Rolling Stones: Axl Rose, Eric Clapton e outros em novo DVD
31/07/2020 - Por Bruce William

Sai no dia 25 de setembro o Blu-Ray/DVD + 2CD "Steel Wheels Live - Atlantic City, New Jersey", que traz o registro de um dos shows da turnê de 1989 dos Rolling Stones, incluindo participações especiais de John Lee Hooker, Eric Clapton, Axl Rose e Izzy Stradlin.
Realizado no Convention Hall, o set com 28 músicas traz cinco delas extraídas do LP lançado naquele ano pela banda, "Steel Wheels". E enquanto Axl Rose e Izzy Stradlin sobem ao palco para participar de "Salt of the Earth", Eric Clapton toca com a banda a releitura de "Little Red Rooster" do Howlin' Wolf e permanece no palco para tocar "Boogie Chillen", com a participação do próprio autor da canção, o lendário bluesman John Lee Hooker.
Veja a seguir o tracklist e um trailer do "Steel Wheels Live - Atlantic City, New Jersey", que também estará disponível em LP colorido quádruplo:
1. "Intro"; 2. "Start Me Up"; 3. "Bitch"; 4. "Sad Sad Sad"; 5. "Undercover of the Night"; 6. "Harlem Shuffle"; 7. "Tumbling Dice"; 8. "Miss You"; 9. "Terrifying"; 10. "Ruby Tuesday"; 11. "Salt of the Earth"; 12. "Rock and a Hard Place"; 13. "Mixed Emotions"; 14. "Honky Tonk Women"; 15. "Midnight Rambler"; 16. "You Can’t  Always Get What You Want"; 17. "Little Red Rooster"; 18. "Boogie Chillen'"; 19. "Can’t Be Seen"; 20. "Happy"; 21. "Paint It Black"; 22. "2,000 Light Years From Home"; 23. "Sympathy for the Devil"; 24. "Gimme Shelter"; 25. "It’s Only Rock n Roll (But I Like It)"; 26. "Brown Sugar"; 27. "(I Can’t Get No) Satisfaction"e 28. "Jumpin’ Jack Flash".
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=eCRC1MQzLIE.

Metallica: Robert Trujillo faz unboxing da edição de luxo de S&M2 (vídeo)
31/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O METALLICA vai lançar o disco "S&M²" no próximo dia 28 de agosto. O disco é o registro das apresentações que a banda fez ao lado da Orquestra Sinfônica de San Francisco em setembro de 2019. O baixista da banda, Robert Trujillo, fez um unboxing da edição de luxo do álbum, que além dos discos, traz material muito interessante para fãs e colecionadores. Confira o vídeo do unboxing, disponibilizado nesta quinta-feira (30) no canal oficial da banda no Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=8BsZGvO7IR8.
"S&M²" será o segundo álbum ao vivo que o METALLICA gravou junto com a Orquestra Sinfônica de San Francisco. O primeiro é "S&M", lançado em 1999, quando o baixista Jason Newsted ainda fazia parte da banda.

Lars Ulrich defende o horroroso som da bateria em St. Anger do Metallica
31/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O disco "St.Anger", lançado em 2003 pelo METALLICA, é criticado até hoje pelos fãs. Além das músicas sem inspiração e da ausência dos solos de guitarra (uma das marcas registradas da banda) outro ponto torra a paciência de quem ouve o disco: o horroroso som da bateria, que é extremamente desagradável e enjoativo. Se você nunca teve o (des) prazer de ouvir, aperte o play e tire suas conclusões.
O baterista Lars Ulrich, que é um dos pais da criança, participou do programa "Trunk Nation With Eddie Trunk" (apresentado por Eddie Trunk) e saiu em defesa da sonoridade de sua bateria. "Eu apoio isso cem por cento, porque naquele momento era a verdade. Apenas minha personalidade, estou sempre olhando para o futuro, sempre pensando na próxima coisa. É assim que estou conectado (...) seja o que for que eu esteja fazendo, só estou pensando no futuro .Às vezes, sem dúvida, passei muito tempo no futuro, mas raramente passo algum tempo no passado, e a única vez que esse material realmente aparece é em entrevistas", cutucou o baterista, que pelo visto, não gostou de ser questionado sobre o assunto.
O último trabalho de estúdio do METALLICA é "Hardwired... To Self-Destruct", lançado em 2016 e que tem um som de bateria bem mais audível. FONTE: Brave Words.

Iron Maiden: quais músicas eles mais tocaram (e quais menos tocaram) em shows
31/07/2020 - Por Igor Miranda

O Iron Maiden é uma das bandas mais cultuadas do heavy metal. Além dos vários álbuns de alto nível, o grupo sempre fez bonito em cima do palco, com shows que surpreendem não só pelo aspecto visual, como, também, pelo primor técnico de seus músicos. O site Setlist.fm, que compila repertórios de shows de vários artistas e bandas, apresenta quais as músicas que o Iron Maiden mais tocou em shows ao longo de sua carreira. Também há como conferir quais canções estiveram menos vezes nos repertórios ao longo dos mais de 40 anos de carreira.
A música que o Iron Maiden mais tocou em seus shows foi, claro, aquela que dá o nome da banda: a faixa "Iron Maiden", com 2.262 execuções em cima do palco, segundo o Setlist.fm. "The Number of the Beast" e "Hallowed Be Thy Name" ocupam, respectivamente, a segunda e a terceira posições, com 1.941 e 1.843 presenças em repertórios.
Em quarto lugar, está "The Trooper", com 1.565 reproduções em shows. "Run to the Hills" (5° lugar, 1.431 execuções ao vivo), "2 Minutes to Midnight" (6°, 1.387), "Sanctuary" (7°, 1.274), "Wrathchild" (8°, 1.223), "Fear of the Dark" (9°, 1.093) e "Running Free" (10°, 1.036) fecham o top 10 de músicas mais lembradas pela banda ao vivo.
Entre as menos tocadas, há algumas inserções curiosas. "The Loneliness of the Long Distance Runner" e os covers de "Women in Uniform" (Skyhooks, regravado em estúdio pela banda) e "Jailbreak" (Thin Lizzy) foram tocadas apenas uma vez cada - sendo que esta última apareceu somente em um show de 1976. Vale destacar que o site não considera, por exemplo, a performance de "Women in Uniform" no programa de TV "Top of the Pops", em 1980.
Já canções como o B-side "Burning Ambition" e o cover de "Smoke on the Water" (Deep Purple) apareceram em apenas três repertórios cada. A versão para o clássico do Purple foi, inclusive, a última canção que o baterista Clive Burr tocou com a banda, durante show no Japão, em dezembro de 1982. Ele foi substituído por Nicko McBrain em seguida.
"Out of the Silent Planet" e "Tush", cover do ZZ Top, foram tocadas quatro vezes cada. A primeira, inclusive, só apareceu em shows no ano de 2001 - incluindo uma performance no Monsters of Rock da Argentina, dias antes da banda passar pelo Rock in Rio. Há, ainda, menções a músicas como "Don't Look to the Eyes" e "Invasion", tocadas cinco vezes cada em shows, e "The Fallen Angel", lembrada em apenas sete repertórios.

Metallica: qual música melhor representa a banda? Lars Ulrich responde
31/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O METALLICA é uma das maiores bandas da história do heavy metal. Desde o início da década de 1980 o grupo está na estrada e de lá pra cá, foram lançadas muitas músicas, que mudaram e marcaram a vida de milhões de pessoas de todo planeta. Entre todas essas músicas, espalhadas em dez álbuns de estúdio, qual melhor representa a banda, tanto na parte lírica quanto na instrumental? O baterista Lars Ulrich respondeu a pergunta em recente participação no programa "Trunk Nation With Eddie Trunk".
"[Master Of] Puppets é definitivamente muito, muito, muito próximo da melhor escolha, porque, eu acho, preenche muitos campos. Obviamente, é uma música mais longa, é meio que uma jornada, e tem a luz e a escuridão, o pesado e o mais melódico. Então, ele tem muitos modos diferentes. Obviamente, também tem um conjunto incrível de letras. As letras podem ser o que você quiser. E eu tive conversas com toneladas de pessoas sobre significados diferentes e assim por diante", disse Lars.
O músico destacou ainda "One" e "Bleeding Me", além de músicas dos dois últimos discos da banda "Death Magnetic" e "Hardwired To Self-Destruct"), porém, sem citar alguma composição específica. "Master Of Puppets" é a faixa-título do terceiro álbum de estúdio da banda, lançado em 1986 e considerado por muitos como não só o melhor trabalho do METALLICA, mas também, um dos maiores discos de todo o heavy metal. FONTE: Blabbermouth.

Deep Purple: "Smoke on the Water" foi composta para encher linguiça
31/07/2020 - Por Bruce William, Fonte: Fox News

Ian Gillan contou para a Fox News que "Smoke on the Water" foi "composta para encher linguiça" no final das sessões de gravação do álbum "Machine Head", lançado pelo Deep Purple em 1972, e que ninguém esperava que a canção fosse entrar para a história como um dos maiores clássicos da história do rock.
"Foi um processo lento. A música teve um início bem humilde. Sequer estava cogitada para entrar no álbum. Tivemos alguns poucos dias para gravar o disco, e então o engenheiro de som nos disse que tínhamos sete minutos de estúdio sobrando. Daí fizemos rapidinho uma música inspirada no incêndio (do Casino de Montreaux, que a banda presenciou ao vivo) e esquecemos dela. Achamos apenas que seria uma música legal pra encerrar o álbum. Fomos pra estrada como se nada tivesse acontecido. E, a princípio, ela não tocou no rádio por ser muito longa. Mas após lançarem uma versão editada para as rádios, ela se tornou um grande sucesso comercial. Quem naqueles tempos imaginaria que até hoje ainda estaríamos falando sobre esta música, que se tornou uma enorme influência para outros artistas ao longo dos anos, e até hoje nós tocamos ao vivo?"
Em 2019, num vídeo da série chamada "Aposto Que Você Não Sabe", o critico musical Regis Tadeu falou sobre um suposto plágio nessa música. Segundo ele: "Nem a "Smoke on the Water" escapou de ser um plágio, e acreditem, o riff é plagiado de uma música do compositor brasileiro Carlinhos Lyra, uma música chamada "Maria Moita", de 1964(...) o Ritchie Blackmore andou dando umas entrevistas no passado dizendo que ele tinha pego uma ideia, o riff de "Smoke on the Water" ele tinha pego da 'Quinta Sinfonia de Beethovem', só que um trecho com as notas invertidas. Cascata! Ele pegou o riff da música do Carlinhos Lyra, você vai ficar espantado com a semelhança!" FONTE: Fox News.

Slash: como o guitarrista acabou tocando com Michael Jackson em estúdio e ao vivo
31/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: Kerrang!

O guitarrista Slash relembrou, em entrevista à "Kerrang!", da parceria com Michael Jackson no início da década de 90. O músico do Guns N' Roses participou do álbum "Dangerous" (1991), tocando na música "Give In To Me" e na passagem introdutória de "Black Or White" - não confundir com o riff principal da canção, gravado por Bill Bottrell. Durante o bate-papo, Slash contou que o convite chegou por telefone. "Meu empresário me ligou, dizendo: 'Michael está tentando falar com você'. Eu fiquei tipo: 'uau'. Liguei de volta e ele queria que eu tocasse em 'Dangerous'", afirmou, inicialmente.
Os dois marcaram no estúdio Record Plant, em Hollywood, Estados Unidos. "Ele estava lá com a atriz Brooke Shields. Foi surreal. Duas pessoas com as quais eu cresci, de certa forma. Ficamos conversando por alguns minutos, saímos para jantar e me deixaram com essa música ('Give In To Me')", disse.
O músico revelou, ainda, que não mudou muito sua abordagem na guitarra ao gravar a canção. "Fiz o que costumo fazer, ele realmente curtiu e depois me perguntou se eu gostaria de fazer algumas outras coisas. Eu tocaria em alguns shows aqui e ali. Foi divertido, pois ele era tão profissional, um enorme talento, de alto patamar. Isso foi o principal: ele era musicalmente fluido", afirmou.
Ainda durante a entrevista, Slash revelou como era estar com Michael Jackson. "Em cima do palco, ele era muito profissional. Quando não estava trabalhando, ou estava produzindo ou algo do tipo, era quando você via como ele estava à mercê do próprio sucesso", respondeu, inicialmente. O guitarrista pontuou que existiam "muitas pessoas, muitos bajuladores e muitas pessoas que só falavam 'sim'" no entorno do Rei do Pop. "Dava para notar que ele sabia que 90% daquelas pessoas eram falsas. Eu sentia pena dele nesse sentido", disse.
Por fim, o músico comparou as reações dos públicos do Guns N' Roses e de Michael Jackson. "Fiz alguns shows com Michael em Tóquio e vi como essa coisa gigante funcionava. E ele estava no centro. A única hora que ele estava em uma zona de conforto era quando estava no palco. Logo após isso, o Guns tocou na mesma cidade e nosso sucesso era enorme, mas não era tão avassalador quanto o de Michael. Foi interessante observar as duas coisas, tendo cuidado com o que você desejou", concluiu.

Sepultura: versão de "Ratamahatta" com Charles Gavin e João Barone traz 3 baterias; veja
31/07/2020 - Por Igor Miranda

O Sepultura promoveu mais uma edição de sua live "SepulQuarta" na última quarta-feira (29). Desta vez, a banda convidou dois ícones do rock brasileiro para participar: os bateristas João Barone (Paralamas do Sucesso) e Charles Gavin (Titãs, Ira!, RPM). Além do bate-papo, Barone e Gavin colaboraram com uma "versão de quarentena", gravada à distância, da música "Ratamahatta", clássico do álbum "Roots" (1996). Participaram ao todo três baterias, já que o titular do Sepultura, Eloy Casagrande, também tocou.
"Dois dos bateristas de rock brasileiros mais influentes de todos os tempos. Eles gravaram os singles de rock mais famosos da história sul-americana. Estamos muito honrados em tê-los aqui conosco para falar sobre sua música e carreira", disse Eloy, em nota, antes da live. Confira a versão de "Ratamahatta" com João Barone e Charles Gavin: https://www.youtube.com/watch?v=7yNgxP9cWCY. Assista ao bate-papo na íntegra: https://www.youtube.com/watch?v=XVIOh2umdBg.

Angra: qual o significado da música "Lisbon"? Rafael Bittencourt explica
31/07/2020 - Por Igor Miranda

A música "Lisbon" se tornou um dos grandes clássicos do Angra. A faixa saiu no álbum "Fireworks" (1998), último da banda com o vocalista Andre Matos e com o baixista Luis Mariutti, além de marcar a despedida do baterista Ricardo Confessori até 2009, quando deu início à sua passagem, durando até 2014.
Em um vídeo feito em seu canal de YouTube, o guitarrista Rafael Bittencourt explica o significado por trás de "Lisbon". O músico também trouxe uma rara filmagem que mostra a parte orquestral sendo gravada no lendário Abbey Road Studios, em Londres, na Inglaterra. Ouça "Lisbon" a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=sEENXY01d-s.
Bittencourt conta, inicialmente, que o Angra buscava um diferencial em suas letras: a "sensibilidade para lidar com temas que não são extraordinários". "Não são guerreiros e vitórias de guerras impressionantes. São observações do cotidiano, ideias comuns e simples - mostrar que o extraordinário está na simplicidade e na visão que se tem do dia-a-dia", disse.
Em seguida, o guitarrista revelou a inspiração por trás da letra de "Lisbon", o que explica seu significado. "Essa música, o Andre escreveu sobre uma mendiga que estava no canto das ruas de Lisboa. Por isso, a palavra Lisboa. É uma ambientação, essa inspiração ambientada em Lisboa, não necessariamente falando da cidade, mas de um momento, de um retrato, uma imagem de um acontecimento do dia-a-dia das pessoas que pode passar batido, mas que sensibilizou o Andre", contou.
Por fim, o músico destaca que, além dos belos arranjos, "Lisbon" traz uma formatação curiosa: solos de três integrantes do Angra. "É um dos poucos momentos onde o Andre faz um solo de teclado de fato. Essa música tem três solos: um do Kiko, outro do Andre e um solo meu no final. Acho que é a única música que tem um solo dos três", concluiu. Assista ao vídeo de Rafael Bittencourt na íntegra: https://www.youtube.com/watch?v=GKk8JEESI9o.

Deep Purple: Ian Gillan conta como se acostumou com celulares em shows
31/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: Fox News

Ian Gillan é, definitivamente, um dos grandes representantes da velha guarda do rock ainda em atividade. O vocalista fará 75 anos de idade em 2020, estando dedicado ao Deep Purple em boa parte deste tempo. Por isso, Gillan testemunhou diversas mudanças no comportamento dos fãs em shows. Uma delas, que irrita bastante os mais puristas, é o uso de celulares para fotografar e filmar apresentações.
Em entrevista à Fox News, Ian Gillan destacou que não se incomoda mais com a presença desses aparelhos durante os shows. "De início, foi estranho. Por que alguém te filmaria em um show sendo que eles estão nesse show e perdendo a experiência? Mas as gerações mudam e não faz sentido tentar resistir a essa onda", afirmou. O cantor disse que tanto ele quanto os colegas de Deep Purple acabaram se "acostumando" com isso. "Ficou até divertido ver todo mundo segurando seus celulares para cima quando, antigamente, eram isqueiros", pontuou.
A pandemia, curiosamente, fez com que Gillan compreendesse ainda mais a revolução virtual que os smartphones promoveram. "Inicialmente, não entendia por que as pessoas tinham que compartilhar tudo e estar em comunicação constantemente. Porém, com essa pandemia, agradecemos a Deus por isso. Meu celular não parou de tocar graças a amigos e pessoas que desejam o bem para mim de todo o mundo. Nem sempre entendo, mas sou muito velho (risos)", concluiu.

Saúde, bem-estar e metal: Wacken TV divulga aula de exercícios físicos "headbanger"
31/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A saúde (física ou mental) precisa de cuidados, principalmente durante essess dias pesados que estamos vivendo. Uma boa alternativa nestes tempos de pandemia é se exercitar em casa, uma vez que é muito arriscado frequentar locais públicos ou academias.
Sim, a missão é complicada, mas ficou um pouco mais fácil para nós, headbangers. A Wacken TV resolveu colaborar e divulgou na quinta-feira (30 de julho) uma aula diferente, que alia exercícios físicos coordenados pela coach Saskia e muita música pesada ao fundo. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=7Us8qSwmeZY.
Outro ponto interessante é que a professora passa os exercícios da mesma forma que uma vocalista de banda de metal. Confira a prova de que é possível bater cabeça e ficar em forma. E lembre-se: corpo são, mente sã.

Halestorm: EP com regravações será lançada em agosto e terá participação de Amy Lee 31/07/2020 - Por Mateus Ribeiro A banda estadunidense HALESTORM anunciou o lançamento de "Reimagined", um EP que vai trazer uma nova roupagem para músicas que já foram lançadas em algum momento da carreira. O trabalho, que será lançado dia 14 de agosto, também conta com uma versão para a balada "I Will Always Love You", que ficou famosa nas versões de Dolly Parton e Whitney Houston.

A vocalista do EVANESCENCE, Amy Lee, fez uma participação em "Break In", faixa que faz parte do segundo álbum do HALESTORM, "The Strange Case Of...", lançado em 2012. Veja em https://www.youtube.com/watch?v=4wnPXaojnbY. Confira a seguir o tracklist de "Reimagined":  "I Get Off"; "I Miss The Misery"; "I Am The Fire"; "Break In"; "I Will Always Love You" e "Mz. Hyde" O último álbum de estúdio da banda capitaneada por Lzzy Hale é "Vicious", lançado em julho de 2018. FONTE: Blabbermouth.

Divulsor: Assista a entrevista em vídeo ao Cultura Em Peso
31/07/2020

Bruno Schmidt, músico responsável pela brutalidade sonora do DIVULSOR foi destaque recente em uma das lives do site Cultura Em Peso. O bate papo aconteceu pelo Instagram e foi conduzido por Adriana Vieira, onde o músico falou um pouco mais sobre o atual momento da banda, próximo álbum, influências, cena curitibana e muito mais. Assista esta entrevista completa aqui: https://www.instagram.com/tv/CDAQjwAHmia/.
Em paralelo, nos últimos meses vem sendo divulgada a “Playlist Sangue Frio”, que em 4 edições, já destacou o EP “Defiled Corridors of Ruptired Oblivion” na íntegra, confira e ouça pelos links:
Spotify: https://open.spotify.com/user/sanguefrioproducoes
Deezer: https://www.deezer.com/br/profile/1356448508
YouTube Music: https://music.youtube.com/channel/UCe5-EQJjGdG_qZHHDXHxxBQ  e https://youtu.be/th9FkR9P0CA.
Imprensa interessada em resenhar ou entrevistar - de forma escrita, gravada ou em lives - a banda escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou diretamente pelo WhatsApp/Telegram pelo número (46) 98838-7204 e solicite o press kit. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato.
Sites relacionados: https://www.facebook.com/divulsor; https://www.instagram.com/divulsor/; https://sanguefrioproducoes.com/artistas/DIVULSOR/58. Fonte: Sangue Frio Produções.

Vulcano: “The Man, The Key, The Beast” e “Wholly Wicked” ganham destaque no ‘Discografia Comentada’, assista!
31/07/2020

Chegamos em 2013 e, nas palavras e opinião do próprio Zhema Rodero, ao melhor álbum do VULCANO: “The Man, The Key, The Beast”! Neste episódio, o lendário guitarrista fala do peso na temática de suas letras, na agressividade das músicas e da sua repercussão na imprensa, confira: https://youtu.be/R3jYUaQrTGA.
No ano seguinte - 2014 - chega ao público o décimo primeiro lançamento da banda: o “Wholly Wicked”! Aqui, Zhema comenta um pouco sobre seu método de composição, que novamente voltou a ser 100% filosófico, assista: https://youtu.be/C3-RKfnG5nY.
Para conferir todos os vídeos, que serão lançados semanalmente, inscreva-se no canal do United By Metal, ative o sininho para receber as notificações, e se possível seja membro, apoie o Metal underground nacional: https://www.youtube.com/channel/UCklWdQKReycCm-KeejNgvNA.
Confira também o mais novo trabalho audiovisual do VULCANO em seu novo canal oficial, intitulado “The Awakening of an Ancient and Wicked Soul - A Trilogy Music Video”, que traz o EP completo - lançado em 2014 - em vídeo, uma vez que se faz necessário para o melhor entendimento do conteúdo deste material: https://youtu.be/4mL9ArPKs4w. Inscreva-se no novo canal da banda e ative o sininho para receber as notificações: https://www.youtube.com/channel/UCBf-wOJ33ivCpufeSHWEdow.
Imprensa interessada em resenhar ou entrevistar a banda escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou diretamente pelo WhatsApp/Telegram pelo número (46) 98838-7204 e solicite o press kit. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato.
Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/; https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

Revengin: estreia mundialmente novo single, White Lies, em Lyric vídeo no YouTube
31/07/2020

Acaba de ser oficialmente apresentado pela banda Revengin, a primeira música do novo disco de estúdio que está sendo preparado para ser lançado ainda em 2020.  A faixa que abre um novo processo de divulgação da banda brasileira, White Lies, acaba de ser liberada em um belíssimo lyric vídeo, que foi disponibilizado com exclusividade no YouTube da banda. Confira: https://youtu.be/_I1RIpCkCg8.
A música, assim como o novo álbum, foi mixada e masterizada por Rene Heimans da “MaXxive Productions na Holanda. O novo registro de estúdio em breve será apresentado pela banda, que antes, estará liberando alguns singles para seus fãs irem matando a ansiedade.
Revengin: Bruna Rocha - Vocal; Thiago Contrera - Guitarra; Pedro Scarpelli - Baixo; Hugo Bhering - Bateria. Mais informações: Facebook: https://web.facebook.com/revengin; Instagram: https://www.instagram.com/revengin/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBGinua_fmvhpaSeByIkc4g.

Burn Inc está em estúdio preparando material inédito para os fãs
31/07/2020

Através de suas redes sociais, os músicos da banda Burn Inc, vem postando imagens que comprovam que o power-trio, está em fase avançada de gravações de um material inédito. Porém, informações mais detalhadas estão sendo guardadas em segredo, deixando os fãs ansiosos e na expectativa do que está sendo preparado pelo grupo. Não se sabe do que se trata o material que está sendo gravado pela Burn Inc.
Alguns comentam que pode ser um novo tributo, já que o último lançamento realizado pela banda foi uma versão de “Nothing Else Matters” do Metallica. Outros, apostam em uma produção autoral e inédita, sugerindo que um álbum está sendo preparado, mas tudo são apenas hipóteses, pois dos músicos nada foi comentado, apenas imagens ao lado do produtor, Fabio Fanzare, que está produzindo esse misterioso material.
Apesar de não revelar detalhes, a banda promete que na próxima semana, irá divulgar o que está sendo produzido especialmente para todos aqueles que acompanham os trabalhos da Burn Inc.
Confira os posts no Instagram da banda: https://www.instagram.com/p/CDKPKaRgxBK/; https://www.instagram.com/p/CDCg9_AAwWc/; https://www.instagram.com/p/CC4NRiVA088/ e https://www.instagram.com/p/CCw3qoMgG4g/. Enquanto você se pergunta o que está por vir, confira o vídeo de “Nothing Else Matters”: https://www.youtube.com/watch?v=UrYMUBWAOlI.
Formação: Vincenzo Nuciteli - Vocal/bateria; Gabriel Alonso - guitarra; Raphael Alonso - baixo. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/BurnInc/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/burn-incorporated/.

Leprosy concede entrevista ao programa Metal com Batata
31/07/2020

Enquanto se prepara para o lançamento de um MCD no mês de novembro, o Leprosy, um dos nomes mais tradicionais do Death Metal goiano, segue firme na divulgação de suas atividades. Nesse sábado, 1 de agosto, às 23h59min, a banda estará concedendo uma entrevista ao programa Metal com Batata, que vai ao ar pela Mutante Radio.
Enquanto novembro não chega, você pode conhecer mais do Leprosy através de seu trabalho que se encontra disponível nas principais plataformas digitais de vídeo. Confira no seguinte link: https://open.spotify.com/artist/4XAcw62Au08QM4WWv4Da8W?si=ALtJZb3kSmCfU8emPZCEbA.
Leprosy: Allan Paulino - Vocal; Rinaldo Macedo - Guitarra; Remus Silva - Baixo; Lord Biula - Bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/Leprosy-2893746080665620/; Instagram: https://www.instagram.com/leprosy_br/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCxp-lYSB73NPVayama7o1Lw.

Feios Sujos e Malvados prepara lançamento do single “Antropofagia Bestial” nas plataformas digitais
31/07/2020

Se aproximando cada vez mais do momento de lançar seu novo álbum, “Crime e Castigo”, o Feios Sujos e Malvados anunciou que está se preparando para disponibilizar nas plataformas digitais de música, o single “Antropofagia Bestial”. Em breve, mais novidades a esse respeito serão anunciadas. Enquanto isso, o fã do Feios Sujos e Malvados pode conferir os dois singles já lançados que estarão presentes em seu novo álbum, as canções “Exorcismo” e “Abissal”, que se encontram disponíveis nos seguintes links: https://open.spotify.com/track/1HWV8WB0exoT98p1Gs0uwe?si=tNgrsHCMSUe8PVDqhKOP1Q e https://open.spotify.com/track/48nU3dbb0n2ixkMXJNxOPS?si=V1fqpkKBT6C_8PMTQlHLAw.
Feios Sujos e Malvados é: Rugal - vocal; Geraldo Capilé - guitarra; Mauro Cavera - baixo e Carlos Cerqueira - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/fsmfeiossujosemalvados/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCY_lvfUKRMCO1t_sDZKXOew e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/feios-sujos-e-malvados/.

Angelique: confira o trabalho da banda de Metal Sinfônico nas plataformas digitais de música
31/07/2020

Uma das principais revelações do Metal Sinfônico no país, o Angelique vêm preparando o seu álbum de estreia para muito em breve, mas enquanto a data não chega, a banda disponibilizou uma série de singles nas principais plataformas digitais de música. Você pode ouvir as músicas "A Dream of Osiris", "The Seven Principles of Kybalion", "My Destiny", "Fallen", "My Devotion" e "My Own Enemy" nos links abaixo.
A Dream of Osiris: https://open.spotify.com/track/28c71xfJNgDiapaIvc8oX6?si=n8pyKbT-RzOd20WoFEg69A
The Seven Principles of Kybalion: https://open.spotify.com/track/0zGNpXikQnlZmq0rHgA3br?si=efH_yxADQzeRKhrGkkTjYQ
My Destiny: https://open.spotify.com/track/59uIPRfUy7GDm9uNVmpgxL?si=bAWIB9vTQxudToR_4aeMUw
Fallen: https://open.spotify.com/track/7dgOW1p1hWlUEVtOuIk1iu?si=T061IWUFRValSXnocZqmfg
My Devotion: https://open.spotify.com/album/3wkiRTRHITOH5gpGCFA5rF?si=0YHi_2QHSAq33t3OmjOMoA
My Own Enemy: https://open.spotify.com/track/2yZVuPflFYLnxkVkU7GwDk?si=maOJ58vkQxK7Ju3_2YTsKQ
Angelique: Camila Oliveira - Vocal; Lincoln Lopes - Vocal; Beltane Tristesse - Vocal; Jonathan Dimithri - Guitarra; Bruno da Silva - Baixo; John Vasques - Teclado/Piano e Guilherme Ramos - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/angeliqueband; Twitter: https://twitter.com/AngeliqueBandBr; Instagram: https://www.instagram.com/angeliquebandofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqZgF7DKeY1Z5Jio1XUzb8g e Spotify: https://open.spotify.com/artist/3vGzAtJJYRYZrAI0BoQRpb?si=QeDE9YySQ3aUtY37ZvwgPw.

Newsonic: confira resenha do segundo álbum da banda no portal Whiplash
31/07/2020

O novo álbum da banda carioca NEWSONIC, intitulado “Vorax”, recebeu nota altíssima em resenha publicada no maior portal de notícias do segmento no Brasil, o site Whiplash. “Vorax” foi lançado no país através da MS Metal Records no segundo semestre de 2019, com distribuição nacional através da Voice Music.Link entrevista: https://whiplash.net/materias/cds/322832-newsonic.html.
Confira íntegra da resenha abaixo:
“”Vorax” é o segundo trabalho da banda carioca NEWSONIC. Embora pouca coisa seja encontrada online sobre o seu primeiro título, o que se sabe é que os caras deram uma guinada de 360 graus na carreira, saindo de uma pegada Pop Rock e partindo para o Modern Metal, propriamente dito. Devo admitir que tal mudança foi muito benéfica para o grupo, tendo em vista que esse seu segundo álbum é extremamente bem composto, executado e finalizado. A produção é certeira, englobando-se aí os trabalhos de mixagem e masterização. As composições são um híbrido bem dosado do Metal mais moderno, Progressive Rock e Power Metal, deixando claro que estamos diante de um produto bem diversificado nas suas estruturas.
“Tornado” abre a bolachinha de forma mais intimista. A composição é cadenciada, pesada e com linhas de vozes marcantes. “I’m Alive” vem na sequência trazendo elementos que me remeteram ao Symphony X, muito também graças ao poder interpretativo do vocalista Anderson Khross, que usa e abusa dos drives em toda a canção. Outros destaques vão para “Terminal”, “Nemesis” e a melhor dentre todas, “Lobo”. Pode ouvir direto essa trinca, que é jogo ganho…
“Vorax” é um trabalho minucioso, muito focado nos detalhes e que demonstra um nível de profissionalismo extremamente alto. Aguardemos mais notícias sobre a carreira da NEWSONIC, pois acredito que este atual passo na sua carreira foi muito bem dado.”
Para mais informações sobre as atividades da banda NEWSONIC e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.instagram.com/newsonic.band/ e https://www.facebook.com/newsonic.band/.

NervoChaos anuncia novo vocalista 31/07/2020 Após um período de testes, o NervoChaos tem um novo vocalista. O NervoChaos realizou um processo de seleção em duas etapas. A primeira teve 13 candidatos, que receberam uma música nova com letra. Cada um gravou uma demo à sua maneira e a enviou para a banda. Foram candidatos do Brasil, México e EUA. Destes, a banda selecionou 3 para a segunda etapa, onde decidiram por Brian Stone. Nascido na Alemanha, Stone logo se mudou para os EUA e começou sua carreira musical aos 17 anos, em uma banda chamada Cixth Disciple.

Essa banda de garagem não duraria muito e, quase imediatamente depois, Stone junto com um colega (Nick Jackson) formaram o Contortion. Entre 2001 e 2008, o Contortion realizou centenas de shows e tocou com bandas como Dry Kill Logic, Ankla, Six Feet Under, Prong, Sworn Enemy, Overkill, Satyricon, entre outros. Com o Contortion, Stone gravou os álbuns “Manipulation of the Mind” (2004), “Masterpiece of Domination” (2008), “Live Grenade” (EP, 2013) e “False Flag Paradigm” (EP, 2014). Além de vocalista, Stone também toca guitarra na banda Contortion. Stone enviou uma mensagem aos fãs do NervoChaos: “Saudações direto da Califórnia! Primeiro, quero agradecer aos meus novos companheiros no NervoChaos por esta grande oportunidade! Sabemos que os fãs estão esperando pacientemente pelo novo álbum, e todos estamos ansiosos para produzir algo excepcionalmente pesado para todos vocês. Esta é uma forte equipe de músicos, e estou honrado em me tornar parte integrante da banda. Mal posso esperar para ver todos em turnê! #keepitmetal” Stone virá ao Brasil em breve, onde terá como seu primeiro grande desafio, a gravação do novo álbum do NervoChaos, que será lançado em 2021, ano em que a banda completará 25 anos. A nova formação é: Brian Stone (vocal), Luiz “Quinho” Parisi (guitarra), Woesley Johann (guitarra), Pedro Lemes (baixo) e Edu Lane (bateria). Links: www.nervochaos.net; www.hammerheart.com; www.tumbaproductions.com.br; www.ehrlund.se e www.lpmetalpress.com.br.

Jarakillers: divulgado o título do novo álbum da banda
31/07/2020

A JARAKILLERS confirmou que o seu novo álbum se chamará “Tupinambás” e abordará assuntos da história do Brasil como batalhas com índios, guerra como a do Paraguai, aspectos da floresta amazônica, dentre outros. O novo material será produzido por Rogerio Wecko (banda Threat) no estúdio paulista Dual Noise Studio, mesmos estúdio e produtor do último álbum da banda, “Still Macabre”.
“Tupinambás” tem previsão de lançamento para o primeiro semestre de 2021 através da Eternal Hatred Records. Para mais informações sobre as atividades da banda JARAKILLERS e dos demais clientes da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.instagram.com/jarakillers/ e https://www.facebook.com/Jarakillers.

Mindcrafter: guitarrista disponibiliza vídeos de covers em seu YouTube
31/07/2020

O guitarrista da MINDCRAFTER, Kim Karvalho, disponibilizou em seu canal oficial do YouTube diversos vídeos de covers gravados durante o período da quarentena, dentre eles, da banda System Of a Down e o tema de Star Wars. Link youtube: https://www.youtube.com/playlist?list=PLYtuz7uA6ofUoaYCZht-OJNyjiB-uPoAM.
Em paralelo, a MINDCRAFTER confirmou que lançará um lyric video da sua versão de “Judgement Day”, música da, mundialmente conhecida, banda Angra. O single será disponibilizado digitalmente no segundo semestre do corrente ano. Para mais informações sobre as atividades da banda MINDCRAFTER e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.instagram.com/bandamindcrafter/.

Solve Et Coagula: vocalista pretende reativar projeto paralelo
31/07/2020

Luzbel War, vocalista da SOLVE ET COAGULA, confirmou que está com projetos para reativar sua outra banda, a Dark Profanation, enquanto a SOLVE ET COAGULA continua se empenhando em produzir novo material para lançamento de um vindouro álbum. Em paralelo, o grupo divulgou que já encontra-se disponível no seu canal do YouTube as oito faixas inéditas da sua primeira demo, “No Infinito Dos Cosmos”. O material foi lançado no ano de 2019 pela gravadora mexicana Disastrous Messiah.
Para mais informações sobre as atividades da banda SOLVE ET COAGULA e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.facebook.com/solveetcoagula.coagula.5.

Hugo Mariutti lança videoclipe de novo single “Why” com participação de Gabrielle Rousseau
31/07/2020

O guitarrista e produtor musical Hugo Mariutti (Shaman) lança seu novo single solo e videoclipe para a música inédita “Why”. A faixa é uma prévia do terceiro álbum do músico e conta com a participação da vocalista Gabrielle Rousseau e teve a bateria gravada por Edu Cominato. A letra é uma composição de Hugo Mariutti e tem muito a ver como o momento que estamos vivendo no mundo. Assista o videoclipe de “Why”: https://youtu.be/WvG01PtLF8o.
“Essa música faz parte dos singles que venho lançando e que estarão no meu terceiro álbum, que ainda não tenho uma previsão de lançamento. É uma música com um tema muito forte que vivemos faz muito tempo, os problemas de imigração no mundo, os preconceitos, crianças desamparadas. A música tem participação de uma grande amiga e grande cantora Gabrielle Rousseau. Quando mostrei a música para o Edu Cominato, que é o baterista que sempre me acompanha, ele me deu a ideia que seria muito legal ter uma voz feminina junto no refrão, e realmente tinha razão. A Gabrielle tem um estilo muito legal, que funcionou perfeitamente com o estilo da música”, disse o guitarrista Hugo Mariutti.
Com 13 álbuns oficiais gravados e turnês por países como Japão, Finlândia, Eslováquia, Hungria, República Tcheca, Inglaterra, Alemanha, França, Itália, Espanha, Bélgica, Argentina, Venezuela, Chile, entre outros, o guitarrista já esteve na lista da revista Rolling Stone, entre os 70 mestres da guitarra e violão de todos os tempos do Brasil. Eleito no ano de 2003 como quarto melhor guitarrista do mundo na França e como melhor guitarrista do Brasil pelos leitores da revista Roadie Crew, o músico está desde 2002 em praticamente todas as listas dos melhores do ano, dos sites e revistas especializadas em Rock.
Hugo Mariutti já lançou dois álbuns solo “A Blank Sheet Of Paper” e “For A Simple Rainy Day”, ambos com apoio e financiado pelos fãs. O material é diferente de suas bandas autorais e foca na introspecção do guitarrista como compositor. Siga Hugo Mariutti: Instagram: https://www.instagram.com/hugomariutti/; Facebook: https://www.facebook.com/mariuttihugo/ e Twitter: @hugomariutti.

White Dragon Project: Trabalhando em segundo álbum com novo guitarrista
31/07/2020

Após finalizar a divulgação e shows do primeiro álbum, "Prepare for the Changes", o Dragão de Minas Gerais WHITE DRAGON PROJECT, como havia anunciado em sua página oficial, divulga a entrada de um novo guitarrista, Ramon Rocha. Gabriel Fernandes cedeu lugar ao novo integrante após fechar o primeiro ciclo de shows, tendo criado uma boa parceria com os demais integrantes. Ramon, que é um músico autodidata, começou a tocar guitarra em 2005, com 18 anos de idade, sendo influenciado principalmente pelo lendário Dave Murray, do Iron Maiden. O guitarrista também é bastante envolvido na cena de Rock de Leopoldina e Cataguases, tanto em participação em bandas como produzindo eventos. Foi guitarrista da banda Soul Collector de Cataguases e hoje tem um projeto com a banda de Heavy Metal Vanguarda de Leopoldina, além é claro, de ser o mais novo integrante do WHITE DRAGON PROJECT. Ouça “Prepare for the Changes” no  Spotify: https://open.spotify.com/album/2PndvEDctChkSzUBRK8ftX.
Suas principais influências são Iron Maiden, King Diamond, Helloween, Megadeth, dentre outras do gênero. Além da paixão por Heavy Metal, Ramon também é fã de música erudita e cinema. Em depoimento, o guitarrista comenta esta nova fase na carreira: “Estou muito empolgado com a entrada na banda no momento em que ela se prepara para lançar o segundo álbum e espero ter bons momentos com os amigos e contribuir com minhas ideias e composições, será uma grande oportunidade de crescimento profissional. Se preparem para o novo álbum!”. O vocalista Leo Rodrigues comemora a adição de Ramon e já adianta algumas novidades: “Com a entrada do Ramon ganhamos um pique a mais em meio a pandemia e temos trabalhado com afinco no sucessor do debut. Estamos felizes com o resultado do material e em comparação com o "Prepare for the Changes" posso dizer que há um salto de qualidade, resultado direto da experiência nos palcos”.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/whitedragonproject; Instagram: www.instagram.com/whitedragonmetal; Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Gustavo Macacko lança single e clipe colaborativo chamando para a luta consciente
31/07/2020

Chega em todas as plataformas digitais o novo single de Gustavo Macacko, Anti Vírus. Composta no período de pandemia, a canção é inspirada no texto propositivo "Quem vai pagar a conta", da economista Eduarda La Rocque. Nela Macacko apresenta uma fotografia musical do nosso sensível momento com a participação especial da filósofa, escritora e poeta, Viviane Mosé, sua conterrânea capixaba.
O clipe que acompanha a música é colaborativo e pautado na prevenção, contando com imagens de artistas, personalidades, amigos e parceiros lavando as mãos e colocando a máscara. Nomes como Jean Wyllys, Gabriel O Pensador, Zé Geraldo e Rodrigo Lima (Dead Fish) também participam do vídeo.
"Não podemos permitir que nossas lágrimas sejam passivas. Chegou a hora de lutar. A canção Anti Vírus do Macacko é um manifesto que tem o poder de convocar exércitos do bem. Ela traz o grito estridente dos despertadores que perturbam nosso sono profundo", diz o escritor, jornalista e compositor Aloysio Reis, que também é diretor geral da editora musical Sony/ATV no Brasil. Junto ao lançamento acontece uma campanha de doações por PicPay para alguns importantes projetos sociais do Espírito Santo: @raízes.instituto @coletivo.beco @fejunes @ong.onze8 @saude.habitacional e @institutomanguerê
Artista, compositor e cronista, Macacko surge como um dos grandes letristas da música brasileira. Além de dois discos solos, 'Macaco, Chiquinho e o Cavalo', em 2009, 'Despontando para o Anonimato', em 2014, e o DVD 'Macacko ao Vivo', em 2017, lançou o single 'Passaporte para a Fé' em 2018, junto ao seu parceiro Gabriel O Pensador. Em setembro de 2019, chegou ao terceiro álbum de inéditas ´Humanifesta' conquistando cada vez mais público por onde passa.
Ouça aqui Anti Virus: https://sl.onerpm.com/AntiVirus. Assista aqui o clipe de Anti Virus: https://www.youtube.com/watch?v=6woJKGLpabw&feature=youtu.be.
Ficha Técnica:  Anti Vírus (Gustavo Macacko/Eduarda La Rocque/Flor Fusi) - Macacko feat Viviane Mosé.
Produção Musical - Nando Chagas.
Vozes - Gustavo Macacko, Flor Fusi e Viviane Mosé. Direção Artística e Musical - Gustavo Macacko.
Roteiro - Gustavo Macacko e Fred Farias. Edição e Finalização - Fred Farias.
LETRA Anti Vírus

Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa

Justabeli libera o single “Divine Fall” no YouTube
31/07/2020

O Justabeli anunciou que está liberando em seu canal oficial no YouTube, a faixa “Divine Fall”, presente do seu álbum de 2015, “Cause the War Never Ends...”. A música se encontra disponível para audição no link: https://youtu.be/RXxYVkZQSk8. O Justabeli vem divulgando seu último lançamento, “Intense Heavy Clash” (19). O álbum se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música, e pode ser ouvido no link: https://open.spotify.com/album/1p9VJqPObOE1QQqW82i6EM.
Justabeli: War Pherys - Baixo/Vocal; Blasphemer - Guitarra e Morbus Deimos - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/justabeli/; Instagram: https://www.instagram.com/justabeli/ e YouTube: https://www.youtube.com/user/JUSTABELIWAR.

Escola Alemã anuncia título de seu novo trabalho de estúdio
31/07/2020

Após uma pausa de 1 ano em suas atividades, o Escola Alemã retornou as atividades através de seu fundador, Carlos D'Boa, que com a pandemia da Covid-19 e o isolamento social necessário para seu combate, resolveu trabalhar em cima de novas músicas para a banda. Aproveitando o momento, o músico anunciou que a banda estará lançando em breve um novo álbum, intitulado “Death Blow”. Os trabalhos já lançados do Escola Alemã se encontram disponíveis nas principais plataformas digitais de música, e podem ser ouvidas no seguinte link: https://open.spotify.com/artist/1SYGOgnDg7rq09RFIirY1d.
Escola Alemã: Carlos D’Boa - guitarra/vocal/baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandaescolaalema/; Instagram: https://www.instagram.com/alemaescola/; Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCIOoDl4oZCKejKcmxxW4OYg e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/escola-alema.

Com apoio dos fãs, The Fevers realiza Live no dia 8 de agosto sábado às 18h30 com muitos sucessos em homenagem ao Dia dos Pais com canções das Jovem Guarda
31/07/2020

Primeiro encontro online do THE FEVERS com seus fãs, em live comemorativa em junho, consolida reconhecimento pelos 55 anos de carreira do grupo, com mais de 250 mil visualizações da apresentação. E o apoio dos fãs colabora para a banda, formada por Liebert (baixo), Luiz Claudio (vocal), Rama (guitarra e violão), Otávio Henrique (bateria) e Claudio Mendes (teclados e vocal), anunciar nova apresentação ao vivo pelo canal do grupo no YouTube - www.youtube.com/thefevers. E o novo encontro acontece em live no dia 8 de agosto, sábado, às 18h30, com repertório em homenagem ao Dia dos Pais, com os sucessos que ficaram ausente da primeira apresentação. Além de um medley especial com canções que foram sucesso no movimento da Jovem Guarda. "Nos adaptamos ao formato online e estamos agradecidos com o carinho e apoio dos nossos fãs. Como diz o título de uma música nossa, "A gente era feliz e não sabia". Agora é buscar este equilíbrio entre estarmos isolados e online ao mesmo tempo. E o mais importante neste momento é levar alegria para as pessoas.", reflete Liebert
Os reis do baile garantem, mais uma vez, muitos sucessos para celebrar, cantar, dançar e festejar a vida. E com músicas consagradas pelos Fevers, pela Jovem Guardam, como as canções Já cansei, Mar de rosas, Agora eu sei, Barbarella, Sou feliz, Vem me ajudar, Hey Girl, Deus, Cândida e Se você me quiser. E a festa continua!!!
THE FEVERS ganhou prêmios e reconhecimento, nacional e internacional, com mais de 50 produtos lançados, entre vinil, cassete, CD, DVD e compilações diversas, tem mais de 13 milhões de cópias vendidas, em um tempo (não tão distante) que contabilizava as vendas de produtos físicos. Nesta lista de sucessos, precisamos destacar as muitas trilhas para novelas da Globo e o sucesso estrondoso em Portugal, com execução das músicas do grupo nas rádios do país até os dias de hoje. E a festa continua para comemorar os 55 anos do The Fevers!!
Redes The Fevers: www.youtube.com/thefevers; https://www.thefevers.com.br/ e Instagram: @thefeversoficial - FB: @thefevers. Mais informações para a imprensa: Ana Paula Romeiro e Silvana Cardoso.

Bâmos Q Bânia estreia com o psicodélico clipe de “Eletrolux”
31/07/2020

A banda sorocabana Bâmos Q Bânia lançou na quinta-feira (30) o single “Eletrolux”. A música - produzida de forma totalmente independente pelo quarteto de rock progressivo - estará no disco de estreia do grupo. “Eletrolux” veio acompanhada de um clipe psicodélico e bem elaborado, que pode ser conferido logo abaixo. A direção de fotografia é assinada por Fred Guerrero, confira: https://www.youtube.com/watch?v=OCNCbSpo6L8.
Dirigido e produzido pela própria banda, o clipe de “Eletrolux” foi gravado em uma construção inacabada, em Sorocaba-SP, e com energia elétrica emprestada de uma fábrica próxima ao local. “Foi um processo novo para nós. Não fazíamos ideia de como gravar um clipe. Fizemos toda captação, levamos nossos amigos para ajudar a montar e desmontar. Acreditamos que o resultado ficou muito bom pela proposta e ideia que tínhamos inicialmente”, conta a banda.
A letra de “Eletrolux”, que dá voz metaforicamente a uma geladeira, pretende causar reflexão em como as pessoas são exploradas nos tempos atuais. No clipe, cada um dos integrantes está relacionado a um objeto, reforçando assim a ideia do materialismo e consumo. “Podemos entender que a música fala sobre como cada indivíduo possui suas habilidades de entrega, sob qualquer aspecto, para a sociedade. Mas, quando esse indivíduo não entrega o que é esperado por ela, ele simplesmente é descartado”, explicam. Apesar disso, o quarteto destaca que quaisquer interpretações sobre a música e o clipe são válidas. “Cada um pode compreender num sentido diferente, ou mesmo nenhum”.
A Bâmos Q Bânia se consolidou em 2018 e é formada por Giovanni Guazzelli (guitarra/teclado/voz), Rafael Guazzelli (guitarra/voz), César Guazzelli (baixo/voz) e André Luckner (bateria/percussão). Além de resgatar o rock progressivo, a banda conta com influências que vão do jazz ao rock clássico, passando pela MPB em geral e jazz brasileiro. Entre as referências estão nomes como Pink Floyd, Emerson Lake Palmer, Camel, Genesis, Yes, King Crimson, Dream Theater e Os Mutantes.
O disco de estreia da banda tem previsão de lançamento para o mês de setembro. Além de “Eletrolux”, a banda pretende lançar outro single em agosto, antes do álbum ser oficialmente disponibilizado.

Músicos de Pitty lançam projeto paralelo
31/07/2020

Por trás dos vários sucessos de Pitty que marcaram época no rock nacional, há também uma excelente banda, com músicos experientes e criativos. Três deles, Martin Mendonça, Gui Almeida e Paulo Kishimoto, se juntaram para criar o álbum “Martin, Kishi & Gui, Vol. 1”, que chega hoje (31) aos aplicativos de música, pela gravadora Deck. Ouça o álbum: https://martinkishiegui.lnk.to/MartinKishieGuiVol1PR.
O disco foi gravado remoto, com os músicos produzindo suas partes nos próprios home studios. Martin Mendonça (guitarra), Gui Almeida (baixo) e Paulo Kishimoto (teclados) trouxeram suas ideias e cada um gravou, em totalidade, três das nove faixas do repertório, tornando-o variado e com um pouco das influências e inspirações de cada artista. As faixas de Kishimoto ainda contaram com participações de Mônica Agena - em “Two Lines Of Tought” e “Line Of Tought” - e Pedro Prado - em “Focused”.
Inteiramente instrumental, o álbum é definido por Martin como “bem introspectivo, um retrato de si mesmo”. Repleto de sintetizadores, o disco alinha sons eletrônicos com guitarras e baixo, explorando timbres lo-fi e chiptunes - melodias ao estilo de trilha sonora de videogames antigos. “Quando estamos só nós três é muito diferente, mas uma coisa sempre se mistura com a outra para somar. Esse entrosamento a gente ganhou através dos anos de rolê com Pitty”, completou.
Há 15 anos comandando as guitarras de Pitty, Martin tem a companhia de Gui Almeida desde 2013 e de Kishimoto desde 2014. Juntos a Daniel Weksler (bateria) eles formam a banda de Pitty e participaram inteiramente do processo de criação, gravação e turnê do mais recente álbum da cantora, “MATRIZ” (Deck/ 2019).
Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Jay Weinberg não gosta de usar máscara, mas enxerga propósito maior
30/07/2020 - Por Igor Miranda

O baterista Jay Weinberg falou sobre o uso de máscaras no Slipknot em entrevista ao canal de YouTube "The Metal Circus". O músico revelou o que muitos já devem imaginar: é um saco tocar com o acessório no rosto, mas existe um propósito maior por trás disso. "Você tem apenas que lidar com isso, tem que aceitar. Não é divertido, não é agradável, não é nada disso. Porém, é necessário, com certeza", afirmou, inicialmente, conforme transcrito pelo BraveWords.
Weinberg pontuou que o uso das máscaras no Slipknot tem a ver com "transmitir a boa abordagem artística que o Slipknot tem". "Eu entendo que quando entrei para a banda, isso era um grande fator. É isso - e você precisa aguentar, porque não vai mudar. Não tenho a habilidade ou a intenção de mudar isso. É apenas parte do processo e eu acabo curtindo", disse.
Durante seu período no Slipknot, houve um elemento em especial que fez Jay Weinberg criar certo apreço pelo uso de máscaras. "Transforma a performance em algo físico que eu sempre gostei desde quando comecei a tocar bateria. Gosto da 'fisicalidade' nisso, é uma das minhas coisas favoritas. É um desafio. Então, se deixa ainda mais desafiador, você tem outros empecilhos para lutar contra. Você trabalha contra elementos como calor, umidade, desconforto, dor. Tudo isso faz parte. Não ligo, apenas aprendi a aceitar", afirmou. A entrevista pode ser conferida na íntegra (em inglês, sem legendas) no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=nQCfHWkvlHI.

AC/DC: por que a música "Back in Black" foi um complicado tributo a Bon Scott
30/07/2020 - Por Igor Miranda

O AC/DC tem lançado, em seu canal no YouTube, uma série de vídeos antigos com histórias e comentários sobre as músicas do álbum "Back in Black". As filmagens estão sendo liberadas para celebrar os 40 anos de lançamento do disco, que chegou a público em 25 de julho de 1980.
Em uma das antigas filmagens, o vocalista Brian Johnson e os guitarristas Angus e Malcolm Young falam sobre a música "Back in Black", que deu o título do álbum. O trio reflete por que a proposta da canção - que buscava fazer uma homenagem ao cantor Bon Scott, falecido em fevereiro daquele ano e substituído por Johnson - era complicada e desafiadora.
"Lembro que a música 'Back in Black' foi particularmente difícil, pois os caras diziam: 'ouça, queremos que essa música seja em memória de Bon, mas não queremos que seja triste ou piegas, queremos que seja algo bom, uma canção positiva'. Foi difícil, mas acho que conseguimos. É um pouco lenta, mas tem um grande riff. Foi complicada", explica Brian Johnson, conforme transcrito pelo NME.
O frontman comenta, ainda, que a ideia era fazer com que todo o disco fosse um "bom registro de rock em memória de Bon". "Porém, sem todo o exagero, sem todas as mrdas que geralmente acompanham isso. Eles queriam que esse álbum fosse preto e eu preenchi isso com frases como 'sete vidas, olhos de gato' (em referência a um verso da faixa 'Back in Black') porque Bon viveu no limite por um bom tempo e ele sempre conseguiu", disse.
Em outro trecho, o saudoso Malcolm Young, falecido em 2017, declarou que a música "Back in Black" é "completamente diferente de tudo que veio antes no rock". "Ela é quase funky em sua natureza. É como se tivesse uma vibe de soul music", pontuou. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=Ib-CzCfFkys.

Mike Portnoy revela o que trouxe de diferente em Nightmare do Avenged Sevenfold
30/07/2020 - Por Igor Miranda

O baterista Mike Portnoy relembrou de sua passagem pelo Avenged Sevenfold em um vídeo no seu canal de YouTube. O músico gravou o álbum "Nightmare" (2010) com a banda e fez a turnê de divulgação, ocupando a vaga de James "The Rev" Sullivan, falecido em 2009. Portnoy citou que sente muito orgulho de "Nightmare". "É um álbum muito emocional e me senti honrado em dar vida às linhas de bateria feitas por The Rev", disse, inicialmente, conforme transcrito pelo Ultimate Guitar.
Em seguida, o músico revelou como fez o trabalho em "Nightmare". Conforme já citado pelo próprio, as linhas de bateria já estavam compostas, mas houve espaço para acrescentar um pouco de sua pegada própria no material. "Ele já tinha feito todas as demos, tocando em um kit de bateria eletrônica. Meu trabalho foi, basicamente, dar vida a tudo que ele já havia feito nas demos. Todos os grooves, os fraseados e afins. Porém, eles me deram espaço para dar minhas pitadas próprias", afirmou.
Por fim, Portnoy citou algumas ocasiões em que trouxe ideias próprias e destacou a "mistura" de ideias. "O uso de condução na música 'Nightmare' é um bom exemplo, assim como a introdução de 'Welcome to the Family'. Então, há várias coisas minhas misturadas com o que The Rev queria ter feito. Foi um álbum importante para mim e para os caras", concluiu. Confira o vídeo na íntegra (em inglês, sem legendas) a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=z_TzPtW2DA0.

Greta Van Fleet: Robert Plant "odeia" aquele vocalista
30/07/2020 - Por Bruce William, Fonte: Loudwire, Tradução

Robert Plant estava sendo entrevistado pelo Channel Ten da Austrália e o assunto acabou indo parar no Greta Van Fleet, a sensação norte-americana que está sendo comparada ao Led Zeppelin em seu início de carreira, e Plant falou sobre eles e o vocalista, Josh Kiszka. "Há esta banda de Detroit chamada Greta Van Fleet, eles são o Led Zeppelin I. Um belo cantor, eu o odeio" disse Plant em tom de piada. "Ele roubou a voz de alguém que conheço muito bem, mas o que pode ser feito? Ao menos ele tem um pouco de estilo, pois ele disse que se baseou no Aerosmith" finalizou Plant, enquanto virava os olhos em tom de brincadeira.

Mastodon: música nova será lançada na sexta e coletânea de raridades em setembro
30/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda estadunidense MASTODON anunciou em suas redes sociais que vai lançar sua música nova, intitulada "Fallen Torches", nesta sexta-feira (31 de julho). A nova composição do MASTODON é faixa de "Medium Rarities", coletânea de raridades que será lançada dia 11 de setembro. Uma pequena prévia da nova composição do grupo pode ser ouvida em https://lightthetorch.mastodonrocks.com/.
O último disco de estúdio do MASTODON é "Emperor Of Sand", lançado em 2017. Alguns meses depois, foi lançado o EP "Cold Dark Place". FONTE: Blabbermouth.

Ghost: novo boneco do Papa Nihil é lançado
30/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A empresa Super7, que já fez action figures (bonecos, para ser mais claro) de bandas como SLAYER, ANTHRAX e MOTÖRHEAD, lançaram uma peça que vai mexer com os fãs da banda GHOST: uma action figure do Papa Nihil.
O brinquedo para marmanjos está bem descolado, já que o boneco vem com um saxofone e óculos escuros. Além disso, o produto vem em uma embalagem no formato de um dos símbolos da banda. Para comprar sua cópia, acesse este https://super7.com/collections/spectacular-stay-at-home-ic-con-special/products/ghost-reaction-papa-nihil-with-sunglasses. FONTE: Kerrang.

Satan anuncia o álbum Early Rituals, com suas lendárias demos remasterizadas
30/07/2020 - Por Wolney A. Santos

A lendária banda Satan de Newcastle, Inglaterra (1979), nos trouxe ao longo de sua carreira temáticas oriundas do lado obscuro, aliado a sua forma de tocar um proto-thrash metal, avançado aos padrões do início dos anos 80; a fez ser considerada grande influência e posteriormente ser reverenciada por Metallica e outros grandes nomes do heavy metal. A banda agora, está muito empolgada em anunciar o lançamento de suas lendárias demo-tapes: "The First Demo" (1981), "Into The Fire" (1982), "The Dirt' Demo '86 (1986), no álbum "Early Rituals", sendo edição limitada em digipack e vinil digital.
Comentários do guitarrista Russ Tippins: "Nos anos 80, fizemos três demos diferentes que foram reproduzidas em fita cassete (é claro). As músicas em cada demo nos dão uma ampla indicação de onde a banda estava artisticamente e tecnicamente naquela época. O interessante sobre este lançamento em vinil duplo e CD, é que apresenta três vocalistas diferentes e três bateristas diferentes. Satan estava em constante de fluxo naqueles dias, energia e tempo livre eram tudo o que tínhamos! Estamos orgulhosos de nossa história e esperamos que vocês apreciem. Mais uma vez, gostaríamos de agradecer sinceramente a nossos ex-colegas de banda por fazer parte dessa história e, principalmente, à Listenable Records, não apenas por lançar este álbum, mas também por seu vital apoio entre 2013 a 2017 - um período importante desde a reunião do Satan, nove anos atrás. "
"Early Rituals" reúne demos lendárias da banda, agora renovadas e totalmente remasterizadas. Exibem composições e músicas impressionantes que ainda soam atuais. É um item obrigatório para todos os adoradores do heavy metal clássico. O álbum "Early Rituals" será lançado via Listenable Records na Europa em 25/09 e América do Norte em 9/10.
Tracklist do álbum "Early Rituals": "Kiss Of Death"; "Heads Will Roll"; "Oppression"; "The Executioner"; "Into The Fire - Trial By Fire"; "Blades Of Steel"; "No Turning Back"; "Break Free"; "Pull The Trigger"; "The Ritual"; "Key To Oblivion"; "Hear Evil See Evil Speak Evil"; "Fuck You" e "The Ice Man".
Pre-Order: https://www.shop-listenable.net/fr/94_satan. Confira o álbum completo "Atom by Atom" (2015), no canal oficial da Listenable Records no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=mSm-jpx-dLw. FONTE: Bravewords.

Marilyn Manson: música nova é lançada e detalhes do próximo álbum são revelados
30/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O músico MARILYN MANSON divulgou nesta quarta-feira (29 de julho) o vídeo de "We Are Chaos", faixa que dá nome ao seu próximo álbum de estúdio, com lançamento previsto para 11 de setembro deste ano. O vídeo oficial foi disponibilizado no canal oficial do polêmico artista no Youtube - https://www.youtube.com/watch?v=lQJFP1INGxs.
O tracklist e a arte da capa também foram divulgados: "Red Black And Blue"; "We Are Chaos"; "Don´t Chase The Dead"; "Paint You With My Love"; "Half-Way & One Step Forward"; "Infinite Darkness"; "Perfume"; "Keep My Head Together"; "Solve Coagula"; "Broken Needle". FONTE: Blabbermouth.

Aliquid: Assista ao vídeo em versão quarentena de “Destruction”
30/07/2020

Os power metallers do ALIQUID liberaram a versão quarentena que gravaram para a faixa “Destruction”, gravada especialmente para a quarta edição do Quarentena Rock Online Fest, evento virtual promovido pelo canal do Youtube Heavy Talk (https://youtube.com/heavytalkvideos), realizado em julho. Lucas Zêni (vocal), Felipe Tiburcio e Nuno Olliveira (guitarras), Emerson Soares (baixo) e Arthur “Patroc” (bateria) repetiram o mesmo processo de gravação do tributo ao Andre Matos, com a gravação de “Angel’s Cry”, com cada integrante gravando de casa. Assista ao vídeo de “Destruction”: https://www.youtube.com/watch?v=ux6CEWnr1jE.
O ALIQUID também marcará presença no Programa Rock in Pauta, da Rádio Gramado FM, do Rio Grande do Sul, nesta quinta-feira, dia 30/07. A entrevista para o Programa Rock in Pauta poderá ser acompanhada pela internet no site www.portalgramadonews.com.br/gramadofm ou, para quem mora na cidade de Gramado/RS, pelo 87,5 FM. O programa vai ao ar todas as quintas-feiras, das 17 às 20 horas, idealizado, produzido e apresentado por Lucas Rodrigo “Digo” Martins e apresentação também de Fabiano “Tumba” Hoffmann. A entrevista com o ALIQUID será realizada às 19h. Assista ao vídeo clipe de “Home”: https://www.youtube.com/watch?v=5727J6_2GdA. Assista ao vídeo de “Angels Cry”: https://www.youtube.com/watch?v=t6gpSi58FOE.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/aliquidmetal; Instagram: www.instagram.com/aliquidmetal; Youtube: https://bit.ly/AliquidYT. Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Muzz revela vídeo de Summer Love e o debut homônimo foi lançado via Matador
30/07/2020

No mês passado, o Muzz lançou seu álbum debut homônimo, “um álbum que traz as marcas de seus criadores - o swing jazzístico de [Matt] Barrick, o calor do multi-instrumentista [Josh] Kaufman, o barítono marcante de [Paul] Banks - porém, desafia qualquer categorização fácil” (The Fader).
Agora, os amigos e colaboradores apresentam um vídeo para a descontraída e nostálgica “Summer Love”. Assista https://www.youtube.com/watch?v=BzseTKUd5OU&feature=youtu.be. Descrita por Lauren Laverne como “minha obsessão atual” na BBC 6 Music, ‘Summer Love’ é construída por órgão e flauta de Stuart Bogie flutuando enquanto a música passa pelo vocal de Banks: “Iʼm in the race / Iʼm on the get-go / I wanna skate / I want the XO / Summer love / Summer love ends / Silence is sung we wonʼt remember”.
O vídeo combina, diz Banks, “as cenas que Matt filmou há alguns anos, com clipes que geramos individualmente durante o confinamento, combinados com trabalho de colagem psicodélico do grande Andrew McGranahan. Sentimos ser um belo poema visual para acompanhar a música. Em vez de um documento sobre o lockdown no verão, nosso objetivo era uma visão como o trabalho de Truffaut, Fellini ou Cassavetes e capturar três histórias de romance e solidão. Elevadas aspirações, resultado modesto; mas esperamos que você goste, mesmo que seja uma fração do que nos divertimos criando.”
Além disso, Muzz lançou recentemente uma terceira parte de uma série de gravações ao vivo, apresentando “Everything Like It Used To Be”. Assista https://www.youtube.com/watch?v=hO4zJIF64qY.
O debut de Muzz apresenta os singles anteriores ‘Knuckleduster’, ‘Red Western Sky’, ‘Broken Tambourine’ e ‘Bad Feeling’ - https://muzz.ffm.to/muzz.
Muzz Tracklist: 1. Bad Feeling; 2. Evergreen; 3. Red Western Sky; 4. Patchouli; 5. Everything Like It Used To Be; 6. Broken Tambourine; 7. Knuckleduster; 8. Chubby Checker; 9. How Many Days; 10. Summer Love; 11. All Is Dead To Me e 12. Trinidad.
Instagram: https://www.instagram.com/muzztheband/ | Twitter: https://twitter.com/muzztheband | Facebook: https://www.facebook.com/muzztheband/
Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Cantor e compositor Mineiro Rubah lançará EP baseado na necessidade de liberdade
30/07/2020

O trabalho contará com quatro músicas ao todo e são eles: Hablando de La Libertad, Aventuras en el Districto Federal, Il tempo de Vivir e Te molesta Mi Amor. O EP “Libertad”, totalmente produzido neste momento de pandemia, medidas de isolamento e quarentena, será lançado nesta sexta-feira (31), pelo cantor e compositor mineiro Rubah. O EP, vai traduzir bem essa necessidade de liberdade com maior profundidade que o mundo vive neste momento, através de uma tradução para uma sonoridade musical.
“Este trabalho tem o grande desafio de colocar minha identidade musical, em músicas que gosto do ponto de vista harmônico, estético, histórico, das letras e trazer uma homenagem aos trabalhadores dos países que ela foi composta como forma de mensagem positiva que apesar deste momento ruim, estamos vivos e seremos melhores no futuro, um baita desafio”, destaca Rubah.
O EP contará com quatro músicas ao todo e são eles: Hablando de La Libertad (Banda La Renga da Argentina), Aventuras en el Districto Federal (Rodrigo González do México) , Il tempo de Vivir (Lúcio Battisti e Alfredo Rapetti Mogol da Itália) e Te molesta Mi Amor (Sílvio Rodriguez de Cuba). Toda a elaboração deste trabalho, é 100% independente, desde a produção, composição, gravação e até na mixagem.
Acompanhamos sempre o seu conteúdo e seria muito legal pra gente conseguir combinar não apenas alguma parceria de divulgação, mas, também marcar uma entrevista pra falar do ep, combinar postagens, vocês divulgam o projeto e a gente a pagina de voces, grande abraço e qualquer ideia nós topamos.
Rede Sociais: Facebook: https://web.facebook.com/rubah.rubah.77985; Instagram: https://www.instagram.com/rubahoficial/ e Youtube: https://youtu.be/jDUrqEZTtYo.

Facing Fear: novo álbum a caminho e lançamento de videoclipe acústico
30/07/2020

Em cumprimento às normas de distanciamento para a prevenção da COVID-19, a Facing Fear se dedica desde os últimos meses a atividades online, como registros de vídeos de quarentena, transmissão de lives etc., mas nos bastidores disso tudo, o quarteto formado por Terry Painkiller (vocal), Raphael Dantas e John Killesh (guitarras) e Vall Maranhão (bateria), desempenha também o trabalho de composição do próximo álbum.
“Nós iremos começar a produção de um novo álbum mês que vêm. Estamos com várias idéias engavetadas, já passou da hora de dar uma concluída nelas. Vamos aproveitar esse período pra finalizar as músicas e começar a gravar”, revelou Raphael à BRAUNA MUSIC PRESS.
Além dessa supernovidade, a Facing Fear se prepara para lançar mais um videoclipe de uma música do álbum ‘Ana Jansen’ (2019). “estamos produzindo um videoclipe da música ‘Until the End’, só falta uma parte das filmagens. A ideia do vídeo retrata bem o que estamos passando nessa fase de isolamento, como estamos fazendo por nós mesmo e ainda de uma forma meio que experimental, evitando aglomeração e tal, deve ainda demorar um pouco pra sair e por isso não definimos uma data pra lançar, mas vai sair, estamos trabalhando nele”, reitera.
O videoclipe de ‘Until the End’ não trará a música em sua versão oficial, mas em uma versão acústica, esta será a primeira vez em que a banda registrará algo neste formato. “‘Until The End’ será em versão acústica. Às vezes a toco assim de brincadeira, o resultado fica bom, aí decidimos lançar nesse formato também devido a um contexto mais melancólico desse período”, completa o guitarrista.
A Facing Fear, que ainda procura por um novo baixista depois da saída de Nathalia Souza, sempre atualiza suas informações pelas redes sociais e, se, você quiser participar da seletiva para completar esta cozinha, envie um e-mail para a banda executando uma de suas músicas mais um texto sobre o seu background musical. E não esqueça! Deve possuir disponibilidade de agenda. O endereço é facingfearbr@gmail.com. Confira o lyric video de ‘Hell’s Killer’ em https://bit.ly/3jL2G2y..
Lançamentos: Enfrentando o Medo (videosingle, 2017); Lutaremos pelo Metal (EP, 2017); I Wanna Play the Sound (videoclipe oficial, 2018); Hell’s Killer (lyric video, 2019); Calling Me (videosingle, 2019); We Are Facing Fear (videosingle, 2019); Ana Jansen (full length, 2019).
Streaming: Spotify: https://spoti.fi/2CPUmy7; Deezer: https://bit.ly/39BjpAG; Apple Music: https://apple.co/3jNbWU5.
Redes sociais: Facebook: www.facebook.com/Facingfearhmb; Instagram: https://www.instagram.com/facingfearbr; Twitter: https://twitter.com/FacingFearHM; YouTube: https://bit.ly/334NxTM.
Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Injúria lança disco, End of Times, em todas as plataformas digitais
30/07/2020

O primeiro álbum do Injúria, End Of Times, foi lançado originalmente no ano de 2018 e apresenta 07 faixas poderosas e destilando Thrash Metal oitentista. O disco que ainda não se encontrava disponibilizado nas plataformas digitais, agora é lançado na íntegra para que os fãs da banda, possam conferir cada uma dessas pérolas compostas pelos músicos de Leme/SP.
“End of Times”, já se encontra disponível no Spotify (link https://open.spotify.com/album/7nWmk6J2bEy3ld6A22cIgS?si=GDkKeFzJSAOec8dzF7lxKw ), Deezer, Apple Music, Tidal Google Play e várias outras plataformas. Acesse e escute esse petardo do Thrash Metal brasileiro.
Tracklist: 01 - World Chaos; 02 - When It’s All Over; 03 - The Other Side; 04 - Playing With the Death; 05 - Hatred; 06 - Cotard e 07 - The End of Times.
Injúria: Leonardo Pais - Vocal/Guitarra; Lucas Miquelutti - Baixo; Hernani Cunha - Bateria. Mais Informações: Facebook: https://web.facebook.com/InjuriaBand; Instagram: https://www.instagram.com/injuriametal/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC4G-vx6YrrOg8wE5nqcBXWQ.

Monstractor libera mais um petardo para audição no YouTube, escute agora mesmo, Mad Max
30/07/2020

Mais um petardo do novo disco do Monstractor, é oficialmente liberado no canal de YouTube da banda carioca de Thrash Metal. Desta vez, o grupo disponibiliza para audição completa, Mad Max, faixa poderosa e carregada de groove e a identidade marcante da banda. A faixa pode ser conferida em https://youtu.be/X47cXEZKlAI.
O disco, “Back From The Junkyard”, se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas digitais. Link para usuários de Spotify: https://open.spotify.com/album/1V1XaSfvIf74ePvg7Iaq7w?si=MvMmGdJCTI-yzpsUYB3HQw.
Formação: Christian Klein - Vocal/Baixo; Diego Monsterman - Guitarra; Thomas Abrantes - Guitarra e Demetrios Maia - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Monstractor/; Instagram: https://www.instagram.com/monstractor/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCpDfY6biuqWuZLd_4Dk0KsQ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monstractor/.

Hard N’Dogs: força do Hard Rock cearense fecha assessoria com a Roadie Metal
30/07/2020

Apesar de novos no cenário, a banda cearense Hard N’Dogs, já é unanimidade no estado quando o assunto é, Hard Rock, afinal, o grupo foi formado no ano de 2017 com influências diretas de nomes como, Van Halen, Whitesnake, Mr.Big, Scorpions e outros gigantes do estilo. Apresentando qualidade, consistência e faixas muito bem construídas, o Hard N’Dogs, prepara uma série de novidades aos seus fãs, que irão ser fomentados acerca de um registro inédito de estúdio, apresentação oficial dos novos integrantes da banda, vídeos oficiais que serão produzidos e muito mais.
Para somar força as divulgações da banda no Brasil, o Hard N’Dogs, acaba de fechar assessoria com a Roadie Metal, que a partir de agora, será a responsável direta pela criação de todos os conteúdos do grupo. Recentemente, ainda com a formação antiga, foi lançado o clipe oficial para a música, On The Beat, que você confere em https://www.youtube.com/watch?v=6OJluWpPhBc.
Hard N’Dogs: Alan Rodrigues - Vocal; Bruno Santos - Guitarra; Daniel Félix - Baixo e Luiz Bruno- Bateria. Mais informações: Instagram: https://www.instagram.com/hardndogsband/; Facebook: https://www.facebook.com/hardndogsband; Twiter: https://twitter.com/hardndogs; Soundcloud: https://soundcloud.com/hardndogsband; Spotify: https://open.spotify.com/artist/2fkHS9rTIJaK0b5fGMaCgl; Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14876771 e YouTube: https://www.youtube.com/hardndogs.

Mystical Temple: revela data de lançamento de single inédito
30/07/2020

Mais um single será oficialmente lançado pelo Mystical Temple, antecedendo ao disco, “Where It All Began”, que foi revelado no início desta semana. O novo single, You’re Not Justified, será oficialmente liberado em todas as plataformas digitais dia 07 de agosto. Usuários de Spotify, Deezer, Apple Music, Tidal, Google Play, Napster e outras, terão nessa faixa, a segunda oportunidade de conferir a segunda música lançada por essa grande revelação do Progressive Metal nacional.
Recentemente, o Mystical Temple disponibilizou a música, Fear of Sleep, para audição completa e na íntegra. Iniciando com essa faixa os trabalhos de divulgação do disco de estreia que em breve terá data de lançamento oficial reveladas pela banda - https://open.spotify.com/artist/0XMXiWvnymV4z3NOpcUjoG?si=bRaG5rRKQym14eIfMY6J-A.
Mystical Temple é: Samuel Macena (guitarra e vocal); Gustavo Farias (baixo) e Victor Miranda (bateria e percussão). Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/mysticaltempleoficial; Instagram: https://www.instagram.com/mystical_temple_oficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCh3vtLtbWS-iPr-IP9CUsVA.

One Thousand Dead: realiza apresentação online em setembro para apoiar crianças carentes de Agudos/SP
30/07/2020

Em setembro, a banda One Thousand Dead, faz apresentação ao vivo online, com intuito nobre de arrecadar doações para crianças carentes que fazem parte do “Projeto Capoeira Meninos de Agudos/SP”. Trabalho que cuida de muitas crianças e hoje na atual situação de pandemia, precisa de ajuda para continuar com o trabalho social que vem sendo realizado.
A live será realizada no dia 05 de setembro, a partir das 19horas, com transmissão no YouTube do One Thousand Dead e pelo Facebook da Alameda Rodoserv Center. Essa será uma noite de muito Thrash Metal e música pesada. Não perca!
YouTube do One Thousand Dead: https://www.youtube.com/channel/UC34EXOHAObmyBKjYxTTFCjA e Facebook da Alameda Rodoserv Center: https://web.facebook.com/alamedarodoservcenter.
One Thousand Dead é: Bruno Rondina: Vocal; Vagner Pereira: Guitarra; Robson Pereira: Bateria e Ricardo Quintanilha: Baixo. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/1000deads/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC34EXOHAObmyBKjYxTTFCjA e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/one-thousand-dead/.

"Valhalla", novo videoclipe do Brave, já disponível e a faixa faz parte do novo álbum da banda, “The Oracle”, lançado em Fevereiro 30/07/2020 São mais de 20 anos de estrada! Várias Demos, EPs, dois álbuns e dezenas de shows e participações em festivais. Na imprensa especializada, não apenas sobram elogios, como a alcunha de “criadores do brutal power metal”. O Brave está de volta! Depois da épica estreia com “The Last Battle” (2012) e do celebrado aperfeiçoamento em “Kill The Bastard” (2016), o Brave lança seu novo álbum, “The Oracle”.

Gravado e mixado por Marcio Teochi no Teochi Studio em Itu/SP e masterizado no estúdio Absolute Master em Capivari/SP, “The Oracle” reúne oito faixas: “Intro”, “Firestorm”, “The Oracle”, “We Fight for Odin”, “Valhalla”, “Wake The Fury”, “Fall To The Empire” e “We Burn The Heart”. “The Oracle” foi lançado em fevereiro em um evento fechado para imprensa na Full House em São Paulo e já está disponível em todas as principais plataformas digitais de música: Spotify: http://bit.ly/2PDdW3O; Deezer: http://bit.ly/39jvBFl; Claro Música: http://bit.ly/2PGkzSZ; Amazon: https://amzn.to/2TdxxcO; Google Play: http://bit.ly/3cniMvC e Youtube: http://bit.ly/2PGH4qD. A banda que é formada por Sidney Milano (vocal), Ricardo Carbonero (baixo), Carlos Alexgrave (bateria) e Carlos Bertolazi (guitarra), segue com seu plano de lançar vídeos para todas faixas do álbum. Já saíram vídeos para “Fall To The Empire”, “Wake The Fury”, outro para “The Oracle” produzido para a primeira edição do “Roadie Crew - Online Festival” e agora foi a vez de “Valhalla” ganhar um videoclipe. Aliás, com certeza o melhor vídeo do Brave até aqui! Com filmagens de MJ Neto e edição do próprio guitarrista Carlos Bertolazi, o videoclipe “Valhalla” do Brave já está disponível no canal oficial da banda no Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=wni24SIpJp4. A versão em CD Físico de “The Oracle” tem distribuição exclusiva da Anti Posers Records. Para pedidos no atacado, acesse: https://www.facebook.com/antiposersrecords. O CD está disponível para venda no varejo em todo Brasil pela Die Hard Records: http://bit.ly/3daTxNA. Mais Informações: www.facebook.com/BravePowerMetal; www.instagram.com/bravepowermetal; www.youtube.com/BRAVEPowermetal; www.soundcloud.com/bravepowermetal-1. Fonte, Press Release e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br. Informações para Imprensa: Susi dos Santos - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Zethae disponibiliza o álbum “Z3” em todas as plataformas digitais de música
30/07/2020

O duo de Rock Alternativo curitibano Zethae, acaba de disponibilizar seu terceiro trabalho de estúdio, “Z3”, nas principais plataformas digitais de música. Originalmente lançado em 2018, o trabalho pode ser ouvido no seguinte link: https://open.spotify.com/album/7dyZ2aaf6gP0yjCg98iJ8A?si=S7bw3t9mQ-mSpjy6cquaEg.
O Zethae está preparando diversas novidades, que em breve serão apresentadas aos seus fãs. Recentemente a banda disponibilizou um vídeo inédito para a faixa “Killing the Monster”, que pode ser assistido em https://www.youtube.com/watch?v=0LDaZmNo7dE.
Zethae: Danilo Cardozo (Voz/Plano/Guitarra/Teclados/Programações) e Julio Goss (Bateria/Programações). Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/zethae; Instagram: https://www.instagram.com/zethae/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCszxbJ-ApAJgtbAAIch1C0Q.

Maua ganha destaque em rádio de Portugal
30/07/2020

O trabalho do Maua vem atravessando fronteiras, e no próximo dia 2 de agosto, às 19h, a banda estará em destaque no programa Eclipse Metálico, que vai ao ar pela Rádio Marcoense, de Portugal. A banda vai fazer parte do Brazilian News, uma parceira do programa com o portal Metal com Batata. O Maua se encontra trabalhando na preparação de seu segundo álbum, e enquanto ele não fica pronto, você pode ouvir o Maua nas principais plataformas digitais de música. Confira no link: https://open.spotify.com/artist/6bGWsQPEMh4dDzoFspzLCo?si=VREl2gu1Ql2U93NF6Us9-g.
Maua: João Neto - vocal; André Cabral - guitarra; Adriano Santana - guitarra; Marcel “Metal” Freitas - baixo e Afonso Ramalho - bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/mauaofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/mauaofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCNGnGYFAUX20JW9PF0l_G6w.

