O conselho de Steve Harris para quem está começando agora na música
31/01/2020

O baixista Steve Harris é um caso de sucesso na música. Além de ser uma das referências em seu instrumento, ele é notável por comandar o Iron Maiden em vários aspectos - inclusive, de forma criativa, sendo o principal compositor da banda. Em entrevista ao Ultimate Guitar, Harris foi perguntado sobre qual conselho ele daria para jovens músicos, que estão começando agora em seus instrumentos e querem compor suas próprias músicas. O baixista, então, ofereceu um discurso motivacional que reforça a importância de se ter identidade no meio musical.
"Acho que o que você precisa é acreditar em si mesmo. Apenas tente as coisas. Hoje em dia, é tão difícil, porque todos podem ser abatidos com tanta facilidade", afirmou ele, inicialmente. O baixista pontuou que as críticas não devem desanimar o músico iniciante. "Assim que você sai a público, todos terão suas opiniões e nem sempre serão boas. Então, você precisa ser forte para aceitar isso e acreditar no que está fazendo o suficiente para não ser freado por isso", afirmou.
Steve Harris comentou, ainda, que é necessário "acreditar em sua capacidade própria". "É duro, mas você não precisa se preocupar com o que as outras pessoas falam. Acredite que aquilo que você está fazendo é o certo. Parece simples, mas é mais fácil falar do que fazer", concluiu.

Orthostat: Assista a performance da banda em “Eridu” executada no ‘NeHell Festival 4’
31/01/2020

Em sua última miniturnê por Santa Catarina, onde passou por São José, Balneário Camboriú e Jaraguá do Sul, o ORTHOSTAT esteve divulgando fortemente seu atual trabalho “Monolith Of Time”. Na quarta edição do ‘NeHell Festival’, que ocorreu no dia 09/11/2019, a banda apresentou seu setlist completo e dentre elas estava a faixa “Eridu”, que foi gravada e divulgada em seu canal oficial no YouTube. Assista e confira um pouco da brutalidade desta apresentação: https://youtu.be/6niYK1qV378.
Em paralelo, o ORTHOSTAT divulgou recentemente que já está trabalhando em seu novo álbum, previsto para o último trimestre de 2020. O grupo aproveitou para trazer a público seu novo logotipo, que segundo o guitarrista e vocalista David Lago: “foi redesenhado para manter a estrutura básica, porém, adicionando alguns elementos que demonstram a evolução musical do grupo, onde as músicas se tornaram mais obscuras e técnicas.”
Contato para shows: E-mail: davidlago@live.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OrthostatDM; https://www.youtube.com/channel/UCcmUFU2I1rpPOZf5BRyL9rQ; https://orthostat.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ORTHOSTAT/65. Fonte: Sangue Frio Produções.

Infestatio: Novo cliente da Sangue Frio Produções lança teaser de vindouro “Unleash The End”, assista!
31/01/2020

O ano de 2020 começou com tudo para os paulistas do INFESTATIO! O grupo acaba de anunciar sua parceria com a Sangue Frio Produções, para que esta cuide dos assuntos relacionados à assessoria de imprensa, marketing, divulgação em massa, relações-públicas, manutenção de agenda e muito mais. Aproveitando este grande momento, a banda divulgou o teaser do seu vindouro álbum “Unleash The End”, que está em fase de finalização e será lançado ainda neste primeiro semestre, confira: https://youtu.be/qaXUw0T0TIU.
INFESTATIO iniciou suas atividades no início de 2000, e teve sempre como objetivo criar um som próprio pesado, rápido e direto! As influências de seu membro fundador, Rafael Neves, voltadas para as bandas de Thrash Metal dos anos 80 se mostraram claras logo nas primeiras composições. Após anos em atividade com algumas trocas de integrantes, onde cada um sempre agregava novas influências a banda foi se mantendo fiel a proposta inicial, fazer um som voltado para o Thrash Metal, mas sempre flertando com outras ideais e conceitos, mas tendo um foco principal, que é o PESO.
FORMAÇÃO: Rafael Neves (Rafão) - Guitarras e Vocais; Caio Piccolotto - Bateria; Cristiano Dafré - Baixo e Rodrigo Quiñones - Guitarras. Saiba mais aqui: https://sanguefrioproducoes.com/artistas/INFESTATIO/74. Contato para shows: E-mail: infestatio@hotmail.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://facebook.com/infestatio; https://www.instagram.com/infestatio_official; https://www.youtube.com/user/infestatiometal e http://www.infestatio.com/. https://sanguefrioproducoes.com/artistas/INFESTATIO/74. Fonte: Sangue Frio Produções.

Matanza Ritual anuncia show em Curitiba
31/01/2020

A turnê Matanza Ritual vai passar pelas principais capitais do Brasil, com produção da Top Link Music, do empresário Paulo Baron, e mais uma data acaba de ser confirmada: 26 de junho, sexta-feira, no CWB Hall, em Curitiba, os fãs terão um momento inesquecível para celebrar o legado musical da banda Matanza em grande estilo.
Neste show especial, o ex-vocalista do Matanza, Jimmy London, escolheu os maiores sucessos da banda e vai dividir o palco com grandes músicos da cena brasileira, entre eles, o guitarrista Antônio Araújo (Korzus e One Arm Away), o baixista Felipe Andreoli (Angra) e o baterista Amilcar Christófaro (Torture Squad e Kisser Clan).
Sobre o Matanza Ritual, Jimmy explica porque será imperdível: "Nossa ideia não é formar uma banda, nem mesmo um projeto. Queremos criar uma celebração, reviver aquele 'ritual insano' que acontecia nos shows do Matanza e, para isso, convocamos os melhores dentre os melhores músicos do país, para serem os monges da loucura toda".
Os ingressos já estão à venda e além de diversos pontos de venda, também podem ser adquiridos pela Bilheto no endereço a seguir: https://bilheto.com.br/evento/222/Matanza_Ritual.  Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Azorrague lança clipe para a faixa “Violently” 31/01/2020 Lançado em 2019, o EP “Decapitated” veio apresentar um novo momento para os curitibanos do Azorrague ao trazer uma nova sonoridade para o seu já conhecido thrash/death metal, além de conter o primeiro registro em estúdio do guitarrista Allan Pavani com o trio anterior formado por Fernando Frogel (voz/baixo), Roney Lopes (guitarra) e Macarrão (bateria). E, permanecendo no processo de divulgação do material, o quarteto lançou nesse dia 30 de janeiro o vídeo clipe para a faixa “Violently”.

Composta pelos quatro membros da banda, tendo produção e edição por conta de Jean Estevão e participação da modelo Mariana Reis, o vídeo apresenta um enredo elaborado pelo baterista Macarrão (também responsável pela letra) onde podemos ver aqueles que buscam falar sempre a verdade, mesmo ela incomode a sociedade e que não adianta cortarem as suas cabeças para calar suas vozes, elas continuam a gritar a sua mensagem. Você pode conferir o clipe de “Violently” no link: https://www.youtube.com/watch?v=wZa4SZcJ054. Azorrague é Fernando Frogel : Voz/Baixo; Roney Lopes : Guitarra/Backing Vocals; Allan Pavani : Guitarra/Backing Vocals; Macarrão : Bateria/Backing Vocals. Ouça o EP ‘Decapitated’ em sua plataforma de streaming favorita: Spotify: https://spoti.fi/2tVAc1c; Deezer: https://bit.ly/3aXRA64; iTunes: https://apple.co/3aTS7pv; Soundcloud: https://bit.ly/36Mpqru; GooglePlay: https://bit.ly/2uM738y e YoutubeMusic: https://bit.ly/2S73d1K.  Contatos: Facebook: www.facebook.com/AzorragueCuritiba; Instagram: @azorrague e E-mail: azorraguebrazil@gmail.com.

Steve Harris: a banda que pode ser tão grande quanto o Iron Maiden
31/01/2020

A Ultimate-Guitar.com perguntou a Steve Harris se há alguma banda que ele acha que pode vir a ser tão grande quanto o Iron Maiden, e o baixista respondeu:
"Caramba, esta é difícil pois penso que há muitas bandas realmente boas por aí. Os tempos mudaram muito então quem sabe se eles terão chance de se tornar conhecidos mundialmente como o Maiden, pois é algo que leva muito tempo. Com certeza algumas bandas são muito talentosas. Acho que o Nightwish é uma grande banda e estão cada vez maior, eles provavelmente tem uma grande chance de se tornar um sucesso mundial no nível do Maiden".
Depois Steve continua: "Há uma banda que gosto chamada Lord of the Lost, eles andaram abrindos shows do Maiden, são muito bons de fato. A banda de meu filho (George), Raven Age, é fantástica. O que diferencia eles dos outros é que eles tem grandes composições. Todas as músicas de seus discos são excelentes. Muitas bandas tem boas músicas mas não tem um álbum completo recheado delas. Mas é muito difícil saber, existem muitas bandas boas mas se elas vão atingir um nível adiante depende das circunstâncias e época e todas estas coisas".

Felipe Andreoli em vídeo tocando "Tom Sawyer" do Rush; homenagem a Neil Peart
31/01/2020

O baixista Felipe Andreoli do Angra postou um vídeo em seu canal no YouTube tocando a famosa música "Tom Sawyer" do Rush, em homenagem ao baterista Neil Peart que faleceu no início do ano em decorrencia de um câncer. Confira a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=JgUEVwAUKII.

Mia Wallace afirma que foi forçada a deixar o Abbath
31/01/2020

A baixista Mia Wallace, que faz parte do Triumph Of Death e do Niryth, anunciou a saída do Abbath, banda que leva o nome do ex-vocalista do Immortal. Mia emitiu um comunicado em sua página do Facebook na última terça-feira (28), onde explicou as razões para a separação: "É com tristeza que fui forçada a se separar do Abbath.
Foi um momento desafiador, mas emocionante e estou orgulhosa da minha contribuição ao álbum "Outstrider", aos shows, aos vídeos de "Harvest Pyre" e "Hecate" e promoção da banda em geral.
Para mim, fazer parte do Abbath foi um sonho que virou realidade e posso dizer com a mão no coração que fui leal à equipe e ao próprio Abbath. Todos podem ver isso no show da Argentina onde eu estava no palco até o amargo fim.Eu nem sempre concordei com outras pessoas do grupo e dei minha opinião honestamente, sem raiva ou intenção negativa. Infelizmente, nem todos podem aceitar isso..."
Para quem não se recorda, Abbath deu um verdadeiro show na Argentina, ao mostrar que não tinha nenhuma condição de continuar com o show que iria fazer. Após o desastroso acontecimento, além de cancelar o restante da tour pela América do Sul, Abbath entrou em processo de reabilitação.

Facing Fear pode levar a ‘Carriage of Hell Tour’ ao palco do Lollapalooza
31/01/2020

A carioca Facing Fear entrou na disputa pela vaga de banda de abertura do festival ‘Lollapalooza Brasil 2020’ que acontecerá nos dias 3, 4 e 5 de abril, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. O quarteto ficou conhecido pelo Brasil depois de lançar o videoclipe para a canção ‘I Wanna Play the Sound’, do EP ‘Lutaremos pelo Metal’ (2017) que antecede o álbum completo ‘Ana Jansen’ (2019).
O concurso “Temos Vagas - Lollapalooza” da Rádio Rock - 89 FM é quem abrirá esta porta ao ganhador que se apresentará no primeiro dia do evento. Serão selecionadas cinquenta bandas por votação, depois essas bandas serão avaliadas pela 89 FM e Time for Fun. O link para votar está no site www.radiorock.com.br e se encerrará no dia 8 de março. O resultado será publicado no dia 16 do mesmo mês às 18h.
Formada por “Terry Painkiller” (vocal), Raphael Dantas (guitarra), Nathalia Souza (baixo) e Vall Maranhão (bateria) a Facing Fear faz um heavy metal de vanguarda. Desde o lançamento de seu primeiro álbum, a banda passou a fazer shows no Sudeste com passagem por Teresina (PI), levando aos fãs de som pesado a ‘Carriage of Hell Tour’.
Se você é fã da banda e deseja vê-la no palco do ‘Lollapalooza Brasil 2020’, onde tocarão nomes como Guns N´Roses, Strokes, Lan Del Rey, Cage The Elephant e Vapire Weekend pode votar diretamente em https://www.radiorock.com.br/temosvagas/facing-fear. Links relacionados: https://www.facebook.com/Facingfearhmb; https://www.instagram.com/facingfearbr; https://twitter.com/FacingFearHM; http://sptfy.com/anajansen e http://bit.ly/2PEoakZ.
Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria.

M-19: Novo álbum celebra 30 anos de Thrash Metal 31/01/2020 O novo álbum da banda gaúcha M-19, intitulado “Sic Semper Tyrannis”, celebra os trinta anos de sua formação, ocorrida em Porto Alegre no ano de 1989. O foco do grupo sempre foi de tocar um Thrash Metal intenso e agressivo, tendo como principais influências as bandas Slayer, Destruction, Kreator e Sepultura. O ano de 1989 marcou o lançamento da primeira demo-tape, intitulada "Manifest Of Insanity", chamando a atenção do público local, que na mesma época via nascer na cidade um forte movimento Thrash Metal, encabeçado pela Leviaethan anos antes. Em 1992, foi a vez de participar da histórica coletânea em vinil "Thrash, Heavy And Loud", com a música "Roots Of Wrath". A segunda demo-tape foi gravada em 1994, intitulada "When A Promise Is Broken", que obteve excelente repercussão, proporcionando a participação na coletânea "Garimpo", produzida pela gravadora Paradoxx, com a faixa "Crying Out", no ano de 1996.

A década de 1990 foi bem agitada para o grupo, que realizou diversos shows importantes no Rio Grande do Sul e em São Paulo, dividindo o palco com bandas como Ajna e Siegrid Ingrid em locais como Aeroanta e Cathedral. Esta fase inicial é relembrada pelo baixista e vocalista Wilmar Filho como uma “época de descobertas e de profunda interação com o que acontecia no restante do Brasil e no mundo”, com o músico citando os shows em Porto Alegre e São Paulo como algo único: “Os shows realizados em Porto Alegre e São Paulo naquela época eram mágicos, era possível sentir a energia no ar, afinal, estava tudo começando, era perceptível o que o público queria e aquilo que a banda entregava era exatamente o que a época pedia. E foi isso exatamente o que senti no Jurassic Thrash Meeting, festival que rolou em dezembro de 2019 em Porto Alegre com Panic, Leviaethan e Sacrario”. No ano de 2000, as atividades são suspensas por tempo indeterminado e foi somente após um hiato de 11 anos que a M-19 retorna aos ensaios, no início de 2011, começando o processo de composição de novas músicas. A banda entra no Estúdio Hurricane no mesmo ano e inicia a gravação de seu full length com o renomado produtor Sebastian Carsin. Em setembro de 2013 a M-19 lança o seu primeiro CD, intitulado “Mission: Destroy”, contendo onze músicas, dentre as quais se destacam "Southern Brave", "I Kill for God" e "171", esta última sendo tema da gravação de um videoclipe, lançado em outubro de 2014, com ótima repercussão entre o público em geral. Nas palavras de Wilmar, o retorno da banda se deu por vários motivos, um deles foi a vontade de tocar Thrash Metal novamente: “Nestes cerca de 11 anos em que a banda ficou parada, fui acompanhando o que rolava no estilo, suas mudanças e bandas que estavam surgindo, então a partir daí surgiu a necessidade de voltar aos palcos e estúdios, e creio que na mesma época várias bandas da década de 1980 e 90 tiveram o mesmo sentimento. Desde então já foram lançados dois discos e o sangue nos olhos continua intacto!”. “Mission: Destroy” recebeu ótimas críticas da imprensa especializada, especialmente em resenha publicada na revista Roadie Crew, sendo também muito bem recebido pelos fãs, tanto no Brasil como no exterior. A turnê de divulgação de “Mission: Destroy” levou a banda para vários shows pelo Rio Grande do Sul, tendo, ainda, a oportunidade de se apresentar em Minas Gerais, e em Santa Catarina no festival Otacílio Rock Festival. Nesse giro, a M-19 dividiu o palco com bandas como Havok, Drowned, Nervochaos, Leviaethan, Aneurose, Sacrário, dentre outras. Em início de 2017 iniciam os trabalhos de gravação do novo CD intitulado “Sic Semper Tyrannis”, com 11 novas músicas, mais um trabalho primoroso realizado e produzido por Sebastian Carsin, do Estúdio Hurricane. O álbum teve seu lançamento realizado em dezembro de 2019, sendo lançado inicialmente em formato físico, com lançamento digital programado para o dia 06/02 em todas as plataformas digitais. O quarteto, formado por Wilmar Filho (baixo/vocal), Jr. Vives e Rógenes Morais (guitarras) e Rafael M. Kniest (bateria) também está divulgando o vídeo clipe para a música “There Are No Murderers in Paradise”, produzido pela Chama Video Independente. “Sic Semper Tyrannis” foi lançado em parceria com os selos Cianeto, Som de Peso, EZR e Estúdio Hurricane. Assista ao vídeo clipe de “There Are No Murderers in Paradise”: https://youtu.be/M9MRESqq6PQ. Contatos: Facebook: https://www.facebook.com/M19ThrashMetal; Instagram: https://www.instagram.com/m19_thrash_metal; Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Os Trutas se apresentam em Niterói/RJ em fevereiro
31/01/2020

Os Trutas é a mais nova banda de rock rural brasileira, formada em Visconde de Mauá (RJ/MG) por Pedro Gracindo (voz e guitarra), Leandro Souto Maior (guitarra), Fabiano Soares (baixo e vocais) e Keila Gomes (bateria). Eles já vêm fazendo barulho no cenário musical, exibindo o estilo que os tornou um dos mais proeminentes conjuntos da Região Sul Fluminense. Por onde passam, Os Trutas surpreendem, confundem, deleitam, provocam, sempre com verve e originalidade. Em tempos de caldeirada sonora proporcionada pela era da informação, Os Trutas sugerem “pensar sobre existir”, como diz a letra de “Gosto daqui”, música que dá título e abre o primeiro disco do grupo.
Os Trutas querem abrir trincheiras de alegria no cenário da música brasileira, querem fazer o Brasil cantar suas canções que falam das coisas simples da vida. Nos shows, além do repertório autoral (com destaque também para “Homem bom” e “Poeira de estrela”, todas com vídeo disponível no canal da banda no YouTube), gostam de apresentar suas influências, oferecendo espaço para releituras escolhidas a dedo, deixando sempre sua marca nos arranjos, roqueando ou dando um toque blues a clássicos como “Tocando em frente” (Renato Teixeira/Almir Sater) ou “De volta pro aconchego” (Dominguinhos/Nando Cordel). Fonte: Ana paula romeiro - Assessoria de imprensa

Grammy 2020 consagra postumamente Chris Cornell como "Melhor Qualidade Visual de Disco"
31/01/2020

O autointitulado álbum póstumo de Chris Cornell acaba de ganhar o GRAMMY® na categoria de “Melhor Qualidade Visual de Disco”. O trabalho conta com 18 faixas e foi apresentado em 2018. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/ChrisCornell. Este prêmio é o segundo GRAMMY® Awards concedido a este trabalho. O primeiro foi em 2019, na categoria “Melhor Performance de Rock”, com a inédita faixa “When Bad Does Good” (https://umusicbrazil.lnk.to/WhenBadDoesGood). Produzida, gravada e mixada por Cornell, a canção foi encontrada em seu arquivo de gravações pessoais. O projeto comemora sua vida e legado não apenas como cantor, mas como poeta e um dos escritores mais prolíficos e maiores vozes da era do rock moderno. A viúva do cantor, Vicky Cornell, queria criar um álbum especial para os fãs que incluísse uma seleção da extensa carreira de Chris, mostrando a amplitude de seu trabalho e sua contribuição para a história da música, com canções selecionadas dos catálogos de suas três bandas - Soundgarden, Temple of Dog e Audioslave - além de outras obras de sua carreira solo. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Já está disponível o trailer do videoclipe inédito de Redemption Song para a celebração dos 70 anos de Bob Marley
31/01/2020

No próximo dia 6 de fevereiro, é comemorado o aniversário de 75 anos de um dos maiores ícones da música, Bob Marley. Para celebrar esta data, será apresentado um novo videoclipe inédito da clássica “Redemption Song”, que completa 40 anos de lançamento, cujo trailer já pode ser visto em: https://75.bobmarley.com. O site também foi criado para que os fãs possam acompanhar esta celebração de amor, paz e liberdade que terá início no dia 5 de fevereiro. O grande defensor do movimento rastafari, o cantor jamaicano segue sendo referência e serve de influência em todo o mundo. Para entrar no clima da festa, também já está disponível uma playlist com as principais canções da trajetória de Bob Marley. Ouça e baixe aqui: https://digster.lnk.to/BobMarleyCompletoPR. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Às vésperas do lançamento de seu novo álbum intitulado Slow Rush, o Tame Impala apresenta o videoclipe de Lost In Yesterday
31/01/2020

A banda Tame Impala se prepara para o lançamento de seu quarto álbum de estúdio, “The Slow Rush”, no próximo dia 14 de fevereiro. Hoje, o grupo apresenta o videoclipe de “Lost In Yesterday” (https://umusicbrazil.lnk.to/LostInYesterday). O vídeo foi dirigido por Terri Timely, em conjunto com a dupla Ian Kibbey e Corey Creasey. “Lost In Yesterday” brinca com o tema de que mesmo nos momentos mais estranhos é possível encontrar uma certa leveza. Assista agora: https://youtu.be/utCjuKDXQsE. Do novo repertório, a banda já apresentou “Posthmous Forgiveness”, “Borderline”, “It Might Be Time” e “Patience”. Formada por Kevin Parker (guitarra e vocal), Jay Watson (sintetizador, vocal e guitarra), Dominic Simper (guitarra e sintetizador), Cam Avery (baixo e vocal) e Julien Barbagallo (bateria e vocal), a banda lançou em 2015 seu último álbum, intitulado “Currents”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/TICurrents. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Devin Townsend: músico reage à covers gravados por fãs
31/01/2020

Devin Townsend é um músico talentoso e um tanto quanto inusitado. suas músicas transitam entre a insanidade e a genialidade absoluta. Seja como for, é impossível ouvir suas músicas e ficar indiferente. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=zdcUz9fNLCQ. Mas como ele fica ao ver alguém tentando executar alguma de suas composições? Você pode conferir essas reações em vídeo postado pelo canal oficial do site Metal Sucks no Youtube no último dia 23 de janeiro.

Katatonia: após hiato, banda retorna com novo single
31/01/2020

Em dezembro de 2017, a KATATONIA anunciou que entraria em um "hiato de curto prazo" após sua turnê em fevereiro / março de 2018 devido a "problemas e lesões recentes". A banda tocou a turnê em quatro componentes, sem o guitarrista Roger Öjersson. Em 2019 o hiato terminou e agora a banda se prepara em 2020 para o lançamento de seu novo álbum, 'City Burials', que sairá no dia 24 de abril pela Peacevile Records. "City Burials" será lançado em CD, CD mediabook deluxe com faixas bônus, LPs de vinil preto e colorido com faixa bônus e digital (as encomendas digitais recebem "Lacquer" como um download instantâneo). Você pode conferir a nova faixa "Lacquer" https://www.youtube.com/watch?v=zGvZhRFBQ_I.
Tracklist: 1) Heart Set To Divide; 2) Behind The Blood; 3) Lacquer 4) Rein; 5) The Winter Of Our Passing; 6) Vanishers; 7) City Glaciers; 8) Flicker; 9) Lachesis; 10) Neon Epitaph e 11) Untrodden.
Katatonia: Jonas Renkse - vocais; Anders Nyström - guitarra; Niklas Sandin - baixista; Daniel Moilanen - baterista e Roger Öjersson - guitarra.

Ted Nugent: Uma polêmica opinião sobre Pantera e Dimebag Darrell
31/01/2020

Ted Nugent, famoso por ser um caçador nacionalista de ultradireita, criticou publicamente a versão que o Pantera fez para sua música mais clássica, Cat Scratch Fever, em especial do canal de TV norte-americana VH1, em 2006. "Não tem alma, não tem sentimento. Eles tocam como se fossem zumbis, como se fossem o Ozzy da TV", ironizou Nugent, detonando também outro ícone do rock mundial. "Acho que drogas, álcool e heroína deixaram a banda desconectada."
O guitarrista foi ainda mais longe e ironizou até o nome artístico do guitarrista Dimebag Darrell, assassinado em pleno palco, em dezembro de 2004. Para quem não sabe, "dimebag" é uma gíria americana para um pacotinho de 10 dólares de maconha. "Não dá pra levar a sério alguém que usa como nome artístico um produto que destrói vidas e que promove no palco a destruição dos valores familiares", detonou Nugent. "Não há desculpa para esse comportamento negativo, irresponsável, que destrói os valores americanos ao se defender o uso de drogas. Bêbados e drogados são os aliados favoritos desses terroristas de Alá [muçulmanos]. Malditos sejam eles!"

Black Sabbath promove sessão de audição do disco de estreia no escuro
31/01/2020

A gravadora BMG e a Pitchblack Playback vão promover, no dia 11 de fevereiro, duas sessões públicas deq audição do primeiro álbum do Black Sabbath, autointitulado, no escuro. O evento acontece no Number 10, em Londres, na Inglaterra, e tem o intuito de celebrar o 50° aniversário de lançamento do disco, que chegou a público em 1970.
A Pitchblack Playback costuma promover sessões de audição em que os fãs ficam imersos a ambientes que favorecem as músicas, reproduzidas em áudio de alta definição. No caso do Black Sabbath, a opção por ouvir o disco no escuro tem a clara intenção de criar uma situação assustadora, de acordo com as próprias canções do álbum em questão. Foi destacado, ainda, que nenhum integrante do Black Sabbath estará presente no evento. Embora o evento seja promovido com autorização da BMG, trata-se, apenas, de sessões de audição do álbum.

Testament: Revelados capa e detalhes do novo álbum e sample de nova faixa 31/01/2020 O Testament lançará seu novo álbum, "Titans Of Creation", em 3 de abril pela Nuclear Blast, de acordo com a Apple.com. O disco foi gravado com Juan Urteaga e mixado pelo veterano Andy Sneap. A arte da capa foi criada por Eliran Kantor (Sigh, Master, Sodom). Uma amostra da música "Night Of The Witch" pode ser ouvida em https://music.apple.com/nz/album/night-of-the-witch/1493544060. Tracklisting: "Children Of The Next Level"; "WWII"; "Dream Deceiver"; "Night Of The Witch"; "City Of Angels"; "Ishtars Gate"; "Symptoms"; "False Prophet"; "The Healers"; "Code Of Hammurabi"; "Curse Of Osiris" e "Catacombs".

Steve Harris joga tênis com Geddy Lee e Alex Lifeson, mas nunca conheceu Neil Peart
31/01/2020

Steve Harris esteve conversando com Martin Popoff, e no meio do papo ele acabou falando sobre Neil Peart, baterista do Rush que faleceu no dia 7 de janeiro deste ano de 2020.
"Nunca me encontrei com ele. Joguei tênis com Geddy (Lee) e Alex (Lifeson), pois sou amigo de Andy Curran do Coney Hatch, que trabalhou muitos anos com o Rush, então acabamos formando duplas para competir no tênis. Os caras são muito amáveis e bons tenistas também. Mas nunca conheci Neil. Em bandas é comum a gente conhecer outras em festivais, mas há aquelas bandas que por algum motivo você nunca cruza com elas, como foi o caso do Rush, assim como o do AC/DC, eu conheci Brian Johnson mas nunca topei com o resto da banda. E olha que nós excursionamos pra caramba, nós do Maiden e o pessoal do AC/DC, então é de se esperar que a gente tivesse se encontrado em algum lugar, mas nunca aconteceu, o que é um bocado estranho. Mas é assim que é. Quanto a Neil, é horrível, muito mesmo. Muito triste. Um grande talento. Sinto, obviamente, pela família e os caras da banda dele que ficaram numa situação péssima, um talento fantástico e que fará muita falta".

Helloween: baterias do novo disco já estão gravadas
31/01/2020

Se por um lado o próximo disco de estúdio do Helloween ainda não tem nome, ao menos as baterias do disco já estão gravadas. O baterista da banda, Dani Löble, gravou um vídeo (disponibilizado na conta oficial da banda no Youtube), falando que a bateria do disco já está gravada. Sendo assim, a banda agora trabalha em cima das guitarras, baixo e vocais, em estúdios localizados em Hamburgo (Alemanha) e Tenerife (Espanha). Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Cf4cH1tzd5A.
Vale lembrar que a bateria utilizada é a mesma que o falecido baterista Ingo Schwichtenberg utilizou na gravação dos dois volumes de "The Keeper Of The Seven Keys".

Dark Funeral: banda lança vídeo ao vivo oficial de "Beast Above Man"
31/01/2020

A banda Dark Funeral lançou nesta quarta-feira (29 de janeiro) o vídeo ao vivo oficial de "Beast Above Man". A música é faixa integrante do álbum "Where Shadows Forever Reign", que foi lançado em março de 2016. O vídeo foi disponibilizado na conta oficial da gravadora Century Media no Youtube - https://www.youtube.com/watch?v=GWP4kPxQQgE.

White Stones: confira o projeto paralelo do baixista do Opeth
31/01/2020

A banda White Stones é um projeto paralelo capitaneado por Martín Méndez, baixista uruguaio que faz parte da banda sueca Opeth. No último dia 24 de janeiro, o White Stones divulgou o vídeo da música "Stones", que fará parte do primeiro disco do grupo, intitulado "Kuarahy", que será lançado dia 13 de março. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=wx_vCsCII1g.

ZZ Top: novo álbum será produzido por Rick Rubin
31/01/2020

2020 marca os 50 anos de carreira do ZZ Top, trio formado por Billy Gibbons, Dusty Hill e Frank Beard que já vendeu mais de 50 milhões de discos em todo o mundo. E em uma entrevista recente, Gibbons revelou que eles estão preparando seu 16º álbum de estúdio. "Eu estava ao telefone ontem com o notório produtor Rick Rubin, que me deu algumas ideias pra gente trabalhar. Ele está ansioso pra nos ter no estúdio. Ele gosta de trabalhar na Costa Oeste, então será feito entre o Texas e a Califórnia. Está saindo, provavelmente nos próximos meses, eu espero. Ainda é muito cedo pra anunciar oficialmente, mas vai acontecer".

Stone Temple Pilots: ouça a faixa "Perdida", que intitula novo álbum acústico
31/01/2020

O Stone Temple Pilots lançou, nesta sexta-feira (31), uma nova música intitulada "Perdida". A faixa integra o próximo álbum da banda, também intitulado "Perdida", que foi gravado em formato acústico e chega a público em 7 de fevereiro de 2020. Ouça a faixa "Perdida" a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=uPCMjYWNh68.
A banda descreveu o álbum "Perdida" como uma coleção de "10 músicas profundamente pessoais com letras introspectivas e instrumentos inesperados que levam os ouvintes a uma jornada emocional sobre o recomeço". Em nota, o guitarrista Dean DeLeo disse que é necessário "viver para poder compor". "E esse disco é um reflexo de onde estamos agora", afirmou.
Usando o termo "Perdida" para dar nome ao álbum, em referência à expressão em espanhol - de mesmo significado em português -, o Stone Temple Pilots buscou trabalhar com o sentimento de luto. Embora o nome de Scott Weiland não seja citado no material de divulgação, é evidente que os músicos se referem ao vocalista, falecido em 2015 - e fora da banda quando nos deixou. "Perdida" será o segundo álbum do Stone Temple Pilots com seu atual vocalista, Jeff Gutt. O cantor estreou na banda no disco autointitulado, lançado em 2018.
Veja o tracklist de "Perdida": 01. Fare Thee Well; 02. Three Wishes; 03. Perdida; 04. I Didn't Know The Time; 05. Years; 06. She's My Queen; 07. Miles Away; 08. You Found Yourself While Losing Your Heart; 09. I Once Sat At Your Table e 10. Sunburst.

Anvil: assista ao clipe de "Legal At Last", que dá nome ao próximo álbum
31/01/2020

O Anvil divulgou, nesta quinta-feira (30), um novo videoclipe para a música "Legal At Last". A faixa dá o título do próximo álbum da banda, também chamada "Legal At Last", que chega a público em 14 de fevereiro por meio da AFM Records. Assista ao clipe a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=17u1hj34Ygw.
Confira, também, o vídeo de "Nabbed In Nebraska", single lançado anteriormente: https://www.youtube.com/watch?v=vtUEY7yYT98.
O novo disco foi gravado nos estúdios Soundlodge, em Rhauderfehn, noroeste da Alemanha. A banda afirma, em entrevistas, que o trabalho é uma continuação dos materiais anteriores que o Anvil.
Veja o tracklist do álbum "Legal At Last": 01. Legal At Last; 02. Nabbed In Nebraska; 03. Chemtrails; 04. Gasoline; 05. I'm Alive; 06. Talking To The Wall; 07. Glass House; 08. Plastic In Paradise; 09. Bottom Line; 10. Food For The Vulture; 11. When All's Been Said And Done e 12. No Time.

Ozzy Osbourne: com dedos cortados em campanha para o PETA
31/01/2020

Ozzy Osbourne aparece em uma montagem com os dedos cortados em uma campanha organizada pela PETA contra o "declawing" - prática que consiste em extrair as garras dos gatos, e com isto também um pedaço do osso que fica preso ao esqueleto, no que é considerado pelos críticos do procedimento como uma amputação.
Coincidentemente, no final de 2018 Ozzy quase perdeu as pontas dos dedos por causa de uma infecção. "Amputar os dedos dos gatos é uma coisa absurda e errada. Se o seu sofá é mais importante que a saúde e felicidade dos seus gatos, você não merece ter um bichano! Arrume um arranhador pra eles - não os mutile pelo resto da vida", diz Ozzy sobre a prática, que já foi proibida em vários países, incluindo Austrália, Inglaterra e Japão, além do Estado de Nova Iorque.

Masters Of Ceremory: Signs Of Wings, álbum de estreia do novo projeto de Sascha Paeth já está disponível
30/01/2020

“Finalmente, estou investindo minha energia em um projeto de metal. [Este projeto] é a soma das minhas experiências ao longo dos anos e algo como um renascimento do que eu fazia no passado”. É assim que o guitarrista, produtor e compositor alemão SASCHA PAETH define o seu mais novo projeto: MASTERS OF CEREMONY. O seu álbum de estreia, intitulado “Signs of Wings”, é muito mais do que apenas um álbum ou um projeto solo. Nele, PAETH reuniu um exército de incríveis músicos: Felix Bohnke (Avantasia) na bateria, André Neygenfind (Avantasia) no baixo, Corvin Bahn nos teclados e a excepcional cantora americana Adrienne Cowan (Seven Spires).
Outro grande destaque do álbum é o fato de abranger uma ampla variedade de estilos, sempre dentro do espectro metal. Nele você encontra um pouco de tudo, desde composições mais agressivas e diretas até faixas com ênfase maior nas partes melódicas e sinfônicas que com certeza vão impressionar não apenas os fãs antigos como também os novos fãs. Um dos lançamentos mais completo e empolgante do gênero!!! Adquira sua cópia no seguinte link: https://bit.ly/315QsZi.
Um lançamento da parceria Shinigami Records/Frontiers Music. Shinigami Records nas redes sociais: Facebook - @ShinigamiRecords; Instagram - @shinigami.records.br e Twitter - @shinigamirec. Twitter: https://twitter.com/shinigamirec | Facebook: https://www.facebook.com/ShinigamiRecords  | Instagram: https://www.instagram.com/shinigami.records.br/. Fonte: Karina Somacal - Depto. de Imprensa - E-mail: press@shinigamirecords.com.br; Website: http://www.shinigamirecords.com.br/ e Loja Virtual: http://lojashinigamirecords.com.br/.

Marillion: novo álbum With Friends From Orchestra já está disponível
30/01/2020

No início de 2019, a banda britânica MARILLION cumpriu o seu desejo de gravar algumas músicas do seu extenso catálogo ao lado de uma orquestra. E o resultado é o álbum “With Friends From The Orchestra” gravado no The Racket Club e nos Real World Studios de propriedade do ex-Genesis Peter Gabriel. Com quase 80 minutos de duração, o álbum apresenta nove clássicos do MARILLION regravados com o acompanhamento do quarteto de cordas In Praise Of Folly, Sam Morris (Trompa) e Emma Halnan (Flauta). Adquira sua cópia aqui: https://bit.ly/3aSnFvV. Um lançamento da parceria Shinigami Records/eAR MUSIC. Shinigami Records nas redes sociais: Facebook - @ShinigamiRecords; Instagram - @shinigami.records.br e Twitter - @shinigamirec. Twitter: https://twitter.com/shinigamirec | Facebook: https://www.facebook.com/ShinigamiRecords  | Instagram: https://www.instagram.com/shinigami.records.br/  | Fonte: Karina Somacal - Depto. de Imprensa - E-mail: press@shinigamirecords.com.br; Website: http://www.shinigamirecords.com.br/ e Loja Virtual: http://lojashinigamirecords.com.br/.

Barril De Pólvora concorre à vaga para tocar no Lollapalooza
30/01/2020

A banda de blues rock e heavy metal Barril De Pólvora (MG), concorre a uma vaga para integrar o elenco do festival ‘Lollapalooza Brasil 2020’, que acontecerá de 3 a 5 de abril no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. O concurso “Temos Vagas” é promovido pela Rádio Rock - 89 FM e o ganhador será responsável pela abertura do festival no dia 3. O quarteto formado por Flávio Drager (vocais), Emerson Martins (guitarras), Saulo Santos (baixo) e Alexis Bomfim (bateria) estreou em estúdio com um álbum homônimo em 2018, conquistando a crítica musical como revista Roadie Crew, site Whiplash e canal Heavy Metal Online.
O clima setentista e oitentista de sua música atraiu ao grupo várias gerações de fãs que se acumulam pelas redes sociais e shows dos mineiros. Se você curte o som do Barril De Pólvora, o segue pela internet e quer conferi-lo no Lollapalooza, vote pelo link https://www.radiorock.com.br/temosvagas/barril-de-polvora. O resultado deste concurso cultural que levará uma banda para tocar ao lado de nomes como Guns N’ Roses, Strokes, Lan Del Rey, Cage The Elephant, Vapire Weekend e outros será publicado no site www.radiorock.com.br no dia 16 de março. Participe da votação!
Acesse o site do “Barril”: www.barrildepolvora.com. Para ouvir o álbum ‘Barril de Pólvora’ via streaming, acesse: Spotfy: https://spoti.fi/2pdSDeO; Deezer: http://bit.ly/2ILRQsk; Apple Music: https://apple.co/2B7bc79; nstagram: https://www.instagram.com/barrildepolvora; Facebook: https://www.facebook.com/bandabarrildepolvora.
Confira mais vídeos oficiais em: https://www.youtube.com/channel/UCmv0bIRNfxo2IyEWywfTsVw/videos.
Para levar a Barril De Pólvora à sua cidade: contato@braunamusicpress.com e +55 (85) 9.9690-7536. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Setembro Negro 2020: Anunciada a 14ª edição do festival que acontecerá nos dias 05, 06 e 07 de setembro.
30/01/2020

Nos dias 05, 06 e 07 de setembro (sábado, domingo e segunda de feriado), acontece um dos festivais mais esperados da América Latina; O Setembro Negro Fest, realizado pela Tumba Productions, e que neste ano chega à sua 14ª edição, mesclando o que há de melhor no Metal extremo, com bandas de outros subgêneros do Heavy Metal (Death, Black, Thrash, Doom, GrindCore e Sludge). Serão 30 bandas divididas nos 3 dias de festival, com 9 bandas nacionais e 21 bandas internacionais - a trigésima banda será divulgada nos próximos dias!
Para o cast desse ano a Tumba escalou as seguintes bandas (em ordem alfabética): Acid Witch (USA), Angel Witch (UK), Apocalyptic Raids (BR), Blood Red Throne (NOR), Conan (UK), Deranged (SWE), Desecrator (AUS), Diamond Head (UK), Exterminate (BR), Facada (BR), Gatecreeper (USA), Harakiri For The Sky (AUT), Havok666 (BR), Headhunter DC (BR), Heathen (USA), Hellheim (NOR), Imprecation (USA), Introtyl (MEX), Masacre (COL), Mork (NOR), Necrot (USA), Neuroticos (BR/JAP), Power From Hell (BR), Rot (BR), Skeletal Remains (USA), Sodoma (BR), The Skull (USA), Vio-lence (USA) e Weedeater (USA). Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/836159376835539/. A compra dos ingressos já pode ser feita através dos links do serviço completo, abaixo (assim como nos pontos de vendas).
Haverá espaço de venda de merchandising das bandas que irão se apresentar no festival, entre outros produtos, como camisetas, CD’s, LP’s, etc - com diversos títulos de bandas em geral. Assim como nas duas edições passadas, o ingresso será trocado por uma pulseira (que não poderá ser retirada!), e que dará direito a entrada e saída do local do show, a hora que quiser. No local haverá praça de alimentação na área externa (área de fumantes), com lanches artesanais, porções, opções veganas; e venda de bebidas, como refrigerantes, cervejas, Chopp, cervejas artesanais, entre outros. Produção: www.tumbaproductions.com.br e Informações: tumbaprod@uol.com.br.

Affront se apresenta no Sesc Belenzinho em São Paulo/SP em fevereiro
30/01/2020

O trio carioca AFFRONT, irá se apresentar no palco do Sesc Belenzinho (rua Padre Adelino, 1000, Belenzinho SP) no dia 15/02/2020, as 21:30h na Comedoria. Banda foi formada em abril de 2016 por M.Mictian ( vocal/baixo), o AFFRONT apresenta um metal rápido, que mescla thrash e death metal, as letras compostas citam vivências dos integrantes, onde abordam a realidade do país, cultura, religião e demais problemas cotidianos.
AFFRONT possui em sua trajetória já 2 Álbuns sendo eles: "Angry Voices" lançado em 2016, e em 2019 o segundo "World In Collapse", em lançamento.  Formação atual: M.Mictian (vocal & baixo), R.Lobato (batera) e Marcel (Guitarra). A banda irá apresentar os sucessos do Álbum "Angry Voices" e lançamentos do novo Álbum "World in Collapse". Os ingressos estarão disponíveis para venda online no dia 04/02 à partir das 12h no site: www.sescsp.org.br e nas unidades do Sesc à partir do dia 05/02.
Ingressos:  Inteira R$ 30,00 e Meia R$ 15,00
Comerciário (comércio/serviços/matriculados no Sesc/dependentes) R$ 9,00.
Links da banda: https://www.facebook.com/affrontmetal/ e https://www.youtube.com/channel/UCSh4nTTArb8RgtDGJEyG7PQ.
Contatos para Shows/Merchan/ Acessoria: https://www.facebook.com/nyte.shade666, telefone: 12 996693118, email: janisluanini@gmail.com. Fonte: Janiffer Luanini - Producer Manager/Tour Manager.

A banda Black Bird vai comemorar seus 22 anos de existência no Teatro Rival Refit no Rio de Janeiro/RJ
30/01/2020

E tem mais rock na programação de fevereiro do Teatro Rival Refit! A banda Black Bird vai comemorar seus 22 anos de existência no dia 7 de fevereiro. Com um currículo de mais de mil shows, a banda tornou-se conhecida por seu carisma, por sua interação com o público e, claro, a qualidade na execução da obra dos Beatles, reproduzindo, com a máxima fidelidade, as gravações originais do grupo, inclusive as músicas que jamais foram executadas ao vivo pelos rapazes de Liverpool. Em 2004, a Black Bird foi convidada para tocar no International Beatle Week Festival, em Liverpool, e também se apresentou em outras ocasiões importantes, como nas comemorações do aniversário da Rainha Elizabeth II para a Comunidade Inglesa do Rio de Janeiro, que condecorou a banda como "The Number One Beatles Cover Band in Brazil". Black Bird - https://www.youtube.com/watch?v=RDxfjUEBT9I.

The 69 Eyes: Meet & Greet disponível para show em São Paulo
30/01/2020

A banda The 69 Eyes se apresenta em São Paulo no dia 1 de maio, no palco da tradicional casa de shows Tropical Butantã. E para quem quiser realizar o sonho de conhecer pessoalmente os integrantes do grupo que representa um dos principais nomes do rock gótico e glam da atualidade, a hora chegou! Para participar do "Meet&Greet" com o The 69 Eyes basta adquirir o acesso especial pelo endereço: https://www.sympla.com.br/the-69-eyes---meet--greet----sao-paulo__768542.
Não perca a chance de tirar uma foto com a banda e ganhar uma foto oficial para ser autografada na hora. Tem mais: leva junto uma credencial e cordão exclusivos. Com 30 anos de carreira, o grupo finlandês formado por Jyrki69 (vocal), Bazie (guitarra), Timo-Timo (guitarra), Archzie (baixo) e Jussi 69 (bateria) promete um setlist recheado pelos sucessos que impulsionaram a carreira da banda, além das principais composições do novo álbum "West End", lançado recentemente pela Nuclear Blast Records. Para comprar ingressos para o show do The 69 Eyes em São Paulo acesse a plataforma Bilheto pelo endereço: www.bilheto.com.br/evento/118/The_69_Eyes. Esta é mais uma produção da Top Link Music, em parceria com a Rádio & TV Corsário. Outras informações:  Site: www.toplinkmusic.com; Instagram: www.instagram.com/toplinkmusic e Facebook: www.facebook.com/toplinkmusicoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Symphony X: Trend Kill Ghosts fará abertura do show em São Paulo
30/01/2020

A banda de metal progressivo Symphony X retorna à América Latina em 2020 com sua turnê especial em comemoração aos 25 anos de carreira e se apresenta no palco da Tropical Butantã, tradicional casa de shows de São Paulo, no dia 29 de agosto. Será um momento único para todos os fãs: o setlist vai reunir os maiores sucessos da trajetória da banda norte-americana.
Para dar início a essa noite tão noite especial, a banda brasileira de power metal autoral Trend Kill Ghosts, formada em Guarulhos, foi a escolhida para se apresentar antes do Symphony X subir no palco. O grupo é formado por quatro amigos: Diogo Nunes (vocal), Rogério Oliveira (guitarra), Danilo Perez (baixo) e Leandro Tristane (bateria), que se uniram para levar uma mensagem através da música para inspirar pessoas a matarem seus fantasmas e irem atrás de seus objetivos. Formada em 2018, a banda Trend Kill Ghosts já lançou uma música com participação especial de Ralf Scheepers, vocalista da banda alemã Primal Fear, na faixa "Ghosts Revolution", que pode ser encontrada no álbum "Kill Your Ghosts", de 2019.
Já a majestosa Symphony X, atualmente formada por Russel Allen (vocal), Michael Romeo (guitarra), Michael Pinnella (teclado), Michael LePond (baixo) e Jason Rullo (bateria), continua a apresentar um metal progressivo que faz a banda uma das maiores do seu estilo em todo o mundo, sendo apreciada por milhares de fãs.  Este é mais um evento Top Link Music, em parceria com a Radio & TV Corsário. Ingressos já à venda pelo site da Bilheto e pontos autorizados.  Vendas online: https://bilheto.com.br/evento/178/Symphony_X.  Outras informações: Site: www.toplinkmusic.com; Instagram: www.instagram.com/toplinkmusic e Facebook: www.facebook.com/toplinkmusicoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Matanza Ritual confirma show em São Paulo
30/01/2020

O Matanza Ritual fará um show especial em São Paulo no dia 6 de junho, no palco da tradicional casa de shows Tom Brasil, para celebrar de uma forma única e inesquecível o poderoso legado musical da banda Matanza, o show terá um set list poderoso com todos os hits da banda.  Com o vocalista Jimmy London ao lado de grandes músicos da cena brasileira, completam o Matanza Ritual o guitarrista Antônio Araújo (Korzus e One Arm Away), o baixista Felipe Andreoli (Angra) e o baterista Amilcar Christófaro (Torture Squad e Kisser Clan). Jimmy preparou um setlist matador com os maiores sucessos do Matanza.
Sobre o Matanza Ritual, Jimmy London explica porque que será um momento histórico e inesquecível: "Nossa ideia não é formar uma banda, nem mesmo um projeto. Queremos criar uma celebração, reviver aquele 'ritual insano' que acontecia nos shows do Matanza e, para isso, convocamos os melhores dentre os melhores músicos do país, para serem os monges da loucura toda".
A turnê Matanza Ritual ainda deverá passar pelas principais capitais do Brasil e é uma produção da Top Link Music, do empresário Paulo Baron. Os ingressos começam a ser vendidos online amanhã pelo site da Sympla e em diversos pontos de venda: https://www.sympla.com.br/. Outras informações:  Site: www.toplinkmusic.com; Instagram: www.instagram.com/toplinkmusic e Facebook: www.facebook.com/toplinkmusicoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Final Disaster anuncia shows em Diadema e São Paulo nos meses de março e abril
30/01/2020

O Final Disaster já tem 2 shows marcados para este semestre; o primeiro acontece no dia 29/03 (domingo), no Container Pub (Rua Orense, 60, Diadema), e o outro será no dia 04/04 (sábado), ao lado das bandas Dakhmas e Hazy, no já tradicional Espaço Som (Rua Teodoro Sampaio, 512, São Paulo - próximo ao metrô Clinicas). Novas datas serão anunciadas em breve!
No dia 21/02 o Final Disaster lançará um novo single; trata-se de “Turn It Off”, música que estará no primeiro ‘full lenght’ da banda que será lançado no segundo semestre de 2020. A capa do single foi assinada por Lucas Mendes. O vocalista Kito Vallim falou sobre esse single: "Posso garantir que essa nova música será surpreendente! Estamos introduzindo novos elementos no ‘Horror Metal’ do Final Disaster, que vão fazer muito sentido, com o decorrer da história contada nesse novo álbum ". Assista o videoclipe do single anterior, “Another Victim”: https://www.youtube.com/watch?v=7M_SQI1UOaM.
A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Deborah Klaussner (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria). Acompanhe o Final Disaster em seus canais oficiais: www.finaldisaster.net; www.facebook.com/FinalDisaster e www.instagram.com/finaldisasterofficial.

Fenrir's Scar lança lyric video encorajando denúncias de abuso de vulneráveis
30/01/2020

O duo de Gothic Metal FENRIR’S SCAR, lançou um lyric video da música “Stolen Innocence”, terceira faixa do disco de estréia da banda campineira, confira: https://bit.ly/StolenFS.
Enquanto estão trabalhando na gravação do seu segundo álbum junto com o produtor Fabiano Negri, a dupla resolveu lançar uma série de lyric videos do disco anterior para aquecer os fãs para o novo lançamento. “Stolen Innocence é uma música pesada não só musicalmente, mas tematicamente falando. É uma música sobre abuso da perspectiva da vítima, e os sentimentos que este trauma causa: Negação, culpa, raiva, revolta, depressão, e a vontade de superar e seguir em diante.” Explica a vocalista Desireé Rezende.
Na divulgação da faixa a banda inclui a mensagem:
NÃO SE CALE! DENUNCIE! Você não está sozinho(a)!
Disque 100 para denunciar abusos infantis. Disque 180 para denunciar abusos contra as mulheres
Ouça Fenrir’s Scar em: Spotify: http://bit.ly/FenrirsScarSpotify; Apple Music: http://bit.ly/FSAppleMusic; Deezer: http://bit.ly/fsdeezer; Google Play: http://bit.ly/fsgoogleplay; Bandcamp: http://bit.ly/bandcampfs; TIDAL: http://bit.ly/fstidal; YouTube Music: http://bit.ly/FSYTMusic; Amazon Music: http://bit.ly/FenrirsScarAmazon e iTunes: http://bit.ly/FenrirsScariTunes.
Siga Fenrir’s Scar nas redes sociais: Facebook: https://www.facebook.com/fenrirsscar; Instagram: https://www.instagram.com/fenrirsscar; Twitter: https://www.twitter.com/fenrirsscar; YouTube: https://www.youtube.com/fenrirsscar e Website: https://www.fenrirsscar.com. FENRIR'S SCAR - https://www.fenrirsscar.com.

Ameslari lança série de vídeos ao vivo, que foram extraídos do show "Neon Love" estarão disponíveis no canal do YouTube do artista a partir do dia 29 de janeiro
30/01/2020

O cantor e compositor AMESLARI lança nesta quarta-feira (29), videoclipes extraídos do show Neon Love - lançamento do álbum autoral City Stories - gravado no Theatro Pedro II em Ribeirão Preto-SP. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=RWRg460WTZ4.
Inicialmente são três singles, começando pela música Mirrorball, que é uma das grandes apostas do cantor e que está em execução nas principais emissoras de rádio do Brasil. Categorizado no gênero pop rock, AMESLARI canta e compõe em inglês e é fã de Elton John, The Killers, Prince, do projeto francês M83 e da banda japonesa Radwimps. No disco City Stories, Ameslari traz uma sonoridade inspirada no rock dos anos 80 e no ambiente urbano, a grande paixão do cantor, amante da noite e das imagens que ela evoca.
Confira as datas dos lançamentos:
29/01 - Mirrorball
12/02 - Neon Love
26/02 - The Fire
26/02 - Playlist com todos os vídeos
AMESLARI significa "sonhador" em basco, uma língua única no mundo por não ter conexões muito profundas com nenhuma outra. Essa é a definição do nome do jovem cantor e compositor natural de Ribeirão Preto-SP. Ousado, independente e autêntico, o artista de 22 anos assumiu a produção de seu primeiro álbum, intitulado “City Stories”, que ele define como "um livro de contos" com histórias que podem ou não ter ligação umas com as outras - cabe ao ouvinte interpretar.
Os músicos que compõem a banda que acompanha o artista são Alessandro Perê (teclados), Moi Gonzales (guitarra), Paulo Bass (baixo) e Thiago Carbonari (bateria). Para mais informações acesse as redes sociais do artista: Facebook: www.facebook.com/ameslarimusic. Instagram: @ameslarimusic Twitter: @ameslarimusic. Site oficial: www.ameslari.com.
Fonte: Atendimento | Pamela Moraes; Coord. de Atendimento núcleo Entretenimento | Loida Manzo; Direção Operacional | Patrícia Saraiva e Direção Executiva | Erika Digon. Tudo em Pauta - http://www.tudoempauta.com.br.

Dinnamarque: revelados capa e tracklist do álbum “One Spirit Of A Thousand Faces” 30/01/2020 A conceituada banda mineira de Heavy Metal DINNAMARQUE, formada por Rafael Dinnamarque (voz e baixo), Ronan Lopes (guitarra e backing vocals), Leo Lanny (guitarra e backing vocals) e Riccardo Linassi (bateria), revelou capa e tracklist do debut álbum “One Spirit Of A Thousand Faces”, produzido por Rafael Dinnamarque no Dinnamarque Recording Studio em Belo Horizonte-MG. Baseada em ideias do vocalista, a arte da capa foi concebida pelo artista gráfico Marcos Cabral (Afterdark Design), com foto de Cristiano Kriss e Make up de Lory Makes.

Tracklist 01. Fight (Lyrics/Music - Dinnamarque) 02. Path Of Warrior (Lyrics/Music - Dinnamarque) 03. The Death Dresses White (Lyrics/Music - Linassi) 04. Revelations (Lyrics/Music - Dinnamarque) 05. Evil Celebrities (Lyrics/Music - Linassi) 06. Krusty Eyes (Lyrics/Music - Linassi) 07. Battlefields (Lyrics/Music - Linassi) 08. Reason (Lyrics - Lanny, Music - Lanny/Dinnamarque) 09. Changes (Lyrics - Linassi/Joanna, Music - Linassi) 10. Clash Of Mind (Lyrics- Linassi, Music - Dinnamarque) 11. One Spirit Of A Thousand Faces (Lyrics/Music - Dinnamarque) “Após anos de espera e luta, apresentamos One Spirit Of A Thousand Faces. Até então a banda possuía apenas o EP Fight. Devido as dificuldades financeiras, o processo de gravação foi bastante lento. Contudo, conseguimos obter um bom resultado com o álbum, que trata de vários temas ligados ao lado humano, e nem tão humano assim. Temas como espiritualidade, serial killers, batalhas físicas e internas, enfim mudanças. One Spirit transita por vários estilos de metal, desde o tradicional, passando pelo hard rock, thrash, power; um mix das influências de cada um pode ser percebida lá”, comentou o vocalista/baixista Rafael Dinnamarque. Acompanhe Dinnamarque: www.facebook.com/dinnamarqueband e www.instagram.com/dinnamarque.

Föxx Salema: Ouça entrevista no programa Pegadas de Andreas Kisser
30/01/2020

Já está disponível a entrevista que Föxx Salema concedeu ao programa Pegadas de Andreas Kisser, convite feito diretamente pelo produtor Luciano Piantonni. O mesmo é comandado pelo guitarrista do Sepultura e seu filho, Yohan Kisser, na rádio 89 A Rádio Rock de São Paulo. O programa vai ao ar todos os domingos às 19h, pela 89.1 FM ou pelo site www.radiorock.com.br. No bate papo com a vocalista e seu marido, o tecladista Cleber Magalhães, foram abordados temas como a entrada de Föxx no cenário Heavy Metal como cantora e suas influências. Assuntos como a luta pela transfobia foram abordados de forma clara e sucinta, onde a musicista explicou detalhes de como foi sua transição e tudo o que envolve o fato de ser transgênera no Brasil. Complementando o que foi conversado no programa, ela explica que: "Muitas pessoas não procuram se informar sobre o assunto, ocasionando, muitas vezes, falta de conhecimento sobre as trans, e em muitos casos, puro preconceito. O assunto deve ser debatido de mente aberta, sempre e as trans respeitadas." No decorrer do programa foram tocadas as músicas “Mankind”, “I” e “Emotional Rain”, onde foi abordado também o conceito lírico das músicas, que seguem a linha de esquerda e de apoio à causa LGBT+.
Ouça a entrevista via Youtube: https://youtu.be/BBGOrybs0_8.
A vocalista também informa que o CD “Rebel Hearts”, em formato digipak e com encarte, está sendo vendido na loja física e pelo site da Die Hard (http://bit.ly/2tSub5o) na Galeria do Rock em São Paulo e no Rio Grande do Sul através da Som de Peso (http://bit.ly/38Q4b9m). “Rebel Hearts” também está concorrendo na tradicional votação da Roadie Crew como melhor álbum nacional de 2019, enquanto a vocalista concorre em sua categoria nacionalmente. Para votar em Föxx Salema é necessário votar em todas as categorias e no final validar seu nome e e-mail. Acesse o link da votação: https://roadiecrew.com/melhores-de-2019. Ouça o álbum no Spotify: https://spoti.fi/2KVPs4S.
Contatos: Site: www.foxxsalema.com.br; Youtube: www.youtube.com/user/FoxxSalema; Facebook: https://www.facebook.com/foxxsalema; Instagram: www.instagram.com/foxxsalema; Twitter: www.twitter.com/foxxsalema; Vimeo: https://vimeo.com/foxxsalema e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Freesome lança videoclipe para versão sui generis do clássico “Perfect Strangers” do Deep Purple
30/01/2020

Já está disponível em todas as plataformas de música e também no Youtube, como videoclipe, a versão que o grupo paulista Freesome gravou para o clássico “Perfect Strangers” do Deep Purple. Originalmente concebida para a coletânea “Woman From Brazil... The Brazilian Tribute To Deep Purple” a ser lançado pelo selo inglês Armadillo Records, a versão de “Perfect Strangers” do Freesome agradou tanto os músicos que eles decidiram sublinhar o trabalho, lançando-a como single e filmando um videoclipe.
“Rolou um medinho quando recebemos o convite para gravar essa versão de ‘Perfect Strangers’, afinal, é um dos maiores clássicos não só do Deep Purple, mas do rock mundial”, conta a vocalista Juh Leidl, que também é artista plástica, velejadora e foi uma das juradas das duas temporadas do programa Canta Comigo da TV Record. “Tratando-se da Freesome, desde o início sabíamos que não iriamos fazer uma cover, mas sim uma versão. O nosso batera, Henrique Matos, surgiu então com aquela pegada meio western na bateria. No início achamos a ideia meio maluca, mas eis então que conseguimos concretizar a introdução que muito nos agradou, até porque a introdução original dessa música é bastante marcante e precisávamos de algo a altura, mas com a nossa cara. Essa pegada jazz/western acabou resolvendo.”
“Perfect Strangers” foi gravada no Estúdio Cajueiro, em Campinas/SP, por Maurício Cajueiro, renomado produtor brasileiro que já trabalhou com alguns dos nomes mais relevantes do mundo como Linkin Park, Steve Vai, Glenn Hughes, Gene Simmons, Stephen Stills, entre outros.
“O Caju foi fundamental para o resultado final”, lembra Juh. “Ele fez um trabalho de produtor de verdade, não só de engenheiro. Contribuiu com ideias, principalmente para a parte da overture, e nos incentivou o tempo todo. Ele foi certeiro!”
Ainda de acordo com Juh Leidl, a interpretação literal da letra de “Perfect Strangers” guiou a narrativa e o roteiro do videoclipe que foi todo produzido por ela mesmo junto ao guitarrista Fred Leidl. “Tínhamos alguns takes feitos pelo Daniel Gonçalves no estúdio durante as gravações. E como o clipe original do Deep Purple tem muitas cenas de making of, decidimos por usar algumas também, mas não queríamos fazer mais um vídeo de making of! Entre a correria da minha agenda e a do Fred Leidl - eu tinha acabado de gravar o Canta Comigo 2 - nós viajamos por dois dias para captar algumas imagens.
Durante a viagem, fomos ouvindo a música prestando especial atenção à letra. Ao contrário do que muitos imaginam, Perfect Strangers trata sobre o indivíduo e de sua relação com o tempo. Quando chegamos até essa interpretação, começamos a pensar como o clipe poderia representar essa ideia através de imagens. Logo de início vieram alguns elementos que são retratados na própria letra da música, como o oceano, o vento, elementos que são mutáveis, fluidos, inconstantes, o que automaticamente nos colocou num ambiente natural. Por fim, a personagem, feminina, que sou eu, é colocada em situações onde lança diferentes olhares para si mesma. Na arte e fotografia, optamos pelo PB, e muita granulação, para fazer referência ao clássico, neste caso, ao Deep Purple e a música.”
Para assistir o videoclipe de “Perfect Strangers” no Youtube, acesse: https://youtu.be/Bb5nNJ6V1yE. Ouça também “Perfect Strangers” nas plataformas de música: Spotify: https://spoti.fi/36kjxBj; Deezer: http://bit.ly/2GnnSJr; iTunes: https://apple.co/30S2BBc; Napster: http://bit.ly/2TTh0vn; Google Play: http://bit.ly/2RmIWGk e Amazon: https://amzn.to/36nqnpN.
Entre outras novidades, a Freesome, que além de Juh Leidl (vocal), Fred Leidl (guitarra) e Henrique Matos (bateria), hoje também conta com o baixista Thiago da Silveira e o guitarrista Bruno Paulinetti, já está de volta aos estúdios gravando novo material. O trabalho será o sucessor do EP “Keep On Naked” e promete aprimorar o rock autoral do grupo que traz muitas referências de outros gêneros musicais como o blues, jazz e o indie, além das letras ousadas e provocativas, por vezes eróticas.
Para ouvir “Keep On Naked” nas plataformas de música, acesse: Spotify: https://spoti.fi/2Wn9xqf; Deezer: http://bit.ly/2wqTitG; Google Play: http://bit.ly/2Xb9gDJ; Amazon: https://amzn.to/2JIo6P4 e Youtube: http://bit.ly/2K4OPEO.
Dois vídeos também já foram produzidos para o EP: Lyric-Video de “Sweet Anger”: https://youtu.be/yYhqr_ZI464 e Videoclipe de “My Eyes”: https://youtu.be/tF0uV5godLA. Ouça também a versão gravada pelo Freesome para “Badlands”, do AC/DC: https://youtu.be/1XoD6oYdUuU.
Mais Informações: www.freesomerock.com; www.facebook.com/Freesomerock; www.youtube.com/Freesomerock; www.twitter.com/FreesomeRock; www.instagram.com/Freesomerock e www.soundcloud.com/Freesomerock. Fonte, Press Release e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Lock Up: Britânicos anunciam turnê no Brasil e apresentam cartaz e merchandising feitos por Alcides Burn
30/01/2020

A banda britânica de Grindcore LOCK UP anunciou que virá ao Brasil em abril de 2020 para a “Brazilian Tour” e acaba e apresentar as primeiras datas. Com shows que passarão por Paraná, Pernambuco e São Paulo - até o momento -, foi divulgado o cartaz que também servirá de merchandising com arte desenvolvida pelo artista brasileiro Alcides Burn. Organizada pela produtora Xaninho Discos, a “LOCK UP - Brazilian Tour” segue com datas disponíveis e em breve mais shows serão anunciados. Para mais informações, escreva para info@xaninhodiscos.com.br ou acesse www.xaninhodiscos.com.br.
Conheça um pouco mais do trabalho de ALCIDES BURN aqui: http://www.burnartworks.com/. Contato BURN ARTWORKS: alcidesburn@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.burnartworks.com/; https://www.facebook.com/alcides.burn; https://www.instagram.com/alcidesburn/ e https://sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/BURNARTWORKS/27. Fonte: Sangue Frio Produções.

Rise, o segundo disco do formidável Hollywood Vampires tem sua resenha publicada no Rock On Stage
29/01/2020

O Hollywood Vampires era uma confraria de amigos que se reuniam nos anos 70 para beber muito, porém, nos últimos anos se tornou uma superbanda de Hard Rock capitaneada por Alice Cooper e com a presença de Joe Perry e Johnny Deep entre outros grandes músicos. No seu primeiro disco o Hollywood Vampires apenas homenageou importantes nomes do passado e no seu segundo trabalho, que foi nomeado como Rise nos brindaram com 13 empolgantes, eletrizantes e inflamadas canções autorais e 3 covers altamente infectantes, que fizeram de Rise um dos melhores do ano.
Confira mais detalhes deste lançamento da Shinigami Records no Brasil na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/hollywood-vampires-rise.htm.

Shaman: Marcus Viana fará participação especial em SP e RJ !!!
29/01/2020

A Free Pass Entretenimento informa que, nas apresentações de SP (9 de fevereiro) e RJ (14 de fevereiro), o SHAMAN terá como convidado especial o consagrado violinista e multi-instrumentista Marcus Viana, que participou da gravação do álbum "Ritualive", além de ter suas composições em várias novelas brasileiras como Pantanal , Ana Raio e Zé Trovão, Xica da Silva, “O Clone, entre outras, - ainda é o criador da banda de rock sinfônico mais famosa da Amérixca Latina, a Sagrado Coração da Terra. Mais em: http://www.freepass.art.br/shaman e https://marcusviana.com.br/. Fonte: Assessoria de imprensa oficial: Heloisa Vidal. Realização e Produção: Free Pass Entretenimento - http://www.freepass.art.br.

Roland Grapow, Viper e Confessori Band se apresentam em Limeira neste domingo
29/01/2020

Neste domingo (02/02), Limeira recebe grande show com Roland Grapow (Masterplan, ex-Helloween), Viper e Confessori Band. A celebração do Metal acontece no Bar da Montanha (Av. Laranjeiras, 2601 · Pq. Egisto Ragazzo), a partir das 16h. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/1059618484373567/.
Roland Grapow é o líder e guitarrista do Masterplan, que possui 6 álbuns de estúdio. Ex-Helloween, ele substituiu Kai Hansen em 1989, e lá gravou os álbuns “Pink Bubbles Go Ape” (91), “Chamaleon” (93), “Master Of The Rings” (94), “The Time Of The Oath” (96), “Better Than Raw” (98), “Metal Jukebox” (99) e “The Dark Ride” (00). Os músicos que acompanharão Grapow, são; Affonso Jr (guitarra, Confessori Band e ex-Revenge), Fabio Carito (baixo, Warrel Dane, Furia Inc., Instincted), João Luiz (vocal, Golpe de Estado, ex-Casa das Máquinas, ex-King Bird) e Marcus Dotta (bateria, Warrel Dane, Leather Leone)
Já o Viper, é uma das maiores bandas de Heavy Metal do Brasil. Formada em 1985 em São Paulo, o Viper possui entre seus trabalhos, os clássicos “Soldiers Of Sunrise” (87), “Theatre Of Fate” (89) e “Evoution” (92). O Viper revelou para o mundo, o saudoso André Matos, um dos maiores vocalistas de todos os tempos.
A formação conta com Felipe Machado (guitarra), Guilherme Martin (bateria), Pit Passarell (baixo) e Leandro Caçoilo (vocal) - o guitarrista Hugo Mariutti deixou a banda, por estar ocupado com a turnê do Shaman, mas poderá se apresentar em alguns shows. Para a segunda guitarra, quem deve participar dos shows é Val Santos, que já fez parte da banda durante muitos anos. Ao vivo eles também contarão com o baixista Bruno Ladislau (André Matos). O Viper está trabalhando em seu novo álbum de inéditas.
Ricardo Confessori fez sucesso como baterista do Angra e Shaman - ele também foi baterista do Korzus nos anos 90. O repertório dos shows da Confessori Band traz clássicos do Angra e Shaman. A formação é Alax William (vocal, Heaviest), Affonso Junior (guitarra, ex-Revenge), Thiago Oliveira (guitarra, Warrel Dane, Seventh Seal), Fabio Carito (baixo, Warrel Dane, ex-Shadowside) e Ricardo Confessori (bateria, ex-Angra e Shaman).
Páginas relacionadas: www.facebook.com/Grapow-Studios-361872847288854/; www.facebook.com/viperbrazil/; www.facebook.com/confessoriband/; www.facebook.com/tc7producoes/; www.facebook.com/lpmetalpress/; www.facebook.com/circleofinfinityproducoes/ e www.facebook.com/bardamontanha/.

Em novo episódio da série "Por dentro com Paulo Baron", os especialistas Sérgio Martins e Ricardo Batalha falam sobre a importância da crítica musical
29/01/2020

Está no ar mais um episódio da série "Por dentro com Paulo Baron", lançado nesta segunda-feira, 27 de janeiro. Com produção de Régis Tadeu e Rodrigo Barth, ao lado de Paulo Baron, empresário da Top Link Music, eles desenvolvem o tema: "Crítica musical ainda é importante?". Participam os jornalistas e convidados especiais Sérgio Martins e Ricardo Batalha.
Neste episódio, Sérgio Martins, Repórter de música da Veja e autor do blog Veja Música, avalia: "Hoje a crítica ainda é importante, mas nossa função é diferente". Quer saber por que ele disse isso? Acompanhe já o novo episódio da série "Por dentro com Paulo Baron, Crítica Musical com Sérgio Martins e Ricardo Batalha" no YouTube: https://youtu.be/loTFejNiGYU.
Para Ricardo Batalha, redator-chefe por muitos anos na consagrada revista Roadie Crew, a crítica ainda é fundamental para manter o público interessado no material novo das bandas. "O leitor precisa se basear em alguma coisa, ele se orienta com a crítica", explica. Durante a entrevista, Paulo Baron comenta sobre o grande volume de novos blogs que foram criados apenas com a intenção de conseguir ganhar um ingresso para um show. "Eu tenho visto alguns blogs com trabalho de qualidade e bom conteúdo, mas existe realmente uma qualidade na maioria dos blogs, como vocês fariam?", questiona. "Por dentro com Paulo Baron", Crítica Musical: https://youtu.be/loTFejNiGYU.
Site: www.toplinkmusic.com;  Instagram: www.instagram.com/toplinkmusic e Facebook: www.facebook.com/toplinkmusicoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Metalizer: lança primeiro videoclipe do novo álbum
29/01/2020

Apesar de seu terceiro álbum, “The Pact”, ter sido lançado no final do ano passado, é 2020 que promete muito trabalho à banda paulista, Metalizer. Com seu Thrash Metal, o quinteto de Nova Odessa/SP, resolveu investir pesado não só em suas composições, que denunciam o auge do grupo, como também na divulgação maciça do novo material.
E, apenas um mês depois de soltar “The Pact” nas plataformas digitais, o primeiro videoclipe retirado do novo disco foi divulgado. Trata-se de Wild Eyes, música que não havia sido divulgada previamente e que sai em vídeo dirigido por Claudio Cestare Jr. (Last Mosh). Com ótima fotografia, o clipe mostra a banda executando a faixa em estúdio, e também em momentos de descontração. Isto é, o primeiro vídeo retirado de “The Pact”, resgata o ambiente descontraído que traça o paradoxo do Thrash Metal com sua agressividade. O novo álbum foi lançado em formado digital em parceria com o selo Roadie Metal e busca parceiros para lançamento físico. Assista ao clipe e não se esqueça de se inscrever no canal da banda: https://www.youtube.com/watch?v=sCOZMiAuxg4&feature=youtu.be. 
Confira “The Pact” no Spotify: https://open.spotify.com/artist/0mWMLjrZDqFaPxotKiE5pW
Mais informações: https://www.facebook.com/MetalizerOfficial/; https://www.instagram.com/metalizerthrash/ e E-mail: metalizer_thrash@hotmail.com. Fonte: Vitor Franceschini - http://www.blogartemetal.blogspot.com.br/.

Ozzy Osbourne: "Não estou nem aí com a morte... e ainda não estou acabado"
29/01/2020

Ozzy Osbourne está na capa da Kerrang!, em uma foto onde mostra que ainda tem muita lenha pra queimar, apesar dos problemas recentes. "Não estou nem aí com a morte... e ainda não estou acabado", diz a chamada. A revista esteve na residência do madman em Los Angeles para ouvir suas histórias e como a música salvou sua vida, além de saber mais sobre seu novo álbum, "Ordinary Man", que sai em fevereiro e conta com as participações de Slash, Duff McKagan, Chad Smith (Red Hot Chili Peppers) e Elton John. Mais detalhes em: https://www.kerrang.com/the-news/ozzy-osbourne-i-dont-worry-about-death-and-im-not-f-king-done-yet/

Anna Calvi anuncia Hunted, reinvenção de seu mais recente disco Hunter
29/01/2020

No verão de 2018, Anna Calvi lançou seu terceiro álbum Hunter, aclamado pela crítica. Nele, ela explorou a sexualidade e violou as leis da conformidade de gênero. Após 18 meses fantásticos, em que Calvi escreveu sua primeira trilha sonora na televisão (para Peaky Blinders da BBC One), recebeu sua terceira indicação consecutiva ao Mercury Prize (a primeira artista solo a alcançar esse feito) e tocou em shows esgotados em todo o mundo, Calvi criou uma impressionante reformulação de Hunter em Hunted.
Depois de revisitar suas primeiras gravações para Hunter, Calvi percebeu que elas ofereciam uma visão íntima e privada das intenções iniciais das músicas. Destilada à sua essência nua em Hunted: sua guitarra magistral e vocais formidáveis, Calvi então pediu a Courtney Barnett, Joe Talbot (IDLES), Charlotte Gainsbourg e Julia Holter para colaborar com ela e transformar ainda mais as músicas. Calvi tem o prazer de compartilhar a primeira música de Hunted, "Don't Beat The Girl Out Of My Boy", com Courtney Barnett.
Assista ao vídeo de “Don’t Beat The Girl Out Of My Boy (feat. Courtney Barnett) https://smarturl.it/DBTGOOMByt.
Ouça “Don’t Beat The Girl Out Of My Boy (feat. Courtney Barnett) http://smarturl.it/DBTGOOMB.
Calvi comenta Hunted: “Durante um intervalo das turnês, voltei e ouvi as primeiras gravações que fiz de Hunter. Essas gravações capturam o momento em que escrevi essas músicas pela primeira vez e as gravamos por conta própria, no meu estúdio no sótão. Encontro algo especialmente íntimo em compartilhar essas gravações mais privadas com meus cantores favoritos e pedir que emprestem suas vozes e sensibilidade artística. Courtney Barnett é uma artista incrível. Sua voz e violão tocando juntos são alucinantes. Sua capacidade de conectar os profundos aos menores momentos da experiência humana é o talento único de um verdadeiro artista.”
Barnett disse sobre o trabalho conjunto: “Anna é uma artista completamente inspiradora, é impossível tirar os olhos dela no palco. Eu amo as composições dela por seu belo e perfeito equilíbrio entre agressão e ternura”. Soando mais cru do que suas encarnações originais, as faixas de Hunted brilham sob a luz de uma lente diferente, uma que traz a fragilidade inata das composições para o primeiro plano e combina requintadamente a dicotomia entre o caçador e a caça, o primitivo e o belo, os vulneráveis ​​e os fortes. Hunted - com lançamento previsto para 6 de março - está disponível para pré-venda em edição limitada em vinil vermelho, CD e digital. Pré-venda: Dom Mart: http://smarturl.it/HuntedLP | Digital: http://smarturl.it/ACHunted
Tracklisting: 1. Swimming Pool (feat. Julia Holter); 2. Hunter; 3. Eden (feat. Charlotte Gainsbourg); 4. Away; 5. Don’t Beat The Girl Out Of My Boy (feat. Courtney Barnett); 6. Wish (feat. Joe Talbot/IDLES) e 7. Indies Or Paradise.
Anna Calvi Online: Website: http://annacalvi.com/ | Facebook: https://www.facebook.com/annacalvi/ | Instagram: https://www.instagram.com/annacalvi/ | Twitter: https://twitter.com/annacalvi.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações para Imprensa: Denise Catto Joia e Simone Catto Joia.

Tributo ao Pink Floyd no Teatro Rival Refit com o Rio Floyd Machine no Rio de Janeiro/RJ
29/01/2020

Sucessos e raridades de todas as fases da banda estão no show da Rio Floyd Machine, no dia 5 de fevereiro. Para quem está se guardando para quando o carnaval chegar, a pedida é rock’n’roll da melhor qualidade! E nada melhor do que curtir o som de uma das mais importantes bandas que marcaram o cenário do rock progressivo psicodélico: a lendária banda britânica Pink Floyd. No dia 5 de fevereiro, a Rio Floyd Machine faz, no Teatro Rival Refit, o “Tributo a Pink Floyd”, em mais uma parceria da casa com a Banca do Blues.
Formada em 2009, a Rio Floyd Machine tem como objetivo levar ao público um show sofisticado, fiel aos arranjos originais do Pink Floyd. O show vai proporcionar uma viagem pela longa estrada das músicas - entre sucessos e raridades - que marcaram a trajetória do grupo inglês.
Marcelo Pingarilho (voz principal), Elis Fonseca (backing vocal), Wlater Delanno (guitarra e voz), Hercules Costa (gruitarra), Francis Alexandrino (baixo), Fabio Lopes (teclados e vocais), Guilherme Vianna (sax e vocais), Ronan Faraco (bateria) estão preparando um repertório especial, com os grandes clássicos do Pink Floyd, além de músicas de diversas fases, contando a história de uma das maiores e mais amadas bandas da história do rock. Será uma grande noite de celebração à obra dessa banda fenomenal, cujo álbum “Dark Side Of The Moon” é um dos cinco álbuns mais vendidos da história da música, com 45 milhões de cópias!

Rob Halford: com muito bom humor, vocalista faz o Dolly Parton Challenge
29/01/2020

Nas últimas semanas, as redes sociais foram tomadas por uma brincadeira, chamada de "Dolly Parton Challenge" onde o(a) usuário(a) posta quatro fotos de momentos diferentes de sua vida, cada uma representando uma rede social: Linkedin, Facebook, Instagram e Tinder.
Rob Halford, que costuma ser uma pessoa bem-humorada nas redes sociais, entrou na dança, de maneira peculiar. Em duas sequências de fotos, o vocalista do Judas Priest colocou registros um tanto quanto engraçados. O detalhe vai para a última foto, onde ele cita o Grindr, o maior aplicativo para gays, bi e trans se conectarem. Ele ainda cita o refrão da música, que diz "...looking for meat" (procurando por carne). Veja em https://www.instagram.com/p/B751eseDHMX/?utm_source=ig_embed. Rob Halford, com a sua irreverência, mostra a cada dia as razões pelas quais ele sempre será o Metal God.

Abbath: baixista Mia Wallace diz que foi forçada a deixar a banda
29/01/2020

A baixista Mia Wallace afirmou, pelas redes sociais, que não é mais integrante do Abbath, banda solo do ex-frontman do Immortal. A musicista, que também integra os grupos Triumph of Death e Niryth, pontuou que foi "forçada" a deixar o grupo. "É com tristeza que fui forçada a sair do Abbath. Foi um período desafiador, mas empolgante, e estou orgulhosa de minha contribuição ao álbum 'Outstrider', os shows, os clipes e a promoção visual da banda no geral", declarou ela, inicialmente.
Mia Wallace disse que "realizou um sonho" ao integrar o Abbath e que foi "leal" à equipe e ao próprio frontman. "Todos podem ver que naquele show na Argentina, fiquei no palco até o fim", afirmou ela, citando a apresentação em Buenos Aires onde o líder do grupo sobe ao palco bastante alterado e não consegue cantar ou tocar uma música sequer.
Ao comentar sua saída, a baixista comentou que "nem sempre concordou com certas outras pessoas da equipe do Abbath". "Dei minha opinião honesta, sem intenção negativa, mas nem todos entenderam assim. Estou decepcionada com o fato de nenhum dos meus ex-colegas tenham entrado em contato comigo nesse processo, com exceção da ligação de 5 minutos do empresário dizendo que eu não seria mais necessária ao projeto", declarou.
Mia pontuou, ainda, que recebeu ordens para "não entrar em contato com ninguém da banda". "A explicação não teve fundamento e só me deixou mais confusa. Eu estava me preparando para a turnê pela Europa. Tive que cancelar outros planos e tirar uma folga do meu emprego para a turnê que tanto me preparei", disse.
Por fim, ela agradeceu aos "fãs, imprensa, todos do Season of Mist e colaboradores do Abbath". "Obrigado! Significa muito para mim neste período difícil. Também desejo o melhor a Abbath, que sempre admirei como artista, e agradeço pela oportunidade. Agora, devo focar em meu próximo passo. Há vários projetos interessantes vindo. Prometo que esta não será a última vez que vocês ouvirão falar de mim", afirmou.
Após o vexame na Argentina e uma turnê cancelada no Brasil, Abbath deu início, neste mês de janeiro, a uma nova tour pela Europa. Em um vídeo divulgado nas redes sociais antes dos shows começarem, o músico disse que está sóbrio havia 2 meses. Abbath havia confirmado, ainda em novembro de 2019, que iria se comprometer a um programa de reabilitação. Os shows que estavam marcados com sua outra banda, Bömbers, também tiveram de ser cancelados.

Os piores momentos do Dream Theater foram nos anos 90, diz Mike Portnoy
29/01/2020

O baterista Mike Portnoy relembrou dos primeiros anos de existência do Dream Theater, formado ainda na década de 1980, mas consolidado, em definitivo, nos anos 1990. Em entrevista ao Everyone Loves Guitar, transcrita pelo Ultimate Guitar, o ex-integrante da banda apontou as dificuldades pelas quais ele e seus colegas passaram para o trabalho chegar ao patamar que se encontra hoje.
"Nos anos 80, era diferente. Não havia internet, então, você precisava de uma gravadora para qualquer coisa acontecer. Não dava nem para gravar um álbum sem uma gravadora. E assim que você conseguia um contrato e fazia um disco, era tudo direcionado ao marketing. Não dava para ir para lugar algum sem a MTV. Mesmo após o primeiro contrato de gravação, não rolava", afirmou Portnoy, inicialmente.
Em seguida, o músico destacou que foi necessário aprender a lidar com a indústria musical - que, segundo ele, pode ser "brutal". "Tivemos que abandonar nosso primeiro contrato para fazer outro, para 'Images and Words' (1992). Passamos por tantos cantores, advogados, mudanças de formação e processos que percebemos que o mercado musical era, realmente, um mercado", disse.
Portnoy comentou que muitas pessoas pensavam que ter um contrato com uma gravadora era o objetivo final e que, a partir dali, tudo estava assegurado. Porém, segundo ele, era apenas o "início dos problemas". "É logo após o contrato que tudo vira negócio, pois, antes, tudo era apenas pela música. Você faz som com seus amigos e, do nada, alguém pega uma fatia da sua torta. Nunca mais volta a ser algo inocente como era no começo, nunca mais é algo só pela música a menos que você lute por isso", afirmou.
O baterista relembrou das sessões de gravação de "Images and Words" com o produtor David Prater, que, segundo ele, complicava tudo. Há relatos de que Prater trancava a banda fora do estúdio para não acompanhar o direcionamento do trabalho, além de forçar Portnoy a usar samples de bateria.
"Por anos, trabalhávamos com produtores externos e gravadoras que tinham opiniões demais sobre nossa música. Apenas em 1999, quase 15 anos depois, nos livramos disso e fizemos 'Scenes From a Memory'", afirmou ele. Antes disso, o Dream Theater estava "prestes a acabar" - provavelmente, após a decepção com "Falling Into Infinity" (1997), um trabalho de sonoridade mais comercial por orientação da própria gravadora. "Estávamos prestes a acabar e tivemos que bater o pé e dier: olha, se ainda querem nos ter em seu cast, é necessário nos dar espaço e deixar que a gente faça nosso trabalho. Daí, eu e (o guitarrista) John Petrucci começamos a produzir os álbuns. Assumi um papel de liderança muito maior na banda", disse.
Pontos baixos
Mike Portnoy foi pontual ao citar três momentos de "baixa" em sua carreira - e, consequentemente, no Dream Theater. São eles: antes de 'Images and Words', antes de 'Scenes From a Memory' e, claro, o momento em que ele saiu da banda, em 2010.
"Quando saí, foi difícil para mim, ter que lidar com as críticas e me recuperar. Foram esses os três grandes momentos de baixa na minha carreira. Na vida pessoal, perdi minha mãe em um acidente de avião quando eu tinha 17 anos. Coisas assim te mudam para sempre. Perdi meu pai também, há 10 anos, quando estávamos fazendo 'Black Clouds and Silver Linings' (2009). Fiz uma música para ele chamada 'The Best of Times'", afirmou.
Segundo Portnoy, "The Best of Times" serve como um agradecimento ao pai dele pelos 40 anos juntos. "O fato de eu poder tocar essa música para ele e segurar a mão dele na cama, quando ele estava morrendo, chorando juntos, foi incrivelmente importante para mim. Tive os dois extremos ao perder meus pais: no caso da minha mãe, foi chocante e de repente; já meu pai sofreu por meses com câncer, tive tempo para me preparar. Nenhuma das situações foi fácil, mas passei por isso", disse.

Megadeth: filha de Dave Mustaine sobe ao palco com a banda
29/01/2020

Electra Mustaine, filha de Dave Mustaine, subiu ao palco com o Megadeth durante apresentação da banda na noite de 28 de janeiro no Le Zénith em Paris, na França. A jovem de 21 anos de idade fez um dueto com seu pai em "A Tout Le Monde", confira no vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=W3fW8wLKdx0.
Em 2013, aos 15 anos de idade, a então aspirante a cantora andou se apresentando em vários shows e até na TV local cantando a música, ao lado de Jason Kertson, neto de Rob Lind do The Sonics.

Pantera: banda comemora um bilhão de streams!
29/01/2020

O Pantera comemorou com um post em suas mídias sociais a marca de um bilhão de streams espalhados entre plataformas como Amazon, Apple, Deezer, Google e Spotify. "Muito obrigado a todos pela atenção!", diz o texto que acompanha o post. A banda foi formada em meados dos anos oitenta no Texas pelos irmãos Vinnie Paul Abbott (bateria) e "Dimebag" Darrell Abbott (guitarra), e teve em suas fileiras o baixista Rex Brown e os vocalistas Terry Glaze e Phil Anselmo.

Necromancer anuncia novo guitarrista
29/01/2020

Em meio as gravações de “Pattern Of Repulse”, os cariocas do NECROMANCER anunciaram sua nova formação, que novamente volta a ser um quinteto. A banda divulgou o ingresso do experiente guitarrista Eduardo “Dek” (ex-Shadow Zone, Kanas, Kaú e No Control), que segundo a banda: “O músico já chegou somando muito na construção de novos solos para o novo álbum e também ajudará demais nos trabalhos de divulgação deste material que já está em etapa final de masterização.” Leia a nota oficial completa aqui: https://www.facebook.com/necromancerbr/photos/a.1482457988434864/3847614621919177/.
“Pattern Of Repulse” é o segundo álbum do NECROMANCER e está previsto para ser lançado no segundo semestre de 2020 pelo selo Heavy Metal Rock. A gravação e produção está acontecendo no Estúdio Hanoi pelo produtor Fernando Perazzo, que também trabalhou no “Forbidden Art”, recentemente, o grupo divulgou alguns vídeos mostrando um pouco mais dos bastidores destes trabalhos, assista: https://www.facebook.com/necromancerbr/videos/417305278874919/ e https://www.facebook.com/necromancerbr/videos/480392879190946/.
Contato para shows: E-mail: necromancer.br@gmail.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/necromancerbr/; https://twitter.com/necromancerband; https://www.instagram.com/necromancer.br/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Necromancer/53. Fonte: Sangue Frio Produções.

Motörbastards: Atração confirmada em grande evento em Rio Negrinho/SC, confira!
29/01/2020

Os paranaenses do MOTÖRBASTARDS já estão nos preparativos para pegar a estrada novamente, desta vez, rumo a Santa Catarina. A banda foi confirmada no ‘16° Aniversário 100 Limite Moto Clube’ que acontece na lendária Fazenda Evaristo em Rio Negrinho, entre os dias 7 e 9 de fevereiro de 2020. O trio se apresentará no primeiro dia (07/02) ao lado de Over Drive e Retrô Rock, acesse o evento no Facebook para programação completa e mais informações: https://www.facebook.com/events/651140772047539/.
Em outras notícias, o atual single do MOTÖRBASTARDS, “Nightmare”, está entre os melhores lançamentos de 2019 no segmento pelos sites Arte Metal e Metal na Lata, confira: Metal na Lata: http://metalnalata.com.br/site/melhores-do-ano-2019-tarcisio-chagas/ e Arte Metal: https://blogartemetal.blogspot.com/2020/01/melhores-do-ano-segundo-vitor.html.
“Nightmare” foi lançado em janeiro de 2019 e contém três faixas que está servindo de prévia para o vindouro “We Are Bastards”, ouça:
01 - We Are Bastards: https://youtu.be/gSpmrQsrYRw
02 - Mina de Tamandaré: https://youtu.be/SmFSIjpkVEI
03 - Nightmare: https://youtu.be/zcBi75lD8vE 
Selos e distros interessados em trabalhar neste novo trabalho da banda entre em contato pelo e-mail motorbastards@gmail.com ou diretamente pelo Facebook em https://www.facebook.com/MOTORBASTARDS. Contato para shows: E-mail: motorbastards@gmail.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato.
Sites relacionados: https://www.facebook.com/MOTORBASTARDS/; https://www.youtube.com/channel/UCr2RaBGgEhvM_lOjI910Uug; https://www.instagram.com/motorbastards/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/MOTORBASTARDS/63. Fonte: Sangue Frio Produções.

Infector Cell: novo videoclipe, Vision of Apocalypse, é oficialmente lançado
29/01/2020

A mais nova produção visual da banda Infector Cell, o videoclipe de Vision of Apocalypse, acaba de ser liberado no YouTube do grupo para os fãs e seguidores do trabalho dessa excelente banda de Thrash Metal do Brasil. O vídeo mostra os caras em performance e imagens de destruições e assassinatos acometidos na cidade de Brumadinho/MG, causadas por um desastre corroborado pelo homem. Comprovadamente, o Infector Cell, vem se tornando um dos melhores e mais brutais nomes do cenário paulista e nacional. Assista ao clipe: https://www.youtube.com/watch?v=CkxPSWmouyE.
A faixa Vision of Apocalypse, é uma das que estão presentes no mais recente álbum lançado pelo Infector Cell, Welcome To Brutal Reality, que pode ser conferido em todas as plataformas digitais e no YouTube dos caras. Não deixe de seguir o canal da banda e ficar ligado nas futuras novidades, que serão apresentadas pelo Infector Cell.
Formação: Allan Pereira - Vocal; Fagner Oliveira - Guitarra; Giovanni Tolosa- Baixo; Fernando Santos - Bateria. Mais informações: Site Oficial: www.infectorcell.com.br; Loja Virtual: www.infectorcell.com.br/loja; Facebook: https://www.facebook.com/infector.IC; Instagram: https://www.instagram.com/infector.cell/; YouTube: https://www.youtube.com/user/infectorcell1 e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/infector-cel.

Jukebox From Hell: disponibiliza single, Eu, Deus e o Rock and Roll, para audição completa no YouTube
29/01/2020

Enquanto preparam um novo disco de estúdio, a Jukebox From Hell, inicia o processo gradativo de liberação das faixas de seu segundo álbum de estúdio, Eu, Deus e o Rock and Roll, em tracks individuais para os fãs da banda que querem escutar o registro no canal de YouTube do grupo. Após liberar todas as composições do álbum, Destemperado, a faixa que carrega o nome do segundo disco, Eu, Deus e o Rock and Roll, é oficialmente disponibilizada e você pode conferir essa obra incrível, e, calcada em linhas de Heavy Metal, Hard Rock e Rock Progressivo, acessando o link: https://www.youtube.com/watch?v=1ZBoORv-OsY.
O novo disco já está em fase avançada de composições e muitas músicas serão disponibilizadas no aguardado, A Saga do Terceiro Irmão, que está previsto para o segundo semestre de 2020. Formação atual: Pê Ribeiro - Baixo; Rodrigo Beckman - Guitarra; Oscar Jayme - Bateria; Hector Grecco - Guitarra e Patrik Alves - Vocal. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/JukeboxFromHell/ e Instagram: https://www.instagram.com/jukebox_f_hell/.

Dogma Blue: estreia single, No Garden, no YouTube
29/01/2020

O Dogma Blue apresenta aos seus seguidores no YouTube, o single, No Garden. A faixa lançada originalmente no EP, Quietus, que marca a estreia do grupo de Heavy Metal no cenário nacional, agora pode ser conferida com exclusividade pelos fãs que utilizam a maior plataforma de vídeo do mundo. Em um trabalho de liberações gradativas, No Garden, é a terceira composição que a banda libera, restando apenas mais duas, para que o disco esteja totalmente disponível para audição. A single pode ser conferido: https://www.youtube.com/watch?v=2D2EWOru-gg.
Formação: Marcelo Paes - Vocal; Tales Ribeiro - Guitarra; Rodrigo Kolb - Guitarra; Roberto Greboggy - Baixo e André Prevedello - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/dogmablueofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/dogmablueofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBWwYdOe5g1mfI_u8LAhT3g e Site Oficial: https://www.dogmablue.com.

Curinga Roque: faz show exclusivo dia 08 de fevereiro em Franca/SP
29/01/2020

Dia 08 de fevereiro, a banda Curinga Roque se apresenta novamente em sua cidade natal, Franca/SP. Para esse evento, em especial, os músicos foram convidados pela organização do evento, a apresentar um repertório com clássicos de uma das maiores bandas de Rock dos anos 90, o Oasis. Músicas como, Wonderwall, Don’t Look Back In Anger, Stop Crying Your Heart, Stanb By Me, Don’t Go Away e várias outras, serão faixas executadas pelos músicos do Curinga Roque, nesta noite que promete ser única a quem comparecer no Barracão Skate Clube.
O evento terá início às 22h e os ingressos já estão à venda pelo valor de R$10,00 antecipado e para aqueles que chegarem até às 22h e 30min. Aqueles que forem após o horário das 22h e 30min, pagarão pelo valor de R$15,00 na portaria. Não deixe de prestigiar uma das bandas mais queridas e incríveis do interior de São Paulo. Se você for de Franca, vá e compareça, a diversão será garantida. Mais informações: https://www.facebook.com/events/s/oasis-by-curinga-roque-marcio-/2541769932736492/.

Metallica e Lars Ulrich lamentam morte de Reed Mullin
29/01/2020

Os perfis em redes sociais da banda Metallica e de seu baterista, Lars Ulrich, divulgaram publicações lamentando a morte de Reed Mullin, também baterista, do Corrosion of Conformity. O falecimento do músico foi anunciado na madrugada desta terça-feira (28), sem causa divulgada. Ele tinha 53 anos. Em sua página, o Metallica divulgou uma foto de Reed Mullin com a legenda: "Voe, Reed, Vida longa ao 'The Mule'", em menção ao apelido do baterista.
Lars Ulrich também fez uma homenagem em seu perfil particular. "Reed... obrigado pelos loucos e bons tempos que tivemos juntos. Obrigado por sempre ter o maior sorriso no rosto. E obrigado pelos grooves do c*ralho e aquela pegada que era toda sua... fazendo o Corrosion of Conformity ter swing como nenhum outro! Descanse em paz, irmão".
A morte de Reed Mullin foi confirmada por meio da página oficial do Corrosion of Confirmity. "É com peso no coração que dizemos adeus a um amigo, um irmão e pioneiro. Amor e condolências aos fãs, amigos e fãs que sentirão sua falta e obrigado pela música", diz a postagem. A causa da morte não foi divulgada, porém, sabe-se que Reed Mullin enfrentou problemas de saúde nos últimos anos, incluindo uma crise epiléptica sofrida devido ao abuso de álcool em 2016. O músico chegou a ficar de fora das atividades recentes do Corrosion of Conformity para se cuidar. A função dele tem sido assumida por John Green, antigo roadie do grupo.

