decidir as coisas, minha palavra não significava merda nenhuma . Mas quando você está fazendo sua própria coisa, você pode escolher seus caras da banda, e você pode dizer para as pessoas se foderem quando não estão dando certo. Eu entendo agora que se você colocar pessoas na sua banda apenas por motivos comerciais, isso nunca funcionará no final. "
Sobre a possibilidade de um novo disco em 2020, é bom não se empolgar muito, já que segundo Ozzy, "Eu gostaria de fazer um, mas a verdade é que as pessoas não compram mais discos. Eu imagino que Zakk também pudesse gostar da ideia, porque ele é uma força da natureza e um grande guitarrista, então vamos ver."
Por fim, sobre conseguir demonstrar tanta energia no palco mesmo com a idade avançada, Ozzy surpreende: ""Bem, sim, claro que ainda me importo. Eu ainda fico muito nervoso em tocar, mesmo depois de 50 anos fazendo isso, porque se eu não fizesse isso significaria que eu não dava a mínima. É como uma luta pesada toda noite para mim, eu quero sair e derrubar a multidão, conquistar tudo cada vez que eu pise no palco."

Paralamas do Sucesso: Severino será relançado em LP em seu 25° aniversário
24/05/2019

Os Paralamas do Sucesso vão relançar em LP o álbum "Severino", de 1994. A ideia é celebrar o 25° aniversário do disco, que é um dos mais curiosos da discografia da banda. A novidade foi revelada pelo blog do Mauro Ferreira, no G1. Não foram revelados detalhes sobre a reedição do álbum, sétimo da carreira dos Paralamas.
Marcado por sua complexidade melódica, "Severino" explorou as influências da música nordestina e contou com letras mais politizadas. O trabalho não fez sucesso no Brasil, com apenas 55 mil cópias vendidas - número baixo para os padrões da banda -, mas teve boa repercussão na Argentina. "El Vampiro Bajo el Sol", sexta faixa do disco, conta com solo de guitarra de Brian May, do Queen.
Confira o tracklist de "Severino": 1. Não Me Estrague o Dia; 2. Navegar Impreciso; 3. Varal; 4. Réquiem do Pequeno; 5. Vamo Batê Lata; 6. El Vampiro Bajo el Sol; 7. Músico; 8. Dos Margaritas; 9. O Rio Severino; 10. Cagaço; 11. O Amor Dorme; 12. Go Back e 13. Casi un Segundo (Quase Um Segundo).

Slayer: Jägermeister lança edição especial para homenagear a banda
24/05/2019

A Jägermeister acaba de anunciar uma edição limitada de garrafas homenageando o Slayer. "Por 40 anos, a abordagem da Slayer para a música lhes rendeu hordas de dedicados fãs de metal ao redor do mundo", Jägermeister postou em seu site. "Eles não seguem ninguém, definindo o seu próprio caminho e dedicando-se à música obscura e rápida que não mostra piedade ... Queremos agradecer ao Slayer pela trilha que eles abriram, e também aos fãs por apoiarem o Slayer e fazerem parte de história."
A garrafa tem 1,75 litro, é decorada com arte personalizada do Slayer e vem em uma caixa gravada. O pacote, que pode ser personalizado, custa 100 euros no site. Se você pretende mantê-lo como um item de colecionador ou gritar "SLAAAYYERR" antes de tirar fotos dele, não se esqueça de agir rápido - apenas 500 foram feitas.
"Passamos bons momentos com o Jägermeister ao longo dos anos, adoramos que eles criaram uma garrafa de edição limitada para reconhecer o final de nossa jornada e isso parece incrível", disse o guitarrista Kerry King.

Rocketman: equipe agradece comparações com "Bohemian Rhapsody"
24/05/2019

Prestes a estrear nos cinemas brasileiros - a data está marcada para 30 de maio -, o filme "Rocketman", sobre a vida de Elton John, foi exibido no Festival Internacional de Cinema de Cannes, que está acontecendo na França. A associação de "Rocketman" com "Bohemian Rhapsody", cinebiografia sobre o Queen que estreou no fim de 2018, é inevitável: são dois filmes de propostas semelhantes a chegarem aos cinemas em período próximo. "The Dirt", sobre o Mötley Crüe, chegou neste ano, ficou restrito à Netflix.
Em entrevista publicada pela agência de notícias Reuters, o ator Taron Egerton, que interpreta Elton John no filme, agradeceu pelas comparações com "Bohemian Rhapsody". O intérprete ficou feliz em notar que há interesse por filmes do gênero. "Estou muito agradecido por as pessoas nos compararem, e espero que isso mostre que existe um apetite para filmes desta natureza", afirmou.
O produtor Matthew Vaughn destacou, ainda, que a cinebiografia do Queen não está pressionando a de Elton John. "Eu diria que 'Bohemian Rhapsody' não é uma pressão, serviu mais para abrir partas para nós", disse. Scott Roxborough, chefe da redação europeia da revista The Hollywood Reporter, comentou que as cinebiografias musicais estão chamando a atenção por trazer cenas semelhantes a shows. "O que muitos destes filmes estão vendendo é a ideia de que você pode ter uma experiência parecida a ir a um show... ir aos bastidores e conhecê-los", afirmou.

Hellboy: 3 músicas de rock presentes na trilha sonora do novo filme
24/05/2019

"Hellboy", filme reboot da série de longas do icônico personagem da Dark Horse Comics, estreou nos cinemas nesta quinta-feira (23). E, como era de se esperar, tem rock na trilha sonora da produção. O site Nação da Música apresentou três músicas de rock que aparecem na trilha de "Hellboy". São elas: "Welcome To My Nightmare", de Alice Cooper; "Figure It Out", do Royal Blood; e "Kickstart My Heart", do Mötley Crüe.
O papel do personagem Hellboy ficou por conta de David Harbout ("Stranger Things"). O elenco conta ainda com Milla Jovovich ("Resident Evil"), Ian McShane ("Game of Thrones", "John Wick"), Sasha Lane ("Doutor Estranho"), Thomas Haden Church ("Homem-Aranha 3"), Penelope Mitchell ("Hemlock Grove"), Daniel Dae Kim ("Lost", "Divergente: Insurgente"), Brian Gleeson ("Mãe!", "Assassin's Creed") e Sophie Okonedo ("Christopher Robin - Um Reencontro Inesquecível").
No enredo, Hellboy é um demônio determinado a enfrentar todos os tipos de forças do mal que vagam pela Terra. Ao lado de personagens icônicos dos quadrinhos, como Professor Broom e Lobster Johnson, o novo longa recomeça a franquia do zero. O reboot de "Hellboy" conta com direção de Neil Marshall ("Westworld", "Game of Thrones") e roteiro do próprio criador do personagem, Mike Mignola, ao lado de Andrew Cosby ("Dose Dupla") e Christopher Golden (autor do livro "Of Saints and Shadows"). A Imagem Filmes é a responsável pela distribuição no Brasil. Confira o trailer oficial, legendado https://www.youtube.com/watch?v=pKQyTBzNxo0.

Richie Faulkner decepcionado com K. K. Downing
24/05/2019

O atual guitarrista do Judas Priest, Richie Faulkner, diz que está decepcionado pelo ex-integrante K.K. Downing tecer comentários depreciativos sobre a banda através da imprensa.
Desde o lançamento de sua autobiografia no verão passado, Downing vem dando palpites sobre os ex-companheiros de banda, dizendo que ele deixou o grupo em 2011 por causa de conflitos de banda, gerenciamento de má qualidade e qualidade de desempenho decadente. O guitarrista fundador do Judas Priest também disse que estava "chocado e atordoado" por não ter sido abordado para se juntar à equipe após a decisão de Glenn Tipton de se retirar da estrada devido à sua batalha contra a doença de Parkinson.
Perguntado em uma nova entrevista com a emissora de rádio WAAF (Boston) como ele se sente ao ver Downing dizendo tantas coisas negativas sobre a posição de PRIEST e Faulkner na banda, Richie disse: "É uma decepção (...) sou um grande fã de Ken, sou um grande fã do que ele fez, adoraria ouvi-lo tocar e fazer música, para ser honesto com você. Infelizmente, muito do que ele está envolvido no momento é um pouco de informação em entrevistas, eu adoraria ouvi-lo tocar guitarra novamente, para ser honesto, é mais decepcionante do que qualquer coisa, nós tentamos não nos envolver nisso. Nós saímos na turnê, lançando novas músicas e tocando novas músicas para os fãs de um legado que ele ajudou a criar. Então, qualquer tipo de traição ou qualquer tipo de negatividade que seja jogada na banda é simplesmente decepcionante e desnecessária." Recentemente, K.K. Downing disparou para todos os lados, e Richie Faulkner foi um de seus alvos.

Smashing Pumpkins: "todo artista tem o direito de determinar o seu ambiente"
24/05/2019

O vocalista da banda TOOL, Maynard James Keenan, é famoso por ter uma política de retirar dos shows os fãs que estejam usando celulares - e isto aconteceu recentemente. Um fã que esteve presente no show, postou no Reddit da banda: “Provavelmente, vi umas 50 pessoas serem colocadas para fora do show por causa do uso de celulares". Outro fã escreveu: “Sim, a segurança agiu corretamente ontem à noite, o que achei legal".
O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan - que é amigo de Keenan, sendo que os 02 grupos irão participar juntos em festivais europeus no meio do ano - foi questionado sobre este ocorrido numa sessão de perguntas e respostas com os fãs em rede social.
A banda TOOL retira as pessoas dos shows se estiverem usando celular, mas você é o oposto disso... Quais os seus pensamentos sobre isso?
Corgan: Eu acho que todo artista tem o direito de determinar o seu ambiente.
Será que a Europa terá uma recepção mais calorosa para o SMASHING PUMPKINS do que os EUA?
Corgan: No início de nossa carreira, a Europa abraçou a banda primeiro, mas também foi a primeira a nos rejeitar nestes últimos tempos. Feliz por dizer que a vibração melhorou depois dos shows realizados nas cidades de Londres e Bolonha, em 2018.
Conforme entrevistas passadas, SMASHING PUMPKINS iria entrar em estúdio no começo de 2019 para gravar o volume 02 do álbum "Shiny and Oh So Bright" (e que será o 10º disco do grupo, ainda sem data de lançamento). O volume 01 foi lançado em 2018, marcando a volta dos membros originais desde 2000 separados - somente a baixista D'arcy não está fazendo parte da reunião.
A banda já fez a 1ª perna da turnê americana em 2018 divulgando o álbum de retorno (além de 02 datas na Europa, como citado), sendo que no final de maio, o grupo irá começar a turnê pela Europa. Datas para a 2ª perna americana já estão agendadas a partir de Agosto.

Queen: para Adam Lambert, não faz sentido gravar álbum com a banda
24/05/2019

O vocalista Adam Lambert falou, em entrevista ao site Hunger, sobre a possibilidade de gravar um álbum de estúdio com o Queen. O cantor reconheceu que não faria sentido registrar um novo trabalho de inéditas com a banda, que é muito reconhecida pela carreira com seu vocalista original, Freddie Mercury, falecido em 1991. "As pessoas sempre perguntam se queremos gravar juntos e eu não tenho certeza se isso faz sentido, porque não seria realmente o Queen. Para mim, o Queen é Freddie (Mercury)", afirmou Lambert, inicialmente.
O cantor destacou, ainda, que o trabalho desempenhado nas turnês já é o suficiente. "O que mais gosto é de é colaborar com os shows e criar elementos no palco - é gratificante e emocionante -, apresentar ideias a esses dois cavalheiros (o guitarrista Brian May e o baterista Roger Taylor), especialmente quando eles gostam da ideia", disse.
Lambert contou, ainda, que sua experiência com o Queen mudou a sua visão como músico. "Acho que o poder dessas músicas é que elas não seguem nenhuma tendência. Elas experimentam diferentes sons e estilos musicais, eram destemidas. Sempre gostei desse lado - são a prova de que isso funciona. Tocar para grandes públicos em todo o mundo e vê-los cantando juntos, entendendo o poder da música, é algo transformador. É unificador. Todo mundo canta junto. Colocar uma arena toda junta, no mundo de hoje, é pura magia", afirmou.
Apesar de Adam Lambert afirmar que "o Queen é Freddie Mercury", Brian May costuma dizer, em entrevistas, que o cantor de 37 anos é o único capaz de assumir o posto de Mercury de forma devida. "Adam foi a primeira pessoa que encontramos que consegue cantar todo o catálogo do Queen sem dificuldade. Ele é um presente de Deus", disse May, em uma ocasião.

Slipknot bateu um recorde com "Unsainted"
24/05/2019

O Slipknot quebrou seu próprio recorde no YouTube. O videoclipe da banda para "Unsainted" (o single de lançamento de "We Are Not Your Kind"), rapidamente subiu nas estatísticas de visualização após o lançamento de suas novas máscaras para o sexto álbum. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=VpATBBRajP8.
O grupo quebrou seu recorde de estréia pessoal de 24 horas com o vídeo de "Unsainted", que ganhou mais de 4,7 milhões de visualizações em seu primeiro dia. O vídeo atingiu o primeiro lugar na tabela de tendências do site na semana passada nos EUA, no Reino Unido e na Finlândia. O vídeo para "Unsainted" foi lançado 48 horas antes da morte trágica de Gabrielle Crahan, a filha de 22 anos do percussionista Shawn "Clown" Crahan.

Judas Priest: turnê especial em 2020 celebrará os 50 anos da banda
24/05/2019

O Judas Priest fará uma turnê especial em 2020 para celebrar o 50° aniversário de formação da banda. A novidade foi revelada pelo baixista Ian Hill em entrevista ao Austin Chronicle. "Tecnicamente, o 50° aniversário é neste ano, mas não nos chamávamos Judas Priest até 1970, então, decidimos deixar para o ano que vem", afirmou Hill.
O baixista comentou, ainda, que existem "algumas ideias" sendo discutidas para a turnê, mas que nada foi definitivo além do fato de que, pelo menos, ela existirá. "Temos trabalho com Ozzy (Osbourne) no começo do ano que vem, janeiro e fevereiro, que são as datas canceladas deste ano. Ozzy ficou doente e não conseguiu fazer as datas. Depois disso, vamos começar com essas celebrações dos 50 anos", disse.
Durante a entrevista, Ian Hill também falou sobre a sua condição de único integrante original do Judas Priest. "Só penso nisso quando as pessoas falam (risos). Rob (Halford, vocalista) conta, assim como Glenn (Tipton, guitarrista), apesar de não estar em turnê. Mas ele sempre está conosco e, claro, Scott (Travis, baterista) segue com a gente desde 1989. Até Richie Faulkner (guitarrista), que está em seu 9° ano. Não me sinto como o 'último' ou algo do tipo", afirmou.

Papa Roach: ouça homenagem da banda a Keith Flint
24/05/2019

O Papa Roach prestou homenagem a Keith Flint ao tocar uma versão de "Firestarter" durante uma aparição no Sonic Temple Art & Music Festival. O The Prodigy deveria se apresentar no festival, mas após a morte de seu vocalista Keith Flint, o Papa Roach foi convidado para ser a atração substituta. Quando foi anunciado que Papa Roach estaria substituindo The Prodigy no Sonic Temple, o vocalista da banda Jacoby Shaddix disse em um comunicado: "Estamos honrados em substituir nossos irmãos no The Prodigy no Sonic Temple na noite de sábado".
Veja o vídeo neste link: https://www.youtube.com/watch?v=GnmrkkA6c_I. Keith Flint se suicidou no último dia 04 de março, e o The Prodigy compartilhou recentemente uma mensagem sobre saúde mental.

Slipknot: "A identidade do novo músico não é da conta de ninguém"
24/05/2019

Durante conversa com a Kerrang!, realizada na semana passada, Shawn "Clown" Crahan, percussionista e um dos fundadores do Slipknot, se negou a revelar a identidade do misterioso novo membro da banda. "Não é da conta de ninguém", retruca Crahan após ser perguntado sobre o nome de quem está por trás da máscara, e ele depois ainda diz que vai dos fãs decidirem por si mesmos se vale a pena ou não ir conferir a banda ao vivo na turnê que fará por todo o mundo.

Morthur: Ouça agora “Between the Existence and the End” na íntegra pelo YouTube
24/05/2019

Os gaúchos do MORTHUR já estão trabalhando na composição de seu novo álbum, mas seguem promovendo o atual “Between the Existence and the End”. Em uma parceria com a Phobos Dark Art, a banda divulgou um vídeo em seu canal oficial do YouTube contendo este atual trabalho na íntegra, que já pode ser conferido em https://youtu.be/qIi4B8G0GI8. Encontre “Between the Existence and the End” nas demais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/06PdWJMpYLCWY5j9zdSecl
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/42145291
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/between-the-existence-and-the-end/id1240625767
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/2972090
Napster: http://us.napster.com/artist/morthur/album/between-the-existence-and-the-end
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/album/74969249
Adquira no formato físico diretamente com o MORTHUR escrevendo para contato@phobosdarkart.com ou pelo Facebook www.facebook.com/morthurband por apenas R$ 20,00 (+ frete).
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/morthurband e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Morthur/1. Fonte: Sangue Frio Produções.

Spiritual Hate: Estreia da nova formação acontece em show histórico neste fim de semana
24/05/2019

O SPIRITUAL HATE já se prepara para estrear ao vivo com sua nova formação em um grande show que acontece neste fim de semana (26/05) na cidade de São Paulo/SP. A banda estará ao lado do ex-Sarcófago, Fabio Jhasko, que apresentará o clássico “The Laws Of The Scourge” na íntegra. O evento acontecerá no ‘Feeling Music Bar’ e também contará também com Orthos e Reffugo. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1208396005981960/. Os ingressos, custando apenas R$40, podem ser adquiridos online aqui: https://www.clubedoingresso.com/evento/thelawsofdestroytour2019.
Produtores interessados em levar o SPIRITUAL HATE para seu evento escrevam para spiritualhate@bol.com.br e solicite mais informações. Confira as próximas datas de shows da banda:
26/05/2019 - Feeling Music Bar - São Paulo/SP
14/06/2019 - Hey Bulldog - Campinas/SP
20/07/2019 - Caveira Velha Rock Bar - Jandira/SP
21/07/2019 - Hocus Pocus - São José dos Campos/SP
Assista ao videoclipe de “Awaiting Fucking Jesus”: https://youtu.be/NtaPI_vjDVo. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/SpiritualHateBand/; https://www.youtube.com/channel/UCy6YTf6Y9cGi7qgw3BF5AVg; https://www.instagram.com/spiritualhate_official/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SPIRITUALHATE/64. Fonte: Sangue Frio Produções.

Malkuth anuncia nova formação
24/05/2019

O grupo pernambucano MALKUTH anunciou recentemente em suas redes sociais as saídas do baterista Destroyer e da guitarrista Ragnda Daeva e divulgou sua nova formação. A banda voltou a ser um trio e confirmou o retorno de Vetis (bateria e backing vocal), onde ao lado de Sir Ashtaroth (vocal e guitarra), Ghoul (contra-baixo) prosseguirão com os projetos de divulgação do atual álbum “Voodoo”, além de dar seguimento nas novas composições do vindouro trabalho. Confira nota completa aqui: http://bit.ly/2M72w97.
Nota oficial sobre as saídas de Destroyer e Ragnda Daeva: http://bit.ly/2VZssI0. Mais informações sobre o show oficial de apresentação do novo line-up serão divulgados em breve. Enquanto isso ouça “Voodoo” pelas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/2K625A88AU1Nhgrvffkjhh
Deezer: http://www.deezer.com/br/artist/12590844
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/malkuth/id1245958291
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/artist/8892821
Napster: http://us.napster.com/artist/malkuth
Adquira no formato físico diretamente com o MALKUTH escrevendo para vitalpsantos@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/MalkuthOfficial/. Contato para shows: vitalpsantos@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/; https://www.instagram.com/malkuth.band/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Oxigênio Festival inicia venda do blind ticket para a edição 2019 que acontecerá durante três dias no mês de setembro; line-up será anunciado em 1º de julho
24/05/2019

O Oxigênio Festival, que chega à sexta edição neste ano, é um dos eventos mais plurais no ramo do entretenimento nacional. Assim como grandes nomes do circuito de shows, une na capital São Paulo música, esporte, gastronomia e outros segmentos culturais, como jogos eletrônicos e exposições de arte. Após uma experiência incrível nas últimas cinco edições e um público geral que ultrapassou os 15 mil, o Hangar 110 em parceria com a Gig Music dão a largada para a edição 2019, confirmada para setembro, com a venda do blind ticket, ou seja, venda de ingressos sem divulgar as atrações. https://pixelticket.com.br/eventos/3724/oxigenio-festival-2019. 
Com desconto especial, o Blind Ticket vale para os três dias de evento - aí está a primeira dica do Oxigênio 2019 - e pode ser adquirido online até o até o dia 30 de junho. O valor (meia entrada e promocional) é de R$ 180. O line-up, com muitas surpresas e bandas no auge da carreira, será anunciado dia 1º de julho.
Vamos falar do Oxigênio a partir de números? O festival já foi palco para mais de 100 bandas ao longo de quatro edições, cujo público total beira 20 mil pessoas. Ainda de acordo com números coletados pela produção, o evento, que a cada ano se mostra uma marca mais consolidada no mercado musical nacional, teve o engajamento online de um público de aproximadamente 2 milhões por edição. O Oxigênio, hoje, extrapola as raízes no punk rock e hardcore e abre espaço para emo, alternativo, pop punk, rock n roll e ska. E por que não ampliar a gama de estilos em 2019?

"Heatstrokes", novo disco do Sunroad, já disponível e além do lançamento nacional, o oitavo disco de estúdio do grupo goiano também ganhou edições na Europa e Estados Unidos pela Roxx Records 24/05/2019 O contexto cultural do rock ‘n’ roll fundamenta-se na combinação de outras diferentes culturas e ritmos: country, blues, R&B, gospel. Posteriormente, o rock ‘n’ roll passou a estabelecer especificidades próprias que engendraram novas combinações: rockabilly, hard, progressivo, punk, metal. Obviamente que a sorte de todas essas novas combinações e definições devem-se aos artistas que estiveram à vanguarda do estilo.

Passados 70 anos desde seu limiar, a produção contemporânea de rock é esteticamente sólida em particularidades, e a própria definição de rock encontra na identidade dos artistas sua retórica fundamental. De forma que o maior desafio para novos músicos é desenvolver novas identidades a partir de identidades raízes. E negar essas raízes não é uma opção! A banda goiana Sunroad é bem resolvida nesse sentido. Depois de mais de 20 anos de carreira, sete discos lançados e uma identidade musical bem definida, Warlley Oliveira (vocal), Mayck Vieira (guitarra), Van Alexandre (baixo) e Fred Mika (bateria) sentem-se absolutamente a vontade para falar sobre suas influências musicais. Aliás, Van Halen, Scorpions, Dokken, Def Leppard, Triumph, Led Zeppelin, entre outras bandas, foram algumas referências musicais do Sunroad para o processo criativo de seu novo álbum, “Heatstrokes”. Essa honestidade musical só é possível porque no Sunroad tudo é feito de maneira consciente. O processo criativo do grupo não abre mão da razão para evitar excessos e pastichos, assim como também deixa o coração guiar para que o resultado final seja a representação de uma verdade artística. Se nos dois últimos trabalhos, “Carved In Time” (2013) e “Wing Seven” (2017), o Sunroad enfatizou-se com mais vigor pelo hard/heavy, em “Heatstrokes” a proposta é assumir o hard e melodic rock como um caminho cujo destino final é o AOR. “Poderíamos dizer que Heatstrokes é um trabalho de transição”, declara o baterista Fred Mika. “Dessa vez buscamos uma sonoridade um pouco mais sofisticada, e isso é resultado da verdade de cada integrante atual da banda. O aspecto melódico teve uma atenção especial nesse novo trabalho. Procuramos dosar menos nas notas, usar bases mais fluídas, justamente para permitir que os refrãos fossem mais valorizados. Aliás, a ideia de muitas músicas do álbum partiram dos refrãos. Desde nosso primeiro álbum tínhamos por objetivo compor músicas com refrãos fortes, e quando digo que Heatstrokes é uma transição, é porque queremos seguir evidenciando cada vez mais isso nos futuros trabalhos. E o AOR acaba sendo a consequência final desse desenvolvimento melódico”. “Heatstrokes” foi gravado nos estúdios Musik e Drive, ambos em Goiânia/GO, e produzido por Fred Mika e Netto Mello. O álbum reúne 10 músicas, todas de autoria de Fred Mika e do ex-vocalista/guitarrista André Adonis: “Mind The Gap”, “Given And Taken”, “Screaming Ghosts”, “Lick My Lips”, “Unleash Your Heat”, “Heatstrokes”, “Empty Stage”, “Spelbound Age”, “Overwhelmed” e “Dare To Dream”. Além do lançamento nacional pela Musik Records, “Heatstrokes” também ganhou edições na Europa e Estados Unidos pela Roxx Records. “Heatstrokes” já está disponível em todas as plataformas digitais: Spotify: http://bit.ly/2YlhOrU; Deezer: http://bit.ly/2YrgzaU; iTunes: https://apple.co/2W5nmJw; Google Play: http://bit.ly/2HkSDzY; Amazon: https://amzn.to/2HkS7lw e Youtube: http://bit.ly/30lBOfX. A versão física de “Heatstrokes” pode ser adquirida na Die Hard Records: https://bit.ly/30oREGx.  Três Lyric-Videos já estão disponíveis: Empty Stage - https://youtu.be/MXZk81IXpWI; Lick My Lips - https://youtu.be/rYDwyP3GlBI e Mind The Gap - https://youtu.be/MkeGgCNIhGc. Mais Informações: www.facebook.com/sunroadofficial; www.instagram.com/sunroadofficial; www.soundcloud.com/sunroad-group; www.facebook.com/officialmusikrecords e http://roxxrecords.storenvy.com. Fonte, Press Release e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA www.somdodarma.com.br. Informações para Imprensa: Susi dos Santos - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Barril De Pólvora: banda toca nova música em evento de Belo Horizonte
24/05/2019

A banda Barril De Pólvora formada por Flávio Drager (vocal), Emerson Martins (guitarra), Saulo Santos (baixo) e Alexis Bomfim (bateria) participou do “9º BH Tattoo Festival”, realizado nos dias 17, 18 e 19 de maio, em Belo Horizonte/MG. O evento destinado ao universo da tatuagem premiou profissionais inseridos nesta área em suas diversas linguagens e deixou muita gente satisfeita com a organização. O quarteto se apresentou no dia 19 e quem prestigiou a banda testemunhou a execução da música inédita ‘Mente da Libertação’, que tem levada eletrizante com uma pegada forte, explorando o lado mais metal do grupo. “‘Mente da Libertação’ é um rock’n’roll mais nervoso, bem com o pé no metal’, resume Alexis.
Entusiasmado, que é uma característica comum aos membros da banda, o baterista detalha como a nova música foi composta. “Tem uma letra muito bacana com um refrão grudento, essa letra é do Flávio com bases e riffs do Emerson e, a música, no geral, foi acertada pelo Barril”, aponta.
‘Mente da Libertação’ não saiu do estúdio de ensaio até o dia do festival, e para a banda tocá-la pela primeira em palco, foi uma boa experiência. “A executamos pela primeira vez no ‘BH Tattoo’ e a gente ficou muito feliz com sua execução ao vivo. Neste evento tivemos a felicidade de o nosso amigo Enio Alves filmar um trechinho dela”, informa Alexis. O trecho de ‘Mente da Libertação’ que Enio Alves registrou, você pode conferir no link https://web.facebook.com/bandabarrildepolvora/videos/1528481770622510/ ou pelo Instagram @barrildepolvora.
O próximo compromisso de palco da banda está marcado para o dia 8 de junho no ‘BH-STONE: Garagem Rock Festival’, que serão quatro finais de semana de música na capital mineira, depois, em 20 de junho, segue para o ‘Camping Rock 2019’, festival que acontecerá nos dias 20, 21, 22 e 23 em Araçaí/MG. Para ouvir o álbum ‘Barril de Pólvora’ pelo streaming:
Spotfy: https://open.spotify.com/album/153TGGi1OF1H6UpbIq0Apr
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/60220382
Napster: https://app.napster.com/artist/barril-de-polvora
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B07BKQP8WJ/CATALOG
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/barril-de-p%C3%B3lvora/1365563072
Google Play: https://play.google.com/store/music/artist/Barril_de_P%C3%B3lvora?id=Ale2pa2c2brnu5hasyfvnks2t2q&hl=en
Contato: www.barrildepolvora.com; www.facebook.com/bandabarrildepolvora; www.instagram.com/barrildepolvora. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Macumbazilla: irá apresentar novas músicas aos fãs em show dia 13 de junho ao lado dos irmãos Cavalera
24/05/2019

Dia 13 de junho está cada vez mais próximo, essa data é muito aguardada por fãs de música pesada da cidade de Curitiba. Uma noite regada à boa música e grandes atrações será o ponto chave para aqueles que estarão presentes no evento que irá reunir Max e Iggor Cavalera, tocando na integra músicas dos discos “Beneath the Remains” e “Arise”, ambos gravados quando ainda faziam parte do Sepultura.
Outra atração que é presença confirmada para a noite, é o trio mais poderoso do Paraná, o Macumbazilla abre a noite com seu Stoner Metal de arrombar os tímpanos. A banda prepara um setlist com músicas de seu primeiro EP e confirmou recentemente, que, estará apresentando ao público, canções novas que estarão presentes em seu próximo trabalho de estúdio que será lançado em 2019. A segunda apresentação da noite será responsabilidade dos Thrashers do Krucipha. O quinteto que mescla Thrash, Groove e percussão, apresentará os grandes clássicos da banda que estão presentes em seus dois álbuns “Hindsight Square One” e “ Inhuman Nature”.
Os ingressos estão sendo vendidos e o primeiro lote já se esgotou, caso ainda não tenha comprado o seu, corra enquanto ainda estão disponíveis. Não fique de fora dessa noite histórica e peso pesada de Curitiba.

“Max & Iggor Cavalera’s Return to Beneath/Arise”
Atrações: Macumbazilla e Krucipha

Data: 13 de junho
Horário: 19h
Local: ReConcert (Usina 5 - Rua Constantino Bordignon, 5 - Prado Velho)
Ingressos: A partir de R$100 (meia) - http://bit.ly/2UNV3zz
Classificação: 18 anos
*Menores a partir de 16 anos podem entrar acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais*
Realização: Bar Crossroads e Planeta Brasil
Evento oficial: https://www.facebook.com/events/850725528605441/
Facebook: @barcrossroads
Instagram: @barcrossroads
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Arken: assista ao novo lyric vídeo “Fast Dog (Bites Hard)
24/05/2019

Enquanto trabalham em novas composições, o Arken, banda que tem como proposta executar uma linha tradicional. Apresenta o novo lyric vídeo da carreira. A música “Fast Dog (Bites Hard) ” que está presente no autointitulado EP de estreia. Acaba de ser liberado no canal oficial do grupo no YouTube. Com riffs rápidos e uma cozinha vibrante, a banda é uma das principais revelações do Heavy Metal brasileiro, confira: https://www.youtube.com/watch?v=CEFUe5dU044.
O EP de estreia está disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming. O álbum possuí quatro faixas autorais e com uma produção impecável. Escute em sua plataforma favorita, link do Spotify: https://open.spotify.com/album/4iCV95ncyf7gAF4Y1elaqm?si=ujSsBpk1TaWwbcTnYsXEkg.
Formação: Rafa Perera - Guitarra; rthur Lopes - Baixo; Fabio Lima - Vocal; Renato Passero - Guitarra e Fabio Schultz - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/arkenband/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCaBfh-G1-J2ccMi6NhnjxBg; Instagram: https://www.instagram.com/arkenband/; Twitter: https://twitter.com/arken_band e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/arken/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Mofo: música “Montain of Origin” apresenta personagem fictício que mata e tortura por prazer
24/05/2019

De forma sarcástica e usando muito ironia, a música “Montain of Origin” da banda de Thrash Metal, MOFO, sintetiza em seu conceito elementos de crueldade, alienação, desespero e domínio. A ideia central era criar uma letra fictícia, onde um personagem representaria o mal e mataria todos que não virassem seus súditos. A história se passa em uma montanha, onde um trono de ossos foi criado e através dele, seu reinado de terror e assassinatos começou, com o único intuito de divertir e saciar suas ânsias por sangue e morte.
A música é a segunda faixa do EP de estreia do grupo. “Empire of Self-Reggard” foi lançado em formato físico e se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming. O MOFO atualmente está em processo de gravações do seu primeiro full e ainda em 2019, estará liberando oficialmente o novo e aguardado álbum. Confira a música “Mountain of Origin” no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=HZXlrLj7zyc.
Escute o EP completa pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/3N6O7Rhqli8IrKvCHKHqkR?si=EzcIa_0WRiW6NUgkR_7VYA.
MOFO É FORMADO POR: Emiliano Gomes - vocal; Arthur Colonna - guitarra; Rodrigo “Shakal” - guitarra; Pedro Dinis - baixo e João Paulo “Mancha” - bateria. 
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/mofothrash/; Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/mofo/; Instagram: https://www.instagram.com/mofothrash/ e Youtube: https://www.youtube.com/mofothrash. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Dead Fish lança primeira música e lyric video de seu novo álbum 24/05/2019 Após três anos o Dead Fish retorna com o seu novo álbum de estúdio, “Ponto Cego”. O primeiro single do disco, “Sangue nas Mãos” (Rodrigo Lima/Ric Mastria/Marco Melloni/Alvaro Dutra), está disponível nas plataformas digitais a partir de quinta-feira (23), em um lançamento da Deck. Gravada no Estúdio Tambor (RJ), a faixa - assim como o resto do álbum - possui produção de Rafael Ramos.

Os processos de mixagem e masterização foram realizados nos EUA por Bill Stevenson (Descendents, Black Flag, ALL) e Jason Livermore, respectivamente. Além disso, a música chega também com um lyric video. Com Rodrigo Lima (voz), Ric Mastria (guitarra) e Marco Melloni (bateria), o single aborda questões sociais e as mudanças recentes na política brasileira. Em “Sangue nas Mãos”, o Dead Fish reforça sua vocação ao hardcore que consagrou a banda, com poderoso instrumental de ritmo acelerado alinhado aos inconfundíveis vocais de Rodrigo Lima. O lyric video, dirigido por Pedro Hansen, traz a letra da música acompanhada de diversas ilustrações que dialogam visualmente com o seu conteúdo. A arte - autoria de Flávio Grão - faz várias referências ao título do álbum e inclui também a ilustração que é a capa do disco. “Ponto Cego” será lançado no final de maio nas plataformas digitais e em CD, vinil e cassete. Ouça o single: https://DeadFish.lnk.to/SangueNasMaosPR. Assista o lyric video: https://www.youtube.com/watch?v=tf9kjBGo4Tw&feature=youtu.be. Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

The Undead Manz: criaturas sombrias e místicas são a base do conceito criado no disco “The Rise of the Undead”
24/05/2019

A banda “The Undead Manz” é muito mais que um simples grupo de Metal brasileiro, toda sua concepção foi elaborada sobre simbologias que discutem assuntos pertinentes sobre a existência humana, sua decadência, alienação, conflitos e demais assuntos que discutem os motivos de existirmos.
Usando essa temática como base, a banda escreveu seu primeiro álbum “The Rise of The Undead” (2017), com um conceito único que apresenta a decadência humana e o surgimento de uma nova espécie. Idealizada pelo vocalista Z, todo o enredo do disco aborda como essas novas criaturas coabitam com as demais pessoas da sociedade. Os novos humanoides são seres sombrios que utilizam de artes místicas e naturais, como fizeram os vampiros em séculos passados.
Segundo o vocalista Z: “O Nascimento dos Undeadz” pode ser considerado um fato histórico na evolução da existência, na evolução do ser humano visto que, enquanto a maioria dos viventes desta Era procura atingir apenas a “satisfação da carne” através da luxuria, de bens materiais e demais futilidades cotidianas, esta nova “raça” faz de sua existência um cátodo energético, distribuindo diretamente no âmago do cosmos um turbilhão de positividade, através da reciclagem de energia negativa adsorvida da própria atmosfera terrena”.
O álbum é o início de uma saga conceitual, “The Rise of The Undead” terá continuidade nos próximos álbuns da banda. O material está disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming. Acesse sua plataforma favorita e confira a obra de uma das bandas mais inovadoras e diferenciadas do momento no Brasil. Spotify: https://open.spotify.com/album/16nkWLvPyrna8TTWCjac0p?si=d59HtjFRT_qIHtYaPibfYw.
Formação: Z - Vocals/Guitarra; Jaws - Baixo e A.K. - Teclados. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/undeadmanzoficial/; Instagram: https://www.instagram.com/undeadmanz/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/the-undead-manz-2/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Virus: vídeo traz detalhes das gravações de 'Contágio' e o pioneiro do metal brasileiro está finalizando o primeiro disco 'full' no estúdio Orra Meu (SP)
24/05/2019

O Virus, pioneiro do heavy metal brasileiro, está dando os toques finais das gravações do álbum de estreia, "Contágio". Os fundadores Flávio Ferb (vocal), Fernando Piu e Renato RT (guitarras), agora acompanhados por Guilherme Boschi (baixo) e Lucio Del Ciello (bateria), estão concentrados no estúdio Orra Mey!, em São Paulo, trabalhando ao lado de Marcello Schevano, responsável pela produção, gravação, mixagem e masterização. Veja o vídeo com os bastidores das gravações e depoimentos de Flávio Ferb, que dá até uma amostra da arte de capa, e de Lucio Del Ciello em https://youtu.be/qYQvfe375T0.
Além de suas performances ao vivo, sempre teatrais e com direito a pirotecnia, o Virus construiu sua reputação com a inclusão das músicas "Matthew Hopkins" e "Batalha No Setor Antares" na primeira edição da coletânea "SP Metal" (1984). Agora, finalmente, colocarão o sonho de registrar o primeiro disco em prática. Confira o repertório de "Contágio", que trará composições que o Virus costumava tocar ao vivo em seus shows nos anos 1980, incluindo novas versões das faixas que integraram "SP Metal": 1 Sacrifício; 2 Povo Do Céu; 3 Matthew Hopkins; 4 Ignis; 5 Batalha No Setor Antares; 6 Sinos Negros; 7 O Eremita e 8 Metal Pesado. Site relacionado: https://www.facebook.com/VirusContagiometalOficial/. Contato para shows | Agência OM (Phill Lima): (11) 93067-6175. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

China lança "Manual de Sobrevivência para Dias Mortos"
24/05/2019

Novo álbum, produzido por Yuri Queiroga, chega às plataformas digitais no dia 31 de maio. O músico China lança seu quarto álbum solo, "Manual de Sobrevivência para Dias Mortos". Cinco anos depois de "Telemática" (2014) ele vem com essa "pedrada", que tanto nas letras como no som traduz o Brasil de hoje. A origem punk e o caráter inventivo, marcas desse artista desde quando lançou sua banda Sheik Tosado, no final dos anos 90, são a essência da sonoridade de "MSDM", assim como o tempero pernambucano que sempre permeou seu trabalho. "Vejo o compositor como um cronista da realidade, e a realidade em que vivemos anda bem dura de ser digerida. É impossível observar o que acontece no Brasil e no mundo e não ter um olhar crítico sobre as mazelas e retrocessos. Acredito que a arte ajuda a propagar ideias e pensamentos, e espero que as pessoas reflitam um pouco sobre o que é dito nas canções desse disco" - comentou China.
A trinca que se formou para as gravações do disco é composta por China - que além de cantar, se aventura na programação dos beats, toca baixo, órgão e seleciona samples -, pelo produtor do álbum Yuri Queiroga - que toca violão, guitarra, baixo, micromoog, além das programações e samples - e pelo percussionista Lucas do Prazeres. É dessa interação que nasce a espinha dorsal das canções, uma leitura do Brasil a partir dos sons.
Há convidados especiais como o trombonista Nilsinho Amarante na quase vinheta Subdesenvolver e em O Selvagem, os guitarristas Neilton (Devotos) em Fascismo Tupinambá e Andreas Kisser (Sepultura) em Frevo e Fúria. O filho de China Matheus Câmara assina a programação de bateria eletrônica em Consumo e em Mareação, que também tem baixo de Felipe Faraco e bateria de Arquétipo Rafa. Também há vozes femininas. Bell Puã com sua poesia dura em Moinhos de Tempo, Natália Matos que banha de leveza o refrão de Mareação e Uyara Torrente (A banda mais bonita da cidade) que traz profundidade a um dos momentos mais lindos do disco, que é o dueto em Pó de Estrela. "Manual de Sobrevivência para Dias Mortos" será lançado no dia 31 de maio em todas plataformas digitais. A pré-venda do CD começa amanhã, 24 de maio, no site https://www.chinaina.com.br/. Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Victor Cronos lança o videoclipe do single "Underground", além de compor, o músico assina toda a direção do clipe, que será lançado dia 23 de maio
24/05/2019

Na quinta-feira, 23, o cantor e compositor Victor Cronos lança o videoclipe oficial do single “Underground”. Do interior do Rio Grande do Norte para São Paulo, o artista quis dar vida à música filmando em lugares que viveu sua infância e adolescência, em Ceará-Mirim. E para que o trabalho ficasse o mais fiel possível as suas ideias e suas ousadias - transportar o espectador às paisagens por ele recriadas - fez questão de idealizar e assinar, além do roteiro, a direção artística, fotografia e figurino.
“Estou muito feliz e realizado com esse lançamento. Todo o trabalho foi criado com muito carinho, cada detalhe foi pensado e sentido para que pudesse passar a verdade de tudo o que representa. Agora fico ansioso para ver a repercussão. Espero que gostem!”, comemora Victor. Assista: https://youtu.be/D6mCcErUQAQ.
A música “Underground” foi escrita após Victor conhecer um grupo de amigos hippies nas ruas de São Paulo. Neste encontro falaram sobre política, sobre movimentos liderados por jovens, sejam eles culturais e políticos. A canção ressalta o preconceito e como encará-lo de frente, sem ter medo.
Sobre Victor Cronos:
Victor Cronos começou a cantar aos 17 anos e se mudou para São Paulo em 2015 para seguir carreira na música, porém seu gosto pela moda no começo da adolescência o fez dividir seu tempo entre a música e ensaios fotográficos inspirados pela alta costura - suas redes sociais estão repletas de fotos produzidas com grande estilo em diversos lugares.
A carreira artística começou ainda criança e, por acaso, quando se inscreveu em um concurso de poesia na escola. Em um papel, colocou palavras que invadiam os seus pensamentos e ganhou o segundo lugar. No ano seguinte, se inscreveu novamente, o que rendeu a conquista do primeiro lugar! O artista lançou recentemente o primeiro álbum da carreira, intitulado OZ. Com nove faixas, o novo trabalho foi produzido por Hélio Castelhano e é considerado um projeto de Indie pop com R&B. O CD traz letras autorais que retratam o amor, desejos e sentimentos que os adolescentes tem a flor da pele: “Existe muito sentimento nas minhas canções. Tentei transferir para as letras e melodias o que estava sentindo num determinado momento. Quero provocar algo nas pessoas e transportá-las para o seu próprio mundo, assim como em OZ”, diz Cronos. O álbum completo já está disponível em todas as plataformas digitais.
Redes Sociais: Instagram - @victorcronos; Facebook - @thevictorcronos. Atendimento | Thiago Rahal Mauro, Coordenação de Atendimento | Ana Carolina. Gerência Operacional | Patrícia Saraiva e Direção Executiva | Erika Digon. Fonte: Tudo em Pauta - http://www.tudoempauta.com.br.

The Sisters of Mercy: Ingressos à venda na Galeria do Rock e Ingresso Rápido
23/05/2019

Com produção da Top Link Music, a banda The Sisters of Mercy se apresenta em São Paulo, no dia 9 de novembro, no Tom Brasil. O The Sisters of Mercy é uma das principais bandas britânicas do movimento pós-punk e volta ao país para apresentar seus maiores sucessos.  Os ingressos já estão à venda online e na loja Consulado do rock na Galeria do Rock, sem taxa. Compre seu ingressos online:  https://compre.ingressorapido.com.br/event/30259-2.
O Sisters of Mercy fez parte de um movimento que levou às paradas riffs que fugiam à agressividade do punk e flertavam com a música eletrônica. Bandas como The Cure, The Mission, Bauhaus e Joy Division criaram uma cena que influencia bandas até hoje. Mesmo tendo lançado apenas três álbuns, a banda é um ícone da música pop “sombria”, com elementos psicodélicos, dance e punk. O cantor Eldritch tem como principal traço a voz profunda. O aspecto visual do palco é algo a parte.
Formado e liderado por Andrew Eldritch, 59, o Sisters of Mercy caiu nas graças do público que gosta de tom gótico no visual e no som após gravar os discos "First and Last and Always" (lançado em 1985), "Floodland" (de 1987) e "Vision Thing" (1990). Músicas como "This Corrosion" e "Lucretia My Reflection" são clássicos do grupo, que gravou ainda canções igualmente conhecidas, como "Walk Away" e "More". Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Furia Rockpaulera: Participando de festival em homenagem a antiga casa de shows
23/05/2019

Com o álbum “Não Deixe a Raiva Destruir seu Dia” e o single “Mata-se” na bagagem, o trio santa-mariense FURIA ROCKPAULERA anuncia sua participação no festival Havanna’s Old Time, ao lado das bandas Hempadura e Three X. O evento será realizado neste sábado a partir das 22h, no Boteco do Rosário, com entrada custando R$ 10,00 antecipado e R$ 15,00 na hora. O festival celebra os bons tempos vividos na casa de shows mais conhecida cidade universitária de Santa Maria, o Havanna’s. Embora tenha mudado sua proposta há pouco tempo, deixando de realizar shows, o Havanna’s carrega consigo toda a história de uma geração da cidade, assim como o Bar João de Porto Alegre e o Gully’s de Canoas. Bruno Ramos Vaz (vocal e guitarra), Duda Barcelos (baixo) e Fabrício Ruivo (bateria), velhos frequentadores do bar, seja como músicos ou como público, não deixam de sentir certo saudosismo com as noites vividas no local, onde assistiram diversos shows importantes e também foram protagonistas.
Saiba mais sobre o festival: https://www.facebook.com/events/286668912240491/.
Ouça o single “Mata-se”: https://youtu.be/cTUtLutTuy8. Contatos: Facebook: www.facebook.com/furiarockpaulerapesadoafu; Instagram: www.instagram.com/furiarockpaulera e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Armaggedon se apresenta no Metal Beer dia 26 de maio
23/05/2019

O Armaggedon se apresenta no aniversário do bar Metal Beer, dia 26 de maio, em Caruaru-PE, juntamente com a banda Alkymenia. O show da continuidade a divulgação do E.P “Horda Infernal”, que elevou o nome do Armaggedon em todo território nacional, os posicionando como uma das mais ativas bandas de Death/Grind da região nordeste.
A apresentação é em homenagem aos 8 anos do bar Metal Beer, importante local que sempre deu importância as bandas da região. Será também o pré-lançamento do disco “Libertad” da banda Alkymenia. Além dos shows, também será realizado um sorteio de camisetas do bar, além de um bingo com diversos prêmios, como uma tattoo realista no valor de R$1000,00 do estúdio Los Crânios Tattoo & Piercing, e uma grade de cerveja. A entrada é franca.
Data: 26/05/2019 às 15h
Local: Bar Metal Beer - Rua Antônio Satú N°68, Centro, Caruaru-PE
Página do evento: www.facebook.com/events/416956145526064/.
A banda lançou seu primeiro videoclipe oficial, para a faixa “Em Nome da Guerra”, presente no E.P de estréia “Horda nfernal”, lançado em 2018 e que vem obtendo bastante destaque no underground nacional. O clipe foi inteiramente produzido pela banda, o que reforça ainda mais a ideia de nunca ficar parada e se esforçar ao máximo para obter êxito no forte cenário nordestino de metal extremo. Veja aqui o clipe para “Em Nome da Guerra”: https://youtu.be/84J1P0LuAtM.
Acompanhe o Armaggedon pelas redes sociais: Facebook: www.facebook.com/ArmaggedonOfficial; Instagram: www.Instagram.com/armaggedon_oficial e Soundcloud: www.soundcloud.com/user-541438294/horda-infernal. 
Assessoria de Imprensa: www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd.

Assista o clip de "MotorMetal" o novo clássico do Massacration
23/05/2019

Mais uma vez o Massacration lança um clássico e dessa vez tendo como pano de fundo o automobilismo brasileiro. MOTÖRMETAL é uma música em homenagem aos heróis do automobilismo mundial.  O vídeo clip foi filmado em Interlagos, com direção de Felipe Torres e Léo Liberti. Deleitem-se com essa obra-prima Metal e cômica: https://youtu.be/ECx7-xQx5O4.
“Sempre fomos fãs de automobilismo e metal, unir os dois universos no novo clipe do Massacration tinha que ter como cenário o principal palco do automobilismo brasileiro, Interlagos!” Felipe Torres (diretor e membro do Hermes e Renato). Existe uma lenda que diz que tudo atrelado ao nome do Massacration é sinônimo de sucesso e "MotorMetal" será em breve o som mais tocado em todas as rádios do universo.
Confira as datas da turnê do Massacration:
13/07 - Araraquara - Araraquara Rock
14/07 - São Paulo
03/08 - Toinha Brasil Show - Brasília
04/08 - Bolshoi Pub - Goiânia
09/08 - Bar da Montanha - Limeira
10/08 - Jack Music Pub - Bauru
Links relacionados: https://www.facebook.com/MassacrationOficial/; http://www.massacration.com.br/ e https://www.facebook.com/MassacrationOficial/. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Orthostat é destaque na revista Rock Meeting
23/05/2019

Os catarinenses do ORTHOSTAT estão na mais nova edição da revista Rock Meeting, onde o vocalista e guitarrista David Lago concedeu uma entrevista. Conduzida por Aline Pavan, o bate papo abordou o atual trabalho “Monolith Of Time”, seus formatos de lançamento, recepção, além da formação, projetos futuros e muito mais, confira: http://www.rockmeeting.net/edicoes/rockmeeting116.
Em paralelo, o ORTHOSTAT anunciou recentemente o ingresso do baterista Igor Thomaz, fechando assim a formação que prosseguirá com os trabalhos de divulgação de “Monolith Of Time” ao lado de David Lago (vocal e guitarra), Rudolph Hille (guitarra), Eduardo Arbigaus (baixo), confira: https://sanguefrioproducoes.com/n/2100. Contato para shows: davidlago@live.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OrthostatDM; https://www.youtube.com/channel/UCcmUFU2I1rpPOZf5BRyL9rQ; https://orthostat.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ORTHOSTAT/65. Fonte: Sangue Frio Produções.

Beltane: Ouça agora o novo álbum “The Tales Of Pantheon”
23/05/2019

Após um hiato de 13 anos desde seu último trabalho, “The Wheel Of Sabbaths”, a veterana banda paranaense BELTANE, lançou de forma independente, em maio de 2019, seu terceiro álbum de estúdio, intitulado “The Tales Of Pantheon”. Com 10 composições do mais puro Heavy Metal tendo como temática os deuses greco-romanos, o disco tratou de inserir elementos da mitologia tupi-guarani, onde na faixa “God Of Thunder”, o grupo referenciou Tupã, o deus do trovão, criando uma assinatura mais brasileira para este trabalho. “The Tales Of Pantheon” está disponível inicialmente nas principais plataformas de streaming, enquanto sua versão física em digipack está prevista para chegar ao público em junho/julho deste ano.
Spotify: https://open.spotify.com/album/7MLzRS5WbTYFKivUtsl1lm
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/95063432
iTunes: https://music.apple.com/br/album/tales-of-pantheon/1461536265
Napster: https://us.napster.com/artist/beltane/album/the-tales-of-pantheon
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B07RTK52RK
Tidal: https://listen.tidal.com/album/108898226
Amazon Store: https://amzn.to/2WhBWO9
Google Play: http://bit.ly/BeltaneBrasil
Além do álbum, a banda lançou no seu canal do YouTube um videoclipe promocional da faixa “The King Of The Seas”, assista: https://youtu.be/0WR7iHHNIkE. Contato para shows: bandabeltane@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/beltanebrazil; https://www.youtube.com/channel/UCdFp3jVcJLhHy2-hOIK0xEw; https://www.instagram.com/beltanebrazil/; http://beltane.com.br/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/BELTANE/71. Fonte: Sangue Frio Produções.

Khrophus: Headliner no ‘Massacre Extremo Festival’ no Rio Grande do Sul
23/05/2019

Seguindo com tudo nas confirmações em shows neste ano de 2019, os catarinenses do KHROPHUS confirmaram presença como headliner em um importante evento gaúcho. Trata-se do ‘Massacre Extremo Festival’, que acontece em Porto Alegre/RS no próximo dia 07/06/2019, onde também estarão presentes as bandas Indulgence e The Black Goat.
Os shows marcam a turnê em comemoração aos 26 anos de carreira do KHROPHUS, e neste mesmo fim de semana em que acontece o ‘Massacre Extremo Festival’, o trio estará nas seguintes cidades: 06/06/2019 - São José/SC; 07/06/2019 - Porto Alegre/RS e 08/06/2019 - Criciúma/SC.
Produtores interessados em levar o KHROPHUS para sua cidade, escreva para khrophus@hotmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Khrophus/; http://khrophus.com/site/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Khrophus/30. Fonte: Sangue Frio Produções.

The Cross inicia as gravações para o “Novembers Doom - Brazilian Tribute”, confira!
23/05/2019

Recentemente o THE CROSS confirmou presença no tributo brasileiro ao quinteto norte-americano de Death/Doom Metal Novembers Doom. Intitulado “Novembers Doom - Brazilian Tribute”, o trabalho está previsto para ser lançado no dia 01/08/2019, e para mostrar que estão a todo vapor neste projeto, os baianos divulgaram um vídeo contendo um trecho das gravações de guitarra para a faixa “Within My Flesh”, assista: https://www.facebook.com/thecrossdoom/videos/2246645895586887/.
Confira o tracklist completo, que contará também com nomes como Amaduscias, Dying Suffocation, Phantasma Nocturna e muito mais pelo link a seguir: http://bit.ly/2U0VWEH.
Recentemente, o THE CROSS anunciou o ingresso do guitarrista Daniel Fauaze à formação oficial, fechando-a ao lado de Eduardo Slayer (vocal), Paulo Monteiro (guitarra), Mario Baqueiro (baixo) e Luís Fernando (bateria), que prosseguirão com projetos da banda, como divulgação do álbum “Still Falling”, além de trabalhar nas novas composições. Saiba mais: https://sanguefrioproducoes.com/n/2076. Contato para shows: thecrossdoom@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thecrossdoom/; https://www.youtube.com/channel/UCAQmIpSnteUj6HDItI1oE_w; https://thecross.bandcamp.com/; https://soundcloud.com/the-cross-doom-metal e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/THECROSS/69. Fonte: Sangue Frio Produções.

Premiere faz show mais importante da carreira com Raimundos em SP
23/05/2019

Apesar de ser a segunda vez que a Premiere divide o palco com o Raimundos, o show que acontece na Áudio no sábado, dia 25, é o mais importante da trajetória da banda até aqui. E, segundo opinião do público, pode ser a marca de um momento histórico na cena roqueira brasileira, de renascimento com força desta.
É o que os integrantes do conjunto paulistano mais escutaram neste ano de turnê, completos em abril, desde o lançamento do EP de estreia da banda. Foram apresentações em Curitiba, Rio de Janeiro, Minas Gerais e pelo interior do Estado de São Paulo. Em uma dessas, justamente quando tocavam com Raimundos, em Votorantim, foram abordados por um fã que disse ter acompanhado o estouro da geração roqueira dos anos 90 e que enxergou neles o mesmo sentimento que teve quando assistia Planet Hemp, Charlie Brown e os próprios Raimundos ao vivo na época.
“Mais gente escreve e nos fala isso. É uma responsa, que aceitamos totalmente. Nós também enxergamos essa lacuna na cena brasileira e estamos tentando preencher com nosso peso”, diz o vocalista Jones. Desde o lançamento do EP, o primeiro single, “Vai que Vai”, entrou em alta rotação nas rádios rock e o clipe roda os canais onde música ainda tem vez, como Bis, Multishow e PlayTV.
Neste primeiro semestre a Premiere lança o segundo clipe, da música “Sabotagem”. “Quem nos conhece pela rádio ou por vídeo tem que ir ao show, onde a mágica acontece de verdade. Garanto que sairá de alma lavada”, promete Jones.