Ufrat: revelado o conceito da faixa “Eternal Ossuary”
30/07/2020

Durante o trabalho de divulgação de seu álbum “Involution”, o Ufrat revelou aos seus fãs o conceito lírico de cada uma das faixas do CD. Pois agora chegou a vez da música que encerra o trabalho, “Eternal Ossuary”. A respeito dela foi dito:
“A música que fecha o álbum, fala sobre a ganância por dinheiro de empresas, colocando a vida que é bem maior da humanidade em segundo plano. Em busca de mais lucros negligenciam qualquer cuidado para evitar os danos causados ao meio ambiente e a população. Foi abordado nesta musica um tema bastante atual, diante dos acidentes ambientais ocorridos no Brasil nos últimos anos, as represas de minério de ferro que se romperam, eram verdadeiras bombas armadas e quando estouraram causaram danos irreversíveis. Mais uma vez somos vítimas das grandes corporações e da busca incessante por riqueza, e no final desta canção, fazemos um questionamento: ainda nos resta esperança?”
“Eternal Ossuary” se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música, e pode ser ouvida no link: https://open.spotify.com/track/3Brcr8ydyyaMZbVikH2R8y?si=dvUCoZmVQkuVwqNxFxuV5Q.
Ufrat é: Caio - vocais; Alex - guitarras; Marcelo - contrabaixo e Ivan - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Ufrat-537000909645686/; YouTube: https://www.youtube.com/user/alexespiritosanto05/featured e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/ufrat/.

Satanjinhos: revelado nome de novo single que se encontra na fase de pré-produção
30/07/2020

Os últimos meses estão sendo recheados de novidades para os fãs do Satanjinhos. A mais nova delas foi o anuncio que a banda se encontra em trabalho de pré-produção de um novo single, intitulado “Pedra de Amolar Chifre”. Ainda não existe uma previsão de lançamento para a música, que será distribuída digitalmente pela Roadie Metal. Recentemente a banda disponibilizou o single “Apenas Mais Um Besteirol Americano”, que pode ser ouvido nos seguintes links: https://www.youtube.com/watch?v=uiTizSDfdrI.
Satanjinhos: The Mônio - Vocal; Deeh Abo - Guitarra; Koi Zaruin - Guitarra; Pep Reto - Baixo e Seth Pele - Bateria. Mais informações: Facebook: https://web.facebook.com/Satanjinhos; Instagram: https://www.instagram.com/satanjinhos/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCpVjMs8g9HBsO1popb1gZYg.

Quilombo divulga teaser do lyric vídeo de “Melanina”, confira!
30/07/2020

O duo paulista QUILOMBO segue promovendo fortemente o atual EP, intitulado “Itankale”, que completa um ano de lançamento neste mês de julho. Em suas redes sociais, a banda divulgou o teaser para o lyric vídeo da música “Melanina”, que estreará no próximo dia 05/08/2020 (quarta-feira) às 19 horas no canal oficial da Sangue Frio Produções, confira: https://www.facebook.com/Quilombometal/videos/1210054172693846/.
Se inscreva no canal da Sangue Frio Produções e fique por dentro deste e de outros lançamentos - ative o sininho para obter as notificações: https://www.youtube.com/c/SangueFrioProducoes.
Em paralelo, o QUILOMBO confirmou presença - com a mesma faixa supracitada - na coletânea “Punkadaria Antifascista”, onde figurou ao lado de nomes como Eskröta, Facing Fear, Discrença, Renegados Pelo Sistema e muito mais, ouça na íntegra aqui: https://punkadariaantifascista.bandcamp.com/album/punkadaria-antifascista-volume-1.
Baixe gratuitamente acessando o link a seguir: https://downloadmusicschool.com/bandcamp/punkadariaantifascista.bandcamp.com/album/punkadaria-antifascista-volume-1. Imprensa interessada em resenhar ou entrevistar - de forma escrita, gravada ou em lives - a banda escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou diretamente pelo WhatsApp/Telegram pelo número (46) 98838-7204 e solicite o press kit.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/quilombometal; http://www.twitter.com/quilombodeath e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/QUILOMBO/72. Fonte: Sangue Frio Produções.

Héia: Místico fala com exclusividade ao ‘Quintascast’, ouça agora!
30/07/2020

A banda de Black Metal goiana HÉIA foi destaque no episódio 19 do ‘Quintascast’, podcast semanal apresentado pelo professor Jorge Quintas, que visa abordar entrevistas e debates sobre ensino, ciência, filosofia, arte e religião. Nesta edição, o vocalista e guitarrista Místico falou com exclusividade sobre as influências do vindouro álbum do grupo - Aleister Crowley, Kenneth Grant e Corrente Tifoniana - sua história na cena e atualidade do Black Metal e muito mais.
Confira o “Quintascast - Episódio 19 - O Black Metal e a Magia Sexual” na íntegra pelo Spotify: https://open.spotify.com/episode/0cUbX5mnCHOqwXbpikTKGX?si=rnfDKVSMRT2kAFIOVm3RlA.
Encontre também no Anchor: https://anchor.fm/quintascast/episodes/Quintascast---Episdio-19---O-Black-Metal-e-a-Magia-Sexual-egt7uf.
Em outras notícias, a HÉIA divulgou recentemente o primeiro single que integrará o próximo trabalho, “Magnum Opus”, trata-se de “The Dark Infinity”, que já pode ser encontrado nas principais plataformas de streaming do mundo, ouça agora:
Spotify: https://open.spotify.com/album/0FNu9dAZgaBM7zqF8fnzoG
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/152335352
iTunes: https://music.apple.com/br/album/the-dark-infinity-single/1516551863
Claro música: https://www.claromusica.com/album/12838994/
Amazon Music: https://music.amazon.com.br/albums/B089LS3KK8
Tidal: https://tidal.com/browse/album/143587329
Napster: https://us.napster.com/artist/heia-2/album/the-dark-infinity
YouTube: https://youtu.be/oHiIokAk_ho
Yandex Music: https://music.yandex.com/album/10941888
Imprensa interessada em resenhar ou entrevistar - de forma escrita, gravada ou em lives - a banda escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou diretamente pelo WhatsApp/Telegram pelo número (46) 98838-7204 e solicite o press kit.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/hordaheiaoficial/; https://www.youtube.com/user/hordaheia e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Héia/55. Fonte: Sangue Frio Produções.

Down Down & Dignified At The Royal Albert Hall do Status Quo tem sua resenha publicada no Rock On Stage
29/07/2020

O primeiro álbum ao vivo dos lendários ingleses do Status Quo no imponente The Royal Albert Hall em Londres foi gravado de forma acústica em uma apresentação vibrante que contou com 21 dos muitos clássicos registrados pela banda ao longo de suas cinco décadas de história, que recebeu o nome de Down Down & Dignified At The Royal Albert Hall.
Confira na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage mais detalhes deste lançamento da Shinigami Records no Brasil em parceria com a Ear Music e a Sound City Records no seguinte link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/status-quo-down-down-and-dignified-at-the-royal-albert-hall.htm​.

Lollapalooza Brasil: Paul McCartney está no line-up de edição virtual
29/07/2020 - Por Bruce William, Fonte: José Norberto Flesch

O jornalista José Norberto Flesch disse, em vídeo, que a edição de 2020 do Lolappalooza Brasil será virtual, e terá em seu line-up ninguém menos que Paul McCartney. Flesch diz ainda, que não sabe o que vai acontecer com os ingressos e também não sabe se Paul será o headliner - o que é muito provável, como diz o próprio jornalista, "quem pode ser mais importante que Paul McCartney?"

Ihsahn sugere que novo disco de Taylor Swift traz capa copiada de seu single
29/07/2020 - Por Igor Miranda

Ihsahn, conhecido por seu trabalho como frontman do Emperor, publicou nas redes sociais uma provocação destinada a Taylor Swift. O músico de black metal deu a entender que a cantora pop copiou a capa de seu single "Stridig", lançado ainda em 2019, para a arte do novo álbum dela, "Folklore, divulgado na última sexta-feira (24). Link: https://www.instagram.com/p/CDExVRsF_Fn/?utm_source=ig_embed.
O cenário é realmente semelhante, ainda que apresente uma imagem relativamente genérica no segmento do black metal: árvores em meio a uma floresta, com tratamento da foto em preto e branco. A capa de Taylor Swift se diferencia por trazer a cantora em meio àquele ambiente bucólico.
A similaridade entre as capas foi apontada, inicialmente, pelo artista David Thierree, que fez a capa de Ihsahn. "Bem, pessoal, não sou o único a achar que o novo visual de Taylor Swift é bem metal... bem próximo da arte que fiz para Ihsahn. Eu poderia ter feito para ela, provavelmente por um preço mais barato do ela realmente pagou", disse o designer. Ihsahn compartilhou a postagem do artista e complementou: "Então, alguém aí já conferiu o novo álbum de Taylor Swift? Pessoalmente, gostei do design".

Charlie Brown Jr.: música da banda confirmada na trilha sonora de "Tony Hawk"
29/07/2020 - Por Mateus Ribeiro
 
A franquia "Tony Hawk Pro Skater" fez a alegria de muitos gamers no final da década de 1990 e início dos anos 2000. Além de proporcionar ao jogador a oportunidade de fazer manobras radicais em cima de um skate, os jogos da franquia chamavam a atenção pela trilha sonora, algo inovador para a época. Enquanto se jogava, era possível ouvir bandas como DEAD KENNEDYS, RAGE AGAINST THE MACHINE, PAPA ROACH e ANTHRAX, entre outras.
Pois bem, o tempo passou, os jogos e consoles foram ficando mais modernos. O clássico "Tony Hawk" não ficou de fora e ganhou uma versão melhorada, chamada "Tony Hawk Pro Skater 1 + 2". O jogo ainda não tem data de lançamento, mas assim que foi anunciado, muitos internautas começaram a pedir que uma música do grupo brasileiro Charlie Brown Jr. fosse incluída na trilha sonora, como uma forma de homenagear o vocalista Chorão, que sempre gostou muito de skate e faleceu em 2013.
A pressão deu certo. Nesta terça-feira (28 de julho), a Activision (distribuidora do jogo) anunciou que a música "Confisco" fará parte da trilha do game. Além do clássico do grupo brasileiro, o tracklist do game traz músicas de edições passadas e outras inéditas. A música "Confisco" é a faixa de abertura de "Preço Curto... Prazo Longo", segundo disco de estúdio da banda, lançado em março de 1999.
A banda se manifestou através de suas redes sociais - "É isso mesmo, Família! O CBJR estará presente no novo jogo de Tony Hawk! Confisco estará presente na trilha sonora de Tony Hawk Pro Skater 1+2 e vai deixar suas noites viradas jogando ainda mais barulhentas! A pré-venda do jogo já está disponível para Playstation 4, Xbox One e Nintendo Switch! Garanta o seu!". FONTE: Actvision.

Korn divulga cover de música escrita por artista country
29/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda KORN divulgou nesta terça-feira (28 de julho) o cover de "The Devil Went Down To Georgia", escrita por Charlie Daniels, artista country falecido no último dia 6 de julho. A versão gravada pelo KORN foi divulgada exclusivamente no BandCamp e conta com a participação do rapper YelaWolf. Os valores arrecadados com os downloads serão destinados à Awakening Youth, entidade sem fins lucrativos que ajuda jovens que não possuem contato regular com pai ou mãe, por conta de divórcio, problemas com vícios ou até mesmo a morte de um deles. Confira a versão feita pela banda no link a seguir: https://kornofficial.bandcamp.com/track/the-devil-went-down-to-georgia-cover-song.
A versão original da música "The Devil Went Down To Georgia" foi lançada em 1979. FONTE: Blabbermouth.

Papa Roach libera vídeo ao vivo de "Between Angels & Insects"
29/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda PAPA ROACH divulgou nesta terça-feira (28 de julho) vídeo da música "Between Angels & Insects" ao vivo. A gravação foi realizada durante o "Infest In- Studio", transmitido ao vivo dia 20 de junho. O evento contou com a banda apresentando o seu bem sucedido álbum "Infest" na íntegra - https://www.youtube.com/watch?v=aGWICWVjyy0. "Infest" é o segundo disco do PAPA ROACH e foi lançado dia 25 de abril de 2000. O trabalho apresenta alguns dos maiores sucessos da banda, como "Blood Brothers", "Between Angels & Insects", "Broken Home" e "Last Resort".

Motörhead lança linha de produtos em parceria com a WWE
29/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda MOTÖRHEAD acabou em 2015, após a morte de seu líder Lemmy Killmister. Porém, o legado do grupo será eterno, e pelo visto, a venda de merchandising também.
A mais nova empreitada é uma linha de produtos lançada em parceria com a WWE (World Wrestling Entertainment). A linha incluiu camisetas, moletons e até mesmo um disco de vinil, intitulado "Evolution of the Game". O disco tem este nome porque o MOTÖRHEAD escreveu algumas músicas que serviram como tema de entrada do lutador Triple H, conhecido como "The Game" e um dos líderes da facção Evolution. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=FM2WB0AyAjA.
Vale lembrar que Lemmy Kilmister e Paul Michael Lavesque (nome completo de Triple H) eram muito amigos e entre outras coisas, o lutador chegou até mesmo a fazer um pronunciamento no funeral de Lemmy.

Ace Frehley: guitarrista divulga cover de "Space Truckin'", do Deep Purple
29/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O guitarrista Ace Frehley, conhecido pelo seu trabalho junto ao KISS, divulgou nesta terça-feira (28 de julho) um cover para a música "Space Truckin´", originalmente gravada pelo DEEP PURPLE. A música já está disponível nas plataformas digitais e no canal do músico no Youtube - https://www.youtube.com/watch?v=q-ZjyXuDpHc.
A versão é faixa de "Origins Vol.2", álbum de covers que será lançado dia 18 de setembro. Confira a seguir o tracklist do próximo trabalho do guitarrista: "Good Times Bad Times" (LED ZEPPELIN); "Never In My Life" (MOUNTAIN); "Space Truckin´" (DEEP PURPLE); "I´m Down" (BEATLES); "Jumpin´ Jack Flash" (ROLLING STONES); "Politician" (CREAM); "Lola" (THE KINKS); "30 Days In The Hole" (HUMBLE PIE); "Manic Depression" (THE JIMI HENDRIX EXPERIENCE);
"Kicks" (PAUL REVERE & THE RAIDERS); "We Gotta Get Out of This Place" (THE ANIMALS) e "She" (KISS).
FONTE: Blabbermouth.

Megadeth: Kiko Loureiro diz que é divertido tocar os sucessos da banda
29/07/2020 - Por Mateus Ribeiro
 
O guitarrista brasileiro Kiko Loureiro, da banda MEGADETH, concedeu entrevista ao site francês Loud TV. O músico falou sobre a química com seus parceiros de banda em cima do palco.
"Dave [Mustaine, guitarrista e vocalista] é como um ícone; ele é uma lenda. E [David] Ellefson [baixista] também está lá - os dois, membros originais da banda têm esse poder da imagem, o poder da presença, o poder do estilo - tocar e cantar. Então, de certa forma, é mais fácil para mim, e acho que posso dizer o mesmo de Dirk [Verbeuren, baterista], que nos sentimos muito bem, para estar onde queremos estar e oferecer também um show cheio de energia tocando essas músicas incríveis", disse o guitarrista, que gravou o mais recente disco da banda, "Dystopia", lançado em 2016.
Kiko também contou como é tocar os grandes sucessos da banda ao vivo. "Tocamos as músicas de 'Dystopia', mas também as músicas do catálogo, que são os maiores sucessos. Então é divertido. É legal. É divertido tocar essas músicas. Como fã, e como membro da banda, é sempre divertido. Então, toda noite, é uma sensação muito boa subir no palco e tocar essas músicas (...) É por isso que você vê uma boa energia e um bom sentimento entre nós no palco", completou. O próximo álbum do estúdio do MEGADETH, que será o décimo sexto da discografia da banda, ainda não tem data de lançamento definida. FONTE: Blabbermouth.

Alex Kapranos & Clara Luciani compartilham cover de Nancy Sinatra & Lee Hazelwood, ‘Summer Wine’
29/07/2020

Alex Kapranos, do Franz Ferdinand, e a cantora francesa Clara Luciani se uniram em um cover de “Summer Wine” de Nancy Sinatra & Lee Hazelwood. Cantada em inglês e francês, foi gravada e mixada no estúdio de Alex na Escócia e no estúdio de Zdar (Motorbass) em Paris, a música é acompanhada por um vídeo charmoso dirigido por Ryder The Eagle. Assista ao vídeo  https://www.youtube.com/watch?v=ZkgX6pVAX2U e ouça a faixa:http://smarturl.it/SummerWineStrm.
Ao falar sobre a música e o vídeo, Alex disse: "Em outubro, Clara me chamou para me juntar a ela no palco Olympia em Paris, onde nós cantamos ‘Summer Wine’ pela primeira vez juntos. Ambos somos grandes fãs de Lee e Nancy, e adoramos a interação que a canção permite. Clara traduziu o refrão para francês, e a performance é bilíngue, que se encaixa bem com a música.
Quando a quarentena começou, nós decidimos gravá-la - mais para nós que para qualquer outra coisa. Queríamos criar uma atmosfera de um mundo imaginário longe do confinamento que estávamos vivendo. Não que estivéssemos infelizes, mas a imaginação é o maior meio de escape e aventura. Foi gravada na minha casa na Escócia e mixada por nossos amigos Antonie e Pierre no estúdio em Paris. Quando tocamos para os nossos selos eles sugeriram um lançamento, então aí está.
Adorei me apresentar com Clara - ela tem uma voz tão naturalmente bela e uma perspectiva nova. Depois que a quarentena aliviou, nós nos juntamos para filmar o vídeo com nossos amigos Adrien, Leo, Fiona e Hugo. Eu amei as ideias que eles tiveram, que se encaixam na atmosfera da música e refletem nosso... bem, nosso amor por Karaoke!"
Alex Kapranos é o vocalista da banda Franz Ferdinand que lançou cinco álbuns de estúdio na Domino Recordings desde seu debut homônimo em 2004. Eles ganharam o prêmio Mercury, alguns Brits, um Ivor Novello, MTV awards, indicações ao Grammy, etc. Clara Luciani lançou em 2018 seu aclamado disco Sainte-Victoire, certificado em platina duas vezes e ganhou o prêmio de artista feminina do ano no Victoires De La Musique de 2020, o equivalente francês ao Grammy ou Brits.
Site: www.dominomusic.com. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

NervoChaos: "A Blast From The Past" #14 traz imagens da primeira tour da banda pelo México em 2012
29/07/2020

O décimo quarto episódio da série “A Blast From The Past”, traz imagens do NervoChaos em sua primeira turnê pelo México, no ano de 2012. Este episódio mostra a banda degustando a típica culinária mexicana. A formação era a mesma que gravou o quinto álbum da banda, “To The Death”(2012), com Guiller Cruz (vocal e guitarra), Quinho Parisi (guitarra), Felipe Freitas (baixo) e Edu Lane (bateria). Assista: https://youtu.be/hK8tu0J9VEc.
A série “A Blast From The Past” têm mostrado semanalmente, parte do acervo pessoal da banda com material do passado contendo shows, bastidores, imagens na estrada, momentos engraçados, e muito mais. O NervoChaos está em estúdio gravando seu novo álbum, o nono da carreira. A formação da banda traz Woesley Johann (Guitarra), Luiz “Quinho” Parisi (Guitarra), Pedro Lemes (Baixo) e Edu Lane (bateria). Em breve será anunciado o nome do novo vocalista.
Através das redes sociais da banda, você também pode acompanhar ‘Reports From The Studio’, com vídeos do processo de gravação do novo trabalho, que será lançado em 2021, quando a banda completa 25 anos ininterruptos. Links: www.nervochaos.net; www.hammerheart.com; www.tumbaproductions.com.br; www.ehrlund.se e www.lpmetalpress.com.br.

Alex Albino lança EP de estreia Mercúrio, que foi gravado e em Nashville, nos Estados Unidos
29/07/2020

O registro de cinco faixas foi feito no mesmo estúdio em que o Alabama Shakes concebeu o aclamado Boys & Girls. Mercúrio é um planeta de extremos, oscila entre a intensidade de temperaturas ferventes e congelantes. Por sua órbita excêntrica, única, ele acabou virando também o nome do EP de estreia de Alex Albino. O cantor e compositor paulista gostava da sonoridade da palavra, mas percebeu que significados do termo tinham a ver com a sua personalidade artística também. Gravado em Nashville, nos Estados Unidos, no mesmo estúdio onde o grupo Alabama Shakes registrou o aclamado disco Boys & Girls (2012), Mercúrio - o EP - acaba de chegar aos aplicativos de streaming (ouça https://ditto.fm/mercurio).
Com participação de músicos experientes, alguns que trabalharam ao lado de nomes como Dolly Parton, Kesha, MGMT, entre outros, o EP condensa sons analógicos e constrói paisagens sonoras ao longo das suas cinco faixas. “É como uma dose concentrada das sonoridades que compõem meu lado mais íntimo”, explica Alex Albino. Co-produzido pelo próprio artista ao lado de Billy Bennett, no estúdio The Bomb Shelter, o EP se desenvolve por um flexível conjunto de influências - de soul a western music. “De forma sutil, demos uma representação de vários estilos musicais que conversam, seja pela estética visual ou sonora”, conta.
Composto por três faixas em inglês e duas em português, o EP Mercúrio levou o cantor e compositor paulista ao clima temperado do estado do Tennessee. A jornada de gravação foi registrada em um documentário (assista https://www.youtube.com/watch?v=9COCWu8bRLg). "Desde a escolha do estúdio, do produtor, do Adam Ayan, que masterizou (ele já masterizou Paul McCartney, Lana Del Rey, por exemplo), até as sonoridades analógicas, fiz tudo pensando na música como ponto de partida”, explica sobre o fator que ligou todas as trajetórias cruzadas no EP.
Além das criações sonoras, o projeto já rendeu duas produções audiovisuais: “AA Song” e “Casmurro”. O primeiro videoclipe, inclusive, foi vencedor em duas categorias do Latin American Music Video Festival e foi exibido no Tokyo Lift-Off Film Festival. As músicas “Mr. Time”, “Vá Dizer” e “Lion’s Heart” completam a tracklist. Ouça Mercúrio https://ditto.fm/mercurio.
Ficha técnica:
Produzido por Alex Albino e Billy Bennett. Gravação e Engenharia de áudio por Billy Bennett no The Bomb Shelter Studio, Nashville
Mixado por Billy Bennett no The Bomb Shelter Studio, Nashville. Masterizado por Adam Ayan no Gateway Mastering Studios, Portland
Preparação vocal: Blacy Gulfier.
Letra e música: AA Song - Alex Albino, Saullo; Casmurro - Alex Albino; Mr. Time - Alex Albino, Saullo; Vá Dizer - Alex Albino; Lion’s Heart - Alex Albino.
Alex Albino: Voz, backing vocal, violão, guitarra, percussão; Kai Welch: Órgão, piano, trompete, acordeon; Jon Estes: Baixo, guitarra, pedal steel, piano, omnichord, guitarra barítona, percussão; Dave Racine: Bateria; Jennifer Kummer: Trompa; Josh Scalf: Trombone e Billy Bennett: Backing vocal, percussão.
Produção Executiva e booking: Beatrice Tanaka. Apoio: Romildo Contelli, Debora Santos
Capa
Concepção da capa: Guilherme Nabhan e Alex Albino. Design gráfico: Louise W. Freshel. Fotografia: Guilherme Nabhan.
Assessoria de Imprensa: Trovoa Comunicação - Carol Pascoal e Leo Ferreri.

Sinaya participa do ForCaos online Fest que acontece nesta quinta e sexta-feira
29/07/2020

Na quinta (30) e sexta (31), acontece a edição online do tradicional festival ForCaos. Para esta primeira edição online o festival contará com as bandas SINAYA, Desalmado, Manger Cadavre?, Rematte, In No Sense, AnkerkeriA, Thrunda, Bull Control, Arcádia, Corja-Ce, Banda Lavage, D’inci, Lixorgânico, Pastel De Miolos, Obskure, Callamity, Hellhoundz, Inherence, Netuno Doom, Hatefulmurder, Paradise in Flames, Basttardz, Italo Azevedo, Banda Lemori, Pandemmy, Escrotos, Matakabra, Siege of Hate (S.O.H.), Réu Podre, Kamala, Scariotz, Terror Fetus, Crashkill, Caroá Jam, Realidade Encoberta, Apokrisis, Old Lamp, e Godhound.
Confira a mensagem onde a vocalista da Sinaya, Mylena Mônaco convida a galera para acompanhar o festival: https://www.facebook.com/sinayaofficial/videos/1527065287473349/.
Para acompanhar o festival, se inscreva no canal do ForCaos onde ele será transmitido: https://www.youtube.com/user/ForcaosTV/videos.
As pessoas que estiverem assistido poderão fazer doações para as bandas, por esse link: https://apoia.se/forcaos2020.
Todo valor arrecadado será convertido para as bandas participantes. Segundo o organizador e produtor executivo Amaudson Ximenes, na edição deste ano, cada banda terá até 15 minutos para se apresentar. Este modelo virtual permitiu que o festival aumentasse o número de participantes afim de preencher os dois dias de evento online.
O ForCaos sempre foi um festival gratuito, salvo algumas raras exceções em que houve cobrança de um valor simbólico devido a ausência de patrocínio ou apoio público. A luta para realizar o festival anualmente é notória e, por conta disso, o festival ganhou ainda mais o respeito do público nos quatro cantos do Brasil. Hoje, praticamente todas as regiões conhecem o ForCaos e compreendem sua importância na manutenção da cultura underground cearense há mais de 20 anos. Com a diminuição gradual do apoio público na realização das últimas edições do festival, o mesmo passou a utilizar, em 2019, a ferramenta do Apoia.se como uma forma de conseguir um pouco de retorno financeiro, no qual é destinado exclusivamente para as bandas e para os profission ais envo lvidos na realização do evento em si. Em 2020 será o segundo ano em que ForCaos usará novamente a ferramenta. “Todo o valor arrecado pelos doadores será destinado exclusivamente para as bandas, ajudando a amenizar os gastos que elas vão ter na gravação e produção das músicas que serão exibidas no festival”, conta Amaudson Ximenes, presidente da Associação Cultural Cearense do Rock.
A formação da Sinaya traz Mylena Mônaco (vocais e guitarra), Douglas Prado (guitarra, ex-Claustrofobia), Eric Akune (baixo) e Janaína Melo (bateria). Acompanhe a Sinaya em seus canais oficiais: www.facebook.com/sinayaofficial; www.instagram.com/sinayaofficial/; www.youtube.com/user/sinayathrash e www.sinayaofficial.com.

Behavior divulga vídeo ‘rehearsal’ para música “Death Metal Force”, assista!
29/07/2020

Os baianos do BEHAVIOR seguem extremamente ativos nas redes sociais e mesmo trabalhando pesado na divulgação do atual single “Necrophagic Necrophilia” e na gravação e produção de deu vindouro álbum, continuam promovendo seus antigos lançamentos.
Desta vez, “Morbid Obsession” entrou em destaque, pois a banda divulgou um vídeo ‘rehearsal’ para música “Death Metal Force”, filmado, editado e produzido por Joaquim Fauro da Against The Media, assista agora: https://youtu.be/PyHRYMe54G8.
Inscreva-se no canal oficial da banda, ative o sininho e fique por dentro de todas as suas novidades: https://www.youtube.com/channel/UCdTNLevIebzzWxakfFyQtaA.
Como supracitado, o BEHAVIOR segue divulgando o atual single “Necrophagic Necrophilia”, que foi lançado ao lado do bônus track “Desire To Kill” nas principais plataformas de streaming do mundo, ouça agora:
Spotify: https://open.spotify.com/album/6Dxcc1NPEhO6j3q9E62Gwg
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/156351212
iTunes: https://music.apple.com/br/artist/behavior/14085500
YouTube Music: https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_mAmV4dO3B9Nq-0bDfEGZvCqAWgGA1k4oo
Napster: https://us.napster.com/artist/behavior/album/necrophagic-necrophilia
Yandex Music: https://music.yandex.com/artist/8217919
Assista ao videoclipe: https://youtu.be/VhrBbHhYFYA. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/BehaviorOfficial; https://www.youtube.com/channel/UCdTNLevIebzzWxakfFyQtaA; https://instagram.com/behaviordm e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/BEHAVIOR/78. Fonte: Sangue Frio Produções.

The Cross anuncia desligamento do baixista Mario Baqueiro
29/07/2020

Em meio aos trabalhos de divulgação do atual single, “Unnatural”, e gravação do vindouro álbum, os baianos do THE CROSS acabam de divulgar que passarão por mudanças em seu line up. A banda anunciou, em suas redes sociais, o desligamento do baixista Mario Baqueiro: “O THE CROSS agradece os 5 anos dedicados aos nossos trabalhos, à sua amizade e irmandade. Desejamos tudo de melhor e todo sucesso do mundo em suas novas empreitadas. Stay Doom” - Completa a nota - leia na íntegra aqui: https://bit.ly/3073QgZ.
Como supracitado, o grupo segue trabalhando na promoção do single “Unnatural”, que foi lançado nas principais plataformas de streaming e download do mundo, podendo ser encontrado acessando os links abaixo:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7r351kBUOUUsUE8RcPJl5Z
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/152898732
YouTube Music: https://music.youtube.com/watch?v=8ndud2HesaI&feature=share
iTunes: https://music.apple.com/br/album/unnatural-ep/1517074231
Amazon Music: https://music.amazon.com.br/albums/B089QZ1W2J
Tidal: https://listen.tidal.com/album/144002343
Amazon: https://amzn.to/30tB2A7
Google Play: https://bit.ly/THE_CROSS_Unnatural
Assista ao lyric vídeo aqui: https://youtu.be/8ndud2HesaI. Confira também na íntegra o DVD “Live - Endless Fall”, lançado recentemente: https://youtu.be/fpn5Gvrj8t8.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thecrossdoom/; https://www.youtube.com/channel/UCAQmIpSnteUj6HDItI1oE_w; https://thecross.bandcamp.com/; https://soundcloud.com/the-cross-doom-metal e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/THECROSS/69. Fonte: Sangue Frio Produções.

Clássico de Elvis completa 60 anos com homenagem de Jair Bloch e Marcão, guitarrista do Charlie Brown Jr
29/07/2020

"It´s Now or Never" ganha versão comemorativa em Punk Rock com Yohan Kisser, Bento Mello e Valter Gomes. Um dos maiores clássicos do Rei do Rock está completando 60 anos neste mês. Para celebrar a importante marca, Jair Bloch, uma das novas apostas do gênero, reuniu um timaço de músicos e criou uma versão exclusiva em punk rock de um dos maiores hinos do Rock, "It's Now or Never", que estará disponível no Youtube e em todos os apps de música nesta sexta-feira (31).
Ao lado de nomes como Marcão Britto, guitarrista icônico da banda Charlie Brown Jr., Yohan Kisser (Kisser Clan e Sioux 66), Bento Mello (Sioux 66), Valter Gomes e as benções da família Presley, que autorizou o cantor a regravar o clássico do Rei após dois anos de tentativas, Jair apresenta uma versão hardcore de um dos maiores hits de todos os tempos.
"Queria fazer algo que ninguém no planeta tivesse feito ou sequer imaginado. Uma versão meio Punk Rock e meio Hardcore do Elvis, pois ele foi reconhecido por ser um músico inovador e transgressor, no bom sentido. Uma projeção do que seria o Rei do Rock atualmente", explicou.
Além da dificuldade de construir uma nova identidade à música "It's Now or Never", Bloch também enfrentou um processo complicado para conseguir gravá-la e publicá-la. A canção, famosa na voz de Elvis, é uma versão da canção italiana denominada "O Sole Mio", composta por Eduardo Di Capuo, Alfredo Mazzuchi e Giovanni Capurro, no longínquo ano de 1898. "Foi preciso pedir autorização aos herdeiros de Aaron Schroeder, autor da música em inglês, e à terceira geração dos compositores italianos. Isto custou tempo e dinheiro, mas as respostas foram todas positivas", destacou o cantor.
Com a ideia de conectar o legado do rei com o público mais jovem, por meio de uma sonoridade mais moderna, "It´s Now or Never" é a segunda de três canções que ganharão releitura, e primeira delas, "Suspicious Minds", surpreendeu até Mark James, compositor original da música. A versão é também um tributo ao aniversário de 50 anos da imortal canção. Além de "Suspicious Minds', o cantor ainda conseguiu as autorizações de "Love Me Tender" e "It´s Now or Never". As canções fazem parte do EP "Elvis 2020", que deve ser lançado por completo no final de agosto.

Diabo Verde: revela como foi a entrada de Fábio “Bolinha” Barreto no baixo da banda
29/07/2020

O ano de 2019 foi peça fundamental para a reestruturação da banda Diabo Verde e toda a construção do disco, Losar, pois dois grandes músicos do cenário nacional, com bagagens e histórias de relevâncias dentro da música, adentraram no núcleo criativo e ajudaram a banda a criar um registro conceitual e de uma qualidade ímpar.
Um dos novos integrantes dessa atual formação, Fábio “Bolinha” Barreto, que sempre foi guitarrista de origem, aceitou o convite da banda e assumiu o desafio de ser o baixista do Diabo Verde. As músicas do disco, “Losar”, já estavam todas compostas quando entrou no grupo, porém, isso não impediu com que Fábio contribuísse com ideias e arranjos de baixo para as músicas do registro.
Sua entrada na banda se deu através de anúncios que Fábio viu sendo divulgadas nas redes sociais do Diabo Verde, que estavam a procura de um baixista e chamou a atenção do músico. O mesmo entrou em contato com o vocalista, Paulinho “Coruja”, e se ofereceu para testes que de imediato foi aceito.
Fábio não esconde o orgulho em estar presente no Diabo Verde: “Para mim é um sentimento de prazer e orgulho, pois sou amigo dos caras de longa data, e isso, permite uma afinidade musical e pessoal, pois não existe aquele receio de estar em uma banda nova com pessoas que não conheço e sentir certo desconforto em apresentar minhas ideias. Já entro com intimidade musical e pessoa, pois conheço eles, conheço o trabalho deles e sei exatamente como é a sonoridade da banda, nessa pegada, as coisas fluem com mais naturalidade”.
A banda Diabo Verde aguarda com ansiedade o fim do isolamento social, para que possa finalmente fechar datas e shows ao redor do país. A maior vontade da banda nos dias atuais, é poder subir nos palcos e fazer o que mais gostam, Hardcore pesado, preciso e direto. Escute o álbum Losar: https://open.spotify.com/album/2aMc7rPWTI7GcwMdZsZi4m?si=dzXg2F9vTyaMG13ZsZWU9w.
Diabo Verde: Paulinho Coruja - vocal; Fellipe Madureira - guitarra; Leandro Nô - bateria; Fábio "bolinha" Barreto - Baixo. Links: http://www.bandadiaboverde.com.br; https://web.facebook.com/BandaDiaboVerde/; https://www.instagram.com/bandadiaboverde/ e https://www.youtube.com/user/bandadiaboverde.

Monday Riders: disponibiliza teaser de novo videoclipe em tributo para, “House of the Rising Sun”
29/07/2020

A banda Monday Riders, acaba de disponibilizar em seu Instagram uma informação em vídeo, que revela a produção de um novo videoclipe, porém, o material será elaborado em animação e será um tributo para uma música conhecida mundialmente. O vídeo em questão, apresenta pequenas partes do clipe oficial para, “House of the Rising Sun”, que originalmente foi composta e gravado pelo “The Animals” e agora receberá uma versão autêntica e original do Monday Riders. Confira o vídeo: https://www.instagram.com/p/CDKpqjBJLiy/.
O vídeo oficial será lançado dia 17 de agosto no canal de YouTube da banda. Fique antenado nas redes sociais da banda e não perca todas as novidades que cercam o grande grupo de Hard Rock brasileiro.
Monday Riders: Jairo Resenrods - vocal; Marcos de Sensi - guitarra; Wagner Felix - baixo; Paulo Meneses - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/mondayriderspage; YouTube: https://www.youtube.com/user/mondayriders; Instagram: https://www.instagram.com/mondayriders/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monday-riders/.

Ossos Cruzados: realiza apresentação ao vivo no facebook da “Casa de Cultura Butantã”, nesta quinta-feira 30
29/07/2020

Nesta quinta-feira, o Ossos Cruzados se apresenta ao vivo em live direcionado para usuários do Facebook em evento organizado pela “Casa de Cultura Butantã”. A banda irá tocar músicas de seus dois álbuns, Espectrofobia e Miolos, para os fãs que estão com saudades e sedentos por uma oportunidade de assistir ao Ossos Cruzados ao vivo. A live terá início pontualmente às 20hora e você assiste pelo link: https://web.facebook.com/ccbutanta.
Formação: André Honorato - Vocal; Hebberty Taurus - Guitarra; José Otávio - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandaossoscruzados/; Instagram: https://www.instagram.com/bandaossoscruzados e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCv03GZ6VZURpITqrwPXRBLw.

Bob do Rock libera vídeo ao vivo tocando clássico do Raimundos
29/07/2020

Enquanto trabalha na divulgação de seus dois EP’s já lançados, “A Soma e a Sobra” e “Somos”, o Bob do Rock presenteou os seus fãs com um vídeo inédito. Nele a banda está tocando o clássico do Raimundos, “Mulher de Fases”, em uma apresentação na Avenida Paulista, em São Paulo. Você pode conferir o vídeo no link: https://youtu.be/OkKVT35Ih7Q.  Recentemente a banda disponibilizou o single “O Voto” em seu canal no YouTube. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=bfbqGAhuLqk.
Formação: Alex Oliver - Voz; Daniel de Morais - Guitarra; Robson Dias - Guitarra; Fabio Vicentini - Baixo e Marcelo Cereser - Bateria. Mais informações: Facebook: https://web.facebook.com/BobdoRockBR; Instagram: https://www.instagram.com/bobdorock10/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCjJ3H9nk5QY-Uruml_miIbg/featured.

Resist anuncia título e apresenta tracklist de EP de estreia
29/07/2020

O duo goiano Resist, formado por Paulo Chiguara (baixo/vocal) e Lucas Medeiros (bateria), se encontra em estúdio trabalhando em seu EP de estreia, que será lançado muito em breve. Enquanto a data de lançamento não é oficializada, a banda apresentou o título e a tracklist do mesmo. Inicialmente programado para se chamar HIC2, o álbum teve seu nome alterado para “Existencial”, e irá contar com 4 faixas.
Tracklist: 01. Hipnose; 02. Invasivo; 03. Consciência e 04. Crise.
Recentemente a banda lançou o single “Vendado”, e seu vídeo pode ser assistido no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=zgShFamgYqU. “Vendado” também se encontra disponível para audição nas principais plataformas digitais de música. Confira: https://open.spotify.com/track/3Sl54rju2NxpErwlEN7dRl.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/resistduo; Instagram: https://www.instagram.com/resistduo/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkKQh3RWrclP7a2Vi1pfc7w.

Close Enemy anuncia Live no Instagram no dia 8 de agosto
29/07/2020

Surgida em 2019 com o intuito de apoiar todos aqueles que lutam contra a dependência química - a banda teve início em um centro de recuperação para dependentes químicos na cidade de Capão da Canoa/RS, onde Deco Santos exercia um trabalho voluntário dando aulas de música para os pacientes, dentre eles, Júnior “Barba” -, a Close Enemy anunciou aos seus fãs que no dia 8 de agosto estará realizando uma Live em seu Instagram (@close.enemy), com início às 17h. Recentemente a banda disponibilizou seu primeiro single, “The Closest Enemy” nas principais plataformas digitais de música. Confira no link: https://open.spotify.com/track/61dfAQdKxhZq4nQYMfHnU3.
Close Enemy: Deco Santos - Vocal e Júnior “Barba” - Guitarra. Mais informações: Site: https://closeenemy.wixsite.com/metal; Facebook: https://www.facebook.com/close.enemy/; Instagram: https://www.instagram.com/close.enemy/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCgOkUUhZyBIaeoqAHZrNJqg.

Soul Inside: escute o novo single, “Zeitgeist”, em diversas plataformas digitais
29/07/2020

Após um hiato de alguns anos sem material inédito, o Soul Inside lançou um novo single, “Zeitgeist”, que se encontra disponível em algumas das principais plataformas digitais de música. Você pode ouvir a canção nos seguintes links:
Spotify: https://open.spotify.com/track/6ttvqbHJAKjYh6PgipqPRT?si=bs3W6jr0RC6d1vChkgMMdA
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/153478132
Tidal: https://listen.tidal.com/album/144286685/track/144286686
Recentemente a banda disponibilizou um vídeo para a música, gravado ao vivo em um ensaio, que pode ser assistido no link: https://www.youtube.com/watch?v=-MQZtDWm2po.
Soul Inside: Ivan Massino - Vocal; Eduardo Petrini - Guitarra; Beto Siqueira- Guitarra; Luiz Melo - Baixo e Renan Seabra - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandasoulinside; Instagram: https://www.instagram.com/soul_inside_band/;  Spotify: https://open.spotify.com/artist/7iJZFL1hDImNRgFoBLKmBS e Youtube: https://www.youtube.com/user/SoulInsideOficial.

Rider: singles que estarão em novo álbum estão disponíveis nas plataformas digitais de música
29/07/2020

O Rider se encontra na reta final do processo de produção de seu novo álbum de estúdio, “Midnight Line”, que em breve terá sua data de lançamento anunciada. Enquanto isso não ocorre, a banda disponibilizou dois singles que estarão presentes em seu novo trabalho, e que se encontrão disponíveis nas principais plataformas digitais de música. Se tratam de “False Messiah” e “Iron Mask”, e podem ser ouvidas nos seguintes links: https://open.spotify.com/track/22t5hYGX4f2txgJIaBhoAY?si=sra0KH17Tvq1WrGxfNyvPw  e https://open.spotify.com/track/6g1FKAdow936aF0YvENoUV?si=k87nVsnNSXORs0T_Y4puvQ. 
Rider: Cesar Caçador - Vocal; Luke D. Couto - Guitarra; Fernando Matinandes - Guitarra e Klébio Moura - Baixo. Mais informações: https://www.facebook.com/Ridermetalband/; https://www.instagram.com/ridermetalband/ e https://www.youtube.com/channel/UC2G1JzhxMigoBFzywGJl1cg.

Metallica: Assista show old school de 1989 filmado com câmera de Lars Ulrich
28/07/2020 - Por Bruce William

O Metallica postou mais um vídeo da série "#MetallicaMondays", onde um show completo é exibido online, tanto no canal oficial da banda no youtube quanto no facebook, e desta vez trata-se da apresentação realizada no dia 23 de setembro de 1989 no Irvine Meadows Amphitheatre em Irvine, California, em registro feito pela câmera pessoal de Lars Ulrich com áudio extraído da mesa de som (e partes do áudio registrados de forma amadora na plateia). Ou como diz a nota da própria banda, "Desta vez, não espere um filmagem profissional requintada!" Confira em: https://www.youtube.com/watch?v=8NAO6C6qrBA.
De acordo com o setlist.fm, estas foram as músicas tocadas no show:
Blackened; For Whom the Bell Tolls; Welcome Home (Sanitarium); Harvester of Sorrow; The Four Horsemen; The Thing That Should Not Be; Bass Solo; Master of Puppets; Fade to Black; Seek & Destroy; ...And Justice for All.
Encore: One; Creeping Death; Guitar Solo; Battery.
Encore 2: The Wait (Killing Joke cover) (partial); Last Caress (Misfits cover); Am I Evil? (Diamond Head cover) e Whiplash.
Encore 3: Motorbreath e Breadfan.
FONTE: Blabbermouth.

Ozzy Osbourne: veja trailer de documentário que aborda suas "sete vidas"
28/07/2020 - Por Igor Miranda

Ozzy Osbourne é tema de um novo documentário produzido pelo canal de televisão A&E. A produção, intitulada "Biography: The Nine Lives Of Ozzy", ganhou um novo trailer que pode ser conferido a seguir. Produzido pela A&E e com direção de R. Greg Johnston, "Biography: The Nine Lives Of Ozzy" tem produção executiva do próprio Ozzy, junto de sua esposa e empresária Sharon e um dos filhos do casal, Jack.
O novo trailer foca nos primeiros anos de Ozzy Osbourne como artista solo, após deixar o Black Sabbath, no fim da década de 1970. Na prévia, Jack comenta: "Lembro de meu pai como o cara no sofá durante minha infância. Ele me buscava na escola às vezes, mas sempre sentia que ele estava tipo: 'O que estou fazendo? Estou aqui e não é nisso que sou bom'".
O próprio Madman complementa, dizendo que logo percebeu, após sair do Black Sabbath, que "pertencia à estrada". "Em casa, eu me sentia como um animal enjaulado", diz. Assista ao vídeo (em inglês, sem legendas) no player: https://www.youtube.com/watch?v=pX6p0Tel7Ps.
O documentário estreia na A&E internacional no dia 7 de setembro, ainda sem data divulgada para uma possível transmissão no Brasil. A ideia era exibi-lo no no festival South By Southwest, mas o evento deste ano foi cancelado em decorrência da pandemia do novo coronavírus. Ao longo do filme, há comentários não apenas de Ozzy e sua família, como, também, de pessoas que trabalharam com ele ou foram influenciadas por seu trabalho. Entre eles, estão Marilyn Manson, Post Malone, Rob Zombie, Ice-T e Jonathan Davis, além do produtor Rick Rubin.

Malvada: nova banda formada só por mulheres promete barulho no cenário nacional
28/07/2020

Criada em março de 2020, no início da pandemia no Brasil, a banda Malvada tem na sua formação integrantes com presença frequente nos palcos da noite paulistana. Com Angel Sberse (vocal), Bruna Tsuruda (guitarra), Ma Langer (baixo) e Juliana Salgado (bateria), a banda Malvada faz um Rock'n'Roll com muita personalidade e apostando em letras inteligentes em português. Fiquem atentos, as garotas prometem muitas novidades ainda esse ano!
Para saber mais sobe a Malvada, siga seus canais oficiais: www.facebook.com/malvadabanda; www.instagram.com/malvadabanda; www.youtube.com/channel/UCFaBzoi_LSL3rru6LtfxL_g e www.facebook.com/lpmetalpress/.

Corey Taylor: filho do vocalista se arrebenta andando de bicicleta, mas passa bem
28/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

Griffin Taylor, o jovem de 17 anos que é filho do vocalista Corey Taylor (SLIPKNOT, STONE SOUR), foi até seu perfil do Instagram para mostrar o resultado nada agradável de um passeio que fez com sua bicicleta, veja a imagem: https://www.instagram.com/p/CDC6k_zjjnW/?utm_source=ig_embed.
Pelo que se vê na foto postada por Griffin no último sábado (25), o rapaz fez um corte feio no rosto enquanto se divertia. Apesar do machucado um pouco assustador, ele sobreviveu, como pode ser lido na legenda da foto. Além de cair enquanto anda de bicicleta, Griffin também é o vocalista da banda VENDED. O filho de Shawn "Clown" Crahan (percussionista do SLIPKNOT), Simon Crahan, também faz parte do grupo. FONTE: Blabbermouth.

Andreas Kisser: parece que estamos retrocedendo com esta guinada à direita
28/07/2020 - Por Bruce William

Durante um chat com fãs realizado em uma página da Nuclear Blast, Andreas Kisser respondeu um fã polonês que quis saber de que maneira a atual situação política global pode ser usada como fonte de inspiração musical e lírica.
"O mundo inteiro, praticamente todo ele, está passando por esta guinada para a direita, seja lá como você queira chamar, em termos de sociedade, política e em geral. Na Polônia acontece o mesmo, acho que nos Estados Unidos e aqui no Brasil também. É realmente uma situação muito triste, porque parece que estamos retrocedendo. Houve muitos ganhos historicamente na questão dos direitos humanos e na batalha contra o racismo, o movimento das mulheres e o feminismo e tudo isso, por isso é realmente insano que estamos passando por isso de novo e mais insano que muitas pessoas ainda acreditam e realmente apoiam esse tipo de ponto de vista ou de ideologia".
Andreas prossegue: "Mas a música está aqui e o Metal salva (risos). Temos muitas coisas para conversar, e isto realmente nos inspira. Veja, nos anos oitenta, quando Ronald Reagan era o presidente dos Estados Unidos e também de direita, conservador e tal, e toda a batalha contra as drogas, que foi um fracasso completo e uma coisa completamente estúpida. Mas daí veio thrash metal e punk, que cresceu muito naqueles tempos. Dead Kennedys e até o Metallica, havia os temas políticos que inspiraram muito os músicos que produziram excelentes trabalhos, o que me inspirou a ser músico e fazer parte de uma banda. Então, acho que temos que tirar proveito de situações assim e ser um pouco mais positivos, não nos deixar abater. As notícias são realmente deprimentes - são poucas as boas notícias que ouvimos hoje em dia durante esta quarentena, então a música é uma coisa que realmente te ajuda a atravessar este período de transição em nossa vida, e vamos superar tudo. É muito difícil, mas as coisas voltarão ao normal, voltaremos a ter shows, eventos esportivos e tudo mais, talvez de um jeito diferente, não sabemos exatamente como vai ser, mas no fim das contas algo positivo - muita coisa positiva - vai brotar disto tudo".
FONTE: Blabbermouth.

Dee Snider: a arrogância de Ritchie Blackmore o fez querer ser o oposto
28/07/2020 - Por Bruce William, Fonte: KNAC

Durante conversa com a KNAC, foi perguntado a Dee Snider, do Twisted Sister, qual a primeira celebridade que ele conheceu ao vivo e o que ele aprendeu com este encontro que o ajudou no seu contato com os fãs, e ele respondeu:
"Billy Joel, e teve uma fortíssima influência sobre mim. Foi antes do Twisted atingir o topo e éramos apenas um fenômeno local, mas Billy Joel já era Billy Joel. Era uma festa, eu lembro que Ritchie Blackmore (Deep Purple, Rainbow) também estava lá. Mas ele era tão estranho, bizarro, esquisito - ele não olhava você nos olhos, balbuciava as palavras e pegava na sua mão como se fosse um peixe molhado! Já Billy Joel era simpático, tirava sarro de si mesmo e aberto para todos. Havia uma estação de rádio em Nova Iorque que pregou vários pôsteres com ele no metrô para uma campanha, e eu peguei um deles e levei pra lá pois sabia que Billy estaria presente.
Mostrei pra ele e pedi um autógrafo, ele olhou e disse 'Estou surpreso que ninguém tenha desenhado um bigode nisto, eu com certeza teria desenhado' (risos). Aquilo mexeu comigo. Eu disse pra mim mesmo 'É assim que eu quero lidar com meus fãs'. Quando Billy foi embora, o consenso geral era 'Caramba, que cara legal!', bem o oposto de quando Blackmore saiu e todos ficaram tipo 'Wow! Que idiooooota!' Desde então eu sempre quis que, ao deixar os lugares todos dissessem que eu era um cara legal. Aquela experiência me mudou para sempre". FONTE: KNAC - http://knac.com/article.as.

Ozzy Osbourne: filha mais velha lança vídeo bem sombrio
28/07/2020 - Por Wes Borges

ARO - o projeto da primogênita do príncipe das trevas - Aimee Osbourne - acaba de lançar seu novo single. "Shared something with the night". Está é a primeira música do projeto em 4 anos. A faixa foi lançada junto com um vídeo - por sinal, bem sombrio, dirigido por Jon Danovic - https://www.youtube.com/watch?v=VhbbnjtG2O4.
Em entrevista divulgada na NME, Aimee diz que escreveu a música quando estava morando em Nova York, se sentindo "sozinha e perdida". "Essa música é como uma canção de ninar, estilo My Bloody Valentine, para os atormentados no amor, com dificuldades pra dormir à noite." Se dizem que o fruto nunca cai muito longe do pé, o estilo de Osbourne é, de fato, bem soturno, e aposta em melodias e trabalhos de guitarra interessantes." Fonte: NME.

Sepultura: João Barone e Charles Gavin são os convidados da live desta quarta (29)
28/07/2020 - Por Igor Miranda

O Sepultura convidou dois importantes bateristas do rock brasileiro para a live "SepulQuarta" desta quarta-feira (29). João Barone (Paralamas do Sucesso) e Charles Gavin (Titãs, Ira!, RPM) participarão da transmissão, marcada para começar às 16h (horário de Brasília). Para assistir, basta acessar o canal do Sepultura no YouTube, no dia e horário marcados - https://www.youtube.com/sepultura. A plataforma tem recebido transmissões semanais da banda, neste mesmo formato, sempre às quartas-feiras.
Em nota, o Sepultura afirma que Barone e Gavin participarão de uma sessão de perguntas e respostas ao vivo em português, além de tocarem uma versão da música "Ratamahatta". Eloy Casagrande, baterista da banda, celebrou o convite feito aos músicos em questão. "Dois dos bateristas de rock brasileiros mais influentes de todos os tempos. Eles gravaram os singles de rock mais famosos da história sul-americana. Estamos muito honrados em tê-los aqui conosco para falar sobre sua música e carreira", disse Eloy.

Stevie Nicks lamenta nunca ter tocado com o falecido Peter Green
28/07/2020 - Por Igor Miranda

A vocalista Stevie Nicks, do Fleetwood Mac, divulgou nas redes sociais uma nota de pesar pela morte de Peter Green, guitarrista e cantor da fase inicial da banda. O músico faleceu no último sábado (25), aos 73 anos. A causa não foi revelada, mas a família informou que Green nos deixou de forma pacífica, enquanto dormia.
No início da nota, Stevie Nicks pontua: "Lamento muito por saber que Peter Green se foi. Meu maior arrependimento é nunca ter dividido o palco com ele. Quando ouvi todos os discos do Fleetwood Mac, fui tomada pela forma como ele tocava guitarra. Foi uma das razões pelas quais me empolguei ao entrar para a banda".
Peter Green deixou o Fleetwood Mac em 1970, em meio ao vício em drogas e problemas de saúde mental - ele foi diagnosticado com esquizofrenia. Stevie Nicks, por sua vez, só se juntou à banda em 1975 - ano em que o grupo realmente se tornou uma potência em fama e em produção de hits, como "Rhiannon" e, algum tempo depois, "Dreams" e "Go Your Own Way", já com o álbum "Rumours" (1977).
A nota divulgada por Stevie Nicks completa: "O legado dele viverá para sempre nos livros de história do rock and roll. Foi o começo, Peter Green's Fleetwood Mac, e eu te agradeço, Peter Green, por isso. Você mudou nossas vidas". O baterista Mick Fleetwood, que fundou o Fleetwood Mac com Peter Green, também divulgou um comunicado sobre o falecimento do antigo colega. "Peter foi o homem que fundou o Fleetwood Mac comigo, John McVie e Jeremy Spencer. Ninguém jamais se juntou à banda sem prestar reverência a Peter Green, a seu talento e ao fato de que a música deve brilhar e sempre ser entregue com paixão intransigente", afirmou.

Corey Taylor: música do primeiro disco solo será lançada nesta quarta-feira (29)
28/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O vocalista Corey Taylor (SLIPKNOT, STONE SOUR) anunciou que vai divulgar uma música de seu primeiro disco solo nesta quarta-feira (29 de julho). O anúncio foi feito no perfil oficial do músico no Twitter, na última sexta-feira (24). A postagem, curta e grossa, traz a seguinte legenda: "Vocês estão prontos? Música nova em 29 de julho", além da hashtag "CMFT", que provavelmente deve ser o título da música, uma vez que as quatro letras também aparecem na foto que foi postada.
Algumas semanas atrás, Corey já havia divulgado um pequeno vídeo da gravação de um clipe, que ao que tudo indica, é desta nova e misteriosa música, já que a sigla CMFT também pode ser vista ao fundo.
O primeiro trabalho solo do talentoso vocalista ainda não teve o nome divulgado e por enquanto, não foi revelada a data de lançamento. O último trabalho de estúdio gravado por Corey foi "We Are Not Your Kind", sexto álbum de estúdio do SLIPKNOT, lançado em agosto de 2019. FONTE: Kerrang.

Iron Maiden: vídeo raro de 1981, com futebol pré-show e ainda com Di'Anno, surge na web
28/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: BraveWords

Uma filmagem rara do Iron Maiden, datada de 1981, apareceu na internet recentemente. O registro traz a passagem da banda, com a turnê que promovia o álbum "Killers", no Concert Hall, em Toronto, no Canadá. Ao longo do registro, é possível conferir trechos do show, além de entrevistas com o baixista Steve Harris e com o então vocalista da banda, Paul Di'Anno. Eles também bateram papo com os fãs e o vídeo mostra até um pouco da partida de futebol pré-show que os músicos costumam disputar.
A apresentação aconteceu no dia 19 de junho de 1981, então, imagina-se que todo o registro seja dessa data. O show foi um dos últimos com Paul Di'Anno no Iron Maiden - ele saiu em setembro de 1981 e foi substituído por Bruce Dickinson, que já performou com a banda no mês seguinte. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=ZJWROwFMc3Y.

The Psychedelic Furs lança clipe de “Come All Ye Faithful” e a faixa pertence ao próximo disco da banda, Made Of Rain
28/07/2020

The Psychedelic Furs tem orgulho de compartilhar um novo clipe para a música "Come All Ye Faithful", do aguardado novo álbum, Made Of Rain, a ser lançado via Cooking Vinyl na sexta-feira, 31 de julho. "Come All Ye Faithful" é a quarta faixa a ser lançada, ao lado de "No-One", "Don't Believe" e "Youre Be Mine". O vídeo foi filmado inteiramente em preto e branco e dirigido por Imogen Harrison, que diz: “Foi um prazer trabalhar com uma banda de sucesso e experiência tão aclamados, e Richard confia nas minhas ideias desde o início e colaborar com ele para criar visuais para os Furs é uma honra!”. Richard Butler, do The Psychedelic Furs, disse à Rolling Stone: "'Come Ye Faithful' 'é um pouco sobre procurar redenção na fé e nas riquezas, questionando se elas têm algum valor verdadeiro e se a redenção é finalmente necessária." Assista “Come All Ye Faithful” https://www.youtube.com/watch?v=kjra4YL1IGA&feature=emb_logo.
Made Of Rain estará disponível em CD e vinil, em variantes limitadas de splatter e cores, além de formatos exclusivos e opções autografadas na Loja Oficial - https://psychfurs.lnk.to/MoRPR/thepsychedelicfurs.
De sua abertura emocionante, Made Of Rain é o clássico The Psychedelic Furs, tanto em seu som quanto em sua execução. É uma alegria os ouvir de novo, mais frescos do que nunca. Suas ideias inigualáveis ​​de arte, agressão e ambiente impulsionam a dinâmica, e sempre foi essa originalidade que os destacou. O álbum foi produzido por Richard Fortus, enquanto os trabalhos de mixagem foram realizados por Tim Palmer (David Bowie, U2, Robert Plant).
Liderado pelo vocalista e compositor Richard Butler com seu irmão Tim no baixo, The Psychedelic Furs lançaram sete discos aclamados pela crítica - The Psychedelic Furs (1980), Talk Talk Talk (1981), Forever Now (1982), Mirror Moves (1984), Midnight To Midnight (1987), Book Of Days (1989) e World Outside (1991). Eles lançaram muitos clássicos durante os anos 80 e 90, incluindo: “Sister Europe”, “Love My Way”, “The Ghost In You”, “Pretty In Pink”, “Heaven”, “Heartbreak Beat”, “All That Money Wants” e “Until She Comes”.
Nos últimos anos, o legado da banda cresceu, destacado pelo fato de terem mais de 150 milhões de streams de suas músicas em todo o mundo. A influência deles desde que chegaram ao cenário pós-punk, quatro décadas atrás, reverberou e ressoou, desde The Killers a R.E.M., Foo Fighters e Bob Dylan. Além do vocalista Richard Butler, a formação de seis músicos conta com o co-fundador Tim Butler no baixo, Mars Williams no saxofone, Rich Good na guitarra, Amanda Kramer no teclado e Paul Garisto na bateria.
Links: OFFICIAL: https://thepsychedelicfurs.com/; FACEBOOK: https://www.facebook.com/psychedelicfurs/; TWITTER: https://twitter.com/pfurs e INSTAGRAM: https://www.instagram.com/pfurs/.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

The Velvicks lança EP de estreia e Run revisita a essência do rock, mas com uma assinatura contemporânea
28/07/2020

Depois de mais de dois anos desenvolvendo sua marca distintiva no rock e tocando em locais como Rough Trade, National Sawdust, Surf Lodge e Gramercy Theatre em Nova York, bem como turnês nacionais por todo o país, The Velvicks finalmente lançou seu EP de estreia RUN. Ouça RUN https://linktr.ee/thevelvicks.
RUN foi gravado pela própria banda, acentuando o som cru de garagem, que presta homenagem aos anos 70 e 90 com composições energéticas e ganchos de hard rock. A banda recusou quatro propostas de gravadoras. Sua similaridade com bandas icônicas como Queens Of The Stone Age e The Strokes ressoam como um som familiar, mas completamente novo. Produzido e mixado por Max Low e Joe Ulmer, RUN revisita a essência do rock, mas com uma assinatura contemporânea.
Em ritmo de quarentena, a banda, que antes costumava se reunir para compor e produzir suas músicas, se encontrou separada, cada integrante em uma casa diferente, mas com a mesma vontade de fazer música. Durante uma live realizada no Instagram do The Velvicks, o vocalista Vick Nader teve a ideia inicial do que depois se tornaria o single “LDNYC”, presente no EP- https://linktr.ee/thevelvicks. “Em uma partida de poker online com os caras da banda, acabamos tocando no assunto de gravar uma música nova a distância”, conta VIck. A criação e produção do single aconteceram de forma muito suave, com os integrantes Vick, Vinny, Apoena e Edu em harmonia. “Eles fizeram essa gravação parecer fácil”, acrescenta.
Siga The Velvicks: Website: http://www.thevelvicks.com/; Facebook: http://facebook.com/thevelvicks; Twitter: https://twitter.com/thevelvicks; Soundcloud: https://soundcloud.com/84383584257;  Instagram: https://www.instagram.com/thevelvicks/?hl=en e  YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCRgziXLkeVKVif2Pocz7hpg.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Jukebox From Hell: divulga imagens que oficializam o encerramento das gravações de guitarra para o novo álbum de estúdio
28/07/2020

Mais uma etapa importante é oficialmente encerrada e comunicada pela banda Jukebox From Hell, que atualmente se encontra em estúdio, gravando as músicas inéditas de seu terceiro disco da carreira, A Saga do Terceiro Irmão. O disco conceitual, que irá abordar em sua temática, a vida e morte de Rodrigo “Rock” Ribeiro, irmão do baixista e fundador da Jukebox, Pê Ribeiro, que veio a óbito no dia 23 de maio de 1993 em um acidente automobilistico.
Com todas as faixas escritas sobre a passagem de Rodrigo no plano carnal, a banda que já está com o processo de gravações bem adiantado, confirma que as guitarras de Rodrigo Beckman e Hector Grecco, estão devidamente gravadas e encerradas. Através de imagens retiradas no “Volt Estúdios”, é possível ver Pê Ribeiro e Rodrigo Beckman, ao lado de Ricardo Darin, responsável pelas captações e masterização do disco, “A Saga do Terceiro Irmão”.
Formação atual: Pê Ribeiro - Baixo; Rodrigo Beckman - Guitarra; Oscar Jayme - Bateria; Hector Grecco - Guitarra e Patrik Alves - Vocal. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/JukeboxFromHell/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCOCWb6BTJTBJPkhk30YOo4w e Instagram: https://www.instagram.com/jukebox_f_hell/.

Mystical Temple confirma título de novo álbum que já se encontra finalizado e masterizado
28/07/2020

Oficialmente a banda Mystical Temple, revela que o processo de gravação, produção e masterização de seu disco de estreia, está completamente encerrado, restando apenas, decidir como será elaborado o planejamento de divulgação e distribuição do material. A banda que apresenta um trabalho técnico e preciso, onde Heavy Metal, Progressive Metal e Power Metal, conotam toda a essência do grupo. O álbum que marcará a estreia do grupo no país, irá se chamar, “Where It All Began” e contará com 08 faixas inéditas.
Recentemente foi apresentado aos fãs, o primeiro single desse aguardado registro de estúdio. A música, Fear of Sleep, se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas digitais e também no canal de YouTube do grupo. Escute pelo Spotify: https://open.spotify.com/track/5RWU7QdDA9EYyNvPTofC6P?si=mqzArYkPQdiJMgvJobWBSQ e escute pelo YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=JvHciy8QSEQ.
No decorrer dos dias, os músicos do Mystical Temple, apresentarão aos fãs, detalhes acerca do disco, “Where It All Began” e tudo que foi elaborado para ser lançado ainda em 2020. Siga a banda em suas redes sociais e mantenha-se sempre atualizado com as novidades do grupo.
Mystical Temple é: Samuel Macena (guitarra e vocal); Gustavo Farias (baixo) e Victor Miranda (bateria e percussão). Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/mysticaltempleoficial; Instagram: https://www.instagram.com/mystical_temple_oficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCh3vtLtbWS-iPr-IP9CUsVA.

Injúria: estreia vídeo “playthrough” de guitarra e baixo para a música, “When It’s All Over”
28/07/2020

Os músicos do Injúria, Leonardo Pais (Guitarra/Vocal) e Lucas Miquelutti (Baixo), lançaram no último sábado (25), no canal oficial da banda no YouTube, o vídeo em modo “playthrough” para a música, “When It’s All Over”. O vídeo lançado mostra o talento, técnica e destreza de cada um dos músicos ao tocar seu instrumento. Apesar de jovens, Leo com 16 e Lucas com 15 anos, os dois possuem conhecimento, versatilidade e muita identidade na execução de suas músicas.
O Injúria é uma banda que merece sua atenção. Detentores de um talento nato, o núcleo criativo do grupo é jovem e vem se consolidando como uma força e grande revelação do Thrash Metal no Brasil. Vale a pena pesquisar, conferir e saber mais sobre o que está sendo lançado e preparado por esses caras, que logo, serão uma das grandes referências do estilo no país. Assista ao vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=XZ6XapCtvQY.
Injúria: Leonardo Pais - Vocal/Guitarra; Lucas Miquelutti - Baixo e Hernani Cunha - Bateria. Mais Informações: Facebook: https://web.facebook.com/InjuriaBand; Instagram: https://www.instagram.com/injuriametal/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC4G-vx6YrrOg8wE5nqcBXWQ.

Miasthenia libera primeiro vídeo das sessões de pré-produção de novo disco de estúdio
28/07/2020

Os fãs do Miasthenia podem aguardar ansiosamente as novidades do novo disco, pois as primeiras imagens comprovam que um disco poderoso, técnico e com a identidade da banda, está sendo preparado. Em suas redes sociais, a banda postou um vídeo da primeira sessão de bateria de Matheus Nygrom, gravando partes de seu instrumento, para o álbum que está sendo preparado pelo Miasthenia.
Os trabalhos estão sendo feitos no Texas Estúdio (Brasília), e ainda não se tem uma data oficial de seu lançamento, mas sabe-se que, o Miasthenia trabalha intensamente em suas novas composições e com certeza, prepara um dos melhores registros do Metal Extremo brasileiro. Confira o vídeo: https://www.instagram.com/p/CDATSGegS5r/.  Se preferir, veja pelo Stories da banda: https://www.instagram.com/stories/highlights/17883780655647308/.
Contato: miasthenia.horda@gmail.com. Links relacionados: www.miasthenia.com; www.facebook.com/miasthenia e https://www.instagram.com/miasthenia_band/.

Insanidade: vocalista, Lucas Tamandaré, é presença confirmada em live desta terça-feira do “Rock in BH”
28/07/2020

Nesta terça-feira, os músicos, Lucas Tamandaré, vocalista do Insanidade e Daniel, vocalista do H2Álcool, batem um papo ao vivo no Instagram, onde música, obras e trabalhos de cada um a frente de suas bandas, serão o foco total da conversa. Com iniciativa do site, Rock in BH, que criou o quadro, “Arena Independente”, vários músicos do Rock brasileiro, trocam ideias em seus Instagram com o intuito de uma banda fortalecer a outra. O bate-papo terá início pontualmente às 20horas e abaixo segue os links para você acompanhar e seguir - Instagram do Insanidade: https://www.instagram.com/insanidade_official/ e Instagram do Rock in BH: https://www.instagram.com/rockinbh_oficial/.
Insanidade: Lucas - Vocal; Éder - Guitarra; Ricardo - Baixo e Wilsner - Bateria. Mais informações: Instagram: https://instagram.com/insanidade_official?igshid=1xhg43wa44re0; YouTube:https://www.youtube.com/channel/UCaR-5faHcKZbut5WU6HCltA/featured e Spotify: https://open.spotify.com/artist/4UzURV2SiT72D2UFiH8Kpl.

Maua: é nome confirmado em coletânea, Nordeste em Chamas, que tem mais de 100 bandas nordestinas
28/07/2020

Reunindo 101 bandas brasileiras, mais especificamente do nordeste brasileiro, a compilação, “Nordeste Em Chamas”, é oficialmente lançada em versão física e em plataforma digital criada pelo “Tocaia Selo”, responsável pela organização e liberação da compilação. O registro conta com 05 bandas de Alagoas, 30 bandas da Bahia, 10 bandas do Ceará, 07 bandas do Maranhão, 07 bandas da Paraíba, 20 bandas de Pernanbuco, 09 bandas do Piauí, 05 bandas do Rio Grande do Norte e 05 bandas de Sergipe.
Um dos nomes confirmados, é do Maua, uma das principais bandas do Sergipe e que, com a faixa “Breakthrough, apresenta seu Death/Thrash preciso e agressivo, que os credenciam como um dos melhores grupos do estilo no país. O material físico pode ser adquirido diretamente pelas redes sociais do “Tocaia Selo”. https://web.facebook.com/tocaiaselo.  O material digital pode ser conferido pelo link do aplicativo: http://drivexcloud.ddns.net:8060/tocaia/album/106/tocaia-selo/nordeste-em-chamas?fbclid=IwAR1H1nspG9Od-wXFUYhRmvyR_cGKXbPoOpl69Z2Oky8bVYipO45fEwu7KzU.
Maua: João Neto - vocal; André Cabral - guitarra; Adriano Santana - guitarra; Marcel “Metal” Freitas - baixo e Afonso Ramalho - bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/mauaofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/mauaofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCNGnGYFAUX20JW9PF0l_G6w.

Drowned: estreia segundo episódio do quadro, “Quebrando Ossos”, onde os convidados são os músicos da banda, Expurgo
28/07/2020

Em sua ação de promover, fortalecer e divulgar outras bandas no canal oficial da Drowned, a renomada banda mineira de Death Metal, apresenta o segundo episódio do quadro, Quebrando Ossos”, que tem como intuito, entrevistar e absorver detalhes sobre a carreira de outros artistas do Metal Nacional. Para essa edição, outra banda mineira, o Expurgo, foi o convidado a contar detalhes do início de sua carreira, lançamentos e novidades que estão por vir. O Expurgo é oriundo de Belo Horizonte e executa músicas pesadas e calcadas no Grindcore. Confira o vídeo: https://youtu.be/cfpBhoDI8c8.
Drowned: Fernando Lima - vocal; Kerley Ribeiro - guitarra; Marcos Amorim - guitarra; Rafael Porto - guitarra; Rodrigo Nunes - baixo e Beto Loureiro - bateria. Mais informações: Site: www.drowned.com.br; Facebook: www.facebook.com/DrownedMetal; Instagram: https://www.instagram.com/drowned_band/ e YouTube: https://www.youtube.com/user/drownedmetal.

Anjos da Sombra: no dia mundial do motociclista, banda lança lyric vídeo em homenagem a todos que amam Motos
28/07/2020

O Dia Nacional do Motociclista é comemorado em 27 de julho. A data celebra todos os que, seja profissionalmente ou por hobbie, pilotam motocicletas. Conhecido popularmente como motoqueiro, o motociclista não apenas pilota motos, mas também vivencia o que é conhecido como "cultura da motocicleta". Para celebrar essa data, a banda Anjos da Sombra, que tem em sua música e integrantes, amantes e praticantes do motociclismo, lançam lyric vídeo oficial para a faixa que dá nome ao grupo, como uma forma de homenagear e manter ainda mais vivo, essa belíssima cultura e amor as Motocicletas. O vídeo pode ser conferido: https://www.youtube.com/watch?v=EyAA_TWMhjk.
Anjos da Sombra: Henrique Simões: Vocais/Baixo; Marcelo Vilardo - Guitarra/Vocais; Paulo Guedes - Guitarra/Vocais; Rick Freitas - Bateria/Vocais. Links: Facebook: https://www.facebook.com/BandaAnjosdaSombra/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCCXrFu1al_rDPmlNuDNzQiA e Instagram: https://www.instagram.com/anjosdasombra/.

Eros: disponibilizado vídeo com a 2ª parte da história da banda
28/07/2020

A veterana banda de Thrash Metal carioca Eros começou a disponibilizar vídeos onde seu vocalista e guitarrista Themys Barros, conta a trajetória da banda desde seu surgimento nos anos 80 até os dias atuais. Na segunda parte da história da banda, ele fala um pouco sobre as dificuldades dos anos 80, de algumas bandas importantes do período, sobre a sua guitarra “Luíza”, e a respeito da entrada do baixista Klayton. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=PF7wj0WklVk.
Recentemente a banda disponibilizou o Lyric Vídeo para a canção “Atomic Messenger”, que pode ser visto no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=d2RMWM2FZ54.
Eros: Themys Barros - vocal, guitarra; Raphael Marins - guitarra e Gabriel Barros - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/erostheofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQKFos3fvcMk49fKDCzpvA e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/eros/.

Zethae: álbum “Z3” será disponibilizado nas plataformas digitais de música essa semana
28/07/2020

O duo curitibano de Rock Alternativo Zethae anunciou hoje aos fãs, que o álbum “Z3”, de 2018, será disponibilizado ainda essa semana nas principais plataformas digitais de música. Nos próximos meses, mais lançamentos e novidades a respeito da banda serão anunciados.
Tracklist:  01. Lonely Gypsy; 02. Sensato; 03. Inner Duel; 04. Pine is a Beautiful Color; 05. Assim Será; 06. Eternal Nation of the Future. Bônus: 07. O Primeiro Dia do Resto de Nossas Vidas.
Recentemente a banda disponibilizou um vídeo inédito para a faixa “Killing the Monster”, que pode ser assistido no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=0LDaZmNo7dE.
Zethae: Danilo Cardozo (Voz/Plano/Guitarra/Teclados/Programações) e Julio Goss (Bateria/Programações). Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/zethae; Instagram: https://www.instagram.com/zethae/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCszxbJ-ApAJgtbAAIch1C0Q.

Inanimalia: lançado oficialmente o single “I'm the Lion” em todas as plataformas digitais de música
28/07/2020

Enquanto se prepara para o lançamento de seu novo álbum, “Intrínseco”, o Inanimalia acaba de disponibilizar em todas as plataformas digitais de música o segundo single do trabalho, intitulado “I'm the Lion”. Você pode ouvir a nova música da banda no link: https://open.spotify.com/track/511s9fuBcxfGsbEL5tkyMv?si=aKvcPOlFTJ-zHg8Z8t8RDQ. Anteriormente a banda havia lançado um Lyric Vídeo para a música, que pode ser visto no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=hvL-9pN0cdY.
Inanimalia: Alessandra Lodoli - Vocal; Victor Prado de Carlo - Guitarra; Thales Carosia - Baixo; Vagner Venâncio - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/inanimalia/; Instagram: https://www.instagram.com/inanimalia_official/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCQFvodF6lAxpbAl8h0WcsJw e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/inanimalia/.

A Drink To Death anuncia data de lançamento de single inédito, a apresenta imagens da gravação de vídeo
28/07/2020

Após apresentar a capa de seu novo single, “Hopeless Delusion”, o A Drink To Death anunciou a data oficial de lançamento do mesmo, que se encontrará disponível nas principais plataformas digitais de música a partir do dia 3 de agosto. Aproveitando o momento, também disponibilizaram um vídeo com imagens da banda em estúdio, durante a gravação do vídeo. Você pode assistir o mesmo no seguinte link: https://youtu.be/nYKsi_GWSUc.  Os singles anteriores lançados pelo A Drink To Death podem ser ouvidos no link: https://open.spotify.com/artist/4Cn7lcX3rrdSxdjtMWYYWy.
A Drink To Death: Filipe Vasconcelos - Vocal; Erick Lucas - Guitarra; Jeff Leite - Guitarra; Guilherme Marcos - Baixo e Aquiles - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/adrinktodeath/; Instagram: https://www.instagram.com/adrinktodeath/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9tsx8rA6jX4m2CSsFbXyR.

Revengin é confirmada em dois festivais internacionais que serão transmitidos nas redes sociais e YouTube
28/07/2020

Com expressão e força internacional, a banda Revengin, que atualmente trabalha na pré-produção de seu segundo álbum de estúdio, confirma a participação em dois festivais onlines que serão transmitidos nas redes sociais e no YouTube. O primeiro deles será o “Times of Plagues” do Chile, que vai ao ar dia 07 de agosto e contará com várias bandas apresentando vídeos em modo “Quarantine Sessions”. O evento poderá ser conferido pelo link: https://www.facebook.com/events/2219337141545685/.
No dia 29 de agosto, o evento “Tinkuy del Rock”, organizado no Peru, também terá a banda Revengin como presença confirmada. O evento também pode ser conferido nas redes sociais. Acesse o link abaixo e saiba mais detalhes da transmissão - https://www.facebook.com/events/680882709307020/.
O Revengin no dia 31 de julho estará liberando o lyric vídeo oficial da música, “White Lies”, primeira música inédita do vindouro novo álbum, que oficialmente será apresentada ao público. Confira o teaser já lançado do vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=hAh3j3cNViU.
Revengin: Bruna Rocha - Vocal; Thiago Contrera - Guitarra; Pedro Scarpelli - Baixo; Hugo Bhering - Bateria. Mais informações: Facebook: https://web.facebook.com/revengin; Instagram: https://www.instagram.com/revengin/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBGinua_fmvhpaSeByIkc4g.

Muqueta na Oreia recebe Barbônico nesta sexta dia 31 de julho
28/07/2020

A banda Muqueta Na Oreia segue dando voz, espaço e valorizando grandes personalidades, que fazem a diferença dentro do cenário do rock/metal durante as lives especiais em comemoração ao "Mês do Rock". Após excelente conversa com Carlos Lopes (Dorsal Atlântica) e Alírio Netto (Shaman/Queen Extravaganza), o grupo recebe Barba, do Canal Barbônico, que divulga e promove a música do underground ao mainstream com análises excepcionais no Youtube para aproximadamente 150 mil inscritos.
Este bate-papo acontece nesta sexta-feira (31/07), a partir das 20h30, com transmissão simultânea nas páginas oficiais no Instagram, Facebook e YouTube.  Até o momento, Ramires (vocal/percussão), Bruno Zito (guitarra), Cris (baixo) e Henry (bateria) já conversaram com 16 ilustres convidados. Muitas histórias interessantes tem sido contadas e compartilhadas com os fãs de rock, hardcore e heavy metal em conferências extremamente descontraídas e casos inéditos que rolam nos bastidores etc.
Essa ação do Muqueta Na Oreia tem o intuito de ainda conscientizar o público da importância em tomar todas as precauções e prevenções para se proteger do novo coronavírus Covid-19. No mês de Agosto, a banda anunciará oficialmente uma nova série de lives com outros grandes nomes da cena como Henrique Fogaça (Oitão/Masterchef), Marcos Kleine (Ultraje à Rigor/PAD), Dante Lucca (guitar tech Sepultura) e Alexandre Grunheidt (Ancesttral/Damage Inc.).
Para assistir e participar, acesse: https://www.instagram.com/muquetanaoreia; https://www.facebook.com/muquetanaoreia; http://www.youtube.com/muquetanaoreia. Fonte: Atenciosamente, - Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR.

Porto Laguna lança terceiro single acompanhado por lyric vídeo; ouça "A Culpa"
28/07/2020

O Porto Laguna lançou o single “A Culpa”. A faixa, já disponível em todas as plataformas digitais com distribuição da Ditto Music, é o terceiro single do primeiro trabalho solo de Luciano Garcia, guitarrista e compositor do CPM 22. "A Culpa" chega acompanhada por um lyric vídeo. Assista https://www.youtube.com/watch?v=rPQphcBklTI&feature=youtu.be&app=desktop. Ouça em https://ditto.fm/portolaguna-aculpa.
"Essa música foi composta em 2014 e foi uma das primeiras escritas para esse trabalho. No período de 2012 a 2017, perdi várias pessoas da minha família e ela fala da saudade, das boas lembranças e também da culpa que fica quando as pessoas que amamos vão embora. Será que poderíamos ter sido melhores, ter sido mais presentes... É sobre as dívidas, não monetárias, as do coração", conta Luciano.
"'A Culpa' é um folk, quase uma balada country, e o lap steel e mandolin tocados pelo Thiago Brisolla deram um ar nostálgico. Eu cresci ouvindo minha avó tocar bandolim, que é muito similar ao mandolin, e esse instrumento também lembra muito a minha família. Para completar tem o Pedro Pelotas, que arrebentou nos teclados e piano, e a interpretação sempre única da Kamille. Ela conhece as minhas letras e consegue passar a emoção melhor do que até eu mesmo passaria", completa.
Gravado no Estúdio Wah Wah, em São Paulo, Olympéa foi produzido por Luciano e Michel Kuaker e conta com sete faixas que passeiam pelo blues, gospel, country e o folk. Para os vocais de todas as faixas do EP, Luciano escalou a cantora Kamille Huebner.
Fonte: Distribuição Digital Ditto Music - www.dittomusic.com. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Andre Matos: Live exclusiva com produtores de “Maestro do Rock” esclarecerá todas as dúvidas sobre o documentário
27/07/2020

Nesta terça-feira, 28 de julho, às 20h, no canal oficial do YouTube do documentário “Andre Matos - Maestro do Rock”, o diretor Anderson Bellini e o produtor e jornalista Thiago Rahal Mauro pretendem esclarecer dúvidas sobre o filme. Além de responder os fãs, os produtores vão revelar duas novidades bombásticas para as próximas semanas e que devem contar com a ajuda do público. Dentre os convidados para esta Live especial estão confirmados Eco Moliterno (primo de Andre Matos) e Luis Mariutti (baixista do Shaman). Link para a Live: https://youtu.be/KvLuqRhBxdo.
O documentário teve início em 2018, quando o próprio Andre Matos autorizou o registro de entrevistas, nas quais falava sobre a vida e as várias fases de sua carreira. O filme surgiu a partir de uma longa entrevista, em que Andre falou durante mais de cinco horas sobre diversos assuntos. Com sua morte repentina em 2019, a família cedeu este material e centenas de outros arquivos pessoais para que o documentário fosse finalizado. “Maestro do Rock” será lançado em 14 de setembro de 2021, quando Andre Matos completaria 50 anos de idade. Os formatos de divulgação e distribuição do conteúdo ainda estão em negociação. Assista o trailer oficial: https://youtu.be/fzvW5g2Kasc.
O documentário conta com depoimentos de músicos como Kai Hansen (Helloween), Alex Holzwarth (Rhapsody e baterista do primeiro disco do Angra), Sascha Paeth (produtor e parceiro de Andre Matos no projeto Virgo), Rafael Bittencourt (Angra), Luis Mariutti (Shaman, ex-Angra), Hugo Mariutti (Shaman), Andre Bastos (membro fundador do Angra), Andre “Zaza” Hernandes (guitarrista da carreira solo de Andre e dos primórdios do Angra), Kiko Loureiro (ex-Angra e Megadeth), Felipe Machado (Viper), Yves Passarell (Capital Inicial, ex-Viper), entre outros.
Redes sociais de “Maestro do Rock”: YouTube: https://www.youtube.com/c/AndreMatosMaestroOfRockDocumentary; Instagram: https://www.instagram.com/andrematosdoc; Facebook: https://www.facebook.com/andrematosdoc e Twitter: https://twitter.com/AndreMatosDoc.