Justabeli: uma das grandes forças do Death/Black Metal brasileiro, é o mais novo assessorado da Roadie Metal 29/01/2020 Um dos nomes mais importantes e de extrema relevância ao Metal Extremo no Brasil, o Justabeli, em sua longa história, iniciada no ano de 2001, possui 3 álbuns de estúdio, 1 EP e 1 single lançados, materiais esses, consagrados por vários fãs do Brasil e mundo afora. Precisos e agressivos, a banda explora em sua musicalidade, apresentar letras inteligentes e com teores críticos as imundices que são impostas pela sociedade. O último registro lançado pelo power-trio, Intense Heavy Clash, vem sendo considerado um dos melhores lançamentos de 2019 por vários especialistas do cenário nacional.

O registro pode ser conferido na íntegra em toda e qualquer plataformas digital. Abaixo deixamos o link do Spotify para você conferir: https://open.spotify.com/album/1p9VJqPObOE1QQqW82i6EM?si=iVSfXp2YQm-iKy8HIJ7jkQ. Neste início de 2020, várias novidades estão sendo preparadas pelo Justabeli. Shows, Tour, vídeos oficiais e novos lançamentos, estão em pauta e sendo elaborados pelos músicos da banda. A mais recente informação confirmada pela banda, é que, a partir de agora, os gigantes do Metal Extremo brasileiro, contará com a assessoria da Roadie Metal. Essa parceria irá visar uma divulgação extensa e objetiva ao trabalho do grupo. Em breve mais detalhes e novidades serão devidamente apresentadas pela banda e sua nova assessoria. Justabeli: War Pherys - Baixo/Vocal; Morbus Deimos - Bateria; Ammonoch - Guitarra. Links: https://www.facebook.com/justabeli/; https://www.instagram.com/justabeli/ e https://www.youtube.com/user/JUSTABELIWAR.

Iron Maiden: músicas da banda tocam mais nas rádios agora do que no passado
29/01/2020

O baixista Steve Harris refletiu sobre a presença de sua banda, o Iron Maiden, nas rádios, tanto no passado quanto atualmente. Em entrevista ao "Nights With Alice Cooper" transcrita pelo Blabbermouth, ele afirmou que as músicas do grupo tocam mais nas estações radiofônicas nos dias de hoje do que anteriormente.
O assunto veio à tona, inicialmente, quando Harris comentou sobre as diferenças de gosto musical nos Estados Unidos e no Reino Unido. "É tudo diferente. O Reino Unido é tão pequeno. Você dirige por 80 quilômetros e chega à outra cidade. Aqui, você percorre 800 km para chegar ao próximo show - e ainda pode andar mais do que isso. Os Estados Unidos são um país vasto, por isso, é diferente", afirmou.
Em seguida, ele comentou que as rádios são importantes para todos na música. "Dito isso, o Maiden nunca tocou muito na rádio. Provavelmente, tocamos mais nos dias de hoje do que no passado, porque estamos por aí há muito tempo e tendem a tocar coisas antigas", disse. O músico, então, destacou que é complicado para bandas novas entrarem no segmento das rádios. "Acho que é difícil até para as bandas novas serem tocadas em algum lugar. Será engraçado se o British Lion tocar em alguma rádio, porque nunca tivemos isso com o Maiden. Seria um tanto irônico", afirmou, mencionando seu projeto paralelo, o British Lion. A entrevista pode ser conferida no player de vídeo a seguir (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=82hZcjaI5e8.

Roupa Nova: mudança de nome era ação de marketing com marca de amaciantes
29/01/2020

Felizmente, a mudança de nome da banda Roupa Nova para Roupa Sempre Nova não passou de uma ação de marketing. A marca de amaciantes Comfort estava por trás da suposta novidade - que, de fato, não procede. "A gente concorda com vocês, em time que está ganhando não se mexe! Roupa Nova será para SEMPRE Roupa Nova. Uma homenagem de Comfort, o amaciante que prolonga a vida das roupas, aos 40 anos da banda mais querida do Brasil", afirmou a empresa, por meio das redes sociais.
A afirmação "em time que está ganhando não se mexe" faz referência ao fato de que a suposta mudança de nome foi bastante criticada pelos fãs do Roupa Nova nas redes sociais. "Me desculpem mas não gostei", disse uma fã, pelo Instagram. "Confesso que achei muito estranho esse nome", afirmou outra. "Desnecessário! Pra mim sempre será Roupa Nova", comentou um terceiro.
O texto do Roupa Nova anunciando a falsa mudança dizia: "Completamos 40 anos de estrada com a mesma energia de sempre e queremos marcar esse momento. Por isso, decidimos atualizar o nome da banda: a partir de agora somos Roupa Sempre Nova".

Page & Plant: nas redes, Jimmy Page relembra show no Hollywood Rock, no Rio
29/01/2020

O guitarrista Jimmy Page, do Led Zeppelin, recordou nas redes sociais da ocasião em que tocou no Brasil com o projeto Page & Plant. O grupo trazia Page se apresentando, novamente, com o vocalista Robert Plant, seu colega de Zeppelin. Na ocasião, o Page & Plant foi atração principal do festival Hollywood Rock, em sua última edição, no ano de 1996. O evento itinerante passou por São Paulo e Rio de Janeiro, trazendo em seu line-up, também, bandas como Black Crowes, The Cure, Smashing Pumpkins, White Zombie, Raimundos, Pato Fu e Cidade Negra, entre outros.
"Nesse dia (27 de janeiro) em 1996, o Page & Plant detonou no Rio ao realizar um excelente show no Hollywood Rock Festival, no Rio de Janeiro, Brasil. Tocar para uma plateia rugindo com entusiasmo e girando as camisas acima da cabeça foi uma experiência e tanto", disse Page. Na função Stories de seu perfil, Jimmy Page publicou um vídeo, encontrado no YouTube, da performance da música "Rock and Roll" nesse show. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=PmaFgLVs7y0.
Em suas redes sociais, Jimmy Page costuma se relembrar, com frequência, de eventos que marcaram a sua carreira ou, até mesmo, sua vida pessoal. Recentemente, por exemplo, ele se recordou de quando assistiu ao show do Iron Maiden no Rock in Rio de 2001. Dias antes, Page resgatou uma situação que ele só descobriu recentemente: o Led Zeppelin foi banido da cidade de Boston, nos Estados Unidos, por 5 anos. O motivo? Um tumulto ocorrido no município enquanto fãs esperavam para comprar ingressos de um show da banda.

Tarja Turunen: Rafael Bittencourt participa de gravação de DVD, veja vídeo
29/01/2020

O guitarrista Rafael Bittencourt, do Angra, participou de um show da cantora Tarja Turunen em Praga (República Checa), na última semana. A apresentação foi filmada para lançamento posterior em um DVD, intitulado "The Best of Tarja: A Night to Remember", trazendo, ainda, uma performance em Bucareste (Romênia). Em um vídeo divulgado nas redes sociais, Rafeal Bittencourt mostrou um pouco da performance da música "Diva". Na legenda, ele declarou: "Um pouco do show em Praga. Que honra tocar ao lado de grandes lendas, como Doug Wimbish (Living Colour, Rolling Stones) e Tarja Turunen". Confira: https://www.instagram.com/p/B7s67tBjEeF/?utm_source=ig_embed.
Ao todo, 16 músicos foram convidados para o palco, com o intuito de registrar participações especiais. Entre eles, esteve Bittencourt, que tocou violão e guitarra de 7 cordas. Além da banda e dos convidados, Tarja contou com uma pequena orquestra, três backing vocals e um percussionista. O repertório trouxe músicas da carreira solo da artista com novos arranjos, criados especificamente para o novo DVD. Veja, a seguir, o repertório de 18 canções tocado por Tarja em Praga e a lista de músicos que participaram.
- Repertório (18 músicas): Mystique Voyage; 500 Letters; Naiad; Diva; You and I; Love to Hate; Demons in You; Never Enough; Falling Awake; I Feel Immortal; I Walk Alone; Victim of Ritual; Innocence; Die Alive; Tears in Rain; Dead Promises; Until My Last Breath e Shadow Play
Músicos: Doug Wimbish; Christian Kretschmar; Timm Schreiner; Alex Scholpp; Julian Barrett; Pit Barrett; Guillermo De Medio; Rafael Bittencourt; Toni Turunen; Andi Pupato; Chriara Tricarico; Clémentine Delauney; Marco Èåo; Alexey Aslamas; Petr Cuclík e Zachar Fedorov.

David Coverdale não se vê cantando "Still of the Night" na casa dos 70 anos
29/01/2020

O vocalista David Coverdale comentou sobre a longevidade do Whitesnake em entrevista ao podcast da revista "Heavy", com transcrição do Blabbermouth. O cantor disse que jamais imaginaria que sua banda, formada em 1978, seguiria ativa em 2020. Ao ser perguntado sobre qual seria sua reação se alguém contasse para ele, em 1978, que o Whitesnake ainda faria álbuns em turnês em 2020, David Coverdale respondeu: "Eu teria dado risada".
Em seguida, ele disse: "Rolling Stones, The Who... você está de brincadeira? Tenho 68 anos, mas esses caras estão na casa dos 70. Eu não me imagino cantando 'Still of the Night' na casa dos 70. Não sei quando isso (aposentadoria) vai acontecer".
Coverdale, então, comentou que sua esposa o proibiu de usar a palavra "aposentadoria". "Porém, todos os dias, sinto gratidão pela minha vida ser como é, seja pessoal ou profissionalmente. É mágico. Há muitas bandas que seguem juntas pela grana. Já a minha banda segue cada vez mais amiga, nos chamamos de 'irmãos da cobra' ('Snake Brothers'). E olha que essa é uma banda incrível no palco", afirmou.
Entre setembro e outubro de 2019, o Whitesnake esteve no Brasil para uma turnê por festivais em várias cidades, incluindo o Rock in Rio, no Rio de Janeiro. Coverdale é acompanhado por Reb Beach e Joel Hoekstra nas guitarras, Michael Devin no baixo, Tommy Aldridge na bateria e Michele Luppi nos teclados. Ouça à entrevista para a Heavy na íntegra (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=qMOrrfRmTi0.

Dimebash: Derrick Green, Dave Grohl, Gene Hoglan e outros tocam "Roots Bloody Roots"
29/01/2020

Circula, nas redes sociais, uma gravação profissional da performance de "Roots Bloody Roots", música do Sepultura, durante a edição 2020 do Dimebash, realizada no último dia 16 de janeiro no The Observatory, em Santa Ana, Estados Unidos. O evento anual tem o intuito de celebrar a memória do guitarrista Dimebag Darrell, do Pantera, assassinado em 2004.
O vídeo mostra que diversos convidados participaram da performance. Muitos deles assumiram instrumentos de percussão, posicionados na parte frontal do palco. Entre os músicos envolvidos, estão Derrick Green (Sepultura), Tanya O'Callaghan (Adler's Appetite), Dave Grohl (Foo Fighters, Nirvana), Gene Hoglan (Death, Testament), Roy Mayorga (Hellyeah, Stone Sour), Ola Englund (The Haunted, Six Feet Under), Attila Vörös (Týr) e Eric Bobo (Beastie Boys, Cypress Hill), entre outros. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=_aeZbYIjKIE

Corrosion Of Conformity: músicos reagem à morte de Reed Mullin
29/01/2020

O baterista do Corrosion Of Conformity Reed Mullin faleceu na noite de segunda-feira (27), aos 53 anos. A notícia causou muita tristeza e comoção no meio musical, como pode ser visto através de comentários de alguns músicos nas redes sociais.
- Jamey Jasta: "Coração partido... Minhas condolências"
- Michael Amott: "Descanse em paz Reed. Lendário baterista de música underground da cena hardcore dos EUA nos anos 80. Quando sua banda cruzou o Metal / Rock (e depois voltou para o punk!), ele sempre esmagava atrás da bateria. Um dos caras mais amigáveis também. Isso é péssimo..."
- Devin Towsend: "Adeus Reed =/"
- Mike IX Williams: "Eu não sei o que dizer... Ele era meu amigo e sentirei sua falta. Isto dói..."
- Faith No More: "Descanse em paz, Reed Mullin, um velho amigo"
- Fu Manchu: "Descanse em paz, Reed Mullin do Corrosion Of Conformity!!!!!!! Fizemos algumas turnês abrindo para eles e ele sempre foi muito legal conosco !!!!! Naquela turnê de 1997 que fizemos com eles, eles foram tão pesados ao vivo..."
Até agora, não há maiores detalhes sobre a causa de sua morte. Reed fez parte da banda em dois períodos: de 1982 até 2001, e de 2010 até 2020.

Atrações do Lollapalooza Brasil 2020 Cage The Elephant e Vampire Weekend brilham no Grammy Awards
28/01/2020

A 62ª edição do GRAMMY Awards, a cerimônia de premiação mais importante da música mundial, consagrou, na noite de ontem (26/01), duas grandes atrações do lineup do Lollapalooza Brasil 2020, que acontece nos dias 3, 4 e 5 de abril, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. O Cage the Elephant levou a estatueta de “Melhor Álbum de Rock”, pela segunda vez em quatro anos, com Social Cues. Eles superaram os trabalhos de Bring Me The Horizon, The Cranberries, I Prevail e Rival Sons. Vale a pena lembrar que, há três anos, a banda norte-americana venceu nessa mesma categoria com Tell Me I'm Pretty.
Já o Vampire Weekend conquistou o prêmio de “Melhor Álbum de Música Alternativa” com “Father of the Bride”. Este trabalho também concorreu na categoria “Álbum do Ano” ao lado de Lana Del Rey (headliner do Lollapalooza Brasil 2020), Billie Eilish, Ariana Grande, entre outros. O grupo já tinha vencido o prêmio, em 2013, com Modern Vampires of the City. Eles são os únicos a conquistar por duas vezes na mesma categoria nos últimos 10 anos.
Além disso, o Vampire Weekend também concorreu na categoria “Melhor Música de Rock” com a faixa Harmony Hall, ao lado de Tool, The 1975, Brittany Howard e Gary Clark Jr. Anderson .Paak, que encantou o público do Lollapalooza Brasil 2018, venceu na categoria “Melhor Performance R&B” com Come Home e “Melhor Álbum de R&B” com Ventura. Vampire Weekend se apresenta no domingo, dia 5 de abril, no Lollapalooza Brasil 2020.
Lollapalooza Brasil 2020 - A 9ª edição do festival que acontece no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, contará com os headliners Guns N’ Roses e Lana Del Rey, na sexta-feira, dia 3 de abril; Travis Scott e Martin Garrix, estarão no sábado, dia 4 de abril e o LollaBR 2020 termina no domingo, dia 5 de abril com The Strokes e Gwen Stefani como headliners.
E é preciso lembrar que o LollaBR 2020 é especial. Mais da metade das atrações internacionais da nona edição do festival vão se apresentar pela primeira vez no país. Entre elas, Travis Scott, Rita Ora, Kacey Musgraves, Rex Orange County, LP, Illenium, entre outros. A partir de agora já está disponível o Lolla Day (válido para 1 dia de festival) que custa a partir de R$ 360 (05/04) e R$ 405 (03/04 e 04/04). Para quem quiser curtir o festival inteiro, o 4° lote do Lolla Pass (válido para os três dias), que custa a partir de R$ 945, também está à venda. As entradas para o Lollapalooza Brasil 2020 podem ser adquiridas pelo site http://www.lollapaloozabr.com, bilheteria oficial (sem taxa de conveniência  UnimedHall, em São Paulo) e no ponto de venda exclusivo: Armazém Entretenimento (Top Center Shopping - Av Paulista, 854).
Clientes dos Cartões Bradesco, Bradescard e next contam com 10% de desconto. O desconto também é válido para pagamento no Cartão de Débito Bradesco e next (exceto internet). E ainda podem parcelar seu Lolla Pass ou Lolla Lounge Pass em até 5 vezes sem juros e para comprar Lolla Day e Lolla Lounge Day, em até 3 vezes sem juros (exceto cartão de débito e cartão Din). A compra é limitada a quatro ingressos por CPF. Não é válido para cartões corporativos.
Clientes dos demais cartões podem parcelar o Lolla Pass e o Lolla Lounge Pass em até 3 vezes sem juros. Já para o Lolla Day e Lolla Lounge Day, não há parcelamento. Repetindo uma parceria que foi sucesso nos últimos anos, o Lollapalooza Brasil e o Criança Esperança, uma campanha da Globo em parceria com a UNESCO, novamente oferecem a Entrada Social. Ao doar o valor de R$ 40 para a campanha, o cliente terá desconto de 45% no valor do Lolla Pass e Lolla Lounge Pass. Ao doar R$ 30 terá 45% de desconto no Lolla Day e Lolla Lounge Day. Os ingressos são limitados e estarão disponíveis até o dia 31/01/20. Para Clientes Cartões Bradesco, Bradescard e next o desconto é cumulativo aos 10% na compra do ingresso inteiro. O desconto também é valido para pagamento no Cartão de Débito Bradesco e next (exceto internet).
Produzido pela Perry Farrell, William Morris Endeavor Entertainment (WME), TIME FOR FUN e C3 Presents, o Lollapalooza Brasil chega a sua nona edição e conta com patrocínio Master de Bradesco, Budweiser, Chevrolet Onix, adidas, DORITOS® e Vivo, patrocínio de Coca-Cola, apoio de Johnnie Walker, Samsung Galaxy, Colgate e Prevent Senior, e serviços médicos Hospital Sancta Maggiore. A 89 FM  A Rádio Rock e Rádio Mix  106.3 são media partners.
Sobre o Lollapalooza Brasil
O festival chegou ao Brasil em 2012 e desde 2014 acontece no Autódromo de Interlagos em uma área de 600 mil metros quadrados, onde as apresentações acontecem em quatro palcos simultâneos. Desde 2014 o Lollapalooza Brasil é um evento neutro em carbono. A neutralização das emissões aconteceu a partir da alocação definitiva de créditos de carbono originados em um projeto ambiental certificado pela ONU. Em 2018, o Lollapalooza Brasil, com três dias e público recorde gerou um impacto de mais de R$ 152 milhões na economia da cidade de São Paulo, com gastos em hospedagem, alimentação, transporte e lazer, de acordo com levantamento inédito da Prefeitura. Em 2019, o evento reuniu mais de 246 mil pessoas no Autódromo de Interlagos e mais de 4,5 milhões de pessoas acompanharam as 67 atrações pela televisão. O Lollapalooza Brasil é o maior festival de música de São Paulo e o segundo maior do Brasil. E confirma sua tendência de, a cada ano, trazer novas e inesquecíveis experiências para o público e oportunidades valiosas para suas marcas parcerias.
Sobre o Lollapalooza
Criado por Perry Farrell em 1991 como um festival itinerante, o Lollapalooza continua a ser inovador na cena dos festivais após 25 anos desde sua criação. Foi o primeiro a reunir artistas de vários gêneros no mesmo evento, o primeiro a viajar, o primeiro a se estender para vários dias, o primeiro a ter um segundo palco, o primeiro a ter um segundo dia, o primeiro a misturar arte e ativismo, o primeiro a compensar suas emissões de gás carbônico, o primeiro a colocar artistas de música eletrônica no palco principal, o primeiro a criar uma programação familiar, o primeiro a se instalar em um centro urbano e o primeiro a se expandir internacionalmente.
Tornou-se um renomado festival em Chicago, assim como em países culturalmente ricos como Chile, Brasil, Argentina, Alemanha, França e Suécia. Lollapalooza é um dos principais destinos para amantes de música nos Estados Unidos e no exterior. Para comemorar o seu 25º aniversário, o Lollapalooza Chicago se estendeu para 04 dias em 2016, com mais de 170 artistas se apresentando em 8 palcos anualmente. Site Oficial: www.lollapaloozabr.com; Facebook: www.facebook.com/LollapaloozaBR; Twitter: @lollapaloozabr; Instagram: http://instagram.com/lollapaloozabr e YouTube: http://www.youtube.com/LollapaloozaBR. Fonte: ASSESSORIA DE IMPRENSA  T4F - Costábile Salzano Jr; Fábio Lopes Oliveira e David Frare.

Living Metal anuncia Hail The World Metal juntamente a 22 bandas estrangeiras
28/01/2020

A banda Living metal orgulhosamente anuncia seu novo projeto, a coletânea HAIL THE WORLD METAL, idealizada em parceira com o selo Metal Relics (www.metalrelics.com.br). Capitaneada pelo Living Metal, a coletânea contará com 23 bandas de diferentes países do mundo.  Apenas bandas de Heavy metal tradicional formadas após os anos 2000 foram convidadas e todas as bandas foram escolhidas e chamadas pessoalmente pelo vocalista do living metal, Pedro Zupo, objetivando mostrar aos fãs brasileiros de NWOTHM o que está de novo sendo tocado mundo afora.
Esta coletânea é um dos últimos passos antes do novo álbum da banda que já está sendo gravado e deve ser anunciado também em breve. Em breve será anunciada a data de lançamento da compilação que não estará disponível nas plataformas digitais. As bandas que compõe Hail The World Metal são:
LIVING METAL - BRASIL; DEADLINE - AFRICA DO SUL; TORPËDO - ALEMANHA; OLYMP - ALEMANHA; BAZOFIAS - ARGENTINA; METAL GENOCIDE - CHILE; WITCHSEEKER - CINGAPURA; DIAMOND CHAZER - COLOMBIA; OZNOR - ESLOVAQUIA; SUNRUNNER - EUA; PSYWAR - FILIPINAS; WINGS OF DECAY - FRANÇA; GORGEAU - FRANÇA; RHODIUM - GRÉCIA; INFAMY - INDIA; SCALLA MERCALLI - ITÁLIA; COVEN - JAPÃO; NIGHTCHAINS - LÍBANO; STEEL NIGHT - MÉXICO; NATTHAMMER - PERU; STEEL WICH - REPÚBLICA TCHECA; DEADZONE - RÚSSIA e FRETLESS - SUÉCIA.
Fonte: Music - Media - Metal - contact@musicmediametal.com; www.musicmediametal.com e www.facebook.com/musicmediametal.

Zimbra apresenta show especial no Sesc Bom Retiro em São Paulo/SP
28/01/2020

Destaque da última edição do Rock in Rio e sucesso pelo país, a banda Zimbra, um dos principais nomes da nova geração do pop rock nacional, chega a São Paulo para apresentar um show especial e único. Desta vez, o quarteto de Santos desembarca no Sesc Bom Retiro, em São Paulo, para apresentar um show repleto de surpresas e com todos os sucessos da carreira em data única. A apresentação acontece no dia 8 de fevereiro.
Com um setlist exclusivo que contemplará quase uma década de estrada, a Zimbra promete um show que celebrará toda trajetória da banda até seu mais recente trabalho, "Verniz", que conta com participações especiais de Dinho Ouro Preto (Capital Inicial) e Esteban Tavares (ex-Fresno).
Músicas como "Viva", "Missão Apolo", "Já Sei", "Amanhã" e "Orfanato" são alguns dos sucessos que darão o tom da apresentação, que também contará com músicas 'esquecidas do setlist'. "Estamos muito felizes em nos apresentarmos no SESC pela primeira vez. Para celebrar isso, resolvemos fazer um show único e exclusivo que contemplasse toda nossa carreira. Tocaremos nossos maiores sucessos, claro, mas também algumas canções esquecidas por nós nos últimos anos. Vai ser memorável e mágico", promete Rafael Costa, o Bola, vocalista.
Sobre a escolha do setlist, Pedro, baterista, conta que o grupo ainda está escolhendo as canções que serão apresentadas em São Paulo. "Estamos penando para deixar o setlist impecável. Estamos analisando todos os trabalhos lançados por nós até hoje e escolhendo as melhores para este show, está difícil, mas está ficando lindo", conta o baterista.
Com mais de 150 mil ouvintes mensais nas plataformas de música, 30 milhões de visualizações no YouTube, a Zimbra é um dos maiores nomes da nova geração do rock nacional. Com apresentações em importantes palcos como Lollapalooza, Garagem Sounds e Rock in Rio, hits como "Viva", "Missão Apolo", "Já Sei" , "Amanhã" e a impressionante marca de 70 mil fãs nos shows da atual turnê "Verniz", que já esgotou ingressos em capitais como: São Paulo, Belo Horizonte, Curitiba, Rio de Janeiro, Porto Alegre, Florianópolis, Fortaleza, Recife e Natal; o quarteto formado por Rafael Costa (voz), Vitor Fernandes (guitarra), Guilherme Goes (baixo) e Pedro Furtado (bateria), promete conquistar o Brasil através de suas melodias e sonoridade ímpar que credenciaram a Zimbra como um dos maiores nomes da nova geração do pop rock brasileiro. Juntos desde 2011, a Zimbra possui dois Eps lançados: "Cronograma" (2011) e "Mocado" (2014), além dos álbuns "O tudo, o nada e o mundo" (2013) e "Azul", este último produzido pelo vencedor do Grammy, Lampadinha.

Legacy Of Kain: banda lança vídeo clipe para novo single
28/01/2020

No dia 24 de janeiro de 2020, a banda curitibana Legacy Of Kain (Groove/Thrash Metal) lançou o clipe de seu mais novo single, intitulado “The Legacy”. Com imagens gravadas nas dependências do Hangar Casa do Ócio em Curitiba no dia 16 de dezembro de 2019, “The Legacy” conta com a participação especial de Fabiano Guolo (Krucipha) nos vocais e, segundo o vocalista Markos Franzmann, busca falar sobre todas as dificuldades vividas não apenas pela Legacy Of Kain como por todas as bandas undergrounds do país e que mesmo com todas elas, ter a capacidade de permanecer de pé e vencer cada obstáculo.
A estreia do novo single nos palcos irá acontecer durante uma série de shows que acontecerá em fevereiro, passando por cidades dos estados do Paraná e São Paulo. Confira o vídeo de “The Legacy” no link:  https://www.youtube.com/watch?v=41KqNrME3KE.
Legacy Of Kain é: Markos Franzmann - vocal; Karim Serri - guitarra; João Lavinas - baixo e Tiago Rodrigues - bateria.
Ouça a Legacy Of Kain nas plataformas digitais: Spotify: spoti.fi/2VGCBcD; Deezer: bit.ly/2Q60NPA; iTunes: apple.co/2W8sInA; Soundcloud: bit.ly/2HzMoaq; GooglePlay: bit.ly/2VIZ2xO e YoutubeMusic: bit.ly/2WKiVkp.
Contatos: Facebook: https://www.facebook.com/legacyofkainbrazil; Instagram: @legacyofkainbrazil e Youtube: https://youtu.be/ktBX_ribIIc.
Fonte: Assessoria de Imprensa: Lex Metalis Assessoria - E-mail: lexmetalisaa@gmail.com; Facebook: www.facebook.com/LexMetalisAA e Instagram: @lexmetalisaa.

Headhunter D.C. finaliza versão de 'To Tame a Land' para tributo ao Iron Maiden
28/01/2020

Após participar da ‘Sabbath Brazil Sabbath - The Brazilian Tribute To Black Sabbath‘ (2018), da Secret Service Records com a canção ‘Electric Funeral‘, o Headhunter D.C. mais uma vez participará de uma coletânea da gravadora. Dessa vez será lançada a ‘Somewhere in Brazil… The Brazilian Tribute to Iron Maiden‘, e a banda baiana apresentará sua versão para ‘To Tame a Land‘ do álbum ‘Piece of Mind‘(1983). “Eu já tinha essa versão na cabeça há vários anos, sempre quis gravá-la, então o convite para o tributo ajudou a colocar os planos em prática”, revelou o vocalista Sérgio “Baloff” à BRAUNA MUSIC PRESS.
Sérgio também comentou como foi fazer uma versão extrema para uma música tão detalhista. “É uma música supercomplexa e seria um tanto complicado reproduzi-la em nossa afinação, mas como eu já tinha essa versão death metal na cabeça, incluindo os arranjos em nosso estilo, tudo correu bem naturalmente em todo o desenvolvimento e concepção da releitura”. Para a parte vocal, Baloff teve que trabalhar mais para se adequar ao instrumental. “Sim, criar uma vocalização gutural pra ela também foi outro aspecto complicado, pois não mexemos em sua estrutura original, todas as melodias do instrumental foram mantidas intactas”, disse.
Fã confesso de Iron Maiden, o vocalista do Headhunter D.C. ficou muito entusiasmado em participar de mais um projeto da Secret Service, sobretudo regravar um de seus hinos preferidos da “Donzela”. “Acabou sendo também uma realização pessoal para mim, pois sou fã dos primeiros álbuns do Maiden e ‘Piece of Mind’ é o melhor deles para mim. Sempre pensei que, se for para um dia gravar uma música dos mestres, que seja logo a melhor ‘lado B’ do mundo (risos), além de que, gostamos de desafios, então por que ser mais uma banda a gravar versões para ‘Aces High’ ou ‘The Trooper’?”, questiona.
A versão do Headhunter D.C. para ‘To Tame a Land’ teve a participação de Fernando Costa do Insaintfication no baixo e foi finalizada em novembro de 2019. A BRAUNA MUSIC PRESS teve acesso ao áudio da releitura e constatou que a versão death metal que a banda fez prima pela qualidade, respeito e dignidade de fazer tributo a um dos maiores nomes do heavy metal mundial. Em breve a Secret Service publicará o dia do lançamento.
Atualmente Headhunter DC é formada por Sérgio “Baloff” Borges (vocal); George Lessa (guitarra); Tony Assis (guitarra); Zulbert Buery (baixo) e Daniel Brandão (bateria).
Acompanhe a banda pelo streaming - Spotify: https://open.spotify.com/artist/3PLUqL7h2FK5hGjAY2MmDG; Deezer: https://www.deezer.com/en/artist/62655; iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/headhunter-d-c/263630433. Contato: https://www.facebook.com/HeadhunterDc. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria.

Matanza Ritual se apresenta em julho, em Brasília, para celebração que reúne grandes nomes do metal nacional
28/01/2020

O Matanza Ritual se apresenta em Brasília no dia 4 de julho, no palco do pub e casa de shows Toinha Brasil Show, para celebrar de uma forma única e inesquecível o poderoso legado musical da banda Matanza, nome de peso do country hardcore. Com o vocalista Jimmy London ao lado de grandes músicos da cena brasileira, completam o Matanza Ritual o guitarrista Antônio Araújo (Korzus e One Arm Away), o baixista Felipe Andreoli (Angra) e o baterista Amilcar Christófaro (Torture Squad e Kisser Clan). Jimmy preparou um setlist matador com os maiores sucessos do Matanza.
Sobre o Matanza Ritual, Jimmy London explica porque que será um momento histórico e inesquecível: "Nossa ideia não é formar uma banda, nem mesmo um projeto. Queremos criar uma celebração, reviver aquele 'ritual insano' que acontecia nos shows do Matanza e, para isso, convocamos os melhores dentre os melhores músicos do país, para serem os monges da loucura toda".
A turnê Matanza Ritual ainda deverá passar pelas principais capitais do Brasil e é uma produção da Top Link Music, do empresário Paulo Baron. Os ingressos já estão à venda e além de diversos pontos de venda, também podem ser adquiridos no site: www.toinhabrasilshow.com. Mais informações: Site: www.toplinkmusic.com e Instagram: www.instagram.com/toplinkmusic. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

The Anger: Singles antecipam lançamento do debut na próxima semana
28/01/2020

O ex-guitarrista do Genocídio, Rafael Orsi, está divulgando três singles que antecedem o lançamento do primeiro álbum completo de seu projeto The Anger, recheado de convidados especiais. Fundado em 2012, o projeto nasceu pouco depois de gravar o disco de estreia da banda Darkness in Flames, que teve seu material não finalizado pelo produtor, desanimando todos os integrantes. O processo de mixagem durou quase dois anos, levando a banda a desistir e a se dissolver. O guitarrista decidiu continuar compondo, e tentou fazer isso ainda com seus ex-colegas de banda, mas sem sucesso. Para não perder as novas ideias, foi gravando demos em casa. Em 2012 começou a divulgar essas demos na internet e graças à boa aceitação por parte do público, soltou mais de 15 composições, entre músicas próprias e covers, até que em 2014 Rafael precisou se dedicar às composições e shows da banda Genocídio, que integrou de 2012 até 2019.
No final de 2018 o músico resolveu reativar o The Anger, produzindo três músicas e mostrando aos amigos. Ficou claro que a bateria programada deixava as músicas aquém do esperado, e em 2019, por sugestão de Murillo Leite (Genocídio), Fábio Moyses (Chaos Fear, MoyMondo, Pig Machine) entra para o projeto se encarregando das baterias e ajudando com as letras. Com Fábio participando ativamente, o primeiro single é lançado em julho de 2019, com capa criada pelo próprio guitarrista. “Don't Fear the Snake” chegou às plataformas apresentando muita energia, com influências de Motörhead, Accept e Rock and Roll clássico. Em setembro do mesmo ano é lançado o single “Inner Demon”, com uma roupagem completamente diferente da faixa anterior, mais lenta, pesada, com vocais mais limpos em certas partes, mostrando outra cara para o projeto. A capa foi criada pelo vocalista do Darkness in Flames, Aivan Moura.
O último single, “Hate me or Love me”, lançado em novembro passado, igualmente apresenta características que a diferenciam das demais, apostando num Rock and Roll mais dançante, sem tirar o peso Heavy Metal da produção. Ela conta com a participação de Marcel Briani (Mardita, InSoulitary) nos vocais e também na arte da capa. O álbum, que levará o título de “Through Love, Anger, Pain and Sorrow” será lançado no dia 03 de fevereiro, apresentando todos os singles e mais nove faixas dos estilos mais variados, com os vocalistas convidados Aivan Moura e Marcel Briani. Todas as músicas são da época das demos, de 2012 à 2014, e são diferentes entre si, passeando por diversos estilos de Heavy Metal.
Ouça os singles nas plataformas digitais: https://linktr.ee/theanger. Contatos: Ouça: https://linktr.ee/theanger; Facebook: www.facebook.com/theangerband; Instagram: www.instagram.com/theangerband; Youtube: www.youtube.com/rafaelorsi e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Sammy Hagar & The Circle: anunciada tour pelos EUA ao lado do Whitesnake
28/01/2020

A banda Sammy Hagar & The Circle, que como você deve ter imaginado, é liderada pelo lendário ex-vocalista/guitarrista do Van Halen, anunciou uma tour pelos Estados Unidos, ao lado do Whitesnake e do Night Ranger. O primeiro show acontecerá dia 09 de julho, em West Palm Beach (Flórida), e a última apresentação será realizada dia 20 de setembro, em Chula Vista (Califórnia). Vale lembrar que a banda Sammy Hagar & The Circle vai passar pelo Brasil em março, fazendo três shows.

Disturbed anuncia turnê comemorativa ao lado de Bad Wolves e Staind
28/01/2020

A banda Disturbed anunciou uma tour pela América do Norte junto das bandas Staind e Bad Wolves. Os shows acontecerão entre os meses de julho e setembro e passarão pelos Estados Unidos e Canadá. A turnê será realizada em comemoração aos 20 anos do álbum "The Sickness", que é o trabalho de estreia do Disturbed, além de ser o disco mais bem sucedido do grupo até os dias de hoje.

Faith No More anuncia mais cinco datas pela Europa
28/01/2020

O Faith No More parece ter voltado com tudo aos palcos. Após um longo hiato, a banda anunciou ainda em 2019 que faria shows em alguns festivais europeus. Porém, esses anúncios foram se tornando constantes, e hoje, foram anunciados mais cinco shows, em cidades diferentes: Berlim, Sttutgart (Itália), Milão (Itália), Amsterdam (Holanda) e Zurique (Suíça). Na última semana, o Faith No More adicionou mais um show em sua agenda, para ajudar o povo australiano a se recuperar dos estragos causados pelos recentes incêndios.

Agnostic Front vai excursionar pela América do Norte ao lado do Sick Of It All
28/01/2020

A lendária banda de hardcore Agnostic Front anunciou que vai excursionar pelos Estados Unidos e Canadá ao lado do Sick Of It All. A tour, que vai contar com 19 shows, vai começar dia 23 de abril, em Boston, e vai até o dia 15 de maio, com o último show sendo realizado em Syracuse, Nova York. O anúncio foi feito através das redes sociais do Agnostic Front.

Vio-lence recruta ex-guitarrista do Overkill para próximos shows
28/01/2020

A lendária banda californiana de thrash metal Vio-lence anunciou no último dia 24 de janeiro que o guitarrista Ray Vegas não fazia mais parte da banda. Para seu lugar, o Vio-lence recrutou temporariamente Bobby Gustafson, ex- Overkill. O anúncio foi feito nas redes sociais do grupo. O Vio-lence foi formado em meados de 1985, e o guitarrista/vocalista Robb Flynn integrou a banda por cinco anos, de 1987 até 1992. Já Bobby Gustafson tocou com o Overkill de 1982 até 1990.

Napalm Death: anunciada tour pela América do Norte ao lado do Aborted
28/01/2020

O Napalm Death anunciou que vai excursionar pela América do Norte nos meses de abril e maio. O primeiro show da tour, que passará por Estados Unidos e Canadá, será realizado dia 03 de abril, na cidade de Filadélfia, e a última apresentação será realizada dia 16 de maio, em Santa Ana (Califórnia). Durante a tour, o Napalm Death contará com três bandas de apoio: Aborted, The Locust e WVRM.

Lamb Of God: Mark Morton divulga vídeo com cover acústico de "Black", do Pearl Jam
28/01/2020

O guitarrista Mark Morton, do Lamb of God, lançou no dia 17 de janeiro "Ether", seu segundo trabalho solo. Uma das músicas do trabalho é o inusitado cover para "Black", clássico imortalizado pelo Pearl Jam no álbum "Ten", lançado em 1991. O guitarrista disponibilizou em sua conta oficial do Youtube o vídeo da versão para a triste balada grunge. Os vocais ficaram por conta de Mark Morales. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=PjKBvyzFTvE.

Ezra Furman lança trilha sonora de Sex Education, série da Netflix, cuja segunda temporada já está disponível na plataforma de streaming
28/01/2020

Ezra Furman lança Sex Education OST, músicas das temporadas 1 e 2 da série de sucesso da Netflix. O LP de 19 faixas foi lançado via Bella Union e já está disponível em todas as plataformas, com um lançamento físico em CD e vinil a seguir em 10 de abril. Ouça em https://smarturl.it/ef_sex-education_ost.  "Essa coisa adolescente, de não poder falar sobre sua vida interior secreta, é a razão pela qual sou compositor e músico", declara Ezra Furman. "Às vezes você precisa da música para transmitir completamente o que não pode ser dito nas conversas do dia a dia."
Sex Education é sobre Otis Milburn, um estudante socialmente desajeitado do ensino médio que vive com sua mãe Jean, uma terapeuta sexual. Na primeira temporada, Otis e sua amiga Maeve Wiley montaram uma clínica de sexo na escola para capitalizar seu talento intuitivo para aconselhamento sexual. Na segunda temporada, Otis precisa dominar seus desejos sexuais recém-descobertos, para progredir com sua namorada Ola, enquanto também lida com seu relacionamento agora tenso com Maeve. Enquanto isso, o Moordale Secondary está no auge de um surto de clamídia, destacando a necessidade de uma melhor educação sexual na escola e novas crianças chegam à cidade que desafiam o status quo.
"Fazer música para um programa de TV foi uma experiência nova para mim", diz ela. “Como fã de muitas comédias do ensino médio, por exemplo, The Breakfast Club e 10 Coisas Que Eu Odeio Em Você, eu sabia como a música pode ser divertida e também emocional. Eu queria enfrentar o desafio.”
Para a primeira temporada, Furman recebeu uma extensa descrição do programa e dos scripts do episódio. Para a segunda, ela diz: “Eles confiavam em nós completamente. Eles diziam 'você sabe o que fazer'. Eu tento imaginar o que será exibido na tela como um ponto de partida, mas eles não precisam de músicas que se encaixem, precisam de músicas de alta qualidade, provenientes de um lugar real. É por isso que eles me queriam, eu acho. Além disso, acho que eles notaram uma vulnerabilidade exuberante. Eu coloco todos os meus sentimentos lá fora.”
Dada a experiência pessoal de Furman no ensino médio, tendo sido fechada em relação a gênero e sexualidade, ela não atuando por um segundo. As novas músicas permitiram que ela se reconectasse ao passado, mas também ao presente, como adolescente e adulta. "Amateur", por exemplo. "Sou amadora em meu coração, e o programa é sobre amadores", diz ela. "Sobre corpos ainda não totalmente formados e corações ainda não endurecidos para o mundo."
Furman conclui que a composição “é uma maneira de acompanhar o que mais me interessa, as coisas mais puras, os assuntos do coração que não expiram. É o que importa para os adolescentes, e revisitar a perspectiva dos adolescentes tem sido estranhamente centralizador para mim. É um lembrete do que é importante e dos dramas emocionais que persistem ao longo da vida."
Sex Education OST tracklist: 1. I’m Coming Clean; 2. Love You So Bad; 3. Every Feeling; 4. Dr Jekyl & Mr Hyde; 5. Care; 6. Restless Year; 7. Early Rain; 8. La Madrugada; 9. I Can Change; 10. Amateur; 11. My Zero; 12. The Good Book; 13. Body Was Made; 14. If Only The Wind; 15. Can I Sleep In Your Brain; 16. Devil Or Angel; 17. At The Bottom Of The Ocean; 18. Splash Of Light e 19. The Queen Of Hearts.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à Imprensa: Denise Catto Joia e Simone Catto Joia.

Sorry anuncia álbum de estreia 925 e a banda também lançou novo single com clipe; ouça “More”
28/01/2020

Sorry, do norte de Londres, anunciou que seu tão esperado disco de estreia 925 será lançado dia 27 de março, via Domino. A banda também revelou a tracklist do álbum, apresentando “Right Round The Clock” e o novo single “More” - lançado hoje, acompanhado por um clipe. 925 já está disponível para pré-venda em todos os formatos na Domino Mart http://smarturl.it/925LP. O Sorry também anunciou novas datas ao vivo em todo o país, na Europa e na América do Norte para 2020, incluindo seu maior show em sua cidade natal no Village Underground dia 7 de maio e os primeiros shows em Nova York e Los Angeles. Assista ao clipe de “More” em http://smarturl.it/MoreYT.
Juntamente com o co-produtor James Dring (Gorillaz, Jamie T, Nilüfer Yanya), os melhores amigos Asha Lorenz e Louis O'Bryen criaram 925 como uma visão de sonhos em que cenas idílicas e infernais se misturam, forçando a questão do que é real e o que não é. Inspirada em tudo, de Hermann Hesse ao Aphex Twin e ao cantor da velha guarda Tony Bennett, sua abordagem experimental e holística os destaca como uma banda do século XXI; desde a abordagem aberta ao gênero até a criatividade, permitindo que eles produzam as próprias músicas e dirijam os clipes.
Juntado pelo baterista Lincoln Barrett e Campbell Baum no baixo, Sorry emergiu de uma cena próspera de bandas em Londres, e apesar de 925 ser o seu álbum de estreia, não é de modo algum a sua primeira declaração. Ele segue uma série de mixtapes, lançadas esporadicamente e usadas como uma maneira de experimentar as influências e sons díspares que dão ao 925 seu som distintamente moderno e apocalíptico.
Onde singles e mixtapes anteriores conquistaram a banda como uma das bandas britânicas mais vitais e implacavelmente criativas do momento, 925 é um disco que, sem dúvida, consolidará seu status de verdadeiros inovadores em 2020 e além. 925 está disponível na pré-venda agora nos formatos LP, CD e digital, com uma edição limitada exclusiva do álbum disponível via Domino Mart, incluindo um single de 7" do lançamento de estreia da banda, 'Drag King / Prickz'. Domino Mart LP: http://smarturl.it/925LP | CD: http://smarturl.it/925CD | Download: http://smarturl.it/925DL
Sorry - 925 - out 27/03/2020 via Domino: 1. Right Round The Clock ; 2. In Unison; 3. Snakes; 4. Starstruck; 5. Rosie; 6. Perfect; 7. As The Sun Sets; 8. Wolf; 9. Rock 'n'Roll Star; 10. Heather; 11. More; 12. Ode To Boy e 13. Lies (Refix).
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à Imprensa: Denise Catto Joia e Simone Catto Joia.

Ignited: disponibilizado Steelbound no Bandcamp
28/01/2020

Promovendo em vários meios de divulgação o seu álbum de estreia, Steelbound, a banda Ignited também disponibiliza seu disco de estúdio pelo Bandcamp. Aonde as pessoas que queiram apoiar a banda poderão adquirir o álbum para download em alta qualidade. O aplicativo conta com o registro em sua íntegra e pode ser conferido acessando o link: https://ignitedmetal.bandcamp.com/album/steelbound. Vale ressaltar que, Steelbound, vem recebendo elogios da grande crítica nacional e internacional, apontando o trabalho da banda, como um dos principais lançados no Brasil em 2019.
Tracks: 01 - Ignition; 02 - Pain; 03 - Steelbound; 04 - Living in the Dark; 05 - Call Me To Run; 06 - Times; 07 - Ground Pounding; 08 - Shining Void; 09 - Roaring Gears e 10 - Rotting.
Formação: Denis Lima - Vocais; Dalton Castro - Guitarra; Sama Benedet - Baixo e Maurício Velasco - Bateria. Mais informações: Site oficial: www.ignitedmetal.com/; Facebook: https://www.facebook.com/ignitedofficialband/ e YouTube: www.youtube.com/IgnitedOfficial.

GrooveDeath: disponibiliza novo single, Sangue Negro, no YouTube
28/01/2020

Um nome que vem chamando a atenção nesse início de 2020, a banda GrooveDeath, oriunda da cidade de Guaranésia/MG, recentemente lançou em todas as plataformas digitais, o mais recente single, segundo oficialmente apresentado ao público, Sangue Negro.
A composição cantada em português, é direta na cara e fala sobre o que é o GrooveDeath. Os músicos querem com essa faixa, expor que para eles não tem tempo ruim, eles estarão sempre prontos para tocar em qualquer lugar do país, seja em eventos pequenos e simples como em grandes festivais, pois o importante é distribuir a porrada criada musicalmente por esses quatro grandes instrumentistas. A composição também é uma dura crítica aos bangers de internet que fica só criticando o cenário e não comparece em pessoa para ajudar e apoiar o eventos e bandas do país.
Após disponibilizar exclusivamente, Sangue Negro, em todas as plataformas digitais, a banda confirma que, a música acaba de ser liberada para todos os usuários de YouTube e fãs da banda. Vale lembrar que o canal do grupo é novo, então não deixe de conferir a música e se inscrever para acompanhar todos os lançamentos que a banda está preparando para esse ano de 2020. Escute Sangue Negro: https://www.youtube.com/watch?v=tEMXxe8My1o.
GrooveDeath: André Luís - Baixo/Vocal; Wallace Marques - Guitarra/Vocal; Lucas Érisson - Guitarra e Marcio Torres - Bateria. Mais Informações: https://www.facebook.com/GrooveDeathGDBand/; https://www.instagram.com/groovedeathgd/ e https://www.youtube.com/channel/UCTb6uOpOoqUCOdhvBC4sX6Q.

TS5: pede seu voto para tocarem no Lollapalooza 2020
28/01/2020

Em uma iniciativa da rádio Rock 89 FM, várias bandas estão cadastradas e disputando algumas vagas, não informadas quantas ao todo, para se apresentarem no renomado festival, Lollapalooza de 2020. Uma das bandas mais cativantes e envolventes do Rock Nacional, o TS5 de Itirapina/SP, é uma das que estão na disputa e pede o apoio e voto daqueles que acompanham a banda e simpatizantes do estilo.
Para votar é muito simples, basta clicar no link abaixo, ir logo abaixo da foto da banda que irá aparecer para você leitor e clicar em “Logar Para Votar”. Após essa primeira etapa, selecione a letra, “T”, encontre a TS5 e clique nela e escolha a opção “Votar”. Pronto você terá concedido seu voto a eles! Link para votar: https://www.radiorock.com.br/temosvagas/ts5.
Formação: Douglas Rafael - Vocal; João Luiz de Oliveria - Guitarra; Thiago Souza - Guitarra; Thiago Melli - Baixo e Luiz Flávio Rotta - Bateria. Mais informações:  Facebook: https://www.facebook.com/ts5rock/; YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=7iBdAh7A-as e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ts5/.

Angelique: lança single inédito, Fallen, em todas as plataformas digitais
28/01/2020

O segundo single da banda Angelique, Fallen, acaba de ser lançada oficialmente em todas as plataformas digitais. A canção, que é, a segunda apresenta pela banda que conta com 7 integrantes em seu lineup, já pode ser conferida no Spotify (link https://open.spotify.com/track/7dgOW1p1hWlUEVtOuIk1iu?si=qcJSdQfhQo2GfGnaSw4JpA), Deezer, Itunes, Google Play, Napster, Tidal, Music Amazon, Amazon e várias outras plataformas.
Uma das mais impressionantes conotações dessa banda, é sua capacidade de mesclar elementos operísticos com metal sinfônico, clássico e extremo. A Angelique é uma obra totalmente atemporal e diferenciada. Contando com três vocalistas, suas composições apresentam vocalizações de Tenor, lírica e gutural, e em Fallen, isso é ainda mais explorado de forma perfeita e muito bem construída.
Com a apresentação oficial do novo single, a Angelique confirma mais uma produção inédita para a faixa, onde um vídeo será em breve apresentado ao público, assim como, a liberação de mais faixas exclusivas nas plataformas digitais que antecedem o lançamento do primeiro e aguardado álbum de estúdio.
Angelique: Camila Oliveira - Vocal; Lincoln Lopes - Vocal; Beltane Tristesse - Vocal; Jonathan Dimithri - Guitarra; Bruno da Silva - Baixo; John Vasques - Teclado/Piano e Guilherme Ramos - Bateria. Links: Facebook: https://www.facebook.com/angeliqueband; Twitter: https://twitter.com/AngeliqueBandBr; Instagram: https://www.instagram.com/angeliquebandofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqZgF7DKeY1Z5Jio1XUzb8g.

Miasthenia: confirmado como atração principal do Xaninho Sessions, que será realizado em maio na cidade de Belém do Pará
28/01/2020

Um dos principais festivais de Metal de Belém do Pará, acaba de anunciar oficialmente, três datas distintas que serão promovidas as datas e algumas das atrações, também foram reveladas oficialmente. Xaninho Sessions, terá sua primeira data no dia 18 de abril, onde as bandas Garotos Podres, Rhegia, Licos de Xorume, A Red Nightmare e outras se apresentam. No dia 24 de abril, Violator, Anubis, Retaliatory e mais, também estão confirmadas.
Agora o que ninguém sabia, é que, dia 23 de maio, mais uma etapa do evento será realizada e a primeira banda, a atração principal desta data acaba de ser confirmada. O Miasthenia, renomada banda brasileira e oriunda de Brasília, é a atração que terá a incumbência de fechar a data recém divulgada.
A produção ainda trabalha com outros nomes e em breve, mais detalhes e atrações serão devidamente apresentadas ao público. Para saber tudo sobre esse evento, datas, locais e atrações, acesse o link abaixo e acompanhe todas as novidades: https://www.facebook.com/xaninhofestival/.

Vulcane: conheça a banda que promete ser uma das maiores revelações do Brasil em 2020
28/01/2020

O Brasil é um dos países mais ricos culturalmente e com músicos capazes de se recriarem e apresentar ao mundo, obras sólidas e muito bem elaboradas, tanto visualmente, quanto lírica, harmônica e gênero. Um dos grandes nomes que prometem ser uma das maiores revelações de 2020, surgiu no ano passado. Vulcane, banda do interior de São Paulo, apresenta em seu line de músicos, artistas conceituados, que mesmo jovens, já gravaram registros com outros projetos e possuem certa relevância em suas regiões.
A banda que vem trabalhando no processo de lançamento e apresentação de seu primeiro registro de estúdio ao público. Confirma alguns detalhes acerca de seu projeto e o que será de fato lançado. O estilo será uma fusão entre Thrash e Groove Metal, onde linhas ao estilo Pantera, Machine Head, Metallica e várias outras renomadas bandas do gênero, serão influências diretas aos músicos do Vulcane, que além de explorar essa fonte rica em qualidade, irá impor sua pegada e identidade nas composições que estão prestes a explodirem nas principais plataformas digitais e YouTube.
Todo um processo está sendo preparado, onde a Vulcane, irá disponibilizar detalhes do EP que está prestes a ser lançado, assim como, uma criação visual para cada música da banda será produzida e inserida no YouTube do grupo. Para esse mecanismo funcionar com maestria e objetividade, a banda confirma o fechamento com a assessoria Roadie Metal, que será a responsável por fomentar todo o conteúdo que está prestes a ser oficialmente lançado. Fique ligado nesse nome e não perca nenhuma novidade dessa banda que promete ser uma das mais faladas do ano de 2020.
Vulcane: Gabriel Bonilha - Vocal; Felps Lima - Baixo; Matheus (B8) - Guitarra e Leo Michelazzo - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Vulcaneband/; Instagram: https://www.instagram.com/vulcaneofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCeD5oObkljxY1U0IvwqqGvw.

High Moonlight: renomada banda de Heavy Metal de São Paulo, abre audições para baterista e baixista, saiba como mandar seu material
28/01/2020

Um dos trabalhos mais revigorantes lançados em 2019, o EP Arcturians da High Moonlight, revelou ao mundo uma banda séria e calcada em uma sonoridade clássica que mescla Heavy Metal, Hard Rock e Metal Progressivo.
A obra liberada em todas as plataformas digitais, comprova que essa banda tem tudo para assumir o posto de uma das melhores do estilo e oriundas da cidade de São Paulo. Porém, o grupo que era um quarteto, acaba de informar que o baterista e o baixista, por motivos pessoais, não fazem mais parte do lineup oficial da banda e com isso, as duas vagas se encontram em aberto e a banda procura por músicos talentosos e que queiram fazer parte de uma obra que está crescendo no Brasil e no mundo.
O guitarrista Robert Guima, fundador da High Moonlight, começou a fazer as primeiras audições para o posto em aberto de baixista e baterista da High Moonlight. Interessados em ser da banda, precisam atender alguns requisitos básicos para mandar seu material para audição e posterior, ser chamado para um teste.
Os requisitos são:
Ser de São Paulo ou região
Possuir equipamentos próprios
Ser fã de estilos como Heavy Metal, Hard Rock, Metal Progressivo
Ter certa disponibilidade de tempo para ensaios e shows
Caso você leitor e músico, tenha interesse e atenda esses requisitos, mande um vídeo ou música que você tenha gravado para um dos contatos abaixo:
Celular (Whatzapp) - Robert Guima (11) 9.7283-5764
Facebook: https://www.facebook.com/High-moonlight-1969283040044628/
Formação: Chris dos Anjos - Vocal e Robert Wagner - Guitarra. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/High-moonlight-1969283040044628/; Instagram: https://www.instagram.com/robhighmoonlight/; YouTube:https://www.youtube.com/channel/UC9zSetoGXolPDAtl9eM5PWw e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/high-moonlight/.

Impested: revelação do Metal Extremo curitibano é o mais novo assessorado Roadie Metal
28/01/2020

Extremamente agressivos e viscerais, o Impested, busca em suas melodias, incluir elementos de estilos clássicos como o Death Metal e Hardcore, com dosagens cavalares de gêneros mais modernos como Metalcore, Slam e Groove Metal. Essas nuances unificadas por quem sabe o que está fazendo, cria uma atmosfera única e arrasadora.
Apesar de novos no cenário nacional, o Impested, trabalho pesado na divulgação de seus primeiros singles e vem obtendo um excelente resultado com as músicas Dance of Death e Azov nas plataformas digitais. Oriundos de Curitiba/PR, o grupo está sendo presença confirmada nos principais eventos de Metal extremo da cidade e, sua repercussão tem sido observada por produtores da cidade que estão muito próximos a anunciar inúmeras apresentações do grupo na capital paranaense.
Uma das informações mais relevantes acerca do Impested, é a origem de seu nome e criação da mascote, Plague Doctor (médico europeu da época da Peste Negra, caracterizado pelo uso de uma máscara que lembra um corvo), pois esse elemento criado que simboliza a banda, explora visualmente a temática da banda, que retrata em suas atuais músicas e nas próximas a serem lançadas, as “doenças” da raça humana, sendo o Plague Doctor, uma representação da cura, porém também da própria doença. Uma das músicas, Dance Of Death, pode ser conferida em todas as plataformas digitais e abaixo iremos disponibilizar o link para você escutar no Spotify: https://open.spotify.com/track/28kbBtCIWEG7tqgt1uuxjF?si=kegm_vp0QmCZAgbhliahnw.
Para começar um novo ciclo em sua carreira, a banda fecha assessoria com um veículo sério e que realmente irá tratar sua obra com respeito e atenção, esse veículo não poderia ser outro além da Roadie Metal, que agora, será a responsável por fomentar e dar vida a toda e qualquer novidade sobre a Impested.
Impested: João Lucas Espíndola - Vocal; Igor Sena - Guitarra/ Backing Vocals; Vinicius Alexandre - Guitarra e Guilherme Cit - Baixo/ Backing Vocals. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/impestedband/; Instagram: https://www.instagram.com/impestedband/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCsbC5-ktxi6IWmWi8Ev63Mg.

Último Amanhã apresenta proposta de mesclar Death Metal com arranjos Sinfônicos, algo extraordinário e que pode ser conferido no lyric vídeo, Psicopatia
28/01/2020

A nova sensação do Symphonic Death Metal de Brasilia, a banda Último Amanhã, oficialmente formada no ano de 2018, apresentou no ano passado seus primeiros singles ao público brasileiro. Com harmonias carregadas de elementos sinfônicos e bases calcadas no Death Metal, a banda tem tudo para ser um dos grandes destaques do país em 2020. Suas letras são todas cantadas em português e um disco de estreia se encontra totalmente gravado e produzido, restando apenas alguns detalhes de registro para ser oficialmente lançado em todas as plataformas digitais.
Aproveitando o excelente momento e novidades que estão rondando o núcleo de criação do Último Amanhã, é apresentado ao público, o lyric vídeo da faixa, Psicopatia, no canal de YouTube oficial da banda, assista: https://www.youtube.com/watch?v=6L6WbAkgxA8.
Uma novidade que acaba de ser fechada, é que agora, o Último Amanhã, será oficialmente assessorado pela Roadie Metal. Essa parceria irá fomentar e ajudar ainda mais o crescimento da banda no Brasil.
Último Amanhã: Gabriel - Vocal; Erick - Guitarra/Orquestração; Josaphar - Guitarra; Lucas - Baixo e Renan - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/ultimoamanha/; Instagram: https://www.instagram.com/ultimoamanhaoficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCeV1Yg5VjxwWmeuA75L4Dgg.

Acorde 7: assista apresentação e entrevista concedida ao programa, Bate Bola Musical
28/01/2020

Acaba de ser lançado no YouTube, o segundo programa “Bate Bola Musical”, que é gravado em Goiânia e concede destaque aos artistas locais. A bola da vez, foi a aclamada banda de Blues/Rock and Roll, Acorde 7. O programa entrevistou todos os integrantes da banda, que, revelaram como nasceu a Acorde 7, suas influências, novidades que estão por vir e assuntos exclusivos para quem assistir ao vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=HMPMIeP5Ztg&feature=youtu.be.
Outro ponto importante em ressaltar, é que, além do bate-papo, os músicos tocaram algumas músicas exclusivamente para o programa, que concedeu um espaço muito bacana e profissional para a banda se apresentar.
Formação: Rodrigo Laterza: Vocais & Harmônica; Thiago Albuquerque: Guitarra & Voz; Roberto Chalub: Contrabaixo & Voz; Marcos Oliveira: Bateria & Voz. Mais informações: Site: www.acorde7.com.br; YouTube: www.youtube.com/c/acorde7bluesband; Facebook: https://www.facebook.com/acorde7 e Instagram: https://www.instagram.com/acorde7bluesband/.

Lock Up: Veteranos do GrindCore inglês fazem 3 shows no Brasil em abril
27/01/2020

O grande Lock Up aterrissará por aqui em abril, para 3 shows; 10/04 (Maringá/PR @Tribos Bar), 11/04 (Recife/PE @Abril Pro Rock Fest) e 12/04 (São José dos Campos/SP @Hocus Pocus), sendo um dos destaques, o renomado e tradicional festival Abril Pro Rock. Para mais informações - assim como link de vendas de ingressos - siga as páginas dos eventos no Facebook:
Maringá/PR: https://www.facebook.com/events/2785933454800661/.
Abril Pro Rock (Recife/PE): https://www.facebook.com/events/425732758366064/.
São José dos Campos/SP: https://www.facebook.com/events/722979754896728/.
O Lock Up foi formado em 1998, em Birmingham, Inglaterra, fazendo uma mistura brutal de GrindCore e Death Metal, como um projeto de músicos consagrados como Shane Embury (baixo, Napalm Death, Brujeria), Nicholas Barker (bateria, ex-Dimmu Borgir, Nuclear Assault, Brujeria, etc), Jesse Pintado (R.I.P. - guitarra, ex-Napalm Death, ex-Terrorizer) e Peter Tägtgren (vocal, Hipocrisy, Pain, ex-The Abyss, etc).
A discografia do Lock Up traz os álbuns “Pleasure Pave Servers” (1999), “Hate Breeds Suffering” (2002), “Necropolis Transparent” (2011) e “Demonization” (2017). Desde sua formação, a banda teve outros grandes nomes em sua formação, como Tomas Lindberg (vocal, At The Gates), Dan Lilker (baixo, Nuclear Assault, ex-Brutal Truth, ex-S.O.D., etc), e hoje contam além de Shane e Nicholas, com Anton Reisenegger (guitarra, Criminal, Brujeria) e Kevin Sharp (vocal, ex-Brutal Truth).
A produtora responsável pela vinda do Lock Up é a Xaninho Discos, que recentemente realizou as tours das bandas Graveyard, Brujeria, Mondo Generator e Angelus Apatrida. Páginas relacionadas: www.facebook.com/LockUpOfficial/ e www.facebook.com/xaninhodiscosbrazil/.

Polysom relança em vinil o único álbum de Flaviola
27/01/2020

Primeiro e único álbum do poeta Flaviola, “Flaviola e o Bando do Sol” (1974) tornou-se notável por ser um dos expoentes do movimento de contracultura recifense Udigrudi e por contar com grandes nomes da psicodelia nordestina em suas faixas. Agora, o raro registro volta às lojas em LP de 180 gramas pela coleção “Clássicos em Vinil” - uma parceria da Polysom com a Rozenblit.
Ao longo de suas treze canções, o escritor reforça sua aptidão ao trazer uma versão do espanhol Federico Garcia Lorca e outra do georgiano Vladimir Maiakovski em “Canção de Outono" (Canción Otoñall) e “Balalaika”, respectivamente. O pernambucano também divide a autoria de “Palavras” com a poetisa Henriqueta Lisboa. O time de artistas participantes inclui Lula Côrtes e Zé da Flauta. Além disso, o virtuoso guitarrista Robertinho de Recife assina “Brilhante Estrela”, que abre o trabalho.
Peça importante do cancioneiro psicodélico do Nordeste, “Flaviola e o Bando do Sol” retorna ao mercado em qualidade sonora a altura de seu repertório. O disco pode ser adquirido em: polysom.lnk.to/Flaviola.
Fonte: Marcus Cesar - marcao@batucadacomunicacao.com; www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Ave Sangria, banda pioneira do movimento underground do Recife, lança novo single
27/01/2020

De volta à ativa depois de mais de 40 anos, a cultuada banda de psicodelia pernambucana Ave Sangria retorna à cena fazendo música de forma inventiva e visceral, como sempre foi sua marca registrada. Depois do álbum "Vendavais" (2019), lançam hoje o lyric video de "Janeiro", novo single que chegará aos aplicativos de música na próxima quinta-feira, 30 de janeiro. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=o6aXd9Gss98&feature=youtu.be.
Composta pelo vocalista Marco Polo, a faixa possui ritmo envolvente com constantes variações de andamento que dão muita dinâmica à canção num mix de rock e baião. Os solos de guitarra, carregados de drive e wah-wah, trazem a típica harmonia do blues e ajudam embalar os versos que falam principalmente sobre a esperança que se renova a cada janeiro. A capa do single ficou a cargo do ilustrador Kin Noise.
Contando atualmente com os membros originais Marco Polo (vocal), Paulo Rafael (guitarra solo e viola) e Almir de Oliveira (guitarra base, violão e vocal), além de Juliano Holanda (baixo e backing vocal), Gilu Amaral (percussão) e Júnior do Jarro (bateria e backing vocal), a Ave Sangria foi formada em Recife nos anos 70. Gravou o primeiro LP em 1974, porém o disco foi proibido pela censura federal da ditadura militar, sendo recolhido das lojas e das rádios, sob a alegação de que a faixa “Seu Waldir” ia contra a moral e os bons costumes da sociedade pernambucana. Ainda assim, a banda permaneceu no imaginário popular como a criadora de um dos clássicos do movimento underground recifense.
Depois de um longo período afastada dos palcos, a Ave Sangria começou a ser redescoberta pela juventude em 2008, graças à internet, e voltou com tudo em 2014, num show apoteótico (cujos ingressos se esgotaram no mesmo dia em que foram oferecidos ao público), no Teatro de Santa Isabel. Daí em diante a carreira foi retomada com participações aclamadas por platéias cantando junto todas as letras das músicas, em apresentações memoráveis no Sesc Belenzinho e na Virada Cultural, em São Paulo, no Centro Cultural Dragão do Mar, no Ceará, ou no Festival Psicodália, em Santa Catarina. O show de lançamento de "Janeiro" acontecerá dia 8 de fevereiro, no Estelita, no Recife.

Empresa brasileira lança linha de cervejas de Roland Grapow, ex-guitarrista do Helloween 27/01/2020 Roland Grapow está no Brasil para uma série de seis apresentações em que revisitará suas principais músicas no período em que esteve no Helloween e também canções da sua atual banda, o Masterplan. Além de se deleitar com grandes sucessos da carreira do músico como The Time of the Oath, The Chance e Sole Souvivor; os fãs poderão saborear uma linha de cervejas criada exclusivamente para a passagem do músico por aqui. São quatro rótulos que prometem cair no gosto do público.

Para quem gosta de uma cerveja mais leve tem a Gold Ale. Os apreciadores de um tipo mais forte podem optar pela tradicionalíssima IPA (India Pale Ale) ou uma Black Ale com malte de chocolate e café, cerveja escura com 8% de álcool na sua composição. A Red Ale com malte de chocolate e whisky fecha a coleção. Evandro De Marco, diretor da The Pub Beer, empresa que está lançando os produtos avisa que a venda será exclusiva para os shows de Grapow no país e tem tiragem de apenas cem unidades. “É item para colecionador”, afirma De Marco que revela ainda que a marca tem intenção de associar sua imagem à música e, em especial ao rock. “Somos grandes fãs deste estilo de música. Também estamos desenvolvendo a linha de outras bandas, como o Viper, por exemplo. A ideia é dar oportunidade para que mais artistas possam ter sua própria cerveja”, finaliza. Os rótulos da linha de Roland Grapow foram desenvolvidos pelo designer Rodrigo Lima, presidente do fã clube do Helloween no Brasil, e fazem menção às capas dos sete álbuns dos quais Grapow participou nos onze anos em que esteve na banda e também algumas artes de discos do Masterplan. “Como nos shows ele vai fazer uma viagem por toda sua carreira nessas duas bandas, achamos que o conceito de incluir as capas combinaria com a proposta”, afirma o designer. Grapow revela ser grande apreciador de cervejas e aposta que vai agradar ao público brasileiro também nesse aspecto. “Rock e cerveja têm tudo a ver e temos uma grande variedade de tipos produzidos para estes shows no Brasil. Acho que tudo vai ser um sucesso”, afirma. A turnê é organizada pela TC7 Produções e têm seis datas agendadas: 24/01 - Vila Velha/ES 25/01 - Curitiba/PR 26/01 - São Paulo 31/01 e 01/02 - Santo André/SP 02/02 - Limeira/SP Informações: https://www.facebook.com/tc7producoes/ e www.tc7producoes.com

Marenna : novo single de “Pieces Of Tomorrow” é lançado
27/01/2020

 Nesta sexta-feira (24.01) a banda MARENNA, liderada pelo vocalista e compositor gaúcho Rod Marenna, lançou seu mais novo single: “Pieces Of Tomorrow”. O lançamento marca a nova fase da banda, apresentando um som mais arrojado e maduro, sem perder a sua essência, flertando entre o Hard Rock Melódico e o A.O.R oitentista, mesclado a elementos atuais,  marca registrada do projeto desde seu lançamento em 2014.
Na gravação do single, participaram Rod Marenna (Voz), Arthur Schavinski (Bateria), Luks Diesel (Teclados), Alex Reck (Guitarra Solo) e Jonas Godoy que além de gravar as bases de guitarra e baixo, foi o responsável pela produção, mixagem e masterização no estúdio Linha Sonora em Caxias do Sul - RS.
A produção vocal, mais uma vez fica por conta de Arthur Appel, que atua como parceiro do projeto desde 2014 e o lyric video foi elaborado por Tiago Medeiros da TM Artwork, que já produziu outros trabalhos do MARENNA.O lançamento exclusivo foi feito no canal oficial do Youtube (Marenna Official) e em breve fará parte de um EP em formato digital que a banda deve lançar nos próximos dias em todas as plataformas digitais. Assista agora o Lyric Video de “Pieces Of Tomorrow”:  https://www.youtube.com/watch?v=Fagb5STtgXw. Siga o Marenna nas redes:  https://fanlink.to/Marenna. Fonte: Isabele Miranda.

Conheça o grupo irlandês Inhaler que apresenta sua nova música We Have To Move On
27/01/2020

O inovador grupo irlandês INHALER acaba de disponibilizar o single “We Have To Move On” em todos os aplicativos de música. A música traz uma levada indie rock, com melodias claras e cheias de peso que completam a atmosfera expansiva. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/WeHaveToMoveOn. A música dá seguimento à canção “Ice Cream Sundae”, lançada em setembro de 2019. Relembre: https://umusicbrazil.lnk.to/IceCreamSundae. A banda, que tem se apresentado com ingressos esgotados, é formada por Robert Keating (baixo), Ryan McMahon (bateria), Josh Jenkinson (guitarra) e Elijah Hewson (vocal). Os integrantes se conheceram enquanto ainda estavam na escola, onde rapidamente perceberam seu amor pela música e ritmos. O grupo já acumula fãs obstinados, que já fizeram com que seus singles fossem transmitidos mais de 7 milhões de vezes.

No Filter 2020: The Rolling Stones podem anunciar nova parte da turnê
27/01/2020

Segundo informações de uma rádio norte-americana, os Rolling Stones estariam preparando o anúncio da próxima leg da “No Filter” para fevereiro, mais especificamente para o dia 6. Já informações divulgadas no grupo Shidoobee With StonesDoug dão conta de que o anúncio pode também acontecer mais próximo ao fim do mês. A única parte da informação que não parece fazer sentido com os dias atuais até o momento veio do programa de rádio, que divulgou que a banda faria uma conferência de imprensa para anunciar a turnê, algo que os Stones não fazem há mais de 10 anos e que poucos grupos, como os integrantes em atividade da banda britânica Queen, fazem apenas em ocasiões excepcionais.
Sobre os locais que receberão o espetáculo da “No Filter”, este segue sendo o período pré-turnê com menos rumores em pelo menos 5 anos, mesmo com a informação de que esta leg levará os Stones mais uma vez pelos EUA. Até o momento, o mais novo rumor é sobre a cidade de Cleveland, a possível data seria 16 de junho - de acordo com informações divulgadas no grupo Shidoobee With StonesDoug - por onde a banda passaria antes de Louisville. Também se fala no Citi Field, em Nova York, mas esta é uma das informações menos sólidas até o momento. Em dezembro, divulgamos as demais cidades que podem receber concertos da “No Filter”. Confira: https://bit.ly/36rN9Ns.
Até o momento, nada foi confirmado, estaremos divulgando caso novas informações apareceram. Siga a RSBR no Instagram: http://migre.me/uszTe; Grupo da RSBR no Facebook: http://migre.me/verOq; Acesse o site da RSBR: http://migre.me/v9jIS.

"Brutal vol. 1" abre tríptico musical de Paulo Ho em 2020
27/01/2020

Paulo Ho apresenta seu novo trabalho nas plataformas digitais: o EP "Brutal vol. 1", baseado em ritmos latinos, trazendo uma visão pessoal, com apoio da produção de Pedro Sodré. Após o show "Clérigo", a parceria sonora dos dois artistas rendeu este trabalho em estúdio. O EP é o primeiro de uma série de três ("Brutal vol. 1", "Brutal vol. 2" e "Brutal vol. 3") que serão lançados ao longo de 2020, formando um álbum de 10 faixas. Em "Brutal vol. 1", a narrativa é em torno do encontro de duas pessoas que se apaixonam, passando por todos os desafios e medos que um amor pode representar.
O primeiro single, "Sinastria", tem a participação de Letrux na voz e na composição, junto a Paulo e Pedro Sodré. A ideia do convite veio da longa amizade entre Ho e Letícia e também pelo fato da cantora ser muito ligada à astrologia, um dos temas da canção. "Caramujinho" e "Ridicularizados" são as músicas que completam "Brutal vol. 1". O EP ainda conta com participações dos artistas Gabriel Perelo, Mariana Volker e Thiago Vivas.
OUCA AQUI BRUTAL VOL.1: https://ffm.to/brutalvol1. Fonte: Ana Paula Romero - Assessoria de Imprensa.

Banda mineira Nudz provoca discussão entre sexo, armas e poder em novo clipe 27/01/2020 Discutir as relações entre poder, armas e sexo, pôr em xeque ideias estabelecidas entre masculino e feminino, questionar aspectos da violência são a linha de frente de ‘My Sexual Tool’, clipe que a banda mineira de stoner rock Nudz estreia no Youtube hoje (27). Assista My Sexual Tool em https://www.youtube.com/watch?v=rMszsF7sdA8. Bastante provocante, com linguagem que traz um híbrido entre videoclipe e cinema, ‘My Sexual Tool’ conta a história de um rapaz seduzido que vira refém de duas dançarinas armadas para questionar o conceito do “sexo frágil” antes atribuído às mulheres pelo machismo. O clipe também aborda o universo LGBT, pois as mulheres são um casal.

‘My Sexual Tool’ claramente brinca com o imaginário sugerindo um “ménage à trois”, mas sem deixar de lado questionamentos mais profundos como a cultura da dominação pelo uso de armas e faz provocações a respeito das conexões entre o poder e a violência. Na estrada há dois anos, Nudz conseguiu fazer uma boa e criativa amarração entre todos esses assuntos com roteiro, direção, filmagem e edição assinados pelo multifacetado Fred Chamone, que é guitarrista da banda e produtor audiovisual. A consultoria bélica é de Amir Nadur, especialista em armas cenográficas para TV e elenco formado por Onyx Piece, Nina Hoss e Vinicius Fiumari. ‘My Sexual Tool’ é o terceiro clipe extraído de ‘The Watcher’ (2019), EP de estreia do quarteto formado ainda por Filipe Dutra (vocal e guitarra), Felipe Valente (contrabaixo) e Gabriel Lisboa (bateria). Na videografia constam também ‘Occasional Mistake’ e ‘Time For Recreation’ que juntos alcançaram mais de 250 mil visualizações. A banda planeja gravar seu segundo álbum no segundo semestre de 2020. Nudz fez sua estreia na estrada em 2017 na cidade natal Belo Horizonte para contar histórias da vida nas letras e explorar riffs de guitarra em afinação baixa, harmonias de rock alternativo, stoner, grunge e do metal moderno (o nome Nudz faz alusão indireta ao termo Nu Metal). Conversa bem com fãs do som feito por bandas como Alice in Chains, Deftones, Queens of The, Scalene, ISSO, Ego Kill Talent e The Space Time Ripples. Fonte: Assessoria de imprensa  - Agência 1a1 | Media For Music - www.agencia1a1.com.br.

A Caverna: Single antecipa novas abordagens do próximo EP
27/01/2020

Lançado recentemente, o single "Ainda não Acabou", da banda A CAVERNA, dá continuidade aos trabalhos iniciados com o EP "Saia da Caverna", já demonstrando por si só uma guinada tanto no que tange a sonoridade quanto à sua temática. Sua letra, ainda que muito próxima da música "Longo Caminho", presente no EP anterior, mostra outra abordagem onde problemas pessoais são confrontados com a visão otimista do refrão. "Quis gerar essa dicotomia", diz Zélão, "evidenciando problemas que vivia à época em que a escrevi, com uma mensagem de persistência, só que diferente do EP anterior." Ele conclui afirmando que, enquanto no EP anterior havia uma preocupação pela abordagem indireta de "sair da caverna, se livrar de amarras sociais, políticas e religiosas, para crescimento pessoal", neste single e no EP futuro a abordagem será sobre o tempo, e conflitos particulares contemporâneos interligado à ele (o passar do tempo), como a tecnologia e a alienação.
Já estando em fase avançada de concepção, o próximo EP será produzido no decorrer dos próximos dias, contando com o mesmo método de produção do trabalho anterior, tendo a participação do produtor Rafael Orsi Cecílio (Into Chaos Produções) na parceria com Zélão na composição e arranjos instrumentais. "Essa é uma parte importante, pois como já disse eu outras oportunidades", continua Zélão, "o Rafael é parceiro mesmo nesse trabalho, parte fundamental para além de produzir! Ele fica à cargo de toda a concepção instrumental e de backing vocals, tendo liberdade de criar tal como uma banda dele mesmo. Por isso afirmo que, antes de mais nada, A Caverna é fruto dessa parceria, tanto meu quanto dele".
Ouça o single: https://youtu.be/uyeWCBkCriM.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/acavernarock; Youtube: https://youtu.be/K-cwnU8fcAw e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Sean Reinert: esposo está muito abalado com a morte do baterista
27/01/2020

Na última sexta-feira (24 de janeiro), faleceu Sean Reinert, baterista que ficou conhecido pelo seu trabalho junto do Death e do Cynic. Seu esposo Thomas Snyder foi até as redes sociais para falar sobre a triste perda deste grande músico.
Thomas escreveu: "Estou arrasado. Como muitos de vocês sabem agora, meu marido Sean faleceu ontem à noite. Consegui entrar em contato por telefone com alguns de vocês do círculo interno para informar o que aconteceu, antes que se espalhasse pelas redes sociais. Para aqueles que eu não consegui falar, sinto muito.
Ainda estou tentando emtender os eventos das últimas 24 horas. Depois de voltar para casa do trabalho na noite passada, encontrei Sean sem resposta no chão, administrei a RCP com a assistência do operador do 911 e ele foi levado para um hospital local via ambulância. Não há causa de morte definida e uma autópsia será realizada.
Sean e eu terminamos nossos exames anuais há cerca de três semanas e estávamos com boa saúde. Sean não teve nenhum tipo de problema de abuso de drogas e ainda estou em um estado de descrença. Não posso começar a entender como minha vida e a vida dos amigos íntimos e familiares do Sean acabaram de ser destruídas. É tudo o que eu gostaria de compartilhar neste momento.
Parece estranho até ter que fazer esse post sobre um assunto tão particular, mas eu entendo que Sean era uma figura pública e amada por muitos ao redor do mundo. Para mim, para a família de Sean e amigos íntimos, peço que você nos dê tempo para lamentar. Os fãs que ele adorou perderam uma influência e um baterista fenomenal. Alguns de nós perdemos nosso marido, filho, irmão, tio e melhor amigo. Obrigado."
O comunicado foi escrito por Thomas Snyder e Patti (esposo de Sean e irmã de Sean).

RHCP: cancelado aquele que seria o primeiro show de Frusciante após sua volta
27/01/2020

O guitarrista John Frusciante retornou ao Red Hot Chili Peppers no final de 2019. A primeira apresentação de Frusciante após sua volta seria realizada no último sábado (25 de janeiro) no The Roots, localizado em Los Angeles. Seria, pois no final das contas, a banda não se apresentou.
Um anúncio feito antes do shows dizia: "Por mais de uma década, o The Roots sediou um dos eventos pré-Grammy mais esperados e dinâmicos de Los Angeles, produzido pela premiada Tour Manager Tina Farris. Todos os anos, os melhores e mais brilhantes músicos - iniciantes e ícones - surgem sem aviso prévio para tocar com a banda e tratar o público com performances íntimas e únicas.". Porém, sem maiores detalhes, o Red Hot, que faria uma curta apresentação, cancelou sua participação, sem fornecer maiores detalhes ou uma justificativa.

Nile: Karl Sanders comenta morte do baixista Joe Payne
27/01/2020

O baixista Joe Payne, que fez parte da banda Nile entre os anos de 2005 e 2007, faleceu na última sexta-feira (24 de janeiro), aos 35 anos. A causa de sua morte não foi revelada.
O guitarrista/vocalista e líder do Nile, Karl Sanders, foi até sua conta oficial do Facebook para homenagear seu ex-parceiro de banda: "Os membros do Nilo ficaram tristes neste fim de semana ao saber da morte de um dos nossos, Nosso Caro Irmão do Metal Joe Payne. Ainda não temos detalhes sobre o que causou essa tragédia, mas sua perda é profunda. Durante o tempo em que Joe esteve no Nilo em 2005-07, Joe era um verdadeiro irmão e membro da banda em todos os sentidos da palavra. Ele sempre dava 110% no palco todos os dias, estava cheio de entusiasmo positivo e era um espírito brilhantemente ardente. Joe juntou-se a nós aos 19 anos, por recomendação de Kreishloff, da Lecherous Nocturne. Possuidor de um talento incrível além de seus anos, Joe nunca teve medo de enfrentar nenhum dos desafios ao entrar nos palcos do mundo..."
No trecho final do comunicado, Karl continua elogiando Joe e presta suas condolências: "...No palco e fora dele, Joe era um ótimo membro da banda, companheiro de viagem e amigo. O tempo que Joe passou conosco é algo que sempre lembraremos. Descanse em paz, irmão Joe, você é um verdadeiro guerreiro do metal."

Armada faz show neste próximo sábado em São Paulo/SP 27/01/2020 Depois do lançamento intimista do EP “Ditadura Assassina”, que aconteceu em dezembro numa loja de quadrinhos na cidade de São Paulo, com direito a um pocket show acústico, a Armada se prepara para mais uma apresentação na capital paulista. Com a banda completa e ligada na tomada, o show que acontece na Jai Club neste sábado (1), será o único do semestre.

“Queremos que cada show seja um evento especial, decidimos que iríamos dar poucos shows durante o ano quando montamos a Armada”, conta o vocalista Henrike Baliú, que antes liderava a banda punk rock Blind Pigs. “Já aconteceu de nos pagarem com bala de revolver num show do Porcos Cegos no interior. Chega uma hora que cansa. Não vivemos de música, temos nosso trabalho e as nossas famílias. Além disso, nosso baterista mora em Londres há mais de dez anos, então aproveitamos quando ele vem para o Brasil para marcar um show em São Paulo e gravar”. Apesar de todas as restrições, o vocalista adianta que a banda está planejando uma pequena turnê para o próximo semestre, mas enquanto o plano não se concretiza, Henrike revela o que o público pode esperar do repertório deste show em São Paulo. “Vamos tocar músicas do álbum ‘Bandeira Negra’ e do EP ‘Ditadura Assassina’, além de algumas músicas do Blind Pigs, das quais eu escrevi as letras, que são extremamente atuais e necessárias nos dias de hoje, onde temos um desgoverno de extrema direita no poder”. O EP lançado recentemente em vinil, “Ditadura Assassina”, que marca o posicionamento da banda em relação ao revisionismo histórico empregado por uma ala política conservadora que tem crescido no país nos últimos anos, foi bem recebido pelos fãs da Armada. “Acho que foi o momento certo para lançar esse EP, só o nome do disco já diz tudo, é um soco na cara dos que teimam em glorificar os anos de chumbo”, afirma o vocalista. O evento na Jai Club começa às 18h e conta ainda com duas bandas convidadas, Partigianos e The Parking Lots. Não perca! Fonte: Paola Zambianchi - Farol Music // Assessoria de imprensa.

Sammy Hagar homenageia Eddie Van Halen no aniversário do guitarrista
27/01/2020

O lendário guitarrista Eddie Van Halen completou 65 anos de vida no último dia 26 de janeiro (domingo). O ex-vocalista do Van Halen Sammy Hagar foi até a sua conta oficial do Instagram para fazer uma bonita homenagem ao guitarrista. Sammy postou uma foto de ambos no palco com a legenda: "Feliz aniversário para o GOAT (nota: sigla para "greatest of all time", que significa o maior de todos os tempos). Ouvirei Van Halen o dia todo em sua homenagem e desejando feliz aniversário..." Veja a foto: https://www.instagram.com/p/B7y8sXOnAjs/?utm_source=ig_embed.
O vocalista fez parte do Van Halen de 1985 até 1996. Sammy gravou inúmeros clássicos com o Van Halen, como "Dreams", "Can't Stop Loving You", "Right Now" e "When It's Love".

Jon Bon Jovi: cantor canta junto com Billy Joel em Nova York (vídeo)
27/01/2020

O astro Jon Bon Jovi fez uma participação especial no show que Billy Joel realizou no Madison Square Garden (localizado em Nova York, nos EUA) dia 25 de janeiro (sábado). Jon cantou duas músicas, "It's Still Rock and Roll to Me" e "Big Shot". O usuário do Youtube JOELFN filmou o momento e disponibilizou o vídeo. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=6LZgDyM_TI0.

Kobe Bryant: primeiro comercial do astro tinha como trilha Napalm Death
27/01/2020

O mundo ficou chocado com a morte de Kobe Bryant, que foi um dos maiores jogadores de basquete em todos os tempos. Kobe, que tinha 41 anos, faleceu após seu helicóptero cair. Sua filha Gianna, de 13 anos, e outras pessoas que estavam no helicóptero, também faleceram. Vários astros da música prestaram as suas homenagens ao falecido ídolo. Já a gravadora Earache relembrou um momento curioso: o primeiro comercial de Kobe Bryant para a fornecedora de material esportivo Adidas, quando ele ainda era uma promessa, tinha como trilha sonora a música "Suffer The Children", do Napalm Death. O post no Twitter da Earache diz: "Descanse em paz, Kobe Bryant. Aqui está seu primeiro comercial da Adidas usando - inacreditavelmente - música do Napalm Death."

Paul Masvidal: "Nunca haverá outro como Sean Reinert"
27/01/2020

O guitarrista/vocalista do CYNIC, Paul Masvidal, comentou nas redes sociais a morte do baterista, Sean Reinert, encontrado sem sinais em sua casa na Califórnia na sexta-feira, 24 de janeiro. "Estou chocado e triste com a perda de um dos meus amigos mais antigos. Éramos irmãos cármicos, conectados por algo além de nós dois."
"Tantas lembranças estão inundando meu coração e minha mente. Desde o momento em que conheci Sean na escola, eu sabia que tínhamos uma conexão. Seus presentes estavam além da medida, e sou grato por termos conseguido fazer música juntos. No final, tudo o que resta é amor, e é isso que eu tenho para Sean. Nunca haverá outro como ele. Paz para sua família e todos os seus fãs ao redor do mundo."
"Ouçam Sean tocar bateria e ouçam seu coração cantar."
Fontes policiais disseram ao TMZ que Sean foi encontrado por um membro da família em sua casa em San Bernardino por volta das 20h45. na sexta-feira à noite. Ele foi transportado para um hospital, mas depois que as medidas para salvar sua vida se mostraram ineficazes, ele foi declarado morto ao chegar. Uma causa oficial de morte está pendente de autópsia, que ainda não foi realizada. Reinert foi um membro fundador da CYNIC, juntamente com Masvidal, e permaneceu no Em 1991, Reinert e Masvidal se juntaram à lendária banda da Flórida, DEATH, para gravar o álbum "Human". Após uma turnê com o DEATH, eles retornaram ao CYNIC. Reinert fez seus últimos shows com o CYNIC em setembro de 2015 no Japão. Após sua saída do CYNIC, Sean se envolveu com o grupo de rock progressivo de Los Angeles PERFECT BEINGS.

Sean Reinert: baixista da banda elogia falecido baterista nas redes sociais
27/01/2020

O baixista da banda Cynic, Sean Malone, falou sobre a morte de seu ex-companheiro de banda, o baterista Sean Reinert, que faleceu no último dia 24 de janeiro (sexta-feira). Sean Malone escreveu uma pequena nota na conta oficial da banda do Facebook para comentar a passagem de Reinert: "Eu tive mais sorte do que a maioria. Confiança musical completa - especialmente entre um baixista e um baterista - é algo raro e precioso. Raro, porque não é algo que você encontra ao procurá-lo. Precioso, porque alguns podem passar a vida inteira sem nunca ter experimentado isso, mas eu tive mais sorte do que a maioria. Sean ofereceu sua confiança durante todos os ensaios, todas as gravações e todas as apresentações que fizemos, e é provável que nunca mais experimente o mesmo. A verdade é que somos todos sortudos - sortudos por estarmos vivos enquanto Sean Reinert fazia música". Sean Reinert foi membro do Cynic de 1987 até 2015.

Megadeth volta a tocar a música "The Conjuring" ao vivo (vídeo)
27/01/2020

O Megadeth retomou as atividades na última semana, após um hiato por conta da saúde de seu líder Dave Mustaine, que foi diagnosticado com câncer em junho de 2019. A banda está realizando uma tour pela Europa e no show realizado no domingo (26) em Amsterdam, uma música que não era tocada há muito tempo voltou a ser tocada: "The Conjuring", faixa do segundo disco do Megadeth, "Peace Sells... But Who's Buying?", de 1986.
Durante um grande período, Dave Mustaine evitou tocar a música, por conta de suas convicções religiosas. Pelo visto, o guitarrista e vocalista parece ter mudado de opinião, como pode ser visto no vídeo postado no Youtube pelo usuário chamado Guido Gouweloos. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=RWPHPve6ukg.

Delain: lançado vídeo de "Ghost House Heart", faixa do próximo disco
27/01/2020

A banda holandesa Delain lançou no último dia 24 de janeiro (sexta-feira) o vídeo de "Ghost House Heart", música do próximo álbum do grupo, "Apocalypse & Chill", que será lançado em 07 de fevereiro. O vídeo foi disponibilizado na conta oficial da Napalm Records no Youtube. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=OfP_OhLQvOE.

Aerosmith: assista ao show no Grammy, sem Joey Kramer e com Run DMC
27/01/2020

O Aerosmith realizou a sua aguardada apresentação na cerimônia do 62° Grammy Awards, no último domingo (26), no Staples Center de Los Angeles, Estados Unidos. A performance contou com a participação dos rappers Run DMC, porém, conforme esperado, não trouxe o baterista Joey Kramer, que ficou de fora após uma polêmica com seus colegas de banda. Alguns veículos de comunicação já haviam adiantado que o Run DMC faria uma participação, durante a música "Walk This Way", e a informação se comprovou real. Antes, o Aerosmith tocou um trecho de "Livin' on the Edge".
Joey Kramer ficou de fora, justamente, após ser impedido pelo Aerosmith de tocar na cerimônia do Grammy, bem como na homenagem feita no Musicares, dois dias antes. Substituído por seu técnico de bateria, John Douglas, Kramer processou a banda por não deixá-lo retornar, após passar por um problema físico temporário. Porém, a justiça americana decidiu contra o baterista e em favor do grupo, alegando: "Kramer não toca com a banda há 6 meses e falta tempo para os ensaios antes das próximas apresentações. Não mostrou plano de ação alternativo suficientemente realista para proteger os interesses comerciais da banda".

Mick Jagger é um traficante de artes em novo filme
27/01/2020

Mick Jagger retorna as telas em 2020 e desta vez de uma forma menos anônima que em Efeito Dominó (The Bank Job, 2008). Mick Jagger entrou em 2020 voltando às telonas em grande estilo! Em The Burnt Orange Heresy (sem tradução), Jagger é Joseph Cassidy, um negociante de arte que tenta induzir o crítico James Figueras (Claes Bang) a roubar o trabalho de Jerome Debney (Donald Sutherland), um artista recluso. No decorrer da história, Figueras acaba por aceitar a proposta e se envolve em uma série de problemas. Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=6PMAlfrdQNI. O ultimo papel de destaque de Jagger havia sido em "Confissões de um Sedutor" de 2001.

Red Hot Chili Peppers: Klinghoffer diz que comparações com Frusciante o chateavam
27/01/2020

O guitarrista Josh Klinghoffer falou sobre as comparações que o público fez entre ele e seu antecessor (e sucessor) no Red Hot Chili Peppers, John Frusciante. Klinghoffer ocupou a vaga de Frusciante na banda entre 2009 e 2019, até que o retorno do integrante da formação clássica foi anunciado recentemente. As declarações de Josh Klinghoffer foram feitas em entrevista ao podcast de Marc Maron. O site Red Hot Chili Peppers Brasil traduziu e transcreveu trechos do bate-papo.
Klinghoffer comentou que, no início, aconteciam muitas comparações com Frusciante. "Eu não li na internet, mas nas primeiras turnês que fiz com eles, tinha muita gente me comparando com o John. E eu acho que gastei muito tempo pensando nisso. Fiz todas essas turnês com 20 anos e nunca pude desenvolver meu próprio estilo", afirmou. O guitarrista destacou que precisava seguir um estilo pré-determinado de tocar. "Eu tocava, aprendia a tocar com as pessoas. Tinha um estilo ali. Mas com os Chili Peppers eu tocava músicas que tinham sido gravadas, famosas no mundo todo, eu tinha o máximo de respeito mas tentava ser eu mesmo, felizmente", disse.
Ele também pontuou que há uma conexão especial entre John Frusciante e o baixista Flea. "Sim, tem uma coisa, não importa o que aconteça, John e Flea especificamente tem uma linguagem musical, uma conexão de quando John tinha 17, e Hillel tinha acabado de morrer, a banda não tinha outro grande sucesso, eram pessoas muito diferentes em um tempo muito diferente", afirmou.
Josh reconhece que não poderia reproduzir tal química, já que entrou tanto tempo depois. "Quando eu entrei, era 2009, era diferente. Sou muito grato à forma como eles me receberam em diversos níveis. E é por isso que tem esse álbum de extras. Gravamos muito e eles me deram muito espaço. Fomos longe, chegamos a fazer mais de 50 músicas, 25 ou mais nem chegou a ser finalizada. Mas algumas coisas foram deixadas de lado. Eu sempre tentava trabalhar pra fazer a minha parte. Eu lembro de pensar que achava que estava fazendo um bom trabalho. Flea e eu estávamos tentando ao máximo, mas eu nunca serei capaz de competir com a história que ele e o John tem", afirmou.

Cage The Elephant: batendo Cranberries e Rival Sons e levando Grammy de Álbum de Rock
27/01/2020

O disco "Social Cues" rendeu ao Cage the Elephant o prêmio de Melhor Álbum de Rock no 62° Grammy Awards. A cerimônia acontece no Staples Center de Los Angeles, nos Estados Unidos, neste domingo (26). O trabalho do Cage the Elephant superou os seguintes discos, que também concorriam ao prêmio: "Amo" (Bring Me The Horizon), "In the End" (Cranberries), "Feral Roots" (Rival Sons) e "Trauma" (I Prevail).
Os músicos se emocionaram ao receber o prêmio. Além de agradecerem aos familiares, amigos e profissionais relacionados ao Cage the Elephant, eles destacaram que o ano de 2019 foi um dos mais difíceis para eles enquanto grupo, pois enfrentaram situações negativas - que já foram superadas. Veja, abaixo, os vencedores dos prêmios ligados ao rock e metal no Grammy 2020:

Dino Cazares toca clássicos do Fear Factory durante o NAMM 2020
27/01/2020

O guitarrista Dino Cazares (Fear Factory) esteve presente no NAMM 2020, evento que aconteceu entre os dias 16 e 19 de janeiro, em Anaheim, Califórnia. O guitarrista tocou as clássicas "Deamnufacture" e "Zero Signal" enquanto esteve no stand da Seymour Duncan. O canal do Youtube Gear Gods postou em sua conta oficial no Youtube o vídeo do músico executando as duas músicas, que fazem parte do disco "Demanufacture", lançado em 1995. Vale ressaltar que "Zero Signal" fez parte da trilha sonora do filme "Mortal Kombat", também lançado em 1995. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=o63bNfb1V4w.

Tool: música "7empest" vence Grammy de Melhor Performance de Metal
27/01/2020

O Tool conquistou, neste domingo (26), o Grammy de Melhor Performance de Metal. A cerimônia de premiação está sendo realizada no Staples Center, em Los Angeles, Estados Unidos. A música responsável pelo prêmio foi "7empest", do álbum "Fear Inoculum", lançado em 2019. A faixa superou as canções "Astorolus" (Candlemass com Tony Iommi), "Humanicide" (Death Angel), "Bow Down" (I Prevail) e "Unleashed" (Killswitch Engage).
O baixista Justin Chancellor e o baterista Danny Carey subiram ao palco para receber o prêmio. Além de agradecimentos a familiares, colegas de banda e pessoas envolvidas com a gravação de "Fear Inoculum", os músicos relembraram o baterista Neil Peart, do Rush, que faleceu no início do mês. Carey motivou uma série de aplausos para Peart após citá-lo.