Bloqueio Mental: apresenta ex-Amen Corner como seu novo baixista
23/05/2019

Um dos nomes mais importantes do Punk Rock nacional, o Bloqueio Mental apresenta seu mais novo integrante. O músico Almir Moraes assumi o baixo do grupo e traz consigo toda sua experiência e técnica para o trabalho da banda. Almir foi baixista de uma das bandas mais respeitadas do Black Metal brasileiro. Entre os anos de 2008 há 2011, foi o responsável pelas quatro cordas do Amen Corner, retornando em 2015 até o ano de 2017. Com o Amem Corner gravou o álbum “Leviathan Destroyer” e participou do “Tribute To Amen Corner” com a banda Supremacy of Evil.
Atualmente Almir é baixista da banda Aqueronte e agora do Bloqueio Mental. O músico já tem sua estreia confirmada nos palcos, nesse sábado (25/05), o Bloqueio Mental toca no “Festival Toque de Caixa” e dia 12 de junho no evento que trará o “The Exploited” até Curitiba. A banda Bloqueio Mental será uma das responsáveis pela abertura do evento. Informações completas sobre o evento você encontra no link: https://www.facebook.com/events/408552386639429.
Bloqueio Mental é formado por: Fábio - Vocal; Deniz - Guitarra; Almir Moraes - Baixo e Giovanni Navarro - Bateria.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/bloqueio.mental/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/bloqueio-mental/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Slash: quais tipos de música influenciaram seus filhos?
23/05/2019

Slash foi recentemente entrevistado por uma agência de notícias argentina e falou sobre que tipos de música influenciaram seus filhos. Questionado sobre quais músicas ele ouve com seus filhos hoje, o guitarrista respondeu que "...Minhas crianças sempre estiveram em contato com a música que eu escuto, e muito do meu material em pré-produção, então elas cresceram com muito rock and roll, heavy metal, blues e tudo o que eu tenho escutado. E eu sempre os fazia ouvir as demos do que eu estava fazendo desde que eles nasceram...".
Parece que valeu a pena, já que seu filho London toca bateria na banda Classless Act. Slash também discutiu o futuro do rock n 'roll na mesma entrevista. "Veremos o que acontece. Definitivamente, há uma nova maneira em que novas e novas bandas de rock rompem e emergem. Da mesma forma, tenho visto músicos jovens e famintos se reunirem pelas razões certas, para triunfar com suas bandas. Isso pode ser interessante. Acho que o mais importante é que alguém sai fazendo rock and roll, mas ao mesmo tempo é diferente, tem originalidade...".
Ele completa afirmando que "...Essa pode ser a razão pela qual nada de grande surgiu: porque não houve nada realmente novo e excitante que transcenda todos os outros".
Por fim, o lendário guitarrista do Guns And Roses falou o que pensa de sua obra ser considerada clássica. "- Eu não analiso muito. Eu faço o que gosto e faço o que acho que gostaria de ouvir. Eu nunca estive em sintonia com os sons da música atual ou da moda. Eu nunca segui essas tendências, ou o que acontece no pop. Mesmo com o Guns N' Roses, tão bem sucedido quanto essa banda era… ou é. Quando saímos no começo, não estava tentando fazer o mesmo que o resto (risos). Eu nunca pensei em como encaixar nos rótulos".

Gene Simmons superou o medo de voar para visitar Paul Stanley em hospital

Paul Stanley, guitarrista e vocalista do Kiss, relembrou em seu mais novo livro "Backstage Pass" como seu companheiro de banda Gene Simmons superou o medo de voar para visitá lo em um hospital.
“Quando fiz minha primeira cirurgia para reconstruir minha orelha a partir de cartilagem de costela, Gene voou para me ver no hospital - apesar do medo intenso de voar na época. Quando eu me separei da minha primeira esposa e não sabia para onde ir, Gene abriu sua casa para mim sem hesitação, e eu morei lá por meses. Ele pagou por uma grande festa de aniversário surpresa quando eu fiz 61 anos, mas não queria que eu soubesse. A profundidade do nosso relacionamento também é infinita".
“Gene e eu brigamos?” Ele continuou. “Claro. Nós discordamos? Claro. … Não entendo nada do que Gene faz. Eu não concordo com algumas das coisas que Gene diz, mas o tempo diz, e eu sou abençoado por ele ter sido uma pessoa tão importante na minha vida - e que eu fui esperto o suficiente para perceber isso. Acredito que, se não sabemos que somos abençoados, não merecemos ser".

Nirvana: confira o fax enviado para a gravadora em 1993
23/05/2019

Em 2013, no relançamento de 20 anos do 4º e último trabalho de estúdio do NIRVANA, “In Utero”, dentro do livro que vem junto no box consta um fax de um dos empresários da banda, John Silva (hoje, do FOO FIGHTERS), que ele havia enviado para a gravadora do grupo, Geffen Records.
A gravadora estava relutante em deixar a banda fazer a turnê americana com o ônibus particular do grupo. Se isso acontecesse, as pessoas que fossem acompanhar a banda nas viagens seriam de escolha do próprio grupo, além daquele estado físico que o ônibus iria ficar por dentro que não iria ser “confortante” para alguns membros da gravadora, empresários e possíveis convidados a dedo da gravadora que iriam viajar junto com a banda em turnê...
Mas pelo jeito, já que o grupo havia lançado o álbum “In Utero” naquelas circunstâncias constrangedoras e que a gravadora teve que engolir a força, a banda resolveu aderir às solicitações da mesma deixando eles escolheram os veículos de transporte “adequados” e dos seus gostos pessoais, o quê, inevitavelmente, as “personas non gratas” iriam acompanhar a banda durante as viagens...
Com alguns poréns, é claro! Segue logo abaixo o fax traduzido na íntegra:
Outubro 13, 1993.
Para: Todos da Representação Local da Geffen Records
De: John Silva
Assunto: Nirvana ou “vocês irão me odiar...”
Como resultado da insistência para que o NIRVANA viaje como cortesia nesta turnê americana, não no ônibus de turismo particular da banda que consome muito combustível, mas em trenós que são puxados por pitbulls raivosos e famintos alimentados por comidas de embalagem, a nossa política de seguro de responsabilidade civil não nos permitirá, então, realizar qualquer tarefa de "se conheçam e se entretenham" durante esta excursão. Não é nada demais, somente algumas bobagens a respeito da "possibilidade de ferimentos mortais", como resultado da proximidade com animais perigosos...
Peço desculpas por qualquer inconveniente que isso possa causar, mas devo acrescentar que os seus varejistas e profissionais de rádio que irão nos acompanhar, irão ficar muito mais seguros do outro lado da barricada. Para vocês, é claro, serão enviados equipamentos de proteção especial e autorizados direto do "santuário" da banda, o canil.
Muito obrigado por seu apoio e compreensão. Ass: John Silva

Charlie Brown Jr: banda confirma 23 shows de sua nova turnê

O Charlie Brown Jr anunciou a turnê "Tamo aí na Atividade", com 23 shows marcados pelo Brasil. Na nova formação, produzida pelo filho de Chorão, Alexandre Abrão, estarão presentes na banda os músicos Marcão Britto (guitarra), Heitor Gomes (baixo) e Pinguim Ruas (bateria), que fizeram parte do Charlie Brown Jr. No vocal, Panda, da banda La Raza, será o mestre de cerimônias. Durante os shows, será feito um rodízio de vocalistas.
"O intuito da turnê não é lançar disco, nada disso, é literalmente pegar a história do Charlie Brown, que é grande, linda e magnífica, e trazer para 2019, 2020, 2021", disse Alexandre Abrão. A turnê conta com direção de Fábio Lopes, da agência HIT, com uma estrutura que inclui uma pista de skate atrás do palco - com os skatistas fazendo suas apresentações juntamente ao show -, além de bailarinos de street dance. Confira a relação parcial das cidades até agora:
13/07 - São Paulo - SP (evento da rádio 89 FM)
19/07 - Porto Alegre - RS
20/07 - Brasília - DF
03/08 - Cuiabá - MT
10/08 - Maringá - PR
23/08 - São Carlos - SP
24/08 - Goiânia - GO
30/08 - Governador Valadares - MG
31/08 - Vitória - ES
07/09 - Florianópolis - SC
14/09 - Campo Grande - MS
21/09 - Curitiba - PR
28/09 - Rio de Janeiro - RJ (Rock in Rio)

Slash: turnê solo pelo Brasil é iniciada em Porto Alegre/RS
23/05/2019

O guitarrista Slash realizou, na noite da última terça-feira (21), o primeiro de seus oito shows solo pelo Brasil, no Pepsi on Stage, em Porto Alegre (RS). O músico é acompanhado do vocalista Myles Kennedy e da banda The Conspirators, que conta com Todd Kerns no baixo, Brent Fitz na bateria e Frank Sidoris na guitarra base.
Com mais de duas horas de show, Slash apresentou um repertório de 21 músicas, com poucas alterações se comparado aos setlists de outras datas pela América do Sul. Apenas uma mudança foi promovida em comparação à performance anterior, em Buenos Aires, Argentina: "Avalon", que integrava o bis junto de "Anastasia", foi cortada.
Foram, no total, sete músicas do álbum mais recente de Slash, "Living The Dream" (2018). Os dois primeiros discos - "Slash" (2010) e "Apocalyptic Love" - contaram com cinco faixas cada, enquanto "World On Fire" (2015) apresentou três canções. Rolou, ainda, um cover de Guns N' Roses: "Nightrain", do icônico full-length de estreia "Appetite For Destruction" (1987).
Veja o repertório tocado em Porto Alegre:
1. The Call of the Wild; 2. Halo; 3. Standing in the Sun; 4. Apocalyptic Love; 5. Back From Cali; 6. My Antidote; 7. Serve You Right; 8. Boulevard of Broken Hearts; 9. Shadow Life; 10. We're All Gonna Die; 11. Doctor Alibi; 12. The One You Loved Is Gone; 13. Wicked Stone (com solo de guitarra); 14. Mind Your Manners; 15. Driving Rain; 16. By the Sword; 17. Nightrain (Guns N' Roses); 18. Starlight; 19. You're a Lie e 20. World on Fire.
Bis: 21. Anastasia.

Opeth: anunciados detalhes sobre novo álbum In Cauda Venenum

O Opeth anunciou oficialmente seu 13º álbum, "In Cauda Venenum", que será lançado em uma data não revelada no final deste ano. "Gravado no ano passado no Park Studios em Estocolmo, o In Cauda Venenum será lançado em duas versões, em sueco e inglês", diz um comunicado na página do Facebook da Opeth, detalhando o anúncio. As pré-encomendas de lançamentos físicos e digitais serão disponibilizadas posteriormente, juntamente com mais informações sobre o álbum.
"In Cauda Venenum" servirá como a continuação de Sorceress de 2016 e a impressionante capa do álbum (criada por Travis Smith) e lista completa de faixas com títulos em sueco e inglês podem ser vistas abaixo.
Faixas:
01. "Livet’s Trädgård" / "Garden Of Earthly Delights" (Intro)
02. "Svekets Prins" / "Dignity"
03. "Hjärtat Vet Vad Handen Gör" / "Heart In Hand"
04. "De Närmast Sörjande" / "Next Of Kin"
05. "Minnets Yta" / "Lovelorn Crime"
06. "Charlatan"
07. "Ingen Sanning Är Allas" / "Universal Truth"
08. "Banemannen" / "The Garroter"
09. "Kontinuerlig Drift" / "Continuum"
10. "Allting Tar Slut" / "All Things Will Pass"

Metallica: veja vídeo de "Spit Out The Bone" ao vivo em Paris
23/05/2019

O Metallica divulgou, em seu canal no YouTube, um vídeo tocando a música "Spit Out The Bone" durante um show no Stade de France, em Paris, na França. A apresentação aconteceu no último dia 12 de maio. Presente no álbum "Hardwired... To Self-Destruct" (2016), "Spit Out The Bone" demorou para entrar no repertório do Metallica. A música só foi tocada pela primeira vez em outubro de 2017, em um show na cidade de Londres, Inglaterra.
O motivo para a demora é que a música não havia ficado tão boa durante os ensaios. Trata-se de uma das recentes imersões do Metallica ao thrash metal, já que a faixa conta com uma batida mais acelerada. Assista ao vídeo da performance de "Spit Out The Bone" na França https://www.youtube.com/watch?v=AFXWoJJfNqE.

Death Chaos: participa de coletânea que presta tributo à outras bandas brasileiras
23/05/2019

Acaba de ser lançado fisicamente a coletânea “Tributo Underground Brasileiro”, onde 10 bandas gravaram tributos para outras 10 bandas do país. Uma das bandas participantes é a Death Chaos. O renomado grupo de Melodic Death Metal, gravou sua versão para a música “Forged in Hatred” da banda “True”. Segundo o guitarrista Julio Bona, “à ideia desta homenagem foi enaltecer o trabalho de bandas não tão antigas como a maioria costuma fazer”.
“Escolhemos o True por ser uma banda que tem uma linha instrumental bem parecida com a nossa”. Completa o músico”.
O material está sendo vendido com os integrantes do Death Chaos, e, para adquirir uma cópia, basta entrar em contato pelo inbox do grupo em seu Facebook ou instagram. A coletânea está sendo vendido pelo valor de R$15,00 mais frete para sua região.
Compre pelos links: Facebook: https://www.facebook.com/deathchaosmetal/ e Instagram: https://www.instagram.com/deathchaosoficial/.
Line completo da coletânea: 1. Axecuter - Mental Pride (Septic Brain); 2. Blasphemical Procreation - Holocaust (Vulcano); 3. Broken Death - Dying inside of Death (Necrotério); 4. Death Chaos - Forged in Hatred (True); 5. Escaravelho do Diabo - Celebração (Sheitan); 6. New Democracy - Veil of Darkness (Thyldorn); 7. Oldlands - Metal Maldito (Escaravelho do Diabo); 8. Reffugo - Blast (Maggot Colony); 9. Repúdio - O Caixão (Ocultan) e 10. Vingança Suprema - Matthew Hopkins (Virus).
Death Chaos é formado por: Denir “Deathdealer”: Vocal; Julio Bona: Guitarra; Gabriel Maciel: Guitarra; Edson “Mamute”: Baixo e Ueda: Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/deathchaosmetal/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/death-chaos/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Black Sabbath: álbum de estreia será regravado pelo Zakk Sabbath
23/05/2019

Exatamente 50 anos depois de ter sido lançado, o legendário álbum de estreia do Black Sabbath ganhará uma releitura feita por Zakk Wylde com sua banda Zakk Sabbath, sob o título "Vertigo". "Nosso objetivo é recriar fielmente o espírito da gravação original, feita ao vivo de forma analógica em um estúdio, em 24 horas de trabalho registrado diretamente em tape de rolo", explica Zakk.
O processo será filmado e será lançado em um álbum e DVD limitado a 500 cópias, a serem enviadas aos compradores no dia 13 de fevereiro de 2020. Mas se você se interessou, infelizmente é tarde pois a pré-venda esgotou completamente em apenas duas horas, informa Zakk.

Tool: apresentação em festival cancelada
23/05/2019

FOO FIGHTERS se apresentou no Epicenter Festival, Carolina do Norte, neste último final de semana, mas infelizmente a banda TOOL teve que cancelar o seu concerto, devido ao mau tempo. A equipe do site Ultimate Guitar fez plantão durante o festival e teceu alguns comentários.
Seguem alguns trechos: "Apesar de não ter acontecido a apresentação do TOOL, a grande novidade foi o clima que estava fora do controle de qualquer um. Felizmente, Dave Grohl e sua gangue do FOO FIGHTERS tocaram por 02 horas e meia no terceiro e último dia do festival, para fazer as honras do encerramento - depois que o clima levou o 2º dia a um final prematuro".
"Caso você esteja se perguntando, não, o FOO FIGHTERS não fez cover de nenhuma música do TOOL, embora tenha sido discutida a ideia. Dave disse claramente ao público, com um sorriso: 'Não tocaremos nenhuma música do TOOL. Nós não somos tão bons'. Dave também dedicou a música 'My Hero' para a sua mãe, porque era Dia das Mães".
Confira o setlist desta apresentação do FOO FIGHTERS, que desde 2017 estão em turnê mundial divulgando o último disco, "Concrete and Gold" (9º álbum, 2017).
1. All My Life; 2. Learn to Fly; 3. The Pretender; 4. The Sky is a Neighborhood; 5. Times Like These; 6. Sunday Rain; 7. My Hero; 8. These Days; 9. La Dee Da; 10. Walk; 11. Under Pressure (cover QUEEN); 12. Run; 13. Breakout; 14. Make it Right; 15. Monkey Wrench; 16. Best of You; 17. Breakdown (cover TOM PETTY); 18. Stay With Me (cover THE FACES) e 19. Everlong.

Foo Fighters: shows épicos no icônico The Fillmore, New Orleans 23/05/2019 Desde 2017, com o lançamento do seu 9º álbum de estúdio, "Concrete and Gold", FOO FIGHTERS vem numa caminhada incansável divulgando o novo disco, já tendo percorrido o mundo inteiro e várias pernas pelos EUA e Europa. Agora, nos dias 15 e 16 de maio de 2019, a banda realizou 02 shows memoráveis de quase 03 horas de duração cada, no lendário The Fillmore, em New Orleans.

Confira o setlist dos 02 shows, apresentando algumas canções que há tempos não eram tocadas ao vivo, assim como a curiosa e atípica ordem das músicas na 2ª noite: - 15/05/2019 1. All My Life; 2. Times Like These; 3. Learn to Fly; 4. The Pretender; 5. The Sky is a Neighborhood; 6. Rope; 7. Sunday Rain; 8. My Hero; 9. These Days; 10. La Dee Da; 11. Walk; 12. Under Pressure (cover QUEEN); 13. Monkey Wrench; 14. Run; 15. Make it Right; 16. Something From Nothing; 17. Breakout; 18. Dirty Water; 19. Best of You; 20. Stacked Actors; 21. In The Clear; 22. This is a Call e 23. Everlong. - 16/05/2019 1. Everlong; 2. Monkey Wrench; 3. Learn to Fly; 4. The Sky is a Neighborhood; 5. Something From Nothing; 6. The Pretender; 7. In The Clear (w/ Preservation Hall Jazz Band); 8. Congregation; 9. Walk; 10. Rope; 11. Sunday Rain; 12. My Hero; 13. These Days; 14. La Dee Da; 15. Blitzkrieg Bop (cover RAMONES); 16. Under Pressure (cover QUEEN); 17. All My Life; 18. Times Like These; 19. Wheels; 20. Run; 21. This is a Call e 22. Best of You.

Tom Morello revela parte de guitarra mais difícil que já tocou
23/05/2019

O guitarrista do RAGE AGAINST THE MACHINE, Tom Morello, disse em entrevista para o site Ultimate Guitar que o solo da canção “Know Your Enemy” é a parte mais difícil de guitarra que ele já tocou até hoje. Na época, um guitarrista tinha acusado Morello de fingir o solo desta música. Ele descreveu a canção como tendo “uma troca rápida de alternâncias e em seguida, algumas partes realmente rápidas. Eu lembro de ter sido muito insultado por um guitarrista numa entrevista que fiz na época, mas não me lembro com quem foi".
Morello também revelou como após a ascensão do NIRVANA e Kurt Cobain, a ideia de haver heróis de guitarra foi destruída. “Mas, o RAGE AGAINST THE MACHINE foi lançado durante uma época em que não havia heróis de guitarra, era tudo sobre o que o NIRVANA fazia - e que era boa música - mas esse cara na entrevista ficava me perguntando se eu tinha diminuído a velocidade, tipo, que eu tocava o solo de forma lenta e acelerava com técnicas de estúdio para soar daquele jeito". “Eu ficava, tipo: 'Filho da puta, eu pratiquei 20.000 mil horas para poder tocar assim! Seu idiota!'”

Foo Fighters: Howard Stern defende a banda sobre falta de hits
23/05/2019

O famoso radialista Howard Stern é um grande fã do FOO FIGHTERS e de Dave Grohl, sendo que recentemente um dos seus companheiros de rádio afirmou que Grohl não compõe mais hits. Stern defendeu a banda. Howard disse que Dave Grohl ainda lança sucessos e que o último álbum de estúdio lançado em 2017, "Concrete and Gold" (9º disco), apresenta algumas músicas boas.
O seu colega de programa na rádio, Robin, disse que toda banda tem um tempo em que elas não fazem mais hits. Howard disse que a canção "The Sky is a Neighborhood" foi lançada neste último álbum. Howard colocou para tocar esta música na rádio e disse para Robin: "Apenas escute isso".
Howard disse que Dave fez um bom trabalho com esta canção, dizendo que o disco saiu em 1º lugar nas paradas da Billboard. Robin disse que o FOO FIGHTERS não tem décadas de existência para analisar dessa forma, mas Howard o lembrou que o grupo existe desde 1995. Howard finalizou que eles adoram falar sobre música, mesmo com pessoas que não sabem tocar nenhum instrumento. Confira o videoclipe da canção citada nesta matéria, "The Sky is a Neighborhood" https://www.youtube.com/watch?v=TRqiFPpw2fY.

Axl no AC/DC: Slash e Duff ficaram colocando pilha pra ele tentar a vaga
23/05/2019

Duff McKagan comentou o pouco convencional processo de audição de Axl Rose ao posto de vocalista do AC/DC em 2016 substituindo Brian Johnson, durante uma edição recente do podcast de Joey Diaz. Confira abaixo um trecho transcrito pelo Alternative Nation: "O jeito que Axl Rose fez isto foi incrível, ele disse ´Se vocês não se importarem, vou tentar (a vaga) do AC/DC, eles estão precisando de uma mãozinha´. Eu respondi ´Sim, estamos sabendo´. Tipo, Bon Scott é o vocalista favorito de Axl de todos os tempos e ele não precisava tentar o AC/DC, mas como as datas deles se encaixavam com as datas onde o Guns N´ Roses estaria de folga Axl decidiu tentar a sorte. Slash e eu colocamos pilha, então ele foi pra Atlanta pra tentar o posto e ganhou a vaga. Vi Axl duas vezes naquela turnê, voei para Londres e para Cleveland para vê-lo".
Depois de concordar com o entrevistador que a performance de Axl foi muito boa, Duff ainda comenta: "Eu penso no que aquilo foi para ele, como você sabe, acabamos conhecendo Angus (Young) por causa disto tudo. Angus veio e tocou conosco algumas vezes e eu me vi pensando de quando tinha 14 ou 15 anos e me coloquei no lugar de Axl naquela idade cantando com uma vassoura como microfone e pensando ´eu deveria cantar no AC/DC´".

Iron Maiden anuncia apresentações finais da turnê 2019 para o Brasil! Shows em estádios em São Paulo e Porto Alegre são confirmados após apresentação lotada no Rock In Rio
22/05/2019

O IRON MAIDEN irá se apresentar no Estádio do Morumbi, em São Paulo, no dia 6 de outubro, e também retornará a Porto Alegre, onde esteve pela última vez em 2008, na Arena do Grêmio, em 9 de outubro, com sua turnê mundial Legacy Of The Beast Tour. As apresentações serão seguidas de seu show no Rock In Rio em 4 de outubro, quando 90.000 ingressos se esgotaram em menos de duas horas. Esses shows marcam o final da turnê do Maiden em 2019 com o Legacy Of The Beast Tour 2019, cobrindo 44 shows em seis países nas Américas do Norte, do Sul e Central.
A longa e mutuamente apaixonada relação de Maiden com seus fãs brasileiros remonta a décadas, desde a sua primeira apresentação no Rock In Rio em 1985 até sua primeira turnê no país em 1992 com Fear Of The Dark, que também marcou a primeira apresentação da banda em São Paulo. O Brave New World Show de 2001, novamente no Rock in Rio, marcou o retorno de Bruce Dickinson e Adrian Smith à banda, foi gravado ao vivo e lançado como “Rock in Rio” no ano seguinte.
As apresentações em São Paulo e Porto Alegre são uma realização da Move Concerts e fazem parte da plataforma Live Music Rocks, apresentada pelo Banco do Brasil. Os shows também são patrocinados pela Itaipava e TNT Energy Drink. O Hospital Sancta Maggiore é o fornecedor oficial de serviços médicos em São Paulo.
Ingressos para os shows já estarão disponíveis a partir de 25 de maio em pré-venda para portadores de cartões Ourocard e a partir de 29 de maio para venda público em geral, em www.livepass.com.br.  Como sempre, haverá uma pré-venda para os membros do fã-clube do IRON MAIDEN em www.ironmaiden.com.
A primeira parte da turnê triunfante da banda na Europa, no início deste ano, teve uma grande aclamação da crítica e dos mais de 750.000 fãs que foram ver os shows. Entre as muitas críticas entusiasmadas, o jornal The Times (UK) escreveu: “Um espetáculo extraordinário, cheio de teatralidade da mais alta qualidade… uma aula magistral de performance e encenação.”
O vocalista Bruce Dickinson comenta:
“Estamos felizes em voltar ao Brasil e compartilhar a Legacy of the Beast Tour com todos os nossos amigos! Estamos imensamente orgulhosos desse show e tivemos ótimas reações dos muitos fãs que vieram nos ver na Europa no ano passado. A produção é baseada em nosso jogo móvel The Legacy of the Beast, que basicamente apresenta várias encarnações de Eddie nos diferentes mundos do Maiden. Isso nos inspirou a montar um show para levar nossos fãs através desses mundos e experiências definidas pelas músicas. Não é tão fácil projetar mundos diferentes no palco e tivemos um enorme trabalho para fazer tudo funcionar. O resultado final que sentimos é que este é o nosso show mais espetacular e, certamente, o mais complexo até hoje. Temos todos os tipos de coisas loucas acontecendo, incluindo uma réplica de avião Spitfire dominando o palco durante Aces High, toneladas de fogos, um gigante Icarus, mosquetes, espadas e alguns lança-chamas verdadeiramente maravilhosos com os quais eu me divirto muito, vocês vão ver! E é claro que temos Eddie, como você nunca viu antes, além de outras grandes surpresas. Eu estou vivendo um dos melhores momentos da vida, brincando com todos esses acessórios magníficos no palco, tem sido fantástico, mal podemos esperar para mostrar este show para vocês!”
Steve Harris, baixista e fundador da banda, acrescenta:
“Nós pensamos muito sobre a lista de músicas para essa turnê, já que elas precisavam seguir a narrativa dos mundos em mudança do show no palco. E acabamos com um conjunto muito forte e equilibrado que misturava canções que não tocamos em muitos anos, como ‘Flight Of Icarus‘, ‘Sign Of The Crosse The Clansman’, com canções que sabemos que os fãs querem ouvir como ‘The Trooper’, ‘2 Minutes To Midnight‘, ‘The Number Of TheBeast‘, ‘Fear Of The Dark’, ‘Run To TheHills‘, ‘Hallowed Be Thy Name’ e outras, refletindo a jornada através dos diferentes temas do show. A banda toda está realmente curtindo muito essa turnê e estamos ansiosos para ver todo mundo no Brasil de novo! “
A banda de abertura na turnê 2019 é o The Raven Age - www.theravenage.com. A produção e a lista de músicas da Legacy Of The Beast Tour foram inspiradas no jogo móvel gratuito do Maiden, com o mesmo nome, disponível nas plataformas iOS e Android, disponível em www.ironmaiden.com/play. Tanto o IRON MAIDEN quanto seu promotor Move Concerts pedem ao público que compre apenas os ingressos da agência autorizada listados acima. Para mais informações, visite www.livepass.com.br. Mais informações sobre a turnê Legacy of the Beastem www.ironmaiden.com.
A MIDIORAMA é responsável pela ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO deste evento, não tendo qualquer envolvimento ou responsabilidade sobre a produção, organização, venda de ingressos, agenda ou programação. Qualquer assunto relacionado à venda de ingressos deve ser tratado diretamente com a empresa responsável por sua comercialização.

Herd se apresenta no “Fata Fest III” dia 13 de julho em Inhumas/GO
22/05/2019

A cidade de Inhumas, interior de Goiás, promove a terceira edição do “Fatal Fest”. O evento reúne grandes nomes do Metal goiano em uma tarde que promete ser inesquecível e regada à som pesado. “Fatal Fest III” será realizado dia 13 de julho no ginásio Firmo Luiz e contará com a apresentação de oito bandas de vários estilos. A proposta dos organizadores é promover as bandas do estado e arrecadar alimentos ou agasalhos para os necessitados.
Para entrar no evento será cobrado 1kg de alimento não perecível, ou, a doação de um cobertor, agasalhos ou roupas usadas. Uma das atrações confirmadas para esse evento é a banda Herd. Oriundos de Goiânia, a banda é uma das forças do Thrash Metal no estado e com esse festival, pretende levar toda sua qualidade e técnica para o público que comparecer. Essa será uma das oportunidades de conferir as novas músicas do grupo, que, estão sendo gravadas e muito em breve serão lançadas em seu novo álbum. Confira abaixo o line complete e horário de cada apresentação:
16:00h - Abertura
17:00h - Drakland
18:00h - Biohate
19:00h - Herd
20:00h - The Inner Face
21:00h - Dark Ages
22:00h - Banda PAHC
23:00h - Fatal Reality
00:00h - União Clandestina
O evento começa às 16h00. Chegue cedo e não perca nenhuma apresentação. Detalhes e mais informações: https://www.facebook.com/events/318171472230645/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Rider: anuncia produção de novo álbum para 2019 e fechamento de assessoria com a Roadie Metal
22/05/2019

Formada em 2011 um dos grupos mais conhecidos de Heavy Metal de Osasco/SP, a banda Rider, lançava fisicamente seu primeiro trabalho de estúdio em 2013. O EP “Streets of Nowhere” inicialmente concebido apenas em formato físico foi distribuído para vários canais e veículos de comunicação.
Passados alguns anos, a Rider comunica que em 2019 várias novidades serão apresentadas para os fãs. A primeira delas é informar que o EP “Streets of Nowhere” será disponibilizado em todas as plataformas de Streaming e ainda nesse ano, um novo álbum, o primeiro full, será oficialmente lançado pela banda.
Com uma formação sólida e ainda mais entrosada, o grupo vem divulgando em suas redes sociais as fotos profissionais e da atual formação. Indicando que está em fase inicial de apresentação de novos materiais. Para somar forças nesse trabalho, a Rider fechou assessoria com a Roadie Metal e ambas estarão caminhando juntas em todas as criações e divulgações do que está para ser lançado pela Rider. Confira: https://youtu.be/vueoBfbNQO0.
Rider é formada por: Cesar Caçador - Vocal; Luke D. Couto - Guitarra; Fernando Matinandes - Guitarra; Klébio Moura - Baixo e Alan Caçador - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Ridermetalband/; Instagram: https://www.instagram.com/ridermetalband/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC2G1JzhxMigoBFzywGJl1cg e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/rider/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Neuro Ruptura: Debut na integra e participação especial em show neste sábado
22/05/2019

Após estrear este ano a sua nova formação que conta com o novo guitarrista Rodrigo Carpes, a banda NEURO RUPTURA retoma sua agenda de shows se apresentando no estúdio do Complexo Artístico e Cultural RR44 com um show intimista de relançamento do álbum “2K18”. Apresentando na íntegra o álbum, lançado em abril do ano passado, passando por músicas do EP “Caminho” de 2014 e tocando pela primeira vez para o público sua nova música com nova formação. O single “Forças para Lutar” será lançado ainda neste semestre e contará com a participação especial da vocalista Ana Carla (Cloud9 - Evanescence Cover, Dark Valley, SuperTrack), que também subirá ao palco com a banda neste sábado para apresentar o single.
O evento será realizado no dia 25 de maio, às 18h, na sede do RR44, localizada na Rua Silva Só, nº 44, em Porto Alegre. Os ingressos limitados a 40 unidades estão à venda exclusivamente pelo site do Sympla, no valor de R$20,00 (vinte reais). Todos os meses, o RR44 recebe as mais variadas atrações artísticas e encontros voltados ao ensino da música. Diariamente, o espaço recebe bandas, professores, alunos e produtores musicais para cursos, gravações audiovisuais, pocket shows, palestras e workshops. Acompanhe a agenda de eventos através da página www.facebook.com/complexorr44.
Contatos: Site: www.neuroruptura.com.br; Facebook: www.facebook.com/neurorupturaoficial; Instagram: www.instagram.com/neuroruptura; Twitter: www.twitter.com/neuroruptura e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Coletânea Roadie Metal Vol.06 liberada em todas as plataformas digitais, confira
22/05/2019

Oficialmente lançado em 2016, a sexta edição da coletânea Roadie Metal foi um verdadeiro sucesso. Apresentando conteúdos de várias bandas brasileiras em versão física digipack duplo. O material prensado, rapidamente se esgotou e recebeu inúmeras críticas positivas por vários veículos de comunicação.
Após três anos de seu lançamento físico, é chegada a hora de disponibilizar esse material em todas as plataformas de Streaming. Com isso, a Roadie Metal comunica que o material em sua integra, está disponível no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Music.Amazon, Amazon, Akazoo, 7 Digital e várias outras plataformas. Acesse e confira essa épica coletânea.
Spotify: https://open.spotify.com/album/5ae0UNAhhqE1a9uoh63mCa?si=cKQ_33mgS-eEPBb0CKXfhg
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/87287652
ITunes: https://music.apple.com/br/album/roadie-metal-vol-06/1452645680
- CD 01:
01 - Dramma - Sombra da Solidão; 02 - M19 - Southern Brave; 03 - Vorgok - Kill Them Dead; 04 - Shallrise - Follows His Quest; 05 - Supersonic Brewer - Trapped in na Hourglass; 06 - All Seven Days - Ensign of War; 07 - Magnética - Os Magnéticos; 08 - Incarne - Good Morning, Humans; 09 - Ceiffador - Anjo Infernal; 10 - FireGun - What’s the Reason; 11 - Lethal Accords - I Have a Dream; 12 - Deviation - Like I Said; 13 - Terrorsphere - Terror Squad; 14 - Crucify - Rise Up; 15 - Rising - Hexencraft; 16 - Evil Minds - War e 17 - Steel Soldier - Messenger of Soul.
- CD02:
01 - Torture Squad - No Scape From Hell; 02 - Maverick - Upsidown; 03 - The Goths - The Death; 04 - Black Pantera - Boto pra fude; 05 - Apple Sin - Another Day; 06 - Black Triad - Dream On; 07 - Airtrain - Back to War; 08 - Cracked Skull - Facism; 09 - Dekapto - Financiando a própria Morte; 10 - Blue Lotus - Rat Game; 11 - Kyballium - Sea of Illusions; 12 - Às - Warrior; 13 - Bloodfire - Save the World; 14 - Lascia - Jealousy; 15 - Universe - The Dream Does Not Here; 16 - Oblivious Machine - Echoes of Insanity e 17 - Prisön Bäit - Do You Wanna Be a Rockstar.
Conheça nossos canais: Site oficial: http://roadie-metal.com; Roadie Metal Assessoria: http://roadie-metal.com/press; Página no Facebook: https://www.facebook.com/RoadieMetal e Página da assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Noturnall anuncia turnê com Disturbed e DVD na Rússia
22/05/2019

A banda Noturnall acaba de anunciar a sua volta aos palcos em grande estilo para este ano de 2019. Com apenas um único anúncio em suas redes sociais, o grupo divulgou turnê com Disturbed e gravação de DVD na Rússia em grandes arenas do país. Ainda um mistério para os fãs, a banda segue sem divulgar a nova formação que promete retornar com força total em 2019. Uma coisa que podemos afirmar é de que a Noturnall continua perita em realizar mistérios e e trazer novos sonhos para os fãs.
A Noturnall já passou por grandes festivais como Rock in Rio e realizou turnês pela América Latina, Estados Unidos e Europa. O grupo está no seu terceiro álbum de estúdio e em breve lança o seu segundo DVD. A banda acredita em um novo mercado onde o público participa junto com o artista em todos os lançamentos e quer ver essa proximidade aumentando cada vez mais. Links relacionados: https://www.facebook.com/noturnallband/.

Inhaler lança My Honest Face
22/05/2019

"My Honest Face" é o novo single da banda irlandesa Inhaler, que tem Elijah Hewson, filho do Bono, nos vocais - a semelhança no vocal é nítida, além da influência da fase pós-punk do U2. A banda já ganhou destaque na BBC Radio 1, BBC 6 Music e Radio X e, com influências como The Stone Roses e Joy Division, seu som instintivo é comparado ao de Manchester em meados dos anos 90. Ouça http://ditto.fm/inhalermhf.
"I Want You", single de estreia, entrou no "This Is Garageland - Volume 1" de 2017, álbum que apresenta os novos e promissores artistas irlandeses, enquanto a revista Hot Press incluiu a banda na lista "Hot for 2018". 2019 é um grande ano para o Inhaler e, além do lançamento de vários singles, a banda excursionou com o TOUTS em março e nos próximos meses fará abertura do show de Noel Gallagher em Dublin, em 16 de junho, uma turnê com o Fuzzy Sun e aparições em festivais como The Great Scape e Standon Calling. Distribuição Digital Ditto Music - www.dittomusic.com. Informações à Imprensa - Ditto Music: Simone Catto.

Folks se apresenta no Rio de Janeiro’ e a banda é uma das bandas mais consistentes da nova safra do Rock Brasil toca na Barra (Downtonwn) e Botafogo (Coordenadas Bar)
22/05/2019

Os cariocas do Folks vivem um momento especial: seu primeiro álbum atingiu o terceiro lugar dos álbuns de rock mais vendidos no iTunes, e o clipe de ‘Sobre viver’ acaba de ser lançado nas plataformas digitais. No embalo dessas conquistas, o grupo se apresenta em palcos bem conhecidos da cidade. No dia 31 de maio (sexta), às 18h30, estarão na Barra, para apresentação no Downtown. Dois dias depois, no domingo (02/06), tocam no Coordenadas Bar, em Botafogo, a partir das 18h.
Com vocal potente e grandes músicos a Folks surgiu em 2011, formada por uma rapaziada com longa estrada no underground. O som é porrada da boa. Basta ouvir o álbum. Nesse caminho, o Folks se apresentou no South by Southwest, em Austin (EUA) e abriu para os ingleses do The Kooks em São Paulo e no Rio de Janeiro. E vem mais por aí, o próximo disco será lançado no segundo semestre. Deu pra perceber que a banda Folks não está de brincadeira. Um grupo talentoso, com excelentes músicos e repertório. O melhor rock está de volta, com uma formação que nada fica a dever aos grandes nomes da Geração 80. Pau na máquina.
FOLKS é Kauan Calazans - Voz; Paulinho Barros - Guitarra; Sergio S. S. Sessim - Guitarra; Paulo Moreira - Bateria e Guilherme Figa - Baixo. Fonte: Ana Paula Romeiro

Crucificator: Anunciado como novo cliente da Sangue Frio Produções, confira!
22/05/2019

Reservas morais do War Death Metal sul-americano, o CRUCIFICATOR acaba de anunciar mais uma novidade neste ano de 2019! Logo após divulgar o videoclipe para a faixa “Front”, do mais recente álbum “Sunrise in The Suicide Front”, a banda firmou uma parceria com a Sangue Frio Produções para que esta cuide dos assuntos relacionados a assessoria de imprensa, marketing, divulgação em massa, relações-públicas, manutenção de agenda, suporte na venda de shows e em futuros lançamentos físicos e digitais. Confira: https://sanguefrioproducoes.com/bandas/CRUCIFICATOR/70.
Assista ao vídeo de “Front”: https://youtu.be/LyxjHRCgzBs.
Criada em finais de 1987 por Alex Hategun sempre franco e direto, o CRUCIFICATOR iniciou então sua odiosa caminhada com passos firmes e bem definidos quanto às suas convicções onde FORÇA, HONRA E UNIÃO sempre foram a lei máxima. Durante sua jornada, muitas foram as alterações em suas linhas por conta do inviolável conceito de sua bandeira. Ainda assim, sempre forte frente ao combate, o CRUCIFICATOR perseverou em sua marcha, esmagando crânios e deixando seu estandarte fincado no monte da resistência.
No ano de 1991 foi registrado sua primeira investida ofensiva, uma demo tape titulada “THE EVILNESS”. Em 1993, a demo tape “DIABOLISM” viria a ser o próximo bombardeio, em meio a tempos difíceis. Depois de onze anos, no ano de 2004, mais um ofensiva foi desencadeada, desta vez com uma esfera mais War Death Metal, o CD-DEMO “NO TRONO DA GUERRA” traçou um novo rumo de incursões na guerra. Finalmente em 2016, foi lançado - via Hammer Of Damnation - o ultimato “SUNRISE IN THE SUICIDE FRONT”.
Durante três décadas, muitas batalhas foram travadas tendo a honra de partilhar o front de operações com grandes aliados do underground nacional percorrendo os flancos do país bombardeando morte antiga com seu extremo Death Metal, em honras ao verdadeiro espírito do metal underground. Atualmente, a falange prepara seu mais novo petardo explosivo titulado “THEN HATRED REBORN AT DAWN” a ser lançado pelo selo Voz Da Morte Records do grande aliado Anderson Kito, este artefato sangrento expressara todo o ódio e violência dessa antiga divisão de ataque.
FORMAÇÃO: Malignum - Vocal; Lord Stabber - Guitarra; Alex Hategun - Guitarra; Iron Cross - Baixo e John Hammer - Bateria. Resenhas e entrevistas: contato@sanguefrioproducoes.com. Contato para shows: warcaller@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Crucificator-war-death-metal-621659868236692/; https://www.youtube.com/channel/UC76M_6aYnRkdCVR6h3u5nPQ e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/CRUCIFICATOR/70. Fonte: Sangue Frio Produções.

Fug Design: Estúdio desenvolve novo logotipo para banda espanhola Hellspawn
22/05/2019

A FUG DESIGN está atravessando fronteiras e inclui em seu portfólio bandas do velho mundo. A ideia é expandir e criar uma conexão entre as bandas e selos de outros continentes com os brasileiros para fortalecer a cena e gerar um intercâmbio entre esses países. O estúdio elaborou o novo logotipo do grupo espanhol de Thrash Metal Hellspawn, utilizando formas orgânicas e agressivas, trabalhando elementos que refletem a ideologia do grupo e também sua sonoridade. Confira este e outros projetos da FUG DESIGN aqui: http://fugdesign.com/projetos/. Bandas interessadas em mais informações sobre os serviços da empresa escreva para contato@fugdesign.com. Contato para assessoria de imprensa e divulgação: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites Relacionados: https://www.facebook.com/fugdesign/; http://fugdesign.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/Fug/23. Fonte: Sangue Frio Produções.

Axecuter: Ouça agora “Surrounded By Decay” na íntegra pelo Bandcamp
22/05/2019

Já é possível ouvir o novo trabalho dos paranaenses do AXECUTER, “Surrounded By Decay”, online e gratuitamente. A banda divulgou o álbum na íntegra em seu perfil no Bandcamp, que conta também com sua discografia atualizada e merchandising. Confira: https://axecutermetal.bandcamp.com/album/surrounded-by-decay. Discografia completa aqui: https://axecutermetal.bandcamp.com/music.
Em paralelo, “Surrounded By Decay” também já está disponível no formato físico por R$ 20,00 (+ frete), enquanto suas camisetas oficiais estão custando R$ 40,00 (+ frete). Adquira agora escrevendo para axecutermetal@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/axecuter.
Contato para shows: axecutermetal@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Rotting Christ: Primeiro lote de ingressos do show de SP quase no fim!
22/05/2019

Os gregos do Rotting Christ retornam ao Brasil neste mês, para divulgar seu novo álbum, “The Heretics”, lançado neste ano, e tido como mais um marco em sua carreira, uma vez que ele supera seu antecessor, “Rituals”, que foi lançado em 2016, e já havia entrado para os clássicos da banda. A nova tour Latino Americana terá 12 datas, 3 delas no Brasil - 30/05 (Rio de Janeiro, RJ @Teatro Odisseia), 31/05 (São Paulo, SP @The House) e 01/06 (Joinville, SC @Armageddon Metal Fest).
Os ingressos para o show de SP, que acontece no dia 31/05 (The House) estão quase no fim - veja link do evento abaixo, assim como venda de ingressos. Na cidade do Rio de Janeiro, o show será no Teatro Odisseia (Av. Mem de Sá, 66, Rio de Janeiro. A casa abre às 19h30. A abertura ficará por conta dos equatorianos do Total Death. Informações/ingressos do show no Rio de Janeiro: https://www.facebook.com/events/259258284949892/.
Em São Paulo o Rotting Christ também tocará ao lado do Total Death. O local escolhido é o The House (R. Rodolfo Miranda, 110, Bom Retiro - ao lado do metrô Armênia), local bastante conhecido dos gregos, já que eles tocaram lá outras 3 vezes, quando ainda era chamado pelo antigo nome, “Hangar 110”. As portas se abrem às 19h30 e o Rotting Christ entra no palco às 21h30. Informações/ingressos do show de São Paulo: https://www.facebook.com/events/381230422429452/.
O Rotting Christ é uma das raras exceções onde uma banda de mais de 30 anos de carreira, com 13 álbuns de estúdio, se supera e a cada lançamento, faz um “novo clássico”. O grupo esteve por aqui divulgando os excelentes “Κατά τον δαίμονα εαυτού” (2013), “Lucifer Over Athens” (álbum ao vivo, 2015) e “Rituals” (2016). “The Heretics” foi lançado no dia 15 de fevereiro deste ano, e traz 10 faixas, em pouco mais de 40 minutos. A formação traz Sakis Tolis (vocal e guitarra), Themis Tolis (bateria), Van Ace (baixo e backing vocals) - o guitarrista George Emmanuel que estava na banda desde 2014, os deixou recentemente, e em breve terá seu substituto anunciado. Assista o lyric vídeo de “Dies Irae”: https://www.youtube.com/watch?v=PVdK7x9rESk.
A produção dos shows no Brasil é de responsabilidade da TC7 Produções. Imprensa: lpmetalpress@gmail.com. Páginas relacionadas: www.facebook.com/Rotting-Christ-290468585669/; www.facebook.com/muertetotal/; https://www.facebook.com/tc7producoes/ e https://www.facebook.com/lpmetalpress/.

Novo festival em SP: Weezer é a primeira atração, diz jornal
22/05/2019

Um novo festival será realizado no Ginásio do Ibirapuera de São Paulo entre os dias 26 de setembro de 4 de outubro, informa o jornal Destak. Ainda sem nome o evento já teria uma atração confirmada, a banda Weezer, que toca na noite de abertura. Como este novo festival ocorrerá na mesma época do Rock in Rio, é de se supor que outras atrações do evento carioca devem participar, assim como o Weezer, que toca no Rio de Janeiro no dia 28, dois dias depois de passar por São Paulo. Mais informações: https://www.destakjornal.com.br/diversao---arte/musica/detalhe/sao-paulo-ganha-novo-festival-weezer-e-uma-das-atracoes.

Hammerfall: edição especial de Legacy Of Kings ganha versão nacional 22/05/2019 O relançamento do álbum "Legacy Of Kings" (1998), do Hammerfall, em edição especial para celebrar seu 20° aniversário ganhou uma edição nacional. O material chega em CD duplo e DVD por meio da Shinigami Records (www.shinigamirecords.com.br). A nova edição de "Legacy Of Kings" apresenta a tracklist original em versão remasterizada no primeiro CD. Já o segundo conta com covers Picture, Helloween e Rainbow, algumas gravações ao vivo (incluindo "Let The Hammer Fall", registrada no Brasil em 2017) e demos inéditas.

O DVD, por sua vez, apresenta uma compilação de materiais da época. Além de performances ao vivo, o registro conta com uma entrevista com a banda, montagens de vídeos, listening session e covers.  Veja abaixo o tracklist de "Legacy Of Kings: 20-Year Anniversary Edition": - CD 1 (álbum remasterizado) 1. Heeding The Call; 2. Legacy Of Kings; 3. Let The Hammer Fall; 4. Dreamland; 5. Remember Yesterday; 6. At The End Of The Rainbow; 7. Back To Back; 8. Stronger Than All; 9. Warriors Of Faith e 10. The Fallen One. - CD 2 (bônus) 1. Eternal Dark (Picture cover); 2. I Want Out (Helloween cover); 3. Man On The Silver Mountain (Rainbow cover); 4. Legacy Of Kings (Medley 2018); 5. Heeding The Call (Live 2018); 6. Let The Hammer Fall (Live in Brazil 2017); 7. Legacy Of Kings (Live); 8. At The End Of The Rainbow (Live); 9. Stronger Than All (Live); 10. Heeding The Call (Rehearsal demo 1998); 11. Let The Hammer Fall (Rehearsal demo 1998); 12. Warriors Of Faith (Rehearsal demo 1998); 13. Back To Back (Rehearsal demo 1998); 14. At The End Of The Rainbow (Rehearsal demo 1998) e 15. Dreamland (Rehearsal demo 1998). - DVD  1. Legacy Of Kings - Interview 2018 Hammerfall - Live at Park Avenue, Jan.19th 1999, Shure Endorsement Party 2. Heeding The Call; 3. The Metal Age; 4. Let The Hammer Fall; 5. Steel Meets Steel; 6. Breaking The Law (Judas Priest cover) e 7. Shure Endorsement Ceremony "The First Crusade" 8. Listening Session; 9. German TV Advertisement; 10. Releaseparty for Legacy of Kings; 11. Head Over Heels (Accept cover); 12. Balls To The Wall (Accept cover); 13. Breaking The Law (Judas Priest cover); 14. Outtakes And Sign Off. "The Templar Renegade Crusades" 15. I Want Out (Video montage from Hansen Studios); 16. Unchained (Live in Switzerland); 17. Legacy Of Kings (Live in the U.S.A.); 18. Remember Yesterday (Live in Japan); 19. Warriors Of Faith (Live in Chile); 20. Let The Hammer Fall (Live in Sweden); 21. I Believe (Live in Sweden) e 22. Breaking The Law (Video montage).

Roslaw Szaybo: morre criador do logo do Judas Priest e de capas famosas
22/05/2019

O artista polonês Rosław Szaybo faleceu em 21 de maio de 2019, aos 85 anos, em sua casa, na cidade de Varsóvia. Informações sobre sua morte foram fornecidas pela revista Jazz Forum em seu Facebook. Roslaw sofria de câncer de pulmão. O artista foi diretor artístico de muitos anos da gravadora CBS Records Great Britain. Graças a isso, ele projetou cerca de 2.000 capas de CD, incluindo álbuns de rock e metal. Entre outras coisas, projetou uma das capas mais populares do Judas Priest, "British Steel", que tinha uma lâmina de barbear marcante (a mão da capa é a própria mão de Rosław Szaybo). Rosław Szaybo também desenhou a capa do álbum "Stained Class". Não menos notório foi o maço de cigarros John Player Special preto projetado por Szaybo, com seu logotipo dourado monogramado das iniciais JPS. Além de colaborar com o Judas, trabalhou para nomes como Elton John, Roy Orbison, Santana e Janis Joplin.

New Order: banda anuncia novo álbum ao vivo ∑(No,12k,Lg,17Mif)
22/05/2019

Em julho de 2017, o New Order retornou ao palco do Old Granada Studios, em Manchester, onde o Joy Division fez sua estreia na televisão no programa "So It Goes" de Tony Wilson em 1978. Para o show "∑(No,12k,Lg,17Mif) New Order + Liam Gillick: So It Goes..", a banda desconstruiu, repensou e reconstruiu uma grande quantidade de material de toda a sua carreira: familiar e obscura, antiga e nova. O disco chega em 12 de julho. Ouça o primeiro single, "Subculture": https://www.youtube.com/watch?v=rcFq9tVn97s.
"∑(No,12k,Lg,17Mif) New Order + Liam Gillick: So It Goes.." foi gravado ao vivo em 13 de julho de 2017 e inclui o show completo, bis e mais 3 faixas adicionais gravadas durante a residência, para dar aos ouvintes uma representação completa da amplitude do material realizado. Confira o tracklist: 1 Times Change (Live at MIF); 2 Who's Joe (Live at MIF); 3 Dream Attack (Live at MIF); 4 Disorder (Live at MIF); 5 Ultraviolence (Live at MIF); 6 In A Lonely Place (Live at MIF); 7 All Day Long (Live at MIF); 8 Shellshock (Live at MIF); 9 Guilt Is A Useless Emotion (Live at MIF); 10 Subculture (Live at MIF); 11 Bizarre Love Triangle (Live at MIF); 12 Vanishing Point (Live at MIF); 13 Plastic (Live at MIF); 14 Your Silent Face (Live at MIF); 15 Decades (Live at MIF); 16 Elegia (Live at MIF); 17 Heart & Soul (Live at MIF) e 18 Behind Closed Doors (Live at MIF).

Slash não era atração principal em um estádio há 20 anos
22/05/2019

O guitarrista Slash dará início, nesta terça-feira (21), a uma turnê de oito datas pelo Brasil com sua banda solo, formada por Myles Kennedy & The Conspirators. Outras oito apresentações já foram realizadas em outros países da América Latina. Em entrevista ao G1, Slash reconheceu que seu trabalho solo atrai um público menor do que o Guns N' Roses, com quem excursionou nos últimos anos com a "Not In This Lifetime... Tour" - segundo as próprias contas, antes de voltar para o GN'R, ele não era atração principal em um estádio havia duas décadas. No entanto, o músico destacou que prefere shows mais intimistas, com uma plateia reduzida.
"Desde que começamos a tocar juntos, em 2010, tocar em lugares menores com eles é a norma. Eu gosto mesmo de ter mais intimidade com o público. Esse sempre foi meu tipo de lugar favorito", afirmou o guitarrista. O músico comentou, ainda, que está "acostumado" a tocar para plateias menores. "Falando a verdade, a turnê com o Guns N' Roses foi a primeira vez em que eu fui atração principal em um estádio em 20 anos", diz Slash, antes do que o repórter Cesar Soto descreveu como "uma breve risada". "Mas para mim o ideal é de 2 mil a 5 mil pessoas", completou Slash. Leia a entrevista completa no G1 https://g1.globo.com/pop-arte/musica/noticia/2019/05/21/slash-prefere-lugares-menores-a-estadios-com-guns-gosto-de-ter-mais-intimidade-com-o-publico.ghtml.

Trivium: Matt Heafy faz cover acústico de "Unsainted", nova do Slipknot
22/05/2019

O vocalista do Trivium, Matt Heafy, gravou uma versão acústica de "Unsainted", nova música do Slipknot. O cover foi divulgado na última sexta-feira (17), um dia após a canção original ter sido lançada - os fãs de Heafy, inclusive, o desafiaram a aprender a tocá-la rapidamente. Matt Heafy fez a versão para o seu projeto "KiichiChaosKaraoke", na Twitch, onde ele toca alguma música definida por votação do público. Assista à filmagem no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=dZzNCyhB8WI.
"Unsainted" faz parte de "We Are Not Your Kind", novo álbum do Slipknot. O disco chega a público no dia 9 de agosto, por meio da Roadrunner Records. Veja o tracklist: 1. Insert Coin; 2. Unsainted; 3. Birth Of The Cruel; 4. Death Because Of Death; 5. Nero Forte; 6. Critical Darling; 7. Liar's Funeral; 8. Red Flag; 9. What's Next; 10. Spiders; 11. Orphan; 12. My Pain; 13. Not Long For This World e 14. Solway Firth.
Confira a versão original de "Unsainted": https://www.youtube.com/watch?v=VpATBBRajP8. "We Are Not Your Kind" vai suceder ".5: The Gray Chapter", lançado em 2014, e será o segundo com o baixista Alessandro Venturella e o baterista Jay Weinberg. A música "All Out Life", lançada como single no último Halloween, não consta na tracklist do disco.
Em entrevista anterior à revista "Kerrang!", o vocalista Corey Taylor disse que o novo álbum é "pesado nos níveis de 'Iowa' (2001)". "Estou muito, muito animado com isso e eu falo com os caras do Slipknot o tempo todo. Falo com o Clown todos os dias, ou em dias alternados. Tenho conversado com Jim, V-man, Jay, Mick, Craig, Chris, Sid. Estamos todos muito animados. Está sendo preparado para 2019 - o que, estranhamente, é o 20° aniversário do nosso primeiro álbum", afirmou ele, na ocasião.
 