Tiberius Project: Hioderman Zartan revela arte de ‘Horda de Lacaios’
27/07/2020

Há tempos o artista plástico Hioderman Zartan cria artes para muitos segmentos da cena underground, como álbuns de bandas, publicações impressas, sites e blogs. Para o Tiberius projecT, colaborou várias vezes, como a concepção das capas dos álbuns ‘Dream Over’ (2007) e ‘T - projecT’ (2017) e, agora, repete a dose com a arte do próximo single ‘Horda de Lacaios’. “Quando o Dibih (N.R.: vocalista do Tiberius - projecT) me encomendou a arte, ele me falou uma visão direta de como a mensagem deveria ser expressada, a ideia fluiu muito rápido”, informa Zartan.
Em conversa com a BRAUNA MUSIC PRESS o desenhista expressou os sentimentos que introduziu na arte criada para o single. “Horda de Lacaios remete a essa fase atual, do Brasil, o desfavorecimento das minorias, a massificação do poder politiCU. Uma visão real, de como somos bombardeados por notícias…, o candidato falsário, o pobre pedinte, a morte anunciada (o caixão), as mazelas das ruas abandonadas por uma política de ‘má vizinhança’”, explica. Confira a arte: https://bit.ly/2X2r0U1.
Para conferir outros trabalhos de Hilderman Zartan, você pode acessar o seu site https://8dim.wordpress.com. “Eu criei o ‘8dim Arte & Design’ afim de apoiar de forma mais ávida o underground - criei alguns layouts e algumas capas exclusivas para bandas undergrounds”, informa e completa, “Também há artes em versão tapes. Algumas reedições de demos raras. Criei alguns logos também. E, atualmente, tenho atuado mais diagramando zines e revistas.”
A dupla Tiberius - projecT que além de Dibih Tiberius conta com o guitarrista Dennis Martins, está em processo de produção e, desta vez, é provável que uma formação completa suba aos palcos. “Neste momento, convidarei os músicos para execução do trabalho, formação fixa somente se rolar apresentações, o que não é prioridade no momento, executar músicas prontas é o de menos”, revela o vocalista.
LINKS RELACIONADOS: https://www.facebook.com/tiberiusproject; https://twitter.com/tiberiusproject; https://www.n1m.com/tiberiusproject; https://bit.ly/3fUZv5S. Fonte: Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/braunamusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Dudé e A Máfia retorna com uma Live nos estúdios Orra Meu dia 29 de agosto
27/07/2020

A banda Dudé e A Máfia retorna as atividades com uma apresentação no formato Live no dia 29 de agosto, sábado, a partir das 20hrs, numa live transmitida via redes sociais da própria banda, através do estúdio Orra Meu em São Paulo. A pandemia global do novo Coronavirus colocou em cheque, entre muitas outras coisas, as produções artísticas e executivas, incluindo também os shows de Rock. Tal fato obrigou artistas e bandas a buscarem novas alternativas para produzir e divulgar seus trabalhos encontrando mais uma vez na Internet, a ferramenta ideal para tal empreitada.
Com a banda Dudé e A Máfia não foi diferente. Na reta final da produção do seu novo álbum, a banda terminou as gravações através dos home studios de seus respectivos integrantes e, feito isso, o passo seguinte foi encarar o desafio de continuar as apresentações ao vivo de forma que não colocasse músicos e público em risco.
A solução veio através da produção de lives em estúdios que possuem equipamento de transmissão online com uma sala ampla o bastante para que os músicos mantivessem o distanciamento recomendado pela OMS. A primeira apresentação nestes moldes da banda Dudé e A Máfia acontecerá no dia 29 de agosto, sábado, a partir das 20hrs, numa live transmitida via redes sociais da própria banda, através do estúdio Orra Meu em São Paulo.
“Será um n pra gente que talvez mantenhamos mesmo após o fim da pande ”Nós nunca abandonaremos o formato de show presencial, mas essa experiência que estamos adquirindo nos permitirá, entre outras possibilidades, transmitir nossas apresentações pro mundo inteiro e com qualidade”, diz o vocalista Dudé. “Só o futuro dirá o que está por vir, mas deixando uma coisa muito clara: o Rock And Roll não pode parar”, completou Dudé. Assista Dudé e a Máfia no Estúdio Showlivre: https://youtu.be/xAqvZlVFias.
Links relacionados: https://www.facebook.com/dudeeamafia; https://www.instagram.com/dudeeamafia/ e https://www.youtube.com/user/dudeeamafia.

Sixty-Nine Crash: videoclipe de “All Lies Are True” é lançado
27/07/2020

Sendo o encerramento de "Postcards From The Black Sun" (2018), segundo lançado pela banda carioca Sixty Nine Crash, a faixa “All Lies Are True” brinda os ouvinte com uma atmosfera animada e um refrão icônico e de fácil assimilação, pronto a ser cantado mesmo após uma audição despretensiosa. Não por menos a faixa foi escolhida para ganhar uma versão em videoclipe, e mesmo sendo produzido nos atuais tempos de pandemia ainda sim conseguiu converter a energia presente na música para o formato áudio visual, ganhando assim uma versão descontraída e animada condizente com a alma Hard Rock, além da presença de vários amigos e parceiros da banda.
O vídeo funciona também como um preparatório para o fechamento do ciclo de “Postcards From The Black Sun” e abre caminho para uma próxima etapa na carreira do Sixty Nine Crash. “All Lies Are True (Quarentine Video)” pode ser conferido no link: https://www.youtube.com/watch?v=OVr_wx-C9Hw.
Sixty Nine Crash é  Jay Roxx - vocal; Alexandre Novaes - guitarra; Jedah Kineas - baixo e Renato Larsen - bateria. Contatos: Facebook: www.facebook.com/69crash; Instagram: @sixtyninecrash e Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCE6AGmCH__hfFMHO0jS1V5w.
Fonte: The Bridge Press BR - Facebook: www.facebook.com/thebridgepressbr e Instagram: @thebridgepressbr.

Barril de Pólvora: confira bastidores do último show em Teófilo Otoni/MG
27/07/2020

No dia 14 de março, antes das atividades da Barril De Pólvora serem interrompidas pela pandemia da COVID - 19, a banda de Belo Horizonte/MG fez sua última apresentação em Teófilo Otoni/MG. Durante o trajeto que os músicos e equipe técnica fizeram até o local do show, houve registros de imagens que resultaram em um ótimo vídeo de bastidores. Confira o vídeo:  https://youtu.be/d_iUffUkzBc.
Aos poucos o quarteto retorna à produção do segundo álbum, que esteve parada durante o período de isolamento social. Se inscreva no canal do YouTube do grupo, siga suas redes sociais e visite o site oficial para ficar atualizado das novidades. Site oficial: http://www.barrildepolvora.com; Facebook: https://www.facebook.com/bandabarrildepolvora; Instagram: https://www.instagram.com/barrildepolvora; Youtube: https://bit.ly/39z3zH0 e Contato: barrildepolvorarockmetal@gmail.com. 
Fonte: Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/braunamusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Scorpions: Em vídeo, banda anuncia volta ao estúdio
27/07/2020 - Por Matheus Barbosa

A banda Scorpions, aclamada por hits como "Still Loving You", "Rock You Like a Hurricame" e "Wind of Change", divulgou hoje (26) no seu canal do YouTube um vídeo anunciando oficialmente sua volta aos estúdios para produção do sucessor de "Born To Touch Your Feelings - Best Of Rock Ballads" (2017). O álbum deve sair no próximo ano e conta com a produção de Greg Fidelman, que trabalhou com Metallica e Slipknot. Veja em https://www.youtube.com/watch?v=fsXZXgDBAIc.

AC/DC: um emocionado texto de Andreas Kisser sobre os 40 anos de Back in Black
27/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: Omelete

O guitarrista Andreas Kisser, do Sepultura, assina um texto publicado no site "Omelete" sobre "Back in Black", clássico álbum do AC/DC. O lançamento original do disco, em 25 de julho de 1980, completou 40 anos no último sábado (25). Kisser cita que "Back in Black" chegou às prateleiras em um "ano que abre uma década que mudou o mundo pra sempre" e menciona alguns fatos históricos daquele período. Em seguida, comenta que já ouvia bandas como Kiss e Queen quando conheceu Led Zeppelin e AC/DC.
"O Queen veio para o Brasil em 1981, mas minha mãe não deixou eu ir no show. Eu era muito novo e ninguém de casa queria me levar. Em 1983, o Kiss veio pra fazer shows pelo país e em São Paulo eu fui. Mudou a minha vida. Lembro que antes de o Kiss entrar, enquanto a galera entrava no estádio só rolava AC/DC nas caixas. Eram os álbuns Back in Black e o For Those About to Rock, os mais recentes da banda. Ouvindo o Back in Black agora enquanto escrevo este texto me leva de volta àquele momento tão especial na minha vida, tudo muito excitante e novo, que época boa", afirmou.
Em seguida, o guitarrista descreve "Back in Black" como "um disco refinado, muito bem produzido e que soa como se fosse feito ontem". "Hells Bells" é definida como "lenta e muito densa, quase como um 'Bolero' de Ravel", enquanto "You Shook Me All Night Long", segundo ele, "mostra um novo AC/DC, mais 'pop' com mais possibilidades de tocar nas rádios e conquistar um público que até então não se importava com o AC/DC". Leia o texto, na íntegra, no "Omelete" - https://www.omelete.com.br/acdc/ac-dc-back-in-black-40-anos.

Local onde Dimebag foi morto pode virar conjunto habitacional
27/07/2020 - Por Mateus Ribeiro
 
A casa noturna Alrosa Villa, localizada em Columbus (Ohio, EUA), se tornou conhecida por ser o lugar onde o guitarrista Dimebag Darrell (PANTERA, DAMAGEPLAN) foi assassinado por Nathan Gale. O recinto foi colocado à venda em dezembro do ano passado.
Pelo visto, já apareceu quem queira comprar o amaldiçoado lugar. De acordo com o site Columbus Business First, há planos para construir 180 apartamentos na área, em um investimento de 38 milhões de dólares. O projeto, desenvolvido pelo NRP Group, depende ainda de financiamento de crédito tributário da Agência de Financiamento Imobiliário de Ohio para ter prosseguimento.
O guitarrista Dimebag Darrell e outras três pessoas foram assassinadas por Nathan Gale em 8 de dezembro de 2004, durante apresentação do DAMAGEPLAN no Alrosa Villa. Por uma triste e mórbida coincidência, foi em um dia 8 de dezembro (mas em 1980) que John Lennon faleceu depois de ser baleado por um "fã". FONTE: Blabbermouth.

U2: Bono e The Edge fazem curta versão de "Stairway to Heaven" (vídeo)
27/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda irlandesa U2 compartilhou neste domingo (26 de julho) um curto vídeo, onde o vocalista Bono e o guitarrista The Edge fazem uma curta versão de "Stairway to Heaven", clássico do LED ZEPPELIN. O vídeo, que foi postado no perfil oficial da banda no Instagram, e tem a seguinte legenda: "Dissemos que nunca tocaríamos isso ... Esse é para a equipe". É possível ler no início do vídeo que a "equipe do U2 preferiria trabalhar para o Led Zeppelin". Confira https://www.instagram.com/tv/CDGr6wCHAl7/?utm_source=ig_embed. 

Slash conta como foi a primeira vez que ouviu o álbum Back in Black
27/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: CoS / Blabbermouth

O guitarrista Slash, do Guns N' Roses, relembrou em uma transmissão ao vivo como foi a primeira vez que ouviu "Back in Black", sétimo álbum de estúdio do AC/DC. A livestream, promovida pelo Consequence of Sound, teve o intuito de celebrar os 40 anos de lançamento do disco, que chegou a público em 25 de julho de 1980.
Slash comentou que estava na casa de um amigo quando ouviu "Back in Black" pela primeira vez. "Foi em 1980. Era um ponto crucial no rock and roll na época, pois todas as minhas bandas favoritas haviam acabado ou seus integrantes morreram. Havia muita música nova, mas nada me atraiu tanto", disse, inicialmente, conforme transcrito pelo Blabbermouth.
Em seguida, o guitarrista contou que já estava familiarizado com o AC/DC graças aos discos "Highway to Hell" e "Dirty Deeds Done Dirt Cheap", que ele gostava. "Mas eu não sabia que Bon Scott (vocalista) havia morrido, que eles tinham um novo vocalista e tudo o mais. De repente, 'Back in Black' chega e era como um grito de guerra pelo rock and roll e pelo heavy metal na época. Era um disco incrível do início ao fim. Todas as músicas eram boas", afirmou.
O músico do Guns N' Roses, então, citou alguns detalhes particulares. "A música 'Back in Black' era um bom single de rock and roll, como deveria ser. Acho que uma das minhas favoritas era 'Rock and Roll Ain't Noise Pollution'. E mesmo até hoje, um de meus solos de guitarra favoritos de todos os tempos é 'Hells Bells'", disse.

Inanimalia: estreia vídeo oficial para a inédita, “I’m the Lion”
27/07/2020

Acaba de ser lançado no YouTube oficial do Inanimalia, o lyric vídeo da música inédita, I’m the Lion, segunda que a banda apresenta previamente ao lançamento de seu novo registro de estúdio “Intrínseco”. Agressiva e feroz, “I’m The Lion”, possui estrutura mais cadenciada e profunda, onde uma atmosfera sombria é criada delicadamente pela banda, concedendo a música, uma audição prazerosa em um vídeo que encanta os espectadores. Confira a nova obra do Inanimalia: https://www.youtube.com/watch?v=hvL-9pN0cdY&feature=youtu.be.
Inanimalia: Alessandra Lodoli - Vocal; Victor Prado de Carlo - Guitarra; Thales Carosia - Baixo e Vagner Venâncio - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/inanimalia/; Instagram: https://www.instagram.com/inanimalia_official/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCQFvodF6lAxpbAl8h0WcsJw e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/inanimalia/.

Death Chaos apresenta nome de novo álbum de estúdio
27/07/2020

A força do Death Metal em Curitiba, tem em sua matriz um nome consolidado e extremamente relevante, o Death Chaos, que desde sua formação em 2014, vem se tornando um dos grandes nomes do estilo no Brasil. Após lançarem o EP, Prologue Death & Chaos” e o excelente full, “Bring Them To Die”, confirma aos fãs que um novo disco está em fase inicial de gravações e revela com exclusividade o título deste terceiro registro oficial da banda.
Revelado pelo guitarrista Julio Bona, o novo disco do Death Chaos terá o nome de “Conjuration of the Dead”, que tem previsão de ser lançado no início de 2021. Todas as músicas se encontram compostas e se encontram em fase inicial de gravações em estúdio na capital paranaense, Curitiba. Antes de lançar o registro, a banda estará apresentando outros detalhes e conteúdos que serão lançados oficialmente no disco.
Confira o single, Only Ruins Remain, lançado recentemente nas plataformas digitais, como premier do novo álbum: https://open.spotify.com/track/1yo4hH4eFWwY0XzYO6Mf5I?si=9gVYGLMNQoWKXTPC00IBnA.
Death Chaos é formado por: Denir “Deathdealer”: Vocal; Julio Bona: Guitarra; Gabriel Maciel: Guitarra; Edson “Mamute”: Baixo e Ueda: Bateria. Mais informações:
Facebook: https://www.facebook.com/deathchaosmetal/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/death-chaos/.

Insanidade: assista aos dois vídeos oficiais lançados pela banda nos últimos 15 dias
27/07/2020

Trabalhando de forma séria, engajada e profissional, a banda Insanidade, após o lançamento do disco, Hello Suckers, vem criando vários tópicos diferentes relacionadas ao excelente disco de estreia.
Tanto que, em um prazo de 10 dias, os músicos do Insanidade criaram dois vídeos oficiais de faixas presentes do disco. O primeiro lançado foi, Gasolina, que mostra toda a energia e peso desta excelente banda de Punk Rock brasileira - https://www.youtube.com/watch?v=DejvxU3_F_o.
No último final de semana, o novo vídeo oficial, “Gota Ácida”, apresentou uma versão bem elabora e em animação, das ideias criadas pela banda para uma de suas músicas mais enérgicas e agressivas. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=PFHU0AuluAI.
Insanidade: Lucas - Vocal; Éder - Guitarra; Ricardo - Baixo; Wilsner - Bateria. Mais informações: Instagram: https://instagram.com/insanidade_official?igshid=1xhg43wa44re0; YouTube:https://www.youtube.com/channel/UCaR-5faHcKZbut5WU6HCltA/featured e Spotify: https://open.spotify.com/artist/4UzURV2SiT72D2UFiH8Kpl.

Acorde 7 comenta sobre novo single, “Cigarette Lover”
27/07/2020

Enquanto se prepara para o lançamento do single inédito “Cigarette Lover”, o Acorde 7 falou um pouco a respeito do conceito lírico da música. Segundo a banda, a letra “é uma sátira sobre um cara dividido entre o amor pelo cigarro e a sua mulher que odeia cigarro”. Em breve, informações como capa e data de lançamento estarão sendo informadas. Enquanto isso não ocorre, você pode escutar os singles já lançados pela banda no seguinte link: https://open.spotify.com/artist/00c2f50dznBh2WDotCtWb2.
Acorde 7: Rodrigo Laterza: Vocais & Harmônica; Thiago Albuquerque: Guitarra & Voz; Roberto Chalub: Contrabaixo & Voz e Marcos Oliveira: Bateria & Voz. Mais informações: Site: www.acorde7.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/acorde7; Instagram: https://www.instagram.com/acorde7bluesband/ e YouTube: www.youtube.com/c/acorde7bluesband.

VNZ informa estar na reta final da produção do vídeo de "High Up Again"
27/07/2020

Com dois vídeos já lançados, para as músicas “Pray for You” e “ Dont Fight Surf 4Your Rights”, o VNZ anuncia que já se encontra na reta final de produção do seu 3º vídeo, agora para a faixa "High Up Again". Em breve a data de lançamento do mesmo será informada aos fãs. Enquanto isso, um teaser do mesmo já foi apresentado e pode ser visto em https://www.youtube.com/watch?v=4VR8G7it-Ko&fbclid=IwAR3MLAHQDmEELcMUp3oTdezNDB5Zw8U6dmgIO1iAH6O_lWxWtscYVdyqwMA.
VNZ: Dener Vianez-Vocal; Adriano Scaramussa - Guitarra; Sergio Filho - Baixo e Magdiel Santos - Bateria. Links: Facebook: https://web.facebook.com/Dener-Vianez-1793647847320448/?_rdc=1&_rdr e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCHEPG3UG-cAMcWCIffJbYIw.

Ossos Cruzados: banda revela conceito da música “Ela”
27/07/2020

Com dois álbuns de estúdio em sua discografia, “Miolos” (2017) e “Espectrofobia” (2019), o Ossos Cruzados vem procurando disponibilizar aos fãs, os conceitos líricos das músicas presentes em ambas as obras. Dessa vez, o vocalista André Honorato falou a respeito da faixa “Ela”, presente no trabalho de estreia da banda. A respeito dela, ele afirmou:
“Ela é uma balada romântica para a morte. A música conta a triste história de uma pessoa abandonada em um hospital, desenganada é medicada tem alucinações com a visita dela, ela a morte.” “Ela” se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música, e você pode fazer a audição no link: https://open.spotify.com/track/3WSOkCr5OvUrfx4UhktKnR?si=tkIQUeitQ367cYGJoLLhDg.
Formação: André Honorato - Vocal; Hebberty Taurus - Guitarra e José Otávio - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandaossoscruzados/; Instagram: https://www.instagram.com/bandaossoscruzados e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCv03GZ6VZURpITqrwPXRBLw.

Rising Again G3 Tribute: guitarrista Vandré Nascimento apresenta vídeo tocando classico do Guns N' Roses
27/07/2020

Enquanto trabalha na montagem e no ensaio do repertório do Rising Again G3 Tribute, projeto que visa reinterpretar clássicos das carreiras de Yngwie Malmsteen, Joe Satriani e Steve Vai, o guitarrista Vandré Nascimento resolveu prestar uma homenagem a sua maior influência. O músico apresentou um vídeo tocando o clássico “Sweet Child o’ Mine”, do Guns N' Roses.
Segundo Vandré, “a primeira música que eu aprendi na guitarra foi “Sweet Child o’ Mine (...) e foi vendo o Slash na época da MTV, que reacendeu a vontade e o sonho de tocar guitarra (...), e ele se tornou uma, senão, a minha maior influência!”. Confira um video: https://www.youtube.com/watch?v=QFNIXgmgrEU.
Formação: Vandré Nascimento - Guitarra; Fabio Carito - Baixo; Leandro Freitas - Teclado e Herbert Loureiro - Bateria.

Atria: confira videoclipe da música “Sem Volta”, gravado durante a tour da banda
27/07/2020

A ATRIA disponibilizou, no mês de maio do corrente ano, um vídeo amador gravado durante a primeira tour da banda, que serviu como material para elaboração de um videoclipe para a música “Sem Volta”, pertencente ao primeiro EP lançado pelo quarteto. Link: https://www.facebook.com/watch/?v=609286413001412.
Em paralelo, o referido EP já se encontra disponível nas principais plataformas de streaming do mundo. O material foi lançado no ano de 2019, gravado pelo Estúdio JBS e masterizado e mixado pelo Toth Estúdio. A banda continua ativa nas suas redes sociais, mesmo nesse período de quarentena, produzindo conteúdo novo e trabalhando no processo de divulgação do supracitado material. Para mais informações sobre as atividades da banda ATRIA e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.
Links relacionados: https://www.instagram.com/atriaoficial/ e https://www.facebook.com/atriaoficial/.

Flowers To The Ground: confira teaser de “Destroying My Enemies”
27/07/2020

Os cearenses da FLOWERS TO THE GROUND disponibilizaram o teaser do single “Destroying My Enemies”, com lançamento previsto para o próximo dia 31 de julho nas plataformas digitais. Link: https://www.instagram.com/p/CC3jaV7FIdl/?utm_source=ig_web_copy_link.
O grupo, que é um dos novos representantes do referido segmento no país, já lançou mais dois singles, “Just a Theory” e “The Death”, ambos com videoclipes, mas precisou adiar o lançamento do debut álbum, “Burn It All”, por conta da pandemia do Covid-19. Para mais informações sobre as atividades da banda FLOWERS TO THE GROUND e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.instagram.com/flowerstotheground/ e https://www.facebook.com/fttgoficial.

Degrador: confira lyric vídeo de “War is Hell”
27/07/2020

A DEGRADOR confirmou que disponibilizou nas suas redes sociais o lyric vídeo da faixa “War is Hell”, pertencente ao primeiro EP da banda, intitulado “Dead in Life” e lançado no ano de 2016. Link lyric: https://www.facebook.com/watch/?v=2218448198475931. “Dead in Life” se encontra disponibilizado na plataforma do SoundCloud. Em paralelo, o grupo está produzindo novo material para ser gravado posteriormente.
Para mais informações sobre as atividades da banda DEGRADOR e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.facebook.com/Degrador/ e https://www.instagram.com/degrador/.

Insanewolf: confira cover de música do Primal Fear
27/07/2020

Os mineiros da INSANEWOLF disponibilizaram no seu canal oficial do Facebook um cover da música “Final Embrace” da banda alemã de Power/Speed Metal, Primal Fear. Link: https://www.facebook.com/insanewolfheavy/videos/321879992302736.
O grupo, que é um dos novos representantes do segmento no país, está em processo de composição e gravação do seu primeiro álbum e prepara lançamento de um single inédito. Para mais informações sobre as atividades da banda INSANEWOLF e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.instagram.com/bandainsanewolf/ e https://www.facebook.com/insanewolfheavy.

White Mammoth: confira o lyric video do primeiro single da banda
27/07/2020

A banda gaúcha de Alternative Rock, WHITE MAMMOTH, disponibilizou nas suas redes sociais o lyric vídeo de “Hot Love”, primeiro single autoral da banda, lançado em maio do corrente ano nas plataformas digitais. Link vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=ahlPoqFLaAM&feature=youtu.be&fbclid=IwAR0iTSRLPGEMxj1wwrVdM3Aj3jz21bPXG9mMip9swJrVUZdoCjANTsSM-6I.
Em paralelo, a banda divulgou, nas suas redes sociais, o mais novo single do grupo, intitulado “Secret Shared”. O trabalho foi disponibilizado no último dia 04 de julho e se encontra em processo de composição do seu primeiro EP. Para mais informações sobre as atividades da banda WHITE MAMMOTH e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.facebook.com/bandawhitemammoth/ e https://www.instagram.com/bandawhitemammoth/.

Orthostat: confira single inédito lançado no Open Brutality Fest em 2019
27/07/2020

A ORTHOSTAT confirmou o lançamento do single “Gravity” no festival Open Brutality Fest em Balneário Camburiú-SC, em novembro de 2019, meses após o lançamento do full length “Monolith Of Time”. Link youtube: https://www.youtube.com/watch?v=WySJEGIWoTE&fbclid=IwAR2Msrx5u-08JQFNV0oPkuzJFopX1BEadq7oaW4h-DRa3-IwWB03sNtAojQ.
“Monolith Of Time” se encontra disponível nas principais plataformas de streaming. O full length foi lançado no ano de 2019 pela gravadora Sangue Frio Records e coleciona diversas resenhas e críticas positivas ao redor do mundo. Em paralelo, o grupo criou uma série de vídeos no YouTube, intitulada “Monolith Of Time Full Video Album”, que visa trazer mais informações sobre a temática do seu referido álbum. A série já possui três vídeos que podem ser conferidos no canal oficial da banda no YouTube.
Para mais informações sobre as atividades da banda ORTHOSTAT e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.instagram.com/applesin.heavymetal/ e https://www.facebook.com/OrthostatDM/.

Facing Fear recebe material para selecionar novo baixista
27/07/2020

Dias após anunciar a saída da baixista Nathalia Souza da Facing Fear, a banda carioca iniciou a procura por um novo músico. Foram publicadas nas redes sociais do grupo as condições para participar da seletiva, como enviar um vídeo do candidato (a) tocando alguma música do quinteto mais release e possuir disponibilidade de agenda.
Recentemente, Terry Painkiller agradeceu os muitos e-mails já recebidos e reforçou a continuidade da campanha para baixista. Já enviaram material para o e-mail facingfearbr@gmail.com pessoas de todo o Brasil e exterior, como conta o vocalista em vídeo no Facebook. Confira no link https://bit.ly/2CB8J9n.
A banda completada por Raphael Dantas e John Killish (guitarras) e Vall Maranhão (bateria), que em 2019 lançou o álbum ‘Ana Jansen’ pela Classic Metal Records, é muito ativa em suas redes sociais e te convida a segui-la no Instagram, Facebook, Twitter e YouTube. Fique por dentro das próximas novidades.
Links relacionados: https://www.facebook.com/Facingfearhmb; https://www.instagram.com/facingfearbr; https://twitter.com/FacingFearHM; http://sptfy.com/anajansen e http://bit.ly/2PEoakZ. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press  - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Chromeskull concede entrevista exclusiva ao site Heavy Metal Online
27/07/2020

Após o anúncio da nova formação, com a entrada do vocalista Aquiles Jeronimo, o CHROMESKULL concedeu a primeira entrevista exclusiva, e foi para um dos principais sites especializados do Brasil: o Heavy Metal Online.
Em um bate-papo abrangente, o guitarrista e backing vocal Carlos Leonello falou sobre a história da banda, discografia, influências, momento atual e claro, sobre o ingresso do novo integrante: “Exatamente, colocamos o Aquiles como vocalista porque o cara tem muito potencial e acreditamos que com ele vamos dar uma alavancada a mais no nosso som. Nossa expectativa é de que os próximos shows terão mais qualidade técnica digamos assim. Como eu era o vocalista e guitarrista, acabava me atrapalhando tendo que exercer 2 funções na hora do palco, então vai nos trazer um bom alívio e assim conseguiremos tocar com muito mais precisão.”
Confira isso e muito mais lendo a entrevista completa aqui: http://heavymetalonline.com.br/2020/07/22/entrevista-exclusiva-com-chromeskull/ e saiba mais sobre a nova formação aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/2671.
O CHROMESKULL segue divulgando seu atual EP “Screams In The Night”, que recentemente foi lançado em fitas cassete pelo selo chinês Toxic Death Records em uma tiragem limitada de 50 cópias. Para saber como adquirir acesse: https://sanguefrioproducoes.com/n/2634. Encontre “Screams In The Night” nas principais plataformas de streaming e download do mundo:
Spotify: https://open.spotify.com/album/40HMQC6e02ZTs0QNy85VIE
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/119132362
iTunes: https://music.apple.com/br/album/screams-in-the-night-single/1487977498
Claro música: https://www.claromusica.com/album/9990644/BR
Napster: https://us.napster.com/artist/chromeskull/album/screams-in-the-night
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://facebook.com/ChromeskullSpeedMetal/; https://www.instagram.com/_chromeskull_/; https://www.youtube.com/channel/UCy49QeJxPU7xbQGe9PtEZWw e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/CHROMESKULL/73. Fonte: Sangue Frio Produções.

Burn The Mankind: Cianeto Discos disponibiliza “Chaos Matter”, saiba como adquirir!
27/07/2020

O novo trabalho dos gaúchos do BURN THE MANKIND, “Chaos Matter”, já está finalmente pronto e disponível em seu formato físico. O álbum foi lançado oficialmente pela CIANETO DISCOS no último dia 20/07, e já pode ser adquirido, por apenas R$ 19,99 (+frete), escrevendo para dessoy.gil@gmail.com,  pelo WhatsApp (54) 99234-7542 ou acessando o link a seguir: https://cianetodiscos.com.br/produtos/burn-the-mankind-chaos-matter-mcd/.
Tracklist: 1 - The Red Rise; 2 - Sulfur; 3 - Sudden Inversion e 4 - Weigh Like Lead.
Encontre o single “Sulfur” nas principais plataformas de streaming: Spotify: https://open.spotify.com/album/7yWYyfCp7TEfENDJGaup6h; Deezer: https://www.deezer.com/album/156671612 e iTunes: https://music.apple.com/br/album/1520196340.
Assista ao videoclipe de “The Red Rise”, divulgado recentemente: https://youtu.be/xo8JmpC6G1Q, Ouça “Chaos Matter” NA ÍNTEGRA aqui: https://cianeto.bandcamp.com/album/chaos-matter.
Assine a newsletter da CIANETO DISCOS e receba em primeira mão todas as novidades, além de ter um preço especial nas compras: https://www.cianetodiscos.com.br/page/newsletter_signup. Contato: dessoy.gil@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/cianeto.discos.label/; https://cianeto.bandcamp.com/; http://www.cianeto.loja2.com.br/ e https://sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/CIANETODISCOS/28. Fonte: Sangue Frio Produções.

Scorpions divulga vídeo oficial de "Rock You Like a Hurricane" no Hellfest 2015
25/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda alemã SCORPIONS divulgou nesta sexta-feira (24 de julho) vídeo oficial de "Rock You Like a Hurricane" ao vivo, durante show realizado no festival Hellfest de 2015. O vídeo foi disponibilizado no canal oficial do grupo no Youtube - https://www.youtube.com/watch?v=gRZ7G59liw4. "Rock You Like a Hurricane" é um dos maiores sucessos do SCORPIONS. A sua versão de estúdio foi lançada em "Love at First Sting", nono álbum do grupo, lançado em 1984.

AC/DC publica vídeo raríssimo de "Let Me Put My Love Into You" no youtube
25/07/2020 - Por Bruce William

O AC/DC postou pela primeira vez em seu canal oficial do youtube o vídeo clipe de "Let Me Put My Love Into You", música do "Back in Black", lançado em 1980. Embora este vídeo tenha sido registrado na mesma época e seja conhecido dos fãs, ele não foi lançado oficialmente em nenhuma das compilações retrospectivas, incluindo o famoso "Family Jewels".
https://www.youtube.com/watch?v=ehS5qtwA9OY.

Hellfest: anunciado cast de bandas da edição 2021 do festival
25/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A organização do tradicional festival Hellfest, que acontece em Clisson, na França, anunciou nesta quinta-feira (23 de julho) as bandas que tocarão na próxima edição do evento, que vai acontecer entre os dias 18 e 20 de junho de 2021.
A "escalação" das bandas é bem eclética, para alegria de uns e desespero de outros. Entre as participantes do Hellfest 2021, estão: SEPULTURA, FAITH NO MORE, VOLBEAT, THE OFFSPRING, AT THE GATES, SUICIDAL TENDENCIES, MAYHEM, OPETH, LEPROUS, DEFTONES, EGO KILL TALENT, RIVAL SONS, STEEL PANTHER, SYSTEM OF A DOWN e KORN. Confira o cast completo a seguir, em postagem feita na página oficial do festival no Instagram - https://www.instagram.com/p/CC-2oxEoIQG/?utm_source=ig_embed.

In Flames lança EP Clayman 2020, com regravações e instrumental inédita
25/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda sueca IN FLAMES divulgou nesta sexta-feira (24 de julho) o EP "Clayman 2020". O lançamento traz a regravação de 4 faixas presentes no quinto álbum de estúdio do grupo, lançado em 2000, além de um medley instrumental, baseado em algumas outras faixas do referido disco.
O trabalho antecede o lançamento de "Clayman 2020", que além das regravações presentes no EP, traz todas as faixas da versão original remasterizadas, com uma arte gráfica diferente da que foi lançada com a versão original. Lançado em 2000, "Clayman" é considerado por muitos fãs como o melhor trabalho da banda até hoje. Vale ressaltar que da formação que gravou o disco, apenas o guitarrista Björn Gelotte e o vocalista Anders Fridén permanecem na banda.

Karl Logan ex-Manowar é condenado após admitir posse de pornografia infantil 25/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: Charlotte Observer O guitarrista Karl Logan, que integrou o Manowar de 1994 até sua prisão, em 2018, confessou ser culpado em um tribunal federal dos Estados Unidos. Ele enfrenta seis acusações de exploração de menores em terceiro grau por baixar arquivos de pornografia infantil e manter posse dos mesmos. De acordo com o veículo local Charlotte Observer, Karl Logan pode pegar uma pena de, pelo menos, 25 anos de prisão pelos crimes relacionados a pornografia infantil. Não foi informado quando a sentença final será divulgada.

O músico, de 55 anos, mantinha diversos vídeos que mostravam garotas entre 4 e 12 anos em atos sexuais com homens não identificados, segundo os mandados de prisão expedidos em 2018, que descrevem as filmagens com detalhes. Ele foi detido, mas acabou solto após pagar US$ 35 mil em fiança. Conforme revelado por um porta-voz do departamento policial de Charlotte-Mecklenburg, a prisão de Karl Logan só se tornou fato público, ainda que meses depois, graças à investigação de um repórter sobre o caso. Logan foi preso em 9 de agosto de 2018, mas a notícia só foi divulgada no dia 25 daquele mês. Um dia depois, em 26 de agosto, o Manowar anunciou que o músico não iria mais se apresentar com a banda. "Com relação à prisão de Karl Logan e as acusações contra ele: devido ao fato de que Karl e seus advogados estão lidando com tais problemas, ele não vai se apresentar com o Manowar. O novo álbum e a próxima turnê não serão afetados", disse a banda, em nota, na ocasião. Desde então, a formação conta com E.V. Martel (Evandro Martel), guitarrista brasileiro que tocava em um tributo ao próprio Manowar anteriormente. Outro músico do Brasil, o baterista Marcus Castellani, faz parte do grupo desde 2017.

Twisted Sister libera show completo realizado em 2001
25/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda estadunidense TWISTED SISTER divulgou a filmagem completa do show realizado em 2001, no Hammerstein Ballroom, localizado na cidade Nova York (EUA). O show, realizado dia 28 de novembro, foi beneficente e arrecadou fundos para ajudar as famílias de policiais e bombeiros que perderam a vida nos ataques terroristas de 11 de setembro do mesmo ano.
Um detalhe do show é a camisa utilizada pelo vocalista Dee Snider, com a frase "Fuck Osama" na parte de trás. A mensagem é direcionada ao terrorista Osama Bin Laden, que orquestrou os atentados, que resultaram em quase 3 mil mortes, confira: https://www.youtube.com/watch?v=bwDJvDV0SpE.
SETLIST: "What You Don´t Know (Sure Can Hurt You)"; "The Kids Are Back"; "Stay Hungry"; "Burn In Hell"; "You Can´t Stop Rock ´N´Roll"; "Under The Blade"; "Shoot ´Em Down"; "Come Back"; "You Know I Cry"; "I Wanna Rock"; "We´re Not Gonna Take It"; "The Price" e "S.M.F.".

Metallica: o que Bob Rock fez para mudar o som do baixo no Black Album
25/07/2020 - Por Igor Miranda

O produtor Bob Rock disse, em entrevista ao Tone Talks, o que fez para mudar o som do baixo de Jason Newsted no álbum autointitulado do Metallica, também conhecido como "Black Album", de 1991. Foi o primeiro trabalho da banda com Bob, que tinha uma missão dura com relação ao baixo - o disco anterior, "...And Justice For All" (1988), é notável justamente por ter suprimido a sonoridade do instrumento.
A primeira mudança foi de mentalidade, segundo Bob Rock. "O que nós fizemos com o som de Jason... na pré-produção, ele tinha um timbre mais agudo, quase um som de guitarra. Começamos a fazê-lo tocar mais com a bateria, aumentando o fundo como baixista. Era para se tornar uma seção rítmica em vez de tê-lo apenas duplicando o som da guitarra", afirmou, conforme transcrito pelo Ultimate Guitar.
Para chegar a esse objetivo, foi necessário, inclusive, promover uma mudança no equipamento usado por Jason Newsted. "Tentamos todo baixo e todo amplificador existentes. Fizemos muitos testes. Adivinha com o que terminamos? Um Ampeg SVT (amplificador) e um baixo Fender Precision", contou o produtor, mencionando dois equipamentos bem famosos.
No fim das contas, Bob Rock conseguiu obter o resultado sem mudar tanto a essência de Jason Newsted. "Jason abraçou isso e, claro, ele já tinha uma coleção desses instrumentos. É curioso que tentamos tudo e que ele não fica só duplicando a guitarra no 'Black Album', mas ele também faz isso varias vezes. Só que, no fim, ele tocou como um baixista propriamente dito, amarrado com a bateria, o que preencheu o som. Há baixo naquele álbum", disse.
A produção de "...And Justice For All"
Em outra entrevista, concedida ao canal da Gibson no YouTube no início deste ano, Bob Rock chegou a dizer que a produção de "...And Justice For All", primeiro com Jason Newsted no baixo, não fazia sentido. A função é assumida por Flemming Rasmussen, em parceria com o baterista Lars Ulrich e o vocalista e guitarrista James Hetfield.
"Fui ver o The Cult abrindo um show do Metallica, fiquei para o show principal e o que vi ali não era o som do '...And Justice For All' - era uma grande banda, com peso e tamanho. O álbum não fazia sentido para mim. Sei que é um disco adorado por muitos, mas estou apenas sendo honesto", comentou, na ocasião. Pouco tempo depois, Bob acabou convidado pelo Metallica a gravar o disco seguinte, pois eles gostaram muito do resultado obtido por ele em "Dr. Feelgood" (1989), do Mötley Crüe.
Neste mesmo bate-papo, o produtor revelou uma pequena mudança que fez na sonoridade do Metallica logo nos primeiros dias de trabalho no "Black Album". Embora tenha curtido a música "Enter Sandman", ele estranhou o fato de todas as canções apresentadas da banda terem o mesmo tom: a nota mi (representada pela letra E).
"Perguntei o porquê e James, me olhando como se fosse me matar, disse: 'mi é a nota mais grave'. Então, falei: 'Black Sabbath e Mötley Crüe abaixaram suas afinações para ré (ou D)'. Perguntei se já haviam tentado isso e ele disse que não. Tentaram em 'Sad But True', tocaram uma vez e ficaram impressionados com o resultado. Eles começaram a gostar um pouco mais de mim naquele dia, apenas um pouco (risos)", disse.

Scars: Novo single/vídeo em comemoração ao lançamento de "Predatory"
25/07/2020

Em comemoração ao lançamento do tão aguardado novo álbum, “Predatory”, o SCARS lançará no mesmo dia, 7 de agosto, um novíssimo single/vídeo para a faixa "Sad Darkness Of The Soul". Essa faixa conta com uma das temáticas mais fortes que o ser humano vem sofrendo atualmente, que é o mal da depressão.
O novo vídeo foi dirigido por Ronaldo Del Vecchio (Na Lupa Produções) e editado por Ulisses Simionato (Santo Filme Produções) e já conta com um teaser disponível tanto no Facebook como no canal do YouTube da banda. Confira teaser de "Sad Darkness Of The Soul" em: https://youtu.be/jZwhurmttR8.
"Predatory", álbum de retorno dos thrashers paulistanos do SCARS, cuja data de lançamento é dia 7 de agosto via Brutal Records (EUA/Canadá), Proper Music (Europa) e Voice Music (Brasil), foi gravado, produzido e mixado no estúdio Loud Factory, em São Paulo/SP, pelas mãos do renomado produtor Wagner Meirinho (Torture Squad, Warrel Dane e etc), e conterá 9 faixas inéditas e mais os dois singles lançados ano passado como extras, “Armageddon” e “Silent Force”, também produzidos por Wagner. Além de todo o peso tradicional do grupo, "Predatory" é todo envolto numa temática relacionada a desenfreada matança de animais e a destruição de nosso mundo colocando o homem como um "super predador único" ou "predador alfa". Mesmo com toda essa caótica ligação entre as faixas, esse trabalho não é conceitual, não segue uma história propriamente dita.
A imprensa especializada já teve acesso completo ao trabalho e vem tecendo excelentes críticas e exaltando-o como um dos melhores álbuns de Thrash Metal nacional no ano.
Todo o processo de criação da capa de “Predatory” foi baseado nas letras das músicas pelo ilustrador e designer gráfico também paulistano Luis Dourado (HL Visions) que, de forma magistral em seu primeiro trabalho como ilustrador musical, soube sintetizar todas as ideias por trás das letras de Régis criando uma pintura complexa e um ambiente aterrorizante de um completo caos apocalíptico e catastrófico do que poderia ser um mundo devastado pelo homem sem piedade. Confira o vídeo do ‘making of” da capa de “Predatory”: https://youtu.be/SZOUhXXaTcU.
O tracklist de “Predatory” é: Predatory; These Bloody Days; Ancient Power; Sad Darkness Of The Soul; The Unsung Requiem (Instrumental); Ghostly Shadows; The 72 Faces Of God; Beyond The Valley Of Despair; Violent Show; Armageddon (Bônus) e Silent Force (Bônus).
A formação que gravou “Predatory” conta com Régis F. (vocais), Alex Zeraib (guitarras), Thiago Oliveira (guitarra solo, Warrel Dane/Confessori), Marcelo Mitché (baixo) e João Gobo (bateria). Confira o videoclipe do primeiro single homônimo de “Predatory” em: https://youtu.be/ExDvPO7ZpiM. Confira o Lyric Video de “Predatory” em: https://youtu.be/NoaolgG1rAA.
Pre-order (Brutal Records): https://scars-band.bandcamp.com (USA & Canada)
Pre-order (Proper Music): https://bit.ly/2X8nqrS (Europe & World)
Pre-order (Streaming e CD físico): https://snd.click/s8uyd. Em breve, pre-order brasileira pela Voice Music!
Discografia: “Ultimate Encore” (Split/1994); “The Nether Hell” (EP/2005); “Devilgod Alliance” (Álbum/2008); “Armageddon” (Single Digital/2019); “Silent Force” (Single Digital/2019); “Armageddon On Tour” (Compilação Digital/2019); “The V8 Sessions: Vol.1” (Live) (Digital/2019) e “Predatory” (Álbum/2020).
Ouça Scars em:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/4FCGqzVWLxkupz86e6bhgJ
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCVxq9GLRKzsP5CnZ8GcEisw
Soundcloud: https://soundcloud.com/scars-962703119
Bandcamp: https://scars4.bandcamp.com
Mídias sociais: Instagram: https://www.instagram.com/scars.thrash e Facebook: https://www.facebook.com/scars.thrash. Fonte: JZ PRESS - www.facebook.com/jzpressassessoria e www.instagram.com/jzpressassessoria.

Metal Vrau lança nova 'Collab' em homenagem a Ronnie James Dio!
25/07/2020

O METAL VRAU é um canal paulistano no YouTube, fundado em maio de 2018 pelos músicos, guitarristas e amigos de longa data, Rafael Pacheco e Sandro Murdok, com intuito de não só enaltecer o estilo que tanto amam, Heavy Metal em todas suas vertentes e subgêneros, através de vídeos colaborativos junto a grandes músicos da cena brasileira, muitíssimo bem produzidos e com extremo bom gosto, mas sim também prestar devidas homenagens a gigantes nacionais e mundiais do Rock/Metal.
Não somente esse tipo de colaborações serão abordados, mas também muito material autoral próprio da dupla, entrevistas, participações especiais, opiniões pessoais sobre instrumentos e metal em geral. Nessa semana, o METAL VRAU disponibilizou o vídeo para "Caught In The Middle", faixa presente no álbum no clássico álbum "Holy Diver", do Dio, lançado em 1983. Confira “Caught In The Middle”, cover da banda Dio, em: https://youtu.be/8run1_3Cv9I.
Produção, edição, áudio e vídeo por Rafael Pacheco/Metal Vrau. Todos os direitos sobre a música pertencem à Ronnie James Dio, a banda Dio e seus representantes legais/culturais.
Ficha Técnica: Johnny Moraes - Guitarra; Ricardo Peres - Vocal; Leo B. Muniz - Baixo e Renatão 'Hellnataum' - Bateria.
Johnny Moraes (Hevilan, Warrel Dane, Pastore, Dehumanizer Dio Tribute, Heaven And Hell Dio Tribute).
Ricardo Peres (Demolition Inc., ex-Seventh Seal)
Leo B. Muniz (Into The Sound, Empire, Sons Of Judas)
Renatão 'Hellnataum' (Dehumanizer Dio Tribute, Union Black Sabbath Tribute)
Cada participante desta Collab gravou e capturou seu próprio som e takes de filmagem.
Rafael Pacheco, paulistano, 32 anos, desenvolvedor e analista de sistemas, toca guitarra e violão desde os 14 anos de idade e já teve aulas com mestres das seis cordas como Orival Castelo (violão) e Homero Bittencourt (guitarra). Já integrou muitas bandas covers de Testament, Iced Earth, Judas Priest, Queensrÿche e, também, de som autoral como InSoulitary (Death Metal). Atualmente, toca nas bandas covers Sons Of Judas (Judas Priest), Empire (Queensrÿche), e de som autoral Aventh (Melodic Death Metal) e Untrusted, ainda em fase embrionária. Suas influências na guitarra são grandes nomes como Mark Morton, Yngwie Malmsteen, Nuno Bettencourt, Richie Kotzen, Reb Beach, Doug Aldrich, Jon Petrucci, Jason Becker, Marty Friedman, Kiko Loureiro, Edu Ardanuy, Jeff Loomis, Keith Merrow, Ola Englund, dentre outros.
Sandro Murdok, paulistano, 25 anos, produtor e analista de qualidade, se apaixonou pela música aos 12 anos de idade após algumas aulas de violão na igreja em que frequentava. Autodidata na maior parte do tempo, fez do violão de nylon seu fiel companheiro. Durante a adolescência se influenciou por bandas e artistas como Ozzy Osbourne, Bullet For My Valentine, Charliw Brown Jr., Killswitch Engage e Bring Me The Horizon. Em 2012, ganhou sua primeira guitarra, saindo do nylon para o aço, e novas influências surgiram como, por exemplo, Dimebag Darrell (Pantera), Michael Paget (Bullet For My Valentine), Adam D. e Joel Stroetzel (Killswitch Engage), John Browne (Monuments), Mark Holcomb (Periphery) e etc. Com o início do projeto Metal Vrau, junto com Rafael Pacheco, tem seu primeiro contato com a produção musical e, a partir daí, decidiu tornar sua paixão em profissão. Começou no ano seguinte o curso de Produção Musical na EM&T, tendo como coordenador e professor Fernando Quesada (ANIE, Noturnall, Armored Dawn). No mesmo ano de 2019, entrou para a banda de Thrash Metal, Trendkill Inc., sem deixar de lado seu amor pela produção, abrindo a Rec Station Produtora (www.recstation.com.br) com outros dois amigos produtores.
Parcerias: Custom Craft Luthieria | Customy Guitars | IStrings | Cordas Labella | Destroyer (Instrumentos Musicais)
Contatos e Mídias Sociais: YouTube: www.youtube.com/metalvrau; E-mail: metalvrau@gmail.com; Facebook: www.facebook.com/metalvrau; Instagram: www.instagram.com/metalvrau; Instagram Rafael Pacheco: www.instagram.com/rafaelrcpacheco; E-mail Rafael Pacheco: rafaelrcp@gmail.com; Instagram Sandro Murdok: www.instagram.com/sandromurdok e E-mail Sandro Murdok: sandrofernandesjr@gmail.com.
Fonte: JZ PRESS - www.facebook.com/jzpressassessoria e www.instagram.com/jzpressassessoria.

In Flames lança vídeo para nova versão de "Pinball Map"
25/07/2020 - Por Mateus Ribeiro
 
A banda sueca IN FLAMES lançou nesta sexta-feira (24 de julho) o EP "Clayman 2020", que traz a regravação de 4 faixas do clássico álbum "Clayman", lançado em 2000, além de uma música instrumental. No mesmo dia, foi divulgado o vídeo para uma das músicas regravadas, "Pinball Map". O clipe novo foi disponibilizado no canal oficial da gravadora Nuclear Blast no Youtube. Veja em https://www.youtube.com/watch?v=goVIhhH165k.

Pantera: 30 anos de Cowboys From Hell com coleção de itens exclusivos
25/07/2020 - Por Carol Manzatti

O disco "Cowboys From Hell", o quinto álbum de estúdio da banda PANTERA, celebra seu 30º aniversário em 24 de Julho. Considerado o "primeiro disco da banda" pelos fãs e críticos musicais, alcançou a posição de número 27 nos Estados Unidos através da Billboard (Top Heatseekers) e recebeu o certificado de disco de ouro em 14 de setembro de 1993, recebendo também o de platina em 16 de julho de 1997, atingindo 1.000.000 de cópias vendidas. Foi classificado como um dos álbuns mais influentes da cena Metal nos anos 90 e como o 19º álbum de heavy metal mais influente de todos os tempos.
Para comemorar, será lançada uma coleção de itens personalizados, com moletom 30 anos do "Cowboys From Hell", um copo de edição limitada, camisetas, chaveiro, boné e uma placa decorativa, simbolizando a placa de platina que a banda possui. Mais informações em https://panterastore.com/. Até o momento não foi divulgada nenhuma edição de relançamento do álbum (box set) como algumas bandas estão fazendo em seus recentes aniversários de discos.
O guitarrista "Dimebag" Darrell Abbott e seu irmão, o baterista Vinnie Paul Abbott, formaram o PANTERA em meados dos anos oitenta, no Texas. A banda gravou quatro álbuns antes de "Cowboys From Hell", porém, eles vieram á introduzir um som mais pesado somente no quinto disco, fazendo com que esse fosse reconhecido como de fato, o favorito dos fãs de Metal e claro, um disco extremamente comercial. Em meados de 2003, a banda chegava ao fim, após a saída do vocalista Phil Anselmo, e infelizmente, qualquer chance de haver uma reunião dos membros da banda foi brutalmente tirada dos fãs em 8 de dezembro de 2004, quando Dimebag Darrell foi baleado e morto no palco, enquanto tocava com a banda Damageplan.
O ex-baixista do PANTERA, Rex Brown, falou em entrevista ao programa de rádio "You Know Jack?" sobre o sucesso comercial da banda após o lançamento do Cowboys From Hell: "Tudo estava meio que mudando naquele momento", disse ele. "Os tempos eram outros, nós passamos por uma fenda no tempo, digamos. Durante os lançamentos dos dois primeiros álbuns (Cowboys From Hell e Vulgar Display Of Power, lançado em 1992), fizemos turnês sem parar. Tivemos 32 dias de folga na turnê 'Cowboys From Hell' em um total de 18 meses de estrada, e depois voltamos diretamente para o estúdio. Ficávamos no estacionamento das casas de show até as seis da manhã dando autógrafos. Acho que isso realmente fez uma grande diferença entre nós e outras bandas que saiam do show, entravam no ônibus e tchau. Você conhece um cara, e ele diz: 'Esses caras dessa banda são legais', e ele diz a outro amigo, e vai indo. Assim começa o sucesso as vezes". Brown acrescentou: "Nós éramos a maior banda underground dos anos 90. Não tínhamos muito apoio da MTV, não estávamos no rádio, o contato com o público era nossa melhor cartada. Agora você vai a qualquer lugar e ouve nossas músicas.

Anathema lança versão 2020 da música "Thin Air"
25/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda inglesa ANATHEMA divulgou nesta sexta-feira (24 de julho) a versão 2020 de "Thin Air", uma de suas músicas mais famosas. O lyric video (vídeo com a letra da música) foi divulgado no canal oficial da banda no Youtube - https://www.youtube.com/watch?v=I7Z6dX-11DY. A versão original de "Thin Air" é a faixa de abertura de "We´re Here Because We´re Here", oitavo álbum de estúdio do ANATHEMA.

Van Halen: Patty Smyth recusou a banda porque os integrantes bebiam e brigavam demais
25/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda VAN HALEN é uma das maiores da história do rock and roll. Na metade dos anos 1980, o vocalista David Lee Roth e o grupo acabaram indo cada um para um lado e o escolhido para substituir David foi Sammy Hagar, que também fez história. Porém, Sammy não era a primeira opção para ocupar o cargo de frontman.
Na verdade, o VAN HALEN poderia ter uma frontwoman. Foi isso o que a cantora Patty Smyth revelou em recente entrevista ao blog estadunidense Stereogum. A cantora da banda SCANDAL disse que o guitarrista Eddie Van Halen a havia chamado para fazer parte do grupo, porém, apesar da oferta parecer irrecusável, ela não aceitou, por alguns motivos (bastante compreensíveis).
"Eles bebiam muito. Eu não bebo. Eu nunca me vi morando em Los Angeles. Eu disse 'eu sou de Nova York. Nós não nos mudamos para Los Angeles'", disse Patty, que também citou os conflitos internos como outro fator a ser levado em conta. "...'Oh Deus, eles brigam o tempo todo, ele e seu irmão, e eu não quero entrar em uma situação volátil. E eu provavelmente estava com muito hormônio porque estava grávida de oito meses, então havia um estado de espírito em que eu precisava cuidar de mim mesma, mas me arrependi de recusar. Por um longo tempo, me arrependi. (...) Eu dizia ‘Oh, cara. Eu teria ganhado tanto dinheiro’.
Em outro trecho da entrevista, Patty explica as razões pelas quais não havia falado sobre isso antes. "Recebi uma ligação de Ed e ele disse: 'Olha, não estou dizendo que lhe pedi para participar porque não quero que Sammy Hagar pareça a segunda escolha', e eu disse ‘ok’. Então, nunca falei sobre isso depois disso. Estou bem, não preciso contar às pessoas. Se alguém me perguntasse, eu não mentiria, mas na verdade não falava muito sobre isso."
O VAN HALEN continuou sua trajetória com Sammy Hagar, que ficou com a banda de 1985 até 1996. Durante o período, foram lançados quatro grandes álbuns de estúdio: "5150", "OU812", "For Unlawful Carnal Knowledge" e "Balance". FONTE: Blabbermouth.

Primal Fear: assista vídeo oficial de "Hear Me Calling", música do novo álbum
25/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda alemã PRIMAL FEAR divulgou nesta sexta-feira (24 de julho) o vídeo oficial de "Hear Me Calling", faixa de seu mais novo disco de estúdio, "Metal Commando", lançado no mesmo dia. O vídeo foi disponibilizado pela gravadora Nuclear Blast, em seu canal oficial do Youtube e pode ser assistido em https://www.youtube.com/watch?v=99wZJjZWYho.

AC/DC: novos quebra-cabeças da banda serão lançados em outubro
25/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A empresa Zee Productions, anunciou que vai lançar 4 jogos de quebra-cabeças baseados nas capas de álbuns clássicos do AC/DC. Os artigos fazem parte da série "Rock Saws", que já produziu brinquedos inspirados em capas de outros artistas, como IRON MAIDEN, MOTÖRHEAD e SLAYER.
Os jogos serão lançados dia 9 de outubro e vão retratar as artes dos seguintes discos: "Highway To Hell", "If You Want Blood", "Let There Be Rock" e "Black Ice". Vale lembrar que a Zee vai lançar em setembro jogos que trarão as capas de outros álbuns da banda, os clássicos "High Voltage", "For Those About To Rock", "Blow Up Your Video" e "Ballbreaker". Se quiser olhar os outros trabalhos interessantes desenvolvidos pela Zee, acesse http://www.zeeproductions.co.uk/index.php/rock-saws/. FONTE: Blabbermouth.

In Flames: Björn Gelotte fala sobre relançamento do clássico Clayman
25/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda sueca IN FLAMES comemora dois marcos importantes em 2020. Além dos trinta anos de vida, o grupo celebra duas décadas de "Clayman", quinto disco de estúdio, lançado em julho de 2000. Para comemorar os 20 anos do aclamado trabalho, a banda vai lançar uma nova edição do disco em 28 de agosto.
A nova versão de "Clayman" traz todas as faixas remasterizadas, uma instrumental inédita e regravações de 4 músicas da versão original: "Bullet Ride", "Pinball Map", "Only for the Weak" e a música que dá nome ao disco. O guitarrista Björn Gelotte (que também tocou bateria nos anos 1990) falou sobre as regravações, em entrevista divulgada no canal do aplicativo Bandbond no Youtube.
"Existem algumas maneiras de fazer - ou você regrava tudo ou traz os arquivos antigos de volta e remixa - ou apenas remasteriza, ou você faz como nós fizemos - escolhemos as músicas que normalmente tocamos ao vivo ou tocamos nos últimos dois anos, porque essas músicas meio que se encaixam no set ao vivo que temos hoje em dia. Então era uma questão de escolhermos algumas, e então adicionamos e adicionamos, e acabou sendo, eu acho, quatro no final, além de um medley profissional tocado por um músico de verdade (risos). Nós não queríamos regravar a coisa toda. Quero dizer (...) especialmente na época, e acho que soa bem do jeito que é", disse o músico.
Antes do lançamento da nova versão de "Clayman", o IN FLAMES vai lançar no dia 24 de julho "Clayman 20 EP", que traz as quatro regravações citadas anteriormente, além da inédita "Themes And Variations In D-Minor". A faixa "Clayman 2020" já havia sido divulgada.
Confira a seguir o tracklist de "Clayman": "Bullet Ride"; "Pinball Map"; "Only for the Weak"; "...As The Future Repeats Today"; "Square Nothing"; "Clayman"; "Satellites And Astronauts"; "Brush The Dust Away"; "Swim"; "Suburban Me"; "Another Day In Quicksand"; "Themes And Variations In D-Minor"; "Only For The Weak" (regravação); "Bullet Ride" (regravação); "Pinball Map" (regravação); "Clayman" (regravação). FONTE: Blabbermouth.

Metallica: música de S&M2 estreia em décimo segundo lugar na Billboard
25/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A versão orquestrada que o METALLICA gravou para "All Within My Hands" estreou no décimo segundo lugar da parada da Billboard, na categoria Mainstream Rock Songs. A música é faixa do próximo disco do METALLICA, "S&M²", que será lançado em 28 de agosto. O trabalho, como o nome sugere, é uma espécie de parte 2 do ao vivo "S&M", lançado em novembro de 1999, que traz a gravação dos shows realizados em abril de 1999 junto com a Orquestra Sinfônica de San Francisco (Califórnia, EUA).
Os shows que resultaram em "S & M²" foram gravados no Chase Center, junto com a Orquestra Sinfônica de San Francisco, em 6 e 8 de setembro de 2019. FONTE: Brave Words.

No aniversário de 60 de lançamento ouça a versão remasterizada do álbum Nice'n'Easy de Frank Sinatra
25/07/2020

Já está disponível, pela primeira vez, a versão remasterizada digital de um dos grandes álbuns do lendário músico Frank Sinatra, “Nice ‘n’ Easy”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/NiceNEasy. Lançado originalmente em 25 de julho de 1960, “Nice ‘n’ Easy” é mais uma da série de colaborações de Sinatra e o arranjador e maestro Nelson Riddle. O álbum alcançou o topo das paradas dos EUA, onde permaneceu por nove semanas e foi reconhecido com Certificado de Ouro pela RIAA. O disco ainda recebeu indicação ao GRAMMY® nas categorias “Álbum do Ano”, “Melhor Performance Vocal Masculina” e “Melhor Arranjo” (para o trabalho de Nelson Riddle). Fonte: Luciana Bastos -  Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Norah Jones disponibiliza os vídeos remasterizados de Don't Know Why e Come Away With Me em seu canal no Youtube
25/07/2020

Já estão disponíveis, pela primeira vez, os vídeos remasterizados de “Don´t Know Why” e “Come Away With Me”, entre outros sucessos de Norah Jones. Assista aqui: https://NorahJones.lnk.to/HDYouTube. Em junho, “Pick Me Up Off The Floor” (https://umusicbrazil.lnk.to/PickMeUpOffTheFloor), sétimo álbum de estúdio de Norah, que foi apresentado nas plataformas digitais. O disco é composto por 11 novas canções escritas pela cantora com a colaboração de artistas como Jeff Tweedy e Brian Blade. Fonte: Luciana Bastos -  Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Mystical Temple: confira o single de estreia da banda, “Fear of Sleep”
25/07/2020

Uma das grandes promessas do Heavy/Progressive Metal no Brasil, o Mystical Temple estreou recentemente com seu single, “Feear of Sleep”, que agora se encontra disponível tanto em seu canal oficial no YouTube, como também nas principais plataformas digitais de música. Você pode conferir a música nos seguintes links: https://www.youtube.com/watch?v=JvHciy8QSEQ e https://open.spotify.com/track/5RWU7QdDA9EYyNvPTofC6P?si=d_hWcI64TG6FF48ygrSFBA.
Mystical Temple é: Samuel Macena (guitarra e vocal); Gustavo Farias (baixo) e Victor Miranda (bateria e percussão). Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/mysticaltempleoficial; Instagram: https://www.instagram.com/mystical_temple_oficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCh3vtLtbWS-iPr-IP9CUsVA.

Dislaze: estreia oficialmente novo single, Sand Plans, em todas as plataformas digitais
25/07/2020

A comprovação que um dos melhores álbuns do Metal Nacional, está prestes a ser apresentado ao mundo, acaba de ter seu segundo capítulo oficialmente revelado, pois acaba de chegar em todas as plataformas digitais, Sand Plans, segunda música do disco de estreia da banda Dislaze, “ZERO”.
Diferente do primeiro single lançado, Mand Down, a nova música, “Sand Plans”, mostra toda a versatilidade do grupo, que apresenta linhas mais clássicas e trabalhadas e carregadas de Groove. Para um bom ouvinte, isso expressa notoriamente a qualidade dos músicos da banda, em não se rotular com uma sonoridade única e buscar elementos distintos com identidade própria para a sua sonoridade.
“Sand Plans” pode ser conferida em todas as plataformas digitais. Acesse seu Spotify (link abaixo), Deezer, Apple Music, Tidal, Amazon Music, Google Play, Napster e várias outras: https://open.spotify.com/track/7kRIsFLg3Njfr84ZG1HqXl?si=0SFzCRsqQfWq5PcubKAlfw.
O álbum ZERO, foi captado no Estúdio Fusão sob a produção de Thiago Bianchi e Douglas das Neves. Em breve mais detalhes serão devidamente apresentados pela banda.
Formação: Marcos Sel - Vocal/Guitarra; Pedro Fabri - Baixo/Backing Vocal e Raphael Miotto - Bateria. Links: https://web.facebook.com/dislaze; https://www.instagram.com/dislaze/ e https://www.youtube.com/channel/UCbkbjFX7Easb71MgmwV.

D.I.E.: músico Douglas Iglesias recebe monção honrosa por festival online do “Dia Mundial do Rock”
25/07/2020

Anualmente, na cidade de Botucatu/SP, ocorre o festival “Dia Mundial do Rock”, organizado pelo produtor Douglas Iglesias, que também é músico da banda D.I.E.. Esse ano, em virtude da pandemia do coronavírus e do impedimento de eventos que causem aglomerações, o festival ocorreu de forma online, nos dias 10, 11, 12 e 13 de julho. Em reconhecimento ao trabalho executado pelo produtor, que organiza o evento desde 2007, a Câmara de Vereadores da cidade entregou a Douglas uma monção honrosa pelo seu trabalho em prol da cultura.
A respeito do reconhecimento recebido por seu trabalho, Douglas disse o seguinte: “Atualmente a cultura vem sendo usada como martelo para lidar com os famosos “cabeças de prego”. Quem trabalha com cultura nos dias de hoje, não pode se permitir nem chegar perto do senso comum, pois a vivência desses profissionais/ artistas / produtores , sempre pedem uma análise muito mais profunda de qualquer cenário do que abrangida pelo senso comum!! Principalmente quando o argumento principal é dosar entre o 8 e o 80, assuntos tão complexos, principalmente quando parte disso, e classificar a mente e o comportamento humano em uma escala tão pequena de números, como se isso fosse possível.
Podemos afirmar que atualmente, nosso amado estilo musical, seja o metal, seja o rock, hoje como prefiro chamar, o alternativo, não se limita apenas a meros eventos, festivais e sim, a inspiração da divulgação e fomento do presente nicho cultural como NICHO CULTURAL, aliás, temos que orgulhosamente nos impor como nicho cultural de fato, pois nossa missão principal, atualmente, nada mais e do que pregar a união dessa correria absurda, o coletivismo e inspirar as pessoas que busquem a elevação deste patamar onde ele realmente pertença!! Isso inclui em toda a diversidade e respeito que merecemos e exigimos!!
A conquista disso reconhecida publicamente, nos inspira a batalhar por muitas outras conquistas, e que seja exemplo principalmente dentro da diversidade que nos cerca neste promissor início de século XXI.”
A discografia do D.I.E. se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música, e pode ser ouvida no seguinte link: https://open.spotify.com/artist/41g0msIOPyyfAI12RUaqm1?si=yq4kcKMGSfiHr-NE7a3edw.
D.I.E.: Charles Guerreiro - Vocal; Hell Hound - Guitarra; Roger Vorhees - Baixo e Mortiz Carrasco - Bateria. Links: Facebook: https://web.facebook.com/dietheofficialband/; Instagram: https://www.instagram.com/dieofficialband/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCFZtzDubbiOcLc0VCdrTcNA.

Anjos da Sombra entra em programação de rádio FM nesse domingo
25/07/2020

Divulgando seu auto-intitulado álbum de estreia, o Anjos da Sombra anunciou que nesse próximo domingo estará presente com algumas de suas músicas no programa “Hora do Rock”, que vai ao ar às 22h, pela rádio Cultura FM, de Ajuricaba/RS. O álbum de estreia do Anjos da Sombra se encontra disponível para audição nas principais plataformas digitais de música. Clique no link: https://open.spotify.com/album/184PBcUhZd86IBp88L0wxB.
Anjos da Sombra: Henrique Simões: Vocais/Baixo; Marcelo Vilardo - Guitarra/Vocais; Paulo Guedes - Guitarra/Vocais e Ricardo Rivelino - Bateria/Vocais. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/BandaAnjosdaSombra/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCCXrFu1al_rDPmlNuDNzQiA e Instagram: https://www.instagram.com/anjosdasombra/.

Inner Immensity: versão física do debut álbum será lançada em novembro
25/07/2020

A MS Metal Records, gravadora da INNER IMMENSITY, confirmou que o debut álbum da banda, “Times & Changes”, será lançado em sua versão física no mês de novembro do corrente ano através da Voice Music. “Times & Changes” terá o seu formato digital distribuído mundialmente, para mais de 250 plataformas online, além de playlists ligadas ao gênero do Heavy Metal, através da CD-Baby.
Para mais informações sobre as atividades da banda INNER IMMENSITY e dos demais clientes da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.instagram.com/innerimmensityofficial/ e https://www.facebook.com/innerimmensity/.

Paradise In Flames brasileira é oficialmente apresentada no casting digital de subsidiária da Nuclear Blast
25/07/2020

O imponente trabalho do Paradise In Flames vem chamando a atenção de grandes distribuidores digitais e físicas do mundo. O grupo de Black/Death Metal brasileiro, que possuí vários discos lançados e vídeos oficiais que passam das casas do 300 mil views, comprovam que está é, uma das maiores bandas do Metal Extremo do país.
Com discos conceituais que contam com ótimas produções e arranjos precisos, chamaram a atenção da empresa, “Blood Blast Distribution”, subsidiária da gigantesca “Nuclear Blast”, que entrou em contato com a banda e firmou oficialmente em post de Instagram, o lançamento digital do novo álbum da Paradise In Flames. Link da postagem oficial anunciando a banda Paradise In Flames: https://www.instagram.com/p/CC_crJ8paPR/.
Além dessa conquista, a banda brasileira, terá todas as promoções internacionais sendo geradas pela “Project Manager” da própria Nuclear Blast. O novo álbum está em reta final de produção e na próxima semana, será apresentado o título, capa, detalhes e tudo que estará envolto a esse genial lançamento do Paradise In Flames, que contará com o suporte da maior empresa de Metal do mundo.
Paradise In Flames: A. Damien - Vocal/Guitarra; O. Mortis - Vocal/Teclado; R. Aender - Baixo e W. Adrian - Bateria. Mais informações: Site: http://www.paradiseinflames.com; Facebook: https://www.facebook.com/paradiseinflamesband e Instagram: https://www.instagram.com/paradiseinflamesband/.

Rob Halford: vocalista ganha action figure com visual dos anos 80
25/07/2020 - Por Bruce William

A Super7, empresa sediada em São Francisco especializada em produtos de cultura pop, vai lançar em setembro uma action figure do Rob Halford, inspirada pelo visual que o vocalista cultivava nos anos oitenta. Cheio de detalhes, o bonequinho com cerca de 9,5 cms de altura vem com microfone e até um chicote. FONTE: Blabbermouth.

Ritos Sombrios apresenta primeiras imagens do Lyric Vídeo de “Gritos de Horror”
25/07/2020

Trabalhando na divulgação de seus singles já lançados, recentemente a banda maranhense de Death/Thrash Ritos Sombrios anunciou que estava preparando um Lyric Vídeo da faixa “Gritos de Horror”. Pois agora, para aguçar a curiosidade dos fãs, acabam de apresentar aos fãs, as primeiras imagens do trabalho.
O material se encontra na reta final de criação por parte do produtor Fabio Matta, e a banda espera que muito em breve vá poder disponibilizar o material aos seus fãs em seu canal oficial no YouTube. Em quanto o Lyric Vídeo não é disponibilizado, você pode ouvir “Gritos de Horror” no link: https://open.spotify.com/track/2JmgQ53QGl0FfHyQ7H5o7a.
Ritos Sombrios: Iury Gustavo (Iury Filth) - Voz; David Lopes- guitarra; Jean Amorim ( Jack)- Baixo e Izaque - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/RitosSombrios/; Instagram: https://www.instagram.com/ritossombrios/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCODyThGO2mLYL-ej2U8JXHA.

Guns N' Roses: Myles Kennedy fala da pressão de substituir Axl Rose no Rock Hall
25/07/2020 - Por Igor Miranda

O vocalista Myles Kennedy relembrou, em entrevista ao Offstage With DWP, da ocasião em que cantou com o Guns N' Roses no Rock and Roll Hall of Fame, em 2012. Na ocasião, Kennedy ocupou a vaga deixada por Axl Rose, que não participou da cerimônia, assim como o guitarrista Izzy Stradlin.
Para representar o Guns N' Roses, além de Myles, estavam os guitarristas Slash e Gilby Clarke, o baixista Duff McKagan e os bateristas Matt Sorum e Steven Adler. Na nova entrevista, transcritas pelo Ultimate Guitar, o vocalista diz que esperou, até o fim, que Axl Rose acabasse aparecendo de última hora.
"Quando chegamos lá, no dia anterior, eu pensei: bem, estou aqui, mas vejo que talvez as coisas podem ser diferentes na hora que a performance começar. Nunca vou me esquecer de quando estava atrás da cortina, enquanto eles recebiam o prêmio, e os vi pegando os instrumentos. Eu pensava: acho que vai rolar, preciso ir até lá", afirmou.
Kennedy contou, ainda, que não tem tantas memórias desse dia porque "a gravidade realmente atua em situações assim". "Eu não queria decepcionar os caras, nem os fãs, pois eles queriam ouvir as músicas e eu fiz o melhor que pude. Lembro de olhar para minha esposa na plateia enquanto tocávamos 'Paradise City', estava quase acabando e ela estava com uma expressão tipo: 'você conseguiu, está ok'. Vou me lembrar disso até o dia em que eu morrer", disse.
Um 'não' de início
Em outra entrevista, ao L.A. Weekly, Myles Kennedy contou que, inicialmente, recusou o convite para cantar com o Guns N' Roses. O motivo, claro, era a pressão envolvida naquela situação. Na época, Slash e Duff McKagan ainda não haviam voltado ao Guns N' Roses, porém, Myles Kennedy já cantava com o guitarrista em seu projeto solo. "Inicialmente, a magnitude daquilo me levou a recusar o convite. Eu me lembro deles falando sobre isso no meio da semana antes de tudo ter acontecido. É uma posição impossível de se substituir, então, no início, não fiz isso", afirmou.
Kennedy contou que mudou de ideia quando pensou que a oportunidade seria importante para os ex-integrantes do Guns N' Roses. "Quando mais eu pensava nisso, sobre aceitarem o prêmio e não poderem tocar, eu pensava em dar o meu melhor. Fiquei apenas feliz que eles puderam não apenas aceitar o prêmio, como, também, tocar algumas músicas. As pessoas pareciam estar felizes e, do meu ponto de vista, era o certo a se fazer. Não foi fácil em nenhum momento", disse.

Bon Jovi apresenta o novo single Do What You Can e anuncia a data do lançamento do seu novo álbum 2020
24/07/2020

“Bon Jovi se tornou o epicentro do Rock'n'Roll na batalha contra o coronavirus…” - USA Today
Depois de ter sido forçada a cancelar sua turnê mundial e adiar o muito aguardado lançamento do álbum, a banda do Rock and Roll Hall of Fame Bon Jovi anunciou hoje que seu “2020” será oficialmente apresentado no próximo dia 2 de outubro, pela Island Records. A banda também lançou o single "Do What You Can". Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/DoWhatYouCan.
Originalmente programado para ser lançado em 15 de maio, “2020”, é um álbum completo com uma abrangência e profundidade de composição, intitulado para um ano eleitoral desafiador e crucial. Junto com todo o mundo, Jon se viu inesperadamente no meio de uma pandemia que alterou o mundo, seguida rapidamente pelos eventos surpreendentes da morte de George Floyd e o movimento nacional pela igualdade racial. Ele sabia que havia ainda mais a dizer sobre “2020”. Compondo no estúdio de sua casa, duas novas músicas nasceram: "American Reckoning" e "Do What You Can" abrangem esses eventos e se tornaram parte do conjunto da obra deste álbum.
"Eu sou uma testemunha da história. Acredito que o maior presente de um artista é a capacidade de usar sua voz para falar sobre questões que nos sensibilizam e comovem", declarou Jon Bon Jovi.
Conhecido por seu extenso trabalho filantrópico, Jon passou as semanas iniciais da quarentena ajudando a alimentar pessoas necessitadas em seu restaurante comunitário JBJ Soul Kitchen, em Red Bank, New Jersey. Chamando a si mesmo de “o lavador de pratos do hall da fama” (“hall-of-fame dishwasher”), Jon foi capturado por sua esposa, Dorothea (na foto abaixo), que mais tarde foi postada nas redes sociais com a legenda “Se não puder fazer o que você faz ... Faça o que você pode" (“If You Can’t Do What You Do… Do What You Can”). A mente do compositor entrou imediatamente em ação e uma música completa foi criada no dia seguinte. No espírito de união que encarnava os primeiros dias da quarentena, em vez de lançar a música completa, Jon pediu aos fãs que "escrevessem seu verso" e contassem sua história. Jon cantou o primeiro verso e o refrão e passou a receber milhares de versos criados por fãs, comoventes e emocionantes, em uma avalanche de respostas através das redes sociais da banda, sob a hashtag #DoWhatYouCan (#FaçaOQuePuder).
"Nenhuma banda despertou mais empatia, articulou os sentimentos de incerteza e confortou os fãs com tanta tranquilidade do que os roqueiros de Jersey nas primeiras semanas da epidemia", disse o USA Today sobre o impacto da banda durante essas semanas históricas.
A versão final de "Do What You Can", escrita por Jon Bon Jovi, foi executada acusticamente pela primeira vez no especial beneficente, repleto de estrelas, Jersey4Jersey, que arrecadou seis milhões de dólares para o estado, que foi duramente atingido durante a pandemia. Nas semanas seguintes, a banda completa conseguiu gravar a música no estúdio e adicioná-la ao álbum.
TRACKLIST
Limitless (Jon Bon Jovi, Billy Falcon, John Shanks)
Do What You Can (Jon Bon Jovi)
American Reckoning (Jon Bon Jovi)
Beautiful Drug (Jon Bon Jovi, Billy Falcon, John Shanks)
Story of Love (Jon Bon Jovi)
Let It Rain (Jon Bon Jovi)
Lower the Flag (Jon Bon Jovi)
Blood in the Water (Jon Bon Jovi)
Brothers in Arms (Jon Bon Jovi)
Unbroken (Jon Bon Jovi)
Sobre Bon Jovi:
Ao longo de uma ilustre carreira que abrange mais de três décadas, desde sua formação em 1983, Bon Jovi conquistou seu lugar entre a realeza global do rock e foi introduzido no Rock & Roll Hall of Fame (Hall da Fama do Rock & Roll), bem como no Songwriters Hall of Fame (Hall da Fama dos Compositores). Com mais de 130 milhões de álbuns vendidos em todo o mundo e um extenso catálogo de hinos de sucessos muito populares, milhares de shows realizados em mais de 50 países para mais de 35 milhões de fãs e uma bilheteria que arrecadou mais de US $ 1 bilhão em todo o mundo apenas na última década, Bon Jovi é a banda perfeita e definitiva de rock and roll. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Spook The Herd, mais recente álbum do Lanterns On The Lake é indicado para o Hyundai Mercury Prize 2020 e o disco lançado pela Bella Union, disco disputa “Álbum do Ano” 24/07/2020 Um dos principais artistas da Bella Union, Lanterns On The Lake, foi selecionado para o Mercury Prize 2020 por seu aclamado álbum Spook The Herd, lançado em fevereiro pelo selo. Sobre ser indicado ao prêmio, a vocalista Hazel Wilde diz: “Sempre colocamos nossos corações na música que fazemos - mas nunca mais do que com este álbum. Estamos especialmente orgulhosos deste. Portanto, reconhecê-lo dessa maneira significa mais do que posso dizer. Com as turnês sendo canceladas e tudo suspenso, foi esmagador pensar que o disco poderia ser esquecido. Então, quando pensamos que a história havia terminado para este álbum, ela foi indicada ao Mercury Prize. Que bela reviravolta na trama.”