Grammy: Jeff Ament, do Pearl Jam, vence por arte de coletânea de Chris Cornell
27/01/2020

Jeff Ament, baixista do Pearl Jam, venceu a categoria de Melhor "pacote" de gravação (Best recording package) do 62° Grammy Awards, cuja cerimônia acontece, neste domingo (26) nos Estados Unidos. Ele levou o prêmio junto do irmão, Barry Ament, e outros dois artistas, Jeff Fura e Joe Spix.
O prêmio foi conquistado devido ao trabalho do quarteto na direção de arte da coletânea "Chris Cornell", lançada em homenagem ao vocalista Chris Cornell em 2018. O trabalho já havia conquistado um Grammy, em 2019, na categoria Melhor performance de rock (Best rock performance), pela música "When Bad Does Good", faixa inédita que consta na tracklist da coletânea.
O chamado pacote de gravação envolve o "embrulho" do disco: capa, encarte, fotos etc. É premiado quem, na opinião do Grammy, fez o melhor trabalho de arte gráfica no produto em mídia física (CD, LP etc). O próprio Pearl Jam já ganhou o prêmio, em 2015, por "Lightning Bolt" - Jeff Ament foi um dos responsáveis pela arte na ocasião. Entre outros vencedores célebres da categoria, estão Beatles (com "Revolver" e Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band"), Rolling Stones ("Tattoo You"), Metallica ("Death Magnetic") e Supertramp ("Breakfast in America"), entre outros. A coletânea de Chris Cornell saiu vitoriosa ao concorrer o prêmio contra os seguintes trabalhos:
- Voces Del Bullerengue: "Anónimas & resilientes"
- The Muddy Basin Ramblers: "Hold That Tiger"
- Bon Iver: "I, I"
- Intellexual: "Intellexual"

Sean Reinert: Dirk Verbeuren, do Megadeth, faz bela homenagem ao baterista
27/01/2020

O baterista Sean Reinert, que gravou o aclamado álbum "Human", do Death, faleceu no último dia 24. A sua morte foi sentida por fãs e companheiros do mundo da música. O baterista Dirk Verbeuren (Megadeth, ex- Soilwork) fez uma bela homenagem ao falecido Sean em sua página profissional no Facebook. Dirk rasgou elogios e se mostrou muito influenciado pelo baterista que também fez parte da banda Cynic: "O mundo perdeu uma verdadeira lenda e uma alma bonita. O toque inovador, dinâmico e emocionante de Sean Reinert em "Human" e "Focus" (nota: álbum do Cynic) mudou completamente o jogo da bateria no metal...".
Em outro ponto, Dirk também fala do lado pessoal de Sean: "Ninguém tocou como ele e para muitos, inclusive eu, Sean é a referência máxima quando se trata de criatividade e swing na bateria do metal. Como pessoa, Sean era jovial, bondoso, atencioso e sempre pronto para fazer uma piada ou contar uma história hilariante. Através de suas risadas sinceras durante as muitas noites de jogos / filmes, minha esposa e eu compartilhamos com ele e seu marido Tom, ou seus grandes abraços quando estava na hora de voltar para casa para cuidar de seus gatos, a presença calorosa de Sean encheu a sala da melhor maneira possível..."
Por fim, Dirk se despede de seu grande amigo: "...É tão difícil de entender que ele se foi ... Conversamos há algumas semanas e ele parecia tão feliz como sempre[...]Sentiremos muito sua falta, Sean ... Descanse em paz, irmão, e obrigado por tudo."

Jim Root se apaixonou por Ariana Grande
27/01/2020

Jim Root, do Slipknot, foi entrevistado pelo site irlandês Joe, e lá pelas tantas ele revelou que adora música pop e que recentemente conheceu uma cantora que o impressionou muito.
"Adoro música pop, não necessariamente coisas modernas, mas conheci o Britop logo depois que o gênero despontou para o mundo. Quando comecei a fazer turnês eu ia a lojas na Inglaterra, lojas loucas de toda a Europa e onde eu comprava CDs de todo aquele pessoal que se tornou cultuado na cena britânica pop da década, foi assim que conheci Björk, Portishead, depois o Radiohead, Blur e Oasis, este tipo de música pop".
Em seguida, Jim comenta que recentemente houve uma artista pop bem jovem que o impressionou. "Uma das garotas da nossa equipe administrativa estava ouvindo Ariana Grande, e eu não sabia o que era aquilo. Aquilo era maravilhoso! Uma vibração incrível. Ela me contou e eu fiquei abismado", diz o guitarrista.

Kirk Hammett explica porque adotou o visual com cabelo curto nos anos noventa
27/01/2020

Kirk Hammett contou ao podcast Let There Be Talk o motivo pelo qual ele cortou o cabelo nos anos noventa, passando a adotar o visual que marcaria o Metallica na era "Load" e "Reload".
"Nos anos noventa meu visual mudou e foi por causa de São Francisco. Digo, cortei o cabelo pois era como as pessoas em São Francisco estavam usando naquela época; comecei a me vestir do mesmo jeito que meus amigos, era assim que eles se vestiam. Talvez vendo de fora poderia parecer estranho, algo tipo 'Esse cara do Metallica, da noite pro dia, decidiu repaginar o visual'. Mas não foi bem assim, não foi uma coisa da noite pro dia. Eu estava apenas absorvendo a cultura de São Francisco daquela época por osmose, me transformando em algo muito parecido com o que meus parceiros estavam fazendo".

Juan Alderete: baixista que tocou com Marilyn Manson e Mars Volta está em coma
27/01/2020

Juan Alderete, baixista de 56 anos de idade que tocou com Marilyn Manson e The Mars Volta, está em coma após sofrer um acidente de bicicleta. A informação veio da esposa do músico em post nas redes sociais, onde ela informa que ele estava pedalando na rua não muito longe de casa quando se acidentou sozinho, e apesar de estar usando equipamentos de segurança e ter passado por atendimento médico imediatamente, ele sofreu um trauma muito grande na cabeça e desde então está desacordado. A única coisa que pode ser feita é aguardar ele despertar.
Juan foi baixista do The Mars Volta entre 2003 e 2012, e em novembro de 2017 ele subiu ao palco para tocar baixo no show de Marilyn Manson no festival Ozzfest Meets Knotfest, tendo desde então sido o baixista de turnês do MM.

Cynic: ex-baterista Sean Reinert falece aos 48 anos
27/01/2020

Sean Reinert, baterista de longa data dos pioneiros do metal tecnico/progressivo do CYNIC, morreu. Aparentemente, ele foi encontrado sem vida em sua casa na Califórnia na noite de sexta-feira (24 de janeiro). Não foi revelada a causa da morte. Ele tinha apenas 48 anos. Reinert foi um membro fundador do CYNIC, juntamente com o guitarrista / vocalista Paul Masvidal, e permaneceu no grupo até setembro de 2015.
Em 1991, Reinert e Masvidal se juntaram à lendária banda da Flórida DEATH para gravar o álbum "Human". Após uma turnê com o DEATH, eles retornaram ao CYNIC. Em 1993, foi lançado o álbum de estréia do CYNIC, "Focus", considerado um LP de referência no campo do metal técnico / progressivo. Após a separação inicial do CYNIC em 1994, Reinert e Masvidal se mudaram para Los Angeles, onde continuaram trabalhando com música, escrevendo e se apresentando para programas de televisão e filmes.
Em 1999, Reinert ajudou a formar ÆON SPOKE ao lado de Masvidal, que foi descrito como uma banda de "ethereal rock". Em 2007, o CYNIC se reformou para uma turnê e gravou um novo álbum, "Traced In Air", lançado em 2008 e seguido por mais turnês. Depois de "Traced In Air", após isto foram lançados dois EPs conceituais, "Re-Traced" (2010) e "Carbon-Based Anatomy" (2011). A última aparição gravada de Sean no CYNIC foi "Kindly Bent To Free Us", lançada em fevereiro de 2014 pela Season Of Mist.
Reinert fez seus últimos shows com o CYNIC em setembro de 2015 no Japão. Mais tarde, ele disse que "as performances não estavam à altura" e atribuiu a falta de preparação da banda ao "acúmulo de diferenças nas direções musicais e práticas de negócios". Após sua saída do CYNIC, Sean se envolveu com o grupo de rock progressivo PERFECT BEINGS de Los Angeles, cujo último álbum, "Vier", foi lançado em janeiro de 2018 pela InsideOut Music.

Mike Portnoy não liga muito para fã que é contra venda de camisetas suadas
27/01/2020

Em sua conta no Twitter o baterista MIKE PORTNOY informou que estarão à venda as camisetas que ele usa nos shows da banda SONS OF APOLLO na tour do álbum MMXX.
"Esta é a minha camiseta exclusiva de palco que mandei fazer para esta tour. Eu vou ofertar a camisa ÚNICA que eu uso em cada show! Então você pode sair do show com a minha camisa encharcada que usei no show que você presenciou! Procure pelo cara do merchandising, Kevin, no nosso stand!"

Corey Taylor largou bebida pela família 27/01/2020 O vocalista do SLIPKNOT, Corey Taylor, afirma que sua esposa Scarlett foi a responsável por ele parar de beber. Ao 15 anos de idade, ele já era viciado em cocaína e morava nas ruas. Taylor chegou a tomar conta do filho de apenas um ano totalmente embriagado. "No primeiro ano de vida do meu filho, estive sempre ausente porque estava bêbado o tempo todo", admitiu o cantor.

"Eu era um alcoólatra. Quando estávamos gravando 'Subliminal Verses' a situação era muito ruim. Eu estava fora de controle, escondendo garrafas de whiskey Jack Daniel's debaixo de meu travesseiro. Eu bebia desde quando acordava até desmaiar. Minha esposa me agarrou pelo cabelo, me botou na frente do espelho e me disse: 'olhe para você'. Eu estava inchado e todo fudido, e então eu me toquei. A última noite que bebi foi no Viper Room. Estava vomitando nas pessoas pela rua Sunset Boulevard (Los Angeles)", contou Corey Taylor.

Kobe Bryant: astros do rock e metal lamentam morte do ex-jogador da NBA
26/01/2020

A morte do ex-jogador de basquete Kobe Bryant, ídolo do Los Angeles Lakers e da NBA em geral, foi recebida com tristeza por milhões de pessoas pelo mundo. Astros do rock e metal também se comoveram com o falecimento de Bryant, em um acidente de helicóptero, na tarde deste domingo (26).
Paul Stanley (Kiss): "WOW! Kobe. Em choque. Minhas condolências à sua esposa e aos filhos. Muito, muito triste".
Gene Simmons (Kiss): "Descanse em paz, Kobe. Seu legado nunca será esquecido e suas contribuições à comunidade fizeram diferença imensurável. Obrigado. Condolências da mesma forma às outras almas perdidas nesta tragédia".
Vernon Reid (Living Colour): "Chocante. Insano. Tão jovem. Trágico. Dia ruim para a nação".
Phil Labonte (All That Remains): "Tão triste em saber disso. Condolências à família dele".
Jeff Scott Soto (Sons of Apollo, Soto, ex-Journey, ex-Yngwie Malmsteen, ex-Talisman): "Isso é muito difícil de processar e de acreditar. Estou acabado. Vou ter que encontrar meu 'rosto de jogo' para fazer show nesta noite. Não consigo parar de berrar. Esse homem significava muito para mim, para meu filho e para toda Los Angeles... O MUNDO! Peço desculpas antecipadamente pelo fluxo de atenção que prestarei a esse indivíduo, uma lenda absoluta".

Eddie Van Halen: guitarrista publica foto nas redes para celebrar 65° aniversário
26/01/2020

O guitarrista Eddie Van Halen publicou uma foto nas redes sociais, neste domingo (26), para comemorar seu aniversário de 65 anos. O músico nasceu em 26 de janeiro de 1955, nos Países Baixos. "Hoje é o meu aniversário? Groovy man!", escreveu Eddie na legenda da publicação. A foto, uma selfie informal, traz o guitarrista usando um filtro de hippie no Instagram. Confira: https://www.instagram.com/p/B7xoMk2A-AE/?utm_source=ig_embed.
Informações apontam que Eddie Van Halen enfrenta problemas de saúde. O site TMZ apurou, em outubro de 2019, que o músico trata um câncer na garganta há cerca de 5 anos e viaja regularmente à Alemanha para obter tratamento.
Um mês depois, em novembro, o TMZ publicou que Eddie Van Halen teve de ser internado em um hospital após sofrer complicações de seu tratamento contra um câncer, com dores abdominais e intestinais. Ele recebeu alta algum tempo depois. Eddie é fumante há décadas e já chegou a enfrentar um câncer na língua, diagnosticado em 2000. Em parte do tratamento na época, ele chegou a ter um terço de sua língua removida. Em 2002, foi anunciado que ele estava completamente curado.
O tumor na garganta tem sido mantida de forma controlada. No entanto, esta seria a razão pela qual o Van Halen está inativo há algum tempo - o último show da banda foi em 2015. Eddie Van Halen ainda não se manifestou oficialmente sobre o rumor, que já circula há algum tempo. Ele chegou a fazer uma aparição pública, recentemente, ao comparecer a um show do Tool nos Estados Unidos. Uma foto ao lado do guitarrista Adam Jones foi publicada.

Ozzy Osbourne será um dos apresentadores do Grammy
26/01/2020

Sharon, esposa e empresária de Ozzy Osbourne, revelou durante seu programa de TV "The Talk", exibido na CBS norte-americana, que ela e Ozzy estão entre os apresentadores do 62º Grammy Awards, que será realizado neste final de semana em Los Angeles, CA. Ela não disse qual categoria eles vão apresentar ou mesmo se eles estarão juntos, mas é de se supor que seja alguma categoria relacionada com o Metal.

Confira os próximos lançamentos da Shinigami Records
26/01/2020

O ano de 2020 apenas começou e a Shinigami Records já tem uma extensa lista de novidades aguardando para serem lançadas. Entre elas: o novo álbum ao vivo da lenda alemã KREATOR, o debut solo do guitarrista do Motörhead PHIL CAMPBELL, o novo trabalho do MARILLION com regravações de alguns dos seus maiores clássicos e o álbum de estreia da nova banda do renomado produtor e guitarrista SASCHA PAETH. Este último trabalho faz parte da nova parceria com a internacionalmente reconhecida gravadora italiana Frontiers Music.Confira a seguir a lista completa dos próximos lançamentos:

Fonte: Karina Somacal - Depto. de Imprensa - E-mail: press@shinigamirecords.com.br; Website: http://www.shinigamirecords.com.br/ e Loja Virtual: http://lojashinigamirecords.com.br/.

Genesis: Phil Collins, Mike Rutherford e Tony Banks são flagrados no mesmo local
26/01/2020

O baterista Phil Collins, o baixista Mike Rutherford e o tecladista Tony Banks, todos do Genesis, foram vistos, na última quarta-feira (22), na arena Madison Square Garden, acompanhando uma partida da NBA entre New York Knicks e Los Angeles Lakers, que saiu vitorioso. As imagens circulam nas redes sociais e fomentam rumores de que a banda poderia estar arquitetando uma reunião.
O trio apareceu nas imagens da transmissão televisiva. Rutherford e Banks estão juntos em um local da arquibancada, enquanto Collins surge em outro ponto, separado da dupla. As especulações de uma reunião podem não fazer tanto sentido, já que Phil Collins anunciou várias vezes que não consegue mais tocar bateria como antes, devido a problemas físicos, e até pretende se aposentar de sua carreira solo. Porém, muitos fãs reforçam a hipótese.
O site da revista 'Prog' também aponta que o trio estava no mesmo local para celebrar, daqui alguns dias, o aniversário de Phil Collins. O músico completa 69 anos no próximo dia 30 de janeiro. Também pode ser, evidentemente, uma coincidência. Ainda não dá para saber, mas a página do fã-clube Genesis News publicou as imagens da TV e os admiradores da banda estão comentando.
Em junho de 2019, Mike Rutherford participou de um show de Phil Collins em Berlim, na Alemanha. Foi a primeira vez que a dupla dividiu o mesmo palco desde 2007, quando foi realizada a turnê "The Turn It On Again Tour".

Ozzy Osbourne: Parkinson pode impedi-lo de cantar, segundo especialistas
26/01/2020

Especialistas ouvidos pelo site da revista 'Forbes' afirmam que a voz de Ozzy Osbourne pode ser impactada pelo diagnóstico de Parkinsin. O cantor revelou estar com a doença em entrevista ao programa de TV "Good Morning America", na última terça-feira (21).
A drª. Rachel Dolhun, vice-presidente de comunicações médicas da Fundação Michael J. Fox para pesquisa de Parkinson, afirmou que pacientes podem ter dificuldades com a fala e até em comer. "Isso ocorre afetando a forma como as cordas vocais e os músculos de deglutição se movem. Em pessoas com Parkinson, muitas vezes, a voz fica bem mais baixa. A emoção ou o tom são retirados. É uma parte essencial do Parkinson, um sintoma miuto difícil de administrar", declarou ela.
John Lehr, presidente da ONG Parkinson's Foundation, disse que 89% dos pacientes com Parkinson têm distúrbios de fala ou voz. "Até mesmo uma conversa normal pode ser muito difícil, imagine cantar", afirmou. A reportagem relembrou de dois casos recentes de cantores que sofreram com Parkinson. Um deles foi o da cantora Linda Ronstadt, que fez seu último show em 2009, mas só revelou em 2013 que foi diagnosticada com Parkinson.
A artista disse que se aposentou antes de saber do diagnóstico. "Eu estava apenas gritando ao invés de cantar. Não queria cobrar das pessoas para que vissem aquilo", afirmou. O outro foi o cantor Neil Diamond, que confirmou estar com Parkinson há 2 anos. Logo em seguida, ele se aposentou das turnês, embora tenha prometido continuar compondo e gravando músicas.

Show com as bandas Facing Fear, Steewild e Mastermind em São Gonçalo
26/01/2020

Promovendo ‘Ana Jansen‘, apontado como um dos melhores álbuns de 2019 por redatores da Roadie Crew, Whiplash, Metal na Lata, Esteriltipo, Arrepio Produções, Arte Metal, Headbangers Latinoamérica e outros, a Facing Fear inicia 2020 com um super show no Rio de Janeiro, no Rock ‘N Beer Pub, com participação das bandas Steewild e Mastermind. Não será cobrado valor de entrada, apenas contribuição voluntária. A festa acontecerá a partir das 17h00, no dia 9 de fevereiro (domingo) no endereço Rua Dr. Francisco Portela, 2429 - Parada 40 - São Gonçalo/RJ. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria. 

Chega às plataformas digitais o álbum Live From Moscow de Elton John, que traz a participação do percussionista Ray Cooper
26/01/2020

Quarenta anos depois de Elton John se tornar a primeira grande estrela pop ocidental a se aventurar atrás da “Cortina de Ferro” e tocar na URSS, sua performance acompanhada do extraordinário percussionista Ray Cooper chega hoje às plataformas digitais, através do álbum “Live From Moscow”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/LiveFromMoscow. O concerto final da turnê “A Single Man”, aconteceu no Rossiya Hall, em Moscou, marcando um degelo significativo nas relações da Guerra Fria Leste-Oeste e resultando nas autoridades soviéticas permitindo que a gravadora estatal Melodiya comercializasse “A Single Man”, tornando-o o primeiro álbum pop a ser lançado oficialmente na URSS. Falando sobre o show, Elton explica: “Posso dizer honestamente que essa foi uma das melhores experiências da minha vida. Foi uma das turnês mais memoráveis ​​e felizes que já participei. O último show foi provavelmente um dos melhores que já fiz na minha vida. Trabalhar com Ray, com apenas nós dois no palco, foi ao mesmo tempo emocionante e desafiador”.

R.I.V.: disponibiliza faixa Spiral no YouTube e revela que processo de composições para um novo álbum está sendo trabalhado
26/01/2020

Encerrando um capítulo importante em sua carreira, a banda R.I.V., disponibiliza aos fãs o single Spiral, para audição completa em seu canal de YouTube. Com essa faixa, é possível escutar todas as 11 músicas do disco Prog-Core em ordem e pela escolha preferencial de cada um. Com essa ação, a banda agora irá se reunir para iniciar os trabalhos de composições do que será o novo álbum de estúdio do grupo.
A previsão é que até o meio do ano, novas músicas estejam devidamente compostas e com isso, o processo de gravações seja agendado e a banda parta para estúdio e inicie o processo de gravações.Escute Spiral: https://www.youtube.com/watch?v=VhGo3lk1R-0.
R.I.V. é formada por: Helbert de Sá - Voz/Guitarra; Ana Lima - baixo e Ricardo Parreiras - Bateria. Mais Informações: Site Oficial: http://www.riv.com.br/; Facebook: https://www.facebook.com/riv.progressive.core e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/r-i-v-rhythms-in-violence/.

Overhead: pede seu voto para tocarem no Lollapalooza 2020
26/01/2020

Em uma iniciativa da rádio Rock 89 FM, várias bandas estão cadastradas e disputando algumas vagas, não informadas quantas ao todo, para se apresentarem no renomado festival, Lollapalooza de 2020. Uma das bandas mais cativantes e envolventes do Rock Nacional, o Overhead de Bauru/SP, é uma das que estão na disputa e pede o apoio e voto daqueles que acompanham a banda e simpatizantes do estilo.
Para votar é muito simples, basta clicar no link abaixo, ir logo abaixo da foto da banda que irá aparecer para você leitor e clicar em, “Logar Para Votar”. Após essa primeira etapa, selecione a letra, “O”, encontre a Overhead e clique nela e escolha a opção “Votar”. Pronto você terá concedido seu voto a eles! Link para votar: https://www.radiorock.com.br/temosvagas/overhead.
Formação: André Moreno - vocal, guitarra; Bruno Bevenuti - guitarra; Ivo Ferreira - baixo e Brendel Alba - bateria. Mais informações: Site: http://www.overheadrock.com/; Facebook: https://www.facebook.com/overheadrock e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/overhead/.

Arkana Fen: escute obra de estreia, Reborn From the Ashes
26/01/2020

O ano de 2019 apresentou ao mundo, o projeto Arkana Fen, que reúne três renomados músicos, sendo a vocalista australiana, Ellie Kamphuis, o guitarrista mexicano, Eric Aguilar e o baterista brasileiro, Ícaro Ravelo. Essa junção vem criando uma sonoridade única e diferenciada de tudo que foi lançado no último ano.
Em pouco tempo, o trio, compôs algumas músicas e apresentou ao público, o primeiro EP, Reborn From the Ashes. O registro conta com três músicas, sendo que elas iniciam uma história conceitual que será divulgada em três partes. Reborn From the Ashes tem em sua temática, mostrar a visão da banda, em como se deve lutar diariamente para enfrentar os próprios demônios. Com letras inteligentes, o trio de músicos, trouxeram à vida, mesclar Metal Progressivo, Heavy Tradicional e a inclusão de ritmos brasileiros.
O registro está disponível exclusivamente para usuários de plataformas de Streaming. Você que possui Spotify ( link https://open.spotify.com/album/0QWIYhUIScLjRmvxwEazfN?si=AUzcESD9SreYwFwda1fThw ), Deezer, ITunes, Apple Music, Google Play, Npaster, Tidal e outras, pode buscar por Arkana Fen e conferir essa obra mágica e diferenciada.
Tracks: 01 - Fallen From Grace; 02 - Scarborough Fair; 03 - Reborn From the Ashes.
Arkan Fen: Ellie Kamphuis - Vocals; Eric Murdarak - Guitars e Icaro Ravelo - Drums & Keyboards. Links: https://www.facebook.com/arkanafenofficial/; https://www.instagram.com/arkana_fen/?hl=pt-br; http://bit.ly/34AtyKK e https://spoti.fi/2OwVnht.

Mercic: faixa RESET é liberada para audição e conta com participação especial do músico português, Miguel Tereso
26/01/2020

Composto pela alma do músico Carlos Maldito, o álbum “5”, do Mercic, carrega consigo letras que falam sobre as decisões do músico em abandonar suas bandas e focar exclusivamente em seu trabalho em carreira solo. O registro que vem ganhando espaço no Brasil, e evidenciando o Mercic como uma das melhores bandas de Metal Industrial da Europa, ressaltando que esse trabalho é de Portugal, o fundador Carlos, vem se destacando com entrevistas pertinentes em vários veículos brasileiros.
Após disponibilizar o disco completo em todas as plataformas de Streaming, os fãs e curiosos que queiram saber mais sobre esse registro, podem escutar as músicas individualmente no canal de YouTube da banda. Uma das músicas mais atenuantes e que mostra bem o que é o Mercic e sua proposta musical, RESET, pode ser conferida logo abaixo. No período de gravações, o músico também português, Miguel Tereso, fez uma participação especial e deixou sua marca na faixa. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=BwI9J4YR4HA.
O Mercic já se encontra em fase de composição e o sexto registro de estúdio está muito próximo de ser oficialmente apresentado ao público. Em breve mais novidades.
Mercic: Carlos Maldito - Vocal/Teclado/Samplers/Bateria; César Palma - Guitarra; Hugo Areias - Técnico de Som. Mais informações: FACEBOOK: https://www.facebook.com/MERCICmusic/; EMAIL: Mercic_band@hotmail.com; YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/UCx74JJAezgGY8xyEaBZWyXg.

Corram Para as Colinas: apresenta em vídeo processo de gravações das guitarras para o novo disco de estúdio
26/01/2020

Finalmente a engrenagem está se desenrolando, após meses trabalhando pesado em composições e arranjos, a banda Corram Para as Colinas, está gravando os instrumentos de seu novo registro de estúdio. Ainda sem revelar detalhes acerca do disco, assuntos como: capa, nome, faixas, data, são guardadas em segredo pelos músicos da banda. Porém, o grupo vem divulgando em suas redes sociais, algumas informações sobre o andamento do processo.
Para evidenciar isso e deixar os fãs ainda mais aguçados e curiosos, o Corram Para as Colinas, disponibilizou em seu Facebook oficial, dois vídeos curtos, onde o baixista e vocalista, Gustavo Slomp, junto ao guitarrista Márcio D’Avila, aparecem juntos gravando as guitarras de uma das músicas que estará presente no novo álbum.
Vídeo 01: https://www.facebook.com/corramparaascolinas/videos/2522993551295811/.
Vídeo 02: https://www.facebook.com/corramparaascolinas/videos/193425118720578/.
O registro será um full e tem uma previsão de ser oficialmente lançado entre o mês de abril e maio, mas informação essa não confirmada pela banda. O que se sabe de fato, é que o disco será uma pancada certeira no cérebro de quem se amarra em um Stoner Metal direto e reto.
Formação: Gustavo Slomp - vocal, baixo; Marcio D’avila - vocal, guitarra e André Wlodarczyk - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/corramparaascolinas/ e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/corram-para-as-colinas/.

Drowned: apresenta datas de shows em fevereiro
26/01/2020

Para você que acompanha os trabalhos da Drowned, os veteranos do Death/Thrash nacional, acaba de ser anunciado oficialmente, as três próximas datas de shows dessa lendária e gigantesca banda brasileira para o mês de fevereiro. Em uma sequência de três shows em três dias seguidos, os músicos começam a destilar seu peso e fúria, dia 14 de fevereiro em Curitiba/PR, no 92 Graus Underground Pub.
Dia 15, a banda se apresenta no renomado Otacílio Rock Festival e parte para dia 16 de fevereiro, se apresentar no “Célula Showcase” em Florianópolis/SC. As apresentações da banda Drowned contará com o grupo convidado e amigos da Syn TZ, que juntos irão pegar a estrada e tocar em três dias distintos em dois estados diferentes. Em breve detalhes de cada apresentação serão devidamente divulgadas.
Drowned: Fernando Lima - Vocals; Kerley Ribeiro - Guitars; Marcos Amorim - Guitars; Rafael Porto - Guitars; Rodrigo Nunes - Bass e Beto Loureiro - Drums. Mais informações: www.drowned.com.br; www.facebook.com/DrownedMetal; https://www.instagram.com/drowned_band/ e https://www.youtube.com/user/drownedmetal.

Azzarok: escute entrevista concedida pelo vocalista, Matheus Eleto, ao programa Rock In Pauta
26/01/2020

Na quinta-feira, (23), o músico e vocalista da banda Azzarok, Matheus Eleto, concedeu entrevista ao programa de rádio FM, Rock In Pauta, transmitido exclusivamente ao vivo para a cidade de Gramado no Rio Grande do Sul. Agora é possível conferir a entrevista na íntegra, pelo link de Soundcloud que o programa acaba de disponibilizar. Escute como surgiu a banda, todos os conceitos criados e como funciona o processo de composições dessa grande banda brasileira, a Azzarok.
Entrevista começa por volta de 01h 00min de transmissão do programa: https://soundcloud.com/lucas-rodrigo-martins/programa-rock-in-pauta-230120-radio-gramado-fm.
Azzarok: Matheus Eleto (voz); Moisés Corazza (baixo & vocais); Filipe Rocha (guitarra); Lucas Souza (guitarra); Reinaldo Carvalho (bateria). Mais informações: https://www.instagram.com/azzarokofficial/; www.facebook.com/azzarokofficial; www.youtube.com/Azzarok e www.azzarok.com.

Ilusion: clipe acústico de “Outro Lugar” é para fazer você refletir
26/01/2020

Letras profundas, harmonias que preenchem os ouvidos e o coração, são apenas alguns dos elementos facilmente identificados nas músicas da banda ILUSION. Os caras que estão se destacando com sua obra autoral e cantada em português, possuem uma obra diferenciada e disponível em plataformas digitais e canal de YouTube. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=QzOilErFoCw.
Falando sobre esse último, é notório o quanto a banda se preocupa em apresentar conteúdos visuais bem elaborados e com qualidade profissional. Um vídeo oficial que é um dos grandes destaques do canal da banda, Outro Lugar (Acústico), mostra toda essa magia, doçura e introspecção que podem ser encontradas nas músicas da ILUSION. Para 2020 várias novidades estão sendo preparadas e logo mais, a banda irá comunicar aos seus fãs todo o planejamento e lançamentos que serão apresentados nesse novo ano.
ILUSION: Jhey Hozon - Vocalista; Ícaro Felix - Guitarrista; Le Pádua - Baterista e Leandro Soares - Baixista.
Links: Facebook: https://www.facebook.com/ilusionrockOficial/; Instagram: https://www.instagram.com/ilusionrock/?hl=pt-br; Youtube: https://www.youtube.com/user/ilusionrock.

Aerosmith: Joey Kramer vai a homenagem do Musicares, mas deixa palco antes de show
26/01/2020

O Aerosmith recebeu a homenagem MusiCares Person of the Year 2020, na última sexta-feira (24), em cerimônia realizada no Los Angeles Convention Center, em Los Angeles, Estados Unidos. O baterista Joey Kramer participou da honraria, porém, deixou o palco antes do início de um pequeno show feito pela banda - um substituto assumiu a função.
Kramer processou o Aerosmith recentemente acusando seus colegas de não deixá-lo retornar à banda após passar por um problema físico temporário. Porém, a justiça americana decidiu contra o baterista e em favor do grupo, alegando: "Kramer não toca com a banda há 6 meses e falta tempo para os ensaios antes das próximas apresentações. Não mostrou plano de ação alternativo suficientemente realista para proteger os interesses comerciais da banda".
Com isso, tudo indicava que Joey Kramer nem mesmo aparecia no evento, porém, ele acabou participando da honraria. Antes de apresentar o Aerosmith como homenageado da noite, a advogada de entretenimento (e advogada do vocalista Steven Tyler), Dina LaPolt, afirmou: "Eles são irmãos. Eles se referem como irmãos e até brigam como irmãos".
De acordo com o site 'USA Today', os cinco integrantes subiram ao palco para a homenagem, mas só Steven Tyler e Joey Kramer falaram no microfone. O cantor segurou o baterista pelo ombro enquanto fazia agradecimentos e chegou a dizer: "lembre-se, as pessoas só ficam realmente interessantes quando começam a incomodar os outros - e a melhor maneira de realizar seus sonhos é: acorde".
Em seguida, o baterista agradeceu ao MusiCares, aos fãs, sua esposa Linda e a indústria fonográfica em geral. Logo após, deixou o palco de forma "estranha" e "silenciosa", segundo a publicação. O Aerosmith, então, fez uma pequena apresentação tocando as músicas "Big Ten Inch Record", "Dream On" (com participação de H.E.R.) e "Sweet Emotion", além de um set com o Hollywood Vampires, com Alice Cooper e Johnny Depp.
Antes de terminar o evento, Steven Tyler reuniu a todos no palco - tanto os integrantes do Aerosmith quanto Alice Cooper e Johnny Depp. Porém, Joey Kramer não retornou. Tyler, então, disse: "Joey Kramer, onde você está? Nós te amamos, cara".

Jim Root: em prol do Slipknot, ele abriu mão de ter família... com Cristina Scabbia?
26/01/2020

O guitarrista Jim Root disse, em entrevista ao site irlandês Joe, que adiou os planos de construir uma família em prol de sua banda, o Slipknot, da qual faz parte desde janeiro de 1999 após substituir Josh Brainard, da formação original. Embora não tenha mencionado, Root teve um relacionamento com a vocalista do Lacuna Coil, Cristina Scabbia, entre os anos de 2004 e 2017 - desas forma, é inclusive que ele esteja se referindo à cantora.
O músico comentou que ter uma carreira de sucesso demanda bastante dedicação. "É muito trabalho, muito sacrifício. É como se você vivesse em duas realidades alternativas. Você tem o mundo de sua casa e o mundo de turnê", afirmou. Em seguida, ele disse: "Adiei o plano de ter uma família porque sabia que iria estar na estrada o tempo todo. Então, quando volto para casa, é apenas como... eu. É algo complicado para envolver meu cérebro e um pouco difícil às vezes".
Root comentou que o Slipknot chega a ficar entre 6 e 10 meses em turnê. "É muito tempo fora de casa. Após 20 anos, começo a perceber na minha idade atual que, uau, dediquei minha vida toda a essa banda. De boa vontade. Não me arrependo e não mudaria um segundo disso. Aprendi tanto", afirmou.
Jim Root e Cristina Scabbia começaram a se relacionar em 2004. Em uma publicação nas redes sociais feita no fim de 2017, a cantora confirmou que, naquele ano, não estava mais com o guitarrista. Ela deu a entender que a relação acabou em meio a outros problemas pelos quais ela passava, como o falecimento de seus pais em poucos meses.
"O começo de um novo ano está muito, muito próximo. Me encontro pensando sobre tudo que aconteceu comigo em 2017. Muitas coisas aconteceram. Em poucos meses perdi meu pai e minha mãe, as duas pessoas que eu mais amei em todo o universo, as pessoas que sempre me apoiaram e me fizeram ser o que sou hoje e que me servirão de guia até o fim de meus dias. Terminei um longo relacionamento que preencheu 13 anos de minha existência e meu coração", afirmou ela, na ocasião.

Rob Halford posta foto ao lado de outros dois lendários vocalistas
26/01/2020

Rob Halford costuma movimentar bastante sua conta no Instagram e consequentemente, a Internet, com suas postagens bem humoradas. Porém, nesta quinta-feira (23), o músico postou uma foto com potencial para acabar com seu pacote de dados. Com a legenda de "los tres amigos", Halford postou uma foto onde aparece ao lado de ninguém menos que Sebastian Bach (na época, vocalista do Skid Row) e Phil Anselmo (eterno vocalista do Pantera, além de ter cantado em diversas bandas e projetos). Confira: https://www.instagram.com/p/B7qZPekD0Pe/?utm_source=ig_embed.

Stone Temple Pilots: turnê acústica é cancelada após Jeff Gutt ter hérnia de disco
26/01/2020

O Stone Temple Pilots anunciou que irá cancelar a primeira etapa de sua turnê acústica, promovendo o álbum "Perdida", nos Estados Unidos. O motivo é um recente diagnóstico de hérnia de disco do vocalista Jeff Gutt. A banda informou que os médicos aconselharam uma cirurgia imediata para tratar do problema, seguida de várias semanas de recuperação e fisioterapia. A expectativa é que Jeff Gutt se recupere a tempo de fazer a turnê pela Austrália com as bandas Live e Bush, em abril, bem como a tour com o Nickelback logo depois.
O grupo destacou que todas as pessoas que compraram ingressos para os shows cancelados serão reembolsadas. "Obrigado pela compreensão. Amamos vocês e esperamos vê-los na estrada em breve", diz a banda, em nota. Confira: https://www.instagram.com/p/B7tHo5TBXG2/?utm_source=ig_embed.

Sodom: anunciado o novo baterista
26/01/2020

A lendária banda alemã de thrash metal anunciou seu novo baterista: trata-se de Toni Merkel, que vai substituir Stefan "Husky" Hüskens. O anúncio foi feito através das redes sociais da banda no último dia 19 de janeiro. O baterista também se pronunciou: "Estou muito orgulhoso em anunciar que sou o novo baterista do Sodom e estou ansioso para trabalhar e ensaiar com esses caras incríveis para o próximo álbum e shows ao vivo. Até breve!!!"

Jorn: segundo álbum de covers da série "Heavy Rock Radio" é lançado; ouça
26/01/2020

O Jorn, banda do vocalista Jorn Lande, lançou nesta sexta-feira (24) um novo álbum de covers. O material, intitulado "Heavy Rock Radio II - Executing The Classics", é uma sequência de "Heavy Rock Radio" (2016), e chega por meio da Frontiers Music Srl. "Heavy Rock Radio II - Executing The Classics" busca apresentar outras canções que ajudaram na formação musical de Jorn Lande. O artista buscou mesclar influências mais esperadas, como Dio e Deep Purple, com artistas que alguns fãs talvez não esperariam, como Peter Gabriel, Bryan Adams e Don Henley.
A formação é composta por: Jorn Lande - vocal; Alessandro Del Vecchio - teclados; Sid Ringsby - baixo; Tore Moren, Jgor Gianola - guitarra e Francesco Jovino - bateria.
Ouça "Heavy Rock Radio II - Executing The Classics" a seguir via YouTube (playlist): https://www.youtube.com/watch?list=OLAK5uy_k7DGfXiuHoxrN7yxL-rdsunshbvELre6Q&v=Yc3veQ_tEYw.
Veja o tracklist: 1. Lonely Nights (Bryan Adams cover); 2. Winning (Russ Ballard cover); 3. New York Minute (Don Henley cover); 4. Needles and Pins (The Searchers cover); 5. Love; 6. I Do Believe in You (Pages cover); 7. Nightlife (Foreigner cover); 8. Bad Attitude (Deep Purple cover); 9. Quinn the Eskimo (The Mighty Quinn) (Manfred Mann's Earth Band cover); 10. Mystery (Dio cover) e 11. The Rhythm of the Heat (Peter Gabriel cover).

Annihilator: veteranos do thrash lançam o novo álbum "Ballistic, Sadistic"; ouça
26/01/2020

O Annihilator lançou, nesta sexta-feira (24), seu 17° álbum de estúdio. O trabalho, intitulado "Ballistic, Sadistic", chega por meio da Silver Lining Music, com edição em CD nacional pela Hellion Records. O registro marca a estreia do baterista Fabio Alessandrini. O líder Jeff Waters segue assumindo vocal, guitarra e baixo, além da produção. A formação da banda é completa por Aaron Homma na guitarra e Rich Hinks no baixo.Ouça "Ballistic, Sadistic" a seguir, via YouTube (playlist): https://www.youtube.com/watch?list=OLAK5uy_ncgHlr97bVi225eCj_SPktPVYQRv0ki7U&v=vrG4n8aZWIU.
Veja o tracklist: 1. Armed To The Teeth; 2. The Attitude; 3. Psycho Ward; 4. I Am Warfare; 5. Out With The Garbage; 6. Dressed Up For Evil; 7. Riot; 8. One Wrong Move 9. Lip Service e 10. The End Of The Lie.

Revolution Saints: supertrio AOR lança o terceiro álbum, Rise; ouça
26/01/2020

O Revolution Saints lançou, nesta sexta-feira (24), seu terceiro álbum de estúdio. O trabalho, intitulado "Rise", chega por meio da Frontiers Music Srl. O supertrio conta com Deen Castronovo (Journey, Bad English) no vocal e bateria, Doug Aldrich (The Dead Daisies, Whitesnake, Dio) na guitarra e Jack Blades (Night Ranger, Damn Yankees) no baixo. O tecladista Alessandro Del Vecchio completa com participação em estúdio.
O material volta a apostar na sonoridade apresentada desde o primeiro álbum: hard rock melódico, com forte influência do AOR da década de 1980. A cantora Lunakaire faz uma participação especial em "Talk To Me". Ouça "Rise" a seguir, via YouTube (playlist): https://www.youtube.com/watch?list=OLAK5uy_lcVWxaqNlGKcVqc-2__33iHjOQ_JD1GBE&v=zuSOLYJ3ne4.
Veja o tracklist: 1. When The Heartache Has Gone; 2. Price To Pay; 3. Rise; 4. Coming Home; 5. Closer; 6. Higher; 7. Talk To Me; 8. It's Not The End (It's Just The Beginning); 9. Million Miles; 10. Win Or Lose e 11. Eyes Of A Child.

Gary Moore: ouça versão de "Still Got The Blues" de novo álbum ao vivo
26/01/2020

Um álbum ao vivo do guitarrista Gary Moore, falecido em 2011, será lançado no próximo dia 31 de janeiro. O registro, intitulado "Live From London", chegará a público pela Mascot Label Group e contará com edição em CD nacional, da Hellion Records. Uma versão de "Still Got The Blues", do registro, foi liberada como prévia. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=iZ6lLIK-_Eg.
As gravações de "Oh, Pretty Woman" e "Since I Met You Baby" também foram divulgadas anteriormente. Ouça: https://www.youtube.com/watch?v=0tN52DcGCmc e https://www.youtube.com/watch?v=3MV5hUqSnNw.
O show retratado no material foi gravado na Islington Academy, em Londres, Inglaterra, no dia 2 de dezembro de 2009. A performance ocorreu apenas 14 meses antes do músico falecer, aos 58 anos, em decorrência de um ataque cardíaco. No repertório, clássicos de Gary Moore dividem espaço com algumas versões e faixas de seu último álbum de estúdio, "Bad For You Baby" (2008).
Veja o tracklist de "Live From London": 01. Oh, Pretty Woman; 02. Bad For You Baby; 03. Down The Line; 04. Since I Met You Baby; 05. Have You Heard; 06. All Your Love; 07. Mojo Boogie; 08. I Love You More Than You'll Ever Know; 09. Too Tired / Gary's Blues 1; 10. Still Got The Blues; 11. Walking By Myself; 12. The Blues Alright e 13. Parisienne Walkways.

Evanescence: veja o making do clipe de "The Chain", cover de Fleetwood Mac
26/01/2020

O Evanescence divulgou, em seu canal no YouTube, um vídeo que mostra o making of do clipe de "The Chain", versão feita para a música de Fleetwood Mac. O cover faz parte da trilha sonora do game "Gears 5", da série "Gears Of War", disponível para Xbox One e PC desde setembro de 2019. Assista ao making of no player: https://www.youtube.com/watch?v=0TG5qhQ_tcE. Confira, também, o clipe de "The Chain" a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=M2kgcpZX42w.
O novo cover deve dar início a uma fase mais produtiva do Evanescence. Após lançar o álbum sinfônico "Synthesis" e seguir em turnê, a banda quer voltar a tocar um som mais pesado, próximo ao estilo que a consagrou. Músicas inéditas devem começar a ser liberadas em 2020.
Porém, o grupo achou melhor dar início a essa nova fase com a versão para "The Chain". "Amamos Fleetwood Mac e queríamos dar uma veia sombria a 'The Chain'. A letra me faz sentir o poder de lutar contra grandes forças que tentam nos separar", afirmou a vocalista Amy Lee, em material de divulgação.

Pearl Jam: "Dance of the Clairvoyants" não resume novo álbum, diz Gossard
26/01/2020

Muitos fãs estranharam a pegada de "Dance of the Clairvoyants", nova música do Pearl Jam. A faixa foi divulgada como primeiro single de "Gigaton", próximo álbum da banda, que chega em 27 de março por meio da Monkeywrench Records/Republic Records (Estados Unidos) e Universal Music Group (internacionalmente). Em entrevista à rádio Beats 1, transcrita pela Rolling Stone, o guitarrista Stone Gossard falou um pouco mais a respeito de "Gigaton" e sobre o primeiro single em especial. Ele afirmou que a música buscou ser mais experimental, porém, não resume a essência do disco, que tem outros tipos de canções.
Gossard definiu "Dance of the Clairvoyants" como "a ponta externa de algo que não havíamos tentado antes". "Foi uma nova maneira de configurar nossos tipos de talentos colaborativos", declarou o guitarrista. Em seguida, ele comentou que "Gigaton", como um todo, "tem músicas de rock bem diretas". "Há algumas baladas bem simples e sobressalentes. Acho que tem de tudo. E é realmente um álbum feito por nós, fizemos por nós mesmos", afirmou.
O músico exaltou o vocalista Eddie Vedder, que assumiu uma função importante nos bastidores. "Eddie Vedder fez um grande trabalho. Havia uma pilha de músicas e nos últimos dois meses, ele mixou e escolheu as faixas que realmente seriam especiais. Fez um grande trabalho ao trazer nossas personalidades para fora. Ficou, provavelmente, diferente do que qualquer um de nós faria individualmente, mas captura mesmo o espírito da banda", disse.
Ainda durante a entrevista, Stone Gossard apontou os significados abstratos que Eddie Vedder tem dado às letras do Pearl Jam. "Ele não vai chegar e falar em linguagem tão clara o que, talvez, você pense após ler o jornal. Porém, acho que o misticismo dele e a forma que ele usa as palavras e a arte da música formam uma tônica poderosa. Continua sendo uma mensagem bonita e esperançosa, mas, por vezes, trágica", afirmou. A entrevista pode ser conferida, na íntegra (em inglês e sem tradução), no link do Beats 1: https://music.apple.com/us/post/idsa.142a96d0-3d68-11ea-9614-0197bd081a9f?app=music.

Metallica: se arrependendo de ter processado o Napster
26/01/2020

Kirk Hammett comentou a polêmica envolvendo o Metallica e o Napster nos anos 2000, durante conversa com Dean Delray, do podcast Let There Be Talk. "Não fizemos a diferença. Aconteceu e não conseguimos parar aquilo, porque a coisa era muito maior do que nós, essa tendência que ferrou a indústria da música. Não havia como impedir... o que aconteceu é que de repente se tornou mais fácil conseguir música e menos interessante pagar por ela, e aqui estamos".
Na época, o Metallica processou o site de compartilhamentos por causa de uma demo de "I Disappear", que estava online desde 2000. O Napster se comprometeu a encerrar a conta de quem compartilhava música sem permissão, e mais tarde o baterista Lars Ulrich entregou para eles uma lista com mais de 335 mil pessoas que supostamente baixaram MP3 ilegais usando o Napster. O caso foi resolvido fora dos tribunais, mas neste meio tempo centenas de milhares de pessoas foram banidas pelo Napster, o que causou uma enorme polêmica na época. E no fim das contas, desde então mudou a maneira como as pessoas ouvem música, e isto fez com que milhares de músicos se vissem obrigados a mudar o direcionamento de sua carreira.
Em 2012, o Metallica acabaria lançando todo seu material de forma digitial, incluindo no Spotify. Mas mesmo assim, Kirk ainda tem esperança que as coisas possam mudar um dia. "Talvez de repente as pessoas passem a preferir CDs ou seja lá que formato esteja então disponível. Quem sabe esta porra toda mude de uma hora pra outra".

Mötley Crüe: Toda a sujeira da banda agora em português 26/01/2020 O livro é proibido para menores de 18 anos por conter relatos explícitos de violência, sexo e drogas. A história da banda mais depravada do rock'n'roll, finalmente, foi traduzida para o português. The Dirt: Confissões da banda de rock mais infame do mundo, escrito pelos integrantes do Mötley Crüe, Nikki Sixx, Vince Neil, Tommy Lee e Mick Mars, está em pré-venda na loja virtual da Editora Belas Letras. Comprando durante a pré-venda, que vai até o dia 9 de março, junto com o livro o leitor recebe brindes exclusivos: um marcador de páginas, um pôster da banda e um adesivo.

Esta obra é uma autobiografia da mais influente, duradoura e icônica banda de hard rock dos anos 1980. Os quatro ícones do rock norte-americano "completaram duas décadas de uma odisseia de aventuras animalescas, depois de aprender grandes, pequenas e nenhuma lição", como conclui o coautor Neil Strauss. O Mötley Crüe foi a voz de uma Geração X que mal chegara à puberdade, os altos sacerdotes do rock de mensagens satânicas gravadas ao contrário nos discos, pioneiros do glam de Hollywood e os criadores da primeira power ballad da MTV. Eles se envolveram com celebridades e seus excessos deixariam até Ozzy Osbourne envergonhado. "A música já é censurada demais: não se pode dizer 'cagar' ou 'mijar' ou 'foder' ou 'caralho de merda' nos discos se você quiser que eles toquem no rádio ou sejam vendidos no Wal-Mart. Não é permitido. E se você quiser seu clipe na TV, não pode usar certas roupas, nem ter imagens de armas de fogo ou sacos de corpos. Será que a música é tão perigosa assim? Mais perigosa do que as mortes, assassinatos, suicídios e estupros que vejo na TV e no cinema o tempo todo? No entanto, escreva uma cantigazinha sobre esses mesmos assuntos e ninguém vai tocá-la no rádio. E você não pode ouvi-la a todo volume em casa, porque aí essa porra é alta demais para os seus vizinhos. A música é um negócio muito potente, mas eu não aceitaria menos que isso. As pessoas são uma merda; a música, não.", desabafa Mick Mars, escancarando sua opinião. Provocador e revoltante, este livro inclui centenas de fotos e um olhar sem precedentes e sem filtros das vidas dos artistas. A obra, com cerca de 450 páginas contém cenas explícitas de violência, sexo, drogas e histórias do submundo do rock'n'roll, por isso torna-se proibido para menores de 18 anos. Publicado originalmente em 2001, The Dirt inspirou o filme da Netflix. E para chegar às mãos dos brasileiros, o tradutor Paulo Alves inseriu notas de atualização entre as páginas.

Disturbed: veja clipe da música "Hold On To Memories"
26/01/2020

A banda Disturbed acaba de divulgar o clipe oficial da música "Hold On To Memories" que faz parte do álbum "Evolution", lançado em 2018. Eles já haviam divulgado um vídeo com uma versão "ao vivo" e que também mostra fotos de ídolos já falecidos do rock e metal que eram próximos dos membros da banda, como Chester Bennington, Chris Cornell, The Rev, Dimebag Darrell, Vinnie Paul Abbott, entre outros. A letra fala sobre guardar as lembranças daqueles que já se foram como forma de mantê-los "vivos" de alguma forma, e ao mesmo tempo valorizar cada momento ao lado dos que ainda estão vivos pois nosso tempo aqui é curto. Confira a seguir https://www.youtube.com/watch?v=6Q0sMOQvJuw.

Rocklahoma: confira o line-up do festival americano
26/01/2020

A décima quarta edição do festival Rocklahoma (realizado no Pryor Creek Music Festival Grounds, localizado em Pryor Creek, Oklahoma, EUA) acontecerá entre os dias 22 e 24 de maio deste ano. A organização do evento anunciou o lineup do evento, que terá como headliners o Slipknot e o Five Finger Death Punch. O anúncio foi feito através de postagem nas redes sociais do Rocklahoma.
Além das bandas citadas, outras atrações do evento são: Staind, Papa Roach, Halestorm, Anthrax, I Prevail, Alter Bridge, The Pretty Reckless, Motionless In White, Body Count, Hollywood Undead, Hellyeah, Badflower, The HU, Jelly Roll, Bad Wolves, Dirty Honey, All That Remains, Jinjer, Warrant, Brass Against, Bones UK, Knocked Loose, John 5 And The Creatures, Butcher Babies, From Ashes To New, Dinosaur Pile-Up, Diamante, Goodbye June, Bulletboys, Liliac, Color Of Chaos, East Side Gamblers, Budderside, Paralandra, Hericane Alice, Travis Bond, Fist Of Rage, Outlaw Devils, 90LB Wrench, Severmind, Love Sick Radio, Mind Of Fury, Jessikill, Straight Six, The Rumours e Chaotic Resemblance.

Red Hot Chili Peppers: Josh Klinghoffer não ficou surpreso com volta de Frusciante
26/01/2020

O guitarrista Josh Klinghoffer concedeu uma entrevista ao podcast de Marc Maron, que já estava agendada antes mesmo de sua demissão do Red Hot Chili Peppers. O músico foi dispensado da banda para dar lugar ao retorno de John Frusciante, completando a formação clássica do grupo. Durante a entrevista, transcrita e traduzida pelo Tenho Mais Discos Que Amigos, Josh Klinghoffer falou de forma mais aberta sobre o assunto. O guitarrista já havia conversado com o Ultimate Guitar antes, mas, nesta ocasião, preferiu não falar muito sobre o Red Hot Chili Peppers.
Inicialmente, Josh Klinghoffer respondeu que não sabia dos planos do Red Hot Chili Peppers a respeito de reintegrar John Frusciante. "Foi uma surpresa completa. Quero dizer, foi um grande choque, mas talvez não uma grande surpresa", afirmou. Klinghoffer disse que o retorno de Frusciante foi promovido sem que ele soubesse. Ao ser perguntado sobre a explicação que a banda deu a ele, a resposta foi: "a explicação é bastante simples. Não existe animosidade. A explicação é que John gostaria de voltar e reconstruiu um relacionamento musical com a banda, ou com Flea, nos últimos tempos e...".
Em seguida, o entrevistador interrompe e diz: "pelas suas costas, eles estavam ensaiando em algum lugar". Klinghoffer responde: "Acho que sim. No momento em que eles me deram a notícia, eu disse a eles que não estava surpreso com isso. Já havia cruzado a minha mente uma ou duas vezes quando eu ouvi que John e Flea estavam andando juntos. Eu não sabia que eles vinham tocando ou algo do tipo". Apesar disso, Josh Klinghoffer reforçou que sente enorme gratidão pelo período que ficou no Red Hot Chili Peppers.

Ozzy Osbourne: "Você é mais amado do que jamais saberá", diz Zakk Wylde
26/01/2020

No início da semana, Ozzy Osbourne revelou ao mundo que tem Mal de Parkinson. É claro que fãs e músicos ficaram tristes com a notícia. Entre eles, o guitarrista Zakk Wylde, que tocou muito tempo ao lado do Madman. O guitarrista foi até sua conta do Twitter para desejar força ao seu vocalista e amigo: "... obrigado a todos que estão enviando ao chefão energia positiva e orações. Oz- Você é mais amado do que jamais saberá", escreveu Zakk, que também postou um vídeo do solo de "No More Tears".

Quilombo: “Itankale” entre os melhores de 2019 pela Dark Rádio, confira!
25/01/2020

As ótimas notícias não param de chegar! Após a divulgação que o EP de estreia dos paulistas do QUILOMBO, intitulado “Itankale”, estava entre os melhores do ano pelos sites Arrepio Produções e O Colecionador, eis que mais uma lista chega e surpreende mais uma vez: a Dark Rádio.
São muitos os nomes que figuraram, pois todos os programas da rádio opinaram e apresentaram seu ‘Top 10’. A banda, apareceu em destaque ao lado de Manger Cadavre, Destruction, Possessed e outros grandes nomes do cenário mundial conquistando a quarta posição nos ‘Melhores de 2019’ pelo Programa Two Sides, listado por Rogério Rocker, confira: https://www.darkradio.com.br/pagina/1269662/os-melhores-de-2019/. Ouça “Itankale” na íntegra aqui: https://youtu.be/q0zv1mGUS7M. 
Adquira no formato físico por apenas 10,00 (+ frete) entrando em contato pelo e-mail pandadrums@hotmail.com ou no Facebook em www.facebook.com/quilombometal. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/quilombometal; http://www.twitter.com/quilombodeath e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/QUILOMBO/72. Fonte: Sangue Frio Produções.

Mortticia: Revelando detalhes sobre a nova fase em entrevista para canal do Youtube
25/01/2020

O segundo semestre de 2019 foi de intensa movimentação para a banda gaúcha MORTTICIA, de Porto Alegre. Com a alteração da formação, os integrantes originais Lucas Fialho Zawacki (vocal) e Guilherme Hoppen Wiersbicki (baixo) ganharam o reforço de "Bubu" Cardoso e Davi "Somberlain" Stamado (guitarras) e Anderson Dias (bateria), estreando o line-up em show realizado na cidade de Caxias do Sul, onde apresentaram o single “Ocean of Change” pela primeira vez. A música, que inaugura esta nova fase da banda, bebe na fonte da NWOBHM e tem rendido comparações com o Iron Maiden, mas segundo o baixista Guilherme, as influências vão além da cena inglesa: “Ainda que o Maiden seja uma das nossas principais influências, temos ouvido muitas bandas novas e também nomes gaúchos como a Goaten, que dividimos o palco no mês passado. Procuramos sempre nos atualizar, buscando uma sonoridade própria”. O novo trabalho da banda, o EP “A Light In The Black”, já está finalizado e será lançado ainda no primeiro trimestre deste ano, contendo três faixas inéditas e três regravações da primeira demo. Ouça o single no Youtube: https://youtu.be/48c4p3l08h4.
Além do show repleto de energia em Caxias do Sul a banda aproveitou a passagem pela Serra Gaúcha para gravar uma entrevista com Geraldo “Gegê” Andrade, para o canal Entrevista com Gegê. Bastante conhecido pelo seu apoio ao underground gaúcho, Gegê, como é mais conhecido, também é um dos responsáveis pelo site RevistaFreak.com, e na entrevista com Lucas e Guilherme destacou assuntos como a fundação da banda, suas influências, detalhes sobre “Ocean of Change” e a cena local. A própria parceria com a Goaten, nos shows realizados em dezembro, fortaleceram a ideia de Guilherme em buscar a criação de uma cena firme e atuante no campo do Heavy Metal tradicional praticado por ambas as bandas e que em todo o Rio Grande do Sul tem seus representantes: “Não queremos forçar a barra, mas temos, aos poucos, buscado criar um vínculo entre as bandas do nosso estilo, forjando algumas alianças que tem como objetivo dar vida ao Metal tradicional gaúcho. Notamos que há bandas novas surgindo e outras despontando depois de vários anos batalhando seu espaço. Que 2020 seja um ano de mudanças na cena local!”. Assista a entrevista: https://youtu.be/bt0-kRtCJzQ.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/MortticiaPOA; Instagram: www.instagram.com/mortticiapoa e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Chronic Ashes: lança debut álbum “Cursed Existence” pela Songs for Satan
25/01/2020

A banda Death Metal Old School de Belo Horizonte/MG Chronic Ashes, acaba de disponibilizar seu debut álbum intitulado “Cursed Existence”, o lançamento oficial ocorreu no último dia 15 de Janeiro, através de uma parceria com a gravadora Songs for Satan, da qual no decorrer do ano passado foi firmado um contrato com a mesma para a realização dos futuros lançamentos relacionados ao grupo.
O Chronic Ashes foi fundado em meados em 2015 por Flavio Oliveira (Necrobiotic) e Morone Hifer (Preceptor), na época em questão a dupla chegou a registrar uma demo, disponibilizando alguns sons no YouTube. Já em 2017 Rodrigo Trajano e Anderson Cruz se juntam ao Chronic, que deixa de ser projeto e se torna banda, realizando diversos shows na região de BH.
O processo de gravação do debut foi realizado quando a formação ainda estava em trio, ocorreu nos estúdios Engenho de BH, ficando a produção do álbum a cargo do renomado produtor André Cabelo e da banda. A audição do disco já se encontra disponível via streaming nas plataformas digitais e para o YouTube a banda disponibilizou a faixa título “Cursed Existence”, confira: https://www.youtube.com/watch?v=qTZccAuQc2s.
“Cursed Existence” apresenta 9 faixas de Death Metal brasileiro da velha escola, não poderia ser diferente, a caracterização da sonoridade com muita técnica e brutalidade. A capa do material foi idealizada pelo artista Thiago Pena (www.facebook.com/thiago.pena2). O álbum “Cursed Existence” está sendo disponibilizado no formato CD acrílico. Aos interessados em adquirir o material, o mesmo custa apenas R$ 20,00 mais envio, podendo ser a adquirido tanto com a SFS ou através de seus diversos parceiros no Brasil e no exterior. Adquira sua cópia: https://songsforsatan.com/.
Mal entramos em 2020, e o Chronic já abriu sua agenda shows tanto para 2020 quanto para 2021. Produtores façam contato através do e-mail: chronic.ashes666@gmail.com. Atualmente, o Chronic Ashes é formado por Rodrigo Trajano (guitarras e vocais), Flavio Oliveira (guitarras e backing vocals), Morone Hiffer (bateria e vocais) e Anderson Cruz (baixo). Sites Relacionados: www.facebook.com/ChronicAshes/ e www.facebook.com/songsforsatan/. Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/ e www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações.

Roger Waters: músico confirma nova turnê ainda mais política para 2ª parte de 2020
25/01/2020

O vocalista e baixista Roger Waters, ex-Pink Floyd, confirmou uma nova turnê, chamada "This Is Not A Drill" para 2020. A expressão que dá nome à tour teria uma tradução próxima a "Isso não é um teste", sendo usada quando alguém quer mostrar que há perigo em uma área específica - algo como um alerta sobre um incêndio. As 31 datas confirmadas contemplam parte do segundo semestre do ano, entre os meses de julho e outubro. Até o momento, os shows divulgados acontecem apenas nos Estados Unidos. Os ingressos começam a ser vendidos no próximo dia 31 de janeiro.
Em entrevista à 'Rolling Stone', Roger Waters disse que a nova turnê terá abrangência política ainda mais forte do que a sua anterior, "Us + Them". O giro anterior passou pelo Brasil e gerou polêmica - logo no primeiro show, em São Paulo, o músico expôs a hashtag "#EleNão" em seu telão e incluiu o nome do então presidente Jair Bolsonaro em uma lista de políticos "neofascistas". Parte da plateia vaiou Waters, que substituiu o nome de Bolsonaro por "ponto de vista censurado" nas datas seguintes.
"A nova turnê será ainda mais política do que 'Us + Them' - mais política e mais humana", afirmou ele. Em um vídeo, o músico completou: "A medida que o relógio corre mais rápido até a extinção, parecia uma boa ideia fazer barulho a respeito. Por isso, vou para a estrada. Sendo franco, precisamos mudar a forma como nos organizamos como humanidade - ou morreremos".
Roger Waters destacou, ainda, que posicionou as datas da turnê pelos Estados Unidos de forma estratégica, pois acontecerá durante a corrida eleitoral dos candidatos à presidência para 2020. "Esta turnê fará parte de um movimento global de pessoas que estão preocupadas com os outros para atingir a mudança necessária. É por isso que estamos indo na estrada. É por isso que conversamos em pubs. É por isso que essa conversa deve estar na boca de todo mundo, constantemente, o tempo todo, porque é super importante. Espero que todos vocês venham aos shows. Isso não é um teste", afirmou.
Veja, abaixo, as datas confirmadas da nova turnê:
Julho
Dia 08 - Pittsburgh, PA @ PPG Paints Arena
Dia 10 - Philadelphia, PA @ Wells Fargo Center
Dia 14 - Detroit, MI @ Little Caesars Arena
Dia 17 - Toronto, ON @ Scotiabank Arena
Dia 21 - Quebec City, QC @ Videotron Centre
Dia 23 - Montreal, QC @ Bell Centre
Dia 25 - Albany, NY @ Times Union Center
Dia 28 - Boston, MA @ TD Garden
Dia 30 - Washington, DC @ Capitol One Arena
Agosto
Dia 01 - Cincinnati, OH @ Heritage Bank Center
Dia 05 - New York, NY @ Madison Square Garden
Dia 11 - Raleigh, NC @ PNC Arena
Dia 13 - Orlando, FL @ Amway Center
Dia 15 - Miami, FL @ AmericanAirlines Arena
Dia 18 - Nashville, TN @ Bridgestone Arena
Dia 20 - Atlanta, GA @ State Farm Arena
Dia 22 - Milwaukee, WI @ Fiserv Forum
Dia 25 - Minneapolis, MN @ Target Center
Dia 27 - Chicago, IL @ United Center
Dia 29 - Kansas City, MO @ Sprint Center
Setembro
Dia 02 - Denver, CO @ Pepsi Center
Dia 04 - Las Vegas, NV @ T-Mobile Arena
Dia 10 - Los Angeles, CA @ STAPLES Center
Dia 14 - Vancouver, BC @ Rogers Arena
Dia 16 - Edmonton, AB @ Rogers Place
Dia 19 - Tacoma, WA @ Tacoma Dome
Dia 21 - Portland, OR @ Moda Center
Dia 23 - Sacramento, CA @ Golden 1 Center
Dia 25 - San Francisco, CA @ Chase Center
Dia 30 - Salt Lake City, UT @ Vivint Smart Home Arena
Outubro
Dia 03 - Dallas, TX @ American Airlines Center

The Cross: “Still Falling” está concorrendo ao prêmio ‘Melhores de 2019’ pelo site Roadie Crew, vote agora!
25/01/2020

Após um ano onde o THE CROSS trabalhou pesado, o reconhecimento tão esperado chegou, e está surpreendendo os baianos de forma extremamente positiva. Seu atual trabalho “Still Falling”, que recebeu diversas críticas positivas da imprensa especializada, acaba de ingressar para a lista da renomada revista Roadie Crew, onde em votação popular se decidem os ‘Melhores de 2019’.
Para votar é muito fácil, basta acessar o link a seguir e escolher a categoria desejada, mas lembre-se, para chegar a sessão dos ‘nacionais’, primeiro é preciso escolher os melhores ‘internacionais’, e não se esqueça de terminar sua votação com nome e e-mail para validá-la: https://roadiecrew.com/melhores-de-2019/.
Ouça “Still Falling” na íntegra pelas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/5vRcHaGQiMB4Umj9jaNhIW
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/88113722
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/still-falling/1454009268
YouTube Music: http://bit.ly/2OjJ5HC
Em paralelo, o THE CROSS segue com as gravações do vindouro “4 Ways To Die Vol. II” - split CD com as bandas Aura HiemiS (Chile), Despondent Chants (Peru) e Funeris (Argentina) - e recentemente divulgou mais um vídeo com os bastidores deste trabalho, onde é possível conferir os vocais para a faixa “Unnatural”, assista: https://www.facebook.com/thecrossdoom/videos/659423804795126/. Contato para shows: E-mail: thecrossdoom@gmail.com., WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thecrossdoom/; https://www.youtube.com/channel/UCAQmIpSnteUj6HDItI1oE_w; https://thecross.bandcamp.com/; https://soundcloud.com/the-cross-doom-metal e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/THECROSS/69. Fonte: Sangue Frio Produções.

Pandemmy: Show de lançamento do DVD “PEsado - Que Som É Esse Que Vem de Pernambuco?” acontece neste fim de semana, confira!
25/01/2020

Os pernambucanos do PANDEMMY estão nos preparativos finais para um dos shows mais especiais de 2020. A banda estará, neste sábado (25/01), ao lado de Realidade Encoberta no show que marcará o lançamento do DVD do documentário “PEsado - Que Som É Esse Que Vem de Pernambuco?” em Recife/PE. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/612993102774659/.
O evento também contará com a exibição do documentário e o “PEsado DJ Set” durante sua programação. Em paralelo, o PANDEMMY já está em fase final na produção de “Subversive Need” e pretende lançá-lo no próximo dia 06/03/2020 em todas as principais plataformas de streaming e download do mundo. Para ficar por dentro e não perder este lançamento por nada, siga a banda em sua plataforma mais utilizada usando os links disponibilizados abaixo:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/6WatNQqn4twPbiukKhr1iW
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/12591470
iTunes: https://music.apple.com/br/artist/pandemmy/1246514297
Napster: https://us.napster.com/artist/pandemmy
Claro música: https://www.claromusica.com/artist/2055415/BR
Amazon Music: https://music.amazon.com/artists/B071X2NXC7
Tidal: https://listen.tidal.com/artist/8913056
YouTube Music: https://music.youtube.com/channel/UCmCWkYkCdAfyWk_16Fam9SQ
Contato para shows: E-mail: pandemmy@gmail.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

John Wayne é a banda convidada no Between The Buried and Me em São Paulo
25/01/2020

O colossal Between the Buried and Me, banda norte-americana que modernizou o metal progressivo e que hoje - com 20 anos de estrada - é referência mundial do gênero, vem este ano pela primeira vez ao Brasil, com show único dia 15 de março em São Paulo (Fabrique Club). Agora, ganha a companhia da banda paulistana de metal/hardcore John Wayne, escalada para a abertura do evento.
Os ingressos estão à venda tanto online, na PixelTicket (http://bit.ly/31UGvgq), e físicos, na Locomotiva Discos. A realização é da Powerline Music & Books. O John Wayne está na ativa há uma década. A discografia é composta por um EP ("EP2011") e três álbuns ("Tempestade" de 2012, "Dois Lados" de 2015 e o "Purgatório", de 2019), além de diversos singles e clipes.
A banda coleciona importantes participações em festivais: tocou em 2015 no palco Sunset, do Rock in Rio, além de shows concorridos no Rock na Praça (SP), Abril Pro Rock (PE) e Goiânia Noise (GO). O disco mais recente, "Purgatório", marca a estreia do vocalista Guilherme Chaves e foi idealizado a partir de uma campanha de financiamento coletivo que arrecadou R$ 25 mil (ultrapassando 24% da meta estipulada). O show de lançamento do álbum, sucedido por uma extensa tour pelo Sudeste, Centro-Oeste e Sul do Brasil, lotou o Fabrique Club - contou com um público de mais de 500 pessoas.
Between the Buried and Me - Moderno, pesado, às vezes introspectivo, mas sempre extremamente virtuoso e criativo, o Between the Buried and Me nunca se repete num disco (são 10 discos de estúdio, três ao vivo e um EP) e propõe uma viagem sonora a cada música, por meio de brilhantes e bem encaixados dualismos: da calmaria ao caos, da tensão à redenção, e da vagarosidade a velocidades incríveis.
Tem guitarras distorcidas, melodia, agressividade, mas tem guitarras limpas, dedilhados e sutis, uso constante de teclados, junto a vocais limpos e passagens com guturais. É uma banda altamente recomendada para fãs de Dillinger Escape Plan, TesseracT, Opeth e Devin Townsend Project. John Wayne nas redes sociais:Spotify: https://open.spotify.com/artist/0aUvfFnGgvc8ES3FrJ6Ify?si=HZsSsI82RbKg23rrcpW5yQ; Instagram: https://www.instagram.com/bandajohnwayne; YouTube: https://www.youtube.com/bandajohnwayne e Facebook: https://www.facebook.com/bandajohnwayne.

Burn Inc: lança clipe de “Until My End”, primeiro registro do batera Vincenzo Nuciteli nos vocais
25/01/2020

Após comunicar oficialmente, que o baterista Vincenzo Nuciteli, é também o novo vocalista da Burn Incorporated, a banda apresenta o primeiro vídeo oficial dessa nova fase. “Until My End”, que foi originalmente gravada no EP de estreia da banda, Supernova ( lançado no ano de 2018), obteve novos registros vocais feitos pelo músico Vincenzo Nuciteli, que agora é vocalista e baterista. O vídeo se encontra disponível no canal oficial de YouTube da Burn Inc. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=quTcrDptY-U.
A faixa também será disponibilizada em todas as plataformas digitais nos próximos dias. A Burn Inc. que conta ainda com os irmãos Gabriel Alonso (guitarra) e Raphael Alonso (Baixo), fixa sua formação em um Power Trio que promete muitas novidades, incluindo um vídeo oficial de um dos gigantes mundiais da música pesada!
Formação: Vincenzo Nuciteli - Vocal/bateria; Gabriel Alonso - guitarra; Raphael Alonso - baixo. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/BurnInc/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/burn-incorporated/.

Ozzy Osbourne: "Você é mais amado do que jamais saberá", diz Zakk Wylde
25/01/2020

No início da semana, Ozzy Osbourne revelou ao mundo que tem Mal de Parkinson. É claro que fãs e músicos ficaram tristes com a notícia. Entre eles, o guitarrista Zakk Wylde, que tocou muito tempo ao lado do Madman. O guitarrista foi até sua conta do Twitter para desejar força ao seu vocalista e amigo: "... obrigado a todos que estão enviando ao chefão energia positiva e orações. Oz- Você é mais amado do que jamais saberá", escreveu Zakk, que também postou um vídeo do solo de "No More Tears".

Thin Lizzy: Troy Sanders, do Mastodon, fala como foi tocar na banda
25/01/2020

Troy Sanders, baixista e vocalista da banda norte-americana Mastodon, tocou baixo pelo Thin Lizzy durante a tour que comemorou os 40 anos de formação da banda britânica, em 2019. O baixista falou sobre essa experiência com a revista Kerrang. "Eu estava em Hamburgo, na Alemanha, em fevereiro, depois de terminar um show, quando meu guitarrista recebeu uma mensagem de Damon Johnson, perguntando se ele poderia ter o meu número, porque Scott Gorham estava lançando a banda para alguns shows durante o verão, e eles queriam que eu tocasse baixo. Tive que me sentar por um segundo e perguntar se era real...", afirmou Troy, que continuou: "Como e por que meu nome foi chamado primeiro, eu não sei. Eles são uma das maiores bandas de rock de todos os tempos, então realmente aqueceu meu coração ter recebido essa ligação".
Por fim, Troy falou sobre a experiência de ter dividido o palco com os membros do Thin Lizzy no Steelhouse Festival, em 2019: "...O círculo intangível de magia musical que é criado de uma banda para uma a multidão e vice-versa pareciam culminar no topo da montanha. Eu estava sorrindo de orelha a orelha. Era como um sonho".

Tim Ripper: vocalista critica o Hall Of Fame por ignorar o Judas Priest
25/01/2020

O Judas Priest, tal qual outros grandes nomes do heavy metal, foi solenemente ignorado pelo Rock And Roll Hall Of Fame mais uma vez. Como era de se esperar, Tim "Ripper", que sempre faz questão de opinar sobre tudo, falou sobre o fato. Em uma entrevista ao programa de rádio Meltdown, da estação de rádio WRIF (localizada em Detroit, EUA), Tim "Ripper" Owens falou sobre a esnobada do Hall Of Fame pra cima de sua eterna ex-banda: "...Bem, como você pode ser mais influente para a música do que o Judas Priest? Guitarras duplas. Quase cunhou o termo 'heavy metal'. O couro e os pregos e o que eles vestiam ... É horrível que o JUDAS PRIEST não esteja presente e seja esnobado novamente..."
Questionado se iria até a cerimônia em uma hipotética indicação do Judas, Tim deu uma resposta positiva: "Escute, eu ainda sou amigo de todos. Eu certamente espero ser convidado a ir se eles entrarem no Hall of Fame. Eu não posso imaginar que eles não fariam, mas algumas decisões que acontecem não me chocariam. Obviamente, elas meio que apagaram minha história de qualquer maneira. Não muda o que eu penso. Eu sou totalmente amigo dessas pessoas incríveis, todos eles - incluindo Rob Halford. É como a minha faculdade. Mas eu acho que seria convidado", finalizou o vocalista.
Tim "Ripper" substituiu Rob Halford e gravou dois discos com o Judas Priest: "Jugulator" (1997) e "Demolition" (2001). Conforme foi dito pelo vocalista, a banda praticamente apagou todo e qualquer registro oficial do músico, tanto que os citados discos não constam nos serviços de streaming.

Slash pensou em suicídio antes de sair do Guns'n'Roses
25/01/2020

O guitarrista Slash deixou o Guns N' Roses em 1994, logo depois de gravar o cover Sympathy For The Devil, do Rolling Stones, época em que ele e Axl Rose sequer se falavam. O que ninguém sabia, mas ele confessou ao periódico irlandês The Irish Examiner, é que ele considerou até cometer suicídio, após entrar em depressão profunda depois de sua saída da banda. "Eu estava com idéias suicidas, sim. Se eu tivesse uma arma em minhas mãos naquela época, teria me matado. Acho que se eu estivesse sob efeito de heroína, certamente teria me matado. Foi tudo muito pesado, difícil, mas em vez de fazer alguma besteira, resolvi ir dormir. Quando acordei, na manhã seguinte, tomei a decisão [sair do Guns] que tirou todo o peso do mundo de minhas costas."

Lanterns On The Lake lança clipe de “Baddies”, seu mais recente single e a faixa pertence ao próximo disco da banda, Spook The Herd, disponível 21 de fevereiro
23/01/2020

Com seu tão aguardado novo álbum Spook The Herd, que será lançado dia 21 de fevereiro pela Bella Union, Lanterns On The Lake lançou um vídeo político contundente para o atual single "Baddies".
Sobre o vídeo, Lanterns On The Lake diz: “'Baddies' é uma música sobre divisão, sobre as marés crescentes de raiva que vieram para caracterizar nossa política, cultura e sociedade em geral, aqui no Reino Unido e em todo o mundo nos anos recentes. Todos os lados vêem os outros como os bandidos. Estamos cientes de que fazemos parte disso; nós também escolhemos um lado. Com o vídeo, queríamos mostrar como o debate polarizado e histérico se tornou, mas também queríamos transmitir um pouco da confusão e barulho que nos rodeia. É um turbilhão constante e implacável de comentaristas e políticos, dando-nos ainda mais razões para odiar e temer um ao outro. Quando todo motivo é questionável, todo fato é uma opinião, a verdade é a que tem mais pontos de vista, causas nobres são sinais de virtude, Etonians milionários são homens do povo e ambientalistas são terroristas, quem são os bandidos?”
Assista “Baddies” https://www.youtube.com/watch?v=IQl69XkrcGg&feature=youtu.be.
É estranho - para não mencionar fundamentalmente desconcertante - viver tempos turbulentos. No entanto, como muitos sentem que o mundo está escapando ao controle, os artistas ficam animados enquanto procuram entender as areias movediças. Hazel Wilde, do Lanterns on the Lake, agora é uma compositora necessariamente encorajada. Em Spook the Herd, o quarto disco da banda, sua voz e preocupações se destacam como nunca. Em conjunto, a banda abre novos caminhos em um conjunto de músicas diretas e cruciais.
Wilde faz nada menos do que mergulhar de cabeça nas crises existenciais de nossos tempos. Começando com o título do álbum - um comentário direcionado às táticas perigosamente manipuladoras dos ideólogos -, suas nove músicas colocam sob o microscópio questões que incluem nossa política irremediavelmente polarizada, mídia social, dependência, tristeza e crise climática.
Seu som foi maravilhosamente transformado em algo mais reduzido, urgente e direto - de acordo com as mensagens de Wilde - em um álbum carregado de músicas marcadas por uma intimidade cativante. "Swimming Lessons", é contorcida e flexível, à medida que a guitarra arpejada de Gregory se encaixa na bateria pulsante de Ol Ketteringham e no vocal estridente de Wilde. "Every Atom" monta em batidas insistentes, que abrigam uma linha de guitarra distorcida e divertidamente robótica, enquanto "Secrets and Medicine" tece e dá voltas dolorosamente, tecendo sua atmosfera de meios espartanos: piano, violões celestes e metais diminuídos.
No entanto, a série romântica de Wilde ainda é o coração do disco. A emoção em nossos tempos fraturados revela uma verdade inescapável: apesar de nossas aparentemente inúmeras diferenças, tudo o que temos é um ao outro. É um esperançoso raio de luz que brilhou na escuridão e equilibra o cinismo e o medo em outros lugares. Spook the Herd contém muitos momentos para descobrir e saborear.
Spook The Herd tracklist: 1. When It All Comes True; 2. Baddies; 3. Every Atom; 4. Blue Screen Beams; 5. Before They Excavate; 6. Swimming Lessons; 7. Secrets & Medicine; 8. This Is Not A Drill e 9. A Fitting End.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Bon Iver anuncia Blood Bank (10th Anniversary Edition) e a reedição será lançada em 27 de março
23/01/2020

Blood Bank de Bon Iver é “indiscutivelmente o EP mais importante dos anos 2000” (Stereogum), o grupo anuncia a reedição de seu 10º aniversário. Lançado 11 anos atrás e no dia 27 de março via Jagjaguwar; o conjunto combina quatro músicas originais com novas gravações ao vivo, durante shows em Estocolmo, Dallas, Londres e Paris. Novas gravações ao vivo adicionadas à reedição: Ouça “Blood Bank”: https://boniver.ffm.to/bloodbank.
A banda divulga “Blood Bank”, gravada no Ericsson Globe, Estocolmo, em 2018 - ouça aqui(capa do álbum por Eric Timothy Carlson, animação de Aaron Anderson). Semelhante à maneira como o primeiro Blood Bank seguiu For Emma, Forever Ago, a reedição prevê a evolução de Bon Iver à medida que o projeto se expande para novos caminhos. Em suas novas notas, Ryan Matteson reflete sobre os mantras do Blood Bank e o crescimento de Bon Iver, escrevendo que canções como “Woods” anunciavam “não apenas uma nova direção, mas um novo começo. Um lugar onde os limites não existem. Foi um sinal de mudanças para o futuro, criando um alicerce para novas colaborações.”
Bon Iver tocou músicas do Blood Bank durante toda a turnê de 2019, com o novo álbum i, i. Essa turnê se estenderá até novembro de 2020 com uma série de datas na Europa - encontre todas em https://boniver.org/tour/.
No GRAMMY Awards desse fim de semana, i, i concorre a álbum do ano, gravação do ano (“Hey, Ma”), melhor álbum de música alternativa e melhor conjunto de gravação (Eric Timothy Carlson e Aaron Anderson). A reedição do Blood Bank estará disponível em LP, CD e digitalmente - pré-venda disponível em https://boniver.ffm.to/bloodbank.
Blood Bank (10th Anniversary Edition) Tracklist: 1. Blood Bank; 2. Beach Baby; 3. Babys; 4. Woods; 5. Blood Bank; 6. (Live from Ericsson Globe, Stockholm SE, Oct 31 2018); 7. Beach Baby; 8. (Live from The Bomb Factory, Dallas TX, Jan 23 2018); 9. Babys; 10. (Live from Eventim Apollo Hammersmith, London UK, Mar 4 2018); 11. Woods e 12. (Live from Pitchfork Paris Presented by La Blogothèque, Nov 3 2018).
Siga Bon Iver: Official Site: https://boniver.org/; Facebook: https://www.facebook.com/boniverwi; Twitter: https://twitter.com/boniver e Instagram: https://www.instagram.com/boniver/. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Ezra Furman anuncia trilha sonora de Sex Education, série da Netflix e o primeiro single já está disponível; ouça “Every Feeling”
23/01/2020

Após o sucesso de “Twelve Nudes” do ano passado, Ezra Furman retorna com Sex Education OST, músicas das temporadas 1 e 2 da série de sucesso da Netflix. O LP de 19 faixas será lançado via Bella Union e estará disponível em todas as plataformas a partir de sexta-feira, 24 de janeiro, com um lançamento físico em CD e vinil a seguir em 10 de abril. Pré-venda https://smarturl.it/ef_sex-education_ost. Furman compartilhou uma primeira faixa intitulada "Every Feeling" da trilha sonora. Ouça em https://www.youtube.com/watch?v=YGyMcbhCaxo&feature=youtu.be.
"Essa coisa adolescente, de não poder falar sobre sua vida interior secreta, é a razão pela qual sou compositor e músico", declara Ezra Furman. "Às vezes você precisa da música para transmitir completamente o que não pode ser dito nas conversas do dia a dia."
Quando os criadores da série de sucesso Sex Education disseram a Ezra Furman: "Queremos que você seja o Simon & Garfunkel do nosso The Graduate", eles reconheceram claramente um espírito afim. Quem melhor para articular todo esse constrangimento e alienação do que Furman?
Sex Education é sobre Otis Milburn, um estudante socialmente desajeitado do ensino médio que vive com sua mãe Jean, uma terapeuta sexual. Na primeira temporada, Otis e sua amiga Maeve Wiley montaram uma clínica de sexo na escola para capitalizar seu talento intuitivo para aconselhamento sexual. Na segunda temporada, Otis precisa dominar seus desejos sexuais recém-descobertos, para progredir com sua namorada Ola, enquanto também lida com seu relacionamento agora tenso com Maeve. Enquanto isso, o Moordale Secondary está no auge de um surto de clamídia, destacando a necessidade de uma melhor educação sexual na escola e novas crianças chegam à cidade que desafiam o status quo.
A nova trilha sonora de Sex Education reúne as músicas originais que Furman compôs para a primeira e segunda temporadas da série. Inclui covers de “I Can Change”, do LCD Soundsystem, e de “The Good Book”, de Melanie, além de “Devil Or Angel” do The Clovers. Tudo isso resulta em uma catarse emocional entusiástica, marca registrada de Furman.
"Fazer música para um programa de TV foi uma experiência nova para mim", diz ela. “Como fã de muitas comédias do ensino médio, por exemplo, The Breakfast Club e 10 Coisas Que Eu Odeio Em Você, eu sabia como a música pode ser divertida e também emocional. Eu queria enfrentar o desafio.”
Furman e sua banda gravaram as novas músicas entre as sessões para um “disco punk alto”, ou seja, o emocionante 12 Nudes, lançado pela Bella Union em 2019. “Decidi que usaria o projeto Sex Education como um lugar para colocar minha ternura, minha tristeza e saudade”, diz ela. "Os sentimentos adolescentes suaves que todo adulto conhece continuam muito depois do final do ensino médio".
Para a primeira temporada, Furman recebeu uma extensa descrição do programa e dos scripts do episódio. Para a segunda, ela diz: “Eles confiavam em nós completamente. Eles diziam 'você sabe o que fazer'. Eu tento imaginar o que será exibido na tela como um ponto de partida, mas eles não precisam de músicas que se encaixem, precisam de músicas de alta qualidade, provenientes de um lugar real. É por isso que eles me queriam, eu acho. Além disso, acho que eles notaram uma vulnerabilidade exuberante. Eu coloco todos os meus sentimentos lá fora.”
Dada a experiência pessoal de Furman no ensino médio, tendo sido fechada em relação a gênero e sexualidade, ela não atuando por um segundo. As novas músicas permitiram que ela se reconectasse ao passado, mas também ao presente, como adolescente e adulta. "Amateur", por exemplo. "Sou amadora em meu coração, e o programa é sobre amadores", diz ela. "Sobre corpos ainda não totalmente formados e corações ainda não endurecidos para o mundo."
“Every Feeling” foi inspirado por um surto de depressão: “Eu estava tão entediada de ter esses sentimentos ano após ano, só queria sentir todos eles e acabar com eles.” “Care” é afligida por “o barulho da cultura e política das celebridades.” Por que não podemos, como Furman canta,“ter um mundo de amor e carinho ?” "Esse é o sonho em que me apego", diz ela.
Furman conclui que a composição “é uma maneira de acompanhar o que mais me interessa, as coisas mais puras, os assuntos do coração que não expiram. É o que importa para os adolescentes, e revisitar a perspectiva dos adolescentes tem sido estranhamente centralizador para mim. É um lembrete do que é importante e dos dramas emocionais que persistem ao longo da vida."
Sex Education OST tracklist: 1. I’m Coming Clean; 2. Love You So Bad; 3. Every Feeling; 4. Dr Jekyl & Mr Hyde; 5. Care; 6. Restless Year; 7. Early Rain; 8. La Madrugada; 9. I Can Change; 10. Amateur; 11. My Zero; 12. The Good Book; 13. Body Was Made; 14. If Only The Wind; 15. Can I Sleep In Your Brain; 16. Devil Or Angel; 17. At The Bottom Of The Ocean; 18. Splash Of Light e 19. The Queen Of Hearts.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

William Marks canta Elvies Presley no Teatro Rival Refit no Rio de Janeiro/RJ
23/01/2020

O show é no dia 28 de janeiro no Teatro Rival Refit, em homenagem ao Rei do Rock, que comemoraria 85 anos este mês. O inesquecível Elvis Presley - cantor norte-americano que morreu precocemente, aos 42 anos, em 1977 - será homenageado por um grande intérprete de seu repertório: o paulista William Marks. O tributo ao ídolo, que faria 85 anos neste início de 2020, será no dia 28 de janeiro (terça-feira), às 19h30, no Teatro Rival Refit.
Sem trajes, violões réplicas, passos coreografados e truques, Marks oferece interpretações dos maiores hits do Rei do Rock, acompanhado da banda THE MINERS. Com mais de 80 sucessos de Elvis em seu repertório, o artista se vale de sua privilegiada voz para levar a quem o ouve em uma viagem musical, intensa, acolhedora e emocionante, soando tão semelhante às versões originais que chegam a assustar.
"Normalmente os fãs, admiradores e imprensa, o homenageiam em agosto, mês de sua morte. Eu, particularmente, acho que Elvis ainda está vivo! Sua obra é imortal, ele é o maior intérprete de todos os tempos e dificilmente algum outro artista o superará... Por isso, acredito que 8 de janeiro, dia de seu aniversário, é a data ideal para relembrarmos o seu incrível legado musical”, diz William Marks.
O roteiro do show do dia 28 está recheado de pérolas do repertório de Elvis. Entre os clássicos gravados pelo ídolo, William Marks escolheu para cantar sucessos como “Love Me Tender”, “I Can't Stop Loving You”, “It's Now Or Never”, “Always On My Mind”, “Bridge Over Troubled Water”, “Unchained Melody”, “Blue Suede Shoes”, “Jailhouse Rock” e “Suspicious Minds”. Confira um clipe: https://www.youtube.com/watch?v=Fjmc-_JeF0A.
Sobre William Marks
Em sua trajetória artística, William Marks tem diversos marcos, como a vitória no disputado quadro “Quem Sabe, Canta”, do Programa Raul Gil. Também já se apresentou na cidade de Memphis, onde Elvis reinou, e até mesmo gravou no Sun Studio, onde Elvis fez seus primeiros registros na mitológica gravadora Sun Records.
Ficha Técnica: Direção artística: William Marks // Direção musical: Kátia Moreno // Músicos: William Marks (voz, violão e guitarra), Cajú (bateria), Pedrinho (teclados) e Gringo (baixos acústico e elétrico) // Produção: Circuito Musical e Cris Paltronieri.

Axecuter: Sites listam “Surrounded By Decay” como um dos melhores lançamentos de 2019, confira! 23/01/2020 O atual álbum dos paranaenses do AXECUTER, “Surrounded By Decay”, literalmente surpreendeu a todos, desde público até imprensa especializada. As listas dos melhores lançamentos de 2019 não param de aparecer nas redes sociais e lá está ele em destaque, confira abaixo a relação completa - até o momento - destes sites:

Mundo Metal (Geral): http://bit.ly/MundoMetalGERAL Mundo Metal (Speed Metal): http://bit.ly/MundoMetalSPEEDMETAL Arte Metal: http://bit.ly/ArteMetal Metal Na Lata: http://bit.ly/MetalNaLataJZ Dark Radio: http://bit.ly/DarkRadio Headbangers Latinoamérica: http://bit.ly/HeadbangersLatinoamerica Em paralelo o AXECUTER também está concorrendo em 4 categorias nos “Melhores de 2019” em votação popular feita anualmente pelo site Roadie Crew, são elas: - Melhor álbum nacional: Surrounded By Decay - Melhor vocalista nacional: Danmented - Melhor baixista nacional: Rascal - Melhor baterista nacional: Verdani Para votar é muito fácil, basta acessar o link a seguir e votar em todas as categorias, não se esqueça de terminar sua votação com nome e e-mail para validá-la: https://roadiecrew.com/melhores-de-2019/ Encontre e ouça “Surrounded By Decay” nas principais plataformas de streaming do mundo: Spotify: https://open.spotify.com/artist/6pVsqKOmY4OoO40rt1x5Vz Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/7234946 iTunes: https://music.apple.com/br/artist/axecuter/951666827 Tidal: https://listen.tidal.com/artist/6357444 Adquira-o no formato físico por R$ 20,00 (+ frete) escrevendo para axecutermetal@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/axecuter. Contato para shows: E-mail: axecutermetal@gmail.com e WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

A Sorrowful Dream: Vocalista grava participação especial em música da Burn the Mankind
23/01/2020

O vocalista da A SORROWFUL DREAM, Éder Macedo, gravou uma participação especial em uma música da banda de Death Metal Burn the Mankind, que será lançada no EP “Chaos Matter”, previsto para março. O EP será sendo gravado no From Hellcords Studios em Porto Alegre, e segundo os integrantes da Burn the Mankind, o registro de Éder foi surpreendente. Conhecido pelas suas vocalizações variadas, Éder já havia sido convidado pelos catarinenses da Sodamned para participar do álbum “The Loneliest Loneliness”, de 2011. Éder explicou como surgiu o convite: “O convite partiu do vocalista Marcelo, que é um grande amigo de longa data da banda. Fiquei surpreso e nervoso; primeiro porque gosto da banda, segundo porque temia fazer algo que não ficasse a altura da qualidade do som deles. No final, o pessoal pareceu gostar (risos). E eu mais ainda: o profissionalismo dos músicos é imenso, fora a receptividade: estava entre amigos, não seria diferente”.
Éder Macedo (vocal), Josie Demeneghi (vocal), Geovane "Tuko" Lacerda (baixo), Mari Vieira (teclados), Aurélio Martins (guitarra), Lucas Vargas (guitarra/violinos) e Marcelo Dornel (bateria) seguem trabalhando em material novo, enquanto preparam o lançamento de mais material em vídeo. O último vídeo liberado foi o vídeo clipe da música “Passion”, que dá nome ao último álbum do grupo, lançado em 2015. Assista ao vídeo clipe de “Passion”: https://youtu.be/Lm_J8KjGcJM.
Conhecidos pelo seu soturno e contagiante Dark Metal, a A SORROWFUL DREAM sempre ousou e desde seu surgimento , em 1996, buscou influências que vão da Música Clássica, passando pelo Pop até chegar ao Heavy, Death, Doom e Gothic Metal.
Com o recente falecimento da vocalista Marie Fredriksson, do Roxette, o septeto gaúcho deixa sua homenagem com o cover de “Spending My Time” gravado no Metal Sul Festival em 2017, declarando: “Sempre curtimos a vibe que muitas bandas Pop das décadas de 80/90 tiveram, pois parecia que havia uma dose de melancolia em suas músicas e letras, e com o Roxette não foi diferente. Ao escolhermos a música que faria parte do tributo Heavy Metal à banda em 2017, não pensamos duas vezes. “Spending My Time” é linda e tem melodias marcantes, além de ser conhecida no mundo inteiro. Que o legado de Fredriksson permaneça sempre vivo para os amantes de boas músicas”. O tributo foi lançado pela produtora russa GSP Magazine, contendo inclusive mais duas bandas gaúchas, Seduced by Suicide e From Autumn. Assista ao lyric vídeo de “Spending My Time”: https://www.youtube.com/watch?v=jMyQKZNw_EA.
Contatos: Site oficial: www.asorrowfuldream.com/; Facebook: www.facebook.com/asorrowfuldream; Twitter: www.twitter.com/asorrowfuldream e Instagram: www.instagram.com/asorrowfuldream. Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Sheppard anuncia lançamento de single para ajudar vítimas de incêndios da Austrália e “Phoenix” estará disponível dia 24 de janeiro e todos os lucros serão direcionados para instituições de caridade
23/01/2020

Os hit-makers australianos Sheppard anunciaram o lançamento de “Phoenix”, uma música dedicada às vítimas dos incêndios florestais australianos, que visa arrecadar dinheiro para os afetados pelo incêndio. “Como a maioria dos australianos que não foram diretamente afetados pelos incêndios que devastam nosso país, sentimos uma mistura confusa de culpa, raiva, desamparo e mágoa.” disse George Sheppard, “Além de fazer nossas doações financeiras, queríamos ajudar na única maneira que sabemos como - canalizando nossas emoções na música.”
Depois de ver a devastação que os incêndios na Austrália estavam causando em nível nacional, Sheppard imediatamente entrou no estúdio e começou a trabalhar no primeiro single da banda do ano, com o único objetivo de doar todos os lucros da faixa.
“Phoenix” - o primeiro lançamento da banda em 2020 - discute a resiliência do povo australiano e a capacidade do país de ressurgir das cinzas. Os lucros de “Phoenix” serão doados a duas instituições de caridade australianas - Foundation for Rural Regional Renewal, uma organização sem fins lucrativos com foco em comunidades rurais, regionais e remotas e a Wires, a maior organização de resgate de vida selvagem da Austrália.
"100% de todo o lucro será destinado àqueles diretamente afetados por esse desastre, que terão que tentar reconstruir suas vidas e às fundações da vida selvagem, ajudando a cuidar e preservar o delicado ecossistema que temos aqui na Austrália", disse George. “Somos uma nação dura, bonita e orgulhosa e sairemos das cinzas mais fortes e resistentes do que nunca. Amor a todos.”
"Phoenix" sai na sexta-feira, 24 de janeiro e estará disponível em todas as plataformas de streaming. Os lucros do single irão diretamente para as seguintes instituições de caridade:
Foundation for Rural & Regional Renewal - https://www.frrr.org.au/bushfires e Wires - https://www.wires.org.au/donate/emergency-fund.
Siga Sheppard: Facebook: https://www.facebook.com/wearesheppard | Instagram: https://www.instagram.com/wearesheppard/ | Twitter: https://twitter.com/wearesheppard | Spotify: https://open.spotify.com/artist/6VxCmtR7S3yz4vnzsJqhSV | YouTube: https://www.youtube.com/user/wearesheppard. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Blaze Bayley e Roland Grapow: Encontro de gigantes do Metal no Manifesto Bar neste domingo
23/01/2020

Neste domingo (26/01), Blaze Bayley e Roland Grapow se apresentam no Manifesto Bar (Rua Iguatemi, 36, Itaim Bibi). O primeiro apresenta músicas de seus álbuns com o Iron Maiden, enquanto que o segundo mostrará músicas de sua fase no Helloween e Masterplan. A banda Absolva estará no evento como convidada especial - e também como suporte de Blaze. BExistem pouquíssimos ingressos para essa apresentação, é bom garantir no link de serviço.
Assista o vídeo onde Blaze Bayley e Roland Grapow convidam pro show do Manifesto Bar: https://www.youtube.com/watch?v=m9nIXa2L7NQ&feature=youtu.be. Siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/1193544137522061/.  A produção é da TC7 Produções.