Bruce Dickinson: "Você está muito mais seguro voando do que dirigindo"
22/05/2019

Bruce Dickinson também é piloto comercial licenciado,e foi questionado durante uma recente sessão de perguntas e respostas em Utrecht, Holanda, sobre o que acontece em um avião se todos os motores pararem de funcionar no ar. Bruce respondeu de maneira bem humorada que isso é muito improvável, e desde que você controle o avião e consiga aterrá-lo em algum lugar sensato, o resultado é muito bom. O vocalista complementa sua resposta afirmando que "...Então, você está muito melhor sentado em um avião do que dirigindo no trânsito - acredite em mim. Você está muito mais seguro, na minha opinião".
Bruce trabalhou como piloto da agora extinta companhia aérea islandesa Astraeus. Em uma entrevista ao Wales Online, Bruce disse que ainda sente uma emoção de voar, mas que é uma sensação totalmente diferente de se tocar ao vivo. "Com um avião de passageiros, tudo é interno. Se você tem passageiros, ninguém diz: 'Uau! Não foi ótimo?' Eles estão pensando sobre o resto do dia deles. Seu trabalho como piloto de linha aérea é entregá-los com segurança e ser invisível. Isso é muito bom para mim porque é completamente o oposto do que eu faço quando canto."
Ele ganhou uma licença de piloto comercial depois de aprender a voar nos anos 90, e em 2012, ele fundou a Cardiff Aviation, uma empresa de manutenção de aeronaves. Confira a palestra: https://www.youtube.com/watch?v=bVjTwbfc3O0.

Judas Priest: "é decepcionante que os álbuns da era Tim Ripper não estejam disponíveis" disse Ian Hill
22/05/2019

O baixista Ian Hill negou a recente afirmação de Tim Ripper Owens de que o tempo do vocalista com o Judas Priest foi intencionalmente apagado da historia da banda. Em entrevista recente, Tim disse ao Rock Talk with Mitch Lafon que sentia-se ofendido por não encontrar os trabalhos que fez com o Judas Priest nem em serviços de streaming, tampouco em lojas on line. ""Eu gostaria de comprar alguns até para vender quando estou em turnê solo...", afirmou Tim.
Ian Hill também foi entrevistado pelo jornalista Mitch Lafon, e foi questionado se indisponibilidade dos álbuns da era Owens é uma questão relacionada a direitos ou se é uma tentativa deliberada de enterrar essa parte do passado da banda. "É estranho, na verdade, porque há um bom material em ambos os álbuns. Ripper é um ótimo vocalista, e ele fez um tremendo trabalho em 'Jugulator' e 'Demolition'.
E por que eles não estão à venda não tem nada a ver com a gente, talvez seja uma coisa contratual entre a Sony e quem detém os direitos autorais desses álbuns, eu não sei, mas é uma pena, porque há um bom material lá. Eu sei que não era a formação original, mas ainda era Judas Priest. Então, é decepcionante - se é verdade que o material não está disponível. Realmente é." Tim Ripper entrou para o Judas Priest em 1996, e gravou "Jugulator" (1997) e "Demolition" (2001).

Triumph: banda será homenageada no Legends Of Live Award no Canadian Music Week
22/05/2019

A icônica banda canadense Triumph - sim, o Canadá não é pátria somente do Rush -, será homenageada pela premiação “Legends of Live” no 2019 Live Music Industry Awards no dia 10 de maio do corrente no Osgoode East Ballroom no Sheraton Centre em Toronto no Canadá. A premiação se destina a artistas que deram grandes contribuições à indústria musical do Canadá por meio de música ao vivo e turnês. Todos os três integrantes do Triumph - Rik Emmett, Mike Levine e Gil Moore - estarão presentes na premiação.
O Triumph foi formado em Toronto em 1975 após uma jam session. Imediatamente eles decidiram formar uma banda e seu primeiro álbum criativamente chamado “Triumph” foi lançado em 1976 pela Attic Records. Assista ao vídeo de "Never Surrender" ao vivo: https://www.youtube.com/watch?v=BArHKQmu9lI.

Serj Tankian canta música de "Game of Thrones"
22/05/2019

O vocalista Serj Tankian, do System of a Down, gravou uma música para a trilha sonora oficial da série "Game of Thrones", da HBO. O seriado foi oficialmente concluído no último domingo (19), com o sexto episódio da oitava temporada. Tankian fez uma versão para a música "The Rains of Castamere" ("As Chuvas de Castamere", em português). No enredo, a canção tem o intuito de imortalizar a destruição da Casa Reyne de Castamere por Tywin Lannister. Ouça à música no player a seguir https://www.youtube.com/watch?v=tlkgbwmN9mQ.

Vivian Campbell: guitarrista descreve a sua luta contra o câncer 22/05/2019 Durante uma conversa com Jay Conroy, Vivian Campbell (Def Leppard, Last in Line) falou sobre sua batalha contra o linfoma de Hodgkin, doença diagnosticada em 2013. O guitarrista que se considera uma pessoa de sorte por encontrar uma "maravilhosa droga nova que está funcionando bem” chamada pembrolizumab. O guitarrista disse que a droga "está mantendo tudo no lugar” pelos últimos quatro anos e descreveu os desafios da sua batalha:

“Para ser honesto a parte mais difícil é me programar, pois como viajo muito, tenho de marcar tudo antecipadamente e algumas vezes tenho de realizar alguns tratamentos na Costa Leste e na Costa Oeste. Isso necessita cobrar as companhias de seguro saúde e apertá-los. É muito difícil” apontou. “Eu venho lidando com esse câncer há seis anos ou mais. Já voei direto de Singapura até Los Angeles para fazer um tratamento e depois, no outro dia, tive de voar até Londres e logo de volta a Los Angeles. Eu fui parte de uma clínica experimental pelos primeiros dois anos. Tive de ficar lá durante o tratamento, portanto fiz essas viagens literalmente voando. Tem sido insano. Foi muito louco, mas eu sou muito grato aos colegas de banda (Def Leppard) por me quebraram galhos. Particularmente, as coisas ficaram complicadas mesmo quando eu tive de fazer uma quimio muito agressiva. Elas me testaram. Sabiam que eu queria trabalhar e que era importante para o meu bem-estar lidar com isso. Vou ser sempre grato a todos eles por isso”. Vivian adicionou: “Primeiramente eles queriam que eu ficasse em casa para me recuperar, o que é uma reação natural e muitas pessoas querem fazer isso. Mas para mim, o meu trabalho é que me mantém vivo”.

Iron Maiden: religioso que taxou a banda de satânica agora diz que iria a show
22/05/2019

No Chile, ninguém esqueceu que há 27 anos a Igreja Católica exerceu uma forte pressão para impedir que o Iron Maiden se apresentasse pela primeira vez no país. Ainda mais agora, que a banda esgotou todos os ingressos para as duas próximas apresentações em Santiago. O episódio rodou o mundo em 1992, assim como as imagens de Humberto Lagos, o conselheiro religioso do governo do então presidente Patricio Aylwin, que sugeriu que o Iron Maiden era "Um grupo que promove condutas relacionadas ao satanismo. Basta ver algumas de suas letras". E já que ninguém esquece, o religioso chileno relembrou o episódio em entrevista ao site La Cuarta e disse que "Quando tudo aconteceu, os protestos eram de grupos religiosos que reclamavam de letras com o 666, como em 'The Number Of The Beast'."
- Você ainda acha que eles são satânicos?
Jamais! Eles têm algumas letras dessa natureza.
- Por que tanta polêmica?
O Cardeal (Jorge) Medina intercedeu junto ao Subsecretário do Interior para impedir a apresentação...
- No governo?
Houve críticas de ordem política em relação à banda, mas eles nunca fizeram críticas a ditadura militar, assim como outros grupos, na década de 80.
- Sério?
Era evidente. Quando os protestos foram feitos, os críticos cobraram seu preço e os patrocinadores decidiram sair.
- Você iria vê-los?
Não gosto. Quando estão ao vivo, provocam alterações de personalidade. Mas se eles me dessem ingressos, eu os veria.
Para o ex-subsecretário do Interior da época, Belisario Velasco, os novos shows da "Donzela de Ferro" parecem "muito justos, pois eles são um excelente conjunto musical. É isso que acham a juventude e muitas outras pessoas". Sobre o incidente de 1992, ele destacou que "O show foi cancelado porque o município de Santiago quebrou o contrato para que eles tocassem na Estación Mapocho".
Quanto aos setores políticos que não queriam o grupo no Chile, ele disse não se lembrar disso. "O governo permitiu que eles entrassem pois estavam de acordo com a lei e a Constituição. Foi a teimosia do cardeal Medina. Nós sempre estivemos a disposição para que tocassem", concluiu.

Zakk Wylde: tentativa fracassada de entrar no Guns N' Roses fez ele criar o BLS
22/05/2019

Zakk Wylde contou para a Revolver como surgiu a ideia do Black Label Society, logo após ele participar das gravações do "Ozzmosis", lançado por Ozzy Osbourne em 1995.
"Numa noite fui para este bar chamado Bruise em Nova Iorque, que tinha no jukebox discos dos Stones, Van Morrison, The Band, Eagles, Bad Company, Neil Young. Eu passei a noite tocando e quando voltei para o hotel, que ficava bem perto, acabei compondo coisas novas, acústicas. Foi assim que surgiu o 'Book of Shadows' (álbum solo de 1996). Depois de lançar o disco e sair em turnê, eu pensei 'Bem, o que vou fazer agora?' Não queria ser o novo James Taylor, passar o resto da minha vida fazendo shows acústicos, queria tocar algo mais pesado. Daí neste meio tempo eu estive com os caras do GNR e fiquei com aqueles riffs na agulha. Como nada aconteceu com o Guns eu decidi gravar por mim mesmo, chamei Phil (Ondich, baterista) e fomos para a Florida para gravar o disco ("Sonic Brew", lançado em 1999). Aqui estamos nós, vinte anos mais tarde".
Em abril do ano passado, Zakk contou para a Eonmusic como foram aqueles tempos em que esteve com um pé no Guns N' Roses, quando ocuparia a vaga deixada por Gilby Clarke para tocar ao lado de Slash: "Apenas fui fazer uma jam com os caras. Não era nem mesmo uma audição naquele ponto. Jimmy Page não faz teste para os Rolling Stones. Seria como: 'Jimmy, quer vir e tocar conosco?'. 'Sim, ok, sem problemas'. Então, foi mais dessa forma - apenas um monte de palhaços se juntando e tocando", disse.

Rob Halford: "Sou uma relíquia no altar do metal"
21/05/2019

O jornal norte americano Albany Times Union aproveitou que o Judas Priest se apresentou na cidade em duas datas (18 e 19 de maio) e entrevistou o lendário vocalista Rob Halford. Porém, tocar duas noites seguidas exige da voz do vocalista, que já não é mais tão jovem. "Nesta turnê, estamos fazendo muitas músicas que não faço há muito tempo", observou. "Eu tenho que encontrar uma maneira de encontrar uma zona de conforto, caso contrário, as coisas podem ficar muito difíceis e é muito fácil explodir a voz".
"É tudo uma questão de técnica, tenho que pensar no set", acrescentou Halford. "Estou cambaleando em direção aos 68 anos, a maioria das pessoas nesta idade estaria se aposentando. Eu sou uma relíquia no altar do metal. Eu dou risada disso, porque amo tudo isso". Confira a entrevista completa (em inglês) aqui: https://www.timesunion.com/entertainment/article/Judas-Priest-determined-to-stay-creatively-vital-13847566.php.

Orphaned Land: vocalista lamenta boicote de grandes artistas a Israel
21/05/2019

O vocalista Kobi Farhi, da banda israelense Orphaned Land, lamentou o boicote que seu país sofre de alguns artistas durante entrevista ao The Independent. O cantor fez menção ao movimento BDS (Boycott, Divestment and Sanctions / Boicote, Desinvestimento e Sanções), que pressiona o país a acabar com a ocupação de terra palestina e reconhecer os direitos de retorno a refugiados palestinos. Um dos representantes mais conhecidos do BDS é Roger Waters, ex-Pink Floyd.
"Os 13 anos do movimento BDS não mudaram nada, se você olhar bem. Também é uma ótima desculpa para os antissemitas aparecerem. Não vejo como Israel é diferente de tantos outros países que merecem ser destacados. De qualquer forma, provamos que nossa abordagem funciona melhor", afirmou Farhi.
O cantor destacou, ainda, que fica "muito desapontado com artistas que seguem pela estrada da exclusão". "Sabemos que os direitos humanos não são os melhores nos países árabes e no Oriente Médio, mas o que alguém ganha se eu boicotar todos esses países ao invés de compor álbuns e chegar a mais pessoas com as quais eu não me conectaria?", pontuou.
Uma das polêmicas mais recentes do BDS foi o pedido para que diversos artistas, como a cantora Madonna, deixassem de se apresentar no concurso musical Eurovision, realizado na cidade de Tel Aviv no último fim de semana. A artista se negou a cancelar sua performance, alegando que sua música vai além de qualquer ação política.

Setembro Negro 2019: Exodus é anunciado como atração especial do festival! 21/05/2019 A lendária banda de Thrash Metal, Exodus, acaba de ser anunciada como atração especialíssima da 13ª edição do Setembro Negro, que acontece nos dias 06, 07 e 08 de setembro (sexta, sábado e domingo), no Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros - próximo à estação Faria Lima do Metrô). Nessa edição serão 18 bandas internacionais e 6 nacionais. O Exodus tocará no primeiro dia (sexta, 06/09). E o melhor: a entrada do Exodus no cast NÃO alterará os valores dos ingressos!

Além do Exodus, a Tumba Productions escalou as bandas, At War, Cirith Ungol, Dead Congregation, Demolition Hammer, Baixo Calão, Expose Your Hate, Full Of Hell, Incantation, Rotten Sound, Grave Desecrator, Impurity, Legion of the Damned, Midnight, Monolord, Monstrosity, Necrophobic, Pathologic Noise, Gorgasm, Svarttjen, Shaytan, Night Demon, UADA e Vomitory. Para outras informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/338928753628787/. O Exodus é indiscutivelmente um dos criadores do Thrash Metal, no topo de qualquer lista do gênero. Formado em 1979, em São Francisco, Califórnia, por Gary Holt (guitarra, atualmente também membro do Slayer), Kirk Hammett (guitarra, Metallica) e Tom Hunting (bateria), eles conceberam um dos maiores discos do estilo; “Bonded By Blood” - ao lado de “Reign In Blood” (Slayer) e “Kill Em’ Alll” (Metallica). Sua extensa discografia ainda traz pérolas do porte de “Pleasures Of The Flesh” (1987), “Fabulous Disaster” (1989), “Impact Is Imminent” (1990), “Tempo Of The Damned” (2004), entre outros. O último trabalho de estúdio, foi “Blood In Blood Out” (2014), disco que marcou a volta de Steve “Zetro” Souza, um dos vocalistas mais queridos que já passaram pela banda, e um dos maiores do Thrash Metal. Assista o Exodus ao vivo no começo desse ano: https://www.youtube.com/watch?v=uJjyDK4-hl4. O Setembro Negro Fest 2019, será um grande banquete para os fãs do Metal, com bandas de gêneros como Death, Thrash, Black, Doom, GrindCore, Stoner e Heavy Metal. Como na edição passada, haverá merchandise das bandas participantes e do festival. Além do serviço de bar e cozinha disponível no Carioca Club, este ano teremos também a opção de cerveja artesanal e alimentação alternativa. Visando a preocupação com os 03 dias de festival, o Setembro Negro fez parceria com a DKCast que irá oferecer o Chopp Ashby nas opções Pilsen, IPA e vinho, e também, lanches no bar da DKCast que estará exposto na área externa (área de fumante).

Silver Mammoth: mudança de planos para o novo álbum e o single "Rise Up" antecipará novo trabalho de estúdio
21/05/2019

O Silver Mammoth lançará um novo disco ainda em 2019, que será antecipado pelo single "Rise Up", marcado para sair no final de junho e que traz a arte a cargo de Marcelo Izzo Jr., guitarrista da banda e formado em design gráfico. "Este será o primeiro single do novo álbum, que virá acompanhado de um clipe com produção cinematográfica da Plural Filmes, produtora responsável pelo vídeo de 'Symptom of the Universe', versão que fizemos em homenagem ao Black Sabbath e que também fará parte do repertório do novo álbum", revelou Marcello Izzo. "Mudamos os planos, já que nosso próximo trabalho teria, inicialmente, faixas ao vivo, versões acústicas e duas canções inéditas. Agora, o repertório trará, além das versões, uma releitura acústica de 'Natural Love', primeiro single da banda, e músicas inéditas, começando por 'Rise Up'", acrescentou o vocalista. Veja o clipe para a versão da clássica "Symptom of the Universe" (Black Sabbath) em https://youtu.be/yzgfvKrdvC8.
Izzo enfatiza que, após importantes conquistas, estava na hora de um álbum novo do Silver Mammoth. "Em 2015, lançamos 'Mindlomania', que nos proporcionou coisas bacanas, como sermos premiados por dois anos consecutivos pelo site popular Palco MP3 na categoria Hard Rock como a banda mais ouvida de 2016/2017, com mais de um milhão de streams, além de execuções em rádios FM do Brasil e Reino Unido", comemorou. "Em 2017, saiu o compacto em vinil com 'Let me Hide You' e 'Coup to The End', que também ganharam videoclipes. Depois, veio o projeto 'Unified Trilogy', com as versões de 'Jailbreak' (AC/DC), 'White Line Fever' (Motörhead) e 'Symptom of the Universe' (Black Sabbath). Assim, muitos de nossos seguidores estavam nos cobrando um trabalho com músicas inéditas", concluiu o vocalista. Veja o clipe de 'Let Me Hide You' em https://youtu.be/haecby-PkEY.
DISCOGRAFIA: Silver Mammoth (CD, 2013); Pride Price (CD, 2014); Mindlomania (CD, 2015); Singles (compacto/vinil, 2017); White Line Fever (Motörhead, single - versão, 2018); Symptom of the Universe (Black Sabbath, single - versão, 2018) e Jailbreak (AC/DC, single - versão, 2018).
Site relacionado: http://silvermammothband.com/. Contato para shows: contato@silvermammothband.com. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Rizzi: se apresenta sábado no “3º encontro de motociclistas” da cidade de São João do Manhuaçu/MG
21/05/2019

Um dos principais moto-clubes do interior de Minas Gearais, o M.C. Gato de Botas, realiza entre dos dias 24, 25 e 26 de maio, o “3º Encontro de Motociclistas” em São João do Manhuaçu/MG. O evento terá inúmeras bandas se apresentando, exposições de motocicletas, espaço para camping, entretenimento, praça de alimentação e sorteio de brindes para os participantes. Tudo oferecido gratuitamente ao público.
Uma das bandas confirmadas e que irá se apresentar, é a revelação do Symphonic Metal, a Rizzi, que, após liberar seu primeiro EP em todas as plataformas de Streaming, inicia a fase de elaboração de novas composições e aponta para um novo álbum muito em breve. A Rizzi se apresenta no sábado as 16h30min. Além da Rizzi, o evento terá as apresentações de Érica e Banda e Banda Mesa no sábado. A banda Estado Crítico se apresenta na sexta-feira e sábado, sendo o único grupo a se apresentar em dois dias do festival.
O evento será realizado em frente a prefeitura de São João do Manhuaçu/MG e todos são convidados a prestigiar a música e um dos principais moto-clubes do estado mineiro. Mais informações pelo link: https://www.facebook.com/events/331368987501242/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Lenda do punk rock inglês The Vibrators se apresenta em São Paulo em junho
21/05/2019

A lendária banda The Vibrators, uma das mais influentes da história do punk rock mundial, promete noite história, no próximo dia 8 de junho, no palco da Jai Club, em São Paulo. O evento ainda terá como representantes nacionais nomes como Flicts, Lixomania, Corazones Muertos, Rejeitados e Os Brutus. Os ingressos continuam à venda pela internet (https://pixelticket.com.br/eventos/3374/the-vibrators-uk) e na Galeria do Rock (Consulado do Rock, London Calling e Stardust Rock Wear).
Com realização da CP Management, Donos de clássicos como “Baby Baby”, “Automatic Lover” “Yeah, Yeah, Yeah”, “Pure Mania”, “Destroy”, entre outros, os incansáveis Eddie (bateria), Pete (baixo), Nigel (guitarra) vão se apresentar em diversos países da América do Sul, para celebrar mais de 40 anos de estrada. Formado em 1976, os Vibrators despontou no underground inglês ao abrir shows dos Stranglers, Sex Pistols, Iggy Pop (com David Bowe nos teclados) e no lendário 100 Club Punk Rock Festival, mas o sucesso aconteceu a partir do lançamento do single "Baby Baby" do debut álbum "Pure Mania", que ficou cinco semanas no UK Top 75, na 49º posição.
No entanto, foi com o single "Automatic Lover" que a banda chegou ao topo dos charts e ainda mais longe com o LP "V2", que marca um dos momentos mais importantes da Nova Onda do punk europeu. Desde então, a banda tem ajudado a escrever a história do punk, com o estilo rápido e letras contundentes, arrastando multidões de fãs nas tours pelo mundo afora. Ao longo dos anos, nomes como The Exploited, UK Subs, GBH, REM, Die Toten Hosen gravaram covers de diversas músicas dos Vibrators. Esta não é a primeira vez que os ingleses vem ao Brasil. Em janeiro de 2001, fizeram única apresentação no Hangar 110. Já em 2006, comemorando 30 anos de história, o grupo voltou para uma série de apresentações bombásticas. A última passagem foi em 2010.
Agora, somando 43 anos de história, atestam a boa forma em apresentações cheias de energia e como titulares no primeiro time das melhores bandas da história do punk rock. Links relacionados: https://www.facebook.com/thevibratorsofficial; https://www.facebook.com/cacapratesmanagement; https://www.facebook.com/jaicluboficial; https://www.facebook.com/LIXOMANIA-330681430354534; https://www.facebook.com/OsBrutus; https://www.facebook.com/officialcorazonesmuertos; https://www.facebook.com/Flicts-158555704192237; https://www.facebook.com/rejeitadospunkrock e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

No Trauma: assista ao novo clipe “Veneno”
21/05/2019

O novo videoclipe do No Trauma acaba de ser oficialmente liberado no canal da banda no YouTube. A música “Veneno” é também o primeiro single que o grupo lança e oficializa que novo álbum está sendo trabalhado, após o lançamento de “Viva Forte Até seu Leito de Morte”. O vídeo é mais uma produção muito bem elaborada pela banda, que no decorrer dos últimos anos, sempre inova e cria trabalhos visuais impactantes e muito bem produzidos. Em “Veneno” o No Trauma contou com a direção de Alexandre Lima, Fábio Roque e Hosmany Bandeira. O roteiro foi escrito por Hosmanu Bandeira e Tuninho Silva e toda produção ficou à cargo de “Alima Produtora Audiovisual”.
O clipe é forte e enérgico, características que são marcas registradas do No Trauma. Com imagens que transitam entre a atuação da atriz “Chell” e os músicos executando a faixa, o vídeo além de ser muito bem desenvolvido e com um roteiro muito bem escrito, mostra que o atual momento do grupo é ainda mais produtivo. No Trauma continua pesado, técnico e explorando com qualidade seu estilo que mescla Djent, Metalcore e breakdown, com excelência. Assista ao clipe de “Veneno”: https://www.youtube.com/watch?v=Rjauq2bwlpY.
O No Trauma confirmou que um novo álbum está a caminho, porém que o disco será lançado gradativamente faixa a faixa. “Veneno” é a primeira música desse novo trabalho e os próximos singles serão lançados entre o segundo semestre de 2019 e início de 2020. Aguarde que muita pancadaria ainda vai vir por ai! Formação: Marvin Freitas (Bateria); Hosmany Bandeira (Vocais); Tuninho Silva (Guitarra); Elias Oliveira (Baixo). Redes Sociais: Facebook: https://www.facebook.com/NoTraumaOFICIAL/ e Instagram: https://www.instagram.com/notraumaoficial.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Monday Riders: libera novo videoclipe “What You Need”
21/05/2019

O Monday Riders acaba de liberar em seu canal no YouTube o mais novo single “What You Need”. A música é a segunda oficialmente liberada pela banda e que fará parte do aguardado novo disco “Fire, Blood and Gasoline”, que tem previsão de lançamento ainda em 2019. Além de apresentar o novo single, o material vem acompanhado de um belo trabalho visual. Utilizando de imagens caseiras do grupo em estúdio, a banda inova com clipe/lyric. Dessa forma é possível os fãs assistirem os músicos executando seus instrumentos e de quebra, cantar junto a letra da nova composição. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=z_jS2ASHYy8.
Dia 27 de maio, “What You Need” estará sendo liberada em todas as plataformas de Streaming. Anote em sua agenda e se prepare para ser bombardeado com o melhor do Hard Rock nacional. Monday Riders é formado por: Jairo Resenrods - vocal; Renato Teixeira - guitarra; Wagner Felix - baixo; Paulo Meneses - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/mondayriderspage; YouTube: https://www.youtube.com/user/mondayriders; Instagram: https://www.instagram.com/mondayriders/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monday-riders/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Brutallian: assista ao teaser do novo clipe “Reason For Violence” que será lançado dia 30 de maio
21/05/2019

Salve em sua agenda o dia 30 de maio, o motivo para isso é muito simples, é a data oficial de lançamento do novo clipe do Brutallian. O grupo maranhense liberou em suas redes sociais o teaser do novíssimo clipe “Reason for Violence” e de quebra, comunicou a data oficial para a liberação completa do vídeo. Gravado ao vivo e em uma apresentação histórica que a banda fez, “Reason For Violence” será disponibilizada primeiro no canal oficial da banda no YouTube. As imagens captadas foram da apresentação que o grupo fez em sua cidade natal São Luiz do Maranhão, onde mais de 5 mil pessoas estavam presentes no dia.
O teaser mostra um pequeno trecho de como foi essa épica apresentação e somente no videoclipe oficial, será possível entender a dimensão e importância que esse dia e evento teve na carreira do Brutallian. Sem mais delongas, acesse o vídeo e vejo o que lhe espera no dia 30 de maio: https://www.facebook.com/brutallian/videos/2244232735697062/.
Formação: Pablo Barros - vocal; Lex Wave - guitarra; Fabio Matta - baixo e Raul Campos - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/brutallian/; Instagram: https://www.instagram.com/brutallian.metal/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/brutallian/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Infector Cell: inscreva-se no canal oficial da banda no YouTube e confira as incríveis produções visuais que a banda possuí
21/05/2019

Um dos grupos mais pancada do Thrash Metal nacional, o Infector Cell possuí inúmeras obras disponíveis para os fãs conhecerem e se inteirarem visualmente através do canal oficial do YouTube. Muitas músicas receberam um trabalho visual de qualidade e ao todo, a banda tem liberado oficialmente quatro videoclipes oficiais, quatro lyric vídeos, álbuns full para consumo e vídeos de bastidores de gravações dos primeiros discos.
Para quem curte absorver cada detalhe, eis um canal muito bem gerenciado e com vídeos de altíssima performance. Além de poder conferir tudo isso, aqueles que se inscreverem no canal, ou já forem inscritos, sempre estarão sendo os primeiros a serem notificados com as novas atualizações que a banda está elaborando para os próximos dias. Então vá lá agora mesmo, clicando no link abaixo, e, deixe seu like no canal do Infector Cell. Vale ressaltar a importância de clicar no sininho e ativa-lo para que todas as notificações cheguem primeiro até você! Um canal forte, pesado e essencial para quem é fã de música pesada e feita por músicos brasileiros. Inscreva-se pelo link: https://www.youtube.com/user/infectorcell1.
Formação: Allan Pereira - Vocal; Fagner Oliveira - Guitarra; Giovanni Tolosa- Baixo; Fernando Santos - Bateria.
Mais informações: Site Oficial: www.infectorcell.com.br; Loja Virtual: www.infectorcell.com.br/loja; Facebook: https://www.facebook.com/infector.IC; Instagram: https://www.instagram.com/infector.cell/; YouTube: https://www.youtube.com/user/infectorcell1 e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/infector-cel. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Wolf Among Us: nova banda da Abraxas prepara lançamento de single
21/05/2019

Em atividade desde 2018, a banda sorocabana Wolf Among Us - formada por Robin Ortiz (Voz e baixo) e Alê Cruz (bateria, backing vocal e programações) - vem construindo uma carreira muito prolífica na cena autoral do interior paulista, com composições que evocam a reflexão e o confronto entre a moral e o instinto do indivíduo. A banda possui uma roupagem sonora que traz o stoner rock em contato também com vertentes mais modernas do rock.
Com os singles “Who are You”, “EROS” e “Hardcore” já lançados nas principais plataformas de streaming, a banda anuncia o lançamento da música “Draw Me” por meio da Abraxas Records no dia 31 de maio. É uma das novas bandas do selo. Será o último single da banda antes do lançamento do EP Soul Shard. "Draw me" fara parte do primeiro EP da Banda, Soul Shard, com mais outras cinco músicas. Mesmo abordando temas distintos, o trabalho constrói uma ideia central focada no existencialismo, expondo angustias e anseios de um ser que não vê mais propósitos para seguir dogmas sociais. Soul Shard, a grosso modo, é um ponto de reflexão sobre nossos paradigmas.
O show atual da banda é focado no pré-lançamento do EP Soul Shard, que será lançado no segundo semestre deste ano e tem como ponto alto a sinergia entre os integrantes, por trazer linhas de baixo com timbres que vão da guitarra a até arranjos orquestrais e mesclam a bateria com batidas e sons eletrônicos. Engajados diretamente com os processos de composição, preparação de shows e produção musical, o duo também tem como característica a inserção de timbres e beats eletrônicos e uma configuração de palco que faz com que o show seja apreciado em estéreo. Wolf Among Us é sem dúvida, um duo que apresenta uma sonoridade peculiar e única, com riffs marcantes de guitarra e pegada visceral na bateria. Mais  informações: https://www.facebook.com/wolfamongusofficial. Confira 'Who Are You?' ao vivo na avenida Paulista (SP): https://youtu.be/m9cMB-WDG98.

Darkhaos fará show no projeto ‘Ensaios Abertos’ da prefeitura de Fortaleza/CE
21/05/2019

Os Centros Urbanos de Cultura, Arte, Ciência e Esporte (CUCA) têm como missão seguir a orientação de estimular o respeito à diversidade socioeconômica, política, ideológica, cultural e sexual dos jovens, reconhecendo o pluralismo, as diferentes identidades e suas formas de expressão, construindo um novo patamar de empoderamento e autonomia da juventude de Fortaleza/CE.
Fundada em 10 de setembro de 2009 pela Prefeitura de Fortaleza, a Rede CUCA realiza cursos em diversas áreas do conhecimento, como dramaturgia, audiovisual, gastronomia, música, fotografia, circo, dança e comunicação em áreas verdes, espaços de circulação e exposições onde o jovem pode encontrar amigos, participar de atividades de animação, apresentar seus trabalhos e conhecer um novo universo de informações no teatro, cinema, fotografia, dança e música. A área total é de 14 mil m², contando com ginásio coberto, anfiteatro, pista de esportes radicais, piscina semiolímpica, campo de futebol de areia, bem como cineteatro, salas de aula e laboratórios equipados para cursos de fotografia.
É nesse ambiente que são realizados nas três unidades CUCA (Barra, Jangurussu e mondubim) os Ensaios Abertos, destinados às mostragens de músicas daqueles que se inscrevem no projeto, como a banda Darkhaos que, atualmente, produz o EP ‘Shouting at your Grave’ e planeja lançá-lo no segundo semestre de 2019. O grupo que é formado por Renato Ferreira (vocal), Erickson Oliveira (guitarra), Eriel Andrade (baixo) e Kallil van Derick (bateria) é mais um dos que compõe a cena metal de Fortaleza, tendo iniciado suas atividades em 2017. A banda carrega influências do heavy metal tradicional e thrash metal da Bay Area, fazendo sons rápidos, melódicos e pesados.
A banda que fez sua estreia ao vivo no Garagem Metal Bar, em Fortaleza, tocará no Mirante do CUCA Mondubim, no dia 18 de julho a partir das 19h. Confira no link da matéria do Whiplash, vídeos da apresentação da noite no Garagem: https://whiplash.net/materias/news_755/302054-darkhaos.html.
Após o set da Darkhaos, o projeto Ensaios Abertos segue com mais uma atração. A entrada é gratuita. Se inscreva no canal do YouTube da Darkhaos: https://www.youtube.com/channel/UCobuodB0Fj-7AaoZeFyk68w/videos.
A Darkhaos está presente nas principais pistas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/7MphXkp5zt7tBpOIjwjdx1.
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/59055282.
Claro Música: https://www.claromusica.com/artist/3496022
iTunes / Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/darkhaos/1451742762
Google Play: https://play.google.com/store/music/artist/Darkhaos?id=Aobtn4oazwu7ahj6tspkzjkuugu
Amazon Music: https://music.amazon.com/artists/B07NFB74YP?tab=CATALOG&ref=dm_wcp_artist_link_pr_s
Contato: (85) 98928-6143 - darkhaos.official@gmail.com; https://www.instagram.com/darkhaos_official e https://www.facebook.com/Darkhaos.
Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

The Undead Manz: anuncia fechamento com a assessoria Roadie Metal
21/05/2019

No ano de 2014, nascia um grupo na cidade de Criciúma/SC, que revolucionou o que chamamos de Metal. Com linhas modernas e altas doses de sonoridades industriais em suas harmonias, o The Undead Manz, surge como um trabalho criativo, original e diferenciado. Com dois álbuns lançados, a banda além de construir uma ideia nova musicalmente, possuí em seus músicos personagens que tem identidades fictícias que incrementam ainda mais os trabalhos do grupo.
No ano de 2017 a The Undead Manz lançava o registro “The Rise of the Undead”. Pouco mais de um ano depois chegava o segundo registro, “The Rapture of Undead’s Bride. Os dois materiais, assim como alguns singles, se encontram disponíveis para audição completa em todas as plataformas de Streaming. Nesse mês de maio, The Undead Manz anuncia algumas novidades e novas ações. A primeira delas é comunicar que um retrabalho de comunicação e divulgações de seus dois registros serão refeitas. Além de apresentar inúmeras novidades sobre um novo trabalho de estúdio que está sendo criado.
Essa nova etapa na carreira da banda será administrada e criada por sua nova assessoria, agora The Undead Manz é oficialmente assessorada pela Roadie Metal, que, com essa parceria visa abordar nuances intimistas e detalhista sobre todo o processo interno, criativo, temático e musical de uma das bandas mais peculiares e diferenciadas do país.
Confira o videoclipe da música Fearless: https://www.youtube.com/watch?v=i-DPbYYF_9M.
Formação: Z - Vocals/Guitarra; Jaws - Baixo; A.K. - Teclados; Reactor - Bateria e Raven - Guitarra.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/undeadmanzoficial/; Instagram: https://www.instagram.com/undeadmanz/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/the-undead-manz-2/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Saiba os detalhes do ‘Final Disaster Experience’ que rola em junho
21/05/2019

No dia 08/06 (sábado) acontecerá o ‘1º Final Disaster Experience’ (das 17h às 21h), evento que será um ensaio aberto apresentando músicas de todos os momentos da banda Final Disaster - além de sons inéditos. O evento rolará no Espaço Som, Rua Teodoro Sampaio, 462, São Paulo - próximo ao Metrô Clínicas. A entrada será gratuita e serão entregues brindes exclusivos para os 10 primeiros que comparecerem. Assista o vídeo onde a banda convida para o evento: https://youtu.be/XqRrLGy5ChM.
Quem quiser saber mais sobre a banda, o evento será aberto às perguntas dos presentes. Após o ensaio banda e público irão para algum bar próximo, para um momento de confraternização. Haverá desconto na venda de merchandising do Final Disaster no dia. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/359575998005946/.
Recentemente o Final Disaster abriu seleção para a entrada de uma nova vocalista. Eles gravaram um vídeo onde convidam as garotas para enviarem material - com vídeos, fotos, links onde possam avaliar o talento da candidata, e então possam convidar para um ensaio/teste com a banda.
Basta enviar material para o email finaldisasterofficial@gmail.com, mensagem no inbox do Facebook, ou direct message do Instagram. Assista: https://youtu.be/iqZHqWGDQr4. A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria).
Acompanhe o Final Disaster em seus canais oficiais: www.finaldisaster.net; www.facebook.com/FinalDisaster e www.instagram.com/finaldisasterofficial.

Ameslari divulga performance de “Don’t You (Forget About Me) do Simple Minds
21/05/2019

A noite de 24 de fevereiro de 2018 marcou oficialmente a estreia de Ameslari nos palcos. Nessa data o artista se apresentava no Teatro Santarosa na cidade de Ribeirão Preto e, com lotação máxima, apresentou em versão ao vivo suas músicas autorais e vários covers de artistas que influenciam sua obra. O clássico “Don’t You (Forget About Me)”, da banda escocesa Simple Minds, foi um dos pontos altos do show e levou o público a vibrar e se divertir ainda mais.
Para que seus fãs possam conferir ou relembrar como foi, o artista acaba de disponibilizar em seu canal oficial do YouTube, o vídeo na integra de sua versão para “Don't You (Forget About Me)”, assista: https://www.youtube.com/watch?v=nL-Nq0TKAXU.
Mais informações: Site Oficial: www.ameslari.com; Facebook: https://www.facebook.com/ameslarimusic/; Instagram: https://www.instagram.com/ameslarimusic; Twitter: https://twitter.com/ameslarimusic; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC16cx8F02fBRlxgUTPVaMOw e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ameslari/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/. 

Blanchez é a Aposta Do Novo Rock Brasileiro
21/05/2019

O quarteto de rock de Teresópolis/Rio de Janeiro, tem apenas 1 ano de existência e já é aposta de gravadora internacional para ser uma das principais bandas da nova safra do rock brasileiro. Formado por Rachel Claussen na Voz principal, Matheus Telles nas Guitarras, Julio Chinemann no Baixo e Matheus do Valle na Bateria. O som da banda é um hard rock pesado com muito groove e refrões pegajosos para ninguém botar defeito, com influências que vão do Stoner ao Metal.
BLANCHEZ é uma banda jovem, mas que já lançou 7 singles e 2 videoclipes ao longo da carreira.  Agora, 23 de maio, eles se preparam para lançar o 1º EP "Just The Start" que conta com 5 faixas remasterizadas. BLANCHEZ é capaz de agradar os ouvintes de várias vertentes do rock.
Impressionam pela qualidade e energia de suas composições, mas é na voz feminina de Rachel Claussen que está o principal elemento da banda, onde é possível explorar tons mais altos, sentimentais e com vocais suaves e drives excelentes sem perder a importância do instrumental que a segue por todo os 23 minutos do EP e que se fundem num amálgama sonora poderosa.
Carreira Internacional: O quarteto é a aposta do selo internacional 1001STONED (Com o qual assinaram contrato) para o rock do gênero no exterior. Atualmente a banda trabalha em um novo material que está sendo masterizado em Paris/ França. Videoclipe - The Rescue https://www.youtube.com/watch?v=rxzP62yjqWE.
Pré Venda iTunes - https://itunes.apple.com/br/album/just-the-start-remastered-ep/1462940724. 23 de maio no Spotify.
Fonte: - Assessoria de Imprensa - Gabriel - www.mdiy.org.

Holy Time: Depressão e ateísmo são temas de nova música
21/05/2019

Após divulgar detalhes sobre a música “Till the End of it All”, o vocalista Eduardo Aita comentou os temas que envolvem outra composição nova do HOLY TIME, “Don't Blame Me Now”. Ambas as músicas farão parte do vindouro novo EP, ainda sem data de lançamento. Enquanto “'Till the End of it All” tem como foco a importância da amizade no combate à depressão, “Don't Blame Me Now” tem uma temática mais delicada, “uma vez que lida com a questão religiosa, e, portanto, de crenças e paixões. Uma pessoa em depressão muitas vezes encontra suporte emocional em suas crenças, e/ou nas pessoas que compartilham das mesmas crenças, e isso é extremamente proveitoso para a segurança do tratamento.”.
Eduardo explica: “Uma pessoa agnóstica ou um ateu não recebem o mesmo tipo de apoio. E o problema, é que as pessoas religiosas tentam impor suas crenças como a saída para aquela situação. "Você deveria acreditar em deus, ou em alguma coisa, qualquer coisa". Acontece q um ateu agnóstico não acredita em nada sobrenatural, nenhum personagem de contos fantásticos ou de fadas, e acreditar ou não, por incrível q pareça, não depende da vontade.“.
Desta forma, o HOLY TIME indaga temas pouco discutidos no Heavy Metal, como se fosse um tabu ou algo sem muita importância, mas que atinge grande parte da sociedade. Em relação à religião, Eduardo indaga o fato de pessoas quererem impor suas crenças: “Se abro minha janela e vejo um céu limpo e um sol forte, não existe como eu fechar e me forçar a acreditar que está chovendo copiosamente, até porque as réstias de sol que entram pelas frestas denunciam que o sol continua lá. Assim acontece para um agnóstico... não é má vontade. Depressão é tão cruel que mesmo um ateu ou agnóstico passaria com certeza a acreditar em um deus para ajudar a sair dela, se acreditar fosse uma opção minimamente possível”.
Para o músico, “Don't Blame Me Now” nasceu de uma revolta contra essa falta de capacidade de compreender a posição de um ateu, que naturalmente é obrigado e treinado a vida inteira a aceitar e respeitar a religiosidade alheia. Por isso a música carrega um forte tom irônico. “Tentar converter um ateu em depressão como se isso fosse o salvar, equivale a empurrar uma pessoa de um penhasco para acabar com o medo... o medo acaba, mas a pessoa também. É mais um problema para a pessoa enfrentar”, finaliza.
Ouça o EP “Time is the Only Way” via Youtube: http://bit.ly/2YELd0s. Contatos: Facebook: www.facebook.com/holytimeband; Instagram: www.instagram.com/holytime.trio e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Slipknot: filha de Clown morreu 5 meses após ficar sóbria
21/05/2019

Gabrielle Crahan, de 22 anos, morreu cinco meses depois de conseguir ficar sóbria. A filha do percussionista M. Shawn "Clown" Crahan, do Slipknot, faleceu no último sábado (18). A causa não foi revelada. Por meio das redes sociais, na última quarta-feira (15), ela havia divulgado uma moeda dos Alcoólicos Anônimos que ganhou para marcar o período longe da bebida. "5 MESES ♥", publicou a jovem, que apareceu sorrindo em uma das imagens.
Veja a publicação a seguir: A morte de Gabrielle foi anunciada pela página do Slipknot nas redes sociais. "É com o coração partido e em meio à dor mais profunda que eu tenho que informar que minha filha mais nova, Gabrielle Crahan, faleceu ontem - sábado, 18 de maio de 2019. Ela estava com 22 anos de idade. Detalhes do funeral serão acertados. Minha família e eu pedimos que nossa privacidade seja respeitada. Obrigado. Com muito amor, Clown", diz a nota.
Gabrielle é uma das quatro filhas de Clown com Chantel Crahan, com quem é casado desde 1992. O vocalista Corey Taylor também lamentou o falecimento pelas redes: "Meu coração está partido pelo meu irmão. Por favor, mantenham a família do Crahan em seu pensamento e amor. Ela fará muita falta".

The Prodigy: banda compartilha mensagem sobre saúde mental
21/05/2019

No início de março, o vocalista do The Prodigy Keith Flint faleceu, e pouco tempo depois, foi revelado que a causa foi suicídio. O vocalista se juntou a uma lista crescente de músicos que tiraram suas próprias vidas nos últimos anos, incluindo Chris Cornell e Chester Bennington. Maio é Mês de Conscientização sobre Saúde Mental, e a banda publicou uma mensagem sobre o tema em suas redes sociais: "Tem sido um período difícil para todos nas últimas semanas desde a morte de Keef. Se você está lutando contra a depressão, o vício ou o impacto do suicídio, por favor não sofra em silêncio".
A postagem ainda traz links com profissionais para quem precisa de ajuda. A luta pela saúde mental afeta a todos. Cuide-se e não tenha medo de pedir ajuda se precisar! Centro de Valorização da Vida: https://www.cvv.org.br/.

The Exploited: confirmada turnê pelo Brasil em junho
21/05/2019

Depois de terem cancelado ano passado sua passagem pela América do Sul devido a problemas de saúde do vocalista Wattie Buchan, o EXPLOITED confirmou dia 06 de maio em sua página no Facebook a tour pela América Latina agora no mês de junho. Em uma curtíssima nota, a banda se limitou a postar: "south america tour / see you all there" (traduzindo: "Tour América do Sul / Nos vemos lá"). Serão apenas 4 shows no Brasil: 12/06 Curitiba/PR; 14/06 Limeira/SP; 15/06 São Paulo/SP e 16/06 Belo Horizonte/SP.  Apesar do curto tempo da confirmação, os ingressos e outras informações sobre os shows já estão disponíveis nos eventos via Facebook.

Circuito Absoluto: apresentação no circuito cultural Sexta às Seis
21/05/2019

A banda de Rock BR CIRCUITO ABSOLUTO será uma das atrações no circuito cultural Sexta às Seis, produzido pela Prefeitura de Ponta Grossa-PR. O evento será realizado no próximo dia 31/05 no Parque Ambiental, a partir das 18h, com entrada gratuita.
Mais informações: https://www.facebook.com/events/566092253797990/. Acompanhe Circuito Absoluto: www.facebook.com/circuitoabsoluto e www.instagram.com/circuitoabsoluto. Fonte: Rômel Santos -  www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Eros: libera clipe oficial de “Mind Control” e disponibiliza faixa para audição completa em todas as plataformas digitais
21/05/2019

Aliando ao som pesado, animações bem elaboradas que anda em conjunto com a temática proposta pela banda, o EROS liberou recentemente seu mais novo videoclipe “ Mind Control”. A música originalmente foi composta e gravada em 1992 na primeira fase da banda. Após uma remasterização do áudio, o grupo carioca, criou um belíssimo clipe que dá sequência ao primeiro vídeo lançado em 2018 “Assassin”, confira: https://www.youtube.com/watch?v=Vy9Auo5DpXc.
Além de disponibilizar o novo clipe, o EROS informa que a música também se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming. Link do Spotify: https://open.spotify.com/track/5qAgLYIQYCHoTYVa77Y3lm?si=xacZJjbETRypFgE-7l8MhA.
O Eros atualmente é formado por: Themys Barros - vocal, guitarra; Raphael Marins - guitarra; Thomas Abrantes - baixo; Gabriel barros - bateria. Mais informações: Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/eros/; Facebook: https://www.facebook.com/erostheofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQKFos3fvcMk49fKDCzpvA. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Interpol divulga novo EP A Fine Mess
21/05/2019

Depois do álbum "Marauder", o Interpol lançou o novo EP "A Fine Mess", incluindo a faixa "Real Life", tocada pela primeira vez durante a turnê de 15 anos do "Turn On The Bright Lights" em 2017.  Gravado em Nova York com Dave Fridmann, as cinco músicas que compõem "A Fine Mess" surgiram como uma narrativa que flui para si mesma. A faixa título e single "Fine Mess" conta com produção de Kaines & Tom A.D. e mixagem de Claudius Mittendorfer, que trabalhou pela primeira vez com a banda como engenheiro de som em "Our Love To Admire".
A arte de "A Fine Mess" é ilustrada por uma série de imagens perdidas, recuperadas de uma delegacia de polícia abandonada em Detroit. Em uma sala de provas em ruínas - entre os escombros - um rolo de filme não revelado, datado de "1-20-96", apresentava imagens de uma cena de invasão, como um quarto em caos. Confira o tracklist do EP: 1. Fine Mess; 2. No Big Deal; 3. Real Life; 4. The Weekend e 5. Thrones.

Loudness: banda japonesa lança novo álbum e DVD ao vivo, Live In Tokyo 21/05/2019 O Loudness divulgou, na sexta-feira (17), um novo álbum ao vivo. O trabalho, intitulado "Live In Tokyo", chega a público em CD duplo e DVD através da earMUSIC. "Live In Tokyo" foi gravado durante um show no evento "Metal Weekend", em Tóquio, Japão, em setembro de 2018. A banda foi headliner do evento por quatro noites seguidas, ao lado de nomes como Riot V e Anthem.

O repertório do 1° disco é baseado na turnê do Loudness pela América do Norte em 1985. Já o 2° é formado de músicas dos álbuns "The Law Of Devil's Land" e "Disillusion", respectivamente terceiro e quarto da carreira. Veja o tracklist abaixo: - CD 1 01. The Lines Are Down; 02. Crazy Nights; 03. Like Hell; 04. Heavy Chains; 05. Get Away; 06. We Could Be Together; 07. Loudness; 08. In The Mirror e 09. Crazy Doctor. - CD 2 01. In The Mirror; 02. The Law Of Devil's Land; 03. Black Wall; 04. Sleepless Night; 05. Speed; 06. Crazy Doctor; 07. Milky Way; 08. Ares' Lament; 09. Dream Fantasy e 10. Esper. - DVD 01. Soul On Fire; 02. I'm Still Alive; 03. Like Hell; 04. Heavy Chains; 05. The Sun Will Rise Again; 06. Go For Broke; 07. Ares' Lament / Until I See The Light; 08. Kama Sutra (instrumental); 09. Crazy Doctor; 10. In The Mirror; 11. S.D.I.; 12. Loudness (com Masayuki Suzuki) e 13. Crazy Nights (com o Riot V).

Black Label Society relança Sonic Brew celebrando os 20 anos
21/05/2019

O Black Label Society divulgou, na sexta-feira (17), o relançamento "reimaginado" do álbum "Sonic Brew" (1998), intitulado "Sonic Brew - 20th Anniversary Blend 5.99 - 5.19". O material, que tem o intuito de celebrar o 20° aniversário do disco de estreia da banda de Zakk Wylde, chegou a público através do selo eOne Music. Além do repertório original remasterizado, "Sonic Brew - 20th Anniversary Blend 5.99 - 5.19" conta com duas faixas bônus: uma versão no piano de "Spoke In The Weel" e uma gravação acústica de "Black Pearl".
"A gravação original de 1997 foi masterizada com volume alto, álcool e dança. Trabalhamos nas performances existentes e focamos no alto volume e na dança, enquanto o álcool foi substituído por viagra e anabolizantes", afirmou Zakk Wylde, em material de divulgação. "Eu queria fazer uma nova mistura e recoreografar esse lançamento para se tornar o álbum de maior brutalidade e dança desde quando 'I Will Survive', de Gloria Gaynor, dominou a pista de dança do Studio 54", completou.
A eOne Music informou, ainda, que obteve o licenciamento de todo o catálogo do Black Label Society. Além dos três últimos álbuns que já foram lançados pela gravadora, os discos "Sonic Brew", "Stronger Than Death", "1919 Eternal", "The Blessed Hellride", "Hangover Music Vol. VI", "Mafia" e "Shot To Hell" também estão em posse do selo. A promessa é de que os outros registros também ganhem edições especiais.

Gojira: guitarrista sofre queimadura no rosto, mas termina show
21/05/2019

Christian Andreu, guitarrista do Gojira, passou por uma situação difícil no último sábado. Enquanto tocava com a banda no Sonic Temple Festival, o músico foi alvo de um efeito de pirotecnia. Confira como aconteceu: https://www.youtube.com/watch?v=w0YPmzwP6e8.
Assim que a música terminou, o frontman Joe Duplantier perguntou ao microfone “Ele se queimou?” Mas Christian retornou e terminou as últimas quatro músicas do set da banda, parando apenas algumas vezes para jogar água no rosto. No dia seguinte, o Gojira tocou no Chicago Open Air, e Christian tocou, aparentando estar muito bem, além de não ter se queimado.

Chris Cornell: Tom Morello e Serj Tankian tocam "Like A Stone" em homenagem
21/05/2019

O guitarrista Tom Morello fez uma apresentação da música "Like A Stone", do Audioslave, ao lado do vocalista Serj Tankian, do System Of A Down. A dupla fez a performance no festival Sonic Temple, nos Estados Unidos, neste fim de semana.
A música foi tocada com o intuito de homenagear o vocalista Chris Cornell, que formou o Audioslave com Morello e outros dois integrantes do Rage Against The Machine, o baixista Tim Commerford e o baterista Brad Wilk, na década passada. Cornell cometeu suicídio em 18 de maio de 2017 e o 2° aniversário de sua morte foi lembrado pela dupla de músicos. Assista à homenagem no player de vídeo a seguir (a partir de 4min19seg) https://www.youtube.com/watch?v=5MzXQ3_G1Sg.

Rock On Stage: Resenha do cd Peace do Graveyard
20/05/2019

A banda sueca Graveyard retornou após um breve hiato em suas atividades com um empolgante álbum intiulado Peace, que no Brasil foi disponibilizado pela Shinigami Records. Em suas dez faixas, Peace retoma sua pegada direcionada ao Rock Clássico, que é uma característica marcante do quarteto e além de pitadas certeiras de Stoner e Psicodelismo.
Para conhecer mais detalhes deste álbum, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage que está disponível no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/graveyard-peace.htm.