Confira os singles 'Every Atom' https://www.youtube.com/watch?v=aGTOfvjwD2Y&feature=youtu.be, 'Baddies' https://www.youtube.com/watch?v=IQl69XkrcGg&feature=youtu.be, 'When It All Comes True' https://www.youtube.com/watch?v=3jtw2jtX47c&feature=youtu.be e 'Swimming Lessons' https://www.youtube.com/watch?v=FW9x_B9mUbs&feature=youtu.be.  É estranho - para não mencionar fundamentalmente desconcertante - viver tempos turbulentos. No entanto, como muitos sentem que o mundo está escapando ao controle, os artistas ficam animados enquanto procuram entender as areias movediças. Hazel Wilde, do Lanterns on the Lake, agora é uma compositora necessariamente encorajada. Em Spook the Herd, o quarto disco da banda, sua voz e preocupações se destacam como nunca. Em conjunto, a banda abre novos caminhos em um conjunto de músicas diretas e cruciais. Wilde faz nada menos do que mergulhar de cabeça nas crises existenciais de nossos tempos. Começando com o título do álbum - um comentário direcionado às táticas perigosamente manipuladoras dos ideólogos -, suas nove músicas colocam sob o microscópio questões que incluem nossa política irremediavelmente polarizada, mídia social, dependência, tristeza e crise climática. Seu som foi maravilhosamente transformado em algo mais reduzido, urgente e direto - de acordo com as mensagens de Wilde - em um álbum carregado de músicas marcadas por uma intimidade cativante. "Swimming Lessons", é contorcida e flexível, à medida que a guitarra arpejada de Gregory se encaixa na bateria pulsante de Ol Ketteringham e no vocal estridente de Wilde. "Every Atom" monta em batidas insistentes, que abrigam uma linha de guitarra distorcida e divertidamente robótica, enquanto "Secrets and Medicine" tece e dá voltas dolorosamente, tecendo sua atmosfera de meios espartanos: piano, violões celestes e metais diminuídos. No entanto, a série romântica de Wilde ainda é o coração do disco. A emoção em nossos tempos fraturados revela uma verdade inescapável: apesar de nossas aparentemente inúmeras diferenças, tudo o que temos é um ao outro. É um esperançoso raio de luz que brilhou na escuridão e equilibra o cinismo e o medo em outros lugares. Spook the Herd contém muitos momentos para descobrir e saborear. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Assista à apresentação de Elton John no Rio de Janeiro, que foi gravada em 1995 e já está disponível no Youtube
24/07/2020

O vídeo da apresentação de Elton John no Rio de Janeiro, em 25 de julho de 1995, completa 25 anos e é disponibilizada digitalmente pela primeira vez. Assista aqui: https://www.youtube.com/eltonjohn. A coletânea “Elton John: Classic Concert Series”, que traz shows raros do arquivo do cantor, chega em apoio ao Fundo de Emergência COVID-19, da Elton John AIDS Foundation. A fundação tem o objetivo de continuar a prevenção do HIV e cuidar das pessoas mais vulneráveis ​​do mundo durante a pandemia de COVID-19. Existem 37 milhões de pessoas vivendo com HIV em todo o mundo e que não podem perder os ganhos que tiveram no controle da epidemia de Aids durante esse período. Saiba mais em: http://www.ejaf.org. Acompanhe as datas de lançamento dos próximos shows completos: “Madison Square Garden, NYC / 2000”, em 1º de agosto; e “The Great Amphitheatre, Ephesus, Turkey / 2001”, em 8 de agosto. Fonte: Luciana Bastos -  Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

NoFearz surpreende com o EP de estreia NFZ produzido dentro de casa
24/07/2020

A banda carioca No Fearz disponibilizou via Streaming o seu EP de estreia nomeado "NFZ". Um trabalho que tem atraído cada vez mais os ouvidos de todos os cantos do Brasil por tamanha qualidade da banda, apresentando linhas interessantes musicalmente falando, acompanhada de poesias fortes entoando coragem para as pessoas enfrentarem todas as batalhas do cotidiano. A banda tem Doug na voz, Ziel na guitarra, Luizinho Sant'Anna na outra guitarra, Renan no baixo e Jeff na bateria. A arte da capa tem assinatura de Getúlio Marins, passando pelas composições de Ziel, Jeff Almeida e Douglas Dias.
A produção é dos irmãos Jeff e Ziel, assim como a mixagem e masterização, ressaltando a importante presença de Hebert Geburt. Em tempos de pandemia, e desemprego em alta, a banda optou por ir estudando e investindo de modo independente na sua produção. Equipamentos divididos em valores, assim como demais etapas sofreram divisões e aos poucos formaram o EP. Quem nos conta os detalhes desta obra musical é o baterista Jeff Almeida:
"Nós estávamos procurando um jeito de produzir alguma coisa. Nós já tínhamos mais ou menos 1 ano e meio de banda, e nós precisava lançar algum som. Foi quando um amigo, o Haroldo, antigo vocalista da banda, falou que tinha uma placa de áudio, uma interface, e ele poderia nos emprestar para nós testarmos algumas coisas. Eu morava em Bangu, e fui até o centro do Rio de Janeiro para buscar o equipamento. O Haroldo sempre nos ajudou nessa caminhada, sempre de coração aberto, então ele me mostrou como funcionava e comecei a testar algumas coisas no celular. De lá, pra cá, comecei a me interessar mais por produção musical, e começamos a produzir no meu quarto mesmo, eu já tinha minha bateria eletrônica, e comecei a gravar bateria em linha, o que ficou muito ruim, mas até então era o que eu conseguia fazer.
Depois comecei a aprender a gravar guitarra, pegando plugin e outros detalhes, até que chegamos na primeira versão da música Liberdade e Força. Resultado muito ruim. Porém eu já estava apaixonado por produção musical, então comecei a pesquisar, pegar dicas com um amigo que está na faculdade, até que conseguimos fazer a primeira versão da música Peito Aberto com pedal do Ziel (guitarra). Até que em um dia, fizemos um show em Guapimirim e tivemos o contato com Hosmany Bandeira(No Trauma), e mostramos nosso som a ele.
Então o músico nos deu uns toques profissionais sobre criação e produção. Então voltei a estudar, seguindo dicas, pegando os plugins certos. Juntamos dinheiro para comprar uma placa usada de som que temos até hoje, dividindo o valor entre nós, cada integrante pagou certinho a parcela, assim como nas caixas de som, sempre dividindo o investimento.
Sempre recebi o suporte de material, me dedicando aos estudos, vendo diversas vídeo aulas, até que chegamos ao resultado do EP de estreia. Claro, ressaltamos a ajuda do produtor Heber Geburt, auxiliando na gravação das vozes, mixagem e masterização. Tudo aconteceu dentro do meu quarto, instrumental todo aconteceu aqui, a voz do disco levamos ao Heber, e hoje comemoramos o resultado final deste EP que tem recebido elogios."
Outro detalhe fundamental do novo EP é a capa. Produzida pelo artista Getúlio Marins, utilizou apenas de canetas para então levar ao computador e fazer a coloração digital. Inspirado ele nos conta: "Cara comentava pro Doug, o vocal, que eu estava viciado em uma banda chamada Rishloo. E ao mesmo tempo ele me mandava uma intro de alguma música da No Fearz, e meio que saiu essa imagem. Sendo bem honesto, a melhor ilustração que fiz em 10 anos."
Hoje, através da união, a No Fearz comemora e deixa o seu EP de estréia gratuitamente nas plataformas digitais - https://www.youtube.com/watch?v=JRCyG2t71CM; Spotify: https://open.spotify.com/album/4t3B4NHsJ2WMzjzYzgDFPJ e Deezer: https://www.deezer.com/br/album/152486792.
Ficha técnica: Doug: voz; Ziel: guitarra; Luizinho Sant'Anna: guitarra/voz; Jeff: bateria e Renan: baixo/voz.
Arte por Getúlio Marins. Composição: Ziel, Jeff Almeida e Douglas Dias.
Produção: Jeff e Ziel. Mixagem e Masterização:Jeff, Ziel e Hebert Geburt.
Fonte: Groove Press - http://www.facebook.com/groovepress.

“Brincando Com Ódio”, novo disco do Seu Juvenal, já disponível e foi gravado no estúdio Sonastério, “Brincando Com Ódio” foi financiado com recursos do Funcult
24/07/2020

"Brincando com Ódio" é o novo álbum de estúdio da banda mineira de rock errado Seu Juvenal. Lançado no último dia 17 de Julho, “Brincando com Ódio” é sucessor do super elogiado “Rock Errado” de 2015 e reúne oito músicas inéditas: “Chamem As Crianças Pra Brincar”, “Depois do Ódio”, “Fogo na Própria Carne”, “Em Seu Sorriso cabe o Carnaval”, “Bloco da Vergonha”, “Hino Nacional”, “Igrejas”, “Montanhas”, além de “O Pior Cego” como bônus exclusiva da versão física.
Todas as faixas foram gravadas no estúdio Sonastério em Nova Lima/MG, um dos maiores estúdios em qualidade sonora e área construída do Brasil, por onde já passaram artistas renomados como Milton Nascimento, Ney Matogrosso, Skank, Seu Jorge, Criolo, Iza, Gal Costa, entre muitos outros.
“Brincando com Ódio” foi financiado com recursos do Funcult, edital de fomento à produção artística e cultural do Fundo Municipal de Cultura de Ouro Preto/MG, do qual o Seu Juvenal foi vencedor. Para o guitarrista Edson Zacca, “Brincando com Ódio” consolida uma busca sonora que vem desde a primeira demo-tape do Seu Juvenal.
“Optamos por gravar ao vivo em estúdio pois desde nosso primeiro álbum a intenção era produzir um disco que chegasse mais próximo possível da forma como o Seu Juvenal soa ao vivo. E uma grande referência para esse novo trabalho será nossa primeira demo tape lançada em 1997, “Cyberjecas no Sertão da Farinha Podre”, cujas bases foram gravadas ao vivo em estúdio e que nos soa muito bem até hoje, passados 20 anos. Escolhemos também o Sonastério por ser um estúdio grande, plural em termos de tecnologia analógica, nos possibilitando uma gama de opções. Fomos atrás de uma sonoridade crua, punk, madura e verdadeira, que não se esconde atrás de plug-ins ou afinadores. Brincando com Ódio é um disco que mostra uma banda real.”
Para ouvir “Brincando com Ódio”, acesse: Spotify: https://spoti.fi/2CP7SkT; Deezer: https://bit.ly/3eIsqJc; iTunes: https://apple.co/3jhgiSQ; Amazon: https://amzn.to/2Cm4G0p e Youtube: https://bit.ly/3jcLymb.
Além do guitarrista Edson Zacca, o Seu Juvenal também é formado pelo baixista Fabiano Minimim, o vocalista Bruno Bastos e o baterista Renato Zaca. Mais Informações: www.seujuvenal.com.br; www.facebook.com/seujuvenalmg; www.twitter.com/seujuvenalmg; www.soundcloud.com/seujuvenal e www.youtube.com/seujuvenalmg.
Fonte, Press Release e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br. Informações para Imprensa: Susi dos Santos - SOM DO DARMA - susi@somdodarma.com.br.

Vulcano: “Five Skulls and One Chalice” e “Drowning in Blood” são destaques no ‘Discografia Comentada’, assista!
24/07/2020

O quadro ‘Discografia Comentada’ segue com sua saga semanal de episódios sobre os trabalhos do VULCANO, e desta vez, dois novos episódios foram liberados. No primeiro, Zhema Rodero aborda o “Five Skulls and One Chalice”, lançado em 2009 pela Cogumelo Records, e sua dificuldade de gravá-lo, uma vez que cada integrante se encontrava em estados diferentes, confira: https://youtu.be/0JKV4zgRL2I.
Ainda em 2009 o VULCANO embarca para a Europa pela primeira vez, porém o vocalista Angel não pôde ir, então Luiz Carlos Louzada assume este difícil papel, e isso definitivamente marca sua entrada como vocalista da banda, pois sua performance foi tão positiva, que motivou Zhema a trabalhar em um nosso álbum, trata-se de “Drowning in Blood”, de 2010: https://youtu.be/Q81BwhJFchw.
Para conferir todos os vídeos, que serão lançados semanalmente, inscreva-se no canal do United By Metal, ative o sininho para receber as notificações, e se possível seja membro, apoie o Metal underground nacional: https://www.youtube.com/channel/UCklWdQKReycCm-KeejNgvNA.
Assista também o mais novo trabalho audiovisual do VULCANO em seu novo canal oficial, intitulado “The Awakening of an Ancient and Wicked Soul - A Trilogy Music Video”, que traz o EP completo - lançado em 2014 - em vídeo, uma vez que se faz necessário para o melhor entendimento do conteúdo deste material: https://youtu.be/4mL9ArPKs4w.
Inscreva-se no novo canal da banda e ative o sininho para receber as notificações: https://www.youtube.com/channel/UCBf-wOJ33ivCpufeSHWEdow.
Contato para shows: E-mail: contatovulcano@gmail.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

Pandemmy: Confirmados no ‘Roadie Crew Online Festival - 5ª Edição’
24/07/2020

A banda de Death/Thrash Metal PANDEMMY acaba de confirmar presença no maior festival online do Brasil: o ‘Roadie Crew Online Festival’. O evento, que chega à sua 5ª edição, acontecerá no dia 14/08/2020 a partir das 19h e 30min, e contará com nomes como Stress, Mutilator, Genocídio, Attomica, Imago Mortis, Deathgeist e muito mais. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1930247720440324/.
O festival, que será 100% online, terá transmissão oficial pelo canal da Roadie Crew no YouTube, por isso, para ficar por dentro deste e de outros eventos, acesse o link a seguir e inscreva-se - não se esqueça de ativar o sininho para ativar as notificações: https://www.youtube.com/roadiecrewmagtv.
“Os músicos de algumas das bandas participantes estarão online interagindo com o público durante a transmissão pelo YouTube. Um time de peso de convidados especiais também foi escalado para fazer as apresentações dos oito blocos do festival.” - Roadie Crew
Em paralelo, o baixista Marcelo Santa Fé, participou da mais recente live do programa de rádio PEsado, onde em entrevista, debateu sobre o racismo no Heavy Metal, confira: https://www.facebook.com/PEsadoRadio/videos/289183428966089/.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

Após pausa nos shows devido à pandemia, BRAZA anuncia a sua primeira transmissão ao vivo
24/07/2020

No próximo dia 25 de julho (sábado), a partir das 20h, o BRAZA realiza sua primeira exibição ao vivo durante a quarentena, no projeto de música SON da cervejaria Estrella Galicia. Danilo Cutrim (Guitarra e Voz), Nícolas Christ (Bateria), Pedro Lobo (Baixo e Voz) e Vitor Isensee (Teclado e Voz) prometem um repertório que vai abranger os álbuns e EPs de toda sua trajetória. A banda pretende, com muita música e dança, reduzir a saudade dos palcos e a distância entre os integrantes e o público, causadas por esse momento de pausa forçada. A live será transmitida no canal do BRAZA no YouTube - https://www.youtube.com/channel/UCwgljPIhUGcxP-kd8JhqUVA e pelo canal televisivo Music Box Brazil.
“Confia que a luz que ganha a escuridão já vem. Nada ou ninguém pode apagar a chama que nos mantém”. Esse é o mote da música “Chama”, que traduz o sentimento do BRAZA diante do atual contexto e da necessidade de manter o distanciamento social para a construção de um mundo mais empático e unido. Pensando nisso, a banda irá receber contribuições através do site e do QR Code da Sympla antes, durante e depois da exibição. Parte do valor arrecadado será destinado à iniciativa de moradores do Complexo do Alemão (RJ), o Gabinete de Crise do Alemão, que surgiu a partir da união dos projetos Voz das Comunidades, Coletivo Papo Reto e Mulheres em Ação no Alemão e tem como objetivo criar ações de atendimento e apoio aos moradores do complexo, principalmente, durante à pandemia de Covid-19.
Surgido em 2016, o BRAZA possui três registros de estúdio, intensa videografia e participações em grandes festivais, como Rock in Rio, Lollapalooza e Planeta Atlântida. O grupo tem seu conceito baseado na dança, na visceralidade, na cultura brasileira, nos ritmos ancestrais e na mensagem de amor, união e reflexão. Uma abordagem contemporânea da antropofagia e do amálgama anteriormente propostos pelo Modernismo, a Tropicália e o Manguebeat. Como resultado, a sonoridade do BRAZA cria uma mistura de reggae, rap, pop, beats do funk, riffs de rock e ritmos brasileiros.
Site: www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Newsonic lançou cover de “Numb” do Linkin Park
24/07/2020

A NEWSONIC lançou na quinta, 23/07, às 12h, um cover de “Numb”, música da banda estadunidense Linkin Park. Em paralelo, “Vorax”, segundo álbum da NEWSONIC, foi lançado no ano de 2019 e se encontra disponível em mais de 250 plataformas de streaming. Link: https://www.youtube.com/watch?v=U6BCYzqNHbM&feature=youtu.be.
O segundo trabalho contou com distribuição da Voice Music no Brasil para as principais lojas especializadas e MegaStores do mercado. Para mais informações sobre as atividades da banda NEWSONIC e dos demais clientes da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.instagram.com/newsonic.band/ e https://www.facebook.com/newsonic.band.

Kallimah conta com quase 4 mil visualizações em seu primeiro single
24/07/2020

A KALLIMAH disponibilizou na quarta-feira, dia 15/07, seu primeiro single, intitulado “The Age Of Fear”, nas principais plataformas de streaming do mundo. No canal oficial da banda no YouTube, já chegam a quase quatro mil visualizações em menos de dez dias. Link single: https://www.youtube.com/watch?v=_KzbiqCqhGo&feature=youtu.be&autoplay=1&mute=0.
Em paralelo, o grupo assinou recentemente com a MS Metal Records para lançamento do seu vindouro EP, ainda sem título definido. Para mais informações sobre as atividades da banda KALLIMAH e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.facebook.com/kallimah.official e https://www.instagram.com/kallimah.official/.

Maua participa de edital “Janela para as Artes” na categoria “Aracajueiros”
24/07/2020

Com a pandemia causada pelo novo coronavírus e as regras de distanciamento social advindas disso, a maior parte dos artistas acabou prejudicado com a impossibilidade de apresentações ao vivo. Visando ajudar a estes, a Fundação Cultural Cidade de Aracaju (Funcaju) lançou o edital “Janela para as Artes”, na qual o Maua acabou selecionado na categoria “Aracajueiros”, destinada a artistas que fazem música autoral. Em breve a apresentação da banda estará disponível nos canais oficiais da Funcaju - https://www.instagram.com/p/CC7oiHrnEMH/.
O Maua vem preparando seu segundo álbum de estúdio, e enquanto o mesmo não é finalizado, os fãs podem escutar o material já lançado pela banda nas principais plataformas digitais de música. Confira no link: https://open.spotify.com/artist/6bGWsQPEMh4dDzoFspzLCo?si=LY2epirrQNeuZe6eaAdnjg.
Maua: João Neto - vocal; André Cabral - guitarra; Adriano Santana - guitarra; Marcel “Metal” Freitas - baixo e Afonso Ramalho - bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/mauaofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/mauaofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCNGnGYFAUX20JW9PF0l_G6w.

Enova pede amor e cuidado ao próximo na música 'Tudo Passa' e a banda de pop rock, nova no cast da Orangeira Music, propõe reflexões na quarentena
24/07/2020

O momento único na história da humanidade é carregado de enfrentamentos e reflexões, mas somente com amor e cuidado ao próximo é possível encarar o desafio da vida para seguir adiante. Esta é a mensagem da Enova na música 'Tudo Passa', nome fresco na Orangeira Music. O single está disponível nas plataformas de streaming: 'Tudo Passa' também saiu em vídeoclipe, confira aqui: www.bit.ly/enovayoutube. 
O pop rock robusto da Enova traz melodias e riffs cativantes à canção de um tema de alerta aos dias de hoje. Tem momentos suaves, aqueles mais intimistas, e tem também partes explosivas, para cantar junto e interiorizar de verdade a mensagem. A Enova é Beto Zanachi (vocal), Nando Antonietti (guitarra), Ricardo Ourique (baixo) e Gabe almeida (bateria). A banda nasceu com Beto e Nando em 2009, parou em 2013, e retornou em 2019, com nova formação, madura e desejos renovados dentro da música.
'Tudo Passa' é apenas a primeira composição de um EP, composto e produzido durante a quarentena no Alcateia Studios, em São Paulo. "É uma música atual, fala sobre os medos, preocupações e deixa uma mensagem positiva, de aprender com os erros do passado para salvar o futuro. O que vale são as pessoas que amamos de verdade", conta Beto.
As influencias da banda são variadas, desde o grunge dos anos 90, como Alice in Chains e Stone Temple Pilots, até o rock dos anos 2000, como Nickelback e Foo Fighters. Acesse e curta a Enova nas redes sociais: www.facebook.com/Enova e www.instagram.com/enovaoficial.

“Nobody's Love”, o novo single do Maroon 5 já está disponível
24/07/2020

A banda multiplatina e três vezes premiada pelo GRAMMY® Maroon 5 estreou nessa madrugada (24) seu mais recente single, "Nobody's Love" (222 Records/Interscope). Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/NobodysLove.
A nova música chegou acompanhada de um videoclipe, filmado pelo aclamado diretor David Dobkin, colaborador de longa data da banda em muitos de seus aclamados clipes (“Sugar,” “Girls Like You” e “Memories” - com um total de 7 bilhões de visualizações combinadas). O vídeo foi gravado recentemente em Los Angeles, em um iPhone, com apenas Adam e o diretor presentes. Assista aqui: https://youtu.be/7ghhRHRP6t4.
Em conjunto com o lançamento do vídeo, a banda fará uma doação para a ACLU Los Angeles (American Civil Liberties Union - União Americana pelas Liberdades Civis). Eles também apresentarão seu novo single no programa The Late Show With Stephen Colbert no dia 10 de agosto.
Maroon 5 se destaca não apenas como um dos artistas mais duradouros da música pop, mas também como um dos maiores do século XXI. Até o momento, a universalmente renomada banda de Los Angeles conquistou três prêmios GRAMMY® e se aproxima de 70 milhões de álbuns e 328 milhões de singles vendidos em todo o mundo e obteve Certificados de Ouro e Platina em mais de 35 países.
A banda conquistou fãs e críticos com o som de rock híbrido/R&B que eles introduziram em seu álbum de estreia, “Songs About Jane”, e seu álbum de Platina Dupla, “It Won't Be Soon Before Long”. Maroon 5 continuou e lançou os álbuns de estúdio “Hands All Over”, que apresentou o icônico hit “Moves Like Jagger” e “Overexposed”. O quinto álbum de estúdio da banda, “V”, estreou em 1º lugar no Top 200 da Billboard e apresentou os hits "Maps", "Animals" e "Sugar", que ajudaram a banda a estabelecer um recorde para o maior número de #1 por um grupo no Top 40 da história de 20 anos da parada, com nove singles no total.
O vídeo de "Sugar", indicado ao GRAMMY, registrou um recorde de mais de dois bilhões de visualizações até o momento. O sexto álbum de estúdio do Maroon 5, “Red Pill Blues”, apresenta o hit global “Girls Like You”, que alcançou a 1ª posição no Top 40, #1 no Adult Pop e o 1º lugar na Billboard Hot 100 por sete semanas consecutivas. A faixa também conquistou a posição número 1 no iTunes e Spotify, acumulando mais de 1,13 milhão de streams no Spotify e mais de 2,78 bilhões de visualizações no YouTube/VEVO e se tornou notavelmente o vídeo mais visto no VEVO em 2018. O single mais recente da banda, "Memories", ultrapassou 800 milhões de streams no Spotify e acumulou mais de 500 milhões de visualizações no YouTube.
Adam Levine e a banda já fizeram mais de 120 shows em mais de 30 países, com mais de 2,5 milhões de fãs presentes. Eles estiveram no Brasil em março com a turnê “2020”, que passou por São Paulo, Brasília, Recife e Rio de Janeiro.
Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Red Hot Chili Peppers: Anthony está amando fazer música com Frusciante novamente
24/07/2020 - Por Wes Borges

Momento fofo (e animador) do dia, destacado pelo Red Hot Chili Peppers Brasil - o site oficial brasileiro da banda. Recentemente, Peggy Sue, a mãe do vocalista Anthony Kiedis, mudou sua foto de perfil no Facebook. Na nova imagem, ela apresenta uma foto sua com o filho ainda garoto, em meados da década dos anos 1970.
Entre os diversos comentários elogiosos ao registro, dentre eles, veio o de Gail Bruno - ninguém menos do que a mãe de John Frusciante - o mais novo (ou velho?) guitarrista da banda, que enalteceu os dois e falou sobre sua semelhança. Peggy prontamente agradeceu e disse que seu filho está amando fazer música novamente com Frusciante. Ela disse: "Você é muuuito gentil, Gail! Inclusive, Anthony está amanda fazer música com seu filho novamente!" Fonte: Red Hot Chili Peppers Brasil.

Slayer: os pais dos caras da banda sempre estavam na plateia lá no começo
24/07/2020 - Por Bruce William

É muito comum no início da carreira, as bandas contarem com a ajuda dos pais e amigos para "engrossar" a plateia em seus shows. E com o Slayer não foi diferente, conforme contou Tom Araya à Metal Hammer.
"Tive muita sorte pois meus pais eram solidários, assim como os de Kerry (King), Dave (Lombardo) e Jeff (Hanneman). Nós literalmente tínhamos os nossos pais em todos os nossos primeiros shows depois que o Slayer se formou, o que foi muito legal. Todos apoiaram o que a gente estava fazendo, e a presença deles era muito especial para mim e para os outros caras da banda", contou Araya.
Curiosamente a inclinação musical de Tom não veio do ambiente familiar. "Não havia ninguém na família que tocasse. Hoje eu penso nisto, foi muito estranho. Bem, na verdade minha irmã mais velha quem começou a aprender a tocar um instrumento, e com isto meu irmão mais novo (e mais tarde roadie do Slayer) Johnny e eu começamos a tocar violão".
Após uma longa carreira, com doze álbuns de estúdio e vários outros lançamentos, além de shows memoráveis por todo o mundo, a banda encerrou atividades em 2019, quando os pais de Araya, que hoje tem dois filhos, já haviam falecido - a mãe, Tina, se foi em 2015. FONTE: Loudwire.

Velvet Revolver: Myles Kennedy foi chamado duas vezes para testes
24/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: 90.3 WMSC / Blabbermouth
 
Que Myles Kennedy quase foi o vocalista do Velvet Revolver, todo mundo já sabe. No entanto, em entrevista à rádio 90.3 WMSC transcrita pelo Blabbermouth, o cantor - que, hoje, trabalha com Slash, guitarrista do já encerrado grupo - contou que foi abordado duas vezes para integrar a banda, que acabou contando com falecido Scott Weiland (Stone Temple Pilots) para a vaga.
De acordo com o vocalista, um dos convites aconteceu antes mesmo do Velvet Revolver ter se estabelecido como banda, ainda em 2002. O outro aconteceu depois que Scott Weiland deixou de integrar a banda, em 2008.
"Eles entraram em contato e perguntaram se eu gostaria de fazer testes. Eu recusei de forma respeitosa, mas fiquei muito honrado de terem pensado em mim. Por alguma razão, não parecia que iria funcionar naquele momento. Foi a coisa certa, porque quando Scott Weiland entrou, eu pensei: 'oh, sim, esse é o cara'", afirmou o vocalista, que, pouco tempo depois, passou a integrar o Alter Bridge, com ex-músicos do Creed, em 2004.
"Da primeira vez, Slash entrou em contato. Ele sequer se lembra, mas acho que no verão ou outono de 2002, antes de Weiland ter sido considerado, meu empresário me ligou e disse: 'você pode receber uma ligação de alguém dessa área, porque estão procurando vocalistas'", completou ele, que ficou impressionado com o próprio Slash falando com ele pelo telefone.
A segunda abordagem ocorreu "cerca de sete anos depois". "Depois que eles tinham se separado de Scott e o Alter Bridge estava em hiato, eles entraram em hiato. Então, sim, houve duas vezes, mas eu nunca fiz um teste. É algo que foi conversado, mas nunca se concretizou", afirmou. Além de Slash e Scott Weiland, o Velvet Revolver contava com Duff McKagan no baixo, Matt Sorum na bateria e Dave Kushner na guitarra rítmica. Foram lançados dois álbuns antes do rompimento com Weiland.

Chris Cornell: livro biográfico sobre o saudoso vocalista será lançado neste mês
24/07/2020 - Por Igor Miranda

Uma biografia em formato de livro sobre o vocalista Chris Cornell, falecido em 2017, chegará a público neste mês. A obra é intitulada "Total F*cking Godhead - The Biography Of Chris Cornell", com autoria de Corbin Reiff, será lançada no exterior por meio da editora Post Hill Press em 28 de julho. Não há previsão para uma versão brasileira do trabalho.
Em suas 384 páginas, "Total F*cking Godhead - The Biography Of Chris Cornell" busca percorrer toda a vida e a carreira de Chris Cornell, que surgiu ainda nos anos 1980 e emplacou junto à cena grunge na década seguinte. A carreira solo do cantor, bem como o trabalho com o Audioslave, também são analisados com profundidade.
Aspectos íntimos da vida de Cornell terão um foco especial na obra, que explicará como foi a luta do vocalista contra seus vícios. Haverá, ainda, detalhes sobre a reunião do Soundgarden, que acabou em tragédia - o cantor cometeu suicídio logo após um show da banda, nos Estados Unidos. Ao que tudo indica, "Total F*cking Godhead - The Biography Of Chris Cornell" não traz entrevistas da família ou pelo Soundgarden, nem é uma obra autorizada por eles.

Ayreon: Lucassen divulga fragmentos de Transitus
24/07/2020 - Por Michel Sales

Enquanto a nova Metal Opera do Ayreon não sai do forno, o multi-instrumentista Arjen Lucassen tem divulgado vídeos de ‘Transitus,’ dando pistas sobre o álbum, deixando os fãs de cabelos em pé. O último disco do projeto foi The Source que saiu em 2017. Segundo o holandês, Transitus é um álbum diversificado e possui uma atmosfera refinada: "Sinto muito orgulho por ter realizado esse novo trabalho que reunirá novamente uma esfera celeste do Metal", disse.
‘Get Out! Now!’ está entre as faixas divulgadas por Lucassen, "Este é um rock direto e energético, com um som pesado de bateria, baixo, guitarra e órgão Hammond. A música apresenta os vocais de Dee Snider (Twisted Sister), Tommy Karevik (Kamelot), Marcela Bovio e Caroline Westendorp, além de um solo violento do lendário Joe Satriani. A canção insinua um caso familiar proibido".
Outra musica destacada por Lucassen foi ‘Hopelessly Slipping Away’, "Esta é uma canção atmosférica assustadora. Ela apresenta Karevik e Cammie Gilbert (Oceans Of Slumber) nos vocais e nela também foram utilizados sintetizadores analógicos e violino. A faixa inicia lenta, depois ganha um clímax épico quando uma figura fantasma tenta, desesperadamente, comunicar-se", disse.
Transitus é o décimo álbum de estúdio do Ayreon. O projeto é considerado um grande sucesso nos moldes de Opera Rock e já incluiu uma gama de participações da cena Metal, dentre eles: Andi Deris (Helloween), Bruce Dickinson (Iron Maiden), Damian Wilson (Arena), Fabio Lione (Angra), Fish (ex-Marillion), Floor Jansen (Nightwish), Gary Hughes (Ten), Hansi Kürsch (Blind Guardian), James Labrie (Dream-Theater), Timo Kotipelto (Stratovarius), Tobias Sammet (Avantasia), Jorn Land (Ex-Masterplan) e outros.
O Ayreon tomou forma em 1995 com The Final Experiment, depois seguiu com Actual Fantasy (1996), Into The Electric Castle (1998), Universal Migrator Part 1: The Dream Sequencer e Universal Migrator Part 2: Flight of the Migrator (2000), The Human Equation (2004), 01011001 (2008), The Theory of Everything (2013) e The Source (2017).
Além do projeto Ayreon, Lucassen também lançou o brilhante #StarOne, destacando os álbuns Space Metal (2002), Live On Earth (2003) e Victims Of The Modern Age (2010). Outras disposições do músico foram o Ambeon, Guilt Machine, The Gentle Storm. Ou seja, a discografia de Arjen Lucassen é vasta e contou ainda com as bandas Bodine, Vengeance e Stream of Passion.

Torture Squad: lançado mini documentário sobre o DVD Coup d'État Live
24/07/2020 - Por Alexandre Veronesi, Press-Release

O tradicional grupo paulistano de Death/Thrash Metal TORTURE SQUAD disponibilizou, através de seu canal no YouTube, um "mini documentário" sobre o mais recente registro ao vivo do grupo, "Coup d´État Live", lançado em CD e DVD no ano de 2015. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=LtCaSMJ5Gho.
O vídeo traz um bate-papo entre Amílcar Christófaro (bateria) e Castor (baixo), falando a respeito do momento da banda, a produção, os bastidores, escolha do local e diversas outras informações sobre o evento, que rolou no dia 20 de Dezembro de 2013, no finado Blackmore Rock Bar, em São Paulo, durante a divulgação do álbum "Esquadrão de Tortura".
Esse material veio acompanhado de um excelente anúncio para os fãs: o DVD "Coup d´État Live" será disponibilizado, em sua totalidade, no canal oficial do TORTURE SQUAD dia 25/07 (sábado), à partir das 16h.

Perry Farrell: "abençoando" a volta de Frusciante ao RHCP
24/07/2020 - Por Wes Borges

Perry Farrell, vocalista do JANE’S ADDICTION, segue firme em suas ações de divulgação de "The Glitz, The Glamour", sua autobiografia a ser lançada em Novembro. Em recente entrevista para a Kerrang!, contudo, o patrono do alternativo deu uma breve pausa com suas memórias e deu sua "bênção" ao retorno de John Frusciante ao Red Hot Chili Peppers. E que bênção! Eles perguntaram: "Como você se sentiu com as notícias de que John Frusciante estava de retorno ao Red Hot Chili Peppers?"
E ele diz: "Eu fiquei um pouco triste pelo Josh (Klinghoffer), porque ele é um cara incrível - mas eu entendo, completamente! John é um cara sensacional!". E continua: "Para mim, as melhores pessoas são as que são as mais gentis, que não têm que esconder atrás de uma atitude ou ego. As pessoas que gosto de encontrar são engraçadas, talentosas e não mantém a guarda levantada, de maneira alguma, porque elas gostam de quem são. Dá pra ver isso em tudo que elas fazem!" FONTE: Kerrang.

Linkin Park: Robb Flynn posta cover de "In The End" para relembrar Chester Bennington
24/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O vocalista/guitarrista Robb Flynn, do MACHINE HEAD, postou em seu perfil do Instagram nesta quarta-feira (22) uma pequena homenagem ao saudoso Chester Bennington, vocalista do LINKIN PARK, encontrado morto no dia 20 de julho de 2017. Robb Flynn postou uma versão emocionante do clássico "In The End", que foi gravada dois dias após o trágico suicídio de Chester, durante show na cidade de Oakland (Califórnia, EUA). Confira a homenagem a seguir: https://www.instagram.com/tv/CC7W7f4Becy/?utm_source=ig_embed. A música "In The End" é um dos maiores sucessos do LINKIN PARK e faz parte do primeiro disco da banda, "Hybrid Theory", lançado em outubro de 2000. FONTE: Kerrang.

Slipknot: Qual é o significado e a tradução do nome da banda?
24/07/2020 - Por Bruce William, Fonte: Tecla SAP

Saiu no Tecla SAP. Muitas pessoas não conhecem o significado do nome da banda SLIPKNOT: a palavra é formada pelo verbo "to slip" que significa "deslizar, escorregar" e "knot" que significa "nó", portanto, juntando temos "nó corrediço", que pode ter a grafia slip knot. Slipknot também é conhecido como o nó usado no laço de forca, então uma outra tradução seria "nó de forca". Veja mais detalhes, incluindo armadilhas da pronúncia do nome, no link: http://www.teclasap.com.br/slipknot/.

AC/DC: divulgado vídeo raro de "You Shook Me All Night Long" ao vivo em 1981
24/07/2020 - Por Igor Miranda

O AC/DC liberou, nesta terça-feira (21), um vídeo raro da música "You Shook Me All Night Long" sendo tocada ao vivo durante um antigo show no Japão. A apresentação foi realizada no Nippon Seinenkan, em Tóquio, em fevereiro de 1981. Na ocasião, a banda divulgava seu novo álbum de estúdio, "Back in Black" (1980), o primeiro com Brian Johnson. O então novo vocalista substituiu Bon Scott, falecido também em 1980. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=bYJZ3oK1myc.

Motörhead: ouça versão destruidora de "Ace of Spades" em 1981, na Irlanda do Norte
24/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A música "Ace Os Spades" é o maior clássico da saudosa banda MOTÖRHEAD. A faixa-título do quarto disco de estúdio do grupo, lançado em 1980, continua sendo um grande sucesso mesmo quase 40 anos após o seu lançamento.
"Ace Of Spades" é uma canção que resume bem o som do MOTÖRHEAD, unindo peso, velocidade, fúria e muita energia. Essa mistura pode ser conferida na versão ao vivo divulgada pela banda nesta quarta-feira (22 de julho). A gravação, que pode ser conferida tanto nas plataformas digitais quanto no Youtube, traz "Ace Of Spades" ao vivo no Whitla Hall, localizado em Belfast, capital da Irlanda do Norte. O show foi realizado dia 23 de dezembro de 1981. Confira a versão destruidora deste clássico a seguir https://www.youtube.com/watch?v=KXJniLlwBC8.

Linkin Park proíbe Trump de usar suas músicas na web
24/07/2020 - Por Wes Borges
 
Agora é oficial: a escolha da trilha sonora para a campanha eleitoral de Donald Trump virou um campo minado, de vez. Dessa vez, foi a banda LINKIN PARK que anunciou que entrou com um um pedido de proibição do uso de sua música contra o presidente laranja e sua administração, depois que um cover do sucesso In The End apareceu em uma das postagens da Casa Branca nas redes sociais.
O cover, em específico, foi gravado por Tommee Profitt, com Fleurie e Jung Youth, e foi postado, primeiro, pelo diretor de social media da Casa Branca, Dan Scavino, e depois retuitado pelo próprio presidente (depois apagado pelo Twitter no sábado, dia 17). A banda se retratou e a mensagem foi clara: "O Linkin Park não endossa e nem apoia Trump, nem autoriza sua organização a usar nenhuma de nossas músicas. Um pedido de proibição foi emitido." FONTE: Kerrang.

The Legacy Of Shi, o segundo álbum do Rise Of The Northstar tem sua resenha publicada no Rock On Stage
23/07/2020

A banda francesa Rise Of The Nortstar, que faz um Crossover misturando Hip Hop, Groove Metal e Hardcore com temas de animes japoneses lançou o seu segundo cd, que foi nomeado como The Legacy Of Shi com onze composições que agradarão aos fãs deste verdadeiro amalgama musical.
Confira na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage mais detalhes deste trabalho que no Brasil foi lançado pela Shinigami Records no seguinte link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/rise-of-the-northstar-the-legacy-of-shi.htm.

Myles Kennedy diz que não atuou nada ao participar do filme "Rock Star" 24/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: Talking Shred/Blabbermouth O vocalista Myles Kennedy relembrou, em entrevista ao "Talking Shred" transcrita pelo Blabbermouth, da ocasião em que participou do filme "Rock Star", de 2001. O longa conta com Mark Wahlberg e Jennifer Aniston no elenco, além de nomes realmente oriundos do rock, como os guitarristas Zakk Wylde e Nick Catanese, o baixista Jeff Pilson e o baterista Jason Bonham. A "ponta" de Myles Kennedy surge bem ao final do filme, interpretando um cantor novato que assume os vocais da banda Steel Dragon após Chris "Izzy" Coles (Mark Wahlberg) abandonar o palco no meio de um show. Curiosamente, durante a recente entrevista, Kennedy afirmou que não houve atuação nenhuma naquele momento - estava apenas sendo ele mesmo.

"Foi uma viagem, tudo aquilo. É engraçado, porque eu não estava nem atuando, porque eu era esse cara de Spokane, Washington, daí estou em Hollywood fazendo um filme com esses caras de peso. Eu pensava: 'o que estou fazendo aqui?'", afirmou Myles, que hoje integra o Alter Bridge e a banda solo de Slash, mas, na época, fazia parte do Mayfield Four. O cantor disse que era fácil ser "aquele cara bobo que estava todo empolgado por estar ali com a banda". O motivo? "Eu era um cara bobo que estava todo empolgado por estar com aquela banda. Foi insano. Totalmente natural. Não houve atuação nenhuma ali. Era apenas eu sendo um idiota", completou, aos risos. "Rock Star" é inspirado na trajetória do vocalista Tim "Ripper" Owens, que cantava em uma banda cover de Judas Priest e, tempos depois, acabou ocupando a vaga de Rob Halford no grupo real. A ideia era que o filme realmente fosse baseado na história, mas o baixista Ian Hill relata, em entrevistas, que embora os integrantes tenham oferecido ajuda, a produção do longa evitou contato e trabalhou em um enredo bem diferente. Embora tenha sido um fiasco de bilheteria - arrecadou menos de US$ 20 milhões e deu prejuízo, considerando o orçamento estimado de US$ 38 milhões a US$ 57 milhões - "Rock Star" se tornou um clássico cult para os fãs de hard rock e heavy metal. A trilha sonora, com músicas compostas exclusivamente para o longa e performances de Zakk Wylde, Jeff Pilson, Jason Bonham e os vocalistas Mike Matijevic (Steelheart) e Jeff Scott Soto (Journey, Yngwie Malmsteen e outros), também chama atenção.

AC/DC anuncia transmissão do Live at River Plate no YouTube
23/07/2020 - Por Igor Miranda

O AC/DC programou a estreia, em seu canal no YouTube, de uma transmissão ao vivo do show "Live at River Plate", realizado no estádio Monumental de Nuñez, em Buenos Aires, Argentina, em dezembro de 2009. A apresentação fez parte da turnê "Black Ice", a última com o guitarrista Malcolm Young - ele se afastou das atividades da banda pouco tempo depois e faleceu em 2017.
A estreia da transmissão ao vivo foi programada para a próxima sexta-feira (24), começando a partir das 16h (horário de Brasília). Nenhum outro detalhe sobre a exibição foi confirmado pela banda, seja nas redes sociais ou em comunicado à imprensa. Para assistir, basta acessar o canal do AC/DC no YouTube ou dar play no vídeo a seguir, no dia e horário marcados. Também é possível marcar a opção "definir lembrete" no player: https://www.youtube.com/watch?v=lfSWQtCpEFk&feature=youtu.be.
A transmissão de "Live at River Plate" deve estar ligada às recentes comemorações dos 40 anos de lançamento de "Back in Black", sétimo álbum de estúdio do AC/DC. O trabalho chegou a público, originalmente, no dia 25 de julho de 1980. Nos últimos dias, o AC/DC tem feito postagens e divulgado vídeos para celebrar a data. Nas redes, a banda interrompeu um hiato de praticamente um ano sem novas publicações - até então, nenhum post era feito nas páginas do grupo desde 10 de agosto de 2019, quando celebraram os 40 anos de outro álbum clássico, "Highway to Hell" (1979).
Especificamente no YouTube, o AC/DC já divulgou dois vídeos ao vivo da turnê de "Back in Black". As filmagens são de uma apresentação realizada no Nippon Seinenkan, em Tóquio, em fevereiro de 1981, onde o grupo toca "What Do You Do for Money Honey" e "You Shook Me All Night Long".

NervoChaos: ‘A Blast From The Past’ #13 mostra diário de tour europeia de 2011
23/07/2020

O décimo terceiro episódio da série “A Blast From The Past”, traz um resumo da tour de 33 shows que a banda realizou pela Europa em 2011. A tour rolou em conjunto com os noruegueses do Ragnarok. Foi a segunda turnê do NervoChaos pela Europa. Eles estavam divulgando seu quarto álbum, “Battalions Of Hate” (2010). Dessa tour, eles gravaram o primeiro album ao vivo, “Live Rituals”, que foi lançado no mesmo ano.
A formação era Daniel Blasphemoon (vocal), Guiller Cruz (guitarra), Luiz 'Quinho' Parisi (guitarra), Felipe Freitas (baixo) e Edu Lane (bateria). Assista: https://youtu.be/TF1KQ5jrWY0.
A série “A Blast From The Past” têm mostrado semanalmente, parte do acervo pessoal da banda, com material do passado, contendo shows, bastidores, imagens na estrada, momentos engraçados, e muito mais. O NervoChaos está em estúdio gravando seu novo álbum, o nono da carreira. A formação da banda traz Woesley Johann (Guitarra), Luiz “Quinho” Parisi (Guitarra), Pedro Lemes (Baixo) e Edu Lane (bateria). Em breve será anunciado o nome do vocalista que irá gravar esse novo trabalho - a banda está realizando testes neste exato momento.
Através das redes sociais da banda, você também pode acompanhar ‘Reports From The Studio’, com vídeos das gravações do novo trabalho que será lançado em 2021, quando a banda completa 25 anos ininterruptos. Links: www.nervochaos.net; www.hammerheart.com; www.tumbaproductions.com.br; www.ehrlund.se e www.lpmetalpress.com.br.

Black Moon Riders lança o lyric video de “Child of the Night”
23/07/2020

A banda gaúcha de Heavy Metal, Black Moon Riders, acaba de lançar o lyric video para a música “Child of the Night”. Produzido pela Strat Comunicação, o vídeo traz imagens de diversas épocas da banda, além de utilizar uma linguagem visual que faz jus ao peso e tema da canção. “Child of the Night” é a faixa que abre o primeiro EP do grupo, lançado em 2019. A música conta com guitarras e arranjos de Magnus Wichmann (Rage In My Eyes) e produção vocal de Iuri Sanson (ex-Hibria). A mixagem e masterização ficou a cargo de Henrique Fioravanti, no FromHercords Studios.
A canção traz como tema a loucura, paranoia e falta de controle sobre si mesmo, dando espaço para personalidades obscuras que assumem o comando sobre as ações da pessoa acometida por essas enfermidades. Assista o lyric vídeo: https://youtu.be/00kqPstAcxs.
Átila Ferrarez, vocalista da Black Moon Riders, fala sobre o lançamento: “Eu convivi com parentes que enfrentaram o mal de Alzheimer, loucura e esquizofrenia. Então eu vi o lado obscuro que as doenças mentais podem liberar nas pessoas e coloquei isso letra da Child. A linguagem que tentamos passar no vídeo é isso, flashs de situações enlouquecedoras, de paranoia, que às vezes vem à tona” - ressalta Átila.
Enquanto divulga seu lyric video, a Black Moon Riders já trabalha em seu novo single, a música “We Are The Raiders”. A canção iniciará a divulgação do primeiro álbum completo da banda, que deverá ser lançado ainda em 2020. O novo material contará com a participação do baterista Andres Fontanela. A Black Moon Riders é formada por Átila, o Vampiro (voz e conceito); Rômulo, o Feiticeiro (guitarra) e Rudimar, o Reverendo (baixo). Ouça em https://spoti.fi/30JDDo6.
Fonte: Mateus Rister - Jornalista e Assessor de Comunicação - Insanity Records - www.insanityrecords.com.br; www.fb.com/insanityrecordsoficial; www.twitter.com/InsanityRecordz e www.instagram.com/insanityrecordz.

Renato e Seus Blue Caps: Renato Barros é internado e passa por cirurgia cardíaca
23/07/2020 - Por Igor Miranda

O vocalista e guitarrista Renato Barros, da lendária banda Renato e Seus Blue Caps, está internado, desde a última sexta-feira (17), em um hospital no Rio de Janeiro. A informação foi confirmada por meio das redes sociais do músico.
"Amigos, família e fãs, nosso pai e avô, Renato Barros (Renato e Seus Blue Caps), está internado na CTI de um hospital e seu estado inspira sérios cuidados. Contamos com suas orações e energias positivas para seu restabelecimento", diz a publicação, divulgada na sexta (17). Segundo o site do jornal 'Extra', Renato Barros foi hospitalizado para tratar uma dissecção da aorta, uma lesão na camada mais interna da artéria aorta. A cirurgia durou mais de 7 horas e, de acordo com publicação nas redes, o músico de 76 anos está se recuperando bem.
"Ficamos muito felizes com a ótima evolução do nosso pai. É claro que é um processo longo, mas seguimos confiantes e pedindo as orações e energias positivas para que ele fique 100% o mais rápido possível. Ele está lúcido, porém levemente sedado", diz uma postagem feita na última terça (21). Veja a postagem completa: https://www.instagram.com/p/CC7MQ4kJ5dZ/?utm_source=ig_embed.
Renato Barros é o frontman de Renato e Seus Blue Caps, uma das primeiras bandas de rock do Brasil. Fundado em 1960, o grupo chegou a contar com Erasmo Carlos em uma de suas formações e fez bastante sucesso nos tempos a Jovem Guarda.

Capital Inicial retorna aos palcos para dois shows em formato drive-in
23/07/2020 - Por Igor Miranda

O Capital Inicial anunciou que fará dois shows em formato drive-in. As apresentações marcam o retorno da banda aos palcos, ainda que de forma diferente do usual, após a pandemia do novo coronavírus. Os shows drive-in acontecem nos dias 8 e 14 de agosto, em Goiânia e Brasília, respectivamente. A performance, de acordo com a banda, traz "uma seleção de grandes hits, com as melhores canções dos últimos 20 anos de carreira".
"O Capital é uma banda que se resolve no palco. É onde o Capital se sai melhor. De todas as coisas que envolve uma carreira artística, entre gravar, compor, ensaiar, fazer vídeos, o que nós mais gostamos de fazer é estar em cima do palco. Estamos longe dos palcos há mais de 4 meses, há mais de 20 anos que não paramos há tanto tempo", afirmou Dinho, em nota.
O cantor disse que o Capital está "sedento para voltar à ativa". "A volta será no drive-in, vai ser nossa reconexão com a plateia. A gente precisa disso pra viver, é nossa energia vital. E a gente está muito feliz de pisar no palco mais uma vez e acho que isso vai ficar muito claro no drive-in. Vai ser sensacional", concluiu.
O Capital Inicial garante que os shows seguirão as recomendações de segurança das autoridades sanitárias. Além do distanciamento mínimo de 2 metros entre os carros, será exigido o uso obrigatório de máscaras, e todas as atividades e ações serão realizadas de modo digital, virtual e cashless, para reduzir o contato direto e eliminar aglomerações.
O público terá que permanecer dentro dos carros durante toda a sessão e a abertura das portas só poderá acontecer para ida ao banheiro. Os alimentos e bebidas serão entregues respeitando todas as regras. As compras poderão ser feitas antecipadamente por app ou na estrutura de atendimento em formato drive-thru.
Toda a equipe de trabalho, incluindo técnicos e recepcionistas, passará por aferição da temperatura corporal a cada 2 horas. Os banheiros e áreas comuns serão higienizadas durante todo o evento. Todos os ambientes terão comunicação afixadas com as principais medidas e recomendações e será exibido vídeo com protocolos e orientações. Na formação, Dinho Ouro Preto, Fê Lemos, Flávio Lemos e Yves Passarel serão acompanhados de Fabiano Carelli (guitarra) e Robledo Silva (teclados). Veja, abaixo, o serviço completo dos shows:
- Goiânia -
Data: 8 de agosto de 2020 às 22h
Local: Music Park Gyn, em frente ao Passeio das Águas Shopping
Preço: R$ 260,00 (área Premium/ 1º lote) e 347,00 (área Vip/ 1º lote)
Ponto de vendas: Site Meu Bilhete. Informações: 62 98520-8932 (WhatsApp).
- Brasília -
Local: Estacionamento Estádio Mané Garrincha
Data: 14 de agosto de 2020. Horário: portões 20h, show 22h
Venda de Ingressos: Nos sites Furando a Fila e O que vem por aí - com cobrança de taxa de 10% - e nas lojas das Óticas Diniz e Bendito Food - sem cobrança de taxa.
Preço: Entre R$ 100,00 e R$ 480,00 para cada carro. Máximo de quatro pessoas por carro. Carga máxima de 600 ingressos por show.

Skank: nova live celebra 30 anos de banda e traz repertório da turnê de despedida
23/07/2020 - Por Igor Miranda

O Skank anunciou que vai fazer sua terceira live com show na internet. A apresentação acontece no dia 1° de agosto, às 20h, por meio do YouTube. Para assistir, basta acessar o canal do Skank no YouTube ou dar play no vídeo a seguir, no dia e horário marcados. Também é possível marcar a opção "definir lembrete" no player - https://www.youtube.com/watch?v=j_H7xJsvpY0&feature=youtu.be.
A ideia da nova live é celebrar os 30 anos de carreira do Skank. O ano de 2020 seria de comemoração pela marca de 30 anos de estrada e despedida dos palcos. Depois de anunciar a pausa na carreira da banda, os músicos viajariam durante o ano, por todo o Brasil. Entretanto, por conta da pandemia, a relação entre banda e público se voltou para as lives nesse período.
Diante disso, surgiu a ideia da "Live 30 anos", com o repertório que estava programado para a turnê. "A live tem sido uma compensação, uma possibilidade para dar vazão ao repertório da Turnê de Despedida. Ainda não sabemos quando poderemos retomá-la, então, o público poderá conferir as músicas bem conhecidas da banda", conta Samuel Rosa. Além dos clássicos, o Skank pretendia revisitar canções que não vinham sendo apresentadas nos shows. Tudo isso será tocado durante a live.

Stone Temple Pilots: "Interstate Love Song" é bossa nova?
23/07/2020 - Por Vagner Mastropaulo, Fonte: Metal Hammer
 
Bastante conceituada no meio, a revista inglesa Metal Hammer traz todo mês, sempre entre as páginas 22 e 24, a seção The Story Behind, voltada aos bastidores da criação de faixas clássicas. Na edição de julho/2020 (número 335), a escolha recaiu sobre Interstate Love Song, do Stone Temple Pilots, e o texto traz detalhes interessantes sobre sua gênese, revelados por Robert DeLeo, que puxa a narrativa discorrendo sobre a pressão de compor material para suceder o aclamado Core (1992):
"As pessoas às vezes falam sobre a maldição da queda no segundo trabalho, mas não demos bola para isso. Sabíamos que as músicas que tínhamos eram bem especiais". Autor da matéria, Dave Ling, explica que "uma delas havia sido escrita por Robert no banco do passageiro de um motorhome Winnebago com o qual o grupo cruzou a América do Norte". O jornalista ainda destaca a origem apropriada para algo chamado Interstate Love Song, a trilha perfeita para dirigir com a janela abaixada.
Robert retoma: "Escrevi a canção num violão de US$25 com cordas de nylon. Hoje tenho um de US$125 com cordas de nylon". Então ele aponta algo bem curioso sobre a quarta faixa do play, pelo menos para nós, tupiniquins: "Ela surgiu como uma bossa nova, mas achei que as pessoas não iriam gostar dela tanto assim, então adicionei um riff country e uma melodia que eu tinha vagando pela cabeça". Embora o processo tenha levado "apenas dez minutos, num nível diferente de composição", Dave ressalta que o músico soube imediatamente que tinha bolado algo de considerável valor.
O escriba ainda acrescenta que foi apenas durante as gravações de Purple em Atlanta, no Southern Tracks Recording, que Scott Weiland colocou o "Interstate" no título e, com relação à parte lírica, relata que a relação entre o vocalista e sua noiva, Janina Castaneda, à época na Califórnia, já não ia bem devido ao vício secreto do cantor em heroína, e em processo de piora. Assim, suas palavras sangravam traições e promessas não cumpridas. Posteriormente o hoje falecido músico admitiria: "As palavras são sobre mentiras que eu estava tentando esconder enquanto fazia o Purple". Robert complementa: "O significado da letra não era completamente óbvio, mas quando você sabe sobre o que ela se tratava, ela se torna algo muito poético. Como um escritor, Scott sempre foi muito poético. Ele também gostava de deixar os ouvintes formarem suas próprias interpretações para as músicas".
Abrindo o espectro ao discorrer mais amplamente sobre o álbum que permaneceu no topo da Billboard por três semanas e vendeu mais de seis milhões de cópias, o baixista surpreende: "Purple foi gravado, mixado e lançado em apenas onze dias". Robert ainda enaltece o fato de a canção seguir válida na voz de Jeff Gutt, vocalista do Stone Temple Pilots desde 2017 e ex-participante do The X Factor. E conclui esbanjando bom humor: "E quer saber? Algum dia, ainda gostaria de gravar Interstate Love Song como uma bossa nova". FONTE: Revista Metal Hammer 335 (julho/2020).

Paul Stanley: músico está finalizando disco de estreia do Soul Station
23/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O lendário Paul Stanley (guitarrista e vocalista do KISS) está finalizando os trabalhos do disco de estreia do SOUL STATION, sua banda de R&B (rhythm and blues). O músico postou uma foto em seu perfil do Instagram e informou os seus seguidores sobre o andamento do projeto e aproveitou para cutucar as pessoas que não utilizam máscara e ignoram a pandemia do coronavírus.
"Dia 2 no estúdio, finalizando o álbum do Soul Station e SIM, todos nós estamos usando máscaras. Fazemos isso para nossas famílias, crianças, funcionários de hospitais, socorristas e muito mais. Trágico que, para alguns, não há pandemia até atingir a casa deles. Agora sofremos as consequências", escreveu Stanley na legenda, sem citar data de lançamento ou alguma outra informação mais precisa.
A banda SOUL STATION, que fez sua estreia ao vivo em 2015, conta com outro membro que passou pelo KISS: o baterista Eric Singer, confira um clipe: https://www.youtube.com/watch?v=irCBzcOLXQw. No mês de maio, o projeto de Paul Stanley divulgou uma versão para a música "Ooo Baby Baby", originalmente gravada por Smokey Robinson, veja em https://www.youtube.com/watch?v=XzPj4HN5vog. FONTE: Blabbermouth.

The Baggios faz show em live beneficente com quatro câmeras, cenário e naipe de metais e a apresentação será neste sábado (25), às 20h, terá banda completa reunida pela primeira vez durante a quarentena
23/07/2020

Neste sábado (25/7) o power-trio blues rock The Baggios faz um show-live, às 20 horas, no canal da banda no youtube. Já está disponível o lembrete para o evento: https://youtu.be/ieL8UST_IJM.
'Ao Vivo e à vera' é, como sugere o nome, toda a banda reunida pela primeira vez durante a quarentena para uma apresentação de cerca de 1h30, repassando toda a vitoriosa carreira da banda sergipana, além de poder tocar pela primeira vez, neste formato, a recém-lançada música 'Quareterna Serigy' (ouça aqui: song.link/X8dVjkpxb3Z7D).
O esquema será profissional. A banda toca em um cenário pensado para uma apresentação que respeita o distanciamento social, com suporte de jogo de luzes e quatro câmeras para captar todos os movimentos de Julio Andrade (guitarra e voz) e Gabriel Carvalho (bateria) e Rafael Ramos (piano, órgão e baixo). A live ainda terá a participação do naipe de metais de São Cristóvão, que acompanha o The Baggios em shows Brasil afora.
E é beneficente. Todo o dinheiro a ser arrecadado durante a apresentação - mas já é possível fazer sua doação pelo link www.vakinha.com.br/vaquinha/the-baggios-live-beneficente - será destinado tanto à equipe técnica da banda, sem trabalhar com a falta de shows, e para famílias mais necessitadas de São Cristóvão, cidade histórica de Sergipe e onde a banda nasceu.

Anneke Van Giersbergen: anunciado novo álbum com a Kamerata Zuid
23/07/2020 - Por Regiane Avena Faco

Anneke van Giersbergen é uma cantora, compositora, guitarrista e pianista holandesa que ficou mundialmente conhecida como vocalista e compositora da banda holandesa de rock progressivo/alternativo The Gathering, entre 1995 e 2007.
Em sua carreira carreira solo, lançou o projeto denominado Agua de Annique, posteriormente passando a usar seu próprio nome. Nos últimos anos, lançou o projeto The Gentle Storm (com Arjen Anthony Lucassen, criador do Ayreon) que resultou no álbum "The Diary" e posteriormente formou uma nova banda chamada VUUR (metal progressivo) lançando o álbum de estreia "In This Moment We Are Free - Cities" em outubro de 2017.
Anneke também trabalhou com Devin Townsend, Within Temptation, Anathema, Lawn, Farmer Boys, Ayreon, Napalm Death, Moonspell, Novembers Doom, Globus, Amorphis e Giant Squid, além de muitos outros artistas e projetos.
Em dezembro de 2019, Anneke van Giersbergen e a orquestra Kamerata Zuid fizeram vários shows juntos em Brabante do Norte, uma província no sul da Holanda onde Anneke nasceu e foi criada. O setlist ofereceu uma variedade de músicas da carreira da Anneke com um toque clássico, duas interpretações de suas colaborações favoritas e algumas árias clássicas.
Os shows também apresentaram uma nova música chamada 'Let the Light in', escrita por Anneke e pelo famoso compositor holandês Anthony Fiumara. Todos os arranjos foram escritos por Ruud Peeters, com exceção da faixa-título. Todos os sete shows foram gravados e o diretor/maestro artístico Frank Adams e Anneke escolheram suas melhores performances.
O álbum foi gravado por Jonathan Heywood, mixado por Guido Aalbers na Giesound e masterizado por Darius van Helfteren. Hajo Müller desenhou a capa do álbum. A pré-venda já está aberta no bandcamp oficial da Anneke - https://annekevangiersbergen.bandcamp.com/album/let-the-light-in.  Efetuando a compra durante pré-venda, a faixa "Circles" será disponibilizada para download antecipado. O lançamento acontece em 31 de julho de 2020, nas plataformas digitais.
Setlist de 'Let the Light in': 1.Elegy in G Major (live); 2.Waar Ben Ik Meneer (live); 3.Mental Jungle (live); 4.Heute Nacht Oder Nie (live); 5.Circles (live) 04:42; 6.Bist Du Bei Mir (live); 7.Stay (live); 8.Let the Light in (live); 9.Somewhere (live); 10.Wonder (live); 11.O Del Mio Dolce Ardor (live); 12.Valley of the Queens (live) e 13.She (live).
Fanpage Oficial Brasileira: https://www.facebook.com/AnnekeBrasil/.

Michael Sweet: vocalista do Stryper sai em defesa de Chris Jericho
23/07/2020 - Por Mateus Ribeiro
 
O vocalista Chris Jericho (FOZZY) está sendo assunto desde a semana passada, quando Sebastian Bach o acusou de fazer playback. A declaração polêmica rendeu uma troca de farpas um pouco pesada, sendo que o ex-vocalista do SKID ROW chegou a apelar para ofensas pessoais em certo momento da treta. A novela, que já estava agitada, ganhou um terceiro participante nesta quarta-feira (22 de julho). O guitarrista/vocalista do STRYPER, Michael Sweet, foi até seu perfil do Instagram para defender o cantor do FOZZY (que se consagrou como profissional da luta livre a partir do final dos anos 1990).
Michael disse que Chris não precisa provar nada para ninguém como cantor, lutador ou pessoa, entre outras coisas. "...Chris Jericho não tem nada a provar como cantor, lutador ou pessoa. Ele alcançou o sucesso e fez um grande nome para si mesmo. Ele é tão ativo quanto qualquer um que conheço e também é um cara legal e com um coração grande", escreveu o músico.
Em outro trecho, Michael Sweet fala sobre sua amizade com Jericho e relembra uma ocasião especial que cantaram juntos. "...Chris é um indivíduo muito talentoso e um ser humano fundamentado. Ele não precisa de validação de ninguém. Ele deixou sua marca e continuará fazendo isso. Ele estava no meu casamento em 2010 e cantamos na pista de dança o clássico do Bom Jovi, "Living On A Prayer" - Lembra-se disto Chris? Bons tempos. Enfim, eu só queria dizer que Chris é o cara (...) Amo você, amigo", finalizou.

AC/DC: live de comemoração aos 40 anos de Back In Black com Slash, Bach e outros
23/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O site Consequence Of Sound e a fabricante de guitarras Gibson anunciaram uma transmissão ao vivo (live) na próxima sexta-feira (24 de julho), para comemorar os 40 anos de "Back In Black" álbum histórico da banda AC/DC. O evento, batizado "Back In Black 40th Anniversary: A Virtual Celebration", vai ter início às 18h (horário de Brasília) e vai poder ser acompanhado no canal oficial do site Consequence Of Sound no Youtube.
A comemoração inclui depoimentos dos integrantes da banda além de performances. O guitarrista Slash (GUNS N´ROSES), os vocalistas Sebastian Bach e Dee Snider, além de integrantes de banda como TRIVIUM, LAMB OF GOD, ANTHRAX e ALICE IN CHAINS também participarão do evento, confira no seguinte link: https://www.instagram.com/p/CC4T0sxjlyw/?utm_source=ig_embed.
Lançado em 25 de julho de 1980, "Back In Black" é o sétimo disco de estúdio do AC/DC. O álbum marca a estreia do vocalista Brian Johnson, substituto de Bom Scott, falecido em fevereiro do mesmo ano. O álbum já vendeu mais de 25 milhões de cópias apenas nos Estados Unidos e traz alguns dos maiores sucessos da banda, como "Back In Black", "You Shook Me All Night Long" e "Hells Bells". FONTE: Blabbermouth.

Sepultura: com Devin Townsend em uma versão de quarentena de música do "Kairos"
23/07/2020 - Por Bruce William

O vocalista, compositor e produtor canadense Devin Townsend se juntou aos quatro integrantes do Sepultura para uma versão em quarentena de "Mask", faixa lançada pela banda em seu álbum de 2011, "Kairos", confira: https://www.youtube.com/watch?v=_ufNMdaU73E. Veja também o vídeo com o chat ao vivo realizado entre Devin, Andreas Kisser e Derrick Green: https://www.youtube.com/watch?v=5jkm0qJ6Boc. Estes vídeos foram registrado na edição do dia 22 de julho da SepulQuarta, realizada pela banda semanalmente às quartas-feiras. O episódio completo pode ser visto no link: https://www.sepultura.com.br/sepulquarta.

Dave Grohl sai em defesa de professores em áudio de quase 9 minutos
23/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: Foo Fighters Brasil

Dave Grohl, frontman do Foo Fighters, fez a primeira publicação em áudio de seu projeto "Dave's True Stories", onde conta histórias de sua vida e, agora, também opina sobre situações da sociedade. A publicação é intitulada "In defense of our teachers" ("Em defesa dos nossos professores") e aborda a situação atual das escolas nos Estados Unidos, que devem ser reabertas nas próximas semanas, em meio à pandemia, após pressão exercida pelo presidente Donald Trump.
O músico do Foo Fighters brinca que odiava a escola quando estava em idade escolar e que chegou a abandonar os estudos no 11° ano para seguir carreira musical - algo que ele não recomenda. Ele afirma que, hoje em dia, é "assombrado por um sonho de estar de volta àqueles corredores lotados" e lembra que sua mãe, Virginia (na foto com ele), era professora de colégio público.
"Como mãe solteira de dois filhos, ela dedicou incansavelmente sua vida ao serviço dos outros, tanto em casa quanto no trabalho. Desde o amanhecer antes do amanhecer para garantir que minha irmã e eu fomos banhados, vestidos e alimentados a tempo de pegar o ônibus para classificar os papéis até altas horas da noite, muito tempo depois que o jantar esfriou, ela raramente teve um momento para si mesma. Tudo isso enquanto trabalhava em vários empregos para complementar o seu escasso salário anual de US$ 35 mil", diz Grohl, conforme traduzido pelo site Foo Fighters Brasil.
O líder do Foo Fighters citou que artistas como Tom Morello (Rage Against the Machine), Adam Levine, Josh Groban e Haim são filhos de funcionários de escola e que muitos professores não são compreendidos. Em seguida, ele se posiciona contra a reabertura das escolas em meio à pandemia e reforça a importância do ensino à distância no momento, apesar das várias complicações inerentes ao formato.
"A maioria das escolas já sofre com a falta de recursos; como eles poderiam pagar a montanha de medidas de segurança que precisarão ser implementadas? E embora a idade média de um professor de escola nos Estados Unidos seja no início dos anos 40, colocando-os em um grupo de menor risco, muitos professores de carreira, administradores, funcionários de lanchonetes, enfermeiras e zeladores são mais velhos e têm maior risco. [...] Só posso imaginar se minha mãe agora era forçada a voltar para uma sala de aula abafada e sem janelas. O que aprenderíamos dessa lição?", diz.
O texto completo, traduzido para o português, pode ser lido no site Foo Fighters Brasil. Ouça a mensagem de áudio, em inglês e sem legendas, no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=zNEhhDT--sc.

Stone Temple Pilots: banda fará show online e pago tocando o álbum "Core" na íntegra
23/07/2020 - Por Igor Miranda

O Stone Temple Pilots anunciou que vai realizar um show online em que toca o álbum "Core" (1992) na íntegra. A apresentação pode ser acompanhada ao pagar um ingresso de US$ 9,99 (R$ 51 na cotação atual e em transação direta), no próximo dia 31 de julho, a partir das 21h (horário de Brasília), no site Nugs.tv. Será possível não apenas assistir à performance ao vivo, como, também, acompanhar em formato on-demand nas 48 horas seguintes à sua realização. Também neste caso, o acesso deve ser feito por meio da mesma plataforma.
Além desse novo show, o Stone Temple Pilots vai disponibilizar áudios de duas apresentações antigas no site. São elas: Hampton Beach Ballroom em Hampton Beach, New Hampshire, Estados Unidos, em 3 de agosto de 2011, ainda com Scott Weiland no vocal; e O2 Forum Kentish Town em Londres, Inglaterra, em 13 de junho de 2019, já com Jeff Gutt. O álbum mais recente do Stone Temple Pilots, "Perdida", foi lançado no início deste ano, pela Rhino Records. O trabalho foi gravado inteiramente em formato acústico.

Bon Jovi: ouça versão oficial de "Do What You Can", composta na quarentena
23/07/2020 - Por Igor Miranda

O Bon Jovi lançou, nesta quinta-feira (23), uma nova música intitulada "Do What You Can". A canção fará parte do álbum "Bon Jovi: 2020" - ou apenas "2020" -, que ainda não tem data para ser divulgado. "Do What You Can" foi composta por Jon Bon Jovi durante o período de isolamento social, em meio à pandemia do novo coronavírus. A canção foi tema de uma ação online onde fãs poderiam participar com suas próprias letras.
A faixa não integrava a tracklist oficial de "Bon Jovi: 2020" - até porque nem havia sido criada quando o álbum foi anunciado, antes da pandemia. Com o adiamento da data de lançamento, Jon disse que optou por incluir a canção no disco https://www.youtube.com/watch?v=eKRDDfQV9Fs. 

Rolling Stones: Mick Jagger fala sobre próximas inéditas que banda deve lançar
23/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: NME

O vocalista Mick Jagger comentou, em entrevista ao Zoe Ball Breakfast Show, sobre o andamento das próximas músicas inéditas que os Rolling Stones devem lançar. Ao que tudo indica, o material pode ser agrupado em um novo álbum de estúdio, mas ainda não há previsão para sair. As declarações foram transcritas pelo NME.
"Não sei... não prenda a respiração esperando por isso!", brincou Mick, inicialmente, ao ser perguntado sobre as canções inéditas que podem chegar por aí. Em seguida, ele deu uma resposta mais concreta: "Gravamos algumas faixas quando fizemos 'Living in a Ghost Town', estou concluindo alguns vocais e outros instrumentos, além de mixagens".
O cantor pontuou que está trabalhando nessas músicas da forma como pode, já que não é possível encontrar com os demais integrantes dos Stones durante a pandemia. "Temos que nos reunir e fazer algumas sessões a mais. Não podemos fazer isso agora, mas já estão soando boas... o que fizemos até agora soa bem legal para mim", disse.

Sharon não entende como Dio substituiu Ozzy no Black Sabbath
23/07/2020 - Por Bruce William

Sharon Osbourne estava como convidada especial no podcast "Wild Ride! with Steve-O" no dia 16 de julho, que perguntou para a esposa de Ozzy o que ela pensa sobre Ronnie James Dio, que substituiu seu marido no Black Sabbath.
"Eles emplacaram dois ótimos álbuns e duas excelentes turnês juntos. Daí começaram as brigas internas, e houve muita briga com Ronnie. Ele tinha uma grande voz, mas mudar o estilo de uma banda que trazia consigo aquela coisa do vocal bluesy para algo operístico, tudo é tão diferente. Sempre vi Ronnie como um cantor de Rock em estilo ópera. Ozzy tinha uma voz blueseira, nunca entendi (a escolha). Ele (Dio) é bom, no seu estilo, Dio é ótimo".
Depois que Dio deixou o Sabbath, passaram pelo posto Ian Gillan, Glenn Hughes, Ray Gillen e Tony Martin, além de baixistas e bateristas diversos, até que Ozzy acertou os ponteiros e retornou para o Black Sabbath, e Sharon comentou este período. "Entraram nesta de chamar estes caras totalmente diferentes, cada semana era um e outro. Eles estavam de fato em declínio e fazendo péssimas turnês, tocando como apoio para alguém, não eram mais os headliners. Quando você passa a ser headliner está ok, mas o contrário é muito humilhante", disse. FONTE: Cheatsheet.com.

Tom Araya não acha que o Slayer foi tão grande como os fãs dizem
23/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: Metal Hammer

O vocalista e baixista Tom Araya refletiu sobre seus tempos de Slayer e o legado deixado pela banda em entrevista à Metal Hammer. Durante o bate-papo, ele revelou que não vê o grupo sendo tão grande como muitos fãs enxergam. O entrevistador perguntou, inicialmente, qual foi o momento em que Tom Araya sentiu que o Slayer havia se tornado uma banda de sucesso. "Sabe, essa é uma pergunta difícil para mim, pois não vejo essa banda do jeito que todos veem", afirmou Araya, inicialmente.
Em seguida, o músico pontua que sempre fica surpreso quando fazem perguntas como aquela. "Eu realmente não entendo a banda como essa coisa grande, mesmo que todos pensem assim", disse. Apesar disso, Araya disse que há momentos em que "essa realidade" o surpreende. "Não fico pensando nisso. É estranho quando eu e minha família estamos andando por aí e alguém diz que me conhece, me cumprimenta e isso é legal. Acontece de forma cada vez mais frequente nos dias de hoje, o que é chocante, e pode rolar até mesmo quando estamos no meio do nada", afirmou.
A Nielsen SoundScan contabiliza que o Slayer vendeu 5 milhões de cópias nos Estados Unidos entre 1991 e 2013. Quatro álbuns ganharam disco de ouro no país por ultrapassarem as 500 mil unidades comercializadas: "Reign in Blood" (1986), "South of Heaven" (1988), "Seasons in the Abyss" (1990) e "Divine Intervention" (1994). São números expressivos para uma banda de som mais pesado, mas que, realmente, não colocam o Slayer em um patamar "gigantesco". Por outro lado, a banda, que encerrou atividades em 2019, tem muitos fãs que realmente são fiéis - o que justifica os shows lotados em várias regiões do mundo.

Dee Snider: galera do "grunge" partia pra porrada quando era chamada assim
23/07/2020 - Por Wes Borges

O vocalista do TWISTED SISTER, Dee Snider, falou sobre como percebeu a ascenção do grunge e a queda do hair metal nos anos 90. Na época, o músico ainda era radialista, e contou, em entrevista para a Ultimate Guitar. "Eu amava eles! Quando eles foram lançados, nem se chamavam "grunge". E isso é o que acontece com títulos - até heavy metal, punk, hair metal - esses não são títulos escolhidos pelos artistas; são títulos escolhidos pelos jornalistas, em geral! E, geralmente, com uma conotação negativa. E os artistas que eles chamavam de grunge, punk, chamado heavy metal - odiavam isso!
Isso é um fato, cara: eu sou velho, eu sei disso: se você mencionasse a palavra "grunge" para os caras do Soundgarden ou Pearl Jam, eles ficariam violentos com você! Eles eram apenas uma banda de rock! De toda forma, Soundgarden, Alice in Chains.. eram bandas de metal, estavam em turnê com Ozzy!
Isso só foi definido por alguns jornalistas, eles escreveram isso e chamaram de "o novo som"! Quando saiu pela primeira vez, eu estava tocando metal no rádio... Alice in Chains, Soundgarden, Nirvana - no meu programa. Eu fiquei tipo, 'Isso é ótimo! Coisas novas e pesadas!'
Então, ficou definido como grunge, e depois foi o "assassino de hair-metal", e achei isso horrível. Mas não culpo a música! O hair metal que fez isso com ele mesmo! Ele se tornou muito comercializado, e depois ficou mais acústico e se tornou nada além de power ballads e músicas acústicas. Não era mais metal...tinha que ter ido em frente, tinha que ter mudado."

Quilombo está presente na coletânea “Punkadaria Antifascista”, baixe agora!
23/07/2020

Ganhando um grande destaque no meio underground e na imprensa especializada, os paulistas do QUILOMBO acabam de integrar a mais nova coletânea, intitulada “Punkadaria Antifascista”. A banda figurou com a faixa “Melanina” - destaque do atual EP “Itankale” - ao lado de nomes como Eskröta, Facing Fear, Discrença, Renegados Pelo Sistema e muito mais. Ouça a coletânea completa e gratuitamente de forma online aqui: http://punkadariaantifascista.bandcamp.com/album/punkadaria-antifascista-volume-1.
Para baixar esta coletânea acesse: https://downloadmusicschool.com/bandcamp/punkadariaantifascista.bandcamp.com/album/punkadaria-antifascista-volume-1. “Itankale” é o EP de estreia do QUILOMBO, lançado no ano de 2019, que ganhou inúmeras resenhas positivas, não só por sua musicalidade agressiva, mas por suas letras fortes e extremamente necessárias atualmente. Confira todas essas críticas acessando o link a seguir: https://sanguefrioproducoes.com/n/2747.
Ouça “Itankale” na íntegra aqui: https://youtu.be/q0zv1mGUS7M. Encontre-o também nas demais plataformas digitais: SoundCloud: https://soundcloud.com/user-359701071-623657729/sets/itankele e Bandcamp: https://quilombo.bandcamp.com/album/itankale.
Adquira-o no formato físico por apenas 10,00 (+ frete) entrando em contato pelo e-mail pandadrums@hotmail.com ou no Facebook em www.facebook.com/quilombometal. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/quilombometal; http://www.twitter.com/quilombodeath e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/QUILOMBO/72. Fonte: Sangue Frio Produções.

Póstuma é destaque em live do Heavy Metal Online, assista!
23/07/2020

Os paulistas da banda PÓSTUMA estiveram presentes na mais recente live apresentada por Clinger Carlos Teixeira em seu canal Heavy Metal Online. Neste bate-papo, o guitarrista Rodrigo Batista e a vocalista Bia da Aldea, falaram um pouco sobre o início do grupo, suas principais influências, atual trabalho “Moralis”, sua repercussão e projetos para o futuro e mais. Assista: https://youtu.be/015t6W0yWys.  A entrevista inicia-se exatamente aos 59:14.
“Moralis” é o atual EP do PÓSTUMA, lançado início deste ano, e vem ganhando grande destaque na imprensa especializada. Sites interessados em resenhar este trabalho, ou entrevistar a banda escrevam para contato@sanguefrioproducoes.com e solicite o press kit. Ouça agora nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1ImQZrJIQTGZE7GTtjimij
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/135115572
iTunes: https://music.apple.com/br/album/moralis-ep/1503641597
YouTube Music: https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_lUqb57zoWfZFaw5SX64xbeZWrcohuSoNU
Tidal: https://listen.tidal.com/album/133381310
Yandex Music: https://music.yandex.com/album/10080471
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/PostumaDeath/; https://www.instagram.com/postumaoficial/; https://www.youtube.com/channel/UCVzgevbj2a0BPUNT6WCqpDw; https://postuma.bandcamp.com/; https://open.spotify.com/artist/4Ud8fkSdlXXkwhoW26TkdM; https://www.deezer.com/artist/87697432 e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/POSTUMA/79. Fonte: Sangue Frio Produções.

Seventh Sign From Heaven: Mark Neiva, vocalista e guitarrista da banda, concede entrevista neste sábado ao programa, Metal com Batata
23/07/2020

Neste sábado, 25 de julho, o programa de “Web-Rádio”, Metal com Batata, vinculado na “Mutante Rádio”, bate-papo com o fundador da Seventh Sign From Heaven, Mark Neiva. A banda que é responsável por lançar agora em julho, o excelente disco, The Woman and the Dragon, terá nas palavras de seu fundador, citações sobre o processo criativo, distribuição, histórias e conceitos que acercam o excelente registro lançado.
A entrevista terá início às 23horas e 59minutos. Para escutar acesse no sábado para domingo: www.mutanteradio.com. Escute o álbum da Seventh Sign From Heaven pelo link: https://open.spotify.com/album/6fQREwC5FiwIKReLUSJq46?si=Bv9NnbGKTi2BLWlzQ2EAEg.
Seventh Sign From Heaven é: Mark Neiva: Vocal/Guitarra; Emanuel Lima: Guitarra; Zinha Soares: Baixo e Filim Nascimento: Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/seventhsignfromheave/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCg3JAh0T1xvBgNu3gY-IrCA e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/seventh-sign-from-heaven/.

Diabo Verde: álbum “Losar” marca estreia do baterista Nô (ex-Dead Fish) na formação e núcleo criativo da banda
23/07/2020

A concepção do disco, “Losar” do Diabo Verde, além de possuir toda uma temática criada sobre histórias de Marcelo Yuka, já apresentadas pela banda, tem em seu núcleo criativo e estreando a frente das baquetas, Leandro Pretti Mozachi, mais conhecido como, “Nô”.
O renomado baterista, fundou ao lado do vocalista Rodrigo Lima, o Dead Fish, banda que ficou ativo no posto de músico por mais de 17 anos, saindo logo após o lançamento do aclamado álbum, Contra Todos (2009). Nô é endorse de grandes marcas como, Baterias Pearl e Pratos Orion Cymbals, além de vários Workshops e cursos ministrados com sucesso, sua entrada no Diabo Verde, trouxe ainda mais força e qualidade aos trabalhos da banda carioca de Hardcore.
Responsável pelas gravações das baterias de todas as faixas do disco, “Losar”, Nô foi convidado pelo guitarrista do Diabo Verde, Fellipe Madureira, amigo pessoal e que já tocavam juntos em um tributo ao Bad Religion. E através de um convite para um ensaio, a química rolou e rapidamente Nô, foi efetivado na banda. As funções de Nô nas gravações de Losar, foi de compor as bateras, concedendo ideias sobre os andamentos, mas respeitando as músicas como foram originalmente compostas. Sempre contribuindo para que o instrumental soe insano, agressivo e com a cara do Diabo Verde.
“Ser batera do diabo verde é a luta pelo HC na linha de frente! É não deixar a cena carioca morrer. É fazer amigos depois de velho e ver que é isso que ainda move a paixão pela música. É ainda poder mostrar para a geral como se faz HC top na terra do samba”. Revela o baterista sobre o sentimento de ser músico do Diabo Verde. O disco pode ser conferido na íntegra em todas as plataformas digitais: https://open.spotify.com/album/2aMc7rPWTI7GcwMdZsZi4m?si=OLV1DqCMQ3CBCeq-knjjIg.
Diabo Verde: Paulinho Coruja - vocal; Fellipe Madureira - guitarra; Leandro Nô - bateria e Fábio "bolinha" Barreto - Baixo. Links: http://www.bandadiaboverde.com.br; https://web.facebook.com/BandaDiaboVerde/; https://www.instagram.com/bandadiaboverde/ e https://www.youtube.com/user/bandadiaboverde.