Prelúdio X: EP‘Triunfo da Vida’ já disponível em formato físico
23/01/2020

Apesar de um pequeno atraso na produção, a banda pernambucana Prelúdio X (Heavy/Power Metal), informa de que as cópias físicas de seu EP ‘Trinfo da Vida’ finalmente chegaram e estão a venda com pronta entrega. "Triunfo da Vida" foi gravado no J.A. Estúdio em Camaragibe (região metropolitana de Recife) no ano de 2017, com produção da própria banda e mixagem/masterização por Joel Lima. É um material composto de 4 faixas (mais uma intro), que são regravações de músicas presentes em 2009 "Origem", trabalho lançado originalmente em 2009, porém agora mostrando ao público uma nossa nova formação, além de claro, uma melhor qualidade de gravação.
O EP tem um custo de R$ 10 (frete a consultar) e os pedidos podem ser feitos através dos canais de comunicação da banda e também pelo whatsapp (81) 999.981.813 (a/c Leandro Silva) ou (81) 987.262.120 (a/c Tarcílio Soares). A banda atualmente encontra-se em estúdio, gravando o sucessor de ‘Triunfo da Vida’, assim como também dando os retoques finais na versão em inglês do material, que deve ser lançada ainda neste trimestre.
Track list: 01 - Gênesis; 02 - Origem; 03 - Rei dos Judeus; 04 - Precioso Sangue feat. Gleyce Vieira (Lilium Vitae) e 05 - Triunfo da Vida.
‘Precioso Sangue’ - vídeo clipe: https://www.youtube.com/watch?v=hDa7Nxc72rU. Streaming: Spotify: https://spoti.fi/2Nwc8Hy; Deezer: https://bit.ly/2U9pdcc; Youtube Music: http://bit.do/eJPXS; Amazon Music: https://amzn.to/2EtLYlC; iTunes: https://apple.co/2SYgflx.
Prelúdio X é Leandro Silva - Vocal; Gerson Souza - Guitarra; Cristiano dos Santos - Baixo; Jorgeano Abreu - Teclados e Tarcílio Soares - Bateria.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/officialpreludiox; E-mail: officialpreludiox@gmail.com; Instagram: @preludioxofficial e Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCEGQ6gVVrQBfAAX7uC_paDg. Fonte: Lex Metalis Assessoria - E-mail: lexmetalisaa@gmail.com; Facebook: www.facebook.com/LexMetalisAA e Instagram: @lexmetalisaa.

Andre Matos: Trecho inédito em DVD do Soulspell
23/01/2020

O DVD de comemoração dos dez anos do SOULSPELL METAL OPERA será lançado em 2020 e, até o momento, nenhum trecho do material ainda havia sido divulgado para os fãs. Entretanto, um vídeo do canal Heavy Talk listando 10 grandes performances ao vivo do cantor ANDRE MATOS exibe um trecho da música "Soulspell" onde ele canta ao lado da cantora DAÍSA MUNHOZ (VANDROYA) e de FABIO LIONE (ANGRA). Confira aos 5:50 -  https://www.youtube.com/watch?v=NF0rx9Hlp0E.
O canal conseguiu acesso ao trecho porque será uma das plataformas que hospedará oficialmente o DVD na íntegra. Além de Andre Matos, Daísa Munhoz e Fabio Lione, o show conta também com a participação de diversos outros vocalistas, como Iuri Sanson, Victor Emeka, Dan Rubin, Alex Voorhees, Pedro Campos, Dani Nolden, Talita Quintano, Manu Saggioro, Raphael Dantas, Gui Antonioli, Leandro Caçoilo, Mário Pastore, Lucas Martins, entre outros.

Kirk diz que o Metallica "não fez a diferença" ao brigar com o Napster
23/01/2020

Quem tem um pouco mais de 25 anos de idade e gosta de heavy metal, certamente vai se lembrar da briga que o Metallica travou com o Napster no início dos anos 2000. Para quem não se lembra, o Napster era um serviço de compartilhamento de músicas que causou a ira de alguns artistas, sobretudo de Lars Ulrich. Quase duas décadas depois, o guitarrista Kirk Hammett falou sobre o duelo entre Metallica x Napster em uma entrevista ao podcast "Let There Be Talk", apresentado por Dean Delray. "...Nós não fizemos a diferença - não fizemos a diferença. Aconteceu. E não conseguimos impedir, porque era maior do que qualquer um de nós- essa tendência que aconteceu e afundou a porra da indústria da música. Não havia como parar. Foi uma coisa perfeitamente humana que acabou de acontecer. E o que aconteceu foi de repente, era mais conveniente obter música e era menos conveniente pagar por ela", disse o guitarrista.

Alter Bridge: assista ao novo lyric video da música "Godspeed"
23/01/2020

O Alter Bridge lançou um novo lyric video para a música "Godspeed". A faixa integra o álbum de estúdio mais recente da banda, "Walk Tke Sky", que foi lançado em outubro por meio da Napalm Records, com edição nacional em CD pela Hellion Records. "Godspeed" é descrita pelo próprio Alter Bridge como "um memorial musical edificante para qualquer pessoa que tenha perdido alguém". Confira o lyric video: https://www.youtube.com/watch?v=UND4qN0baL0.
Em entrevista à "Kerrang!", o guitarrista Mark Tremonti destacou que a sonoridade do álbum "Walk The Sky" é "como um filme de John Carpenter", cineasta famoso no mundo do terror, "em uma veia mais synthwave old-school". "Alguém pode ouvir o disco e não ter ideia da intenção, mas em um monte de músicas, toquei uns loops antigos que eu criei - ou encontrei na internet - e trabalhei em cima deles como fundo, para me inspirar a uma direção diferente", disse.
Ainda durante a conversa, Mark Tremonti disse que o novo álbum não se afastará do que o Alter Bridge tem feito, mas as pessoas que ouviram as gravações feitas até agora afirmaram que soa diferente de todo o resto da discografia. "Myles disse que é como a resposta ao 'AB III' (2010). Liricamente, é muito obscuro. 'AB III' é sobre perder a fé, Myles estava em um momento obscuro na época e fez a maior parte das letras. Esse novo é como a luz encontrada, mais zen. Não é pregação, é algo mais de espírito livre", comentou.

Nickelback vai excursionar ao lado do Stone Temple Pilots
23/01/2020

O Nickelback anunciou que vai excursionar ao lado do Stone Temple Pilots entre os meses de junho e outubro. Os shows acontecerão nos Estados Unidos e no Canadá. A turnê foi batizada como "All The Right Reasons", mesmo nome do bem sucedido disco da banda lançado em 2005, que traz alguns dos maiores sucessos da banda, como Photograph", "Rockstar", "Far Away" e "If Everyone Cared".

Fight: "Quando Rob estiver pronto, eu estou pronto", diz Jay Jay Brown
23/01/2020

O programa de rádio catarinense, Rock Mania, entrevistou neste início de 2020, o baixista da lendária banda FIGHT, JAY JAY BROWN, que marcou seu nome na história do Metal, principalmente com o álbum 'War Of Words', de 1993. O vocalista do grupo era ninguém menos que ROB HALFORD, e o baterista, SCOTT TRAVIS, ambos do JUDAS PRIEST.
Durante a entrevista, JAY JAY comentou a recente manifestação de ROB sobre um possível retorno do FIGHT: "Quando ele estiver pronto, eu estou pronto. Sempre que ROB estiver pronto, eu estarei pronto para pegar o baixo novamente. Seria bom reunir o FIGHT, mesmo que fossem apenas alguns shows, porque muitas pessoas não tiveram a chance de ver a gente. Espero que ROB tenha um tempo livre do JUDAS PRIEST, espero que possamos fazer alguns shows, ou talvez, nunca se sabe, até mesmo uma turnê."
Em outro momento, JAY JAY BROWN falou sobre como uma banda que esteve na ativa por cerca de 4 anos, mantém sua obra viva e presente na vida de muitas pessoas até hoje: "Eu acho que foi pelas músicas muito boas que fizemos. Não podemos negar que é definitivamente um bom Metal. Eu gostaria que tivesse durado um pouco mais."
Ouça aqui a entrevista na íntegra: https://www.youtube.com/watch?v=QbaPjyFenfg.

In Flames: banda sueca anuncia turnê pela Europa
23/01/2020

O In Flames vai excursionar pela Europa entre os meses de abril e junho. O anúncio foi feito através das redes sociais do grupo. O primeiro show será realizado dia 25 de abril, na cidade escocesa de Edinburgo e o último concerto acontecerá em Varsóvia, na Polônia, dia 3 de junho. Ao todo, serão 30 apresentações, que passarão, além dos países citados, por Inglaterra, França, Suíça, Itália, Eslovênia, Croácia, Macedônia, Grécia, Bulgária, Sérvia, Hungria, Eslováquia, República Checa, Ucrânia, Belarus, Letônia, Estônia e Lituânia. O In Flames está divulgando "I, The Mask", seu décimo terceiro disco de estúdio, lançado em março de 2019.

Ufrat: single, Final Conflict, liberado para audição no YouTube
23/01/2020

A música, Final Conflict, lançada em dezembro de 2019 pela banda Ufrat e disponível no excelente disco, Involution. Acaba de ser liberada para audição completa no YouTube. Essa é a quarta músico do disco, onde gradativamente, a banda vai disponibilizando aos seus seguidores que preferem escutar músicas na maior plataforma de vídeo do mundo - https://www.youtube.com/watch?v=VCPj1c7CUOY.
O Ufrat é uma das bandas mais conceituadas da região de Londrina/PR e, em sua sonoridade, os ouvintes irão escutar uma banda sedenta e destilando linhas tradicionais de Thrash Metal oitentista. O álbum Involution se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas digitais. Acesse e escute essa obra diferenciada.
UFRAT É FORMADO POR: Caio - vocais; Alex - guitarras; Marcelo - contrabaixo e Ivan - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: https://www.facebook.com/Ufrat-537000909645686/.

A.R. Prado: apresenta primeiro single, 01, que oficializa carreira solo de músico multi-instrumentista
23/01/2020

Multi-instrumentista, técnico e preciso, o músico Adriano R. Prado, com passagens por várias bandas renomadas do estado de São Paulo, apresenta oficialmente seu trabalho em carreira solo, onde é o responsável por compor e tocar todos os instrumentos de sua nova obra, que carrega seu nome e apresenta linhas de Agressive Metal e Instrumental.
Para brindar ao público, a primeiro faixa é oficialmente apresentada no canal de YouTube do músico. Intitulada de “01”, a música é uma porrada seca. Com riffs precisos, bateria pulsante, baixo marcante e atmosfera com elementos indígenas, a faixa que mesmo sendo instrumental, irá agradar todos os fãs de boa música. A.R.Prado, nome que oficialmente é apresentado como trabalho do músico, irá ser disponibilizado gradativamente. A faixa, 01, além de ser liberada no YouTube, em breve, também estará disponível em todas as plataformas digitais com lançamento sendo feito pelo selo Roadie Metal. Confira a faixa 01: https://www.youtube.com/watch?v=OUpUg73bJ_8.
Adriano R. Prado é da cidade de Rio Claro/SP, músico instrumentista, se destacou como baterista e compositor em outros projetos, passando por turnês pelo Peru, Equador, Bolívia e dividindo palco com grandes nomes do cenário nacional e agora segue em seu trabalho solo nos trazendo um som pesado e instrumental com características que o músico apresenta com elementos diversos na criação de sua obra. Contato: adrianorpmusic@gmail.com.

Ossos Cruzados: relançado aclamado disco, Espectrofobia, em todas as plataformas digitais pelo selo Roadie Metal
23/01/2020

Uma das bandas que mais cresceram e ganharam visibilidade no ano de 2019, o Ossos Cruzados, continua sua saga incansável de produzir vários conteúdos pontuais aos seus fãs. Mal começou 2020 e o grupo de Crossover/Hardcore, apresenta mais uma novidade pertinente. O álbum, Espectrofobia, aclamado por várias mídias brasileiras como um dos melhores lançamentos do ano passado, é oficialmente relançado em todas as plataformas digitais pelo selo da Roadie Metal.
Essa ação está proporcionando ao grupo, um maior crescimento em seguidores e ouvintes. Em menos de uma semana de seu relançamento, as músicas Truco e Roswell, adentraram em duas playlists que estão crescendo e caindo no gosto de usuários de Spotify, são elas: Headbangers Brazil e Peso Brasuca, respectivamente.
Os usuários de Spotify, Deezer, ITunes, Apple Music, Tidal, Google Play, Npaster, Amazon e várias outras, poderão facilmente encontrar a obra dessa banda que vem se tornando um dos principais nomes do estilo no país. Confira o registro, Espectrofobia, agora lançado pelo selo Roadie Metal: https://open.spotify.com/album/2gnR1U8kbWHOf1VfHiMYvp?si=z269o52RRuKe4om9ssUqKA.
Formação: André Honorato - Vocal; Hebberty Taurus - Guitarra; Anderson Costa - Bateria; José Otávio - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandaossoscruzados/; Instagram: https://www.instagram.com/bandaossoscruzados e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCv03GZ6VZURpITqrwPXRBLw.

The Undead Manz: libera lyric vídeo para música, Evil, com imagens de clássicos do Terror
23/01/2020

Em constante evolução e profissionalismo, a The Undead Manz não para seu núcleo criativo e divulga mais um vídeo oficial de uma das faixas de suas obras. Desta vez a música, Evil, presente no primeiro disco da carreira, The Rise of the Undead (2017), tem um lyric vídeo disponibilizado no canal oficial da banda. As imagens são uma compilação retirada de clássicos filmes de terror como, Hellraiser, Evil Dead, Ghost Rider, Constantine e vários outros. Concedendo ao vídeo uma sombria e genial, forma de apresentar ao público a música que carrega o nome de “Mal” ao ser traduzido para o português. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=Y3PA9aDvfvI.
Formação: Z - Vocals/Guitarra; Arduinnah - Guitarra; A.K.- Baixo e Reactor - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/undeadmanzoficial/; Instagram: https://www.instagram.com/undeadmanz/ e Site Oficial: https://undeadmanz.wordpress.com.

Heretic: divulga primeiro vídeo ao vivo de apresentação icônica em Goiânia dia 04 de janeiro
23/01/2020

No dia 04 de janeiro, o Heretic subiu aos palcos pela primeira vez com sua atual formação. Vale lembrar que o vocalista, Erich Martins, atualmente reside em Portugal e se deslocou ao Brasil para essa apresentação única ao lado de Guilherme Aguiar (guitarrista e fundador do projeto), Laysson Mesquita (baixo) e os músicos convidados para esse show, Moyz Henrique (guitarra), Junão Cananéia (Bateria) e Rodolfo Sproesser (teclados).
Essa épica apresentação foi gravada em vídeo e áudio profissional, que irá ser lançada em breve em formato de CD físico e digital. Porém, antes dessa produção ficar pronta, as imagens oficiais estão sendo gradativamente apresentadas ao público. A música, Intro/Arak, acaba de ser disponibilizada em vídeo oficial para os seguidores do YouTube da banda. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=6ASie_9t3lw.
O Heretic atualmente possui uma vasta discografia em material físico e disponível em todas as plataformas digitais. No decorrer das semanas, capa e data de lançamento do show ao vivo no Bolshoi em Goiânia, serão reveladas pela banda.
Tracklist oficial da apresentação: Intro; Arak; The Whip Of God; The Realm; The Beholder; Demonicide; Until The Day It Comes e Rising Power.
Formação: Erich Martins: voz; Guilherme Aguiar: guitarra; Moyz Henrique: guitarra; Laysson Mesquita: baixo fretless; Junao Cananéia: bateria e Rodolfo Sproesser: teclados.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/heretic.project/; Site: http://heretika.wixsite.com/hereticbrazil e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/heretic/.

Attanos: vocalista revela que música Species “fala sobre equilíbrio em nossas ações”, confira o lyric vídeo
23/01/2020

O vocalista da Attanos, Tiago Henrique da Cruz, fez uma síntese profunda e objetiva da faixa Species, que abre o disco de estreia dos caras, Renewal. Em suas palavras, é possível percebermos que um dos objetivos das letras da banda, é conflitar o dualismo entre bem e mal e assuntos relacionados aos sentimentos e introspecções do ser-humano.
Tiago revela também detalhes da composição harmônica da faixa, confira: “Species é uma música que fala sobre equilíbrio em nossas ações. Mais especificamente um equilíbrio entre amor e ódio para se tomar uma decisão.Vivemos constantes conflitos e, por muitas vezes, não sabemos lidar com estas situações. Pensando nisso, “Species” é uma música que levanta exatamente essa questão: vamos ter situações para resolver, vai adiantar somente amor? Raiva/ódio vai fazer com que tudo fique certo?
Por conta disso, esse equilíbrio é conflituoso, cada situação vai requerer de nós uma nova ação ou diferentes maneiras de agir. Sendo assim, como diz na música “não existe apenas uma resposta”. Em relação ao nome, “Species” é por causa desse conflito interno em lidar com a situação ser algo da nossa espécie, onde teremos que lidar com situações de diferentes espécies. A música tem variações de tempo e quebras de arranjo dentro que remetem a estes sentimentos dentro de nós, essas variáveis. É tudo muito pesado para que tire da famosa “zona de conforto” e faça com que tenha que repensar cada atitude que terá”. A música pode ser conferida pelo YouTube através do Lyric vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=epqLvPjDgAk.
Caso você prefira, a mesma se encontra disponível em todas as plataformas digitais. Abaixo link para usuários de Spotify: https://open.spotify.com/track/6f6kAnyR5oYkAoDJSgoIhF?si=cSUCkv-yRjiewqBPgxEKWg.
Formação: Tiago Henrique da Cruz - Vocal; Márcio Pacheco - Guitarra/Backing Vocal; Michael Rocha - Baixo/ Backing Vocal e Fernando Arouche - Bateria. Mais informações: https://www.facebook.com/AttanosOfficial/; https://www.instagram.com/attanos/; https://twitter.com/AttanosOfficial e https://www.youtube.com/channel/UCTGeuU1QVpyzutm7sGy0Ypg.

Maua: lança single inédito, The Passage, em todas as plataformas de streaming
23/01/2020

O ano de 2019 foi de renovação, reestruturação e preparação de novos conteúdos criados por uma das maiores bandas de Death/Thrash do nordeste brasileira, a Maua. Após a ingressão de João Neto nos vocais, o grupo vem trabalhando duro nas composições e gravações de um novo disco e sucessor do excelente, Unconscience (2016). Em processo de reta final das produções, a primeira música desse aguardado novo registro, acaba de oficialmente ser lançada pela banda.
A música, The Passage, estreia oficialmente em todas as plataformas digitais, sendo possível conferir como a banda está ainda mais pesada, precisa e agressiva. O single que marca o início de novidades e lançamentos que serão apresentados pela Maua, já pode ser conferido no Spotify (link https://open.spotify.com/track/2VBe9fD1prM2bu9b6L5qaZ?si=Jbi4Tx9YRbKBZG-kRH3iuA), Deezer, ITunes, Apple Music, Tidal, Google Play, Napster, Amazon e várias outras plataformas.
The Passage foi gravada no DR5 estúdio por Douglas Key, as captações foram feitas por Anderson Cabula, mixagem e master sob os cuidados de Raphael Ferreira. Formação: João Neto - vocal; André Cabral - guitar; Adriano Santana - guitar; Marcel “Metal” Freitas - bass e Afonso Ramalho - drums. Mais Informações: https://www.facebook.com/mauaofficial/ e https://www.instagram.com/mauaofficial/.

High Moonlight: libera música, Dark Night, inspirada e escrita em homenagem ao Batman
23/01/2020

O High Moonlight é o responsável por lançar um dos EPs mais interessantes do ano de 2019. Intitulado de Arcturians, o trabalho apresenta quatro faixas bem trabalhadas e que apresentam linhas harmônicas de Heavy, Hard Rock e Progressive Metal. Uma das músicas do registro, mais exatamente a faixa 03, Dark Night, é oficialmente liberada no canal de YouTube da banda, para que seus fãs e seguidores, possa escutar a música quantas vezes quiserem e quando optarem por isso.
O guitarrista e fundador da High Moonlight, Robert Guima, revela o conceito desta faixa: “Em Dark Night fiz uma homenagem ao cavaleiro das trevas, o Batman, super-herói que leio desde minha infância e sempre foi um personagem que admirei”. Confira a faixa feita inspirada no cavaleiro das trevas: https://www.youtube.com/watch?v=0zVEouuboaw.
Formação: Chris dos Anjos - Vocal; ;Robert Wagner - Guitarra; Robert Vek - Guitarra; Luciano Lima - Baixo e Bruno Damasceno - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/High-moonlight-1969283040044628/; Instagram: https://www.instagram.com/robhighmoonlight/; YouTube:https://www.youtube.com/channel/UC9zSetoGXolPDAtl9eM5PWw e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/high-moonlight/.

Aerosmith: Mike Portnoy detona banda por situação com Joey Kramer e cita Bill Ward
23/01/2020

O baterista Mike Portnoy defendeu seu colega de profissão, Joey Kramer, e criticou a banda do veterano, Aerosmith, por impedi-lo de voltar à formação. Conforme noticiado anteriormente, a situação será resolvida na Justiça, já que Kramer processou os demais integrantes do grupo. Membro do Aerosmith desde 1970, Joey Kramer acusa os colegas de de não deixá-lo retornar à banda após passar por um problema físico temporário. Ele ficou fora de shows em 2019 para tratar de problemas no ombro e tornozelo, mas quis voltar para a apresentação na cerimônia do Grammy, neste domingo (26). Os demais músicos o fizeram gravar sua performance no instrumento, em estúdio, como "teste", para ver se ele estava bem - em seguida, reprovaram o resultado da audição.
Portnoy falou sobre o assunto enquanto participava do programa de rádio do jornalista Eddie Trunk na rádio americana SiriusXM. Ele descreveu a situação como "ridícula" e mencionou outros casos envolvendo bandas clássicas no passado.
"Acho ridículo, ridículo. Onde está a lealdade? Você viu um show deles recentemente. Talvez Joey não esteja com o mesmo vigor de seus 20 ou 30 anos, mas ele está dando conta do recado", afirmou o baterista, ex-integrante do Dream Theater e atualmente em vários projetos.
Ele completou citando outras situações envolvendo bateristas mais velhos envolvidos com bandas de renome. "Vimos isso com Bill Ward não sendo autorizado a fazer a turnê com o Black Sabbath e Peter Criss, com o Kiss. Há algo a ser dito caso alguém não consiga, fisicamente, fazer isso mais. Porém, acho que Joey está dizendo que consegue", disse.
Mike Portnoy comentou, ainda, que uma apresentação no Grammy, provavelmente, só teria uma ou outra música. "Se o Aerosmith tiver um grande evento, eles vão tocar 'Walk This Way', 'Dream On' ou algo do tipo. Você está querendo dizer que Joey não consegue tocar isso? Tem que haver lealdade. Acho que há algo que precisa ser dito sobre lealdade a um membro original de uma banda", concluiu.

Steve Harris: A lenda do Rock que ele tem medo de encontrar e agir como um fã bobão
23/01/2020

Em uma entrevista recente, transcrita pelo Ultimate-Guitar.com, Steve Harris do Iron Maiden revela que sempre foi muito fã de Ian Anderson, do Jethro Tull, e que tinha até medo de conhecê-lo pessoalmente e agir que nem um fã bobão. "Ele tem sido uma inspiração absoluta para mim desde minha infância até os dias atuais, na verdade. As composições são redondas, é isso que me emociona. Uma maravilha em absoluto. Eu o conheci há alguns anos, ele veio ao show do Iron Maiden em Birmingham. Eu meio que evitei conhecê-lo ao longo dos anos, poderia ter me encontrado com ele muitas vezes porque algumas pessoas que trabalharam com o Maiden também trabalharam para o Tull, e eu acabei conhecendo o resto dos caras da banda, mas não Ian Anderson.
Eu estava um pouco preocupado em conhecê-lo porque ele era um tipo de herói, eu não queria reagir tipo um fanboy... Mas um dia ele entrou em contato comigo por e-mail. Pensei que era uma brincadeira de alguns amigos, mas era ele perguntando se eu podia fazer um vídeo apresentando o 'A Passion Play' para ele mostrar nos shows ao vivo. Li e continuei rindo achando que era alguém me trolando, mas no fim das contas era ele mesmo. Claro que respondi e mandei o vídeo, pois eu amo este álbum".
Veja: https://www.youtube.com/watch?v=QCkJ_lZfPmM.

Scorpions: Klaus Meine cita Brasil ao dizer que banda não irá se aposentar
23/01/2020

O vocalista Klaus Meine reforçou, em entrevista à rádio americana 103.5 The Fox transcrita pelo Blabbermouth, que o Scorpions não pretende fazer nenhuma outra turnê de aposentadoria. A banda fez uma série de shows de "despedida" em 2010, mas mudou de ideia e seguiu em atividade nos anos seguintes. "Não queremos mais saber de 'adeus'. Sem mais turnês de despedida - é isso. Naquela época, seria uma ideia ruim, mas alguém teve a sensação de que era o momento de ser uma turnê de despedida", afirmou ele, inicialmente.
O que fez a banda mudar de ideia? "Após três anos nesta turnê de despedida, percebemos que havia uma nova geração inteira (de fãs de Scorpions). Recebemos uma oferta para gravar um álbum da série 'MTV Unplugged'. E houve uma série de outras razões para seguir em frente. Ainda bem que fizemos isso", respondeu.
Meine, então, citou a turnê pelo Brasil, realizada no segundo semestre de 2019. "No ano passado, há alguns meses, em outubro, tocamos no Rock in Rio para mais de 100 mil fãs brasileiros ensandecidos. Daí, você percebe: 'uau, ainda há muita gasolina neste tanque'. A gente se diverte demais. Seria uma decisão completamente equivocada parar e abandonar tudo isso, uma história tão única, considerando que somos uma banda europeia, alemã - não há muitas dessas por aí no mundo. É bom estarmos ainda por aqui", afirmou.
O cantor conhece que a idade está chegando para os integrantes do Scorpions. "Claro, sou realista para perceber que isso não vai durar para sempre. Quem sabe o que nos espera na próxima esquina? Porém, agora, estamos nos sentindo bem, saudáveis, fortes. Temos um novo baterista, Mikkey Dee, que veio do Motörhead, chutando nossos traseiros e trazendo muita energia. É muito divertido. Um grande privilégio poder tocar para três gerações em alto nível", disse.
Em agosto de 2018, durante entrevista ao jornalista Eddie Trunk, Klaus Meine apontou que o anúncio de aposentadoria foi um "erro". "Tivemos nosso momento de dúvida onde pensamos em nos aposentar. E percebemos que estávamos errados, porque ainda há muita lenha para queimar. Há uma grande demanda pelo Scorpions e somos uma das poucas bandas a fazer esse palco global. Se não fosse isso, claro, não haveria motivo após tantos anos. É desafiador. Claro, você não faz isso pelos negócios. Os negócios são bons, claro, mas você não faz isso por dinheiro. É pela diversão, pelo que está dentro de você, em seu sangue", afirmou, na ocasião.

Adonis: apresenta capa de novo álbum, Ballet of the Shadow of Death
22/01/2020

O guitarrista Adonis apresenta ao público, aquela que será oficialmente a capa de seu novo disco, primeiro da carreira e que, já teve o nome devidamente apresentado aos fãs. Carregando o nome de “Ballet of the Shadow of Death, o registro se encontra em fase se masterização e em breve, terá sua data de lançamento revelada pelo músico. Após revelar Ricardo Confessori (Shaman/ ex-Angra) o responsável pelas gravações de bateria e o guitarrista Rogério Peixoto como participação em duas músicas. A arte de “Ballet of the Shadow of Death, é uma criação desenvolvida pelo próprio Adonis.
Duas músicas que estarão no disco, Dick Dale Goes To Hell e I’m Leo Fender, podem ser escutadas em qualquer plataforma digitais, ou, acessando o canal oficial de Adonis no YouTube. Mais informações: https://www.facebook.com/AdonisGuitarrista/; https://www.instagram.com/adonis_80s/ e https://www.youtube.com/channel/UCxC70wzw0f33SHelOiHZSTg.

Khatryna: apresenta capa, data de lançamento e tracklist oficial de novo álbum, Hamanimal
22/01/2020

O novo álbum de estúdio da banda Khatryna, já tem data oficial para seu lançamento. O registro, Humanimal, será disponibilizado dia 07 de fevereiro em todas as plataformas digitais. Esse será o primeiro full da banda, que já disponibilizou os EPs, Em Respeito a Mim (2008) e Lixomania (2010), para usuários de streaming e YouTube. O novo álbum foi todo composto e gravado no ano de 2019 e irá apresentar uma obra muito mais pesada, agressiva e com produção impecável.
Humanimal terá oito faixas, todas cantadas em português e usuários de Spotify, Deezer, Itunes, Google Play, Napster, Tidal, YouTube e várias outras plataformas, poderão conferir esse aguardado registro.
Confira a Tracklist oficial de Humanimal: 01 - Intro; 02 - Escravos; 03 - Arquitetos da decadência; 04 - Interlúdio; 05 - Humanimal; 06 - Abençoados pela Ignorância; 07 - Desencarne e 08 - Morte.
Formação: Murillo Fernando - Vocal; Renan Salfatore - Baixo; Pedro Leite - Guitarra e Diego Augusto - Bateria.  Mais Informações: https://www.facebook.com/Khatryna666/ e https://www.instagram.com/khatrynadeath/.

Zenith, o quinto disco do Enforcer tem sua resenha publicada no Rock On Stage
22/01/2020

Os suecos do Enforcer ganharam fama na Europa ao se consolidarem como um dos importantes nomes do Speed Metal da atualidade, porém, em seu novo trabalho intitulado como Zenith, o quarteto agregou outras influências ao seu som mergulhando mais no Heavy Metal Tradicional e se distanciando um pouco do estilo original.
Entretanto, isso não diminui a qualidade das onze faixas registradas em Zenith, pelo contrário, mostra que a banda está disposta a evoluir e abrir seu leque Metálico em outras direções. Confira mais detalhes deste lançamento da Shinigami Records no Brasil na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/enforcer-zenith.htm.

Pearl Jam divulga Dance Of The Clairvoyants, single do novo álbum Gigaton 22/01/2020 Pouco depois de ter anunciado a data do próximo álbum, "Gigaton", a lendária banda norte-americana Pearl Jam tem mais uma novidade para seus fãs. O quinteto, liderado por Eddie Vedder, acaba de lançar a faixa "Dance Of The Clairvoyants" em todas as plataformas digitais. Assista aqui: https://youtu.be/xJwuP5wPCLQ. O anúncio, feito na última terça-feira (21) nas redes sociais do grupo, marca o primeiro single do novo disco. A banda lançou um vídeo com diversas imagens da natureza e do meio-ambiente para acompanhar a música. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/DanceOfTheClairvoyants.

Recentemente, a banda revelou a chegada do décimo primeiro álbum de estúdio, com data marcada para o dia 27 de março deste ano. Intitulado "Gigaton", o disco é produzido por Josh Evans e pelo próprio Pearl Jam. Com 12 faixas, o álbum é o primeiro do grupo desde "Lightning Bolt", disco ganhador de um GRAMMY, lançado em 2013. O novo single, "Dance Of The Clairvoyants", é a terceira faixa do compilado que está por vir. Para anunciar a chegada de "Gigaton", a banda fez uma ação espalhando diversos painéis misteriosos ao redor do mundo. No Brasil, a cidade escolhida foi São Paulo. No último dia 13, o Morumbi Shopping recebeu essa ação, que revelou a capa do novo disco do grupo. O evento reuniu diversos fãs do Pearl Jam, que ficaram eufóricos com a novidade. "Gigaton" já está disponível para a pré-venda por meio do site oficial da banda. Além disso, a pré-venda do álbum digital também já está disponível em todos os serviços. Muito comentada nas redes sociais, a capa do álbum traz uma foto intitulada "Ice Waterfall", registrada pelo fotógrafo, filmmaker e biólogo marinho canadense Paul Nicklen. Tirada em Svabald, na Noruega, a imagem retrata a calota de gelo de Nordaustlandet, que se derrete em enormes quantidades de água. Além das boas notícias para os fãs do Pearl Jam, a banda ainda divulgou 16 datas da sua primeira parte da turnê norte-americana. As apresentações começam em 18 de março, em Toronto, no Canadá, e terminam com dois shows em Oakland, nos Estados Unidos, em 18 e 19 de abril. Além da turnê de "Gigaton" pela América do Norte, eles também vão cumprir com a agenda previamente anunciada pela Europa. Confira a tracklist completa de "Gigaton": 1. "Who Ever Said"; 2. "Superblood Wolfmoon"; 3. "Dance of the Clairvoyants"; 4. "Quick Escape"; 5. "Alright"; 6. "Seven O'Clock"; 7. "Never Destination"; 8. "Take The Long Way"; 9. "Buckle Up"; 10. "Come Then Goes"; 11. "Retrograde" e 12. "River Cross". Fonte:  Luciana Bastos; Jennifer Mello; Susana Ribeiro; Clara Lamellas. Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Nicko McBrain do Iron Maiden fala sobre a morte de Neil Peart
22/01/2020

O baterista do Iron Maiden, Nicko McBrain, prestou homenagens ao ex-baterista do Rush, Neil Peart, falecido no início de janeiro. Nicko, que estava no NAMM Show com a British Drum Company (empresa responsável por seu jogo de bateria) no último fim de semana em Anaheim, Califórnia, cedeu entrevista para a EonMusic. Confira logo abaixo.
Recordando seu único encontro com o icônico músico canadense, Nicko disse: "Eu só me encontrei com Neil uma vez, em um show no final dos anos 80. Estávamos tocando na mesma cidade - acho que foi na Filadélfia, Pensilvânia, em algum lugar. Eles estavam fazendo um show, e nós fomos assistí-los, conseguimos conhecê-los, e eu pude me sentar e conversar com Neil."
Nicko continuou: "[Ele era] um homem maravilhoso e articulado. Ele estava quieto, ele era muito reservado, mas quando você se sentou com ele, minha impressão dele era de um tipo muito articulado, muito educado e eu gostava muito dele e da forma como tocava".
McBrain disse que soube do falecimento de Peart pelas redes sociais. "Quando eu abri o Facebook, estava lá: 'perdemos o Neil'. E os meus amigos estavam me telefonando: 'Oh meu Deus, você ouviu as notícias?'". Ele disse. "Meu pensamento imediato foi por sua família e [colegas de banda] Geddy [Lee] e Alex [Lifeson]. Pensei: 'Oh, Deus, como todos eles devem estar se sentindo?', Porque eles eram realmente uma família, junto com a esposa e os filhos".
O baterista da Donzela revelou que as notícias o levaram a pensar em seus próprios problemas de saúde, afirmando; "E então pensei em minha própria saúde. Pelo amor de Deus, temos a mesma idade. A próxima coisa que penso é:" Cristo, é melhor eu ir ver o médico, dar uma olhada em mim! "Não, sério!"
Nicko comentou sobre o legado de Peart, dizendo: "Eu influenciei jovens músicos, mas acho que Neil alcançou muito mais jovens do que eu, talvez, por causa da maneira como ele tocava [bateria]".  Nicko finalizou "Sim, a comunidade de bateristas perdeu um verdadeiro diplomata para o instrumento, um ser humano maravilhoso e um músico absolutamente fenomenal", e ainda acrescentou. "Ele fará muita falta."
Neil Peart morreu em 7 de janeiro aos 67 anos de idade por uma forma agressiva de câncer no cérebro, qual ele lutou por mais de três anos. As notícias de sua morte provocaram ondas de choque e uma onda de tristeza de fãs e músicos de todo o mundo.

Rush: bandas covers brasileiras fazem shows em tributo a Neil Peart
22/01/2020

O professor Neil Peart nos deixou logo no início do ano, e a comoção e o carinho dos fãs do Rush pelo Brasil e Mundo logo se manifestaram. Grandes emissoras, portais de notícia, mídias sociais pararam para prestar homenagem aquele que continuamente é considerado por muitos como um dos maiores bateristas da história do rock.
Neil que faleceu após travar uma luta por três anos e meio contra um glioblastoma (câncer na cabeça) rechaçou os holofotes - como em "Limelight" - e resolveu se isolar neste período com a família e amigos, deixando vivo seu extraordinário legado na música, literatura e em outras áreas. Nesse momento de profunda dor, um dos pedidos do power-trio logo após o comunicado oficial de sua morte foi que as pessoas que se sentissem sensíveis com Neil, fizessem doações para as entidades especializadas em pesquisas científicas contra o câncer, ou para institutos de caridade. Pouco menos de uma semana, as bandas covers brasileiras de Rush pelo Brasil se mobilizaram e divulgaram shows tributo ao Neil Peart com esse propósito.
O Portal Rush Brasil, que há 10 anos cobre os eventos das bandas covers de Rush nacionais reuniu material com os shows que irão acontecer nos próximos dias, além é claro, do Festival Rush Brasil que já ocorre tradicionalmente no terceiro sábado de março na cidade de Criciúma em Santa Catarina.
Obrigado, professor, Neil Peart, que legado imenso você nos deixou! Nossa mensagem de carinho à todas as bandas covers de Rush, ao Geddy Lee, ao Alex Lifeson, à família Peart, Carrie, Olivia e as todas as pessoas próximas do Neil.
Rush On Com YYZ!
Link do Artigo no Portal: https://www.portalrushbrasil.com/bandas-covers-tributo-neil-peart.
Bandas Covers Nacionais de Rush: https://www.portalrushbrasil.com/bandas-covers-rush-brasil.

Dave Grohl considera música do Creed uma mais incríveis de todos os tempos
22/01/2020

Recentemente, o líder do Foo Fighters Dave Grohl foi entrevistado pela revista Variety. O músico tratou de vários assuntos, porém, um ponto da matéria chamou a atenção. Grohl se revelou um fã de "With Arms Wide Open", do Creed. "Escute, eu acho que With Arms Wide Open, de Creed, é uma das músicas mais incríveis de todos os tempos. E eu não estou brincando", disse Grohl, ao ser perguntado sobre qual música utilizaria como uma espécie de trilha para um "all star finale". O músico complementou: "É verdade. Eu tenho um ponto fraco real por With Arms Wide Open. E eu não teria nenhum problema em falar sobre isso".

Aerosmith diz que Joey não está em condições de subir ao palco
22/01/2020

Uma declaração em nome do Aerosmith, creditada a Steven Tyler, Joe Perry, Tom Hamilton e Brad Whitford, comenta a informação que o baterista original do grupo, Joey Kramer, está processando a banda sob alegação que foi impedido de se apresentar com eles no Grammy e que exigiram que ele fizesse "um teste" para provar que podia subir ao palco.
"Joey Kramer é nosso irmão, seu bem estar é de suma importância para nós. Porém ele não tem estado emocionalmente nem fisicamente pronto para se apresentar com a banda, pelo que ele demonstra, pelos últimos seis meses. Sentimos sua falta e tentamos trazê-lo de volta várias vezes mas aparentemente ele não se sente pronto. E para complicar ainda mais, ele escolheu nos processar sem a mínima consideração pelo pouco tempo que temos para nos preparar para estes importantes eventos. Infelizmente ele não está apto a se apresentar mas obviamente nós o convidamos para estar conosco no Grammy e no MusiCares. Nossa união é muito mais longa que nosso tempo no palco".
Uma fonte teria confirmado ao People que Kramer realmente teve que "testar" sua performance no AEROSMITH esta semana, e que isto aconteceu pelo fato do baterista ter faltado a inúmeros ensaios sem dar explicações. A última vez que Joey Kramer tocou com o Aerosmith foi em abril de 2019. Em seguida ele sofreu uma lesão no ombro e no tornozelo, e desde então a banda vem se apresentando com um substituto, o próprio técnico de bateria de Kramer, John Douglas.

Sharon Osbourne agradece o apoio recebido após Madman revelar doença 22/01/2020 O vocalista Ozzy Osbourne revelou ao mundo que está com Mal de Parkinson, o que obviamente, causou muita tristeza no mundo da música. Nesta terça- feira (21), a esposa de Ozzy, Sharon Osbourne, falou sobre o apoio recebido em seu programa de entrevistas chamado "The Talk". "É bom estar com vocês e estar com todo mundo aqui, que é uma família. Então Eu tenho uma segunda família. Eu não tenho apenas uma, tenho duas. E ter toda essa reação positiva de todos que assistem ao programa e de nossos amigos, é emocionante..."

Sharon também falou sobre como ela ficou depois da notícia ser divulgada: "Estou bem. Sinto-me muito bem. Sinto-me muito forte. As pessoas têm sido surpreendentes com seu derramamento de amor por meu marido, e eu agradeço. Amigos com quem não conversamos há anos apoiaram Ozzy, e isso me faz sentir bem. E para todos, obrigado".

Aerosmith: Joey Kramer explica em nota por que resolveu processar a banda
22/01/2020

O baterista Joey Kramer, do Aerosmith, divulgou um comunicado para explicar por que está processando a banda. O site TMZ havia publicado, horas antes nesta terça-feira (21), que o músico moveu uma ação contra seus colegas, os acusando de não deixá-lo retornar à formação após passar por um problema físico temporário - teriam pedido a ele para fazer um teste, para que suas capacidades no instrumento fossem analisadas.
Kramer destacou, em seu comunicado, que a ação "não se trata de dinheiro". "Estou sendo privado da oportunidade de ser reconhecido junto com meus colegas por nossas contribuições coletivas e duradouras para a indústria da música. Nem o prêmio 'Pessoa do Ano' do MusiCares nem o prêmio 'Lifetime Achievement' do Grammy poderão ser repetidos", afirmou ele, destacando homenagens recentes ao grupo - que ele não participou.
O músico disse que o fato de pedirem para que ele fizesse um teste para seu próprio trabalho, tendo que demonstrar que toca em "um nível apropriado" e melhor do que seu substituto temporário foi algo "ofensivo" e "perturbador". "Outros membros da banda e seus advogados provavelmente tentarão menosprezar minha habilidade e dizer que não consigo tocar bateria agora. Está longe de ser verdade", declarou ele.
Integrante do Aerosmith desde a formação da banda, em 1970, Joey Kramer afirma ter feito tudo o que foi pedido a ele - gravou sua performance junto de um registro ao vivo recente da banda - e, mesmo assim, não foi aceito de volta. "Fiz tudo certo. Na história de 50 anos do Aerosmith, nenhum outro integrante foi submetido a esse escrutínio, nem foi convidado a fazer um teste para seu próprio trabalho", afirmou.
O baterista pediu para que os fãs entendam que só está tentando voltar à banda que todos amam - o Aerosmith, com seus 5 membros originais. "A grande magia e o sucesso do Aerosmith acontecem quando todos os integrantes fundadores estão juntos. Ser removido de meu lugar de direito no palco para celebrar nosso sucesso - um sucesso que resume o trabalho da minha vida toda - é simplesmente errado", concluiu.

Soul Inside: lança álbum, No More Silence (2016), em todas as plataformas digitais
22/01/2020

O Thrash Metal mesclado com Groove Metal, foi um dos estilos de maior predominância no início dos anos 90. Passados mais de 30 anos de seu surgimento, várias bandas atuais continuam mesclando os ritmos e criando sonoridades atemporais e de extremo bom gosto. Uma banda brasileira, a Soul Inside, lançou em versão física seu primeiro e até o presente momento, único registro de estúdio, No More Silence. O material que contém 08 pesadas músicas, acaba de ser oficialmente liberado em todas as plataformas digitais pelo selo Roadie Metal.
Você usuário de Spotify, Deezer, Itunes, Apple Music e várias outras plataformas, pode conferir essa obra bem produzida e cascuda, em toda e qualquer plataforma. Confira pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/7cakhynyFkZXjFYqR0EJXa?si=V3U6hVXDS2SwZn3Hsr75tw.
Tracks: 01 - Child of War; 02 - Fight the Despair; 03 - Again the Nightmare; 04 - Life of Lies; 05 - No More Silence; 06 - The Killer Inside; 07 - Unholy Temple e 08 - Sands of Truth.
Formação que gravou o álbum: Bruno - Vocal/baixo; Renan - Bateria; Beto - Guitarra base e Eduardo - Guitarra base/solo.  ais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandasoulinside/.

Curinga Roque: clipes lançados passam dos 27 e 37 mil views
22/01/2020

Os números comprovam o quanto a banda Curinga Roque vem se tornando um dos maiores expoentes do Rock and Roll no brasil, e o quanto, sua fama e abrangência cresce nas mídias digitais e perante o público brasileiro. A banda oriunda de Franca e que, se inspira em nomes que fizeram história no país como, Charlie Brow Jr, Titãs, Barão Vermelho, NX Zero e outras grandes bandas dos anos 80,90 e 2000. Possui atualmente apenas duas músicas gravadas e lançadas oficialmente, mesmo sendo pouco conteúdo midiático, ambas as faixas, Tudo Diferente e Não Vá Embora, estão alcançando números expressivos em acessibilidade no YouTube.
A primeira música que a banda apresentou em sua carreira, Tudo Diferente, foi lançada oficialmente no ano de 2017 e de lá até o presente momento, passa dos 37 mil Views o clipe oficial que a banda disponibilizou. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=nvXNVT8axzA.
O mais recente videoclipe, Não Vá Embora, lançado no meio do ano de 2019, já alcançou a incrível marca de 27 mil acessos no YouTube. O clipe muito bem dirigido e que apresenta a banda nas imagens, pode ser conferido em https://www.youtube.com/watch?v=wkibpxXGyQE.
As músicas também estão conquistando muitos acessos nas principais plataformas de streaming e para 2020, um show acústico e lançamento em DVD e Áudio, está sendo preparado pela melhor e mais criativa banda do estilo e do estado de São Paulo.
Formação: Lucas Castro: Vocal; Eduardo Dau: Guitarra; Ricardo Terra: Bateria e Anderson Maimone: Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandacuringaroque/; Instagram: https://www.instagram.com/curinga_roque/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/curinga-roque/.

Monday Riders: novo single, Hold Your Fire, lançado nas plataformas digitais
22/01/2020

O mais recente single lançado pelo Monday Riders, Hold Your Fire, que foi apresentado inicialmente em clipe oficial da banda no YouTube, agora é liberado para audição completa em todas as plataformas digitais. Os apreciadores da obra dessa banda marcante e que mescla Hard Rock com Rock and Roll, já pode acessar seus aplicativos favoritos e conferirem essa faixa, que, estará presente no álbum, Fire, Blood and Gasoline, a ser lançado ainda em 2020.
Link so Spotify, mas fica a informação que você também encontrará no Deezer, Apple Music, Google Play, Tidal e quaisquer outras plataformas: https://open.spotify.com/track/2nh8StKLYpn6DDsI8yE2sW?si=wcAPSmNPTyKNn7-Ap-IImg.
Monday Riders é formado por: Jairo Resenrods - vocal; Marco de Sensi - guitarra; Wagner Felix - baixo e Paulo Meneses - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/mondayriderspage; YouTube: https://www.youtube.com/user/mondayriders; Instagram: https://www.instagram.com/mondayriders/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monday-riders/.

Miasthenia: relança em todas as plataformas digitais, aclamado álbum, Legados do Inframundo (2014)
22/01/2020

Lançado oficialmente no ano de 2014, o aclamado disco, Legados do Inframundo da banda Miasthenia, foi retirado de todas as plataformas digitais por problemas no contato da banda com a CdBaby, após uma reivindicação equivocada de direitos do álbum por um selo americano. O registro que ficou por meses sem estar disponível aos usuários de aplicativos musicais, finalmente é relançado em todas as plataformas de Streaming e já pode ser conferido em sua totalidade no Spotify (link abaixo), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Music Amazon, Amazon e várias outras. Confira: https://open.spotify.com/album/62YxNpxa1jl6nCmgxpIKt2?si=DUUl_ukBRx2LSICf_fFqyA.
O material conta com 09 faixas conceituais e com uma sonoridade agressiva e calcada no Pagan Metal. Tracks: 01 - Deuses Fúnebres; 02 - Saga ao Xibalbá; 03 - Entronizados na Morte; 04 - Sacerdote Jaguar; 05 - Tok’yah; 06 - Ahau Katún; 07 - Senhores do Mitnal; 08 - Legados do Inframundo e 09 - Onde Sangram Pagãs Memórias. Contato: miasthenia.horda@gmail.com. Links relacionados: www.miasthenia.com; www.facebook.com/miasthenia e https://www.instagram.com/miasthenia_band/.

Infector Cell, Imminent Attack, Magister e Bootjao, se apresentam em evento com churrasco e entrada gratuita ao público no Caveira Velha Rock Bar
22/01/2020

Dia 08 de fevereiro será realizado uma verdadeira festa envolvendo quatro grandes nomes do metal agressivo e extremo do Brasil. As bandas Infector Cell, Imminent Attack, Magister e Bootjao, se apresentam juntas no Caveira Velha Rock Bar. O evento terá início às 16h00 e a entrada é totalmente gratuita. Além de muita música, será oferecido ao público, Churrasco o800 e promoção de 3 cervejas por apenas R$10,00. Um verdadeiro levante de boa música, excelentes bandas, barriga cheia e cerva barata!
Interessados em participar do evento e conferir cada uma dessas grandes apresentações, basta estar presente no dia 08 de fevereiro, no horário informado acima no endereço: Rua Elvira Simone Donega, 39, Jandira/SP. Mais informações sobre o rolê no link em https://www.facebook.com/events/457768961778277/.

SuperSonic Brewer: faixa, God Is God And I Am I, liberada para audição completa no YouTube
22/01/2020

Mais uma predada é oficialmente liberado no canal oficial de YouTube do SuperSonic Brewer. Desta vez, a banda, apresenta ao público a música, God Is God, And I am I, que foi lançada oficialmente no álbum, In Blackness, no final de dezembro de 2019. Gradativamente todas as músicas do disco serão disponibilizadas pela banda, onde os fãs e usuários de YouTube, possam conferir cada uma das músicas criadas por esses grandes músicos gaúchos. Confira a faixa, God Is God And I am I: https://www.youtube.com/watch?v=mLnE7Yv9pW8.
Formação: Vinicius Durli: Vocal/Baixo; Rodrigo Fiorini: Guitarra; Jovani Fracasso: Guitarra; Felipe Carlesso: Guitarra e Evandro da Silva: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/supersonicbrewer/; Instagram: https://www.instagram.com/supersonicbrewer/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/supersonic-brewer/.

GrooveDeath: lança single inédito, Sange Negro, em todas as plataformas digitais
22/01/2020

O nome GrooveDeath vem chamando a atenção de muitos no Brasil. Um dos fatores predominantes para isso, é toda a qualidade que a banda vem apresentando em seus primeiros singles apresentados oficialmente ao público. Após a liberação da música, Give Me Your Hate, lançada no final de 2019, a banda que executa Thrash/Groove, liberou o novo petardo nesta segunda-feira (20), para todos que usam plataformas de Streaming.
A música, Sangue Negro, cantada em português, é uma pedrada na “oreia” do ouvinte. Destilando riffs poderosos com técnica e precisão, a banda confirma estar produzindo um álbum que irá arrancar o fôlego de qualquer ouvinte. Você pode escutar pelo Spotify (link https://open.spotify.com/track/3GAUo849GJjbIdjRafvRBG?si=87ao-TNXR52qPG_fq3ccnA), Deezer, Itunes, Apple Musica, Google Play, Napster, Tidal e várias outras plataformas digitais.
Em alguns dias a música também estará disponível para usuários de YouTube. A banda prepara um vídeo para apresentar Sangue Negro, aos seus seguidores da maior plataforma de vídeo do mundo.
GrooveDeath: André Luís - Baixo/Vocal; Wallace Marques - Guitarra/Vocal; Lucas Érisson - Guitarra e Marcio Torres - Bateria. Mais Informações: https://www.facebook.com/GrooveDeathGDBand/; https://www.instagram.com/groovedeathgd/ e https://www.youtube.com/channel/UCTb6uOpOoqUCOdhvBC4sX6Q.

Plano D: escute entrevista do vocalista/guitarrista, Paulo Henrique, ao programa de rádio Rock In Pauta
22/01/2020

O vocalista e guitarrista, Paulo Henrique da banda Plano D, concedeu uma entrevista ao programa de rádio, Rock In Pauta, vinculado a Gramado FM na última quinta-feira. No bate-papo, o músico falou sobre como foi o processo de criação de Dusted Rusted Broken, disco que vem chamando a atenção do público brasileiro por sua pegada precisa e extremamente pesada.
A entrevista que foi feita inicialmente em formato ao vivo, agora pode ser conferida pelos fãs, através do soundcloud do programa Rock In Pauta, que acaba de ser disponibilizado para os ouvintes. O bate-papo começa por volta de 1h03min. Escute: https://soundcloud.com/lucas-rodrigo-martins/programa-rock-in-pauta-160120-radio-gramado-fm.
Em breve mais detalhes e novidades acerca da Plano D e seu poderoso álbum Duste Rusted Broken, serão devidamente informadas aos fãs. Caso ainda não tenha conferido o trabalho, o mesmo, se encontra disponível em todas as plataformas de Streaming.
PLANO D: Paulo Henrique - Voz/Guitarra; Eduardo Ramos - Baixo; Thiago Caurio - Bateria. Links: Website: https://www.planod.band/; Instagram: https://www.instagram.com/planod.band/; Facebook: https://www.facebook.com/planod.band/; Twitter: https://twitter.com/planodband/ e Spotify: https://open.spotify.com/artist/7INFRCpp5QqLyBNaTmWavs.

Matanza Inc: lança em todas as plataformas digitais, versão demo para a faixa, Elo Mais Fraco da Corrente
22/01/2020

Mal começou o ano e o Matanza Inc continua apresentando inúmeras novidades aos seus fãs. Após confirmar o primeiro evento do ano, inclusão de música em playlist argentina, escolha por vários veículos do país como uma das bandas a lançar o melhor disco de 2019, a banda acaba de apresentar em todas as plataformas de streaming, a música, Elo Mais Fraco da Corrente, em versão demo e exclusiva.
A faixa que foi lançada no disco, Crônicas do Post Mortem: Um Guia Para Demônios e Espíritos Obsessivos, agora pode ser conferido em uma nova perspectiva. Aquela veia suja e de demo-tape, é o grande diferencial dessa versão, que mostra uma faceta mais direta e na cara do ouvinte. Confira: https://open.spotify.com/album/3mJQhyLW82ayK8AQgyTluv?si=p2eeRBCtSSKs8Xc77XEBew.
Em breve mais novidades e detalhes do Matanza Inc serão devidamente apresentadas aos fãs e seguidores, da maior e única banda que carrega o nome consagrado em todo o Brasil!
Formação: Vital Cavalcante - Vocal; Marco Donida - Guitarra; Maurício Nogueira - Guitarra; Dony Escobar - Baixo e Jonas Cáffaro - Bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/MatanzaINC/; Instagram: https://www.instagram.com/matanza_inc/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9VmOI42yzjoW26pbwCDPYQ.

Ozzy Osbourne: vocalista revela ter sido diagnosticado com Mal de Parkinson
21/01/2020

O vocalista Ozzy Osbourne revelou que foi diagnosticado com Mal de Parkinson. Ele falou sobre o assunto em entrevista ao programa de TV americano "Good Morning America". Durante a atração televisiva, o Madman estava acompanhado de sua esposa e empresária, Sharon Osbourne. Ela comentou que o cantor sofre do estágio 2 de Parkinson, quando a rigidez e os tremores são mais intensos. Segundo Sharon, Ozzy pode apresentar sintomas de Parkinson nos dois lados do corpo. Porém, não se trata de uma "sentença de morte".
"Há tantos tipos diferentes de Parkinson. Não é uma sentença de morte de forma alguma, mas afeta certos nervos do corpo. É como se você tivesse um bom dia e, depois, um dia bem ruim", afirmou ela. O Madman destacou que a situação é "terrivelmente desafiadora". "Fiz meu último show no Réveillon de 2018 (para 2019) no The Forum. Então, sofri uma qued aterrível. Tive que fazer uma cirurgia no pescoço, que estragou todos os meus nervoso", disse.
Apesar de tudo isso, Ozzy quer continuar trabalhando. "Vindo da classe trabalhadora, odeio deixar as pessoas decepcionadas. Odeio não fazer meu trabalho. Quando vejo minha esposa e meus filhos trabalhando, todos tentando me ajudar, isso me deixa para baixo, porque não posso contribuir com minha família. Porém, estou bem melhor agora do que estava em fevereiro passado. Eu estava em um estado chocante", afirmou.

Dave Bickler: ex-Survivor toca em fevereiro no Manifesto Bar e o vocalista americano integrou o Survivor de 1978 a 1983
21/01/2020

O vocalista americano Dave Bickler, que integrou o Survivor de 1978 a 1983, estará pela primeira vez no Brasil em fevereiro e se apresentará no Manifesto Bar (SP) no dia 9 (domingo), a partir das 18h. Bickler é a voz da clássica "Eye of the Tiger", faixa-título do terceiro disco do grupo americano e que fez parte da trilha do filme "Rocky III" e permaneceu por seis semanas no topo das paradas da Billboard. Além disso, se tornou quase obrigatória em trilhas de boxe e artes marciais - o ex-boxeador britânico Frank Bruno gravou uma versão para ela em 1995. "Eye of the Tiger", composta por Frankie Sullivan e Jim Peterik também conquistou um Grammy de "Melhor Performance de Rock" e foi trilha de outro filme, de mesmo nome ("Inimigo Mortal", título no Brasil), dirigido por Richard C. Sarafian e lançado em 1986. Veja o clipe de "Eye of The Tiger" em https://youtu.be/btPJPFnesV4.
Porém, a voz de Bickler não se resume apenas a "Eye of the Tiger". Com ele, o Survivor gravou outras pérolas, como "American Heartbeat", "Somewhere In America", "Rebel Girl", "Poor Man's Son", "Summer Nights", "The One That Really Matters", "Caught In The Game" e "Ever Since the World Began". Bickler também gravou trilhas de comerciais para rádio e TV, como um para a Bud Light. Em 2018, ele lançou o seu primeiro disco solo, "Darklight". Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Test e Institution farão shows de abertura para o Converge em São Paulo
21/01/2020

A mistura criativa e sem limites de gêneros da música pesada é a gênese das duas bandas escolhidas para fazerem a abertura do tão aguardado - e inédito - show do icônico Converge no Brasil, dia 21 de março, em São Paulo (Carioca Club). Representam a força nacional neste evento (com realização da Powerline) o duo de grindcore Test e a referência brasileira do hardcore metal, o Institution. Os ingressos para esta apresentação única do Converge no país continuam à venda, online na Pixelticket (https://pixelticket.com.br/eventos/4585/converge-em-sao-paulo), e físico, na Locomotiva Discos (somente em dinheiro, sem taxa).
O Test é um duo, formado por João Kombi (vocal/guitarra, Are You God?) e Barata (bateria), que começaram fazendo shows na rua. No início dos anos 2010, eles colocavam os instrumentos numa kombi e viajavam por São Paulo (depois por outros estados) para divulgar seu peculiar grindcore, com nuances de death metal e amparado por ritmos e ideias nada menos que insanas. O inusitado e fora do comum fizeram a banda ganhar popularidade e se tornar uma das queridinhas do underground.
João promete nesta abertura para o Converge um Test com a mesma intensidade e insanidade de qualquer apresentação do duo. “Ficamos felizes com o convite, mas todo show tem o mesmo significado pra gente, seja um show maior, na rua ou um show pequeno pra poucas pessoas”. Neste show de março, farão um set baseado no último disco, o elogiado “O Jogo Humano”, e já adianta que, depois, vem mais um disco. “Estamos trabalhando no disco novo, que deve sair ainda esse ano, o nome será ‘Disco Normal’”.
Prestes a lançar o ousado novo álbum "Ruptura Visível" (com experimentações e cantado em português), o Institution toca ao lado do Converge em São Paulo e também um dia antes, 20/3, em Santiago, no Chile, inclusive com uma das bandas principais da noite antes da atração principal. “ Dividirmos o palco com o Converge é extremamente animador, a banda é uma grande influência para nós”, conta o vocalista Helinho.
O novo álbum sai a menos de 10 dias antes da tour e o Intitution promete ser um consistente passo a diante, em relação ao aclamado “Desolation Times”. “Será nosso primeiro disco em português. Tivemos um ano e pouco de experimentos antes de entrarmos em estúdio para gravá-lo porque queríamos ir além do que fizemos no disco anterior. Nós não queríamos nos repetir, não queríamos fazer uma versão 2.0 do "Desolation Times". Então exploramos mais ambientação, arranjos, harmonias etc”.
CONVERGE - O Converge é mundialmente conhecido pelo autêntico - e pontual - rótulo ‘hardcore torto’, devido aos criativos, estridentes, pesados, carregados de groove e às vezes ora progressivos, ora complexos riffs. A ousadia também é uma constante na carreira da banda: facilmente se encontra elementos de outras vertentes entre as músicas, como punk, thrash metal e até noise, sem nunca perder o fio condutor agressivo e barulhento. O mais recente lançamento, o oitavo álbum da discografia, é The Dusk in Us (2017), que trilha os mesmos caminhos do anterior, o aclamado All We Love We Leave Behind (2012), ainda com rastros do devastador e emblemático Jane Doe (2001), um dos discos mais influentes da música pesada dos anos 2000.

Ozzy Osbourne: Madman lança morcego de pelúcia com cabeça destacável
21/01/2020

No dia 20 de janeiro de 1982, Ozzy protagonizou um dos momentos mais icônicos de sua gigantesca carreira, ao morder a cabeça de um morcego. Para celebrar o curioso (e nojento) acontecimento, Ozzy anunciou através de sua conta no Twitter um morcego de brinquedo, que tem a cabeça destacável. "Hoje marca o 38º aniversário desde que eu mordi a cabeça de um morcego!", escreveu Ozzy, que também compartilhou o link para a compra do item de colecionador.

Megadeth: vídeos e repertório do primeiro show de Mustaine após diagnóstico de câncer
21/01/2020

O Megadeth fez o seu primeiro show desde que o seu líder, o vocalista e guitarrista Dave Mustaine, foi diagnosticado com um câncer na garganta. Após conclusão no tratamento, a banda voltou à estrada e a primeira apresentação aconteceu nesta segunda-feira (20), em Helsinque, na Finlândia. Como o Megadeth cancelou toda a sua agenda de 2019, o show realizado nesta segunda (20) também foi o primeiro da banda em um período de 15 anos. O grupo faria, inclusive, uma turnê por festivais no Brasil em 2019, mas foi necessário substitui-los pelo Helloween.
Veja o repertório do show na Finlândia: 01. Hangar 18; 02. Wake Up Dead; 03. Sweating Bullets; 04. Dawn Patrol; 05. Trust; 06. A Tout Le Monde; 07. She-Wolf; 08. Dystopia; 09. Symphony Of Destruction e 10. Peace Sells.
Bis: 11. Holy Wars... The Punishment Due.

Chris Poland: guitarrista confessa que não faz a mínima ideia do que toca
21/01/2020

Chris Poland (Ohm, ex-Megadeth) estava conversando com o Heavy New York, que perguntou: "Quando se trata de solos de guitarra, você segue uma linha mais baseada na teoria?", e o músico respondeu. "Não, não tenho ideia do que estou tocando. Nem um palpite. Era fissurado por jazz quando jovem, ouvia Weather Report e (Allan) Holdsworth, Chick Corea, (John) Coltrane, qualquer coisa. Não sei como tocar aquilo, não tocaria com eles, mas foi deles que obtive inspiração para meu jeito de tocar".

Steve Harris fala sobre a morte do baterista Neil Peart
21/01/2020

O baixista/dono do Iron Maiden Steve Harris foi entrevistado pela Rob Rush Radio e falou sobre a morte de Neil Peart, baterista do Rush, que faleceu no último dia 7 de janeiro. "Eu nunca encontrei Neil. Eu conheci os outros dois caras (nota: Geddy Lee e Alex Lifeson). Joguei tênis com os outros dois", disse Steve, que continuou: "Sim, é uma perda triste a passagem de Neil - realmente horrível".
Steve também disse que as bandas nunca tocaram juntas: "Mas o Iron Maiden nunca fez shows junto com o Rush". O baixista também considera horrível o fato das duas lendárias bandas nunca terem se apresentado no mesmo palco.

Loudwire: site lista os maiores momentos do rock do ano de 2010
21/01/2020

O tempo voa, não é mesmo? Um exemplo disso é o fato de que o ano de 2010 já se passou faz uma década. Parece que foi ontem, mas não foi. Muita coisa aconteceu no universo do rock e do heavy metal no longínquo ano. O site Loudwire, que sempre faz listas bem sacadas, relembrou 15 grandes momentos que ocorreram em 2010. Refresque sua memória e seja feliz (ou se toque que a idade está chegando).
- David Ellefson retorna ao Megadeth: após quase dez anos de ausência, o eterno escudeiro de Dave Mustaine retornou para a banda, onde permanece até hoje.
- A música dos Beatles enfim chegou ao iTunes: após uma longa batalha legal, a discografia do grupo inglês foi disponibilizada no iTunes no ano de 2010.
- A morte de Paul Gray: Paul Dedrick Gray, baixista e co-fundador do Slipknot, foi encontrado morto em um quarto de hotel no dia 24 de maio de 2010.
- Joey Belladonna retorna ao Anthrax: o vocalista havia deixado a banda em 1992 e voltou para ocupar o posto em 2010.
- O Big Four: pela primeira vez, as quatro maiores bandas do thrash metal norte-americano (Metallica, Megadeth, Slayer e Anthrax) tocaram juntas. O show foi realizado no dia 16 de junho, em Varsóvia (Polônia).
- A morte de Dio: o lendário vocalista faleceu dia 16 de maio de 2010, após lutar contra um câncer no estômago.
- A reunião do Soundgarden: após 12 anos de inatividade, o grupo se reuniu novamente. Infelizmente, em maio de 2017, o vocalista Chris Cornell faleceu.
- A morte de Peter Steele: o líder e fundador do Type O Negative faleceu no dia 14 de abril, vítima de um aneurisma aórtico.
- Mike Portnoy deixa o Dream Theater: após décadas tocando e escrevendo músicas para a banda, o baterista deixou a banda que ajudou a fundar.
- A cirurgia de King Diamond: em dezembro de 2010, o vocalista King Diamond passou por cirurgia para colocar uma ponte de safena tripla. King se recuperou bem e continua na ativa até hoje.
- O hiato do Mudvayne: a banda de metal alternativo deixou suas atividades de lado após o vocalista a Chad Gray e o guitarrista Greg Tribbett formaram o Hellyeah junto do baterista Vinnie Paul. Desde então, uma reunião é improvável.
- Nergal é diagnosticado com leucemia: depois de começar a notar que problemas de saúde começaram a se desenvolver, o líder do Behemoth foi diagnosticado com leucemia. O músico se recuperou e continua na ativa até hoje.
- O grammy do Judas Priest: a banda britânica venceu o Grammy na categoria Melhor Performance de Metal, por conta da gravação ao vivo da música "Dissident Agressor", originalmente gravada no álbum "Sin After Sin", de 1997. A versão que rendeu o prêmio aparece no álbum ao vivo "A Touch of Evil: Live", lançado em 2009.
- Tom Araya passa por cirurgia no pescoço: o vocalista e baixista do Slayer teve que fazer uma cirurgia para aliviar a dor em seu pescoço. Com isso, nunca mais pudemos ver Tom Araya girando a cabeça freneticamente, como sempre fez durante os shows da banda.
- Queensryche sobrevive após atentado no Iraque: em novembro de 2010, o Queensryche teve a (nada) brilhante ideia de visitar uma base militar dos EUA no Iraque. Como todos sabem, a relação entre os dois países está longe de ser das melhores. Isso ficou provado com um bombardeio ocorrido enquanto a banda estava na base. Apesar de todo o clima de pânico e terror, os membros da banda saíram vivos do episódio.

James Kottak: baterista volta a dar chilique e proferir ataques racistas
21/01/2020

O baterista James Kottak, conhecido pela sua passagem pelo Scorpions, mais uma vez foi até o Twitter para atacar alguém. Dessa vez, as vítimas foram os principais candidatos democratas à presidência dos EUA, dizendo que eles são "hipócritas" e que estão fazendo o possível para agradar os eleitores afro-americanos. Em um post na sua conta do Twitter, Kottak escreveu: "[Bernie] Sanders, [Elizabeth] Warren, [Joe] Biden e todos são hipócritas... satisfazendo aos negros. Não funcionará a menos que você queira tudo de graça... trabalho para viver e pago uma fortuna em impostos... algum questionamento?"
Não é a primeira vez que o músico vai até suas redes sociais para dar suas opiniões ofensivas contra o que ele julga não ser bom para ele.

Enslaved grava novo vídeo na Islândia
21/01/2020

A banda norueguesa Enslaved gravou um videoclipe na Islândia. O vocalista da banda, Grutle Kjellson, passou cinco dia na costa sul do pequeno país junto do produtor de vídeo Gaui H, além da assistente de produção Marita Joensen e os atores Striga e Kolbeinn. O vocalista da banda declarou: "Passar o tempo da minha vida na ilha Saga. Trabalhar com algumas das pessoas mais talentosas que eu já conheci e em um ambiente que deixaria todo ser humano totalmente sem palavras. Gravar um videoclipe aqui parece uma tarefa fácil, assim como o Enslaved e a Islândia são realmente feitos um para o outro..."
Por enquanto, não há maiores informações sobre qual é a música que vai ser a trilha do vídeo. O próximo lançamento da banda está previsto para ser lançado em maio deste ano. Já o último disco do grupo, intitulado "E", saiu em 2017.

Judas Priest é anunciada como headliner de festival na Flórida
21/01/2020

Nos dias 18 e 19 de setembro deste ano, acontecerá o Rebel Rock, evento musical que será realizado no Central Florida Fairgrounds, em Orlando (Flórida, EUA). A organização do festival anunciou que a lendária banda britânica Judas Priest será uma das headliners do evento, ao lado do Limp Bizkit. O Judas Priest comemora neste ano 50 anos de (muitos) serviços prestados ao heavy metal.

Aerosmith: Joey Kramer processa colegas os acusando de não deixá-lo voltar à banda
21/01/2020

O site TMZ apurou que o baterista Joey Kramer está processando seus colegas de Aerosmith. O músico acusa os companheiros de não deixá-lo retornar à banda após passar por um problema físico temporário. Nos documentos, Joey Kramer alega que sofreu problemas de saúde leves na metade de 2019. De fato, ele não chegou a tocar em pelo menos um show da temporada realizada em um cassino de Las Vegas, nos Estados Unidos, sendo substituído pelo roadie John Douglas.
Kramer aponta que estava pronto para retornar alguns meses depois, ainda em 2019, e cumprir as datas finais da temporada de shows no cassino. Porém, ele afirma que foi impedido de retomar suas funções devido a uma nova política da banda, que teria imposto um teste para ver se ele "conseguiria tocar em um nível apropriado".
O baterista declara que seus colegas de Aerosmith pediram que ele passasse por uma série de ensaios, com metrônomo acionado, como teste. Tudo seria gravado para que eles ouvissem e decidissem se Joey Kramer poderia voltar. Neste ínterim, Joey Kramer ficou a cargo dos custos do baterista substituto, pagando US$ 20 mil por semana para shows e US$ 10 mil por semana para ensaios. Kramer só teria aceito fazer o teste no início deste mês de janeiro, mas os colegas de Aerosmith o reprovaram por "estar sem energia".
Desta forma, o baterista entrou na justiça contra seus colegas de banda. Ele deseja ser reintegrado ao Aerosmith com urgência, para evitar "danos irreparáveis" contra ele. Até o momento, o Aerosmith não se manifestou publicamente a respeito do assunto. Joey Kramer, que foi o único baterista a integrar oficialmente a banda desde sua formação, em 1970, também não divulgou nenhum comunicado oficial sobre o tema.

Eloy Casagrande é um baterista único, afirma Derrick Green
21/01/2020

O vocalista Derrick Green fez elogios ao baterista Eloy Casagrande em um vídeo sobre o novo álbum do Sepultura, "Quadra", divulgado no canal da Nuclear Blast Records. O disco, terceiro da banda com Casagrande, será lançado pela gravadora no dia 7 de fevereiro. Em fala transcrita pelo Blabbermouth, Derrick Green disse que "a criatividade do estilo de bateria de Eloy Casagrande é como nenhuma outra". "Ele traz sua própria personalidade e estilo tocando bateria", afirmou.
Green destacou que Casagrande toca de forma "única". "É de uma forma que ele nunca sabe onde vai parar - ele sempre está se desafiando. Somos muito gratos por ter alguém tão talentoso como Eloy, que está sempre se esforçando para ir além", disse. "Quadra" já teve dois singles divulgados: "Isolation" e "Last Time".

Corey Taylor diz que é muito bom ficar fora das redes sociais
21/01/2020

O vocalista Corey Taylor está fora das redes sociais há cerca de seis meses. O frontman de uma das maiores bandas da atualidade falou sobre seu afastamento com o jornal Irish Times em recente entrevista. "Estou fora da mídia social há seis meses. Tem sido brilhante. Eu não sinto falta disso. Isso me fez voltar e ler as notícias novamente. Eu leio as notícias todos os dias", disse Taylor ao ser questionado sobre seu afastamento.
O vocalista complementou: "Não é como se eu não estivesse a par de tudo, mas agora não estou tendo reações de merda às notícias. Não sou bombardeado por um monte de memes em reação a uma notícia aqui ou ali". Corey era constantemente criticado por alguns seguidores, em virtude das suas opiniões, sobretudo quando o assunto era política.

Ace Frehley: justiça nega ordem de restrição definitiva de ex-namorada contra ele
21/01/2020

O site da emissora NBC San Diego informou que um juiz local negou uma ordem de restrição definitiva que Rachael Gordon solicitou contra seu ex-namorado, o guitarrista Ace Frehley (ex-Kiss). Ela havia conseguido uma restrição temporária em novembro de 2019, porém, a justiça americana não concedeu o benefício definitivo a ela. Rachael Gordon relatou em documentos judiciais que foi surpreendida por Ace Frehley após ele voltar para casa de uma viagem de negócios sem aviso prévio com dois seguranças (um homem e uma mulher) e Monique, filha do guitarrista. Ele foi ao local apenas para buscar suas guitarras e discos de ouro.
Frehley teria se recusado a conversar com a então namorada, que afirmou ter sofrido ameaças físicas da guarda-costas mulher e verbais de Monique. A filha do músico teria gritado: "você é uma idiota, minha família vai te matar".
"Quando fui sair da sala, a segurança mulher já estava com o punho no meu rosto e disse: 'se você falar uma palavra sequer, você vai para o chão'. Ela rangia os dentes bem perto do meu rosto e me assustou", afirmou Rachael Gordon, em entrevista à NBC San Diego. Rachael Gordon declarou, ainda, que Ace Frehley controla todas as suas finanças. Ela pede dinheiro para pagar o aluguel e contas da casa, além de despesas de mudança e custos de seus automóveis.
O guitarrista, por sua vez, nega as acusações e pediu depoimentos de 7 testemunhas, que apoiaram a dispensa da ordem de restrição. O músico declarou que nunca encostou a mão em sua ex-namorada para agredi-la. Embora não tenha obtido a ordem de restrição definitiva contra Ace Frehley, Rachael Gordon afirma que saiu vitoriosa do tribunal. "Eu venci, porque, legalmente, ele não pode aparecer. Tenho muito poder agora com o qual posso trabalhar e me planejar", afirmou ela. Enquanto isso, a fila andou para Ace Frehley. Em entrevista a Eddie Trunk, em novembro de 2019, o músico destacou que já conheceu uma "nova garota, alguém especial", que trabalha como professora de ensino fundamental e é bem reservada.

British Lion: Steve Harris diz como é tocar com baterista que usa pedal duplo
21/01/2020

O baixista Steve Harris, consagrado por seu trabalho com o Iron Maiden, está, no momento, com a banda British Lion. Como era de se esperar, o projeto paralelo é um pouco diferente do principal. Um dos detalhes curiosos é que o baterista do British Lion, Simon Dawson, utiliza pedal duplo nas músicas da banda. O recurso não é usado por Nicko McBrain no Iron Maiden, embora ele consiga até reproduzir, com pedal simples, a sonoridade do duplo. Em entrevista ao canal do Loudwire no YouTube, com transcrição do Ultimate Guitar, Steve Harris falou sobre essas diferenças. Inicialmente, ele comentou a respeito da sonoridade em geral.
"Tentei algumas coisas no primeiro álbum do British Lion (de 2012, autointitulado) porque era algo novo na época, era diferente para mim. Então, tentei sonoridades e técnicas diferentes e não sei se elas realmente funcionaram. Neste novo álbum ("The Burning"), é mais como eu soo agora e me sinto mais confortável", afirmou. Ao ser perguntado sobre o uso de pedal duplo no British Lion, Steve Harris respondeu: "Geralmente, você precisa tocar menos (quando se tem o pedal duplo) porque, senão, vira uma bagunça. Então, precisa trabalhar para tocar com o pedal duplo e não contra ele".
Harris, então, fez a comparação com o Iron Maiden. "Se você não toca a favor do pedal duplo, se torna uma batalha, não fica tão bom. Nicko usa pedal simples, ele nunca está usando pedal duplo de maneira alguma", disse.
Em outro momento da entrevista, Steve Harris foi perguntado se o British Lion é a forma que ele encontra para fugir da magnitude do Iron Maiden. "Na verdade, é o contrário. Faço muito mais pelo British Lion porque acabo agendando hotéis, nem temos um tour manager, então, toma mais do meu tempo. Eles ficam felizes que eu faça isso, não querem fazer essas coisas", afirmou.
O grande trunfo da banda paralela, segundo Harris, é poder se apresentar em locais menores. "Quando se trata de tocar em pequenos clubes, é brilhante, amo isso. Acho que senti falta desse lado do Maiden. O Maiden é fantástico, não me entenda mal, às vezes você até precisa se beliscar pois fica pensando: 'uau, isso é real?'. Por outro lado, quando se volta à realidade, vou e toco em locais pequenos com o British Lion", disse. Assista à entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=bxzv7HsJq3o.

Funko Pop: Slipknot, Slayer, Motörhead e Ghost ganharão bonecos personalizados
21/01/2020

Os bonecos colecionáveis Funko Pop são uma febre e nem mesmo o heavy metal escapou, já que bandas como Metallica, Iron Maiden, Guns N'Roses, AC/DC e Def Leppard já ganharam suas versões dos pequenos (e de certa forma, simpáticos) artigos colecionáveis. A empresa que os produz (Funko) anunciou novidades para 2020, e os nomes que ganharão versões são pesados: Slipknot, Slayer, Motörhead e Ghost. As fotos dos modelos foram disponibilizadas, porém, ainda não há data prevista para o lançamento.
A Funko projeta, origina e distribui produtos licenciados da cultura pop em várias categorias, incluindo figuras de vinil, brinquedos de ação, pelúcia, roupas, utensílios domésticos e acessórios para consumidores que buscam maneiras tangíveis de se conectar com suas marcas e personagens favoritos da cultura pop.

"Todas as orações funcionaram", diz David Ellefson sobre volta de Dave Mustaine ao Megadeth
21/01/2020

Na noite da última segunda-feira (20), o Megadeth voltou aos palcos com show realizado na cidade de Helsinki (Finlândia). O grupo capitaneado por Dave Mustaine entrou em um hiato na metade de 2019, quando seu líder revelou que estava com câncer na garganta. Meses após a triste notícia, Dave se recuperou e conseguiu retomar as suas atividades. O baixista da banda, David Ellefon, foi até suas redes sociais falar sobre o grande momento: "Esta é uma foto do show de abertura da turnê de hoje à noite em Helsinque, uma cheia de gratidão enorme por nós quatro pelo retorno da saúde de Dave, e o privilégio de nos apresentarmos para vocês novamente.A realidade e o peso do que estava em jogo durante os tratamentos contra o câncer de Dave nos últimos meses realmente brilhavam durante as perguntas e respostas, no 'meet and greet' pré-show e em cada música que tocávamos A vida é um presente e nossa saúde é preciosa. Obrigado por todas as orações e apoio a Dave e ao Megadeth nos últimos meses.... eles certamente funcionaram! Somos abençoados por celebrar esta nova década em um turnê 'sold out' em toda a Europa! Espero ver vocês por lá..."

Overload Beer Fest anuncia atrações da edição 2020
21/01/2020

Festival, que une cerveja e heavy metal, acontece novamente no Carioca Club, em São Paulo. A produção do Overload Beer Fest acaba de anunciar o line-up completo da segunda edição do evento, que acontece no dia 15 de março (domingo), no Carioca Club, em São Paulo.
As atrações são as seguintes:
D.R.I.: ícones americanos do crossover capitaneados por Kurt Brecht e Spike Cassidy
Periferia S.A.: atuais e ex-membros do Ratos de Porão (Jão, Jabá e Boka) tocando repertório próprio e pérolas do RDP
Surra: thrashpunk santista de volta ao Overload Beer Fest
Desalmado: representante do grindcore com 15 anos de estrada
Manger Cadavre?: hardcore/crust direto do Vale do Paraíba
Cerberus Attack: thrash metal oitentista da zona leste de São Paulo
Além das atrações musicais, o OBF terá novamente bar de cervejas artesanais, área de alimentação com opções veganas e espaço de merchandising com produtos oficiais. O festival é uma celebração do underground com valor acessível: os ingressos promocionais de primeiro lote para o setor pista custam 60 reais e já estão à venda no Carioca Club, na Galeria do Rock (loja Paranoid) ou online (clubedoingresso.com). O Carioca Club fica próximo ao Largo de Pinheiros e tem diversas opções de transporte público: metrô (estação Faria Lima), trem (estação Hebraica-Rebouças) e ônibus (corredor Rebouças-Eusébio Matoso).
Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Beltane: “The Tales Of Pantheon” entre os melhores de 2019 pelo site Arrepio Produções, confira!
21/01/2020

Depois da grande visibilidade internacional do álbum “The Tales Of Pantheon” ao figurar entre os ‘Top 200 Álbuns Latinos de 2019’ pelo site Headbangers Latinoamérica, chegou a hora do BELTANE comemorar positivo destaque que este trabalho alcançou aqui no Brasil. Isso mesmo, os paranaenses figuraram ao lado de nomes como Quilombo, Matanza Inc, Sunroad, Sun Diamond e muitos outros na lista dos “Melhores de 2019” pelo site Arrepio Produções, consolidando ainda mais este como um dos principais lançamentos do ano. Confira a lista completa aqui: https://www.arrepioproducoes.com.br/noticias/?n=97NWY6b3ij.
Ouça “The Tales Of Pantheon” nas principais plataformas de streaming e download do mundo:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7MLzRS5WbTYFKivUtsl1lm
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/95063432
iTunes: https://music.apple.com/br/album/tales-of-pantheon/1461536265
Napster: https://us.napster.com/artist/beltane/album/the-tales-of-pantheon
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B07RTK52RK
Confira também a lista completa ‘Top 200 Álbuns Latinos de 2019’ pelo site Headbangers Latinoamérica aqui: http://headbangerslatinoamerica.com/top-200-albums-latinos-del-2019-mundo-bienvenido-a-latinoamerica/. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/beltanebrazil; https://www.youtube.com/channel/UCdFp3jVcJLhHy2-hOIK0xEw; https://www.instagram.com/beltanebrazil/; http://beltane.com.br/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/BELTANE/71. Fonte: Sangue Frio Produções.

Casquetaria, Slowner e a italiana Sangue fazem tour inédita por SP e o giro pela capital, grande SP e interior acontece entre final de janeiro e fevereiro; diversas outras bandas de stoner participam dos shows
21/01/2020

A banda italiana de stoner/doom Sangue desembarca para a primeira tour no Brasil entre o fim de janeiro e início de fevereiro. Com os anfitriões Casquetaria e Slowner, tocam em sete oportunidades (entre shows em São Paulo e no interior), cada data com mais um monte de banda maneira da cena stoner nacional. O nome da tour, 'Slow Bloody Caravan', assim como a arte do cartaz, remetem a características de cada banda: slow pelo som arrastado da Slowner; bloody, ou seja, ensanguentada, da italiana Sangue; e Caravan, em referência ao último single da Casquetaria, 'Van’s Ride'.
A ideia da tour surgiu no começo de 2019, quando as três bandas firmavam parceria com o selo californiano Fuzzy Cracklins. O selo iniciou diversos projetos com bandas brasileiras para divulgação e promoção de merch nos Estados Unidos e em outros países. As sonoridades, aliás, são complementares. As influências de Black Sabbath, Alice in Chains, Melvins, Kyuss e demais precursores do gênero Stoner Rock são inegáveis para quem já ouviu as músicas dessas bandas. A turnê tem apoio da Abraxas, Fuzzrious, Fuzz Cracklins, Doom Nation e Raro Zine.
Sangue
Sangue surgiu em março de 2018 como uma banda de jams na Itália. Em menos de um mês foram aos palcos com duas músicas e meia hora de improvisação. A partir de então passaram a fazer shows pelo Sul da Itália até que em março de 2019 entraram em estúdio e, em apenas 5 horas, registraram seu primeiro disco homónimo lançado pelo selo Fuzzy Cracklins Presents (California, EUA). Em junho de 2019, a Riff Merchant Records (Nova Iorque, EUA) fez os vinis do álbum de Sangue em split com os doomers noruegueses Magmakammer. As influências que unem as três caveiras oscilam entre The Doors, Hendrix, Black Sabbath, Pink Floyd, Nirvana, Alice In Chains, Kyuss, Electric Wizard. O resultado é um dark blues que bebe no psicodélico stoner doom.
Casquetaria
Diretamente de Macaubal/SP, interior distante da capital de São Paulo, Casquetaria é uma banda que se apresenta da forma mais crúa possível na cena underground DIY. A banda é formada por três irmãos em 2016 e tendo seu primeiro lançamento de álbum Seven em 2018, oque mais se nota em shows ao vivo é a presença de palco marcante e jus a produção em estúdio.
Slowner
Slowner é uma banda de Stoner/Doom formada em outubro de 2018 em Recife - PE com influências do Stoner Rock dos anos 90. Seu primeiro EP, composto por cinco faixas, foi gravado em março de 2019 no estúdio de Júnior Supertramp e lançado em julho. As letras da Slowner misturam introspecção com filmes de horror/trash dos anos 80, seu instrumental é marcado por quebras de ritmos e uma atmosfera Doom. A banda já passou pelos estados do Rio Grande do Norte e Paraíba e agora vai levar seu peso para as cidades de São Paulo.
As datas da tour
31/01 Sexta: Gu Kustom Bar, Campo Limpo Paulista.
01/02 Sábado: Doom Nation, São Paulo + Octopus Head
02/02 Domingo: Avenida Paulista, São Paulo + Hienaz
02/02 Domingo: Rarozine Fest, Atibaia.
06/02 Quinta: no Overdrive, Mogi das Cruzes + Deaf Swan
07/02 Sexta: Lino Gastrobar, Sorocaba + Wolf among us
08/02 Sábado: Apostrophe Bar, Santo André + Octopus Head + Giant Jellyfish
09/02 Domingo: Oficina Bar, Piracicaba + Spiral Guru

Nirvana: "Não faríamos reunião por cinco anos, mas não resistimos à tentação"
21/01/2020

NIRVANA se reuniu recentemente para se apresentar no Hollywood Palladium, Los Angeles (foto), com a filha de Dave Grohl, Violet, além dos artistas BECK e ST. VINCENT se revezando nos vocais. A apresentação foi no show Heaven is Rock and Roll da organização beneficente The Art of Elysium. Dave Grohl (baterista), Krist Novoselic (baixista) e Pat Smear (guitarrista) revelaram que, depois de terem se apresentado juntos no Cal Jam Festival em 2018, California, eles não planejavam fazer outra apresentação por anos, onde as esperanças vieram a tona com esta reunião do NIRVANA em 2020.
Novoselic havia dito para os fãs neste recente show: "Dissemos que não faríamos isso por mais 04 ou 05 anos, mas não poderíamos resistir à tentação".
Um fã que esteve presente neste show de reunião postou uma interessante observação na página Reddit da banda: "Pessoalmente, eu pensei que eles iriam levar muitas pessoas diferentes ao palco, mas desse jeito, preferi muito mais a apresentação do NIRVANA no Cal Jam Festival em 2018 com John McCauley nos vocais (da banda DEER TICK) alternando com Joan Jett (THE RUNAWAYS), ou na cerimônia do Rock'n Roll Hall of Fame em 2014. Violet Grohl fez um ótimo trabalho, mas pensei que foi meio falho a atitude de incluir um membro da família que não fosse da família Cobain".
"Eu também senti uma falta de energia do público. Talvez, eles estavam tocando para o público errado? Por mais que eu odeie dizer que eles deveriam tentar uma turnê de reunião, talvez uma pequena turnê atraísse os fãs mais verdadeiros do NIRVANA e não apenas as pessoas que estão lá somente para 'festejar'. Ainda assim, eu nunca vou recusar a oportunidade de ver esses 03 caras se reunindo com qualquer pessoa que seja nos vocais! As coisas que eles fizeram com a música me afetaram por toda a vida e eu amo vê-los todos juntos para tocar aquelas antigas canções novamente".

Pearl Jam: veja os títulos das 12 faixas do novo álbum Gigaton
21/01/2020

O Pearl Jam divulgou os títulos das músicas que estarão presentes em seu próximo álbum de estúdio. O trabalho, intitulado "Gigaton", chega em 27 de março por meio da Monkeywrench Records/Republic Records (Estados Unidos) e Universal Music Group (internacionalmente). Veja os nomes das 12 músicas: 1. Who Ever Said; 2. Superblood Wolfmoon; 3. Dance Of The Clairvoyants; 4. Quick Escape; 5. Alright; 6. Seven O'Clock; 7. Never Destination; 8. Take The Long Way; 9. Buckle Up; 10. Come Then Goes; 11. Retrograde e 12. River Cross.
Como é possível notar, a música "Can't Deny Me", lançada como single em 2018, não está presente em "Gigaton". Ouça a faixa a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=Fecw2m0PDDI.
Primeiro trabalho de estúdio desde "Lightning Bolt" (2013), "Gigaton" tem produção de Josh Evans e do próprio Pearl Jam. A capa é do fotógrafo, cineasta e biólogo Paul Nicklen, com base na foto "Ice Waterfall", tirada em Svalbard, na Noruega. Em material de divulgação, o guitarrista Mike McCready explicou que "Gigaton" demandou uma "longa jornada". "Foi um percurso obscuro e confuso por vezes, mas também é empolgante e experimental para a redenção musical. Colaborar com os colegas em 'Gigaton' me deu mais amor, consciência e conhecimento da necessidade por conexão humana nesses tempos", disse.
Além de confirmar o novo álbum, o Pearl Jam anunciou as primeiras datas da próxima turnê, na América do Norte. Os 16 shows agendados começam em 18 de março e terminam em 19 de abril. Outras apresentações já confirmadas anteriormente passarão pela Europa, com Pixies, Idles e White Reaper abrindo. Confira, abaixo, um vídeo lançado como teaser do álbum: https://www.youtube.com/watch?v=qOs34bTjVVI.

Slipknot: vídeo de menino fazendo air drums em show viraliza e chega a Jay Weinberg
21/01/2020

Uma filmagem de um menino de 5 anos, chamado Caleb H, em um show do Slipknot viralizou nas redes sociais. No vídeo, o garoto aparece reproduzindo, em uma bateria imaginária, as mesmas linhas do baterista Jay Weinberg. Além de demonstrar conhecer o som do Slipknot, Caleb H não deixou a desejar no visual. O menino aparece com um macacão típico da banda, na cor vermelha - prontinho para subir ao palco, não é?
O vídeo viralizou no Twitter, conquistando mais de 6 milhões de visualizações. No total, foram mais de 366 mil curtidas e 73 mil compartilhamentos (retweets) até o fechamento desta matéria. Veja: https://twitter.com/RJDivine/status/1218487452387696640. O próprio Jay Weinberg deu uma moral para Caleb H e compartilhou o vídeo. "Meu cara", disse ele, na legenda, ao divulgar a filmagem.

Ritos Sombrios: se apresenta dia 25 de fevereiro no evento Vaquinha Open Air 2020, em São Luis do Maranhão
21/01/2020

Reunindo 07 excelentes bandas de Metal Extremo do norte/nordeste brasileiro, o evento Vaquinha Open Air 2020, anuncia a realização de sua segunda edição, dia 25 de fevereiro na cidade de São Luis do Maranhão. Um dos nomes confirmados, é da revelação do Death Metal brasileiro, o Ritos Sombrios, que atualmente tem três músicas liberadas em todas as plataformas digitais e em seu canal de YouTube, que antecedem o lançamento de seu EP, Darkness Sky, previsto para ser liberado ainda nesse primeiro semestre de 2020.
Outras bandas que variam entre Thrash e Death Metal, estão confirmadas. São elas: Serial Killer, Açoite, Torturizer, Michelly Hard Rock, Ball Crusher e MoshMania. As apresentações terão início às 15h00 e vale lembrar que, apesar de ser uma terça-feira, dia 25 de fevereiro será feriado nacional, devido ao carnaval. Os ingressos já estão à venda e podem ser adquiridos pelo valor de R$15,00 no link: https://pagseguro.uol.com.br/checkout/nc/cart.jhtml?s=a03143d46a0e09f9b72a595b9d4f3ed06093aed2a0052249d60b8ce0a2a18bbd#rmcl.
Mais informações sobre o evento: https://www.facebook.com/events/2890368817688416/.

Burn Inc: revela quem é o novo vocalista da banda
21/01/2020

Uma grata surpresa foi revelada no último sábado (18), pelos músicos da Burn Incorporated. Após passar quase um ano sem vocalista e fazer várias audições sem encontrar alguém com os alcances necessários para ingressar na posição vaga na banda, o trio formato por Vicenzo Nuciteli (Bateria), Raphael Alonso (Baixo) e Gabriel Alonso (Guitarra), informaram em vídeo divulgado em suas redes sociais e YouTube, o nome que dará voz ao incrível trabalho desses jovens.
A escolha que até então parecia difícil, foi resolvida internamente, ou seja, um dos músicos da atual formação assumiu os vocais e aparentemente, o fez com maestria e promete ser uma das vozes mais impactantes do ano. Vincenzo Nuciteli, jovem baterista que é considerado um dos mais promissores do Brasil, assume de forma oficial o vocal da Burn Inc e em vídeo você irá conferir o anuncio oficial feito pelos integrantes da banda. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Zkuy9WmtdQY.
Ainda nesta semana, será apresentado ao público a música, Until My End, gravada originalmente para o EP, Supernova, e agora, regravada como single com a voz de Vincenzo. O material será lançado incialmente em videoclipe, dia 22 de janeiro e, na próxima semana liberado em todas as plataformas digitais. Em breve mais novidades e lançamentos serão devidamente apresentados pelo grupo, que é, oriundo da cidade de Monte Alto/SP.
Formação: Vincenzo Nuciteli - Vocal/bateria; Gabriel Alonso - guitarra e Raphael Alonso - baixo. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/BurnInc/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/burn-incorporated/. 

Ignited: relança seu álbum, Steelbound, por selo renomado e automaticamente entra em duas playlists grandes do Spotify 21/01/2020 Listados por vários veículos especializados como responsáveis por lançarem uma das melhores obras de 2019, a Ignited e seu Steelbound, agora mudam de casa e possuem um novo selo responsável pela disponibilização do registro em todas as plataformas digitais. A Roadie Metal é a nova gestora do conteúdo digital da banda, que também é uma das assessoradas pela empresa de comunicação e selo digital. Com essa parceria, os fãs da Ignited, poderão escutar o disco Steelbound da mesma forma que antes, ou seja, o material se encontra disponível no Spotify (link abaixo), Deezer, ITunes, Apple Music, Google Play, Napster, Tidal e várias outras plataformas: https://open.spotify.com/album/7sxYVLM5waXY4XRFaLbAMD?si=klQDQmeRQrSGaGkYhiMAtA.