Warleggion: libera novo lyric vídeo para “Knock Me Down”
20/05/2019

O Warleggion acaba de disponibilizar em seu canal no YouTube, o lyric vídeo de seu mais recente single “Knock me Down”. A faixa em questão, marca uma nova etapa na carreira da banda, que, mudou seu vocalista e apresenta esse single como o primeiro do novo álbum de estúdio que está sendo gravado. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=M1iwRbqkbrQ&feature=youtu.be.
Utilizando de imagens da arte que foi criada para o single, o designer visual Marcelo Silva, captou de forma precisa, os melhores detalhes da capa e sincronizou a letra da canção de forma dinâmica que permite que os fãs cantem junto com o grupo. O desenho criado por “Danilo Henrique de Carvalho”, apresenta um cavaleiro ajoelhado após uma batalha de dimensões épicas. Sempre visando excelência musicalmente e visualmente, o Warleggion está se destacando como uma das maiores promessas do atual momento do Heavy Metal brasileiro.
WARLEGGION É FORMADO POR: Maurício Filho - guitarras; Flávio Sozigam - contrabaixo/Vocal e Igor Sueiro - bateria.
MAIS INFORMAÇÕES: Youtube: http://bit.ly/2uRx8j4; Facebook: https://www.facebook.com/Warleggion/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/warleggion/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Invokaos: se apresenta dia 26 de maio no “Metal BR Underground Fest”
20/05/2019

Uma das páginas mais antigas do Facebook, a “Metal BR” sempre foi uma incentivadora e apoiadora do Metal Nacional, com o tempo e o crescimento, os administradores deram início a um trabalho mais singular e de real incentivo as bandas nacionais. Com afinco e dedicação, é anunciada a décima terceira edição do “Metal BR Underground Fest” que será realizado na cidade de Diadema/SP, no dia 26 de maio (domingo), a partir do 12h00 e contará com oito excelentes bandas do que há de melhor em se tratando de Metal nacional autoral.
Uma das bandas confirmadas é o Invokaos, um dos nomes fortes do metal extrema e que além de apresentar um show marcante e pesado, apresenta em suas letras, temáticas de críticas sociais ao sistema social e político que vivemos no Brasil. Um show de tirar o fôlego de qualquer banger! Outras bandas confirmadas são: Infector Cell, Inaftor, Crucifixion BR, Zênite, Morfolk, Vingança Suprema e Evil Sense. O evento terá o custo simbólico de apenas R$10,00 e será realizado no Container Pub Stop na cidade de Diadema/SP. Não perca! Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Rodica, Julio Bittencourt Duo e Josiel Konrad resgatam as raízes do blues e do jazz, quinta-feira, 23/05, no Centro da Música Carioca, na Tijuca
20/05/2019

Na quinta-feira, dia 23 de maio, o Centro da Música Carioca, na Tijuca, será palco de um sofisticado resgate musical, mais precisamente no que tange à história das matizes negras do blues, folk e soul, e chegando até diversos clássicos de jazz. A cantora Rodica vai apresentar pérolas deste cancioneiro americano, juntamente com com o Julio Bittencourt Duo (Julio Bittencourt: bateria & Luciano Bittencourt: guitarra) e o trompetista Josiel Konrad. Originalmente de Boston (EUA), a cantora é uma estudiosa da música popular norte-americana e tem se destacado no cenário musical não apenas por sua pesquisa na área cultural, mas também por sua originalidade como uma intérprete de voz inconfundível. Além de cantora, também é antropóloga, o que se reflete na natureza de suas pesquisas; ela está sempre atenta para os contextos nos quais surgem as diversas expressões musicais.
O repertório do show nos remete a uma jornada que revela as várias ramificações do blues, no seu diálogo com outros gêneros musicais como o jazz, o country, folk e soul. Mostra também a riqueza da tradicão do blues, que consegue interagir com outras vertentes sem, no entanto, perder suas origens. Rodica tem se apresentado regularmente em casas de shows e teatros de Belo Horizonte e do interior de Minas Gerais, no circuito SESC de São Paulo e participado de importantes eventos e festivais do gênero. Em agosto de 2009, Rodica mudou-se para o Rio de Janeiro, onde tem conseguido ampliar seu leque de parcerias musicais e dar continuidade aos seus trabalhos. Atualmente trabalha com Julio Bittencourt Trio (SP) e Blues Groovers (RJ) em dois formatos de show bem distintos.
Em julho de 2009, Rodica lançou seu primeiro disco, o CD “Do Mississipi ao São Francisco”, que apresentou ao público os resultados de sua pesquisa desenvolvida ao longo destes anos. O CD apresenta canções de sua autoria e parceiros, além de canções tradicionais afro-americanas chamadas de “spirituals”, a expressão mais originária do blues. Este álbum conta com participações especiais do gaitista e cantor paulista Vasco Faé, do cantor e percussionista Sérgio Pererê e da cantora Titane, ambos artistas de Minas Gerais. No Rio de Janeiro, Rodica firmou parceria com o Blues Groovers e partiu para uma nova frente de trabalho, que teve como resultado seu segundo CD: “Blues in my Blood”, lançado em 2012.
JÚLIO BITTENCOURT DUO
Atuante no cenário da música instrumental brasileira desde 2001, com apresentações em todo Brasil e exterior, o duo é formado por Julio Bittencourt (bateria) e Luciano Bittencourt (guitarra e violão), e já acompanhou artistas consagrados como Paulo Moura, Gilson Peranzzeta, Idriss Boudriua, Ben Champion, Ithamara Koorax e atualmente Léo Gandelman , realizando shows e lançando seu mais novo CD “Yellow Sax Marine” ( Jazz Beatles). O duo já participou também de importantes programas da TV GLOBO (“Dança dos Famosos”, do Faustão) e TV Aparecida ("Vivíssima"), entre outros.
JOSIEL KONRAD
Trombonista, compositor e recentemente cantor, natural da Baixada Fluminense, Rio de Janeiro, Josiel Konrad iniciou na música ainda criança, na igreja que frequentava com o seu irmão, que foi quem lhe ensinou os fundamentos musicais. Desenvolveu um estilo eclético, que recebe influências diretas da MPB, do jazz brasileiro, tradicional e contemporâneo. Com dois álbuns e um EP gravados, Konrad traz uma linguagem musical sofisticada, imprimido atmosferas mistas em seus shows, entre o jazz vocal, jazz instrumental e a MPB. Aos 31 anos, o músico possui um vasto currículo com apresentações nacionais e internacionais. Em carreira solo desde 2015, gravou dois álbuns autorais em 2017 e lançou juntamente com seu EP “Quando Menino?”, em junho de 2018, no Teatro Rival (RJ). Em Londres, se apresentou em casas famosas, como o Ronnie Scott's Jazz Club, Club Passing Clouds e Florence Latin Jazz. Foi integrante da Big Band UFRJ e da Big Band UERJ, da Orquestra Sinfônica de Pelotas e do Afro Reggae. Acompanhou o pianista Marvio Ciribelli e já fez participações em shows de Lulu Santos e Nana Caymmi.  Fonte: Fábio Cezanne - Cezanne Comunicação - Assessoria de Imprensa em Cultura e Arte - www.cezannecomunicacao.com.br. 

Rocking All My Dreams: Paulo Baron confirma tarde de autógrafos com a banda Angra no Hard Rock Café de Curitiba
20/05/2019

Fundador da Top Link Music, Paulo Baron acaba de lançar o livro “Rocking All My Dreams” com histórias do Metal e Rock. O empresário tem realizado uma turnê por várias cidades divulgando o lançamento de seu livro. A próxima parada será no tradicional Hard Rock Café em Curitiba, dia 30 de Maio, ao lado da banda Angra, em uma tarde de autógrafos para lá de especial para os fãs de Metal da cidade. Mais detalhes você encontra nas páginas do Hard Rock Café e Top Link Music.  Além da tarde de autógrafos de Paulo Baron e Angra, o evento irá contar com as bandas Motorocker, Pancake e Freak Brothers. Recentemente, Paulo Baron participou de entrevista no The Noite do SBT. Assista: https://youtu.be/yEVeZ8HM3Lo. 
Durante todos esses anos de carreira, Paulo Baron sempre dizia que contaria tudo com detalhes em seu livro de memórias. Eis que, ao lado do escritor Emerson Anversa, dedicou boa parte de seu tempo nos últimos anos à criação do livro “Rocking All My Dreams”, que reúne em suas páginas uma lição de foco, força, esperança e muito empenho, e irá proporcionar ao leitor uma viagem em seus próprios sentimentos.
“Quando me decidi a escrever esse livro, foi como abrir um baú cheio de lembranças e histórias. Me lembrei da quantidade de emails e de pessoas que chegaram a mim e me disseram: ‘Você se lembra de que me deu a primeira oportunidade de fotografar, ou trabalhar no show business, ou subir em um palco grande, e hoje sou um artista famoso?’ Olho para meu presente e ainda me sinto com energia e imaginação. Mas quando olho para trás, vejo que se passaram 30 anos, e essa é uma bagagem muito importante”, conta Paulo Baron.
Ao longo dos anos, muitas pessoas se interessaram em saber como é ser um produtor de shows internacionais: como são os bastidores, como é o dia a dia, como é crescer, cair, se erguer e se superar. O conhecimento não é apenas para um - ele precisa ser compartilhado, e neste livro, “Rocking All My Dreams”, isso é perfeitamente explicado.
Links relacionados: http://www.toplinkmusic.com/; https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial/  e https://www.instagram.com/toplinkmusic/. DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Estreia "Doin' Time", nova versão de Lana Del Rey para o clássico a Sublime
20/05/2019

A cantora Lana Del Rey acaba de apresentar sua versão de “Doin´Time”, clássico da banda Sublime. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/DoinTime. A música foi produzida por Andrew Watt e é parte do repertório do documentário “Sublime”, dirigido por Bill Guttentag, que descreve a história da icônica banda californiana. “Não passo um dia sem escutar ao menos uma música do Sublime. Eles sintetizaram a vibe da Califórnia e criaram um gênero totalmente seu”, disse Lana. “Estamos muito animados com a colaboração de Lana. O som é fumegante, sexy e icônico e sua voz dá nova vida a um dos nossos singles favoritos”, disse Bud Gaugh, baterista da banda Sublime. No final de 2018, a cantora lançou a música “Venice Bitch” (https://umusicbrazil.lnk.to/VeniceBitch), cujo videoclipe já ultrapassa 7 milhões de views (assista agora: https://youtu.be/Qg3DxELVPj4), além de “Mariners Apartment Complex”, também apresentada no final do ano, no programa de rádio de Annie Mac, na BBC Radio 1, como “A Gravação Mais Esperada do Ano”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/MarinersApartmentComplex. O último álbum de Lana, “Lust For Life”, lançado em 2017, foi o quinto da discografia da cantora. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/lustforlife. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Iggy Pop segue apresentando as novas versões do álbum "Zombie Birdhouse", ouça Watching The News
20/05/2019

Iggy Pop apresenta hoje mais uma das músicas da reedição do clássico álbum “Zombie Birdhouse” (1982), que tem previsão de lançamento para o dia 28 de junho. Ouça “Watching The News” em todas as plataformas digitais: https://umusicbrazil.lnk.to/WatchingTheNews. Recentemente, o cantor disponibilizou a faixa “The Villagers” (https://umusicbrazil.lnk.to/TheVillagers), produzido por Chris Stein de Blondie, a faixa vintage apresenta um dos melhores monólogos de Iggy. A nova versão de “Zombie Birdhouse” conta com uma mistura inebriante de sintetizadores, afrobeats e grandiosas letras, que o representam em seu melhor estilo. O novo lançamento acompanha a estreia do filme “The Dead Don't Die”, do cultuado cineasta Jim Jarmusch, no qual Iggy estrela como uma versão zumbi de si mesmo. O longa-metragem tem previsão de estreia para o dia 14 de junho. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Conheça o trabalho solo do músico Gaz Coombes e seu novo single Salamander
20/05/2019

Gaz Coombes é um músico e cantor e compositor inglês que alcançou destaque no cenário musical por sua participação como vocalista e guitarrista da banda inglesa de rock alternativo Supergrass. Hoje, Gaz apresenta seu primeiro single solo, “Salamander”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Salamander. Em 2018, foi apresentado seu primeiro projeto solo, o disco “World’s Strongest Man” (https://umusicbrazil.lnk.to/WorldsStrongestMan), composto de 11 faixas, que foi muito bem recebido por público e crítica. O cantor segue em turnê pelo Reino Unido, onde ainda se apresenta com a banda Noel Gallagher's High Flying Birds. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Motorocker: single “Bom Pra Você” é o mais acessado do selo Roadie Metal
20/05/2019

O mais recente single do Motorocker, “Bom Pra Você”, foi a primeira música que a banda lançou pelo selo digital da Roadie Metal. Através dessa parceria, o grupo, apresenta aos seus fãs o relatório mais recente do selo, onde mostra que a faixa é a mais acessada do selo pelo Spotify.
Com uma letra forte e extremamente crítica, “Bom pra Você” é mais um sucesso emplacado pelo Motorocker. Considerados um dos nomes mais importantes do Rock ‘n’ Roll brasileiro, a banda está ativamente trabalhando em novas composições e muito em breve estará brindando seus fãs com mais um álbum de estúdio. Escute o single “Bom Pra Você” em todas as plataformas de Streaming, abaixo deixamos o link do Spotify: https://open.spotify.com/album/2IFGJGgd7x71b72H7zqEWc?si=C6T8iVNTQ5-9GiuY41W9MQ. Formação: Marcelus dos Santos: Vocal; Silivio Krüger - Baixo; Luciano Pico - Guitarra; Eduardo Calegari - Guitarra e Juan Neto - Bateria.
Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/BandaMotorocker; Instagram: https://www.instagram.com/Motorocker/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC4UL0UK1QqCmiI-aofyyY8g; Site Oficial: http://motorocker.com.br e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/motorocker/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Macumbazilla: confira entrevista concedida para a “Revista Roadie Crew”
20/05/2019

A atual edição da revista Roadie Crew traz em seu editorial inúmeros assuntos atuais e pertinentes sobre o atual momento do Metal no Brasil e no Mundo. A capa que ilustra e apresenta detalhes sobre o filme “The Dirt” (do Mötley Crüe”) e o novo álbum do Whitesnake, pode ser adquirida em todas as bandas do país.
Em seu tradicional quadro “Cenário”, a revista entrevistou uma das principais bandas de Stoner Metal em atividade. O Macumbazilla, através de seus músicos André Nisgoski (vocal/Guitarra), Carlos Piu (baixo) e Júlio Goss (bateria), revelou detalhes pertinentes sobre a história do grupo, o primeiro EP e como está o processo de composição e produção de seu próximo material de estúdio.
O Macumbazilla atualmente está em estúdio ensaiando suas músicas para uma apresentação ao lado dos Irmãos Cavalera e Krucipha, que ocorrerá dia 13 de junho na cidade de Curitiba/PR. Em breve estará sendo oficialmente revelados detalhes do novo material de estúdio. Para se manter atualizado e sempre bem informado, não deixe de acompanhar as redes sociais da banda e o que está sendo preparado para você, fã, dessa genial e vibrante banda do Metal Nacional.
Formação: André Nigoski - vocal/guitarra; Carlos “Piu” Schner - baixo e Júlio Goss - bateria.
Mais informações: Site Oficial: https://www.macumbazilla.com.br/; Facebook: https://www.facebook.com/macumbazilla/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/macumbazilla.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

TS5: libera vídeo ao vivo da música instrumental “Apocalipse”
20/05/2019

Um dos mais promissores nomes do Rock and Roll brasileiro, a banda TS5 oriunda de Itirapina, interior de São Paulo. Vem crescendo e se tornando um dos principais nomes do estilo de sua região. Um dos motivos é sua genialidade em criar músicas com letras que falam sobre sentimento, desejos, sociedade e outros assuntos pertinentes, com instrumentais que mesclam Rock e Blues.
Esse ano o TS5 liberou em todas as plataformas digitais, dois registros, um deles é o EP de estúdio intitulado de “Cidade do Pecado” que apresenta cinco faixas sendo essas as primeiras composições criadas pela banda.
O segundo material, intitulado de TS5, contem 12 faixas, sendo todas autorais e gravadas em versão “Live Session”. A banda gravou todas as músicas em takes ao vivo e sem edição. O material recebeu uma produção e foi oficialmente lançado nas plataformas de Streaming.
Uma das músicas desse material ao vivo, acaba de ser liberada no canal do YouTube do TS5 para visualização. A instrumental “Apocalipse” mostra todas as conotações técnicas e individuais de cada um dos músicos da banda. Riffs fortes, harmonias marcantes e feeling marcantes, são algumas das qualidades desse grande e excelente grupo brasileiro. Assista ao vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=x_Kr7D_dcZU&feature=youtu.be.
Formação: Douglas Rafael - Vocal; João Luiz de Oliveria - Guitarra; Thiago Souza - Guitarra; Thiago Melli - Baixo e Luiz Flávio Rotta - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/ts5rock/; YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=7iBdAh7A-as e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ts5/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Marilyn Manson: ele estrelará seriado da HBO ao lado de Sharon Stone
20/05/2019

Marilyn Manson será um dos atores do seriado "The New Pope", produzido pela HBO, e que é a continuação para "The Young Pope", estrelada por Jude Law. A produtora da série postou em sua conta oficial que a atriz Sharon Stone também fará parte do elenco. O músico e ator também postou uma foto em seu perfil do Twitter, sem maiores informações. A série, dirigida por Paolo Sorrentino, não tem data de estréia definida.

Cannibal Corpse: novo vídeo brutal para faixa "Red Before Black"
20/05/2019

O Cannibal Corpse gravou um vídeo brutal para a faixa "Red Before Black", música que dá nome ao álbum lançado em 2017. O vídeo contém cenas muito fortes e aterrorizantes, até mesmo para os padrões do Cannibal Corpse, e pode ser perturbador para algumas pessoas, se tiver sangue frio, assista: https://www.youtube.com/watch?v=lmisXDtaF_s.

Nirvana: prato de pizza utilizado por Kurt vendido por 22 mil dólares
20/05/2019

Em abril de 1990, o Nirvana se apresentou na cidade de Washington. Antes do show, Kurt Cobain comeu pizza em um prato. Após a refeição, Kurt resolveu reciclar o utensílio, escrevendo o set list no prato.
O artigo virou item de leilão, e foi arrematado por "apenas" US$ 22.400 no último sábado. Duvida? Site responsável pelo leilão: https://www.julienslive.com/m/lot-details/index/catalog/299/lot/114856.
Se você quiser pagar caro em algum item histórico, entre no site acima. É provável que você encontre produtos mais úteis do que um prato descartável.

Morre Gabrielle Crahan, filha de Shawn Crahan do Slipknot
19/05/2019

M. Shawn Crahan, o Clown do Slipknot, anunciou nas redes sociais da banda a morte de sua filha Gabrielle. "É com o coração partido e em meio à dor mais profunda que eu tenho que informar que minha filha mais nova, Gabrielle Crahan, faleceu ontem - sábado, 18 de maio de 2019. Ela estava com 22 anos de idade. Detalhes do funeral serão acertados. Minha família e eu pedimos que nossa privacidade seja respeitada. Obrigado. Com muito amor, Clown".
Não foi divulgada a causa da morte extremamente prematura de Gabrille, uma das quatro filhas de Crahan com Chantel, com quem é casado desde junho de 1992, quando ainda morava em Des Moines, no Iowa. O Slipknot anunciou há poucos dias o lançamento de seu novo disco, "We Are Not Your Kind", para o dia 9 de agosto. Alguns minutos mais tarde, Corey Taylor comentou publicamente a tragédia. "Meu coração está partido pelo meu irmão. Por favor, mantenham a família do Crahan em seu pensamento e amor. Ela fará muita falta".

Metallica: vídeo de homenagem a Johnny Hallyday na França
19/05/2019

O Metallica se apresentou no Stade de France em Paris, na França, no dia 12 de maio. Durante o show, na parte em que Rob Trujillo e Kirk Douglas fazem uma intervenção musical, uma homenagem a Johnny Hallyday, considerado um dos maiores astros do rock'n'roll na França, com a recriação de um de seus clássicos, a canção "Ma Gueule" https://www.youtube.com/watch?v=TWMBx5jsyds.

Gojira: Por que eles não cantam em francês?
19/05/2019

Em muitos momentos a ótima banda francesa Gojira é questionada em relação ao motivo de não cantar em sua língua nativa. Tal questionamento já foi feito, de forma similar a muitas bandas brasileiras em relação à língua materna. Em recente entrevista à UG, o baterista do Gojira, Mario Duplantier, explicou por que a banda não canta em sua língua nativa, o francês. Em primeiro lugar, segundo ele, a língua francesa é muito difícil de cantar, com muitos substantivos masculinos e femininos para praticamente tudo, o que na sua visão torna a elaboração de letras algo mais complexo.
Outro motivo pelo qual o Gojira adotou a língua inglesa como idioma é a sua estratégia: "Como temos uma mensagem internacional, queremos que as letras sejam entendidas por todos. E o heavy metal é internacional, então, desde o começo, eu diria, bem, vamos falar com o mundo." Confira a entrevista: https://www.ultimate-guitar.com/news/general_music_news/gojira_why_we_dont_sing_in_french.html.

Brave New World é um dos melhores da banda, diz Dickinson
19/05/2019

O vocalista Bruce Dickinson falou, em entrevista à rádio RockFM transcrita pelo Blabbermouth, sobre o seu retorno ao Iron Maiden, ocorrido há 20 anos. O cantor deixou a banda em 1993 e voltou em 1999. O álbum que marcou o retorno de Bruce Dickinson - e também do guitarrista Adrian Smith - ao Iron Maiden foi "Brave New World", lançado em 2000. E para o vocalista, esse é um dos melhores discos da banda.
"Tudo o que eu precisava saber é que não iríamos voltar para uma espécie de 'reunião'. Eu não queria voltar ao passado. Deveria ser uma banda para olhar adiante, para o futuro - fazer um ótimo novo álbum e reiniciar todo o ímpeto e direção da banda", afirmou o vocalista.
A sorte de Dickinson é que o baixista e "chefe" Steve Harris também pensava da mesma forma. "Steve disse que era aquilo que ele queria e eu disse: 'ok, vamos fazer isso'. E, claro, o primeiro álbum que lançamos após isso foi 'Brave New World' - acho que é um dos melhores álbuns que o Maiden já fez até hoje", disse. Confira a entrevista na íntegra (em inglês, com legendas em espanhol) https://www.youtube.com/watch?v=QLiHEUWKHiw.

Grupo de k-pop BTS faz performance homenageando ao Beatles
19/05/2019

O BTS, grupo de k-pop (música pop da Coreia do Sul) e fenômeno de popularidade atual, fez uma performance no programa de TV "The Late Show With Stephen Colbert" com claras referências à lendária participação dos Beatles no "The Ed Sullivan Show", estreia da banda britânica na TV americana, em 1964. O site da revista People apurou que a homenagem foi feita devido às diversas comparações feitas entre o BTS com os Beatles, especialmente pelo sucesso com o público jovem e recordes conquistados com vendas musicais.
Para a performance, o Ed Sullivan Theatre, onde o "The Late Show With Stephen Colbert" é gravado, foi transformado para promover uma espécie de "volta ao tempo". Os integrantes do BTS apareceram de terno e o cenário remeteu à lendária performance do quarteto de rock britânico, que marcou o início da chamada "beatlemania" nos Estados Unidos.
O tributo foi prestado de forma apenas visual, já que o BTS apresentou uma música própria, intitulada "Boy With Luv", em sua participação no programa. Apesar disso, durante a entrevista, os cantores revelaram que são fãs dos Beatles e têm "Hey Jude" como a música favorita deles.

Howard Jones: "Hip-hop é uma maneira de se afastar da música mais pesada"
19/05/2019

Recentemente, Howard Jones, vocalista do Light The Torch, que ficou mundialmente conhecido por sua passagem pelo Killswitch Engage, concedeu entrevista ao site Metal Nexus. Entre os assuntos abordados, Howard falou sobre como foi trabalhar com Dee Snider (mesmo que não tenha conhecido o eterno vocalista do Twisted Sister), sua nova banda, e um pouco sobre o hip-hop.
Sobre trabalhar com Dee Snider no álbum "For The Love Of Metal", Jones diz que não chegou a conhecer Snider, porém, achou fantástica a oportunidade de cantar e escrever uma música do disco. Howard Jones elogiou a performance de Dee Snider, e disse que cresceu assistindo seus vídeos. Howard ainda falou sobre a agenda agressiva da banda, alegando que existe muito tempo que foi perdido para ser compensado, e que ainda está resolvendo algumas coisas para marcar mais shows até o final do ano.
Questionado sobre o hip - hop (estilo que é fã), Jones diz que ouvir o estilo é uma maneira de fica um pouco longe de coisas mais pesadas, e que existe muita coisa boa dentro do hip hop. Confira a entrevista completa (em inglês) https://www.youtube.com/watch?v=OaQtjDcrkFY.

Trivium divulga a nova música "Drowning In The Sound"
19/05/2019

O Trivium divulgou, nesta sexta-feira (17), uma nova música intitulada "Drowning In The Sound". A faixa foi lançada como single e, até o momento, não consta na tracklist de nenhum possível álbum de estúdio para o futuro. "Drowning In The Sound" é, aparentemente, uma "sobra" das sessões do álbum "The Sin And The Sentence", o mais recente da banda, lançado em outubro de 2017 pela Roadrunner Records. Ouça a música no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=Q0pr-E6KX0E.

Legião Urbana: vocalista cai do palco e fratura duas costelas
19/05/2019

André Frateschi, vocalista da LEGIÃO URBANA, fraturou duas costelas após cair do palco durante um show que a banda realizou na madrugada deste sábado em Olinda/PE e em razão do acidente não participará do show que a banda realizará hoje em Fortaleza pois o vocalista teve ordem médica para ficar em repouso de uma semana na sua residência em São Paulo.
O vocalista usando seu perfil no Instagram escreveu um post aos fãs da banda onde ele descreveu como ocorreu acidente e avisando que sua data de retorno aos palcos com a LEGIÃO URBANA: 01 de junho em São Paulo. Leia abaixo o post na íntegra:
Queridos legionários de Recife, Fortaleza e amigos do coração,
Ontem sofri uma queda durante o show e não consegui terminar a apresentação. Tentei ainda voltar e deu pra cantar duas músicas. Fui então ao pronto socorro, fiz uma tomografia que acusou a fratura de duas costelas. A recomendação é de repouso de uma semana. Estou bem, sem nenhum outro ferimento,mas infelizmente não será possível fazer o show de hoje em Fortaleza, o show está CONFIRMADO e @dadovillalobos e @marcelobonfa farão uma noite inesquecível junto dos meus parceiros @mauroberman, @lucasvasconcellos8 e Rodrigo Tavares. O Rock Cura. #urbanalegioomniavincit@legiaourbana30anos
Agradeço de coração o carinho e a preocupação de todos vocês. A frustração de não terminar o show é grande, mas logo voltarei para terminar essa noite tão aguardada por mim. Um beijo carinhoso,
André
Por sua vez Dado Villa-Lobos e Marcelo Bonfá, guitarrista e baterista, escreveram um post na fanpage da LEGIÃO URBANA informando que o vocalista está bem de saúde e confirmando o show de hoje em Fortaleza. Leia o post na íntegra.
Queridos legionários de Recife e Fortaleza:
Ontem o nosso querido André Frateschi sofreu uma queda antes de terminar a apresentação. Ele ainda tentou voltar mas só conseguiu cantar mais duas músicas. Após uma tomografia, que diagnosticou a fratura de duas costelas, veio a recomendação médica: repouso de uma semana.
Ele está bem, sem nenhum outro ferimento, mas com muitas dores ao respirar. Infelizmente, hj à noite, em Fortaleza, ele não estará no palco conosco. Mas, nós e a super banda q nos acompanha, esperamos tornar essa noite inesquecível pra vcs!
Agradecemos de coração o carinho e a preocupação de todos!
Dado Villa-Lobos e Marcelo Bonfá - Urbana Legio Omnia Vincit.
Post original: https://www.facebook.com/LUXXXanos/photos/a.656275104514744/1466971083445138/.

Slipknot toca duas músicas novas no Jimmy Kimmel Live
19/05/2019

O Slipknot esteve no programa de TV "Jimmy Kimmel Live!" onde tocou duas músicas recentes, "Unsainted", primeiro single do novo álbum, "We Are Not Your Kind", que sai em agosto, e "All Out Life", lançada em outubro do ano passado mas que não estará no novo disco. Apenas "Unsainted" foi transmitida pela TV e está no vídeo a seguir, mas um registro feito por um fã na plateia mostra as duas músicas e pode ser visto mais a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=t583qIyb7MY e https://www.youtube.com/watch?v=XJkTgnNEUyI.

Bruce Dickinson apresenta, em vídeo nova cerveja Sun And Steel com saquê
18/05/2019

Sun And Steel é a nova cerveja da linha Trooper da Robinsons Brewery, criada em parceria com o Iron Maiden. A lager de dupla fermentação foi criada com um diferencial: a infusão de saquê japonês, que a coloca em uma categoria híbrida. Assista no vídeo abaixo (em inglês) Bruce Dickinson fazendo o unboxing de uma edição especial e experimentando a nova cerveja. De quebra confirme que o cabelo dele continua crescendo, confira: https://www.youtube.com/watch?v=qbP6Rn25elI.

Curitiba: Scorpions, Whitesnake e Europe se apresentam na cidade
18/05/2019

O site Bem Paraná publicou que Scorpions, Whitesnake e Europe se apresentarão em Curitiba. As duas primeiras bandas estão escaladas para o Rock in Rio, respectivamente nos dias 4 de outubro e 28 de setembro. De acordo com a publicação, o evento, que recebeu o nome de Rock ao Vivo, acontece no dia 18 de setembro, na Pedreira Paulo Leminski. Informações sobre ingressos devem ser divulgadas em breve. A turnê do Scorpions com outras bandas ficou da seguinte forma:
18/09 - Curitiba (Scorpions, Whitesnake e Europe)
21/09 - São Paulo (Scorpions, Whitesnake, Megadeth e Europe)
23/09 - Uberlândia (Scorpions, Whitesnake e Megadeth)
25/09 - Brasília (Scorpions e Megadeth)
28/09 - Florianópolis (Scorpions e Megadeth)
01/10 - Porto Alegre (Scorpions, Whitesnake e Megadeth)

Nirvana: Kurt Cobain era não-binário já no começo dos anos 90
18/05/2019

Danny Goldberg, empresário do Nirvana que lançou recentemente a biografia "Serving the Servant: Remembering Kurt Cobain", liberou no National Memo um trecho do livro, confira abaixo.
"Até onde sei dizer, Kurt nunca teve alguma relação gay. Entretanto ele sempre identificou a comunidade gay como aliada na luta contra a intolerância e bullying e muitos de seus heróis nas artes eram gays. Ele descreveu em entrevista a um fanzine a sua cidade natal, Aberdeen: 'É uma comunidade bem pequena repleta de pessoas com mentes pequenas. Basicamente se você não estiver preparado para se juntar à indústria madeireira você vai apanhar ou ser expulso da cidade', e depois emenda: 'Se eu não fosse atraído por Courtney (Love), eu seria bissexual'. E a própria Courtney, que estava presente na entrevista, tirou sarro de Kurt chamando-o jocosamente de 'bicha'".
"E em outra conversa com a Rolling Stone, Kurt disse que no colegial ele 'se orgulhava de ser quase gay. Eu tinha um amigo gay que quis ficar comigo. Sem graça eu expliquei pra ele que não era gay mas que era seu amigo. Quase encontrei minha identidade'. E a crítica musical e feminista Ann Powers se recorda de ter ficado impressionada 'pelo jeito que Kurt se apresentava ao mundo, como ele incorporava os conceitos LGBT embora ele mesmo fosse hetero. Em 2018 nós temos a expressão 'não-binário' que significa você se apresentar a si mesmo de forma separada de sua sexualidade. Isto era ele no começo dos anos noventa, quando sequer existia um nome para esta atitude'".

Slipknot: Corey Taylor revela por que a banda usa máscaras
18/05/2019

O vocalista Corey Taylor revelou, em entrevista à OC Weekly, o motivo pelo qual sua banda, o Slipknot, utiliza máscaras ao se apresentarem. O cantor destacou que a justificativa se tornou diferente ao longo dos anos, já que, a partir de determinado momento, as pessoas já conheciam os rostos dos integrantes.
"A razão pela qual começamos a usar máscaras, em primeiro lugar, foi para retirar a ênfase da identidade e usar para entrar mais na música. Agora, após tantos anos, nós usamos as máscaras para deixar as performances mais intensas", afirmou o vocalista.
Taylor destacou, ainda, que as máscaras são uma característica muito peculiar do Slipknot. "É parte do que faz um show do Slipknot ser único, mas se você gosta da música, ela se destaca, não importa o que aconteça. Para nós, tem apenas a ver com fazer o melhor show para nosso público e nossos fãs. Se o seu coração está no lugar certo e você ama isso, não tem como dar errado", disse.
O Slipknot apresentou suas novas máscaras, nesta quinta-feira (16), ao divulgar detalhes de seu próximo álbum, "We Are Not  Your Kind". A banda também liberou um clipe para o novo single, "Unsainted".Assista ao clipe: https://www.youtube.com/watch?v=VpATBBRajP8.
"We Are Not Your Kind", chega a público no dia 9 de agosto, por meio da Roadrunner Records. Veja o tracklist: 1. Insert Coin; 2. Unsainted; 3. Birth Of The Cruel; 4. Death Because Of Death; 5. Nero Forte; 6. Critical Darling; 7. Liar’s Funeral; 8. Red Flag; 9. What’s Next; 10. Spiders; 11. Orphan; 12. My Pain; 13. Not Long For This World e 14. Solway Firth.

Mike Patton: anunciando álbum e divulgando single com compositor francês
18/05/2019

O vocalista Mike Patton, do Faith No More, anunciou que vai lançar um álbum em parceria com o compositor Jean-Claude Vannier, consagrado por seu trabalho com Serge Gainsbourg. A dupla divulgará o disco "Corpse Flower" em 13 de setembro, pela Ipecac Records. Conforme indicado pelo single "On Top Of The World", divulgado nesta sexta-feira (17) e disponível para audição abaixo, o álbum deve mesclar o estilo irreverente de Mike Patton com algumas composições mais elaboradas de Jean-Claude Vannier. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=vjPBa6wvaDc.
"Corpse Flower", no geral, contará com participações de nomes como Smokey Hormel (Beck, Johny Cash), Justin Meldal-Johnsen (Beck, Air Nine Inch Nails) and James Gadson (Beck, Jamie Lidell).
Veja o tracklist do álbum: 01. Ballad C.3.3.; 02. Camion; 03. Chansons D'Amour; 04. Cold Sun Warm Beer; 05. Browning; 06. Ghost; 07. Corpse Flower; 08. Insolubles; 09. On Top Of The World; 10. A Schoolgirl's Day; 11. Pink And Bleue e 12. Yard Bull.

Hollywood Vampires: ouça a nova música, "The Boogieman Surprise"
18/05/2019

O Hollywood Vampires divulgou uma música inédita de seu próximo álbum. A faixa, intitulada "The Boogieman Surprise", fará parte do álbum "Rise", que chega no dia 21 de junho pela earMUSIC. Confira, a seguir, um vídeo da música sendo tocada https://www.youtube.com/watch?v=X9mjH3hM49o.
O supergrupo, formado por Alice Cooper, Joe Perry (Aerosmith) e Johnny Depp, divulgou há algumas semanas a música "Who's Laughing Now". Ouça: https://www.youtube.com/watch?v=vlwWP3uawHk.
"Rise" se difere do álbum autointitulado, lançado em 2015, por contar em sua maioria com material autoral. Apenas três covers entraram na tracklist final: "Heroes" (David Bowie, com vocais de Johnny Depp) "People Who Died" (Jim Carroll Band) e "You Can't Put Your Arms Around A Memory" (Johnny Thunder, com vocais de Joe Perry). Em uma das canções próprias, "Welcome to Bushwackers", o grupo contou com as participações de Jeff Beck e John Waters.
"'Rise' não é só algo totalmente diferente do primeiro álbum do Vampires: é singular em comparação a qualquer coisa que eu tenha integrado antes", explicou Alice Cooper, em material de divulgação. A minha abordagem foi muito diferente dessa vez. Cada um de nós - Joe, Johnny, Tommy (Henriksen, produtor) e eu - fizemos músicas para esse álbum. A diferença é que não tentei mudar nenhuma música para ficar 'mais Alice'. Cada um de nós tem influências diferentes, então, a sonoridade ficou muito legal", completou.
O Hollywood Vampires está em uma pequena turnê pelos Estados Unidos com Glen Sobel (Alice Cooper) na bateria, Chris Wyse (The Cult) no baixo e Buck Johnson (Aerosmith) nos teclados e vocais. Não foi revelado se o trio chegou a gravar o álbum, nem se seguirá na formação nas datas que devem ser marcadas de junho em diante.
Veja, o tracklist de "Rise": 01. I Want My Now; 02. Good People Are Hard to Find; 03. Who's Laughing Now; 04. How the Glass Fell; 05. The Boogieman Surprise; 06. Welcome to Bushwackers (com Jeff Beck + John Waters); 07. The Wrong Bandage; 08. You Can't Put Your Arms Around a Memory (cover de Johnny Thunders); 09. Git From Round Me; 10. Heroes (cover de David Bowie); 11. A Pitiful Beauty; 12. New Threat; 13. Mr. Spider; 14. We Gotta Rise; 15. People Who Died (cover de Jim Carroll Band) e 16. Congratulations.

SOTO divulga o tracklist do novo álbum
18/05/2019

A banda SOTO liderada pelo vocalista Jeff Scott Soto está pra lançar seu terceiro álbum intitulado "Origami". Esse é o primeiro disco com o baixista Tony Dickinson e chega às plataformas digitais dia 24 de maio. Confira o tracklist: 01. HyperMania; 02. Origami; 03. BeLie; 04. World Gone Colder; 05. Detonate; 06. Torn; 07. Dance With The Devil; 08. AfterGlow; 09. Vanity Lane; 10. Give In To Me e 11. KMAG (bonus track).
Veja o novo clipe "HyperMania" https://www.youtube.com/watch?v=x0hA9b-MuhQ.
SOTO é: Jeff Scott Soto - Vocal; Jorge Salan - Guitarra; Tony Dickinson - Baixo; BJ - Teclado/Guitarra e Edu Cominato - Bateria.

Festivais: 6 cidades recebem Scorpions, Whitesnake, Megadeth e/ou Europe
18/05/2019

As últimas informações divulgadas na imprensa musical dão conta de que será realizada uma turnê com quatro bandas de hard rock e metal, no Brasil, entre setembro e outubro deste ano. São elas: Scorpions, Whitesnake, Megadeth e Europe. O Scorpions é a única banda escalada para se apresentar em todas as datas desse festival itinerante, com três atrações do Rock in Rio (apenas o Europe não está no evento carioca). O quinteto alemão se apresentará, sempre com pelo menos outro grupo, nas cidades de Curitiba, São Paulo, Uberlândia, Brasília, Florianópolis e Porto Alegre.
O Megadeth acompanha o Scorpions em quase todas as cidades, com exceção de Curitiba. O Whitesnake toca na capital paranaense, além de São Paulo, Uberlândia e Porto Alegre. Já o Europe estará apenas em Curitiba e São Paulo. A única cidade que vai reunir as quatro bandas será São Paulo. Nas outras, serão escalações reduzidas, com duas ou três bandas.
A agenda ficou da seguinte forma:
18/09 - Curitiba (Scorpions, Whitesnake e Europe)
21/09 - São Paulo (Scorpions, Whitesnake, Megadeth e Europe)
23/09 - Uberlândia (Scorpions, Whitesnake e Megadeth)
25/09 - Brasília (Scorpions e Megadeth)
28/09 - Florianópolis (Scorpions e Megadeth)
01/10 - Porto Alegre (Scorpions, Whitesnake e Megadeth)
Rock in Rio 2019:
28/09 - Whitesnake (na mesma data que Foo Fighters, Weezer, Tenacious D e mais)
04/10 - Scorpions e Megadeth (na mesma data que Iron Maiden, Sepultura, Slayer, Anthrax e mais)

Hellyeah: veja o clipe de "Welcome Home", faixa título do novo álbum
18/05/2019

O Hellyeah divulgou, nesta sexta-feira (17), a faixa que dá título ao novo álbum da banda. "Welcome Home", a música, também ganhou um videoclipe, com direção de William "Wombat" Felch e Sebastien Paquet. Assista ao clipe no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=aeO03cdClE0. Anteriormente, a banda divulgou um clipe para outra música, intitulada "333". Veja: https://www.youtube.com/watch?v=v5LFdsxe8Gk.
As duas faixas integram o álbum "Welcome Home", que chega a público em 27 de setembro pela Eleven Seven Music - antes, estava marcado para sair em 28 de junho. Apesar da perda de Vinnie Paul, o Hellyeah avisou que vai continuar suas atividades. Para a vaga do ex-músico do Pantera, a banda conta com o baterista Roy Mayorga (Stone Sour), que já estreou em show no último sábado (11), em Las Vegas, Estados Unidos.
Em material de divulgação, o baixista Kyle Sanders disse: "Enquanto Vinnie Paul é obviamente insubstituível, uma coisa que não podemos deixar de fazer é turnê. [...] Vinnie ficaria extremamente desapontado conosco se não divulgássemos esse disco corretamente. Ele ficaria chateado por ter todo esse trabalho em terminar o disco e depois deixá-lo ficar na prateleira. Sabemos disso".

Crashdiet: novo álbum Rust será lançado em setembro 18/05/2019 A Frontiers Music Srl anunciou que a banda de hard rock Crashdiet lançará seu novo álbum, "Rust", em 13 de setembro. A gravadora revelou a capa e a tracklist do disco e informou que outros detalhes, link de pré-venda e singles serão divulgados nas próximas semanas. "Rust" será o quinto álbum de estúdio do Crashdïet e o terceiro pela Frontiers - os dois primeiros foram divulgados pela Universal.

O trabalho marca a estreia do vocalista Gabriel Keyes, que ocupa a vaga que já foi de Dave Lepard (2000-2006, falecido), H. Olliver Twisted (2007-2008) e Simon Cruz (2009-2015). Os demais integrantes seguem sendo Martin Sweet na guitarra, Peter London no baixo e Eric Young na bateria. Confira o tracklist de "Rust": 1. Rust; 2. Into The Wild; 3. Idiots; 4. In The Maze; 5. We Are The Legion; 6. Crazy; 7. Parasite; 8. Waiting For Your Love; 9. Reptile; 10. Stop Weirding Me Out e 11. Filth & Flowers. Duas músicas do novo álbum já foram divulgadas anteriormente como singles: "We Are The Legion" e "Reptile". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=kF5uG7K9GDA e https://www.youtube.com/watch?v=420HcKkKqBw.

Rainbow: ouça "The Storm", regravação do Blackmore's Night
18/05/2019

O Rainbow divulgou um novo single nesta sexta-feira (17). A canção, intitulada "The Storm", chega às plataformas digitais por meio da Ministrel Hall Music. De acordo com material de divulgação, "The Storm" será uma "versão roqueira" da música de mesmo título lançada pelo Blackmore's Night, projeto do guitarrista Ritchie Blackmore com sua esposa, a vocalista Candice Night - que tambem é backing vocal do Rainbow. A canção integra oálbum "Fires At Midnight", de 2001. Ouça "The Storm" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=z9s_7G1DIH8.
A line-up atual da banda já divulgou outras quatro gravações novas desde 2017. São elas: a instrumental "Land Of Hope And Glory", uma versão do hit "I Surrender", a inédita "Waiting For A Sign" (primeira canção autoral do grupo desde 1996) e um cover de "Black Sheep Of The Family" (original do Quatermass, regravada pelo Rainbow em 1975). Dois álbuns ao vivo também foram divulgados: "Memories in Rock" (2016) e "Memories in Rock II" (2018).

Gene Simmons faz visita surpresa ao Pentágono e à Casa Branca
18/05/2019

O vocalista e baixista do Kiss, Gene Simmons, fez uma visita surpresa a dois locais oficiais dos Estados Unidos nesta quinta-feira (16): o Pentágono, sede do Departamento de Defesa do país, e a Casa Branca, sede do poder executivo. A razão da visita não foi divulgada até o momento. Sabe-se que Gene Simmons foi ao local, junto de sua esposa Shannon Tweed Simmons, porque alguns repórteres fizeram imagens de sua entrada. Barbara Starr, jornalista da CNN, afirmou que Gene Simmons "gentilmente compareceu à sala de imprensa do Pentágono para cumprimentar e agradecer às tropas".

Judas Priest: "Tyrant" volta ao repertório da banda; veja vídeo
18/05/2019

O Judas Priest voltou a contar com a música "Tyrant" no repertório de seus shows. A música foi tocada durante uma apresentação, na última quarta-feira (15), em Huntington, Nova York. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=KZKqKyYN1Y4. "Tyrant" havia sido resgatada no início da turnê do álbum "Firepower", em um show realizado no ano passado. Até então, a música não era tocada ao vivo desde 1983.
Porém, com o passar dos shows, "Tyrant" ficou de fora do repertório geral. Agora, ela foi resgatada pela banda, que tem prometido, em entrevistas, recuperar outras músicas "esquecidas". "Temos entre 12 e 15 músicas que estamos tentando nos ensaios. Foi assim que músicas como 'Killing Machine' chegaram aos shows. Eu entrei no estúdio e pensei: 'O que eles estão tocando? É 'Killing Machine'? Não ouço isso há uns 30 anos'. Então, começamos a tocá-la e os fãs estão adorando. Tenho certeza de que a colocaremos no próximo repertório", disse Halford, em entrevista à rádio Real Rock 99.3.
Em seguida, o cantor citou as músicas que podem ser recuperadas para os próximos shows da banda. São elas: "Out In The Cold" (de"Turbo", 1986), "Rapid Fire" (de "British Steel", 1980), "The Sentinel" (de "Defenders Of The Faith", 1984) e "(Take These) Chains" (de "Screaming For Vengeance", de 1982).
Veja o repertório de 20 músicas do Priest no show em questão: Necromancer; Heading Out to the Highway; The Sentinel; Spectre; (Take These) Chains; Tyrant; Judas Rising; Out in the Cold; Traitors Gate; Starbreaker; Devil's Child; Steeler; Halls of Valhalla; Killing Machine; No Surrender; Victim of Changes; All Guns Blazing; Hell Bent for Leather; Breaking the Law e Living After Midnight.

Bush: veja clipe de nova música para trilha sonora de "John Wick 3"
18/05/2019

O Bush divulgou, nesta sexta-feira (17), um novo videoclipe da música "Bullet Holes". A canção faz parte da trilha sonora do filme "John Wick 3: Parabellum", que estreou nos cinemas na quinta (16). "Bullet Holes" é uma composição de Tyler Bates, conhecido por seu trabalho com Marilyn Manson, em parceria com o vocalista do Bush, Gavin Rossdale. Não se sabe se a faixa estará no próximo álbum da banda, "The Mind Plays Tricks On You", que deve chegar no fim deste ano. Confira o clipe de "Bullet Holes" a seguir: https://youtu.be/O33FbbArWjU.

Blink-182: Tom DeLonge planeja voltar para a banda no futuro
18/05/2019

O vocalista e guitarrista Tom DeLonge falou, em entrevista à revista "Kerrang!", sobre a possibilidade de voltar a integrar o Blink-182. Ele deixou a banda em 2015 para se dedicar a outros projetos, incluindo estudos sobre ufologia, e teve sua vaga ocupada por Matt Skiba (Alkaline Trio).
DeLonge afirmou que gostaria de voltar para a banda em algum momento no futuro, só que, no momento, seu retorno seria impossível. O assunto veio à tona após ele dizer que as pessoas sempre pedem por seu retorno, mesmo quando ele divulgou uma música inédita com outro grupo, o Angels & Airwaves.
"Sempre há pessoas pedindo pelo Blink. Eu entendo - acredite, eu amo o Blink e ele me deu tudo em minha vida. Sabe, eu planejo fazer isso (voltar) no futuro, mas agora não tem jeito. Tenho muita coisa rolando, pois o Angels & Airwaves é parte do To The Stars (seu projeto de ufologia) e é por isso que ele dá certo", afirmou. Apesar de sua saída, Tom DeLonge parece manter uma relação amistosa com o Blink-182. Em recente publicação nas redes, ele fez elogios à música "Blame It On My Youth", single lançado recentemente pelo grupo.

Elton John: ouça música inédita gravada com Taron Egerton para o filme
18/05/2019

O cantor Elton John e o ator Taron Egerton, que o interpreta na cinebiografia "Rocketman", lançaram, nesta quinta-feira (16), uma nova música intitulada "(I'm Gonna) Love Me Again". A faixa, inédita, foi gravada especialmente para a trilha sonora do filme "Rocketman". A trilha completa do filme será divulgada na sexta-feira que vem (24), juntamente da estreia nos cinemas britânicos. No Brasil, o longa-metragem chega a público no dia 30 de maio, uma quinta-feira. Ouça "(I'm Gonna) Love Me Again" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=3Lg9ggqsfmg.
"Rocketman" tem direção de Dexter Fletcher, o mesmo que concluiu o trabalho de "Bohemian Rhapsody", cinebiografia do Queen, após a demissão de Bryan Singer. O filme também tem produção executiva do próprio Elton John e da modelo Claudia Schiffer, além de produção de David Furnish, esposo de John.

Game of Thrones: Morello, Ian e Bettencourt tocam tema nas guitarras oficiais
18/05/2019

Os guitarristas Tom Morello (Rage Against The Machine, Prophets Of Rage, ex-Audioslave), Scott Ian (Anthrax), Nuno Bettencourt (Extreme) e Brad Paisley gravaram um vídeo tocando uma versão da música-tema do seriado "Game of Thrones", da HBO. A ação, da marca de instrumentos Fender, tem o intuito de promover as novas guitarras inspiradas no seriado, anunciadas no último mês de abril.
A filmagem também conta com a participação do showrunner da série, Dan Weiss, e do compositor da trilha sonora, Ramin Djawadi. Assista ao vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=6i0a7RDPkM8. As guitarras foram divulgadas em abril, em outra ação com Morello, Ian e Bettencourt. Os três instrumentos da linha correspondem às casas Stark, Lannister e Targaryen. Cada guitarra é feita sob encomenda e os preços são bem altos.

Conheça a cantora Luiza Casé e o seu EP homônimo
18/05/2019

A cantora, compositora, roteirista e atriz Luiza Casé apresenta hoje seu primeiro EP homônimo, com três faixas, pela Universal Music. Produzido por Arto Lindsay e Thiago Nassif, o EP está disponível em todas as plataformas digitais. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/EPLuizaCase. Com direção de Monique Gardenberg, o videoclipe de “Me Leva”, também tem estreia hoje no canal oficial da cantora, no YouTube. Assista agora: https://www.youtube.com/watch?v=M4qOjo0gMsM.
Depois de desbravar os palcos como atriz e cantora, foi no encontro com Arto Lindsay que as canções floresceram. Suas músicas falam de uma alma inquieta, que vive, pensa e sente intensamente. Livremente. “Escutando a Luiza Casé cantar suas canções sentimos que estamos ouvindo uma amiga que nos conta tudo apesar dos riscos de uma comunicação verdadeira”, afirma Arto Lindsay.
Depois de ser protagonista na novela “Malhação” (TV Globo) e ter se sagrado vencedora do reality show “Geleia do Rock”, do Multishow, a carreira da cantora alcançou destaque há dois anos no cenário do blues brasileiro. Luiza também é uma das maiores revelações do último festival de Blues do Circo Voador, antológico palco que lançou os maiores nomes do blues e rock brasileiro na década de 80. A cantora vem trabalhando em seu material solo autoral e releituras de clássicos do gênero. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.
 

Lyria abre seleção de bandas para o Lyria Fest II
18/05/2019

Que banda nunca sonhou em criar o próprio festival? A chance de dar visibilidade para outras bandas e assim, também apoiar a cena musical da cidade? É com este objetivo em mente que o Lyria traz a segunda edição do Lyria Fest, e realiza seleção de bandas autorais para participarem do line up do festival. Aberto a diferentes estilos de rock e metal, o processo de seleção aceitará inscrições até o dia 26 de maio (domingo).
“O festival tem como intuito promover a cultura, difundindo o rock e o metal nacional e agraciando o público com bandas brasileiras de alta qualidade. Nesta segunda edição, vamos convidar bandas de diferentes estilos de rock para formar um line-up de peso e mostrar que o rock/metal brasileiro continua vivo e em alto nível!”, convida Aline Happ, vocalista do Lyria.
O processo de seleção contará com uma avaliação do material que será enviado pelas bandas, como também a presença nas redes sociais e o engajamento com o público. Após o processo, serão escolhidos entre dois e três grupos que terão a oportunidade de tocar no Lyria Fest.
Idealizador do evento, o Lyria leva a sua hipnotizante performance para o palco. Com fãs na Europa, Estados Unidos e Brasil, a banda traz em seu repertório dois álbuns lançados, Immersion (2018) e Catharsis (2014). Arranjos bem trabalhados e letras com temas de superação se unem a uma sonoridade pesada, e também erudita, que levou o Lyria a lotar casas de show em São Paulo e no Rio. O grupo é formado por Aline Happ (voz), Rod Wolf (guitarra), Thiago Zig (baixo) e Thiago Mateu (bateria). O festival contará também com stand de merchandise do grupo, além de Meet & Greet disponível para todo o público.
Em sua segunda edição, o Lyria Fest retorna ainda mais forte para a Arena Jovelina Pérola Negra, na Pavuna, na Zona Norte do Rio. O evento será realizado no dia 29 de junho (sábado), a partir das 17h, e contará com ingressos entre 15 e 30 reais. Bandas interessadas podem enviar o material para o e-mail managerlyriaband@gmail.com. Fonte: Julia Ourique - Assessora de Imprensa - OrBe Comunicação.

Noite do Power Metal com Eve Desire, no Manifesto Bar
18/05/2019

Noite do Power Metal Sinfônico no Manifesto Bar, com a Eve Desire abrindo a noite, com a companhia das bandas covers de Avantasia e Helloween (Steel Tormentor). O evento acontece no dia 01 de junho (sábado), às 22h, aquecendo o público para o show dos alemães da Avantasia, que tocarão em São Paulo no dia seguinte, em noite única. O show no Manifesto terá ingressos por 28 reais e a classificação etária é de 16 anos.
Autoral e potente, a Eve Desire é uma banda de power metal sinfônico liderada por Arya Medeiros Cappia (voz). Desde 2012 na estrada, o grupo começou como cover de Nightwish e sob o nome de “Ever Dream”, realizaram mais de 100 shows no período de um ano. De lá pra cá, os músicos decidiram pela carreira autoral e lançaram os singles “Vitruvia” (2013) e “Quântica” (2018), atualmente se prepara para o lançamento do disco de estreia, no segundo semestre. No repertório do show, as canções inéditas do álbum, acompanhados de um coro ao vivo. Além de Arya, a Eve Desire é formada por Wagner Cappia (teclado), Vini Ramadoni (baixo), Lauro Nightrealm (guitarra) e Werner Jr. (bateria).
Um pub de rock, porém com a grandeza de uma casa de shows. O Manifesto Bar é um dos principais points dos headbangers paulistas, exercendo a função há 25 anos. No local já passaram nomes como Ramones, Black Label Society, AC/DC, Megadeth, Kiss, Motorhead, Scorpions, Iron Maiden, entre outros. A casa de shows fica na Rua Iguatemi, nº 36, no bairro Itaim Bibi, em São Paulo. Fonte: Julia Ourique - Assessora de Imprensa - OrBe Comunicação

Rock Add: Entrevistas com Matt Sheridan (Pro-Pain) e Yohan Kisser (Kisser Clan) no décimo episódio
18/05/2019

O podcast Rock Add chega ao décimo episódio trazendo entrevistas com o guitarrista do Pro-Pain, Matt Sheridan, e o guitarrista do Kisser Clan e Sioux 66, Yohan Kisser. Ouça pelo YouTube: https://youtube.com/watch?v=KBlygsZWInc. 
Ou pelo Soundcloud: https://soundcloud.com/user-646114045/rock-add-10-pro-pain-entrevista-matt-sheridan-entrevista-yohan-kisser.
O Rock Add é apresentado por Luciano Piantonni e Daniel Closs, e tem novas edições a cada quinta feira (Os links são disponibilizados no Facebook do Podcast). Fiquem atentos aos próximos episódios, pois serão sorteadas camisetas do Rock Add. Siga os canais oficiais do Rock Add:  https://www.facebook.com/rock.add.br/; https://youtube.com/c/rockadd; https://soundcloud.com/user-646114045 e www.instagram.com/rock.add.br/.
 
Inraza irá debutar em Curitiba em show especial
18/05/2019

Um dos nomes que mais vem chamando a atenção do público da música pesada, o paulista INRAZA, debutará na cidade de Curitiba e prepara um show muito especial. O show acontece no dia 1º de junho no histórico Hangar - Casa Do Ócio, na Alameda Dr. Muricy, 1091. Para contribuir com a vibe Girl Power que a banda traz consigo, a abertura fica por conta somente de bandas female-fronted da cena curitibana: Molt, Everside, Brokken e Mercy Killing. Ingressos antecipados já estão à venda. Mais infos pelo link: https://www.facebook.com/events/442805809817317/.
A apresentação do INRAZA será focado no premiado debut EP, ‘Sociexit’, lançado no final do ano passado e que surpreendeu os fãs de música pesada! ‘Sociexit’ foi lançado em formato digital através do selo Electric Funeral Records e figurou entre os melhores do ano em sites brasileiros como O Subsolo, Cangaço Rock e Metal On Metal, além de revelação de 2018 pelo site Rock Vibrations. O EP também ficou entre os melhores do ano no portal Headbangers Latinoamerica, maior mídia especializada da América Latina. O EP pode ser conferido nos principais aplicativos de música do planeta. Veja alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/0e8QBcvJUAAWkK6w0SqqLj
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/sociexit-ep/1445437596
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/80777902
Google: http://bit.ly/inrazasociexit
Bandcamp: https://inraza.bandcamp.com/album/sociexit
Lembrando que neste final de semana, dia 18, tem show ao lado de Hatefulmurder, Smashing Dreams, Radio Front, Projeto RUA e Éclair. O evento acontece no Feeling Music Bar (Vila Mariana), mais infos pelo link: https://www.facebook.com/events/1958676400922220/. Links Relacionados: E-Mail: inrazaband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/inraza; Instagram: https://www.instagram.com/inraza/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC-NpMfOkysIGmwyITtUFAKw e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/inraza. Fonte: Metal Media.