Campo de Sangue: single, Sobrevivendo, estreia oficialmente nas plataformas digitais
23/07/2020

A música que marca a estreia no cenário nacional da banda, Campo de Sangue, “Sobrevivendo”, recentemente foi lançado em vídeo oficial com exclusividade no canal de YouTube do grupo.
Passados alguns dias dessa liberação, é chegada a hora de revelar aos fãs que a mesma composição, já pode ser conferida em todas as plataformas digitais. Usuários de Spotify, Deezer, Apple Music, Tidal, Google Play, Napster e várias outras, podem encontrar facilmente a faixa do grupo de Thrash/Groove Metal gaúcho. Confira pelo Spotify: https://open.spotify.com/track/5l25zy3gGQSKlsBabbAUcd?si=QLs5U6i0Q7CATAaSx7TJKA.
Essa é a primeira música que a banda possui totalmente produzida e masterizada, é também, a faixa que premedita o lançamento do álbum que está sendo preparado e em breve terá informações inéditas acerca dele, sendo reveladas pelos músicos do Campo de Sangue. Caso prefira conhecer trabalhos de bandas do país pelo YouTube, não deixe de acessar o link abaixo e assistir o vídeo oficial de “Sobrevivendo” - https://www.youtube.com/watch?v=Wtz4pFXHgEw.
Campo de Sangue: Deco Santos - Vocal; Anderson Tolotti - Guitarra; Cristian Duarte - Guitarra; Rafael Tolotti - Baixo e Fernano Oliveira - Bateria. Links: Facebook: https://www.facebook.com/campodesangue/; Instagram: https://www.instagram.com/campodesangue/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCeXKHtw-lsY7bDTUW8sSUAQ; SoundCloud: https://soundcloud.com/campodesangue e SPOTIFY: https://open.spotify.com/artist/1V1JsSQLtAhvVJ83dHMy2w.

Symptomen disponibiliza single “Brazil I Am” no YouTube e revela conceito da música
23/07/2020

Trabalhando na divulgação do álbum “Welcome to Brazil” (2018), o Symptomen acaba de disponibilizar em seu canal oficial no YouTube, o single “Brazil I Am”. Além disso, o vocalista Iago Pedroso explicou aos fãs o conceito lírico da faixa. A respeito da mesma, ele disse: “Brazil I Am é uma critica à forma de pensar do brasileiro sobre si mesmo e sobre o país, ao mesmo tempo trazendo um panorama geral de como fomos colonizados e como o país vive o momento político atual.” Você pode ouvir “Brazil I Am” no link: https://youtu.be/rgq3s3DBWGU. O álbum “Welcome to Brazil” se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música, e pode ser ouvido no seguinte link: https://open.spotify.com/album/26nSNPhf9nSCufT4KYWkyF.
Symptomen: Iago Pedroso - Vocal/Guitarra; Kim Malthus - Guitarra; Manassés Procópio - Baixo; Ricardo Menezes - Bateria. Links: Facebook: https://web.facebook.com/Symptomen.Official/; Instagram: https://www.instagram.com/symptomenbrazil/?hl=pt-br e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC-NqBQweuO2ksZXKLhIjbFA.

Eros disponibiliza no YouTube vídeo com a 1ª parte da sua história
23/07/2020

Recentemente, Themys Barros, guitarrista e vocalista da veterana banda de Thrash carioca Eros, disponibilizou aos fãs vídeo com a 1ª parte da história da banda. Nele, é abordada a formação do grupo e a entrada do baterista Marcos Klajman. Os vídeos irão abordar o período que vai da sua formação no início dos anos 80, até a sua parada em 1992, antes do retorno em 2016. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=fqNJLoeKCm4. Recentemente a banda disponibilizou o Lyric Vídeo para a canção "Atomic Messenger", que pode ser visto no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=d2RMWM2FZ54.
Eros: Themys Barros - vocal, guitarra; Raphael Marins - guitarra e Gabriel barros - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/erostheofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQKFos3fvcMk49fKDCzpvA e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/eros/.

Vinhos & Flores: projeto do músico Django apresenta rede social e anuncia lançamento de álbum de estreia
23/07/2020

O Vinhos e Flores, banda formada pelo vocalista e baixista Django no ano de 2008, anunciou novidades aos fãs, após um período de inatividade entre 2014 e 2019. Primeiro, foi apresentado o perfil da banda no Facebook, que pode ser acessado no link logo abaixo. Além disso, foi anunciado o lançamento do seu álbum de estreia, “A Vida é um jogo” que se encontra na fase final de ajustes e deve ser lançado ainda nesse mês de julho. Confira: https://www.facebook.com/Vinhos-Flores-101230675011238. Mais informações: https://www.facebook.com/Vinhos-Flores-101230675011238.

The Rolling Stones acabam de lançar Scarlet, a faixa inédita com a participação de Jimmy Page
22/07/2020

A lendária banda britânica The Rolling Stones acaba de apresentar “Scarlet”, uma faixa nunca lançada e inédita para o público. Gravada em outubro de 1974, a música tem participação do lendário músico Jimmy Page e de Ric Grech. O lançamento de “Scarlet”, que segue o incrível sucesso da aclamada “Living In A Ghost Town”, faz parte do repertório do relançamento em vários formatos do álbum “Goats Head Soup”, anunciado para o próximo dia 4 de setembro. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Scarlet e em https://www.youtube.com/watch?v=4a3TpH97TGI.
Com uma textura de guitarra em camadas, “Scarlet” é tão contagiante e ousada quanto tudo o que a banda selecionou para essa consagrada era, uma verdadeira preciosidade para qualquer fã devoto de The Rolling Stones. Além de Jimmy Page, tocando ao lado de Mick e Keith, a faixa arquivada por longos anos também conta com a performance do baixista Ric Grech, da banda Blind Faith.
“Eu me lembro de tocar essa música pela primeira vez com Jimmy e Keith no estúdio no porão de Ronnie. Foi uma sessão incrível!”, comentou Mick Jagger
“Se bem me lembro, nós entramos logo depois de uma sessão do Led Zeppelin. Eles estavam indo embora e nós tínhamos um horário agendado logo depois. E, se não me engano, Jimmy decidiu ficar. Nós não estávamos trabalhando numa nova faixa, era basicamente uma demo, só pra sentir como seria, mas o resultado foi interessante, era algo que precisávamos usar”, acrescentou Keith Richards.
A canção “Scarlet” será parte das edições em box set, CD deluxe e vinil do relançamento em multiformatos do clássico de 1973 “Goats Head Soup”, acompanhado de mais duas faixas inéditas, “All The Rage” e “Criss Cross”, além de várias outras raridades, faixas arquivadas e mixes alternativos. “Goats Head Soup”, reservado a toda sua glória e além, será lançado em vários formatos e edições deluxe no dia 4 de setembro. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

The Legacy Of Shi, o segundo álbum do Rise Of The Northstar tem sua resenha publicada no Rock On Stage
22/07/2020

A banda francesa Rise Of The Nortstar, que faz um Crossover misturando Hip Hop, Groove Metal e Hardcore com temas de animes japoneses lançou o seu segundo cd, que foi nomeado como The Legacy Of Shi com onze composições que agradarão aos fãs deste verdadeiro amalgama musical.
Confira na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage mais detalhes deste trabalho que no Brasil foi lançado pela Shinigami Records no seguinte link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/rise-of-the-northstar-the-legacy-of-shi.htm.

Beto Lani: Em entrevista publicada no Whiplash, músico revela planos para o próximo álbum
22/07/2020

Na ativa há mais de vinte anos, o guitarrista mineiro BETO LANI atualmente divulga o single “Road to Madness”, composto e gravado durante o isolamento social provocado pela pandemia. Entretanto, o músico tem trabalhado não somente na divulgação deste single, mas também em material para seu segundo álbum, que deverá ser lançado ainda em 2020. Em entrevista publicada no Whiplash, ele deu detalhes desse processo: “Já que gravamos esse single, e ele ficou tão bom, resolvi já gravar o segundo disco. Ele já estava composto desde o ano passado, então a hora é agora. Ele vai ser gravado quase que no mesmo esquema. Só a bateria que vamos fazer uma sessão no estúdio Vila. É um disco mais pesado, mais direto. Estou usando afinações mais baixas, acho que combina melhor com o timbre da minha voz, que está mais grave também no disco. Espero lança-lo até o fim do ano”.
Ouça o single no Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=15BVaW7QWsA.
Acompanhado dos músicos Samuel Chacon (baixo) e Bruno Souza (bateria), velhos companheiros da banda Rock Station, BETO LANI explicou que o processo de “Road to Madness” surgiu assim que a pandemia teve início: “Nós estávamos planejando alguns videos e lives para o Rock Station. Então eu dei a ideia para eles, mostrei a música, eles gostaram e aí gravamos. Queria destacar aqui o Noel Fernandes, que fez a mixagem e a masterização. Quando ele me mostrou, fiquei de queixo caído. Quanto ao tema, é esse momento mesmo que estamos passando, principalmente no Brasil, onde além da pandemia, temos que lidar com irresponsabilidade de políticos”.
E além de atuar como músico profissional, o guitarrista também investe em seu selo, o Kaotic Records, que vem distribuindo vários lançamentos e criando inúmeras parcerias pelo Brasil. Na entrevista, BETO LANI deu mais detalhes de como surgiu o selo e como ele tem trabalhado, chegando a treze títulos já lançados: “O selo surgiu exatamente no momento em que eu estava procurando parcerias para o lançamento do meu disco.
O Filipe da Tales From the Pit Records, além de aceitar lançar o meu CD, me fez uma proposta. Achei interessante e lançamos a banda mineira Eternal Fall. O resultado ficou muito bom, e os CDs venderam bem. Pouco tempo depois veio o convite para participar do relançamento do debut do Imago Mortis, do Rio. Foi nesse momento que os elo também se estabeleceu, hoje eu tenho 13 títulos lançados e pelo menos mais 7 agendados. A mídia física sempre vai ter o seu espaço, quem gosta compra, não tem jeito. Muitas pessoas utilizam o streaming para ver se vai gostar do CD, se gostar, elas compram. Banda independente ainda precisa ter o material físico, lançado por selo, isso agrega valor. Eu senti isso vendendo o "Chaotic Frame Of Mind", as pessoas quando olhavam a mídia física ficavam admiradas, mesmo quando não compravam, mas sentiam que era um trabalho sério e profissional”.
Confira a entrevista: https://whiplash.net/materias/news_741/322697-betolani.html.
Ouça o single no Spotify: https://open.spotify.com/album/40kpZWU7Hz20ZghAtl6OtB.
Ouça o single no Deezer: https://www.deezer.com/en/album/154613732.
Contatos: Site: www.betolani.com; Facebook: www.facebook.com/robertoleitemusico; Youtube: www.youtube.com/betolani; Instagram: www.instagram.com/beto_lani; Twitter: www.twitter.com/beto_lani.

Fonte, Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Mass Mayhem: selecionando vocalistas femininas para participação no seu novo álbum
22/07/2020

A MASS MAYHEM confirmou que iniciou o processo de seleção de vocalistas femininas para participação no seu vindouro álbum, “Ghostly Distant Actions”, que tem nova previsão de lançamento para o primeiro semestre de 2021. Em paralelo, a MASS MAYHEM divulgou que fará um grande sorteio, em suas redes sociais, na data de divulgação do primeiro single da banda que tem previsão para ser disponibilizado ainda no segundo semestre de 2020, antes do lançamento do full length.
O referido trabalho contará com o lançamento, em formato físico, através da gravadora MS Metal Records e distribuição da CD-Baby para mais de 250 plataformas online, além de playlists ligadas ao segmento do Death Metal. Para mais informações sobre as atividades da banda MASS MAYHEM e dos demais clientes da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.
Links relacionados: https://www.facebook.com/massmayhemband e https://www.instagram.com/mayhemmass_band/.

Zenitzsche prepara vídeo de apresentação do novo vocalista
22/07/2020

Os paulistas da ZENITZSCHE confirmaram que estão preparando um vídeo de apresentação do novo vocalista da banda, Deigles Alcântara. O vídeo trará um trecho da performance de Deigles para o single “Reflections”, lançado em 2018.
Em paralelo, a banda confirmou que encontra-se em processo avançado de composição e gravação do seu novo EP, ainda sem título definido, com previsão de lançamento para o segundo semestre de 2020. O grupo retornará ao estúdio no próximo mês de agosto para finalização do referido material.
O novo trabalho será lançado no Brasil, em seu formato físico, através da MS Metal Records e contará com a Voice Music como distribuidora, bem como com a CD-Baby em âmbito digital. Para mais informações sobre as atividades da banda ZENITZSCHE e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.facebook.com/Zenitzsche/.

Netuno Doom trará o baixista Ricardo Farias para live deste sábado
22/07/2020

A banda NETUNO DOOM divulgou, nas suas redes sociais, que fará uma live no próximo sábado, ás 18h, no seu canal oficial do Instagram, com participação do baixista Ricardo Farias (@ricardo.farias.3939503), com o tema “A Importância do Baixo no Underground”.
Em paralelo, a NETUNO DOOM está atualmente trabalhando no processo de suporte do EP “The Universe The Prison”, que foi inicialmente lançado no Brasil, no seu formato físico, através da parceria dos selos Totem Records (MG), Ocvlto Records (RS), Vertigem Discos (CE), Jazigo Distro (CE), Perverted Blood (SP).
O referido trabalho será relançado no país em 2020, através da Eternal Hatred Records, para alcançar distribuição em âmbito mundial. Para mais informações sobre as atividades da banda NETUNO DOOM e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.instagram.com/netunodoom/ e https://www.facebook.com/netunodoom.

V Project: confirmado artista que assinará a arte gráfica do seu EP
22/07/2020

A V PROJECT confirmou que o designer Rômulo Dias (MS Metal Agency Brasil, RDD Artwork), será o responsável pela arte da capa do vindouro EP da banda, com lançamento previsto para o segundo semestre do corrente ano. Em paralelo, o novo EP do grupo será lançado no país através da MS Metal Records, com distribuição da Voice Music (físico). O referido material já encontra-se disponível nas principais plataformas online, através da CD-Baby.
Para mais informações sobre as atividades da banda V PROJECT e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.instagram.com/vprojectband/ e https://www.facebook.com/vprojectbr/.

CxDxFx é uma das atrações confirmadas na 5° edição da Roadie Crew Online Festival 22/07/2020 A banda mineira de Crossover/Hardcore nacional, CxDxFx, é uma das atração da 5° edição da Roadie Crew Online Festival, que acontece dia 14 de agosto ás 19H30. Idealizado com o objetivo de incentivar o isolamento social e movimentar a cena nacional durante o período de quarentena por conta do COVID19, o evento acontece todo mês, transmitido exclusivamente online através dos canais oficiais da Roadie Crew no Facebook https://www.facebook.com/roadiecrewmag e Youtube - https://www.youtube.com/roadiecrewmagtv. Serão 17 bandas apresentando conteúdo exclusivo e inédito, com vídeos produzidos pelas músicos em suas casas, durante o período de quarentena.

Mesclando punk com thrash metal, com sua linha criativa voltada ao Crossover, a banda CxDxFx, prepara um conteúdo criativo para apresentar no Roadie Crew Online Festival, além de divulgar as novidades em que estão trabalhando. Recentemente, a banda divulgou o lançamento do novo EP, intitulado "Re-Volta", que está sendo produzido por Manu Joker, da renomada banda Uganga, e traz 5 faixas com fortes críticas sociais. CxDxFx promete lançar um trabalho pesado, que será bem recebido pela crítica, seguindo as características do punk e thrash metal. Oriundos de Ituiutaba/MG, o grupo foi formado em 2008 e passou por várias mudanças na formação até estabelecer um lineup sólido e profissional. Possuem dois EPs e um single lançados, além de várias apresentações em importantes festivais ao lado de grandes nomes da música pesada. Infelizmente, em uma das últimas apresentações, a banda sofreu um furto onde perdeu grande parte de seus instrumentos, mas seguem firmes na produção do novo trabalho de estúdio que terá a data de lançamento anunciada em breve. Gênero: Crossover (punk/thrash metal/Hardcore) Produtor: Manu 'Joker' Henriques. Gravação e mixagem: Álvaro (Garganta Estúdio). Masterização: Neto Grous (Absolute Master). Arte da Capa: Marcelo DoD!. Faixas: 1 - Re-volta; 2 - Doutrina; 3 - Cemitério em Lama; 4 - Lacaio do Cifrão e 5 - Nada. Formação: Léo Araújo (Voz); Zé Denes (Guitarra); Silas Demétrio (Baixo) e Thales Matheus (Bateria). Para mais sobre CxDxFx visite os canais oficiais FACEBOOK - https://www.facebook.com/CxDxFx, INSTAGRAM - https://www.instagram.com/cxdxfx/ e YOUTUBE - https://www.youtube.com/channel/UCP9CB30KEYSJN3O4tQ4ul9Q. Para mais sobre REVERBERA MUSIC MEDIA e seus artistas, visite nossos canais oficiais, FACEBOOK - https://www.facebook.com/reverberamusicmedia/.

Holdark: confirmado artista que assinará a arte gráfica do seu debut álbum
22/07/2020

A HOLDARK confirmou que a arte gráfica do seu debut álbum, “Ocean”, ficará a cargo do designer Rômulo Dias (MS Metal Agency Brasil, RDD Artwork). “Ocean” será oficialmente lançado em 2021 nos formatos físico e digital para mais de 250 plataformas online, através da distribuidora CD-Baby.
Em paralelo, a banda paulista HOLDARK disponibilizou o lyric vídeo do seu novo single, “Glorious Hammer”, no seu canal oficial no YouTube. O grupo está atualmente trabalhando no processo composição de novas músicas que comporão o referido álbum, que será lançado pela Eternal Hatred Records no país. Para mais informações sobre as atividades da banda HOLDARK e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.instagram.com/holdarkofficial/ e https://www.facebook.com/holdarkofficial.

Vesúvio: compondo single para lançamento no segundo semestre
22/07/2020

A VESÚVIO confirmou que se encontra compondo um novo single para lançamento no segundo semestre do corrente ano. O quarteto confirmou que está em está em estúdio trabalhando no processo de composição do seu primeiro álbum, ainda sem título definido. O material será posteriormente lançado pela MS Metal Records.
Em paralelo, a VESÚVIO divulgou que o primeiro EP da carreira do grupo, “Screams In The Night”, foi relançado, em seu formato digital, através da CD-Baby. Para mais informações sobre as atividades da banda VESÚVIO e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.facebook.com/Vesuvio.official e https://www.instagram.com/vesuvio.official/.

Chronon: guitarrista compondo a arte gráfica do debut álbum da banda
22/07/2020

A CHRONON confirmou que a nova arte da capa do seu debut álbum será de autoria do próprio guitarrista e líder da banda, David Lago. Em paralelo, a CHRONON também confirmou, recentemente, que lançará um novo single, precedendo a disponibilização do seu vindouro EP, dentro de uma estratégia que visa abastecer os seus investidores.
Para mais informações sobre as atividades da banda CHRONON e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.facebook.com/Chronon-113699910330836 e https://www.instagram.com/_chronon/.

Omminous é destaque em playlist do guitarrista Kiko Loureiro
22/07/2020

A OMMINOUS foi destaque em playlist do renomado guitarrista Kiko Loureiro (Megadeth, Angra). A playlist foi criada a pedido da empresa CD-Baby, distribuidora digital parceira da MS Metal Agency Brasil, e a música escolhida foi “Behind All The Consent”, single recentemente lançado pelo grupo.
Em paralelo, o debut àlbum da banda, “Immensity” foi lançado neste último sábado, 18/07, nas principais plataformas de streaming de todo o mundo, através da CD-Baby. A versão física já encontra-se em processo de montagem e posteriormente será distribuída pela Voice Music para megastores e principais lojas do segmento no Brasil.
A OMMINOUS ainda disponibilizou, nas suas redes sociais, o lyric video da faixa “Behind All the Consent”, single pertencente ao referido debut álbum. Para mais informações sobre as atividades da banda OMMINOUS e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Links relacionados: https://www.facebook.com/omminousofficial/ e https://www.instagram.com/omminousofficial/.

Treze Black: Assista ao lyric vídeo da inédita “Sentidos” 22/07/2020 Acaba de ser lançado o lyric video da faixa “Sentidos”, da banda gaúcha TREZE BLACK, de Caçapava do Sul. Esta é a segunda música liberada que fará parte do novo EP do grupo, intitulado “Quimera”. Além de “Sentidos”, Diandro Soares (vocal) Gabriel Leão (guitarra), Rodrigo Fursten (baixo) e Felipe Krauser (bateria) lançaram o single “Homicídio Solar” no Youtube, antecipando o que virá no EP. “0.13”, “Antivírus”, “S.O.N.O.” e “Tempestade Cinza” completarão o novo trabalho. Com arte da capa desenhada por Igor Oliveira e edição do videomaker Guilherme Wolff, o lyric já dá uma visão um pouco melhor da sonoridade destas novas música, pois, segundo o vocalista Diandro Soares, que também compôs a letra, esta nova fase é cheia de mudanças e significados: “Mesmo em meio a pandemia temos trabalhado bastante e o resultado está saindo aos poucos.

Assim como a “Homicídio Solar”, a música “Sentidos” já mostra um pouco mais do que apresentaremos no “Quimera”. A receptividade de ambos os materiais tem sido ótimo, o que só aumenta só expectativa pro lançamento do EP!”. Assista ao lyric video de “Sentidos”: https://www.youtube.com/watch?v=YYHEIuhYV6E&t=77s. Assim como o EP anterior, “Nunca Esqueça”, o novo trabalho do TREZE BLACK mantém as influências variadas de seus integrantes, como explicado por Diandro na live conduzida por Maicon Leite no Instagram da Wargods Press na semana passada. Do Doom Metal do Candlemass ao New Metal do Slipknot, o quarteto não se atém a uma sonoridade especifica, criando assim um som particularmente único, mas voltado quase que exclusivamente ao lado moderno do som pesado. Mais detalhes sobre o EP e suas influências poderão ser conferidos na próxima live que o grupo participará, no dia 12 de agosto, no canal do Instagram de Júlio César Rodrigues (https://www.instagram.com/juliocesarrodriguesoficial), que entrevistará o vocalista a partir das 20h. Mais adiante novas datas serão divulgadas. O TREZE BLACK anuncia também uma parceria com a Rádio Plano B (http://www.radioplanob.com.br), que passará a incluir as músicas da banda em sua programação. Ouça o EP “Nunca Esqueça” no Spotify: https://open.spotify.com/album/7fRaIDRyHH2eE35Wjnci6m. Contatos: Facebook: www.facebook.com/trezeblack13; Instagram: www.instagram.com/trezeblack e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Pedro Canaan apresenta “Quebra-Coco”: swing brasileiro nos EUA
22/07/2020

A música “Quebra Coco “ é o resultado de uma experiência internacional que mistura influências do ritmo brasileiro com o pop alternativo. A faixa é parte do álbum “Xeno”, produzido pelo brasileiro Pedro Canaan e gravado no TGM Studios em Chicago, Estados Unidos. “Quebra-Coco” conta com o vocal do Zeno Camera, também brasileiro; arranjos e violões do norte-americano Tony Klacz e Pedro Canaan, e na bateria Bruno Alessi .
“A gente sempre falava que, por sermos brasileiros, devíamos ter uma faixa totalmente em português no álbum. Fiquei muito contente quando Zeno me mostrou esta música. Pensamos logo em fazer uma canção mais acústica, com uma pegada mais brasileira mesmo”, diz Pedro Canaan. Segundo Zeno Camera, quando escreveu a letra da música, queria passar uma sensação de um sentimento contraditório de aprisionamento e liberdade total ao mesmo tempo. “Sei que é louco, mas acho que o amor é assim mesmo, louco!” (risos), completa Zeno.
Produção: Pedro Canaan para The Groovy Motherfunkers.
Composição/letra - Zeno Camera e Pedro Canaan.
Voz - Zeno Camera; Arranjo/violões - Tony Klacz e Pedro Canaan; Bateria - Bruno Alessi; Baixo - Pedro Canaan.
Confira a faixa nas principais plataformas: https://open.spotify.com/track/5XY7DKpJSz7bcKrFhKRhgg?si=dEmk670dQz6_FiOE1YqfDA e https://www.youtube.com/watch?v=0qHGNsSscGs. Site: www.pedrocanaan.com.

O que é o Cria do Rock?
22/07/2020

Nós somos um movimento sócio cultural de apoio a bandas autorais.
Sócio, pois nós temos um cunho social extremamente forte, sempre promovemos e apoiamos ações de assistência social (diferente de assistencialismo)... gostamos de ensinar a pescar e não de dar o peixe.
Cultural, pois o nosso trabalho é todo feito com bandas autorais.
Nós apoiamos as bandas desde as aulas de canto até gravação de cds e vídeos, seus lançamentos e planejamento de carreira. Para isso nos temos como parceiro o Marcello Pompeu e a Musikorama.
As ações do cria do rock -
Nesse momento de quarentena, nós estamos posicionados em favor da única prevenção que existe, que é o distanciamento social. Por isso estamos trabalhando a live "Almoço com o Cria" que vai ao ar todos os domingos pelo Facebook do movimento.Um programa de entretenimento que trás pra dentro das redes a forma que o cria trabalha, dando foco sempre pra arte em todas as suas formas. Estamos lançando uma linha de roupas com a marca Cria do Rock, que visa gerar renda e trabalho para mulheres que perderam o emprego, que sofreram de violencia doméstica e trans. Ação 100% on LINE, para que ninguém se coloque em risco e garanta alguma renda com o seu trabalho.
Links: Instagram @criadorock; Facebook: https://www.facebook.com/criadorock/.

Por que o Iron Maiden escolheu Blaze Bayley e não Michael Kiske ou Geoff Tate? Nicko McBrain responde
22/07/2020 - Por Igor Miranda

O baterista Nicko McBrain, do Iron Maiden, refletiu sobre a passagem do vocalista Blaze Bayley pela banda em recente transmissão ao vivo feita pelo canal de Aquiles Priester no YouTube. Bayley fez parte do Maiden entre 1994 e 1999, substituindo Bruce Dickinson.
Durante o bate-papo, Nicko foi perguntado se considerava Blaze Bayley, de fato, a melhor opção para substituir Bruce Dickinson. Ele também foi questionado se um vocalista como Michael Kiske, que havia acabado de deixar o Helloween e estava trabalhando com Rod Smallwood (empresário do Iron Maiden) na época, não poderia funcionar de forma mais adequada para a banda.
Nicko, então, respondeu, conforme transcrito pelo BraveWords: "Não me entenda mal, mas nós ouvimos milhares de pessoas. Tivemos pessoas ouvindo CDs, fitas, fotos, currículos e tudo o mais. Com relação a Michael Kiske... realmente queríamos um cantor britânico. Geoff Tate foi especulado e foi algo como: 'bem, ele é americano e essa é uma banda britânica'. Houve um pouco desse viés".
Em seguida, o baterista comentou que Blaze Bayley tinha uma performance irregular, de certa forma, durante sua passagem pelo Iron Maiden. "O lance com o Blaze é que ele cantava muito bem em algumas noites, era brilhante. E tinham várias outras noites em que não era tão bom", afirmou.
Apesar disso, os álbuns gravados com Blaze, "The X Factor" (1995) e "Virtual XI" (1998), foram elogiados por Nicko McBrain. "Tivemos esses dois discos, 'The X Factor' e 'Virtual XI'. E, claro, tivemos aquele esquema de divulgação com os times de futebol e tudo o mais. Ele estava em sua glória! Então, sim, fizemos dois grandes álbuns. Ame ou não, fez parte da história do Maiden e eu não interpreto isso de outra forma", concluiu. Assista à entrevista na íntegra no player de vídeo a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=2WNyU4jlOBI.

Metallica: Bob Rock explica como surgiu o criticado som da bateria de St. Anger
22/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: Tone Talk/MetalSucks

O som da bateria de Lars Ulrich em "St. Anger" (2003) é um dos pontos mais críticos da carreira do Metallica. A banda foi muito criticada pelo álbum em si, que se aproximava da estética do nu metal, e a sonoridade se tornou controversa especialmente pelo instrumento tocado por Ulrich, cuja caixa soa bem aguda e estalada. Em entrevista ao podcast Tone Talk, com transcrição do MetalSucks, o produtor e baixista de "St. Anger", Bob Rock, revelou como surgiu a ideia de utilizar aquele som de bateria no álbum. De acordo com ele, o conceito surgiu naturalmente, após serem realizados os ensaios para o disco.
"Estávamos no local onde eles ensaiam, em San Francisco, daí partimos para Oakland, onde eles tocavam com Cliff (Burton, falecido baixista). A gente se divertiu muito e Lars me contou sobre a bateria dele. Buscávamos inspiração, pois James (Hetfield, vocalista e guitarrista) não estava lá (ele estava em uma clínica de reabilitação), então, começamos a experimentar outras baterias", disse Bob, inicialmente.
O produtor contou que Lars Ulrich tocou em diversas baterias até chegar à que foi usada na gravação. "Ele sentou naquela bateria e disse: 'apenas me dê uma caixa'. Eu tinha acabado de comprar uma caixa Ludwig Plexi, pois queria testá-la. Daí, ele colocou, tocou e disse: 'esse é o som'. Eu falei: 'o quê?'", revelou, destacando sua reação.
Naquele mesmo dia, foi gravada uma demo com o uso de alguns microfones, de forma não muito rebuscada. "Fizemos a demo e o som era aquele. Lars não quis voltar atrás. Não o culpo. Se você conseguir entender o conceito, esse é o som de bateria de quando eles estavam ensaiando. É o mais próximo daquilo. Não importa o que as pessoas digam: foi esse momento que manteve a banda junta e os inspirou a seguir em frente. Então, estou bem com todas as críticas que recebi. É só um som de caixa de bateria, dá um tempo", afirmou.
Uma das inspirações para "St. Anger" foi um álbum de uma banda que não tem nada a ver com o Metallica: "Achtung Baby" (1991), do U2. "Nesse disco, às vezes, você mal ouve a bateria. Às vezes, o baixo é a coisa mais alta. Em outras palavras: o U2 joga fora o livro de regras. Parte do 'St. Anger' também consiste em jogar fora o livro de regras e dizer: 'por que devemos fazer a bateria soar sempre do mesmo jeito só por ser o som típico do metal?'", destacou Bob Rock.
Outra influência foi "Raw Power" (1973), clássico do The Stooges. "Estava pensando muito como em 'Raw Power' e sobre a ausência dos solos, havia uma banda de San Francisco chamada The Fucking Champs que só tocavam os riffs de um jeito punk/metal, sem solos. Lars e eu conversávamos e achávamos isso legal", disse. Confira a entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas) no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=9-P5wsctXPQ.

AC/DC: divulgado vídeo raro de "You Shook Me All Night Long" ao vivo em 1981
22/07/2020 - Por Igor Miranda
 
O AC/DC liberou, nesta terça-feira (21), um vídeo raro da música "You Shook Me All Night Long" sendo tocada ao vivo durante um antigo show no Japão. A apresentação foi realizada no Nippon Seinenkan, em Tóquio, em fevereiro de 1981. Na ocasião, a banda divulgava seu novo álbum de estúdio, "Back in Black" (1980), o primeiro com Brian Johnson. O então novo vocalista substituiu Bon Scott, falecido também em 1980. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=bYJZ3oK1myc.
Na última semana, o AC/DC encerrou um período de quase um ano sem publicar nas redes sociais para anunciar que irá celebrar os 40 anos do álbum "Back in Black" ao longo de todo o mês de julho. O álbum chegou às lojas no dia 25 de julho de 1980. "Comemore o 40° aniversário do Back in Black durante todo o mês!", diz a postagem feita pelas redes do AC/DC. As páginas da banda não faziam nenhuma publicação desde 10 de agosto de 2019, quando celebraram os 40 anos de outro álbum clássico: "Highway to Hell", de 1979.

Robert Trujillo já fala da gravação de S&M 3 do Metallica
22/07/2020 - Por Wes Borges

Ao menos é o que apontou o baixista do METALLICA, Robert Trujillo, em recente entrevista para a Kerrang!, em que ele fala sobre como o mais recente projeto ao vivo da banda impactou sua vida.
O repórter pergunta: "Você acha que nós poderíamos ter um S&M 3 daqui uns 10 anos?" E ele responde: "Acho que sim. Para mim, o S&M2 é uma extensão de onde estamos agora e como continuamos a crescer. Nós adoramos desafios! Por isso, se houver um S & M3 e ainda estivermos saudáveis e arrebentando por aí, sei que é algo que retomaremos! (Em) All Within My Hands, na versão acústica, com Kirk cantando uma parte da harmonia comigo - eu gostaria de ver mais disso em S&M3 (risos)!"
E continua: "Esse também foi um momento especial para nós como banda. Eu sei que foi bem especial para James - ele realmente gostou de ter esse apoio para o vocal da música! Houve muitos momentos em que estávamos orgulhosos do que estava acontecendo - seja Scott e Lars fazendo (Anesthesia) - Pulling Teeth ou All Within My Hands, ou nós tocando uma música que não do Metallica com a orquestra... Isso mantém você com os pés no chão e mantém as coisas emocionantes. Tenho certeza que, daqui a 10 anos, se ainda tivermos pique suficiente, definitivamente o faremos! Especialmente Lars: ele está sempre caçando um desafio! É (simplesmente) como ele funciona!" FONTE: Kerrang!

Contempty: finalizada gravação para tributo ao My Dying Bride
22/07/2020

O quarteto mineiro CONTEMPTY confirmou que finalizou a faixa “A Pale Shroud of Longing” em homenagem aos 30 anos de existência da banda My Dying Bride. Trata-se de um tributo para honrar as obras em versões clássicas que cobrem quase toda a carreira do grupo inglês. Em paralelo, a banda divulgou que o seu mais novo trabalho, que ainda não possui título definido, será lançado no país através da Eternal Hatred Records no segundo semestre de 2020.
O debut álbum contará com distribuição mundial, tendo a sua ramificação nacional garantida pela Voice Music, responsável por abastecer as principais lojas especializadas e Megastores. Para mais informações sobre as atividades da banda CONTEMPTY e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Link: https://www.facebook.com/watch/?v=2517685985165322.

Zethae: singles, EPs e Full, disponíveis em todas as plataformas digitais
22/07/2020

O Duo Curitibano, Zethae, possui vários conteúdos impactantes e bem elaborados, para que fãs de música alternativa, onde mesclas de ritmos e sonoridades diferentes, concedem toda a atmosfera criativa do trabalho, possam consumir e conhecer um pouco mais deste diferenciado trabalho musical. A dupla que vem se destacando por ousar e criar sonoridades atemporais com elementos mais pesados do heavy metal mesclados com linhas alternativas clássicas e progressivas. Este é o Zethae, seus álbuns, singles e vídeos lançados trazem uma linguagem sonora densa e cheia de significado.
Atualmente está sendo pré-produzido conteúdos inéditos pelo Duo, porém, as informações acerca destas novidades ainda não foram compartilhadas oficialmente pelos músicos do Zethae. Conheça mais sobre esse trabalho, acessando sua plataforma digital favorita. Link do perfil do artista no Spotify: https://open.spotify.com/artist/2ahobbtRLdaJ4eMHBc7y5o?si=S5T9wHFATFyOI0Ug2wObOw.
ZETHAE É: Danilo Cardozo (Voz/Plano/Guitarra/Teclados/Programações) e Julio Goss (Bateria/Programações). Links: https://www.facebook.com/zethae e https://www.instagram.com/zethae/.

One Of Them: Thrashers lançam lyric video para a polêmica “Pulverizados” 22/07/2020 A banda de Thrash Metal gaúcha ONE OF THEM acaba de disponibilizar um lyric video para a única faixa cantada em português do EP “Blind Faith”, a agressiva “Pulverizados”. GG Mussi (vocal), Jeff Witt e Ivan Santos (guitarras), Alexandre Guterres (baixo) e Jonas Koehler (bateria) contaram com o apoio da Black Dog Corporation para a produção do lyric, trazendo fortes imagens de guerras e destruição, um reflexo de sua letra. Em rápido bate papo com o blog Cena Rock, do tradicional jornal gaúcho Correio do Povo, o guitarrista Jeff Witt comentou sobre a faixa: “Ela surgiu como todas as outras em inglês.

Só que o Jonas (Koehler, baterista) que fez essa letra, sempre leva a tradução junto das letras dele. Então numa olhada rápida sobre a letra em português achamos que ia ficar ainda mais agressiva. Mais direta".” Essa vontade de manter uma canção em nossa língua natal deve-se muito a alguns pioneiros do Metal brasileiro, como explicou o guitarrista: “Achamos também que seria uma referência a bandas de que somos fãs há décadas, como Korzus e Overdose”. Assista ao lyric video: https://www.youtube.com/watch?v=xtnVbv9eslQ. GG Mussi (vocal), Jeff Witt e Ivan Santos (guitarras), Alexandre Guterres (baixo) e Jonas Koehler (bateria) seguem abertos para entrevistas, e reforçam que o EP pode ser adquirido diretamente com a banda, através da página do Facebook ou em contato direto com os integrantes pelas redes sociais. Aos interessados em adquirir em uma loja física, o EP está sendo vendido nas lojas Aplace Artigos de Rock e Loja Zeppelin, em Porto Alegre. Ouça “Blind Faith” via Spotify: https://open.spotify.com/album/13K0dWFEkL4qUpsA2tFN16. Contatos: Facebook: www.facebook.com/OneOfThemThrash; Instagram: www.instagram.com/oneofthemthrashers e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Azzarok: estreia faixa, Pay With Blood no YouTube
22/07/2020

Em processo de divulgação de seu novo álbum de estúdio, o Azzarok, que disponibilizou nas plataformas digitais e em versão física, o excelente “Life Countdown”, apresenta aos fãs a faixa “Pay With Blood” na íntegra para audição no YouTube. Essa é a segunda faixa disponibilizada pela banda no canal oficial, onde gradativamente todas as composições do disco serão lançadas. Confira “Pay With Blood” pelo vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=eJ2yyKs9Vrc.
Azzarok: Matheus Eleto (voz); Moisés Corazza (baixo & vocais); Filipe Rocha (guitarra); Lucas Souza (guitarra) e Reinaldo Carvalho (bateria).
Mais informações: www.azzarok.com; www.facebook.com/azzarokofficial; https://www.instagram.com/azzarokofficial/ e www.youtube.com/Azzarok.

Escola Alemã: retoma as atividades e promete lançamento inédito para os próximos dias
22/07/2020

Há exatos 01 ano, a banda Escola Alemã dava uma pausa em suas atividades. Por motivos alheios, pessoais e profissionais de cada um dos cinco integrantes da banda, Carlos D’Boa, fundador do grupo goiano, resolveu pausar as atividades e focar em sua carreira como professor. Com a pandemia de Covid-19 circulando pelo mundo e obrigando as pessoas a viverem em isolamento social, Carlos D’Boa, resolveu retomar as ações criativos do Escola Alemã e individualmente, começou a compor novas músicas para a banda.
Porém, o músico tomou a frente de todo o processo criativo, assumiu os vocais, fez curso de produção de áudio e gravou quatro faixas inéditas e em breve, estará apresentando os detalhes sobre esse novo registro do Escola Alemã.
Vale ressaltar que todas as obras compostas pelo Escola Alemã, constituem de letras elaboradas sobre as grandes guerras mundiais, seja a primeira ocorrida entre os anos de 1914 até 1918 e a segunda que perdurou entre 1939 há 1945. Os conflitos ocorridos nessas batalhas, são as bases de criação de todo o enredo lírico da banda. Confira os materiais já lançados anteriormente pelo Escola Alemã nas principais plataformas digitais: https://open.spotify.com/artist/1SYGOgnDg7rq09RFIirY1d?si=5liORUWZTZeJUB_CCs93rw.
ESCOLA ALEMÃ É FORMADA POR: Carlos D’Boa - guitarra/baixo/ vocal. MAIS INFORMAÇÕES: Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCIOoDl4oZCKejKcmxxW4OYg; Instagram: https://www.instagram.com/alemaescola/; Facebook: https://www.facebook.com/bandaescolaalema/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/escola-alema.

Crom: estreia no YouTube, Morbid Existence, música lançada no disco, “We Are Steel: The Battle Begins”
22/07/2020

O Heavy Metal é a lei quando o assunto é a sonoridade dos veteranos do CROM. A renomada banda brasileira, após retomar suas atividades, deu início a liberação de todos os seus registros de estúdio nas plataformas digitais e agora, começa as disponibilizações dos conteúdos no YouTube. A faixa, Morbid Existence, disponibilizada no disco, “We Are Steel: The Battle Begins”, acaba de ser liberada no novo canal de YouTube do grupo paulistano. Escuta a música e não se esqueça de se inscrever no canal, para ser alimentado de boa música e lançamentos específicos que a banda prepara para o veículo - https://www.youtube.com/watch?v=Ahci9z-ouBo.
Formação Atual: Robson Luiz - Vocal; Altemar Lima - Guitarra; Marcello Pato - Guitarra; Cezar Heavy - Baixo/Vocal e Arnaldo Ramos - Bateria.
Links: Site: https://crombrazil.blogspot.com; Facebook: https://web.facebook.com/crombrazil/; Instagram: https://www.instagram.com/crombrazil_oficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCEc2AVDvX-rUUzxBJGPj6fw.

Me Chama de Zé disponibiliza a faixa “Máquina Quente” no YouTube
22/07/2020

Como parte do processo de divulgação de seu EP auto-intitulado, o Me Chama de Zé vem disponibilizando várias novidades aos seus fãs, e dentre elas estão singles individualizados das canções do álbum em seu canal no YouTube. Dessa vez, a faixa escolhida foi “Máquina Quente”, que pode ser ouvida no link: https://youtu.be/aJ1-F54CUTM. O EP “Me Chama de Zé” se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música, e pode ser ouvido no seguinte link: https://open.spotify.com/album/5Rlx0pTCIpU3EzZD0dzQXP.
Me Chama de Zé: Rafael Siqueira (Cebola) - Vocal e Guitarra; Rodrigo Ferreira - Guitarra; Ronaldo Augusto - Baixo; Denis Almeida - Bateria. Links: Site: www.mechamadeze.com.br; Facebook: www.facebook.com.br/mechamadeze; YouTube: www.youtube.com/user/BandaMeChamadeZe e Instagram: www.instagram.com.br/mechamadeze.

Arkana Fen: disponibilizado o single “Immortal's Penitence” no YouTube
22/07/2020

Enquanto prepara material para um novo trabalho de inéditas, o projeto Arkana Fen vem disponibilizando a todos os seus fãs em seu canal no YouTube, singles individualizados das canções que compõem seus trabalhos já lançados. A música escolhida dessa vez foi “Immortal's Penitence”, faixa que encerra o EP “Six of Swords”, e que pode ser ouvida no seguinte link: https://youtu.be/TwWtDwfWAgI.
O EP “Six of Swords” se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música, e pode ser conferido no seguinte link: https://open.spotify.com/album/056tgXKbgMda0jjskwYIxy.
Arkana Fen: Ellie Kamphuis - Vocal; Eric Murdarak - Guitarra; Icaro Ravelo - Bateria e Teclado. Links: Facebook: https://www.facebook.com/arkanafenofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/arkana_fen/?hl=pt-br; YouTube: http://bit.ly/34AtyKK e Spotify: https://spoti.fi/2OwVnht.

Bob do Rock libera single “O Voto” no YouTube
22/07/2020

Após disponibilizar todo o seu trabalho nas principais plataformas digitais de música, o Bob do Rock vem liberando em seu canal oficial no YouTube, singles individualizados de suas músicas. A canção escolhida da vez foi “O Voto”, presente no EP “Somos”, de 2017. Você pode ouvir a canção no link: https://youtu.be/bfbqGAhuLqk. O EP “Somos” se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música, e pode ser ouvido no seguinte link: https://open.spotify.com/album/5kAF5jqtWMoprqDWmAPUoR.
Formação: Alex Oliver - Voz; Daniel de Morais - Guitarra; Robson Dias - Guitarra; Fabio Vicentini - Baixo e Marcelo Cereser - Bateria. Links: Facebook: https://web.facebook.com/BobdoRockBR; Instagram: https://www.instagram.com/bobdorock10/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCjJ3H9nk5QY-Uruml_miIbg/featured.

Second Veil: lançado o single “Mistérios” no YouTube
22/07/2020

Divulgando o seu EP auto-intitulado, o Second Veil vem disponibilizando singles individualizados das músicas que compõem o trabalho no seu canal oficial no YouTube. Após a liberação da faixa “Cadeia de Alma”, chegou a vez de “Mistérios”, que pode ser ouvida no link: https://youtu.be/QM4GVOjSUDs. O EP da banda se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música, e a audição pode ser feita no seguinte link: https://open.spotify.com/album/3j7VW9oPf2ctoDFcJyKfSf.
Formação: Márcio Brunelli - Vocal; Eduardo Colagrai - Guitarra; Francis Tangoleto - Baixo e João Soares - Bateria. Links: Facebook: https://web.facebook.com/secondveil/; Instagram: https://www.instagram.com/secondveil/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCAr54S8asxKYOrAv3lx7rZg.

TS5 se apresenta em live exclusiva no Facebook neste sábado, 25
22/07/2020

Neste sábado, a banda TS5, apresenta uma live recheado de músicas autorais e tributos à grandes clássicos do Rock Nacional. O show ao vivo que a banda está preparando, será realizado com exclusividade no Facebook do grupo. A transmissão terá início pontualmente às 17h00. Vale ressaltar que a TS5, vem se destacando como uma das grandes fomentadoras do Rock no Brasil, um dos adendos a isso se consolida pela qualidade lírica, poética e harmônica criada nas faixas da banda. Para assistir a live, siga a page abaixo e fique antenado neste sábado, 25 de julho: https://www.facebook.com/ts5rock.
Formação: Douglas Rafael - Vocal; João Luiz de Oliveria - Guitarra; Thiago Souza - Guitarra; Thiago Mello - Baixo e Luiz Flávio Rotta - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/ts5rock/; YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=7iBdAh7A-as e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ts5/.

Ufrat: revelado o conceito da faixa “Obscure Visions” 22/07/2020 Enquanto divulga seu mais atual trabalho de estúdio, “Involution”, o Ufrat vem disponibilizando aos fãs os conceitos líricos de cada uma das faixas que compõem o trabalho. A música escolhida da vez é “Obscure Visions”, sobre a qual a banda disse o seguinte: “Esta canção é um tema bastante controverso, muitos questionamentos e poucas respostas. De onde viemos e para aonde vamos? Grande dúvida da humanidade. As filosofias se posicionam de formas diferentes de acordo com linhas de raciocínios distintos e julgamentos de uma sociedade hipócrita confundem a verdadeira personalidade de um indivíduo assim como suas convicções.”

“Obscure Visions” está disponível em todas as principais plataformas digitais de música, e pode ser ouvida no link: https://open.spotify.com/track/3VbTCBQY2NmElDvaB0ob3m?si=aonBpiF8T1eLGpV8TdaAAQ. Ufrat é: Caio - vocais; Alex - guitarras; Marcelo - contrabaixo; Ivan - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Ufrat-537000909645686/; YouTube: https://www.youtube.com/user/alexespiritosanto05/featured e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/ufrat/.

Magnética é um dos destaques da coletânea física da Rock Soldiers
22/07/2020

A tradicional coletânea física que envolve vários artistas do Rock/Metal brasileiro, Rock Soldiers, lançou recentemente sua vigésima sétima edição física. Uma das bandas participantes, é a Magnética, que participa da atual edição com a faixa Frankenstein. O material pode ser adquirido entrando em contato com a própria banda, ou, pelas redes sociais da Rock Soldiers. Confira a música, Frankenstein em todas as plataformas digitais, ou pelo vídeo oficial lançado pela Magnética no link: https://www.youtube.com/watch?v=IRbLTlWl3J8.
Magnética: Rafael Musa - Vocal/Guitarra; Marcelus - Guitarra; Murilo Mikelin - Baixo e Riberto Carminatti - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/magneticaoficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCACR9jXJDb2zQTiOOTnwbwg e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/magnetica.

Inanimalia: live nesta sexta-feira entre vocalista, Alessandra Lodoli e Eduardo Muralha (Violência Moral), para falar sobre vocal Extremo no Metal
22/07/2020

Duas das mais poderosas vozes do Metal Extremos de Ribeirão Preto, batem um papo importantes e falam sobre suas técnicas vocais e de seus respectivos trabalhos a frente de suas bandas, em live no Instagram nesta sexta-feira, 24 de julho. A vocalista, Alessandra Lodoli do Inanimalia e Eduardo Muralha do Violência Moral, falam sobre “A Voz no Metal Extremo”. Pauta interessantíssima para quem é fã, ou, possui banda e se aventura como vocalista. Além de contarem um pouco sobre suas trajetórias, o bate-papo também servirá como oportunidade para obter dicas e técnicas utilizadas pelos dois músicos em destaque.
A live terá início pontualmente às 19horas e será transmitida no Instagram oficial do Inanimalia e do Violência Moral.
Link dos perfis dos dois artistas para você seguir e assistir ao bate-papo desta próxima sexta: Inanimalia: https://www.instagram.com/inanimalia_official/ e Violência Moral: https://www.instagram.com/violenciamoral_oficial/.
Inanimalia: Alessandra Lodoli - Vocal; Victor Prado de Carlo - Guitarra; Thales Carosia - Baixo e Vagner Venâncio - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/inanimalia/; Instagram: https://www.instagram.com/inanimalia_official/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCQFvodF6lAxpbAl8h0WcsJw e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/inanimalia/.

Sebastian Bach sugere que Chris Jericho pare de cantar "para o bem da humanidade"
22/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A novela envolvendo Sebastian Bach e Chris Jericho (FOZZY) parece estar longe de acabar. Tudo começou quando o eterno ex-vocalista do SKID ROW acusou Jericho de fazer playback. Ao ficar sabendo do ocorrido, Chris Jericho chegou a desafiar Bach para um duelo. No último sábado, o vocalista do FOZZY postou em seu Twitter uma versão a capella de "Youth Gone Wild", do SKID ROW, para mostrar que sabe cantar e que não faz dublagem.
A tentativa de Chris Jericho parece não ter agradado Sebastian Bach, que nesta segunda-feira (20), publicou em seu perfil do Twitter uma captura de tela em que envia algumas mensagens nada amigáveis para o suposto telefone de Chris Jericho. A postagem não se encontra mais disponível no perfil de Bach, mas é possível ver a foto, veiculada pelo site Blabbermouth.
Além de chamar Chris de um "completo idiota sem talento", Bach disse que o vídeo em que Jericho aparece cantando é uma piada completa. Os "elogios" não pararam por aí. Em outro trecho, Bach sugere que o wrestler deixe de cantar. "Você cantando é péssimo. Você deve parar de cantar para o benefício de toda a humanidade".
Por fim, em meio ao amontoado de palavrões, Bach questionou Jericho por não responder suas mensagens. "Você é uma piada, mal posso esperar para chutar sua bunda só por diversão (...) Ei camarão, por que você não me manda uma mensagem de volta, porra?" FONTE: Blabbermouth.

Frank Bello pede que as pessoas utilizem as máscaras
21/07/2020 - Por Mateus Ribeiro
 
O baixista Frank Bello, da banda ANTHRAX, participou do podcast "Dabghanistan" e como não poderia deixar de ser, falou sobre a pandemia do coronavírus, que desde o início de 2020 vem assustando o planeta.
Frank falou sobre como a doença atrapalhou os planos da banda em lançar o sucessor de "For All Kings", último disco de estúdio do ANTHRAX, lançado em 2016. "Nós não podemos fazer nada [pessoalmente] agora, porque ninguém vai voar ... eu não estou voando para lugar algum", disse o músico, que em seguida falou sobre a estúpida atitude de algumas pessoas, que insistem em não usarem a máscara. "Olha, quando eu vejo esses vídeos nessas malditas noticiários de pessoas andando no corredor de um avião, como fazemos, sem máscara, e eles estão sentados ao lado de uma pessoa sem máscara ... Cara, eu tenho um filho, tenho uma família - não vale a pena para mim. Não vale a pena para qualquer pessoa, a menos que você tenha que estar nesse plano", complementou.
Em outro trecho, Frank fez um apelo para que as pessoas vistam suas máscaras, para evitar a proliferação do vírus mortal. "Para mim, use uma máscara. Isso é tudo o que preciso. Se você usa uma máscara, eu estou bem. E eu odeio parecer que estou pregando. Mas, cara, apenas salve vidas".
 Frank ainda deixou um recado para quem anda curtindo a vida como se nada estivesse acontecendo. "Viva a sua vida - eu entendi. Mas é um momento diferente. Não é um momento de festa (...) Não sou pregador, mas as pessoas têm famílias. Quero ver as pessoas sobreviverem", afirmou. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=N8FxwSGNBZA. FONTE: Blabbermouth.

Iron Maiden: livro sobre Brave New World disponível para download gratuito
21/07/2020 - Por Mateus Ribeiro
 
O site Brave Words informou nesta segunda-feira (20 de julho) que o livro "Brave New World - An Iron Maiden Classic", que fala sobre o álbum homônimo do IRON MAIDEN, lançado em 2000, está disponível para download gratuito. O livro, que é de autoria do escritor croata Stjepan Juras, pode ser "baixado" em https://www.maidencroatia.com/bnw/ no formato PDF e em inglês.
O álbum "Brave New World" marca o retorno do vocalista Bruce Dickinson e do guitarrista Adrian Smith ao IRON MAIDEN. Alguns temas do álbum se tornaram clássicos da banda, como "The Wicker Man" e "Blood Brothers". FONTE: Brave Words.

Megadeth: quebra-cabeças com capas de clássicos serão lançados em outubro
21/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A empresa Zee Productions anunciou o lançamento de jogos de quebra-cabeça com a capa de três álbuns icônicos da banda estadunidense MEGADETH: "Peace Sells... But Who´s Buying?" (1986), "Rust In Peace" (1990) e "Countdown To Extinction" (1992). Os brinquedos para marmanjos emocionados serão lançados dia 9 de outubro, e cada unidade contém 500 peças.
Os três jogos fazem parte da série "Rock Saws", coleção que inclui clássicos de IRON MAIDEN, MOTÖRHEAD e JUDAS PRIEST. Caso queira fazer sua encomenda, vá até o site da Zee no link http://www.zeeproductions.co.uk/index.php/rock-saws/

Creed: a banda está voltando à atividade? Scott Stapp responde
21/07/2020 - Por Igor Miranda

Uma simples mudança das imagens de perfil e de capa na página do Creed no Facebook fez com que internautas se questionassem a respeito de uma possível reunião da banda. Em entrevista à rádio KLOS, o vocalista Scott Stapp conversou sobre o assunto. Durante o bate-papo, Stapp disse que o sentimento entre ele e seus ex-colegas, que hoje compõem o Alter Bridge com Myles Kennedy no vocal, é bastante positivo. Todavia, não há nenhum plano para retomar as atividades do Creed, que está em hiato desde 2012.
"Por muito tempo, entre nós, não houve nada além de positividade e apoio um do outro. Então, tudo é possível. Se a hora de uma reunião chegar, eu te garanto que todo mundo vai saber. Todavia, por enquanto, apenas estou ansioso para voltar aos palcos com meus shows solo", afirmou, conforme transcrito pelo Blabbermouth.
O vocalista pontuou que tem datas solo marcadas para uma turnê na Europa em outubro que ainda não foram adiadas ou canceladas. "Estou empolgado para ir à Europa e tocar as músicas do meu novo álbum 'The Space Between the Shadows'. Apenas rezo e torço pelo melhor. Mal posso esperar para voltar às turnês", disse.
No último mês de maio, Scott Stapp comentou, em entrevista ao Two Doods Review, que mantém boa relação com os antigos parceiros de Creed, mas que lamenta pela postura adotada por ele próprio no auge do Creed. Scott diz que ficou "envolvido demais" nas atividades "extracurriculares" do mundo do rock, provavelmente em referência ao lema "sexo, drogas e rock and roll".
"Acho que você só aprende se passa por isso. Os caras que têm forte apoio familiar, ou conexões familiares mais intensas, conseguem ficar com os pés no chão. Quando você não tem isso, eu posso te contar o que acontece, pois passei por isso", comentou.
O vocalista relatou que era um sujeito solitário antes de se casar e ter uma família. "O ônibus de turnê me deixava em casa e era só eu ali, sozinho, naquela casa enorme e vazia. É difícil seguir em frente. Você está lá no palco e recebe aquela energia intensa, que faz algo até químico com você, relacionado à endorfina, ao seu corpo. Quando isso acaba, você não tem nada estável em casa e está ali, largado para si", afirmou.

Dream Theater: vídeo oficial de "Solitary Shell" ao vivo no Budokan
21/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda estadunidense DREAM THEATER divulgou em seu canal do Youtube, no último dia 16 de julho, o vídeo oficial da música "Solitary Shell' ao vivo. A gravação aconteceu na lendária arena Budokan, localizada em Tóquio (Japão). A versão disponibilizada pela banda consta no DVD "Live at Budokan", lançado em 2004, veja em https://www.youtube.com/watch?v=unHQQURfa5Q. A versão original de "Solitary Shell" aparece em "Six Degrees of Inner Turbulence", sexto álbum de estúdio do DREAM THEATER, lançado em 2002. FONTE: Blabbermouth.

Em live com Aquiles Priester, o baterista do Iron Maiden Nicko McBrain relembra de quando ofereceu coração a Deus e pediu Jesus na vida dele
21/07/2020 - Por Igor Miranda
 
O baterista Nicko McBrain participou de uma transmissão ao vivo promovida por Aquiles Priester no YouTube. Durante a conversa, o músico do Iron Maiden falou sobre sua conversão ao cristianismo, ocorrida em 1999. No bate-papo transcrito pelo Blabbermouth, Nicko relembrou que era bastante ligado ao cristianismo quando criança, mas que se afastou da religião conforme ficava mais velho. A situação mudou na década de 90, quando sua esposa passou por uma conversão religiosa e começou a ler a Bíblia novamente.
"Um dia, ela perguntou se eu queria ir à igreja com ela. Concordei e fomos, era domingo de manhã. Minha esposa estava pronta e se perguntando se eu iria. E eu te digo: foi como se Deus falasse para eu acordar e ir. Acabamos indo e era uma pequena igreja, não fiquei impressionado, pois falavam muito de arrecadar fundos. Agora eu sei que precisam de dinheiro para fazer seus trabalhos de caridade, mas não entendi bem na época", disse.
Posteriormente, Nicko McBrain e a esposa visitaram outra igreja, um pouco maior, chamada Spanish River. "A banda da igreja era fenomenal. A música era incrível. Nunca fui a uma igreja onde a música era rock contemporâneo. Lembro de estar lá, ouvindo o som e achando fantástico", afirmou.
O pastor, então, deu início ao sermão, conforme relato de Nicko. "Basicamente, ele disse que onde quer que estivéssemos, deveríamos pedir por Deus na vida. Pedir por Jesus Cristo, dar o coração a ele. Fiquei lá de olhos fechados. Juro que Deus e Jesus me puxaram e eu segui em frente como se estivesse sendo levado. Não conseguia sentir mais nada. Eu senti a presença de Deus. Dei meu coração a Deus e pedi por Jesus em minha vida", disse.
O baterista confessa que já se afastou da religião no passado, mas que quando está focado em Jesus Cristo, isso é capaz de mudar sua vida. Ele atribui à fé o fato de estar sem consumir bebidas alcoólicas há alguns anos. "Não parei de beber naquele exato momento, ainda estava na vida de farras. Depois, quando vi o que aconteceu com Bruce (Dickinson, vocalista) e o susto do câncer, eu estava de ressaca no avião quando prometi a Deus que não beberia mais. Desde então, estou há 5 anos e 2 meses sem beber", afirmou.
Por fim, McBrain comentou: "Todos temos cruzes para carregar, uma 'bagagem' conosco. Por vezes, você ama Deus, lê a Bíblia, faz orações e esse peso simplesmente acaba. É uma grande salvação para mim". Assista à live na íntegra (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=2WNyU4jlOBI.

Metal Against Coronavirus: Projeto internacional visa levantar fundos na luta contra o coronavírus
21/07/2020

O METAL AGAINST CORONAVIRUS é um projeto criativo que busca a participação de toda a comunidade internacional conectadas ao Heavy Metal. Foram convidadas bandas, ilustradores, designers, fotógrafos, produtores, engenheiros e técnicos de som, estúdios de gravação, produtores e diretores de vídeo, gerentes de marketing, reservas. agências, produtores de eventos, empresas de merchandising, oficinas de serigrafia, jornalistas de música e outras profissões ligadas à cena do Heavy Metal que contribuem com sua experiência, paixão e solidariedade para o desenvolvimento deste projeto. O METAL AGAINST CORONAVIRUS foi criado para arrecadar fundos para a luta contra o coronavírus. Com o objetivo de que todas as nacionalidades se sintam confortáveis no projeto, o projeto decidiu alocar o dinheiro gerado ao fundo de resposta de solidariedade COVID-19 da Fundação das Nações Unidas para a Organização Mundial da Saúde. Ainda não há uma data de lançamento da primeira música do projeto, mas em breve serão anunciadas novidades.
OBJETIVO ARTÍSTICO
O objetivo inicial do projeto é criar um álbum de compilação digital a partir da contribuição de uma música para cada banda ou projeto musical. Se a resposta ao projeto for bem-sucedida e exceder suas expectativas, serão lançados tanto álbuns quanto seleções de dez músicas recebidas. Tanto o álbum quanto suas redes sociais serão apoiadas com a contribuição artística de todas as pessoas envolvidas. O Bandcamp será a plataforma onde o álbum será publicado e onde todas as doações serão coletadas. O preço do download digital será um valor voluntário, sem um mínimo de correção, mas será recomendado o preço de US $1 por música e US $10 por álbum. Serão estudadas as opções possíveis para um lançamento físico e talvez até para o lançamento de uma linha de merchandising.
CAPA DO ÁLBUM E ARTES GRÁFICAS
O artista da capa do álbum será Matt Cavotta, ilustrador de Issaquah, Washington, reconhecido mundialmente por suas incríveis capas dos álbuns The Tomb Within e All Tomorrow's Funerals e pela lendária e pioneira banda de Death Metal Autopsy. O projeto também já conta com a colaboração de outros ilustradores da cena do Metal para adicionar sua arte e criações ao projeto. Também foram convidados cineastas, editores de vídeo e animadores a liberar sua criatividade e a criar animações, videoclipes e vídeos de letras com base nas músicas do projeto.
MÚSICOS E COLABORADORES CONVIDADOS
Como ponto de partida, o projeto está trabalhando em uma música colaborativa exclusiva e inédita chamada "Muerte en el Cielo / Celestial Burial" entre músicos da banda catalã Pánico Al Miedo e músicos da banda colombiana Sol De Sangre. Para a música mencionada, eles confirmaram colaborações internacionais de Jeff Becerra do Possessed e Karl Willetts do Bolt Thrower e Memoriam nos vocais. Solos de guitarra serão criados por James Murphy, ex-membro e músico do Death/Obituary/Testament/Konkhra e Carlos Leonardo no baixo (Human Carnage/Smrt/Mollitiam). O primeiro e único Ross The Boss, um dos guitarristas de heavy Metal mais influentes de todos os tempos e ex-integrante original de Manowar também se uniu à causa, e ele contribuirá com um solo de guitarra para outra música incluída no projeto. Além disso, o atual baterista do Megadeth Dirk Verbeuren e ex-membro do Soilwork gravará faixas de bateria para outra música. O extraordinário engenheiro sueco Tony Lindgren, dos estúdios da Fascination Street, também confirmou sua participação no projeto.
Novos anúncios, adições e atualizações estão sendo feitas semanalmente nas redes sociais do METAL AGAINST CORONAVIRUS. Atualmente o projeto não está mais aceitando a entrada de colaboradores nem ideias para músicas, e concentraram-se na segunda fase do projeto, que é a finalização das músicas. A terceira fase será o lançamento dos singles e álbuns. Há um playlist no Spotify com uma lista dos artistas participantes do projeto, com músicas do Possessed, Venom Inc., Bolt Thrower, Memoriam, Obituary, Testament, Primal Fear, Legion of the Damned e muito mais.
Confira: https://open.spotify.com/playlist/1x3cOAfBBIN0lWfzCJS9JZ. Contatos: Site oficial: https://www.metalagainstcoronavirus.com; Facebook: https://www.facebook.com/metalagainstcoronavirus; Instagram: https://www.instagram.com/metalagainstcoronavirus; Twitter: https://twitter.com/metal_acvirus; Youtube: https://bit.ly/MetalAgainstCoronaVirus; E-mail: info@metalagainstcoronavirus.com  Mais informações: www.wargodspress.com.br.

AC/DC divulga segundo vídeo da série que narra historia de Back in Black
21/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O icônico álbum "Back In Black", da banda AC/DC, completará 40 anos no próximo dia 25 de julho. Para comemorar a célebre data, foi divulgado nesta segunda-feira (20) o segundo episódio da série "The Story Of Back In Black", que narra a história por trás do disco. O novo capítulo da série fala sobre a música "Hells Bells", faixa de abertura do álbum. Confira o vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=pnkUQCgcpAM.
"Back In Black" é o sétimo disco de estúdio do AC/DC. O álbum marca a estreia do vocalista Brian Johnson, que teve a difícil missão de substituir Bom Scott, falecido em 1979. Mesmo 40 anos após o seu lançamento, continua sendo o disco de rock mais vendido da história, com 25 milhões de cópias vendidas apenas nos EUA. FONTE: Blabbermouth.

Rocking Your Life: A Masterclass definitiva do Show Business e o curso é direcionado para todos os que amam o entretenimento
21/07/2020

O curso Rocking Your Life é uma oportunidade de conhecer o mundo do show business em uma visão de 360 graus, que abrange desde os primeiros passos de uma banda até seu lançamento internacional. Em sua masterclass de mais de 10 horas, Paulo Barón compartilha seus conhecimentos adquiridos nos seus 31 anos de show business, com a participação de grandes nomes do rock mundial desde produtores, artistas, técnicos de instrumentos até casas de shows.
Durante o curso você passará pelos seguintes painéis:
Liderança e Comportamento
DEE SNIDER (TWISTED SISTER)
ALBERTO RIONDA (AVALANCH)
JIMMY LONDON (MATANZA/JIMMY & RATS)
MARCELO BARBOSA (ANGRA)
THOR MORAES (MALTA)
JÚNIOR BASS GROOVADOR
BRUNO SUTTER (MASSACRATION)
Produção Musical
ROY Z (BRUCE DICKINSON/ANDRE MATOS/JUDAS PRIEST)
ALEXANDRE RUSSO (ANGRA/SEPULTURA/MASSACRATION/PROJECT46/MEGADETH)
Booking and Tour Management
MIKE MONTERULO (CEO TKO CO/ANTHRAX MANAGER)
BAFFO NETO (HOFFMAN & O’BRIAN/HONOR SOUNDS/TOUR MANAGER DE BANDAS COMO MARILLION/ANGRA/CREEDENCE CLEARWATER REVISITED)
Gravadoras
RODRIGO RATTO (DITTO MUSIC)
LUIZ GARCIA (HEAD OF INTERNATIONAL MARKETING UNIVERSAL MUSIC BRASIL
Vídeoclipes
DRICO MELLO (BROS FILMES - RITUALIVE SHAMAN/ANGRA 20TH ANNIVERSARY ANGELS CRY/SUPLA/BROTHERS OF BRAZIL/DEAD FISH/CAPITAL INICIAL/SANDY)
Finanças
DEYSE MAES (TOP LINK MUSIC)
Marketing & Promotion
DAMARIS HOFFMAN (HOFFMAN & O’BRIAN/HONORSOUNDS)
Técnicos de Instrumentos
EDUARDO KRUEGER (MACHINE HEAD/ANGRA/TARJA)
LÉO SOARES (SCORPIONS/MOTORHEAD/ANGRA)
Estruturas de Shows
SILVANO (MANIFESTO BAR (São Paulo))
JUNIOR TOBAL (ESPAÇO DAS AMÉRICAS (São Paulo)/AUDIO CLUB (São Paulo)/VILLA COUNTRY (São Paulo)
Para maiores informações acesse www.rockcentury.com.br. MAIS INFORMAÇÕES PARA A IMPRENSA: Hoffman & O’Brian - Startup - Honorsounds - Damaris Hoffman - Public Relations SA.

Rafhael Jorge (100 Dogmas) é o primeiro convidado do Palet Sessions
21/07/2020

Jotta Nastty é um vocalista, amante da música e da cultura em geral. Vocalista da banda Nastty Banda, criou o canal no Youtube chamado Nastty Flix, onde além de diversas viagens, registros, clipes de bandas, agora apresenta o programa Palet Sessions. Para um primeiro programa, nada melhor do que um convidado especial, portanto, o convidado a estrear o programa foi o vocalista Rafhael Jorge da 100 Dogmas, conhecido e aclamado pela sua personalidade alegre e parceira, além de ser um músico e compositor como poucos.
O Palet Sessions tem como intuito convidar músicos locais de Blumenau/SC e também se houver a possibilidade, com músicos de todo o país que tenham essa disponibilidade. Com um ambiente agradável, o projeto já chama a atenção pelo bom astral do apresentador Jotta Nastty. Durante o primeiro programa, Rafhael Jorge conta muitas curiosidades que envolvem a 100 Dogmas, desde composições até como é realizado os planejamentos da banda. Uma das pautas abordadas, foi o novo single Sic Mundus Creatus Est (ouça na íntegra no final da matéria) e além disso tudo, como será o futuro da 100 Dogmas com a troca de formação e incertezas pelo caminho.
ASSISTA AO PALET SESSIONS: https://www.youtube.com/watch?v=9Nr0Z1c0Kk4.
OUÇA SIC MUNDUS CREATUS EST: https://www.youtube.com/watch?v=m3qGreFeZNg.
Fonte: Groove Press - https://www.facebook.com/groovepress.

Cantor Anderson Martins de Andradas/MG lança o clipe para Dom da Fé, sua nova composição em tempos de pandemia
21/07/2020

Em tempos de pandemia em que a incerteza impera, a Fé é o que nos faz ter esperança em dias melhores. Assista ao meu novo videoclipe: Dom da Fé! Que essa música traga calma aos corações e a certeza de que tudo irá ficar bem. Confira em: https://youtu.be/pia595wjcFc.
Links: Instagram: @andersonmartinscantor; YouTube: www.youtube.com/AndersonMartinsCantor; Facebook: www.facebook.com/andersonmartinsoficial e Site: www.andersonmartinscantor.com.br.

Tiberiuns Project: guitarrista fala sobre o novo single ‘Horda de Lacaios’
21/07/2020

‘Horda de Lacaios’ é o single que marca o retorno do Tiberius projecT aos estúdios. Dias atrás, o vocalista Dibih Tiberius soltou em suas redes sociais um vídeo contendo parte dessa música sendo executada pelo guitarrista Dennis Martins, confira a nota em https://braunamusicpress.com/tiberius-project-prepara-novo-single-para-ser-lancado-em-2020.html.
Mais recentemente, o próprio guitarrista falou à BRAUNA MUSIC PRESS sobre a parte musical, que é o seu setor na composição da obra. “A música ‘Horda de Lacaios’ será uma ‘ode’ a tudo que foi criado nos anos 80, tanto no cenário nacional, quanto no internacional!”, define. Dennis, que também é fundador do Tiberius projecT, ainda explica como será estruturada a linha deste novo trabalho. “Será veloz como os hinos Thrash, melódica como os hinos tradicionais, respeitando a atmosfera e a afinação padrão utilizadas na época, para toda a parte harmônica e melódica. Metal Lives on!”, completa.
Para conhecer mais sobre o novo single da dupla, fique ligado em suas redes sociais. Para conferir o videoclipe oficial de ‘Starvation’, single que promoveu o álbum ‘T- projecT’ (2017), clique em https://bit.ly/2ByrRUs.
LINKS RELACIONADOS: https://www.facebook.com/tiberiusproject; https://twitter.com/tiberiusproject; https://www.n1m.com/tiberiusproject e https://bit.ly/3fUZv5S. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Metal Legacy: Confira a estreia do podcast, com The Troops of Doom e Witchery
21/07/2020

Acaba de nascer um novo podcast sobre Heavy Metal no Brasil, o METAL LEGACY. O primeiro episódio, já disponível nas plataformas Anchor e Spotify, aborda os relançamento dos quatro primeiro trabalhos da banda sueca Witchery, o surgimento do The Troops of Doom e a situação da pandemia no mundo da música. Apresentado por Maicon Leite, um dos colaboradores mais antigos da revista Roadie Crew, além de assessor de imprensa com a Wargods Press e um dos autores do livro Tá no Sangue! - A História do Rock Pesado Gaúcho e por Vicente Albuquerque do Maranhão, produtor musical em Cuiabá/MT com a Vendetta Produções, o podcast terá como objetivo debater e divulgar assuntos ligados a todos os aspectos do som pesado, apresentando ainda entrevistas com bandas e pessoas ligadas ao Heavy Metal, como jornalistas, lojistas, designers, produtores, etc.
Embora Maicon Leite esteja mais ligado no mundo da escrita no Heavy Metal, também já apresentou programas em rádios web, como o Atomic Night, na rádio A Ferro e Fogo, além de já ter contribuído para a rádio Shock Box e posteriormente criado a própria rádio web, Atomic Night, com programação 24h. Sua fascinação por programas de rádio vem desde a década de 1990, quando ouvia, na Ipanema FM, de Porto Alegre, o programa Arrasa Quarteirão, apresentado por diversas personalidades da cena gaúcha no decorrer de sua existência. Com a chegada dos podcasts no Brasil, tem acompanhado o excelente trabalho de podcasts como Wikimetal, Crazy Metal Mind e Rock Add.
Para as bandas que quiserem enviar material, e também para outros profissionais do meio, basta entrar em contato através do e-mail metallegacypodcast@gmail.com, que todos serão respondidos com atenção.
Ouça o podcast no Spotify: https://open.spotify.com/show/29fVE3F1CnqewcYXceuWA5.
Ouça o podcast no Anchor: https://anchor.fm/metallegacy.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/MetalLegacyPodcast; Instagram: www.instagram.com/metallegacypodcast e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Monday Riders: estreia vídeo em modo “Quarantine Sessions” para Master of Time
21/07/2020

Acaba de ser liberado oficialmente no canal de YouTube da Monday Riders, vídeo em modo “Quarantine Sessions”, para a faixa, Master of Time. A música foi gravada especialmente para o festival online, MetalStock, que foi transmitido no final de semana do Dia Mundial do Rock. Agora, os fãs da banda, podem assistir ao desempenho ao vivo dos músicos da Monday Riders, que comprovam estar ainda mais entrosados e afiados com o passar dos dias. Mesmo em época de isolamento social, os integrantes mantêm o entrosamento e a pegada precisa desse Hard Rock de qualidade. Assista ao vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=n8Uv5Rb3m1E.
Monday Riders: Jairo Resenrods - vocal; Marcos de Sensi - guitarra; Wagner Felix - baixo e Paulo Meneses - bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/mondayriderspage; YouTube: https://www.youtube.com/user/mondayriders; Instagram: https://www.instagram.com/mondayriders/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monday-riders/.

Justabeli garante pancadaria em faixa, Infected by Radiation, que acaba de ser liberada no YouTube
21/07/2020

A pancadaria é certeira ao se dar o play na faixa, Infected by Radiation, que acaba de ser liberada no canal de YouTube do Justabeli. O single que estreia na plataforma foi originalmente gravado e composto para o disco, Cause The War Never Ends... (2015).
A liberação da faixa, faz parte de um processo gradativo, onde a cada semana, o grupo de Death/Black Metal brasileiro, disponibiliza uma de suas músicas no canal de YouTube. Vale lembra que, toda a discografia da banda pode ser conferida em todas as plataformas digitais e em material físico disponível para compras nas redes sociais oficiais do Justabeli. Confira, Infected by Radiation: https://youtu.be/3fuxYMaAJrc.
Justabeli: War Pherys - Baixo/Vocal; Blasphemer - Guitarra; Morbus Deimos - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/justabeli/; Instagram: https://www.instagram.com/justabeli/ e YouTube: https://www.youtube.com/user/JUSTABELIWAR.

Insanidade lança oficialmente o vídeo para “Gota Ácida”
21/07/2020

Trabalhando na divulgação de seu álbum de estreia, “Hello Suckers”, a banda de Punk Insanidade havia anunciado o lançamento do vídeo da faixa “Gota Ácida” para esse último sábado. Pois agora o mesmo se encontra disponível no canal oficial da banda no YouTube, e pode ser visto no link: https://www.youtube.com/watch?v=PFHU0AuluAI. “Hello Suckers” se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música, e pode ser ouvido no seguinte link: https://open.spotify.com/album/4guUuh74iHC08vSIoB2z1w.
Insanidade: Lucas - Vocal; Éder - Guitarra; Ricardo - Baixo; Wilsner - Bateria. Mais informações: Instagram: https://instagram.com/insanidade_official?igshid=1xhg43wa44re0; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCaR-5faHcKZbut5WU6HCltA/featured e Spotify: https://open.spotify.com/artist/4UzURV2SiT72D2UFiH8Kpl.

Inanimalia revela data de lançamento para Lyric Vídeo da música "I'm the Lion"
21/07/2020

Prestes a lançar seu novo álbum de estúdio, intitulado “Intrínseco”, o Inanimalia revelou aos fãs que na próxima sexta-feira, 24 de julho, estará disponibilizando em seu canal oficial no YouTube, o Lyric Vídeo da inédita “I'm the Lion". Recentemente a banda apresentou a capa e o tracklist de seu futuro lançamento.
Tracklist: 01 - I’m The Lion; 02 - Eye of Isis; 03 - Butterfly; 04 - Umbral e 05 - Homo Divinus.
Anteriormente foi lançado um vídeo para a música "Butterfly", que pode ser visto em https://www.youtube.com/watch?v=Tmwb1p-VfbE.
Inanimalia: Alessandra Lodoli - Vocal; Victor Prado de Carlo - Guitarra; Thales Carosia - Baixo e Vagner Venâncio - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/inanimalia/; Instagram: https://www.instagram.com/inanimalia_official/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCQFvodF6lAxpbAl8h0WcsJw e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/inanimalia/.

Injúria anuncia a elaboração de Playthourgh para a música “When It's All Over”
21/07/2020

Enquanto trabalha na criação de seu novo trabalho de estúdio, o Injúria anunciou a elaboração de um Playthourgh da música “When It's All Over”, faixa presente em seu elogiado trabalho de estreia, “End Of Times”, de 2018. Recentemente a banda disponibilizou um novo single nas plataformas digitais de música, intitulado "Filthy World", e que pode ser ouvido no link: https://open.spotify.com/album/471ND1p4wfFxOC8ZzD6lro?si=3EdKNHsrS9izKTDegGQX1A.
Um Lyric Vídeo também foi lançado, e pode ser assistido no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=WFp5o2i1xZg.
Injúria: Leonardo Pais - Vocal/Guitarra; Lucas Miquelutti - Baixo; Hernani Cunha - Bateria. Mais Informações: Facebook: https://web.facebook.com/InjuriaBand; Instagram: https://www.instagram.com/injuriametal/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC4G-vx6YrrOg8wE5nqcBXWQ.

Paradise In Flames revela produção de novo vídeo clipe
21/07/2020

Prestes a lançar seu 3º álbum de estúdio, o Paradise In Flames anunciou que finalizou as gravações das gravações do vídeo da faixa “Devil From the Sky”. A música em questão será o novo single da banda, e será lançado nas plataformas digitais de música em data ainda a ser definida, acompanhada do vídeo clipe no canal oficial de YouTube da banda.
Recentemente a banda liberou dois singles que farão parte de seu novo trabalho, “I’m Sure Your Gods Have Seen This Before” e “Hell’s Now”, que podem ser ouvidos nos links: https://open.spotify.com/album/5te0sGzlshGWLafpkUIjNC e https://open.spotify.com/album/2kx8FmS4Nxcrz2o7i88miM.
Paradise In Flames: A. Damien - Vocal/Guitarra; O. Mortis - Vocal/Teclado; R. Aender - Baixo e W. Adrian - Bateria.
Mais informações: Site: http://www.paradiseinflames.com; Facebook: https://www.facebook.com/paradiseinflamesband; Instagram: https://www.instagram.com/paradiseinflamesband/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCdpKPkCgiMZj6Zmgxi_4QrA.

Mitsein: lançada coletâneas Rock Soldiers que conta com duas faixas da banda brasiliense
21/07/2020

A tradicional coletânea física que envolve vários artistas do Rock/Metal brasileiro, Rock Soldiers, lançou recentemente sua vigésima sétima edição física. Uma das bandas participantes com duas faixas na edição, é a banda Mitsein, que adentrou com as canções, The Voices e Scars. O material pode ser adquirido entrando em contato com a própria banda, ou, pelas redes sociais da Rock Soldiers. As faixas podem ser conferidas em todas as plataformas digitais. Link para usuários de Spotify: https://open.spotify.com/artist/6lVIbwpofFmEaqnNPueEte?si=CFXhvDKoRd6Oy7AWG_ESTw.
Formação: Cristienne Graciano - voz; Jeff Oliveira - guitarra; Josa - guitarra; Alberto Barbosa - baixo e Aquiles Lima - bateria.
Mais Informações: https://www.facebook.com/mitseinband; https://www.instagram.com/mitseinoficial/?hl=pt-br e https://www.youtube.com/channel/UCd88WSebdD2-IG2i2I69jww.