O grande diferencial nessa parceria é que, em menos de 24 horas do material devidamente liberado pela Roadie Metal, algumas músicas da banda ingressaram em duas playlists renomadas e em constante crescimento no Spotify. Headbangers Brazil e Peso Brasuca, já possuem faixas da banda inclusas em sua lista seleta de grandes nomes do Metal Nacional. Confira a playlist Headbangers Brazil: https://open.spotify.com/playlist/5QGbfJLVBWEDInQOO0KlQR?si=ukjU0Jf6TbCT-_eXa5hgDQ. Confira a playlist Peso Brasuca: https://open.spotify.com/playlist/2ReOUcKnw3DaMdYkfzEETI?si=p7lO9i9ORl6tMhPv3Dm5eg. Formação: Denis Lima - Vocais; Dalton Castro - Guitarra; Sama Benedet - Baixo; Maurício Velasco - Bateria. Mais informações: Site oficial: www.ignitedmetal.com/ e Facebook: https://www.facebook.com/ignitedofficialband/.

Vocifer: estreia oficialmente lyric vídeo de Hummingbird
21/01/2020

Anote esse nome, VOCIFER! Essa é uma das maiores promessas do Heavy Metal brasileiro dos últimos anos. A banda que é oriundo do estado do Tocantins, além de acabar de apresentar seu primeiro álbum de estúdio, Boiuna, lançado dia 15, agora libera o lyric vídeo da canção, Hummingbird, em seu canal oficial no YouTube.
O registro que é uma obra conceitual e fala sobre a cobra gigante que assola a mente do povo ribeirinho, que vive as margens do Rio Tocantins, pode ser conferido em sua totalidade em todas as plataformas digitais. Em breve o conteúdo também estará liberado para usuários do YouTube, que enquanto não conferem o disco na íntegra, podem assistir ao vídeo de Hummingbird: https://www.youtube.com/watch?v=kLZ8e3Pl4TM.
Ainda recente, o registro Boiuna, é uma criação que envolve história, cultura, mística e lendas folclóricas, com arranjos clássicos do melhor do Heavy Metal tradicional e dosagens na medida certa de Progressive Metal com Power Metal. Dê uma chance aos seus ouvidos e confira a obra encantadora dessa grande banda que nasceu para fincar seu nome no coração de todos os headbangers!
Formação: João Noleto - Vocal; Lucas Lago - Baixo; Pedro Scheid - Guitarra; Gustavo Oliveira - Guitarra e Raphael Carvalho - Bateria.
Links: https://web.facebook.com/Vocifer/; https://www.instagram.com/vocifer/ e https://www.youtube.com/channel/UCwh6yeT93o6X-CUrhcjkDNg.

Metallica comenta falecimento do pai de Cliff Burton
20/01/2020

O site oficial do Metallica postou uma nota comentando a morte de Ray Burton, pai de Cliff Burton, aos 94 anos de idade.
"É com imenso pesar que dizemos adeus ao pai de Cliff, Ray Burton, na semana passada. Durante 38 anos tivemos sorte de ter a energia, sabedoria e luz de Ray em nossas vidas. Sua eterna juventude junto de sua atitude positiva e sorriso inabalável eram ao mesmo tempo poderosos e honestos. De costa a costa e no exterior também, o rosto radiante de Ray com frequência nos cumprimentava, oferecendo calor e um abrigo em nossas viagens, e falando em nome da família inteira do Metallica, banda, equipe e fãs, ele via todos nós como sua própria família. Que ele tenha partido nos deixa com um sentimento indefinível de tristeza e perda, mas igualmente, sabemos que Ray não gostaria que ficássemos 'pra baixo' por muito tempo. Então, em sua homenagem, e pelo homem gentil que ele foi, nós realmente queremos celebrar os 94 anos de vida que Ray deu a todos, sabendo com certeza que um pouco de sua luz, sabedoria e energia estará com todos nós aonde formos.
Todos nós te amamos, Ray. Descanse em paz."
James Hetfield postou um poema em homenagem a Ray:
"O sr. Ray Burton é um herói meu
Na forma terrena, o fim de sua linha
Ele resistiu a muitas tempestades difíceis
Uma forte bússola
Verdadeira e graciosamente desgastada
Até seu último suspiro, não conheci alguém mais positivo
E de seu filho não havia um fã mais leal
Então ele deixa o mundo material para estar com seus filhos e esposa
Eu me sinto extremamente abençoado por ter tido sua graça em minha vida
Na forma terrena, o fim de sua linha
O sr. Ray Burton é um herói meu
Que a paz esteja com você.
Com amor e respeito, James"
Também foram publicadas palavras creditadas a Lars Ulrich e Rob Trujillo enaltecendo as qualidades do sr. Ray e lamentando sua partida.

Morre Ray Burton, pai de Cliff Burton, ex-baixista do Metallica
20/01/2020

Ray Burton, pai do baixista Cliff Burton, faleceu na quarta-feira passado, dia 15 de janeiro de 2020, aos 94 anos de idade. Mas sua morte só foi anunciada publicamente neste domingo pela sua filha Connie, que escreveu em suas redes sociais: "Apenas para todos saberem que meu pai morreu na última quarta. Descanse em paz, papai"
Ray sempre esteve presente em eventos relacionados com o Metallica, o último deles foi o show com a Orquestra de São Francisco realizado em setembro de 2019. Ele também discursou na indução da banda ao Hall da Fama do Rock, além de doar os royalties recebidos por conta do trabalho de seu filho com a banda para alunos da escola pública.

Blaze Bayley: vocalista faz participação no Balanço Geral de Minas; assista
20/01/2020

O vocalista Blaze Bayley participou, na última sexta-feira (17), do edição de Minas Gerais do programa "Balanço Geral". O cantor está em turnê pelo Brasil celebrando os 25 anos do álbum "The X Factor", seu primeiro no Iron Maiden, lançado em 1995. Na ocasião, Bayley anunciava o show que fez no Underground Pub, em Belo Horizonte, também na sexta (17). Antes, na quinta (16), ele se apresentou no Rio de Janeiro. A turnê conta, ainda, com datas em Brasília (18/1), Londrina (19/1), Limeira (23/1), Vila Velha (24/1), Pomerode (25/1) e São Paulo (26/1).
No programa, Blaze Bayley cantou a música "Como Estais Amigos", além de tocar um trecho de "Man On The Edge". Carismático, o cantor brincou ao falar algumas palavras em português e também conversou sobre sua admiração pelo Brasil. Confira: https://noticias.r7.com/minas-gerais/balanco-geral-mg/videos/ex-vocalista-da-banda-iron-maiden-agita-tarde-do-balanco-geral-mg-17012020.

Confira curiosidades inéditas sobre a icônica banda Motörhead em novo episódio da série “Por dentro com Paulo Baron”
20/01/2020

Com produção de Régis Tadeu e Rodrigo Barth, o novo episódio da série “Por dentro com Paulo Baron”, lançado nesta sexta-feira, 17 de janeiro, é um especial sobre a banda Motörhead. Paulo Baron e Régis Tadeu recebem Eddie Rocha, profissional que trabalhou por 12 anos diretamente com o Motörhead e também Rodrigo Ratto, grande fã da banda, em episódio que reuniu muitas histórias inéditas sobre o grupo.
Para assistir o vídeo completo sobre o Motörhead, banda liderada pelo vocalista e baixista Lemmy Kilmster, que faleceu em dezembro de 2015, não perca o novo episódio da série “Por dentro com Paulo Baron” e acesse no YouTube pelo endereço: https://youtu.be/UaXgq0RPzG4.
Durante a entrevista, Paulo Baron comenta sobre a relação de Eddie Rocha com a banda e também com Lemmy: “Você conseguiu formar com os caras uma segunda família”, afirma Paulo. Eddie revela: “Lemmy precisava olhar para trás e saber que com ele estavam apenas pessoas de confiança”, completa. Na época do falecimento de Lemmy Kimster, em nota oficial divulgada pela Top Link Music, Paulo Baron comentou: “Obrigado Lemmy por tantos bons momentos vívidos juntos, obrigado pelas oportunidades que eu tive de trabalhar com você e com o Motörhead”. “Por dentro com Paulo Baron”, Motörhead: https://youtu.be/UaXgq0RPzG4.
Acompanhe mais informações sobre Paulo Baron e Top Link Music em www.toplinkmusic.com; Instagram: www.instagram.com/toplinkmusic e Facebook: www.facebook.com/toplinkmusicoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br. 

Paulo Baron, integrantes do Angra e Shaman, Kiko Loureiro e João Gordo falam sobre André Matos para o programa Sofá 89 e a homenagem especial reúne trechos de entrevistas que aconteceram em 2019
20/01/2020

O programa “Sofá 89”, apresentado por Luka na rádio 89 FM, divulgou nesta quinta-feira, 16 de janeiro, uma homenagem para André Matos, eterno vocalista e fundador das bandas Viper, Angra e Shaman. Com participação de nomes como Paulo Baron, Kiko Loureiro e João Gordo, a homenagem conta também com depoimentos dos integrantes das bandas Angra e Shaman. O Sofá 89 reuniu várias entrevistas que ocorreram em 2019 em um único episódio que já está disponível no YouTube para os fãs que quiserem relembrar um pouco das histórias sobre André Matos. Para assistir ao programa completo, acesse pelo endereço: https://youtu.be/2ZkgzuLI-x4. 
Acompanhe mais informações sobre Paulo Baron e Top Link Music em Site: www.toplinkmusic.com; Instagram: www.instagram.com/toplinkmusic e Facebook: www.facebook.com/toplinkmusicoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Real Estate anuncia novo álbum The Main Thing e junto ao anúncio, banda divulga novo single; ouça “Paper Cut” (feat. Sylvan Esso)
20/01/2020

Real Estate anunciou The Main Thing. Disponível dia 28 de fevereiro, via Domino, o novo álbum apresenta o conjunto de músicas mais inspiradas e autoconscientes da banda até agora, criado ao longo de um ano no norte do estado de Nova York, no Marcata Sound. Após seu trabalho em 2011, o engenheiro Kevin McMahon retorna como produtor e, pela primeira vez, Real Estate trouxe instrumentistas externos e convidados especiais como Sylvan Esso, cuja vocalista Amelia Meath aparece no primeiro single, "Paper Cup". Nas 13 faixas - tão cheias de profundidade, estranheza e contradições quanto ganchos - a banda equilibra ansiedades existenciais, ambientais e políticas com sentimentos paternais, letras auto-satirizantes, linhas de guitarra sempre animadas e cordas cintilantes.
Depois de estrear no Sirius XMU e na BBC 6 Music nesta manhã, Real Estate lançou agora “Paper Cup” (feat. Sylvan Esso), ao lado de um videoclipe dirigido por Nick Roney, descrevendo a performance final na vida de um esquilo animatrônico gigante chamado Chipper. Assista “Paper Cup” (feat. Sylvan Esso) https://www.youtube.com/watch?v=GTOvg00AZWc&list=PL-GMfcPfUa8_alBDkDlzw6T615KpvEn-Q&index=2&t=0s.
Sobre "Paper Cup" e a produção de The Main Thing, Martin Courtney diz: “‘Paper Cup’ é uma música sobre envelhecer e perceber que essa coisa que eu pratiquei há mais de dez anos - ser músico, escrever músicas, ser um cara de uma banda - isso pode acabar sendo o trabalho da minha vida. Observar as pessoas ao meu redor mudarem e evoluírem, assumirem novos desafios e se sentirem meio empolgadas, de certa forma. Sentindo-se incerto da validade de ser um artista em uma época de mudanças climáticas e agitação política e social geral em todo o mundo. É uma música sobre questionar o caminho escolhido na vida e procurar significado no que você faz.
Essas perguntas não são realmente resolvidas nesta música, mas, ironicamente, o processo de fazer esse disco - realmente mergulhar fundo e tentar fazer a melhor coisa que já fizemos - reafirmou em mim, e penso em todos nós nesta banda, por que estamos fazendo isso."
The Main Thing chega com um novo compromisso dos membros do Real Estate - Alex Bleeker (baixo), Martin Courtney (vocal, guitarra), Matthew Kallman (teclados), Julian Lynch (guitarra, vocal) e Jackson Pollis (bateria) - transformaram entre si, 10 anos e 5 LPs completos em uma carreira dedicada à criação de paletas de sons inconfundíveis e influentes. O compositor principal Martin Courtney explica: “Mesmo antes de decidirmos onde gravar ou com quem gravar, eu sabia que precisava soar muito bem”.
The Main Thing Tracklist: 1. Friday; 2. Paper Cup (feat. Sylvan Esso); 3. Gone; 4. You; 5. November; 6. Falling Down; 7. Also A But; 8. The Main Thing; 9. Shallow Sun; 10. Sting; 11. Silent World; 12. Procession e 13. Brother.
Follow Real Estate: Official Site: http://www.realestatetheband.com/; Facebook: https://www.facebook.com/realestateband; Twitter: https://twitter.com/realestateband  e Instagram: http://instagram.com/realestateband. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Alexisonfire lança inédita “Season Of The Flood” e faixa segue os lançamentos do ano passado, primeiros materiais inéditos em 10 anos
20/01/2020

Alexisonfire está começando 2020 com uma grande surpresa. A banda acaba de lançar um novo single intitulado "Season Of The Flood", ouça em https://orcd.co/seasonoftheflood. São 7 minutos sedutores, hipnóticos, que queimam lentamente, ancorados por harmonias assombrosas e guitarras pesadas e cheias de reverb. A faixa conta com George Pettit, do AOF, cantando pela primeira vez. A faixa vem na sequência de "Familiar Drugs" e "Complicit", lançadas no ano passado, marcando a primeira vez que a banda lançou material inédito em quase 10 anos.
"Estou muito orgulhoso dessa nova música", diz Pettit. “Houve algumas primeiras tentativas e todos nós nos reunimos no estúdio para fazer dessa música o que é. Essa também foi a primeira vez que cantei com Dallas em uma música. Eu sei que estou tocando em uma banda com Dal há quase 20 anos, mas caramba, a voz desse cara pode derreter um anjo.”
"Season of the Flood" está disponível em vinil através do site da banda, theonlybandever.com. A prensagem limitada está disponível como um vinil preto de 10” padrão de um lado com um lado b gravado a laser. Uma variante branca de edição limitada será inserida aleatoriamente nas quantidades de estoque de vinil preto. Juntamente com o vinil de 10”, AOF terá à venda uma nova camiseta exclusiva online inspirada em “Season Of the Flood”, criada pelo artista Jeremy Dean, mais conhecido por suas gravuras “Wonders of Black Flag”. Esta camiseta faz parte de uma coleção de itens de Jeremy Dean x Alexisonfire, inspirados nas músicas "Familiar Drugs" - http://smarturl.it/FamiliarDrugs, "Complicit" - https://smarturl.it/AlexisComplicit e agora "Season of the Flood", com o design da arte da capa mais uma vez por Nick Steinhardt. Todos os itens podem ser encontrados em https://alexisonfire.store-08.com/featured/.
A faixa foi produzida pelo amigo de longa data do AOF, o falecido Karl “Horse” Bareham (City and Colour), e mixado pelo vencedor do Grammy Jacquire King (Tom Waits, Kings of Leon, Modest Mouse). A capa do álbum e do vinil 10” apresentam muitas homenagens a Karl, pois a canção é a última de uma trilogia de faixas que Bareham produziu para a banda.
Alexisonfire anunciou anteriormente datas de shows a serem realizados este mês no oeste do Canadá e Seattle. Apoiando Alexisonfire em todas as datas, estarão os ícones do punk moderno The Distillers, que serão co-headliners do show de Seattle. NOBRO, punk rockers de garagem de Montreal, farão os shows de abertura no Canadá, e Monsterwatch nos EUA.
Veja abaixo todas as datas dos shows e visite theonlybandever.com para comprar ingressos. Alexisonfire firmou parceria com o PLUS1 - http://www.plus1.org/, de modo que US$ 1 de cada ingresso vendido será doado à Indspire - http://indspire.ca/ para construir um futuro melhor para os estudantes indígenas.
ALEXISONFIRE SHOWS 2020
Jan 20 - Winnipeg, MB @ Bell MTS Place*^
Jan 22 - Edmonton, AB @ Rogers Place*^
Jan 23 - Calgary, AB @ Scotiabank Saddledome*^
Jan 25 - Vancouver, BC @ Pacific Coliseum*^
Jan 26 - Seattle, WA @ Showbox*
* com The Distillers
^ com NOBRO
Alexisonfire: Website: http://www.theonlybandever.com/ | Facebook: https://www.facebook.com/AOFofficial | Twitter: https://twitter.com/aof_official  | Instagram: https://www.instagram.com/aof_official/?hl=en | YouTube: https://www.youtube.com/user/AOFofficial
Dine Alone Records: Website: http://dinealonerecords.com/ | Facebook: https://www.facebook.com/dinealonerecords | Twitter: https://twitter.com/dinealonemusic | Instagram: https://www.instagram.com/dinealonerecords/  | Dine Alone Store: https://www.dinealonestore.com/
Sobre Alexisonfire
Alexisonfire surgiu do underground de Southern Ontario no final de 2001 para se tornar uma das bandas independentes de maior sucesso do Canadá. AOF lançou quatro álbuns de estúdio de enorme sucesso, todos certificados pela Music Canada Platinum: Alexisonfire (2002), Watch Out (2004), Crisis (2006) e Old Crows/Young Cardinals (2009). Crisis estreou em #1 no Top 200 Soundscan (Canadá), e Old Crows/Young Cardinals estreou em #2, e ficou em #9 na parada de álbuns independentes da Billboard dos EUA. Watch Out ajudou a conseguir um JUNO de Novo Grupo do Ano (2004). A banda liderou paradas e conquistou notáveis ​​capas de revistas de música internacionalmente. A turnê esgotada de 10 anos do AOF (2012) aterrissou em quatro continentes em 24 dias, ilustrando o quão significativa a banda ainda é para sua legião de fãs em todo o mundo. Alexisonfire também tem a distinção de ser um dos poucos artistas canadenses a se apresentar por duas noites consecutivas no icônico Toronto Budweiser Stage, ao lado de City e Colour, Drake, The Tragically Hip e Sarah McLachlan. Em 2019, AOF estreou duas novas faixas, "Familiar Drugs" e "Complicit", para o deleite dos fãs em todo o mundo.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Fickle Friends lança novo single “Pretty Great” e a faixa pertencente ao próximo álbum da banda vem acompanhada de um clipe
20/01/2020

Fickle Friends chega em 2020 com o lançamento de seu novo single, “Pretty Great” - a segunda faixa a sair do seu segundo disco, que será lançado ainda este ano. "Pretty Great" é acompanhada por um videoclipe e é lançada via Cooking Vinyl.
“Pretty Great” começa onde a primeira faixa “Amateurs” parou no final de 2019, com a banda de Brighton soando mais no controle do que nunca. O novo single é uma peça de perfeição indie-pop que lembra o espírito desinibido de “Last Friday Night” de Katy Perry e de “Now I'm In It” de Haim, mas com uma corrente pulsante que substitui os problemas da vida real com festas e imprudência.
Ao escrever “Pretty Great”, Natti diz - "'Pretty Great’ surgiu após um longo dia de escrita, trocando ideias e realmente não amando nada que inventamos. Nós terminamos por volta das 9 e tomamos um pouco de vinho e ouvimos um algumas músicas de Sheryl Crow. Jack meio que começou a tocar guitarra e as palavras e a melodia literalmente caíram da minha boca. Nós escrevemos a música em... uma hora e não sabíamos se era uma piada ou realmente a melhor coisa de todas... pela manhã decidimos que era a segunda. O vídeo é apenas um comentário sobre a sociedade de hoje. Sempre em nossos telefones. Não estar realmente presente. Duas pessoas são afastadas disso e formam uma conexão real e é lindo :) ”
Assista “Pretty Great” https://youtu.be/iEee4W9rEv0 e ouça https://ffriends.lnk.to/FFPGPR.
Fickle Friends continua sendo uma das bandas de DIY mais consistentes e focadas do Reino Unido, que viu seu trabalho valer a pena quando seu álbum de estreia chegou ao Top 10 no lançamento em 2018. Poucos meses depois, eles encabeçaram um Shepherds Bush Empire esgotado em Londres, marcando o ponto culminante de muitos anos juntos na estrada desde que todos se conheceram em Brighton, há meia década.
No entanto, desde que saíram do palco no Shepherds Bush Empire há mais de um ano, a atenção de Fickle Friends foi firmemente fixada em seu próximo álbum, que deve ser lançado no final de 2020. Eles agora estão de volta ao controle total de suas composições, gravação e produção e, como resultado, sentem-se mais fortes e cinéticos ainda. Eles fecharam 2019 em seu estado mais feliz - com uma série de shows de aquecimento esgotados no Reino Unido, testando algumas das novas músicas para multidões adoradoras em todos os locais. Este ano promete mais shows, mais música e com a força de "Pretty Great", parece ser uma festa dos Fickle Friends que ninguém vai querer perder. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Kurt Cobain: a foto favorita dele, de acordo com Krist Novoselic
20/01/2020

A página @60s.rock no Instagram resgatou a foto que o vocalista e guitarrista Kurt Cobain, do Nirvana, tinha como a sua favorita. O músico, falecido em 1994, tinha problemas com a sua própria imagem, contudo, um clique diante de um outdoor com a frase "acredite no senhor Jesus Cristo e serás salvo" o agradou bastante. A informação veio de uma entrevista de Krist Novoselic, baixista do Nirvana. "Ele falava o tempo todo sobre o quão feio ele achava que era. Lembro de um dia em que ele se olhou no espelho e quase derramou algumas lágrimas, porque ele não se sentia confortável em sua própria pele", afirmou, inicialmente.
O músico completa: "Essa foto é uma das poucas que ele gostava. Ele me disse que gostava porque achava que estava bem nela. Era muito raro que Kurt olhasse uma foto dele e achasse que estava atraente. Ele manteve essa foto em sua carteira por um tempo, se não me engano. Sentia orgulho dela". Confira: https://www.instagram.com/p/B7g0DmLBwLl/?utm_source=ig_embed.

Neil Peart: amiga nega que baterista não conseguia falar em seus meses finais
20/01/2020

A radialista e escritora Donna Halpter, que é amiga de integrantes do Rush e creditada como a responsável por "descobrir" a banda ainda em 1974, negou a informação de que Neil Peart, falecido no último dia 7, não conseguia conversar em seus últimos meses de vida. Ela se manifestou sobre o assunto por meio do Twitter. As publicações de Donna Halpter servem como resposta ao que o vocalista e guitarrista Sully Erna, do Godsmack, havia dito à rádio WAAF. O músico afirmou que Neil Peart "estava em uma cadeira de rodas e não conseguia falar". "Estava ficando cada vez mais triste para mim. Daí, recebi uma ligação falando de sua morte na terça (dia 7). Eles não iriam divulgar até sexta (dia 10), mas me contaram, então, escolhi honrar o pedido de silêncio e ficar quieto", declarou.
Por meio de sua página no Twitter, Donna Halpter afirmou: "É triste dizer que existem alguns rumores sobre os últimos meses de Neil Peart circulando nas mídias sociais. A grande maioria é imprecisa. Quanto a mim, escolho lembrar de Neil como ele era e quero respeitar a privacidade de sua família durante este período difícil".
Em publicações seguintes, ela acrescentou: "Normalmente, eu ficaria em silêncio e deixaria falarem o que quiserem, mas isso é diferente. Levo minha amizade com o Rush muito a sério e defenderei a verdade. Mas acabou do jeito que ele queria, cercado por sua família e melhores amigos (a propósito, ele conseguia conversar quase até o fim, pelo que me disseram). Lamento que não exista cura pelo tipo de câncer que ele teve. Que ele descanse em paz".
Donna Halpter reforçou que Neil Peart "lutou bravamente contra sua doença". "Esse tipo de câncer nos tirou várias pessoas incríveis. Mas ele nunca desistiu e não queria que as pessoas soubessem o quão doente ele estava. Não sei se ele tinha energia para manter um diário, mas sei que as alegações de que ele não conseguia mais conversar não são precisas. Suponho que, se ele escreveu algo, será lançado eventualmente. Não acho que seja a hora certa para perguntar sobre isso", afirmou.
Por fim, ela reforçou sua ligação com a banda. "Estive com eles para tudo, de 1974 até o último show. Mantivemos contatos por mais de 45 anos e me sinto feliz por fazer uma pequena parte dessa história. Sou amigo dos membros da banda (e, em alguns casos, de suas famílias) por mais de quatro décadas. Significa muito. Então, estou obtendo essas informações a partir deles. Não estou chamando ninguém de mentiroso, nem dizendo que alguém distorceu fatos intencionalmente. Apenas digo que a família e os amigos próximos de Neil têm uma versão diferente dos eventos - e eu defendo a deles", concluiu.
Posts originais:
https://twitter.com/DevorahLeah/status/1218615659397029898
https://twitter.com/DevorahLeah/status/1218631789541044229
https://twitter.com/DevorahLeah/status/1218666428527775746
https://twitter.com/DevorahLeah/status/1218639695212634118
https://twitter.com/DevorahLeah/status/1218628950311628800
https://twitter.com/DevorahLeah/status/1218748564928651266
https://twitter.com/DevorahLeah/status/1218633921879007232
https://twitter.com/DevorahLeah/status/1218955816776216576

Megadeth: vídeo oficial de alta qualidade dos ensaios para a nova turnê
20/01/2020

O Megadeth postou em sua conta oficial do youtube um vídeo mostrando os bastidores dos ensaios para a nova turnê europeia, no que marca os primeiros shows da banda após Dave Mustaine ser diagnosticado e passar por tratamento contra um câncer na garganta, no ano passado.
O vídeo a seguir, publicado por uma fã page do Megadeth, mostra o Megadeth ensaiando "Poison Was The Cure", uma das músicas que deve estar nos shows que eles farão pela Europa a partir do final de janeiro, tendo como abertura o Five Finger Death Punch, confira: https://www.youtube.com/watch?v=I5FBxBRxXPY.

Jimmy Page: relembrando o show do Iron Maiden no Brasil 20/01/2020 Jimmy Page fez o seguinte post em sua conta oficial no instagram no dia 19 de janeiro de 2020. "Neste dia em 2001, eu assisti o show do Iron Maiden no Rock in Rio. Por eu estar no Brasil, tive a oportunidade de aceitar um convite para assistir a banda. Rob Halford, do Judas Priest, gentilmente me deu uma carona no helicóptero e aqui está uma foto minha nos bastidores tocando uma guitarra que me parece ter sido assinada e destinada à caridade.

O Iron Maiden filmou este show com uma de suas melhores plateias em todo o mundo. Sempre memorável, o Rock in Rio - os brasileiros sabem como curtir mesmo em uma festa pequena, imagine então como são em um grande festival!". Page se refere a uma guitarra doada na época pelo Iron Maiden e que foi leiloada para a instituição "Casa Jimmy" que o guitarrista do Led Zeppelin mantinha na Rio de Janeiro na época com sua então mulher, Jimena, que cuidava de menores carentes e adolescentes grávidas. Este post de Page, na verdade replica outro feito há exatos oito anos, porém na época em seu site oficial.

Dave Lombardo: ao lado de Gary Holt, ele mostra como tocar "Angel of Death"
20/01/2020

Dave Lombardo estava no palco com o Metal Allegiance na noite de quinta-feira, 16 de janeiro, no House Of Blues de Anaheim, CA, ao lado de Gary Holt (Slayer, Exodus) e Phil Demmel (Machine Head, Vio-Lence) nas guitarras, Jack Gibson (Exodus) no baixo) e Mark Osegueda (Death Angel) no vocal, quando foram tocadas três clássicas do Slayer: "Postmortem", "Raining Blood" e "Angel of Death". Confira o vídeo a seguir com o trecho do show onde Lombardo participa: https://www.youtube.com/watch?v=PdjijbeuGa4. 

Paralelo XI, o segundo disco do Legacy Of Kain tem sua resenha publicada no Rock On Stage
19/01/2020

Apesar de contar com músicos que são experientes do cenário curitibano de Thrash/Death Metal, o Legacy Of Chaos é uma banda até que recente surgida há pouco menos de cinco anos, entretanto, não pouparam esforços e um ano após sua formação disponibilizaram o disco I.N.V.E.R.S.O. e em 2019 lançaram o segundo trabalho intitulado Paralelo XI, que é composto por treze matadoras composições que não deixam ninguém parado.
Confira mais detalhes deste álbum na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/legacy-of-kain-paralelo-XI.htm.

Lacuna Coil e Uncured se apresentam em cinco capitais em fevereiro
19/01/2020

O Lacuna Coil, um dos nomes mais venerados do rock/metal mundial na atualidade, está prestes a desembarcar no Brasil para realizar a maior série de apresentações do grupo, desde show de estreia no país em 2010. Cristina Scabbia (vocal), Andrea Ferro (vocal), Marco Coti Zelati (baixo), Diego Cavallotti (guitarra) e Richard Meiz (bateria) trazem o repertório da turnê mundial do elogiado novo álbum “Black Anima” especialmente para cinco capitais, dois anos após brilhante passagem pela América Latina.
Com uma lista de hits como “Our Truth”, “Heaven's a Lie”, “Spellbound”, “Swamped”, “Fragile”, “Trip the Darkness”, “To the Edge”, “Kill the Light”, “Fragments of Faith”, “Enjoy the Silence” (Depeche Mode cover), entre outros, os italianos são um fenômeno ao realizar diversos shows na América do Norte e Europa. Esta nova excursão pela América do Sul terá a banda norte-americana UNCURED como special guest. Anda há ingressos e pacotes VIPs (dá acesso a um meet & greet) à venda em todas as cidades.
O novo show do Lacuna Coil celebra 25 anos de carreira da banda e o lançamento de “Black Anima”, que chegou ao mercado no último dia 11 de outubro via Century Media. O 9º disco da carreira do Lacuna Coil segue a mesma proposta do antecessor “Delirium”, mas a sonoridade sombria, pesada, moderna e contagiante está mais evidente e com energia totalmente revigorada.
Este trabalho apresenta uma nova fase furiosa que vem contribuindo expressamente para que os italianos continuem a crescer e conquistar novos fãs em shows lotados pelo Mundo. Os destaques ficam para os singles “Reckless”, “Layers Of Time”, “Save Me”, além de “Anima Nera” e “Sword Of Anger”.
Sempre que desembarcou por aqui, o grupo protagonizou históricas exibições, que foram extremamente elogiadas e vieram a figurar entre as melhores apresentações internacionais dos respectivos anos de 2010, 2012, 2013, 2014 e 2017. Como não poderia ser diferente, o Lacuna Coil retorna com a expectativa de que o clímax desta nova turnê aconteça justamente na América do Sul. Sabendo da expectativa dos fãs, confira a mensagem da dupla Cristina Scabbia e Andrea Ferro, que tem forte ligação com o público brasileiro, enviou recado disponível em https://youtu.be/YnMCZ5LyTc4.
Já o Uncured foi fundado, em 2016, pelos irmãos Rex Cox e Zak Cox, em Nova Jersey (EUA). O grupo está atraindo atenção internacional por sua combinação de musicalidade técnica, riffs brutais e interlúdios melódicos. A banda já realizou mais de 200 shows em oito países, ao lado de artistas como All That Remains, Cradle of Filth, Soulfly, Children of Bodom, Devildriver, White Chapel, Dying Fetus, Katatonia e Jamey Jasta (Hatebreed). Em 2016, lançaram EP instrumental Spontaneous Generation. Max Portnoy, filho da lenda do ex-Dream Theater, Mike Portnoy, tocou bateria neste trabalho.
O Uncured lançou o debut Medusa em 10 de março de 2017 e foi nomeado um dos "10 Melhores Álbuns de Metal de 2017" pelo AXS.com, além de conquistar diversos elogios da imprensa especializada. No entanto, é com o novo álbum Epidemic, que chegou ao mercado em 19 de abril de 2019, que ganharam reputação entre fãs e críticos por suas performances agressivas e técnicas, mas altamente diversificadas. Os jovens músicos são extremamente talentosos e promissores. As raízes deles estão firmemente plantadas no progressivo, mas também no death metal escandinavo e na maneira de tocar grooves pesados ​​para entrar em interlúdios suaves.
Links relacionados: https://www.facebook.com/lacunacoil; https://www.facebook.com/uncuredband; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Lançado mais um Lyric Video do AJNA - Hunger
19/01/2020

“Hunger”: Faixa que fecha o EP "War Crimes", lançado em maio de 2019 pela banda AJNA. A música foi regravada com novos arranjos e uma nova pegada, pesada e lenta, Doon Metal. Faixa que foi gravada anteriormente no ultimo CD da banda “Mirror”, e mostra o lado mais sombrio, pesado e metal do AJNA. Gravada nos Estúdios MR SOM, e produzido por Marcelo Pompeu (Korzus) (2019).
Composta nos anos 90, essa musica nos remete a um Classic Metal legitimo, inspirado e com grande influência do metal tradicional. Lyric Video HUNGER, foi lançado oficialmente dia 19/01/20, em redes sociais e no canal da banda: https://www.youtube.com/channel/UCA9hePyBJMUIPVoRtp4qcJw.
Com produção e concepção de imagem de Ghi Gemignani - GHI DESING. O lyric video, bem como a música HUNGER refletem a fome de poder do homem, que mistura prazer e destruição. É um clipe empolgante, que mostra o belo trabalho musical da banda, com registros de um show no Manifesto/SP em 2018, e com imagens do show de Ana Amb, alem do bom gosto de Ghi Gemignani. na produção do clipe.  Clique: no link , assista integralmente e se inscreva em nosso canal: https://www.youtube.com/watch?v=LT8-El5dDbg.
Direct Line: 11997726039 - http://ajnarockofficial.blogspot.com/; ajnarockofficial@gmail.com; https://www.facebook.com/AJNAROCKOFFICIAL/; https://www.facebook.com/groups/1241546242537612/ e https://www.youtube.com/results?search_query=ajnarockofficial.

A-Ha poderá se apresentar em Curitiba em 2020 19/01/2020 Representantes de uma grande produtora de shows e eventos em Curitiba afirmam que a banda norueguesa A-ha deverá se apresentar na capital paranaense, na Pedreira Paulo Leminski. A produtora está concluindo negociação para viabilizar o espetáculo e definir a data. Formada desde o início da década de 1980 por Morten Harket (vocalista), Magne Furuholmen (tecladista) e Påul Waaktaar (guitarrista), o grupo vai promover a turnê "Hunting High And Low Live In Concert", que já conta com datas na Noruega, Dubai, Africa do Sul, Austrália, Nova Zelândia, Japão, Singapura, Estados Unidos, República Tcheca, França, Alemanha, Inglaterra, Bélgica, Holanda, Suécia e Dinamarca.

Será a segunda vez em Curitiba. A primeira foi em 2015 no Curitiba Master Hall (atual Live Curitiba) e contou com ingressos esgotados e um exército de fãs no Aeroporto Afonso Pena e no hotel em que a banda estava hospedada. Os hits oitentistas dominaram o repertório, como "Take On Me", "You Are The One", "Hunting High And Low", "Living The Daylights" (tema do filme do 007 de 1987), "The Sun Always Shines on TV", "I've Been Losing You", "Cry Wolf", "Scoundrel Days" e algumas canções do álbum lançado na época: "Cast in Steel". Na época, o grupo tinha vindo ao Brasil para se apresentar no Rock In Rio e acabou incluindo Curitiba na turnê nacional. Quem tem entre 40 e 50 anos de idade facilmente vai lembrar do grande sucesso que o A-ha fez no Brasil em 1989, principalmente devido a primeira vez que o grupo desembarcou no país para a realização de shows. Na época, a banda chegou a lançar uma coletânea especial para a turnê, chamada "On Tour In Brazil".

Josh Klinghoffer fala à imprensa pela primeira vez desde saída
19/01/2020

O guitarrista Josh Klinghoffer concedeu sua primeira entrevista após sua saída do Red Hot Chili Peppers. O músico foi dispensado da banda para dar lugar ao retorno de John Frusciante, membro da formação clássica que passou uma década fora do grupo. A conversa rolou em entrevista ao jornalista Justin Beckner, do site Ultimate Guitar. Durante o bate-papo, Klinghoffer falou sobre seu próximo projeto, chamado Pluraltone, e se recordou de seu início como guitarrista.
Como era de se esperar, Josh evitou falar sobre sua passagem pelo Red Hot Chili Peppers. Ao ser perguntado sobre quais lições ele aprendeu durante o tempo na banda, a resposta foi: "pergunte isso em outra ocasião". A única declaração mais específica foi ao ser questionado se ficou algum sentimento negativo entre ele e o Red Hot Chili Peppers, ou entre ele e John Frusciante. "Acho que não. Não de minha parte", afirmou.
O entrevistador também perguntou qual música do Red Hot Chili Peppers, enquanto guitarrista, deixa Josh Klinghoffer mais orgulhoso. "Do ponto de vista da guitarra? Talvez 'The Longest Wave', ou o fim de 'Goodbye Angels'. O solo de 'Dark Necessities' também é bom. Ainda tenho uma queda pela música 'Never Is A Long Time', mas ninguém sabe disso. 'First In Forever', do segundo álbum de Dot Hacker, segue como uma das minhas favoritas", disse.
Klinghoffer comentou, ainda, que era baterista no início da carreira, mas virou guitarrista porque se cansou de arrastar tambores e ferragens por aí. "Senti que um instrumento mais 'tonal' seria melhor para transmitir emoções. As primeras músicas que toquei foram de Nirvana, Sex Pistols e Pearl Jam", afirmou.

Suicide Silence: lançado vídeo oficial de "Two Steps"
19/01/2020

A banda Suicide Silence lançou na última sexta-feira (17) o vídeo de música "Two Steps". A música é faixa integrante do próximo disco do grupo, intitulado "Become The Hunter", que será lançado dia 14 de fevereiro. O vídeo foi disponibilizado na conta oficial da gravadora Nuclear Blast no Youtube. Veja em https://www.youtube.com/watch?v=nKv1w2U0Abw.

Eddie Vedder: revelada rara nota manuscrita para Pete Townshend
19/01/2020

O vocalista do PEARL JAM, Eddie Vedder, voluntariamente se prontificou para cantar com o THE WHO em uma rara nota manuscrita de hotel - revelada em um novo leilão de caridade no JuliensLive.com Segue somente um trecho do que Vedder disse a Pete Townshend (guitarrista do THE WHO): "Se você tiver algum interesse em fazer um 'número' ou precisa de um vocal de apoio ou de um ato de abertura, eu estou aqui. Eu tenho referências... Ah, ligue para mim ou para o quarto nº 2310".
O leilão declarou: "Aqui está uma nota manuscrita de Eddie Vedder para Pete Townshend. Datado de 03 de junho de 1997, com o símbolo 'yin yang' desenhado à mão no topo da página e assinado 'Amor, Eddie'. Acompanhado por um envelope do hotel Ritz-Carlton e um certificado de autenticidade, afirmando que o item foi vendido no leilão de Pete Townshend para a Oxfam em 2000". A nota foi vendida por U$ 3.437,50 dólares.
THE WHO, Neil Young e Eddie Vedder também leiloaram um violão autografado. A descrição afirma: "Um violão da marca Palmer, número do modelo PC806, assinado no corpo em caneta de feltro preta pelos membros do THE WHO - Roger Daltrey (vocalista), John Entwistle (baixista) e Pete Townshend - sendo também assinado adicionalmente por Eddie Vedder e Neil Young. O produto da venda deste lote beneficiará à MusiCares e Nordoff Robbins".
O violão foi vendido por "apenas" U$ 1.950 dólares. Isso realmente parece uma pechincha, porque você pensaria que venderia mais do que o bilhete de Eddie para Pete, principalmente porque John Entwistle infelizmente não está mais conosco. Eddie Vedder abriu o show do THE WHO em Londres no verão de 2019 em sua turnê solo européia, além de várias outras participações especiais em toda carreira. Fonte: https://www.julienslive.com/m/.

Plebe Rude confirma participação em festival punk na Inglaterra
19/01/2020

A PLEBE RUDE confirmou na última segunda-feira (13/01) a sua participação na edição deste ano no festival inglês REBELLION - tido como o maior festival PUNK do mundo e que acontecerá entre os dias 6 e 9 de agosto na cidade inglesa de Blackpool e tendo como headliners BAD RELIGION, STIFF LITLE FINGERS, SHAM 69, PETER HOOK & THE LIGHT. Essa não é a primeira vez que a PLEBE RUDE tocará num festival no exterior pois em 2012 os rudes plebeus tocaram na edição chilena do LOLLAPALOOZA uma semana antes de tocar na edição brasileira.

Machine Head: fã pede mão de noiva em casamento durante show da banda
19/01/2020

No último dia 16 (quinta-feira) o Machine Head se apresentou no Van Buren, localizado na cidade de Phoenix (Arizona, EUA). A banda postou em sua conta oficial do Instagram um grande momento da apresentação, em que um fã pede a sua noiva em casamento. O vídeo foi postado com a seguinte legenda: "Ontem à noite esse homem propôs na arena, durante a introdução de 'Death Church' (que diz que o romance está morto!?) um momento incrível no meio de uma música e o primeiro para nós!! Parabéns aos dois! alguém, por favor, deixe-nos saber seus nomes para que possamos gritá-los!". Confira: https://www.instagram.com/p/B7cwlpQlM-G/?utm_source=ig_embed.

Johnny Marr: Ex-Smiths fará trilha do próximo filme de James Bond
19/01/2020

Em abril, Daniel Craig se despedirá do papel de 007, com o filme No Time To Die. O responsável pela trilha-sonora é Hans Zimmer, que chamou o guitarrista Johnny Marr para parceria. Os dois já trabalharam juntos em Inception e The Amazing Spider-Man, além de já até terem excursionado juntos. "Ele faz parte da família", disse o ex-Smiths, ao NME.

Kelly Garni: Randy Rhoads não era feliz com Ozzy Osbourne
19/01/2020

Em entrevista ao The-Fuze.net, o ex-baixista do Quiet Riot Kelly Garni ligou o ventilador contra Ozzy e Sharon Osbourne. Segundo ele, o saudoso Randy Rhoads não estava feliz na banda do Madman e era ameaçado quando dizia que queria sair [N. do E.: Harni e Rhoads eram da formação original do Quiet Riot, ao lado do vocalista Kevin DuBrown e do baterista Drew Forsyth]. Confira o que baixista tem a dizer: "Randy já não estava feliz no fim e queria sair. Há muitas rusgas entre mim e Ozzy justamente porque eu falo o que penso. Ele e Sharon passam a imagem amorosa: 'Randy poderia sair a hora que ele quisesse. O que ele quisesse, estava decidido. Tudo para vê-lo feliz, que era o mais importante de tudo'. Palhaçada, palhaçada e palhaçada. Eles não queriam liberá-lo do contrato. Eles o ameaçavam... Ozzy o agrediu quando ele disse que queria sair. Dois dias antes da morte de Randy [N. do E.: o guitarrista faleceu num desastre aéreo em 19 de março de 1982], Ozzy deu um soco em seu rosto, durante um café da manhã.
"Eles tinham certeza de que não o perderiam, mas não se importavam com sua felicidade. E quem o deixaria ir embora? Randy era um grande guitarrista, um garoto bacana, bastante responsável... Eu não posso culpá-lo por isso, mas a verdade é que quando chegava a hora de ele tentar pular fora, eles jogavam pesado. Tornou-se uma situação muito infeliz. Randy era o tipo de pessoa que não gostava de magoar os outros, não gostava de confrontar ninguém. Acredito que ele se contentava com um 'Bem, estou mesmo preso aqui'. Li algumas cartas que ele escreveu, e ele escreveu sobre o assunto ao [ex-vocalista do Quiet Riot] Kevin [DuBrow] mais do que a qualquer outra pessoa. Ele imaginava que Kevin pudesse lhe aconselhar melhor.
"Kevin fez algumas cópias dessas cartas. Randy estava frustrado na banda [de Ozzy]. Ele nem ao menos gostava de alguém no grupo... Randy e [o ex-baixista do Quiet Riot e à época tocando com Ozzy] Rudy [Sarzo] nunca foram próximos um do outro. Rudy era ao menos uma conexão ao passado de Randy, é um cara legal, mas não realmente um dos... 'amigos do Randy', acredito que essa seja a melhor maneira de dizer. Não acredito que Randy tinha algum bom amigo na banda, ou mesmo um aliado. Rudy tem uma tendência de cuidar apenas de seus próprios negócios, assim Randy estava mesmo preso. É estranho que para sair do grupo ele precisasse ter morrido. Você quase pode dizer que era a única maneira de ele cair fora. Eles nunca o deixariam ir".

Inner Call: definidos título e gravadora do segundo álbum
19/01/2020

A banda baiana de Heavy Metal Tradicional Inner Call segue em ritmo acelerado no processo de gravação de seu segundo álbum, o terceiro trabalho da banda. O título já está definido, “Leviathan”, que é o segundo single do álbum e em breve o lyric vídeo será disponibilizado para audição.
INNER CALL foi incorporada ao cast da Under Machine Records e TheMetalVox Records e o lançamento do álbum está previsto para final de fevereiro/2020. Best regards - Inner Call - contatcts: - +55 11 96072-0843 - Luiz; www.innercall.com.br; twiitter: @innercall e www.facebook.com/innercallofficial. 

Confira entrevista completa com o lendário Paulo Baron para o programa Sonoridades
19/01/2020

O programa “Sonoridades”, apresentado pelos jornalistas Maurício Java e Isabele Miranda, fez uma entrevista exclusiva com Paulo Baron, empresário, promotor, produtor de shows e lendário nome da indústria musical latino-americana com a Top Link Music. A primeira parte da entrevista é possível acesse pelo endereço: www.youtu.be/W98x3tK3Wgc.
O programa dividiu a entrevista em duas partes, a segunda com lançamento previsto para às 18h desta sexta-feira, 17 de janeiro. Para acessar a segunda parte da entrevista, acesse pelo endereço: www.https://youtu.be/BLYauAU-WPo.
Paulo está divulgando seu livro, “Rocking All My Dreams”, e para o “Sonoridades”, o empresário conta com muito bom humor mais detalhes sobre sua obra e também algumas curiosidades históricas de sua carreira. “Rockign All My Dreams” está à venda em diversas livrarias do Brasil e também disponível para compra online pela Amazon: www.amazon.com.br/Rocking-Dreams-Paulo-Baron-Rojo/dp/8555401682.
Em seu primeiro livro de memórias, Paulo Baron conta suas as vivências acerca do mundo do rock e backstages com detalhes. E foi ao lado do escritor Emerson Anversa que dedicou boa parte de seu tempo nos últimos anos à criação desse material, que reúne em suas páginas uma lição de foco, força, esperança e muito empenho, e irá proporcionar ao leitor uma viagem em seus próprios sentimentos. “Eu quis mostrar dentro do meu livro como você pode conseguir alcançar os seus sonhos se você correr atrás deles”, conta Baron para o programa“Sonoridades”.
Acompanhe mais informações sobre Paulo Baron e Top Link Music nos endereços Site: www.toplinkmusic.com; Instagram: www.instagram.com/toplinkmusic e Facebook: www.facebook.com/toplinkmusicoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian
marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Vulcano concede entrevista para o Source Webzine, confira!
19/01/2020

O ano de 2020 já começou com tudo para o VULCANO! Os santistas foram destaque no Source Webzine onde concederam uma entrevista ao mesmo. Neste bate papo, Zhema Rodero falou um pouco mais sobre os trabalhos para a gravação e lançamento do vindouro “Eye In Hell”, shows da recente “Europe Stormed Tour”, planos para 2020 e muito mais. Leia a entrevista completa aqui: https://www.sourcewebzine.com.br/vulcano-2/.
Em paralelo, “Eye In Hell” estará disponível a partir do dia 13/03/2020, porém a Mighty Music - gravadora responsável pelo lançamento - já disponibilizou sua pré-venda em CD e LP, ambos importados, confira: CD: https://targetshop.dk/product/volcano-eye-in-hell-cd?lang=en e LP: https://targetshop.dk/product/volcano-eye-in-hell-lp?lang=en. Assista ao videoclipe de “Bride Of Satan”, divulgado recentemente: https://youtu.be/qQDEfR1spmo.
Encontre a faixa também nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/63HzOQM9tRhKWqKipEzq48
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/116380642
iTunes: https://music.apple.com/br/album/bride-of-satan-single/1485088735
Amazon music: https://music.amazon.com/albums/B07ZL5QC6W?trackAsin=B07ZL5DK1Y
Tidal: https://listen.tidal.com/album/121022302/track/121022303
Contato para shows: E-mail: contatovulcano@gmail.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

Orthostat: Preparando novo álbum, banda apresenta novo logotipo
19/01/2020

Ano novo, imagem nova, álbum novo! Os catarinenses do ORTHOSTAT já estão trabalhando no sucessor de “Monolith Of Time”, e aproveitam este momento para apresentar seu novo logotipo. “O logo foi redesenhado para manter a estrutura básica, porém, adicionando alguns elementos que demonstram a evolução musical do grupo, onde as músicas se tornaram mais obscuras e técnicas.” - Comenta o guitarrista e vocalista David Lago.
O novo álbum apresentará de oficialmente a atual formação e está em processo de lapidação e experimentos técnicos em suas músicas, por isso o início das gravações está previsto para o último trimestre de 2020. Nos próximos dias, a banda disponibilizará a capa e título para este material, aguarde. Contato para shows: E-mail: davidlago@live.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OrthostatDM; https://www.youtube.com/channel/UCcmUFU2I1rpPOZf5BRyL9rQ; https://orthostat.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ORTHOSTAT/65. Fonte: Sangue Frio Produções.

Heavy Metal On Line : Documentário retrata Heavy Metal de Brasília e homenageia Mário Linhares, assista!
19/01/2020

O novo documentário do HEAVY METAL ONLINE, dirigido pelo apresentador Clinger Carlos Teixeira, finalmente está no ar! Desta vez, o Brasil está tendo a oportunidade de conhecer um pouco mais da cena do Heavy Metal de Brasília, com o “BRASÍLIA: Terra do Metal e NÃO APENAS do Rock Nacional”, onde é possível conferir relatos e histórias de músicos, produtores, personalidades locais e também uma emocionante homenagem ao cantor Mário Linhares, falecido em 2017. Assista: https://youtu.be/tBNcKDhbEb8.
“Estamos registrando nossa história! Talvez esta seja a frase que mais encaixa quando falamos de HEAVY METAL ONLINE. Em Brasília não foi diferente, buscamos figuras ilustres que fizeram e ainda fazem parte deste universo chamado metal nacional, retratamos também as lembranças de pessoas que nos deixaram e foram muito importantes, como é o caso de Mário Linhares e do Fejão, que deixaram suas marcas no cenário de Brasília e do Brasil. A nossa jornada continua, vamos até o fim registrando e deixando na história nossos conteúdos, que são simples, mas muito diferente de muito conteúdo que vimos nas redes sociais. Isto nos alimenta, isto nos motiva... Obrigado Brasília, por ser tão importante para nós que amamos o Heavy Metal do Brasil.” - Clinger Carlos Teixeira.
Para conferir os programas anteriores: https://www.youtube.com/user/heavymetalonline/videos. Contato: contato@heavymetalonline.com.br. Sites relacionados: https://www.sanguefrioproducoes.com/; http://heavymetalonline.com.br/ e https://www.facebook.com/heavymetalonline.br. Fonte: Sangue Frio Produções.

Geddy Lee e Alex Lifeson agradecem por homenagens a Neil Peart
18/01/2020

O vocalista e baixista Geddy Lee e o guitarrista Alex Lifeson se manifestaram, na noite desta sexta-feira (17), por meio das redes sociais, uma semana após o anúncio da morte do baterista Neil Peart. O músico faleceu no dia 7 de janeiro, aos 67 anos, em decorrência de um câncer cerebral, mas a notícia só foi divulgada três dias depois, em 10 de janeiro. Lee e Lifeson publicaram uma nota de agradecimento aos "familiares, amigos, músicos, escritos e fãs" que demonstraram carinho e respeito por Neil Peart nos últimos dias. O baterista, de fato, foi homenageado por milhões de pessoas, celebridades ou não, por todo o mundo.
"Nossos sinceros agradecimentos para familiares, amigos, músicos, escritores e fãs de todo o mundo pela incrível demonstração de amor e respeito por Neil desde sua morte. Essas homenagens tocantes ajudam a diminuir a dor dessa perda terrível e lembram a todos para que celebrem a vida notável dele e nossas conexões com ela", diz a publicação, assinada por "Geddy & Alex".
Três fotos acompanharam a breve nota de agradecimento. A primeira traz Neil Peart em clique relativamente recente. Já a segunda apresenta uma imagem de divulgação do Rush, ainda na década de 1970. Por fim, há um retrato antigo de Peart, ainda de cabelos longos e bigode.
Neil Peart faleceu em decorrência de um câncer no cérebro agressivo, chamado glioblastoma, contra o qual ele lutava há 3 anos. O Rush encerrou atividades em 2015, devido a problemas de Peart na coluna.´Um dos maiores bateristas da história do rock, Neil Peart entrou para o Rush em 1974, logo após o primeiro álbum ter sido lançado. Desde então, além das baquetas, ele assumiu a parte de composição das letras. Confira: https://www.instagram.com/p/B7b9S5BF5a3/?utm_source=ig_embed.

Marko Hietala assina com a Nuclear Blast e apresenta vídeo de primeiro single de novo disco solo
18/01/2020

O cantor e baixista finlandês Marko Hietala acaba de assinar contrato com a Nuclear Blast para o lançamento do seu próximo álbum solo “Pyre Of The Black Heart”, que chega ao mercado no início de 2020. No Brasil e na Argentina, este disco será licenciado pela Dynamo Records. O próprio Hietala descreve o estilo do novo trabalho como “hard prog”, mas para dar saciar a ansiedade dos fãs, o artista já revelou vídeo do primeiro single “Stones”. Assista ao vídeo aqui: https://www.youtube.com/watch?v=ifc3gBsM6B0. 
Sobre o objetivo por trás deste álbum solo, Marko Hietala comenta: “Bem, vamos deixar bem claro: o Nightwish é, sem sombra de dúvidas, a minha banda principal e, graças à receita dessa direção, não preciso ser tão consciente do ponto de vista comercial. O que eu quero dizer é que, quando eu estava apresentando os pensamentos musicais para esse disco solo, eu era capaz de fazer qualquer coisa sem limites. Portanto, se eu tivesse um objetivo, era não ter nenhum tipo de limite, mas preparar um disco solo imprevisível, espontâneo, aventureiro, feroz e íntimo. E agora, quando estou ouvindo o álbum concluído, posso dizer com a mão no coração que eu - ou melhor, nós - conseguimos... O disco é uma montanha-russa musical muito diversificada que leva os ouvintes ansiosos a um mundo de emoções fortes e sentimentos profundos!”.
A voz de Hietala mal desapareceu e ele já está honrando seus habilidosos companheiros de banda. “Mesmo que ‘Pyre Of The Black Heart’ seja definitivamente meu álbum solo, eu não compus tudo sozinho. Quando o processo de composição estava realmente em pleno andamento, eu continuava enviando todas as ideias aos meus colaboradores de longa data Tuomas Wäinölä (guitarra) e Vili Ollila (teclados), e ambos trouxeram grandes adições e arranjos. O baterista Anssi Nykänen, que é simplesmente um mago por trás de seu set, completou a formação melhor como nenhum outro”.
O tracklist de “Pyre Of The Black Heart” é o seguinte: 01. Stones; 02. The Voice Of My Father; 03. Star, Sand And Shadow; 04. Dead God's Son; 05. For You; 06. I Am The Way; 07. Runner Of The Railways; 08. Death March For Freedom; 09. I Dream e 10. Truth Shall Set You Free.
Logo após o lançamento do álbum, Marko Hietala cairá na estrada para promover “Pyre Of The Black Heart”. “Estamos extremamente ansiosos para que fevereiro chegue logo. Nós mal podemos esperar para começar essa tour! Será incrível apresentar essas composições para todos os amigos multinacionais da minha música”, diz Hietala.
“Eu recomendo fortemente que vejam conferir estes shows durante essa excursão que batizamos de ‘Tour of the Black Heart’, pois esta será minha primeira e última turnê solo em muito tempo ou nunca mais!”, finalizou o artista. Até o momento, a “Tour Of The Black Heart 2020” consiste nas seguintes datas:
w/ OCEANHOARSE
02.02. D Hamburg - Markthalle
04.02. D Frankfurt - Batschkapp
06.02. D Munich - Backstage
07.02. D Leipzig - der ANKER
08.02. PL Wroclaw - Centrum Koncertowe A2
09.02. CZ Prague - Roxy
11.02. H Budapest - Barba Negra
13.02. D Stuttgart - Im Wizemann
14.02. CH Pratteln - Z7
16.02. D Oberhausen - Turbinenhalle
17.02. NL Amsterdam - Melkweg
18.02. F Paris - La Machine du Moulin Rouge
w/ NIGHTWISH
05.05. RCH Santiago - Teatro Caupolicán
07.05. RA Buenos Aires - Luna Park (w/ BOUDIKA)
09.05. BR São Paulo - Espaço das Américas
10.05. BR Rio de Janeiro - Vivo Rio
Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Dave Mustaine: "Estou de volta", diz músico ao postar foto pós-tratamento
18/01/2020

O vocalista e guitarrista Dave Mustaine, do Megadeth, mobilizou milhares de seus fãs pela web na noite desta sexta-feira (17). O motivo? Uma foto bastante emblemática. Mustaine postou, por meio do perfil do Megadeth nas redes sociais, uma imagem em que aparece de barba e de touca, com o punho fechado. Na legenda, apenas disse "Estou de volta", em menção ao fim do tratamento contra um câncer na garganta, diagnosticado em 2019.
Até o fechamento desta matéria, o clique mobilizou mais de 81 mil curtidas e 4,7 mil comentários no Facebook - número semelhante ao obtido no Instagram (81,5 mil e 4 mil, respectivamente). Já no Twitter, foram 10,5 mil likes e 655 manifestações. Confira: https://www.instagram.com/p/B7cGVmClk44/?utm_source=ig_embed. Outras fotos recentes de Dave Mustaine, ensaiando para a sua primeira turnê após o tratamento, foram publicadas anteriormente. Porém, a postagem dessa nova imagem chamou atenção por mostrar, em detalhes, como Mustaine está atualmente - e por trazer uma mensagem do próprio músico. Entre este mês e o próximo, o Megadeth vai excursionar pelo continente europeu junto do Five Finger Death Punch e Bad Wolves.
Chamada "Megadethpunch", a turnê com Five Finger Death Punch, Megadeth e Bad Wolves passa a ideia de co-headlining - quando se tem duas bandas como atrações principais. Todavia, ao acessar o site oficial, o nome do Five Finger Death Punch aparece de forma bastante destacada. A logo do Megadeth surge abaixo, junto com a do Bad Wolves, como "also starring" ("também estrelando").
Em entrevista ao podcast de Danny Stoakes, transcrita pelo Blabbermouth, o baixista David Ellefson revelou por que o Megadeth decidiu abrir para o Five Finger Death Punch ao invés de fazer uma turnê como headliner. O músico fez elogios à banda mais jovem e disse que há uma estratégia por trás dessa tour.
"Os caras do Five Finger são grandes amigos, estão fazendo muito sucesso. Trabalharam duro, esse sucesso é merecido. Acho isso legal", disse, inicialmente. "Normalmente, vamos à Europa para fazer festivais. Estamos buscando formas de fazer uma turnê que nos permita 'penetrar' mais na Europa ao invés do circuito de festivais. E essa é uma boa forma. São grandes arenas e muitos estarão lá para celebrar conosco", completou.

Primeira aparição pública de James Hetfield após se internar em clínica
18/01/2020

Como sabemos, em setembro de 2019 o Metallica anunciou o cancelamento de todos os seus compromissos para que James Hetfield desse entrada em uma clínica de desintoxicação para se livrar dos seus vícios. Desde então James esteve longe dos holofotes, e seu retorno vai acontecer no próximo dia 30 de janeiro, quando ele vai participar de um evento no Petersen Automotive Museum em Los Angeles, EUA, sendo que ele pessoalmente doou dez veículos para serem expostos, em uma série que ganha o nome "Reclaimed Rust: The James Hetfield Collection".
Hetfield vai participar da cerimônia de abertura e também estará presente no leilão de duas guitarras da ESP. Clique neste link para ver fotos da coleção de carros do vocalista - https://www.autoblog.com/photos/james-hetfield-collection/.

Guns N' Roses: a música "esquecida" que Fortus sempre quis tocar ao vivo
18/01/2020

O guitarrista Richard Fortus revelou, em entrevista à Forbes, que o Guns N' Roses tem uma música "esquecida" de seus repertórios de shows que ele sempre quis tocar ao vivo. Trata-se, segundo ele, de "Perfect Crime", do álbum "Use Your Illusion I". Inicialmente, Fortus comentou que músicas pouco tocadas em shows do Guns N' Roses costumam ser ensaiadas pela banda. "Ao longo de minha passagem pela banda, que está chegando a 18 anos, há várias músicas que ensaiamos e não tocamos ao vivo", afirmou.
Em seguida, ele citou a sua favorita. "Uma que eu gostaria que pudéssemos tocar, pois amo a música de verdade, é 'Perfect Crime'. Ensaiei essa com a banda por anos e nunca a tocamos ao vivo, por qualquer razão que seja", disse. O músico destacou que, ocasionalmente, o Guns N' Roses resolve "desenterrar" alguma música que não é tocada em shows. "Nesta última parte da turnê, tocamos 'Locomotive' algumas vezes e foi muito legal. Foi divertido finalmente tocá-la", afirmou.
Nesta mesma entrevista, Richard Fortus disse que está na expectativa de que novas músicas do Guns N' Roses sejam lançadas neste ano. Desde 2016, quando o guitarrista Slash e o baixista Duff McKagan voltaram para a banda, o grupo percorre o mundo com a turnê "Not In This Lifetime... Tour", sem lançar material inédito.
Ao ser perguntado sobre a possibilidade do Guns N' Roses mudar o repertório para os shows de 2020, Fortus respondeu: "Adoramos trazer novas músicas. Sempre ensaiamos algumas coisas. É apenas uma questão de todos se sentirem confortáveis em integrá-las aos shows". Em seguida, ele comentou, já falando sobre novas criações da banda: "Espero que tenhamos músicas inéditas sendo lançadas neste ano que chega".

Pearl Jam: de 11 shows próprios, 6 esgotados para turnê européia 2020
18/01/2020

PEARL JAM já anunciou a turnê pela Europa para o verão de 2020, o qual fará parte da turnê do vindouro álbum de estúdio, "Gigaton" (11º disco, a ser lançado em março de 2020). "Gigaton" marca o primeiro álbum de estúdio da banda desde o premiado com o Grammy (pela arte gráfica) e que foi 1º lugar no ranking da Billboard em 04 modalidades, "Lightning Bolt" (10º disco, 2013). Lembrando que a turnê mundial do disco citado acima se encerrou em 2016.
Em 2017, PEARL JAM fez um único concerto em todo ano, de quando foi eleito ao Rock'n Roll Hall of Fame se apresentando na cerimônia. Em 2018, fizeram 04 shows na América do Sul - 02 no Chile e 02 no Brasil, com uma edição do Lollapalooza Festival em cada país - e no meio do ano partiram para a turnê européia e retornando aos EUA, encerraram a micro turnê americana de 07 apresentações com lendários shows em estádios de baseball e futebol americano. Em 2019, a banda grunge não fez nenhuma apresentação.
Dito isto, é importante salientar que para a vindoura turnê pela Europa, de 11 shows particulares - não incluindo 03 datas em festivais - PEARL JAM já tem 06 datas esgotadas para os concertos, sendo que mais 01 data foi incluída para a Holanda por causa da grande demanda e a mesma também já se esgotou. Confira as datas de shows com as observações ao lado:
23/06: Alemanha, Frankfurt (esgotado)
25/06: Alemanha, Berlin (esgotado)
27/06: Suécia, Stockholm - Lollapalooza Festival
29/06: Dinamarca, Copenhagen (esgotado)
02/07: Bélgica, Werchter - Rock Werchter Festival
05/07: Itália, Imola - Autodromo Internazionale Enzo e Dino Ferrari
07/07: Áustria, Vienna
10/07: Inglaterra, Londres - Hyde Park
13/07: Polônia, Krakow
15/07: Hungria, Budapest
17/07: Suíça, Zurich (esgotado)
19/07: França, Paris - Lollapalooza Festival
22/07: Holanda, Amsterdam (esgotado)
23/07: Holanda, Amsterdam (esgotado)
A turnê americana/canadense já foi anunciada para o 1º semestre de 2020.

Bret Michaels revela que está com câncer de pele
18/01/2020

O vocalista Bret Michaels, do Poison, revelou que está com câncer de pele. A doença será tratada com uma cirurgia, em que um pedaço de sua pele será removido. Ele também passará por outro procedimento, para reparar um problema no manguito rotador. "Após o início do ano, soube que estou com um problema no manguito rotador do ombro direito, o que responde à dúvida do que parece ser um nódulo ou osso saindo do meu corpo. Um pouco mais complexo: também terei que passar por um procedimento para remover um câncer de pele que foi detectado após recente biópsia", afirmou Bret Michaels, em seu site oficial.
Apesar das más notícias, Bret apontou que está otimista. "Estou nas mãos de especialistas incríveis - ambos estão positivos para obtermos ótimos resultados. Isso pode me atrasar um pouco no início do ano, mas se Deus quiser, prometo que este ano será incrível", disse.
Haverá, porém, uma consequência. "Farei apenas alguns shows solo e eventos especiais a menos, até que eu consiga acertar tudo. Como sempre, continuando uma ótima manutenção diabética para continuar detonando em 2020", afirmou ele, em menção ao diabetes tipo 1, doença com a qual convive há muitos anos.
Os shows solo passarão por uma redução na agenda, mas a turnê do Poison com o Mötley Crüe, Def Leppard e Joan Jett por estádios americanos segue mantida. Em entrevistas anteriores, a banda tem prometido que também vai lançar, pelo menos, uma música inédita neste ano.

Steve Vai, Joe Satriani, Geoff Tate e outras lendas tocando "Paranoid" (vídeo)
18/01/2020

Na última quarta-feira (15), o Marriott Delta Garden Grove, localizado em Anaheim (Califórnia, EUA) recebeu o Metal Hall Of Fame, que ao contrário do Rock And Roll Hall Of Fame, dá valor aos ícones da música pesada. Durante a realização do evento, um time formado por Steve Vai, Joe Satriani, Geoff Tate (ex- Queensryche), Chris Poland (ex- Megadeth), Bjorn Englen (Dio Disciples) e Pat Gesualdo executou a clássica "Paranoid", do Black Sabbath. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=pVCkem6RMKY.

Kreator: assista vídeo de "Violent Revolution" retirado de novo DVD
18/01/2020

A lendária banda alemã Kreator lançou nesta sexta-feira (17) o vídeo ao vivo de "Violent Revolution", retirado do DVD/BluRay "London Apocalypticon - Live at the Roundhouse", que será lançado dia 14 de fevereiro. O vídeo está disponível na conta da gravadora Nuclear Blast no Youtube. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=CTOg9JXz9Go.
"Violent Revolution" é a faixa que dá nome ao décimo disco de estúdio do Kreator, lançado em 2001 e que fez a banda ressurgir com força total no cenário do metal, após a repercussão do polêmico "Endorama".

Corey Taylor revela quanto se recebe por milhão de streams no YouTube 18/01/2020 O vocalista Corey Taylor revelou, em entrevista ao Irish Times, que não concorda com o sistema atual de remuneração no streaming. Segundo ele, os números apresentados nos dias de hoje não são justos ou rentáveis para os músicos. Taylor destacou que não dá para nenhum artista sobreviver apenas com os rendimentos de streaming. "Você ganha menos que centavos. Nos Estados Unidos, passamos por essa legislação (Music Modernization Act 2018), mas estão recorrendo e espero que ela seja derrubada", afirmou.

O cantor pontuou que não tem nenhum problema com o streaming em si, mas declarou: "Tenho amigos que precisaram sair da música, e são bandas populares, porque não conseguiam sobreviver. Para bandas intermediárias e inferiores, é difícil. Tocar no pub local e cobrar bilheteria na porta quase vale mais a pena. Você ganha mais dinheiro fazendo isso do que gravando um disco. As gravadoras ainda pegam a maior parte". Em seguida, o entrevistador pediu para que Corey Taylor desse exemplos. "A taxa mais baixa é do YouTube. Cada visualização oferece 0,04% de um centavo. Em um milhão de streams, você recebe US$ 400, após contas rápidas na minha cabeça. As pessoas não conseguem viver com isso - e olha que não há muitos músicos que conseguem atingir esses números", disse. O cantor reforçou que boa parte do valor vai para as gravadoras de qualquer forma. "As plataformas de streaming não querem pagar os talentos que fazem as músicas e, mesmo assim, ganham bilhões de dólares. Compram edifícios gigantescos e não querem pagar quem deu essa grana para eles. É insano. Algo precisa mudar", afirmou. Ele foi perguntado, então, se o Metallica estava certo quando liderou uma ação contra o Napster, programa de compartilhamento gratuito de músicas, na virada do século. "Estavam certíssimos. Não estou dizendo que essas pessoas deveriam ter morrido, só que a tecnologia iria arruinar a vida de muitas pessoas, sejam mídias sociais ou pessoas que usam tecnologia para invadir países. Está fora de controle. Não há freios ou contrapesos", respondeu.

British Lion: projeto de Steve Harris lança novo álbum The Burning; ouça
18/01/2020

O British Lion, projeto comandado pelo baixista e líder do Iron Maiden, Steve Harris, divulgou o seu segundo álbum de estúdio nesta sexta-feira (17). O trabalho é intitulado "The Burning" e pode ser conferido a seguir. Ouça no YouTube (playlist): https://www.youtube.com/watch?list=OLAK5uy_l_A_DGh_1zDNBpKeR7427P9OK9n7lWNpk&v=Kvftcz9UIR0.
A formação também conta com os guitarristas David Hawkins e Grahame Leslie, o baterista Simon Dawson e o vocalista Richard Taylor. O álbum de estreia, autointitulado, saiu em 2012. "Estamos trabalhando em 'The Burning' nos últimos dois anos e todos estamos satisfeitos com os resultados. Começamos a tocar algumas dessas músicas nas turnês recentes e tivemos uma reação fantástica dos fãs, então, estamos empolgados por compartilhar esse álbum com o mundo. Também estamos ansiosos para ir à estrada e ver todos nos shows", afirmou Richard Taylor, em material de divulgação.
Veja o tracklist de "The Burning": 01. City Of Fallen Angels; 02. The Burning; 03. Father Lucifer; 04. Elysium; 05. Lightning; 06. Last Chance; 07. Legend; 08. Spit Fire; 09. Land Of The Perfect People; 10. Bible Black e 11. Native Son.
O ano de 2020, ao que tudo indica, será de hiato parcial para o Iron Maiden, apesar dos shows marcados para alguns meses do ano. Além de Steve Harris, o vocalista Bruce Dickinson já revelou que tem planos paralelos à banda. Ao jornal argentino Clarín, Dickinson revelou que vai lançar um novo álbum solo entre 2020 e 2021. "Temos demos, fizemos um pequeno trabalho... sairá no ano que vem (2020) ou no seguinte, pois, no meio, tenho muitas outras ocupações. Porém, sendo honesto, queria sair em turnê com uma pequena banda junto a Roy Z", afirmou.

Black Stone Cherry virá ao Brasil ainda este ano
18/01/2020

A informação veio do jornalista José Norberto Flesch: o Black Stone Cherry vai se apresentar no Brasil em setembro, em datas e locais que ainda serão anunciados. Esta é a segunda vez que a banda norte-americana vem ao país - eles estiveram aqui no Maximus Festival em 2016. Flesch afirma ainda que em junho o Lynyrd Skynyrd volta ao Brasil e em julho será a vez do Nashville Pussy.

Stone Temple Pilots: assista clipe da música "Fare Thee Well", de álbum acústico
18/01/2020

O Stone Temple Pilots lançou, nesta quinta-feira (16), um novo videoclipe para a música "Fare Thee Well". A faixa integra o próximo álbum da banda, "Perdida", que foi gravado em formato acústico e chega a público em 7 de fevereiro de 2020. Assista ao clipe a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=CMn-YfBv-ws.
A banda descreveu "Perdida" como uma coleção de "10 músicas profundamente pessoais com letras introspectivas e instrumentos inesperados que levam os ouvintes a uma jornada emocional sobre o recomeço". Em nota, o guitarrista Dean DeLeo disse que é necessário "viver para poder compor". "E esse disco é um reflexo de onde estamos agora", afirmou.
Usando o termo "Perdida" para dar nome ao álbum, em referência à expressão em espanhol - de mesmo significado em português -, o Stone Temple Pilots buscou trabalhar com o sentimento de luto. Embora o nome de Scott Weiland não seja citado no material de divulgação, é evidente que os músicos se referem ao vocalista, falecido em 2015 - e fora da banda quando nos deixou. "Perdida" será o segundo álbum do Stone Temple Pilots com seu atual vocalista, Jeff Gutt. O cantor estreou na banda no disco autointitulado, lançado em 2018.
Veja o tracklist de "Perdida": 01. Fare Thee Well; 02. Three Wishes; 03. Perdida; 04. I Didn't Know The Time; 05. Years; 06. She's My Queen; 07. Miles Away; 08. You Found Yourself While Losing Your Heart; 09. I Once Sat At Your Table e 10. Sunburst.

"Um ano antes de morrer, Neil Peart já não falava, nem andava" segundo Sully Erna do Godsmack
17/01/2020

O vocalista e guitarrista Sully Erna, do Godsmack, falou sobre seu último encontro com o baterista Neil Peart em entrevista à rádio WAAF, transcrita pelo Blabbermouth. O lendário músico do Rush faleceu na última semana, aos 67 anos, em decorrência de um câncer cerebral diagnosticado há 3 anos. Erna, que se tornou amigo de Peart com o passar dos anos, revelou que fez, provavelmente, uma das últimas entrevistas com o músico. Segundo o frontman do Godsmack, o baterista sofreu bastante em seus períodos finais de vida.
"Acho que fizemos uma das últimas entrevistas com Neil, quando ele aceitou falar para o diretor deste documentário, que estamos fazendo sobre minha história de vida. Ele se sentou em seu depósito de bateria e falou sobre a forma que eu e Shannon (Larkin, baterista do Godsmack) tocamos, como o impressionamos. Logo após isso, soube que ele estava doente", disse Sully Erna, inicialmente.
O líder do Godsmack pontuou que sabia da doença de Neil Peart "há algum tempo", mas que pediram a ele, "em respeito a Neil e sua privacidade", para que mantivesse segredo. "Porém, eu sabia que quando eles estavam terminando a turnê final do Rush, que ele estava doente", afirmou. A tour acabou em 2015 e, segundo os relatos dos integrantes do Rush, o diagnóstico veio entre 2016 e 2017.
Em seguida, Sully Erna deu detalhes sobre a condição de Neil Peart em seus últimos anos. "Soube há aproximadamente um ano que ele estava em uma cadeira de rodas e não conseguia falar. Estava ficando cada vez mais triste para mim. Daí, recebi uma ligação falando de sua morte (na terça da semana passada). Eles não iriam divulgar até sexta, mas me contaram, então, escolhi honrar o pedido de silêncio e ficar quieto", declarou.
O músico do Godsmack afirmou que, quando soube da morte de seu ídolo, foi como se parte de sua vida também acabasse naquele momento. "Ele foi uma tremenda influência para mim. Não posso nem explicar o quanto esse cara significou para mim e o tamanho de sua inspiração e influência em mim, enquanto músico", disse.

A ressignificação do metal alternativo é o que propõe o grupo paulistano Shandrah em novo videoclipe “I Forgive You” e a música está no tracklist de “Once”, EP de estreia do grupo lançado no ano passado
17/01/2020

Formada na capital paulista em 2017, a Shandrah é, para seus integrantes, a ressignificação de uma banda de rock. O grupo, que é composto por Leonardo Benaci (vocal), Banes Gonçalves (guitarra), Bruno Sessa (guitarra), Felipe Mendes (baixo) e Thiago Almeida (bateria), nasceu para dar vida a uma nova proposta artística depois de uma longa experiência adquirida com grupos anteriores.
O single “Promises”, lançado como videoclipe no início de 2019, foi o primeiro registro da banda e dissertou muito bem sobre a proposta artística do grupo: uma musicalidade repleta de simbolismos que transita entre o rock e heavy metal e trata de temas plurais, geralmente pela perspectiva de relacionamentos humanos. Românticos ou não. Sucessor de “Promises”, o EP “Once” foi gravado nos estúdios Loud Factory e Orra Meu por Wagner Meirinho e lançado no segundo semestre de 2019. “Once” reúne quatro faixas: “Back Home”, “By My Side”, “Panic Attack” e “I Forgive You”, que acaba de ganhar um videoclipe.
De acordo com o baterista Thiago Almeida, o videoclipe de “I Forgive You” é a pura expressão do termo “faça-você-mesmo". “Resolvemos nós mesmos elaborarmos uma ideia e pegar a câmera”, conta o baterista. “As filmagens aconteceram na casa da minha sogra onde tenho um pequeno estúdio. Como na banda, além de músicos, temos também três fotógrafos, o trabalho acabou acontecendo com certa facilidade. Tivemos como ponto de partida uma cena de um seriado, e daí em diante colocamos tudo em prática. A produção/edição é, portanto, totalmente nossa, em especial Leo, Bruno e eu, Thiago, que fiquei responsável pela finalização e edição”.
Assim como “Promisses”, “I Forgive You” também faz muito bem o papel de sumarizar a proposta conceitual e estética da Shandrah. “Nossas músicas geralmente nascem a partir do instrumental, que acabam por guiar o conceito das letras”, conta o vocalista Leonardo Benaci. “Por conseguinte, as letras abordam temas como depressão, fobias e traumas, situações que, por vezes, se agravam pela perspectiva das decepções e rompimentos de relacionamentos pessoais, por isso essa tendência conceitual. Romantizar esses temas não é exatamente o caso, mas sim tentar enxergar a beleza poética que existe em cada consequência que temos que enfrentar.”
Para assistir o videoclipe “I Forgive You”, acesse: https://youtu.be/yacPfk3fl6w. Para ouvir “Once” nas plataformas digitais de música, acesse: Spotify: https://spoti.fi/2QU8QzG; Deezer: http://bit.ly/36G7fnV; iTunes: https://apple.co/304MHmw; Napster: http://bit.ly/2R4zUg1 e Youtube: http://bit.ly/2R0NCAn.
Mais Informações: www.facebook.com/shandrahofficial; www.instagram.com/shandrahofficial e www.soundcloud.com/shandrah. Fonte e Press Release: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Matanza Inc: show do dia 08 de fevereiro no Rio de Janeiro, tem line completo apresentado
17/01/2020

Após confirmar apresentação dia 08 de fevereiro do Matanza Inc na cidade do Rio de Janeiro, a organização do Garagen’ Roll, confirma outras grandes atrações para o evento. Os nomes de Norte Cartel, SuperSonido e Involuntaruim, serão bandas convidadas a se apresentar como premier antes do Matanza Inc. O evento será realizado na zona norte da cidade, mais especificamente no Divino Bar. O Matanza Inc prepara uma apresentação com várias músicas de seu mais recente álbum lançado, Crônicas do Post Mortem: Um Guia para Demônios e Espíritos Obssessores, e claro, a inclusão de clássicos antigos da banda que os consagraram como um dos maiores nomes do rock brasileiro. Vários Merchandising da banda estarão sendo vendidos no dia do evento. Os ingressos já estão à venda e pode ser adquiridos pelo valor de R$20,00 no site da Sympla (https://www.sympla.com.br/matanza-inc-no-garagen-roll-edicao-profano).
Em breve mais informações e detalhes sobre essa apresentação serão devidamente comunicadas pela banda. Mais sobre o show no link: https://web.facebook.com/events/s/matanza-inc-no-garagenroll/626328328113553/.

Dogma Blue: single, Quietus, é liberado para audição completa no YouTube
17/01/2020

Mais uma das músicas de Quietus, EP de estreia do Dogma Blue, é oficialmente liberada para audição completa no canal de YouTube da banda de Heavy Metal e oriunda de Curitiba/PR. A faixa que carrega o nome do disco, Quietus, segunda do EP, pode ser conferida em track isolada pelos fãs do grupo. Durante os próximos dias, todas as cinco faixas, assim como, lyrics vídeos e clipes oficiais, serão disponibilizadas ao público. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=olzeIjGPG3c. Em 2020 um novo disco de estúdio está sendo composto e a banda pretende ainda esse ano, lançar o full completo recheado de músicas inéditas.
Formação: Marcelo Paes - Vocal; Tales Ribeiro - Guitarra; Rodrigo Kolb - Guitarra; Roberto Greboggy - Baixo e André Prevedello - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/dogmablueofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/dogmablueofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBWwYdOe5g1mfI_u8LAhT3g e Site Oficial: https://www.dogmablue.com.

Detonautas Roque Clube lança música inédita O Que Tiver de Ser com o rapper Mozart MZ que foi produzida pela ASIGLA, este é o primeiro single desde o retorno do grupo para a Sony Music
17/01/2020

Detonautas Roque Clube começa o ano de 2020 com o lançamento da música inédita, O que tiver de ser, com participação do rapper Mozart MZ, que também assina a canção com Vitor WAO e Tico Santa Cruz. O que tiver de ser, single que marca a volta do grupo para a gravadora Sony Music, leva o DRC para um universo ainda mais ousado em sua sonoridade Pop Rock, inova artisticamente suas possibilidades em busca de renovar seu público. "O que tiver de ser lembra a atmosfera dos anos 90, com uma pegada de amor, numa linguagem urbana e uma levada dançante.", ressalta Tico Santa Cruz.
O single, que chega às plataformas digitais, é produzido por Vitor WAO e a ASIGLA, em nova parceria - encontro que começou em 2019 com a música Ilumina o mundo, canção do Detonautas Roque Clube com o rapper Pelé MilFlows. "Nos reunimos no estúdio da ASIGLA a convite do Vitor que disse que tinha uma letra que remetia às nuances sonoras dos anos 90 com influências de artistas como Charlie Brown Jr. e outras referências da época e me convidou para cantar com o MZ numa levada muito diferente que a que o Detonautas está acostumado a fazer", conta Tico. Ouça O que tiver de ser: https://smb.lnk.to/DetonautasOQueTiverDeSer.
Este foi o ponto de partida, mas a composição foi finalizada no dia da gravação, como conta o vocalista. "Só estavam escritos o refrão e os primeiros versos, mas o espírito da canção nos envolveu de tal forma que acabamos compondo a letra toda em 2 horas. O MZ de uma forma quase espiritual pegou a caneta e foi soltando a parte do speed flow que é uma de suas especialidades, enquanto eu imediatamente fiz os versos da parte seguinte - buscando inspiração nos vocais de DUB, Ragga, contrapondo a velocidade do Rap".
A letra fala sobre aspirações de um casal onde se desenha um cenário de sol e sentimentos positivos, mas também sobre alguém que reconhece que precisou melhorar suas atitudes para estar ao lado da pessoa com quem pretende viver o melhor da vida. Deixando que o destino decida o que tiver de ser.
Com a letra pronta, o Detonautas se uniu para que a sonoridade ganhasse outras cores, deixando o ritmo e a batida contagiantes. "É Pop, é Ragga, é Rap, é Rock na atitude, é atual, é alto astral, é uma bela forma de marcar o início de 2020 levando o clima de verão e de sol pro ano todo. Uma parceria que sintetizou bem os momentos de saudades de tempos bons da cena musical dos anos 90, porém com a linguagem de 2020", encerra Tico.
Formado por Tico Santa Cruz (vocal), Renato Rocha (guitarra), Fábio Brasil (bateria), DJ Cleston (percussão e programações), Phil (guitarra) e André Macca (baixo), o Detonautas Roque Clube mostra que chega mais forte do que nunca para o novo ano e já planeja a gravação do novo álbum com a Sony Music. Seja bem-vindo 2020!
Acompanhe o Detonautas Roque Clube: Site: http://detonautas.com.br; YouTube: https://www.youtube.com/user/detonautasoficial; Twitter: @detonautas; Facebook: http://facebook.com/detonautas; Instagram: @detonautas e *Spotify: http://bit.ly/SpotifyDRC.
*42 milhões; álbum "VI", 2017, mais de 15 milhões de streams; 635 mil seguidores; 1.200 milhão de ouvintes mensais.
Ouça o CD VI nas plataformas digitais: https://onerpm.lnk.to/DetonautasRoqueClube.
SOBRE A ASIGLA
Idealizada por Victor Costa (Wao) e Allan Brum (DJ Long), a ASIGLA chega ao mercado com a proposta de criar um catálogo musical coerente e único. Formada por artistas de sonoridades diversas, o selo traz a ideia de conectar diferentes influências para criar a própria identidade. O conteúdo produzido pela ASIGLA vai além da música em si. A empresa também se dedica à produção de clipes, material de marketing e redes sociais, assessoria de imprensa e arte gráfica. De fato, uma gestão artística completa. ASIGLA compromete-se ainda a gerenciar shows, a partir de cada lançamento. Eventos que serão assinados pela ASIGLA como uma forma de chancela de qualidade. Tudo para que o artista, além de ter sua música tocando em diversas plataformas, tenha total suporte e possa falar com seu público da melhor forma possível.
SOBRE MOZART MZ
Mozart Mz é Rapper, natural do município de São Gonçalo, Rio de Janeiro. Seu primeiro contato com Rap nas Rodas Culturais, foi Mestre de Cerimônias da Batalha do Alcântara, Batalha do Tanque e Batalha da Cantareira. Iniciou sua carreira no selo de música independente "Caverna do Dragão Records", onde ficou por 1 ano e lançou duas faixas , Meus Vícios e Pelo Amor de Deus . No ano de 2015 teve uma passagem pelo Estúdio Cantareira , onde foi produzido o clipe "Crime Perfeito". Hoje, além de ser fundador o selo musical independente "A FIRMA", participa do grupo '1KILO" e atua nas áreas de mixagem e masterização.
Mais informações para a imprensa DRC: Ana Paula Romeiro e Silvana Cardoso.  Mais informações para a imprensa ASIGLA: Carolina Schubert. Assessoria de Imprensa - Sony Music: Perfexx Assessoria - www.perfexx.com.br - Ana Paula Aschenbach; Lucas Damião e Mariana Ghetti.

Magnética: apresenta teaser de novo clipe, A Jornada, e revela data de seu lançamento
17/01/2020

A banda Magnética acaba de disponibilizar o teaser oficial, do que será o mais novo videoclipe da banda, A Jornada. Com apenas 17 segundos, o vídeo apresenta partes fundamentais do clipe: https://www.youtube.com/watch?v=jEjYSKF_6Dc&feature=youtu.be. O clipe oficial de A Jornada, será liberado no YouTube da Magnética no dia 29 de janeiro. Caso queira conferir o single na íntegra, ele se encontra disponível em todas as plataformas digitais pelo EP Frankenstein. Confira o Single, A Jornada, na íntegra: https://open.spotify.com/track/3mBWNjCLDkYMBbm19b2ah7?si=acj6Dc-7Q4aWA4H4yHMjvQ. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/magneticaoficial/ e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/magnetica.

Jukebox From Hell: álbum Destemperado é oficialmente liberado na íntegra no YouTube
17/01/2020

O álbum de estreia do Jukebox From Hell, Destemperado (2017), é oficialmente lançado na íntegra para usuários de YouTube. A banda que estava gradativamente apresentando single a single do registro, agora comunica que, os fãs podem escutar as músicas de acordo com seu gosto pessoal e o material em sua totalidade.
Destemperado conta com 09 faixas envolventes de um Heavy ‘n Hard muito bem produzido e executado pelos músicos da banda. O álbum também pode ser adquirido em cópias físicas e conferido em toda e qualquer plataformas digital. Escute Destemperado: https://www.youtube.com/watch?v=qGXZxjGcfCU.
Tracks: 01 - Batendo na Porta dos Fundos; 02 - O Grito; 03 - Jukebox From Hell; 04 - Sorriso, Lágrimas e Caos (Curando a Ferida); 05 - O Tolo que Pensava ser Rei; 06 - Dama da Sorte; 07 - Na Estrada; 08 - Dançarina e 09 - Destemperado.
Formação atual: Pê Ribeiro - Baixo; Rodrigo Beckman - Guitarra; Oscar Jayme - Bateria; Hector Grecco - Guitarra e Patrik Alves - Vocal.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/JukeboxFromHell/ e Instagram: https://www.instagram.com/jukebox_f_hell/.

The Undead Manz: confirma quarta participação consecutiva na coletânea, Imperative Music
17/01/2020

Pela quarta vez consecutiva, a The Undead Manz, será nome garantido na coletânea organizada pela empresa, Imperative Music, que reúne bandas do mundo todo em uma compilação física com distribuição mundial. Presente nas edições 16, 15 e 14, a The Undead Manz está confirmada mais uma vez e saíra na edição de nº17 que ainda não teve data de lançamento revelada pela produtora, que organiza seu lançamento.
Em breve detalhes concedidos pela banda, onde será informado qual música será inclusa na compilação, assim como, conteúdos como data de lançamento e line completo da coletânea, serão devidamente reveladas pelo Imperative Music.
Formação: Z - Vocals/Guitarra; Arduinnah - Guitarra; A.K.- Baixo; Reactor - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/undeadmanzoficial/; Instagram: https://www.instagram.com/undeadmanz/ e Site Oficial: https://undeadmanz.wordpress.com.

Mötley Crüe nunca tretou com o Def Leppard, nem tiveram rivalidade
17/01/2020

O vocalista Joe Elliott, do Def Leppard, e o baixista Nikki Sixx, do Mötley Crüe, falaram em entrevista à Classic Rock sobre a nova turnê que vão fazer junto do Poison e de Joan Jett & the Blackhearts. A tour, em estádios nos Estados Unidos, acontece em 2020 e marca a reunião do Crüe, menos de 5 anos após ter anunciado seu fim.
Nikki Sixx foi perguntado se já houve alguma rivalidade entre o Mötley Crüe e o Def Leppard. "Não, sempre amei o Def Leppard", respondeu ele. "No início, antes da MTV, não havia nenhuma rádio legal em Los Angeles para bandas mais novas, então, ficávamos procurando coisas no vinil o tempo todo. Quando comprei o primeiro álbum do Def Leppard, 'On Through the Night' (1980), aquilo se destacou para mim", completou.
O baixista destacou: "Sabe, fiz uma playlist do Def Leppard outro dia com três músicas do primeiro álbum. Elas soam muito boas. Joe, você realmente deveria ouvir seu primeiro disco novamente".
O cantor do Def Leppard, então, respondeu: "Sim, as pessoas falam isso para mim o tempo todo. Estão sempre perguntando: 'vocês vão tocar 'Wasted' hoje?' Porém, tocamos 'Wasted' no Download Festival".
Ameaça?
Joe Elliott foi perguntado, depois, se sua banda já se sentiu ameaçada pelo Mötley Crüe. "Quando tocamos no Jack Murphy Stadium em 1983, foi nosso último show americano antes de 'Hysteria', em 1987. Vimos o Crüe, Bon Jovi e essas bandas chegarem. Estávamos vendo MTV na Holanda, quando gravávamos 'Hysteria', e pensávamos: 'meu Deus, eles tomaram nossa coroa e nunca iremos recuperá-la'", comentou.
Em seguida, Elliott citou os feitos das duas bandas mencionadas. "Claro, o Bon Jovi veio e acabou com todo mundo. Daí, vimos 'Home Sweet Home', que tem um clipe brilhante. Vimos vocês entre Lionel Richie e Madonna...", disse. Sixx, então, fez uma intervenção: "Essa é uma imagem estranha para mim - e um tanto sexual também". Joe respondeu: "Isso mostra como os anos 80 foram estranhos".

Black Star Riders divulga clipe para "In The Shadow Of A War Machine"
17/01/2020

O Black Star Riders divulgou, nesta quinta-feira (16), um novo videoclipe para a música "In The Shadow Of A War Machine". A faixa integra o disco "Another State Of Grace", que foi lançado em 2019 pela Nuclear Blast, com edição nacional pela Shinigami Records. Assista a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=u4BrHilwRZY.
Sucessor de "Heavy Fire" (2017), "Another State Of Grace" conta com a produção de Jay Ruston (Stone Sour, Anthrax, Uriah Heep). O vocalista Ricky Warwick afirmou que a experiência de gravar "Another State Of Grace" foi "provavelmente uma das mais proveitosas" que ele já teve.
Joe Elliott, vocalista do Def Leppard e declarado fã da banda, disse em material de divulgação: "Sou um grande apoiador desde que eles começaram sua jornada afastando-se de ser o Thin Lizzy e se tornando uma banda própria". "Another State Of Grace" marca a estreia do baterista Chad Szeliga e do guitarrista Christian Martucci. A formação é completa por Warwick nos vocais e guitarra, Scott Gorham na guitarra e Robbie Crane no baixo.
Veja o tracklist do disco: 01. Tonight The Moonlight Let Me Down; 02. Another State Of Grace; 03. Ain't The End Of The World; 04. Underneath The Afterglow; 05. Soldier In The Ghetto; 06. Why Do You Love Your Guns?; 07. Standing In The Line Of Fire; 08. What Will It Take?; 09. In The Shadow Of The War Machine e 10. Poisoned Heart.

Chester Bennington: música inédita da ex-banda mostra vocalista aos 17 anos
17/01/2020

Entre 1993 e 1998 Chester Bennington esteve no Grey Daze, sua primeira banda profissional, que em 2017 iria se reunir para regravar músicas que eles tocavam duas décadas antes. A morte de Chester abortou o projeto, mas em 2018 os demais integrantes decidiram se reunir com a benção da viúva Talinda, e prepararam um novo álbum em tributo ao vocalista, que traz como convidados Brian "Head" Welch e James "Munky" Shaffer do Korn, Marcos Curiel do POD e Chris Traynor do Bush, além de Jaime Bennington, filho de Chester.
Confira no player o primeiro single do álbum, ainda sem título nem data definida de lançamento. A música, "What's In The Eye", conta com o vocal de Chester gravado quando ele tinha 17 anos de idade. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=5EzuNdQ6WB8.

Rob Halford esnoba o Rock And Roll Hall Of Fame
17/01/2020

Nesta semana, o Rock And Roll Hall Of Fame divulgou a lista dos artistas que farão parte do seleto grupo a partir de 2020. Os indicados incluem Whitney Houston e até mesmo o rapper Notorious B.I.G (!!!), ao mesmo tempo que Judas Priest, Soundgarden, Thin Lizzy e Motörhead foram sumariamente ignorados.
O vocalista do Judas Priest Rob Halford não poupou palavras, e desceu a lenha no Rock And Roll Hall Of Fame. Halford foi até seu Instagram e postou em seu "story" uma mensagem "carinhosa", afirmando que nem Judas Priest, nem Motörhead precisam da validação do Hall Of Fame para provarem seu valor e influência no mundo da música. Na sequência dos stories, algumas fotos foram postadas, com destaque para uma onde ele, Lemmy Kilmister e Chris Cornell aparecem mostrando o dedo do meio.

Christopher Tolkien: faleceu o filho de J.R.R.Tolkien
17/01/2020

Christopher Tolkien, filho de J.R.R.Tolkien e grande cuidador de seu legado, faleceu hoje aos 95 anos. A informação foi confirmada pela Tolkien Society. Tolkien, o pai, é autor de sucessos literários como "O Senhor dos Anéis", "O Silmarillion" e "O Hobbit", adaptados posteriormente para o cinema, mas foi através de Christopher, o filho, que muitas dessas histórias chegaram aos leitores.
Christopher foi responsável por organizar a vasta obra literária do pai e editar muitos livros da forma como são conhecidos hoje. A obra conjunta de ambos inspirou dezenas de bandas de Rock e Heavy Metal, como LED ZEPPELIN, RUSH, BLIND GUARDIAN e AMON AMARTH.  Christopher também foi professor de Língua Inglesa no New College, Oxford, de 1964 a 1975 e deixa esposa, três filhos.

Megadeth: divulga fotos do primeiro ensaio após o retorno de Dave Mustaine 17/01/2020 O Megadeth divulgou, por meio de suas redes sociais, fotos do primeiro ensaio feito após o retorno do vocalista e guitarrista Dave Mustaine. O músico passou o ano de 2019 afastado em decorrência de um câncer na garganta. "Dia 1 de ensaios. Estamos chegando para vocês, Europa!", diz a legenda da publicação. Entre este mês e o próximo, a banda vai excursionar pelo continente europeu junto do Five Finger Death Punch e Bad Wolves.