Khorium: de volta aos palcos com nova formação
18/05/2019

Trabalhando pesado em seu novo disco, o KHORIUM tira um tempo para voltar aos palcos e apresentar, além de músicas novas, a nova formação que conta com o novo baixista Roberto Bizarelo e os veteranos G. Moreira e Shalon Webster. O trio se apresenta no dia 26 de maio no festival VR do Rock, em Volta Redonda/RJ. O evento, que tem como headliners as bandas Ratos de Porão e Dead Fish, acontecerá na Vila Santa Cecília, ao lado da Praça Brasil, nos dias 25 e 26 de maio, das 14h às 22h, e contará com uma super estrutura de dois palcos e uma grande praça de alimentação composta por food trucks de produtos variados.
Ainda muito envolto em mistérios, o sucessor do premiado EP ‘Manual Prático do Brasil’, pouco-a-pouco vai se revelando, uma das primeiras novidades é a participação da vocalista da banda NERVOSA, Fernanda Lira. O trabalho está sendo gravado no estúdio Total Produções, produzido pelo vocalista Glaydson Moreira, que também assinará a mixagem e masterização do material.
Quem quiser ir acompanhando o trabalho do trio, o KHORIUM está disponibilizando pequenos studio reports em suas redes sociais, é só curtir e acompanhar! O primeiro EP, ‘Manual Prático do Brasil’, está disponível nos principais aplicativos de streaming do mundo, veja alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4You6AnkN1iyOIT9iDcAHN
Deezer: http://www.deezer.com/album/56334622
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/manual-pratico-do-brasil-ep/1343557981
Links relacionados: E-Mail: khoriumband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/khoriumband; Instagram: https://www.instagram.com/khoriumband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCi2Vu6lPGLmVCLbGRwjvy7Q e Metal Media: http://metalmedia.com.br/khorium. Fonte: Metal Media.

Loneraven lança single e clipe de "Forsaken" em que a banda se desafia e se desconstrói entre melodia, velocidade e técnica
18/05/2019

Loneraven, banda de metal alternativo, conta com influências do Djent, Nu Metal e Metalcore, acaba de lançar seu primeiro single e clipe intitulado "Forsaken" em todas as plataformas de streaming via Electric Funeral Records.
A banda que surgiu em Agosto de 2017, em um projeto iniciado por Caio Fiuza e Jessé Cerqueira (ex-The Last 4 Things) e Pedro Villa Nova (ex-We Are The Revenge), após um período de conversas definições sobre seus primeiros passos, iniciaram-se as gravações de "Absolute Dark", o primeiro CD da banda. Durante o processo de gravação, o baixista Thiago Raphael (ex-Harmônico 3) se juntou ao trio. Herberto Neto ( We Are The Revenge e Troia) se junta a banda logo depois para somar com a ausência física do Jessé Cerqueira, que reside em outro estado.
“Forsaken” é a primeira música de trabalho do álbum conceitual “Absolute Dark”, a faixa conta com uma participação especial de Gabriel Santos, vocalista da banda Triunfe e foi produzido por Matt Nunes, guitarrista da Roterdan. A faixa conta as ações e pensamentos de um serial killer fictício (que leva o nome da banda) entre o período do anoitecer e o amanhecer, abordando o despertar do personagem, o momento em que ele libera toda a fúria e angústia que tem dentro de si e abraça o seu pior lado.
O single trás passagens sólidas se intercalando com vocal limpo e gutural, apresentando uma track intensa e virtuosa, em que a banda se desafia e se desconstrói entre melodia, velocidade e técnica. Loneraven sem dúvida é uma banda de variáveis, marcada por uma complexidade nos riffs, rítmicas alucinantes, navegando entre a agressividade do extremo e a suavidade do melódico. Confira aqui o single "Forsaken": https://sl.onerpm.com/7544177091.
. O vídeo clipe foi roteirizado, filmado e produzido pelo próprio vocalista, com participação da atriz Ana Paes e maquiagem de Mariana Marins, e aborda o assassino espreitando a sua vítima. A letra conta sobre a perda da fé e o início da insanidade do Loneraven (personagem que leva o nome da banda). Confira o clipe de "Forsaken": https://www.youtube.com/watch?v=lhXY0hGcTn8.  Fonte: Sylvia Sussekind - CEO & Founder at: www.electricfuneralrecords.com; www.facebook.com/electricfuneralrecords e www.instagram.com/electricfuneralrecords.

Mortifer Rage: primeiro trabalho da carreira disponível no Spotify
18/05/2019

‘Hangmen’s Hate’, lançado há 20 anos atrás marca o início da história vitoriosa do grupo mineiro de Death Metal, MORTIFER RAGE e agora está pela primeira vez disponível em formato digitial. O material por ser ouvido no Spotify e grandes distribuidoras como iTunes e Google, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1N2M4BBNhsNdvm36GEfNCg
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/hangmens-hate-ep/
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/95327272
Google: http://bit.ly/2JsHNKL
Recentemente o MORTIFER RAGE lançou seu novo videoclipe, desta vez para a música ‘Religious Necrosis’, retirada do álbum ‘Fall Of Gods’. O trabalho de direção e edição ficou nas mãos do renomado apresentador e videomaker Clinger Carlos Teixeira (Heavy Metal Online). O vídeo foi rodado na cidade de Caratinga, Minas Gerais, confira: https://youtu.be/Y5rhFmUD0XY. Quem preferir pode conferir o vídeo no Facebook: https://www.facebook.com/watch/?v=2102142153206897.
‘Fall Of Gods’ é o terceiro álbum completo do MORTIFER RAGE. O trabalho foi lançado no ano passado em parceria com o selo Impaled Records e eleito um dos principais lançamentos latino-americanos de 2017, segundo o renomado portal Headbangers Latinoamerica. O disco também está presente nas principais distribuidoras de música digital, confira alguns links:
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/fall-of-gods/id1288483106
Deezer: http://www.deezer.com/br/album/48761312
Google Play: https://goo.gl/kuPCSP
Spotify: https://open.spotify.com/artist/74o0LZU8U2msFFIrMrn1S9
Links relacionados: E-mail: mortiferrage@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/Mortifer-Rage-Death-Metal-Brasil-MG-330306180500513/; Instagram: https://www.instagram.com/robert_aender/ e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/mortiferrage. Fonte: Metal Media.

Ted Marengos lança single e videoclipe em homenagem aos Beatles e Eternally Fab estreia em todas as plataformas digitais
17/05/2019

Nesta sexta-feira, dia 17 de maio, a banda Ted Marengos lança o single e videoclipe “Eternally Fab”. A música, escrita por Julio Starace (vocalista e compositor da banda) em parceria com o músico Beto Iannicelli, é inspirada e dedicada à uma das maiores bandas de rock de todos os tempos: The Beatles.
“Em 2001, aconteceu algo inusitado comigo. Eu cheguei em casa, peguei o violão e essa música surgiu na minha cabeça. Comecei a toca-la normalmente, como se já estivesse pronta. Os acordes, a melodia, o arranjo, tudo desabou de forma completa... Foi mágico! Depois de muitos anos, eu mostrei para o Júlio e perguntei se ele não gostaria de fazer uma letra. Minha única exigência: que ela procurasse passar o imenso amor que eu sinto pelos Beatles e que eu já tinha a letra do refrão: “Eternally Fab, forever within my heart”. Alguns dias depois, ele apareceu com essa letra, linda e emocionante! Depois de anos, ele me deu a notícia de que iriam gravá-la, exatamente como eu imaginei! ”, conta Beto, que além de guitarrista, maestro, arranjador e produtor musical, acompanha a carreira da banda inglesa desde 1964.
Para ficar ainda mais fiel à ideia original, Beto Iannicelli foi responsável pela produção e pelos arranjos de base, cordas e metais, e regeu a orquestra, o que deu um toque ainda mais especial à música. Esses e outros detalhes da gravação podem ser vistos no videoclipe de “Eternally Fab”, feito com cenas reais da gravação do single, no estúdio Eiffel, em Santo André. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=xxLlggUvFZE&feature=youtu.be
“Eu e meus irmãos sempre fomos muito fãs de Beatles, então quando o Beto me mostrou a melodia e pediu para demonstrar esse amor pela banda, foi um presente para nós! Eu sempre quis gravar ela e estou muito feliz que isso finalmente virou realidade”, completa Julio Starace. “Eternally Fab” já está disponível em todas as plataformas digitais e faz parte do terceiro álbum da Ted Marengos, intitulado “Timeless Beat” - previsto para ser lançado em meados deste ano.
Sobre Ted Marengos:
Formado em 2011, Ted Marengos nasceu da união de ideias e influências dos irmãos Júlio Starace (vocais e guitarra), Luiz Pimentel (baiixo) e Thomaz Ayres (bateria). A banda trilha o caminho da música independente e quer espalhar essa ideia para todas as direções possíveis, mesmo sendo herdeira direta do rock tradicional e evidenciando a resistência dessa música em seu estado cru. Com uma boa recepção pelo público, a banda já se apresentou em diversas cidades brasileiras, além de no exterior, com a turnê “Dare From Brazil”, na qual fizeram 40 shows em 80 dias, em cidades como Londres, Nova Iorque, Nashville e Los Angeles.
Fonte: Loida Manzo. Coordenação de Atendimento - Ana Carolina. Diretora de Operações- Patrícia Saraiva. Diretora Executiva - Erika Digon.  Tudo em Pauta - http://www.tudoempauta.com.br.

Itastosck Festival Edição 2019
17/05/2019

Desde 2017 bandas independentes se unem para fazer um dos festivais de rock mais bem sucedidos do interior paulista. O evento aconteceu dia 13 de julho para comemorar o dia mundial do rock e foi assim em também em 2018. O festival contou com a presença de várias bandas da região e também da capital(SP) conseguindo alcançar um público de aproximadamente 850 pessoas em cada uma das edições, um número bem expressivo pelo fato do festival ter sido organizado em apenas 9 dias e com baixa taxa divulgação. Agora para 2019 o festival ganhou finalmente um nome e uma identidade: ITASTOCK FESTIVAL e é totalmente independente.
O evento acontece no dia 13 de Julho para comemorar o dia mundial do rock na praça Roberto Del Guécio e a entrada é grátis e para o público de todas as idades e o investimento em divulgação está sendo muito mais amplo e antecipado.
Com: Anacronico (Tributo a Pitty); Aço Carbono; Camisa Rock; Civilização em Fúria; Tabaco’s Band; Putz!; Bagulhos Assassinos (mamonas assassinas cover); Insomniacs (Green Day Cover) e Davy e os Jones.
Você pode contribuir com o festival : http://vaka.me/553523. A verba arrecadada na vaquinha será revertida para arcar com os custos com da estrutura para o festival. Página no facebook: fb.com/ITASTOCKOFICIAL.

Halsey lança hoje Nightmare, o seu novo single e vídeo que é dirigido por Hannah Lux Davis, videoclipe tem elenco exclusivamente feminino
17/05/2019

A artista multiplatinada e indicada ao GRAMMY® Halsey examina as expectativas que a sociedade moderna coloca nas mulheres - e então as esmaga - em seu novo e poderoso single, “Nightmare”, que já está disponível. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/HalseyNightmare. “Nightmare” chega após o lançamento de “Without Me”, single que recebeu o Certificado de 4x Platina. Ouça e baixe “Nightmare” aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/HalseyNightmare. Assista ao video ocifial em https://youtu.be/Q_dqfcvTZik.
Lançado hoje em uma première no canal da cantora no YouTube, o video foi feito a partir de um conceito criado por Halsey e traz um elenco exclusivamente feminino. Ele conta ainda com a direção de Hanna Lux Davis (Ariana Grande, Ciara), vencedora do MTV VMA, com quem Halsey já havia trabalhado no vídeo de “Alone”, que possui quase 50 milhões de visualizações. Relembre a parceria: https://youtu.be/ZEkImgh--PE.
Na última semana, Halsey se fez duas apresentações na Webster Hall, em Nova York, com ingressos completamente esgotados, em performances íntimas e únicas. Na primeira noite, Halsey apresentou a íntegra de seu álbum de estreia, “Badlands” (2015 leia resenha). Na segunda noite, a artista cantou todas as faixas de “Hopeless Fountain Kingdom” (2017), seu segundo álbum. Os dois discos receberam Certificados de Platina pela RIIA.
Halsey vem quebrando recordes com seu single “Without Me” (https://umusicbrazil.lnk.to/WithoutMe), lançado em outubro de 2018. Em março de 2019, ela se tornou a primeira artista da história a substituir sua propria música no topo da parada de rádio americana pela segunda vez. “Withput Me” substtuiu “Eastside”, sua colaboração com Benny Blanco e Khalid. “Without Me” é a faixa de uma artista feminina a se manter por mais tempo no Top 10 da Billboard Hot 100 neste século e uma das 9 músicas da história a permanecer por mais de 28 semanas entre as 10 mais ouvidas. Os streams globais de “Without Me” já passaram a incrível marca de 1 bilhão de plays e a faixa recebeu o Ceriticado de 4x Platina nos Estados Unidos. Seu clipe official tem mais de 100 milhões de visualizações. Assista mais uma vez em https://youtu.be/ZAfAud_M_mg.
Assista Halsey apresentando “Without Me” no Billboard Music Awards aqui: https://youtu.be/o9oy05nc9oM. Durante a premiação, Halsey também cantou ao lado da boyband coreana BTS, pela primeira vez, com sua colaboração em “Boy With Luv”. Desde 2015, Halsey vem acumulando quase 12 bilhões de streams mundialmente, vendeu mais de 8 milhões de cópias ajustadas e tem 9 singles com Certificado de Platina pela RIAA, sendo 3 deles Multiplatina.
Halsey já se apresentou nos cinco continentes, com turnês esgotadas em arenas (incluindo o Madison Square Garden, em Nova York), foi indicada ao GRAMMY® e estampou a capa das mais importantes revistas do mundo, incluindo a NYLON, Billboard, Glamour e Forbes. Ela ultrapassou as barreiras da criatividade, expandido sua influência e impacto na música mundial. Após estrear nos cinemas em 2018, com a animação “Teen Titans GO!”, dublando a personagem da Mulher Maravilha, ela também apareceu ao lado de Bradley Cooper e Lady Gaga no estrondoso sucesso “Nasce Uma Estrela”. Halsey continua a usar sua voz para defender causas nas quais acredita, incluindo jovens carentes, direitos das mulheres, cuidados com a saúde mental e defendendo os direitos da comunidade LGBTQ+. A organização norte-americana GLAAD concedeu a ela em 2018 o título de “Artista Excepcional da Música”.
ENCONTRE HALSEY: http://iamhalsey.com; http://twitter.com/halsey; https://www.facebook.com/HalseyMusic e http://instagram.com/iamhalsey. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br. 

Imperador Belial: Destaques no bloco ‘Sangue Noise’ do programa Comando Noise, confira!
17/05/2019

A banda carioca de Black Metal IMPERADOR BELIAL foi destaque na recente edição do programa Comando Noise, que foi ao ar no último dia 12/05/2019. Em meio a divulgação do atual trabalho “Curse Of Belial”, o bloco dedicado aos clientes da Sangue Frio Produções - intitulado ‘Sangue Noise’ - deu ênfase ao trabalho anterior “True Horror Tales”, tocando as faixas “Erzsébet Báthory”, “White Chapel's Killer” e “O Opositor”, ouça agora: https://www.mixcloud.com/comandonoise/89o-comando-noise-12052019/.
O programa Comando Noise é apresentado por José Eduardo Brondi, o ‘Titio Bron Bron’, e vai ao ar todo domingo a partir das 20 horas pelas seguintes web rádios: Radio Baixada Santista: http://www.radiobaixadasantista.com.br/; Skate Metal Old Web Radio: http://skatemetalold.com/ e Web Rádio Alternativa Rock: http://radioalternativarock.com/.
Em paralelo, o IMPERADOR BELIAL anunciou recentemente a “The Return Of The Beast European Tour” e em janeiro de 2020 estará retornando a Europa, onde estarão divulgando o supracitado “Curse Of Belial”. Ripping Death Booking Agency: https://www.facebook.com/Ripping-Death-Booking-Agency-1170456926368377/.
Ouça “Curse Of Belial” na íntegra aqui: https://youtu.be/FM2KqKrv2aY. Contato para shows: imperadorbelial666@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Mugo: revela nome, capa e fim do processo de gravações do novo disco em documentário, assista
17/05/2019

O Mugo é uma das principais bandas do País, com seu estilo peculiar e pesado, o grupo goiano está em atividade desde 2006 e possuí em sua carreira três álbuns lançado. Após o lançamento do excelente “Race of Disorder” (2018), o Mugo acaba de oficializar o lançamento do novo álbum “Tempest” para os próximos dias. Para confirmar essa informação, foi disponibilizado no canal de YouTube da banda, um documentário que apresenta todo o processo de gravação do novo disco, onde os músicos comentam sobre quais instrumentos foram utilizados e como se deu todo o processo de gravação.
Além de confirmar o fim das gravações, o vídeo apresenta oficialmente a capa e nome do novo disco. Informações essas que eram guardadas sob sigilo pelos músicos da banda. O vídeo também conta com depoimentos de pessoas ligadas a cena e com proximidade ao grupo. Assista ao documentário pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=cUcz4AKuUeo.
“Tempest” já está na fábrica em processo de prensagem. Nos próximos dias será revelada a data oficial de lançamento e onde adquirir essa nova patada na fuça da banda Mugo. Fique ligado nas redes sociais do grupo e não perca esse disco por nada. Mugo é formada atualmente por: Pedro Cipriano: Vocal; Guilherme Leal: Guitarra; Faslen de Freitas: Baixo e Weyner Henrique: Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/BANDAMUGO. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

The Cosmic Surfer lança o álbum Get Cosmic
17/05/2019

A banda catarinense apresenta primeiro trabalho com dez músicas autorais e em inglês, cada uma inspirada em uma praia de Florianópolis.
Na sexta-feira, dia 17 de maio, a banda catarinense The Cosmic Surfer lança GET COSMIC, seu primeiro álbum. Com 10 faixas em inglês e autorais, sendo cinco inéditas, o trabalho homenageia Florianópolis, cidade onde o grupo foi formado, tendo como inspiração as praias da ilha mais famosa de Santa Catarina.
De acordo com Gabriel Gontijo, vocalista e guitarrista da banda, a vontade de criar um álbum completo surgiu devido ao sucesso dos singles: “É muito prazeroso lançar o nosso primeiro álbum completo. A repercussão positiva dos nossos singles nos deu uma motivação extra para elaborar um disco que tenta encapsular toda vibe e diversão musical que é The Cosmic Surfer. Foi um ano de muito trabalho e dedicação para poder lançar esse disco. O objetivo principal é mostrar que a banda não é refém de um único estilo musical. Cada single representa um estilo. Podemos encontrar um pouco de rock, soul, blues, mpb, new wave, ska e punk, tudo isso sem perder a essência da cultura do surf e skate”, completa o cantor.
Ligação entre singles e as praias de Floripa:
A primeira música é “Cosmic Surfer”, representando a Praia da Joaquina por ser a mais tradicional de surf, e a música que deu asas para a banda com o mesmo nome. “Someone I Can’t Hold” simboliza a Praia Mole com a busca de amor proibido tão comum na praia, considerada uma das mais badaladas da cidade. A Praia do Matadeiro é representada pela faixa “God of Destruction”, devido às atrocidades com a vida marinha que já aconteceram no local. Por conta da trilha longa, necessária para chegar ao paraíso que é a praia Lagoinha do Leste, “Easy to Say” foi a escolhida para representa-la. “She Said” é uma homenagem às mulheres fortes e, também, a Praia da Daniela. A Praia de Moçambique é deserta e com altas ondas, perfeita para viajar no subconsciente, igual a música “The Key”. Em “Supernatural Blues”, é hora de sair da ilha e pegar estrada rumo às ondas do sul para a Praia de Itapirubá. “Sleepless Nights” representa a praia que tem a noite mais animada da cidade, Jurerê. “The One” é a busca pelo amor perfeito e, por isso, simboliza a Praia da Solidão. A Praia do Campeche é conhecida por ter as melhores ondas da ilha, mas muitas vezes as competições dentro da água deixam as pessoas se sentindo “Insignificant”.
Quem assina a produção de GET COSMIC é Marcio Pimenta e a edição e masterização são de Rafael Pfleger. O álbum já estará disponível em todas as plataformas digitais a partir desta sexta-feira, dia 17 de maio. Spotify: https://spoti.fi/2zmw89M; Deezer: https://bit.ly/2zmwnlc; Google Play: http://bit.ly/2zmx79Y e Apple Music: https://apple.co/2r1r1Hd.
Sobre The Cosmic Surfer:
A banda The Cosmic Surfer nasceu em 2017, da união dos amigos que se conheceram em Floripa, Gabriel Gontijo (voz e guitarra), Beto Janesch (baixo e backing vocals), Rafael Richard (guitarra) e William Lamar Silva (bateria). Dessa união, nasceu um som que incorpora rock, soul, blues, mpb, new wave, ska, punk, imersos na cultura do surf e skate.
O que no início eram apenas reuniões despretensiosas entre amigos, acabou ganhando uma grande repercussão quando, antes de completar um ano de existência, a banda conquistou o 1º lugar no concurso internacional “2018 #PanAmericanSong sponsored by Eurovision” com a música “Cosmic Surfer”, que ganhou as melhores notas pelo júri e voto popular, vencendo artistas de mais de 20 países.
Recentemente, a banda participou da edição 2018 do “Prêmio da Música Catarinense”, que aconteceu no Teatro Ademir Rosa, em Florianópolis, onde venceu a categoria “Artista Revelação” por meio de voto popular. Siga The Cosmic Surfer: Facebook: thecosmicsurferband; Instagram: @thecosmicsurferband e Youtube: The Cosmic Surfer Band.
Fonte| The Cosmic Surfer: Atendimento - Loida Manzo. Coordenação de Atendimento - Ana Carolina de Freitas. Diretora de Operações- Patrícia Saraiva e Diretora Executiva - Erika Digon. Tudo em Pauta - http://www.tudoempauta.com.br.

Uganga faz três shows no Chile em divulgação ao seu novo disco "Servus" e se apresenta em Santiago, Puerto Montt e La Serena a partir deste sábado
17/05/2019

O novo e quinto álbum de estúdio do Uganga, “Servus” foi lançado no último dia 29 de Março em formato CD-Digipack e também distribuído para todas as principais plataformas digitais. O disco foi financiado por dois relevantes prêmios, o Wacken Foundation, organização alemã sem fins lucrativos idealizada pelos produtores do Wacken Open Air, e pelo Programa Municipal de Incentivo à Cultura (PMIC) de Uberlândia, Triângulo Mineiro, de onde a banda é originária.
Mesmo com pouco mais de 30 dias apenas de seu lançamento, “Servus” já tem sido apontado não só como o melhor trabalho do grupo até aqui, mas um dos lançamento mais importantes do ano! "Com certeza vai ser um dos melhores álbuns do ano." (Alquimia Rock); "Tecnicamente impecável" (Mondo Pop); "Certamente frequentará várias listas de melhores de 2019" (Combate Rock - UOL). É o que dizem as primeiras resenhas sobre o disco.
A turnê em divulgação a “Servus” teve início no próprio dia de lançamento do disco (29 de Março), quando Manu Joker Henriques (vocal), Thiago Soraggi (guitarra), Christian Franco (guitarra), Lucas "Carcaça" Simon (guitarra), Raphael "Ras" Franco (baixo) e Marco Henriques (bateria) apresentaram um pocket-show exclusivo só com músicas de "Servus" para imprensa e convidados no “Espaço Som” em São Paulo/SP. Logo depois o grupo fez um show ao lado do Rattus (Finlândia) em Uberlândia/MG e foi headliner do festival Tijucaös em Ituiutaba/MG. Eis que agora chegou a hora do grupo levar seu novo show para fora do país.
O Uganga, que já realizou duas turnês pela Europa, em 2010 e 2013, embarca agora nessa semana para o Chile onde realizará três shows: 18/05 em Santiago (Ex Mundo Magico), 20/05 em Puerto Montt (Kroovy Club) e 24/05 em La Serena (Sociedad de Artesanos). Nos três shows o Uganga dividirá o palco com outro grande nome brasileiro, o Attomica, além de grupos chilenos.
“Finalmente chegou! Sempre tivemos muita vontade de ir pro Chile. Temos amigos e contato com músicos e produtores de lá e com certeza não haveria hora melhor pra rolar essa tour. Estamos com o disco recém lançado, com um novo integrante que se encaixou muito bem no grupo e estamos indo pra quebrar tudo em terras chilenas. Fiquem ligados que vamos postar o dia a dia do rolê em nosso Instagram.”, declarou o baterista Marco Henriques. Mais informações sobre os shows do Uganga no Chile podem ser obtidos através da página oficial da produtora Mono Mandinga: http://monomandinga.com/.
Para ouvir “Servus” nas plataformas digitais, acesse: Spotify: https://spoti.fi/2FHmUHi; Deezer: https://bit.ly/2FJFVZO; Google Play: http://bit.ly/2uF1UM8; iTunes: https://apple.co/2WFuVmZ; Amazon: https://amzn.to/2UceKAX e Youtube: http://bit.ly/2YDaMjr.
Assista também o videoclipe da faixa título no Youtube: https://youtu.be/MtUKn9Am83w. A versão física em digipack de “Servus” está a venda pela Incêndio Shop http://bit.ly/2JXLI3i e também pela Die Hard http://bit.ly/2OE55wL. Mais Informações: www.uganga.com.br; www.facebook.com/ugangaband; www.youtube.com/ugangamg; www.twitter.com/uganga; www.instagram.com/uganga e www.wacken-foundation.com. Fonte, Press Release e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br. Informações para Imprensa: Susi dos Santos - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Sad Theory: Ouça agora a participação da banda no Programa Sangue Frio Produções
17/05/2019

Recentemente, o SAD THEORY foi destaque no Programa Sangue Frio Produções, onde além de uma entrevista concedida ao mesmo, tiveram seu atual álbum ao vivo “Audioclatia Humana” tocado na íntegra. Nesta edição, o baixista Daniel Franco falou um pouco sobre a história da banda, atual momento, influências, projetos e muito mais, ouça: https://www.mixcloud.com/SangueFrioProducoes/programa-sfp37-especial-sad-theory-audioclastia-humana-live-at-maniacs-metal-meeting-2018/.
Em paralelo, o álbum supracitado também foi divulgado em vídeo pelo SAD THEORY, intitulado de “Videoclastia Humana”, o show, que ocorreu no ‘Maniacs Metal Meeting 2018’, pode ser conferido aqui: https://youtu.be/4lNb4c2oe4M. Produtores interessados em levar este show para seu evento, escreva para sadtheoryofficial@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/sadtheory/; http://www.youtube.com/channel/UC_QWPk7slhqt9yQLaSUq9cA/; http://sadtheory.bandcamp.com/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/SADTHEORY/62. Fonte: Sangue Frio Produções.

Orthostat: Igor Thomaz é o novo baterista, confira!
17/05/2019

Os catarinenses do ORTHOSTAT seguem anunciando novidades neste ano de 2019, e agora acabam de divulgar sua mais nova formação. Trata-se do ingresso do baterista Igor Thomaz (Offal, Face do Horror), experiente músico da cidade de Rio Negrinho/SC. O anúcio oficial da entrada do Igor no Orthostat aconteceu no fim de semana do dia 11, já no primeiro show com a banda no ‘NeHell Festival 2’. "A entrada do Igor foi uma surpresa muito bem recebida para vários amigos e fãs da banda que não sabiam da novidade até o dia da apresentação." - Comenta o guitarrista e vocalista David Lago.
Com isso, o grupo se estabiliza para seguir na divulgação do debut álbum, “Monolith Of Time”, e também seguir nas composições com David Lago (vocal e guitarra), Rudolph Hille (guitarra), Eduardo Arbigaus (baixo) e Igor Thomaz (bateria). Contato para shows: davidlago@live.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OrthostatDM; https://www.youtube.com/channel/UCcmUFU2I1rpPOZf5BRyL9rQ; https://orthostat.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ORTHOSTAT/65. Fonte: Sangue Frio Produções.

Ruína toca nesse fim de semana no Stoned Festival em Recife
17/05/2019

O som experimentalista do power trio pernambucano Ruína se fará presente neste sábado no Stoned Festival, evento que retorna em 2019 de forma brutal e promete trazer o caos. Nessa edição contará com três nomes de peso da cena underground nordestina . Que além da já citada, ainda conta com a participação do grupo de Stoner/Doom Metal, Mojica, oriunda de Olinda/PE; e por fim os baianos do onipotente Erasy, promovendo a divulgação do seu mais recente álbum, o “Under The Moonlight”, com uma sonoridade acida calcada nos estilos Doom, Stoner e Sludge Metal.
O fest acontece no Texas Café Bar em Recife/PE, a partir das 19 horas, com entrada gratuita. Não fique de fora. Para mais informações acesse a página do evento no Facebook: www.facebook.com/stonedfestivalpe/.  Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/; www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/ e www.instagram.com/cangaco_rock_comunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações  - Cristiano Borges.

Macchina anuncia mudança de nome para Okill
17/05/2019

Para marcar essa mudança resolveram homenagear uma das suas influências, o lendário Motorhead, batizando a banda com o nome de Okill, que faz relação ao clássico disco Overkill, um dos mais reconhecidos trabalhos do extinto trio inglês. Apesar da mudança para Okill, a banda garante trazer a mesma qualidade que marcou os anos de Macchina, e inclusive está preparando as idéias para um novo trabalho, o primeiro com esse novo nome. A formação permanece a mesma, composta por Anderson “Punkinho” Mattiello (guitarra/vocais), Atila Viggiani (guitarra), Marvin Rodrigues (baixo) e Renan C. M. (bateria). Veja aqui o Lyric video para a faixa “Listen To What I Say”: https://youtu.be/qU9ycPK9T2E.
Acompanhe a banda Okill em: www.facebook.com/OKILL. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/blacklegionprod e www.blacklegionprod.com.

Milita: Banda campineira que mistura rock com ficção científica lança campanha de financiamento coletivo
O grupo pretende lançar álbum de estreia e livro ilustrado

O Militia, banda de rock que mescla elementos eletrônicos e orquestrados, está lançando uma campanha de financiamento coletivo através do Catarse, a plataforma brasileira mais conhecida do meio crowdfounding. O projeto visa arrecadar fundos para gravação do álbum debute da banda e lançamento de um livro ilustrado, que trará contos sobre os temas das músicas, ambientados em um universo pós apocalíptico/cyberpunk, mas também contendo elementos de fantasia, e muitas citações de diversas mitologias.
Fundada em 2006 por Randal César e Michel Victor, o Militia, que antes de situava em Tupã/SP, se mudou para Campinas/SP em 2012, e desde então tem ganhado destaque na cena musical da macrometrópole paulista (centros urbanos localizados ao redor da Região Metropolitana de São Paulo/SP), bem como em outros estados brasileiros, por seu estilo diferenciado na esfera do rock brasileiro, e por outras particularidades. O próprio fato de praticamente a banda inteira deixar suas cidades em busca de melhores oportunidades em uma cidade maior é uma delas.
Além disso, destacam-se as seguintes características: o grupo ser formado por professores, comunicólogos e artistas de outras áreas da arte; a busca por uma produção de palco diferenciada usando um sistema de iluminação programada e sincronizada com as músicas e o uso de figurinos com a temática sci-fi; as letras das músicas serem em português; entre outras curiosidades. Junto a dupla, também fazem parte do grupo o nascido no Japão, mas naturalizado brasileiro Henrique Keita, que residia em Bastos/SP até o êxodo para Campinas/SP, e Wagner Galesco, artista plástico e educador paulistano, que hoje também reside na metrópole campineira. A campanha traz recompensas aos apoiadores, que são desde o álbum e o livro em si, até camisetas, pôsteres, pinturas em óleo sobre tela, action figures e cervejas artesanais com a marca da banda. Para quem quiser conhecer melhor a banda e seu projeto, e apoiar o mesmo, basta acessar www.catarse.me/militia.
Link com informações do projeto no Catarse: https://www.catarse.me/militia#about.
Link da campanha no Catarse: https://www.catarse.me/militia.
Link da entrevista no quadro Em Cena da EPTV (a matéria foi veiculada em 2014 mas é uma boa introdução ao universo da banda): https://youtu.be/JZ2ML32VHh4.
Link do clipe "Cuidado": https://youtu.be/lAwTyEd6QgY.
Link da página no Facebook: https://www.facebook.com/militiafan.

Veio Rock: divulga vídeo das gravações do novo álbum
17/05/2019

O projeto Veio Rock oficialmente iniciou o processo de gravação de suas novas músicas. Encabeçado por “Vagner Luiz” o trabalho apresentado pelo artista, caminha entre o Rock, Blues e Country. Tudo criado com letras autorias e cantado em português. Para aguçar ainda mais a curiosidade de seus fãs, foi liberado no Facebook do Veio Rock, dois vídeos que mostram o guitarrista Aloisio Pantarolo em processo de gravação desses novos singles. Os vídeos são curtos, mas dá para perceber um pouco do que está sendo criado pelo artista catarinense. Confira: https://www.facebook.com/vagnerveiorock/videos/1076034815938790/ e https://www.facebook.com/vagnerveiorock/videos/810741155971963/.
Ainda não foi revelado quando será oficialmente lançado o novo álbum do Veio Rock, mas pela rapidez nas gravações, podemos adiantar que ainda esse ano será disponibilizado o material completo. Confira os dois primeiros singles “O Vilão” e “Instante” que já foram liberadas em todas as plataformas de Streaming: https://open.spotify.com/album/3oTnlGd3pRST0woGKkQ3Wq?si=5_ZzcU6hTNu_ChCn5XvOSQ.
Siga o trabalho do Veio Rock pelos links:  Facebook: https://www.facebook.com/vagnerveiorock/; Instagram: https://www.instagram.com/veiorock_oficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCfb-9-3Wb6bQ8QjUBzKYsBQ. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Heretic: escute o novo single “The Realm”
17/05/2019

O Heretic acaba de liberar seu mais novo single, a música “The Realm” se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming. O grupo que mescla música oriental com metal e nuances de instrumentos gregos, é uma das mais inovadoras do país. “The Realm” é a primeira música que o grupo apresenta de seu próximo álbum que tem previsão de ser lançado nos próximos meses. Confira pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/5m7YSUUr5hfTmh6pW9n2xl?si=3dTqBYsnS06665PutPfRaQ.
A faixa pode ser conferida pelo Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Music.Amazon, Amazon, Akazoo e várias outras plataformas. Acesse a sua favorita e escute o novo single. O Heretic é formado por: Erich Martins - vocal; Guilherme Aguiar - guitarra e Laysson Mesquita - baixo.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/heretic.project/; Site: http://heretika.wixsite.com/hereticbrazil e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/heretic/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Helligare: lança seu primeiro álbum “Desordem e Regresso” em todas as plataformas digitais pelo selo Roadie Metal
17/05/2019

Mais um registro acaba de ser oficialmente liberado pelo selo digital da Roadie Metal. A banda baiana de Groove Metal, Helligare, liberou seu primeiro álbum de estúdio “Desordem e Regresso” em todas as plataformas com suporte da Roadie Metal e CD Baby. Com temática voltada a duras críticas aos políticos nacionais, a banda é uma das grandes revelações de seu estado e agora poderá ser conferido o material de estreia em todas as plataformas.
Abaixo deixamos os links do Spotify e Deezer. Procure no Itunes, Google Play, Tidal e várias outras, caso seja usuário de outra plataforma: https://open.spotify.com/album/0Wtraoqvcq1oxct8Yykuot?si=nOrZLxt2T6eLeouA4I8Qaw e https://www.deezer.com/br/album/87081282.
Tracks: 01 - Povo que Grita; 02 - Político Profissional; 03 - País; 04 - Lama, Caos e Podridão; 05 - Sistema; 06 - Circo Político; 07 - Desordem e Regresso; 08 - Desespero; 09 - Republica Destruída; 10 - Corrente do Sistema e 11 - Mundo Perdido.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Black Sabbath: vídeo de "Blue Suede Shoes" no canal oficial do youtube
17/05/2019

É provável que todos que tem algum interesse pelo Black Sabbath já tenham conferido este vídeo que agora foi disponibilizado no canal oficial do youtube, mostrando o quarteto tocando "Blue Suede Shoes" do Carl Perkins e que foi imortalizada por Elvis Presley, mas seja como for, está aí.
Confira: https://www.youtube.com/watch?v=nmZT0IaCN_0.
Para quem não conhece a história, é o seguinte: a banda estava ensaiando para um programa de TV na Alemanha no início dos anos setenta mas o momento acabou sendo imortalizado pelas câmeras e felizmente está aí agora disponível para todos. "Nós apenas havíamos começado a tocar a música e o Ozzy não fazia ideia da letra. E claro, dá pra imaginar o choque quando vimos aquilo indo pro ar, pensamos 'Meu Deus, o que é isso?', pois não era pra ter sido transmitido. Mas daí pensamos, 'Ah, é só a TV alemã. Ninguém vai ver isso', Mal sabíamos nós..." disse Iommi em 2004 quando perguntado sobre o vídeo.

Soundgarden anuncia lançamento de novo álbum e Blu-Ray ao vivo
17/05/2019

O Soundgarden, em hiato indefinido desde a morte do vocalista Chris Cornell (1964-2017), anunciou o lançamento de um novo trabalho ao vivo, em CD, Blu-Ray e LP, entre outros formatos. O registro, intitulado "Live From The Artists Den", chega a público no dia 26 de julho, pela Universal Music. "Live From The Artists Den" apresenta um show gravado no dia 17 de fevereiro de 2013, no Wiltern, em Los Angeles, Estados Unidos. De acordo com material de divulgação, o show, que contou com clássicos da banda ao lado de raridades de seu catálogo, é um dos mais pedidos pelos fãs para um lançamento oficial.
No show, foram tocadas total, 29 músicas em quase duas horas e meia de repertório. Sabe-se que 17 dessas faixas nunca apareceram em registros ao vivo oficiais do Soundgarden. Os formatos de "Live From The Artists Den" são: Blu-Ray, LP quádruplo, CD duplo, digital/streaming. Há, ainda, um box set com Blu-Ray (incluindo mais de 30 minutos de entrevistas), LP quádruplo, CD duplo, photobook de 40 páginas e itens colecionáveis. A pré-venda do produtor importado será iniciada em 31 de maio.
Além do lançamento em formatos físicos, "Live From The Artists Den" será exibido em três eventos nos Estados Unidos, em Los Angeles (The Wiltern, 17 de junho), Nova York (Brooklyn Steel, 18 de junho) e Seattle (The Showbox, 23 de junho).
Tracklist:
- Blu-Ray:
INCESSANT MACE; MY WAVE; BEEN AWAY TOO LONG; WORSE DREAMS; JESUS CHRIST POSE; FLOWER; TAREE; SPOONMAN; BY CROOKED STEPS; BLIND DOGS; ROWING; NON-STATE ACTOR; DRAWING FLIES; HUNTED DOWN; BLACK SATURDAY; BONES OF BIRDS; BLOW UP THE OUTSIDE WORLD; FELL ON BLACK DAYS; BURDEN IN MY HAND; A THOUSAND DAYS BEFORE; BLOOD ON THE VALLEY FLOOR; RUSTY CAGE; NEW DAMAGE; 4TH OF JULY; OUTSHINED; BLACK HOLE SUN; TY COBB; SLAVES & BULLDOZERS e EEDBACCHANAL + Entrevistas com os 4 integrantes
- CD 1:
INCESSANT MACE; MY WAVE; BEEN AWAY TOO LONG; WORSE DREAMS; JESUS CHRIST POSE; FLOWER; TAREE; SPOONMAN; BY CROOKED STEPS; BLIND DOGS; ROWING; NON-STATE ACTOR; DRAWING FLIES; HUNTED DOWN; BLACK SATURDAY; BONES OF BIRDS e BLOW UP THE OUTSIDE WORLD
- CD 2:
FELL ON BLACK DAYS; BURDEN IN MY HAND; A THOUSAND DAYS BEFORE; BLOOD ON THE VALLEY FLOOR; RUSTY CAGE; NEW DAMAGE; 4TH OF JULY; OUTSHINED; BLACK HOLE SUN; TY COBB e SLAVES & BULLDOZERS.
LP quádruplo:
1 - INCESSANT MACE; MY WAVE e BEEN AWAY TOO LONG
2 - WORSE DREAMS; JESUS CHRIST POSE; FLOWER e TAREE
3 - SPOONMAN; BY CROOKED STEPS; BLIND DOGS e ROWING
4- NON-STATE ACTOR; DRAWING FLIES; HUNTED DOWN; BLACK SATURDAY e BONES OF BIRDS
5 - BLOW UP THE OUTSIDE WORLD; FELL ON BLACK DAYS e BURDEN IN MY HAND
6 - A THOUSAND DAYS BEFORE; BLOOD ON THE VALLEY FLOOR; RUSTY CAGE e NEW DAMAGE
7 - 4TH OF JULY; OUTSHINED e BLACK HOLE SUN
8 - TY COBB; SLAVES & BULLDOZERS e FEEDBACCHANAL

Spotify: plataforma apresenta seu próprio recurso Stories para músicos
17/05/2019

O Spotify inspirou-se nas redes sociais como o Instagram e o Facebook, e agora rambém conta com seu próprio recurso "Stories" (fotos, vídeos, ou textos que permanecem disponíveis para visualização por 24 horas, ou até que o usuário apague). Os artistas inscritos no serviço poderão oferecer uma visão sobre seu processo criativo via Spotify Storyline, com o conteúdo aparecendo na tela enquanto as faixas são reproduzidas. A atualização foi comparada com o complemento "Behind The Lyrics" existente do aplicativo - desenvolvido pela empresa parceira Genius.
Como observa a Billboard, os artistas e as gravadoras poderão fazer o upload de combinações de letras, textos e imagens para acompanhar suas músicas. "Estamos sempre testando novas maneiras de criar experiências melhores para mais usuários", disse um porta-voz do Spotify. O mecanismo está disponível nas versões para iOS e Android do Spotify, mas para computadores, ainda não.

Van Halen: doença impediu que reunião acontecesse, diz radialista
17/05/2019

Eddie Trunk disse em um episódio de seu programa de rádio na SiriusXM que uma turnê de reunião do Van Halen contando com os David Lee Roth, Michael Anthony e os irmãos Eddie e Alex Van Halen estava programada para acontecer neste ano de 2019, mas acabou sendo adiada por motivos de doença.
"Eles adiaram até o ano que vem mas não vou dizer no ar o motivo pois espero que não seja verdade. Tem a ver com doença e não sei o que é verdadeiro ou não, nunca se sabe o que acontece por lá (com o Van Halen), mas sempre esperamos que todos estejam bem, saudáveis e que em algum ponto o Van Halen faça alguma coisa. E sim, teve conversas no sentido de shows neste verão, mas tudo foi adiado até o próximo ano, me informam minhas fontes".

Bruce Dickinson: para ele, o Maiden lançou um de seus melhores depois que ele voltou
17/05/2019

Bruce Dickinson afirmou para a rádio RockFM da Espanha que se fosse apenas por nostalgia ele não teria aceitado voltar ao Iron Maiden em 1999. "Bem, tudo que eu precisava saber é que não iríamos fazer uma espécie de reunião, eu não queria voltar ao passado, a ideia era entrar numa banda que olhava para o futuro, fazer um álbum novo grandioso e trazer de volta o ímpeto e direcionamento da banda. E Steve (Harris) disse que era isto que ele tinha em mente, então eu disse 'Okay, vamos nesta'. E, claro, o primeiro álbum que saiu depois disto foi o 'Brave New World' (2000), que eu considero um dos melhores álbuns do Maiden que nós já fizemos".
Bruce se juntou ao Maiden em 1981, substituindo Paul Di'Anno, tendo permanecido na banda até 1993. No meio tempo em que esteve fora, o Iron Maiden lançou dois álbuns com Blaze Bayley no vocal: "The X Factor" em 1995 e "Virtual XI" em 1998.

Obituary: Filha do baixista morre em acidente automobilístico
17/05/2019

Jona Wright, filha de Terry Butler, baixista do Obituary, morreu de ferimentos sofridos em um acidente automobilístico na terça-feira, 7 de maio, no condado de Hillsborough, na Flórida. Os dois filhos de Jona, de seis e dez anos, escaparam apenas com ferimentos leves, segundo a polícia. A tragédia aconteceru no meio da turnê do baixista com o Hatebreed, levando Butler a tirar uma licença. É incerto quando, ou se, ele retornará.
Uma amiga de Jona criou uma campanha de arrecadação para arcar com as despesas inesperadas que a morte de Jona trouxe. Segue um breve trecho da descrição da campanha: "...Felizmente, eles (os avós) têm estado muito presentes em suas vidas, então os meninos estão confortáveis ​​com eles. No entanto, esta é uma grande despesa inesperada da parte deles. Esperamos coletar doações para os avós usarem para as despesas de moradia dos meninos e outras necessidades."
Caso queira colaborar, aqui está o link: https://www.gofundme.com/f/young-boys-lost-mother.

The Who: assista a banda tocando clássico em instrumentos de brinquedo
17/05/2019

Roger Daltrey e Pete Townshend, do The Who, participaram do programa The Tonight Show, apresentado por Jimmy Fallon. Os músicos pegaram um pandeiro de brinquedo e um ukulele de plástico colorido para tocar uma versão do clássico "Won't Get Fooled Again". Os dois músicos icônicos tiveram o apoio do apresentador e da banda The Roots. Assista o vídeo no link: https://www.youtube.com/watch?v=Ks8s1hC9y7c.
 
Uns e Outros: baterista anuncia aposentadoria dos palcos e banda faz homenagem
17/05/2019

O UNS E OUTROS em meados de abril realizou um show na edição de 15 anos da Festa Ploc no Circo Voador e durante a apresentação o vocalista Marcelo Hayena revelou que aquele seria um dos últimos shows do baterista Ronaldo Pereira, que resolveu aposentar as baquetas e encerrar seu ciclo na banda onde tocou entre 1988 e 1993 e desde 2014 reassumiu o posto de baterista.
O anúncio da aposentadoria do baterista não foi a única surpresa da noite pois tão logo feito o anúncio o atual baixista Gueu Torres anunciou mais uma surpresa que deixou os fãs boquiabertos ao entregar seu instrumento a Cal Galvão, que foi baixista do UNS E OUTROS e gravou três álbuns no auge da banda mas que saiu da banda em meados dos anos noventa. O ex-baixista, que toca atualmente no undergound carioca na banda CHARLES BRONSON, voltou a tocar com o UNS E OUTROS, que após mais de duas decadas e meia sem tocar com sua formação clássica, tocou seu seu maior hit "Cartas Aos Missionários" numa noite que foi especial para a banda e seus fãs que viram momentos que se alternaram desde a despedida de Ronaldo Pereira, o breve retorno do UNS E OUTROS em sua formação clássica, a presença no backstage do ex-baterista Jonathan Nunes ( irmão do guitarrista Nilo Nunes e que gravou a estréia "Nós Normais", de 1987) e o anúncio de Bruno Baiano como novo titular das baquetas.
O UNS E OUTROS numa forma de homenagear o baterista colocou no ar em seu canal um vídeo que traz depoimentos de Ronaldo Pereira e da banda. Além disso outro vídeo mostra cenas e bastidores da banda carioca na edição de 15 anos da Festa Ploc. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=MtkayUGd930 e https://www.youtube.com/watch?v=3WitnxsfKkY.

Bywar: quatro álbuns disponíveis em versão digital
17/05/2019

Com a ideia de continuar com sua história na cena Thrash, os ex-integrantes da banda paulista Bywar decidiram disponibilizar em todas as plataformas digitais seus 4 álbuns na integra. De 1996 até 2013, o Bywar esteve presente na cena Metal brasileira, sempre com muita dedicação e respeito pelos seus fãs e pelo Thrash Metal. Atualmente seus ex-integrantes focam em seus novos trabalhos, com o mesmo respeito e a mesma dedicação de anos atrás.

Slipknot: "All Out Life" não está na tracklist do novo álbum
17/05/2019

A tracklist de "We Are Not Your Kind", novo álbum do Slipknot, chama a atenção por um detalhe: a música "All Out Life", lançada como single no último Halloween e com clipe dirigido pelo percussionista M. Shawn "Clown" Crahan, não faz parte do disco. A novidade deixou muitos fãs intrigados, porque havia a expectativa de que a música fosse como a primeira "prévia" do novo álbum. O vocalista Corey Taylor chegou a citar a faixa como parte do disco em entrevistas, como em recente declaração ao programa de rádio "Full Metal Jackie".
"Sendo honesto, 'All Out Life' é a música mais leve do álbum. Ela é ótima e pesada, mas não representa a escuridão envolvida nas outras músicas. Estamos correndo alguns riscos muito legais, em termos musicais. Mergulhamos em um 'mal' o qual não mergulhávamos há muito tempo. Há pequenas pistas de tudo que já fizemos, mas também tem algumas de nossas coisas mais pesadas até agora", afirmou o vocalista.
Tudo indica que "All Out Life" tenha sido descartada do álbum de última hora. Até o momento, nenhum integrante da banda falou sobre a "baixa" na tracklist. "We Are Not Your Kind", chega a público no dia 9 de agosto, por meio da Roadrunner Records. Veja o tracklist: 1. Insert Coin; 2. Unsainted; 3. Birth Of The Cruel; 4. Death Because Of Death; 5. Nero Forte; 6. Critical Darling; 7. Liar’s Funeral; 8. Red Flag; 9. What’s Next; 10. Spiders; 11. Orphan; 12. My Pain; 13. Not Long For This World e 14. Solway Firth.
O disco "We Are Not Your Kind" vai suceder ".5: The Gray Chapter", lançado em 2014, e será o segundo com o baixista Alessandro Venturella e o baterista Jay Weinberg. Em entrevista anterior à revista "Kerrang!", o vocalista Corey Taylor disse que o novo álbum é "pesado nos níveis de 'Iowa' (2001)". "Estou muito, muito animado com isso e eu falo com os caras do Slipknot o tempo todo. Falo com o Clown todos os dias, ou em dias alternados. Tenho conversado com Jim, V-man, Jay, Mick, Craig, Chris, Sid. Estamos todos muito animados. Está sendo preparado para 2019 - o que, estranhamente, é o 20° aniversário do nosso primeiro álbum", afirmou ele, na ocasião.

Marco Hietala: baixista do Nightwish e Tarot divulga nova música
17/05/2019

O baixista e vocalista Marco Hietala (Nightwish, Tarot) divulgou um videoclipe para sua nova música, "Isäni Ääni". A faixa integra o álbum solo do artista, "Mustan Sydämen Rovio", que chega a público no dia 24 de maio, através do selo Savonian Rooster. "Mustan Sydämen Rovio" conta com 10 músicas solo de Hietala. Os títulos das canções indicam que as letras são todas em finlandês, idioma da terra natal do baixista e cantor. Assista ao clipe de "Isäni Ääni" no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=Kp_kNvPQlq8.
Em entrevista à Kaaos TV transcrita pelo Blabbermouth, Marco Hietala contou que "Mustan Sydämen Rovio" apresentará ideias acumuladas por ele ao longo dos últimos 10 a 15 anos. "Componho muito para o Tarot e um pouco para o Nightwish, mas essas coisas do disco solo são mais pessoais. Apesar das pessoas pensarem em heavy metal quando ouvem meu nome, o álbum deve ser mais de 'hard rock progressivo'. Há elementos metálicos, mas, também, acústicos e atmosféricos", afirmou.
Veja o tracklist de "Mustan Sydämen Rovio": 01. Kiviä (05:14); 02. Isäni Ääni (04:37); 03. Tähti, Hiekka Ja Varjo (05:01); 04. Kuolleiden Jumalten Poika (04:42); 05. Laulu Sinulle (07:09); 06. Minä Olen Tie (05:05); 07. Juoksen Rautateitä (03:50); 08. Vapauden Kuolinmarssi (05:02); 09. Unelmoin Öisin (05:38) e 10. Totuus Vapauttaa (05:43).

Endust lança videoclipe de “Someone To Blame”
16/05/2019

A banda Endust acaba de divulgar videoclipe inédito da faixa “Someone To Blame”, após lançamento do álbum “All Ends In Dust” em todas as plataformas digitais. O CD físico está à venda na Die Hard e também com os músicos pelas redes sociais. Assista o vídeo de “Someone To Blame”: https://youtu.be/ai0p8GDPesU.
O Endust é formado por Leandro Caçoilo (vocal), Glauco Rezende (guitarra e baixo) e Fernando Arouche (bateria). A banda carrega influências de Thrash Metal misturado com Metal Progressivo de maneira bastante criativa. Natural de Jundiaí, no interior de São Paulo, o grupo mostra um álbum com o de melhor de cada gênero, mas soando autoral e original.
“Foi um disco feito 100% pelos integrantes da banda. Desde a composição até a mixagem final, e por isso, levou um pouco mais de tempo do que o normal para ser concluído, mas é por esse motivo que ele é tão especial para mim, além de ser o primeiro álbum completo da minha carreira”, disse Glauco Rezende.
Compre o CD na Die Hard: https://bit.ly/2TupvcF
Escute o álbum nas plataformas digitais: https://fanlink.to/bxc5
Compre no site oficial da Endust: http://endust.loja2.com.br/
O projeto da banda foi iniciado em 2009 por Glauco Rezende (guitarra) e Fernando Arouche (bateria), em Jundiaí, São Paulo. Ainda sem um nome definido, eles seguiram compondo músicas, trazendo suas principais influências, como thrash, metalcore e prog metal. Em 2015, com as músicas do primeiro álbum prontas e o nome Endust definido, o vocalista Leandro Caçoilo, que já pertenceu e pertence a várias bandas do metal brasileiro, se juntou ao projeto. Em 2018, a banda terminou a produção do seu primeiro disco, chamado “All Ends In Dust”, que traz elementos dos estilos mais pesados do metal, combinados com a voz melódica de Leandro Caçoilo. Link relacionado: https://www.facebook.com/official.endust.

Venomous apresenta inovações em novo single e "Black Embrace" integrará o repertório do sucessor de "Defiant"
16/05/2019

Após fazer barulho com a boa repercussão da versão de "Nothing to Say" (Angra), que contou com a participação das vocalistas May Puertas (Torture Squad) e Fernanda Lira (Nervosa) e do guitarrista Guilherme Mateus (Bruno Sutter), o quinteto paulistano de death metal melódico Venomous apresenta "Black Embrace", seu novo single. "A música fala basicamente sobre a depressão. Trata da sensação de não pertencer a esse mundo e o consequente isolamento, que vai tornando tudo a sua volta em sombras. A letra se desenvolve quando o protagonista resolve compreender e abraçar suas sombras, suas dores, perdas e derrotas. É o caminho da aceitação de si mesmo e daquilo que o cerca. O abraço sombrio que traz a força necessária para seguir em frente e, apesar de tudo, ser você mesmo", explicou o vocalista Tigas Pereira. Para ouvir "Black Embrace", acesse: https://youtu.be/uEY1jF_nSEI.
"Black Embrace", gravado no estúdio Dual Noise e produzido pelo renomado Rogério Wecko e pela banda, também marca a estreia do baixista Renato Castro. "Ele trouxe muito peso, experiência e presença, iniciando uma nova era na banda", analisou Gui Calegari. "'Black Embrace' partiu da ideia de fazer algo novo em nossa história. Por isso, optamos pelas guitarras de sete cordas. Queríamos contar uma historia através dos instrumentos e, como sempre, trouxemos muita melodia. Porém, como tínhamos timbres mais pesados para trabalhar, o foco foi em criar riffs brutais", detalhou o guitarrista.
"Black Embrace" faz parte do segundo álbum completo, sucessor de "Defiant" (2018), que será lançado no segundo semestre. "Trouxemos referências nunca usadas na banda, até por usarmos guitarras de sete cordas pela primeira vez. Tem um pouco de tudo o que fizemos, mas levando a um novo patamar e explorando novas facetas que estão no segundo álbum", adiantou o guitarrista Ivan Landgraf.
O show de lançamento do single ocorre no dia 31 de maio no Manifesto Bar, em São Paulo (SP), em noite que ainda trará Unscarred (Pantera Cover) e Chemical Warfare (Slayer Cover) - infos sobre o evento em https://is.gd/gqtWf3. "Mesmo gravando e compondo nunca deixamos os palcos de lado! Este show será ainda mais especial, pois contaremos com as participações especiais de May Puertas e Fernanda Lira, que gravaram a versão de 'Nothing to Say', do Angra, conosco", concluiu Calegari.
Site relacionado: https://www.facebook.com/venomousoficial/. Ouça "Black Embrace" no Spotify em https://is.gd/mJx1xW. Contato para shows: venomousoficial@gmail.com. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Golpe de Estado lança novo single em show na cidade de Mauá (ABC) nesta sexta-feira
16/05/2019

Nesta sexta (17) o Golpe de Estado toca em Mauá/ABC, no Live Music Bar (Av. Capitão João, 1152, Mauá). Na ocasião eles estarão lançando seu novo single, “A Fila Vai andar”, a primeira desde o álbum “Direto Do Fronte” (2012), quando ainda contavam com o saudoso Helcio Aguirra. A abertura ficará por conta da banda Truck Driver (Creedence Clearwater Revival cover). O show começa por volta das 22h. Siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/1209597445868570/.
Veja o lyric vídeo de “A Fila Vai Andar”: https://www.youtube.com/watch?v=8i9vKAadxLk.
O Golpe segue em sua turnê de lançamento do DVD “30 Anos Ao Vivo” com as seguintes datas:
17/05 - Mauá/SP @Live Music Bar
25/05 - Caieiras/SP @Vallhala Pub
08/12 - São Paulo/SP @Carioca Club *Abertura para o Ira!
O Golpe de Estado é Nelson Brito (baixo), João Luiz (vocal), Marcelo Schevano (guitarra) e Robby Pontes (bateria). Para agendar shows do Golpe de Estado, entre em contato com a TC7 Produções: Tc7producoes@gmail.com / 11 99653-9014 - f/c Tiago. Páginas relacionadas: https://www.facebook.com/bandagolpedeestado/ e https://www.facebook.com/tc7producoes/.