Tublues: apresenta seleção de vídeos raros de todas as fases da banda nesses 22 anos de história
21/07/2020

Em um revival nostálgico e histórico, os músicos do Tublues, que estão em atividade desde o ano de 1998 e possuem 06 discos lançados, além de ao vivo, acústicos, EPs e Demos. Criou um grupo personalizado no Facebook e disponibilizou aos fãs, inúmeros vídeos raros e inéditos de fases distintas do grupo. Todos os vídeos são de momentos da banda se apresentando ao vivo ou em estúdio, onde faixas autorais de suas obras, Na Batida da Alma (2001), O Bicho Via Pegar (2003), 100% Pecado (2009), Quatro (2013), Causando o Caos (2017) e Vinte (2019), aleatoriamente podem ser conferidas pelos fãs.
Os vídeos foram linkados exclusivamente no post abaixo. Acesse, escolha qual quer ver primeiro e acompanhe pedaços importantes desta lendária banda de Blues/Rock do Brasil - https://www.facebook.com/groups/Tublues/videos/.
Tublues: Cezar Heavy - Baixo/Vocal; Alexandre Freitas: Guitarra e Adriano Neto - Bateria. Mais informações: Site Oficial: http://tubluesrock.blogspot.com.br/; Facebook: https://www.facebook.com/TubluesROCK/ e YouTube: http://www.youtube.com/user/Tublues.

Anjos da Sombra: lança vídeo inédito e ao vivo de “Falso Amigo”
21/07/2020

A banda carioca, Anjos da Sombra, é fortemente reconhecida no meio dos motociclistas do Brasil, como uma das grandes fomentadoras do Hard Rock nacional. Apresentando letras que levam temáticas distintas, mas todos correlacionadas com estrada, velocidade e o dia a dia, estreia em seu canal de YouTube, vídeo ao vivo para Falso Amigo.
A faixa lançada originalmente no disco homônimo que foi disponibilizado em todas as plataformas digitais neste ano de 2020, agora pode ser assistido pelo YouTube da banda. Preciso, técnicos e criativos, no vídeo abaixo é notório perceber todo o talento e qualidade dessa excepcional banda brasileira - https://youtu.be/kop2u9DkUvA. 
Anjos da Sombra: Henrique Simões: Vocais/Baixo; Marcelo Vilardo - Guitarra/Vocais; Paulo Guedes - Guitarra/Vocais; Ricardo Rivelino - Bateria/Vocais.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/BandaAnjosdaSombra/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCCXrFu1al_rDPmlNuDNzQiA e Instagram: https://www.instagram.com/anjosdasombra/.

Herbert Loureiro: baterista brasileiro é confirmado em projeto internacional, como único estrangeiro participante
21/07/2020

O baterista brasileiro, Herbert Loureiro, que possui uma vasta discografia ao lado de projetos e bandas que participa ou participou, além de ser músico contratado de artistas internacionais que aportam no Brasil, para shows solos de seus trabalhos, acaba de ser confirmado em um projeto internacional produzido pelo maestro italiano, Luciano Launius.
Luciano recentemente começou a apresentar em vídeos, ideias sobre um projeto envolvendo vários músicos europeus, onde a grande maioria provinda da Itália. O conceito do registro é gravar faixas épicas e autorais com o título de Painters of Ether.
O projeto contará com a participação de nomes como, Michele Luppi (Whitesnake), Giacomo Voli (Rhapsody of Fire), Andy Martongelli (Arthemis/David Eleffson) e outros. Além desses renomados nomes, Herbert Loureiro foi convidado e confirmado como o primeiro músico fora do continente Europeu, a participar dos trabalhos de gravações do disco de estreia e intitulado de “Metal Sinfônico”.
Em vídeo liberado no YouTube, Luciano Launius, fala um pouco sobre o projeto e a empolgação de confirmar o nome de Herbert como um dos músicos confirmados no projeto. Confira: https://youtu.be/7Cvi4DsG9sE. Os trabalhos estão em fase de pré-produção e no decorrer dos dias, mais conteúdos informativos sobre o que está sendo preparado, serão devidamente apresentados nas redes sociais do bateristas, Herbert Loureiro e do Painters of Ether.

Curinga Roque: escute entrevista concedida pelos músicos ao programa de Rádio “Putzgrila”
21/07/2020

Recentemente a banda Curinga Roque, concedeu entrevista ao programa de Rádio “Putzgrilla”. O mesmo entrevistou os músicos da banda e absorveu detalhes sobre toda a história do grupo, assim como, as influências de cada um deles.
Transmitido dentro da programação da rádio e sobre os comandos do apresentador Anderson, o programa que conta com a entrevista concedida pelo Curinga Roque, agora pode ser conferido na íntegra no Mixcloud da rádio, que disponibilizou todo bate-papo e transmissão para audição completa. Confira: https://www.mixcloud.com/radioputzgrila/projeto-piloto-017-230620/.
Formação: Lucas Castro: Vocal; Eduardo Dau: Guitarra; Anderson Maimone: Baixo e Ricardo Terra: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandacuringaroque/; Instagram: https://www.instagram.com/curinga_roque/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/curinga-roque/.

Infector Cell: explica criação e conceito de Vision Apocalypse
21/07/2020

Um dos registros mais apreciados, agressivos e que chamaram a atenção do público em 2019, continua fervendo e tendo conteúdos relevantes a seu respeito sendo divulgados. O material em questão é o EP, Welcome To Brutal Reality, lançado pelo Infector Cell. Uma das músicas mais viscerais do registro, Vision of Apocalypse, além de encerrar o disco, recebeu um vídeo oficial muito bem elaborado e filmado. Composta pelo músico, Allan Pereira, o clipe pode ser conferido abaixo e a músicas nas principais plataformas digitais.
Link do vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=CkxPSWmouyE e link do Spotify: https://open.spotify.com/track/3iM4Q0Sgplg5rHI4aczBRU?si=nBonLKu3StCKFIoyTy-FAA.
O vocalista Allan, explicou o conceito desta canção: “Vision of Apocalypse, é mais uma música escrita a mais de dez anos, e que faz sentido até os dias de hoje..., A letra descreve como ser humano, procura culpados e salvadores no inexistente sobrenatural, por tudo aquilo que fazem, e as consequências são brutais, destroem tudo ao redor, por pura ganância matam, a natureza responde de forma violenta, criando um apocalipse diário com um só culpado, a humanidade.
Formação: Allan Pereira - Vocal; Fagner Oliveira - Guitarra; Giovanni Tolosa- Baixo; Fernando Santos - Bateria.
Mais informações: www.infectorcell.com.br; https://www.facebook.com/infector.IC; https://www.instagram.com/infector.cell/; https://www.youtube.com/user/infectorcell1 e http://roadie-metal.com/press/infector-cel.

Metallica: show ao vivo em 06/06/06 mostra Master of Puppets na íntegra
20/07/2020 - Por Bruce William

Como vem fazendo toda segunda-feira para compensar os fãs pela ausência de shows ao vivo nesta pandemia do COVID-19, o Metallica vai transmitir online hoje, 20/07, uma apresentação na íntegra em seu canal oficial do youtube e no facebook.
E desta vez será o show realizado no dia 6 de junho de 2006 (06/06/06) em Waldbühne, situado em Berlim, na Alemanha. Na época, a banda estava em turnê celebrando os vinte anos de lançamento do "Master of Puppets", e o álbum era tocado na íntegra nos shows. Para conferir, acesse o player abaixo a partir das 21hs (horário de Brasília) - https://www.youtube.com/watch?v=tNT_O8yczE8.
De acordo com o setlist.fm, eis o repertório do show:
- Motorbreath; Fuel; Wherever I May Roam; The New Song; The Unforgiven; Battery;  Master of Puppets; The Thing That Should Not Be; Welcome Home (Sanitarium); Disposable Heroes; Leper Messiah; Orion e Damage, Inc.
- Encore: Sad but True; Nothing Else Matters; One e Enter Sandman.
- Encore 2: Commando (Ramones cover) (com participação de membros do Avenged Sevenfold) e Seek & Destroy.

Floor Jansen: "depois de 20 anos de rock e metal, gostaria de fazer outra coisa"
20/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A vocalista Floor Jansen, da banda NIGHTWISH, concedeu entrevista à revista Metal Homer. Durante a conversa, a cantora holandesa falou sobre o NORTHWARD, projeto de hard rock criado em 2008 junto com o guitarrista norueguês Jorn. Viggo Lista, da banda PAGAN´S MIND. O único álbum da banda, autointitulado, foi lançado em 2018.
Floor foi questionada se existem planos para retomar as atividades do projeto. "Não tenho certeza se vou [retomar as atividades]. Esse projeto foi escrito em 2008. Como tivemos um ano de folga do NIGHTWISH, eu pude finalizá-lo, para ver se as músicas ainda estão atualizadas, se poderíamos gravá-lo ou não. Fiquei feliz por ter um momento para lançá-lo, 10 anos depois que o escrevemos, mas depois de 20 anos de rock e metal, acho que gostaria de fazer outra coisa, não quero parar com o NIGHTWISH, mas fazer algo paralelo" disse Flor, em trecho publicado pelo site Blabbermouth.
Em outro trecho, Floor disse de onde veio a inspiração em escrever músicas mais "leves" do que as que canta em sua banda principal. "Eu estive recentemente envolvida em um programa de TV na Holanda [nota: uma espécie de show de talentos chamado ‘Beste Zangers’, ou ‘Melhores Cantores’, em português]. Isso realmente me inspirou a começar a escrever, e as coisas que saem são muito calmas. Eu adoraria fazer um álbum onde menos é realmente mais. Algo diferente - não porque estou entediada, mas porque se você já está em uma das maiores bandas do seu gênero e tem alguém como Tuomas Holopainen (tecladista e líder do NIGHTWISH) como compositor, eu realmente não vejo que acrescentaria algo fazendo outro álbum de metal ".
O mais recente trabalho de estúdio do NIGHTWISH, "Human. :II: Nature.", foi lançado em 10 de abril deste ano. FONTE: Blabbermouth.

Idles compartilha novo single + video - A Hymn e o novo álbum Ultra Mono estará disponível no dia 25 de setembro
20/07/2020

O IDLES compartilhou o novo single “A Hymn” - a faixa central e emocional do próximo LP da banda de Bristol, 'Ultra Mono' (que será lançado em 25 de setembro via Partisan). O videoclipe acompanha a banda dirigindo com os pais pelas ruas de sua cidade natal até as lojas, combinando uma visão cinza com a vida suburbana inglesa com a agitação pesada da música. Ouça/assista: IDLES - “A Hymn” (dir. by Ryan Gander): https://www.youtube.com/watch?v=eYGtGcJ8rKw&feature=youtu.be.
O frontman Joe Talbot comentou sobre a faixa: "‘A Hymn’ é um hino que se regozija no vírus comedor de carne do pedestre. Canta a melodia dos dentes da normalidade afundando em seu pescoço enquanto você dorme de pé de olhos abertos. Amém.”
“A Hymn” segue os lançamentos de outros singles de ‘Ultra Mono’ como “Mr. Motivator” e “Grounds,” o último dos quais ganhou destaque no NY Times (“O que uma banda pós-punk britânica deve fazer em um momento em que um protesto negro americano que se espalhou pelo mundo? Bater na questão e declarar solidariedade.”)
Antes do lançamento, o IDLES sediará uma série de três apresentações ao vivo em icônico estúdio (que será revelado posteriormente) nos dias 29 e 30 de agosto, que será gravado, filmado e transmitido profissionalmente. Ingressos à venda agora, mais informações e link para compra https://shopus.idlesband.com/tickets/.
Talbot também lançou recentemente um novo talk show virtual chamado BALLEY TV, lançando novos episódios todas as sextas-feiras deste verão. Já passaram pelo programa Mike Skinner (The Streets), Nadya Tolokonnikova (Pussy Riot), Lauren Mayberry (CHVRCHES), Hak Baker e mais. Assista ao episódio mais recente em https://www.youtube.com/watch?v=3jCKpqwFIuQ com Arlo Parks e Billy Bragg. Se inscreva para ver mais episódios em https://www.youtube.com/idlesband.
Produzido por Nick Launay (Nick Cave, Yeah Yeah Yeahs, Arcade Fire) e Adam 'Atom' Greenspan (Anna Calvi, Cut Copy), com Kenny Beats (FKA Twigs, DaBaby, Vince Staples) fornecendo programação adicional, 'Ultra Mono' foi sonoramente construído para capturar a sensação de um disco de hip-hop. O álbum também conta com vocais convidados de Jehnny Beth (Savages) e contribuições adicionais de Warren Ellis (Nick Cave e Bad Seeds), David Yow e Jamie Cullum.
‘Ultra Mono’ tracklist: 1. War; 2. Grounds; 3. Mr. Motivator; 4. Anxiety; 5. Kill Them With Kindness; 6. Model Village; 7. Ne Touche Pas Moi (feat. Jehnny Beth); 8. Carcinogenic; 9. Reigns; 10. The Lover; 11. A Hymn; 12. Danke.
Mais informações: Official: https://www.idlesband.com/uk; Facebook: https://www.facebook.com/idlesband/; Twitter: https://twitter.com/idlesband; IG: https://www.instagram.com/idlesband/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCVm7tYTZONPLVujGX0rAJdw. 
Fonte, Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Johnny Monster lança EP Abrigo Em Fase de Construção e está recheado de referências e emoções, lançamento marca nova fase do artista
20/07/2020

Após uma série de singles emocionantes e nostálgicos, o cantor e compositor paulistano Johnny Monster lança hoje o EP Abrigo Em Fase de Construção, produzido por Paulo Grassia e lançado pelo selo ForMusic. Ouça Abrigo Em Fase de Construção em https://formusic.lnk.to/JohnnyMonsterAEFDC.
As influências do disco exploram caminhos diferentes, que variam entre The Cure, Joy Division, Durutti Column, entre outros. E apesar das referências musicais dos anos 80, os arranjos densos e guitarras pesadas conferem modernidade ao trabalho. Além dos singles “Chuvas, Raios e Trovões”, “Eu Sei Quem Eu Sou”, “Getting Out ” e “O Nosso Lugar”, o EP apresenta a inédita “Love Is Real”, primeira canção em inglês da carreira solo de Johnny.
Abrigo Em Fase de Construção apresenta um personagem que está se reencontrando e reconectando, em busca de abrigo. O conteúdo lírico é um resgate às raízes, com pitadas de nostalgia e conforto. Siga Johnny Monster: Facebook: https://www.facebook.com/johnnymonstermusic/ | Instagram: https://www.instagram.com/monster.johnny/?hl=pt-br
Fonte, Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Matt Berninger, do The National, lança mais um single solo; ouça “Distant Axis” e a faixa pertence ao próximo disco do artista e foi feita em parceria com Walter Martin, do The Walkmen
20/07/2020

Em antecipação à Serpentine Prison, o próximo disco solo de estréia de Matt Berninger - líder do aclamado grupo The National - Berninger lança a nova faixa "Distant Axis" com um vídeo que ele dirigiu ao lado de seu irmão, Tom Berninger, e Chris Sgroi. Assista https://www.youtube.com/watch?v=kGF7FNVOP58.
Berninger explica sobre a faixa, que ele escreveu com Walter Martin, do The Walkmen: “Eu conheci o Walter Martin quinze anos atrás, quando o The National abriu para o The Walkmen em uma turnê de clubes de merda no sudeste americano. Nessa turnê eu aprendi muito sobre como estar em uma banda sem arruinar sua vida. Também aprendi muito sobre a Flórida, Tennessee e Geórgia. Walt e eu ficamos amigos e, cerca de três anos atrás, começamos a transmitir idéias. "Distant Axis" começou com um esboço que Walt me ​​enviou com o nome de "Savannah". Acho que é sobre ficar fora de contato com alguém ou algo que você pensou que estaria lá para sempre."
Serpentine Prison será lançada em 2 de outubro. O álbum, produzido pelo famoso multi-instrumentista Booker T. Jones, de Memphis, será lançado pela Book Records, uma nova marca formada por Berninger e Jones em conjunto com a Concord Records.
O álbum apresenta contribuições de uma grande variedade de artistas notáveis, incluindo Matt Barrick (The Walkmen, Jonathan Fire * Eater), Andrew Bird, Mike Brewer, Hayden Desser, Scott Devendorf (The National), Gail Ann Dorsey (David Bowie, Lenny Kravitz) ), Booker T. Jones, Teddy Jones, Brent Knopf (EL VY, Menomena), Ben Lanz (The National, Beirut), Walter Martin (Os Walkmen, Jonathan Fire * Eater), Sean O'Brien, Mickey Raphael (Willie Nelson, Bob Dylan), Kyle Resnick (The National, Beirut), Matt Sheehy (EL VY, Lost Lander) e Harrison Whitford (Phoebe Bridgers). A produção adicional do álbum foi fornecida por Sean O’Brien. Berninger estreou recentemente a faixa-título do álbum com um vídeo dirigido, filmado e editado por Tom Berninger e Chris Sgroi.
Fonte, Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Protomartyr lança quinto álbum de estúdio, Ultimate Success Today e o trabalho recebeu elogios de Ana da Silva, do the Raincoats
20/07/2020

Protomartyr lançou seu quinto álbum, Ultimate Success Today, via Domino. Após o lançamento de Relatives In Descent, aclamado pela crítica, um mergulho de cabeça no pântano da vida americana em 2017 , Ultimate O Success Today continua a expandir ainda mais as possibilidades de como um álbum do Protomartyr pode soar. Ouça https://www.dominomusic.com/releases/protomartyr/ultimate-success-today/lp.
“Há uma escuridão na poesia de Ultimate Success Today”, diz a lenda do punk, membro fundador do The Raincoats e amiga da banda Ana da Silva. “O tema das coisas que terminam, acima de toda a existência humana, está presente e lembra o The Road de Cormac McCarthy. Nosso mundo chegou a um ponto que nos deixa com medo: incêndios, inundações, terremotos, fome, guerra, intolerância... Há gritos de desespero. Existe esperança? A ganância é a doença que coloca a vida em perigo.”
“O relançamento do nosso primeiro álbum me fez pensar sobre a passagem do tempo e sua conclusão final”, diz o cantor Joe Casey. “Ouvindo No Passion All Technique novamente, eu pude me ouvir esperando por uma introdução e um futuro longo, mas também sabendo que poderia ser "um e pronto" para nós. Então, quando chegou a hora de escrever Ultimate Success Today, lembrei-me daquela primeira urgência e de como ela era um inverso de minha luta atual com quão terrivelmente doente eu tenho me sentido ultimamente. Esse sentimento doentio estava colorindo como eu me sentia sobre o estado do mundo ou era o contrário? ”
Protomartyr é Joe Casey (vocal), Greg Ahee (guitarra), Alex Leonard (bateria) e Scott Davidson (baixo). Ultimate Success Today foi gravado no Dreamland Recording Studios, uma igreja do final do século 19, no interior de Nova York e co-produzido por David Tolomei (Dirty Projectors, Beach House) com mixagem de Tolomei. Os músicos convidados em destaque no álbum incluem Nandi Rose (vocal), também conhecida como Half Waif, a lenda do jazz Jemeel Moondoc (sax alto), Izaak Mills (clarinete baixo, sax, flauta) e Fred Lonberg-Holm (violoncelo).
Tracklisting: 1. Day Without End; 2. Processed By The Boys; 3. I Am You Now; 4. The Aphorist; 5. June 21; 6. Michigan Hammers; 7. Tranquilizer; 8. Modern Business Hymns; 9. Bridge & Crown e 10. Worm In Heaven.
Fonte, Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Anna Of The North lança nova versão do single “Lovers” e a faixa pertence ao próximo EP da artista
20/07/2020

Anna Of the North compartilha versão caseira do seu hit “Lovers”. A cantora lançou Lovers, seu álbum de estreia, em 2017 e até hoje continua tendo uma trajetória inesperada. As músicas sobre mágoa, culpa e alegrias acumulam mais de 200 milhões de streams. As tentativas de seguir em frente uniram uma rica audiência global em suas experiências íntimas compartilhadas. Ouça “Lovers (Home Made)” https://www.youtube.com/watch?v=qen080NhhW4. 
"Em 2017, lancei meu primeiro álbum. Tínhamos muitas músicas que me orgulhavam. Mas Lovers sempre foi a única. Naturalmente, acabou sendo a faixa-título do álbum. Eu sempre tive um ótimo pressentimento sobre essa música”, comenta Anna. “Um ano depois, apareceu no filme "Para Todos Os Garotos Que Já Amei". Isso deu à música uma nova vida e agora é minha maior música, com mais de 50 milhões de streams. Eu acho que já era hora de fazer um remake.”
A artista comenta que suas grandes inspirações para a nova versão da canção foram Daniel Caesar e o ritmo de valsa. “Lovers” pertence ao próximo EP de Anna Of The North, Home Made, que será lançado ainda este ano. Siga Anna of the North:
Instagram: http://www.instagram.com/annaofthenorth | Twitter: http://www.twitter.com/anna_ofthenorth |Facebook: http://www.facebook.com/annaofthenorth Spotify: https://open.spotify.com/artist/1mSJCvDX0W7Dn7S9C6vmvI
Fonte, Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Muqueta na Oreia recebe Carlos Lopes, líder do Dorsal Atlântica nesta sexta feira em sua live semanal
20/07/2020

Após excelente bate-papo com o ator e vocalista Alírio Netto (Shaman/Queen Extravaganza), a banda Muqueta Na Oreia se prepara para mais uma live especial com personalidades do rock/metal em comemoração ao "Mês do Rock". Com transmissão simultânea nas páginas oficiais no Instagram, Facebook e YouTube, o grupo recebe, nesta sexta-feira (24/07), a partir das 20h30, Carlos Lopes, frontman do Dorsal Atlântica, um dos grupos mais importantes da história do heavy metal nacional ao lado de Sepultura e Korzus.
Até o momento, Ramires (vocal/percussão), Bruno Zito (guitarra), Cris (baixo) e Henry (bateria) já conversaram com 15 ilustres convidados. Muitas histórias interessantes tem sido contadas e compartilhadas com os fãs de rock, hardcore e heavy metal em conferências extremamente descontraídas e casos inéditos que rolam nos bastidores etc.
Essa ação do Muqueta Na Oreia tem o objetivo de ainda conscientizar o público da importância em tomar todas as precauções e prevenções para se proteger do novo coronavírus Covid-19. A próxima live será com o influencer Barba (Canal Barbônico - 31/07). Para assistir e participar, acesse: https://www.instagram.com/muquetanaoreia; https://www.facebook.com/muquetanaoreia e http://www.youtube.com/muquetanaoreia.

Dynasty Of Metal: campanha de financiamento de novo álbum é anunciada
20/07/2020

Próximos de completarem 25 anos de carreira, a banda mineira Dynasty Of Metal inicia um novo projeto para comemorar a data, desta vez com um trabalho em tributo a nomes que ajudaram a moldar a sonoridade da banda e ainda servem de inspiração para a mesma. O disco já está sendo gravado e terá versões para músicas de bandas como Narnia, Tourniquet, Impellitteri dentre outros com previsão de lançamento para o final do primeiro semestre de 2021.
E para ajudar na arrecadação de recursos para o financiamento do disco e também de seu material de divulgação (videoclipe e lyric vídeo), foi criada uma rifa virtual no valor de R$ 30,00 onde o prêmio consiste nas primeiras prensagens dos discos “Motus Perpetuus” (2004), “Warriors Of The King” (2010) e “Step By Step” (2017), todos eles autografados pelos membros que os gravaram. Serão disponibilizados 200 números na rifa, que pode ser acessada no link: https://bit.ly/3gYGXlv.
Para saber mais sobre o projeto, confira este vídeo feito pelo vocalista Nahor Andrade: https://youtu.be/mYXsFo-iCdI.
Dynasty Of Metal é: Nahor Andrade - vocal; César Machado - guitarra; Filipe Otávio - guitarra; Tiago Sieg - baixo e Tiago Vitek - bateria.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/DynastyofMetal; Instagram: @dynastyofmetal; E-mail: dynastybrasil@gmail.com e Youtube: https://bit.ly/2OqF44Q.
Ouça Dynasty Of Metal nas plataformas digitais: Spotify: https://spoti.fi/2WjGK4y; Deezer: https://bit.ly/3iWPoj4 e AppleMusic: https://apple.co/2B2ycrq.

Max Cavalera sempre gostou mais das letras do punk, politizadas, que do metal
20/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: Metal Hammer Portugal

O vocalista e guitarrista Max Cavalera (Soulfly, Cavalera Conspiracy, ex-Sepultura) falou sobre a sua conexão com o punk e com as letras mais politizadas em entrevista à Metal Hammer Portugal. Durante o bate-papo, o músico citou algumas de suas influências no estilo e pediu para que haja menos racismo no metal.
Max pontuou, inicialmente, que "é bom o metal ter algo para falar". "Viemos de uma era do metal que é misturada com punk rock, principalmente o nosso começo. Na época dos nossos primeiros discos, eu e o Iggor (Cavalera, baterista e irmão ed Max) escutávamos muito punk rock, e eu gostava das letras - sempre gostei das letras do punk, mais do que as do metal. Então, fui para esse lado mais politizado", afirmou.
Em seguida, o músico mencionou as principais referências que trouxe do punk e afirmou que ainda faz composições políticas, porém, com variedade maior de assuntos. "Quando comecei a fazer músicas com uma consciência mais política, veio mais o lado punk das coisas que escuto, como Dead Kennedys, Black Flag, GBH, Discharge... hoje em dia, o meu trabalho ainda tem um pouco de política, mas é mais misturado, tem outros temas. Curto fazer letras políticas, mas não quero cair no lance de ser taxado como uma banda política, quero a liberdade de falar do que eu quiser", disse.
As críticas ao trabalho de Max Cavalera sempre existiram - até mesmo no começo, quando o Sepultura foi julgado por, simplesmente, gravar músicas em estúdio. "Gente conservadora, que fala mal, vai existir sempre, principalmente hoje com a internet - tem gente que vai na internet só para falar mal. Mas isso sempre existiu. Quando gravamos o primeiro EP 'Bestial Devastation' (1985), muita gente criticou, dizendo que a banda se vendeu porque gravou um EP. Tem gente que quer que fiquemos na caverna. Não se pode escutar essas pessoas, tem que fazer o que quer, o que o coração e a cabeça mandam", afirmou.
Por fim, o músico destacou a "irmandade entre as pessoas" que existe no metal e apelou para o fim do racismo na comunidade. "Muitas pessoas de cores, culturas e religiões diferentes são ligadas pelo metal. Em qualquer parte do mundo, o que nos liga é o metal. E uma das minhas esperanças é que haja menos racismo no metal, termos no metal aquilo que fracassou na sociedade", concluiu. A entrevista completa pode ser lida no site da Metal Hammer Portugal.
Max Cavalera e política
Em outras declarações recentes, Max Cavalera se posicionou mais abertamente sobre temas políticos, incluindo os que envolvem o Brasil. Ao site americano Reading Eagle, o músico fez críticas ao presidente da República, Jair Bolsonaro.
"O Brasil tem um histórico de líderes corruptos, (embora) tenhamos alguns bons presidentes que fizeram algumas coisas para o país. Eu estava lá quando ele (Bolsonaro) foi eleito e era um clima muito estranho. Foi similar a quando (o presidente dos Estados Unidos, Donald) Trump foi eleito aqui. Metade do país votou nele; a outra metade, não. Eu me sinto muito negativo sobre as coisas que ele diz a respeito de índios e negros. Ele não liga para a comunidade indígena. É a coisa que mais me incomoda", afirmou, na ocasião.

Metallica: Novo S&M marcou Robert Trujillo para sempre
20/07/2020 - Por Wes Borges, Fonte: Kerrang!
 
O Metallica acaba de de tirar do forno o seu mais novo (ou velho?) projeto ao vivo: o S&M2, repetindo o controverso ato de 2000, em que uniram forças à competente orquestra de San Francisco, com seus belíssimos arranjos em meio à porradaria da banda no palco.
Robert Trujillo, atual baixista é, contudo, estreante no projeto - na primeira edição tivemos o eterno injustiçado Jason Newsted no cargo. E, ao que parece, o cara realmente curtiu a experiência. Ele chega a elevar o registro a uma das experiências mais poderosas da sua vida. "Foi uma das experiências mais poderosas que já tive ", diz ele, falando exclusivamente à Kerrang! em entrevista de sua casa em Malibu, Califórnia.
"Você está cercado por todos aqueles instrumentos de corda... e há muito poder nisso", continua. "Isso te eleva e você quase sente que está voando! É quase como uma jornada sônica... que você leva com esses músicos que provavelmente sentem algo semelhante, mesmo que sintam isso o tempo todo! Como músico, foi realmente especial experimentar esse lado do espectro!"
Fonte: Kerrang!

Derek Sherinian: ouça "Empyrian Sky", primeiro single do novo álbum solo do tecladista
20/07/2020 - Por George Ramos, Fonte: InsideOut Music

Acaba de ser lançado o primeiro single do novo álbum solo do tecladista Derek Sherinian (Sons Of Apollo, Black Country Communion). A faixa intitulada "Empyrian Sky" conta com a participação do guitarrista Ron Bumblefoot (Sons of Apollo, Asia, ex-Guns N' Roses), do baixista Jimmy Johnson e do baterista Simon Phillips, que toca no álbum todo e também o compôs e produziu junto com Derek. O álbum intitulado "The Phoenix", que tem data de lançamento prevista para 18 de setembro, é o oitavo registro solo da carreira de Derek e o primeiro desde "Oceana", lançado em 2011. Além de Bumblefoot e Simon, o álbum conta com outras participações de peso como os guitarristas Joe Bonamassa, Zakk Wylde, Steve Vai e Kiko Loureiro, e dos baixistas Tony Franklin, Jimmy Johnson e Billy Sheehan (que também faz parte do Sons Of Apollo ao lado de Derek e Bumblefoot).
Sherinian comentou: "Realmente sinto que este é o meu melhor álbum solo até hoje. Simon e eu colocamos muita energia nas composições, e sou grato a todos os grandes músicos que contribuíram para este álbum". Ouça o single "Empyrian Sky" no Spotify e/ou no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=twHB7YVEXgw.
Confira o tracklist de "The Phoenix" a seguir: 1. The Phoenix; 2. Empyrean Sky; 3. Clouds of Ganymede; 4. Dragonfly; 5. Temple of Helios; 6. Them Changes (Buddy Miles cover); 7. Octopus Pedigree e 8. Pesadelo.

The Killers: revelada data de lançamento do novo álbum
20/07/2020 - Por Wes Borges

A banda The Killers finalmente deu uma luz sobre a data de lançamento de seu novo álbum, Imploding the Mirage. Ele sairá daqui pouco mais de um mês,no dia 21 de Agosto, pela Island Records. "A Covid-19 nos deu uma esculhambada, mas nós perseveramos! Podem marcar em seus calendários, amigos!", cravaram os entusiastas oitentistas em seu Instagram oficial.
Originalmente programado para sair em Maio, o sexto álbum da banda estava meio que "em modo de espera" , devido a "atrasos na finalização do trabalho." As gravações foram feitas em Los Angeles, Las Vegas e Utah. Fonte: Consequence Of Sound

Chris Cornell: ouça versão inédita para música do Guns N' Roses
20/07/2020 - Por Bruce William
 
Foi disponibilizado online uma versão de estúdio de Chris Cornell fazendo uma releitura de "Patience" do Guns N' Roses, canção que a banda lançou em seu álbum de 1988, "GN'R Lies" (ou apenas "Lies"). E nesta segunda-feira, 20 de julho de 2020, Chris estaria completando 56 anos de idade, caso estivesse vivo. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=YaIvy6nQEcw.
A canção foi produzida por Brendan O' Brien, e estaria em um álbum solo composto por covers que supostamente estaria em andamento mas que acabou não sendo finalizado.FONTE: Brave Words.

Alice in Chains: gravadora reclamava de "Man in the Box" por ser lenta demais
20/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: Gibson / Ultimate Guitar

O guitarrista Jerry Cantrell falou sobre o início do Alice in Chains em entrevista ao canal da Gibson no YouTube. Durante o bate-papo, o músico refletiu sobre o sucesso do single "Man in the Box" e revelou que representantes da Columbia, gravadora do grupo, reclamavam que a canção era "lenta demais".
Inicialmente, o músico destacou que o Alice in Chains nunca foi uma banda onde "alguém precisava dizer como deveria se compor uma canção". "No nosso primeiro álbum, 'Facelift' (1990), estamos quase em pleno foco. Estamos 95% focados, chegando lá. O impacto com 'Man in the Box' na rádio, na MTV, sendo uma das músicas que abriram portas para nossos irmãos... todos nós conseguimos derrubar a parede, e não a porta, de uma vez", afirmou, conforme transcrito pelo Ultimate Guitar.
Cantrell revelou que não esperava tamanho sucesso com "Man in the Box" e que, naquela época, a gravadora queria interferir no som do Alice in Chains. "Dava para sentir a energia diferente, mas não sabia que teria tanto impacto. Só sabíamos que aquela era a música certa, uma canção para enfatizarmos. Lembro de uma grande discussão com a gravadora, acho que hoje em dia devem até negar... falavam que a música era muito lenta, que deveríamos acelerar e que não era a música certa para sair como single. Eu dizia: confiem em mim, essa música é do c***lho e é isso que vamos lançar", disse.
Acabou dando certo: "Man in the Box" foi o primeiro single do Alice in Chains a emplacar na parada americana Mainstream Rock, da Billboard, e ajudou a alavancar as vendas de "Facelift", Hoje, o disco acumula mais de duas milhões de cópias comercializadas somente nos Estados Unidos. A entrevista pode ser conferida, na íntegra, no player de vídeo a seguir (em inglês, sem legendas). https://www.youtube.com/watch?v=AT9pwCFMz0k.

Após deixar hospital, Oswaldo Vecchione posta mensagem de agradecimento
20/07/2020 - Por Bruce William

Oswaldo Vecchione, do Made in Brazil, postou na página oficial da banda no facebook uma mensagem onde agradece o apoio recebido após ter sofrido um AVC.
"Passando aqui pra agradecer!
Obrigado pelas orações, energias positivas e carinho. Iniciando hoje, após alguns dias da alta, o tratamento, passei agora com um especialista que pediu uma bateria de exames e recomendações para a fisioterapia. Estou acompanhado da minha esposa Sol e dos meus filhos. Continuo contando com vocês! Obrigado".
Na segunda-feira, 13 de julho, Solange Blessa (Sol), a esposa de Oswaldo, um dos fundadores e líder do Made in Brazil relatou: "Nosso Rei do Rock teve um AVC hj de manhã..." FONTE: Made in Brazil.

Rotting Christ faz live com repertório especial (vídeo)
20/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda grega de black metal ROTTING CHRIST fez uma transmissão ao vivo (live) no último sábado (18 de julho). O setlist da apresentação trouxe músicas gravadas entre os anos de 1989 e 1996. A curta apresentação do grupo foi disponibilizada no canal do Mexico Metal Fest no Youtube - https://www.youtube.com/watch?v=YxXhup7bnoA. FONTE: Brave Words.

Titãs promove festival online Cine Titãs, exibindo shows e mais no YouTube
20/07/2020 - Por Igor Miranda

O Titãs dará início, nesta semana, ao projeto Cine Titãs, com exibições "únicas e exclusivas" de materiais audiovisuais da trajetória da banda por meio de seu canal no YouTube. Além de shows, os fãs também poderão conferir documentários sobre o grupo.
A estreia será na quarta-feira (22), às 20h, com a exibição integral do show "Cabeça Dinossauro Ao Vivo", dirigido por Oscar Rodrigues Alves. A apresentação foi gravada no Circo Voador, em 9 de julho de 2012, e traz o álbum "Cabeça Dinossauro" (1986) sendo tocado na íntegra. A programação das outras semanas ainda não foi divulgada, mas a ideia é que o projeto se estenda pelos meses de julho e agosto.
Para assistir, basta acessar o canal do Titãs no YouTube - https://www.youtube.com/titasoficial - ou dar play no vídeo a seguir, no dia e horário marcados. Também é possível definir lembrete para que a plataforma de vídeos envie uma notificação quando a transmissão começar https://www.youtube.com/watch?v=7Rk5YmZVORw.
"Em tempos de pandemia, já que não estamos podendo fazer shows ao vivo, decidimos mexer no baú e trazer para os fãs alguns dos melhores registros de shows nossos em diferentes épocas e fases. Para iniciar a programação, nada melhor que o show histórico de Cabeça Dinossauro, que gravamos no Circo Voador, Rio de Janeiro, em 2012", diz Tony Bellotto, em nota.
Sérgio Britto comenta como vai funcionar: "Vamos colocar uma série de shows à disposição na nossa página do YouTube, vai acontecer como se fosse um festival de cinema, as pessoas vão poder ver diferentes shows ao longo desses próximos meses. Com certeza esse inaugural é muito interessante". Britto afirma, ainda, que a sessão de "Cabeça Dinossauro" será um conteúdo na íntegra: "Com todas as músicas do disco, como a gente nunca fez, nem na época do lançamento chegamos a tocar todas reunidas".

Onslaught disponibiliza vídeo da faixa inédita "Bow Down To The Clowns"
20/07/2020 - Por Wolney A. Santos

A banda inglesa de thrash metal Onslaught divulga vídeo oficial da faixa "Bow Down To The Clowns", terceiro petardo do tracklist de seu próximo álbum "Generation Antichrist" que será lançado em 7 de agosto via AFM Records.
Tracklist do álbum "Generation Antichrist": "Rise To Power"; "Strike Fast Strike Hard"; "Bow Down To The Clowns"; "Generation Antichrist"; "All Seeing Eye"; "Addicted To The Smell Of Death"; "Empires Fall"; "Religiousuicide" e "A Perfect Day To Die".
Confira a faixa "Bow Down To The Clowns" no canal oficial da AFM Records no YouTube https://www.youtube.com/watch?v=lQNNQt2wdtc.

Solarisphere: Live nesta quinta-feira com os produtores do Cerrado Fuzz Festival
20/07/2020

Dando seguimento a uma série de lives para promover o recém lançado EP “Solarisphere”, o vocalista e baixista Caio César receberá no canal do Instagram do SOLARISPHERE os produtores do Cerrado Fuzz Festival, Fernando Rodrigues e Ricardo Amorim, onde discorrerão sobre a cena mato-grossense, os reflexos da pandemia no mundo da música e o impacto sobre os festivais. A live com Fernando Rodrigues e Ricardo Amorim será realizada às 20h do dia 23/07, no Instagram da banda, listado logo abaixo. Além do vocalista e baixista Caio César, o SOLARISPHERE conta com Lucas Codorniz e Rafael Mafra (guitarras) e Nelson Júnior (bateria).
O Cerrado Fuzz Festival (https://www.facebook.com/cerradofuzzfestival) é realizado desde 2015 e acontece em Rondonópolis (210km de Cuiabá) com cinco edições já realizadas, além de outros eventos com a produção Cerrado. Além de um festival de música, o Cerrado Fuzz também é um festival de artes, e tem como foco artistas e bandas autorais independentes da região. Em sua última edição, realizada no ano passado, o festival contou com apresentações circenses com o Coletivo Circular, espetáculos de dança com o Hypnose Break de Cáceres e exposições de artesanato, apresentações literárias, vendas de vinil e outros artigos relacionados e gastronomia.
Ouça o EP no Spotify: https://open.spotify.com/album/5REbwlqX2uFIrk7BQowuzn.
Ouça o EP no Deezer: https://www.deezer.com/br/album/151976052.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/solarisphere; Soundcloud: www.soundcloud.com/solarisphererock; Instagram: www.instagram.com/solarisphereroo e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Queen: álbum está há 900 semanas no TOP 100 do Reino Unido
20/07/2020 - Por Bruce William

A compilação "Greatest Hits", lançado pelo Queen em 1981, ultrapassou 900 semanas seguidas no top 100 das tabelas de vendas do Reino Unido, além de ser o álbum mais vendido de todos os tempos naquela região, com mais de seis milhões de exemplares. Atualmente no 16º lugar nas paradas, com este recorde "Greatest Hits" se junta a outras duas coletâneas, uma dedicada a Bob Marley ("Legend", de 1984) e outra ao ABBA ("Gold", de 1995), que já estão há 933 e 949, respectivamente, no TOP 100. FONTE: Abcnewsradioonline.com.

Van Halen: não é o David Lee Roth quem decide se Eddie vai ou não voltar a excursionar
20/07/2020 - Por Bruce William

David Lee Roth comentou, durante conversa com o "The New York Times", recear que Eddie Van Halen não volte aos palcos. "Não sei se Eddie voltará aos rigores da estrada algum dia. Não posso dizer que esperei, mas apoiei por 5 anos. O que faço é físico, musical e espiritual - não dá para ficar 5 anos fora do ringue. Mas eu fiquei. E não me arrependo", disse o vocalista.
Mas Wolfgang, filho de Eddie e baixista do Van Halen, fez um breve comentário sobre a declaração de David, após postar em suas redes sociais o link de uma matéria com as palavras do vocalista. "Sim, mas não acho realmente que seja ele quem decide isto". O Van Halen está em pausa desde outubro de 2015, quando completou uma turnê palos EUA com um show em Los Angeles, California. FONTE: Blabbermouth.

Linkin Park repudia e notifica Trump por uso de "In the End" em vídeo político
20/07/2020 - Por Igor Miranda

O Linkin Park divulgou um breve comunicado nas redes sociais para informar que repudia e que irá notificar o presidente dos Estados Unidos, Donald Trump, pelo uso da música "In the End". Um vídeo com fim político trouxe a canção como trilha sonora nas páginas de Trump na web - no Twitter, a filmagem acabou sendo removida pela própria plataforma por infração de direito autoral.
A produção do vídeo é de um fã, que reúne citações do discurso de posse de Donald Trump em 2017. Em dado momento da filmagem, que usa "In the End" como trilha de fundo, o então recém-empossado presidente diz que irá "transferir o poder de Washington para o povo". Um corte de edição deixa claro que há referência a Joe Biden, candidato do Partido Democrata que irá disputar com Trump a eleição de 2020, como um dos "poderosos de Washington".
A página de Donald Trump compartilhou o vídeo, que saiu do ar em poucas horas. A mensagem de erro diz: "Essa mídia foi desativada em resposta a uma denúncia do proprietário dos direitos autorais". Em seguida, o próprio Linkin Park se manifestou para informar a decisão aos fãs. "O Linkin Park não apoiou e não apoia Trump, nem autoriza sua equipe a a utilizar qualquer uma das músicas da banda. Uma notificação de 'cease and desist' foi enviada", diz o grupo, em referência ao aviso no formato extrajudicial "cessar e desistir", que traz pedido para findar uma atividade sob risco de ação judicial.
Após a situação se tornar bastante comentada nas redes, internautas resgataram uma publicação do vocalista da banda, Chester Bennington, que morreu em 2017. Meses antes de falecer, o cantor publicou uma mensagem contra Donald Trump: "Eu repito, Trump é uma ameaça maior aos Estados Unidos que o terrorismo! Precisamos retomar nossas vozes e defender o que acreditamos".
Nos últimos anos, diversos artistas já se posicionaram para criticar o uso de suas músicas em campanhas de Donald Trump. Entre eles, estão Guns N' Roses, Ozzy Osbourne, Aerosmith, Twisted Sister, R.E.M. e Neil Young.

King Diamond: boneco personalizado com visual da era Mercyful Fate
20/07/2020 - Por Bruce William

A Super7, empresa de San Francisco especializada em produtos de cultura pop, vai lançar em 2021 um boneco do King Diamond caracterizado como ele se apresentava na era Mercyful Fate no começo dos anos oitenta, incluindo acessórios em couro, pentagrama e microfone com ossos cruzados. O próprio King comentou e recomendou o artefato em suas redes sociais, incluindo um link para compra na pré-venda. FONTE: Blabbermouth.

Dokken faz show para aglomeração sem distanciamento e sem máscaras
20/07/2020 - Por Igor Miranda

O Dokken realizou, no último fim de semana, dois shows em parques abertos nos Estados Unidos. A apresentação da sexta-feira (17) aconteceu Dr. Pepper Park em Roanoke, Virginia. Já no sábado (18), a banda tocou no Magic Springs Park, em Hot Springs, Arkansas.
Vídeos da apresentação em Roanoke apontam que, apesar do local ser a céu aberto, o público acompanhava a performance da banda de hard rock sem máscaras e de forma aglomerada, sem respeitar o distanciamento social recomendado por autoridades da saúde em meio à pandemia do novo coronavírus.
A banda está se apresentando com o guitarrista Reb Beach (Whitesnake, Winger), que pertenceu à formação entre 1998 e 2001. Ele substitui Jon Levin, que não se sentiu confortável para participar dessas performances por ser o principal cuidador do pai dele, que tem 90 anos e integra o grupo de risco da doença. O baixista Chris McCarvill, o baterista BJ Zampa e, claro, o vocalista Don Dokken completam o line-up do grupo, que ainda trouxe o Lynch Mob, de seu ex-guitarrista George Lynch, como atração de abertura.
Em entrevista anterior ao Songfacts, Don Dokken admitiu que assumia um risco ao aceitar fazer os dois shows em meio à pandemia. "Mas o que devo fazer? Minha namorada me faz colocar luvas, máscara, usar spray... limpamos a mão constantemente. Tento não colocar a mão na boca. Vou ao mercado para fazer compras, mas tenho ficado só em casa. Então, ela não gostou do fato de eu pegar um voo. Pegarei cinco ou seis voos em dois dias, então, há grandes chances", afirmou.
Don Dokken contou, ainda, que obteve a opinião do filho, que é piloto de avião, sobre viagens aéreas durante o período. "Ele disse que vão tentar deixar as pessoas distantes, mas isso é praticamente uma piada, porque ele contou que o ar dentro do avião é recirculado. Eles enviam para os filtros e depois volta para nós. Então, esse distanciamento não adianta. Mas eu preciso sair e trabalhar. Quero tocar", concluiu, na ocasião.
Veja alguns vídeos do show: https://www.youtube.com/watch?v=BeHlXDF6UTo, https://www.youtube.com/watch?v=u0vIA8YL2O0 e https://www.youtube.com/watch?v=jydLLzeQdE8.
Com 8,4 milhões de habitantes, o estado da Virgínia vivencia, atualmente, uma nova alta em casos de coronavírus. São, ao todo, 77.430 registros da doença, com 2.027 mortes. A curva de casos diários havia se atenuado no fim de junho e início de junho, mas voltou a crescer na segunda semana deste mês. Para efeito de comparação, o estado do Arkansas, que tem 3 milhões de habitantes, tem curva de casos ascendente desde o início da pandemia. Atualmente, são 33.228 casos e 357 mortes confirmadas.

Dee Snider diz que nunca Billie Eilish ouviu nem pretende ouvi-la
20/07/2020 - Por Bruce William

Durante papo com a Ultimate-Guitar, foi perguntado a Dee Snider, do Twisted Sister, o que ele acha da cantora Billie Eilish, que ganhou um prêmio na categoria Alternative Rock e tem seu trabalho apreciado por várias lendas do rock, e ele respondeu.
"Não sei nada sobre ela. Digo, ela pode fazer as coisas dela - realmente não me importo. Há muito metal para se ouvir - antigo e novo - para me fazer perder tempo ouvindo músicas que não me atraem. Sempre digo brincando, não sei o que meus pais fizeram comigo pois realmente amo música pesada, e ela precisa ser pesada. E eu amo os anos 50, e amo Motown, R&B, e amo blues, mas no fim das contaas tudo é ligado ao rock, e se não for uma coisa energética eu prefico nem perder tempo".
Depois, ao ser perguntado sobre bandas novas que lhe despertam atenção, Dee citou o Monster Truck, que de acordo com ele "mistura Deep Purple, Grand Funk Railroad e Lynyrd Skynyrd", além de comentar também que o Volbeat, uma banda que ele mesmo diz não ser tão nova, também promove estas misturas diferentes. FONTE: Ultimate Guitar.

Megadeth: Livro sobre Rust in Peace chega em Setembro com prefácio escrito por Slash
20/07/2020 - Por Carol Manzatti
 
O vocalista do Megadeth, Dave Mustaine, divulgou seu novo livro. Sob o título de 'Rust In Peace: The Inside Story of the Megadeth Masterpiece', a data de lançamento internacional está prevista para o dia 8 de Setembro de 2020 via Hatchette Books e conta com a colaboração do crítico musical Joel Selvin.
Conforme o título sugere, o livro fala sobre a criação do disco Rust In Peace, quarto trabalho de estúdio do Megadeth, que completará 30 anos de lançamento também em Setembro. Segundo Mustaine, falar sobre a concepção do Rust In Peace foi o ponto principal para a criação do livro, porém, o foco não está apenas no disco, narrando também os problemas com a banda, pressão da fama, o cenário musical do final dos anos 80 e início dos anos 90 e muito mais.
O prefácio foi escrito pelo lendário guitarrista do Guns n’ Roses, Slash: "Rust in Peace colocou a banda no mapa. Ele fez do Megadeth um nome grande… É fácil de entender porque cada aniversário do Rust in Peace é celebrado como um marco tão importante, tanto para o Megadeth quanto para o Heavy Metal."
O livro possui capa dura e estará disponível para compra na versão individual ou kits personalizados com o livro autografado pelo próprio Mustaine. Na versão individual ele não estará autografado. Maiores informações e pré reserva no site www.megadeth.com. Atualmente o Megadeth está finalizando a produção de seu novo álbum, ainda sem título ou data de lançamento definidas, que deverá ter cerca de 18 faixas e promete ser um sucessor de peso para o último trabalho da banda, Dystopia, lançado em 2016.

Gustavo Macacko e Viviane Mosé fazem live dia 23 de julho
20/07/2020

Gustavo Macacko e a filósofa, escritora e poeta Viviane Mosé, artistas capixabas, farão uma live no Instagram no dia 23/07 (quinta), às 20h30, para falar da nova música/clipe do cantor e compositor ‘Anti vírus’, que conta com a participação de Viviane e faz uma fotografia musical do nosso sensível momento. O clipe será disponibilizado no YouTube durante a live, já o single estará nas plataformas digitais no dia seguinte. Também em pauta estará a campanha de doações para alguns importantes projetos sociais do Espírito Santo: @raízes.instituto @coletivo.beco @fejunes @ong.onze8 @saude.habitacional e @institutomanguerê.

Sonoridades: Entrevista com idealizadores do documentário "Andre Matos, Maestro do Rock"
20/07/2020 - Por Maurício Java

O programa Sonoridades teve a honra e o prazer de conversar com a equipe de produção do documentário "ANDRE MATOS, MAESTRO DO ROCK". O diretor Anderson Bellini e o produtor Thiago Rahal Mauro contaram detalhes do filme e revelaram algumas facetas interessantes das entrevistas, entrevistados e da personalidade de ANDRE MATOS. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=p1TlpayT-jU.
Além disso, contaram em primeira mão como será a trilha sonora do projeto e como está a viabilização da distribuição em meios digitais e físicos. O papo foi gravado de maneira remota, obedecendo todos os protocolos de segurança e higiene que a época pede. Sonoridades é apresentado por Maurício "Java" Varnum Carvalho e Isabele Miranda e traz todas às sextas-feiras entrevistas com personalidades e artistas ligados a todos os estilos de música - do rock ao popular.
Entre os entrevistados estão RAFAEL BITTENCOURT (ANGRA), DR. SIN, ARMORED DAWN, JORDAN RUDESS, KORZUS, NOTURNALL, PAULO BARON, THE CALLING, entre outros. Além dos programas no Youtube, o Sonoridades também tem podcast nas principais plataformas de streaming, como Spotify e Deezer.

Kiko Loureiro levou um "tombo" de R$1,5 milhão no Brasil
18/07/2020 - Por Bruce William

Matéria da Folha de São Paulo relata que o guitarrista Kiko Loureiro (Megadeth, Angra) afirma ter sido vítima de um golpe imobiliário no Brasil. Kiko teria investido, entre 2017 e 2019, aproximadamente R$ 1,5 milhão em oito apartamentos e quatro imóveis que seriam feitos por uma incorporadora, mas as obras ainda não foram sequer iniciadas, e o responsável pela empresa teria "desaparecido" em junho de 2019.
O músico entrou como investidor no projeto, com o objetivo de lucrar com as vendas quando os imóveis fossem negociados. "Tratava-se de uma promessa de bons negócios que, na verdade, camuflava uma verdadeira fraude imobiliária", disseram os advogados de Kiko, enquanto do lado do empresário responsável, a informação é que a empresa dele estaria tentando obter recursos para quitar as dívidas com os investidores. Leia mais em: https://www1.folha.uol.com.br/colunas/rogeriogentile/2020/07/guitarrista-brasileiro-do-megadeth-diz-ter-perdido-r-15-mi-em-golpe.shtml.

Metallica: quando Steve Harris esteve nos bastidores de um show da banda
17/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: Ross Halfin

O fotógrafo Ross Halfin compartilhou um registro de quando o baixista Steve Harris, do Iron Maiden, visitou os amigos do Metallica nos bastidores de um show em Quebec, em 2017. Nas imagens, é possível conferir Harris confraternizando ao lado dos quatro membros do grupo americano, além de alguns registros da apresentação em si.
"Você quer PESO? Três anos atrás, eu estava em Quebec com o Metallica e foi legal ver esse visitante, que permaneceu para o show inteiro", afirmou Halfin, na legenda da publicação, sobre Steve Harris. Veja as fotos a seguir (para visualizar todas, arraste para o lado ou clique nas setas laterais) - https://www.instagram.com/p/CCsljZ0A40N/?utm_source=ig_embed.
Embora a legenda da postagem não especifique o show do Metallica que teve Steve Harris como público, tudo indica que a apresentação citada aconteceu em 14 de julho de 2017, no Festival D'Été de Québec, realizado no Plaines d'Abraham, em Quebec City, no Canadá. A performance integrou a turnê "WorldWired", iniciada em fevereiro de 2016 e com datas marcadas para retornar à América do Sul em dezembro deste ano - apesar da possibilidade de novo adiamento, de acordo com o jornalista José Norberto Flesch.
Certamente, a visita de Steve Harris ao show do Metallica ocorreu porque o Iron Maiden também tocaria em Quebec City. A banda se apresentou dois dias depois, em 16 de julho de 2017, no Centre Vidéotron.

Ellie Goulding acaba de lançar Brightest Blue, o seu novo álbum que será apresentando em duas partes
18/07/2020

Nesta última sexta, a superestrela Ellie Goulding apresentou seu tão aguardado quarto álbum de estúdio, "Brightest Blue". O lançamento havia sido anunciado pela artista na última segunda-feira (13), por meio das redes sociais. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/BrightestBlue.
O novo projeto da cantora inclui uma série de lançamentos recentes, juntamente com uma infinidade de novas músicas. O álbum foi apresentado em duas partes, "Brightest Blue" (produzido executivamente por Ellie Goulding & Joe Kearns) e "EG.0", respectivamente (veja abaixo a tracklist completa). Nas duas partes, Ellie recrutou uma série de escritores e produtores para ajudar a criar o produto final, incluindo nomes como Tobias Jesso Jr., Starsmith, ILYA, serpentwithfeet, Patrick Wimberly (do Chairlift), Jim Eliot, entre outros.
Explicando o processo de criação da primeira metade do disco, Ellie revela: “Ele reflete a minha vulnerabilidade… reconhece um mundo complexo onde os relacionamentos ainda ditam nossa felicidade e decepções, mesmo sendo a coisa mais dolorosa do mundo, não importa o quão iluminado você seja. As faixas também simbolizam crescer e se tornar uma mulher”. Sobre a segunda metade do álbum, ela diz: "Ela encapsula meu lado confiante, corajoso e destemido e apresenta todas as minhas colaborações recentes. Muitas vezes me vejo escrevendo sobre meus pensamentos e emoções de uma maneira que sei que será cativante e memorável. Eu sempre vou procurar usar minha voz de maneiras que ninguém esperaria e sempre vou procurar colaborações com o grupo menos provável, emocionante e eclético de outros artistas”.
A nova faixa, "Power", que faz parte do repertório de "Brightest Blue", a primeira parte do novo disco, foi lançada na semana passada, juntamente com o novo e impressionante videoclipe, filmado durante a quarentena. Assista aqui: https://youtu.be/hKtP8GMM7Bg.
Recentemente, Ellie foi uma das estrelas que participou da live para a caridade Global Citizen, “One World: Together At Home”, que foi ao ar no dia 19 de abril e arrecadou mais de £100 milhões de libras para o Fundo de Resposta de Solidariedade COVID-19, da OMS. Poucos dias depois, ela foi uma das celebridades que apresentou o cover “Times Like These”, do Foo Fighters, no programa “Big Night In”, da BBC. Desde então, o single beneficente chegou a 1º lugar no Reino Unido, enquanto o “Big Night In” alcançou 6,4 milhões de espectadores e arrecadou £27 milhões de libras para o “Children in Need”.
O single "Worry About Me", uma colaboração com o artista de R&B blackbear, apresentado recentemente pela artista, também está no novo projeto. Junto dele, estão lançamentos como "Close To Me" e "Hate Me". Recentemente, um cover exclusivo para a Amazon Music de "River", de Joni Mitchell, viu Ellie conquistar, pela terceira vez, o 1º lugar no Reino Unido - tornando-se o single que mais tempo permaneceu em 1º lugar na década.
Março de 2020 também marcou o aniversário de 10 anos do álbum de estreia de Ellie, “Lights”, que chegou ao 1º lugar no Reino Unido e vendeu mais de 1,4 milhão de cópias em todo o mundo. A incrível carreira de Ellie até agora celebra dois álbuns nº 1, dois BRIT Awards, a venda de mais de 15 milhões de álbuns e 132 milhões de singles, acumulando 22 bilhões de streams mundialmente e ultrapassando 10 milhões de inscritos no YouTube, onde ela acumula mais de cinco bilhões de visualizações em todo o mundo.
Embaixadora do Meio Ambiente da ONU, Ellie é conhecida como uma protetora apaixonada da proteção ambiental de nosso precioso planeta e defensora de soluções para a crise climática. Ela mistura essa advocacia com seu trabalho para ajudar a acabar com a falta de moradia, apoiando o “Projeto Marylebone” e angariando fundos para outras instituições de caridade em todo o Reino Unido que trabalham na linha de frente da crise dos sem-teto.
TRACKLIST - “BRIGHTEST BLUE”:
- SIDE A - Brightest Blue: Start (ft. serpentwithfeet); Power; How Deep Is Too Deep; Cyan; Love I'm Given; New Heights; Ode To Myself; Woman; Tides; Wine Drunk; Bleach; Flux e Brightest Blue
- SIDE B - EG.0: Overture; Worry About Me (Feat. blackbear); Slow Grenade (Feat.Lauv); Close To Me (With Diplo) (Feat.Swae Lee) e Hate Me (With Juice WRLD).
Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Guns N' Roses: banda compartilha linha do tempo e "ignora" período entre 2001 e 2014
18/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda estadunidense GUNS N' ROSES compartilhou novamente em seu perfil oficial do Instagram um vídeo de 2017 que conta a história do grupo. A postagem mostra uma espécie de linha do tempo, que narra tudo o que aconteceu desde os primórdios da banda, na metade da década de 1980 até o passado mais recente, representado pela tour "Not in This Lifetime", que marca o retorno do guitarrista Slash e do baixista Duff McKagan.
Durante o vídeo, é possível notar que o período entre 2001 e 2014, mencionado como "Chinese Democracy era" foi "ignorado", com quatro tópicos que aparecem rapidamente. "Chinese Democracy" é o sexto álbum de estúdio do grupo, lançado em 2008, após mais de uma década de espera. Veja: https://www.instagram.com/p/CCuEUEkn1nQ/?utm_source=ig_embed.
Outro ponto que merece destaque é a ausência de alguns membros no vídeo, com destaque para o guitarrista Izzy Stradlin e o baterista Steven Adler, que fazem parte da formação original da banda. Esses detalhes chamaram a atenção de alguns seguidores, que fizeram perguntas sobre as ausências nos comentários.

B-sides: O piti no restaurante com Yngwie Malmsteen
18/07/2020 - Por Assessoria Top Link Music

Entra ao ar mais um novo episódio de Rocking All My Dreams B-sides, com as histórias de bastidores de Paulo Baron da Top Link Music. No vídeo dessa semana o personagem em questão é o guitarrista Yngwie Malmsteen. Assista ao episódio completo: B-sides Yngwie Malmsteen: https://www.youtube.com/watch?v=juz5S_OSjeY.
Em sua passagem por Curitiba no ano de 2007 em uma turnê promovida pela Top Link Music, o guitarrista solicitou à Baron que o levasse para um restaurante para comer massa. Já no restaurante, Yngwie pede um vinho caríssimo do cardápio e ao receber a garrafa se comportou de uma maneira extremamente mal educada e infantil. FONTE: Top Link Music - http://www.toplinkmusic.com.

Ozzy Osbourne começou a gravar um novo álbum, diz Sharon
18/07/2020 - Por Bruce William

Sharon Osbourne disse que Ozzy está "indo muito bem", após um período onde ele passou por vários problemas médicos, incluindo uma queda, cirurgia e internação por causa de uma gripe.
"Ele está indo bem. Muito, muito bem de fato. Ele sofreu um terrível acidente. Houve um ponto que se pensou que ele nunca mais andaria novamente, mas ele está caminhando e muito bem. Tomou muito medicamento, e está mais forte a cada dia que passa. Deus, digo, ele teve a lesão na coluna vertebral, que desencadeou a coisa do Parkinson, ele já tinha o gene mas até então não havia sido ativado - é como ter o gene do câncer de mama mas ele nunca se concretizar, e foi o que aconteceu com Ozzy, o acidente desencadeou o processo, foi como se ele meio que tomasse uma dose dupla de tudo ao mesmo tempo. Mas ele está indo bem, é de partir o coração ver aquilo. Ele estava vivendo bem e de repente - boom - se viu no chão, e tendo sua saúde debilitada... não importa quanto dinheiro ou qualquer coisa que você tenha no mundo, isto é algo que não tem conserto", disse a esposa e empresária de Ozzy.
Quando a pandemia ocorreu, Ozzy havia acabado de lançar seu primeiro álbum solo em uma década, "Ordinary Man", gravado no ano passado enquanto ele recuperava sua saúde. "O álbum foi sensacional. E agora ele começou a gravar o segundo disco com Andrew Watt (produtor de "Ordinary Man"), e você não pode pará-lo. Ele está trabalhando nisto", diz Sharon, comentando ainda que Ozzy vai voltar aos palcos, nem que seja ao menos para um grande show de despedida.
Em maio do ano passado, o filho de Ozzy, Jack, disse que seu pai "provavelmente" se aposentará "nos próximos cinco a dez anos". Mas Ozzy, que completou 71 anos em dezembro passado, disse várias vezes que não está desistindo, apesar de sua turnê "No More Tours 2" - ainda sem prazo para retornar - estar sendo anunciada como sua última grande turnê mundial. FONTE: Blabbermouth.

Tuatha de Danann lança o single "The Molly Maguires" em lyric vídeo e karaokê 18/07/2020 - Por Ivanei Salgado, Press-Release Antecipando o novo álbum, "In Nomine Éireann", o Tuatha de Danann lança o primeiro single do disco: a música "The Molly Maguires". A canção, juntamente com o lyric vídeo, pode ser ouvida nos canais oficiais da banda e está disponível para download também em formato karaokê no site: http://molly.tuathadedanann.art.br/. Para o lançamento de "The Molly Maguires", o Tuatha de Danann criou novas interações com os fãs pelo "Download Solidário" e pela sessão "Toque Junto". Por meio dessas ações, o fã poderá baixar a música, os karaokês e encarte com letras e cifras. A proposta é incentivar os ouvintes a tocarem a música com a banda e apoiarem o trabalho do grupo com o valor simbólico de R$ 5,00.

"É uma maneira consciente de valorizar seu artista preferido e ter a música legalmente. Nesses tempos de pandemia, o setor artístico foi um dos principais afetados, pois os shows foram cancelados. E sem shows, devemos buscar alternativas para continuarmos trabalhando. O apoio dos fãs e amigos é fundamental neste momento", disse Edgard Brito, tecladista da banda. A música "The Molly Maguires" faz parte do cancioneiro tradicional irlandês. Os arranjos e adaptações foram criados pelo vocalista e guitarrista Bruno Maia. "Esta canção é um clássico do cancioneiro rebelde tradicional irlandês e nós a deixamos com uma cara bem punk. Para dinamizar um pouquinho inserimos uma reel no meio para deixa-lá ainda mais interessante". A "reel", ou seja, um ritmo da música tradicional irlandesa, referida pelo músico é "The Fermoy Lasses Reel", inserida como música incidental aos 1:45 minutos do single. Na gravação de "The Molly Maguires", o Tuatha de Danann contou com participações internacionais do músico Keith Fay, vocalista da banda irlandesa de celtic metal Cruachan, e do violinista Kane O'Rourke, especializado em música tradicional irlandesa e com CD’s lançados mundialmente. A produção ficou ao cargo de Bruno Maia e a mixagem e masterização são assinadas por Cello Oliveira. Outro participante especial em "The Molly Maguires" é o ilustrador, músico e professor universitário Edgar Franco, que já havia ilustrado o lyric vídeo de "Your Wall Shall Fall" do disco "Tribes of the Witching Souls". O design do encarte digital é do publicitário Rodrigo "Monstrão" Barbieri. A edição e finalização do novo lyric vídeo do Tuatha de Danann, foi realizada por Raoni Silva Joseph. O novo álbum do Tuatha de Danann, "In Nomine Éireann", está previsto para o segundo semestre deste ano. Para viabilizar o lançamento, a banda criou a campanha de crowdfunding "Eu Apoio" com diversas retribuições aos apoiadores. "O disco é um projeto especial e diferenciado em nossa carreira, pois prestamos um tributo direto a essa música e cultura que tanto nos inspira e motiva", explicou Bruno Maia. Além do tecladista Edgard Brito e de Bruno Maia, a atual formação do Tuatha de Danann conta com o baixista Giovani Gomes. O baterista varginhense, Rafael Ávila, atua como convidado em gravações shows. Para continuar apoiando a banda, acesse o link: www.euapoio.tuathadedanann.art.br. No período de pandemia, o Tuatha de Danann lançou uma série de materiais de merchandising, como máscaras personalizadas, tulipas de cerveja, toalhas, xícaras, bandeiras, café especial, além de camisetas e CD’s. O lançamento do single "The Molly Maguires" tem apoio da gravadora Heavy Metal Rock. Outras informações sobre o Tuatha de Danann estão disponíveis no site - http://www.tuathadedanann.art.br.

Pretenders libera Hate for Sale, seu 11° álbum de estúdio; ouça
18/07/2020 - Por Igor Miranda

O Pretenders está lançando seu 11° álbum de estúdio e primeiro trabalho em quatro anos. O disco, intitulado "Hate for Sale", está disponível em todas as plataformas de streaming de música por meio da BMG Brasil. Ouça "Hate for Sale" a seguir, via Spotify ou YouTube (playlist): https://www.youtube.com/watch?list=OLAK5uy_mo8n6yXsZ1bU79ErayPM1n-bNJFdwiz84&v=socPW-ePQ_Y.
Primeiro registro composto pela parceria formada pela vocalista e guitarrista Chrissie Hynde com o também guitarrista James Walboure, "Hate for Sale" busca trazer, de acordo com material de divulgação, a pluralidade do Pretenders. O material transita pelo punk, momentos new wave, músicas com inspiração do reggae e rockabilly, além de baladas para corações partidos.
"Queria compor com James desde o primeiro dia. Ele é especialmente procurado e gravou com Jerry Lee Lewis, Dave Gahan e The Rails, para citar apenas alguns. Sempre planejamos escrever enquanto viajávamos, mas como qualquer pessoa de uma banda diria, estar em turnê é o sonho de um procrastinador se tornando realidade", diz Chrissie Hynde.
Além de Chrissie Hynde e James Walbourne, "Hate for Sale" conta com Martin Chambers na bateria e Nick Wilkinson no baixo. A produção é assinada por Stephen Street (The Smiths, Blur, The Cranberries).
Veja o tracklist do álbum: 1. Hate for Sale; 2. The Buzz; 3. Lightning Man; 4. Turf Accountant Daddy; 5. You Can't Hurt a Fool; 6. I Didn't Know When to Stop; 7. Maybe Love Is in NYC; 8. Junkie Walk; 9. Didn't Want to Be This Lonely e 10. Crying in Public.

Bush: ouça o novo álbum "The Kingdom", oitavo da discografia da banda
18/07/2020 - Por Igor Miranda

O Bush liberou, na sexta-feira (17), seu oitavo álbum de estúdio. O disco, intitulado "The Kingdom", chega a público por meio da BMG internacionalmente. "The Kingdom" traz a música "Bullet Holes", que foi divulgada na trilha sonora do filme "John Wick: Chapter 3 - Parabellum". Tanto ela quanto "Flowers on a Grave" saíram como singles.
O vocalista e guitarrista Gavin Rossdale tem dito, em entrevistas, que "The Kingdom" traz músicas mais pesadas em comparação a outros trabalhos recentes do Bush. A formação também traz o guitarrista Chris Traynor, o baixista Corey Britz e o baterista Nik Hughes. Ouça a seguir, via YouTube (playlist): https://www.youtube.com/watch?list=OLAK5uy_nIe0Hlg25LjR5TIcg9u4a6KbiEFCp-MLw&v=EtIV1oKetYc.
Veja o tracklist de "The Kingdom": 1. Flowers on a Grave; 2. The Kingdom; 3. Bullet Holes; 4. Ghosts In The Machine; 5. Blood River; 6. Quicksand; 7. Send in the Clowns; 8. Undone; 9. Our Time Will Come; 10. Crossroads; 11. Words Are Not Impediments e 12. Falling Away.

Soundgarden: músicos abandonam acusação de que viúva desviou renda de show beneficente
18/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: Hollywood Reporter

O guitarrista Kim Thayil, o baixista Ben Shepherd e o baterista Matt Cameron, músicos remanescentes do Soundgarden, abandonaram uma acusação feita na Justiça contra Vicky Cornell, viúva do vocalista e guitarrista Chris Cornell. Eles alegavam que a esposa do músico havia desviado a renda obtida com o show "I Am the Highway", realizado em tributo a ele e com renda destinada a instituições de caridade.
Em declaração ao The Hollywood Reporter, o advogado de Vicky Cornell, Martin Singer, disse que os integrantes do Soundgarden desistiram da ação porque foram alertados de que as acusações - nas palavras dele, "vergonhosas e fabricadas" - poderiam complicar a situação deles na Justiça.
"Quando confrontamos o Soundgarden com fatos incontestáveis sobre as acusações vergonhosas e fabricadas contra Vicky Cornell e a Cornell Charitable Foundation, pedindo à Justiça para que a conduta terrível deles fosse avaliada, eles cederam e concordaram em abrir mão das acusações", afirmou.
Thayil, Shepherd e Cameron ainda não se manifestaram publicamente sobre o assunto. O trio pode estar montando uma nova banda, chamada Nudedragons, um anagrama de "Soundgarden".

Iron Maiden: Livro em comemoração aos 40 anos do primeiro álbum
18/07/2020 - Por Carol Manzatti

No dia 14 de Abril de 2020, o primeiro disco homônimo da banda Iron Maiden completou 40 anos desde o lançamento. Para marcar a ocasião, o site maidencroatia.com lançou um livro exclusivo, sendo esse o último da trilogia que começou com a edição de 'Number of the Beast', em capa de couro preta e continuou com a edição de 'Killers' em capa de couro vermelha. O livro 'Iron Maiden' recebe a capa de couro marrom com estampa dourada para encerrar a trilogia dos 'primórdios' da banda. Os três livros juntos somam cerca de 770 páginas com informações sobre a banda.
Os livros dessa edição especial de 40 anos são limitados á 100 unidades apenas e não haverá reimpressão, sendo cada um deles numerados e assinados. A capa possui impressão em 3D, permitindo que detalhes exclusivos sejam vistos, além de contar com um 'selo de cera' (imitando os lacres antigos utilizados para fechar as cartas) e um Patch costurado exclusivo. Ainda nesse lançamento comemorativo, será possível adquirir um 'box' que trará a edição do livro 'Running Free', onde a capa pode ser personalizada com seu nome escrito na 'parede de graffiti' e como brinde adicional, o livro "Phantom of the Opera" completará o pacote. Mais informações sobre esse lançamento e também sobre outros livros referentes às obras musicais da banda, podem ser encontradas no site https://www.maidencroatia.com/.

Cannibal Corpse: biografia oficial é lançada no Brasil
18/07/2020 - Por Estética Torta, Press-Release

A editora Estética Torta anuncia o lançamento no Brasil do livro BÍBLIA DA CARNIFICINA: A BIOGRAFIA OFICIAL DO CANNIBAL CORPSE. Escrita por Joel McIver (autor de "O Reinado Sangrento do Slayer", dentre outros), a versão nacional chega ao Brasil em edição de luxo, com capa dura e recheada de fotografias do acervo dos próprios músicos.
O livro chega ao mercado nacional dia 21 de setembro em tiragem limitada, mas pode ser reservada antecipadamente no site da editora com 30% de desconto. Clique em https://esteticatorta.lojavirtualnuvem.com.br/produtos/livro-biblia-da-carnificina-a-biografia-oficial-do-cannibal-corpse/.
Se o Cannibal Corpse não existisse, ninguém ousaria inventar uma banda como ela. Assassinato. Tortura. Ódio. Agonia... Esses são alguns dos temas explorados pelo Cannibal Corpse, a maior banda de death metal do mundo. Com suas mais de três décadas de atuação, até o momento, os membros da banda mais intransigente do planeta refinaram seu estilo de composição sobre morte e miséria, com uma ferramenta criativa, arrepiante e cirurgicamente precisa que conquistou milhões de fãs mundo afora.
Em BÍBLIA DA CARNIFICINA, os membros da banda contam sua história pela primeiríssima vez, trazendo informações e curiosidades valiosas não apenas sobre primeiros dias como banda, mas indo além, com histórias sobre os anos de sua infância, com uma trilha sonora viciante de metal e horror. Neste livro de memórias oficial, recheado de fotografias raras do acervo pessoal dos músicos, Cannibal Corpse explora seu próprio coração negro, revelando a escuridão profunda que existe em todos nós.
SOBRE A EDIÇÃO: A edição nacional de BÍBLIA DA CARNIFICINA terá capa dura, acabamento de luxo especial com destaques em alto relevo e verniz localizado. Papel pólen com boa gramatura e algumas páginas em coloridas em papel couché. Um marcador de páginas exclusivo será enviado juntamente com a edição.
POSTAGENS: Os livros estão em pré-venda e os envios para os compradores serão feitos na semana do dia 21 de setembro.
FONTE: http://www.esteticatorta.com.br.

Timo Tolkki: Músico faz Livestream Acústica e canta "The Hands of Time" novamente
18/07/2020 - Por Célio Azevedo

O fundador e ex-líder do Stratovarius, Timo Tolkki, recentemente no último dia 11 de julho realizou uma livestream no Stable Studios, direto de Praga, capital da República Tcheca, tocando clássicos de sua carreira em versão acústica. Algo já pedido há muito pelos fãs foi concretizado, o músico voltou a tocar e a cantar um clássico de sua era em sua antiga banda, "The Hands Of Time". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=MkteQlXrxYg.
O artista agora vem passando um tempo em sua terra natal, Finlândia, realizando alguns shows, mas pretende voltar em breve para a sua residência, no México.

Projeto brasiliense Pod Ser lança o 1º video da "Cada um no seu quadrado" Sessions
17/07/2020

A Pod Ser é um duo brasiliense de música alternativa, criado por Luis lannini e Cadu Brisolla em 2011. O projeto tem três álbuns lançados, o mais recente deles “Estrada”, de 2019. Neste período pandêmico, a banda resolveu lançar versões solitárias de canções do projeto e novos materiais. Este é o norte de Cada um no seu quadrado Sessions, uma série de vídeos que se inicia com a versão original de “Sequidão”, música que fecha o álbum mais recente da Pod Ser.
“Sequidão” foi uma música inicialmente pensada para o quarto álbum do duo, mas foi adaptada numa pegada mais folk pop e fechou o terceiro álbum muito bem. Em uma forma de passagem de bastão entre os trabalhos. O que vemos no novo vídeo é uma apresentação solo do Luis lannini, com a pegada real de como a canção foi composta, de forma eletrônica e recheada de teclados e synths.
O projeto convida o público para acompanhar a evolução da canção e da performance dele em uma sessão que inicia melancólica e se transforma num synth pop com nuances de psicodelia, numa viagem tanto sonora quanto visual. O vídeo foi gravado em take único, no Dark Green Mailbox Studios (DGM), em junho de 2020.
A letra da canção passa a mensagem de que: “se você semear flores, viver a vida seguindo o seu coração, se se entregar com coragem às suas paixões, a força que advirá disso tudo é tal que fará chover onde era só sequidão”, como conta o Luis. Um pensamento importante neste momento difícil que passamos no país.  Assista o video no youtube: https://www.youtube.com/watch?v=GCqN0JI2JyY.
Ouça Pod Ser no: YOUTUBE: https://www.youtube.com/user/BandaPodSer/featured. 

Diabo Verde: disco recém lançado, Losar, é um álbum conceitual sobre a vida de Marcelo Yuka
18/07/2020

O mais recente disco lançado pelo grupo de Hardcore, Diabo Verde, é um marco de recomeço para a carreira do grupo carioca. Nesse registro, a banda apresentou os músicos Leandro Nô na bateria (ex-Dead Fish) e Fábio “Bolinha” Barreto no baixo (Serial Killer), como novos integrantes do núcleo criativo, se unindo ao vocalista Paulinho Coruja e Fellipe Madureira, guitarrista.
Com esse quarteto forte e contando com músicos talentosíssimos e extremamente qualificados, a banda preparou um registro conceitual, onde o vocalista da banda, Paulinho Coruja, escreveu todas as quatro letras do disco, em homenagem ao amigo pessoal, ativista e músico, Marcelo Yuka, reconhecido mundialmente como um dos principais letristas e baterista da formação original da banda, O Rappa, que veio a falecer em janeiro de 2019.
Paulinho “Coruja” foi amigo pessoal de Yuka e essa amizade que perdurou até os últimos instantes da vida do baterista. Com vários momentos, ideias, conversas e convivência dos dois amigos, Paulinho, compôs as letras de Karma, Sankalpa, A Alavanca e Finamente Livre, se baseando em conversas entre eles e sobre a vida dele.
“O Yuka é meu amigo pessoal, eu ainda falo no presente pois não me acostumei com o fato dele ter morrido. As letras de “Losar” são baseadas em conversas minhas com ele sobre a vida dele. Não existe nada literal e profundo nas composições, mas sim, conversas entre dois amigos e sobre a vida dele”. Revela Paulinho “Coruja”.
O álbum se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas digitais. Usuários de Spotify (link abaixo), Deezer, Apple Music, Tidal, Google Play, Npaster, Amazon e várias outras. Confira: https://open.spotify.com/album/2aMc7rPWTI7GcwMdZsZi4m?si=lk4XmBw4Spm7AY0ueV-GBQ.
Diabo Verde: Paulinho Coruja - vocal; Fellipe Madureira - guitarra; Leandro Nô - bateria e Fábio "bolinha" Barreto - Baixo. Links: http://www.bandadiaboverde.com.br; https://web.facebook.com/BandaDiaboVerde/; https://www.instagram.com/bandadiaboverde/ e https://www.youtube.com/user/bandadiaboverde.

Setfire: clipe com um tema bastante intrigante, reflexivo e obscuro de Paralyzed pode ser conferido no Canal oficial da banda no YouTube
18/07/2020

Responsáveis por lançarem um dos melhores discos do ano de 2020, o Setfire não se acomoda em apenas disponibilizar o registro aos seus fãs e apreciadores de um bom e velho Thrash/Death Metal. Pelo contrário, extremamente criativos e engajados com trabalhos visuais e de comunicação, a banda no mês de março, estreou em seu canal oficial no YouTube, o belíssimo videoclipe para uma das faixas mais cadenciadas e pesadas do disco, Spots of Blood, “Paralyzed”.
O vídeo foi dirigido e produzido por Michel Villares do M&H Studios e está disponível no canal oficial da banda no YouTube. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=j-uxP_GVJwE.
O disco, Spots of Blood, se encontra disponível em todas as plataformas digitais. Abaixo apresentamos a você, link para audição completa no Spotify. Acesse e confira esse grande petardo do Metal Nacional. https://open.spotify.com/album/6hNUep5IUg7Rzri4FAWgOD?si=e8xRs6u7S9mhdt97MOBymQ.
SETFIRE É: Artur Morais - Vocal; Fernando Ferre - Guitarra; Michael Souza - Guitarra; Felipe Jeronymo - Baixo e Nikolas Marcantonatos - Bateria.
LINKS: Site: http://www.setfireofficial.com/; Youtube: https://www.youtube.com/user/SETFIRETV/; Facebook: https://www.facebook.com/setfireofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/setfire_official/ e Twitter: https://twitter.com/setfireofficial.

Zethae: duo curitibano estreia videoclipe de “Killing the Monster”
18/07/2020

Curitiba/PR, é um dos maiores celeiros da música pesada no Brasil, com vários nomes de qualidade e trabalhos incríveis, a cidade respira boa música, possui vários espaços dedicados ao estilo e conta com grandes produções de festivais, fomentando de forma profissional e satisfatória, shows ao grande público local.
Uma dupla que vem se destacando por ousar e criar sonoridades atemporais, onde elementos mais pesados do Heavy Metal, mesclados com linhas alternativas, clássicas e progressivas, chamam a atenção para os discos, singles e vídeos lançados pelo ZETHAE. Para aqueles que não conhecem, o DUO formado por Danilo Cardozo e Julio Goss, estão na ativa desde 2012 e recentemente, apresentaram o vídeo inédito de “Killing the Monster” que conta com voz, piano e bateria. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=0LDaZmNo7dE.
O ZETHAE prepara uma série de novidades e lançamentos para os próximos meses e para uma maior visibilidade de seu trabalho, a dupla de músicos paranaenses, contratou a assessoria Roadie Metal, para cuidar de sua comunicação, divulgação e criação.
ZETHAE É: Danilo Cardozo (Voz/Plano/Guitarra/Teclados/Programações) e Julio Goss (Bateria/Programações). Links: https://www.facebook.com/zethae e https://www.instagram.com/zethae/.