Chamada "Megadethpunch", a turnê com Five Finger Death Punch, Megadeth e Bad Wolves passa a ideia de co-headlining - quando se tem duas bandas como atrações principais. Todavia, ao acessar o site oficial, o nome do Five Finger Death Punch aparece de forma bastante destacada. A logo do Megadeth surge abaixo, junto com a do Bad Wolves, como "also starring" ("também estrelando"). Em entrevista ao podcast de Danny Stoakes, transcrita pelo Blabbermouth, o baixista David Ellefson revelou por que o Megadeth decidiu abrir para o Five Finger Death Punch ao invés de fazer uma turnê como headliner. O músico fez elogios à banda mais jovem e disse que há uma estratégia por trás dessa tour. "Os caras do Five Finger são grandes amigos, estão fazendo muito sucesso. Trabalharam duro, esse sucesso é merecido. Acho isso legal", disse, inicialmente. "Normalmente, vamos à Europa para fazer festivais. Estamos buscando formas de fazer uma turnê que nos permita 'penetrar' mais na Europa ao invés do circuito de festivais. E essa é uma boa forma. São grandes arenas e muitos estarão lá para celebrar conosco", completou. Confira as fotos: https://www.facebook.com/Megadeth/posts/10156615580882330?__tn__=-R.

Imperador Belial: “Curse Of Belial” concorre ao prêmio “Melhores de 2019” pela revista Roadie Crew, vote agora!
17/01/2020

Em meio a ‘Return Of The Beast European Tour’, o IMPERADOR BELIAL segue recebendo ótimas notícias acerca do atual trabalho, “Curse Of Belial”. A renomada revista Roadie Crew acaba de divulgar em seu site a lista dos “Melhores de 2019” para votação popular, onde o álbum dos cariocas figurou em destaque. Para votar é muito fácil, basta acessar o link a seguir e escolher a categoria desejada, mas lembre-se, para chegar a sessão dos ‘nacionais’, primeiro é preciso escolher os melhores ‘internacionais’, e não se esqueça de terminar sua votação com nome e e-mail para validá-la: https://roadiecrew.com/melhores-de-2019/.
Ouça “Curse Of Belial” na íntegra aqui: https://youtu.be/FM2KqKrv2aY. Como supracitado, o IMPERADOR BELIAL encontra-se em meio a ‘Return Of The Beast European Tour’, que está passando por Polônia, Holanda, França, Alemanha, República Tcheca, Eslováquia e Bélgica em 12 apresentações. Contato para shows: E-mail: imperadorbelial666@gmail.com e WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

The Cross: “Still Falling” está entre os melhores álbuns de 2019 pelo site Underground Extremo, confira!
17/01/2020

Trabalhando pesado na gravação do vindouro trabalho, “4 Ways To Die Vol. II” - que será lançado ainda neste primeiro semestre - o THE CROSS ainda colhe positivos frutos do atual álbum, “Still Falling”. O site Underground Extremo acaba de divulgar sua lista dos melhores de 2019, onde no quesito Doom Metal, os baianos figuram ao lado de nomes como Volkmort, Albor, Ode Insone entre outros, confira: http://www.undergroundextremo.com/2020/01/melhores-do-ano-2019-doomdsbm.html.
Ouça “Still Falling” na íntegra aqui:
Spotify: https://open.spotify.com/album/5vRcHaGQiMB4Umj9jaNhIW
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/88113722
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/still-falling/1454009268
YouTube Music: http://bit.ly/2OjJ5HC
Em paralelo, o THE CROSS divulgou mais um trecho com os bastidores das gravações do supracitado “4 Ways To Die Vol. II” - split CD com as bandas Aura HiemiS (Chile), Despondent Chants (Peru) e Funeris (Argentina) - onde é possível conferir os vocais para a faixa “Unnatural”, assista: https://www.facebook.com/thecrossdoom/videos/659423804795126/. Mais informações sobre este lançamento acesse: https://sanguefrioproducoes.com/n/2459. Contato para shows: E-mail: thecrossdoom@gmail.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thecrossdoom/; https://www.youtube.com/channel/UCAQmIpSnteUj6HDItI1oE_w; https://thecross.bandcamp.com/; https://soundcloud.com/the-cross-doom-metal e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/THECROSS/69. Fonte: Sangue Frio Produções.

Chromeskull confirma presença no ‘Brain Storm Metal Fest 10’, confira!
17/01/2020

Após anunciar que estava com sua agenda de shows para 2020 oficialmente aberta, não demorou para o CHROMESKULL confirmar a primeira data do ano. Trata-se do ‘Brain Storm Metal Fest 10’, que acontecerá no lendário Fofinho Rock Club no dia 29/02, onde a banda dividirá palco com Signnum, Antroforce e Wildfire. Para mais informações, acesse: https://www.facebook.com/Brain-Storm-Metal-Fest-2303447526588351/.
Como supracitado, o CHROMESKULL segue com datas disponíveis visando ampliar a divulgação do atual single “Screams In The Night”. Produtores interessados em mais informações sobre como leva-los até seus eventos, escrevam para chromeskull@outlook.com.br ou diretamente pelo WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções - e solicitem mais informações. Encontre “Screams In The Night” nas principais plataformas de streaming e download do mundo:
Spotify: https://open.spotify.com/album/40HMQC6e02ZTs0QNy85VIE
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/119132362
iTunes: https://music.apple.com/br/album/screams-in-the-night-single/1487977498
Claro música: https://www.claromusica.com/album/9990644/BR
Napster: https://us.napster.com/artist/chromeskull/album/screams-in-the-night
Ouça pelo YouTube: https://youtu.be/Lt782KkHKSQ. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://facebook.com/ChromeskullSpeedMetal/; https://www.instagram.com/_chromeskull_/; https://www.youtube.com/channel/UCy49QeJxPU7xbQGe9PtEZWw e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/CHROMESKULL/73. Fonte: Sangue Frio Produções.

Renaissance e Curved Air, duas das mais importantes bandas do Rock Progressivo tocam no Brasil em 2020
16/01/2020

Encontro inédito no País une as divas Annie Haslam (Renaissance) e Sonja Kristina (Curved Air), tocando os clássicos mais reverenciados pelos fãs. Apresentações acontecem em março, passando por São Paulo, Rio de Janeiro e Belo Horizonte, como parte da Top Cat Series, sequência de shows internacionais promovida pela Top Cat Produções Artísticas
Após shows esgotados em 2017, o Renaissance volta ao Brasil e, desta vez, acompanhado do também inglês Curved Air. Os grupos apresentarão seus shows na íntegra e, ao final, prometem brindar ao público com clássicos de seu repertório e várias surpresas, unindo as vozes poderosas de Annie e Sonja. As bandas se apresentam em março de 2020. São Paulo (Espaço das Américas), dia 19, Rio de Janeiro (Vivo Rio) no dia 21, e Belo Horizonte (Palácio das Artes), dia 22, receberão os grupos.
O Renaissance, que surgiu das cinzas de outra lenda do rock, os Yardbirds, celebra mais de quatro décadas de carreira apoiado na voz de cinco oitavas de Annie Haslam e na maestria das composições de Michael Dunford. O grupo mostrará seus clássicos mais reverenciados, como Song For All Seasons, Northern Lights e Sounds of the Sea, além do aclamado álbum Symphony of Light, lançado em 2014, que contém a faixa Waterfall, sobre as florestas brasileiras.
Já a Curved Air iniciou sua trajetória em 1970, misturando folk, música eletrônica, fusion e elementos clássicos acompanhados de um violino. O resultado foram oito álbuns de estúdio, com os três primeiros chegando ao top 20 britânico. O hit Back Street Luv (1971) é lembrado até hoje. Stewart Copeland, imortalizado como baterista do Police, foi responsável pelas baquetas da banda entre 1975 e 76. Além disso, ele e Sonja foram casados por 16 anos.
A parceria entre estas lendárias bandas do Rock Progressivo é inédita no Brasil, promessa de um evento inesquecível. O show do Renaissance celebra os 50 anos de carreira do grupo, trazendo um repertório recheado de hits, que contam a histórica do grupo.
Já o Curved Air, pisa pela primeira vez em palcos brasileiros, e vai fazer um show para os fãs apaixonados pelo grupo. "Darei ao público tudo que quer ouvir. Desejo que sintam a minha alegria em estar no Brasil pela primeira vez. Minha resposta será fazer um show com tudo que possa fazê-los felizes!", diz Sonja Kristina sobre o que esperar das apresentações:
As vindas do Renaissance e do Curved Air são parte do Top Cat Concert Series, um projeto que traz ao Brasil shows e eventos internacionais com música de qualidade, dando ênfase ao jazz, blues e rock de todo mundo, procurando agregar o publico em todas as suas apresentações. A reunião destas super bandas para a América do Sul foi idealizada pelo produtor carioca de 54 anos, Steve Altit, que com mais de 30 anos de experiência, aposta na qualidade musical dos seus eventos para atrair o grande público.
A Noite de Rock Progressivo é o primeiro evento anunciado pela Top Cat para a temporada do Top Cat Concert Series 2020. O Concert Series foi iniciado em 2017, trazendo grupos como o próprio Renaissance e 10.000 Maniacs, ambos lotando suas apresentações.
Em 2018 e 2019, anos repletos de dificuldades, com uma recessão econômica jamais enfrentada pelos brasileiros, índices de violência assustadores e quadro político extremamente desconfortável, a Top Cat continuou apostando na qualidade de seus eventos como forma de proporcionar ao publico momentos de paz e tranquilidade, buscando integrar gerações apaixonadas pelas canções dos anos 70 e 80 em ambientes confortáveis e seguros. O Top Cat Concert Series trouxe shows inesquecíveis como Steve Hackett (guitarrista do Genesis), PFM - Premiata Forneria Marconi e Carl Palmer ELP Legacy, Tommy e o fantástico musical Rumours of Fleetwood Mac, que encantou a todos em suas apresentações pela America Latina.
Em 2020, a empresa promete continuar enfrentando as adversidades e brindar o público com shows e eventos internacionais de qualidade, dando ênfase ao jazz, blues, rock clássico e progressivo de todo mundo, procurando emocionar o publico em suas apresentações.
Renaissance
O Renaissance tem uma rica história, que o coloca entre os pioneiros do rock progressivo. Annie Haslam e Michael Dunford, acompanhados de John Tout (teclado), Jon Camp (baixo) e Terry Sullivan (bateria), moldaram o som do grupo pelo conhecimento profundo dos seus instrumentos. O reconhecimento inicial veio pela mistura do progressivo com as influências da música clássica e os arranjos sinfônicos.
O grupo é conhecido como o que melhor utilizou o som de orquestras inteiras em seus álbuns nos primeiros anos. Após excursões pela Europa não demorou para que rádios influentes do rock progressivo americano como a WNEW (Nova York), WMMR (Filadelphia) e WHFS (Washington) mostrassem o som da banda para os Estados Unidos. Em pouco tempo, espaços como o Carnegie Hall em Nova York (com a New York Philharmonic Orchestra) e o Royal Albert Hall em Londres (com The Royal Philharmonic Orchestra e a Royal Chorale Society) abriram as portas para o Renaissance. Em 1978 veio o hit Northern Lights, até hoje em alta rotação nas rádios. A banda se separou no final dos anos 80 quando Annie Haslam partiu para a carreira solo.
Celebrando os 40 anos da fundação do grupo, em 2009, Michael e Annie recrutaram uma nova formação para excursionar com Rave Tesar (teclado), David J Keyes (baixo), Tom Brislin (teclado) e Frank Pagano (bateria). Em 2014 veio o primeiro álbum em 13 anos, 'Symphony of Light'. O disco é um tributo às melodias inesquecíveis de Michael Dunford, que faleceu em 2012. 'Symphony of Light' começa com a letra inspirada de Annie Haslam na faixa-título sobre a vida de Leonardo da Vinci. O álbum mergulha o ouvinte em sabores sônicos de países distantes, com arranjos orquestrais e letras inusitadas, com direito a convidados como Ian Anderson (Jethro Tull) e John Wetton (Asia/King Crimson/UK).
Curved Air
O Curved Air também é uma banda pioneira do rock progressivo inglês, composta por músicos com diferentes formações. O grupo se tornou famoso graças aos seus shows ao vivo e ao termo 'Art Rock' que definia seu som: um violino combinado com sintetizadores eletrônicos, uma guitarra mágica e a presença hipnótica da cantora Sonja Kristina. A combinação desses elementos levou o Curved Air da cena alternativa para o topo das paradas no começo dos anos 70.
Ao lado de bandas como o High Tide e East of Eden, o Curved Air foi um dos primeiros grupos a usar um violino elétrico, manuseado de forma inspirada por Darryl Way. Alternando teclado e guitarra, Francis Monkman abriu portas para os vindouros sons eletrônico e ambiente. O ainda baterista do grupo Florian Pilkington Miksa acompanhado do talento artístico do baixo de Chris Harris, fornecia o expressivo pulso rítmico que é a marca registrada do Curved Air.
O Curved Air lançou oito álbuns de estúdio e, mesmo sendo inovadores do rock progressivo, se tornaram estrelas do pop com o single Back Street Luv, em 1971. A formação atual, com Sonja Kristina, Florian Pilkington-Miksa, Kit Morgan, Chris Harris, Robert Norton e Paul Sax excursiona desde 2009.
Em 2012 lançaram um CD/DVD ao vivo 'Live Atmosphere' uma coletânea da banda tocada pela formação atual. 'Live Atmosphere' foi produzido por Marvin Ayres, incluindo um DVD bônus com momentos ao vivo amparados por uma colagem visual atmosférica. Curved Air é uma banda única, sintetizando uma mistura eclética de estilos musicais. Além de Backstreet Luv, outros hits do grupo incluem It Happened Today, Vivaldi e Marie Antoinette. Sonja Kristina lidera uma nova e talentosa formação levando o som do grupo para o público do século 21. As aparições do Curved Air em shows e festivais continuam encantando com sua mistura de temas clássicos, sons eletrônicos, energia do pop/rock e lindas músicas atemporais, tocadas com paixão e extremo virtuosismo.
Realização: Top Cat Produções Artísticas
Datas da Tour Brasil 2020 Renaissance/Curved Air
19 de Março de 2020 São Paulo - Brasil Espaço das Américas
21 de Marco de 2020 Rio de Janeiro - Brasil Vivo Rio
22 de Marco de 2020 Belo Horizonte - Brasil Teatro Palácio das Artes
Top Cat Produções Artísticas e Eventos Esportivos e www.topcat.com.br
ASSESSORIA DE IMPRENSA TOP CAT: Ana Paula Romeiro

Symphony X celebra 25 anos com show especial em São Paulo e um dos nomes mais venerados do prog metal mundial anunciou nova tour pela América Latina em agosto. 16/01/2020 O Symphony X, um dos principais representantes do metal progressivo mundial, anunciou recentemente nova turnê pela América Latina em agosto para celebrar seus 25 gloriosos anos de estrada. Como não poderia ser diferente, São Paulo é uma das principais capitais do Mundo a receber a majestosa performance da “25th Anniversary Latin American Tour 2020". O show está confirmado para o dia 29 de agosto, na Tropical Butantã, em São Paulo. Este é mais um evento Top Link Music, em parceria com a Rádio & TV Corsário. Os ingressos já estão à venda pelo site da Bilheto (https://bilheto.com.br/evento/178/Symphony_X) e pontos autorizados.

No repertório, Russel Allen (vocal), Michael Romeo (guitarra), Michael Pinnella (teclado), Michael LePond (baixo) e Jason Rullo (bateria) prometem um setlist bastante especial, reunindo os maiores clássicos da banda por todos esses anos de carreira. Será uma grande oportunidade para os fãs da América Latina, pois a turnê garante momentos únicos e inesquecíveis, com apresentações impressionantes. “Estamos extremamente ansiosos para celebrar esse marco histórico em nossa carreira! No ano passado, os shows na Europa e na América do Sul foram incríveis, e agora mal podemos esperar para compartilhar essa turnê de aniversário com nossos fãs maravilhosos em 2020. O grupo acrescenta: “Estamos realmente animados porque é uma turnê que celebrará 25 anos de uma verdadeira jornada musical. Ficamos felizes em poder retribuir o carinho de todos ao levar muitas músicas especiais para aqueles fãs que nos acompanham por todo esse tempo!”, comentou a banda. Criado pelo guitarrista Michael Romeo, o Symphony X surgiu em Nova Jersey (EUA), em 1995. Por todos esses anos, gravaram álbuns adorados pelos fãs. Com uma mistura inovadora de heavy metal, rock progressivo e sons neo-clássicos pesados, Romeo e seu companheiros começaram com um álbum de estreia (lançado no Japão em 94 e mundialmente em 95) que iniciou a jornada da banda em criar um modelo para geração mais jovem de rock progressivo. "The Damnation Game" (1995) marca o início da segunda formação da banda: com o vocal carismático, profundamente emocional e implacavelmente agressivo de Russel Allen; "The Divine Wings Of Tragedy" (1977) teve como ênfase a abordagem progressiva da banda, e ainda é considerado como a maior obra prima do Symphony X; "Twilight in Olympus" (1998), revisitou os aspectos clássicos do grupo com sua ‘Sonata’ instrumental (baseada na sonata para piano No. 8, "PathÉtique", de Ludwig van Beethoven); "Via V: The New Mythology Suite" (2000), um álbum conceitual para a virada do milênio, abordando o mito de Atlanta; "Live on The Edge Forever" (2002), foi a prova visual de que a banda poderia transportar com facilidade materiais complexos para o palco. "The Odyssey" (2002), inspirado por um poema do inglês John Milton, é conhecido como o álbum mais agressivo da banda até então; "Paradise Lost" (2007), é considerado o trabalho mais obscuro e gótico da discografia do grupo. Seja pela genial escrita e execução de Michael Romeo, incubando seus pensamentos por exatos quatro anos desde o último estrondoso álbum da banda, "Iconoclast" (2011), ou a ou as batalhas heroicas de saúde do baterista Jason Rullo, se recuperando de uma parada cardíaca em 2013, ou simplesmente a maturidade da banda em segurar um lineup de rock sólido nos últimos 25 anos, o Symphony X atingiu um alto nível de maturidade em seu nono álbum, chamado "Underworld" (2015). As batalhas que os integrantes enfrentaram pelo caminho os fizeram mais fortes para insistir em tocar músicas intelectualmente e tecnicamente desafiadoras para os fãs que pedem por isso. Fortalecidos novamente pelas evoluções da indústria musical, de lançamento em lançamento, o Symphony X triunfou. Atualmente, o Symphony X continua a apresentar um metal progressivo espetacular e os credencia como uma das maiores do seu estilo em todo o mundo, sendo apreciada por milhares de fãs. Links relacionados: https://www.facebook.com/symphonyx; https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial; https://www.facebook.com/RadioTvCorsario; https://www.facebook.com/tropicalbutanta e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Amenra faz turnê na América Latina no mês que vem
16/01/2020

Sensação do Metal no exterior, os belgas do Amenra se apresentam pela primeira vez na América Latina no mês que vem. Serão 7 datas, sendo 3 no Brasil (Belo Horizonte, Rio de Janeiro e São Paulo), México, Argentina e Chile. Todos os shows do Brasil terão participação da banda Labirinto. As datas são:
Latin American Tour 2020
22/02 - México City, México @Sangriento ‘Doom City Fest 2020’
23/02 - Monterrey, México @Cafe Iguana
26/02 - Buenos Aires, Argentina @Uniclub
27/02 - Santiago, Chile @Rocky Guitarras
28/02 - Rio de Janeiro/Brasil @Solar de Botafogo*
29/02 - Belo Horizonte/Brasil @A Autêntica*
01/03 - São Paulo/Brasil @Fabrique Club*
Special Guest: Labirinto*
Ingressos dos shows do Brasil já estão disponíveis em:
RJ - https://ticketbrasil.com.br/show/7328-amenra-riodejaneiro-rj/
MG - https://ticketbrasil.com.br/show/7329-amenra-belohorizonte-mg/
SP - https://ticketbrasil.com.br/show/7330-amenra-saopaulo-sp/
O Amenra, foi formado em 1999, em Kortrijk (Bélgica). Eles são fortemente influenciados por Post Hardcore, Doom, Sludge e Post Metal, tendo o Neurosis como uma de suas principais referências. Eles gravaram 6 álbuns de estúdio, sendo os últimos lançados pela Neurot Recording (de propriedade da galera do Neurosis), além de uma série de EP’s, discos ‘ao vivo’, além de colaborações com importantes músicos ligados ao ‘avant garde’ do Metal.
Por ser a primeira vez da banda na América do Sul, eles prometem realizar “os shows mais impactantes da atualidade” - seu som traz uma carga enorme de melodias emocionais e intensas, além das performances corporais do vocalista Colin H. Van Eeckhout, e suas perfurações. Colin H. Van Eeckhout (vocal), Mathieu J. Vandekerckhove (guitarra), Lennart Bossu (guitarra), Levy Seynaeve (baixo) e Bjorn J. Lebon (bateria). Assista o Amenra ao vivo na Bélgica: https://www.youtube.com/watch?v=uZrFKD0553g.
A banda Labirinto existe desde 2004, e ao longo de sua existência, a banda sempre foi muito bem avaliada pela mídia especializada, com reviews de seus discos e shows em sites/publicações de renome mundial - The Guardian, RollingStone, Globo, Metal Hammer - e teve três lançamentos destacados entre os melhores do ano pelo jornalista Fábio Massari. Na bagagem, o sexteto traz seis turnês internacionais entre Estados Unidos, Canadá e Europa, várias passagens por Sescs e Centros Culturais de todo país e participações em grandes festivais nacionais e internacionais, como Dunk!Festival (Bélgica), South By Southwest (EUA) e North by Northwest (Canadá), Overload Music Fest (Brasil), DoSol (Brasil) e Coquetel Molotov (Brasil). Em 8 de fevereiro de 2019, foi lançado o terceiro disco completo do Labirinto int itulado "Divino Afflante Spiritu". A banda apresentou o novo disco em cinco shows pelo Brasil este ano, e realizou mais uma turnê europeia. A produção é da Xaninho Discos. Páginas relacionadas: www.facebook.com/churchofra/; www.facebook.com/labirintoband/; www.facebook.com/xaninhodiscosbrazil/ e www.facebook.com/lpmetalpress/.

Anguere: Oficializando Data de Lançamento
16/01/2020

Estamos oficializando a data de lançamento do nosso novo EP “Castigo”! Data confirmada para 03 de Fevereiro de 2020 na forma física e nas mídias sociais da banda. Também estará disponível nas plataformas digitais com a parceria do selo WTF Records. Esse novo trabalho conta com 4 faixas e a nova formação da banda, sendo um novo começo e uma nova influencia que se agrega com a chegada do novo integrante. Em breve vamos divulgar a Arte da capa do EP e também uma oportunidade para quem quiser receber o trabalho na forma física antes do lançamento. Em Breve!!!
Acompanhe-nos para ficar por dentro das novidades: Site: http://anguerehc.wixsite.com/banda; FaceBook: https://www.facebook.com/AnguereThrash/; Twitter: https://twitter.com/Anguere; BandCamp: https://anguerehardcore.bandcamp.com/ e E-mail: angueresom@gmail.com.

Golpe de Estado: primeiro show do ano acontece neste sábado em Caieiras/SP
16/01/2020

Neste sábado o Golpe de Estado dará início a temporada de shows de 2020, com uma apresentação na cidade de Caieirias/SP. O evento acontece no Valhalla Pub (Rua Maria Maderik Manoel, 60, Caieiras, SP), a partir das 19h. Os ingressos custam R$20. A abertura ficará por conta da banda Last Train, que faz tributo ao Ira! e apresenta todos os clássicos da banda de Nasi e Edgard Scandurra. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/2749701988430362/.
Em junho do ano passado, o Golpe de Estado lançou uma nova música; “A Fila Vai Andar” - a primeira desde o álbum “Direto do Front”, que foi lançado em 2012 e contava com o saudoso Helcio Aguirra. Assista o lyric vídeo de “A Fila Vai Andar”: https://www.youtube.com/watch?v=j5B65v-XzzY.
Em 2018 o Gole de Estado lançou o CD e o DVD “30 Anos Ao Vivo”, como parte das comemorações de mais de 30 anos. O disco e o DVD trazem a performance gravada na Clash Club, em São Paulo, que contou com vários convidados especiais, dentre eles, Andreas Kisser (Sepultura) e o lendário - e vocalista original - Catalau.
Assista o vídeo de “Noite de Balada”, retirado do DVD “30 Anos Ao Vivo”: https://www.youtube.com/watch?v=qhVzdGg8aoM.
A formação do Golpe de Estado traz Nelson Brito (baixo e nacking vocals), João Luiz (vocais), Marcello Schevano (guitarra e backing vocals) e Robby Pontes (bateria).  Páginas relacionadas: www.facebook.com/bandagolpedeestado/; www.facebook.com/tc7producoes/ e www.facebook.com/lpmetalpress/.

Vision Of Atlantis: Show em São Paulo sofre alteração de data e Local
16/01/2020

O show do visions of Atlantis em São Paulo, anteriormente marcado para o dia 22 de março de 2020, sofreu uma alteração e acontecerá em novembro no dia 8 (Domingo), o novo local será a JAI CLUB onde a banda tocou pela primeira vez. A mudança aconteceu por um conflito na agenda da banda. Os ingressos que já foram adquiridos serão válidos para a nova data e não precisam ser trocados. vendas e informações: https://www.clubedoingresso.com/evento/visionsofatlantis-sp.

Judas Priest: Richie Faulkner detona Rock Hall of Fame por não escolher a banda
16/01/2020

O guitarrista Richie Faulkner fez críticas ao Rock and Roll Hall of Fame por deixar de fora o Judas Priest, banda que integra desde o início da década passada, da classe de induzidos para 2020. Nine Inch Nails, The Notorious B.I.G., Whitney Houston, Depeche Mode, The Doobie Brothers e T. Rex foram os escolhidos pela curadoria de mais de mil representantes da indústria fonográfica e se juntarão ao "hall da fama do rock".
Faulkner apontou que o Rock and Roll Hall of Fame "não tem credibilidade", pois deixou o Judas Priest de fora e, antes de 2020, a banda esteve apenas na votação de 2018, mesmo estando elegível desde 1999 - ano em que seu álbum de estreia completou 25 anos, conforme regra estipulada pela instituição. Também em 2018, não entrou na classe final de induzidos.
O guitarrista se manifestou pelo Twitter após o radialista Kenny Sargent, que é fã do Judas Priest, criticar a opção por introduzir Depeche Mode, Whitney Houston, Nine Inch Nails e The Notorious B.I.G. antes do Judas Priest. "Não faz sentido, não é, Kenny? Por isso, o Rock Hall não tem credibilidade para mim e nunca teve", afirmou Richie Faulkner.
O músico continuou a se manifestar em outros tweets. "Já falei antes, mas 50 anos e ainda fazendo música e excursionando pelo mundo aos melhores fãs do mundo é o maior prêmio que consigo pensar. Essas instituições são baseadas no que esses caras ajudaram a criar e não ser incluído é uma piada total. Já falei haha", afirmou, em um dos posts.
"Se você quer chamar de ROCK Hall, precisa COMEÇAR com uma base saudável de ROCK (em todas as suas formas) para construir. Os irmãos e irmãs que criaram e desenvolveram nosso amado estilo de música e ajudaram na evolução. Caso contrário, o que isso significa?", declarou Faulkner, em outro tweet.
Embora tenha alguns representantes do rock como vencedores do ano, diversos nomes ligados ao estilo, como Judas Priest, MC5, Motörhead, Thin Lizzy, Soundgarden, Dave Matthews Band, Pat Benatar e Todd Rundgren, além de Kraftwerk e Rufus featuring Chaka Khan, ficaram de fora após concorrer às vagas para a classe de 2020.
Chama atenção, inclusive, a ausência da Dave Matthews Band na lista de induzidos, pois foi a vencedora da enquete popular, encerrada no início da semana. A votação conta apenas como um voto entre mil, porém, este é o primeiro ano desde o momento em que o Rock and Roll Hall of Fame abriu página para opinião pública que o ganhador dos votos gerais não se faz presente na lista final.
A cerimônia de indução do Rock and Roll Hall of Fame 2020 acontece em Cleveland, no dia 2 de maio. A transmissão será realizada pela HBO - ao que tudo indica, ao vivo nos Estados Unidos, mas semanas depois no Brasil.

British Lion: banda de Steve Harris lança clipe para a música "The Burning"; assista
16/01/2020

O British Lion, projeto comandado pelo baixista e líder do Iron Maiden, Steve Harris, divulgou um clipe para o segundo single de seu próximo álbum. A faixa, intitulada "The Burning", tem o mesmo título do disco, que chega a público nesta sexta-feira (17). Assista ao clipe a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=pGjI6PORqCA. 
O álbum "The Burning" é o segundo da banda, que também conta com os guitarristas David Hawkins e Grahame Leslie, o baterista Simon Dawson e o vocalista Richard Taylor. O álbum de estreia, autointitulado, saiu em 2012. "Estamos trabalhando em 'The Burning' nos últimos dois anos e todos estamos satisfeitos com os resultados. Começamos a tocar algumas dessas músicas nas turnês recentes e tivemos uma reação fantástica dos fãs, então, estamos empolgados por compartilhar esse álbum com o mundo. Também estamos ansiosos para ir à estrada e ver todos nos shows", afirmou Richard Taylor, em material de divulgação.  Outro single, a música "Lightning", já foi divulgado anteriormente. Ouça: https://www.youtube.com/watch?v=E_b8cO7Fi80.
O ano de 2020, ao que tudo indica, será de hiato parcial para o Iron Maiden, apesar dos shows marcados para alguns meses do ano. Além de Steve Harris, o vocalista Bruce Dickinson já revelou que tem planos paralelos à banda.

Ozzy Osbourne: ele e suas "sete vidas" serão tema de documentário; veja trailer
16/01/2020

Ozzy Osbourne será tema de um documentário. A produção, intitulada "Biography: The Nine Lives Of Ozzy", estreia no festival South By Southwest, em março, ainda sem data para exibição pública. Produzido pela A&E e com direção de R. Greg Johnston, "Biography: The Nine Lives Of Ozzy" tem produção executiva do próprio Ozzy, junto de sua esposa e empresária Sharon e um dos filhos do casal, Jack.
Em um trailer já divulgado, Ozzy Osbourne aparece falando sobre sua juventude. Relatos de músicos convidados que foram influenciados por ele, como Marilyn Manson, Rob Zombie e Post Malone também são incluídos. Assista ao trailer: https://player.vimeo.com/video/383665486.
Ozzy voltou "com tudo" em 2020. Após passar por sérios problemas de saúde em 2019 e cancelar dezenas de shows marcados, o Madman gravou um novo álbum ainda naquele ano, "Ordinary Man", que chega em 21 de feereiro, e está se preparando para voltar à estrada em maio.

Paul Di'Anno: vocalista anuncia último show da carreira com outros ex-Maiden 16/01/2020 O vocalista Paul Di'Anno, ex-Iron Maiden, confirmou que fará o último show de sua carreira em 2020. A apresentação acontece no Beermageddon Festival, em Bromsgrove, na Inglaterra. Para a apresentação, Di'Anno será acompanhado de uma banda chamada Ides of March, com outros ex-integrantes do Iron Maiden. São eles: os guitarristas Terry Wapram e Terry Rance e o baterista Doug Samson. Além deles, o baixista Speed Harris, do tributo Hi-On Maiden, completa a formação.

O material de divulgação diz que será ¨o show final de Paul Di'Anno¨. ¨Após passar por sérias dificuldades de saúde nos últimos meses, Paul foi aconselhado pelos médicos a se aposentar dos palcos em 2020, após o show com o Ides of March em Beermageddon. Paul terá que fazer um grande esforço, mas ele está determinado que quer se despedir com estilo e dar um show memorável por fim¨, diz. Di'Anno afirmou que tem sido ¨doloroso¨ esperar por 4 anos para voltar aos palcos. ¨Espero poder fazer esse show de pé e estou empolagdo. Poder estar de pé será ótimo - se não, 'hell on wheels' para vocês¨, afirmou, em menção à cadeira de rodas que tem usado. Além disso, foi anunciado que um documentário sobre a vida de Paul Di'Anno está sendo produzido pelo mesmo diretor do filme sobre Lemmy Kilmsiter, do Motörhead: Wes Orshoski. O longa será lançado ainda em 2020.

Avenged Sevenfold ressurge e lança a música inédita "Set Me Free"
16/01/2020

O Avenged Sevenfold lançou, sem aviso prévio, uma música inédita. A faixa, intitulada "Set Me Free", foi gravada em 2013 para o álbum "Hail To The King", mas não entrou para a tracklist final. Ouça a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=KMpIMi55VSs.
"Set Me Free" será integrada à versão em streaming da coletânea "Diamonds In The Rough", que será disponibilizada em 7 de fevereiro. A seleção de músicas foi divulgada originalmente em 2008, junto do DVD ao vivo "Live In The LBC".
De recesso em 2019, o Avenged Sevenfold tem mantido suas atividades em ritmo mais tranquilo após o vocalista M. Shadows ter sofrido problemas nas cordas vocais em 2018. Naquele ano, a banda divulgou uma música inédita, intitulada "Mad Hatter", para a trilha sonora do game "Call Of Duty: Black Ops 4". O álbum mais recente do Avenged Sevenfold é "The Stage", que também contou com lançamento surpresa e outubro de 2016.

Macumbazilla: novo single, Morningstar, liberada nas plataformas digitais
16/01/2020

Morningstar, novo single do Macumbazilla, acaba de ser oficialmente liberado em todas as plataformas digitais. Usuários de Spotify (link abaixo), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras, já podem conferir essa belíssima canção do grupo curitibano - https://open.spotify.com/track/0lgxe5kfKMDQziPlOxCicL?si=AfA6apQiQmW9M53lJvLsrw.
Essa é a segunda música oficialmente apresentada nessa nova fase de lançamentos e novidades que estão sendo preparadas pela banda. A música Morningstar conta com a participação de músicos da Orquestra de Cordas do Iguaçu. A letra aborda em sua temática, explorar um dos problemas de saúde mais expressivos na sociedade moderna, a depressão.
Você também pode conferir a música em vídeo oficial, disponível no canal de YouTube da banda. Em breve, mais detalhes e novidades acerca de lançamentos do Macumbazilla serão apresentadas aos seus fãs e seguidores. Formação: André Nigoski - vocal/guitarra; Carlos “Piu” Schner - baixo; Júlio Goss - bateria.
Mais informações: Site Oficial: https://www.macumbazilla.com.br/; Facebook: https://www.facebook.com/macumbazilla/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/macumbazilla.

Plano D: lança clipe de How?, em seu canal de YouTube
16/01/2020

Com o lançamento oficial de seu primeiro álbum de estúdio, Rusted Dusted Broken, a banda Plano D, almeja apresentar ao país e o mundo, uma obra que não irá deixar nenhum fã de música pesada desapontada. A qualidade individual e agressividade imposta na musicalidade do grupo, aliada a uma belíssima produção, apontam o registro lançado no início desse mês de janeiro, como um álbum que facilmente irá figurar entre os melhores lançamentos de 2020.
Produtivos e engajados com o consumo da música, o Plano D, apresenta oficialmente seu primeiro clipe oficial. A faixa, How?, que abre o disco, é oficialmente liberada no canal de YouTube da banda e você confere essa pancada na orelha: https://www.youtube.com/watch?v=NAClrWEoP8w.
A banda está apenas iniciando seu trabalho de divulgação que promete ser extenso e carregado de novidades. Não deixe de acompanhar essa grande revelação do ano e que, acaba de presentear os fãs da boa música, com um trabalho incrivelmente pesado.
PLANO D: Paulo Henrique - Voz/Guitarra; Eduardo Ramos - Baixo e Thiago Caurio - Bateria.
Links: Website: https://www.planod.band/; Instagram: https://www.instagram.com/planod.band/; Facebook: https://www.facebook.com/planod.band/; Twitter: https://twitter.com/planodband/ e Spotify: https://open.spotify.com/artist/7INFRCpp5QqLyBNaTmWavs.

Monday Riders: estreia lyric de Hold Your Fire
16/01/2020

O grupo de Rock and Roll/Hard Rock, em maior crescente do centro-oeste brasileiro, Monday Riders, comprova os motivos que os fazem ser uma das melhores bandas do estilo na atualidade com o lançamento de seu mais novo lyric vídeo. Hold Your Fire, novo single da banda, acaba de ser liberada em uma produção visual muito bem elaborada no canal oficial da banda. O vídeo contém imagens da arte que irá figurar no álbum de estúdio que está sendo finalizado, Fire, Blood and Gasoline, veja: https://www.youtube.com/watch?v=UtEyTC1SvSo.
Muitas novidades estão sendo preparadas para esse ano e logo mais, a Monday Riders irá apresentar conteúdos inéditos aos seus fãs. Agora assista ao lyric de Hold Your Fire.
Monday Riders é formado por: Jairo Resenrods - vocal; Marco de Sensi - guitarra; Wagner Felix - baixo e Paulo Meneses - bateria.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/mondayriderspage; YouTube: https://www.youtube.com/user/mondayriders; Instagram: https://www.instagram.com/mondayriders/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monday-riders/.

Warleggion: revela tracklist e data de lançamento do disco Knock Me Down
16/01/2020

O álbum que irá marcar oficialmente a estreia do Warleggion com um full, Knock me Down, tem novidades e detalhes apresentados pela banda. Com produção, captação e engenharia de som, feitas pelos próprios músicos da banda, o registro contará com 08 faixas do mais puro Heavy Metal. Além de apresentar algumas músicas inéditas, o álbum terá as faixas do primeiro e autointitulado EP Warleggion, regravadas com os vocais de Flavio Sozigam.
Outro ponto importante, é que, Knock Me Down, será oficialmente lançado em todas as plataformas digitais, dia 10 de fevereiro pelo selo da Roadie Metal. Todas as faixas foram remasterizadas e irão apresentar uma produção impecável e moderna, garantem os integrantes da banda.
Confira as tracks e ordem do novo álbum do Warleggion: 01 - Knock me Down; 02 - Sky Light; 03 - Rapids; 04 - To Stay; 05 - Crunched Earth; 06 - Bite; 07 - Living in Hell e 08 - Wallerian.
WARLEGGION É FORMADO POR: Maurício Filho - guitarras; Flávio Sozigam - contrabaixo/Vocal e Igor Sueiro - bateria.
MAIS INFORMAÇÕES: Youtube: http://bit.ly/2uRx8j4; Facebook: https://www.facebook.com/Warleggion/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/warleggion/.

Motorocker: Primeiro show em Curitiba será dia 15 de fevereiro no CWB Rock Fest Motorocker - Evento 06
16/01/2020

Daqui a exato um mês, será realizado em Curitiba/PR, o megaevento CWB Rock Fest, onde grandes nomes da cidade se apresentam ao público que comparecer no CWB Hall. O nome do Motorocker é a atração principal do evento e confirma essa como a primeira apresentação do ano em sua cidade natal. O time de peso, formado por músicos conceituados do cenário brasileiro, prepara aquele show vibrante e contagiante, que só eles sabem fazer.
Com realização marcada para o dia 15 de fevereiro, o CWB Rock Fest, contará também com as bandas TNSHE (fazendo especial aos discos do AC/DC com Bon Scott) e The Shadettes (Nazareth Cover), como atrações de abertura. Os ingressos já estão à venda pelo link: www.bilheto.com.br e quem adquirir antecipadamente, tem desconto na aquisição. Corra e garanta sua presença!

Ritos Sombrios: quebrando pescoços com novo single, Deus do Abandono, lançado nas plataformas digitais
16/01/2020

Insanamente, as músicas da Ritos Sombrios, atravessam a velocidade da luz com seus riffs rápidos, cozinha agressiva e vocais urrados. Esse fato pode facilmente ser comprovado nas músicas que a banda vem gradativamente apresentando ao público brasileiro. Calcado na linha Brutal Death Metal, o grupo que é do estado do Maranhão, acaba de disponibilizar a inédita, Deus do Abandono, em todas as plataformas digitais. A música cantada em português, é uma porrada monstruosa.
Com uma produção impecável, a banda rapidamente vem se tornando a maior promessa/revelação do estilo no país. O novo single você confere abaixo pelo Spotify. Caso seja usuário de outro aplicativo de música, pode dar uma busca que irá facilmente encontrar o perfil do Ritos Sombrios - https://open.spotify.com/track/5yDFspu9KG28dLSxFEzbGk?si=l8CVYrvNTH-iu-bfpuFtVQ.
A formação atual da banda é: Iury Gustavo (Iury Filth) - Voz; Jean Amorim ( Jack)- Baixo; David Lopes- guitarra e Izaque - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/RitosSombrios/; Instagram: https://www.instagram.com/ritossombrios/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCODyThGO2mLYL-ej2U8JXHA.

Leprosy: se apresenta neste sábado em Goiânia no evento Terror Sonoro Metal Fest
16/01/2020

A próxima apresentação do Leprosy, tradicional banda de Death Metal de Goiânia, será neste sábado, 18 de janeiro no Estúdio Sonoro. O grupo leva seu peso e fúria, para o público que comparecer ao evento. Uma grande novidade para esse show, é que, a banda irá tocar pela primeira vez, algumas músicas inéditas que estarão sendo lançadas em seus próximos registros de estúdio.
Além da banda Leprosy, o evento contará com as bandas Arvak, Suttura e Dyatryb, se apresentando no Terror Sonoro Metal Fest. Os shows terão início as 20h00 e os ingressos estão sendo vendidos pelo valor de R$10,00. Mais informações sobre o evento: https://web.facebook.com/events/581896295689697/.

Mitsein: libera single inédito, Scars, em todas as plataformas digitais 16/01/2020 A grande promessa do Symphonic/Heavy Metal, a banda Mitsein, vem gradativamente apresentando suas músicas ao público brasileiro e internacional. Após liberar os singles, Revenge e I Will Find My Away, é chegada a hora de disponibilizar a inédita, Scars. A mais pesada música da banda, até o presente momento, apresenta linhas mais diretas e furiosas, comprovando o talento do grupo em criar diversas dinâmicas diferentes para sua proposta musical.

A música está liberada em todas as plataformas digitais. Usuários de Spotify (https://open.spotify.com/track/57Em19l6RE7HbQsOT8vG9S?si=t2JcVx4ETFSVwFZf_6HetA), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Music Amazon e CD Baby, podem conferir essa canção incrível de quem sabe fazer o que se propõe. Muitas outras novidades e músicas novas serão apresentadas pela Mitsein, uma grande novidade ainda em segredo, é que, a banda já assinou com um renomado estúdio e produtor, que será o responsável por captar e produzir o disco de estreia da banda, planejado para ser lançado ainda em 2020. Formação: Cristienne Graciano - voz; Jeff Oliveira - guitarra; Josa - guitarra; André Oliveira - baixo e Aquiles Lima - bateria. Mais Informações: https://www.instagram.com/mitseinoficial/?hl=pt-br; https://www.facebook.com/mitseinband e https://www.youtube.com/channel/UCd88WSebdD2-IG2i2I69jww.

Vocifer: lança oficialmente, Biouna, álbum conceitual e que marca a estreia da banda no cenário nacional
16/01/2020

Um dos estados brasileiros mais cativantes por sua cultura, rica em folclóricas histórias regionais, o Tocantins, apresenta ao mundo, uma banda de Heavy Metal que promete estremecer o estilo no Brasil e mundo, com seu álbum de estreia que acaba de ser lançado oficialmente. Formada por músicos conceituados do estado, a Vocifer chega com um belíssimo cartão de apresentação. O álbum, Boiuna, oficialmente lançado neste 15 de janeiro, carrega consigo elementos tradicionais em linha melódicas muito bem compostas e um diferencial de tudo que é escrito liricamente por bandas do país.
Todo o enredo das 10 composições do disco, Boiuna, retratam a história da cobra gigante, que carrega o nome do disco e aterroriza o imaginário do povo ribeirinho. Vale lembrar que o estado do Tocantins, é banhado pelo Rio que carrega o nome do estado e possui diversos povoados as margens do rio.
O álbum inicialmente está liberado para usuários de toda e qualquer plataforma digital. O disco pode ser conferido no Spotify ( https://open.spotify.com/album/59I9fPaoEmL9HF26VuOobi?si=vzpC5WgITDK8MjebKUeNsg ), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras. Acesse, confira e se encante com essa grande obra brasileira. O disco foi gravado no estúdio Fusão com a supervisão, produção e masterização de Thiago Bianchi. Um dos maiores profissionais do Metal Nacional.
Tracks: 01 - Release the Night; 02 - Lady Moon; 03 - The Curse of River’s Lord - Pt.1; 04 - The Curse of River’s Lord - Pt.2; 05 - Primal Clash; 06 - Up on the Hills; 07 - Lord of the Rain; 08 - War of Vendetta; 09 - Hummingbird e 10 - Used to be.
Formação: João Noleto - Vocal; Lucas Lago - Baixo; Pedro Scheid - Guitarra; Gustavo Oliveira - Guitarra e Raphael Carvalho - Bateria.
Links: https://web.facebook.com/Vocifer/; https://www.instagram.com/vocifer/ e https://www.youtube.com/channel/UCwh6yeT93o6X-CUrhcjkDNg.

Motörbastads: “Nightmare” está entre os melhores singles de 2019 pelos conceituados sites Metal na Lata e Arte Metal
16/01/2020

2019 não poderia ser mais positivo para os paranaenses do MOTÖRBASTARDS, após o lançamento digital e com três videoclipes do single “Nightmare”, a banda passou o ano inteiro fazendo grandes shows em turnês nacionais e internacionais. Em 2020 dois dos principais sites do Brasil, o Metal Na Lata e o Arte Metal, colocaram este atual trabalho em suas listas de “Melhores de 2019”, surpreendendo ainda mais o grupo, que já vinha tendo uma positiva receptividade da imprensa especializada, confira:
Metal na Lata: http://metalnalata.com.br/site/melhores-do-ano-2019-tarcisio-chagas/
Arte Metal: https://blogartemetal.blogspot.com/2020/01/melhores-do-ano-segundo-vitor.html
Lançado em janeiro de 2019, “Nightmare” está servindo como prévia para seu vindouro álbum, intitulado “We Are Bastards”, previsto ainda para este primeiro semestre. Visando viabilizar este lançamento, o MOTÖRBASTARDS está em busca de parcerias com selos e distros interessados em trabalhar neste projeto. Para mais informações escrevam para motorbastards@gmail.com ou sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com.
Assista aos seus videoclipes:
01 - We Are Bastards: https://youtu.be/gSpmrQsrYRw
02 - Mina de Tamandaré: https://youtu.be/SmFSIjpkVEI
03 - Nightmare: https://youtu.be/zcBi75lD8vE
Encontre também nas principais plataformas de streaming e download do mundo:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2qJzPdV1L6n6K23yK9B3Jw 
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/83090322
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/nightmare-single/1448130920
Napster: https://us.napster.com/artist/motorbastards/album/nightmare-344221292
Contato para shows: E-mail: motorbastards@gmail.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MOTORBASTARDS/; https://www.youtube.com/channel/UCr2RaBGgEhvM_lOjI910Uug; https://www.instagram.com/motorbastards/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/MOTORBASTARDS/63. Fonte: Sangue Frio Produções.

Monstrath: Iniciando 2020 com grande show no Caveira Velha Rock Bar em Jandira/SP
16/01/2020

Visando iniciar 2020 da forma como terminou 2019, com shows, o MONSTRATH já abre sua agenda com a primeira data do ano e com uma grande apresentação. A banda estará, no dia 28/03/2020 em Jandira/SP, no tradicional Caveira Velha Rock Bar, onde dividirá palco com Paradise In Flames, Mortifer Rage, Ancestral Malediction, Legio Inferi e Help. Para mais informações acesse: https://www.facebook.com/CaveiraVelhaRockBar/.
Em paralelo, o MONSTRATH segue com datas disponíveis para shows de divulgação do seu atual trabalho “The World Serves To Evil”. Produtores interessados escrevam para monstrath@gmail.com ou diretamente pelo WhatsApp/Telegram em (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções - e solicite mais informações. Encontre “The World Serves To Evil” nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4C48rLXFdb0Lz9qA6CBPGe
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/the-world-serves-to-evil/
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/71614172
Napster: https://ar.napster.com/artist/monstrath/album/the-world-serves-to-evil
Adquira agora sua versão física e apoie a banda, por apenas R$ 30,00 (+ frete) escrevendo para monstrath@gmail.com ou pelo Facebook em https://www.facebook.com/Monstrath/. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados:
https://www.facebook.com/Monstrath/; https://www.monstrath.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Monstrath/50. Fonte: Sangue Frio Produções.

Quilombo: Site Arrepio Produções coloca “Itankale” como um dos melhores lançamentos de 2019, confira!
16/01/2020

O QUILOMBO está começando 2020 com tudo! Após o lançamento do EP “Itankale”, o duo paulista vem recebendo inúmeras críticas positivas e acaba de ganhar mais um grande destaque. Ao divulgar sua lista dos “Melhores de 2019”, o site Arrepio Produções colocou o atual trabalho da banda na mesma, que figurou ao lado de nomes como Uganga, Ação Direta, Terror Revolucionário, Vírus HC e muito mais. Confira a lista completa aqui: https://www.arrepioproducoes.com.br/noticias/?n=97NWY6b3ij.
“Itankale” já havia sido escolhido também como um dos melhores lançamentos de 2019 pelo site O Colecionador, confira: https://ocolecionador.home.blog/2019/11/23/melhores-de-2019-a-unica-coisa-boa-que-bolsonaro-fez-foi-inspirar-grandes-discos-e-discursos-contra-ele-mesmo/.
Ouça-o na íntegra aqui: https://youtu.be/q0zv1mGUS7M.
Encontre também no SoundCloud: https://soundcloud.com/user-359701071-623657729/sets/itankele.
Adquira no formato físico por apenas 10,00 (+ frete) entrando em contato pelo e-mail pandadrums@hotmail.com ou no Facebook em www.facebook.com/quilombometal. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/quilombometal; http://www.twitter.com/quilombodeath e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/QUILOMBO/72. Fonte: Sangue Frio Produções.

Clutch, ícone mundial do hard rock/stoner, volta ao Brasil em abril de 2020  para divulgar o aclamado disco Book of Bad Decisions
15/01/2020

O Clutch é cult. Desde a década de 1990 na estrada e com 12 discos lançados, é nome recorrente da cena hard rock/stoner mundial - do alto escalão! É o tipo de banda que está sempre em voga na grande mídia especializada, que recebe altas notas e coleciona elogios nas resenhas de álbuns e apresentações ao vivo, além de andar no mesmo hall dos figurões do Kyuss, Truckfigters, Red Fang e Monster Magnet, sempre com suporte de produtores requisitados em estúdio. E está de volta ao Brasil, dia 26 de abril de 2020, para show único em São Paulo, no Fabrique Club. A realização é da Powerline Music & Books junto à Abraxas.
O retorno do Clutch ao Brasil acontece seis anos após a apresentação em chamas da banda - em 2014 - no festival Converse Rubber Tracks, em São Paulo, junto à também norte-americana The Sword. À época, o stoner ganhava espaço no país e este evento ajudou a consolidar o cenário ao estilo. Não à toa aquele show do Clutch é ainda comentado pelos fãs. A espera, enfim, terminou.
A nova passagem pela capital paulista é anunciada em boa hora, com o Clutch com mesmo o brio e peso dos velhos tempos. É a turnê do 12º disco, Book of Bad Decisions, lançado em 2018 e que, somente na primeira semana disponível no mercado, vendeu mais de 26 mil cópias nos Estados Unidos, o que rendeu à banda o terceiro Top 20 consecutivo na Billboard 200.
Book of Bad Decisions, tão sólido e impactante quanto o já clássico Earth Rocker (de 2013, eleito pela Metal Hammer como o melhor disco daquele ano), foi gravado no famoso Sputnik Sound, em Nashville (Tennessee), com o premiado produtor Vance Powell, o homem que carrega consigo seis Grammys e a mente criativa por trás de disco de Jack White, The Raconteurs e Arctic Monkeys.
O Clutch chega ao ano de 2020 como potência do rock. Começou em 1990, em Maryland (EUA), e chegou a lançar o primeiro EP - Pitchfork - pela primeira gravadora do Metallica, a Megaforce Records; desde então, se mantém na ativa com composições bombásticas, que mistura stoner rock, blues, hard, rock n’ roll a la Mortorhëad (um dos hits, “One Eye Dollar”, já foi considerada o “Ace of Spades” do Clutch pelo lendário e saudoso Lemmy Kilmister, do Motörhead) e tem até mesmo uma pitada de country. O groove é marcante, seja no instrumental refinado como no vocal enérgico de Neil Fallon.
Nem mesmo começou e a agenda de shows internacionais de 2020 no Brasil já está repleta de atrações imperdíveis e lendárias, como Black Flag dia 8/3 e Converge dia 21/3 (ambos no Carioca Club, em São Paulo), e certamente o do Clutch também merece destaque e um grande público para prestigiar este aguardado retorno do quarteto à capital paulista.
Além de São Paulo, a turnê sul-americana do Clutch passa pela Argentina dia 28/4 (Uniclub, em Buenos Aires) e dia 30/4 no Chile (Club Chocolate, em Santiago).

Sharyot lança o single "Stained Heart" e o novo trabalho da banda de Heavy Metal conta com participações especiais de peso
15/01/2020

O ano mal começou e o SHARYOT já tem novidades. Radicada em Los Angeles, nos Estados Unidos, a banda acaba de lançar o single "Stained Heart". Além de um notório amadurecimento, o novo som da banda mostra um trabalho muito intenso, que resultou em parcerias de peso, já que três vocalistas participaram das gravações: Gabriel Martins, do Mattilha; Neil Turbin, famoso por ter participado das primeiras formações do Anthrax e do álbum de estreia "Fistful of Metal"; e Victor Wichmann, que no Brasil atuou em bandas como Street Flash e Sun Chasky.
"Levamos a ideia ao nosso produtor, Neil Citron, que abraçou prontamente a possibilidade de contar com algumas participações especiais", conta Stella Bridge, baterista do SHARYOT, que completa: "as vozes se encaixaram perfeitamente na proposta que imaginávamos para essa música!"
As gravações em Los Angeles ganharam corpo com guitarras de sete cordas. "Queríamos uma balada pesada e marcante", ressalta Stella Bridge. A mixagem e a masterização foram realizadas em Las Vegas. A banda revelou ainda duas curiosidades sobre este novo single. O tempo, 6/8, diferente das outras músicas que vão fazer parte do álbum que está em produção, e o fato de que cada vocalista convidado recebeu apenas a trilha do trecho em que ia gravar. Ou seja, eles não tinham noção de como a música ficaria e nem qual parte estavam gravando.
"Foi um prazer trabalhar com o SHARYOT, além de um desafio interessante de cantar em um formato um pouco diferente do que estou acostumado", revela Neil Turbin. Veja o vídeo de "Stained Heart", de autoria do artista gráfico Fábio Araújo (Art Studio Digital) aqui: https://bit.ly/2TjmS0H.
Mais SHARYOT: Facebook: /sharyotofficial; Instagram: @sharyotofficial e YouTube: /sharyotofficial.

Silver Mammoth: novo álbum tem data de lançamento definida e "Western Mirror" contou com produção de Marcelo Izzo e Renato Haboryni
15/01/2020

Com o terceiro álbum, "Mindlomania" (2015), o Silver Mammoth subiu de patamar e foi considerado um dos principais nomes do 'classic rock' brasileiro, culminando no lançamento de "Singles" (2017) no formato vinil 7" e que contou com as inéditas 'Let Me Hide You' e 'Coup To The End', que, mais tarde, receberam videoclipes. Agora, o grupo anuncia o lançamento do álbum "Western Mirror", que contou com produção de Marcelo Izzo e Renato Haboryni, e será lançado no dia 1° de março de forma digital e no dia 31 do mesmo mês em formato físico. "Estou negociando o lançamento físico com duas gravadoras, mas não descarto a ideia de lançar o material pelo meu próprio selo, Oebuicaota Records", revelou o vocalista Marcelo Izzo.
A arte de capa de "Western Mirror" ficou a cargo do designer gráfico Marcelo Izzo Jr., guitarrista da banda. "Nossa ideia foi sincronizar uma arte simples, mas clássica. Já o encarte ficou sob comando de João Duarte, que havia trabalhado conosco nas capas de 'Mindlomania' e 'Singles'", contou o vocalista.
Antecipando "Western Mirror", o grupo lançou em 2019 o single e videoclipe "Rise Up". "Trata-se do primeiro single do novo álbum e a letra descreve o roteiro do clipe: levante-se e erga-se. O clipe, que mostra um mercado clandestino de luta, onde um mafioso organiza um banco de apostas, contou com produção cinematográfica da Plural Brother Filmes, produtora responsável pelo vídeo de 'Symptom of the Universe', versão que fizemos em homenagem ao Black Sabbath e que também fará parte do repertório", disse Marcello Izzo, autor da composição, ao lado de Renato Haboryni. Veja o clipe de "Rise Up", dirigido por Rodrigo Rímoli, em https://youtu.be/swUrbqp7aPg.
Ouça o single "Rise Up" nas plataformas de streaming: Spotify: https://spoti.fi/2XXK3Au; Deezer: https://bit.ly/2XFTe4d e Apple Music: https://apple.co/2YPkWwR.
DISCOGRAFIA: Silver Mammoth (CD, 2013); Pride Price (CD, 2014); Mindlomania (CD, 2015); Singles (compacto/vinil, 2017); White Line Fever (Motörhead, single - versão, 2018); Symptom of the Universe (Black Sabbath, single - versão, 2018); Jailbreak (AC/DC, single - versão, 2018); Rise Up (single, 2019) e Western Mirror (CD, 2020).
Contatos: www.silvermammothband.com; www.instagram.com/silvermammoth; www.facebook.com/SilverMammoth e http://silvermammoth.loja2.com.br. E-mail: contato@silvermammothband.com.
Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Cheek To Cheek - Bruno Gouveia e Izabella Brant se apresentam no Bourbon Street em São Paulo/SP
15/01/2020

Bruno Gouveia, vocalista do Biquini Cavadão, e sua mulher, a cantora Izabella Brant, ex-integrante da banda mineira Menina do Céu, se juntaram para fazer um show inusitado para os dois. Um mergulho nos clássicos americanos, desenhos animados, entre outros hits cantados em inglês. Acompanhados de uma banda de jazz, o quarteto formado por piano, contrabaixo acústico, bateria e sax formam a base para canções de George & Ira Gershwin, Stephen Sondheim, Cole Porter, passando por músicas de Queen, Beatles e até uma rendição à Disney, num formato bem diferente do que conhecemos.
"Sempre sonhamos em cantar juntos. Ela já havia feito isso comigo no palco e em discos do Biquini. Eu também fiz o mesmo em sua antiga banda. Uma certa noite em casa, ouvindo Ella Fitzgerald e outros cantores, ficamos nos perguntando o que aconteceria se fizéssemos um show com estas músicas. Decidimos arriscar. "- explica Bruno. "Queríamos algo que não brigasse com os estilos que já dominávamos, que fosse um desafio e que nos desse, acima de tudo, muito prazer em cantar juntos. - conclui Izabella.
O resultado? Só indo e vendo. "Nunca quis fazer uma carreira solo. O Biquini Cavadão sempre supriu minhas necessidades como cantor e compositor. Agora, cantar em duo com Izabella sempre foi um sonho antigo, desde que começamos a namorar. Queremos dividir este prazer com o público e sempre que for possível coordenar as agendas, faremos", avisa Bruno. O repertório, todo ele em inglês e sem canções do Biquini ou da Menina do Céu, estréia dia 29 de Janeiro no Bourbon Street, em São Paulo.

Slipknot retorna aos palcos em 2020 com algumas novidades
15/01/2020

A banda americana fez sua volta aos palcos em Dublim, na Irlanda no dia 15 de janeiro. O palco em si não possui modificações em relação ao da última turnê realizada em 2019, mas os integrantes deram um "tapa" no visual. O vocalista Corey Taylor deu uma bela arrumada em seu cabelo. O baixista, Alessando Venturella recebeu em seu instrumento um grande lança chamas usado nas partes pirotécnicas e mais agitadas do show. O set-list sofreu mudanças significantes, como a retirada da música "Spit It Out" e a introdução das novas músicas do álbum "We Are Not Your Kind" lançado em 9 de agosto do ano passado.

Ozzy Osbourne: Sharon diz que "Ordinary Man" a faz chorar
15/01/2020

Na última semana, Ozzy Osbourne divulgou a música "Ordinary Man", que conta com a participação mais que especial do lendário Elton John (além de ser a música que dá nome ao próximo trabalho de estúdio do Madman). A balada foi bem recebida por inúmeras pessoas, porém, a esposa de Ozzy, Sharon Osbourne, não fica tão confortável ao ouvir a bela canção. Na edição de terça-feira de seu programa de entrevistas "The Talk", ela disse que "Ordinary Man" fala sobre a vida de Ozzy. Apesar de estar feliz por Ozzy, ela afirma: "Não consigo ouvir a música inteira; ela me faz chorar". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=fWUxkZEuJG4.

Slipknot lança curta-metragem para questionarmos a nossa própria existência
15/01/2020

O Slipknot lançou seu novo projeto, um curta-metragem chamado "Pollution", dirigido por Shawn "Clown" Crahan e baseado no clipe oficial de "Nero Forte". Shawn explica o conceito do vídeo: "Ele faz você questionar sua própria existência, aqui na realidade em que vivemos. Quando você está deitado em sua cama, ao lado de quem ema, você se pergunta - poderia esta pessoa cortar minha garganta enquanto durmo?" Confira: https://www.youtube.com/watch?v=mv6XO96Om-I.

Aerosmith tocará com o Run-DMC na cerimônia do Grammy, diz site
15/01/2020

O site da revista Variety publicou que o Aerosmith se apresentará com o Run-DMC na cerimônia do Grammy Awards. O evento acontece no próximo dia 26 de janeiro, no Staples Center de Los Angeles, nos Estados Unidos. O show do Aerosmith na cerimônia do Grammy já foi confirmado. A informação ainda não oficializada é que o Run-DMC entrará no meio da performance da banda, que seria um medley, para participar do momento em que "Walk This Way" será tocada.
Lançada originalmente em 1975, "Walk This Way" ganhou uma versão pelo Run-DMC em 1986, com participação do vocalista Steven Tyler e do guitarrista Joe Perry. A regravação fez com que o Aerosmith voltasse às paradas de sucesso, após alguns anos sem conseguir emplacar hits. O produtor Rick Rubin, que trabalhava no álbum "Raising Hell", foi o responsável por dar a ideia. O Run-DMC costumava usar o disco "Toys in the Attic" (que contém "Walk This Way") para fazer freestyle, mas não conheciam tão bem a banda, nem tinham ouvido a faixa completa - apenas alguns segundos, usados para improvisação.
Apesar de serem inicialmente opostos à ideia, os integrantes do Run-DMC desfrutaram de grande sucesso com a versão de "Walk This Way". Além disso, conforme mencionado anteriormente, a música fez com que o Aerosmith retomasse o sucesso que fazia na década de 1970 - algo que seria multiplicado nos álbuns seguintes.

Steel Panther: Satchel repreende Michael Starr por elogiar Greta Van Fleet 15/01/2020 O vocalista Michael Starr e o guitarrista Satchel protagonizaram um momento curioso em uma entrevista ao canal de YouTube Amby Interviews. Durante o bate-papo, transcrito pelo Ultimate Guitar, Starr foi repreendido por Satchel por fazer elogios à aparência do Greta Van Fleet. Em meio às perguntas, a entrevistadora questionou: se o Steel Panther é a banda mais "lindinha" de todos os tempos, há algum grupo que consiga chegar perto? Em seguida, os músicos começaram a citar nomes. Ao tentar se lembrar de Adrian Vandenberg, ex-guitarrista do Whitesnake, Michael Starr brincou dizendo algo do tipo: "como é que chama o cara que tem Van no nome, o cara do Greta Van Fleet?". Foi aí que Satchel o repreendeu, apenas por mencionar o nome da jovem banda em meio a uma conversa sobre grupos lendários do hard rock. Veja como foi o diálogo:

Michael Starr: "White Lion?" Satchel: "Havia algumas bandas realmente 'quentes' no auge." Michael Starr: "E o Whitesnake?" Satchel: "Sendo honesto... Whitesnake em seu auge, ok, tinha um cabelo incrível, um dos melhores da indústria, ok? Quem era o mais bonito da banda? David Coverdale." Michael Starr: "Não... o cara mais bonito do Whitesnake? O cara do Greta Van Fleet." Satchel: "Nunca mais diga este maldito nome, nunca mais diga isso! Estamos falando do Whitesnake e você traz o Greta Van Fleet? Nem sei o que é isso. É um serviço de entrega? Eles têm um monte de vans?" Michael Starr: "Como chama o cara... John Sykes?" Satchel: "Você está comparando David Coverdale ao Greta Van Fleet? John Sykes, Vivian Campbell? Adrian Vandenberg?" Michael Starr: "Adrian Vandenberg era o cara mais bonito da banda." Satchel: "Adiran Vandenberg não tocou no álbum de fato, muitos não sabem disso. Quem tocou em '1987'?" Michael Starr: "John Sykes. E quem compôs todas as músicas ali? Satchel." Satchel: "Satchel? Deus, não recebi um bendito centavo por isso." Confira a entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=QZVRdQCSA4Y.

Rock and Roll Hall of Fame: classe de 2020 é divulgada e dispensa vários do rock
15/01/2020

O Rock and Roll Hall of Fame anunciou os artistas que serão introduzidos à classe de 2020. Nine Inch Nails, the Notorious B.I.G., Whitney Houston, Depeche Mode, The Doobie Brothers e T. Rex foram os escolhidos pela curadoria de mais de mil representantes da indústria fonográfica e se juntarão ao "hall da fama do rock". A cerimônia de indução acontece em Cleveland, no dia 2 de maio. A transmissão será realizada pela HBO - ao que tudo indica, ao vivo nos Estados Unidos, mas semanas depois no Brasil.
Embora tenha alguns representantes do rock como vencedores do ano, diversos nomes ligados ao estilo, como Judas Priest, MC5, Motörhead, Thin Lizzy, Soundgarden, Dave Matthews Band, Pat Benatar e Todd Rundgren, além de Kraftwerk e Rufus featuring Chaka Khan, concorriam às vagas para a classe de 2020. Porém, acabaram derrotados.
Chama atenção, inclusive, a ausência da Dave Matthews Band na lista de induzidos, pois foi a vencedora da enquete popular, encerrada no início da semana. A votação conta apenas como um voto entre mil, porém, este é o primeiro ano desde o momento em que o Rock and Roll Hall of Fame abriu página para opinião pública que o ganhador dos votos gerais não se faz presente na lista final.

Slipknot: veja setlist do primeiro show da banda em 2020
15/01/2020

O Slipknot fez o seu primeiro show de 2020 dia 14 de janeiro (terça-feira) em Dublin, capital da Irlanda. O show fez parte da tour de de divulgação do mais recente álbum do grupo mascarado, "We Are Not Your Kind", lançado em 2019. O setlist contou comas seguintes faixas:
"Unsainted"; "Disasterpiece"; "Eeyore"; "Nero Forte" (tocada pela primeira vez ao vivo); "Before I Forget"; "New Abortion"; "Psychosocial"; "Solway Firth"; "Vermilion"; "Birth of the Cruel"; "Wait and Bleed"; "Eyeless; "All Out Life; "Duality; "(sic)"; "People = Shit" e "Surfacing".

Symmetrya: Confira detalhes sobre o show neste sábado no Iceberg Rock Festival
15/01/2020

Neste sábado, 18/01, a banda catarinense de Heavy Metal SYMMETRYA fará sua primeira apresentação neste ano, na sexta edição do “Iceberg Rock Festival Open Air”, que será realizado na cidade de Lontras/SC. O evento terá início já na sexta-feira, 17/01 e será encerrado no domingo. Jurandir Jr. (vocal), Alexandre Lamim e Bruno Roberto (substituindo temporariamente Evandro Albino) (guitarras), Filipe Moreira (baixo) e Marcos Vinicius (bateria) apresentarão músicas do álbum “Beyond the Darkness”, lançado em 2018, bem como outras músicas de sua carreira. O festival segue a tradição catarinense, sendo realizado em um local cercado de natureza, no Paraíso Camping, com ingressos antecipados custando R$ 70,00 e na hora R$ 90,00. Mais informações sobre o “Iceberg Rock Festival Open Air VI”: https://www.facebook.com/events/617900872052098/.
O vocalista Jurandir Jr. também comenta sobre os rumos que a banda vai tomar em 2020, quando pretendem lançar material inédito: “Com as recentes mudanças de formação acabamos atrasando um pouco o processo de composição, porém, estas mudanças acabaram trazendo novos ares para a banda. Acabamos adquirindo mais experiência e novas influências, sobretudo do Filipe, que por ser mais novo que os outros integrantes e que acabou dando um gás maior para a banda!”. Assista ao vídeo clipe de “Armageddon”: https://youtu.be/tQEXFz7ykjY.
Redes sociais oficiais: Spotify: https://spoti.fi/2JWyK3Q; Facebook: www.facebook.com/symmetryaofficial; Instagram: www.instagram.com/symmetrya.official e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Queen e Alice Cooper farão show juntos para ajudar Austrália na luta contra incêndio
15/01/2020

O festival da Fire Fight Australia levantará fundos para centros médicos e luta contra incêndio; mais atrações serão anunciadas na próxima semana. Queen + Adam Lambert e Alice Cooper são alguns dos artistas que vão tocar no Fire Fight Australia, show beneficente para levantar fundos para os grupos que trabalham contra o incêndio na Austrália.
O evento, que acontece em Sydney no ANZ Stadium durante o dia 16 de fevereiro também terá shows de k.d. lang, Olivier Newton-John e Pete Murray. A apresentação é da humorista Celeste Barber.
Iang deve apresentar duas músicas, uma delas a sua redenção ao clássico de Leonard Cohen “Hallelujah.” Queen + Adam Lambert aparecerão por lá entre as datas da turnê The Rhapsodyna Austrália - o show solo da banda será no dia 15 de fevereiro. Outros artistas serão anunciados em breve. Todo o lucro dos ingressos será revertido para a luta contra o incêndio - tanto para os bombeiros quanto para a Cruz Vermelha e outros centros médicos. O objetivo é ajudar no “socorro, alívio e recuperação” das pessoas e paisagens da Austrália.
Os ingressos do evento custam entre AU$ 70 e AU$ 100 (cerca de R$ 200 a R$ 285) e estão à venda. Também é possível doar para a Fire Fight Australia. Mais informações estão disponíveis no Instragram de Brian May.

Viper assina com a TC7 Produções para turnê de clássicos e anuncia álbum novo para 2020
15/01/2020

A TC7 Produções acaba de anunciar uma nova banda em seu cast: o VIPER, que vai realizar em 2020 uma turnê com os maiores clássicos de seus 35 anos de estrada. E, ainda este ano, a banda prometeu lançar material inédito. O novo álbum, que deve mesclar influências da fase ‘Theatre of Fate’ e ‘Evolution’ sairá no segundo semestre.
A formação conta com Felipe Machado (guitarra), Pit Passarell (baixo e vocal), Guilherme Martin (bateria) e Leandro Caçoilo (vocal) - o guitarrista Hugo Mariutti deixou a banda para voltar ao Shaman. Ao vivo, a banda contará ainda com o guitarrista Val Santos, que tocou no VIPER entre 2006 e 2012, e o baixista Bruno Ladislau, que tocou na banda Andre Matos Solo e é considerado um dos maiores baixistas do país.
A TC7 Produções anunciará as datas da turnê em breve. De imediato, o VIPER já têm show marcado no dia de fevereiro, no Bar da Montanha (Limeira), ao lado da Confessori Band e Roland Grapow (Masterplan, ex-Helloween). Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/1059618484373567/.
HISTÓRIA
O VIPER foi formado em 1985 na cidade de São Paulo e é considerado uma das bandas pioneiras do Heavy Metal no Brasil. Além de Felipe Machado e Pit Passarell, a banda foi formada pelo guitarrista Yves Passarell, atualmente no Capital Inicial, e o vocalista Andre Matos, que morreu em 8 de junho de 2019. Considerado um dos maiores ícones do heavy metal, Andre Matos foi vocalista, além do VIPER, do Angra, Shaman e Andre Matos Solo, entre outros projetos.
Andre Matos gravou os álbuns ‘Soldiers of Sunrise’ (1987) e ‘Theatre of Fate’ (1989) com o VIPER e deixou a banda para formar o Angra. Em 2012, Andre voltou ao VIPER para uma turnê histórica registrada no CD/DVD ao vivo ‘To Live Again - VIPER Live in São Paulo’ (2016).
A discografia do VIPER conta ainda com ‘Evolution” (1992), “VIPER Live - Maniacs In Japan” (Ao vivo em Tokyo, 1993), ‘Vipera Sapiens’ (EP - 1993), ‘Coma Rage’ (1995) e ‘Tem Pra Todo Mundo’ (1996), “All My Life” (2007).
No final de 2019, a banda lançou o ‘To Live Again Redux’, regravação da clássica “To Live Again”, com a formação atual e o guitarrista Hugo Mariutti, o baterista Ricardo Confessori (Shaman, ex-Angra), o baixista Luis Mariutti (Shaman, ex-Angra) e o tecladista Fabio Ribeiro. Assista:
https://www.youtube.com/watch?v=gl1QFl987nU.
Para levar o VIPER para sua cidade, entre em contato com a TC7 Produções: tc7producoes@gmail.com. Páginas relacionadas: www.facebook.com/viperbrazil/; www.facebook.com/tc7producoes/ e www.facebook.com/lpmetalpress/.

Blaze Bayley e Roland Grapow convidam para o show do Manifesto no dia 26 de janeiro
15/01/2020

No dia 26 de janeiro, Blaze Bayley e Roland Grapow se apresentam no Manifesto Bar (Rua Iguatemi, 36, Itaim Bibi). O primeiro apresenta músicas de seus álbuns com o Iron Maiden, enquanto que o segundo mostrará músicas de sua fase no Helloween e Masterplan. A banda Absolva estará no evento como convidada especial - e também como suporte de Blaze.
Assista o vídeo onde Blaze Bayley e Roland Grapow convidam pro show do Manifesto Bar: https://www.youtube.com/watch?v=m9nIXa2L7NQ&feature=youtu.be. Siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/1193544137522061/. A produção é da TC7 Produções. Páginas relacionadas: www.facebook.com/officialblazebayley/; www.facebook.com/Grapow-Studios-361872847288854/; www.facebook.com/absolva/; www.facebook.com/tc7producoes/ e www.facebook.com/manifestobaroficial/.

Dennis Stratton, ex-guitarrista do Iron Maide, n vem pela primeira vez ao Brasil para shows
15/01/2020

Uma das marcas do Iron Maiden é fazer seus fãs viajarem por inúmeros momentos e fases da banda, isso inclui também conhecer e acompanhar até mesmo o trabalho de seus ex-integrantes. Os fãs brasileiros já tiveram a oportunidade de presenciar os ex-vocalistas Paul Di'Anno e Blaze Bayley, mas agora o país receberá uma apresentação inédita!
De acordo com o jornalista José Noberto Flesch (Jornal Destak e Yahoo), o ex-guitarrista Dennis Stratton virá ao Brasil pela primeira vez para apresentações que ocorrerão no mês de abril deste ano. Datas e locais ainda estão sendo definidos.
O guitarrista de 67 anos participou do álbum de estreia da Donzela, intitulado "Iron Maiden", lançado em 1980. Na época, a banda ainda contava com o vocalista Paul Di'Anno e o ex-baterista Clive Burr (falecido em 2013). Dennis Stratton integrou a banda durante os meses de janeiro a outubro de 1980, sendo substituído posteriormente por Adrian Smith (1980-90 -1999-atualmente).

Axecuter: Dois shows no Paraná neste fim de semana, confira!
15/01/2020

O AXECUTER acaba de desembarcar de dois bem-sucedidos shows em Minas Gerais e já se prepara para pegar a estrada novamente. O trio se apresentará na próxima sexta-feira (17/01) na cidade de Castro/PR, onde acontece o ‘3º Rock Independente’, e contará também com as bandas Paulada e Black. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/586440928568863/.
No dia seguinte, 18/01/2020, o AXECUTER viaja até Foz do Iguaçu/PR, para dividir palco com Espiritual e os paraguaios do Vinyl, no Casa Urbana Bar. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/2717559334986342/.
Em paralelo, a Roadie Crew - um dos principais veículos de comunicação do Brasil - divulgou sua tradicional lista para votação dos “Melhores de 2019”, onde o AXECUTER concorre em 4 categorias:
- Melhor álbum nacional: Surrounded By Decay
- Melhor vocalista nacional: Danmented
- Melhor baixista nacional: Rascal
- Melhor baterista nacional: Verdani
Para votar é muito fácil, basta acessar o link e votar em todas as categorias, não se esqueça de terminar sua votação com nome e e-mail para validá-la: https://roadiecrew.com/melhores-de-2019/.
Contato para shows: E-mail: axecutermetal@gmail.com e WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Gotthard vai lançar o novo disco #13 em março; ouça single
15/01/2020

O Gotthard divulgou que vai lançar seu 13° álbum de estúdio, estrategicamente intitulado "#13", no dia 13 de março. O trabalho chega a público por meio da Nuclear Blast Records. Produzido por Paul Lani e pelo próprio guitarrista do Gotthard, Leo Leoni, "#13" foi gravado na Suíça, terra natal da banda. A música "Missteria", lançada como primeiro single, conta com a participação de Francis Rossi, frontman do Status Quo. Confira o clipe de "Missteria" a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=3QlL1HgHdIU.
Além do repertório na pegada tradicional do Gotthard, com hard rock de influências dos anos 70 e 80, "#13" chama atenção por trazer uma versão de "S.O.S.", música lançada originalmente pelo Abba.
Veja o tracklist de "#13": 01. Bad News; 02. Every Time I Die; 03. Missteria; 04. 10,000 Faces; 05. S.O.S.; 06. Another Last Time; 07. Better Than Love; 08. Save The Date; ;09. Marry You ;10. Man On A Mission ; 11. No Time To Cry; 12. I Can Say I'm Sorry; 13. Rescue Me; 14. No Time To Cry (Demo Version)* e 15. I Can Say I'm Sorry (Piano Version)*.
* digipak CD bonus track.

Petição online pede uma estátua de Neil Peart em Lakeside Park
15/01/2020

Uma petição online foi lançada no site change.org por Tony McLaughlin, morador de St. Catharines (Canadá), pedindo à cidade para homenagear o baterista do Rush, Neil Peart, erguendo uma placa ou estátua dele em Lakeside Park - local imortalizado na música de mesmo nome, do álbum "Caress Of Steel".
Um conselheiro regional da cidade disse que uma estátua de bronze de Peart seria uma homenagem a uma das pessoas mais famosas que já chamaram St. Catharines de lar. "Por que não faríamos isso? Que eu saiba, St. Catharines não produziu ninguém do calibre de Neil Peart. Produzimos um gênio a partir de St. Catharines".

Steve Harris: nervoso ao conhecer Ian Anderson e Peter Gabriel
15/01/2020

Em uma entrevista na última edição da revista Classic Rock , o baixista do Iron Maiden foi questionado sobre com quem ele gostaria de trabalhar se pudesse fora do mundo do hard rock e metal.
Harris respondeu: "Quando você gosta tanto de bandas, não pensa em trabalhar com elas. Você nunca pensa realmente em ter uma chance. Você costuma colocá-los em um pedestal".
Por fim ele admitiu ter ficado nervoso em frente a alguns ídolos: "Evitei conhecer Ian Anderson, de Jethro Tull , por muito tempo, porque não sabia o que diria a ele. Acabei também jogando tênis com Peter Gabriel uma vez, só porque ele estava na quadra no mesmo hotel que eu. Não sei se ele sabia quem eu era, mas não disse nada porque não queria ficar travado. Eu não queria agir como um fanboy, mesmo que me sentisse como um".

Ghost: quebra- cabeças da banda serão lançados em março
15/01/2020

A empresa britânica Zee Productions lançará em março quebra-cabeças com as capas dos álbuns da banda Ghost. Serão lançados jogos de 500 peças com as capas dos 4 álbuns de estúdio lançados pelo grupo sueco até o momento: "Opus Eponymous", "Infestissumam", "Meliora" e "Prequelle". Os brinquedos (que certamente serão adquiridos por marmanjos e marmanjas) poderão ser comprados a partir do dia 13 de março no site da empresa, por 18 euros - http://www.zeeproductions.co.uk/.

Testament: filmagem profissional de "Over The Wall" ao vivo no festival Summer Breeze
15/01/2020

A lendária banda de thrash metal Testament foi uma das atrações do festival Summer Breeze 2019, que aconteceu na cidade de Dinkelsbühl, na Alemanha, no mês de agosto do ano passado. O programa de TV Rockpalast divulgou em sua conta oficial do Youtube a filmagem profissional da banda tocando o clássico "Over The Wall" https://www.youtube.com/watch?v=NOUQhnu70sg.

Tool: "Fear Inoculum" foi o álbum de rock mais vendido nos EUA em 2019
15/01/2020

A BuzzAngle Music divulgou um relatório com dados do consumo de música nos Estados Unidos em 2019. Entre os dados publicados, há rankings que mostram quais os álbuns mais vendidos do ano. No ranking que compila os discos mais comercializados em 2019 nos Estados Unidos, "Fear Inoculum", do Tool, aparece em 8° lugar, com 344 mil cópias vendidas. Entre bandas de rock, é o trabalho que ocupa a posição mais alta.
O top 3 é tomado por artistas de gêneros mais pop, como Taylor Swift (em 1°, com "Lover"), Billie Eilish (em 2°, com "When We All Fall Asleep, Where Do We Go?") e Jonas Brothers (em 3°, com "Happiness Begins"). A quarta posição é de Harry Styles, que flerta com o rock no trabalho solo "Fine Line".
Graças ao filme "Bohemian Rhapsody", o Queen aparece no ranking de álbuns mais vendidos de 2019 com duas entradas: a trilha sonora do longa, em 15°, e as coletâneas "Greatest Hits" e "The Platinum Collection - Greatest Hits I II and III", nas posições de número 18 e 20. Os Beatles também figuram na lista, em 16°, com "Abbey Road" - provavelmente, devido ao relançamento que celebra o 50° aniversário do disco.
Em outros tópicos do levantamento, há mais informações interessantes relacionadas ao rock. Na parte em que são apresentados os artistas com maiores vendas de álbuns no quinquênio (últimos 5 anos), o Metallica aparece na 4ª posição, com 2.067.484 cópias comercializadas. A banda está atrás somente de Adele (1°), Taylor Swift (2°) e Ed Sheeran (3°). Na mesma lista, há nomes como Beatles (8°), Queen (17°), Pink Floyd (22°), Fall Out Boy (23°) e Led Zeppelin (24°).
Vale destacar nenhum álbum do Metallica aparece entre os mais vendidos do quinquênio. Porém, a banda está entre as que mais comercializaram cópias de álbuns no período devido à soma de "Hardwired... To Self-Destruct" (2016), trabalho mais recente, com o "Black Album" (1991), que segue batendo recordes mesmo décadas após seu lançamento.

Mike Portnoy era um dos pouquíssimos que sabiam da doença de Neil Peart
14/01/2020

O baterista Mike Portnoy confessou durante entrevista a Eddie Trunk que ele era um dos que sabia da doença que levou Neil Peart, o câncer no cérebro. "Sim, eu sabia há cerca de dois anos. Era algo que ele mantinha em segredo entre as pessoas próximas, Neil era assim, um cara muito, muito reservado".
Portnoy continua: "Embora eu já soubesse disto há tanto tempo e meio que pude me preparar psicologicamente para o que aconteceu, mesmo assim foi um choque, fiquei fora de mim quando fiquei sabendo na sexta. Se foi assim pra mim, imagine para o resto do mundo como foi".
Em seguida ele diz que guardou todos os emails que recebeu de Peart e na noite anterior à entrevista ele releu e chorou copiosamente. Daí contou que a última mensagem que ele recebeu de Peart foi há pouco mais de um ano, um email natalino onde ele aparecia usando um gorro de Papai Noel junto com sua filha, Olivia.
"Sou muito grato e afortunado de ter mantido um relacionamento assim com ele, pois poucas pessoas tiveram esta honra que eu tive ao longo dos últimos 15 anos", disse Portnoy.

Paulo Baron é o convidado desta semana do programa Sonoridades
14/01/2020

O programa “Sonoridades”, apresentado pelos jornalistas Maurício Java e Isabele Miranda, acaba de publicar em seu canal no YouTube a primeira parte da entrevista com Paulo Baron, o empresário, promotor e produtor de shows e lendário nome da indústria musical latino-americana com a Top Link Music. Para assistir a entrevista, acesse pelo endereço: youtu.be/W98x3tK3Wgc.
Paulo está divulgando seu livro, “Rocking All My Dreams”, e para o “Sonoridades” conta com muito bom humor mais detalhes sobre sua obra e também algumas curiosidades históricas de sua carreira. “Rockign All My Dreams” está à venda em diversas livrarias do Brasil e também disponível para compra online pela Amazon: amazon.com.br/Rocking-Dreams-Paulo-Baron-Rojo/dp/8555401682.
Paulo Baron sempre dizia que contaria suas as vivências acerca do mundo do rock e backstages com detalhes em seu livro de memórias. E foi ao lado do escritor Emerson Anversa que dedicou boa parte de seu tempo nos últimos anos à criação do livro, que reúne em suas páginas uma lição de foco, força, esperança e muito empenho, e irá proporcionar ao leitor uma viagem em seus próprios sentimentos. “Eu quis mostrar dentro do meu livro como você pode conseguir alcançar os seus sonhos se você correr atrás deles”, conta Baron para o “Sonoridades” desta semana.
Fique ligado, a segunda parte da entrevista com Paulo Baron para o “Sonoridades” entra no ar nesta sexta-feira, dia 17 de janeiro, às 18h, no YouTube, e pode ser encontrado facilmente pelo link do canal do programa pelo endereço: www.youtube.com/channel/UCQmtzJ_1Nyr-stqmEZeOfVA. Acompanhe mais informações sobre Paulo Baron e Top Link Music nos endereços - Site: www.toplinkmusic.com; Instagram: www.instagram.com/toplinkmusic e Facebook: www.facebook.com/toplinkmusicoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

TTNG em São Paulo é transferido para sábado, 18 de janeiro e o evento é mantido no Fabrique Club, em novo horário
14/01/2020

O show em São Paulo da banda britânica de math rock TTNG foi transferido do dia 16 de janeiro para este sábado, dia 18. O evento acontece no mesmo lugar, no Fabrique Club. A abertura será da nacional E a Terra Nunca Me Pareceu Tão Distante. O evento começa a partir das 16h30.
No sábado passado, a banda teve um contratempo em Lima, no Peru, que impossibilitou a realização dos shows em Santiago (Chile) e Buenos Aires (Argentina). Dessa forma, o adiamento é a única forma de evitar o cancelamento do show no Brasil, já que todos os outros shows precisaram ser remanejados.
Lamentamos o corrido e ressaltamos que se trata de algo que nos foge à responsabilidade como produtores (MGB e OnStage são responsáveis apenas pela produção do show de São Paulo). Ainda assim, durante os últimos dias, trabalhamos incansavelmente para que o show único no Brasil fosse mantido, e felizmente atingimos tal resultado.
Ressaltamos: a apresentação dos britânicos está 100% confirmada e ficamos à disposição para mais esclarecimentos sobre o evento. Em breve divulgaremos os horários dos shows. Os ingressos adquiridos para o dia 16 de janeiro são válidos para o dia 18 de janeiro.

Matanza Ritual prepara turnê especial para o mês do rock
14/01/2020

Com produção da Top Link Music, do empresário Paulo Baron, o Matanza Ritual, irá celebrar o poderoso legado musical desse nome de peso do country hardcore de uma forma única e inesquecível.  Em comunicado oficial no ínicio da divulgação desta ação especial o vocalista Jimmy London comentou:  “Nossa ideia não é formar uma banda, nem mesmo um projeto. Queremos criar uma celebração, reviver aquele “ritual insano” que acontecia nos shows do Matanza, e pra isso convocamos os melhores dentre os melhores músicos do país pra serem os monges da loucura toda"
Essa turnê que deverá passar pelas principais capitais do Brasil se inicia no mês de junho e terá seu auge no mês de julho celebrando também o mês do rock. Ao lado de grandes músicos da cena brasileira como Antônio Araújo (guitarra, Korzus e One Arm Away), Felipe Andreoli(baixo, Angra) e Amilcar Christófaro (bateria, Torture Squad e Kisser Clan), o vocalista Jimmy London preparou um set list matador com os maiores sucessos do Matanza, além disso o time avisa que os ensaios já começaram e que essas seletas apresentações terão um peso único, além de muito vigor e bom humor.
Primeiras datas serão divulgadas em breve e promotores interessados podem entrar em contato via email pelo endereço: paulo@toplinkmusic.com e shows@toplinkmusic.com. Acompanhe as redes sociais para novidades sobre esse e outros assuntos.  https://www.instagram.com/toplinkmusic/ e https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial/. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

V Project, do baterista Sérgio Facci, regrava música do Vulcano e "Gates of Iron" conta com a participação especial de Yohan Kisser (Sioux 66) e Brunno Mariante (Heal or Kill)
14/01/2020

O baterista paulistano Sergio Facci (Vodu), que registrou clássicos do metal brasileiro com Vodu, Viper e Volkana, criou o projeto paralelo V Project. "A ideia era regravar grandes clássicos do metal nacional das bandas por qual passei", explicou Facci. Após lançar, em dezembro de 2014, um EP com regravações de "Final Conflict" (Vodu), "Living for the Night" (Viper) e "Darkness" / "When 2R1" (Volkana), o V Project retornou ao estúdio para regravar "Gates of Iron", do Vulcano, com o qual o baterista pôde se apresentar ao lado de Venom e Exciter, em 1986, no Ginásio do Corinthians (SP).
"Naquela época, o Vodu estava promovendo o primeiro disco, 'The Final Conflict', e fizemos shows por várias cidades do Brasil e também na Argentina. Na turnê, tive a oportunidade de abrir os shows do Venom e Exciter em Brasília (DF) com o Vodu, e, em São Paulo, tocando com o Vulcano", recordou. Ouça "Gates of Iron", gravada no estúdio Orra Meu (SP), com produção de Gustavo Barcellos e Sergio Facci, em https://youtu.be/uARoxMaKyW8.
A regravação de "Gates of Iron" conta com participações especiais do guitarrista Yohan Kisser (Sioux 66) e do vocalista Brunno Mariante (Heal or Kill), além de Cleimar Fernandes (guitarra) e Artur Silveira (baixo), ambos do Jonnie Cake. "Foi uma honra e um experiência fantástica participar da regravação de 'Gates of Iron'! Gravei minha guitarra no estúdio Orra Meu junto ao Sergio e acrescentamos alguns detalhes novos a regravação, que ficaram bem interessantes, mas a música mantém a mesma pegada thrash e rápida da original", contou Yohan Kisser.
Facci, por sua vez, afirma que convidou Yohan Kisser e Brunno Mariante "justamente por fazerem parte da nova geração de músicos do metal nacional." Além disso, o baterista explica que escolheu "Gates of Iron" porque tinha mais a ver com o estilo que gosta de tocar. "Ela é rápida e tem uma variação de tempo interessante. Dedico esta regravação ao Eduardo de Souza Bonadia, que faleceu recentemente e foi um grande apoiador do Vodu, desde o começo da nossa carreira, e um amigo pessoal", concluiu o baterista.
Sites relacionados: www.sergiofacci.com; www.vprojectbr.com; www.voduband.com e www.soundcloud.com/sergio-facci. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Blaze Bayley: novo álbum de estúdio em março de 2021
14/01/2020

O vocalista Blaze Bayley divulgou que vai lançar um novo álbum de estúdio em março de 2021. O cantor, que já foi frontman do Iron Maiden nos anos 90, se juntou ao guitarrista Chris Appleton para fazer o novo material. De acordo com a publicação feita no Instagram de Blaze, os resultados estão sendo “muito emocionantes”. Mas enquanto aguardam o álbum inédito, os fãs poderão adquirir em abril deste ano o álbum ao vivo e DVD gravado no Melodka em Brno, República Tcheca.
O tema da turnê seguiu a trilogia de álbuns “Infinite Entanglement” de Blaze e o setlist contou com algumas das músicas mais épicas da trilogia que não haviam sido incluídas anteriormente nas listas de concertos. Uma seleção de músicas de seus álbuns com o Iron Maiden durante os anos 90 também foram apresentadas.
E Blaze não para! Em setembro vai relançar seu álbum de 2002 “Tenth Dimension” com novas embalagens e obras de arte atualizadas. Também haverá uma versão em vinil pela primeira vez. Para acompanhar essa reedição, o Blaze embarcará em uma turnê européia entre setembro e novembro.

Gustavo Macacko inicia 2020 celebrando no Baixo Gávea (RJ), dia 24 jan, o lançamento do seu elogiado terceiro álbum, Humanifesta
14/01/2020

Disponível nas plataformas desde setembro, e com apresentações que já passaram por Brasília, Goiás, Salvador, Imbassaí, Praia do Forte, Vitória e São Paulo, chegou a vez do Rio de Janeiro receber seu novo trabalho. Macacko é capixaba e mora no Rio desde 2011. A estréia do seu novo show em terras cariocas vai ser no Dumont Arte Bar, no Baixo Gávea, ao lado de onde morou quando chegou na cidade e fez suas primeiras apresentações. O DJ Túlio Baía comanda a pista na abertura e intervalos, trazendo o melhor da música popular brasileira.
Banda: Gustavo Macacko (vocal e guitarra), Mário Wamser (guitarra e teclado), Bruno Massa (baixo e voz) Bruno Castro (bateria e programações) + convidados especiais.
Local: Dumont Arte Bar às Hora: 20:00. lista amiga: R$ 30,00. Show: Gustavo Macacko e convidados. Pista: DJ Túlio Baia.
Pra ouvir o novo álbum Humanifesta: https://sl.onerpm.com/1003113279.
Os relacionamentos humanos, suas manifestações e ritos de passagem são o tema central de 'Humanifesta'. Nas nove faixas, uma visão poética do presente histórico passando pela relação afetiva do ser humano e seu entendimento político. O disco, produzido por Juliano Gauche, traz uma instigante aproximação de sonoridades do rock com raízes da cultura brasileira. Artista, compositor e cronista, Macacko surge como um dos grandes letristas da música brasileira. Além dos dois discos solos, 'Macaco, Chiquinho e o Cavalo', em 2009, 'Despontando para o anonimato', em 2014, e o DVD 'Macacko ao Vivo'.
Evento: https://www.facebook.com/events/1050669885271824/. @gustavomacako e www.gustavomacacko.com. Fonte: Assessoria de imprensa - Ana Paula romeiro

Föxx Salema: Na lista de Melhores do Ano da imprensa especializada
14/01/2020

A vocalista FÖXX SALEMA está participando de votações de Melhores do Ano e também aparece nas listas de veículos de imprensa, sendo o debut “Rebel Hearts” considerado um dos melhores lançamentos de 2019. Com trajetória iniciada ainda na década de 1990, a vocalista tem obtido excelentes reviews com seu trabalho autoral, e é considerada a primeira artista transgênera a se destacar no Heavy Metal brasileiro, um pioneirismo que vem carregado com uma série de luta contra o preconceito e a transfobia. Apesar de todos os revezes, FÖXX SALEMA admite estar empolgada com a repercussão do álbum ao figurar em listas de Melhores do Ano: “Chegamos ao início do ano com “Rebel Hearts” aparecendo em várias listas, provando que meu álbum tem chamado bastante atenção e que tantos anos de trabalho têm sido recompensados com a admiração do público e da imprensa especializada. Eu e meu marido Cleber só temos que agradecer pelo apoio que todos têm dado nessa jornada e esperamos que 2020 seja de intenso trabalho para todos!”.
Dentre os veículos especializados que adicionaram “Rebel Hearts” em suas listas, está o Programa Rock Dissidente, da Rádio Rock Online, comandado por Will Dissidente, que pode ser conferido aqui https://www.mixcloud.com/RockDissidente/melhoresbr2020. O site Arrepio Produções, também grande apoiador da cena brasileira, publicou sua lista de acordo com as indicações de Romulo Carlos de Souza, com “Rebel Hearts” destacado na quinta colocação de sua lista: http://bit.ly/381etmD.
“Rebel Hearts” também está concorrendo na tradicional votação da Roadie Crew como melhor álbum nacional de 2019, enquanto a vocalista concorre em sua categoria nacionalmente. Para votar em FÖXX SALEMA é necessário votar em todas as categorias e no final validar seu nome e e-mail. Acesse o link: https://roadiecrew.com/melhores-de-2019.
Lançado em maio de 2019, o álbum coleciona uma série de reviews positivos, destacando inclusive a influência de André Matos e Viper em sua sonoridade. Em resenha assinada por Eduardo Purcino no site da Revista Mosh, essa influência ganha destaque: “Adentrando o álbum propriamente dito, “Vulpine Beat” com seus 07 segundos serve de introdução para a faixa título, Rebel Hearts, aqui os fãs da icônica banda Viper, que contava com o saudoso André Matos nos vocais, irão se identificar facilmente com a pegada da música, tanto no instrumental, quanto nos vocais, já que a banda em questão e o vocalista André Matos são influencia assumida da cantora.” O redator finaliza a resenha afirmando que “Rebel Hearts” é “um álbum honesto de uma banda promissora na sua luta justa por respeito”. Leia o texto completo: http://bit.ly/2tUgMt0.
Ouça o álbum no Spotify: https://spoti.fi/2KVPs4S.
Contatos: Site: www.foxxsalemaband.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/foxxsalema78; Youtube: www.youtube.com/user/FoxxSalema; Instagram: www.instagram.com/foxxsalema; Twitter: www.twitter.com/foxxsalema e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Edu Falaschi: vocalista do Calcinha Preta participará do primeiro show de nova turnê
14/01/2020

O vocalista Edu Falaschi (ex-Angra, Symbols, Almah) confirmou, por meio de suas redes sociais, que o primeiro show de sua nova turnê, "Moonlight Celebration Tour", terá participação de Daniel Diau, cantor da banda Calcinha Preta. A apresentação será no Recife (PE), no próximo dia 23 de janeiro.
O Calcinha Preta, nome de grande força no forró eletrônico, se tornou célebre entre os fãs de Angra após fazer uma versão da música "Bleeding Heart", da banda de metal. A regravação ganhou uma letra em português e foi intitulada "Agora Estou Sofrendo".
"Por essa vocês não esperavam hein? Pela primeira vez na história, vocês verão o dueto mais inusitado entre dois universos distintos! Daniel Diau, cantor da versão em português da música 'Bleeding Heart' feita pela banda de forró Calcinha Preta, estará presente no show acústico 'Moonlight Celebration' em Recife/PE dia 23 de Janeiro no Theatro de Santa Isabel", anunciou Falaschi, pelas redes soicais.
Em sua participação, Daniel Diau cantará, justamente, "Bleeding Heart" ao lado de Edu Falaschi. A versão com a dupla terá trechos em inglês e português, segundo o site Uol.
A "Moonlight Celebration Tour" apresenta Edu Falaschi, no formato acústico, em teatros pelo Brasil. Junto dos músicos Tiago Mineiro, Ricardinho Paraíso e Wagner Barbosa, o show revisitará as principais canções da carreira do cantor com o Angra, Almah e Symbols, entre outros, mostrando como elas foram compostas.
Além disso, Falaschi iniciou um concurso em busca de cantores, homens e mulheres, para cada show. Os interessados devem enviar material para as redes sociais do vocalista. A ideia é que o vocalista masculino cante "Bleeding Heart" e a vocalista feminina, "No Pain for The Dead". Os ingressos podem ser adquiridos no site de Edu Falaschi. Veja, abaixo, as datas confirmadas.
- Janeiro: 23 - Recife/PE; 24 - Salvador/BA; 25 - Fortaleza/CE; 26 - Teresina/PI.
- Fevereiro: 14 - Londrina/PR; 15 - Florianópolis/SC e 16 - Itajaí/SC.
- Março: 13 - Brasília/DF; 14 - Goiânia/GO; 15 - Belo Horizonte/MG; 19 - Rio de Janeiro/RJ; 20 - São José dos Campos/SP; 21 - Curitiba/PR
22 - São Paulo/SP; 26 - Campinas/SP; 27 - Ribeirão Preto/SP e 28 - Porto Alegre/RS.