Odin's Krieger Fest reúne representantes nacionais da cena folk e medieval
16/05/2019

Com quatro grandes nomes da cena folk e medieval do Brasil, a nova edição do Odin's Krieger Fest já é no dia 25 de maio (um sábado), em São Paulo. No Fabrique Club, Terra Celta, Hugin Munin, Confraria da Costa e Taberna Folk, cada banda com uma sonoridade única e explosiva, demonstrará porque este universo é tão carismático e musicalmente rico em detalhes. O evento, como já é tradição, também abriga exposições, vendas de produtos medievais e muito hidromel - sim, a bebida dos deuses!
Nada mais folk do que voltar às raízes e prestar um tributo ao passado, uma reverência aos primeiros anos do Odin’s Krieger Fest, hoje um dos principais festivais de música folk e medieval do Brasil. A edição de 2019, portanto, assim como aquelas entre 2011 e 2016, tem no line up apenas bandas nacionais com passagens de sucesso pelo evento. Terra Celta, Hugin Munin, Confraria da Costa e Taberna Folk sobem ao palco do Fabrique Club (São Paulo) no dia 25 de maio para shows completos, de longa duração. E claro que um OKF não aconteceria sem hidromel, exposições e vendas de produtos medievais.
Com 14 anos de estrada e participações vitoriosas em festivais do Brasil e Europa (tocou no Rock in Rio Lisboa), a Terra Celta retorna ao OKF para mais uma vez mostrar o impecável e cristalino trabalho autoral influenciado por música folk, especialmente da Irlanda, Escócia e Bretanha. O sexteto de Londrina é conhecido por apresentações explosivas, com interação constante com o público e um alto-astral ímpar, a partir de ritmos dançantes e pitadas de rock n’ roll em algumas canções.
Representante da música pesada nesta edição, a banda paulista Hugin Mugin pertence ao alto escalão do folk metal da América Latina e também tem trajetória de sucesso além-mar. Os vickings brasileiros, como são conhecidos, têm uma discografia de respeito: são quatro discos completos, Eps e um ao vivo, sempre enaltecendo a fúria e os vocais guturais, que muito lembram o monumental Amon Amarth. Devido à relação da banda com o Odin’s Krieger, o Hugin Mugin gravará um videoclipe com imagens captadas neste show do dia 25 de maio.
Outra sexteto do OKF 2019 vem de Curitiba, a Confraria da Costa e seu rock pirata, uma sonoridade envolvente e divertida com elementos de folk, blues e música cigana, com letras em português. A banda existe desde 2010 e o último lançamento é o elogiadíssimo Motim, uma aventura por meio de ritmos e experimentos sonoros com muita poética e sarcasmo.
Taberna Folk é o representante máximo da cena medieval brasileira, que muito ajudou no crescimento deste gênero em nosso país. O grupo está há mais de uma década na ativa e frequentemente participa de eventos temáticos, requisitados pelo profundo conhecimento de sonoridades e timbres de instrumentos típicos medievais. O repertório consiste em temas tradicionais medievais, célticos, germânicos, nórdicos e até mesmo temas de filmes épicos, assim como músicas autorais. Conheça a história do Odin’s Krieger Fest e saiba mais sobre cada edição em www.okfproducoes.com.br.

Fells Rocker: confira versão acústica de “Quebrando Minha Própria Prisão”
16/05/2019

O cantor de Rock BR Fellps Rocker registrou em vídeo uma versão acústica para música “Quebrando Minha Própria Prisão”, produzido no Estúdio Vertigo em São Paulo-SP. A versão elétrica da faixa pode ser conferida no álbum “Tudo que Havia de Bom em Mim se Foi”, disponível nas plataformas digitais Spotify, iTunes, Deezer, Amazon, Google Play e Napster. Confira: https://youtu.be/Sgi6pUixytY.
Acompanhe Fellps Rocker: www.facebook.com/fellpsrockeroficial e www.instagram.com/fellpsrockeroficial.
Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

O SubSolo Rock Fest: com Angra de atração principal, a terceira edição é neste sábado (18)
16/05/2019

Aos que fizeram contagem regressiva, chegamos aos momentos finais. Adentramos nos últimos dias prévios ao 3º O SubSolo Rock Festival, que desde seu anúncio se tornou a edição com maior expectativa e que promete ser definitivamente marcante na região. Unindo forças a casa Colher de Chá e ao estúdio Bravado, a terceira edição do festival vem pela primeira vez a Íçara no dia 18 de maio e trará Angra e outras seis bandas para o palcos da casa que já está se tornando uma parada obrigatória para as grandes bandas de Metal do Brasil.
Além de Angra, que promove seu disco "Omni" através da "Magic Mirror Tour", o 3º O SuSolo Rock Festival contará com os paulistas da Vox Ígnea e outras cinco bandas de Santa Catarina: Alkanza, Antítese, Dark New Farm, Nekrós e Syn TZ.
Com mais de 400 ingressos vendidos e excursões partindo de todo o estado, ainda há tempo para garantir os últimos ingressos disponíveis (neste valor até sábado), que podem ser adquiridos no site minhaentrada.com.br ou nos pontos de venda abaixo, sob o preço a partir de R$ 60:
Cricíuma: Session Skate Surf Shop / Loja BackDoor / Rock City
Orleans: A Musical
Braço do Norte: Loja Lohn
Urussanga: Loja Planeta Homem
Cocal do Sul: TigerNet Informática
Içara: Mury Surf Shop
São Ludgero: Posto Dona Ana
Araranguá: Marbon Skate Surf Shop
Tubarão: Minha Entrada Farol Shopping
Forquilinha: Back Modas
Fonte: O SubSolo (www.osubsolo.com).

Rafael Rassan: entrevista neste sábado (18) com Metal com Batata
16/05/2019

Rafael Rassan está prestes a lançar seu disco intitulado "Ippon", que marca o inicio da sua trajetória como músico solo. Já o programa Metal com Batata, que é o programa que mais cresce no Brasil e que entrevista diversos artistas do Rock e Metal nacional, trará uma entrevista com Rassan neste sábado pela MutanteRádio as 23:59. A entrevista contará a história do músico gaúcho que se formou e se profissionalizou em terras cariocas, falará sobre suas experiências a frente das grandes bandas Imago Mortis e Affront, onde é guitarrista até os dias atuais.
Uma música inédita do novo disco, será apresentada no programa que irá ao ar as 23:59 e pode ser ouvido pela www.mutanteradio.com ou pelo aplicativo direto na PlayStore, basta fazer uma busca por "MutanteRadio" e fazer o download do app para ouvir diretamente no seu celular. Não tem desculpas, não tem como perder! Links Relacionados: https://www.instagram.com/rafael_rassan/; https://www.facebook.com/rassanband/
 e https://www.youtube.com/user/unissonus. Fonte: MK Press (www.assessoriamk.blogspot.com).

Obscurity Vision em destaque na seção Cenário da edição #242 da Roadie Crew
16/05/2019

A revista Roadie Crew, que inova a cada edição levando até o rockeiro e headbanger, conteúdos que não se encontram pela internet, tornando-se insaturável aos seus leitores e fiéis colecionadores, chamou a Obscurity Vision para uma conversa sobre música pesada, trajetória e planos futuros. Confira trechos da entrevista concedida pelo guitarrista Luiz Rodriguez ao repórter Leonardo M. Brauna:
A banda possui um som bem definido. Isso a acompanha desde a demo Obscurity Creation. Por que utilizar linhas mais limpas que a habitual sonoridade suja, que muitas vezes marca o black metal?
Luiz: Acredito que esta seja nossa identidade. Fazer um som crú, pesado e rápido, mas melódico. Linhas de guitarras nítidas, casando com um vocal brutal. E a tendência da banda é esta. Velocidade, peso e melodias.
Diferente de I Can See, que é mais voltada ao death metal, The Deception of Truth possui um tempero mais black metal. Para o próximo álbum podemos aguardar algo mais infernal, a exemplo deste single?
Luiz: Isso é Obscurity Vision, criamos músicas brutais como I Can See e Slow Agony e músicas mais melódicas como Obscurity Creation e Benefit of Evil. As composições são reflexos do momento de cada um. Mas a tendência do próximo álbum realmente é na linha de The Deception of Truth.
O álbum Dark Victory Day consumou de vez a banda pelo cenário nacional e foi concebido em pouco tempo, já que no mesmo ano vocês compuseram, produziram e o lançaram. Ficou algum material de fora que não pôde estar entre suas treze canções? Luiz: Ficou uma música de fora, uma regravação deLast Chance to Life, que faz parte da demo. A ideia é lançar ela no próximo disco como um bônus. Dark Victory Day é um compilado, uma história musical da banda. Tem músicas compostas ainda nos anos 90 comoApodrecendo, primeira música da banda, e músicas compostas em 2017. Tem composições de todos.
A entrevista completa você encontra na edição #242, que pode ser solicitada através do site da revista, www.roadiecrew.com. Para todo o Brasil o frete é incluso no valor de R$20,00. A “horda” que é completada por Rafael Vicente (vocal), João Rodriguez (guitarra), Luiz Trentin (bateria) eThiago Junglaus (baixo), promove o álbum “Dark Victory Day” (2017) e já compõe novos “hinos” em estúdio para, junto a seu set list atual, apresentá-los no “River Rock Festival 2019”, que acontecerá em Indaial/SC, nos dias 6, 7 e 8 de setembro. Acesse www.obscurityvision.com.
Confira “Dark Victory Day” pelo streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/embed/album/5xqkEI7KCSbZAE1LSRdJZs
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/55827882
iTunes/AppleMusic: https://itunes.apple.com/br/album/dark-victory-day/1341026396
Napster: https://us.napster.com/artist/obscurity-vision/album/dark-victory-day-explicit
Anghami: https://play.anghami.com/album/3484223
Tidal/WiMp: https://listen.tidal.com/album/83877657
Amazon Music: http://a.co/dirQpjI
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Obscurity_Vision_Dark_Victory_Day?id=Bvpof6ykg7pv272l2ktmp3ibsm4
Siga a banda: Facebook: www.facebook.com/obscurityvision.br; Instagram: www.instagram.com/obscurityvision; Youtube: www.youtube.com/channel/UC5h3qvEgd2BBPV2lPz3nEew.
Fonte: Leonardo M. Brauna - DiretorAssessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria. |

Trend Kill Ghosts lança single com participação de Ralf Scheepers revelando aposta no power metal clássico em álbum de estreia, "Kill Your Ghosts"
16/05/2019

A banda de power metal Trend Kill Ghosts, formada em 2018 por Diogo Nunes (vocal), Rogério Oliveira (guitarra), Danilo Perez (baixo) e Leandro Tristani (bateria), antecipa o lançamento do álbum "Kill Your Ghosts", previsto para o início de julho, com o single e lyric video de "Ghost's Revolution". Indo de encontro com seu estilo, inspirado em nomes como Gamma Ray, Helloween, Avantasia, Savatage e Stratovarius, a música traz a presença do icônico vocalista alemão Ralf Scheepers (Primal Fear, ex-Gamma Ray e Tyran' Pace). "A música 'Ghost's Revolution' tem uma estrutura baseada em Gamma Ray e a letra fala a respeito do meu reencontro com Diogo. Nós havíamos tocado juntos no passado e agora nosso objetivo é superar os erros e obstáculos que nos impediram de alcançar os objetivos no passado", explicou Rogério Oliveira. "Ter uma lenda como Ralf Scheepers participando dos vocais elevou o poder da música. Este single realmente vem surpreendendo, pois, além da participação especial, mostramos os elementos clássicos do power metal, com influências claras de Gamma Ray, Helloween, Edguy e Avantasia", completou Diogo Nunes.
Quando gravou as suas partes, Scheepers postou um vídeo no stories de seu Instagram em que falou "Acabei de finalizar as vozes para o Trend Kill Ghosts. Gravei um dueto com Diogo e ficou incrível!". Para ver o lyric video, acesse: https://youtu.be/9nvPyKxBD-s.
O primeiro single, porém, foi "Frozen", que abriu caminho para "Ghost's Revolution". Além de Scheepers, o álbum "Kill Your Ghosts" traz Raphael Dantas (SoulSpell, Ego Abscence) e May Puertas (Torture Squad) como convidados especiais. "Estamos finalizando o álbum, que trará oito faixas totalmente influenciadas pelo power metal. Ao contrário de alguns anos atrás, parece que a procura por este estilo vem voltando e muitas bandas voltaram a fazer o que realmente gostam. Isto é o mais importante", concluiu Diogo Nunes. Site relacionado: www.facebook.com/tkgband. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Suecos do Graveyard tocam em São Paulo neste sábado
16/05/2019

Neste sábado os suecos do Graveyard se apresentam em São Paulo. O show acontece no Fabrique Club (R. Barra Funda, 1071 - Barra Funda - São Paulo - ao lado do terminal Barra Funda). A abertura ficará a cargo da banda Grindhouse de São Paulo.
Veja os horários de sábado: 18h - Portas // 19h - Grindhouse // 20h30 - Graveyard
Confira mais informações sobre o show de São Paulo: https://www.facebook.com/events/2173390176254248/.
Veja um pequeno teaser da tour: https://www.facebook.com/xaninhodiscosbrazil/videos/433633477464700/.
O Graveyard foi formado em 2006, em Gothemburg, na Suécia. Eles definem seu som como uma mistura de classic heavy rock, blues e psychodelia. Eles possuem 5 álbuns, sendo “Peace”, o mais recente, lançado em 2018. No Brasil eles são bastante conhecidos pelos álbuns “Hisingen Blues” (2011) e “Innocence & Decandence” (2015).
Devido à forte cena que a Europa vive, de bandas com essa sonoridade calcada nos anos 70, o Graveyard se tornou uma das maiores sensações da atualidade. A formação do Graveyard traz Joakim Nilsson (guitarra e vocal), Jonathan Ramm (guitarra), Truls Mörck (baixo) e Oskar Bergenheim (bateria). Produção: xaninhodiscos@gmail.com e www.xaninhodiscos.com.br.

Legacy Of Kain: álbum 'Paralelo XI' é lançado
16/05/2019

Um pedaço sombrio de nosso passado que é pouco conhecido pela população em geral. Um massacre sanguinário e cruel perpetuado por poderosos e aqueles que se acham donos do poder e que dizimou uma tribo, quase a extinguindo. Essa é a motriz de "Paralelo XI" o novo álbum da banda curitibana Legacy Of Kain e que está sendo lançado oficialmente hoje nas plataformas digitais e com lançamento físico previsto para o início do mês de junho.
"Paralelo XI" teve sua história principal (o massacre ocorrido com os índios da tribo Cinta Larga) apresentada por Felipe Mata, músico que por um curto período de tempo fez parte da LOK e a partir do tema o grupo desenvolveu um álbum temático sobre a questão indígena, cujas letras foram escritas por Markos Franzmann (vocal) e Pedro Ferreira da banda Royal Rage.
O novo trabalho da Legacy Of Kain trás participações especiais, algo que foi planejado nos discos anteriores mas que não chegou a ser concretizado. Fernanda Lira (Nervosa) gravou vozes adicionais em "Split In Half" e "Get Lucky" (Daft Punk Cover), sendo essa última presente apenas nas plataformas digitais e que também contou com João Lavinas (Order Of Destruction) no baixo. O material foi gravado em Curitiba/PR nas dependências do Silent Music Studio e conta com produção, mixagem e masterização por conta de Karim Serri, que também é guitarrista da banda e teve seu projeto gráfico feito pro Carlos Fides do Artside Studio.
Track List - "Paralelo XI": 01 The Nightmare; 02 This Pain Is For Me And You; 03 Worse Days Will Come; 04 The Throne; 05 Indigenous Pride; 06 Split In Half feat. Fernada Lira (Nervosa); 07 Beneath The Mud; 08 The Genocide; 09 Paralelo XI; 10 Silent Ground; 11 The Promises You Made; 12 This Means War; 13 Disease e 14 Get Luck (Daft Punk Cover) feat. Fernanda Lira (Nervosa)*.
* Disponível somente no Youtube
Legacy Of Kain é: Markos Franzmann - vocal; Karim Serri - guitarra e Tiago Rodrigues - bateria.
Lyric Video "Split In Half" feat. Fernanda Lira (Nervosa): https://www.youtube.com/watch?v=wHzBYfn0J2A.
Clipe "Get Lucky" (Daft Punk cover) feat. Fernanda Lira (Nervosa): https://youtu.be/x-3-sIOnZOc.
Live Session "Paralelo XI": https://youtu.be/dWkd8pyR-zA.
Ouça a Legacy Of Kain nas plataformas digitais: Spotify: spoti.fi/2VGCBcD; Deezer: bit.ly/2Q60NPA; iTunes: apple.co/2W8sInA; Soundcloud: bit.ly/2HzMoaq; GooglePlay: bit.ly/2VIZ2xO e YoutubeMusic: bit.ly/2WKiVkp.
Contatos: Facebook: https://www.facebook.com/legacyofkainbrazil; Instagram: @legacyofkainbrazil e Youtube: https://youtu.be/ktBX_ribIIc.
Assessoria de Imprensa: Lex Metalis Assessoria - E-mail: lexmetalisaa@gmail.com. Facebook: www.facebook.com/LexMetalisAA e Instagram: @lexmetalisaa.

Gene Simmons: Ele agora diz que não é apenas o Rock que está morto
16/05/2019

O icônico baixista e vocalista do Kiss, Gene Simmons, iniciou um longo debate em 2014, ao afirmar que o rock estava morto. Gene Simmons foi convidado pela Music Radar para escolher as "10 faixas que o impressionaram", e aproveitou para tecer comentários ácidos, e acusou uma indústria musical "patética" de impedir artistas de todos os gêneros de realizarem seus melhores trabalhos.
Ele observou que "hoje em dia temos o talento - [Lady] Gaga, Bruno Mars, Adele, todos grandes artistas - mas eles são algemados pela indústria. A indústria define as regras e diz que rap tem que soar assim; soul tem para soar assim, EDM tem que soar assim. Isso é muito patético! Eu não quero soar como um daqueles caras miseráveis ??que dizem: 'Cara, tudo era melhor naquela época.' Mas quando se trata de música ... merda, tudo já foi muito melhor!"
Sobre as músicas, Gene afirmou: "Você me pediu para escolher 10 faixas ... eu poderia ter escolhido cem, mil". Ele "Era assim que era ser um fã de música nos anos 50 e 60. Você tinha os Beatles ao lado do Zeppelin ao lado de Hendrix ao lado do Yes ao lado de James Brown ao lado dos Kinks." Ah, e a música que figura no topo da lista de Gene Simmons é "I Wanna Hold Your Hand", dos Beatles.

Evanescence: Nita Strauss participa de show da banda em festival
16/05/2019

A guitarrista Nita Strauss (Alice Cooper) participou de um show do Evanescence no festival Epicenter, na Carolina do Norte, Estados Unidos. A musicista tocou "Disappear" ao lado da banda. Vale destacar que Nita Strauss foi cotada para assumir a vaga de guitarrista do Evanescence, em 2015, após a saída de Terry Balsamo. A vaga acabou ficando com outra mulher: Jen Majura. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=-zb-trSNUu8. 

Rock Hall Of Fame: Mötley Crüe lidera pedidos de fãs; Iron Maiden corre por fora
16/05/2019

O site Cleveland.com apurou que o Mötley Crüe é o líder em pedidos de fãs para entrada no Rock And Roll Hall Of Fame. As solicitações são feitas por meio de uma seção interativa no museu, nos Estados Unidos, chamada "Voice Your Choice". Atualmente, o Mötley Crüe ocupa a primeira posição dos pedidos. Nomes como Blink-182, Iron Maiden, Dave Matthews Band e Weezer aparecem em seguida.
Os pedidos do "Voice Your Choice" são levados em consideração para a indicação de nomes para o Rock And Roll Hall Of Fame, segundo Alan Light, integrante do comitê do museu. Segundo ele, artistas como Stevie Nicks e Def Leppard lideravam na plataforma em 2018 e não só entraram na votação final, como, também, acabaram nomeados para o "hall da fama do rock".
Curiosamente, no último mês de abril, o baixista Nikki Sixx disse que o Rock And Roll Hall Of Fame estava boicotando o Mötley Crüe devido ao comportamento errático da banda fora dos palcos. A acusação foi feita em entrevista à revista "Kerrang!". "Eu estava fazendo uma entrevista com Tommy (Lee, baterista) há algumas semanas e fomos perguntados se tocaríamos juntos novamente (a banda acabou em 2015). Tommy disse: 'não sei, talvez se entrarmos para o Rock And Roll Hall Of Fame ou algo do tipo'. Eu disse: 'sério?'. E ele: 'por que não?'. Não temos planos, porque fomos informados pelo Rock And Roll Hall Of Fame que nunca entraríamos por causa de nossa postura, então é isso", afirmou.

Lamb of God: Três homens são presos por roubar guitarras da banda
16/05/2019

De acordo com a CBS 5, três homens foram presos por supostamente roubar guitarras de LAMB OF GOD enquanto a banda estava em Phoenix no início do mês de maio. As três guitarras foram roubadas do trailer do grupo na quinta-feira, 2 de maio, segundo o sargento Vince Lewis, do Departamento de Polícia de Phoenix. O Lamb Of God estava na cidade para se apresentar no Pavilhão Ak-Chin como banda de apoio para o SLAYER.
Lewis disse: "Alguém entrou no trailer onde o equipamento musical pertencente a uma banda estava sendo mantido e removeu três guitarras únicas e valiosas. Detetives da Polícia de Phoenix localizaram uma das guitarras à venda em um aplicativo on-line. Outro suspeito tentou penhorar uma das guitarras. , mas foi recusado. Durante o curso da investigação, os detetives identificaram e localizaram  três suspeitos". Os três homens presos foram registrados em roubo e tráfico de cargas de propriedade roubadas.

Lacuna Coil começa a gravar novo álbum
16/05/2019

A banda italiana Lacuna Coil entrou em estúdio para gravar o sucessor de "Delirium", lançado em 2016. Ainda sem título, o disco deve ser lançado até o final do ano através da Century Media. A vocalista Cristina Scabbia foi até o Instagram para postar a sua satisfação, dizendo que está muito feliz e apaixonada pelas novidades. No último mês de março, Cristina disse para o site Metal Wani que o novo álbum será pesado e obscuro, sugerindo que a banda iria continuar investindo em uma sonoridade mais agressiva, como ocorreu em "Delirium". Mais novidades em breve.

Nita Strauss: novo vídeo para a música "Mariana Trench"
16/05/2019

A guitarrista Nita Strauss lançou um videoclipe para seu single "Mariana Trench", com cenas de sua turnê recente, incluindo seu show natalino no lendário Whisky A Go Go em West Hollywood, Calfornia. Confira o vídeo no link https://www.youtube.com/watch?v=kzNTmAAAoS8. A música faz parte do álbum "Controlled Chaos", lançado no ano de 2018.
Para quem não sabe, além de sua banda solo e de ser guitarrista da banda de Alice Cooper, Nita tocou durante anos no Iron Maidens, tributo feminino ao Iron Maiden, e se tornou a primeira mulher a ter uma guitarra signature da marca Ibanez. Além de tudo isso, Nita já foi capa das revistas Guitar World e Guitar Class, quebrou recordes de públicos em clínicas de guitarra no Estados Unidos e chegou a se apresentar em eventos da WWE (World Wrestling Entertainment).

Kiss: mais de 50 milhões de dólares arrecadados com turnê de despedida
16/05/2019

Segundo a Billboard, a primeira parte da "End Of The Road Tour" vendeu 518.395 ingressos, e arrecadou US$ 58,7 milhões. A turnê se iniciou dia 31 de janeiro em Vancouver, e teve mais 42 shows nos EUA e Canadá antes de se encerrar dia 13 de abril em Birmingham, Alabama. O restante de 2019 verá o KISS tocando 26 datas na Europa, 26 na América do Norte e oito finais na Austrália e Nova Zelândia. A turnê "End Of The Road" - cuja primeira etapa européia começa em Leipzig, na Alemanha, em 27 de maio - deverá continuar por todo o ano de 2020.
O guitarrista do KISS, Tommy Thayer, disse à revista australiana Hysteria Magazine que a turnê de despedida do grupo seria "a maior" que a banda já fez "em termos de produção". "Uma coisa é certa é que esta é a última turnê", disse Stanley à Billboard, porém, o guitarrista/vocalista não garantiu ao certo quanto tempo a tour pode levar: "O que vai além disso é realmente difícil de dizer. A turnê pode durar três anos, mas uma vez que tocarmos em sua cidade, isso será feito. Esse é o nosso grande obrigado." A formação conta com a versão atual da banda - Stanley, Thayer, o baixista / vocalista Gene Simmons e o baterista Eric Singer.

Nirvana: famoso saxofonista de jazz tentou livrar Kurt Cobain das drogas
16/05/2019

O site Forward publicou uma resenha sobre o livro de Danny Goldberg, empresário do NIRVANA e que recentemente lançou o seu livro que marca os 25 anos do falecimento de Kurt Cobain, "Serving The Servant". Seguem alguns trechos:
Em 1992, preocupado com o abuso de heroína de Cobain, Goldberg e outros começaram a fazer com que ele e sua esposa, Courtney Love, fossem para uma clínica de reabilitação. Depois de alguns falsos começos, Goldberg chamou Buddy Arnold, nascido Arnold Buddy Grishaver, no Bronx em 1926, um ex-saxofonista de jazz e membro da Orquestra Glenn Miller. Arnold tornou-se um conselheiro de drogas especializado em ajudar músicos que viviam no vício em heroína.
Embora, no final das contas seu vício em drogas fosse sua ruína, Cobain imediatamente se deu bem com Arnold. Como Goldberg escreveu em seu livro: “Embora fosse várias gerações mais velho que Kurt, Buddy era palpavelmente diferente das figuras de autoridade convencionais. Ele nunca fez questão de mostrar para as pessoas que estava ajudando Kurt, sendo que ele tinha exatamente aquele tipo de doçura despretensiosa que conseguiu passar para Kurt".

Enthroned: novo single "Vapula Omega" está online
16/05/2019

Celebrando seus 26 anos de existência, a banda belga de Black Metal ENTHRONED, prepara-se para o lançamento de seu 11º álbum intitulado "Cold Black Suns" no dia 7 de junho pela Season Of Mist, sendo sua estreia na gravadora. Abaixo você pode conferir o novo single "Vapula Omega", além do vídeo para a faixa "Hosanna Satana".
"Vapula Omega" https://www.youtube.com/watch?v=EG9Q5NRBYvM e "Hosanna Satana" (Official Video) https://www.youtube.com/watch?v=i7gCWkzwJ2A. 
Cold Black Suns" track listing: 01. Ophiusa (03:42); 02. Hosanna Satana (02:16); 03. Oneiros (06:26); 04. Vapula Omega (04:55); 05. Silent Redemption (06:07); 06. Aghoria (04:14); 07. Beyond Humane Greed (05:01); 08. Smoking Mirror (07:07) e 09. Son Of Man (09:08).
A banda ENTHRONED é formada por: Nornagest: Vocais; Neraath: Guitarras e efeitos; Shagal: Guitarras; Norgaath: Baixo e Menthor: Bateria.

System Of A Down: Daron diz que Serj não quer sua liderança criativa
16/05/2019

O guitarrista Daron Malakian voltou a criticar a forma que Serj Tankian se posiciona atualmente com relação ao System Of A Down. O músico falou sobre o assunto em entrevista ao podcast "Talk Is Jericho", com transcrição do Blabbermouth. "O System tinha uma certa maneira de fazer os álbuns e as músicas. Acho que era eu compondo tudo e produzindo os discos com Rick (Rubin). E Serj queria fazer diferente", contou Malakian, especificando que o vocalista não concordava com a liderança criativa do guitarrista.
O músico, então, destacou que a visão do colega cantor não era compreendida pelos demais integrantes - o baixista Shavo Odadjian e o baterista John Dolmayan. "Não vemos olho no olho com relação a onde ele quer levar a banda. É onde estamos agora. Muitas pessoas acham que é entre eu e ele, mas não é o caso", disse.
Apesar das diferenças criativas, os músicos se dão bem - por isso, a banda se reúne eventualmente para shows. "Não odeio ninguém na banda. Em nosso caso, são diferenças criativas mesmo. Quando chega o Natal, Páscoa, aniversários, ainda estamos bem uns com os outros, nos consideramos família. O System Of A Down é especial - e somos nós quatro", afirmou.
A crítica de Daron Malakian com relação a Serj Tankian já foi explicitada em diversas entrevistas. À revista "Kerrang!", por exemplo, o guitarrista chegou a dizer que o vocalista nem queria gravar os dois últimos álbuns da banda, "Mezmerize" e "Hypnotize", ambos de 2005. Os comentários motivaram Serj Tankian a divulgar, no ano passado, uma carta em tom de desabafo revelando os motivos pelos quais não deseja voltar ao estúdio com o System Of A Down no momento.

Darkthrone: novo álbum "Old Star" será lançado em CD nacional 16/05/2019 O novo álbum da banda de black metal norueguesa Darkthrone, "Old Star", será lançado no Brasil em CD. O trabalho chega ao público nacional, por meio da Hellion Records (www.hellion.com.br), no dia 31 de maio - mesma data do mercado internacional. "Old Star" é o primeiro trabalho do Darkthrone desde "Arctic Thunder", de 2016. São, no total, seis músicas que apresentam "o melhor da velha escola do heavy e extreme metal", de acordo com material de divulgação.

O baterista Gylve "Fenriz" Nagell afirmou: "Continuamos na mesma pegada, 'black old heavy metal' com thrash lento, doom clássico e death metal lento. Como o foco foi na sonoridade da década de 1970 nos últimos 20 anos, a mixagem desse novo trabalho está mais anos 1980 do que nunca. Mais metal do que nunca!" Veja o tracklist do álbum: 01. I Muffle Your Inner Choir [06:26]; 02. The Hardship Of The Scots [07:36]; 03. Old Star [04:28]; 04. Alp Man [05:27]; 05. Duke Of Gloat [06:49] e 06. The Key Is Inside The Wall [07:24].

Nickelback: show em São Paulo na época do Rock in Rio, diz jornal
16/05/2019

O Nickelback deve fazer um show em São Paulo no mesmo período do festival Rock in Rio 2019, onde já está escalado para se apresentar no dia de encerramento do evento, 6 de outubro. A informação é do jornalista José Norberto Flesch, do Destak Jornal. De acordo com a publicação, ainda não há informações confirmadas a respeito de data e local. Porém, sabe-se que o show será em São Paulo. Também não foi revelado se a banda passará por outras cidades do país. Entre nomes confirmados e especulados para shows em São Paulo na época do Rock in Rio, também estão: Iron Maiden, Bon Jovi, Muse, Weezer, Scorpions, Whitesnake, Megadeth, Dave Matthews Band e King Crimson, entre outros.

Hate: vídeo de "Sovereign Sanctity" está online
16/05/2019

A banda de Death Metal polonesa HATE, lançou o vídeo para a faixa "Sovereign Sanctity", que estará presente em seu décimo-primeiro álbum de estúdio "Auric Gates Of Veles" que será lançado no dia 14 de junho pela Metal Blade Records. Com o "Tremendum" de 2017, a banda deu um passo em direção a um estilo mais obscuro, mais atmosférico e voltado para o black metal e começaram a explorar o misticismo eslavo, e o novo álbum "Auric Gates Of Veles" corajosamente continua nessa direção.
"Queríamos aprofundar o assunto, tanto musicalmente quanto liricamente", afirma o vocalista/guitarrista ATF Sinner. "Nós também queríamos gravar uma seção rítmica mais nítida e melhor definida, mais orientada ao death metal." Confira o vídeo abaixo e as faixas da pré-produção:  "Sovereign Sanctity": https://www.youtube.com/watch?v=VfM0PpXMAFA; In The Shrine Of Veles (pré-produção): https://www.youtube.com/watch?v=aHojOrj3BcI e Path To Arkhen (pré-produção): https://www.youtube.com/watch?v=nc6xztTHK5M.
"Auric Gates Of Veles" track listing: 01. Seventh Manvantara; 02. Triskhelion; 03. The Volga's Veins; 04. Sovereign Sanctity; 05. Path To Arkhen; 06. Auric Gates Of Veles; 07. Salve Ignis; 08. Generation Sulphur; 09. In The Shrine Of Veles (pré-produção) (bônus da edição limitada) e 10. Path To Arkhen (pré-produção) (bônus da edição limitada).

Baroness divulga nova música intitulada "Throw Me An Anchor"
16/05/2019

O Baroness divulgou uma nova música nesta quarta-feira (15). A faixa, intitulada "Throw Me An Anchor", fará parte do álbum "Gold & Grey", que será lançado em 14 de junho por meio do selo Abraxan Hymns. Confira "Throw Me An Anchor" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=KcWFiTJ23Vo.
"Gold & Grey" sucede o álbum "Purple", lançado em 2015 e elogiado por muitos - inclusive por James Hetfield, vocalista e guitarrista do Metallica, que incluiu o disco entre as 10 "coisas" daquele ano que deveriam ser conferidas.
"Nosso objetivo foi, é e sempre será compor músicas superiores, mais honestas e persuasivas, além de desenvolver uma sonoridade cada vez mais única e desafiadora. Estou certo de que finalizamos nosso melhor e mais aventureiro álbum até agora", afirmou o guitarrista e vocalista John Baizley, em nota, prometendo "surpresas" aos fãs. As músicas "Borderlines" e "Seasons", singles anteriores do álbum, já foram divulgadas anteriormente e podem ser conferidas a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=tQX_oVVORFU e https://www.youtube.com/watch?v=k3n8RBaUMpc.
A pré-venda de "Gold & Grey", em edição importada, já está disponível no site da Abraxan Hymns http://smarturl.it/baroness-goldandgrey.  Veja o tracklist do álbum: 1. Front Toward Enemy; 2. I’m Already Gone; 3. Seasons; 4. Sevens; 5. Tourniquet; 6. Anchor’s Lament; 7. Throw Me An Anchor; 8. I’d Do Anything; 9. Blankets of Ash; 10. Emmett-Radiating Light; 11. Cold Blooded Angels; 12. Crooked Mile; 13. Broken Halo; 14. Can Oscura; 15. Borderlines; 16. Assault on East Falls e 17. Pale Sun.

Epica anuncia todas as datas da histórica “Design Your Universe - 10th Anniversary Tour 2019” na América Latina
15/05/2019

Mesmo seguindo a bem-sucedida longa turnê mundial para promover o aclamado novo álbum “The Holographic Principle”, a banda holandesa Epica, um dos nomes mais importantes do heavy metal mundial na atualidade, anunciou recentemente todas as datas da histórica série de apresentações da “Design Your Universe - 10th Anniversary Tour 2019” pela América Latina entre outubro e novembro deste ano.
Com 17 poderosos anos de carreira e milhões de álbuns vendidos, o grupo resolveu preparar performance especial para celebrar toda a verdadeira comoção causada pela qualidade do disco “Design Your Universe”, lançado mundialmente há 10 anos, pela gravadora alemã Nuclear Blast.
Com realização exclusiva da Liberation Tour Booking, Simone Simons (vocal), Mark Jansen (guitarra/vocal), Coen Janssen (synth/piano), Ariën van Weesenbeek (bateria/vocal), Isaac Delahaye (guitarra) e Rob van der Loo (baixo) apresentarão um dos shows mais elogiados e impressionantes do momento, especialmente em São Paulo (26/10 - Tropical Butantã) e Rio de Janeiro (27/10 - Circo Voador).
Devido a ansiedade dos fãs de todo Brasil e países vizinhos, a procura por ingressos para as performances, tanto na capital paulista ( www.ticketbrasil.com.br - pista Premium e acesso ao meet and greet estão esgotados), como fluminense ( www.tudus.com.br - acesso ao meet and greet está esgotado), está acima do esperado, já que a passagem do quinteto acontece apenas em cinco meses.
“É com muita felicidade que anunciamos que, devido ao grande número de pedidos dos nossos fãs na América Latina, vamos levar a nossa apresentação especial em comemoração aos 10 anos de lançamento de ‘Design Your Universe’ também para vocês”, declarou Simone Simons.
O guitarrista Mark Jansen também comentou. “Em celebração de um dos meus discos favoritos do Epica, estamos voltando a um dos territórios de que mais gosto. É muito bom quando uma grande quantidade de pessoas pede para trazermos nosso novo show e conseguimos encontrar uma maneira viável de isso acontecer! Vai ser demais!”.
O disco - Lançado em 2009, “Design Your Universe” é um dos trabalhos mais importantes na carreira do Epica. Seguindo uma linha mais inovadora, esse trabalho mostra a banda em sua forma mais bombástica e experimental até aquele momento. Além de evidenciar maturidade, perfeita evolução musical e forma espetacular, o disco figurou no topo das paradas mundiais, superando o sucesso conquistado com o antecessor “The Divine Conspiracy”.
Formado em 2002, após a saída do guitarrista Mark Jansen do After Forever, o Epica ficou famoso já no lançamento do debut "The Phantom Agony" (2003). No entanto, o grupo conquistou o Mundo com o excelente feedback dos álbuns "Consign to Oblivion" (2005), "The Divine Conspiracy" (2007) e "Design Your Universe" (2009).
Lotando sempre as principais casas de shows da Europa, América do Norte e Oceania, o grupo invadiu a capa das principais revistas especializadas e sempre é uma das principais atrações de grandes festivais de rock/metal como Wacken Open Air, Hellfest, Download, Rock Hard, entre tantos outros.
Links relacionados: https://www.facebook.com/epica; https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/nuclearblastbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Republica será a atração de abertura dos shows do Slash Feat. Myles Kennedy and The Conspirators no Brasil
15/05/2019

Em atividade profissional desde 2011, o REPUBLICA lançou em 2017 seu último álbum, “BRUTAL& BEAUTIFUL”, produzido por ninguém menos que MATT WALLACE, produtor de bandas como FAITH NO MORE, MAROON 5 e DEFTONES. Distribuído mundialmente pelo selo alemão ODYSSEY, o álbum recebeu 4,5 estrelas da Rolling Stone Brasil tendo sido eleito como Melhor Album de Rock de 2017 e tendo seu primeiro single, “Beautiful Lie” escolhido como a Melhor canção de Rock do ano de 2017.
Além do clipe de “Beautiful Lie”, protagonizado por ISIS VALVERDE, outros vídeos da banda ocuparam as plataformas digitais com destaque, tais como “Intimacy of Your Soul”, “Stand Your Ground”, “Broken”, “The Maze”, “Black Wings” e “Beautiful Lie - Acoustic” (lyric vídeo).
Em setembro de 2017, o REPUBLICA apresentou um show antológico no ROCK IN RIO, seguindo no final do mesmo ano para uma turnê europeia, sendo responsável pelos shows de abertura de alguns dos mais legendários nomes do rock internacional como ALICE COOPER e SCORPIONS. A turnê, foi toda gravada e virou uma série exibida no CANAL BIS, em outubro de 2018.
Em maio de 2018, a banda que já tinha emplacado o sucesso “Stand Your Ground” na trilha da novela ROCK STORY, entrou com destaque na trilha da novela, SEGUNDO SOL, também da REDE GLOBO, com uma versão acústica do sucesso “ Beautiful Lie”, tendo se apresentado nos Estados Unidos e no Canadá como banda convidada da turnê do SLASH. Nas rádios, o REPUBLICA está em alta rotação em mais de 100 rádios em todo Brasil, especialmente na 89FM, na KiSS FM, e recentemente, na MIX FM.
Em fevereiro de 2019, o REPUBLICA lançou pelo selo MZA, em parceria com a ROCK WORLD e a GLOBO, o DVD BRUTAL & BEAUTIFUL - LIVE, com o registro do show apresentado no ROCK IN RIO em setembro de 2017, tendo participado como show de abertura da turnê das bandas STONE TEMPLE PILOTS e BUSH, no Brasil.  Em maio agora, prepara o lançamento do EP MILD, HOT & SUICIDE, que chega às plataformas digitais através da DITTO MUSIC no dia 03 de maio, e volta a se apresentar como artista convidado da turnê do SLASH, nos 7 shows que irão acontecer no Brasil, nos meses de maio e junho.
SLASH featuring Myles Kennedy and the Conspitators
Artista Convidado: REPUBLICA
22/05 - Florianópolis (SC)
24/05 - Curitiba (PR)
25/05 - São Paulo (SP)
27/05 - Uberlândia (MG)
29/05 - Brasília (DF)
01/06 - Recife (PE)
03/06 - Fortaleza (CE)
REPUBLICA: Leo Beling - vocal; LF Vieira - guitarra solo; Jorge Marinhas - guitarra base; Marco Vieira - baixo e Mike Maeda - bateria.
Official Site: www.republicarock.com.br; Facebook: www.facebook.com/republicarock; Instagram: www.instagram.com/republicarock; Twitter: www.twitter.com/republica_rock_ e Youtube: www.youtube.com/republicabrasil. Linkfire (plataformas digitais): https://republica.lnk.to/BrutalandBeautiful. Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa.

Circuito Absoluto: assina com agência ISLAND Press
15/05/2019

A banda paranaense de Rock BR CIRCUITO ABSOLUTO assinou Contrato com a agência de Assessoria de Imprensa ISLAND Press e planeja vários lançamentos, dentre eles singles e o vindouro EP de estreia.
CIRCUITO ABSOLUTO foi criada em Ponta Grossa/PR, atualmente formada por Peterson Firmino (voz), Danilo Abeia (violão, backing vocal), Andre Felipe (baixo), Gilberto Trentin (guitarra), Kevin Luiz (guitarra), Julio (baterista) e Neu (teclado), tem como objetivo semear algo novo na cena do Rock nacional, utilizando letras baseadas em fatos históricos e em cotidianos trágicos, interpretando também as alegrias, amor e transmitindo a poesia aos corações de quem as ouve.
Com influências variadas na sonoridade de nomes consagrados do Rock brasileiro, como Charlie Brown, Barão Vermelho, Jota Quest, Cazuza, Legião Urbana, Skank, Engenheiros do Hawaii, Cassia Eller e O Rappa, busca através do coletivo de mentes expandir e explorar o que tem de melhor em cada integrante, respeitando as diversidades. Após um período de gravações, durante o ano de 2019 irão lançar os singles “Um Sábio Soldado”, “Velocidade Absoluta”, “Máquina do Tempo”, “Oxigênio Raro” e “O Legado de Todos os Tempos” para lançamento posterior do EP.
Acompanhe Circuito Absoluto: www.facebook.com/circuitoabsoluto e www.instagram.com/circuitoabsoluto. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Vocalista Charlotte Wessels do Delain convida os fãs para show em Limeira/SP
15/05/2019

Na próxima quinta-feira, 16 de maio, sob realização da produtora de eventos Circle Of Infinity Produções as bandas Delain e Vuur estarão se apresentando em Limeira no Studio Mirage a partir das 19:00. Para este ocasião em especial a vocalista Charlotte gravou um vídeo convidando os fãs em geral para esta apresentação em Limeira, confira o vídeo na integra: https://www.youtube.com/watch?v=xFkkVzQ-gQs.
Formada no ano de 2002, a banda Delain lançou cinco álbuns em estúdio, uma demo e possuí três EP's, sendo o mais recente intitulado "Hunter's Moon" foi lançado em 2019. A formação da banda conta com Charlotte Wessels como vocalista, Timo Somers e Merel Bechtold nas guitarras, Otto Schimmelpenninck van der Oije no baixo, Martijn Westerholt nos teclados e Joey Marin de Boer na bateria.
Outra grande atração que estará se apresentando é a banda Vuur, o grupo foi formado em 2016 por Anneke van Giersbergen e sua respectiva discografia conta até o momento com o único registro oficial intitulado "In This Moment We Are Free - Cities", cujo lançamento ocorreu no ano de 2017. Anneke Van Giersbergen tornou-se mundialmente conhecida por seus trabalhos junto com a banda The Gathering e projeto denominado Agua de Annique. Informações: http://www.circleofinfinityproducoes.com; https://www.facebook.com/circleofinfinityproducoes e https://www.instagram.com/coilimeira.
Fonte: Elf Rocket Entertainment - https://www.elfrocket.com.

Bon Jovi: ingresso com meet and greet em SP chega a custar R$ 8,8 mil
15/05/2019

O valor cobrado pelo Bon Jovi para seu meet and greet no Brasil, que permite conhecer os integrantes da banda, está assustando os fãs. O pacote, organizado pela Runaway Tours, custa US$ 2,2 mil - na cotação atual, R$ 8,8 mil. A compra do serviço de meet and greet inclui ingresso de pista premium para o show no Allianz Parque em 25 de setembro, duas diárias em um hotel de São Paulo e encontro com três integrantes do Bon Jovi (o vocalista Jon Bon Jovi, o baterista Tico Torres e o tecladista David Bryan) para uma sessão de fotos e outra de perguntas e respostas. São inclusos, no pacote, outros "mimos" como itens colecionáveis, transporte até o estádio e uma "festa de boas-vindas".
O ingresso de pista premium, separado, custa R$ 780. Duas diárias no hotel incluso no pacote têm o valor médio de R$ 1,2 mil. Ou seja: os R$ 6,8 mil restantes são destinados apenas para o serviço de meet and greet e relacionados. A empresa também disponibiliza um pacote que não inclui as diárias no hotel. O valor cobrado é de US$ 1.745 (cerca de R$ 6,9 mil, na cotação atual). Mais informações estão disponíveis no site http://runawaytours.com/store/index.php?l=product_list&c=26.

Velho Buffalo Ruffus: se apresenta nesse sábado na “Virada Clandestina” evento gratuito na cidade de São Paulo
15/05/2019

Todo ano a cidade de São Paulo recebe a tradicional festa “Virada Cultural”, que tem como apelo levar diversidade, atrações nacionais e de vários segmentos diferentes da música. Porém o que se vê nessa festividade são artistas já consagrados e que não são do Rock/Metal.
Algumas produtoras, ligadas ao Metal nacional, fez um simples questionamento. Por que as bandas de Rock/Metal não possuem espaço nesse evento destinado à diversidade? Uma delas, a “Insurreição”, foi muito além e resolveu criar a “Virada Clandestina” que será realizada no dia 18 de maio, mesma data da “Virada Cultural” e terá ao todo 14 bandas se apresentando, e, todas do segmento Rock/Metal.
O festival terá início às 22h00 e será realizado no Centro de São Paulo. Uma das atrações confirmadas é o Velho Buffalo Ruffus. Oriundos do Rio de Janeiro e erradicados em São Paulo, o grupo é uma das melhores revelações do Power Drunk Metal. Além deles, a banda responsável por organizar o evento, a Insurreição estará se apresentando com todo seu peso e qualidade. Completam o cast do evento as bandas Mijo de Gato, Craca, Banda Lepra, Tricaosso, Motuus Vivus, Be God, Olhos de Guaxinim, A Mortalha, Bad Brothers, Disfonia - Dbeat Noise Tërroristä, Estorvo Sonoro e Milhões de Mortos por Metro.
O festival é gratuito e a música irá rolar durante toda a madrugada, então prepare aquela garrafa de café e cheque cedo da noite, para não perder nenhuma das atrações. Mais informações no link: https://www.facebook.com/events/389732638276870/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Imperious Malevolence: Confira trechos da apresentação da banda no ‘Genocide Fest III’
15/05/2019

Recentemente, o quarteto paranaense IMPERIOUS MALEVOLENCE esteve presente em importantes apresentações, que estão servindo de suporte na divulgação do atual álbum “Decades Of Death”. Um destes shows, aconteceu no Jokers Club, em Curitiba/PR, no último dia 06/04/2019, onde a banda esteve ao lado de Divulsor, Ethel Hunter e Rebaelliun, no ‘Genocide Fest III’.
As faixas “Where Demons Dwell” e “Ascending Holocaust” foram registradas e divulgadas em seu canal oficial do YouTube, mostrando todo o entrosamento desta nova fase do grupo, e que esta formação está mais brutal do que nunca, assista:
Imperious Malevolence - Where Demons Dwell (Live Jokers): https://youtu.be/Q92EYQVDlMM
Imperious Malevolence - Ascending Holocaust (Live Jokers): https://youtu.be/PfKQuxIVbfw
Em paralelo, “Decades Of Death” ainda está disponível em seu formato físico e pode ser adquirido por apenas R$ 25,00 (+ frete) escrevendo para immalevolence@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/ImperiousMalevolence/, apoie o Metal nacional!
Contato para shows: immalevolence@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImperiousMalevolence/; https://www.instagram.com/imperiousmalevolence/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/ImperiousMalevolence/23. Fonte: Sangue Frio Produções.

Motörbastards: “Invasão Rock n’ Roll” em Santa Catarina com 3 shows neste fim de semana
15/05/2019

O power trio paranaense MOTÖRBASTARDS já se prepara para mais um ‘weekend tour’ em 2019 com shows especiais em Santa Catarina, onde não só apresentará o melhor do ‘Motörhead brasileiro’, mas também levará suas novas composições ao público catarinense. A primeira delas acontecerá em Blumenau/SC, na sexta-feira (17/05), onde estarão no ‘Ahoy Blumenau’ ao lado da banda local Ravenna. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/2710455822360633.
No dia seguinte, 18/05, o MOTÖRBASTARDS viaja até o litoral de São José/SC, para novamente fazer um grande tributo aos mestres do Rock n’ Roll, Motörhead. Para a abertura, foi confirmado neste show o grupo Steel Skull. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1882421895195280/.
Para fechar com chave de ouro esta trinca de shows, a banda pega a estrada até Joinville/SC, onde, no domingo (19/05), acontece o ‘Metal na Praça VI’, que contará também com a presença de Dopamina, Mad Head Machine, Atrocitus e Redtie. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/312485912778222/.
Em paralelo, recentemente o MOTÖRBASTARDS confirmou presença no mais novo tributo brasileiro à lenda do Hard Rock mundial, Kiss, intitulado “Brazil Rock City... The Brazilian Tribute To Kiss”. O trabalho vem sendo organizado pela Secret Service Records e será lançado em álbum duplo, contendo 24 bandas de diferentes estilos confirmadas. Em breve mais informações, aguarde! Contato para shows: motorbastards@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MOTORBASTARDS/; https://www.youtube.com/channel/UCr2RaBGgEhvM_lOjI910Uug; https://www.instagram.com/motorbastards/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/MOTORBASTARDS/63. Fonte: Sangue Frio Produções.

Nirvana: Grohl e Novoselic eram distantes e fáceis de lidar?
15/05/2019

Danny Goldberg, empresário do NIRVANA e que recentemente lançou o seu livro marcando os 25 anos do falecimento de Kurt Cobain, "Serving The Servant", falou sobre a reação de Dave Grohl a Cobain exigindo mais direitos autorais e de forma retroativa das composições do NIRVANA. Em entrevista ao jornal Washington Post, Goldberg disse que Grohl não teve uma grande reação ao impacto financeiro que esta decisão iria acarretar. Seguem somente alguns trechos desta matéria:
Os companheiros de banda de Cobain viram os seus papéis em vida encolherem, conforme o de Courtney Love se expandia. No livro "Serving The Servant", o baixista Krist Novoselic e o baterista Dave Grohl são apresentados como figuras distantes e fáceis de lidar, músicos em uma história marcante do rock'n roll que também fizeram parte.
Mesmo a decisão de Cobain em retirar os créditos lucrativos de composições dos seus companheiros de banda, gerou apenas "um stress pequeno", descreve Goldberg em seu livro e de maneira pouco convincente. Mesmo que Grohl tenha começado a fazer os back-vocais no estúdio e em shows do NIRVANA, pressagiando o seu eventual papel como futuro frontman do FOO FIGHTERS. O site NewsOK também escreveu em sua resenha sobre o livro "Serving The Servant" - seguem alguns trechos:
Para Goldberg, Kurt Cobain é um personagem com uma doçura infantil, humor aguçado e grande tristeza. Ele era um profissional experiente e uma força criativa incansável que se dedicava ferozmente à sua família, atormentado por problemas estomacais que desconcertavam os seus médicos - gentilmente, Goldberg sugere que os problemas estomacais de Cobain poderiam ter sido psicossomáticos.
Goldberg não solta bombas escandalosas em seu livro, somente trazendo recordações de Courtney Love, Krist Novoselic e de outros na órbita de Cobain. O autor procura principalmente preencher lacunas na memória da banda e de Cobain, sendo empático, comunicativo e esclarecedor, mas não fofoqueiro.

Paul Gilbert: o álbum que o salvou de virar um clone do Yngwie Malmsteen
15/05/2019

Paul Gilbert contou para a Total Guitar que um determinado álbum impediu que ele virasse um "clone" do Yngwie Malmsteen. Paul está falando do "Go For What You Know", disco ao vivo lançado pela Pat Travers Band em 1979. "Aquele disco me salvou de ser um clone do Yngwie Malmsteen, pois na época eu só ouvia o guitarrista sueco. Eu estava no Racer X com o (guitarrista) Bruce Bouillet e costumávamos fazer jams de blues apenas por diversão, e ele sempre era bem melhor que eu. Estava realmente insatisfeito com minha pegada no blues, algo estava fora do lugar.
O trabalho mais nesta linha que eu tinha no meu acervo era o 'Go for What You Know', não propriamente um álbum tradicional de blues, mas ele trazia muitas notas de blues embora tocado mais alto, rápido e distorcido do que uma banda típica do estilo. Ao analisar os solos, trabalhar as notas que haviam ali, um novo mundo se abriu para mim, era uma grande mistura de blues, rock e funk com alguns elementos progressivos, os caras se entendiam e faziam a coisa acontecer juntos. Diga o nome de qualquer música daquele disco e eu sei tocar".

Alice in Chains: banda lança vídeo para a faixa "Rainier Fog"
15/05/2019

O Alice in Chains acabou de lançar um novo vídeo para a faixa título de seu último álbum, “Rainier Fog“. No vídeo vemos um leve retorno aos anos 90 com o visual de camisas xadrez e Cantrell com a barba verde como usou em determinado período dessa década, além de mostrado o monte situado em Seattle que serviu de inspiração para o nome do trabalho. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=irNTqjI7A8E.
Em paralelo, a banda continua a lançar com frequência vídeos que compõe o filme “Black Antenna” onde cada música ganhará um clip que conta a história de um alien na Terra, tendo a própria faixa título ganho sua participação. O Alice in Chains continua sua perna da tour para divulgação do disco e no próximo semestre inaugura uma nova parte onde contará com shows em conjunto com o Korn.