Injúria: estreia lyric vídeo oficial em YouTube para “Filthy World”
18/07/2020

Se encontra disponível no YouTube, o lyric vídeo oficial da música, Filthy World, composta e gravada pela banda Injúria, que atualmente vem trabalhando pesado na criação de seu novo álbum de estúdio. Resgatando todos os elementos do clássico Thrash Metal criado nos anos 80 por bandas como, Slayer, Kreator, Exodus, Metallica, Testament e várias outras, a banda paulista vem se destacando como uma das grandes forças da renovação desse estilo tão importante e fundamental a música pesada. O vídeo foi liberado exclusivamente no canal de YouTube do Injúria e você assista, pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=WFp5o2i1xZg.
Injúria: Leonardo Pais - Vocal/Guitarra; Lucas Miquelutti - Baixo e Hernani Cunha - Bateria. Mais Informações: Facebook: https://web.facebook.com/InjuriaBand; Instagram: https://www.instagram.com/injuriametal/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC4G-vx6YrrOg8wE5nqcBXWQ.

Resist: escute o single de estreia da banda, “Vendado”
18/07/2020

O duo goiano Resist já se encontra em estúdio, gravando material para o seu trabalho de estreia. Com uma proposta diferenciada e uma sonoridade que mescla elementos de Rock, Metal e Eletrônico, eles vêm se mostrando uma banda única no cenário nacional. Enquanto o seu debut não fica pronto, a banda disponibilizou nas plataformas digitais de música e em seu canal no YouTube, o single “Vendado”, que pode ser ouvido nos links: https://www.youtube.com/watch?v=zgShFamgYqU e https://open.spotify.com/track/3Sl54rju2NxpErwlEN7dRl?si=XT29v8zySp2g74BL0LezFg. 
Resist: Paulo Chiguara - Vocal/Baixo e Lucas Medeiros - Bateria. Links: Facebook: https://www.facebook.com/resistduo; Instagram: https://www.instagram.com/resist_duo/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkKQh3RWrclP7a2Vi1pfc7w.

Acorde 7: baixista, Roberto Chalub, concede entrevista neste sábado ao programa “4 Tempos” transmitido pelo YouTube
18/07/2020

Neste sábado, 18, o baixista do Acorde 7, Roberto Chalub, é o convidado para um bate papo no programa de entrevistas da Rádio “4 Tempos” do Distrito Federal, com transmissão exclusiva no YouTube. O programa que é comandado por Armando Mosna, vai contar um pouco da história da banda, como funciona o processo criativo, novidades que estão sendo preparadas e trechos de vídeos da banda e tudo que envolve o Blues/Rock. Com início pontual às 16horas, os fãs do Acorde 7, podem acompanhar o programa pelo link: https://www.youtube.com/radio4tempos.
Acorde 7: Rodrigo Laterza: Vocais & Harmônica; Thiago Albuquerque: Guitarra & Voz; Roberto Chalub: Contrabaixo & Voz; Marcos Oliveira: Bateria & Voz. Mais informações: Site: www.acorde7.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/acorde7; Instagram: https://www.instagram.com/acorde7bluesband/ e YouTube: www.youtube.com/c/acorde7bluesband.

Attanos revela o título de seu novo álbum de estúdio
18/07/2020

O Attanos se encontram e estúdio trabalhando na pré-produção de seu novo trabalho, que irá suceder Renewal, de 2018. Ainda sem uma data de lançamento programada, a banda começa a dar as primeiras informações a respeito do mesmo, e acaba de informar aos seus fãs que o álbum se chamará “Screaming Soul”. Recentemente a banda disponibilizou um vídeo da pré-produção das guitarras do novo álbum - https://www.facebook.com/watch/?v=285537689353309.
Attanos: Tiago Henrique da Cruz - Vocal; Márcio Pacheco - Guitarra/Backing Vocal; Michael Rocha - Baixo/ Backing Vocal e Fernando Arouche - Bateria. Mais informações: https://www.facebook.com/AttanosOfficial/; https://www.instagram.com/attanos/; https://twitter.com/AttanosOfficial e https://www.youtube.com/channel/UCTGeuU1QVpyzutm7sGy0Ypg.

Insanidade anuncia lançamento do vídeo de “Gota Ácida”
18/07/2020

Trabalhando pesado na divulgação de seu álbum, “Hello Suckers”, lançado nesse ano de 2020, a banda de Punk Rock Insanidade anunciou que nesse sábado, às 12h, estará lançado o vídeo oficial para a faixa “Gota Ácida” em seu canal oficial no YouTube - https://www.youtube.com/channel/UCaR-5faHcKZbut5WU6HCltA/featured.
“Hello Suckers” se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música, e pode ser ouvido no seguinte link: https://open.spotify.com/album/4guUuh74iHC08vSIoB2z1w.
Insanidade: Lucas - Vocal; Éder - Guitarra; Ricardo - Baixo e Wilsner - Bateria. Mais informações: YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCaR-5faHcKZbut5WU6HCltA/featured; Instagram: https://instagram.com/insanidade_official?igshid=1xhg43wa44re0 e Spotify: https://open.spotify.com/artist/4UzURV2SiT72D2UFiH8Kpl.

Satanjinhos comunica a elaboração de festival online
18/07/2020

Com a pandemia que assola o mundo, e o impedimento de shows presenciais, uma das saídas encontradas pelas bandas são os festivais online. Dentro dessa nova dinâmica, os mineiros do Satanjinhos acabam de comunicar a elaboração de um festival online voltado para artistas do estado de Minas Gerais. Mais informações do evento serão dadas em breve. Recentemente a banda disponibilizou o single “Apenas Mais Um Besteirol Americano”, que pode ser ouvido nos seguintes links: https://www.youtube.com/watch?v=uiTizSDfdrI e https://open.spotify.com/album/7KbVQHilaQ9MgvxOp02DwH.
Satanjinhos: The Mônio - Vocal; Deeh Abo - Guitarra; Koi Zaruin - Guitarra; Pep Reto - Baixo e Seth Pele - Bateria. Mais informações: Facebook: https://web.facebook.com/Satanjinhos; Instagram: https://www.instagram.com/satanjinhos/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCpVjMs8g9HBsO1popb1gZYg.

O autointitulado terceiro álbum do Eufobia tem sua resenha publicada no Rock On Stage
17/07/2020

O quarteto de Death/Thrash Metal búlgaro da cidade de Sofia lançou em 2016 o seu terceiro registro de estúdio autointitulado com dez composições que se mostraram matadoras, rápidas e bastante criativas exibindo doses de melodias nos momentos certos entre suas linhas agressivas de vocais.
Saiba mais detalhes deste trabalho, que saiu pela gravadora Wizard na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no seguinte link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/eufobia.htm.

“Beatiful Night” de Paul McCartney chega em versão remasterizada e videoclipe
17/07/2020

Mais uma das faixas do álbum “Flaming Pie”, de Paul McCartney, ganha hoje versão remasterizada. Juntamente com a canção, é apresentado o videoclipe. Assista agora: https://youtu.be/7x5OLojSJMo. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/BeautifulNight. Em junho, Paul começou a divulgação do novo trabalho e apresentou as faixas “The World Tonight” (https://umusicbrazil.lnk.to/TheWorldTonightEP) e “Young Boy” (https://umusicbrazil.lnk.to/PMYoungBoy). Lançada originalmente em 1997, “Young Boy” ganha agora uma versão remasterizada, além de um novo videoclipe. Assista agora: https://youtu.be/q2Vc1w80JqM. A reedição do álbum “Flaming Pie”, décimo disco solo de Paul, que tem lançamento em 31 de julho, traz as participações de Jeff Lynne, Steve Miller, George Martin, Ringo Starr e seu filho, James McCartney, que tocou guitarra na música “Heaven on a Sunday”. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

The Inspector Cluzo lança a música Ideologies em todos os aplicativos de música
17/07/2020

Hoje, The Inspector Cluzo lança a música “Ideologies” em todos os aplicativos de música. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Ideologies. A canção faz parte do projeto “The Organic Farmers Season”, gravado ao vivo no início de 2020. O álbum acústico traz uma nova visão do duo, que é conhecido por ter os “dedos na tomada”. Em maio, a banda disponibilizou sua versão para “Hey Hey My My”, sucesso na voz de Neil Young. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/HeyHeyMyMy. Em janeiro, foi apresentada a versão acústica de Brothers In Deals - We The People Of The Soil - Unplugged” (https://umusicbrazil.lnk.to/WeThePeopleOfTheSoilUnpl), chegou com 10 faixas. O duo, que se apresentou na edição 2019 do Lollapalooza Brasil, é composta por Malcom (Laurent Lacrouts), na guitarra, e Phil (Mathieu Jourdain), na bateria, ambos ex-membros da banda Wolfunkind. O duo francês apresenta uma mistura de folk, groove e fusion e sabe muito bem quando é o momento de colocar uma bela dose de guitarras. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Uganga realiza primeira LIVE neste sábado e a apresentação acontece no Vitrola Ambiente Cultural em Araguari/MG e será transmitida ao vivo pelo Youtube a partir das 21h
17/07/2020

O quinto álbum de estúdio do Uganga, “Servus”, lançado em Março de 2019, é, sem dúvidas, o mais bem-sucedido trabalho do grupo mineiro até aqui! Afinal, além de ter sido financiado por dois relevantes prêmios - o Wacken Foundation e a PMIC de Uberlândia - “Servus” foi indicado entre os “Melhores Álbuns de 2019” por mais de 20 veículos de comunicação!
"Incrível" (Collectors Room); "Servus é daqueles álbuns que merecem ser colocados em um dos pedestais dos grandes trabalhos já lançados por bandas brasileiras." (Heavynroll); “Um trabalho de primeira linha, feito por uma das maiores bandas do Heavy Metal na atualidade.” (Galeria Musical); "Impecável" (Mondo Pop); "E se existiam dúvidas de que o Uganga é um nome diferenciado, não só no cenário nacional, mas sem paralelo no mundo em termos de identidade musical, “Servus” as dizimará!" (Gaveta de Bagunças). É o que dizem algumas das resenhas sobre o disco.
E se não bastasse, o vocalista do Uganga, Manu “Joker” Henriques, foi eleito o 7º "Melhor Vocalista do Brasil de 2019", na votação realizada entre os leitores da revista Roadie Crew.
Infelizmente o Uganga teve que adiar uma cheíssima agenda de shows devido a pandemia pelo novo coronavírus, mas já adaptado ao novo cenário, a banda realiza neste sábado, dia 18 de Julho, a partir das 21h, sua primeira LIVE. A apresentação será realizada no Vitrola Ambiente Cultural em Araguari/MG e transmitida ao vivo pelo canal do bar no Youtube: www.youtube.com/VitrolaAC.
"Ficar parado é chato, mas algo pequeno perto de tudo o que representa essa pandemia”, diz o lendário vocalista Manu Joker. “Só vamos mensurar isso mais adiante e ficar reclamando nunca foi a nossa. As Lives são uma opção interessante nesse momento e queremos que a do Uganga seja especial. No trabalho em conjunto com o Lucas Roza (Mundo da Lua Estúdio) e o pessoal do Vitrola, tenho certeza que vamos tirar um áudio foda, pois o papo aqui é rock pesado. A ideia também é usar multicam e na parte musical teremos como sempre algumas boas surpresas. Estamos indo na pegada de show, na pilha e na energia boa e esperamos contar com todos aqueles que nos apoiam nesse sábado."
Para ouvir “Servus” nas plataformas digitais, acesse: Spotify: https://spoti.fi/2FHmUHi; Deezer: https://bit.ly/2FJFVZO; Google Play: http://bit.ly/2uF1UM8; iTunes: https://apple.co/2WFuVmZ; Amazon: https://amzn.to/2UceKAX  e outube: http://bit.ly/2YDaMjr.
Assista também o videoclipe da faixa título no Youtube: https://youtu.be/MtUKn9Am83w.
A versão física em digipack de “Servus” está à venda pela Incêndio Shop http://bit.ly/2JXLI3i e também pela Die Hard http://bit.ly/2OE55wL.
Mais Informações: www.uganga.com.br; www.facebook.com/ugangaband; www.youtube.com/ugangamg; www.twitter.com/uganga; www.instagram.com/uganga e www.wacken-foundation.com.
Fonte, Press Release e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br. Informações para Imprensa: Susi dos Santos - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Soul Asylum: última live semanal somará mais de 100 músicas apresentadas
17/07/2020 - Por Dane Souza

Desde que começou a quarentena, em março, a banda norte-americana SOUL ASYLUM tem feito uma live por semana em suas páginas de Instagram e Facebook com duração de aproximadamente meia hora. Sem repetir nenhuma música ao longo de 16 encontros, DAVE PIRNER (voz, piano e violão) e RYAN SMITH (violão e voz) farão a 17ª e última (Post) Quarantine Session na sexta-feira (17/07) por volta das 23h30. Desde que o projeto começou até o último fim de semana, foram 96 músicas apresentadas pela dupla, com apenas quatro covers.
Formado em 1984, o grupo tem 13 discos lançados e muitas canções grandiosas que nunca foram gravadas ou que apareceram escondidas ao longo do caminho como faixas ilustrativas de alguns singles. A medida em que as semanas passavam, os fãs publicavam inúmeros pedidos e acabaram ajudando no repertório. Quando chegar nas 100 músicas próprias, o plano do vocalista é estourar um balão de confeites no meio da sala e se despedir temporariamente do público com essa marca interessante que não será noticiada em nenhum outro lugar.
O quarteto de Minneapolis (EUA) ganhou notoriedade em 1993 com o lançamento do videoclipe de "Runaway Train", que mostrava crianças desaparecidas e acabou ajudando no resgate de praticamente a metade delas. O hit fazia parte do 7º álbum, ‘Grave Dancers Union’, que também emplacou na MTV os clipes de "Somebody To Shove", "Black Gold" e "Without A Trace". O disco seguinte, ‘Let Your Dim Light Shine’ (1995), manteve a chama dos caras aquecida com a mídia, mas a pressão da gravadora por um novo super-sucesso em ‘Candy From A Stranger’ (1998) passou um pouco dos limites. A Sony/Columbia lançou apenas dois singles e sequer investiu em um videoclipe para o segundo. O contrato não foi renovado e alguns anos se passaram até que eles voltassem pros trilhos.
Em 2005, o baixista KARL MUELLER perdeu a batalha para um câncer enquanto a banda estava em estúdio preparando ‘The Silver Lining’, que seria lançado no ano seguinte. Ainda com DAN MURPHY na guitarra, dois novos integrantes foram apresentados: TOMMY STINSON (ex-Replacements e Guns N’ Roses) e MICHAEL BLAND (The New Power Generation), que por muitos anos tocou com PRINCE. As dificuldades de não estar mais nos holofotes ou na mira das notícias nunca incomodou a banda, mas eram sentidas. O próximo disco, ‘Delayed Reaction’ (2012), saiu por uma gravadora pequena e acabou reformulando o grupo novamente poucos meses depois que foi lançado. STINSON deu lugar a WINSTON ROYE no baixo e o fundador e guitarrista DAN MURPHY pediu para sair, querendo focar sua dedicação na família e na vida pessoal. Em seu lugar, JUSTIN SHARBONO ficou até 2016, ano em que o grupo embarcou em um projeto de financiamento coletivo para gravar o 12º álbum, ‘Change Of Fortune’. Durante a turnê, JUSTIN deu lugar a RYAN SMITH e desde então o SOUL ASYLUM tem a mesma formação.

Dave Grohl conta como foi após a morte de Kurt Cobain
17/07/2020 - Por Wes Borges

Em entrevista realizada para a Apple Music, divulgada na Alternative Nation, DAVE GROHL abriu o jogo sobre o período conturbado em que entrou, logo após a morte de Kurt Cobain.
Ele conta: "Então, depois que Kurt faleceu, houve um período em que nós todos nos escondemos do mundo e tudo virou de cabeça para baixo. E aí houve tristeza, houve luto. Todos nós nos reunimos. Eu me lembro de encontrar com Krist...e nós dois nos certificando de que estávamos bem. E então eu fui viajar um pouco. Lembro-me de ir... fiz uma viagem ao Reino Unido. Eu não sei, eu apenas dirigia e pensava bastante.
E, finalmente, comecei a receber ligações de pessoas para perguntar se eu queria tocar bateria com eles ou me juntar a outra banda, e eu simplesmente não conseguia ver isso acontecendo na época. Eu sempre chegava em casa de turnês e gravava músicas sozinho, mas esse sentimento havia ido embora. Eu realmente não queria escrever ou ouvir música, muito menos participar de uma banda ou tocar.
Então, foi estranho, quando sua vida é arrancada de você assim. Acho que ninguém pensou muito sobre o que viria a seguir. Você estava preso naquele momento. Por fim, acabei por me levantar do sofá e pensei: "Ok, eu sempre gostei de tocar música e sempre gostei de escrever e gravar músicas para mim. Então, sinto que preciso fazer isso só por mim. "

Tony Iommi expulsou Madonna de ensaio do Black Sabbath no Live Aid sem saber quem era
17/07/2020 - Por Igor Miranda

O guitarrista Tony Iommi relembrou de uma história curiosa envolvendo a reunião da formação original do Black Sabbath, em 1985, para o festival Live Aid. Na ocasião, a banda ensaiou apenas uma vez e foi um "pequeno desastre", nas palavras dele. Em dado momento, o músico chegou a pedir para que expulsassem Madonna, sem saber quem era, durante a preparação em estúdio.
Em entrevista à SiriusXM, transcrita pelo Ultimate Guitar, Tony Iommi contou como foi a situação. "Eles reservaram uma sala de estúdio para ensaiarmos. Começamos a tocar e, depois, começamos a falar dos velhos tempos. Então, boa parte do ensaio foi bate-papo. Na hora em que realmente estávamos tocando, era uma sessão fechada, e foi constrangedor quando duas garotas chegaram por trás da sala", afirmou.
Iommi pediu para que um de seus seguranças tirasse essas duas garotas do local - sem saber que uma delas era Madonna. A artista já era famosa na época e havia lançado um de seus trabalhos de maior sucesso, o álbum "Like a Virgin" (1984). "Falei para uma das pessoas da nossa equipe: 'olha, tem gente entrando, você precisa dizer a eles que é um ensaio privado'. Ele foi lá e falou para elas. No fim das contas, uma delas era Madonna. Foi um pouco constrangedor, mas, enfim, ensaiamos e voltamos ao hotel", disse o guitarrista.
Ressaca e calor
Os problemas do Black Sabbath naquela reunião não se resumiram apenas a ter pouco tempo de ensaio - e ainda desperdiçar essas poucas horas batendo papo. De acordo com Tony Iommi, a ressaca e o clima quente, já que eles tocaram muito cedo, atrapalharam um pouco a performance. "Na noite anterior ao show, acabamos no bar e foi outro desastre, pois bebemos um pouco demais. No dia seguinte, claro, tive uma ressaca terrível", afirmou o guitarrista.
Em seguida, o entrevistador cita que eles acabaram tocando durante o dia, quando fazia calor. "Sim. Não esperávamos que seria tão cedo, mas, claro, fomos lá e tocamos. Não me senti no topo do mundo naquela ocasião, acho que nenhum de nós se sentiu daquela forma", complementou Iommi. O músico ainda conta que se juntou com os colegas do Sabbath para ficar bastante tempo no bar com os integrantes do Judas Priest. "Ficamos juntos um tempão, pois não nos víamos há algum tempo e ficamos falando dos velhos tempos, já que somos da mesma cidade (Birmingham, Inglaterra)", disse.
O show de reunião da formação original do Black Sabbath no Live Aid contou com três músicas: "Children of the Grave", "Iron Man" e "Paranoid". Eles se apresentaram na edição americana do evento, realizada na Filadélfia - ao mesmo tempo, o festival acontecia também em Londres, na Inglaterra.
Na época, o vocalista Ozzy Osbourne estava em carreira solo, enquanto o Black Sabbath estava em uma espécie de hiato: o cantor Ian Gillan deixou a banda após a turnê de "Born Again" (1983) para voltar ao Deep Purple. Tony Iommi, o baixista Geezer Butler e o baterista Bill Ward (que voltou após a saída de Gillan) tentaram seguir com outro cantor, David Donato, mas optaram por demiti-lo após uma curiosa entrevista. O guitarrista passou a desenvolver um trabalho solo, sem o baixista e o baterista, que acabou se tornando outro disco do Sabbath: "Seventh Star" (1986).

LockDown: novo projeto reúne membros do Krisiun, Ratos de Porão, Korzus e Endrah
17/07/2020 - Por Marcello Santos

Foi anunciado hoje, através das redes sociais, o projeto LOCKDOWN. O grupo, que será dedicado ao Death Metal, conta com um verdadeiro "dream team" do Metal nacional: João Gordo (Ratos de Porão) nos vocais, Antonio Araújo (Korzus) na guitarra, Alex Camargo (KRISIUN) no baixo e Bruno Santin (Endrah) no comando das baquetas. Maiores informações serão divulgadas em breve. O logotipo do LOCKDOWN foi desenvolvido por Alcides Burn. FONTE: http://krisiunbrasil.com.br.

Charlie Benante e namorada gravam cover de "C'mon And Love Me"
17/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O baterista Charlie Benante (ANTHRAX), que durante o período da pandemia gravou covers de bandas que o influenciaram, desta vez divulgou uma versão para "C´mon And Love Me", do KISS. Além de Benante, participaram da gravação a vocalista da banda BUTCHER BABIES Carla Harvey (que namora com Benante), o guitarrista Alex Skolnick (TESTAMENT) e o baixista Roberto "Ra" Diaz (SUICIDAL TENDENCIES). Confira o resultado no vídeo disponibilizado por Charlie Benante, em seu canal do Youtube - https://www.youtube.com/watch?v=uho1eR2c_ho.

AC/DC: divulgado vídeo raro de "What Do You Do for Money Honey" ao vivo em 1981
17/07/2020 - Por Igor Miranda

O AC/DC liberou, na última terça-feira (14), um vídeo raro da música "What Do You Do for Money Honey" sendo tocada ao vivo durante um antigo show no Japão. A apresentação foi realizada no Nippon Seinenkan, em Tóquio, em fevereiro de 1981. Na ocasião, a banda divulgava seu novo álbum de estúdio, "Back in Black" (1980), o primeiro com Brian Johnson. O então novo vocalista substituiu Bon Scott, falecido também em 1980.
O registro de "What Do You Do for Money Honey" está ligeiramente incompleto, já que faltam os segundos iniciais da música. Porém, ao menos no YouTube, é a primeira filmagem deste show em Tóquio a ser publicada com qualidade audiovisual um pouco melhor. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=x81Wo23047k.
No início desta semana, O AC/DC encerrou um período de quase um ano sem publicar nas redes sociais para anunciar que irá celebrar os 40 anos do álbum "Back in Black" ao longo de todo o mês de julho. O álbum chegou às lojas no dia 25 de julho de 1980. "Comemore o 40° aniversário do Back in Black durante todo o mês!", diz a postagem feita pelas redes do AC/DC. As páginas da banda não faziam nenhuma publicação desde 10 de agosto de 2019, quando celebraram os 40 anos de outro álbum clássico: "Highway to Hell", de 1979.

Corey Taylor: vocalista divulga "bastidores" de vídeo de seu projeto solo
17/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O vocalista Corey Taylor (SLIPKNOT, STONE SOUR) pretende lançar seu primeiro álbum solo no mês de setembro. O músico divulgou em seu perfil do Twitter um curto vídeo, direto dos "bastidores" do set de gravação do primeiro vídeo de seu projeto solo. Durante os 14 segundos da filmagem, o vocalista chega a falar o nome de uma música, mas logo que pronuncia, é "censurado". Quem entende de leitura labial talvez consiga decifrar - https://twitter.com/CoreyTaylorRock/status/1283504357942550528.
Os outros membros da banda de Corey Taylos são o baixista Jason Christopher, os guitarristas Zach Throne e Christian Martucci, além do baterista Dustin Schoenhofer. FONTE: Blabbermouth.

Supla: Confira o teaser de "Kung-fu On You"
17/07/2020 - Por Leandro Franco

Confira o teaser do novo clipe do Supla, que foi trending topic do twitter nos últimos dias. O reboliço foi por conta de uma entrevista concedida por Supla em Cubatão. Ele explicou que será um clipe muito louco, misturando Cubatão, New York e desenho animado. O assunto viralizou nas redes sociais por conta da curiosidade das pessoas. A direção é de Drico Mello. com edição de Tony Tiger e desenhos animados do cartunista Leandro Franco. A música foi composta por Supla e Victoria Wells que também canta e participa da produção. Confira o Teaser feito pelo cartunista https://www.youtube.com/watch?v=R0Gy7kwo6pE.

Novas bandas de rock autoral: Prefeitura de São Paulo e Kiss FM realizam concurso
17/07/2020 - Por Secretaria Especial de Comunicação

Como parte das comemorações da Semana Municipal do Rock, a Top Link Music, em parceria com a Prefeitura de São Paulo, realiza durante o mês de julho o concurso "New Rock Bands" para identificar novas bandas de rock autoral da cidade.
Com apoio da rádio Kiss FM e do programa Autoral Brasil, quinze bandas serão pré-selecionadas por especialistas do mercado da música. E três vencedoras serão escolhidas por Paul Martins (Kiss FM), Rafael Bittencourt (Angra), Jimmy London (Matanza Ritual), Paulo Baron (Top Link Music) e pela vereadora licenciada e Secretária Municipal de Desenvolvimento Econômico e Trabalho, Aline Cardoso.
As bandas vencedoras ganharão um cachê de R$ 2 mil (cada) e vão se apresentar ao vivo no Centro Cultural São Paulo, em formato live, sem plateia, com equipe de produção reduzida e atuando dentro das normas de segurança para evitar a disseminação do novo coronavírus. A transmissão multiplataforma será pelo canal no YouTube da Rádio Kiss FM, do programa Autoral Brasil e também no Facebook oficial da rádio e do programa.
Para participar é preciso preencher um formulário disponível no link da bio do Instagram @autoralbrasilkissfm entre os dias 14 e 16 de julho até o meio-dia. Na quinta-feira (16), as 15 bandas finalistas serão reveladas ao vivo durante o programa Autoral Brasil, que acontece a partir das 20h.
Na semana seguinte, as três bandas vencedoras serão anunciadas ao vivo durante o programa Kiss Rock Cast, apresentado por Samuel Canalli e Edu Parez, na terça-feira (21), a partir das 14h. O show das três bandas vencedoras acontece ao vivo no próximo dia 23 de julho, a partir das 21h, no Centro Cultural São Paulo, com apresentação de Paul Martins (Autoral Brasil) e transmissão multiplataforma em www.youtube.com/radiokissfmoficial; www.youtube.com/autoralbrasil; www.facebook.com/radiokissfm e www.facebook.com/autoralbrasilkissfm.
"A Semana Municipal do Rock, que propus como vereadora e foi aprovada ano passado pela lei nº 17.077, tem como objetivo promover diversas ações de fortalecimento do rock and roll em São Paulo neste período em que é comemorado o dia mundial do rock. O New Rock Bands é mais uma ação que se soma à programação da Secretaria da Cultura para promover novas bandas com o apoio de profissionais do setor e da Kiss FM", destaca a secretária de Desenvolvimento Econômico e Trabalho, Aline Cardoso.
Semana Municipal do Rock
Este ano, a Secretaria Municipal de Cultura está realizando uma programação especial não só na semana, mas durante todo o mês de julho com diversas apresentações ao vivo, instalações, intervenções e projeções para que o público possa comemorar de casa com muito rock and roll.
Confira a programação completa da Semana do Rock: https://www.prefeitura.sp.gov.br/cidade/secretarias/cultura/. FONTE: Top Link Music - http://www.toplinkmusic.com.

Sepultura: "Sepulnation" com Danko Jones em versão de quarentena
17/07/2020 - Por Bruce William

Mais uma "versão de quarentena" do Sepultura, desta vez trazendo "Sepulnation" com Danko Jones - https://www.youtube.com/watch?v=JQttoi2JZ6A. Este vídeo foi registrado na edição do dia 15 de julho da SepulQuarta, realizada pela banda semanalmente às quartas-feiras. O episódio completo pode ser visto no link: https://www.sepultura.com.br/sepulquarta.

Derrick Green e Tanya O'Callaghan: Lançamento do programa "Highway to Health"
17/07/2020 - Por Rachel dos Reis Siqueira, Press-Release

O vocalista Derrick Green (Sepultura) e a baixista Irlandesa Tanya O'Callaghan estão lançando um novo programa que traz entretenimento e muita positividade a essa fase (oxalá final) da quarentena. "Highway to Health" é pra quem gosta de viajar, conhecer lugares e pessoas incríveis. É para fãs do Metal, amantes de animais, de comilanças gulosas e muito saborosas.
Segundo a dupla de músicos e apresentadores: "Temos viajado por todo o mundo descobrindo tantas maneiras fáceis de ter um impacto positivo; em nossa saúde, nossas comunidades e nosso planeta. De comida a tópicos de justiça social e ambiental, nos aprofundamos enquanto compartilhamos comida com os hóspedes.
Compartilhar refeições juntos sempre foi um catalisador para conversas positivas, contar histórias, ensinar e aprender. Junte-se a nós enquanto exploramos em todo o mundo, de Los Angeles a São Paulo, da Irlanda ao México e além. Juntamos convidados incríveis de ícones da indústria cinematográfica, televisiva e musical, além de atletas, médicos, inovadores, intelectos e heróis da cidade natal para falar sobre comida, saúde, inclusão, impacto ecológico e econômico e o que todos podemos fazer a diferença."
Siga-os no Instagram! @highwaytohealthofficial.

Inanimalia: capa e tracklist oficial do disco Intrínseco
17/07/2020

O Inanimalia apresenta capa e tracklist oficial do novo registro de estúdio, o aguardado “Intrínseco”, que está totalmente finalizado, masterizado e pronto para ganhar o mundo no decorrer dos dias. A ideia inicial da banda é apresentar cada uma das músicas em fases distintas, conotando aos fãs todos os detalhes de cada uma das cinco faixas que estarão presentes no registro.
As músicas serão trabalhadas em vídeos oficiais e lançamentos nas plataformas digitais. A primeira faixa, Butterfly, já pode ser conferida em clipe oficial e no Streaming de sua preferência. Vale ressaltar que o Inanimalia sempre ousou criar em suas músicas letras inteligentes que discutem a existência humana e todos os males que a sociedade causa em sua população.
“Intrínseco” vem para ser um dos grandes destaques do Death Metal brasileiro em 2020. Fique antenado nas redes sociais da banda, que ainda essa semana, será oficialmente apresentada a próxima música que será lançada para você conhecer ainda mais o que está sendo preparado pelo grupo de Ribeirão Preto/SP.
Tracklist: 01 - I’m The Lion; 02 - Eye of Isis; 03 - Butterfly; 04 - Umbral; 05 - Homo Divinus.
Assista ao clipe de Butterfly: https://www.youtube.com/watch?v=Tmwb1p-VfbE.
Formação: Alessandra Lodoli - Vocal; Victor Prado de Carlo - Guitarra; Marcelo Gratão - Guitarra; Thales Carosia - Baixo e Vagner Venâncio - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/inanimalia; Instagram: https://www.instagram.com/inanimalia_official/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCQFvodF6lAxpbAl8h0WcsJw e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/inanimalia/.

Vulcano: “Tales From The Black Book” é destaque no ‘Discografia Comentada’
17/07/2020

Um clássico dos anos 2000, LITERALMENTE! “Tales From The Black Book”, do VULCANO, é o destaque do novo episódio do ‘Discografia Comentada’, feito pelo canal United By Metal. E Zhema Rodero fala sobre este retorno, que por inúmeras insistências de Soto Júnior - falecido no final de 2001 - resolveu voltar a compor. Em 2002, o guitarrista decidiu homenageá-lo com um disco, chamou Arthur ‘Von Barbarian’ e bom, o resto é história, confira: https://youtu.be/dYGQqhmEM4I.
Recentemente foi divulgado um novo vídeo sobre o álbum “Thunder Metal”, split lançado em 2006 ao lado dos suecos do Nifelheim, assista: https://youtu.be/exIKjtuBbus.
Para conferir todos os vídeos, que serão lançados semanalmente, inscreva-se no canal do United By Metal, ative o sininho para receber as notificações, e se possível seja membro, apoie o Metal underground nacional: https://www.youtube.com/channel/UCklWdQKReycCm-KeejNgvNA.
Assista também o mais novo trabalho audiovisual do VULCANO em seu novo canal oficial, intitulado “The Awakening of an Ancient and Wicked Soul - A Trilogy Music Video”, que traz o EP completo - lançado em 2014 - em vídeo, uma vez que se faz necessário para o melhor entendimento do conteúdo deste material: https://youtu.be/4mL9ArPKs4w. Inscreva-se no novo canal da banda e ative o sininho para receber as notificações: https://www.youtube.com/channel/UCBf-wOJ33ivCpufeSHWEdow.
Contato para shows: E-mail: contatovulcano@gmail.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

Behavior: Assista agora ao drum cam de “Fight, Glory and Death”
17/07/2020

Mesmo trabalhando em um novo álbum, o BEHAVIOR segue promovendo seus trabalhos anteriores em suas redes sociais. Desta vez, o baterista Ricardo Agatte deu destaque ao “The Awakening of Madness”, trazendo um drum cam extremamente técnico para a faixa “Fight, Glory and Death”, assista: https://youtu.be/hMUSwyf3qo0. Vídeo extraído do show que ocorreu no Cine Teatro Solar Boa Vista em Salvador/BA (2018).
Inscreva-se no canal oficial da banda, ative o sininho e fique por dentro de todas as suas novidades: https://www.youtube.com/channel/UCdTNLevIebzzWxakfFyQtaA.
Em paralelo, o BEHAVIOR lançou recentemente, em todas as plataformas de streaming e download do mundo, seu mais novo single, intitulado “Necrophagic Necrophilia”, que conta com a faixa-título ao lado do bônus track “Desire To Kill”, confira:
Spotify: https://open.spotify.com/album/6Dxcc1NPEhO6j3q9E62Gwg
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/156351212
iTunes: https://music.apple.com/br/artist/behavior/14085500
YouTube Music: https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_mAmV4dO3B9Nq-0bDfEGZvCqAWgGA1k4oo
Napster: https://us.napster.com/artist/behavior/album/necrophagic-necrophilia
Yandex Music: https://music.yandex.com/artist/8217919
Assista ao videoclipe de “Necrophagic Necrophilia”: https://youtu.be/VhrBbHhYFYA. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/BehaviorOfficial; https://www.youtube.com/channel/UCdTNLevIebzzWxakfFyQtaA; https://instagram.com/behaviordm e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/BEHAVIOR/78. Fonte: Sangue Frio Produções.

Playlist Sangue Frio: 3 horas de muito Metal nacional nesta quarta edição, confira!
17/07/2020

Demorou, mas finalmente a “PLAYLIST SANGUE FRIO - #04_Julho2020” já está disponível! Isso mesmo agora você já pode desfrutar do melhor do underground nacional em sua plataforma digital preferida. A quarta edição da compilação organizada pela Sangue Frio Produções está disponível no Spotify, Deezer e YouTube Music e conta com mais de 3 horas de músicas que vão do Metal mais tradicional até o Metal mais extremo, confira:
Spotify: https://open.spotify.com/playlist/0muuhEQjVialhxN01XUxRZ
Deezer: https://www.deezer.com/br/playlist/7896517102
YouTube Music: https://music.youtube.com/playlist?list=PLscmg_X2pk_mLL6NXBP1r_R_zAd1nfW3w
Nesta edição a “PLAYLIST SANGUE FRIO” contou com a participação das bandas ATROPINA, HEMPADURA, VILETALE e HORROR CHAMBER, além de todos os clientes da empresa (conheça aqui: sanguefrioproducoes.com/artistas). E você? Quer ter suas músicas amplamente divulgadas na próxima playlist? Então escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou pelo WhatsApp/Telegram pelo número (46) 98838-7204 e figure ao lado de grandes nomes do Metal nacional.
Ouça as edições anteriores acessando os links abaixo - aproveite e siga a Sangue Frio Produções em sua plataforma mais utilizada:
Spotify: https://open.spotify.com/user/sanguefrioproducoes
Deezer: https://www.deezer.com/br/profile/1356448508
YouTube Music: https://music.youtube.com/channel/UCe5-EQJjGdG_qZHHDXHxxBQ
Realização: SANGUE FRIO PRODUÇÕES. Contato: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://open.spotify.com/user/sanguefrioproducoes; https://www.deezer.com/br/profile/1356448508; https://music.youtube.com/channel/UCe5-EQJjGdG_qZHHDXHxxBQ e https://sanguefrioproducoes.com/. Fonte: Sangue Frio Produções.

Dead Fish lança "Lado Bets"
17/07/2020

Já está disponível em todos os aplicativos de música a coleção de raridades do Dead Fish. "Lado Bets" (Deck) é uma seleção de 10 faixas entre sobras de estúdio, singles, versões e faixas escondidas gravadas entre os anos de 2004 e 2019.  As músicas escolhidas foram resultado de uma pesquisa feita em conjunto com o produtor Rafael Ramos durante a quarentena. “Era para ser um EP, mas achamos tanta coisa legal que virou um álbum”, explicou o vocalista Rodrigo Lima.
Entre os achados há "Décimo Andar" (2005), criada e gravada para uma série da MTV, "A Recompensa" (2006), faixa que era entregue como bônus para quem tivesse o código que vinha dentro do CD oficial de "Um Homem Só" (Deck) e "Dêem Nome Aos Bois" (2013), lançada em um compacto em vinil split com a banda Zander e agora disponibilizada no universo digital pela primeira vez.
Também fazem parte de "Lado Bets" "Múmia" e "Michel Oghata", gravadas em 2006 e finalizadas em 2010 mas que acabaram não entrando em "Um Homem Só", tendo sido lançadas em compacto 7” split com o Mukeka Di Rato. Outra raridade é "Manic Nonlinear" (2004), "praticamente uma ode ao disco Manic Compression dos novaiorquinos do Quicksand; um desfile bem ensaiado pelos riffs e refrões desse clássico de 1995" - comentou Rafael Ramos.
Da mais recente produção do Dead Fish há "O Outro do Outro" (2019), faixa escondida exclusivamente na versão em CD de "Ponto Cego"(Deck), mixada por Bill Stevenson e até agora inédita nos aplicativos de música.
Tracklist
1. DÉCIMO ANDAR (2005) - (Alyand / Nô / Rodrigo Lima / Philippe / Hóspede)
Rodrigo Lima - Voz; Nô - Bateria; Alyand - Baixo; Phil - Guitarra; Hóspede - Guitarra
2. ROUBANDO COMIDA (2018) - (Alyand / Marcão Melloni / Ric Mastria / Rodrigo Lima)
Rodrigo Lima - Voz; Marcão Melloni - Bateria; Alyand - Baixo; Ric Mastria - Guitarra e Vocais
3. DÊEM NOME AOS BOIS (2013) - (Alyand / Marcão Melloni / Phillipe / Rodrigo Lima)
Rodrigo Lima - Voz; Marcão Melloni - Bateria; Alyand - Baixo; Phil Fargnolli - Guitarra
4. O OUTRO DO OUTRO (2019) - (Alyand / Alvaro Dutra / Marcão Melloni / Ric Mastria / Rodrigo Lima)
Rodrigo Lima - Voz; Marcão Melloni - Bateria; Ric Mastria - Guitarra, Baixo e Vocais
5. MODERN MAN (2006) - (Graffin Greg)
Rodrigo Lima - Voz; Nô - Bateria; Alyand - Baixo; Phil - Guitarra; Hóspede - Guitarra
6. MICHEL OGHATA (2010) - (Alyand / No / Rodrigo Lima / Philippe / Hóspede)
Rodrigo Lima - Voz; Nô - Bateria; Alyand - Baixo; Phil - Guitarra; Hóspede - Guitarra
7. A RECOMPENSA (2006) - (Alyand / Nô / Rodrigo Lima / Philippe / Hóspede)
Rodrigo Lima - Voz; Nô - Bateria; Alyand - Baixo; Phil - Guitarra; Hóspede - Guitarra
8. MÚMIA (2010) - (Alyand / Nô / Rodrigo Lima / Philippe / Hóspede)
Rodrigo Lima - Voz; Nô - Bateria; Alyand - Baixo; Phil - Guitarra; Hóspede - Guitarra
9. SEM REMÉDIO (2019) - (Alyand / Alvaro Dutra / Marcão Melloni / Ric Mastria / Rodrigo Lima)
Rodrigo Lima - Voz; Marcão Melloni - Bateria; Alyand - Baixo; Ric Mastria - Guitarra e Vocais
10. MANIC NONLINEAR (2004)
THORN IN MY SIDE -(Walter Arthur Schreifels / Sergio Veja / Tom Capone / Alan Cage)
BACKWARD - (Walter Arthur Schreifels / Sergio Veja / Tom Capone / Alan Cage)
DIVORCE - (Walter Arthur Schreifels / Sergio Veja / Tom Capone / Alan Cage)
SIMPLETON - (Walter Arthur Schreifels / Sergio Veja / Tom Capone / Alan Cage)
LANDMINE SPRING - (Walter Arthur Schreifels / Sergio Veja / Tom Capone / Alan Cage)
BLISTER - (Walter Arthur Schreifels / Sergio Veja / Tom Capone / Alan Cage)
BROWN GARGANTUAN - (Walter Arthur Schreifels / Sergio Veja / Tom Capone / Alan Cage)
EAST 3RD ST - (Walter Arthur Schreifels / Sergio Veja / Tom Capone / Alan Cage)
SUPERGENIUS -(Walter Arthur Schreifels / Sergio Veja / Tom Capone / Alan Cage)
Rodrigo Lima - Voz; Nô - Bateria; Alyand - Baixo; Phil - Guitarra; Hóspede - Guitarra
Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Imperious Malevolence: Assista a nova edição de programa semanal apresentado pelo baterista Antonio Death
17/07/2020

O ‘Metal Drummer Talk Show’, apresentado pelo baterista da banda paranaense de Death Metal IMPERIOUS MALEVOLENCE, Antônio Death, chegou a sua sexta edição. O programa estreou um novo local e trouxe convidados EXTREMAMENTE especiais como Mano Mutilated (ex-Hecatombe), Kevin Vieira (Exylle), Michael Livorum (Chubasa) e muito mais, assista: https://youtu.be/Viej7tJaaok.
Assista a todas as edições do programa se inscrevendo no canal disponibilizado a seguir, e não se esqueça de ativar o sininho para receber as notificações: https://www.youtube.com/channel/UCi-sRbVWahkDG2R966IYHgQ. Em paralelo, é possível encontrar o IMPERIOUS MALEVOLENCE nas principais plataformas de streaming e download do mundo, confira os links abaixo e siga-os em seu serviço mais utilizado:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/58U7fTFODGAd9p2HNIFVVl
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/4722460
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/imperious-malevolence/445298718
Amazon Music: https://music.amazon.com.br/artists/B00DXIVE9W
Napster: https://br.napster.com/artist/imperious-malevolence
Tidal: https://listen.tidal.com/artist/6728453
Anghami: https://play.anghami.com/artist/3223833
7Digital: https://www.7digital.com/artist/imperious-malevolence
Soundcloud: https://soundcloud.com/immalevolence
Contato para shows: E-mail: immalevolence@gmail.com. WhatsApp/Telegram pelo número (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImperiousMalevolence/; https://www.instagram.com/imperiousmalevolence/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/ImperiousMalevolence/23. Fonte: Sangue Frio Produções.

Lollapalooza: co-fundador da franquia acredita que festival só voltará em 2022
17/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: Bob Lefsetz Podcast 

Marc Geiger, co-fundador do Lollapalooza, falou sobre a possibilidade do festival acontecer em entrevista ao podcast de Bob Lefsetz. Em declarações traduzidas pela revista Marie Claire, o empresário afirmou que imagina o evento retornando apenas em 2022, devido à pandemia do novo coronavírus. Geiger se refere à realização dos shows em escala internacional, já que o Lolla, criado nos Estados Unidos, acontece em outros países - incluindo o Brasil.
"Meu palpite é 2022. Acho que vai ser assim, na minha humilde opinião, será 2022. Vai demorar tanto para o que eu chamo de economia da germofobia ser morta lentamente e ser substituída pelo que eu chamo de economia da claustrofobia, que é todo mundo querendo sair e voltar para jantar, viver a vida e ir a shows e festivais", afirmou.
O comentário feito pelo co-fundador do Lollapalooza foi apenas em caráter de opinião, sem nenhuma decisão a respeito de qualquer edição do festival. "Meu instinto é que vai demorar um pouco. Como você pode ver, esses eventos não sairão muito bem enquanto o vírus estiver presente", declarou. Em termos econômicos, Marc Geiger disse que o efeito do coronavírus na indústria musical é "devastador". "Creio que haverá uma enorme quantidade de derramamento de sangue, falências, não será bom para a maioria da indústria. A devastação econômica será maior do que as pessoas pensam. A reformulação será maior do que as pessoas pensam", disse.
Lollapalooza Brasil segue marcado
Vale destacar que a edição nacional do festival Lollapalooza, em São Paulo, segue marcado - após deixar de ser realizado em abril, as datas foram adiadas para 4 a 6 de dezembro. Os headliners Guns N' Roses, Travis Scott e The Strokes foram mantidos na programação. Os fãs que compraram ingressos para a data anterior, que seria em abril deste ano, poderão usar os tickets normalmente. "Quem não puder ir ao festival nas novas datas pode converter o valor do ingresso em créditos, que podem ser usados para qualquer produção da T4F. Seguindo o decreto da Medida Provisória nº 948, o crédito fica disponível por 12 meses após o decreto do fim do estado de calamidade pública, e o pedido de créditos pode ser feito até o dia 8 de julho", afirma a organização em nota.Outras edições do Lolla em 2020, como o Lollapalooza Chicago, foram canceladas.

Mike Portnoy grava cover da clássica "YYZ" (vídeo)
17/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O baterista Mike Portnoy (SONS OF APOLLO, BPMD) gravou uma versão para a clássica instrumental "YYZ", da banda canadense RUSH. Além do renomado baterista, participaram da gravação o baixista Stu Hamm, o guitarrista Paulie Z e o tecladista Walter Ino. Confira a versão gravada durante a quarentena e divulgada no último dia 16 de julho - https://www.youtube.com/watch?v=01TjB-x6ibo. A versão original de "YYZ" aparece em "Moving Pictures", oitavo álbum de estúdio do RUSH, lançado em 1981.

Föxx Salema: Novo single será uma versão em português para a música “Rebel Hearts”
17/07/2020

Após a excelente receptividade do documentário “LGBT+ no Heavy Metal Brasileiro”, produzido pelo canal do Youtube Heavy Metal Online, de Clinger Carlos Teixeira e produzido por Clinger, Diego Sachi e a própria FÖXX SALEMA, a vocalista, que já havia anunciado a novidade em outras ocasiões, oficializa seu próximo lançamento, um single chamado “Rebelião”, que trata-se de uma versão em português para a música “Rebel Hearts”, de seu debut auto tintilado lançado no ano passado. O single, ainda sem data de lançamento e que será distribuído digitalmente pela ONErpm, depende agora de uma flexibilização maior e melhoria no quadro imposto pela pandemia, que tem atrasado os trabalhos, não só de FÖXX SALEMA, mas de grande parte das bandas ao redor do mundo. A vocalista comenta que tanto a letra quanto a arte do single já estão prontas: “Quando eu decidi realizar essa versão, após o registro lírico, eu contratei um ilustrador homoafetivo para cuidar da imagem do mesmo, a fim de apoiar alguém que (diretamente) faz parte da comunidade LGBT+. Essa será a 1ª vez que lançarei uma canção autoral em português e eu acredito que, assim que a quarentena permitir entrarmos em estúdio, o resultado final será bem interessante.”
Assista ao documentário “LGBT+ no Heavy Metal Brasileiro”: https://www.youtube.com/watch?v=eC6w9SzijMg.
Além disso, FÖXX SALEMA está compondo uma música nova, inédita, cuja letra foi inspirada em acontecimentos vividos por ela no cenário Metálico brasileiro, e o instrumental criado em parceria com seu marido e tecladista Cleber, juntamente com outras pessoas colaborando. No decorrer dos últimos meses a vocalista tem também participado de uma série de lives e entrevistas, tanto para canais específicos do Heavy Metal nacional quanto para canais de mídia convencional. No site GroundCast foi elaborada uma matéria chamada “10 artistas LGBT para você apoiar a partir de agora”, onde o site indica artistas LGBT+s de destaque, onde destaca o trabalho de FÖXX SALEMA com as seguintes palavras: “Cantora transgênera que tem aparecido bastante tanto por conta de seu primeiro disco solo, “Rebel Hearts”, quanto pelo preconceito de diversos veículos de imprensa especializada, além de muitos terem problemas por ela se posicionar politicamente contra o fascismo, o conservadorismo e também contra o nosso atual governo. Inspirada por artistas como André Matos, toca um Heavy Metal bem clássico, direto, com muita competência e merece ser escutada com toda a certeza”.
Confira a matéria: http://groundcast.com.br/10-artistas-lgbt-para-voce-apoiar-a-partir-de-agora.
Para adquirir o CD “Rebel Hearts” em formato físico em São Paulo, basta acessar a loja da Die Hard, na Galeria do Rock em São Paulo (http://bit.ly/2tSub5o), no Rio Grande do Sul através da Som de Peso (http://bit.ly/38Q4b9m) e em Minas Gerais pela Punho Cerrado Distro (www.facebook.com/restoyo82) e pela Kaotic Records (www.facebook.com/kaoticrecordsbh). “Rebel Hearts” também está sendo vendido pelo selo Classic Metal Records, através do link https://www.classicmetal.com.br. Na Bahia, o CD está disponível pela Ihells Productions (www.facebook.com/ihellsproducoes). E para quem quiser adquirir o CD (autografado e com dedicatória) diretamente com a vocalista, basta entrar em contato através da página do Facebook, listada abaixo.
Ouça “Rebel Hearts” no Spotify: https://play.spotify.com/album/4RQxh4N9MnHR0862iUm0gy.
Contatos: Site: www.foxxsalema.com.br; Spotify: https://bit.ly/FöxxSalema;  YouTube: www.youtube.com/user/FoxxSalema; Facebook: https://www.facebook.com/FoxxSalema; Instagram: www.instagram.com/FoxxSalema; BandCamp: https://foxxsalema.bandcamp.com e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Jamie Oldaker: baterista de Eric Clapton, Ace Frehley e outros morre aos 68 anos 17/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: KJRH O baterista Jamie Oldaker, conhecido por diversos trabalhos no rock e no blues, morreu na última quinta-feira (16), aos 68 anos. De acordo com o veículo local KJRH, o músico lutava contra um tipo de câncer não especificado e faleceu em casa, em sua cidade natal: Tulsa, no Oklahoma, Estados Unidos. Oldaker conquistou destaque no início dos anos 1970, após gravar com o álbum "Back in '72" com Bob Seger e vários trabalhos com Eric Clapton, seja em estúdio ou ao vivo, especialmente na década de 1970. Entre os discos feitos com o lendário guitarrista, estão "461 Ocean Boulevard" (1974), "Slowhand" (1977) e "Behind the Sun" (1985).

Na década de 1980, o baterista se juntou brevemente ao Frehley's Comet, projeto do guitarrista Ace Frehley, ex-Kiss. Com a banda, ele gravou o álbum "Second Sighting" (1988) e fez a turnê de divulgação, que também gerou o ao vivo "Live+1". O currículo de Jamie Oldaker inclui, ainda, trabalhos em estúdio ou em turnê com Peter Frampton, Freddie King, Stephen Stills, Leon Russell, Bee Gees, The Tractors e Asleep at the Wheel. Em 2005, o músico lançou o álbum solo "Mad Dogs and Okies". Eric Clapton divulgou uma longa nota lamentando o falecimento de Jamie Oldaker. "Minha vida estava em sério declínio quando conheci Jamie. As drogas estavam me cobrando e eu perdi interesse em tudo. Carl Radle, que tocou comigo no Derek and the Dominos e sabia da minha situação, pediu para que eu ouvisse alguns garotos. Ouvi e algo me desperto. Esses garotos eram Jamie Oldaker e Dickie Sims, que, junto de Carl, faziam música de forma sofisticada e incrível", diz, inicialmente, o texto do guitarrista. A nota completa: "Aceitei a proposta e começamos nossa importante jornada. Seguimos até onde data (comigo sendo irritante a maior parte do tempo), mas fizemos músicas incríveis. Graças a esses caras, tudo que eu fazia era flutuar por cima daquilo. Tivemos outra crise, nos separamos e passei por dificuldades. Liguei para Jamie e pela segunda vez, ele me salvou. Jamie tinha o melhor som de caixa, as melhores viradas e o bumbo dele era muito sólido. Ouço 'Slowhand' e tento lembrar o que deveria estar fazendo. Acabo me atentando a Jamie e digo à minha esposa: 'você ouviu isso?'. Muito amor e respeito pelo cara".

Metallica: shows no Brasil devem ser remarcados de novo, diz jornalista
16/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: José Norberto Flesch
 
O Metallica deve remarcar mais uma vez os shows marcados para o Brasil e a América do Sul como um todo. A informação é do jornalista José Norberto Flesch, em seu canal no YouTube. Veja em https://www.youtube.com/watch?v=wez2V88mhiI.
De acordo com Flesch, os shows, que aconteceriam inicialmente em abril, não devem rolar nem mesmo nas novas datas, marcadas para dezembro deste ano. O jornalista afirma que os fãs não devem ter esperança pelo Metallica no país em 2020. Todavia, conforme dito no vídeo, a turnê pelo Brasil deve ser reagendada para daqui, no mínimo, quinze meses. Ou seja, as apresentações podem cair para o fim de 2021 ou ainda mais adiante.
Até o momento, a Live Nation, produtora que realiza a turnê do Metallica no Brasil, não divulgou nenhum novo adiamento para as datas. De acordo com o jornalista, a empresa declara que as apresentações estão mantidas para dezembro de 2020, mas que a informação dos bastidores é que, nesta data, não deve rolar.
Atualmente, os shows do Metallica no Brasil, com abertura do Greta Van Fleet e Ego Kill Talent, estão agendados para os dias 14, 16, 18 e 20 de dezembro, respectivamente nas cidades de Porto Alegre (estacionamento da Fiergs), Curitiba (Couto Pereira), São Paulo (Morumbi) e Belo Horizonte (Mineirão). Na capital gaúcha, por conta da indefinição do calendário esportivo nos estádios, em um esforço para manter a cidade na turnê, a produtora moveu o local de realização para o estacionamento da Fiergs.

Eddie Van Halen talvez não volte a fazer turnês nunca mais, diz David Lee Roth
16/07/2020 - Por Igor Miranda, Fonte: The New York Times

O vocalista David Lee Roth deu uma declaração emblemática sobre seu colega de Van Halen, o guitarrista Eddie Van Halen, em entrevista ao "The New York Times". Roth revelou não saber se Eddie voltará a fazer turnês algum dia.
"Não sei se Eddie voltará aos rigores da estrada algum dia. Não posso dizer que esperei, mas apoiei por 5 anos. O que faço é físico, musical e espiritual - não dá para ficar 5 anos fora do ringue. Mas eu fiquei. E não me arrependo", afirmou o cantor, que voltou a fazer shows solo em 2019 após o período de inatividade do Van Halen.
Em seguida, Diamond Dave demonstrou solidariedade ao colega. "Ele é um companheiro de banda. Tivemos um colega caído. E ele está caído por tanto tempo que eu não sei se vai voltar para a estrada", completou. As declarações de David Lee Roth sempre trazem certo tom de mistério com relação a Eddie Van Halen. Rumores apontam que o guitarrista enfrenta sérios problemas de saúde, como um câncer na garganta, há algum tempo.
Recentemente, em entrevista à rádio americana WRIF, Roth chegou a dizer que o Van Halen "acabou". "Isso (turnê que encerraria o hiato) foi cancelado várias vezes e penso que o Van Halen acabou - e que essa é a próxima fase", disse.
Ao promover seus shows solo, o cantor destacou que "herdou a banda de fato - o que quer que isso signifique". "Acho que significa o seguinte: se herdar, siga com orgulho. Van Halen não vai voltar da maneira que você conhece. Dito isso, Eddie (Van Halen, guitarrista) tem sua própria história para contar. Não sou eu que devo contá-la", afirmou.
Em outras entrevistas recentes, David Lee Roth já havia dito que ele seria "o rosto do Van Halen a partir de agora". "Não sei o que está acontecendo com Ed, mas provavelmente ele não vai atender à campainha desta vez", afirmou, à rádio KSLX. Na ocasião, ele foi perguntado sobre os boatos de que Eddie Van Halen estaria com problemas de saúde. "Ouvi os mesmos rumores que você e não devo tentar adivinhar", pontuou.

Twisted Sister: quando eles eram tão grandes quanto o Iron Maiden
16/07/2020 - Por Bruce William

No mais recente episódio do Talking Metal, o apresentador Mark Strigl entrevistou o lendário Dee Snider, do Twisted Sister. Dentre os assuntos abordados estava a turnê que a banda fez com o Iron Maiden em 1984.
"Quando os homens eram homens e as turnês eram turnês. Aquela foi, pra mim, a turnê definitiva de Metal. Foi imediatamente antes de nos tornarmos 'Hair Metal'. Até aquele momento tudo era apenas Metal, e você podia ter Iron Maiden e Twisted Sister no mesmo palco, podia ter Motorhead e Twisted Sister no mesmo palco, as pessoas diziam 'Tudo bem'. Excursionamos com o Metallica - eles abriram para o Twisted - e ninguém perguntou 'O que estas bandas estão fazendo juntas?' Tudo era apenas Metal. Éramos apenas uma banda de Metal estranha que usava maquiagem, eles eram uma banda de Metal que não usavam. Foi uma grande turnê. Não fomos banda de abertura, os locais eram abertos às 19hs, não lembro de nunca ter visto um assento vazio, todos iam lá 'Queremos ver o Iron Maiden e queremos ver o Twisted Sister'. Era um evento".
Em outra entrevista de 2017, Jay Jay French contou que o Iron Maiden pediu para o Twisted Sister fechar vários shows da turnê que as bandas fizeram pela Europa no ano anterior, e ele explica o motivo: "A melhor hora para um headliner subir ao palco é dez da noite, pois quem faz o último show, por volta de meia noite, não importa quem seja, a energia do público já se foi, eles estão cansados. Bandas como o Iron Maiden são massivas. E eles preferiam que a gente fechasse os festivais europeus por uma série de motivos, um deles é que eles não queriam tocar de meia noite às duas da manhã, e também eles não queriam tocar depois do Twisted Sister, pois nós sugamos muito do oxigênio dos lugares."
Depois ele ainda completa, com uma pequena provocaçãozinha: "A verdade é que, se você conferir os vídeos de nossos shows ao vivo com estas centenas de milhares de pessoas, elas cantam 'We're Not Gonna Take It' no intervalo das músicas de outras bandas, e isto deve deixá-las chateadas. Então o Iron Maiden pediu mais de uma vez que a gente fechasse os shows, alegando que eles fariam um festival no dia seguinte, e nós concordamos, por nós tudo bem. O lance também é que eles tem quinze semitrailers pra carregar as coisas deles. Quinze! Nós carregamos tudo em bolsas, incluindo seis guitarras e o pano de fundo do palco". FONTE: BraveWords.

Sebastian Bach: vocalista troca farpas com Chris Jericho no Twitter
16/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O vocalista Sebastian Bach voltou a ser assunto nas redes sociais. Desta vez, o músico trocou farpas com Chris Jericho, vocalista da banda FOZZY.
A história começou na última quarta-feira (15), quando Sebastian insinuou que Jericho utiliza vocais pré-gravados durante apresentações ao vivo. Um usuário do Twitter questionou a afirmação de Sebastian. "Você conhece o [Chris] em turnê com a banda dele, certo? Eu o vi ao vivo algumas vezes. Ele não fazendo lip sync (nota: termo utilizado para playback)". Bach continuou: "Legal, vamos ver um clipe disso então, porque todo que eu vi é como Milli vanilli". Para quem não sabe, Milli Vanilli foi uma dupla que surgiu no final dos anos 1980, e anos depois, foi descoberto que tudo não passava de uma farsa, já que os integrantes apenas dublavam músicas gravadas por outros músicos.
Chris Jericho, que é um dos maiores lutadores de wrestling (no Brasil, luta-livre) da história, não demorou para responder, ou melhor, ENQUADRAR Sebastian Bach. Eu vi os comentários depreciativos de alguém que eu considerava um amigo para mim. Então, com isso em mente, eu ' ficarei feliz em ter um SING OFF com Sebastian Bach (nota: uma espécie de ‘duelo’) ! Sem efeitos, sem sintonia, sem besteira. Bas é um ótimo cantor ... mas eu sou melhor. Você tem meu número. Ligue para mim", disse o colecionador de títulos da WCW (World Championship Wrestling) e WWE (World Wrestling Entertainment).
O ex-vocalista do SKID ROW não fugiu da raia e retrucou com força. "Onde está o comentário depreciativo? Tudo o que pedi é ver um único clipe de você cantando ao vivo. Todo clipe da internet [você] está imitando uma fita. Cantarei na p**** da sua cara a qualquer momento. A luta livre não é rock and roll. Eu vou te mostrar a p**** do rock and roll", escreveu.
Para a sorte de Bach, Chris aparentemente não vai utilizar suas habilidades como lutador. "Eu nunca imitei nada nunca! E eu nunca uso asteriscos em um tweet. Eu vou cantar na sua cara a qualquer hora, em qualquer lugar, cara. Sou fã e defensor de você desde o primeiro dia... mas você nunca questione minhas habilidades no rock! E deixe a luta fora disso...", afirmou Chris Jericho.
Apesar de todas as palavras pesadas, Sebastian Bach acalmou os ânimos e elogiou Chris, após o vocalista do FOZZY dizer que lançou singles de muito sucesso e que o admira como cantor e amigo. "Isso é ótimo. Existe um clipe de você cantando ao vivo? Porque tudo que eu vi são clipes de você imitando uma fita. Parabéns pelos hits das rádios e seu cabelo certamente está com boa aparência hoje em dia".

Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Guitarrista do Biquini Cavadão, Carlos Coelho lança single em inglês
16/07/2020

Carlos Coelho, indicado ao Grammy como produtor musical e compositor, e guitarrista do Biquini Cavadão, vai lançar o single ‘We´ll roll on’, com o próprio Coelho nos vocais, guitarra, baixo e produção musical. A bateria ficou a cargo de Diogo Macedo e o backing vocal com Tay Cristelo. A canção vem acompanhada de videoclipe, dirigido e criado por Coelho, com direção de arte e motion design por Fabio Holtz e ilustrações de Otávio Bittencourt. A música foi composta em 2011, parceria com o neozelandês Simon Spire. No Brasil, ela foi gravada em 2014, em português, com o nome ‘Deixar tudo pra trás’, no DVD ‘Me leve sem destino’, do Biquini.
ASSISTA AQUI O CLIPE “WE’LL ROLL ON”: https://youtu.be/QGJ6Em2ON0A.
OUCA AQUI “WE’LL ROLL ON”: https://sl.onerpm.com/5429716871?_ga=2.21135167.501566610.1588865968-1141709836.1588430562.
Membro de uma das bandas de rock mais bem sucedidas do Brasil, com 35 anos de estrada, mais de 2.500 apresentações realizadas no Brasil, Europa e Estados Unidos, mais de 1.000.000 seguidores nas redes sociais e mais de 20 lançamentos em LPs, CDs, DVDs e Blurays.
Seu mais recente trabalho como produtor musical é Roberto Menescal - Bossa Nova Meets The Beatles, o tributo de um dos fundadores e principais nomes da Bossa Nova à música dos Beatles. Pela sua produtora Jingle Bells, já compôs e produziu músicas para cinema, televisão e teatro, e jingles e trilhas para inúmeras campanhas publicitárias para as maiores marcas do Brasil.
Tem mais de 250 composições gravadas pelo Biquini e por outros artistas, e participou como artista convidado em CDs e DVDs de Leila Pinheiro, Cidade Negra, Jammil e Uma Noites, Vinny, MC Buchecha, entre outros. Também é diretor dos DVDs ‘Biquini Cavadão ao vivo’ (DVD de Platina) e ‘Me leve sem destino’ e diretor de vários vídeoclipes.
Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa. Biografia do Biquini Cavadão por Carlos Coelho.

Maglore lança clipe de versão acústica de "Calma"
16/07/2020

"Calma" (Lucas Gonçalves/ Teago Oliveira/ Lelo Brandão), uma deliciosa canção do álbum "Todas as Bandeiras" (Deck/ 2017), acaba de ganhar uma versão acústica e um lindo clipe com os integrantes tocando cada um na sua casa e a participação de Barthô, cachorro do Felipe. "Originalmente, a música aborda a calma como contrapeso da impulsividade, do desespero causado pela ansiedade, mas isso também se aplica aos conturbados dias atuais. A calma que eu enxergo nessa música não é a de se manter passivo, mas de estarmos cientes de que a paciência nos traz muito mais benesses - a longo prazo - do que agir com desespero" - comentou Teago Oliveira.
Teago Oliveira (violão e vocal), Lelo Brandão (violão), Lucas Gonçalves (baixo e vocal) e Felipe Dieder (bateria) registraram suas participações à distância. "Gravamos pelo celular, recolhemos o registro de áudio/vídeo das câmeras de cada um e o Lucas Gonçalves mixou e masterizou. A edição de vídeo ficou a cargo de Duane Carvalho" - conta Teago. A banda também chamou o trio de metais que os acompanha nos shows; Felipe Nader (Saxofone), Gustavo Souza (Trompete) e Douglas Antunes (Trombone).
Assista ao clipe: https://www.youtube.com/watch?feature=youtu.be&v=vYAQ9KQweCc&app=desktop.
Fonte: www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Mystical Temple: estreia canal oficial no YouTube e disponibiliza faixa, Fear of Sleeps
16/07/2020

Em fase de estreias e apresentações, a banda Mystical Temple, que nesta semana disponibilizou em todas as plataformas digitais, seu primeiro single oficial, Fear of Sleeps, comunica seus fãs que, a partir de agora, o grupo de Progressive Metal, possui canal próprio no YouTube e de quebra, libera a poderosa faixa para audição completa.
O canal foi elaborado para disponibilizar todos os conteúdos oficiais da Mystical Temple e, aqueles que se inscreverem, irão receber vídeos exclusivos dos músicos da banda, onde criações de Playthrough, lives, ensaios, videoclipes, lyrics vídeos e todos os seus futuros singles, serão lançados também nesta plataforma.
A música, Fear of Sleeps, é a primeira a ser apresentada no canal e você pode conferir, acessando o link: https://www.youtube.com/watch?v=JvHciy8QSEQ.
Não deixe de se inscrever no canal, ativar o sininho e ser sempre atualizado com todas as novidades desta grande banda brasileira, que alça seus primeiros voos nesse ano de 2020. Caso prefira escutar músicas em plataformas digitais, abaixo link para usuários de Spotify: https://open.spotify.com/track/5RWU7QdDA9EYyNvPTofC6P?si=gvz9anBnRciF1UoqlYLtyg.
Mystical Temple é: Samuel Macena (guitarra e vocal); Gustavo Farias (baixo); Victor Miranda (bateria e percussão). Mais informações: Facebook https://www.facebook.com/mysticaltempleoficial e Instagram https://www.instagram.com/mystical_temple_oficial/.

Tony Martin: ex-vocalista do Black Sabbath está concluindo novo álbum solo 16/07/2020 - Por Igor Miranda O vocalista Tony Martin, conhecido por suas passagens pelo Black Sabbath, confirmou por meio das redes sociais que está concluindo um novo álbum solo, seu primeiro em mais de uma década. O trabalho, que ainda não tem título ou data para sair, sucede "Scream", lançado em 2005. "Esse lockdown tem sido uma ótima oportunidade para concluir meu álbum solo! Isso me forçou a focar em terminá-lo e há algumas pessoas muito legais tocando nele", disse, inicialmente.

Em seguida, o cantor revelou alguns dos convidados para o disco. "Até o momento, posso confirmar os incríveis talentos de Danny Needham (Venom), Magnus Rosén (ex-Hammerfall), Scott McClellan e Greg Smith (Alice Cooper, Ted Nugent). Estive com Danny e Magnus no ano passado para tentar algumas coisas. Estamos chegando lá e as músicas estão ótimas", afirmou. Tony Martin teve duas passagens pelo Black Sabbath. A primeira, entre 1987 e 1991, rendeu três álbuns: "The Eternal Idol" (1987), "Headless Cross" (1989) e "Tyr" (1990). Ele saiu para que a banda concretizasse uma reunião com Ronnie James Dio, mas que não durou muito. Então, retornou para gravar mais dois álbuns de estúdio, "Cross Purposes" (1994) e "Forbidden" (1995), além do ao vivo "Cross Purposes Live" (1995).

Lucas Ray Exp: escute um dos grandes tributos gravados em 2020, versão de Babylon de Zeca Baleiro é sucesso em plataformas digitais
16/07/2020

A obra tributo elaborada por Lucas Ray, Babylon, composta e gravada originalmente por Zeca Baleiro, vem se destacando nas plataformas digitais por toda a versatilidade do músico em recriar temas considerados clássicos, absorvendo ele dentro de uma atmosfera própria e com a identidade do próprio Lucas.
A faixa liberada no Spotify, Deezer, Apple Music, Tidal, Google Play, Napster, Amazon Music, YouTube Music e várias outras plataformas, em breve, terá um vídeo oficial sendo apresentado no canal de YouTube do artista.
Em suas próprias palavras, Lucas revela os motivos que o fizeram escolher Babylon: “Eu escolhi essa música por acha-la sensacional e a descobri quando ainda morava no estado do Maranhão (também terra natal do Zeca. Naquele tempo eu sempre buscava por músicas novas com produção e letra diferenciadas. Em Babylon eu encontrei uma excelente ambientação musical, com letras cheio de trocadilho misturando português, inglês e francês, além de toda fusão de música brasileira, violão e sanfona. Isso realmente ficou marcado em mim”.
Agora confira a versão de Lucas Ray para “Babylon”, em seu Spotify: https://open.spotify.com/track/4JJiztHjb4dgPdT4CdkhgL?si=hR4Nt7DkS1i8mQ9RWSfxBw. Mais Informações: https://lucasrayexp.com; https://www.facebook.com/lucasray.lre/; https://www.instagram.com/lucasray.lre/ e https://fanlink.to/EPSPHINX.

Dogma Blue: pausa gravações de novo single por avanço da epidemia de Covid-19 no Paraná, porém, convida fãs a assistirem vídeos oficiais recém lançados pela banda
16/07/2020

Uma música inédita está praticamente composta pela banda Dogma Blue, que devido ao atual crescimento de casos de infectados por Covid-19 no estado do Paraná, pausaram o processo de gravações, para um momento ainda não confirmado.
Mesmo respeitando todas as determinações de isolamento social, a banda através de meios tecnológicos, discutem novas composições, trocam ideias sobre letras e arranjos e desta forma, os músicos da Dogma Blue, mantém as atividades do núcleo criativo em trabalho constante.
Enquanto se reservam nesse processo de criação, recentemente, quando as flexibilizações estavam mais acessíveis, o grupo curitibano de Heavy Metal, elaborou dois vídeos oficiais que podem ser conferidos em seu canal de YouTube. O primeiro deles foi a faixa inédita até o momento, Pandemia, que fala justamente sobre o que está sendo vivenciado no mundo. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=P8YjWoHxyZU.
O último lançamento foi feito especial para a música, Disorder, que recebeu um videoclipe oficial e pode ser conferido em https://www.youtube.com/watch?v=whAde16a2xE.
Toda a obra do Dogma Blue se encontra disponível em todas as plataformas digitais. Confira abaixo as faixas da banda no Spotify: https://open.spotify.com/artist/3XqmPxeZF68mz1FFfDjsxW?si=D6t0UkLNTbC1JHTQ9Dp0kQ.
Dogma Blue é formado por: Marcelo Paes - Vocal; Tales Ribeiro - Guitarra; Rodrigo Kolb - Guitarra; Roberto Greboggy - Baixo e André Prevedello - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/dogmablueofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/dogmablueofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBWwYdOe5g1mfI_u8LAhT3g e Site Oficial: https://www.dogmablue.com.

Emet carioca leva seu Rock Alternativo ao público carioca neste sábado, 18
16/07/2020

Usando elementos de Rock Alternativo que obteve seu grande auge no final dos anos 90 e início dos anos 2000, a banda carioca, EMET, explora essa sonoridade com maestria e destreza. Através do disco de estreia e homônimo, a banda alcançou posição de destaque na capital carioca e de 2018, época de lançamento do registro para os dias atuais, o grupo consolidou uma boa base de fãs, que sempre acompanha os grupos em seus shows.
Um dos grandes pontos altos da banda, foi o lançamento do videoclipe, Look In Your Eyes, que obteve uma produção à nível de cinema e conta com a participação da triz global, Rayssa Bratillieri, conhecida por interpretar personagem na novela Malhação. O clipe pode ser conferido em https://www.youtube.com/watch?v=w5UOGl1VT9M&feature=youtu.be.
Com a flexibilidade do isolamento no Rio de Janeiro, o EMET confirma ser uma das atrações a se apresentar neste final de semana, 18 de julho às 22horas no “Estancia 66 Bar”. Mais informações: https://www.facebook.com/bandaemet e https://www.instagram.com/emetofficial/.

Monday Riders libera teaser de novo vídeo, Master of Time
16/07/2020

Com exclusividade para seus seguidores no Instagram, a banda Monday Riders, apresentou teaser oficial de vídeo em modo “Quarantine Sessions”, que terá sua estreia oficial no canal oficial da banda no YouTube, na próxima segunda-feira, 20. O vídeo traz uma versão ao vivo e empolgante da música, Master of Time, que foi gravada para a transmissão no festival Metal Stock, que rolou no último final de semana no YouTube e Facebook. O vídeo pode ser conferido em https://www.instagram.com/p/CCs_IPnJqwd/.
Em breve a banda estará apresentando a data oficial de lançamento de seu novo álbum de estúdio, Fire Blood and Gasoline, que por motivos do avanço da pandemia de Covid-19, teve sua data de liberação adiada pelos músicos da Monday Riders.
Monday Riders: Jairo Resenrods - vocal; Marcos de Sensi - guitarra; Wagner Felix - baixo e Paulo Meneses - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/mondayriderspage; YouTube: https://www.youtube.com/user/mondayriders; Instagram: https://www.instagram.com/mondayriders/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monday-riders/.

Raide: força e renovação do Rock and Roll paulistano, banda apresenta clipe de “Estou Aqui”
16/07/2020

Apresentando linhas tradicionais do mais puro Rock and Roll, a banda Raide de São Paulo, vem se destacando por sua qualidade, profissionalismo e músicos de grande talento. Após o lançamento do primeiro registro de estúdio, Estou Aqui (2019), o grupo foi nome certo em vários festivais da grande São Paulo, além de apresentações pontuais em eventos espalhados pela cidade. O disco de estreia, também rendeu uma apresentação no programa Show Livre, que trouxe grande acessibilidade ao grupo.
Para sintetizar melhor toda a energia imposta pelo grupo, existe um belíssimo videoclipe oficial lançado no canal da banda no YouTube, para a faixa título do álbum, Estou Aqui. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=qbxYvp_PVao&feature=youtu.be.
Mais informações: Link: https://www.raiderock.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/Raiderock-2076797909043034/ e Instagram: https://www.instagram.com/raiderock/.

Acorde 7 revela título de próximo single
16/07/2020

O Acorde 7 já havia anunciado estar preparando 3 singles inéditos para lançamento ainda nesse ano de 2020. Pois agora, a banda acaba de revelar que “Cigarette Lover” será a primeira música a ser lançada, ainda em uma data a ser definida e anunciada em breve. Caso ainda não conheça o Acorde 7, suas músicas se encontram disponíveis nas principais plataformas digitais de música, e podem ser ouvidas no seguinte link: https://open.spotify.com/artist/00c2f50dznBh2WDotCtWb2?si=tFr95JbcR5Wn9gSOThv4eA.
Acorde 7: Rodrigo Laterza: Vocais & Harmônica; Thiago Albuquerque: Guitarra & Voz; Roberto Chalub: Contrabaixo & Voz e Marcos Oliveira: Bateria & Voz. Mais informações: Site: www.acorde7.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/acorde7; Instagram: https://www.instagram.com/acorde7bluesband/ e YouTube: www.youtube.com/c/acorde7bluesband.

Mitsein estreia Lyric Vídeo para a faixa “Revenge”
16/07/2020

Divulgando o seu álbum de estreia, “I'll Find My Way”, o Mitsein acaba de disponibilizar em seu canal oficial no YouTube, um Lyric Vídeo para a faixa “Revenge”. A música, que já havia recebido um vídeo gravado ao vivo recentemente, pode ser ouvida no link: https://youtu.be/O1l3vKD_YVo. “Revenge” também se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música, podendo ser ouvida no seguinte link: https://open.spotify.com/album/0wdFqJeOJrvCAYkzIh7rrE?si=oRCCCTe8Qdu7-DXz4iPWrw.
Formação: Cristienne Graciano - voz; Jeff Oliveira - guitarra; Josa - guitarra; Alberto Barbosa - baixo e Aquiles Lima - bateria. Mais Informações: https://www.facebook.com/mitseinband; https://www.instagram.com/mitseinoficial/?hl=pt-br e https://www.youtube.com/channel/UCd88WSebdD2-IG2i2I69jww.

Inanimalia concede entrevista em Live no Instagram nessa sexta-feira
16/07/2020

Se preparando para o lançamento do álbum “Intrínseco”, o Inanimalia segue firme na divulgação de seu trabalho vindouro. Nessa próxima sexta-feira, dia 17 de julho, às 19h, a vocalista Alessandra Lodoli estará concedendo uma entrevista no Instagram, na “Live Headbangueira”, onde irá falar de todos os planos que cercam o futuro da banda. Recentemente, a banda apresentou a capa e o tracklist de “Intrínseco”, veja: 01 - I’m The Lion; 02 - Eye of Isis; 03 - Butterfly; 04 - Umbral e 05 - Homo Divinus.
Também apresentaram um vídeo para o single “Butterfly”, que pode ser visto em https://www.youtube.com/watch?v=Tmwb1p-VfbE.
Inanimalia: Alessandra Lodoli - Vocal; Victor Prado de Carlo - Guitarra; Thales Carosia - Baixo; Vagner Venâncio - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/inanimalia/; Instagram: https://www.instagram.com/inanimalia_official/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCQFvodF6lAxpbAl8h0WcsJw e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/inanimalia/.

Infetatio: “nosso diferencial é realmente conseguir mesclar outros estilos sem sair da nossa origem”
16/07/2020

A banda paulista INFESTATIO foi destaque no site Chama do Metal onde concedeu uma importante entrevista para o mesmo. Conduzido por Adriano Cavalcanti, o bate-papo abordou, dentre outros assuntos, o início do grupo - que completa 20 anos em 2020 - e sua longa trajetória, história do nome, mais informações sobre o vindouro “Unleashed The End”, métodos de composição e muito mais.
Perguntados sobre a ideia de fazer Thrash Metal, e de qual seu diferencial, Rafael Neves respondeu: “Acredito que, como a maioria das bandas, surgiu de você seguir os seus ídolos, e conseguir criar músicas que a gente gostaria de ouvir e quebrar o pescoço curtindo! O diferencial da banda, sempre foi de tentar buscar um estilo próprio, e não se limitar em apenas uma linha, o nosso coração, a nossa alma vem do Thrash Metal, e com certeza estará presente em todas nossas músicas, mas o que acreditamos que é o nosso diferencial é realmente conseguir flertar, ou mesclar outros estilos sem sair da nossa origem.”
Leia a entrevista exclusiva completa aqui: http://www.chamadometal.com/2020/07/entrevista-exclusiva-da-banda-infestatio.html?m=1.
Em outras notícias, recentemente o INFESTATIO divulgou o último teaser que mostra um pouco do que está por vir em “Unleashed The End”, assista: https://youtu.be/yXROE-GsaxY.
Confira todos os cinco teasers já lançados aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/2751. A banda já começa a projetar o lançamento deste trabalho, selos interessados em mais informações ou enviar suas propostas escrevam para infestatio@hotmail.com ou no WhatsApp/Telegram pelo número (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://facebook.com/infestatio; https://www.instagram.com/infestatio_official; https://www.youtube.com/user/infestatiometal; http://www.infestatio.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/INFESTATIO/74. Fonte: Sangue Frio Produções.