Thrash Terror: vocalista fala sobre o single ‘Deliver us to Metal’
14/01/2020

Em 2007 a Thrash Terror lançou o EP ‘Delivering To Metal‘, que abriu portas para a banda fazer vários shows por São Paulo. Entre suas quatro músicas ‘Deliver us to Metal‘ representava muito bem a proposta do grupo que, em 2018, incluiu a música no segundo EP ‘We Shall Revenge‘.
Já com boa bagagem na cena underground, em setembro de 2019 o quarteto formado por Walter Nascimento (vocais), Nelson Freitas (guitarras), Luis “Toninho” (baixo) e Jefferson “Jeff” Romão (bateria) resolveu relançar ‘Deliver us to Metal‘ como single. O lançamento foi feito como lyric video no canal do YouTube da Thrash Terror.
“A música ‘Deliver us to Metal’ fala sobre a força do heavy metal, quem curte nunca desiste e quem ouve é feito refém, se torna uma criança da rebelião e se entrega ao metal”, define Walter. O EP ‘We Shall Revenge’ foi produzido por Doco Lima e pode ser conferido pelo YouTube ou plataformas de streaming. A solicitação da versão física pode ser feita através dos canais de comunicação da banda, como redes sociais, e-mail e whatsapp. O lyric vídeo de ‘Deliver us to Metal‘ você confere em https://youtu.be/whe45_PEtOg.
Ouça a Thrash Terror pelas plataformas digitais - Spotify: https://spoti.fi/32qo5oC; Deezer: http://bit.ly/2VWZ2Hy; Apple Music: https://apple.co/2oGcAuV.
Redes sociais - Facebook: https://web.facebook.com/thrashterrorband; Instagram: https://www.instagram.com/thrashterror.
Shows: Brauna Music Productions - contato@braunamusicpress.com e +55 (85) 99690.7536. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria.

Infector Cell: liberar teaser de novo videoclipe, Vision of Apocalypse
14/01/2020

A pancadaria será certeira no novo videoclipe do Infector Cell, isso pode ser facilmente comprovado no Teaser de 40 segundos que os caras acabam de liberar em suas redes sociais e também, em seu canal oficial no YouTube.
A faixa escolhida, “Vision of Apocalypse”, é um dos presentes no novo registro de estúdio da banda, Welcome To Brutal Reality, lançado no final de 2019. O material pode ser conferido na íntegra em todas as plataformas digitais e no YouTube do grupo mais Thrash Metal de São Paulo. O Teaser de Vision of Apocalypse pode ser assistido direto pelo Facebook, Instagram e YouTube, oficiais do Infector Cell. Confira:  https://www.youtube.com/watch?v=mU7bPLEyG_o.
O videoclipe oficial será disponibilizado dia 28 de janeiro exclusivamente no YouTube. Não deixe de seguir a banda e ficar sempre bem informado sobre todas as novidades do Infector Cell.
Formação: Allan Pereira - Vocal; Fagner Oliveira - Guitarra; Giovanni Tolosa- Baixo e Fernando Santos - Bateria. Mais informações: Site Oficial: www.infectorcell.com.br; Loja Virtual: www.infectorcell.com.br/loja; Facebook: https://www.facebook.com/infector.IC; Instagram: https://www.instagram.com/infector.cell; YouTube: https://www.youtube.com/user/infectorcell1 e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/infector-cel.

Arkana Fen: estreia Lyric Vídeo, Immortal Penitence
14/01/2020

Uma das obras mais promissoras apresentadas ultimamente, é o trabalho do Arkan Fen. Projeto que envolve músicos do Brasil, Austrália e México, onde linhas de Symphonic Metal, Progressive Metal e Heavy Metal, são mesclados de forma simétrica e precisa por músicos talentosíssimos e de grande potencial.
A banda que liberou dois EPs no ano passado, acaba de disponibilizar o Lyric Video de Immortal Penitence, presente no registro, Six of Swords, disponível em todas as plataformas digitais. O vídeo pode ser conferido diretamente no canal de YouTube do grupo e abaixo, onde deixamos ele para você conferir: https://www.youtube.com/watch?v=Cp-TSCJnKU0.
Arkan Fen: Ellie Kamphuis - Vocals; Eric Murdarak - Guitars e Icaro Ravelo - Drums & Keyboards. Links: https://www.facebook.com/arkanafenofficial/; https://www.instagram.com/arkana_fen/?hl=pt-br; http://bit.ly/34AtyKK e https://spoti.fi/2OwVnht.

Veio Rock: confirma nova apresentação na cidade de Pitanga/PR, nesta quinta-feira
14/01/2020

O artista Veio Rock anuncia mais um show na cidade de Pitanga/PR, o compositor e interprete de grandes clássicos do Rock, leva seu talento e qualidade para o espaço, A Kabana, quinta-feira (16). O evento terá início às 19h, o músico Veio Rock, prepara uma seleta lista de músicas icônicas dos anos 70, 80, 90 e anos 2000, além de incluir suas próprias composições em seu repertorio que está sendo preparado especialmente para essa noite de sábado.
A Kabana fica localizada na R: João Gonçalves Padilha, nº 611, bairro: Vila Sulina, em Pitanga/PR. Cole junto ao evento e tenha uma noite nostálgica e inesquecível. Siga o trabalho do Veio Rock pelos links: Facebook: https://www.facebook.com/vagnerveiorock/; Instagram: https://www.instagram.com/veiorock_oficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCfb-9-3Wb6bQ8QjUBzKYsBQ.

Mike Portnoy divulga vídeo tocando clássico do Rush com o DT em 2003
14/01/2020

O baterista Mike Portnoy, que como todos sabem, foi MUITO influenciado pelo saudoso Neil Peart, ficou extremamente sentido com a morte de um dos seus principais ídolos. Portnoy postou em sua conta oficial do Youtube um vídeo da época que ainda era membro do Dream Theater, onde a banda toca a música "The Necromancer", gravada em 1975, pelo Rush. O baterista fez um texto emocionado e colocou como legenda do vídeo.
"Um último tributo a Neil e Rush ...
Durante todos os meus anos no Dream Theater, como escritor de setlist da banda, eu costumava colocar covers únicos do Rush nas listas de músicas. Era uma tradição toda vez que tocávamos em Toronto enquanto eu tocar 'Jacobs Ladder', 'A Passage to Bangkok' e 'The Camera Eye'... Também tocamos 'Different Strings', 'Tears' e trechos de 'Working Man', 'By Tor And The Snow Dog', 'The Analog Kid', '2112 Grand Finale' e 'La Villa Strangiato' ao longo dos anos também.
Mas houve uma noite no verão de 2003, quando estávamos tocando no anfiteatro Jones Beach, em Nova York, que eu decidi tocar uma pedra preciosa do Rush para o público completamente inocente ... e mais tarde naquele Natal, publiquei um vídeo dos meus arquivos para compartilhá-lo com todos como presente de Natal.
Acho que, com a morte de Neil, parece um momento oportuno para compartilhar novamente essa raridade do DT (nota: sigla para Dream Theater) dos meus arquivos como uma homenagem às nossas maiores influências e ao nosso herói caído ... aqui está a versão de 2003 do DT do clássico clássico de Rush de 1975: 'The Necromancer '." - https://www.youtube.com/watch?v=lOIxVrwqllA.

Richard Christy, ex-baterista do Death faz homenagem a Neil Peart tocando "Tom Sawyer"
14/01/2020

No último dia 7 de janeiro, faleceu o lendário baterista Neil Peart, que foi um dos pilares do Rush por décadas. Obviamente, a notícia chocou o mundo e gerou muita comoção, além de inúmeras homenagens. Uma dessas homenagens foi feita pelo baterista Richard Christy (ex- Death, Iced Earth, Control Denied, entre outras bandas), que gravou uma vídeo, onde toca de maneira insana um trecho de "Tom Sawyer", grande clássico da banda canadense.
O vídeo foi postado em sua conta oficial do Twitter, com a seguinte legenda: "Aqui está um tributo em vídeo de bateria ao maior baterista que já viveu e ao maior solo de bateria já criado. RIP Neil Peart".

David Lee Roth diz que Eddie Van Halen “não está bem”; saiba mais
14/01/2020

É, a coisa parece não estar fácil para Eddie Van Halen. Segundo informações da Loudwire, o vocalista David Lee Roth deu uma entrevista recente em que atualizou o estado de saúde do ex-companheiro de Van Halen. Após dizer em Setembro do ano passado que “o Van Halen acabou”, ele afirmou agora:
Ed não está bem, e cantar e dançar é uma habilidade perecível. Se você tem a capacidade, é algo que tem que ser utilizado rotineiramente, se não pelo simples prazer de fazê-lo e pela magia de criar com outros espíritos incandescentes. A segunda parte da declaração é uma referência à sua residência de shows em Las Vegas, que começou neste dia 8 de Janeiro. O “Diamond Dave” parece disposto a continuar performando, apesar da saúde do colega. Abaixo, você pode ver um trecho da apresentação de estreia.
Eddie Van Halen contra o câncer
Eddie revelou em outubro que enfrenta um câncer de garganta há cinco anos, tendo feito seu tratamento na Alemanha. Vale lembrar que, nos anos 2000, ele também sofreu com um câncer na língua. A recuperação do músico parece estar alternando momentos bons e ruins e ele até foi visto em um show do TOOL - onde não foi reconhecido por um homem que pediu uma foto - mas acabou sendo hospitalizado novamente após este episódio.

Thunderstick, ex-baterista do Maiden/Samson, lança single e CD ao vivo
14/01/2020

Se você é da velha guarda do metal, certamente conhece o baterista mascarado Thunderstick. Em companhia da vocalista Raven Blackwing, ele lança agora o single com as faixas Go Sleep with the Enemy e I Close my Eyes, além de iniciar uma miniturnê pelo Reino Unido, em fevereiro.
Thunderstick é o pseudônimo do baterista inglês Barry Graham Purkis, que tocou na primeira formação do Iron Maiden, nos anos 1970, mas saiu para juntar-se ao Samson, de onde saiu o então desconhecido cantor Bruce Dickinson. “Faremos nosso show excêntrico ao longo de 2020, portanto, podem ir se preparando”, avisou Thunderstick. “Somos hooligans sombrios e vamos roubar seu coração rock’n’roll!”
Em março próximo, o grupo lança o álbum ao vivo Something Wicked This Way Came - Thunderstick Live In France e em julho entra em estúdio para gravar seu álbum. Vale lembrar que Thunderstick lançou em 2017 o álbum Something Wicked This Way Comes, um tributo à ex-vocalista Jodee Valentine, que morreu em 2016 aos 56 anos.

SuperSonic Brewer: escute Behind the Cross que abre o disco, In Blackness, no YouTube da banda
14/01/2020

Não para de crescer os acessos do novo disco do SuperSonic Brewer, In Blackness, em todas as plataformas digitais. Com isso, a banda inicia hoje a liberação gradativa e semanal, de todas as 10 faixas presentes do álbum para os usuários de YouTube.
Com essa decisão, aqueles que ainda não puderam conferir as músicas desse petardo composto pelo grupo gaúcho, agora poderá escutar uma a uma das canções de In Blackness. Para iniciar os trabalhos, a música Behind the Cross, já pode ser acessada e escuta na íntegra. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=PUvNyxixJ28.
Em breve mais novidades e conceitos acerca das músicas do álbum, serão apresentadas pela banda. Aguarde e siga o canal dos caras para se manter informado e não perder nenhuma faixa. Formação: Vinicius Durli: Vocal/Baixo; Rodrigo Fiorini: Guitarra; Jovani Fracasso: Guitarra; Felipe Carlesso: Guitarra e Evandro da Silva: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/supersonicbrewer/; Instagram: https://www.instagram.com/supersonicbrewer/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/supersonic-brewer/.

Profecia do Caos: disponibiliza em todas as plataformas digitais, Pregação da Maldição (2016), pelo selo Roadie Metal
14/01/2020

No ano de 2016, a banda de Dent Metal, Profecia do Caos, apresentava em material físico, seu primeiro registro de estúdio, Pregação da Maldição, com 08 faixas pesadas e cantadas em português. Passados quase quatro anos de seu lançamento, o registro é oficialmente liberado em todas as plataformas digitais, através do selo Roadie Metal. Agora os fãs da banda podem conferir na íntegra essa obra que foi resenhada por vários veículos e obteve excelente aceitação do público em geral.
Busque no Spotify (link abaixo), Deezer, Itunes, Apple Music, Amazon, Music Amazon, Akazoo, Napster e várias outras plataformas: https://open.spotify.com/album/7GHdLyfPnBUfuu5n608dNT?si=bGn5JlW-S86U4467Yj0DnA.
Tracks: 01 - Intro/Profecia; 02 - Olhos Vendados; 03 - Nostradamus; 04 - Punição; 05 - Apocalipse de Ódio; 06 - Pilhagem; 07 - Visões e 08 - Pregação da Maldição.
Formação: Edu Kammer - (Vocal); Fábio Hannibal - (Guitarra); Fernando Mohammed - (Baixo). Mais informações: https://web.facebook.com/Profecia-Do-Caos-275567615964627/.

Monstractor: encerra gravações do novo álbum, Back From the Junkyard
14/01/2020

O respeito adquirido durante os anos de atividade, fizeram com que o Monstractor se tornasse um dos maiores nomes do Thrash Metal brasileiro. Após o lançamento do excelente álbum, Recycling Thrash (2015), a banda se prepara para em 2020, apresentar o novo registro de estúdio, Back From the Junkyard.
O material que já tem capa oficial, está muito próximo de ser oficialmente lançado para os fãs da banda. Após alguns meses gravando os instrumentos, é oficialmente informado pela banda, que o disco já está totalmente gravado e passa para a próxima fase, que é a masterização final.
O produtor André Storte já está com todas as tracks em mãos e trabalhando pesado, para entregar um disco bem produzido e a altura dos trabalhos do Monstractor. A banda comunica que, além de lançar esse disco em 2020, está trabalhando ideias para dois novos clipes e ainda nesse primeiro trimestre do ano, estará apresentando alguns singles de Back From the Junkyard, antecipadamente ao lançamento do disco full. Aguarde mais novidades em breve!
Formação: Christian Klein - Vocal/Baixo; Diego Monsterman - Guitarra; Thomas Abrantes - Guitarra; Demetrios Maia - Bateria. Mais informações: Instagram: https://www.instagram.com/monstractor/; Facebook: https://www.facebook.com/Monstractor/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monstractor/.

Necrofobia: músicos são entrevistados no programa, Pegadas de Andreas Kisser
14/01/2020

Na última quinta-feira, (09/01), os músicos Romulo Felício (Vocal/Guitarra) e João Manechinni (Baixo) do Nercofobia, estiveram na cidade de São Paulo, exclusivamente para uma entrevista no programa, Pegadas de Andrea Kisser, vinculado a Rádio 89FM. Os músicos da cidade de Ribeirão Preto, falaram sobre o mais recente trabalho de estúdio, Membership e algumas curiosidades acerca da história do Necrofobia que completa em 2020, 26 anos de carreira. O programa será transmitido no dia 26 de janeiro de 2020.
Em breve será divulgado a data que a entrevista irá ao ar, o programa Pegadas de Andreas Kisser, é apresentado pelo músico do sepultura Andreas Kisser e seu filho, Yohan Kisser. O programa vai ao ar todos os domingos as 19h. Caso você não seja de São Paulo, pode escutar no link: http://www.radiorock.com.br.
Formação: Romulo Felício: Vocal/Guitarra; André Faggion: Bateria; João Manechini: Baixo; Rodrigo Tarelho: Guitarra. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/necrofobiabr/; Instagram: https://www.instagram.com/necrofobia e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/necrofobia/.

Sumerian: apresenta lyric vídeo de You Are Not Alone
14/01/2020

Uma das mais gratas surpresas de 2019, o Projeto Sumerian, lançou no finalzinho do ano, o EP Humannaki, contendo duas faixas carregadas de atmosferas progressivas e embaladas ao estilo Dark Metal. Além de apresentar uma produção impecável e um time de músicos de respeito, a Sumerian, liberou dois vídeos oficiais para ambas as faixas, Humannaki e You Are Not Alone.
Em You Are Not Alone, o grupo oriundo de São Paulo, liberou em seu canal oficial de YouTube, um Lyric vídeo muito bem elaborado, com imagens dos músicos em estúdio, alternados com óvnis e a atmosfera. O vídeo pode ser conferido no link: https://www.youtube.com/watch?v=WggPQLPEch0.
Em breve a Sumerian irá apresentar ao público, os novos integrantes que irão fazer parte do projeto. Outro ponto que está sendo trabalhado, são as novas músicas do próximo registro de estúdio que será lançado ainda em 2020.
Formação: Marco Alex - Guitarra/Backing Vocal e Maycon Phantoms - Bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/sumerianprojectband/ e Instagram: https://www.instagram.com/sumerianproject/.

Burn Inc.: em trecho isolado de música, banda apresenta nova voz que assume o posto em aberto
14/01/2020

Mais de um ano se passou após o lançamento do EP, Supernova, da banda Burn Inc. O grupo de Heavy Metal se viu obrigado a suspender suas atividades durante o ano de 2019, quase que inteiro, após encontrar inúmeras dificuldades para achar um novo vocalista.
Foram vários contatos, várias audições e nada de achar o nome certo para as vozes, dessa que é, uma das mais promissoras bandas do estilo no Brasil. Porém, hoje o posto está devidamente ocupado por um novo integrante, que ainda não foi oficialmente apresentado, mas teve um pequeno trecho de sua voz apresentada ao público, em um vídeo publicado na página oficial da banda no Facebook.
A música em questão, é a Until My End, presente no EP Supernova, que obteve as vozes totalmente refeitas por esse misterioso vocalista, que será apresentado na próxima sexta-feira (17/01), nas redes sociais da banda e através de sua assessoria de imprensa. Confira o pequeno trecho de Until My End e confira o que está sendo preparado: https://web.facebook.com/BurnInc/videos/3709051199105795/.
Outra informação importante, é que, próxima semana, após apresentar o novo vocalista, será liberado um clipe oficial para a música, Until My End, que irá oficializar essa poderosa aquisição da Burn Inc. Não deixe de acompanhar as redes sociais do grupo e conferir em primeira mão, quem é o responsável em assumir as vozes desse excelente trabalho nacional.
Formação: Gabriel Alonso - guitarra; Raphael Alonso - baixo e Vincenzo Nuciteli - bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/BurnInc/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/burn-incorporated/.

Ilusion: se apresenta em grande final da agência Pindorama dia 25 de janeiro
14/01/2020

Acaba de ser oficialmente apresentado ao público, o line completo com todos os artistas que irão disputar a grande final, organizada pela agência Pindorama, que irá escolher um novo cliente para seu casting em 2020.
Após várias seletivas e inúmeros candidatos concorrendo a 19 vagas. O “Cast Pindorama Final”, será realizado no dia 25 de janeiro na cidade de São Paulo, que irá celebrar o aniversário da maior e principal cidade do Brasil . Um dos fortes candidatos nessa lista seleta de bandas, é a ILUSION, que após vencer uma das semifinais, estará se apresentado e levando sua obra bem trabalhadas e diferenciada dentro do Rock brasileiro.
A ILUSION reúne seus fãs e conto com esse apoio, para alcançar o objetivo de vencer e se tornar uma das bandas agenciada pela Pindorama no ano de muitas novidades que estão sendo preparadas pelo grupo. Inclusive, interessados em adquirir ingresso para a apresentação do grupo no dia 25, já podem comprar diretamente com os músicos da banda pelo valor de R$20,00. No dia do evento será vendido na portaria por R$30,00.
O evento terá início às 13h00 e será realizado no espaço, Feeling, localizado ao lado da estação Vila Mariana. Interessados devem correr e comprar enquanto os ingressos ainda estão disponíveis. Line up completo de todas as bandas à se apresentar no evento: Ilusion; Vitrolianos; Uelo; Sunset Front; Resilienz; The Letters Too; Parque Florenza; Videre; Arquivo Central; The Chucks; Tourdelanave; Teorias do Amor Moderno; Friday Night; Red Eye; Let Me Sing; Banda de Terça Às Quintas; Eletrone; Júnior Correa; Rivine.
Mais sobre o evento no link: https://web.facebook.com/events/s/cast-pindorama-final-25-de-jan/2152336974870083/.

Magnética: revela criação de novo videoclipe
14/01/2020

Conhecidos por elaborar músicas inteligentes e ao mesmo tempo contagiantes, a banda Magnética que tem um grande diferencial, que é, elaborar belíssimos vídeos para suas músicas, prepara o terreno para as novidades a serem apresentadas no ano de 2020. Após lançar o EP, Frankenstein, onde quatro faixas podem ser conferidas em todas as plataformas digitais. A banda comunica que o single que fecha o registro, A Jornada, está recebendo todo um trabalho visual especial, que dará vida a um novo videoclipe na carreira do grupo.
O material está praticamente finalizado e dentre os próximos dias, a data oficial de lançamento e o teaser de apresentação, serão liberados para os fãs e seguidores da Magnética. Fique ligado nas redes sociais do grupo, que as primeiras imagens do novo vídeo, serão apresentadas exclusivamente no Facebook e Instagram da banda.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/magneticaoficial/ e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/magnetica.

DeaThrone, terceiro álbum dos cearenses do Encéfalo tem sua resenha publicada no Rock On Stage
13/01/2020

A banda de Death Metal cearense Encéfalo, que agora é um Power Trio ainda mais visceral que antes disponibilizou em 2018 o seu terceiro registro de estúdio intitulado DeaThrone, que é composto de dez dinamitadoras composições onde a brutalidade está estampada nos vocais, nos solos de guitarras, nos toques de baixo e nas pancadas na bateria.
Confira mais detalhes deste álbum que saiu no Brasil pela Shinigami Records na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/encefalo-deathrone.htm.

The Musical Box, ícone do Rock Progressivo toca no Brasil em 2020
13/01/2020

Após shows esgotados em todo Brasil em 2018, com Steve Hackett interpretando grandes clássicos do Genesis, a Top Cat, em 2020, celebra mais uma vez o super grupo, trazendo ao Brasil a emblemática banda THE MUSICAL BOX. O grupo se apresenta em junho de 2020. São Paulo (Espaço das Américas), dia 25; Rio de Janeiro (Vivo Rio), no dia 26; Belo Horizonte (Palácio das Artes), dia 27 e Porto Alegre (Salão de Atos da PUC), no dia 28, receberão o grupo.
Internacionalmente aclamada pela interpretação marcante dos clássicos do Genesis em sua melhor fase, que são os cinco primeiros discos de sua carreira, este super grupo, com mais de 30 anos de estrada, interpreta a clássica apresentação de 1974, o Black Show, que fez o Genesis e Peter Gabriel alcançarem o patamar de ícones do Rock.
Com vídeos e filmes profissionais e amadores da época e slides dos concertos, mostrados em enormes telas, artigos do Genesis em sua época de ouro, uma iluminação primorosa e usando os mesmos instrumentos utilizados pelo próprio Genesis nos anos 1970, o grupo cria todo um clima, e promete brindar o público com clássicos destes cinco discos: Nursery Crime, Foxtrot, Selling England By the Pound, Genesis Live e Lamb Lies Down on Broadway. Também estão programadas algumas surpresas no setlist. Formada em 1983, O TMB é a única banda oficialmente licenciada pelo Genesis e por Peter Gabriel para executar o álbum The Lamb Lies Down on Broadway, considerado por muitos fãs a obra prima do grupo.
The Musical Box mostrará porque é considerada por membros do Genesis, especialmente Peter Gabriel e Phill Collins, como a verdadeira mantenedora do legado do "Classical Genesis".
Uma pequena viagem ao passado:
"The Musical Box recreated, very accurately I must say, what Genesis was doing. I saw them in Bristol with my children so they could see what their father did back then" - Peter Gabriel
"I cannot imagine that you could have a better tribute for any act. They not only manage to sound, but look virtualy identical. It seems as though nothing is too difficult for them" - Steve Hackett
"It was better than the real thing actually. It was great, that was fantastic." - Mike Rutherford
"The guy who does Peter Gabriel is brilliant" - Tony Banks
Mesmo fazendo releitura do Genesis, o TMB é considerado uma das mais importantes bandas de Rock Progressivo da atualidade, realizando mais de 200 apresentações por ano em locais com mais de 10,000 pessoas ou em palcos clássicos como o London Royal Albert Hall. Ao longo dos anos o TMB já se apresentou para mais de um milhão de espectadores, e, ocasionalmente, tem o privilégio de dividir o palco ou receber no camarim membros do Genesis como PHIL COLLINS e STEVE HACKETT, mostrando a distinção que há nas apresentações deste super grupo.
A magia do passado estará presente em cada canção, apaixonando os nostálgicos e encantando novos fãs, que crescem anualmente. A boa presença de público nas apresentações do TMB acontece por conta da oportunidade de ouvir estas canções, que já não são interpretadas pelo próprio Genesis há muito tempo, algumas delas há mais de 40 anos.
Reproduzindo na íntegra as famosas apresentações teatrais de Peter Gabriel, trazendo máscaras, roupas e jogo de luz impressionante, reforçados pelo talento destes músicos canadenses o Musical Box trará ao Brasil aquela que é considerada por críticos como uma das mais intensas EXPERIÊNCIAS Musicais AO VIVO.
Esta será a segunda apresentação do The Musical Box no Brasil. A super banda esteve por aqui em 2005, se apresentando no Canecão (RJ) e Olimpia (SP).
A vinda do The Musical Box é parte do Top Cat Concert Series, um projeto que traz ao Brasil shows e eventos internacionais com música de qualidade, dando ênfase ao jazz, blues e rock de todo mundo, procurando agregar o publico em todas as suas apresentações. A reunião destas super bandas na América do Sul foi idealizada pelo produtor carioca de 54 anos, Steve Altit, que com mais de 30 anos de experiência, aposta na qualidade musical dos seus eventos para atrair uma grande audiência.
Esta noite de Rock Progressivo é o terceiro evento anunciado pela Top Cat para a temporada do Top Cat Concert Series 2020. O Concert Series foi iniciado em 2017, trazendo grupos como o Renaissance e 10.000 Maniacs, ambos lotando suas apresentações. Em 2018 e 2019, anos repletos de dificuldades, com uma recessão econômica jamais enfrentada pelos brasileiros, índices de violência assustadores e quadro político extremamente desconfortável, a Top Cat continuou apostando na qualidade de seus eventos como forma de proporcionar ao publico momentos de paz e tranquilidade, buscando integrar gerações apaixonadas pelas canções dos anos 70 e 80 em ambientes confortáveis e seguros. O Top Cat Concert Series trouxe shows inesquecíveis como Steve Hackett (guitarrista do Genesis), PFM - Premiata Forneria Marconi e Carl Palmer ELP Legacy, Tommy e o musical Rumours of Fleetwood Mac, que encantou a todos em suas apresentações pela América Latina.
Em 2020, a empresa promete continuar enfrentando as adversidades e brindar o público com shows e eventos internacionais de qualidade, procurando emocionar as plateias em suas apresentações.
Link para Videos: https://www.youtube.com/watch?v=pLJbYpZu6TU; https://www.youtube.com/watch?v=CePekvsztD4;
https://www.youtube.com/watch?v=WD2kgF-FWRQ; https://www.youtube.com/watch?v=NHTV6KXYRLs e https://www.youtube.com/watch?v=ytziMo7lXY4.
Realização: Top Cat Produções Artísticas
Datas da Tour Brasil 2020 Musical Box
25 de Junho de 2020 - São Paulo - Brasil - Espaço das Américas
26 de Junho de 2020 - Rio de Janeiro - Brasil - Vivo Rio
27 de Junho de 2020 - Belo Horizonte - Brasil - Teatro Palácio das Artes
28 de Junho de 2020 - Porto Alegre - Brasil - Salão de Atos da Puc
Top Cat Produções Artísticas e Eventos Esportivos - WWW.topcat.com.br. Fonte: ASSESSORIA DE IMPRENSA TOP CAT - Ana Paula Romeiro.

Detonautas Roque Clube faz show em Fortaleza celebrando conquistas e a próxima apresentação acontece no Férias na PI, na Praia de Iracema, dia 18 de janeiro (sábado)
13/01/2020

No dia 18 de janeiro, sábado, no festival Férias na PI, na Praia de Iracema, o Detonautas Roque Clube leva seu aclamado show para Fortaleza, com a força do repertório de uma das maiores bandas de Rock da sua geração ainda em atividade no país. Estão garantidos no repertório do show os grandes sucessos dos vinte e dois anos do DRC, como “O dia que não terminou”, “Retorno de Saturno”, “Quando o sol se for”, “Olhos Certos”, “Outro Lugar”, “Por onde Você anda?” e “Ilumina o Mundo”. Esta última, sucesso mais recente da banda, música que destaca a importância da valorização da vida.
Para o Detonautas Roque Clube, o ano de 2020 começa com o retorno aos palcos, com a apresentação de Fortaleza, mas também com a celebração das conquistas de 2019. Um ano importante para a banda, onde podemos destacar ser um dos melhores shows do segundo dia do Rock in Rio, com aclamação de público e considerado o sétimo melhor show do festival.
Bem como a assinatura de contrato com a Sony Music para lançar um projeto em 2020 foi outra importante conquista para a banda de Tico Santa Cruz (vocal), Renato Rocha (guitarra), Fábio Brasil (bateria), DJ Cleston (percussão e programações), Phil (guitarra) e André Macca (baixo). “Estamos mais fortes do que nunca, em um ótimo momento da nossa carreira e só temos a agradecer. Vamos celebrar todas estas conquistas com os fãs de Fortaleza.”, declara Tico Santa Cruz.
Redes sociais: mais de 10 milhões de seguidores. Site: http://detonautas.com.br; YouTube: https://www.youtube.com/user/detonautasoficial; Twitter: @detonautas; Facebook: http://facebook.com/detonautas; Instagram: @detonautas e *Spotify: http://bit.ly/SpotifyDRC.
*42 milhões; álbum “VI”, 2017, mais de 15 milhões de streams; 635 mil seguidores; 1.200 milhão de ouvintes mensais. Spotify: http://bit.ly/SpotifyDRC. Ouça o CD VI nas plataformas digitais: https://onerpm.lnk.to/DetonautasRoqueClube;
Detonautas Roque Clube, participação especial Pelé MilFlows - https://youtu.be/znXKYIj_BUs. Fonte Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa

Symphony X volta a se apresentar no Brasil em agosto
13/01/2020

Um ano após sua última passagem pelo Brasil, o Symphony X volta a tocar no país. O grupo norte-americano de prog metal chega em agosto. O roteiro da banda por aqui será logo divulgado. Criado pelo guitarrista Michael Romeo, o Symphony X surgiu em New Jersey (EUA), em 1994. Nestes 25 anos, gravou discos cultuados por fãs de metal, como "The Divine Wings of Tragedy" (de 1997) e "Paradise Lost" (2007)."Underworld", de 2015, disco mais recente, é fortemente inspirado pela clássica obra "Divina Comédia", de Dante Alighieri. Russell Allen, vocalista do Symphony X, tem também uma carreira solo e participa ainda de outros projetos, entre eles o Adrenaline Mob.

Lynyrd Skynyrd vem ao Brasil em junho site Destak 13/01/2020 Depois de cancelar sua participação no festival Solid Rock, em 2017, o Lynyrd Skynyrd acertou a vinda ao Brasil para uma turnê solo em junho de 2020. Datas e locais já começam a ser definidos. A série de shows integra a turnê de despedida do Skynyrd, após mais de 50 anos de carreira. A trajetória foi marcada por um trágico acidente aéreo nos EUA em que morreram alguns dos integrantes, em 1977. Expoente do que ficou conhecido como southern rock, cuja sonoridade abraça também o blues, o grupo gravou clássicos como “Sweet Home Alabama”, “Free Bird” e “Simple Man”.

Segunda visita É a segunda vez que a banda americana vem ao país. O Lynyrd foi uma das atrações da edição 2011 do festival SWU, realizado em Paulínia (SP). O grupo encerrou a segunda noite do evento, no domingo, 13/11, que teve ainda Duran Duran, Peter Gabriel e Chris Cornell, além da Tedeschi Trucks Band, de sonoridade mais próxima à do Skynyrd. Depois, o LS viria em turnê com o Deep Purple, transformada no festival Solid Rock, em 2017, mas cancelou para que o vocalista Johnny Van Zant pudesse cuidar da filha, diagnosticada com leucemia. Por José Norberto Flesch. Fonte: Yahoo!.

Warsickness: batera do Imminent Attack assume as baquetas
13/01/2020

Andre Ataíde, baterista das bandas Imminent Attack e Through the Skies, é o novo integrante da banda paulista Warsickness. Diogo Moreschi, vocalista, comentou a entrada do músico: “Andre é um amigo e parceiro que já tocou com a gente por várias vezes em meio às trocas de músicos. Estava mais que na hora de ele aceitar nosso convite e ficar de vez, afinal, já é de casa!”
Com a entrada de Andre, o Warsickness volta a espalhar seu Thrash Metal pelos palcos, divulgando o EP “Sick Existence”, que teve recentemente seu lançamento físico pelo selo Gerunda Produções.
Ouça o Warsickness em streaming Spotify: https://open.spotify.com/artist/6ifLui02R9B5dOnmrjOHBg e Deezer: https://www.deezer.com/en/artist/11545457. Assista ao clipe da faixa "Reborn From Bullet": https://www.youtube.com/watch?v=TQav2FPabnI. Siga a banda no Instagram: https://www.instagram.com/warsicknessofficial/?hl=pt-br. Fonte: Heverton Souza - LUX PRESS Assessoria.

A Caverna: EP de estreia abrange diversas sonoridades
13/01/2020

Formada em agosto de 2018, a banda A CAVERNA, de Itaí/SP, vem buscando um resgate de sonoridades que englobam influências de Rock/Metal nacional calcado em sonoridades que vêm do Pós-Punk ao Metal dos anos 90, e letras que remontam ao Rock nacional dos anos 80, tudo isso com o intuito de compôr musicas em português. Em seu line-up está o músico Zélão, que dentre 2016/2018 atuou como tecladista da banda Rising e ao seu lado o renomado músico e produtor Rafael Orsi Cecilio (ex-Genocidio, The Anger). O resultado desta parceria pode ser conferido no EP “Saia da Caverna”, lançado em julho de 2019 contendo quatro músicas com a temática, indireta, de “sair da caverna, se libertar de amarras ideológicas, políticas e também religiosas, para lutar por seus sonhos”, segundo palavras do próprio Zélão.
Com arte de capa feita sobre foto do fotógrafo Guilherme Guidetti, de São Paulo, que mostra uma janela de um apartamento, numa metáfora de que as novas “cavernas modernas” de hoje em dia seria o isolamento social perpetrado pelas grandes cidades. E com parceria direta do produtor/compositor Rafael Orsi, que fez todos os arranjos de guitarras, solos, bateria, baixo e backing vocals em cima das composições e letras de Zélão, “sendo peça fundamental na concepção do trabalho, para além de uma simples produção, mas uma parceria completa mesmo”, explicou Zélão.
O EP abre com “Avenidas da Metrópole”, que aborda o caos urbano das grandes cidades; “Longo Caminho” sobre a luta e persistência em seus sonhos, principalmente no mundo da música; “Visões da Guerra”, que estabelece uma metáfora da guerra sendo travada por opiniões politicas de lados opostos na Internet, como temos visto nos tempos atuais, sendo isso alienante intencional pelos detentores do poder enquanto roubam nosso país; fechando com “Rock é Rock Mesmo”, música-emblema sobre a persistência do Rock na história e no futuro, em cima do título do filme “The Song Remains the Same” aqui no Brasil, do Led Zeppelin, numa homenagem à esta banda.
Para finalizar, A CAVERNA é “ideologicamente”, da cidade de Itaí onde vive Zélão, mas os músicos que tocam ao vivo neste trabalho são da capital São Paulo. Zélão (Vocal), Rafael Orsi (Guitarra), e os músicos convidados Ricardo Penha (baixo) e Rafa Hernandez (Bateria, membro da banda Válvera). Atualmente trabalhando na divulgação do EP, os músicos também divulgam o single “Ainda não Acabou”, que fará parte do próximo EP, com previsão de lançamento para ainda este ano.
Ouça “Saia da Caverna” no Youtube: https://youtu.be/K-cwnU8fcAw. Contatos: Facebook: www.facebook.com/acavernarock; Youtube: https://youtu.be/K-cwnU8fcAw e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Legacy Of Kain prepara lançamento de novo single e vídeo clipe
13/01/2020

2019 foi um ano produtivo para a Legacy Of Kain. O quarteto teve 2 turnês pela América Latina e lançou o seu segundo disco, ‘Paralelo XI” e que vem sendo escolhido por veículos como Metal Na Lata e Rádio Rock Nation como um dos melhores lançamentos do ano passado.
Mas não há sinais de descanso ou acomodação. Além de uma série de shows e workshops agendados para o período do carnaval em São Paulo, o grupo está preparando o lançamento de mais um single, que virá acompanhado de seu primeiro clipe oficial, chamado “The Legacy”.
Com imagens gravadas nas dependências do Hangar Casa do Ócio em Curitiba no dia 16 de dezembro de 2019, “The Legacy” está em processo de edição para ser lançado no dia 02 de fevereiro deste ano. Para deixar seus fãs cientes de todo o processo por trás do vídeo, e também para fazer com que tenham acesso em primeira mão ao material finalizado foi criado um evento virtual, que pode ser conferido no link: https://www.facebook.com/events/2448254258755606/.
'The Trone - Live in South America': https://youtu.be/rzAQpmkjNGM; Lyric Video "Split In Half" feat. Fernanda Lira (Nervosa): https://www.youtube.com/watch?v=wHzBYfn0J2A; Clipe "Get Lucky" (Daft Punk cover) feat. Fernanda Lira (Nervosa): https://youtu.be/x-3-sIOnZOc e Live Session "Paralelo XI": https://youtu.be/dWkd8pyR-zA;
Legacy Of Kain é: Markos Franzmann - vocal; Karim Serri - guitarra; João Lavinas - baixo e Tiago Rodrigues - bateria. Ouça a Legacy Of Kain nas plataformas digitais: Spotify: spoti.fi/2VGCBcD; Deezer: bit.ly/2Q60NPA; iTunes: apple.co/2W8sInA; Soundcloud: bit.ly/2HzMoaq; GooglePlay: bit.ly/2VIZ2xO e YoutubeMusic: bit.ly/2WKiVkp.
Contatos: Facebook: https://www.facebook.com/legacyofkainbrazil; Instagram: @legacyofkainbrazil e Youtube: https://youtu.be/ktBX_ribIIc.
Fonte: Assessoria de Imprensa: Lex Metalis Assessoria - E-mail: lexmetalisaa@gmail.com; Facebook: www.facebook.com/LexMetalisAA e Instagram: @lexmetalisaa.

Dream Theater: homenagem a Neil Peart com momento de silêncio absoluto em show
13/01/2020

O Dream Theater se apresentou em Amsterdam (capital da Holanda) no último sábado (11), um dia depois da divulgação da morte do baterista Neil Peart, que construiu sua carreira tocando com o Rush, que é uma das maiores influências da banda estadunidense.
Durante o show, o vocalista James Labrie pediu um momento de silêncio em homenagem ao baterista. Durante cerca de 30 segundos, tanto a banda quanto o público presente ficaram em silêncio absoluto em memória de Neil Peart. O icônico momento foi filmado e postado na conta do usuário "eltamavzla" no Youtube - https://www.youtube.com/watch?v=ZtrYB0Opjps.;
Ainda no sábado, o Dream Theater divulgou em sua conta oficial do Twitter uma foto de Neil, com a seguinte legenda: "Ficamos profundamente tristes ao saber da perda de um dos maiores artistas, letristas e bateristas do mundo de todos os tempos. Dizer que Neil e a música da qual ele fez parte foram uma influência no Dream Theater é um eufemismo."

Rock and Roll Hall of Fame: veja os 5 vencedores da votação popular para 2020
13/01/2020

Dave Matthews Band, Pat Benatar, Judas Priest, Soundgarden e The Doobie Brothers, respectivamente nesta ordem, conquistaram as cinco primeiras posições do voto popular do Rock and Roll Hall of Fame, para a classe de 2020. As cinco bandas concorrem com Thin Lizzy, Motörhead, Todd Rundgren, T. Rex, MC5, Depeche Mode, Nine Inch Nails, Kraftwerk, the Notorious B.I.G., Rufus featuring Chaka Khan e Whitney Houston para serem introduzidas no museu da instituição.
A primeira posição ficou com Dave Matthews Band, que ultrapassou 1 milhão de votos. Pat Benatar (2°) e The Doobie Brothers (3°) completam o pódio, seguidos de Soundgarden (4°) e Judas Priest (5°). Os cinco irão constar na cédula de voto de fãs, que conta como um voto entre os outros mil jurados envolvidos na curadoria. Como o voto popular vale tão pouco na contagem final, ao menos na teoria, não faz tanta diferença. Na prática, desde que a escolha aberta pela internet foi introduzida, o artista que fica em primeiro lugar nunca ficou de fora da real introdução.
Os artistas escolhidos para a homenagem (com número que pode variar, pois nos últimos anos foi de 6 a 7 artistas) serão anunciados na próxima quarta-feira (15). Veja, a seguir, o resultado da enquete popular, com todos os nomes que podem entrar para o Rock and Roll Hall of Fame em 2020:
1. Dave Matthews Band: 1.005.657 votos
2. Pat Benatar: 882.207
3. The Doobie Brothers: 784.729
4. Soundgarden: 722.931
5. Judas Priest: 675.434
6. Whitney Houston: 593.374
7. Depeche Mode: 563.612
8. Thin Lizzy: 556.476
9. Motorhead: 512.918
10. Todd Rundgren: 440.898
11. Nine Inch Nails: 380.869
12. T.Rex: 365.290
13. The Notorious B.I.G.: 275.892
14. Rufus Featuring Chaka Khan: 166.596
15. Ktaftwerk: 163.667
16. MC5: 160.685
O evento de homenagens acontecerá no Public Auditorium em Cleveland, Estados Unidos, no próximo dia 2 de maio de 2020. A transmissão costuma ser feita pela HBO semanas depois. Na cerimônia de 2019, foram nomeados os seguintes artistas: Def Leppard, Radiohead, Janet Jackson, Stevie Nicks, The Cure, Roxy Music e The Zombies.

Sodom: baterista Stefan “Husky” Hüskens deixa a banda
13/01/2020

O baterista Stefan “Husky” Hüskens anunciou sua saída dos veteranos do thrash metal SODOM. Hüskens disse em um comunicado: “Infelizmente, tenho que lhe dizer que tenho que deixar o SODOM. Devido a algumas mudanças no meu trabalho de tempo integral, bem como alguns outros assuntos, não vejo nenhuma chance de continuar com o grupo”. No SODOM tive um grande momento, estou orgulhoso do que alcançamos e agradeço Tom Angelripper, Yorck Segatz e Frank Blackfire, e toda a equipe por muitos momentos extremamente importantes, fazem parte de uma das minhas duas bandas favoritas de todos os tempos nos últimos dois anos. Sempre há decisões importantes na vida e essa é uma delas! Obrigado por tudo…!”.
O SODOM disse em comunicado separado: “Lamentamos sinceramente sua decisão, mas respeitamos as circunstâncias impostas. Às vezes, até temos que admitir que as realizações musicais não sejam tudo na vida. Contra todas as probabilidades do negócio da música moderna, essa música enriquecerá para sempre nossa vida. Esse sempre foi o nosso lema”.
“Estamos olhando para dois anos bem-sucedidos e cruciais, que não apenas aumentaram a história da nossa banda, mas também a moldarão nos próximos anos. Desejamos a ele tudo de melhor por seus empreendimentos musicais, profissionais e particulares. Ele, é claro, continuará sendo um colega leal e um amigo de confiança, apoiando-nos em palavras e ações com sua experiência musical e vasto conhecimento da cena do metal”.
“Glückauf, querido Husky, como costumamos dizer na região do Ruhr!”
Em novembro passado, o SODOM lançou um novo EP, “Out Of The Frontline Trench“, via SPV / Steamhammer. O trabalho contêm três novas faixas, bem como novas gravações (estúdio e ao vivo) de dois clássicos do SODOM. Juntando-se ao vocalista Thomas “Angelripper” no EP estavam os guitarristas Frank “Blackfire” Gosdzik (também ex-KREATOR, ASSASSIN) e Yorck Segatz (BEYONDITION) mais Hüskens (ASPHYX, DESASTER).
O Blackfire tocou anteriormente com o SODOM nos álbuns seminais “Persecution Mania”, “Mortal Way Of Live” e “Agent Orange”. O ex-guitarrista do SODOM Bernd “Bernemann” Kost e o baterista Markus “Makka” Freiwald divulgaram um comunicado conjunto em janeiro de 2018, alegando que eles foram demitidos da banda por Tom através da plataforma de mensagens WhatsApp antes mesmo de Tom ter a chance de ouvir qualquer material da dupla, estava trabalhando no próximo álbum do grupo.

Guns N' Roses: Richard Fortus espera que novas músicas saiam neste ano
13/01/2020

O guitarrista Richard Fortus comentou, em entrevista à Forbes, que está na expectativa de que novas músicas do Guns N' Roses sejam lançadas neste ano. Desde 2016, quando o guitarrista Slash e o baixista Duff McKagan voltaram para a banda, o grupo percorre o mundo com a turnê "Not In This Lifetime... Tour", sem lançar material inédito.
Ao ser perguntado sobre a possibilidade do Guns N' Roses mudar o repertório para os shows de 2020, Fortus respondeu: "Adoramos trazer novas músicas. Sempre ensaiamos algumas coisas. É apenas uma questão de todos se sentirem confortáveis em integrá-las aos shows". Em seguida, ele comentou, já falando sobre novas criações da banda: "Espero que tenhamos músicas inéditas sendo lançadas neste ano que chega".
Fortus também disse que está ansioso pela turnê de 2020. "Estou empolgado para voltar à América do Sul em março, depois, vamos para a Europa no verão (inverno no Hemisfério Sul). Fazer os festivais na Europa sempre é algo divertido, porque você vê várias bandas incríveis e amigos que você não vê normalmente", disse.
Nas entrevistas, Richard Fortus é o integrante que mais fala sobre possíveis novas músicas do Guns N' Roses. Ao St. Louis Post-Dispatch, no início de 2019, ele disse que a banda entraria em estúdio após Slash concluir sua turnê solo - que foi encerrada em julho daquele ano.
Porém, há indicativos de que os planos tenham mudado, já que o Guns N' Roses continuou com a "Not In This Lifetime... Tour" no fim de 2019 e no início de 2020 - com direito a uma passagem pela América do Sul, no festival Lollapalooza.
Até Slash e Duff McKagan, que costumam se esquivar do assunto em entrevistas, falaram sobre o material inédito que pode estar por vir. O guitarrista disse, em junho de 2019, que o Guns N' Roses já havia começado a trabalhar em um novo álbum. Já o baixista comentou, à Entertainment Weekly, que a banda segue produtiva. "Há muitas músicas surgindo. Essas 11 no meu álbum solo ('Tenderness') são de um grupo de umas 70 que eu fiz, sem brincadeira. Axl (Rose, vocalista) tem algumas coisas ótimas que está fazendo", afirmou.

Danny Carey baterista do Tool faz emocionante homenagem a Neil Peart
13/01/2020

O baterista do Tool, Danny Carey, se juntou a essa longa e eclética lista que está homeneageando baterista do Rush. Em um show na semana passada na cidade de San Diego, nos Estados Unigos, ele executou um solo em homenagem a Neil. Fique com a bela homenagem de Danny ao gênio Neil Peart https://www.youtube.com/watch?v=zfIqkT8Y6do.

Supergrupo toca "God Of Thunder" no 70000 Tons Of Metal (vídeo)
13/01/2020

O 70000 Tons Of Metal, que é o maior cruzeiro heavy metal do planeta, aconteceu entre os dias 7 e 11 de janeiro de 2020 e contou com inúmeras atrações. Um dos grandes momentos do festival foi a versão de "God Of Thunder", do Kiss, executada por um supergrupo, formado pelos seguintes músicos que estiveram presente no cruzeiro com suas bandas: o vocalista Björn "Speed" Strid (Soilwork, The Night Flight Orchestra), o guitarrista Gary Holt (Exodus, ex-Slayer), o baixista Cronos (Venom) e o baterista Van Williams (Ghost Ship Octavius, ex- Nevermore). O usuário do Youtube "igb69" publicou o vídeo da música em sua conta - https://www.youtube.com/watch?v=UJU_nqfo0lE.

Bateria de Neil Peart é doada para abastecer todos os departamentos de música de escolas públicas do Canadá!
12/01/2020

O elaborado kit de bateria de Neil Peart deve ser dividido e doado para escolas em todo o Canadá, a fim de fornecer a todas as aulas de música equipamento adequado após sua morte prematura na semana passada.
"Senhor. Peart era uma lenda que inspirou várias gerações de bateristas e elevou os limites do que muitos de nós pensamos ser possível ”, disse o ministro da Educação do Canadá, Steven Lecce. Atualmente, existem dois navios de carga em direção a Vancouver carregando a maior parte de seu kit. Esperamos começar a dividi-lo em nossas 15.500 escolas públicas, o que deve dar a cada sala de aula pelo menos três equipamentos cada, com centenas de pratos restantes. Obrigado, Sr. Peart, você não será esquecido.
Estudantes de música de todo o país estão empolgados para começar a tocar as baterias do arsenal de Neil Peart.
"Eu sei que é meio louco, mas espero que um pouco da mágica de Peart seja transferida para mim quando eu começar a tocar bateria", disse Claude Brodeur, estudante do ensino médio. "Se apenas um por cento de seu talento for transferido, eu serei o melhor baterista de Manitoba."
Espera-se que as baquetas usadas de Peart sejam recicladas e usadas como matéria-prima para construir moradias populares para famílias de baixa renda. Fonte: Metal Domination.

Lars Ulrich, do Metallica, se despede do lendário baterista do Rush
12/01/2020

Lars Ulrich, do Metallica, fez o seguinte post em seu instagram:
"Obrigado, Neil. Obrigado por me inspirar e por toda a ajuda e conselhos que você deu ao longo dos anos, especialmente nos primeiros dias quando você tirou seu tempo para falar com um jovem e inexperiente baterista dinamarquês sobre gravações, equipamentos e as possibilidades que existiam...
Obrigado por tudo que você fez por bateristas do mundo inteiro com sua paixão, sua abordagem, seus princípios e seu inabalável comprometimento com o instrumento! Descanse em paz".
Neil Peart faleceu no dia 7 de janeiro de 2020, aos 67 anos de idade.

Metallica: tocando Rush, banda presta homenagem a Neil Peart
12/01/2020

O Metallica fez um post em suas redes sociais prestando homenagem a Neil Peart, baterista do Rush que faleceu no dia 7 de janeiro aos 67 anos de idade, mas cuja morte só foi anunciada publicamente três dias mais tarde. No vídeo, Rob Trujillo e Kirk Hammett tocam em um de seus tradicionais "doodles" um trecho de "Tom Sawyer" do Rush. A performance foi registrada no dia 15 de setembro de 2018 em Saskatoon, Saskatchewan, no Canadá. confira: https://twitter.com/Metallica/status/1215791018047500289.

O que Steve Harris faria na vida se o Iron Maiden não desse certo?
12/01/2020

Steve Harris esteve no programa Nights With Alice Cooper, onde contou como foi o início de carreira e revelou que ele trabalhava como arquiteto em Londres, cinco anos antes da banda lançar seu disco de estreia, em 1980.
"Logo depois da escola eu ia direto para o trabalho. Fazia minhas coisas na faculdade e nos finais de semana, duas noites por semana, e me qualifiquei até um ponto onde, se a banda não desse certo, eu teria algo a que recorrer. Eu chegava a fazer alguns projetos também, mas claro, estava apenas começando, eram apenas rascunhos ou algo assim, outra pessoa mais qualificada que finaliza. Eu adoro muitas coisas diferentes neste ramo, tenho muito interesse em arquitetura, vivo observando prédios e construções, e também gosto muito de fazer reformas, isto me deixou louco ao longo dos anos (risos)".

Korpiklaani lança música com Steve Zetro Souza, do Exodus, nos vocais
12/01/2020

A banda finlandesa Korpiklaani lançou na última sexta-feira (10) uma adaptação para a música "Beer Beer". Intitulada "Beer Kill Kill", a versão conta com a participação do vocalista Steve "Zetro" Souza, do Exodus. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=5nUSXCtoSio
O veterano vocalista se mostrou empolgado com sua participação: "Fiquei muito empolgado, emocionado e honrado por ter sido convidado e mal posso esperar para tocar ao vivo com eles!", disse.

"Perdemos um verdadeiro gigante", diz Dave Grohl
12/01/2020

Os perfis do Foo Fighters nas redes sociais divulgaram um texto, assinado por Dave Grohl, em homenagem a Neil Peart. O músico do Rush faleceu na última terça-feira (7), aos 67 anos, vítima de câncer no cérebro - a informação foi revelada apenas nesta sexta (10). Dave Grohl, vale lembrar, foi baterista do Nirvana e de outros projetos, como Queens of the Stone Age e Them Crooked Vultures, embora assuma, no Foo Fighters, a posição de vocalista e guitarrista.
Leia:
"Hoje, o mundo perdeu um verdadeiro gigante na história do rock and roll. Uma inspiração para milhões com um som inconfundível que incentivou gerações de músicos (como eu) a pegar duas baquetas e ir atrás de um sonho. Um homem gentil, atencioso e brilhante que dominou nossas rádios não apenas com sua bateria, como, também, com suas palavras.
Ainda me lembro de forma vívida de minha primeira audição do álbum '2112' quando era jovem. Era a primeira vez que eu realmente ouvia um baterista. Desde então, a música nunca mais foi a mesma. Seu poder, precisão e composição eram incomparáveis. Ele era chamado de 'O Professor' por uma razão: todos aprendemos com ele.
Obrigado, Neil, por fazer de nossas vidas um lugar melhor com sua música. Você será lembrado para sempre e sua falta será sentida por todos nós. E minhas condolências à família Rush. Deus abençoe Neil Peart."
Logo abaixo, o baterista do Foo Fighters, Taylor Hawkins, apenas disse: "Neil Peart tinha as mãos de Deus. Fim da história".

The Darkness lança clipe de “In Another Life”, single de seu mais recente álbum e a filmagem conta com a aparição da modelo Abbey Clancy
12/01/2020

The Darkness estão no inferno no seu novo vídeo “In Another Life”, retirado de seu aclamado álbum Top 10, Easter Is Cancelled, lançado via Cooking Vinyl. Assista “In Another Life” https://dark.lnk.to/InAnotherLife.
“In Another Life” é uma ópera rock gigantesca, comemorando a teoria do multiverso que atravessa seu álbum conceitual, com a música capturando amor e perda. O vídeo mostra o vocalista Justin Hawkins banido para o inferno, apenas para ser resgatado pelo poder do rock pulsando através de seus companheiros da banda e guardiões Dan, Frankie e Rufus e do arcanjo Abbey Clancy.
Sobre o vídeo, Abbey Clancy diz: “Foi muito divertido salvar Justin dos portões de fogo do inferno. Sou um grande fã de The Darkness e estou tão feliz que eles me pediram para participar. Os caras fizeram o vídeo tão fácil e nos divertimos muito no set. Parece incrível, e interpretar um anjo foi uma maneira divina de passar o dia.”
Justin continua: “Hoje em dia, os videoclipes são muitas vezes uma reflexão tardia ao estruturar uma campanha de álbum … ‘caminhe em direção à câmera parecendo malvada ... ooh, pule isso ...’, sugere o diretor e obedientemente o fazemos, à custa da dignidade e do respeito próprio. Os resultados são invariavelmente um lixo.”
“Em Kristy [‘Kristy May Currie’ (co-diretora de Hells Bells)], encontramos nossa salvadora. Ela veio até nós com um conceito inteiro, storyboard, lista de filmagens e elenco. Tudo o que tivemos que fazer foi parecermos fabulosos e ‘atuar’. Era como nos velhos tempos gloriosos, quando tudo o que fizemos importava o suficiente para ser feito corretamente. Kristy é brilhante e apaixonada e espero que trabalhemos com ela novamente!”
“Sei por experiência própria que, quando alguém é tão bonito quanto Abbey Clancy, não há obrigação de ser legal com ninguém. Não há obrigação de ela fazer nada, a força de sua beleza dobrará o universo à sua vontade. No entanto, ela é a personificação viva da graça e bondade. Além de sua atuação brilhante e aparência deslumbrante, ela foi uma companhia incrível e rimos muito o dia todo. Estou começando a me perguntar se talvez ela seja um anjo de verdade. De qualquer forma, sou discípulo de Clancy e não peço desculpas por isso. Dedico minha vida a ela.
“Espero que as pessoas gostem desse vídeo, foi uma emoção o fazer. Todos nós insistimos em fazer nossas próprias acrobacias, para que este seja o último videoclipe do The Darkness por um tempo, enquanto exploramos oportunidades em Hollywood. ”
O novo álbum Easter Is Cancelled é o mais diversificado e emocionante da banda, examinando o papel do músico na cultura bárbara do mundo atual. No coração da história está o amor, a perda e o desgosto, onde a redenção é finalmente encontrada na irmandade da amizade da banda e no poder da guitarra. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Deap Lips, projeto de Deap Vally com The Flaming Lips, lança novo single; ouça “Home Thru Hell”, faixa pertence ao aguardado álbum do grupo, previsto para março de 2020 12/01/2020 Deap Lips, o novo grupo que une a dupla de rock da Califórnia Deap Vally (Lindsey Troy e Julie Edwards) e os heróis psicodélicos de Oklahoma The Flaming Lips (Wayne Coyne e Steven Drozd) lançam novo single "Home Thru Hell". Ouça em https://deaplips.lnk.to/DLHTHPR. A faixa aparece no aguardado álbum Deap Lips, a ser lançado pela Cooking Vinyl dia 13 de março de 2020, e segue o aclamado lançamento do final de 2019 de sua primeira faixa, "Hope Hell High".

As sementes de Deap Lips foram plantadas pela primeira vez anos atrás, quando Troy e Edwards se apaixonaram pela música dos Flaming Lips. O clássico de 1999 dos Lips, The Soft Bulletin, é um dos dez melhores de Edwards de todos os tempos. "Você pode ouvir todo o catálogo e a experiência é tão intacta, cheia de experimentos, filosofia, ganchos e sublime", diz Edwards. "Existem muito poucos artistas que podem oferecer a mesma experiência em um mergulho profundo de décadas." Avance para 2016 quando Deap Vally estava em turnê com Wolfmother e Coyne apareceu em um show em Raleigh (Edwards estava de licença maternidade na época). Wayne, na cidade explorando os melhores adereços gigantes comestíveis, veio para o show e Troy e Coyne foram apresentados após a apresentação. Depois desse encontro casual, Coyne começou a seguir Deap Vally no Instagram e os marcou em posts aleatórios do Lips no estúdio, para sua alegria e diversão. Deap Vally se perguntou: Wayne está sugerindo uma colaboração? Eles tiveram esse tema no cérebro, já que Edwards e Troy haviam embarcado recentemente em uma série de colaborações ainda a serem lançadas, como KT Tunstall, Peaches, Jamie Hince (The Kills), Soko, Jenny Lee (Warpaint), Jennie Vee ( EODM), Zach Dawes e Ayse Hassan.. Logo, foi planejado um plano para Deap Vally viajar para Oklahoma City para escrever e gravar no Pink Floor Studios do Lips. Coyne diz: "Não me lembro exatamente quando tomei conhecimento de Deap Vally... mas digamos que foi algum tempo antes de eu as ver tocar. Eu estava em Raleigh visitando o criador do Maior Urso do Mundo, e assim conhecer Deap Vally era apenas mais uma coisa legal de muitas coisas legais que estavam acontecendo comigo. Deap Vally realmente abalou a maioria dos caras que estavam lá para gritar com a WolfMother. Eu conheci Lindsey naquela noite e nós dois ficamos felizes por termos nos conhecido. Deap Vally conseguiu meu número de telefone e, cerca de um ano depois, me ligou do nada ... e se convidaram para vir para Oklahoma City e tocar conosco e talvez criar algumas músicas para o álbum de "colaboração" que elas estavam trabalhando". "Elas apareceram sem músicas, então Steven [Drozd] e eu rapidamente juntamos uma música e começamos a tocar, rastrear, cantar e reescrever letras e antes que percebêssemos, surpreendentemente, tínhamos uma ótima faixa, a faixa de abertura do disco "Home Thru Hell". A sessão em Oklahoma City foi divertida e espontânea e um tipo de mágica muito sortuda aconteceu... nos deparamos com algumas músicas realmente ótimas, cativantes e legais. Elas criaram ‘Shit Talkin’ (terceira música do álbum) e Dennis (nosso engenheiro) sugeriu que refizéssemos uma música antiga de StarDeath e White Dwarfs (sua banda que ele começou em 2005) chamada ‘The Birth’ e que se transformou em ‘There Are Know Right There Is Know Wrong’. Quando nossos dois dias juntos terminaram, todos sentimos que, de alguma forma, algo havia começado". "No ano seguinte, sempre que tivéssemos outra ideia de música, nós (Steven, Dennis e eu) a enviaríamos para as garotas de Los Angeles e veríamos se elas poderiam transformá-lo em algo legal para ouvir... e você sabe... elas pareciam muito legais... quero dizer muito legais... e fomos encorajados a, bem, apenas continuar tentando... e depois que tivéssemos 5 ou 6 músicas legais que meio que decidimos tentar fazer um disco inteiro, criamos uma faixa antiga que fizemos originalmente para Kesha (‘Love Is Mind Control’) e uma ótima re-imaginação da clássica música Steppenwolf ‘The Pusher’, que foi brevemente considerado para um projeto da Miley Cyrus e essas faixas, mais uma vez, realmente se adequavam ao estilo e à vibração de Julie e Lindsey. Estávamos começando a pensar que acidentalmente fizemos um ótimo álbum... mas... não é realmente um Deap Vally (elas escrevem, gravam e produzem suas próprias coisas) e não é realmente um disco do Flaming Lips. E então… se é só dessa vez... quem sabe? Talvez façamos outro), o grupo Deap Lips nasceu ". Deap Lips online: Website - www.deaplips.com; Deap Valley Website - https://www.deapvally.com; Instagram - https://www.instagram.com/deapvally/; Facebook - https://www.facebook.com/deapvally e Twitter - https://twitter.com/DeapVally. The Flaming Lips online: Website - https://flaminglips.warnerrecords.com/TheSoftBulletinLive/; Facebook - https://www.facebook.com/flaminglips; Twitter - https://twitter.com/theflaminglips/ e YouTube - https://www.youtube.com/user/flaminglips.  Tracklisting de Deap Lips: 1. Home Thru Hell; 2. One Thousand Sisters With Aluminum Foil Calculators; 3. Shit Talkin; 4. Hope Hell High; 5. Motherfuckers Got to Go; 6. Love Is a Mind Control; 7. Wandering Witches; 8. The Pusher; 9. Not a Natural Man e 10. There Is Know Right There Is Know Wrong. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Circa Waves lança Happy, primeira metade do seu aguardado novo disco e Sad Happy será lançado em março
12/01/2020

Circa Waves lançou hoje Happy, um dos lados do aguardado novo disco da banda, Sad Happy, que estará disponível por inteiro dia 13 de março. Ouça Happy em https://circawaves.ffm.to/cw_happy?fbclid=IwAR2Azm6iJiOndjaK7PdguCk5AxXPyisoDZ-5EKmGBd90nROL7akGqd9zLsA.
Discutindo os temas por trás de Sad Happy, Kieran diz: "Vivemos em um mundo dividido em duas metades extremas. Em um momento, você está cheio da crise existencial, da destruição climática e, no outro, se distrai com outra peça de conteúdo inconsequente que faz você rir em voz alta. Acho essa proximidade de imensa tristeza e felicidade, tão chocantes, bizarras e fascinantes. Nossos cérebros sacodem-se de um lado para o outro através de emoções a um ritmo que a felicidade e a tristeza não se sentem mais mutuamente exclusivas. Sad / Happy está escrito em minha casa em Liverpool, também é imensamente inspirado em meus arredores e no amor que tenho pela cidade. Ele passa por pensamentos sobre mortalidade, amor e observações das pessoas."
Sad Happy foi escrito e produzido na íntegra por Kieran Shudall e mixado pelos vencedores do Grammy Dan Grech-Marguerat e Matt Wiggins. Em uma época em que as barreiras para o lançamento de músicas foram verdadeiramente derrubadas, a natureza prolífica da escrita de Kieran, juntamente com o apetite implacável do Circa Waves por tocar ao vivo e suas próprias gravadoras, estão consolidando a reputação do grupo como uma das bandas mais dinâmicas e emocionantes do Reino Unido.
Assista ao clipe de “Jacqueline” https://www.youtube.com/watch?v=hXwozor5qz8&feature=youtu.be.
Assista ao vídeo de "Move to San Francisco" https://www.youtube.com/watch?v=mp8_fh7gUtY.
Circa Waves são Kieran Shudall, Joe Falconer, Sam Rourke e Colin Jones.
Tracklist:
Happy - 1. Jacqueline; 2. Be Your Drug; 3. Move to San Francisco; 4. Wasted On You; 5. The Things We Knew Last Night; 6. Call Your Name e 7. Love You More.
Sad - 8. Sad Happy; 9. Wake Up Call; 10. Sympathy; 11. Battered & Bruised; 12. Hope There’s a Heaven; 13. Train to Lime Street e 14. Birthday Cake;
Siga Circa Waves nas redes:
FACEBOOK: https://www.facebook.com/CircaWaves/  | TWITTER: https://twitter.com/CircaWaves | INSTAGRAM: https://www.instagram.com/circawaves/
WEBSITE: http://circawaves.com/ | SPOTIFY: https://open.spotify.com/artist/6hl5k4gLl1p3sjhHcb57t2?si=q25EWjKHQQaUoPm3O7h9zw
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Facing Fear: ‘Ana Jansen’ figura no ‘Top 200 Albums Latinos’
12/01/2020

Figurado em listas de melhores de 2019, o primeiro álbum da Facing Fear, ‘Ana Jansen’, lançado pela Classic Metal Records, conquistou reconhecimento de redatores de alguns dos sites e blogs mais respeitados do Brasil, como se confere abaixo.
UNDERGROUND EXTREMO: http://bit.ly/39ZhrtV
ARREPIO PRODUÇÕES: http://bit.ly/2scgSf4
ESTERIOTIPO: http://bit.ly/2FPAXeB
ARTE METAL: http://bit.ly/2TapbmD
WHIPLASH: http://bit.ly/39ZX1Ru
‘Ana Jansen’ também é um dos nomes destacados para ‘Melhores de 2019 Nacional’ da ROADIE CREW, com votação em seu site a ser encerrada no dia 07/02. Vote pelo link https://roadiecrew.com/melhores-de-2019.
Além destes canais nacionais, o debut da banda carioca conquistou posição em um dos mais importantes “termômetros” da cena latina, o site HEADBANGERS LATINOAMÉRICA. Anualmente o veículo publica uma lista de duzentos álbuns com o nome ‘Top 200 Albums Latinos’, seguindo critérios da redação e com participação de seus leitores. ‘Ana Jansen’ não faltou nesta lista e alcançou a posição #118. A relação completa você confere em http://headbangerslatinoamerica.com/top-200-albums-latinos-del-2019-mundo-bienvenido-a-latinoamerica.
Ouça ‘Ana Jansen’ pelo streaming - Spotify: https://spoti.fi/31u1ZR1; Deezer: http://bit.ly/2BqnEyS e Apple Music: https://apple.co/35Ken2w.
Siga a banda nas redes sociais - Facebook: https://www.facebook.com/Facingfearhmb; Instagram: https://www.instagram.com/facingfearbr; Twitter: https://twitter.com/FacingFearHM.
Acesse o canal da Facing Fear no YouTube: http://bit.ly/35AtiuY.
Para levar a Facing Fear à sua cidade, contate: contato@braunamusicpress.com e (85)9.9690.7536. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Finis Africae lança single Santa Julia no Teatro Rival Refit no Rio de Janeiro/RJ
12/01/2020

Depois de celebrar 30 anos do lançamento de seu primeiro LP em 2018, a banda Finis Africae volta a se reunir em 2020 para uma miniturnê de lançamento do novo single “Santa Julia”. O primeiro show acontece no dia 15 de janeiro de 2020, no tradicional Teatro Rival Refit, no Rio de Janeiro. Abertura: DJS Armando Louder e Terror.
Com o vocalista Eduardo de Moraes à frente do projeto, a banda conta também com os guitarristas Cesar Nine e Nelson Milese, o baterista Robson Riva e o baixista Tony Miranda. No repertório do show, estão sucessos gravados nos anos 1980 -a exemplo de “Armadilha”, Máquinas” e “Deus ateu” -, novas composições, como “Santa Julia” e “Abrolhos”, e releituras de sucessos de David Bowie. Confira o single: Santa Julia - https://www.youtube.com/watch?v=jeAAXDIiE3M.
Um pouco da história do Finis Africae
Criado em Brasília, em 1984, o Finis Africae já se diferenciava bastante do som produzido pelas bandas da capital federal na época, apresentando para o público um rock mais melódico e dançante. Com o nome tirado do romance de Umberto Eco “O nome da rosa”, a banda lançou, em 1985, duas músicas numa coletânea e, no ano seguinte, um EP por um selo independente.
Seu primeiro LP de 1987 saiu pela gravadora EMI ODEON, contando com a formação clássica da banda, com Eduardo de Moraes nos vocais, Ronaldo Pereira na bateria e na percussão, José Flores na guitarra e Neto Pavanelli no baixo e nos teclados. Com a boa vendagem do disco, que chegou a mais de 50 mil cópias na época, o grupo excursionou por todo o país emplacando os hits “Armadilha”, “Máquinas” e “Deus Ateu” nas rádios brasileiras.
Em 1999, a banda retornou aos palcos para promover a turnê “Rock Brasil Anos 80”, convidando bandas como Zero, Hojerizah e Violeta de Outono para dividir os mais de 70 shows realizados por todo o Brasil. Em 2002, o Finis Africae lançou seu primeiro CD ao vivo.

Rock On Stage Especiais: Neil Peart - Um Tributo ao Mestre dos Mestres dos bateristas de Rock
11/01/2020

Na sexta feira dia 10 de janeiro de 2020 ficamos sabendo da prematura partida do genial baterista, percussionista, letrista e escritor canadense Neil Peart, que por décadas comandou as baquetas do Rush, uma das mais amadas bandas de Rock e que foi uma das mais importantes do Rock Progressivo Mundial.
Este pequeno Especial que foi escrito por Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage sobre o genial Neil Peart é uma forma de agradecimento, homenagem e também de prestar um tributo ao legado deixado por ele em suas sensacionais canções, discos, DVD's e que pode ser acompanhado no seguinte link: http://www.rockonstage.org/especiais/neil-peart/neil-peart.htm.

Neil Peart: nas redes, músicos lamentam a morte do baterista do Rush
11/01/2020

A morte de Neil Peart, baterista do Rush, foi recebida com enorme tristeza pela cena musical do rock e metal. Diversos artistas manifestaram suas condolências assim que souberam do falecimento, ocorrido na última terça-feira (7) devido a um câncer cerebral, mas anunciado somente nesta sexta (10).
- Geezer Butler, baixista do Black Sabbath: "Triste por saber do falecimento de Neil Peart. Descanse em paz".
- David Ellefson, baixista do Megadeth: "Que momento triste. Neil, Geddy e Alex mudaram minha vida enquanto jovem aspirante a músico. Condolências à família e ao Rush".
- Paul Stanley, vocalista e guitarrista do Kiss: "Notícia absolutamente horrível. Neil Peart morreu após lutar contra câncer no cérebro por anos. Sua vida foi acometida com tantas tragédias familiares. Muito, muito triste. Estou chocado".
- Gene Simmons, vocalista e baixista do Kiss: "Minhas orações e condolências à família Peart, fãs e amigos. Neil era uma alma gentil. Descanse em paz".
- Kirk Hammett, guitarrista do Metallica: "Descanse em paz, mestre".
- Mike Portnoy, ex-baterista do Dream Theater e atual Sons of Apollo, The Winery Dogs e outros: "Parte meu coração em pedaços saber das notícias sobre o falecimento de um dos meus maiores heróis de todos os tempos. Descanse em paz, Neil Peart. Minhas profundas condolências à banda, equipe e família. Descanse em paz, meu amigo. Você sempre será meu herói".
- Rafael Bittencourt, guitarrista do Angra: "Com imensa quantidade de tristeza, recebo esta notícia. Neil Peart morreu de câncer no cérebro. Um dos meus bateristas favoritos e letrista incrível. Eu aprendi muito com a sua musicalidade e dedicação. Descanse em paz".
- Aquiles Priester, ex-baterista do Angra, atualmente no W.A.S.P., Hangar, Tony MacAlpine e outros: "Inaceitável... descanse em paz".
- Matt Sorum, ex-baterista do Guns N' Roses e Velvet Revolver: "Tão triste em saber do falecimento do grande Neil Peart, do Rush. Um baterista e letrista revolucionário. Tive a honra de trabalhar com ele nas sessões do The Burnin For Buddy em Nova York, anos 90. Ele era tão inspirador e me apoiava tanto, estava tão nervoso por estar na sala com ele, mas ele estava tão confortável e era tudo sobre se expressar. Ele me disse que nenhum baterista é igual ao outro e isso me deixou tranquilo em ser eu mesmo. Uma lição que carreguei comigo a partir daquele dia. Um homem doce com caráter, além de seu talento óbvio como um dos maiores bateristas de todos os tempos".
- Slash, guitarrista do Guns N' Roses: "Descanse em paz".
- Charlie Benante, baterista do Anthrax: "Existem bateristas e existe Neil Peart. Acredito que para a maior parte de nós, ele era o cara. Eu corria da escola para casa para tocar 'Natural Science', 'Subdivisions' e inúmeras outras músicas. Seu estilo de tocar ajudou a formar o baterista que sou hoje. Descanse em paz, professor".
- João Barone, baterista dos Paralamas do Sucesso: "RIP Neil Peart. Uma tristeza sem tamanho, muito cedo, um gigante da bateria, que lástima".
- Jack Black, ator e vocalista do Tenacious D: "A falta do mestre será sentida. Descanse em paz, Neil Peart".
- Taylor Momsen, vocalista do The Pretty Reckless: "Grande perda, um dos meus músicos favoritos de todos os tempos. Sua influência e sua música vão viver a partir de qualquer um que pegar um instrumento".
- Brian Wilson, vocalista dos Beach Boys: "Soube agora do falecimento de Neil Peart. Sinto-me realmente mal por isso, ele era muito jovem. Neil era um dos grandes bateristas e sua falta será sentida. Amor e misericórdia à sua família".

Neil Peart: músicos do Kiss, para quem o Rush abriu shows, lamentam a morte
11/01/2020

Três dos quatro integrantes do Kiss lamentaram o falecimento de Neil Peart, baterista do Rush. O músico morreu na última terça-feira (7), em decorrência de um câncer no cérebro, mas a informação só foi divulgada nesta sexta (10).
Paul Stanley, vocalista e guitarrista: "Notícia absolutamente horrível. Neil Peart morreu após lutar contra câncer no cérebro por anos. Sua vida foi acometida com tantas tragédias familiares. Muito, muito triste. Estou chocado".
Gene Simmons, vocalista e baixista: "Minhas orações e condolências à família Peart, fãs e amigos. Neil era uma alma gentil. Descanse em paz".
Tommy Thayer, guitarrista: "Tão triste por saber do falecimento de Neil Peart. Minhas profundas condolências à família, amigos e fãs".

Max Kolesne, do Krisiun, manifesta seu pesar por Neil Peart
11/01/2020

Max Kolesne, baterista do KRISIUN e um dos maiores bateristas brasileiros, também usou as redes sociais para manifestar sua homenagem a Neil Peart, cujo falecimento soubemos hoje. O gaúcho escreveu em inglês, finalizando com um trecho da canção "Closer to the Heart", o seguinte texto.
"Estou sem palavras... o Deus da bateria deixou esse plano de vida...
Por muitos anos, ele nos apresentou seu incrível talento sofisticado. O homem que elevou o tocar bateria a um nível totalmente novo com sua incrível técnica, precisão, sentimento, criatividade e coração.
O primeiro e único Neil Peart...
Descanse em paz, Mestre. Sua obra de arte é eterna.
Eles forjam sua criatividade Mais perto do coração"

Neil Peart: o emocionante texto de Mike Portnoy sobre a morte do ídolo
11/01/2020

O baterista Mike Portnoy (Sons of Apollo, The Winery Dogs, ex-Dream Theater, entre outros) publicou, nas redes sociais, um longo texto sobre o falecimento de Neil Peart. O lendário músico do Rush faleceu na última terça-feira (7), aos 67 anos, em decorrência de um câncer no cérebro - o óbito só foi divulgado na sexta dia 10.
Leia a publicação na íntegra:
"Parte meu coração em pedaços saber da notícia da morte de um dos meus maiores heróis de todos os tempos. Neil Peart sempre será um mentor e um herói para mim e sua influência sobre mim como baterista nos últimos 40 anos é impossível de se medir.
Além disso, nos últimos 15 anos, ele se tornou um amigo... sempre um cavalheiro e um anfitrião gentil. Sempre me convidando para a passagem de som e ficar algum tempo com ele antes do show onde quer que o Rush estivesse tocando. Sempre enviando cópias gratuitas de seus novos livros ou e-mails de fim de ano com fotos dele e da filha, Olivia.
Tenho tantas lembranças ao longo dos anos, mas provavelmente a mais especial foi a última vez que o vi. Levei meu filho Max para ver o Rush em sua última turnê, pois queria que ele visse a banda antes de se aposentarem... Neil, o incrível anfitrião, nos convidou para a passagem de som, deixou Max tocar na bateria dele, deu a ele um par de baquetas e uma caixa de bateria autografada e deixou o camarim aberto para a noite toda. O ponto é: se você era convidado dele, era como família.
Eu poderia continuar e continuar escrevendo, mas preciso processar isso. Infelizmente, eu sabia sobre a saúde de Neil há alguns anos e sempre temi por essas notícias... ainda assim, estou abalado.
Minhas mais profundas condolências são para Geddy e Alex, Carrie e Olivia, Michael, Lorne e Chris S, Ray e Peggy e todos os seus fãs fiéis em todo o mundo - sempre serei um dos maiores fãs.
Descanse em paz, Bubba.
RIP Neil Peart"

Morrissey: Anunciadas data, capa e tracklist de novo álbum
11/01/2020

Dia 20 de março, a BMG colocará no mercado o décimo-terceiro álbum-solo do ex vocalista dos Smiths. I Am Not A Dog On A Chain trará onze faixas, produzidas por Joe Chicarelli, que trabalhou com Morrissey em seus últimos quatro álbuns. De acordo com Joe, esse será o trabalho mais ousado do cantor, tanto em termos sonoros, como de letras.
Eis a tracklist: 01. Jim Jim Falls; 02. Love Is On Its Way Out; 03. Bobby, Don't You Think They Know; 04. I Am Not A Dog On A Chain; 05. What Kind of People Live in These Houses?; 06. Knockabout World; 07. Darling, I Hug A Pillow; 08. Once I Saw the River Clean; 09. The Truth About Ruth; 10. The Secret of Music e 11. My Hurling Days Are Done.

Ozzy Osbourne: o envolvimento de Slash no novo álbum, segundo Chad Smith
11/01/2020

O baterista Chad Smith (Red Hot Chili Peppers) comentou, em entrevista à SiriusXM transcrita pelo Blabbermouth, sobre o envolvimento do guitarrista Slash (Guns N' Roses) com o novo álbum de Ozzy Osbourne, "Ordinary Man". O músico gravou solos para "Straight to Hell" e a faixa-título, divulgada nesta sexta-feira (10).
Inicialmente, Smith falou sobre o envolvimento primário com o trabalho - ele foi chamado pelo produtor e guitarrista Andrew Watt, junto do baixista Duff McKagan (também Guns N' Roses), para gravar após uma decisão de última hora de Ozzy. "Para qualquer um que a gente mencionasse 'estamos fazendo música nova para Ozzy', todos queriam se envolver. Todos. Então, queríamos que fossem as pessoas certas, que amassem Ozzy - todos amam - e fizessem sentido", afirmou.
Slash, então, acabou se envolvendo naturalmente com algumas músicas do trabalho. Além de fã de Ozzy Osbourne, o guitarrista é notável por sua parceria com Duff, que tocou baixo em todo o álbum. "O single 'Straight to Hell' tem um Slash clássico solando - com wah wah, ao estilo bluesy, ótimo. Mas queríamos mesmo que ele tocasse na faixa-título, 'Ordinary Man', que é mais lenta, meio Beatles... Ozzy ama Beatles, é a banda favorita dele, fala sobre Beatles a todo momento. Dá para acreditar nisso, vindo do Prince of Darkness?", disse Chad Smith.
A ideia de gravar uma música mais lenta, inclusive, veio de Ozzy Osbourne. "Ele falou que precisávamos de algo assim, não tão pesado. Então, Andrew trouxe essa ideia no piano e a transformamos nessa música, que ficou épica. Slash toca o solo. É tão épica que tem dois solos de Slash (risos). É uma música muito boa. Ele toca de forma bela, estamos felizes de tê-lo envolvido", afirmou o baterista do Red Hot Chili Peppers. Confira a entrevista, na íntegra, no player de vídeo a seguir (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=Sxky74zBK6U.

Apocalyptica volta a gravar álbum instrumental após 17 anos; ouça Cell-0
11/01/2020

O Apocalyptica lançou, nesta sexta-feira (10), seu 9° álbum de estúdio. O trabalho, intitulado "Cell-0", chega por meio da gravadora Silver Lining Music. "Cell-0" adota o formato instrumental que havia sido parcialmente abandonado em 'Reflections' (2003) - até então, último álbum da banda a não contar com vocais em nenhuma faixa. Nos quatro trabalhos seguintes, o grupo trouxe cantores para trabalhar em suas composições.
O novo disco dá sequência a "Shadowmaker", lançado em 2015. "É difícil se expressar sem letras, mas em 'Cell-0', encontramos partículas do nosso universo que eram anteriormente desconhecidas para nós. Milhões de notas são combinadas para criar música, assim como milhões de células são combinadas para criar vida. Quando você visualiza tudo, padrões semelhantes aparecem", diz o grupo, em material de divulgação. Ouça 'Cell-0' a seguir, via YouTube, em playlist: https://www.youtube.com/watch?list=OLAK5uy_n_R5R7LRPpXlhCJ4IoDDOfNqvIONpcpAg&v=6TTewJUb2GE.
Veja o tracklist: 1. Ashes of the Modern World; 2. Cell-0; 3. Rise; 4. En Route to Mayhem; 5. Call My Name; 6. Fire & Ice; 7. Scream for the Silent; 8. Catharsis e 9. Beyond the Stars.

Rage: trio divulga Wings of War, 24° álbum de sua discografia; ouça
11/01/2020

O Rage lançou, nesta sexta-feira (10), o seu 24° álbum de estúdio. O trabalho, intitulado "Wings of Rage", chega a público por meio da Steamhammer/SPV, em CD, LP duplo, box set limitado, download e streaming. "Wings of Rage" é o terceiro álbum do Rage a contar com Marcos Rodríguez na guitarra e Vassilios "Lucky" Maniatopoulos na bateria. A dupla se juntou ao líder Peter "Peavy" Wagner, vocalista e baixista, no ano de 2015.
Em material de divulgação, o Rage promete trazer influências de todos os trabalhos anteriores em "Wings of Rage". "Em alguns discos, o foco era em som pesado ao estilo thrash, mas também há discos com power metal dignos de hinos, além de outros com orientação sinfônica. 'Wings of Rage' traz tudo isso e muito mais", diz o texto.
Ouça a seguir, via  YouTube, em formato playlist: https://www.youtube.com/watch?list=OLAK5uy_n3o9Vh_moOVQidoSS4TzCLcr-K4EHboYY&v=cf_U2GlCGuk.
Veja o tracklist de "Wings of Rage": 01. True; 02. Let Them Rest In Peace; 03. Chasing The Twilight Zone; 04. Tomorrow; 05. Wings Of Rage; 06. Shadow Over Deadland (The Twilight Transition); 07. A Nameless Grave; 08. Don't Let Me Down; 09. Shine A Light; 10. HTTS 2.0; 11. Blame It On The Truth e 12. For Those Who Wish To Die.

Ozzy Osbourne: álbum Ordinary Man também terá Post Malone e Tom Morello
11/01/2020

O site da revista Billboard publicou que o novo álbum de Ozzy Osbourne, "Ordinary Man", traz mais participações especiais. O disco chega em 21 de fevereiro, pela Epic Records. Conforme já divulgado anteriormente, todas as faixas trazem o produtor Andrew Watt na guitarra, Duff McKagan (Guns N' Roses) no baixo e Chad Smith (Red Hot Chili Peppers) na bateria. Elton John participou da faixa-título "Ordinary Man" ao lado de Slash (Guns N' Roses), que também tocou em "Straight to Hell".
Agora, foi revelado, também, que o disco traz participações de Tom Morello, guitarrista do Rage Against the Machine, e Post Malone, rapper com quem Ozzy Osbourne gravou a música "Take What You Want".

Khatryna: revela nome do novo álbum de estúdio
11/01/2020

Começa 2020 e a banda Khatryna também dá início a divulgação de seu próximo registro de estúdio. Após disponibilizar em 2008 o EP, Em Respeito a Mim, e em 2010, Lixomania, é chegada a hora de confirmar que o terceiro material está finalizado e já tem nome oficial. Intitulado de Humanimal, esse material será liberado digitalmente em todas as plataformas de streaming e contará com 08 faixas cantadas em português. Após meses em estúdio trabalhando sério nas novas composições, o grupo de Death Metal, promete ao público, apresentar o disco mais pesado, agressivo e gutural de toda a sua carreira.
Nos próximos dias, a capa e tracklist desse aguardado material será apresentado pela banda, que, aguarda ansiosamente para confirmar também, a data em que Humanimal estará totalmente liberado nas plataformas digitais. Formação: Murillo Fernando - Vocal; Renan Salfatore - Baixo; Pedro Leite - Guitarra e Diego Augusto - Bateria. Mais Informações: https://www.facebook.com/Khatryna666/ e https://www.instagram.com/khatrynadeath/.

Exylle: abre audições para novo baterista da banda
11/01/2020

Um dos maiores fenômenos dos últimos anos do Thrash/Death brasileiro, a banda curitibana Exylle, que lançou em 2019 seu primeiro full da carreira e que carrega o nome do grupo, comunica que está a procura e fazendo audições para nova baterista da banda. Para esse ano de 2020, vários shows no nordeste e região sul do país, estão sendo negociadas e a banda precisa encontrar rapidamente, o novo dono das baquetas da Exylle.
Caso você músico, baterista, tenha interesse em mandar seu material para a banda e participar de uma das audições que já estão sendo feitas, será necessário atender alguns requisitos solicitados pelo grupo.
· Ser residente em Curitiba/PR ou região.
· Ter domínio do instrumento, conhecer características do estilo Thrash/Death metal e apresentar certo grau de “maloqueiragem”
· Enviar link de algum vídeo tocando o instrumento, bateria.
Para poder ter seu material analisado pelos músicos da Exylle, é imprescindível que envie suas informações para o E-mail: ExyllOficial@gmail.com.
Exylle é formado por: Victor Hugo - vocal, baixo; Kevin Vieira - guitarra e Johnny Bordignon - guitarra. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/ExylleOficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/exylle.

Monday Riders: novo single lançado, escute a envolvente, Hold Your Fire
11/01/2020

Novo single de uma das bandas mais incríveis do estado de Goiás, a Monday Riders, acaba de ser oficialmente lançada em todas as plataformas digitais. Hold Your Fire é a terceira música que a banda apresenta aos seus fãs, antecedendo o lançamento de seu próximo disco de estúdio. Com linhas cadenciadas e carregada de Groove, a faixa é uma mescla perfeita entre Rock and Roll e Hard Rock, que irá fazer todos mexerem os esqueletos, tamanho o swing imposto de forma primorosa em todo o andamento da canção.
A faixa é um lançamento do selo digital Roadie Metal, que disponibiliza o conteúdo para todos os usuários de Spotify, Deezer, ITunes, Apple Music, Amazon e várias outras plataformas. Confira pelo Spotify: https://open.spotify.com/track/2nh8StKLYpn6DDsI8yE2sW?si=fKEnSib1SlqD0KovxlCeYw.
Em breve detalhes e informações acerca do lançamento do full, Blood, Fire and Gasoline, serão devidamente comunicados pela Monday Riders. Monday Riders é formado por: Jairo Resenrods - vocal; Marco de Sensi - guitarra; Wagner Felix - baixo e Paulo Meneses - bateria.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/mondayriderspage; YouTube: https://www.youtube.com/user/mondayriders; Instagram: https://www.instagram.com/mondayriders/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monday-riders/.

Motorocker: primeiro show do ano será neste sábado no aniversário do Moto Gole MC em Piraquara/PR
11/01/2020

Em celebração aos 13 anos do Moto Clube, Moto Gole MC, será realizado um evento nesse sábado com várias atrações importantes da música brasileira, além de muito entretenimento sendo oferecido a todos que estiverem presentes nessa grande confraternização de motociclistas da cidade de Piraquara/PR.
A banda principal a se apresentar no “13º Aniversário - Moto Gole MC, é os gigantes do Rock and Roll brasileiro, o Motorocker. Para essa apresentação, primeiro de 2020, o grupo curitibano, prepara um repertório carregado de seus grandes clássicos. Muito barulho, peso, técnica e diversão, são os pontos altos do show, dessa banda que é, o maior expoente do estilo no Brasil.
O evento será realizado entre os dias 10, 11 e 12 de janeiro, sendo a apresentação do Motorocker no sábado, 11. Outros nomes como, Delorean, Paranoia Banda, Bordinarios, Escola de Rock e muito mais, estão confirmadas como atrações do festival. No sábado a celebração terá início as 8h00 da matina. Os shows irão começar às 18h00. O evento será realizado na União da Polícia Civil do Paraná, localizado na R: Vagner Luiz Boscardin, 180. Mais informações no link: https://web.facebook.com/events/313785002861914/.

Adonis: libera nome, Arte de divulgação e confirma avanço na mixagem de primeiro trabalho solo
11/01/2020

O guitarrista Adonis confirma alguns importantes detalhes acerca de seu álbum de estreia como músico solo. Após revelar Ricardo Confessori (Shaman/ ex-Angra) o responsável pelas gravações de bateria e o guitarrista Rogério Peixoto como participação em duas músicas, o artista goiano liberou o nome do álbum, arte de divulgação, aproveitando ainda para confirma que o trabalho está na fase final do processo de mix.
As faixas já se encontram em fase avançada de mixagem pelas mãos de Netto Mello (Studio Drive) que também se encarregará da Master de todo o trabalho. Acerca da Arte e do nome, o artista ainda não revelou os conceitos oriundos de cada qual. Duas músicas já foram devidamente apresentadas ao público como singles, mas não integrarão o disco, são elas, Dick Dale Goes To Hell e I’m Leo Fender, ambas podem ser conferidas nas plataformas digitais, ou, no canal oficial de Adonis no YouTube. Confira: https://open.spotify.com/artist/09suCp6DGvuUL9olzTGava?si=AtCPOtf2Q0ie0GQQH4YN6g.
Mais informações: https://www.facebook.com/AdonisGuitarrista/; https://www.instagram.com/adonis_80s/ e https://www.youtube.com/channel/UCxC70wzw0f33SHelOiHZSTg.

Claustrofobia se despede dos fãs brasileiros em show matador na cidade de Bertioga no último final de semana
11/01/2020

O ano de 2019 confirmou ainda mais, o nome Claustrofobia, como um dos maiores grupos de Metal do Brasil. A banda que esteve em tour no Estados Unidos por 10 meses. Em sua temporada norte-americana, o Claustro fez mais de 50 apresentações pelo país, onde, cruzou diversos estados e várias cidades distintas. Ainda em solo Americano, produziram o single inédito, Vira Lata, que marcou oficialmente a estreia de Rafael Yamada em estúdio ao lado de Marcus D’Angelo e Caio D’Angelo.
Em seu retorno ao Brasil no início de outubro para uma apresentação icônica ao lado do Slayer e o grande momento, que foi seu show histórico no palco Sunset do Rock in Rio, dia 04 de outubro. Após o evento com o Slayer e o Rock In Rio, o trio mais pesado do país, caiu na estrada e fez duas tours intituladas de “Cachorro Loko Tour”. Onde mais de 20 cidades, passando entre os estados de São Paulo, Paraná, Minas Gerais, Rio de Janeiro e Espírito Santo, receberam a apresentação dos caras.
No último fim de semana, o Claustrofobia fez um show bombástico em sua cidade, Bertioga, fechando com chave de ouro essa etapa de apresentações em solo brasileiro. O evento que contou com participação especial de João Gordo (RDP), obteve presença marcante de público, que junto com a banda, cantou, vibrou, bateu cabeça e foi ao delírio nesta última apresentação dos caras no país.
O vocalista e guitarrista, Marcus D’Angelo, fala sobre essa passagem pelo Brasil. “Após tantos meses em tour por outro país, voltar para nossa terra e tocar para o nosso público, que fez tudo acontecer em nossa carreira, é “du caralho” e super especial por tudo que rolou. Essa temporada no Brasil foi animal! Podem Aguardar que em 2020 iremos preparar muitas novidades e lançamentos para celebrar os 25 anos do Claustrofobia”.
Formação: Marcus D’Angelo - vocal, guitarra; Rafael Yamada - baixo e Caio D’Angelo - bateria. Links importantes: www.claustrofobia.com.br; www.facebook.com/claustrofobiaofficial; www.youtube.com/metalmaloka; www.instagram.com/claustrofobia_official e www.twitter.com/metalmaloka.