Dream Theater: show com Metropolis Pt. 2 na íntegra será gravado e lançado
15/05/2019

O guitarrista John Petrucci falou, em entrevista ao PureGrainAudio transcrita pelo Blabbermouth, sobre a possibilidade de gravar um show da atual turnê da banda para futuro lançamento. Atualmente, o grupo promove o álbum "Distance Over Time" (2019) ao mesmo tempo em que toca um repertório com o disco "Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory" (1999) na íntegra, em celebração ao seu 20° aniversário. "Sim, eventualmente iremos lançar e já estamos conversando sobre onde fazer isso. Temos uma longa turnê mundial pela frente. Haverá muitos locais. Seria legal gravar em Toronto (Canadá), mas vamos decidir mais tarde, com certeza", afirmou o guitarrista.
Petrucci comentou, ainda, que a atual turnê foca na "experiência" do fã. "Queremos que as pessoas tenham uma experiência visual estimulante. Tentamos algo novo. Esse show do 'Scenes' não tem nada a ver com a turnê original, de 20 anos atrás. A atual tem conteúdo animado retratando a história. Sempre que saímos em turnê, tentamos fazer algo novo e único, especialmente para aqueles que já viram a banda várias vezes", disse.

Eric Clapton: cover de "Purple Rain", do Prince, em show
15/05/2019

O guitarrista Eric Clapton realizou, em show na última segunda-feira (13), um cover da música "Purple Rain", clássico de Prince, artista falecido em 2016. A apresentação aconteceu no Royal Albert Hall, em Londres, Inglaterra. A música de Prince foi tocada após uma versão de "Que Sera Sera", apresentada em homenagem à atriz e cantora Doris Day, falecida nesta semana, aos 97 anos.
Clapton é fã declarado de Prince. Na época da morte do cantor, o guitarrista disse, em seu Facebook, que ele era "um grande gênio e uma inspiração". "Na década de 1980, eu estava na estrada em uma espiral descendente com bebida e drogas. Assisti a 'Purple Rain' em um cinema no Canadá, sem ideia de quem ele era. Foi como um relâmpago! No meio da minha depressão e do estado da música naquela época, me deu esperança. Fui para o hotel e compus 'Holy Mother'", contou. Veja a performance a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=Becpu2JQhV4.

The Who: Roger Daltrey dá esporro em fãs que estavam fumando maconha em show
15/05/2019

Na última segunda feira, 13, o The Who tocou no Madison Square Garden, em Nova York. Durante a apresentação, alguns fãs estavam fumando maconha perto do palco, e Roger Daltrey desceu a lenha, afirmando que é alérgico, e qualquer um que estivesse "fumando erva" no público, foi responsável por foder a noite do vocalista. O lendário músico terminou seu mini discurso com um sonoro "Fuck You". Veja o vídeo https://www.youtube.com/watch?v=hl5rb8L9pXI.

Inanimalia: libera vídeo para single “Spectre Of A Human Mind”
15/05/2019

O primeiro material da banda Inanimalia, o EP “A Message”, teve seu lançamento oficial em 2016. O trabalho conta com três faixas e possuí letras inteligentes que abordam temas sobre o psicológico humano. Uma das músicas presentes nesse primeiro registro, “Spectre Of A Human Mind”, foi liberada pela banda no YouTube. Acompanhado de um vídeo, a faixa é uma das primeiras composições que foi escrita pela Inanimalia. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=B0k6IU1ntwo.
Após apresentar cada uma das músicas presentes em “A Message”, o Inanimalia irá informar aos seus fãs como foram escritas e qual o tema que são abordados nas músicas do grupo. Em 2019, várias novidades serão lançadas pela banda. Uma informação muito aguardada é a confirmação de um possível lançamento de um novo material de estúdio, ainda para esse ano.
Formação: Alessandra Lodoli - Vocal; Rafael Cazuza - Guitarra; Thales Carosia - Baixo e Vagner Venâncio - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/inanimalia/; Instagram: https://www.instagram.com/inanimalia_official/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCQFvodF6lAxpbAl8h0WcsJw e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/inanimalia/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

The Gard: cria releitura para clássico “Immigrant Song” do Led Zeppelin
15/05/2019

Curiosamente a banda “The Gard” ao lançar o álbum “Madhouse” fez algo inverso ao que a maioria das bandas fazem, ao incluir em seu primeiro registro oficial, um cover em homenagem a uma banda que tem forte influência musical sobre a musicalidade criada pelo grupo. Como muitos já sabem, o The Gard não esconde que sua maior referência musical seja o Led Zeppelin. E para comprovar isso, o grupo gravou uma versão para a clássica “Immigrant Song”. A música é a abertura do álbum “Madhouse” e recebeu um videoclipe de altíssimo nível, veja: https://www.youtube.com/watch?v=IsBXIzo38kY.
Além de ser uma singela homenagem, “Immigrant Song” foi o primeiro single oficialmente lançado pela banda ao apresentar seu novo álbum. Os motivos são simples, no início de sua história o The Gard era uma banda que fazia tributos à várias bandas clássicas, com maior peculiaridade em músicas do Led Zeppelin. Daí vem essa ideia de abrir o disco com esse tributo e assim, proporcionar aos fãs uma migração natural de banda tributo, para banda autoral.
De acordo com o vocalista Beck Norder, a intenção do grupo com “Immigrant Song” foi a de justamente traduzir um clássico para a contemporaneidade. "A releitura de Immigrant Song vem com uma cara moderna. O novo arranjo tem peso e não cai nos clichês do metal. Valorizamos alguns elementos da música original, e das versões ao vivo tocadas pelo Led, e colocamos a identidade da The Gard na música: a batida é outra, acrescentamos um violão tocado ao estilo fingerstyle, gravamos um baixo com whammy e distorção, deixamos a harmonia mais densa e étnica/tribal e o próprio riff sofreu alterações”.
O álbum “Madhouse” se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming. Após assistir ao clipe, confira o material na integra: https://open.spotify.com/album/42qxazorLvnLa0wHlnh5lD?si=Y3uLMkeRSXSHjl08S0cR3g.
Formação: Beck - voz e guitarra base; Lucas Mandelo - bateria; Enrico Ghirello - baixo; Bruno Paulinetti - guitarra solo e Allan Oliveira - guitarra solo. Mais informações: www.thegardband.com; www.facebook.com/thegardband; www.youtube.com/thegardband; www.soundcloud.com/thegardband e www.instagram.com/thegard_band.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Javali faz show de lançamento do novo álbum em SP nessa sexta
15/05/2019

Sexta (17/05) a banda Javali fará o show de lançamento de seu novo álbum, “Life Is A Song”, que foi disponibilizado inicialmente em todas as plataformas digitais. A versão física (CD) foi lançada via Voice Music. A abertura do show ficará por conta da banda Régio Primata. O show será no Aurora Club (antigo Café Aurora), em São Paulo, capital, a partir das 21h. Os ingressos podem ser adquiridos no local a R$ 20,00. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/719161188498704/.
O Aurora Club é uma das casas mais tradicionais de show de São Paulo. Foi inaugurado em 1988 no bairro do Bixiga, centro de São Paulo explorando um ambiente rústico das antigas construções. O Aurora Club fica na Rua Treze de Maio, 112, no Bixiga. O Javali apresentará músicas de seus 27 anos de carreira - quatro CD’s de estúdio e um ao vivo.
O CD de “Life Is A Song” traz como novidade a faixa bônus “Read My Mind”, música que foi lançada como um ‘single’ em 2018, e que também podia ser ouvida apenas nas plataformas digitais. Além da faia bônus, o disco ainda traz 6 (seis) composições inéditas, que foram gravadas em São Paulo no segundo semestre de 2018, no “Studio Atmosphera”, ficando a captação e registro a cargo do produtor Edinho Junior enquanto que a mixagem e masterização contaram com o talento de Thiago Bianchi (Noturnall), e foram feitas no estúdio “Fusão”.
A arte da capa foi desenvolvida pelo artista renomado João Duarte (JDuarteDesign), que já é parceiro da banda, tendo criado os elogiados trabalhos anteriores, incluindo o site oficial.  Assista o videoclipe de “Runaway”, faixa do novo álbum: https://www.youtube.com/watch?v=H5VzBWuQj6Y.
A formação do Javali traz Marcelo Frizzo (baixo e vocal), Jaeder Menossi (guitarra) e Loks Rasmussen (bateria). Para adquirir o CD, entre em contato pelo e-mail; javalibanda@gmail.com. Acompanhe o Javali em seus canais oficiais: www.facebook.com/bandajavali; www.youtube.com/javalibanda; www.instagram/bandajavali  e www.popjavali.com.br.

Horror Expo 2019 confirma presença de Mark Sheppard, ator de Supernatural 15/05/2019 Além do marcante Crowley, presente nas aventuras dos irmãos Winchester por oito anos seguidos, britânico também participou de Arquivo X, Battlestar Galactica, Star Trek: Voyager, Doctor Who, CSI, CSI: NY, 24 Horas, White Collar, Firefly, Chuck, MacGyver, Doom Patrol e muitas outras séries Mark Sheppard, 54, ator britânico mundialmente conhecido por viver Crowley, o rei do inferno, por oito temporadas seguidas de Supernatual, série de sucesso exibida no Brasil pelo Warner Channel, é a mais recente atração confirmada para a HORROR EXPO 2019. O maior evento focado na cultura do horror já realizado na América Latina, abrangendo cinema, TV, streaming, games, literatura e cultura pop, será realizado entre os dias 18 a 20 de outubro no Expo Center Norte, em São Paulo/SP.

Em visita aos fãs brasileiros, Sheppard estará presente em todos os dias do evento, e realizará no sábado, dia 19, um painel especial sobre sua carreira, abrindo para perguntas e respostas do público. Durante todo o evento participará de sessões de autógrafos e fotos, comercializadas de forma avulsa para os presentes, além de Meet & Greet selecionados. CROWLEY: O VILÃO QUE TODOS AMAM Com um carisma singular e um relacionamento ambíguo com os irmãos Winchester, Sheppard interpretou Crowley entre os anos de 2009 e 2017 na série Supernatural, produzida pela a rede americana The CW e que, ainda neste ano, entrará em sua 15ª e última temporada. A partir de 2014, Crowley passou a figurar no elenco protagonista da série, tamanha foi a repercussão do personagem junto ao público. A saída de Crowley na 12ª temporada foi motivo de grande comoção, tanto do próprio Sheppard quanto dos fãs da série. Por mais que nada tenha sido dito ou anunciado, existe grande esperança junto ao público para uma aparição na temporada final. Em 2016, Supernatural atingiu a marca histórica de a série de fantasia mais longa de live-action da TV americana. O EXTENSO CURRÍCULO DE MARK SHEPPARD Filho do renomado ator William Morgan Sheppard, Mark começou sua carreira na música, aos 15 anos de idade, tocando bateria em bandas que, principalmente atuavam no circuito europeu, migrando posteriormente para os EUA. Nesta empreitada, que englobou muitos álbuns gravados e turnês de diferentes artistas, chegou a integrar a carreira solo de Robyn Hitchcock e o grupo irlandês Light a Big Fire. Tendo começado a carreira de ator nos anos 90, autuou em cinema e TV, mas foi sua presença em séries que o levou ao estrelato. Além de Supernatural, teve participações em Battlestar Galactica, 24 Horas, Leverage, Medium, White Collar, Warehouse 13 e Soldier of Fortune, Inc., bem como aparições em megaproduções, como Arquivo X, Star Trek: Voyager, CSI, CSI: NY, Firefly, Monk, Without a Trace, Burn Notice, Chuck, Doctor Who, MacGyver, entre outras. Recentemente, o ator participou da série Doom Patrol, baseada na equipe de super-heróis Patrulha do Destino, da DC Comics, interpretando Willoughby Kipling, um detetive que também é mago e membros os Cavaleiros Templários. ATRAÇÕES CONFIRMADAS PARA A HORROR EXPO 2019 Além de Mark Sheppard, a organização da HORROR EXPO 2019 anunciou até o momento a participação do cineasta Mick Garris, parceiro de longa data de Steven Spielberg, Stephen King e Michael Jackson, que dirigiu e/ou escreveu grandes clássicos do horror/terror para cinema e TV; o artista Derek Riggs, mundialmente conhecido por ser responsável por muitas das capas clássicas de álbuns dos britânicos do Iron Maiden e a criação de "Eddie", mascote que acompanha a arte da banda desde os seus primórdios até os dias de hoje; e a atriz Naomi Grossman, que viveu a personagem Pepper em "American Horror Story: Asylum" e "American Horror Story: Freak Show" e retornou no papel de Samantha Crowe em "American Horror Story: Apocalypse". Das atrações musicais, até o momento foi confirmada a banda sueca Therion, que se apresentará no palco principal no domingo, dia 20 de outubro, fazendo um repertório exclusivo com foco no cultuado álbum "Theli" (1996) ao lado de clássicos de outros trabalhos da carreira, somando 90 minutos de show. O Therion também fará um painel especial no sábado, 19, falando sobre sua trajetória, trabalhos, inspirações e temáticas, além de responder perguntas de fãs. Juntamente com artistas e profissionais do cinema, TV, música, literatura e outros setores, o evento contará com grandes marcas expositoras, lojas de artigos relacionados com o gênero e experiências exclusivas. Dentre as já anunciadas estão tradicionais atrações como Labirinto do Terror e Cemitério, ambas desenvolvidas pela Indiana Mystery, empresa que atuou em parques como Playcenter, Hopi Hari e Beto Carrero World, e um Hospital Abandonado, ativação temática que será oferecida pela Prevent Senior e rede hospitalar Sancta Maggiore, patrocinadores do evento. Também foi desenvolvida uma área com mais de 1000 m² batizada como Horror Artists' Pavilion, que reunirá ilustradores, autores, quadrinistas e escultores. Os ingressos da HORROR EXPO 2019 já estão disponíveis em seu segundo lote, com valores a partir de R$ 170,00, com entradas por dia, passaportes para os três dias de evento e opções de ingressos VIP, que dão diversas vantagens para o comprador. Qualquer visitante que adquira o ingresso inteiro comum ou passaporte inteiro comum, pode adquirir sua entrada com 50% de desconto com o Ingresso Solidário Horror Expo, mediante a doação de 1 kg de ração para cães ou gatos, que deve ser entregue no dia do evento. Toda a venda de ingressos da HORROR EXPO 2019 é operada pela Eventbrite e está disponível para comercialização pelo site oficial do evento, www.horrorexpo.com.br. HORROR EXPO 2019: Datas: 18, 19 e 20 de outubro de 2019 Horário: das 12h às 22h Local: Expo Center Norte - Rua José Bernardo Pinto, 333 - Vila Guilherme, São Paulo/SP Ingressos: Ingresso individual por dia: 2º Lote: a partir de R$ 170,00 (entrada solidária e meia-entrada) Passaporte individual para os três dias do evento: 2º Lote: a partir de R$ 484,50 (entrada solidária e meia-entrada) Ingressos VIP: VIP Silver: R$ 500,00 (por dia) ou R$ 1.350,00 (três dias) VIP Gold: R$ 700,00 (por dia) ou R$ 1.890,00 (três dias) VIP Platinum: R$ 1.000,00 (por dia) ou R$ 2.700,00 (três dias) Para saber mais detalhes sobre cada formato de ingresso, assim como opções de pagamento e parcelamento, acesse: https://horrorexpo.com.br/ingressos/. Informações adicionais e contato: https://horrorexpo.com.br. Redes sociais: Facebook: https://www.facebook.com/horrorexpobrasil; Instagram: https://www.instagram.com/horrorexpobrasil/ e Twitter: https://twitter.com/horrorexpobr. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Blaze Bayley irá comemorar 25º aniversário de sua entrada na banda
15/05/2019

O vocalista Blaze Bayley tocará um set especial em festivais que acontecerão nos próximos meses, como forma de comemoração pelo 25º aniversário de sua entrada no Iron Maiden. Caso exista algum ser humano no planeta que não saiba disso, Blaze substituiu Bruce Dickinson de 1994 até 1999 no posto de vocalista da banda.
O repertório contará com músicas de seus discos com o Iron Maiden: "The X Factor" (1995) e "Virtual XI" (1998). Blaze falou ao Metal Voice (Canadá) sobre sua decisão, afirmando que ter sido vocalista da banda foi algo positivo, e que amou estar no Maiden, além de ter aprendido muitas coisas positivas. Para quem quiser conferir, é bom aproveitar, já que essa segundo Blaze, será a última vez que ele cantará tantas músicas do Maiden juntas. Confira a entrevista completa https://www.youtube.com/watch?v=zgMAc97nGng.

Led Zeppelin: inspiração no Pink Floyd para último show
15/05/2019

Robert Plant declarou ao Planet Rock Magazine que a inspiração para o último show do Led Zeppelin, realizado no dia 10 de dezembro de 2007 no 02 Arena de Londres em homenagem ao então recém-falecido Ahmet Ertegun, e que uniu o trio original formado por Plant, Jimmy Page e John Paul Jones, foi inspirado na derradeira reunião do Pink Floyd, no Live 8 em 2005, última vez em que subiram ao palco David Gilmour, Nick Mason, Roger Waters e Richard Wright.
"Gostei do que o Floyd fez no Live 8, um evento único e vamos deixar tudo assim. Eles fizeram aquilo por uma boa causa. Foi a mesma coisa que aconteceu com o Zeppelin naquele evento de caridade em homenagem para Ahmet. Tínhamos uma afinidade de longa data com ele, então se houvesse uma razão para uma reunião seria aquela. Mas não concebo a ideia de fazer uma turnê no verão seguinte e seguir depois", disse.

Hellyeah: último álbum com Vinnie Paul será lançado em setembro
15/05/2019

O Hellyeah confirmou uma nova data de lançamento para o seu próximo álbum, que será o último com gravações do baterista Vinnie Paul, falecido em 2018. O disco, intitulado "Welcome Home", chega a público por meio da Eleven Seven Music em 27 de setembro - antes, estava marcado para 28 de junho.
O álbum contará com a música "333", já divulgada como single, e com uma faixa título, que será lançada com clipe nesta sexta-feira (17). Além disso, o material contará com outras oito faixas gravadas com Vinnie Paul. Confira o clipe de "333": https://www.youtube.com/watch?v=v5LFdsxe8Gk.
Apesar da perda de Vinnie Paul, o Hellyeah avisou que vai continuar suas atividades. Para a vaga do ex-músico do Pantera, a banda conta com o baterista Roy Mayorga (Stone Sour), que já estreou em show no último sábado (11), em Las Vegas, Estados Unidos.
Em material de divulgação, o baixista Kyle Sanders disse: "Enquanto Vinnie Paul é obviamente insubstituível, uma coisa que não podemos deixar de fazer é turnê. [...] Vinnie ficaria extremamente desapontado conosco se não divulgássemos esse disco corretamente. Ele ficaria chateado por ter todo esse trabalho em terminar o disco e depois deixá-lo ficar na prateleira. Sabemos disso".

Dee Snider: acusando companhia aérea de discriminar sua filha pelo visual
15/05/2019

O vocalista Dee Snider, ex-Twisted Sister, afirma que sua filha foi discriminada pela companhia aérea Avianca Airlines. Ele alega que Cheyenne Snider teve o seu embarque negado de forma imprópria, baseada apenas no visual da jovem, que é vocalista de uma banda de metalcore chamada They All Float.
Conforme relatado por Dee no Twitter, Cheyenne teria sido proibida de embarcar devido a problemas com seu passaporte, que estava "amassado demais". Por isso, ele afirmou que a Avianca demonstrou preconceito devido à aparência de sua filha, que estava com "visual gótico demais".
A Avianca enviou uma mensagem para Dee Snider com a resposta: "Sobre o caso da passageira Cheyenne Jean Snider, informamos que ela não estava autorizada a embarcar em seu voo porque seu passaporte, documento de identidade para viagem, estava deteriorado. Até a passageira admitiu que havia o colocado na máquina de lavar roupa. Conforme estipulado nas regras internacionais, é necessário que os passageiros apresentem seus documentos originais, válidos e em boas condições para poderem viajar. Caso contrário, a companhia aérea está autorizada a não permitir o embarque".
Pouco tempo depois, Dee Snider respondeu à Avianca para acusá-la de divulgar informações pessoais a respeito de sua filha. "Ei, Avianca, eu te denunciei ao Twitter por divulgar informações sensíveis!", disse. O cantor também divulgou uma foto desfocada do que parece ser um balcão de check-in da Avianca em um aeroporto. Na legenda, ele diz: "Veja o trabalho duro dos funcionários da Avianca! Nada melhor para fazer do que julgar a aparência de minha filha e negar seu embarque! Ainda nos multou em US$ 150 pelo cancelamento!", afirmou.

3 Pipe Problem lança documentário com as gravações de “Elephant in the Room”
14/05/2019

A banda 3 Pipe Problem marcou sua estreia no mundo da música há pouco tempo e o quinteto paulistano de rock não deixou de registrar os primeiros passos de sua história: a gravação do seu primeiro álbum, o EP ‘Elephant in The Room’, em Los Angeles. A saga foi filmada e agora pode ser assistida em episódios no Youtube - os dois primeiros já estão no ar e os novos serão exibidos toda quarta-feira no canal da banda (bit.ly/3pipe-youtube).
Assista os dois episódios disponíveis no Youtube: EP 1 - https://youtu.be/lG809I4jzkQ e EP 2 - https://youtu.be/rJ9Q_0AT0R.
O processo de gravação de 'Elephant in the Room' ocorrido em 2018 foi batizado de LA Stories e mostra o grupo chegando aos Estados Unidos, falando sobre o que esse momento representa, gravando as faixas e falando sobre o trabalho que contou com o produtor Darryl Swann, ganhador de dois Grammys com Macy Gray, no Clear Lake Studios, onde No Doubt gravou o clássico Tragic Kingdom.
'Elephant in The Room' é o nome do álbum de estreia da 3 Pipe Problem, um EP com quatro músicas que acaba de ser lançado e que traz letra e melodia relacionadas entre faixas e tem como fio condutor o tempo como centro da vida e das relações.
Ouça: Elephant in The Room está disponível nas plataformas digitais: https://3pipeproblem.fanlink.to/ElephantInTheRoom?fbclid=IwAR3N2pX34WaE8MCRayXC4V8gTCE0Fsf_QXZ4R8iKHCGf1jRzrxt1ByJnx8Q.
Como o nome do disco anuncia, o elefante na sala traduzido em letras sobre ódio, amor, paixão, redenção, tédio, euforia e tantos sentimentos apresentados em 'Elephant in The Room' não passa despercebido pelo quinteto.
O 3 Pipe Problem já nasceu com a persistência no DNA, da perseverança do vocalista e guitarrista Rafael Adami que sempre acreditou no rock, na música autoral, e tirou da cabeça as músicas da banda que além de 'Elephant in The Room' tem lançados outros três singles na carreira recém iniciada.
Toparam a empreitada de levar sangue novo para o rock no Brasil Jonathan Pieri (bateria), Bruno Dini (guitarra), André Castillo (baixo) e Luciano Gisondi (teclado) que abraçaram a ideia de formar o 3 Pipe Problem. O 3 Pipe Problem tem na árvore genealógica gente como Nirvana, Radiohead, Pixies, Faith no More e os brasucas Titãs, Legião Urbana, Ratos de Porão e Sepultura, um caldo heterogêneo que garante melodia e peso às canções.
"Gostamos de muitas bandas, muitos gêneros ligados ao rock. Não nos apegamos a um específico, cada música tem sua particularidade e pelo menos três influências estampadas”, diz Adami. Portanto, não espere aquele rock mais do mesmo e sim, garra, paixão e rock and roll no som e na alma do 3 Pipe Problem. Mais: http://bit.ly/3pipe-youtube; www.facebook.com/3pipeproblemband; www.instagram.com/3pipeproblemband e www.bit.ly/ouça-3-pipe. Fonte: Assessoria de Imprensa - Agência 1a1 | Media For Music - www.agencia1a1.com.br. 

Grinding Reaction: se apresenta no evento “MEA em Santo André” dia 26 de maio com entradas gratuitas
14/05/2019

Retomando suas atividades, o festival MEA, realizado em Santo André/SP, anunciou suas novas datas e atrações. Os festivais irão ocorrer nos dias 26 de maio, 08 de junho e 03 de agosto, todos na “Fundação Santo André”. O evento visa agregar estilos diferentes, respeitando a diversidade e a arte com obras fundamentais para a sociedade. Pensando isso, bandas e músicos de Metal, Reggae, Rap e outros estilos, estarão se apresentando nas datas informadas pela produção.
A primeira etapa, à ser realizado dia 26 de maio, contará com 07 atrações, uma delas é a banda Grinding Reaction. Os integrantes do grupo prometem um show pesado, impactante e enérgico como sempre. Além do Grinding Reaction, as bandas Bayside Kings, No Kaos, Manifestu, Mangroove, Escombro e Distrito Zero, serão as outras atrações do evento, que, começa às 13h00 e tem entrada gratuita.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Revolução lança música que mistura Simpsons, Titanic, Homem-Aranha e muito mais (VOCÊ TEM QUE OUVIR ISSO)
14/05/2019

Prestes a lançar seu quarto disco de estúdio chamado "Era Uma Vez no Brasil", a banda Revolução agraciou os fãs com uma boa surpresa. A canção "O Romance Ideal" que faz parte do trabalho e chama atenção pela quantidade de referências a casais da cultura pop. O grupo que é conhecido por seu engajamento político, mostra uma de suas outras facetas que sempre alegrou seus seguidores. Veja no vídeo:  https://youtu.be/WxpJ7dzP_YA.
São muitas citações que vão desde Rose e Jack do filme "Titanic", a Homer e Marge do desenho "Os Simpsons". Sobrou até para o casal Eduardo e Mônica, da música homônima da banda Legião Urbana, canção que inclusive tomará as telonas das salas de cinema de todo Brasil em breve. "Foi muito divertido o processo de composição dessa música, a expectativa é que milhares de pessoas possam curtir e cantar conosco nos shows no futuro", conta Johnny Kiff autor da letra. O músico também assina a direção do lyric video.
A música "O Romance Ideal" promete ser uma das preferidas do público por um bom tempo. Sua sonoridade é leve e o refrão também é daqueles que se canta automaticamente. O disco "Era Uma Vez no Brasil" deve ser lançado em junho, junto com novos shows e vídeos que a banda produz atualmente em sua cidade natal, Belo Horizonte.

Detonautas Roque Clube e Pelé MilFlows juntos em Ilumina o Mundo, com apoio do Centro de Valorização da Vida (CVV), busca chamar atenção para o número alarmante de suicídios no país
14/05/2019

Produzida pela ASIGLA, canção inédita chega às plataformas digitais e ganha clipe. Assista Ilumina o Mundo: https://youtu.be/znXKYIj_BUs. Ouça Ilumina o Mundo: https://onerpm.lnk.to/DetonautasRoqueClube.
Detonautas Roque Clube lança música inédita com participação do rapper Pelé MilFlows (1Kilo). Ilumina o Mundo (DRC/Pelé MilFlows) chega às plataformas digitais e ganha clipe rodado em Porto Alegre e no Rio de Janeiro, produzidos pela ASIGLA. A canção busca chamar a atenção para o delicado tema da valorização da vida, quando sua letra fala que em meio à solidão e aos problemas sempre haverá luz para uma solução.
Com o apoio - e o suporte -, do CVV - Centro de Valorização da Vida, entidade com 57 anos de história que oferece apoio emocional gratuitamente pelo telefone 188 - que em 2018 teve mais de 3 milhões de atendimentos e busca diminuir o alarmante número do Brasil, como o 8o país com mais suicídios no mundo -, Tico Santa Cruz assina o roteiro do clipe em parceria com os diretores Vinicius Barros Goncalves e Tom Silveira, e dos roteiristas Cassio Machado Henrique e Antônio Fountoura, que tem no final uma narração em off sobre a valorização da vida (texto abaixo).
Os artistas do DRC - Tico Santa Cruz (vocal), Renato Rocha (guitarra), Fábio Brasil (bateria), DJ Cleston (percussão e programações), Phil (guitarra) e André Macca (baixo) -, e o rapper Pelé MilFlows, desejam que a canção Ilumina o Mundo toque o coração das pessoas para que a vontade de viver seja superior à vontade de desistir de lutar pela vida. Com mais de 100 mil inscritos no canal oficial no YouTube, o DRC também é atração confirmada no Palco Sunset do Rock In Rio 2019, com show no dia 28 de setembro (sábado), para o encontro inédito com o grupo Pavilhão 9.
Texto off Ilumina o Mundo, por Tico Santa Cruz: Estamos aqui para falar de paz amor e positividade, mas por muitas vezes caminhamos por lugares mais frios e escuros da nossa alma. Ninguém, ninguém está livre de se sentir solitário, triste e com dor. A vida realmente não é fácil e, por muitas vezes precisamos de ajuda, mas não sabemos como pedir. Acredite: existem muitas pessoas dispostas a nos ajudar. Todas as dores podem ser superadas com ajuda e tratamento e, assim, a gente consegue virar este jogo. Ligue 188 - a gente está aqui para te ouvir. Centro de Valorização da Vida (CVV)
REDES DRC: Site: http://detonautas.com.br; You Tube: https://www.youtube.com/user/detonautasoficial; Twitter: @detonautas; Facebook: http://facebook.com/detonautas; Instagram: @detonautas.
Spotify: http://bit.ly/SpotifyDRC.  Ouça o CD VI nas plataformas digitais: https://onerpm.lnk.to/DetonautasRoqueClube.
SOBRE A ASIGLA:
Idealizada por Victor Costa (Wao) e Allan Brum (DJ Long), a ASIGLA chega ao mercado com a proposta de criar um catálogo musical coerente e único. Formada por artistas de sonoridades diversas, o selo traz a ideia de conectar diferentes influências para criar a própria identidade. O conteúdo produzido pela ASIGLA vai além da música em si. A empresa também se dedica à produção de clipes, material de marketing e redes sociais, assessoria de imprensa e arte gráfica. De fato, uma gestão artística completa. ASIGLA compromete-se ainda a gerenciar shows, a partir de cada lançamento. Eventos que serão assinados pela ASIGLA como uma forma de chancela de qualidade. Tudo para que o artista, além de ter sua música tocando em diversas plataformas, tenha total suporte e possa falar com seu público da melhor forma possível.
SOBRE PELÉ MILFLOWS
Dono dos hits “Relação”, “Não” e “Vem Cá”, Pele Milflows soma mais de 100 milhões de visualizações no YouTube. Um dos mais promissores MCs do rap nacional, Pelé ficou conhecido na Batalha do Tank (RJ), que o levou a fazer parte do coletivo 1Kilo. Com uma mistura única de rap, R&B e trap, o artista realiza apresentações de grande impacto e extrema versatilidade, comprovando ser dono de Milflows e arrastando multidões por onde passa.
Mais informações para a imprensa DRC: Ana Paula Romeiro e Silvana Cardoso.
Mais informações para a imprensa ASIGLA e Pelé MilFlows: Carolina Schubert.
Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa

Blink-182: Tom DeLonge elogia música nova de sua ex-banda
14/05/2019

O vocalista e guitarrista Tom DeLonge demonstrou, em publicação nas redes sociais, que não tem ressentimentos com sua antiga banda, o Blink-182. Em um vídeo, ele fez elogios para a música "Blame It On My Youth", divulgada recentemente pelo grupo, que conta com Matt Skiba na vaga deixada pelo músico.
O comentário foi feito após Tom DeLonge agradecer aos fãs pela recepção à música mais recente de sua banda, o Angels & Airwaves. Em seguida, ele falou sobre o single do Blink-182.
"Estou super animado por esses caras. É legal ver a evolução da música deles. Você também pode conferir a outra banda do Mark (Hoppus, vocalista e baixista), o Simple Creatures. Parece que um pouco de punk rock está se infiltrando no índice nacional de amantes da música", disse DeLonge, em tradução feita pelo Tenho Mais Discos Que Amigos. Confira "Blame It On My Youth": https://www.youtube.com/watch?v=SleFHBDZb8k.

Porto Alegre: festival terá Scorpions, Whitesnake e Megadeth, diz site
14/05/2019

O site Jornal No Palco publicou que um festival em Porto Alegre contará com as bandas Scorpions, Whitesnake e Megadeth. Segundo a publicação, o evento será realizado no dia 1° de outubro, na Arena do Grêmio. As três bandas se apresentarão no Rock in Rio 2019 - Scorpions e Megadeth no "Dia do Metal"; Whitesnake, abrindo para o Foo Fighters. Elas também vão compor a line-up de um festival chamado Rockfest, em São Paulo, no Allianz Parque, dia 21 de setembro, ao lado de Europe e Armored Dawn. A publicação não informou detalhes a respeito de vendas ou preço de ingressos. O texto aponta que a confirmação oficial será divulgada nesta semana.

The Strokes estreia música inédita em show beneficente
14/05/2019

O The Strokes tocou, pela primeira vez, uma música intitulada "The Adults Are Talking" durante um show em Los Angeles, Estados Unidos. A banda se apresentou em um evento beneficente, em prol de pessoas em situação de rua. O último álbum lançado pelo The Strokes foi "Comedown Machine", em 2013. Três anos depois, em 2016, a banda divulgou um EP intitulado "Future Present Past". Não se sabe se há planos para um próximo projeto. Assista à filmagem da performance de "The Adults Are Talking" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=akANAiFN_7U.

Rock Meeting: Especial Abril Pro Rock 14/05/2019 É maio e já chegou a nova edição da Rock Meeting que traz um especial sobre o Abril Pro Rock. Levantando a bandeira da mulher, o APR 2019 contou com a participação feminina, bandas nacionais e internacionais. Ainda no campo dos shows, estivemos presentes no Black Label Society, no Festival Garotas à Frente e Greta Van Fleet. Além das entrevistas com as bandas Eskröta e Orthostat.

Vindo de Barcelona, um apanhado da passagem do Sick of it All e Good Riddance na cidade catalã. Para os amantes de tatuagens, trazemos a coluna Skin, em parceria com o Wonder Girls. Nesta edição fala sobre as solteiras. RM Collection Six: Oriunda do Nordeste do Brasil, a Rock Meeting assume a responsabilidade de divulgar o que há de bom na região, por isso há seis anos vem lançando uma coletânea com a premissa de promover as bandas locais. A RMCollection Six conta com 21 bandas, dos mais variados estilos, representando todos os estados nordestinos. E você pode baixar esta e as outras edições em nosso site, é totalmente gratuito. Free download: Outro destaque vai para a revista Meeting Hell. Uma grande parceria da Rock Meeting com a Hell Divine. A capa e a logomarca dessa união foram feitas pelo renomado designer Gustavo Sazes. Acesse - www.rockmeeting.net e Free Download - http://bit.ly/RockMeeting116.

Guns N' Roses: cotado para produzir Chinese, Moby diz que Axl Rose o odeia
14/05/2019

O músico e DJ Moby relembrou, em entrevista à SiriusXM transcrita pelo Ultimate Guitar, da ocasião em que trabalhou com o Guns N' Roses. Ainda na década de 1990, o artista foi escalado para ser o produtor do álbum "Chinese Democracy", que acabou saindo apenas em 2008 e não contou com ele. "Fui para Los Angeles e passei alguns dias no estúdio com Axl (Rose, vocalista) e quem mais estava na banda no momento. Ele mostrou algumas coisas e eu não podia acreditar. Minha vida estava estranha na época, mas eu estava com Axl me pedindo opinião sobre seu material", relembrou, inicialmente.
Moby, então, contou que sua reação ao material comprometeu a sua continuidade no trabalho. "Fiz a pergunta que nunca deveria ter feito: 'isso é ótimo, mas onde estão os vocais?'. Todos ficaram desconfortáveis. Eles trabalhavam no disco há seis anos e não havia vocal nenhum", afirmou.
Ainda durante o bate-papo, Moby contou que o material apresentado por ele representava a "encarnação industrial" do Guns N' Roses. "Ali, eu percebi e falei que não era um produtor. Eu produzia meus próprios álbuns, mas nunca havia trabalhado com uma banda de rock. E eu não achava que meu primeiro trabalho como produtor de rock deveria ser com o Guns N' Roses. Então, deixei de lado", disse.
O DJ afirmou, ainda, que Axl Rose o odeia pelo fato de ele ter conseguido sucesso logo com seu álbum seguinte. "A partir dali, fiz o 'Play' (1999) e Axl ainda me odeia. Ele não fala comigo. Não sei o porquê, pois eu o achei cativante e interessante. Uma das coisas que me chateiam por não ter produzido 'Chinese Democracy' foi o fim de minha estranha amizade com Axl. Mesmo agora, eu o vejo e ele não fala comigo, mas todos os outros integrantes - não os que estavam envolvidos com 'Chinese Democracy', mas Slash, Duff McKagan, Matt Sorum, até vi Izzy Stradlin outra noite - são incríveis. São humildes e maravilhosos. Tenho certeza que Axl também é incrível, mas ele não fala comigo", pontuou.

Iron Maiden tira jogo de Rogério Ceni contra o São Paulo do Morumbi
14/05/2019

O tão aguardado reencontro do ídolo são-paulino Rogério Ceni com sua antiga casa, terá que esperar mais uma temporada. O agora técnico do Fortaleza não poderá comandar o time contra o São Paulo no Morumbi neste Campeonato Brasileiro. O Iron Maiden se apresentará no estádio do Tricolor paulista no dia 6 de outubro, mesma data do confronto entre as duas equipes válido pelo returno do nacional.
Segundo o UOL, a apresentação já estava com a data agendada antes de o calendário da competição ser divulgado. O departamento de futebol ainda não definiu onde será realizada a partida. A primeira opção do São Paulo nestes casos é o Pacaembu. Outra possibilidade estudada seria mudar a data da partida. O Morumbi será palco também da abertura da Copa América deste ano. Recentemente, o estádio passou por algumas obras e ainda vai receber dois telões, que começaram a ser instalados. O São Paulo enfrenta o Fortaleza neste domingo, na Arena Castelão, no Ceará, pelo nacional. Essa será a primeira vez que o o ex-goleiro vai encarar o Tricolor paulista.

Affront disponibiliza video completo para a música Violence
14/05/2019

O trio carioca de Thrash/Death metal, disponibiliza hoje dia 14/05 o music vídeo em seu canal do YouTube da música Violence, que faz parte do novo Álbum "World in Collapse" que é o segundo CD da banda, o qual foi lançado no Brasil e mês passado em todo território da Europa pela Polymorphe recs. O video é composto e ilustrado por imagens extras de situações das mais variadas violências, que ocorrem pelo mundo e também no Brasil, desde manifestações, fome, miséria etc...”explicou M.Mictian vocalista e baixista da banda e quem criou e editou o music video.
O video também contém cenas captadas de shows da banda em performance nos palcos. A canção Violence é a faixa de número 6 do Álbum e fala sobre guerra civil, terror, sobre os traços da humanidade que leva e gera violência a que impera em todos os setores da sociedade. Segue link do vídeo: https://youtu.be/TsmSFAehEI8. Fonte: Janiffer Luanini.

HÉIA: Ouça agora a entrevista ao programa Pentagrando no Spotify
14/05/2019

A Dark Radio é hoje um dos principais veículos de comunicação do Brasil, e em um dos seus programas, o Pentagrando, trouxeram como destaque a banda goiana HÉIA, onde o guitarrista e vocalista Místico concedeu uma entrevista para o mesmo. Neste bate papo, o músico falou sobre o atual momento da horda, recente turnê boliviana e o álbum ao vivo gravado em Cochabamba, o “Maldición de la Serpiente - Live in Cochabamba”, além da sua visão sobre a cena underground atual e muito mais. Ouça: https://open.spotify.com/show/7ztrYTV1HFIFEAitdmWHQS.
Em paralelo, a HÉIA segue trabalhando forte na produção do supracitado álbum ao vivo. Com 10 faixas, que estão sendo produzidas por Giovanni Maia do Phanton Studio, na cidade de Goiânia/GO, o CD tem previsão de chegar ao público em junho deste ano.
Produtores interessados em levar a HÉIA pera seus eventos, escrevam para misticodesign@hotmail.com e solicitem mais informações. Para entrevistas e resenhas, a imprensa interessada deve solicitar o press kit em contato@sanguefrioproducoes.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato.
Sites relacionados: https://www.facebook.com/hordaheiaoficial/; https://www.youtube.com/user/hordaheia e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Héia/55. Fonte: Sangue Frio Produções.

Sinistra: banda de Edu Ardanuy, Luis Mariutti, Nando Fernandes e Rafael Rosa libera clipe
14/05/2019

A super banda SINISTRA formada pelo guitarrista Edu Ardanuy (ex-Dr.Sin), o baixista Luis Mariutti (ex-Angra, Shaman), o vocalista Nando Fernandes (ex-Hangar/Cavalo Vapor) e o baterista Rafael Rosa (Dirty Dogz) acaba de liberar o seu single de estreia.
A faixa "Quem é você?" foi disponibilizada exatamente às 23:58 minutos dessa segunda-feira, 13/05/2019 e mostra que o quarteto se propõe a uma sonoridade bem pesada se comparada às bandas em que os membros da banda já tocaram. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=z6c0V0uJG5k. Facebook: https://www.facebook.com/bandasinistra/.

ZZ Top: o que eles pensam sobre o Greta Van Fleet?
14/05/2019

Bem, todo mundo já falou o que pensa sobre o Greta Van Fleet, com opiniões que vão de um lado a outro, então é chegada a hora de saber o que pensa o ZZ Top, em resposta de Billy Gibbons ao Alternative Nation ao ser perguntado sobre a jovem banda de Michigan: "Sim, eles detonam, e vão ficar ainda melhores quando adquirirem mais experiência. Estamos de boa com o GVF!", disse Billy.

Muse: banda fará show fora do Rock in Rio
14/05/2019

Mais uma banda que faz parte da edição de 2019 do Rock in Rio se apresentará fora do evento: o Muse, que toca em São Paulo no dia 9 de outubro, em local não divulgado pelo Destak, que divulgou a informação. A banda está em turnê para promover seu álbum mais recente, "Simulation Theory", que saiu no final de 2018.

Demons & Wizards: novas versões dos primeiros álbuns terão edições nacionais
14/05/2019

As novas edições dos dois primeiros álbuns do projeto Demons & Wizards, que reúne o guitarrista Jon Schaffer (Iced Earth) e o vocalista Hansi Kürsch (Blind Guardian), serão lançadas em versões nacionais, em CD, pela Hellion Records. Os discos "Demons & Wizards" (2000) e "Touched By The Crimson King" (2005) foram remasterizados por Chris "Zeuss" Harris (Iced Earth, Queensryche, Sanctuary) e ganharam nova arte. O lançamento físico e deluxe dos "novos velhos" materiais acontecerá no dia 7 de junho internacionalmente - e a mesma data é prevista para os CDs nacionais.
As novas versões antecipam o futuro do Demons & Wizards, que deve lançar um álbum de estúdio em 2020. Em recente entrevista ao "Podcast In Stone", Jon Schaffer contou que fez algumas de suas "melhores partes instrumentais" para o trabalho de inéditas. "Estou muito empolgado para ouvir o que Hansi fará em cima disso. Meu sentimento é positivo. Ele está curtindo muito o que mandei para ele", disse, na ocasião.

Fug Desing: Capa de “A Hora da Morte” da banda Abatter foi desenvolvida pelo estúdio, confira! 14/05/2019 Em 2018, a inovadora banda catarinense Abatter lançou seu debut álbum, intitulado “A Hora da Morte”, que apresentou, não só sua sonoridade, mas também um material gráfico diferenciado. O estúdio FUG DESIGN imergiu no conceito deste material e desenvolveu uma capa que expressa ao máximo o que suas letras representam, trazendo como destaque a serial killer oficial do grupo, a “Carniceira”. Combinando ilustração digital e manipulação de imagem, o resultado mostra toda a violência e agressividade do duo.

Abatter surgiu em 2016 em Florianópolis - SC, fruto de uma parceria entre Wellington Rodrigues de Oliveira (Raging War) e Igor Thiesen (Red Razor, Deadpan). Como proposta, a banda tem uma ideia inusitada de mesclar elementos de Rock and Roll, Blues e Stoner com elementos mais extremos do Metal, como Death Metal e Black Metal. Quase todas as músicas tem um personagem Serial Killer ou uma entidade maligna e todas são cantadas em português. Ouça "A Hora da Morte" no Spotify: https://open.spotify.com/album/1FuHlyKJOMrrw4vUiIbexe. Encontre Abatter no Bandcamp: http://abatter.bandcamp.com. Confira os trabalhos da FUG DESIGN no site: http://fugdesign.com/. Contato FUG: contato@fugdesign.com. Contato para assessoria de imprensa e divulgação: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites Relacionados: https://www.facebook.com/fugdesign/; http://fugdesign.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/Fug/23. Fonte: Sangue Frio Produções.

Matanza Inc: ouça primeiro álbum da nova versão da banda
14/05/2019

"Crônicas do Post Mortem: Um Guia para Demônios e Espíritos Obsessores" é o primeiro álbum do Matanza Inc, versão da banda sem Jimmy London.  A banda comentou em suas redes: Decidimos presentear a galera com o lançamento surpresa do nosso novo trabalho. Ouça na integra "Crônicas do Post Mortem: Um Guia para Demônios e Espíritos Obsessores" no #Spotify Compartilhem. Matanza-INC.

Kiss detalhes do segundo volume da nova história em quadrinhos
14/05/2019

O site CBR divulgou novas imagens e detalhes do segundo volume da história em quadrinhos "The End". A produção é da editora Dynamite Entertainment, assinada por Amy Chu e pelo brasileiro Edu Menna, e tem o intuito de celebrar a turnê de despedida da banda, "End Of The Road" - por isso, a saga se chama "The End".
"Jay achou que sua vida era normal até ele morrer. Agora, com a ajuda de uma garota misteriosa chamada Mania, Jay está procurando os membros do Kiss a pedido do Rei Demônio! E se você acha que isso é metal, espere até chegar à parte sobre Wasteland", diz a sinopse da história.

Ghost: as geniais referências a filmes nas capas de discos e outras artes
14/05/2019

O perfil do Van do Halen no Twitter divulgou uma imagem que apresenta as referências que capas de álbuns, EPs e singles e camisetas oficiais do Ghost fazem a filmes clássicos. A arte também menciona a conexão entre os discos, cujas histórias estão interligadas. A capa do primeiro álbum do Ghost, "Opus Eponymous", faz referência ao filme "A Mansão Marsten". Já o segundo, "Infestissumam", tem alusão a "Amadeus". O terceiro, "Meliora", promove menção a "Metrópolis".
Já as camisetas de turnê oficiais de 2013 e 2014 têm referências aos filmes "Laranja Mecânica" e "Tubarão", enquanto que o single "Cirice" e o EP "If You Have Ghost" mencionam "O Silêncio dos Inocentes" e "Nosferatu", respectivamente.
"O primeiro álbum é sobre um culto satânico e um ritual que se encerra com uma mulher que fica grávida pelo anticristo. A faixa final, 'Genesis', é sobre a prole do anticristo e conduz ao próximo álbum, que começa de onde o primeiro parou. A música 'Year Zero' anuncia a chegada do anticristo e continua com essa temática geral. Perto do fim, músicas como 'Monstrance Clock' começam a contagem até o reinado do anticristo/apocalipse. O terceiro disco parece continuar esse roteiro e mostra um futuro distópico, onde o anticristo reina. Está diretamente relacionado ao filme 'Metrópolis'", diz a arte.
Vale destacar, ainda, que a capa do álbum mais recente da banda, "Prequelle", faz referências ao EP "Bestial Devastation" (1985), do Sepultura. Além da temática semelhante da arte, há um ceifador e cruzes iguais em ambas as imagens.

ZZ Top: Billy Gibbons revela dica que B.B. King lhe deu
14/05/2019

Com a tenra idade de 22 anos, Billy Gibbons do ZZ Top recebeu um conselho de ninguém menos que o ícone do blues B.B. King que mudou significantemente a sua maneira de tocar guitarra. Billy é fã das cordas do tipo super-leve e até tem uma linha personalizada da Dunlop .007. Para quem não sabe, nem é obrigado a saber, as cordas das guitarras são classificadas pelo "peso" sendo a .007 considerada super-leve. A corda .010 é considerada a padrão e Billy gostava de usá-las no início de carreira.
Durante uma entrevista a Jonesy’s Jukebox, Billy explicou que nem sempre usou cordas muito leves. Na verdade, ele usava cordas .010 até ouvir o conselho de Mr. King. Gibbons explica: “Lembro-me bem. Eu tinha 22 anos e estava dividindo um camarim com B.B. King, quando ele disse ‘Ei, posso tocar a sua guitarra?’. Respondi ‘É claro!’.
Eu estava usando aquelas cordas pesadas achando que era uma forma de conseguir um som mais cheio. Ele me devolveu a guitarra, olhou com uma cara meio carrancuda e disse ‘Por que você se dá todo esse trabalho?’. Eu ‘O que quer dizer?’. Ele responde ‘Cara, troque essas cordas por cordas mais leves.’ E foi aí que passei a usar cordas do tipo super-leve."

Woodstock: box com 38 discos trará todos os shows do lendário festival
14/05/2019

Intitulado "Woodstock 50: Back to the Garden - The Definitive 50th Anniversary Archive" um novo box-set promete trazer, na íntegra, todos os shows do lendário festival realizado entre os dias 15 e 18 de agosto de 1969. Serão 432 músicas, 267 delas nunca lançadas oficialmente, incluindo os extras que ficaram marcantes como o público cantando e pedindo chuva, o anúncio para ninguém usar a "pílula azul" e vários outros, que serão apresentadas em ordem cronológica por hora e dia, além de um Blu-Ray com o filme original de Michael Wadleigh lançado em 1970, livretos com fotos, textos, reproduções de memorabilias, etc. Ainda sem data de lançamento divulgada - mas provavelmente será por volta de agosto - o box, que deve custar US$799, também estará disponível em versões condensadas com dez e três discos.

Led Zeppelin: documentário comemorativo do 50° aniversário da banda
14/05/2019

O Led Zeppelin anunciou que um documentário para comemorar o 50º aniversário da banda está em fase de pós-produção, apresentando novas entrevistas com Robert Plant, Jimmy Page e John Paul Jones. Essa seria a primeira e única vez que a banda participou de um projeto desse tipo.
Atualmente sem título, o filme é dirigido por Bernard MacMahon, cujo trabalho de estréia, American Epic de 2017, sobre a música do início dos anos 20, ganhou quatro prêmios importantes. Um comunicado afirmou que seu filme sobre o Led Zeppelin “traça um quadro sobre a jornada dos quatro membros da banda através da cena musical dos anos 1960, seu encontro no verão de 1968 para um ensaio que mudará o futuro do rock e culminará em 1970 quando o seu segundo álbum bater os Beatles, alcançando o número um do mundo ”.
Junto com as novas cenas, também contém “entrevistas de arquivo raras” com o falecido baterista John Bonham . A declaração acrescentou que apenas os quatro membros da banda são ouvidos no documentário. "Quando eu vi tudo o que Bernard fez tanto visualmente quanto sonoramente em a American Epic, eu sabia que ele estaria qualificado para contar nossa história", disse Page.
“Ver Will Shade e tantos outros músicos americanos antigos importantes, trazidos à vida na tela grande no American Epic, me inspirou a contribuir para uma história muito interessante e excitante”, acrescentou Plant, enquanto Jones observou: “chegou a hora certa para para contarmos nossa própria história pela primeira vez, em nossas próprias palavras, e acho que esse filme realmente dará vida a essa história. ”

Hollywood Vampires: Steven Tyler e Marilyn Manson sobem ao palco com a banda
14/05/2019

O supergrupo Hollywood Vampires, que conta com o núcleo Alice Cooper, Joe Perry (Aerosmith) e o ator/músico Johnny Depp, se apresentou no Greek Theatre em Los Angeles na noite de sábado, 11 de maio, onde contou com a participação especial de Steven Tyler (Aerosmith) e Marilyn Manson. Tyler auxiliou a performance de "Train Kept A-Rollin'" enquanto Manson deu uma mãozinho para "I'm Eighteen". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=HK49Kf2nnNg e https://www.youtube.com/watch?v=Gmn5qyT9wmM.

Yngwie Malmsteen: desejando o melhor a seus ex-músicos, mesmo que detonado por eles
14/05/2019

O guitarrista Yngwie Malmsteen falou, em entrevista ao VikingDave transcrita pelo Blabbermouth, sobre os ex-integrantes de sua banda solo. O músico contou com diversos nomes consagrados do metal em suas formações de apoio, como Jeff Scott Soto, Bob Daisley, Joe Lynn Turner, Jens e Anders Johansson, Göran Edman, Mike Vescera, Mike Terrana, Cozy Powell, Tim "Ripper" Owens e Derek Sherinian, entre vários outros.
O assunto veio à tona após Malmsteen ser perguntado se gostaria de uma reunião com algum de seus ex-colegas. "Não tenho vontade", respondeu. "Há uma razão simples para isso. Gosto de tudo que foi feito. Olho para trás e acho que foi o melhor que pudemos fazer. E é isso. O que faço em seguida não é algo que leve ao passado."
Em seguida, Yngwie assumiu um discurso "good vibes" ao desejar o melhor para os ex-integrantes de sua banda, mesmo que seja constantemente criticado por eles. "Estou em carreira solo desde 1984. Os outros caras foram contratados. Desejo o melhor para eles, mesmo que gostem de falar coisas ruins sobre mim. E vou seguir em frente, assim como espero que eles façam as coisas deles. Não entendo, há muita briga rolando sobre isso, nunca entendi", afirmou.

Rock On Stage: Cobertura dos shows do Grave Digger e do Perc3ption no Bar da Montanha em Limeira/SP
13/05/2019

Pela terceira vez em Limeira/SP no Bar da Montanha no domingo dia 28 de abril e pela décima primeira no Brasil, a clássica banda de Grave Digger nos brindou com seu exuberante Heavy Metal Tradicional na turnê de divulgação do excelente álbum The Living Dead, que é o décimo oitavo de estúdio. Como já é costume da banda, o quarteto nos garantiu um show que ficará marcado na memória mesclando as canções recentes com os sucessos de seus mais de 35 anos de carreira.
A abertura ficou por conta do Perc3ption, um quinteto de Power/Prog Metal com as músicas de seu segundo álbum de estúdio Once And For All.
Confira muitas fotos e os detalhes de como foram os shows do Grave Digger e do Perc3ption na de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/shows/2019/grave-digger-e-perc3ption-bar-da-montanha-limeira-sp/grave-digger-e-perc3ption-bar-da-montanha-limeira-sp.htm.

Michale Graves (Ex Misfits) Tour Brasil 2019
13/05/2019

Tendo em seu currículo uma incendiária passagem pelo lendário Misfits em meados dos anos 90, Michale Graves retorna ao Brasil para a sua primeira turnê solo, organizada pela Venus Concerts e com produção da Ev7 Live em 4 cidades, tocando os clássicos álbuns "American Psycho" e "Famous Monster", ambos na íntegra, em um show elétrico com banda completa tocando no volume 11!
Como incentivo, a produtora anuncia que aqueles que garantirem o seu ingresso até o dia 20/05 irão ganhar (com retirada no dia de cada evento) um pôster da tour feito pelo artista Cristiano Suarez.