Orthostat fala com exclusividade ao site Heavy Metal Online, confira!
16/07/2020

Nos últimos dias, o ORTHOSTAT tem ganhado destaque nas redes sociais e imprensa especializada com uma onde de críticas acerca de “Monolith Of Time” e com sua série “Monolith of Time full video album”. Porém recentemente, a banda concedeu uma entrevista exclusiva ao site Heavy Metal Online, onde o guitarrista e vocalista David Lago falou com Clinger Carlos Teixeira sobre a pré-produção do seu novo álbum - já anunciada - processo de composição, influências, cena do Metal nacional, projetos para o futuro e muito mais.
Leia a entrevista ORTHOSTAT: “QUEM NÃO ENTENDE O NOVO CENÁRIO ESTÁ FADADO A SER ROTULADO DE SAUDOSISTA OU CABEÇA DURA” completa aqui: http://heavymetalonline.com.br/2020/06/10/orhostat-quem-nao-entende-o-novo-cenario-esta-fadado-a-ser-rotulado-de-saudosista-ou-cabeca-dura/.
Assista ao mais recente vídeo da série supracitada, intitulado “Eridu”, que fala um pouco mais desta antiga cidade da Mesopotâmia - considerada a mais antiga do mundo e primeira civilização - além de trazer a letra completa: https://youtu.be/-d76-Toa6II. Inscreva-se no canal oficial da banda e ative o sininho para receber as notificações dos próximos vídeos a serem divulgados: https://www.youtube.com/channel/UCcmUFU2I1rpPOZf5BRyL9rQ.
Encontre “Monolith Of Time” nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/5zXeOHVpQeD68rdcqe4vaU
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/10895028
iTunes: https://music.apple.com/br/artist/orthostat/1146568102
Napster: https://us.napster.com/artist/orthostat
Claro música: https://www.claromusica.com/artist/1324654/BR
Amazon Music: https://music.amazon.com.br/artists/B01L7ABZU0
Contato para shows: davidlago@live.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OrthostatDM; https://www.youtube.com/channel/UCcmUFU2I1rpPOZf5BRyL9rQ; https://orthostat.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ORTHOSTAT/65. Fonte: Sangue Frio Produções.

Conflito lança single "Portas Fechadas"
16/07/2020

Após o lançamento de “Crime e Castigo” realizado no mês de maio, a banda Conflito encerra este mês com mais uma novidade. O novo single, "Portas Fechadas", mostra que fluxo de materiais produzidos pela banda continua firme e sugere uma imersão ainda maior em temas e melodias mais densas.
Inspirados por uma série de fenômenos cotidianos, os músicos voltam a jogar luz em aspectos sombrios das relações humanas e o impacto negativo que declarações, tomadas de decisão e a criação de expectativas podem gerar em cada um. Ainda que o cenário esteja bem posicionado ao decorrer da faixa, a banda faz questão de deixar suas abordagens líricas “em aberto”, permitindo que a pessoa consiga se inserir e se identificar com a história.
FAÇA A PRÉ-SAVE DO LANÇAMENTO E OUÇA COM EXCLUSIVIDADE: https://ffm.to/only-ao-vivo.opr.
“No material que trabalhamos este ano, buscamos fazer com que as pessoas não recebam mensagens 100% objetivas e assertivas sobre ações e reações ali descritas. Uma vez que estas coisas acontecem na vida de todo mundo, gostamos da ideia de que todos possam se apropriar do tema e interpretá-lo de acordo com seus próprios sentimentos”, pontua Adriano Padilha, guitarrista e compositor da banda.
Formada em 2013, a banda paulistana busca ampliar, de forma constante e progressiva, seu espaço no cenário presente de música autoral. Para acompanhar notícias e novidades, siga a Conflito no Facebook https://www.facebook.com/ConflitoRock, Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCqinEs4Yo2A7ZWHZmW93LGA?view_as=subscriber, Spotify: https://open.spotify.com/artist/43q2VxrMwA3KEzUFkNKOeP e Instagram https://www.instagram.com/conflitorock/.
Gênero: Rock'n'Roll. Produtor: Rogério Wecko - Dual Noise Estúdio.
Gravação, mixagem e masterização: Felipe Faget (Crossover Sound ). Arte da Capa: Lobo Loss. Photographer: Maira Nakahara.
Formação: Renan Tripode - Vocalista; Adriano Padilha - Guitarra; Elidio Joaquim - Baixo e Eduardo Silva - Bateria.

Campo de Sangue: pede seu voto para ser uma das bandas a se apresentar no festival, EBA ROCK em 2021 no Rio de Janeiro
16/07/2020

Os músicos da banda, Campo de Sangue, convocam seus fãs e apreciadores do estilo Thrash/Hardcore, a fortalecer o nome do grupo e ajuda-los na conquista de uma das 16 vagas em aberto para artistas do Brasil, se apresentarem no festival EBA ROCK, que será realizado em 2021 no Rio de Janeiro.
Até o momento, mais de 100 bandas estão inscritas no evento e a Campo de Sangue vem recebendo apoio de muitos amigos e pessoas que acompanham os trabalhos do grupo. Para ajuda-los nessa conquista é muito simples, basta acessar a postagem do link abaixo, e apenas curtir o post. Pronto, você terá escolhido a banda gaúcha como uma das que devem se apresentar no renomado, EBA ROCK - https://www.instagram.com/p/CCliFNAgOtn/?igshid=xwxhxi3579wb.
Campo de Sangue: Deco Santos - Vocal; Anderson Tolotti - Guitarra; Cristian Duarte - Guitarra; Rafael Tolotti - Baixo e Fernano Oliveira - Bateria. Links: Facebook: https://www.facebook.com/campodesangue/; Instagram: https://www.instagram.com/campodesangue/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCeXKHtw-lsY7bDTUW8sSUAQ; SoundCloud: https://soundcloud.com/campodesangue e SPOTIFY: https://open.spotify.com/artist/1V1JsSQLtAhvVJ83dHMy2w.

X-Empire lança “Hard to Breathe”, primeiro single e videoclipe em 3 anos 16/07/2020 A banda paulistana, X-EMPIRE, lança seu primeiro trabalho após um hiato de 3 anos, e apresenta a nova formação. O single “Hard to Breathe” conta com uma produção moderna e requintada feita por Michel Villares (vocalista e fundador), Ricky Franco e Morgana Von Stein no M&H Studio. Com uma sonoridade polida e mais moderna, o novo single traz uma banda desprendida de ousadias, mesclando melodia e peso, características fortes do início do X-EMPIRE, fundada em 2012. A mixagem e masterização de “Hard to Breathe” foi feita na Inglaterra por Chris Clancy da Audioworks Studios - Chris também é vocalista da banda Mutiny Within, grupo estadunidense que teve seu debut autointitulado em primeiro lugar da Billboard em 2010. O videoclipe foi lançado através do canal do selo britânico Spaceuntravel, confira: https://www.youtube.com/watch?v=Qgts1uK6_-M&feature=youtu.be.

Formada em 2012 pelo músico e produtor, Michel Marcos (M&H Studio), a ideia era fazer uma produção para mostrar o nível de profissionalismo do estúdio em relação á músicas pesadas. O resultado foi o single “Fallen”, que rapidamente alcançou a expressiva marca de milhares de visualizações com um lyric vídeo lançado no YouTube, onde houve um ótimo retorno de público e mídia especializada. O que era pra ser apenas um single de demonstração virou um projeto e mais tarde uma banda sólida que foi batizada de X-EMPIRE. Após 3 anos, a banda está de volta com nova formação para lançar o single e videoclipe. A banda segue um estilo alternativo com músicas pesadas que combinam a agressividade com melodias muito bem encaixadas sendo distribuídas com equilíbrio, podendo assim agradar grande parte do público que aprecia vertentes mais pesadas do Metal. A banda segue um conceito mais moderno em suas composições, porém sem perder a essência metal tradicional com seus refrãos marcantes e musicais. Além de letras que refletem a situação atual da humanidade, o interior de cada ser, onde o mundo está chegando como consequência de ações da própria humanidade. No trabalho da banda é possível perceber influencias de Iced Earth, Trivium, Symphony X, Nevermore, Dream Theater. Gênero: Metalcore/Rock Alternativo. Produtor: Chris Clancy e Michel Villares. Gravação, mixagem e masterização: Chris Clancy (Audioworks). Arte da Capa: Emerson Soares (This Cover). Direção de arte: Ricky Franco. Formação: Michel Villares (Vocal); Andre Marques (Guitarras); Emerson Soares (Baixo) e Takashi Maruyama (Bateria). Para mais sobre X-EMPIRE visite os canais oficiais FACEBOOK: https://www.facebook.com/xempireofficial, INSTAGRAM: https://www.instagram.com/xmetalband/, e YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/UCbWwiVtB58u5hjXthvAXXYw. Para mais sobre REVERBERA MUSIC MEDIA e seus artistas, visite nossos canais oficiais, FACEBOOK: https://www.facebook.com/reverberamusicmedia/.

Drowned: disponibiliza teaser misterioso de novo vídeo oficial, que contará com várias participações especiais em cover inédito feito pela banda
16/07/2020

Segunda-feria, 20 de julho, a banda mineira Drowned estreará em seu canal de YouTube, um vídeo inédito que contará com várias personalidades do Metal Nacional como convidados especiais.
Sem revelar nenhum detalhe do que será esse vídeo, a banda apenas comunica que é um cover e terá a participação dos seguintes músicos do país: Amílcar Christófaro (Torture Squad), André Meyer (Distraught), Sérgio Ferreira (Overdose/Hell's Punch), Dimitri Brandi (Psychotic Eyes), Jonny Armani (Bulldogs), Jay Heart (Syntz), Eduardo Ferreira (Preceptor), Rubens Trindade (Black Feather Klan), Rodrigo Fonseca and Fábio (Hellcome), Ênio Jr. (Distúrbio Sub-Humano), E ainda tem Carol Vegas, Migliácia Costa, , Darci Roberto, Douglas Tattoo e Joel Reis.
Mesmo sem abrir muitas informações, mantendo o suspense do que está sendo preparado para a próxima semana, um teaser com imagens do vídeo em modo “quarantine Sessions”, revela as participações e trecho da música que está sendo criada. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=Bx9o1lrzors&feature=youtu.be.
Drowned: Fernando Lima - vocal; Kerley Ribeiro - guitarra; Marcos Amorim - guitarra; Rafael Porto - guitarra; Rodrigo Nunes - baixo e Beto Loureiro - bateria. Mais informações: Site: www.drowned.com.br; Facebook: www.facebook.com/DrownedMetal; Instagram: https://www.instagram.com/drowned_band/ e YouTube: https://www.youtube.com/user/drownedmetal.

Vulcane: estreia vídeo ao vivo em canal de YouTube, que visa apoiar lojas de CDs e Merchandissing que passam por dificuldades no momento atual de pandemia de Covid-19
16/07/2020

Com uma ideia genial, os músicos do Vulcane, estrearam nesta última segunda-feira, o primeiro de uma série de vídeo, onde a banda estará tocando músicas em formato ao vivo para seus fãs, com a intenção de ajudar a fortalecer e manter vivo o nome de várias lojas de CDs, que passam por profundas dificuldades com a pandemia de Covid-19, que obrigado o isolamento e fechamento de várias empresas no país.
Com apoio e autorização, os vídeos da banda, destacam os nomes das empresas, Mosh Store, Oficina Rock, TRip Store, Rock Star, MG Metal Warrior e a Galeria do Rock. No vídeo lançado esta semana, a banda apresenta a faixa, Redneck Hot Back, com exclusividade aos fãs que assistiram a apresentação ao vivo que foi realizada no dia 13 de julho. Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=zKBySk0OyTc.
Na próxima segunda-feira, 20, mais um vídeo será oficialmente estreado no canal da banda e você pode conferir, se inscrevendo no mesmo, ativando o sininho e ficando sempre antenado com tudo que está sendo fomentado e produzido por uma das grandes revelações do Metal Nacional neste ano de 2020.
Vulcane: Gabriel Bonilha - Vocal; Matheus (B8) - Guitarra; Felps Lima - Baixo e Vick Pacheco - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Vulcaneband/; Instagram: https://www.instagram.com/vulcaneofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCeD5oObkljxY1U0IvwqqGvw.

Azzarok: estreia faixas, Genesis e Voices From Beyond, no YouTube
16/07/2020

Após o lançamento físico e digital do disco, Life Countdown, a banda Azzarok inicia oficialmente a distribuição das faixas do registro para seus fãs e seguidores no YouTube. O início deste processo se dá com a liberação da faixa de abertura, Genesis compilada com Voices From Beyond. Usuários do YouTube, já podem escutar ambas as faixas na íntegra e unificadas. Confira: https://youtu.be/NpMgxcwLH7c.
Em breve, todas as músicas de Life Countdown estarão disponíveis para audição completa no canal oficial da banda. Caso você seja usuário de plataformas digitais, o disco pode ser conferido na íntegra. Escute pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/6qyQpsOwBYY21uE7tvx7Tg?si=_Bx5qFngSMq2we9GDVqXlw.
Azzarok: Matheus Eleto (voz); Moisés Corazza (baixo & vocais); Filipe Rocha (guitarra); Lucas Souza (guitarra) e Reinaldo Carvalho (bateria). Mais informações: www.azzarok.com; www.facebook.com/azzarokofficial; https://www.instagram.com/azzarokofficial/ e www.youtube.com/Azzarok.

Jukebox From Hell disponibiliza faixa “Bonança” no YouTube
16/07/2020

Com o processo de gravação de seu novo álbum de estúdio, intitulado “A Saga do Terceiro Irmão”, quase encerrada, o Jukebox From Hell não para, e disponibilizou hoje aos seus fãs em seu canal oficial no YouTube para audição na íntegra, a faixa “Bonança”, presente no álbum “Eu, Deus e o Rock and Roll”. Você pode ouvir a música no seguinte link: https://youtu.be/vM2uMud2YLo.
Lançado em 2019, “Eu, Deus e o Rock and Roll” se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música e pode ser ouvido no link: https://open.spotify.com/album/4nG7p9ZZLHBNA6UGqdX6gY.
Formação atual: Pê Ribeiro - Baixo; Rodrigo Beckman - Guitarra; Oscar Jayme - Bateria; Hector Grecco - Guitarra e Patrik Alves - Vocal. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/JukeboxFromHell/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCOCWb6BTJTBJPkhk30YOo4w e Instagram: https://www.instagram.com/jukebox_f_hell/.

Leprosy convida fãs de Death Metal a seguir seus canais disponíveis em redes sociais e aplicativos de Streaming
16/07/2020

Um dos nomes mais tradicionais do Death Metal goiano, o Leprosy vem trabalhando em um MCD para lançamento em novembro, e enquanto a data não chega, convida a todos os fãs do estilo a seguirem a banda em suas redes sociais e aplicativos de Streaming, para estarem sempre acompanhando todas as novidades e lançamentos que estão por vir. Os links se encontram logo abaixo.
Facebook: https://www.facebook.com/Leprosy-2893746080665620/
Instagram: https://www.instagram.com/leprosy_br/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCxp-lYSB73NPVayama7o1Lw
Spotify: https://open.spotify.com/artist/4XAcw62Au08QM4WWv4Da8W?si=ALtJZb3kSmCfU8emPZCEbA
Leprosy: Allan Paulino - Vocal; Rinaldo Macedo - Guitarra; Remus Silva - Baixo e Lord Biula - Bateria.

Azzarok, Jukebox From Hell e Gravekeepers vão participar da 2ª edição do Festival Metal com Batata
16/07/2020

Na próxima sexta-feira, dia 17 de julho, a partir das 21h, as bandas Azzarok, Jukebox From Hell e Gravekeepers, todas assessoradas pela Roadie Metal, irão participar da 2ª edição do Stay Home Festival, organizado pelo portal Metal com Batata. O festival será transmitido pelo canal oficial do Metal com Batata no Youtube (www.youtube.com/c/METALCOMBATATA), com transmissão simultânea da Radio Baixada Santista.
A Azzarok estará divulgando seu recém-lançado 3º álbum de estúdio, “Life Countdown”, que se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música e pode ser ouvido no link: https://open.spotify.com/album/6qyQpsOwBYY21uE7tvx7Tg.
O Jukebox From Hell está quase encerrando a gravação de seu novo álbum de estúdio, intitulado “A Saga do Terceiro Irmão”, e que ainda não possui data oficial para o lançamento. Ele sucederá Destemperado (2017) e Eu, Deus e o Rock and Roll (2019), que podem ser ouvidos no seguinte link: https://open.spotify.com/artist/6gz3imYw44ax1iq2kQcZRD.
O Gravekeepers está em trabalho de divulgação de seu trabalho de estreia, que leva o nome da banda, e recentemente disponibilizou nas plataformas digitais, o single “Blood River”, que pode ser ouvido no link: https://open.spotify.com/track/3Jkc368om6aB9ZnUWtbwWm.
- Azzarok: Matheus Eleto (voz); Filipe Rocha (guitarra); Lucas Souza (guitarra); Moisés Corazza (baixo & vocais) e Reinaldo Carvalho (bateria). Mais informações: Site: www.azzarok.com; Facebook: www.facebook.com/azzarokofficial; Instagram: https://www.instagram.com/azzarokofficial/ e YouTube: www.youtube.com/Azzarok.
- Jukebox From Hell: Patrik Alves - Vocal; Rodrigo Beckman - Guitarra; Hector Grecco - Guitarra; Pê Ribeiro - Baixo; Oscar Jayme - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/JukeboxFromHell/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCOCWb6BTJTBJPkhk30YOo4w e Instagram: https://www.instagram.com/jukebox_f_hell/.
- Gravekeepers: Andrey Scream - vocal; Diego Fiorot - guitarra; Lucas Queiroz - baixo; Jonell Pereira - bateria. Mais informações: Facebook: https://web.facebook.com/gravekeepers1; Instagram: https://www.instagram.com/gravekeepers/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCWKxnITnYzbsjyzVaP-Km_w.

TS5: assista ao vídeo ao vivo em estúdio da faixa “Loucuras da Sociedade”
16/07/2020

Com o lançamento do EP “Sucumbindo aos Pecados” se aproximando cada vez mais - o trabalho está programado para o 2º semestre de 2020 -, o Ts5 vai aproveitando o período para apresentar aos fãs vídeos gravados em estúdio com canções do seu repertório. Esse é o caso da música “Loucuras da Sociedade”, que pode ser vista no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=odQ8mBVl87w.
Formação: Douglas Rafael - Vocal; João Luiz de Oliveria - Guitarra; Thiago Souza - Guitarra; Thiago Mello - Baixo e Luiz Flávio Rotta - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/ts5rock/; YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=7iBdAh7A-as e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ts5/.

João Rock: festival é adiado de novo e passa para junho de 2021
16/07/2020 - Por Igor Miranda

A 19ª edição do João Rock, festival que acontece em Ribeirão Preto (SP), foi adiada para 19 de junho de 2021 devido ao atual cenário da pandemia do novo coronavírus. O evento estava marcado para junho deste ano e já havia sido postergado para setembro. Em nota, a organização afirma que a data inicialmente prevista não possibilitaria a realização do evento sem colocar pessoas em risco de contágio. "Assim, já estamos planejando fortemente o Festival de 2021 que deve ser uma grande celebração dos 20 anos de João Rock junto ao público", comenta Luit Marques, um dos organizadores do evento.
Inicialmente, o line-up teria shows de Erasmo Carlos, Barão Vermelho, Planet Hemp, Cidade Negra, CPM 22 com convidados, Nação Zumbi, Nando Reis, Titãs e Humberto Gessinger, entre outros. Não foi revelado se as atrações estarão mantidas para o evento de 2021.
Política de ingressos
Todos os ingressos vendidos para o João Rock serão válidos para a nova data. No entanto, para quem preferir o reembolso, os pedidos devem ser feitos através do site www.joaorock.com.br até o dia 14 de outubro de 2020 e o ressarcimento dos valores (dos pedidos enviados dentro do prazo) serão efetivados no próximo ano, antes da edição 2021 do João Rock, atendendo à medida provisória Nº 948 publicada em 8 de abril de 2020.
Quem efetuou a compra nos pontos de venda físicos terá a obrigatoriedade de fazer a devolução da pulseira nos locais que serão divulgados após o fim do prazo para a solicitação do reembolso (14 de outubro de 2020). Detalhes sobre o line-up da edição de 2021 serão anunciados em breve nos canais oficiais do evento.

Angelique concorre a vaga no EBA Rock de 2021 16/07/2020 Enquanto prepara o lançamento de seu álbum de estreia para esse ano de 2020, em data ainda a ser revelada, o Angelique anuncia aos seus fãs que está concorrendo a uma vaga no festival EBA Rock, que irá ocorrer em abril de 2021. Para conseguir alcançar o objetivo, a banda soltou o seguinte comunicado, pedindo o apoio dos fãs. “Boa noite pessoal! A banda Angelique traz uma grande notícia para vocês: estamos concorrendo a uma vaga para tocar no EBA ROCK que vai acontecer em Abril de 2021, no Rock Experience na Lapa (Rio de Janeiro) e é um evento voltado 100% para bandas de rock autoral!

Se você quer ter a oportunidade de ver um show da Angelique com hits do nosso primeiro álbum "Genesis" tocado na íntegra, basta acessar esse post do Instagram e curtir a foto da banda! As 16 bandas que tiverem o maior número de curtidas irão realizar o show no ano que vem, então não percam essa oportunidade! Acessem, curtam e mandem para família e amigos e peçam para eles curtirem também! Agradecemos desde já o apoio de todos e esperamos ver todos no festival no ano que vem!” Link para votação (basta dar like na foto): https://www.instagram.com/p/CCmLtWEgzxG/?igshid=171gnq7fo7ae1. Angelique: Camila Oliveira - Vocal; Lincoln Lopes - Vocal; Beltane Tristesse - Vocal; Jonathan Dimithri - Guitarra; Bruno da Silva - Baixo; John Vasques - Teclado/Piano e Guilherme Ramos - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/angeliqueband; Twitter: https://twitter.com/AngeliqueBandBr; Instagram: https://www.instagram.com/angeliquebandofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqZgF7DKeY1Z5Jio1XUzb8g.

Re-Powered Within do Dragonforce tem sua resenha publicada no Rock On Stage
15/07/2020

A banda inglesa de Extreme Power Metal Dragonforce relançou o álbum The Power Within, o quinto da carreira, com um novo nome: Re-Powered Within, além de nova capa, uma nova mixagem e nova remasterização, e claro, algumas composições que não fizeram parte do álbum original, que no Brasil saiu pela Shinigami Records.
Saiba os detalhes e como ficou este novo Re-Powered Within do Dragonforce na resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no seguinte link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/dragonforce-re-powered-within.htm.

AC/DC volta à web para celebrar 40 anos de Back in Black com especial
15/07/2020 - Por Igor Miranda

O AC/DC encerrou um período de quase um ano sem publicar nas redes sociais para anunciar que irá celebrar os 40 anos do álbum "Back in Black" ao longo de todo o mês de julho. O álbum chegou às lojas no dia 25 de julho de 1980. "Comemore o 40° aniversário do Back in Black durante todo o mês!", diz a postagem feita pelas redes do AC/DC. As páginas da banda não faziam nenhuma publicação desde 10 de agosto de 2019, quando celebraram os 40 anos de outro álbum clássico: "Highway to Hell", de 1979. Veja a postagem sobre "Back in Black": https://www.instagram.com/p/CClVPdyjh13/?utm_source=ig_embed.
Outras duas publicações foram feitas em seguida. Uma delas trazia o anúncio do primeiro show do AC/DC com Brian Johnson, em 13 de julho de 1980, no Northlands Coliseum de Edmonton, no Canadá. Na outra, a banda pede para que os fãs produzam postagens com a hashtag #backinblack40 para mostrar o quanto admiram o grupo. Veja: https://www.instagram.com/p/CCl08flFvKP/?utm_source=ig_embed e https://www.instagram.com/p/CCn5MKmDAJk/?utm_source=ig_embed.
Paralelamente, o AC/DC deu início a uma série especial de vídeos no YouTube para falar sobre o álbum. A primeira filmagem, já disponível, traz uma entrevista onde os guitarristas Angus e Malcolm Young e o vocalista Brian Johnson abordam a música "You Shook Me All Night Long"  Assista (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=b2gtJmH3-vI.
"Back in Black", primeiro com Brian Johnson nos vocais, é um dos discos mais vendidos da história da música. Em números certificados, são, ao todo, mais de 29 milhões de cópias comercializadas em todo o mundo. Já em quantias alegadas (nem todas confirmadas por instituições responsáveis), aponta-se que são mais de 50 milhões de unidades desde seu lançamento.

Fighter: Entrevista para o Programa Rock In Pauta será realizada nesta quinta-feira
15/07/2020

gaúcha FIGHTER participará de uma entrevista no programa de rádio Rock In Pauta nesta quinta-feira, 16/07, na rádio Gramado FM. O grupo, que tem divulgado o álbum ao vivo "VII (Live Session)” e vídeos ao vivo das faixas presentes no álbum, falará sobre estes recentes registros e os planos para o futuro, que incluem o lançamento de novas músicas e vídeo clipes. Cesar Branco (vocal), Alexsandro Gabrielli (guitarra e backing vocal) e Guilherme Adamatti (bateria) estão divulgando o videoclipe da música "Cidade Selvagem", quarta faixa do novo álbum ao vivo, que engloba material de seus EPs.
A entrevista para o Programa Rock in Pauta desta quinta-feira poderá ser acompanhada pela internet no site www.portalgramadonews.com.br/gramadofm ou, para quem mora na cidade de Gramado/RS, pelo 87,5 FM. O programa vai ao ar todas as quintas-feiras, das 17 às 20 horas, idealizado, produzido e apresentado por Lucas Rodrigo “Digo” Martins e apresentação também de Fabiano “Tumba” Hoffmann. A entrevista com a FIGHTER será realizada às 19h. Assista ao vídeo de  “Cidade Selvagem”: https://www.youtube.com/watch?v=EaTeHNiE8A8.
Ouça “VII” no Spotify: https://open.spotify.com/album/7bmfthTgh8swxgra7g04D6.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/bandafighter; Instagram: www.instagram.com/fighter_banda; Youtube: www.youtube.com/fighterhardrock e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Metallica: veja trailer e vídeos de duas músicas do novo DVD da banda, "S&M2"
15/07/2020 - Por Igor Miranda

O Metallica divulgou, nesta quarta-feira (15), três vídeos relacionados ao seu próximo lançamento, o registro ao vivo "S&M2", gravado com a Orquestra Sinfônica de San Francisco, nos Estados Unidos. Além de um trailer, a banda liberou as filmagens de "All Within My Hands" e "Nothing Else Matters". A pré-venda internacional de "S&M2" está disponível no site oficial do Metallica http://www.metallica.com/sm2. O produto será lançado oficialmente em 28 de agosto.
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=yRCLe6_kBRc
"All Within My Hands": https://www.youtube.com/watch?v=EcG-htmIZR0.
"Nothing Else Matters": https://www.youtube.com/watch?v=JhWfrtIPZjk.
Sobre "S&M2"
Em abril de 1999, o Metallica e a Orquestra Sinfônica de São Francisco fizeram um show histórico no Berkeley Community Theatre, na Califórnia. O material deu origem a um CD ao vivo e um DVD com registros da apresentação, que ganhou o nome de "S&M".
Nos dias 6 e 8 de setembro de 2019, o grupo subiu ao palco da Chase Center Arena, em São Francisco, nos Estados Unidos, para um novo concerto especial com a Orquestra Sinfônica da cidade. Foram apresentadas várias músicas do show de 1999, bem como versões sinfônicas de novas canções lançadas pela banda desde então. O anúncio do show comemorativo dos 20 anos de "S&M" foi feito em março, nas redes sociais do Metallica. As sessões de cinema com a apresentação foram exibidas em outubro de 2019.

Red Hot Chili Peppers: Flea confirma reunião para o novo disco
15/07/2020 - Por Wes Borges

Conforme noticiado na página John Frusciante Effects, dedicada a John Frusciante, o baixista do RED HOT CHILI PEPPERS, Flea, confirmou que a banda se reuniu novamente para compor o novo álbum da banda. Durante uma entrevista de vídeo para o Late Night Happy Hour with the Kamenetzky Brothers na ESPN LA 710. O baixista disse:
"Minha banda está indo muito bem. Quando o COVID apareceu, estávamos escrevendo um novo álbum e paramos por um tempo por causa da quarentena, e houve aquele pânico, sabe? E conforme o tempo foi passando, pensamos "ok, está tudo bem, só nós quatro numa sala, sem equipe, seremos cuidadosos, vamos fazer os testes" e tudo isso. E tem sido ótimo. E talvez de uma boa maneira... nós estaríamos fazendo um monte de shows nesse verão, uma turnê na Europa e... sim, eu gostaria de sair e ganhar dinheiro, de arrasar nos shows, mas ao invés, estamos sentados em casa, compondo, montando canções, e isso é bom. E não sei, as coisas estão funcionando, e de várias maneiras é como se estivéssemos numa tempestade perfeita. Eu escuto as pessoas dizendo "cancelem 2020", "2020 é o pior ano de todos os tempos"... e sim, há muita tristeza e tragédia. Morte, injustiça, assassinato, e coisas terríveis. Mas também, mudanças estão acontecendo, e isso é uma coisa boa." FONTE: John Frusciante Effects.

Jordan Rudess homenageia Ennio Morricone (vídeo)
15/07/2020 - Por Mateus Ribeiro
 
O renomado compositor Ennio Morricone faleceu no último dia 6 de julho. Ao longo de sua carreira, o maestro criou trilhas para filmes de Hollywood, com destaque para "The Good, The Bad And The Ugly" e "Once Upon A Time In The West". O tecladista Jordan Rudess, do DREAM THEATER, postou um pequeno tributo ao saudoso Ennio. O vídeo com a homenagem foi postado no canal oficial de Jordan no Youtube, com a seguinte legenda: "Aqui está minha homenagem a Ennio Morricone, que nos deixou algumas das mais belas músicas que este planeta já ouviu. Que suas melodias o levem diretamente a um lugar especial no céu". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=3jXv2uwQhnQ.  Ennio se tornou conhecido de grande parte do público headbanger por conta de RAMONES e METALLICA, bandas que utilizaram suas trilhas em aberturas de shows.

Armored Dawn: Fernando Quesada é o novo baixista da banda
15/07/2020 - Por Alexandre Veronesi, Press-Release
 
O supergrupo paulistano de Viking Metal ARMORED DAWN acaba de anunciar Fernando Quesada como seu novo baixista. O músico, que integrou grandes bandas como Shaman, Noturnall, ANIE e diversos outros projetos, assume as quatro cordas no lugar de Heros Trench (produtor musical e guitarrista do Korzus), trazendo consigo uma enorme bagagem/experiência em gravações, festivais e turnês internacionais.
Nas palavras de Quesada: "Tive o prazer de participar da composição da música "Ragnarok" e à partir daí os nossos caminhos começaram a ficar mais próximos. Depois disso, cada vez mais começamos a entender que a gente estava num caminho muito próximo e que faria todo sentido eu assumir o baixo no momento atual da banda. Me sinto muito honrado."
Confira abaixo um vídeo do músico em ação, executando trechos de canções do ARMORED DAWN https://www.youtube.com/watch?v=3-L8o777QTs.

Angra lança versão especial de "Make Believe"
15/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda brasileira ANGRA divulgou em seu canal oficial do Youtube uma versão especial para um de seus maiores clássicos, a balada "Make Believe". O vídeo foi gravado durante a transmissão ao vivo (live) do site "Omelete", realizada na última segunda-feira (13). Por conta do distanciamento social, cada integrante da banda gravou sua participação em um local diferente. Veja em https://www.youtube.com/watch?v=4emRhgO2ZqI. A música "Make Believe" é faixa de "Holy Land", segundo disco de estúdio do ANGRA, lançado em 1996. 

David Ellefson diz que novo álbum do Megadeth será progressivo e com riffs mais complexos que Rust in Peace 15/07/2020 - Por Igor Miranda O baixista David Ellefson falou sobre o próximo álbum do Megadeth em entrevista ao Metal Rules. Durante o bate-papo, o músico disse que o disco terá músicas "insanamente progressivas" e com riffs e passagens mais complexas que "Rust in Peace" (1990), um dos clássicos da banda. "Definitivamente, esse disco não está na veia do 'Super Collider' (2013). Será como 'Dystopia' (2016) e até mais no passado. É um trabalho tecnicamente desafiador. Dave (Mustaine, frontman) e eu concordamos que há riffs nesse álbum que são mais difíceis de se tocar do que qualquer coisa do 'Rust in Peace'. É um álbum insanamente progressivo", afirmou Ellefson.

O baixista disse que sua relação musical com o baterista Dirk Verbeuren, que está gravando seu primeiro álbum com o Megadeth, remete ao que ele achava quando ouvia Rush. "Lembro de quando era garoto e ouvia Geddy Lee e Neil Peart tocando algo humanamente impossível. Tive a mesma sensação no nosso álbum com Dirk Verbeuren (risos). Isso me empolga. Foi uma sensação que nunca tive até agora. Quem sabe? Talvez eu precisava de ter 55 anos de idade para passar por isso com um cara experiente como Dirk", comentou. Em outras entrevistas, Dave Mustaine tem comparado o novo álbum do Megadeth, ainda sem título ou data para sair, a trabalhos como "Countdown to Extinction" (1992) e "Peace Sells... But Who's Buying" (1986), além de "Rust in Peace" e "Dystopia". À SiriusXM, o líder da banda fez elogios a David Ellefson. "É a primeira vez em muito tempo que eu sinto que as partes de guitarra e baixo são tão difíceis de tocar que precisamos fazer pausas entre as partes. Pergunte a Ellefson o que ele está fazendo com suas partes, pois ele está tocando as mesmas linhas que eu. Fizemos coisas muito legais. Em uma parte de uma música, está lembrando 'Five Magics'. Aí tem outra parte que é totalmente 'Take No Prisoners', fritando no baixo", afirmou Mustaine, na ocasião. Além de ser o primeiro trabalho em estúdio com Dirk Verbeuren, o novo álbum do Megadeth será o segundo com o guitarrista Kiko Loureiro. O brasileiro, ex-Angra, estreou em "Dystopia", que teve a bateria gravada por Chris Adler (ex-Lamb of God).

Alchimist: Confirmados no festival online “Quarentena Rock” neste sábado
15/07/2020

A banda ALCHIMIST, de São Luis/MA, tem participação confirmada no festival online “Quarentena Rock”, promovido pela Fanzine Produções em parceria com a TV Guará (TV local). O formato desse evento é pioneiro no Brasil e reúne grandes bandas de Rock/Metal autoral transmitindo ao vivo numa grande estrutura ao vivo pela TV e Youtube, simultaneamente. O evento acontece todos os sábados do mês de julho, tendo iniciado a programação no dia 04/07. As edições anteriores estão disponíveis no Youtube do canal de TV Guará, em www.youtube.com/user/tvguara23. O evento também tem como meta buscar arrecadações financeiras para as bandas através de um QR Code disponibilizado na tela durante o evento.
Saiba como assistir:
- Pelo canal do youtube da TV Guará - www.youtube.com/user/tvguara23
- Pelo canal da TV Guará 23 (Maranhão)
- Pelo app da TV Guará na App Store ou Google Play Store
- Pelo Site da TV Guará - https://portalguara.com/aovivo/
O ALCHIMIST toca neste sábado, dia 18 de julho, às 21h, com Cássio Marcos (vocal), Daniel Azevedo (guitarra), João Lobo (baixo) e Dã Carneiro (bateria) fazendo seu tradicional show, apresentando músicas já conhecidas como “Beyond Darkness”, “Demonized” e “Never Forget”. No dia do evento será postado o link direto da transmissão no canal da banda no Instagram. E apesar de todos os revezes causado pelo coronavírus, o grupo segue compondo e trabalhando em seu aguardado primeiro álbum, que será lançado no próximo ano, conforme explicou o baixista João Lobo: “Temos trabalhado nas composições e ajustado alguns detalhes das músicas que farão parte do debut, e mesmo com a pandemia, temos tentado manter o foco nisso, que é o que nos move. Infelizmente nossos planos de lançar o disco neste ano foram por água abaixo, mas isso é algo que foge ao nosso controle. Em primeiro lugar temos que nos cuidar e cuidar de quem está ao redor. Ainda assim, temos que louvar a atitude dos responsáveis pela Fanzine Produções e TV Guará em propor este tipo de alternativa para as bandas e também par ao público, sedento de shows! Aguardamos todos neste sábado”.
Assista ao vídeo clipe de “Beyond Darkness”: https://www.youtube.com/watch?v=Bx74CFYF1Ps. Ouça o single “Demonized”: https://www.youtube.com/watch?v=1oNaBOoXr1E. Ouça o single “Never Forget”: https://www.youtube.com/watch?v=oNHZFxw97wU.
Contatos: Site oficial: www.alchimist.net; Facebook: www.facebook.com/alchimistofficial; Twitter: www.twitter.com/alchimistmetal; Instagram: www.instagram.com/Alchimistofficial e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

NervoChaos: Em 12º episódio de “ A Blast From The Past” banda mostra show em 2006 na cidade de Osasco
15/07/2020

Em seu décimo segundo episódio, a série “A Blast Fron The Past” traz a música “Putrid Pleasures” ao vivo na cidade de Osasco/SP, em 2006. Na ocasião o NervoChaos abriu o show para os austríacos do Belphegor, no antigo Arena (quando este ainda se situava em Osasco). O NervoChaos estava lançando seu terceiro álbum, “Quarrel In Hell”, e a formação deste show era Daniel Blasphemoon (vocal), Vinicius (guitarra), Wellington (guitarra), Thiago Anduscias (baixo) e Edu Lane (bateria). Assista: https://youtu.be/N8YloQeCCuI.
A série “A Blast From The Past” têm mostrado semanalmente, parte do acervo pessoal da banda, com material do passado, contendo shows, bastidores, imagens na estrada, momentos engraçados, e muito mais. O NervoChaos está em estúdio gravando seu novo álbum, o nono da carreira. A formação da banda traz Woesley Johann (Guitarra), Luiz “Quinho” Parisi (Guitarra), Pedro Lemes (Baixo) e Edu Lane (bateria). Em breve será anunciado o nome do vocalista que irá gravar esse novo trabalho - a banda está realizando testes neste exato momento.
Através das redes sociais da banda, você também pode acompanhar ‘Reports From The Studio’, com vídeos das gravações do novo trabalho que será lançado em 2021, quando a banda completa 25 anos ininterruptos. Sites: www.nervochaos.net; www.hammerheart.com; www.tumbaproductions.com.br; www.ehrlund.se e www.lpmetalpress.com.br.

Inspirado nos anos 90 e 2000, Violet Soda lança seu programa de música e entretenimento no YouTube
15/07/2020

Após tocar em algumas lives e criar uma série de ações nas suas redes, a banda Violet Soda prepara um programa semanal na internet https://www.youtube.com/channel/UCux0clEw3TF1gyY7aRDnLMw. Violet Vibes estreia nesta quarta-feira (15), às 21h, com a participação de Rafael Brasil, guitarrista do Far From Alaska.
Inspirado em programas de TV da virada do milênio - tanto na estética analógica e colorida quanto no seu formato - o Violet Vibes será transmitido semanalmente no canal do Violet Soda no YouTube com a presença constante de convidados especiais. "Será um lance meio TV Cruj com MTV da nossa época pré-adolescente. Estamos preparando vários quadros para deixar o programa dinâmico. E o mais legal é que vai ser praticamente tudo ao vivo", explicou o guitarrista Murilo Benites.
Além de bate-papos e exibições de performances inéditas especialmente gravadas, a atração contará com gincanas, brincadeiras e a interatividade proporcionada pelo fato de ser online e ao vivo. "Vai ser muito divertido porque mostrará bastante como a gente é fora do palco. O nosso humor, nosso lado mais pessoal. Sem falar que eu vou quase realizar um sonho de ser uma VJ", brincou a vocalista e guitarrista Karen Dió.
O Violet Vibes é mais uma das várias ações que o Violet Soda vem fazendo desde o início das medidas de distanciamento social. Além da sua "Don't Like This Live", a banda paulistana participou de lives da Vans e do Festival Polifonia e criou diversas ações em seu Instagram e Facebook, sempre interagindo com os fãs. Indo além das influências musicais do grunge e rock alternativo Karen Dió (vocal e guitarra), Murilo Benites (guitarra), Tuti AC (baixo) e André Dea (bateria) revisitam elementos da cultura de décadas passadas de um jeito criativo e bem adaptado aos tempos atuais.
O álbum "Violet Soda", lançado no final de 2019 pela Deck, está disponível em todos os aplicativos de música. Ouça o álbum: https://violetsoda.lnk.to/VioletSodaPR.  Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Deep Memories: Confira a entrevista exclusiva ao site Arte Metal
15/07/2020

Mais uma grande entrevista da banda paulista de Doom/DeathMetal DEEP MEMORIES, desta vez para o site Arte Metal. O bate-papo, conduzido por Vitor Franceschini, abordou o atual trabalho “Rebuilding the Future”, sua repercussão na imprensa especializada, relançamentos em diversos países e atual em LP, método de composição, projetos futuros e MUITO mais. Leia a entrevista “Deep Memories: futuro já reconstruído!” completa aqui: http://blogartemetal.blogspot.com/2020/07/deep-memories-futuro-ja-reconstruido.html.
Como supracitado, “Rebuilding the Future”, ganhou um grande relançamento em LP com uma tiragem de 330 cópias - 100 delas na cor azul e 230 na cor preta -, confira abaixo os links e valores deste material:
LP “Rebuilding the Future” (tradicional) - R$ 75,00 (+ frete): https://deepmemoriesmerch.loja2.com.br/9260396-LP-Rebuilding-the-Future-Vinil-cor-Preta-
LP “Rebuilding the Future” (azul) - R$ 99,00 (+frete): https://deepmemoriesmerch.loja2.com.br/9260412-LP-Rebuilding-the-Future-Vinil-cor-Azul-
Conheça um pouco mais deste trabalho no destaque feito recentemente pelo canal ‘Collector's Room’: https://youtu.be/teARowqfLug. Ouça gratuitamente nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1NzhctfnGpjLYh5IiBwIhB
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/71015962
iTunes: https://music.apple.com/br/album/rebuilding-the-future/1429236069
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B07GKMCHBT
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/deepmemoriesbrazil/; https://www.instagram.com/deepmemoriesbrazil/; https://www.youtube.com/deepmemories; http://www.deepmemories.com.br/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/DEEPMEMORIES/77. Fonte: Sangue Frio Produções.

The Cross: Entrevista em vídeo para a página Movimento Rock Autoral, assista!
15/07/2020

Em comemoração ao mês do Rock, os baianos do THE CROSS estiveram na página ‘Movimento Rock Autoral - MRA’, onde - em live - concederam uma entrevista. O guitarrista Daniel Fauaze e o baterista Luís Fernando falaram um pouco mais sobre o atual momento da banda, projetos, festivais, single “Unnatural”, lançado recentemente, e muito mais, assista: https://www.facebook.com/movimentorockautoral/videos/1677722749059995/.
Confira o supracitado lyric vídeo de “Unnatural”: https://youtu.be/8ndud2HesaI. Encontre-o também nas demais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7r351kBUOUUsUE8RcPJl5Z
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/152898732
YouTube Music: https://music.youtube.com/watch?v=8ndud2HesaI&feature=share
iTunes: https://music.apple.com/br/album/unnatural-ep/1517074231
Amazon Music: https://music.amazon.com.br/albums/B089QZ1W2J
Contato para shows: E-mail: thecrossdoom@gmail.com. WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 - Sangue Frio Produções. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thecrossdoom/; https://www.youtube.com/channel/UCAQmIpSnteUj6HDItI1oE_w; https://thecross.bandcamp.com/; https://soundcloud.com/the-cross-doom-metal e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/THECROSS/69. Fonte: Sangue Frio Produções.

Alessandro "VMan" Venturella, que é o baixista do Slipknot se casa em Londres com namorada de longa data
15/07/2020 - Por Bruce William
 
Alessandro "VMan" Venturella, baixista do Slipknot, se casou com sua namorada de longa data, Lisa Graham. O músico britânico divulgou a informação em seu instagram, onde dá a entender que a cerimônia aconteceu em Londres, cidade natal do casal. Veja em https://www.instagram.com/p/CCnCtKwsRab/?utm_source=ig_embed. Venturella se juntou ao Slipknot durante a gravação do ".5: The Gray Chapter" em 2014, e fez sua estreia ao vivo com a banda na edição daquele mesmo ano do Knotfest. Fonte: Blabbermouth.

Dee Snider: vocalista critica bandas que retomam atividades após anunciar despedidas
15/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O vocalista Dee Snider, famoso pela sua carreira como frontman da saudosa banda TWISTED SISTER, foi entrevistado recentemente pelo site Ultimate Guitar. Durante a conversa, o músico criticou as bandas que retomam as atividades após anunciarem supostas últimas turnês (o que já aconteceu com mais de uma banda, vale ressaltar).
"Eu acho que é besteira", disse Dee, que citou como exemplo a banda estadunidense RAGE AGAINST THE MACHINE e até mesmo o icônico OZZY OSBOURNE (nota: se quisesse, poderia falar de KISS e MÖTLEY CRÜE também). "Eles terminaram e reformaram, e isso é ótimo. Mas quando você faz uma turnê de despedida e anuncia isso, vende ingressos e você tem uma camiseta que diz 'No More Tours' - muito obrigado, Ozzy [Osbourne], eu comprei uma delas - e você volta, isso é besteira. Então, quando você diz: 'Estamos nos aposentando’, as pessoas agora não levam a sério. Então, você sabe, é como uma piada, e acho que uma parte disso é que esses artistas não têm mais nada acontecendo. E eu percebo que - sem tocar, eles não têm carreira".
A última tour do TWISTED SISTER teve seu final em novembro de 2016. Na ocasião, Mike Portnoy tocou bateria, uma vez que A.J. Pero, que foi o baterista durante grande parte da carreira da banda, havia falecido em março de 2015.

Soilwork está trabalhando em novo material
15/07/2020 - Por Mateus ribeiro

A banda SOILWORK parece ser incansável. Pouco mais de um mês após o lançamento da música "Death Diviner", última parte da trilogia "Feverish" (as primeiras partes são "Feverish" e "Desperado"), o grupo revelou em suas redes sociais que está no estúdio Nordic Sound Lab trabalhando em novo material. As postagens mostram o guitarrista David Andersson e o baterista Bastian Thusgaard no estúdio, porém, não foram revelados maiores detalhes até a publicação desta nota. O último trabalho de estúdio do SOILWORK, "Verkligheten", foi lançado em janeiro de 2019. FONTE: Metal Injection.

Causa da morte do neto do cantor Elvis Presley, Benjamin Keough, é confirmada
15/07/2020 - Por Igor Miranda
 
A causa da morte de Benjamin Keough, neto de Elvis Presley e filho de Lisa Marie Presley, foi confirmada após a realização de uma autópsia. A informação foi divulgada por um representante do departamento de polícia de Los Angeles, nos Estados Unidos, ao site TMZ. De acordo com o porta-voz, Benjamin Keough cometeu suicídio com uma arma de fogo, com disparo em sua boca. O neto do Rei do Rock tinha 27 anos e foi encontrado já sem vida, no último domingo (12), em Calabasas, cidade que pertence ao condado de Los Angeles.
Poucas informações sobre Benjamin Keough são conhecidas, já que, apesar de seus trabalhos como músico de ator, o neto de Elvis era bastante reservado com relação à sua vida pessoal. Ele, que era filho de Lisa Marie Presley com seu primeiro marido, o ator Danny Keough, não tinha contas em redes sociais e não concedia entrevistas. Porém, o tabloide Daily Mail afirma que o rapaz foi internado em uma clínica de reabilitação, recentemente, em busca de abandonar seus vícios em álcool e drogas. A informação chegou por meio de uma fonte anônima.
Em nota enviada para o TMZ, um representante de Lisa Marie Presley afirmou que ela está "completamente triste, desolada e arrasada, porém, tentando se manter forte para seus gêmeos de 11 anos e sua filha mais velha, Riley (Keough, atriz)". O comunicado destaca: "Ela adorava aquele garoto. Era o amor da vida dela".

David Ellefson toca seus riffs preferidos no baixo
15/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

O baixista David Ellefson (MEGADETH) participou da série "Gear Factor", promovida pelo site Loudwire, onde músicos falam sobre suas influências musicais. O fiel escudeiro de Dave Mustaine tocou seus riffs de baixo preferidos, em vídeo disponibilizado na tarde desta terça-feira (14), no canal oficial do Loudwire no Youtube. Confira https://www.youtube.com/watch?v=Nafc9WG-lLw.

Dark Funeral grava vídeo "versão quarentena" da música "The End of Human Race"
15/07/2020 - Por Mateus Ribeiro

A banda sueca de metal extremo DARK FUNERAL divulgou um vídeo com a "versão quarentena" da música "The End of Human Race". O vídeo foi disponibilizado pela gravadora Century Media, em seu canal oficial do Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=3RCw5DhAXHc. A versão original de "The End of Human Race" é faixa do álbum "Angelus Exuro Pro Eternus", lançado em 2009. FONTE: Brave Words.

Alice Cooper: "Cinco por cento da força policial tem um problema racial"
15/07/2020 - Por Mateus Ribeiro
 
O lendário ALICE COOPER conversou recentemente com Dave Lawrence, da Hawaii Public Radio. O músico falou sobre o "Black Lives Matter", onda de protestos gerada pela brutalidade policial contra cidadãos negros nos Estados Unidos da América. O site Blabbermouth transcreveu alguns trechos da conversa, que podem ser conferidos a seguir.
Alice começa falando que o assunto, infelizmente, não é uma novidade. "Bem, não é incrível o que foi há 50, 60 anos atrás, ou algo assim, e ainda estarmos lidando com o mesmo problema? Você pensaria que isso resolveu o problema. Mas sempre existem 5% das pessoas racistas (...) Para ser sincero com você, conheço muitos policiais. Não conheço um policial racista. Mas garanto que cinco por cento da força policial de todas as cidades têm um problema racial. E esses são os caras que recebem todas as manchetes, porque fazem todas as coisas estúpidas", afirmou o ícone do rock and roll.
Em outro trecho, Alice afirma que tais policiais precisam ser eliminados. "Você não tem um departamento de racistas completo; talvez tenha uma pequena porcentagem, e esses são os caras que precisam ser eliminados. Não vejo por que não gastamos dinheiro em conseguir um comitê em todas as cidades para eliminar os bandidos", finalizou.
Os protestos começaram após a morte de George Floyd, cidadão negro estadunidense assassinado pelo policial branco Derrek Chauvin, que passou cerca de oito minutos ajoelhado no pescoço de Floyd. Após o incidente, vários músicos e demais artistas se manifestaram. FONTE: Blabbermouth.

Heretic: apresenta capa e tracklist de disco tributo a canções icônicas dos anos 80 e 90
15/07/2020

Após anunciar a produção de um disco com versões de músicas icônicas dos anos 80 e 90, o Heretic apresenta oficialmente a capa e tracklist de “(Dis) Covering”, registro que irá representar um singelo tributo dos músicos brasileiros à grandes artistas da música Pop internacional. Contando com 10 faixas, o registro apresenta duas participações especiais, na qual Isadora Magalhães empresta sua voz nas faixas Come Undone (Duran Duran) e 7 Seconds (Neneh Cherry & Youssou N’Dour), e a outra participação é do grande guitarrista goiano Luis Maldonalle, no solo de Everybody Wants To Rule The World (Tears For Fears).
O disco está completamente produzido e finalizado, e seu lançamento oficial será feito nesta sexta-feira, 17 de julho, em todas as plataformas digitais e canal de YouTube.
Confira a Tracklist: 01 - Another Day In Paradise (Phil Collins); 02 - Never Tear Us Apart (INXS); 03 - Come Undone (Duran Duran); 04 - Cose Della Vita (Eros Ramazzotti); 05 - Holding Back The Years (Simply Red); 06 - Everybody Wants To Rule The World (Tears For Fears); 07 - 7 Seconds (Neneh Cherry & Youssou N'Dour); 08 - By My Side (INXS); 09 - No Ordinary Love (Sade) e 10 - In The Air Tonight (Phil Collins).
As músicas foram gravadas em Goiânia pelo músico Guilherme Aguiar (guitarras/instrumentações/percussões, baixos) e Erich Martins (vozes), que gravou suas partes de Lisboa - Portugal. Toda a produção e master do disco ficaram a cargo de Guilherme Aguiar. Confira abaixo um pequeno trecho do que está sendo preparado pelo Heretic: https://youtu.be/DGzb0XfsGyQ.
Heretic: Erich Martins: voz; Guilherme Aguiar: guitarra; Laysson Mesquita: baixo fretless. Mais Informações: Site: http://heretika.wixsite.com/hereticbrazil; Facebook: https://www.facebook.com/heretic.project/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCtWfyb7S63Wma75Y22RSgwA e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/heretic/.

Seventh Sign From Heaven: lança oficialmente nas plataformas digitais, álbum inédito The Woman and the Dragon
15/07/2020

Um dos discos mais promissores e aguardados do ano de 2020, The Woman and the Dragon, lançado oficialmente pela banda Seventh Sign From Heaven, acaba de ser disponibilizado na íntegra em todas as plataformas digitais. Forte, preciso e poderoso, o disco apresenta 10 faixas do mais puro Heavy Metal tradicional e comprova que o atual núcleo criativo da banda, nunca estava mais afinado e produtivo, como nas composições e elaborações de todas as faixas para esse disco.
O material pode ser conferido no Spotify (link https://open.spotify.com/album/6fQREwC5FiwIKReLUSJq46?si=UlveObyyRva2Riex0WL7bA), Deezer, ITunes, Google Play, Npaster, Tidal, Amazon Music, Akazoo e várias outras plataformas de Streaming. Em breve, a Seventh Sign From Heaven, estará disponibilizando todas as faixas do disco para audição completa também em seu canal oficial de YouTube.
Tracklist: 01 - Stayed in the Dark; 02 - Rise; 03 - The Devil Fears Your Name; 04 - The Woman and the Dragon; 05 - Judgement of Egypt; 06 - Pain In Your Eyes; 07 - The Fall of Babylon (Revelations 19); 08 - Paid on the Cross; 09 - The Return e 10 - Holy.
Seventh Sign From Heaven é: Mark Neiva: Vocal/Guitarra; Emanuel Lima: Guitarra; Zinha Soares: Baixo e Filim Nascimento: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/seventhsignfromheave/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCg3JAh0T1xvBgNu3gY-IrCA e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/seventh-sign-from-heaven/.

Ossos Cruzados: “Samara é uma brincadeira com o filme “O Chamado”, revela vocalista André Honorato
15/07/2020

Mantendo sua proposta de divulgar os conceitos de todas as músicas escritas para os dois álbuns de estúdios já lançados, o Ossos Cruzados, que já revelou todos os detalhes de Espectrofobia (2019), apresenta hoje, o que foi escrito em “Samara”, faixa presente no primeiro disco, Miolos (2017).
Segundo o vocalista, André Honorato: “Samara é uma brincadeira com o filme “O Chamado” onde uma maldição é passada através de uma fita VHS. Nessa época áurea do formato VHS, se um amigo te dava um filme, certamente era um filme adulto. Além disso, brincamos com o lance do telefone... onde você recebe uma ligação não identificada avisando que você irá morrer em 7 dias, e nem te perguntam qual o seu filme predileto de terror. Será que hoje Samara ligaria para o seu celular em uma chamada não identificada”.
A faixa pode ser conferida nas plataformas digitais. Links para você escolher como conferir, “Samara”: Spotify: https://open.spotify.com/track/3RGbI8jUtJzPTqPeFvb5C7?si=uue2H39STZ2AtgLTaf30CA e Deezer: https://www.deezer.com/track/855843222?utm_source=deezer&utm_content=track-855843222&utm_term=1231372546_1594746659&utm_medium=web.
Formação: André Honorato - Vocal; Hebberty Taurus - Guitarra e José Otávio - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandaossoscruzados/; Instagram: https://www.instagram.com/bandaossoscruzados e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCv03GZ6VZURpITqrwPXRBLw.

Núcleo Brutal: estreia clipe, Crime e Castigo no YouTube
15/07/2020

Em trabalho intenso de divulgação de conteúdos relacionados ao disco, O Tempo Não Vai te Ajudar (2020) e Corrosivo Implacável (2019), a banda Núcleo Brutal, cria conceitos visuais bem elaborados para apresentar ao público, videoclipes de alta qualidade e produção impecável. Retirada do primeiro EP de estúdio, Corrosivo Implacável, a música Crime e Castigo, ganhou tratamento visual profissional para oficializar a estreia da banda no YouTube. Através de um clipe com enredo, trama, suspense e dinâmica bem desenvolta, o vídeo pode ser conferido em sua totalidade no link: https://www.youtube.com/watch?v=eG7aALRWNRk.
A banda disponibilizou seus dois registros para audição completa em todas as plataformas digitais. Interessados em conferir mais a fundo os trabalhos do Núcleo Brutal, pode acessar seu aplicativo favorito e conferir tudo na íntegra - https://open.spotify.com/artist/26iU3yRrgaqnjoy54Shenw?si=SOgtqZk_RMSAQ-10BQNMKg.
Formação: André Vanzato - Vocal/Teclado; Diego Motta - Baixo/Vocal; Pery Ramos - Bateria/Vocal e Eduardo - Guitarra.
Links: https://web.facebook.com/bandanucleobrutal/; https://www.instagram.com/nucleobrutal/; https://www.youtube.com/channel/UCz3BArH_nPLbKs1nc_x6-HA e https://open.spotify.com/artist/26iU3yRrgaqnjoy54Shenw?si=LcaSyx64SvuyBczP1VWnTA.

Dislaze: revela data de lançamento de single inédito
15/07/2020

O Dislaze vem se destacando como um dos grandes nomes deste ano de 2020, muito disso se deve ao fato, dos músicos serem pessoas autênticas e expressarem suas ideias de forma clara, objetiva e sem temer críticas de pessoas que se colocam contrárias as suas ideias.
Tanto que a música recém lançada, Man Down, vem dando o que falar, pois no clipe lançado, a banda expõem em imagens, o quão eloquente e despreparado é o atual presidente do Brasil, mas isso, não significa que os integrantes da Dislaze possuem uma posição partidária, muito pelo contrário, mostra o quanto eles estão cansados de tanta mentira, corrupção e pessoas despreparadas estão no controle de nosso país.
Falando novamente sobre suas músicas, a banda confirma que na sexta-feira, 24 de julho, o single inédito, Sand Plans, estará sendo liberado em todas as plataformas digitais para que os fãs possam conferir a segunda música oficialmente apresentada, previamente ao disco de estúdio, “Zero”. Para criar ainda mais uma atmosfera de expectativas, os músicos Marcos Sel (vocal/guitarra) e Pedro Fabri (baixo), falaram para os fãs, o que se esperar dessa nova música da Dislaze.
Depoimento de Marcos Sel: “Essa faixa diferente das anteriores tem um ar mais Classic rock, com influências diretas do led Zeppelin. Quanto a letra, é a única faixa da banda que não foi escrita pelo vocalista e sim pelo baixista Pedro Fabri”. Já o responsável pela composição, Pedro Fabri comenta: “A Sand Plans fala da frustração de ser criativo e sofrer de ansiedade. Como uma pessoa criativa, ideias aparecem na mente o tempo todo dando várias oportunidades que a ansiedade não nos permite concretizar”.
Em breve você poderá conferir a nova música, Sand Plans, em todas as plataformas digitais. Enquanto isso, fique com Man Down e não esqueça de seguir o perfil da banda em sua plataforma favorita, para ser notificado quando o novo single for oficialmente lançado - https://open.spotify.com/track/5T05UbFSMEB6VveQPBWWfj?si=2cepqVpUSv6q-MMwDYGGsw.  O álbum ZERO, foi captado no Estúdio Fusão sob a produção de Thiago Bianchi e Douglas das Neves. Em breve mais detalhes serão devidamente apresentados pela banda.
Formação: Marcos Sel - Vocal/Guitarra; Pedro Fabri - Baixo/Backing Vocal e Raphael Miotto - Bateria. Links: https://web.facebook.com/dislaze; https://www.instagram.com/dislaze/ e https://www.youtube.com/channel/UCbkbjFX7Easb71MgmwV.

Justabeli concede entrevista ao vivo no Instagram da Rebel Rock
15/07/2020

Trabalhando da divulgação do mais recente trabalho de estúdio, “Intense Heavy Clash”, de 2019, o vocalista e baixista do Justabeli, War Pherys, estará concedendo uma entrevista ao vivo nesse próximo dia 16/07, às 20h, no Instagram da Rebel Rock. O músico não só rá falar das novidades que cercam a banda, como também de seus planos futuros.
Recentemente o Justabeli disponibilizou em seu canal oficial no YouTube, um vídeo para a música “A Face da Morte” - presente no álbum Cause the War Never Ends...(15) -, uma das poucas canções de seu repertório cantada em português. Você pode conferir a mesma no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=lmof4o9nct0. Já o álbum “Intense Heavy Clash” pode ser ouvido no link: https://open.spotify.com/album/1p9VJqPObOE1QQqW82i6EM?si=dF_XptCHSy2sBOvat7-VEw.
Justabeli: War Pherys - Baixo/Vocal; Blasphemer - Guitarra e Morbus Deimos - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/justabeli/; Instagram: https://www.instagram.com/justabeli/ e YouTube: https://www.youtube.com/user/JUSTABELIWAR.

Tublues: escute a discografia da banda disponibilizada nas plataformas digitais de música
15/07/2020

Comemorando seus 22 anos de carreira, o Tublues, um dos principais nomes do cenário Rock/Blues no Brasil, se encontra em processo de produção de seu novo single, intitulado “Sem Rumo”, ainda sem uma data definida para lançamento. Enquanto isso não ocorre, os fãs da banda podem aproveitar a discografia da banda que se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música. Você pode conferir os trabalhos no link: https://open.spotify.com/artist/3ggf0PTl75Z9Lk2Y9sYf2X?si=Rvh_YyipTLupKEyw3Qz5ZQ.
Tublues: Cezar Heavy - Baixo/Vocal; Alexandre Freitas: Guitarra; Adriano Neto - Bateria. Mais informações: Site Oficial: http://tubluesrock.blogspot.com.br/; Facebook: https://www.facebook.com/TubluesROCK/ e YouTube: http://www.youtube.com/user/Tublues.

Revengin estreia vídeo oficial para a faixa “Nine Chains of Sorrow”
15/07/2020

Mesmo focando no processo de composição do sucessor de seu álbum de estreia, “Cymatics”, o Revengin não esquece de seus fãs, e disponibilizou hoje o vídeo oficial da faixa “Nine Chains of Sorrow” em seu canal oficial no YouTube. Ele pode ser conferido no seguinte link: https://youtu.be/UujxSMhyXpQ.
“Cymatics” se encontra disponível nas principais plataformas digitais de música e pode ser ouvido no link: https://open.spotify.com/album/39Whv4Kwb2zi0BTYchVdHq?si=siuEOxvKRNOqERkQ_30TZw.
Revengin: Bruna Rocha - Vocal; Thiago Contrera - Guitarra; Pedro Scarpelli - Baixo e Hugo Bhering - Bateria. Mais informações: Facebook: https://web.facebook.com/revengin; Instagram: https://www.instagram.com/revengin/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBGinua_fmvhpaSeByIkc4g.

Anjos da Sombra pede seu voto para concurso
15/07/2020

Enquanto trabalha na divulgação de seu álbum de estreia, que leva o nome da banda, o Anjos da Sombra estará participando da primeira edição do concurso “EBA - Evento de Bandas Autorais”, que ocorrerá no Rio de Janeiro nos dias 9 e 10 de abril. Serão selecionadas 16 bandas, que se apresentarão ao vivo diante de um corpo de jurados que definirão as ganhadoras. Para votar no Anjos da Sombra, basta curtir a publicação abaixo no Instagram - https://www.instagram.com/p/CClnX9mg0Mq/?utm_source=ig_web_copy_link.
O seu álbum de estreia do Anjos da Sombra se encontra disponível para audição nas principais plataformas digitais de música. Clique no link seguinte para escutar: https://open.spotify.com/album/184PBcUhZd86IBp88L0wxB.
Anjos da Sombra: Henrique Simões: Vocais/Baixo; Marcelo Vilardo - Guitarra/Vocais; Paulo Guedes - Guitarra/Vocais e Ricardo Rivelino - Bateria/Vocais. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/BandaAnjosdaSombra/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCCXrFu1al_rDPmlNuDNzQiA; Instagram: https://www.instagram.com/anjosdasombra/ e https://www.facebook.com/reverberamusicmedia/.

Metallica: veja showzaço de mais de 2 horas, de 1994, na íntegra
14/07/2020 - Por Bruce William

O Metallica liberou mais um vídeo da série "#MetallicaMondays", onde a banda transmite via facebook e youtube um show completo ao vivo, que depois fica disponível online para quem não pôde conferir. Desta vez o escolhido foi a performance realizada no dia 22 de julho de 1994 no Shoreline Amphitheater de Mountain View, California, confira: https://www.youtube.com/watch?v=pjGYBktU71I.
Um fã chamado Roland Levasseur postou nos comentários o índice das músicas apresentadas.
0:00 - Lars Intro
3:35 - Breadfan
7:38 - Master Of Puppets
11:25 - Wherever I May Roam
19:06 - Harvester Of Sorrow
25:05 - Kirk Doodle Pt 1
25:53 - Sanitarium (Welcome Home)
33:15 - Lars Diddle
33:26 - The God That Failed
40:14 - Ride The Lightning/Kill 'Em All Medley
49:07 - Metallijam
52:34 - For Whom The Bell Tolls
55:34 - Kirk Doodle Pt 2
56:26 - Disposable Heroes
1:06:45 - Seek And Destroy
1:16:34 - Kirk Solo
1:20:34 - Nothing Else Matters
1:26:42 - Creeping Death
1:36:55 - Fade To Black
1:42:12 - Whiplash
Encore I
1:49:03 - Sad But True
1:55:42 - One
Encore II
2:07:17 - Enter Sandman
2:13:55 - So What

Vives Entre Nós novo de Mordaça
14/07/2020

O EP Caminhos Obscuros será o próximo trabalho da banda de Linda-a-Velha, Portugal, que celebrará 15 anos em Outubro. A banda dá a conhecer o vídeo de Vives Entre Nós - single extraído deste novo registo composto por 5 temas originais e 1 versão da banda Brasileira Macakongs 2099.
Caminhos Obscuros - Composto por 5 temas inéditos e 1 versão, destaca-se o single Vives Entre Nós, com a participação de Jonhie (Simbiose) e Rato (Centopeia, Dr. Bifes e os psicopratas). Pelas palavras de Mordaça, “A música Vives Entre Nós tem um forte significado para a banda, apesar de ter uma letra positiva, é sobre a perda de uma pessoa muito chegada, uma pessoa boa e com uma personalidade muito vincada. A linha da música começa com um início de reflexão e introspectivo, seguindo para um momento mais energético e lutador concluindo com um suspense e saudade arrepiante. As participações do Jonhie e do Rato vieram dar mais força e sentido a esta música, pelo menos para nós, que é assim que sentimos, O Bifes Entre Nós”.
Em relação à versão da banda Brasileira Macakongs 2099, “ Inicialmente este 4º trabalho de estúdio seria para um SPLIT CD com os MACAKONGS 2099 e com apresentação neste mês de Julho de concertos em Portugal com as duas bandas, mas com o Covid-19 será adiado para 2021. Então decidimos lançar as músicas já gravadas, em ano de celebração de 15 anos de Mordaça, e lançar o Caminhos Obscuros em Outubro e com ela a nossa versão de Macakongs 2099 em jeito de agradecimento pelo apoio e divulgação que nos têm feito pelo Brasil. Também esperamos chegar ao público brasileiro em breve, sempre tivemos influência de bandas Brasileiras e faz sentido para nós tentarmos que nos conheçam do outro lado do Atlântico”.
Caminhos Abscuros [2020]
Editora: Edição de Autor [PT]. Data de Lançamento: 01.10.2020. Género: Hardcore.
Tracklist: 1 - O Pior Ainda Está Para Vir [01:38]; 2 - Politiquices [03:11]; 3 - Mundo Adversário [01:24]; 4 - Autópsia Antecipada [02:42]; 5 - Caminhos Obscuros [02:11] e 6 - Vives Entre Nós [04:52].
Mordaça são: Ricardo Foito - Voz; Nuno Pina - Guitarra; Ivo Salgado - Bateria; João Bruno- Guitarra e João Pinto - Baixo.
LINKS - MORDAÇA: Facebook: https://www.facebook.com/mordacahc/; Instagram: https://www.instagram.com/mordaca.lvhc/; Spotify: https://open.spotify.com/artist/6LTxJGGjqcRuDLsepexS7f e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCJIYdkHQmgbAa9fYzv8Gpuw. CONTACTOS: mordaca.hc@gmail.com.

Portal do Rock BH é o novo canal de comunicação para quem quer ficar por dentro do cenário Rock’n’roll na capital mineira
14/07/2020

No mês de comemoração ao Dia Mundial do Rock’n’roll, 13 de julho, nada melhor para celebrar a data que curtir um som vibrante e ficar por dentro das novidades relacionadas a esse estilo, que nunca sai de moda. E tudo isso por ser conferido pelos roqueiros de plantão no Portal do Rock BH, que acaba de ser lançado. A plataforma, cujo conteúdo é divulgado no site, Facebook, Instagram e YouTube, traz uma série de atrativos, como agendas de lives, lançamentos de trabalhos dos artistas e bandas, reportagens, cobertura de eventos e muito mais.
“Nosso objetivo foi criar um portal exclusivo que centralizasse os eventos do cenário do rock e pop rock em Belo Horizonte, tanto de bandas covers e autorais daqui quanto as que vêm de outros estados para se apresentar na capital mineira. A nossa agenda é atualizada diariamente. Esperamos que todos gostem”, diz o idealizador do site, Márcio Souza, também CEO da BH4.
De acordo com Souza, a plataforma também dará destaque aos locais de realizações de shows, que estão temporariamente suspensos em função da pandemia do Covid-19. “Durante a quarentena, nós divulgaremos a agenda de lives shows dos artistas, que têm sido uma das melhores formas de entretenimento para o público.” Ele acrescenta que, nesse período, está ocorrendo uma série de lançamentos de singles, EPs e CDs de variados estilos de rock.
No portal, os fãs do rock poderão acessar a área multimídia e conferir fotos, vídeos e podcasts de seus artistas prediletos. Outro destaque será a loja virtual com o melhor da moda rock. São diversos produtos, inclusive personalizados e com estilo de cada banda, como camisetas, jaquetas de couro, bonés, canecos, entre outros.
Ingressos
O Portal do Rock BH vai oferecer a praticidade na hora da compra de ingressos online para os eventos. A plataforma contem recursos tecnológicos que vão permitir gerar um ingresso em PDF, que será enviado para o e-mail do comprador para que possa imprimi-lo e apresentá-lo no local do evento. Uma outra forma será apresentação do ingresso por de nosso aplicativo que será lançado em breve e estará disponível no Play Store do Google. “Também vamos disponibilizar cortesias e sorteios de brindes”, explica o diretor da plataforma digital.
Em meio a tantas coisas boas, não perca tempo e entre já nesse universo do Portal do Rock BH! Acompanhe então o site - https://www.portaldorockbh.com.br/ e as redes sociais: Instagram - https://www.instagram.com/portaldorockbh/, Facebook - https://www.facebook.com/portaldorockbh/, YouTube - https://www.youtube.com/channel/UCBQXfZv4WsFMssfpJSAMuZA.
Fonte: Assessoria de imprensa - Ivana Andrade.

Projeto organizado pela banda Armored Dawn com nomes de peso do rock nacional remarcado para março de 2021
14/07/2020

A banda Armored Dawn está preparando uma nova turnê mundial e a temporada brasileira precisou ser remarcada para março de 2021 devido aos impactos causados pela pandemia da Covid-19 no mundo. A banda levará seu projeto “Armored Dawn Convida” por diversas cidades brasileiras e dará um passo à frente no cenário rock e metal, unindo estilos e nomes consagrados no mesmo palco. Cada evento irá proporcionar aos fãs uma experiência completa por um preço acessível.
O “Armored Dawn Convida” terá início no dia 05 de março, em Manaus, depois segue para Rio de Janeiro, Uberaba, Belo Horizonte, Curitiba, Porto Alegre, Santos e por fim, faz uma apresentação no dia 28 de março, em São Paulo. Nesta primeira temporada do projeto, participam bandas que, de alguma maneira, possuem uma conexão com a trajetória do Armored Dawn.
A seguir, confira as novas datas e locais dos shows confirmados:
05/03 - Teatro Manauara - Manaus
07/03 - Circo Voador - Rio de Janeiro
12/03 Teatro do Sesi - Uberaba
13/03 Mister Rock - Belo Horizonte
20/03 Ópera de Arame - Curitiba
21/03 Opinião - Porto Alegre
27/03 Arena Club - Santos
28/03 Audio - São Paulo
Os ingressos adquiridos para as datas anteriores são válidos sem necessidade de troca.  Novos ingressos terão venda online iniciada em 13 de julho de 2020.
Manaus: https://www.eventim.com.br/artist/armoreddawnsp/armored-dawn-convida-korzus-e-dr-sin-manaus-2698885/
Rio de Janeiro: https://checkout.tudus.com.br/circo-voador-armored-dawn-convida/selecione-seus-ingressos
Belo Horizonte: https://www.eventim.com.br/artist/armoreddawnsp/armored-dawn-convida-jimmy-rats-korzus-dr-sin-e-medjay-belo-horizonte-2698876/
Curitiba: https://www.eventim.com.br/artist/armoreddawnsp/armored-dawn-convida-jimmy-rats-korzus-dr-sin-e-medjay-curitiba-2793023
Porto Alegre: https://bileto.sympla.com.br/event/64420
Santos: https://www.eventim.com.br/artist/armoreddawnsp/armored-dawn-convida-jimmy-rats-korzus-dr-sin-e-medjay-santos-2698888/
São Paulo: https://www.eventim.com.br/artist/armoreddawnsp/armored-dawn-convida-jimmy-rats-korzus-dr-sin-e-medjay-sao-paulo-2695547/
 Engajados em levar o metal para diversas cidades brasileiras, o Armored Dawn cresce a cada passo, colaborando com a cena musical da qual pertencem e evoluindo musicalmente. Por isso, além dos medalhões, bandas mais novas como a mineira Medjay terão oportunidade de mostrar seu trabalho para um grande público durante essa turnê.
Formado em 2014, na cidade de São Paulo, o Armored Dawn é uma das maiores revelações do Power Metal brasileiro na última década, e para promover seus lançamentos, já estiveram em muitas turnês, pelo Brasil e pelo mundo, ao lado de grandes nomes do metal mundial, entre eles, Saxon, ‪Megadeth, Symphony X, Rhapsody, Hammerfall, Tarja, Sabaton e Fates Warning.
O mais recente trabalho da banda, o aclamado álbum “Viking Zombie”, gravado no Dharma Studios, em São Paulo, foi produzido, mixado e masterizado por Heros Trench (baixo) e Rodrigo Oliveira (bateria). O Armored Dawn conta também com Eduardo Parras (vocal), Tiago de Moura (guitarra), Rafael Agostino (teclado) e Timo Kaarkoski (guitarra). Esse disco conceitual superou barreiras mercadológicas e elevou o patamar das produções nacionais na concepção de muitos críticos, o que fez a banda acreditar ainda mais na cena brasileira. Outras informações e agenda completa: www.armoreddawn.com.
Informações para imprensa, parcerias e entrevistas:  Hoffman & O’Brian - Startup - Honorsounds - Damaris Hoffman - Public Relations AS.

Baterista Thiago Coiote é participante do MasterChef 2020
14/07/2020

Thiago Coiote, multi-instrumentista/vocalista da banda Piranha Sedenta e baterista da banda Distort (do ex-Torture Squad, Cristiano Fusco), está entre os participantes da nova temporada do reality show MasterChef. Cumprindo procedimentos de segurança devido à pandemia de Coronavírus, a edição 2020 do programa terá novos participantes a cada semana, com um único vencedor por episódio.
Tendo o canal Piranha Sedenta abrigando não só o Metal Punk da banda, mas também suas experiências culinárias, aos 35 anos, Coiote chega ao MasterChef 2020 como um representante da cena Rock/Metal.
“No começo do ano mandei um vídeo de inscrição, buscando uma oportunidade para mostrar essa minha outra paixão, que é a culinária. Com a Pandemia, o programa foi todo repensado e ao chegarem num formato, me chamaram para participar dessa nova temporada. A música é o carro-chefe da minha vida, mas como tantos brasileiros, tive de me virar desde cedo para cozinhar, na raça mesmo, e tomei gosto por isso, tanto que hoje tenho no canal do Piranha Sedenta um espaço para desenvolver e dividir com as pessoas as minhas criações culinárias, combinando as receitas com o bom e velho Rock”, declarou o músico.
A participação de Thiago ocorre exatamente no episódio de estreia da temporada do reality, na terça, dia 14. Enquanto isso, em paralelo, o novo EP do Piranha Sedenta, nomeado “Garras Afiadas”, segue em produção, com lançamento em breve. Coiote procura parceria com um selo para lançar o EP em formato físico. Já a banda Distort, segue aguardando para voltar aos palcos divulgando o álbum “New Terror Against Greed”.
Confira o som do Piranha Sedenta em todas as plataformas de streaming e no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=ND6B_0MBSQs.
Sigam o perfil de Thiago Coiote no Instagram: https://www.instagram.com/thiagoelcoiote/?hl=pt-br.
Adquiram o CD do Distort através do link: https://www.diehard.com.br/detalhe_produto.php?codProd=aDcONDE4MDY=.
Assistam à participação de Coiote no MasterChef, na terça, dia 14 de julho, às 22h45, na Band.
#teamcoiote. Fonte: Heverton Souza - LUX PRESS Assessoria.

Mystical Temple: estreia oficialmente primeiro single da carreira, Fear of Sleep
14/07/2020

Uma das grandes promessas do Progressive Metal brasileiro, a banda Mystical Temple, acaba de apresentar oficialmente em todas as plataformas digitais, seu primeiro single composto, gravado e masterizado de forma profissional.
A poderosa música, Fear of Sleep, já pode ser conferida por usuários de Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras plataformas. O trio de músicos do Mystical Temple, cria elementos rítmicos inteligentes e sua paixão pela música experimental e bem trabalhada, pode ser conferido com maestria nessa faixa que abre as portas ao mundo desse novo projeto que acaba de surgir: https://open.spotify.com/track/5RWU7QdDA9EYyNvPTofC6P?si=yGAPyedtQ8Gf9H_2LA29nQ.
A música em breve estará sendo lançada também no YouTube, onde um canal oficial da banda está sendo criado e ainda esta semana, Fear of Sleep, poderá ser escutada por usuários desse aplicativo.
Mystical Temple é: Samuel Macena (guitarra e vocal); Gustavo Farias (baixo) e Victor Miranda (bateria e percussão). Mais informações: Facebook https://www.facebook.com/mysticaltempleoficial e Instagram https://www.instagram.com/mystical_temple_oficial/.

Campo de Sangue: nova força do Metal gaúcho estreia primeiro vídeo oficial, confira Sobrevivendo
14/07/2020

Com apenas 02 anos e existência, a banda gaúcha, Campo de Sangue começa neste ano de 2020 os trabalhos de divulgação de seu primeiro registro de estúdio, que atualmente, se encontra em fase de produção, gravações e masterização.
Formado por cinco músicos que já trabalharam com outros projetos, o Campo de Sangue acaba de apresentar ao mundo, sua primeira música autoral. Mesclando estilos distintos como, Thrash Metal, Stoner Metal e Hardcore norte americano, a musicalidade criada pela banda, é agressiva e extremamente bem elaborada.
Com letra em português, a música que marca a estreia oficial do grupo no cenário mundial se chama, Sobrevivendo, que pode ser conferida em um vídeo oficial que se encontra disponível no canal da banda no YouTube - https://www.youtube.com/watch?v=Wtz4pFXHgEw.
Muitas novidades e informações acerca do material que está por vir, serão apresentados de forma oficial pela banda. Para somar ainda mais força e destaque em suas divulgações, a Campo de Sangue acaba de fechar com a Roadie Metal, que a partir de agora, será a assessoria de comunicação oficial do grupo brasileiro.
Campo de Sangue: Deco Santos - Vocal; Anderson Tolotti - Guitarra; Cristian Duarte - Guitarra; Rafael Tolotti - Baixo e Fernano Oliveira - Bateria. Links: Facebook: https://www.facebook.com/campodesangue/; Instagram: https://www.instagram.com/campodesangue/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCeXKHtw-lsY7bDTUW8sSUAQ; SoundCloud: https://soundcloud.com/campodesangue e SPOTIFY: https://open.spotify.com/artist/1V1JsSQLtAhvVJ83dHMy2w.

Power trio feminino, The Damnnation, lança single "Apocalypse" 14/07/2020 A mais nova banda brasileira de metal, The Damnnation, acaba de lançar o segundo single da carreira, "Apocalypse". A faixa faz parte do EP intitulado Parasite, que está passando pelo processo final de gravação e mixagem, com lançamento previsto para o começo de 2021. A banda também estreou recentemente o videoclipe "World's Curse", que pode ser conferido em https://www.youtube.com/watch?v=0xaXGe1K7k0&feature=emb_title.

The Damnnation é um power trio que começou depois que a guitarrista Renata Petrelli (Marie Dolls, ex-Sinaya) e a baterista Cynthia Tsai (Little Room, ex-Sinaya) decidiram fundar uma nova banda no início de 2019. Procurando por uma baixista, Renata convidou Camis Brandão, (Charlotte matou um cara), para unir forças e fazer um tipo de metal flexível e mais orgânico, sem se agarrar a estereótipos, colocando todas as boas influências do grupo e fazendo novas músicas, com um som único e muita personalidade. Após conquistar novos projetos, Cynthia e Camis deixam a banda, que agora conta com Aline Dutchi (baixista) e Leonora Mölka (baterista). "Apocalypse" traz uma sonoridade nova e extremamente pesada, um estilo diferente dentro do metal extremo sendo difícil de classificar em apenas um gênero específico. O single está disponível em todas as plataformas digitais. Gênero: Thrash Metal / Death Metal. Produtor: Rogério Oliveira. Gravação, mixagem e masterização: Flight Studio. Formação: Renata Petrelli (Vocal e Guitarra); Aline Dutchi(Baixo e Vocal); Leonora Mölka (Bateria). Para mais sobre THE DAMNNATION visite os canais oficiais FACEBOOK: https://www.facebook.com/theDamnnationofficial/, INSTAGRAM: https://www.instagram.com/thedamnnation.official/, e YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/UCEkG4l3e2i8HKNHValPinLQ. Para mais sobre REVERBERA MUSIC MEDIA e seus artistas, visite nossos canais oficiais, FACEBOOK: https://www.facebook.com/reverberamusicmedia/.