Lacuna Coil, um dos nomes mais venerados do rock/metal mundial agendou nova tour pela América do Sul em fevereiro e convida os fãs para os shows do Brasil
10/01/2020

A Liberation Tour Booking anunciou recentemente o retorno da cultuada banda italiana Lacuna Coil, um dos nomes mais venerados do rock/metal mundial na atualidade, cinco apresentações da turnê mundial do novo álbum “Black Anima” no Brasil. Cristina Scabbia (vocal), Andrea Ferro (vocal), Marco Coti Zelati (baixo), Diego Cavallotti (guitarra) e Richard Meiz (bateria) vão reencontrar os fãs brasileiros, dois anos após brilhante passagem pela América Latina.
Com uma lista de hits como “Our Truth”, “Heaven's a Lie”, “Spellbound”, “Swamped”, “Fragile”, “Trip the Darkness”, “To the Edge”, “Kill the Light”, “Fragments of Faith”, “Enjoy the Silence” (Depeche Mode cover), entre outros, a banda se mantem como um fenômeno global ao realizar longas excursões pela América do Norte e Europa. Os lideres Cristina Scabbia e Andrea Ferro enviaram mensagem especial ao público da América do Sul. Confira em https://youtu.be/YnMCZ5LyTc4.
A turnê promocional do aclamado novo álbum “Black Anima” na América do Sul terá a banda norte-americana UNCURED na abertura de todas as datas da tour. Anda há ingressos e pacotes VIPs (dá acesso a um meet & greet) à venda em todas as cidades. O novo show celebra 25 anos de carreira da banda e o lançamento de “Black Anima”, que chegou ao mercado no último dia 11 de outubro via Century Media. O 9º disco da carreira do Lacuna Coil segue a mesma proposta do antecessor “Delirium”, mas a sonoridade sombria, pesada, moderna e contagiante está mais evidente e com energia totalmente revigorada.
Este trabalho apresenta uma nova fase furiosa que vem contribuindo expressamente para que os italianos continuem a crescer e conquistar novos fãs em shows lotados pelo Mundo. Os destaques ficam para os singles “Reckless”, “Layers Of Time”, “Save Me”, além de “Anima Nera” e “Sword Of Anger”.
Links relacionados: https://www.facebook.com/lacunacoil; https://www.facebook.com/uncuredband; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

My Dying Bride: video de "Your Broken Shore" está online
10/01/2020

As três décadas de sucesso da MY DYING BRIDE quase chegaram ao fim há alguns anos. Depois que a banda lançou o aclamado álbum "Feel The Misery" em 2015, a filha de Aaron Stainthorpe recebeu o diagnóstico devastador de câncer com apenas cinco anos de idade. Profundamente abalado e chocado, Stainthorpe suspendeu todas as atividades da banda para estar mais próximo de sua família e enfrentar o que Stainthorpe chama de "a mais impassível e cruel das criações de Deus".
No entanto, este não foi o único golpe para o MY DYING BRIDE. Em 2018, o guitarrista Calvin Robertshaw, um dos membros fundadores que havia retornado em 2014, anunciou sua saída imediata. Não havendo motivo ou explicação oficial. Após a recuperação da filha de Stainthorpe o MY DYING BRIDE se encontrou novamente, então foi a ver do baterista Shaun Taylor-Steels deixar a banda pouco antes da produção em estúdio no Mark Mynetts Studio, Mynetaur Productions. Recrutados os novos membros, a banda completou seu novo álbum, que em de 6 de março será lançado pela Nuclear Blast. A arte foi produzida por Eliran Kantor (FLESHGOD APOCALYPSE, EX DEO) - encomendada por Stainthorpe e baixo o primeiro vídeo para "Your Broken Shore", confira: https://www.youtube.com/watch?v=F1DI7447ia0.
Faixas: 1. Your Broken Shore; 2. To Outlive the Gods; 3. Tired of Tears; 4. The Solace; 5. The Long Black Land; 6. The Ghost of Orion; 7. The Old Earth e 8. Your Woven Shore.
My Dying Bride é Aaron Stainthorpe - Vocais; Andrew Craighan - Guitarra; Shaun MacGowan - Teclado - Violino; Lena Abe - Baixo; Jeff Singer - Bateria e Neil Blanchett - Guitarra. Convidada especial Jo Quail - Violoncelo.

Me And That Man: detalhes do novo disco da banda de Nergal; vídeo de "Surrender" online
10/01/2020

A banda ME AND THAT MAN do vocalista e guitarrista Adam "Nergal" Darski (Behemoth) lançará seu novo álbum "New Man, New Songs, Same Shit, Vol 1" dia 27 de março. O álbum terá 11 faixas e contará com participações de Corey Taylor (Slipknot), Brent Hinds (Mastodon), Matt Heafy (Trivium), Niklas Kvarforth (Shining, SE) e Siver Høyem (Madrugada). Abaixo você confere o vídeo de "Surrender": https://www.youtube.com/watch?v=fr1954pwx6o.
Tracklist: 1 Run with the Devil; 2 Coming Home; 3 Burning Churches; 4 By the River; 5 Męstwo; 6 Surrender; 7 Deep Down South; 8 Man of the Cross; 9 You Will Be Mine; 10 How Come? e 11 Confession.

Stone Temple Pilots: ouça "Three Wishes", nova música do álbum acústico
10/01/2020

O Stone Temple Pilots lançou, nesta quinta-feira (9), uma nova música intitulada "Three Wishes". A faixa integra o próximo álbum da banda, "Perdida", que foi gravado em formato acústico e chega a público em 7 de fevereiro de 2020. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Tv2qVbs-M5U.
A banda descreveu "Perdida" como uma coleção de "10 músicas profundamente pessoais com letras introspectivas e instrumentos inesperados que levam os ouvintes a uma jornada emocional sobre o recomeço". Em nota, o guitarrista Dean DeLeo disse que é necessário "viver para poder compor". "E esse disco é um reflexo de onde estamos agora", afirmou.
Usando o termo "Perdida" para dar nome ao álbum, em referência à expressão em espanhol - de mesmo significado em português -, o Stone Temple Pilots buscou trabalhar com o sentimento de luto. Embora o nome de Scott Weiland não seja citado no material de divulgação, é evidente que os músicos se referem ao vocalista, falecido em 2015 - e fora da banda quando nos deixou.
"Perdida" será o segundo álbum do Stone Temple Pilots com seu atual vocalista, Jeff Gutt. O cantor estreou na banda no disco autointitulado, lançado em 2018. Veja o tracklist de "Perdida": 01. Fare Thee Well; 02. Three Wishes; 03. Perdida; 04. I Didn't Know The Time; 05. Years; 06. She's My Queen; 07. Miles Away; 08. You Found Yourself While Losing Your Heart; 09. I Once Sat At Your Table e10. Sunburst.

"Levei anos para perdoar Jim Morrison", diz o baterista John Densmore
10/01/2020

O baterista John Densmore falou, em entrevista ao jornal The Guardian, sobre a sua relação com o vocalista Jim Morrison, com quem integrou o The Doors. O cantor foi encontrado morto em uma banheira no ano de 1971, aos 27 anos, e a situação deixou o dono das baquetas da banda em choque, a ponto de sequer ir ao funeral. "Eu odiei Jim?", questiona John Densmore, com uma pausa em sequência. "Não. Eu odiei a autodestruição dele. Ele era um kamikaze que nos deixou aos 27 anos. O que posso dizer?", afirmou.
Por trás do rockstar que era Jim Morrison, havia um alcoólatra com características de imprudência e egoísmo. Por isso, John Densmore o definiu como "psicopata", "lunático" e "a voz que transmitia terror" a ele.
Ainda assim, havia amizade. Densmore atuou para tentar tirar Morrison da estrada antes de sua morte - e chegou a sair da banda em certo ponto. O motivo? O baterista queria que o ritmo das atividades fosse menos intenso, já que todos sofriam com aquele ritmo pesado - a banda lançou seis álbuns com o vocalista entre 1967 e 1971, ano em que ele sucumbiu.
"Algumas pessoas queriam continuar colocando o motor para funcionar e eu pensava: 'Espere um minuto, que tal lançarmos um álbum a menos? Talvez ele viva'", pontuou o baterista. Contudo, por que o cantor seguiu em frente? "Eu não era maduro o bastante para lutar por aquilo na época. Eram outros tempos. Quando me perguntavam se Jim estaria sóbrio hoje, se estivesse vivo, eu respondia que não. Hoje, eu mudei de ideia. Claro que ele estaria sóbrio. Ele era esperto", afirmou.

Evanescence: veja clipe de "The Chain", cover de Fleetwood Mac presente em game
10/01/2020

O Evanescence liberou, nesta quinta-feira (9), um clipe para a regravação da música "The Chain", do Fleetwood Mac. A versão da faixa faz parte da trilha sonora do game "Gears 5", da série "Gears Of War", disponível para Xbox One e PC desde setembro de 2019.
O novo cover deve dar início a uma fase mais produtiva do Evanescence. Após lançar o álbum sinfônico "Synthesis" e seguir em turnê, a banda quer voltar a tocar um som mais pesado, próximo ao estilo que a consagrou. Músicas inéditas devem começar a ser liberadas em 2020.
Porém, o grupo achou melhor dar início a essa nova fase com a versão para "The Chain". "Amamos Fleetwood Mac e queríamos dar uma veia sombria a 'The Chain'. A letra me faz sentir o poder de lutar contra grandes forças que tentam nos separar", afirmou a vocalista Amy Lee, em material de divulgação. Assista ao clipe: https://www.youtube.com/watch?v=M2kgcpZX42w.

Forkill: Abrindo nova temporada de shows neste sábado
10/01/2020

No próximo sábado, 11/01, a banda carioca de Thrash Metal FORKILL fará o primeiro show de divulgação do álbum “The Sound of the Devil’s Bell” neste ano, ao lado das bandas Savant, Egocentric Molecules e Hellming, em Botafogo, Rio de Janeiro.
Igor Rodrigues (guitarra/vocal), Ronnie Giehl (guitarra), Gus Nascimento (baixo) e Rodrigo Tartaro (bateria) participarão do Guanabara Bay Metal Fest II, na Casa 33, localizada na Rua Professor Alfredo Gomes, 33, próximo ao Metrô Botafogo. Os shows terão início as 18h e os ingressos poderão ser adquiridos por R$ 20,00, no local. Mais informações: https://www.facebook.com/events/621893685017271.
E o FORKILL também anuncia que está concorrendo na tradicional votação de Melhores do Ano pela Roadie Crew, com “The Sound of the Devil’s Bell” disputando o título de melhor álbum nacional de 2019, enquanto os integrantes participam em suas categorias individuais. Para validar o voto é necessário votar em todas as categorias e no final inserir nome e e-mail. Acesse o link da votação: https://roadiecrew.com/melhores-de-2019/.
Ouça “The Sound of the Devil’s Bell” no Spotify: https://spoti.fi/2VfjUZt. Contatos: Facebook: www.facebook.com/forkill.thrash; Instagram: www.instagram.com/forkillofficial; Youtube: www.youtube.com/forkillofficial e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Jukebox From Hell: hardera de primeira linha em single, Destemperado, que acaba de ser liberado no YouTube
10/01/2020

Encerrando e carregando consigo o nome do disco Temperado, a música composta pelo Jukebox From Hell, é uma obra totalmente criada com elementos progressivos ao estilo de bandas de Hard Rock dos anos 70. A música explana muito Groove e tem teclados Harmond inclusos com precisão, concedendo a faixa uma atmosfera contagiante. Aproveitando o momento, a banda, acaba de disponibilizar a música na íntegra para audição em seu canal oficial no YouTube - https://www.youtube.com/watch?v=nGR1f_LH6Eo.
Com essa liberação, os fãs da Jukebox From Hell, podem conferir todas as músicas do primeiro disco em tracks individuais na ordem que preferir. Ainda será disponibilizado o álbum Destemperado na íntegra em track único e logo após essa ação, as músicas do segundo disco, Eu, Deus e o Rock and Roll, também serão gradativamente apresentadas e disponibilizadas para os usuários dessa plataforma de vídeo. O Jukebox From Hell já está em processo de composição e ensaios, preparando material para um novo disco, terceiro da carreira e que, será lançado ainda em 2020.
Formação atual: Pê Ribeiro - Baixo; Rodrigo Beckman - Guitarra; Oscar Jayme - Bateria; Hector Grecco - Guitarra. Patrik Alves - Vocal. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/JukeboxFromHell/ e Instagram: https://www.instagram.com/jukebox_f_hell/.

Grinding Reaction: escute o single, Dor Sofrimento e Morte, no YouTube
10/01/2020

A música, Dor Sofrimento e Morte da banda Grinding Reaction, foi originalmente lançada no disco, O Caos Será a Tua Herança, em todas as plataformas de Streaming e também no registro físico. Agora a banda comunica a liberação da música na íntegra para audição de usuários e seguidores do grupo no YouTube. Confira acessando o link: https://www.youtube.com/watch?v=D8GXmClBV9Q.
Formação Atual: Ricardo: Vocal; Rafael: Guitarra; Renato: Baixo e Weslley: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/grindingreactionfanpage/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/grinding-reaction/. 
Billy Corgan: "Gostaria de ter me apresentado junto com Eddie Vedder"
10/01/2020

Billy Corgan, vocalista/guitarrista do SMASHING PUMPKINS, revelou em uma nova sessão de perguntas e respostas com os fãs em rede social, que ele gostaria de ter se apresentado junto com o vocalista do PEARL JAM, Eddie Vedder, quando eles eram mais jovens. É conhecido que o PEARL JAM e SMASHING PUMPKINS chegaram a fazer uma turnê juntos no início dos anos 90 (além do RED HOT CHILI PEPPERS), mas Corgan e Vedder não tinham se apresentados juntos no palco. Sendo 02 das últimas vozes sobreviventes da era grunge, seria definitivamente um momento monumental para os fãs de rock da geração X, se isto viesse a acontecer...
Confira:
Você já conheceu Eddie Vedder?
Billy Corgan: Sim e desejaria que tivéssemos tocado juntos naquela turnê no início dos anos 90.

Tandra: música, Marching to Infinity, ingressa em playlist oficial do Spotify e passa dos 200 mil acessos em pouco mais de um mês
10/01/2020

Composta por seis músicos, a banda Tandra, tem como um dos maiores diferencias, a divisão de vozes e inclusões de instrumentos celtas e medievais em suas sonoridades. Com o lançamento do excelente álbum, Time and Eternity, o grupo que mescla Death Metal, Black Metal e Folk Metal, vem se tornando rapidamente um dos maiores expoentes do estilo no Brasil.
Dois integrantes, Felipe Franco e Christopher Knop, são os responsáveis por todas as vocalizações do disco lançado no segundo semestre de 2019. Uma das faixas mais acessadas no spotify da banda, Marching to Infinity, já passa dos 122 mil acessos em pouco mais de três meses de seu lançamento. A música está presente na playlist oficial do spotify, Epic & Melodic, que atualmente possui 15 mil seguidores espalhados no mundo.
Considerada a canção mais impactante do disco Time and Eternity, Marching to Infinity, tem como principal vocalista, Christopher Knop, que também é o responsável pelas guitarras, enquanto Felipe Franco, faz os becking vocals para essa faixa.
Christopher é também o responsável pela composição e revela o teor da letra de Marching to Infinity: “A Marching To infinity pode ser interpretada de várias formas, mas o que ela aborda principalmente é a roda da vida, aonde nascemos, marchamos do pé da montanha, enfrentamos dificuldade no decorrer na nossa vida, nos levantamos se formos derrubados e seguimos a vida rumo ao topo da montanha, aonde morremos e marchamos para o infinito como uma transição sútil entre a morte e o pós morte. Mesclando riffs pesados marcados com uma atmosfera heroica com variações de climas que remetem ao sentido da música que é complementada pela melodia do acordeom e da flauta que se entrelaçam nunca deixando aquele clima de batalha/marcha se perder”.
A música pode ser conferida na íntegra pelo lin:  https://open.spotify.com/track/1OKG9g6TttTaMLgNjuncGB?si=eMN2Zsh8R3a060BkHzsSow.
Confira Marching to Infinity e outros icônicos grupos de Folk Metal na playlist, “Epic & Melodic”: https://open.spotify.com/playlist/37i9dQZF1DX37bXS7EGI3f?si=_8qGMtxsS1Cqmk4weN5FaA.
Formação: Felipe Franco - Baixo/Vocal; Christopher Knop - Guitarra/Vocal; Geferson Franco - Guitarra; Max Waltrick - Bateria; Felipe Ribeiro - Flauta e Carlos Linzmeyer - Acordeon.
Mais Informações: https://www.facebook.com/TandraFolkMetal/ e https://www.instagram.com/tandraofficial/.

Hell Gun: confira capa e detalhes sobre o novo single, “Revolution Blade”
10/01/2020

Na ativa desde de final de 2013, a banda HELL GUN, de São José dos Pinhais/PR, acaba de divulgar a capa de seu novo single, intitulado “Revolution Blade”, que será lançado em todas as plataformas digitais no dia 22/01. Composta inicialmente por Matheus Luciano nos vocais, Lucas Licheski e Patrick Anjos nas guitarras, Raul Jungles no baixo e Joey Souza na bateria, a banda sofre algumas alterações, com Patrick deixando a banda, seguido de Raul meses mais tarde. Neste momento a banda entra em estúdio para gravar seu primeiro EP, intitulado "Southern Hell" (que será lançado no início do ano de 2015). Depois de ter gravado quatro das cinco faixas no baixo, Fabio Alves assume as cordas da segunda guitarra, para em seguida Matheus Sucla preencher o posto de baixista, permanecendo por um breve, mas inegável momento de evolução, contribuindo na faixa de encerramento do EP, "The Wolfman". Acompanhe o lançamento: https://www.facebook.com/events/2512206315664776/.
Passando por mais algumas mudanças de formação, em 2015 a banda faz diversos shows memoráveis dividindo palco com grandes bandas, dentre elas a lendária banda inglesa de Thrash Metal Onslaught. No ano seguinte é planejado o lançamento de um novo EP, “Sacrifice”, adiado devido as constantes mudanças de formação. Neste meio tempo, participam ainda de festivais como Thrash or be Thrashed e Curitiba Metal Carnival, além de abrir o show do Grave Digger em Curitiba, seguido do lançamento do single “Sacrifice” e mais shows, desta vez dividindo o palco com a banda Nervosa.
Com o lançamento do vídeo clipe da faixa “Pride to the Nations”, em 2018, o grupo, agora estabilizado com Matheus Luciano (vocal), Lucas Licheski e Jean Fallas (guitarras), Marllon Souza (baixo) e Sidnei Dubiella (bateria), dá seguimento aos planos de gravar novo material, culminando com o vindouro lançamento do single “Revolution Blade”, que segundo a banda, “fala de revolução, inconformidade, e foi inspirada na Revolução Francesa, claro que fazendo um paralelo com o que vivemos na atualidade em nosso país, então nesse contexto se trata de uma letra histórica e política, antifascista. Instrumentalmente, pela agressividade, achamos que ela seria perfeita para mostrar a fúria que há tempos queremos mostrar em um álbum.”
Produzido por Arthur Migotto (ex-Hazy Hamlet), o single “Revolution Blade” visa mostrar uma nova fase da banda, mais madura e visando buscar uma sonoridade própria. Logo após o lançamento do single a banda planeja lançar um vídeo clipe para a música, produzido pela Fog Filmes, que já havia trabalhado com a banda no clipe anterior. A arte da capa foi confeccionada pelo artista gráfico Giovanne Bernardino.
Assista ao vídeo clipe de “Pride to the Nations”: https://youtu.be/3gvNGYU2Wmg.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/bandaHellGun; Instagram: www.instagram.com/hellgun_official e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Inner Caligula: Confira capa de single que será lançado na próxima semana 10/01/2020 No próximo dia 15/01 a banda gaúcha INNER CALIGULA fará o lançamento de seu primeiro single, acompanhado de um lyric video. A capa do trabalho foi criada por Günther Natusch (www.deviantart.com/grafgunther) - irmão do baixista Igor Natusch - formado em artes plásticas pela UFRGS e responsável por artes gráficas para a banda alemã Order to Ruin e para o compositor americano Graham Plowman. Sua técnica consiste em misturar desenho digital com técnicas tradicionais, buscando inspiração em obras fantásticas de terror.

Já o lyric vídeo ficará a cargo de Carlos Fides, da Artside Digital Studio (www.artside.com.br), que já assinou diversas capas de bandas nacionais e internacionais e produziu dezenas de lyric videos. Sobre a capa, Igor Natusch comentou: “Sou obviamente suspeito para falar, mas o trabalho do Günther é acima da média. Quando apresentei as primeiras ideias dele para o restante da banda, todos concordaram imediatamente que ele era o cara certo. Já temos outras artes em andamento e, com um trabalho desse calibre, estamos seguros de que nossas imagens sempre vão ter um nível internacional de qualidade”. Produzido por Renato Osório (ex-Hibria/Scelerata) e mixado por Benhur Lima (ex Hibria), o single “Inner Caligula” mostrará a cara da banda, que está na ativa desde 2015. Esta tão aguardada estreia foi concebida nos mínimos detalhes, para que o resultado atingisse as expectativas dos músicos. O guitarrista Daniel Cardoso comenta esta busca por excelência: "Nós tivemos muito cuidado na escolha de quem iria trabalhar com a gente durante esse processo, desde a escolha do Renato e do Benhur para a produção, mixagem e masterização. Na parte visual não poderia ser diferente. No lyric video, escolhemos o Carlos, que é um cara muito competente no que faz, e já trabalhou com artistas nacionais e internacionais. E na arte do single, o Günther Natusch foi o cara da vez. Além de ser extremamente talentoso, ele é muito próximo a nós, o que facilitou e ajudou no resultado final. Ele captou tudo o que o estávamos procurando para este trabalho”. Vinicius Colombo (vocal) e Filipe Telles (bateria) completam o line-up da INNER CALIGULA¸ que tem postado em suas redes sociais vídeos dos integrantes falando sobre o tão aguardado trabalho. Acompanhe o lançamento: www.facebook.com/events/499132154282431/. Contatos: Facebook: www.facebook.com/innercaligula; Instagram: www.innercaligulaofficial; Twitter: www.twitter.com/innercaligula e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Panndora: Novo álbum disponível nas principais plataformas digitais
10/01/2020

O novo álbum da banda PANNDORA,“Uranie”, já está disponível nas principais plataformas digitais via Wargods Press. Lançado mundialmente em formato físico pelo selo francês Infernö Records, o registro marca as quase duas décadas de intensa movimentação no campo do Heavy Metal tradicional, sendo pioneiras no Brasil por ser uma banda 100% formada por mulheres. Renata Paschoa (vocal), Luana Maran e Luana Bomb (guitarras), Taise Bijora (baixo) e Adrismith (bateria) já iniciaram os trabalhos de divulgação nos palcos e no momento encontram-se buscando shows em todo o Brasil, levando um som de qualidade e calcado em influências como Judas Priest, Iron Maiden, Black Sabbath, Running Wild, Accept, Vixen, Warlock, Acid e Grave Digger.
Ouça “Uranie” no Spotify: https://spoti.fi/34rDnJZ e Ouça “Uranie” no Deezer: http://bit.ly/35p4fvw.
Contatos: Site oficial: www.panndora.com.br; Facebook: www.facebook.com/panndoraband; Instagram: www.instagram.com/panndoraband e Youtube: www.youtube.com/panndoraband. Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Segretatorum: Divulgando parceiros para o lançamento do debut
10/01/2020

Marcado para março, o lançamento do álbum “Lemarchand’s Dominus”, da banda SEGREGATORUM, vem cercado de expectativa. Os músicos Lucas A. Lazzarotto (vocal), Igor Alves Bidigaray e Luiz Felipe Dias Flores (guitarras), Lucas Carbonera (baixo) e Carlos Acosta (bateria) tem trabalhado de forma intensa em sua produção e acabam de divulgar os selos e apoiadores que lançarão o full length. Totem Records, Kaotic Records, Cranius Beer House e Terror Music serão os responsáveis pela parceria, garantindo que a SEGREGATORUM possa distribuir sua música para o underground brasileiro. O vocalista comenta que “parcerias como esta são essenciais para as bandas” e não deixa de agradecer os envolvidos: “Sabemos que as condições para lançar material físico são difíceis, mas a Totem, Kaotic, Cranius e Terror Music acreditaram no nosso potencial e agora estão ao nosso lado para eternizar este material!”. Assista ao lyric vídeo de “Nourished Wounds”: https://youtu.be/siahEqk3ua4.
Em dezembro o quinteto gaúcho lançou o single “Nourished Wounds”, mixado e masterizado por Ernani Savaris da SoundStorm Studio. A música segue a linha Death/Doom Metal que os acompanhada desde sua fundação, em 2016, mas ao mesmo tempo mostra a evolução da banda nestes cerca de quatro anos. Para Lazzarotto, o aprendizado e a busca por qualidade andam lado a lado: “Até chegarmos ao lançamento do single foram anos de intenso trabalho, onde buscamos moldar nossa sonoridade de forma homogênea e com uma cara própria. Curtimos não apenas Metal extremo, mas também outros estilos dentro do Metal, então nosso background é bem amplo e variado. Com isso aprendemos que manter a cabeça aberta é essencial para a criação de músicas marcantes. Esperamos que “Lemarchand’s Dominus” traduza isso da melhor forma possível!”.
Contatos: Facebook: https://www.facebook.com/segregatorummetal; Instagram: https://www.instagram.com/segregatorummetal e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Rock Meeting: WASP + Accept
10/01/2020

Abrindo os trabalhos em 2020, a Rock Meeting lança a sua edição de janeiro com um apanhado do que de melhor aconteceu em 2019. Melhores fotos, os melhores cd’s lançados, resenha de shows e matéria especial. Acompanhamos a show do Viper & Guests, Verão do Caos na cidade do Recife (PE). Nessa edição nº 124 conversamos com os colecionadores de cd’s e vinis, peça rara em tempos de streaming.
E nem só de música vive a Rock Meeting. Dentro do ambiente do comportamento, a jornalista Samantha Feehily assume a coluna ‘Estressadas’. Nesta edição aponta sete coisas que deve experimentar esse ano.
RM COLLECTION SEVEN: Oriunda do Nordeste do Brasil, a Rock Meeting assume a responsabilidade de divulgar o que há de bom na região, por isso há sete anos vem lançando uma coletânea com a premissa de promover as bandas locais. A RMCollection Seven conta com 30 bandas, dos mais variados estilos, representando todos os estados nordestinos. E agora você pode escutar onde estiver pelo Spotify. Acesse - http://bit.ly/RMCollection7Spotify.
FREE DOWNLOAD: Outro destaque vai para a revista Meeting Hell. Uma grande parceria da Rock Meeting com a Hell Divine. A capa e a logomarca dessa união foram feitas pelo renomado designer Gustavo Sazes. Acesse - www.rockmeeting.net.

Javali: guitarrista Jaéder Menossi tocará na NAMM 2020 em Los Angeles
10/01/2020

Entre os dias 16 e 19 de janeiro de 2020 acontece a tradicional feira “NAMM”, em Los Angeles (USA), com a maior exposição de instrumentos e acessórios musicais do gênero. Além dos produtos e negócios das maiores fabricantes do mercado mundial, o espaço reserva grandes atrações musicais e apresentações de músicos renomados do mundo todo em seus ‘stands’.
JAÉDER MENOSSI, guitarrista da banda JAVALI, estará representado a TESLA, fabricante de “pick ups” e acessórios para guitarras e contrabaixos. Endorsee da marca desde 2015, JAÉDER vai tocar no stand da fabricante (TESLA PICKUPS Booth 3234) e os visitantes poderão conferir sua performance ao vivo durante os dias do evento.
 TESLA PICKUPS:
Tendo iniciado as atividades em 1972, na Coréia do Sul, a empresa veio a todo vapor, nas décadas seguintes (80 e 90), nomeada SAMSHIN; se tornara uma empresa OEM (Original Equipment Manufacturer) e já fornecia componentes e produzia captadores em larga escala para grandes fábricas de instrumentos, líderes do mercado mundial até hoje. O nome é em homenagem ao inventor/engenheiro/cientista croata, radicado norte-americano, Nikola TESLA (1856-1943) .
Atualmente a TESLA pickups opera em 14 países: Itália, Alemanha, Polônia, Rússia, Coréia do Sul (Seul - Sede) , Taiwan, Tailândia, Finlândia, Filipinas, Indonésia, Singapura, Austrália e México. Em 2011 a TESLA pickups iniciara seus trabalhos no Brasil, com distribuição pela “TUNING GUITAR PARTS”.
 JAÉDER MENOSSI:
O Guitarrista é fundador e compositor na Banda de Hard/Heavy/Prog autoral Javali (Ex- Pop Javali). Um dos primeiros alunos de Eduardo Ardanuy, em 1993, tambem estudou com o renomado professor Helio Valverde, em Campinas.
Se tornou um professor de referencia na regiao metropolitana de Campinas, sendo admirado por todos os alunos e muito requisitado por novos estudantes.
Com o Javali fez participações em shows de grandes nomes como Deep Purple, Uriah Heep, Ugly Kid Joe, Andre Mattos, Nando Reis, Golpe de Estado, entre outros, e uma bem sucedida tourne por sete países da Europa em 2015, que lhes rendeu um CD gravado ao vivo na capital holandesa, “Live In Amsterdam”.
Individualmente, com seu trabalho solo, ou como side-man, os links abaixo registram alguns dos destaques de sua carreira, como uma uma jam session com Paul Gilbert em 2018, e participações em programas de TV como o The Noite do SBT e Estudio Show Livre ao lado dos irmãos Andria e Ivan Busic (Busic, Dr. Sin).
Videos: https://www.youtube.com/watch?v=-5G_EoZFME8&t=14s; https://www.youtube.com/watch?v=huVEuuVoq3k e https://www.youtube.com/watch?v=oKUgIljdC0c.
Foi eleito melhor guitarrista de 2019 pelo site rock brasileiro net, fazendo parte de um seleto grupo de grandes artistas:
http://www.rockbrasileiro.net/2019/12/os-melhores-do-ano-2019-pelo-site.html\
Mencionado frequentemente nas mídias especializadas e reconhecido como um dos mais talentosos músicos da atualidade:
https://combaterock.blogosfera.uol.com.br/2017/03/17/guitarrista-hard-alexandre-deixa-a-banda-busic/
https://combaterock.blogosfera.uol.com.br/2019/02/17/notas-roqueiras-javali-roadie-metal/
https://roadiecrew.com.br/javali-ouca-o-novo-ep-life-is-a-song/
https://combaterock.blogosfera.uol.com.br/2019/02/20/novidades-do-rock-pesado-javali-flowerleaf-e-fabiano-negri/
Artista honrosamente apoiado pela Tesla Pickups: http://www.tesla-pickups.com/bbs/board.php?bo_table=g05_01&wr_id=33.
Redes Sociais - https://www.instagram.com/jaedermenossi/ e https://www.facebook.com/jaeder.angelini.

The Undead Manz: estreia novo videoclipe, Psycho
10/01/2020

Para começar o ano com o pé direito, a banda The Undead Manz, apresenta o mais novo trabalho visual do grupo. Acaba de ser liberado no canal de YouTube, o novo e muito bem elaborado clipe da música Psycho.
Com direção, edição e roteiro elaborados pelo vocalista, Z, as imagens apresentam a banda dentro de um enredo que fala sobre vícios, insanidade e tortura. O clipe lançado nesta quinta-feira, é uma das músicas presentes do álbum, The Rapture of Undead’s Bride, lançado oficialmente em versão física e digital no ano de 2018 - https://www.youtube.com/watch?v=jmA7LLACEzM.
A The Undead Manz se diferencia de todos os outros grupos brasileiros, por sua originalidade em criar personagens fictícios para cada um dos integrantes da banda. Outro fator predominante, é sua sonoridade, que, além de soar moderna e atual, mescla muito peso e agressividade nas harmonias rítmicas.
Formação: Z - Vocals/Guitarra; Arduinnah - Guitarra; A.K.- Baixo; Reactor - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/undeadmanzoficial/ e Instagram: https://www.instagram.com/undeadmanz/. Site Oficial: https://undeadmanz.wordpress.com.

R.I.V.: single, Ashes, é oficialmente disponibilizado para usuários de YouTube
10/01/2020

Os pesos pesados do Progressive/Thrash core brasileiro, a banda R.I.V., acaba de liberar em seu canal de YouTube, mais um single de seu álbum, Progcore, para audição completa de seus fãs e seguidores. O disco que foi aclamado como um dos maiores lançamentos do país no ano de 2018, saiu apenas em formato físico e em plataformas digitais, não sendo disponibilizado para usuários do YouTube. Com a liberação do single Ashes, a banda fica a apenas mais uma música para ter todo o registro disponível no canal oficial da banda. Confira Ashes: https://www.youtube.com/watch?v=4JHxGRULPRM.
R.I.V. é formada por: Helbert de Sá - Voz/Guitarra; Ana Lima - baixo; Ricardo Parreiras - Bateria. Mais Informações Site Oficial: http://www.riv.com.br/; Facebook: https://www.facebook.com/riv.progressive.core e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/r-i-v-rhythms-in-violence/.

TS5: disponibiliza vídeo ao vivo da romântica, O Verdadeiro Amor
10/01/2020

Vivendo um dos melhores momentos da carreira, a banda TS5, apresenta ao público mais um vídeo ao vivo gravado em estúdio. Desta vez o grupo formado por cinco excelentes músicos, liberaram a balada romântica, O Verdadeiro Amor. A música explana a dor da perca de quem se ama e a dificuldade de recomeçar, após o termino de um relacionamento amoroso. O vídeo foi liberado exclusivamente para o canal de YouTube. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=7iBdAh7A-as.
Formação: Douglas Rafael - Vocal; João Luiz de Oliveria - Guitarra; Thiago Souza - Guitarra; Thiago Melli - Baixo e Luiz Flávio Rotta - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/ts5rock/; YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=7iBdAh7A-as e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ts5/.

Churrasco do Bloco Almada será realizado nesse sábado com palco livre, churrasco free e apoio da Rádio Rock 89 em São Paulo
10/01/2020

Neste sábado, 11 de janeiro, acontece em São Paulo, o tradicional “Churrasco do Bloco Almada”, que conta com apoio direto da Rádio Rock 89. O evento conta com o Bloco Almada e palco livre, onde músicos e bandas que colorem no evento, terão espaço aberto para apresentar suas obras autorais ou prestar algum tipo de tributo aos ícones do Rock e Metal mundial.
Vale ressaltar que o evento é totalmente gratuito, assim como o churrasco oferecido aos participantes e público presente. O evento terá início às 16h00 e será realizado no Feeling e fique tranquilo se você não é adepto de carne vermelha, estará sendo preparado um cardápio vegetariano gratuitamente para quem não ingere nenhum tipo de carne animal.
Uma informação confirmada, é que, a renomada banda de Rock/Pop paulista, ILUSION, estará presente no evento para trocar ideia com os fãs e quem sabe, tocar algumas de suas músicas no palco livre. Todas as informações sobre esse evento incrível, único e gratuito, você confere no link: https://web.facebook.com/events/480118742693314/.

The Cross divulga um trecho das gravações do split “4 Ways To Die Vol. II”, assista!
10/01/2020

O THE CROSS segue em estúdio trabalhando pesado nas gravações do seu vindouro trabalho, previsto ainda para esse primeiro semestre. Trata-se do split “4 Ways To Die Vol. II”, que será lançado em conjunto com as bandas Aura HiemiS (Chile), Despondent Chants (Peru) e Funeris (Argentina) pelos selos brasileiros SlowFeelings Records, Codex Gigas Records e Eclipsys Lunarys Productions e o chileno Australis Records.
Em seu canal oficial do YouTube, os baianos divulgaram um pequeno trecho, de 14 segundos, contendo um pouco mais dos bastidores deste trabalho, onde é possível conferir a técnica do guitarrista Daniel Fauaze no solo para a faixa “Unnatural”, confira: https://youtu.be/Kgfw_5kXzrQ.
Selos interessados em distribuir este material podem obter mais informações escrevendo para thecrossdoom@gmail.com ou sanguefrioproducoes@gmail.com.Acesse também: SlowFeelings Records: https://slowfeelings.loja2.com.br/; Codex Gigas Records: https://www.facebook.com/codexgigasrecords/ e Eclipsys Lunarys Productions: https://www.facebook.com/eclipsyslunarysproductions/.
Produtores interessados em levar o THE CROSS para sua cidade, escrevam para thecrossdoom@gmail.com ou pelo WhatsApp/Telegram em (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções - e solicitem mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thecrossdoom/; https://www.youtube.com/channel/UCAQmIpSnteUj6HDItI1oE_w; https://thecross.bandcamp.com/; https://soundcloud.com/the-cross-doom-metal e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/THECROSS/69. Fonte: Sangue Frio Produções.

Beltane: Ouça agora a entrevista para o programa Metal com Batata
10/01/2020

Os paranaenses do BELTANE ganharam um positivo destaque na edição de número #78 do programa Metal Com Batata, que foi ao ar no último dia 28/12/2019 pela Mutante Rádio. Em entrevista, a banda falou um pouco mais sobre seu início, mudanças de formação e sonoridades, influências, atual trabalho “The Tales Of Pantheon”, métodos de gravação, produção, lançamento, projetos futuros e muitos mais. Ouça o programa completo aqui: https://www.mixcloud.com/mutanteradio/metal-com-batata-episodio-78-na-mutante-radio/.
Em outras notícias, “The Tales Of Pantheon” está dentre os principais lançamentos sul-americanos de 2019 pelo Headbangers Latinoamérica - um dos veículos mais influentes do continente. Outro site a destacar o atual álbum do BELTANE foi o brasileiro Arrepio Produções, que o colocou na lista dos melhores álbuns do ano, confira os links abaixo:
Headbangers Latinoamérica: http://headbangerslatinoamerica.com/top-200-albums-latinos-del-2019-mundo-bienvenido-a-latinoamerica/.
Arrepio Produções: https://www.arrepioproducoes.com.br/noticias/?n=97NWY6b3ij.
Ouça “The Tales Of Pantheon” nas principais plataformas de streaming e download do mundo:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7MLzRS5WbTYFKivUtsl1lm
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/95063432
iTunes: https://music.apple.com/br/album/tales-of-pantheon/1461536265
Napster: https://us.napster.com/artist/beltane/album/the-tales-of-pantheon
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B07RTK52RK
Assista ao produzido videoclipe de “The King Of The Seas”: https://youtu.be/0WR7iHHNIkE.
Contato para shows: E-mail: bandabeltane@gmail.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/beltanebrazil; https://www.youtube.com/channel/UCdFp3jVcJLhHy2-hOIK0xEw; https://www.instagram.com/beltanebrazil/; http://beltane.com.br/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/BELTANE/71. Fonte: Sangue Frio Produções.

Malkuth: Confira a entrevista ao site Arrepio Produções
10/01/2020

O vocalista e guitarrista Sir Cernunnus Ashtaroth, do MALKUTH, conversou com exclusividade com o site Arrepio Produções em entrevista publicada no dia 07/01/2020. O músico falou sobre o início da banda, discografia, atual trabalho “Voodoo”, formações, planos para uma possível turnê internacional, novo álbum, cenário nacional e muito mais. Leia a entrevista completa aqui: https://www.arrepioproducoes.com.br/entrevistas/?n=67VyDq5Tr8.
Em paralelo, o MALKUTH segue com sua agenda de shows oficialmente aberta para 2020, produtores interessados em leva-los, saibam como escrevendo para vitalpsantos@gmail.com, pelo Facebook em www.facebook.com/MalkuthOfficial/ ou diretamente no WhatsApp/Telegram no número (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Encontre a banda nas principais plataformas de streaming e download do mundo:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/2K625A88AU1Nhgrvffkjhh
Deezer: http://www.deezer.com/br/artist/12590844
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/malkuth/id1245958291
Napster: http://us.napster.com/artist/malkuth
Claro Música: https://www.claromusica.com/artist/2028510
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/; https://www.instagram.com/malkuth.band/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Sharyot apresenta vídeo e single 'Stained Heart' e a música conta com a participação dos vocalistas Neil Turbin (ex-Anthrax), Gabriel Martins (Mattilha) e Victor Wichmann
10/01/2020

Agora radicada em Los Angeles, a banda Sharyot apresenta seu novo single e vídeo, "Stained Heart", que fala sobre a dualidade no conflito dos que querem fazer as coisas acontecerem independentemente dos problemas e os que preferem abrir os buracos das imperfeições sendo egoístas. "A música 'Stained Heart' surgiu através de uma ideia de compor uma balada pesada e com melodias marcantes", disse a baterista Stella Bridge.
Contando com produção de Neil Citron, o single foi gravado em Los Angeles, com mixagem e masterização em Las Vegas. "Nela, foram usadas algumas guitarras de sete cordas para dar um clima mais pesado em algumas notas. É uma honra trabalhar com Neil Citron, ganhador de Grammy com Steve Vai e que já trabalhou com Michael Jackson, Slash, Quiet Riot, John 5, entre outros, além de estar envolvido na indústria do cinema", acrescentou Bridge, atualmente acompanhada por Stefano B.A. e Matt Dalla Costa (guitarras) e Luis Castro (baixo). Veja o vídeo de "Stained Heart", produzido por Fabio Araújo (Art Studio Digital), em https://youtu.be/IF2MGhUBlEM.
Para esta faixa, o Sharyot contou com a participação de três vocalistas: Neil Turbin, conhecido por ter gravado o primeiro álbum do Anthrax, "Fistful of Metal", Gabriel Martins (Mattilha) e Victor Wichmann. "Parece que a gente sempre quer ter uma aventura e, então, apresentamos ao produtor a ideia de lançar uma das músicas com seis vocalistas. Dentre eles, havia pessoas que estavam fazendo audição para entrar na banda, além de amigos e convidados do Brasil e dos Estados Unidos. Com o tempo, acabamos escolhendo três. Sentimos que as vozes se encaixaram 100% e estavam bem com a proposta que estava dentro de nossa cabeça", observou Stella Bridge.
"Apesar de também ser brasileiro, conheci o Sharyot, bem como o produtor Neil Citron, na NAMM Show de 2019. Fiquei impressionado com o potencial das músicas", recordou Victor Wichmann, que também reside em Los Angeles. "Tive o privilégio de estar em uma mesma música com um ícone do metal, como Neil Turbin, e com Gabriel Martins, que está fazendo um grande trabalho com a Mattilha. A música conseguiu unir peso e melodia, uma combinação que me agrada muito", acrescentou o vocalista que, quando residia no Brasil, integrou as bandas Street Flash (cover) e Sun Chasky (autoral).
Contato: Facebook: /sharyotofficial; Instagram: @sharyotofficial e YouTube: /sharyotofficial. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Shaman em São Paulo/SP terá Sioux 66 como banda convidada
09/01/2020

A Free Pass Entretenimento informa que o primeiro show de retorno aos palcos do SHAMAN, que acontecerá no dia 9 de Fevereiro na Audio SP - apresentação que faz parte da NAGUAL FLY TOUR 2020, terá como participação especial a banda paulista SIOUX 66.
O Sioux 66, formado em São Paulo no ano de 2011, atualmente conta com Igor Godoi (vocal), Yohan Kisser e Bento Mello (guitarras), Fabio Bonnies (baixo) e Gabriel Haddad (bateria), músicos que recentemente fizeram bonito no palco Rock District do Rock in Rio. A banda traz a pegada hard rock aliada a outros elementos do rock'n'roll - tudo isso cantando em alto e bom português.
Mais em: http://www.freepass.art.br/shaman. Assessoria de imprensa oficial: Heloisa Vidal. Realização e Produção: Free Pass Entretenimento - http://www.freepass.art.br.

Paul Di'Anno: com problemas de saúde, ele revela que não anda há 4 anos
09/01/2020

O vocalista Paul Di'Anno, ex-integrante do Iron Maiden, revelou em entrevista ao The Metal Voice, transcrita pelo Ultimate Guitar, que não anda há 4 anos. O cantor tem enfrentado problemas de saúde recentemente.
Em 2016, o cantor foi internado para remover um abscesso "do tamanho de uma bola de rugby" em seus pulmões. Nos últimos anos, ele também passou por substituição de ambos os joelhos após vários acidentes de motocicleta ao longo dos anos. Em seus últimos shows, realizados também em 2016, Di'Anno subiu ao palco em uma cadeira de rodas.
"Meus dois joelhos ainda precisam ser operados. Não ando há 4 anos, é ridículo. Embora tenha um dos melhores cirurgiões do país, não é algo que o hospital diga: 'ok, você virá nesta data para a cirurgia'. É o médico que agenda, não o hospital, e ele cuida de muita gente, então, preciso esperar por ele", afirmou. Ao que tudo indica, a entrevista foi concedida ainda em 2019, pois Paul Di'Anno revelou esperar que "após o Ano Novo", o joelho direito seja operado. "Assim que isso seja feito, vou poder me levantar e aprender a usar muletas. É um começo", disse.
O vocalista completou: "Eles não encostam em você por 2 anos, em qualquer operação, caso tudo dê errado - eles não se responsabilizam. Quando removi o joelho direito, peguei MRSA (Staphylococcus aureus resistente à meticilina) por duas vezes, isso atrasou. É horrível. O joelho esquerdo está bom, mas o direito está completamente destruído. Será uma cirurgia complicada". Confira a entrevista, na íntegra, no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=6KyTTbxs83Q.

David Lee Roth repertório do primeiro show da residência em Las Vegas
09/01/2020

O vocalista David Lee Roth deu início, na última quarta-feira (8), à sua temporada como residente em no cassino Mandalay Bay Resort and Casino House of Blues, em Las Vegas, nos Estados Unidos. Os shows acontecem, ainda, nos dias 10 e 11 de janeiro e 18, 20, 21, 25, 27 e 28 de março.
Para o show, David Lee Roth misturou músicas de sua carreira solo com clássicos de sua era no Van Halen. Entre as canções, o artista contava histórias e brincava com a plateia. Houve espaço, ainda, para interlúdios instrumentais de músicas como "Walk on the Wild Side" (Lou Reed) e "Thank You" (Sly and the Family Stone). Veja o repertório tocado por Roth no show:
1. "You Really Got Me" (Kinks cover) - from Van Halen (1978)
2. "Big Train" - from Your Filthy Little Mouth (1994)
3. "Unchained" - from Fair Warning (1981)
4. "Just Like Paradise" - from Skyscraper (1988)
5. "Atomic Punk" - from Van Halen (1978)
6. "Dance the Night Away - from Van Halen II (1979)
7. "Mean Street" - from Fair Warning (1981)
8. "California Girls" - (Beach Boys cover) from Crazy from the Heat (1985)
9. "Tobacco Road" (John D. Loudermilk cover) From Eat 'Em and Smile (1986)
10. "Jamie's Cryin'" - from Van Halen (1978)
11. "Beautiful Girls" - from Van Halen II (1979)
12. "Panama" - from 1984 (1984)
13. "Ain't Talkin' 'Bout Love" - from Van Halen (1978)
14. "Just a Gigolo / I Ain't Got Nobody" ( Irving Caesar, Leonello Casucci / Roger Graham, Spencer Williams covers) - from Crazy from the Heat (1985)
15. "Jump" - from 1984 (1984)

Abbath: sóbrio por 2 meses após vexame e turnê cancelada no Brasil
09/01/2020

O frontman Abbath, ex-Immortal e atualmente em carreira solo, divulgou um vídeo antes de dar início à sua turnê europeia. Na filmagem, o vocalista destacou que está sóbrio há 2 meses. No fim de novembro, Abbath protagonizou um verdadeiro vexame na América do Sul. Na Argentina, o frontman subiu ao palco visivelmente alterado e não conseguiu fazer o show. Após isso, as cinco datas marcadas no Brasil, que aconteceriam na sequência, tiveram de ser canceladas.
Dias depois, Abbath anunciou que iria se comprometer a um programa de reabilitação. Os shows que estavam marcados com sua outra banda, Bömbers, tiveram de ser cancelados. Para transmitir confiança aos fãs que irão acompanhar sua turnê pela Europa, Abbath resolveu gravar um vídeo para mostrar que está bem. O músico brincou que é muito ruim estar sóbrio, mas que, sim, não consumiu nada de álcool ou drogas nos últimos 2 meses. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=atAp6PnP0Z0.

Floor Jansen: deveria acabar este lance de "Metal com vocais femininos"
09/01/2020

Em entrevista ao Metal Nation Host, Floor Jansen, ao ser perguntada sobre o que acha do Nightwish ser classificado como sendo "banda de metal sinfônico com vocais femininos", respondeu: "Mas já tem o 'metal sinfônico' no título, isto encerra o assunto... As vezes parece que existe um gênero chamado 'banda de metal com vocais femininos'. 'Oh, você está em uma banda de metal com vocais femininos:' 'Oh sim? Estou? O que isto significa? Pois tem o Revamp, o Nightwish, ambas classificadas assim. Mas elas não soam parecidas. Arch Enemy é outra banda, assim como o Delain. Nenhuma delas se parece. A única semelhança é o fato de serem bandas de Metal, mas o estilo dentro do gênero é tão diferente que não faz a mínima diferença dizer que há uma garota cantando ou não. Então isto não faz diferença. E enfatizar a diferença entre homens e mulheres, acho que é algo que já deu", disse.
Por último, Floor ainda completa: "Não é nada surpreendente que existem muito mais mulheres hoje no Metal. E elas não são apenas vocalistas. Existem vocalistas, guitarristas, baixistas... então... esqueçam isto e chamem apenas de 'Metal Sinfônico'. Não faz a mínima diferença quem está cantando".

Stress lança Lyric Video para a faixa Devastação
09/01/2020

A banda Stress, pioneira do metal nacional, lançou um Lyric Video para a faixa título do seu último disco, intitulado "Devastação", lançado em 2019 e que foi considerado um dos melhores discos do último ano no Brasil. O baixista e vocalista Roosevelt Bala comentou sobre esse lançamento: "Estamos lançando o Lyric Video de "Devastação", a música título do mais recente lançamento do Stress. O tema é bem oportuno, pois nossas florestas sofrem com a ação nociva do homem, que com sua ganância explora e degrada o meio ambiente, visando unicamente seus interesses, o lucro."
"Foram 23 anos entre o terceiro e o quarto disco. Lançamos 3 singles, que se tornaram Hinos (Coração de Metal, Brasil Heavy Metal e Heavy Metal é a Lei). Mas faltava um Full Album, era questão de honra pra nós, já devíamos isso aos fãs e a nós mesmos... O desafio era grande, não somos mais jovens, não temos tantos recursos técnicos aqui no Norte. Apesar de tudo temos o principal, a vontade, determinação, o talento e o amor pelo Metal BR, assim em 2019 nasceu o quarto disco oficial, que figura em quase todas as listas dos melhores do ano, encabeçando algumas delas."
Ficha Técnica: Autor: Roosevelt Bala André Chamon: Bateria Emerson Lopes: Guitarras, Violões de 6 e 12 cordas Roosevelt Bala: Baixo e Voz Participação Edu Souza nos Teclados Lyric Video: Marcelo Barros - GB Comunicação.
Veja aqui o Lyric Video para "Devastação": https://www.youtube.com/watch?v=jf_uqDAKuWA.
Acompanhe o Stress no Facebook: www.facebook.com/bandastress. Assessoria de Imprensa: www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd.

Chaos Synopsis anuncia tour com o Kataklysm pela América Latina
09/01/2020

A banda Chaos Synopsis anunciou uma tour pela América Latina com o grupo canadense Kataklysm, criador do Northern Hyperblast e que promete tocar sons de toda sua carreira, até seu último disco, intitulado "Mediations".
O giro pela América Latina, anunciado pela Venus Concerts, irá acontecer no outono. Em breve a produtora irá anunciar as informações restantes da turnê. Veja o video para Serpent In Flames: https://www.youtube.com/watch?v=iENI8wD7Tac.
Links relacionados: http://chaossynopsis.com/site/; http://www.facebook.com/chaossynopsisbr; http://www.trinkametalwebradio.com e http://www.zimers.com.br. Assessoria de imprensa: Facebook: www.facebook.com/blacklegionprod e Oficial: www.blacklegionprod.com.

Ossos Cruzados: lançada apresentação ao vivo no programa Show Livre em todas as plataformas de Streaming
09/01/2020

Após a explosiva e pesada apresentação ao vivo no programa Show Livre em 2019, o Ossos Cruzados, informa aos seus fãs, que o registro pode ser conferido na íntegra em todas as plataformas digitais, através de liberação oficial do próprio programa, Show Livre.
No total foram 11 músicas próprias executadas com vigor e maestria pelos músicos da banda. Faixas dos dois discos, Miolos de 2017 e Espectrofobia de 2019, podem ser conferidos em formato ao vivo no Spotify (link abaixo), Deezer, Itunes, Google Play, Naspter, Tidal, Music Amazon e várias outras plataformas. Acesse e confira: https://open.spotify.com/album/2jG65uZ5dYomAeWA6cwshl?si=CH3S5nERQKifBqwSNqHYUQ.
Tracks: 01 - Vampiro do Jaburu; 02 - Truco; 03 - Médico e o Monstro; 04 - A Praga; 05 - Palhaços Assassinos do Espaço Sideral; 06 - Jason Mata; 07 - Godzilla; 08 - Clube da Luta/ A Prova de Morte; 09 - Caçadores de Humanos e 10 - Roswell.
Formação: André Honorato - Vocal; Hebberty Taurus - Guitarra; Anderson Costa - Bateria e José Otávio - Baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandaossoscruzados/; Instagram: https://www.instagram.com/bandaossoscruzados e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCv03GZ6VZURpITqrwPXRBLw.

Veio Rock: confirma primeira apresentação de 2020, neste sábado em Pitanga/PR
09/01/2020

O artista Veio Rock anuncia sua primeira apresentação para esse ano de 2020. Rumo a cidade de Pitanga/PR, o compositor e interprete de grandes clássicos do Rock, leva seu talento e qualidade para o espaço, A Kabana, nesse próximo sábado. O evento terá início às 20h30min, o músico Veio Rock, prepara uma seleta lista de músicas icônicas dos anos 70, 80, 90 e anos 2000, além de incluir suas próprias composições em seu repertorio que está sendo preparado especialmente para essa noite de sábado.
A Kabana fica localizada na R: João Gonçalves Padilha, nº 611, bairro: Vila Sulina, em Pitanga/PR. Cole junto ao evento e tenha uma noite nostálgica e inesquecível. Siga o trabalho do Veio Rock pelos links: Facebook: https://www.facebook.com/vagnerveiorock/; Instagram: https://www.instagram.com/veiorock_oficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCfb-9-3Wb6bQ8QjUBzKYsBQ.

Angelique: revela título de novo single de estúdio
09/01/2020

Após apresentar o primeiro single oficial, A Dream of Osiris, em todas as plataformas digitais e no YouTube, a banda Angelique, acaba de anunciar em suas redes sociais, a produção e nome da nova música de trabalho que será lançada em breve para seus fãs e seguidores.
Intitulada de Fallen, a nova música da Angelique, é aguardada com ansiedade pelos fãs, que acabam de chegar ao número de 1000 seguidores na página oficial da banda no Facebook. Vale lembrar que esse projeto é novo e deu start em suas ações no ano de 2019. Esse novo ano promete ser promissor e de grande importância para a banda. Um dos grandes diferencias do grupo, é ter em sua formação 7 integrantes, onde 3 são vocalistas e cada um com um estilo diferente.
Em sua proposta musical, a Angelique, mescla elementos de Symphonic Metal, Doom Metal, Heavy Metal e Progressive Metal, tudo aliado com músicos talentosíssimos e de grande qualidade técnica e individual. Eis aqui uma obra que você precisa conferir e conhecer os detalhes mais a fundo - https://open.spotify.com/track/28c71xfJNgDiapaIvc8oX6?si=BD6G4GjDQJ6cw-K9JhxQlA.
Angelique: Camila Oliveira - Vocal; Lincoln Lopes - Vocal; Beltane Tristesse - Vocal; Jonathan Dimithri - Guitarra; Bruno da Silva - Baixo; John Vasques - Teclado/Piano e Guilherme Ramos - Bateria.
Links: Facebook: https://www.facebook.com/angeliqueband; Twitter: https://twitter.com/AngeliqueBandBr; Instagram: https://www.instagram.com/angeliquebandofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqZgF7DKeY1Z5Jio1XUzb8g.

Infector Cell: disponibiliza no YouTube, single Vision of Apocalypse
09/01/2020

Começar o ano e fechar um ciclo, é de extrema importância para uma banda que prese pelo profissionalismo e que se importa com seus fãs e seguidores. Com essa premissa, o Infector Cell, acaba de disponibilizar em seu canal de YouTube, a faixa Vision of Apocalypse, que fecha o mais recente trabalho lançado pela banda, o EP Welcome To Brutal Reality.
Após vários fãs que não utilizam plataformas digitais solicitarem a liberação da música, o grupo de Thrash Metal brasileiro, atendeu os pedidos e confirma já estar liberada a faixa no YouTube para audição completa e na íntegra - https://www.youtube.com/watch?v=pp_uqM-OhuM.
Vale lembrar que a mesma canção, é atualmente, a mais acessada no Spotify da banda. Vision of Apocalypse, passa dos 200 acessos por semana e vem caindo no gosto do público e apreciador de Thrash Metal peso pesado da Infector Cell. Formação: Allan Pereira - Vocal; Fagner Oliveira - Guitarra; Giovanni Tolosa- Baixo e Fernando Santos - Bateria. Mais informações: Site Oficial: www.infectorcell.com.br; Loja Virtual: www.infectorcell.com.br/loja; Facebook: https://www.facebook.com/infector.IC; Instagram: https://www.instagram.com/infector.cell/; YouTube: https://www.youtube.com/user/infectorcell1 e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/infector-cel.

SuperSonic Brewer: celebra mais de 500 acessos por semana do no álbum, In Blackness, no Spotify
09/01/2020

Considerado por muitos, o melhor lançamento de 2019, o disco In Blackness do SuperSonic Brewer, chegou ao mundo oficialmente na data de 16 de dezembro de 2019. Essa é o quarto registro de estúdio que a banda lança em sua belíssima trajetória. Oriundos de Bento Gonçalves/RS, o SSB, traz em suas raízes, fundir metal extremo com muito groove, remetendo o ouvinte a nostálgica e lendária época dos anos 90, quando nomes como Pantera, Sepultura, Machine Head, estouravam os tímpanos de uma nova geração de headbangers.
O álbum In Blackness apresenta uma banda mais polida, coesa e cada vez mais pesada. Com 10 faixas de pura agressão, o registro se encontra disponível apenas nas plataformas digitais. Porém, a banda confirma que a partir da próxima semana, as músicas do disco irão gradativamente ser liberadas para os fãs e usuários da plataforma de vídeo, YouTube. Essa essência reunida a talentosos músicos, vem angariando uma gama nova de fãs, que passam dos 500 acessos ao novo disco somente no Spotify.
Caso ainda não tenha escutado o excelente, In Blackness, acesse agora mesmo seu aplicativo favorito de áudio e confira esse petardo do Metal nacional. Link para o Spotify: https://open.spotify.com/album/4LqMXvTsDMD9lr4Q8Vrw3Y?si=eCpPtmeyTmW-jCVoCX62KA.
Formação: Vinicius Durli: Vocal/Baixo; Rodrigo Fiorini: Guitarra; Jovani Fracasso: Guitarra; Felipe Carlesso: Guitarra e Evandro da Silva: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/supersonicbrewer/; Instagram: https://www.instagram.com/supersonicbrewer/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/supersonic-brewer/.

Curinga Roque: se apresenta dia 17 de janeiro em sua cidade natal, Franca/SP
09/01/2020

Dia 17 de janeiro, a banda mais importante do Rock Nacional de Franca, se apresenta pela primeira vez no ano em sua cidade natal. O evento promete ser uma celebração a grandes clássicos interpretados pela banda e claro, a apresentação ao vivo de suas músicas autorais.
O show será realizado no Barração Skate Clube, com início e abertura dos portões marcados para às 22h00. Os ingressos já estão à venda pelo valor de R$10,00, sendo possível comprar na portaria do evento por esse valor até as 22h e 30min do dia 17, após esse horário, será cobrado R$15,00 por pessoa.
Curinga Roque vem crescendo e se tornando uma das principais bandas do gênero Rock and Roll do país. O grupo é ousado e possui em seu quadro de músicos, excelentes instrumentistas e um vocalista acima do normal - https://www.youtube.com/watch?v=nvXNVT8axzA.

Matanza Inc: dia 08 de fevereiro no Divino Bar do Rio de Janeiro
09/01/2020

No dia 08 de fevereiro, a maior banda de Hardcore do Brasil, o Matanza Inc, se apresenta na cidade do Rio de Janeiro em evento organizado pela Master Z Produções, em parceria com a Rádio Rock FM. O evento será realizado na zona norte da cidade, mais especificamente no Divino Bar. O Matanza Inc prepara uma apresentação com várias músicas de seu mais recente álbum lançado, Crônicas do Post Mortem: Um Guia para Demônios e Espíritos Obssessores, e claro, a inclusão de clássicos antigos da banda que os consagraram como um dos maiores nomes do rock brasileiro.
Os ingressos já estão à venda e pode ser adquiridos pelo valor de R$20,00 no site da Sympla (https://www.sympla.com.br/matanza-inc-no-garagen-roll-edicao-profano). Em breve mais informações e detalhes sobre essa apresentação serão devidamente comunicadas pela banda. Mais sobre o show no link: https://web.facebook.com/events/s/matanza-inc-no-garagenroll/626328328113553/.

Tame Impala lança novo single; ouça “Lost In Yesterday” e a faixa pertence a The Slow Rush, disco previsto para fevereiro de 2020
09/01/2020

Tame Impala (Kevin Parker) lançará seu quarto álbum de estúdio, The Slow Rush - https://tameimpala.lnk.to/TheSlowRush, 14 de fevereiro (Interscope), e hoje ele lança o single "Lost In Yesterday". "Lost In Yesterday" é um mergulho profundo na natureza viciante de nostalgia impulsionada pelo disco volumoso e maluco. Um exame do efeito distorcido do tempo nas memórias, em "Lost In Yesterday" Parker percebe que mesmo os momentos mais desdenhosos podem assumir um tom rosado quanto mais retrocedem no retrovisor. Olhar para trás pode ser um hábito difícil de quebrar, mas a linha de baixo compulsiva da faixa, as pitadas eletrônicas e catarse em coro garantem que o foco esteja firmemente no futuro.
Até o momento, Parker compartilhou três faixas do The Slow Rush, além de "Lost In Yesterday", incluindo "Posthumous Forgiveness" - https://www.youtube.com/watch?v=44lWO3qhQMk, "“It Might Be Time" - https://tameimpala.lnk.to/ItMightBeTime e "Borderline" - https://tameimpala.lnk.to/Borderline. The Slow Rush foi gravado entre Los Angeles e o estúdio de Parker em sua cidade natal de Fremantle, na Austrália. As doze faixas foram gravadas, produzidas e mixadas por Parker. Os fãs podem encomendar The Slow Rush em tameimpala.com e em todos os principais varejistas. Aqueles que participarem da pré-venda digital receberão as faixas do álbum instantaneamente. The Slow Rush também estará disponível em 4 formatos ​​de vinil com disco duplo - preto padrão, verde floresta (Edição Limitada - todos os varejistas), vermelho / azul (exclusivo para o varejo independente) e splatter (exclusivo da loja do Tame Impala).
The Slow Rush é o mergulho profundo de Parker nos oceanos do tempo, evocando a sensação de uma vida inteira em um raio, dos principais marcos passando enquanto você olha para o telefone, é um par para a criação e destruição e o ciclo interminável de vida. Parker disse ao New York Times no início deste ano: “Muitas músicas carregam essa ideia de tempo passando, de ver sua vida brilhar diante de seus olhos, sendo capaz de ver claramente sua vida a partir de agora. Estou sendo varrido por essa noção de tempo passando. Há algo realmente intoxicante nisso.” A capa do álbum foi criada em colaboração com o fotógrafo Neil Krug e apresenta um símbolo da humanidade, tudo engolido pelo ambiente ao redor, como num piscar de olhos.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Nada Surf lança novo single de próximo álbum; ouça “So Much Love” e a faixa pertence a Never Not Together, com lançamento previsto para fevereiro de 2020
09/01/2020

Nada Surf lançou hoje "So Much Love", o mais recente single de seu tão esperado novo disco, Never Not Together. A música está disponível para streaming e download agora. A nona gravação de estúdio do Nada Surf e a primeira em quase quatro anos, Never Not Together chega via Barsuk, dia 7 de fevereiro. Pré-venda disponível agora.
"'So Much Love' é uma música que celebra a boa vontade entre as pessoas", diz Matthew Caws, do Nada Surf. “Às vezes pode ser difícil lembrar que está lá. Mas está ao nosso redor. Um pouco de tolerância e aceitação podem ser construídas. Pequenos gestos se somam. Somos bons em amar e ser gentis. Isso vem naturalmente para nós, mas o mesmo acontece com outras coisas. Você só precisa continuar procurando o caminho certo para se inclinar.” PRÉ-VENDA NEVER NOT TOGETHER - https://nadasurf.lnk.to/nevernottogether.
Never Not Together foi anunciado em novembro passado com o novo single, "Something I Should Do" - https://www.youtube.com/watch?v=C1YIf-AIH18, disponível para streaming e download e acompanhado por um vídeo oficial no canal oficial do Nada Surf no YouTube. "Como você provavelmente esperaria dessa banda consistentemente confiável, ["Something I Should Do" é] cativante e instantaneamente agradável", entusiasmou o BrooklynVegan.
"Looking For You"-  https://nadasurf.lnk.to/lookingforyou - disponível agora em todos os DSPs e serviços de streaming - seguido em dezembro, acompanhado por um vídeo animado exclusivo filmado pelos membros do Nada Surf e disponível no YouTube, ouça em https://www.youtube.com/watch?v=vT9cxbO87ak. 
Never Not Together vê Nada Surf - Matthew Caws, Daniel Lorca, Ira Elliot e seu amigo e colaborador de longa data, Louie Lino - continuando a perseguir sua visão humanista do mundo através de músicas de rock atraentes, com letras bem desenhadas, mas com ternura. Gravada no início deste ano no lendário Rockfield Studios em Monmouthshire, país de Gales, a ampla coleção revela a capacidade do grupo de evocar e refletir emoções grandiosas e complexas, seja através de solos de guitarra arrebatadores ou vocais sussurrados. Músicas como a espetacular "Looking For You" e a cintilante "Just Wait" são empáticas, calorosas e poderosamente urgentes, marcadas pela contínua busca lírica de Caws por amor e conexão do século XXI. "Estamos todos juntos, e é assim que é, e sempre será", diz Caws. "Essa é a verdade sagrada disso."
NADA SURF - NEVER NOT TOGETHER - TRACKLISTING: 1. So Much Love; 2. Come Get Me; 3. Live Learn & Forget; 4. Just Wait; 5. Something I Should Do; 6. Looking For You; 7. Crowded Star; 8. Mathilda e 9. Ride In The Unknown.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Lanterns On The Lake lança novo single, “Baddies” e a faixa pertence ao aguardado quarto álbum da banda, Spook The Herd
09/01/2020

Com o tão esperado novo álbum Spook The Herd, que será lançado em 21 de fevereiro via Bella Union, e tendo lançado anteriormente o clipe da faixa "Every Atom" - https://www.youtube.com/watch?v=aGTOfvjwD2Y&feature=youtu.be, Lanterns On The Lake divulgou hoje uma nova faixa intitulada "Baddies".
O vocalista do Lanterns On The Lake, Hazel Wilde comenta a faixa: “‘Baddies’ é uma música sobre a maré crescente de raiva e ódio no mundo que parece ter sido desencadeada nos últimos anos, com pessoas em posições de poder e influência e a polarização da sociedade como resultado. É sobre a necessidade de o indivíduo, o oprimido, enfrentá-lo, mas o fato de que, ao fazê-lo, nos tornamos parte dele. Nós nos tornamos bandidos de outra pessoa.” Clique em https://www.youtube.com/watch?v=4SRqimzddAg&feature=youtu.be para ouvir e assistir ao vídeo.
É estranho - para não mencionar fundamentalmente desconcertante - viver tempos turbulentos. Hazel Wilde, do Lanterns on the Lake, agora é uma compositora necessariamente corajosa. No Spook The Herd, o quarto disco da banda, sua voz e preocupações se destacam como nunca antes. Em conjunto, a banda abre novos caminhos em um conjunto de músicas diretas e cruciais.
Wilde faz nada menos do que mergulhar de cabeça nas crises existenciais de nossos tempos. Começando com o título do álbum - um comentário direcionado às táticas perigosamente manipuladoras dos ideólogos -, suas nove músicas colocam sob o microscópio questões que incluem nossa política irremediavelmente polarizada, mídia social, dependência, tristeza e crise climática.
O mundo é colocado em foco, mas o estilo de Wilde não é declarativo. Ela também prova ser uma compositora com um talento raro em encontrar contornos pessoais para questões contemporâneas, habitando-as plenamente para torná-las reais. Como o guitarrista e produtor Paul Gregory diz sobre a aproximação de seu quarto álbum, “Havia uma sensação de lançamento em termos de que tipo de música achamos que poderíamos fazer. A ideia de que tipo de banda você deveria ser realmente desapareceu. Foi ótimo; você sentiu que poderia fazer o que quiser.”
Enquanto Wilde se debruçava sobre a maior parte das músicas em isolamento antes que a banda as desenvolvesse e refinasse, Spook The Herd marca a primeira vez que a banda deixa Newcastle, sua terra natal, para gravar em estúdio. Mudar-se para os estúdios da Distant City em Yorkshire, onde Joss Worthington projetou o álbum, abalou a mentalidade confortável. Wilde admite: “Somos uma banda bastante isolada em como trabalhamos, e confiar em outras pessoas o suficiente para permitir que elas se envolvam nem sempre é fácil para nós.” No entanto, uma vez iniciada a gravação, qualquer apreensão foi eliminada. A banda percorreu as sessões, terminando o disco em apenas três semanas.
Spook The Herd tracklist: 1. When It All Comes True; 2. Baddies; 3. Every Atom; 4. Blue Screen Beams; 5. Before They Excavate; 6. Swimming Lessons; 7. Secrets & Medicine; 8. This Is Not A Drill e 9. A Fitting End.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Five Finger Death Punch lança single poderoso; ouça “Full Circle” e a faixa pertence ao disco F8, com lançamento previsto para fevereiro
09/01/2020

Five Finger Death Punch já está tendo um feliz ano novo ao lançar “Full Circle”, a eletrizante segunda faixa do seu muito aguardado oitavo álbum de estúdio F8, que será lançado dia 28 de fevereiro. "Full Circle" é a faixa seguinte do atual hit "Inside Out" (videoclipe oficial - https://www.youtube.com/watch?v=wwroUDmB6wI&feature=youtu.be) que entrou no Top 10 logo após seu lançamento. “Full Circle” já está disponível em todas as plataformas de streaming e os fãs que participarem da pré-venda do álbum digitalmente receberão um download instantâneo de “Full Circle” e “Inside Out”, além de mais uma nova faixa antes da data de lançamento do álbum. Ouça "Full Circle" - https://www.youtube.com/watch?v=llwQCOo4Kws&feature=youtu.be.
Five Finger Death Punch acumulou mais de 3 bilhões de streams até o momento, mais de 2 bilhões de visualizações de vídeo e é o terceiro maior artista no espaço de hard rock medido pelo consumo total (vendas e streams) - superado apenas pelo Metallica e pelo AC/DC. Com base nas já impressionantes conquistas de 4 discos de platina e 6 de ouro, a banda lançará seu novo álbum F8 nos seguintes formatos: CD, download digital, masterizado para download no iTunes, e vinil. F8 já está disponível para pré-venda, bem como camisetas exclusivas, moletons e muito mais.
O novo álbum, F8, foi produzido por Five Finger Death Punch com o produtor de longa data Kevin Churko (Ozzy Osbourne, Disturbed, Slash, etc). Five Finger Death Punch se tornou um dos nomes mais reconhecidos na música. Eles frequentemente tocam em todos os principais festivais e vendem arenas ao redor do mundo. Todos os discos desde o lançamento do álbum de estreia de 2007, The Way of the Fist, foram certificados pela RIAA em ouro ou platina.
FIVE FINGER DEATH PUNCH: TWITTER: https://twitter.com/FFDP | INSTAGRAM: https://www.instagram.com/5fdp/?hl=en | FACEBOOK: https://www.facebook.com/fivefingerdeathpunch | YOUTUBE: https://www.youtube.com/user/5fdp | SPOTIFY: https://open.spotify.com/artist/5t28BP42x2axFnqOOMg3CM?si=kxJAagCyTiq1MOn-nwybTA | APPLE MUSIC: https://music.apple.com/us/artist/five-finger-death-punch/258875116  | WEBSITE: https://fivefingerdeathpunch.com/.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Benji & Rita volta ao Brasil para lançar novo disco na Casa Benet e o show inédito traz novas composições, além de músicas que marcaram as trajetórias de Benji Kaplan e Rita Figueiredo
09/01/2020

Após um ano excursionando pela América do Norte e Europa, o duo formado pelo americano Benji Kaplan e pela brasileira radicada em Nova Iorque Rita Figueiredo volta ao Brasil com novidades ao público, trazidas no mais recente trabalho “Benji & Rita”. O álbum reúne 14 canções e apresenta aos ouvintes uma gama fascinante de estilos, que incorpora ritmos brasileiros, música contemporânea de câmara, jazz e influências da música clássica européia.
“Um turbilhão orquestrado maravilhosamente através das muitas facetas da música brasileira em ritmos de samba, baião, valsa... imagens sonoras caprichosas e profundamente românticas de Nova York e do Brasil pela dinâmica da dupla Benji Kaplan (compositor, arranjador, produtor, cantor e violonista) e a cantora e compositora nascida no Brasil Rita Figueiredo.” Assim define o novo trabalho do duo o jornalista Jonathan Widran, que atua nos veículos LA Times, Jazziz, Billboard e All Music Guide.
O disco, que conta com a produção musical de Benji, foi listado como um dos melhores álbuns de 2019 pela renomada revista americana Downbeat Magazine. Todas as faixas são assinadas pela dupla, Rita (voz e letras) e Benji (composição, arranjo, violão e voz).
Ficha técnica do show:  Benji Kaplan - Voz, violão, arranjos e composições. Rita Figueiredo - Voz, violão, percussão e composições.
O show contará com a projeção de vídeos cenários produzidos e dirigidos por Rita Figueiredo, Thiago Dadalt, Iara Guedes e Javier Blanco Chiocchio. Para escutar “Benji & Rita”: https://pt.benjiandrita.com/.  Fonte: Titita-Patrícia Dornelas - News Assessoria & Comunicação

Megadeth anuncia oficialmente seu retorno
09/01/2020

A banda anunciou a boa nova em suas redes sociais. "O Megadeth está de volta! Mal podemos esperar para vê-los e tocar para vocês na Killing Road em 2020! Que músicas vocês querem ouvir?" As gravações do sucessor do "Dystopia", lançado em 2016, devem ser retomadas ainda este ano.

Red Hot Chili Peppers prepara novo álbum com Frusciante, revela Chad Smith
09/01/2020

Há algumas semanas o Red Hot Chili Peppers anunciou o inesperado retorno do guitarrista John Frusciante, que assume o posto de Josh Klinghoffer. Mas até agora não foram divulgados maiores detalhes sobre os projetos da banda. E o baterista Chad Smith foi entrevistado pela Rolling Stone que, obviamente, quis saber quais são os planos: "Me deram ordem estritas de não falar sobre a banda. Mas sim, John está de volta como todos sabem, estamos empolgados e por hora temos somente alguns shows agendados em festivais, e vamos nos concentrar em novas músicas e um novo álbum, estamos realmente empolgados para fazer músicas novas. Isto é tudo que posso dizer".

Europe: Fender usada por John Norum em 1986 à venda por 337 mil reais
09/01/2020

A icônica guitarra foi usada por John Norum, guitarrista do Europe, no video clipe e na turnê de The Final Countdown (pode ser vista no show em vídeo Live in Sweden 1986) està à venda. Se trata de uma Fender Stratocaster Reissue 1972 Olympic White, modelo ST-72 65 CST-50 serial E, fabricada no Japão em 1985 (no auge da Fender Japan). John Norum havia vendido a guitarra para um jornalista e músico dinamarquês no final da década de 2000, e ele a está vendendo agora. O valor é de 337.000 reais (540.000 reais contando os 60% de impostos brasileiros).

Deserto, álbum de estreia dos cariocas do Trieb tem sua resenha publicada no Rock On Stage
08/01/2020

O álbum Deserto, que foi disponibilizado em 2017 e conta uma excelente produção, marca a estreia em disco da banda de Niteroi/RJ chamada Trieb e em suas seis composições podem-se notar influências de diversos estilos de Heavy Metal devidamente fundidos com precisão pelos então quatro integrantes do projeto, que tornaram o álbum bastante interessante.
Confira mais detalhes na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage mais detalhes deste álbum no link:  http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/trieb-deserto.htm.

Programação de shows da The Ultimate Music em 2020
08/01/2020

Confira abaixo a programação da The Ultimate Music - PR em 2020, até o momento. Novos shows e turnês serão anunciados nos próximos dias. Fiquem ligados principalmente em https://www.facebook.com/UltimateMusicPR!.
LACUNA COIL
A cultuada banda italiana Lacuna Coil, um dos nomes mais venerados do rock/metal mundial na atualidade, confirmou todas as datas de nova turnê pela América do Sul, tendo como special guest o grupo norte-americano Uncured. Ingressos já à venda em todas as capitais. Realização: Liberation MC. Mais informações no press release em http://bit.ly/lacuna-coil-brasil-5shows.
AMON AMARTH + POWERWOLF
A banda sueca Amon Amarth anuncia oficialmente todas as datas de nova longa turnê pela América Latina em 2020. No Brasil, os reis do viking metal vão se apresentar em oito capitais. Shows fazem parte da turnê mundial do poderoso álbum “Berseker”. O grupo alemão Powerwolf é o convidado especial desta excursão. Realização: Liberation MC. Mais informações no press release em http://bit.ly/amonamarth-latour-powerwolf-2020.
TURILLI/LIONE RHAPSODY
Os italianos Turilli/Lione RHAPSODY são a mais nova atração internacional a vir ao Brasil em 2020. A reunião da lendária dupla do metal sinfônico Luca Turilli e Fabio Lione promete encantar os fãs de quatro capitais. Shows fazem parte da passagem da turnê mundial do álbum “Zero Gravity (Rebirth And Evolution)” pela América Latina. Ingressos já à venda. Mais informações em http://bit.ly/turillilione-rhapsody-brasil.
JINJER + VENOMOUS
A banda ucraniana Jinjer anunciou recentemente todas as datas da sua mais nova passagem pela América Latina. O grupo encerrará esta excursão, com chave de ouro, no dia 28 de março, no Carioca Club Pinheiros, em São Paulo.
Este show faz parte da turnê mundial do novo álbum "Macro". A abertura ficará por conta da revelação do rock/metal brasileiro Venomous. Ingressos já à venda pelo site do Clube do Ingresso e pontos autorizados. Mais informações no press release em http://bit.ly/jinjer-saopaulo-2020.
TESSERACT + SOEN
A banda britânica TesseracT, considerada uma das grandes precursoras do djent metal, acaba de confirmar apresentação de estreia no Brasil. O show acontece no próximo dia 29 de março, no Carioca Club, em São Paulo, e faz parte da turnê do novo álbum “Sonder”.
A abertura ficará por conta do grupo sueco Soen. Ingressos à venda em www.clubedoingresso.com.
LOLLAPALOOZA BRASIL 2020
Escolha o seu dia favorito e aproveite para garantir o seu ingresso no Lolla Day ou Lolla Lounge Day. Acesse o site do lollapaloozabr.com e garanta já o seu lugar no melhor festival do Brasil!. Clientes dos cartões bradesco e banco next contam com parcelamento em até 3x para o Lolla Day e o Lolla Lounge Day.
SONATA ARCTICA
O Sonata Arctica, um dos grupos mais importantes do atual cenário do heavy metal mundial, se apresenta, no dia 11 de abril, na Audio, em São Paulo. Os ingressos já estão à venda pelo site da ticket360 e pontos autorizados. Show faz parte da turnê promocional do novo álbum “Talviyö”.
Esta é mais uma experiência Honorsounds, em parceria com as produtoras Dynamo Brazilie e Till Dawn They Count Ltd (TDTC). Mais informações em http://bit.ly/sonataarctica-show-audio-sp-ingressos.
THE 69 EYES
A banda finlandesa The 69 Eyes, um dos principais nomes do gothic/glam rock, acaba de confirmar oficialmente apresentação, no dia 1 de maio de 2020, no palco da Tropical Butantã, em São Paulo. Este é um dos principais shows da turnê mundial do novo álbum “West End” (Nuclear Blast) na América do Sul.
Ingressos à venda na Galeria do Rock (Consulado do Rock), pelo site da TicketBrasil e pontos autorizados. Realização: Top Link Music, em parceria com Radio & TV Corsário. Mais informações em http://bit.ly/the69eyesnobrasilem2020.
KING DIAMOND
Após protagonizar histórica apresentação headliner no Liberation Festival 2017, o lendário vocalista King Diamond, uma das figuras mais importantes da história do heavy metal mundial, confirmou única apresentação no Brasil em 2020. O show acontecerá no dia 3 de maio, no Espaço das Américas, em São Paulo. Ingressos já à venda!  Mais informações no press release em http://bit.ly/kingdiamond-show-brasil-sp-brasil.
NIGHTWISH + MARKO HIETALA
Após elogiada participação no Rock in Rio 2015 e show sold out meses antes da performance no Grupo Tom Brasil em 2018, a banda finlandesa Nightwish, verdadeiro fenômeno global, anunciou as datas de tão aguardada nova turnê pela América do Sul, que promoverá novo álbum que ainda está em processo de gravação.
No Brasil, as apresentações acontecerão apenas em São Paulo (09/05 - Espaço das Américas) e Rio de Janeiro (10/05 - Vivo Rio). Chile e Argentina também estão na rota. O projeto paralelo do baixista Marko Hietala abrirá aos shows desta excursão. Mais informações no press release em http://bit.ly/nightwishemsp-rj.
UFO
A lendária banda anuncia show de turnê de despedida no Brasil. A apresentação acontecerá no dia 10 de maio, na Tropical Butantã, em São Paulo. Os ingressos já estão à venda pelo site da Ticket Brasil e pontos autorizados. Realização: Top Link Music em parceria com a Rádio & TV Corsário.
KAMELOT
Após duas longas turnês pelas principais cidades da América do Norte e Europa, além de rápida série de apresentações pela Austrália e Japão, o KAMELOT finalmente desembarcará na América do Sul, em 2020, com a turnê promocional do novo álbum “The Shadow Theory”.
Com produção da Liberationmc, os shows no Brasil acontecem em Brasília (15/05 - Toinha), São Paulo (16/05 - Carioca Club Pinheiros) e Rio de Janeiro (17/05 - Circo Voador). A venda de ingressos e pacotes VIPs com Meet & Greet teve inicio no dia 19 de dezembro. Mais infos em http://bit.ly/kamelot-shows-brasil-2020.
EMPEROR + NERVOCHAOS
A lendária banda norueguesa Emperor, um dos nomes mais respeitados da música extrema mundial, acaba de confirmou show de estreia no Brasil, após 28 anos de carreira.
O grupo se apresenta, no próximo dia 28 de maio de 2020, na Tropical Butantã, em São Paulo. A banda brasileira NervoChaos fará a abertura do evento. Ingressos já à venda pelo site da TicketBrasil e pontos autorizados. Mais informações no press release em http://bit.ly/emperornobrasil.
Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Axecuter: 2020 inicia com ‘weekend tour’ em Minas Gerais, confira!
08/01/2020

O AXECUTER está pronto para pegar a estrada até Minas Gerais, onde farão sua primeira ‘weekend tour’ do ano com duas importantes apresentações. A primeira delas acontece neste sábado (11/01/2020), em Belo Horizonte/MG, onde os paranaenses dividirão o palco com Kalibak, Outlaw e Factor Kill. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/s/axecuter-em-belo-horizonte/1033277273687801/.
No dia seguinte, 12/01, o AXECUTER viaja até Alfenas/MG e se apresenta no “Dominical Destruction”, ao lado das bandas Corpse Grinder e Hell On Wheels, em evento que comemora um ano da reinauguração do conhecido Covil Pub. Link do evento no Facebook para mais informações: https://facebook.com/events/s/dominical-destruction-1-ano-de/451146285559111/.
Em paralelo, a Roadie Crew - um dos principais veículos de comunicação do Brasil - divulgou sua tradicional lista para votação dos “Melhores de 2019”, onde o AXECUTER concorre em 4 categorias:
- Melhor álbum nacional: Surrounded By Decay
- Melhor vocalista nacional: Danmented
- Melhor baixista nacional: Rascal
- Melhor baterista nacional: Verdani
Para votar é muito fácil, basta acessar o link a seguir e escolher a categoria desejada, mas lembre-se, para chegar a sessão dos ‘nacionais’, primeiro é preciso escolher os melhores ‘internacionais’, e não se esqueça de terminar sua votação com nome e e-mail para validá-la: https://roadiecrew.com/melhores-de-2019/.
Ouça “Surrounded By Decay” aqui:
Spotify: https://open.spotify.com/album/403kZtLkx4X6zzxpCi72T7
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/112504672
iTunes: https://music.apple.com/br/album/surrounded-by-decay/1481644324
Napster: https://us.napster.com/artist/axecuter/album/surrounded-by-decay
Adquira “Surrounded By Decay” em CD por R$ 20,00 (+ frete) e as camisetas oficiais por R$ 40,00 (+ frete) escreva para axecutermetal@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/axecuter. Mais informações sobre como levar a banda para seu evento, escreva para axecutermetal@gmail.com ou pelo WhatsApp/Telegram em (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções - e solicite-as.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Imperador Belial: ‘Return Of The Beast European Tour’ se inicia nesta quinta-feira (09) na Alemanha
08/01/2020

Os cariocas do IMPERADOR BELIAL já se encontram em solo europeu onde farão a ‘Return Of The Beast European Tour’, que se inicia nesta quinta-feira (09/01/2020). A turnê que está servindo de suporte ao atual trabalho, “Curse Of Belial”, passará por países como Polônia, Holanda, França, Alemanha, República Tcheca, Eslováquia e Bélgica em 12 apresentações. Ripping Death Booking Agency: https://www.facebook.com/Ripping-Death-Booking-Agency-1170456926368377/.
Em outras notícias, a Roadie Crew divulgou a tão aguardada lista do “Melhores de 2019”, onde o IMPERADOR BELIAL concorre com “Curse Of Belial” como o melhor lançamento nacional. Para votar é muito fácil, basta acessar o link a seguir e escolher a categoria desejada, mas lembre-se, para chegar a sessão dos ‘nacionais’, primeiro é preciso escolher os melhores ‘internacionais’, e não se esqueça de terminar sua votação com nome e e-mail para validá-la: https://roadiecrew.com/melhores-de-2019/.
Ouça-o aqui: https://youtu.be/FM2KqKrv2aY. Contato para shows: E-mail: imperadorbelial666@gmail.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Shaman com Alirio Netto - Nagual Fly Tour passará por BH em Abril !!!
08/01/2020

A Shaman Reunion tour foi interrompida com a passagem do vocalista Andre Matos para outro plano...uma fatalidade que abalou profundamente a banda e o cenário musical mundial. Homenagens e comoções foram feitas, e muito se cogitou sobre o destino do Shaman, que aguardava pacientemente a dor diminuir para seguir em frente com seus trabalhos.
Luis Maruitti, Hugo Mariutti e Ricardo Confessori resolveram que tinham que encerrar a tour passada, e também era a hora de voltar e mostrar ao seu publico que o Shaman é eterno, então convidaram Alírio Netto - vocalista experiente com mais de 20 anos de carreira, inclusive escolhido pessoalmente por Roger Taylor e Brian May para liderar os vocais do Queen Extravaganza, para fazer o voo do Nagual - para interpretar as diversas fases do Shaman e também da carreira de Andre Matos. É como um espirito familiar encarnado numa ave, que sobrevoa por diversas dimensões musicais dentro do universo Shaman e tudo que ele já representou e representa até hoje.
“Tínhamos muitos compromissos agendados e tudo acabou sendo cancelado depois da morte do Andre, e ainda mais lidar com a dor de perder um amigo com a carência do nosso publico, foi muito difícil, e ainda está sendo, mas o que nos faz continuar é a certeza que o Andre concordaria e apoiaria a nossa decisão de continuar. Então nos reunimos e achamos que o Alírio se encaixaria perfeitamente nesta nova fase. Ele respeita o Andre, tem carisma, tem técnica de sobra necessária pra interpretar de forma magnifica todas as nossas musicas, além de ser um ótimo instrumentista também. Vamos tocar tudo, inclusive já estamos na vibe de compor e já mostrar algo inédito durante a tour” - Hugo Mariutti
A passagem pela capital mineira acontecerá no dia 4 de Abril na casa de eventos Mr Rock. Os ingressos estarão à venda à partir do dia 8 de Janeiro, ao meio-dia, somente pelo site da Bilheto e nas lojas Serenata. A produção do evento ficará a cargo da Free Pass Entretenimento, que promete uma experiência única e nostálgica aos fãs, com modernismo e muitas surpresas.
E mais:
- Merchandise oficial inédito e exclusivo no dia do show;
- Pacotes de Meet&Greet;
- Quantidades limitadas.
Mais em: http://www.freepass.art.br/shaman.

TTNG traz seu influente math rock/emo dia 16/1 a São Paulo
08/01/2020

Representante do alto escalão do math rock mundial, a banda britânica TTNG desembarca pela primeira vez no Brasil dia 16 de janeiro para show único em São Paulo, no Fabrique Club. O show, com realização da Onstage Agência e MGB Entertainment, terá o prestigiado quarteto paulista de post-rock E A Terra Nunca Me Pareceu Tão Distante na abertura.
A turnê, que também passa por Peru, Chile e Argentina, divulga tanto Disappointment Island, de 2016, como 13.0.0.0.0 (2013), e ainda trará no repertório muitas músicas do cultuado Animals, o debut de 2008, considerado por crítica e fãs como um disco essencial para o math rock.
A proposta musical do TTNG é única. Suavizam as estruturas complexas (de compassos peculiares e muito criativos) com melodias emotivas e rítmicos, cujo resultado são canções envolventes e belíssimas. Não à toa esta banda britânica é referência quando o assunto é o math rock contemporâneo. Além disso, ao lado do icônico American Football, o TTNG é pioneiro na fusão do math rock com emo.
Altamente indicada para fãs de The World Is a Beautiful Place & I Am No Longer Afraid to Die, Battles e a saudosa Minus The Bear, TTNG conquistou mundo afora um público fiel e devoto, principalmente devido à ao instrumental e as linhas vocais expressivas. Nestes últimos anos, a banda britânica excursionou - com diversos shows sold outs - pela Austrália, Japão e Estados Unidos.

Offspring volta ao Brasil com Pennywise para shows em março
08/01/2020

O Offspring, que já havia confirmado retorno à América do Sul para 2020, também fará uma turnê pelo Brasil. Os shows, em conjunto com o Pennywise, passarão por algumas cidades do país em março de 2020. Uma dessas cidades é Uberlândia, que já está confirmada na rota, conforme apurado. O jornalista José Norberto Flesch, do Yahoo!, informou que Brasília, Ribeirão Preto, Rio de Janeiro e São Paulo também devem receber a turnê. Datas e locais estão próximos de serem confirmados. O anúncio oficial deve ser feito em breve.
O Offspring veio à América do Sul no fim de 2019, junto do Bad Religion, mas a passagem contou com apenas dois shows no Brasil, em São Paulo e Curitiba. Uma apresentação no Chile estava marcada para acontecer, mas teve de ser cancelada devido a protestos que aconteciam na capital Santiago.
Diante disso, a banda prometeu que iria voltar para cumprir a data cancelada no Chile e confirmou, nesta quarta-feira (8), que o show em Santiago será em 14 de março. Como o grupo já estará no continente, aproveitou para marcar outras apresentações.

Nick Sterling: ex-guitarrista de Sebastian Bach sofre grave acidente com família
08/01/2020

O guitarrista Nick Sterling, conhecido por ter tocado com Sebastian Bach, ex-vocalista do Skid Row, entre os anos de 2009 e 2012, sofreu um grave acidente de carro no último sábado (4). Ele estava acompanhado de sua esposa, Cyreena, e de sua filha, Jessie. Segundo uma página criada no GoFundMe, criada para arrecadar fundos para as despesas médicas, a família foi atingida por um caminhão de grande porte enquanto fazia um retorno. "Por sorte, eles estavam em um Buick '87, então, estão vivos, mas sofreram ferimentos e traumas substanciais", diz.
A publicação destaca que Nick Sterling e sua esposa Cyreena sofreram fraturas múltiplas e ferimentos gerais. Porém, a situação mais grave é da filha do casal, Jessie. "Ela está na UTI infantil, em coma induzido. Ela está recebendo os melhores cuidados possíveis, mas queremos ajudá-los, então, pedimos por orações e se puder ajudar com as despesas, vamos agradecer", comunica a página, gerenciada pela cunhada de Nick.
Em um comentário, também é destacado que, segundo os médicos, caso a criança estivesse no banco de trás ao invés da frente, teria falecido. "Graças a Deus, ela estava com cinto de segurança em seu assento, entre o pai e a mãe. Cyreena passou por cirurgia em sua clavícula quebrada e está se recuperando para a próxima, para suas fraturas múltiplas na pélvis. Nick está em condição estável, recuperando-se dos ossos quebrados e pulmão perfurado".
A página do GoFundMe arrecadou US$ 8,6 mil. A meta é de US$ 20 mil, ajude no link https://www.gofundme.com/f/ju4kja-medical-expenses.
Nick Sterling foi guitarrista de Sebastian Bach entre 2009 e 2012, tocando no álbum "Kicking & Screaming" (2011). Ele foi apresentado por Bach como "seu próprio Randy Rhoads", pela pouca idade e talento nas 6 cordas, mas acabou demitido pelo cantor após recusar-se a assinar um contrato para aparecer em um programa de TV ao vivo, que seria exibido em todo o país. Após isso, Sterling tocou com as bandas Wyves e The Song Remains The Same (tributo ao Led Zeppelin).

Asking Alexandria: vídeo curioso de Danny Worsnop ouvindo sertanejo viraliza; assista
08/01/2020

O vocalista Danny Worsnop, conhecido por seu trabalho com o Asking Alexandria, compartilhou um momento inusitado em suas redes sociais. Utilizando a função Stories de sua página no Instagram, o cantor publicou uma filmagem reagindo, rapidamente, a uma música de artista brasileiro do gênero sertanejo. A página @bringmetheamo no Twitter captou o registro e compartilhou na rede na última segunda-feira (6). Desde então, a filmagem foi assistida mais de 16 mil vezes, fora as outras prováveis milhares de visualizações diretamente do perfil de Danny Worsnop.
No vídeo, Danny Worsnop aparece ouvindo a uma música de sertanejo. Não foi possível identificar a canção, mas dá para notar que faz parte do gênero em questão, devido a algumas características musicais típicas. O vocalista do Asking Alexandria reage com diversas expressões faciais, demonstrando certo estranhamento com a música. Uma voz ao fundo ainda diz que "o baterista é realmente bom, mas...", só que a gravação é interrompida em seguida.
Curiosamente, Danny Worsnop tem trabalhado em carreira solo com um estilo que inspira bastante o sertanejo: o country. No álbum "The Long Road Home" (2017), Worsnop mergulha de cabeça no gênero, ainda que, no trabalho seguinte, "Shades of Blue" (2019), tenha apostado em outras vertentes.

Taylor Hawkins: baterista lança clipe solo para a música "Middle Child"
08/01/2020

O baterista Taylor Hawkins, do Foo Fighters, lançou um novo clipe de seu projeto Taylor Hawkins & The Coattail Riders. A música contemplada com o vídeo é "Middle Child", do álbum "Get The Money", divulgado em 2019 pela Shanabelle/RCA Records. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Ld7azdCyBMw.
"Get The Money"foi gravado com Chris Chaney (Jane's Addiction), Brent Woods e John Lousteau ao lado de Taylor Hawkins. O disco conta, ainda, com diversas participações especiais, como as de Nancy Wilson (Heart), Perry Farrell (Jane's Addiction), Roger Taylor (Queen), Joe Walsh (Eagles), Duff McKagan (Guns N' Roses), Chrissie Hynde (Pretenders), LeAnn Rimes e outros, além de Dave Grohl e Pat Smear, colegas do baterista no Foo Fighters.