Skull Fist retorna ao Brasil e toca no Manifesto Bar em junho na promoção do álbum "Way of the Road" (2018)
13/05/2019

Criada em 2006, a banda canadense Skull Fist é uma das principais da chamada Nova Onda do Heavy Metal Tradicional (New Wave of Traditional Heavy Metal - NWOTHM), que remete aos bons tempos da NWOBHM. O grupo, que atualmente promove o álbum "Way of the Road" (2018), retornará ao Brasil para shows. Em São Paulo, Zach Slaughter (vocal e guitarra), Jonny Nesta (guitarra), Casey Slade (baixo) e JJ Tartaglia (bateria) se apresentarão no dia 17 de junho no Manifesto Bar.
Desde seus primeiros lançamentos, com a demo "No False Metal" (2006), o EP "Heavier Than Metal" (2010) e o debut "Head öf the Pack" (2011), os canadenses deixaram evidente que seguiriam os passos dos herois do metal tradicional e speed metal dos anos 80. Mesmo com diversas mudanças de formação, as turnês seguiram com shows sempre energéticos. Depois da primeira passagem pelo Brasil veio "Chasing the Dream" (2014), que foi bem recebido e fez com que os canadenses retornassem para mais shows para os brasileiros. Agora, o grupo promove "Way of the Road" (2018) e promete um repertório com músicas de todos os trabalhos, como "Ride the Beast", "Get Fisted", "Hour to Live", "You're Gonna Pay", "Commit to Rock", "Sign of the Warrior", "Head öf the Pack" e "No False Metal".
Os ingressos estão disponíveis através da Ticket Brasil em Skull Fist: https://ticketbrasil.com.br/show/7031-skullfist-saopaulo-sp/. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Dio: Simon Wright revela a complexidade de tocar com o holograma do cantor
13/05/2019

O ex-baterista do Dio e do AC/DC, Simon Wright, disse que tocar com o holograma nos shows de Dio tem lá suas desvantagens. Apresentado pela primeira vez em 2016, a projeção do falecido ícone do Metal, Ronnie James Dio, criado pela empresa Eyellusion, passou por uma longa fase de redesenvolvimento, chegando ao formato conhecido como Dio 3.0, para fazer parte da nova turnê que começa em 31 de maio. Cada performance inclui o holograma tocando junto com uma banda ao vivo.
Lembrando a primeira apresentação, Wright disse à Billboard que foi muito estressante: Foi um pouco estranho a princípio ver isso, mas você se acostuma. Quando tocamos ao vivo, estou de lado, então não consigo enxergar, o que provavelmente é bom. Eu estou tocando e tenho que me concentrar no que estou fazendo. Embora ele tenha tocado com metrônomo durante trabalhos de estúdio, ele nunca tinha feito isso ao vivo. "Eu me acostumei com isso, disse ele.
Ele sugeriu que os fãs podem se sentir desconfortáveis com o holograma, mas eles consideram que o holograma não foi uma tentativa de "ressuscitar os mortos", acrescentando: É basicamente uma tela com uma imagem. Não é vodu… Há muito trabalho envolvido nisso, e é feito com respeito e amor e cuidado. Muita gente nunca teve a chance de conhecer Ronnie ou vê-lo tocar ao vivo, e esta é uma boa maneira de vê-lo. Não é ele ao vivo, obviamente, mas é um bom show, e é tudo sobre Ronnie. ”
Chad Finnerty, diretor de desenvolvimento criativo da Eyellusion, disse que pode levar até um mês para preparar cada performance do holograma de uma única música: Usamos um software para esculpir digitalmente a aparência e, uma vez que recebemos a aprovação em relação a semelhança, passamos para todas as outras fases da animação, eu tenho uma equipe de animadores para fazer a animação de cada música.

Cradle of Filth inicia histórica turnê pela América Latina, executando o clássico álbum “Cruelty and the Beast” na íntegra
13/05/2019

O cultuado Cradle of Filth, um dos nomes mais venerados do black metal mundial, finalmente está prestes a desembarcar no Brasil. O grupo inglês iniciou recentemente a monumental e histórica passagem da “Lustmord And Tourgasm - Cruelty and the Beast Exclusive shows 2019” pela América Latina, com apresentações irretocáveis em Monterrey e Oaxaca, no México.
Mesmo com a promoção do novo álbum “Cryptoriana: The Seductiveness Of Decay” (2017), Dani Filth (vocal), Martin Skaroupka (bateria), Daniel Firth (baixo), Richard Shaw (guitarra), Ashok (guitarra) e Lindsay Schoolcraft (backing vocal) estão na estrada, para performances especialíssimas e exclusivas, para executar o clássico álbum “Cruelty and the Beast” na integra, além de outras importantes composições da carreira.
Em São Paulo, o show acontece no próximo dia 25 de maio, no palco do Carioca Club. Os ingressos continuam à venda na Galeria do Rock (loja Paranoid) e pelo site do Clube do Ingresso (https://www2.clubedoingresso.com/evento/cradleoffilth-sp). 
O repertório base desta turnê tem sido o seguinte:
Once Upon Atrocity
Thirteen Autumns and a Widow
Cruelty Brought Thee Orchids
Beneath the Howling Stars
Venus in Fear
Desire in Violent Overture
The Twisted Nails of Faith
Bathory Aria: Benighted Like Usher / A Murder of Ravens in Fugue / Eyes That Witnessed Madness
Portrait of the Dead Countess
Lustmord and Wargasm (The Lick of Carnivorous Winds)
Encore:
Malice Through the Looking Glass
Heartbreak and Seance
Wester Vespertine
Saffron's Curse
From the Cradle to Enslave
Recentemente, o príncipe das trevas Dani Filth enviou recado aos fãs brasileiros para que prestigiem a esta performance histórica na capital paulista. Confira em https://www.facebook.com/overloadbrasil/videos/361993884528204.
Lançado em 1998, “Cruelty and the Beast” é um dos trabalhos mais importantes e aclamados na história do black metal. A obra baseada na vida da “Condessa de Sangue” húngara Elizabeth Bathory esbanja uma linha sonora extremamente demoníaca, vampiresca, sinistra e erótica evidenciada sobretudo em clássicos como “Cruelty Brought Thee Orchids”, “Beneath the Howling Stars” e “The Twisted Nails of Faith”. Outro ponto interessante é a magnifica arte gráfica deste disco. 
Formada em 1991, na cidade de Suffolk, o Cradle of Filth evoluiu originalmente dentro do cenário black metal. Seus temas líricos e imagens são fortemente influenciados pela literatura gótica, poesia, mitologia e filmes de terror. A banda passou por muitas mudanças de formação, restando apenas o vocalista Dani Filth como único membro original.
A banda se libertou do seu nicho original cortejando a publicidade mainstream. Esta maior acessibilidade abriu portas na MTV e frequentes aparições no palco principal de grandes festivais como Ozzfest, Download e até mesmo do mainstream Sziget Festival. Por vezes foram apontados como satânicos por observadores casuais, apesar de suas referências líricas ao satanismo serem poucas e distantes entre si. O uso de imagens satânicas sempre teve o objetivo apenas para o choque de valores a qualquer crença séria.
O gênero particular do Cradle of Filth ainda hoje provoca uma grande quantidade de discussões e seu status como uma banda de black metal ou de outra forma vem sendo debatido desde a época em que o grupo alcançou a fama. A banda citou artistas da primeira onda do black metal como Bathory, Celtic Frost e Mercyful Fate entre suas influências. Links relacionados: https://www.facebook.com/cradleoffilth; https://www.facebook.com/overloadbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.
Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Mumford & Sons disponibiliza o single Woman em todas as plataformas digitais
13/05/2019

A banda britânica de indie-rock Mumford & Sons disponibiliza hoje o single “Woman”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/MSWoman. Ganhadora de dois prêmios GRAMMY®, a banda apresentou em fevereiro a versão acústica do hit “Beloved” (https://umusicbrazil.lnk.to/BelovedAcoustic), que veio acompanhada de videoclipe. Assista agora: https://youtu.be/WWi4I6XO8pw. As faixas são parte do repertório do quarto álbum de estúdio, “Delta” (https://umusicbrazil.lnk.to/Delta), gravado na The Church Studios, em Londres, com produção de Paul Epworth. O disco marca os dez anos de carreira da banda, formada por Ben Lovett, Marcus Mumford, Ted Dwane e Winston Marshall, e explora as experiências compartilhadas do quarteto dentro e fora da estrada. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

DFront Sa: escute agora o novo álbum “Dfront Sa no Stúdio”
13/05/2019

Acaba de ser lançado oficialmente o novo EP do DFront SA. O material é uma compilação de quatro músicas já conhecidas do grupo e que estão presentes em outros lançamentos mais a inclusão da inédita “Inflamado”. O diferencial desse EP, é que ele, foi gravado ao vivo e sem cortes, a banda simplesmente entrou em estúdio e executou todas as faixas como se estivesse se apresentando em um show. O material obteve uma produção profissional e todas as músicas soam com a pegada pesada e precisa que somente a banda sabe como tocar.
Disponível apenas nas plataformas digitais, o EP “DFront Sa no Stúdio” pode ser facilmente encontrado no Spotify, Deezer, Itunes, Google Play, Napster, Tidal, Amazon, Music.Amazon, Akazoo, 7 Digital e várias outras plataformas. Link do Spotify e Deezer: https://open.spotify.com/album/0TN4fFDPenxK2smS1OseWQ?si=1KN8oFvSTcKTiHtZjvwj_w e https://www.deezer.com/br/album/96012852.
Tracks: 01 - Vida de Trauma; 02 - Sem Misericórdia; 03 - Retranca; 04 - Vício e 05 - Inflamado.
DFront SA é formado por: Silvio Guerra: Vocal; Nathan Klak: Guitarra; Magno Antônio: Bateria e Gláucio Magalhães: Baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/DFRONTSA/; Instagram: https://www.instagram.com/dfrontsa_oficial e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/dfront-sa/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Omegakill: assista ao novo videoclipe “Eu Não Te Quero Mais”
13/05/2019

Uma das principais revelações do Hard Rock cearense, a banda Omegakill, após lançar seu primeiro EP “Eu Não Te Quero Mais”, vem conquistando abertura em vários eventos e festivais de seu estado. Aproveitando esse momento próspero, o grupo apresenta aos fãs seu primeiro videoclipe da carreira. Utilizando de imagens de shows que a banda já se apresentou, acaba de ser liberado no canal oficial da banda, o clipe da faixa que carrega o nome do EP.
“Eu Não Te Quero Mais” já pode ser conferido pelo YouTube da banda e nele é possível ver a banda em ação. Aperte o play no vídeo abaixo e confira uma das bandas mais promissoras do país. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=nM2G3Udtqbk&feature=youtu.be.
Formação: Pedro Alves - Vocal; Biel - Guitarra; Rick Sores - Guitarra; Marlisson Silva - Bateria e Henry Matias - Baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/OmegaKill-349845672086457/; Instagram: https://www.instagram.com/omegakillreal/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCSV-C5aLraYi9cKysAknoNQ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/omegakill/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Overhead: libera single “De Passos Leves” no YouTube
13/05/2019

O Overhead acaba de disponibilizar em seu canal no YouTube, a música “De Passos Leves” que está presente no mais recente álbum de estúdio, “Na Madrugada de Bar em Bar”. A banda gradativamente estará liberando todas as músicas do novo álbum, individualmente, para que usuários dessa plataforma possam escutar as músicas de forma independente e como lhe convir.
“De Passos Leves” apresenta uma linha mais Hard Rock e andamentos que aceleram e se quebram com harmonias mais altas e leves. Uma música de fácil compreensão e que irá fazer todos cantarem junto com o grupo. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=ZU7S9ArbP6M.
Formação: André Moreno - vocal, guitarra; Bruno Bevenuti - guitarra; Ivo Ferreira - baixo e Brendel Alba - bateria.
Mais informações: Site: http://www.overheadrock.com/; Facebook: https://www.facebook.com/overheadrock e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/overhead/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Beach Combers toca canções próprias e versões de artistas consagrados em novo álbum ao vivo
13/05/2019

Em 2018 o Beach Combers lançou o álbum “Beach Attack” pela Deck. Em maio do mesmo ano, o grupo se apresentou no festival “Concertos Urbanos” no Rio de Janeiro - uma parceria da Deck, Orquestra Petrobrás Sinfônica e cerveja Jeffrey. Em meio a diversos shows, a performance da banda carioca se destacou e gerou um álbum ao vivo, que já está disponível nas plataformas digitais.
O lançamento contém onze faixas, incluindo sete canções da própria banda - como “Rei da Praia” (Bernar Gomma) e “Tá Tudo Bem” (Bernar Gomma) - e versões de grupos apreciados pelos integrantes, como o The Who, que foi homenageado com a versão de “Substitute” (Pete Towshend). A relação entre as bandas começou quando o baterista do The Who e filho de Ringo Starr, Zak Starkey, participou inesperadamente de um show do trio carioca na praia de Ipanema. Presenteado com uma jaqueta da banda, Starkey ainda fez questão de utilizá-la durante a turnê mundial de 2017 do grupo inglês. Além disso, o lançamento contém versões do clássico do folclore judaico “Hava Nagila” (Abraham Zevi Idelsohn) e de hits roqueiros como “The Shape Of Things To Come” (Berry Mann/Cynthia Weil) e “Land Of 1000 Dances” (Chris Kenner).
“Esse álbum é uma coisa que a gente sempre quis fazer, até por amarmos ouvir discos ao vivo. Gostamos desde clássicos como “Live At Leeds”, do The Who, até de bootlegs raros de bandas que curtimos”, comentou o baterista Lucas Leão. De acordo com o baixista Paulo Emmery, “se trata de um disco que comemora a sonoridade que a banda adquiriu, e que se torna algo mais visceral quando executada ao vivo. Há um pouco de tudo ali dentro: tanto as nossas músicas que são baladas e surf rock quanto as coisas mais pesadas.”
Formado no início de 2009, no Rio de Janeiro, o Beach Combers é composto por Bernar Gomma (guitarra), Paulo Emmery (baixo) e Lucas Leão (bateria). A banda explora trilhas instrumentais e mescla o som das icônicas guitarras da surf music à lisergia do rock sessentista. De acordo com os integrantes, a intenção do trio é “imprimir uma pegada própria e identidade estética e sonora única, destacando-se na criação de novos temas”.
Ouça o álbum: https://BeachCombers.lnk.to/BeachCombersAoVivoPR.
Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Föxx Salema: álbum “Rebel Hearts” disponível nas lojas digitais
13/05/2019

O álbum “Rebel Hearts”, da cantora de Heavy Metal FÖXX SALEMA, está disponível para audição e download nas plataformas digitais Spotify, iTunes, Google Play, Amazon, Deezer, Napster e Tidal - Spotify: https://spoti.fi/2vXcu1Y; iTunes: https://apple.co/2Hh0OgU; Google play: http://bit.ly/2E78YGw; Amazon: https://amzn.to/2VZHGvU; Deezer: http://bit.ly/2HjR2Jz; Napster: http://bit.ly/2W7PHzf e Tidal: http://bit.ly/2WF8rCZ.  A capa expressa de forma impactante o conteúdo lírico contido nas letras das músicas.
Acompanhe Föxx Salema: www.foxxsalemaband.com.br; www.youtube.com/user/FoxxSalema; www.facebook.com/foxxsalema78; www.instagram.com/foxxsalema; www.twitter.com/foxxsalema e www.vimeo.com/user13832425. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Armaggedon participa do "Festival Paulo Afonso Underground"
13/05/2019

A banda Armaggedon se apresenta no festival "Paulo Afonso Underground", dia 18 de maio, juntamente com as bandas Podridão, The End e Metabolica, na quadra do BNH, em Paulo Afonso-BA. O show dá continuidade a divulgação de seu E.P "Horda Infernal", lançado em 2018, que levou o conjunto a se apresentar com ícones do Metal Extremo, como o Nervochaos e Nervecell. Fato que elevou o nome do Armaggedon em todo território nacional, os posicionando como uma das mais ativas bandas de Death/Grind da região nordeste.
Dia: 18/05/2019 às 19h
Local: Quadra do BNH - Quadra do BNH, Paulo Afonso, Bahia
Ingressos: R$10,00
A banda lançou seu primeiro videoclipe oficial, para a faixa "Em Nome da Guerra", presente em seu E.P de estreia "Horda Infernal", lançado em 2018 e que vem obtendo bastante destaque no underground nacional. O clipe foi inteiramente produzido pela banda, o que reforça ainda mais a ideia de nunca ficar parada e se esforçar ao máximo para obter êxito no forte cenário nordestino de metal extremo.
A música é a mais trabalhada em todo repertório da banda, mostrando que a mistura de Death Metal com Grindcore da banda recebeu algumas outras influências, como de Thrash Metal e solos com uma pegada de Heavy Metal clássico. Algo que é um dos grandes destaques dessa música. Veja aqui o clipe para "Em Nome da Guerra": https://youtu.be/84J1P0LuAtM.
Acompanhe o Armaggedon pelas redes sociais: Facebook: www.facebook.com/ArmaggedonOfficial; Instagram: www.Instagram.com/armaggedon_oficial e Soundcloud: www.soundcloud.com/user-541438294/horda-infernal.  
Assessoria de Imprensa: www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd.

SuperSonic Brewer: libera a música instrumental “Faithfulness Beyound Forever” em seu canal no YouTube
13/05/2019

A música “Faithfulness Beyound Forever” possuí aproximadamente 7 min de duração, essa faixa foi composta pelo SuperSonic Brewer e está presente no álbum “Overthrow the Bastard”. Para os fãs isso não é nenhuma novidade, mas o que chama mais a atenção, é, que essa é uma composição totalmente instrumental.
Através dessa música é possível perceber todas as influências do grupo, no decorrer de todos os andamentos, percebemos linhas de Thrash, Heavy, Southern e principalmente, Groove Metal. Com um instrumental poderoso, “Faithfulness Beyound Forever”, é um excelente cartão de visitas para aqueles que não conhecem o trabalho do SuperSonic Brewer. Precisa e extremamente técnica, essa música comprova o quanto a banda é autêntica e uma das melhores do país em seu estilo.
Aproveitando essas nuances, a banda acaba de disponibilizar “Faithfulness Beyound Forever” para audição completa em seu canal no YouTube. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=fv8zmeAJbhY.
Formação: Vinicius Durli: Vocal/Baixo; Rodrigo Fiorini: Guitarra; Jovani Fracasso: Guitarra e Evandro da Silva: Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/supersonicbrewer/ e Roadie Metal Press - SuperSonic Brewer: http://roadie-metal.com/press/supersonic-brewer/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Dream Theater: a influência do Iron Maiden nos trabalhos conceituais
13/05/2019

Em entrevista ao PureGrainAudio transcrita pelo Blabbermouth, o guitarrista John Petrucci comentou a respeito do conceito por trás dos álbuns do Dream Theater. O músico destacou a influência que o Iron Maiden exerceu no método de composição de sua banda.
"Temos dois álbuns conceituais, mas são apenas dois entre 14. O que estamos tocando em turnê agora, 'Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory (1999), saiu quase 20 anos antes do segundo, 'The Astonishing' (2016). É uma parte do que fazemos, mas é mais comum que a gente faça álbuns convencionais", disse Petrucci, inicialmente, após ser perguntado se o Dream Theater é uma banda de trabalhos conceituais.
Em seguida, o músico falou sobre a influência do Iron Maiden nas composições. "Quando eu era mais novo, fui influenciado pelo Iron Maiden. Eles sempre tinham essas músicas mais longas e que contam histórias, como 'Hallowed Be Thy Name' e 'The Rime Of The Ancient Mariner'. Acho que é daí que surgiu tudo isso", afirmou.
O guitarrista apontou, ainda, que o apreço pelo Maiden é visível nos primeiros anos do Dream Theater. "Você pode ouvir isso em nosso primeiro álbum ('When Day And Dream Unite'), que saiu em 1989, e na música 'The Killing Hand'. A música progressiva é o espaço perfeito para se fazer músicas conduzidas por histórias. É dramático e cinematográfico, muito divertido", disse.

Black Sabbath: Bill Ward se reúne com a banda em evento na Califórnia
13/05/2019

O baterista Bill Ward esteve presente, junto com os ex-companheiros de banda no Black Sabbath, o guitarrista Tony Iommi e o baixista Geezer Butler, na cerimônia de premiação do "Grammy Salute To Music Legends", realizada na noite de sábado, 11 de maio, no Dolby Theatre de Los Angeles, California. O quarteto de Birmingham - só faltou o vocalista Ozzy Osbourne para completar a clássica formação original - foi homenageado com um Lifetime Achievement Award com direito a uma homenagem do Rival Sons.
Tony Iommi fez um post com um breve comentário no Facebook: "Outro Grammy! Grande performance do Rival Sons ontem, valeu caras".
E Geezer Butler, por sua vez, postou no twitter: Antes deste encontro, a última vez que o trio se encontrou foi em maio de 2015 em Londres, quando o Black Sabbath recebeu o prêmio Lifetime Achievement na edição daquele ano do Ivor Novello Awards. Na ocasião, Ozzy também estava presente, então até o momento esta foi a última vez que o quarteto original esteve reunido - ao menos publicamente.

Rammstein: liberado o clipe da faixa "Stripped"
13/05/2019

Nessa última sexta-feira (10/05), a banda alemã Rammstein divulgou em seu canal oficial do youtube o novo clipe referente a faixa "Stripped". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=10JDA8SvwX8. Apesar de estar sendo divulgado agora, o clipe foi gravado em 1998, e se trata de um tributo da banda ao Depeche Mode.

Brian May diz que ainda não ganharam um centavo com o filme do Queen
13/05/2019

Brian May foi entrevistado para o programa "The Zoe Ball Breakfast Show" da BBC Radio. Durante o papo, ele falou sobre seu novo single solo incluindo o envolvimento com Stephen Hawking e a NASA, o livro "Mission Moon 3-D" e, claro, sobre a cinebiografia "Bohemian Rhapsody", lançada em novembro do ano passado e que vem sendo anunciada como recordista de arrecadação em todo o mundo.
"Foi um longo trabalho de amor - cerca de doze anos sendo desenvolvido, acho. Achamos que daria certo no final e nos sentimos bem sobre isto, mas não achávamos que seria tão bem sucedido no mundo inteiro - é um filme de, tipo, um bilhão de dólares. Dei risadas outro dia, pois disseram no jornal que estávamos ficando ricos com este filme. Se eles soubessem. Estávamos um dia destas com o contador, e ainda não ganhamos um centavo com isto. Quão bem sucedido tem que ser um filme antes de render? Eu acho que as pessoas estão impressionadas com o quão perto de Freddie (Mercury) o Rami (Malek) chegou. É fenonemal a maneira como ele entrou na pele do personagem".
De acordo com o site da revista Variety, a arrecadação do "Bohemian Rhapsody" ultrapassou a marca dos novecentos milhões de dólares, o que chega a 3,5 bilhões de reais em valores convertidos. Inclusive, no Brasil, o filme esteve no topo do ranking nas duas primeiras semanas depois de lançado, tendo sido vendidos cerca de 1,15 milhões de ingressos no país, com uma arrecadação estimada em quase 21 milhões de reais.

Scorpions: datas em Brasília e Floripa somem do site oficial da banda
13/05/2019

O Scorpions retirou duas datas do Brasil de seu site oficial, na seção de agenda. Os shows que saíram da página são nas cidades de Brasília e Florianópolis. As apresentações foram confirmadas pela banda na última semana. Em Brasília, foi anunciado que o show será no dia 25 de setembro, no Ginásio Nilson Nelson. Já em Florianópolis, a data publicada era a de 28 de setembro, na Arena Petry.
Não se sabe, exatamente, o motivo pelo qual as datas foram retiradas do site. Ao que tudo indica, os shows seguem confirmados, mas o staff da banda pode ter errado ao divulgar apenas esses dois shows e não a turnê completa - que já conta com uma apresentação em São Paulo, confirmada oficialmente pelo grupo, e outra em Uberlândia, antecipada pelo Whiplash.Net, além de Curitiba, cidade revelada pelo baterista Mikkey Dee.
Agora, no site, constam apenas as datas em São Paulo e no Rock in Rio, no Rio de Janeiro. A turnê do Scorpions pelo Brasil deve ter todas as suas apresentações reveladas nos próximos dias.

Guns N' Roses: "tentamos trazer Izzy Stradlin", diz Duff McKagan
13/05/2019

O baixista Duff McKagan falou, brevemente, sobre a tentativa de trazer o guitarrista Izzy Stradlin para a reunião do Guns N' Roses. McKagan e o também guitarrista Slash voltaram para a banda de Axl Rose em 2016, com a realização da turnê "Not In This Lifetime... Tour", mas Stradlin ficou de fora, assim como o baterista Steven Adler.
Duff falou sobre o assunto após ser perguntado se Izzy tocaria com o Guns N' Roses em algum momento no futuro. "Isso foi algo que tentamos fazer rolar no começo. Simplesmente, não deu certo", respondeu o baixista, que não se prolongou sobre o assunto, em entrevista à rádio 92.9 The Bear transcrita pelo Blabbermouth.
Ainda em 2016, Axl Rose disse ao "Fantástico", da TV Globo, que não estava otimista com relação a um possível retorno de Izzy Stradlin, pois, com ele, a conversa de um dia se transforma em outra no dia seguinte. Em resposta, o guitarrista afirmou que o vocalista estava mentindo e que só não voltou porque a banda não queria dividir os lucros igualmente.

Nita Strauss: guitarrista lança Desafio Fitness para os fãs, com vários prêmios
13/05/2019

A guitarrista Nita Strauss, do Alice Cooper, divulgou, nesta semana, o lançamento de uma ação nas redes sociais: um "desafio fitness", chamado "Body Shred", com uma série de prêmios para os fãs que participarem. Quem entrar na proposta, poderá receber até US$ 2,5 mil (cerca de R$ 10 mil, na cotação atual) em produtos. De acordo com material divulgado no site da guitarrista, "Body Shred" é "um desafio fitness único de três meses que combina o amor pela música e por ficar saudável, no corpo e na mente! [...] Os participantes terão acesso a um grupo exclusivo de Facebook para se inspirarem e incentivarem uns aos outros, bem como os treinos e sessões de perguntas e respostas com Nita e convidados, além de desafios semanais por e-mail de Nita, com receitas, ideias de exercícios e mais".
Para entrar no desafio, os participantes precisam pagar por pacotes que vão de US$ 20 (R$ 79) a US$ 100 (R$ 395). O plano básico inclui um e-book, enquanto o mais elaborado acrescenta camiseta e outros produtos iniciais. Veja, abaixo, alguns dos prêmios disponibilizados para os três primeiros colocados do desafio:
Primeiro lugar
- Guitarra Ibanez JIVA autografada e personalizada (US$ 1,5 mil)
- Amplificador Marshall Code 50
- Três meses de comida gratuita pela Trifecta Nutrition (US$ 1,5 mil, apenas para quem mora nos EUA)
- Um ano de acesso ao aplicativo DDPY (US$ 90)
- Power Block Pro 50 set (US$ 620)
- Dois sets de cordas de guitarra D'Addario NYXL, autografados por Nita
- 1 D'Addario Pro Winder
- Uma ligação de 30 minutos via Skype com Nita
- Outros prêmios
Segundo lugar
- Caixa de som Marshall Bluetooth Speaker
- Um mês de comida gratuita pela Trifecta Nutrition (US$ 500, apenas para quem mora nos EUA)
- Seis meses de acesso ao aplicativo DDPY
- Power Block Pro 32 set (US$ 380)
- Dois sets de cordas de guitarra D'Addario NYXL, autografados por Nita
- 1 D'Addario Pro Winder
- Uma ligação de 15 minutos via Skype com Nita
- Outros prêmios
Terceiro lugar
- US$ 250 em produtos da Trifecta Nutrition
- Valor de US$ 150 em produtos da Marshall
- Seis meses de acesso ao aplicativo DDPY
- Power Block Adjustable Kette Bell (US$ 219)
- Um set de cordas de guitarra D'Addario NYXL, autografado por Nita
- 1 D'Addario Pro Winder
- Uma ligação de 15 minutos via Skype com Nita
- Outros prêmios
Para mais informações, acesse o site da guitarrista: http://nitastrauss.com/bodyshred.

Area 55 estreia com single e clipe 'Far Away', banda radicada em Los Angeles conta com Julio Federici (King of Bones) e Mika Jaxx (Sioux 66 e React) 13/05/2019 Criada em Los Angeles (EUA) por Julio Federici (vocal, King of Bones), Mika Jaxx (guitarra, Sioux 66 e React), Gui Bodi (baixo, Disciples of Babylon e Artur Menezes) e Boll3t (bateria, Aboleth e Hecatombe), a banda Area 55 estreia com o single e videoclipe "Far Away". A concepção do nome, por ter ligação com brasileiros, acabou ficando uma analogia da instalação da Força Aérea dos EUA, conhecida como Area 51. "No começo, quando fizemos o 'brainstorm' para a escolha do nome, pensamos em Code 55, em referência ao código de telefone do Brasil.

Depois veio a ideia de Area 55, para ter conexão com a Area 51, que tem ligações com histórias sobre OVNIs, assunto que somos viciados", revelou Federici. Veja o videoclipe "Far Away", produzido pela Obuie 360 e dirigido por Ricardo Salles, em https://youtu.be/BFrTAM0e9lw. Federici explica que quando ainda estava no Brasil, fazendo o seu processo de visto de artista para se mudar para Los Angeles, viu um post de Mika Jaxx falando que ele também iria deixar o Brasil. "Quando vi esta postagem, na minha cabeça eu já tinha em mente que quando chegasse em Los Angeles faria contato com ele e com todas as pessoas que conhecia na cidade, tanto brasileiros como americanos. Assim, logo na primeira semana, eu falei com ele e a gente marcou de se encontrar porque, por coincidência, ele morava no mesmo lugar que eu acabei me instalando", recordou o vocalista. "No fim da conversa ficou acordado que iríamos fazer um som juntos. Ele chegou com riffs mais na linha do Breaking Benjamin, Three Days Grace e Shinedown. Por mais que minhas raízes estejam nos anos 1980 e 90, sempre gostei de ouvir coisas novas e então tudo se encaixou, porque tudo fluiu naturalmente", acrescentou. Com a concepção musical em mente, Federici e Jaxx saíram em busca de outros músicos para completar a formação. "Chegamos a testar americanos e até tivemos um baixista mexicano durante um tempo, mas como ele fica três meses aqui e três meses no país dele, achamos que isto poderia complicar algumas coisas. Então, por intermédio de Júlio Mendoza, veio Boll3t que, por coincidência, também é amigo do baterista Marcelo Moreira (Burning In Hell, Almah, Kiko Loureiro, Circle II Circle). Ele atualmente reside em Los Angeles, mas ambos são de Caxias do Sul (RS). Fizemos o teste e Boll3t foi aprovado na hora!", comemorou o vocalista. "Boll3t nos indicou três baixistas: um americano, um cara da Nova Zelândia e o Gui Bodi. A gente estava praticamente fechando com o americano, mas quando Gui fez o teste, chegou atropelando. Ele tem dois discos gravados com o Disciples of Babylon, 'Welcome to Babylon' (2015) e 'The Rise And Fall of Babylon' (2017)", completou Mika Jaxx. Curiosamente, o Area 55 tem três integrantes formados em produção: Mika, Boll3t e Federici. "Boll3t, inclusive, produziu bandas como Rotten Filthy e, recentemente, estudou com o produtor e engenheiro de som americano Andrew Scheps, premiado pelo Grammy e que, entre outros trabalhos, mixou o mais recente álbum do Rival Sons", detalhou Mika Jaxx. Com o single "Far Away" lançado, o grupo agora prepara o álbum de estreia, ainda sem título e data de lançamento definidos. "Estamos produzindo com Brendan Duffey, que trabalhou com bandas como Angra, Torture Squad e Andre Matos, entre muitas outras. A melhor coisa é que tudo está saindo rápido", relatou Julio Federici. "Queremos fechar dez músicas e já temos seis prontas. A ideia é cair na estrada imediatamente. Então, fechando o restante do repertório do disco, mandaremos para Brendan Duffey fazer a mix e a master", concluiu Mika Jaxx. Sites relacionados: http://area55official.com/; http://instagram.com/area55official e http://facebook.com/area55official. Sites pessoais dos músicos: http://www.mikajaxx.com/; https://www.juliofederici.com/; http://www.boll3t.com/ e https://www.guibodi.com/. Contato: info@area55official.com. Fonte:  Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Rock Add: Episódio #9 traz entrevistas com Robertinho de Recife e Nuclear Assault
13/05/2019

Em seu nono episódio, o podcast Rock Add traz entrevistas com o renomado guitarrista e compositor brasileiro, Robertinho de Recife, que falou sobre sua carreira; além de uma rapidíssima e divertida conversa com John Connelly, guitarrista e vocalista do Nuclear Assault - que estava prestes a subir no palco de uma das duas noites ‘sold out’ que a banda fez no Sesc Belenzinho.Ouça pelo YouTube: https://youtu.be/WrKtHOraKgw.
Ou pelo Soundcloud: https://soundcloud.com/user-646114045/rock-add-09-nuclear-assault-entrevista-john-conelly-robertinho-de-recife.
O Rock Add é apresentado por Luciano Piantonni e Daniel Closs, e tem novas edições a cada quinta feira (Os links são disponibilizados no Facebook do Podcast). Fiquem atentos aos próximos episódios, pois serão sorteadas camisetas do Rock Add. Siga os canais oficiais do Rock Add: https://www.facebook.com/rock.add.br/; www.instagram.com/rock.add.br/, https://youtube.com/c/rockadd e https://soundcloud.com/user-646114045.

Rotting Christ: Gregos tocam em São Paulo e Rio de Janeiro no fim do mês
13/05/2019

Os Rotting Christ retorna ao Brasil neste mês, para divulgar seu novo álbum, “The Heretics”, lançado neste ano, e tido como mais um marco em sua carreira, uma vez que ele supera seu antecessor, “Rituals”, que foi lançado em 2016, e já havia entrado para os clássicos da banda.
A nova tour Latino Americana terá 12 datas, 3 delas no Brasil - 30/05 (Rio de Janeiro, RJ @Teatro Odisseia), 31/05 (São Paulo, SP @The House) e 01/06 (Joinville, SC @Armageddon Metal Fest). Na cidade do Rio de Janeiro, o show será no Teatro Odisseia (Av. Mem de Sá, 66, Rio de Janeiro. A casa abre às 19h30. A abertura ficará por conta dos equatorianos do Total Death. Informações/ingressos do show no Rio de Janeiro: https://www.facebook.com/events/259258284949892/.
Em São Paulo o Rotting Christ também tocará ao lado do Total Death. O local escolhido é o The House (R. Rodolfo Miranda, 110, Bom Retiro - ao lado do metrô Armênia), local bastante conhecido dos gregos, já que eles tocaram lá outras 3 vezes, quando ainda era chamado pelo antigo nome, “Hangar 110”. As portas se abrem às 19h30 e o Rotting Christ entra no palco às 21h30. Informações/ingressos do show de São Paulo: https://www.facebook.com/events/381230422429452/.
O Rotting Christ é uma das raras exceções onde uma banda de mais de 30 anos de carreira, com 13 álbuns de estúdio, se supera e a cada lançamento, faz um “novo clássico”. O grupo esteve por aqui divulgando os excelentes “?at? t?? da?µ??a ea?t??” (2013), “Lucifer Over Athens” (álbum ao vivo, 2015) e “Rituals” (2016). “The Heretics” foi lançado no dia 15 de fevereiro deste ano, e traz 10 faixas, em pouco mais de 40 minutos.
A formação traz Sakis Tolis (vocal e guitarra), Themis Tolis (bateria), Van Ace (baixo e backing vocals) - o guitarrista George Emmanuel que estava na banda desde 2014, os deixou recentemente, e em breve terá seu substituto anunciado. Assista o lyric vídeo de “Dies Irae”: https://www.youtube.com/watch?v=PVdK7x9rESk. A produção dos shows no Brasil é de responsabilidade da TC7 Produções. Páginas relacionadas: www.facebook.com/Rotting-Christ-290468585669/ e www.facebook.com/muertetotal/.

O selo Songs For Satan anuncia o lançamento de novo álbum do ícone do black metal nacional, a horda brasiliense Vultos Vocíferos
13/05/2019

O selo Songs For Satan acaba de anunciar o lançamento do novo álbum de um dos maiores ícones do black metal nacional, a horda brasiliense Vultos Vocíferos, que é detentora de uma sonoridade caótica e letras calcadas no tradicional e satânico black metal. Sob o título de “Aeterno Rex Infernus”, o lançamento marca a comemoração de vinte anos de estrada e muitas batalhas travadas em prol da bandeira do metal negro nacional. Formada por Malleficarum (Vocal), Ball (Guitarra), Crematorium (Baixo) e Mictlantecutli (Bateria), neste novo trabalho a banda promete destilar toda sua ira e ódio para com toda a forma de submissão e amarras humanas, e uma sonoridade brutal, extrema e caótica.
O disco “Aeterno Rex Infernus” será disponibilizado no formato CD digitalpack de luxo, composto por oito faixas, sendo todas inéditas e o lançamento está previsto para meados do mês de junho do corrente ano (2019). Aos interessados em adquirir o material na pré-venda, o mesmo custará apenas R$ 25 mais envio. Adquira sua cópia: www.songsforsatan.com/product/pre-venda-vultos-vociferos-aeterno-rex-infernus/. Contato: songsforsatan@gmail.com. Links Relacionados: www.facebook.com/songsforsatan/ e www.facebook.com/vultosvociferos/.
Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/; www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/ e www.instagram.com/cangaco_rock_comunicacoes/.

DxLxM: disponibiliza single “HellPass” para audição no YouTube
13/05/2019

A pancadaria do DxLxM é uma mistura elaborada em estilos que derivam do Punk, Hardcore e Thrash Metal. Utilizando de vocais urrados e letras em português, a banda, procura apresentar em sua temática, críticas severas sobre a sociedade brasileira e toda a desigualdade que existe no país. No atual momento, o grupo possuí um EP, intitulado de “Fúria Infinita” e que muito em breve estará sendo disponibilizado em todas as plataformas digitais. Antes dessa ação ser oficialmente divulgada, o DxLxM libera em seu canal no YouTube, uma das músicas de ser EP.
A faixa “HellPass” já pode ser conferida na integra pelos usuários e fãs do grupo. Além de liberar essa música, em breve as outras faixas do EP estarão sendo inclusas no canal do grupo, para que, você possa conferir como e onde quiser. DxLxM - HellPass: https://www.youtube.com/watch?v=NVypxiJCRWY.
Formação: Vocal/Baixo: Eduardo; Guitarra: Evandro; Bateria: Xane. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/dxlxm/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQfQ71gg7V7sXsdK1NWuzw e Roadie Metal News: http://roadie-metal.com/press/dxlxm/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Rua do Som: álbum de estreia disponível nas plataformas digitais
13/05/2019

O álbum “Rua do Som”, projeto do cantor de Rock BR BELLINI com Felipe D’Lourenço, está disponível nas principais plataformas digitais Spotify, iTunes, Deezer e Google Play. Confira: Spotify: https://spoti.fi/2WzKrkB; iTunes: https://apple.co/2VenjXv; Deezer: http://bit.ly/309HXLY e Google play: https://amzn.to/2Jy6Mvs.
Acompanhe Bellini: www.facebook.com/bellinirock e www.instagram.com/bellini_rock. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Grinding Reaction: disponibiliza single “Os Fins Justificam os Meios” no YouTube
13/05/2019

Lançado oficialmente em 2018, o álbum “O Caos Será a Tua Herança” do Grinding Reaction está disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming e também em versão física, onde é possível adquirir diretamente pelas redes sociais da banda. Aclamado como um dos melhores registros de Hardcore lançados em 2018, o álbum recebeu destaque de vários sites e revistas, que em suas análises, apresentam saldos positivos ao disco.
Para fomentar ainda mais esse trabalho, o Grinding Reaction está liberando gradativamente as músicas do álbum em um formato “track by track” em seu canal no YouTube. E hoje é dia de liberar a música “Os Fins Justificam os Meios”, primeira música do disco após a abertura. Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=X9aJkDA2DZY&feature=youtu.be.
Formação Atual: Ricardo: Vocal; Rafael: Guitarra; Renato: Baixo e Weslley: Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/grindingreactionfanpage/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/grinding-reaction/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Half Bridge: banda se apresenta dia 19 de maio no “Festival Grito” em Senador Canedo/GO
13/05/2019

A cidade de Senador Canedo/GO, recebe dia 19 de maio, mais uma edição do tradicional “Festival Grito Canedo”, que tem como objeto promover bandas de Rock/Metal do estado para o público da cidade de forma gratuita. Esse ano o line do festival já está completo e uma das atrações confirmadas, é, a Half Bridge. O grupo que recentemente lançou o EP “Entre o Inferno e a Utopia”, leva toda sua fúria e peso para um domingo que promete ser insano.
O festival novamente será realizado na “Praça Criativa Senador Canedo” e terá início às 14h00. Além de conferir o show do Half Bridge, as bandas Two Wolver, Light River Company, This is Perro, Tião Locomotiva & Veneno e Cachorro Urubu (Tributo a Raul Seixas), estão confirmadas na atual edição. O evento não tem custo e é uma organização em parceria entre os produtores do Rockriativo, Prefeitura de Senador Canedo, Secretaria de Comunicação, Coletivo Panela Nova e Fora do Eixo.
Não fique de fora! Mais informações no link:  https://www.facebook.com/events/856144468071614/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Torture Squad apresenta a mais nova cerveja “Black Existence”
12/05/2019

Juntamente com a cervejaria “Normandie Brewery”, será lançado no dia 22 de junho a “Black Existence”, a nova cerveja oficial do Torture Squad. O proprietário da “Normandie Brewery”, Fábio Chaves, comentou sobre a cerveja dedicada a banda e apresentou quais as especiarias e modelo de cerveja.
“Fortalecendo a parceria entre os Amigos do Porão da Cerveja, Normandie Brewery e Torture Squad, estamos pelo segundo ano fazendo mais um lançamento entre esta união que começou a partir da antecessora Beer of Evil, e agora chegou o momento do lançamento da Black Existence! Uma cerveja estilo Russian Imperial Stout escolhida pelos membros da banda em comemoração ao mais recente álbum “ Far Beyond Existence”.
“Escolhemos cuidadosamente o estilo, para os paladares mais exigentes, uma cerveja forte e encorpada, que foi maturada por meses em barril de carvalho e posteriormente feita uma infusão de Jack Daniel's para paladares exigentes”. Finaliza Fábio.
O evento de lançamento será realizado no Porão da Cerveja, dia 22 de junho no centro de São Paulo. O evento iniciará a partir das 17h00 contando com uma apresentação da banda e convidados fazendo versões acústicas dos clássicos do Rock e Heavy Metal!
Formação: May “Undead” Puertas - vocal; Rene Simionato - guitarra; Castor - baixo e Amilcar Christófaro - bateria.
Mais informações: Site Oficial: www.torturesquad.net.br; Facebook: www.facebook.com/torturesquad; YouTube: www.youtube.com/torturesquadband e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/torture-squad/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Biquini Cavadão homenageia Herbert Vianna em noite que divide o palco com os Paralamas do Sucesso na Fundição Progresso ‘Ilustre Guerreiro’, tributo do Biquini a Herbert, é a atração da Fundição Progresso (RJ), no sábado (18/05)
12/05/2019

O tributo do Biquini Cavadão ao trabalho de Herbert Vianna, o álbum ‘Ilustre Guerreiro’ (distribuição digital ONErpm) poderá ser conferido ao vivo pelos cariocas no dia 18 de maio, um sábado, na Fundição Progresso, com direito a shows dos dois grupos. “A apresentação trará sets específicos para as canções do Herbert, além dos grandes sucessos do Biquini”, conta um entusiasmado Bruno Gouveia, vocalista do Biquini. Para quem não sabe, o nome Herbert tem origem germânica e sua tradução significa ‘Ilustre Guerreiro’.
‘Ilustre Guerreiro’, produzido por Liminha, traz oito versões do Biquini Cavadão de músicas compostas pelo do cantor dos Paralamas. “Nossa busca foi por canções que pudessem ser traduzidas por nós. Certamente, grandes sucessos ficaram de fora e não nos prendemos a uma cronologia. Antes de gravar o trabalho, chegamos a ficar horas no estúdio buscando entender a responsabilidade deste tributo. Os arranjos originais, sempre foram perfeitos. Portanto, buscamos passear por novas searas, encontrar novas ideias para cada canção”, revela Bruno. A tournée, que começou em dezembro, em São Paulo, e já passou por mais de 30 cidades chega agora ao Rio de Janeiro.
Um pouco de história
Os dois grupos têm uma longa historia em comum. A amizade vem desde 1983, quando Vianna sugeriu o nome Biquini Cavadão para a então iniciante banda. Além disso, ele que tocou guitarra no primeiro sucesso do Biquini, ‘Tédio’. “Em determinados momentos de nossa vida, era comum perguntarmos diante de uma encruzilhada: “O que fazer? O que eles fariam se estivessem em nosso lugar?”. Herbert, Bi e Barone sempre serviram como um norte para nossa bússola”, afirma Bruno. “Disco pronto, vamos seguir em turnê por 2019 com este projeto. Fica a nossa gratidão a quem sempre fez lindas canções e que com sua garra e luz, fez mais do que jus a seu próprio nome”. Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa

Final Disaster: Em vídeo banda abre seleção para nova vocalista
12/05/2019

O Final Disaster abriu seleção para a entrada de uma nova vocalista. Eles gravaram um vídeo onde convidam as garotas para enviarem material - com vídeos, fotos, links onde possam avaliar o talento da candidata, e então possam convidar para um ensaio/teste com a banda. Basta enviar material para o email finaldisasterofficial@gmail.com, ou envie mensagem no inbox do Facebook, ou direct message do Instagram. Assista: https://youtu.be/iqZHqWGDQr4.
A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria). Acompanhe o Final Disaster em seus canais oficiais: www.finaldisaster.net; www.facebook.com/FinalDisaster e www.instagram.com/finaldisasterofficial.

Affront: teaser do clipe de Violence do álbum World In Collapse
12/05/2019

AFFRONT - O Trio Carioca de Thrash/Death Metal, que acabou de lançar seu segundo álbum “World in Collapse”, está divulgando o teaser da música “Violence”, a canção faz parte deste seu segundo álbum. O vídeo completo trás imagens ao vivo da banda e foi editado pelo vocalista e baixista M.Mictian e estará disponível há próxima terça-feira no canal do youtube: https://www.youtube.com/watch?v=cGL4KLe2YzY.

Darkhaos: confira vídeos ao vivo gravados no Garagem Metal Bar, em Fortaleza/CE
12/05/2019

No dia 6 de abril a Darkhaos participou do “XII Garagem Metal Bar Live”, em Fortaleza/CE, junto com as bandas Corja, Viollen e Damn Youth. Na ocasião, foram gravados vídeos que registraram a performance de Renato Ferreira (vocal), Erickson Oliveira (guitarra), Eriel Andrade (baixo) e Kallil van Derick (bateria), que executaram as músicas do EP “Shouting at your Grave” em palco. Os vídeos que você confere nos links a seguir, foram filmados por Amanda Marinho.
Shadows in my Soul: https://www.youtube.com/watch?v=h6spaflusFc
Execution: https://www.youtube.com/watch?v=gYSB3jdORug
Out of the Door: https://www.youtube.com/watch?v=fo1jbcFmJKs
Is Hell Here: https://www.youtube.com/watch?v=dJmDOH2ECdU
Shouting at your Grave: https://www.youtube.com/watch?v=tPcqNpa3cno
Se inscreva no canal do YouTube da banda: https://www.youtube.com/channel/UCobuodB0Fj-7AaoZeFyk68w/videos.
A Darkhaos está presente nas principais pistas de streaming
Spotify: https://open.spotify.com/artist/7MphXkp5zt7tBpOIjwjdx1
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/59055282
Claro Música: https://www.claromusica.com/artist/3496022
iTunes / Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/darkhaos/1451742762
Google Play: https://play.google.com/store/music/artist/Darkhaos?id=Aobtn4oazwu7ahj6tspkzjkuugu
Amazon Music: https://music.amazon.com/artists/B07NFB74YP?tab=CATALOG&ref=dm_wcp_artist_link_pr_s
Contato: darkhaos.official@gmail.com; https://www.instagram.com/darkhaos_official; https://www.facebook.com/Darkhaos. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Oldlands está no “Tributo Underground Brasileiro”
12/05/2019

O paranaense OLDLANDS é um dos destaques da inovadora coletânea de bandas brasileiras que prestam um homenagem a outros nomes nacionais. Trata-se do “Tributo Underground Brasileiro”, que conta com 10 faixas, onde o ‘one-man-band’ - liderado por Vox Morbidus - figura com a música “Metal Maldito”, da horda mineira Escaravelho do Diabo. Também participam deste tributo bandas como Axecuter, Vingança Suprema, Repúdio, Broken Death e muito mais.
Lançado em uma parceria entre os selos Diabo Records, VSF Records e Nocturnal Age Records, o “Tributo Underground Brasileiro” já pode ser adquirido por R$ 15,00 (+ frete) acessando o link a seguir: https://diaborecords.loja2.com.br/8969759-Tributo-ao-Underground-Brasileiro-Coletanea-.
Compre também o novo álbum do OLDLANDS, “Source of Eternal Darkness”, em digipack por R$ 25,00 (+ frete) aqui: https://diaborecords.loja2.com.br/8743005-OLDLANDS-SOURCE-OF-ETERNAL-DARKNESS-DIGIPACK-.
Ouça “Source of Eternal Darkness” nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/3S48Gr5paPO5ORWwBWHrFD
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/84067952
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/source-of-eternal-darkness/1449012901
Napster: https://us.napster.com/artist/oldlands/album/source-of-eternal-darkness
Claro Música: https://www.claromusica.com/album/6676327
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B07MJH4X7T
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OLDLANDSHORDE; https://oldlands.bandcamp.com/releases e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/OLDLANDS/61. Fonte: Sangue Frio Produções.

Burn Artworks: Empresa assina capa do novo álbum da banda japonesa Neuroticos, confira!
12/05/2019

Mais um excelente trabalho da empresa pernambucana especializada em Artes Gráficas para bandas e eventos de Metal BURN ARTWORKS. Trata-se da capa do novo álbum da banda japonesa Neuroticos, intitulado “Kill For God”, que será lançado ainda neste ano de 2019. Conheça todos os trabalhos da BURN ARTWORKS aqui: http://www.burnartworks.com/.
Neuroticos é uma banda japonesa formada no ano de 2004 pelos irmãos Bruno Matsuda (vocal) e Kleber Matsuda (guitarra) e os amigos Jumpei (baixo) e Henrique (bateria), contando com três membros brasileiros nesta formação. Em 2014, o grupo lançou seu primeiro trabalho, o 3way split ao lado das bandas Deadly Spawn e Taste, intitulado “Trisected Strangulating Sermons And Black Mastication”. O quarteto seguiu os próximos dois anos trabalhando em seu debut EP, “Hell In The House Of God”, lançado no dia 06/06/2016, mostrando uma grande influência do som brutal da impiedosa cena underground brasileira.
Neste ano de 2019, com nova formação onde Ishiguro assume o posto de baterista, o Neuroticos prepara o tão aguardado novo álbum, intitulado “Kill For God”, que em breve terão mais informações a serem reveladas, aguarde!
Ouça a faixa “Satan Or God” do atual EP “Hell In The House Of God”: https://youtu.be/OHuuRz2TWBw.
Contato BURN ARTWORKS: alcidesburn@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.burnartworks.com/; https://www.facebook.com/alcides.burn; https://www.instagram.com/alcidesburn/ e https://sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/BURNARTWORKS/27. Fonte: Sangue Frio Produções.

Orthostat: “Monolith Of Time” está pronto e disponível, adquira agora!
12/05/2019

O debut álbum dos catarinenses do ORTHOSTAT, “Monolith Of Time”, está com sua versão física definitivamente pronto e disponível. Lançado neste formato pela Tales From The Pit Records, o CD já pode ser adquirido por apenas R$ 20,00 (+frete) escrevendo para davidlago@live.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/OrthostatDM. Ouça “Monolith Of Time” nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/6aUvHqS0brqUaLVt42WRuJ
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/monolith-of-time/1450238435
Napster: https://us.napster.com/artist/orthostat
Claro música: https://www.claromusica.com/album/6834010
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B07MZM8F16/B07MZMJPY5
Em paralelo, o ORTHOSTAT se apresentará neste final de semana (11/05) na segunda edição do ‘Nehell Festival’, em Jaraguá do Sul/SC. Link do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/303674370329145/.
Contato para shows: davidlago@live.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OrthostatDM; https://www.youtube.com/channel/UCcmUFU2I1rpPOZf5BRyL9rQ; https://orthostat.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ORTHOSTAT/65. Fonte: Sangue Frio Produções.

Whitesnake: Reb Beach defende uso de bases pré-gravadas em shows
12/05/2019

O uso de bases pré-gravadas em shows é algo recorrente na música, ainda mais entre bandas de longa carreira. O Whitesnake, ao que tudo indica, é um desses nomes que utilizam o recurso em questão, já que o guitarrista Reb Beach fez defesa da tecnologia em cima do palco. Em entrevista a Antihero Magazine, Beach disse que músicos como os do Whitesnake precisam de uma "força" no palco. O motivo, segundo ele, é a idade avançada dos integrantes.
"Todos nós estamos ficando velhos. Uma pequena ajuda é ok para mim. Contanto que a sonoridade seja ótima, é isso que você quer dos performers. Não tenho problema com alguns aprimoramentos", afirmou o guitarrista. Em seguida, Reb Beach deu uma declaração um pouco estranha sobre o vocalista David Coverdale e que será transcrita da forma que foi colocada na fonte: "David faz; David se recusa a usar qualquer uma dessas coisas". Usa ou não usa? Talvez o "faz" tenha, na verdade, apenas sido uma expressão utilizada equivocadamente antes do músico reformular sua frase.
Beach também revelou que sua outra banda, o Winger, está discutindo a possibilidade de usar bases pré-gravadas. "Eles falam que poderia ser legal usar uns backing vocals gravados, ou Rod (Morgenstein, baterista) com samples ou backing vocals, porque fazíamos essas grandes produções vocais nos anos 1980. Nosso som não é como o dos Rolling Stones, onde você praticamente conversa ao cantar 'I can't get no...'. No Winger e Whitesnake, são coisas difíceis de se cantar aos 60 anos. Você precisa mudar o tom das músicas e tudo mais. Ainda assim, David disse que nunca irá usar essas gravações", afirmou.
Em 2009, o vocalista Joe Lynn Turner gerou polêmica ao afirmar que David Coverdale usa faixas pré-gravadas com sua voz nos shows do Whitesnake. "Recentemente ouvi na internet que David Coverdale tem usado todo tipo de fitas pré-gravadas ao vivo. Bem, estive na Finlândia com Graham Bonnet, estivemos no mesmo festival [Sauna Open Air] com o Whitesnake, e eu não podia acreditar que ele estava usando essas fitas. Não só nas vozes de fundo! Meu queixo caiu. Fiquei como: 'Que merda é essa, David?! Você não pode fazer isso, você fica parecendo estúpido, tolo", disse, na ocasião.
Pouco tempo depois, Coverdale negou o uso de bases pré-gravadas com sua voz. "Não uso, não usei e nunca usarei fitas gravadas com a minha voz em meus shows. Minha banda e eu tocamos ao vivo. Pois, nós somos bons mesmo! E ele é um total babaca!", rebateu.

Guns N' Roses processa cervejaria por nome de bebida
12/05/2019

O site The Blast apurou que o Guns N' Roses processou uma cervejaria que teria comercializado uma bebida de uma marca com menção à banda, só que sem autorização. A empresa em questão se chama Canarchy Craft Brewery Collective e o produto teria o nome de Guns N' Rosé. A banda acusa a cervejaria de incluir a Guns N' Rosé em seu portfólio de bebidas artesanais, que também inclui a Oskar Blues Brewery. A ação alega, também, que a empresa tem comercializado chapéus, camisetas, copos, adesivos, bottons e bandanas com o nome Guns N' Rosé.
Ainda de acordo com o processo, a Canarchy Craft tentou registrar o nome Guns N' Rosé. Sem sucesso, a empresa concordou em abandonar a fabricação do produto, porém, não de imediato: foi solicitado um prazo até março de 2020, o qual a banda não concordou. Dessa forma, a bebida continua sendo vendida. Dessa forma, na ação, o Guns N' Roses acusa a cervejaria de violação de marca registrada e pede indenização não especificada. Nenhuma das partes envolvidas se manifestou publicamente sobre o assunto até o momento.